title: 鳥取地震

text: 地震調査研究推進本部は、2016年鳥取県中部地震発生後の評価書において、鳥取県周辺では過去に規模の大きな地震の発生後に規模の近い地震が続発した事例が複数あり、同程度もしくはさらに大規模な地震が数か月後に発生した事例もあるとしている。


title: 鳥取地震

text: 戦時中なので情報は統制されていたが、市関係者以外閲覧禁止として鳥取県震災小史が発刊されている。それによれば、戦時中ながら国内外から多数の援助があり、満州国皇帝からも支援金が送られたと記録されている。しかし、終戦時に多くの資料が破棄されているため、地震の詳細は不明な点も多い。


title: 二十億光年の孤独

text: 編集者の山田馨によれば、谷川俊太郎は高校を卒業後、大学に進学せずに模型飛行機づくりとラジオの組み立てと詩作の趣味に没頭していた。父親の谷川徹三に将来について問われ、詩を書いた2冊のノートを見せたところ、徹三は衝撃を受けて友人で詩人の三好達治の元にノートを送る。三好はノートから6編の詩を選び文芸雑誌『文學界』に推薦、1950年12月号に「ネロ　他五篇」として掲載された。その詩を読んだ雲井書店の社主が単行本として出版することを申し出て、50篇の詩を選んで紙型を用意するところまでいったものの会社が倒産、その紙型を徹三が買い取るかたちをとり、1952年6月に創元社から刊行された。


title: 二十億光年の孤独

text: 大岡信は『二十億光年の孤独』を書いた谷川を、「社会の仕組みを知る前に、深く、天体の、あるいは宇宙の仕組みを感じとってしまった少年の、愁いを帯びつつ、しかし決して涙で曇ったりしてはいない、孤独でしかも明るいまなざし」と評した。


title: 二十億光年の孤独

text: 「二十億光年の孤独」と「ネロ」は、木下牧子による合唱曲『地平線のかなたへ』の第3曲と第5曲の詞となった。山本純ノ介も「二十億光年の孤独」「はる」などを詞とする合唱曲作品『二十億光年の孤独』(1997年)を作曲している。


title: 二十億光年の孤独

text: 1996年には北星堂書店より、W.I.エリオット、川村和夫による英訳『Two Billion Light-Years of Solitude』が刊行されている。他にクリスティーナ・ラスコンによるスペイン語訳、ディエゴ・マルティーナによるイタリア語訳、田原による中国語訳がある。


title: 二十億光年の孤独

text: 作品は東京書籍の教科書「新編国語総合」で学習材となるとともに、2016年NHK高校講座「国語総合」の学習材にもなった。講師の渡部真一は、「ネリリ」「キルル」「ハララ」という火星語を、地球人のように眠り、起き、働く想像上の火星人の姿をユーモアの心で表現したと解説している。また渡部は、この詩のテーマについて、「最も素朴で根源的な意味での孤独感」「宇宙に存在していることからそのまま生じてしまう孤独感」と解説した。


title: 二十億光年の孤独

text: 谷川は『詩を書くこと:日常と宇宙と』の中で、自我に目覚める時季に「自分がいる場所はどういう場所か、自分の座標を決めたい」という気持ちが強かった、社会の中の自分よりも先に宇宙の中の自分を意識した、と述べている。


title: ポイズン・アイビー

text: ポイズン・アイビー(Poison Ivy)は、DCコミックスの出版するアメリカンコミック『バットマン』に登場する架空のスーパーヴィラン。ロバート・カニアーとシェルドン・モードッフによって創造され、1966年6月の"Batman #181"で初登場した。ポイズン・アイビーはバットマンの最も永続的な敵の一つである。


title: ポイズン・アイビー

text: ポイズン・アイビーは悪名高いエコテロリストである。犯罪のために心を制御する植物のフェロモンを使い、絶滅の危機にある種や自然環境を保護することを目的する。仲間のハーレイ・クインは彼女の繰り返される犯罪の共犯者になっている。


title: ポイズン・アイビー

text: 「」の初期メンバーであり、ヒーローチームジャスティス・リーグに対抗する悪人集団「シークレット・ソサエティ・オブ・スーパー・ヴィランズ()」にも加わったことがある。他に政府の能力者機関「スーサイド・スクワッド」に強引に加入させられていたこともあった。この時は音波発生装置を操るヴァーティゴ伯爵を篭絡する役目を振られている。


title: ポイズン・アイビー

text: DCユニバースの歴史と継続性を一新したクライシス・オン・インフィニット・アースの出来事に続いて、ポイズン・アイビーの起源は1988年にニール・ゲイマンによって書かれたSecret Origins ＃36で改訂された。裕福ではあるが愛情の薄い家庭に育ち、アレック・ホランド(後のスワンプシング)と共に、大学でジェイソン・ウッドルー博士の下、植物生化学を専攻する。内気な彼女はウッドルーの言われるがままに人体実験を施された。正気を無くし、子供を生めなくなり、ウッドルーにも捨てられ、その能力が発現した。


title: ポイズン・アイビー

text: 当時のボーイフレンドを菌類の感染症にした後、シアトルを抜け出し、ゴッサム・シティに根を下ろす。街に毒性の胞子をばら撒くという脅迫によりポイズン・アイビーの通り名を得る初の事件を起こすが、バットマンによりアーカム・アサイラムに収容される。一時カリブ海の無人島に植物の楽園を作るも、企業の武器テストによって焼き払われ、再びゴッサムに舞い戻った。そのため、植物の保全を迫害する人間の活動全てを敵視したテロリズムを行っている。


title: ポイズン・アイビー

text: ゴッサムが地震により陸の孤島と化した『"No Man's Land"』の時期は、他の悪党たちが覇権を争うのを尻目に、公園を熱帯雨林に変えて、孤児たちを育てていた。泥の怪人クレイフェイスをバットマンと共闘して打ち破り、町の食糧供給を手伝ったりと暖かい側面を見せている。街の秩序回復後は、議会や警察に追い立てられ、公園から姿を消す。その後はハッシュの計画の下、リドラーとスケアクロウに操られ手駒とされた。キャットウーマンやスーパーマンを操る活躍を見せている。


title: ポイズン・アイビー

text: 『"One Year Later"』後も犯罪者として行動しており、敵対者を巨大な肉食植物に食わせていた。だがその植物は知能を持ち、ハーベスト(Harvest)という怪物と化しアイビーを襲った。他にも彼女の周囲にはその能力で生み出された怪物が姿を見せることがある。植物人間フェラクス(Feraks)、ゾンビ人間グリーンゴーストなどである。


title: カーズシリーズ

text: 「カーズ」（Cars）は、ジョン・ラセターが制作した、擬人化された自動車が住む世界を舞台にしたCGIアニメーション映画シリーズであり、ディズニーのメディア・フランチャイズ。このフランチャイズは、ピクサーが制作し、ウォルト・ディズニー・ピクチャーズが公開した同名の映画（2006年）で始まった。この映画は、2011年に続編が公開され、2017年には3作目が公開された。ディズニートゥーン・スタジオでは、2本のスピンオフ映画『プレーンズ』（2013年）と『プレーンズ2／ファイアー＆レスキュー』（2014年）が制作された。


title: カーズシリーズ

text: 『メーターと恐怖の火の玉』（Mater and the Ghostlight）は、2006年11月7日に発売された『カーズ』のDVDに特典映像として収録された短編作品である。『カーズ』の後日談で、本シリーズ初の短編作品である。


title: カーズシリーズ

text: 『カーズトゥーン メーターの世界つくり話』（Cars Toon Mater's Tall Tales）は、2008年10月27日より計11作品公開された短編作品シリーズである。2011年3月14日には、『飛行機メーター』と『タイムトラベル メーター』以外の9作品が収録されたDVDが発売された。


title: カーズシリーズ

text: 『カーズトゥーン ラジエーター・スプリングスの仲間たち』（Cars Toon Tales from Radiator Springs）は、2013年3月22日より計4作品公開された第2弾短編作品シリーズである。


title: カーズシリーズ

text: 本シリーズに登場するキャラクターは全て車を中心とした飛行機や船などの擬人化された乗り物であり、大抵のキャラクターはフロントガラスに目が、バンパーに口が描かれている。また、人間や動物が一切登場しないため虫や牛も車化されている。


title: 東京直結鉄道

text: 「東京直結鉄道」という名称は千葉県野田市や埼玉県吉川市などから「東京に直結する鉄道」の意であり、主に沿線自治体から「東京直結鉄道」と呼ばれているが、東京8号線延伸構想線の正式な名称ではない。主に東京8号線延伸構想線の埼玉県内・千葉県内・茨城県内の区間を指す。


title: 東京直結鉄道

text: 豊洲 - 亀有間以外は具体的なルート計画がなく、また豊洲 - 亀有間のルートも詳細な整備計画は都市計画を含め決定されていない。駅名もすべて仮称であり、途中駅も未定である。豊洲駅 - 東陽町駅間、東陽町駅 - 住吉駅間に1駅ずつ、八潮駅 - 野田市駅間に、7駅新設することが構想されている。


title: 東京直結鉄道

text: 2000年（平成12年）に出された運輸政策審議会答申第18号で8号線は「目標年次（2015年）までに整備着手することが適当である路線」(A2) として答申路線のなかに盛り込まれているものの、同答申には「今後開業する常磐新線（首都圏新都市鉄道つくばエクスプレス）の投資効果を減殺しないよう留意して着工区間、時期等を決定する」としており、8号線の延伸構想は具体化されていない。


title: 東京直結鉄道

text: 郊外地域では、埼玉県内や千葉県内の沿線自治体、とりわけつくばエクスプレス線の直接の恩恵が薄く、東京へ直通する列車も存在しない野田市がこの構想を実現させようと熱望しているが、上記のような制限もあるため、野田市などの沿線自治体は独自に「8号線を八潮駅からつくばエクスプレス線と直通運転する案」「北綾瀬駅から千代田線と直通運転する案」などを出し、何とか誘致しようとしている。


title: 東京直結鉄道

text: しかし、現段階では建設主体さえ具体化していない。東京地下鉄（東京メトロ）は将来の株式上場を控え、有利子負債を圧縮したい意向から、建設距離に対して乗客数が少ない郊外部での新規路線の建設には消極的であり、仮に建設するのであれば埼玉高速鉄道のような第三セクター方式や上下分離方式の採用が必要であると言われており、地元の相当な費用負担は避けられない。


title: 東京直結鉄道

text: また、合併前から鉄道が無い茨城県坂東市には、野田市などの構想にさらに相乗りする形で、8号線をさらに利根川を越えて、岩井地区（旧・岩井市）まで延伸させようという構想もあり、岩井市時代から「地下鉄8号線誘致促進協議会」という会が存在している。また、坂東市からさらにつくば市まで延伸させる構想もある。このほか、坂東市を含む県西地域では下妻市方面への延伸を求める協議会が設立されている。ただし、いずれの案にしても、茨城県内に入ると石岡市にある気象庁地磁気観測所の半径30km圏内に入り、通常の直流電化ができないため、交流電化もしくは特殊な方式（内房線で採用された直直デッドセクション方式）での直流電化が必要となる。


title: 東京直結鉄道

text: 江東区内の豊洲駅 - 住吉駅間（約5.2 km）は、この区間の地下鉄実現を江東区が区の長期計画において重点プロジェクトの一つとして位置づけている。2019年（令和元年）現在、江東区内に限っては、鉄道による南北の移動は都営地下鉄大江戸線の森下駅 - 門前仲町駅間のみで、隣接する江戸川区を含めても、南北に移動できる鉄道が他にない。江東区は延伸促進シンポジウムを開催するなど積極的に計画を進めようとしている。中央区の築地市場を豊洲に移転する際の受け入れ条件にもなっている。


title: 東京直結鉄道

text: 2007年（平成19年）には、江東区が独自に豊洲 - 住吉間の調査を開始した。その後、2013年（平成25年）に「東京8号線（豊洲〜住吉間）事業化検討委員会」が発表した調査概要にて、具体的なルートなどの計画が明らかとなった。この調査概要では、施設は江東区などが出資する第三セクターが保有し、列車の運行は東京地下鉄が行う（いわゆる上下分離方式）とされている。この概要では2015年度に着工し、2025年度の開業を目標としており、2020年東京オリンピックの招致成功を受け、前倒しする可能性もあると担当者が語っていたが、予定の2015年度になっても着工されていない。


title: 東京直結鉄道

text: 2015年（平成27年）3月、東京都は当区間を含む5路線を整備効果が高い路線とし、2015年度の運輸政策審議会答申に向けた都の見解を取りまとめる方針であると発表され、同年7月、まとめに中間報告の通り、東京8号線延伸（豊洲〜住吉間）について「整備について優先して検討すべき路線」として挙げられた5路線のうちの1つとされた。また、2019年には国土交通省が調査結果を公表し、この区間を「事業性が高い路線」と位置付けた。ただし、東京メトロは当区間を含め新規路線の建設に関して、完全民営化を目指していることを念頭に、経営の健全性を崩さないような助成スキームや財源の確保が前提との消極的姿勢を示している。


title: 東京直結鉄道

text: こうした状況を踏まえ、2021年には国土交通省が交通政策審議会鉄道部会内に設けた「東京圏における今後の地下鉄ネットワークのあり方等に関する小委員会」において本計画に触れており、2021年7月8日行われた第5回小委員会と、同年7月15日に示された「東京圏における今後の地下鉄ネットワークのあり方等について」答申において、東京地下鉄が主体となって整備を進めるのが適切だとする素案を示すとともに、国や東京都が建設費を補助する方向性を示した。国土交通省は2022年度（令和4年度）当初予算案に都市鉄道整備事業費補助（地下高速鉄道）において「東京8号線（有楽町線）の延伸整備」として、都心部・品川地下鉄（白金高輪駅 - 品川駅）の整備と共に事業予算を計上、環境基準評価に着手する見通しとなった。


title: 東京直結鉄道

text: なお、一部報道では駅名の一部を取って「豊住線」と表記しているものがあるが、2021年時点で正式な路線名称は確定しておらず、国の答申等資料においても「東京8号線（有楽町線）の延伸（豊洲〜住吉）」という形で示されている。


title: 東京直結鉄道

text: 8号線構想区間のうち、住吉駅 - 四つ木間は11号線（東京地下鉄半蔵門線）の延伸区間にも当たり、このうち住吉駅 - 押上駅間が営団地下鉄時代の2003年（平成15年）に半蔵門線として開業している。また、11号線は四つ木から分岐して松戸駅まで延伸する構想であるが、こちらも具体的な計画は進んでいない。なお、建設費は押上 - 松戸間で約3,800億円と試算されている。東京地下鉄では半蔵門線について、2003年（平成15年）の押上延伸を以って「全線開業」としている。


title: 東京直結鉄道

text: 『東京地下鉄道副都心線建設史』（東京地下鉄、2009年）などに付属の地図では、押上から東向島駅方面に北進し、北東に向きを変えて四ツ木橋の上流側で荒川を渡り、曳舟川跡をなぞるように北北東へ向きを変え、お花茶屋駅付近で京成本線と交差し、亀有駅に向かう計画ルートが示されている。


title: 絶叫学級

text: 「まんが動画」はYouTubeに開設されている「りぼんチャンネル」のコンテンツのひとつで、漫画に声と音をつけた動画の形で試し読みができるようにしたもの。『絶叫学級 転生』のエピソードも配信されている。りぼんの最新話の試し読みとして2018年9月7日より度々配信。また、『絶叫学級』からもいくつかのエピソード1話を数回にわけて2018年10月12日から2018年10月25日にかけて全14回が公開された。


title: 絶叫学級

text: 集英社みらい文庫の小説版の話数が100話（表記は100時間目）を突破した記念に、=LOVEのメンバー（佐々木舞香《優美／黄泉 役》、野口衣織《瑞希悠 役》、齋藤樹愛羅《田中詩織 役》）を主演とした、黄泉の誕生編のボイスドラマを配信した。


title: 絶叫学級

text: 2020年2月21日から全4回、毎日更新。企画・製作：Go West、脚本：武田正憲（C&R社）。配信は無料で、集英社みらい文庫の公式サイトから視聴できる動画配信サイトの「みらい文庫チャンネル」アカウントと、まんが動画版と同じ「りぼんチャンネル」アカウントで共に公開されている。


title: 絶叫学級

text: テレビ東京系列および関西地方の独立局の一部で放送されている朝のバラエティ番組『おはスタ』第2部『スーパーライブ』の毎週火曜日にて、2009年に『夢色パティシエール』に続き、本作品の紹介コーナーとして、正味3分程度の短編アニメを放送してから、2011年と2012年と2016年の計4回放送された。


title: 中央大学附属横浜中学校・高等学校

text: 中央大学附属横浜中学校・高等学校（ちゅうおうだいがくふぞくよこはまちゅうがっこう・こうとうがっこう、英称 Chuo University Yokohama Junior & Senior High School）は、神奈川県横浜市都筑区牛久保東に所在し、中高一貫教育を提供する私立中学校・高等学校。略称は、「中大横浜」並びに「中横」。


title: 中央大学附属横浜中学校・高等学校

text: 2010年4月以前の学校名は横浜山手女子中学校・高等学校（よこはまやまてじょしちゅうがっこう・こうとうがっこう）であり、2013年4月1日以前の学校名は中央大学横浜山手中学校・高等学校(ちゅうおうだいがくよこはまやまてちゅうがっこう・こうとうがっこう)であった。


title: 中央大学附属横浜中学校・高等学校

text: 2008年2月18日に中央大学附属学校化を目指して取り組むための協議会が発足。2009年3月9日に合併協定書に調印した。この合併協定に基づき2010年4月1日より学校法人横浜山手女子学園は学校法人中央大学の系属法人となるとともに、横浜山手女子中高も学校法人中央大学の系属校となって学校名を「中央大学横浜山手中学校・高等学校」に変更した。


title: 中央大学附属横浜中学校・高等学校

text: この合併協定に基づき2009年4月に中央大学理工学部長の田口東が学校法人横浜山手学園理事長に、中央大学企画本部部長の横田利久が副理事長に、他3名が理事に就任した（理事8名のうち5名が中央大学よりの出向者となった）。また2009年9月には中央大学高等学校前校長の田中好一が横浜山手学園女子中学校・高等学校校長に就任し、2019年現在、中央大学商学部教授である袴田兆彦が就任している。


title: 中央大学附属横浜中学校・高等学校

text: 両法人の合併と中央大学横浜山手中高の完全附属校化は、2010年2月6日に理事会・評議員会で承認され、合併契約書に調印した。この合併契約に基いて文部科学省に学校法人合併の申請を行い、2010年6月30日に認可され、2010年7月5日に公告した。この合併により2010年10月1日に学校法人横浜山手女子学園は消滅し、設置者は学校法人中央大学となった。


title: 中央大学附属横浜中学校・高等学校

text: 男女共同参画が推進される中で、男女が共に築く社会の在り方を学校において学ぶことは有意義で、合併を期に男女共学校への再編が計画され決定された。中学校は2012年度新入生から共学化され、高等学校は2014年度新入生から共学化された。2013年4月1日に、手狭であった旧中央大学横浜山手中学校・高等学校の校舎（横浜市中区山手町27）から現在の校舎（同市都筑区牛久保東）に移転した。そして、「中央大学横浜山手中学校・高等学校」から「中央大学附属横浜中学校・高等学校」に校名を変更した。


title: 中央大学附属横浜中学校・高等学校

text: 高等学校から入学した外部生は、高校2年生から中学校からの内部生と混合となる。また、高校3年生では私立文系クラス、国立文系クラス、私立理系クラス、国立理系クラス(いずれも内部生と外部生は混合)に分けられる。学校における第一の目標は「中央大学の基幹学生の養成」である。


title: ジュ・トゥ・ヴー

text: 『ジュ・トゥ・ヴー』（仏："Je te veux"）は、エリック・サティが1900年に作曲したシャンソン。歌詞はアンリ・パコーリによる。元々は歌曲集『ワルツと喫茶店の音楽』のうちの1曲とされているが、現在ではサティ自身によるピアノ独奏版でよく知られている。題名は日本語では「お前が欲しい」「あなたが大好き」など様々に訳されるが、原題のまま「ジュ・トゥ・ヴー」と呼ばれることも多い。“スロー・ワルツの女王”と呼ばれた人気シャンソン歌手ポーレット・ダルティのために書かれた。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: リッチモンド () はアメリカ合衆国東海岸、バージニア州の中心部に位置する都市で、州都である。での人口は204,214人で、州内の都市で第4位である。の人口は1,231,675人で、全米で43番目の規模、州内ではハンプトン・ローズ都市圏 に次ぐ大きさである。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: 歴史の古い都市として知られ、近郊にはイギリスによる北米最初の恒久的植民地ジェームズタウンが位置していることから、1609年には最初の入植が試みられているが、町が形成されたのは1737年になってからである。アメリカ独立戦争時にはバージニア植民地の首都がウィリアムズバーグからリッチモンドに移され、イギリス軍の攻撃を受けることとなった。1861年に創設されたアメリカ連合国の首都が置かれたが、その後の南北戦争による戦禍を被り、市街地は壊滅した。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: かつてはタバコの集散地として栄え、現在はタバコ、化学、薬品などの産業が中心で、タバコや食品業界で有名なフィリップモリスの本社が置かれているほか、様々な業種の企業が本社を置いている。また、1995年から産業創出と経済再生などを目指したバージニアバイオテクノロジーリサーチパークが設けられてから、多数の企業や政府、非営利団体が研究機関を置くようになるなど、全米有数のバイオテクノロジー研究最先端基地としての成長が著しい。2007年には地元経済を牽引してきたフィリップモリス社も350万ドルを投じ、同リサーチパークに研究施設を設けている。2010年現在、現在約3000人に上る研究者や技術者、学者が同リサーチパークで雇用されている。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: 現在のリッチモンドの場所は、ヨーロッパ人の到来以前はポウハタン族の重要な集落であった。最初のヨーロッパ人によるこの地への定住は、近郊のジェームズタウンよりやってきたイングランド人によって1609年から始まったが、当初は定住に成功しなかった。1737年に、によって市街開発の計画が進められ、ロンドン近郊の町の名前を取ってリッチモンドと名付けられることが決まった。これは、ジェームズ川の景観がイングランドのリッチモンドからのテムズ川の景観と似ていたためである。1742年にはリッチモンドの町が公式に設立された。アメリカ独立戦争中の1779年には、バージニア半島に位置しイギリス軍の攻撃にさらされやすいウィリアムズバーグに代わってバージニア植民地の首都となった。アメリカ独立後は州都となり、今日に至っている。リッチモンドはの一つであるヘンライコ郡に所属する都市であったが、1871年には独立市となった。現在でも、ヘンライコ郡の郡庁所在地はリッチモンドである。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: アメリカ独立戦争中の1775年、パトリック・ヘンリーによる「自由を与えよ。然らずんば死を ()」の演説はこの街ので行われた。1781年にはイギリス軍によって街は焼き払われたが、すぐさま復興された。1786年には、リッチモンドの臨時議事堂でトマス・ジェファーソンが草稿したバージニア信教自由法が採択された。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: 水路が発達した交通の利点から、19世紀前半はタバコの集散地や鉄工や製粉などの工業地として栄えた。南北戦争時代には、1861年2月8日にアメリカ連合国（CSA）が建国されると、モンゴメリーがその首都となったが、同年5月23日にバージニアがCSAに加盟したことで、5月30日にCSAの首都はリッチモンドに移された。これは、アメリカ合衆国（USA）の首都ワシントンDCとすぐ近いことなど、戦略上重要な都市であったためである。USA軍がリッチモンド攻略を狙った半島方面作戦における七日間の戦いでは、CSA軍がリッチモンドに攻め入るUSA軍を撃退した。しかし、戦争中期のゲティスバーグの戦いなどを経て、戦局は不利となり、オーバーランド方面作戦、リッチモンド・ピータースバーグ方面作戦、そしてアポマトックス方面作戦によってついに、1865年4月3日にリッチモンドは陥落した。リッチモンド陥落により、CSAの本部はダンビルに移されたが、それから数日でCSAは降伏し、南北戦争は終結した。東部戦線における一連の戦闘による戦禍を被り、リッチモンドでは両軍共に多くの死傷者が出ることとなり、市街地は壊滅する被害を受けた。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: アメリカ合衆国統計局によると、この都市は総面積162.0 km (62.5 mi) 。このうち155.6 km (60.1 mi) が陸地で6.4 km (2.5 mi) が水地域である。総面積の3.96%が水地域となっている。ジェームズ川の航行可能な最高地点（瀑布線）、バージニア州のピードモント台地内に位置している。ピードモント台地は比較的低地や緩やかな丘隆が特徴で、海抜に近いとの間に広がっている。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: リッチモンドは、かつて治安が非常に悪い都市としても知られていた。殺人を初めとする犯罪発生率は全米と比較しても高い水準にあり、モーガン・クイットノー社による調べでは2004年に全米ワースト1位、2006年にワースト6位を記録している。尤も、80年代から90年代における殺人発生率は全米最悪級で、1990年～1995年までは毎年人口10万人あたり120人という数値（参考までに、全米随一の犯罪都市であるイーストセントルイスが2009年度で101人である）であり、市街地の空洞化、郊外化を一層進行、経済状況を一段と悪化させた。2008年以後は殺人発生率が過去最低を記録するなど治安の改善は進んでいるものの、15番目に危険な都市に選ばれていた。2010年では、78位と大きくランクを上げ、治安の悪い都市というイメージは払拭されてきている。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: 2000年現在の国勢調査 によると、人口197,790人、84,549世帯、及び43,627家族が暮らしている。人口密度は1,271.3/km (3,292.6/mi) 。593.1/km (1,536.2/mi) の平均的な密度に92,282軒の住宅が建っている。人種的な構成は、白人38.30%、アフリカン・アメリカン57.19%、先住民0.24%、アジア1.25%、太平洋諸島系0.08%、その他の人種1.49%、混血1.46%となっている。また、人口の2.57%はヒスパニックまたはラテンアメリカ系である。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: 住民の21.8%が18歳未満の未成年、18歳以上24歳以下が13.1%、25歳以上44歳以下が31.7%、45歳以上64歳以下が20.1%、65歳以上が13.2%であり、中央値年齢は34歳。女性100人あたりの男性は87.1人で、18歳以上の女性100人あたりの男性は83.5人である。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: 世帯ごとの平均収入は31,121米ドルで、家族ごとの平均収入は38,348米ドルである。性別ごとの平均収入は男性は30,874米ドル、女性は25,880米ドルで、一人当たりの収入 (per capita income) は20,337米ドルである。人口の21.4%及び家族の17.1%は貧困線以下で、全人口のうち18歳未満の32.9%及び65歳以上の15.8%は貧困線以下の生活を送っている。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: バージニア州はいわゆるアメリカ4大プロスポーツのメジャーリーグ（最上位リーグ）に所属するチームを持たないが、リッチモンドには幾つかの主要なスポーツチームが置かれている。現在は、プロ野球マイナーリーグに所属するリッチモンド・フライングスクウォーレルズ、ユナイテッドサッカーリーグに所属するリッチモンド・キッカーズ、および（女子アメフトリーグ）に所属するが、リッチモンドに拠点を置くプロチームである。以前、リッチモンドに拠点を置いていたプロチームについては、を参照のこと。


title: リッチモンド (バージニア州)

