title: アフロ・ユーラシア大陸

text: 世界中で最も多く信仰されている四大宗教、すなわちキリスト教、イスラーム教、仏教、ヒンドゥー教やキリスト教、イスラーム教の起源になったユダヤ教はすべてアフロ・ユーラシアの地を発祥地としており、同様に、経験的な諸科学、哲学、ヒューマニズム、世俗的な諸思想などもまた、多くはここから起こってきたのである。


title: アフロ・ユーラシア大陸

text: アフリカ大陸にあっては、アフリカ連合（AU）、西アフリカ諸国経済共同体、中部アフリカ諸国経済共同体、東アフリカ共同体、南部アフリカ開発共同体、アラブ・マグレブ連合などの地域統合・地域協力のための機関があり、ユーラシアにあっては、ヨーロッパに欧州連合（EU）、欧州自由貿易連合（EFTA）、中欧自由貿易協定（CEFTA）、旧ソビエト連邦地域に独立国家共同体（CIS）、ユーラシア経済共同体、ロシア・ベラルーシ連盟国、アジア地域に湾岸協力会議、経済協力機構（ECO）、南アジア地域協力連合（SAARC）、東南アジア諸国連合（ASEAN）などが組織され、それぞれ地域統合を強めている。また、アフリカ、ユーラシアの両大陸をまたぐ機関としてはアラブ世界（アラビア語を話す地域）の統合をめざしたアラブ連盟がある。


title: アフロ・ユーラシア大陸

text: 中華人民共和国が近年唱えている「一帯一路」は、中国からヨーロッパやアフリカまで陸海路で結び、かつてのシルクロード沿いに中国を中心とした新しい経済圏を生み出そうとする構想であり、アフロ・ユーラシア大陸を一体的なものとしてとらえる発想にもとづいている。具体的には、中国からロシアや中央アジア、モンゴルを経由（例：）してイギリスのロンドンやスペインのマドリードまでを鉄道で結び（例：、）、一方ではアフリカのジブチやパキスタンのグワダルなどインド洋各地に中国主導で港をつくり、海路でギリシャのピレウスなどヨーロッパに連結させるというものである。これについては、一部に中国資本による地域開発を歓迎する声があるものの、明確に中国の覇権主義と結びついた構想であることから、これを警戒する声も大きい。


title: 中島尚樹

text: 中島 尚樹（なかしま なおき、1974年3月23日 - ）は、広島県広島市安佐北区可部南出身の広島ローカルタレント。ゲーム制作会社 709709.com代表、ゲームプログラマー。妻は同じく広島ローカルタレントの井上恵津子。2020年、広島県「特定健診受診促進キャンペーン」イメージキャラクターを妻・井上恵津子と共に就任。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 前身は日本社会党青年部。1959年10月開催の社会党第16回大会決定を受け、1960年初頭には社会党青年部を中心に日本社会主義青年同盟結成準備会が作られ、機関紙『社青同』（現、『青年の声』）第1号が1960年3月10日付で発行された。正式結成は1960年10月15日の第1回全国大会で、西風勲が初代委員長に選出された。結成の準備期間はちょうど安保闘争と「三池闘争」との巨大な高揚の時期であり、各地の社青同準備会は正式結成以前から社青同の旗を掲げて闘争に参加した。そのため、社青同は「安保と三池から生れた」といわれる。当時は構造改革論を支持する活動家が執行部を形成した。しかし、1964年2月の第4回大会では、執行部原案が修正され「改憲阻止・反合理化」というスローガンを闘いの中心に決定し、社会主義協会系の活動家が実権を握った。四回大会では委員長は空席だったが、大会委託により翌月の中央委員会で深田肇が選出された。


title: 日本社会主義青年同盟

text: これ以降社会主義協会の優位が社青同内で続くが、1967年の社会主義協会の分裂は社青同にも影響を与えた。1969年9月の第9回大会では、いわゆる「三つの見解」が対立し、向坂（向坂逸郎）派・反戦派（解放派、第四インター、主体と変革派など）・太田（太田薫）派の間で分裂状態に陥った。各派は議案提出順にそれぞれ第一見解、第二見解、第三見解と呼ばれた。論争は、直接には反戦青年委員会の運動の性格をめぐって起こった。第一見解派（向坂派）は、日本社会党や総評を強化するという立場を取った。反戦青年委員会については、先進的な活動家の個人加盟組織とすることを否定し、青年部の団体共闘として活動を続けるべきと主張した。第二見解派（反戦派）は、解放派や（社会党や社青同に加入戦術を行っていた）第四インターなどの新左翼勢力から成り、社青同・社会党の解体と、その中の先鋭的部分による別の革命党創出を主張した。第三見解派（太田派）は社会党・総評の解体という「第二見解」の主張には反対したが、当時の社会党・総評の向かう方向には確信を持っていなかったとされる。大会最終日に第三見解派は大会をボイコットし、第一見解派・第二見解派の連合執行部がかろうじて成立し、社青同は解体をまぬがれた。第一見解派の盛山健治が委員長に選出された。


title: 日本社会主義青年同盟

text: まもなく反戦派と向坂派の対立が深まり、一年後の中央委員会で反戦派中執は辞任し、太田派も反対に回って向坂派執行部提出の10回大会招集案は否決されたが、盛山委員長は委員長権限で全国大会招集を表明した。1971年2月に開催された社青同10回大会で向坂派系活動家が執行部を独占し、盛山健治が委員長に再選された。第二見解・反戦派のうち革労協・第四インターはただちに除名された。主体と変革派はすぐには除名されなかったが、まもなく自己崩壊し大阪など拠点地本は解散処分になった。第三見解・太田派系同盟員は10回大会に参加せず、まもなく別組織の社青同全国協を立ち上げたが、社会党は向坂派系執行部の社青同を唯一の党支持協力青年団体として承認し、これ以後社青同は向坂派協会の影響が極めて強い組織となるとともに、急速に組織拡大した。社青同全国協はその後青年フォーラムへと名称を変更し、新潟、福岡、熊本などに一定の勢力を維持したが、現在は組織としては活動休止状態にある（構成員個人としては今も社会民主党などで活動している場合が多い）。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 10回大会以降、向坂派系指導部による全国的な同盟員再登録運動と地本再建が行われ、解放派、第四インター、太田派の別組織化によって同盟員数は一時的に減少した。しかし、1970年代前半の国鉄や郵政での反マル生（生産性向上運動）闘争や、同盟系労組も含めた春闘の高揚のなかで、急速に組織拡大が進められていった。1973年に福島の電電公社の労働者が頸肩腕症候群に悩んで入水自殺したことから、労働者を犠牲にした資本の利潤追求を告発し、「生命と権利」を守る視点から反合理化闘争を再強化しようとの呼びかけが行われたことも、労働強化に悩む青年の心を急速に捉えていった。また、学生同盟員も1970年代を通じて増大し、学生運動出身の同盟員が官公労、民間など各地の職場に配置されていった。こうして、1973年暮れの12回大会時には、社青同は結成以来最大の組織人員数を抱えるに至った。第12回大会では「生命と権利のたたかい」が正式に社青同の路線になるとともに、結成時以来の綱領・規約が全面改正された。委員長には山崎耕一郎が選出された。国際的には、チリのアジェンデ政権の成立、ベトナム戦争におけるベトナム人民の闘いの前進と、これと結びついたベトナム反戦闘争や沖縄闘争の高揚も当時の青年に社会主義運動への展望を与え、社青同の組織拡大へと結びついた。中でも、北海道、東京、千葉、兵庫、広島などの地本が大きな力を持った。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 74年にマイナス成長を記録し、高度経済成長は終焉を迎えた。こうしたなか、74年春闘では、オイルショックによるインフレーションを背景に、労働組合側は30％を超える賃上げを獲得した。この労働運動や反戦運動の高揚のなか、政治の世界においては、国政での保革伯仲、革新自治体の増大など、日本資本主義は大きな危機を迎えた。こうした事態の「正常化」のために、「対話と協調」を唱える三木武夫内閣が登場し、企業・職場では「不況・赤字」宣伝によって労働運動の労使協調化が図られていった。こうしたなか、社会主義協会・社青同の階級闘争路線やその影響下にある青年活動家群は、資本・経営者だけでなく、一部の労働組合にとっても排除すべき対象となっていった。職場を「社会の安定帯」としたい資本・経営者側にとっては、街頭での警察を相手とした示威行動や、党派間の内ゲバに明け暮れていた新左翼よりも、労資対立の非和解性を主張しながら職場・生産点で活動し、労働組合で勢力拡大を図る社青同の方が、直接に危険な存在だったと言えよう。全電通における「協会規制」に象徴される労働運動内の左派抑え込みの動きは、民間労組においては労資協調の第二組合の結成と、第一組合の孤立・少数化という形で急速に拡大していった。労働運動全体でも、「生産性基準原理」を主張する資本・経営者によって「雇用か賃上げか」を迫られた労働組合が労資協調路線へと転換していくなかで、80年代には連合結成、総評解体という労働戦線再編が進められていった。社青同もこの労戦再編に反対したが、その流れは止められなかった。こうして、80年代の社青同は、国鉄分割民営化反対闘争や反核運動の高揚のなかで同盟員の拡大こそ進んでいたが、総評解散の流れのなかで一部を除いて労働組合との公式な関係は絶たれていくことになった。


