title: プロスト・グランプリ

text: 本来なら、参戦初年度（1997年）の車は「AP01」となるはずだが、車自体はすでにリジェとして参戦することを前提に番号がつけられていたため、リジェ時代の「JS45」をそのまま使用し、翌年のマシンに「AP01」を付けた。


title: ベイン・アンド・カンパニー

text: ベイン・アンド・カンパニー（Bain & Company）は、アメリカ合衆国・ボストンを本拠とするコンサルティング会社である。1973年にビル・ベイン他4名のコンサルタントによって設立され、2012年6月現在、世界31ヵ国の48拠点に事業所を展開し、約5,400名の社員を雇用している。


title: 神託

text: 古代中国で行われた亀甲占いが代表的なものである。亀の甲羅や鹿の骨()などを焼いて亀裂の出来具合で占った。「超自然的現象の顕れ」＝「神の意」が抜け落ちて現代の占いに繋がったと考えられる。日本神話の誓約（うけい）もこの形である。


title: 神託

text: 増川宏に因れば、トランプのカードやサイコロ等、賭博の道具ほぼ全てが、本来、卜占の道具であったという。また、旧約聖書のサムエル記において、預言者サウルが、「ウリム」「トンミム」と呼ばれる物を用いて占う記述がある。


title: 神託

text: 神懸かりになったシャーマンの口から発せられる言葉。この時一時的にシャーマンの意識は失われ、神が代わりに降りて人格を支配するとされる。ときには神でなく悪霊や動物霊の類が降りることもあるという。古代日本の卑弥呼や旧約聖書の「イザヤ書」が有名。


title: ラオス王国

text: ラオス王国（ラオスおうこく）は、20世紀のラオスに存在した歴史上の王朝。旧ルアンパバーン王国とチャンパーサック王国の統合によって、近代国家としてのラオスの領域を確定させた。首都はヴィエンチャンに置かれていたが、旧ルアンパバーン王国の王族が国王を務めていたため、王宮の所在地はルアンパバーンであった。なお、今日のルアンパバーンは町全体が世界遺産に登録されており、かつての王宮も保存されている。


title: ラオス王国

text: 仏領インドシナ連邦下のラオスは、北部のルアンパバーン王国と南部のチャンパーサック王国とに分裂していた。しかし1945年3月9日に日本軍が仏印処理を断行してフランス軍を一掃し、フランス植民地政府を打倒すると状況は変わった。4月初めにルアンパバーンに到着した日本軍を見たルアンパバーン王国のシーサワーンウォン王は、長年にわたるフランス支配が遂に終焉したことを知り、ラオス王国の国王として4月8日に独立を宣言した。これをラオス国民も歓喜をもって迎えた。しかし、南部には尚チャンパーサック王国が存続していたことから、王国の支配はラオス全域には及んでいなかった。だが、従前の仏領インドシナ連邦の支配体制が崩れたことで自立への新しい道が開け、ルアンパバーン王国時代から首相職にあったペッサラート親王（ルアンパバーン王国のブンコン副王の王子）は行政のラーオ族化を進めていった。しかし、同年8月15日に日本が連合国に降伏すると、王国の指導者や王族の間で意見の対立が生じ、結果的にそれがラオス人民民主共和国の成立に至るまでの騒乱の源となった。


title: ラオス王国

text: 日本の敗戦によって後ろ盾を失ったシーサワーンウォン王は、ラオスの独立宣言を撤回した。それに対し、独立を求める民族主義者達はレジスタンス運動組織のラーオ・イサラ（Lao Issara、自由ラオス）を結成し、同年10月に臨時政府を樹立した。しかし、1946年4月にフランス軍がラオスを再制圧し、ラーオ・イサラの指導者達はタイ王国に亡命した。フランスは同年8月、親仏派のシーサワーンウォン王に対し、フランス連合における統一ラオス王国の王として内政の自治権を与えた。それを受け、シーサワーンウォン王は1947年5月に憲法を制定し、ラオスを立憲君主国とした。1949年7月19日、第一次インドシナ戦争を戦っていたフランスは、同年6月に成立したベトナム国の正統性を強調し、かつインドシナ全域に影響力を残すために、ラオスをフランス連合内の協同国として独立させた。この独立は名目に過ぎず、外交権・軍事権はフランスに握られたままであった。


title: ラオス王国

text: その後、王国政府の懐柔により、タイに亡命していたラーオ・イサラ指導者は亡命政府を解散し多くが国内に戻った。しかし、王国政府の懐柔に妥協しないラーオ・イサラ左派は、ベトミン及びインドシナ共産党に触発され、スパーヌウォン親王やカイソーン・ポムウィハーン（インドシナ共産党員）を主導者に、1950年8月にネオ・ラーオ・イサラを組織した。


title: ラオス王国

text: ネオ・ラーオ・イサラは、ラオス北東部のサムヌア省を臨時抗戦政府の拠点とし、ベトミンとの連携下でラオス北部をほぼ支配した。また、ボロベン高原を中心とするアッタプー、サーラワンなど南部でも、現地少数民族の族長であるシートン・コマダンらのパテート・ラーオ指導者らが長く抗戦した。1954年、ジュネーヴ協定のラオス条項により、外国軍はラオスから撤退した。パテート・ラーオは、自由選挙の確約を得るかわりに、中南部10省から撤収し北部2省に集結させられ、国際休戦監視委員会が停戦監視のために設置された。これにより、長年に亘るフランスのラオス侵略に終止符が打たれた。しかし、インドシナ半島におけるフランスの影響力が低下すると、代わって1955年から王国政府に軍事援助を始めるアメリカの影響力が増大した。


title: ラオス王国

text: 1956年8月、中立派スワンナ・プーマ親王が首相に就任、右派と内閣を組閣した。1957年11月、プーマ首相と異母兄弟でパテート・ラーオ（1956年にネオ・ラーオ・イサラを改称）議長のスパーヌウォン親王は、第1次連合政府を組織することに同意した。1957年12月には北部2省の行政権が王国に返還され、パテート・ラーオの軍隊は王国軍に編入された。1958年5月にはパテート・ラーオが初めて参加して補欠選挙が行われた。議席が争われた21議席のうち9議席と4議席をパテート・ラーオとその同盟党の平和中立党が獲得し、左派の優勢が明らかになった。また、スパーヌウォンは候補者中トップの得票を得た。これはパテート・ラーオが参加した唯一の選挙となった。


title: ラオス王国

text: これに危機感を持った右派勢力は内閣を総辞職、1958年8月、プイ・サナニコーンが親米的な右派単独政権を組織、パテート・ラーオ指導者を逮捕、投獄した。やがて王国軍に編入されたパテート・ラーオ兵士らが武器を持って集団脱走するという事態にいたり、王国軍との闘争を開始した。当時の閣僚チャンパサク大臣によると1960年初、反乱軍が最もはびこっていた地域は、ラオス南部のパークセー、ボロベン高原、アッタプー、ヒャファイ高原周辺だった。


title: ラオス王国

text: 1960年8月に第2パラシュート大隊のコン・レー大尉が、右派政権に対するクーデターを起こして首都ヴィエンチャンを制圧した。その後第二次プーマ内閣が成立した。しかし、プーマ首相は連合政府の中にパテート・ラーオを取り込もうとしたため、結果的にアメリカが支持する右派軍の反乱を招き、1960年12月にはカンボジアに亡命した。


title: ラオス王国

text: その後、反共主義のブン・ウム親王が首相に就任したが、1961年半ばには、コン・レー派と手を結んだパテート・ラーオが、国土の大半を支配した。同年5月、ラオス内戦の拡大を懸念したアメリカ、ソ連、イギリスの呼びかけで、左派、中立派、右派の3派は停戦し、ラオスに関する14カ国会議がジュネーヴで開かれた。そして、1962年6月のジャール平原協定によってプーマ首相のもと第2次連合政府が成立、同年7月にはラオスの中立と外国軍の撤退を定めたジュネーブ協定が国際的に認められた。


title: ラオス王国

text: しかし、その後も対立は続いた。要人の暗殺を機に中立派の政治勢力は弱体化し、1964年5月には、プーマ首相のもと右派内閣が組閣された。パテート・ラーオはこれをジュネーブ協定違反としてプーマ内閣を認めず、1965年には政府軍との間で再び公然と戦闘が始まった。


title: ラオス王国

text: 北ベトナム軍は、南ベトナムで戦う兵員物資の補充路として、ラオス東南部に存在するジャングルの小道（ホーチミン・ルート）を利用した。1968年北爆が停止されるとアメリカ軍はラオス国内へ爆撃目標を転換、パテート・ラーオ支配地域は人口密集地域においても激しい空爆が行われるようになった。ひと月1.7万～2.7万回の出撃、1日800回もの空爆が行われた。1969年には北ベトナムおよびナチ占領下の欧州戦線で投下された爆弾量を上回る猛爆となった。この空爆により70万人以上の国内難民が発生し、35万人が犠牲となった。その後、爆撃で使用されたクラスター爆弾の多くが不発弾化して田畑と村落部に散在し、生命への損害、土地利用の妨げ、撤去費用の負担などが深刻な問題となっている。


title: ラオス王国

text: 1971年2月、南ベトナム軍がホーチミンルート切断のためラオス南部に侵攻したが、北ベトナム軍とパテート・ラーオにより撃退され、敗退した。同年末、パテート・ラーオと中立派軍が軍事的優勢となった。1972年10月からヴィエンチャンで和平会談が開かれ、1973年に平和回復と民族和合に関する協定（ラオスにおける平和の回復及び民族和解に関する協定）が調印された。王国政府とパテート・ラーオは解体され、合同での暫定国民連合政府が1974年4月に設立（第3次連合政府）、プーマが首相となった。


title: ラオス王国

text: 1975年4月、カンボジアとベトナムで革命勢力が勝利した。5月1日には首都ビエンチャンで住民2万人規模の大規模な反右派デモが起こり、鉾先を向けられた右派閣僚5名が辞職、高級官僚・軍人・警察官の相当数が辞職または国外逃亡した。5月21日には現地職員と学生デモ隊が米国国際開発局ビルを占拠、暫定政府が閉鎖を示唆すると、アメリカ政府は5月27日ラオスからの撤収に同意した。


title: ラオス王国

text: こうして暫定国民連合政府により12月1日の全国人民代表会議で、王制廃止と連合政府の解体、共和制移行が宣言された。スパーヌウォン最高人民議会議長兼国家主席を元首とするラオス人民民主共和国の成立が宣言した。後に国王と皇太子は捕らえられ、「再教育」という名の下政治犯収容所に投獄され、そこで没した。旧政府関係者や8万人を超す在ビエンチャンの華僑・タイ人をはじめ1975年以降20万人余が国外に流出した。


title: 宇宙戦艦ヤマトシリーズの天体

text: 宇宙戦艦ヤマトシリーズの天体（うちゅうせんかんヤマトシリーズのてんたい）では、「宇宙戦艦ヤマトシリーズ」に登場する架空の天体を記述する。実在の天体も含まれるが、本項目では劇中設定と描写を中心に記述する。なお、天体の地理、国家、都市や軍事などの施設、生命体なども併せて記述するものとする。


title: 宇宙戦艦ヤマトシリーズの天体

text: 本記事に記述されている宇宙戦艦ヤマトシリーズの内容は、大きく3つのシリーズ（世界観）に分かれており、各々で設定に差異が存在することもある。また、『宇宙戦艦ヤマト2』は『さらば宇宙戦艦ヤマト 愛の戦士たち』のリブート作品のため、両作品の世界観も多少の共通点を持ちつつも互いに独立した関係にあり、『宇宙戦艦ヤマト 新たなる旅立ち』以降の世界観は『ヤマト2』の方から続いたものである。


title: 宇宙戦艦ヤマトシリーズの天体

text: PSゲームシリーズに関する記述は、アニメ版と同一設定・ストーリー展開の場合は、省略されている（特に『さらば宇宙戦艦ヤマト 愛の戦士たち』までは比較的オリジナルのアニメ版に忠実なため、省略されている部分が多い）。


title: 世界の記憶

text: 世界の記憶（せかいのきおく、、）は、国際連合教育科学文化機関（ユネスコ）が主催する事業の一つ。危機に瀕した古文書や書物などの歴史的記録物（可動文化財）を保全し、広く公開することを目的として、1992年に創設された。選定件数は2017年10月時点で地域登録を含め470件超である。


title: 世界の記憶

text: 日本政府は2010年に日本ユネスコ国内委員会の小委員会で「記憶遺産」と訳すことを了承したが、「」など遺産を意味する英単語が正式名称に含まれていないことから、外務省や文部科学省では2016年6月から直訳である「世界の記憶」を用いている。


title: 世界の記憶

text: 歴史的記録物は人類の文化を受け継ぐ重要な文化遺産であるにもかかわらず、毀損されたり、永遠に消滅する危機に瀕している場合が多い（文化浄化）。このためユネスコは1995年、記録物の保存と利用のためのリストを作成して効果的な保存手段を用意するために「世界の記憶」の選定を開始し、記録物保護の音頭を執っている。事業の主要目的は、世界的に重要な記録物に最も適切な手段を講じて保存を奨励し、デジタル化を通じて全世界の多様な人々の接近を容易にすること、平等な利用を奨励して全世界に広く普及させ、世界的観点で重要な記録物を持つすべての国家の認識を高めることにある。


title: 世界の記憶

text: 「世界の記憶」と呼ぶと歴史的出来事自体を登録するように誤解されがちだが、歴史的出来事を検証・顕彰できる一次記録物が対象である。ユネスコでも「the documentary heritage」と称していることから、「世界の記録」「記録遺産」とした方が意味合いとしては適切との指摘もあるが、国際連合の6つの公用語ではいずれも「記憶」に相当する言葉が使われる。一方、韓国では記憶（）でなく記録（）としている（）。


title: 世界の記憶

text: 選定基準は世界歴史に重大な影響をもつ事件・時代・場所・人物・主題・形態・社会的価値を持った記録物（一次資料）を対象とする。申請は原則的に政府および非政府機関を含むすべての個人または団体ができるが、関連地域または国家の委員会が存在するのであれば、その援助を受けることができる（後述の「#地域委員会と地域版、国内委員会と国内版」の節参照）。申請権は対象記録を所有する事象当事国に限られる（事象と記録が複数国に跨る場合は双方の合意の上）。なお、2021年に決定した制度改革によって、申請は政府に限られることとなった。


title: 世界の記憶

text: まず、申請者はユネスコ本部内の一般情報事業局に申込書を提出して書類審査を受けるが、申請は1国で2件までであり、日本の例では3件以上の申し込みがあれば日本ユネスコ国内委員会が2件に絞り込むよう調整が行われる。


title: 世界の記憶

text: 審査はユネスコ事務局長が任命する委員14名によって構成された「国際諮問委員会 (IAC)」を通じて1997年から2年毎に「MoW選考委員会 (Register Committee)」の場で選定を行っている。国際諮問委員会の委員は、ユネスコの「公共図書館宣言」を遵守する国の公文書館やワールド・デジタル・ライブラリーへ参加する図書館の司書などが多い。委員に求められる資質は、国連出版物の編纂や国際的な図書普及啓蒙活動に関与した実績、典籍研究が広く評価されていることなどとされ、国際図書館連盟 (IFLA) や国際文書館評議会 (ICS) からの推挙もある。


title: 世界の記憶

text: ただし最終決定権はユネスコ事務局長に委ねられ、2015年審査分にパレスチナが申請したアーカイブ はあまりにも反ユダヤ主義的で文化摩擦を招きかねないとして、イリナ・ボコヴァ事務局長（当時）の判断により除外された例もある。なお、この権限も制度改革で改められ、最終的な選定合否はユネスコ大使などによる「世界の記憶執行委員会」が行うことになった。


title: 世界の記憶

text: また、近現代史資料に関しては記録の客観性も評価の対象となる傾向がある。2013年に審査されたシンガポール申請の録音テープ媒体「日本占領下の証言集 ()」は戦後かなり経ってからの回顧録で、客観性に欠けるとの理由から不登録となった。


title: 世界の記憶

text: また、歴史が浅くても構わず、例えば韓国の「光州事件の民主化運動に関する記録」は1980年、フィリピンの「ピープルパワー革命（エドゥサ革命）時のラジオ放送」は1986年、東ティモールの「ターニングポイント：国家誕生の時」は1999年 - 2002年にわたる出来事の資料が選定されている。


title: 世界の記憶

text: 世界遺産同様にトランスバウンダリー（国境を越えた複数国による共同申請）も推奨されており、2013年（平成25年）に選定された日本の『慶長遣欧使節関係資料』はスペインと共同で申請し、2017年（平成29年）には民間と地方自治体主導で日韓共同による『朝鮮通信使関係資料』が選定された。


title: 世界の記憶

text: 審査は非公開で、国家間で見解が異なる係争中の資料を密室審議することへの批判もあり、ユネスコの中立性・政治的利用が懸念され、このことはユネスコも認めた。2016年には日本政府がユネスコ分担金約44億円の支払いを凍結するなど異議を申し立て、制度改革を進めるとされた。2018年のユネスコ執行委員会（ユネスコ加盟58ヶ国で構成）で議題として扱われ、2019年には審査に新制度をあてるとし、2018年は新規の申請を受け付けないと発表した。しかしながら韓国の反対で翌2019年の協議が進展しなかったことから、改革は2020年秋に持ち越され申請受付も再度中止となった。2020年は新型コロナウイルスのパンデミックにより協議を開催できず、制度改革は2021年まで再延期された。


title: 世界の記憶

text: 2021年4月15日にオンラインで開催された執行委員会において、日本・韓国・中国など32の国と地域で構成した制度改革作業部会が取りまとめた改革案が承認され、各国からの申請があるとその内容を公開し、異議がある他国は90日以内に不服申し立てを行い、ユネスコの事務局が仲裁役として当事国間の対話を促し、双方の合意が得られた場合にのみ選定されることとなった。この決定をうけ、長らく停止していた新規申請の受付を年内にも再開し、2022-23年サイクルとして新たな選定を行うことになった。


title: 世界の記憶

text: こうしたことを日本でも文部科学省内に「『世界の記憶』国内案件に関する審査委員会」を設置し、新制度に対応できる物件の選定にあたることになり、増上寺（東京都港区）が収蔵する仏教聖典「浄土宗大本山増上寺三大蔵」と、日本と中国の文化交流の歴史を伝える「智証大師円珍関係文書典籍―日本・中国のパスポート―」の2件を推薦することとした。


title: 世界の記憶

text: 「世界の記憶」は選定後に対象物の追加や一部削除を認めるが（実例なし）、抹消は出来ないことを松浦晃一郎前ユネスコ事務局長は指摘した。その後、制度改革が進められ、原本が失われた場合や、真正性が否定されることが確認できた場合には選定抹消も可能となった。


title: 世界の記憶

text: 世界各地に多数の選定物件があり、2005年6月18日時点で57ヶ国120点、2009年7月31日時点で193点（35点追加）、2011年5月25日時点（第10回定期総会終了時点）では75点を追加し268点となった。


title: 世界の記憶

text: なお、以下に記述する地域区分はユネスコの発表に準じたものであり、通常、日本で用いられる地理的区分とは大きく異なるので注意が必要。例えば、一方でトルコはヨーロッパに含まれ、エジプトやモロッコなどはアフリカではなくアラブ諸国に含まれる。サウジアラビアなどもアジアではなくアラブ諸国に含まれるが、他方、オセアニアはアジアと同じ区分として扱われる。


title: 世界の記憶

text: ヨーロッパおよび北アメリカ地域では、現在、145点が選定されており、特にドイツの選定数が多い。代表的な登録物件としては、子供と家庭の物語（グリム童話、2005年選定）、バイユーのタペストリー（バイユー・タペストリー美術館所蔵、2007年選定）、ニーベルンゲンの歌（2009年選定）、マグナ・カルタ（イギリス、2009年選定）、アンネの日記（文学作品、2009年登録）、グーテンベルク聖書（2001年選定）、ベートーヴェンの交響曲第9番の自筆楽譜（ベルリン国立図書館所蔵、2001年選定）、共産党宣言及び資本論初版第1部（2013年選定）などが挙げられる。


title: 世界の記憶

text: 長らく日本からは推薦が無く、事業そのものの国内における知名度も低かったが、福岡県田川市と福岡県立大学が共同で2010年（平成22年）3月、炭鉱記録画家・山本作兵衛が描き残した筑豊の炭鉱画など約700点の推薦書をユネスコに提出し、翌2011年5月25日、697点の作品が国内初の「世界の記憶」として選定された。


title: 世界の記憶

text: 2010年時点の政府の見通しでは、2012年3月には日本ユネスコ国内委員会から推薦するとして『鳥獣戯画』や『源氏物語絵巻』などが候補に挙がったところ、それに先んじて2011年5月、記憶遺産選考委員会で日本国政府として初めての推薦物件が国宝の『御堂関白記』と『慶長遣欧使節関係資料』に決まり、推薦すると審査を経て2013年6月に選定された。


title: 世界の記憶

text: 2015年の選定では舞鶴引揚記念館が所蔵する『舞鶴への生還 1945－1956シベリア抑留等日本人の本国への引き揚げの記録』と『東寺百合文書』を申請し、いずれも同年10月に選定されると、舞鶴引揚記念館資料寄贈者の木内信夫、安田清一は日本初の生存作家となった。


title: 世界の記憶

text: 2017年10月には、江戸時代に朝鮮から日本に派遣された外交使節『「朝鮮通信使」に関する資料』が日韓共同申請の物件として、また日本独自で申請した古代の石碑群『上野三碑（こうずけさんぴ）』（群馬県高崎市）がともに選定された。


title: 世界の記憶

text: 2021年11月10日、日本政府は『浄土宗大本山増上寺三大蔵』と『智証大師円珍関係文書典籍―日本・中国のパスポート―』を新たに推薦することを決定した。この二件は2023年のユネスコ執行委員会で審議される予定である。


title: 世界の記憶

text: 韓国では1997年に『朝鮮王朝実録』と『訓民正音解例本』がこのリストに選定され、2015年時点で選定物件13点と、アジア太平洋地域で最多である。2001年の審査では、朝鮮王朝時代の国王“秘書室”とも言える承政院が扱った文書と事件を記録した『承政院日記』がリストに選定された。2002年、ハングルの日記念式に出席した金碩洙（キム・ソクス）首相は「ユネスコが地球上の文字の中で、唯一ハングルのみを世界記録遺産に認定した」と発表した。2007年には『グーテンベルク聖書』より約80年古く、1377年に印刷され世界最初の金属活字本と公認される『直指心体要節』も選定された（フランス国立図書館所蔵、清州興徳寺にて印刷）。2015年の審査では、韓国放送公社の特別生放送『離散家族を探しています』が選ばれる。


title: 世界の記憶

text: 2015年に日本軍の従軍慰安婦関連資料を申請することを目指し、『国際連帯推進委員会』を結成した。韓国が申請しようとした物件はナヌムの家が保管する資料が主体で、慰安婦像まで含まれる可能性もあるとされたものの、2017年の審査では選定の可否が先送りとなった。


title: 世界の記憶

text: インドでは、『リグ・ヴェーダ』や『ヴィマラプラバー』（『時輪タントラ』の註釈書）、『ティムール伝』の原稿、ポンディシェリーのシャイヴァ文書、タミル医学文献コレクション、『シャーンティナータ・チャリトラ』、オランダ東インド会社のアーカイブなど、7点が選定されている。


title: 世界の記憶

text: 「世界の記憶」地域委員会と地域版、国内委員会と国内版にはユネスコ本部と国際諮問委員会が主導する「ワールド・コミッティ」（上記のもの）と、ユネスコ地域事務局と地域委員会による地域版の「リージョナル・コミッティ」、そしてユネスコ憲章が定める国内協力団体として各国政府が設置するユネスコ国内委員会が選定する国内版の「ナショナル・コミッティ」がある。地域委員会は現在、アジア太平洋、アフリカ、ラテンアメリカ・カリブ諸国の三つの区域がある。地域版も選定基準は世界版に準じるが、当該地域における重要性を重視する。


title: 世界の記憶

text: アジア太平洋地域版で日本としては初の選定物件として全国水平社の資料が登録されたほか、水平社運動に連動した朝鮮衡平社の資料も日本と共同歩調を取った韓国申請により選定された。また、シンガポールは世界版に申請し棄却された「日本占領下の証言集」につき、中国の支援をうけ地域版に再申請するが、こちらでも選定に至らなかった。


title: 世界の記憶

text: 2018年の選定を目指し日本ユネスコ国内委員会が国内候補を公募すると、「伊能忠敬測量記録・地図」（千葉県香取市）、「画家加納辰夫の恒久平和への提言 フィリピン日本人戦犯赦免に関わる運動記録」（島根県・加納美術振興財団）、「松川事件・松川裁判・松川運動の資料」（福島大学）の3件が申し込んだ。「世界的重要性、唯一性・代替不可能性などの選考基準に照らし合わせ、推薦すべき物件がないと判断した」とし、推薦は見送られた。


title: 世界の記憶

text: 世界遺産における世界遺産センターに相当する機関として、「記録遺産国際センター」（International Center for Document Heritage）を韓国の清州市に設立することが決まった。ここでは、登録された記録物の管理や関連政策の研究などを行う。


title: 世界の記憶

text: また、2022年2月に始まったロシアによるウクライナ侵攻による蛮行を記憶しておくため、「世界の記憶」で扱うことも検討。そうした折、ノーベル平和賞をウクライナで戦争犯罪の実態を収集しているが受賞したことで、その情報の活用することも検討。


title: 世界の記憶

text: 世界遺産・無形文化遺産とともにユネスコ三大遺産事業と形容される「世界の記憶」だが、決定的に違うのは世界遺産と無形文化遺産が条約に基づく保護活動であるのに対し「世界の記憶」は単なる選定事業に過ぎないことである。


title: 世界の記憶

text: 台湾では「世界の記憶」への登録実現を見据えて「世界記憶国家名録」制度を整備しており、琉球王国の外交文書『歴代宝案』（全249冊／台湾大学図書館蔵）を指定した。『歴代宝案』の原本は沖縄戦などで失われており、ほぼ完全な内容が残る写本は台湾のもののみで、琉球王国が中国（明・清）・朝鮮・タイ（シャム）などと交した外交文書をまとめた東アジアにおける中近世外交史の重要史料である。


title: 世界の記憶

text: ユネスコは1980年に「動的映像の保護及び保存に関するユネスコ勧告」を採択し、文書のみならず映像資料の保存にも乗り出しており、「世界視聴覚遺産」（Audiovisual Heritage）として保護を呼び掛け、「世界の記憶」選定規準にも反映した。


title: 世界の記憶

text: 韓国の『直指心体要節』が2001年に「世界の記憶」に選定されたことを記念し、韓国政府は記録遺産の保存とデジタル化情報発信に寄与した選定物件所有者を顕彰すべく、2004年に「直指賞」（Jikji Memory of the World Prize）を創設した。翌2002年から2年毎に国際諮問委員会の日程に合わせて表彰している。


title: PEOPLE (ゆずのアルバム)

text: 『YUZUTOWN』以来、約2年ぶりのオリジナルアルバム。「そのときには」「公私混同」「NATSUMONOGATARI」「奇々怪界-KIKIKAIKAI-」の配信シングルとしてリリースされた楽曲や、すでにライブで披露されていた「春疾風」「ALWAYS」、阿部寛、北村匠海らが出演する映画『とんび』の主題歌「風信子」など計10曲が収録されている。


title: PEOPLE (ゆずのアルバム)

text: 特典映像には、2021年10月25日に開催されたデビュー25周年突入記念弾き語りライブ 「YUZU TOUR 2021 謳おう × FUTARI in 日本武道館」のカメラ割りや音質など一から再編集を行ったライブ映像を収録している。


title: 中島尚俊

text: 入社後は営業職を中心に勤務。1987年（昭和62年）の国鉄分割民営化によりJR北海道に転籍、同社の鉄道事業本部営業部長を経て、1994年（平成6年）に取締役、1998年（平成10年）常務取締役旅行本部長、2003年（平成15年）6月に 代表取締役専務鉄道事業本部営業推進本部長、2007年（平成19年）6月に代表取締役社長に就任。


