title: 音圧レベル

text: 音圧レベルは、音圧信号の一定時間にわたる平均値に対して用いられることが多いため、音圧 "p" は一定時間にわたる実効値（エネルギ的平均値）であることが多いが、瞬時値であってもこのように音圧レベルは定義できる。


title: 音圧レベル

text: 同じ音圧レベルの音であっても、音の周波数の違いによって異なる大きさの音として認識される。このような聴覚特性に応じて、周波数による重み付けを行い算出した音圧レベルが、音の大きさ（ラウドネス）を表す量として用いられている。単位はホンである。


title: 音圧レベル

text: 騒音レベルは、定義式自体は音圧レベルと同一であるが、音圧信号"p" をそのまま用いるのではなく、ヒトの聴感に合わせるためあらかじめ規定のバンドパスフィルタ（40 phonの等感度曲線の逆特性、すなわち周波数重み付け特性A）を通した結果（信号"p" ）を用いる。


title: 音圧レベル

text: 音楽の世界では、「耳で聞いた平均的な音の大きさ」を俗に「音圧」と呼ぶことがある。200x年代後半以降、俗に「音圧の大きなサウンド」として、コンプレッサーを用いて信号レベルを常に目一杯に振ったようなマスタリングが行われることが増えた。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』（ひときり）は、1969年（昭和44年）8月9日公開の時代劇映画。監督は五社英雄。製作はフジテレビジョン＋勝プロダクション。配給は大映。司馬遼太郎の短編『人斬り以蔵』を参考文献にしたオリジナル作品で、脚本は橋本忍が担当した。この年に劇場用映画製作に進出したフジテレビが第1作『御用金』に続いて放った第2作目で、勝プロダクション初の時代劇製作映画でもある。公開当時は映画倫理管理委員会より成人映画（映倫番号15909）の指定を受けた。


title: 人斬り (映画)

text: 動乱の幕末を舞台に、下級武士出身ながらも京の都を震撼させ「人斬り以蔵」の名を轟かせた土佐最強の暗殺剣士・岡田以蔵の半生を、土佐勤皇党の党首・武市半平太との関係を基軸に描いた娯楽歴史劇である。キャストは勝新太郎、仲代達矢、三島由紀夫、石原裕次郎といった豪華な顔ぶれで、特に本業が俳優でない三島の起用が大きな話題を呼んだ。


title: 人斬り (映画)

text: 同じく壮大なスケールの歴史劇で同年3月に封切られた三船敏郎率いる三船プロ製作の『風林火山』（東宝配給）との東西時代劇対決の様相ともなり、勝プロの『人斬り』はキネマ旬報ベストテンでは圏外の第14位で、三船の『風林火山』の第10位に敗れたものの、興行成績は1969年度（4月から12月）の興行ベストテン第4位に入る大ヒットとなった。また2004年（平成16年）発表のオールタイムベスト・テン時代劇のランキングでは第51位となった。


title: 人斬り (映画)

text: 見どころはリアルな死闘の暗殺場面や豪快な殺陣の立ち回りで、勝扮する以蔵の人間臭い喜怒哀楽や、田中新兵衛役の三島の迫真の切腹演技も好評であった。この約1年後に三島は実際に切腹死するが（詳細は三島事件を参照）、自決のわずか1年前の三島の姿がたっぷりと見られる映画として貴重な資料にもなっている。


title: 人斬り (映画)

text: 公開時の惹句は、「斬る！斬る！斬る！ 問答無用でぶった斬る!!」、「勝が斬る！仲代が斬る！三島が斬る！裕次郎が斬る！ 問答無用でぶった斬る!!」である。併映は井上芳夫監督の『女賭博師丁半旅』（出演：江波杏子、藤巻潤）である


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』の主役となる岡田以蔵は、製作の勝プロダクション社長でもある勝新太郎が演じている。独立プロを持つ以前は市川雷蔵と共に「カツライス」と呼ばれて大映の二枚看板を担っていた大スター勝新太郎は、映画史に残る時代劇『座頭市』シリーズに代表されるように、迫力満点の殺陣の演技で定評があり、その怪物的なアウトロー役のスケールの大きさと貫禄は主役を張るのに充分であった。


title: 人斬り (映画)

text: 岡田以蔵といえば、幕末の京都で土佐最強の「人斬り」として怖れられた冷徹な暗殺者という暗く殺気のあるイメージだが、勝新太郎の演じる以蔵はどこか人懐っこく感情表現豊かで、泥臭く人間味のある硬骨漢として登場する。また、以蔵が未来に明るい希望を宿しつつ挫折を味わい、絶望の淵から這い上がろうとする様も哀切風に描かれ、坂本龍馬や田中新兵衛との友情や、女郎・おみのへの情愛なども加味された演出となっている。


title: 人斬り (映画)

text: 以蔵の生涯に大きな影響を及ぼした土佐勤皇党盟主・武市半平太役には、黒澤明監督の映画などで注目され『人間の条件』で不動の地位を得て重厚な演劇人として名高い仲代達矢が選ばれた。仲代はフジテレビ製作映画第1弾の『御用金』にも出演している。仲代の演じる武市は以蔵とは正反対の性格の人物として登場し、前半は清廉な革命家、物語後半は冷徹かつ非情な都の独裁者として描かれ、テロの首謀者といった趣の演出となっている。


title: 人斬り (映画)

text: 武市や以蔵と同じ土佐藩出身ながらも、異なる手法で倒幕を図る坂本龍馬役には石原裕次郎が訥々と扮し、以蔵が武市の飼犬となり人斬りの道を盲目的に邁進するのを時に静かに諌め、以蔵の苦境を救う存在として登場する。竜馬は武市の冷酷さとは好対照な温かい友愛を示す人物として演出されている。日活の大スターだった裕次郎も、勝同様に個人事務所の石原プロモーションを当時すでに設立して活躍していた。


title: 人斬り (映画)

text: 以蔵と同じく暗殺者として生きる「人斬り新兵衛」こと薩摩藩士・田中新兵衛に起用されたのは、民兵組織「楯の会」の主宰やノーベル文学賞候補として当時注目されていた文壇のスター三島由紀夫であった。三島の演じる新兵衛は、殺気みなぎる人物として登場し、見事な殺陣や以蔵との友情、突然の切腹死で鮮烈な印象を残す存在として演出されている。この『人斬り』公開の翌年、三島自身も「楯の会」同志と三島事件で壮絶な割腹自決を遂げることとなり、その後『人斬り』の価値がセンセーショナルな話題を呼ぶものとなった。


title: 人斬り (映画)

text: 岡田以蔵をとりまく女性には、以蔵が憧れる高い身分の姫として演出される姉小路綾姫役に新人の新條多久美、以蔵の馴染の女郎役には松竹歌劇団出身で2年前に映画デビューした倍賞美津子が花を添えている。情婦おみのは、以蔵の心身ともに身近な存在として登場し、セミヌードになっている倍賞はこの貧しい女郎を体当たりで好演し注目されることになった。


title: 人斬り (映画)

text: 作品導入部の、土砂降りの雨の中で土佐勤皇党3名に襲われる土佐藩執政・吉田東洋役にはベテラン俳優の辰巳柳太郎が配され、血泥まみれの死闘の末の壮絶な殺され方をする東洋暗殺事件は、目撃者の以蔵が、俺ならもっと手際よくやれると歯がゆく思い暗殺者として目覚める場面として演出されている。


title: 人斬り (映画)

text: また、以蔵が浪人狩りで入れられた六角牢の中の端役には、人気お笑いコンビのコント55号の2人（萩本欽一・坂上二郎）が異色キャストとして宣伝ポスターやチラシなどでクレジットされている。コント55号は『人斬り』と同年公開の映画『コント55号 人類の大弱点』に主演しているが、この喜劇映画は1969年度のキネマ旬報興行ベストテン第9位となっている。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』の参考文献となった司馬遼太郎の短編小説『人斬り以蔵』（『別冊文藝春秋』87号・昭和39年4月号掲載）は、司馬が昭和30年代後半から連作で書いた幕末物の暗殺小説の一つで、土佐の歴史と風土をふまえた作品となっている。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り以蔵』では、土佐藩の足軽の子として生まれ貧しい下級武士から這い上がるため懸命になり、幕末動乱期に「人斬り」（暗殺者）としてしか生きられなかった不幸な岡田以蔵の短く悲劇的な生涯を、師であった武市半平太との関係を軸にして描いている。


title: 人斬り (映画)

text: 司馬は『人斬り以蔵』の中で、「不幸な男」以蔵が何の抵抗もなく人斬りを重ねる姿について、「以蔵が狂人でないとすれば、この時代が生み出した畸形児といってよい」とし、すさまじい剣術の腕を身につけた「狂犬」の以蔵を操縦して「馴犬」にする武市については、「本来、沈毅な君子人として知られた男」と紹介し、武市の高潔な人柄や、武市の邪魔となる人物を黙々と忖度して斬っていく以蔵の心理を丹念に追うのと同時に、その以蔵の「無智な人斬り」ぶりを嫌い始め、足軽の出で無教養な以蔵への武市の感情の移ろいも描いている。


title: 人斬り (映画)

text: この『人斬り以蔵』を発表した前後から、司馬の独自の文学観や歴史小説スタイルが確立されていったが、司馬は「性」と並んで永遠に不可解なものである「権力」という「男がその人生を当然噛みこませてゆかざるをえないもの」を自身の作品テーマにし、その男から生れてくる「志」というものを冷徹に見つめて描くことを身上としていた。


title: 人斬り (映画)

text: いわば、『人斬り以蔵』における以蔵は、武市という男の権力の「とりこ」になり、「人斬り」になった以蔵は、「自己表現」を遂げようとあくせくし、それ故に生死し、「人斬り」は以蔵の屈折した「志」であり、「自己表現をするための主題」でもあった。そして司馬は、時代の中で悲劇的な宿命を生きた「不幸な男」以蔵の生涯にある人間の悲しい性分も見つめ描いている。


title: 人斬り (映画)

text: そうした司馬の快諾を受けて橋本忍が手がけた映画『人斬り』の脚本では、以蔵と武市の関係性や、やがて以蔵が武市に憎悪を感じていき人間的に目覚めていく過程は共通し、最後にそれまでの所業を告白するという点は同じであるが、映画では、以蔵と武市の心理は単純化され、武市は最初から以蔵を利用する道具として見なしている設定である。また、映画では最後、以蔵は入牢中ではなく、小屋で無為に暮らしているところに、武市の差し金の毒酒を飲んで辛くも助かり自ら高知城に自白に出向いていく流れになっている。


title: 人斬り (映画)

text: 小説冒頭部での以蔵が武市の道場に入門を許されるに至るエピソードなどの、武市を師と仰ぐようになった出会いの経緯は映画では省かれ、勝海舟の護衛をする場面も、映画では石部宿の大天誅の後のこととして脚色されている。さらに、ストーリー展開上で必要なエピソードや暗殺事件などを生かしつつも、新たに肉付けした要素が多くなっており、映画『人斬り』はオリジナルの物語の様相となっている。


title: 人斬り (映画)

text: 人物造型的には、野性的で涙もろい以蔵は小説でもそうであるが、武市の人物像は小説とは微妙に異なり、映画では非情で徹底したエゴイストとして脚色されている。橋本の脚色では、公開当時の1960年代後半の世相が加味され、全共闘などの新左翼の学生運動が吹き荒れていた時代潮流を見据えた一種の革命幻想風に仕立てられ、武市が牢内でアジる場面が橋本の独創として加えられている。


title: 人斬り (映画)

text: 橋本の脚本を元に俳優の演技指導をした五社英雄監督は、その武市に利用された挙句に捨てられ破滅的最期を迎える以蔵について、「権力闘争の中で使い捨てられた男の話、暗殺しかできないきわめて荒削りな、むき出しな男の、おろかであればあるだけの悲しさを描きたい」と演出意図を語り、勝新太郎の以蔵は五社自身の分身でもあると述べている。


title: 人斬り (映画)

text: 豪傑な一匹狼を自負しつつも、その実態は結局組織から離れることは出来ず、自身の惨めさや情けなさを味わう以蔵の姿を随所に描くことが映画の演出意図であり、またそこに自身を重ねて描くことが、五社監督の主題でもあった


title: 人斬り (映画)

text: 小説『人斬り以蔵』では坂本龍馬はエピソード的に短く登場し、薩摩藩の人斬り・田中新兵衛も名前が出てくるだけであるが、映画では、彼らと以蔵との交流が多分に加えられている。また小説でも映画でも以蔵が酒色を好んだことになっているが、映画で以蔵との関係性が濃密に描かれている遊郭の女郎おみのや、姉小路公知の妹の綾姫なども小説には登場しない人物である。


title: 人斬り (映画)

text: さらに橋本の脚本では、小説『人斬り以蔵』で少ししか触れられていない姉小路公知の暗殺エピソードをクローズアップし、歴史の忠実では暗殺犯の真相は不明であるものの、武市が以蔵に命じたこととして独自解釈の脚色がなされ、策謀家・革命家としての武市の一面を強調させている。また、姉小路暗殺の嫌疑をかけられた田中新兵衛の切腹場面も具体的な見どころとして加えられている。


title: 人斬り (映画)

text: 当時業績が好調だったフジテレビジョンは1969年（昭和44年）に新事業の映画製作に乗り出し、フジテレビの株主であった東宝、大映、松竹の3社と一本ずつ映画を製作するという案が出ていたが、協定の中で各会社は二の足を踏み、「配給」という方式で、系列会社と組んだフジテレビと提携するという形を取ることに決まった。


title: 人斬り (映画)

text: 1969年（昭和44年）5月17日に公開されたフジテレビ製作映画第1弾の『御用金』は、東宝の系列会社の東京映画と組んで初めて映画製作した作品で、配給は東宝となった。監督はフジテレビの五社英雄が担当し、俳優陣は仲代達矢、丹波哲郎、中村錦之助、夏八木勲、西村晃といった面々が死闘のチャンバラを繰り広げるスペクタクル時代劇であった。


title: 人斬り (映画)

text: この『御用金』は多くの観客を集め大ヒット作となった（結果的に1969年度の興行ベストテン第6位となる）。フジテレビは立て続けに映画第2弾の企画を進め、勝新太郎率いる勝プロダクションと組んで、次もさらに豪華な時代劇を製作することにした。


title: 人斬り (映画)

text: この当時、従来のメジャー映画会社は衰退に向かっていて、大スターが相次いで独立プロダクションを起し大作映画を手がけるようになっていた。勝新太郎も自分が思い描く通りの映画を作りたく、マンネリの人気シリーズばかりに主演する状況に不満を持って独立していた。そんな勝にとってフジテレビの潤沢な予算は渡りに舟であった。


title: 人斬り (映画)

text: かつて勝が所属した老舗の大映も他の会社同様に経営危機に追い込まれていて、製作予算が多く取れないのが現状であった。しかし旧知の間柄の勝と共に、豊富な資金を持つフジテレビと提携することで、通常の3倍の予算が組まれることになり、3社共々力を注ぐ作品として企画が進んでいった。


title: 人斬り (映画)

text: フジテレビ製作第2作目は、五社英雄が『御用金』に続いて監督を担当することになった。五社英雄はテレビ出身の映画監督第1号で、テレビ時代劇『三匹の侍』などの凄まじいリアルな殺陣の演出で才気を見せ、『御用金』でも危険な岩場や、海の中、大雪原の中でのチャンバラ決闘の面白さで注目されていた監督であった。


title: 人斬り (映画)

text: 脚本は橋本忍が担当し、司馬遼太郎の短編『人斬り以蔵』を参考文献にしてオリジナルのシナリオを作ることになった。橋本は、黒澤明監督の『羅生門』が脚本家デビュー作で、『生きる』『七人の侍』など多くの黒沢映画に参加し、黒澤組を離れた後も、『真昼の暗黒』『ゼロの焦点』『切腹』『日本のいちばん長い日』『白い巨塔』など数々の大作を手掛けて、緊密で論理的な構成力の脚本で定評のある一流脚本家であった。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』では三島由紀夫の田中新兵衛役が大きな目玉となったが、三島がこの映画に出演することになったきっかけとしては、三島の自主製作映画『憂国』（1966年4月封切）を観ていた五社英雄が思いつき、橋本忍も賛同した経緯があり、五社が直接、三島邸を訪問して正式依頼した。


title: 人斬り (映画)

text: しかし最初に三島の側に話を持って行ったのは勝プロ製作第1作目に力を入れていた勝新太郎であった。勝は、大映の企画部長の藤井浩明のところにやって来て、「ちょっと頼みがあるんだけどさ、三島さんに出て貰えない？」と『人斬り』の田中新兵衛を三島さんにやってほしいと切り出した。藤井は三島が『からっ風野郎』で主役を演じて以来、『憂国』の映画製作にも携わり、三島のマネージャー的な存在になっていた。


title: 人斬り (映画)

text: 勝から依頼された瞬間、藤井は三島が絶対一発で引き受けると確信していたが、「勝さん、それはわかんないよ」と勿体つけ、勝がさらに頼み込むのを待ってから、「じゃあ話してくるからね」と応じた。そしてその依頼の件を三島に話すと、案の定三島は間髪入れず、「俺やるよ」「この田中新兵衛なら絶対やる！」と即答であった。


title: 人斬り (映画)

text: 五社監督が正式依頼に三島邸を訪問した際にも、三島は嬉しさを隠しきれない様子であった。そんな三島の様子は、「すぐにでも引受けたいような、まるでガキ大将に近藤勇の役を持っていったような」風で、「とても正直な、子供のように無邪気な感じ」だったと五社監督は振り返っている。


title: 人斬り (映画)

text: 三島は「私は時代劇てものはやったことがないけど鬘はのるかね？」とニコニコしながら、すでに気持は決まっていたにもかかわらず、それでも一応勿体つけた様子で、「ともかく明日中に返事をします」と五社を見送った。しかし三島は我慢できずその日の晩すぐに五社に電話を入れ、「ぜひ出させてくれ」と引き受けた。


title: 人斬り (映画)

text: 当時三島は、楯の会を率いての自衛隊体験入隊や、剣道・空手・居合を稽古し自らの思想や美学を実践している有言実行ぶりが若者の間で人気となり、スーパー・アイドル的な存在であった。作家活動だけでないそうした数々の行動ぶりが、どこか幕末の志士とも共通する危険な雰囲気を孕んでいた。


title: 人斬り (映画)

text: 三島が様々なエッセイ・評論を投稿していた雑誌『平凡パンチ』では、読者の人気投票で三船敏郎を720票差でおさえて19,590得票し「ミスターダンディ」の第1位に輝いていた。次に読者投票が行われた「ミスター・インターナショナル」では、第1位のフランスのド・ゴール大統領に次いで、三島は第2位に選ばれた。当時雑誌などの日本のマスコミから「スーパースター」と最初に書かれた有名人が三島だった。


title: 人斬り (映画)

text: 準主役の配役も決まり、1969年（昭和44年）4月25日に映画製作の記者会見が開かれた。五社英雄監督らと共に勝新太郎と三島由紀夫が列席し、衣裳合わせも兼ねて三島は髷姿のサムライの風体で臨んだ。プロデューサーの法亢堯次は三島を配役した理由を、「勝、仲代、石原はいずれも個性の強い役者、これに対抗できる人をと考えた末に思い切って三島氏に頼んだ」と語った。


title: 人斬り (映画)

text: 五段を持っていた三島の剣道は警視庁剣道の北辰一刀流で、1965年（昭和40年）からは真剣で居合も習い、1966年（昭和41年）3月からは皇居内の済寧館道場に通っていた。会見で三島は薩摩侍の役作りのため、新たに鹿児島の示現流を学ぶ意気込みを見せた。


title: 人斬り (映画)

text: この1969年（昭和44年）の夏は、三島原作の戯曲『わが友ヒットラー』、『サド侯爵夫人』などの再演や『癩王のテラス』の話題と共に、この映画『人斬り』出演のことで演劇界はちょっとした「三島ブーム」となり、マスコミの芸能欄を賑わしていた。


title: 人斬り (映画)

text: 役作りのために三島が五社監督に、「テロリストの芝居は何ですか」「一番気をつけることは何ですか」と尋ねると、「テロリストとしたら一種の狂気じみたあなたの目だ、目のエネルギーだ、どう見てもあなたの顔の骨相は犯罪者だ」と答えた。三島はそれを聞くと高笑いし、「違う社会の人と付き合うと、思わぬことを言われますね」と、五社監督に信頼を置くようになった。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』の撮影は大映京都撮影所で5月16日にクランクインした。五社英雄監督が初めて撮影所に来て、最初に入ったセットは第五ステージだった。時代劇映画の保守本流ともいえる大映には芸術的感性を持つ一流のスタッフ陣が揃っていた。


title: 人斬り (映画)

text: 大映京都撮影所で撮影された作品には、『羅生門』『源氏物語』『雨月物語』『山椒大夫』『地獄門』など海外からも高評価された数々の名作があり、『座頭市』シリーズ、『眠狂四郎』シリーズなどの人気時代劇も生み出され、美術の西岡善信、カメラの森田富士郎など、この大映で技術を磨いてきた若手・中堅技術者が、テレビ出身の五社英雄と初めて対面した。


title: 人斬り (映画)

text: その初日に、吉田東洋扮する辰巳柳太郎が土砂降りの雨の中、襲撃される壮絶なシーンが撮影された。刺客達との死闘の中、血泥まみれになりながらも、刀を構え直す東洋の戦いぶりと断末魔のシーンは、五社と大映スタッフとの初めての仕事であった。


title: 人斬り (映画)

text: それまでの大映映画の時代劇では、様式美を重んじた殺陣が主であったが、テレビ出身の五社の演出はリアルな殺人シーンが信条であった。大映スタッフたちは初めて見た五社の刺激的で迫力のある演出に圧倒され一目置くようになった。一方、五社の方もテレビとは違う大映の美術の素晴らしさに感嘆した。


title: 人斬り (映画)

text: 美術の西岡は、通常の撮影であればプラスチックやカポックでできた贋物の石を使用するところを、土砂降りの雨が石畳の坂道で跳ね返って烈しく水しぶきが立つ効果にこだわり、電車石を何十トンもセットに運び入れ、本物の石畳を作った。この本物の石により跳ね返った雨がさらにずぶ濡れ感を増し、暗殺シーンに大きな臨場感が出た。


title: 人斬り (映画)

text: こうした大映スタッフと五社監督とのマッチングにより、クオリティー高くスケールの大きな映像が撮影可能となった。かつて五社は映画監督を目指して映画会社各社の入社試験を受けたが全部不合格となり、どうしても諦めきれず大映社長の永田雅一の自宅まで日参し請い続けたが採用されなかったこともあった。


title: 人斬り (映画)

text: 五社は『人斬り』で大映京都撮影所入りした時、大映所属の各監督らに挨拶をして回っていたが、その際ほとんどの監督が「お前にちゃんと撮れるのか」といった尊大な態度であった。その時にきちんと挨拶して接してくれたのが、田中徳三と三隅研次の2人だった。


title: 人斬り (映画)

text: 田中徳三は、「頑張って撮影しいや。なんかあったら言うてください」と明るく応対し、次の三隅も、「おっさん、監督はな、どない言われてもかまへんけどな、出来上がったもんが勝負やからな、ええのん撮らんとあかんで」と助言した。五社はこの2人の言葉によって初日のセットに入りの気分が楽になり、思うように撮影に臨むことが出来た。


title: 人斬り (映画)

text: 初日の大映スタッフたちを虜にした五社監督の演出の本領が見られるのは、物語の導入部の吉田東洋の暗殺シーンであるが、この凄惨な殺しの現場を目にした以蔵が「人斬り」の本能に目覚める最も重要な場面の一つとなっている。


title: 人斬り (映画)

text: 土佐藩執政・吉田東洋に扮するのは辰巳柳太郎で、従者と共に土砂降りの夜道を歩いているところを突然と現れた刺客（土佐勤皇党の3人）に襲われるという長丁場の死闘は、先ず不意打ちにあった従者が血しぶきをあげて斬り殺されるところから始まる。


title: 人斬り (映画)

text: 暗闇の中、3人の刺客に取り囲まれた吉田東洋は、絶叫してかかって来る彼らの刀を払いのけ、水溜りの泥まみれにのたうち回り体ごと斬りかかる3人の刀に応戦していくが、やがて2人がかりの刀が力づくで東洋の首に押し当てられ、ギリギリと食い込んで押し斬られていく残酷な場面となり、それでも東洋は必死でそれを脱して、血まみれで刀を構え直すが、やがて息絶えていくという壮絶な演出となっている。


title: 人斬り (映画)

text: 6月5日には、田中新兵衛扮する三島由紀夫が飲み屋「おたきの店」に初めて登場し、「変節漢」として斬るつもりでいる坂本龍馬扮する石原裕次郎と鉢合わせして自己紹介の台詞を言った後、岡田以蔵の勝新太郎と対座するシーンの撮影が行われた。以蔵と新兵衛という2人の「人斬り」が対話するこのシーンは三島にとって初日の撮影であった。


title: 人斬り (映画)

text: 店の出入り口で以蔵と出くわした新兵衛が、「お出かけ？」と声を掛ける台詞には、「お前らはこれから人を斬りに行くのかい？ 俺はもう斬ってきたぞ」というような人斬りとしてのライバル心が言下に秘められた台詞であった。しかし、素人役者の三島は硬直し、その台詞を五社監督の意図したように上手く言えずNGが何度も出た。


title: 人斬り (映画)

text: 五社監督は、三島が侍の衣裳をつけているから力が入って硬くなるのだと考え、一度普段着になってもらってほぐれた状態でテストをすると案の定上手くいった。そこで改めて衣裳に着替えてもらってから、同じように撮影すると、三島の台詞が上手くいきOKとなった。


title: 人斬り (映画)

text: 三島が茶碗で冷酒をぐいと飲むシーンでは、事前の稽古で勝新太郎が三島に、「同じペースで飲むのでなく、ぐっと飲んだり、ちびりと飲んだり、調子を変えると、セリフも出いいですよ」と、飲み方を手にとって教え、三島も「うん、うん」とうなずいていた。


title: 人斬り (映画)

text: しかし「よーい、スタート」という本番の合図がいざかかると、三島は緊張して徳利を持つ手がプルっと震えてしまったためにNGが出てしまった。すると勝は五社監督に、「もういっぺん撮るのは勝手だけど、いまのやつ、オーケーにしとけ、たった今、人斬ってきたばかりの奴が、そんな平然としてられるか」と言った。


title: 人斬り (映画)

text: 勝は、三島の緊張しながらの演技に、プロの役者ではどうしても出せないリアリティーがあったと感じ、「自分が人斬り新兵衛だと思ったら、もう人斬り新兵衛なんだ。監督がとやかくいったら、冗談じゃない、オレは人斬り新兵衛だといってやれ」と三島を励ました。また勝は、「三島さんは想像力がたくましいからグーッと力が入っていくが、本番では“水割り”演技でいいんですよ」と助言もした


title: 人斬り (映画)

text: 勝の助言もあって、三島は台詞の多い初登場シーンを石原裕次郎と互角に演じきり、殺気のある存在感を見せた。OKが出た後も三島はもう一度撮り直しを希望し上手くいった。それでも三島自身は何度も首をかしげ納得がいかない様子であったが、無事に初日の撮影を終え、「勝新太郎が、こんなに親切な男とは思いもしなかったよ」と取材陣のインタビューに答えた。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』の中盤に、「人斬り以蔵」という名声に増長する以蔵の暗殺の無智ぶりを疎んだ武市が、近江国石部宿で襲撃計画している大天誅から以蔵を外して、土佐・薩摩・長州の三藩合同の志士の刺客団が石部宿に向けて出発する場面があるが、そのことを知った素っ裸の以蔵が慌てふためき、褌を締めるやいなや半裸のままでまっしぐらに駆けだしていくシーンは大きな見せ所となっている。


