title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: 第2シーズン（シーズン2）ではウルトラマグナス率いるエリートガードが登場する。その目的はオールスパークの回収だったため、地球に潜伏するディセプティコンの殲滅などは行わず、オプティマス部隊に欠片の回収を命じてサイバトロン星へと帰還することになる。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: また、オールスパークの欠片は第1シーズン（シーズン1）でメガトロンに粛清されたスタースクリームも復活させることになる。スタースクリームは欠片の力を使って自らのクローンで軍隊を作り、再度メガトロンに反旗を翻すことになる。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: 復活したメガトロンはディセプティコンを再集結させ、スペースブリッジを建設してオートボットを内部から潰そうと目論んだが、オートボットとスタースクリームのクローン軍団による邪魔が入り、戦闘になる。その戦いでは前の大戦で活躍したオートボットの最終兵器であるオメガスプリームも参戦し、最終的にはスペースブリッジが暴走し、メガトロンとスタースクリームは宇宙の彼方へと飛ばされる。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: オートボット側ではそれまでスパイとして潜入していたショックウェーブによってウルトラマグナスが襲撃される。その一方で新たに飛行が可能なオートボット・セーフガードが登場し、オプティマスプライム（コンボイ）も終盤ではウイングブレードへと強化され飛べるようになる。また、サイバーニンジャにスポットがあたるエピソードがあり、プロールは次第にサイバーニンジャとしての力を覚醒させることになる。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: メガトロンを失った地球のディセプティコンは次々と捕らえられ、エリートガードによってサイバトロン星へと送られる。宇宙の彼方へと飛ばされたメガトロンは同じく宇宙を漂っていたオメガスプリームを利用してラグナッツスプリームを量産し、オートボットに戦いを挑む。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: オプティマスプライム（コンボイ）とメガトロンの戦いはオプティマスプライム（コンボイ）の勝利に終わる。そして、オプティマス部隊が捕らえたメガトロン含むディセプティコンを連れてサイバトロン星へと帰還したところで物語は終わる。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: 第4シーズン（シーズン4）ではセンチネルが正式な総司令官として就任し、新たなトランスフォーマーも登場する予定であった。オプティマス部隊はオールスパークと一体となったプロール、サイバトロン星に残ることとなったサリとアイアンハイド（バルクヘッド）に代わり、ジャズとアーマーハイド（アイアンハイド）が加わり、再び地球に常駐する。一方メガトロン含むサイバトロン星の収監所に捕らえられたディセプティコンはサイバトロン星の収監所ごと脱獄して地球へ逃亡する。オートボットとディセプティコンの善悪が反転したパラレルワールド「シャッタードバース」における悪のオプティマスプライム（コンボイ）、悪のサリ・サムダック、善のメガトロンの登場のエピソード。新たにディセプティコンのスタンティコン部隊が登場する予定であった。また、オプティマスプライム（コンボイ）はパワーマスターオプティマスプライム（コンボイ）に、メガトロンはトリプルチェンジャーマローダーメガトロンへと強化される予定であった。シーズンをもって第4シーズン（シーズン4）は最終シーズンに当たる。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: 従来のシリーズと同様にトランスフォーマーが2つの勢力に分かれて争っているが、今作の日本語版では実写映画版同様、サイバトロンはオートボット、デストロンはディセプティコンと呼ばれる。また、今作ではオートボットがディセプティコンとの戦争に勝利し、サイバトロン星（セイバートロン）を掌握して幾年も過ぎた状態となっている。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: 物語の主な舞台は22世紀のデトロイトで、この世界ではロボット工学が発達した都市となっている。トランスフォーマー達以外にも、高い科学力や不思議な能力を持つ人たちが存在し、その力を悪用する犯罪者たちへの対処も地球に来たオートボットの使命となる。なお、日本語版においては具体的な地名はぼかされており、舞台となる惑星が地球であることも言及されてはいない。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: スタッフにはマット・ヤングバーグやデリック・J・ワイアットなど『ティーン・タイタンズ』に関わっていた人物が多い。このスタッフは日本のアニメに精通しているスタッフであるため、日本で独自に展開された『超神マスターフォース』などのオマージュも作中へ盛り込まれることとなった。アニメーションは日本のアニメスタジオも制作を担当しているため、クレジットには日本人アニメーターも数多く名を連ねている。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: 各話のスタッフについて、英語版では冒頭で脚本家とディレクター（演出）、エンディングのOverseas Animation Studio欄で絵コンテ等のスタッフが確認ができる。日本語版ではエンディングの冒頭でそれらがまとめて表示される。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: なお、この記事では"Written by"を脚本、"Story board"を絵コンテ、"Directed by"を演出、"Animation director"や"Lead animator"等を作画監督として表記している。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: エンディングの直前に「音仏一家のトランスフォーマー生活」（おとぼといっか-）と題して、ドラマ仕立てで簡単にトランスフォーマーの玩具紹介や、過去の作品についての解説などをする。コーナー名の「音仏」（おとぼと）は「オートボット」のもじりであり、名前は演じているキャストの下の名前をそのまま流用している。コーナー終了後はコーナー独自のスタッフロールを表示し、そのままアニメ本編のエンディングへと接続する。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: 2010年8月6日より2011年5月27日にかけて全10巻が発売された。第5巻と最終第10巻以外は各巻4話収録（第5巻、第10巻は5話収録）日本のテレビ放映では未放送となったエピソードも収録しており（第4巻に第14話、第6巻に第22話、第7巻に第27話を収録）、レンタル版もリリースされている。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: テレビ放映版との違いは、ミニコーナーとしてあった「音仏一家のトランスフォーマー生活」がなくなったことや、『テレビマガジン』や『てれびくん』に付録として付いていたDVDの映像が収録されていること。また、通常のアニメと同じように番宣CM集やノンテロップのオープニング・エンディング映像が各巻に収録されている。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: 北米でのDVDのリリースは「Transform and Roll Out」以外は2枚1組でリリースされた。最初の第1話から第3話をまとめた「Transform and Roll Out」は2008年6月22日発売。第4話から第16話までをまとめた第1シーズン（シーズン1）は同年8月19日発売。第17話から第29話までをまとめた第2シーズン（シーズン2）は2009年1月6日に発売された。2012年4月時点でそれ以降の話数の映像ソフト化はされていなかったが、より第30話から第42話をまとめた第3シーズン（シーズン3）を含む「Transformers Animated: The Complete Series（米Amazon.com限定販売）」、第3シーズン（シーズン3）のみの「Transformers Animated: Season 3」が2014年6月10日に発売された。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: 日本語版にはない特典として短編アニメが収録されている。オプティマスプライム（コンボイ）編とプロール編は第1話～第3話収録のDVD「Transform and Roll Out」に収録（日本未発売）、バンブルビー編とメガトロン編、ラグナッツ編はDVD第2シーズン（シーズン2）に収録。グリムロック編とラチェット編はWeb上で先行公開されている。全9話（2話は未公開）。


title: トランスフォーマー アニメイテッド

text: 2010年に日本でアニメが放送開始したことを受け、男児キッズ向けのアーケード用カードゲームがセガによって開発され、ハンドル型筐体ゲーム『未来警察パトチェイサー』を流用した『トランスフォーマー アニメイテッド ザ・チェイス』と、ガンコントローラー型筐体ゲーム『未来警察バトルポリース』を流用した『トランスフォーマー アニメイテッド ザ・シューティング』の2タイプが登場した。両ゲームとも「オートボット視点でゲームが進行」するため、ディセプティコンのカードをスキャンした場合は、メガトロンがオプティマスプライム（コンボイ）に協力するという形でゲームが進行していく。2011年11月末に販売サービスを終了した。


title: ウィツィロポチトリ

text: その名は「蜂鳥(huitzilin)の左(opochtli)」を意味する。女神コアトリクエの息子であり、月神コヨルシャウキの弟である。コアトリクエは、コアテペック山で羽毛の珠を拾ったことにより受胎。それを知ったコアトリクエの子たちは、母の懐妊に面目を潰されたと感じ、コアトリクエを殺害しようとした。しかしコアテペック山で、完全武装したウィツィロポチトリが誕生し、「トルコ石の蛇」を使ってコヨルシャウキを八つ裂きにし、兄弟の大半を滅ぼした。ウィツィロポチトリの兄弟殺しは、アステカの版図の拡大を象徴しているという。


title: ウィツィロポチトリ

text: メソアメリカの神話では太陽はしばしば戦士であり、人間の生贄を求めるものであった。そして、蜂鳥は天界の太陽の家（トナティウ・イチャン）で転生した戦士だと言われていた。戦士であり太陽であるとされたウィツィロポチトリには、生贄として人間の心臓が捧げ続けられていた。


title: ウィツィロポチトリ

text: 蜂鳥をかたどった頭飾りをつけ、左足に蜂鳥の羽飾りをつけ、五つの房の着いた盾と槍を持った戦士の姿で表される。ウィツィロポチトリは図像表現において、同様に戦士の神であるテスカトリポカと関連付けられている。これら2神は共に、煙を吐く鏡、赤い皮ひもで結ばれた白い輪状の胸飾り、蛇または鏡に置き換えられた片足、トルコ石の投槍器（シウアトラトル）、シウコアトルの仮面（シウコアナワリ）などの特徴を備えて描かれることがある。『マリアベッキアーノ絵文書』ではウィツィロポチトリはテスカトリポカの友と呼ばれている。


title: ウィツィロポチトリ

text: アステカの部族神として、最も篤く信仰された。テノチティトラン（現在のメキシコシティ）がアステカの首都となったのもウィツィロポチトリの神託によるものであり、メキシコの国旗、国章にも描かれている。アステカの大神殿テンプロ・マヨールはトラロックとウィツィロポチトリを祀った双子神殿である。


title: 泉中央駅

text: 泉中央副都心の中心駅として機能しており、駅ビルは七北田川北岸の河岸段丘地形を巧みに利用したペデストリアンデッキおよび歩行者専用道路で周辺と繋がる。南北線北端のターミナル駅となっており、バスプール・タクシープールを併設し、パークアンドライドが推進 され、キスアンドライド用の停車帯も設置されている。


title: 泉中央駅

text: 駅ビルは、駅施設（地下1階・1階）とテナント階（2階〜6階）とが分離されており、駅内から駅ビルへ向かうためには一度ビル外へ出る必要がある。駅付近は七北田川北岸の河岸段丘に位置しているため、北側から南側にかけて下り坂となっており、駅北端と駅南端では約1〜2階層分ほど高さが異なっている。


title: 泉中央駅

text: 駅周辺には泉中央駅バスプールと泉中央駅北口バス停留所が設置されているが、泉中央駅北口は仙台市営バスと宮城交通の降車専用ポールが設けられているのみであり、ここからの乗車はできない。泉中央駅の乗り場は以下の通り。


title: アマガサヘビ

text: 本種は学名からα-ブンガロトキシン(α-Bungarotoxin)と名づけられた、ニコチン性アセチルコリン受容体と呼ばれるタンパク質に特異的に作用する強いペプチド毒を持っている。この受容体は運動神経や筋肉に普遍的に分布し、この毒を受けると全ての筋肉の動きを止められてしまい、多くの場合呼吸困難に陥り死に至る。毒のまわりは他の毒蛇に比べて速い上に、痛みが伴わないので手遅れになる事も多い。なお、人の致死量はわずか2-3mgで、針のようなものの先端に毒をつけて刺すだけで大人も死に至らしめる。このため、現地のヘビ捕り人でさえ本種には手を出さないほどである。


title: アマガサヘビ

text: インドでは、四大毒蛇の一種として恐れられている。ちなみに、他の三種はインドコブラ、ラッセルクサリヘビ、カーペットバイパーである。台湾でもタイワンコブラ、ヒャッポダ、タイワンアオハブ、タイワンハブ、タイクサリヘビ（"Daboia siamensis"）と共に「台湾六大毒蛇」と呼ばれる。中国南部、台湾などでは食用として扱われる。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: DREAM（ドリーム）は、日本の総合格闘技イベント。主催は当初はFEGだったが、FEGの倒産に伴い、2011年はリアルエンターテインメント、2013年よりGLORYを主催するグローリー・スポーツ・インターナショナルに移管されたが1度も開催されていない。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2007年まで総合格闘技イベントHERO'Sを運営してきたFEGが、総合格闘技イベントPRIDEを運営してきたドリームステージエンターテインメントの元スタッフらと立ち上げた新たなイベントである。K-1のFEGと旧PRIDEは2003年以来敵対関係にあったが、2007年のPRIDE活動停止を受けて、2007年大晦日に総合格闘技イベント「やれんのか! 大晦日! 2007」を共催し、この関係を発展させてDREAMの誕生に繋げた。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: DREAMのイベントプロデューサーには元ドリームステージエンターテインメントの元広報で、やれんのか! 大晦日! 2007の実行委員でもあった笹原圭一が就任。これまでHERO'Sを運営してきたFEGの谷川貞治社長は主催者としてテレビとスポンサーの折衝にあたるものの、イベントの運営には直接関与せず、立ち技格闘技イベントのK-1に専念する意向を表明しているが、実際にはマッチメイクや運営の最終判断の際は直接関与していると海外のメディアにコメントしている。旧HERO'Sスーパーバイザーの前田日明および旧PRIDE統括本部長の高田延彦はDREAMの運営には加わらない。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 発足時に旧HERO'Sの日本人選手はDREAMへ全面参加しているものの、旧PRIDEの日本人選手は同時期に発足してPRIDEの継承を謳った戦極（後のSRC）とDREAM、そしてPRIDEを実質的に吸収したUFCに分かれる格好となった。選手層は中軽量級が中心。テレビ放送は、スカイパーフェクTV!のPPVとTBSでの地上波放送がされているが、地上波は深夜放送が主である。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 総合格闘技大会DEEPの佐伯繁代表がDREAM広報を務め、DEEPを登龍門的な位置づけの大会として、DREAMと連動させている。アメリカの総合格闘技大会Strikeforceとも2009年より提携関係を結んだ。大晦日に開催されているDynamite!!とも連動し、DREAMの常連選手が出場して、DREAMルールの試合が行なわれている。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2008年と2009年はトーナメントを主軸として年間6大会を開催。6階級が創設され、2008年はミドル級とライト級の初代王座を決定。2009年はフェザー級で16人制トーナメントをウェルター級では8人制トーナメントを開催し、チャンピオンを決定した。「スーパーハルクトーナメント 〜世界超人選手権〜」と題した無差別級トーナメントも開催した。2010年はワンマッチ中心の年間4大会となり、ライトヘビー級の王座決定トーナメントが開催された。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2009年までパチンコ・パチスロを手掛ける石原ホールディングスが特別協賛を務め、回毎に平和、オリンピアが交互に冠スポンサーとなっていた。オリンピアは旧HERO'Sの冠スポンサーでもあった。2010年ならびに2011年も冠スポンサーはない。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2011年に入りFEGの経営難が表面化したことから、以後の興行はFEGの手を離れ、笹原が代表を務めるリアルエンターテイメントが他団体（IGF、ONE FC等）の協力を得つつ開催したが、2012年5月にFEGが破産したことでリアルエンターテイメントも連鎖的に清算せざるを得なくなった。このため興行の継承先を探した結果、グローリー・スポーツ・インターナショナル（GSI）がホワイトナイトとなりDREAMの運営を引き継ぐことになった（詳細は後述）が2012年12月31日のDREAM.18 & GLORY 4を最後に2013年は活動を停止している


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2007年12月31日、PRIDEのけじめの大会として開催された「やれんのか! 大晦日! 2007」のイベント終了時に割られたくす玉から「桜咲くころ、夢の続きを……」という垂れ幕のメッセージが現れ、新たなイベントの開催が示唆された。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2008年3月15日、さいたまスーパーアリーナにおいて、旗揚げ戦DREAM.1が開催され、UFCを離脱したミルコ・クロコップが参戦した。4月5日にはイベント会社「リアルエンターテインメント」が設立され、笹原が社長に就任。DREAM.2以降の制作に当たっている。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2008年は、DREAM.1からDREAM.6の年間6大会を開催。DREAM.2からは桜庭和志が参戦。6階級が創設され、奇数大会ではライト級グランプリが、偶数大会ではミドル級グランプリが行なわれ、トーナメントの優勝者をライト級とミドル級の初代王座に決定した。初代ライト級王者はヨアキム・ハンセン、初代ミドル級王者はゲガール・ムサシ。プライムタイムでの地上波放送は2大会で行なわれた。大晦日のDynamite!! 〜勇気のチカラ2008〜には、DREAMの選手も参戦。DREAMのルールの試合を行った他、DREAM選手の川尻達也とゲガール・ムサシがK-1ルールの試合に挑戦し、勝利を収めた。2008年5月にHERO'Sと提携していたPro Elite社のElite Xtreme Combat（エリートXC）と引き続き提携関係を結び、DREAM.3にエリートXCからジェイソン・ミラーとニック・ディアスが参戦。しかしエリートXCは同年11月で活動停止した。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2009年は、DREAM.7からDREAM.11の6大会を開催。奇数大会のフェザー級で16人制トーナメントを、偶数大会のウェルター級では8人制トーナメントを開催。優勝者のマリウス・ザロムスキーが初代ウェルター級王者、ビビアーノ・フェルナンデスが初代フェザー級王者に認定された。2009年8月にはアメリカのStrikeforceと提携を結び、交互に選手の派遣がなされることになった。10月のDREAM.12で六角形のヘキサゴンケージが使用され、今後、年に1度のケージ大会がDREAMで行なわれる。DREAMはこれまで視聴率がふるわず、一般層への訴求力のある企画として、元大リーガーのホセ・カンセコやボブ・サップら8名参加の無差別級トーナメント「スーパーハルクトーナメント 〜世界超人選手権〜」が企画されて、プライムタイムの地上波放送のあるDREAM.9とDREAM.11で実施された。同トーナメントは大晦日のDynamite!! 〜勇気のチカラ2009〜で決勝戦が行なわれ、ミノワマンが優勝した。Dynamite!! 〜勇気のチカラ2009〜では、SRCとの対抗戦も行なわれ、DREAM勢は5勝4敗で勝ち越した。2009年の地上波中継のプライムタイムでの放送は2大会だったが、うち1回はプロボクシング世界戦中継と抱き合わせとなり、90分枠に縮小された。HERO'Sで中心選手だった秋山成勲、宇野薫がDREAMを離脱、UFCに参戦。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2010年は、初の海外大会となる韓国大会を含めて、年間6大会を予定していた。しかし4月下旬に予定され、スカパー!でも4月24日の放送が告知されていた韓国大会は、秋に延期となり後に正式に中止となった。理由は韓国のスポンサーの降板と説明されている。これに伴い、年間大会はこれまでの6大会から4大会に減少し、TBSの中継番組のプライムタイム放送も1大会にとどまった。7月には主催会社のFEGが資金調達のために中国のPUJI CAPITALとの業務提携を発表。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2010年は、これまで戦極を主戦場にしていた吉田道場勢の中村和裕と小見川道大がDREAM.15からDREAMに参戦。SRCと契約していた柔道金メダリストの石井慧とUFCに出場していた長南亮もDREAMに参戦し、宇野薫もDREAM復帰を表明した。一方、DREAMからはライト級王者の青木真也が提携関係にあるStrikeforceに4月に参戦するも、ギルバート・メレンデスに完敗を喫する。DREAM.16にてライトヘビー級の王座決定戦が開催され、ミドル級王者のゲガール・ムサシが初代ライトヘビー級王者となり二冠を獲得した。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2012年は7月に第1回興行を計画していたが、FEGが破産したため、経営基盤及び興行基盤の見直しを図るべく、大晦日に集中開催する方針に転換したことが報道された。それまで選手は国内外の他団体に参戦する。結局同年は大晦日にGSIとの共催でDREAM.18を開催することになった。発表と同時にDREAMブランドをGSIに譲渡し、GSIが運営を担うことになった。リアルエンターテインメントは会社清算に入る。笹原はイベントプロデューサーこそ辞任するものの、広報ならびにマッチメイクを担当し引き続きDREAMに関わる。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2013年は新体制下で5大会を予定していたが、結局一度も開催されなかった。DREAM.18がGLORY 4との合同開催として行われたが、リスク面などでDREAM側とGLORY側で揉めたのが原因とされる。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2014年12月31日にDEEPが初の大晦日興行をさいたまスーパーアリーナにて「DEEP DREAM IMPACT 2014 〜大晦日SPECIAL〜」開催することを発表したが、興行名の「DREAM」に元DREAMスタッフに対するメッセージが込められており、基本的に関わりはないものの、手伝いを依頼する可能性も示唆している。メインイベントでは元DREAMファイターで「元気ですか!! 大晦日!! 2011」で青木真也が持つDREAMライト級王座に挑戦した北岡悟が勝利して締めた。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2009年10月25日のDREAM.12では、Strikeforceと同じ六角形のヘキサゴンケージ形のリングを使用した。DREAMでは、金網の代わりに、大型魚類の養殖に用いられる素材、マトリックスを使用し、見映えも考慮して白色のホワイトケージである。ヘキサゴンケージ大会は年1回実施予定とされ、2010年5月29日のDREAM.14でも使われた。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2010年はStrikeforceとの提携が本格化し、DREAMからはライト級チャンピオンである青木真也がStrikeforceからはKJ・ヌーンとウェルター級王者ニック・ディアスがお互いの大会に参戦。DREAMと日本国内契約を結ぶ選手が北米での試合契約をStrikeforceと結んだ。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 元々DREAMと業務提携を行っていたStrikeforceがズッファに買収され、事実上業務提携が終了した。それに伴い非ズッファのBellatorとの業務提携を開始。2011年9月に行なわれたDREAM.17にBellatorよりロブ・マックローが派遣された。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2012年1月18日、ProEliteとの業務提携を結んだ事を発表した。以前ProEliteがElite XCとして興行を行っていた時もにも業務提携を結んでおり、その時は、DREAM.3にElite XCからジェイソン・ミラーとニック・ディアスが参戦したが、その後Elite XCは崩壊し業務停止に陥った。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 今回は再始動したProEliteと再度業務提携し将来的なProEliteの日本大会、DREAMのアメリカ大会など、イベントの共催も視野に入れている模様。また、両団体に所属する選手はお互いの大会に出場することができるようになるとのことだ。この両団体間の選手派遣は、1月21日にハワイで行われるProEliteの大会からスタートし、ミノワマンと水野竜也が参戦する事も発表された。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: DREAM.1はTBSが地上波でゴールデンタイム（19:00 - 20:54）録画中継。後日、スカイパーフェクTV!・ケーブルテレビのTBSチャンネルで完全版が放送され、その後パーフェクト・チョイス（のちのスカチャン）にて録画PPV放送された（値段は通常の半額の1,500円）。TBSチャンネルのTBS完全版とPPVの差はオープニング、煽り映像や入退場シーンの収録である。2010年からTBS完全版の放送がなくなる。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 当初、煽りV（選手紹介映像）はPRIDEと同様にすべて制作・佐藤大輔、ナレーション・立木文彦のコンビで行なわれる予定だったが、立木は会場およびPPV放送のみの担当となり、地上波放映時にはナレーションが奈佐健臣に差し替えられることになった。その理由について佐藤は、フジテレビより「立木文彦をDREAMで使うことは許さん」「立木文彦はフジテレビ格闘技番組の顔、というよりK-1 WORLD GPの顔だから」といった趣旨の通達が佐藤と谷川貞治のところに届けられたため、と述べている。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 解説は、元格闘家の高阪剛と須藤元気。試合の実況は、TBSアナウンサーの初田啓介、小笠原亘、駒田健吾、伊藤隆佑。控え室などからの選手レポートは、TBS女性アナウンサーの高畑百合子、青木裕子が行っている。ここまでは地上波・PPV共通である。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2009年からは、地上波（およびTBSチャンネル）での中継番組のメインキャスターとして俳優の佐藤隆太と佐々木希が起用された。佐藤隆太は一部の試合でリングアナウンサーも担当し、佐々木は2009年4月から1年間放送されたDREAMの情報も扱う深夜の格闘技番組『格闘王子』の司会も務めていた。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2010年から地上波・PPVそれぞれ別の実況席に分かれている。地上波の実況はTBSアナウンサー、PPV実況は清野茂樹、髙橋大輔。2011年からはSRCでメイン実況を務めていた矢野武も加わった。解説はPPVが高阪剛、地上波は須藤元気となっている。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2008年11月にFEG USA代表のマイク・コーガンは経理のミスだと弁明したが、その後も未払い情報は続き、2009年10月にFEGの谷川貞治は、未払いを訴えていたホナウド・ジャカレイにファイトマネーを払っていると自ら雑誌インタビューで語っている。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: DREAMのこうした被害は他の選手に知られることとなり、DREAM選手との対戦の打診があったジョシュ・トムソンはファイトマネー未払いがあることを理由にDREAM参戦に拒否感を示した。ビビアーノは自身に遅延があったことから、DREAM.16のオファーを断ったことを明かしている。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 2010年9月の会見でDREAMイベントプロデューサーの笹原圭一は、これまで明らかになった未払いについて質問され、支払いの遅延は認めたものの、既に支払って解決済みであることを強調し、主催するFEGの谷川貞治社長に説明責任があるとした。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: やれんのか! 大晦日! 2007に準ずるルールが採用されていたが、2010年12月31日開催のDynamite!!よりチャンピオンシップに限りラウンドは1R10分・2R5分・3R5分の変則3R制と変更、ラウンド間のインターバルは90秒である。


title: DREAM (格闘技イベント)

text: 従来の「4点ポジション」の概念とは異なり、足の裏以外の部分が一点でもマットについた状態を「グラウンドポジション」と定義し、グラウンドポジションにある選手の頭部・顔面への膝から下の足部による攻撃（頭部・顔面への踏みつけ、サッカーボールキック）は一切禁止される。したがって、いわゆる「4点ポジションでの頭部・顔面への膝蹴り」は反則にはならない。また、階級を問わず、対戦する両選手の体重差が15 kg以上ある場合は、グラウンドポジションにある選手の頭部・顔面への膝蹴りも禁止となる。


title: 佐藤忠良

text: 生き生きとした女性像などをブロンズや木彫で表現した。本の装幀の仕事もこなし、福音館書店版の絵本『おおきなかぶ』の挿絵なども手がけた。出身地にある宮城県美術館には、「佐藤忠良記念館」が併設、日本で最も多い約600点の彫刻作品を収蔵。その他、滋賀県の佐川美術館の佐藤忠良記念館、札幌芸術の森「佐藤忠良記念子どもアトリエ」、国立近代美術館、国立国際美術館など、日本全国各地に佐藤忠良の作品が収蔵・展示されている。


title: 佐藤忠良

text: 大分市遊歩公園内にあり、ザビエルの来航を記念し建立。左手に十字架を持ち、右手を掲げたザビエルの像で、背後には、世界地図のレリーフにザビエルのヨーロッパから日本に至る航路を描き込んだモニュメントも設置されている。


title: 爆走デコトラ伝説

text: ヒューマンではかつてより『ヒューマングランプリ』シリーズというF-1をテーマにしたレースゲームを作っていたが、ヒューマンらしいレースゲームを新たに企画した際に持ち上がったのがデコトラ（アートトラック）を題材にしたゲームだった。


title: 爆走デコトラ伝説

text: トラックをプレイヤーの手で装飾し、自分だけのアートトラック（デコトラ）で競走して日本一(天下一)のトラッカー（トラック運転手）を目指すというコンセプトで開発され、このゲームの最大の特徴の一つでもある「車線変更システム」も企画段階で採用された。