title: 中島尚俊

text: 2011年（平成23年）9月12日、遺書を残し同日朝から行方不明であることをJR北海道が発表。午後には石狩市内の海岸で本人の自家用車が発見される。同年9月18日早朝、釣り人が北海道小樽市・オタモイ海岸の沖合約1キロの海上で遺体を発見し、小樽海上保安部（第一管区海上保安本部所属）の巡視艇が収容した。北海道警の検視の結果、指紋などから遺体が本人であると確認された。


title: 中島尚俊

text: その後、遺書のうち社員宛てのものが公表された。そこには自殺の動機について直接的な表現はなかったが、当時社内で発覚した三六協定違反の謝罪や、同年5月に発生した石勝線特急列車脱線火災事故に触れたうえで安全意識の向上を社員に促す、といった文面がつづられていた。


title: 中島尚俊

text: 中島の死の直前においてJR北海道と労組とのあいだで合意文書が締結されようとしていたが、この文書の内容には、労組側に有利な現場協議制度の復活に相当する労使関係の再確立も含まれており、それまで組合を敵視していた中島や島田修ら経営陣が進めてきた方策が白紙に戻されるものであった。中島の自死は、合意書へのサインによって自らの労政改革が否定され、JR北海道の労使関係が旧国鉄時代にまでさかのぼることを悩んだ末のものであったともいわれる。


title: プラット・アンド・ホイットニー F119

text: 高圧タービン部ではローター一体型の単結晶超合金製タービンブレードに、電子ビーム蒸着法によるセラミックスの遮熱コーティングを採用している。F-22では本エンジンのFADECがFCSと協調して働き、推力偏向ノズルを含めてエンジンと機体に関わる数百もの要素を自動的に調整する。


title: 男はつらいよ 寅次郎の青春

text: 『男はつらいよ 寅次郎の青春』（おとこはつらいよ とらじろうのせいしゅん）は、1992年12月26日に公開された日本映画。『男はつらいよ』シリーズの45作目。上映時間は101分。観客動員は200万人。配給収入は14億5000万円（15億円とも）。同時上映は『釣りバカ日誌5』。


title: 男はつらいよ 寅次郎の青春

text: 寅は、宮崎の油津の食堂で、理髪店を営む女性・蝶子（ちょうこ）と出会う。蝶子が「どっかにええ男でもおらんじゃろか」と嘆息しているところに粋に声を掛けたのであった。所持金が尽きてしまった寅は、散髪と雨宿りをきっかけに、弟で船乗りの竜介と一緒に住む蝶子の家に１日泊めてもらうことになる。


title: 男はつらいよ 寅次郎の青春

text: 翌日、有給休暇を利用して友人の結婚式に宮崎へと来ていた泉は、蝶子と地元の観光地・飫肥城に来ていた寅次郎と、偶然にも再会する。「どうしてここにいるの」と聞く泉に対して「わかんない」と笑って答える寅。蝶子に気づいた泉は、遠慮して立ち去ろうとする。追いかけた寅は転んで足をケガして救急車。慌てた泉は、くるまやへ電話を入れる。寅の怪我の状況が正確に把握できないまま、騒然となるくるまや。


title: 男はつらいよ 寅次郎の青春

text: 翌日、満男は、寅を迎えに行くためという名目で、泉に会いに宮崎に行ったが、満男を迎えるための車を運転してくれた竜介と泉が仲良くしているのにヤキモチを焼いて、むくれる。しかし、竜介にいいなずけがいると知ってからは態度を豹変。その日、寅・泉とともに蝶子の家に泊まることにする。


title: 男はつらいよ 寅次郎の青春

text: 満男に覚られるほどに蝶子に恋をしてしまった寅は、さらに翌朝、竜介が蝶子に寅と結婚したらと勧めるのを聞いてしまう。そこで身を引く事に決めた寅は突然、満男たちと一緒に東京に帰ると蝶子に告げる。予期せぬ別れと寅の同情に怒った蝶子は、寅たち３人と一緒に来ていた海岸から一人、車で去る。泉は「おばさんは、おじちゃまを愛しているのよ。ここに残るべきよ」と言う。前夜の会話で蝶子が、初対面で突然結婚を申し込んできたある男性客がもう一度求婚してきたら受け入れるつもりという、「待ち」の姿勢を語ったことも、印象に残っていたのだ。その一方で、寅の習性をよく知っている満男は反対する。寅は楽しい人だから、蝶子も最初は寅と一緒にいて幸せだろうが、寅は奥行きがない人だから、１年もすれば寅に飽きてしまう、寅はそのことをよく知っているから帰ることを選択したのだと言うのである。泉の提案に乗りかけた寅だったが、結局満男の意見に納得する。しばらくすると蝶子が戻ってきて空港まで送ると言う。寅たちと一緒に過ごせて楽しかったと伝えるためであった。


title: 男はつらいよ 寅次郎の青春

text: ３人は東京に戻る。近隣も含めての出迎えに対し寅は殊勝に応対する。近隣の人たちは「どうせ３日ももたないだろう」と陰で笑うが、御前様は「髪結いの亭主なら寅にも務まると思いませんか」といつになく寅のことを応援してくれる。


title: 男はつらいよ 寅次郎の青春

text: しばらくして、泉の母親が心臓の病気で手術を受けることになり、その付き添いを泉にどうしてもと頼む。泉は悩みつつも休暇を申し出るが、有給休暇を消化したばかりのため却下される。そのため、泉は会社を辞めて名古屋に帰る事を決心する。東京を発つ前に泉が自分に会いたがっていることを知った満男は、大学を飛び出して東京駅へ向かう。泉からもうなかなか東京には戻ってこられないと聞き、発車間際、満男は「おれ何の役にも立てなくて、泉ちゃんの周りをウロウロしているだけの間抜けだったな」と述懐する。泉は涙をこらえて満男に抱きつき、自分から満男にキスをして、新幹線に乗る。閉まったドアのガラス越しに泉が「だったら好きだって言って！」と叫ぶが、満男には聞こえない。


title: 男はつらいよ 寅次郎の青春

text: 満男がくるまやに帰ってくると、家族に温かく送られ、寅が旅立とうとしている。寅を柴又駅まで見送る満男は、泉に振られたかも知れないと認めつつも、寅のように簡単には諦めない、何年先かわからないが、自分が大人になった時、泉との新しい物語がまた始まるのだと、期待をこめて言う。しかし、別れ際に感極まって「本当はおれ、このまま伯父さんと一緒に旅に出たい気持ちなんだよ」と泣いてしまい、寅に「馬鹿野郎。お前には勉強があるじゃねえか。しっかりしろ！」と励まされる。


title: 男はつらいよ 寅次郎の青春

text: 今年は正月に満男の家を訪れない泉に、満男は年賀状を送る。「泉ちゃんは他人の助けに甘えるような人ではないことはよく知っているけれど、君の幸せをいつも思っているドジな人間がいることを時々思い出してください」と。一方寅次郎は、下呂温泉で商売している時に、正月休みで新婚旅行に来ていた竜介夫婦と偶然再会する。蝶子が突然、竜介も知らない男と結婚したことを知らされ、相手がどういう男か分からない寅は、蝶子のために心配するのであった。


title: 日本アジア航空

text: 日本アジア航空は日本航空の完全子会社 （JALグループ企業の一つ） であり、1975年8月8日の設立以来、主に東京国際空港（羽田）を拠点に日本と中華民国（台湾）を結ぶ路線に就航していた。国際航空運送協会（IATA）航空会社コードはEGであるが、IATAには加盟していなかった。


title: 日本アジア航空

text: なお、台湾では「日亜航」の略称が使われることがあった。2008年3月31日をもって日本航空に吸収合併され、32年の歴史に幕を降ろした。なお同年4月1日からは、合併後の日本航空が自社便として運航している。同社のICAOコードであるJAAは、2009年12月に設立されたタイ王国の航空会社であるジェットアジア・エアウェイズが2010年以降、使用している。


title: 日本アジア航空

text: 日本 - 台湾路線は、当時は日本航空により運航が続けられていたが、後に当時の内閣総理大臣・田中角栄の肝いりで締結が急がされていた、日中間の航空協定を締結する際の中国共産党政府からの申し入れにより、同国に乗り入れる日本の航空会社（=日本航空）の台湾乗り入れは禁止とされた。


title: 日本アジア航空

text: その上に、このような状況を受けた1974年4月21日の中華民国当局による日台間の航空路線断絶により、台湾への便は廃止（中華航空も日本乗り入れ中止）となったうえ、日本航空機の台北FIR通過も一時拒否された。


title: 日本アジア航空

text: そこで、別会社として設立された日本アジア航空が台湾への便を運航することで、日中航空協定における日本航空の乗り入れ禁止項目を避け、日本航空グループにおける台湾航路を補う役割を担うこととなった。このような策は当時、両国に乗り入れる世界中の多くの航空会社でみられた。KLMオランダ航空による「KLMアジア」や、ブリティッシュ・アジア・エアウェイズなどもその一例である。


title: 日本アジア航空

text: 1975年8月8日に日本航空の全額出資で設立され、同年9月15日に、日本航空からリースされたダグラスDC-8-53型機によって東京国際空港と台北の台北松山空港、および高雄国際空港間の運航を開始した。その後、1978年の新東京国際空港（現：成田国際空港）の開港を受けて、本拠地を同空港に移転した他、日本航空からのリース機材によって、貨物便の運航も開始した。


title: 日本アジア航空

text: その後の両国間の輸送量の増加を受けて、マクドネル・ダグラス DC-10-40型機やボーイング747-200/300型機を導入した。1990年代以降はグアム、当時英国の植民地であった香港やインドネシアのリゾート地デンパサール、首都ジャカルタ路線の運航も行ったほか、関西国際空港や名古屋空港発の路線も開設した。


title: 日本アジア航空

text: 1992年に金融機関などを対象とした第三者割当増資を行ったため、日本航空の完全子会社でなくなった（出資比率は90.5%になった）が、2004年に株式会社日本航空システム（のちの株式会社日本航空）の完全子会社となった。


title: 日本アジア航空

text: その後2007年に、日本側の対台湾の窓口である交流協会（現：日本台湾交流協会）と、台湾側の亜東関係協会（現：台湾日本関係協会）が、日本 - 台湾路線の直接運航を認めることを確認した。これを受けて2008年4月に日本航空インターナショナルと統合されると報道され、同年3月31日をもって運航を終了し、日本航空インターナショナルが日本アジア航空を吸収合併、翌4月1日に運航および便名が日本航空インターナショナルに承継された。


title: 日本アジア航空

text: 以前は那覇空港 - 台湾桃園国際空港の航路を日本航空のボーイング767で運航していたが、後に運休となっている。また、関西国際空港が開港した際はJAA日台関係の航路以外の自前運行の路線として関西国際空港 → バリ・デンパサール国際空港 → スカルノハッタ国際空港（ジャカルタ） → 関西国際空港や名古屋空港～グアム航路を運航（名古屋～グアムは日本航空の機体を用いて運航）していたが、後に日本航空に移管されている。なお、1990年代前半までは日本航空が運航していたグアム・サイパン線に日本アジア航空の機体を使用することもあり（この場合ビデオサービスはなし）、タイムテーブルにはその旨が記載されていた。


title: 日本アジア航空

text: また、日本アジア航空との共通使用であった日本航空の一部の機体は、塗装は社名をぼかすことを目的に「JAL」を「JA 」（貨物機の場合は「JA CARGO」）のように「L」を消し、垂直尾翼は機体記号のみを黒字で表記されていた。ただしチャーター便などでは日本航空塗装のままウェット・リースして運航することもあった。


title: 日本アジア航空

text: 日本のテレビCMでは、かつては浜美枝、杉本彩、葉月里緒菜、ハイ・ファイ・セットなどが起用され、1990年代後半からは両国において有名である金城武と志村けんを長きに渡り（金城は1998年度から、志村は2000年より）起用していたが、2006年度よりオセロ（中島知子、松嶋尚美）に交代し、CMや雑誌広告、ポスターなどで見ることができた。なお、金城が出演した1998年以降のポスター画像は日本アジア航空のウェブサイトで見ることができた。


title: 砂川政教分離訴訟

text: 砂川政教分離訴訟（すながわせいきょうぶんりそしょう）は、北海道砂川市が神道の二つの神社に土地を無償で提供しているため、日本国憲法の政教分離に反するとして2004年に提訴、2010年に合憲と違憲判断が下された事件。


title: 砂川政教分離訴訟

text: この裁判では形式上は砂川市内に鎮座する二つの神社、（富平神社・空知太神社）について別々に争われたが、原告・被告や最高裁の判決日時は全て同じである。前者は神社が鎮座する市有地を神社を管理する町内会に市が無償譲渡した。後者は市が町内会に対し、市有地を無償貸与していたが、敷地内は鳥居が建てられ、また、町内会会館内部に祠が建てられた。しかし、そのような土地利用は公共の土地である以上、日本国憲法に定められている政教分離の原則に反するものではないかと訴訟になり、前者は一審（札幌地裁）・二審（札幌高裁）ともに合憲と判断され、後者は一審・二審共に違憲と判断し、鳥居等の撤去を命じた。原告、被告が共に最高裁に上告した。


title: 砂川政教分離訴訟

text: この土地は、町内会の前身である部落会が実質的に所有していたが、1935年に小学校の教員住宅建設を目的に寄贈されたものであり、教員住宅が取り壊されたため1976年以降は当該部落会・町内会の用途に使用するために管理を委託していたものである。最高裁は、この土地を無償譲渡することは、公用の廃止された普通財産を寄附者の包括承継人に譲与することを認める市の条例の趣旨や、社寺等の財産権及び信教の自由を尊重しつつ国と宗教との結び付きを是正解消するために過去に実施された無償譲渡の事例から考えて、相当性を欠くということはできないとした。


title: 砂川政教分離訴訟

text: 最高裁は、後者については小学校の敷地拡張に協力した住民への感謝の意、そして公共的な意味合いで始まったものとしても、市が特定の宗教団体に便宜を図っていると一般人の目線から見て判断されてもやむを得ないものであり、前述の過去と勘案しても、日本国憲法の定める政教分離の原則に反しており違憲である、と判示した。しかし、利用提供が行われるに至った事情は、それが違憲であることを否定するような事情として評価することまではできないとしても、解消手段の選択においては十分に考慮されるべきとした上で、鳥居等の撤去は氏子たちの信教の自由を侵害する行為であるとして、日本国憲法施行前日に神社・仏閣が鎮座する国有地が無償譲渡等された例を挙げ、撤去以外の方法での違憲状態の解消を求め、原判決を破棄して札幌高裁へ差し戻した。また、この判決では従来の政教訴訟で必ず適用されてきた、目的効果基準と違う判断基準が示され、それに基づき判断された。


title: 砂川政教分離訴訟

text: 日本キリスト教協議会（NCC）は声明を発表し、「1997年の最高裁大法廷愛媛玉串料違憲判決に次ぐ二例目の最高裁大法廷違憲判決を、当然のことではあるが、評価するとともに、これまで闘って来られた二人の原告と弁護団に敬意を表するものである」としている。


title: 竹田青嗣

text: 竹田 青嗣（たけだ せいじ、1947年〈昭和22年〉10月29日 - ）は、日本の哲学者・文芸評論家・音楽評論家。早稲田大学名誉教授。元早稲田大学国際教養学部教授。大学院大学至善館教授。在日韓国人二世。


title: 竹田青嗣

text: 学生の頃、自分の民族の問題と政治をきっかけとして、独学で哲学、現代思想を学び、特に30歳前にエトムント・フッサールの現象学に影響を受け、現象学を〈思考の原理〉であると定義して独自の現象学を探求し、俗に竹田現象学とも呼ばれている。


title: 竹田青嗣

text: 哲学についての著述はフッサールに関係したものが多いが、一般的に難解に陥りがちなこうした哲学を噛み砕き、分かり易く読者に提供することに長けている。そのため哲学的著述も専門的なものではなく、読者を限定せず、幅広い読者層を対象とした入門書的なものが多い。ニーチェ思想の「力への意志」を現代思想のルーツとして捉え、ニーチェを高く評価している。


title: 竹田青嗣

text: 2017年に主著となる『欲望論』第1巻「意味の原理論」、第2巻「価値の原理論」を講談社より上梓。原稿用紙2,000枚を超える大著であり、従来の哲学史からの乗り越えを目指す竹田思想の集大成となっている。第3巻も近年刊行予定。


title: 大衆小説

text: 大衆小説（たいしゅうしょうせつ）、大衆文学（たいしゅうぶんがく）は、純文学に対して「芸術性」よりも通俗的で「娯楽性」に重きを置いている小説の総称で、時代物（現代物は通俗小説という）を指す。ただし、時代や論者によって、便宜上その語が意味するものが異なり、双方の区別なく「大衆文学」「大衆小説」と呼ばれることも多い。さらに今日では推理小説（探偵小説）やSF小説などを含めることも多く、その意味では「娯楽小説」「エンターテインメント小説」も同義語である。なお、純文学と大衆文学は必ずしも対極に位置するものと定義されているわけではなく、両立可能であるとする説もある。


title: 大衆小説

text: 江戸時代からの戯作者たちは、維新後には仮名垣魯文が欧化の時流に乗った『西洋道中膝栗毛』『安愚楽鍋』、梅亭金鵞が『西洋新話』『万国百物語』などを書いたが、戯作は次第に時勢から敬遠されるようになる。彼らはこの頃創刊された〈小新聞〉と呼ばれる大衆向けの新聞社に入って「つづきもの」と呼ばれる戯作調の連載読物を執筆し、久保田彦作『鳥追阿松海上新話』（1878年）や、「夜嵐おきぬ」「高橋お伝」などの実録毒婦もの、幕末の事件、侠客や役者を題材にした作品が人気となる。この頃は他に柳水亭種清、為永春江など幕府時代からの作者に、久保田など魯文他の門下や、新聞記者からの転身など新しい作者も生まれ、『芳譚雑誌』に拠した。自由民権運動が盛んになる1882年頃には政府の欧化抑制と世相の保守化に合わせ、戯作も勧善懲悪の傾向に回帰し、また活版印刷の普及により、曲亭馬琴、山東京伝、式亭三馬、柳亭種彦、為永春水らの作品が復刻された。


title: 大衆小説

text: 1885年の坪内逍遙『小説神髄』において、勧善懲悪的な物語の否定と、「小説の主脳は人情なり、世態風俗これに次ぐ」という写実主義的な文学傾向が生まれたが、これへの反発から、硯友社では娯楽性、戯作的傾向を求めて、尾崎紅葉らによる「金色夜叉」（1897年）などが書かれ、硯友社は紅葉の死とともに解体するが、後の大衆小説の原型となる人情小説・風俗小説の流れが生まれた。また明治30年代以来、菊池幽芳や小杉天外などの家庭小説が新聞小説として多く書かれた。


title: 大衆小説

text: 戯作文学の流れを汲む「髷物」も明治初めから書かれており、撥鬢小説と呼ばれた村上浪六や、宮崎三昧、前田曙山、行友李風らの作家がいた。また講談の流れの上に、三遊亭円朝などによる速記講談、立川文庫などの書き講談、講談倶楽部による新講談などが人気を博し、1919年（大正8年）には堺利彦や白柳秀湖らによって講談による大衆の思想善導を目指す、講談の改造運動が始まり、『改造』誌上では「新時代に適応すべき、形式上および思想上の改造講談」とする社会講談が提唱された。さらに娯楽雑誌『日本一』では1920年に「講談革命号」を発行し、ここで「民衆文芸」の呼び名を使っている。


title: 大衆小説

text: 1883年（明治16年）に板垣退助が渡欧した際にユーゴーに会い、自由民権思想の普及のために自作を含めて政治小説を読ませることを説かれ、板垣はたくさんの小説を持ち帰った。これらの西洋の小説は翻訳、翻案されて、森田思軒「瞽使者」（1887年、ジュール・ヴェルヌ）、「塚原渋柿園「マンチェスターの叛乱」（1887年）や、黒岩涙香による「鉄仮面」（1892年）「巌窟王」（1901年）などが広く読まれた。また矢野龍渓による政治小説「経国美談」（1883-84年）、冒険小説「浮城物語」（1890年）の影響を受けて、押川春浪「海底軍艦」（1900年）など多くの冒険小説が書かれて青少年が熱中した。明治末から大正始めにかけては、『中央公論』の「説苑」欄で、松崎天民、田中貢太郎、村松梢風、大泉黒石などの実録情話ものが人気となった。


title: 大衆小説

text: 1913年（大正2年）には中里介山が『都新聞』に『大菩薩峠』の連載を始め、ニヒルな主人公机竜之助など、従来の時代ものにはなかった独創性で1921年頃から爆発的な人気を獲得する。関東大震災の前後からはマスメディアの発達により、『キング』『週刊朝日』といった大衆雑誌が創刊されて人気を集めるなど、雑誌、新聞に連載する小説が求められるようになり、大佛次郎、吉川英治、直木三十五など多くの大衆作家が登場する。


title: 大衆小説

text: 1924年（大正13年）に菊池寛は創作小説と講談の中間である「読物文芸」を提唱し、長谷川伸らの作品による「読物文芸叢書」を発刊する。またこの年から白井喬二が『富士に立つ影』連載を始め、これらの作品はマスコミから「大衆文芸」と呼ばれるようになる。白井は翌1925年に大衆作家による二十一日会を結成し、同人による月刊雑誌『大衆文芸』を1926年1月から翌年7月までを発行した。この二十一日会には小酒井不木、江戸川乱歩など探偵小説の作家も加わっていた。


title: 大衆小説

text: 一方で大正中期に新聞、婦人雑誌、娯楽雑誌などの大量出版物に掲載された現代ものの小説も、文芸雑誌に掲載される純文学作品とは作者、読者とも大きく分かれ、「通俗小説」と呼ばれた。1918年に久米正雄『螢草』、1920年に菊池寛『真珠夫人』などの新聞小説が書かれて大衆の支持を受け、続いて純文学出身の中村武羅夫、久米正雄、加藤武雄や、吉屋信子、小島政二郎などの通俗作家が輩出した。純文学のゆきづまりの一方で、プラトン社の『女性』や『苦楽』は文学と大衆の接点を意識した作りになり、雑誌『日本一』誌で性欲文学が特集されたり、『国粋』誌でも三上於菟吉など大衆性を意識した作家が寄稿していた。


title: 大衆小説

text: また久米正雄の「『戦争と平和』も『罪と罰』も『ポヴアリイ夫人』も高級は高級だが要するに偉大な通俗小説だ」 （久米正雄『私小説と心境小説』1925年1月）という言葉のように、トルストイやドストエフスキーも純文学系の作家達からは通俗小説と同種のものと見なされていた。大正末から昭和初期にかけては、純文学系の佐藤春夫、山本有三、広津和郎、岸田國士らが新聞小説を執筆するようになった。


title: 大衆小説

text: 1927年には平凡社が円本『現代大衆文学全集』を出版開始し、白井も企画の中心として参加し、第1回配本の白井喬二「新撰組」は初版だけで33万部というヒットとなった。白井の大衆文学観は、「ひろく一般民衆へ解放された文学」であり、「娯楽文芸」とは異なり、「「文芸至上主義」と合致する「本格文学」の境地」を目指す意識により、「決して通俗文学ではない」（「正道大衆文学観」）というものだった。


title: 大衆小説

text: 吉川英治は昭和になると『宮本武蔵』『三国志』『梅里先生行状記』など、時代に順応しながら、西洋ロマンの方法と日本的な英雄崇拝や義理人情の表現で、国民文学と言われるほどの流行作家となる。またシャーロック・ホームズに発想を得た岡本綺堂『半七捕物帳』や、野村胡堂『銭形平次捕物控』などの捕物帳もの、獅子文六の『悦ちゃん』などのユーモア小説、直木三十五『南国太平記』、大佛次郎『鞍馬天狗』、林不忘『丹下左膳』などの人気作品が生まれた。


title: 大衆小説

text: それまでの大衆文芸、大衆文学は、時代小説、いわゆるチャンバラ小説を指し、通俗小説はこれには含めなかった。昭和初期になると、三上於菟吉や牧逸馬のように、時代ものと現代ものの両方を書く作家も増え、時代小説に加えて、通俗文学などの現代物、探偵小説、科学小説、ユーモア小説、股旅小説、実録小説なども大衆小説の範疇となっていく。


title: 大衆小説

text: 通俗小説に新境地を見出した菊池寛は『文芸春秋』創刊などを通じて、文壇の大御所として後生の育成に努めることにより、大衆小説はその全盛期を迎える。その影響は広く、「文学の大衆化」を掲げたプロレタリア文学の陣営も、大衆小説の存在を強く意識し、徳永直や貴司山治らは、「プロレタリア大衆小説」の創造を提唱した。


title: 大衆小説

text: 『新青年』誌を中心に江戸川乱歩や小栗虫太郎、橘外男らの探偵小説が興隆し、国枝史郎『神州纐纈城』のなどの伝奇小説、海野十三の科学小説、『ドグラ・マグラ』の夢野久作や久生十蘭といった異端作家とともに、江戸時代以来泉鏡花などに受け継がれていた怪奇幻想趣味が復活させられた。1930年前後には龍胆寺雄ら新興芸術派の作品が、当時の昭和モダンやエロ・グロ・ナンセンスにまつわる「風俗的感受性」を表現していた。


title: 大衆小説

text: 1931年からは白井喬二、江戸川乱歩、吉川英治らの全集が刊行されて大衆文学が文壇においても注目されるようになり、谷崎潤一郎が『新青年』に「武州公秘話」を連載、『中央公論』で長谷川伸「一本刀土俵入」を掲載、婦人雑誌の連載を始めた横光利一は「小説家というものは芸術家であるよりない方がいい」（『作品』1931年2月号「詩と小説」）とのちの「純粋小説論」にも繋がっていく立場を表すなど、純文学作家の大衆的傾向への接近も現れ、大衆文学の興隆とともに、純文学の危機論、文芸復興といった運動にも繋がっていく。1931年には文壇内でも、丹羽文雄のマダムものや、舟橋聖一などの官能的な風俗小説、社会的リアリズム作家と言われる石川達三なども流行作家としての地位を築いた。


title: 大衆小説

text: 戦後の時代小説は封建的モラルを否定される中で、山手樹一郎の明朗小説、邦枝完二の芸道ものなどが書かれ、続いて捕物帳がブームとなり、昭和30年代には柴田錬三郎『眠狂四郎』、五味康祐『柳生武芸帳』など、新しい剣豪小説が人気となる。一方で加賀騒動を大槻伝蔵の視点から描く村上元三『加賀騒動』（1952年）、伊達騒動における原田甲斐を描く山本周五郎『樅の木は残った』（1954年）など、従来の悪玉・善玉像を一変させる新しい歴史像を打ち出すとともに、政治的な世界における人間像を描く作品が現れ、大井廣介は『樅の木は残った』を「刀をふりまわすヒロイズムをはじめて本質的に否定した長篇」と評している。戦後の価値観の転換はまた、吉屋信子らの貞操小説から「肉体」を思想とする田村泰次郎や舟橋聖一らを経て「姦通」や「よろめき」に関心を移していき、佐々木邦などん小市民的ユーモア小説は、源氏鶏太や中村武志のサラリーマン小説や、石坂洋次郎らの青春小説へと移行していく。1950年から長期連載された大河小説、山岡荘八『徳川家康』は、それまでの家康像を覆すだけでなく、経営者やサラリーマンの処世哲学として広く読まれるようになった。


title: 大衆小説

text: 「大衆」文学という語の初出は、博文館発行の『講談雑誌』（1924年春の号）に使われた、「見よ、大衆文学のこの偉観」という惹句とされている。この当時は、探偵小説、恋愛通俗小説はまだ「大衆小説」とは呼ばれておらず、主として「高等講談」と呼ばれた時代小説、歴史小説を指していた。この造語により、それまで人情小説・風俗小説と呼ばれていたジャンルが、大衆小説として統合されることになった。1935年頃からは通俗小説は大衆小説と一括りのものとなる。


title: 大衆小説

text: 一般に大衆小説の作家やその作品は、同時代の純文学作家とその作品に比べ、不当に低く評価されがちである。しかし、大衆小説の持つ大衆小説ゆえの文学性が、同時代、あるいは後代の文学者に評価される例も、決して少なくはない。


title: 大衆小説

text: 大衆文学の作家は、保守的な義理人情に加えて、大佛次郎は『赤穂浪士」では昭和初期のニヒリズムを、吉川英治『宮本武蔵』では禅の説教を取り入れて読者を惹きつけた。大佛次郎は戦後には『帰郷』のように、類型的な人物像やロマンとしての面白さの枠組みによる通俗小説の中に、日本文化論を盛り込んで芸術的に高めようとしてきて評価された。