title: 人斬り (映画)

text: 京都の町から野山を越えて石部宿までの九里十三丁を以蔵がひたすら駆けるシーンは数分ほど続くが、武市の飼犬である以蔵の悲哀を醸し出すため、五社監督は勝に、「ここはハアハアいいながら、悲しくかけ出してくれ」と要望を出した。


title: 人斬り (映画)

text: 撮影はトラックにカメラを乗せて、走る勝のすぐ後ろを追っていくというアングルで、観客と以蔵の目線を重ね臨場感を出すというものであった。この全力疾走の撮影日の前夜、勝は深酒をし二日酔い状態で歩くのさえも難儀であった。しかし五社監督は容赦せず、勝は途中で休憩も入れられないまま必死に走り抜けた。もしも勝がつまずき転んでしまったら大惨事にもなりかねない撮影であった。


title: 人斬り (映画)

text: 岡田以蔵扮する勝新太郎の全力疾走の後の大きな見せどころとなる石部宿での襲撃場面での殺陣の立ち回りの撮影は6月15日に行われた。この近江国の暗殺事件は、安政の大獄で斃れた志士に報いるために、土佐・薩摩・長州の三藩連合25名で結成された刺客団による天誅である。彼らが狙ったのは、「御用召」の名目で江戸に引き上げようとした京都東町・西町奉行所の与力4名であった。


title: 人斬り (映画)

text: 武市半平太はこの刺客団から以蔵を外すが、彼らの出発を知った以蔵が京都から石部宿までの九里十三丁を走り抜け、決闘の最中に間に合って「土佐の岡田以蔵だ」と怒鳴りながら斬り込んでゆくという映画ならではの豪快な演出であった。この三藩連合には、薩摩侍・田中新兵衛も参加し、鮮やかな剣さばきを見せる場面である。


title: 人斬り (映画)

text: この殺陣の立ち回りの撮影のため、田中新兵衛の役の三島由紀夫は、鹿児島の第11代宗家師範・東郷重政と弟子の浜田一郎を東京に招き入れ、5月16日に調布市の大映東京撮影所で薩摩示現流の稽古をつけてもらっていた。ケンカ剣法のような攻めの剣術である示現流の基本技を覚えた三島は、逆八双の構えから瞬時の2人斬りを披露した。


title: 人斬り (映画)

text: こうして撮影前にセットの片隅などで真剣で居合の練習をしていた三島が、「真剣を使いたい」と言ったため、斬られ役の役者たちは驚き、「ええーっ！」とどよめきの声をあげた。五社監督は、「わかりました」と言い、三島が1人で構えている時だけ真剣を使うことを了承して、絡みの時はさすがに避けたという。


title: 人斬り (映画)

text: この石部宿の殺陣シーンの撮影には、三島は瑤子夫人や親しい友人たちを京都撮影所に呼んで見学させていた。三島はこのシーンが気に入って何度もリハーサルをやりたがり、本番でも五社監督がOKを出しても、三島は「頼むからもう一度やらせてくれ」と希望し、「OKだからいいですよ」と五社が答えても強く頼み、「これが誰々だ、これが奴だと思いながら斬ってると、実に爽快だよ」と言っていた。


title: 人斬り (映画)

text: 斬られ役の殺陣役者たちは、プロの俳優とは違う三島の身体から発せられる本物の殺気を感じ取り怖がっていたという。実際に三島と絡んだ殺陣師たちは腹ごてをしていたにもかかわらず怪我をした。五社監督は後年、「三島さんはあのとき、もっていた鬱々とした怒りを発散させていたのではないか」と述懐している。


title: 人斬り (映画)

text: この立ち回り場面で人が斬られて血しぶきをあげるリアルな殺陣には、血のりがふんだんに使用された。太平洋戦争（大東亜戦争）前の時代劇では、血のりは顔に塗りつける程度しか使用されず、戦後の東映時代劇での中村錦之助と東千代之介の立ち回りでも血しぶきはなかった。


title: 人斬り (映画)

text: 戦後はGHQによる日本の封建主義復活を封じ込める政策により、血のりが使用される歌舞伎や映画の上演・上映は禁止されていた。これは太平洋戦争中にあまりに大量の日本人の本物の血を見せられすぎたアメリカ人の忌避感情も一因にあったとされる。


title: 人斬り (映画)

text: そしてその禁忌も解かれ、最初に血吹雪のシーンが映画の中に取り入れられたのが黒澤明の『椿三十郎』（1962年）であった。GHQにより抑圧されていたチャンバラでの血のりのエンターテイメントが炸裂し、テレビなどでも血吹雪が多くなった。三島も切腹劇や殺陣シーンの大量の血に日本文化の精髄を見出していた。


title: 人斬り (映画)

text: この殺陣の撮影を取材したスポーツ新聞の記者は、「いや、スタイルもスタイルだが、三島氏の気迫がまたすごい。サッと振り向いたときの、キラッと光る目玉、相手にのしかかるような肉体。すばやい動作。どうして、アマチュア・タレントとはとても見えない」とレポートした。


title: 人斬り (映画)

text: 撮影を見学していた瑤子夫人は、「こんなに残酷なシーンこどもたちに見せるの、ちょっと考えちゃいますね。でも三島の目の輝き、刀を持った時の身のこなし、初めて見たものですからその激しさに圧倒されてしまいました」とコメントし、五社監督も、「あの大きな目のすさまじい輝きを見ましたか、あれはまさに人を斬る時の目ですよ」と驚いていた。


title: 人斬り (映画)

text: 一緒に立ち回りシーンを演じた勝新太郎は三島の殺陣について、「日ごろの体力づくりで得たエネルギーを、この仕事でブワーッと発散させている感じだ。だから真剣味があって、すごくおっかなく見えるよ。本職は小説家のくせに、腕の太さはものすごいし、演技のカンはクロウトなみだな」と絶賛した。


title: 人斬り (映画)

text: 三島本人は、殺陣のプロ集団の中に自分のような素人が入って失敗したら恥ずかしいので、真剣になって演じたとして、「本番一回でOKを出し、監督にホメられたいというヘンなミエもあるんだね」と取材に答えた。この日の三島の迫力ある演技の撮影写真は、『週刊現代』7月3日号のグラビア4頁で紹介された。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』のもう一つの目玉となる田中新兵衛の切腹シーンの撮影は6月30日に行われた。新兵衛が姉小路公知殺しの嫌疑をかけられ、京都町奉行で切腹する場面を演じる三島由紀夫は映画撮影前、自分の出番の撮影スケジュールの最終日にしてほしいと五社監督に依頼していた。


title: 人斬り (映画)

text: そして三島は、「私は素人ですからいわれるとおりにしますので何でもいいつけてください。ただ切腹の場面だけは私に任せてくれませんか」と言っていた。五社監督は、三島が自主製作映画『憂国』で非常にリアルな切腹を撮っていたので、このシーンの演技はすべて三島に一任することにした。


title: 人斬り (映画)

text: そして撮影日となり、リハーサル前に三島がボディビルで鍛えた腹筋を動かすのを見たスタッフが、「三島さん、もういっぺんやって！」と声をかけると、三島は喜んで何度も動かして見せていたという。そんなリラックスした雰囲気の中で三島は切腹場面に臨み、フィルムを回す前のリハーサルの時から何度も本気で熱演して身体をまっ赤にしていた。


title: 人斬り (映画)

text: 五社監督が、リハーサルだからそんなに今から力を入れなくていい、気を抜いてくれと言っても、三島は役に入り込んでいて通じなかった。五社は「一種の鬼気」を感じ、ジュラルミンの刀を竹光に替えたが、三島はその竹光で腹に横線が付くほど押しつけ、「ムキになってやらなければ出来ないんだ」と言った。そして最後のリハーサルでは、自分の腹まで竹光で少し切って血を出してしまった。


title: 人斬り (映画)

text: 切腹場面を撮り終えた五社監督が救急箱を持って、「三島さん、この迫力はどんな役者がやってもできない」と三島の腹を治療しながら言った時、三島はまだ興奮冷めやらぬ面持ちであった。そして三島は落ち着くと、「やあ、映画てものはいいね。俺はこんなにいい、面白い、楽しい仕事をしたのは初めてだよ。いくら腹を切っても死なねえもんな。すぐ生き返る。映画はいいなァ」といつもの豪傑笑いをしたという。


title: 人斬り (映画)

text: 主役の勝新太郎と準主役の仲代達矢、三島由紀夫、石原慎太郎の4名が全員大映京都撮影所に出揃った6月初旬に、宣伝用の写真撮影が行なわれたが、その際に、『炎上』などのカメラマンを務めた宮川一夫が三島を応援するために突然やって来た。


title: 人斬り (映画)

text: スチール写真には、向かって右から仲代達矢、勝新太郎、石原裕次郎、三島由紀夫が撮影所の玄関前で居並び、侍として前を凝視しているものや、その直前に撮影所から出て来たばかりで、右から勝、仲代、三島、石原が笑顔で談笑しながら並んで歩いているものもある。


title: 人斬り (映画)

text: 参考文献となった原作小説『人斬り以蔵』の作者の司馬遼太郎は、武市半平太役の仲代達矢の顔について、「仲代達矢氏が武市半平太になっている。スチールをながめていると仲代氏の顔はスパニッシュなところが武市に似ている」とコメントしている。


title: 人斬り (映画)

text: 映画宣伝用ではないが、三島が個人的にアルバムとしてまとめて五社監督に贈って、五社の死後にその遺族が保管していた写真（約20枚）もあり、2017年（平成29年）10月12日の京都国際映画祭で初公開される運びとなった。写真は撮影現場で侍姿の三島が勝新太郎や石原裕次郎と休憩中に談笑しているものなどである。


title: 人斬り (映画)

text: 時は幕末。文久2年（1862年）の土佐の谷里郷に、剣術の才覚がありながらも藩内の厳しい身分制という壁に阻まれ立身を望めず、その日暮らしに甘んじていた青年・岡田以蔵がいた。彼は背に腹は替えられぬ思いで、ついに家の隅で埃をかぶる先祖伝来の鎧兜を骨董屋に売り払うも相手にされず悲嘆に暮れていた。


title: 人斬り (映画)

text: そんなとき、土佐随一の政治力を握っていた土佐勤皇党の武市半平太は、土佐藩執政・吉田東洋をクーデターによって追い落とし自ら取って代わることを計画する。師の武市に呼び出された以蔵は、東洋暗殺の様子をじっくり視察せよと命じられた。その夜が、まだ人を斬ったことのない以蔵を変えた。人を斬る、とはこうすることなのか。俺ならもっと上手く斬ってやる、と以蔵は次第に人斬りとしての本能を呼び醒ましてゆき、東洋暗殺現場で耳にした「天誅！」という言葉を心の中で何度も繰り返した。


title: 人斬り (映画)

text: その年の夏、武市率いる土佐勤皇党は京都に上洛した。瑞山と号した武市は数年後に勤皇一派の中心人物となり、都で栄華の限りを尽くしていた。以蔵もまた武市の下で多くの謀略・破壊工作の実行役として加担し、もはや昔のくすぶっていた以蔵ではなく、名うての「人斬り以蔵」として鳴らしていた。そして、土佐勤皇党はこの自分で持っているようなものだ、とまで得意の絶頂を誇示する以蔵の前に、武市とは異なる道を選んだ男・坂本龍馬が現れる。以蔵と龍馬は子供の頃からの知り合いであった。


title: 人斬り (映画)

text: 本間精一郎、井上佐一郎らを新たに葬った以蔵だが、坂本龍馬は以蔵に人斬りをやめるよう忠告した。当初は聞き入れるつもりもなかった以蔵だったが、身分の上下もなく誰も気にすることのない時代を切り開く、との龍馬の言葉に次第に共鳴を覚えてゆく。それは、かつて武市に随行した際に逗留した攘夷派の急進的公卿・姉小路公知邸を訪れた時に出逢った美しい綾姫の存在を忘れる事が出来ずにいたからであった。


title: 人斬り (映画)

text: 綾姫は姉小路卿の妹で、以蔵は惚れた想いを告げるどころか、以蔵の野蛮な容姿に恐怖を覚えた姫から「けだもの」と蔑まれた。だが、想いは一層強くなり、いずれ自分が武市の下で立身出世するか、龍馬が言う新しい時代になったとき、綾姫を自分のものにできるかもしれない、と以蔵はささやかな希望を宿していた。


title: 人斬り (映画)

text: そんな折、以蔵の人斬りが目立ち、天皇から自重するようにお達しがあったため、武市は次の大天誅から以蔵を外すことを決め、以蔵にしばらく骨休めの期間をもうけていた。以蔵は、勤皇派が以前から内密に計画していた大天誅・近江国石部宿での襲撃の先遣隊から自分が外されたことを知るや無我夢中で駆け出し、辛くも襲撃隊に合流して薩摩侍・田中新兵衛と共に目覚しい働きをみせるも、その際に藩名と自身の姓名を声高に叫んだ失態を武市から厳しく叱責された。


title: 人斬り (映画)

text: さらに以蔵は、龍馬から武市のためにもなると依頼され勝海舟の護衛を務めたことも武市の逆鱗に触れ、土佐に帰れと面罵された。以蔵は武市からの離反を試みるが、武市を気づかい、その政治力を恐れた諸藩らから以蔵は雇い入れを拒まれた。やけ酒を飲んで荒れる以蔵を田中新兵衛は慰めた。以蔵の情婦となっている女郎・おみのは、武市に謝罪することを薦め、以蔵はやむなく武市のもとに戻り、人斬りの運命から逃れる事が出来なくなっていった。


title: 人斬り (映画)

text: 武市は田中新兵衛の刀を以蔵に持たせて、意見の相違が生じていた姉小路卿の暗殺を密命した。以蔵は驚いたが命令をなんとか実行した。姉小路殺しの嫌疑をかけられ京都町奉行に捕えられた新兵衛は、犯行を否定したが証拠として自分の刀を見せられると、申しひらきもせず突然その刀で自ら切腹した。以蔵は姉小路卿までも斬り、友の新兵衛まで裏切る形となった直後から、酒に溺れるようになり名声は凋落した。


title: 人斬り (映画)

text: 浪人狩りの網にかかった以蔵は六角牢に投獄され、「土佐の岡田以蔵だ」と名乗るものの、知らせを受け面会に来た武市から、「岡田以蔵ではない」と見知らぬ者扱いされ見捨てられたため、そのまま「無宿者の虎蔵」と名付けられて牢で厳しい拷問にかけられた。そんな以蔵に手を差し伸べたのは坂本龍馬であった。ようく以蔵は8か月後に赦免されたのち、龍馬の門人として新しい時代を築くために残りの人生を尽くそう、と思い始めた。慶応元年、以蔵は龍馬と九州に行くために、待ち合わせ場所の土佐にいた。


title: 人斬り (映画)

text: 一方、反動政策により吉田東洋暗殺の嫌疑で武市も土佐で拘束され、藩は東洋暗殺の下手人を探していた。土佐勤皇党の1人は、以蔵が捕えられるとまずいと考え、土佐から離れるように促した。しかし武市は非情にも以蔵を消し去ろうと図り、かつて以蔵が目をかけた弟分・皆川一郎に毒殺役を命じた。春祭りの酒を持って来た皆川を疑いつつも、毒味で2杯飲んだ皆川が平気なため、以蔵もその酒を飲むが数分後毒が回り始め、皆川が死んで、以蔵は辛くも助かった。


title: 人斬り (映画)

text: 以蔵はこのことで勤皇党の幕を下ろそうと決意し、自らの行なってきた謀略の人斬りと武市一派が行なった計画の全てを告白するため高知城の番所に出向いた。以蔵は武市を売る金の三十両を、借金で遊郭稼業に縛られている貧しいおみのに先渡しすることと引き換えに、洗いざらい話した。


title: 人斬り (映画)

text: 5月の土佐の春祭りの日、龍馬は以蔵を迎えにやってくる。だが、そのとき以蔵は磔台にいた。武市が政治犯として切腹を命じられ、自分は一介のならず者の人斬りとして処刑されることを聞いた以蔵は、武市から自由になったと言い、祭囃子を遠くにききながら磔の刑に処されて壮絶な最期を閉じた。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』は1985年（昭和60年）11月には松竹の配給で再上映された。併映は、五社英雄監督の『三匹の侍』。惹句は、「時・代・はチャンバラ」、「斬る！斬る！斬る！ 問答無用でぶった斬る！ 斬らねばならぬ奴がいる。生きんがために人を斬る……」、「今や、不可能なキャスティングの妙！」、「ひたすら過激に……ひたすら美的に……動乱の幕末を駆けぬけた若き男たちの熱き伝説」である。


title: 人斬り (映画)

text: 再上映の際に、イメージソングとして世良公則の楽曲「バラードが聴こえる」がついた。「バラードが聴こえる」は、世良のアルバム『Fine, and you?』（キャニオンレコード）に収録されている。世良は、『人斬り』には「ROCKスピリット」や「若者の息づかいの素晴らしさ」があるとし、観終わって外に出た時に、「身体のどこかに力がわいてくるのがうれしかった」と映画の感想を述べている。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』は幕末の動乱期を舞台に過激な生涯を送った人物たちを扱ってはいるが、岡田以蔵と武市半平太の人間関係は、現代にも通じる男の野望の絡み合いとしても見ることができ、また、波乱に富んだストーリー展開と、ダイナミックな殺陣の演出も時代劇の醍醐味を感じさせ、豪華な娯楽大作映画となっている。


title: 人斬り (映画)

text: 興行的にも大ヒットとなり、1969年度の興行ベストテンの第4位に入った。キネマ旬報ベストテンでも圏外ではあったが第14位となった。総得点数は49点で、6点を付けた高沢瑛一の票が最高点となり、5点は草壁久四郎、津村秀夫、戸田隆雄が付けている。『御用金』に続く『人斬り』のヒットにより五社英雄は映画界のヒットメーカーとなった


title: 人斬り (映画)

text: 尾崎秀樹は、『人斬り』がヒットした理由について、「映画がともすれば忘れがちな大衆のもつおもしろさの願望を素直大胆に提示しそれに人間的な味わいを添えたところに成功の原因があった」と解説し、70年安保を目前に迎えた時代との関連にも触れつつ高評している 。


title: 人斬り (映画)

text: 主役の勝新太郎の「映画スター」としての魅力も好評で、人なつっこく明るい性格のキャラクターが加味された岡田以蔵像となった。人斬りという残酷で非情な行為の人物ながらも、なぜか勝が演じると、その単純で無知な振舞いが逆に人間的な温かみさえ感じさせるものと品田雄吉は評価している。


title: 人斬り (映画)

text: 新人女優で2年前に『純情二重奏』で映画デビューした倍賞美津子も女郎役を体当たりで好演し、京都市民映画祭の新人賞を受賞するなど高評価され女優として注目されるようになった。勝以外の男優陣の中では、独特の強烈な存在感を示した三島由紀夫が予想を上回る好演で注目され、論評でも三島の出演映画という観点から言及するものが多い。かつて主演した映画『からっ風野郎』では素人演技を酷評された三島だったが、見違えるほどの凄みを見せる演技力であった。五社監督も三島の起用により田中新兵衛役が光ったこと振り返っている。


title: 人斬り (映画)

text: 斎藤正治は、『人斬り』のテーマについて三島の『文化防衛論』を読めば事足りるとし、その美学や思想と重ねて、「論理でも表現でも、粗暴なもの、荒っぽいものには、独断のカタルシスがつきもの」として、「それは情緒的にいえば痛快感であり、政治イデオロギーに即していえば右翼的（左翼的であっても同じことだが）な狂信に満ちた明快さを帯びる」と解説している。


title: 人斬り (映画)

text: 増村保造はかつて『からっ風野郎』（1960年3月封切）で三島をしごいたことがあったが、『人斬り』での三島の切腹演技の表現力の高さに触れて、「姉小路公知暗殺の疑いを受けた新兵衛は、自分の主家の迷惑を思い、一言も弁解せず、切腹してしまう。ここにも誠実な人間の行動の〈美〉があり、それを三島さんは進んで表現しようとしたのではないか」と好評している。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』は翌年1970年（昭和45年）に三島が自死したことで（三島事件）、より一層三島と一体化したものとして語られることになったが、三島がそれまで過去に出演した映画『からっ風野郎』『憂国』と共に見た場合、すべて最後は死んでしまう人物であり、それが段々とリアリティーや殺気を持った好演に発展していくことも指摘されている。


title: 人斬り (映画)

text: 荻昌弘は、『人斬り』での三島が「周囲の役者たちを圧する殺気のリアリティで、維新前夜のテロリストを好演」したと高評しつつ三島の行動美学と重ねて、「三島が映画演技というスポーツに快楽をみいだしたのは、いうまでもなく行動美のためにちがいなかったが、そのなかで繰返し死の行為だけが予習されている事実は、もっと深く注目されていい」と論評している。


title: 人斬り (映画)

text: 品田雄吉は、映画公開から16年後、三島の死から15年後の1985年（昭和60年）に再上映された『人斬り』をあらためて観た感想として、勝新太郎の魅力と三島の迫力ある演技を好評しつつ、「三島由紀夫の演ずる田中新兵衛ではなく、田中新兵衛を演じている三島由紀夫その人が見逃せないのである」としている。


title: 人斬り (映画)

text: 山内由紀人は、三島の出演により『人斬り』の主題が「三島の思想と美学に重なってしまったのは、必然的な結果といっていい」として、三島が予想以上の印象的な好演をしたことで、監督らの思惑以上の宣伝効果を上げ、ほとんど「三島の映画」とも言える様相になった意味などを以下のように評価・考察している。


title: 人斬り (映画)

text: 撮影が行われた大映京都撮影所と東京での『癩王のテラス』や『椿説弓張月』の稽古や打ち合わせ、「楯の会」の活動とで往復に忙しかった三島由紀夫だが、ある時、大阪行きの飛行機内で三島と乗り合わせた仲代達矢が、「作家なのにどうしてボディビルをしているんですか？」と尋ねると、三島は「僕は死ぬときに切腹するんだ」、「切腹してさ、脂身が出ると嫌だろう」と答えたので、仲代は冗談の一つだと思って聞いていたという。


title: 人斬り (映画)

text: 日々の撮影が終わると共演者同士で祇園などに飲みに行ったが、山本圭はその時の三島の様子について、「三島さんはほとんどお酒を飲まないんですが、話をしている時、瞬きをしないんですよ。それで目の前で僕が話を聞いてるとね、だんだんこっちの目もつられちゃう」と語っている。ちなみに、山本扮する皆川が以蔵のいる小屋を訪ねて自分も毒酒で死んでしまう場面は、和歌山県の先端の湖畔に掘立小屋が建てられ撮影された。死体となった山本の喉仏がどうしても動くため、その場面はフィルムを半分に切って山本の方の画が固定されているという。


title: 人斬り (映画)

text: 映画撮影のクランクアップ後、五社英雄監督は三島から切腹場面と立ち回りシーンのスチール写真を100枚ほど欲しいと言われていたため、京都撮影所を発つ際に三島に手渡した。そして帰りの新幹線に五社と三島と勝と仲代が一緒に乗り、三島以外の3人は名古屋で遊ぶために途中下車していった。3人がホームに出た後、再び三島に挨拶しようと三島の座席の窓に行くと、1人になった三島が鞄からスチール写真をこっそり取り出して、「何ともいえない顔でニッコリして見ていた」という。


title: 人斬り (映画)

text: やがて3人の視線に気づいた三島は、一瞬こそばゆいような恥じらいを見せ、少年のように笑って頭に手をやった。東京に帰った後、五社に会った三島は、「いやあ、新幹線の中でアレを見られたのは、君ねえ、自分のナルシシズムの原点みたいなものを、全く目の前で見られたような感じで、あんな恥ずかしい思いをしたことはないよ」と笑っていたという。


title: 人斬り (映画)

text: 三島由紀夫が田中新兵衛に起用されたきっかけは勝プロ社長でもある勝新太郎の依頼であったが、三島が承諾したことを大映企画部長の藤井浩明から聞いた勝は非常に喜び、すぐに会いたいと三島との面談を希望した。三島のマネージャー代わりの藤井が三島と一緒に大映京都撮影所に向かい京都駅に到着すると、勝は2人を待ち受けていて、自分の車で都ホテルまで送ってくれた。


title: 人斬り (映画)

text: そして勝は、明朝に撮影所で会う時間を告げて、その時に三島にカセットテープを渡した。そのテープには、三島が言う台詞と、勝の言う台詞の掛け合いの両方が吹き込まれてあった。さらにそのテープには、ここはこう言った方がいい、というようなアドバイスも各所に入っていて、素人の三島が困らないようにしてあった。


title: 人斬り (映画)

text: 三島がしばしば、勝に随分世話になった、面倒を見てもらったと書いているのは、こうした背景があったからであった。勝と三島が直接からむ場面は、田中新兵衛が飲み屋「おたき」に初登場するシーンのほか、酒に溺れる以蔵を新兵衛が慰めるシーンもあるが、三島は思わず以蔵ではなく勝を慰めるかのような気分になり、演技中にもらい泣きしそうになったという。


title: 人斬り (映画)

text: 三島はこれまで『からっ風野郎』、『憂国』、『人斬り』と3本、映画俳優として出演したが、『人斬り』で初めて「爽快な後味」や映画の面白さを実感として味わったが、それは映画について教えてくれた「よい先生」の勝の親切のおかげだとしている。三島を懇切丁寧に指導する勝の姿を見ていた山本圭も、撮影現場が和気藹々となったのは勝がいたからでもあるとし、「勝さんが何も考えていないようで実は物凄い細かい人です」と語っている。


title: 人斬り (映画)

text: 三島の切腹場面の撮影中にも三島が外に出た際に、「三島さん、居合いをやってよ！」と明るく勝が声をかけて来て、三島が本気で居合いの型を披露すると、その上手さに勝は感心しつつも、「でも、あんまり強そうじゃないな」、「手を切らなきゃいいけどな」とからかい気味に言って、三島をリラックスさせていたという。


title: 人斬り (映画)

text: なお、勝は『人斬り』撮影中に、雑誌『平凡パンチ』の三島特集において、編集担当者から三島の悪口をぜひ言ってほしいと電話でコメントを求められ、「ぼくはあの人といま映画でご一緒してるんだけど、あの人は何ていうのかなー、そう、趣味人というイメージだね。ないものねだりをする人。そしてその結果それを獲得してゆく人。いままでの三島さんの人生ってのは、それだったんじゃないの」と答えている。


title: 人斬り (映画)

text: 予科練第13期の同期生たちの多くは、台湾や沖縄での戦闘で特攻隊として死んでいった。五社は福知山で飛行場を作る工事に携わっている最中に敗戦を迎えた。特攻隊の生き残りであった五社は、その戦争体験を『人斬り』の撮影の合間に三島由紀夫に話した。


title: 人斬り (映画)

text: 戦時中の入営検査で即日帰郷となった経験を持つ三島はそれを聞いた後、実際に自分の命を投げ出して何かをやれる人間はそうはいないが、現実にそうした若者の犠牲があってその上に、今日の日本の存在していることを思う時に我々は忸怩たるものがあると言い、我々はもう一度それらを掘り起こす必要があるのではないかと語っていたという。


title: 人斬り (映画)