title: 日本社会主義青年同盟

text: ソ連や東欧社会主義国の解体、日本社会党の分裂、バブル崩壊後の不況下での労働運動の衰退など、90年代以降の社青同を取り巻く状況は厳しいが、職場実態討論を基礎とした活動が現在も継続されている。毎年の春闘期に労組青年部と共催する全国青年団結集会には1000人前後の青年を動員し、全労協や連合に加盟する中央産別の青年部役員や中央執行部にも社青同同盟員や出身者が存在する。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 例えば、05年の連合の会長選挙でUIゼンセン同盟の高木剛の対立候補となった全国コミュニティユニオン連合会の鴨桃代や（夫で元習志野市議の鴨哲登志とは社青同活動を通じて知り合う）、同時期に連合会長代行を務めていた日教組の森越康雄も、かつて青年時代は社青同の活動家であった。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 2022年9月3日、コロナ禍のため2年延期された社青同結成60周年レセプションが東京・日本青年館で開催され、社民党、新社会党、吉川元衆議院議員（立憲民主党）らが祝辞を述べた。社青同初代委員長の西風勲もメッセージを寄せた。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 日本民主青年同盟が「日本共産党のみちびきをうける」と自己の性格を規定しているのに対し、社青同にとっては旧日本社会党との関係は支持・協力関係であり、青年同盟でありながら政党から理論面や行動面での指導を直接に受ける関係にはない（これは「元々社青同が社会党支持者・党員で固められ、支援を前提とする団体であり、改めて『指導』を明言する必要がないからである」という見解もある）。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 日本社会党は、社青同の運動にとってはあくまで階級的強化の対象であった。現在においても、社会民主党や新社会党が「護憲」のスローガンを掲げているのに対して、社青同は「改憲阻止」という言葉を用いるなど、政治的な争点となっている憲法をめぐる運動・考え方についてもスタンス、理論の相違がある。また、国際的には、日本社会党が社会民主主義政党の国際組織たる社会主義インターナショナルに加盟していたのに対し社青同は、社会主義インターナショナル系の国際社会主義青年同盟（国際社青同）ではなく、ソ連や各国の共産党系の青年組織の影響力の強い世界民主青年連盟（世界民青連）に加盟している（日本からは社青同のほか在日本朝鮮青年同盟（朝青）が加盟）。


title: 日本社会主義青年同盟

text: また、社会党・社民党が「平和革命」という字句を綱領から削除した後も、社青同は科学的社会主義を学ぶ青年の組織として、マルクス・エンゲルスやレーニンの著作の学習に活動の重点を置き続けている。現在の社青同は第26回大会（1997年）以来、中央レベルでは旧社会党の流れを汲む社会民主党、新社会党、立憲民主党のいずれとも正式な支持・協力関係を持たないが、各地本・支部では、それぞれの地域の状況に応じて上記の三つの政党の活動に関与している。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 社青同は中央、地本、支部、班の各級委員会を持ち、班を組織の基本単位とする。「同盟の綱領と規約を認め、班に所属して活動しようとする15歳から30歳までの、すべての青年男女」が同盟員となることができると規約に定められている。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 同盟員の多くは労働組合や労組青年部の活動家であり、自治労、日教組、私鉄総連、JP労組、林野労組、国労、全農林、全労金、農団労、情報労連など、旧総評系の官公労、大労組が中心となっている。少数だが、基幹労連、電機連合、全水道、JAM、ヘルスケア労協、UAゼンセンなどにも同盟員が配置されている。主要産別には職場班の協議会（班協）が存在する。また、同盟員の多くが比較的労働条件の恵まれている官公労、大労組に所属していることから、民間や未組織の同盟員が少ないことによる活動・討論の幅の狭さや、社青同の活動を労働組合運動の延長線上にしか捉えられない傾向を指摘する意見もある。


title: 日本社会主義青年同盟

text: また、その労組内においても社青同だけで派閥を作る「派閥政治」、あるいは同盟が学習の拠点であったことから「学校政治」と呼ばれて、労働組合が他党派も交えて、組合員大衆から乖離したさながら党派闘争の拠点にされる弊害も大きかった。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 中央機関紙として『青年の声』がある。2003年4月以降はタブロイド版4面で週1回の発行体制だったが、2009年以降は月2回発行となっている。各地域・産別の職場実態や職場闘争の報告、春闘情勢、平和運動、学習活動などが掲載されている。様々な産別の職場実態が中心に報告される紙面構成は、他の青年組織、政治組織と比較して『青年の声』の重要な特徴を成している。2004年7月12日号で通算2000号を達成した（創刊当時の名称は『社青同』）。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 職場・産別を超えた青年の学習と交流の場は、青年共闘運動として位置付けられている。かつては、社青同、労組青年部、日本社会党の「三者共闘」（例えば、中央段階では、社青同中央本部、総評青年部、日本社会党青少年局で構成。地域では、社青同支部、地区労青年部や単組青年部、社会党総支部青年部で実行委員会を構成）として平和友好祭や団結集会などが開催されていた。現在の青年共闘運動は、日本社会党の分裂、青年部運動の退潮傾向、社青同同盟員の高齢化などの問題を抱えているが、労組青年部を中心に青年団結集会や平和友好祭運動が継続されている。また、広島県の広島平和記念公園で採火した平和の火をトーチに灯して多くの人々の手によって各地を走り継ぐ反核平和の火リレー運動は、社青同の同盟員が配置されている労組だけでなく、連合系労働組合や市民運動団体の参加も得ながら全国規模で開催されるなど、今なお大きな拡がりを維持している。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 1960年社青同結成と同時に、学生班協議会（学協）が置かれた。翌年東大教養学部自治会執行部（委員長江田五月）を獲得するほどの勢いを示したが、まもなく学協を拠点に解放派が発生し主流となった。九州では、三池闘争の影響もあり今日の社青同につながる部分が60年代前半九州学連を指導したが、しだいに衰退した。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 全国学協は1966年東京地本九三事件を契機に事実上崩壊した。同年暮れ、東京地本再建とともに東京地本学生班協議会（都学協）が再建された。都学協は東京学生会館（東学館）闘争などを指導ししだいに影響力を拡大し、大衆組織として反安保改憲阻止学生会議を持ち、機関誌『組織者』も刊行された。60年代末の学生運動の風潮を受けて、当時の社青同学生班は白地に黒枠の赤字で反独占と書いたヘルメットをかぶった。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 社会主義協会分裂の影響が波及し、まもなく都学協も事実上分裂した。分裂の争点は、全共闘参加の可否などで、第一見解（向坂派）系学生組織は東京大学や中央大学などで全共闘に参加し、初期の成田空港反対運動にも参加した。成田闘争参加は、1971年9月の第二次強制代執行まで続いた。第一見解系学生組織はまた、拠点の東洋大学をめぐって解放派と激しい武装衝突を繰り返した。東洋大学などでの解放派との衝突は1972年頃まで続いた。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 第三見解（太田派）系の学生組織は、武蔵大学、武蔵工業大学、佐賀大学などで自治会執行部を担当し一定の影響力を持ったが、社青同10回大会後社青同からも太田派からも離れ人民の力派に流れ、まもなく人民の力主流派からも離れ70年代から80年代にかけてレーニン主義学生同盟（L学同）を名乗ったが、80年代後半に消滅した。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 社青同10回大会後、社青同全体の躍進に支えられ、社青同学生運動も前進した。北海道から九州まで主要大学に学生班が作られ、全国学協も1973年に再建され、『組織者』は全国学協機関誌となった。この時期、東洋大学、中央大学、神戸大学、淑徳大学などが拠点校で、これらの班には数十名の同盟員が在籍していた。都学協には20を超える学生班が結集し、70年代中期には学生運動で民青、中核、革マルに次ぐ動員力を持つに至った。社会主義協会系の各種運動では、現在もこの時期に学生運動から育った活動家の姿をみることが多い。


title: 日本社会主義青年同盟

text: 学生運動全般の停滞は社青同にもおよび、80年代以降社青同学生運動は急速に衰退していった。学生層の変化にみあった方針を出せなかったこと、日本共産党や新左翼は学生運動から生まれたり学生運動を主要な基盤としたため組織全体で学生対策を図ったのに対して、社青同には学生運動は労働運動の添え物という意識が学生運動出身者も含めて強くあり、学生班の衰退に組織として危機感がなかったことなどが理由としてあげられよう。このため、90年代後半以降は学協としての活動は行われなくなった。現在も少数の学生同盟員は存在するが、学内での学生運動や社青同における学習活動ではなく、政党の選挙運動に埋没する傾向があり、存在感を発揮する運動は作れていない。


title: 銀河英雄伝説 (ゲーム)

text: SFC版はファミコン通信クロスレビューでは6、6、5、4の26点。レビュアーはルールはシンプルで親切だが完全にストーリー重視なSLGで原作を知らなくてもパターンは把握できるが詳細なキャラ設定など感情移入するまでの障害が多過ぎる、戦闘にあまり意味がないようで物語を進めるために答えの決まっている戦いをしている踊らされているような気がする、現在の状態を把握しにくいなどインターフェイスが全体的にショボい、原作を読んでから遊ぶのがよくて知らないとストーリー頼りの単調なゲームという感じがする、原作というバックボーンがないとよくあるシミュレーションであり原作の魅力を引き出せているかも疑問だとした。


title: メガストア

text: 創刊号から2002年12月号までうめつゆきのりが描いていた表紙は「店頭で手に取るのが恥ずかしい」と評判だった。2004年6月号より、判型をB5からA4に変更。付録のDVDにはロットアップしたアダルトゲームの旧作がまるまる収録されている。


title: メガストア

text: 姉妹誌にアダルトアニメやボイスコンテンツなどを扱っていた『G-Type』『G'sister』『Voice-type』や、美少女漫画雑誌の『コミックメガストア』『コミックメガストアH』があるが、『コミックメガストア』系列は『漫画ホットミルク』を刊行していた漫画編集部に属しており、名義貸しの状態になっていた。


title: メガストア

text: 1997年から1999年にかけてCS放送・ほっと茨城テレビ、キッズステーションで史上初のアダルトゲーム情報番組『メガストア 美少女ゲームTV!』を製作・放送していた。放送終了後は「インプレスTV」での番組配信によりしばらく継続していたが、現在は休止中。


title: メガストア

text: 1999年、コミックハウスで『コミックライズ』の編集者だった島田崇と『MANGA絶対満足（漫画大悦楽号）』の編集者だった明治拓生がコアマガジンへ移籍し、『メガストア』編集部と組む形で『メガストア』9月号増刊として新創刊。初期から中期にかけては『漫画ホットミルク』出身の新人だった園部一晶の表紙イラストで知られていた。


title: メガストア

text: 美少女ゲームのコミカライズや、人気原画家によるオリジナル漫画（路杏るう）などの他、鬼ノ仁やひぢりれいなど、それまでコアマガジンが刊行していた『漫画ホットミルク』『漫画ばんがいち』とは一線を画したハードコア路線で好調を続けたが、明治は幻冬舎コミックスを経て、秋田書店『月刊ヤングチャンピオン烈』へ移籍。島田主導のハードコア路線が更に強まっていく。