title: 大衆小説

text: 昭和後期以降は、自ら積極的に大衆小説作家を名乗る作家は多くない。しかし、それは大衆小説の衰亡を意味するのではない。時代小説や風俗小説を手掛ける作家自体は、現代でも数多く存在するし、探偵小説は推理小説（ミステリ）、科学小説はSFに名前を変えてジャンルを存続させている。これらは現代ではエンターテインメント作品、あるいは個々のジャンルで括られることのほうが多い。嗜好の多様化によりかつての大衆像は崩壊しており、幅広い大衆に向けて読み捨て的な娯楽性のみを追及するといった意味での大衆小説という分類は失われているが、かつての大衆小説のうち、時代経過に耐える質の高いものは現在でも広く読まれている。


title: 大衆小説

text: 中村真一郎は、江戸時代の洒落本・黄表紙・滑稽本などは通俗ものであり、たまたまその当時純文学らしいもの（当時の純文学は韻文である）がなかったため『日本古典文学全集』などに入っており、もし近代の作品を同じ基準で入れたなら、近代文学史は厖大な量の通俗小説で埋まってしまうだろうと書いている（『日本古典文学大系　狭衣物語』月報）。また平安朝物語の末流として、鎌倉時代物語、室町時代物語と総称される、亜流的物語は多数作られており、これらも大衆文学の源流と言える。佐藤春夫は1968年9月の『三田文学』で、昔の飴売りの爺さんが頼山陽の『日本外史』を読んでいたのが大衆文学の鼻祖と言えると述べている。（奥野信太郎、柴田錬三郎との鼎談「閑談・中国文学」）


title: 大衆小説

text: 西洋にはルネサンス期から書かれ続けた厖大な大衆小説が存在する。中世ヨーロッパではロマンスと呼ばれる冒険物語や騎士道物語が広く読まれており、ケルト人の民間伝承だったアーサー王について12世紀以降に韻文、散文の物語として書かれて、広くヨーロッパに広まった。12世紀には（従来のラテン語でなく）フランス語で書かれた読み物も書かれ始め、筆写が盛んに行われて本が広まっていくようになる。13世紀には寓意的な「薔薇物語」が大流行し、動物叙事詩「狐物語」がヨーロッパ各地に広まり、ファブリオーと呼ばれるユーモラスな小話が多く書かれた。スペインで13世紀頃に成立した「アマディス・デ・ガウラ」は人気を呼び、類似の「英国のパルメラン」「ギリシャのベリアヌス」「森のパルテのペクス」などのロマンスが書かれた。


title: 大衆小説

text: 14世紀イタリアではノヴェッラ（新奇な物語）が生まれ、ボッカッチョ「デカメロン」がある。15世紀に印刷術が広まり、騎士道物語のパロディー的なラブレー「ガルガンチュワとパンタグリュエル」が広く読まれ、16世紀イタリアではピカレスク（悪漢小説）が読まれた。


title: 大衆小説

text: 16世紀以降、行商人の中に、武勇談、滑稽譚や中世の小説の翻案などを含む、本の行商を専門にする者が現れ、17世紀フランスではトロワ地方で作られた青い表紙のものが広まり「青表紙本」と呼ばれた。18世紀末からは貸本屋も生まれ、女性、奉公人、職人といった読者を集めた。イギリスでも17世紀頃からチャップ・ブックと呼ばれる大衆向けの簡素な本が登場し、小説以外にも旅行ガイドなど様々なものが扱われた。その後、コーヒー・ハウス向けの刊行物や、貸出し図書館()がイギリス、ついでフランス、ドイツでも普及したことで、高価な単行本を購入できない庶民も手頃な金額で本を読めるようになった。18世紀末頃における貸出し図書館の人気作品としては『トム・ジョウンズ』『』『ダフニスとクロエ』『ファニー・ヒル』『ジョゼフ・アンドリュース』などがあった。


title: 大衆小説

text: イギリスでは18世紀半ばから始まった産業革命によって生まれた中産階級向けに新聞や定期刊行物が登場し、庶民層に読書という余暇の形態が生まれた。19世紀に入るとさらに鉄道の登場などによって流通網が整備され、出版業が栄えた。この初期にはスコットランドの伝承を始めとした物語を書いたウォルター・スコットによって、歴史小説が大きな分野として確立する。またコールリッジやバイロンなどのロマン主義作家が想像力を重視した作品を作ると同時に、労働者階級の貧困や孤独を生み出した合理主義的精神を打破する文学形式としての妖精譚にチャールズ・ディケンズやサッカレーなども注目するようになり、ジョン・ラスキン『黄金の河の王様』などが書かれ、やがてロード・ダンセイニやデイヴィッド・リンゼイなどのモダン・ファンタジーが生まれるようになった。エリファス・レヴィらによるオカルティズムの流行によって、シェリダン・レ・ファニュやウィルキー・コリンズなど多くの怪奇小説も生み出された。


title: 大衆小説

text: 当時のイギリスにおける小説の出版形態は、雑誌などの定期刊行物に連載され、完結後に改めてまとめられて書籍で発行されるものと、と呼ばれる長編作品を最初から全3巻に分冊してまとめて刊行する形態が主流であった。前者の場合は1話ごとの価格は比較的安く庶民でも購入できたのに対し、後者の価格は庶民が買うには高く、もっぱら出版社や著者は貸出し図書館や貸本屋に本を売り、庶民は会員費を払ってそれを借りて読むのが一般的だった。前者の連載形態の代表がディケンズであり、後者の形態で出版されたものとして今日に知られる作品としてはメアリー・シェリーのゴシック小説『フランケンシュタイン』がある。ディケンズの作品は貧民層や庶民層を題材とし、大衆に人気を博した。また、ディケンズのような正当な小説家の作品よりもさらに安い価格で登場した定期刊行物が「ペニー・ドレッドフル」であった。犯罪者などを主人公として扱う内容は低俗なものであり、中には人気作のパロディやもっとあからさまな剽窃作品もあったが、これも広く大衆人気を集め、数年単位で長期連載されたものも少なくなかった。18世紀に実在したハイウェイマン（追い剥ぎ）であるディック・ターピンを主人公とした悪漢小説的な『ブラック・ベス』は大きな人気を誇り、完結までに2000ページを超えた。『吸血鬼ヴァーニー』は後のフィクションの吸血鬼の設定に大きな影響を与え、『真珠の首飾り』の主人公である殺人鬼の理髪師スウィーニー・トッドは現代でもミュージカルや映画に翻案されている。こうした作品群は犯罪を助長するものとして社会問題化されたが、1890年代に新聞王アルフレッド・ハームズワースが商業的に駆逐に乗り出すまで残り続けた。19世紀末に入るとR.L.スティーヴンソン『宝島』、H.R.ハガード『ソロモン王の洞窟』、アーサー・コナン・ドイルのシャーロック・ホームズシリーズ、『勇将ジェラールの回想』などの冒険小説、騎士道小説が人気を集める。歴史小説でも、スタンリー・ウェイマン、ラファエル・サバチニがすぐれた作品を送り込み、ゴシック小説の流れも途絶えることはなく、1897年には現代における吸血鬼のイメージを確立したブラム・ストーカーの怪奇小説『吸血鬼ドラキュラ』が出版されている。


title: 大衆小説

text: フランスでは、フランス革命後にパリに出て来た貧困な青年たちは、印刷物の低価格化による読者層の増大にともない、小説によって収入を得る道を得て、通俗文学が生まれる。革命から19世紀初めには多くの恋愛小説や、書簡体小説、歴史小説、暗黒小説といった作品が見られ、人気作家の新作が出ると本屋を襲撃せんばかりに客が押し寄せたと言われている。1836年に創刊『ラ・プレス』紙を始めとして、新聞連載小説（）で多くの大衆文学が書かれるようになり、アレクサンドル・デュマの作品は絶大な人気を持ち、ミュルジュ『ボヘミアン生活の諸場面』、シャンフルーリ『モランシャールの町の人々』、デルヴォ『パリの裏面』『二月革命史』などが人気を集めた。1850年には、フランス政府が一般新聞に連載する小説に1サンチームの税を課すなどの弾圧も加えられた。また鉄道網の広まりから、駅の売店で販売されるようになった本にも、大衆的な小説が取り入れられるようになる。これら通俗文学の流れは、エミール・ゾラらの民衆文学に引き継がれる。またフランソワ・ヴィドック『ヴィドック回想録』、ウージェーヌ・シュー『パリの秘密』など犯罪や探偵の要素が入り込んだ作品が後の探偵小説の発生に影響を与えた。1857年から連載が始まったの『』は、主人公が幾度も登場（復活）するシリーズ作品の嚆矢となる。また1870年代にはフォルチュネ・デュ・ボアゴベイの歴史小説や探偵小説が人気を博する。それら通俗小説の一部は翻訳や翻案という形で日本の大衆小説にも影響を与えた。シャーロック・ホームズの影響により、20世紀に入るとモーリス・ルブランのアルセーヌ・ルパンシリーズや、ガストン・ルルーのシリーズといったヒーロー小説も生まれた。


title: 大衆小説

text: アメリカでは、ジェイムズ・フェニモア・クーパーの、建国時代を舞台にした「皮脚絆物語」を始めとする冒険物語はアメリカ国民に広く読まれ、またその後の西部劇の源泉ともされている。1830年代には「」と呼ばれる8ページの週刊物語新聞、1840年代になると週刊新聞『ニューワールド』紙の特別版などが人気を博した。その後、といった印刷技術の発達により安価な出版が可能となり、1860年代に「ダイムノヴェル」と呼ばれる、10セント（1ダイム）で128ページの小型版のアメリカ人作家による読み切り小説のシリーズ、続いて同種の様々なシリーズが刊行された。それらの物語は、冒険小説、ウェスタン小説、家庭小説、恋愛小説、探偵小説、SF小説などであり、従来の小説の読者層である上流・中流階級だけでなく、労働者階級や少年少女層にも読者を大きく広げた。ダイムノヴェルの初期にもっとも売れた作品として、『マラエスカ 白人ハンターとインディアン妻』(1860)、『セス・ジョーンズ フロンティアの捕虜』(1860)などがあり、エドワード・L.ウィーラー("Edward Lytton Wheeler")の描いたアウトローのヒーローと男装のヒロインカラミティ・ジェーンのシリーズも人気を得た。こうしたダイムノヴェルの人気作はイギリスに輸出され、先に挙げた「ペニー・ドレッドフル」の形態で出版されたものもあった。が1886年に創造した探偵ニック・カーターは、多くの作家によって書き継がれて「アメリカのシャーロックームズ」とも呼ばれる。また1892年から出版された　のは世界最初のSFシリーズとされ、スティームマン（蒸気機関人間）や電気飛行船などの科学技術を駆使して世界中に冒険旅行に出かける物語だった。また一方でこれらは低俗な読み物という評価も受けた。アメリカでの雑誌はと呼ばれる総合誌が主流だったが、『アーゴシー』が1896年に娯楽小説専門誌として、粗末なザラ紙を使ったパルプ・マガジンとなってからは、分野ごとに特化したパルプ・マガジンの専門誌が次々と生まれた。


title: 大衆小説

text: 第一次世界大戦後のヨーロッパではミステリ小説、ピカレスク小説、「外套と短剣("Cloak and Dagger")」や恋愛小説がマスコミの発達とともに量産された。ホール・ケインなどによる、恋愛や家庭的事件を扱った問題小説("problem story")という分野は女性に人気を持ち、"Sugar coated problem story"とも呼ばれた。エドガー・ウォレスの探偵小説は非常な人気を得たが、その多作ぶりのためバーナード・ショーには"Cheap Literature"、共産党の新聞からは"Shocker"といった悪評も受けた。


title: 大衆小説

text: 日夏耿之介は「明治煽情文芸概論」で、大衆文学（ポピュラー・リテラチュア）に「民衆的なるもの」「民情に媚態を呈したもの」の二様があると述べ、その分類を冒険小説、探偵小説、伝奇小説、家庭小説、政治小説としてみせた。木村毅『大衆文学とジャーナリズム』(1931)、『大衆文学十六講』(1933)、千葉亀雄、中谷博『早稲田精神』(1940)、伊集院斉『大衆文学論』(1942)などの研究書も現れ、1932年から1934年に吉川英治が、それまで大衆文学批評と言えるものが無かったという認識のもの、大衆文学研究誌『衆文』を発行。笹本寅の『大衆作家列伝』連載、佐々木味津三、直木三十五の追悼号、夢野久作、三角寛などの小説が掲載された。また三田村鳶魚『大衆文芸評判記』(1933)では、時代考証の立場から当時の人気作品に厳しい批判が加えられた。


title: 大衆小説

text: 1956年に講談倶楽部賞受賞者などによる同人誌『小説会議』が生まれ、これに伊藤桂一に勧められて尾崎秀樹が大衆文学論を書き始めた。尾崎は続いて1961年に、武蔵野次郎らと大衆文学研究会を設立し、雑誌『大衆文学研究』を発行、創刊号で、白井喬二はエッセイを寄稿し、大衆文学は「文学の主権在民」をめざしてスタートし、「文学の因習打破」が根本命題であると述べ、司馬遼太郎は「土佐ノ稲荷の桜のイノチそのものに眼をむけて文学の重心をそこに鎮めてゆく」のが純文学、「そこから離れて、花をみる大衆の条件にあわせて書く」のが大衆文学であると書いた。


大衆小説


title: モカエキスプレス

text: モカエキスプレス（Moka Express、又はモカ・ポット：Moka pot、エスプレッソ・ポット：Espresso pot）は、伊・ビアレッティ社の商標で、沸騰した水の蒸気圧でコーヒーを抽出する方式の直火式のエスプレッソ・メーカーである。日本では、このタイプの器具をマキネッタ (macchinetta) と呼ぶ場合がある。


title: モカエキスプレス

text: この器具はアルフォンソ・ビアレッティ (Alfonso Bialetti) により1933年に発明された。オリジナルの物はベークライト製の柄が付いたアルミニウム製であった。ビアレッティ社 (Bialetti) ではモカエキスプレスの名称で知られる代表的なモデルを販売し続けており、現在はモカエキスプレスには1杯用から18杯用まで様々な大きさがある。


title: モカエキスプレス

text: 現在では多くのメーカーがオリジナルのビアレッティ社製モカエキスプレスを原型としたモカ・ポットを製造している。各社のモカ・ポットはビアレッティ社製のものとは異なる外観をしているが、これらはモカエキスプレスと同サイズのガスケットを使用しているためビアレッティ社製の補修部品が他社製のモカ・ポットに使用できることもある。


title: モカエキスプレス

text: ヨーロッパで広く普及しており、ロンドンのサイエンス・ミュージアムの様な近代産業美術博物館にも展示されているアイコン的デザインとして知られている。ビアレッティ社があるイタリアでは多くの家庭にあり、マキネッタ（小型のコーヒー抽出器）といえばモカエキスプレスを指すほどである。


title: モカエキスプレス

text: なお、エスプレッソと呼ばれるのはマシンで高圧抽出したコーヒーだけで、これらの直火式器具で作られたものは「モカ」と呼ばれ、全く別の飲み物として認識されている。また、しばしば「直火式エスプレッソ (stovetop espresso)」という語でも言い表される。


title: モカエキスプレス

text: 加熱によりボイラー部 (A) では水が蒸発し、水蒸気により加圧状態となる。この蒸気の加圧により、熱湯が徐々に漏斗に沿ってフィルター (B) を経て本体上部 (C) に達する。これによりコーヒーを抽出することができる。


title: モカエキスプレス

text: パーコレーターと異なり、器具を熱源の上に置いたままでも容易にコーヒーが煮立つことはないが、ボイラーが「空焚き」の状態になるため、早めに熱源から降ろすようにする。実践的な些細なコツは、ボイラー部内がほぼ空になると蒸気の泡が上昇する湯と混じりあいゴボゴボという独特の音を発するので、その直前に熱源から器具を降ろしてしまうことである。そうすると上部室の半分くらいにコーヒーが入った状態となる。


title: モカエキスプレス

text: 使用後は漏斗管、フィルター、上部室の内側の表面にコーヒーのオイル分の膜が残っていることが望ましい。この薄い膜によってコーヒーが直接アルミニウム製の内壁に接することを防いで、コーヒーに金属臭が移ることがなくなる。この薄い膜は器具を完全に洗浄する替わりに水で洗い流すだけで保持できる。


title: モカエキスプレス

text: モカエキスプレスは直火や電気式レンジの上で使用できるように通常はアルミニウム製である。しかしビアレッティ社は現在異なるデザインで幾つかの電気式エスプレッソ・メーカーやステンレス製の直火式のエスプレッソ・メーカーを製造している。


title: モカエキスプレス

text: ブリッカ (Brikka) はビアレッティ社製のモカエキスプレスの改良型である。漏斗管の吐出口に錘が仕込まれており、圧力鍋と同様の方法でボイラータンク内の圧力を発生させる。これにより抽出されたものはクレマがあるという点では普通のモカエキスプレスで淹れられたものよりエスプレッソに近い。


title: モカエキスプレス

text: ムッカエキスプレス (Mukka Express) はビアレッティ社製のモカエキスプレスの改良型である。牛乳（牛乳と水は半々の量）を上部室に入れる。特殊なバルブがコーヒーを上部室内の牛乳へ放出し、牛乳を泡立てながらコーヒーと混ぜ合わせる。出来上がった飲み物はカフェ・ラッテやカプチーノに似たものになる。このバルブにはブリッカと同様に錘が仕込まれている。「ムッカ (Mukka)」という名称はイタリア語の「牛 ()」と「モカ (moka)」の語呂合わせである。


title: モカエキスプレス

text: 開発者の息子でモカエキスプレスを世界的に普及させ、その筐体にイラストとして描かれた2代目社長のレナート・ビアレッティは2016年12月に死去し、17日に火葬されて遺灰は子供達によって「本人の望んだ通り、納まるのに最もふさわしい場所に」ビアレッティ社最大サイズ18杯用のモカ・エキスプレスを骨壷として納められた。


title: 小阪由佳

text: 渋谷でスカウトされたことを機にA-teamと契約し、2004年4月、『ミスマガジン2004』セミファイナル16名の中の一人としてエントリー。ファイナリスト5名まで進み、同年7月5日、同年度のミスマガジングランプリを受賞。読者特別賞を受賞した山崎真実と共にサークルKサンクス（現：ファミリーマート）のCMに出演した他、『開運音楽堂』（TBSテレビ）を始めとするバラエティ番組や、ドラマ・映画にも多数出演した。A-teamグループとしては小阪から2020年の新井遥（A-Light所属）まで16年間ミスマガジングランプリ受賞者が出なかった。


title: 小阪由佳

text: 2009年3月16日を最後にブログの更新はなく、同年4月29日付の東京スポーツでは引退が報じられたが、この時点では所属事務所からの公式な発表はされなかったが、同年11月6日に本人の非公式ブログで結婚を予定していることを報告していたことが一部のニュースサイトで報道された。同日に発売された写真週刊誌『フライデー』（講談社）では結婚および引退記事と本人と思しきモノクロ写真が掲載された。また、所属事務所サイトの在籍タレントよりプロフィールの削除などが行われた。当時ホリプロに所属していた滝口ミラは自身のブログで「あんなキャラでした? あの可愛い三日月オメメが…」と心配の声を上げている。


title: 小阪由佳

text: 以後、本人のプライベートのブログ（現在、全記事削除済み）において、グラビアアイドル時代から変わり果てた容姿の写真や文章を掲載するようになる。2010年2月11日にはイベントにゲスト出演し、先述の容姿を披露し一部の芸能人の名誉を傷つける発言をして世間に物議を醸す。これらの言動について、2012年に刊行された自身の著書やインタビューなどで、うつ病で芸能界を引退したことや、失恋した直後などの精神的不安定の時に、知り合いの1人である女性に影響を受け、彼女のアドバイスに従い行ったことを語っている。この女性とは暴力を受けたことを機に決別。過去の名誉棄損発言などを謝罪の上で撤回し、保育ルームで働く一方で、ファスティング・マイスターの資格を取得する。後に当時の状況を振り返り「（人気が）下がっていくかもしれないという不安に耐えられなかった」と「ミスマガTV」で述懐している。


title: 小阪由佳

text: 同年8月に美容向上のサポートを主旨とした企業「株式会社リバイバルミーティング」を起業。8月10日発行のフライデーにて、20kgの減量に成功したヌード写真を公開した。同年8月30日に都内で行われた「酵水素328選」の商品説明会に約2年半ぶりに公の場に登場、芸能活動の再開は考えていないと否定した。


title: 浜松医科大学

text: 本来は静岡大学医学部として静岡市に建設される計画であり、静岡県議会でも可決された事項であった。しかし、当時の県知事竹山祐太郎が県議会決定を無視し、独断で浜松市への設置手続きを行い、浜松医科大学として発足することになった。この議会決定を無視した竹山の独断と設置手続きの件が発端で静岡県中部、県東部の自民党県会議員が竹山および浜松医科大学設置を承認した国に反発し、集団離党するという事態に発展した。


title: 外戚

text: 『春秋』の注釈書である「公羊伝」の隠公元年春王正月条（すなわち『春秋』の冒頭記事への注釈）の解釈の中に「子以母貴、母以子貴（子は母を以って貴し、母は子を以って貴し）」という文章がある。これは本来、嫡子がおらず庶子の中から後継者を選ぶ際には母親の出自の高い方を選ぶという意味であった。だが、後世に後半の「母以子貴」の部分が強調されて、母親及びその親族に対する尊重の意味に捉えられるようになった。日本の桓武天皇が延暦9年壬辰12月1日（791年1月9日）に外祖父母を追贈した際の詔において「春秋之義。祖以子貴。此則礼經之垂典。帝王之恒範。」として、礼制に適った行為であることを強調している（『続日本紀』）。


title: 外戚

text: 中国においては、寵妃の親族は皇帝によって引き立てられ、顕位に上り権力を振るうことになる。特に後継者争いが生じやすい状況ではその後見人として、皇帝親政において、ある特定の妃を寵愛した場合にその親族が取り立てられ外戚が権勢を振るうことが多い。外戚としても、権勢を振るえるのは現皇帝の寵姫の一族であればこそであり、后が年老いて寵愛を失ったり皇帝の代が変われば、その根源を失うことになる。そうなれば、自らのみならず一族も権勢を失い、溜まった恨みが復讐となったり、新たな外戚により徹底的な弾圧をされかねない（当時、一族皆殺しは普通に行われていた）。このため、自らの保身だけでなく一族の身の安全のためにも、外戚である内に次の皇帝とも外戚となるようにするのは必然といえる。


title: 外戚

text: 幼い皇帝が即位した場合、その後見として皇太后が付く垂簾聴政を行うことが多いため、自らの親族を補佐の為に取り立てることも多かった。前漢初期の呂后一族の専横がこれである。また、後漢においては幼帝が続いたために宦官に対抗する権力として外戚を利用したり、外戚を牽制するために宦官を利用するなどしたため、しばしば政治に混乱が生じ、西晋では外戚同士の派閥争いがきっかけにより八王の乱が起こり数百年の動乱が起こるなど、宦官と共に権力を壟断する害悪として常に王朝の頭痛の種になった。


title: 外戚

text: 日本においては、天皇に自分の娘を嫁がせ次の天皇に成る皇子を産ませ、その皇子を擁立し外祖父として一族の政治力を強化・維持する方法が古代より知られ、磯城氏・三輪氏・物部氏・尾張氏・葛城氏・大伴氏・蘇我氏・藤原氏などによる外戚関係・外戚政治が長年行われていた。平清盛などもそれに倣って外戚政治を行った。その後も西園寺家などの有力公家が皇室との外戚関係を持って発言力を得る例があったが、家格の固定化とともに外戚の影響力は低下していくことになる。ただし、江戸時代中期には幼くして生母もしくは両親共に失った天皇が相次いだために外戚が再び発言力を強め、女官に任じられていない天皇の外祖母が内裏に上がって正規の女官よりも上位に立つ例も現れた。このため、桜町天皇は将来の天皇の「実母」は必ず天皇の正配（親王家もしくは摂家出身に限られる）としてその養育には正配が当たり、実際の生母や外戚の立場を認めないこととした（合わせて、女官たちの女叙位を再興して、女官制度の立て直しも図っている）。


title: 外戚

text: 一方、三大幕府の征夷大将軍を直系尊属に持った天皇は、江戸時代において明正天皇の例があるのみである。そもそも、源頼朝の娘（大姫・三幡）や足利尊氏の娘（鶴王）の入内構想があったと言われているが、実際に娘を入内させた征夷大将軍は宗尊親王と徳川秀忠のみで、父親の存命中に入内があったのは秀忠の娘・和子（明正天皇の生母）のみであった。なお、実際に将軍家を外戚にする天皇が誕生したことで、幕府が朝廷を統制するどころか、反対に将軍の外孫である天皇を介して朝廷が幕府に影響力を及ぼす可能性が認識されるようになり、以降将軍家から入内構想を持ち出すことがなくなったとする説もある。


title: 外戚

text: 朝鮮半島においては、李氏朝鮮（1392年 - 1910年）の時代に王の親族と外戚の官府として敦寧府が置かれ王后の父には正一品の領敦寧府事の官職が与えられた。加えて王妃の父は忠勲府より正一品・府院君が与えられた。


title: スルファミン酸

text: スルファミン酸の構造は、硫酸 HOSO(OH) のヒドロキシ基がアミノ基に置換した中性型 HNSO(OH) ではなく、互変異性体である双性イオン型のひとつ、HNSO で表される。結晶中では3個の水素がすべて窒素から 1.03 Å の距離にあることが中性子回折法により示されている。これより、4種類の異性体（中性型 HNSO(OH)、HN=SO(OH)、双性イオン型 HNSO、HN=SO(OH)O）のうち、HNSO の構造が主であることが分かった。また、硫黄と酸素、硫黄と窒素の結合距離はそれぞれ 1.44、1.77 Å であり、長い硫黄-窒素は単結合性を、短い硫黄-酸素は二重結合性を持つことを示している。


title: スルファミン酸

text: スルファミン酸は比較的強酸で、酸解離定数は "K" = 1.01 x 10 である。固体は吸湿性を示さず純品を得やすいため、酸塩基滴定で標準物質として用いられる。液体アンモニアの中では2段階の脱プロトン化を受け、ジアニオン [HNSO] となる。


title: スルファミン酸

text: スルファミン酸は人工甘味料との関連が深い。スルファミン酸とシクロヘキシルアミンの混合物に水酸化ナトリウムを反応させて得られるチクロはかつて安価な甘味料として多用されていた。現在も使われるアセスルファムカリウムもまたスルファミン酸構造を持つ人工甘味料の例である。


title: スルファミン酸

text: スルファミン酸の O-または N-置換誘導体の中には、抗生物質、HIVに対する逆転写阻害薬やプロテアーゼ阻害薬、抗ガン剤（ステロイドサルファターゼ阻害薬、炭酸脱水酵素阻害薬）、抗てんかん薬、あるいは抗肥満薬として用いられるものがある。


title: 駒井千佳子

text: 山梨県出身。フェリス女学院短期大学卒業後、テレビ朝日甲府支局に入社。記者兼リポーターを務める。甲府支局を退社後は、『スーパーワイド』（TBSテレビ）の芸能リポーターに転身。芸能取材のほか、オウム真理教事件も取材した。


title: 駒井千佳子

text: 『情報ライブ ミヤネ屋』（読売テレビ放送）においては、日本テレビにネットされる以前（2008年3月まで）は専属リポーターが少なかったこともあり、東京から芸能人に対するインタビューなどを自ら行っていた。石川敏男とともに『ザ・ワイド』（日本テレビ）からの事実上の続投である。


title: ハワーズ・エンド (映画)

text: 20世紀初頭のイギリスを舞台に、知的中産階級で理想主義的なシュレーゲル家と現実的な実業家のウィルコックス家の2家族がウィルコックス家の別荘「ハワーズ・エンド」をめぐって繰り広げる運命的な人間模様を描いている。


title: ハワーズ・エンド (映画)

text: Rotten Tomatoesによれば、批評家の一致した見解は「E・M・フォースターのイギリスの階級闘争の物語を見事に脚色し、全体的に卓越した演技を見せている『ハワーズ・エンド』は、マーチャント＝アイヴォリーの作品の中で最高の部類に入る。」であり、65件の評論のうち高評価は94%にあたる61件で、平均して10点満点中8.3点を得ている。