text: また、五社監督は三島から子供がいるのか訊ねられ、「いる、マイホーム主義ではなく、いいオヤジでもないと思うが、かわいくてたまらん」と答えると、三島は五社の顔を見据えながら、「子供には子供の人生がある。子供かわいさに、自分の生き方やイデオロギーを曲げたり、子供によって自分の人生を左右されたり、影響されるようじゃ大演出家になれん。割り切る強さが必要なのだ」と語っていたという。


title: 人斬り (映画)

text: 五社監督は映画公開から16年後、三島没後15年目の1985年（昭和60年）の『人斬り』再上映に際し、「私よりも、尚越えたところで此の再公開をよろこんでくれるのはまぎれもなく故三島由紀夫さんなのです」と述べ、「三島さん、よかったね」と最後に締めくくっている。


title: 人斬り (映画)

text: 田中新兵衛役を演じた三島由紀夫の高祖父は徳川幕府の最後の幕臣の1人永井尚志で、大政奉還や戊辰戦争などの重要な局面で活躍した人物である。一橋慶喜を推す一橋派を支持したため安政の大獄で免職・隠居の身となっていた永井尚志は、井伊直弼の横死により文久2年（1862年）に京都町奉行に復職したが、その時に姉小路公知暗殺の尋問していた田中新兵衛に切腹されてしまい、不注意の咎で閉門を命ぜられたこともあった。


title: 人斬り (映画)

text: 1960年（昭和35年）7月1日に行われた「永井尚志70年忌」の大法要にも出席し、高祖父を尊敬していた三島だが。『人斬り』の出演が決まる前年の1968年（昭和43年）1月にも、「百年目の黒船」と言われた原子力空母エンタープライズの佐世保寄港反対デモの話題に触れつつ高祖父と自身を重ね、「日本はいつもアメリカの船のために国中大さわぎし、殺し合ひ、政治変革をやる国民のやうです。今度は私も、曾々祖父永井玄番頭と同じ反革命の立場ですが、曾々祖父のやうに無事に隠居はできますまい」とドナルド・キーンに語っていた。


title: 人斬り (映画)

text: この水戸藩の思想「水戸学」という尊王論・攘夷論は、幕末の尊皇攘夷の志士たちの中心的思想となっていたが、三島は祖母から、「お前は水戸の血が流れているから、人はすぐ皮肉屋だとか偏屈だとかいわれるだろうが、気にしないほうがいいよ。これはもう宿命で仕方ない」と言われ、水戸っ子の自覚を持っていた。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』の映画を撮影していた頃、世間では安保反対の全学連や全共闘が維新の志士に喩えられることがあり、三島は全共闘と安保闘争をめぐって敵対しつつも、ある種の共感性も持っていたが、尊皇でない彼らとは共闘できないことを強く宣言していた。それは開国派であれ攘夷派であれ、幕末では「尊皇」「勤皇」が基本にあり、天皇制の破壊を企図する左翼の思想とは相容れないものであると三島は認識していたからであった。


title: 人斬り (映画)

text: また、楯の会を率いていた三島は、映画出演の約半年前の年頭に桜田門外の変について触れつつ、井伊直弼の首を取り自分も重傷を負って自刃した有村次左衛門のような国家変革の情熱に燃えた日本人らしい維新の若者と、タオルの覆面姿で「大和言葉」ではない汚い言葉を発し、「神州清潔の民」の日本人がとても居られないようなゴミだらけの不潔きわまりなく、あたかも外国人を住まわせるための地域のような「解放区」を目指す全学連が全く違うことに言及し、自身も維新の若者のような気概と志を見習いたい心持ちや希望を抱いていた。


title: 人斬り (映画)

text: 三島は幕末を舞台にした映画に出たことの喜びを、「ぼくは現代劇より、こんな格好をしてチャンバラをやる方が好きなんだ」とし、「なぜなら幕末の世相と似通っている現代は、“思想は腕力”だと信じるからです」とも述べている。


title: 人斬り (映画)

text: 『人斬り』は五社英雄の代表作ながらも、日本ではDVDで発売されていない（2020年現在も）。VHSとレーザーディスクは発売されたが絶版となっており、CS放送（時代劇専門チャンネルなど）で放映されるのみである。なお、フランスではDVD発売されている。


title: 人斬り (映画)

text: 映画同時公開劇画シリーズ第3弾として、平田弘史により『週刊少年キング』（少年画報社）で1969年（昭和44年）8月号から9月号に連載された。第1弾は『座頭市海を渡る』、第2弾は『御用金』で、単行本収録は以下である。なお、三島由紀夫は平田弘史の画を好んでいた。


title: 金子晃大

text: 金子 晃大（かねこあきひろ、1997年1月29日 - ）は、日本のキックボクサー。千葉県習志野市出身。K-1 GYM 三軒茶屋シルバーウルフ所属。第3代K-1 WORLD GPスーパーバンタム級王者。第3代Krushバンタム級王者。


title: 金子晃大

text: 2016年9月30日、Krush.69のオープニングファイトでプロデビュー。第2ラウンドでボディへのパンチでダウンを奪うと、第3ラウンドには顔面への膝とパンチでダウン、続け様に顔面への膝蹴りでこの試合３つ目のダウンを奪ったところでレフェリーストップ。デビュー戦で豪快なKO勝ちを収めた。


title: 金子晃大

text: 2017年1月15日、Krush.72ではプロデビュー戦の晃貴とプレリミナリーファイトで対戦。3ラウンドにフックでダウンを奪い、最後はカウンターの左を合わせ2度目のダウンでデビューから二試合連続KO勝ちとなった。この試合では前蹴りを多用していた。


title: 金子晃大

text: 2018年6月30日、Krush.89で満を辞してKrushバンタム級タイトルマッチに挑む。チャンピオンの軍司泰斗相手に一歩も引かず3ラウンド終わった時点での判定は1-1でプロキャリア初の延長戦となった。ハイキックを受け流血するシーンもあったが、延長終了間際に右パンチの連打でダウンを奪い3-0の判定勝ちを収め、プロ6戦目にして無敗で第3代Krushバンタム級王座を戴冠した。


title: 金子晃大

text: 2018年10月28日、Krush.94にて隼也ウィラサクレック相手に初の防衛戦に挑む。第2ラウンドにパンチの連打でダウンを奪取、さらにボディへのフックで2ダウン、トドメにボディへの膝で3ダウン。初防衛戦をKOで飾った。


title: 金子晃大

text: 2018年12月18日Krushバンタム級のベルトを返上、今後は階級をスーパーバンタム級へ変更することが発表された。返上、階級アップの理由として体重増加や53キロでは対戦相手がいないこと、55キロならK-1でも活躍する武居由樹など面白い選手がいることを上げていた。


title: 金子晃大

text: 2019年3月10日、K-1初参戦となったK'FESTA.2ではスーパーファイトで玖村修平と対戦。2ラウンド中盤にダウンを奪うなど有利に試合を進めていた。しかし同ラウンド後半にバックハンドブローを被弾し逆にダウンを奪われると続け様にパンチの連打を打たれて2つ目のダウンを喫した。迎えた第3ラウンドはダウンこそ奪えなかったが玖村を攻め続け、ダウンの数こそ1つ少なかったが判定がドロー（27-27,27-27,27-27）となり延長へ突入した。延長も死闘となったが手数で優ったこともあり3-0の判定勝ちとなった。


title: 金子晃大

text: 2020年3月22日、K'FESTA.3で1年前対戦した玖村修平の弟の玖村将史と拳を交える。ここまで9戦9勝と無敗と貫いてきたが、0-2の判定負け(29-30,30-30,28-30)を喫しプロ初黒星となった。


title: 金子晃大

text: 2022年1月24日、K-1 WORLD GPの2月大会にて第3代スーパーバンタム級王座決定トーナメントへ参加することが発表された。他の参加者である前回トーナメント準優勝の玖村将史、第7代Krushスーパーバンタム級王者の璃明武、参加当時6戦6勝無敗で元プロボクサーの佐々木洵樹、以上3名と合わせてK-1スーパーバンタム級四天王と称された。


title: 金子晃大

text: 決勝の相手はここまで唯一黒星を喫してる玖村将史との再戦となった。1ラウンド目から激しいパンチの応酬ととなり戦況は五分五分かと思われたが、解説席の魔裟斗からは「前半なら金子、長引けば玖村有利」と言われていた。しかし2ラウンド目序盤に久村からダウンを奪取。判定までもつれ込んだが、2-0で勝利しリベンジを果たすと同時に第3代K-1スーパーバンタム級王座を戴冠した。


title: H.U.グループホールディングス

text: 新社名の「H.U.」は「Healthcare for You」を表し、「臨床検査を中心に医療を支え続けてきた存在」から一歩踏み出し、一人ひとりと向き合ってすべての人に最適なヘルスケアを届けたい、という思いが込められている。なお、旧社名の「みらか」は、今後とも「常に一歩先を見据えてサイエンス（科学）の応用と展開を図っていきたい」という思いのもと、「未来（みらい）＋科学（かがく）」より名付けられた。


title: 巖谷小波

text: 巖谷 小波（いわや さざなみ、1870年7月4日（明治3年6月6日） - 1933年（昭和8年）9月5日）は、明治から大正にかけての作家、児童文学者、口演童話家、俳人、ドイツ文学者、ジャーナリスト。本名は季雄（すえお）。別号に漣山人、楽天居、大江小波等がある。


title: 巖谷小波

text: 東京府麴町平河町（現・千代田区）出身。巖谷家は近江水口藩の藩医の家柄である。父の巖谷一六は水口藩の徴士として新政府に出仕し、詔勅の起草や浄書、公文書の管理を行う書記官僚であるとともに、明治を代表する書家としても認められていた。母の八重は一六の2番目の妻で、父にとって6番目、母には4番目の子が季雄である。身ごもっていた母は、父一六に呼ばれ上京し東京で季雄を生んだが、小波の当初の本籍は滋賀県にあった。母はその年の10月1日に肺炎で死んだ。


title: 巖谷小波

text: 父は官途で栄達しのち貴族院議員となり、季雄は裕福な家庭に育った。10歳のとき、兄巖谷立太郎が留学先のドイツから『オットーのメルヘン集』というドイツ語の本を送ってきた。ヨーロッパの昔話や童話を多数おさめたこの本を、立太郎は医師になるために必要なドイツ語の勉強のために送ったようだが、季雄はむしろ文学に目覚めることとなった


title: 巖谷小波

text: 平河小学校（現麹町小学校）卒業後、獨逸学協会学校（現：獨協中学校・高等学校）へ入学するが、医者への道を歩ませられることを嫌い、周囲の反対の中で文学を志して進学を放棄、1887年（明治20年）文学結社の硯友社に入る。尾崎紅葉らと交わって、機関誌「我楽多文庫」に『五月鯉』などの小説を発表したが、少年少女のセンチメンタルな恋愛を描く作品が多かった。


title: 巖谷小波

text: 1891年（明治24年）、博文館の「少年文学叢書」第1編として出版した児童文学の処女作『こがね丸』が、近代日本児童文学史を開く作品となり、以後博文館と組んで児童文学に専心し、種々の児童向けの雑誌や叢書を刊行した。転進前の小説の多くは清純な魅力とともに感傷的な一面もあり、小説としては未熟ともいえた。その点でこの転進は文学的にも大きな成功だった。


title: 巖谷小波

text: 作品の多くは彼自身が編集する博文館発行の雑誌「少年世界」に掲載された。以後同社の「幼年世界」、「少女世界」、「幼年画報」などの主筆となって作品を執筆、さらに「日本昔噺」（1894～1896年）、「日本お伽噺」（1896～1898年）、「世界お伽噺」（1899～1908年）など、大部のシリーズを刊行した。今日有名な『桃太郎』や『花咲爺』などの民話や英雄譚の多くは彼の手によって再生され、幼い読者の手に届いたもので、日本近代児童文学の開拓者というにふさわしい業績といえる。その作品は膨大な数に上ったが、1928年から1930年にかけてその代表的なものが『小波お伽全集』（千里閣版・全12巻）にまとめられた。


title: 巖谷小波

text: 内外の昔話や名作をお伽噺として平易に書き改める仕事のほか、童話の執筆、口演や戯曲化も試み、全国を行脚してその普及に努めた近代児童文学のみならず児童文化の生みの親である。自伝『我が五十年』（1920年）、息子で文芸評論家の巖谷大四による『波の跫音（あしおと）― 巖谷小波伝』（1974年）がある。


title: 巖谷小波

text: 1911年に作った文部省唱歌『ふじの山』の作詞者としても知られる他、『一寸法師』も小波の作詞である。また滋賀県甲賀市立水口小学校、大津市立堅田小学校、大津市立平野小学校、虎姫高等学校、東京都大島町立元町小学校（現在名つばき小学校）校歌、久喜小学校校歌など、各地の校歌の作詞も手掛けている。滝廉太郎が『幼稚園唱歌』を作曲編纂するにあたって小波に相談していたことが明治32年の小波日記に記されている。


title: 巖谷小波

text: 巌谷小波が主催していた文学サロンで、明治29年から始めた。巌谷門下の作家らが毎週木曜に巌谷の自宅に集まり、各自に創作したものを朗読して、互いに批評し研鑽し合った。参加者は久留島武彦、木戸忠太郎、押川春浪、黒田湖山、生田葵山、西村渚山、井上唖々ら20人ほどで、その後永井荷風らも加わり、一時は50数名を数えることもあった。他に、森愛軒、鵜崎鷺城、赤木巴山、細川風谷、高階柳蔭、中野其村、朝倉芦山（山田旭南）、梅沢墨水、筒井年峯、羅臥雲（蘇山人）、千葉（金子）紫草、宮川春汀、太田南岳、柴田流星、綾部致軒、橋本小舸、田中半七、井田弦声、美添紫気、山内秋生、巌谷夾日、巌谷四緑、横山うさぎ、宇野茗翠、木村小舟、内藤鋠策大岡龍男沼田笠峰平尾不孤等がいる。


title: 浅井清己

text: 小学生のころに『風の谷のナウシカ』を見て、声優に憧れる。声優を志す前は一時期児童劇団に在籍しており、その時のスタッフとデビュー間もない頃のアフレコスタジオで再会したが、デビュー間もないということもあっておとなしくしていたことを、その後にみたび再会したそのスタッフに劇団で活発で五月蝿かった時と全然違うと指摘されたことがある。その後、若気の至りの大恋愛の末結婚しようと決めた頃、コンビニで立ち読みした公募ガイドに載っていたオーディションを受け、特別賞を受賞したことをきっかけとして声優になった。


title: 浅井清己

text: ゲームはダンジョン物を好む。『君のぞらじお』において「初体験は『ザ・ブラックオニキス』。ファミコン版よりセガ・マークIII版」と語っている。また、UYAMUYAというユニットを吉住梢と共に組んでいる。日商簿記2級と珠算2級の資格を所有。


title: トップガン マーヴェリック: オリジナル・サウンドトラック

text: 『トップガン マーヴェリック: オリジナル・サウンドトラック』（"Top Gun: Maverick (Music From the Motion Picture)"）は、ハロルド・フォルターメイヤー、レディー・ガガ、ハンス・ジマー作曲による2022年のアクション映画『トップガン マーヴェリック』のサウンドトラックである。サウンドトラックは映画のスコアに加え、アルバムに先だってシングルとして発表されたガガの「ホールド・マイ・ハンド」とワンリパブリックの「アイ・エイント・ウォーリード」という2つのオリジナル曲で構成されている。またサウンドトラックには映画第1作でも使用されたケニー・ロギンスの「デンジャー・ゾーン」も収録された。サウンドトラックは2022年5月27日にインタースコープ・レコードよりデジタル及び物理メディア両方で発売された。


title: トップガン マーヴェリック: オリジナル・サウンドトラック

text: 2017年6月までに『トップガン』の作曲であるハロルド・フォルターメイヤーが続編のスコア担当に復帰した。その後2018年10月にハンス・ジマーがフォルターメイヤーに加わり、さらにローン・バルフとレディー・ガガもスコアを手がけることとなった。ジマーが作曲した映画の新たなオリジナルテーマは2022年2月に公開された予告編でギタリストのジョニー・マーによって演奏された。マーはこのテーマ曲が「完全に偶然の産物」であり、採譜前に映画の予告編を見ていなかったと主張した。『バラエティ』誌のインタビューでマーは「テーマの響きに問題があったと思うが、私は近くにギターを持っていた。それは本当に単純なことだった」と述べた。トゥエンティ・ワン・パイロッツのタイラー・ジョゼフは当初サウンドトラックに参加予定であったが、トム・クルーズにより追い出されたと述べた。またケニー・ロギンスは第1作でも使用された自作「デンジャー・ゾーン」が続編でも使われることを明かした。さらにジェリー・リー・ルイスが第1作で披露した「グレート・ボールズ・オブ・ファイヤー」もまた続編で使用される。この曲はブラッドリー・"ルースター"・ブラッドショー中尉を演じるマイルズ・テラーが披露する。


title: トップガン マーヴェリック: オリジナル・サウンドトラック

text: 2022年4月27日、ガガが映画音楽のプロデュースに加え、主題歌となる「ホールド・マイ・ハンド」を作曲・収録したことが発表された。ガガはこの曲に何年も取り組み、そして作曲中は「この曲が映画の心、私自身の精神、そして私たちが生きてきた世界にまたがっていることに気付いていなかった」と述べた。2022年5月3日にシングルとして発表されたこの曲はベンジャミン・ライスととの共作である。5月13日にはワンリパブリックによる別のシングル「アイ・エイント・ウォーリード」が発表された。サウンドトラック・アルバムは2022年5月27日に発売された。


title: トップガン マーヴェリック: オリジナル・サウンドトラック

text: サウンドトラックは概ね高評価を受けており、『"Deadline Hollywood"』のピート・ハモンド、のブライアン・ロイド、『""』のトムリス・ラーフィ、のクリス・バムブレイはフォルターメイヤー、ガガ、バルフ、ジマーによって作曲された音楽を「映画の良い面の1つ」であると評した。Zanobard Reviewsからは「『トップガン マーヴェリック』のサウンドトラックは最初から最後まで徹底的に面白く、信じがたいほどノスタルジックな音楽体験である」と評された。


title: ハラビロカマキリ

text: 樹上性の傾向が強く、林縁や草原の樹木の梢上、葉上に生息する。丈の高い草の花の傍で、餌となる訪花性昆虫を待ち伏せている姿が見られることもある。幼虫は腹部を背面に強く反り返らせた姿勢をとっている。雌は木の枝やブロック塀等に楕円形の卵鞘を産みつける。


title: ハラビロカマキリ

text: 2017年現在、外来種の可能性がある近縁種ムネアカハラビロカマキリ（"Hierodula" sp.）の分布拡大が指摘されており、新潟県から宮崎県までの1都1府11県で報告されている。同じフィールドで両種が競合した場合、1年で在来のハラビロカマキリの生息密度が希薄となり、みられる大半がムネアカハラビロカマキリになった例が報告されている。


title: ハラビロカマキリ

text: ムネアカハラビロカマキリの和名は、通称としてあった呼称が2014年ごろから採用されたもので、学名は中国の文献に掲載されていた"Hierodula venosa"と推測されたが、これはのちに否定されており、本種を掲載した図鑑でもsp.のままとしている。以降も"venosa"を使用している資料もあるが不適切と思われる。


title: ハラビロカマキリ

text: ちなみに、本種の幼虫は胸が赤くなく緑色であり、羽化後3〜5日で赤くなり始めて、一週間くらいで完全に赤くなる。本種のこのような性質から、幼虫時代は在来種のハラビロカマキリと間違えられることがしばしばあるが、カマのつけ根のイボが在来種は大きいものが3つあるのに対して、本種は小さなイボが8〜10個並んでいることから見分けられる。更にハラビロカマキリとの比較として、卵嚢の産み付けられ方にも違いがある。ハラビロカマキリは面に対してべったりと産み付けられるのだが、本種の場合、卵嚢の底面の上部4割ほどは面にべったりくっつき、残りの下部6割ほどはどこにも接着しないという特徴がある。いわば斜めに産み付けられている感じである。更に、本種の卵嚢の方が白黒のコントラストがはっきりしており、在来種の場合は茶色っぽさが目立つ感じになる。


title: 吉田秀雄

text: 1903年（明治36年）渡辺勝五郎の次男として、福岡県小倉市（現・北九州市）に生まれる。勝五郎は市内の鉄工所で働いていたが、秀雄が小学校に上がるころに解雇されてしまう。そこで父は家族のことを考え、1910年（明治43年）、単身台湾に渡ることを決意する。翌年、母親サトは幼い子供を連れて勝五郎に続く。秀雄は小学校2年生、兄は小学4年生、妹は5歳と3歳のときであった。しかし、生活が向上することはなく、1913年（大正2年）、勝五郎一人を残して再び小倉に戻る。


title: 吉田秀雄

text: 秀雄らが小倉に戻った翌年、勝五郎が高圧線に触れて事故死してしまう。享年45歳。母サトは32歳、秀雄は10歳のときのことである。これにより一家は困窮する。秀雄は小学校5年生ながら新聞配達をして家計を支えた。秀雄は成績優秀であったが、家計が進学を許さない状況にあった。そこで、彼は2回の養子縁組みを受け入れる。中学、高校、大学へと進学させてもらうことを条件に養子になる選択をした。なお、1回目については、半年で先方に実子が生まれたため、破談になっている。


title: 吉田秀雄

text: こうして吉田家の養子に入った秀雄は、県立小倉中学から鹿児島市の旧制第七高等学校（補欠入学）へ進む。その後東京帝国大学経済学部に入学し、大学在学中の1926年（大正15年）4月には、4歳年下の女性と結婚することになる。


title: 吉田秀雄

text: 戦前の広告代理店には、料金に規定・基準となるものがなく、広告主、代理業者、掲載誌の力関係がすべてを決していたといっても過言ではなかった。花形は営業の外勤となり、彼らは獲得した契約高に応じて会社から歩合を支給されていた。


title: 吉田秀雄

text: 吉田は、後年、当時を振り返り「広告取引きというものが本当のビジネスになっていない。実業じゃないのだ。ゆすり、かたり、はったり、泣き落としだ。僅かにそれを会社という企業形態でやっているだけで、まともな人間や地道なものにはやれなかった仕事なんだ。」（電通入社25周年回顧座談会より）と無能の如く語っている。


title: 吉田秀雄

text: 1938年（昭和13年）2月、吉田は営業局地方内勤課長に昇進する。その僅か3ヶ月後に「工場事業場管理令」が公布され、すぐに施行された。これが「国家総動員法」の最初の発動となる。時代は太平洋戦争へと突入していく。


title: 吉田秀雄

text: 1943年（昭和18年）から1944年（昭和19年）にかけ、戦争の最終的勝利を大義名分に、広告代理業者の整備と広告料金公定の改革が行われていた。これは、全国に186あった広告代理店を12社に統合・再編し、地方毎に異なっていた新聞広告料金を全国一定の公定価格に当てはめるという計画であった。


title: 吉田秀雄

text: そして、全国186の広告代理店を12社に統合する際、そのうち東阪名九すべての地域で電通を存続させ唯一全国ネットワークを持つ会社にした。名古屋、九州の代理店はすべてこのとき電通に吸収され、東京は電通と博報堂など6社、大阪は電通、近畿広告、旭広告など4社となった。


title: 吉田秀雄

text: 3代目の社長には、東京商大（現在の一橋大学）出身の上田硯三が就任した。上田も光永家の親戚筋であったが、パリ講和会議やワシントン軍縮会議に特派員を務め、数多くのスクープをものにしてきた通信・報道の人であった。


title: 吉田秀雄

text: 戦後の電通は、上田社長のもと通信事業を復活させ、新聞発刊を計画していた。1946年（昭和28年）8月には、「世界日報」が創刊されている。戦前の広告代理業と通信業を行う電通復活を願う幹部も多かった。しかし、「世界日報」は、その後紆余曲折を経て産業経済新聞に吸収されることになり、電通は広告代理業専業の道を歩んでいく。


title: 吉田秀雄

text: 吉田の社長就任の挨拶に、次のような一節がある。「先ず日本の広告界の進歩向上を考える電通ということを思って居ります。従来兎角広告業は文化水準を低く見られて来て居るのであります。電通がその仕事振りによって広告業の文化水準を新聞と同じまでに引き上げたいと念願して居ります」（「電通報」1947年6月25日）。


title: 吉田秀雄

text: 民放導入の動きは、1945年（昭和20年）9月、東久邇宮内閣の「NHKのほかに広告放送料を収入源とする放送会社（民放）」設立に関する閣議決定に始まった。閣議決定されたものの、この時はまだGHQの方針で時期尚早とされ先送りされた。


title: 吉田秀雄

text: 閣議決定から6年。各地で民放ラジオ局開局の動きが始まると、電通は、免許申請の手続きから番組編成、CMの作り方、営業のノウハウまで支援を惜しまなかった。こうして1951年（昭和26年）に名古屋と大阪でラジオ局が開局し、民放時代の幕が上がった。


title: 吉田秀雄

text: さらに2年後の1953年（昭和28年）、日本テレビの開局により、時代はテレビの時代へと突入していく。吉田は、電通入社25周年回顧座談会において「現在厳密な計算で行っても電通のラジオはまだまだ赤字だ。」と述べている。


title: 吉田秀雄

text: 吉田は1956年（昭和31年）にアメリカの広告界を視察している。そして、電通に、広告主との契約で、クライアントの広告宣伝に関わる全計画の立案と実施のすべてを代行するAE方式を導入する。さらに調査部門とクリエーティブ部門を再編し、マーケティング・エージェンシーへの変革をさらに加速させていった。


title: 吉田秀雄

text: ゴルフが趣味で、新聞社や放送局、電通の幹部社員にゴルフボールを配り、クラブを紹介した。ゴルフの普及、発展に寄与したということでは屈指の人であった。1960年（昭和35年）には、戸塚カントリー倶楽部の初代理事長も務めている。社長在任中に贈ったゴルフセットは、三千組とも四千組ともいわれている。


title: 吉田秀雄

text: 箱根カントリー倶楽部でゴルフをプレーしていた吉田は、かつてない激痛に襲われる。かかりつけの医師の勧告により6月25日、東大木本外科に入院し、同月29日に胃の切開手術が行われた。胃癌だったが、この事実は長男宏にしか知らされず、吉田には胃潰瘍と告げられた。


title: 吉田秀雄

text: 昭和28年、大毎紙上で鬼十則が紹介されたとき、小林一三の関心と共感を呼び染筆を求められた。吉田は恐縮し、「ご希望にそうようにしなければなるまい。」と筆をとった。現在、電通銀座ビル4階の吉田秀雄記念事業財団に再現された旧社長室（4階は本社だった当時から役員フロア）にレプリカが額装されて展示されている。


title: 宮川紗江

text: 2014年度から女子ナショナル選手に選出され、同年7月に開催された全日本体操種目別選手権大会では跳馬で優勝を果たす、ゆかでも2位となった。同年8月に開催された南京ユースオリンピックでも種目別-跳馬で銅メダルを獲得した。


title: 宮川紗江

text: ゆかでは村上茉愛と同じくH難度の技をこなす。また、跳馬でもチュソビチナを跳び2015年10月、グラスゴーにて開催予定の世界選手権出場を決めた。夢は「リオデジャネイロオリンピック、そして4年後の東京オリンピックに出場することです。」と語っていた。