title: メガストア

text: 島田を中心とした通称「島田班」6名の編集者は、2007年の『コミックホットミルク』創刊に携わった後、2012年にワニマガジン社へ移籍し、『COMIC X-EROS』を創刊した。これに伴い、『コミックメガストア』系列は旧『漫画ホットミルク』系編集部の直接管轄となったが、『メガストア』編集部との連携が取れなくなり、執筆陣も弱体化した。


title: メガストア

text: 2013年4月19日、『コミックメガストア』『ニャン２倶楽部』両編集部に警察の家宅捜索が入った影響から、2013年4月25日発売の6月号で休刊。実質的に『コミックホットミルク』へ統合されることとなった。この際、前述の名義貸し状態だったことから、直接編集に関与していなかった『メガストア』編集長がわいせつ図画頒布容疑で逮捕されている。


title: 道央

text: 例えば、北海道庁による「地域生活経済圏」では、札幌市の小売商圏の札幌経済圏とされる石狩・空知・後志・胆振・日高の5支庁を「道央圏」としており、市場規模は約340万人に及ぶ。経済圏の詳細は札幌経済圏を参照。


title: 道央

text: 例えば胆振管内の室蘭市に本社を置く道南バスの主な営業地域は胆振・日高管内であり、また国土交通省「川の防災情報」は、胆振・日高とともに後志も道南として扱っている。これと似た事例で、旭川市に本社を置き社名に道央を冠する企業も存在する。国土交通省の地価公示では、上川総合振興局の塩狩峠以南を、独立行政法人農業・食品産業技術総合研究機構でも同様に、上川盆地や富良野盆地など上川管内南部を道央（道央水田地帯）の一部としている。更に農林水産省の地方組織である北海道農政事務所では上川総合振興局・留萌振興局全域を道央に含めている。観光業界ではまた特異な地域区分も見られ、上川管内南部の富良野地区を道央に含めたもの、更に旭川地区をも含めたもの、更には上川管内のほか十勝総合振興局管内まで道央に含めたものまである。一方「道央」を地図上の北海道中央部である上川・空知管内に置き、胆振・日高のほか後志・石狩まで道南に含める道外観光業界もある。


title: 整髪料

text: 整髪料の使用はヘアースタイルの流行と密接に関係しており、その時代の流行ヘアースタイルに適した新規な剤型や技術が開発されてきた。また性別や世代間で求めるヘアースタイルや仕上がり感などのニーズや嗜好が多様化しているため、多くの種類の剤型が市場に存在している。


title: 整髪料

text: またこれらの機能は整髪成分（固形ワックス、液状油や合成高分子など）の種類や配合量によって調整される。男性特有の剤型としてはポマード、チック、ヘアーリキッドなどがあり、女性特有の剤型としてはヘアーオイル、セットローション、ヘアースプレーなどがある。また男女共通に使用されている剤型としてはヘアーウォーター、ヘアーフォーム、ヘアージェル、ヘアーワックスなどがある。最近のスタイリングの特徴は、10代～20代の若年層を中心にヘアウォーターを使って寝癖を直し、ヘアーワックスでボリュームのあるヘアースタイルを形成する方法、ヘアーアイロンやコテを用いて巻き髪を形成した後に、ヘアースプレーで巻き髪を保持するスタイリングが増加している。また近年、女性のヘアースタイルにおいては、ヘアーカラーやパーマネント・ウェーブを行うことが日常的となり、髪のダメージ意識が非常に高くなっている。これらの施術は化学反応を伴うために、髪の化学構造が変化し、髪が本来もっている機能や質感が失われる。そのため、傷んだ髪をケアし、光沢、質感やまとまりを改善するヘアートリートメント効果が重要な機能となっており、例えば「洗い流さないトリートメント」の使用が増加している。


title: 整髪料

text: 液体を、髪に霧状に噴射して用いる。髪を固めるという作用はわずかしかなく、寝癖を直す、髪に艶を与える、後に使う整髪料に対する下地といった目的で使用する。水が主成分で、アルコールを溶剤にグリセリン、乳化剤を配合する。寝癖を直す際に用いる事から、朝の眠気を去る目的でメンソールを配合したり、養毛成分を配合したりする事もある。ヘアウォーターはトリガーディスペンサーなどで液状製剤を霧状に噴霧する整髪剤であり、寝ぐせ直し、ドライヤーを用いたブロー仕上げ、ヘアアイロンやホットカーラーを用いた巻き髪スタイルを形成することを目的として使用される。ヘアブロー、ヘアミスト、セットローションも広義においてヘアウォーターに含まれる。現在は「寝癖直し」と「巻き髪セット」の2種が最も使用されている。


title: 整髪料

text: 「寝ぐせ直し」用途のヘアウォーターは、髪内部の水素結合によって形成された寝ぐせに水を与えることによって結合を切断するというメカニズムで働く。寝ぐせを直す効果は水が一番有効であり、さらに界面活性剤を配合して表面張力を下げ、また多価アルコールを配合して保湿を促進させて水を毛髪内部に浸透させている。また髪のもつれを解消するために、シリコーンや液状油を乳化して配合し、表面摩擦を低減して扱いやすい毛髪状態にする。「巻き髪セット」用途のヘアウォーターは、ヘアアイロンやホットカーラーの熱を利用して乾かすことによって水素結合を再形成させ、巻き髪をつくる。そのため巻き髪セットにおいても水の配合が重要で、さらにキープ力、光沢や手触りの改善など付加的な機能を付与する。キープ力の付与には皮膜形成能の高い合成高分子を配合し、光沢や手触りの改善にはシリコーンや多価アルコールを配合する。特に合成高分子は、セット力、保持力、耐湿性などの観点から日進月歩で新たな成分が開発されており、選定にあたっては、セット力、皮膜特性に加え、ディスペンサーの詰まりにも留意する必要がある。また、フレーキング（皮膜が毛髪上から剥離して白い粉を吹いたような状態）を発生させる傾向があるため、保湿剤や可塑剤（エステル油、シリコーン誘導体）が配合されている。


title: 整髪料

text: 油を主成分としたもの。ポマード、チックともいう。ヘアオイルは髪に油分を補い、光沢、滑らかさ、柔軟性を与えることを目的として使用される。国内では古くから植物油が使用され、椿油（つばきあぶら）や木蝋(もくろう)は「鬢付け油」として使用されてきた。構成成分は比較的粘性が低いさっぱりとした植物油（ツバキ油、オリーブ油など）や鉱物油（ミネラルオイル）を主成分として、エステル油やスクワランなどが適宜配合されている。最近では仕上がり感や手触りの良さから、シリコーンを主成分とした製品が増加している。これらのヘアオイルは高分子シリコーンを揮発性溶剤（イソパラフィン、低分子シリコーン）に溶解したものであり、溶剤が蒸散すると高分子シリコーンが均一な皮膜を形成して、植物油では得られない滑らかさと手触りを付与する効果があることから「洗い流さないトリートメント」として使用が増加している。


title: 整髪料

text: 水性・液状のもの。アルコール、ポリマー剤、界面活性剤などを成分にし、主に男性用。さらっとした使用感と柔らかな仕上がりが特徴。ポマード・髪油などのべたつく油性整髪料が主流だった1960年代、アメリカでは既に浸透していたヘアリキッドを、ライオン歯磨（当時）が取り入れた事で日本に広まった。


title: 整髪料

text: ヘアリキッドと混同されやすいものにヘアトニックがあるが、こちらは主に頭皮のコンディションを整える目的に使われる。ただし、ヘアトニックにも整髪作用があるものや、リキッドにもトニックと同種の効能を持つ物もある。


title: 整髪料

text: 頭髪に油分を与えて、枝毛、切毛、裂毛の予防、または改善する効果と、頭髪に艶を与え、整えやすくする効果がある。養毛作用を持たせた、頭皮に擦り込んで使用する物もある。ヘアクリームは粘性のある乳化型クリームで、毛髪に水分と油分を補給してコンディショニング効果を与える目的で使用される。ヘアクリームは液状油を乳化しているため比較的さっぱりとした使用感を持ち、ソフトな整髪効果を有する。乳化状態からO/W型、W/O型に分けられ、O/W型はべたつきが少なく、さっぱりとしており、W/O型は油性感があり光沢や整髪効果に優れている。構成成分は、油脂、炭化水素、高級脂肪酸、高級アルコール、シリコーン油、界面活性剤、湿潤剤、増粘剤などが配合されるが、油性成分の選択により、毛髪の光沢、柔軟性、潤いなどのコンディショニング効果が調整される。


title: 整髪料

text: 油性・クリーム状のもの。他の整髪料と比べ、性質の異なる種々のタイプの製品が存在するため、一概に整髪料としての特性は表せない。整髪力や固定力の強いものから弱いもの、艶を付けるものや乾いた仕上がりになるものまで種類は豊富。


title: 整髪料

text: 狭義では粘り気のある蝋状で、手で摺り合わせた際温度で溶解する物を指すが、ヘアワックスの流行からどの様な整髪料でもワックスとして発売される傾向にあり、泥状に加工されたものから、クリーム状のものまで存在する。ヘアワックスはシャギーやレイヤーなどのナチュラルなヘアスタイル、すなわち毛先の微妙な表現ができ、固めずに柔らかなシルエットにまとめることを目的として使用される。髪に適度な光沢を与え、ナチュラルなセット力があり、乱れた髪を手でも簡単に整えることで再整髪が可能な固形整髪剤である。狭義においては「ロウ」を中心とした固形油をO/W乳化にて安定化させたものを指す。しかし市場の製品群を見ると、「ジャー容器に入っているヘアスタイリング剤」「髪が固まらない仕上がりのヘアスタイリング剤」「再整髪が可能なヘアスタイリング剤」など、ヘアワックスの外観や機能をひとつでも兼ね備えていれば、ヘアワックスという名称にて各メーカーから市場に発売され、ヘアジェル状の製品やクレイと呼ばれる油性整髪剤などもヘアワックスの一種として認識されている。


title: 整髪料

text: 整髪力の違いによって「ライトタイプ」と「ハードタイプ」に分類される。「ライトタイプ」は、適度な毛束感と癖づけ、自然な光沢を持つことが特徴であり、「ハードタイプ」はシャープな毛束感と高い持続力とマットな光沢を有することが特徴である。構成成分は、固形ワックス（ミツロウ、カルナバロウ、キャンデリラロウ、ワセリン、固形パラフィンなど）が主要な整髪成分として配合される。固形ワックスの融点を調整することにより、手のひらにのばしたときには体温によってやわらかく粘性が低く、整髪後には粘性が高く髪を固定できるようにコントロールされている。ワックス以外にも高級アルコールや高級脂肪酸も利用され、光沢を付与する目的で液状油（ミネラルオイル、エステル油）が配合されている。また糸を引くような曳糸性をもたせた特徴のある使用感を付与する目的で水溶性高分子が配合される場合もある。