text: 1931年よりノースカロライナ州シャーロットのジム・クロケット・プロモーションズ、ワールド・チャンピオンシップ・レスリング、WWEなどがプロレスリング興行を本格的に行っており、ノースカロライナ州、サウスカロライナ州、バージニア州を地盤としたミッドアトランティック地区と呼ばれ、リッチモンド・コロシアムで大会が行われた。


title: IPhone 6s Plus

text: 2015年9月9日（現地時間）、アメリカ・カリフォルニア州サンフランシスコのBill Graham Civic Auditoriumで開催された「Special Event September 2015」でiPhone 6s・iPad Pro・iPad mini 4・Apple TVと共に発表された。


title: IPhone 6s Plus

text: 2015年9月12日、日本では午後4時01分から予約開始。日本国内ではNTTドコモとKDDI・沖縄セルラー電話連合（以下au）、ソフトバンク（以下Softbank）から販売されるほか、Apple StoreではSIMフリー版が販売される。


title: IPhone 6s Plus

text: 2015年9月25日、ニュージーランド、オーストラリア、日本、中国、香港、シンガポール、ドイツ、フランス、イギリス、カナダ、アメリカ合衆国、プエルトリコ（時差順）で先行発売。日本では日本時間の8時に発売が開始された。


title: IPhone 6s Plus

text: 2022年6月7日にWWDC22より発表されたiOS 16では、iPhone 6s / iPhone SE (第1世代) / iPhone 7 / iPhone 7 Plus / iPod touch (第7世代)と共にサポート対象外となった。


title: IPhone 6s Plus

text: SoCにはApple A9を採用、iPhone 6 Plusに引き続き64bitアーキテクチャとなっており、パフォーマンスはCPUが70%、GPUが90%向上したとしている。採用されたモーションコプロセッサーのM9はSoCに組み込まれており、バッテリー駆動時間が向上したほか、各種センサーの常時起動性能の向上も計られ、Siriが常時起動状態となりいつでも「Hey Siri」と呼びかけることでSiriを呼び出すことが可能となった。指紋認証システムのTouch IDも第2世代となり、指紋認証が従来よりも高速化している。


title: IPhone 6s Plus

text: 外見上はiPhone 6 Plusとほぼ同じであるが、ケースにApple WatchSportsでも使用されたアルミニウム7000シリーズが採用され、強度は前世代比較で2倍以上と言われている。その反面、厚さが0.2mm、重量が20g増加している。フロントガラスはイオン強化ガラスを採用。またカラーバリエーションは従来のシルバー、ゴールド、スペースグレイと、新たにローズゴールドが加わった4色となる。


title: IPhone 6s Plus

text: ディスプレイは新たに「3D Touch」という新たな操作が追加されている。これはディスプレイの裏面に圧力センサーを内蔵し、押し込む動作を感知できるようになった。またApple Watchでも用いられている「Taptic Engine」を内蔵することで、押し込んだ動作を感知すると振動として押した感触を伝えることができるようになっている。これによりメールでは一覧で軽く押し込む事でプレビュー表示をし、さらに深く押し込むと全体表示ができる、メールなどに書かれているURLを軽く押し込むとそのWebサイトのプレビューができる、同様に住所を軽く押し込むとその場所の地図のプレビューが表示される、写真撮影中にサムネイル画像を軽く押し込むと撮った写真のプレビューを表示する、などの操作ができるようになったほか、ホーム画面でのアイコンを押し込む事で頻繁に使われる操作がクイックメニューとして表示される「クイックアクション」や、画面左端を押し込みながらスライドするとアプリスイッチャーが表示される、メモアプリなどで手書きを行った場合感圧機能によって太さが変えられるなどの機能も使えるようになる。


title: IPhone 6s Plus

text: メインカメラのiSightは画素数が12メガピクセル（1,200万画素）に増強され、画素間で光が混入しないような仕組みが施されている。動画撮影時には4K（3,840×2,160ドット）30fpsの動画が撮影可能となった。また写真撮影時に短い動画を同時記録する「Live Photos」を搭載、これによる動画は写真アプリ上で3D Touchの押し込み操作を行うことで表示ができるほか、ロック画面の待ち受け用にも使うことができる。iPhone 6 Plus同様に光学式手ぶれ補正機能を搭載、前機種では写真での手ぶれ補正ができたが、この機種ではさらに動画でも手ぶれ補正が可能となった。


title: IPhone 6s Plus

text: モバイル通信ではLTEの周波数帯が最大23バンドに対応し、CDMAの対応可否で2モデルが用意されている。また、LTE-Advanced（UE Category6）に対応したことで、下りが最大300Mbpsにまで高速化したほか、VoLTEによる通話にも対応している。


title: IPhone 6s Plus

text: なお、3GのCDMAについては対応周波数帯が4バンドに増えたものの、これまで対応していたEV-DO Rev.B（MC-Rev.A）が未対応になったため、これを使っていたauのWIN HIGH SPEEDが使用できなくなる。


title: IPhone 6s Plus

text: iPhone 6同様に、iPhone 6s Plusを急速充電するにはApple 10W USB電源アダプタもしくは、Apple 12W USB電源アダプタを使用する必要がある。急速充電を行うと30分で50%まで充電できる。MacのUSBポートでも最大2.1Aで急速充電が出来る。


title: D'espairsRay

text: 作詞は基本的にHIZUMIが担当し、作曲は主にKaryu、TSUKASAが担当する。また、メジャーデビュー以降最初のシングルの「FINAL CALL」からはabingdon boys schoolの岸利至がプロデュースを担当している。


title: 怪人ゾナー

text: VTRのナレーションやカメラ好きキャラクター「シャッタロー」、釣り好きキャラクターの「釣太郎」、司会代理などで1997年の番組開始当初から参加していた声優の森久保祥太郎が演じた。1998年4月に番組が6時45分スタートになり、録画形式の第一部と生放送形式の『スーパーライブ』の二部構成になった事から、両枠の連動や第一部を視聴する子供が流れで『スーパーライブ』も見るようにと、両枠をつなぐためのキャラクターとして登場した。


title: 怪人ゾナー

text: 秘密結社ナーゾ（後述）の日本支部長で、身長は180cm（自称）、体重60キロ。ビジュアル系の外見で、ナルシストでおっちょこちょいな性格。専用ギター「ゾナーギター」と専用車「ゾナーカー」、ゾナーカーと合体することができる「ゾナーロボ」を所有している。ゾナーカーの正式名称は「ゾナーラブラブ・ファントムスペシャル」で、秘密結社ナーゾから支給された真紅のマシンである。


title: 怪人ゾナー

text: 黒いマントを羽織っており、これで身を隠すと消え、元に戻すと現れる。挨拶は「おーはー」を真似た「ゾーナー」。口元にはクエスチョンマークが描かれている。これは、演じる森久保祥太郎にできものが出来てしまい、アップでは目立った事から、それを隠すために描かれたものが定番化した。


title: 怪人ゾナー

text: 改造人間であり、1秒間に100問ものなぞなぞを考えることができる。なぞなぞの回答を言った後、解説を言う前に「OH, BABY それは な ぜ か？」と言う。これは後に「OK，Baby，ハニー それは WHY，な ぜ か？」に変わった。趣味はメイク、特技はロック。


title: 怪人ゾナー

text: 日本人の父はロックバンドの元ギタリスト、母はフランス人コメディアンである。産声は「フアッハッハッハッハ」、最初に覚えた言葉は「OH, BABY」（これは今でも口癖になっている）、口癖は「ゾナ」。昔から疑問に思うことが多く、母がギャグで答えていたため、それが当たり前だと思うようになった。


title: 怪人ゾナー

text: 現在は東京都内某所のアパートで一人暮らしをしている。このアパートの地下に秘密結社ナーゾの秘密基地を勝手に作ってしまった。正体は秘密だったが、ゲームソフト『怪人ゾナー』に素顔カードが導入され、正体が明かされた。


title: 怪人ゾナー

text: 1999年10月20日、ユニバーサルビクターから「WHY? 〜THE ZONA'S SONG〜」で歌手デビュー。OHA-ガールCITRUSの「恋のめざまし時計」と同時発売され、CD売り上げを競うことになった他、ナーゾ様からの指令によってオリコン初登場で50位を取れなかった場合には戦闘員（後述）に格下げされることになってしまった。結果は怪人ゾナーがオリコン初登場56位、OHA-ガールCITRUSがオリコン初登場50位だった。その後、公約通り戦闘員にまで落ちぶれてしまったが、怪人時代のゾナーに憧れていた戦闘員・18号との触れ合いで生気を取り戻し、『なぞなぞ100人組み手』をクリアしたことで怪人へと戻ることができた。


title: 怪人ゾナー

text: 2000年には妖精ベッキーと宇宙人カナと3人で『ゾベッカ』を結成。自身の曲である「WHY? 〜THE ZONA'S SONG〜」をパラパラ調にアレンジした「象南波羅 〜ゾナパラ〜 WHY!パラパラ・リミックス」をワーナーミュージック・ジャパンからリリースした。「ゾベッカ」という名称は、視聴者によって考えられたもので、当時レベッカが再ブームを巻き起こしていたことからこの名称にしたという。


title: 怪人ゾナー

text: その後、秘密結社ナーゾの経営難によるリストラの結果行われた、ライバルの麗人サイガー（斎賀みつき）との人気投票に敗れ、ナーゾとの契約を解かれてしまった。その後は『ゾナーのその後…』と題されたミニコーナーに出演。しかし数ヶ月後、お笑い芸人のポカスカジャンと『ポカスカジャンZ』と題されたコーナーで歌いながらなぞなぞを出題、ナーゾ様は「面白い」という理由でポカスカジャンZを仮入隊させる。その後、状況を見かねたサイガーがマントとギターを送り返し、怪人ゾナーとして再復活した。その結果『ポカスカジャンZ』のコーナーは数ヶ月でなくなることとなった。2004年秋、謎の原始人リュウジを猿にした犯人として再出演。おはガールと対決した末、おはガールに破れる。


title: 怪人ゾナー

text: 『アイドルをさがせ!（アイさが）』（2000年11月21日放送）において、ベッキー・宇宙人KANAと共に番組ジャックをし、当時モーニング娘。のメンバーだった飯田圭織と同じくカントリー娘。のメンバーだったりんねと対決して、飯田・りんねが3人に敗北すればアイさがのMCが交代させられる権利を掛けた勝負に挑んだものの敗北した。


title: 怪人ゾナー

text: 2021年12月1日よりおはスタで行われている松丸亮吾が出演している謎解きミニコーナードラマ「ナゾトキングダム」において悪さをした山賊団の親玉として（イラストだったが）久々に復活、自分達が勇者になりたいと思いから以降たびたび松丸たちのパーティに絡む形で事実上準レギュラーとして復活して翌年でも再登場している。2022年4月27日において25周年記念日替わりスペシャルゲストとして久々に姿を見せた。


title: 怪人ゾナー

text: 『怪人ゾナー』（かいじんゾナー）は、2000年10月21日に日本の任天堂から発売されたゲームボーイカラー用クイズゲーム。ゲームボーイにも対応しているため両対応ソフトとなっており、同社から発売された旧ゲームボーイ対応最後のソフトとなった。


title: 怪人ゾナー

text: 主人公を操作して様々な敵となぞなぞで戦い、ナンゾウ校長からナンゾウ小学校を救出する事を目的としている。解答は文字入力もしくは単語選択によって行われる。開発はジャパンヴィステックが行い、企画およびプロデューサーはタカラのPlayStation用ソフト『にとうしでん』（1996年）を手掛けた吉澤純一、音楽は後に『ポケモン不思議のダンジョンシリーズ』を手掛けた中村龍馬が担当している。


title: 怪人ゾナー

text: 主人公は、ナンゾウ小学校をナンゾウ校長の魔の手から守るためにナゾラーバトルで教師や生徒と戦いながら腕を磨き、レベルを上げて敵と対決するというストーリー。回答の入力はコマンド選択でなくキー入力で行う。問題自体に正解しても、「な〜ぜか？」という理由を問う3択問題（漢字なぞなぞの場合は答えの画数）に正解できないと間違い扱いとなる。正解すると相手のプライドポイント（体力）を削る事が出来る。しかし間違えると逆に自分のプライドポイントを削られ、無くなるとゲームオーバーになる。全て無くなる前に保健室に行くと、全回復する事ができる。主人公と接触した教師や生徒は各階のボスによって洗脳されてしまい、一定人数救出（プライドポイントを全て削る）すると、所定の場所でボスとナゾラーバトルできるようになる。問題も難易度ランク（S、A、B、C、D、Eの6段階）に応じて、出題される階（ステージ）が異なるが、上の階に進むと、それ以前にいたすべての階に戻る事も可能である。また、ストーリーの中で、特定の条件（主に、特定の人物とのナゾラーバトルに勝利）を満たすと、ストーリーを進める上で必要な必須アイテムや、ボスとのナゾラーバトルを有利に出来るアイテムが手に入る。


title: 怪人ゾナー

text: 大晦日に放送された。ゾナーが自宅の鏡の前でゾナーポーズを練習中、宇宙から来た生命体「無気力星人」に体を乗っ取られてしまう。最終的にはゾナーとおはスタ番長他で無気力地星人をダジャレなぞなぞで倒して完結する。媒体にはなっていない。


title: ミライトワとソメイティ

text: 大会エンブレムと同じ、藍色と白の市松模様が頭部と胴体にあしらわれたキャラクター。2本の尖った耳がトレードマークで、コンセプトは温故知新。性格は正義感が強く、運動神経も抜群。特技はどんな場所にも瞬間移動が出来ること。名前の由来は、「未来」と「永遠（とわ）」という2つの言葉を結びつけて生まれ、「素晴らしい未来を永遠に」という願いが込められている。


title: ミライトワとソメイティ

text: ピンク色と白のキャラクター。性格はクール。顔の両サイドにある桜の触角でテレパシーを送受信している。また、市松模様のマントで空を飛ぶことができる。普段は物静かだが、いざとなると誰よりもパワフル。自然を愛する優しさを持ち、超能力を使って石や風と話せる。また、見るだけで物を動かす念力もある。名前の由来は、桜を代表する品種「ソメイヨシノ」(日本産の栽培品種の桜)と、非常に力強いという意味の英語「so mighty」(ソーマイティ)から生まれた。


title: ミライトワとソメイティ

text: 2017年5月22日、組織委員会は、アンバサダーとなるマスコットキャラクターを公募することを発表した。公募後、候補作数点を発表し日本全国の小学校および海外の日本人学校の小学生の学級単位による決選投票を行うとした。


title: ミライトワとソメイティ

text: 2017年12月7日、応募総数2,042件の中から最終候補作3点が発表され、小学生による投票が2018年2月22日まで行われた。16,769校、205,755学級が投票し、2018年2月28日、最多得票を得た福岡県在住でデザイナーの谷口亮がデザインした（ア）案に決定した。（イ）案のデザイナーはインターネット広告会社・サイバーエージェントにイラストレーターとして勤務する女性、（ウ）案のデザイナーは主婦でフリーのイラストレーターとしても活動する女性だった。


title: ミライトワとソメイティ

text: その後7月22日に東京ミッドタウン日比谷でネーミングが発表された。組織委員会が、1998年長野オリンピックでもマスコットネーミングを担当した会社「ZYXYZ（ジザイズ）」に委託した。同社がマスコット投票時の7000件の小学生へのアンケート（未来を感じる、桜、ヒーロー）などを元にして、候補約30案を作成、大会マスコット審査会メンバーの投票で五輪・パラ10案ずつに絞り、商標調査などを経て決定された。


title: ミライトワとソメイティ

text: オリンピックの関係者は、マスコットがライセンスとマーチャンダイジングにより東京ゲームの資金調達に役立つ収益収入1億3000万ドル(144億円)を上げることを期待している。東京大会の組織委員会は予算管理のために批判されていた。ロイターによると、2016年の調査によると、オリンピック全体の費用は「入札プロセスの初期推定値の4倍」になる可能性がある。組織委員会は、競技終了後、国際オリンピック委員会および国際パラリンピック委員会に、マスコットの知的財産権を譲渡しなければならない。


title: ミライトワとソメイティ

text: 東京都交通局は2018年7月24日から、都営バスにおいてミライトワとソメイティを描いたラッピングバスの運行を始めた。また、東日本旅客鉄道（JR東日本）でも同年7月23日から9月6日までの間、山手線のE235系の一部車両に対して、ラッピング車両の運行を行った。


title: ミライトワとソメイティ

text: 2021年に行われた東京オリンピック（開会式・閉会式含む）と東京パラリンピック（開会式含む）では大会自体が無観客開催になった影響もあり、ミライトワとソメイティは登場していなかったが、2021年9月5日に行われた東京パラリンピックの閉会式では両キャラクターが登場し、イベントなどに参加した。


title: ミライトワとソメイティ

text: 1998年長野オリンピックや、2002 FIFAワールドカップで公式ライセンス商品の販売を手掛けてきたサン・アロー（東京都千代田区）が手掛け、販売した。しかし、開催から1年後の2022年9月24日にミライトワとソメイティのぬいぐるみの販売を巡って、サン・アローと大会組織委員会理事である高橋治之らとの間での贈収賄事件が発覚した。


title: ミライトワとソメイティ

text: 東京地検特捜部は、サン・アローが便宜供与の謝礼として700万円を高橋の知人の会社を通じて、贈賄を行っていたとして、2022年10月19日に東京都千代田区の同社本社を家宅捜索した。この件で、高橋は特捜部に受託収賄容疑で再逮捕（4度目の逮捕）されている。11月9日にサン・アローの社長と顧問が贈賄罪で在宅起訴された。


title: ミライトワとソメイティ

text: 2018年3月にフォーブスのウェブサイトに掲載されたJake Adelsteinの寄稿記事によると、マスコットの選抜に対する反応は「一般的にポジティブ」だった。アデルシュタインは、マスコットが東京のオリンピックを財政的に支援すると推測した。アデルシュタインは、マスコットを「キュート」と表現しつつも、Twitter上で「未来的な青とピンクのキャラクターが古くさいジェンダー的役割に明らかに堕している」といった批判がいくつか見られたとコメントした。また、複数のTwitterユーザーが、マスコットを「ポケモンのよう」と評した。作家の鈴木るりかは、マスコットを「世界的に人気がある日本のアニメ風」、「見事で、スポーティで、オリンピックには完璧だ」と評した。教育学者の尾木直樹は、マスコットを選ぶ際の、成人ではなく子供の役割の重要性を強調した。マスコットが公開されたとき、Petrana Radulovicはに掲載された記事で「愛らしいですね」と述べた。


title: ミライトワとソメイティ

text: に掲載されたの記事によると、ソーシャルメディアのマスコット選択に対する反応は、「マッチしている」が、 マスコットは「より丸い」または「もっと抱きしめる」べきであるとの意見があった。他のコメンテーターは、デザインが「子供たちにもっと訴えているが、大人はより柔らかくより伝統的な選択肢を優先した」と述べた。ダン・マクケードはスポーツニュースのウェブサイト""の記事で、2020年のマスコットがBBCからの声明を引用して、2018年の平昌オリンピックのマスコットであるスホランとバンダビの人気にマッチするのは難しいと書いており、ジャパンタイムズ紙はスホランとバンダビの成功が「日本を縛り付けてしまう」との見出しを書いた。スポーツニュースサイトに掲載されたJames Datorのブログエントリーは、マスコットデザインは「機能的に何も間違っていない」と書いたが、秋本早苗の（ウ）案が優れた候補であり、代わりに選ばれているはずだと感じた。Datorはまた、子供たちは最終決定を下すべきではないと主張した。谷口亮は、2020オリンピックとパラリンピックの遺産の一部として、2022年1月3日にミライティを作成した。


title: 楊潔篪

text: 楊潔篪（よう けつち、簡体字：、繁体字：、英語：、ヤン・チエチー、1950年5月1日 - ）は、中華人民共和国の政治家、外交官。党中央政治局委員、党中央外事活動委員会弁公室主任、第10代外交部長、外交担当国務委員を歴任した。


title: 楊潔篪

text: 1950年5月1日に上海市に誕生する。1963年に上海外国語学院（現在の上海外国語大学）附属中学に入学した。1968年に文化大革命によって学業を中断され、工場勤務を強いられた。その後1971年12月に中国共産党へ入党する。


title: 楊潔篪

text: アメリカ合衆国と中華人民共和国が正式に外交関係を樹立する以前に外交部は外国語の堪能な人材を選抜し、イギリスに留学させていた。楊も1973年にイギリスに派遣され、バース大学やロンドン・スクール・オブ・エコノミクスで学んだ。1975年に帰国した楊は、外交部翻訳室に配属された。後にアメリカ合衆国大統領となるジョージ・H・W・ブッシュ（1974年から1975年にかけて、アメリカ合衆国在北京連絡事務所長を務めた）が1977年に中国を訪問した際には、その全日程において通訳として陪席している。


title: 楊潔篪

text: 1983年以降駐アメリカ合衆国大使館二等書記官、一等書記官、参事官、外交部北アメリカ・オセアニア局参事官兼処長、副局長、公使、外交部部長助理（外務次官補に相当）などを歴任。1998年2月には外交部副部長（外務次官）となったが、これは当時の中国で最年少の副部長であった。


title: 楊潔篪

text: 2021年3月18日にアメリカ合衆国のアラスカ州アンカレッジで開催されたハイレベル戦略対話に王毅国務委員兼外交部長と共に出席した。アントニー・ブリンケン国務長官、ジェイク・サリバン国家安全保障問題担当大統領補佐官とジョー・バイデン政権発足後初の対話を行った。ブリンケンは日韓を訪問して中国に立ち寄らず、米国に帰国する途中でアラスカに立ち寄ったところだった。昨年6月に楊と当時のポンペオ国務長官がハワイで米中外交トップ会談を行っており、外交上の相互主義の原則に従うなら、今回は中国で会談を行う必要があったが、そうはならなかった。


title: 楊潔篪

text: 会談は冒頭から激しい非難の応酬になるという異例のものとなり、米中新冷戦が始まったことを象徴する会談となった。ブリンケンが冒頭から「新疆ウイグルや香港、台湾、アメリカへのサイバー攻撃や同盟国への経済的搾取について深い懸念を議論する。これらの行動はルールに基づく秩序を脅かしている」と述べると、楊は怒りに満ちた表情になり、冒頭発言は2分ずつという双方の合意を無視して20分近い反論を始めた。「新疆ウイグル自治区、チベット自治区、そして台湾は中国の不可分の領土であり、内政に干渉する行為には断固として反対する」「アメリカにはアメリカの民主主義があり、中国には中国の民主主義がある。アメリカは自らの民主主義を押し広めるべきではない」「アメリカは軍事力と金融覇権を用いて他国に圧力をかけ、国家安全保障という概念を乱用し、正常な貿易を妨害し、一部の国を煽って中国を攻撃している」「アメリカの人権問題は根深く、この4年間に浮上したものではなく、黒人への殺戮は昔からある。他国に矛先を向けるべきではなく、アメリカこそ人権でより良い対応を取るよう希望する」とアメリカを非難した。


title: 楊潔篪

text: これに対してブリンケンは「国務長官として世界の100近い国と話し、最初の外国訪問として日本と韓国も訪れたが、私が聞いている話は貴方の主張と大きく異なる。私が聞いているのはアメリカの復活と同盟国や友好国への関与に対する深い満足と中国の行為に対する深い懸念である」「私たちが世界に関与する上での指導力は完全に自発的に構築された同盟や友好関係によるものだ」「アメリカは国内ではより完全な団結を目指し、不完全さや過ちを認め、開放的に透明性をもって立ち向かってきた。課題から目を背けたり、存在しないように装ったり、隠したりしない」と述べた。


title: 楊潔篪

text: 楊は「アメリカを好意的に見過ぎていた。基本的な外交儀礼を守るべきだ」「貴方たちは強者の立場で我々と話す資格は無い。もし貴方たちが、我々としっかりと付き合いたいのであれば我々は互いに敬意を払って付き合うべきだ」「我々が西洋人から受けた苦しみはまだ足りないというのか。外国から押さえつけられた時間がまだ短いというのか」と述べて過去の歴史を引き合いに西洋を非難した上で「中国の首を絞め、抑圧しようとしても最後に損をするのは自分自身だ」と述べた。


title: 楊潔篪

text: アメリカの報道機関はこの会談を「言葉の戦争」と報じ、中国の国営メディアは「アメリカ側は中国の政策を根拠無く非難した。これは外交儀礼に反しており、中国は厳正に対処した」と報じた。ブリンケンは会談の中で同盟国や友好国の懸念も伝えたと明かしており、尖閣諸島沖への中国公船侵入にも言及したとみられる。一方で、ブリンケンは「イラン・北朝鮮・アフガニスタン・気候変動について、我々の利害は重なっている」と述べており、中国国営新華社通信も米中は気候変動をめぐり共同作業グループを設置したと発表した。


title: 武士沢友治

text: 中学時代に騎手に憧れを抱くも、卒業後は競馬学校には入らず、いったん青森県立三本木農業高等学校に入学し馬術部に所属。高校進学の経緯について武士沢は近辺には牧場がなく「馬に乗ったこともなかったので、馬術競技が盛んな同校にて、馬に慣れようとした」と語っている。


title: 武士沢友治

text: その後、高校を1年で中途退学。競馬学校騎手課程を経て、1997年中野渡清一厩舎所属騎手としてデビュー。以後2010年10月の厩舎解散まで、同厩舎に所属し続けた。競馬学校では13期生で、同期には美浦には勝浦正樹、村田一誠、板倉真由子、栗東には秋山真一郎、武幸四郎、松田大作らがいる。


title: 武士沢友治

text: 2006年11月5日、アルゼンチン共和国杯でトウショウナイトに騎乗しデビュー10年目で重賞初勝利。トウショウナイトとはキャリア38戦中34戦でコンビを組み6勝を挙げたが、2008年4月30日に調教中に右前脚を骨折し予後不良となった。のちに「あの事故は僕にとって転機でした。馬に対する考え方を180度変えてもらいました。またナイトのような馬に巡りあいたいですね」と語っている。


title: 武士沢友治

text: 2008年8月31日、新潟記念を16番人気アルコセニョーラで制し重賞2勝目。2着に2番人気のマイネルキッツ、3着に14番人気のトウショウシロッコが入線し、三連単は100万円を超える大波乱となった。元々この日は札幌で騎乗する予定だったが、お手馬のダイワマックワンがキーンランドカップで除外対象となり、アルコセニョーラ陣営から依頼が舞い込んでの騎乗だった。「一瞬の脚を生かす競馬が合うと思ったので直線残り400まで我慢したら、思った通りの脚を使ってくれました」と語っている。


title: 武士沢友治

text: 2011年10月16日の東京では10鞍に騎乗し、5Rで2番人気リーサムダイチ、8Rで8番人気スギノブレイド、10Rで3番人気ツルマルネオ、12Rで11番人気マイネルエルドラドで勝利し、1日4勝の固め打ちをした（他に3着2回）。


title: 武士沢友治

text: それから約5ヶ月勝てず148連敗した後、7月15日の福島10Rを8番人気デルマサリーチャンで制しJRA通算300勝を達成。同じ日に福永祐一が2000勝を達成したため、「翌日の新聞では福永さんの記事が紙面の半分くらいを占めていて、俺はその20分の1くらいで、探しちゃいましたよ」と語っている。


title: 武士沢友治

text: 2017年8月13日、関屋記念を7番人気マルターズアポジーで逃げ切って制し重賞5勝目。ゴールの瞬間、珍しくガッツポーズを見せた。2017年はデビュー以来最も少ない4勝に終わったが、そのうち2勝が重賞での勝利だった。