title: 宮川紗江

text: 2018年8月、速見佑斗コーチが、宮川に対する暴力指導問題を理由に日本体操協会から無期限登録抹消処分を受ける。これを受けて、宮川は2018年8月29日に記者会見を開き、その中で速見からの体罰を伴う指導を自分自身と家族が肯定的にとらえていたことを認めて、2018年世界選手権の代表を辞退するとして協会の同コーチ処分の不当性を訴えるとともに、調査の過程でいずれも塚原光男と塚原千恵子から受けた言葉をパワハラと感じたことを告発した。宮川は大阪体育大学とレインボー体操クラブとの間でスポンサー契約をしていたが、この問題でレインボー体操クラブとのスポンサー契約を解除された。これを知った高須克弥からの支援表明を受けて宮川はこれに応じる意向を示している。他にも鶴見虹子や田中理恵も宮川と速見に対する支援を表明し、森末慎二や池谷幸雄も体操協会の長年に渡るパワハラや塚原の引き抜き問題について証言するなど、以前からの協会や塚原夫妻に対する不満に基づく宮川と速見を擁護する動きが続いた。


title: 宮川紗江

text: 9月7日、この件で協会は第三者委員会を設置、10日には塚原夫妻の職務一時停止を決定した。そして12月10日、第三者委員会は夫妻による宮川へのパワハラを認定しないとして、同時に協会は夫妻の職務停止処分解除を決定した。


title: 宮川紗江

text: 2019年3月9日、協会はパワハラ再発防止策を決定する一方で、「選手とコーチを引き離そうとしている」といった宮川の発言について、「決定的な証拠がない中で、塚原千恵子強化本部長の名誉、信用を著しく傷つけた疑いがある」と指摘し、宮川に反省文の提出を求めた。


title: 麻績村

text: 1962年地方自治体としては例をみない地上権方式で別荘地の開発・分譲を始めた。村と賃貸借契約を締結して固定資産税の代わりに地代を納入する。閑静な高原を存続するため立木はなるべく伐採しないで別荘を建てることとした。聖山東方の聖高原の村有地300ha余りで、現在約1700区画（内別荘建築は約400件）ある。全域に道路、水道、電気、電話の引き込みがあり、別荘地の管理は株式会社聖高原管理センターが行っている。


title: 麻績村

text: 平成の大合併が日本全国で進む中、麻績村も同郡内の「筑北地方」と呼ばれる本城村・坂北村・坂井村の近隣三村（現：筑北村）との対等合併の協議が進められていた。そして2002年には任意合併協議会が始まり、足掛け2年以上をかけた協議がほぼ終了し、後は調印するだけとなっていた。


title: 麻績村

text: ところが調印を翌月に控えた2005年9月12日に麻績村役場で記者会見が開かれ、麻績村長の依田政人（当時）により法定協議会からの離脱が表明された。この時の内容については麻績村公式サイト内の「村からのお知らせ」で公開されている。突然の合併離脱の発表に対し、三村だけでなく麻績村内でも大きな波紋が広がり、有志による質問状も出されている。（前述のサイト内で公開）


title: 麻績村

text: この決断の背景には、当時県内の市町村で三番目に低い公債費比率（8.6%）と健全な財政を維持していた麻績村と三村での財政格差による合併後の財政面での負担の可能性もさることながら、本城村が事前協議を経ないまま合併前の駆け込み事業を進めてしまったことが合併離脱の決定的要因とされている（読売新聞の記事）。また合併後の町名について、麻績村が望む「聖町」が住民アンケートで「筑北町」に僅かに及ばず、共に過半数に達していないことから二案による再アンケートを求めるも、三村の賛成多数で「筑北町」に決定したことも大きな影響を与えている。


title: 麻績村

text: 尚、麻績村も含めて四村での合併が成立した場合には「町」として発足する予定だったが、最も人口の多い麻績村（約3千人）の離脱により、町制施行に関する人口要件（長野県の場合、八千人以上）を満たすことが出来なくなり、結局三村合併後（約六千人）も「村」のままとなってしまうことになった。


title: 海老根恵太

text: 海老根 恵太（えびね けいた、1977年7月27日 - ）は、競輪選手。埼玉県春日部市出身。日本競輪選手会千葉支部所属、ホームバンクは千葉競輪場。日本競輪学校（当時。以下、競輪学校）第86期生。師匠は森下太志（61期）。


title: 海老根恵太

text: 春日部市立豊野中学校在学中より、陸上競技の110メートルハードルの選手として全国レベルの実績を誇り、1992年に手動計測ながらも、14.0秒の当時の中学校日本新記録を樹立。高校は東海大学付属浦安高等学校に進み、1995年の全国高等学校総合体育大会で優勝。また、同年9月15日に開催されたTOTO国際スーパー陸上において、当時の高校日本タイ記録となる、14.08秒をマークした。その後順天堂大学へと進み、1999年の日本学生陸上競技対校選手権大会で優勝。


title: 海老根恵太

text: しかし、日本の110mハードルの競技レベルが低いこともあって陸上選手として選手生活を送って行くのは厳しいと考えた海老根は大学卒業後、競輪選手に転身することを考え海老根の高校の先輩でもある森下太志に師事する傍ら東出剛らのサポートも受け、競輪学校を適性試験で受験し第86期生として合格。競輪学校での在校競走成績は51位（12勝）。主な同期には、井上昌己、稲垣裕之、村上博幸らがいる。


title: 海老根恵太

text: 2001年8月11日、伊東温泉競輪場でデビューし、初勝利も同日。さらにこの開催では完全優勝を果たした。2004年12月29日に行われたヤンググランプリ04では、五十嵐力の逃げを2センターで捲りきって優勝。翌2005年12月、岸和田競輪場で開催された全日本選抜競輪決勝では3着。さらに2006年の競輪祭決勝では海老根以外に先行選手が見当たらないメンバー構成となったことから人気の中心となり、最終ホームから果敢に逃げたが、小倉竜二のゴール前の強襲に屈して2着となった。その後、寬仁親王牌でも決勝進出（8着）を果たしている他、この頃はGIIでも決勝の常連だった。


title: 海老根恵太

text: 同年7月、鳥取県の倉吉自転車競技場で開催された全日本自転車競技選手権大会のケイリンで優勝したことから、同期の稲垣とともに、同年12月に開催される、ドーハアジア競技大会のケイリン日本代表選手に選出された。しかし、9月に花月園競輪場で開催されたオールスター競輪の準決勝で、1着でゴールしながらも、4角で内圏線内内側から追い抜いたと判定されて失格を取られたあたりからリズムが狂い始める。アジア大会のケイリンでも優勝候補の一角に挙げられながらも一次予選で他選手の落車に乗り上げて転倒（出走6名中海老根を含めて4名が落車）。怪我のため敗者復活戦も棄権してしまった。


title: 海老根恵太

text: その後はアジア大会における落車の影響が緒を引く形で競輪でも不振を極め、GI、GIIでは準決勝にさえ進出できない状態が続いたが、2008年、静岡競輪場で開催された日本選手権競輪で、2年前のオールスター以来となるGIでの準決勝進出を果たした他、6月に開催された函館、小田原の両記念競輪を連覇し、12月の全日本選抜競輪（西武園競輪場）では決勝に進出して3着に入った。なお、これら2008年の年間獲得賞金額上位となる成果により、2009年はS級S班に格付された。


title: 海老根恵太

text: 2009年は2月に高松競輪場で開催された東西王座戦では東日本王座決定戦をタイヤ差ながら逃げ切って優勝する。さらに7月、この年は青森競輪場で行われた寬仁親王牌の決勝では、2段駆け態勢を敷いて先行した平原康多 - 武田豊樹 - 神山雄一郎の関東ラインの4番手をうまく取りきり、最終4コーナーから神山の優勝を図った関東ラインを打ち砕く強烈な差し脚を見せ、GI初制覇を果たした。


title: 海老根恵太

text: これにより出場を果たしたKEIRINグランプリ09では、伏見俊昭の捲りに乗る形で驚異的な追い込みを見せてグランプリ初出場優勝を成し遂げ（歴代17人目の覇者）、賞金1億円を獲得したことにより史上4人目の年間獲得賞金総額2億円突破となり、2009年の賞金王に就いた。


title: 海老根恵太

text: 2010年は9月にいわき平競輪場で開催された第53回オールスター競輪の決勝で3着に入り、獲得賞金でのグランプリ出場を視野に入れていたが、11月に開催された第52回朝日新聞社杯競輪祭の決勝では、最終バックの捲くりで前団を交わし、そのまま最後まで押し切って優勝したことにより特別覇者としてKEIRINグランプリ2010の出場権を手に入れた。


title: 海老根恵太

text: 2021年7月26日付けで、8月1日から2022年7月31日まで12か月間（実質はあっせん保留の期間も含めて14か月間）あっせん停止とする処分が下されたため、そのあっせん停止処分が影響し、2022年下期よりA級1班に降格。


title: LAGOON

text: ソニー・ミュージックレコーズが企画する「女性の夢を叶える応援プロジェクト」から誕生したガールズバンド 。オーディションを通じて集まった、互いに面識のないそれぞれ異なる職業を持つ“音楽したい女子”たち5人により、「二足のわらじをはくガールズバンド」として結成された。


title: LAGOON

text: ボーカルのMIORIこと瀧本美織の参加は透明感と力強さを兼ね備えた個性的な歌声に惹かれたスタッフのオファーにより決定、バンド名についてはラグーンの街として有名なヴェネツィアを訪れた瀧本により「この港町のように人がたくさん集まるバンドになりたい!」との願いを込めて名付けられた。


title: LAGOON

text: 2014年9月10日よりYouTube公式チャンネルを通じてバンドメンバーが順次発表され、最後まで女優の「M」としか明かされていなかったボーカルについては、2014年10月2日公開のYouTube公式チャンネル内の番組「LAGOON document #4」および同日開設された公式サイトにおいて瀧本美織であることが発表された。


title: LAGOON

text: 2014年11月26日発売のシングル「君の待つ世界」でデビュー。「君の待つ世界」はリリースに先立ち、10月4日より放送の読売テレビ・日本テレビ系テレビアニメ『まじっく快斗1412』のオープニングテーマとして採用された。2015年5月27日にはMIORIと高橋久美子（元チャットモンチー）の共同作詞による2ndシングル「KNOCKED-OUT BOY」をリリース。


title: LAGOON

text: 2015年6月末日付で音楽性の違いと家庭との両立が困難なことを理由にギターのRINOが脱退、以降は残る4人で活動を継続することとなった。脱退後のRINOは「大石理乃」を名乗りシンガーソングライターとして活動、自身も参加するアイドルグループ「tasotokyoガールズ」のプロデュースなどを行っている。


title: LAGOON

text: 2015年7月にはyuriがリーダーに就任。同年10月には、3rdシングル「Rhapsody In White」のリリース記念イベント「LAGOON 3rd single リリース記念イベント〜AUTUMN〜」において新ギタリストとなるAMIの加入を発表した。


title: LAGOON

text: 2015年11月18日には元プリンセス プリンセスの岸谷香作詞・作曲、島田昌典プロデュースによる3rdシングル「Rhapsody In White」をリリース。また、2015年12月6日には東京・西麻布の「EX THEATER ROPPONGI」にて初のワンマンライブを開催した。


title: LAGOON

text: 2016年6月1日に初のミニアルバム『僕たちの毎日が永遠になる。』を発売。収録の全5曲は「メンバーが大切な人へ綴った手紙」をテーマに5人のメンバーそれぞれが作詞を手がけ、自分たちが演奏した音のみでレコーディングして完成させた。アルバムリリースにあわせて、6月11日から26日にかけて初の東名阪ツアー『LAGOON Presents 1st LIVE HOUSE TOUR 2016』を開催した。


title: 藤原広嗣

text: 天平9年（737年）4月から8月にかけて聖武朝前半の朝廷において圧倒的な権力を誇っていた藤原四兄弟が相次いで亡くなった後、9月に従六位上から三階昇進して従五位下に叙爵する。式部少輔を経て、天平10年（738年）4月に大養徳守を兼任する。しかし、朝廷内で反藤原氏勢力が台頭した背景のもと、親族への誹謗を理由に同年12月に大宰少弐に左遷される。広嗣が謗った親族とは伯母の皇太夫人・藤原宮子で、宮子と玄昉の関係の謗議を通じて玄昉を除くこと進言したものと想定される。


title: 藤原広嗣

text: 天平12年（740年）8月に広嗣は天地による災厄の元凶は反藤原勢力の要である右衛士督・吉備真備と僧正・玄昉に起因するため、二人を追放すべきとの上奏文を朝廷に送るが、時の権力者右大臣・橘諸兄はこれを謀反と受け取った。真備と玄昉の起用を進めたのは諸兄であり、疫病により被害を受けた民心安定策を批判する等、その内実は諸兄への批判である事は明白であった。聖武天皇はこれに対して広嗣の召喚の詔勅を出す。


title: 藤原広嗣

text: 広嗣は勅に従わず、9月に入ると弟・綱手と共に大宰府の手勢や隼人等を加えた1万余の兵力を率いて反乱を起こした。しかし大野東人を大将軍とする追討軍に敗走し、10月23日に肥前国松浦郡値嘉島長野村で捕らえられ、11月1日に綱手と共に肥前松浦郡にて処刑された（藤原広嗣の乱）。この反乱によって多くの式家関係者が処分を受け、奈良時代末期には一時的には政治の実権を握るものの、。


title: 教育総監

text: 教育総監及び総監部は、明治20年5月31日に監軍部条例（明治20年勅令第18号）によって設置された監軍（事務は監軍部）が前身で、1898年（明治31年）1月20日に教育総監部条例（明治31年勅令第7号）により設置された、陸軍における教育統轄機関であり、所轄学校や陸軍将校の試験、全部隊の教育を掌った。ただし、航空に関しては航空総監部が教育の大半を行い、参謀の養成は参謀本部が管掌した。同年1月22日、東京市麹町区隼町1番地の元監軍部跡に開庁した。1901年4月28日、麹町区代官町に移転。1941年12月8日から15日にかけて、陸軍省、参謀本部、陸軍航空総監部共々、三宅坂一帯から市ヶ谷台の陸軍士官学校跡地に移転した。<nowiki></nowiki>


title: 教育総監

text: 二・二六事件において、当職にあった渡辺錠太郎大将は天皇機関説に理解を示す発言をしたこと、また皇道派将校の首班であった真崎甚三郎大将の後任として当職に就任したことから皇道派の怒りを買い、高橋太郎少尉らの指揮する歩兵第3連隊の反乱軍によって自宅を襲撃され殺害される惨事となった。


title: 教育総監

text: 設置当初の組織は、監軍部と同様に本部のほか騎兵監部・野戦砲兵監部・要塞砲兵監部・工兵監部・輜重兵監部を置いた。1900年（明治33年）3月から本部部長を参謀長と改称。1907年（明治40年）10月9日要塞砲兵監部を重砲兵監部と改称する。1908年（明治41年）12月参謀長を本部長と改称。本部に庶務・第1・第2の3課を置く。1919年（大正8年）4月から野砲兵監部と重砲兵監部は統合され砲兵監部となる。1938年（昭和13年）7月、本部に部制を採用し、第1部・第2部を置く。1941年（昭和16年）4月から化兵監部と通信兵監部が新設。騎兵監部を改組し機甲本部とし、陸軍省の外局となる。第1部は総務部と改称し、第2部は廃止された。1945年（昭和20年）3月から高射兵監部が新設される。


title: 平島公方

text: 平島公方（ひらじまくぼう）、または阿波公方（あわくぼう）は、血統的には室町幕府11代将軍・足利義澄の次男足利義維（のちの義冬）の末裔で、家柄的には足利義視から義稙、そして義維と続く足利将軍家の別家である。平島源公または、平薹源公の敬称で呼ばれていた。


title: 平島公方

text: やがて将軍職が12代・足利義晴（義澄の子）で一本化されようとも、細川氏では細川高国と細川晴元が、なおも管領職をかけて争い続けていた。その際、義晴将軍を名目上であろうと担ぎだした場合には、現職の管領（高国側）が官軍となり、他方（晴元側）が賊軍となってしまう。


title: 平島公方

text: 元将軍の義稙は大永3年（1523年）に阿波で死去していた。そこで、義澄の実子でありながら義稙の養子となっている足利義維が必要とされた。義維が義稙の子（養子）であるというその事実こそが、義晴将軍に対して厳然たる対立軸として有効に機能する権威であり、晴元側としては見逃せない大きな魅力であった。他方、その義維としても、晴元に荷担することが、あわよくば将軍への道が拓けよう、養父義稙の無念を晴らせるであろうという利害の一致があった。


title: 平島公方

text: その後、大永7年（1527年）の桂川原の戦いで敗退した高国が、掌中の玉・義晴将軍を伴って近江国坂本へ逃亡したため、立場を逆転させた義維・晴元体制は、和泉国で新政権樹立の足掛かりを築くまでになる（堺公方）。


title: 平島公方

text: 挽回を期する管領・細川高国を摂津国にて撃破、自害にまで追い込んだ晴元であったが、この後は徐々に変心した。空位となった管領の座についたばかりか、突如として義維を棄て、義晴将軍を推戴する側に回ったのである。しかも、新管領・晴元は自らの保身のため、それまで晴元軍の中核であった有力被官・三好氏の弱体化を図り、和泉国の顕本寺を敵対宗派の一向一揆に襲わせている。顕本寺を根拠地としていた三好氏の総帥・三好海雲入道は、義維を阿波国へ逃がし、自らは自害した。


title: 平島公方

text: 元長の遺児・孫次郎長慶は長い歳月をかけて亡父以上に勢力を伸ばすと、終には晴元を追い落とし、幕府の相伴衆に上り詰めた。実質、幕政の中枢を握ったに等しい事態である。その間、平島公方の血統は三好氏の庇護を受けていたが、将軍への道は拓かれずに過ごしていた。


title: 平島公方

text: やがて、長慶の死去に伴い、三好氏では三好三人衆による指導体制に移行されたが、幕政からの三好氏排除を目論む13代将軍・足利義輝への対応に苦慮するようになる。困り果てた末に、永禄8年（1565年）5月19日には二条御所を襲撃、義輝将軍を弑逆するという暴挙に出た（永禄の変）。将軍に辞任を迫ることがあっても、命を奪うまでの行為は言うなれば禁じ手であったが、三好領内に居をかまえていた平島公方（足利義維や足利義栄）の存在が実行に踏み切らせた一大事件でもある。


title: 平島公方

text: 新しい公方に迎えられるに当たって、堺公方消滅時には20歳余と若かった義維は病気のため除外され、その長子・義親（左馬頭に叙任され、義栄へ改名）が擁立された。ところが、三好三人衆が松永久秀との内部権力抗争に明け暮れ、義栄の将軍就任への働きを疎かにした。


title: 平島公方

text: 実際に義栄が将軍に就けたのは、永禄11年（1568年）2月8日であった。若狭・越前の朝倉や近江の六角など反三好の勢力が京都周辺には残っており上洛できなかったのが、就任の遅れ（朝廷がなかなか許可しなかった）に強く影響したものと思われる。前将軍・義輝襲撃から、2年半以上の歳月が流れていた。しかもその後も、義栄の入京はままならず、将軍宣下を受けても、なおも摂津国に留まり続けていた。患っていた腫れ物を悪化させていた事も影響した、との説もある。


title: 平島公方

text: 将軍就任に向けて無駄に歳月を浪費した事態は、新体制を固めきれない三好政権には好ましくない結果をもたらした。同年9月、前将軍・義輝の実弟である足利義昭を推戴する織田信長が上洛軍を発したのである。近江国の六角氏を退けて進軍する織田軍とは、「義栄を戴いての決戦」を選択肢に残していた三好氏ではあったが、結局は阿波国への退避を選択した（義栄の病没により断念した可能性もある）。その後も、織田氏への抵抗を幾度も示した三好氏ではあったが、戦局の悪化により畿内復権の道は閉ざされた。


title: 平島公方

text: 義栄が死去しても、弟の義助によって家名は存続された。だが、義昭政権の後ろ盾であった信長軍は三好氏（その没落後は長宗我部氏）が単体で退けるには力の差がありすぎた点に加え、若干の奉公衆はいるものの独自の大兵力がない公方家であり、義栄死後には小笠原成助に行動を妨害されるなどして、徐々に存在感を消していった。


title: 平島公方

text: 豊臣秀吉の天下になっても1万石という待遇を保てた足利義昭（江戸幕府の下で大名格の扱いを受けた喜連川氏（鎌倉公方家の後裔）、さらには讃岐国から探し出された上に熊本藩士として召抱えられた尾池義辰（義輝の遺児といわれる）のような人物の子の西山至之・尾池藤左衛門ですら1000石の扶持を受けていたという事態）とは対照的に、織豊期はおろか徳川期における蜂須賀氏の客将時代でも、平島公方は冷遇されていた。


title: 平島公方

text: しかし、実際の暮らし向きに権威や血筋が反映されておらず、阿波徳島藩主・蜂須賀家からは客将として扱われたとはいえ、義維以来の3千貫の所領没収の上、茶湯料としてわずか100石しか受けられなかった。蜂須賀家としては、領内にこのような権威を持つ特別な家が存在することは好ましくないが、領外に退去させることも踏み切れなかったためである。


title: 平島公方

text: 慶長13年（1608年）、足利義次は足利の家名を平島に改姓させられ、平島又八郎と名乗らされたうえ、公方家の藩に対しての取り次ぎ窓口を家老職から、一般寄合階級に振りかえるなどの一層の冷遇を受けた。『平島公方史料集』所収の史料によると、蜂須賀家は阿波公方家を自身の直の臣下として組み込もうと計画していた事実もある。


title: 平島公方

text: そのような不遇下でも、歴代当主の中には漢籍などに長けた者（例えば、義宜）などが多く、一大文化拠点のようなものを形成していたこともあった。4代義次の代には旧領のうち七浦山が返還され、5代義景の代には現米100石の合力米が許され、やがて明和年中（1764年 - 1771年）には現米950石が給され1190石まで知行が加増したなど、ようやく待遇の改善も見られた。蜂須賀治昭の幼少の頃は友好関係を取り戻していた。8代義宜は京都の学者の島津華山を招いたことで、公方家の住まいであった平島館は漢文学のサロンを形成することになった。


title: 平島公方

text: だが、文化2年（1805年）、9代義根は病気療養を名目に阿波退去の許可を請うた。藩主・蜂須賀治昭は好学であったため義根の教養を惜しんで引き留めたが、義根の意志は変わらなかったため阿波退去を許可し、義根には餞別として銀300枚を、平島家代々の墓がある西光寺には墓守料50石を与えた。退去の真相は明らかではないが、義宜の頃より平島家が松平大和守や大奥を刺激した蜂須賀重喜追い落とし工作に対する蜂須賀家の平島家への意趣返し（栄典の剥奪など）に耐えかねたという説や、屋敷や領内の七浦山の上質の木材を未処分のまま、あわただしく退去していることから、義根の子・義寛を紀州藩に仕官させる内約があったため急いで退去したという説がある。しかし、急いで退去したというには疑問がある。というのは、退去を公方家が阿波藩に届けてからかなり経過していること、それについて退去督促状を阿波藩が公方家側に出していること、退去費用捻出のために屋敷の施設を各所に売却するなどしていたこと、退去時の同行家臣は公方が平島に居着く以前の者に限ることなどを阿波藩が布告し、その通りにさせていることなどが挙げられる。また、義寛の仕官の伺いは、阿波退去後に出されていること、安政年間に、義俊が紀州藩家老宛に「知行地もしくは邸宅下賜の願い」を出していることなどが上げられる。


title: 平島公方

text: その後は母方実家の京に居を定め、姓を平島から足利に戻したが、禄もないので次第に窮迫して家臣の数も減らしていき、等持院などかつての足利将軍家が庇護を与えていた臨済宗系大寺院からの援助、また紀州徳川家の援助で足利の家名を維持したという。蜂須賀家にも援助することを求めたが、蜂須賀家は退去の経緯から断っている。


title: 平島公方

text: 明治後、義俊は、足利将軍家の正当な末裔として華族に遇されるように運動を行ったが、多くの華族取り立て志願の家と同じように却下された。実収入の伴わない名門華族にはもともと反対の声が多く、受爵に失敗したのみか、阿波藩から脱藩していたため士族にもなれず、洛西の下山田村（現在京都市西京区）にて帰農し、平民となった。


title: 平島公方

text: 平島公方館は享禄5年（1532年）に堺から阿波に逃れた義維が天文3年（1534年）に阿波国平島庄古津村（現在の阿南市那賀川町古津字居）の平島塁を修築して建てた館。平島公方9代義根が文化2年（1805年）阿波国を退去するまで約270年間、平島公方が代々居住した。現状は水田の区画にのみ、その縄張りの跡を留める。現在小松島市の地蔵寺の玄関と書院が公方家の建物の一部として残り、県の文化財に指定されている。


title: 平島公方

text: 平島公方家に伝えられた中世・近世文書群である「阿波足利家文書」は、徳島県旧那賀川町で町史編纂にあたり調査が行われた。現在その一部は阿南市立阿波公方・民俗資料館（旧・那賀川町立歴史民俗資料館）に寄託され、常設展示されている。


title: 平島公方

text: 第4代公方 足利義次の時代、公方館を清掃中に床の下に蛇やマムシがたくさん死んでいた。足利将軍家の威光を怖れて蛇やマムシが死んだと伝えられた。公方家では「阿州足利家」と紙に印し、足利源氏の印証を押して渡した。それ以降阿波の庶民達が、マムシよけの守札を公方家に受けに来るようになった。阿波藩により禄を減らされた公方家にとっての大きな財源になった。撫養の豪商天羽屋では「阿州足利家」と書いた小軸を小判20貫で購入したとある。マムシよけ札は徳島県阿南市を中心に徳島県全県に広がっており、大阪府八尾市にも現存が確認されている。


title: 保倉幸恵

text: 劇団若草の出身。幼い頃から舞台女優として活躍し、1960年代から1970年代にかけて「週刊マーガレット」、「女学生の友」、「少女フレンド」などの少女雑誌に少女モデルとして頻繁に登場していたほか、「週刊朝日」でも1970年1月2日号から1971年12月31日号までカバーガールを務めた。その後、「週刊朝日」には、「幸恵のミニ・アドバイス」という買い物情報を織り交ぜたエッセイを不定期連載し、1975年3月まで続いた。若草時代の同期生に女優の桃井かおりがいる。少女を中心に高い人気を得るが、その後モデル業を引退した。


title: 保倉幸恵

text: 映像メディアへの出演は、モデル時代だった頃は1968年放送の『竜馬がゆく』や1971年放送の『天下御免』。その後、モデル廃業後の1974年11月に芸能界に女優として復帰し、同年11月20日から放送が開始されたNHKの銀河テレビ小説『黄色い涙』で本格的な女優デビューを果たす。


title: 保倉幸恵

text: その後、1975年2月〜3月にNETテレビ系で放送された『鏡の中の女』に出演して仕事を順調にこなしていたものの、私生活では1974年12月頃に母親が重病を患ったことがきっかけとなってノイローゼを発症し、1975年2月頃より通院のために芸能活動を一時休止した。


title: 保倉幸恵

text: 女優業を休止して療養中だった1975年7月8日午前5時55分、東京都大田区の自宅近くにある東海道本線大森〜蒲田間の外川田人道橋において1.2mの柵を越えて8m下の線路に飛び降り、そこを通りかかった横須賀線久里浜発東京行きの普通列車に轢かれて即死した。。


title: アカルイミライ

text: 2001年の映画『回路』で第54回カンヌ国際映画祭国際批評家連盟賞を受賞し、世界的に注目されるようになった黒沢清監督の2年振りの作品で、オダギリジョーの映画初主演作である。第56回カンヌ国際映画祭（2003年）のコンペティション部門に正式出品された。日本国内で公開された115分バージョンと、海外で公開された92分バージョンが存在する。いずれも監督本人による編集である。