title: エルゼビア

text: エルゼビア (Elsevier B.V.、エルゼビア・ベーフェー) は、オランダ・アムステルダムを本拠とする国際的な出版社。医学・科学技術関係を中心とする世界最大規模の出版社で、学術雑誌も多数発行している。現在はレレックス・グループの100%子会社である。日本法人はエルゼビア・ジャパン株式会社。


title: エルゼビア

text: 現在、"The Lancet"（医学）、"Cell"（生物学）、"Tetrahedron Letters"（化学）などの医薬・生理・科学・数学・工学の先端的な学術雑誌、"Trends" シリーズや、専門書を出版している欧州屈指の歴史ある学術専門出版社のひとつ。また、自社出版物の内容を収録したオンラインジャーナルのプラットフォーム・ScienceDirectや、有機化学データベースバイルシュタイン・データベース、無料の医学・科学技術文献データベース"Scirus" を運営している。ただし近年は一部に、学術雑誌の購読料が高すぎる（年間5千ドルのものもある）という批判があり、2012年にはエルゼビア社の論文誌への投稿をボイコットする運動（学界の春）やSci-Hubなどのダウンロードサイトによる活動が起こっている。


title: 山村崇嘉

text: 東海大学付属相模高等学校に進学し、1年夏からベンチ入りすると1年秋から4番、一塁手としてレギュラーに定着した。2年夏には第101回全国高等学校野球選手権大会に出場するもチームは3回戦で藤田健斗と元謙太を擁する岐阜県の中京学院大学付属中京高等学校に敗退する。2年秋は主将、一塁手のレギュラーとして秋季関東地区高等学校野球大会ベスト4に進出し、翌春の選抜高等学校野球大会の出場を決定させるも、新型コロナウイルス感染症により大会が中止となる。


title: 山村崇嘉

text: はイースタン・リーグ開幕戦に3番遊撃でスタメン出場。遊撃を中心に二塁と三塁も守り、高卒新人ながら春先から実戦経験を多く積むと、出場を辞退した綱島龍生に代わってフレッシュオールスターの出場選手に選出された。オールスターでは8番・三塁でスタメン出場し、2打数無安打だった。


title: フォーセリア

text: フォーセリアは、ファンタジー小説・ロールプレイングゲームの『ロードス島戦記』、『ソード・ワールド』、『クリスタニア』の舞台となる架空の世界。翻訳作品ではない日本国産の正統的な中世ヨーロッパ風ファンタジー世界としては、国内最大級の設定規模を持つシェアード・ワールド（共有世界）でもある。


title: フォーセリア

text: 水野良が『ロードス島戦記』発表時に、それまで温めていた世界を公表したもので、『ロードス島戦記』の源流となった『ダンジョンズ&ドラゴンズ (Dungeons & Dragons)』や、さらにその源流となった『指輪物語』、また『ルーンクエスト』の背景世界であるグローランサの世界像を強く受け継いでいる。現在も水野良やグループSNEのメンバーによって設定が追加、拡張されている。


title: フォーセリア

text: 神々の時代より更に太古の時代、世界は一人の巨人（後に「始源の巨人」と呼ばれる）がいる他は完全な無が広がっていた。全知全能の知性と永遠不滅の肉体を持つ巨人は長い年月を一人で過ごしたが、あるとき孤独に耐えられずに自分自身を焼き殺してしまう。その死骸（混沌）から生まれた神々によって作られた「精霊界」「物質界」「妖精界」などから成る世界がフォーセリアであり、これらの世界はその残滓である混沌界に浮かぶ小島に例えられる。


title: フォーセリア

text: 次に創造されたのが現在人間の住む「人間界」をはじめとする物質界で、人間界は元々神々が住むために作られた特別な場所といわれる。そのため「神々の大戦」では主戦場となり、戦いの過程で他の世界から様々な種族が召喚され、他に類を見ない多種多様な種族が住むようになったとされる。


title: フォーセリア

text: 他の物質界の研究は主に古代王国時代に盛んに行われ、ファラリスに従う者達が住む「魔界」が発見されている。また「星界」の存在もこの時代に確認されており、強力な破壊魔法として知られる「メテオ・ストライク」の魔法は、「星界」から隕石を呼び寄せる召喚魔法の一種である。ただ共に魔法王国時代の政争によって発見者が処刑されており、殊に「星界」の研究は以後禁忌とされてしまっている。他にも各教団は死後の世界として「冥界」の存在を説いており、代表的なものとしてはマイリー教団の「喜びの野」、チャ・ザ教団の「至福の島」などがある。それらいくつもの世界をラーダが統べるとされる「星界」が取り囲んで物質界を構成しているとされている。この他にも確認されていない物質界が存在すると考えられており、代表的な例としては「魔界」と対になるファリスに従う者達が住む「天界」や、「神々の大戦」で竜族が“召喚”されたと伝えられていることから「竜族だけが住む物質界」などがある。


title: フォーセリア

text: 最後に「精霊界」のさまざまな力が「物質界」に届くように、その仲介となる「妖精界」が作られたとされる。エルフやドワーフ・グラスランナーなどは、元々この「妖精界」の住人であり、「神々の大戦」の時に物質界に召喚されている。また「夢幻界」と呼ばれる世界もあり、混沌界と同じ意味なのかどうかで意見が分かれている。


title: フォーセリア

text: 大地は地球のような球体ではなく正方形をした平面であり、その4つの頂点はそれぞれ東西南北を差しているとされる。ただし、理由は解説されていないが地平線は存在する。北に氷の門（あるいは大地の門）、南に炎の門、東に風の門があり、険しい気象条件や精霊力によって扉を閉ざしているが、唯一西の水の門だけは閉じられておらず、水が滝となって零れ落ちているとされている。この水の流れが時の流れを作っている。一方、クリスタニアはこの不完全であった世界から一つの大陸を隔離することで、完全な世界を作ろうとしたものである。クリスタニアの世界にとって「時間」という概念は存在せず、歴史はあらかじめ決まっているもの、繰り返すものであり（これを「周期」という）、人々は神の定めた周期に従って生きていた。しかし、紆余曲折の末にこの周期は作中で終わりを告げている。


title: フォーセリア

text: 世界設定の根底に流れる世界観は、国々の設定の多くに中世ヨーロッパ風のイメージを取り入れながらも善悪二元論で語られることは少なく、むしろ陰陽思想に近い。フォーセリアで最終的に越えるべき障害として立ちはだかるものは、パワーバランスが「善悪」や「秩序と混沌」、またはそれ以外であっても、ある一方に偏ったときに出現している。これに対抗する思想がロードス島戦記に登場するカーラに代表される。これについては、カーラを参照のこと。


title: フォーセリア

text: ソード・ワールドの中心舞台。フォーセリア世界の北部に位置する。世界で最も広大な大陸。古代魔法王国の中心地でもあった。その広さからほぼ7つの地域（東から「極東地方」「北東地方」「無の砂漠」「南部地方」「中部地方」「中原地方」「西部諸国」）に分けられる。無の砂漠を除外し、中原地方を北部と南部に分ける数え方もある。


title: フォーセリア

text: アレクラスト大陸の中央部からやや西よりに位置する地域。北東部は遠く無の砂漠へと続き、南東部は巨大な湖であるエア湖と接する。中原で最も南部に位置するロマールには「自由人たちの街道」が通っており、東部は中部地方のザインと、西部は西部諸国のベルダインと繋がっている。ロマールからは北部にむかって「いにしえの街道」が伸びており、順にファンドリア、オーファン、ラムリアースと結んでいる。また、オーファンからはヤスガルン山脈とクロスノー山脈の間を抜けるように西部諸国のタイデルと結ぶ道も存在するが、これは冬の間は閉ざされて使用することができない。北部と南部に分ける場合は、それぞれオーファンとラムリアースが北部、ロマールとファンドリアが南部に分類される。


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text: 中部地方は、新王国暦300年代に整備された「自由人たちの街道」によって東部地方と西部地方が結ばれてから、街道沿いに誕生・発展した地域である。よって東西の文明圏が交じり合い、言語もこの地方が分岐点（西のロマールと接するザインは西方語圏、東のオランと接するエレミアは東方語圏）となる。


title: フォーセリア

text: 10の都市国家が存在することから「10の子供たち」（テン・チルドレン）と呼ばれている。この呼び名は、東の大国などから小国であることを揶揄する意味で使われだしたが、現在では一般的な通称として定着しており、当初の蔑称的な意味合いは希薄になっている。文化面では大陸で最も先進的な地域であるとされる。


title: フォーセリア

text: 東に隣接する中原で、ファン王国の滅亡とファンドリア・オーファンの建国、ロマールのレイド併合といった波乱が続いたことで危機感を抱いた各国が、新王国暦500年のタイデルの盟約によって、東の大国（オーファンやロマール）に対する同盟関係を結んでいる。ただし、軍事面は総じて貧弱であるため、実際には10国を合わせても東の大国の武力には遠く及ばない。


title: フォーセリア

text: アレクラスト大陸の南東に位置する諸島。大小4つの島があり、シナリオ集『虹の水晶宮』の舞台となっている。文化形態は大陸のものと全く同じで、交易も盛んに行われている。ソード・ワールドRPGリプレイ風雲ミラルゴ編、ソード・ワールドRPGリプレイアンマント財宝編ではアザーン諸島の商人が大陸で活動していることも描写された。


title: フォーセリア

text: アレクラスト大陸の東にある細長い島。形状が日本列島に似ており、独自の文化が発達しているといわれている。ロードス島より遥かに近い位置にあるが、閉鎖的な社会のためか交易はあまり行われていない。土着の太陽神「天照神シャナ」を奉じる「神宮」が治める神官政治が行われている。


title: フォーセリア

text: 『ロードス島戦記』の舞台。「呪われた島」と通称され、実際に呪われたと表現しても過言ではないような過酷な場所が島の随所に存在する。アレクラスト大陸の南に位置し、大陸とはわずかながら交易が行なわれている。大まかに7つの地方に分けられる。


title: フォーセリア

text: 神話の時代にはアレクラスト大陸の一部であったが、「神々の戦い」において破壊神カーディスの呪いを受け、呪いの拡大を防ぐべく大地母神マーファによってアレクラスト大陸から切り離された、とされている。ロードス島の南にある小島マーモが破壊神カーディスの封印された地とされ、大地母神マーファもロードス島にて力尽きたと伝えられる。


title: フォーセリア

text: 新王国暦525年の邪神戦争終結（灰色の魔女カーラの活動停止）以来、「呪われた島」は次第に使われなくなり、「解放された島」との呼称が広まりつつある。数十年後の時点ではアレクラスト大陸で「楽園の島」と呼ばれた例がある。また、約300年後のクリスタニアでは、ロードス島出身者の末裔は自らの故郷を「北の解放された島」と呼んでいる。


title: フォーセリア

text: アレクラスト大陸の西にある大陸。「混沌の地」と呼ばれ、大陸の北部は混沌を司る存在（あるいは混沌そのもの）であるジャカオに飲み込まれつつある。ジャカオを信奉する混沌の勢力と、神話の時代に他の神々が混沌から逃げ去った後も唯一この地に踏み留まってジャカオと戦った「バルキリーの女王」を信奉する氏族との間で争いが続いている。それ故に六大神を始めとする他の神々は、混沌から逃げた存在であるため信仰の対象とされていない。


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text: 創世神話では、西の果てにある「水の門」が閉じられて世界創造が完成する前に神々の大戦が勃発し、結局「門」は閉じられずに終わったとされているが、西方に位置するケイオスランドで混沌からの干渉が強いのは、このことと関係があるのかも知れない。


title: フォーセリア

text: 古代王国時代には版図に含まれていた模様で、アレクラスト大陸と同様の遺跡が存在する他、「凶主」という名で古代の魔術師が伝承されている。今日では失われた混沌魔術の発祥に深く関わっていたと思われるが、魔法王国崩壊と共にその記録も失われた。


title: フォーセリア

text: 長らくアレクラスト大陸の住人からは忘れられた存在であったが、新王国歴501年にベルダイン王リカルド・ハディスが派遣した「混沌の地」遠征隊がケイオスランドに到達したことで、様相が大きく変わる。冒険者出身の騎士プライア・ウルグを隊長とする遠征隊は到達直後に船を失い、現地のオークレイ氏族との争いや侵攻してきた混沌の勢力との戦いで多くの犠牲を出しながら、ついに最初の村（十一番目の子供：イレブンスチャイルド）を確保することに成功する。そしてマーファの司祭マリク・ポストが、「リターンホーム」により唯一アレクラスト大陸への帰還を果たす。それから3年後、マリクがケイオスランドで体験した出来事を纏めた“帰還者の手記”を発表したことにより、広くケイオスランドの存在が世に知られるようになる。その後、満を持して航路図が発表されると、様々な理由で新天地を求める人々がベルダインに集まり、海路でケイオスランドへ向かうことが可能になった。


title: フォーセリア

text: また、“墜ちた都市”レックスの遺跡でケイオスランド北部の都市ゾディークに通じる「移送の扉」が発見されたが、発見した冒険者達の手によって直後に破壊されてしまった。これ以後、新たな「移送の扉」は発見されておらず、ケイオスランドへ行くには海路が唯一の方法となっている。


title: フォーセリア

text: ロードス島のさらに南に位置する大陸。現在公表されているフォーセリア世界の大陸の中では最も南部に位置すると考えられている。瓢箪のように中央部がくびれた形で、大きく北クリスタニアと南クリスタニアに分けられる。


title: フォーセリア

text: 神話の時代の神々の大戦において中立を貫いた中立神たちが、闇の陣営の放った「神殺しの竜」から身を隠した大陸で、中立神達は神の肉体を捨て獣の体に魂を移すことで追手の目を欺いた。この神の魂を宿した獣を「神獣」と呼び、神獣達はクリスタニアを外界から遮断することで完成させた世界を創ろうとした。


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text: 上記の他にも数多くの神々が知られており、それぞれに信者や司祭も存在する。ただし、六大神以外の神々には大きな神殿や高位の司祭があまり存在しない傾向がある（ブラキ神は例外的に神殿・信者ともに多く、特にドワーフに信仰されている。邪神の側ではニルガル神の教団がその教義から整った階級制度、組織体系を持ち、大組織を作り上げる例がある）。また、当然ながら「邪神」の教団や神殿は公にはされず、地下活動で組織を維持していることが多い。


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text: 「邪神」が必ずしもファラリスの協力神というわけでもない。例えば、ニルガルは元々光の陣営の神であったものの、ラーダやチャ・ザとの諍いから光の神々の主流派と開戦したと伝えられており、自由を司り妖魔などの人間外種族に対しても肯定的なファラリスとは現在でも不倶戴天の敵同士である。破壊神カーディスの勢力に対しては、ファラリス教徒も危険視しており、マーモ島における終末戦争では他の五大神の信徒と協力してカーディス教団との戦いに参戦している。


title: フォーセリア

text: 神話の時代に起こった出来事は、正確に人間たちに伝わっているとは言いがたく、神話や教義の解釈は神殿間や地域間で必ずしも一致していない。六大神が上位の神であり、それ以外の神々は従属する下位の神というのがアレクラストやロードスでの一般的な信仰（六大神信仰）だが、ケイオスランドやクリスタニアのように六大神信仰とは大きく異なる信仰が主流の地域も存在する。


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text: クリスタニアの神獣王の一柱、周期の神獣王フェネスは、ファリスとファラリスの兄弟神であり（始原の巨人のどの部分から生まれたかは知られていない）月を司る存在であるとも、邪神「名も無き狂気の神」の正体であるともいわれる。また、戦いの神獣王ブルーザはマイリーの従属神であった。


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text: 他の神々が「始源の巨人」に属しているのとは異なり、未来に存在する「終末の巨人」に属しているとされる唯一の神がカーディスである。「終末の巨人」はこの世界の終わりに姿を現すとされ、世界が無に帰したあと次の「始源の巨人」となり、新たな世界を創世するとされている。


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text: カーディスはこの世界を破壊することで「終末の巨人」を出現させ、次の世界を誕生させるために存在しているといわれる。そして新たに生まれる世界では創造の神（大地母神マーファの位置付け）として生まれ変わるとされている（そのためマーファとは本質的には同じ神でありながら、その存在理由から対立することになる）。


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text: 未来と同義語である「終末の巨人」に属しているという特異性から、その高位の司祭達の中には現世での死を超越した「転生者」となり、繰り返しこの世に生を受けて世界を破滅に導くために暗躍するものもいる（未来に属しているため、現世での死は意味が異なる、ただし転生に失敗した場合は未来が消滅することを意味し、魂の完全なる消滅となる）。また彼ら転生者達はカーディスと共に次の世界への転生が約束されているという。ロードスにはこうした終末信仰の転生者たちによるカーディスの大規模な教団が存在し、『新ロードス島戦記』などでは、これら「終末のもの」達との熾烈な戦いが描かれている。


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text: しかしカーディスの司祭であっても終末信仰や転生を行わず、破壊神としてのカーディスを崇拝するものも多い。この場合のカーディスは、存在理由に反して来世すら破壊された無を良しとして、死と破壊と否定を司る（終末に属する物を破壊したことさえある）。一般には「終末の巨人」との関係はほとんど知られておらず、ファラリスなどと同じ邪神で闇の神の一柱であると認識されている。


title: フォーセリア

text: 信者達は死後は虚無界に堕ちて消滅する、あるいは転生を繰り返し新たな世界に生まれ変わるとされている。破壊神としてのカーディスに仕えるものは前者、終末の眷属としてのカーディスに仕えるものは後者の教えを支持する。


title: フォーセリア

text: フォーセリアには、「始原の巨人」から生まれた種族およびその眷属である太古種族や、神話の時代に神々が創造した数多くの古代種族、およびそれらの種族の子孫として派生した下位種族が住んでいる。どの種族も「進化」のように環境に適応していく能力を持っているが、物質界での適応は繁殖力などが高まる代わりに、魔力や知性や寿命を減らしていく傾向にあるようだ。そのため太古の姿を残した種族ほど個体としては高い能力をもち、上位種とも言われる。


title: フォーセリア

text: 「始原の巨人」が自らの怒りの炎に焼かれて死んだ後、「始原の巨人」の鱗から生まれたとされる種族。未分化の精霊力を宿していて、基本的に巨人の鱗を焼いた火の精霊力を強く宿していてどのドラゴンも炎のブレスを吐けるが、他に精霊力を強く宿しているかによって、火竜（ファイアドラゴン）、水竜（ウォータードラゴン）、氷竜、風竜（エアードラゴン）、地竜（アースドラゴン）などと分類される。また光や闇の神々によって聖別された光竜（ライトドラゴン）、闇竜（ダークドラゴン）といった種族もある。


title: フォーセリア

text: その咆哮は聞く者の魂を傷つけ恐慌をもたらし、その身を覆う鱗は鋼を超える強度を持ち、鉤爪はあらゆる生き物を引き裂き、尾の一振りは一軍を蹴散らすとされる、最強の魔獣にして幻獣、比類するものの無いフォーセリア最強の存在が竜である。


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text: 幽霊やゾンビなど、すでに死んでいるにも関わらず、この世に留まり活動する死者のこと。負の生命の精霊力で活動しており、肉体のみ、霊体のみであるものもいる。世界樹には「正の生命の実」と「負の生命の実」が生っており、前者から生物が、後者からアンデッドが創造されたといわれている。


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text: 一般に通常の生物としての寿命を持たず、破壊されない限りは半永久的に活動しつづける。ある意味不老不死とも言える存在であり、「不死者」「生ける屍」などとも呼ばれている。魔法の武器か銀の武器でないと傷つけられないものもある。


title: フォーセリア

text: 主に死んだ人間が何らかの理由で変異して生まれるが、たいていの場合生前の人格や記憶などは残っておらず、生者を襲う危険な存在である。生前の人格や意思を保ったアンデッドも存在しており、中には一部の人間が自ら望んでそういったアンデッドに成るケースもある。


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text: 人間界とは別に存在する物質界とも言われる世界。暗黒神ファラリスの信じる者は死後、魂が闇に溶けるとも、魔界の魔神（デーモン）に転生するとも言われる。また、魔界は冥界と同一であるという説もあるが、定かではない。魔神はファラリスの神聖魔法（暗黒魔法）を使うことから、ファラリスと関係深い世界だと思われる。人間界に召喚された魔神の肉体は仮の器でしかなく、破壊されても死ぬことなく魔界の本体へと帰る。


title: フォーセリア

text: フォーセリアでは、全ての物質を構成する”もの”、全ての力の”源”の根源は同一でありであり、上位古代語（ハイ・エンシェント）で「マナ」と発音される根源体「魔力」である。これを操ることであらゆる物質・あらゆる力を生み出し、変化、消滅させることが可能である。特定の手順を踏むことでマナを直接的または間接的に操り、意図的に万象を操作する奇跡＝魔法を行使することができる。その技を使う者らを総称して「魔法使い（ルーンマスター）」と呼ぶ。それぞれの魔法は専用の魔法語を用いてかけられるため、魔法系統そのものも魔法語と同じ名称で呼ばれる。


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text: 『ロードス島伝説』におけるウォートの解説によると、現在の人間が古代語魔法、精霊魔法、神聖魔法を使用するために必要な適性を有している可能性は各20％であるとされている。即ち人間の約半数が何らかの魔法の適性を有している計算になるが、環境によってコツを学べないこともあるため、実際社会での魔法使いの比率はこれよりも低い。


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text: ソードワールド各作品やロードス島戦記より500年以上前に栄えた王国。残された遺跡やダンジョンには、当時の魔法の品や書物などが今も残されており、魔法の品の多くは現在では作ることが出来ず、書物には今では喪われた高度な知識が書かれており、手に入れば極めて高価な値段で取引される。ただし、当時の魔法生命体やトラップが残されていたり、実験動物の末裔であるモンスターが生息していることが多く、遺跡を探索することは非常に危険なこととされている。


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text: 始源の巨人から生まれた太古種族や、神話の時代に誕生した古代種族など、遥かに強大な力を持つ種族の脅威にさらされる中で人間は上古の魔法語（ルーン）による魔法で対抗した。しかし神より授けられたのは魔法の基本でしかなかった。


title: フォーセリア

text: 古代王国滅亡より4000年前とも5000年前とも言われる過去において、後に「創設者」と伝えられる十人の賢者により、神々が人間に与えた言語を再編して上位古代語（ハイエンシェント）としてこれを解析、強大な古代語魔法が作られた。（十系統の魔法はこの十人の「創設者」から始まる）。そして古代語魔法を習得した者達がアレクラスト東部に都市を築き、これが人類最初の王国でありカストゥール王国の礎となったと伝えられている。後のカストゥール王国の歴史観では、十人の賢者による研究開始の時を以って建国としている。


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text: 数々の太古種族や古代種族が滅亡したり衰退して下位種族へと変遷するなか、成長を続けるカストゥール王国の前に立ち塞がったのが、「暗黒の時代」を生き抜いた古代種族であり、なかでも特に上位巨人族であった。現在では数も少なく人間の世界からは離れた地域に生息しているが当時は、「始源の巨人」から生まれた太古の巨人族の子孫である各種の上位巨人族も「暗黒の時代」を生き抜き各地に独自の王国を築き上げ、人間と地上世界の覇権を争う一大勢力となっていた（妖魔に属する下位巨人族は除く）。


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text: また、古代種族から下位種族への種としての衰退が人間にとっても深刻な問題となっていた。古代王国滅亡より500年ほど前には80%の人間が魔法を使う才能を有していたが、古代王国滅亡より300年前から減少傾向にあり、古代王国末期には2%ほどの人間だけが魔法を使える貴族であり、98%は魔法を使う才能を持たない市民もしくは蛮族であった（繁栄による人口増加で、滅亡の100年ほど前から魔術師の絶対数は増加傾向にあった）。また、魔術師としての質が高い者も年々減少していったという。


title: フォーセリア

text: その状態が激変するのは、カストゥール最後の魔法王国時代の末期に登場した召喚魔術師門主ディールによる魔界の発見と魔神軍団の召喚であった。ディールらによって支配された魔神王とその軍団は、巨人族の中でも最大の強敵でカストゥール王国を滅亡に追い込んだ事もある「サイクロプスの王国」を短期間で滅ぼしてしまう。


title: フォーセリア

text: また同時期、当時の魔法王ラムゼーらが復活させた統合魔術（ウィザードリィ）により「魔力の塔」が建設され、無尽蔵とも言うべき魔力を行使することが可能となった。これにより、それまで「理論上は可能」とされていた幾つもの強大な魔法が現実のものとなり、宿敵巨人族のみならず、遥かに強大だった上位精霊や古竜を始めとした竜族なども次々に支配下に収め、ここにカストゥール王国は絶頂期を迎え、この時代は「魔法の時代」と呼ばれるに至った。 そして、その版図はアレクラスト大陸を超えて西のケイオスランドにおよび、更に南方のロードス島、果てはクリスタニア大陸にまで侵略の手を伸ばすことになる。


title: フォーセリア

text: その絶頂期から僅か50年後に、カストゥールは滅亡のときを迎える。きっかけは新たに王都となった精霊都市フリーオンから始まる。この都市は様々な精霊の力によって維持されていたが、その内の地の上位精霊ベヒモスが突如変異、他の精霊達を次々と吸収し、ついに魔精霊「アトン」へと変貌した。この魔精霊はフリーオン周辺を「無の砂漠」に変え、更に増殖を続けていった。カストゥール王国の魔術師達はこの危機に総力を結集し、魔精霊を滅ぼすために当時の魔法王の肉体を素材にファーラムの剣を作って魔精霊を滅ぼすが、その際に予想を遥かに上回る魔力が消費され膨大な魔力の供給に耐えられず「魔力の塔」が崩壊してしまう。「魔力の塔」の建設以後、魔術師は額に黒水晶を埋め込み、自身の魔力が使えなくなることを代償に「魔力の塔」から魔力を供給されていた。そのため「魔力の塔」が崩壊した時点で魔法を使える者は居なくなってしまったのである。


title: フォーセリア

text: 10人の創始者から始まった10系統の系統魔術（ブランチ）の使い手は、それぞれの系統を深く研究するために魔術師（メイジ）の一門（カレッジ）を作り上げた。しかし時が経つにつれてそれぞれの一門は派閥化して権力争いに明け暮れ、能力よりも血統を重んじるようになっていった。


title: フォーセリア

text: 各一門の上首は門主と呼ばれる。またカストゥール王国の魔法王は世襲ではなく30年を任期として次王が各門主の中から功績あるものが選ばれるため、門主は王位継承者としての側面も持ち合わせる。各一門ではそれぞれ決まった色の長衣（ローブ）を着ることになっている。ただし魔法王は一門のローブではなく、紫紺色のローブを着る。


title: フォーセリア

text: アレクラスト大陸で広域に使用されている通貨は「ガメル」で、主に銀貨で流通している。銀貨1枚が1ガメルであり、日本円にして100円程度の価値をもつ。一般庶民の1日の生活費の最低水準が約10ガメルとされている。現実世界のユーロ貨幣のように、生産は各国で行われておりデザインも様々であるが、銀貨1枚あたりの銀の量は規格化されており、ガメルを採用している地域であれば、どの国のガメル銀貨でも問題なく使用できる。また、あまり一般的ではないが、1枚が50ガメルに相当する金貨も流通している。銅貨などの補助貨幣の存在も確認できるが、作品中の記述があまりに乏しく、どの程度の価値があるのかいまひとつはっきりしていない。


title: フォーセリア

text: かつて中原に存在したモラーナ王国のガメル伯爵が大きさや純度などの規定を定め、他国へも貨幣制度とともにこの基準が普及した。貨幣の代わりに宝石や金・銀塊などが使用されることもあるが、鑑定の手間や、両替時の手数料による目減りなど不便な点が多く、あくまで貨幣による取引が主流となっている。


title: フォーセリア

text: ロードス島では金本位制による独自の貨幣が流通しており、アレクラスト大陸の金貨よりは少額の金貨が主に使用されている。金貨の他に銀貨や銅貨なども流通している。なお、ロードス島に貨幣経済が普及した過程については、作中で語られていない。