title: 陸奥部屋

text: 1972年3月に11代井筒が死亡すると、その後継者を巡って意見が一致せずに、部屋付き親方であった10代井筒時代からの弟子・5代陸奥（元幕内・星甲）が12代井筒を襲名して部屋を継承。対して8代君ヶ濱（元関脇・鶴ヶ嶺）は分家独立して君ヶ濱部屋を創設した。当時2人いた幕内力士のうち、大雄は井筒部屋に残り、錦洋は君ヶ濱部屋へ移籍。また22代式守伊之助およびその弟子の行司も君ヶ濱部屋へ移籍した。


title: 陸奥部屋

text: 7代は1991年（平成3年）2月に定年（停年）を迎え、それに伴い、その直前となる同年1月場所限りで部屋の所属関取で、11代井筒時代に井筒部屋に入門した星岩涛が現役を引退し、同年2月に年寄・8代陸奥を襲名して部屋を継承した。8代が師匠を務めた時期には、7代時代からの弟子であるアルゼンチン出身の星誕期と星安出寿が十両へ昇進したが、幕内力士は出せなかった。8代陸奥は1997年12月に井筒部屋の部屋付き親方である10代勝ノ浦（元大関・霧島）に部屋を譲渡して日本相撲協会を退職した。10代勝ノ浦は9代陸奥を襲名して部屋を継承すると共に、部屋を両国駅前に移転した。2000年9月には14代立田川（元関脇・青ノ里）の定年退職によって閉鎖された立田川部屋を吸収合併した。さらに2019年9月場所中に、9代陸奥の弟弟子である15代井筒（元関脇・逆鉾）が急死し、師匠が不在となった井筒部屋が閉鎖されたため、同部屋に所属していた横綱・鶴竜を含む力士3人と床山1人を引き取った。この受け入れで11代井筒逝去後に分裂した部屋が再び一つとなった。


title: 陸奥部屋

text: 9代が師匠に就任して以降は、序二段時代に立田川部屋から移籍してきた白馬が小結へ昇進している。部屋の生え抜きの力士としては、2008年1月場所において霧の若が新十両へ昇進し、9代が育てた力士としては初の関取となった。それから丸12年後の2020年1月場所において霧馬山が幕内に昇進し、9代が育てた力士としては初の幕内力士となった。その後、霧馬山は2021年11月場所に新三役に昇進。


title: 陸奥部屋

text: 明治時代からの伊勢ノ海系統の陸奥部屋からは、昭和に入って関脇・大潮が出た。大潮は1937年（昭和12年）から二枚鑑札で陸奥部屋を継承し、若潮を幕内まで昇進させたが、それ以外に幕内力士を出すことはできず、1960年（昭和35年）に部屋を閉鎖して自身は時津風部屋へ移籍した。その縁で、陸奥の年寄名跡は時津風一門に属するようになった。


title: 早春物語

text: 原田知世がそれまでの清純派のイメージを一新、中年男性をたぶらかず悪女を演じる。製作発表会見で澤井信一郎監督は「知世ちゃんには私生活でも良い子でなくなって欲しいくらいだ」、角川春樹プロデューサーは「（原田の）この次の作品もハードボイルドで、北方謙三さんに書いてもらっている（『黒いドレスの女』）」と、原田の"悪女路線"を続けると宣言。原田は「お父さんみたいな人をたぶらかすなんて。主人公の気持ちが理解できません」と話した。


title: 早春物語

text: 監督の澤井は『Wの悲劇』成功の後であったが、尊敬する三人、岡田茂東映社長、師匠・マキノ雅弘、本作プロデューサーの黒澤満から、「大振りするな、次は力を抜いて小さく行け」と同じ内容のアドバイスを受けたことから、今度は小品を撮ろうと決めた。また、当時の映画が二時間とか、長尺化していたため、自身の子どもの頃に多かった一時間半程度に収めるように決めた。『Wの悲劇』はどうしても説明が必要で短く出来なかったが『早春物語』は短くまとめることが可能と考えた。


title: 早春物語

text: 『Wの悲劇』同様に難航。澤井は、川端康成の短編小説『母の初恋』のイメージを脚本の那須真知子に伝えたが、那須はハコ書きが書けず。監督の澤井と毎日、ドライブインで打ち合わせ。冬の寒い中をバイクで行って、行くたびに怒られ1ヵ月の間これが続いた。「澤井さんにはいじめられました」と述べている。那須はこれ以降、原作があれば企画書なら書けるが、オリジナルの脚本は、最初から「ハコは出来ませんから」と言って、東映に確認を取って仕事を受けるという。


title: 早春物語

text: ヒロインの原田知世はまだ17歳。薬師丸ひろ子ならタタけば反応することができても、澤井映画の本格的なヒロインとしては早すぎないかと不安視された。1985年3月～4月の原田の春休みに撮影したが、公開は夏ではなく秋になった。これは角川映画が自社配給を始めたためで、夏休みは洋画系上映館のブッキングは洋画各社の大作で占められているため、ブッキングできなかった。


title: 早春物語

text: 1984年夏、角川春樹が東映の岡田茂社長を訪ね、「来年から自社配給を手掛けてみたい」と伝えた。しかし岡田から「やるのは勝手だが配給の仕事はわれわれの生命線だから、これまでのように協力は出来ない」、「配給の機能、ノウハウ、宣伝を含めて人も機能も貸さない。一切あなたの方でやりなさい。これは当たり前のことです」と冷たく返答された。1985年早々に行われた本作の製作発表会見で、角川春樹が自社配給業に乗り出すことを発表した。このため、それまで角川映画の宣伝を一手に引き受けていた東映洋画部が縮小された。東映洋画と角川春樹事務所とは一体のように考えられていて、薬師丸ひろ子の独立も東映洋画の関与が噂された。薬師丸は1985年3月末に角川春樹事務所から独立して個人事務所を設立し、4月に「励ます会」が開催されたが、アンチ角川の結集以外の出席者は角川に遠慮して僅か。役者仲間は皆無で、監督も澤井と相米慎二だけだった。


title: 早春物語

text: 1985年3月に、角川春樹が岡田社長と会談した際には、岡田から「もうアイドル路線はやめなさい。もう一度ブレインを組み直した方がいい。しかしカリスマ的生き方は捨てては駄目だ」などと説教された。角川はこの意地から岡田に「前売り200万を売って見せる」と豪語した。結局、角川映画として初めて配給も手掛けることを決めたが、自社配給といっても東宝が劇場チェーンをタダで貸すわけではないため、同時上映の『二代目はクリスチャン』と共に角川と東宝洋画系の共同配給という形である。角川の自主配給は難航し、東宝に話を持ち掛けるが角川サイドが望んだ配給歩率9対1を拒否され、東宝の主張する7対3を飲まざるを得なかった。また公開も秋に延ばされ、1986年の正月映画も同時に配給を希望したがこれも断られ、全面的に東宝に押し切られた。これらが決まるまで年明けから春までかかった。ゴタゴタした要因は角川作品のパワーが一歩一歩、落ちてきていると評された。


title: 早春物語

text: 本作も『二代目はクリスチャン』も角川の製作とはいえ、実際はどちらも東映系のスタッフによる製作である。前述のように角川の自社配給を面白く思わない東映本体とはここで決別することになった。角川と岡田はケンカ別れしたと業界の一部で認識されたことが、1990年の『天と地と』の配給変更に影響した。実はケンカ別れはしていなかった。東映洋画は角川と縁が切れ、開店休業となったため、自社製作第一弾として『それから』の映画化を決めた。


title: 早春物語

text: 17歳の高校生・沖野瞳は、高校の部活を終えて帰宅した際に、とある男性よりかかってきた電話に出たことからストーリーが始まる。その男性こそ、梶川真二であった。実は梶川は瞳の姉・光子と交際していたのだが、梶川から光子への電話を、母・栄枝への電話と勘違いしたのである。沖野家の平和を守るため、母との交際を辞めさせるべく、梶川と光子とのデートの待ち合わせ現場へと向かう。そこで梶川に出会った瞳は、光子の妹であることを隠してしまう。梶川は大手建設会社のエリートサラリーマン。専務の覚えめでたく敏腕ぶりを随所に発揮していた。多忙を極めていた梶川にとって瞳との出会いは新鮮なものであった。そして瞳に魅かれ始めた梶川は、東京近郊のドライブや沖縄・札幌への仕事に瞳を誘い、瞳も梶川の大人の魅力にいつしかあこがれや恋心を抱くようになる。梶川が瞳に魅かれるようになったことを知った、梶川の前妻・美沙子は瞳の前に現れ、恋路の邪魔を図る。そんな折、瞳は同級生・真知子が、駅伝部の顧問・横谷と不倫の関係にあることを知る。また、梶川も恋人である瞳の姉・光子との交際に区切りをつけようとしていた。瞳は自分の恋心を確認するため、梶川の自分への思いが愛なのかどうかを確認するため、梶川のマンションへと向かう……。


title: 汐留駅

text: 浜離宮内に東京都観光汽船が運航する「隅田川ライン」の浜離宮発着所と東京都公園協会が運航する「東京水辺ライン」の浜離宮発着場があり、以下の路線が乗り入れている。なお当発着所で乗降する場合、浜離宮の入場料が必要となる。


title: 瀬川祐輔

text: 日大二高時代は全国大会の経験はなく、進学した明治大学では3年まで控えメンバーだった。明治大時代のチームメイトには同学年に和泉竜司、藤本佳希、差波優人、一学年下に室屋成などがいた。プロサッカー選手志望であったがどのクラブからもオファーがなく、内定を得ていた企業へ就職するつもりでいた。しかし2015年12月にザスパクサツ群馬から獲得のオファーを受け、同月28日に加入が内定した。


title: 瀬川祐輔

text: 2016年、J2・ザスパクサツ群馬に入団し、前年ルーキーイヤーながらチームの得点源となった江坂任（大宮アルディージャに移籍）の背番号26を受け継いだ。開幕戦・FC岐阜戦で先発出場を果たすと、2ゴール1アシストの大活躍で開幕戦勝利に貢献した。プロ1年目ながら42試合13得点と活躍した。


title: 瀬川祐輔

text: 2017年シーズン、大宮アルディージャへ完全移籍。5月27日、第13節の柏レイソル戦でJ1リーグ初得点を記録。8月5日、第20節の浦和レッズ戦（埼玉ダービー）では終了間際にチームを救う同点ゴールをあげた。チームはリーグ戦最下位に終わりJ2降格の憂き目に遭う事となった。


title: 瀬川祐輔

text: 2018年シーズンから柏レイソルに完全移籍で加入。8月15日、第22節のFC東京戦ではオーバーヘッドで得点を決めて勝利に貢献し、第25節・横浜F・マリノス戦から第28節・浦和レッズ戦にかけて4試合連続得点をマークするなど、公式戦30試合で11得点を記録したが、チームはリーグ戦17位となり個人としては2年連続でJ2降格を経験する事となった。


title: 社会進化論

text: 社会進化論（しゃかいしんかろん、）または社会ダーウィン主義（しゃかいダーウィンしゅぎ）、ヘーゲルやコントなどの社会の進歩についての議論をベースに、生物学において広まりつつあったさまざまな進化論をとりこんでつくられた社会理論の一種である。その理論は多様であり、目的論的自然観に基づく方向性のあるものから、チャールズ・ダーウィンの進化論にヒントを得て、方向性の定まっていないものまで含まれる。しかし、今日の英語圏では単なるイデオロギーの一つとしてとらえられており、本来のダーウィンの考え、またはその他の科学による議論からは逸脱するとの説もある。


title: 社会進化論

text: 政治体制が封建制、絶対王政、共和制へとかわり、一方で産業革命による産業構造の変化によって不安定な立場に置かれた労働者階級とブルジョア階級という新しい階級構造が誕生し、一方では科学の発達によりニーチェのように無神論的な考え、個人主義・自由主義的な思想もまた誕生していた。そういった社会状況において、種は不変の存在ではなく進化する存在であるという生物学的な考えと、政治体制は変わっていくという歴史哲学的な考えが同時代に現れた。その二つの思潮が合流したものが社会進化論である。


title: 社会進化論

text: オーギュスト・コントは著書『実証哲学講義』で、上述の社会状況を研究するために、当時大きな発展を遂げていた生物学（生理学）を根拠にした、社会動学と社会静学という二つの社会学を構想した。ダーウィンの『種の起源』自体は発表されていなかったが、ラマルクなどの進化論が知られており、進化についてのアイデアを取り込み、社会静学は有機体としての社会を研究し、社会動学は三段階の法則に従って発展してきた社会発展を研究する学問と位置づけた。こうした考えはジョン・スチュアート・ミルを通じてイギリスにも伝えられることとなった。


title: 社会進化論

text: 社会進化論は19世紀のハーバート・スペンサーに帰せられる。思想史的に見れば、目的論的自然観そのものは古代ギリシア以来近代に至るまでヨーロッパには古くから見られる。しかし、人間社会が進化する、あるいは自然が変化するという発想はなかった。


title: 社会進化論

text: スペンサーは進化を一から多への単純から複雑への変化と考えた。 自然は一定した気温でなく寒冷と温暖を作り、平坦な地面でなく山や谷を作り、一つの季節でなく四季を作る。社会も単純な家内工業から複雑化して行き機械工業へと変化する。イギリス帝国が分裂してアメリカが出来る。芸術作品も宗教の形態も何もかもすべて単純から複雑への変化として捉えるのだが、単に雑多になるのではなくより大きなレベルでは秩序をなすと考えるのである。未開から文明への変化は単純から複雑への変化の一つである。その複雑さ、多様性の極致こそが人類社会の到達点であり目指すべき理想の社会である、と考えられた（ホイッグ史観）。従って、こうした社会観に立つあるべき国家像は、自由主義的国家である。このような考え方が当時の啓蒙主義的な気風のなかで広く受け入れられた。


title: 社会進化論

text: 社会進化論はスペンサーの自由主義的なものから変質し、適者生存・優勝劣敗という発想から強者の論理となり、帝国主義国による侵略や植民地化を正当化する論理になったとされる。その一方で、共産主義もまた社会進化論のパラダイムに則っていた。現にカール・マルクスは、進化論が唯物史観の着想に寄与したとしてダーウィンに資本論の第一巻を献本している。マルクスは、あくまで社会進化論が資本主義の存続を唱う点と一線を画し、資本主義自体が淘汰されると説いた。


title: 社会進化論

text: ゴルトンは、人為選択（人為淘汰）によって民族の退化を防ぐために劣った遺伝子を持つものを減らし、優れた遺伝子を持つものを増やそうという優生学を提唱した。これは、人種差別・障害者差別の正当化に使われた。日本においては明治時代に加藤弘之・穂積陳重らによって社会進化論が紹介され、優勝劣敗を説く論理として社会思想に大きな影響を与えた。またその自由主義的な性格から、「進歩的思想」として受け止められ、自由民権運動にも影響を与えた。


title: 社会進化論

text: また本来社会進化論的観点から言及されたものではなかったが、ニーチェ思想が与えた影響も無視できない。ルサンチマン、超人、力への意志といった概念であるが、遺稿『権力への意志』は妹エリーザベトの反ユダヤ主義による恣意的な編纂の面が大きい。これらは後世のナチズムによって原義とは違った解釈がなされ、優生学的政策の他、ドイツの「生存圏」を拡げ維持する理論として展開された。


title: 四日市岡田家

text: 四日市岡田家（よっかいちおかだけ）は、三重県四日市市の実業家で、岡田屋呉服店を発祥とする江戸時代の商人身分の家である。政治家の岡田克也の実家で先祖である。岡田家は岡田屋呉服店からスーパー経営者となり、岡田屋はスーパーオカダヤから社名が変更して、ジャスコ、のちに流通業界の大手企業のイオングループとなり、実業家として発展をした。


title: 四日市岡田家

text: 四日市岡田家は、四日市九鬼家（九鬼産業家）、四日市平田家（富洲原の平田紡績家・チヨダウーテ家）と並ぶ、四日市3大実業家である。中部地区内の諏訪地区（本籍地が諏訪栄町商店街となっている）と堀木地区（近鉄名古屋線の近鉄四日市駅の西側に岡田克也一家の自宅）に自宅を保有して居住をしていた。現在の四日市岡田家（岡田屋）の当主は岡田元也である。


title: 四日市岡田家

text: 「店の屋台骨を支える大黒柱に車をつけて、いつでも動かせるようにしておく」という意味で、店を構えるのは「場所」ではなく「人」に対してであり、時代や人の変化に応じて店を移動し構えよ、というスクラップアンドビルドの精神と、過去の成功体験にこだわるなという戒めとみられる。


title: 四日市岡田家

text: 江戸時代の東海道五十三次の中で10番目くらいの大きさの宿場町の四日市は伊勢湾の四日市港がある海運都市であった。初代岡田惣左衛門が伊勢国員弁郡の治田郷（現在の三重県いなべ市北勢町）から四日市宿の久六町(現在の国道1号四日市橋南詰付近)へ移住してきたのは、宝暦年間（1751年 - 1764年）中期である。


title: 四日市岡田家

text: 初代岡田惣左衛門一家は、1758年（宝暦8年）から久六町で店舗を構えず行商をしていた。当時は四日市近隣の醤油屋の屋号・篠原屋を借りての太物（綿と麻織物）の小物商人であった。初代岡田惣左衛門は1798年（寛政10年）に死亡し、息子の2代目岡田惣右衛門を経て、孫の3代目岡田惣助の代では岡田屋の小売業は安定していた。


title: 四日市岡田家

text: 4代目岡田惣八の後を継いだ5代目岡田惣右衛門の代になって、岡田家は実業家となった。惣右衛門は幼名を由松と言い、14歳の時に父・惣八に連れられて行商に出た。初めはうちわを販売していたが、商売繁盛のために木綿・赤木綿と事業拡大をおこなった。


title: 四日市岡田家

text: 明治維新と同時に江戸時代までの行商方式から出張売り出し方式に転換した。四日市周辺の三重郡・朝明郡の各村や各町の広い家を借りて商品を並べて、鈴を振って人々に知らせて商品を教える販売方法であった。商売の効率が良くて、商品の運搬も天秤棒ではなくて、大八車を使用するまでになり、愛知県名古屋市や三重県松阪市まで仕入れに赴いた。


title: 四日市岡田家

text: 更に、岡田屋の店に見競勘定帳を導入して、就業規則や給与の明文化を図って商業の近代化に成功した。また、四日市では最初の正札販売を実施して、そのかたわら紡績工場の経営に着手した。このような近代化・工業化・商業の手腕・才覚は義理兄弟の契りを交わした、須原氏・川村又助・生川鉄忠の年長者3人の影響によるものと四日市の郷土史の言い伝えで呼ばれている。


title: 四日市岡田家

text: 大衆的な店を理想とし、店規則を定めて雇用人全員が住み込みとなり、入店後の年数によって合計20等級に区分された。職位は、入店したての大所から係長で最後は番頭になる仕組みであった。職位と等級は分離されていが、完全な年功序列制度であった。実力主義の特進や降格があった。


title: 四日市岡田家

text: 1887年（明治20年）に5代目岡田惣右衛門が四日市久六町にあった店舗を、明治時代の四日市の中心部の四日市辻の近くの南町へ店舗を移転し、屋号を「岡田屋」と改称した。10年後には四日市市制が実施されると同時に、辻の北町に移転をして、岡田屋を拡張した。辻は四日市随一の四日市の中心繁華街で多くの老舗が軒を並べていたが、近代的手法によって岡田屋が他の商業者にさきがけて繁栄する一方で、四日市市以外や三重県外へも出店をして、1958年（昭和33年）にはオカダヤ百貨店を近鉄四日市駅前にオープンさせた。四日市市富洲原地区の富州原町（松原地区緑町通りの八千代座や映画館跡地）に現在のイオングループの支店1号店を出店して、1969年（昭和44年）に「ジャスコ」と改称して、ジャスコグループを形成した。現在でも北勢町治田には、岡田本家がある。


title: 四日市岡田家

text: 1920年（大正9年）に5代目惣右衛門が逝去する前の岡田屋は、第一次世界大戦直後の株式市場の株価と物価の大暴落時に、四日市岡田家の家訓である「値段を下げに儲けよ（利益を上げよ）、値段を上げでもうけるな」に従って「暴落大売り出し」を実施した。


title: 四日市岡田家

text: 岡田屋6代目当主（四日市岡田家6代目）の岡田惣一郎（別名：6世岡田惣右衛門）は、1926年（昭和元年）に個人経営から株式会社組織の『岡田屋呉服店』に改組して近代化に貢献し、1927年（昭和2年）に42歳で病死した。逝去後は長男の岡田卓也が2歳の幼少だったため、卓也の姉2人が昭和20年まで中継ぎの女性当主として後見人となった。7代目当主となった岡田卓也は単なる一地方の呉服屋にすぎなかった岡田屋を国内最大規模の流通企業であるイオングループに発展させて事業を拡大させた。


title: PM1910重機関銃

text: 19世紀に始まった産業革命以降、工作機械の発達と同時に世界各国では銃器・兵器に関してもそれまでとは比べ物にならないほどの発展を遂げることとなった。中でも、それまで単発でしか撃てなかった小銃や拳銃に変わり、自動式銃器の発達により機関銃や自動式拳銃、さらには連発式ライフルといった銃器が生まれたのもこの頃である。


title: PM1910重機関銃

text: 19世紀に開発された代表的な機関銃として「マキシム機関銃」が挙げられる。水冷式であるこの機関銃は1885年にアメリカ人であるハイラム・マキシムにより設計された。発射速度が速く（従来の連発式銃であるガトリング銃と比べると、ガトリング銃は発射速度が毎分350発に対しマキシム機関銃は毎分500発）、銃自体もガトリングに比べて軽く、しかも、機関部の故障も少なかったため、世界各国で機関銃の売り込みは成功、1890年にイギリス陸・海軍（ヴィッカース重機関銃）で採用されたのを始め、その後世界各国で制式採用された。当時のロシア帝国も例外ではなく、マキシム機関銃を大量輸入し、さらに1902年にはイギリスから自国生産のためのライセンス権を取得し、国内生産を目指した。しかし、他国に比べてこの頃のロシアは工業力が乏しく、更に、同年始まった日露戦争などが重なり生産準備が遅れ、ライセンス取得後の1905年にようやくトゥーラ造兵廠においてPM1905重機関銃（マキシム機関銃の完全コピー版）の生産を開始することができた。


title: PM1910重機関銃

text: 日露戦争では、ロシア帝国陸軍はこのマキシム機関銃を要塞や陣地に設置して使用し、対する日本軍に対して多大な損害を与えた。しかし、生産ラインが整ったばかりであり、ロシア軍に配備されたものは初期輸入した機関銃しか無く、配備数は少なかった。


title: PM1910重機関銃

text: 日露戦争以降、ロシアでは独自に開発した機関銃が存在せず、第一次世界大戦直前までの長い間、マキシム機関銃のコピー品であるPM1905重機関銃を使用してきた。しかし、実戦においてマキシム機関銃の有効性を再確認したロシア帝国軍は、この機関銃の完全コピーであったPM1905を改良しPM1910重機関銃を改めて開発した。


title: PM1910重機関銃

text: PM1910は水冷式であったため、水さえあれば何発でも連続射撃が可能であった。しかし、その分非常に重く、馬や車両、さらに人力で牽引できるように、機関銃の銃架に車輪と引手を取り付けている。また、生産コストを削減する名目で、銃身部を覆う冷却水筒の材質をそれまでの銅から鋼鉄に変え、最前線で使用できるように防弾用の防盾も取り付けられた。もっとも、この防盾は銃自身がさらに重くなる事やライフル弾の直撃には耐えられなかった事から、実際は外されることが多かった。また、冷却水の補充口が銃身覆い上部に変更され、大きな開閉式の蓋が設けられたため、冬季には雪や氷を手づかみで放りこむことで冷却水補充の問題を簡単に解決できた。


title: PM1910重機関銃

text: 開発後、PM1910の頑丈さは前線兵士達には歓迎され、第一次世界大戦・ロシア革命（ロシア内戦・フィンランド内戦・ポーランド・ソビエト戦争）・第二次世界大戦（冬戦争・継続戦争・独ソ戦）を通して使用され、ロシア帝国からソビエト連邦と国が変わっても防御陣地などで使用された。ロシア内戦時には白軍と赤軍双方で使用され、特に、赤軍が用いた数頭立ての馬が曳く馬車の荷台に後ろ向きに本銃を搭載し、御者(運転手)と銃手が乗り込む機動性を兼ね備えたタチャンカ（）と呼ばれる戦車が白軍相手に活躍した。


title: PM1910重機関銃

text: 大重量で製造コストが高く、水冷式の構造により常に大量の水が必要という欠点があった。そこでソビエト赤軍はPM1910の後継として1938年に空冷機関銃の開発を開始して、1939年にデグチャレフDS-39重機関銃が採用されたが、欠陥が見つかったため1941年に製造中止となり、PM1910を置き換えるには至らなかった。その後1943年に空冷式重機関銃としてゴリューノフSG-43重機関銃が制式採用されると、PM1910は順次世代交代となった。しかし、その後もPM1910はSG-43と共に使用され、1945年のベルリンの戦いや、同年8月の対日戦線でも使用されている。


title: PM1910重機関銃

text: 戦後、余剰兵器となったPM1910は東側諸国に供給され、朝鮮戦争では北朝鮮軍が、ベトナム戦争では北ベトナム軍が使用している。また、2014年に勃発したウクライナ内戦および、2022年のロシア軍によるウクライナ侵攻でも使用が確認されている。


title: AA=

text: AA=（エーエーイコール）は、日本のロックバンドTHE MAD CAPSULE MARKETSのブレイン、上田剛士が2008年に始動したソロプロジェクト。アーティスト名は、ジョージ・オーウェルの小説『動物農場』に登場する言葉“All Animals Are Equal”に由来している。現在までに計7枚のオリジナルアルバム をリリースしている。


title: AA=

text: 上田剛士（AA=）のファンであると公言している著名人には、Hide(X JAPAN)、今井寿(BUCK-TICK)、Kj(Dragon Ash)、五味隆典(格闘家)、蜷川実花などがいる。特に蜷川実花は、映画『ヘルタースケルター』を撮影するにあたりAA=の曲から映像のイメージを膨らませたとインタビューで語っており、映画のエンディング曲をAA=にオファーした経緯がある（「The Klock」）。


title: ゾフィー・フォン・エスターライヒ

text: ゾフィー・フリーデリケ・ドロテア・マリア・ヨーゼファ・フォン・エスターライヒ（, 1855年3月5日 - 1857年5月29日）は、オーストリア帝国の統治者家門ハプスブルク＝ロートリンゲン家の一員。大公女（""）の称号を有した。


title: ゾフィー・フォン・エスターライヒ

text: オーストリア皇帝フランツ・ヨーゼフ1世とその妻の皇后エリーザベトの間の長女として生まれた。洗礼名は父方の祖母ゾフィー大公妃に因む。妹ギーゼラとともに母親のハンガリー訪問に同伴された際、妹ともども病気に罹って下痢と発熱に苦しんだ。ギーゼラは回復したものの、ゾフィーはそのまま亡くなった。死因は後年になって、その下痢と発熱が続いたという症状から、チフスだったと推測されている。