title: 整髪料

text: ヘアフォームはエアゾール容器から噴射したとき泡状となる整髪剤であり、手のひらに出した泡を髪に塗布して使用される。エアゾール容器（金属缶または樹脂耐圧容器）に原液と噴射剤が充填され、原液に界面活性剤を含有させることにより、原液が噴射されると同時に溶解していた噴射剤が大気圧で気化して泡状となる。


title: 整髪料

text: ヘアフォームは、使用前に振って使用することが定着したために原液の可逆的分離が許容されるというメリットがあり、原液の粘性や形状についての制約がほとんどなく、新規な機能を追求することが可能である。このメリットを活用して多くの製品が発売されており、セット樹脂により髪をハードにセットするもの、水溶性グリコール類を多量配合して高いウエット感を付与するもの、高分子シリコーンを配合してサラサラ感を付与するもの、リンス成分や油分を配合してトリートメント効果を付与するものなど、幅広く製品化されている。新素材を制約なく受け入れるヘアフォームにおいては、構成成分として、特に合成高分子とシリコーンがセット性と感触調整上重要な役割を果たすことから注目されており、現在も数多くの素材が開発され、ますます多機能・高機能化が進むと考えられる。


title: 整髪料

text: ヘアジェルは粘性のあるゼリー状の水性整髪剤で、髪をハードに固定することを目的として使用される。髪へのなじみがよく、べたつかず、ごわつかないハードなセット力で毛髪への密着性が高い特徴を有する。整髪成分はカルボキシビニルポリマーやカラギーナンなどの水溶性高分子によってつくられる高粘度のゲルに、合成高分子（ポリビニルピロリドン、ビニルピロリドン・メタクリルアミド・ビニルイミダゾール共重合体など）を加えたものであり、硬くてドライな仕上がり感が得られる。最近では形成したヘアスタイルの持続性を高めるために新たな合成高分子が開発され、機能性の向上が図られている。


title: 整髪料

text: 液状で、噴射容器に入れたものを霧状にして使用する。水、アルコール、ポリマー剤を主な成分とする。カーラーで巻いた髪や、指でウェーブの形を作った髪に吹き付け、固定する。セットローション。また、ボディクリームやボディーローションなども非常時の整髪料として使える。


title: 整髪料

text: 成分はポマードに似るが、木蝋などを添加し固形棒状に仕上げ、手を汚さずに髪に塗布できるようにした物。元は髭を整えるための物。スティックポマードが語源と考えられるが一部ではコスメチックが語源と言われている。


title: 整髪料

text: ヘアスプレーは、整髪成分やオイル成分をアルコールに溶解した原液を噴射剤と一緒にエアゾール容器に充填したエアゾール製品であり、細かい霧状に噴射させる機構をもつ整髪剤である。髪の表面に噴霧して髪型をしっかりと保持する機能のみならず、現在では手ぐしでヘアスタイルを形成する目的や光沢や手触りを改善する目的で使用されるものも開発され、「ハードタイプ」、「アレンジタイプ」、「グロスタイプ」に分類される（19）。


title: 八千代台駅

text: 島式ホーム2面4線を有し、列車の待避が可能な地上駅。開業当初は相対式ホーム2面2線だったが、その時点で既に待避線用地は確保されていた。橋上駅舎を有する。ホームの両端に渡り線があり、京成・北総鉄道の検査試運転の折り返しに使用されるほか、ダイヤが乱れた際はこの渡り線を使用して当駅からの折り返し運転を行う場合がある。なお、1985年（昭和60年）までは当駅折り返しの定期列車が存在していたが、その後も佐倉市民花火大会の観客輸送のために佐倉方面から当駅止まりの臨時列車が設定されることがある。


title: 八千代台駅

text: 2番線の線路中心部に「4貨」という事業用車が止まる停止位置目標が残されている。発車標はLED式で、コンコースと上下線ホームにそれぞれ2台ずつ設置されている。2012年3月に設置され、現在使用されているフルカラーLED式のものは京成津田沼駅で使用されているものの表示内容に準ずるが、それ以前に使用されていたものでは、ホームでは発車時刻の表示がなかった。


title: 八千代台駅

text: コンコースは京成線内の駅の中では広く、改札内正面と改札外の西口側にそれぞれファミリーマートがある。前者は「am/pm」、後者は「MiNi SHOP」からの転換店舗である。西口・東口からコンコースへ、コンコースから各ホームへはエスカレーターが設置されている（西口・東口からコンコースへのエスカレーターは上りのみ）。東口からコンコースへ、コンコースから各ホームへはエレベーターも設置されている。また2022年現在、西口にもエレベーターが設置されている。1・2番線ホームの大和田寄りに「モーニングライナー」券売り場と専用乗車口が設置されている。駅長配置駅。八千代台管区として、京成大久保駅、実籾駅を管理下に置く。


title: 八千代台駅

text: 当駅は八千代市の他に花見川団地など千葉市花見川区北部も駅勢圏である。最ピーク時は1日平均乗降人員が7万人を越えていたが、1994年度以降は近隣団地住民の高齢化による乗降客減に伴い、減少傾向に転じた。特に1996年には東葉高速鉄道東葉高速線が開業した影響もあり、2009年度には5万人を下回った。


title: 八千代台駅

text: 駅周辺は住宅密集地で、駅前は商業地である。「住宅団地発祥の地」として古くからの大規模団地が多く、2000年代に入ってからは西口駅前（北本通り）を中心に老朽化した店舗・住宅を建て替えている物件も多い。また、駅から京成バスに乗車すると、千葉市との市境が、東小学校～花見坂上のバス停の間に存在する。


title: 八千代台駅

text: 東口駅前ロータリー交差点には「平和宣言都市」の時計塔がある。ロータリーから南、花見川団地方面に伸びる駅前商店街を「エポラ通り」と称するが、この名称は「ユアエルム」の「エ」、「十字屋ポポ」の「ポ」、「ラオックス」の「ラ」を取ったものである。なお、十字屋およびラオックスは後に閉店し、十字屋跡地はルネ八千代台（マンション）、ラオックス跡地は第3八千代台ビル（カラオケバンバンや八千代台ボウルが入居）となっていたが、現在は建物が解体されている。駅東側には千葉市（花見川区）との市境がある。


title: 八千代台駅

text: 西口ロータリーに「住宅団地発祥の地」の記念碑がある。当初はロータリー中心部にあったが、タクシー用駐車場をリニューアルした際に西口左側のバス停近くに移設された。駅西側には千葉県道262号幕張八千代線が通り、習志野市との市境がある。また、広大な敷地の陸上自衛隊習志野演習場がある。


title: ヴァレンティーナ・リシッツァ

text: ヴァレンティーナ・リシッツァ（ロシア語：、ウクライナ語：、ラテン転写 ：Valentyna Lysytsya、英字表記：Valentina Lisitsa、1973年12月11日 - ）は、ウクライナ・ソビエト社会主義共和国（現：ウクライナ）生まれのピアニスト。


title: ヴァレンティーナ・リシッツァ

text: ルイセンコ記念キエフ特別中等音楽学校を卒業後、キエフ音楽院へ進学。数々のインタヴューの中で「私は前途有望な学生として教育を受けたが常に正反対のことばかりしていた。教える側にとって難しかったはずだ」と話している。同音楽院で後に夫となるアレクセイ・クズネツォフと出会う。1991年、2台ピアノのコンクールで最高峰と言われるマレイ・ドラノフ国際2台ピアノコンクールで優勝。1992年に渡米。同年クズネツォフと結婚。


title: ヴァレンティーナ・リシッツァ

text: 主な演目は Beethoven, Rachmaninov, Liszt, Schubert, Schumann, Chopin, Brahms, Prokofiev, Shostakovich, Tchaikovsky, Scriabin, Modest Musorgski, J.S. Bach, Philip Glassなど。


title: ヴァレンティーナ・リシッツァ

text: 多くのピアノ独奏曲を録音した後、1995/1996シーズンはニューヨーク市リンカーン・センターでのモストリー・モーツァルト・フェスティバル（Mostly Mozart Festival）に出演。 1996/1997シーズンはフランス国立管弦楽団（シャルル・デュトワ指揮）のアメリカ・ツアーにクズネツォフと共に参加。


title: ヴァレンティーナ・リシッツァ

text: 2006年、クズネツォフが制作してアマゾンで売り出したDVD『Valentina Lisitsa Chopin Etudes』は、彼らによるYouTube投稿を機にアマゾンでの売上が急増。リシッツァは、インターネットを通してついに世界的な名声を得るに至った。2020年6月時点でYoutubeチャンネル「ValentinaLisitsa」の登録者は60万人を超える。


title: ヴァレンティーナ・リシッツァ

text: 2013年発売の「Valentina Lisitsa plays Listz」（リシッツァ・プレイズ・リスト）については、公式サイト上でのリシッツァの話によると、フランツ・リストは子供時代からよく弾いていたが、その名曲を収録した一般的なベスト盤を作ることを趣旨としたのではないとのこと。


title: ヴァレンティーナ・リシッツァ

text: 2013年2月のベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の本拠地での初演奏を皮切りにヨーロッパ全土、ワシントン、ブリスベン（オーストラリア）、ソウルでリサイタルを開催。2014年はロサンゼルス、パリ（サル・プレイエル他）、ミラノ、ウィーン、ドレスデン、ライプツィヒ、イスタンブール、サンパウロで演奏。同年、ベルリン交響楽団のソリストとして来日し、6月24～7月6日まで日本全国公演。その際、7月4日に東京渋谷のタワーレコードでミニ・ライブとサイン会が開催された。2015年は数々の交響楽団（シンシナティ交響楽団、ロイヤル・ストックホルム・フィルハーモニー管弦楽団、プラハ交響楽団ほか）のソリストとして演奏。


title: ヴァレンティーナ・リシッツァ

text: 2019年3月、「Valentina Lisitsa - Tchaikovsky Complete Solo Piano Works」 (Box edition of 10 CD) がDECCAから発売になる,