title: アカルイミライ

text: 仁村雄二（オダギリジョー）は、漠然とした苛立ちを抱えながら、東京のおしぼり工場で働いている。雄二が心を許せる存在は、同僚の有田守（浅野忠信）だけである。守は雄二に「待て」と「行け」の合図を指の動きで伝えるようにした。ある日、社長の藤原耕太（笹野高史）が守のアパートを訪ねてくる。雄二は、アカクラゲの水槽に手を入れようとした藤原を制止しようとするが、守の「待て」の合図によって思いとどまる。その一件が原因で、後日、藤原は守を解雇する。怒りに駆られた雄二が鉄パイプを持って藤原の自宅へ向かうと、藤原夫妻はすでに殺されていた。やがて、しばらく姿を消していた守が殺人容疑で逮捕され、刑務所に収監される。雄二が面会に訪れて守を励まそうとしても、守は淡々とクラゲの飼育方法を雄二に教えるばかりである。守の言動が理解できない雄二は、水槽を倒し、守から託されていたクラゲを床下に放つ。その後、守が刑務所内で自殺する。その指先は、「行け」の合図を伝えるかたちに針金で固定されていた。


title: アカルイミライ

text: 守の葬式で呆然としている雄二の前に、有田真一郎（藤竜也）が現れる。守の父親である彼は、離婚して以降、刑務所の面会室で再会するまでは守と疎遠だったという。雄二は、家電リサイクル業を営む真一郎と共同生活を始める。雄二がようやく新しい仕事に慣れてきた頃、二人はクラゲの飼育をめぐって対立する。街を徘徊するようになった雄二は、ゲーム・センターで知り合った男子高校生たちに慕われ、一緒に深夜の会社へ不法侵入する。警察に補導される高校生たちを尻目に、雄二だけは警察に捕まることなく逃げる術をいつのまにか体得していた。そんな折、床下に放たれたクラゲは成長し、河川で増殖を続けていた。その姿を見て興奮した真一郎は、彼を追いかける雄二の制止も聞かず、水中のクラゲに触れて昏倒する。真一郎を岸辺に引き上げた雄二は、彼を胸に抱いた姿勢のまま、その場に座り込み、海を目指して泳ぐクラゲの大群を無言で見守る。


title: GABAA受容体

text: GABA受容体 (GABAR；ギャバ・エーレセプター或いはギャバ・エーじゅようたい) は、イオンチャネル型受容体およびイオンチャネル内蔵型受容体の一つである。リガンドは主要な中枢神経系の抑制性神経伝達物質であるγ-アミノ酪酸(GABA)である。活性化されると、GABA受容体はClを選択的にイオンチャネルを透過させることにより、神経細胞に過分極が生じる。これにより、活動電位が生じにくくなり神経伝達の阻害効果を引き起こす。規定液中のGABA-介在IPSP（抑制性シナプス後電位）の逆転電位は−70 mVで、GABAIPSPとは対照的である。


title: GABAA受容体

text: GABAの活性部位は、GABAならびにムッシモール、ガボキサドール、およびビククリンなどいくつかの薬物との結合部位である。また、タンパク質には間接的に受容体の活性を調節するアロステリック結合部位がいくつかある。これらのアロステリック部位は特に、ベンゾジアゼピン系、非ベンゾジアゼピン系、バルビツール酸系、エタノール（アルコール）、神経活性ステロイド、吸入麻酔薬、およびピクロトキシンを含む様々な薬物の標的である。


title: GABAA受容体

text: GABA受容体はイオンチャンネル型受容体であり、GABAはGタンパク質結合型受容体である。このうち、本項で解説するGABA受容体が、長らく睡眠薬の主な標的であった。（以前GABA受容体は別の種類とされていたが、ρサブユニットから構成されるGABA受容体の一種と再分類された。そのため「GABA受容体」という名称を単独で使用することは推奨されていない。）


title: GABAA受容体

text: GABA受容体は、隣接した様々な結合部位からも、アロステリックに調節されている。GABA受容体は、GABAに占有されるとClチャネルを開口し、塩素イオンの透過性を高めることで、神経細胞の活動電位を抑制する。


title: GABAA受容体

text: ベンゾジアゼピン結合部位には、脳などの中枢型のω1、ω2と、臓器など末梢型のω3の3種の"サブタイプ" が存在する。この用語について、(IUPHAR)は、もはや使われていない「BZ受容体」や「GABA/BZ受容体」ではなく、また「ベンゾジアゼピン受容体」の用語を「ベンゾジアゼピン部位」（benzodiazepine site）に置き換えることを推奨している。


title: GABAA受容体

text: ベンゾジアゼピン系薬は、ベンゾジアゼピン結合部位に結合することで、クロライドイオンの透過性を高めるGABAの作用を増加させる。Clチャネルの開口回数が増えることで、GABAの薬理作用が増強されることになる。


title: GABAA受容体

text: バルビツール酸系薬では、低濃度ではベンゾジアゼピン系薬と同様であるが、高濃度では直接Clチャネルの開口時間を延長する。またバルビツール酸系薬は、脳全体を抑制するという作用部位の違いがあり、このことが安全性の違いに反映されている。（しかしながらベンゾジアゼピンによる死亡も国際的な問題とはなっている。）


title: GABAA受容体

text: GABA受容体複合体上の様々な部位に結合し、GABAそのもの以外にも変調を与えるリガンドが多数発見されている。リガンドは以下のタイプの1つ以上の特性を持つ。残念ながら文献ではこれらのタイプを適切に区別していないことが多い。


title: GABAA受容体

text: 受容体の活性化に寄与するリガンドは、通常、抗不安薬、抗てんかん薬、健忘症、鎮静薬、睡眠薬、多幸感、筋弛緩剤などがある。受容体の活性化を低下させるリガンドは、通常、不安神経症や痙攣などの反対の作用を有する 。αIAのようなサブタイプ選択的な陰性アロステリック調節因子のいくつかは、他のGABA作動性薬剤の望ましくない副作用の治療法としてだけでなく、向知性の効果のために研究されている。


title: GABAA受容体

text: 多くのベンゾジアゼピン系部位アロステリック調節因子の有用な特性は、特定のサブユニットからなる受容体の特定のサブセットに選択的な結合を示すことである。これにより、特定の脳領域でどのようなGABA受容体サブユニットの組み合わせが多いかを知ることができ、GABA受容体に作用する薬物の行動学的効果がどのサブユニットの組み合わせによるものかを知る手がかりとなる。このような選択的リガンドは、望ましい治療効果と望ましくない副作用とを分離することができるという点で、薬理学的に優れていると考えられる。αに適度に選択的なゾルピデムを除いて、まだ臨床使用に至っていないサブタイプ選択的リガンドはほとんどないが，α選択的な薬剤など、より選択的な化合物がいくつか開発されている。サブタイプ選択性化合物の例としては、以下のようなものがあり、科学的研究に広く用いられている。


title: GABAA受容体

text: ベンゾジアゼピン系薬剤、バルビツール酸系薬剤、吸入麻酔薬、プロポフォール、、アルコールなどによる奇異反応（パラドキシカルな反応）は、GABA受容体の構造的な異常と関連していることが複数示唆されている。受容体を構成する5つのサブユニット（上図参照）の組み合わせが変化することで、例えば、GABAに対する受容体の反応は変わらないが、名前の付いた物質の一つに対する反応は通常のものとは大きく異なる。


title: GABAA受容体

text: このような受容体の異常によって、一般人口の約2〜3％が深刻な情緒障害に陥り、最大で20％がこの種の中等度の障害に陥ると推定されている。一般に、受容体の変化は、少なくとも部分的には、遺伝的およびエピジェネティクスな変化に起因すると考えられている。後者は、特に社会的ストレスや燃え尽き症候群によって引き起こされる可能性が示唆されています


title: クラップス

text: クラップス (Craps) とは、2個のサイコロの出目を競うゲームの一つである。ディーラーとの勝負にもかかわらず、プレーヤー側がサイコロを振ることができる（サイコロを振る人は順番）。プレイ進行自体は単純であるものの、非常に様々な賭け方ができる。アメリカをはじめ多数のカジノで遊ばれている。英語では別名を"Seven-Eleven"（7-11の意味）と呼ぶ。


title: クラップス

text: ビデオポーカーやブラックジャックのように戦略によって勝てるゲームではないが、他のゲームに比べて熟練が要求されない割に、控除率（胴元の取り分：ハウスエッジ、ハウスアドバンテージ、寺銭）が少ないため、初級者から上級者まで幅広い層に人気がある。バカラ同様、ハイローラー（大金を賭けてゲームをする人）が愛好するゲームでもある。


title: クラップス

text: カジノ（特にアメリカ）で行われる場合は、シューターは客（プレイヤー）の中の一人が務める。2人で遊ぶ場合とは異なり、ポイント確定後も引き続き同じ客が投げ手を務める。ゲームは、以下を一つのシリーズとして進行する。


title: クラップス

text: 投げ手を含む客はゲームの勝ち、負けを始めとする賭けを行う。ただし、ここの勝敗は便宜的なものであり、投げ手以外の客のみならず、投げ手自身が自分の負けに賭けることもルール上は可能である。投げ手はポイント確定後に7の目を出して負けた（セブン アウト）時に左隣の客と交替する。ポイント確定前の負け（クラップス）の場合には、基本的には投げ手を交替することはない。


title: クラップス

text: このゲームは一部の配当が日本語で言うところの倍率になじまないため、配当の割合を x-y で示す。これは「相手が x 自分が y の掛け金を出し、勝ったものが両方を取る」を意味する。つまり 2-1 という表記は日本語でいう3倍の賭けをあらわす。また、末尾の（数字）は控除率（ハウスエッジ）を表す。


title: クラップス

text: パスライン、ドントパス、カム、ドントカムにおいて、カムアウトロール後に自分の賭け額へ追加でベットする賭け方。オッズベットは、確率的に計算された正しい期待値で配当が算出される。つまり、オッズベットで追加された額への払い戻しに関しては、控除率がゼロということになる。


title: クラップス

text: これではカジノがまったく得をしないため、通常、最初のベットの何倍かに限定される。倍率はテーブルやカジノによって決まっており、現在最も一般的な「x3 x4 x5」ルールでは、ポイント4または10に対してのオッズベット上限は元の賭け額の3倍まで、ポイント5または9に対しては4倍まで、そしてポイント6,8に対しては5倍までとなっている。


title: クラップス

text: ここで、仮に10倍までだとすると、控除率はわずか0.18%となり、これは、ベーシックストラテジーをマスターしたうえでプレイするブラックジャック、もしくは、最適なセオリーに完全に則ってプレイするビデオポーカーの 9/6 Jacks or better を凌駕する、非常にプレイヤー側の不利が少ないゲームとなる。これらのゲームに比べなんの熟練もいらないのが、クラップスの大きなメリットである。


title: クラップス

text: 基本的にクラップスは(Don'tを含む)PASS/COME以外は原則として1回のロールごとに勝敗(引き分けを含む)が決し、次の賭けへの判断を行うことができる仕組みとなっているため、一旦行った賭けを撤回・増額・減額するといったベットに関わる行動は、ベットの上限下限に抵触しない限り自由である。ただし、ポイントが決定した(Don'tを含む)PASS/COMEは増額できるが減額・撤回はできない。これは、ポイント決定済みの賭けについてはプレイヤーに不利なのが理由である。また、サイドベットで一旦シューターのロールが始まったら決着が付くまで一切の増減ができないというルールを採用している賭けもあるので注意が必要である。


title: クラップス

text: ベットを一時的に行わない(OFF)ことや、一旦OFFにしたベットを次のロールから再開、あるいはカムアウトロールでの自動OFFから強制的に有効にする(ONまたはWORKINGとも)、特定のベットを取りやめてチップも物理的に返却してもらう(DOWN)など、上記のように1回のロールごとに賭けの判断が行われるというゲームの性質上、プレイヤーに与えられたオプションは多岐にわたり、状況を見て総合的に立ち回ることが可能な仕組みになっている。


title: クラップス

text: 勝利条件が同じ出目であっても、配当が異なる(例えば4が出ることに対する賭けは、プレースベットは9-5であるが、オッズベットは10-5であるため、直近のポイントを獲得(PASS LINEの勝ち)した状況から次のカムアウトロールでポイントが4に決まると、プレースにチップを賭けるよりはオッズベットを行ったほうが有利となる)ケースが往々にして存在することから、プレイヤーは自分のベットを把握し、状況によってはディーラーからの問い合わせに答える必要がある、というパターンもある。


title: クラップス

text: 本項に記している「自由度」が多分に存在するゲームであるが故に、クラップスでは多彩な賭け方・手段手法がある一方で、初心者への敷居が高いという印象を与えてしまう二面性を抱えているゲームであるとも表現できる。


title: クラップス

text: クラップスでは、テーブル一体となって、カジノ側を負かす（つまりシューターが勝つ）スタイルでプレイされるため、確率的にもっとも有利なベットであってもドントパスおよびドントカムは好まれない。特に投げ手がドントパスに賭けることは、パスラインおよびカムに賭けている大多数のプレイヤーの願い（=シューターに勝ってほしい）の逆目に賭けている者が投げることとなるため、タブーとされる。どうしてもドントパスやドントカムでプレイしたい場合は、シューターではないタイミングを選ぶべきだが、それでも「このテーブルには負けを願うプレーヤーがいる」ことそのものが異端視されることが多い。もちろん、自分以外にプレーヤーが誰もいないテーブルでドントパスやドントカムプレイをすることは何の問題もなく、実際に早朝の空いたカジノではこのような場面が散見される。


title: クラップス

text: 日本人が海外カジノのテーブルで遊ぶ時に注意しておきたいこととして、クラップスは基本的にパスライン・ドントパス・カム・ドントカム・フィールド・オッズ・ビッグ6及び8の7種以外の賭けについては、全て「ディーラーにベット内容を口頭で発注する」必要があるため、必然的に英語での発声が必須になるが故に「どうしたら良いのかわからなくなることが多い」事態が(当人の英語力次第ではあるが)発生することがある。本記事のベットの種類などを参考に、よく使われるベットについては単語を予習しておくのが良いと思われる。


title: クラップス

text: クラップスについているディーラーの内、中央にいるスティックを持ったディーラーを「スティックマン」「スティックパーソン」などと呼び、スティックでダイスを回収・受け渡ししたり、プロポジションベットの管理を行ったりするが、出た出目をプレイヤーに宣告する役割も担っている。


title: クラップス

text: クラップスはゲームの性質上、他のカジノゲームとは異なる独特の形状のテーブルを用い、多くの人が参加できるように作られていることから、日本国内でゲームセンター営業を行う、いわゆるアミューズメントカジノでの採用例は異様に少なく、既存のブラックジャック等に使われるテーブルのレイアウトをクラップス対応として製作されたテーブルが存在するくらいマイナーである。なお、東京・大阪ではカジノディーラー養成の専修学校でクラップステーブルの実物を用いた施設を擁するところがあり、東京ではアミューズメントカジノとしてのプレイも可能な状態が確認されている。


title: ピュンピュン丸

text: 『ピュンピュン丸』（ピュンピュンまる）は、つのだじろうの漫画『忍者あわて丸』（にんじゃあわてまる）（少年画報社の『週刊少年キング』連載）を原作とした東映動画製作のテレビアニメである。1967年7月3日から同年9月18日、および1969年12月29日から1970年3月30日までNET（現：テレビ朝日）系列で放送されていた。


title: ピュンピュン丸

text: あらゆるトラブルを解決する「なんでもOK事務所」の所員で忍者のピュンピュン丸とその弟のチビ丸が、さまざまなトラブルを解決する様を描く。忍者や侍のいる時代が舞台であるが、近代兵器や怪獣やサイボーグなども登場する。


title: ピュンピュン丸

text: 第1期の放送に合わせ、つのだ自身による同名の漫画作品が『週刊少年キング』に1967年26号から同年44号まで連載された。『忍者あわて丸』は虫プロ商事から虫コミックスレーベルで、双葉社からパワァコミックスレーベルで、青林堂から青林堂オンデマンドレーベルで単行本化されたが、『ピュンピュン丸』名義の作品は単行本化されていない。


title: ピュンピュン丸

text: 一方、1980年代後半になると、文献などでのタイトル表記が「ピュンピュン丸」で統一されるようになり、本作を収録したDVDも「ピュンピュン丸」の名でリリースされている。ただし、現在でも「花のピュンピュン丸」と呼称している人及びメディアも存在する。


title: サイクリックボルタンメトリー

text: サイクリックボルタンメトリー (cyclic voltammetry, CV) とは、電極電位を直線的に掃引し、応答電流を測定する手法である。電気化学分野において、最も基本的であり、多用される測定法である。


title: サイクリックボルタンメトリー

text: もっとも単純な電気化学系として、Ox + e → Red という反応を考える。ここで、Ox は酸化体、e は電子、Red は還元体を示す。例えば測定物質がフェロセンであれば、Fe(III) が Ox、Fe(II) が Red となる。また、この系の酸化還元電位は +0.7 V とする。また、電極は拡散層の厚みに対して十分に大きい平板電極であり、溶液内の物質移動が拡散のみであるとする。電子移動速度は基本的にはButler-Volmerの式で記述される電位依存性をもつとし、その固有反応速度定数はある程度大きいものとする。


title: サイクリックボルタンメトリー

text: 逆方向に +0.3 V から +1.1 V まで電位を掃引すると、Red が十分に安定な場合は上記の逆の反応（酸化反応）が起こり、ほぼ点対称の波形が得られる。一方、Red が不安定な場合は分解が起こるため、電流は流れなくなり非対称な波形となる。この電位の掃引を何度も繰り返し行うこともある。


title: サイクリックボルタンメトリー

text: 印加した電位を横軸、応答電流値を縦軸とするグラフを描くと、以上の過程により、酸化還元電位付近にピークを持つ、特有の形状を持った曲線であるサイクリックボルタモグラム (cyclic voltammogram) が得られる。


title: サイクリックボルタンメトリー

text: この形状から、電気化学反応の機構、あるいは物質の酸化還元電位や拡散係数などが求められる。また、優秀な電子材料には多数の掃引を行った後でもサイクリックボルタモグラムがほとんど変化しないことが要求される。すなわち、掃引回数の増加に従い流れる電流が徐々に少なくなっていく場合は測定の最中にサンプルの分解が起こっていることを示し、酸化還元反応を何度も繰り返し受ける電子材料には不適ということになる場合がある。多重掃引による電流現象は電極の被毒 (不純物等による場合もある) による場合などもあり、結果の解釈には注意が必要である。


title: サイクリックボルタンメトリー

text: 上記の議論は酸化還元反応に関わる電流（ファラデーの法則に由来する電流、ファラデー電流）のみを考慮しており、吸着や電気二重層形成に由来する電流（非ファラデー電流）の影響は考えていない。また拡散モードの異なる超微小電極等では異なった形状のボルタモグラムが得られる。


title: サイクリックボルタンメトリー

text: サイクリックボルタンメトリーをはじめとする電気化学測定はコンピューター制御できる市販装置で容易に測定できるが、ポテンショスタットとファンクションジェネレーター、およびプロッターを組み合わせて自作したものを用いることもできる。


title: OSTER project

text: OSTERは、インターネット上で発表した初音ミクを用いた音楽作品で人気となった<ref name="ascii/191/191856/"></ref>。初音ミク導入以前はボーカル曲ではなくインスト曲を手がけていた。2007年9月13日、動画投稿サイト「ニコニコ動画」において、初音ミクを用いたオリジナルのキャラクターソング「恋スルVOC@LOID」を発表、一躍脚光を浴びる。初音ミク発売の2週間後に発表されたこの曲は初音ミクからユーザーへのラブソングという内容で、初音ミクのイメージに大きな影響を与えると共に初音ミクを用いたオリジナル曲文化の火付け役となったとも言われ、OSTERは初音ミクのブームの立役者の1人とされている。「恋スルVOC@LOID」は2008年末までにニコニコ動画で100万回を越える再生数を記録している。その後もニコニコ動画などで初音ミクをはじめとするVOCALOIDを用いた楽曲を数多く発表。2008年1月11日から4月4日にかけてgihyo.jpの連載「VOCALOID（初音ミク、鏡音リン・レン）の上手な歌わせ方教えます!」も手がけている。


title: OSTER project

text: 2008年12月にはそれまでに発表された楽曲をまとめたコンプリートベストアルバム「みくのかんづめ」を発売、2009年7月発売のPlayStation Portable用リズムアクションゲーム『初音ミク -Project DIVA-』やコナミデジタルエンタテインメントの『beatmania』シリーズなど、音楽ゲームへの楽曲提供も数多く行っている。2012年には、3人組の声優ユニット「Sweety」のシングルや、サンリオのキャラクター「シナモロール」キャラクターソングアルバムのプロデュースも手がける。


title: OSTER project

text: バラードからジャズまで幅広い楽曲を手がける。VOCALOIDを用いた楽曲では各キャラクターの個性を尊重して制作に挑んでいるという。また音楽作品だけでなく歌唱を作成するためのソフトであるVOCALOIDには本来不向きな言葉の読み上げをさせた作品も手がけており、アルバム「みくのかんづめ」にもVOCALOIDを用いた「フリートーク」が収録されている。


title: ぱれっと (ゲームブランド)

text: ブランド名の由来は絵具のパレットであり、「色々なジャンルの作品を作りたい」という願いがこめられている。作品のジャンルはラブコメ、サスペンス、陵辱、泣きゲー、Hメイン系等さまざまであり、各作品の制作スタッフ（原画・シナリオ・音楽）もそれぞれ異なる。陵辱系作品専門のPalette darkside（パレット ダークサイド）という姉妹ブランドも存在するが、現在活動休止中。


title: ぱれっと (ゲームブランド)

text: 作品の大半は、ゲームパッケージの中に英数字20桁から成る「プロダクトID」の記載されたアンケート葉書が封入されており、ゲームプログラムをPCにインストールした後にそのIDを入力しなければゲームをプレイできない。


title: ぱれっと (ゲームブランド)

text: 「コミックマーケット」や「秋葉原電気外祭り」には頻繁に出展しているが、2015年末はどちらにも出展せず、2015年12月25日から2016年1月11日にかけて公式サイト上で通販を実施するのみにとどまった。


title: フランク・オーシャン

text: フランク・オーシャン (Frank Ocean、1987年10月28日 - )は、アメリカ合衆国ルイジアナ州出身のシンガーソングライター、音楽プロデューサー、写真家。ソングライターとして音楽家のキャリアを始め、2010年からヒップホップコレクティブのOdd Futureに加入。その後はソロシンガーとして活動している。


title: フランク・オーシャン

text: 2011年のデビューミックステープ『Nostalgia, Ultra』で大きく評価され、2012年のデビューアルバム『Channel Orange』と楽曲「Thinkin Bout You」のヒットで世界的に知られるようになる。グラミー賞では主要3部門を含む6部門にノミネート、アーバン・コンテンポラリー・アルバム賞とラップ／サング・コラボレーションを受賞する。2016年にはビジュアルアルバム『Endless』と2作目のスタジオアルバム『Blonde』を発表。『Blonde』はBillboard 200で1位を記録、批評家から絶賛され音楽メディアのピッチフォーク・メディアは2010年代のベストアルバム1位に選んだ。


title: フランク・オーシャン

text: 1987年10月28日、フランク・オーシャンは本名Christopher Edwin Cookseyとして、アメリカ合衆国カリフォルニア州ロングビーチに生まれる。オーシャンが5歳の時に家族と共にルイジアナ州ニューオリンズに移った。


title: フランク・オーシャン

text: オーシャンの最初の音楽体験は母親がカーステレオで流していたジャズや、セリーヌ・ディオン、アニタ・ベイカー、オペラ座の怪人のサウンドトラックだった。その後、ニューオリンズのジャズバーに頻繁に出入りするようになり、自分の演奏を録音するようになる。オーシャンは録音機材を買うために、洗車や芝刈り、犬の散歩などのバイトをした。


title: フランク・オーシャン

text: 2005年にニューオーリンズのジョンエレット高校を卒業後、英語学を学ぶためにニューオーリンズ大学に入学する。しかし、2005年8月にハリケーンカトリーナがニューオーリンズを襲い、自宅と録音機材を失い、ルイジアナ大学ラファイエット校への転校を余儀なくされる。オーシャンは少しの間在学していたが、まもなく中退した。


title: フランク・オーシャン

text: 2006年、フランク・オーシャンは音楽のキャリアを追求するためにロサンゼルスに移り、生計を立てるためにファーストフード店やサービス業の仕事に就く。3年も経たないうちにソングライターとしての地位を確立し、レーベルとソングライティング契約を結ぶことができた。匿名で楽曲を提供したアーティストは、ジャスティン・ビーバー、ジョン・レジェンド、ブランディなど多岐にわたる。


title: フランク・オーシャン

text: 2009年にはロサンゼルスを拠点にするヒップホップコレクティブのOdd Futureと出会い、翌2010年に加入した。Odd Futureのメンバーであるタイラー・ザ・クリエイターとの交流は、オーシャンのソングライティングに深く影響を与えた。


title: フランク・オーシャン

text: 2009年後半、オーシャンは音楽プロデューサーのトリッキー・スチュワートに出会い、彼の助けを借りてDef Jamと契約する。しかしオーシャンはDef Jamに不満を抱き、自分のミックステープの制作を始める。


title: フランク・オーシャン

text: 2011年2月16日、フランク・オーシャンはデビューミックステープ『Nostalgia, Ultra』（ノスタルジア、ウルトラ）を自主リリースした。このミックステープはオーシャンの対人関係、内省、社会的主張に焦点をあてた作品で、批評家から高く評価された。Rolling Stone誌はオーシャンの楽曲を「天才的でスムージーのようなアヴァンギャルドR&B」と評した。ミックステープの発表以降Def Jamとの関係が改善され、Def JamからミックステープがEPとして公式にリリースされることになる。5月にはミックステープからシングル「Novacane」がリリースされた。


title: フランク・オーシャン

text: 4月、オーシャンにとって初めてのライブパフォーマンスとなる、コーチェラ・フェスティバルのOdd Futureのライブに出演し、そのままOdd Futureの東海岸ツアーに帯同した。6月にはオーシャンはタイラー・ザ・クリエイターのデビューアルバム『Goblin』に参加し、フィーチャリングボーカルを務めたシングル「She」のミュージックビデオに登場した。


title: フランク・オーシャン

text: 6月、オーシャンはカニエ・ウェストとジェイZのコラボレーションアルバム『Watch the Throne』の制作に携わり「No Church in the Wild」「Made in America」の2曲にフィーチャリングゲストで参加した。


title: フランク・オーシャン

text: 7月28日、「Thinkin Bout You」というタイトルの楽曲がインターネットに流出し話題となる。後にこの歌がロックネイションのアーティスト、ブリジット・ケリーのデビューアルバム用に作られたフランク・オーシャンによるデモトラックだと判明する。ブリジット・ケリーは曲名を「Thinking About Forever」に変更し、彼女のEP『Every Girl』に収録した。9月にはフランク・オーシャン・バージョンの「Thinkin Bout You」のミュージックビデオが公開された。


title: フランク・オーシャン

text: 2012年4月10日、フランク・オーシャンは、デビューアルバムのリードシングル「Thinkin Bout You」をリリースする。7月10日にはデビューアルバム『Channel Orange』（チャンネル・オレンジ）をリリースした。アルバムはR&Bを挑戦的に進化させた作風で、ストーリーテリングとソーシャルコメンタリーで注目されていた型破りなソングライティングと、ヒップホップ、ソウル、R&B、ファンクやエレクトリックの濃密なサウンドが融合していた。