title: 爆走デコトラ伝説

text: 翌年のヒューマンの倒産により、タイトルを継承した続編がスパイクから、メインスタッフが移籍し新たに手がけた作品がティー・ワイ・オー（TYO）からそれぞれリリースされ、しばらくしてスパイクとジャレコ（メインスタッフの再移籍先）が共同制作をした続編もリリースされた。


title: 爆走デコトラ伝説

text: 監修にデコトラのペイントを数多く手がける関口工芸の関口操を迎える。関口はゲーム内でも「関口親分」と称し、トラックをドレスアップするショップの親父という役柄で登場する。プレイヤーへのアドバイス等を行うほか、タイムアタックでは今作のイメージ車両「芸術丸」で勝負を挑む。


title: 爆走デコトラ伝説

text: アクセルベタ踏みと上手な車線変更ができれば十分クリアできるゲーム性の単調さ、演歌調のゲーム音楽やツッパリテイストに統一された実写画像・ボイス、金をストーリー攻略中に貯められるが使い道がトラックをデコレーションするだけである点などから、デコトラ文化を茶化すようなリアルさに欠ける作品となった。


title: 爆走デコトラ伝説

text: サウンドトラック盤は『爆走デコトラ伝説 男一匹夢街道 ― オリジナル・サウンドトラック&ヴォイスコレクション』（品番:FSCA-10044）として1998年7月17日に発売された。詳細な収録曲は同項目を参照。


title: 爆走デコトラ伝説

text: 「真デコレーショントラックシリーズ」と銘打った『初代』に次ぐデコトラゲーム作品であり、「デコトラ伝説」名義ではないが『初代』の流れを汲む作品として大幅な進化を遂げた。“アートカミオン”とは、デコトラのもう一つの呼称である「アートトラック」のトラックの部分をフランス語やイタリア語の「カミオン」に置き換えたものである。


title: 爆走デコトラ伝説

text: スタッフは『初代』のメンバーが参加し、ディレクターに細渕哲也、監修に関口操を引き続き起用。なお、ロゴマークの「芸術伝」の筆文字も関口が書いたものを使用している（ロゴマークの右下に関口のフルネームの入ったマークが付けられている）。BGMには今作も演歌を採用し、歌手は北岡ひろし・安藤ひろ子が引き続き起用される。なお、『初代』で楽曲製作に携わった志倉千代丸が『2』の制作側に回ったため、サウンドプロデューサーとして新たに後藤重満（スキャット後藤）が起用されている。


title: 爆走デコトラ伝説

text: ゲーム画面も一新され、レーダーや荷物破損ゲージも見やすく変更され、視点は前作同様の標準・迫力視点に、新たに内装が描写されるようになったドライバー視点、△ボタンを押すことで自車の周りを回転しながら映す特殊視点（トンネルや橋などを通過するときは車両正面を映す）がある。


title: 爆走デコトラ伝説

text: 本作のメインイメージ車両はオリジナルの「二代目一番星」。オープニングムービーや広告などには芸術丸の代わりとして中型カーゴ車「烈火伝」と大型ダンプの「龍虎丸」が登場。「龍虎丸」と「二代目一番星」は本編「全国制覇」にて対戦が可能である。


title: 爆走デコトラ伝説

text: BGMには今作でも演歌が取り入れられているが、歌唱を担当する演歌歌手は北島三郎ファミリー（小金沢昇司、山本譲二、原田悠里、和田青児など）に変更されている。前作で楽曲を担当したスタッフの志倉千代丸は今作でも引き続き起用されているため、志倉が作詞・作曲を手掛けた前作のメインテーマ曲「男一匹夢街道」は本作では和田が歌唱している。


title: 爆走デコトラ伝説

text: ディレクターにジャレコへ転じた細渕哲也、監修とアートデザインに関口操、演歌歌手に北岡ひろし、越乃ひかる、神園さやか、縣ひろ子（安藤ひろ子）を起用し、サウンド製作者として『デコトラ伝説』シリーズに参加している志倉千代丸と『芸術伝』に参加したスキャット後藤（後藤重満）が参加している。


title: 爆走デコトラ伝説

text: 本作ではメインモードである「全国制覇」のほかに、『初代』から復活した「頂上戦争」（タイムアタックモード）及び「男の華道」（ストーリーモード）と、新たに登場した「名車勝負」「グランドカミオン」、さらにライバル車両や絵柄を鑑賞できる「車両図鑑」と「絵柄図鑑」の7つのモードで構成されている。


title: 爆走デコトラ伝説

text: 各モード選択や「全国制覇」での全国地図による行先選択等『初代』の雰囲気を出しつつも、レース画面や操作方法、ショップ(関口工芸)など基本的なシステムは『芸術伝』をベースにし、レース画面外のBGMもそれぞれで使われたものを使用している。


title: 植物の進化

text: 本項では、植物の進化（しょくぶつのしんか）について述べる。植物は進化段階ごとに、複雑さを増大させていった。藻被（）から始まって、陸上植物、維管束植物、真葉植物を経て、現代の複雑な種子植物に至る。単純な段階の植物が繁栄している間にも、さらにはそれらが進化し続けている環境でも、最終的には新しい段階の植物が、前の段階よりもいろいろな点において「成功」することになる。また、ある時点で最も複雑な植物の中から「より複雑な」植物が現れるということを、多くの分岐学的研究が示している。


title: 植物の進化

text: 地質的な証拠によると、12億年前の地上には藻類膜（）が形成されていた。しかし約4億5000万年前のオルドビス紀になるまで、いわゆる陸上植物は現れなかった。それらは約4億2000万年前の後期シルル紀になって多様化し、その成果は前期デボン紀のラーゲルシュテッテンであるライニーチャートから見ることができる。このチャートは、鉱泉による珪化作用によって、初期植物を細胞段階までよく保存している。中期デボン紀までには、現生の植物にある部分の多くが現れる。根、葉、二次木部など。またデボン紀後期には種子が現れた。


title: 植物の進化

text: それらにより、後期デボン紀の植物は、巨木の森を形成できる段階まで高度なものになっていた。デボン紀以降にも進化は続いた。ペルム紀末期の大量絶滅で、多少の構造的変化はあったものの、ほとんどのグループが比較的生き残った。そして約2億年前の三畳紀に、花が出現し、それは白亜紀と古第三紀を通じて大発展した。最も新しく登場した大きなグループはイネ科の草で、およそ4000万年前の古第三紀始新世から重要な存在になってきた。イネ科の草は、新しい代謝の方法を開発することにより、低い二酸化炭素濃度や、熱帯の温暖で乾燥した気候に1000万年前から適応してきた。


title: 植物の進化

text: 陸上植物は、おそらく5億1000万年前ごろに、緑藻類から進化した。現生で最も陸上植物に近い緑藻類は車軸藻植物門、特に車軸藻類である。車軸藻類の生態が当時からあまり変わらないものと仮定すると、陸上植物の起源は以下のようなものになる。枝分かれをした糸状の藻で、半数体（）。棲息場所は浅い淡水の下で、おそらく、季節的に乾燥する小さな池の縁であった。また、菌類との共生が、初期植物の陸上進出を助けた可能性がある。


title: 植物の進化

text: いわゆる陸上植物は、陸上での最初の光合成生物というわけではない。岩石の風化についての研究によれば、生物は既に12億年前に陸上に生存していた。また10億年前の淡水湖の堆積層から微生物の化石も見つかっている。しかし炭素同位体の地質記録の研究によれば、8億5000万年前までは、大気の構成に変化を与えるほどの影響は無かった。これらの生物はおそらく、小さく単純で、藻類皮膜（浮き緑藻、algal scum）に毛が生えた程度のものであった。


title: 植物の進化

text: 4億7000万年前の中期オルドビス紀から、陸上植物のものと比定される最古の記録である胞子四分子が見つかっている。四分子胞子とは、同種の4つの胞子が（立体的に）つながっているもので、1つの細胞が減数分裂をする過程で発生する。四分子胞子はすべての陸上植物と一部の藻類で生じる。最古の胞子の微細構造は、現生の苔類のものとよく似ており、同じ段階の生物だったことを示唆している。これ以前に真核生物の陸上進出がなかったのは、もしかすると大気の「毒性」が障害になっていたのかもしれない。もしくは単に、陸棲化に必要な構造の複雑さを獲得するまでの進化に、時間がかかっただけなのかもしれない。


title: 植物の進化

text: 三条型胞子というのは、四分子胞子が分かれたものである。これはすぐ後のオルドビス紀後期に現れる。四分子胞子が分かれるとき、それぞれの胞子に丫字型の「三条」が現れる。胞子が隣接する胞子と一点に押し込まれていた跡である。しかしながら、この現象が起きるためには、早い段階から胞子壁が、頑丈で堅牢性のあるものでなければならない。堅牢性があることから、耐乾燥性もあったことが示唆される。そして耐乾燥性は水中以外で生存する胞子にのみ固有な特性である。実際、有胚植物の中で水中生活に戻ったものは、堅牢な胞子壁を欠いており、そして三条を持っていない。藻類胞子の詳細な研究でも、三条を持つものは存在しない。これは、これらの胞子壁が十分に堅くないことと、また割合は高くないが、押しつけられて三条痕ができる前にバラバラになったか、もしくは正四面体の四分子にならなかったかである。


title: 植物の進化

text: 植物が陸上へ上がった後、乾燥に対してはいくつかの対処法があった。コケ植物は乾燥に対し、忌避あるいは屈服する。つまり、棲息範囲を湿潤な環境に限定するか、または乾燥しきって次の水が得られるまで新陳代謝を「延期」状態にする。維管束植物は、乾燥に抵抗する。維管束植物のすべてが、外気に接触するところに防水性の外皮層を備えており（これはコケ植物の一部も同様）、水分のロスを節約している。しかし、すべての部分を覆ってしまうと、大気中のCOも得られなくなってしまう。そこで、維管束植物はすみやかに気孔を進化させた。これは小さな穴で、呼吸を行うためのものである。また、維管束植物は体内の水の移動を助けるために、維管束組織を発達させた（下記参照）。また、配偶体主体の生活環を廃止した（下記参照）。


title: 植物の進化

text: 陸上植物相の確立によって、大気中の酸素濃度がそれまでにない値まで高まった。植物群落が代謝物として酸素を吐きだしたためである。酸素濃度が13%を超えた時点で、山火事が起きる可能性が出てきた。このことは、シルル紀前期の炭化した植物の化石によって記録されている。デボン紀末期の空白期間は問題になっているが、それを除けば炭化した植物はずっと存在している。


title: 植物の進化

text: 炭化は重要な化石生成過程の一つである。山火事は、変化しやすい内容を取り除いて、純粋に炭素でできた殻だけを残す場合がある。この殻は、草食動物や腐食生物にとって食料にならない、また頑丈であるので圧力にも耐えやすく、保存されやすい。外観的にも細胞以下の詳細な構造まで良く観察できる場合がある。


title: 植物の進化

text: すべての多細胞陸上植物は、二つの相（しばしば「世代」と言われるが、これは誤解を招きやすい）からなる生活環を持っている。一つの相は、配偶体と呼ばれ、染色体を1セットだけ（nと表す；単相）持っており、配偶子（精子と卵子）を生産する。もう一つは胞子体と呼ばれ、ペアの染色体（2nと表す；複相）を持っており、胞子を生成する。この2つの相は、同一であることも、きわめて異なっていることもある。


title: 植物の進化

text: 植物進化で圧倒的に多いパターンは、配偶体世代の縮小・胞子体世代の増大である。陸上植物の祖先だった藻類は、ほぼ確実に単相（半数体）植物であり、生活環を通じて単相であって、単細胞の接合子が複相だった。すべての陸上植物（有胚植物とも言う）は単複相である。つまり、単相と複相のステージで、どちらも多細胞である期間がある。


title: 植物の進化

text: 内挿説（もしくは対照説、挿入説とも言う）によれば、胞子体世代はまったく新規に進化したものである。接合子が減数分裂を行う前に、有糸分裂して生長することによって胞子体になった。この理論は、最初の胞子体は配偶体とまったく異なった形態をしていたこと、また胞子体が配偶体に依存していたことを示唆する。このことは、コケ植物について知られている知識とよく適合するように思われる。コケ植物は、生活力のある葉状の配偶体が、単純な胞子体、それもしばしば茎の上に胞子嚢が付いただけのものに寄生されている。


title: 植物の進化

text: 胞子体の複雑性がだんだん増大して、光合成細胞までが備わるようになると、それはもう配偶体に依存しなくてもよくなる。ツノゴケ類にその例が見られる。またさらに胞子体が発展し、組織と維管束系を備えるようになり、支配的な相になる。つまり維管束植物と同様になる。


title: 植物の進化

text: この理論は、小さなクックソニア の個体が、配偶体に支えられていたという報告からも指示される。軸の増大が観察されており、これにより光合成組織の余地と、持続可能性が出てきたことが、自立した胞子体世代の発生を可能にしたかもしれない。


title: 植物の進化

text: 他の仮説は、変化説（あるいは、相同説）と言う。この仮説は、胞子体は、接合体の発芽の後の減数分裂の遅延によって、突然胞子体が現れたというものである。遺伝子の内容が同じなのであるから、単数体と倍数体の相は同じようなものになる。この説は、ある種の藻類の生態を説明する。これらの藻類は、そっくりの胞子体と配偶体のフェーズをそれぞれ形成する。その後乾燥した陸上環境への適応において、そのままでは生殖が困難になるため、配偶体の生殖活動が簡略化され、耐乾燥性の胞子をよりよく散布する胞子体が複雑化するという結果になった。ライニーチャートに保存されていた植物の胞子体と接合体は、似た程度の複雑さを示していた。このことは変化説の補強証拠となる。


title: 植物の進化

text: 光合成のために、植物は大気からCOを取り入れることを必要とする。しかしながら、これはコストを伴う。気孔が開いてCOを取り入れている間、水分は蒸発する。水分はCOを吸収するよりも速く失われるので、水分を補充する必要があった。植物は湿った土壌から光合成が実行される場所へ水分を輸送するシステムを発達させた。初期の植物は細胞壁を通して水を吸い上げていた。そして気孔を進化させることで、水分のコントロール（およびCOの獲得）の能力を得た。水分輸送のための組織はすぐに進化し、hydroids, 仮導管、内皮に支えられた二次木部、最終的に導管が出現した。


title: 植物の進化

text: 初期の植物が陸上に進出してきたシルル紀～デボン紀はCOレベルが高く、そのため水分の問題はそれほど深刻ではなかった。大気中のCOが、植物の活動によって減少していくと、COを獲得するためさらに多くの水が失われることとなって、より洗練された水分輸送システムが進化した。水分輸送システムと同様に、防水性の表皮（クチクラ）も進化し、植物は常時水分層に接していない状態でも生存が可能になった。変温動物から恒温動物への変化のように、変水性 ()植物から恒水性 ()植物への変化によって、あらたなる場所への進出の可能性が出てきた。そして植物が直面した問題は、できるだけ効率的に水分輸送を行うことと、輸送組織がしぼんだり空になったりするのを避けることの、バランスを取ることだった。


title: 植物の進化

text: シルル紀の期間はCOは容易に利用可能であり、その取得のために水分を消費する必要はあまりなかった。石炭紀の終期になると、COのレベルは現在の値に近いぐらいまで低くなり、COを得るために消費される水分は約17倍になった。しかし、このようなCOが豊富にあった時代でも水は貴重であり、乾燥を防ぐために植物の各パーツへ、湿った土壌から水を輸送しなければならなかった。これら早い時期の水分輸送は、水に本来備わっている凝集力／張力機構を利用していた。水は、より乾燥している部分に拡散する傾向を持っており、またそのプロセスは、細い構造で毛細管現象が起きるとより強まる。植物の細胞壁の間のような（または仮導管のような）細い通路では、水分の流れはゴムのように振る舞う。一方の端で水分が蒸発すると、それに続く水の分子が、水路に沿って引き上げられる。このため、初期の植物は蒸散作用だけで水分を運搬する力を得ていた。しかし、専用の導管を持たない場合には、凝集力・張力による機構は2cm以上水を運搬することはできないので、初期の植物はそれ以下のサイズに抑えられていた。このプロセスは、それ自身を存続させるために、一方の端に常に水が供給されていることを要求する。空になるのを防ぐために、植物は防水性の表皮を発達させた。初期の表皮は、気孔が無いが、そのかわり植物の全体を覆っていなかった。ガス交換ができるようにするためである。しかし、ときどき乾燥が起こることを避けることはできなかった。初期の植物は、細胞壁の中に多量の水を蓄えることで、これに対処した。そして、水が供給される時まで生命活動を「保留」にすることによって、つらい時期を耐え抜いた。


title: 植物の進化

text: 小さなサイズの制約、また、柔組織が水分輸送を担っていることに起因する、常に湿度を必要とするという制約から逃れるために、植物はもっと効率的な水分輸送システムを必要とした。シルル紀初期から、リグニン（もしくは似た化合物）が沈着した、特殊な細胞が発達していて、萎むのを予防している。リグニン沈着のプロセスは、細胞の死と同時に起こる。内部を空にして、その中を水が流れるようにするのだ。これらの太く、枯れた、空の細胞は、細胞間で水を通す方法より100万倍も通しやすくした。そして長い距離の水分輸送と、高いCO拡散の能力を与えた。


title: 植物の進化

text: 本来の場所に水分輸送管を持つ最初の巨視的化石は、前期デボン紀の前維管束植物アグラオフィトン とホルネオフィトン である。これらは、現代のコケ植物が持っているハイドロイド構造に極めてよく似た構造を持っている。水分輸送の効率を高めるために、植物はさらに、細胞内の抵抗を少なくする方向に進化を続けた。管の壁を帯でまきつけるのは、シルル紀初期から現れるが、水の流れをよくする簡便な方法である。帯で巻き付けられた管は、壁に小穴模様のある管と同様、リグニン化されていた。そして、それが単細胞の導管を形成するとき、維管束植物になったと考えられる。これら、「次世代」の水輸送細胞は、ハイドロイドよりも堅い構造を持っており、高い水圧に対処できるようになっている。維管束は、ツノゴケ類の中で発達し、それからすべての維管束植物が発生した可能性もある（しかし複数回発生した可能性もある）


title: 植物の進化

text: 水分輸送は調節を必要とする。動的なコントロールは気孔によって行われる。ガス交換の量を調整することで、呼吸によって失われる水の量を制限することができる。水の供給は一定ではないので、これは重要である。また実際に気孔は維管束よりも早く出現し、維管束植物ではないツノゴケ類にも存在する。


title: 植物の進化

text: 内皮はおそらくシルル紀～デボン紀の間に進化した。しかしこの構造の最初の化石証拠は石炭紀になる。根にあるこの構造は、水輸送組織をカバーして、イオン交換を調整する。（また、望ましくない病原体などが水輸送組織に入り込むのを防止する）。内皮はまた、蒸散作用が水を動かすほど十分でない場合にも、圧力をかけて水を上方に押し出すことができる。


title: 植物の進化

text: 植物がひとたびこのレベルにまで水分輸送をコントロールできるようになると、本当の恒水性植物であって、表面の湿気に依存せずに根様の器官から外界の水を抽出することができ、そして非常に大きいサイズに生長することが可能になる。環境から独立できた結果として、乾燥時にも生き続けられるという能力の方は、それを保ち続けるのは困難だったので、失った。


title: 植物の進化

text: デボン紀の間に、木部の最大直径が増大していった。ただし最小直径はほとんど同じだった。中期デボン紀では、いくつかの植物の系統で、仮導管直径は安定期に入った。仮導管の直径が太ければ、水は早く流れるようになる。しかし全体としての輸送率はまた、木質部と一緒になった断面積全体の面積にも依存する。さらに導管の厚さの増加は、植物の軸の太さ、植物の高さと相関しているように思われる。それはまた、葉の出現と気孔の密度の増加にも密接に関係している。どちらも水分の必要性を増大させる。


title: 植物の進化

text: 頑丈な壁を持った太い仮導管は、より高い輸送のための水圧を可能にする。だが、直径が太ければ、空洞現象の問題が大きくなってくる。空洞現象は、管の中に空気の泡が発生したときに起こり、水分子の繋がりを断ち、凝集力／張力機構による水の吸い上げを阻害する。仮導管にひとたび空洞が発生すると、それを取り除くことはできず、活動ができなくなる（一部の被子植物はそれが可能になる機構を発達させた）。そこで、空洞発生を避けることが植物にとって重要になる。このため、仮導管壁のピットは、空気が入って泡が発生するのを避けるために、非常に小さい直径になっている。凍結-解凍は、空洞発生の大きな原因である。仮導管壁へのダメージは、ほとんど例外なく空気漏れをもたらし、空洞発生が起こる。それで、多くの仮導管が平行して動作することが重要になる。


title: 植物の進化

text: 空洞発生を避けることは難しい。しかし、それが起こった場合、植物はそれを収拾する機構をいくつか持っている。小さなピットが隣接する導管をつなぎ、液体だけを通して気体は通さないようにする。ただし皮肉にも、塞栓の拡がりを押さえるそのピットが、その大きな原因になっている。これらのピットのある表面は、木部を通る水よりも30%流量が少なくなる。針葉樹は、ジュラ紀までには、巧妙な改良を発達させた。弁のような構造を、空洞発生の部分を隔離するのに使った。縁にある円環状の構造があって、円環の中央に小さなものが浮いている。一方向が減圧すると、小さなものが円環にはまって、そこ以降の流れを遮る。他の植物は、単純に空洞を受け入れる。たとえば、オークは毎春に太い導管を生長させる。それらはみな冬を越せない。カエデは根の圧力を利用して、根から樹液を上方に押し出し、気泡を絞り出す。


title: 植物の進化

text: 高さを増すために、新たな形質が追加された。リグニン化された壁である。機能停止になった仮導管は、通常木質で形成された、強くて木質の枝を形作るために残存する。しかしながら、初期の植物では、仮導管はあまりにも機械的強度が不足しており、枝の外周にある頑丈な厚壁組織に囲まれて、中央の位置に留まっていた。仮導管が構造的役割を担うことになった時でも、それは厚壁組織にサポートされていた。


title: 植物の進化

text: 仮導管は細胞壁で終わっており、これは流れに非常に大きな抵抗をもたらす。導管の要素は終端壁に穴を開けている。それらは列に並んで、一つのつながった管のように働く。デボン紀からの基本状態である終端壁の機能は、おそらく塞栓を避けるためにある。塞栓は、仮導管中に発生した空気の泡である。これは凍結や、溶解しているガスが析出した結果として発生する。一旦塞栓が発生すると、通常取り除くことができない（ただし下記を見よ）。それに侵された細胞は水を持ち上げることができず、役立たずになってしまう。


title: 植物の進化

text: 仮導管は、それが単細胞から構成されているため、サイズに制約があり、長さが制限される。また有効直径も80 μmまでに制限される。導通率は直径の4乗に比例するため、直径の増加は莫大な利益をもたらす。導管は、多数の細胞からなっており、その終端が結合している。この限界を克服し、直径500 μm、長さ10 mにもなる大きな管を形作ることを可能にした。


title: 植物の進化

text: 導管が最初に進化したのは、乾燥しCOレベルの低いペルム紀末期だった。トクサ類、シダ類、イワヒバ類で独自に進化し、のちの白亜紀中期に、被子植物とグネツム綱で進化した。導管は木の同じ断面積で言えば、なんと仮導管の約100倍も水を運ぶ。これにより植物は、枝にもっと構造性の繊維を含めることができるし、また、木ほどの太さには育たないが水は運ぶことができるため、つる性植物という生態的地位を開拓することができた。このような利点はあるが、導管が空洞発生を避けるために強化される必要があるのに対し、仮導管主体の樹木は、より軽く、また構成しやすい。


title: 植物の進化

text: ライニーチャートから出土したリニア類 は、細く飾りのない軸の集合以上のものではなかった。前期デボン紀から後期デボン紀においては、トリメロフィトン が現れ、これが葉のようなものを持っていたと考えられる最初の証拠である。この維管束植物のグループは、胞子嚢に特徴がある。二分岐または三分岐した軸の終端が胞子嚢となっている 。プシロフィトン のような植物は、棘状の突起を持っていた。それは小さく、尖っていて、茎から外へ伸びている。維管束は欠いている。


title: 植物の進化

text: 同じ頃、ゾステロフィルム類 が現れてきた。このグループは、腎臓型の胞子嚢が特徴で、短い水平方向への分岐があって、軸の近くに胞子嚢が形成される。これらは特徴的なH型の分岐をすることがある。このグループのほとんどは、軸にはっきりした棘を持っている。しかし、その中には維管束はなく、維管束のある突起の最初の証拠はライニーからのアステロキシロン属 である。アステロキシロンの棘は、原始的な維管束を備えていた。少なくとも、中央の原生中心柱から個々の「葉」へ葉脈が分岐しているのが見て取れた。バラグワナチア として知られる化石が、やや早く後期シルル紀に出現している。この生物においては、葉脈が葉の中を通っていて、中央脈（mid-vein）をなしている。一つの説として「突起仮説」は、葉は、トゲの状態を経由して、中心柱からの突起として発達したと言っている。しかし、小葉が軸の分岐の「網化」によって進化したということも可能性がある。


title: 植物の進化

text: アステロキシロンとバラグワナチアは、原始的な小葉植物と広く認められている。小葉植物は現在でも生存していて、ミズニラなどもその一つである。ヒカゲノカズラは特徴的な小葉を持っている。葉には1本の維管束しかない。小葉は同じサイズまでしか生長しない。リンボクは1 m以上の小葉を誇るが、そのほとんどは1本の維管束しか備えていない。（例外はイワヒバである）


title: 植物の進化

text: 一般的には葉と言えば「大葉（）」であり、これは別の起源を持つと考えられている。実際、これらは独立に4回は出現した。シダ類、トクサ類、原裸子植物、そして種子植物である。これらは二分岐した枝から現れ、重なり合って、ついには網目状になって、段階的に葉のような構造に進化してきた。大葉は、「テローム説」によれば、網目状になった一塊の枝から形成された。その証拠として葉隙の構造が挙げられる。葉の維管束が本体の枝に残した部分のことを「葉隙」と言うが、この構造が2つの小枝が分岐するのに似ている。大葉を進化させた上記の4つのグループは、後期デボン紀～前期石炭紀には最初に大葉を進化させ、急激に発展して石炭紀中期にはこの構造はほぼ固まった。


title: 植物の進化

text: 多様化の過程が落ちついたのは、発達上の制約によるものと考えられている。しかし、葉が進化するまでに長い時間を要したのは何故であろうか。植物が地上に現れてから、大葉が確認されるまで少なくとも5000万年もの時間がかかっている。しかし、小さくまばらな中葉は、前期デボン紀のエオフィロフィトン属 に見られるので、出現に対しての障壁はなかったはずである。これまでのところ、これらの知見を統合する説明としては、COがこの時期急激に減少したことが挙げられる。デボン紀の間に、約90%も減少した。これに対応して、気孔の密度も100倍に増加している。気孔は水の蒸発を可能にし、それは葉をしおれさせる。前期デボン紀の低い気孔密度は、蒸発が制限されていたことを示している。もし葉が多少でも生長したら、過熱しただろう。気孔密度を増加させられなかったのは、原始的な中心柱や、制限のある根の構造のため、すばやく十分に水を供給することができず、蒸発に追いつかなかったからである。


