title: おさわり探偵 なめこ栽培キット

text: 原作やアプリ版、OVAとも完全に独立した世界で「なめこの森」に訪れた世界中のなめこを、なめことその仲間たちが結成したチーム「NUR」（Namekonomori Universal Rangers）が案内するというあらすじ。各なめこにオリジナルの設定付け・声優キャストが付いているのが特徴。


title: 仲尾次オスカル

text: カントリーキッズ高校卒業後のに白鷗大学へ進学。1年春から登板し、大学選手権2回戦で先発するも優勝する法政大に敗れる。2年春に6勝で最多勝、MVP、新人賞、ベストナインの活躍で大学選手権では1回戦で菅野智之（東海大）と先発で投げ合うも8回コールド負け、3年秋は最優秀防御率、4年秋は最多勝を獲得。2年からは岡島豪郎とバッテリーを組み、在学中は、関甲新学生野球のリーグ戦通算で59試合に登板すると、28勝13敗、防御率2.33という成績を残した。


title: 仲尾次オスカル

text: 日本国内にある白鷗大学に通算で3年間在籍したことによって、NPBにおける外国人枠の例外規定で日本人選手と同じ扱いを受けられることから、4年時の秋に日本学生野球協会へプロ志望届を提出したが、同年のドラフト会議では指名漏れとなった。


title: 仲尾次オスカル

text: 大学卒業直前に開かれた第3回ワールド・ベースボール・クラシック（WBC）には、母国のブラジル代表として出場し、パナマ代表を予選ラウンドで2度破り、本大会へ進出した。本大会では、1次ラウンドの対日本代表戦で、1点リードの7回から登板。1イニング目を三者凡退に抑えたものの、2イニング目の8回1死2塁から代打の井端弘和に同点打を浴びて降板し、後続の投手が逆転を許したため黒星を喫した。


title: 仲尾次オスカル

text: 大学卒業後は本田技研工業へ入社して狭山野球部へ加入すると、直後のJABA東京スポニチ大会でチームの優勝に貢献するとともに新人賞を受賞。その後の対外試合には、主に救援で起用された。都市対抗野球では2、3年目に救援で登板している。3年目には、JABA関東選抜リーグ優秀投手賞を受賞。在籍中の登録名は「オスカル」、同年の日本選手権では2回戦のパナソニック戦で救援すると勝利投手となって、準決勝も救援無失点で繋ぐと石橋良太の活躍もあって準優勝に貢献。


title: 仲尾次オスカル

text: には、同期入団の横山弘樹と共に、レギュラーシーズンの開幕を一軍でスタート。横浜DeNAベイスターズとの開幕3連戦（MAZDA Zoom-Zoom スタジアム広島）では、3月25日の第1戦で一軍公式戦初登板、27日の第3戦でこの年のNPB新人選手としての初勝利を記録した。3月29日から登録名を「オスカル」に変更。一軍公式戦は23試合に登板し、防御率6.35ながら2勝と1ホールドを挙げた。


title: 仲尾次オスカル

text: には、ウエスタン・リーグ公式戦37試合に登板。1勝4敗6セーブ、防御率3.05を記録したが、一軍公式戦への登板はわずか2試合にとどまった。シーズン終了後の秋季練習以降は、オーバースローだった投球フォームをサイドスローに変更している。


title: 仲尾次オスカル

text: には、ウエスタン・リーグ公式戦15試合の登板で2勝1敗、防御率3.94を記録したが、一軍公式戦への登板機会はなかった。10月28日に球団から戦力外通告を受けたが、NPB他球団での現役続行を希望していたことから、11月14日に12球団合同トライアウト（タマホームスタジアム筑後）へ参加。対戦した3人の打者を全て凡退させた。12月2日付で、NPBから自由契約選手として公示された。トライアウトの後には独立リーグ数球団から獲得のオファーを受けたものの、本人がアマ復帰を希望したため全て固辞している。


title: 仲尾次オスカル

text: 投球フォームは元々オーバースローで、広島時代の2017年シーズン終了後からサイドスローに転向した。一軍公式戦への登板機会を増やすことを狙った転向だったが、転向後は登板の機会がないまま退団した。社会人野球に復帰してからはオーバースローに戻している。


title: 坂東慧

text: その1週間後、テレビ朝日系『タモリ倶楽部』にスクェアがゲスト出演する際、たまたま則竹裕之のスケジュールが空いていなかったため、河野に誘われエキストラで参加（2004年6月4日放送）。これが契機となり、スクェア・ライヴ・ツアー“Groove Globe Tour”にゲスト・ドラマーで参加。2004年末、河野と共にスクェア正式メンバーとなった。


title: 坂東慧

text: 坂東はメンバーになる以前からスクェアのファン。幼少期からスクェアの曲をコピーしており現在でもどの曲を出しても譜面なし（暗譜）で叩くことができる。自分がスクェアに加入したことについて「まさか自分が入るとは思わなかった」「ファンとして憧れていた人たちと演奏できるのは夢のような感じ」と語っている。


title: 坂東慧

text: DREAMS COME TRUE、Little Glee Monster、May J.、大江千里、吉川晃司、COMPLEX等、多数のアーティストのツアー・サポートも務め、自己のソロ・プロジェクトBANDOBANDでの活動も行っている。2011年7月に初のソロアルバムをリリース。その後も、2年～3年おきにアルバムのリリースを続けている。


title: ヴァンパイアハンター

text: ヴァンパイアハンター（Vampire Hunter）は、ヴァンパイアキラー（Vampire Killer）とも呼ばれ、主にフィクション作品などに登場する吸血鬼（ヴァンパイアまたはバンパイヤ）を退治することを目的とした人物を指す呼称。他に東ヨーロッパに古くから伝わるスラブ人の民間伝承では、クルースニク（Kresnik）とも呼ばれている。


title: ヴァンパイアハンター

text: ブラム・ストーカーの『吸血鬼ドラキュラ』に登場した、エイブラハム・ヴァン・ヘルシング教授に代表される、吸血鬼と相対する存在を指す。また、東欧やロシアの伝説に登場する吸血鬼と人間の混血児であるダンピールには吸血鬼を殺す能力があるとされ、生まれながらにヴァンパイアキラーとしての能力を有しているとされる。霊障に対するエクソシストのように、吸血鬼を扱った作品の中ではその知識や能力で吸血鬼に相対する存在として描かれることが多い。それぞれに吸血鬼を追う理由は、職業であったり、家族や友人の仇討ちであったり、自分の出生に関わる秘密であったり、登場作品によって様々に理由付けされる。もともと明確な位置付けではなかったが、吸血鬼を扱った作品が増える中で生まれた類型である。


title: クメール人

text: クメール人（クメールじん、）は、カンボジアを中心とする東南アジアの民族。カンボジアの総人口の約90パーセントを占めるほか、タイ東北部、ラオス南部、ベトナム南部などにも住む。身体的特徴では一般に、波状の頭髪や体毛の多さといった特徴が比較的多く見られるが、皮膚は比較的濃色である。人種的には新モンゴロイドとオーストラロイドのネグリトとの混血民族である。


title: クメール人

text: 6世紀に真臘（後のクメール朝（アンコール朝））を建国し、アンコール・ワットに象徴される壮大なを築いた。当時の最盛期の人口は100万人以上。アンコール朝は1431年にタイのアユタヤ王朝に侵攻されて都であるアンコール・トムを攻略されたのち、転々と遷都を繰り返し現在のプノンペンにあるチャドモックに落ち着いた。この間にかけて、ベトナム人の南進によりメコンデルタ地方の多くでクメール人は少数民族と化した。19世紀中頃からフランスによる植民地化が進み、カンボジア王国は1887年にフランス領インドシナへ編入された。後にクメール人主体のカンボジアが完全独立を果たすのは1953年であった。


title: 風音 (キックボクサー)

text: 2021年7月18日の「RISE DEAD OR ALIVE 2021 -53kgトーナメント1回戦」で下馬評では自身が一番評価が低かった中、優勝候補の江幡睦を破り、試合後の「見たか！ボケィ！」のマイクパフォーマンスが話題となった。


title: 風音 (キックボクサー)

text: 2021年9月23日の「RISE DEAD OR ALIVE 2021 -53kgトーナメント」2回戦では親友の政所仁を破り、決勝では志朗を延長の末、判定勝利を飾り見事優勝を果たす。試合後のマイクパフォーマンスでは同門(TEAM TEPPEN GYM)の那須川天心に宣戦布告をし、「RISE ELDORADO 2022」の対戦相手として迎え撃つことを実現させた。


title: 風音 (キックボクサー)

text: 2021年7月18日、RISE DEAD OR ALIVE 2021 -53kgトーナメント1回戦|RISE DEAD OR ALIVE 2021 -53kgトーナメント1回戦にて江畑睦と対戦し、3R延長1R2-1判定勝ちを収めた。


title: 風音 (キックボクサー)

text: 2021年9月23日、RISE DEAD OR ALIVE 2021 -53kgトーナメント2回戦|RISE DEAD OR ALIVE 2021 -53kgトーナメント2回戦にて親友の政所仁と対戦し、3R3-0判定勝ちを収めた。


title: 風音 (キックボクサー)

text: 2021年9月23日、RISE DEAD OR ALIVE 2021 -53kgトーナメント決勝戦|RISE DEAD OR ALIVE 2021 -53kgトーナメント決勝にて志朗と対戦し、3R延長1R3-0判定勝ちを収めた。


title: 風音 (キックボクサー)

text: 結果は3R終了2-0判定負けとなり、本人はリング上で悔しさをあらわにし、判定に納得のいかない様子だったが、試合後のインタビューでは「プロの審判が決めたこと」とコメントを残し、涙を浮かべつつも潔く負けを認める形となった。


title: BLEACH (バンド)

text: 沖縄県で1997年に結成されたガールズ・ハードコアバンド。海外進出も果たし実力派として注目されている。2001年EMIミュージック・ジャパンよりメジャーデビュー。ハイトーンなカンナとデス声のミヤのボーカルの掛け合いは独特の雰囲気をかもし出す。


title: NTT東日本関東病院

text: NTT東日本関東病院（エヌティティひがしにほんかんとうびょういん）は、東京都品川区で東日本電信電話（NTT東日本）が運営する企業立病院である。1999年、それまでの関東逓信病院（かんとうていしんびょういん）から改称した。


title: NTT東日本関東病院

text: 東京都品川区・大田区における地域がん診療拠点病院、また、東京都災害拠点病院に指定されている。病院は1952年1月、日本電信電話公社の職域病院、関東逓信病院として開設された。1986年6月以降は保険医療機関の指定を受けて一般に開放され、NTTグループ社員に限らず誰でも利用できるようになり、1999年7月から現在の名称となった。


title: NTT東日本関東病院

text: 2000年12月に完成した現在の病院は、約600床の病床を備えた地上11階・地下4階建ての建築物である。地下は主に150台収容の外来患者向け・見舞い面会者向け有料駐車場、2階にはサービス施設としてコンビニエンスストア（ミニストップ）、軽食レストランとしてガーデンカフェ、理容室、土日も稼働のみずほ銀行ATMなどがある。また、一部の病棟を除き、入院中の食事は選択制をとっており、更に差額(税込220円)を払うことによって、焼きたてパンや挽きたてコーヒーなどの特別食も提供される。最上階の11階はセキュリティを重視した特別病棟で、差額ベッド料約4万円～約13万円の特別個室がある。


title: NTT東日本関東病院

text: また、希望によって病室の有線インターネットを利用できるが、LAN回線に限りがあるため誰でも利用できる訳ではなく、ノートパソコン持参者専用であり、入院後に病棟で申込しベッド脇にモデム設置が必要。外来ロビーや病棟のデイルームにおいては、NTTグループ各社の無料Wi-Fiが利用可能であるが、必ずしも回線状況は良いとは限らない。病室には無料Wi-Fiは無い。


title: NTT東日本関東病院

text: 病院は2007年、雑誌記事の病院ランキングにおいて、聖路加国際病院（東京都中央区）に次ぐ総合2位として紹介されたことがある。その他、ガンマナイフ治療の普及を推進している脳神経外科が対外的には有名である。また1976年に国内初のペインクリニック科を創設した。


title: ドット絵

text: ドット絵とは、主としてコンピュータ上における画像の表現方法・作成方法の一形態であり、表層的には通常の目視でピクセルが判別できる程度に解像度が低いビットマップ画像と捉えることができる。ピクセルアート（）とも呼ばれる。


title: ドット絵

text: ドット絵（ピクセルアート）の正式な定義はないが、各構成単位（ドット）が肉眼で識別できる矩形である、単位の大きさは互いに等しくグリッドに沿って配置されている、単位ごとにひとつの色を持つ、といった特徴を持つ。構成単位となる各ドットの大きさは1×1ピクセルである必要はなく、例えば4×4ピクセルであってもかまわない。ディスプレイからの距離にもよるが、人間の眼が画素を識別できる限界（分解能）は450ppi±50ppi程度とされており、高精細ディスプレイで識別可能なドット絵を表示するには拡大表示しなければならない場合もある。


title: ドット絵

text: ドット絵は、主に黎明期から1990年代前半にかけてのパーソナルコンピュータ（パソコン）もしくはコンシューマー向けゲーム機で、もっともよく用いられた表現形態である。2000年代のフィーチャーフォンでも多用されていた。


title: ドット絵

text: 当時は、画面の解像度および発色数・メモリ容量・CPU速度などのハードウェア的な制約、およびそれを受けたソフトウェア的な制約から、ベクトル画像や大規模なビットマップ画像を使用できなかったため、やむなく限られた解像度・色数などでグラフィックを表現する必要性があった。その中で、いかに美しさや視認性の良さを追求するかが、当時のグラフィック作成における肝であった。


title: ドット絵

text: 特に、移動するオブジェクトについてはスプライトという小さな画像単位で扱う必要があり、したがって、ゲームのキャラクターなどは総じてこのスプライト内に収めるために、何らかのデフォルメを施されて表現されることとなった。また、キャラクターのデザインにおいて、ドット絵で表現されることを前提とした特徴を備えさせることも珍しくない。世界で最もよく知られている任天堂のキャラクター、マリオの口ひげや帽子、手袋、服のサスペンダーが、最たる例である。


title: ドット絵

text: 1990年代中期からポリゴンやテクスチャマッピングを駆使した3次元コンピュータグラフィックス (3DCG) による立体的・写実的な空間表現が台頭し、さらにハードウェアの性能や画面解像度が急速に向上するにつれて、次第にドット絵はコンピュータ上でのグラフィックス表現の主流ではなくなっていったが、3DCGにはない味わいを持つアートの一形態としてドット絵が再評価される動きもある。


title: ドット絵

text: ブラウン管（CRT）方式のテレビやモニターで表示することを前提としていた時代のゲーム作品では、開発機材もブラウン管を使っており、ブラウン管特有の自然な「にじみ」を前提としてドット絵が作成されていた。このようなドット絵を、ブラウン管で表示すると実際の解像度よりも高い解像度で豊かに表現されているように見えるが、液晶などの画素の境界がはっきりした画面で表示すると雰囲気が変わってしまい、チープな印象を受ける。また、ブラウン管は画素が横長の長方形であったため、画素が正方形の画面で表示すると縦横比が変わってしまう。レトロ表現手法のひとつとして、液晶画面でもこのブラウン管での表示を疑似的に再現するためのソフトウェア的な試みがなされることもある。


title: 後藤聖那

text: 後藤 聖那（ごとう せな、2002年（平成14年）5月1日 - ）は、日本の歌手、ダンサー、モデル。ダンス＆ボーカルグループ「Team Mecury From Zero PLANET」、5人組ボーイズユニット「ERROR」の元メンバーである。神奈川県出身。血液型はA型。ファッションブランド「WiryOne」のプロデューサー。プラチナムプロダクション所属。


title: 後藤聖那

text: 幼少期の夢に「仮面ライダーになること」を挙げていた。しかし、小学生となった後藤は仮面ライダーは実在しないことに気付き、夢を実現させるためには俳優になるしかないと考えた。そこから俳優を目指すようになるが、成長とともに仮面ライダーになりたいという気持ちから芝居をしたいという気持ちに変わっていった。現在は、人の気持ちを動かせるような演技をし、一歩でも俳優の道に近づけたらなと語っている。


title: 後藤聖那

text: 2019年11月11日から12月9日にかけて、AbemaTVにて放送された高校生による青春恋愛リアリティーショー「今日、好きになりました。」のグアム編に出演。石川翔鈴との「せなかれ」カップルの人気は高く、ティーンを中心に憧れの存在となっているとの評価もある。


title: 後藤聖那

text: 2020年2月17日、ダンス＆ボーカルグループ「Zero PLANET」から新ユニット「Team Mecury From Zero PLANET」が誕生し、後藤はそのメンバーとして加入。「Zero PLANET 1周年記念ワンマンライブ」で初披露される予定。また、2月19日には「今日、好きになりました。」の過去参加者により結成された1曲限りの期間限定となる、現役男子高校生5人組ボーイズユニット「ERROR」が誕生し加入したことを発表。6月3日にCDデビューした。。


title: INU

text: 1977年、大阪府で当時高校生だった町田町蔵を中心に結成されたバンド「腐れおめこ」が前身で、ローリング・ストーンズやチャック・ベリーなどのオーソドックスなロックンロールをレパートリーとしていた。1979年にINUへ改名し、セックス・ピストルズに触発されつつ、リチャード・ヘル&ヴォイドイズやパブリック・イメージ・リミテッドなどの影響も受けたポストパンクへと転向した（ただし当時の町田はフリクションを除く東京ロッカーズやストラングラーズ、同じ関西のウルトラビデを好ましく思っていなかった）。


title: INU

text: 1981年3月1日に1stアルバム『メシ喰うな!』でメジャーデビュー。結成時のメンバーはボーカルの町田、ギターの林直人、ベースの田中 "オショウ" 敬介、ドラムスの西森武史。町田以外のメンバーは一定せず、『メシ喰うな!』発売時は、ギターは北田昌宏、ベースは西川成子、ドラムは東浦真一というメンバーだった。なお代表曲「メシ喰うな!」は腐れおめこ時代からのレパートリーである。


title: INU

text: デビュー後、間もなくINUは解散してしまい、町田は「FUNA」「人民オリンピックショウ」「絶望一直線」「至福団」「愛慾バンド」「天井天国」「淫如上人&ミラクルヤング」「北澤組」「町田町蔵バンド」など新たにバンドを組んでは解散を繰り返しつつ、音楽活動を続けた。INU解散後しばらく経った1984年10月25日、1979年3月25日のINUのライブ音源を収録した2ndアルバム『牛若丸なめとったらどついたるぞ!』が発売された。


title: INU

text: 1979年のINU結成から40年目にあたる2019年、ロックフェスティバル「夏の魔物2019 in SAITAMA」（9月29日、埼玉・東武動物公園）で町田はINU SPECIAL SETLISTとして「フェイド・アウト」「つるつるの壺」「メシ喰うな！」「インロウタキン」「おっさんとおばはん」「気い狂いて」を歌った。


title: INU

text: 高杉弾と山崎春美の自販機本『Jam』創刊号のパンク特集で隅田川乱一に取材されたのを契機にINUと改称。この時期の演奏はINU解散後に発売されたライブ盤『牛若丸なめとったらどついたるぞ!』で聴くことができる。以降も演奏される楽曲「ALL THE OLD PUNKS」は林の作曲。林は脱退後、アウシュビッツを結成。その後は非常階段のJOJO広重らとアルケミーレコードを設立した。


title: INU

text: メジャーデビュー時のメンバー。北田はアン・ミュージック・スクールの特待生になるほどの腕を持ったギタリストであった。INU解散後、北田は1984年3月から同年6月までザ・スターリンに加入、1986年には町田・山崎春美と共に至福団としてカセットブック『どてらい奴ら』を発表した。西川は変身キリンに参加していた。東浦は1982年1月から町田とともにFUNAを結成した。


title: INU

text: 町田は俳優として活躍した後、現在は「町田康」名義で作家として活動、1997年の『脳内シャッフル革命』以降は散発的にライヴを行う程度であったが、2010年に13年ぶりのアルバム『犬とチャーハンのすきま』を発表した。2016年にはバンド「汝、我が民に非ズ（なんじわがたみにあらず）」を結成し、2018年にファーストアルバム『つらい思いを抱きしめて』、2019年にセカンドアルバム『もはや慈悲なし』、2020年にサードアルバム『汝我が民に非ず』を発表。


title: INU

text: その後は特に表立った活動はなく消息不明となっていたが数十年間の沈黙を破り2019年9月24日、同年に他界した遠藤ミチロウの追悼のため東高円寺の二万電圧で行われたライブ、「ザ・スターリン同窓会」に登場した。


title: INU

text: 西森は脱退後、「UP-MAKER」を結成。京都や大阪のライブハウスを中心に活躍していたが、1984年4月26日、潜水夫のアルバイト中に事故死している。アルバム『牛若丸なめとったらどついたるぞ!』の裏ジャケには追悼の意を表して彼の写真が使われている。


title: INU

text: 小間はINU脱退後、UP-MAKERやオルケスタ・デル・ビエントなどで活動。現在は「野戦の月楽団」「シェシズ」「アノン（変身キリンのコピーバンド）」のギタリストとして活躍、また、劇団への楽曲提供やソロとしても活動している。


title: INU

text: 北川は高校卒業と同時に大阪ミナミのディスコ周防町葡萄屋でDJJHONNYの弟子一角のもとでDJ活動を始め大型店舗ジュビレイションの閉店までセコンドを務め そのライブ音源は当時のマルチ有線で全国ネットで放送されていた。他チャンネルではトウキョウマハラジャ、ジュリアナトーキョーなどが放送してされていた。


title: INU

text: INU時代の音盤はアルバム『メシ喰うな!』『牛若丸なめとったらどついたるぞ!』とオムニバス作品『Dokkiri Record』しか出ていないが、その中にも収められていない曲が何曲かあり、曲名不明なものも多数ある。また、こうした未発表曲については、のちに町田が刊行した『全歌詩集』にて歌詞のみ読むことができる。


title: 第49回NHK紅白歌合戦

text: 第45回（1994年）から続いていた20:00 - 23:45枠での放送は今回が最後となった。翌年の第50回以降、第40回（1989年） - 第44回（1993年）同様に19時台から放送する体制となった。


title: 第49回NHK紅白歌合戦

text: 第1部の平均視聴率は45.4%、第2部の平均視聴率は57.2%（関東地区・ビデオリサーチ社調べ、以下同じ）で、関東地区では第1部・第2部いずれも紅白が2部制になってから最高の視聴率（当時）を記録した。瞬間最高視聴率は、安室歌唱最中の23:30に記録された64.9%である。安室は平成以後では初となる、関東地区において2年連続での歌手別視聴率1位獲得となった。『サンケイスポーツ』の記事では、不況により屋外でレジャーを楽しむより室内でテレビを視聴する世帯が増えたことが全体的な視聴率上昇の要因であると報じられた。


title: 第49回NHK紅白歌合戦

text: 2部制移行後の最高視聴率となったものの、年間視聴率争いでは、60.9%を記録した6月20日放送の『1998 FIFAワールドカップ 日本-クロアチア』（総合テレビ）、60.5%を記録した6月14日放送の『1998 FIFAワールドカップ 日本-アルゼンチン』（総合テレビ）に及ばず初めて年間視聴率1位の座を譲ることとなった。以後も年によっては別番組にその座を奪われることもある。


title: 第49回NHK紅白歌合戦

text: 3年連続出場（初出場以来）の華原朋美、2年連続出場（初出場以来）のT.M.Revolution、返り咲き出場の橋幸夫・山本譲二・工藤静香・TUBE・JUDY AND MARY、初出場のLUNA SEAは翌年不出場（辞退したLUNA SEAと活動休止中だったJUDY AND MARY以外は落選）となり、今回で出場が途切れた。


title: 第49回NHK紅白歌合戦

text: このうち、華原は第53回（2002年）・第54回（2003年）、T.M.Revolutionは第56回（2005年）・第64回（2013年）・第65回（2014年）、山本は第51回 - 第55回、工藤は第73回（2022年）に再出場している。


title: 第49回NHK紅白歌合戦

text: JUDY AND MARYは2001年に解散したため、今回が最後の出場となっているが、ボーカルだったYUKIが第63回（2012年）でソロとして出場している。LUNA SEAも出場は今回限りだがボーカルの河村が第52回でソロとして出場（ソロとしては前回以来2回目の出場）した。


title: 一燈園

text: 一燈園（いっとうえん）とは、西田天香によって明治末期に設立された懺悔奉仕団体で、京都市山科区に本部を置く。宗教法人格はもたず、法人格としての正式名称は一般財団法人懺悔奉仕光泉林（ざんげほうしこうせんりん）。現在の当番（代表者）は、創立者西田天香の孫の西田多戈止。


title: 一燈園

text: 一燈園とは、西田天香が始めた、争いの無い生活を実践するひとつの「道」である。一燈園はひとつの宗教ともとることができるが、特定の本尊があるわけではなく、修行者（同人と呼ぶ）は大自然（「おひかり」と呼ぶ）に向かって礼拝し、またその生活そのものを祈りとする、いわば原始宗教的なものである。同人それぞれは自身の信仰を持つことは否定されない。


title: 一燈園

text: その信条は、大自然に許されて活（い）きるというものである。大自然に許されて活きるとは、母が子に母乳を与えるごとく、人は生まれると大自然からその生活の糧を与えられるのであり、様々な競い合いや争いごとをせずとも、裸一貫、無所有であっても、我執を捨てて、生きることに感謝し、それを奉仕という形で社会に還元すれば人はおのずと活かされるという信条である。


title: 一燈園

text: 本部では二百数十人の同人が共同生活している。また、組織形態としては、財団法人懺悔奉仕光泉林として、建築、出版、農業などの就労をしている。同人らは奉仕での働きから得た収入を自らの所有とせず（無所有奉仕）、「おひかり」に捧げ、財団法人懺悔奉仕光泉林は、その捧げられた物、金銭等を「おひかり」から預かったものとして、その信条に従い運用する（この仕組みを「宣光社」と呼ぶ）。一燈園の物や金銭の扱い方になじむ制度として、この財団法人という形態はとられてきたのである。


title: 一燈園

text: 社会的には、京都・滋賀を始めとして、全国各地で家庭や学校、事業所等を訪問して無償で便所の掃除をすることを活動としている。訪問の際は清掃用具一式を携える。しかしながら、近年は治安も悪くなり一見の客をすんなりと家に入れることが少なくなったため、活動がやりにくくなっているが、報酬を得ずに人の嫌がる便所掃除をしてくれることに感謝の意を表する人も少なくない。


title: 戦間期

text: 戦間期のヨーロッパは、多少の例外や時間の前後はあるものの、ともに似通った危機と似通った安定を経験した。第一次世界大戦で深刻な被害を受けた地域がヨーロッパに限られたことがあって、戦間期という区切りはヨーロッパにおいてもっとも大きな意義を持つ。