title: フランク・オーシャン

text: フランク・オーシャンはアルバムのリリース直前に初恋の相手が男だったことを明らかにした。同性愛嫌悪が強く残っていた当時のヒップホップカルチャーの中でのカミングアウトは前代未聞で、世界的な話題となった。片思いについての楽曲は特に注目を集め、一部の批評家はその文化的影響をデヴィッド・ボウイが1972年に両性愛者であると明らかにしたときと比較した。英国のジャーナリストのAlexis Petridisは「おそらくこれはR&Bのジギー・スターダストであり、彼のセクシュアリティとこの作品の輝きをめぐる論争が宣伝となり、もはや彼のキャリアを止められない勢いにしている」と評した。


title: フランク・オーシャン

text: アルバムは初週にアメリカで131,000枚を販売し、Billboard 200で2位を記録する。アルバムはアメリカレコード協会からゴールドディスクに認定された。アルバムは批評家から大絶賛され、音楽メディアが発表する年間ベストアルバムのランキングでは、Paste、Slant、Entertainment Weekly、Consequence of Sound、The Guardian、SPINが1位に、Rolling Stone、Pitchfork、Stereogum、Complex、MOJO、BBCが2位に、TIME、NME、Clashが3位に選んだ。第55回グラミー賞では主要3部門を含む6部門にノミネートされ、アーバン・コンテンポラリー・アルバム賞とラップ／サング・コラボレーション賞を受賞する。また、ブリット・アワードでは国際男性ソロアーティスト賞を受賞した。


title: フランク・オーシャン

text: 2012年夏には小規模のアルバムツアーを行ない、CoachellaとLollapaloozaに出演する。テレビ番組にも出演し、レイト・ナイト・ウィズ・ジミー・ファロンでは「Bad Religion」、サタデー・ナイト・ライブでは「Thinkin Bout You」「Pyramids」を披露した。また、MTV Video Music Awardsの授賞式では「Thinkin Bout You」を、第55回グラミー賞の授賞式ではヒロ・ムライによるステージプロダクションで「Forrest Gump」を披露した。


title: フランク・オーシャン

text: 2013年はYou're Not Dead Tourを開催するが、小さな声帯損傷のためにいくつかのライブをキャンセルした。この年は、Bråvalla Festival、Martini Art Love、Rock Werchter、Wireless、T in the Park、Camp Flog Gnawなどのフェスティバルに出演した。


title: フランク・オーシャン

text: 4月にフランク・オーシャンはセカンドアルバムがほぼ完成したと発表した。アルバムの制作は2013年2月から始まり、タイラー・ザ・クリエイター、ファレル・ウィリアムス、デンジャー・マウスらが参加し、ザ・ビーチ・ボーイズとビートルズの影響を受けていると明らかにしていた。2014年6月にビルボードは、Happy Perez、Charlie Gambetta、Kevin Ristro、Hit-Boy、Rodney Jerkins、Danger Mouseなどがアルバムに参加していると報じた。11月29日にオーシャンはTumblrで「Memrise」という呼ばれる楽曲の一部を公開した。


title: フランク・オーシャン

text: 2015年4月6日、オーシャンは7月に次の作品を「2つのバージョン」と出版物としてリリースすると発表したが、詳細は明かされなかった。アルバムは最終的に7月にリリースされず、その遅延についてのアナウンスも行なわれなかった。この出版物は『Boys Don't Cry』と呼ばれており、アルバムは前述の「Memrise」をフィーチャーする予定だったと報じられている。


title: フランク・オーシャン

text: 翌2016年7月、セカンドアルバムのリリース日を示唆する画像がオフィシャルサイトで公開される。8月1日にはブルックリンの倉庫で撮影されたライブ配信が特設ウェブサイト「boysdontcry.co」で始まった。配信で公開されたインストゥルメンタルは後日リリースされるビジュアルアルバム『Endless』のものであった。同日、多くの報道機関は8月5日が『Boys Don't Cry』のリリース日になると報じた。ニューアルバムに参加している音楽プロデューサーのMalayはredditで、オーシャンは完璧主義者で未だ作品を微調整しており、リリース日は確定していないと述べた。


title: フランク・オーシャン

text: 8月18日の深夜、突如Apple Music限定でビジュアルアルバム『Endless』（エンドレス）が発表された。『Endless』はオーシャンとレコードレーベルDef Jamの最後のアルバムとなり、このリリースをもってDef Jamとの契約を満了した。オーシャンはこのビジュアルアルバムの発売前にDef Jamとの交渉を進めており、その過程で代理人の多く（弁護士とマネージャーを含む）を替えるだけでなく、Def Jamからマスターレコードをすべて買い戻す必要があった。オーシャンはレーベルとの交渉を「7年間のチェスゲーム」と説明しており、難航したことがうかがえる。


title: フランク・オーシャン

text: 2日後の8月20日深夜0時、突如「Nikes」という曲のミュージックビデオがApple Musicにアップロードされ、後にオーシャンのWebサイトにもアップロードされる。同日、ロサンゼルス、ニューヨーク、シカゴ、ロンドンで雑誌『Boys Don't Cry』のポップアップストアがオープンし、2作目のスタジオアルバム『Blonde』（ブロンド）が自主レーベルからリリースされた。『Blonde』は、米国や英国などで初登場1位を記録し、アメリカでは最初の週に232,000枚（アルバム相当のユニットで275,000枚）の売上を記録した。アルバムは後にアメリカレコード協会からプラチナディスクに認定された。


title: フランク・オーシャン

text: アルバム『Blonde』は前作に比べて抽象的な雰囲気のあるサウンドを特徴としており、多くの曲にビートが無いなど型破りな音楽スタイルが採用されていた。会話、奇妙なエフェクト、ギター、長尺のビートレスメロディーがサンプルカットされ、シュールな夢の風景に迷い込むような構成となっている。音楽メディアThe ObserverのKate Mossmanはアルバムを「知的で、ノンマッチョな、境界のないR&B」と紹介した。またThe Guardianはゆるいスケッチのような実験的なアルバムの構成について、Radioheadの『Kid A』やBig Starの『Third』との類似性を指摘した。


title: フランク・オーシャン

text: アルバム『Blonde』は批評家から前作以上に大絶賛を受け、2010年代を代表する作品となった。多くの音楽メディアが年間ベストアルバムの一つに選んだ他、2010年代のベストアルバムのランキングでは、Pitchforkが1位に、Noiseyが3位に、Stereogumが5位に選出した。


title: フランク・オーシャン

text: この年フランク・オーシャンは、アルバムのプロモーションは特に行なわず、プライベートで中国、日本、フランスなどに旅行するなどして過ごしていた。また、翌年のグラミー賞の選考対象作品としてアルバムを立候補しないことに決め、グラミーの姿勢について批判する声明を発表した。オーシャンは「グラミー賞が僕が生まれてきたシーンにいる人々を、代表しているものとは、とても思えない。エントリーシステムも授賞式も、審査も全部時代遅れだ。僕はコリン・キャパニックみたいにグラミーをボイコットした方が、観客たちと一緒に座っているよりマシさ」と述べている。


title: フランク・オーシャン

text: 2017年2月、カルヴィン・ハリスの楽曲「Slide」にフィーチャリングボーカルで参加する。このシングルはアメリカレコード協会からダブルプラチナディスクに認定され、BIllboad Hot 100では最高9位を記録した。フランク・オーシャンはApple MusicのBeats 1 Radioで不定期の冠番組『Blonded Radio』をスタートし、第一回の放送で「Slide」が繰り返しオンエアされた。その後のBlonded Radioでは放送の度に新曲を発表し「Chanel」「Biking」「Lens」「Biking (Solo)」「Provider」のシングルがリリースされた。


title: フランク・オーシャン

text: 2017年は約3年ぶりにライブ活動に復帰し、夏にFYF Fest、Panorama NYCなど8つのフェスティバルを含む10公演を行なった。FYF Festのステージではライブカメラマンをスパイク・ジョーンズが務め、ステージ演出の一つとしてブラッド・ピットが登場するなど、斬新なステージセットが話題になった。しかしこの夏以降、再びライブ活動を行なわなくなってしまう。


title: フランク・オーシャン

text: 2018年2月14日、オーシャンは1961年の映画『ティファニーで朝食を』でオードリー・ヘプバーンが歌った主題歌のカバー「Moon River」をリリースする。 5月にはエイサップ・ロッキーのアルバム『Testing』に2曲で参加、8月にはトラヴィス・スコットのアルバム『Astroworld』に参加した。


title: フランク・オーシャン

text: 2019年10月17日、オーシャンは自身が主宰するナイトパーティー「PrEP+」を開催し、いくつかの新曲がDJプレイされた。10月19日、オーシャンはBlonded Radioで新曲「DHL」を公開する。また「Dear April (Justice Remix)」「Cayendo (Sango Remix)」の2つの7インチシングルをウェブサイトで発売した。11月1日にはBlonded Radioで新曲「In My Room」が公開される。11月3日には7インチシングル「Little Demon (Arca Remix)」がウェブサイトで予約開始されたが、翌年2月25日に「Little Demon」は別の未発表曲に差し替えると発表された。


title: フランク・オーシャン

text: 2020年8月2日、フランク・オーシャンの実の弟であるライアン・ブロウ（Ryan Breaux）が車の事故で亡くなった。わずか18歳だった。翌日撮影されたニュース映像には、愛車のポルシェで駆け付けたフランク・オーシャンと思われる人物が縁石に座り込み事故現場を見つめている姿が捉えられている。


title: フランク・オーシャン

text: 2012年7月4日、フランク・オーシャンは『Channel Orange』のライナーノーツを兼ねたオープンレターをTumblrに投稿し、初恋の相手が男性だったと告白、自身のセクシュアリティを公表した。ただし自身がゲイかバイセクシャルかは明言していない。このことは同性愛に対して差別的な発言も多かった当時のヒップホップカルチャーの中で大きな意義のある出来事であった。


title: フランク・オーシャン

text: オーシャンのカミングアウトは大きな話題となり、ビヨンセとジェイZをはじめ多くの有名人が支持を表明した。タイラー・ザ・クリエイターらOdd Futureのメンバーはオーシャンへの支持をツイートし、ラッセル・シモンズは「今日はヒップホップにとって重要な日です。私たちが本当に誰であるかを定義する日です。セクシュアリティを公表するというあなたの決定は、恐怖に生きているとても多くの若者に希望と光を与えるだろう。」と述べた。


title: フランク・オーシャン

text: 2016年6月、49人が亡くなったオーランドのゲイナイトクラブでの銃撃事件を受けて、オーシャンはエッセイを発表した。彼は同性愛嫌悪をはじめて経験したのが6歳のときの実の父親からであったことを明らかにした。2017年にオーシャンの父親は名誉毀損で彼を訴え1450万ドルを要求したが、オーシャンと両親が出廷した後、裁判長は証拠不十分で父親の訴えを退けた。


title: フランク・オーシャン

text: 出生時の本名はChristopher Edwin Cookseyであったが、オーシャンは2011年のインタビューで23歳の誕生日に本名をChristopher Francis Oceanに変更しようとしたと明かした。 この名前は1960年の映画『オーシャンと十一人の仲間』に影響を受けたものだと報じられている。2014年3月、オーシャンは法的に名前をFrank Oceanに変更していると述べたが、同年11月にスピード違反で捕まった際に変更の認可が下りていないことが判明した。 2015年4月23日にようやく認可され、晴れて法的にフランク・オーシャンになることができた。


title: フランク・オーシャン

text: 日本のアニメ『ドラゴンボールZ』のファンであり、楽曲『Pink Matter』では「この大きくて灰色の物質/先生は訊いた。『君の女性は何？』/『ただの子供用の入れ物？』/ピンクのこと/綿飴みたいな魔人ブウ」と歌っている。楽曲『Intro』、『Start』では、ゲーム『ストリートファイター』のbgm・効果音がサンプリングされている。


title: フランク・オーシャン

text: また、オーシャンの無料配布マガジン『Boys Don't Cry』に「好きな曲50曲」が発表されているが、その中で唯一の日本人、冨田勲の『Claire De Lune（邦題:月の光）』が挙げられている。その他には、XXLマガジンがオーシャンの「好きな映画100本」を掲載しており、黒澤明の『羅生門』、『七人の侍』、『蜘蛛巣城』、深作欣二の『バトル・ロワイアル』、北野武の『ソナチネ』などの日本映画が挙げられている。


title: アグネス・スメドレー

text: 中国大陸の近代事情、特に中国共産党に関する著作で知られる。第一次世界大戦においてはインドの英国による植民地支配からの独立運動の活動家として、ドイツ政府からの経済援助を受けながらアメリカ国内で活動し、世界革命論を促進するコミンテルン（第三インターナショナル）のために共に長期間活動していた。


title: アグネス・スメドレー

text: スメドレーは1892年にアメリカ合衆国ミズーリ州のオスグッドで農家の5人兄妹の1人として生まれた。10歳の頃に一家でコロラド州へ移住し、学校へと通いながら家計を助けるために働いていた。彼女は正規の教育を受ける機会はなかったが、学習に対する興味は失わなかった。1911年から1912年にかけて、スメドレーはアリゾナ州テンピの師範学校で特待生として修学した。学内では学生新聞の編集といった課外活動もしていた。


title: アグネス・スメドレー

text: その後、スメドレーはアーネスト・ブラディン（Ernest Brudin）と結婚し、カリフォルニア州へと移住した。この地で社会主義の思想に触れた彼女は、6年後に離婚するとニューヨークへと向かった。ニューヨークではマーガレット・サンガーと共に"Birth Control Review"誌で働いている。インド人の共産主義者と関係を深めると、彼とともにドイツへ渡った。1929年には初の自伝を書き上げている。


title: アグネス・スメドレー

text: チャットパディアと分かれたスメドレーは次なる興味の目標を中国大陸へと定め中華民国の上海へ向かった。上海ではソビエト連邦のスパイであったゾルゲと親密に親交し、ゾルゲ事件の日本での判決では「ゾルゲに尾崎秀実を紹介した」とされた。ただし、実際に当時朝日新聞記者であった尾崎をゾルゲに紹介したのはアメリカ共産党員で当時上海にあった太平洋労働組合書記局（PPTUS）に派遣されていた鬼頭銀一であった。尾崎はスメドレーの著作の日本語翻訳もしていた。このような経緯から、マッカーサーの部下であったチャールズ・ウィロビーはスメドレーをソ連のスパイであると主張していた。ウィロビーの主張が公然化するのは第二次世界大戦後のことであるが、1930年代の時点においてイギリスの諜報機関は「共産主義者と頻繁に接触するジャーナリスト」としてスメドレーを監視し、1933年5月にイギリス警察が13人の名前を挙げて作成した「上海におけるソ連・スパイリスト」にはスメドレーの名前が（ゾルゲとともに）記されている。


title: アグネス・スメドレー

text: スメドレーは1930年代に始まった国共内戦と日中戦争の取材を行い、記事をフランクフルター・アルゲマイネ・ツァイトゥングやマンチェスター・ガーディアン紙などへ投稿した。中国共産党傘下の八路軍（後の中国人民解放軍の前身）へ密着した取材などで詳細なレポートを表している。1937年には戦場の第一線の取材を離れ、医薬品の供給や総括記事の執筆などを、1938年から1941年にかけては国民党と共産党双方の上層部の取材を行っている。このような精力的な活動は中国大陸での戦争を取材する外国人記者としては飛び抜けたものであった。


title: アグネス・スメドレー

text: その後アメリカに戻り、第二次世界大戦及び国共内戦における中国共産党への援助に関する活動に従事している。この間数冊の著作を執筆した。印税は全額社会のために使い、友人の家に間借りするような質素な生活を送っていた。戦後1947年になり、東西両陣営の間の冷戦が深まる中で、彼女はスパイの容疑をかけられた。1949年2月10日、アメリカ陸軍省はウィロビーの調査と主張に基づくゾルゲ事件の報告書「ウィロビー報告」を発表し、この中でスメドレーをゾルゲの協力者・ソ連のスパイとした。これに対してスメドレーは即座に抗議し、「ウィロビーの上司に当たるマッカーサーへの名誉毀損訴訟も辞さない」という声明を発表、1週間後に陸軍省は「広報部員の手違い」とし、2月27日にケネス・クレイボーン・ロイヤル陸軍長官により報告書は撤回された。面目をつぶされた形のウィロビーは、エージェントとした川合貞吉の「情報」なども用いて、1952年に改めてゾルゲ事件の報告書を作成することになる。


title: アグネス・スメドレー

text: その後国民党軍（中華民国国軍前身）は敗北して台湾島に遷都し、1949年10月1日には国共内戦に勝利した中国共産党によって、中華人民共和国が設立された。その翌年の1950年に、下院非米活動委員会からスメドレーに召喚状が発せられたが、彼女はその日に渡英してロンドンに飛び、その晩急死した。スメドレーの死の2年後、1952年にFBIは彼女に関する捜査を打ち切っている。遺骨は北京の墓地へ埋葬された。


title: アグネス・スメドレー

text: 1991年のソビエト連邦の崩壊後に「ロシア現代史文書保存・研究センター」によって公開された「アメリカ共産党とコミンテルンの関係機密文書」によって、「スメドレーがコミンテルンから資金援助を受けて欧米向けの対外宣伝活動に従事していたこと」が判明した。1935年ごろ『Voice of China』紙を創刊し、アメリカ共産党書記長のアール・ブラウダーはその新聞編集の助手として、自分の秘書のグレース・グラニッチとその夫マニー・グラニッチを派遣した。ブラウダーは1935年にコミンテルン書記長ゲオルギ・ディミトロフに宛てた書簡で、「貴兄が熟知しておくべき問題」の一つに、スメドレーから要請された中国における「反帝国主義の英字紙」の創刊資金援助をあげている。これが『Voice of China』として実現したが、マッキンノン夫妻の評伝『アグネス・スメドレー 炎の生涯』によると、「この新聞刊行は、宋慶齢との関係を悪化させた」という。


title: 獅子文六

text: 獅子 文六（しし ぶんろく、1893年（明治26年）7月1日 - 1969年（昭和44年）12月13日）は、日本の小説家、演出家。本名は岩田 豊雄（いわた とよお）。演劇の分野では本名で活動し、久保田万太郎、岸田国士らと文学座を創立して顧問となった。小説家としては、『悦ちゃん』などのユーモアに富む健全な家庭小説を書いて流行作家となり、戦中は本名で『海軍』を発表。戦後も『てんやわんや』『自由学校』『娘と私』『大番』などで人気を博した。日本芸術院会員、文化勲章受章者。号は牡丹亭。愛媛県宇和島市津島町に句碑がある。


title: 獅子文六

text: 日清戦争開戦の前年、1893年に、横浜市中区月岡町9番地（現在の横浜市西区老松町の迎賓館付近）に誕生。父の岩田茂穂は、福澤諭吉に学んだのちに、絹織物商「岩田商会」を営んでいたが、豊雄が9歳のおりに死去する。横浜市立老松小学校から慶應義塾幼稚舎に編入学。慶應義塾普通部を経て、慶應義塾大学理財科予科に進学するも中退。


title: 獅子文六

text: 1920年に、母の岩田あさじが死去。その後に一人暮らしを始めたものの、1920年代前半のフランスが、第一次世界大戦後のフランの下落で、日本とそれほど変わらない生活費でフランスに滞在できることが動機となり、1922年に渡航。現地ではジャック・コポーが主宰するヴィユ・コロンビエ座や、ジュール・ロマンに代表されたフランス現代劇の観劇、研究に没頭する。滞在中に知り合ったフランス人のマリー・ショウミーと結婚し、1925年に帰国。同年に長女の巴絵が生まれる。杉並区和田堀に住み、第一書房の『近代劇全集』の翻訳、フランス滞在時の見聞を題材にした随筆や短編小説を、『新青年』『改造』などの雑誌に掲載することで生計を立てていた。1930年ごろ、妻のマリーが病気のためにフランスへ帰り、そのまま死去。マリーの死去から自身の再婚までは、長女と二人だけの暮らしが続いた。


title: 獅子文六

text: 1932年、築地小劇場を脱退した友田恭助、田村秋子夫妻を中心に結成された新劇の団体「築地座」に、岸田國士、久保田万太郎、里見弴らと共に顧問として関わる。この時期には、演劇関連の仕事、戯曲や翻訳の執筆だけでは生活が立ち行かなくなったことから、「四四、十六」をもじった獅子文六の筆名で、小説家として活動するようになる。1934年に『新青年』に掲載された『金色青春譜』が、長編小説の処女作である。同1934年には富永静子と二度目の結婚をし、千駄ヶ谷に転居。1936年に、最初の新聞連載小説として報知新聞に掲載された『悦ちゃん』は大好評となり、このときに小説家としての獅子文六の筆名が知れ渡ることになった。


title: 獅子文六

text: 翌1937年、岸田國士、久保田万太郎と共に文学座を創立する。「文学座」の命名は岩田のものによる。岸田、久保田と共に文学座幹事（のちに顧問）を務め、岸田、久保田がこの世を去った後は、文学座の最後の精神的支柱として、文学座座員はもとより、文学座を脱退した劇団雲、劇団NLTの面々からも信頼を一手に受けた。


title: 獅子文六

text: 1942年、真珠湾攻撃の「九軍神」の一人を描いた『海軍』で 朝日文化賞を受賞する。この作品がきっかけとなり、戦後に「戦争協力作家」として「追放」の仮指定がされたものの、1ヶ月半後に解除された。1945年12月から1947年までは、愛媛県宇和島市津島町（旧北宇和郡岩松町）に疎開。この地での体験や見聞が、戦後最初の新聞連載小説となった『てんやわんや』、『大番』などの作品に取り入れられた。


title: 獅子文六

text: 1947年10月に再度上京し、神田駿河台の主婦の友社社員寮に住む。1950年2月には、2人目の妻であった富永静子が急死。同年に神奈川県中郡大磯町に転居する。この時期に朝日新聞へ連載した『自由学校』が、翌年に松竹（渋谷実監督）と大映（吉村公三郎監督）で競作映画化される。同1951年、吉川幸子（きっかわゆきこ、男爵吉川重吉の娘）と三度目の結婚。1953年ごろ、長男・敦夫が誕生。


title: 獅子文六

text: 1955年には『青春怪談』が日活（市川崑監督）と新東宝（阿部豊監督）で競作映画化されている。また『娘と私』は、1961年にNHKで『連続テレビ小説・娘と私』としてテレビドラマ化された。1958年には、長男の慶応幼稚舎への進学を考え、東京・赤坂の住宅地に転居。同じ敷地内に、妻の姉の嫁ぎ先である和田小六の家、和田家の娘の嫁ぎ先である都留重人・肥後一郎の家があった。


title: 獅子文六

text: 1963年には日本芸術院賞を受賞、翌年には芸術院会員となる。1969年には文化勲章を受章し、文化功労者となった。同年12月13日に脳出血のため赤坂の自宅で死去。享年77。戒名は牡丹亭豊雄獅子文六居士。谷中霊園に眠る。


title: 獅子文六

text: 同時代の流行や諷刺を取り込むことに長けた作品が多く、多くの長編小説が映像化されたが、没後はほとんどが絶版となってしまっていた。しかし、2013年にちくま文庫から復刊された『コーヒーと恋愛』を契機に、表紙や解説などに現在の作家を起用した新装版が、ちくま文庫を中心に、朝日文庫、中公文庫から刊行されている。2017年には『悦ちゃん』がNHK土曜時代ドラマで再びテレビドラマ化された。


title: 香野百合子

text: 1968年、高校2年生の時に芸名は吉田 ゆりでテレビドラマ『ウルトラセブン』第37話「盗まれたウルトラ・アイ」のマゼラン星人マヤ役でデビュー。短大卒業後、1973年に劇団俳優座へ入団し、香野 百合子に改名した。


title: 香野百合子

text: 『太陽にほえろ!』では、小野寺昭が演じた殿下の三人目の恋人・三好恵子を演じた。視聴者から「殿下と恵子を結婚させないで。」とファンからの手紙や電話が殺到したが、計6回続いた恋愛劇は「あるシリーズ」と呼ばれ人気を博し、ビデオ化の際に「もう一度見たい」という圧倒的なリクエストが寄せられ、「殿下純愛編」として発売された。殿下の結婚反対の投書には、脅迫状まがいのものから、香野宛の封筒にカミソリが入れてあったり、クラスメイトなど200人の署名を集めたノート、学校の昼休みにグループで電話をかけてきて泣きわめいたものもあった。


title: ブガッティ・EB110

text: ブガッティの創立者であるエットーレ・ブガッティの生誕110周年となる1991年、フランスのヴェルサイユと、パリ近郊のラ・デファンスにある高層ビルのグランダルシュで同時に「EB110GT」を発表。車名はエットーレ・ブガッティのイニシャルEBと、生誕110周年の110に由来する。


title: ブガッティ・EB110

text: 資本を集めブガッティブランドを手に入れたロマーノ・アルティオーリが経営者となり、メカニズムはランボルギーニ・カウンタックの設計者であるパオロ・スタンツァーニが、エクステリアは同車デザインを手がけたマルチェロ・ガンディーニが担当することになった。しかしながら、開発途上においてアルティオーリと方向性について対立が生じ、相次いで開発から外れることになる。メカニズムはフェラーリ・F40の開発で知られるニコラ・マテラッツィが、エクステリアはアルティオーリの親族で建築家のジャンパオロ・ベネディーニがそれぞれ引き継いだ。


title: ブガッティ・EB110

text: 排気量3,499 cc V型12気筒DOHC60バルブエンジンに4基の石川島播磨重工業（現：IHI）製ターボチャージャーを装着し、ミッドシップに縦置きで搭載している。1気筒あたりの排気量が少なく、内径×行程は81 mm×56.6 mmとショートストロークであるため、最高出力560 PS / 8,000 rpmという超高回転型のエンジンに仕上がっている。


title: ブガッティ・EB110

text: シャシは炭素繊維強化プラスチック（CFRP）製で、フランスの航空機メーカーアエロスパシアルが生産を担当した。カーボンモノコックシェルに被せられるボディはアルミ合金製である。スタンツァーニは当初、ロードカーとしての耐久性と修理の確実さを理由にアルミハニカムパネル組み立てによるシャシを主張していたが、先進技術の投入を主張するアルティオーリの意見でCFRPが採用された。


title: ブガッティ・EB110

text: かつてスタンツァーニが設計したカウンタックはプロトタイプでモノコック構造を採用したものの重量と剛性を両立できなかったため、量産型で鋼管によるスペースフレームに変更された経緯があり、EB110でのモノコックシャシの採用はカウンタックで成し遂げられなかった事柄に対するリベンジの意味があった。またスタンツァーニは縦置きエンジンの前にトランスミッションを配置したカウンタックの問題点（室内の狭さと重心の高さ）を克服するため、EB110ではエンジンとトランスミッションを並行させる配置を採用した。


title: ブガッティ・EB110

text: さらに、左右の2つの燃料タンクを接続するパイプを廃し、それぞれのタンクはV型12気筒エンジンの左右各バンクを受け持つという、左右で独立した燃料供給システムを採用した。このように、かつてのカウンタックで発生した問題点を克服するための設計を積極的に採用している。オーディオはナカミチの特注品が用意された。


title: ブガッティ・EB110

text: エクステリアデザインは、当初マルチェロ・ガンディーニの手に委ねられた上で極秘裏に進行され、全高を抑えた低重心フォルムにシザードア、室内のスイッチからもコントロールできる速度感応式の可変リアスポイラー、V型12気筒エンジンを奥に望むガラス製のエンジンフードなど、当時のスーパーカーで流行していたデザインが多く取り入れられた。