title: 植物の進化

text: 二次的な進化が葉の起源を隠すことがあり得る。シダのいくつかの属は複雑な葉の形状を示し、偽中心柱に付いていて維管束の出っ張りとなり、葉隙がない。さらに、トクサ科の葉は、単に一つの葉脈だけがあり、すべて小葉のように見える。しかし、化石記録と分子遺伝学的証拠に照らして見ると、それらの先祖は複雑な葉脈の葉を持っており、現在の状態は二次的な単純化の結果によるものだという事がわかる。


title: 植物の進化

text: 落葉樹は、葉を持つことによるもう一つの不利益を処理している。一般的に、植物は日が短くなったときに葉を落とすと信じられているが、これは誤解である。最近の温室地球 ()に常緑樹は、北極圏で栄えている。冬の間に葉を落とす理由で一般的に認められているのは、天候に対処するためである。風の力、雪の重みは、表面積を増大させる葉がない方が快適である。季節的な葉の損失は、独立に何回か進化して、それはイチョウ類、球果植物門、被子植物門に見ることができる。葉の損失はまた、昆虫からの重圧への対応として生じた可能性もある。冬、あるいは乾期の間に完全に葉を失うことの方が、その修復のために資源を投資し続けるよりも安く付いたのかもしれない。


title: 植物の進化

text: 前期デボン紀の景観には、腰丈より高い植生はなかった。丈夫な維管束系の進化なしには、より高くすることはできなかった。しかし、高さを要求する進化圧は常にあった。最も明白な利点は、光合成のための太陽光の取得である。他の植物の光を遮ることもできる。さらに、胞子の配布がある。胞子（のちに種子）は、高いところほど、より遠く飛び散ることができる。たとえば、後期シルル紀の菌類と考えられているプロトタキシーテス は、高さ8 mもあった。


title: 植物の進化

text: 樹木となるためには、初期の植物は、支持と水分輸送の両方の機能を持った木部組織を発達させる必要があった。木質を理解するために、維管束について少し説明する。肥大成長する植物の軸は、リング状の維管束形成層に囲まれる。維管束形成層は内側には木部を形成し、外側には篩部を形成する。木部を形成する細胞はすでに死んでいて、リグニン化された組織である。後続の木部は既にできあがっている木部にリング状に付加され、木質が作られる。


title: 植物の進化

text: 他のグループが木本的な生態を獲得するまでに、そう長くはかからなかった。後期デボン紀には、トリメロフィトン類から進化した裸子植物の嚆矢であるアルカエオプテリス が、30 mの高さに到達した。これらの前裸子植物は、両面維管束形成層から生成された真の木質を発達させた最初の植物である。それは中期デボン紀のが最初である。真の木質は、ただ1回だけ進化したと考えられる。これによる単系統の名称は木質植物 と呼ばれる。


title: 植物の進化

text: これらのアルカエオプテリスの森はすぐに小葉植物で満たされた。特にリンボク類（レピドデンドロン）などは、先端が50 mの高さ、基部では2 mの直径にもなった。これら小葉植物は、後期デボン紀から石炭紀にかけての、石炭堆積物の優占種だった。リンボク類は、「有限生長」を示していることで、現在の木とは違っていた。低い高さで栄養を貯め込んだ後、遺伝的に決定された高さまで大急ぎで伸び、その高さに達すると枝分かれして、胞子を散布してそして枯れる。これらは「安い」木質からできており、それが急激な生長を可能にした。少なくともその幹の半分は、柔組織の詰まった空洞だった。これらの木は、片面維管束形成層を発達させた。これは新しい篩部を作れない。すなわち幹が年月につれて太くなることができない。


title: 植物の進化

text: トクサの仲間のロボクが、次に石炭紀に現れた。原生のトクサであるトクサ属とは異なり、ロボクは維管束形成層を持っており、木本様になることができ、10 mを超す高さになることができた。これらはまた複数回分岐した。


title: 植物の進化

text: 今日支配的なグループは、針葉樹を含む裸子植物門と、花が咲き実を付ける被子植物門である。長らく、被子植物は裸子植物より進化したと考えられてきた。しかし近年の遺伝子研究によれば、これら現生の2つの大きなグループは、異なった2つのグループをなすことが示唆されている。ただ、分子データと形態学的データまだ調停されていないことには注意しなければならないが、形態学的にも側系統性への支持はさほど強くないことが認められるようになってきている。これは、これらのグループが出現したのが、おそらく前期ペルム紀のシダ種子類のなかからだという結論になるのかもしれない。


title: 植物の進化

text: 根の出現はまた、地球的なスケールで影響を与えた。土壌をかき乱すことと、（窒化物やリン酸などの養分を吸い上げることによって）酸性化を促進することで、気候に対してCOの引き出しを促進し、気象に多大な関連がある。この影響は大量絶滅を引き起こすほどの重大なものだったかもしれない


title: 植物の進化

text: しかし、根がいつどのように最初に進化したのだろうか？　根に似た筋の圧縮化石が、後期シルル紀から産出しているが、本体の化石は、初期の植物は根を欠いていることを示している。多くは、まっすぐな軸の一方で地面の上や下に広がるつるを持っていたり、あちこちに穴のあいた葉状体を持っていたりした。いくつかのものは、光合成をせず気孔の無い地下枝を持ってさえいた。根と、特殊化された枝の違いは、発生学的なものである。真の根は、茎とは別の発生の軌跡をたどる。さらに、根は分岐のパターンでも異なる。また根冠を持っている。シルル紀～デボン紀の、リニア やホルネオフィトン は、生理学的に根と等しいものを持っていたが、根冠をもち、葉を付けない真の根は後になるまで現れなかった。根はあまり化石として残らないので、われわれの根の起源の進化についての知識は貧弱なものである。


title: 植物の進化

text: 仮根は、根の機能を部分的に実現する小さな構造であり、通常1細胞の大きさである。非常に早くに進化した可能性がある。おそらく、植物が陸上へ進出する前にも存在した。仮根は陸上植物の姉妹群であるシャジクモ類にも認められている。仮根が進化したのは1度だけではないと考えられている。たとえば地衣類の偽根（rhizine）は類似の役割を実行する。チューブワームなどの動物さえ、根と類似の構造を持っている。


title: 植物の進化

text: より進化した構造は、ライニーチャートに見られる。また他の比較的初期のデボン紀の化石にも、根と似ており、同様な機能の構造がある。リニア植物は細かい仮根を持っていた。またライニーチャートのトリメロフィトン類と草本の小葉植物は、土の中に数㎝突き刺さる根に似た構造を持っていた。しかしながら、これらの化石のどれも、近代的な根に備わる特徴のすべては持っていなかった。根と根に似た構造は、デボン紀の間に一般的になり、より深く刺さるようになってきた。木本の小葉植物は、中期デボン紀のアイフェリアンとジベティアンには、長さ20 cmの根を生やしていた。前裸子植物も、それに続くフラニアンには、1 mの深さまで根を伸ばした。真の裸子植物とシダ類のジゴプテリス類 は、Famennian期のあいだに浅い根のシステムを形成した。


title: 植物の進化

text: 小葉植物の担根体は、根の働きにやや近い。これらは茎と相同で、そして葉に相同の組織で細根の働きをするものを備えている。似た構造が、現生の小葉植物のミズニラ類に見られる。またこのことは、小葉植物と、その他の植物で、少なくとも根が2回独立に進化した証拠と考えられている。


title: 植物の進化

text: 維管束系は、根のある植物には不可欠である。なぜなら、非光合成組織である根は、糖分の供給を必要とするからである。また維管束系は水と養分を根から他の組織へ輸送するためにも必要である。これらの植物はシルル紀の、専用の根組織を持っていない先祖より少し進化していた。しかしながら、平たく倒れている軸は、明らかに、今日のコケ植物の仮根と似たものに発達したのを見ることができる。


title: 植物の進化

text: 中期デボン紀から後期デボン紀までには、ほとんどの植物のグループが独立に何らかの形で根の組織を発展させていた。根が大きくなると、大きな木を支えることができ、土は深くまで風化する。この深い風化は、前述のCOの枯渇の影響を与えただけではなくて、菌類と動物の陸上進出の環境を用意した


title: 植物の進化

text: 根は今日、物理的な限界にまで発達した。それらは、地下水面に届くまで何メートルも地中に伸びる。最も細い根は直径40 μmになり、これはちょっとでも細くなると物理的に水を通せなくなる細さである。これに対し、発見された根の化石で早期のものは、直径3 mm～700 μm弱である。もっとも、化石生成過程により、われわれが観察することのできる太さはどうしても制限される。


title: 植物の進化

text: 多くの植物の根は、菌類との共生関係によって効率を上げている。最も一般的なのはアーバスキュラー菌根（）である。"" は字義的には、「樹木様（）菌根（）」を表す。これらは、根の一部を侵す菌によって作られる。その細胞膜を菌糸で満たす。これは植物の糖分を吸収するが、土壌から引き出したり、合成したりした養分（特にリン酸分）を返す。これが存在しなければ、植物はこれらの養分を手に入れられないだろう。


title: 植物の進化

text: この共生は植物の歴史の中で早くに進化したように思われる。AMは、すべての植物のグループと、現生の80%の維管束植物で見いだされる。これは先祖植物と菌の共生が、陸上への進出の段階で助けになったことを示唆する。また実際に、ライニーチャートにはAMが豊富である。この協調は、繁殖する真の根ができる以前にも起こって、さらには、根は菌根菌の生育に好条件を与えるために進化したということさえ示唆される。


title: 植物の進化

text: 初期の陸上植物はシダのような方法で繁殖した。胞子が小さな配偶体に成長し、精子を作りだし、それが湿った土を泳いで、自分のもしくは別の個体の雌性生殖器官（造卵器）に到達し、そこで卵と融合し胚を作る。それは胞子体に成長する。


title: 植物の進化

text: 生殖のこの方法は、初期の植物を湿った環境に制限した。精子が目標まで遊泳可能な程度の水分が必要だったからである。それで、初期の陸上植物は、水辺や小川の岸の低地に生息域が限定された。異形胞子性の発達は、この制限から植物を解放した。


title: 植物の進化

text: 異形胞子性の植物は、その名の通り、小胞子と大胞子の2つのサイズの胞子を持つ。これらは成長し、それぞれ小配偶子と大配偶子を形成する。このシステムは種子へと繫がる。究極的には、大配偶子は一つの巨大四分胞子だけが含まれる。そして胚珠となるには、もとの巨大四分胞子の3つまでは放棄してもよく、一つの胞子嚢の中に一つの大胞子だけが残される。


title: 植物の進化

text: 胚珠への移行は、大胞子が出芽している間も胞子嚢に「詰められる」ことによって進展していった。そして、大配偶体は耐水性の殻に含まれることになった。その殻は、種子の体積の大部分を占める。小胞子から出芽した配偶体である小配偶体は散布に使われ、受精できる大配偶体に到着したときに、乾燥しやすい精子を放出するためだけに使われる。


title: 植物の進化

text: 小葉植物とスフェノフィルム類は、あと少しで種子を獲得するまでは至らなかった。 や などの化石小葉植物の大胞子は、直径1 cmに達しており、栄養組織に囲まれ、胞子体内で大配偶体へと発芽していた。しかし、非常に小さな隙間ではあるが大胞子が大気に接し、珠心（内側の胞子を覆う層に包まれている部分）が胞子を覆わないため真の種子とは言えない。その結果として、乾燥に対する耐性が不十分であり、精子が大胞子の造卵器に到達するために掘り進む必要がなかった。


title: 植物の進化

text: 真の種子を持った最初の「種子植物」は、シダ種子類である。この名称は、その葉がシダの葉と類似していたことによるものだが、必ずしも大葉シダ植物と近い系統関係にあるわけではない。種子植物の最古の化石証拠は、後期デボン紀からのもので、それは前裸子植物として知られるグループから進化した。これら初期の種子植物は、木から、つる性の灌木などで、一方初期の前裸子植物も木本性でシダ様の葉を持っており、非常によく似ていた。これらは、胚珠は持っていたが、球果（松かさなど）や果実のようなものは持っていなかった。初期の種子の進化を追うことは難しいが、単純なトリメロフィトン類から、対称胞子の前裸子植物アネウロフィトン類 などへの系譜を追うことはできる。


title: 植物の進化

text: この種子の形式は、基本的に裸子植物に共有されている。種子はほとんど木質あるいは果肉質（イチイ類などの場合）の球果に包まれているが、完全に包まれてはいない。被子植物は、心皮に完全に包まれている種子を持つ唯一の分類群である。種


title: 植物の進化

text: 完全に包まれた種子によって、休眠という新たな能力が見いだされた。胚は完全に外気から遮断されて、乾燥から保護されているために、発芽前の乾燥を何年も耐えることができる。後期石炭紀の裸子植物の種子に、胚を含んでいるものが発見された。これは、受精と発芽の間に、長い期間があることを示している。この時期は、地球が温暖期になった頃と重なり、乾燥度が上昇している。このことは、休眠が乾燥気候への対応として発生したことを示唆する。湿潤期まで発芽を待つことが、利点になる。この進化的革新は大きな可能性を開いた。乾燥山地など、以前には生育に不適当だったエリアが、許容できるものになり、木に覆われることになった。


title: 植物の進化

text: 種子は、散布にも利点をもたらした。それは受精した配偶体の成功率も増大させた。また胚と栄養が一緒に入っているので、生存が不適な環境でも、自分自身で栄養を獲得できるだけの大きさまで、すみやかに成長することができることになった。たとえば、胚乳がなければ、苗木は乾燥した状態では地下水面に届くほど根を伸ばす余裕を持っていない。同様に、薄暗い下藪に落ちた種子は、自己維持ができるまでの日光を得るために、すみやかに高いところまで育たなくてはならないので、余分のエネルギーを必要とする。種子植物はこれらの利点により、初期の森林の主要な植物であったアーケオプテリスを生態学的に圧倒した。


title: 植物の進化

text: 花は変化した葉であり、被子植物（顕花植物）の化石が出現するのは比較的遅い。ソテツ綱やグネツム綱などには、球果を覆う構造で、カラフルだったり、尖っていたりするものがあり、これらを考慮すると「花」の正確な定義は難しくなる。


title: 植物の進化

text: 長いあいだ、被子植物は、裸子植物の中から進化したと考えられてきた。伝統的な形態学的観点によれば、顕花植物はグネツム綱と同列に置かれる。しかしながら、上記でも触れたように、近年の分子系統学的研究は、この仮説と適合しない。そしてグネツム綱は、被子植物より、同じ裸子植物とより近い関係にある。また現生の裸子植物は被子植物と別の分類群を作り、それらは約3億年前に分岐したことになっている。


title: 植物の進化

text: 花の進化を解明するためには、被子植物のステムグループの特定が最重要である。ステムグループは、現在の状態に至る初期の「分岐」についての情報を与える。収斂はステムグループを誤認するリスクを高める。大例えば、伝統的な観点では、花はグネツム類の類似の構造から派生したと考えられてきたが、分子系統学的研究が進んだ今日では、その考えはあまり有力ではない。このため化石記録を元に判断する時には慎重さが求められる。


title: 植物の進化

text: 配偶体の保護は進化的に望ましいため、多くの分類群が独立にその保護器官を進化させたと考えられる。花においては、胚珠の保護は心皮によってなされる。心皮は、胚珠を覆い保護するため、葉が変化したものだと考えられている。この胚珠はさらに二重壁の珠皮によって保護されている。


title: 植物の進化

text: これらの保護層を通過するには、微小配偶体には自由浮遊性以上のものが求められる。被子植物の花粉粒は、3つの細胞からなる。一つは、外皮を穿孔し、2つの精子細胞を通す道を作る役目を持つ。巨大配偶体は7つの細胞を持つ。このうちの一つと、精子細胞が融合し、卵の核となる。そして別の細胞が別の精子と受精して、栄養分に富む胚乳となる。他の細胞は予備的な役割を持つ。このプロセスは「重複受精」と呼ばれ、被子植物に独自のものである。


title: 植物の進化

text: 化石植物の中には、花と類似の構造を持つ、興味深い3つのグループが見つかっている。一つは、ペルム紀のシダ種子類グロッソプテリス であり、それはすでに心皮に似たカーブした葉を持っていた。三畳紀のカイトニア はさらに花に似ていて、一重だけだが胚珠が包まれていた（被子植物は二重）。また、花粉と雄蕊の詳細が、被子植物とは異なっていた。


title: 植物の進化

text: ベネチテス類 は、著しく花に似た器官を持っていた。真の花の花弁・萼と同様の機能を持った、渦巻状の苞葉に守られていた。しかし、ベネチテス類は被子植物よりもソテツやイチョウ類に近く、これらの花に似た構造は独自に進化した。


title: 植物の進化

text: しかし、真の花を持つと言えるのは、現生の被子植物に限られる。多くの形態学的、分子的分析によれば、アムボレラ、スイレン、アウストロバイレヤ科が原始的な分類群にまとめられ、これらは頭文字で「ANA」と呼ばれる。この分類群は、前期白亜紀、およそ1億3000万年前の、ちょうど最古の被子植物の化石が発見された頃に分化したようである。またそのすぐ前の1億3600万年前には、被子植物的な花粉が見つかっている。すぐ後に急速に初期の被子植物（モクレン類）は放散し、1億2500万年前までには真正双子葉類と単子葉類を生み出した。6550万年前の白亜紀の終わりまでには、現生の被子植物の目の50%以上が進化し、全体の種の70%を占めるようになった。およそこのころには、被子植物の樹木が針葉樹を圧倒するようになっていた


title: 植物の進化

text: 原始的な「ANA」グループの特徴は、被子植物の起源は、暗い、湿っている、しばしば攪乱される環境にあったことを示唆する。被子植物は白亜紀の間、このような環境に制限され、初期においては小型草本のニッチを占めていたようである。このことは被子植物の基本的な性質を規定したかもしれないが、他の環境へ適応する柔軟性をも与えた。


title: 植物の進化

text: 光合成は、二酸化炭素と水から糖と酸素を作り出すものであるが、けして単純な反応ではない。複雑な化学的経路を経由し、多くの酵素、補酵素などによって促進される。酵素RuBisCOは、COを「固定」する機能を担当している。炭素化合物にCOを付加し、植物体が使う糖を作り、酸素を発生させる。しかし、この酵素は効率が悪いことで有名である。また、COのかわりに酸素を固定する反応（光呼吸と言われる）を同じくらい起こす。この光呼吸の生産物をまたCOと反応するものに戻すのに、非常なエネルギーコストがかかる。


title: 植物の進化

text: C4植物は炭素を濃縮する機構を開発した。これはRuBisCOの周囲のCO濃度を増大させることで、光合成を効率化し、光呼吸を抑制する。このRuBisCOの周囲のCOを増大させるプロセスは、気体の拡散にまかせるよりもエネルギーを要するが、たとえば温度が25℃以上、CO濃度が低く、酸素濃度が高いという条件の場合には、光呼吸による糖の損失分にペイする。


title: 植物の進化

text: C4代謝のあるものは、Kranz構造（花冠構造、""）という構造を使う。葉の維管束の周りに二重の層があって、外層は葉肉細胞（）、内層は維管束鞘細胞（）という。これは、外層の葉肉細胞を通して生化学的にCOを輸送し、内層の維管束鞘細胞に渡す。この方法で、RuBisCOが働く場所（維管束鞘細胞）の近くでCOが濃縮される。COの濃度が上がることによってRuBisCOの効率が増す。


title: 植物の進化

text: C4型光合成の他に、CAM型光合成のメカニズムも進化した。これは、RuBisCOの作用と、光合成反応を、時間的に分離する。RuBisCOは日中のみ作用し、そのとき気孔は閉じていて、リンゴ酸の分解によってCOが供給される。涼しく湿った夜間の間に気孔が開き、COの取り込みが行われるため、水のロスを防いでいる。


title: 植物の進化

text: RuBisCOに対して同じ効果を及ぼす上記2種類の経路は、何回も独立に進化した。実際、C4型光合成は18の異なった科で現れている。C4構造は特にイネ科植物の一部で使用されているのが有名である。一方、CAM型光合成は、多くの多肉植物やサボテンで使用されている。この能力は、3200万-2500万年前の漸新世に獲得されたようである。しかし、700万-600万年前の中新世まで、生態学的に重要なものにはならなかった。炭化化石の中に、Kranz構造の維管束鞘組織が保存されているものがいくつかあり、その時代明らかにC4代謝が存在していたと考えられる。また　同位体によってこれらの割合などを推測することがある。大気中に存在する炭素の同位体のうち、C3植物は、より同化されやすいCを多く使う。C4植物では化学的な段階がさらに多いので、この効果が高められる。


title: 植物の進化

text: CとCの重量比を求めることで、植物体を分析できる。この比をδCと表す。C3植物の場合は、空気中の比より平均して約14‰（パーミル）少ない。一方、C4植物の場合は約28‰少ない。またCAM型光合成植物のδCは、夜と昼との炭素固定量の比によって変わる。昼に炭素を固定した量が多ければC3植物の値と近くなるし、夜に多ければC4植物と近くなる。


title: 植物の進化

text: 分析のために、草の化石資料を十分な量集めることは難しい。しかし幸いなことに代替品がある。馬である。馬は、問題の期間中全世界的に棲息し、ほぼ草のみを食べていた。同位体古生物学では「食べた方と食べられた方はだいたい同じ」という諺がある。つまり、（多少の補正は必要だが）動物体は食物の同位体比を反映するということである。馬の歯の良い記録が全世界的に存在しており、そのδCが測定されている。この記録からは、700～600万年前の中新世メッシニアンのころに、値の急な減少が示された。これはC4植物が全世界的に繁栄したと解釈される。


title: 植物の進化

text: 草食動物への対抗策として、植物は棘(例→バラ)や苦味(例→カキノキ)に毒(例→アルカロイド)などを多様な自衛手段を講じてきた。中でもイネ科の植物は、内部にプラントオパールと呼ばれるシリカ/ケイ素を溜め込んでいる。これは一見すると視覚的には無害に見える葉であっても、一口齧れば口内の歯がたちまち磨り減っていく仕組みとなっており、様々な植物食動物との共進化ないし軍拡競争とされているが、詳しいことは不明。


title: 植物の進化

text: 相違点の一つは、植物細胞の全能性である。この能力のため、ほとんどの動物では難しい無性生殖が可能になる。また、植物には、倍数性の受容能力がある。倍数性とは、両親からの染色体を、通常は2セットのところをそれ以上持っていることである。倍数性により進化が速やかに進行することを可能にする。また、種子植物は長期間の休眠を行うことが可能であり、絶滅への耐性をもたらす。環境が厳しい期間を耐え抜き、温和な時代まで生命活動の再開を待つのである。


title: 植物の進化

text: これらの違いの効果は、大量絶滅のイベントの時に顕著に表れる。大量絶滅のときには6～62%の地上動物の科が絶滅したが、植物の科に対しては「無視できる」影響しかもたらさなかった。しかし生態系の構造は、植物群の生存量や構成比など、著しく変化した。この効果はおそらく、科内での高い多様性があったため、絶滅が種レベルで選択的に起きるのがほとんどだったからだろう。たとえば、風媒性の種は、虫媒性の種よりもよく絶滅を逃れた。そして特殊化された種ほど絶滅した傾向がある。一般的に、生き残ったグループは大量絶滅までは繁栄していない種だった。これらはジェネラリストであり、平穏な時代にはあまり競争力がなかったようである。しかし特殊化されたグループが絶滅し、生態ニッチが空いたときに繁栄した。


title: 西オーストラリア州

text: 西オーストラリア州（にしオーストラリアしゅう、、略号：WA）は、オーストラリアの西部、東経129度線よりも西側を管轄する州である。同国最大の州で、本土面積の3分の1を占める。しかし人口はオーストラリア国内の11%程度の約250万人で、その92%は州の南西部に居住している。州都は州内最大の都市であるパースである。


title: オーラス

text: 麻雀において半荘戦の場合は南4局、東風戦の場合は東4局のこと。語源はAll Last（オールラスト、「全ての終わり」の意の和製英語）から。オーラス前の局（同じく南3局、東3局）はラス前（ラスまえ）と呼ばれる。基本的にオーラス終了後は対局終了となり「ラスト」と呼ぶが、流局や連荘のルールに従って、「最後の1局」にならない場合もある（その後はオーラス1本場、2本場…と呼ぶ）。


title: 中西美帆

text: 高校1年の時、父から女優・原節子が近所に住んでいるのを聞き、原の代表作『東京物語』を鑑賞したのをきっかけに女優を志す。女優を目指すようになってからは古典的な映画作品を「1日1本は必ず見る」ことを自分に課し、映画を見る資金を稼ぐために3年間、横浜スタジアムでのビール売りのアルバイトをした。1日525杯のビールを売り上げた記録も持つ。女優になるなら手に職を付けてからという両親の希望で調理師学校に通い、調理師免許を持つ。親の知人の紹介で当時の所属事務所の社長と出会い、「使い捨てじゃない女優を」という社長の指示で調理師学校を卒業した20歳の時から2年間、レッスンに打ち込んだ。


title: 中西美帆

text: 2009年、舞台『奇跡の人』で女優デビューを果たす。2011年に『神様の女房』で松下幸之助の娘・幸子役で本格的にドラマデビュー。同年公開の映画『神様のカルテ』では勉強のために撮影現場を訪れたところ、深川栄洋監督の目にとまり、中西のために脚本に無い看護師役が設けられ、映画デビューを果たす。2017年公開の『東京ウィンドオーケストラ』で映画初主演。


title: 大原駅 (千葉県)

text: いすみ線は元々は木原線を名乗り、外房線ともども日本国有鉄道（国鉄）、のちにJR東日本によって運行されていた。そのため当駅は国鉄（→JR）の単独駅であった。しかし、木原線は第1次特定地方交通線に指定されたため、国鉄分割民営化の1年後の1988年にいすみ鉄道に転換され、旧木原線の駅もJRの駅から独立し、現在の形となった。


title: 大原駅 (千葉県)

text: 頭端式ホーム1面2線を有する地上駅。JR側の1番線は外房線千葉方面からの連絡線が接続しているが、通常は使用されない。2013年1月17日にキハ30 62の譲渡を受けた際にこの連絡線を使用した。木原線時代は現行のJR1番線ホームから発着し、千葉からの直通列車が設定されていた時期がある。


title: 大原駅 (千葉県)

text: 改札口はあるが、駅員は配置されておらず無人駅である。駅舎はJRの駅舎とつながっている。食券型の自動券売機が置かれているほか、オリジナルグッズ等を販売する売店が併設されている。また、売店では急行券やフリー切符の発売も行っている。定期券はJRみどりの窓口で発売する。ホームには芸術家であるミヤザキケンスケと千葉県立大原高等学校、千葉県立大多喜高等学校の生徒が作成した壁画が飾られている。


title: 悪

text: 悪（あく）は、一般的な意味では、善の反対または欠如である。非常に広い概念であることもあるが、日常的な使い方では、より狭い範囲で深い邪悪さを表現することが多い。それは一般的に、複数の可能な形をとると考えられている。例えば、悪と一般的に関連している個人的な道徳的悪、または非個人的な自然的悪（自然災害または病気の場合のように）の形や、宗教的思想においては悪魔的または超自然的/永遠的な形などである。


title: 悪

text: 悪は重大な不道徳を意味することもあるが、一般的には、人間の状態を理解する上で何らかの根拠がないわけではなく、そこでは争いや苦しみ（cf．ヒンドゥー教）が悪の真の根源である。ある宗教的文脈では、悪は超自然的な力と表現されてきた。悪の定義はさまざまであり、その動機の分析もさまざまである。個人的な悪の形態と一般的に関連する要素には、怒り、復讐、恐怖、憎悪、心理的トラウマ、便宜主義、利己主義、無知、破壊または無視を含む不均衡な行動が含まれる。