title: ヴァレンティーナ・リシッツァ

text: アメリカ東海岸を拠点にヨーロッパ、アメリカ大陸、アフリカ、アジアを含め世界中で演奏活動を行っているが、2015年ころからウクライナ政府のNATO加盟の動きを「欧米による扇動」と否定的な見解を表明し、併せてロシアによるウクライナ併合を歓迎する旨の発言を公にしたことにより（2022年5月には、マリウポリでロシア政府主催による戦勝記念コンサートを行った）、コンサート活動やレコーディング活動をキャンセルされることが増えている。


title: 伏見朝子

text: 伏見 朝子（ふしみ ときこ、1902年〈明治35年〉6月20日 - 1971年〈昭和46年〉4月3日）は、日本の旧皇族。元華族。博義王の妃。一条実輝公爵令嬢。母は細川護久侯爵令嬢・悦子。旧名は、一条朝子（いちじょう ときこ）。皇籍離脱前の身位は王妃 で、皇室典範における敬称は殿下。皇族時代の名は、「博義王妃 朝子（ひろよしおうひ ときこ）」であった。


title: 伏見朝子

text: 香淳皇后とは女子学習院の同級生で、梨本宮家の方子女王と並んで昭和天皇のお妃候補の一人であったとされる。後に学習院の同窓会組織「常磐会」の会長も務める。1919年（大正8年）12月23日に、博義王と結婚、翌年北海道を訪れている。1男3女をもうける。関東大震災時は皇族による被災者の慰問活動として、1923年（大正12年）9月23日に新宿区（当時の淀橋町）の被災児童避難所を慰問・視察した。1931年（昭和6年）には鶴岡八幡宮へ参拝、また、戦時中は日本赤十字社における奉仕活動に加わる。1938年（昭和13年）に夫の博義王と死別。第二次世界大戦後の1947年（昭和22年）10月14日、皇室典範第11条1項により、皇籍離脱。皇籍離脱は、「伏見 朝子（ふしみ ときこ）」と名乗る。1971年（昭和46年）4月3日、68歳で逝去。


title: 横須賀海軍工廠

text: 1865年（慶応元年）、江戸幕府が横須賀製鉄所を建設する。明治維新後は明治政府に引き継がれ、1871年（明治4年）に帝国海軍所管「横須賀造船所」となる。1884年（明治17年）に横須賀鎮守府が設置されるとその直轄造船所となり、1903年（明治36年）の組織改編で横須賀海軍工廠が誕生、呉海軍工廠と共に多くの艦艇を建造した。


title: 横須賀海軍工廠

text: 工廠の象徴であったガントリークレーンを含む第2船台は1959年（昭和34年）に日本へ返還、住友機械工業（現：住友重機械工業）へ払い下げられ横須賀分工場となった。しかし設備老朽化、オイルショックによる不況などからガントリークレーンは解体され、工場も後に閉鎖された。跡地にはショッパーズプラザ横須賀（現：コースカベイサイドストアーズ）が建設された。


title: TEC-DC9

text: 製品としては3種類のタイプがあり、TEC-DC9以外は別の名前で市場に出ていたが、これら三機種全てが一般にTEC-9と呼ばれている。射出成形された安価なポリマー製のフレームとプレス加工されたスチールパーツからなっている。弾倉は10、20、32そして50発入りのものが使える。


title: TEC-DC9

text: この製品はどこの軍ともセールスを取り付けることができず、MP-9は生産されることは無かったが、諦めきれないインターダイナミックは、アメリカで民間向けのセミオート拳銃としてこの銃の代替市場を見出そうとした。そしてGeorge Kelgrenの手によって、KG-9として再設計が施された。


title: TEC-DC9

text: 元が短機関銃であることから、KG-9はセミオートにもかかわらずオープンボルトで発射するという特徴があり、それのために違法にフルオートに改造することが比較的簡単であった。そのため、走行中の車から人を無差別に発砲するドライブバイシューティングに多用され、TEC-9は一般からは犯罪とギャングの暴行の代名詞という汚名を着せられることとなった。


title: TEC-DC9

text: インターダイナミックはその後イントラテックと改称し、設計を改めたクローズドボルトタイプの銃は"KG-99"の社内名称がつけられ、最初は"TC-9"として発売され、後に"TEC-DC9"という名称になった。1994年の連邦攻撃武器規制法（The Assault Weapon Ban)はイントラテック社にTEC-DC9という名前を使うことを禁じた。その上で、新たな規制に適合させるため、TEC-9の特徴であった銃身覆い（バレルシュラウド）を廃止し、銃口のサプレッサー装着用ネジのない新しいモデルを作らざるをえなくなった。この規制適合モデルは"AB-10"の名称で販売されたが、ユーザーの評価は芳しく無く、また「違法な用途に適した改造が困難なこと」は犯罪者へのセールスポイントを失わせたため、売り上げは激減、数年後、イントラテックは廃業に追い込まれ、AB-10の生産もストップした。


title: TEC-DC9

text: TEC-9は精度を要求されない短機関銃として設計されたため、照準器が非常に粗末なもので、射撃精度は良くなかったといわれている。フルメタルジャケット弾が使われない限り、信頼性も低い。銃口にはネジが切られており、サプレッサー、発射炎サプレッサーもしくは延長バレルの装着が可能であった。


title: TEC-DC9

text: この銃はフルオートに改造することが非常に困難であるとされているが、それでもギャングの間では高い人気を誇っている。米国の銃規制支持者はTEC-DC9が"通常の拳銃より少し大きく、精度信頼性ともに乏しい拳銃"であるにもかかわらず、この銃を規制するべきであると強く主張している。


title: TEC-DC9

text: 日本でTEC-9のオリジナルであるKG-9は、黎明期からのサバイバルゲーム愛好家にとって非常に印象深い銃である。マルゼンがモデルアップしたKG-9のエアコッキングガンは、ポンプアクション化が容易なために速射性が高く、小型で小回りが利くため、当時のサバイバルゲームでの主力ボルトアクションライフルであったタカトクトイスSS-9000に対抗しうる近距離用装備として、絶大な人気を博していた。


title: TEC-DC9

text: マルゼン自体もKG-9に思い入れがあったのか、その後も時代の風潮から一歩遅れる形ではあったものの、セミオートガスガン、BV式ガスガン、ブローバックガスガンと、何度も内部の発射機構を変えてリリースされている。


title: ARUHI

text: AIやITなどテクノロジーを活用し、全国150店舗以上の対面型店舗網やWebなどマルチチャネルで多彩な住宅ローン商品の貸出・取次業務を行う会社である。全期間固定金利住宅ローン【フラット35】の取り扱い実績では実行件数において11年連続シェアNo.1を続けている。住宅ローン事業を中心に、不動産関連事業や住み替え後のコンシューマーサービス事業にも注力することで「住み替えカンパニー」への進化を目指している。


title: バーバレラ

text: バーバレラ（Barbarella）は、1962年にジャン＝クロード・フォレ（）によって作られたフランスのSFコミックおよび、主人公の女性キャラクターの名前。この項では映画化作品、ミュージカル作品についても扱う。


title: バーバレラ

text: 原作譲りのエロティックな描写（頻繁ではあるがあからさまなものではない）が特徴であり、オープニングの無重力状態でのストリップティーズや、オルガスマトロン（）と名づけられた性的拷問装置のシーンは特筆に価する。主人公バーバレラは、セクシーな衣装を替えながら、幼児たちに捕らえられて人形に体をかじられたり、小鳥の群れに襲撃されたりするなど、さまざまに被虐的な目に遭う。


title: バーバレラ

text: すべての兵器が廃止された遠い未来、主人公バーバレラは、陽電子光線発生装置を発明したくじら座タウ星の科学者デュラン・デュラン博士を探せ、という密命を地球大統領から受ける。装置が破壊兵器に転用されれば、武装のない地球は簡単に征服されてしまう。バーバレラはタウ星に向かい、セックスに満ちた冒険を繰り広げ、タウ星を回る惑星の地下に広がる都市を支配する女王や、悪党デュラン・デュランと対決する。


title: バーバレラ

text: 映画に基づいてデイヴ・スチュワートが書き下ろしたミュージカルバージョンが、2004年3月11日にオーストリアのウィーンで初演された。主演はニナ・プロール（）。このミュージカルは2005年の1月1日まで続演された。出演者による録音が行われ、100枚のCDが生産された。これはウィーンミュージカルクラブのメンバー内で抽選によって配布された。


title: 光の雨 (映画)

text: 連合赤軍事件を描いた立松和平の小説『光の雨』をベースとしているが、立松の原作をそのまま映画化するのではなく、小説『光の雨』を映画化する模様を描いた作品となっている（以下の文章では区別のため、劇中で制作される映画を「劇中劇『光の雨』」と記載する）。


title: 光の雨 (映画)

text: 事件そのものは劇中劇にする体裁を取ったことで、残酷な「総括」の場面が「映画としての再現」であることが強調され、見る側への刺激を和らげる効果を生んでいる。また、劇中劇に出演する若い役者たちの戸惑いの描写が、そのまま30年前の事件に対する今の若者の違和感を浮かび上がらせている。


title: 光の雨 (映画)

text: なお、連合赤軍事件のうち、劇中劇として映画化されるのは山岳ベース事件と印旛沼事件（註：前者は連合赤軍発足後に起こした同志殺人として著名であるが、それ以外に、連合赤軍発足前に日本共産党（革命左派）神奈川県委員会〔劇中では「革命共闘」〕が単独で起こした同志殺人として後者があった）が中心で、あさま山荘事件に相当する場面は1カットだけ（玉井が銃を構え、銃口から火が吹く映像）である。


title: 光の雨 (映画)

text: 小説『光の雨』の映画化が決まる。監督の樽見は学生運動の経験者。一方、映画に出演する役者は、元アイドルやお笑い芸人、劇団員など事件はおろか革命という言葉とはまったく無縁な若者たちで、演じる人物の台詞や題材となった事件に戸惑う。


title: 光の雨 (映画)

text: 小説の読者カードの中に、明確に監督の樽見に宛てたと思しいものがあり、その内容が樽見の心にわだかまりを生んでいた。撮影は順調に進んでいくが、樽見は葛藤から北海道ロケの最中に監督を降板してしまう。やむなくメイキング編の監督をしていた若手の阿南が監督を引き継ぐことになる。