title: 星奈優里

text: 1997年に古巣の星組に戻り、麻路さきの相手役としてトップ娘役に就任。麻路の退団後は、後任の稔幸の相手役として引き続きトップ娘役を務める。2001年の星組『ベルサイユのばら2001―オスカルとアンドレ編―』のマリー・アントワネット役を最後に、稔と同時退団。


title: のこいのこ

text: のこ いのこ（1948年4月4日 - ）は、日本の歌手。神奈川県横浜市神奈川区出身。20世紀後半から21世紀初頭にかけて、多くのコマーシャルソングを手がける。本名は猪子 育代（いのこ いくよ）。本姓をもじって芸名とした。血液型はA型。二人姉妹の次女。


title: のこいのこ

text: 高校生の頃からフォークソングを歌い、中津川フォークジャンボリーに出演経験もある。隠れCMソングの女王と呼ばれ、800曲以上を手がけた。また、『ひらけ!ポンキッキ』の楽曲や既存曲などの童謡も数多く録音している。


title: のこいのこ

text: 2006年6月21日にアルバム『のこいのこ大全』をビクターエンタテインメントから発売し、ワイドショーなど各種メディアで取り上げられた。発売前の同年5月にはAmazon.co.jpのランキングで予約件数1位となった。累計で4万枚以上を売り上げている。


title: ロミュラン人

text: ロミュラン人（ロミュランじん、"Romulan"）は、SFテレビドラマ・映画『スタートレック』シリーズに登場する架空のヒューマノイド型異星人。惑星連邦、クリンゴン帝国に隣接し、ベータ宇宙域に広がる星間国家のひとつ、ロミュラン星間帝国 (Romulan Star Empire) を支配している。『宇宙大作戦』初登場時の日本語訳ではロミュラス星人、ノベライズ『宇宙大作戦』シリーズでは当初はロムラン人、ロムラン帝国と表記されていた。


title: ロミュラン人

text: 狡猾な悪役として知られるシリーズ最古参異星人のひとつで、初登場は『宇宙大作戦』第9話「宇宙基地SOS」。遮蔽装置で透明偽装したロミュラン船が惑星連邦の宇宙基地を攻撃、U.S.S.エンタープライズのカーク船長がトリックを見破りこれを撃破するというエピソードである。この時点ですでに「隠れつつ陰から攻撃をしてくる卑怯な敵」「スポック副長の種族ヴァルカン人と酷似している」「秘密だらけ」という性質は完成されており、以降50年以上に渡りこの性格を一貫させた異星人となっている。これは、同様の敵役最古参異星人のクリンゴン人が、当初は「荒くれ者の集団」であったものが「誇り高い戦士の一族」に変更されたこととは対照的である。


title: ロミュラン人

text: 生物学的には惑星連邦所属種族であるヴァルカン人と同一の種族。これは地球暦で4世紀ごろ、ヴァルカンにて哲学者スラクの提唱した論理的思考と平和共存を目指す思想改革が行われた際、スラクの教えに賛同せずヴァルカンを捨て現在のロミュラスに移住した人々を祖先に持つためである。外見的には尖った耳、釣り上がった眉毛、つむじより放射状に広がった直毛の頭髪、緑色の血液などがヴァルカンと共通する。同祖であるヴァルカン人だけではなく、地球人やクリンゴン人とも混血可能（作品世界では異星間の結婚・混血はそう珍しい話ではない）。


title: ロミュラン人

text: 『新スタートレック』第55話「宿敵！ロミュラン帝国」ではドクター・クラッシャーが「ヴァルカンと同じと思っていたが、微妙に違っていて治療に難が出ている」と述べており、身体構造はヴァルカン人と若干の差異がある。実際、『宇宙大作戦』に登場したロミュラン人はヴァルカン人と同じメイクであったが、『新スタートレック』以降に登場したロミュラン人はヴァルカン人に比べて肌の色が緑がかっており、額に浅い畝のようなものがある（アメリカでは緑色は悪役の色であり、ロミュランに限らずボーグなど敵対種族は緑色が差し色としてよく使われる）。この変更に対する説明はないが、『』第3話「終わりの始まり」では『宇宙大作戦』メイクのロミュラン人が『新スタートレック』メイクのロミュラン人を「北部出身の頑固者」と評する場面があり、身体構造の差異が地域差に起因するものであることが示唆されている。


title: ロミュラン人

text: 暴力的かつ狡猾で効率を重視し、形勢が不利とみなすと自軍の僚艦といえど容赦なく破壊する。また、「最初の一発」は必ず敵に撃たせ、それから徹底的に撃ち返して正当防衛を主張するのを常套策とし、そのためにさまざまな策を弄する。猜疑心が強く、偏執病傾向の強い者も多く見られる。また、ヴァルカン人のような超能力を発揮するシーンはないが知能は高く、精神性を重視して惑星連邦設立後の技術発展は連邦に任せているヴァルカンよりも科学は進んでいる。


title: ロミュラン人

text: 挨拶には「栄光と繁栄を」（「栄光あれ」と翻訳されることもある）と言う。ロミュランエールという強い酒があり、惑星連邦領域内でも非合法ながら飲まれている。ドミニオン戦争時代には惑星連邦との同盟条約が締結された結果、合法となった。食事は地球人と似た、調理したものを好み生食は好まない模様で、捕虜収容所所長トカスはクリンゴン食に嫌悪をあらわにする。肩を強調した服を着用し、髪型はヴァルカン人と同じである。最高評議会議員の服装は和服に酷似しているが、文化的な位置づけは不明。刑罰は残虐で恣意的だが、一応いかなる罪人にも処刑前に「公式な弁明を述べる権利」だけは認められている。


title: ロミュラン人

text: 「狡猾で残虐で、独自の長い歴史と文化を持つ宇宙第三位の覇権国家」という作中のイメージは、あきらかに冷戦期の中華人民共和国をもとにしているが、名称や細部には古代ローマ帝国の要素も多く盛り込まれている（惑星名の｢ロミュラス｣と「レミュス」は古代ローマ建国神話に登場する双子の兄弟の「ロームルス」と「レムス」に由来する）。また、クリンゴン人ほどではないにしても尚武の国であり、劇場版第6作においてクリンゴンのケルラ准将は「しかしロムラン人は戦士の名誉の何たるかは知っています！！」と語り、またどちらかといえば陰湿な策を主とする文化であるが、そうした策を良しとしない硬派な武人も多い（例としては、小説『宇宙大作戦－ロムランの罠』のス・タロン。ただし、同小説は、オリジナルの非正史である）。


title: ロミュラン人

text: 最高評議会（Romulan Senate、元老院・上院とも訳される）とタル・シアー（Tal Shiar、諜報機関）によって成り立っている。カーデシアの諜報機関であるオブシディアン・オーダーと同様に、タル・シアーは暴走傾向にある。帝国ではあるが、皇帝は存在せず（Qの発言によるとかつては帝室が存在したようである）、最高位は選挙によって選ばれる執政官である。評議会議員は各地域から選挙によって選出される。


title: ロミュラン人

text: 2152年にロミュラン帝国の領有する星系にエンタープライズが迷い込んだことから地球人と初接触するが、その際は音声通信のみであった。このころのロミュラン帝国は、ヴァルカン・アンドリア・テラライトなどの近隣他種族のあいだに諍いを起こさせ、その隙に勢力を拡大しようと画策していたが、これをジョナサン・アーチャー率いるエンタープライズに阻止されたため敵意の矛先を地球人に向けるようになり、2160年ごろには地球連合との間に大規模な武力衝突が発生する。おもに使用された核兵器により、互いの宇宙船などは跡形も無く破壊されつくしたため、捕虜はいっさい存在せず、中立地帯などを設けた停戦協定締結も音声通信のみで行われる。このため、初接触から23世紀にロミュラン・バード・オブ・プレイによる惑星連邦領域への威力偵察が行われてU.S.S.エンタープライズと交戦状態に入るまでの約100年間、互いの姿を知らなかった。この戦いで、ロミュラン人とヴァルカン人が酷似していることが初めて分かり、エンタープライズ艦内はヴァルカン人のスポック副長への猜疑心で混乱する。


title: ロミュラン人

text: 2260年代には短期間ながらクリンゴン帝国と同盟関係にあり、遮蔽装置と引き換えにD7級巡洋艦を供与されるなど、長距離用宇宙船製造のノウハウを得る。しかし、その後クリンゴンが惑星連邦に接近するにつれ関係が冷却、2344年のキトマーの大虐殺によって完全な敵対関係となり、クリンゴン人は惑星連邦以上にロミュラン人を蔑視し、敵意を持つようになる。


title: ロミュラン人

text: 一方、惑星連邦に対しては一時的にロミュラン・クリンゴン・惑星連邦の3勢力による惑星共同開拓（失敗）を行ったり、惑星連邦に大使を派遣するなどしていたが、クリンゴンと惑星連邦の和平条約（キトマー条約）締結妨害へのロミュラン大使の関与が露呈したことをはじめ惑星連邦との衝突が目立つようになり、「別な用事（詳細不明）」があって鎖国政策をとり惑星連邦とふたたび接触を絶つ。その後、2364年に突如53年間続いた鎖国を解き再接触。クリンゴン帝国の内乱への介入、国内反体制勢力のヴァルカンとの民族再統合運動を逆用してヴァルカンの武力併合を企てるなど、数々の謀略を展開する（『新スタートレック』、TNG）。


title: ロミュラン人

text: ドミニオンの存在が明らかになると、遮蔽装置を惑星連邦へ提供したりする。ドミニオン戦争序盤において、タル・シアーが政府に無断でカーデシアのオブシディアン・オーダーと共闘してドミニオンに攻撃を仕掛けるが、返り討ちにされて惨敗する。カーデシアがドミニオンに加盟しアルファ宇宙域での戦争が本格化すると中立を保っていたが、不可侵条約を進めていたヴリーナック議員の死亡事故からドミニオンのロミュラン侵攻計画が明らかになり、ドミニオンに宣戦布告する（このことはベンジャミン・シスコとエリム・ガラックの工作によるものであったことは知られていない）。以後、ドミニオン戦争では惑星連邦、クリンゴンと共同戦線を張る。最終決戦では艦隊に大きな損害を受け、旗艦を大破させられる（ただしロス提督の台詞に語られるのみで、破壊されるシーンは描かれていない）。この直前の作戦会議のシーンにロミュランの高官が登場するが、消息は不明である（『』、DS9）。


title: ロミュラン人

text: 戦争終結後、ジャン＝リュック・ピカードのクローンであるシンゾンが率いるレムス人とその内通者によるクーデターにより評議会議員が議場で暗殺され、政権が奪取されるが、ピカードとの対決によりシンゾンが死亡すると政権はロミュラン人の手に戻る（劇場版第10作）。2380年代前半にはロミュラン主星に超新星爆発の兆候が表れ、ピカードが主導して惑星連邦がロミュラン人数億人を避難させる。だが人工生命による火星の造船所襲撃により避難用船舶が不足し、もともとロミュラン人救難に反対する加盟国も多かった惑星連邦は、救難活動を中止する。その後、超新星爆発の直撃を受けたロミュラスとレミュスは消滅する（『』、劇場版第11作）。


title: ロミュラン人

text: 3189年、スポックの努力の結果ロミュラン社会とバルカン社会は統一され、バルカン星はNi'Var（ニバー）と呼ばれているが、両社会間の対立は続く。"大火"と呼ばれる宇宙的規模の異変ののち、連邦からは離脱している(『』、DSC)。


title: ロミュラン人

text: それによって銀河は戦国乱世に突入し、母星を失ったロミュラス帝国自体は内戦状態となり、評議会に代わって帝政が復活し複数の「女帝」が登極する、辺境では自由な社会を目指すロミュラス共和政府が樹立される、タル・シアーは両者と無縁に暗躍し未知の異星人と結託するといった混乱をきわめた状況となる。


title: ロミュラン人

text: ベータ宇宙域における主要な大国のひとつである。母星は双子惑星ロミュラスとレミュス。支配民族はロミュラン人であり、その支配下に奴隷階級としてレミュス人がいる。ロミュラン帝国は極端な秘密主義国家であり、閉鎖的かつ排他主義的国家であるため、貿易に関しても、おもに領域内部で行っている。


title: ロミュラン人

text: ロミュラン帝国の諜報機関。カーデシア連合のオブシディアン・オーダーと異なり単なる諜報機関にすぎないが、与えられている権限は大きく、軍の頭越しに艦隊を指揮したり政府から逸脱して独自の行動を取ることすらある。また独自の艦隊も持つ。


title: ロミュラン人

text: その実力はオブシディアン・オーダーと互角か、少なくとも匹敵しており、ドミニオン戦争時には連合してオマリオン星系にある創設者の本拠地の惑星を一挙に叩こうとするほどである。この作戦は防諜網をかいくぐって侵入した創設者によって計画が漏洩されドミニオンに察知されており、両組織の連合艦隊は惑星を囮にしたドミニオン軍の一斉攻撃を受けて壊滅。オブシディアン・オーダーは組織として壊滅し、これが後にカーデシアの革命に繋がるが、タル・シアーは存続し、ドミニオン戦争を乗り切っている(DS9)。


title: ロミュラン人

text: タル・シアーの中には人工生命絶滅を謀る秘密組織ジャット・ヴァッシュが古くから存在する。かつて人工生命に文明を破壊された古代種族が20..30万年前に建造した、8重連星系の中の惑星アイアに残した"記憶の保管庫"を見たことで結成された。その後もこれにアクセスし、大多数が発狂して自死を遂げる危険な儀式を経ることで構成員が選ばれる(PIC)。


title: 酒井ちなみ

text: AV業界誌『ビデオザワールド』の「2006年アダルトビデオベストテン」にて、主演作『競輪場の女』（ホットエンターテーメント、監督：川崎軍二）が上半期「第1位」となり、『競輪場の女』と『新鉢女中股間の痺れ』の2作品が評価され2006年上半期の主演女優賞を受賞。


title: 川﨑修平

text: 2019年、トップチームに2種登録され、U-23チームとしてJ3リーグで出場機会を得た。11月4日、J3第29節のSC相模原戦でJリーグ初得点を決めた。11月7日、G大阪と2020年からの昇格選手として仮契約を結ぶことを発表した。


title: 川﨑修平

text: 2020年8月12日、若手選手中心で臨んだルヴァンカップGL第3節の湘南ベルマーレ戦で初スタメンでトップチーム初出場を果たした。9月5日、U-23チームでの活躍が評価され、J1第14節のベガルタ仙台戦でメンバー入りし、途中出場からJ1初出場を果たした。9月11日、直近のJ3リーグ戦で5得点3アシストの活躍をしたことやアグエロを彷彿とさせるドリブルや決定力などが評価され、「2020明治安田生命 KONAMI 月間MVP」の8月度選手のJ3部門を受賞した。11月29日、第30節のサガン鳥栖戦でJ1初先発を果たした。


title: 三浦義一

text: 三浦 義一（みうら ぎいち、明治31年（1898年）2月27日 - 昭和46年（1971年）4月10日）は、日本の右翼。フィクサー。日本銀行総裁・一万田尚登の親戚筋の立場を利用して、戦時中に日本金銀運営会に入り込み、その組織と利権を掌握した。


title: 三浦義一

text: 大分県出身。旧制大分中学から早大予科に進む。文学を志し、北原白秋の門下生として住み込むようになる。だが、肺結核に罹患し帰郷。父が法律顧問をする九州水力電気（後の九州電力）に入社。酒とドストエフスキーに浸る日々をすごす。


title: 三浦義一

text: 再上京すると同郷の後輩の波津久剣が経営する「やまと新聞」の編集長矢部周と知り合い、国家主義運動に参加するようになる。1932年2月、「資本家階級独壇の社会組織、経済機構および諸制度の合理的改革」を綱領にした大亜義盟を創立した。同年3月、虎屋事件を引き起こし逮捕され、義盟は壊滅した。


title: 三浦義一

text: 1935年4月、理論誌「国策」を引き受け、津久井龍雄らを同人に国策社を設立。同年7月の益田男爵事件、1937年7月の不穏文書事件、1939年10月の政友会革新派総裁中島知久平狙撃事件を引き起こしたびたび監房に入ることになる。ほかに尊王思想で和歌道の修練をその基本に置く精神修養団体、影山正治創立の大東塾の顧問等を歴任。


title: 三浦義一

text: 1948年秋、公職追放中の三浦は昭電事件で日本の軍国主義解体を推進する連合国軍最高司令官総司令部（GHQ）民政局（GS）のチャールズ・ケーディスをスキャンダルで追い落とすのに貢献する。民政局とは反対に反共の為ならファシストをも利用する方針のGHQ参謀第2部（G2）に評価された三浦は米軍との強力なコネを持つようになる。


title: 地盤沈下

text: 地盤が沈む原因には自然現象によるものと人類の経済活動にもとづく人為的作業によるものがある。建築物や農業に被害を受ける。地盤沈下は、海抜ゼロメートル地帯を発生させる広域の沈下現象と、土木工事等による局所的な沈下現象とがあり、一般的には広域の沈下現象を、公害の1つとしている。


title: 地盤沈下

text: 地盤沈下と地下水状況把握に現在水準測量による地盤の収縮状況や地盤高の測定、国土交通省の設置する地下水観測所での地下水位観測が行われている。局所の地盤沈下は、局所的な揚水や、元々水田（軟弱地盤）だった地域に建築物が構築されたような場合の、地耐力を超えて荷重が載荷された場合に発生する。両者ともに沈下現象の発生メカニズムについては、圧密の項を参照。


title: 地盤沈下

text: 2011年3月11日の東北地方太平洋沖地震により、陸前高田市の0.84mや牡鹿半島の1.2mを最大変動量として岩手県、宮城県や福島県の太平洋岸の多くの地点で地盤沈下が起こったが、これは地殻変動による沈降を地盤沈下と呼んでいる。一方、この地震では千葉県浦安市など東京湾沿岸で、液状化による地盤沈下が広範囲で発生した。


title: 地盤沈下

text: 東京の下町低地では水運の便がよいこと、被圧地下水が豊富で工業用に使用可能であったことから工業化が進んでいたが、工業活動のための地下水の過剰揚水は地盤沈下を引き起こし、この結果海抜ゼロメートル地帯が形成された。


title: 地盤沈下

text: 日本において地盤沈下が最初に取り上げられたのは、1915年の寺田寅彦による江東地区の測量とされる。その後関東大震災以降の水準測量により大きく注目された。特に下町低地で隅田川と荒川に挟まれた地域において、関東大震災の前後での地盤沈下量が大きかったことから、当時は地震に関する地殻変動によるものと考えられていた。


title: 地盤沈下

text: 東京でも次第に被害範囲が広がり、大阪市でも同じ現象がみられた。観測井の水位低下を根拠に、地盤沈下の原因は被圧地下水の水位低下という説が提唱されたものの、当時は支持を得られなかった。しかし、第二次世界大戦末期に地下水の揚水が中断し地盤沈下も収まることで、地下水の過剰揚水が地盤沈下の原因であることが支持されるようになった。1955年以降は日本各地で沈下が報告されている。


title: 地盤沈下

text: 戦後、1950年以降の復興により地下水位が低下し、地盤沈下が再び進行した。この影響で工業用水法、建築物用地下水の採取の規制に関する法律など地下水の揚水を制限する法律が整備されるようになり、地盤沈下は沈静化した。一方、1975年頃からは地下水位の上昇に伴う地盤隆起が発生している。


title: 地盤沈下

text: 地下水の揚水制限により首都圏の問題は緩和されたものの、積雪地域においては消雪のために地下水汲み揚げが必要となり、特に新潟県では1955年頃より深刻化し農業被害が生じた。一方、東京では地盤沈下を防ぐために取水制限に取り組んだ結果、水位は回復してきているが、一方で予想以上の回復により、今度は地下の建造物を中心に漏水が頻発するなど、新たなトラブルが急増している。


title: 地盤沈下

text: 地盤沈下は広域化することにより、局所的な被害に加えて、被害がさらに拡大化することに問題がある。また一度沈下すれば、ほとんど回復（地盤上昇）することはないことから、潜在的被害の発生が固定化されてしまうことも、問題を深刻化させている。


title: 地盤沈下

text: 伊勢湾台風（1959年）時の被害は、愛知県下だけでも、死者行方不明者3,350人、負傷者31,000人、家屋浸水125,000戸、全半壊家屋93,000戸、罹災者約80万人、という甚大な被害を出した。この被害は地盤沈下による堤防能力の低下が背景にあった。このため海岸や河川の堤防に対して2mのかさ上げを行った。しかし継続して発生した地盤沈下により、かさ上げを行った地域の大部分が沈下してしまい、場所によっては改修前の状態になってしまった地域もあった。


title: 地盤沈下

text: 第2室戸台風（1961年）時の被害者、死者194名、行方不明者8名、負傷者4,972名、という甚大な被害を出した。この被害は地盤沈下による堤防能力の低下が背景にあった。これを引き金として、工業用水法の強化と、建築物用地下水の採取の規制に関する法律（通称、ビル用水法）が制定された。


title: 地盤沈下

text: 東京都江東・墨田・江戸川、千葉県浦安・行徳（市川市）の広い一帯は、天然ガス開発（南関東ガス田参照）、および高度成長期の大量の地下水汲み上げの影響により大幅に地盤が沈下した。湾岸部では、ゼロメートル地帯化した地域もある。法令等の整備により沈下自体は小さくなったものの、現在でも広範なゼロメートル地帯に人口が密集しており、高潮や洪水、地震による堤防崩壊、津波などの災害が発生した場合の対策として、堤防のかさ上げや高規格堤防（スーパー堤防）の設置が国や自治体によって進められている。


title: 地盤沈下

text: 東京都区部の約半分の面積を持つ筑波研究学園都市(茨城県つくば市)一帯に分布する筑波台地は比較的軟弱な地盤であり、都市建設が開始されてから20年程度経過した1987年においても不同沈下が発生し続けていた。


title: 地盤沈下

text: また、筑波研究学園都市内のペデストリアン(都市内を南北に貫通する自転車・歩行者専用道路)では、不同沈下による舗装面の破壊による自転車の走行環境の悪化が指摘されている。問題が指摘された背景には、つくばエクスプレス開業に伴う自転車交通量の増加がある。


title: 地盤沈下

text: 造成前に埋め立てられていた軟らかい産業廃棄物を撤去しなかったことから地盤沈下が発生し、販売した都市機構がその建物数軒を買い戻した。なおこの沈下現象は、地下水揚水によるものではなく、地耐力を上回る上載荷重によるのである（詳細は桃花台ニュータウンの「地盤沈下」参照）。


title: 地盤沈下

text: 1950年代ころから表面化。新潟市沖から岩船沖にかけては日本屈指の天然ガスが埋蔵されており、地下水と共にこのガスを抽出することができた。しかしそれによって新潟市内の一部（越後線白山駅の北西部や亀田郷北西部：現在の近江、新和地域、市西部の大堀幹線周辺）で地盤沈下が起き、天然ガスの汲み上げが禁止された。


title: 地盤沈下

text: これらの施策により揚水量は徐々に減少し、要綱指定3地域のうち南関東を除く2地域（濃尾、九州）では、目標揚水量を下回るようになってきている。また要綱指定3地域以外の各地でも地下水位は上昇してきている。しかし地域によっては、固定化された水利権により代替水確保が困難などの問題により、対策が進みにくい地域もある。


title: 地盤沈下

text: 地下水の揚水規制により、沈下は抑えられてはいるものの、逆の問題も発生し始めた。代表的なものは地下水位の上昇により、地下室が浮上し、建物などの破損が起き始めたことである。例えば東京駅では、地下室におもりを入れたり、地中深部へのアンカーにより地下室を引っ張り、地下室の浮上を押さえるなどの対策を採っている。


title: 地盤沈下

text: 比喩的用法として、政治での「選挙で大敗したため、○○党の地盤沈下が起きている」と表現したり、経済基盤の変化による「工場が撤退したため○○市の経済は地盤沈下している」などと、勢力が衰えるような状況が生じた際に用いられることが多い。


title: 紀伊水道

text: 戦前から和歌山県和歌山市沖には、住友金属工業（現、日本製鉄）の和歌山製鉄所や花王の和歌山工場が、戦後になると同県有田市周辺に石油精油所（現ENEOS和歌山製油所、丸善石油（現コスモ石油））が建設された。


title: ほくろ

text: メラノサイトが一層に並んでいるものを、狭義の黒子（こくし、lentigo）と言い、メラノサイトが重層し、しばしば持ち上げられた表皮が盛り上がって見えるものを色素性母斑（pigmented nevus）あるいは母斑細胞性母斑（nevus cell nevus/nevocellular nevus）と言う。また、この場合、母斑を形成するメラノサイトを特に母斑細胞（nevus cell/nevocyte）と呼ぶ。


title: ほくろ

text: 体表からは、黒く見えるのが一般的であるが、皮膚の深い部分でのメラノサイトの増殖の場合、青く見えることもある（青色母斑という）。一般には過誤腫的なものと考えられているが、WHO分類では色素性母斑に限っては良性腫瘍として扱い、組織型のICD-Oコード付けが成されている（8720/0など）。


title: ほくろ

text: ほくろから生じる体毛は、しばしば周囲の皮膚の産毛よりも太く長く発達し「ほくろ毛」とも呼ばれる。原因ははっきりとはわかっていないが、ほくろ部分でメラノサイトが他より多く増殖するのと同様に毛母細胞も活発化しているためとも、毛髪を黒くしているメラニン色素が多いためとも言われる。ほくろ毛にも他の毛髪と同様に生え変わりのサイクルがあり、毛根部の肥大やメラニン色素が毛に吸収されることで、毛のあるほくろは色や大きさが変動することがある。


title: ほくろ

text: もし成人の手の平、指、足底、足指、目のあたり、鼻、上唇周辺などの“ほくろ”が急に大きく（長径6mm以上に）なったり、その境界がぼやけていたりいびつな形だったり、出血、膿、あるいは崩れがあるなら、いじらずにすぐ皮膚科や形成外科に行って、良性かどうか診てもらうのが良い。数年で盛り上がった“ほくろ”でも、真珠状の光沢や青黒さがあったり、斑（まだら）状のもの、あるいは中央部が潰瘍で落ち込み周囲が黒く盛り上がっている場合も同様である。


title: ほくろ

text: レーザーによる除去は患部が大きい場合は除去した患部の凹みが大きくなり、周りの皮膚との色も異なってしまう。切除法は傷跡が一本の線であり目立たない。以上の特徴から、レーザーによる除去は比較的小さい患部に適している。


title: ほくろ

text: 2016年（平成28年）9月29日に、株式会社ジャパン・ティッシュエンジニアリングの自家培養表皮「ジェイス」が、先天性巨大色素性母斑の治療を目的とした製造販売承認事項一部変更（適応拡大）について、 厚生労働省より承認された。


title: バーティカル・リミット

text: 若き青年ピーター・ギャレットは、父のロイス、妹のアニーとロッククライミングを楽しんでいたが、悪夢のような転落事故に巻き込まれる。ピーターは父に「妹を死なせるな」と諭され、父の命綱を切ることで助かるが、父が死んだことから、その決断はピーターを悩ませ、子供の頃より仕込まれてきた登山技術を捨て山から下りる。


title: バーティカル・リミット

text: そんな兄を妹は愛おしく、同時に許せないでもいた。アニーは父の遺志を継ぎクライミングを続け、雑誌の誌面を飾るトップ・クライマーの仲間入りを果たす。自然写真家としてカラコルムに来たピーターは、企業家のスポンサーから誘われてK2登山チームに加わったアニーと再会するが、兄妹には打ち解けない空気が漂う。