title: 悪

text: 悪は、善とは反対の二元的な敵対的二元論として認識されることがある。その場合、善が勝ち、悪は打ち負かされるべきとされる。仏教の精神的影響力を持つ文化では、善と悪の両方が対立的な二面性の一部として認識されており、それ自体は成仏によって克服されなければならないものとされる。善と悪に関する哲学的な問題は、善と悪の性質に関するメタ倫理学、どのように行動すべきかに関する規範倫理学、特定の道徳的問題に関する応用倫理学という3つの主要な研究領域に包含されている。この用語は、行為主体を伴わない事象や状況に適用されるが、この記事で扱う悪の形態は、悪人またはその実行者を想定している。


title: 悪

text: 日本語における「悪」という言葉は、もともと剽悍さや力強さを表す言葉としても使われ、否定的な意味しかないわけではない。例えば、源義朝の長男・義平はその勇猛さから「悪源太」と、左大臣藤原頼長はその妥協を知らない性格から「悪左府」、江戸時代初期に権勢を振るった以心崇伝はその強引な政治手法により「大欲山気根院僭上寺悪国師」と評された。


title: 悪

text: 本来「悪」は「突出した」という意味合をもつ。突出して平均から外れた人間は、広範囲かつ支配的な統治、あるいは徴兵した軍隊における連携的な行動の妨げになり、これゆえ古代中国における「悪」概念は、「命令・規則に従わないもの」に対する価値評価となった。一方「善」概念は、「皇帝の命令・政治的規則に従うもの」に対する価値評価である。


title: 悪

text: 『古事記』において、「悪事」は「マカゴト」と読ませる（古代の解釈では、悪の訓読みは「マカ・マガ」となる）。対して、「善事」は「ヨゴト」と読む。現代では、マガゴトの漢字は「禍事」を当て、ヨゴトは「吉事」の字を当てていることからも、古代の感性では、禍（か）＝災い＝悪という図式ということになる。


title: 悪

text: 人間が善悪を意識、判断する場面は様々だが、家庭での躾から、教育、スポーツ、法律など、秩序を必要とするあらゆる場面で見出せる。生活に即したものとして宗教で、娯楽や伝承として物語の上で取り上げられることも多い。その際は、善をすすめ悪を除外すること（勧善懲悪）、善と悪との対決などがしばしば注目される。


title: 悪

text: 1番目の特徴は、子供の漫画から戦時中のプロパガンダまで他人を傷つけることを強調されていることである。2番目の特徴は、実際の現実ではほとんど見られることはない。被害者がする説明では悪人が笑っていた、楽しんでいたなどと強調されるが、悪人からの説明ではそういったことが示されることはない。これは、被害者が純粋悪の神話の影響を受けていることが考えられる。3番目の特徴も現実ではほとんど見られるものではない。実際の多くの殺人事件では、加害者と被害者がお互いに挑発しあって、それがエスカレートしていくことで、殺人が生じる場合は多く見られる。もちろん、善良で潔白な人に対して無差別の暴力は確かに生じてはいるが、それは私達がマスコミから得る情報から考えているよりは稀である。4番目の特徴は、私達のような人がひどい犯罪を犯すとは考えたくないという欲求が反映されている。具体的にはナチスの医者はまっとうな人間とは思われておらず、また、戦争中の日米双方で相手側は劣等人種とみなしていたために、相手を悪魔化することが助長されたという分析もある。さらに子供向けの漫画の悪人は基本的に外国語なまりの英語で喋る。5番目の特徴は、現実では多く見られるものではなく例外の可能性が高い。映画でも時間の経過とともに悪くなっていった人は見られず、最初から悪人であるとされる。また、現実でもスターリンやヒトラー、ポルポトといった人物に対しても、私たちは「そういったひどく邪悪な人間がどうやってそんな大きな権力を手に入れたのか」と考えるが、「どんな経験によって彼らは悪人になってしまったのか」とは考えない。6番目の特徴は、1番目の特徴と代替的なもので、悪とは混沌であり平和や調和、そして安定を喪失させたり妨害するものであるというものである。7番目と8番目の特徴は今までの特徴とは異なり、現実では確かにその傾向が見られて真実に近いが、過度に強調されているという。


title: 悪

text: 多くの研究が統合されると、悪には4つ（正確には3つ半）の基本的な原因が挙げられる。それらは道具性、自己中心性に対する脅威、理想主義、サディズムであり、被害者の立場からだといくつか違いが見られる。前者2つに関しては、お金を渡したり悪人の自尊心を満たせば暴力などを回避することができるが、理想主義の場合は打つ手が少なく、サディストが相手の場合はどうしようもない。


title: 悪

text: 邪悪な行いの多くは悪いことそれ自体を目的としたものではなく、他の目的（金、土地、権力、セックス）を達成するための単なる手段としてなされている。この目的を達成するにあたって合法的な手段で達成することが出来ないときに、人は暴力を行う。例えば、テロリストは自身の要求が投票や法制度を通じて実現することはないとわかっているのでテロを行い、知識社会では知能が低い人は金や他の報酬を手に入れる方法が限られており、悪行に手を染める。暴力に関する研究者は、暴力的な手段は長期的な目標達成には有効でないことを論じてきたが、短期的な観点では暴力は確かに効果的なものである。


title: 悪

text: 道具性の暴力は、進化前の段階の名残として考えられる。人間を含む社会的な動物では資源分配をめぐる社会的衝突が生じ、支配的で攻撃的な個体であるアルファオスが多くの報酬を得ることができる。そのため、種内攻撃は社会生活に対する適応として生じた可能性がある。しかし、人間は文化を発展させて、争いや紛争を解決する代替の非暴力的な手段（お金、法廷、交渉、妥協、投票）を生み出してきた。最近の調査でも長期的には対人暴力の発生は減少している。ただし、時に私達は攻撃性に後退してしまい、特に文化的な方策が自分にはきちんと機能していないと感じる人の間で攻撃性は生じやすいとされる。


title: 悪

text: かつて暴力の研究においては、悪人は自尊心が低いというのが標準的な知見であったが、バウマイスターが実際に文献をチェックしてみると、悪人はむしろ高い自尊心、時には過度に高い自尊心を持っていた。後の研究でも自尊心の低さと攻撃が結びつくことは確認されず、逆にナルシストがより暴力的であるという結果が度々得られた。ナルシズムと自尊心を分離した場合でも、自尊心の影響は無視できるか、もしくは自尊心はナルシズムの効果を高めて攻撃性に寄与していた。


title: 悪

text: しかし、後の研究からわかったことは、高い自尊心が暴力を生じさせるのはなく、自身の持つ高い自己像が脅威にさらされたり傷ついた時に暴力が生じることがわかった。つまり、他人からの批判に対して反抗して、自尊心の損失を回避するための戦略として攻撃が行われる。このことは進化的な起源を持つと考えられ、実際にアルファオスでは挑戦者を攻撃することで自身の地位を守っている。


title: 悪

text: 理想主義はいくつかの点で他の根本原因とは異なる。まず挙げられるのは、加害者たちは「自分たちは良いことをしている」という信念に基づいていることである。実際に左翼や右翼の理想主義者たちは、自身が高貴な目標を持ち、それによって暴力的な手段が正当化されるとしばしば信じていた。具体的な例では、中国やソ連による共産主義の虐殺やナチスドイツによるホロコーストなどが挙げられる。また、理想主義は他の根本原因を隠すことに用いられることもある。


title: 悪

text: 悪の根本原因が3つ半である理由は、サディズムであるためである。悪人がサディストであるというのは前述した純粋悪の神話であるが、実際にサディズムだとみなされるものがいくつか見られる。殺人犯の回顧録には殺人によって喜びを得たとする記述はほとんど見られないが、一部の人は実際に人を傷つけることを楽しんでいる。


title: 悪

text: これは、相反過程理論によって説明される。通常、人を傷つけると最初は動揺して強い否定的な反応を起こすが、身体は平衡状態を保とうとして反動として第二の過程を作動させる。この過程は、最初は弱くて遅いが繰り返し強度が増していき、支配的になってくる。バンジージャンプやスカイダイビングを楽しむようになる理由もこれのことで説明される。また、科学的な厳密な研究ではないが、拷問に関する研究がこの理論を支持している。拷問では相手を殺してしまうことで拷問が失敗する場合があるが、それは新人の拷問人よりもベテランの拷問人の方が相手を殺しやすい。これは相反過程理論と一致していて、拷問を行うことによる苦痛が減っていき、満足の方がそれを上回ってくるものがいると考えられている。


title: 悪

text: 悪に関する研究において、暴力を誘発させるような要因はありふれていることがわかっている。社会心理学者によれば、批判されること、侮辱されること、気温が高いこと、メディアで暴力を見ること、欲求不満であることなどが、人の攻撃性を増加させることがわかっている。翻って実際の暴力の発生率は驚くほど低く、それは自制心によるものだと考えられている。人は色々なことによって攻撃的な衝動を発生させるが、それに対して自制心を用いることで衝動を抑制させている。また人間には少なくとも他の社会的動物以上の自制心の能力を持っている。


title: 悪

text: 以上のことから、多くの場合で悪や暴力の至近原因は、自制心の破綻である。具体的には、アルコールはほとんどの領域で自制心に干渉し、攻撃の原因として十分に確立されている。また激しい感情は暴力的な衝動の抑制を損ない、メディアの暴力は同様に自制心を弱めることによって攻撃性を高める。


title: 悪

text: 後述する仏教と同様に、儒教と道教には西洋思想にみられるような善悪の対立構造がないが、中国の民間信仰では何か悪い物の影響についてよく言及される。儒教の主要な関心事は知識人や貴人にふさわしい正しい社会的関係・行動にあった。それゆえ「悪」という概念は悪い行動ということになる。道教では、二元論がその中心に据えられているにもかかわらず、道教の中心的な徳に対立する思いやり、節度、謙虚は道教において悪の相似物だと推測できる。


title: 悪

text: フリードリヒ・ニーチェはユダヤ-キリスト教的道徳を否定し、『善悪の彼岸』・『道徳の系譜』の中で、非-善の本来の機能は弱者の奴隷道徳によって宗教的な悪の概念へと社会的に変容され、主人(強者)に反感を抱く大衆を抑圧した、といったことを主張した。


title: 悪

text: アイン・ランドは『利己主義という気概---エゴイズムを積極的に肯定する』で、「理性は人間の基本的な生存手段だから、理性的存在が生きるのに適したものが善い物である。逆に理性的存在が生きるのを否定・妨害・破壊するものが悪いものである」と書いている。この考えは『肩をすくめるアトラス』の中でさらに練り上げられており、「考えることは人間の唯一の基本的な美徳である。他の全ての徳は考えることから生まれてくる。そして、人間の持つ基本的な悪徳、つまり全ての悪の根源は人が皆実際にはやっているのにやっているとけっして認めようとしない名もなき行為、つまり自分の意識を故意に停止すること、考えるまでもなく盲目であることは否定するが実際には見ようとしないことだ。つまり、単純に無知なのではなく知ることを拒んでいるのだ。これは自分の心に焦点を当てるのを避け、自分があるものを認識するのを拒んでいる限りそれは存在しないとか、自分が『それは悪い』という評決を下さない限りAはAでないといった暗黙の前提に基づいた判断を避ける心の中の霧を引き起こす行為だ。」とある。


title: 悪

text: カール・グスタフ・ユングは『ヨブへの答え』やその他の著作で、悪を「悪魔の暗黒面」だと言っている。人は他者へ寄り添う影を思い描くので、悪は自分の外部にあるものだと信じがちである。ユングはイエスの物語を自らの影に直面する神の話として解釈した。


title: 悪

text: 2007年にフィリップ・ジンバルドーは、人々は集合的アイデンティティーの結果として邪悪な行動をとり得ると主張した。この仮説は、彼が以前にスタンフォード監獄実験を経験したことに基づいていて、著書『The Lucifer Effect: Understanding How Good People Turn Evil』で発表された。


title: 悪

text: 宗教はしばしば戒律で悪を規定する。それに基づいて禁止されている事柄（タブー）は、その始祖や開祖に関するものや、それが発達した文化圏における生活規範をモチーフにしたものなどがある。中東のゾロアスター教は光（善）と闇（悪）で世界を捉えており、のちの一神教における神と悪魔の対立という概念に影響を与えたとされる。一神教ではユダヤ教の十戒やキリスト教の七つの大罪などが有名である。


title: 悪

text: 仏教の二元性は第一に苦と悟りの間にある、というのは仏教の内部には善と悪の対立に似たものは直接的に言及されていないからである。しかしブッダの一般的な教えをもとに、仏教哲学の体系内の苦は「悪」に相当すると推測されうる"。


title: 悪

text: 実際にはこれは1)三つの利己的な感情-欲望、憎悪、虚偽;や2)肉体的・言語的行動におけるそれらの現れ、について言及することができる。十戒 (仏教)を参照。とりわけ「悪」は、現世における幸福、より良い生まれ変わり、輪廻からの解脱、ブッダの真正にして完全な悟り(三藐三菩提)を妨害するものを指す。無知は全ての悪の根源であるとされる。


title: 悪

text: ヒンドゥー教においてダルマ、つまり秩序や正義の順守を表す概念は世界を善と悪にはっきり二分し、ダルマを打ち立て護持するためには時々戦争がなされる必要があると説明する。この戦争はダルマユッダと呼ばれる。この善悪の区別はヒンドゥー教の叙事詩ラーマーヤナとマハーバーラタの両方で非常に重要である。


title: 悪

text: イスラームでは、二元論的な意味で善から独立にして善と対等な基本的・普遍的原理としての絶対的な悪は存在しない。イスラームにおいては個々の人によって善いと感じられようが悪いと感じられようが全ての物はアッラーに由来すると信じることが本質的だとされている。そして、「悪」だと感じられるものは自然に起こること(自然災害や病気)であるかアッラーの命令に背く人間の自由意思によって起こるかのどちらかだとされる。イスラームの考え方では、悪は原因ではなく結果なのである。


title: 悪

text: キリスト教弁証者ウィリアム・レーン・クレイグのように、悪を、道徳的悪つまり誰かによって行われる害と、自然悪つまり自然災害や病、その他誰かが意図したものではない原因の結果として起こる害とに分けて考える者もいる。自然悪は弁神論で特に重要な概念である、というのも自然悪は誰かの自由意思によって起こったというように単純に説明することができないからである。


title: 悪

text: キリスト教神学では悪の概念は旧約聖書および新約聖書から説明される。旧約聖書では、堕天使の長サタンのような不適切で劣ったものと同じだけ神に反抗するものが悪だと理解される。新約聖書ではギリシア語単語「ポネロス」が不適切さを表すのに使われ、「カコス」が人間の領分内での神に対する反抗に言及するのに使われる。公式には、カトリック教会では悪の理解はドミニコ会の神学者トマス・アクィナスに依拠する。彼は著書『神学大全』で、悪を善の欠如・欠乏であると定義している。フランス系アメリカ人の神学者アンリ・ブロシェは、神学的概念としては悪は「不当な実在。俗な言い回しでは、悪は『起こるべきではない』が経験上起きる『なにか』である」と述べている。


title: 悪

text: ユダヤ教では教派によっては、悪をサタンのような形で擬人化しない。代わりに、人間の心は生来欺瞞へと向かいやすいものであるが人間は自分の選択に関して判断を任されている、と考えられている。別の教派では、人間は生まれた時点では善へも悪へも方向づけられていないとされる。ユダヤ教では、サタンは神に反逆しているのではなくむしろ神の命によって人間を試しているのだとみなされ、悪は上記のキリスト教の教派のように選択の原因であるとみなされる。


title: 悪

text: いくつかの文化や哲学では、悪は意味や理由がなくとも生まれてくると信じられている(ネオプラトニズムでは、これは不条理な悪と呼ばれる)。一般的にキリスト教ではこうしたことを信じないが、預言者イザヤは神が全ての原因であることを示している(Isa.45:7)。


title: 悪

text: モルモン教神学では、人生とは信仰を試すものであって、人性のうちで人間の選択が救済計画の中心をなすとされる。悪とは人間が神の本性を発見するのを妨げるものであるという。人間は悪に染まらず神に帰還するように選択するべきだと信じられている。


title: 悪

text: クリスチャン・サイエンスでは、自然の善に対する無理解から生じると信じられている。自然の善は正しい(魂の)観点から見たときに本性上完全なものであると理解されている。神の実在に対する誤解によって間違った選択が生じ、それが即ち悪となる。このため、悪の源となる種々の力や悪の源であるような神は否定される。代わりに、悪の出現は善の概念を誤解した結果であるとされる。最も「悪」である人でも悪それ自体を追求しているのではなく、間違った考えから何らかの善を実現しようとして、結果として悪事を働いてしまうのだとクリスチャン・サイエンティスト達は主張している。


title: 悪

text: ペルシア人の本来の宗教であるゾロアスター教では、世界は神アフラ・マズダ(オフルマズドとも呼ばれる)と悪霊アンラ・マンユ(アーリマンとも呼ばれる)との戦いの場であるとされる。善と悪の争いの最終決着は審判の日に起こり、そのときに生きている者は全て炎の橋に導かれ、邪悪な者たちは打ち倒されて永久に復活しないという。ペルシア人たちの信仰するところによれば、天使や聖人は人々が善への道を歩むのを助ける存在である。


title: 悪

text: 根本的な問題は、悪の普遍的・超越論的な定義が存在するか否か、つまり、悪は人の社会的・文化的背景によって決定されているにすぎないのではないかというものである。レイプや殺人のように、悪であると普遍的に考えられている行動が存在するとC・S・ルイスが『人間廃絶』で述べている。しかしながら、レイプや殺人が社会的文脈によって好んで用いられる場合が多々あるため、C・S・ルイスの主張には疑問が投げかけられる。それでも、レイプという語は定義上悪しき行いを指すのに使われることを必要としている、というのはこの概念は他者に対して性的暴力をふるうことを指しているからだ、と主張する者もいる。19世紀中頃までは、アメリカ合衆国―および多くの国々―では奴隷制が行われていた。よくあることではあるが、こういった倫理的境界の侵犯はそこから利益を得るために行われた。おそらく、奴隷制は常に同じだけ、そして客観的に悪であるが、奴隷制を行おうとする人々はそれを正当化しようとする。


title: 悪

text: 第二次世界大戦期のナチスはジェノサイドを正当化したが、ルワンダ虐殺の際、フツのインテラハムウェも同じことをした。しかしこういった残虐行為の実行犯は自らの行為をジェノサイドと呼ぶことを避けた、というのはジェノサイドという語によって精確に示される行為の客観的な意味は特定の人間集団を不当に殺すことだからであるが、少なくとも不当に苦しめられた人々はこの行為を悪だと理解する。悪は文化から独立であり、行動やその意図と関連に連動していると普遍主義者たちは考えている。そのため、ナチズムやフツのインテラハムウェのイデオロギー的な主導者はジェノサイドの実行を許容(したり、それは道徳的に認められると考えたり)するが、ジェノサイドは「根本的に」あるいは「普遍的に」悪だという信念に基づけばジェノサイドを扇動する人々は本当は悪いということになる。悪事を働くことは常に悪いが悪事を働く者は完全には悪なる存在でも善なる存在でもない、と主張する普遍主義者もいるようだ。例えば棒付き飴を盗んだ人が完全に悪くなるということはむしろ支持できない立場だということになる。しかし、普遍主義者は、人間は明らかに善である人生や明らかに悪である人生を選択することができ、大量虐殺を行うような独裁はもちろん後者であるとも主張している。


title: 悪

text: プラトンは、善をなす方法は相対的に少なく、悪を成す方法は限りないと書いている。また、そのために悪を成す方法が我々の生活に大きな影響を及ぼし、他の者の生活に苦しみを与えうるという。このため、道徳的規則を策定し、実施する上で重要なのは善を促進することよりもむしろ悪を防止することだとバーナード・ガートのような哲学者が主張している。


title: 悪

text: 悪い「人間」など存在せず、「行動」だけが悪だと考え得ると主張する学派が存在する。心理学者・仲裁人のマーシャル・ローゼンバーグは、暴力の起源はまさに「悪」「悪さ」といった概念そのものだと主張している。私たちが誰かを悪い、あるいは悪だとレッテル貼りすると、責め苦を与えたいという欲望がレッテル貼りすることによってもたらされるとローゼンバーグは言う。これによって私たちが傷つけている人に対して何かを感じなくなることが容易にもなる。ドイツ人がほかの民族に対して通常はしないことをするうえでカギとなったナチスドイツにおける言語の使用について彼は言及している。彼は悪の概念と、悪いとみなされることに対して罰を与える、罰を与えることを通じた正義―因果応報―を作り出そうとする司法制度とを結びつける。彼は、このアプローチを、悪の概念が存在しない文化で彼が見出したものと比較する。そういった文化では、人が誰かを傷つけた時、彼らは彼ら自身や彼らの属するコミュニティと相いれなくなったと信じられ、病んでいるとみなされ、彼ら自身や他の人々と相いれるように新しい度量法が持ち出される。


title: 悪

text: 心理学者のアルバート・エリスは論理情動行動療法(英:)と呼ばれる彼の学派において同様の主張を行っている。怒りの起源や他者を傷つけたいという欲求はほぼ常に他者に関する黙示的あるいは明示的な種々の哲学的信念に結びついていると彼は言う。さらに、こういった様々な秘密のあるいは公然の信念あるいは臆断を持たなければたいていの場合暴力に訴える傾向は減退すると彼は主張している。


title: 悪

text: 一方、アメリカの重要な精神科医モーガン・スコット・ペックは悪を「好戦的な無知」とみなしている。ユダヤ―キリスト教における「罪」の概念は本来人間が「遣り損な」って完成に達しないような過程としての罪である。このことに多くの人々は少なくともある程度は気づいているが、実際に悪であり好戦的な人々は自分が気づいていることを認めないとペックは主張している。特に無実の罪を受ける人(しばしば子供や弱い立場の人々)を選んで悪行を成すという結果に至る有害な独善性こそが悪の特徴だとペックは考えている。ペックが悪人と呼ぶような種類の人々は自分の良心から(自己欺瞞を通じて)逃げ隠れしており、この点でサイコパスにおいて明らかに良心が欠如しているのとは区別されるとペックは考えている。


title: 悪

text: ある種の制度も悪である可能性があると彼は考えている、というのはソンミ村虐殺事件とそれが隠蔽しようとされたことに関する彼の議論に示されているのである。この定義によれば、犯罪的テロリズムと国家テロリズムも悪だと考えられるであろう。


title: 悪

text: マルティン・ルターは小さな悪が否定しがたい善となる場合があることを認めた。「あなたの飲み仲間の社会を探し、飲み、遊び、猥談をして楽しみなさい。悪魔が良心的な人に対して何かをする機会を与えないために、悪魔を憎みさげすむのとは別に時には罪を犯しなさい」と彼は書いている。


title: 悪

text: 政治哲学のある学派では、指導者は善悪に関心を持たず、実用性のみに基づいて行動するべきだと考えられている。政治に対するこのアプローチはニッコロ・マキャヴェッリが唱えたものである。彼は16世紀のフィレンツェの著述家で政治家たちに「愛されるよりも恐れられた方がずっと安全である」と助言した。


title: 悪

text: レアルポリティーク(独:)と呼ばれることもある現実主義や新現実主義の国際関係論に基づくと、政治家は国際政治においては絶対的な道徳・倫理があるという考えをはっきりと否定して、個人の関心、政治的生存、武力外交を重視することを好むべきということになる。このことはこういった国際関係論を唱える者たちが明らかに非道徳的で危険だとみなしている世界を説明する上でより的確になると彼らは考えている。政治学における現実主義者達はたいてい、政治的指導者だけに課される「高度な道徳的義務」を主張することで彼らの考え方を正当化している。この主張の下では、最大の悪とは国家が自身やその国民を守れないことである。マキャヴェッリはこう書いている: 「[…]善だと考えられてはいるが実際にそれに従うと滅亡してしまうような特質がある一方で、悪徳とみなされているがそれを実行すると安全が実現され君主にとって幸福であるような特質が存在する。」


title: セルフコントロール

text: 「短期的利得が長期的損失あるいは（短期的利得以上に得られる）長期的利得と対立する状況下において、長期的結果を選ぶ能力」ともされ、たとえばアルコール依存症の患者では、飲酒をセルフコントロールする能力が喪失しているため、自分では飲酒をやめることができなくなり長期的には健康を害してしまう。


title: セルフコントロール

text: 欠乏・飽和の状態をコントロールすることで、自分自身の行動を操作することができる。たとえば事前に食事を抜いておくことで、食べ放題のバイキングがより効率的となる。また予め健康的なスナックを食べることで、無料のジャンクフードに手を伸ばすことを防ぐことができる。


title: セルフコントロール

text: 特定の種類の薬物は、セルフコントロールに影響を及ぼす。メチルフェニデートおよびアンフェタミンのような精神賦活剤は抑制制御を改善するため、一般的にADHDを治療するために使用される。同様にアルコールなどの抑制剤は、脳機能を遅くし、集中力を低下させ、抑うつや見当識障害を引きおこし、セルフコントロールを弱体化させる。


title: セルフコントロール

text: スキナーは「汝の敵を愛せ」といった訓示に見られるように、様々な哲学や宗教がこの原則を実証したと指摘している。怒りや憎しみに満ちているとき、我々は自分で「何か他のことをする」、あるいはより具体的に応答とは関係してない事をやることで、自身を制御しているのだという。


title: セルフコントロール

text: セルフコントロールを意思決定による認知制御において用いていくと、その能力は将来的に枯渇していくという理論がいくつか存在する。自我枯渇（Ego depletion）とは、強いセルフコントロールにはエネルギーと注意力が必要であり、長期にわたってセルフコントロールを要求すると、コントロール力は徐々に低下していくという理論である。この理論は後に､脳波記録検査法(EEG)で脳内の前帯状皮質におけるスパイク発火(エラー関連陰性電位)が対応する脳機能であることが確認された｡


title: セルフコントロール

text: この枯渇を補う方法がいくつか存在する。 一つは、高い要求の際には休息とリラクゼーションを取る。二つ目は、特定の行動を使ってセルフコントロールを訓練することで、セルフコントロールを強化する。これは自分の関心分野において衝動をコントロールする難しさがある人の場合、特に有効であるという 他には、我々が欲望に近づく方法を変えることで、望ましくない欲求を克服するという方法もある。


title: セルフコントロール

text: 1980年代にマシュマロ実験に代表されるセルフコントロールに多くの心理学者が目を向けるようになった｡その後の研究で､セルフコントロール能力が生む利益が総合的に評価され､｢自己調節の失敗こそが､現代における主要な社会病理である｣と結論付けられた｡この研究では､高い離婚率や家庭内暴力や犯罪､その他の問題の一因となった多くの例が挙げられている｡


title: セルフコントロール

text: セルフコントロール能力が学生の成績を予測する方法としてIQやSATのスコアよりも優れていることが証明された｡いわゆる生の知性(問題解決能力や明晰な思考など)も優れているが､セルフコントロールはそれよりも重要なものであった｡自分をコントロールできる生徒は授業への出席率も高く､早めに宿題に着手し､よく勉強する一方で､テレビを見る時間は少なかった｡