title: 光の雨 (映画)

text: 劇中劇『光の雨』に出演する役者たちは、一部を除いてエンディングクレジットでは劇中劇の役名で表示されるが、ここでは「劇中劇」である点を明確にするため、「××役の俳（女）優」と表記する。（役者としての役名は明示されない）。劇中劇『光の雨』の登場人物については小説版『光の雨』の項目を参照のこと。


title: ヘアバンド

text: 名称の由来はトルストイの小説『復活』の主人公の女性「カチューシャ」である。その理由は、大正時代にこれを題材にした演劇が大人気となり、松井須磨子が演じた「カチューシャ」がこの型のヘアバンドを着けていたためという説がある。しかし帝劇などでの松井の舞台写真にはそのようなヘアバンドを着けたものは認められないとの指摘があり、また島村抱月の台本でも髪に挿すかんざしは出て来てもヘアバンド様のものは出て来ない。


title: ヘアバンド

text: だが『復活』の演劇が大人気となったことは事実であり、カチューシャや松井と何の関係もないにもかかわらず、カチューシャの名を冠した便乗商品が当時は多数出現したと言われる。その中にはカチューシャという名の薬や、カチューシャ櫛・カチューシャリボンなどの装身具もあったとされる。


title: ヘアバンド

text: なお、ルイス・キャロルの『鏡の国のアリス』の主人公、アリスがつけている挿絵やディズニーアニメ映画『ふしぎの国のアリス』でのキャラクターデザインがあることから英語では（アリスバンド）と呼ばれる。中国語では「」と称される（独立記事がある）。


title: 伊藤幸雄

text: 特技はスキー。高校時代に劇団に入団。1974年、特撮テレビドラマ『ウルトラマンレオ』（TBS）で俳優デビュー。代表作は、スーパー戦隊シリーズ（NET→テレビ朝日）第1作『秘密戦隊ゴレンジャー』の明日香健二 / ミドレンジャーおよび、第3作『バトルフィーバーJ』の白石謙作 / バトルコサック役。


title: 伊藤幸雄

text: 『バトルフィーバーJ』放送中に結婚。尚、同番組は結婚を機に33話をもって降板している。仲人は『ウルトラマンレオ』で共演した森次晃嗣。伊藤の演じた野村猛はモロボシ・ダンと絡むシーンはほとんどないが、アフレコで一緒になって仲良くなったという。その後も森次のシャンソンCDで特典DVDの制作を担当するなど、仕事と合わせてプライベートでも交流は深く、長く続いている。


title: 伊藤幸雄

text: 2010年8月にモモレンジャー役の小牧りさと共にファミリー劇場主催の『秘密戦隊ゴレンジャー同窓会』に参加（当初は2代目キレンジャー役のだるま二郎も参加する予定だったが、急病のために欠席）、東映生田スタジオ跡地や都内ロケ地を訪れ、思い出を語った。本人の言によれば、明日香健二の衣装は自前であったとのこと。なお、ファミリー劇場では『ウルトラマンレオ』放送時もゲスト出演を果たしている。


title: モハメド＝アリ・チョー

text: 2011年にパリ・サンジェルマンFCの下部組織に加入。2015年にイングランドのエヴァートンFCユースでプレーした。2020年5月2日、アンジェSCOプロ契約を締結。8月30日、FCジロンダン・ボルドー戦でプロデビューを果たした。


title: 鹿島守之助

text: 鹿島 守之助（かじま もりのすけ、明治29年（1896年）2月2日 - 昭和50年（1975年）12月3日）は、日本の外交官、実業家、政治家、外交史研究家。法学博士。鹿島建設会長。鹿島建設「中興の祖」。参議院議員を18年間務める。第1次岸内閣の国務大臣北海道開発庁長官。文化功労者。戦前よりアジアの地域統合「パン・アジア」（汎アジア）を提唱し、生涯にわたりその思想のもとに行動する。旧姓永富（ながとみ）。


title: 鹿島守之助

text: 父・敏夫について、鹿島守之助の『私の履歴書』によれば、「明治8年（1875年）父敏夫が、わずか12歳の年少の身で家督をついだ時には、さしも広大を誇った永富家の所有田地も、30町歩余に激減し、倉に残されていた100余振りの刀剣も、そのほとんど目ぬきの金が無残に切りとられて、売り払われていた。詩人でもあり篤農家でもある父敏夫は、撫松（ぶしょう）山人と号して文人墨客と交わり、関西詩壇に名声を得たが、名利や世俗のことには超然として孤高を愛し、それを誇りとした人物」という。


title: 鹿島守之助

text: 1922年（大正11年）、外交官としてヨーロッパに赴く船上にて鹿島組社長鹿島精一、鹿島組重役永淵と出会う。鹿島精一は、永富守之助の人柄に惚れ込み、以降猛烈に永富守之助獲得に動く。はじめは養子だということで相手にしなかった。ある日永淵がたずねて来たとき「私は役人を辞めて政治家になりたい」と言ったら「そりゃけっこうですな。鹿島組の事業には、政治が必要ですよ」と言う。とうとう決心して婚約が成立した。


title: 鹿島守之助

text: ドイツ駐在中にパン・ヨーロッパ連合の指導者リヒャルト N. 栄次郎・フォン・クーデンホーフ＝カレルギー伯爵と親交を開始する。クーデンホーフ＝カレルギー伯爵は自分がヨーロッパをまとめてゆくから君はアジアで、この2つの地域は協力して真の世界平和を実現しようではないかという壮大な話を鹿島に聞かせ、それを聞かされた鹿島は大感激したようである。


title: 鹿島守之助

text: 鹿島は1930年1月に外務省を退官して翌月に立候補した衆院選挙、1942年第二次世界大戦下の翼賛選挙、ともに落選。落選後間もなく大政翼賛会調査局長として翼賛体制に加担。鹿島は戦後、大政翼賛会調査局長を「断り切れずに引き受けた」、「もとより私は平和主義者であり、大東亜戦争についてはその前に、極力これを阻止しなければならないと主張した。しかし、当時私は、一旦戦争が起こった以上は ...」と自己弁護に腐心することになる。彼はパン・アジアを戦時中、大東亜共栄圏と同一のものとして語り、戦後の一時期、アジア・太平洋共同体論になり、再びパン・アジアに収まる。大東亜共栄圏に関して鹿島は、「大東亜共栄圏の結成は、方向としては正しかったのであるが、これが軍部の独走にゆだねられたため侵略主義の過失を犯すことになり ...」、このように大東亜共栄圏は悪くなく軍部が悪かったのだと回想している。


title: 鹿島守之助

text: 戦後公職追放に遭う。追放解除後の1953年の参院選挙で当選し、初めて国会議員になる。この当選（自由党）で3期・4期の参議院議員を務め、1959年の改選の当選（自由民主党）で5期・6期を務め、1965年の改選に当選し（自由民主党）、7期・8期を務めて1971年7月引退。


title: 鹿島守之助

text: 国際平和に貢献があった人物に「鹿島平和賞」を表彰するなど文化的活動でも知られる。鹿島平和研究所が明治百年記念事業として企画し発刊した『日本外交史』全38巻により文化功労者の表彰を受けた。拓殖大学名誉教授、国際法学会理事、日本国際問題研究所会長、日本国際連合協会理事、経団連理事等を歴任。


title: 鹿島守之助

text: 経営者としての手腕は「鹿島中興の祖」といわれるほどであり、「事業成功秘訣二十箇条」はよく知られる社訓である。鹿島建設は日本の原子力発電における半世紀の間に原子力関連工事のおよそ半数を手掛け「原子力の鹿島」の名をほしいままにし、施行した原子炉は2010年時点において日本全国20か所61基（建設中・廃止中含む）のうち38基にのぼる（原子燃料サイクル施設除く）。その先駆的な取り組みは1950年代に鹿島による熱意で開始した日本原子力研究所第1号原子炉の建設である。鹿島が会長就任後、鹿島建設の年間受注高は1963年に世界第1位（1368億円）に達し、1965年に鹿島建設は日本初の超高層ビルとして「霞が関ビル」を着工し超高層建設に先鞭をつけた。そうした偉業の傍ら、過酷労働で中国人137人を死亡させたことによる花岡事件（1945年6月）は鹿島が社長の時に発生し、花岡事件を踏まえた日雇い労働者搾取に対する鹿島建設爆破事件（1974年12月）は鹿島が会長の時に発生した。


title: 鹿島守之助

text: 1975年11月19日、鹿島建設はドイツ民主共和国（東ドイツ／DDR）において超高層ビルの「DDR国際貿易センタービル」を受注した。鹿島守之助が哲学・思想を形成したドイツであり、彼は建設を熱望していた。その14日後に永眠。


title: 鹿島守之助

text: 若かった頃、鹿島はEUの先駆者クーデンホーフ＝カレルギー伯爵の持論であるパン・ヨーロッパ論をベルリンで読み感銘を受けた。クーデンホーフ＝カレルギー伯爵と交流を深めるうちに伯爵からアジアの地域統合である「パン・アジア」の提案があった。鹿島が外交官を辞めパン・アジアを旗印にして郷里の兵庫4区から立候補し、国会への進出を試みたのは1930年であった。パン・アジア、パン・アジアと訴え出ても郷里の人々からは理解されずわずか3000票で落選、今回当選したのは、前回の衆院選でも兵庫4区で当選した3人（原惣兵衛、元・衆議院副議長清瀬一郎、13年間議員を務めてきた土井権大）と、兵庫県の他の選挙区で過去2回当選していた田中武雄でありいずれも既に支持基盤のある手ごわい面子が揃っていた。伯爵からは、何も失望することはない、地域統合は時代の流れが来ているから必ず実現するはずであると励まされた。