title: 戦間期

text: 1919年第一次大戦終結から1924年頃までは、戦後危機の時代である。この時期に敗戦国の経済は混乱し、戦勝国も戦争で受けた打撃から立ち直れずにいた。小さな戦争や軍事介入が頻発し、特に敗戦国で革命勢力と反革命勢力の激しい戦争が続いた。


title: 戦間期

text: 1924年頃から1929年は、相対的安定期と呼ばれる。この時代に各国の経済はカルテルにより合理化をとげ、人々の生活にゆとりが生まれ、大衆文化が登場した。例外はあるものの、民主主義体制が優勢で、程度の差こそあれ議会政治が重んじられた。各国の協調外交のおかげでヨーロッパに平和が訪れた。


title: 戦間期

text: 1929年から1939年までは、大恐慌とファシズムの台頭に見舞われた危機の時代である。この時代の前半は倒産と大量失業で経済と生活がどん底に落ち込み、自国産業の保護の為ブロック経済体制が取られた。新興の民主主義体制は次々に覆され、ファシズム体制か類似の権威主義体制にとってかわられた。後半には経済の下落に歯止めがかかったが、真の経済回復は訪れなかった。末期には国家社会主義ドイツ労働者党政権下のドイツとファシスト党政権下のイタリアが近隣諸国を軍事力で脅かし、軍事的緊張が昂進した。


title: 戦間期

text: 日本では、第一次世界大戦時は国土が大戦の被害を受けなかったこともあり、船や衣類などの成金が勃興した（暗がりで紙幣を燃やして「どうだ、明るくなったろう」と述べる風刺画は有名）大戦景気の時代で、1980年代末期～1990年代初期のバブル景気と似た時代であった。


title: 戦間期

text: ところが、第一次大戦終結後の1920年になると株価が下落して戦後恐慌が始まり、1923年には震災恐慌、1927年には金融機関の破綻が相次ぐ金融恐慌など慢性的な不況に陥り、1930年代初頭は世界恐慌の影響で「娘の身売り」や「大学は出たけれど」のことばで知られる昭和恐慌の時代であった。


title: 戦間期

text: 第一次世界大戦終結後のアメリカは、国土が大戦の被害を受けなかったこともあり「狂騒の20年代」と呼ばれた好景気の時代であった。ところが、1930年代の世界恐慌の時代には、失業率が25％に達する状態であり、失業対策としてフランクリン・ルーズベルト政権は「ニューディール政策」を実行した。


title: バーチャファイター2

text: 『バーチャファイター2』（"Virtua Fighter 2"）は、セガ・AM2研（後のセガ第二研究開発本部）が開発し、セガ・エンタープライゼス（後のセガ）から発売された3D対戦型格闘ゲーム。1994年、当時の最新3DCGアーケード基板である「MODEL2」を使用しリリースされた。バーチャファイターシリーズの第2作である。


title: バーチャファイター2

text: セガの3DCGアーケード基板「MODEL2」で製作された第2弾タイトルとしてリリースされる。基板の制約上、前作と同様フラットシェーディングであったが、モノクロ16階調のテクスチャーマッピングを盛り込み、表現力が一気に向上した。パイやラウなどの服に刺繍などは、ポリゴンを重ね合わせることによってできた努力の賜物である。描画速度に関しても、フレームレートが前作の秒間30フレームから57.5フレーム（アーケード版の正確な数値、セガサターン版は60フレーム）に増加。より曲線的・生物的な動きが可能となった。


title: バーチャファイター2

text: ゲームシステムに大きな変化は無いが、既存のキャラクターにも新たな技が多数追加され、。稼動開始からしばらくしてゲームバランスに一部問題があることが発覚したため、1995年7月（）にそれを修正したバージョンアップ版『バーチャファイター2.1』をリリース。。対戦格闘ゲームとしては『ストリートファイターII』シリーズに並び立つ3D対戦格闘ゲームの代表作に位置付けられるようになり、前作とは異なる様々なメディアミックスによりブームを作り出した。


title: バーチャファイター2

text: 1995年9月23日、24日の2日間、横浜ジョイポリスで「バーチャファイター2 マキシマムバトル アサヒ プロテインスポーツ カップ」の全国大会が開催された。1日目はコスプレ大会やコンサートなどの前夜祭、2日目にゲーム大会という日程で行われていた。総エントリー35000人の中から38名の代表選手が選ばれた。その他、鉄人6名と台湾代表の3名を加えた合計48名が頂点を目指して戦った。会場には2日間で1000人を超えるギャラリーが集まりゲーム大会としては史上空前の規模となっていた。


title: バーチャファイター2

text: その後、本作を含めたバーチャファイターシリーズが、コンピュータソフトウェアとして歴史的な足跡を残したとアメリカのスミソニアン協会から評価され、1998年4月6日「1998 コンピュータワールド・スミソニアン・アウォード」を受賞。ワシントンD.C.にあるスミソニアン総合博物館の国立アメリカ歴史博物館に各種資料が保管されている。


title: バーチャファイター2

text: 「世界格闘トーナメント」。それは、世界中から集まったあらゆる格闘家が己の肉体だけで死闘を繰り広げ、世界一の格闘王を決める、究極の武闘大会であった。第1回の優勝者は、伝説の虎燕拳を使うラウ・チェンであった。その風格さえ漂う拳の前に、八極拳の使い手である結城晶は自分自身の未熟さを知る。そして大会終了後、修行の旅に再び出ることになる。1年後、修行を続ける晶の元に1通の手紙が届く。それは第2回世界格闘トーナメントの招待状であった。招待状の中には参加者リストが同封されており、前回優勝者ラウの名前と彼の知らぬ新たな挑戦者の名前があった。そして何かしら感じる、邪悪な雰囲気を感じつつも彼の格闘家としての血が、トーナメントへの参加を決意させた。新しい挑戦者、謎の組織。様々な思惑をまといつつここに、「第2回世界格闘トーナメント」が開催される。


title: バーチャファイター2

text: これより先はアーケード版のグラフィックを3D映像のままできるだけ忠実に移植した、一般的な意味での「移植版」について詳述する。2Dグラフィック化したSEGA GENESIS / MEGA DRIVE（海外版メガドライブ）版については#ジェネシス版の節を参照。キャラクターをディフォルメ化した版については、#バーチャファイターキッズを参照。


title: バーチャファイター2

text: 1996年4月には、シリーズの市場拡大を目指し、子供向けにキャラクターをデフォルメした『バーチャファイターキッズ』（"Virtua Fighter Kids"）が「ST-V」にてリリースされた。3か月後の7月26日にはセガサターン版もリリースされた。


title: バーチャファイター2

text: セガサターン版『バーチャファイター2』をベースとしているが、キャラクターのモデリングが二頭身で手足の短いデフォルメされた体型に変更されており、日本版ではゲーム中の名前表記もカタカナになっている。加えてゲームスピードが少し上昇しており、『VF2』とはゲーム性がかなり異なる。また子供や格闘ゲーム未経験者でも楽しめるように、ガードがオートガードになり攻撃ボタンを連打するだけで様々なコマンド技が自動で出る「キッズモード」が搭載されている。


title: バーチャファイター2

text: 本作ではタイアップ広告を取り入れ、大塚ベバレジの清涼飲料がゲーム内広告として登場している。舜帝がゲーム中に飲む酒が「ジャワティーストレート」に変更されており、ジャッキーも同商品を飲む勝利ポーズが追加されている。また、ファンシーなデザインのオリジナルステージが追加されており、その床自体が巨大な「エネルゲン」の商品ロゴになっている。


title: バーチャファイター2

text: セガサターン版の独自の要素として「コンボつく〜る」がある。これは、複雑なレバー・ボタン操作をあらかじめプログラムしてボタンに割り当てることで、コマンド入力の難しい技や、ダッシュなどの移動を含めた複雑な連続技（コンボ）をボタン一発で出すことができるものである。


title: 漆原侑来

text: 高校時代に「環境が少し特殊」だったことにより、「イケメンを描くのが好き」になる。その後美容師になるも、漆原は「人前に出ることが苦手」なため、美容師は向いていないと考えて辞める。23歳、24歳くらいの時に中村明日美子の漫画を読んだことがきっかけで、ボーイズラブのジャンルを好むようになる。漆原によると、目の描き方は中村の影響を受けている。


title: 漆原侑来

text: 『週刊少年チャンピオン』（秋田書店）に掲載されているヤンキー漫画が好きだった漆原は、秋田書店には怖いイメージを抱いていたが、思い切って同誌に持ち込みをしようと考える。特に好きな作品として高橋ヒロシの『クローズ』と『WORST』、平川哲弘の『クローバー』、小沢としおの『ナンバMG5』と『ナンバデッドエンド』を挙げている。持ち込まれた原稿のクオリティが高かったため、担当編集者は驚いたという。


title: 漆原侑来

text: その持ち込みがきっかけとなり、2020年6月に『週刊少年チャンピオン』28号より、「鬼の血を引く少年」と桃太郎の子孫の戦いを描いた『桃源暗鬼』の連載を開始。同作が漆原の同誌初登場作品となる。同作はTikTokで紹介されたことがきっかけとなり、SNSで話題となった。


title: 漆原侑来

text: 「イケメンをたくさん描きたい」と漆原が考えているため、イケメンなキャラクターが作中に多く登場する。『桃源暗鬼』の蓬のペン入れがきっかけとなり、漆原がムチムチに目覚めたため、女の子の登場人物は「ムチムチとした体格」で描かれている。


title: 漆原侑来

text: 2021年6月の時点では、1日半くらいでネームを切り、「残りの全てを作画に費やしているような状態」で漫画を制作。「絵のクオリティは下げられない」との想いから、絵に力が入れられている。アシスタントは2人体制で、大きなページや背景はアシスタントに任せている。漆原の場合、「コマ割りを小さくすると不安に」なるため、ネームの段階で大きくコマを取り、打ち合わせの際にコマの分割が提案されるという。


title: 千葉都市モノレール1号線

text: 1995年、1号線のうち最初に開業した区間で、当時は千葉みなと - 2号線千城台間で1つの運転系統となっていた。1999年に1号線の千葉 - 県庁前間が開通すると、1号線・2号線と路線ごとに運行系統が分けられた。一時期、本区間には1号線（県庁前方面）の列車のみが乗り入れ、2号線（千城台方面）も線内運転を基本とした上で、平日朝ラッシュ時間帯等の一部列車のみが本区間に乗り入れていた。


title: 千葉都市モノレール1号線

text: 2002年12月に京葉線の快速列車が千葉みなと駅に終日停車するようになったのを機に、2号線の全ての列車（早朝・深夜の一部を除く）が本区間に乗り入れるようになり、2号線沿線から京葉線へ、乗り換えなしでのアクセス強化が図られた。2022年現在でも終日1・2号線両線の列車が乗り入れ、日中毎時9本での運転となっている。


title: 千葉都市モノレール1号線

text: 当初は日中毎時6本（10分間隔）での運転だったが、段階的に減便され、2022年現在は早朝を除き終日毎時4本（15分間隔）での運転となっている。特に朝ラッシュ時間帯の本数設定については変化が著しく、2002年頃まで平日朝の7時台には10本の運行があったが、大幅に減便され現在に至っている。


title: 千葉都市モノレール1号線

text: 本路線を県庁前から市立青葉病院前、さらには星久喜（ほしぐき）方面まで延伸する計画があり、2000年の運輸政策審議会答申第18号で答申されている。千葉市はかねてから市立青葉病院への足の確保が必要だとしているが、県は財政難を理由に出費を渋っており、さらに2004年3月に評価・助言委員会が「延伸は認められない」との結論を下した。


title: 千葉都市モノレール1号線

text: 市と県との協議の結果、県庁前駅から先の延伸ルートを、当初の京成千原線千葉寺駅を経由する約3.6 kmのルートから距離が約2 kmと短い千葉大学亥鼻キャンパスを経由するルートに変更して延伸する方針が固まりつつあった。また、延伸については県庁前 - 市立青葉病院前駅（仮称）までとし、それ以上（星久喜方面）の延伸は行わないことが決まっていた。当初は2008年度に軌道事業特許取得、2009年度に着工し、2013年度の開業を目指すという予定だった。だが、延伸に反対の意見が以前から強く、2009年6月には公共事業の見直しを公約に掲げた熊谷俊人が千葉市長に当選した後、現地を視察して現地字自治会等関係者と懇談した結果、延伸計画の地質調査の予算執行を中止し、財政や都市計画等の有識者による検討会を立ち上げる方針を示して事実上延伸計画を凍結した。


title: 千葉都市モノレール1号線

text: 2017年、財政健全化を果たしたとして千葉市は公共事業の見直しなどを宣言した脱・財政危機宣言を解除し、県庁前駅 - 青葉病院駅（仮称）、穴川駅 - 稲毛海岸駅ルートでのモノレール延伸を再検討することを明らかにし平成30年度予算への予算要求が行われた。


title: 千葉都市モノレール1号線

text: 県庁前駅からの東進は、当初は都川上空に軌道を造る予定だった。しかし当時の建設省が、インフラ補助はできないとして難色を示し、千葉大学ルートに変更して星久喜方面への延伸を試みるも千葉大学が反対し、また道幅が狭いこともあり延伸予定地は二転三転した。千葉大学ルートについては、当初は県庁前駅が大和橋上空になることを予定していた。市販の地図には予定ルートが書き込まれていたものもある。


title: 千葉都市モノレール1号線

text: 一方、千葉みなとから幕張本郷駅までの延伸も設立当時は予定されていた。ルートは海浜大通りを経由、幕張新都心を通るものであったが、利用客数が予想以上に下回ったこと、京葉線の開業、当時の幕張新都心は当初構想通りの施設立地が進んでいなかったことにより、計画は白紙となった。


title: 佐川明

text: 兵庫県出身。森本茂の次男として生まれる。1940年（昭和15年）東京商科大学（現・一橋大学）を卒業し、伊藤忠商事に入社。その後徴兵されて満洲に渡り、一時帰国の際に神戸の貿易商（佐川商店社長）の佐川与一の長女・登美子と結婚して佐川家に婿入りする。


title: 佐川明

text: 敗戦後、シベリアに抑留される。そのさなか、長女が産まれて十日で死ぬ。1956年（昭和31年）横山工業に出向。参与資財部長を経て同年12月取締役に選任され、1959年（昭和34年）11月に復帰。1964年（昭和39年）参与機械第一本部長となり1965年（昭和40年）4月栗田工業に出向。その後同社社長として同社の建て直しに尽くすが、長男・佐川一政がパリで女性殺害事件（パリ人肉事件）を起こし、何度もパリへ出向いて弁護士を雇い息子のために奔走、脳梗塞で倒れる。その後も一政を支え続けるが、2002年、三度目の脳梗塞に襲われ、死去の翌日、夫人も死去した（『週刊新潮』2005年1月27日）。月刊誌『創』2002年8月号に一政の「パリ人肉事件から20余年 父が逝った。その時私は……」が載ったが、これは小説として書いたもの。


title: 白蓮教徒の乱

text: 乾隆年間には、それまで勢力を弱めていた白蓮教が次々と新教団を作るようになる。1774年、山東省で八卦の新教団が結成され、首領のが反乱を起こした。また、四川省でも厳しい取り立てに抗議する反乱が起こり、鎮圧された後、信徒は白蓮教に吸収された。


title: 白蓮教徒の乱

text: 乾隆帝が劉之協の捕縛を命じて和珅（へシェン）の兄弟の（ヘリェン）を白蓮教の鎮圧に送りこみ、全土で過酷な取調べが行われ、無関係の民衆多数が犠牲になり、加えてこれを良いことに官吏たちは捜査の名目で金銭の収奪などを行った。


title: 白蓮教徒の乱

text: これらの事で民衆は不満を募らせ、1796年（嘉慶元年）に湖北省で王聡児・姚之富率いる白蓮教団の指導の元に反乱を起こした。これを契機として陝西省・四川省でも反乱が起こり、更に河南省・甘粛省にも飛び火した。


title: 白蓮教徒の乱

text: 鎮圧はしたものの政府がこの反乱に費やした巨額の費用は国庫を空にしてまだ足りず、増税へと繋がり、社会不安を醸成していった。また満州族の軍隊である八旗が弱体化を露呈し、漢民族の軍隊である郷勇・団練に頼らざるを得なかったことは、清朝の威信を失墜させ、少数派である満州族による多数派の漢民族支配への不安を抱かせた。


title: 8ミリビデオ

text: 家庭用VTRとしてVHSとベータが登場し、激しい規格争いが行われていた中、1980年以降、VTR一体型ビデオカメラ（カムコーダ）の試作品がソニーや松下電器産業（現・パナソニック）、日立製作所などから相次いで発表された。これらにはVHSやベータではない、各社が独自に開発した小型のビデオテープが用いられていたが、先の規格争いから規格統一の必要性を痛感した各社により後に「8ミリビデオ懇話会」が設けられ、次世代のビデオ規格として検討が行われた結果、ビデオにおける初の世界127社による統一規格として誕生した。しかし後述のように、日本ビクターや松下電器産業などはVHS-C規格を製品化したため、結局のところ規格争いが再発することとなった。この携帯型ビデオカメラ用では8ミリビデオ陣営側の規格が普及した。


title: 8ミリビデオ

text: 8ミリビデオをハイバンド化した上位互換の高画質フォーマットとしてHi8、テープ速度を2倍にしてデジタル記録（DV互換）を実現したDigital8がある。そのほかに、Hi8方式の高画質技術として、輝度信号の周波数帯域を拡張するXR規格（公称水平解像度440TV本）が存在する。


title: 8ミリビデオ

text: 単に「8ミリ」、「8mm」と呼ばれることもあるが、その場合、8ミリフィルムを意味していることもある。現在ではMiniDVへの世代交代、さらには記録メディアが磁気テープからDVD・HDD・SDメモリーカードへと変遷したことによって「8ミリ」という略称自体がほとんど使われなくなっている。


title: 8ミリビデオ

text: ソニーが8ミリビデオ規格を構想した際には、カセットが小型で取扱いやすい「家庭用VTRの本命機」という位置づけで、据置型・カメラ一体型ともに既存規格を置き換えるフォーマットとして期待された。しかし、各社の商品開発は、カセットサイズが小型である特徴を活かせるカメラ一体型が先行した。


title: 8ミリビデオ

text: 世界初の8ミリビデオは、1984年9月にイーストマンコダックから発売されたカメラ一体型の「M-2400」である。日本では1985年1月8日、ソニーが8ミリビデオの同社第一号機「CCD-V8」を発表した。他には8ミリフィルムの後継規格を模索していた富士写真フイルム（当時、現・富士フイルムホールディングス）やキヤノン・ニコン・ミノルタ・京セラ・ペンタックス・リコーなどのカメラメーカー、三洋電機などの家電メーカーが新たに参入した。一方、日本ビクターや松下電器産業・日立・東芝・三菱電機・シャープなどのVHS陣営はVHSフルカセットとの互換性を持つVHS-Cを前面に押し出し、両者による激しい規格争いに突入することとなる。小型化が容易で長時間録画をサポートしていたことなど、元々VHS-Cとの比較では8ミリが有利な点が多かった。


title: 8ミリビデオ

text: 1989年にソニーが「パスポートサイズ・ハンディカム」"CCD-TR55" を発売した。その劇的に小型な本体サイズもさることながら、従来は家庭用ビデオカメラの主用途は子供の成長記録だった中、旅行に持ち出すというコンセプトが子供を持たない若者を中心に受け入れられ、一時は生産が追いつかなくなるほどの爆発的ヒットとなり、撮影対象が広がったことを示した（ハンディカムの項も参照）。この TR55 の発売以降、市場は8ミリに大きく傾くこととなった。そして1992年にVHS-Cから転向したシャープが液晶モニター一体型の「液晶ビューカム」を発売し新しい撮影スタイルを提案した。これが大人気商品となったことで、8ミリビデオの優勢が決定的となり、日立や東芝も8ミリに転向した。松下電器は自社でVHS-Cのビデオカメラを発売する一方で、欧州メーカー向けに8ミリのビデオカメラをOEM生産しており、いつでも自社販売に踏み切れる環境にあったが、実現することはなかった。三菱電機はビデオカメラの市場そのものから撤退した。


title: 8ミリビデオ

text: 一方アメリカでは、当初はVHSフルカセット規格のカムコーダーが優勢だった。VHSのレンタルビデオが普及した事から、ビデオソフトの再生機を兼ねる事のメリットが大きかった。また、アメリカ人の嗜好ではビデオカメラが大型である事はさほどのデメリットにならず、また日本人向けに小型化されたビデオカメラは、アメリカ人の大きな手では操作がやりにくく（ボタンを押すのに爪楊枝が必要だと言われた）、わざわざアメリカ人向けに大型化したビデオカメラが輸出されるような状況だった。そのため、8ミリビデオ規格の小型化のメリットは十分に活かされなかった。だが1990年代より、韓国製の安価なVHSビデオデッキが普及した事から、ビデオソフトの再生とビデオ撮影は別のデッキで行う趨勢になった。そのような情勢にあって、フルカセット規格のVHSとの互換性を謳ったVHS-Cの特徴はあまりメリットにはなりえず、8ミリ規格が優勢となった。


title: 8ミリビデオ

text: 一方で据え置き型のデッキとしては、8ミリ規格はあまり普及しなかった。テープサイズの小ささを生かした保管場所をとらない家庭用ビデオデッキとして宣伝がされたものの、8ミリビデオ規格が発表された頃には、ビデオデッキの用途はテレビ放送の録画よりも、むしろレンタルビデオソフトの再生のほうに移行しつつあり、レンタルビデオとして圧倒的に普及したVHS規格の首位を覆すに至らなかった。また8ミリ規格の旗振り役として業界を主導したソニーが、ベータ規格の死守という二兎を追った事の影響もあったと言われる。ソニーはレンタル店向けに、ビデオソフトの増加に伴っての、保管・陳列スペースの節約というメリットを訴え、8ミリビデオ規格のビデオソフトの普及を推進した。しかし、そのようなレンタル店側の事情はユーザー側にとっては関係無い話であり、レンタル店側は店舗の大規模化によってビデオソフトのタイトル数の増加に対応する事となる。なお、ビデオソフトのタイトル数増加に伴う、レンタル店の保管・陳列スペースの節約は、後にDVDへの移行によって果たされる事となる。


title: 8ミリビデオ

text: ソニー以外のメーカーでも後から8ミリビデオ規格に参入した日立 (SATELLA)や東芝 (ARENA)も薄型の据え置きHi8デッキを発売し、BS録画に最適と謳っていたがVHS機よりも数万円ほど高価だつた。なお、ソニー、富士フイルム（ソニーからのOEM）などのスタンダード8ミリデッキはモノラル音声の廉価機種が存在していたものの、8ミリビデオの仕様から、VHSほどの長時間録画も出来なかった。VHSテープが3巻パックで安売りが当たり前になりつつあった中、8ミリテープは割高だったためこれらもヒットするには至らなかった。据え置き型は、撮影したビデオの観賞・編集用としての用途が中心となり、VHS/ベータの次世代規格としての目論見は果たせなかった。しかしこの現状を踏まえたソニーは、VHSと8ミリビデオの両規格を搭載したダブルデッキタイプの製品を発表し、こちらはある程度の普及を見た。


title: 8ミリビデオ

text: 1995年9月に、より小型で鮮明なデジタル録画ができる「DV規格」の小型規格(MiniDV)を採用したデジタルビデオカメラの第1号機「NV-DJ1」が松下電器産業から発売され、それ以降、VHS-Cと同様に、8ミリビデオについても、DV規格との世代交代が始まった。初期の頃にはDVテープの入手が困難で、かつデッキやビデオカメラも高価だったためほとんど普及しなかったが、2000年以降、テープの生産体制が軌道に乗るに連れて8ミリビデオカメラは急速に売れ行きを落とし、多くのメーカーが製造から撤退した。また、家庭用据え置き型ビデオデッキの後継としては、DVDレコーダーやBDレコーダーなどの光ディスク機器が普及する事になる。


title: 8ミリビデオ

text: 家庭には個人的な映像が多く保存されていることから、機器の老朽化に伴った買い換え需要に対応するため、販売が続けられていた、携帯型録画再生機のビデオウォークマンのDigital8用の2製品についても、2011年9月をもって終了し、これにより8ミリビデオのカムコーダ・据え置き型デッキについては、Hi8・Digital8を含め、すべての製品の生産が終了した。ビデオテープ・クリーニングテープについては、まだ入手可能である。


title: 8ミリビデオ

text: 8ミリビデオ規格にはマルチトラックPCMという、映像トラックを音声用に割り当てて6チャンネル（サンプリング周波数31.5kHz、量子化数8ビット）のPCM録音ができる規格もあった(Digital Audio Video)。過去に一部の民生用デッキ（ソニー「EV-S600」「EV-S800」、Hi8の「EV-S900」東芝「E-800BS」等）に搭載されたが、ラジオ放送の長時間エアチェック等、用途が極めて限られた事から、現在民生向け製品での搭載機種は殆ど無い。


title: 山口県選挙区

text: 保守王国と呼ばれる山口県にあって、2004年の第20回選挙以降、定数2の議席を自由民主党が独占している。過去にさかのぼると日本社会党公認の選出議員もおり、1989年の第15回選挙では社会党新人の山田健一（のちに平生町長）が当選しているが、2期目を目指した第17回選挙で自民党新人の林芳正に1万8千票差の僅差で敗れており、1998年の第18回選挙で当選した松岡満寿男（無所属の会→民主党）の事実上の後継であった大泉博子（元副知事、元茨城県第6区選出衆議院議員）が第20回選挙で自民党新人の岸信夫に約5万票差で敗れて以降、林と岸が当選する状態が続いていた。


title: 山口県選挙区

text: 2010年の第22回参議院議員通常選挙で2回目の当選を果たした当選した岸が第46回衆議院議員総選挙に出馬するため2012年11月30日に参議院議員を辞職したことから、公職選挙法第三十三条の二第2項の規定により、2013年4月28日（4月の第4日曜日）に補欠選挙が実施され、自民党新人の江島潔（元下関市長）が初当選を果たした。また、同年7月21日に実施された第23回参議院議員通常選挙では林が他の候補を大差で下し、4回目の当選を果たした。この選挙で民主党は候補を擁立せず、「不戦敗」となった。さらに3年後の第24回参議院議員通常選挙では民進・共産・社民が纐纈厚を統一候補として支援したが江島にダブルスコア以上の差を付けられ落選するなどまったく牙城を崩せない状況が続いている。第25回参議院議員通常選挙でも林が野党統一候補をトリプルスコアで破り、林の第49回衆議院議員総選挙立候補に伴い参議院議員を辞職して実施された補欠選挙では比例区から移った北村経夫が次点に大差をつけて当選するなど、主要野党の候補者一本化が進むなかで依然として自民党候補が野党統一候補を圧倒し続けている。


title: スーザン・ウォシッキー

text: 1999年にGoogle初のマーケティングマネージャーになる前、ウォシッキーはインテルのカリフォルニア州サンタクララ郡オフィスでマーケティングを担当し、ベイン・アンド・カンパニーやR.B.ウェバーアンドカンパニーでマネージメントコンサルタントとして働いた。