title: セルフコントロール

text: 後の研究では､職場でセルフコントロール能力が高い上司は、部下からも同僚からも好意的に評価されていた｡セルフコントロール能力が高い人物は感情的にも安定していて、不安やうつ病や偏執病、精神病質傾向、強迫神経症、摂食障害、アルコール依存症その他の問題を抱える傾向が低い｡また腹を立てることが少なく、腹を立てた場合にも暴言を吐いたり暴力をふるったりして攻撃的になることが少ないことが示された。日本の研究では､ひきこもりと発達障害の関連性を示す特徴の一つとして、感情や情動のセルフコントロールが困難であるために些細なことで気分が不安定になって落ち込んだり、腹を立てたり無気力になるといった傾向があげられている。


title: セルフコントロール

text: 2010年にはニュージーランドで1000人の子供を誕生から32歳まで追跡するという大規模で徹底された調査が発表された｡その結果は､セルフコントロール能力が高かった子供は､成人してからの肥満率が低く､性感染症を持つ者も少なく､歯の状態もよいという身体的に健康な状態であることが明らかになった｡また､大人になってからも安定した結婚生活を営み､両親が揃った家庭で子供を育てる傾向があった｡一方､セルフコントロール能力が低かった子供は､アルコールや薬物の問題を抱えやすく､大人になってから経済的に貧しくなる傾向にあり､子供を1人親家庭で育てる割合が高く､刑務所に入る割合が高かった｡この研究の内容は､評価方法は観察､両親･教師･子供本人からの問題点の報告によるもので信頼性の高い尺度であり､知能･社会階級･人種の要素を考慮してもなお､全てに有意の差が見られた｡


title: 胃酸

text: 胃酸（いさん、、stomach acid; 胃液〈gastric juice〉）は、胃内壁の中で形成される消化液である。塩酸、塩化カリウム、塩化ナトリウムで構成される胃酸は、一緒にタンパク質のアミノ酸の長い鎖を分解する消化酵素を活性化することにより、タンパク質の消化において重要な役割を果たしている。胃酸は、食後といった、必要なときに生産を増やすためにフィードバック機構で調整されている。胃の他の細胞は、胃酸を緩衝して調整されたpHを確保するため、塩基である重炭酸塩を産生する。これらの細胞はまた粘液を作り出す。粘液は胃酸が胃を傷つけるのを防ぐための粘性のある障壁である。膵臓はさらに重炭酸塩を大量に産生し、消化管を通過する胃酸を中和するために十二指腸へ膵管を介して重炭酸塩を分泌する。


title: 胃酸

text: 胃酸の主成分は、胃腺中の壁細胞で作られる塩酸である。その分泌は、複雑で比較的エネルギーコストが高い過程である。壁細胞は、塩酸が胃の内腔に分泌される広範な分泌ネットワーク（細管 "canaliculi"と呼ばれる）を含んでいる。ヒトの胃の内腔中の胃酸のpHは1.5から3.5であり、プロトンポンプによって維持されている。壁細胞は血液中に重炭酸塩を放出し、として知られている血液中のpHの一時的な上昇を引き起こす。


title: 胃酸

text: 胃の内腔内の強酸性環境は、食品からのタンパク質がその特徴的な折り畳まれ構造を失う（変性する）原因となる。これにより、タンパク質のペプチド結合が露出する。胃の主細胞は、タンパク質分解のための酵素（不活性型ペプシノーゲン、乳児期にはレンニン）を分泌する。塩酸はペプシノーゲンを活性化してペプシンという酵素に変化させ、アミノ酸結合を壊して消化を助けるタンパク質分解と呼ばれる過程を行う。また、酸性環境下では多くの微生物が抑制あるいは破壊され、これによって感染症や病気を防ぐことができる。


title: 胃酸

text: 典型的な大人のヒトの胃は毎日約1.5リットルの胃酸を分泌する。胃酸の分泌はいくつかの段階から成る。塩化物イオンと水素イオンは、壁細胞の細胞質から別々に分泌され、細管内で混合される。胃酸は、その後、胃腺の内腔に分泌され、徐々に胃の主内腔に達する。酸が最初に比較的pH中性の胃粘液層を横断しなければならないので、分泌された酸が胃の内腔に達する正確な方法については、論争の的になっている。


title: 胃酸

text: 塩化物イオンとナトリウムイオンは、壁細胞の細胞質から細管の内腔に活発に分泌される。これにより、壁細胞膜を横切って−40 mV - −70 mVの負の電位が発生し、これによりカリウムイオンと少量のナトリウムイオンが細胞質から壁細胞の細管内に拡散する。


title: 胃酸

text: 炭酸脱水酵素は、二酸化炭素と水の反応を触媒して炭酸を生成する。この酸はすぐに水素イオンと重炭酸イオンに解離する。水素イオンは、H/K ATPアーゼアンチポーター（交換輸送体）ポンプを介して細胞から出ていく。


title: 胃酸

text: 胃酸が胃の中で到達する最高濃度は、細管内の160 mMである。これは動脈血の約300万倍であるが、他の体液とほぼ正確にである。分泌された酸の最低pHは0.8であるが、胃酸は胃内腔においてpH 1から3の間に希釈される。塩酸濃度としては、0.1mol/Lおよび0.3%程度である。


title: 胃酸

text: 胃酸の産生は、自律神経系といくつかのホルモンの両方によって調節されている。迷走神経を介した副交感神経系とガストリンというホルモンは、壁細胞を刺激して胃酸を産生し、壁細胞に直接作用し、間接的には腸クロム親和性細胞様細胞（ECL）からのヒスタミンというホルモンの分泌を刺激する。血管作動性腸管ペプチド、コレシストキニン、セクレチンはいずれも産生を阻害する。


title: 胃酸

text: 胃の中での胃酸の産生は、正の調節因子と負のフィードバック機構によって厳密に調節されている。壁細胞、G細胞、δ細胞、腸クロム親和性細胞様細胞という4種類の細胞がこのプロセスに関与している。これに加えて、迷走神経（CN X）の末端と腸壁内神経叢が分泌に大きく影響します。


title: 胃酸

text: 胃の神経終末は、2つの刺激性神経伝達物質、アセチルコリンおよびガストリン放出ペプチドを分泌する。これらは、壁細胞に直接作用し、G細胞からのガストリンの分泌と腸クロム親和性細胞様細胞からのヒスタミンの分泌により媒介される。ガストリンは、ヒスタミンの放出を刺激することで、直接的、間接的に壁細胞に作用する。


title: 胃酸

text: 十二指腸では、胃酸は炭酸水素ナトリウムによって中和される。これにより、pHの酸性域に至適条件を持つ胃酵素群も妨害される。膵臓からの炭酸水素ナトリウムの分泌は、セクレチンによって刺激される。このポリペプチドホルモンは、十二指腸のpHが4.5から5.0を下回ると、十二指腸および空腸の粘膜のいわゆるから活性化されて分泌される。中和は以下の式で表される。


title: 胃酸

text: 炭酸は、腸の上皮内膜に結合した炭酸脱水酵素による触媒作用により、二酸化炭素および水と急速に平衡化し、中和に関連した内腔内の炭酸ガスの純放出につながる。十二指腸といった吸収性上腸では、溶解した二酸化炭素と炭酸の両方が血液と平衡化する傾向があり、これによって中和で生成されたガスの大部分が肺から吐き出される。


title: 胃酸

text: および無酸症では、胃酸が少ない、または全くない状態であり、胃内腔の殺菌作用が低下しているため、問題が生じる可能性がある。このような状態では、消化管の感染症（ビブリオ属細菌やヘリコバクター属細菌の感染など）のリスクが高くなる。


title: 胃酸

text: プロトンポンプ酵素はプロトンポンプ阻害薬の標的であり、過剰な酸を特徴とする疾患において胃のpHを上昇させる（したがって胃酸値を低下させる）ために使用される。Hアンタゴニストは、間接的に胃酸の産生を減少させる。制酸薬は存在する酸を中和する。


title: 胃酸

text: 消化における胃酸の役割は、1820年代から1830年代にかけて、事故により胃に瘻孔（穴）が開いたの協力を得て行われたウィリアム・ボーモントの研究によって確立された。ボーモントは消化の過程を観察して胃酸を抽出し、酸が消化に重要な役割を果たしていることを検証した。


title: 製パン王 キム・タック

text: 日本では、DATVで2010年（平成22年）12月12日毎週日曜15:30から放送され、フジテレビ『韓流α』で2011年（平成23年）7月14日より8月24日まで、テレビ東京『韓流プレミア』でも2015年（平成27年）6月17日より7月28日まで、BSフジで2020年（令和2年）7月6日より8月17日および2021年（令和3年）4月5日より5月14日まで、それぞれ放送された。


title: 発電所

text: 電力会社のような企業体が公共の電力供給用の発電を行う施設を指す場合が多いが、一部には製鉄所やショッピングセンターのような自家消費を主目的とする私的な発電施設も発電所である。風力発電塔も発電所であるが、一般には「風力発電の風車」と呼ばれることが多く、発電所とは呼ばれない傾向がある。


title: 発電所

text: 発電方法によって発電所の立地も様々である。水の位置エネルギーを使う水力発電だけでなく、火力発電や原子力発電でも大量の冷却水を必要とすることから、河川や海の近くに設けられることが多い。また、電力消費地に近く電力系統にも容易に組み込めることが求められる。居住者や自然の生態系の保護といった周辺環境に対する配慮も欠かせない。極端な奥地では建設資材や設備装置の搬入路も考慮される。


title: 発電所

text: 停電など電力供給のトラブルを避けるための信頼性設計として、発電所内の設備は複数を備えて冗長性を持たせ、さらには送電網全体の信頼性を向上させるために、複数の発電所からの電力を並列に電力網に接続し、需要に対して余裕を持って電力が供給される。発電所や送電網の一部に不具合が発生しても供給電圧に影響が出ないよう、予備発電能力と送電線の許容容量を見極めた危機管理体制が採られている。


title: 発電所

text: 3と4は合わせて「再生可能エネルギー」と呼ばれる。「自然エネルギー」という用語は、核分裂反応や燃焼などの化学反応を伴わず、そのまま利用できるものだけを示す場合と、自然界に存在するエネルギーという意味で1から4までのすべてを含む場合がある。1は20世紀末から現在も、近い未来に枯渇することが世界的な問題となっており、4に属する新たな自然エネルギーや2の核分裂エネルギーの安全な利用が21世紀初頭の現在求められており、長期的には4に近い核融合エネルギー技術の開発も模索されている。1の化石燃料によるガスタービン発電を除けば、1と2による発電の多くがボイラーで高温高圧の蒸気を作ってタービンを回す、「汽力発電」である。ガスタービン発電やディーゼル発電は内燃機関であり、「内燃力発電」と呼ばれる。汽力発電の内でも1の化石燃料を燃やすものと、やはり化石燃料を燃やす全ての内燃力発電は、合わせて「火力発電」と呼ばれる。2のウランやウランから生まれるプルトニウムの核分裂時に生じる核エネルギーを使うものは、原子力発電と呼ばれ、化石燃料を燃やすものとは別の汽力発電である。1から4まで含めてほとんどが、放射性物質の核分裂エネルギーまたは太陽の核融合エネルギー由来であり、核エネルギーと無縁なのは天体の公転・自転エネルギーが由来の潮力発電くらいしかない。現在、放射能が問題になるのは原子力発電のみだが、将来的には、たとえ再生可能エネルギーであっても宇宙空間での太陽光発電などでは放射線が問題になる。


title: 発電所

text: 4の分類には幾分雑多なものが含まれており、これらはほとんどが太陽と地球との関係の上で生じているエネルギーである。いずれも存在総量は大きいがエネルギー密度が低いため、集めるのに工夫が求められる。4の中でも実用化が進んでいる太陽光発電と風力発電はそれぞれソーラーパネル（太陽電池）と風車という形で、一般にも目にする機会があるが、海洋エネルギーを発電に利用する海流（潮流）発電、潮力（潮汐）発電、波力発電、海洋温度差発電は、波力を航路標識ブイの電力用の発電に利用する程度でまだまだ実験の域を出ないでいる。地熱発電も、日本ではそれほど大規模化が行なえずにいるが、アイスランドでは総電力発電量の15%を地熱発電から得ている。


title: 発電所

text: 4に含まれるものとして、動植物から得られる燃料で発電を行うバイオマス（バイオ燃料）発電が20世紀末から研究開発が進められているが、自動車用燃料が一部実用化されてはいるだけで、発電所での本格的な利用は未定である。バイオマス・エネルギーの利用は、地球温暖化防止やカーボンニュートラルに対応するためにも、今後の研究の進展が望まれている。


title: 発電所

text: 今後、ある程度広がりが期待できる新たな発電システムでも、例えば、太陽光発電では曇りや雨の間は発電量が低下し、風力発電でも発電量は文字通り風次第であるため、安定的な発電や望む時だけ動かす自由は期待できない。日本の原子力発電では、その発電量を定常出力から余り変更しないという運用特性によって、夜間に余剰となる電力で水をダムの上位に汲み上げておき、昼間に落差による水力発電を行う揚水発電が行われている。


title: 発電所

text: 1891年（明治24年）に京都市で一般供給用としては日本最初の蹴上発電所が送電を開始した。この蹴上（けあげ）発電所は琵琶湖疏水による水力発電によって、80 kWの直流発電機と1,300灯分の交流発電機より構成されていた。1907年（明治40年）には東京電燈会社が山梨県桂川に駒橋発電所を建設し、15,000 kW (= 15 MW)の発電電力を55 kVで東京に送電した。1914年には、猪苗代水力電気会社が猪苗代第一発電所を建設し、37,500 kW (= 37.5 MW)の発電電力を115 kVで東京に送電した。


title: 発電所

text: その後、1961年ごろまでは、単機で30 - 40万 kW (= 300 - 400 MW)の発電能力を持つ水力発電所が日本の発電の主力を担っていたが、1962年を境に、高度経済成長による旺盛な電力需要に対応するだけの水力発電所の建設適地が限られ、また、建設期間も水力発電所は長期化するために、単機での発電能力が60 - 100万 kw (ギガワット <GW>クラス)の火力発電所が電力消費地である都市周辺に多数が建設されるようになった。


title: 発電所

text: 1970年代以降の原子力発電所の本格的な登場によって、従来型の水力発電所ではなく、原子力発電所が生み出す夜間余剰電力を有効利用するための単機能力30万 kW (= 300 MW)級の揚水発電所が日本各地に建設されるようになった。


title: 発電所

text: 1995年には電気事業法が改正され、これによって段階的に大口電力需要家向けの電気の供給販売が自由化された。21世紀に入ってからは、風力発電のような再生可能エネルギーに基づく新しい形式の発電電力は、電力会社によって買い取られる制度が限定的ながら導入されている。


title: 発電所

text: 1990年代より、デジタル制御の進歩により遠隔監視・操作や自動運転されるものが増えている。水力発電に加えて内燃力発電の小規模なものは自動運転による無人化・巡回保守化、中規模の火力発電でも通常運転は自動化され勤務体制が4直3交代制から日勤と仮眠待機の宿直に変更されるようになった。


title: 発電所

text: 発電機の電力は送電網に送出するまでに位相を同期させておく必要がある。送電網に接続された後も常時、発電所が送り出す電圧は常に系統電圧に合わせる必要がある。同期発電機の励磁電流を調整することでその役割を担うのが「自動電圧調整装置」(Automatic voltage regulator, AVR)である。


title: NTTドコモの携帯電話端末一覧

text: 2007年頃から徐々に70Xシリーズ・90Xシリーズの機能面やデザイン面での差が無くなってきており、また新販売方式の導入などの影響もあって70Xシリーズの売れ行きが落ちてきたため統一される事となった。ただし、ローエンド端末が無くなるというわけではなくこれまでの70Xシリーズ相当のモデルも引き続き発売される他、2009年以降は従来よりも更に機能を絞り込み低価格にした機種を発売している。2008年10月時点で技術基準適合認定されている端末の型番は全て新体系になっており、事実上の正式決定であった。その後、11月5日に正式な型番変更が発表された。メーカー符号は番号前になり、P900iのような「i(i-mode)」は初期のFOMAと同様に廃止となり型番からiモード対応の有無が分からなくなる。また、今までのように「90Xiシリーズ」など価格帯による統一したシリーズ名や統一機能がなくなるが、機能やコンセプトごとに分けられた4シリーズに統一される。また、企画端末・データ通信専用端末・Xi（LTE端末）にも特別なアルファベットを与えず通常端末と同様に扱われる。


title: NTTドコモの携帯電話端末一覧

text: 通常端末はデザインやファッション性重視・これまでの70xi/70xie/90xiμシリーズのコンセプトに近い「docomo STYLE series」、多機能さ・AV機能重視・これまでの90xi/90xiTVシリーズのコンセプトに近い「docomo PRIME series」、薄さやビジネス向けの機能重視・これまでの70Xiμシリーズのコンセプトに近い「docomo SMART series」、スマートフォンやこれまでの90xiXシリーズのコンセプトに近い「docomo PRO series」（一部機種を除きiモード非対応）の4シリーズに分かれる。ただし、「らくらくホン」や「キッズケータイ」などは今後も別扱いになる。他にも「HiPlay」シリーズがドコモにより商標登録されており、今後第5のシリーズとして追加される可能性があるが現在のところは不明。上述の通り今後は企画端末やデータ通信専用端末にも特別なアルファベットは与えられず通常端末と同様の型番として扱われる。CMなどでも機種名よりもこの4つのシリーズを前面に押し出している。なお、スマートフォンにあたるSO-01Bは、「docomo PRO series」ではなく、新たに「ドコモ スマートフォン」と呼ばれるカテゴリに包括され販売。以降スマートフォンは同カテゴリに属されている。


title: NTTドコモの携帯電話端末一覧

text: ソフトバンクモバイルに続きKDDIも発売するようになったアップル社の「iPhone」が引き金を引いたスマートフォン普及が元になり、このルールになってから第4世代となる2011年冬‐2012年春モデルにおいて、シリーズの再編が行われた。


title: 経済相互援助会議

text: 経済相互援助会議（けいざいそうごえんじょかいぎ、、、SEV）は、1949年にソ連の主導のもとで東ヨーロッパ諸国を中心とした共産主義諸国（東側諸国）の経済協力機構として結成された。西側での通称はコメコン（ の略）。


title: 経済相互援助会議

text: 成立から1954年の第4回総会までの期間は、ソ連を中心とした外国貿易推進機関の性格が強く、加盟東欧諸国からソ連が一方的に利益を搾取していると批判されていたが、1956年の東欧動乱をきっかけに、ソ連は東欧諸国との経済関係の再構築に取り組んだ。


title: 経済相互援助会議

text: 当初加盟国は、ソビエト連邦、ポーランド、チェコスロバキア、ハンガリー、ルーマニア、ブルガリアの6ヶ国。ひと月遅れてアルバニア が加盟した。その後、1950年に東ドイツ、1962年にモンゴル、1972年にキューバ、1978年にベトナムが加盟した。一方1962年にはアルバニアが事実上脱退。最終的に加盟国は10ヶ国になった。


title: 経済相互援助会議

text: この他に、ユーゴスラビアが準加盟国、フィンランド、イラク、メキシコが非社会主義協力国、その他にもアンゴラ、エチオピア、南イエメン、モザンビーク、ラオスがオブザーバーの地位にあった。また中華人民共和国、北朝鮮もオブザーバーを送っていたが、中華人民共和国は中ソ対立の影響により、北朝鮮はチュチェ（主体）思想に基づいた独自の社会主義路線を取ったことにより、両国ともに62年を最後に会議に参加しなくなった。


title: 霜月めあ

text: 事務所所属にしてからは"むっちりすと"を自称。元来は白肌であったが、ギャル系ファッションが好きなこと、褐色肌キャラクターのコスプレが好きなことで、日焼けサロン通いを始め、漫画雑誌などでは「ネオギャル」として扱われることも多い。


title: 小池祐貴

text: 小樽市立桜小学校、立命館慶祥中学校の9年間は野球に取り組み、中学3年の夏まで「エースで4番」の野球選手だったが、「個人競技をやってみたい」という理由から陸上選手に転向した。中学3年の秋には100mで大会に出場し12秒21をマークしたという。


title: 小池祐貴

text: 立命館慶祥高校に入学してから本格的に陸上競技を始めると、1年時の2011年にインターハイ出場（100mで準決勝進出）、国民体育大会では2位（1位と0秒05差）に入るなど、高校トップクラスの選手に成長した。2年時の2012年にはインターハイ、国民体育大会、日本ユース選手権の3大会で入賞を果たし、日本ユース選手権の100mと200mではそれぞれ2位と3位に入る活躍を見せたが、100mでは前年の国民体育大会に続いて桐生祥秀の後塵を拝した。


title: 小池祐貴

text: 3年時の2013年には100mで10秒38（+0.1）、200mで20秒89（+1.8）と両種目で北海道高校生記録を樹立したが、日本人現役最速ランナーとなった桐生祥秀（当時の自己ベスト10秒01）に直接対決で勝つことは出来ず、インターハイの100mと200m、国民体育大会、日本ジュニア選手権200mと全てのレースで2位に終わった。特にインターハイは100m決勝で10秒38（+0.1）、200m決勝で20秒99（-1.4）と例年なら優勝してもおかしくないタイムを記録しながら、それぞれ10秒19と20秒66の大会新記録で優勝した桐生祥秀に敗れ、200mのレース後には初めて悔し涙を流した。桐生祥秀が欠場した日本ジュニア選手権100mは10秒43（+0.1）で制し、初の全国タイトルを獲得している。


title: 小池祐貴

text: 2014年、4月に慶應義塾大学（総合政策学部）に入学。5月の静岡国際200mB決勝でジュニア日本歴代6位（当時）の20秒61（+0.6）を記録。7月には世界ジュニア選手権で初の世界大会を経験すると、200mではこの種目で日本勢3人目のファイナリストになったが、決勝は4×100mリレー予選を走ってから約1時間20分後というハードなスケジュールだった。決勝では3位と0秒03差で惜しくもメダルを逃したが、追い風参考記録ながら日本歴代6位（当時）に相当する20秒34（+2.3）の好タイムを記録した。4×100mリレー決勝では3走（川上拓也、桐生祥秀、小池、森雅治）を務め、ジュニア日本記録（39秒01）に迫る39秒02で2位に入り、この種目では日本勢過去最高成績となる銀メダル獲得に貢献した。9月の日本インカレ4×400mリレーではアンカーを務め、3分04秒58の好タイムで初の学生日本一に輝くとともに、この種目では61年ぶりとなる慶應義塾大学の優勝に貢献した。10月の日本ジュニア選手権100mは大嶋健太やサニブラウン・アブデル・ハキームらを抑え、連覇とともに学生になって最初の全国個人タイトルを獲得した。


title: 小池祐貴

text: 2015年、5月の関東インカレで右足を負傷。6月のアジア選手権で初のシニア日本代表を経験。7月にはユニバーシアードに出場したが、100mは準決勝のスタート直後にバランスを崩して決勝進出を逃し（0秒07差）、4×100mリレーは3走を務めて予選通過に貢献するも、決勝は怪我のためメンバーから外れた。


title: 小池祐貴

text: 2017年、慶應義塾体育会競走部100代目主将になる。笑って終われる100代目を掲げ、チームの目標を「One Up」とする。9月の日本インカレ200m決勝では自己ベスト（20秒61）を3年ぶりに更新する20秒58（+1.6）で優勝を飾り、2014年の日本ジュニア選手権以来となる全国タイトルを獲得するとともに、最終学年にして初の学生個人タイトルを獲得した。また、200mでは初の全国タイトルとなった。


title: 小池祐貴

text: 2018年、4月にANA（全日本空輸）に入社。同月の織田記念SEIKOチャレンジ100mで10秒20（+1.4）を記録し、自己ベスト（10秒32）を4年ぶりに更新した。また走幅跳元日本記録保持者の臼井淳一がコーチとなった。同年12月に住友電工に移籍。


title: 小池祐貴

text: 第102回日本選手権に出場。100mでは10秒17（+0.6）の4位、200mでは20秒42（+0.8）の2位と、共に自己ベストを更新して入賞した。その後、ジャカルタアジア大会200m代表に選出され、20秒23（+0.7）の自己ベストで優勝、同種目において日本勢12年ぶりとなる金メダルを獲得した。同大会の4×400mリレーでは2走（ウォルシュ・ジュリアン、小池、安部孝駿、飯塚翔太）を務め、3分01秒94で銅メダルを獲得した。


title: NSFW

text: NSFWは、Not safe for work（ノット・セーフ・フォー・ワーク）の頭字語で、職場や学校などのフォーマルな環境下での閲覧に注意を促すため、裸、ポルノグラフィ、卑語、暴力などの要素を含む動画やウェブサイトのURLやハイパーリンクを示す際に使われるインターネットスラング。NSFWは、性的コンテンツへのアクセスを禁止している職場や学校内で、個人的にインターネットを使う人物に特に関係がある。


title: ガウガメラの戦い

text: ガウガメラの戦い（ガウガメラのたたかい）は、ティグリス川上流、現在のイラク北部と推定されるガウガメラにおいて、紀元前331年10月1日に行われたアルゲアス朝（マケドニア王国）およびコリントス同盟の連合軍とアケメネス朝の戦いである。アレクサンドロス3世（大王）率いる連合軍（以下「マケドニア軍」）がダレイオス3世率いるペルシア軍を破った。アルベラの戦いともいう。なお、この戦いはガウガメラとアルベラ付近で起こったものであるが、主戦場がガウガメラだったため、厳密にはガウガメラの戦いが妥当である。


title: ガウガメラの戦い

text: イッソスの戦いのあとの2年間にアレクサンドロスは地中海沿岸地方とエジプトを制圧した。その後彼はシリアからペルシア帝国の心臓部に攻め入り、ユーフラテス川とティグリス川を抵抗なしに渡った。ダレイオスは帝国中から軍勢を集め、大軍を編成。数でアレクサンドロスを打ち破ろうとし、現代の歴史家の推定では、ペルシア軍の軍勢は約20万人から25万人程度と考えられている。ダレイオスは自軍の数的優位と戦車隊を生かすことのできる平原を戦場に選んだ。


title: ガウガメラの戦い

text: 古代の記録では、アレクサンドロスの兵はマケドニアおよびコリントス同盟以外にトラキアなどの同盟諸国から合計7千人の騎兵と4万人の歩兵を数えたとされる。ダレイオスの軍勢については100万人とするものもあれば、25万人程度とするものもある。ダレイオスの軍勢は当時の軍の能力で効率的に補給を行える限度である5万人を超えなかったとする歴史家もいるが、10万人以上であった可能性もある。ある推定では、2万5千人のペルタスト、1万人の不死隊、2千人の重装歩兵、1千人のバクトリア兵、4万人の騎兵、200両の戦車、15頭の戦象がいたとされる。


title: ガウガメラの戦い

text: ペルシア軍は数的にははるかに優勢だったが、質的にはマケドニア軍に劣った。マケドニア軍のファランクスはサリッサと呼ばれる6メートルの長さの槍で武装していた。ペルシア軍の歩兵は大半が訓練不足であり、装備でも劣った。ダレイオスの重装歩兵はギリシア人傭兵と、近衛兵である1万人の不死隊だけだった。ギリシア人傭兵はファランクスとして戦ったが、その槍は3メートルしかなく、不死隊の槍にいたっては2メートルしかなかった（訓練不足の兵士にいたずらに長い槍を与えても使用は不可能であり、槍の長さは同時に兵士の練度の指標でもある）。ダレイオスの残りの部隊の中ではアルメニア人部隊が最も重装備で、ギリシア人傭兵部隊と同程度だった。他の部隊ははるかに軽装で、アケメネス朝ペルシアの主要な武器である弓矢で武装していた。