title: 鹿島守之助

text: 1943年、鹿島は第二次世界大戦における米国の圧倒的戦力を知り、また敗戦した場合の日本の領土は四島しか残らないことになるという米英の考えを知っていた。しかし戦闘的平和論のクーデンホーフ＝カレルギー伯爵同様、鹿島にも勇ましいところがあり、そのような敗戦の処分は国際的一大不正および罪悪ともいえるものである、日本は勝利のために戦わなければならない、鹿島はこのように大政翼賛会調査局長就任後1年ほど経過した時に報告書をまとめた。鹿島は負け戦を覚悟した上で、それでも戦うと言っていたのであり、海外の日本占領地域に勤務する自分の会社の社員に本土への早期撤収を促した。この頃、鹿島はパン・アジアと大東亜共栄圏を同列に語るようになっていた。大東亜共栄圏の建設が鹿島の20年来の持論であり、理想であり、それを説いた者はクーデンホーフ＝カレルギー伯爵であると主張する『帝国の外交と大東亜共栄圏』を、1943年6月、翼賛図書刊行会から発行した。


title: 鹿島守之助

text: 鹿島は日独伊三国同盟（1940年9月）前後に、クーデンホーフ＝カレルギー伯爵最大の敵、ナチ独指導者アドルフ・ヒトラー総統を絶賛したこともあった。しかし鹿島は冷戦の最中に生涯を終えるまで伯爵を尊敬し続け、若かった外交官の頃と変わらずパン・アジアの平和を追求した。戦後、古参の国会議員となってからも、その当選について「私は今も、パン・アジアを提唱しておりますが、これは東洋における伯爵の勝利を意味するものであります」と言った。ただ、鹿島は晩年、秘書に対し、自身が生きているうちにパン・アジアは実現しないであろうが、彼女は若いから実現を見られるのではなかろうかと語った。


title: 鹿島守之助

text: 「私は生涯を通じて他のいかなる人よりも、クーデンホーフ・カレルギーから多くの政治上、思想上の影響を受けた。私の思想なり行動なりは、彼の影響なくして考えられない」、これは1972年10月『国際時評』に掲載された鹿島の言葉である。鹿島がクーデンホーフ＝カレルギー伯爵の著書で一番影響を受けたといわれているのは1920年代に書かれた「貴族」、「技術」、「平和主義」に関する一連の論文であり、これらは1963年に『実践的理想主義』として鹿島研究所出版会から出版された。


title: 鹿島守之助

text: 鹿島守之助は戦後1951年に米国により開始された新しい技術、原子力発電に熱心であった。鹿島建設の役員たちは原発のリスクを考え反対していたが、一人熱心な鹿島守之助社長は原発産業への参入を決定した。原子力発電は世界で既に大きな事故を経験していた。1952年12月にカナダのチョーク・リバー研究所で燃料棒が溶融するINESレベル5の原子力事故が発生したのである。


title: 鹿島守之助

text: 鹿島建設は日本原子力研究所第1号原子炉を日本初の原子炉として建設、その初臨界が1957年夏に成功したとき、鹿島は鹿島建設の会長であった。その頃ヨーロッパにおいてはクーデンホーフ＝カレルギー伯爵がパン・ヨーロッパ運動で道筋をつけたヨーロッパの統合が着々と前進し、1958年に欧州原子力共同体が設立された。鹿島は福島第一原子力発電所1号機の鹿島建設による受注にも尽力した。福島1号機の着工後まもなく鹿島平和賞の授賞ということで、鹿島・NHK・友愛青年同志会の3者でクーデンホーフ＝カレルギー伯爵を1967年日本への旅に招待した。このように伯爵の功績を讃えることは鹿島にとって生涯忘れがたい喜びになった。鹿島が死去する前年の1974年に孫の渥美直紀は日本への原発導入のドン・中曽根康弘の娘（当時NHKアナウンサー）と結婚した。


title: 鹿島守之助

text: 幸田 初枝（こうだ はつえ）は、鹿島建設の秘書である。拓殖大学出身（52期）。鹿島建設の役員室や秘書課が入っていた赤坂別館にて開館から約9年間、鹿島守之助会長の秘書を務めた後、1975年に副会長の鹿島卯女（後に会長・名誉会長）の秘書を務めた。


title: 鹿島守之助

text: 赤坂別館の鹿島会長夫妻それぞれの執務室で、夫妻の執筆のための資料収集・整理、清書・校正などを手伝う。守之助会長は秘書たちに優しくも厳しく、文章に守之助から「注」がたくさん付けられた。会長は裏付けを重要視していたのである。幸田は出版協力のお礼に守之助から『パン・ヨーロッパ』と『実践的理想主義』をサイン入りでいただき、彼女はそれを大切にしているのであった。


title: 鹿島守之助

text: 1963年のある日、鹿島守之助宛てに北海道の高校1年生から手紙が届いた。その手紙というのは、高校生の自分はクーデンホーフ＝カレルギー伯爵に興味があり一生懸命読みたいけれど、高価で手が出ないので新品でなくてもいいから本が欲しいというような内容で、幸田はその高校生の元へクーデンホーフ＝カレルギー伯爵関連の書籍を色々と箱に入れたものを送り、手紙が来てから半月で高校生に届いた。幸田はその手紙と、本が届いたお礼状の2通をファイリングして40年以上ずっととっておいた。幸田は「この少年は面白い。やがて、何か仕事をしてくる男だろう」と思ったのであった。その高校生とは評論家寺島実郎である。2009年、寺島は鹿島守之助の孫・渥美直紀（当時鹿島建設副社長）と友人関係にあり、46年前の高校生のときの話を渥美にしたら、渥美経由で幸田に話が伝わり、幸田がその昔の手紙を出してきたのである。幸田は当時の高校生の出来事を鮮明に覚えていた。寺島は『実践的理想主義』、『パン・ヨーロッパ』、『ヨーロッパ国民』などそのとき送ってもらった本を大切にしている。寺島はただの高校生に書籍を贈ってくれた鹿島守之助の行動をある種の恩人という思いでいた。寺島はやがて評論家になり、3万冊の書庫を自宅の庭に建設し、2009年4月、九段下駅を出てすぐのビルに自宅の3万冊を移し始め「寺島文庫」を開設した（寺島文庫ビル）。鹿島守之助が贈った本は寺島文庫「欧州の棚」に置かれている。


title: 鹿島守之助

text: 1967年、幸田は、守之助会長が敬愛するクーデンホーフ＝カレルギー伯爵への第1回鹿島平和賞授賞で守之助会長と一緒に呼吸をしっかりと合わせて伯爵にメダルのリボンをかけ、本番で守之助会長が「いいですか」と小さく言うので「はい」と応じ、緊張の一瞬であった。


title: 鹿島守之助

text: 1973年、永富家秋恵園の「パン・アジアの碑」除幕に立ち会い、守之助会長が件のセリフ（「私が生きている間にはパン・アジアは実現しないでしょう。あなたは若いから実現を見られるかもしれない」）を言った相手というのも、この幸田初枝である。


title: 鹿島守之助

text: 幸田は1982年の卯女名誉会長死去後、追懐録や社史編纂に携わる。幸田は1989年1月7日昭和最後の日、赤坂別館の勤務を終え、鹿島建設本社にて渥美健夫名誉会長の秘書を務める。2月15日に赤坂別館地下1階大会議室で行われた解体工事の安全祈願祭に、幸田も参加した。「私の守之助会長ご夫妻との思い出が一杯詰まったこの建物がなくなると思うと、耐え難い寂寥に胸塞がれる思いがいたします」、幸田はこのように語った。


title: 大巨獣ガッパ

text: 日活が当時の「怪獣ブーム」に乗って製作した唯一の怪獣映画であるが、後述のガッパの特徴や、企業・科学者の倫理のみならず、仕事に猛進して家庭をないがしろにする親など家族をテーマに据えた内容から、怪獣映画の中でも独特の存在感を持つ作品である。


title: 大巨獣ガッパ

text: 週刊誌『プレイメイト』記者の黒崎浩は、カメラマンの小柳糸子、そして東都大学生物学助教授・殿岡らと共に、プレイメイト社長・船津の命を受けて南太平洋の探検を行っていた。この探検には、会社が創刊5周年記念で計画中の南国をイメージした一大テーマパークを実現させるため、生物採集や現地人のスカウトの意味もあった。


title: 大巨獣ガッパ

text: 長い航海の末、噴火中のキャサリン諸島オベリスク島に謎の石像を発見した一行は島へ上陸。一行は島民達に遭遇するが、戦前日本の統治下にあったか、あるいは戦時中日本軍の占領下にあったらしく、彼らの一部は日本語を理解でき、「日本人が帰ってきた」と手厚い歓迎を受ける。そんな中、先の石像が気になった黒崎は少年・サキにその件を尋ねる。サキは黒崎と糸子を連れ、その場所へと案内する。


title: 大巨獣ガッパ

text: やがて3人は巨大な石像の元にたどり着く。と、突如として発生した地震によって石像は倒れ、その跡には洞窟の入り口が出現した。サキの制止も聞かず、黒崎と糸子は中へと入っていく。島の地下には巨大な地底湖があり、巨大な骨、そして2メートルほどの大きな卵があった。さらに、卵が孵化し、思わぬ獲物に喜んだ黒崎はガッパの怒りを恐れる島民の反対を押し切って、日本へ連れ帰ってしまう。子供が連れ去られたことを知った親ガッパは怒りに荒れ狂って島の集落を襲撃する。


title: 大巨獣ガッパ

text: 一方、東京へ着いた黒崎らは子ガッパを調べるうちに、自分の所在を遠隔地の仲間に伝える能力があることを知る。その頃、国籍不明の飛行物体2機が出没。殿岡はその飛行物体を「親ガッパではないか？」と直感する。そしてついに2羽の親ガッパが相模湾からその巨体を現す。2羽は熱海市のホテル街を蹂躙、出動した自衛隊を、口から吐く4000度の高熱線で焼き尽くして退け、河口湖湖底に潜伏する。


title: 大巨獣ガッパ

text: ガッパは瞬く間に人々の話題をさらい、ガッパを特集した『プレイメイト』は大ヒットする。誌の売れ行きに喜ぶ船津。時を同じく、米海軍の潜水艦に救助されて島から来日したサキは子ガッパをすぐ親に返すよう説得するが、糸子以外は誰も応じない。一方、弱点である不協和音で河口湖から追い出されたガッパは、日光を経て国道4号に沿って子ガッパのいる東京に向かう。東京全滅が懸念される中、サキの「子ガッパを返せは親ガッパはおとなしく帰る」という言葉通り、黒崎らは子ガッパを羽田空港で解放。やがて子ガッパの鳴声に誘導されて現われた親ガッパは再会を喜び、まだ飛べない子ガッパに飛び方を教え、夜明けの空を3羽で南を目指して飛び去っていく。