title: スーザン・ウォシッキー

text: ウォシッキーはGoogleで広告商業部門の副社長になりアドワーズ、Google AdSense、ダブルクリック、そしてGoogleアナリティクスなどの広告や分析商品を担当した。Google第2の収入源となったアドセンスを開発した。また、Google ビデオを監督し、当時競争者で小さなスタートアップだったYouTubeの買収を当時のGoogleの重役会に提案した。


title: スーザン・ウォシッキー

text: Google最大の買収のうち、2006年のYouTubeの買収（16.5億ドル）と2007年のダブルクリックの買収（31億ドル）の2つを成功まで導いた。2014年2月にYouTubeのCEOに任命された。


title: 別府大学

text: 学校法人別府大学が運営する私立大学である。大分県別府市に別府キャンパス（）を、また、大分市に大分キャンパス（）を有する。短期大学部、高等学校、中学校、小学校、ふたつの幼稚園（別府大学附属幼稚園、明星幼稚園）および、ふたつの保育園（境川保育園、春木保育園）を付設している。


title: いすゞ・コモ

text: ちなみに「Como」のネーミングは、3.5LのV12 DOHCエンジンをミッドシップに搭載したピックアップトラックとスーパーカーのクロスオーバー車というコンセプトで、1991年の第29回東京モーターショーにて発表されたショーカーに使用された事がある。


title: いすゞ・コモ

text: ボディはロングバンとスーパーロングバンが、また屋根の高さも通常モデルと高天井モデルが存在する。グレードはLD（キャラバンのDXに相当）、LT（同、スーパーDXに相当）、LS（同、GXに相当）、LG（同、シルクロードVXに相当）がある。


title: いすゞ・コモ

text: 2.0L/2.5LのQR20/25DE型直列4気筒DOHC、および2.5L直噴ターボディーゼルエンジン（YD25DDTi）。YD25DDTiは全グレードに、QR20DEはロングボディ、QR25DEはスーパーロングボディのみに設定され、4WDはYD25DDTiとの組み合わせのみとなる。トランスミッションは全車5ATが基本だが、ロングボディに限ってはQR20DE/YD25DDTi搭載の2WD・LDのみ5MTも用意される。ボディはロングボディとスーパーロングボディが存在するが、全てバンのみで、ワゴンやマイクロバスの設定は無い。グレードはLD（NV350キャラバンのDXに相当）、プレミアムLG（同、プレミアムGXに相当）の2種。LDは標準ルーフのロングボディならびにハイルーフのスーパーロングボディが用意され、標準幅は3/6/9人乗りが設定されるが、ワイド幅は3/6人乗りのみの設定。一方のプレミアムLGは標準ルーフのロングボディ・5人乗りのみが設定される。尚、LDには電動格納式ドアミラーやカラードバンパー等を加えた「LD LFパック」（同、DX EXパックに相当）を用意している。


title: いすゞ・コモ

text: 装備面におけるNV350キャラバンとの違いは少なくなく、インテリジェントキーシステムやプッシュスタートボタンの非設定、ベース車では全車に標準のフルホイールカバーがコモでは全車シルバー塗装のスチールホイール剥き出し仕様となり、フロントグリルもメッキ部分もしくはシルバー加飾が大幅に減らされ、専用エンブレムを装着した専用品に代えられているなど、ベース車以上に実用に徹した仕様となっている。逆に、ステアリングホイールについてはベース車の上級グレードにのみ装備されるシルバー加飾付タイプが全車に標準装備となっている。その他装備はベース車同様、バイキセノンヘッドランプは全グレードにオプション設定、カラー車両情報ディスプレイは全車に標準ないしはオプション設定される。


title: いすゞ・コモ

text: 2018年7月改良型では、グレード呼称が無くなり、モノグレード構成となった（改良前の「LD」に準じる）。「LFパック」については引き続き設定されるが、カラードバンパーが無くなり、代わりにLEDターンランプ内蔵電動格納式ドアミラーを用意。また、この改良を機にベース車同様にスチールホイールが新意匠となっているが、ベース車とは異なり、フロントバンパーはプリクラッシュブレーキのセンサー部分を除き、改良前のものを踏襲。ステアリングホイールのデザインについても改良前のものを踏襲する。尚、ベース車に設定されるインテリジェントキーや、インテリジェント アラウンドビューモニター、LEDヘッドランプ、LEDリヤコンビネーションレンズはオプションでも選択不可であった（後述のマイナーチェンジで一部装備が選択可となった）。


title: Google フォーム

text: Google フォームは、Googleが提供する無料のウェブベースのGoogle ドキュメントスイートの一部として含まれているアンケート作成・管理ソフトウェアである。 このサービスには、Google ドキュメント、Google スプレッドシート、Google スライド、Google 図形描画、Google Sites、Google Keepも含まれる。 Google フォームは、Webアプリケーションとしてのみ利用でき、ユーザは他のユーザーとリアルタイムで共同作業しながら、オンラインでアンケートを作成および編集ができる。収集した情報は、Google スプレッドシートに自動的に入力される。


title: Google フォーム

text: Google フォームのサービスは、これまでに何度か更新されてきた。機能としては、メニュー検索、質問をシャッフルして順番をランダムにする、回答を1人1回に制限する、URLを短くする、カスタムテーマを設定する、フォーム作成時に回答候補を自動的に生成する、コンピュータやGoogleドライブからコンテンツやファイルを共有する必要がある質問に回答するユーザーのために「ファイルをアップロード」オプションを用意するなどがある。


title: Google フォーム

text: 2014年10月、Googleはサードパーティの開発者がアンケートに新機能を追加できる「Google Forms」のアドオンを発表し、2017年7月、GoogleはFormsをアップデートしていくつかの新機能を追加した。“Intelligent response validation"は、フォームフィールドに入力されたテキストを検出して、何が書かれているかを識別し、誤って入力されている場合には、ユーザーに修正を求めることができる。Google Driveのファイル共有設定に応じて、ユーザは表の中の複数選択肢の回答以外の個人にファイルのアップロードを要求することができる。設定」では、メールアドレスを常に収集するなど、すべての新しいフォームに影響する変更を行うことができる。


title: Google フォーム

text: Googleフォームには、Google ドキュメント、Google スプレッドシート、Google スライド、Google 図形描画、Google サイト、に搭載されているコラボレーション機能や共有機能がすべて備わっている。


title: ロシア帝国 (ミクロネーション)

text: 環礁の為、面積は0.679872km²となっている。そのため、首都も環礁内にある（本人主張）のだが誰も住むことができない。しかし、世界最小国家を自称するシーランド公国(0.00055km²)や同じミクロネーションの一つであるモロッシア共和国(0.025km²)よりは大きい。


title: ロシア帝国 (ミクロネーション)

text: 2018年4月時点で、ロシア (ロマノフ) 帝国を承認する国連加盟国は存在しない。2017年12月、アントーン・バーコフはガンビアと友好・協力備忘録を締結したと発表したが、これはガンビア大統領府によって公式に否定されている。


title: 反フェミニズム

text: 反フェミニズム（はんフェミニズム）またはアンチ・フェミニズム（）は、フェミニズムに反対する思想や運動のこと。反フェミニズム論者のことを、アンチ・フェミニストという。マスキュリズム、バックラッシュ、反ジェンダーフリーと呼ぶこともある。「ポスト・フェミニズム」や「ジェンダー研究」などと称するもののうち、一部のフェミニズムそのものを希釈化する思想や運動を含む意味で用いられることもある。


title: 反フェミニズム

text: フェミニズムやフェミニストへの批判は過去から現在まで根強く続いている。フェミニズムにおいては「男女平等の実現」という基本概念が共通している一方で、フェミニズムの具体的な思想は多様であり、一本の思想と考えることはできない。フェミニズム自体が多義的な概念であるために、「フェミニスト」と一括りにして批判しても、一括りにすべき実体が無いという皮肉な事態を招いている。


title: 反フェミニズム

text: 反フェミニズムを主張する立場としては、旧来の伝統主義の立場からの反対と、女性差別是正の措置としての導入されたアファーマティブ・アクションを過剰なものとみて自由主義・平等主義の立場から批判するもの2つに大別される。


title: 反フェミニズム

text: また宗教団体や政治団体が自前のメディアを通じて、彼らの考える性別役割分担論とリベラル・フェミニズムへの反論を信者や支持者に広めている場合もある。たとえば統一教会系の世界日報は男女共同参画社会基本法の抜本的見直しを唱えているし、自由民主党は公式サイトでジェンダーフリー教育の。また、新生佛教教団の関連会社の発行紙である日本時事評論では、男女共同参画や選択的夫婦別姓制度の反対など国粋主義・反ジェンダーフリー的な主張をしている。2002年（平成14年）6月、山口県宇部市において男女共同参画推進条例案が制定される際、この条例に圧力をかけて内容を変更させたのは新生佛教教団系の日本時事評論社であると言われている。また、神社本庁も、神道の性別役割分担論とリベラル・フェミニズムへの反論を行っており、神道政治連盟を通じ政治家への影響力も持っている。


title: 反フェミニズム

text: 性別役割分担論とは別に「フェミニズムは男性を差別するための思想である」とする主張もある（男性差別論）。これによれば、電鉄会社が女性専用車両を設け、デパートの女性トイレを男性トイレより広くするのはフェミニズムに加担した民間企業による男性差別であるとして批判する。同様の主張は、インターネット上にもしばしば現れ、ラディカル・フェミニズムを指してナチズムと同一視するフェミナチという呼び方で揶揄する者もいる。


title: まさゆきの地図

text: まさゆきの地図（まさゆきのちず）は、スクウェア・エニックスのコンピュータゲーム『ドラゴンクエストIX 星空の守り人』に登場するアイテムの一種の愛称としてつけられた架空の地図である。隠しダンジョンに入るために必要なアイテム「宝の地図」の特定の内容のものを指す。


title: まさゆきの地図

text: 本編中盤から手に入れられる宝の地図の一つで、地下15階+ボスのいる層で構成されている。地図レベルが高いことから非常に手に入れにくいばかりでなく、かなりの実力が必要なものになっている。ダンジョン時の名前は「見えざる魔神の道Lv87」と初回に表示される。


title: まさゆきの地図

text: この地図内で出てくるモンスターは、地下4階までは本編終盤のモンスターが主であるが、地下5階以降より宝の地図にしか出てこないモンスターの比率が高くなり、地下9階以降は非常に強いモンスターが登場するため、最下層にまで至るのは難しい。しかし、地下15階にはメタルキングのシンボルのみが発生するため、多くのプレイヤーのレベル上げ作業に大きな貢献を果たした。


title: まさゆきの地図

text: 後にメタルキングシンボルのみ発生するフロアがこの地図より浅い、メタルキング以外の同伴モンスターがこの地図より弱いなどの理由で、よりレベル上げのしやすい別の地図が発見された。さらにそれらがすれ違い通信で広まっている。


title: まさゆきの地図

text: 『ドラゴンクエストXI 過ぎ去りし時を求めて』の3DS、Switch版ではヨッチ族の村にある冒険の書の祭壇から「IX」の世界の見えざる魔神の道に行くことができる。マップは地下6階+ボスのいるフロアと簡略化されている。入口付近には第一発見者「まさゆき」のキャラクターと思しき戦士がおり、地図を冒険者に配布していたところ、文句をつけてくるようになったので、洞窟内で何が起こっているか調査してほしいと依頼される。これでクエストを受注し、最深部にいるウルトラメタキンを倒して戦士に報告すると洞窟が正常に戻り、地下6階でメタルキングのシンボルが発生するようになる。このウルトラメタキンは下記のようにこの地図が広まったためにメタルキングが大量に討伐されるようになったことで冒険者への復讐心を抱くようになったメタルキングたちが何者かの術によって合体したものである。


title: まさゆきの地図

text: 入手者であるまさゆきは、プレイ時間が150時間 - 170時間の頃、150回目の宝の地図（魔王系の地図を除く）をクリアした際に手に入れたとしている（この地図を手に入れる前は、はぐれメタルばかりを倒してレベルを上げていたという）。


title: まさゆきの地図

text: プレイ当初、地下15階においてメタルキングのエネミーシンボルが連続で出てきても運がよかった程度に思っていたが、そのうちメタルキングしか出ないということに気づく。これは非常に価値のある地図ではないかと思い、「たくさんの人に配りたい」と考えるようになる。2009年7月23日に、他に誰も持っていないかを確認するために、インターネットの掲示板に書き込んだところ、地図を配ってほしいというコメントが多く寄せられたため、その場の勢いで秋葉原で配ると書き込む。本人いわく「家でじっくりドラクエIXを楽しむ予定」で、「自分で書いておきながら『行くのが大変だな』と思っていた」。その日の夜に秋葉原の大型量販店前で配ることを改めて報告している。


title: まさゆきの地図

text: 2009年7月24日の午前11時に同所ですれちがい通信を開始（開始直前に掲示板で配信予告をしていた）。12時頃のそば屋での昼食を挟んで、14時頃まで配布を続けていた。それ以降は他のプレイヤーが配布（二次配布）を開始していたのを確認したので引き上げる。


title: まさゆきの地図

text: すれちがい通信そのものは、既に他のソフトでも利用されていたものだったが、本編の登場によりその利用価値が見直されるようになった。さらに、この地図の登場により、ニンテンドーDSを持って出掛ける機会が増え、すれちがい通信がヒットするきっかけになったとされる。


title: まさゆきの地図

text: まさゆき自身が初めてすれちがい通信を行った秋葉原におけるヨドバシカメラをはじめ、一部の家電量販店や和歌山県にあるコミュニティFMのバナナFMなどでは、「ルイーダの酒場」と称したすれちがい通信のためのコミュニケーションスペースが設けられるようになった。


title: まさゆきの地図

text: 公表当初、一部から改造行為によって製作されたものではないかとも言われたことがある。しかしながら、特定の階層で特定のモンスターしか配置されないチートコードが存在していない点や、経験値を増やすチートコードを製作した方が割に合うことを考えれば、仮に先述のチートコードを探しても意味がない点などからチートではないとされた。後に本編開発に関わった藤澤仁が、「まさゆきの地図」は開発者による「仕込み」ではないことをCESA Developers Conference 2009（CEDEC 2009）の基調講演で明らかにしている。


title: まさゆきの地図

text: また、2009年12月25日に集英社から発売された本編の攻略本『ドラゴンクエストIX 星空の守り人 PLATINUM BIBLE 大いなる神々の書』（ISBN 978-4-08-779538-7）には人気地図としてこの「まさゆきの地図」の全容が紹介されている。


title: まさゆきの地図

text: 『電撃ゲームス』Vol.6、2010年4月号における、本編デザイナー・シナリオライターである堀井雄二のインタビューにおいて、本来は魔王の地図のLVなどの比較のために、発見者名をつけたつもりが「まさゆきの地図」のおかげで、ダンジョンの方がメジャーになったことは想定外だったと語っている。なお、発見者名を入れるアイデアは堀井のものである。また堀井自身も、この地図欲しさに新宿駅周辺をうろついていたと『ドラゴンクエストX 目覚めし五つの種族 オンライン』の制作発表会の時に語っている。


title: まさゆきの地図

text: 発見者（男性）は、本編を買いたいと思っていたものの予約していなかった。ただ、近所の量販店でのアナウンスで予約購入できると知り、予約購入することになる。その際、当日に買えなかった場合、本編をプレイしていなかったかもしれないと語っている。


title: まさゆきの地図

text: 2009年10月の『ファミ通』でのインタビュー以降、同誌の本編に関するコーナーに特別部員として登場したり、彼が好きな作品である『ドラゴンクエスト モンスターバトルロードII』の大会でゲスト出演するなど、一躍時の人になった。


title: ライヒ

text: ライヒ（）は、ラテン語の （王） や （王国） から派生した語で、元来、その規模や権力にかかわりなく一人以上の君主が統治する範囲を指し示す言葉であった。そのため、そもそも君主政を前提としないラテン語のインペリウム（）や英語のエンパイア（）とは区別された存在であった。ライヒが皇帝のライヒであることを強調する場合にはドイツ語で皇帝を意味するカイザー () を冠してカイザーライヒ ()、王のライヒであることを強調する場合にはドイツ語で王を意味するケーニヒ () を冠してケーニクライヒ () というように、合成語が用いられた。ドイツの領域を統治した国家のうちフランク王国はと呼ばれ、神聖ローマ帝国はと呼ばれた。またエースターライヒ（オーストリア）（）は「東のライヒ」と言う意味である。帝政ドイツが成立するとが正式な国号となった。この帝政ドイツ時代になって、「Reich」の語は広く使用されるようになった。


title: ライヒ

text: ドイツ革命によって共和政が成立したが、その後に制定されたヴァイマル憲法の第一条は「Deutsches Reich は共和制とする」というものであった。これは「Deutsches Reich」の名に親しんでいたドイツ人の感情に配慮したものであったが、もともとが君主政を前提とする から派生したライヒという名称を共和制でも持続したことは外国でも奇異にみられた。このことについて法学者はライヒと regnum の親縁性は既に忘れ去られていたと述べ、ドイツ語では既にフランス共和国がフランクライヒ（、フランクのライヒ）と呼ばれていたことをマンローが指摘している。当時の法学者は「ライヒはドイツの『全国』を意味する」と解説しており、英語の「commonwealth（コモンウェルス）」や「nation」に近いという再解釈が行われた。これ以降、ライヒの主な語義は「大きな国」となり、かつての君主国という語義より優先されるようになった。


title: ライヒ

text: ライヒの語は右派思想家アルトゥール・メラー・ファン・デン・ブルックの著した『第三ライヒ論（第三帝国論）』によって右派思想家に特別な意味を持つ語となった。ナチス・ドイツは「Deutsches Reich」の国号を受け継いだだけでなく、「Drittes Reich」（第三帝国）の語をプロパガンダとして用いた。ナチス・ドイツ崩壊後に成立した東ドイツはドイツ民主共和国（）、現在のドイツの直接の前身である西ドイツ、すなわちドイツ連邦共和国（）はいずれもライヒの語を用いていない。ヴァイマル共和政、ナチス時代において設置された「ライヒ」を冠する役職や機関もすべて改称されている。ただし、神聖ローマ帝国時代に設置されたライヒスターク（Reichstag）、は「ライヒ」を国号に持たない北ドイツ連邦でも設置されている。


title: ライヒ

text: 間崎万里によれば、かつて日本ではドイツ語のライヒ（）や英語のエンパイア（）が日本語の「帝国」と同義語であると考えられていた。そのため、ドイツ国が革命によって帝政から共和政へ移行した後も英語ではドイツ国を指して の語が用いられていることについて、「共和国を指してエンパイアとは一体どういうわけか」と不審がる声があったという。そもそも英語の「エンパイア」やフランス語の「アンピール」には「皇帝の治める国」という意味はないのだが、これらの語を「帝国」と訳して「皇帝の治める国」と理解する癖のついていた人々にとっては不審に思えたのも無理ならぬことであったろうとしている。


title: ライヒ

text: 美濃部達吉は「Reichsrat（ドイツの国会）」「Reichskanzler（ドイツ国首相）」などの「Reich」がつく単語を「国」と訳して「国会」「国宰相」と表記し、土橋友四郎は「独逸国」と訳して「独逸国議会」「独逸国宰相」などと表記した。ドイツ史学者の千葉敏之は、ライヒを無理に「帝国」や「王国」と訳すのではなく、ただ「ライヒ」と呼ぶべきだとしている。他には、ライヒを「全国」「帝国」と訳す場合や、例えば Reichskanzler を単に首相と訳すように、あえて「ライヒ」の語を訳さない場合もある。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: EMU3000型電車（EMU3000がたでんしゃ）は台湾鉄路管理局（台鐵/台鉄/TRA）の新型都市間輸送用列車。車齢30年近い旧型車両で運行されている自強号（特急に相当）や、環島之星を含む客車列車の莒光号（急行に相当）や、2020年末に電化された南迴線の気動車列車を置き換えるべく合わせて600両が発注され、2021年末から順次投入予定。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: 2015年以降に策定された台鉄による大型調達計画のうち「新型城際電聯車」（都市間電車列車を意味する）の名目で進められたもの。先代のTEMU1000型電車やTEMU2000型電車は1編成8両かつ、車体傾斜方式により2019年までは無座（立席乗車）を認めていなかったため輸送力確保に難があったことから12両編成と長大化。従来のモノクラスではなく、1両は日本のグリーン車に相当する商務車（ビジネスクラス）がに割り当てられるほか、4編成48両は観光列車としての用途が計画されている。最優等列車への上位クラス設定は1990年代に1年弱試験的に行われたEMU100型電車以来となる。投入後は自強号のうち、EMU1200型（1987年運用開始）、EMU300型電車（1989年運用開始）など旧型で運行されている車両が置き換えられる。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: 2018年10月、初回から参加していた日本の日立製作所とスイスのシュタッドラー・レール2社による選考となった。スイスのシュタッドラー・レール社はFLIRTの派生モデルで、スイス国鉄RABe501形電車として採用実績のある自社ブランドSMILEをベースに提案していたが、12月に日立の選出と発注が決定。シュタッドラー側は日立より若干安い価格を提示していたが、台湾高速鉄道や台鉄への納入実績に勝る日立側に軍配が上がる結果となった。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: シュタッドラー側は母国スイスと台湾が山岳地帯であることや、スイスではメーターゲージをはじめとする狭軌路線での実績をもつなどの共通点から、売り込みには自信をみせていたが、アジア初進出は叶わなかった。しかし台鉄が翌年に行った電気機関車とエレクトリック・ディーゼル機関車の入札では東芝と受注を分け合い、台湾初進出を果たしている。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: 2020年末を予定していた1次車の受領については新型コロナウイルス流行の影響で引渡が遅れ、営業運転開始予定が2021年2月に延期され、さらに技術者の渡航に支障が生じたため6月の引渡も延期、7月末に花蓮港に上陸することになった。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: 上陸に先立ち、台鉄側は定期列車としては引退しているEMU100型電車を車両限界測定のために花蓮臨港線へ乗り入れさせたほか、花蓮港駅から分岐している臨港線の支線を花蓮港8号埠頭に延長させ、2021年7月に建築限界確認を兼ねてDR2800型気動車12連を埠頭まで試運転で運行した。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: 台鉄は2021年12月29日のダイヤ改正からTEMU1000型で運行されていた東部幹線の太魯閣号3往復の所要時間を延伸（スピードダウン）して自強号とし、認証を得られ次第EMU3000型に置き換えると発表した。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: 12月1日、第三者安全認証（IV&V）を書面交付がない形で仮取得し、8日に台東県内で試乗会を開いた。その後、12月21日に営業運転に必須だったIV&Vを正式取得し、26日に要人や地元関係者を招待しての式典と記念列車の運行が行われた。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: 台鉄は2021年11月13日、商務車（ビジネスクラス，日本のJRでグリーン車に相当）の正式名称を「騰雲座艙」とすること、その運賃（飲食各1品込みで自強号普通車の約1.4倍から2.2倍（距離に応じ異なり、短距離ほど割高）、50km以内の区間は発売しないこと、飲食物は前日17時までは座席指定と同時に4種の飲み物と5種の食べ物からそれぞれひとつ選んで予約し、その後は当日在庫があるものを提供することなどとともに、12月29日正式運行を始めると改めて発表した。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: 本形式により運行される自強号では満席時の無座票（立席券）の発売、ICカードや定期券による乗車は認められないが、12両編成の輸送力（座席定員）は536人あり、TEMU1000型やTEMU2000型各8両編成の着席376人を上回る。専属の乗務員による客室サービスを提供するため、担当従業員はチャイナエアラインでの訓練を受けている。


title: 台湾鉄路管理局EMU3000型電車

text: 従来は垢抜けないデザインが主流だった台鉄が2019年に立ち上げた「台鉄美学」チームが外部デザイナーと連携し、（観光列車の一種）やEMU900型電車（通勤型電車）に次いで新コンセプトでの設計を試みた列車の第3弾となり、従来の暖色系統から白黒のモノトーンをベースにしたものに一新された。先頭形状は同社A-trainの一派でイギリスで「Azuma」として運用されているイギリス鉄道クラス800に準じた設計となっている。


title: 大貝獣物語

text: ファミリーコンピュータ用ソフト『貝獣物語』（1988年）の続編で、主人公である火の貝の勇者を操作し、大魔王ファットバジャーの復活を阻止して幻大陸「シェルドラド」を救出する事を目的としている。仲間が主人公の手助けをする「すけっと」システムを特徴としている他、残酷な表現を伴う暗いストーリー展開が話題となった。前作はナムコから発売されたが、本作では発売元がハドソンとなっている。


title: 大貝獣物語

text: 開発はバースデイが行い、プロデューサーおよびディレクターはPCエンジン用ソフト『ニュートピアII』（1991年）を手掛けた藤原茂樹、企画はPCエンジンSUPER CD-ROM²用ソフト『天外魔境 風雲カブキ伝』（1993年）を手掛けた中田伸一および及川英紀の他にPCエンジン用ソフト『ボンバーマン』（1990年）を手掛けた桑原司、音楽は前作に続き安全地帯のベーシストである六土開正が担当している。


title: 大貝獣物語

text: 本作の特徴として、「すけっと」システムが挙げられる。Aすけっと、Bすけっと、Cすけっとに分けられた仲間がそれぞれの能力を駆使して主人公を助けてくれる。序盤からほとんどの仲間（Aすけっと）が揃っているのも特徴。


title: 大貝獣物語

text: 戦闘中、他の仲間に話しかけること（攻撃で仲間を選ぶことで可能）も可能で特定の掛け合いでは仲間たちへの支援効果も得られるバトルトークシステムや、自分だけの町が作れる「我が町システム」（4つの区画に武器屋など好きな店を作ったり、町の名前を変更することが可能）も本作品での特徴のひとつである。また、本作においては自然治癒しないバッドステータス「病気」が各種存在する。


title: 大貝獣物語

text: シェルドラドにはさまざまな種族が共存しており、数年来、平和な生活を送ってきた。そんなある日、地中深くに眠っていた何かが突然海から飛び出した。その直後突然大津波がシェルドラドを襲い各地で大きな被害が相次ぐ。


title: 大貝獣物語

text: 一方貝獣達が暮らしている貝獣島に空から謎の物体が落ちて来た。それはかつて世界を恐怖に陥れた、大魔王ファットバジャーを封印しているオーラの玉。ファットバジャーの復活を予兆した貝獣村の仙人は、異世界（＝地球）から、ファットバジャーを封印した「火の貝の勇者」を再び召喚することを提案する。


title: 大貝獣物語

text: ゲーム誌『ファミコン通信』の「クロスレビュー」では7・6・6・6の合計25点（満40点）、『ファミリーコンピュータMagazine』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通りとなっており、21.7点（満30点）となっている。


title: 熱の壁

text: 熱の壁に類似した言葉として、音の壁が広く知られている。音の壁は、航空機の速度が上がり音速すなわちマッハ1に近づくにつれ、飛行が困難となることをいう。この困難は、空気の圧縮性の影響から生ずる造波抗力の急増、翼表面に生じる衝撃波の後流における流れの剥離、その他空力変化や空力弾性的な問題によるものである。