title: バーティカル・リミット

text: 登頂の日、ピーターと和解できないままのアニーを含めたチームは、ベースキャンプより出発。しかし、悪天候により一行は登頂をあきらめ下山するが、途中で雪崩に巻き込まれる。生き延びたアニーだがクレバスに落下、このままでは高山病による高地肺水腫で死を待つ以外にない。無線を利用したSOS信号により事態を知った兄だが、ヘリは現地に飛べず、人力では雪の壁を崩せない。


title: バーティカル・リミット

text: 必死のピーターは仲間を募り、危険な賭けに出る命知らず達が集まる。しかし、人間の精神と肉体がわずかの時間しか継続できないバーティカル・リミット（限界高度）の世界に挑もうとする彼らに、運命の悪魔は更なる悲劇をもって待ち構えていた。


title: ポストプロダクション

text: ポストプロダクション (Post-production) は、番組やパッケージメディアなどの映像作品、映画の製作における撮影後の作業の総称。この作業を担当するスタジオないし制作会社のことを指す場合もある。ポスプロと略される。


title: 頼助 (北条氏)

text: 頼助（らいじょ、寛元2年（1244年） - 永仁4年2月28日（1296年4月2日））は鎌倉時代の真言宗の僧。鎌倉幕府4代執権・北条経時の次男。兄に隆政。名は頼守とも。 父経時の菩提所である鎌倉佐々目の遺身院を拠点とし、佐々目頼助とも呼ばれる。


title: 頼助 (北条氏)

text: 誕生の2年後に父・経時が危篤状態になると後継者候補には挙げられたが、わずか3歳のため反執権一派への対処から兄の隆政と共に後継者からは外された。執権職は叔父の北条時頼が継ぎ、間もなく兄・隆政と同じく出家した。時期は不明だが弘長2年（1262年）以前には出家している。三宝院・安祥寺・仁和寺各流を受法し、仁和寺流・法助の弟子となって文永6年（1269年）にして頼守から頼助に改名した。


title: 頼助 (北条氏)

text: 修行を積んで鎌倉に戻り、弘安4年（1281年）4月16日、元寇の危機を前に執権・北条時宗の命により、宿老の仁を差し置いて異国降伏祈祷を行う。弘安6年（1283年）8月、北条氏出身者として初めて鶴岡八幡宮の10代別当となる。円教寺、遍照寺、左女牛若宮等の別当、東寺長者などを歴任し、正応5年（1292年）、大僧正・東大寺別当に就任。永仁4年（1296年）、53歳で死去。


title: 海商都市リヴァプール

text: 海商都市リヴァプール（かいしょうとしリヴァプール、Liverpool - Maritime Mercantile City）は、イングランドの港町リヴァプールの街区を対象とするユネスコの世界遺産リストに登録されていた物件である。この物件は、ピアヘッド () 、アルバート・ドック () 、ウィリアム・ブラウン・ストリート () をはじめ、多くのランドマークが含まれるリヴァプール中心市街の6つの区画を対象としている。


title: 海商都市リヴァプール

text: ユネスコは2003年1月にこの物件の推薦書の提出を受け、その年の9月には、文化遺産評価の諮問機関である ICOMOS に評価を依頼した。ICOMOS は世界遺産センターに対し、登録が妥当との勧告を2004年3月に行った。これを受けてその年の第28回世界遺産委員会では、リヴァプールが大英帝国絶頂期の海洋交易拠点の姿を伝える傑出した例証であることが認められ、世界遺産リスト登録が決定した。その後、再開発計画が進められたことを理由に、危機遺産遺産指定を経て、2021年7月21日に第44回世界遺産委員会で登録抹消された。


title: 海商都市リヴァプール

text: ピア・ヘッド (the Pier Head) は、スリー・グレイシズ（、美を司る3女神、三美神）と呼ばれるロイヤルライバー・ビルディング () 、ポートオブリヴァプール・ビルディング () 、キュナード・ビルディング () が立地している。この地区はリヴァプールの水辺の中心的位置にあり、19世紀から20世紀にかけての港の繁栄ぶりを伝えるものとなっている。


title: 海商都市リヴァプール

text: この地域にウィル・オールソップ () 設計の「第4の女神」ザ・クラウド (the Cloud) を付け加える計画もあったが、2004年に見送りが決定した。その代わりに、リヴァプール博物館 () が2011年に開館した。


title: 海商都市リヴァプール

text: アルバート・ドックはピアヘッドの南に位置し、美術館テート・リバプール、マージーサイド海洋博物館 () 、ビートルズ・ストーリー () などの観光名所が立地している。1846年完成のアルバート・ドックの倉庫は木材を使わず鉄、レンガ、石だけを使った世界初の完全耐火倉庫である。


title: 海商都市リヴァプール

text: 「商業街区」キャッスル・ストリート保存地域 (The 'Commercial Quarter'/Castle Street Conservation Area) の対象になっているのは、中世のリヴァプールの姿を伝えるものであり、キャッスル・ストリート (Castle Street) 、オールド・ホール・ストリート (Old Hall Street) 、ヴィクトリア・ストリート (Victoria Street) 、ウォーター・ストリート (Water Street) 、デイル・ストリート (Dale Street) などが含まれている。


title: 海商都市リヴァプール

text: 「文化街区」ウィリアム・ブラウン・ストリート保存地域 (The 'Cultural Quarter'/ William Brown Street Conservation Area) は、リヴァプールの市営建造物群 (civic buildings) の集まる地域である。世界遺産登録対象になっている特に有名な建物としては、リヴァプール・ライム・ストリート駅、セント・ジョージ・ホール () 、ウォーカー・アート・ギャラリー、ワールド・ミュージアム () 、旧グレート・ノースウェスタン・ホテル (the former ) 、クイーンズウェイ・トンネル入り口 (the entrance of the ) などである。


title: 海商都市リヴァプール

text: ロープウォークス（The "Ropewalks"、縄作り場）は、カレッジ通り (College Lane) の2つの倉庫やスクール通り (School lane) のブルーコート・チェンバーズ () などとともに、デューク・ストリート保存地域 (Duke Street Conservation Area) の南西部を構成している。この区画は、リヴァプールが新興の港町であった時分から存在していたものである。また、1715年に建てられたブルーコート・チェンバーズは、リヴァプール中心部に現存する建造物としては最古のものである。その界隈が世界最初の enclosed wet dock であるオールド・ドック () に近いことは、デューク・ストリート、ハノーヴァー・ストリート、ボールド・ストリート沿いに倉庫や住宅を建てていった初期の不動産投機業者たちの用地であったことを意味している。


title: 海商都市リヴァプール

text: この地域には、船長、商人、貿易業者、職人たちが住みついて、すぐにコスモポリタンな雰囲気を醸成していった。現在のこの地域はロープウォークと呼ばれているが、これは18世紀から19世紀にかけて世界で最も賑わっている港の一つであった頃に、縄製造場が多くあったことに因んでいる。


title: 海商都市リヴァプール

text: 2003年1月に推薦書を受け取った ICOMOS は、同年9月にリヴァプールでの現地評価を行った。ICOMOS は提出された推薦書との関連で、リヴァプールを「保存」「真正性」「完全性」「顕著な普遍的価値」の4つの点について以下のように評価した。


title: 海商都市リヴァプール

text: 保存については、2度の世界大戦や1970年代以降の不況にもかかわらず、18世紀から20世紀にかけての建造物群がよく保存されていることを、ICOMOS は好意的に評価している。一方で彼らは継続的な保存の重要性を強調しており、推薦地域での将来的な開発は厳格に監視されねばならないことも示唆している。


title: 海商都市リヴァプール

text: 第二次世界大戦後の復興や開発計画にも関わらず、推薦地域では歴史的な完全性のほとんどが維持されてきた点について、ICOMOS は好意的に評価した。推薦された6つの地区の都市構造物は、18世紀から20世紀までに作り上げられたものであり、都市の街路のパターンはリヴァプール史の異なる時期を分かりやすく示すものと評価された。


title: 海商都市リヴァプール

text: ICOMOS はリヴァプールの海事史の評価に当たって、イギリスや、より広い地域の港湾都市と比べている。その結果、リヴァプールの質と価値は、海運的機能の点からも、建築的・文化的な重要性の点からも、他の多くの港湾都市とは異なっていると評価された。


title: 海商都市リヴァプール

text: 海商都市としてのリヴァプールを評価するにあたり、ICOMOS はリヴァプールの市議会が提示した、イギリスが世界を股にかけていた時代の港湾都市の際立った例証であるという評価を追認した。ICOMOS は特に大西洋での奴隷貿易、ドック技術や鉄道輸送の進歩などに果たした役割を評価した。同時に、文化活動や建築の面への評価も行われている。


title: 海商都市リヴァプール

text: 評価終了後、ICOMOS は世界遺産センターに対し、世界遺産リストへの登録の勧告を行うと同時に、将来の保存や開発、および緩衝地域に関するいくつかの勧告も行った。そして、2004年の第28回世界遺産委員会では、その勧告通りにリヴァプールの世界遺産リストへの登録が決定した。


title: 主体と客体

text: アリストテレスの「hypokeimenon」は、属性の担い手である「基体」や文法上の主語を意味していて、それらが（中世ヨーロッパで）ラテン語のsubjectumやsubstratum、substantia、suppositumなどと訳された。またアリストテレスの『形而上学』の「antikeimemon」は、ラテン語ではoppositaと訳され、『ペリ・プシュケース』の単数形の「antikeimemon」はobiectumと訳された。中世から近世初頭にかけて使われたラテン語の訳語 subjectumとobiiectumも、対概念を成していたわけではない。


title: 主体と客体

text: 実は、hypokeimenonおよびそれのラテン語訳subiectumは、古代ギリシアからヨーロッパ近代初頭までは、一貫して（属性を担う）「基体」や（文の）「主語」を意味していたのであり、カント以降の「主観」という意味はまったく含まれていなかった。実は、近代初頭までのsubiectumは、心の外にそれ自体で自存するものであった。


title: 主体と客体

text: 現象の属性・形質・様態は変化しうるものであるから、その同一性を担うものではあり得ない、という分析から、それらの特性を皿やお盆や机のように上に載せている下に置かれたものがあって、載せられたものは変化するが載せているものは不変である、という発想が生じ、こうして現象（の同一性）の基盤であって、それ自体は現象としては現れない、実体という概念が立てられた。なお、この発想は主語と述語、という印欧語に特徴的な文法構造にも影響されている。


title: 主体と客体

text: この枠組みを肯定し、主体と客体はいずれか一方を他方に解消することができないと考える哲学的な立場を主客二元論と呼ぶ。これに対し、全ては物質的な存在やそれらが引き起こす出来事であるとする立場は唯物論と呼ばれる。また、全てが意識の産物であって、外界や物質的存在があることを認めない、あるいは強く疑う立場は独我論、唯我論などと呼ばれる。ヴェーダの宗教などでは、主体と客体の分離が消失する場合があるとし、それを重視する考え方もある。「主客一体」「梵我一如」などと呼ばれる。いずれの立場も、他の2者を意識しつつ構築されることが多く、主体と客体という分類枠組みは、肯定されるにせよ否定されるにせよ、ある程度理解、共有されている。（しかし仏教、特に中観派においては、主体と客体というような二項対立的な見方を謬見として徹底的に斥ける。この延長線上で実践したのが中国唐代の禅であり、彼らの目標は「主と客」という意識（念）の起きる以前の意識の探求であった。またヨーロッパにおける脱近代の思潮にもこのような見方があることも特筆しなければならない。）


title: 主体と客体

text: 主体と客体は、このように世界のありさまを捉えるための枠組みだが、同様の、密接に関連した区別が人間のありさまを捉えるためにしばしば用いられる。意識や心と身体との区別である。哲学的には、両者の区別を肯定、前提する立場は心身二元論と呼ばれる。


title: 主体と客体

text: 科学的な研究は、通常、物質的な存在、事象の観察と理論化を通じて行われる。社会科学でも、そのような経験主義的アプローチをとる学問は多い。直接観察できない事象については言及、仮構を控える行動主義のような立場もある。こうした認識論的な態度を一般に客観主義と呼ぶ。この立場の特徴は物事についての客観的な事実を確定することを研究の目標とし、またそれが可能であると考える立場である。


title: 主体と客体

text: それに対し、内省や内観を重んじる立場もある。フッサールの現象学やその成立にも影響を与えている心理学の一部、また宗教的瞑想などは、物事の真理に到達するために観察ではなく意識や自己のあり方、理解や直観の性質を考察する。これは一見奇妙なアプローチだが、人が通常客観的な存在だと前提している物事が、よく吟味してみるとそうとは言えない、といった点を明らかにする効果などがあり、必ずしも無意味な思弁に終始するとは限らない。


title: 主体と客体

text: また、カントのように人間は特定の形式（時間と空間）に沿ってしか現象を認識できず、ありのままの事物（物自体 Dinge an sich）を知ることは不可能である、と考えることは現代においても比較的広く受け入れられている発想である。必ずしも物事の直接的な観察に基づく研究ではない数学が現代科学で決定的な役割を果たしていることは、しばしばこれと関連づけられる。


title: 主体と客体

text: 主観と客観を論じるにあたっては、いくつかの伝統的な用語法が用いられている。多くの哲学者は、客観的実在という用語を、意識から独立して存在している事物を指すために用いている。これに対して、主観的実在とは、広い意味での意識に依存する事物を意味する。例えば、知覚されている色や音は、それらが意識作用に服している限りにおいて実在する。この他にも、とりわけ幸福や悲嘆などの感情は主観的実在であると考えられる。


title: 主体と客体

text: 他方で、別の用法によれば、主観的知識とは、ある個人の主観的状態に関する知識である。このような知識は、他者の主観的状態に関する知識から区別され、また当然に、客観的知識からも区別される。このような定義の下では、他者の主観的知識も客観的知識に属する。なぜなら、他者の主観的状態は私の主観的状態から独立しているからである。つまり、他者の主観的状態は、それが私の知覚に依存していないという意味で、私から見れば客観の一種である。


title: 主体と客体

text: 最後に、最もよく知られている用語法は、ある主張が有する論拠との関連で用いられ、この場合には、客観的知識とは十分に根拠付けられた知識を言い、反対に主観的知識とは不十分にあるいはほとんど根拠付けられていない知識を言う。客観的に強力な論拠に支えられた判断や信念は、客観的判断ないし客観的信念とも言われ、理性的存在一般にとって満足のいく証拠にもとづいている。これに対して、主観的判断ないし主観的信念とは、理性的存在一般が納得するわけでないような証拠にもとづくものである。これには、必然的に特定の人物（単・複）にしか利用可能でない証拠にもとづくものも含まれる。


title: 主体と客体

text: 法学の分野では、主観とは通常、事件の当事者が契約や不法行為あるいは犯罪行為にあたってどのような認識や判断を持っていたのかという意味で用いられ、逆に客観とは、当事者ではなく第三者が行為時にその契約や行為を冷静に見たならばどのように見えたのかという意味で用いられる。つまり、このような用語法においては、主観とは訴訟当事者のないし関係者の判断のことであり、客観とは部外者としての通常一般人の判断のことである。例えば、瑕疵担保における価値の主観説と客観説は、前者は訴訟当事者がいくらと評価したかであり、後者は市場がいくらと評価するかである。


title: しらび

text: 2010年商業デビュー。主にライトノベルの挿絵を手がけることが多い。『このライトノベルがすごい!』イラストレーター部門では2017年版・2018年版共に8位に入り、2019年版・2020年版と同部門2連覇を達成している。デッサンや油絵を勉強するようになったのは高2の秋からで、イラストを描き始めたのは2007年から。ペイントソフトはペイントツールSAIを使用している。SFや優しいタッチで描き分けれることや重厚感のある鮮やかな色彩が良いとファンから支持されている。不定期でYouTubeやニコニコ生放送で絵描きやゲームの配信をしている。


title: スリーボンド

text: 創業者の鵜久森税が、1955年（昭和30年）に東京都江東区で「東京スリーボンド」を創業する。創業から数年間は、自動車エンジン用液状ガスケットの製造が中心であったが、やがて工業用接着剤の製造に移行する。現在の製品は多岐にわたり、接着剤、シール剤、ロック剤、防錆潤滑油など工業用化学商品を手がけている。放熱シリコン接着剤も製造している。


title: スリーボンド

text: 分社化経営を行っており、全国に15の支店と27の専売店がある。専売店は各々が株式会社として独立した経営を行っているが、その株式の殆どは同社が保有している。海外に関しては北中米圏、南米圏、欧州圏、中華圏、アジア圏など世界中のエリアに拠点を持っている。


title: スリーボンド

text: 研究機関は神奈川県相模原市に、東京本社、岡山県、埼玉県に分散していた研究開発拠点を集約した研究所を建設。2012年6月より稼働。敷地は主力工場の一つであるスリーボンドファインケミカル敷地内の約2万6000平方メートルに立地している。世界戦略上の中心としての活動拠点となる。


title: スリーボンド

text: 2000年より全日本F3選手権に、日産のエンジンをベースに、東名エンジンが開発・設計を行い、梅田チューニングショップで部品の設計・製造を行う体制で参戦を開始（ドライバーは土屋武士）。F3というカテゴリーを選んだのは、「若手育成カテゴリーでかつ世界共通のルールで行われておりイメージが良い」という理由からだという。


title: スリーボンド

text: 2012年からはスーパー耐久・ST-GT3クラスに日産・GT-Rで参戦するKONDO Racingのメインスポンサーも務めていた。また、2018年からは、SUPER GT（GT300クラス)のModulo Dorago CORSEへのスポンサードを実施している。


title: スリーボンド

text: 2019年10月、全日本F3選手権が同年で開催終了するのに合わせ、一度はF3へのエンジン供給の形での活動を終了することを発表したが、全日本F3の後進である全日本スーパーフォーミュラ・ライツ選手権に参戦するアルビレックスレーシングチームが2020年よりスリーボンド（東名）エンジンを使用することになり、一転して活動継続となっている。またDRAGO CORSEとの関係は継続し、2020年よりスーパーフォーミュラにスポンサーとして参入する。


title: スリーボンド

text: 1960年代から90年代初頭にかけて、八王子市を拠点に活動しており、プロ野球で盗塁王2回の岡嶋博治監督の下で都市対抗野球にも出場し、1985年にはベスト8まで進出するがその後休部した。この時は当時の日本ハムファイターズに似たオレンジの派手なユニフォームであった。メンバーであった沖泰司が日本ハム、清水義之が大洋に入団した。創業者の出身地である愛媛出身の選手も多かった。


title: 佐世保鎮守府

text: 九州を始めとする西日本地域一帯の防衛と朝鮮・中国等東アジアへの進出の根拠地として九州の西岸に海軍の軍港を置くことになった。第一候補は長崎だったが、長崎湾が狭小であるため、市民から商港機能を阻害されると猛反対され、土地買収費用の問題もあり断念。西松浦郡伊万里、北松浦郡平戸の江袋湾、東彼杵郡佐世保村が候補地に上げられた。佐世保湾の調査に訪れた肝付兼行は、海・陸の両側から湾を見て一目惚れし、佐世保湾を優れた港湾の一つとして明治政府に進言。海軍部内での検討の末、「廻れば七里」と謳われた日本最大の天然の良港である佐世保湾に面した佐世保村に軍港を開き鎮守府を置くことが決定。1889年（明治22年）7月1日に正式に佐世保鎮守府が開庁した。初代鎮守府司令長官は赤松則良海軍中将である。


title: 佐世保鎮守府

text: ただし、ビーフシチューは佐鎮第7代司令長官の東郷平八郎がイギリス留学中に親しんだといわれ、ぜんざいは佐世保を始めとした国内軍港への帰港前の艦内で将兵にふるわまれたものであり、実際にはいずれも佐世保に限らず旧海軍と関係する食べ物である。


title: 佐世保鎮守府

text: 海軍部内で流行したヘル談(猥談)の中でも有名なものに「チンタツサセニコイ」がある。朝鮮の鎮海港から佐世保港に帰る乗組員が妻に「鎮海を出航するから佐世保に会いに来てくれ」という意味で打電しただけだが、電報を受け取った妻の親は旦那にあきれ返ったというのが当初の筋書きである（のちに、出航取り止めで「チンタタズサセニクルナ」と電報が届く、もしくは嫁も存外乗り気で「チンムリニタタスナスグサセユク」と返信が届く…などの後日談が追加されている他、このような文面になった理由として「電報にかかる費用を抑えるため、意味が通じる限界まで文章を圧縮したため」と語られることもある）。


title: 佐世保鎮守府

text: 高級士官は上陸の際は街の料亭での遊興を楽しみにしていた。佐世保の料亭は「山」「川」の符丁で呼ばれた。山は谷郷町の「万松楼」、川は高砂町の「いろは楼」である。戦後、山は市内最大の旅館、川はこぢんまりした小料理屋にと、両極端に変貌した。


title: オウィディウス

text: プーブリウス・オウィディウス・ナーソー（, ; 紀元前43年3月20日 - 紀元後17年 または18年）は、帝政ローマ時代最初期の詩人の一人。共和政末期に生まれ、アウグストゥス帝治下で平和を享受し繁栄するローマにて詩作を行った。エレギーア形式で詠まれた『』や『』などの恋愛詩集や、叙事詩の形式で詠まれた『変身物語』などがよく知られている。『変身物語』は15巻12000行あまりの大作で、韻律としてヘクサメトロスを用い、神話伝説上の数々の変身譚を語る。一般にの集大成と受け取られている。


title: オウィディウス

text: 存命中から絶大な人気を博したオウィディウスであったが、紀元後8年にアウグストゥス帝の命により黒海に面した僻地に追放され、そこで生涯を閉じた。追放の理由はよくわかっておらず、文学史上最も不可解な事件の一つである。オウィディウス自身は追放の原因を「一つの詩歌と一つの過誤（"carmen et error"）に帰す」とだけ書いた。その言葉の選びようが意味深長であるからかえって、その意図するところをめぐって、後代の学者たちが膨大な議論を積み重ねることになった。


title: オウィディウス

text: ラテン文学史上は「黄金の時代」の掉尾を飾る詩人とされる。オウィディウスの詩作品は後期古代から中世にかけての時代に多くの詩人に模倣され、西洋美術とに絶大な影響を与えた。ウェルギリウスやホラティウスよりは一世代若い世代に属する。彼らの時代から下ること数十年後の修辞学者クインティリアヌスはオウィディウスを最後のラテン恋愛悲劇作家と評した。


title: オウィディウス

text: 他のローマ時代の詩人たちの大多数と比べると、オウィディウスは自分自身の来し方について多くを語っている方である。彼の伝記的事項の一次情報の多くは、彼自身が詠んだ詩作の中にある。特に『悲しみの歌』4.10は自分の人生を語った歌であり、自伝的要素を多く含む。その他には、大セネカやクインティリアヌスの著作が一次情報源として利用できる。


title: オウィディウス

text: オウィディウス晩年の作『悲しみの歌』第4巻第10歌によると、オウィディウスはローマ東方、アペニン山脈山中の谷にある集落、スルモー（現スルモーナ）の、ある有力な騎士階級（エクィテス）の家に生まれた。生年月日は紀元前43年3月20日。この年の前後はローマ政治にとって重要な出来事がいくつも起きた年であった。オウィディウスは子どもの頃から詩歌に親しみ、将来は詩を書くことを夢見ていたという。大セネカによると、オウィディウスは、弁論術に秀でた兄と共にローマに行き、とに師事して修辞学を学んだという。


title: オウィディウス

text: オウィディウスが弁論術と修辞学を学びにローマへ行ったのは14,15歳の頃であった。兄は12ヶ月年上で誕生日が同じであった。父の意向としてはオウィディウスに修辞学を学んで法律の実務家の道に進んでほしかったのであるが、大セネカによると、修辞学に情動と論争という正反対の二極があるとすれば、オウィディウスは情動に傾く男であったという。兄が二十歳で亡くなると法律とは縁を切り、アテネ、小アジア、シチリアへの旅を始めた。そして、三人委員会や、十人委員会 といったこまごまとした公職に就き、詩作を追求することは諦めた。紀元前29年から25年ごろのことである。詩人になることに父が明らかに反対したゆえの決断である。


title: オウィディウス

text: 『悲しみの歌』によると始めて詩を朗誦したのは紀元前25年ごろのある日のこと、オウィディウス18歳であった。オウィディウスは若いころからその詩作の人気があった。オウィディウスは、文化の庇護者として知られるメッサッラ・コルウィヌスを中心としたサークルの一員であった。メッサッラ・コルウィヌスのサークルには、オウィディウスが非常に高く評価していたウェルギリウスとティブッルスが属していたものの、かろうじて一度ほど見たことがある程度で言葉を交わしたことはないという。オウィディウスはむしろ、芸術・文化のパトロンを意味する「メセナ」という言葉の由来で有名なガイウス・マエケナスのサークルに属した、プロペルティウス、ホラティウス、ポンティクス、バッススといった詩人たちと親しかった。


title: オウィディウス

text: オウィディウスは30歳になるまでの間に3回結婚し、2回の離婚を経験している。娘が一人おり、その娘から孫も生まれた。最後の妻は何らかの形でファビウス氏族の有力者とのつながりがあり、オウィディウスのトミスにおける追放生活を支えた。


title: オウィディウス

text: 詩を書き出して最初の25年間、オウィディウスの文学的才能は主に、エレギーア形式の恋愛詩に注ぎ込まれた。これらの初期作品を時系列に並べる確実な方法は存在しないが、暫定的な順番が長年の慣習として確立している。現伝する最も古い作品は『名婦の書簡』である。この詩作品は神話伝説に登場する女性たちがそれぞれの恋人たちに宛てた手紙という体裁をとっており、紀元前19年に出版された。出版年の根拠は、『愛の歌』2.18.19–26 に付された注釈である。なお、同注釈には出版された初期作品集について言及していると考えられる記述がある。そこの記述にある詩のいくつかについて、ほんとうにオウィディウスが作ったものであるのか、疑問も呈されてはいるが、この初期作品集にはおそらく14本の詩が含まれていた。


title: オウィディウス

text: 恋人のコリンナに宛てた一連の恋愛詩『愛の歌』の現伝する最古の版は紀元前8年から3年ごろに出版された3巻本である。この版は改訂版であって、1巻目の冒頭に付されたエピグラムによると、それ以前の紀元前16年から15年に5巻本の初版が出版されたらしい。この『愛の歌』の初版と改訂版の出版の間に、悲劇『メーデーア』が制作された。『メーデーア』は悲劇としてはオウィディウスの処女作であって、古代においては評価が高かったものであるが、現伝していない。


title: オウィディウス

text: 次なる作品は『女の化粧論』という化粧術についての詩作であり『恋の技法』の序奏的性格を持つ作品であるが、現在では不十分な断片しか残っていない。『恋の技法』は紀元前1年から紀元2年にかけて 3巻に分けて出版された作品である。内容や言葉遣いの点で、教訓詩のパロディとして詠われ、異性を誘惑し、ものにするための手練手管のマニュアル本となっている。オウィディウスがのちのち自身の追放の原因として婉曲的に「過ち」と詠ったのは本作のことであった可能性がある。これに引き続き前作の解毒剤的内容を持つ『愛の治療』が紀元2年に制作された。これら一連のエロースに満ちたエレギーア形式の恋愛詩によって、オウィディウスはガッルス、ティブッルス、プロペルティウスらに代表されるラテン恋愛詩人の中の一座を占めるに至った。そして彼自身も、自らをティブッルスらに次ぐ四番目の詩人とみなした。