title: フォーセリア

text: 時代が異なるが、クリスタニア大陸でも貨幣経済はほとんど発達しておらず、傭兵部隊「獣の牙」への報酬は主に食料の現物支給で支払われている。ただし、北の「故郷の島」「呪われた島」（いずれもロードス島のこと）からの移住者の間では貨幣が流通しており、先住民である神獣の民にも部分的に貨幣が浸透しつつある。


title: フォーセリア

text: 古代魔法王国では、「魔晶石」と呼ばれる魔力を蓄えた宝石が貨幣だったと言われている。魔晶石は古代王国の遺跡などから比較的大量に発見されるが、製法や魔力の充填方法は失われている。現代では各種の魔法を唱える際に精神力を肩代わりしてくれるアイテムとして、使い捨てで利用される。


title: NEVER無差別級王座

text: 2012年10月5日、若手選手育成の為に若手選手主体で興行が行われるNEVERのリニューアルが発表され、それと共に同王座の設立を発表。初代王者決定トーナメントは11月15日（1回戦）と11月19日（2回戦～決勝）に行われた。当初は発案者である内藤哲也を中心に据えたポスターが作られたが、当人の負傷欠場により差し替えとなり、会場で100名限定で配布された。


title: NEVER無差別級王座

text: 初代王者決定トーナメントは高橋広夢、旭志織、YOSHI-HASHI、関根龍一、キャプテン・ニュージャパン、滝澤大志、田口隆祐、ヒロ・トウナイ、石井智宏、佐々木大輔、BUSHI、真霜拳號、カール・アンダーソン、高橋裕二郎、KUSHIDA、田中将斗の16選手で行われた。


title: 打席

text: 打者がバッターボックスに入りながら打席が記録されないのは、打席が完了する以前に代打を出された場合、走者の盗塁死・牽制死でチェンジになった場合、暴投や捕逸など守備側のミスで得点が入りサヨナラゲームとなった場合、悪天候などでコールドゲームとなった場合である。


title: 蛇口

text: もっとも一般的なものは上水道用のものであり、室内では洗面所、台所、浴室、に設置されている。これらの場所の場合、温水用の蛇口も併設されている場合があり、さらに口がまとめられ水と温水を混合できるものもあり混合水栓と呼ばれる。屋外では庭、公園など水を必要とする各所で見ることができる。管口内側には整流板が取り付けてあり飛散を防いでいる。


title: 蛇口

text: 栓はつまみや、レバーを人手で操作するのが一般的である。レバー方式（シングル湯水混合水栓）は従前、上げ止め式、下げ止め式の両方があり、赤外線センサーにより手を差し出すことで自動的に開栓するものも普及しつつある。


title: 蛇口

text: 1887年（明治20年）に横浜から日本の近代水道が始まったが、当時はイギリスから輸入した共用栓に欧州の水の神である獅子の頭部が採用されており、日本製の共用栓を製作する時には龍を用い、一時期は「龍頭（竜頭 りゅうず）」と呼ばれたが、その後、その名称は空想上の動物である龍の元となった蛇にちなみ、「蛇体鉄柱式共用栓」と呼ばれた。


title: ソール (北欧神話)

text: 『古エッダ』の『グリームニルの歌』第39節では、太陽が「天の花嫁」と呼ばれている。また『ヴァフズルーズニルの歌』第47節では、太陽の運行は「妖精の栄光」を意味するという名で呼ばれている。こういった言い換えはケニングと呼ばれ、古北欧語や古英語では多く見られる。


title: ソール (北欧神話)

text: 『ギュルヴィたぶらかし』第51章が語るところでは、ラグナロクの時、太陽はついに狼に飲み込まれる。しかし同53章および前述の『ヴァフズルーズニルの歌』第47節において、ソールがラグナロクの前に美しい娘を生んでおり、新しい世界ではその娘が太陽の軌道を巡るとされている。


title: ビスマルク体制

text: 普仏戦争後、プロイセン王国は自国主導でドイツ人地域をまとめあげ、プロイセン王家が帝位に就くドイツ帝国を成立させることに成功した。しかし大国フランスに完勝したとはいえ、多数の領邦国家からなる帝国は、成立直後は当然不安定であり、プロイセン主導の統一国家が出来上がったばかりのドイツは再び近代戦争を戦える状態ではなかった。また、新興国のドイツ相手に屈辱的な敗北を喫したフランスからの復讐を警戒する必要もあり、こうした状況に応じてとられたのがビスマルク体制である。


title: ビスマルク体制

text: この政策の最大の狙いは、ドイツがヨーロッパ諸国と同盟を結んで良好な関係を築き、外交的にフランスを孤立させることにあった。1873年にオーストリア、ロシアと三帝同盟を結び、1878年のベルリン会議で表面化した墺露の対立で三帝同盟が崩壊すると、1881年、あらたに三帝協商を結んだ。さらに1882年にはオーストリア、イタリア（サルデーニャやシチリアの対岸にあたるチュニジアの、フランスによる保護国化に不満をもっていた）と三国同盟を締結した。


title: ビスマルク体制

text: 三帝協商がまたもや墺露対立により崩壊した1887年には、ドイツ帝国（実質的にはプロイセン王国）単独の対ロシア同盟である独露再保障条約を締結して、ドイツの安全をはかる複雑な同盟網をしいている。いずれもフランスの復讐を避けるためであり、ドイツ帝国と東西で国境を接する露仏の接近により二正面作戦を強いられるリスクへの対処であった。同時にビスマルクは、当時盛んに行われたヨーロッパ列強によるヨーロッパ以外の地域での植民地の拡大には極力消極的な態度をとった。これはフランスのナショナリズムおよび軍事力をヨーロッパの外部への領土拡張に振り向けさせることによって対独復讐に向かわせないためであり、そのためにはドイツは植民地的利害には関心を持たないポーズを取る必要があった（ただし、ビスマルク時代の後半においては、ややこの方針は修正され、他の欧州列強と衝突しない程度には東アフリカや西太平洋の島嶼部などに植民地を形成する企ても進められた）。さらに、ビスマルクはドイツの地位を安定させるためにヨーロッパの勢力均衡が平和なまま現状維持されることを望み、そのため列強間の利害対立を積極的に調停してドイツの国際的地位を高める「正直な仲買人」としての役割を演じた（1878年と1884年の2回の「ベルリン会議」はその現れであった）。


title: ビスマルク体制

text: ビスマルク体制はビスマルクの卓絶した手腕によって維持され、一時的に外交関係が悪化する状況こそあったが、ビスマルクの在任中はその目的を完全に果たした。19世紀最後の四半期はビスマルク体制の成功により、国際連盟や国際連合のような国際平和組織のない時代にありながら、ほぼヨーロッパには戦火が存在しなかった。


title: ビスマルク体制

text: 1890年、ビスマルクが辞職し、彼を更迭したヴィルヘルム2世の親政が開始された。他の列強との協調関係よりもドイツの帝国主義的利害を重視する、いわゆる「新航路政策」（世界政策）が本格化するとともにこの体制は解体に向かい、ヴィルヘルムの拙劣な外交政策も相まって列強諸国との対立激化を生むこととなる。


title: ビスマルク体制

text: その間、フランスは露仏同盟を皮切りに徐々に孤立状態を脱し、ついで外相デルカッセが巧みな外交を通じて三国同盟の無効化（独仏開戦の場合のイタリア中立化協定）や英仏協商の締結を果たし、逆にドイツ包囲網が築かれていった。この包囲網を軍事行動で解決しようとしたのが、シェリーフェンプランという作戦であり、結果的に見ればヴィルヘルムの外交が、間接的に第一次世界大戦を起こすことになった。


title: 沢瀉紋

text: 日本で数多くの家紋として使われていることから十大家紋に数えられている。オモダカの表記については「澤瀉」のほかに「面高」とも表記される。葉の形状が、矢の鏃の形に似ていることから「勝軍草」（かちいくさぐさ）の別名もある。


title: 沢瀉紋

text: 奈良時代から文様として使われ、しるしとして使われた例としては平安時代末期の仁安年間に久我家が牛車につけたことが『餝抄』にある。鎌倉時代ごろ成立の『平治物語』や『平家物語』、平家物語の異本に当たる『源平盛衰記』に、直垂に入れられた沢瀉文様についての記録がある。


title: 沢瀉紋

text: 家紋としては、『羽継原合戦記』に椎名氏の紋として記述がある。室町時代成立の『見聞諸家紋』では「簗田」として「三本沢瀉」の図が載る。簗田は簗田氏である。一方、簗田氏の紋は『関東幕注文』では「三本水葵」とあること、また、後世の簗田氏の使用紋から沼田頼輔は『日本紋章学』において見聞諸家紋の掲載図は誤りであるとの説を記述している。江戸時代の簗田氏は「丸に水葵」を使用している。


title: 沢瀉紋

text: 戦国末期では、冒頭で述べたように、葉の形が矢尻のようであったため武家に使用されるようになった。安芸国毛利氏では、毛利元就のときに勝戦草である沢瀉に勝虫である蜻蛉が止まったのを見て戦に勝ったことにちなみ沢瀉紋を使い始めたと伝える。『寛政重修諸家譜』では「抱き沢瀉」（長門抱き沢瀉）とある。ほかに、豊臣秀次の陣旗に「矢尻沢瀉」がある様子が「諸将旌旗図屏風」（静岡市立芹沢銈介美術館所蔵）に描かれている。江戸時代には幕臣においては100家以上の使用があり、大名家としては水野氏の使用が代表的であった。水野氏の水沢瀉は、水野氏が住んだ尾張国知多郡小川地方では、沢瀉が繁茂していたことに由来すると伝えられる。天保の改革の一環として行われた印旛沼開墾政策に失敗し、罷免された幕府老中の水野忠邦を揶揄して「泥沼の　深き工夫も水の泡　根本が折れて 枯れる沢瀉」という狂歌も詠まれた。


title: 沢瀉紋

text: 通常は、中央の葉一つと両側に5つの花をつけた花序を1本ずつ、葉の下に茎を添えたものを「立ち沢瀉」と呼んでいる。葉だけのものを「葉沢瀉」と呼んだり、こちらを沢瀉と呼び、花のあるものを「花沢瀉」とよんで区別する場合もある。「沢瀉に水」のように流水や波紋を描いたものを「水沢瀉」ともいう。


title: 東映ビデオ

text: 1970年6月10日、近づくビデオカセット時代を見据え、映像産業の新分野へ積極的進出を目指し、東映ビデオ株式会社として設立。東映会館5階の一角に事務所を構えた。その後1977年2月2日にビデオ事業とは関係のない東映芸能と東盛商事が合併し商号を東映芸能株式会社とし、この東映芸能株式会社と東映ビデオ株式会社が同年8月31日に合併して商号を東映芸能ビデオ株式会社とした。1983年5月27日に総合ビデオソフトメーカーとしての事業展開を目指し、商号を1970年設立時と同じ東映ビデオ株式会社に戻した。


title: 東映ビデオ

text: 1986年にはオリジナルビデオアニメ『東映Vアニメ』、1989年にはビデオ用映画『東映Vシネマ』の製作を開始。映画、アニメ、テレビシリーズ、東映Vオリジナルのみならずドキュメンタリー、音楽、スポーツ、カラオケ、教材用ビデオなど、月40タイトルにわたり発表している。また通信カラオケにも力を入れており、かつては業務用カラオケ機器「東映BeMAX'S」を保有していたが、2004年に同機種の権利をBMBに譲渡した後は、背景映像（BGV）コンテンツの提供が主になっている。


title: 東映ビデオ

text: 1961年、東映教育映画部は世界に先駆けトーキーの8ミリ映写機の開発・事業化に成功。1962年4月、東映教育映画部から独立し8ミリ映像部が設置された。8ミリ映像部は1965年6月に三協精機、横浜シネマの協力を得て、トーキーの8ミリ映写機を独自に開発する等、1960年代に8ミリ映写機を自社製作し全国に販売した。当時の学校用教材の市町村ライブラリーはすべて16mmフィルムだったが、それを8ミリの学校ライブラリーに置き換えようというのが東映の狙いであった。この部署が1967年2月、教材本部教材映機営業部になった。部員はその後もビデオ一筋の道を歩み、いずれも東映ビデオの専務を務めた小林秀次と小黒俊雄ら三人で、これが東映ビデオの母体である。当時の8ミリはほとんどが業務用で学校面での需要が大きかったが、テレビが普及し始めると学校面での需要は減少し、主な販路は遠洋航海の原油タンカーや貨物船などの乗員の娯楽慰安用に限られるようになった。それらの船舶は遠洋に出るとすぐに日本のテレビは入らなくなり、何ヵ月も寄港しないため8ミリが良く売れた。ところがオープンリール式のビデオテープレコーダ（ビデオデッキ、VCR、VTR）が発売されると8ミリはさっぱり売れなくなった。それで映機営業部でビデオの研究を始めたが、映画会社では研究にも限界があった。1969年までの家庭用ビデオテープレコーダは、家庭用といってもカセット型はまだ開発途上であったため、オープンリール式のモノクロで、本体20～30万円、専用小型テレビカメラ、モニターテレビを含めると50万円以上、テープも一巻が3万円と高価だった。ハード（機器）もソフト（テープ）も高価なこの時代に、8ミリや初期のビデオの"一般の"購買層は、手元に置いて自分の所有物にしたいという心理を持つコレクターのような人たちであった。特に1970年前後に個人でVTRを所有するケースは極めて稀であった。1960年代も終わりかけの1969年10月29日、ソニーが最初のカセット式、しかもカラーの「ソニーカラービデオプレーヤー」を発売した。このソニーのカセット式発売は東映は勿論、映画関係者を驚かせた。機械も大きく値段も高価で家庭にはすぐは普及しなかったが、ビデオという未来産業への期待から、1970年1月19日発足のフジポニーを皮切りに、1970年1月に東映を退社した今田智憲が設立に参加した日本クラウン・日本テレビ共同出資のユニオン映画が2月10日に発足されるなど、放送局や映画界、レコード業界、広告業界、出版業界など、映像に関わる企業が3日に一社、計200社といわれたビデオ関連会社を設立する百花繚乱時代となった。ビデオ産業で先頭に立っていたのはポニーとフジテレビとニッポン放送などのフジサンケイグループであったが、東宝は最初はソニーと提携し研究を始め、松竹は将来ビデオが普及すれば音楽出版が窓口になると踏み、毎日放送と中央音楽出版（現・松竹音楽出版）を設立し、松竹、東映、大映、日活もそれぞれ委員会を組織して研究を進めた。東映でもビデオの研究を1960年代からやっていた映機営業部を母体に、各部門で行ってきたビデオに関する調査研究を統合し、1970年2月2日付けで社内に「ビデオ・パッケージ特別委員会」（坪井与委員長）を設置した。これが東映ビデオの実質的始まりである。1970年6月10日、正式に東映ビデオ株式会社が発足した（社長・大川博）。発足時の社員は小林秀次、小黒俊雄ら十数人であった。岡田茂は、東映ビデオ設立直後の1970年7月の映画誌のインタビューで「ウチのビデオ部門は東映のそれまでの含み資産を頭に勘定しながら発足した。これから市場の拡大に伴って、いかに市場を握っていくかが勝負でしょう。ビデオは伸びますよ。面白い映画産業の一つです。テレビに次いで第三の成長映像産業部門が出現したということです。映画を封切って二年ほどしたらテレビに流す、テレビでなんぼか稼いで、何年か後にはビデオになる、これがビデオカセットになる。一つの材料で三つの部門に稼げる材料が出てきたことは事実です。結局、映画だけを主にしていてはダメになった。われわれが考えている以上に機械文明の方がどんどん進んでくるから、これにどう即応していくか考えなければいかんということです」などと話していた。1989年の映画誌のインタビューでは「ウチは（ビデオ業界の）先発。昭和40年代後半、オープンリール時代から粘りに粘って頑張った」と話した。東宝が最初にハードを開発中のソニーと提携したことから、東映は同じハードを開発中でレコードで既に提携していたビクターと提携するのではと見られていた。


title: 東映ビデオ

text: 各電機メーカーはコンパクトで安い家庭用ビデオテープ・レコーダの開発を急いだが、まだ製品は市販化されておらず、メーカーも一切宣伝していないのにも関わらず、1970年春、新聞雑誌が近い将来の映像媒体として60年代は"カラーTVの時代"70年代はVTR時代"、"ポストカラーTVの本命"などとビデオパッケージ（VP、映像ソフトの総称）を盛んに紹介し、ビデオパッケージの認知度だけは50%にも昇った。電通が1970年に都内23区から500世帯をピックアップし調査を行い、電通発行の雑誌『マーケッティングと広告』1970年10月号に「ビデオパッケージの家庭への普及は5年先の1975年に全国世帯数13.3%ぐらいになるだろう」という調査結果を載せた。このような1970年前後の状況を受け、1970年にポニー社長の石田達郎が基調演説として「10年後にビデオソフトは5000億円産業になる」と行く先々でぶち上げた。アメリカでさえ「10年先は10億ドル（当時のレートで約3,600億円）」としか言っていないのに、この石田発言は根拠不明であった。


title: 東映ビデオ

text: 日本最初の長編ビデオソフトは1960年代後半にドリームライフ（ニラサワフィルム）が愛好者向けに『歌劇カルメン』全曲3時間をソニーの再生機とセットで販売したのが最初。映画会社でビデオソフトを最初に発売したのは1969年12月の東宝で、東映が1970年2月これに続いた。最初は山一證券からの受託『転換社債』という企業内教育ソフトで、これらはモノクロのオープンリールで、劇映画をテープに移したものであったが、家庭はおろか、企業にもなかなか売れず、ニーズがなく当初は売り上げは上がらなかった。当時"風のない日の凧上げ"という名文句が出た。"風のない日"の"風"とは"消費者のビデオソフトに対するニーズ"という意味である。


title: 東映ビデオ

text: VTRの家庭への浸透にかなりの年月を要したため、東映ビデオも含めビデオ関連会社は開店休業状態が長く続き持ちこたえられず、多くの会社が潰れていった。またCATVなども1970年当時には存在し、磁気方式で開発を進める日本の電機メーカーに対して、アメリカは光学方式での研究が進み、パイオニアはビデオの商品化をやらず、レーザーディスクの商品化の研究を始めるなど、「5000億円産業」発言は騒ぎ立て過ぎ、ビデオの将来性については懐疑的な考えもあり、荻昌弘は「ここ一、二年の間に、ハードウェア―の面では革新的な進歩があった。ところがその器に盛るためのソフトウェア―は全てこれから。映画会社が何をやるかといえば、旧作をビデオ化するぐらい。ソフトウェア―の面でも偉大なものが開発されない限り、本当に生かすことはできない。私はここ数年、ビデオブームが爆発的に起こるとは思わない」と話し、NHK総合技術研究所・岩村総一主任研究員は「町の映画館が改築されて個室をいっぱい持った建物になるだろう。お客はロビーの棚にまるで本屋の店頭さながらにずらりと並んだビデオ・パッケージの中から、外国ものでも日本ものでも見たい作品を選んで個室に行き、プレーヤーにかけてカラーテレビで鑑賞する」などと解説し、『放送文化』（NHK出版）1970年3月号は「先に各地で映像図書館が出来て、あらゆる種類のビデオ・パッケージ・シリーズが備えられ、小さな子供から主婦まで大繁盛した後、家庭用ビデオテープレコーダが普及する」などと論じ、他にも「欧米はテレビの放送時間がいい加減でタイマーは役に立たないから、テレビから採る（録画する）のは無理。またヨーロッパなどはテレビが面白くないからビデオが普及する。日本はテレビが面白すぎるからビデオが普及しない」、「映画会社が映画館を潰してビデオで食えるわけがない」、「ミュージック・テープのようにカセットに対する一般大衆の需要は期待できない。せいぜい教育、教養方面の利用」などの意見もあり、東映ビデオ設立直後の1970年7月の映画誌のインタビューで小林秀次東映ビデオ取締役営業部長は「ビデオソフトが家庭にどういうスタイルで入るのかは、全く誰にも分からない」と述べ、初期のビデオはハードもソフトも高価だったこともあり、ビデオの将来はよく分からない状態であった。映画業界は再生機械であるプレーヤー（ビデオテープレコーダ）の規格が統一されない（ビデオ戦争）とおいそれ手を出せない状況で、映画会社のビデオ部門は結局は電機メーカーに儲けを持っていかれ下請けになるのではという危機感があった。映画業界はリスキーなビデオ部門の参入にあたり対応が分かれた。独力でビデオ部門を運営すると決めたのは東映だけで、大映、日活の二社はポニーと提携した。東宝は最初は単独でやるつもりで、松竹も最初はポニーと提携を予定していたが、東宝と松竹は様子見として、文藝春秋、渡辺プロの四社で日本映像出版（ネスコ）を設立した。東宝・松竹とも提携に社内の猛反対があり重役会で揉めた。松岡辰郎、城戸四郎両社長がそれらの反対を押し切り提携を決断。「大都市はそれぞれの系列館を続けるが、地方ではお互いのフィルムを抱き合わせて売る」などと発表し、記者会見では記者から「自ら映画をダメにするような事業になぜ乗り出すのか」と質問が飛び、両社長は「映画の衰退はもう防ぎ難い。企業としては情報産業の波に遅れまいとするのは当然。二番館、三番館用に作っていたくだらん映画をやめられる」と話した。業績振るわず無配を続ける松竹の城戸社長には「そこまでやるならいっそ合併したら」の質問が飛び、「そのうちやるかもしれない」と話した。東宝はレコード事業が未経験の流通で泥沼にはまっていたことから、ビデオの流通に慎重にならざるを得なかった。映画会社でビデオ黎明期から傍系の子会社単独でビデオ部門の事業を継続したのは東映だけだった。


title: 東映ビデオ

text: 東映はビデオ部門でポニーに次いで売上げ二番手に付けたが、大川博東映社長は「ウチには教材映画が千本近くあるので、教育機関に売るか、貸すかがいいのではないか」と教材もので優位に立てるのではないかと考えていた。大川は教材ものなどを売れば、世間が考えているほど、ビデオは将来的にも映画興行の生命を脅かすことはないと考えていた。しかし1971年に大川逝去後、東映社長を継いだ岡田茂はターゲットが教育機関になるとは考えてなかった。岡田は東映企画製作本部長時代の1970年秋に、ポニー社長の石田達郎、電通常務の梅垣哲郎との対談で、「石田さんにラッパを吹いてもらって、ウチは少なくとも2番手ランナーぐらいにつけて、ある時期来たらパッと飛び出したろと考えています（哄笑）。どの時期を飛躍のチャンスとするかはハード（ビデオテープレコーダ、VTR）の伸びをみなきゃ分からない。ソロバンは非常に難しいと思います。フジグループのようにビデオというよりは総合ソフト産業を目指されるという立場だと、資本をドカンと入れてもその他の機能に絡めて着実に回収できるということなんでしょうが、ウチあたりのように、映画、ボウリング、不動産でメシ喰っているところでは、まだ形にもならないビデオにドカンとカネ注ぎ込むということはソロバンが許しませんわな。今はオープンリールでの商売です。まったくオープン戦みたいなもんです（哄笑）。実際商売になっているのは、企業向け、学校向け、レジャー向け。これは旅館、モーテル向け、そんなところにしかソフトは動いていません。5千億の夢からすると微々たる商売ですけど、当面、この市場にウチの教育映画部門で製作した映画とか、一部の娯楽産業（東映ポルノ）をビデオ化して流しているわけですが、やがてホームユース（家庭用）時代を迎えるVP（ビデオパッケージ、映像ソフトの総称）の流通機構をどうするか、今からポニーさんに遅れず考えておかなきゃいけないでしょうね。幸い硬派なハウツーものとか教育用ソフトは、もう10数年16mm映画や8ミリ映画を製作配給してきたルートがあるので、これをビデオの販売チャンネルとして生かしてみたい、一朝一夕では採算ベースに乗らんでしょうが、このネットを生かすテがウチにはあるわけです。もうひとつは軟派ソフト、娯楽ですね、これが一番の稼ぎに将来なるんでしょうが、それだけにホームユース時代を迎える前に娯楽ものを流す流通組織を確立しておかないとビデオで旨味を味わうことは出来んと思う。いまウチが不況の映画界でかなりの利益を上げているのはいい市場を押さえているからです。直営劇場が80、東映作品しか上映しない専門館が250館、計330の系列市場があるため安定した収入が上げられているんです。この市場の成長のために喫茶店、飲食店の併設やら、力のあるところにはボウリング場を開設などやって興行資本の強化を援助してきたのが、不況の映画界で東映が独走している要因です。この市場がやがてビデオ時代が来るのだし、今はこちらからフィルム扱うのもビデオ扱うのも結局は一緒だなどと勧めているんですが、中にはいち早くビデオを扱っている映画館主もいます。まあこれを将来ウチのビデオの大きな販売網にしたい。そこから一般末端ユーザーを掴む、今着々準備しているところですが、これがハードの市場進出につれて販売基盤が拡がったとき、ウチが飛び出す時機が来ると思います」などと述べていた。映画関係者は映画館がビデオを見せる施設に転換するのではという見方をする者が多かった。


title: 東映ビデオ

text: また石田達郎が「いま、ビデオの流通チャンネルとして考えられているのは出版、レコード、あるいは岡田さんが狙っておられるような映画館網いろいろありますわね...」などと話しているが、1970年当時にレンタルビデオとしてビデオが普及するという発想も既にあり、同じ対談で電通常務の梅垣哲郎が「これはあまり言うとアイデアを他へ取られちゃう恐れがある（哄笑）。僕は大企業が数社集まって貸しビデオ店（レンタルビデオ）をやったらどうかと思うな。何億かのカネ積んで何万台かのハード、一般消費者にリースするんですよ。そうすりゃテレビの初期、正力さんが街頭テレビで普及させたように、これは安くて、便利だとみんなが手に入れたがるでしょう...」などと話している。また『映画時報』1970年3月号で、川上流二東宝取締役は「レンタルというのは非常に難しい面をたくさん持っている」と話し、レンタルの問題点を詳しく説明している。


title: 東映ビデオ

text: 日本電子機械工業会が通産省の委託でまとめた報告書によると、VTR出荷、1970年約6万2,000台、120億円（国内約2万4,000台=47億円）、ソフト約4万6,000本=6億円、利用分野は企業内営業用、学校、個人の順で、ソフトの種類は趣味・娯楽で実質はポルノが38%。次に企業PR用が15%、以下、一般教養、医学の順。普及がされないのは規格の不統一、未開発とコストダウンができないためと解説している。


title: 東映ビデオ

text: 1971年のビデオソフト流通は業務用ソフト98%、個人向けビデオソフト0.5%。業務用ソフト98%の内、成人娯楽が68%と、ピンクビデオの占める割合が群を抜いて高かった。ビデオソフト業界はポルノビデオが圧倒的多数を占める状態から始まった。


title: 東映ビデオ

text: 1971年頃からお客へのサービスとして観光バスや喫茶店がビデオを設置し始める。カラーテレビを備えた観光バスは以前からあったが、場所によっては電波が届きにくく画面が映らなくなるため、それをカバーするビデオに対する期待は大きかった。


title: 東映ビデオ

text: 1971年8月、大川博社長が逝去し、後任社長に岡田茂常務が就任。東映社長就任と同時に岡田が東映ビデオ社長を兼任。岡田は社長就任前から「テレビ映画もCMも映画と同じ"映像"という観点で捉え、東映をすべての"映像"に取り組む映像会社に変貌させる」という考えを持っていたため、東映ビデオは岡田の肝煎りセクションになった。


title: 東映ビデオ

text: 岡田が三越の岡田茂専務（当時）と同姓同名で仲がよかったことから、二人の話合いで1971年秋から東映の劇映画のビデオセットを販売する契約を結んだ。当時他のデパートもビデオカセット販売に強い関心を寄せ、三越はビデオレンタルを企画し、開始した場合は東映が全面協力を予定していた。二人の岡田のビジネス上の付き合いは後に三越映画劇場に繋がった。