title: 熱の壁

text: しかし音の壁は、1940年代には実験機によって、また1950年代になると実用機によっても突破された。そして一旦音の壁を突破してしまうと、ほどなくマッハ2級の超音速機も登場した。マッハ1を超えるとその先は空力的な変化や、急激な抗力の増加が生じない（むしろ減少していく）ため、そして当時のターボジェットエンジンは高速であればあるほど効率が高いためである。


title: 熱の壁

text: この時期には、航空機の開発がそのまま進展すれば、マッハ3級の機体もほどなく開発できると楽観視され、実際、音の壁をかろうじて突破した時期に早くもマッハ3級機の開発が進められる状況であった。リパブリック社はその極端な例であり、ロケットエンジンの補助でかろうじて音速を突破できるXF-91の不採用の後、続いてマッハ3.7を目指すXF-103の開発に着手した。


title: 熱の壁

text: しかしながら、マッハ3付近において、新たな「壁」が立ちはだかることとなった。それが熱の壁である。飛行速度がマッハ3付近に近づくと、高速な機体の移動のために、地球の大気が急速に圧縮される断熱圧縮により、高温になった空気に機体が加熱され、高温となる。高度10,000ｍ（標準大気）、マッハ３の飛行でよどみ点温度350℃を超えるところが生じる。この温度では、航空機の主要な素材であるアルミニウム合金の使用温度限界155℃を超えてしまう。


title: 熱の壁

text: そのため、マッハ3を突破する機体の構造材の候補となるものは、スチールや、チタニウムを主体とする各種合金であった。実際には、前者は比重が高いため航空機には向かず、後者は加工が極めて困難であり、航空機製造に莫大な費用を必要とした。また構造材の耐熱性に加え、乗員や電子機器、燃料など、機体内部をも熱から保護することが必要となり、さらには熱膨張に伴う機体の変形にも対策が必要となった。


title: 熱の壁

text: 1950年代から1960年代にかけて、これらの課題を克服する手段が実際に開発され、マッハ3に達する試験機も製作されたが、実用化されなかった。前述の各課題を克服する機体が極めて高価となった事と、マッハ3を達成するため、他の性能面での影響が大きかったからである。数少ない例外はアメリカ中央情報局の偵察機A-12と、同機を空軍向けに手直ししたSR-71であるが、生産数は非常に少ない。なおMiG-25もマッハ3以上の速度で飛行した実例が記録されているが、機体の運用限界を超えたものだったといわれている。


title: 熱の壁

text: 1970年代以降から現代までの戦闘機は、推力重量比では60年代までの超音速航空機を超えているため、ジェットエンジンパワーとしてはマッハ3をも超える潜在能力を有している事になるが、耐熱強度およびその他の理由により、その最高速度はマッハ2級、あるいはマッハ1級に留まっている機体も存在する。


title: 猪熊功

text: 。入門当初、体格で劣る猪熊は2人におもしろいように投げ飛ばされ続けたが、持ち前の負けん気が生み出した背負投を武器に、卒業する頃には2人を全く相手にしないほど強くなっていたという。なお、この時身に付けた背負投は終生猪熊の得意技となった。


title: 猪熊功

text: 県立横須賀高校に進学すると、地元・横須賀のアメリカ兵からボディービルディングを教わり、肉体改造に成功。最終的にベンチプレスは140kgを指し、「一本背負投や体落が得意になったのは、ウェイトトレーニングにより、腕力と付き脚の持久力が付いたため」と猪熊。高校3年次には国体に出場するなどした（結果は1回戦敗退）。


title: 猪熊功

text: 東京教育大学（のちの筑波大学）に入学後は、1年先輩で、後に日本一を賭けて争う事となる長谷川博之の家に下宿。大学の同期には竹内善徳らがいた。大学4年次の1959年、初めて出場した全日本選手権で優勝し、21歳にして日本一に。学生として、また体重86kgという小躯でのチャンピオンは史上初であった（後に年齢は山下泰裕が、体重は岡野功が記録を更新）。この大会の論評で宇土虎雄9段は「体力のない者でも技の研究・練習を積めば体力に対抗できる事を証明した」「学生達に希望と自信を持たせた」と評し、「大きな意味のある大会で、猪熊の優勝は実に愉快であった」と締め括っている。


title: 猪熊功

text: 大学卒業後は順天堂大学助手、警視庁柔道講師などを歴任。同時に選手生活を続け、1960,61年の全日本選手権で準優勝。59年から61年の3年間は決勝戦が全て神永昭夫との顔合わせとなり、共に日本を代表する柔道家として名を馳せ“神猪時代”と呼ばれた。1963年大会では、決勝戦で大学時代の先輩である長谷川博之を得意の一本背負投で一閃、自身2度目の優勝を果たす。


title: 猪熊功

text: 東京オリンピックを半年後に控えた1964年の全日本選手権では、準決勝戦で新鋭の坂口征二に敗れ3位。オリンピックには無差別級ではなく80kg超級（当時は最重量級）での出場となる。オリンピックでは、決勝戦で体重で30kg以上も上回るカナダのダグ・ロジャースに優勢勝ちをおさめ金メダルを獲得。腰椎分離症を克服しての世界王座獲得となった。ただし、無差別級の神永が準優勝に終わったため、日本柔道に対する批判が相次ぐ事となる。


title: 猪熊功

text: 1965年の全日本選手権ではリーグ予選で古賀武に敗れ、決勝トーナメント出場を逃す。同年10月の世界選手権では、オリンピックの無差別級チャンピオンであるオランダのアントン・ヘーシンクとの決着を熱望し無差別級でエントリーしたが、重量級を制したヘーシンクは大会途中で引退を表明したため、対戦は実現しなかった。同大会で猪熊は無差別級を制し、史上初の柔道三冠を達成するも、程なく「戦う相手がいない」として27歳で現役を引退。


title: 猪熊功

text: 1966年には警視庁を退職し、東海大学を母体とする東海建設に重役として入社。1969年、東海大学へ佐藤宣践を監督として招き、わずか20名足らずだった同大柔道部を日本有数の強豪校に育て上げた（猪熊はこの間に山下泰裕をスカウトした）。


title: 猪熊功

text: 1973年には東海大学の教授に就任。また同大学の創設者である松前重義に心酔し、1979年に松前が国際柔道連盟（IJF）会長に立候補する際には各国を回って、根回しや多数派工作を行うなどした。結果松前が当選し、14年ぶりにIJF会長の座を日本に取り戻した。猪熊は1987年までの8年間会長秘書として松前を補佐し、IJFにおける理事会直結専門委員会の設置や女子の世界選手権・オリンピック競技の開催、廃止が予定されていた1984年ロス五輪での無差別級競技の継続実施、IJFによる段位認定制度、中国のIJF復帰などに手腕を発揮した。これらは一般に松前会長の功績として挙げられるが、実際には猪熊の貢献によるところが大きい。また柔道の専門書の出版も積極的に行い、その発展に貢献した。


title: 猪熊功

text: 1983年の第1回正力杯の運営方針に端を発する全日本柔道連盟と全日本学生柔道連盟との争い（いわゆる柔道界の内紛）に巻き込まれ、学生柔道連盟側の黒幕として嘉納行光館長率いる講道館と対立。柔道界の第一線から次第に遠ざかっていった。


title: 猪熊功

text: 1993年より社長を務める東海建設の負債総額が200億円を越えるなど業績不振に陥る。2001年9月28日、その経営責任を取る形で東京都新宿区にある東海建設の社長室にて自刃。享年63。同社の常務取締役で合気道家の井上斌がその最期を看取った。2週間後の10月12日に同社は破産宣告を受けた。


title: 猪熊功

text: 決して天才肌ではなかった（古賀武・談）が、生来の負けず嫌いと“ケンカ柔道”の異名を取る程の凄まじい闘志、並々ならぬ努力が持ち味で、得意技は一本背負投・体落など。“目標とする柔道人”として、猪熊のライバルとして知られる神永昭夫の名を挙げていた。


title: 猪熊功

text: 90kgにも満たない体で100kg以上ある大男たちを次々と宙に舞わせ「柔よく剛を制す」の体現者として、当時の国民的ヒーローに。また、柔道漫画「YAWARA!」の主人公・柔の祖父「猪熊滋悟郎（じごろう）」のモデルとしても知られる。


title: 相対音感

text: どちらの音のほうが高い、といった程度の相対音感は一般の人でも多くが持っているが、複数の音の音程を長二度、完全四度などといった具合に正確に把握する、という音楽家に必要な水準において、相対音感が鋭い（鈍い）、といったニュアンスで「相対音感が在る（無い）」などという言い方もされる。


title: 相対音感

text: 具体的な例としては、Gメジャースケール（ト長音階）を絶対音感の人はG、A、B、C、D、E、F#と、音名で捉えるが、相対音感の人はこれをド、レ、ミ、ファ、ソ、ラ、シや音度記号などのような階名（移動ド）で、音階と捉えるという違いがある。


title: ステラジアン

text: ステラジアンの名称は1875年くらいから使用されていたもので、ギリシア語で立体という意味の"stereos"（ステレオの語源でもある）に由来する。ステラジアンは1960年の第11回国際度量衡総会 (CGPM) で採択された。ラジアンとともに国際単位系(SI)の補助単位の一つとされていたが、1995年に補助単位は廃止され、ステラジアンは次元 1 (= m/m)、すなわち無次元のSI組立単位として分類されている。


title: ステラジアン

text: ステラジアンの定義から、全球（面積 ）は ステラジアン（= 約 12.566 ステラジアン）、半球は ステラジアン（= 約 6.2832 ステラジアン）となる。逆に、1 ステラジアンは、全球を 1 としたとき、 = 約 となる。


title: ステラジアン

text: 二次元の度に対応して、立体角の単位として平方度という単位がある。国際単位系 (SI) では平面角については度（及び分・秒）がSI併用単位となっているのに対し、立体角のSI単位及び計量法上の法定計量単位は、ステラジアンのみであり、平方度は認められていない。


title: ステラジアン

text: 光などの電磁波は、特定の条件下では、あらゆる方向に等しく放射される。そのような条件下では、単位面積あたりの放射束は光源から遠くなるほど弱くなるが、単位立体角あたりの放射束は光源からの距離にかかわらず一定となる。また、完全に「あらゆる方向に等しく放射」されない場合であっても、近似的に同様のことが言える場合が多い（例: 裸電球、赤熱した鉄片）。これが、ステラジアンが放射束の計測に用いられる理由である。SIでは、放射強度の単位にワット毎ステラジアン (W/sr) がある。また、光度の単位であるカンデラ (cd) の定義にワット毎ステラジアンが登場する。


title: ハニエル

text: ハニエル () は、エノク書などに語られる天使の一人で、その名は「神の栄光」「神を見る者」を意味する。アナエル ()、アニエル ()、アリエル ()、アニィエル ()、アウフィエル ()、ハナエル ()、ハミエル () など、数多くの別名がある。七人の大天使の1人。ハニエルは権天使と力天使の序列を支配し、金星、12月、天蠍宮と双魚宮を支配する。


title: 運河駅

text: 駅周辺は流山市であるが、利根運河を越えると野田市（一部は流山市域）の市域に入る。駅西側には千葉県道5号松戸野田線・流山街道、東側には国道16号、利根運河に沿って千葉県道407号我孫子流山自転車道線が走る。


title: 運河駅

text: 東深井地区はTBS、東急不動産、小田急電鉄などによって開発された住宅街となっている。また、須田恒弘プロデュースによる、ニュージーランドの街並みを再現した｢ルアジーランド流山｣の分譲が行われ、ニュージーランドからも関心が寄せられた。利根運河を挟んで野田市側に東京理科大学（野田キャンパス）も立地するため、単身学生向けアパートも多い。


title: 運河駅

text: 流山ぐりーんバス「東深井散策の森入口」「四季の杜」「東深井28号公園前」（江戸川台東ルート）とまめバス「西亀山」（南ルート中根）が最寄り停留所だが、いずれも徒歩10分程度離れた場所にある。かつては駅前に茨急バスの停留所があり、流山駅行き・野田市駅行きが運行されていた。


title: あきれた刑事

text: 『あきれた刑事』（あきれたでか）は、1987年10月から1988年3月まで日本テレビ系列で放送されたセントラル・アーツ製作による刑事ドラマである。放送時間は、毎週水曜20:00 - 20:54(JST) 。


title: モーメント・マグニチュード

text: モーメント・マグニチュード（, M）は、中規模以上の地震においてエネルギー量を表す指標値（マグニチュード）である。モーメント・マグニチュードで計測した指標値はマグニチュード（記号:M）で示されているが、他のマグニチュード計測法の指標値と区別するため、モーメント・マグニチュード（記号:M）と明示されることが多い。


title: モーメント・マグニチュード

text: モーメント・マグニチュードは1930年代に定義されたローカル・マグニチュード（リヒター・スケール）の計測値を基準にして開発されている。コンセプトと計算式は異なるが、同規模の地震のマグニチュードを計測した場合、いずれもほぼ同等の計測値が得られるよう設計されている。適切な条件の基では、ローカル・マグニチュードと同様に、モーメント・マグニチュードは対数スケールの特性に従って、値の増加は放出されるエネルギー量の約32倍の増加に対応する。これによりモーメント・マグニチュード7の地震は、マグニチュード6の約32倍、マグニチュード5のちょうど1,000倍のエネルギーを放出する。ここで、マグニチュードが2あがると約1000倍、と示す人がいるが、マグニチュードが1上がる場合の約32倍というのは√1000倍のことなので、マグニチュードが2あがるとちょうど1000倍になるのである。


title: モーメント・マグニチュード

text: モーメント・マグニチュードは断層面の剛性率・断層面積の合計・断層全体の変位量の平均の積である地震モーメントから算出される。地震モーメントが弱い地震では正しく計測できないため、モーメント・マグニチュードはマグニチュード3以下の弱い地震では適切なマグニチュード値を計測することができない。


title: モーメント・マグニチュード

text: 1960年代、ローカル・マグニチュードおよび表面波マグニチュードが地震のエネルギー量を表すマグニチュードの計測法として使われていた。しかし、1,000キロメートルを越えて影響を発生させるような巨大地震の規模を計測するには不適切だった。例えば、1957年のアリューシャン地震や1960年のチリ地震は1,000キロメートルに近い断層を破壊した。表面波マグニチュードはそれらの巨大地震では正確な地震規模を計測できなかった。表面波マグニチュードを利用したマグニチュードの計測の困難さは、地震規模の大きさから生じる課題であった。大地震は、表面波マグニチュードが通常の地震と評価する20秒周期の波を発生させると共に、大量のエネルギーを運ぶ200秒以上の非常に長い周期の波も発生させた。表面波マグニチュードを含む1960年代にあったマグニチュードの計測法は、ローカル・マグニチュードと同様に標準的な震央距離・周波数帯において測定した波の振幅の比較のみに依存しており、1つの大きな地震が複数の波を発生させてエネルギーを分散させた場合に1つの地震のエネルギー量を正しく計測することができなかった。


title: モーメント・マグニチュード

text: 1966年、マサチューセッツ工科大学の地震学者安芸敬一は地震発生時に起きる断層運動の力のモーメントを表した地震モーメント（M）を発表した。この時、安芸敬一は地震の構造の理解を向上させるために弾性転位理論を採用した。この理論で、長周期地震計による地震計の測定値は断層面積の合計、断層が変位する平均距離、断層面の剛性率に比例すると述べた。しかし、地震モーメントを利用したモーメント・マグニチュードを設計するまでに、地震モーメントの提唱から13年かかっている。時間がかかった理由は、地震信号の必要なスペクトルを手計算で算出しなければならず、全ての地震に対して個々人が注意を払う必要があったためである。1960年代に使われていたコンピュータより高速なコンピュータが必要で、地震信号を自動的に処理する方法を開発しなければならなかった。


title: モーメント・マグニチュード

text: 1977年、カリフォルニア工科大学の地震学者金森博雄は地震の発生させる輻射エネルギーEは表面波マグニチュードMから推定できると述べた。これは逆説的に表面波マグニチュードMは輻射エネルギーEから推定できることを意味していた。しかし、輻射エネルギーの計測は、全周波数帯域にわたる波エネルギーの統合を含むため、技術的には困難であると考えた。輻射エネルギーの計測を現実的なものとするため、スペクトルの最低周波数の部分が残りのスペクトラムを推定することに利用できることに着目し、スペクトラムの最低周波数の漸近線を地震モーメントで特徴付けした。これにより、応力降下が完全であり破壊エネルギーを無視した時、輻射エネルギーと地震モーメントとの近似的な関係を用いて、輻射エネルギーEは地震モーメントから推定し、表面波マグニチュードMは輻射エネルギーEから測定できると述べた。つまりは、表面波マグニチュード（M）は地震モーメントから推定される。


title: モーメント・マグニチュード

text: 1979年、トーマス・ハンクスと金森博雄は両者の観点を合成して、地震モーメントを用いて新しいマグニチュードの計測法であるモーメント・マグニチュードを定義した。モーメント・マグニチュードは地震モーメントの特性に従って地震の規模の巨大さに依らず計測可能であるため、表面波マグニチュードで正確に計測できないマグニチュード4を越える中規模以上の地震のマグニチュードを的確に計測可能であった。1970年代中程から、ハーバード大学のは世界中の地震を対象にセントロイド・モーメント・テンソル解の一覧の作成を始めており、これに併せて地震モーメントは広く紹介され、多数の地震がモーメント・マグニチュードで計測された。


title: モーメント・マグニチュード

text: マグニチュードの国際基準は規程されていないが、モーメント・マグニチュードがデファクトスタンダードとして扱われており、アメリカ地質調査所は2002年以降、主要な地震についてモーメント・マグニチュードを使って地震の規模を報告している。日本の気象庁は2003年にモーメント・マグニチュードを基準にして、気象庁マグニチュード（M）の計測法の見直しを実施している。


title: モーメント・マグニチュード

text: でマグニチュードの値を定義する。この時、formula_2は地震モーメント（単位：dyne⋅cm、10N·m）である。定数は先行して定義されたローカル・マグニチュード、表面波マグニチュードと値を合わせるための補正値である。マグニチュード3以下の弱い地震では、地震モーメントの計測の困難さから適切なマグニチュードの値を計測することができない。


title: モーメント・マグニチュード

text: 2000年代以降、モーメント・マグニチュードは中規模から大規模の地震のマグニチュードの計測で最も一般的に使用されているが、実際の地震の瞬間には、モーメント・マグニチュードに基づいた学術的な指標値は頻繁に発生する小規模の地震のためには使用されない。例えば、アメリカ地質調査所は頻繁に発生するマグニチュード3.5より小さい地震ではモーメント・マグニチュードを利用していない。


title: モーメント・マグニチュード

text: 現在の公式の地震調査における慣例は、モーメント・マグニチュードで地震の規模を計測可能な場合は、常にモーメント・マグニチュードの計測結果（M）をマグニチュードの値として採用・報告することである。マグニチュードが4より小さくMを計算するためのMを測定できない場合は、ローカル・マグニチュードの計測結果（M）をマグニチュードの値として採用・報告することが多い。


title: モーメント・マグニチュード

text: モーメント・マグニチュードはローカル・マグニチュードと互換性を持ちながらローカル・マグニチュードの欠点を補うために開発されており、モーメント・マグニチュード（M）とローカル・マグニチュード（M）は中規模の地震ではほぼ同等の値を計測する。つまり、マグニチュード5.0の地震は両方の計測法で約5.0になる。 他の計測法とは異なり、モーメント・マグニチュードはマグニチュードの飽和が起きることはなく、測定可能な大きさには上限がない。しかし、モーメント・マグニチュードは弱い地震は地震モーメントの計測の困難さから正しくマグニチュードを計測できない欠点がある。


title: マリア・アマーリア・ダズブルゴ

text: マリア・アマーリア・フォン・ハプスブルク＝ロートリンゲン（Maria Amalia von Habsburg-Lothringen, 1746年2月26日 - 1804年6月18日）は、オーストリアの「女帝」マリア・テレジアと神聖ローマ皇帝フランツ1世の第6皇女。第8子、成人した子女の中では5人目である。パルマ公フェルディナンドの妃になった。イタリア語名ではマリーア・アマーリア・ダズブルゴ（Maria Amalia d'Asburgo）またはマリーア・アマーリア・ダウストリア（Maria Amalia d'Austria）となる。


title: マリア・アマーリア・ダズブルゴ

text: 1746年にウィーンのホーフブルク宮殿で生まれた。成長するとプファルツ選帝侯の一族であるプファルツ＝ツヴァイブリュッケン公子カール・アウグストと恋仲になったが、結婚を認められず、1769年にパルマ公フェルディナンドに嫁がされた。ウィーン宮廷では家族全員に邪魔者扱いを受け、母マリア・テレジア女帝には「厄介者」と呼ばれた。姉のマリア・クリスティーナが恋愛結婚を認められたこともあり、マリア・アマーリアは自分の恋愛が母のせいで成就しなかったことに怒りをあらわにし、母に反抗的な態度を見せた。


title: マリア・アマーリア・ダズブルゴ

text: そのようなこともあってか、パルマでは浪費をしたり、夜通し遊びほうけたり、愛人を作るといった乱行に走った。当然ながら、夫のフェルディナントとは不仲だった。再三の母からの注意を無視したため勘当され、オーストリアへの帰国を禁じられた。


title: マリア・アマーリア・ダズブルゴ

text: パルマ公国は1796年にナポレオン・ボナパルトの侵攻を受けた末、1801年にフランスへ譲渡された。ブルボン＝パルマ家には代わってエトルリア王国（トスカーナ大公国からマリア・アマーリアの甥フェルディナンド3世大公を廃して建てられた）が与えられ、マリア・アマーリアの息子ルドヴィーコが傀儡の王位についた。フェルディナンドは名目上のパルマ公位を保持したが、1802年に死去した。息子ルドヴィーコも1803年に早世し、孫のカルロ・ルドヴィーコがエトルリア王位を継いだ。


title: マリア・アマーリア・ダズブルゴ

text: マリア・アマーリアとカール・アウグスト公子の結婚は身分違いを理由に反対されたが、カール・アウグストは1775年から1795年に没するまで、義理の伯父カール・フィリップ・テオドール選帝侯（プファルツ選帝侯、のちバイエルン選帝侯を兼ねた）の推定相続人（筆頭継承権者）であった。カール・アウグストの弟マクシミリアン・ヨーゼフは1799年に選帝侯を継ぎ、のち1806年にバイエルン王となっている。


title: サトイモ科

text: サトイモ科（サトイモか、Araceae）は、オモダカ目を構成する科の一つである。温暖で湿潤な環境を好み、湿地や沼地に生育するものも多い。花軸に密集した小さな花（肉穂花序）と、それを囲むように発達した苞（仏炎苞）が特徴。


title: サトイモ科

text: サトイモ科の植物は、花に大きな特徴がある。花そのものは小さく、花びらがあっても目立たず、花びらがない場合もある。雄花と雌花に分かれているものもあり、いずれにしても、個々の花は小さく、目立たない。花は肉質の太い柄の上に一面に並んでつき、肉穂花序（にくすいかじょ）と呼ばれる。花は穂全体に着くものが多いが、穂の先端に花のない部分（付属体）があって、さまざまな形になるものもある。


title: サトイモ科

text: 穂の根元からは苞が出る。サトイモ科の植物では、多くの場合、苞が単純な葉の形ではなく、花の穂を包むような形になって、特別な色を持ち、目立つものが多い。言わば、花びらの役割を担っている。このような苞を仏炎苞（ぶつえんほう）と呼ぶ。仏炎苞の袋状の部分を筒部、筒部の上部で長い舌のように伸びる部分を舷部と呼ぶ。


title: サトイモ科

text: サトイモ科の植物は、単子葉植物としては例外的に、葉の幅が広く、切れ込みがあったり、複葉になったりと、複雑な形のものがあり、葉脈も網状になったものが多い。どちらかと言えば、湿ったところに生育するものが多く、湿地性や半水性のものもある。日本では、地下に芋状の地下茎を持つものがよく見られるが、亜熱帯-熱帯では大型のつる植物になり、根を伸ばして樹木の幹に張りつき、よじ登るものがある。


title: サトイモ科

text: サトイモ科の植物には、サトイモ（里芋＝タロイモ）をはじめ、主食として用いられるものがある。特に東南アジアから太平洋にかけて、芋食文化が広がり、日本はその最北端に当たる。また、コンニャクも加工して食品となる。


title: サトイモ科

text: また、熱帯地方のものには、葉の色や形の面白いものがあり、ポトスやカラジューム（ハイモ）など様々な種が観葉植物として利用される。また水生・半水生のアヌビアスやクリプトコリネ、ブセファランドラなどもアクアリウムにおいて観賞の対象とされる。


title: サトイモ科

text: 日本では、ミズバショウやザゼンソウは北日本の季節の花として有名で、ミズバショウは「夏の思い出」などの歌にも出てくる。テンナンショウ類にも観賞価値の高いものがあり、その一部に野生では絶滅に瀕しているものがある。


title: サトイモ科

text: ショウブ属（"Acorus"）は葉が細長く平行脈で典型的な仏炎苞もないので、クロンキスト体系ではショウブ科（Acoraceae）、APG IIでは更にショウブ目（Acorales）として分ける。ウキクサ亜科はかつてウキクサ科として分離されていた。


title: 新プラトン主義

text: 新プラトン主義（）は、後3世紀に成立し、西洋古代哲学の掉尾を飾った潮流である。始祖とされるプロティノス（3世紀）は、プラトンのイデア論を徹底させ、万物は一者から流出したもの（流出説）と捉えた。ネオプラトニズムとも。


title: 新プラトン主義

text: 「新プラトン主義」（）は18世紀のドイツで生まれた造語が19世紀に入ってから定着した近代の用語であり、シュライアーマッハー以降、文献学により、プラトン自身のオリジナルの教説と後世の追随者の思想とが区別して捉えられるようになって確立した概念である。多くの場合、時代的に新しいプラトン主義であるというだけでなく、いくつかの面でプラトン思想とは異なる特徴を呈しており、本来のそれからの逸脱である、という含みをもって用いられる。


title: 新プラトン主義

text: 新プラトン主義の創始者はプロティノスあるいはその師アンモニオス・サッカスとされる。プロティノスの思想はプラトン哲学（プラトニズム）を出発点としており、プラトンの正しい解釈として考えられたものであるが、実際に構築された哲学体系はプラトンのオリジナルのものとはかけ離れたものとなっている。プロティノスは「プラトンの徒」（プラトーニコス）をもって自ら任じたが、エネルゲイアなどのアリストテレス哲学の用語を用いており、また、その共感（シュンパテイア）理論はストア派に由来することが指摘されている（このように、それまでの諸思想を総合した新プラトン主義の特徴を、ヘーゲルは言葉のポジティブな意味において「折衷的」と評した）。