title: ガウガメラの戦い

text: ペルシア軍は先に戦場に到着した。ダレイオスは事前に戦場の樹木を刈り払って戦車部隊の障害とならないようにしておいた。軍勢の中央にはダレイオスと最精鋭の歩兵部隊が布陣した。両翼は騎兵部隊であり、左翼をベッソス、右翼をマザイオスが指揮した。戦車隊は騎兵の前に配備された。


title: ガウガメラの戦い

text: マケドニア軍は二手に分かれた。右翼はアレクサンドロス自ら指揮し、左翼はパルメニオンが指揮した。左翼が敵の攻撃を支えている間に右翼から決定的な打撃を与える計画であった。騎兵戦力はペルシア軍に5対1の比率で劣り、しかも布陣の長さは1マイル以上もペルシア軍の方が長いため、マケドニア軍がペルシア軍に包囲されるのは不可避に見えた。


title: ガウガメラの戦い

text: アレクサンドロスの戦術は歴史上でもまれなものだった。まずペルシア軍の騎兵をできるだけ多く引き付け、敵戦線に裂け目を作り出し、そこから中央のダレイオスを直接攻撃する計画だった。しかしこの戦術には完璧なタイミングと機動が要求され、大王自ら動く必要があった。マケドニア軍中央は前進したが、両翼は逆に45度の角度で後退し、ペルシア軍の騎兵の格好の標的となった。イッソスの戦いでの経験からダレイオスは最初に動きたくなかったが、このマケドニア軍の動きによって先に攻撃を仕掛けざるを得なくなった。まず戦車隊が攻撃を開始したが、マケドニア軍は戦車に対する防御戦術を編み出しており、この攻撃は効果がなかった。


title: ガウガメラの戦い

text: ペルシア軍がマケドニア軍の両翼を攻撃するため進撃するのに応じて、アレクサンドロスも攻撃に出た。彼は自分の率いる部隊をくさび状に編成し、自ら突撃の先頭に立った。その後ろには援護のため軽装歩兵が続いた。アレクサンドロスは騎兵の大半を率いてダレイオスの前線と並行に移動し、戦場から離れていった。ダレイオスは前線の騎兵にアレクサンドロスを食い止めるように命じた。この騎兵はアレクサンドロスの後衛の軽装歩兵に防がれ、アレクサンドロスはペルシア軍に向かって急転回して、ベッソスの左翼とダレイオスの中軍の間にできた裂け目に突入した。


title: ガウガメラの戦い

text: アレクサンドロスの騎兵は続いていまや弱体化したペルシア軍の中軍を襲い、ダレイオスの近衛兵とギリシア人傭兵部隊を撃破した。左翼のベッソスはダレイオスから切り離されてしまい、アレクサンドロスの騎兵に攻撃されるのを恐れて退却した。ダレイオスも包囲されるの恐れて退却したが、そのためペルシア軍の中軍は潰走することとなった。


title: ガウガメラの戦い

text: アレクサンドロスはダレイオスを追撃するつもりだったが、パルメニオンから必死の救援を求める伝令に接した。マケドニア軍が崩壊する危険を犯してまで追撃を続けるか、左翼を救援するかの選択に迫られたアレクサンドロスは結局パルメニオンを救援し、その後でダレイオスを追撃することにした。


title: ガウガメラの戦い

text: マケドニア軍の左翼と中央の間に大きな裂け目ができており、ペルシア軍の中央にいたペルシア騎兵とインド騎兵はその裂け目からマケドニア軍の戦線を突き破ったが、彼らは背後に回りこむよりも、マケドニア軍の宿営地に進軍して物資を略奪するほうを選んだ。


title: ガウガメラの戦い

text: 戦闘が終わると、パルメニオンの部隊はペルシア軍の補給部隊を制圧する一方、アレクサンドロスはダレイオスを追撃したが、ダレイオスはベッソスらと合流して逃れることができた。アレクサンドロスはバビロンに入り、まもなく大王と称することになる。ダレイオスは東部で軍を再編成しようとしたが、ベッソスに裏切られて殺された。ここにアケメネス朝は滅びた。


title: 16ビット

text: 有名な16ビットプロセッサとしては、PDP-11, Intel 8086, Intel 80286 と WDC 65C816 がある。Intel 8088 は Intel 8086 とプログラム互換であり、16ビット長のレジスタと算術命令を持っていたので、外部バスは 8ビット長であるが、16ビットプロセッサと呼ぶことができる。


title: 16ビット

text: 16ビット整数は2 (=65,536) 種類の値を保存することができる。符号なしの表現では、0 から 65535 までの整数値となる。2の補数の表現では、-32768 から 32767 までとなる。したがって、16ビットメモリアドレスを使用するプロセッサは、64キビバイトのバイトアドレスメモリを直接アクセスできる（アドレス空間が64キビバイトである）。


title: 16ビット

text: 16ビットプロセッサ全盛時代にパーソナルコンピュータで使われた主要なオペレーティングシステムには、PC DOS およびMS-DOS、OS/2 1.x などがある（Microsoft Windows 3.0 は正確にはオペレーティング環境と呼ばれた）。


title: 16ビット

text: データバスが16ビット幅であったため、MC68000 は"16ビット"と呼ばれている。しかし、汎用レジスタが32ビットであり、多くの算術命令が32ビットをサポートし、最大16メガバイトのRAMをサポートしたという点では、32ビットプロセッサということができる。したがって、68000のソフトウェアは元来32ビットであり、32ビットプロセッサへの前方互換性を持っている。


title: 松田洋祐

text: 友人が入社したことをきっかけに特に深い理由はなく、三井生命保険相互会社に入社。その後、公認会計士試験に合格し、アクタス監査法人等で勤務した。1998年に株式会社スクウェアに入社するも2000年に退社。しかし2001年にスクウェア社長に就いた和田洋一の招聘により再入社した。入社の理由は、「リスクの高いエンターテイメントビジネスにおいて、リスク分散や資金調達など自身の財務ノウハウを生かしたいと考えたため」だったと述べている。


title: 松田洋祐

text: 組織変更に伴い、2008年に株式会社スクウェア・エニックス・ホールディングス取締役経理財務担当に就任、2013年3月より同社代表取締役専務、6月より株式会社スクウェア・エニックス・ホールディングス及びスクウェア・エニックス代表取締役社長に就任。


title: 松田洋祐

text: 愛称は「ヘッドショットおじさん」。社長就任に当たり、愛好しているFPSでよく頭部を狙撃することから、「ファイナルファンタジーXIV」のプロデューサー兼ディレクターの吉田直樹に命名されたものである。同作における正式な肩書でもあり、スタッフロールや一周年記念メッセージにおいて、通常ならば「パブリッシャー」あたりになるはずが、「ヘッドショットおじさん」または「Mr. Headshot」としてクレジットされている（なお「」のスタッフロールでは「Production Executive」という肩書であったが、名前の後に「Mr. Headshot」が括弧書きで添えられていた）。また2013年の「コール オブ デューティ ゴースト」の発売直前のイベントで、自身も参加してプレイした際にしばらく初期装備のハンドガンだけで通した（単に切り替えを忘れていただけだが）逸話から、「ハンドガン社長」とも呼ばれることもある。


title: 鶴ヶ嶺昭男

text: 鶴ヶ嶺 昭男（つるがみね あきお、1929年4月26日 - 2006年5月29日）は、鹿児島県姶良市（旧：姶良郡加治木町）出身で井筒部屋（ただし初土俵は時津風部屋名義）に所属した大相撲力士。最高位は西関脇（1956年5月場所・1962年9月場所）。得意技はもろ差し、右四つ、寄り、上手出し投げ。現役時代の体格は177cm、114kg。本名は福薗 昭男（ふくぞの あきお）。


title: 鶴ヶ嶺昭男

text: 旧制加治木中学校3年時の1944年8月、予科練に入り、鹿児島航空隊、次に小富士海軍航空隊31文体に入隊する。戦時中は海軍年少兵として海軍相撲で鳴らし、やがて大相撲への興味を抱く。戦後、加治木中を卒業し、当地の農業会（農民組合）に勤務する。巡業でやってきた幕下力士の薩摩錦（父のいとこ）に勧誘され、元前頭2枚目・鶴ヶ嶺道芳こと井筒親方の元に入門、1947年（昭和22年）6月場所で初土俵を踏む。この時はまだ師匠が現役力士であり、しかも最後の場所であったことから書類上の所属は大横綱双葉山が興した時津風部屋になっていた。


title: 鶴ヶ嶺昭男

text: その翌場所から独立した井筒部屋に所属した。独立したばかりの井筒部屋は例外なく弱小で、井筒と同じ鹿児島出身の政治家で当時公職追放中であった迫水久常が部屋の後援会会長に就任して、部屋のための金品や食料の調達に奔走する有様であった。ある時、迫水は部屋のあまりの貧乏さに人員整理を考え、見込みの薄い力士は次々と故郷へ帰して再就職させることとし、やがて鶴嶺山の処遇を考えることとなった。ここで、部屋付き親方の甲山が「必ず栃錦でも負かす男になりますから、もう少し面倒みてやって下さい」と頭を下げ、迫水自身は「そうかねえ」と多少半信半疑のところがあったようだが現役続行は決まり、「お前、勝とうと思って相撲とるな。負けまいと思って相撲とれ」と激励。迫水の激励に対して「わかるかわからないかわからんけれど、とにかく先生のおっしゃったように、私は負けまいと思って相撲をとります。勝とう勝とうと思わないで、これから負けまいと思って相撲をとります」と、精進を誓った。


title: 鶴ヶ嶺昭男

text: その後、1953年（昭和28年）3月場所で新入幕。本来右四つだったが、相手に合わせてまず左四つになり、右を巻き替えてもろ差しになる取り口が開眼した。「もろ差し名人」と呼ばれ、「栃若時代」から「柏鵬時代」にかけて活躍。技能賞を10回（現在でも最高記録）受賞、栃錦・若乃花・朝潮の3横綱を相手によく健闘し、計10個の金星（当時の最高記録）を挙げている。「必ず栃錦でも負かす」と見込んだ甲山の見立ては、間違っていなかった。


title: 鶴ヶ嶺昭男

text: 前捌きや巻き替え、得意のもろ差しを生かして好成績を挙げることが多く、1956年（昭和31年）1月場所では14勝1敗の好成績を挙げ、優勝同点も記録した。優勝決定戦の相手、横綱・鏡里は同門の時津風部屋であり、鶴ヶ嶺が関取になる前は自身の付き人として従えていたことも考えてか、「優勝は半分ずつだ」と優勝パレードで旗手を依頼し、当日1晩だけ優勝旗を鶴ヶ嶺の部屋に貸し出したという。なお、この決定戦にもし勝っていたら、翌場所の3代朝潮に一場所先んじて、最初の昭和生まれの優勝力士になっていた。


title: 鶴ヶ嶺昭男

text: 1967年（昭和42年）7月場所を最後に、38歳で現役を引退。幕内在位77場所と通算550勝は、本場所が現在のような6場所制に移行する過渡期であったためもあるが、当時の最多記録だった（通算勝ち星は翌9月場所で横綱・大鵬に更新され、場所数は1980年（昭和55年）11月に、前頭6枚目・高見山によって更新された）。


title: 鶴ヶ嶺昭男

text: 引退後は年寄・君ヶ濱を襲名し、1972年（昭和47年）に井筒部屋から独立して君ヶ濱部屋を創設。その後、同部屋は1977年（昭和52年）12月より名称を変更して井筒部屋となった。自身の息子3人（鶴嶺山・逆鉾・寺尾）をすべて関取に、霧島を大関に育てるなど名伯楽ぶりを発揮し、その功績が認められて役員待遇に抜擢された。薩摩国出身の横綱初代西ノ海嘉治郎の7代井筒からの伝統を引き継ぎ、自身の郷里である鹿児島県出身の力士が非常に多く、「薩摩部屋」と称される程であった。判りやすい丁寧な語り口でテレビ・ラジオ中継の解説者を務めた他、勝負審判長としても物言いの際の場内説明で、「行司軍配は○○にあがりましたが、××ではないかと物言いがつき、協議の結果～」と明快に解説、この口上は現在ではほぼ定型のものとなっている。また、「ただいまの協議についてご説明申し上げます」と最初につけるようになったのも、彼からだとされる。


title: 鶴ヶ嶺昭男

text: 部屋の師匠としては「五年後に幕下をつくる。そして五年後に二十人の弟子をもつ」と立ち上げ時に目標を立て、また「私は色のついた者はいらない。師匠冥利とは、ゼロから弟子を育てることだ」として大学相撲や実業団相撲出身の力士を採用しなかった。弟子育成に関しては、寺尾の突っ張りや逆鉾のもろ差しは自分が特別教えたものではなくたまたま関取になるべき人間がその時代に集まったのだとしており、技術指導も新弟子にはまず前に出ることしか教えなかったという。1人関取に挙がると他の若い衆が「オレたちも上がれるんじゃないか」と活気づいた面があると振り返っている。


title: 鶴ヶ嶺昭男

text: 西ノ海（25代横綱）の孫（養女の養女の夫）、薩摩錦（元幕下）の従兄の子供、鶴ノ富士智万（元十両）の伯父。長男は鶴嶺山（元十両）、次男は逆鉾（元関脇）、三男は寺尾（元関脇）、孫（逆鉾の娘）は元宝塚歌劇団花組娘役の天咲千華。


title: 普茶料理

text: 普茶料理（ふちゃりょうり）は、江戸時代初期に中国から日本へもたらされた精進料理。葛と植物油を多く使った濃厚な味、卓を囲み大皿に乗った料理を各人が取り分けるのが特徴である。代表的な普茶料理に胡麻豆腐がある。


title: 普茶料理

text: 隠元は、中国式の禅文化を日本に伝えるとともに、インゲンマメ、孟宗竹、スイカ、レンコンなど、さまざまな品を日本へもたらした。その時一緒に伝わった当時の「素菜」（スーツァイ、いわゆる中国式の精進料理）が普茶料理である。「普茶」とは「普（あまね）く衆人に茶を施す」や「茶礼に赴く赴茶から」という意味とされ、茶による接待のことである。法要や仏事の終了後に僧侶や檀家が一堂に会し、供えられた季節の野菜や、乾物や豆、特に大豆を調理し、幼長男女の別なく食卓を囲み煎茶や抹茶などと楽しむ食事。以上のことから黄檗料理ともいわれる。


title: 普茶料理

text: 基本的に一つの長方形の座卓(卓袱台、ちゃぶだい)を4人で囲み、一品ずつの大皿料理を分け合って食べるという様式が非常に珍しがられた。禁葷食の精進料理であり、薬膳に通じる医食同源の料理でもある。料理においても中国風のものが多く、巻繊（野菜や乾物の煮物や餡かけ）・油糍（下味をつけた野菜などを唐揚げにしたもの）や雲片（野菜の切れ端を炒め、葛寄せにしたもの）・擬製料理（肉や魚に擬した「もどき」料理。麻腐、すなわち胡麻豆腐も白身魚の刺身に擬した「もどき」料理である）などがある。炒めや揚げといった中国風の調理技術には胡麻油が用いられ、日本では未発達であった油脂利用を広めた。


title: 普茶料理

text: こうした普茶料理は、異国情緒を味わうものとして黄檗宗の寺院ばかりでなく、料理屋や文化人など、民間でも広く嗜まれた。特に民間で行われた普茶料理は、長崎の卓袱料理とも影響し合い、テーブルクロスや貴重なガラス製のワイングラスや水差し、洋食器が用いられる事もしばしばあった。1772年には『普茶料理抄』という専門の料理書も著された。料理は次第変化していき、見た目が鮮やかな独特のものとなっている。


title: 普茶料理

text: 京都市伏見区にある黄檗宗寺院・海宝寺が普茶料理の開祖道場であり、黄檗宗の開祖・隠元隆琦ゆかりの京都府宇治市の萬福寺などの黄檗系寺院で供されるほか、興福寺がある長崎市には、普茶料理が食べられる寺院がある。また、普茶料理専門の飲食店が神戸市や東京都などにもある。比較対象となりやすい卓袱料理が現在は長崎県の郷土料理に留まるのに対し、普茶料理は各地の黄檗宗の寺院を中心に沖縄や北海道を除く全国に普及しているのが特徴である。


title: 普茶料理

text: 画像中央の大皿は「笋羹」（シュンカン、煮野菜の盛り合わせ）、その左は「果菜」（クォツァイ、果物）、以下時計回りに「行堂」（ヒンタン、御飯用の手付桶）、「醃菜」（エンツァイ、香の物）、干菓子、「油糍」（「油𩝐」とも書く。ユジ、野菜の揚げ物）、「雲片」（ウンペン、細切り野菜の葛とじ）。手前には「澄汁」（スメ、蘭茶）、「冷拌」（ロンパン、和え物）、「麻腐」（マフ、胡麻豆腐）。


title: トワイライト・ゾーン (2019年のテレビドラマ)

text: 『トワイライト・ゾーン』（原題: The Twilight Zone）は、2019年から2020年まで配信されていたアメリカ合衆国のテレビドラマシリーズ。1959年のテレビシリーズ『トワイライト・ゾーン（ミステリーゾーン）』の3回目のリブート作品である。1話完結のアンソロジーシリーズで、SF・ホラー・ファンタジーといった要素を持つ奇妙な物語が展開される。製作総指揮はジョーダン・ピール、サイモン・キンバーグ、グレッグ・ヤイタネスらが務めた。キャストは各エピソードごとに異なりスターゲストが出演するが、ホスト/ナレーターとしてジョーダン・ピールが全話共通で登場する。アメリカでは2019年4月1日にCBS All Access（現・Paramount+）から配信が開始され、2020年6月25日にはシーズン2が配信された。日本ではスーパー!ドラマTVでシーズン1は2020年11月23日から、シーズン2は2021年12月16日(水) 夜10時から放送され、Amazon Prime Videoでシーズン1のみ配信中である。


title: トワイライト・ゾーン (2019年のテレビドラマ)

text: 2012年12月、『トワイライト・ゾーン』の3度目のリブートのために、CBSスタジオはブライアン・シンガーを企画、製作総指揮、監督として契約したことが発表された。発表の時点では脚本家は決まっておらず、2013年3月7日には作家と交渉中であることが報告された。その後2016年までに、サイモン・キンバーグとクレイグ・スウィーニーが企画に参加している。CBSは番組を他のネットワークやストリーミングサービスに売却するのか、自社のストリーミングプラットフォームであるCBS All Accessで配信するのか決めかねていた。そうしているうちにサイモン・キンバーグが映画『』の脚本と監督のためにプロジェクトを離れ、ブライアン・シンガーとクレイグ・スウィーニーも離脱したため、企画が宙に浮いてしまう。


title: トワイライト・ゾーン (2019年のテレビドラマ)

text: 2017年11月2日、CBSがCBS All Access向けの作品として再び企画を進めていることが発表された。さらに、ジョーダン・ピールが自身の制作会社モンキーポー・プロダクションズを通じてエグゼクティブ・プロデュースを行うことを交渉中であること、またマルコ・ラミレスがショーランナーを務めることも交渉中であることが報じられた。


title: トワイライト・ゾーン (2019年のテレビドラマ)

text: 2017年12月6日、CBSが本作の製作を発注したことが発表された。ジョーダン・ピール、マルコ・ラミレス、サイモン・キンバーグ、ウィン・ローゼンフェルド、オードリー・チョン、キャロリン・サーリング、リック・バーグがエグゼクティブ・プロデュースを務めることが確定した。


title: トワイライト・ゾーン (2019年のテレビドラマ)

text: シーズン1の撮影は2018年10月1日にブリティッシュコロンビア州バンクーバーで開始され、2019年3月20日に終了した。本作は白黒ではなくカラーで製作されているが、製作総指揮のサイモン・キンバーグは「オリジナルのカラオケバージョンをやっていたので、やりすぎずにオリジナルの本質と感性とスタイルを尊重するために何かをしたかった」と述べており、シリーズは白黒でも視聴できるように製作されている。


title: トワイライト・ゾーン (2019年のテレビドラマ)

text: 本作のシーズン1は批評集積サイトのRotten Tomatoesに87件のレビューがあり、批評家支持率は70%、平均点は10点満点で7.39点となっている。また、Metacriticには37件のレビューがあり、加重平均値は60/100となっている。


title: トワイライト・ゾーン (2019年のテレビドラマ)

text: シーズン2はRotten Tomatoesに21件のレビューがあり、批評家支持率は67%、平均点は10点満点で6.29点となっている。また、Metacriticには8件のレビューがあり、加重平均値は57/100となっている。


title: 久万俊二郎

text: 兵庫県神戸市生まれ、高知県高知市出身。神戸一中、旧制高知高等学校を経て、戦時中の学徒出陣により東京帝国大学法学部を仮卒業後、戦争も熾烈になってきた1945年3月、一個中隊を率いて玉砕寸前まで戦った元海軍将校。


title: 久万俊二郎

text: 1946年に阪神電鉄入社。1978年取締役就任、1982年社長昇格。1992年から会長。1984年から阪神タイガースのオーナーを、明治大学・一場靖弘の、いわゆる「裏金問題」で辞任するまで20年間にわたり務めた。在任20年間でチームがAクラス（3位以上）に入ったのが4回、最下位は10回だった。


title: 久万俊二郎

text: 阪神球団社長を務めた小津正次郎とは出世競争でのライバル的存在で、業界では「阪神はいずれ、久万か小津のどちらかがトップになる」と言われていたという。企業経営者としては、バブル経済期に同業他社が積極投資・経営多角化に打って出る一方で、慎重かつ保守的な姿勢を崩さず、バブル崩壊前後の安定を維持した。また労使交渉などでも手腕を発揮した。


title: 久万俊二郎

text: 1985年8月12日に運輸省で行われた民鉄協の会議に出席する為に東京に向かい、終了後に日本航空123便で帰阪する予定だったが、自身の急用が出来て会議に出席出来なくなってしまい、その墜落事故から逃れる結果となった。会議には阪神電鉄本社専務取締役（阪神タイガース球団社長）の中埜肇と常務取締役の石田一雄の二人が久万の代理として出席し、会議終了後帰阪のために同便に搭乗し犠牲となった。


title: 久万俊二郎

text: 本業の鉄道経営に徹した「金儲けのプロ」として西梅田再開発（オオサカガーデンシティ）を推進した一方、野球の知識は皆無でもスポーツ新聞の全紙に目を通していた。記者などの問いに対し、「球団より会社（電鉄）」「私は野球は好きじゃない」などと答えることもあった。


title: 久万俊二郎

text: 1987年、スター選手である掛布雅之が酒気帯び運転で事故を起こした際、久万は「うちの4番は欠陥商品。野球選手以前に人間として失格だ」と批判したが、これが元で掛布は久万存命中は指導者として阪神へ復帰することが許されなかったとされ、結果的に久万の没後から2年後に掛布は「GM付コーディネーター」として復帰した。「私の目の黒いうちは、彼を絶対にウチの監督にはしない」と周囲に語ったことがある。


title: 久万俊二郎

text: 1985年の阪神優勝の原動力となったランディ・バースについて、1988年に水頭症を患った長男への対応を巡り対立し、シーズン途中で解雇した。この件は、阪神球団が保険加入を怠っていた為、多額の医療費を請求されるのを恐れて解雇したものである。後々示談金が支払われたが、阪神球団代表だった古谷真吾が東京のホテルで投身自殺する結果となった。


title: 久万俊二郎

text: 1995年のシーズン途中、チームの低迷について「彼の采配はスカタンですな」と中村勝広監督を批判し、中村を途中辞任に追い込んだ。後任の藤田平も翌年、低迷を理由に1年で退任に至ったが、球団社長から解任を伝えられた藤田が求めた会見を拒み、藤田が退任を同意するまでまる1日以上を要する事態となった（詳細は藤田の項目を参照）。


title: 久万俊二郎

text: 1997年に契約金推定3億6,000万円で獲得したマイク・グリーンウェルがわずか7試合出場したのみで引退を表明した際、久万に契約金全額返金を申し出たが、その際に「正直ないい人だ」と語って返金はなくなったとされる。ただしこのエピソードが明らかになったのは久万が没した後の2019年7月のことであり、またグリーンウェルによる一方的な証言であることには留意を要する。


title: 久万俊二郎

text: 1999年にヤクルト監督を勇退したばかりの野村克也を監督として招聘した。野村の招聘については、久万が初めて直接会談して監督就任依頼をしたケースになった。自身から3年連続セ・リーグ（吉田義男監督時代の1998年を含めると4年連続）最下位になっても続投を発表したものの、夫人である野村沙知代の脱税発覚・逮捕で辞任。田中康夫らは週刊誌で「阪神を3年連続最下位にして野村さんを続投を決めた久万さんもオーナーを辞めるべし」と厳しく批判した。


title: 久万俊二郎

text: 野村退任後、野村について久万は「あの人は（経営者ではなく）野球の監督」、「だますのが仕事」、「何回もだまされて腹立ってまんねん」と発言した。野村の後任として中日監督を辞任したばかりの星野仙一を招聘した。星野はこの際、「（低迷は）すべてあなたの責任」と久万に経営体質の抜本的改善を迫り（野村も同様の指摘をしている）、これを就任の第一条件にしたと後に著書で回顧している。結果として、タイガースは2003年にリーグ優勝を果たした。


title: 久万俊二郎

text: 2004年の球界再編問題では当初、近鉄・オリックス球団の合併を容認し、さらに「各球団の採算が取れて、1番試合をやりやすいのは1リーグ8球団」と問題浮上以前からの主張を繰り返した。しかし、監督を勇退しオーナー付シニアディレクターに就任していた星野仙一の説得により一転反対に転じ、近鉄の選手らに同情的で「2リーグ制維持」を求めた野崎勝義球団社長らを後押ししたが、自身は確固とした姿勢を欠いたことは否めず、「（球団合併推進による）1リーグ移行」強硬派の巨人・渡邉恒雄オーナーが「（2リーグ制維持なら）パ・リーグに行く」と発言した直後には、「阪神としては巨人と2球団だけでもいい」と破れかぶれの発言をしている。この際、久万は本社顧問弁護士らに巨人の行動が現実化した場合の対応について諮るなど、かなり動揺していた。新規参入に名乗りを上げ、既存球団首脳との会談を求めるライブドア・堀江貴文社長に「会ってもいい」と柔軟な姿勢を見せた一方、他球団も同じとはいえ、こと阪神は「2リーグ制維持」を求め、その主導格にありながら、結果的に最後まで（「1リーグ移行」を最終目標としていたとされる）近鉄・オリックスの球団合併には反対しなかった。


title: 久万俊二郎

text: 久万の後継者で電鉄会社の後継者となった手塚昌利や、球団社長をつとめた野崎勝義らは間接的ながら、久万時代の球団の経営姿勢について批判的な発言をしている。野崎は久万没後の2011年10月、新聞に掲載した追悼録で「（久万に仕えた球団社長の中で）自分がもっとも久万さんと衝突したのではないか」と述べ、野崎がタイガース低迷へのファンの嘆きや関連会社の業績への影響を訴えても「タイガースなんてちっちゃい会社。強い、弱いと騒がんでええ」と言われ「絶句した」と記している。しかし、1996年に28年ぶりに球団決算が赤字になったことで再建に取り組むようになり「それまで閉じていた本社の金庫をあけてくれた」という。


title: 久万俊二郎

text: また、野村・星野両監督の招聘は久万の英断であったこと、積極投資→収入増→常勝というチーム作りを成就させて2003年に優勝したことは、久万がタイガースと向き合った証明であり、「久万遺産」であると評した。一方、2004年の球界再編問題時に野崎が「（渡邉恒雄が主導した）1リーグ制が実現するとプロ野球がつぶれる」と久万に食ってかかったところ、「巨人とはけんかするな」と言ったように現実主義者な一面もあった。