title: ブガッティ・EB110

text: ガンディーニがEB110のスタイリングにおいて最大の目標としていた事柄は、カウンタック最大の問題でもあった空力の解決である。20年に及ぶ空力に関する研究の結果を投じたスタイリングは実効があり、ガンディーニが描いたシルエットそのままで340 km/hという最高速度域での安定性を実現していた。彼もまた、スタンツァーニ同様にカウンタックの問題点に対するリベンジを果たそうと意気込んでいた。


title: ブガッティ・EB110

text: しかし、ブガッティの再来としての気鋭さを求めるガンディーニと、ブガッティの後継者としての伝統と流麗さを求めるアルティオーリとの対立は決定的となり、ノーズに馬蹄形エアインテークをつける修正を拒否した結果両者は決裂し、ガンディーニはEB110のデザイナーから外されることになった。途中からザガートによるモディファイが進められ、ガンディーニによるプロトタイプ（5台制作）と市販モデルの間に、少なくとも4種類以上のプロトタイプが確認されている。しかし、それらはガンディーニ案に対抗できるレベルに達していないと判断され、最終的にガンディーニが提出していた修正案をベースに、後任のベネディーニが車体の前後を中心に形状を整えたものが最終形となった。


title: ブガッティ・EB110

text: 「ガンディーニ案が経営層に受け入れられなかったが、周囲で作った対案のレベルが低く、ガンディーニ案を調整して量産案を作る」という流れは、クライスラー傘下で開発されたランボルギーニ・ディアブロにも見られた。「腹を立てたガンディーニが、破棄された原案を踏襲したモデルを他社に提案する」という流れも同様で、EB110ではマセラティ・チュバスコが、ディアブロではチゼータ・V16Tが原案の姿をむしろよく示している。その結果、同時期に破棄されたはずの原案が滑らかに整えられた姿で他社から登場してくることになり、「ガンディーニは似たような案を使い回している」という悪評が立つ原因となった。


title: ブガッティ・EB110

text: 1992年、エンジンの出力を向上して車体を軽量化した「EB110SS」を追加。「SS」は「Super Sports」の頭文字である。エンジンは最高出力611 PSを発生し、最高速度はGTの342 km/hに対して355 km/hに達する。また、GTで可変式だったリアスポイラーは固定式となり、異なるホイールが装着されるなど、エクステリアにも変更を受けている。


title: ブガッティ・EB110

text: 倒産時点で製造中だった車体やエンジンは破産管財人からドイツの企業が買い取り、後にイタリアの自動車メーカーBエンジニアリングが、エドニス・V12を製造する際のベースに使用した。同じく製作途中のままだった6台分のシャシは、倒産後にヨッヘン・ダウアーが購入し、ダウアーブランドで製造が続けられて販売された。これはノーマルのEB110のボディパネルをカーボンファイバーのパネルに改め、大幅な軽量化が図られている。レーシングドライバーのミハエル・シューマッハがブガッティ倒産以前にオーダーしていたうちの1台が、ダウアーブランドとして納車されたという。


title: ブガッティ・EB110

text: 1996年に、元F1チャンピオンフィル・ヒルの息子であるデレク・ヒルがEB110でデイトナ24時間レースに出場した。この他にも1995年前後にはパトリック・タンベイやジルド・パランカ・パストール等がプライベーターとしてBPRグローバルエンデュランスGT選手権やル・マン24時間レース等にエントリーしていたが、結果は残せず姿を消している。


title: ブガッティ・EB110

text: 日本ではニコル・オートモビルズが正規輸入元として販売を行っており、高価な上にバブル景気崩壊後にも拘らず、複数台が輸入された。また、式場壮吉がアドバイザーとなっており、自身も1台を入手しており、イタリアで開催された公式イベントにも出走していた。


title: ブガッティ・EB110

text: 『カーグラフィック』誌が1994年にEB110 GTを日本自動車研究所（JARI）の旧谷田部コースに持ち込み、フルテストを行っている。車両の速度に対してオーバルコースのバンク半径が小さいため垂直荷重が過大となり、終始タイヤに気を遣いながらのテストとなった。


title: 文星芸術大学附属中学校・高等学校

text: 文星芸術大学附属中学校・高等学校（ぶんせいげいじゅつだいがくふぞくちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、栃木県宇都宮市睦町にある私立中学校・高等学校。高等学校としては男子校であるが、中高一貫制で中学校は男女共学であるため2014年度から英進科において内部進学の女子生徒が在籍し、2018年度より女子の入試募集も行い、英進科のみ男女共学化した。


title: 文星芸術大学附属中学校・高等学校

text: 文星芸術大学の附属校。旧校名は宇都宮学園高等学校。略称は文星芸大付（附）。姉妹校に、宇都宮文星短期大学、宇都宮文星女子高等学校がある。硬式野球部は夏の全国大会で県内2位( 12回（春2回・夏10回） )の出場数を誇る。


title: 文星芸術大学附属中学校・高等学校

text: 「三敬精神（自己を敬へ、他人を敬へ、仕事を敬へ）を基盤とし、心身ともに健康で、人間性豊かな日本人の育成を目指すとともに、「ライオン主義」に則り、学習や生活において常に自主的自律的に行動する人間の育成を目指す。


title: きゅるりんってしてみて

text: 2021年1月3日より、公式Twitterアカウントでメンバーのビジュアルを1日1人ずつ発表。1月7日、5人目のメンバーとして元カントリー・ガールズの島村嬉唄が発表されると、Twitterで島村の愛称「うたちゃん」がトレンド入りした。


title: 詰襟

text: 日本でも明治初期に、欧州から詰襟の洋服が導入され、軍人、官吏、警察官、鉄道員、教員、学生、生徒などの制服として広く採用された。しかし日本の敗戦をおもな契機として、社会人においては海上自衛隊の制服など一部を除き開襟の背広型へと変更された。民間制服としての詰襟上着で最も遅くまで残っていたのは、関西地区の鉄道員であろうが、これも1980年代はじめごろまでには背広型に変更された。


title: 詰襟

text: 今日まで日本で詰襟が残っているのは、男子学生服としての利用である。始まりは明治期の海軍士官型の制服をモデルとしたものである。1879年、学習院の当時の院次長だった渡辺洪基が導入。渡辺は1886年に帝国大学（現・東京大学）の初代総長に就任。そこでは金ボタンを用いた下士卒型を採用した。


title: 三歳児神話

text: これらは家庭教育の面で母親が母性を発揮して子の庇護を行うという観点に立ってのもので、こういった環境が3歳までの幼児の情緒の発達に重要であると考えられてのことである。スウェーデンでもこうした考え方から、親が子を直接に3歳まで世話が出来るようなシステムが整っている 。


title: 三歳児神話

text: この観点では幼少期の父親の役割は軽視されがちなため、非行など子供の問題行動が社会問題視されると、その原因が幼少期の母親の就労にあるとする論調が根強い。またそのようなイメージが社会にあるため、出産した女性の就労継続・再就労を断念させる要因のひとつとなっているという見解が存在する。（国会議事録など）　一方で三歳児神話批判に対し平等の行き過ぎを懸念する声もある。（同議事録など）


title: 三歳児神話

text: 平成10年（1998年）版『厚生白書』が「少なくとも合理的な根拠は認められない」と初めてこの問題に絡む記載をしたが 、厚生労働省はその後の国会答弁で「三歳児神話というのは、明確にそれを肯定する根拠も否定する根拠も見当たらないというのが事実」とした。なお、大野由利子政務次官は、（前略）「厚生白書の作成の際にも調査、検討を行ったわけでございますが、少なくとも合理的な根拠はないと、こういうふうに厚生白書の中でも検討結果が示されているところでございます。ただ、乳幼児期は、非常に特定の者との深い愛情関係、愛着関係を通して大変人間としての成長があるということで、人間に対する基本的信頼感を形成する大事な時期であることは事実でございます。」と答弁している。


title: 三歳児神話

text: 三歳児神話はフランスでは希薄であり、育児休業をとらず、産後2～3カ月で子どもを保育所に預けて働く母親も多い。保育所整備や出産・育児への公的支援が手厚いこともあり、日本やドイツより高い出生率を維持している。


title: 村上麗奈

text: 村上 麗奈（むらかみ れな、1967年11月25日 - ）は、日本の映画女優である。その後、タレント、映画女優、ヌードモデル、ヌードダンサーとしても活動した。2017年　内閣府認定着付け講師　2021年ルビーセル正規取扱店


title: 村上麗奈

text: グラビアモデルを経て、1988年に発売されたアダルトビデオ 『発情伝説』への出演でAVデビューした。AV女優としての活動は同年限りだったが、約1年間に34本のビデオ作品に出演し、お嬢様系の雰囲気と日本人離れしたナイスバディで一世を風靡した。


title: 村上麗奈

text: アダルトビデオへの出演から引退後には、ロック座専属のストリッパーとして全国を巡業。また、1990年代に週刊誌でブルネイの当時皇太子が来日した際に数百万円で夜の接待に指名されたと告白して話題となった。その後、結婚してストリッパーからも引退。


title: 村上麗奈

text: 現在は、夫、子供2人と大阪在住。現在は大阪･難波のDJ BAR「バイナルスタイル エヌ43」にて、DJイベント「DJ Kondo presents〜AOR Night～」を主宰しており、自らDJとしても活動している。


title: ポスフール

text: 企業名としてのポスフールは2002年（平成14年）1月から2007年（平成19年）8月20日まで使用され、店舗名としてのポスフールは2002年（平成14年）から2011年（平成23年）2月28日まで使用されていた。


title: ポスフール

text: 2007年（平成19年）8月21日に企業名はイオン北海道に商号変更され、イオングループの店舗名統一により2011年（平成23年）3月1日にジャスコ、サティ、マイカルと共にイオンへ転換され約9年で屋号自体が完全に消滅した。


title: ポスフール

text: 1971年（昭和46年）に大川祐一が北海道後志管内の余市町に衣料百貨店「ヤマダイ」を設立。1980年（昭和55年）3月 に他の地場スーパー3社と合併して株式会社北峯百貨店を設立して後に「株式会社ホクホー」となった。


title: ポスフール

text: 経営統合以前から当時の「ニチイ」が進めていた総合スーパーよりも百貨店に近い性格の生活百貨店・サティ業態で出店を行っていた。1990年（平成2年）10月27日に株式会社ホクホーが北海道最初のサティとして永山サティを開店していたほか、旧北海道ニチイも1991年（平成3年）4月に「東苗穂サティ」を開店していた。


title: ポスフール

text: 合併直後に大川祐一が開いた「ヤマダイ」をルーツとする「ニチイ余市店」を移転・拡張する形で1992年（平成4年）10月30日には「余市サティ」を開店。1994年（平成6年）10月21日に「ニチイ釧路店」を「釧路サティ」に改称して新装開業。年商100億円を達成した。


title: ポスフール

text: 1996年（平成8年）には3月に「ニチイ千歳ショッピングデパート」を大幅増床して「千歳サティ」に改称して新装開店した。それを皮切りに、春光サティ、岩内サティ、厚岸サティ、手稲サティ、紋別サティと相次いで業態転換を行って増収増益に繋げ、1996年（平成8年）9月19日に株式の店頭公開を果たした。


title: ポスフール

text: これらの業態転換店舗の中でも「釧路サティ」と「千歳サティ」は年商100億円を上げるなど順調に売上を伸ばしたため、1997年（平成9年）11月1日に「ニチイ江別店」の隣接地に新店舗を建設してシネコン（複合映画館）のワーナー・マイカル・シネマズを北海道で初めて併設した「江別サティ」を開店して両店に続く年商100億円を目指した。


title: ポスフール

text: 1998年（平成10年）3月12日に「ニチイ帯広店」を「帯広サティ」に業態転換。十勝圏最大のショッピングセンターとして有力ブランドも導入して百貨店レベルの顧客にも対応させて直営部分の年商125億円を目指す基幹店舗として新装開店。


title: ポスフール

text: 2000年（平成12年）11月30日には釧路サティをシネマコンプレックスも併設すると共に店舗面積を1.6倍の約30,000mに増床して若い女性に人気の衣料ブランドなども有力ブランドを次々と導入。2000年（平成12年）2月期の直営部分の売上高約130.5億円を更に伸ばして百貨店も含む大型小売店の「地域一番店」として競合他店の追撃を許さない弱点の見つけにくい売り場をつくり上げたほか、同じ地方中核都市の帯広でも同様の店舗を展開して業績を伸ばした。


title: ポスフール

text: また、そうした百貨店に近い店舗だけでなく、「余市サティ」などの商圏の小さな店舗ではファッションブランドの比率を下げてよりスーパー的な性格の店舗とし、大都市の札幌圏では都心の百貨店との競合もあるためその中間的な性格を持たせるなど同じ生活百貨店・サティであっても地域特性に応じた対応を行った。


title: ポスフール

text: 同年9月14日に「マイカル」が民事再生法の適用を申請して事実上破たん。その際には、「自主独立色を強めた全く別会社となり、道内のサティ20店舗の営業には何ら影響はない」として営業への影響を否定し、同社の破綻と一線を画した。


title: ポスフール

text: そして、同年10月25日には「マイカルグループ」から離脱して北海道の地場資本として自主独立経営を目指すことを発表すると同時に、同年6月から金融機関を通してイオングループとの提携を打診されていたことを明らかにすると共にその案を拒絶することも表明した。


title: ポスフール

text: そのため、2002年（平成14年）1月1日に社名を「ポスフール」に変更し、2001年（平成13年）経営破たんしたマイカルの支援企業に「イオン」がなって「サティ」の店名を今後も残すことになった関係で店名使用料を求められるのを避けるため2002年（平成14年）5月末までに、閉店が決まった大谷地サティを除く全店舗名を「ポスフール」に改称して自立した経営に移行した。


title: ポスフール

text: 2002年（平成14年）2月期に8年連続の増収となる売上高約1313億円を上げた。しかし、人口減少や消費の低迷など北海道の小売業を取り巻く環境の厳しさの影響を受けて翌年からは4年連続の前年割れとなって2006年（平成18年）2月期に売上高約1201.78億円(前年度比2.0%減)にまで落ち込み、2005年（平成17年）2月期に上場以来初の赤字に転落した。ただし、2006年（平成18年）も9年連続で北海道の小売業売上高首位を維持した。


title: ポスフール

text: ポスフール設立当初は反イオンを旗印にアークスグループ入りを検討するが、アークス側に断られてしまう。理由はイオンがポスフールの株主になっており、アークス側がイオングループ化されることを拒否したためである。余談だが、アークスグループはシジシージャパン加盟スーパーである。その結果、2003年（平成15年）11月10日にイオンが出資比率を30%に引き上げてポスフールと資本・業務提携し、店舗開発や商品のほか設備・資材などの調達、さらに物流などについて共同で取組むことになり、自主独立の経営に終止符を打つことになった。


title: ポスフール

text: この提携を受けて、イオングループとエア・ウォーターの物流子会社エア・ウォーター物流が提携して2004年（平成16年）5月14日に江別市に開設した物流施設「イオン北海道SD」を全店舗の食品・衣料品の検品・ピッキングから配送まで共同で利用してコストダウンを図る。


title: ポスフール

text: このイオンとの経営統合に伴って仕入れ業者の変更などの帳合変更は行わないものの仕入れ価格はイオングループ共通の水準を要求することでコストダウンを図り、規模や駐車場の配置の問題を抱えて売上が低迷していた西岡店を2008年（平成20年）2月に閉店するなど経営の建て直しを進めた。


title: ポスフール

text: 2008年（平成20年）4月25日には、イオン北海道設立後初の店舗・ショッピングセンターとなる「イオン名寄ショッピングセンター」の核店舗として「ポスフール名寄店」を開店し、イオングループの電子マネーの「WAON」を導入するなどイオンの傘下入り後はグループへの統合が急速に進められ、2011年（平成23年）3月1日にイオングループの総合スーパーのブランド統一の一環としてポスフールも全店イオンへ店名も変更されて店舗名としてのポスフールも消滅してその歴史に終止符を打った。


title: ポスフール

text: 2001年（平成13年）9月27日に負債約490億円を抱えて民事再生法を申請した「小樽ベイシティ開発」が無担保の再生債務292億円の98.5%の免除を受けた際に、別除権のある当社の担保付き債務約194億円についてはその対象とならず、2005年（平成17年）3月に同社が民事再生手続きの終結決定を受けた後も返済協定が結ばれていない状態のまま債務が残る形となった。


title: ポスフール

text: この特別調停で協議を進めた結果、2008年（平成20年）4月1日に債務を29億円に減額したうえで、北武グループの協力により北海道銀行の支援を受けて同年7月末までに一括返済する中間合意内容を正式に発表した。


title: ポスフール

text: その後、2009年（平成21年）1月27日に「小樽ベイシティ開発」が特定調停を取り下げたため、計上予定だった貸倒引当金の戻し入れ益がなくなったことなどで、当社の後身の「イオン北海道」が赤字に転落している。


title: ポスフール

text: さらに、債務返済を求めても「小樽ベイシティ開発」が応じない状況が続いたことから、2012年（平成24年）には「返済されないことで生じた利子分を相殺するための対応」として同年10月と11月の賃料の支払を停止している。


title: ザ・レイド

text: イコ・ウワイスと共に『ザ・タイガーキッド〜旅立ちの鉄拳〜』を製作したギャレス・エヴァンスは次回作として『"Berandal"』の製作に取り掛かったものの、予算的問題によって一時中断し、限定空間におけるサバイバル・ホラー的なストーリーが新たに考えられた（『"Berandal"』は後に続編『ザ・レイド GOKUDO』として製作される）。


title: ザ・レイド

text: 日本での公開初日にあたる2012年10月27日、プロモーションで出演者のイコ・ウワイスと、監督のギャレス・エヴァンスらが来日してイベントを行った。イコは倉田保昭、ヤヤンは千葉真一と共演したいと言い、ヤヤンは「彼（千葉真一）のアクションは本当に勉強になります」と日本が誇る世界のアクションスターに敬意を表した。エヴァンスも三池崇史・北野武のファンと語るなど、3人が日本映画の影響を受けていることを語っている。


title: ザ・レイド

text: 批評家には概ね高評価され、Rotten Tomatoesでは136件のレビューで支持率は84%となった。また、Metacriticでは31件のレビューを基に加重平均値は73/100となった。一方で、ロジャー・イーバートはキャラクターに深みが無いと批判した。


title: ザ・レイド

text: 続編『ザ・レイド GOKUDO』が2014年3月（日本では2014年11月）に公開された。監督は引き続きギャレス・エヴァンスが務め、俳優にはイコ・ウワイスらのほか、松田龍平、遠藤憲一、北村一輝などが日本の暴力団・後藤組の関係者役で出演した。


title: 京王杯スプリングカップ

text: 1956年に、5歳（現4歳）以上の馬による重賞として「スプリングハンデキャップ」の名称で創設。1960年に「京王杯スプリングハンデキャップ（けいおうはいスプリングハンデキャップ）」と改称された後、1984年より現名称となった。


title: 京王杯スプリングカップ

text: 当初は2月下旬 - 3月上旬に芝1600mで行われたが、施行時期は1972年より春季の東京開催で定着。距離は幾度かの変更を経て、1981年から1400mで行われるようになった。1984年のグレード制導入でGIIに格付けされ、安田記念の重要な前哨戦として位置づけられた。2014年からは本競走の1着馬に、安田記念の優先出走権が与えられている。


title: 京王杯スプリングカップ

text: 安田記念のステップ競走に指定されており、地方競馬所属馬は安田記念の出走候補馬（3頭まで）に出走資格が与えられる。また、地方競馬所属馬は本競走で2着以内の成績を収めた馬に安田記念の優先出走権が与えられる。


title: 平良兼

text: 父・高望は、寛平元年5月13日（889年6月14日）、宇多天皇の勅により平姓を賜与され臣籍降下し、昌泰元年（898年）に上総介に任じられ上総国に下向、武射郡の屋形を本拠とした。高望と共に下向した良兼は、高望の上総介の任期が過ぎても帰京せず父に次いで上総介を勤めるなどし、上総や下総国に勢力を拡大、その後各地に広がる高望王流桓武平氏の基盤を固めた。


title: 平良兼

text: 平国香は、平貞盛やその子孫が後世活躍したことによって結果的に嫡流と見做されるようになったのであって、元から嫡子であったというわけではなかった。逆に元々族長であったのは良兼であり、良兼は源護一族を含んだ「姻婭の長」として、平高望の基盤（上総国）を受け継ぎ、常総の内海を媒介とし、上総から下総、下野にまで勢力を広げ、関東の桓武平氏の族長として卓越していた。


title: 平良兼

text: 甥であり聟でもある将門とはかねてから不仲であり、兄・国香が、将門と舅の源護の息子らの抗争に巻き込まれ死亡した際には不介入であったものの、将門にとっては伯父にあたる良正をも打ち破るに至って武力介入し、将門との対立の中心に立つようになる。父・国香を死に追い込んだ将門との和平路線を取る甥の貞盛を批判・説得して味方に引き入れ、下野国を目指し出陣した。承平6年（936年）6月、良正・貞盛と共に下野国境にて将門と合戦になり数では圧倒的に勝るも敗れ、下野国府に退却。国府は包囲されるも、将門は包囲の一角を解きあえて良兼を逃した。


title: 平良兼

text: その後源護の告状によって、将門は京に召喚され裁きを受ける事となるが、承平7年（937年）4月、朱雀天皇元服の大赦で罪を許され5月に帰国。すると同年8月6日、良兼は将門の父「良将」や「高望王」など父祖の霊像を掲げて（これは高望王〜良将と続いてきた平氏の嫡流としての地位を受け継ぐ者として行ったものであった）将門の常羽御厩を攻め、今度は将門を敗走させて常羽御厩を焼き討ちした。すぐさま兵を再編した将門に反撃されるも再びそれを退け、その際、密告のもと将門の妻子（つまり良兼の娘と孫）を捕らえ、上総に連れ帰る。だが、息子の公雅や公連が手助けして9月10日に再び出奔し将門の元に戻ってしまう。


title: 平良兼

text: その後も将門との争いが続くなか、11月5日将門の訴えに応えた朝廷により武蔵・安房・上総・常陸・下野などの国々に良兼ら追捕の官符が下ってしまう。これにより将門と良兼は公的に立場が逆転し将門は力を得て勢い付いたものの、各地の国司は官符を受けても平一族と争うことを躊躇して動くこともなく、また官符が出された国々の実質統治者は平一族当人らである為に、何の効果もなかったのではないかといわれている。良兼は12月14日（938年1月17日）将門の駈使である丈部子春丸を買収して石井の営所の内情を探り夜襲をかけるも察知され逆襲を受け敗走、これ以降良兼の勢力は衰退し、天慶2年（939年）6月に病死した。


title: バスクリン

text: 株式会社バスクリンの主事業である入浴剤は、1897年に津村順天堂（現・ツムラ、ホームセンタージュンテンドーとは全くの無関係）が発売した日本初の入浴剤「浴剤中将湯」が起源である。ツムラ漢方記念館（茨城県阿見町）館長の田村素子によると、婦人薬の製造で余った生薬を社員が風呂に入れたところ、身体が温まったことがヒントになって開発されたという。その後、1930年に「浴剤中将湯」をベースに温泉成分と芳香を加えた芳香浴剤「バスクリン」を発売する。「バスクリン」は、当初、発汗性に優れ夏季の浴用に適さなかった「浴剤中将湯」に対して、夏用入浴剤として発売された。太平洋戦争末期の1945年には原料・資材・人材等の不足による生産中止に至ったものの、1950年に生産を再開。2010年で発売80周年を迎え、ロングセラーブランドとなっている。


title: バスクリン

text: しかし、ツムラがバブル経済期までに多角的な経営をしていたことが災いして業績が悪化し、さらに1997年に創業一家による特別背任事件が起きたことで経営危機に陥る。1995年に第一製薬（現：第一三共）から風間八左衛門、芳井順一らが招聘され、それまでの事業を整理し、医療用漢方製剤を中心とする事業へのシフトを開始した。家庭用品事業についても黒字化を達成すべく努力が続けられ、2006年3月期に営業黒字化が達成された。営業黒字化を受け、家庭用品事業の継続と自立をより強力に進めるため、家庭用品事業の分社化が決定した。2006年6月にツムラの完全子会社である（旧）ツムラ ライフサイエンス株式会社が設立され、2006年10月に家庭用品事業がツムラから（旧）ツムラ ライフサイエンス株式会社へ継承された。


title: バスクリン

text: 2008年7月に、医薬品事業と家庭用品事業にシナジー効果が少ないことから、企業価値を高めるために投資ファンドのWISE PARTNERSの支援を受け、自社株取得 (MBO) によりツムラグループから独立することになった。


title: バスクリン

text: 2008年8月に（旧）ツムラ ライフサイエンス株式会社の全株式が、WISE PARTNERSが新規に設立した株式会社プルメリアへ売却された。2009年1月に株式会社プルメリアが（旧）ツムラ ライフサイエンス株式会社を吸収合併し、商号を（新）ツムラ ライフサイエンス株式会社に変更し、ツムラから完全に独立及び離脱した。この時は「t」のマークと「ツムラ」の従来ロゴは引き続き使用されていたが、2010年9月に株式会社バスクリンに商号変更し、ロゴも一新された。


title: バスクリン

text: 分社化後はツムラとの人的・資本関係は一切なく完全に距離を置いており、入浴剤のパッケージ裏面には「株式会社バスクリンは、株式会社ツムラから独立した会社です。」の表記がある。ただし、津村順天堂時代からの商品である「バスハーブ」（液体薬用入浴剤）は、バスクリンが製造販売承認を保有しており、ツムラへのOEM供給により、分社化後もツムラで販売されている。


title: バスクリン

text: なお、親会社となったアース製薬や、当社と同じアース製薬傘下で2014年9月1日に株式会社白元からの譲渡により事業を開始した白元アース株式会社でも、当社と同じように入浴剤を扱っている（アース製薬では「バスロマン」ブランド製品、白元アースでは社名変更後に発売された「HERSバスラボ」ブランド製品が中心）。2018年8月にはアース製薬の「バスロマン」との大型リニューアルに伴って「バスクリン」で採用されている紙製楕円形容器が「バスロマン（プレミアム・薬泉を除く）」にも採用され、当社静岡工場製造となった。


title: バスクリン

text: TVCMは社名変更から約1か月経過した2010年10月2日より放映を開始している。企業CMと「バスクリン」のCMの2パターンがあり、いずれも女優の松下由樹を起用していた。また、同年11月からは旧ツムラ ライフサイエンス時代にオアシズを起用していた「きき湯」のTVCMも新社名版（CMの最後に「健康は、進化する。バスクリン」のナレーション入り）として再放映された。


title: 州間高速道路

text: 高速道路網全体としては、一般には州間高速道路網（しゅうかんこうそくどうろもう、Interstate Highway System）と呼ばれ、正式名称はドワイト・デーヴィッド・アイゼンハワー全米州間国防高速道路網（ぜんべいしゅうかんこくぼうこうそくどうろもう、Dwight David Eisenhower National System of Interstate and Defense Highways）である。


title: 州間高速道路

text: 州間高速道路網は自動車専用道路（ハイウェイ）によって構成されており、交通状況が許容する限り、高速走行が可能である。州間高速道路網には連邦政府レベルでの特別な資金が割り当てられているが、設計・建設・維持管理は州単位で行われ、所有権も各州に帰属している。ただし首都環状道路のウッドロウ・ウィルソン橋は唯一の例外として連邦政府に所有権がある。