title: 新プラトン主義

text: プロティノスの時代には、ギリシア起源の思想に、当時の政治体制が一体化したオリエントからの思想が流入して、神秘的宗教思想が流行していたが、新プラトン主義もそうした当時の思想動向から大きな影響を受けている（プロティノスはグノーシス主義を批判した）。また、逆に新プラトン主義も神秘思想へ大きな影響を与えた。


title: 新プラトン主義

text: プロティノスやポルピュリオスの影響は、新プラトン主義の影響を受けたラテン教父アウグスティヌス、古代哲学と中世哲学の橋渡しとなった「最初のスコラ哲学者」と呼ばれるボエティウスらを通じてラテン世界へ伝達された。プロクロスも古代の新プラトン主義と中世哲学とをつなぐ媒介者となり、その影響は西欧中世全体に及んだ。プロクロス哲学をキリスト教神学に改変した偽ディオニュシオス文書が9世紀にラテン語訳されて重んじられたほか、プロクロスの『神学綱要』の抄録である『原因論』がアリストテレスの著作としてラテン語訳されたことによって中世アリストテレス主義に新プラトン主義的思考が注入されたからである。


title: 新プラトン主義

text: 15世紀のフィレンツェでメディチ家を中心にプラトン研究が盛んになり、プラトンやプロティノスの著書がラテン語に翻訳された。ビザンツ出身の学者ゲミストス・プレトン、プロティノスの『エンネアデス』をラテン語訳したプラトン主義者マルシリオ・フィチーノが知られる。フィチーノは美に対するプラトン的な愛（プラトニック・ラブ）によって人間は神の領域に近づくことができると考えた。


title: 野田仁実

text: 東京都江戸川区でガラス工場を営んでいた柿添淸治の長女として生まれた。三輪田学園中学校・高等学校を経て、東京音楽大学音楽学部に入学。大学では声楽を学び、音楽教育専攻に進んだ。その後、都内の企業で社長秘書などを務めた。


title: 野田仁実

text: 1988年（昭和63年）に当時千葉県議会議員であった野田佳彦と、ある後援者を通じて出会った。歌ってピアノを演奏する彼女の姿に一目惚れした野田から、六本木の高級飲食店に招かれるなど、熱心にアプローチを掛けられた。野田が国会議員に初当選する前年の1992年（平成4年）に結婚した。


title: 野田仁実

text: 「奥ゆかしい人」「裏方に徹する人」というのが、周囲のもっぱらの評判である。鳩山幸や菅伸子のように、メディアへの露出が多かった歴代の首相夫人とは対照的に「ごく控えめな人」という評価だが、外交の舞台では逆にマイナスになるかも知れないという意見もあった。


title: 野田仁実

text: 夫の演説には定評があるが、彼女の弁舌もそれに劣らないと言われている。2006年（平成18年）に行われた民主党所属議員夫人らの集いで彼女が司会を務めたが、その場に同席した民主党の田嶋要は「多くの参席者が野田議員の夫人と気付かず、特別に招いたプロのアナウンサーだと思った」と語っている。


title: 本所区

text: 本所区（ほんじょく、）は、東京府東京市（後に東京都）にかつて存在した区である。1878年（明治11年）から1947年（昭和22年）までの期間（東京15区及び35区の時代）に存在した。現在の墨田区の南部。


title: アスファルト9:Legends

text: 『アスファルト9:Legends』（アスファルト9 レジェンズ）は、ゲームロフトが開発したレースゲームである。iOS、Android、Microsoft Windows 10、Xbox One、Xbox Series X/S、Nintendo Switch、macOS向けに配信されており、アーケード版も稼働予定となっている。


title: アスファルト9:Legends

text: 2014年3月にゲームロフトはGameloft Londonのコミュニティマネージャーの1人と質問会を開いており、その中でアスファルトシリーズの新作に関する質問をしたがコメントしなかった。しかし、その4日後にアスファルト9のトレーラーが公開された。


title: アスファルト9:Legends

text: 2021年4月17日、Xbox One版、Xbox Series X/S版をリリースすることを発表。また同月にシリーズ初のアーケード版となる『Asphalt 9 Legends Arcade DX』がIGSより稼働されることが明らかとなった。


title: アスファルト9:Legends

text: 現状、iOSとmacOS/Android/WindowsとXbox/Nintendo Switchでそれぞれサーバーが異なるため、完全なクロスプレイは実現しておらず、同じサーバーのプレイヤーとしか対戦できない。


title: アスファルト9:Legends

text: 本作のマシンは前作同様D/C/B/A/Sの5つのクラスに分けられている。マシンは全て設計図として管理され、設計図を集めることで入手（アンロック）できる。ただしマシンを入手しただけでは性能を最大限までアップグレードすることはできず、さらに設計図を集めて性能上限を開放（スターアップ）しなければならない。スターアップの段階数は星の数で表される。設計図にはアンコモン・レア・エピックと3種類のレアリティがある。設計図はレースの報酬として入手するか、ストアで購入することで集めることができる。一部の車種には「鍵」が設定されており、設計図の枚数を問わずこれを入手しないとアンロックされない。鍵はGP(Grand Prix)というイベントで手に入る（なお、鍵が入ったパックがたまに出る）。


title: アスファルト9:Legends

text: 最高速度/加速/ハンドリング/ニトロの4項目をアップグレードすることで、マシンの性能を向上させることができる。アップグレードにはクレジットを消費して各項目のステージを上げるものと、各項目ごとにインポートパーツを適用するものがある。インポートパーツには全マシンに使えるアンコモン、クラスごとに使えるレア、車種ごとに使えるエピックがある。


title: アスファルト9:Legends

text: ほとんどのマシンで車体の色を変更できる上、スターアップをすると車体・ホイール・ブレーキキャリパーの色を自由に設定したり、カーボン製の部品を取り付けるなどより自由度の高いカスタマイズが可能になる。一部マシンではカスタマイズパックで獲得したマシン専用カスタマイズパーツを取り付け可能。リアウイングの変更やボンネットの形の変更も可能。また、リアウイングやリム、エアロパーツの種類を自分で変えることができる。カスタマイズによってマシン性能が変わることはない。


title: アスファルト9:Legends

text: そのクラスの設計図を獲得できるパック。白と水色の通常パックと、赤と黒のプラスパックがある。内容の差はプラスパックだとレアやエピックの設計図がさらに入る、同時に入っているクレジット(低価格でハズレと考えてよい)の確率が下がる。例外的にエピックしかないSクラスパックは内容は変わらず、確率だけが変わる。購入不能。


title: アスファルト9:Legends

text: コースは実在する国や地域をモデルにしたロケーションの中に設置される。コース中にはいくつもの分岐があり、それらの選び方や距離によって各ロケーションで7～12種類がコースが設定される。長さは30、60、90、120があり、この数字が大きくなるほど長いコースとなる。マルチプレイでは（特殊ルールのマルチプレイ以外）90のコースのみが登場する。


title: アスファルト9:Legends

text: 画面のアイコンまたはコントローラを用いて、手動でマシンを操作する（アクセルは自動化可能）。携帯端末・switchでは旋回操作をジャイロセンサーで行うモードを選択できる。キーボード操作では矢印キーとスペースバーを用いるか、QやWを使った操作が選べる。スマートフォン端末でもキーボードを接続すればコントローラーとして使用できる。


title: アスファルト9:Legends

text: 本作から追加された操作方法。ブレーキとニトロのみを手動で行い、旋回やスタントは表示されるアイコンを選択して行う。これまでのレーシングゲームと異なり、何も操作しなくてもマシンは進みゴールに向かう（なお、放置もできる）。


title: アスファルト9:Legends

text: ブレーキと旋回の操作を同時に行うことで、ドリフト走行に移行する。ブレーキ、ニトロ作動または直線での一定時間放置でドリフト状態が終了する。基本的にハンドリング値でドリフト時の減速の仕方が決まるが、「ドリフト補正」によって表記値よりもアンダー・オーバーが出ることがある。テクニックとしてアクセルボタンを離しながらドリフトすると、曲がり具合は落ちるが減速は少ない。


title: アスファルト9:Legends

text: ニトロを噴射することで、最高速度や加速力を向上させる。画面上部には「ニトロゲージ」が表示され、コース上のニトロアイコンを獲得するか、ドリフトやスタント等を決めることでゲージが充填される。ニトロアイコンは青色と黄色の二種類があり、黄色がよりニトロを回復する。ニトロは該当操作（アイコンタップやボタンを押す）を1回または2回行うことで噴射される。ニトロの段階による最高速度は基本的に変わらない〈一部例外的にパーフェクトニトロで最高速度が伸びるマシンがある（例：NISSAN Leaf NISMO RC、VandaElectrics Dendrobium、Ferrari SF90 StradaleなどEV系マシン〉）。


title: アスファルト9:Legends

text: ニトロボタンを一回タップしたのち、ニトロゲージに出現する青いゾーン中でもう一度タップすると発生する。持続時間とブースト力のバランスの取れたニトロ。ノックダウン耐性がショックウェーブの次に高い。マフラーからは青の炎が出る。持続時間、ブースト力のバランスが良いため、レールトリックの時に使われることが多い。


title: アスファルト9:Legends

text: ニトロゲージが満タンの状態でニトロボタンを一回タップするとできるピンク色のゾーンでもう一度タップすると発生する。ブースト力は非常に強いが、持続時間は前ニトロの中で最も短い。ライバルを最もノックダウンしやすい。車体自体が紫のような光に囲まれる。ブースト力が強いため、カーブからの立ち上がりや、ノックダウンをする時や、バレルロールをする時に使われる。


title: アスファルト9:Legends

text: コースに設置されたジャンプ台や高低差がある箇所を走ることでジャンプができる。滞空時間が長いジャンプでは空中にいる間に加速し、地上での最高速度を上回る速度（空中速度）に達する。なおどれだけ長い時間滞空していようとも各マシンごとに設定されている空中速度を超えることはない。


title: アスファルト9:Legends

text: ジャンプする直前に360°スピンを行うと、ジャンプ中も回転を続ける。着地するまでは回転を止めることはできない（ただし、地面につく直前でドリフト状態に持ち込み、ある程度ステアリングを切ることで着地後の回転を抑えることができる）。フラットスピンの最中はニトロが補充され、他の車への攻撃力が上昇する。


title: アスファルト9:Legends

text: 湾曲したジャンプ台に乗ることで、マシンの上下を軸に回転させる。フラットスピン同様、空中にいる間は回転を止めることはできない（ただし、バレルロール中にブレーキをタップすることで回転数を減らすことができる場合がある）。バレルロールの最中はニトロが補充される。


title: アスファルト9:Legends

text: 壁への正面衝突や、タイヤ以外の面で着地するとクラッシュ扱いになる。（稀にクラッシュ判定にならず車両が飛び跳ねるなど異常な挙動を示すことがある。このような異常挙動のことをまとめてファニーモーメントという。）クラッシュ後は自動でコースに復帰し、ニトロゲージはクラッシュ前のまま、クラッシュ後の一定時間でマシンの残骸がニトロアイコンを獲得すればゲージは増える。マルチプレイでライバルにノックダウンされた場合はコース復帰時にゲージが満タンになる。稀に不条理にクラッシュ判定になることもある。


title: アスファルト9:Legends

text: デイリーイベントには毎日およそ10個ほどのイベントがある（ただし、ガレージレベルやその時開催されているスペシャルイベントによって個数は変わる）。ここではイベントの更新のタイミングは日本時間を基準にして考える。イベントに参加するには「チケット」が必要であり、チケットは10分につき1枚補充される。一チケットを5トークンで入手することもできる。また、広告を視聴することでもチケットを入手することもできる（Switchでは不可）。所持数の上限は10枚。なお、iOS、Android、Windows版とSwitch版では必要なチケット数が違うため、ここでは前者に必要なチケット数を述べる。常時開催されているイベントは次の通り。


title: アスファルト9:Legends

text: 1週間に一度、あるクラスのマシンの設計図を獲得できるイベント。毎週月曜日にDクラス、火曜日にCクラス、水曜日にBクラス、木曜日にAクラス、金曜日にSクラスと続く。マシン指定でタイムをクリアしある設計図を確実に獲得することもできる。必要チケットは一枚。


title: アスファルト9:Legends

text: 毎週土曜日・日曜日に開催される、それぞれのクラスマシンの設計図を獲得可能なイベント。LOW CLASS CUPではそれぞれのクラスパックが、HIGH CLASS CUPではそれぞれのクラスパック+(プラス)がタイム報酬。クラスごとにタイムが設定され、LOW CLASS CUPよりもHIGH CLASS CUPの方がクリア難易度は高い。必要チケットは一枚。


title: アスファルト9:Legends

text: 特定のマシンの設計図及びエピックインポートパーツを獲得可能なイベント。毎週決まった曜日に二日間にわたって開催。車両はそれぞれ三台ずつ指定され、レースに勝利で設計図一枚×二回、マシン指定無しで一定タイムクリアでexclusive(車両名)pack一個×十回、二番目のマシンで一定タイムクリアでExclusive(車両名)pack一個×十回、三番目のマシンで一定タイムクリアでExclusive(車両名)pack+(プラス)一個×十回獲得可能。Exclusive packでは設計図とマシンのクラスのレアインポートとアンコモンインポートとクレジットが、Exclusive pack+では前記に加えマシンのエピックインポートが獲得可能。消費チケットは2枚。


title: アスファルト9:Legends

text: 特定のマシンの設計図を獲得可能な、一週間にわたって開催されるイベント。たいてい、レース完走報酬がマシンの設計図一枚×一回、タイム報酬でCar Hunt pack一個×無制限、特定のマシンでのタイムクリアでマシンの設計図一枚×五回×二種類となっている。タイム報酬は三種類あり、うち一つはイベントマシンの一つ下のクラスでのタイムクリアとなっている（例：Bクラスマシンがイベントマシンの場合、Cクラスマシンでのタイム報酬となる。Dクラスは例外的にDクラスマシンでのタイム報酬となる）。Car Hunt packではイベント車両の設計図とイベントマシンのクラスのレアインポート、アンコモンインポート、クレジットが獲得可能。消費チケットは1枚。


title: アスファルト9:Legends

text: 上記のイベント終了後にイベントマシンのみで開催されるランキングイベント。順位が高いほど報酬は豪華。マシンのエピックインポートや、Car Hunt Riot pack、アンコモンインポートパック、イベント車両のクラスのマシン設計図パックが獲得可能。Car Hunt Riot packではイベントマシンのエピックインポートとイベント車両クラスのレアインポート、アンコモンインポート、クレジットが獲得可能。消費チケットは3枚。


title: アスファルト9:Legends

text: 毎日、Sクラス、A・Bクラス、C・Dクラスでレースし、一定のタイムをクリアすることでそれぞれクレジットを獲得できるイベント。アップデートでこのイベントは廃止、Credits heistイベントが追加された。


title: アスファルト9:Legends

text: 前記のイベントに代わって追加されたクレジット稼ぎイベント。毎日開催され、曜日ごとに変わるコースをレースする。途中で警察が出現する。完走報酬、クラスタイム報酬、スター報酬(星3以上のマシンでこのタイムをクリアなど)でクレジットを稼ぐ。


title: アスファルト9:Legends

text: Dクラス限定のタイムアタックで、1週間に渡って開催されるイベント。ガレージレベル10未満とガレージレベル11以上で競う集団が変わる。上位の何%に位置しているかによって、獲得できるインポートパーツパック・クレジット・トークンの数が変わる。ただし、インポートパーツパックの内容は変わらない。必要チケットは2枚。


title: アスファルト9:Legends

text: 各クラスの上位マシンを使ってタイムアタックする、1週間に渡って開催されるイベント。ガレージレベル10以上で開放される。前述のイベントと同様に、上位何%に位置しているかによってインポートパーツパック・クレジット・トークンの数が変わる。インポートパーツパックの中身はそれぞれのクラスのパーツである。必要チケットは2枚。


title: アスファルト9:Legends

text: 4週間に渡って開催されるイベント。指定されたマシンで毎日一つずつ開放されるステージに挑戦し、報酬マシンの設計図を集める。チケットはデイリーイベントのものと共通で、1レースあたり1枚（最終ステージのみ3枚）。


title: アスファルト9:Legends

text: 犯罪集団とレースで戦うというストーリーで行われるイベント。開催期間は4週間。イベント内のレースにはチケットの代わりに「ハザードレベル」が設定されている。レースに出走するとハザードレベルが上がり、レベル10に達するとプレイできなくなる。レースの目標を達成すると「シンジケートコイン」という専用通貨が手に入り、専用のストアページでアイテムを購入する際に使用できる。


title: アスファルト9:Legends

text: タイムアタック形式で行われるイベント。開催期間は3週間程度で、たいてい上記のスペシャルイベントと併催される。まずランダムに選ばれたプレイヤー20人で予選が行われ、上位10人がファイナルラウンドに進出する。ファイナルラウンドは7つのラウンドで構成されており、予選とは別の20人のグループが組み直される。各ラウンドごとにグループ内順位に応じたポイントが与えられ、合計点の順位に応じた報酬が贈られる。チケット消費はなく、練習走行は報酬マシンの燃料分、本番のタイムアタックは各ラウンド3回走ることができる。また、トークンを使うことによって4回目、5回目などと追加走行することが出来るが、そのたびに必要なトークンは増加する。


title: アスファルト9:Legends

text: オンラインゲームにおける「ギルド」のようなシステムで、プレイヤーはクラブに加入、またはクラブを作成（トークンが必要）できる。クラブのメンバーでレースをしたり、メンバーの名声ポイントの合計に応じて報酬を入手できる。


title: アスファルト9:Legends

text: 制限時間以内に完走を目指す。チェックポイントおよびゴールを制限時間以内に通過できないとゲームオーバーになる。コース上に設置される緑色のストップウォッチを模したアイコンを獲得すると、タイムが加算される（1秒または2秒）。


title: アスファルト9:Legends

text: 警察車両やバリケードが設置されたコースで制限時間以内に完走を目指す。制限時間を超過するか、クラッシュするとゲームオーバーになる。ゴール地点はバリケードで完全に塞がれており、路肩のジャンプ台で飛び越えなければならない。


title: アスファルト9:Legends

text: 一部イベント及びマルチプレイでプレイできる。走行中のマシンの後ろに青色のエフェクトが発生し、ニトロを超回復する。後ろについてニトロを使用し続けることをニトロサーフィンという。ドリフト中は後ろにエフェクトは発生しない。


title: アスファルト9:Legends

text: ルールはHUNTEDと一緒だが、一部バリケードが置いてある。ぶつかると減速する。バリケードのある所では警察は追いかけてこない。また、レース途中でムービーが挟まれる。ムービーに干渉することは出来ず、ムービー内でニトロがたまることもない。


title: アスファルト9:Legends

text: ルールはCLASSICと同じだが、順位により獲得できるレートが固定されており、最下位になっても殆ど減らない。一時期通常のマルチプレイにおいて『CLASSIC』の表記で用いられ、概ね開催期間は1ヶ月前後であった。


title: アスファルト9:Legends

text: 各ステージのレースに挑戦し、クリアを目指す。ステージやレースごとに出走できるマシンが指定される。各レースには成績やスタントに関連したミッションが用意され、達成するとフラッグが手に入る。フラッグを集めることでレースやステージを開放（プレイ可能にする）できる。


title: アスファルト9:Legends

text: 常時開催されているモード。期間は2週間で、下から「ブロンズ」「シルバー」「ゴールド」「プラチナ」「レジェンド」の5つのリーグで構成される。ブロンズリーグはDクラスのみ、シルバーリーグはCクラス以下というように、各リーグごとに使用できるマシンのクラスが決められている。


title: アスファルト9:Legends

text: 1車種のみで出走できるモード。開催期間は1週間で、上記のLimited Seriesと持ち回りで開催される。リーグ構成はLimited Seriesと同じ。当初は出走回数に制限がなかったが、タッチドライブを用いた放置プレイによって不正に報酬を獲得するプレイヤーが現れたため、燃料消費を伴う仕様に変更された。なお、無制限の場合もある。


title: アスファルト9:Legends

text: マルチプレイのシーズン終了後にリーグ報酬及び上位ランキング報酬が獲得できるが、レースをこなすことで「マイルストーン」を獲得し、一定マイルごとに報酬を獲得できる。報酬はクレジット、インポートパック、(リーグ名)パック。マルチプレイパックではマシン設計図を獲得できる。放置プレイでの不正な報酬稼ぎを防ぐため、最下位にはマイルストーンが与えられない。


title: アスファルト9:Legends

text: Nintendo Switch版のみ実装。画面を分割して、1台の端末あたり４人までプレイができるモード。分割数とマシンのクラスを指定すると、登録されたJoy-Conからマシンを操作できる。カスタムカラーやボディパーツなどは使用不可。


title: アスファルト9:Legends

text: Nintendo Switch版のみ実装。オフラインでプレイ可能なモード。ミッションをクリアしてトロフィーを集めるチャレンジと、コース・アザーカーの強さ・台数・周回数を自分で設定できるカスタムレースで構成される。燃料は消費しないが、報酬は獲得出来ない。


title: ポスタル (ゲーム)

text: ポスタル（英題：Postal）は、アメリカの「Running With Scissors（ランニング・ウィズ・シザース、RWS）」により制作されたアクションシューティングゲーム、または主人公の名前（ポスタル・デュード）である。日本における販売はツクダシナジーやコンピュータ・ウェーブ（発売はマイクロマウス株式会社）などが行っていたが、倒産した為現在は株式会社ドライブが行っている。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 無差別に他人を殺害して回るなどの残虐性の高さから残酷ゲームと評され、アメリカやニュージーランドで発売禁止になったことで注目を集めた。シリーズ化がされており、2020年現在では4作品がそれらと関連するパワーアップキットと合わせて発売されている。


title: ポスタル (ゲーム)

text: ゲーム名の「ポスタル（郵便局）」は、発狂して殺人事件を起こす・またはブチ切れるという意味であるアメリカ英語のスラング「」（あるいは「Go postal」）に使われている。これは1986年8月20日に米国オクラホマ州エドモンドの郵便局員パトリック・ヘンリー・シェリルが職場で起こした銃乱射事件に由来する。


title: ポスタル (ゲーム)

text: しかし、本ゲームは米郵政公社と直接の関係はない。2000年に米郵政公社側はこの不名誉なスラング及びゲーム名によるイメージダウンを避けるため、「郵政公社の仕事と無差別殺人に因果関係は認められない」とするレポートを提出。発売元に対して同タイトルの使用中止を求める訴えを起こしたが、米国特許商標庁商標審判部は2003年に訴えを棄却した。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 1997年にClassic Mac OS、Windows両対応（ダブルプラットフォーム版）として発売。ただ街中で人々を殺していくアクション・シューティングゲームである。クォータービューで箱庭的な町が再現されており、その中で主人公を操作し、武器を使って所定数の犠牲者を出すことでクリアとなる。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 主人公は銃を持ち、街に生活する市民を、無差別に・また無慈悲に殺害して行くという内容で、武器には連射の利くサブマシンガンや爆発するロケット砲、広範囲にダメージを与え、相手を火達磨にして被害を拡大させる火炎瓶などが用意されている。また、「自殺」コマンドが用意されており、これを入力すると主人公は銃を口にくわえて発砲、自殺する。


title: ポスタル (ゲーム)

text: ステージには警官隊に包囲された民家の他、夜の住宅街・パレードが行われている市街地・賑やかな商店街など、到底人が銃を乱射して欲しくは無いような場所である。警官や無頼漢は銃で武装しているため攻撃してくるが、その一方で市民の大半は非武装である。各ステージをクリアするためには非武装市民の殺戮は必要ではない。ステージ内の警官を全員殺害すればクリアできる。


title: ポスタル (ゲーム)

text: なお登場キャラクターらであるが、銃撃を受けると負傷し、ケガを庇いながら逃げる、命乞いをする、他に助けを求める、何とか逃げようと這ってでも移動しようとするなどの行動を取る。しかしゲームには「止めを刺す」というコマンドが存在し、それらを射殺することが出来るようになっている。登場キャラクターらは声優によって充てられた悲痛なセリフをしゃべったり、嫌な金属音などが鳴るため、人によっては聞くだけで不快感を催す可能性がある。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 同ゲームに感化されたと見られる事件も発生している。コロンバイン高校銃乱射事件では、犯人少年（事件直後に自殺）らが同ゲームに耽溺していたとする話がある一方、ゲーム内容に酷似した行動を取っている点が取り沙汰されている（詳細は残酷ゲーム#関連する事象を参照）。


title: ポスタル (ゲーム)

text: アメリカで発売されてからまもなく、日本でもマイクロマウスより輸入版が日本語解説書付で発売された。発売当初、購入に関する年齢制限を設けていなかったが、暴力的なテレビゲームが国内においても問題視されるようになりはじめたことから、18歳未満購入禁止に変更された。なお、販売・発売元はコンピュータソフトウェア倫理機構やCEROには加盟していないため、年齢制限はあくまでも自主規制として販売をしている。後に発売元であるマイクロマウスが消滅。その後日本国内での販売がドライブに移り、2005年7月から8月頃より再発売された。


title: ポスタル (ゲーム)

text: また2007年9月5日、大阪府の条例によりパソコンゲームとして初めて有害図書として指定された。『ポスタル2コンプリートパック』および『ポスタル2 ロシアより愛をこめて』（共に日本国内発売元はドライブ）の2製品が有害図書指定をうけている。前述のとおり米国やニュージーランドで規制がされているが、2010年現在の時点で日本国内では、対象年齢18歳以上の指定があるものの一般に販売されている。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 月曜日～金曜日の毎日、妻から頼まれた「お使い」をこなしていくゲーム。お使い自体は、妻から頼まれた物を買ってきたりなど単純。ただし、おつかいの間は何をしても構わないが、日常的な「ムカツク事件」が起こるようになっており、それらの事件のどさくさにまぎれて事態を悪化させるか、ひたすら我慢してお使いをこなすかの選択を迫られる。もっとも、「ムカツク事件」は主にお使い中に武装市民の抗争に巻き込まれるというもので、戦わない場合の難易度は跳ね上がる。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 主人公はポスタル･デュードという、近所のスーパーマーケットにお使いに行くにも常に銃を持ち歩くような「イカれた人物」となっている。また、警察施設内にアンソニー・ホプキンス演ずるレクター博士の独房がなぜか存在する。


title: ポスタル (ゲーム)