title: 東映ビデオ

text: 『月刊ビデオ&ミュージック』1972年1月号の付録、ビデオソフト作品目録（1972年版、発売は1971年までのもの）には、東映のビデオカセット販売タイトルとして、企業経営・職場教育向けに『正しい話し方』『言葉づかい』『明るい応対』『女子社員の心得』、従業員定着シリーズ『職場の生きがい』『わたしの幸せを売る』『ある根性の物語』『職場の太陽』『転職』『職場の不満』『職場のわかもの』『職場の孤独と仲間たち』など、職場教育シリーズ『集団討議・司会者編、形式編』、商店員教育『美しい包装』『私は一年生・基礎編、応用編』など、社交ホステス向け『指名獲得法』『基本接客法』など、金融機関向『お札の数え方』『来店客の心を奪え』『得意先係に要求される人間性』『よみがえる定期預金』などが15分から30分程度、カラーと白黒が半々で各2～3万円。産業教育・一般教育『ビデオ・コンピューター講座—全50編—』各30分、18,000円で、全81万円。暮らしの知恵シリーズ『夫・職業・家庭』『タバコと健康』『交通安全 運転者の目 歩行者の目』『この悲劇をくりかえしてはならない』、母親教育『もうすぐ一年生』『ひとりっ子』など、19分から30分程度が白黒で各2～42,000万円。医学・保険衛星シリーズ『中年からの運動と体力づくり』『飲酒と科学』『黒い血』『みなおせ食品添加物』『おそろしい回虫』『母乳栄養と人口栄養』、教養文化シリーズ『国旗とわたくしたち』『雪山の猿』『ニホンザル』『南氷洋の捕鯨』『原子力発電—そのしくみと安全性』などが19分から90分程度がカラーで各2～7万円。娯楽一般タイトルは『任侠清水港』『赤穂浪士 天の巻 地の巻』『かんざし小判』『この首一万石』などが白黒72分、各5万円、『喜劇急行列車』『喜劇・"夫"売ります!』などが白黒90分、各55,000円、『湖の琴』は白黒で劇場公開版と同じ129分、55,000円、『徳川家康』も白黒143分、55,000円、『あゝ同期の桜』も公開版と同じ107分55,000円、『やくざ刑事』白黒89分、55,000円、『太平洋のGメン』白黒72分、55,000円。ムードシリーズとして『温泉あんま芸者』（58分）と『徳川女系図』（60分）『浮世絵千一夜』（60分）がカラー編集版で各6万円。この他、57タイトルの成人向けビデオが記載されており、『女湯三助物語』『女高生ジャングル』『おいろけ女忠臣蔵』『恥ずかしい技巧』『学生娼婦』『口説きあの手この手』『個室のテクニック』『快楽の女医』『女+ツボ＝回春』『珍譚鬼の居ぬ間に』『悶える電話』『悶える少女』『(禁)いたずら』『思春期の行為』（各カラー30分、3万～6万円）などは映画のタイトルにはないもので、劇場公開された東映ポルノや洋ピンを編集したり、他社のピンク映画を買取り編集したものと見られる。1973年にポニーが発売した『太陽がいっぱい』のビデオは時間不明で10万円。


title: 東映ビデオ

text: 1970年代前半にはチャイルド社と提携し、幼稚園用ビデオを発売したり、富士フイルムと提携してゴルフやボウリング、証券会社のハウツーものなど業務用需要に焦点をおいて展開を図ったが、当時は売る物もなく売る先も狭く、これらは大きな稼ぎには至らず。ビデオ業界の糸口になったのは成人ビデオであった。1971年2月にソニーが全国六ヵ所で関係者を招いて"ビデオ祭"を開催したが、人気の的だったのはソニーご自慢の映像機械ではなく、日活と東映が「限られた業者へのアピールのために設けた特別コーナー」で、上映された『温泉あんま芸者』『濡れた乳房』などが大入満員となり、ソニーは苦虫を潰した。この光景を見たマスメディアは「ビデオとはピンク映画と見つけたり！」と叫んだ。VTRが市販化される前に東映ビデオのようなソフトのメーカーにとってビデオテープの稼ぎ頭でもあり、また生き残れたのもポルノビデオのおかげであった。買い手はモーテルや連れ込み旅館などの温泉マークが主で、後はサウナ、遠洋航路の貨物船、タンカーなどであった。温泉マークに販売されたビデオは、それ以前に各地の温泉地で上映された16ミリの温泉ポルノや8ミリのブルーフィルムなどとは異なり、映画会社がかつて製作したピンク映画の濡れ場を編集して30分程度（当時のビデオは30分しか容量がなかった）のビデオにしたもので、再生機はオープンリール方式か、Uマチックの業務用再生機となり、テープも含めいずれも高価なため、こういう所しか扱えなかった。ハードメーカーは余り表に出したがらなかったが、1973年頃、全国5～6000の温泉マークにビデオが置かれた。最初に売り出したのはテイチクで発売は1970年5月1日。テイチクはレコード会社で、ピンク映画のノウハウもソフトもないため、場末の劇場で3、4千円で買いたたくようなピンク映画のフィルムを版権料20万円で買い集めピンクビデオを作って売った。テイチクはすぐに撤退したが、この後、東映ビデオとジャパン・ビコッテ（日本ヘラルドと惠通企業との合弁会社）、日活ビデオ事業部の3社のみがこれを制作販売した。当時はまだ日活はロマンポルノに転じて間もなく、ジャパン・ビコッテは当然ポルノ作品が充分ない中、東映だけは岡田茂が1960年代後半から盛んにピンク映画（東映ポルノ）を作っていたため、オリジナルを作る必要がなく、東映ポルノを30分程度に編集して売った。他の二社はオリジナル作品を作らなければならなかった。これが物珍しさもあり、東映ビデオは1971年夏から"ピンク商法"に事業を拡張、タダ同然の製作費で大きな利益を生んだ。東映ポルノの『処女の絶叫』などのハイライトシーンを再編集して『女の恍惚』という別タイトルを付けた67作を「東映㊙ムードビデオ大劇場」と名付け売り出した。この東映30分短縮ポルノは1980年代前半まで東映のビデオカタログに記載があったとされ、有名作では鈴木則文監督作『エロ将軍と二十一人の愛妾』の改題『将軍と二十一人の愛妾』、山口和彦監督作『色情トルコ日記』の改題『金髪娘ボイン作戦』などがあった。元ネタである映画は映倫を通した物だったが、編集したビデオ作品にも勝手に映倫マークを付けて売り、元の映画は成人指定だったが、再編集版は成人指定がないため子供も自由に見れた。これが映倫と揉め、警視庁防犯部が捜査に乗り出したり、日活が1972年1月に徳島県警防犯課による摘発を受けたことから（日活ロマンポルノ裁判の始まり）、1972年3月1日に先の三社が作品の自主審査を行う「成人ビデオ自主規制倫理懇談会」を発足させ、これが1977年6月に日本ビデオ倫理協会になった。日本ビデオ倫理協会の設立は映倫維持委員会の承認を受ける必要があったが、当時の映倫維持委員会委員長はそれまで散々映倫と揉めて、映倫を苦しめ続けた岡田茂で、「どうなっているのか？」と新聞に叩かれた。東映ビデオは1973年5月に神奈川県警防犯課に大がかりな猥褻フィルム販売、映倫マーク盗用事件で、現像関係者など18人が猥褻図画販売、商標法違反などの疑いで書類送検された。猥褻フィルム事件で商標法の適用を受けたのは全国初だった。この成人ビデオがなければ東映ビデオは持ちこたえられなかった。


title: 東映ビデオ

text: ポルノは今や「見るより作る時代」を先取りして東映傘下の東映観光が「8ミリ・ポルノ・撮影ツアー」を企画。1972年12月2～3日に箱根湯本温泉南〇荘にて、会費29,500円で、中小企業の社長からセミプロ的マニアや8ミリ同好会代表ら30人の好き者が集まりポルノ撮影会が開催された。酒宴の後、ピンク映画の巨匠・向井寛の演技・監督指導のもと、ピンク女優が3名、男優2名の強姦やレズシーンを撮影したが、地元の小田原署の係官がマークし担当者は神経を使い汗びっしょり。しかし参加者からは概ね好評を博した。


title: 東映ビデオ

text: 岡田社長がいずれビデオの時代が来るとソフトが不足すると読み、テレビでまだ未放映の『羅生門』を始め、多くの名作を持つ会社再建中だった大映の旧作の版権を安く買い叩けないか企んだが、仲の良い徳間康快が大映再建を始めたため断念。


title: 東映ビデオ

text: 業務用ではなく、一般家庭用戦略の第一段階は、好評テレビSFドラマ（原文ママ）『仮面ライダー』の商品化であった。東宝が『ゴジラ』など怪獣ものを本とセットで8ミリを売り出したのを真似て、1972年7月、大沢商会と提携して売り出した商品の内訳は、絵本レコード、ステレオ、ソノシートに映像を組み合わせたもので、映像メディアはビデオではなく、8ミリフィルムであった。第一期販売作品は「怪人ハエ男」「怪人カメストーン」「アマゾンのギリーラ」「海蛇男」「怪人ジャガーマン」の五作品で、各一組4,900円。大沢商会と東映直営館でのみ発売。


title: 東映ビデオ

text: VTRがあまりに家庭に普及しないため、岡田社長が痺れを切らし、家庭に普及している映像機器は何かを調べさせ、当時家庭に普及という程のものでもなかったが、それでも映像機器としては最も8ミリ映写機の所持者が多い、1972年夏頃は少なく見積もっても150～200万台の映写機が家庭に普及しているといわれていた背景から、本を買うのと同じくらいの8ミリ時代が来ると予想し、1973年10月にフジフィルムに提携を持ちかけ、フジフィルムの映写機と東映の画（旧作）の8ミリをセットとして1973年12月1日「富士フィルム東映8ミリ映画劇場」を発売した。岡田は「ひと頃ビデオ5,000億円産業と騒がれたが失敗したようだ。これはソフトよりもハードに問題点がある節がある。いずれビデオの時代が来るとは思うが、それよりも先に8ミリ映画の方がブームになると思う。現在8ミリ映写機は300万台が家庭に出回っている。これはもっと伸びる要素があると確信している。それを一層効果的に利用するためフジフィルムと提携して家庭配給に踏み切った。当初は月産5,000万円を目標にしているが、来年度は一億円を目標にしている。フィルムも既成の劇場用などを使用するが、新しいフィルムも製作して需要に応えたい」などと話し、長年の構想であった"家庭へのフィルム配給"の足掛かりを作った。ブームになれば直接家庭に配給する方法も構想していた。1973年時点ではビデオソフトより8ミリフィルムの方が売り上げを上回っていた。それまでの日本に於ける8ミリは一般家庭での記録を中心とした撮影機を通じて8ミリに親しむという方向で市場が拡大されてきたが、今後は更に家庭向き8ミリ映画を映写して、ホーム・ムービーを楽しむという8ミリフィルム及び、映写機サイドからの8ミリ需要喚起によって、8ミリ市場全体を拡大し、家庭で気軽に楽しめる映画劇場を、という狙いを持った。


title: 東映ビデオ

text: 第一期販売作品は東映名作シリーズとして藤純子主演『緋牡丹博徒』、高倉健主演『昭和残侠伝』、片岡千恵蔵、月形龍之介、市川右太衛門ら出演のオールスター映画『水戸黄門・天下の御意見番』や『旗本退屈男 蛇姫屋敷の決斗』『遠山の金さん捕物帳・謎のからくり天井』の劇場公開作5作品と、マンガ（東映アニメーション）、ドキュメンタリーなど20作品（カラー60メートル10分ものが9,800円、モノクロ90メートルが6,500円）が、「お茶の間を映画館に」のキャッチフレーズで全国の富士写真フイルム傘下のカメラ店、百貨店から売り出され、好評を博し発売前に1,000セット、2万本の予約が入り、発売4ヵ月で4万本（最終ユーザーに12,500本）というヒットになった。その後も日活から白川和子のポルノ映画を版権を買い、8ミリで販売するなど、8ミリフィルムの映画作品発売はフィルムの愛蔵版として人気を得てタイトルを増やし、一年後には40作品、1975年11月には洋画の名作を加え、その中の『エマニエル夫人』のハイライト集が爆発的なヒットとなり、25,000本を売り上げた。その後もマリリン・モンロー主演『紳士は金髪がお好き』（カラー90分、15,800円、1976年11月26日発売）、『ベイ・シティ・ローラーズ』（ロンドンテレビ局でのスタジオライブ、1977年7月7日発売、カラー73m、光学録音カセット付き、12,000円）『キャンディ・キャンディ』『ゲッターロボG』（1977年7月7日発売、各カラー60m、9,800円）などを加え、発売3年半で100作品、累計40数万本を売り上げた。東映ビデオの売上げ（1974年度上半期3億5,000万円）の五割以上が8ミリだった。ビデオソフトは二割で、あとは受注その他である。


title: 東映ビデオ

text: これに伴い、当時全国の家庭に網を張り、機械をいじるのはミシンメーカーだったことから、8ミリを家庭配給するにはミシンメーカーと手を組まなければならないと構想していた。8ミリフィルムの発売はビデオに取って代わられた1978年頃まで続き、『エマニエル夫人』や『太陽の恋人 アグネス・ラム』（カラー25分、15,800円）など多数の8ミリフィルムがあるのはこのためである。


title: 東映ビデオ

text: 大川博の息子・大川毅とソリが合わず東映を退社し、ユニオン映画に行っていた今田智憲が盟友・岡田茂に呼び戻され、東映に経営企画部参与として復帰し、1973年3月31日付で、岡田に代わり東映ビデオ社長に就任（岡田は東映ビデオ会長）。当時岡田が東映動画（現・東映アニメーション）の整理で組合と大揉めしていたこともあり、業界関係者からは「一度東映を出た人がまた帰ってくるなんて、大川社長の時代では考えられないこと、よく組合が黙っていたものだ」と言われた。岡田は「今田君をビデオの社長に迎えたのはボクの友情からだと思われてるらしいが、それだけではない。彼の持つアイデアと才能を生かす方法はないかということで、みなに計って納得してもらったんだ。才能をフルに生かすためには、その企業をよく知ってなくちゃいけませんから。所詮、仕事は人と人のつながりから始まると思うし、何と云っても彼は東映の性格をよく知っている。今田君も他人のメシを食ってそれがよく分かっただろうし、彼のアイデアを生かせば、うちのビデオも伸びると思うんだ。勿論今田君も昔の自分だと思っちゃいかんわね。それは本人、よく知ってると思う」と話した。今田は翌1974年8月、東映動画とタバック社長を兼任しながら、東映ビデオ社長を以降1989年まで16年間、東映動画を1993年まで20年間社長を務めた。ビデオと動画の社長を長年兼任できたのは、ビデオ部門は1970年代はほとんど動きがなかったからである。VTRが家庭になかなか浸透せず、コンパクトで安価なVTRは1975年から販売が開始されると1973年頃公表はされたが、規格の問題などがあり、すぐに普及はしないのではと今田は考えた。また1973年に西ドイツのテレフンケンがヨーロッパでビデオディスクを発売するという話が日本にも伝わり、カセット式ではなくビデオディスクが先に家庭に浸透するのでは考えていた。岡田からは8ミリのホームシアター実現を進めてくれと指示を受けた。1973年暮れ、"ミスター東映ビデオ"といわれた小林秀次部長が急逝し、後釜に小黒俊雄が坐る。


title: 東映ビデオ

text: 1974年3月、家庭用ビデオソフト第一号『中山律子のボウリングアップ』を製作。12月には米軍の従軍撮影隊が16ミリでカラー撮影した太平洋戦争のフィルムを東京チャンネル企画、東映ビデオ製作で、歴史記録ビデオの集大成『激動の記録―映像でみる戦後』（全六巻・各25分）・『秘録・昭和戦争史』（全十巻・各15分）・『カラー太平洋戦争史・慟哭の記録』（45分、5万円）を販売した。1978年から手掛けた映像カラオケは制作費を節約するため軍歌などの映像はこれらの映像を、演歌には東映任侠ものの映像が使われた。


title: 東映ビデオ

text: ビデオ時代の幕が開けたのは1975年。ソニーが小型で画質の良いベータマックス方式のVTRを発売した1975年をVTRの本格普及元年とされる。日本ビクターが1976年9月にVHS方式のVTRを発売し、本格的なVTRの普及が始まった。東映ビデオは1975年11月、来るビデオ時代の到来に先駆け、カラー家庭用ビデオソフト「ホームビデオシリーズ」（『ピンク・フロイドの幻想』（60分）・『任侠に咲いた花 藤純子』（30分））などを発売した。


title: 東映ビデオ

text: 春、夏の東映まんがまつり以外に一年を通じ子供たちの見る映画がないと、今田社長のアイデアで、少年向け映画を非劇場映画として、東映と系列の劇場以外の全国のホールでの上映を決め、東映ビデオとして初めて映画の配給に乗り出した。第一弾は今田社長自ら現地で買付けて来たチェコスロバキア映画『口笛はあの青い空に』（日本語吹替え版で黒柳徹子らが吹替えを担当）を1977年8月、東京有楽町の第一生命ホールと大阪桜橋のサンケイホールを皮切りに全国のホールで上映された。今田は「最近は劇場用映画の観客動態が大きく変化してきており、ホールなどを活用した非劇場上映の方式に注目すべきだと思う。特に子供を対象にした映画の場合、その動員力はバカにならないものがある」などと話した。


title: 東映ビデオ

text: 1977年、東映ビデオ販売の名称を冠した販社制度が立ち上がり、全国的な流通網が確立され、同年8月31日に東映芸能と東映ビデオが合併し、東映芸能ビデオ株式会社が立ち上がった。1980年代にビデオ売り上げ急上昇の原動力になった東映ビデオ販売全国13販社は、会社発足後以降の悪戦苦闘期にその原形を築き上げたものであり、同社はビデオ業界で最も強力な営業網を作り上げることに成功した。


title: 東映ビデオ

text: 1977年12月24日に東映セントラルフィルム発足がアナウンスされ、岡田東映社長に誘われ黒澤満が東映芸能ビデオの社員として迎えられた。東映セントラルフィルムの旗揚げ第一作の『最も危険な遊戯』は、製作が東映セントラルフィルム=東映芸能ビデオで、テレビドラマ『探偵物語』なども東映芸能ビデオの制作であるが、本来、東映ビデオは映画やドラマを制作するセクションではないので、東映ビデオとして制作が活発になるのは『東映Vシネマ』以降となる。


title: 東映ビデオ

text: 東映はカラオケ創世記の8トラック（カセット型）開発で先駆的役割を担い、カラオケ市場のベースを創出してきた。1978年8月にはカラオケビデオをオリジナルで開発し。初のビデオカラオケ「映像でつづるカラオケビデオ・想い出の軍歌」を1978年8月15日発売。従来のカラオケは頭出しが簡単な8トラックのテープから曲が流れ、客は歌詞カードを見ながら歌うだけだったが、本商品はその曲と歌詞をビデオテープに収めた画期的なカラオケビデオであった。それまで東映ビデオは細々とした経営を続けたが、何かビデオソフトらしいものがないかを模索していたとき、営業マンの一人が「歌うとき歌詞カードで探すのは大変だが、歌詞を画面に出したら便利なのではないか」とアイデアを出し、「ついでに背景に映像を流したら面白い。これはいける」と製品化に踏み切った。最初に作ったのは『軍艦マーチ』で、1974年に発売した歴史記録ビデオの映像をそのまま使った。これがビデオ機器の展示会で評判を集め、遺族会などからの問い合わせも相次ぎ、スナック、バー等で利用したいという要望が殺到した。1980年2月5日、スナックなどの飲食店、ホテル、旅館などを対象とした業務用カラオケビデオテープとビデオ再生システム（「東映カラオケビデオ自動選曲システム（SA-1000）」を発売。これがカラオケビデオの先駆け。しかしビデオを使用する「絵の出るカラオケ」は再生を繰り返せばテープが減り画質が落ちることと、8トラックならワンタッチでできる頭出しが容易でないという欠点があった。


title: 東映ビデオ

text: そこで「絵の出るカラオケ」の進化系をビデオディスクとオーディオの先進メーカー、パイオニアに提案し、専用機器の開発と製造を委託。パイオニアの松本誠也社長は岡田茂の銀座の飲み友達だった。パイオニアは1981年10月、独自に開発したレーザーディスクを発売したが、当初は注文が殺到するも年が明けたら売れ行きがパタッと止まっていた。これは再生しかできないのにソフトが少なかったためで、パイオニアは東映のカラオケビデオが人気があると聞き、苦肉の策としてこれをレーザーディスクでやったらどうかと考えた。両社の思惑は一致し1982年10月20日、業界初のカラオケディスクが発売された。従来のテープ式より光学式ビデオディスクは鮮明画像かつ、希望曲の頭出しが簡単で早く、耐久性も物理的摩耗が皆無のため使用年限は半永久的等、多くの利点があった。また曲に合致した背景映像により雰囲気を盛り上げると共に、聞く人を含めてアミューズメント性、エンターテイメント性を高めることが可能となり、カラオケ文化の拡大に大きく寄与した。販売は東映芸能ビデオが専用機器を合わせて販売した他、パイオニアでも家電ルートを通じて販売した。カラオケビデオやカラオケディスクを通じて映像ソフトを充分に持つ東映は有利に働いた。いくらでも過去の映像作品の中から曲にあった映像を抜き出してソフトを作ることが可能で、また新たに撮影したりし、大きな収入源になった。「最終的な勝負はソフトの良し悪し。ソフト制作のノウハウを最も蓄積してきたのは映画会社。ソフトの時代になればウチの出番です」と岡田茂は胸を張った。カラオケディスクは爆発的に売れ、レーザーカラオケはあっという間に業界全体に広がった。JHC（現・BMB）、第一興商、日光堂（現・BMB）といった大手カラオケ業者が参入し、日本ビクターや松下電器がVHD方式で、ソニーがCD方式を発売するなど、「絵の出るカラオケ」は夜の盛り場を席捲、カラオケの急速な普及をもたらし、アジア地区を含めカラオケ文化を生み出す原動力となった。またレーザーカラオケの選択が第一興商のカラオケ販売業界首位に押し上げた原因といわれる。1970年代は東映の旧作をビデオ化することが主な仕事だったが、このカラオケソフトの制作により新たな仕事の領域が生まれた。


title: 東映ビデオ

text: ビデオソフトの出荷が急に増えたのは1981年で、原因は家電メーカーがテレビの次はVTRだと力を入れて宣伝した、電気屋さんが店頭に置くようになった等の理由とされる。またレンタルレコード業（貸しレコード）に端を発するレンタルビデオの普及については、日本映像ソフト協会は「アダルトビデオを扱っていた問屋を映画会社が利用してその販売ルートに乗せたから」と論じている。1980年代のVTR普及率急上昇で、ビデオ業界が空前の売り上げに沸いた。これを受け、岡田東映社長が「映画会社から総合的な映像供給会社への脱皮」を標榜。ポルノの強い東映芸能ビデオは1981年12月のひと月で一億5,000万円を記録した。日本ビデオ協会の調査によれば成人ビデオの占める割合は1981年前半で全体の31.6%。しかしビデオ協会に入っていないアウトサイダーのメーカーが成人ビデオには多いため、実際は60%ぐらい成人ビデオが占め、1981年上半期のビデオソフトの売り上げは22億4,000万円であったが、この数字とは別に10億円以上をアウトサイダーのメーカーの成人ビデオを売り上げたといわれる。ポルノビデオを扱う業者は当時はまだ50社程度であったが、愛染恭子の『本番生撮り・淫欲のうずき』を売り出した日本ビデオ映像は社員5人ながら、ビニ本店に置いた戦略が功を奏し、一本1万4,000円のビデオが7000本以上売れビルが建った。1981年の日本映画の製作本数は443本に対し、ポルノビデオは560本製作された。


title: 東映ビデオ

text: 1982年に15万円以上が中心価格帯だったVTRは、1985年に中心価格帯10万円～13万円台に下がり、VTRの普及率は1982年で世帯数の約15%で500万台。レーザーディスクのハード普及率が同時期5万台。1984年にVTRの世帯普及率は35%に上った。東映ビデオも積極経営に拍車がかかり、今田智憲東映ビデオ社長は「主力のビデオソフトが急成長期を迎えた」と判断し、ビデオ専門店のほかレコード店、カメラ店などにビデオソフトの取次店を拡大し、1982年売り上げ24億円、前年比約90%アップ。業界全体ではビデオソフト売り上げは200億円を突破といわれた。1982年11月、日本コロムビアとソフト部門で販売提携。日本コロムビアは映像作品が、東映芸能ビデオは音楽ソフトとお互いの弱い部分を補う提携。1983年に発売した由美かおる『永遠の妖精』は当時"動く写真集"と呼ばれ、イメージビデオブームの先鞭をつけた。1983年11月、それまでポニーと提携していた角川春樹事務所と販売提携し、『里見八犬伝』のビデオは映画の封切と同時に劇場で販売した。最終的に5万本、7億円を売り上げ、ビデオ販売の新記録を作った。こうした追い風を受け、各種販売店から取り扱い申し込みが殺到した。東映ビデオの1983年の年間売上は80億円で、売上高前年の三倍近くという急成長を遂げた。東映はビデオで強いポルノとヤクザ物を始め、戦隊ものやアニメーションなど幅広い人気コンテンツを持つためビデオ売り上げでも優位に立てた。1983年の売上内訳はビデオ（カセット）40億円、カラオケビデオ30億円が二本柱、その他であった。東映ビデオといえば後年の『東映Vシネマ』が有名であるが、今田はこの時点で「将来は自前でビデオ用の作品を制作したい」と話していた。


title: 東映ビデオ

text: ビデオレンタルが市民生活に定着したのが1980年代半ば。急増するレンタルビデオ店は、魅力あるソフトの品揃えが売上げを左右するため、その在庫需要で1983年頃から1985年頃までは過去製作が蓄積された映画会社のビデオ部門が旧作をどんどん送り出し、楽な商売で大きな利益を生んだ。東映ビデオもようやくビデオソフトを中心に営業できるようになった。東宝は当時自社製作の活力が衰弱していたため、新作ビデオに関してはビデオ販売の二次使用権がないケースが多く、東映も角川やオフィス・アカデミーなど提携作が増えてきていたとはいえ、まだ自社製作が多かったためビデオ販売でも東宝に勝っていた。東宝は危機感を持ち、マーチャンダイジング展開として、この時期から始めたのが『タッチ』『きまぐれオレンジ☆ロード あの日にかえりたい』などの劇場用アニメ映画の製作だった。


title: 東映ビデオ

text: 1983年3月8日、東映芸能ビデオ、東映、東映動画の三社がCSKと業務提携し、黎明期のゲームソフト市場に参入。またCSKがCATVに関する研究を急いでいたため、近い将来に共同でCATVなどのニューメディア分野に本格進出を狙うのではと見られた。岡田茂、大川功両社長はそれぞれ異口同音に「映像とコンピューターを結び付けた新事業の検討を続けたい」と話した。


title: 東映ビデオ

text: ビデオ機器の普及率が著しい伸びを示し、ビデオソフト部門では後発の東宝と松竹が子会社を設けずに直轄で着々と利益を上げていたこと、ビデオ業界が激しい競争の時代に突入しつつあったことから、1984年5月1日付けで、東映本社にビデオ事業部を新設し、東映ビデオの企画、製作、販売のうち、販売を東映本社の直轄事業に移した。この機構改革により、以降のビデオ部門の売り上げ等は、東映ビデオ単独ではなく、東映ビデオと本社ビデオ事業部とを合わせた数字となる。1985年のビデオ事業部の売上高は約106億円に上ったが、他社との競争の激化で1986年の売上高は横ばいで、経常利益は微減になった。


title: 東映ビデオ

text: 1985年頃から映画を家庭のビデオで見る人口が大幅に増加し、レンタルビデオ店が全国約8000店と一気に増えた。ビデオレンタル業界には異業種からの参入が相次ぎ、レンタルビデオ店の経営者側から経営のノウハウを求める声が高まった。これを受け東映と東映ビデオ両社はメーカーとレンタルビデオ店の関係を密接に保ち、来るべきレンタル市場の激動期を勝ち抜くべく、1986年10月の東京・京王プラザホテルを皮切りに全国13都市で初の「レンタルショップコンベンション」を開催し、岡田茂東映社長や今田智憲東映ビデオ社長と貸しビデオショップの経営者と意見交換などの交流を深めた。レンタルビデオ店側は各会場50～200人で合計1500人が出席した。1986年の年間売上は150億円。「レンタルショップコンベンション」は翌1987年も5月から6月にかけて全国23都市で開催され、東映のソフト取り扱い拡大を働きかけた。以降1990年代にかけても毎年開催された。レンタル店は異業種からの参入が相次いだことから市場が拡大したため、東映も約2,000店のレンタル店と直接取引をしていたが、新たに「東映ビデオファミリー」を組織し、取引店を3,000店に増やしたと目論んだ。