title: 州間高速道路

text: 州間高速道路網の道路は州間高速道路 (Interstate Highway) と呼ばれる。各州間高速道路にはそれぞれ個別の路線番号が付加されており、州間高速道路XX号線 (IH-XX; Interstate Highway XX) もしくは単に州間道XX号線 (I-XX; Interstate XX) と表記される。州間高速道路網はアメリカ国内の主要都市を網羅している｡


title: 州間高速道路

text: 新しい高速道路システムの計画は、連邦政府が州間高速道路網の構想を打ち出した1950年代以前から存在していた。1907年、アメリカのニューヨーク州で世界最初の高速道路の建設が開始された。そして1920年代までにニューヨーク市の公園道路システムのような長距離高速道路が、州単位の高速道路計画によって整備された。しかしながら交通量の増加により、州ごとに独立していたそれまでの高速道路システムを見直し、各州の高速道路を相互に連結してアメリカ合衆国全体としての高速道路網を整備する必要性が高まった。


title: 州間高速道路

text: 戦時中、全米を車で横断するのに二ヶ月を要していたことをアイゼンハワーは体感していた。州間高速道路網は、1956年の連邦補助高速道路法の制定により整備が開始された。この法律は、当時のアイゼンハワー大統領が推進した道路整備計画の一環として制定された法律であり、全長約6万5000キロメートルの巨大な州間高速道路網を、250億ドルの資金を投じて、10年の期間を費やして整備するという、それまでのアメリカ合衆国の歴史の中で最も大規模な国家プロジェクトであった。


title: 州間高速道路

text: 1956年の法整備により進められた州間高速道路網の建設は、当初の予定から大幅にずれ込み、計画から35年後の1991年に完了した。整備費用も、計画当初に見積もられていた250億ドルを大幅に上回り、最終的に1140億ドルを費やした。整備された州間高速道路の総距離は6万8500キロメートルで、その全線が片側2車線以上である。


title: 州間高速道路

text: アメリカ合衆国で建設される高速道路はすべて、米国全州道路交通運輸行政官協会が設定した規格に従わなければならない（の許可がある場合を除く）。この規格は年月を重ねるにつれて厳密になり、アメリカ合衆国の道路整備における絶対的基準として扱われている。この規格では、ごくわずかな例外を除き、高速道路における信号機の設置は料金所およびに限定されている。


title: 州間高速道路

text: 州間高速道路の制限速度は場所によって異なる。整備計画が立てられた当初は、多くの通行車両が高い速度を維持できない区間（険しい峠道など）を除き、時速75マイル（約121キロメートル）から80マイル（約129キロメートル）の速度制限が設けられていた。しかしながら1973年に発生したオイルショックの影響により、翌1974年に連邦政府はガソリン保護対策として最高速度を時速55マイル（約89キロメートル）に引き下げた。この規制は、石油の貿易停止が解除された後も安全対策として継続されたが、特にアメリカ西部地域で大きな不評を買った。これを受けて連邦政府は1987年に速度規制を緩和し、州の選択により最高速度を時速65マイル（約105キロメートル）まで引き上げられる決定を行った。そして1995年にはアメリカ合衆国の州間高速道路網全体の速度制限は撤廃された。


title: 州間高速道路

text: 時速55マイル（約89キロメートル）の速度制限の完全撤廃とともに、連邦政府は最高速度の決定権を各州に委譲した。この決定を受けて、カリフォルニア州やバージニア州などの多くの州では、場所によって異なる速度制限を設定した。カリフォルニア州では、ロサンゼルス市内区間の最高速度を時速55マイル（約89キロメートル）、郊外区間の最高速度を時速65マイル（約105キロメートル）、砂漠地帯や田園地帯区間の最高速度を時速70マイル（約113キロメートル）に設定した。また、カリフォルニア州やインディアナ州などの一部の州では、業務用トラックに対し、一般乗用車よりも低い速度制限を課した。カリフォルニア州では、一般乗用車に対する速度制限とは別に、業務用トラックの最高速度を州全体で一律に時速55マイル（約89キロメートル）と設定した。


title: 州間高速道路

text: 速度制限の完全撤廃後も州間高速道路の最高速度を時速65マイル（約105キロメートル）のまま維持する州がある一方で、州間高速道路の最高速度を70マイル（約113キロメートル）ないし85マイル（約136キロメートル）に引き上げる州もあった。多くの場合、最高速度を低い速度に設定している州はアメリカ合衆国北東部に多く存在し、逆に高い速度に設定している州はアメリカ合衆国南部および南西部に多く存在する。モンタナ州では「適切かつ慎重な速度」で走行するよう定めたが、あまりに漠然としており憲法に違反するという理由により、施行からわずか数年で撤廃された。


title: 州間高速道路

text: 州間高速道路網は核戦争などの有事やハリケーンなどの自然災害が発生した際に、都市から緊急避難するために使用される（ハリケーン用避難経路）。また緊急時には避難効率を最大化するために、州間高速道路網のすべての車線が災害地から避難する方向に切り替えられる。ジョージア州の州間高速道路16号線やノースカロライナ州の州間高速道路40号線、ルイジアナ州の州間高速道路10号線など、アメリカ合衆国南部の一部の州間高速道路では、本来の進行方向とは逆方向に切り替えられた際にも使用できる設備が整えられている。


title: 州間高速道路

text: 州間高速道路はハワイ州にも存在し、他の州の路線と同様の資金提供を受けている。なお、アラスカ州およびプエルトリコにも他の州の路線と同様の資金提供を受けている高速道路が存在する。アラスカ州およびプエルトリコに存在する高速道路は公式な州間高速道路ではないために未公認州間高速道路 (Unsigned Interstate Highway) と呼ばれるが、一般には州間高速道路として扱われている。


title: 州間高速道路

text: アメリカ合衆国において一級州間高速道路 (Primary Interstate Highway) と呼ばれる州間高速道路には、1桁または2桁の路線番号が付与される。また、一級州間高速道路のうち、東西方向の路線には偶数番号が付与され、南北方向の路線には奇数番号が付与される。さらに、東西方向の路線は南から順に路線番号が増加し、南北方向の路線は西から順に路線番号が増加する。ただし5で割り切れる数に関しては、アメリカ合衆国を縦断もしくは横断する主要路線に対して付与される。例えば5号線はアメリカ西海岸沿いにカナダとの国境からメキシコとの国境までを結ぶ路線であり、95号線はアメリカ東海岸沿いにフロリダ半島南端からカナダとの国境までを結ぶ路線である。また、10号線はカリフォルニア州ロサンゼルスからフロリダ州ジャクソンビルまでを結ぶ路線であり、90号線はワシントン州シアトルからマサチューセッツ州ボストンまでを結ぶ路線である。


title: 州間高速道路

text: 一級州間高速道路のうち、76号線、84号線、86号線、88号線は、アメリカ合衆国の東部と西部に独立に存在している。これは1970年代に米国全州道路交通運輸行政官協会が州間高速道路の付番形式を変更したためであり、それ以前は一級州間高速道路の支線として扱われていた州間高速道路であった。また、35号線はミネソタ州とテキサス州の両方で35号西線と35号東線に分かれている。


title: 州間高速道路

text: 3桁の番号が付けられた州間高速道路は二級州間高速道路 (Three-digit Interstate Highway) と呼ばれ、一級州間高速道路の支線であり、一級州間高速道路と直接または二級州間高速道路を介して接続している。二級州間高速道路には州毎に個別の路線番号が付与されるため、同一の路線番号を持つ二級州間高速道路が複数の州に存在する場合もある。ただし同一の州内では同一の路線番号を付与できないため、同一の州に同一の路線番号を持った複数の二級州間高速道路が存在することはない。


title: 州間高速道路

text: 二級州間高速道路に付与される路線番号の下2桁には、本線となる一級州間高速道路の番号が用いられる。そして両端が同一の一級州間高速道路に接続している二級州間高速道路に関しては百の位が偶数となる番号が付与され、両端が同一の一級州間高速道路に接続していない二級州間高速道路に関しては百の位が奇数である番号が付与される。両端が異なる一級州間高速道路に接続している二級州間高速道路に関しては、州の決定に依存する。


title: 州間高速道路

text: カリフォルニア州オークランドの付近には、本線となる州間高速道路38号線が存在しないにもかかわらず、州間高速道路238号線が存在している。これは、カリフォルニア州道238号線が州間高速道路に置換されたためであり、さらに使用可能な適切な番号が存在しなかったためである。


title: 州間高速道路

text: ペンシルベニア州には、それ以東にも番号の小さい路線番号を持つ州間高速道路が存在しているにもかかわらず、州間高速道路99号線が存在している。これは地元の連邦議会議員バッド・シャスターが1996年に追加した一級州間高速道路であり、制定当時に利用できる相応しい2桁の数が存在しなかったため、最も近い番号として付与された州間高速道路である。


title: 州間高速道路

text: ハワイ州、アラスカ州、プエルトリコに存在する州間高速道路は、上述の付番規則とは異なり、整備資金が拠出された順番に路線番号が付与されている。ハワイ州、アラスカ州、プエルトリコに存在する州間高速道路は一般に、一級州間高速道路として扱われる。


title: 州間高速道路

text: 州間高速道路通勤別線および州間高速道路通勤支線は、一級州間高速道路および二級州間高速道路の付番規則に従属しない。ここで州間高速道路通勤別線とは両端が同一の一級州間高速道路と接続している州間高速道路であり、州間高速道路通勤支線とは一端が一級州間高速道路と接続している州間高速道路である。通勤別線および通勤支線は本線となる一級州間高速道路の番号をそのまま継承するため、同一の州に存在する同一の一級州間高速道路から派生した複数の異なる州間高速道路通勤別線および州間高速道路通勤支線に対して、同一の路線番号が付与される。


title: 州間高速道路

text: 州間高速道路網の建設費および維持費の約72%は連邦政府および各州が利用者から徴収したガソリン税などの税金および有料道路で徴収した通行料金であり、残りの費用はアメリカ合衆国の連邦予算から拠出されている。アメリカ合衆国東部では、1956年以前に計画または建設された州間高速道路の一部が、有料道路として管理されている。州間高速道路の建設および維持に充てられる税金は、アメリカ社会の自動車指向を助長するための政府の直接的な補助金であるとして、しばしば批判を受けている。アメリカ合衆国の批評家は、税金が既得権益を守る特定用途のためにだけ使用されるのならば、自由市場経済は徐々に腐敗し、やがて崩壊するだろうと主張している。


title: 州間高速道路

text: アメリカ合衆国の連邦政府はかつて道路財政における優位な立場を利用して、各州の議会にさまざまな法律の制定を要求していた。これはアメリカ合衆国憲法で規定されている権限を越えた行為であったが、高速道路予算の交付額を脅し文句に、各州議会にさまざまな法律を可決させた。飲酒可能な年齢を21歳以上とする法律、高速道路の最高速度を時速55マイル（約89キロメートル）とする法律、飲酒運転の基準となる血中アルコール濃度を0.08%超とする法律、ミーガン法などがその例である。このような連邦政府と州議会との関係は論争を巻き起こしたが、連邦政府の支持者はこの関係により合衆国全体として一貫性のある法律が可決されると主張し、上流社会では高速道路財源による連邦政府の権限と州の権限の倒錯が歓迎された。


title: 州間高速道路

text: 一級州間高速道路および二級州間高速道路の路線番号を表す案内標識は、赤、白、青の3色（星条旗使用の色と同じ）で構成されており、案内標識の上部には赤地に白抜きの文字で「INTERSTATE」と描かれており、中央には青地に白抜きで路線番号が描かれている。当初は州名が路線番号の上部に描かれているデザインであったが、現在は何も描かれていないデザインとなっている。


title: 州間高速道路

text: 州間高速道路通勤別線および州間高速道路通勤支線には、一級州間高速道路および二級州間高速道路とは異なる案内標識が使われる。この標識は、一級州間高速道路および二級州間高速道路の路線番号を表す案内標識の赤地および青地を緑地に置換し、「INTERSTATE」の文字を「BUSINESS」に置換したデザインとなっている。そして州間高速道路通勤別線の場合は路線番号の上部に「LOOP」の文字が、州間高速道路通勤支線の場合は路線番号の上部に「SPUR」の文字が描かれている。


title: 日テレ・東京ヴェルディベレーザ

text: 日テレ・東京ヴェルディベレーザ（にっテレ・とうきょうヴェルディベレーザ、）は、日本の東京都北区・板橋区・稲城市・日野市・多摩市・立川市をホームタウンとする、WEリーグに所属する女子サッカーチームである。


title: 日テレ・東京ヴェルディベレーザ

text: 「ベレーザ」とはポルトガル語で「美人」を意味する。伊賀フットボールクラブくノ一とともに、日本女子サッカーリーグ（JLSL→L・リーグ→なでしこリーグ）発足時から加盟しており、唯一2部降格がない。主要のアジア・全国タイトル獲得数は、WEリーグ所属チーム中最多の計51回である。運営会社は東京ヴェルディ株式会社（日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）に加盟する東京ヴェルディの運営会社）である。東京V同様に、下部組織として「メニーナ」（ポルトガル語で「少女」を意味する）及び「メニーナ・セリアス」（同「真面目な少女」）を有し、女子ユース代表他に多数の選手を輩出している。


title: 日テレ・東京ヴェルディベレーザ

text: 多くのなでしこリーガーを輩出する日テレ・東京ヴェルディメニーナを有し、ベレーザも多くの選手がメニーナ出身。中学生から高校生が所属するチームだが、最近では2014年1月に全日本女子ユースを4連覇するなど、日本女子ユース世代を牽引している。2012年3月には、中学生年代の育成チームである日テレ・メニーナ・セリアスを新たに設立し、Jr.ユース世代の育成にも本格的に取り組み始めた。メニーナ、セリアス共に厳しいセレクションにより選ばれた選手で構成されており、高い技術に裏打ちされたパスサッカーは、ベレーザのスタイルを受け継いでいる。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車（きかんしゃトーマス・きしゃのえほんのレギュラーきかんしゃ）では、ウィルバート・オードリーと息子の（原作第27巻から）が作り上げた、イギリスの架空の島ソドー島を舞台に、そこの鉄道網で活躍する機関車や自動車などとそれに関わる人々を描いた絵本『汽車のえほん（きしゃのえほん、原題・"The railway series"』）と、その映像化作品『きかんしゃトーマス（原題・"Thomas the Tank Engine & Friends"）』のうち、1号機トーマスから8号機ダックまでの、レギュラーとも言える蒸気機関車のキャラクターを扱う。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 主に本線の急行列車を牽引する大型テンダー機関車。車体番号は4。色は青。TV版では一人称が「俺（様）」になっているが、原作では他の機関車同様「僕」と訳されている。二人称は基本「お前」だが、相手によっては「君」や「あんた」と言うことがある。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: プライドが高く、威張りん坊で自惚れが強いが、それが災いしてトラブルや事故を起こしてしまう事がある。仕事は真面目に行うが、貨車を引かされるとヘソを曲げるなど選り好みしてしまうこともある。ジェームスやヘンリーと組んで小さな機関車をからかうなど、短気で意地悪な一面も。貨車を扱うのを嫌がるジェームスやサー・ハンデルに仮病を教えたこともある。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 一方で豪快かつ義理堅い面も持ち合わせており、同僚の機関車達はもちろん、客車や乗客への優しさを忘れず、いざという時には持ち前のパワーで窮地を救う。仲間達とはお互い見下し合うこともあるが、最終的に和解し、役に立つ機関車として尊敬し合っている。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: LNERのA1形蒸気機関車がモデルで、実在する有名な機関車フライング・スコッツマンの弟という設定である。ただしゴードンはオードリー牧師独自のアレンジで実際のA1との相違点が多く、これらはソドー島入線に際してクルー工場で改造された設定で、原作第23巻ではフライング・スコッツマンとお互いだいぶ変わったことを語り合っていた。なお顔のモデルは、当時の担当編集者エリック・マリオットと伝えられている。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: ヘンリーと同じく大型のテンダー機関車だが、ヘンリーよりも力が強い。客車を最大20両も牽引できる。貨車を扱ったり支線を走ることは大嫌いだが、貨車を扱わないわけではなく、「たまには貨車を引くのも押すのもいいもんだ」と発言したこともある。また、第6期あたりからエドワードの支線には頻繁に入線している。第1期では、泥炭地（沼地）にはまってしまったこともあった。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 第10期ではスピード新記録達成のため島中を回ったが、ある仲間を助けるために記録作りを諦めたことがある。その後二度目のスピード記録を達成し、トップハム・ハット卿から記念として自分専用の客車をもらった。第9期以降、客車も貨車も牽引できる。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 中型テンダー機関車。モデルはL&YRクラス28蒸気機関車。車体番号は5。色は赤。一人称は「僕」。二人称は「君」が多いが、パーシーを「お前」と呼ぶことが多い（トーマスも劇場版『魔法の線路』にて一回だけ「お前」と呼んでいた）。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 少し怒りっぽくて短気だが、お調子者でもあり、思い込みが激しい。綺麗好きで、仲間にボディを見せびらかす程の自惚れ屋でナルシストである。貨車・客車両方を牽引できる機関車だが、汚い貨車を引っ張るのは嫌がることが多い。ゴードン同様、時にはトーマスなどの小さい機関車をからかうこともしばしば。だが本当は素直で役に立つ時もある。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 原作では第2巻に黒いボディで初登場。元々は木製のブレーキ装備と自分のモデル機と同じ0-6-0の車輪配置の機関車だったが、猛スピードで走る貨車たちに押されてブレーキを燃やし、脱線事故を起こす。トーマスがクレーン車を使って助け、この後ヘンリーと同じクルー工場で、鉄製のブレーキと制輪子、赤+黒のボディに金ラインという新たな仕様に変えられた。赤い車体色は彼の一番の自慢になっている。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: トーマスの親友。頑張り屋だが、いたずら好き・やんちゃ・お調子者の三拍子を備えている。怖がりで幽霊などがとても苦手。ソドー島に来てだいぶ経っているにもかかわらず、知らない言葉や知識が多く「○○ってどんな意味？」と仲間に聞いたり、単語の聞き間違いをすることが多い。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: トーマスが支線に転じたことで、ティドマス駅の入れ換えをゴードンたちがしなくてはならなくなったことによるストライキが発生した際、ハット卿が機関車工場から購入しソドー島へやってきた。名前はハット卿が命名。当初はティドマス駅の客車・貨車の構内入れ替えを主な任務としていたが、取扱量の急増で小出力のパーシーは任を解かれる。以後、児童専用列車・夜行郵便列車・ミルク集荷列車の牽引など小編成の運行を中心に、貨車の入換え支援もこなしている。CGシリーズ以降は郵便列車が主な仕事になっている。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 他の機関車に比べて貨車にいたずらされることが多く、事故や脱線の被害も甚大なものである。ボディーが汚れることを他の機関車にからかわれたり、馬鹿にされることも多い。ゴードン達にいたずらを仕返しされて「進め」の信号を「戻れ」と勘違いしたことがある。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 原作では、当初のパーシーは架空のデザインをダルビーに施され、オードリー牧師の悩みの種となっていた。ダルビーはグレート・ウェスタン鉄道 (GWR) のをモデルにパーシーをデザインしたが、実車と異なり、サドルタンクがボイラー部の下部に回り込んでボイラー部全体を包み込む、機関車として正しくない形状となっており、オードリー牧師がダルビーに見切りを付ける原因となった。その後、ガンバ&ピーター・エドワーズに担当の挿絵画家が交代してから、ようやく「エーヴォンサイド・クラスSS」をモデルにしたデザインに描き直された。これはイギリスの鉄道車両メーカーが4大私鉄向けに作った統一規格機関車の一種である。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 力は弱いが頑張り屋かつ真面目で親切、物知りである。意地悪な貨車たちですら彼の言うことなら必ず聞き、仲間からの信頼も厚い。おじいさん機関車（原作第9巻「エドワードはもう年をとっていて〜」からも判明）として紹介されることもあるが、話し方は青年の様。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: ソドー鉄道の機関車達の重鎮で、初期は本線で小列車ばかり引いていたが、いつの間にかウェルズワース駅（通称：エドワードの駅）構内の貨車の入れ替えや、ウェルズワースからブレンダム港へ分岐する支線で働くことになる。本線のウェルズワースからマロンにかけての急勾配（通称：ゴードンの丘）で補機を務めることもある。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 他の機関車と比べて性格が真面目で優しいが、怒らせるとさすがに怖い。旧式ゆえに速度・パワーは劣るものの、知識や経験は豊富で、他の機関車たちの良きお手本になっている。本編は彼を馬鹿にしていた他の機関車が反省したり学んだりする話が多いため、彼自身が本当の主役になることは少ない。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 優しい性格で森や動物達が大好き。臆病で強がりな一面もある。車体が汚れるのを極端に嫌った時期があり、雨に濡れるのを嫌がって雨天時に列車を牽引したままトンネルから出るのを拒否し、問題を起こしたこともあったが、その後はようやく元気になってトンネルから出た。ボディを守る方法はトンネルに逃げ込むことではなく、仕事の後に整備員に掃除して貰うことになった。第8期では、めったに旅客列車を担当しなかったためか、貨物列車と同じように牽いてしまって、客から苦情がくるほど牽引の技術が鈍ってしまった。他にもダックに騙されて炭水車を6台も付けたりと変な話題には事欠かない。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 普段はティドマス - ヴィカーズタウン間の本線で貨物列車牽引が多いが、旅客列車も担当する。臨時の魚介類専用夜間急行貨物列車「フライング・キッパー」を牽引することもあり、近年のシリーズでは主な仕事となっている。貨車を最大25両も牽引できるが、急行列車は、ゴードンに比べてそれほど速くない。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 原作では第1巻終盤で「雨も平気になるように」という理由でトーマスやゴードンと同じ青+赤ラインに塗装されたが、ゴードンと区別が付き難いため、第5巻から元に戻された。改造前の姿はGNR A1形の実験機として、GNR C1形の部品を使用して製造された機関車だったが、改造後の姿はロンドン・ミッドランド&スコティッシュ鉄道 (LMS) の有名な5形「ブラック・ファイブ」がモデル。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 石炭に関する話題が多い機関車でもある。元々は上記の通り実験的に作られた機関車のためか、設計上の問題で火室が小さく、質の悪い石炭では力が出なかったため、燃焼時の発熱量が多く特別高価なウェールズ炭を特別に支給された。その後フライング・キッパー号を牽引中に脱線事故を起こした際、英国本土のクルー工場で修理と同時にベルペヤ式火室に改造され、通常の石炭でも十分な出力を得られるようになった。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: しかし、TV版ではその後もなぜか石炭に関する話題が多い。長編第1作ではトーマスにソドー島の特別な石炭を持ってきてもらっている。第10期では通常の石炭だと真っ黒い煙が出やすいため、特別な石炭を使用していることが語られ、長編第4作でも同様の言及がある。しかし、長編第8作では、石炭による不調を疑われた際、トビーに「それはもう昔の話」と言及されている。第17期では、質の悪い石炭を使用したため、煙が黒くなって動作不良になる事態に見舞われた。


title: きかんしゃトーマス・汽車のえほんのレギュラー機関車

text: 大西部鉄道から来た小型のタンク機関車。作中では数少ない、パニアタンクの蒸気機関車である。本名はモンタギュー（Montague）。アヒルのようによちよち走るという理由からダックというあだ名である。本人はあだ名でダックと呼んでほしい、と語っている。一人称は「僕」。


title: ロシア・アヴァンギャルド

text: ロシア・アヴァンギャルド（ロシア語:、ルースキイ・アヴァンガールト）は、19世紀末以来とりわけ1910年代から、ソビエト連邦誕生時を経て1930年代初頭までの、ロシア帝国・ソビエト連邦における各芸術運動の総称である。


title: ロシア・アヴァンギャルド

text: 第一次世界大戦前の初期においてはキュビスム（1907年）、未来派（1909年）、（1913年）など、同時代のモダニズム運動との共通性が顕著であった。1909年にミハイル・ラリオーノフがダイヤのジャック（1909年 - 1911年）、1912年にロバの尻尾（1912年 - 1913年）を結成。1913年の展覧会「標的展」における立体未来主義まではロシア・アヴァンギャルド以前に分類する考え方もある。


title: ロシア・アヴァンギャルド

text: 1917年のロシア革命後は表現上の革新と政治革命が相互作用。干渉戦争＝戦時共産主義期間には純粋芸術においてのみならず、プロパガンダ・アートの分野（ビラ、ポスター、宣伝列車等）で利用された。1918年には（）が設立される。ウラジーミル・タトリン等に代表されるロシア構成主義（1919年）が台頭。


title: ロシア・アヴァンギャルド

text: 1920年代にはレーニンが主張していたネップ（一部市場経済化容認）期においては芸術と生活そして社会主義的な産業化のトリアーデの一致をめざす様々な分野（建築、プロダクトデザイン、写真、映画等）で、その可能性を開花させた。受容の側面に関して言えば、都市労働者を支持基盤とする当時のロシア共産党の実情ならびにネップ政策との関連で、モダニズムから派生したアヴァンギャルド芸術は当局からも支持された。1920年には、スヴォマスが改組され、ソ連の高等芸術学校ヴフテマスが設立される。


title: ロシア・アヴァンギャルド

text: 1929年の農業集団化にはじまる一連の上からの革命を契機とした、ヨシフ・スターリンの「文化革命」による政治的な抑圧（「フォルマリズム批判」）、難解さに起因する農民を中心とする一般大衆の社会的な支持の欠如、芸術運動そのものの内在的いきづまり等の諸要因の複合により、1930年代に終息した。


title: ロシア・アヴァンギャルド

text: 帝政末期のスクリャービンに続いて、ニコライ・ロスラヴェッツ、アルトゥール・ルリエー、アレクサンドル・モソロフ、、イワン・ヴィシネグラツキーなどが1920年代を通じて革新的な音楽語法を展開した。1923年にはロスラヴェッツにより現代音楽協会が設立された。この時期はドミートリイ・ショスタコーヴィチでさえ、実験的な作風を試みている。「スターリン文化革命」とともにロシア・アヴァンギャルドの音楽部門は終息を余儀なくされる。


title: ロシア・アヴァンギャルド

text: ウラジーミル・シューホフらの作品の他、ウラジーミル・タトリンの「第三インターナショナル記念塔」（1920年）、ヴェスニン兄弟の「労働宮殿計画」（1923年）、エル・リシツキーの「空中オフィス計画」（1924年）等々、西欧で勃興しつつあったモダニズム建築をよりラジカルに採り入れ、意欲的な計画が続々と現われた。


title: ロシア・アヴァンギャルド

text: コンスタンチン・メーリニコフの自邸なども、二つの円筒を抱き合わせて垂直に立て、六角形の窓をボツボツ到り貫いた住宅で、レンガ造なのだが、表面が真っ白なモルタルで平滑に仕上げられ、円筒の単純な幾何学的形態が際立つデザインで、彼らは、球や円筒の殻をぽんと地面に置いただけのものが建築たりうると確信し作品を残していく。


title: ロシア・アヴァンギャルド

text: なかでも先釦的だったのが、イワン・レオニドフのヴフテマスでの卒業制作「レーニン研究所」設計案で、これなどは球体、細長い角棒、縦横に走るワイヤーの直線という全体が単純幾何学形態の組み合わせだけで構成されている。一応は国事館や研究所、大会諌場、プラネタリウムなどの複合施投案である。


title: ロシア・アヴァンギャルド

text: さらに、束の間、華々しい展開を見せていたこれらの建築は、スターリンが独裁体制の基盤を固めた1930年代には一転、政治的に排除の対象とされる。建築家の場合は、演劇のメイエルホリドのように銃殺されたり、詩人のマヤコフスキーのように自殺等の手段ではなく、緩やかに排除がなされていく。