text: ゲーム内の世界には、思想・信条・宗教・職業等で結託したいくつかの団体や組織が存在しており、ストーリーの進行上主人公はそれらの団体や組織と敵対関係となる。一度敵対関係になると、道を歩いている時に出会っただけでも、その団体・組織の構成員から攻撃を受けるようになる。このゲームの制作会社RWSの組織も存在し、これは攻撃しなければ味方として主人公を援護してくれる。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 特徴的な行動として、ゲーム中ほぼいつでもズボンのチャックを開いて小便ができる。 小便をすることがゲームの進行上必要になる場所もある。 ゲームをクリア後に追加されるおまけのモードでは小便が強化され、人にかけると着火するようになる。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 2004年に「ポスタル2」のパワーアップキットとして発売。前作には無かった土曜･日曜日を描き、各編に登場する人物から頼まれたおつかい（ミッション）をこなしていくゲーム。主人公はデュード。今回からは狂牛病ゾンビという新キャラクターが登場する。内容は非力な一般市民よりもゾンビや武装集団（軍隊やテロリスト）が多く登場し、これらを巧みに倒しながら進むという形式を取っており、自由度は低く一本道である。比較的難易度も高く、アクション性も求められる。新武器のマシエト（ナタ）、スレッジハンマー、サイズ（大鎌）が登場し、ポスタル2と比べてキャラクターがバラバラになるなど、より残虐なアクションが可能となっている。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 『ポスタル2 A Week in Paradise』は、2005年12月に、海外のポスタルユーザーのKamekがApocalypse Weekend7（AW7）を改良・公開したMODである。内容はポスタル2とウィークエンドを繋ぎ合わせ、月曜日から日曜日までの一週間を描いたものである。後述のED同様、海外サイトで無料ダウンロード可能だが、ポスタル・ファッジパックにも収録されている。刃物や銃の種類が増え、多種多様な武器が使用可能となった。登場する市民が眼鏡を着用していたり、帽子を被っていたりと変化があり、また一部の武器でドアが破壊できる。人や動物を攻撃した際に目玉や歯、臓器などと飛び散る物がより細かくなっているなど、残虐度もさらにパワーアップしている。そのため非常に動作が遅く、推奨環境下でも落ちることが多い。EDの武器も数個登場している（チートでしか入手できない）。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 2006年10月にパワーアップキットではなく、単品として発売される。（開発は後にPostal IIIの開発に携わることになるAkella）舞台はロシアで、主人公のデュードは自分の陰茎を奪った連中への復讐の傍ら、月曜日～木曜日のおつかい（ミッション）をこなしていくゲーム。タイトルは『007 ロシアより愛をこめて』から。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 2006年11月に公開。Resurrection Studiosというチームが製作した無料追加MOD。ポスタル・ファッジパックに収録。三度も公開が延期された。内容はポスタル2とは異なり、主人公はジョンというキャラクターに変更された。本作にはゾンビが主に登場し、前作の狂牛病ゾンビよりもグロテスクで本格的な仕様となっている。ホラー要素が加わり、内容はとても不気味となり、バイオハザードを彷彿とさせるものとなっている。また、自由度はあまり無く、一本道である。新武器（バットやチェーンソー）が追加され、パンチ攻撃が可能になった。AWPよりわずかに動作は軽いが武器が多いため、MODをダウンロード、インストールする際、PCの性能によっては時間がかかってしまう。また、日本ではドライブより「エターナルダムネーション・アドバンスド（EDA）」というパワーアップバージョンが発売されている。こちらは、バグにより途中で進行不可能になってしまう場面が存在するため、公式サイトで配布されている修正パッチを当てる必要がある。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 2010年発売予定だったが、2010年のE3で展示された時点では発売時期未定だった。しかし、2011年11月3日に発売された。（Steam版発売日は2011年12月21日）開発者のインタビューによればグラフィックエンジンはハーフライフ2と同じSource Engineが使用される。ポスタル2はFPSだったがポスタル3ではTPSの視点になった。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 2005年の発表からRunning With Scissorsが開発していたが、2007年になってロシアのゲームメーカー Akellaに全面委託された。Running With Scissorsは監修のみ。


title: ポスタル (ゲーム)

text: 2010年E3では以前のような派手なイベントもなく、ノートPCでのデモ展示のみとなった。このプレイアブルデモは2007年に公開されたプレイ動画から特に進化は見られず、ロシアでの開発が難航しているのが伺える。PC、Xbox 360のプラットフォームでの発売予定も発表されていたが、2010年E3ではそのことに触れられていない。


title: ヴェルヴェット・アンダーグラウンド・アンド・ニコ (アルバム)

text: 『ヴェルヴェット・アンダーグラウンド・アンド・ニコ』（"The Velvet Underground and Nico"）は、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドが1967年に発表したデビュー・アルバム。


title: ヴェルヴェット・アンダーグラウンド・アンド・ニコ (アルバム)

text: 発売当時はヒットしなかったが、後世への影響力が強いアルバムで、『ローリング・ストーン』誌の「オールタイム・グレイテスト・アルバム500」(2020年版)と「オールタイム・ベスト・デビュー・アルバム100」に於いて、それぞれ23位と5位にランクイン。


title: ヴェルヴェット・アンダーグラウンド・アンド・ニコ (アルバム)

text: 1966年4月、ニューヨークのセプター・スタジオの荒れ果てたスタジオが4日間おさえられ、アルバムのための多くの曲がレコーディングされた。期間は4日間で、経費は1,500ドルから3,000ドルと見積もられている。費用はウォーホールとコロムビア・レコードの営業責任者のノーマン・ドルフが受け持った。エンジニアはジョン・リカータが務めた。


title: ヴェルヴェット・アンダーグラウンド・アンド・ニコ (アルバム)

text: レコーディング後、アセテート盤が作られるが、コロムビア・レコードは結局、販売と配給を拒否した。グループはアトランティック・レコードとエレクトラ・レコードにかけあうも、スターリング・モリソンによれば、アトランティックはルー・リードの麻薬に対する言及が気に入らず、エレクトラはジョン・ケイルのヴィオラが気に入らず、やはり断られた。最終的にレーベルはMGMレコードの子会社のヴァーヴ・レコードに決まった。


title: ヴェルヴェット・アンダーグラウンド・アンド・ニコ (アルバム)

text: アルバムの発売日が延期されると、ヴァ―ヴでマザーズ・オブ・インヴェンションのデビュー・アルバム『フリーク・アウト!』を制作した音楽プロデューサーのトム・ウィルソンは、グループにシングルとしてヒットする可能性のある楽曲が必要だと考えた。ウィルソンの依頼によりリードとケイルは「日曜の朝」を書き上げ、11月、ニューヨークのメイフェア・レコーディング・スタジオで録音が行われた。12月、シングル「日曜の朝」が発売。B面にはニコがリード・ボーカルを務める「宿命の女」が収録された。


title: ヴェルヴェット・アンダーグラウンド・アンド・ニコ (アルバム)

text: 1967年3月12日にアルバムは発売された。ジャケットはウォーホルのデザイン。バナナ絵のジャケットからバナナ・アルバムとも呼ばれる。バナナの絵の端には"Peel Slowly and See"（ゆっくりはがして、見ろ）と書かれていて、初期の盤では貼ってあるバナナのステッカーをはがすとバナナの果肉が現れる。


title: 斉藤麻衣

text: デビュー作は映画『ウルトラマンティガ・ウルトラマンダイナ&ウルトラマンガイア 超時空の大決戦』（1999年）で、ヒロインを演じた。『千年の恋 ひかる源氏物語』（2001年）では紫の上役を演じた。最初の写真集『2000年少女』ではふるさとの町や、デビュー前まで通っていた地元の小学校で撮影が行われている。


title: 死刑執行中脱獄進行中 荒木飛呂彦短編集

text: 1999年11月24日に「SCオールマン愛蔵版」のレーベルで、表題作『死刑執行中脱獄進行中』他3作品を収録した単行本が集英社より発行された（ISBN 978-4087825374）。収録作品の『岸辺露伴は動かない 〜エピソード16:懺悔室〜』『デッドマンズQ』は、いずれも『ジョジョの奇妙な冒険』Part4『ダイヤモンドは砕けない』の外伝的作品である。


title: 死刑執行中脱獄進行中 荒木飛呂彦短編集

text: 2011年9月16日に集英社コミック文庫としても発売された（ISBN 978-4086192774）。また、2012年12月21日にはSHUEISHA JUMP REMIX版が発売されたが、『岸辺露伴は動かない 〜エピソード16:懺悔室〜』は未収録。


title: 死刑執行中脱獄進行中 荒木飛呂彦短編集

text: 1987年の『ゴージャス★アイリン』に続いて12年ぶり、2冊目の短編単行本。基本的にアイデアを長編連載に使ってしまうため短編をあまり描けずにいるという状況で、編集部からの短編依頼で描かれた作品群をまとめたものである。


title: 死刑執行中脱獄進行中 荒木飛呂彦短編集

text: 表題作。『スーパージャンプ』1995年2号掲載（同誌20周年を記念して、2008年21号別冊に再掲載）。死刑の執行を免れんとあがく死刑囚と姿を見せる事も無いまま執行を進めていく監獄側の攻防を描いたサスペンス作品。あとがきによれば、「三十数ページという依頼ページの中で、死刑と脱獄を同時にさせるというアイデアから思いついた、ひたすらサスペンスを描くために描いたサスペンス」であるという。作品タイプC。


title: 死刑執行中脱獄進行中 荒木飛呂彦短編集

text: 『オールマン』1996年11号・12号掲載。転覆したヨットという限られた空間を舞台に一人の人間と一匹の猫が生き残りを懸けて戦う姿を描く。あとがきによれば、登場キャラに猫を使ったのは猫を溺愛している担当編集者に対する皮肉であるという。作品タイプB。


title: 死刑執行中脱獄進行中 荒木飛呂彦短編集

text: 『オールマン』1999年12号 - 14号掲載、全3話で、エピソードは1話と2・3話の2つ。『ジョジョの奇妙な冒険』Part4『ダイヤモンドは砕けない』の登場人物である吉良吉影と思しき人物の「霊」が主人公として登場する。また、「屋敷の幽霊」「魂を食べる生き物」など、後のPart6に通じた部分が見られる。後に出版されたコンビニコミック版の『ダイヤモンドは砕けない』シリーズの最終巻にも収録されている。作品タイプA。


title: エグゼクティブ・プロデューサー

text: エグゼクティブ・プロデューサー （英：executive producer）は、プロデューサーよりもさらに上級職で、管理職・幹部に当たる。製作/制作、製作総指揮/制作総指揮などの名義でクレジットされる場合が多い。


title: エグゼクティブ・プロデューサー

text: フジテレビの『全力!脱力タイムズ』において、総合演出の名城ラリータが2019年4月よりプロデューサーを兼務することとなり、スタッフロール上の名義が「制作総指揮」に変更されたが、実際の役割は前述のとおりであり、北米のテレビ番組で言うところの「ショーランナー」に該当する役割を受け持っている。


title: エグゼクティブ・プロデューサー

text: 映画ビジネスにおいての代表者や制作会社社長、権利所有者がクレジットされる場合が多く、監督やプロデューサーよりも上位であることが多い。ただし、その役割は監督やプロデューサーに「後見人」として社会的・経済的信用を与えて、出資や各種の許諾をし易くする役割のみで、直接製作には関わらない名義貸しに近いものから、複数人置かれたプロデューサーの中のリーダーとしての肩書、プロデューサー同様の映画制作への関与、果ては実質的な総監督を担う例もあるため、その職責は一概には言えないものがある。


title: フェアバンクス

text: フェアバンクス（）は、アメリカ合衆国北西端アラスカ州の中央部に位置する都市である。人口は約3万人（2014年）。アンカレッジに次ぐアラスカ州第2の商業都市で、アラスカ州の6地区のうち内陸部アラスカの中心都市でもある。


title: フェアバンクス

text: 気候区分では冷帯湿潤気候（Df）に属し、年較差が大きい。アラスカ州内の内陸に位置するので、冬季は摂氏マイナス30～40度前後、真冬にはマイナス50度以下となることもある。夏は昼には25度を超えて、汗ばむ日もしばしばある。


title: フェアバンクス

text: 1900年ごろ、アラスカ - カナダ国境近くのクロンダイクで金が発見されると、アラスカ全土がゴールドラッシュに沸いた。現在のフェアバンクス市近くのタナナ川支流の渓谷で、イタリア人フェリックス・ベドロが金を発見したことにより、タナナ川とチェナ川の合流点に1902年E・T・バーネット（E. T. Barnette）の手により交易所が開かれた。


title: フェアバンクス

text: これにより町が整えられてゆき、1903年上院議員のチャールズ・W・フェアバンクスの名前を取ってフェアバンクスと名付けられた。現在でも、市街地から距離はあるものの複数の金山が稼働しており、観光地にもなっているエル・ドラド金鉱、日本のポゴ鉱山などが存在している。


title: おもちゃのまち

text: 1950年代末、東京都墨田区に林立していた輸出用玩具メーカーは、地価の高騰による生産設備の拡大のための用地取得の困難や固定資産税負担の増大、工場等制限法による工場の拡張や改修の制限、さらに低海抜地域であることによる台風や水害など自然災害の際の被害といった問題を抱えていた。


title: おもちゃのまち

text: 翌1962年（昭和37年）に輸出玩具工場団地協同組合を結成し、代替地の選定にあたった結果、第二次世界大戦中に使われた飛行場跡地のある、壬生町大字安塚（当時）南部の一帯が選ばれる。この計画に対し、壬生町および沿線の土地を所有していた東武鉄道が積極的に誘致したため、同年に組合は壬生町への進出を正式に決定した。


title: おもちゃのまち

text: また同1964年には従業員の交通の便のため、東武宇都宮線国谷駅-安塚駅間におもちゃのまち駅が新設され、4月1日より仮営業を開始、6月7日には正式開業した。トミーによれば、駅名を命名したのは富山栄市郎である。新団地および工場にふさわしい夢のある駅になってほしいという思いを込めて、「おもちゃのまち」とすべて平仮名表記とされた。


title: おもちゃのまち

text: 東武鉄道の所有地だったことから土地が入手しやすいなど、大学建設に適すると判断されたおもちゃ団地に程近い壬生町大字北小林が選定され、1970年（昭和45年）獨協医科大学の設立が決定、1973年（昭和48年）に開学された。


title: おもちゃのまち

text: 1977年（昭和52年）4月、おもちゃのまち駅周辺地域に住居表示が実施され、駅の西側に緑町一丁目-四丁目、駅の東側に幸町一丁目-四丁目、幸町のさらに東側の工業団地地域におもちゃのまち駅の名にちなみ、おもちゃのまち一丁目-五丁目の地名が付される。また同年4月1日には壬生町立東小学校から分離され、おもちゃのまち地区を学区とする壬生町立睦小学校が新設された。


title: おもちゃのまち

text: 1990年（平成2年）以降は、輸出高の減少やコストダウンのための新興国への工場移転などに見舞われている。玩具工場は撤退、もしくはプラスチック加工・部品製造など普通の工場に変わり、また物流拠点として倉庫が建設されるなど、当初の「おもちゃのまち」としての特色は薄れつつある。また前述のとおり宇都宮市・栃木市のベッドタウン化するなど性格が変化してきている。


title: おもちゃのまち

text: 1995年（平成7年）には「おもちゃのまち」の歴史と地名にちなみ、壬生町立の玩具企業博物館「壬生町おもちゃ博物館」が建設され、周囲一帯が総合公園として整備された。ただし、壬生町おもちゃ博物館は「おもちゃのまち」にはなく、少し離れた壬生町国谷に位置する。


title: おもちゃのまち

text: バンダイは、2006年（平成18年）8月まで千葉県松戸市に開設していたバンダイミュージアムを、おもちゃ団地内のバンダイコレクションセンター内に移転し、2007年（平成19年）4月28日「おもちゃのまちバンダイミュージアム」としてオープンした。


title: おもちゃのまち

text: ご当地キャラクターとして、2012年8月に小学生の「壬生ゆうゆ」（「遊ぶ」と「夢」から命名）、同年12月にはその姉で、おもちゃのまち駅の女性駅員「壬生えみこ」（同駅に静態保存されているA3形58号蒸気機関車から命名）が発表された。


title: おもちゃのまち

text: キャラクターデザインは、同地に本社を置くトミーテックの「鉄道むすめ」を手がけたイラストレーターのみぶなつき。壬生ゆうゆ・えみこ姉妹のキャラクターを使ったオリジナルグッズなどを作成し、萌えおこしに取り組んでいる。


title: 森安秀光

text: 1968年、兄より一足早く四段昇段。順位戦は数年間C級で足踏みするものの、古豪新鋭戦や新人王戦で優勝するなど、関西のホープとして脚光を浴びる。初の棋戦優勝となった第16回古豪新鋭戦決勝は、兄・正幸との兄弟決戦となり、188手の長手数の末勝利している。


title: 森安秀光

text: タイトル戦初登場は1981年の第7期棋王戦（五番勝負開幕は翌1982年）。当時の米長邦雄棋王に真っ向勝負を挑んだ五番勝負はどれも大熱戦となり、特に第一局の△9六飛を巡る攻防は、敗れはしたものの鮮烈な印象を残した。


title: 森安秀光

text: 1983年の第42期棋聖戦では開幕前、『全局振り飛車宣言』で中原誠棋聖と対峙した。出だし2連敗を喫したものの、その後3連勝で初のタイトルを奪取した。しかし、同年の第43期棋聖戦では、挑戦者・米長に対して1勝3敗で失冠した。


title: 森安秀光

text: その後は徐々に調子を取り戻して、B級2組からB級1組へ2回の昇級をし、A級復帰も視野に入っていたが、1993年11月23日、西宮市の自宅で刺殺された状態で発見された。44歳没。前日の22日に殺害されたものと見られ、その死は将棋界だけでなく、社会全体に大きな衝撃を与えた。


title: ライリー・リード

text: フロリダ州マイアミビーチに生まれる。アイルランド、オランダ、プエルトリコ、ドミニカ共和国人を先祖にもつ。心理学の教師になるため、フロリダ国際大学で学んでいた。19歳でポルノ女優デビューを果たした。当時の出演名は Paige Riley。


title: 胼胝

text: 反復する外的刺激への反応によって生じるもので、窮屈な靴やハイヒールを履き続けることが原因となっていることが多い。予防には、足にあった靴を履く、軟らかい靴の中敷きを使用するなど、皮膚に対する機械的な刺激を避けることが重要である。


title: 胼胝

text: 摂食障害を抱える人は太ることを恐れ、自発的な嘔吐を試みる。一般的には人差し指または中指を喉に突っ込み、嘔吐中枢を刺激する方法がとられるが、その際に指の背部の付け根部分を自分の歯で傷つけてしまい、「吐きダコ」ができることがある。


title: 胼胝

text: 足浴により角質を柔らかくし、医療行為としてはコーンカッターやグラインダーで削り取った後、尿素軟膏やサリチル酸ワセリンなどで保湿を行う。重度のものは手術で取り除く。尋常性疣贅（疣）と間違えて処置を行うと症状を悪化させることもあるため、鑑別と適切な治療が必要である。素人による治療はリスクを伴う。誤って傷をつけると二次感染のおそれがあり、潰瘍の形成、蜂窩織炎、壊死性筋膜炎など重症化することもある。


title: エチレンジアミン

text: エチレンジアミンはアルブミンやカゼインなどのタンパク質に対する溶媒、電気メッキ槽、繊維の滑剤、ラテックスエマルションの安定化、ポリアミドの接着剤などとして使用される。また塗料や冷却材などの防腐剤としても用いられる。


title: エチレンジアミン

text: またエチレンジアミンが重要な前駆体となる化合物もある。例としてエチレンジアミン四酢酸 (EDTA)、カラー写真の現像剤、プラスチックの成形や加工の際の潤滑剤、燃料の添加剤、カルバメート系殺菌剤、接着剤、柔軟仕上げ剤、界面活性剤、エポキシ樹脂硬化剤、色素などが挙げられる。


title: サファリパーク

text: 園内専用の車（バス等）にのって観察するサファリパークと、自家用車をそのまま乗り入れできるサファリパークがある。いずれにしても特にライオン、トラ、クマ、ヒヒ等の放飼場での観覧は、車の窓や扉の完全な締め切りが必要である。


title: サファリパーク

text: サファリパークでは動物の給餌設備のほか、病気や負傷した動物を隔離するための隔離飼育場、災害時に動物を避難させるための動物追い込み設備等が必要とされている。また、放飼場内で車が動かなくなった時のため、牽引車両などの救急用の作業車輌などを待機させる必要もある。


title: サファリパーク

text: （アメリカ合衆国）のようにボートやリフト（スカイサファリという）を利用するものもある。また、（アメリカ）のように、郊外に「ワイルドライフサファリ」というサファリパークを併設する例もあり、同園では敷地の一部を非公開とし絶滅危惧種の飼育繁殖を行っている。


title: 國場組

text: 本社ビルや関連事業を子会社（ザ・テラスホテルズ）に売却する他、2000年に開催された九州・沖縄サミットの万国津梁館会議棟・回廊棟を施工するなどし、近年では沖縄のリゾート建設需要が増加していることから、2007年3月に経営再建をほぼ完了したと発表された。


title: 國場組

text: 戦前においては日本軍、戦後においては米陸軍工兵隊から大きな受注を受けていた。國場幸太郎も軍にいたことがあり、戦前戦中の工事の際はその時の体験や国への忠誠心を見せるときとして大いに奮起したと言う。また、飛行場工事なども早くから本土ゼネコンの下請ではなく自社が受注企業の頂点に位置して遂行している。


title: 國場組

text: なお、沖縄戦の際には幸太郎は最後の連絡機に乗って本土に逃れ福岡に、幸吉らと他の一族で軍へ入って居なかった者達は国頭に退避した。この時のため備蓄していた食糧や手持ちの現金を配って皆で糊口をしのいだという。社史に「國場組従業員140人は国頭地方の山中に仮小屋をつくって避難した。幸いにも日米の地上戦に巻き込まれることなく、無事に終戦の日を迎えることができた」とある。


title: 國場組

text: 戦後陸軍工兵隊が基地の恒久施設建設、および壊滅した沖縄の社会資本再建を計画した際、国場組もその事業を請け負った。そのため米軍関係工事において豊富な経験を有する。米軍関係工事の場合、軍事施設の建設に特有の技術が必要とされる他、米軍相手の工事の場合は資材などの規格や契約がアメリカのものに合わせなければならないという特徴があり、英語による文書のやり取りも多い。日経産業新聞はこうした工事の受注を続けることで、アメリカの規格などに習熟していったことを紹介している。


title: 國場組

text: ただし、日本復帰以降は沖縄開発庁（後の内閣府沖縄事務局）や沖縄県が社会資本建設の主たる所管官庁となり、一般建設工事において、この特徴はそれほどの優位性を持たなくなった。復帰により沖縄の米軍基地もある程度纏まった規模が返還され、既存の駐留部隊移設のための工事を主体とする接受国建設工事計画が実施され、1970年代に同計画による工事はピークを迎えたが、以降は米軍からの発注規模は低下し、維持補修などが増えていった。そのため、1980年代には那覇空港の埋立拡張構想（当時。2000年代に現実化する）などに興味を示し、中国への進出を企図して留学生採用で注目されたこともある。1996年以降、普天間基地の代替施設建設がクローズアップされた際には、1998年頃をコンサルとして埋立案の推進する1社として名が挙がった。その後も同問題が長期化するに従い、2005年頃米軍再編協議（DPRI）で一旦振り出し近くまで後退した際には下地島でのカジノ施設と併設した移設構想に興味を示している（詳細は普天間基地移設問題を参照）。


title: 國場組

text: 米軍施設で実績があるものは同社ウェブサイトに幾つか掲載されているものの他、ステアリー・ハイツ小学校の短納期での完成（1984年8月27日引渡し。台風による5日間の工事中止などにも拘らず完遂）や、ホワイト・ビーチ地区における台風で被害を受けたブラボー桟橋の復旧工事（1989年2月引渡し）などがある。埋立についても一般建設工事で経験しており、普天間基地の移設問題で工法が焦点になった際に埋立案を提示したのは、同工法ならば技術と実績を持っていたからである。


title: ネストル・マフノ

text: ロシア帝国エカテリノスラフ県（現在のウクライナ・ザポリージャ州）出身。貧農の家に生まれるが、生まれて間もなく父を亡くし、12歳で学校を中退して働きに出るなど辛酸をなめた。1906年にアナキズム運動に参画し、同年に逮捕。以降本格的な活動家となった。


title: ネストル・マフノ

text: ウクライナにおいて革命的な農民層をパルチザン軍(ウクライナ革命反乱軍)に組織して農民アナキズム運動を展開した。ロシア革命に対する「反革命」との攻防においてウクライナ地方から白軍を撃退する。当初は革命の一部として行動していたが、ボリシェヴィキの独裁色が強くなるや徐々に独立的傾向を強める。その根拠は貧農の立場に立つマフノと、都市の工場労働者を重視し農民を軽視したボリシェヴィキとの対立が根本的な理由として挙げられる。マフノのパルチザン軍がデニーキンの白衛軍を撃破した後、マフノ軍と赤軍の戦端が開かれ、最終的に、マフノのパルチザン軍は敗れ、マフノはパリに亡命する。


title: ネストル・マフノ

text: 現在、この赤軍によるマフノ・パルチザン軍への攻撃を「スターリンの恐怖政治の先駆」とする反スターリン主義的解釈と「小ブルジョア農民の権益のために革命政権を攻撃した者への正当な反撃」とするロシア共産党の史観に拠る解釈がある。


title: ネストル・マフノ

text: 亡命後のマフノは亡命ロシア人アナーキストの雑誌に寄稿し、回想録を残す一方、大工として、またオペラ座、ルノーで働いた。1934年に結核のため死去し、遺体は荼毘に付されてペール・ラシェーズ墓地に埋葬された。


title: ネストル・マフノ

text: マフノの妻（1892年 - 1978年）と娘のエレナ（1922年 - 1992年）は第二次世界大戦時にナチス・ドイツに拘束され、戦後はNKVDに逮捕されてキエフで懲役10年と8年の判決を受けた。1953年に釈放された後にはカザフスタンで暮らした。


title: 神戸電鉄三田線

text: 沿線は神戸三田国際公園都市など宅地開発が進んだため大阪・神戸双方への通勤・通学路線となっており、輸送力増強のため全線複線化を望む声もあるが、1983年（昭和58年）の複線化工事認可以来、1991年（平成3年）に横山駅 - 三田駅間、1998年（平成10年）に岡場駅 - 田尾寺駅間が完成したのみで、その他の区間については沿線開発による地価高騰から複線化用地の買収が進まず、また、神戸電鉄の経営状態から総事業費400億円（1997年時点）と見込まれる費用の捻出が難しいことから、ほとんど進捗していない。


title: 神戸電鉄三田線

text: 運行形態は有馬線と一体となっており、有馬線新開地方面から三田駅への直通列車に加え、横山駅 - 三田駅間には公園都市線の列車が乗り入れる。普通、準急、急行、特快速が運転されているが、このうち三田線内で通過駅があるのは特快速のみである（各列車種別の詳細については、「神戸電鉄有馬線#列車種別」を参照）。終日、概ね全線を通して15分間隔で運転される。これに公園都市線から三田駅まで乗り入れる列車が15分間隔で運転される。


title: 神戸電鉄三田線

text: 三田駅 - 横山駅間は公園都市線直通列車が加わるために、神戸電鉄において、有馬線の新開地駅 - 鈴蘭台駅間と並ぶ高頻度運転区間となっており、大阪方面からの福知山線（JR宝塚線）利用客の接続を図って、深夜の1時頃まで運転されている。