title: オウィディウス

text: 紀元8年には『変身物語』15巻を完成させた。本作は宇宙開闢からユリウス・カエサルの神格化に至るまで、ギリシア神話やローマ神話におけるさまざまな変身をモチーフにした話を網羅的に集めたものである。人やニンフが木や岩、動物や花々に、あるいは星座へと、新しい身体を得て変身する神話譚が一貫して、「英雄韻律」として知られるヘクサメトロス（長短短六歩格）で次々と詠われていく野心的な詩作品である。オウィディウスは『変身物語』と並行して、『祭暦』の制作を進める。『祭暦』はと天文学をエレギーア調で詠ったものであるが、6巻まで制作された時点でオウィディウスが追放される事件が起き、制作が中断された。追放先で詠んだ部分は彼自身の手で破棄されたと考えられている。したがって、未完で終わった。一方で『変身物語』は追放前に完成させている。もっとも、追放されている間は自作に手を入れて決定稿とすることはしないと『悲しみの歌』第1巻第7歌で述べているため、完成していないとも言える。また、偽作説のある『往復書簡』（『名婦の書簡』の続編）の5つの手紙が詠われたのも、もしもこれらがオウィディウスの真作であるならば、この時期であると考えられている。


title: オウィディウス

text: 西暦8年、オウィディウスは皇帝アウグストゥスの命によりトミスに配流される。トミスは黒海に面した港町で、元はギリシアの殖民都市であったところ、紀元前29年にローマ帝国がオドリュサイ王国から奪い、ドナウ川以遠のリメス・スキュティクス属領に編入した地である。当時はローマの勢力圏が及ぶ範囲の端にあり、21世紀現在はルーマニアの港湾都市コンスタンツァとなっている。


title: オウィディウス

text: この配流は、一切の法に基づく裁判が行われず、皇帝個人の独断的な干渉により決まった。元老院による助言もなかった。この事件は以後の作品のすべてに決定的な影響を及ぼす。オウィディウスは追放の原因を "carmen et error" – 「一つの詩と一つの過ち」と表現し、「わが罪は殺人より重く」「誰かを傷つけること、詩よりもはなはだしい」と詠んだ。


title: オウィディウス

text: 皇帝の孫である小ユリアとアグリッパ・ポストゥムスもまた、オウィディウスの配流と時をほぼ同じくして配流されている。小ユリアの夫、が皇帝に対する謀議に加わったとして誅殺されたが、オウィディウスはこの陰謀を知っていたかもしれない。


title: オウィディウス

text: アウグストゥス帝により紀元前18年に制定されたは獣姦や姦通など「不自然な」（天理に背く）行為を規定しこれに刑罰を設定した法であるが、出生率を上げるために一夫一婦制を推進し、ローマ人の意識に新風を吹き込むことでローマの風俗を改良しようとするものであった。オウィディウスの『恋の技法』はユリア法に照らして重い姦通となる行為を扱っている。皇帝が定めた風紀を破壊しかねない「恋のてくだ」をはじめとする彼の抒情詩ゆえに、彼は追放の憂き目にあったのかもしれない。しかしながら、この作品の公表（紀元前1年）から追放（西暦8年）まで、長い時間が経過していることに鑑みると、アウグストゥスは何かもっと個人的な理由でオウィディウスの追放を決心し、風紀紊乱は口実に過ぎないのではないかという説もある。当時自由に流布していたプロペルティウス、ティブッルス、ホラティウスの作品の中には、下品さという点で「恋のてくだ」とそう変わらないものが多数あるという事実によってもこの説は補強される。


title: オウィディウス

text: オウィディウスの追放の原因がはっきりしないため、現代に至るまで幾多の学者たちが終わりのない論争を続けることとなった。追放について言及した中世の文献で、信用に足る説明をなしえたものはない。中世の学者たちの説は、オウィディウスの著作の部分部分を恣意的に解釈したものばかりである。オウィディウスが作品の中で自分の犯した罪について語った部分は約33箇所あるが、いずれも曖昧であるか、もしくは相矛盾する手がかりを提供するものである。


title: オウィディウス

text: 1923年にネーデルラントで、現代ラテン文化圏の古典学者の間ではあまり考慮されてこなかった説がライデン大学の古典ラテン文学者により肯定的に取り上げられ、1930年代に同国を中心に大いに議論された。それはオウィディウスがローマを追放されたことは一度もなく、追放後の作品のすべては詩人の豊かな想像力の産物である、という説である。


title: オウィディウス

text: オウィディウスによる文学的虚構を疑う説は、1985年にフィトン・ブラウンがこれを支持する内容の論文を発表し、新たな論点をいくつか提供すると共に、停滞していた議論を前進させた。同論文に対しては以後5年間という短い間に激しい賛否両論が湧き上がった。ブラウンによると文学的虚構説は、主に次の3つの理由により支持される。


title: オウィディウス

text: しかしながら、オーソドックスな研究スタイルの学者たちはこれらの仮説に反対する。主要な反論の一つとしては、もし仮説が正しいとするならばオウィディウスは『祭暦』を未完のままにしておかなかったであろう、という反論がある。『祭暦』は帝国詩人として彼がその身を捧げたに等しい詩作であるからである。


title: オウィディウス

text: 配流の身にあってオウィディウスは、『悲しみの歌』と『黒海からの手紙』という2つの詩集を書き、嘆きと後悔を切々と歌っている。ローマの暦を詠った『祭暦』は1月から6月までを収録した第1巻のみが伝わるが、これはローマから遠く離れたトミスへの配流によりオウィディウスが蔵書を手にとることができなくなったため、これ以上の創作を断念せざるを得なかったものと考えられている。


title: オウィディウス

text: 追放の身の絶望やローマへの帰還を切望する思いのたけを表現した一連の詩を集めた『悲しみの歌』五巻本は、西暦9年から12年の間に詠われた。故国にいる敵を呪うエレギーア『イービス』もちょうど同じころに詠われた。『黒海からの手紙』はローマにいる友人たちに宛てた書簡の体裁をとり、追放処分を解いてもらえるよう各方面への働きかけを頼む内容となっている。おそらくは最後の作品であり、はじめの三巻までが紀元13年に公刊されたのち、四巻目が14年から16年までの間に公刊された。追放中の詩は個人的な感情を詠い、心に切々と訴えかけるようなものが特に多い。『悲しみの歌』ではトミスの原住民のことを「野蛮人」と呼んで恐れているのに対し、『黒海からの手紙』では彼らと仲良くなり、彼らの言語で詩を詠んだことを綴っている。


title: オウィディウス

text: それでもまだ、オウィディウスはローマに思い焦がれていた。彼の三人目の妻にも一目会いたいと願い、妻に宛てて多くの詩を詠んだ。黒海のほとりから詠まれた詩の宛先は、アウグストゥス帝のものもいくつかあるが、ローマにいる友人たちや自分自身に宛てたものもある。ときには詩作品それ自体に宛てて、追放の身の孤独や、いつかは帰還できるという望みを表現するものもある。


title: オウィディウス

text: オウィディウスの旧来の捉え方は、恋愛エレギーア詩という文学ジャンルの掉尾を飾る詩人であって、恋愛エレギーア詩の決まりごとを自家薬籠中のものとして多彩な詩を詠んだ詩人というものである。確かにオウィディウス作品では栄誉や名声といった叙事性よりも、個人的感情といった叙情性や主題性に重きが置かれるが、これはアウグスティヌス帝による帝国全土の平定によりもたらされた相対的な安定の時代を反映したエレギーア詩の様式美であるというのが定説である。


title: オウィディウス

text: この点で、オウィディウスの作品を通して示される詩人のペルソナは、カトゥッルス、ティブッルス、プロペルティウスら、他の標準的なエレギーア詩人と同じようなものである。ところが、 詩人が熱を上げる貴婦人コリンナと作品の内容との関連は薄い。また、テクストに込める感情を真に迫ったものとするために、オウィディウスが独自の工夫を行った痕跡は、他のエレギーア詩人よりも弱い。また、コリンナが実在の人物とすれば誰に当たるのかという問題は、手がかりが何もない。以上のようなことから、コリンナは実在の人物ではなく、詩人と彼女の関係は作品を創造するための文学的虚構であると考えられている。コリンナはエレギーア詩というジャンルそれ自体のアレゴリー（擬人化）であるという解釈もなされている。


title: オウィディウス

text: なお、カトゥッルス、ティブッルス、プロペルティウスらの恋愛詩は個人的体験に基づくものであるとされているが、彼らの作品を「自伝として」読むことの是非には、学術的な論争が絶えないポイントである。彼らの詩が自伝的ないし客観的事実との関係を少ししか持たないという考えは、エレギーアを研究する現代の古典学者のほとんどが認めるようになっている。


title: オウィディウス

text: オウィディウスは伝統的なエレギーア詩の形式を巧みに用いて創意にあふれた恋愛詩を詠い、恋愛という主題を入念に掘り下げた詩人であると考えられてきた。例えば、クインティリアヌスはオウィディウスを「ふざけて陽気な哀歌詩人」と読んだ。オウィディウス作品には、古い形式を新しい方法で用いた作例がいくつかある。例えば『愛の歌』1.6 では「」という古めかしいモチーフを用いた。他方で、オウィディウス以前に同様の作例がまったく見つからないエレギーア詩もあり、例えば、コリンナが髪染めに失敗してしまったときの歌（"Am." 1.14）がこれに相当する。これらはオウィディウス独自の文学的革新と考えられている。


title: オウィディウス

text: また、オウィディウスは他のエレギーア詩人たちよりも性的主題を詩の中で赤裸々に表出した詩人であるとも考えられてきた。取り上げられた性的主題と論点は多種多様である。『愛の歌』ではオウィディウス自身とコリンナの恋愛に焦点が当てられ、神話伝説上の人物の恋愛が『名婦の書簡』の主題であった。『恋の技法』やその他の教訓詩形式の詩では「科学的見地から」異性と関係を持ち誘惑する方法の手引きを提供した。オウィディウスのエレギーア詩の中には、数え上げ、効果的な驚きの挿入、一時的な比喩の多用といった表現技法が見られ、これらはオウィディウスが受けた修辞学の教育の影響があるとする研究もある。


title: オウィディウス

text: 『祭暦』のような恋愛エレギーア詩でない作品においても、オウィディウスの恋愛エレギーア詩好みの影響は顕著であると、よく注釈される。オウィディウスのエレギーア様式は、叙事詩の様式と明確に区別される。ドイツの古典文献学者（1867 - 1929）は著書 "Ovids elegische Erzählung" (1919) の中で、ケレースとプロセルピナの神話のように『祭暦』と『変身物語』の両方で同じ神話が扱われている場合、両者を比べてどのような様式の違いがあるか、明らかにした。ハインツェによると「エレギーア詩においては感傷的で柔和な雰囲気が横溢しており、六歩格の語り口を特徴付けるものは厳粛さと畏怖の念である」という。アメリカの古典学者（1901 - 1977）はハインツェの議論をおおむね受け継いで以下のように述べている。


title: オウィディウス

text: オウティスはまた、オウィディウスの恋愛詩において詩人は「新しいテーマを開拓するよりむしろ古いテーマを戯画化している」ことを指摘している。オウティスによると『名婦の書簡』はもっとまじめであり、そのうちのいくつかのエピソードは「オウィディスの他の作品と大きく異なり（中略）非常に慎重な歩みを重ねている」。それは男に捨てられた女という主題が、ヘレニズム詩やにおいて積み重ねられてきた主題であったという事実に関係している、という。


title: オウィディウス

text: オウティスによると、『名婦の書簡』のパイドラー、メーデーア、ディードー、ヘルミオネーのエピソードは、エウリーピデース作品とウェルギリウス作品の「巧みな修正版である」という。くだんのウェルギリウス作品と『名婦の書簡』とを比較研究した研究者によると、ウェルギリウス作品が曖昧で矛盾しているのに対し、オウィディウス作品は明確さに富むという。また、ウェルギリウス作品が詩を詠むこと自体が目的になっているのに対し、オウィディウス作品において詩人は最小限の言葉で表現をしているという。


title: オウィディウス

text: ヒロインを意味する『ヘーローイデス』（ "Heroides" ）と略称されることもある『名婦の書簡』（ "Epistulae Heroidum" ）はエレギーアの韻律を持つ対句が連なる詩、全21歌からなる詩集である。一編の詩各々は、ギリシャ神話に登場する女性が自らの良人や恋人に宛てて書いた手紙の体裁を取る。手紙には別れて暮らすことへの恨みつらみや恋人が戻ってくるように願う思いなどが表現され、それぞれの神話の結末を暗示するような、その後の彼女らの行動についても書かれている。オウィディウスは本詩集で、過去の文学に類例を見ない斬新な文学類型を生み出した。なお、本詩集の一部ないし全部がほんとうにオウィディウスの作であるのかというオーセンティシティの問題に関しては、疑問が呈されたこともあった。しかしながら『愛の歌』（at "Am." 2.18.19–26）におけるオウィディウスの自作解題で、本誌集に係る書簡についての言及があることをもって異議に耐えうると考える研究者が大勢である。


title: オウィディウス

text: 前半の14通の書簡は初版の時点から詩集に含まれていたと考えられている。その14通はペーネロペー、ピュリス、ブリーセーイス、パイドラー、オイノーネー、ヒュプシピュレー、ディードー、ヘルミオネー、デーイアネイラ、アリアドネー、カナケー、メーデーア、ラーオダメイア、 ヒュペルムネーストラー が不在の良人又は恋人に宛てた手紙である。15通目は歴史上の人物サッポーがパオーンに宛てたものであるが偽作の可能性がある（『愛の歌』で言及はある in "Am." 2.18）。その理由は長さが不自然なことと神話的主題との統合を欠くこと、そして中世の写本でこの部分が見当たらないことが挙げられる。残りの16通目から21通目は恋人への手紙とそれへの返事の手紙の対で構成される。パリスとヘレネー、ヘーローとレアンドロス、アコンティオスとキューディッペー がそれぞれのパートナーに宛てた手紙である。これらはオウィディウス自身による言及がないため、後年になって詩集に付け加えられたものと考えられている。真作か偽作かは両説がある。


title: オウィディウス

text: 『名婦の書簡』はスアーソーリアやエトポエーイアといった雄弁術を駆使した演説法の影響が顕著に見て取れる。スアーソーリア、エトポエーイアはともに説得力のある演説をなし得るように行われる雄弁術の練習方法の一つであり、スアーソーリアは神話や歴史上の特定の場面を想定した上でそこに登場する人物の行動の賛否を弁論すること、エトポエーイアは歴史上の人物などの他人になりきって弁論することを意味する。ヘーローイデスの主人公たちの弁論も大まかな決まり事に従ってなされる。第一にほとんどの手紙ではその書き手が重要な役割を演じる文学作品への言及が行われる。例えば、ディードーの場合は「アエネーイス」への言及が、アリアドネーの場合はカトゥッルスの詩集第64歌への言及が行われる。第二に叙事詩と悲劇の登場人物から、エレギーア恋愛詩の登場人物へと、性格付けの転換が行われる。


title: オウィディウス

text: 『愛の歌』（"Amores"、アモーレース）はエレギーア韻律の恋愛詩を集めた3巻本である。エレギーア韻律の恋愛詩の定型化はティブッルスとプロペルティウスにより行われた。エレギーアの発展にこの二人の詩人が寄与した部分は確かに大きい。しかしながら、このジャンルに革新をもたらした詩人はオウィディウスである。彼はこの詩形における主導者を、詩人からアモル（愛神）へと切り替えた。つまり、詩の詠み人が愛を勝ち取ることに焦点を当てるのではなく、人々の上にいる愛神の勝利に焦点を当てた。この転回は詩という文学ジャンル上、初の転回であった。オウィディウスの革新は「愛」という抽象概念のメタファーを用いたこと、つまり、愛のアレゴリー化に要約される。


title: オウィディウス

text: 3巻本の本書は、コリンナと呼ばれるある婦人と詩人との関係を中心に、愛の諸相を描写する。多彩な詩の中には、恋愛をしていく中で起こりうるいくつかの出来事が描写されるが、それは文学的な装飾と自由な語りを伴って読者に提示される。


title: オウィディウス

text: 第1巻は15編の詩を収める。第1歌でオウィディウスは、自分は叙事詩を書こうとしたのだと語る。ところがクピードーが私から脚韻を盗み、詠い続けることができなくなったため、それを恋愛悲歌に作りかえたのだ、という。第4歌は教訓詩の形式を取り、のちに『恋の技法』で展開することになる警句を述べる。第5歌は正午の逢い引きを詠う。また、恋人の名前がコリンナであることが明かされる。第8歌と第9歌は贈り物に惹かれるコリンナを描くが、第11歌と第12歌の描写で詩人の企みが失敗したことが示される。第14歌はコリンナが髪の毛を染めようとして大失敗した話である。第15歌ではオウィディウスをはじめ、その他の恋愛詩人の命も永遠ではないと強調される。


title: オウィディウス

text: 第2巻は19編を収める。巻頭の歌はオウィディウスがエレギーアのために巨人族との戦いをあきらめたことを語る。第2歌と第3歌は詩人がコリンナを護衛する供回りの者どもに、なんとか彼女に一目会わせてくれと頼むさまを詠う。第6歌はコリンナの飼っていた鸚鵡の死を悼む哀歌である。第7歌と第8歌はオウィディウスがコリンナの召使いに手を出し、それがコリンナに露見する事件を扱う。第11歌と第12歌はコリンナが休暇で遠くへ行ってしまうのを引き止めようとする内容。第13歌は病気になったコリンナの平癒をイシスに祈願する祈りの歌、第14歌は妊娠中絶に反対する歌、第19歌は油断している世の妻帯者たちへの警告の歌である。


title: オウィディウス

text: 第3巻は15編を収める。第1歌は擬人化された「悲劇」と「哀歌」がオウィディウスを巡って争う様が詠われる。第2歌は競馬大会に行く描写があり、第3歌と第8歌では他の男たちにこころ惹かれるコリンナの女心が主題である。第10歌は地母神ケレースへの恨み歌である。なぜならこの女神の祭には禁欲が求められるからである。第13歌はユーノー祭についての歌、第9歌はティブッルスに捧げる哀歌である。第11歌でオウィディウスはこれ以上コリンナを愛するのは止そうと心に決める。そして彼女について詩を詠んだことに後悔する。最終の第15歌は詩人の愛をかき立てたミューズ（コリンナのこと）への告別の歌である。『愛の歌』はこれまでのところ、自意識に溢れ、非常に雄弁なエレギーア詩の作例であると評価されている。


title: オウィディウス

text: 女性の顔を美しくする手入れについて歌う本作（"Medicamina Faciei Femineae"）は、エレギーア韻律で詠まれた約100行ほどの断片が残されている。それからわかるのは本作がまじめな教訓詩をパロディしたものであろうということである。内容としては女たるもの、まずは立ち居振る舞いに気をつけるべしと述べ、その上で続けて、顔を美しくする白粉の類いをいくつか処方する。文体はヘレニズム詩人、コロポンのニカンドロスやソロイのアラトスの教訓詩に似る。


title: オウィディウス

text: 『恋の技法』（"Ars Amatoria"、アルス・アマートーリア、恋の手管）全3巻はエレギーア韻律の教訓詩の様式を換骨奪胎し、異性を誘惑し愛する手管をレクチャーする内容となっている。第1巻は男性に向けて女性を誘惑するハウツーを教える。第2巻も男性向けに、愛人を自分に惹き付けておく方法について教える。第3巻は女性に向けて男性を誘惑する手管を教える。第1巻はウェヌスへの祈願文で幕を開ける。そのなかでオウィディウスは自らのことを 「恋愛教師」（"praeceptor amoris"）と位置づける (1.17)。そのオウィディウスによると、恋愛の相手を見つけられる場所は劇場や闘技場、気になる娘をものにする方法としては宴会の席でこっそり誘惑するなどの方法がある、という。また、適切な時間を選ぶことは重要である、早すぎても遅すぎてもいけない。目当ての娘の友だちの信頼を得ることも同様に重要である、という。


title: オウィディウス

text: 詩人は愛する人のために身体の手入れを怠るなと強調する。第一巻ではその他、サビニの女たちの略奪、パーシパエー、アリアドネーといった神話伝説に話が及ぶ。第二巻は冒頭でアポローに祈りが捧げられ、イーカロスの伝説を物語ることで幕を開ける。過剰な贈り物は禁物、外見を美しく保つこと、醜聞は隠すこと、意中の相手にお世辞を言うこと、彼女の奴隷たちに好感を持たれるように振る舞い、ご主人の機嫌を取ってもらうこと。以上のようなアドバイスが男性に向けて詩人からなされる。また、生殖を司るウェヌスを粗略に扱わぬこと、恋人を惹き付けておくためのアポローの助けといったことにも話が及び、ウェヌスとマールスを捕まえたウゥルカーヌスの罠の話に脱線する。第二巻は詩人が「生徒たち」に（ぜひとも意中の女性をものにして）師の名声を広めてくれることを望むと言って終わる。


title: オウィディウス

text: 第三巻の冒頭で詩人は女性の能力を擁護する。そして、前二巻で詩人が世の男性に教えたことに対して、女性にも理論武装してもらうことで解決にしたいと述べる。詩人は、身を飾る品が多くなりすぎない方がいいとか、恋愛エレギーア詩を読むといいとか、卓上遊戯の遊び方を習うといいとか、事細かにアドバイスする。さらにはいろんな年代の男と寝ること、浮気すること、そして、しらばっくれることをやってみなさいと言う。第三巻を通して詩人は、それまでに男性に向けて教訓詩風に詠んだ恋愛指南を取り消すような自己批判をそこかしこに挿入する。また、プロクリスとケパロスの神話に言及する脱線を行う。最後に詩人は女性たちに向けて、我が助言通りに事を進め、


title: オウィディウス

text: 『愛の治療』（"Remedia Amoris"、レメディア・アモーリス) の形式は恋愛エレギーア詩の形式で、内容は詩人が『恋の技法』で指南した恋愛の治療法を、主に男性に向けて処方するものとなっている。本作は自殺を恋愛から逃亡する手段にすぎないとして批判する。そしてアポローに誓って、恋愛を先延ばしにしたり疎かにしてはならぬと言う。そして、自分のパートナーを避けること、魔術は使用せぬこと、一度は化粧をしていない恋人の顔を見てみること、他の恋人に乗り換えること、決して嫉妬してはならぬこと、といった処方箋が示される。古い手紙は焼き捨てること、恋人の家族は避けることといったアドバイスもある。本詩作は一貫してオウィディウスを医者として登場させ、医術的レトリックを用いている。本作が恋愛教訓詩シリーズの最終巻であり、エレギーア韻律でエロスを歌うオウィディウスの企みが本作で完遂したと解釈されている。


title: オウィディウス

text: 『変身物語』（ "Metamorphoses"、メタモルポーセース）全十五巻はオウィディウスの最も野心的な作品でありかつ、最も人気のある作品である。内容面ではギリシア・ローマ神話において変身が行われる伝説を集めたカタログであると言うことができ、形式面では一貫して「英雄的六歩韻脚（ダクテュロス・ヘクサメトロス、叙事詩に多い）」用いられていることが指摘できる。ただし、歴史神話的構造は比較的緩い。全体で12,000行近くに及び、その中で250種の神話伝説が語られる。各神話の舞台は、死すべき運命の者たちが外的な影響に対して脆弱である屋外に設定される。本作品は、ヘーシオドスの『名婦列伝（エーホイアイ）』やカッリマコスの『起源（アエティア）』、コロポンのニカンドロスの『ヘテロエウメナ』、パルテニオスの『変身物語（メタモルポーセース）』といった、複数の起源神話を次々と歌っていく詩作の伝統に連なるものである。


title: オウィディウス

text: 第一巻は天地開闢、人間の時代、大洪水、アポローによるダプネーの略奪、ユーピテルによるイーオーの略奪の神話を収める。第二巻はパエトーンの物語を詠ったのち、ユーピテルに愛されたカリストーとエウローペーの物語を詠う。第三巻はテーバイの神話に焦点が当てられ、カドモス、アクタイオーン、ペンテウースの変身物語を収める。第四巻はピュラモスとティスベ、サルマキスとヘルマプロディートス、ペルセウスとアンドロメダーという、3組の恋人たちの神話を収める。第五巻はムーサの歌に焦点を当て、プロセルピナの略奪について詠う。第六巻は、死が運命付けられた儚い命を持つ者たち（人間やニンフ）が、神々に追い駆けられて変身する物語を集める。アラクネーの物語から始まり、ピロメーラーの物語で終わる。第七巻はメーデーアやケパロス、プロクリスの変身譚を収める。第八巻はダイダロスの飛行、カリュドーンの猪狩り、敬虔なバウキスとピレーモーンと邪悪なエリュシクトーンの対比を収める。第九巻はヘーラクレースの物語と、実の兄に恋をしてしまったビュブリスの物語が中心である。第十巻はヒュアキントスを想って歌を唄うオルペウスのような、報われぬことが運命付けられた恋の物語が中心である。その他にピュグマリオーン、ミュラー、アドーニスの物語を収める。第十一巻はペーレウスとテティスの結婚と、ケーユクスとアルキュオネーの愛とが対比される。第十二巻は神話の世界から歴史叙事に題材を取り、アキレウスの偉業、半人半馬族とラピテース族との戦い、イーピゲネイアの生贄の物語を叙述する。第十三巻はアキレウスの武具を巡る戦いのほか、ポリュペーモスについて議論する。大十四巻ではイタリアに舞台を移し、アイネイアースの旅について記述する。そしてポーモーナ、ウェルトゥムヌス、ロームルスの物語を語る。最終第十五巻はピュタゴラスによる哲学的講義に始まり、ガイウス・ユリウス・カエサルの神格化が語られる。そして、アウグストゥス帝へ賛美の詩句が捧げられ、本詩作により自分の名前は不滅のものになったであろうというオウィディウスの確信が表明されて、全巻の終幕となる。


title: オウィディウス

text: 過去の学者たちは『変身物語』を分析する際、オウィディウスが膨大な素材をまとめている点に注目した。地理、主題、対比により物語どうしを関連づけるという手法により、興味深い効果がもたらされ、常に読者につながりを評価させる力学が生じる。また、オウィディウスは歌ごとに語り口と素材をさまざまなかたちに多様化させた。古典学者のジアン・ビアッジョ・コンテは『変身物語』を「これら多様な文学ジャンルのギャラリーのようなもの」と評した。オウィディウスは語り口と素材の多様化という目的を心に抱いて、過去の定評ある詩作をあらゆる角度から研究し、先行する変身譚を扱う作品より優れた作品を生み出そうとした。オウィディウスは、本詩作でアレクサンドリア派の叙事詩の形式、すなわち悲劇的対句を用いた。これは伝統的な叙事詩の形式に、登場人物の心の動きを重視する様式を彼なりに融合させた結果である。