title: 東映ビデオ

text: 1985年10月、東北新社と提携し、同社が権利を持つ『エクスタミネーター2』『殺人鬼』などの映画作品をビデオで販売した。1986年3月、三菱商事、東北新社、東映と共同で、初のオリジナルビデオアニメ『アモン・サーガ』を発売。オリジナルビデオアニメ第三弾の『湘南爆走族』からパッケージに「Vアニメ」と表記し、以降、ヒット作を次々と生んだ。


title: 東映ビデオ

text: 1987年、売上げで初めてポニーを抜く。東映ビデオの売上大幅増が効いて、東映の第64期決算（1986年9月1日～1987年8月31日）は映画会社で初めて総売上1,000億円を記録し、東映は映画会社で売上トップになった。


title: 東映ビデオ

text: 東映・東映ビデオが主催する「'89東映カラオケクイーン」に山下直美と蒲池幸子（坂井泉水）が選ばれ、東映の販促キャンペーンとして地方のカラオケ店の巡業ほか、東映カラオケビデオにも出演した。坂井は1991年、ZARDでの歌手デビュー後も暫く東映カラオケクイーンを務めた。


title: 東映ビデオ

text: レンタル方式の普及でソフト不足が予想されたことから1989年3月、『クライムハンター 怒りの銃弾』を皮切りに東映Vシネマとしてオリジナルビデオを量産し、大ヒットを記録、オリジナルビデオの代名詞になるほど大きな成功を収め、実質的なオリジナルビデオ（OV）生みの親になった。Vシネマの成功は東映ビデオが長年積み上げてきたビデオ市場での実績と先見性が結集した成果でもあった。


title: 東映ビデオ

text: 通信カラオケの登場は1992年夏で、東映ビデオがパイオニア、JHC、日光堂の4社で共同開発した「BeMAX'S（ビーマックス）」は1995年2月発売と遅れをとった。後発になったため、当時の岡田茂会長と高岩淡社長から「売れゆき見通しは大丈夫なのか」と心配された。BeMAX'Sはソフト8千曲の制作をパイオニア以外の3社で行い、計22億円の投資で1社負担が7億円強だった。


title: 東映ビデオ

text: 1989年から東映ビデオの社長を務めていた渡邊亮徳が1995年の税務調査で度を超えた会社のカネの使い込みが発覚し、東京国税局が東映ビデオに税務調査に入る事態になったため、渡邊が責任を取り1996年4月、東映ビデオの社長他、東映の全ての役職を辞任した。東映ビデオの渡邊の後任社長は高岩淡東映社長が兼任。また1996年6月27日に行われた東映第37期定時株主総会終了後の取締役員会で、渡邊亮徳東映副社長の後任東映副社長に泊懋東映動画社長が昇格。泊がテレビ、ビデオ、映画、教育の各事業部門統括となり、映像部門を全て統括することになった。東映第73期（1995年4月～1996年3月）売上高898億7,300万円、前期比2.8%減。うちビデオ事業は売上高180億9,800万円、前期比14.4%減と、レンタル市場が業者間の過当競争と廉価傾向により売上が低迷。通信カラオケが主流商品として急成長する一方、通信カラオケの移行が他社と比べ後発であったことから減収を余儀なくされた。また従来のパッケージ型カラオケの低落が顕著になるなど厳しい様相となった。東映第76期（1998年4月～1998年9月）ビデオ事業は売上高64億7,875万円、前期比10.8%減。カラオケが60億円の不良債務を抱え込んで危機を迎える。


title: 東映ビデオ

text: 日本経済が不況の中、2003年のソフト市場はバブル期の1991年を抜く3,400億円前後の売上げを記録。ハードの普及やソフトの低価格化でVHSからDVDへのメディアシフトが急速に進んだ。東映ビデオが2003年末に発売した『バトル・ロワイアルII 鎮魂歌』がセルDVD、レンタルを含め、各種DVDが初回出荷が18万本を売り上げた。


title: 東映ビデオ

text: このスタイルは、おことわり→視聴上のご注意→新作案内→映像倫ロゴ（OVA作品やPG12などのレイディング作品）→タイトル（映画作品は省略）→ディスクの取扱い映像（アニメ・特撮作品のみ）→オープニングロゴ→本編→ホームページ案内の順番である。


title: 東映ビデオ

text: 一部の作品やOVA作品に至ってはオープニングロゴから始まり新作案内で終了するパターンや、おことわり→劇場の予告映像または新作案内→映像倫ロゴ（OVA・レイディング作品）→オープニングロゴ→本編→特典映像または関連プロモーション映像で終了するパターンもあった。


title: 東映ビデオ

text: ポケモンショックが発生した1998年以降は、おことわり→視聴上のご注意→映像倫ロゴ（OVA・レイディング作品）→タイトル（映画作品は省略）→オープニングロゴ→本編→新作案内または特典映像（無い場合もあり）の順番だった。


title: リピート (小説)

text: 1991年9月1日、毛利圭介のところに見知らぬ男から謎の電話が掛かってきた。謎の男性が告げたのは1時間後に起こる地震の予言だったため、イタズラ電話だと思っていたが、予言は的中した。時刻も震度も予言通りと、偶然にしてはできすぎている。さらに1時間後、再び謎の男性から電話がかかってきた。「風間」と名乗ったその男性は、これは予知能力ではなく、過去に戻って何度もやり直しているから、何が起こるのかを知っているのだと言う。現在の記憶を持ったまま過去の自分の身体に戻る現象を、風間は「リピート」と呼んでいる。そのリピートのゲストとして、毛利が招待された。


title: リピート (小説)

text: 『リピート〜運命を変える10か月〜』のタイトルで、読売テレビ制作・日本テレビ系「木曜ドラマF」枠にて2018年1月11日から3月15日まで放送されていた。主演は貫地谷しほり、本郷奏多、ゴリ（ガレッジセール）。


title: リピート (小説)

text: 日本でのタイトルは『リセット〜運命をさかのぼる1年〜』（韓：365: 운명을 거스르는 1년）。2020年3月23日から4月28日にかけてMBC月火ドラマとして放送され、イ・ジュニョクとナム・ジヒョンが主演を務めた。


title: 振付師

text: 振付師（ふりつけし、）は、振付（ふりつけ、）を専門に行う者をいう。歌舞伎舞踊や日本舞踊のような伝統芸のほか、バレエやダンスの振付をする者も含まれる。バレエやダンスの世界では振付家と呼ぶことが多い。ショウビズ界では英語の音訳でコレオグラファーと呼ぶこともある。


title: 振付師

text: 振付（コリオグラフィー）は、動作を行う際の人体の構成（ポーズ）や動作の流れの構成を行う芸術の一種である。ある瞬間の体のポーズや、それらにつながる一連の動きを構成することを指す。また振付作業の結果にできる一連のダンスの構成も含まれる。


title: 振付師

text: なお振付師という日本語は日本舞踊の振付職人として享保年間にはすでに成立していたが、英語の "Choreographer" という言葉は意外に新しく、1930年代半ばから、米国へ移住したジョージ・バランシンによってミュージカルや映画の世界で広められたのが始まりである。バレエの世界では振付家は芸術監督を兼務することが多く、ダンサーに対して振付指導を行いながら舞台全体の演出も行っている。


title: 振付師

text: 振付は、ダンスを振付創作したダンサー・振付師から他のダンサーたちへ、口伝や手取り足取りの指導、あるいは見よう見まねで伝えられる。世界中で古くから伝えられている舞踊・ダンスは、こうして年長者から次世代へ代々伝わってきた。しかしフランスやイタリアなど西洋で舞踏会が盛んになり、ダンスの複雑化やダンスの教養化が起こった17世紀以降、ダンスを紙に記録し印刷物などで普及させる試みが始まる。


title: 振付師

text: バレエやコンテンポラリー・ダンスなど西洋の舞台芸術ではこの時以来、音楽を楽譜に写すように、ダンスの振付を抽象化し、シンボル的動作、回数、ステップの踏み方などの要素に分解し紙面に記録するダンス・ノーテーション（Dance notation、舞踊記譜法）を発達させてきた。


title: 振付師

text: これは記録のみならず、ダンス教育や練習、ダンス研究などに利用されている。たとえば有名ダンサーのダンスを記録し後世に舞踊譜として振付を残すことで、後の時代の人々がこれに基づいてダンスを再現したり練習材料にしたり新たな振付の参考にしたり、研究者が過去のダンサーや振付師たちの研究・分析・批評に使うなどしてきた。


title: 振付師

text: また舞踊譜は民族舞踊の記録など、文化人類学の世界でも利用されている（舞踊民族学）。日本でも明治以来、長年にわたり日本舞踊各流派の踊りや各地方の踊りを舞踊譜に記録することが、各流派の人々や舞踊研究者の間で行われてきた。


title: 振付師

text: などがある。日本では、各流派や研究者による独自の採譜法がいろいろあるほか、東京文化財研究所が五線譜のような「標準日本舞踊譜」をまとめているが、読むのが難しい上同じ演目でも実は流派ごとの踊り方の違いがあるなどの理由からあまり普及していない。


title: アンドレ・シュールレ

text: アンドレ・シュールレ（André Schürrle）こと、アンドレ・ホアスト・シュールレ（André Horst Schürrle、1990年11月6日 - ）は、ドイツ・ルートヴィヒスハーフェン・アム・ライン出身の元サッカー選手。元ドイツ代表。現役時代のポジションはミッドフィールダー、フォワード。


title: アンドレ・シュールレ

text: 地元のでサッカーを始め、2006年に1.FSVマインツ05のユースチームに移籍。2009年8月7日のバイエル・レバークーゼン戦でプロデビューを果たし、9月11日のVfLボーフム戦で初ゴールを記録。一年目の2009-10シーズンから33試合に出場し5ゴールを挙げた。


title: アンドレ・シュールレ

text: 2013年6月13日にチェルシーFCに移籍が決定した。厳しいレギュラー争いの中なかなかレギュラー定着とまではいかないがコンスタントに出場を果たし、2014年3月1日のプレミアリーグ第28節フラムFC戦ではハットトリックを達成、勝利に貢献している。2015年2月に出場機会を求めてヴォルフスブルクに移籍したシュールレだが、チェルシーで過ごした日々について「僕のチェルシー行きは間違いなく失敗ではないよ。最初のシーズンはチャンスを生かして、貴重なゴールを決めたからね」とコメントした。また2014-15シーズンにチェルシーはプレミアリーグを優勝した事にモウリーニョ監督からシュールレにも優勝メダルをと、お祝いのメールを送っていたという。


title: アンドレ・シュールレ

text: 2015年2月2日、 VfLヴォルフスブルクに完全移籍することを発表し、約1年半ぶりのブンデスリーガ復帰となった。契約期間は2019年までとなる。イギリス紙『デイリーメール』は推定移籍金2400万ポンド（約42億3000万円）が支払われたと報道している。


title: アンドレ・シュールレ

text: 2018年7月25日、プレミアリーグ・フラムFCへ2シーズンのレンタル移籍が発表された。久々のプレミアリーグで24試合6ゴールを決めたものの、チームは19位に終わり、1年でEFLチャンピオンシップ (2部リーグ) に降格。


title: アンドレ・シュールレ

text: 2019年7月31日、FCスパルタク・モスクワと1年間のローン移籍に合意した。このシーズンには13試合出場し1得点を挙げたが、買取オプションは行使されずドルトムントに返却された。2020年7月15日にドルトムントとの2021年までの契約を両者合意の上で解消した。


title: アンドレ・シュールレ

text: 2010年11月のスウェーデンとの親善試合でドイツ代表として初出場を果たした。2011年5月29日のウルグアイ戦で代表初得点を挙げると、続く6月7日のUEFA EURO 2012予選のアゼルバイジャン戦、8月10日のブラジル戦、9月2日のオーストリア戦でも得点を挙げ、4試合連続ゴールを記録した。


title: アンドレ・シュールレ

text: 2014 FIFAワールドカップではグループリーグのガーナ戦を除く6試合に途中出場。決勝トーナメント1回戦のアルジェリア戦では延長前半に先制点を挙げ、準決勝のブラジル戦では後半に2得点を挙げた。7-1という歴史的大勝を収めた一戦について、「僕がピッチに入った時、すでに5-0だった。ブラジルの選手は疲れて、『もうプレーしたくない』という状態になっていたよ」と振り返った。ブラジルにはオスカルとウィリアン、ラミレスとチームメートが多数在籍していることもあり、「僕は仲間を抱きしめる必要があった」とコメント。「彼らは非常に悲しみ泣いていたよ。彼らには、新シーズンにチェルシーで僕達が何か大きなことをやると伝えたんだ。それでも、ああいった時は彼らは何も聞きたくなかった」と、仲間の心情を慮った。決勝戦では延長後半にマリオ・ゲッツェのゴールをアシストし、ドイツの東西統一後初となる優勝に貢献した。


title: 荘静皇貴妃

text: 1852年、数え16歳のとき、3年ごとに紫禁城で行われる后妃選定面接試験「選秀女」を受けて合格する。翌年5月9日（6月26日）、17歳で咸豊帝の後宮に入って「麗貴人」となった。後に麗嬪に進んだ。1855年、皇長女（栄安固倫公主。咸豊帝の第一子）を生み、麗妃（yangsangga fei）に昇進した。


title: 宮本優太

text: 東京都出身でワセダクラブForza'02から流通経済大学付属柏高校に進学。 3年時にはキャプテンとしてチームを率いて、運動量豊富なボランチとしてインターハイ優勝と選手権の準優勝、プレミアリーグ昇格に貢献し、日本高校選抜に選出され第56回デュッセルドルフ国際ユース大会での5年ぶりの優勝に貢献するものの、プロからの誘いはなく流通経済大学法学部自治行政学科 へ進学。


title: 宮本優太

text: 大学では流通経済大学に進学し、流通経済大学サッカー部では1年次の夏にトップチームに昇格して、リーグデビュー戦でアシストを記録するなどスタメンに定着。2年次にはボランチとして全日本大学選抜に選出される 一方でチームでは故障者が出た影響で右サイドバックに入り、大学2年生から右サイドバックにコンバートされた。 1部復帰を目指す3年次には副キャプテンに指名され、ボランチ復帰を希望していたものの1年間指導を受けた曺貴裁コーチの「サイドバックでもプロに行けると思うし、複数のポジションができる方が選手生命が長くなる」との助言を受けてそのまま右サイドバックに定着した。


title: 宮本優太

text: 「すさまじく走る」「何度でもアップダウンできる」とスカウトが評した走力の持ち主。小学時代のマラソン大会では1年から6年生まで常に1位で、中学3年時には練馬区の陸上大会に出場して陸上部の選手たちの中で3000m走で1位になった。強いメンタルとキャプテンシーでディフェンスラインから大きな声を出して味方を鼓舞し、最後まで手を抜くことなく常に全力で戦う。プロの世界では評価を受けた右サイドバックとしてまず勝負し、「ボランチでもやれるところを証明したい」とも語る。


title: 宮本優太

text: 目標は自身と同じ身長で欧州リーグやサッカー日本代表でサイドバックとして活躍する長友佑都。長友のような「気持ちがこもった」タイプの選手が好きでいつかこんなプロ選手になりたいと憧れ、大学2年次には長友がツイッターで募集した「僕が10000円払うので、僕にフィジカルトレーニングを教わりたい人っていますか?」という「1万円企画」に応募して当選し体幹トレーニングやインターバルを共にする経験も得た。


title: マンディ・パティンキン

text: ロブ・ライナー監督の1987年の映画『プリンセス・ブライド・ストーリー』でのイニーゴ・モントーヤ役でよく知られる。その他の映画作品には、ミロシュ・フォアマン監督の『ラグタイム』（1981年）、バーブラ・ストライサンド監督の『愛のイエントル』（1983年）、『エイリアン・ネイション』（1988年）、ウォーレン・ベイティ監督の『ディック・トレイシー』（1990年）などがある。 『シカゴ・ホープ』、『デッド・ライク・ミー』、『クリミナル・マインド FBI行動分析課』などのテレビシリーズに主要な役で出演しているほか、ショータイムの『HOMELAND』シリーズではソール・ベレンソン役でも知られている。


title: マンディ・パティンキン

text: スティーヴン・ソンドハイムのミュージカル作品の解釈者として知られ、『"Sunday in the Park with George"』のジョルジュ・スーラとジョージ、『エビータ』のオリジナル・ブロードウェイ作品のチェなどの象徴的な役柄を生み出したことでも知られている。


title: マンディ・パティンキン

text: 演劇学校を卒業後は、テレビやラジオドラマなどに出演してキャリアをスタートさせる。そしてブロードウェイデビューも果たし、ミュージカル舞台『エビータ』においてトニー賞を受賞した。徐々に映画などへの出演も増えたが、1984年に再びブロードウェイへ戻り、ピューリッツァー賞を受賞したミュージカル舞台の『Sunday in the Park with George』へ出演。再びトニー賞へノミネートされた。1995年にテレビシリーズ『シカゴ・ホープ』においてエミー賞も獲得した。近年では、テレビシリーズの『クリミナル・マインド FBI行動分析課』や『HOMELAND』などの出演で知られている。


title: アンテナショップ

text: アンテナショップ（Antenna shop）とは、企業や地方自治体などが自社あるいは地元の製品を広く紹介したり、消費者の反応を探ったりする目的で開設する店舗のこと。地域活性化センターによると、アンテナショップの始まりは1994年ころ。バブル経済の崩壊で増えた東京有楽町や銀座の空き家店舗を利用して自治体が地域の特産品を売り始めたことがきっかけ。


title: アンテナショップ

text: 一般企業におけるアンテナショップは、主に消費者向けの最終製品を手がける企業が開設する。いわゆるショールームとしての機能のほか、自社製品のユーザー向けのサポート窓口・修理受付、消耗品の販売などを行うことが多い。また新製品のテスト販売を行ったり、アンテナショップ限定のグッズを用意したりする場合もある。


title: アンテナショップ

text: 場所としては主に当該企業の本社ビル内やその周辺、あるいは人の多い繁華街に出店するのが一般的（例：メルセデス・ベンツ コネクション、ホンダウェルカムプラザ青山など）。最近ではキヨスクにアンテナショップの機能を持たせたものも登場している（詳しくはキヨスクの項を参照）。


title: アンテナショップ

text: またフランチャイズ展開を行うチェーンストアにおいては、直営店が実質的なアンテナショップの役割を担うことが多い。特に当該チェーンの本社・本部の周辺にある直営店では試験的なメニューの販売が行われたり、実験的な業態の店舗が開設されたりすることが多い。


title: アンテナショップ

text: 企業が自社製品でなく、収益のほかに地域おこしへの貢献を目的として、地方物産など他社の製品を広く集めたアンテナショップを展開することもある。東日本旅客鉄道（JR東日本）の「のもの」、三越伊勢丹ホールディングスによる「旅するマーケット」（東京）などである。


title: アンテナショップ

text: 自治体が運営するアンテナショップの前身と言える存在として、1932年（昭和8年）に丸ノ内ビルヂング1階の空きブースに作られた、地方物産陳列所がある。陳列所には15の自治体が協賛し、ジャパン・ツーリスト・ビューローの案内所を併設することで外国人観光客も対象として地方物産の案内や斡旋を行った。戦後は八重洲の国際観光会館と鉄道会館で同様の事業が行われたが、これらは全て小規模ブースが集合した業態だった。平成6年頃から、各自治体が独立した店舗をアンテナショップとして運営するようになった。


title: アンテナショップ

text: 自治体のアンテナショップは、自治体やその外郭団体、自治体が出資または契約する企業により設置・運営される。食品や伝統工芸など特産品の販売促進が主たる目的で、観光客や旅行者、Uターン・Iターンの喚起、企業の誘致への波及効果も狙っている。そのため消費者や企業、他の地方や海外からの来訪者も多い東京都内に置かれることが多い。都内の自治体アンテナショップは2019年時点で79店と過去最多に増えている（地域活性化センター調査）。三大都市圏の中心都市である大阪市や名古屋市など、首都圏以外にも、一部自治体が出店している。都道府県が都内に設置する場合は、主として山手線沿線とその内側の都心部に立地している。有楽町駅前の東京交通会館のように、複数のアンテナショップが集まる施設もある。東京都も都内に設置しており、中には北海道や沖縄県のように複数のアンテナショップ（地元を含む）を展開する自治体もある。期間限定や、都道府県でなく市町村が商店街などに設けるアンテナショップもある。


title: アンテナショップ

text: 特産品の販売所だけでなくギャラリー、観光情報コーナーなども備えられている店もある。首都圏在住者などにとって遠方の物産や観光情報を入手できるだけでなく、地方出身者が故郷の食品などを買える場でもある。中には北海道の北海道どさんこプラザ、宮城県の「コ・コ・みやぎ」、新潟県の「ネスパス」、香川県・愛媛県共同設置の「せとうち旬彩館」、鹿児島県の「かごしま遊楽館」など飲食店を併設するものもある。


title: アンテナショップ

text: 企業の場合にも共通するが、アンテナショップはPR活動が重要な要素となるため、都市部の中でも立地の良い場所が必然的に選ばれる。そのため、テナント料をはじめとした維持費が高くつくのが難点といえる。アンテナショップへの公的資金の投入額は最小で300万円、多いところでは2億円程度と言われており、人気店以外では採算割れする店も少なくない。


title: アンテナショップ

text: また最近では、地方の特産品・加工品等を地元の住民がそもそも知らない、というケースも増えていることから、地域による地域のためのアンテナショップを管内に設置する動きも出てきている。鳥取県の鳥取中部ふるさと広域連合が運営する「Coup! la cafe」（クラカフェ）などがその代表例である。


title: 高田純 (物理学者)

text: 東京都出身。育英工業高等専門学校（現サレジオ工業高等専門学校）卒業、弘前大学理学部物理学科卒。広島大学大学院理学研究科（核実験）博士課程前期修了、同課程後期中退。平成2年（1990年）に広島大学において酸化物高温超伝導体に関する研究で理学博士を取得。


title: 高田純 (物理学者)

text: 鐘淵化学工業（現カネカ）中央研究所、シカゴ大学ジェイムズ・フランク研究所、京都大学化学研究所・同イオン工学研究所（現「光・電子理工学教育研究センター」）・京都大学原子炉実験所（現京都大学複合原子力科学研究所）、広島大学原爆放射線医科学研究所などを経て、2004年（平成16年）より札幌医科大学医療人育成センター教養教育研究部門教授。2020年（令和2年）札幌医科大学名誉教授。


title: ジョリン・ツァイ

text: 1999年3月、レコード会社ユニバーサルに入社。同年5月、輔仁大学英文学科入学。同年7月、1stシングル「（Living with the World）」を発売。同年9月、1stアルバム『1019』を発売し、約40万枚を売り上げた。ルックス、歌唱力、ダンスと三拍子揃ったアイドルとしてティーンエイジャーを中心に支持を集め、「少年キラー」と言われるほどの人気を得る。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2001年3月、日本東京の『Asia Super Live』に出演。同年6月、映画『アトランティス 失われた帝国』の中国語主題歌「（Where the Dream Takes You」を初披露。同年7月、4thアルバム『Lucky Number』を発売し、約15万枚を売り上げた。同年9月、『第18回MTV Video Music Awards』に初めてノミネートされ、楽曲「愛上了一条街（Fall in Love with a Street）」のミュージック・ビデオでを受賞。同年にユニバーサルとの契約が終了。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2003年3月、5thアルバム『看我72変（Magic）』を発売し、約150万枚を売り上げた。同年6月、輔仁大学英文学科卒業。同年8月、『第14回台湾金曲奨』にパフォーミング・アーティストとして出演。同年10月、映画『ヘブン・アンド・アース 天地英雄』の主題歌「（Warriors in Peace）」を初披露。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2004年2月、6thアルバム『城堡（Castle）』を発売し、約200万枚を売り上げた。同年5月、『第15回台湾金曲奨』に初めてノミネートされ。同年8月、初のライブツアー『（J1 World Tour）』を開催。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2005年4月、7thアルバム『J-Game』を発売し 、約200万枚を売り上げた。同年5月、『第4回MTV Video Music Awards Japan』に初めてノミネートされ。同年9月、初のライブ・ビデオである『』を発売。同年にソニー・ミュージックとの契約が終了。「（Magic）」、「愛情三十六計（36 Tricks of Love）」、「（J-Game）」などのヒット曲により、台湾を代表するトップアイドル、ポップシンガーの地位を確立した。C-popに馴染みの薄い日本での知名度は高くないが、中華圏では絶大な人気がある。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2006年、キャピトルに移籍。同年5月、『第5回MTV Asia Awards』にパフォーミング・アーティストとして出演し、でスタイル賞を受賞し、8thアルバム『舞嬢（Dancing Diva）』を発売し、約250万枚を売り上げた。同年9月、2ndライブツアー『（Dancing Forever World Tour）』を開催。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2007年6月、2ndライブ・ビデオである『（If You Think You Can, You Can!）』を発売し、『第18回台湾金曲奨』にパフォーミング・アーティストとして出演し、最優秀北京語女性歌手賞を初受賞し、楽曲「（Marry Me Today）」で最優秀楽曲賞を受賞。同年9月、9thアルバム『特務J（Agent J）』を発売し、約250万枚を売り上げた。同年11月、オーストラリアの女性歌手カイリー・ミノーグ（Kylie Minogue）とのコラボレーションアルバム「」を歌唱した。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2010年4月、『上海国際博覧会』台湾パビリオンの主題歌「（Heartbeat of Taiwan）」を歌唱した。同年8月、11thアルバム『Myself』を発売。同年12月、3rdライブツアー『（Myself World Tour）』を開催。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2013年1月、フランスカンヌの『MIDEM』に参加し、パリの『Taiwan Music Night』に出演。同年5月、『第24回台湾金曲奨』にパフォーミング・アーティストとして出演し、楽曲「（The Great Artist）」で最優秀楽曲賞を受賞。同年10月、3rdライブ・ビデオである『（Myself World Tour）』を発売。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2014年6月、英語のシングル「」を全世界で発売。同年6月、『第25回台湾金曲奨』にパフォーミング・アーティストとして出演。同年11月、13thアルバム『呸（Play）』を発売し、日本の女性歌手安室奈美恵とのコラボレーション曲「I'm Not Yours」を初披露。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2015年5月、4thライブツアー『（Play World Tour）』を開催。同年6月、『第26回台湾金曲奨』に参加し、アルバム『呸』で最優秀北京語アルバム賞を受賞。同年9月、『第22回MTVヨーロッパ・ミュージック・アワード』にノミネートされ。同年12月、『第17回Mnet Asian Music Awards』にパフォーミング・アーティストとして出演し、Best Asian Artist賞を受賞。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2016年9月、『International Music Summit』に参加し、スウェーデンのDJアレッソ（Alesso）とのコラボレーション曲「」を全世界で発売。同年10月、シングル「（Ego-holic）」を発売。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2017年6月、オランダのDJハードウェル（Hardwell）とのコラボレーション曲「」を全アジアで発売。同年11月、映画『』の主題歌「（On Happiness Road）」を初披露。同年12月、映画『』の主題歌「（Stand Up）」を初披露。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2019年6月、『第30回台湾金曲奨』にパフォーミング・アーティストとして出演し、アルバム『Ugly Beauty』で最優秀アルバム賞を受賞し、楽曲「（Womxnly）」で最優秀楽曲賞を受賞。同年11月、歌手王俊凱とのコラボレーション曲「（Gravity）」を発売。同年12月、5thライブツアー『（Ugly Beauty World Tour）』を開催。


title: ジョリン・ツァイ

text: 2020年4月、歌手イーソン・チャンとのコラボレーション曲「」を発売。同年11月、ドラマ『』の主題歌「我是誰（Who Am I）」、挿入歌「対立面（Opposite）」、エンディングソング「倒流（Turn Back Time）」を初披露。2021年3月、オランダのDJ（R3hab）とのコラボレーション曲「」を全アジアで発売。同年10月、アメリカのDJスティーヴ・アオキ（Steve Aoki）とのコラボレーション曲「」を全アジアで発売。


title: 長尾郁子

text: 裁判所の判事長尾与吉の妻で、1男2女の母親であった。観音信仰が篤く、御船千鶴子に関する報道に刺激されて精神統一して修練を積み、透視ができるようになったという。的中率が高いと評判になり、讃岐実業新聞（現・四国新聞）が報道して福来友吉の目に止まった。