title: 神戸電鉄三田線

text: 1984年10月に、有馬線谷上駅折り返しの半数を岡場駅折り返しに延長した。1988年4月2日のダイヤ改正で、特急が設定されるとともに、道場南口駅 - 三田駅間の入線有効長が3両分しかないため、原則として新開地駅 - 道場南口駅間と道場南口駅 - 三田駅間に系統を分けて運行されていたが、北摂地区の開発進捗と軌道設備改善、そして前述の公園都市線開業準備に伴う横山駅 - 三田駅間の複線化により1991年3月24日から全線で4両編成の運転が可能となった。この時にそれまで有馬温泉駅発着だった列車を岡場駅発着にして、五社駅・岡場駅の停車本数を1時間4本に増やし、同年10月の公園都市線開業に合わせて三田駅発着に統一（横山駅 - 三田駅間は1時間8本、特急通過駅では所々で停車間隔が広がる部分があった）された。震災後の1995年11月26日に、特急を快速に変更して、特急通過駅の停車本数を増やし、1998年3月22日に、特急を全廃、全駅で1時間4本にした。


title: カンフー・パンダ3

text: ドリームワークス・アニメーションが製作し、世界では20世紀フォックスが、中国ではオリエンタル・ドリームワークスが配給している。『カンフー・パンダシリーズ』の第3作で、『カンフー・パンダ2』（2011年）の続編に当たる。作中では、ポーは生みの親と再会し、秘密のパンダ村の存在を知るが、すぐに気を習得し、ウーグウェイ導師の遺産を破壊しようとする精霊戦士であるカイと戦うためにパンダたちを準備しなければならなくなる。


title: カンフー・パンダ3

text: 監督はと、脚本はが務めた。ジャック・ブラック、ダスティン・ホフマン、アンジェリーナ・ジョリー、ルーシー・リュー、セス・ローゲン、デヴィッド・クロス、ジェームズ・ホン、ジャッキー・チェンが前作から続投し、が第1作からウーグウェイ導師役を再演している。この2人に加え、ブライアン・クランストン（フレッド・タタショアに代わり、マスター・ベアの声を担当）、J・K・シモンズ、ケイト・ハドソンがそれぞれリー・シェン、カイ、メイメイ役で出演している。本作は、2015年9月18日に大腸癌のため55歳で亡くなった、ドリームワークス・アニメーションで製作責任者を務めたに捧げられた作品である。


title: カンフー・パンダ3

text: 本作は2016年1月16日にロサンゼルスで初公開された。1月23日に中国で3時間の特別スニーク・プレビューを行い限定公開され、3月25日に3Dで全米公開され、製作費1億4,500万ドルに対して全世界で5億2,100万ドルを記録し、1月の公開作品としては『アメリカン・スナイパー』に次ぐ第2位の興行収入を記録した。また、声優、アニメーション、ビジュアル、ユーモアなどが賞賛され、概ね好評を博した。日本では当初は2016年夏公開予定だったが、諸事情により　Netflix独占配信に変更された　2018年11月16日から2019年7月4日までAmazon Prime Videoでスピンオフ・アニメーション・シリーズ『カンフーパンダ ～運命の拳』が放送され、2022年7月には続編アニメシリーズ『"Kung Fu Panda: The Dragon Knight"』がNetflixで放送予定となっている。


title: カンフー・パンダ3

text: カンフーオタクのジャイアントパンダ、ポーは、ひょんなことから伝説の龍の戦士となり、レッサーパンダのシーフー老師の下で修行を積んでいる。仲間には、マスター・ファイブと呼ばれる5頭の戦士がいた。最初はバカにされていたポーだが、今ではマスター・ファイブよりも強くなり、ナンバーワンのマスター・タイガーからも信頼されている。


title: カンフー・パンダ3

text: ある時、「魂の王国」にいるヤク、カイが、カメのウーグウェイ導師と戦っていた。カイは鎖の先に斧がついた武器を操り、ウーグウェイ導師を倒そうとしているのだ。カイは「魂の王国」に来てもう500年が経過しており、「肉体の王国」に戻りたいと思っていたのだ。そして、今までに倒したマスターの気をすべて奪って体内に取り込んでいる。ウーグウェイ導師もカイに倒されたが、「あなたを止める役割は、別の者に託している」と言った。マスターたちの気はすべて緑色の塊になっており、ウーグウェイ導師の気はカイの胸のところに飾られた。


title: カンフー・パンダ3

text: 中国、翡翠城。「龍の戦士」とウーグウェイ導師に指名されながらも、いまひとつ実力を発揮できていないポーは、シーフー老師に「今日が私の最後の稽古だ」と言われる。シーフー老師は引退をし、ポーに次の指導役を任せようと思っているのだ。マスター・ファイブもそれを聞き、早速ポーの指導を受けたが、それは最悪なものだった。マスター・ファイブの息が合わずにみんなダメージを受け、ポーも指導力不足を反省する。悩んだポーはシーフー老師に相談するが、「できることばかりをしていては、成長できない」と言われた。シーフー老師はポーの目の前で気を送り、花を咲かせる。その方法を教えてくれとポーは頼むが、「生きとし生ける者に宿るエネルギー、気を注入するのだ」と、ポーには理解できない言葉だった。愚痴をこぼしながら去るポーに、シーフー老師は「お前はお前らしくあればいい」と言う。


title: カンフー・パンダ3

text: その頃、地球の奥地に緑色の玉が落ちてきた。その正体はカイで、彼は「肉体の王国」に戻れたことを喜び、自分のものにした緑の気を放つと、ウーグウェイ導師の教えを継ぐ者を探せと命じた。緑色のマスターたちは各地に散り、「龍の戦士」を探しに行く。


title: カンフー・パンダ3

text: 落ち込んだポーは育ての父、ピンのところへ行った。ガチョウのピンは中華料理店を経営している。その店に、ポーの記録を更新する大食いの人物が現れた。それはなんとジャイアントパンダのリー・シェンで、「何年も生き別れになった息子を探している」と言う。ポーも「自分は生き別れになった父親を探している」と言い、互いに健闘を祈った。見守る周囲のみんなはポーとリー・シェンが親子だと気付くが、当の2人が気付くのは何テンポも遅れてだった。互いが親子だと気付いたリーは、「シャオレン（小蓮）」と呼んだ。出生時にはその名で呼んでいたのだ。パンダはかつて絶滅したとされていた。しかしリーは、逃げのびたパンダたちが作った秘密の村があると言い、ポーを連れて行きたがる。育ての父、ピンは、ポーが本当の父、リーに奪われてしまいそうな気がして、やきもきした。リーとの再会を果たしたポーは、マスター・ファイブにも紹介する。リーには自分が「龍の戦士」になったと告げる。そこへ緑の煙のような気のマスターが現れ、マスター・ファイブとポーに立ちはだかった。彼らの目を通して、カイは相手を見ることができる。カイは宣戦布告をし、手初めに地上にいる「マスター」と呼ばれる者たちの気を奪ってやると宣言した。肉体がない翡翠色のゾンビのため、ポーたちは「ゾンビスイ（ゾンビ＋翡翠）」と呼ぶ。シーフー老師がカイとウーグウェイ導師の過去について、説明する。


title: カンフー・パンダ3

text: カイとウーグウェイはかつて大親友だった。カイの力はウーグウェイと同じくらい強いもの。ある戦いでウーグウェイが瀕死の重傷を負った時、カイが助けて山の奥深くへ逃げた。そこにはパンダの村があり、パンダたちは「気功」でウーグウェイの傷を癒した。それを見たカイは力を独占したがり、ウーグウェイと対立する。ウーグウェイはカイを撃退し、カイは死に「魂の王国」へ送られた。カイを倒せるのは、気功の使い手のみだと、シーフー老師が言う。


title: カンフー・パンダ3

text: 話を聞いたリーはパンダ村での修行を勧め、一緒に村へ行こうと言った。ポーも気功を使えるようになるため、村へ行くことを決意する。シーフー老師も承諾し、その間、マスター・ファイブにカイの居場所を探らせようと思う。はらはらしたピンは、ポーの荷物にまぎれこんで同行した。


title: カンフー・パンダ3

text: パンダの村ははるか遠く、雪国の地にあった。しかし高い山にのぼると、緑が豊かな栄えた土地が広がっている。そこでパンダたちはのどかに暮らしていた。生まれて初めて見るおおぜいの仲間に、ポーは感激する。パンダの村では、パンダは歩くのではなく転がるもので、食事の時に箸は使わず、みんな手づかみで食べる。寝坊をするのがよしとされる。メイメイという雌パンダは、踊れないパンダはいないと豪語した。学ぶことがたくさんあると思いつつ、ポーは必死でパンダらしくあろうとする。リーにそろそろ気功を教えてくれと頼むが、リーはごまかすばかりだった。


title: カンフー・パンダ3

text: カイの居場所を探っていたマスター・カマキリとマスター・ツルがまず気を奪われた。カイの手先になってしまう。カイが翡翠城を襲い、マスター・ヘビ、マスター・モンキーの気を奪った。シーフー老師はカイと戦いながら、隠れていたマスター・タイガーにポーへ知らせろと言う。そしてシーフー老師までもが、カイに倒された。マスター・タイガーは古文書を持ち、パンダの村へ走る。マスター・タイガーの知らせを聞いたポーは、一刻も早く気功を教えてくれとリーに詰め寄った。リーは「気功など知らない」と白状する。パンダの国で気功が使えたのは、はるか昔の話だったのだ。気功は伝わっておらず、今では使い手がいなかった。リーはわが子、ポーが「龍の戦士」として危険な任務に就いていると知り、その身を心配して安全なパンダの村へ連れてきたがったのだ。ポーは父に嘘をつかれたとショックを受けるが、横でそれを聞いたピンはリーの「親心」を理解し、自分も同じだと思う。事情を聞いたリーは、ポーにも軍団がいればよいのではないかと言い、パンダの村の仲間たちが協力すると言い出した。時間は少ないながらもポーはみんなにカンフーを教え、役割分担を決めてカイが襲ってくる時に備える。リーが言った「本当のお前にしたかった」ということばを聞いたポーは、シーフー老師も同じことを言っていたことを思い出す。そして、自分らしさこそが大切だと気付いた。自分がパンダだろうが、育ての親がガチョウだろうが気にせず、ありのままの自分を受け入れて戦えばよいのだと思う。それとともに、みんなの長所を生かして配備につけた。


title: カンフー・パンダ3

text: カイが手下のゾンビスイを連れて、パンダの村に攻めてきた。パンダの仲間たちは打ちあわせどおり、ゾンビスイの邪魔をする。シーフー老師のゾンビスイには、ポーは手出しできない。それを見た父2人がシーフー老師のゾンビスイを倒す。ポーはカイに必殺技「シュカボーン」を決めるが、効果がなかった。高笑いをしたカイは、シュカボーンは生きた肉体にしか効果がないと指摘する。それを聞いたポーは、自分の身を犠牲にしようと考え、カイを抱いたまま、自分の身体に向けてシュカボーンの技を出す。こうしてカイを連れ去って、ポーは「魂の王国」へ行った。ポーが消えた場所には、ピンクの花びらが舞っている。


title: カンフー・パンダ3

text: 「魂の王国」でカイと再び戦ったポーだが、鎖の斧に捕まって気を抜かれそうになる。地上では、身を犠牲にしたポーを見たパンダの仲間たちが、手のひらを握って気を送り始めた。それを見たマスター・タイガーやピンも、パンダではないが気を送る。「魂の王国」にいるポーにどんどん地上から気が送られ、ポーが「龍の戦士」として覚醒した。カイはポーの気を受け止めきれずに、破裂して消滅する。その瞬間、カイに奪われていたマスターたちの気は地上へ戻り、肉体を取り戻す。ポーはまだ「魂の王国」をさまよっていた。地上のみんなは心配する。ウーグウェイ導師と会ったポーは「初めて会った時にカンフーの未来、陰と陽、過去と未来の両方の要素を持つ導師としてやっていけると踏んだ」と言われ、白と黒のマークの杖を渡される。ポーは自らの意志で「肉体の王国」に戻ると決め、戻った。


title: カンフー・パンダ3

text: 2010年、ドリームワークス・アニメーション（DWA）のCEOであるジェフリー・カッツェンバーグは、『カンフー・パンダシリーズ』が全部で6作品、つまり「チャプター」を持つ予定であることを発表した。2012年7月、DWAのチーフ・クリエイティブ・オフィサーであるによって、本作の製作が正式に決定された。


title: カンフー・パンダ3

text: 本作は、ドリームワークス・アニメーションと中国企業の提携により2012年に設立された上海のアニメーションスタジオ「オリエンタル・ドリームワークス」との共同作品として製作された。作品の3分の1は中国で、残りはアメリカのDWAで製作された。アメリカのメジャーな長編アニメーション映画が中国企業と共同制作されるのは初めてのことだった。映画製作者はと緊密に連携し、中国での映画公開を実現した。中国での合作映画として、製作会社は同国の厳しい輸入枠を回避し、輸入映画よりも多くの興行収入を得ることができた。中国での成功のために、英語版に加え、中国語版もフルアニメーション化し、キャラクターの口の動きと声がシンクロする唯一のバージョンとなった。


title: カンフー・パンダ3

text: 本作では、監督の、プロデューサーのメリッサ・コブ、脚本家の、そして製作総指揮のギレルモ・デル・トロなど、第2作のスタッフが続投した。当初はネルソンが1人で監督を務める予定だったが、2015年2月にはが共同監督として加わった。第1作でアニメーション・スーパーバイザー、第2作でストーリー・アーティストを務めていたカルローニが、ネルソンから「監督のベンチ」を強化して、タイムリーに作品を完成させたいと要望され、参加したとのことだった。


title: カンフー・パンダ3

text: 2013年4月9日、DWAは、レベル・ウィルソン、ブライアン・クランストン、マッツ・ミケルセンが本作のキャストに加わったことを発表した。2015年4月までに、キャラクターが書き換えられたミケルセンに代わって、J・K・シモンズが加わった。5ヵ月後、ウィルソンは製作スケジュールの延長によりケイト・ハドソンに交代した。スタジオは、ハドソンの解釈を反映させるために、過去に完成したシーンを再アニメーション化する必要があった。


title: カンフー・パンダ3

text: 本作に登場するカイは、テレビシリーズ以外の『カンフーパンダシリーズ』では初の超常現象を利用したヴィランとなった。デル・トロが「これまでで最も手強いヴィラン」と評したように、これまでのヴィランとは一線を画す存在であることが期待された。ネルソンは「タイ・ランが喧嘩っ早いから喧嘩屋になるんじゃない。シェンがより賢かったから、より賢くなることはできない。どこに行けばいいんだ？自然的で、大きく、もっと威圧的でなければならない」と語った。


title: カンフー・パンダ3

text: 2014年7月25日、『カンフーパンダシリーズ』前2作の音楽を担当したハンス・ジマーが再び本作の音楽を担当することが発表された。ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団による演奏、と上海ロキシ・ミュージカル・スタジオ合唱団による合唱曲、中国のピアニスト、ラン・ラン、中国のチェリスト、ジャン・ワン、二胡奏者の果敢、台湾のポップシンガー、周杰倫、カナダと台湾の若手シンガー、などのアジアの有名ミュージシャンが出演し、メインテーマの「トライ」をエンドクレジットでチョウと共に演奏している。サウンドトラック・アルバムは2016年1月22日にソニー・クラシカルからリリースされた。前2作でジマーとコラボレーションしたジョン・パウエルは第3作では復帰しなかったが、それでも彼がジマーとコラボレートしたテーマのほとんどがスコアに組み込まれた。多くのテーマ曲には、アメリカのポップ・ロック・バンド、イマジン・ドラゴンズのガレージロック「」の一部が使用されている。サウンドトラックでは、「"The Arrival of Kai"」「"The Hall of Heroes"」「"The Legend of Kai"」「"Jaded"」「"Po Belongs"」「"Kai Is Closer"」「"The Battle of Legends"」「"The Spirit Realm"」のトラックに分けられた。また、中国系アメリカ人の作曲家、、スコットランド人の作曲家、ローン・バルフ、スコットランド人の作曲家、が作曲した音楽も追加で収録されている。


title: カンフー・パンダ3

text: 2012年9月、2016年3月18日に公開されることが発表された。2013年4月9日、本作の公開日が2015年12月23日に繰り下げられた。2014年12月、『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』との競合を避けるため、当初の公開日である2016年3月18日に前倒しで公開されることになった。2015年4月、再び発売日をずらし、今度は2016年3月25日に公開された。AMCシアターズは、フォックスおよびDWAと提携し、アメリカおよびカナダの7館で中国語版を、14館でスペイン語版を上映することになり、字幕版と吹替版が混在することになった。AMCが主要な劇場公開作品を北京語の吹替版/字幕版で上映するのは、今回が初となった。本作は、2016年1月28日から韓国、ロシア、ウクライナ、ジャマイカ、プエルトリコで、3月25日から中国とアメリカ、カナダで同時公開された。その他の市場は、3月、4月に続いた。『Deadline Hollywood』によると、このように時期をずらして公開するのは、中国が春節など、都合のよい日を利用するためだという。


title: カンフー・パンダ3

text: 『"Kung Fu Panda Showdown of Legendary Legends"』は、『カンフー・パンダシリーズ』全3作のキャラクターが登場する、シングルおよびマルチプレイヤーのRPG・武術・ビデオ・フリー・ファイアゲームである。製作は、パブリッシャーはLittle Orbitで、Microsoft Windows、Xbox 360、PlayStation 3、ニンテンドー3DS、Xbox One、PlayStation 4向けに2015年12月1日に発売された。Wii U版は2015年12月15日に発売された。


title: カンフー・パンダ3

text: 2010年12月3日、ドリームワークス・アニメーションCEOのジェフリー・カッツェンバーグは、本作の後、さらに3本の続編を製作し、全6作のシリーズにすることを正式に認めた。2016年1月13日、が本作の製作陣に4作目の可能性について尋ねたところ、共同監督のジェニファー・ユー・ネルソンは「一度にひとつずつだ。これを完璧な宝石にして、その後どうなるかを見たい」と答え、共同監督のアレッサンドロ・カルローニは「続編では、オープンエンドな感じを持たせようとは思わない。完成された旅のように感じてほしいし、本作はそうなっていると思う。そして、もし素晴らしい物語が現れたら、それは素晴らしいことだ」と答えた。2018年8月2日、『カンフー・パンダ4』の最新情報について尋ねられたネルソンは、「知らない」「ずっとシリーズを3部作として見ていた」と答えつつ、「ポーに焦点が当たる限り、第4作のアイデアにはオープンである」と述べた。


title: カンフー・パンダ3

text: 2018年4月12日、本作のスピンオフアニメシリーズ『カンフーパンダ ～運命の拳』がAmazon Prime Videoより公開された。13話の2シーズンにわたって放送され、それぞれ2018年11月16日と2019年7月4日に全話公開された。『カンフーパンダ3』の余波を受け、ポーが4匹のパンダ、ヌーハイ、ジン、バオ、ファン・トンを指導する。四星座と呼ばれる古代の強力なカンフー戦士の気を受け継ぎ、新たなカンフーの力で迫り来る悪から世界を救うことができる唯一の存在となる。


title: カンフー・パンダ3

text: ナショナル・パンダ・デーの2022年3月16日、本作のその後を描いたもうひとつの『カンフー・パンダシリーズ』である『"Kung Fu Panda The Dragon Knight"』が2022年7月にNetflixで公開され、ジャック・ブラックが再びポーを演じることが発表された。ポーが故郷を離れ、贖罪と正義のために世界中を旅し、「さまよう刃」と呼ばれる無骨な英国人騎士とコンビを組むことになる。


title: カンフー・パンダ3

text: 本作は、アメリカとカナダで1億4,350万ドル、その他の地域で3億7,760万ドル、全世界で5億2,120万ドルを記録し、シリーズ中最も低い興行収入となった。『Deadline Hollywood』によると、本作は7,665万ドルの純利益を記録し、2016年に公開された作品の中で最も収益性の高いトップ20に入る作品となった。


title: カンフー・パンダ3

text: アメリカとカナダでは、初期の予想では、3,955館で約4,000万 - 4,500万ドルのオープニング興行収入を見込んでおり、Box Office Mojoは、2011年の『カンフー・パンダ2』のオープニング興行収入4,770万ドルに匹敵するが、第1作の2008年のオープニング興行収入6,020万ドルと比べると大幅に減少する5,300万ドルにまで達すると報告している。しかし、ドリームワークス・アニメーションとフォックスは、より保守的に「4,000万ドル半ばのオープニング」と予想した。のシニアアナリスト、ポール・ダーガラベディアンは、本作のオープニングは「前2作の間のどこかに収まるはず」と述べ、本作は「最近、シネコンで適切な娯楽の選択肢がほとんどない。家族連れにアピールするだろう」と指摘している。公開2日前の1月27日、ファンダンゴ・メディアは、本作が週末の前売り券販売数でトップになったと報じ、同じ販売サイクルの過去のドリームワークス・アニメーション作品『ホーム 宇宙人ブーヴのゆかいな大冒険』『カンフー・パンダ2』を上回ったとした。また、興行専門家は、この作品が、『ザ・ブリザード』や『』といった他の新作や、『』や『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』といった、いずれも1,000万ドル前後の記録が見込まれる押さえ役との真剣勝負に直面しなかったことを指摘している。北米では、本作が4,130万ドルでデビュー週末興行成績のトップに立ち、1月のアニメ映画としては最高のオープニング週末となり、同月の週末デビューとしては過去3番目に高い成績となった。2週目の週末も北米の興行収入でトップに立ち、2,120万ドルを記録した。


title: カンフー・パンダ3

text: 中国では、『Deadline Hollywood』のナンシー・タルタリオーネが、アメリカよりも大きなオープニング週末と、高い総興行収入を予想しており、期待が高まっていた。中国でのオープニングの控えめな予想は、3,500万ドルから5,000万ドルを超えるものだった。本作は、春節とバレンタインデーの1週間前に公開され、旧正月の「ブラックアウト」と呼ばれる外国映画の公開禁止期間中の学校休暇中にデビューしたため、ハリウッド大作との競争にさらされないという利点もあり、中国公式公開前から、2015年に興収1億5,300万ドルを記録した『』を超える国内最高興収アニメ映画として予測されていた。


title: カンフー・パンダ3

text: 本作は、アメリカでの公開の1週間前、2016年1月22日に中国で限定劇場公開された。3時間の特別スニーク・プレビューが上映され、2種類のバージョンで640万ドルを記録し、デイリー興行成績の上位を占めた。良い口コミに後押しされ、単日のオープニングはこれまでの2016年で最大の1,630万ドル、土曜日上映の試写を含めると合計2,310万ドルを記録し、中国で最高のオープニング興収を記録した。


title: カンフー・パンダ3

text: Rotten Tomatoesでは、179のレビューに基づき、87%の支持率を獲得し、平均評価は6.90/10となっている。同サイトの批評では、「本作はその華麗なビジュアルもさることながら、丸々とした主人公のように、物語も驚くほど軽快で、家族全員で楽しめるアニメーションに仕上がっている」と評価されている。Metacriticでは、34人の批評家による100点満点中66点を獲得しており、「概ね好評」であることを示している。


title: カンフー・パンダ3

text: IGNは10点満点中8.5点を与え、「本作は、ドリームワークスの愛らしいアニメーションシリーズの、楽しさいっぱいのアクション満載の完結編だ」とコメントしている。Screen Rantは5点満点中2.5点をつけ、「時には美しい映画で、好感の持てるキャラクターと、消化しやすいギャグに満ちていて、子供たちを笑顔でいっぱいにするはず。しかし、もっと野心的なアニメがたくさんある中で、本作は鑑賞に必要なお金（あるいは時間）を正当化するものではないかもしれない」と述べている。のグレン・ケニーは、4つ星のうち3つを与え、「アクションが多いにもかかわらず、また異種格闘技戦があるにもかかわらず、アクション・アドベンチャー・アニメーション映画であると同時に、おかしな動物アニメーション映画であるにもかかわらず、本作は大人の鑑賞に耐えうるものである」と書いている。バラエティのジャスティン・チャンは、「本作は、ドリームワークスの長年のフランチャイズの続編で、軽快なタッチが特徴だ」と、好意的な評価を下している。『エンターテインメント・ウィークリー』のクリスチャン・ホルブは、評価をBとし、「複雑なだけに、しっかりとした視聴者が楽しめる上、親が予備知識なしで楽しめるように、シンプルに仕上げている」とコメントしている。『ハリウッド・リポーター』のマイケル・レヒトシャッフェンは、「ジャック・ブラック演じる団子屋のドラゴン戦士が実の父親と再会するというストーリーは、予言通りにはいかないが、ドラマチックに言えば、3Dメガネが完全に正当化される非常に珍しいアニメの一つであり、視覚的にも非常に印象的である」と書いている。『ジ・エスケイピスト』のマーテル・パーキンソンは、「本作は『もうひとつの作品』と表現するのが最もふさわしい」と述べ、「第1作で語られたストーリーを少し変えただけ」、「第2作より一段落ちる」としながら、「全く問題ない作品で、『同じものをもっと』と思うだけなら、失望はしないだろう」と結論付けている。『フォーブス』は、前作と比較し、「前2作の素晴らしい作品からは落ちぶれた」と否定的な評価を下したものの、「視覚的に豪華で、全体的に面白い」と認めている。


title: 財務省大臣官房

text: 財務省となって以降は、全員が最終的に財務事務次官となっており、官房長解任後は佐藤慎一を除く全員が主計局長へ昇格している（間に主税局長を挟んでいる者も含む）。財務事務次官、国税庁長官のほかにも財務官が官房長経験者の最終役職となることもあり、佐上武弘は官房長解任後そのまま財務官へ昇格しており、溝口善兵衛は国際局長を経て財務官に昇格している。また、武藤敏郎は省内で起きた不祥事の責任が問われて一度、総務審議官（現：総括審議官）へ降格している（その後、主計局長を経て事務次官となる）。


title: 財務省大臣官房

text: 秘書課長は、「ドン」と言われるOBとの接触の深さから筆頭課長のポストでは出世の最右翼とされている。しかし、戦後間もない頃は、秘書課長から理財局総務課長、銀行局総務課長などになる例もあり、内局の総務課長より下のポストと見られてきた。


title: 財務省大臣官房

text: 2000年4月1日に「調査企画課」を改組して設置した。国内外の経済動向の調査・分析を行っており、これをもとに、政府の経済見通し等や経済政策の企画・立案に際し、財務省を代表して調整にあたる。また、経済政策の一環をなす金融政策については日本銀行と連絡をとっている。


title: 財務省大臣官房

text: 2000年7月1日の金融庁の発足に伴い金融企画局が廃止された際、財務省（当時の大蔵省）において「財政、国庫、通貨、外国為替の観点から行う金融破綻処理制度及び金融危機管理に関する企画立案」等の事務を担うために設置された。これらの業務は金融庁との共管であるため、日頃から必要に応じて金融庁と情報交換等を行っている。また、金融危機管理等に関する政策判断の参考とするため、日々市場の動向をモニタリングしている。