title: オウィディウス

text: 六巻のエレギーア詩が現伝する『祭暦』（"Fasti"、ファスティ）は、オウィディウスが追放の憂き目に遭ったまさにその時に携わっていた二つ目の野心作である。オウィディウスはローマ暦の年中行事を韻文で歌い上げるという、過去のラテン文学に前例のない試みを完遂させようとしたのであるが、自身の追放により中断され、現伝するものは半年分、1月から6月までの六巻しかない。後述する「トリスティア」2.549–52 では自分の作品が六巻で邪魔されたと歌う部分がある。追放先のトミスでは、作り上げた六巻の校訂に励んでいたと考えられている。『祭暦』は『変身物語』のように長詩となるはずだった。そして、カッリマコスやプロペルティウスらの起源神話を題材にした詩作を踏襲するものとなるはずだった。


title: オウィディウス

text: 本作はローマ暦に従って重要なローマの祭の起源と習慣を説明する。時おり神話伝承を交えながら、季節に応じて天文や農事に関する情報が挿入される。本作はアウグストゥス帝の息子「誉れ高きゲルマニクス」に捧げられているが、これには、当初、帝に奉呈するつもりであったが帝の崩御によってそれが叶わず急遽奉呈先をゲルマニクスに変更したという事情があるかもしれない。本作では、詩人は自らを司祭と自己言及し、暦についてあれこれ語るため、神々に直接お話をお聞きしてまじめに調べる、という文学的仕掛けが用いられる。また、詩人はプレブス（貴族）好みは前面に出さず、祭の野卑な伝統を肯定的に歌い上げている。これにアウグストゥス帝の風俗改良政策への控えめな抵抗を読み取る学者もいる。ローマ時代の文物は史料がよく保存されているので、本作はこれまでのところずっとローマの宗教や文化を調べる者の役に立たないとされてきた。しかし近年ではオウィディウスの最良の文学作品であり、ラテン語エレギーア詩に類い稀な実りをもたらした作品として捉えられるようになっている。


title: オウィディウス

text: エレギーア韻律の644行の詩篇『イービス』（"Ibis"、鴇の歌）のなかでオウィディウスは目も眩むような神話的物語を並べ立て、追放中の詩人を傷つけようとする敵を呪い、攻撃する。冒頭で詩人は、これまで詠んできた詩は誰を傷つけるものでもなかったが、いまぞ我が詩才を仇なす者への反撃に用いん、と述べる。詩人は霊感の源をカッリマコスの『イービス』に求めてこれを引用し、すべての神々に呼びかけて我が呪いに力を与えたまえと祈願する。さらに、神話の例を引いて冥界において敵が苦しむさまを詠い、敵の誕生の際に起きた凶兆を述べる。残りの300行では神話上の人々に降りかかったような責め苦が我が敵にも降りかかるように願い、再度すべての神々に助力を祈願する。


title: オウィディウス

text: 追放中のトミスにて詠まれた『悲しみの歌』（"Tristia"、トリスティア）は全五巻である。第一巻は11歌を収める。第1歌は詩人がこの詩集自体に向けて語るかたちで、ローマに着いたらどのように振舞うべきかを述べる内容である。第3歌は詩人のローマにおける最後の夜のことを描写する。第2歌と第10歌はトミスへの旅がどのようなものであったか、第8歌はある友人の裏切りについて、第5歌と第6歌は誠直な友人たちと妻について述べる。第11歌で詩人は詩集全体にこだまする悲嘆により読者が暗い気持ちになれば申し訳ないとわびる。


title: オウィディウス

text: 第二巻は詩人の自己弁護の長詩で構成される。先人を引用して自作を正当化し、アウグストゥス帝に寛恕を請う。第三巻はトミスにおける詩人の生活に焦点を当てた14歌を収める。第1歌は詩集がローマに到着するがオウィディウスの作品が発禁となっているさまを描き出す。第10, 12, 13歌はトミスにて過ごす年月を詠い、第9歌はトミスの由来を詠う。第2, 3, 11歌で詩人は深い嘆きと望郷の念を詠う。最終第14歌で詩人は再び詩集の暗さを読者にわびる。


title: オウィディウス

text: 第四巻は主に友に宛てた10歌を収める。第1歌は詩人の「詩」への愛と「詩」がもたらす慰めを詠う。第2歌はティベリウスを讃える歌であるが、第3, 4, 5歌は友人たちに宛てた歌である。詩人は第7歌で返事の便りがほしいと歌い、第10歌で自分の来し方を振り返る。


title: オウィディウス

text: 『悲しみの歌』の最終巻は詩人の妻や友人たちに焦点を絞った14歌を収める。第4, 5, 11, 14歌は妻に宛てられたもので、第2, 3歌はアウグストゥス帝とバッコス神への祈りを捧げる歌である。第4, 6歌は友人たちに、第8歌は敵に宛てた歌である。第13歌では返信を所望するが、第1, 12歌ではやはり、本作のまずさを読者にわびる。


title: オウィディウス

text: 『黒海からの手紙』（"Epistulae ex Ponto"、エピストゥラエ・エクス・ポント）全四巻は追放中にかかれたもう一つの詩集である。一巻ごとに異なる友人に対して宛てた書簡の形式をとる。追放処分が解かれて帰還できることに関して、『悲しみの歌』のときよりも悲観的になっており、内容は大略次の三点からなる。一点目はオウィディウスの追放刑を解くことを皇帝の一族に訴えてくれることを願う友人たちへの依頼、二点目は作品に関する友人たちとの議論、三点目は追放中の生活の描写である。


title: オウィディウス

text: 第一巻は10歌を収める。オウィディウスは自身の健康状態を語り（第10歌）、希望や記憶、ローマへの郷愁を歌う（第3, 6, 8歌）。トミスにおいて必要とするものに関する記述もある（第3歌）。第二巻はゲルマニクスを熱烈に待望する内容（第1, 5歌）のほか、追放地での絶望と生活を描いたり、友人たちに自分に代わってローマで主張してもらいたいことを述べたりする内容がある。第三巻は9歌を収める。妻に宛てた内容（第1歌）のほかは友人たちに宛てた内容である。詩人はタウリスのイフィゲニアの物語を語り（第2歌）、クピードーの夢の話をするが（第3歌）、批判に応える歌もある（第9歌）。第四巻は16歌を収める。トミスでの生活の報告と友人たちへの語りかけを主な内容とするが、オウィディウス最後の作品となった。詩人はトミスの冬と春について（第10, 13歌）、また、その地理と気候について語り（第7歌）、気持ち半分ながらもトミスがいいところだと誉める（第14歌）。また、詩人は友人たちが何くれとなく相談に乗ってくれること、援助を申し出てくれることに感謝を捧げる（第4, 9歌）。第12歌はトゥティカヌスという名前の友人に宛てたものであるが、その名前が韻律にうまくはまらない。最終第16歌は敵に宛てたものであり、詩人はあいつを独り残して逝けないと嘆く。結びの対句は「私の肉体を刺すあなたの鉄によろこびはどこにあるか？私が肉体の傷をいやす場所はどこにもない。」である。


title: オウィディウス

text: 「コンソラティオ」は息子ネロ・クラウディウス・ドルーススを亡くしたアウグストゥス帝の妻、リウィア・ドルシッラを慰める内容のエレギーア韻律で作られた長詩である。詩は冒頭、リウィアに悲しみを隠そうとはせぬよう勧め、ドルーススの勲をその死と対比する。そして、ドルーススの葬儀と皇帝一家への賛辞、彼の最後の瞬間と母リウィアがその亡骸に覆いかぶさって嘆くさまを描写する。ドルーススのむくろは鳥に譬えられる。ローマ市の嘆きの声が彼の葬列に向けられる。神々への言及があり、軍神マールスは神殿からテベレ川に対して、悲しみから立ち昇る火葬の炎を消してしまうのはやめよと命じる。


title: オウィディウス

text: 悲しみはドルーススの軍功、その妻、その母のために表される。詩人はリウィアにティベリウス帝に慰めを見出すように具申する。詩の締めくくりは亡きドルーススがリウィアに、自らはエリシウムへ行くよう運命づけられていると述べて終わる。本作は「マエケーナースに捧げるエレギーア詩集」（"Elegiae in Maecenatem"、「ウェルギリウス補遺」の一巻）に関連付けられていたこともあったが、今では同詩集との関連はないものと考えられている。いつごろ作られた作品かは不明であるが、ティベリウス帝が目立つように詠われていることから、同皇帝の治世下で詠まれた歌という説がある。


title: オウィディウス

text: ヘクサメトロス134行が伝わる「ハリエウティカ」は教訓詩の断片である。詩はすべての動物たちが自分の身を守る能力を持つと語るところから始まる。犬や陸上の動物の身の守り方を解説し、魚が身を守るために、どのように「アルス（技術）」を使うかを述べる。そして詩は魚釣りに最も適した場所を列挙し、そこで捕まえられる魚の種類を挙げる。大プリニウスは「ハリエウティカ」がオウィディウスの作であって、彼が晩年にトミスで作ったものであると述べたが、近代以降の学者はこの詩の作者をオウィディウスに帰したプリニウスの説は間違いであって、オウィディウスの真作ではないと考える。


title: オウィディウス

text: エレギーア形式の91対句が伝わる「ヌクス」は、アイソーポスの寓話集にある「」の寓話を下敷きにした内容を持つ。もともとの寓話は恩を忘れやすい人の性（さが）を主題にしているが、本作もクルミの木が、その実を得ようと石を投げつける少年たちに石を投げないでくれと頼む内容である。クルミの木は実りにあふれたかつての黄金時代と、実りの少ない今を対比し、乱暴に実がもぎ取られ枝が折られる現在を独白する。続けて自分を神話の登場人物何人かと比べ、皇帝のもたらした平和を賞賛し、このまま苦しむよりも誰かに切り倒されたいと願う。本作はオウィディウス作品の平凡な模倣を含むため偽作ではあろうが、詩人の同時代人により詠われた作品と考えられている。


title: オウィディウス

text: 詩人が夢占いに自分が見た夢を語るという内容の「ソムニウム」は伝統的に『愛の歌』3.5 に配置されているが、偽作であると考えられている。詩人は夢の中で、昼の暑さを避けて木陰にいると、一頭の牡牛の近くにいる白い牝牛を見かける。ところがその牝牛はカラスにつつかれると、その牡牛を残して別の牡牛たちと一緒に牧草を食みに行ってしまう。夢占いはその夢を愛のアレゴリーとして解釈する。残された牡牛は詩人、牝牛は娘っ子、カラスは婆さん。恋人を置いて別の誰かを見つけにお行きと婆さんが娘っ子にけしかける夢だというのが夢占いの見立てである。この詩はティブッルスとプロペルティウスが確立した恋愛エレギーア詩との関連を欠くため、また、当時既にそれらと独立して流布していたことが判明しているため、偽作説が濃厚となっている。とはいえ、この詩が作られた時代が帝政期初期に求められることは確かである。


title: オウィディウス

text: オウィディウス自身が記述したところによると『愛の歌』の初稿全五巻は失われてしまったという。『愛の歌』初稿本の内容は何一つ現伝していない。『女の化粧論』も最後の部分が散逸してしまっている。しかしながら、最大の喪失はオウィディウスが作った唯一の悲劇『メーデーア』である。『メーデーア』からはわずか二三行が伝わるのみである。クインティリアヌスは本作を偉大な作品と賞賛し、この詩人の天分を示す最良のサンプルと考えた。


title: オウィディウス

text: ラクタンティウスやの著作には、ヘレニズム詩人ソロイのアラトゥスの『パエノメナ』（現象）のラテン語翻訳からの引用句が含まれるものがあり、その翻訳者がオウィディウスに帰せられている。その翻訳は全体が現伝せず、失われた作品かもしれない。しかし、オウィディウス自身が『パエノメナ』の翻訳に関して他の作品内で言及していないため、その翻訳が実際にオウィディウスの手によりなされたものであるのか、疑わしい。 また、カエサレアのプリスキアヌスの『文法課程』には、「エピグラムマタ」（"Epigrammata"）なる題名のオウィディウス作品から1行が引用されている。その他に「エクス・ポントス」からは、詩人が特別な機会のために作った詩がいくつか存在することが読み取れる（「祝婚歌」("Epithalamium")、「挽歌」、ガタイ人の言葉で作った詩歌）が、いずれも失われている。


title: オウィディウス

text: オウィディウス作品には、世紀を越えて2000年近く、各々の時代における社会、宗教、文学的文脈に依拠した立場から多様な解釈がなされた。オウィディウスは存命中からすでに同時代人に有名であり、批判されていたことが知られている。「恋の治療法」の中で詩人は世人にお前の本は失礼だと批判されたことを報告し、これに応えて次のような詩を詠んだ。


title: オウィディウス

text: 中世の著述家は性と暴力について読んだり書いたりするための方便としてオウィディウス作品を利用した。しかしながら、それは「丁寧に注釈をつけるといったような、聖書に対しては日常的に行っていたような入念なテクストリーディング」を欠くものであった。中世のフランスでは15巻本の『変身物語』を倫理的に翻案した『 』という7万行に及ぶ大作が作られた。作者は不明であるが、同時代のジェフリー・チョーサーに影響を与えた。オウィディウスの詩はルネサンス期のユマニスト（人文主義者）らの発想の原点にもなり、とりわけ多くの画家や著述家に霊感を与えた。


title: オウィディウス

text: イギリスのも同様に、15巻本の『変身物語』を倫理的に書き直した翻案を1567年に出版した。この1567年版はテューダー朝時代のグラマー・スクールでラテン語の原典副読本として用いられた。この副読本はクリストファー・マーロウやウィリアム・シェイクスピアといったルネサンス期の有名な作家に影響を与えたことで知られる。


title: オウィディウス

text: その他にもオウィディウスに大きな影響を受けた作家は枚挙に暇がない。例えば、ミシェル・ド・モンテーニュは『随想録』の中で陰に陽にオウィディウスを引用しており、特に「子弟の教育」の段では次のようなことを言っている。


title: オウィディウス

text: 16世紀のポルトガルでは、イエズス会の修道院がオウィディウスの『変身物語』からいくつかの場面を切り取って、生徒たちに教えていた。イエズス会士たちはオウィディウスの詩が教育目的にふさわしい上品なものであるとみなしたが、作品すべてを生徒たちに与えると彼らを堕落させてしまうとも感じていた。イエズス会士たちはオウィディウスについて彼らが知っていることの多くをポルトガルの植民地にも伝えた。Serafim Leite (1949)によると、17世紀前半のブラジル植民地ではイエズス会の教育計画書である『』が有効であり、この時期のブラジルの生徒たちは、ラテン語の文法を習うために『黒海からの手紙』のような作品を読んでいたという。


title: オウィディウス

text: 16世紀のスペインでは、セルバンテスが長編小説『ドン・キホーテ』の着想の土台に『変身物語』を用いた。オウィディウスは『ドン・キホーテ』の中で持ち上げられたり貶されたりするが、その行く末に触れてセルバンテスはこう警告する。風刺のやりすぎにはご注意あれ、詩人たちを追放の憂き目に遭わせますぞ、かのオウィディウスのように、と。


title: オウィディウス

text: 16世紀のイギリスでは、オウィディウス作品は批判された。カンタベリー大主教とは1599年にオウィディウスの恋愛詩の翻訳書を広場で焼却することを命じた（）。詩人の生きた時代から遠く離れた時代のピューリタンの目から見たオウィディウスは、ペイガンであり、「倫理に悖る」詩人であった。


title: オウィディウス

text: 17世紀に入るとジョン・ドライデンが『変身物語』の英訳を行った。この翻訳は英雄二連韻句（ヒロイック・クープレッツ）を使った名訳として知られる。17世紀はオウィディウスが再流行した時代であった。その再流行は「他の誰かを変身させてしまうようなアウグスティヌス主義の一側面という、詩人本来のイメージで」なされた。19世紀のロマン主義運動におけるオウィディウスとその作品の需要は17世紀におけるものと対照的である。ロマン主義者にとってオウィディウスは「古くさく、退屈で、本物の感情に欠けた形式偏重主義」であった。ロマン主義者にとってはオウィディウスの作品よりも追放という出来事のほうが重要であった。


title: オウィディウス

text: ボドレール、ゴーティエ、ドガも見た「」は、ウジェーヌ・ドラクロワがスキュタイ人の地に追放された詩人の晩年を描いた油絵である。ボドレールはこの絵を見たことに動機付けられ、オウィディウスのように追放された詩人の一生についての長いエセーを書いた。このようにオウィディウスの追放は、19世紀のロマン主義運動にいくらかの影響を与えているが、その理由は、彼の追放が「野性」とか「理解されない天才」とかいったロマン主義のキーコンセプトに結びつくからである。


title: 事業者

text: 事業者（じぎょうしゃ）とは、事業をおこなうもの。日本の国税法令等での「事業者」とは、個人事業者（個人事業主、 事業を行う自然人）と法人や団体を指し、事業とは、同種の行為を反復、継続、独立して行うこと、としている。単に業者（ぎょうしゃ）ともいう。


title: 事業者

text: 独占禁止法2条1項前段によると、「事業者」とは、商業、工業、金融業その他の事業を行う者をいうとされている。人や団体では、企業があり、国や地方公共団体が保有する公企業やそうでない私企業など普通法人、つまり株式会社・有限会社などの会社、宗教法人や医療法人などの公益法人、公共法人など、法人はすべて事業者である。国、都道府県や市町村など自治体も事業者であるが、これらの事業者がおこなう事業を特に公共事業と呼ばれ、その事業名称は推進事業、整備事業やモデル事業など、名称の語尾に「事業」をつける。


title: 事業者

text: 消費税法では、日本国内の取引について消費税の課税対象になるのは、事業者が事業として行うものとしている。会社など法人は、事業を行うために設立するため事業者であり、法人が行うすべての取引がすべて事業にあたる。


title: 事業者

text: 個人事業者については、小売業や卸売業をはじめ、賃貸業や取引の仲介、運送、請負、加工、修繕、清掃など、業を営んでいる者自営業はすべて事業者とされる。さらに、医師、弁護士、公認会計士、税理士など自由業も事業者になる。


title: 事業者

text: 個人の場合、サラリーマンのサイドビジネスが事業かどうかという見解に関しては駐車場貸付などで国税不服審判所が見解を示し、消費税上の事業と認めるのが相当である、とした。このため事業は反復、継続、独立して行う、事業の判定上その規模は問わない、という事項に該当すれば、消費税法上は、事業と判定される。


title: 事業者

text: 労働安全衛生法第2条において、「事業者」とは、「事業を行う者で、労働者を使用するものをいう」と定義している。これは、法人企業であれば当該法人（法人の代表者ではない）、個人事業であれば事業経営主を指している。


title: 事業者

text: 労働安全衛生法は労働基準法から分離独立して制定された法律であるが、労働基準法上の義務主体であった「使用者」（労働基準法第10条）と異なり、事業経営の利益の帰属主体そのものを義務主体としてとらえ、その安全衛生上の責任を明確にしたものである。なお、法違反があった場合の罰則の適用は、労働安全衛生法第122条に基づいて、当該違反の実行行為者たる自然人に対しなされるほか、事業者たる法人または人に対しても各本条の罰金刑が課せられることとなる（昭和47年9月18日発基91号）。


title: 南知多町

text: 2005年（平成17年）には知多郡美浜町との合併協議が合意に至り、合併後の名称を中部国際空港の愛称「セントレア」にちなんで南セントレア市とすると発表したが、町内および全国から抗議が殺到した。その後、2005年（平成17年）2月27日に合併の是非と新市名を問う住民投票が実施されたが、過半数が「合併拒否」に投票したことで合併は破談となった。


title: 南知多町

text: 小高い丘と海岸に挟まれた狭い平地に各集落が形成されており、長らく農業に不向きであった。そのうえ水資源の需要を賄えるだけの河川や湖沼に乏しく、慢性的な水不足問題を抱えていた。木曽川系の用水路である愛知用水が町内まで達すると、水不足の心配がなくなり農業の発展が始まった。1970年代から始まったパイロットファーム事業により、農業に不向きであった小高い丘に農地が形成されるようになった。デンマークカクタスの生産額は日本一である。ひまわり園で有名な観光農園花ひろばでは、さまざまなミュージシャンのPV撮影地に利用されている。


title: 南知多町

text: 風光明媚な景観や、海水浴、釣り、フルーツ狩り農園などの観光資源を擁し、名古屋方面から多くの観光客が訪れる。南知多道路や名鉄知多新線が開通すると名古屋大都市圏にほど近いレジャー地として注目され、名鉄資本で内海フォレストパークが開業するなど観光地開発がはじまった。(2003年閉園) バブル期にはリゾート開発が活発になり、内海地区から師崎地区にかけては旅館やホテル、民宿が立ち並ぶようなり、チッタ・ナポリといった大規模なリゾートマンションや、南知多グリーンバレイといった新たなテーマパークが開業した。名古屋から日帰りで行ける離島として、日間賀島や篠島へ訪れる人も多い。


title: 南知多町

text: 町内の路線バスは主に国道247号や県道を経由して河和駅（隣の美浜町にある）や内海駅と鉄道がない豊浜地区や師崎地区などを結ぶ役割を果たしている。南知多道路を経由する長距離路線は存在しない。運賃はいずれも町内の移動であれば160円、美浜町とまたがる場合は300円である。


title: 虎牙光揮

text: 虎牙 光揮（こが みつき、1975年1月16日 - ）は、日本の俳優である。本名非公開。2000年デビュー。2015年から活動の幅をアメリカに広げるために渡米。福島県会津若松市出身。ロサンゼルス在住。身長173cm、体重64kg。所属事務所は株式会社ボイス。


title: 虎牙光揮

text: 16歳からボクシングをはじめ、元世界チャンピオンの鬼塚勝也氏の付き人としてサポート、世界戦のセコンド にも付く。プロボクサーライセンスや空手三段、居合道、抜刀道、ブラジリアン柔術青帯、ボクシングトレーナー、修斗トレーナーなど多くの資格を保持。


title: 虎牙光揮

text: 俳優としては映画を中心に活動しており、『劇場版 仮面ライダーカブト GOD SPEED LOVE』では大和鉄騎 / 仮面ライダーケタロス役、『あしたのジョー』ではウルフ金串役、『ゴジラ×モスラ×メカゴジラ 東京SOS』では秋葉恭介役、テレビドラマ『フレネミー 〜どぶねずみの街〜』では潜入捜査官・鮫島役として重要な役柄を演じ、


title: Come again

text: 2020年7月10日現在、オリコンが掲載するm-floのシングル売上ランキングにおいてトップの作品である。1曲目「come again > Original」（以下「come again」）は、当時イギリスで流行していたクラブミュージック、2ステップを基調としている。リリースに際しトラック制作担当メンバー☆Takuは、m-floの公式ウェブサイト上で「日本の歌謡曲の方程式を無視してつくった曲です」とコメントした 。m-floのオリコン週間チャート最高位記録を更新する第4位のヒットとなった本作により、m-floは一般のリスナーにも広く認知された。松任谷正隆は、自らが司会を務める音楽バラエティ番組『FUN』への時、この曲を聴いてコード進行に驚いたと語っている。


title: Come again

text: レコチョクが掲載するCDジャーナルの楽曲解説によると、「come again」は「つれない彼に愛想を尽かし、クラブで踊り明かして忘れようとする女性の気持ちを歌う」。サビに出現する「スカラ」という言葉についてボーカル担当メンバーのLISAは、かつて渋谷に実在したディスコ「ラスカラ」を指すものと述べている。ブログ『Google プレイス 渋谷キャンペーン』の連載記事「渋谷バブル建築の変遷」の1エントリーによると、「LA・SCALA」という名前のディスコが渋谷ジョイパックビル内にあったが、1992年にヒューマックスパビリオンに姿を変えている。LISAのFacebookページに投稿された解説によると「come again」は「そこで出会った男の子とLISAの切ない初恋について歌ってい」る。


title: Come again

text: 「come again」のタイトルの由来を示すものではないが、サイモン・レイノルズ () の著書『エナジー・フラッシュ：ア・ジャーニー・スルー・レイヴ・ミュージック・アンド・ダンス・カルチャー』"()" の第20章で2000年夏に記された「トゥー・ステップス・ビヨンド」"(Two Steps Beyond)" の中に "come again" という言葉を次のように用いる箇所がある。


title: Come again

text: 1990年代末から2000年代はじめにかけ、イギリスでは「2ステップ」と呼ばれる新たなクラブミュージックが全英チャート上位に数多くの楽曲を送り込む人気を得ており、日本においても本シングルリリース9ヶ月前の2000年4月にはavex傘下のcutting edgeレーベルから2ステップに焦点を合わせたDJミックスCD『THIS IS 2 STEP』がリリースされ、同年6月には六本木のクラブ「クワイル」での2ステップ専門クラブイベント『ステップス』がスタートするなどこれに呼応する動きがあった。☆Takuは、先輩クリエイターにあたるテイ・トウワとの会話をきっかけに2ステップを知り、これに自らも挑戦したのが「come again」であるという趣旨の発言をしている。この点については、平井堅の「TABOO (a tip of M-FLO remix)」の発展形が本楽曲であるとの内容を松尾潔が伝聞の形をとってツイートしてもいる。


title: Come again

text: ⭐Takuが上智大学で行なった講義を取材したBuzzFeedの記事によると、ベースパートにはローランド・TR-909の音色の使用を予定していたが「苦肉の策」としてウッドベースの生演奏で置き換えたとされている。


title: Come again

text: ドラムパターンについては、1番のAメロには各小節の3拍目にスネアドラムを配置し32分音符基調かつ65 BPMとも解釈できるパターンを用いている（⭐Taku自身はハーフテンポと説明している）。アメリカのヒップホップ／R&Bプロデューサー・ティンバランドが用いて1990年代後半から流行しはじめる、BPMを引き下げつつ基本単位を三十二分音符へと高密度化させたこのようなリズム・プログラミングは2000年ごろ日本にも流入し、このころリリースされたMISIAの「忘れない日々」、SMAPの「らいおんハート」やDA PUMPの「if...」といった楽曲にも聴くことができる。一転、直後のサビからは2拍目・4拍目にスネアドラムを置き、シャッフルがかかるとともにキックドラムが変則的に演奏される2ステップのビートへと移行する。さらにVERBALのラップパートでは「ジャズドラマーのソロのようなダイナミックな」ブレイクビーツや「エレクトロヒップホップのシンプルなリズム」が新たに顔を出す。


title: Come again

text: imdkmは「come again」を肯定的に評価し、VERBALのパフォーマンスについて、シャッフルのかかった130 BPMのアップテンポな2ステップのビート上でのラップは「存外に難し」く「日本語と英語を織り交ぜることでリズムを柔軟にコントロールし、拍を的確に分割していく［…］卓越したスキルがあってこそ」、またLISAの歌唱について、「シャッフルの感覚を強調するために16分音符が多用されている譜割りを、ピッチを明晰にしてメロディの味を活かしながら、2ステップの“グルーヴ”の上に配置する、非常に巧みなもの」とそれぞれ指摘し、「Takahashiのビート、VERBALのラップ、LISAの歌唱のどれをとっても2ステップ歌謡の持ちうるポテンシャルを解放しきっており、これからも参照されつづける名曲となるはずだ」とコメントした。


title: Come again

text: 安斉かれんによるカバーを収めるコンピレーション・アルバム『avex revival trax』のPR記事によると、本シングルのプロモーションビデオ（以下本PV）において革ジャンをまとい携帯電話を手に歩く人物は当時タレントの内藤陽子であり、場所は広尾である。