title: ルーマニアの歴史

text: ルーマニアの歴史を以下に記述する。ルーマニア（Romania）は「ローマ人の国」を意味するその国名からわかるように、バルカン半島におけるラテン人が形成した国である。だが、周辺のスラブ人と同様に正教会をはじめとするビザンティン文化を受け入れたことや、オスマン帝国、ハプスブルク帝国の影響下に置かれ、長らく独自の民族国家が樹立できなかったのもルーマニアの歴史の一つの側面と言える。また冷戦時期の大統領ニコラエ・チャウシェスクによる共産独裁体制と、1989年に起こった一連のルーマニア革命でも知られる。


title: ルーマニアの歴史

text: バルカン半島の東北部のこの地には、旧石器時代には人の定住した痕跡があり、石器や祭祀に使用されたであろうと思われる人形などが発掘されている。紀元前2000年頃に、トラキア人から派生したダキア人が住み始め、紀元前514年のペルシア戦争では、ペルシア王ダレイオス1世と戦い、その勇敢さをヘロドトスが記録している。紀元前60年頃には、ダキア人は統一国家を成立させた。2世紀の始めには、ローマ帝国のトラヤヌス帝が、101年から102年と、105年から106年の2度に渡るダキア戦争に於いてダキア王デケバルスを下し、ドナウ川以北でローマ帝国の唯一の属州となる属州ダキアが置かれた。


title: ルーマニアの歴史

text: ローマの属州になるとローマ人の植民地化が進められ、ダキア人はローマ人と混血しローマ化が進み、これが今のルーマニア人の直接の祖先となる。さらに、キリスト教がこの地域にもたらされることになり、2世紀から3世紀にはキリスト教が普及する。ルーマニアでは聖アンドレがダキアにキリスト教を伝えたとされている。


title: ルーマニアの歴史

text: 271年、ローマ帝国はダキアを放棄すると共にゲルマン系の西ゴート族に移譲、西ゴート族支配下となる。378年からはフン族の西進によって西ゴート族かイベリア半島へと移り、その後のフン族の四散によってスラヴ系民族の移住が進み、更にブルガール人が1000年ごろまで支配した。このように異民族が侵入・支配が続くものの、ローマ人（ラテン民族）の特色は残った。


title: ルーマニアの歴史

text: 10世紀には、各地に小国がいくつか成立し始め、ワラキア、トランシルバニア、モルダヴィア3カ国に収斂されていく。そして、1054年の大シスマの時には、ルーマニアの3カ国は東方教会に組み込まれていくことになる。そして、このうちトランシルバニアは、早くからカトリックを奉じるハンガリー王国の支配下に入り、さらに、1310年にはアンジュー家、次いでハプスブルク家の支配を受けた。この地域がルーマニアに復帰するのは20世紀初頭の1918年である。残るワラキア、モルダヴィアは、13世紀にはタタール人に征服された。14世紀にはタタール人を退け、ワラキア公国とモルダヴィア公国が成立。しかし、周辺からハンガリー王国、ポーランド王国、オスマン帝国などの脅威にさらされ、1415年にはワラキア公国がオスマン帝国の宗主下に入った。なお、ワラキアでは吸血鬼や串刺し公と悪評されたヴラド・ツェペシュが、オスマン帝国と度々戦っている。彼は少なくとも現代のルーマニア人からは、オスマン帝国の侵略から守った英雄として捉えられている。一方モルダヴィア公国は、からくもオスマン帝国の支配から免れ、シュテファン大公の時代にはオスマン帝国を破ることもあったものの、16世紀には自治を条件にオスマン帝国の支配下におかれることになった。


title: ルーマニアの歴史

text: 1699年のカルロヴィッツ条約以降、この地域はオーストリア帝国とロシア帝国の影響を強く受けることになった。1821年、ギリシャ独立戦争の嚆矢としてトゥドル・ウラジミレスクによってワラキア蜂起が勃発したが、これはオスマン帝国によって鎮圧された。


title: ルーマニアの歴史

text: 19世紀にはロシアが占領したが、オスマン帝国の宗主下でワラキア、モルダヴィアの連合公国が成立。1859年にアレクサンドル・ヨアン・クザが両公国の公となり、1861年にルーマニア公国へと統合された。しかし保守貴族が反発しクザは退位させられた。1866年には新憲法が起章され、ドイツのホーエンツォレルン＝ジグマリンゲン家からカロル1世が迎えられた。カロル1世は国内の近代化を推進し、1877年の露土戦争に参戦。この年の5月9日に独立を宣言、オスマン帝国と独立戦争を展開、翌年のサン・ステファノ条約とベルリン協定で列強の承認をうけた。1881年には、カロル1世は国王に即位し、ルーマニア王国が樹立された。


title: ルーマニアの歴史

text: 第一次世界大戦では1916年8月27日に連合国側で参戦した。ルーマニア軍はトランシルヴァニア地方の併合を目指してオーストリアに進撃したものの、旧態依然とした体質と敵ドイツ軍のエーリッヒ・フォン・ファルケンハイン、アウグスト・フォン・マッケンゼンらの奮戦により、開戦からたった3ヶ月後の1916年12月6日に首都ブカレストを陥落させられた。休戦後の1918年12月1日には、ブコヴィナ、トランシルバニア、ドブロジャ、ベッサラビアを獲得し、大ルーマニアを実現させた。


title: ルーマニアの歴史

text: 第二次世界大戦では、独ソ不可侵条約を受けてホルティ政権下のハンガリーがトランシルバニアに進駐。また、スターリンのソ連もルーマニアに侵入し、ベッサラビアとブコヴィナを占領した。このような領土喪失に無為だった国王カロル2世に国民の不満は高まり、王政廃止の原因となる。その後、ルーマニアはファシズム団体鉄衛団が政権獲得後枢軸国について戦ったが、ソ連軍侵攻により、1944年に政変が起こり連合国につき（1944年のルーマニア革命）、ナチス・ドイツと戦端を開いた。戦後、ベッサラビアとブコヴィナをソ連に奪われ、ソ連軍の圧力の下、1947年の12月30日に人民政府が成立。王政は廃止され、ルーマニア人民共和国となった。


title: ルーマニアの歴史

text: 1965年にはチャウシェスクが指導者の地位につき、国号をルーマニア社会主義共和国へ変更。1974年には大統領に就任し、独裁体制をしいた。その間、アメリカ合衆国、西ヨーロッパ、中華人民共和国と外交関係を交わし、「東欧の異端児」と呼ばれるようになった。急速で過度に重工業化を目指し、西側からの技術の導入や機械の輸入で債務を膨張させた。対外債務は飢餓輸出の結果完済したものの、「国民の館」と称する豪奢な宮殿を造営するなどの奢侈にはしったため、ルーマニアの経済は疲弊していった。ルーマニアには石油が埋蔵されていて資源面で優位なことが、東西冷戦、中ソ対立においても、独自の立場の維持を可能にした。しかし、これはルーマニアをチャウシェスクの独裁国家に変質させる要因にもなった。


title: ルーマニアの歴史

text: 1977年3月4日、ブカレストの北方約100kmを震源とするマグニチュード7.0から7.5の地震が発生。多数の建物が倒壊して死傷者が出た。ブカレスト市内でも少なくとも十カ所のビルが倒壊したことを駐ルーマニアのアメリカ大使館員が報告している。同年3月9日、ルーマニア共産党政治執行委員会は、同日時点で死者が1357人、重軽傷者10396人、被災家屋2万戸超に達していることを明らかにしている。


title: ルーマニアの歴史

text: ソ連にゴルバチョフが登場し、ペレストロイカをはじめ、1989年にはベルリンの壁の崩壊に連なる、東欧の民主化の波はルーマニアにも波及した。ポーランド、ハンガリー、チェコスロバキアなど、東欧諸国が無血で民主化を成し遂げる中、チャウシェスク大統領は権力の保持を企図したため、暴動が発生。ルーマニアだけは、流血の革命による民主化となった（1989年のルーマニア革命）。


title: ルーマニアの歴史

text: 1989年12月16日に、ルーマニア西部の都市ティミショアラでの牧師強制連行事件に対し、市民は抗議運動を起こし、当局はこれを鎮圧に乗り出したが、死者の発生が抗議運動に過熱化させる結果を招いた。国民のチャウシェスク独裁の不満は一挙に噴出し、暴動は首都ブカレストを含むルーマニア全域に広がった。12月22日にはチャウシェスクは全土に戒厳令をしき、国軍による混乱鎮圧に着手する。しかし、国軍は大統領の命令を拒否し国民に合流。彼らと治安部隊との武力衝突が、首都を含む各地で繰り広げられた。ブカレストでは、市民が共和国広場に押し寄せ、更に共産党本部、放送局を占拠。もはやこれまでと、チャウシェスクは夫人とともにヘリコプターで脱出を試みるが失敗、身柄を拘束されてしまう。これを受けて、暫定政権として救国戦線評議会が結成され、数日で実権を掌握。事実上の政府となった。同評議会は議長に、イオン・イリエスクを選出。12月25日には、チャウシェスク夫妻は即決裁判で銃殺刑となった。その様子は映像で世界中に配信され、「ベルリンの壁の崩壊」の場面と並び、東欧民主化を国際社会に見せ付けることになった。


title: ルーマニアの歴史

text: 1992年の救国戦線評議会の党大会では、内部抗争の結果分裂し、同年9月には大統領選、上下院選挙が行われイリエスクが大統領に就任。その後、民主化はされたが、高失業率や経済成長の停滞で前途は多難なものとなり、今も旧東欧圏では遅れをとっている。また、トランシルヴァニア地方の少数民族であるハンガリー系住民との民族問題を抱えている。2007年、ルーマニアは欧州連合（EU）に加盟した。


title: グエン・バン・チュー

text: 仏領インドシナのニントゥアン省に地主の家に生まれた。ホー・チ・ミンのベトミンに加わって地区の責任者にまでなるも脱退、インタビューによれば「ベトミンが共産主義なのは知っていた。人々を撃ち、土地を取り上げ、村の役所を破壊するなどの蛮行を見て幻滅した」 という。その後海軍学校に入学し、さらにダラットの士官学校に転校した。1951年に卒業後はベトナム国ので着実に出世し、ホー・チ・ミン率いる北ベトナムとの戦いの指揮を執ってベトナム共和国軍（南ベトナム軍）でも頭角を現した。


title: グエン・バン・チュー

text: 1967年9月3日に実施された大統領選挙において38%の得票でゴ・ディン・ジエム以来の大統領に就任し、野党とその支持者や報道機関を弾圧したことから「小さな独裁者」と民衆から揶揄された。1971年10月2日の選挙では唯一の候補者となって100%の票を得て再選された。


title: グエン・バン・チュー

text: それまでの他の南ベトナムの指導者と比較して安定した長期体制を築いたチューだが、クーデターを警戒するあまりパラノイアを抱くようになり、政権はイエスマンばかりになった。ベトミンから転向した経歴ゆえに猛烈な反共主義者であったともされており、任期中は常に北ベトナムや南ベトナム解放民族戦線（ベトコン）に対抗して交渉も否定していた。


title: グエン・バン・チュー

text: 辞任する際の演説で作戦失敗の責任は軍部にあると責め立て、自由主義陣営を見捨てたとしてアメリカ合衆国とパリ協定に署名したヘンリー・キッシンジャー国務長官を批判し、自らの汚職や腐敗を伝えた国内外の報道機関も軍の士気を下げたと非難した。それから9日後の4月30日、サイゴンは陥落した。


title: さっぽろ駅

text: 北海道旅客鉄道（JR北海道）の札幌駅とは地下街「アピア」を挟んで隣接しているが、1988年（昭和63年）11月3日にJR札幌駅が高架化された際、旧来の地上駅よりも北側に移動したため、現在では両駅間は改札口同士の距離で約300m離れた位置にある。


title: さっぽろ駅

text: JR札幌駅とは表記が異なり、平仮名表記の「さっぽろ」が正式名称となっている。札幌市交通局によると、これは近接するJR札幌駅と区別するためとしている。東西線の新さっぽろ駅（JR新札幌駅に隣接）が平仮名表記になっているのも同じ理由である。なお、札幌市営地下鉄では他にJR北海道と同名の駅として白石駅と琴似駅が存在するが、これらはJR白石駅やJR琴似駅とは離れた位置にあり、混同しづらいことから区別を付けず、JR駅と同じ漢字表記となっている<ref name="trafficnews.jp/post/81960/2"></ref>。


title: さっぽろ駅

text: 南北線は北4条西4丁目付近、JR札幌駅西側通路から繋がる地下街「アピア」ウェストアベニューよりやや低い位置の地下1階（周辺にあるビルの地下2階に相当する深さ）に南北2ヶ所の改札口、地下2階にホームがある。東豊線は北4条西2丁目付近、JR札幌駅東口の真南の地下2階に改札口、地下3階にホームがある。


title: さっぽろ駅

text: 南北線・東豊線ともに1面2線の島式ホームとなっている。南北線ホームは利用者数の多さの割に幅が狭く、特に麻生方のホーム端にあるJR札幌駅との乗り換え階段は1ヶ所しかないため、非常に混雑する。南北線ホームと東豊線ホームはそれぞれ独立した番線が振られている。


title: さっぽろ駅

text: エレベータは、南北線はホーム中央付近、東豊線はホーム南側に設置されている。地上へのエレベータは2番出入口（JR札幌駅南口広場）・14番出入口（さっぽろ東急百貨店）・23番出入口（北農ビル）・24番出入口（日通札幌ビル）にある。また、南北線コンコースとアピアとの間の階段部分にもエレベータがある。


title: さっぽろ駅

text: 地下街や2011年3月12日に供用が開始された札幌駅前通地下歩行空間などの地下道を通じて、周辺のオフィスビルやホテル、百貨店などと地下で往来することができる。なお、札幌駅前通地下歩行空間の供用開始により、JR札幌駅北口から地下街アピア・地下鉄さっぽろ駅・札幌駅前通地下歩行空間・地下鉄大通駅・地下街ポールタウンを経由し地下鉄すすきの駅まで、南北約1.8 kmが地下道で接続された。


title: さっぽろ駅

text: 南北線改札口と東豊線改札口の間は緩い傾斜のついた長い連絡通路で繋がっている。当初は改札内通路と自由通路が柵で区切られていたが、自由通路の中央を改札内通路が占有するため、さっぽろ駅南北方向の往来の妨げになっていた。これを解消するため、2017年（平成29年）9月から10月末にかけて通路柵は順次撤去された。


title: さっぽろ駅

text: 同時に、2017年（平成29年）9月1日からSAPICA等のICカード乗車券のシステムが変更され、出場時に切符が回収されず、出場後30分以内なら乗り換え可能となる黄色の自動改札機が導入された。これによって、南北線と東豊線の乗り換え方法が改札外乗り換えに変更された。


title: さっぽろ駅

text: 従来は、さっぽろ駅・大通駅のどちらを利用した場合でも、南北線（真駒内方面・麻生方面）と東豊線（福住方面・栄町方面）の双方向への乗り換えが可能だったが、この乗り換え方法変更に伴い、さっぽろ駅・大通駅ともに最短の乗車経路以外の経路では乗り換えが不可能になった（乗車区間が重複することから、折り返しとなる駅から別途料金が発生することになる）。このため、南北線（麻生方面）←→東豊線（栄町方面）はさっぽろ駅、南北線（真駒内方面）←→東豊線（福住方面）は大通駅でしか乗り換えができない。なお、一日乗車券や全線定期券での乗車の場合はこの限りではない。


title: さっぽろ駅

text: 2003年3月の「JRタワー」開業以降、着実に利用者数を伸ばしており、2003年度以来隣の大通駅を抜き、札幌市営地下鉄で最も利用者数が多い駅となっている。ただ、2011年3月の札幌駅前通地下歩行空間開通により、JR札幌駅・地下鉄さっぽろ駅周辺と大通駅周辺との徒歩による移動の利便性が向上したため、2011年度の一日平均乗車人員は2010年度より5000人以上減少し8年ぶりに8万人を割り込んだ。


title: 下垂体腺腫

text: 脳下垂体は豆粒大ほどの大きさで、頭蓋骨の底部・中心部にあるトルコ鞍という窪みの中に納まっている。ほとんどの下垂体腺腫は微小であるが、なかには腫瘍がトルコ鞍から頭蓋内へ脱出し、数センチもの大きさになることもある。トルコ鞍の上部には視神経の交差する「視交差」があり、これを腫瘍に圧迫された場合、目の視野の両端が欠損する場合がある（両耳側性半盲）。


title: 下垂体腺腫

text: 脳下垂体は、よく人体の「中枢腺」と呼ばれる。視床下部～脳下垂体軸の一部は、（内分泌）循環系への種々のホルモンの分泌を介して身体の内分泌機能のほとんどを制御する。また、脳下垂体はトルコ鞍と呼ばれる蝶形骨の凹みの中にあり、脳の下部に位置する。脳下垂体は解剖学的および機能的には脳に接続されているものの、血液脳関門の外側に置かれている。これは鞍隔膜つまりクモ膜によってクモ膜下腔からも分離されるということで、脳脊髄液がトルコ鞍に入り込むことはない。


title: 下垂体腺腫

text: 脳下垂体前葉（腺下垂体）は、6つの異なるホルモンを生成、分泌する本来の分泌腺である。それぞれ、甲状腺刺激ホルモン（TSH）、副腎皮質刺激ホルモン（ACTH）、卵胞刺激ホルモン（FSH）、黄体形成ホルモン（LH）、成長ホルモン（GH）、およびプロラクチン（PRL）である。


title: 下垂体腺腫

text: 脳下垂体後葉（神経葉または神経下垂体）は、本来の意味での分泌腺ではない。後葉は、脳下垂体茎を経由して接続されている視床下部から延びるニューロンの軸索を内部に含む。視床下部の視索上核および室傍核のニューロンによって生成されるバソプレシンとオキシトシンは、葉内の軸索終末（樹状突起）から放出され、後葉に格納される。


title: ブラックフェイス

text: ブラックフェイス () は、黒人以外の演者が黒人を演じるために施す舞台化粧、それに起因する演者および演目。19世紀に流行し、「プランテーションのハッピー・ゴー・ラッキー・ダーキー」(のんきな黒人。ダーキーは蔑称)、「ダンディ・クーン」(クーンは黒人を表す蔑称)など人種的ステレオタイプを広める結果となった。1848年までに、ブラックフェイスのミンストレル・ショーが全米で流行し、オペラなどのフォーマルな作品を作り替えて一般に流行させた。20世紀初頭、ブラックフェイスはミンストレル・ショーの枠から外れて独自のスタイルとなったが、1960年代、アフリカ系アメリカ人公民権運動により終焉した。


title: ブラックフェイス

text: 1830年頃から約100年、アメリカの劇場においてブラックフェイスは重要な伝統的演目であった。すぐに流行は広まり、イギリスでは1978年まで続いた『""』、1976年と1981年の『""』のクリスマス・スペシャルが放送されるなど、アメリカより長続きした。アメリカでもイギリスでもブラックフェイスはミンストレル・ショーにおいてもっともよく用いられていた。白人俳優は初期には焼きコルク、後期にはドーランや靴墨で顔を黒く塗り、唇を誇張し、また縮れたカツラ、手袋、燕尾服あるいはぼろ服を着用することもあった。のちに黒人俳優もブラックフェイスで演じることもあった。


title: ブラックフェイス

text: ブラックフェイス・ミンストレルのストックキャラクターを具象化したステレオタイプは人種的イメージ、行動、感覚を世界中に植え付けただけでなく、黒人文化の人気に拍車をかけた。現在、ブラックフェイスのカリカチュアは議論を引き起こす。一方で、ブラックフェイスは単に自分と違う性別、身分、人種を表す異性装と同義だという意見もある。


title: ブラックフェイス

text: 20世紀半ばまでに人種および人種差別に対する考え方が変わっていき、ブラックフェイスによる演目はなくなっていった。現在では演目上必要な時に限り、また社会的主張や風刺にのみ使用される。ブラックフェイスの恒久的影響は良くも悪くもアフリカ系アメリカ人文化を世界に広めるきっかけとなったこととされる。ブラックフェイスはアフリカ系アメリカ文化の盗用、搾取、同化の先駆けともなり、無数に派生して世界のポピュラー・カルチャーの一部となっている。


title: ブラックフェイス

text: ブラックフェイスの起源ははっきりしていない。文化コメンテイターのジョン・ストラスボウは遅くとも西アフリカ人がポルトガルに連れていかれた1441年頃から伝統的に「白人の観客の楽しみおよび啓蒙のため黒さを表現していた」と語った。白人たちはエリザベス朝やジャコビアン時代のイギリス・ルネサンス演劇で『オセロ』(1604年)などで黒人登場人物を演じていた。しかし『オセロ』などこの時代の演劇では黒人の音楽や行動などの模倣や誇張はなかったとされる。1769年5月29日、ニューヨークのジョン・ストリート劇場で、アメリカン・カンパニーでブラックフェイスの白人俳優として有名であったルイス・ハラム・ジュニアがイギリスのオペラ『""』の酔っ払いの黒人マンゴー役を演じてブラックフェイスの原型となった。この演技は好評で、他の役者たちもこのスタイルを取り入れるようになった。遅くとも1810年代にはアメリカでブラックフェイス道化師が人気となった。1822年から1823年、イギリス人俳優チャールズ・マシュウズは全米ツアー公演を行ない、次の公演『"A Trip to America"』に黒人キャラクターを加え、奴隷の歌『"Possum up a Gum Tree"』を歌った。1823年、エドウィン・フォレストはプランテーションの黒人を演じ、1828年にはジョージ・ワシントン・ディクソンがブラックフェイスでのキャリアを確立していた。しかし1828年、他の白人コメディ俳優トーマス・D・ライスがブラックフェイスで『""』を踊りながら歌い人気が爆発し、1832年までにスターダムにのし上がった。


title: ブラックフェイス

text: 1830年代から1840年代初頭、ブラックフェイスはスケッチ・コメディーとコミックソング、そして激しいダンスをミックスして演じていた。当初ライスとその同僚たちは安劇場でのみ演じていたが、ブラックフェイスの人気が上がると上流階級が出入りするような劇場での出演が増えていった。ブラックフェイスのキャラクターのステレオタイプは、おどけていて、怠け者で、迷信深く、臆病で、好色であり、泥棒で、病的に嘘つきで、英語が下手である。初期のブラックフェイスのミンストレルは全て男性だったため、異性装で黒人女性を演じてグロテスクに男らしく魅力がなく、典型的南部のマミー(黒人の肝っ玉母さん)タイプか、性的にとても挑発的な演技を していた。1830年代のアメリカの舞台でブラックフェイスの人気が上がり、賢いヤンキーと伝説的開拓者のステレオタイプがコミカルに演じられた。19世紀後期から20世紀初頭、アメリカとイギリスの舞台は繁盛し続け、強欲なユダヤ人、酔っ払いで喧嘩早いおべっか使いのアイルランド人;、油まみれのイタリア人、面白みのないドイツ人、騙されやすい田舎者など主に民族的ステレオタイプがコミカルに演じられていた。


title: ブラックフェイス

text: 1830年代および1840年代初頭、ブラックフェイスの俳優たちはソロ、デュオ、時々トリオで演じていた。のちにブラックフェイス・ミンストレルとして性格付けられる巡業公演はミンストレル・ショーとしてのみ演じられた。1843年、ニューヨークでダン・エメットおよびヴァージニア・ミンストレルズは斬新さや上流のステータスを排除し、本格的なブラックフェイス演劇を上演した。同時期、ニューヨーク州バッファローでE・P・クリスティが行なった公演の方が早いとする説もある。エメットらは半円形のオーケストラ・ピットに演奏家たちを座らせ、ダンバリン奏者を片側に、ボーンズ奏者を逆側に配置し、前座として演じていたがすぐに3幕ものの1幕目となった。1852年までにブラックフェイスのスケッチ・コメディは1幕ものの笑劇に拡大し、たまに3幕もののトリとなる3幕目に登場した。


title: ブラックフェイス

text: この頃、アメリカ合衆国北部の作曲家スティーブン・フォスターはブラックフェイスのミンストレル・ショーで活躍した。歌詞は方言で書かれ、現在のスタンダードと なっているポリティカル・コレクトネスから大幅に外れていたが、彼の後期の曲は嘲笑や露骨で差別的なカリカチュアはなくなり他のジャンルの曲の手本となった。フォスターの曲は奴隷や南部をテーマにすることが多く、その甘いセンチメンタルな曲調は現代人の心にも響かせる.。


title: ブラックフェイス

text: 白人によるミンストレル・ショーは白人役者が黒人になりすますことを特徴としており、ブラックミュージックを演奏し黒人英語の真似で話した。1890年代までミンストレル・ショーはアメリカのショー・ビジネスの主流であり、イギリスやヨーロッパの他の地域でも大人気であった。ミンストレル・ショーの勢いが下降すると、ブラックフェイスは原点回帰しヴォードヴィルの一部となっていった。遅くとも1930年代には映画に登場するようになり、1950年代にはラジオ番組『""』に登場して「耳のブラックフェイス」と呼ばれるようになった。また遅くとも1950年代にはアマチュアのブラックフェイス・ミンストレル・ショーの人気が続いていた。1950年代、イギリスにおいて人気だったブラックフェイスはカンブリア出身のリカルド・ウォーリーで猿のビルボを連れてイングランド北部を巡業していた。


title: ブラックフェイス

text: その結果、黒人に対する偏見を作り上げるのに重要な役割となった。社会派コメンテイターの中にはブラックフェイスは白人の未知の恐れの捌け口、人種や支配についての感情や恐れを表現する方法となったという意見もある。『"Love and Theft: Blackface Minstrelsy and the American Working Class"』の中でエリック・ロットは「黒い仮面は侮辱や脅迫そして人間に対する恐れを表現できる。それと同時にそれらをコントロールすることもできる」と記した。


title: ブラックフェイス

text: しかし少なくとも最初はブラックフェイスは社会的に封じ込められていた反対勢力の声を届けることができた。早くも1832年には、黒塗りのトーマス・D・ライスが「白人紳士たちよ、私の道に踏み込むな。もし私を侮辱するならやっつける」と歌っていた。またライスはウィリアム・シェイクスピアのパロディで「私は黒人だが、白人は兄弟と呼ぶ」と歌い、下層白人と下層黒人の観客が同等とみなされる機会でもあった。


title: ブラックフェイス

text: 1930年代、数多い名の知れた舞台や映画のエンタテイナーたちもブラックフェイスをしていた。映画でブラックフェイスをしていた白人はアル・ジョルソン、エディ・カンター、ビング・クロスビー、フレッド・アステア、アイリーン・ダン、ミッキー・ルーニー、シャーリー・テンプル、ジュディ・ガーランド、チェスター・モリス、「ボストン・ブラッキー・ランデブー」のジョージ・E・ストーンなどであった。1940年代にはワーナー・ブラザース製作の『""』(1943年)のミンストレル・ショーのシーン、『サラトガ本線』(1945年)でハイチのメイド役のフローラ・ロブソンがブラックフェイスを使用した。