title: Q (スタートレック)

text: Qは、SFテレビドラマ『スタートレック』シリーズに登場する架空の高次元生命体またはその同類。『新スタートレック（以下 TNG）』や『（以下 VOY）』、『』に稀に登場する。『 (以下PIC)』にも登場する。ジョン・デ・ランシー他が演じる。日本語版での声優は羽佐間道夫など。


title: Q (スタートレック)

text: 「Q連続体」と呼ばれる全知全能に近い能力を持つ高次元生命体。個体は存在するがお互いがお互いを「Q」と呼び合うため、視聴者は独特な存在感を覚える。（複数のQが登場するエピソードの脚本などではデ＝ランシーのQを「Q1」、他のQを「Q2」などと表記していることもある）


title: Q (スタートレック)

text: 全宇宙のあらゆる事象と知識に精通し（一個人のプライベートな情報など、どんな些細なことでも知っている）、絶望的に広大な宇宙の「時間」「空間」「物質」を指を鳴らすだけで自在に操る。さらに永遠とも言える程の長い寿命を持ち、年齢性別種族問わない変身能力をも合わせ持つ。神のごとく全能ではあるが神ではなく、まったく常識の通じないトラブルメーカーな一種族として描かれる。


title: Q (スタートレック)

text: デ・ランシー以外のQであっても、共通して気まぐれに出現し、傲慢でマナーに欠ける性格をしており、その全知全能の能力も相まってピカード艦長やジェインウェイ艦長に煙たがられている。またいずれも、基本的に宇宙艦隊の艦長の制服姿（赤の制服で階級章は大佐）で登場する。


title: Q (スタートレック)

text: Q連続体は謎に包まれており、その連続体の本拠地の所在地も不明である。連続体に何名のQが存在するかも、社会構成も不明。U.S.S.エンタープライズDに乗務する長命種族エル・オーリア人のガイナンによると、Qにも色々な性格のQがおり、“尊敬すべき立派なQ”も存在するという。


title: Q (スタートレック)

text: VOY34話「Q1,Q2」では、U.S.S.ヴォイジャーのジェインウェイ艦長たちがQ連続体を訪れる。「地球人にも理解できるよう」地球の風景にアレンジされた姿で描かれたが、それは砂漠の荒野にぽつんと建つガソリンスタンドであった。そこにいるQたちは宇宙のあらゆる事象をすべて完全に知り尽くしてしまい、好奇心や冒険心を完全に喪失、数万年間会話すらしていない無気力状態であった。


title: Q (スタートレック)

text: この状態を危惧したQ（クイン）が自殺を図ったことで、後日内乱が起きることになる。VOY53話「レディQ」ではこの内乱の影響で百年に一度しか観測できない超新星爆発が連続して発生してしまう。再度ジェインウェイ艦長らが訪れたアレンジされたQ連続体の世界はアメリカの南北戦争であった。


title: Q (スタートレック)

text: スタートレックにおいて一般的に「Q」と言えばジョン・デ・ランシーが演じるQを指す。初登場はTNG1話「未知への飛翔」。その他シリーズをまたぎDS9とVOY、PICにも登場する。アニメシリーズの8話「真実」にも登場している。TNGとVOYに登場回数が多い反面、DS9には7話「超生命体"Q"」の1話のみ登場する。Qは神のごとく全知全能のパワーを持ち、神出鬼没で傲慢でワガママで独善的である。基本的にトラブルメーカーであり、ピカード艦長が初遭遇してからは宇宙艦隊の上級佐官や指揮官らにQに関して注意する旨が通達された。一方でデ・ランシーQは地球人が好きらしく、特にピカード艦長とジェインウェイ艦長を気に入っているようであるが、彼らには煙たがられている。


title: Q (スタートレック)

text: TNG1話では第三次世界大戦直後の裁判官の姿でピカード艦長らを「宇宙に出る資格のない野蛮な種族」の代表として断罪し、ピカードらを翻弄した。しかしこの件で地球人、特にピカードに興味を持ったQは、たびたびエンタープライズに出現するようになる。TNGにおいては最終話にも登場し、強烈な印象を視聴者に残した。


title: Q (スタートレック)

text: VOY165話「断絶するQ」の登場から20年を経て、PIC11話「スターゲイザー」にTNG時代と変わらぬ姿でピカード提督の前に突然登場する。「ずいぶん老いたな。合わせるとしよう」と自身も年齢を重ねた姿に変身する。そして2401年に惑星連邦の代わりに排外・全体主義的な「地球連合」が存在する別の時間線にピカード提督達を送り込む。


title: Q (スタートレック)

text: 何らかの事情で死期が近づいており、結局のところ、ピカードを「友人」と思うようになっていたので、宇宙の存続の危機や人類への裁判等といった過去の登場理由とは違い、自分の様に一人で死んでほしくないとの思いから、ピカードがピカード自身を赦して孤独でない人生を送れるようにするためだけに試練を課し、最後のパワーを使った。


title: Q (スタートレック)

text: 宇宙を知り尽くし過ぎ、永遠に何もすることのなくなったQ連続体のありかたを嫌い、自殺を図った哲学者Q。Q連続体において自殺は前例がなく混乱が予想された。そのため彗星の中に300年間幽閉されていたが、付近を通りかかったU.S.S.ヴォイジャーに発見され乗船する。ヴォイジャーで行われた「連邦への保護を求める聴聞会」で永遠の命の放棄を認められた彼は、ジェインウェイ艦長から「クイン」の名を与えられ、乗組員として受け入れられる。しかしほどなく本望の通り自ら命を絶つ。


title: Q (スタートレック)

text: 一時期（ほんの40億年くらい）デ・ランシーQと交際していた女性のQ。クインに影響されたデ・ランシーQは、自殺同様に前例のないQの子供を産むことで連続体に変化を促そうとする。デ・ランシーQはジェインウェイ艦長と子供を作ろうとするが、ジェインウェイの説得によってレディQと子供を作ることになった。


title: Q (スタートレック)

text: デ・ランシーのQとレディQの間に出来た新生Q。演じたキーガン・デ・ランシーは、ジョン・デ・ランシーの実の息子という面白い配役。父親のQ同様そのパワーを好き放題に使う傲慢な性格のためQ連続体に更生を迫られ、困り果てたデ・ランシーQはジェインウェイ艦長に何とかしてほしいと泣きつく。


title: Q (スタートレック)

text: ジェインウェイ艦長の教育・訓練で更生し、また自分の過失で友人のが負傷したことから非を認め、見違えるような誠実な性格になる。ジェインウェイ艦長を「キャシーおばさん」と呼び、最後は「お世話になったお礼です」とたくさんの花束をプレゼントした。イチェブとは「Q坊」「イッチー」と呼び合う。


title: サイクロンZ (映画)

text: 『サイクロンZ』（原題：飛龍猛将、英語題名："Dragons Forever"）は1988年に公開されたアクション/コメディ/ロマンス映画。ゴールデン・ハーベスト製作、サモ・ハン・キンポー監督、ジャッキー・チェン主演。


title: サイクロンZ (映画)

text: ジャッキー・チェン、サモ・ハン・キンポー、ユン・ピョウの「ゴールデン・トリオ」が3人揃って出演した作品は、本作以降製作されていない。『スパルタンX』で敵役を演じたベニー・ユキーデが再び敵役として出演している。


title: サイクロンZ (映画)

text: 弁護士・ジャッキーは、水質汚染訴訟の被告人となった化学工場の弁護を担当するうち、化学工場の社長・ファーから、原告である養魚場の買収工作を依頼される。工場からの排水によって魚が次々と死ぬ被害が出ていたため、養魚場が化学工場に対し操業の停止を求めていたことから、ファーたちは養魚場の方を立ち退かせ、示談に持ち込もうともくろんでいた。


title: サイクロンZ (映画)

text: ジャッキーはブローカーのウォンに、養魚場の女社長・イップの懐柔を依頼する。ウォンはイップの隣家に引っ越し、資産家を装って接近する。一方ジャッキーは、私立探偵のトンに、イップの自宅に盗聴器を仕掛けるよう依頼する。互いに顔を知らないウォンとトンは、イップ邸で鉢合わせして取っ組み合いとなり、トンは泥棒と間違われて警察に逮捕される。


title: サイクロンZ (映画)

text: やがてウォンはイップと、ジャッキーはイップのいとこ・メイリンと、それぞれ相思相愛となる。ウォンは事前の計画通り、「養魚場を手放し、ふたりでオーストラリアへ移住しよう」とイップにプロポーズする。ある晩イップ邸に、釈放されたトンが現れ、逆恨みからジャッキーたちの計画をすべて明かしてしまう。イップとメイリンは怒り、ふたりを追い出す。


title: サイクロンZ (映画)

text: 数日後の裁判所。水文学者であるメイリンは原告側証人として、水質汚染の観測データを証言する。被告側弁護人であるジャッキーは発言を求め、「偽証が禁じられている法廷だから聞きたい。あなたはまだ僕を愛していますか?」とたずねる。メイリンが戸惑いながら「はい」と答えると、ジャッキーは裁判長に向かって「審理の公正を期するため、原告側と恋愛関係にある私は本件から手を引きます」と宣言し、法廷を立ち去る。


title: サイクロンZ (映画)

text: 計画を遂行しているうちに本当にイップが好きになったウォンは、ふたたびイップの前に現れ、誠意をもって謝罪し、「水質汚染の証拠を押さえる」と告げ、トンとともに化学工場へ向かった。化学工場に潜入後トンとはぐれたウォンは、麻薬を袋詰めしている現場を目撃する。ファーの化学工場は偽装で、実態は麻薬の製造工場だった。ファーの部下たちに見つかったウォンは監禁され、大量の麻薬を打たれて眠らされる。


title: サイクロンZ (映画)

text: 裁判所を出たジャッキーとメイリンのもとにトンが現れ「ウォンが化学工場で行方をくらませた」と告げる。3人が工場へ向かうと、監禁場所を脱出した、変わり果てた姿のウォンが現れ、「ここは麻薬工場だ」と叫ぶ。ファーが「始末しろ」と号令をかけ、最後の戦いが始まった。


title: サイクロンZ (映画)

text: 日本公開版は、追加撮影されたアクションシーンや、ジャッキー映画におなじみのエンドロールにおけるNGシーン集などのある独自仕様であった。この日本公開版にはユン・ピョウ扮するトンが強迫症のために精神分析医院に通院する2つのシーンが含まれ、世界最長のバージョンとなっていた。


title: サイクロンZ (映画)

text: 後年発売されたDVDソフトは香港公開版準拠であった。前述の精神病院のシーンを含む日本公開版を収録したビデオグラムは、初期発売のカセットソフトのみで、長らく日の目を見なかったが、2012年に発売されたブルーレイソフトで、映像特典として日本公開版を日本語吹替音源ととともに復刻収録された。


title: マティアス・スーナールツ

text: 1992年、アカデミー外国語映画賞にノミネートされたベルギー映画『神父ダーンス』 "Daens" (東京国際映画祭正式出品作品として日本では初上映。その後も何度か映画祭などで上映)で15歳にして映画デビューを果たす。2008年に出演したの監督による映画『ロフト.』はベルギーにおいて108万ユーロを売り上げ、最も成功したフラマン語の映画となった。『ロフト.』はアメリカ映画としてリメイクされ、ローイが監督を、スーナールツがフィリップ役を再び務める。


title: マティアス・スーナールツ

text: ジャック・オーディアールは自身の映画『君と歩く世界』の主役に200人以上の中からスーナールツを選んだ。スーナールツがマリオン・コティヤールとともに主演した同映画は2012年、第65回カンヌ国際映画祭のコンペティション部門で披露され、高い評価を集めた。


title: マティアス・スーナールツ

text: 2012年2月にはアメリカのクリエイティヴ・アーティスツ・エージェンシーと契約した。2013年には、『ロフト.』の英語リメイク『"The Loft"』のほか、『"Linkeroever"』(2008年) 以来2度目の監督作品への出演となる『"Wasteland"』、2008年のフランス映画『"Les liens du sang"』のギヨーム・カネの監督による英語リメイク『"Blood Ties"』への出演が予定されている。また、スーナールツの初監督作品として、彼の一本足の友人を描くドキュメンタリー『"Franky"』の製作も予定されている。


title: 第82回選抜高等学校野球大会

text: この回より高校野球全体を盛り上げるためとして、元から共催していた毎日新聞社・日本高等学校野球連盟に加え、夏の全国高等学校野球選手権大会の主催者である朝日新聞社が後援社として加わった。これに伴い、同年夏の選手権大会から毎日新聞社が夏の選手権の後援社として加わることとなった。


title: 第82回選抜高等学校野球大会

text: 大会は春の長雨シーズンとぶつかり、順延を繰り返す結果となった。このため準々決勝は7年ぶりに1日で4試合実施となったが、続く準決勝も雨となり決勝までの3日間、1日1試合という展開になった。優勝は沖縄県勢としては甲子園大会3度目・2校目となる興南高等学校。夏の選手権大会には沖縄代表として古くから出場していた学校ながら、選抜ではこの大会で初勝利を挙げ、その後決勝まで勝ち上がり、決勝戦では延長戦を制する結末であった。


title: 第82回選抜高等学校野球大会

text: この回は沖縄勢が参加するようになってからちょうど半世紀という節目にあたったほか、沖縄県から初めて2校が代表として出場したことでも話題となった。決勝戦には同校OBの具志堅用高と沖縄県知事の仲井真弘多も駆けつけ、声援を送った。


title: AWAKE (2020年の映画)

text: 『AWAKE』（アウェイク）は、2020年12月25日公開の日本映画。監督・脚本は本作が商業映画デビュー作となる山田篤宏、主演は吉沢亮。第1回木下グループ新人監督賞グランプリ受賞作。将棋電王戦FINAL第5局の対局を題材に、コンピュータ将棋ソフト開発者と将棋棋士の姿を描く。


title: AWAKE (2020年の映画)

text: 2015年に開催された将棋AIと将棋のプロ棋士が対戦イベント、「将棋電王戦FINAL・第5局」をモチーフにしており、実際に将棋ソフトウェア「AWAKE」を開発した巨瀬亮一のバックグラウンドを設定に取り入れているものの、シナリオ執筆時点ではほぼ取材しておらず、多くをフィクションとして描いている。そのため登場人物は名前を含め人物の関係性なども架空のものである。


title: AWAKE (2020年の映画)

text: 幼き日から将棋棋士を目指し、プロ養成機関・奨励会に通うものの、20歳の時にプロ棋士になる夢を諦めた英一。しかし将棋に人生をかけてきた英一は、人づきあいも苦手、趣味も皆無。やる気を失い絶望の淵にいた。大学に進学した英一はふとしたきっかけから「人工知能研究会」の扉をたたく。そこでAI（人工知能）のプログラム開発に出会い、プログラムを通して仲間と出会い、人間的にも成長。コンピューターに将棋を覚えさせ、棋力を上げていく過程に楽しさを感じていく。


title: AWAKE (2020年の映画)

text: やがて英一は独自の将棋AI「AWAKE」を開発し、コンピューター将棋大会で優勝。棋士との対局である電王戦の出場を依頼される。対局相手として選ばれたのは、奨励会時代のライバルでもあった人気棋士・浅川陸だった。


title: 日

text: 大和言葉での「ひ」と「か」の使い分けは、「一日」（ひとひ）、「二日」（ふつか）、「三日」（みか）、「四日」（よか）、「五日」（いつか）、「十日」（とをか）、「二十日」（はつか）、「三十日」（みそか）のように単数の日は「ひ」、複数の日は「か」が用いられる。


title: 日

text: ただし「1日」と言っても（現代の）天文学には様々な時刻系があり、太陽時、平均太陽時、世界時（UT）、恒星時、暦表時（ET）ではそれぞれ長さが異なっている。例えば、時間の単位としての日（単位記号：d）と、暦日（平均太陽日又は「一日の長さ（LOD:Length of Day）」とは、その時間間隔が異なる。


title: 日

text: 日界（一日の始まりの時刻）をどの時点とするかは、歴史的、文化的に様々である。一般の人びとが特定の時刻を日界と意識するようになったのは、15世紀に機械時計が発明され、ヨーロッパの都市などで広場などに大時計を設置し都市の住民がその針の動きを見られるようになってからである。


title: 日

text: 歴史的には、太陽日の長さが、日の長さであった。その後、均時差が発見されて太陽日が季節によって変化することがわかったので、太陽日を1年間にわたって平均した平均太陽日が1日の定義となった。1956年までは「日」があらかじめ（絶対のものとして）定まっていることによって、それを24分割して「時」が得られ、「時」を60分割して「分」が得られ、「分」を60分割して「秒」が得られる と理解され、時計もそう調整されていた。


title: 日

text: しかし、20世紀なかばごろ、わずかではあるが地球の自転が徐々に遅くなっている（1日の時間が徐々に延びている）ということが知られるようになり、1956年の国際度量衡委員会 (International Committee for Weights and Measures, CIPM) で、平均太陽時とも地球の自転とも無関係な秒を定め、秒を基にして他の時間単位を定めることにした。これによって、「日によって秒を定める」から「秒によって日を定める」へと変化し、時間単位の定義と従属との関係が逆転した。


title: 日

text: その結果、現代の計量単位系においては「秒 (s)」が時間の基本単位となっており、日は秒に換算して位置付けている（1日＝24時間、1時間＝60分、1分＝60秒）ので、単純な掛け算によって、1日 = 24時間 = 1440分 = 秒とされる。


title: 日

text: ただし、日本の計量法体系では、「日」は時間の単位とは定義されておらず、暦の単位として位置づけられている。すなわち、計量法における時間の単位は、10の整数乗倍のものを除いては、秒・分・時だけである。日・週・月・年は暦の単位であり、計量法における単位の使用規制の対象外である。したがって、暦の単位として「日（単位：d）」を取引または証明に用いることは可能である。


title: 日

text: また、1か月の中での暦日の順序を「数字 + 日」で表す（例: 6月18日）。読みは時間の単位としての場合と変わらないが、「1日」のみ（「いちにち」とは読まず）「ついたち」と読む。これは元来「月立ち」（月初め）の意味で、「1日」とは無関係な語源の熟字訓である。ただし古くは「ひとひ」とも読んだ。


title: 日

text: このため、秒の定義を地球の自転よりも変動が少ない公転に求めることとし、1956年の国際度量衡委員会(International Committee for Weights and Measures, CIPM)で、平均太陽時とも地球の自転とも無関係な、地球の公転に基づく新たな秒の定義が定められた。すなわち1900年1月0日の12時（日本時間で1899年12月31日21時）から1太陽年の時間間隔の 1/ が1秒と改められ、1960年の国際度量衡総会で決議された。それまでは1秒が1/日と定義されていたのだが、これ以降は（単位としての）1日が秒と定義されることとなった（ただし、実際の「日の長さ」（LOD）は、前述のとおり、秒ではない）。


title: 日

text: 暦日の長さ（LOD:Length of Day）は、日々によって異なるが、2011年-2012年には年平均で、約秒から約秒程度である。すなわち、秒と比べて、1 ms - 2 ms程度長い。この1 ms - 2 ms程度の差の存在が閏秒を挿入する理由である。詳細は閏秒、地球の自転を参照。


title: 日

text: 地球の公転により地球と太陽の位置関係が変わるため、1日の長さ（LOD）と地球の自転周期は異なる。しかし自転周期は、「太陽の代わりに恒星を基準にした1日」と解釈することもでき、そう考えた場合には恒星日と呼ぶ。


title: 日

text: 天文学的に規定された時間の単位のうち、太陽の動きを基準とした「日」は、目で見てわかる最小のものである。月の動きを基準とした月や、季節の流れを基準とした年も、暦では日の整数倍の長さとされる。また、日を分割して時間や分、秒といった単位も作られた。


title: 朝崎郁恵

text: 朝崎郁恵（あさざき いくえ、1935年11月11日 - ）は鹿児島県大島郡瀬戸内町加計呂麻島生まれの唄者（奄美民謡歌手）。奄美島唄独特のこぶしや裏声で聞く者の心に訴えかける唄声を持ち、ひぎゃ唄と呼ばれる奄美大島南部の島唄伝承の第一人者と言われるベテランである。


title: 朝崎郁恵

text: 加計呂麻島花富（けどみ）の鍼灸師で島唄の研究に情熱を傾けた父辰恕（たつじょ）や、母、祖母の影響を受けて島唄を覚え、10代で天才唄者として活躍。吟遊詩人福島幸義を師匠とし、加計呂麻島、奄美大島各地で唄を披露していた。結婚後は東京を中心に活動し、奄美島唄朝崎會を主宰して後進の育成を図るとともに、日本各地の芸能・各国の民族音楽とも交流し、新しい島唄の創作に力を注ぐ。


title: 朝崎郁恵

text: 1984年から十年連続で国立劇場で公演。1997年にインディーズからリリースした『海美』の収録曲「おぼくり〜ええうみ」が細野晴臣らによってJ-WAVEで紹介され、一躍世に知られるようになる。2002年、UAがゲスト参加したアルバム『うたばうたゆん』でメジャーデビュー。


title: 朝崎郁恵

text: 現在は、作曲家の吉俣良との定期的な共演や、毎夏の神奈川県葉山町一色海岸での公演を行っているほか、橋の下世界音楽祭、すみだストリートジャズフェスティバルなどの音楽フェスにも出演している。2017年からは「自分が今あるのは島のおかげ。島に唄で恩返ししたい。」と奄美群島での無料ライブ実施を始めた。


title: MR.CHILDREN TOUR POPSAURUS 2012

text: 『Mr.Children TOUR POPSAURUS 2012』（ミスターチルドレン・ツアー・ポップザウルス にせんじゅうに）は、Mr.Childrenのライブビデオ。2012年12月19日にトイズファクトリーよりDVDとBlu-ray Discの2種類で発売された。


title: MR.CHILDREN TOUR POPSAURUS 2012

text: メジャーデビューからちょうど20周年を記念して開催したライブツアー『MR.CHILDREN TOUR POPSAURUS 2012』を映像化した作品で、本作にはWOWOWで生中継が行なわれていた、2012年5月10日の京セラドーム大阪公演の模様を中心に収録している。


title: MR.CHILDREN TOUR POPSAURUS 2012

text: 『Mr.Children DOME TOUR 2009 〜SUPERMARKET FANTASY〜』以来約2年5か月ぶり、通算3度目となる5大ドームツアーで、追加公演を含めて6会場14公演が開催された。


title: MR.CHILDREN TOUR POPSAURUS 2012

text: 今回はデビュー20周年を記念したツアーということもあって、セットリストはツアー中に発売されたベスト・アルバム『Mr.Children 2001-2005 <micro>』から4曲、『Mr.Children 2005-2010 <macro>』から10曲選曲され、シングル曲・アルバム曲・カップリング曲から幅広く選曲されている。


title: MR.CHILDREN TOUR POPSAURUS 2012

text: 『Mr.Children DOME TOUR 2009 〜SUPERMARKET FANTASY〜 IN TOKYO DOME』以来の特典映像を収録。各曲、メンバーのインタビューを交えながら一部のみ収録されている。


title: テイラーの定理

text: 微分積分学において、テイラーの定理（テイラーのていり、）は、"k" 回微分可能な関数の与えられた点のまわりでの近似を "k" 次のテイラー多項式によって与える。解析関数に対しては、与えられた点におけるテイラー多項式は、そのテイラー級数を有限項で切ったものである。テイラー級数は関数を点のある近傍において完全に決定する。「テイラーの定理」の正確な内容は1つに定まっているわけではなくいくつかのバージョンがあり、状況に応じて使い分けられる。バージョンのいくつかは関数のテイラー多項式による近似誤差の明示的な評価を含んでいる。


title: テイラーの定理

text: テイラーの定理は1712年に1つのバージョンを述べた数学者ブルック・テイラー (Brook Taylor) にちなんで名づけられている。しかし誤差の明示的な表現はかなり後になってジョゼフ＝ルイ・ラグランジュ (Joseph-Louis Lagrange) によってはじめて与えられた。結果の初期のバージョンはすでに1671年にジェームス・グレゴリー (James Gregory) によって言及されている。


title: テイラーの定理

text: テイラーの定理は微分積分学の入門レベルで教えられ、解析学の中心的な初等的道具の1つである。純粋数学ではより進んだの入り口であり、より応用的な分野の数値解析や数理物理学においてよく使われている。テイラーの定理は任意次元 "n", "m" の多変数ベクトル値関数 にも一般化する。テイラーの定理のこの一般化は微分幾何学や偏微分方程式において現れるいわゆるの定義の基礎である。


title: テイラーの定理

text: テイラーの定理のこれらの改良は通常平均値の定理を用いて証明されるため、その名前がある。また他の同様の表示も見つけられる。例えば、"G"("t") が閉区間上連続、開区間上で微分可能で導関数の値が非0ならば、


title: テイラーの定理

text: 積分形の剰余のステートメントはこれまでのものより進んでおり完全な一般性にはルベーグ積分論の理解が要求される。しかしながら、"f" の ("k" + 1) 階微分が閉区間 ["a", "x"] 上連続であるならば、リーマン積分の意味でも成り立つ。


title: テイラーの定理

text: テイラー近似に現れる項の剰余項の正確な公式があるよりはむしろそれを評価できることの方が実用上しばしば有用である。"f" が "a" を含む区間 "I" において ("k" + 1) 回連続微分可能とする。実定数 "q", "Q" が存在して "I" 上


title: ダグザ

text: ダグザの名は、dago-Deiwosというケルト祖語が転化したもので、「善き神」「偉大な神」を意味する。別称にエオヒド・オラティル（Eochaidh Ollathir、偉大なる父エオヒド）、ルアド・ロエサ（Ruad Rofhessa、知に富む偉大なる者、大いなる知恵の権力者）がある。


title: ダグザ

text: その外見は太った姿の髭を生やした大男とされ、丈の短い衣を身に着け、毛皮の長靴を履いている。ダグザのこうした外見は「戯れやからかいの対象として神や父祖を扱う古代の傾向の顕著な例」や「豊穣の神として彼がそなえる象徴的な意味」と解釈されている。


title: ダグザ

text: 最高神らしく明朗な性格で、万能ぶりから多くの女神たちに慕われた一方、奔放さや野卑な面も持ち合わせる。粥が大好物であり、しばしば粥好きが高じて痛い目にもあっている。たとえばフォモール族と戦うために、ルーがダグザを偵察に差し向けたところ、敵がダグザを引き留めるために作った大量の粥を食べていて帰還が遅れてしまったという。ダグザは武芸にも秀で、フォモール族との戦いを前に、「全ての神々の偉業を私一人でやってのけよう」という万能神らしい宣言をしている。


title: 京都大学霊長類研究所

text: 京都大学霊長類研究所（きょうとだいがくれいちょうるいけんきゅうじょ、、略称: 霊長研）は、2022年3月まで設置されていた、霊長類に関する総合的研究を行うことを目的とする、京都大学の附置研究所である。1967年6月1日設立。霊長類学の総合的研究を専門とする拠点としては国内唯一である。