title: Come again

text: またリリース当時m-floの公式サイトに掲載されていた本PVの撮影リポートでは、2000年12月4日から翌日明け方にかけ貸し切りとなった原宿の美容室内外での撮影が取り扱われており、☆Taku、VERBAL、LISA、「タケちゃん」表記の本シングルのアートワークデザイナー・Takehito Ishizukaの出演者としての参加を確認できる。IshizukaはVERBALの当日の発案により出演が決まり、クラブ内を想定したシーンで☆TakuとVerbalにブースを乗っ取られるDJを演じた。


title: Come again

text: リミックス用の素材は2001年5月リリースのCD EXTRA仕様のシングル『Prism』からCD-DAおよびMP3形式でボーカルとラップを、またSteinbergのオーディオ編集／CDライティングソフト「get it on! CD」のコンテスト期間中の販売分からはWAV形式で楽器パートも含めて入手することができた。


title: Come again

text: 700通以上の応募作品に対し審査は☆Taku1人で行なった。コンテストの感想は『Keyboard magazine』2002年1月号にインタビュー形式で掲載された。選考基準に関しては「上手とか下手ではなく、僕が好きか嫌いかで選びました。打ち込みのうまさというよりも、僕が聴いてインスパイアされることが重要だったんです。」と答えた。


title: Come again

text: 総評として、まず応募作全体の高い打ち込みレベルに「お世辞抜きに感動しました」と述べた。一方でより個性的な作品を求める考えを示し、制限時間をオーバーする、逆に1分で終わるなどの方法で「「この人、m-floをナメてる……」と僕に感じさせるぐらいでいいのに、と思いました」とも述べた。


title: Come again

text: 準グランプリを新設するほど上位2作品で迷った結果、境亜寿香作「come again [Tokyo Cafe Remix]」がグランプリを受賞した。選考理由については「とにかく、今の僕のフィーリングに最も合っていました。」とコメントした。同作は2001年11月末リリースのリミックスアルバム『EXPO防衛ロボット GRAN SONIK』に収録された。


title: Come again

text: 2001年のFMフェスティバルにおいては、同年リリースの『Ex-Boyfriend』にVERBALが客演していたCrystal Kayとパフォーマンスされた。Crystal Kayは翌2002年から2003年初頭にかけ『hard to say』および『Boyfriend -part II-』で☆Takuをプロデューサーに迎えたのち、LISA脱退中のm-floが "loves" プロジェクトで再始動する2003年6月、その最初のコラボレーターとなる。


title: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズ

text: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズは、11月に開催されたプロ野球セントラル・リーグのクライマックスシリーズ。JERAがタイトルスポンサーとなり、「2021 JERA クライマックスシリーズ セ」の名称で施行される。


title: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズ

text: 本大会は、SMBC日本シリーズ2021出場権をかけたプレーオフトーナメントである。2020年は新型コロナウイルスの流行により中止となったため、2年ぶりの開催となる。なお、セントラルリーグのクライマックスシリーズは、2019年までは大会（リーグ）全体を通した協賛スポンサーではなく、出場球団ごとのオフィシャルスポンサーの企業・団体法人が個別に、カードごとの冠協賛を付けていたが、本年度は2020年からセントラルリーグのタイトルパートナー（冠協賛）となっている火力発電所のJERAが全体の冠協賛となり「2021 JERAクライマックスシリーズ・セ」として行われた。


title: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズ

text: なお、本大会はレギュラーシーズンと同様に延長戦は行わず、9回終了時で同点の場合は引き分けとする。ファーストステージの第2・3戦、並びにファイナルステージの第3－6戦において、9回表攻撃終了時に同点で終わり、並びに9回表の段階では先攻チームがリードして9回裏の攻撃を行う場合に同点に追いついて、成績上位チームの勝ち抜けが確定した場合は、9回裏（それ以後）の攻撃を省略する特別コールドゲームを適用する。


title: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズ

text: レギュラーシーズン1位（1勝分のアドバンテージが与えられる）の東京ヤクルトスワローズとファーストステージ勝者の読売ジャイアンツが6戦4勝先取制で争い、勝者がSMBC日本シリーズ2021への出場権を得る。巨人は2019年以来2年ぶりとなるファイナル進出で、ヤクルトとのファイナルでの顔合わせは2015年以来6年ぶりとなる。


title: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズ

text: 巨人は5回表に1死1,3塁から吉川の適時打で1点を先制すると、続く6回表には2死1,2塁からウィーラーの2点適時二塁打で追加点を挙げ、さらに8回表には2死1,3塁からウィーラーの適時打でダメ押し。巨人の先発の菅野は7回2安打無失点の好投で救援陣にバトンタッチ。9回裏にビエイラが大山の安打と2つの四球で2死満塁のピンチを招き降板するも、後を受けた畠が原口を三直に抑え、巨人がファイナルステージ進出へ王手をかけた。


title: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズ

text: 阪神は2回裏、佐藤輝と中野の適時打で2点を先制し、巨人の先発・髙橋をKO。しかし、巨人は直後の3回表に松原と丸の適時打で逆転に成功し、阪神の先発・青柳もKOされる。その後は両チームの救援陣が踏ん張り、8回表にウィーラーの犠飛でダメ押しした巨人が逃げ切ってファイナルステージ進出が確定した。阪神は3回裏の1死1,2塁、4回裏の2死1,2塁、6回裏の2死満塁、9回裏の2死1,2塁など再三のチャンスを活かせず、甲子園でのCSにおいての対巨人戦は2010年のファーストステージ第1戦から4連敗となりファーストステージ敗退となった。


title: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズ

text: 先発はヤクルトが奥川恭伸、巨人が山口俊。ヤクルトは1回、1死1・3塁から村上の遊飛で塩見がホームを陥れ先制。続くサンタナが2点本塁打を放って初回に3点を先制した。7回には、1死3塁から塩見の適時打で追加点を上げた。一方、巨人は5回、１死1・3塁の場面で原辰徳監督は勝負手を打ち、8番・小林の場面で代打・亀井を、9番・山口の場面で代打・八百板を起用したが、いずれも凡退した。ヤクルトの先発・奥川は、巨人打線を6安打に抑え完封勝利。勝利したヤクルトは、ポストシーズンの連敗を4で止めた。


title: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズ

text: 先発はヤクルトが高橋奎二、巨人が菅野智之で始まった。ヤクルトは2回裏に西浦の犠飛で先制。6回裏に代打・川端が押し出し四球を選ぶと、塩見が走者一掃となる3点適時三塁打を放ち、巨人の先発・菅野をマウンドから降ろして勝負を決めた。ヤクルトが日本シリーズ進出に王手をかけた。


title: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズ

text: 8回に巨人は廣岡の内野安打で同点に追いつくも、9回表は守護神・マクガフに抑えられ、この時点でコールドゲームが適用されたためその裏のヤクルトの攻撃は行わず、ゲームセット。ヤクルトが6年ぶりの日本シリーズ進出を果たした。試合後には、ヤクルトの高津臣吾監督の胴上げが行われた。


title: 2021年のセントラル・リーグクライマックスシリーズ

text: ※ 関西地区での視聴率（ビデオリサーチ調べ、何れも世帯視聴率）は第1戦（6日）で10.2%を、第2戦（7日）で14.3%を各々記録した。その一方で2010年のセ・リーグクライマックスシリーズと同様に、地上波在京キー局（第1戦・第2戦：日本テレビ。第3戦が行われた場合はフジテレビ）での生中継及び深夜の録画中継での放送は編成されなかった。また、阪神主催試合の日曜日の中継権を持つ朝日放送テレビ（テレビ朝日系列）では11月6日、7日ともに「マイナビABCチャンピオンシップゴルフトーナメント」を、同じく阪神主催試合の中継権を持つ毎日放送（TBS系列）では「TOTOジャパンクラシック」といった自社主催・制作のゴルフ中継（前者は男子、後者は女子）を各々編成したため、クライマックスシリーズの放送は見送られた。


title: イン・ザ・プール

text: 『イン・ザ・プール』は、奥田英朗による日本の短編小説集およびその表題作、またそれを原作とした2005年の日本の映画作品。2019年に舞台化。『精神科医 伊良部シリーズ』の第1作。第127回直木賞候補になった。伊良部総合病院の地下にある神経科を訪れる人々と、彼らを診る医師を描いた作品。


title: イン・ザ・プール

text: 2009年10月、フジテレビ「ノイタミナ」枠で『空中ブランコ』のタイトルでシリーズがアニメ化される。本作からは「勃ちっ放し」（第2話）、「フレンズ」（第6話）、「いてもたっても」（第8話）が、また「コンパニオン」が「天才子役」のサブタイトルに変更され第9話でアニメ化される。


title: KRLコミューターライン

text: 運営は鉄道公社を1999年に民営化した（PT Kereta Api Indonesia）が直接運営していたが、2008年9月よりPT Kereta Apiのジャカルタ通勤鉄道事業を分社化したPT KAI Commuter Jabodetabek（略.PT KCJ）が運営。2017年9月20日付で、PT Kereta Commuter Indonesia（略.PT KCI）に社名を変更した。


title: KRLコミューターライン

text: かつては、KRLジャボデタベック（）の愛称で親しまれた。ジャボデタベックはジャカルタ、デポック、ボゴールのジャカルタ首都圏の通称で、構成するジャカルタ Jakarta、ボゴール Bogor、デポック Depok、タンゲラン Tangerang、ブカシ Bekasiの頭文字を組み合わせたものである。現在は冷房付各駅停車の系統名であるコミューターライン（）に改められ現在は使用されていない。


title: KRLコミューターライン

text: ジャカルタ都市圏の鉄道の電化は、オランダ統治時代の1925年にバタヴィア（現ジャカルタコタ）・ボゴール間で実施されたことにはじまる。しかし、その後の電化の進展は滞り、新たな動きが出てきたのはインドネシア独立後の1970年代のことで、そこでは日本の円借款を利用して旅客輸送改善を実施することになった。契約は1972年から1981年にかけて順次締結、これにより設備の近代化が図られ、車両面でも1976年からは気動車および電車の投入が開始され、1986年からは新製電車車内部品の現地組み立てが、また1995年からは車体を含む車両の現地組み立てが開始されている。


title: KRLコミューターライン

text: さらに、JICA（国際協力機構）は、1981年にマスタープランである「ジャカルタ大都市圏鉄道輸送計画」を作成。これに基づき、円借款によるODAとして、人口約2000 万人の圏域（約50 km圏）に約150 kmの都市鉄道ネットワークを整備する「ジャボタベック圏鉄道近代化事業」が実施された。このプロジェクトを「JABOTABEK鉄道プロジェクト」と称した。このプロジェクトの進展により、1984年当時は約5万人であったジャカルタ都市圏の鉄道利用者は、2010年には約36万人に拡大した。


title: KRLコミューターライン

text: 本プロジェクトは、都市圏郊外圏と都心拠点とを結ぶ「郊外型サービス」を担うものとして計画された。ただし、ジャカルタ広域都市圏については、総合的な都市交通計画が存在しなかった。そのため、都心部地域内の短距離移動を担う「都心型サービス」の計画が全く進まないままに、「郊外型サービス」を担う本プロジェクトのみが進められるという状況が生じることになった。なお、既存の鉄道の資産（施設・用地、設備、運営組織、職員）を最大限活用するものとして進められたことも、本プロジェクトの特徴であった。


title: KRLコミューターライン

text: 事業完成後の施設運営および維持管理は、当初インドネシア国鉄 （PJ.KA） を前身とする鉄道公社 （Perum KA）の第1ジャワ地域事業部 （DAOP I）が担当した。その後、1999年にPerum KA は民営化され、PT Kereta Api （PT KAI）となった。民営化はいわゆる「上下分離方式」（インフラは公的機関が主導的に整備し、運行および維持管理を民間鉄道事業者に委ねる方式）により行われ、不動産は政府が保有し、車両等の動産はPT KAIに譲渡されることになった。


title: KRLコミューターライン

text: こののち、10両編成の日本製中古電車の導入やインドネシア現地製造の新造電車の追加導入が行われ、輸送力は強増された。しかし、設備等の不動産は前述の通り政府の所有のため、PT KAIと政府の間の交渉や対応等の問題から、変電所の容量不足による電圧低下でダイヤ通り電車の運行に支障が出る、駅プラットホームのかさ上げと延長が十分にされない、ジャカルタ・コタ駅の折り返し設備の10連化対応工事が遅延するなど、地上施設の更新や改良の遅れが目立つようになり、運営のちぐはぐな対応が問題となった。


title: KRLコミューターライン

text: 10年間、PT KAIによる直接運営が続いていたが、上記の問題による運営の迅速化と更なるサービス向上のため、2008年にPT KAIのジャカルタ通勤鉄道事業を分社化した上で「PT KAI Commuter Jabodetabek（略称.PT KCJ）」 （現.PT Kereta Commuter Indonesia 略称.PT KCI）が設立された。なお、ジャカルタ首都圏内を発着するの中長距離列車は引き続きPT KAIが運営する。


title: KRLコミューターライン

text: KCIは元東急の中古車両を皮切りに、2009年から2020年にかけてJR東日本と東京メトロの冷房付きの中古車両を大量に導入。それに合わせて、車両に適応させるために各駅の改修やホームの嵩上げが進められた。2013年に電子乗車券（Commuter Electronic Ticketing、略称はCOMMET）を導入され、列車別運賃から距離別運賃へ移行したため、同一の線路上で異なる運賃制度による列車が運行されることとなった。また、冷房付き車両が導入が進んだことにより、2013年7月に非冷房車両を運行終了し、全ての電車が冷房付きの各駅停車系統「コミューターライン（）」の運行が開始された。


title: KRLコミューターライン

text: jR東日本から導入された205系電車はその数で既存の中古導入車両を抜く存在となり、2015年4月1日のダイヤ改正では205系の10両17編成・8両22編成の全編成の投入により2014年6月の205系投入時は1日623本の運用であった運用が1日に822本に大増発、ブカシ線は205系の運用に統一され、ナンボ線にも205系8両編成による運用が開始されるなど、大きな効果を与えている。2016年1月からは中央線とブカシ線にて205系12両編成の運用も開始された。


title: KRLコミューターライン

text: 1997年のアジア通貨危機以降、新車の導入が困難となり、なおも車両が大量に不足していたところに、姉妹都市の東京都より軌間・架線電圧といった主要規格が同じ都営地下鉄6000形車両が無償譲渡され、それに合わせて「壊れたらその都度修理する」から『予防保全』と呼ばれる日本式の車両整備点検法（日数または走行距離に応じて行われる定期点検での車両の点検により、壊れる前の修理や調整、消耗部品の交換）を教えるため海外鉄道技術協力協会や東京都交通局のOBらの人材が派遣され、現地メンテナンススタッフの日本での研修、ODAによるデポック車両基地の建設などが行われた。導入された中古車両はバックゲージの違いから台車を一度分解して再調整され、塗装変更、前面スカートの取り付けと警戒色の赤に塗られ、正面窓に投石よけの金網の取り付け、側面窓と扉窓にはガラス飛散防止の強化フィルムの貼付、乗降扉に低床ホームからの乗降のためのステップ、手すりの取り付けなどの改造が施されていた。


title: KRLコミューターライン

text: 以後、1両20 m級・片側4ドア・アルミもしくはステンレス製車体の抵抗制御の日本製中古車両の購入をしようとしたが、日本側の廃車時期との調整で妥協、普通鋼の旧国鉄（JR東日本）103系、続いて界磁チョッパ制御の東急8000・8500系を導入。


title: KRLコミューターライン

text: その後、インドネシア運輸省主導で営団地下鉄（東京メトロ）5000系とその改造型の東葉高速鉄道1000系が導入されたが日系商社を巻き込んでの汚職事件が発覚。さらに「インドネシア国営企業PT INKAを育てるために2013年以降の日本製中古車両購入を中止する」との方針が示されたが、国産のKRL-I形電車の故障が相次ぎ休車になったことで、信頼性に欠いたことから、東京メトロの7000系・6000系・05系、JR東日本の203系電車を導入、2013年には日本国内で大量の廃車が始まったJR東日本205系電車の導入が開始され、それに合わせてJR東日本から205系のメンテナンススタッフが直接KCJへ派遣されメンテナンス法を指導、2020年まで日本で活躍した中古電車が大量導入された。なお、現地の技師たちは「新造された205系」が最も欲しい車種であると語っているが、現在は生産は行われておらず、E231系のような以後の車両は「あんなハイテク車両は我々には使いこなせない」と語っている。


title: KRLコミューターライン

text: 2009年以降に導入した中古車両は当時のPT KAI Commuter Jabodetabek（KCJ）が導入、PT KAIの保有車両とは塗装が異なるが、2015年末より全編成が「コミューター・ライン」の標準色に準じた塗装に変更された。


title: KRLコミューターライン

text: 2005年から2009年にかけて8両11編成が導入された、冷房付きの電車。オールステンレス車体、界磁チョッパ制御。日本時代と同じT字型ワンハンドルコントローラーのままで使用されていて、1両あたりの購入価格は8億ルピア(約1200万円)と現地で報道された。導入当初からメンテナンスの容易性と強力な冷房装置で受け入れ側の評判は上々だったが、界磁チョッパ制御のため電圧降下がしばしば発生するセルポン線には入線せず、ボゴール線・ブカシ線・中央線で急行を中心に運用された。2009年に導入した8613Fは「PT KAI Commuter Jabodetabek」が初めて導入した車両であり、「JALITA」という愛称が付けられ運用されていたが、機器の故障により2014年に廃車された。その後8607F・8611F・8007F・8039FがJR東日本からの205系によって置き換えられ廃車となった。また、8608Fが車両故障で4両が廃車、残る4両が休車となった。2017年8月3日と2017年9月3日、8003Fと8604Fは8007Fからの車を使用して12両編成となった。2019年3月9日、8618Fは8607Fからの中間車4両を使用して12両編成となった。2019年3月10日、8612Fがボゴール〜チルブット間で脱線した。8612号車はひどく破損し、8712号車は横転して、8912号車は傾いた。8612Fは、損傷がなかった4両が8610Fに組み込まれた。休車となっていた8608Fのうち4両はパシルブングールに配給され、廃車となった。現在は、8604Fのみ、先頭車両の連結が行われている。


title: KRLコミューターライン

text: 2010年に8両4編成（+予備車8両）が導入された、冷房付きの電車。アルミ車体、電機子チョッパ制御。2013年12月9日に発生した、セルポン線で踏切上に立ち往生したタンクローリーと衝突し、運転士と乗客に死者が出た事故により7121Fが廃車された。　7117Fは、車両故障のため廃車になり、部品取り車となった。


title: KRLコミューターライン

text: 2010年から2011年にかけて8両8編成（+予備車16両）が導入された。アルミ車体、高周波分巻チョッパ制御。2012年10月にボゴール線チレブット駅で発生したポイント事故により05-107Fの05-307号車が損傷し、2014年末にチカウムで編成ごと廃車された。また、05-105Fは事故、05-109は車両故障で廃車された。状態の悪かった05-102Fが出火し、自走不能となったが、運用に復帰した。なお、05-104Fは故障と復帰を繰り返している。


title: KRLコミューターライン

text: 2011年から2013年にかけて8両13編成（+予備車26両）の130両が導入された6105F・6106F・6107F・6111F・6112F・6113F・6115F・6123F・6125F・6126F・6127F・6133F・6134F。アルミ車体、電機子チョッパ制御。日本での製造時期の差異で側面の窓ガラスの形状(田の字型2段上昇式ユニットサッシまたはバランサー付き一段下降式)、側面扉の窓の大小、隣の車両との貫通路が広いものと狭いもの、扉が無く逆凸形ホロで繋がっているもの、冷房取付時の改造方法など、バリエーションに富んでいる。2012年10月6107Fが女性専用車として登場したが、ほどなく他の編成と同じ状態に戻された。


title: KRLコミューターライン

text: その後、日本製中古車の導入はJRの205系に移行したが、導入可能な205系の車両が無くなり、2016年にVVVFインバータ制御に改修された6101F（2次試作車）・6108F・6116F・6117F・6118F・6131Fの6編成が導入され、続いて2017年に6119F・6120F・6121F・6124F・6129F・6132Fが、2018年には6122F・6130Fがそれぞれ導入されていた。


title: KRLコミューターライン

text: 2011年に10両5編成が導入された。アルミ車体、電機子チョッパ制御。当初は中間車2両を抜いた8連で運用されたが、10連で運用予定の205系が試運転中に老朽化した架線の切断事故で感電故障したために1編成が10両組成に復元され運用された。


title: KRLコミューターライン

text: 2013年から2014年3月にかけて10両18編成が導入され、2013年11月よりデポック電車区で車体の日本語表記の消去・乗務員室の日本語表記の上に現地語のシール貼り付け・投石対策のガラス飛散防止フィルムや前面への金網設置、スカートの赤塗装など現地仕様に改造。日本と同じく10連で使用するためにボゴール駅-ジャカルタコタ駅間のホーム延長工事が完成を受けて2014年3月5日から運用を開始した。2013年度導入された車両は埼京線で使用された車両で18編成中15編成には6扉車の「サハ204」が2両連結されている。2014年には横浜線で使用された約170両の導入が発表された。なお最初に送られた埼京線用車両はインドネシア運輸省の加速度性能に合わせるために限流値を320 Aから340 Aに上げて対応、起動加速度は2.8 km/h/sとなった。2014年に送られたのは横浜線で8連で運用されていた車両22編成(176両)で、パンタグラフがシングルアーム式に換装されている。今後も2019年まで毎年160両程度の車両を導入する計画で、2015年には南武線で使用されていた6連20編成の120両が導入され、当初予定では8連に組み替えるはずが6連を2編成繋いで12連で運用された他、6連のうちの中間車2両を横浜線仕様の8連に組み込み10連化、残った4連に6連を繋いで10連で運用されるなどして10連26編成・12連17編成で運用されていたが、うち12両が事故廃車されたため2016年11月現在では464両が在籍している。


title: KRLコミューターライン

text: 2017年2月、編成番号がインドネシアの制度に変更された。インドネシアの編成番号制度はJRの制度とほぼ同様であり、車両基地の短縮記号とそれに先頭車の番号が続く。たとえば、BUD89編成は、先頭車（クハ）の番号は205-89号車と204-89号車（JR制度から保有されている車番号）で、ブキットデゥリ電車区が所有する編成である。ボゴール電車区の編成を示す短縮記号は「BOO」である。


title: KRLコミューターライン

text: なおJR東日本が武蔵野線で使われていたVVVFインバータ制御車である5000番台を含む42本を2018年3月から2020年にかけて譲渡することを発表しており、武蔵野線生え抜き編成には現地で排障器が取り付けられた。またM22・M23編成はジョグソロ線電化開業により一時的に転属。転属にあたり、金網の撤去、スカートの切り詰め、乗務員ステップの取り換え、配給用の鎖、中間側のステップ撤去が行われている。ハエ25編成・ハエ33編成・M65編成(メルヘン)は脱線事故を起こし、M65編成のスカートが破損した。また、ハエ15編成とハエ32編成が追突事故を起こし、廃車となった。M23編成は配給中に橋にぶつかりクーラーやパンタグラフを破損し、その後ホームにぶつかり床下機器が故障した。


title: KRLコミューターライン

text: インドネシア初の国産電車として、2001年にPT INKAで4両編成の20 m級片側3扉の軽量ステンレス電車2編成が日本車両の技術支援で製造された。電装品は日本の東芝製のIGBT素子VVVFインバータ制御で、前面・側面・車内扉上部にLEDによる行先表示機が採用されるなど、新機軸が多数盛り込まれた。しかし、2003年の運用開始後故障が頻発して運用から離脱、2007年に改修されて環状線の運用に投入されたが利用実績が芳しくなくほどなく運転終了、その後はジャカルタ・コタ駅 - マンガライ駅間のフィーダー運転に入ることが多かった。しかし、運用から外れ休車状態。チカウム駅に放置されている。


title: KRLコミューターライン

text: ドイツ復興金融公庫からの支援で次期標準型車両として2010年にインダストリ・クレタ・アピで製造された電車。車体はKRL-I形をベースにしているが、側面のビードが廃止され、前照灯の配置が変更された。新製車としては初めて客室の後部LCDモニターと運転台にTIMSを設置。電装品はドイツのボンバルディア・トランスポーテーション製でVVVFインバータ制御。4両10編成が在籍。2021年現在はジャワ島中部、ジョグジャカルタ＝ソロ間の区間運転に使用されている。


title: KRLコミューターライン

text: レールを常に良好な状態に維持させるために欠かせないのが保線作業である。その保線機材を使用するに当たって、工事に必要なマルチプルタイタンパー（通称：マルタイ車）やバラストスイーパー、レール削正車を使用しているメーカーは世界的に有名なオーストリアのプラッサー&トイラー社製を使用しているが、これらは全て他の電車同様日本からの支援込みで導入された中古であり、JRグループの他、私鉄・公営公団で使用されたものばかりである。日本で京都議定書に基づいたNOx法（排出ガス規制）基準をクリアした同社製の新型機材に置き換わり、経年化した機材が捻出されたものである。塗装も日本時代のままのものが多い。


title: KRLコミューターライン

text: 1976年から1987年にかけて大量に導入された非冷房車。付随制御車2両の間に電動車2両をはさむ4両編成で、車体長20 m、車体幅2990 mm（最大幅3180 mm）。主要機器は共通であるが、最初に導入されたKL3-76形が2扉車であるのに対し、KL3-78/83/84/86/87形は3扉車である。また、KL3-76/78/83/84形が普通鋼車体であるのに対し、KL3-86/87形はステンレス車体を持つ。なお、KL3-86/87形は現地産業振興と技術力向上の観点より車内一部部品の現地組み立てを採用している。


title: KRLコミューターライン

text: 1992年から1993年にかけて4両2編成が導入された、ステンレス車体の電車。契約主は日本の総合商社丸紅、電装品はスイスのアセア・ブラウン・ボベリ製で、VVVFインバータ制御であるが、冷房装置は搭載されていない。電装品の不調や事故による離脱が続き、2000年頃にはジャカルタ近郊から撤退。電気式気動車に改造の上、ジャワ島内の他地区へ転用された。


title: KRLコミューターライン

text: 1994年から2001年にかけて4両32編成が導入された、ステンレス車体の電車。車体と台車はボンバルディア・トランスポーテーションの傘下に入っていたベルギーのラ・ブルジョワーズ・エ・ニヴェル（通称BN）の工場製、電装品はオランダのHolec N.V.（導入途中の1998年にイギリスのDelta plcが買収）製でVVVFインバータ制御を採用。1996年以降はボンバルディアの技術支援によりインドネシアのインダストリ・クレタ・アピにおいてノックダウン生産および組立が行われた。この車両も冷房は搭載せずに落成している。2012年頃にはジャカルタ近郊から一旦撤退したものの、2014年に8両3編成がインダストリ・クレタ・アピにて床材・機器類の交換、GPS・TIMS・冷房設備の設置などのリニューアルを行い運用に復帰。この際に電装品は韓国の宇進産電（）製に交換され、面目を一新したものの、短時間で再び運用を離脱した。


title: KRLコミューターライン

text: 1997年に4両6編成が導入された電車。ステンレス車体、VVVFインバータ制御で、冷房は搭載していない。上記のKL3-94/96/97/98/99/2000/2001形 "Holec"と同時期に、こちらは日立製作所の技術支援によりインドネシアのインダストリ・クレタ・アピおいて組立が行われ、最終的に6編成中5編成が同所にて完成している。2013年のEkonomi（非冷房各駅停車）全廃まで活躍したほか、一部は電気式気動車へ改造。