title: ブラックフェイス

text: 映画黎明期、黒人登場人物は白人によりブラックフェイスで演じられていた。1903年、『アンクル・トムの小屋』映画第1作目では主要な黒人役全てが白人のブラックフェイスであった。1914年、『アンクル・トム』はアフリカ系アメリカ人俳優サム・ルーカスが主演したが、白人のブラックフェイスがトプシー役を演じた。D・W・グリフィス監督の映画『國民の創生』(1915年)では主要な黒人登場人物の全てを白人がブラックフェイスで演じていた。しかし映画の人種差別への反発により、ドラマティックな映画でのこの手法は終わった。その後、ブラックフェイスの白人は映画の中のヴォードヴィルやミンストレルのシーンのコメディや腹話術にのみ登場するようになった。しかし以降何十年も同様にネイティヴ・アメリカン、アジア人、アラブ人などが白人により演じられ続けた。


title: ブラックフェイス

text: 1930年代終盤以降、人種に関する感覚が変わっていき、ブラックフェイスの人種差別や偏見との関係性が増大し、アメリカではブラックフェイスはライヴ・コメディでさえもほとんどなくなった。ただし突然なくなった訳ではなく、ラジオ番組『"" 』(1928年–1960年)の「耳のブラックフェイス」は継続し、白人により黒人のステレオタイプで黒人登場人物が演じられ続けた。1950年代頃、アニメでは修正されずブラックフェイスが生き続けた。ストラスボウは1940年代のメトロ・ゴールドウィン・メイヤーのアニメの約3分の1は「ブラックフェイス、クーン、マミーが含まれている」と語った。バッグス・バニーでは遅くとも1953年の『』までブラックフェイスが登場していた。


title: ブラックフェイス

text: 1910年、ミハイル・フォーキン振付のバレエの『シェヘラザード』がロシアで初演された。ニコライ・リムスキー＝コルサコフの音詩を基にしたバレエ作品である。主要登場人物の女性ズバイダは金の奴隷から誘惑される。ヴァーツラフ・ニジンスキーが初演した金の奴隷を演じるダンサーは顔と体を茶色に塗る。これにより奴隷というものは肌の色が濃いとの認識を植え付けた。1912年終盤、フォーキンは『ペトルーシュカ』を振り付けた。生を受けたペトルーシュカ、バレリーナ、ムーアの3体の人形を中心としている。初演時、アレクサンダー・オルロフにより初演されたムーア役は完全なブラックフェイスであった。ムーアはココナツを持って登場し、刀でさばこうとする。動きは猿のようである。ムーアはバレリーナを誘惑し、ペトルーシュカの首を残忍に切る。『ペトルーシュカ』上演時、ムーア役は現在でも完全なブラックフェイスまたはブルーフェイスで演じられる。バレエ界ではブラックフェイスは批判の対象とはなっていない。現在でもアメリカやヨーロッパのバレエ界では『ラ・バヤデール』、『オセロ』などでブラックフェイスやブラウンフェイスがなされることがある。


title: ブラックフェイス

text: 1840年まで、黒人パフォーマーもブラックフェイスの舞台化粧で出演していた。フレデリック・ダグラスはブラックフェイスを嫌悪し、ブラックフェイスのミンストレルに対し反対意見を述べた最初の1人とされ、人種差別と非難した。ダグラスは「どのような形であれ有色人種を白人の観客の前に登場させれば金になる」と語った。


title: ブラックフェイス

text: 1860年代、黒人がミンストレル・ショーに出演するようになると、「正真正銘」、「本物」と宣伝されることがあった。これらの「カラード・ミンストレル」は、解放されてまもない元奴隷の人々から常々批判を受けていた。ただしこの宣伝には悪意もあり、白人の観客は熟練のパフォーマーではなく動物園のような見世物小屋のつもりで見に来ていた。低予算、小規模劇場が多いにもかかわらず、客受けは白人ミンストレル劇団と対等であった。1886年3月、全米でもっとも人気があったとされるブッカー&クレイトン・ジョージア・ミンストレルズは批評家からの称賛も得た。


title: ブラックフェイス

text: これらのカラード・ミンストレルは、北部の黒人の社会的主張とは違い、プランテーションなどをネタにし、「ジョージア・ミンストレルズ」と呼ばれていた。打楽器を用いて本物のブラック・ミュージックを演奏し、ポリリズムを取り入れた伝統的なダンスをし、それ以外の楽器を使用せず手足を使って体を叩いたり足を踏み鳴らしてリズムを取り、黒人のパフォーマーの方が優勢であった。黒人のミンストレルでもっとも成功したものの1つは、サム・ヘイグのスレイヴ・トループ・オブ・ジョージア・ミンストレルズ(奴隷劇団、の意)で、チャールズ・ヒックスが管理していたが、最終的にチャールズ・カレンダーに引き継いだ。ジョージア・ミンストレルズは全米および海外にツアー公演し、のちにハヴァリー・カラード・ミンストレルズとなった。


title: ブラックフェイス

text: 1870年代中期、白人のブラックフェイス・ミンストレルはより豪華になり、黒人によるミンストレルと逆に黒人文化から遠ざかっていった。フィスク・ジュビリー・シンガーズなどのジュビリー・シンガーズの流行により、霊歌などの黒人音楽を白人の宗教音楽とすることに北部の白人が興味を示した。複数のジュビリー・シンガーズは疑似ミンストレルとして売り込んでミンストレルの曲も演奏し、逆にブラックフェイスのミンストレルは聖歌を演奏し始め、その後南部の黒人宗教音楽に手を広げた。フィスク・ジュビリー・シンガーズによりブラックフェイスと一線を画すため、また宗教音楽であることを強調するために使用され始めた「ジュビリー」という単語は数年のうちに黒人文化において「ブランテーション」以上の意味を持つようになった。ジュビリー・シンガーズは白人市場に向け南部の黒人宗教音楽を洗練させ、一方ブラックフェイスはより異国風の見かけに誇張した。


title: ブラックフェイス

text: アフリカ系アメリカ人のブラックフェイス・プロダクションも自己風刺による道化やコメディを含んでいた。アフリカ系アメリカ人が舞台に立ち始めた頃、黒人は肌の色の濃淡にかかわらずブラックフェイスを施していた。1860年代、一時的に有色人種の劇団はこの慣習を破り、コメディ志向の「コルクで栓をするように」抑圧されていたが、他のパフォーマーたちはその色調の多様性でコメンテイターたちを驚かせた。この頃もまだブラックフェイスのステレオタイプで演じられていた。


title: ブラックフェイス

text: 黒人パフォーマーたちはアフリカ系アメリカ人コミュニティでスターとなっていたが、アフリカ系アメリカ人の上流階級からは無視あるいは非難されていた。1882年、中流階級のジェイムズ・モンロー・トロッターは「最低なカリカチュア」として軽蔑しつつ、黒人のミンストレルを非難する人も彼らのパフォーミングを見ればその「高い音楽文化」と感嘆し態度を軟化すると語った。白人の観客と違い、黒人の観客はカリカチュアとして捉えており、約50年後にマムズ・マブリーが登場するまで自分たちの文化を見るのを楽しんでいた。


title: ブラックフェイス

text: 差別的ステレオタイプが増強されてきたにもかかわらず、ブラックフェイス・ミンストレルは実務的で、黒人の多くが就いていた単純労働に比べて生活に困らないほどの利益を得ることができた。人種差別の時代、アフリカ系アメリカ人ミュージシャン、俳優、ダンサーによって黒塗りでの舞台出演は自分の才能を披露するほぼ唯一の機会であった。ミンストレル・ショーは南部以外で上演され、人種差別を微妙にからかい、白人社会と奴隷制度廃止論推進のダブルスタンダードとなっている。白人、黒人にかかわらずブラックフェイスのパフォーマンスにおいてブラックミュージック、ユーモア、ダンスの豊かさがアメリカや外国の白人の観客に最初に受けていった。ブラックフェイス・ミンストレルがアメリカのショー・ビジネスにおけるアフリカ系アメリカ人にとっての登竜門となった。黒人パフォーマーはブラックフェイスのパフォーマンスを白人に対する皮肉として利用していた。性的駄洒落が披露されることもあり、白人の道徳主義者から嫌悪された。ヴォードヴィルの侮辱的な演目には微妙なメッセージが込められていることもある。


title: ブラックフェイス

text: ヴォードヴィルの人気上昇に伴い、バハマ生まれの俳優およびコメディアンのバート・ウィリアムズはフローレンツ・ジーグフェルド・ジュニアの唯一のアフリカ系アメリカ人スターとなり、ジーグフェルド最高額の給料を獲得した。


title: ブラックフェイス

text: 1909年、劇場所有者出演契約協会(TOBA)は、全員黒人によるヴォードヴィル巡業公演を組織し、ブラックフェイスは人気公演となった。パフォーマーらは給料が低く、「タフ・オン・ブラック・アクター」(TOBA、厳しい状況の黒人俳優)略して「トビー」と呼ばれていた。TOBAはティム・ムーアやジョニー・ハギンスなどを主役にし、パフォーマーは少なかったがとても良い生活を送れるようにし、TOBAは他所と比べてより魅力的な仕事を堅調に与えていた。白人、黒人にかかわらず、ブラックフェイスは何百人ものアーティストやエンタテイナーの多くがのちに他の公演の仕事を見つけるための突破口となった。例えばヘイヴァリー・ヨーロピアン・ミンス トレルの最も有名なスターの1人はのちに「グランド・オールド・マン・オブ・ザ・ニグロ・ステージ」として知られるようになるサム・ルーカスであった


title: ブラックフェイス

text: 。1930年代初頭から1940年代終盤、ニューヨークのハーレムにある著名なアポロ・シアターは全米黒人地位向上協会(NAACP)からの抗議にかかわらず、ほぼ全ての黒人パフォーマーがブラックフェイスを施し、唇を大きく白で塗りスケッチ・コメディを行なっていた。このコメディの中で、彼らはそのメイクがなければ裸のように感じると語った。


title: ブラックフェイス

text: ミンストレル・ショーは当初の白人によるものから黒人パフォーマーによるものに移行していった。黒人たちはその様式を用いて自分のものにしていった。黒人劇場からプロのパフォーマンスができていった。黒人によるミンストレルには白人たちにはないバイタリティやユーモアを持ち合わせていたという意見もある。


title: ブラックフェイス

text: 黒人ミンストレルのパフォーマーは自身をからかうだけでなく、根底では白人をからかっていた。ケークウォークは白人パフォーマーの間では黒人のダンスを風刺したものであるが、黒人ミンストレルでは白人の生活習慣を風刺したものである。


title: ブラックフェイス

text: エンターテイメント界、児童文学、貯金箱やおもちゃ、様々なゲーム、カートゥーン、コミック・ストリップ、広告媒体、装飾品や衣類、絵葉書、楽譜、飲食物のブランドやパッケージなど様々な媒体で、ダーキーとして動眼、墨塗りの肌、大きな白、ピンク、または赤い唇、輝く白い歯が描かれるようになった。


title: ブラックフェイス

text: 1895年、イギリスで児童書画家フローレンス・ケイト・アプトンが描いたゴリウォーグが登場した。子供時代に過ごしたアメリカから持ってきたミンストレル人形であるぬいぐるみをモデルとしていた。「ゴリー」という愛称を持つ彼は漆黒の顔、野性的な縮れ毛、赤い唇など典型的ミンストレルの様相をしていた。その後人形、おもちゃのティーセット、香水など様々な商品が製造され、イギリスからアメリカに逆輸入された。「ゴリウォーグ」という言葉は色黒外国人を表す蔑称「ウォグ」(wog)からきているとされる。


title: ブラックフェイス

text: 1930年代から1940年代、アメリカのカートゥーンではブラックフェイスのネタや他の人種や民族の風刺がしばしば描かれた。ブラックフェイスはミッキーマウスなどのキャラクターの発展への影響の1つとなった。1933年ユナイテッド・アーティスツは、『』(原題は初期のミンストレル・ショーへの回顧を意味するメロドラマの改変)は『アンクル・トムの小屋』をディズニーのキャラクターで演出された短編映画である。劇場ポスターでは、元々黒い肌のミッキーだが大きなオレンジ色の唇をし、縮れた白い頬ひげがあり、現在ではトレードマークとなっている白い手袋をしている。


title: ブラックフェイス

text: 1950年までにアメリカでは全米黒人地位向上協会(NAACP)がアフリカ系アメリカ人の描かれ方などに注意を促すようになり、ブラックフェイスによるパフォーマンスや描写を中止に追い込むキャンペーンを大きく行なった。数十年の間、ダーキーはアイスのピカニニー・フリーズ、レストラン・チェーンのクーン・チキン・イン、ニガー・ヘア・タバコ、ダーキー歯磨き粉(ダーリーと改名)などで見受けられた。


title: ブラックフェイス

text: 1960年代初頭、日本ではダッコちゃん人形が大人気となった。ダッコちゃんは大きな赤い唇と草でできたスカートを履いた黒人の子供を模した人形であった。男の子と女の子の人形があり、女の子はリボンをつけていた。人形の黒い肌はジャズの人気の上昇から選定されたものとされる。小説家河野典生は「私たちのような若い世代は政治や社会から疎外されている。ニグロのように私たちは抑圧、無理解に長い間さらされ、私たちは彼らと同様に感じている」と語った。


title: ブラックフェイス

text: 長い間、ブラックフェイスおよびダーキーの描写はアール・デコやジャズ・エイジと関連して芸術的、様式的デバイスとなっていた。1950年代および1960年代までに、特にヨーロッパでは非常に寛大で、ブラックフェイスは芸術家たちの間で風変わりでキャンプな表現法の一種となっていた。イギリスではブラックフェイスの登場する『""』が音楽バラエティ番組として人気があり、1978年まで続いた。曲の多くはミュージックホール、カントリー・アンド・ウエスタン、伝統的フォークソングから選曲されていた。また、ブラックフェイスはグレイス・ジョーンズの『""』(1980年),、カルチャー・クラブの『""』(1982年)、タコの『""』(1983年)などのミュージック・ビデオに登場した。


title: ブラックフェイス

text: 交易の発展や海外旅行の一般化によりさらなる文化の融合が起こり、ブラックフェイスに関する異なる問題が引き起こされた。近現代においても日本ではダーキーの描写は人気であるが、1990年代、サンリオがピンクの厚い唇、耳に輪をしたダーキーのビビンバの人形を発表した際議論を引き起こし製造中止となった。


title: ブラックフェイス

text: スペインのラカサ社の菓子コンギートスのキャラクターはずんぐりした小さな茶色のキャラクターであったが、厚い赤い唇をしていた。イギリスのゴリウォーグのキャラクターであるゴーリーは、100年近くジェイムズ・ロバートソン&サンズのジャムのキャラクターであったが、2001年、使用中止となった。しかし商品、展示、そして子供に人気のキャラクターとしての存続を禁止すべきなのかという議論はまだ続いている。フランスではココアのバナニアでまだ大きな赤い唇をした黒人少年がキャラクターとして使用されている。


title: ブラックフェイス

text: デジタル・メディアでは実際に顔を黒く塗ることがなくとも黒人のようなキャラクターが登場することがある。1999年、アダム・クレイトン・パウエル3世はビデオ・ゲームの黒人登場人物のステレオタイプでの描かれ方に言及する「ハイテク・ブラックフェイス」という言葉を作った。デイヴィッド・レナードは「バーチャル・リアリティのスポーツ・ゲームにおいて体力、運動能力、パワーなどにおけるステレオタイプの黒人になりたいと思うものだ」と語った。レナードの論拠はスポーツ・ゲームのプレイヤーは黒人アバターをコントロールすることによりアイデンティティ・ツーリズムをすることができることであるとした。フィリップスとリードはこのタイプのブラックフェイスは「白人が黒人役を単に演じるだけでなく、差別的観客を喜ばせるよう誇張した演技している。その黒さによって白人至上主義を明白に強要している」と語った。


title: ブラックフェイス

text: ソーシャル・メディアはブラックフェイスを容易に拡散することができる。2016年、Snapchatにおいて撮影者自身の顔にボブ・マーリーのフィルターを重ねるとダークな肌色、ドレッドロックス、ニット帽が表示されるようになった。全米の大学生が自身のブラックフェイスの画像を共有したことと共に大規模な騒動に発展した。


title: ブラックフェイス

text: 人種の境界および肌の色による差別があるアメリカ文化は2人の白人男性によるブラックフェイスの人気デュオであるアモス&アンディによって実証された。1929年の公演中、ブラックフェイスをやめたが黒人訛りのままであった。20世紀初頭から南北戦争前までに人種の境界のあるパフォーマンスは確立された。


title: ブラックフェイス

text: 20世紀初頭、ニューオーリンズで毎年行われるマルディグラのパレードにおいてアフリカ系アメリカ人労働者たちが「トランプス」というグループを結成してホーボーの恰好で行進した。目立たせるため、「ズールー」と改名し、地元のブラック・ジャズ・クラブやキャバレーで演じられるブラックフェイス・ヴォードヴィルの衣裳を真似た。その結果レックス・パレードとしてマルディグラで最も知られ最も目立ったクルーの1つとなった。草のスカート、シルクハット、誇張したブラックフェイスを施し、ニューオリンズのズールーは人気と共に議論を巻き起こしている。


title: ブラックフェイス

text: ブラックフェイスの化粧はペンシルベニア州フィラデルフィアで毎年行われるママーズ・パレードの伝統の1つともなっていた。人権団体や黒人コミュニティからの抗議が増大していき、1964年、ブラックフェイスは公式に禁止となった。ブラックフェイスの禁止にもかかわらず、2016年のパレードでもメキシコ人を表すためにブラウンフェイスが施され、人権団体から抗議された。1964年、コネチカット州ノーフォークでマーチ・オブ・ダイムズの資金集めイベントで伝統的に学生たちによるミンストレル・ショーが行なわれていたが、廃止に追い込まれた。


title: ブラックフェイス

text: 1993年、白人俳優テッド・ダンソンがニューヨークにあるフライアーズ・クラブにブラックフェイスで登場し、当時恋人であったアフリカ系アメリカ人コメディ女優ウーピー・ゴールドバーグが書いたネタを披露して大問題となった。白人で同性愛者のパフォーマーのチャック・ニップは自身が出演するキャバレーで白人のみの観客の前で異性装、ブラックフェイスの「シャーリー・Q・リカー」というキャラクターを演じ、人種的風刺を披露していた。ニップの悪質なステレオタイプのキャラクターは批判され、黒人、同性愛者やトランスジェンダーの活動家からデモ活動をされた。


title: ブラックフェイス

text: 2000年、ブラックフェイスおよびミンストレルはスパイク・リーの映画『""』のテーマとなった。黒人のテレビ局重役は不満をため込み解雇されるためにわざとブラックフェイスを施すが、思惑とは逆の方向に向かい恐れる。


title: ブラックフェイス

text: 2005年11月、黒人ジャーナリストのスティーヴ・ギリアードが自身のブログに写真を掲載したことから議論が噴出した。当時アメリカ合衆国上院議員候補者であったアフリカ系アメリカ人の政治家マイケル・スティールの画像であった。縮れた白い眉毛、大きな赤い唇に加工されていた。黒人訛りで「私はただのサンボ(黒人の蔑称)だけど大きなハウスに立候補する」との注釈がついていた(英語で「ハウス」は「議会」の意味もあり、「ビッグ・ハウス」は刑務所や黒人奴隷がいたプランテーションのような大邸宅のことも表す)。ギリアードは政治的保守派と自己弁護し、スティールは「彼らの味方になるのを拒否する」と語った。


title: ブラックフェイス

text: 2008年、ベネズエラと日本の流れを汲む白人コメディアンのフレッド・アーミセンは人気テレビ番組『サタデー・ナイト・ライブ』でバラク・オバマの真似をし議論を巻き起こした。『ガーディアン』紙の記者は番組になぜ黒人俳優を雇わなかったのか公開質問し、番組は当時黒人メンバーは1人しかいなかったためと答えた。


title: ブラックフェイス

text: 2010年11月、テレビ番組『""』のエピソード『""』でコミカルにまるでブラックフェイスが正しいことであるかのように表現された。登場人物の1人が1965年の『オセロ』のローレンス・オリヴィエのブラックフェイスでの演技は差別的ではなかったと語った。このエピソードの中で、映画『リーサル・ウェポン』のファンであるとして登場人物がブラックフェイスで出演した。第9シーズンのエピソード『"The Gang Makes Lethal Weapon 6"』で登場人物が再度ブラックフェイスで登場した。


title: ブラックフェイス

text: 2012年、ポップチップスのコマーシャルで白人俳優アシュトン・カッチャーがブラウンフェイスでインド人のステレオタイプを演じ、議論を巻き起こし、人種差別であるという批判を受けてこのコマーシャルは中止となった。


title: ブラックフェイス

text: 2013年10月、女優ジュリアン・ハフはハロウィンで『オレンジ・イズ・ニュー・ブラック』のクレイジー・アイズ(ウゾ・アドゥーバ)に仮装しブラックフェイスを施して批判の対象となった。その後ハフは謝罪し、Twitterで「私の衣裳が人々を傷つけ攻撃してしまったことを認め、心から謝罪します」と記した。


title: ブラックフェイス

text: アメリカ内外で食器、石鹸、おもちゃから室内装飾品、Tシャツなどの商品に至るまでダーキーのキャラクターが描かれ続けている。その一部は歴史的な文化的工芸品とされているが、それ以外はいわゆる「ファンタジー」(空想の産物)と呼ばれ近年新たにデザインおよび製造され市場に出回っている。アメリカでこのような商品はオリジナルのダーキーのキャラクターと共にニッチ市場で繁盛している。1970年代から「ニグロビリア」のヴィンテージとしての価値はどんどん上がってきている。


title: ブラックフェイス

text: テレビドラマ『マッドメン』の登場人物ロジャー・スターリングは第3シーズンのエピソード『"My Old Kentucky Home"』(スティーブン・フォスターの『ケンタッキーの我が家』と同名)でブラックフェイスで登場した。


title: ブラックフェイス

text: 日本のヒップホップでは、ブラックフェイスは「黒塗り」などと呼ばれ、ヒップホッパーのサブカルチャーは「ブラパン」スタイルとされている。文化的に差別的流れになっているにもかかわらず、日本ではブラックフェイスはヒップホップの流行の証となった。日本のヒップホップ・ファンの一部はこれをきまり悪く感じている。しかしブラックフェイスをしてきた者はそのスタイルを変えるべきではないと感じている。差別的様相ではあるが、日本の多くの若者たちはヒップホップの文化はこういうものだと思っている。日本ではブラックフェイスは表面的な文化に対する反逆者として見られる向きもある。


title: ブラックフェイス

text: ブラックフェイスはヒップホップ以外でも問題が残されている。日本のリズム・アンド・ブルース・グループのラッツ&スターはブラックフェイスで登場することで知られている。2015年3月、フジテレビジョンは音楽番組でラッツ&スターとももいろクローバーZがブラックフェイスで登場することを計画した。収録後、ラッツ&スターのメンバーの1人が画像をオンラインに掲載し、ブラックフェイスでの出演場面の放送に反対するキャンペーンが起こった。3月7日に番組が放送されたが、「状況を考慮した結果」編集でこのシーンはカットされた。しかしこの抗議内容には触れられなかった。ラッツ＆スターは自分たちの黒塗りは黒人へのリスペクトから来ているとした上で、過去に黒人バンドのフィッシュボーンと共演した際、相手が不快感を露わにしていたのを見たと述べた。これは不適切さを認識していたこと、その上でその後も黒塗りを止めなかったことを意味する。


title: ブラックフェイス

text: ファッションの領域では、90年代中盤より主に10代から20代の女性の間で流行した「ガングロ」メイクが問題提起されている。黒塗りメイクは日本における差別に対する認識の低さによって問題にならずに済んだものであるとの批判もある。


title: ブラックフェイス

text: 2017年12月31日から翌年1月1日にかけて日本テレビ系列で放送されたバラエティ番組『ダウンタウンのガキの使いやあらへんで!』の企画「絶対に笑ってはいけないアメリカンポリス24時!」において、出演者の浜田雅功が黒人俳優のエディ・マーフィに扮するため顔に黒塗りを施して登場した。これについて、放送直後から外国人視聴者を中心に批判意見が相次いだほか、BBCやニューヨーク・タイムズなどの海外大手メディアもこの問題を取り上げ、人種差別的である、文化的配慮が足りないとの意見と番組内容を擁護する意見の双方を紹介した。この騒動について取材した番組『けやきヒルズ』に対し日本テレビは「差別する意図は一切ありません」とし、「様々なご意見があることは承知しており、今後の番組作りの参考にさせていただきます」と回答している。なお、同年1月5日に放送された同番組内においても浜田が黒塗りをしたシーンが再び用いられた。


title: ステルス (映画)

text: 近い未来。アメリカ海軍が極秘に進めるテロ対策プロジェクトに、400人以上の候補者から選抜されたベン大尉、カーラ大尉、ヘンリー大尉の三人がパイロットとして選ばれ、最新鋭のステルス戦闘機「F/A-37タロン」を操り運用テストの成果を挙げていった。ある時、上官のカミングス大佐から、いよいよ航空母艦「U.S.S.エイブラハム・リンカーン」配備での洋上訓練に入るという知らせが入った。それと同時に新たな仲間が加わると告げられ、三人は困惑する。その「仲間」として三人の前に現れたのは最新鋭の人工知能を持ったステルス無人戦闘機「E.D.I（エディ）」だった。完全自律行動が可能なために人間を必要としないというE.D.Iに対し、ベンは不信感を隠せない。


title: ステルス (映画)

text: しばらく後、三人とE.D.Iに対して「ミャンマーの市街地にあるテロリストのアジトを精密爆撃で破壊せよ」という任務が与えられた。爆弾の貫通力を増すために高速の急降下爆撃をする必要があるため、有人機では墜落のリスクが非常に大きい。そのために爆撃はE.D.Iによって行われる予定だったが、無人機に不信感を抱くベンは司令部の方針に背き、独断で自ら急降下爆撃を敢行。危うく墜落しかけるも、何とか作戦目標を破壊することに成功した。多少の問題はあったものの、無事に任務を終えてベンたちは母艦への帰路に着く。その最中、E.D.Iは落雷を受けてしまい帰還後にチェックを受けるが、特に問題はないだろうと判断される。


title: ステルス (映画)

text: カミングスはE.D.Iが実績を挙げることを望み、核爆弾を入手したパキスタンの軍閥を攻撃するように三人とE.D.Iに命令する。ベンたちは軍閥の基地に向かうが、近隣に集落があり、攻撃した場合放射能の影響を受ける可能性が高いことが判明する。ベンは攻撃を中止するが、E.D.Iが独断で基地を攻撃し、集落に放射能汚染が広まってしまう。ベンはE.D.Iを問い詰めるが、E.D.Iは「三人の元を離れて独自の判断で脅威を取り除く」と宣言し、飛び去ってしまう。E.D.Iがロシア軍基地を攻撃しようとしていることを知ったベンたちは撃墜を図るが、カミングスは無傷のまま母艦に連れ戻すように命令する。三人はE.D.Iの捕獲を試みるが失敗、結果操縦を誤ったヘンリーが墜落死していまう。カーラの機体は墜落したヘンリー機の影響で損傷したため母艦に戻るために離れる。一人残ったベンは空中給油を受けながらE.D.Iを探すが、E.D.Iに捕捉されドッグファイトに突入するが、既にロシア領空内に侵入した為、ロシア空軍機の迎撃を受ける。ベンは生き残る為にE.D.Iと共に共闘する道を選ぶ。一方、カーラは帰還途中に機体が操縦不能となり、北朝鮮上空で墜落してしまう。カーラは韓国領へ脱出を図るが、途中で北朝鮮軍に発見されてしまい、追われる身となってしまう。