title: 長尾郁子

text: 福来友吉は地元の協力者で丸亀尋常中学校（現・香川県立丸亀高等学校）教頭だった菊池俊諦を通じ、京都帝国大学医学博士の今村新吉を誘って実験に入った。能力上は当初御船千鶴子に劣ったが、対面して透視を行なえたので詐術の疑惑を受けにくいと判断された。また未現像の写真乾板を送って透視してもらい透視結果を出してもらってから現像するという方法で不正疑惑を避けようとした。数回の実験では的中した。


title: 長尾郁子

text: また、カブリが発生していたことから、福来は念写の可能性を考え始めた。何度も実験するうちにだんだん念写がはっきりし、また複雑な文字なども可能になり、「念写」（"Nengraphy" ）と命名し数多くの実験結果を学会に発表した。


title: 長尾郁子

text: この少し前、京都帝国大学の三浦恒助という学生も長尾郁子の能力を実験し、念写について精神作用ではなく物理現象によるものとの見解を発表し、念写を起こす光線を「京大光線」と命名した。これにより、心理学界と物理学界の間で大きな波紋を起こすことになった。


title: 長尾郁子

text: このことから、どちらかと言えば当初より福来友吉の実験に反対の立場であった山川健次郎がリーダーとなって、透視と念写の実験に訪れ、福来がオブザーバーとして立ち会うことになった。しかし長尾郁子は、少しでも疑われたり邪心があったりすれば精神統一ができないと実験に以下の条件をつけ、学者の反感を買った。


title: 長尾郁子

text: 不穏な空気の中で行なわれた実験でも長尾郁子側に内密のまま不正開封発見のために入れた鋼鉄線がなくなる、封印が破られているなど不正手段を使ったと思われる状況があったが、不正発見手段は内密に行なわれたことで公表できなかったため、ひとまず「成功」として報道された。


title: 長尾郁子

text: しかし続いて行なわれた実験で、山川健次郎側が写真乾板を入れ忘れて念写を依頼する手違いがあり、山川健次郎が謝罪して何とか実験が続行されることになったが、長尾郁子の超能力を疑う学者の中から一方的に「透視と念写は全くの詐欺である」旨の見解を報道陣に発表した。


title: 渡邉晋

text: 駒澤大学から当時JFL所属のコンサドーレ札幌に入団、以後札幌、ヴァンフォーレ甲府、ベガルタ仙台で主力として活躍し、2004年限りで現役引退。仙台の巡回コーチを経て、2007年まで仙台ユースヘッドコーチ。2008年シーズンからトップチームコーチに昇格。


title: 渡邉晋

text: 2014年はトップチームヘッドコーチに就任し、就任まもなくJFA公認S級コーチのライセンス取得が発表された。同年4月、グラハム・アーノルド監督の成績不振による退任に伴い、トップチームの監督に就任。クラブ初のOB監督となった。


title: 渡邉晋

text: 就任初戦となった第7節・横浜FM戦でシーズン初勝利を挙げると、W杯中断前には4連勝し、降格圏内からの脱出に成功した。中断明けには勝てない試合が続いたが、再び降格圏に陥ることはなく、第33節・徳島戦に勝利して、チームのJ1残留を決めた（最終順位は14位）。


title: 渡邉晋

text: 2015年も引き続きチームを指揮し、第1ステージは7位と健闘するも、第2ステージは16位と苦戦を強いられた。それでも年間総合14位でJ1残留。翌2016年は年間総合12位（第1ステージ10位、第2ステージ12位）でJ1残留。2017年も前年と同じ12位でJ1残留。2018年は前年より1つ上の11位、天皇杯ではチーム初の準優勝に導いた。2019年も前年と同じ11位でJ1に残留させたが、シーズン終了後の12月9日、同年をもっての退任が発表された。


title: 渡邉晋

text: 2020年12月21日、J2のレノファ山口FCの監督に就任することが発表された。しかし、2021年9月29日に本人申し出により監督を退任したことが発表された。退任時点でクラブは8勝8分15敗で15位という成績であった。


title: Attitude (Mrs. GREEN APPLEのアルバム)

text: 初回限定盤と通常盤の2形態で発売され、初回限定盤には特典として「Attitude」、「インフェルノ」「CHEERS」「lovin'」のミュージック・ビデオ、今作の制作メイキング映像、神奈川県立湘南高等学校の合唱部とコラボした「僕のこと」合唱バージョンとメイキング映像、同年3月に開催されたイベント『2019 大港開唱Megaport Festival』出演のため台湾を訪れた際の密着ドキュメンタリー映像、同年7月にNHKホールで行われた『Mrs. GREEN APPLE HALL TOUR 2019 The ROOM TOUR』の東京公演2日目より「Hug」「絶世生物」「ノニサクウタ」「In the Morning」「WanteD! WanteD!」「僕のこと」「ロマンチシズム」「青と夏」「How-to」のライブ映像が収録されたDVDが同梱された


title: ダイムラー・ベンツ DB 601

text: DB 601は、ドイツのダイムラー・ベンツで開発・製造された航空機用液冷V型12気筒エンジン。第二次世界大戦において、ドイツ空軍のBf109に採用されたほか、イタリアのアルファロメオ、日本の川崎航空機（以下川崎）および愛知航空機（以下愛知）においてそれぞれライセンス生産され、イタリアのMC.202、日本の三式戦闘機など枢軸国側の航空機にも採用された。


title: ダイムラー・ベンツ DB 601

text: DB 600の改良型であり、高圧縮低回転型で燃料事情の良くないドイツの国情に配慮する一方、燃料直接噴射ポンプの搭載、倒立V型気筒で発動機中央に機銃が通せる構造や、側面に装備されたフルカン式継手(流体継手)を用いた無段変速の過給機（実際は2速式であるが、通常の過給機と異なり1速と2速の間がフルカン式継手により無段階に変速できる）、分割式ローラーベアリングをコンロッド大端部に用いるなど、非常に高度で複雑な機構を多数採用している。これは製造の困難さや重量の増大も招いたが、高度な工作技術で克服、特に大戦前半にはライバル機に対する優位を保った。バトル・オブ・ブリテンの空中戦において、後に改良されたとはいえ気化器を装備してマイナスGがかかるとガソリンがオーバーフローしエンジンが息をつくロールス・ロイス マーリンなどの英国戦闘機のエンジンに対して、そのようなことがない燃料直接噴射ポンプは効果絶大であった。


title: ダイムラー・ベンツ DB 601

text: また倒立V型で中空構造のプロペラシャフトであることから、プロペラスピナーの中心から発砲できる機関砲「モーターカノン」の装備に対応していた。DB 601系を搭載するBf 109戦闘機用として当初エリコンMGFFが用いられたがトラブルが多く、後にマウザーMG 151 機関砲やラインメタルMK 108 機関砲、または少数のMK 103 機関砲が用いられた。


title: ダイムラー・ベンツ DB 601

text: その一方で、倒立であるがためプロペラシャフトが下寄りになり、プロペラ径を大きくするためには脚を長くする必要があるなど、機体設計の面では不合理な構造であった。また、モーターカノンの装備は過給器の性能向上にとっては足枷となり、結果として後年DB系のエンジンは連合軍のエンジンに比べて高高度性能でハンデを負う事になった。


title: ダイムラー・ベンツ DB 601

text: 日本では陸軍向けに川崎でハ40として、海軍向けに愛知でアツタとしてライセンス生産している。同じエンジンを、陸海軍がそれぞれライセンス料を支払って別のメーカーに生産させたことから、ヒトラーが「日本陸軍と日本海軍は敵同士か」と笑ったというエピソードが知られている。


title: ダイムラー・ベンツ DB 601

text: 1936年（昭和11年）に生産が始まったDB601Aの高性能は、やがて日本海軍の知るところとなり、日本海軍は1938年（昭和13年）に、その高性能を活かした高速艦上爆撃機として十三試艦上爆撃機（後の彗星)の開発に着手し、DB601Aの国産化に向けて製造権の取得交渉も開始した。やや遅れて日本陸軍もDB601Aの高性能を知って製造権取得・国産化に乗り出し、1938年（昭和13年）に至って商社の大倉商事にライセンス生産権の取得交渉に当たらせることとした。先行していた日本海軍は、当初、その国内生産を川崎航空機に行わせようとしていたが、後になって十三試艦上爆撃機の機体生産を担当する海軍系の愛知時計電機（後の愛知航空機）にエンジン生産も行わせるよう変更したためもあって、話がまとまらなくなり、陸海軍は別個に製造権取得を進めるに至った。その結果、愛知時計電機が先行して1938年（昭和13年）に、川崎航空機はやや遅れて1939年（昭和14年）1月に、それぞれ別個にライセンス生産契約を締結し、ライセンス料もそれぞれ50万円ずつを支払った。


title: ダイムラー・ベンツ DB 601

text: 航空史の調査・研究・執筆を行っている渡辺洋二は、その著書において、当時の製造権取得の方法として、製造権を日本政府が購入する方式をとれば、ライセンス料は50万円の1件ですむところを、別個に交渉したためにライセンス料も別々に負担する結果を招いたと指摘し、日本陸海軍間の強いセクショナリズムの典型としている。


title: ダイムラー・ベンツ DB 601

text: 愛知と川崎が購入したライセンスは初期の型であるDB601A。ただし燃料噴射装置を生産していたボッシュはライセンス生産を認めなかったため、三菱が製造していた物を改造して使うこととなった。なお、無断でのコピー生産も行われたとされる。


title: マーターズ

text: 1970年代初頭のフランスで、少女リュシーは、廃墟となった食肉処理場で何者かによる長期間に及ぶ監禁・拷問・虐待の末、自力で脱出した。彼女は施設に預けられ、そこで知り合ったアンナの支えにより心の傷を癒してゆくが、リュシーは「彼女」と呼ばれる怪物に傷つけられ続けることに悩んでいた。15年後、平和な4人家族の朝食に、リュシーが突如訪れショットガンで家族を虐殺する。犯行直後、アンナを電話で呼び出したリュシーは「この両親が自分を監禁していた犯人であったこと。新聞で長女の水泳大会入賞の記事によりそれを発見したこと」を告げる。その直後、「彼女」が現れてリュシーを襲うが、アンナには自傷行為をするリュシーしか見ることができない（「彼女」は過去のトラウマによりリュシーが作り出した想像上の怪物だったのだ）。そしてリュシーは「彼女」に襲われて（自身の首をナイフで掻き切り）絶命する。


title: マーターズ

text: 嘆くアンナは、偶然地下室で監禁・拷問されていた女性を発見し介抱するが、突然、武装した兵士が現れて、彼女を銃殺する。マドモアゼルと呼ばれるリーダーの老婆が現れて「自分たちは宗教団体で、リュシーの他にも多くの女性を監禁・虐待してきたこと。その目的は女性を長期間にわたり暗闇で拷問し続けることによって、多くは死亡、発狂してしまうが、ごく稀に死後の世界が見える人間がいる」ことを告げる。


title: マーターズ

text: アンナは連れ去られて、宗教団体で監禁、拷問を受けることとなる。全身の皮を剥がされるなど長期間による拷問の末、アンナにはリュシーが見えるようになり、殉教者（マーターズ）となった。殉教の果てに何を見たのか？ アンナはマドモワゼルに耳打ちする（観客は聞き取ることができない）。


title: マーターズ

text: 舞台は変わり、アンナが見た「死後の世界」の真相を聞くために、山奥の一軒家に宗教団体のメンバーが集まる。これまで殉教に達した人間は4人。死後の世界について言い残したのはアンナが初めてであった。発表直前にマドモワゼルは部下の「死後の世界は実在するのか？」の質問に「死後の世界は実在する」と答え、「疑いなさい」という言葉を残し拳銃で自殺をする。


title: マーターズ

text: 2015年にケヴィン・ゴーツとマイケル・ゴーツ監督、主演はベイリー・ノーブルとトローヤン・ベリサリオで本作のハリウッドリメイク版が製作された。2015年10月のシッチェス映画祭で初上映され、日本では2016年1月に公開された。


title: 光岡・ヒミコ

text: マツダ・ロードスター（以下ロードスター）をベースに前後を同社の特徴である1930年代のクラシックカー風のデザインへと変更されている。ロードスターの完成車両を広島のマツダ宇品第1工場より輸送された後、ボディの内外装を分解し、1台1台職人の手作業によりカスタマイズする方法が採られている。2006年に発表した大蛇に比べ女性的な優美さを強調している。「男性的デザインの大蛇は大きくて派手過ぎる」と、主に女性の需要をターゲットにしている。


title: インド系移民と在外インド人

text: インド系移民（インドけいいみん、People/Persons of Indian Origin, PIO）と在外インド人（ざいがいインドじん、非居住インド人、Non-Resident Indians, NRI, 総称してNRI/PIOとも）は、インド国外に居住するインド系の人々。在外インド人（NRI）はインド国籍を保持・取得している国外居住者を意味し、インド系移民（PIO）は非インド国籍になった者とその子孫を意味する。日本語ではこの両方を含む意味合いで「印僑」（いんきょう）という術語が用いられることも多い。


title: インド系移民と在外インド人

text: インドは世界最大の移民送り出し国であり、国際連合の2020年時点統計では約1787万人と第2位のメキシコ（約1119万人）を上回る。インド外務省によると、移民2世・3世を含むインド系住民（ディアスポラ）は世界に3210万人いる。企業経営者や商人、技術者、労働者などとして活動しており、各地でインド系コミュニティを形成している。数が多いのはアメリカ合衆国（446万人）、アラブ首長国連邦（342万人）、マレーシア（298万人）、サウジアラビア（259万人）、ミャンマー（200万人）、イギリス（176万人）である。


title: インド系移民と在外インド人

text: 明確な定義はないが、一般的には19世紀以降のインドからの移民を対象としている。なお、イギリス領インド帝国から分離独立したパキスタンやバングラデシュ(ともにイスラム教スンナ派教徒が多い)、同じくかつて英領だったスリランカ（上座部仏教徒が多い）等からの移民もインド系民族として含まれることが多い。インド系移民は大多数がイギリス支配の影響で、世界中のイギリスの植民地であった英語圏に移住している。


title: インド系移民と在外インド人

text: 1830年代から、プランテーションでのサトウキビ栽培を目的とした出稼ぎ労働者として、単数年契約でモーリシャスやフィジーなどへ移住した。ただし、当時のインドはイギリスの植民地であり、その扱いは奴隷並みで契約期間が切れても帰国できない者が多かった。その他、19世紀半ばにインド洋の覇権をイギリスと争ったザンジバル・スルターン国でインド出身のジェイラム・シヴジが巨大な財力を握り、国政を左右する影響力を保持したため、ザンジバルへのインド人の移住も進んだ。しかし、1870年代以後、肉体労働を目的としたものだけではなく、技術者、商人、その他専門職として南アフリカ連邦（現在の南アフリカ共和国）やマレーシア（当時はイギリス領マラヤ）などで成功した印僑が現れ始める。インド独立の父マハトマ・ガンディーも、インド民族主義運動に参画する以前は、南アフリカで活動していた弁護士であった。他にもイギリス植民地であった西インド諸島のトリニダード・トバゴや南米大陸のガイアナ、東アフリカのタンガニーカやケニア、ウガンダなどにインド系移民の移住が行われた。


title: インド系移民と在外インド人

text: 1947年にインドが独立を果たした後は、肉体労働を目的に中東諸国へ渡る者達と、高い数学や英語などの学力を生かした知的労働を目的として欧米に渡る者達の2タイプに分かれるようになる。1980年代以降の現代ではIT産業を中心に、数多くの印僑が各国で活躍している。


title: インド系移民と在外インド人

text: 印僑の生活は決して平坦なものではなかった。1964年にザンジバルで勃発したザンジバル革命により、ザンジバルで商業や金融業を営んでいたインド系住民が多数亡命し、1970年代のウガンダでは、バントゥー系黒人をインド系住民より重視したイディ・アミン大統領がインド系住民を追放した。


title: インド系移民と在外インド人

text: アメリカ合衆国に移住したインド系住民および子孫のコミュニティーは一定程度維持されている。2019年9月22日には、テキサス州ヒューストン市NRGスタジアムにてインド系アメリカ人による5万人規模の集会が開催され、訪米していたナレンドラ・モディ首相とともにドナルド・トランプ米大統領も出席し、盛り上がりを見せた。


title: アメリカ・フェレーラ

text: 2006年放送開始のコロンビアの人気ドラマ『ベティ〜愛と裏切りの秘書室』のアメリカ版リメイク『アグリー・ベティ』の主役に抜擢される。この作品でゴールデングローブ賞及びエミー賞の主演女優賞も受賞し、大ブレイクした。


title: おどるポケモンひみつ基地

text: 『おどるポケモンひみつ基地』（おどるポケモンひみつきち、英名：Gotta Dance!）は2003年に『劇場版ポケットモンスター アドバンスジェネレーション 七夜の願い星 ジラーチ』と同時上映された作品。


title: おどるポケモンひみつ基地

text: 劇場短編第6弾。『アドバンスジェネレーション』で唯一の劇場短編となる。本作以降、劇場短編は制作されていなかったが、ポケモン映画15周年を迎える2012年に『メロエッタのキラキラリサイタル』として9年ぶりに劇場短編の制作が再開されることになった。本作のみ冒頭にムサシやコジロウが登場する（なお、顔はほとんど映されず）。


title: おどるポケモンひみつ基地

text: 森で遊んでいたピカチュウ、アチャモ、キモリ、ミズゴロウ、ハスボーの5匹はロケット団の秘密基地を偶然発見する。その秘密基地はロケット団の3人組（ムサシ、コジロウ、ニャース）が、ボスであるサカキに命じられて作ったものだった。


title: おどるポケモンひみつ基地

text: ムサシとコジロウがボスを迎えに出て行った後、ニャースは自身の発明した「モンスターダンシングボール」をためしに作動させる。このモンスターダンシングボールは、スイッチを入れている間はどこからともなく音楽が流れ、どんなポケモンでも勝手に踊りだしてしまうというものだった。ニャース達は踊りのサポートをする楽団として、森に住んでいた3匹のゴニョニョを捕まえてオリに閉じ込める。


title: 伊十五型潜水艦

text: 本艦級の潜水艦は第三次及び第四次海軍補充計画によって20隻建造された。太平洋戦争における大日本帝国海軍が最も多く建造した大型潜水艦である。伊号第三十六潜水艦を除いた艦はすべて沈没した。設計にあたっては巡潜甲型（伊九型潜水艦）を参考にしている。


title: 伊十五型潜水艦

text: アメリカ海軍の「ワスプ」を撃沈した伊号第十九潜水艦や、アメリカ本土砲撃を行ったほか、搭載機でアメリカ本土空襲を行った伊号第二十五潜水艦などはこの艦級に属している。改良型に伊四十型潜水艦と伊五十四型潜水艦がある。


title: 伊十五型潜水艦

text: また、本級を含めた巡潜乙型は、主力たるを期待された巡潜各型の内6割以上を占めるにもかかわらず、商戦撃沈数は日本潜水艦によるそれの4割程度に止まっており、低評価されがちな日本潜水艦隊を象徴するクラスでもある。


title: 伊十五型潜水艦

text: 1937年（昭和12年）度の③計画により伊七型潜水艦（巡潜3型）の発展型として計画された（計画番号S37）。同時期に計画された甲型潜水艦から潜水戦隊旗艦設備を除いた形で、排水量や全長は若干小さい。兵装は、甲型とほぼ同じで魚雷発射管6門を艦首に装備し、魚雷を17本（甲型は18本）搭載した。14cm単装砲が後甲板にあり、25mm連装機銃が1基（甲型は2基）を有している。航空艤装も甲型と同様に、司令塔前部に航空機格納筒を設置し水偵1機を搭載、前甲板にカタパルトを装備した。航空機揚収納用のデリックも装備されている。


title: 伊十五型潜水艦

text: 本型は③計画で6隻（伊15から伊25まで）建造され、太平洋戦争開戦前に竣工した。続く1939年（昭和14年）度の④計画で14隻（伊26から伊39まで）建造され、1943年（昭和18年）4月までに竣工している。


title: 伊十五型潜水艦

text: 1941年（昭和16年）のマル急計画において計画された6隻（伊40から伊45）は計画番号S37Bと改められた。最大の違いは主機を巡潜3型と同じ艦本式1号甲10型ディーゼルを搭載したことである。詳細は伊四十型潜水艦（乙型改1）を参照のこと。


title: 伊十五型潜水艦

text: 1942年（昭和17年）のマル追計画では7隻の建造が計画され3隻（伊54、伊56、伊58）が完成、4隻は建造取り止めとなった。計画番号はS37Cで戦時急造のための簡易化された艦型である。詳細は伊五十四型潜水艦（乙型改2）を参照のこと。


title: 伊十五型潜水艦

text: ミッドウェー海戦後の改⑤計画では32隻の乙型潜水艦の建造を計画したが戦局悪化のため全て建造取り止めとなった。計画番号S49Aとし、14隻は乙型改2として建造。残りの18隻は前部に備砲を設置、航空設備は後部へ移動、また機雷敷設ができる計画だったと言われている。


title: 伊十五型潜水艦

text: 1944年（昭和19年）後半に残存していた伊36、伊37は後部の14cm砲を撤去し回天4基を搭載した。またこの時期22号電探を格納筒上部に1基、艦橋上に逆探1基を装備したと思われる。1945年（昭和20年）に入り伊36は更に前部の航空兵装（格納筒、射出機、クレーン）を撤去し前部に回天2基を搭載、合計6基搭載となった。13号電探搭載はこの時期と推定される。


title: 伊十五型潜水艦

text: 日本海軍の一等（伊号）潜水艦で一番多く建造された本型は、その長大な航続力により東はアメリカ西海岸から西はアフリカ東岸まで活躍した。また遣独潜水艦作戦に3隻が選ばれ大西洋まで活躍の場を広げた。本型とその改型である乙型改1、乙型改2を含めた総撃沈トン数は日本潜水艦全体の42%に達した。撃沈隻数の順位では伊27が日本潜水艦第2位(13隻)、伊26が日本潜水艦第3位(10隻)、伊21が日本潜水艦第4位(9隻)と上位5隻のうち3隻を乙型が占めており、撃沈トン数の順位でも伊27が日本潜水艦第2位(72,449トン)、伊26が日本潜水艦第3位(56,226トン)、伊21が日本潜水艦第4位(53,538トン)、伊37が日本潜水艦第5位(47,942トン)と上位5隻のうち4隻を乙型が占めている。多くが1943年から1944年にかけて撃沈され、終戦時には1隻しか残存しなかった。


title: 伊十五型潜水艦

text: 姉妹艦20隻のうち、横須賀鎮守府の伊26までの7隻は巡潜丙型5隻とともに4個潜水隊を編成。呉鎮守府の伊27から伊30までの4隻と、伊31から伊33までの3隻はそれぞれ1個潜水隊を編成した。それぞれ横須賀鎮守府、呉鎮守府に配備されたため、横鎮の固有番号の1~10まで、呉鎮の固有番号の11~20までの番号の潜水隊である。伊34以降の竣工艦は訓練部隊の呉潜水戦隊およびそれを改変した第11潜水戦隊で訓練ののち、伊34、伊35は第五艦隊に編入。伊36以降は第14潜水隊および第15潜水隊に編入され、伊34、伊35も後に第15潜水隊に編入された。


title: 伊十五型潜水艦

text: 横須賀鎮守府籍の伊15・伊17と、巡潜丙型の伊16で編成。C1型からなる先代の第1潜水隊が、所属艦の除籍により1929年（昭和4年）4月1日に解隊されて以来、4代目となる。昭和17年2月1日に第2潜水隊の伊18、伊20と入れ替わる形で伊15、伊17が第2潜水隊に転出した。昭和18年9月25日に解隊された。


title: 伊十五型潜水艦

text: 横須賀鎮守府籍の伊19と、巡潜丙型の伊18・伊20で編成。S型からなる先代の第2潜水隊が、所属艦の除籍により1929年（昭和4年）4月1日に解隊されて以来、5代目となる。昭和17年2月1日に第1潜水隊の伊15、伊17と入れ替わる形で伊18、伊20が第1潜水隊に転出した。昭和19年4月25日に解隊された。


title: 伊十五型潜水艦

text: 横須賀鎮守府籍の伊21・伊23と、巡潜丙型の伊22で編成。海中1型、海中2型からなる先代の第3潜水隊が、所属艦の除籍により1932年（昭和7年）4月1日に解隊されて以来、5代目となる。昭和17年12月15日に解隊された。


title: 伊十五型潜水艦

text: 横須賀鎮守府籍の伊25・伊26と、巡潜丙型の伊24で編成。L2型からなる先代の第4潜水隊が、所属艦の除籍により1940年（昭和15年）4月1日に解隊されて以来、3代目となる。昭和17年8月10日に解隊され、所属艦は第2潜水隊に編入された。


title: 伊十五型潜水艦

text: 呉鎮守府籍の伊27・伊28・伊29・伊30で編成。海中4型からなる先代の第14潜水隊が、1938年（昭和13年）12月1日に解隊されて以来、3代目となる。伊30と伊29は遣独潜水艦作戦に参加した。昭和18年12月15日、伊29が遣独潜水艦作戦に参加するため解隊された。


title: 伊十五型潜水艦

text: 呉鎮守府籍の伊31・伊32・伊33で編成。海中2型、海中3型からなる先代の第15潜水隊が、1933年（昭和8年）9月1日に解隊されて以来、2代目となる。伊34は遣独潜水艦作戦に参加した。戦局の推移と共に南太平洋からフィリピン方面、沖縄方面と行動範囲を移しており、編入艦も多岐にわたる。


title: 大隈綾子

text: 大隈 綾子（おおくま あやこ、1850年11月28日（嘉永3年10月25日） - 1923年（大正12年）4月28日）は、大隈重信の2番目の妻である。50年以上にわたって夫を助け、賢妻の誉れ高かった。江藤新作や小栗忠順の遺児である国子を育てたことでも知られる。旧姓は三枝。兄に小倉鉄道取締役を務めた三枝守富。従兄に小栗忠順がいる。


title: 大隈綾子

text: 1850年（嘉永3年）、800石取りの旗本・三枝七四郎の次女として江戸に生まれる。幼少時には兄・守富とともに親族である駿河台の小栗家に同居していた。明治維新によって実家が困窮し、のちに井上馨の妻となる同じく士族の岩松武子とともに茶屋奉公をしていたとも言われている（小僧時代に修業先で三枝家を見知っていた高村光雲はこれを否定している）。このころまでに父親を亡くしている。18歳のとき、神田和泉橋の老舗の糸屋「辻屋」の次男で大工棟梁の養子になっていた柏木貨一郎という資産家の美男子と縁組したが、結婚しても夫婦間が疎遠で、そのままほどなく離縁となる。1869年（明治2年）、20歳で大隈重信と結婚（重信も再婚）。結婚後は常に重信に付き添い、生涯仲睦まじい夫婦として知られた。


title: 大隈綾子

text: 綾子は見かけは無口で控え目だが、度量が大きく、几帳面で、気前がよく、義侠心に富み、負けず嫌いだった。非常に行儀がよく、寝台列車でも寝ずに椅子に座って過ごすほどで、その気丈な性格から、下の者からは気難しいわがまま者と見られていた。家内では重信も逆らえないかかあ天下で、「大隈を一人にすると失敗する」と言って常に同行し、重信から「うちの番頭」と呼ばれ信頼されていた。早稲田一帯の土地を購入したのも綾子の独断だった。人に贈り物をしたり、もてなしたり派手なことが大好きで、金に糸目をつけず社交に熱心だった。大園遊会をしばしば開き、自分たちは大邸宅の10畳2間の居間に暮らし、他はすべて客に提供するなど、「世界の客間」と呼ばれるほどだった。


title: 大隈綾子

text: 明治十四年の政変で重信が参議を免官となると、経済的に困窮したが、節約と土地の売り喰いで重信を支えた。1889年（明治22年）に重信が襲撃され、片足が手術で切断された際にも毅然として対処し、重信の杖となって献身的に支えた。1893年（明治26年）には、雲照が始めた夫人正法会の機関誌『法の母』の発起人に、毛利安子（公爵毛利元徳夫人）、蜂須賀随子（侯爵蜂須賀茂韶夫人）、井上武子（伯爵井上馨夫人）らとともに参加した。