title: 大巨獣ガッパ

text: オス・メス（夫婦 = 父・母）に加えて、子供まで存在するという極めて希有な怪獣である。夫婦間の関係は当然良好であるが、子供を思いやる感情は人間を上回るものを有する。巨大怪獣であるが故の都市破壊は行うが、それは人間に連れ去られた子供を奪い返すための必死の行動であり、さらに怪獣の親子が再会を喜び抱擁するシーンを描くという手法で親子の情愛を表現しており、怪獣映画としては珍しく叙情的な作品でもある。


title: 大巨獣ガッパ

text: ゴジラやウルトラ怪獣など、他社の怪獣作品が積極的に建造物を破壊するのに対し、ガッパはあくまで行く手を阻むもののみを破壊する。これは、「子供に見せる映画として、破壊に快楽を求めさせてはいけない」という意図的な演出である。


title: 大巨獣ガッパ

text: 「怪獣が主人公らの機転によって怒りを静め、空港から飛び発って南の島へ帰る」という結末は、東宝の『モスラ』に似ている。また、日本製の怪獣映画としては数少ない、人類・怪獣ともにハッピーエンドを迎える作品となっている。


title: 大巨獣ガッパ

text: 本作品の合成には、飯塚定雄や石井義雄ら東宝の合成スタッフが同社に無断で参加している。石井によれば、本作品への参加は日活の特撮スタッフである金田啓治からの依頼であったといい、撮影所には行かず自宅で作業を行っていたため問題にはならなかったという。


title: コ・メディカル

text: 現代は、医療の高度化・複雑化にともない、以前は医師のみが行っていた業務の細分化・分業化が進んでいる。従って、当該コ・メディカルには、高度な専門性の追究と日々の自己研鑽を重ね、有機的に連携しチーム医療を実現することが求められる。


title: コ・メディカル

text: 英語圏では "paramedic"（ パラメディック）、または"paramedical staff" と呼ばれる。ただし、「paramedic」は米国などでは高度な救命・緊急医療処置が可能である救急隊員を指す事が多く、日本の救急救命士とは異なる。詳細はパラメディックを参照。


title: コ・メディカル

text: 1982年（昭和57年）、第1回糖尿病患者教育担当者セミナーの講演において、阿部正和東京慈恵会医科大学学長（当時）が、患者教育には医師のみならず全ての関係スタッフの協力が不可欠として、「協同」を意味する接頭辞の "co-" を用いた「コ・メディカル」（co-medical）との呼称の使用を提唱した。「コ・メディカル」という名称は、後に定着する「チーム医療」の考えと合致し、日本の医療業界に広く受け入れられた。しかしながら医師を頂点としてそれ以外の頂点になれない職種として職業差別的な意味合いを込めてコメディカルと使われる場合も見受けられる。また、チーム医療の考え方（すべての医療従事者は対等な立場である）が浸透してきていることもあり、医師以外の医療職をコ・メディカルと区別せず、医療従事者をまとめて「メディカルスタッフ」と称することもある。


title: ゲルマニア

text: ゲルマニア（Germania）は、古代ローマ時代の地名。おおよそライン川の東、ドナウ川の北の地域で、現在のドイツ、オランダ、ポーランド、チェコ、スロバキア、デンマークとほぼ重なる一帯を指す。なお、中世前期ゲルマニアの諸地方のうち最も広い地域を占めるのは東部のスラーヴィア地方（ポーランドを中心とした一帯）で、これは中世やそれ以前の欧州においては「ゲルマン人」はゲルマン語派の諸部族のほかゲルマニアの東部地方に住むスラヴ語派の諸部族の両方を意味していたことを示唆している。


title: ゲルマニア

text: その後初代ローマ皇帝となったアウグストゥスはゲルマニアをローマ領内に加えることを構想し、ティベリウス・大ドルススらの進撃によって一時期ローマ領はゲルマニア奥地にまで及んだ。しかしトイトブルクの戦いでの敗北後、ローマ軍はライン川の西にまで撤退し、以後この地はローマから独立を守りつづけた。


title: 吉田たかよし

text: 吉田 たかよし（よしだ たかよし、本名：吉田 隆嘉（読み同じ）、1964年7月3日 - ）は、日本の医師・博士（医学）、東京理科大学客員教授、学習カウンセリング協会理事長、人間情報学会理事・ヘルスケア部会長、総務省ICT利活用遠隔医療研究プロジェクトリーダー、元NHKアナウンサー、ラジオパーソナリティ、コラムニスト。ホリプロを経て、タイタン所属。独身である。


title: 吉田たかよし

text: 京都府出身。灘中学校・高等学校、東京大学工学部（量子化学専攻）を卒業後、東京大学大学院工学系研究科修士課程修了。東京大学新聞研究所（現・東京大学大学院情報学環・学際情報学府）修了。東京大学経済学部（ミクロ金融論：小林孝雄ゼミ）を経て国家公務員I種経済職試験を合格（経済企画庁の内定は辞退）。


title: 吉田たかよし

text: 元自由民主党幹事長・加藤紘一の公設第一秘書や自民党かながわ政治大学校6期生を経て、2003年に執行された第43回衆議院議員総選挙に神奈川8区から自民党公認で立候補し、39,434票を得たが落選している。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 1950年生まれ。母親はマージョリー・ロウという名のハリウッドの娼婦で、1961年10月28日、ボッシュが11歳のときに殺害された。ボッシュは父親を知らずに育つが、のちにマフィアのミッキー・コーエンなどの弁護をしたことで知られる著名な弁護士ミッキー・ハラー・シニアであることがわかる。「リンカーン弁護士」のミッキー・ハラーは異母弟に当たる。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 少年期は10歳のときに母親から引き離されて複数の養護施設で育った。ときおり里親に引き取られたが長続きすることは無かった。母親の殺害を知ったとき、養護施設にいたボッシュはプールの底に潜り、空気がなくなるまで叫び、泳いで水面に戻ってきたという。この出来事は、いくつかの小説の中で言及されている。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 17歳のとき、養父に入隊書類にサインしてもらい、アメリカ陸軍に入隊した。ベトナム戦争では第1歩兵師団に所属し、ベトコンや北ベトナム軍が兵舎や病院、死体置き場として使っている迷路のようなトンネルに入る専門兵士「」（愛称「ハリキリ・ボッシュ」）であった。 トンネル・ラットは敵のトンネル内で、遭遇した敵兵を殺害し、軍情報部による分析のための資料を収集し、トンネルを出た後に爆発するようにC-4爆薬を仕掛けるのである。ハワイでの休暇中に無断欠勤したこともあったが、部隊に戻り、ベトナムに2度派遣された。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: ベトナムから帰国後、陸軍から名誉除隊。1972年にロス市警に入署し、パトロール警官を経験した後に、刑事に昇進。やがて捜査とマネジメントを担当する三級刑事（詳しくはロサンゼルス市警察#階級を参照）の階級に昇進する。強盗殺人課（RHD）でのボッシュのパートナーはフランク・シーアンで、彼は後に『堕天使は地獄へ飛ぶ』で殺害された。エリートの配属される強盗殺人課（RHD）で8年間勤務したが、1989年、9件の殺人事件に関連した容疑者（ドールメーカー）をボッシュが射殺したという内務監査課（IAD）の調査により、数週間の停職後、ハリウッド署殺人課に左遷される。（ここまでの履歴は時系列的に第一作が始まる前の出来事であり、諸作品で断片的に明かされていくことになる過去である）


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: ハリウッド署殺人課での主な相棒は、ジェリー・エドガー（最も長く組んだパートナー）、キズミン（キズ）・ライダー。 1990年の『ナイトホークス』の事件で負傷し、6週間の休暇をメキシコで過ごす。1994年、上司に暴行をはたらき強制ストレス休暇を取らされる。1996年ハリウッド署盗犯課に復職、数ヶ月後に殺人課に復帰。2002年1月、強盗殺人課に異動する辞令が出たが、これを拒んでロス市警を退職、私立探偵として働く。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: ロス市警が人材不足を理由に引退3年以内の警官を再雇用するプログラムを開始したことに応募し、刑事に復帰する。復帰後、ボッシュは強盗殺人課の未解決事件捜査班に配属された。復職後の『終決者たち』で、再びキズミン・ライダーとコンビを組む。エドガーはハリウッド署殺人課に留まった。その後『エコー・パーク』でライダーが犯人から撃たれて彼女が署長室に異動するまで、ライダーとコンビを組んだ。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 『エコー・パーク』から『死角』までは未解決事件捜査班を離れ、殺人特捜班に異動。『死角』では、イグナシオ・フェラス刑事とコンビを組んだが、フェラスは若く、ボッシュはまだ強固な信頼関係を築けていなかった。『転落の街』と『ブラックボックス』では、デビッド・チュー刑事とコンビを組む。『転落の街』からはボッシュは「DROP」と呼ばれる定年退職延長制度の適用を受けている。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: ボッシュは、ロス市警の内務監査課から何度も調査を受け、そのたびに疑いを晴らした。『燃える部屋』ではルシア・ソトという若い女性の刑事とコンビを組んだが、ソトと一緒に殺人事件を解決した後、些細な手続き違反で停職処分を受ける。結果的に懲戒解雇は免れたものの、ボッシュは退職を余儀なくされる。ロス市警引退職後、『贖罪の街』で、ボッシュは異母弟の弁護士ミッキー・ハラーに請われて、ある事件の刑事事件調査官つとめる


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: その後、カリフォルニア州サンフェルナンド市の警察で働く予備役の職を引き受ける。同時に私立探偵としても働き、『訣別』では死期が迫った億万長者の遺産相続人の居場所を突き止めるという案件を調査する。サンフェルナンド警察では、ベラ・ルルドス刑事とコンビを組み、『訣別』では連続強姦事件を解決する。『汚名』では処方薬のオピオイド鎮痛剤の違法売買に絡む殺人事件の解決に協力する。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: ボッシュ曰く、「殺人課では、自分が担当する事件に関して、ひとつのルールがある。 "誰もが重要か、誰も重要でないか "だ。」そのルールについて説明を求められたボッシュはこう答えている。「言ったとおりだ。 みんなを巻き込むか、誰も巻き込まないか。それだけだ。売春婦だろうが、市長の奥さんだろうが、ケツを叩いて事件を起こすということだ。 それが私のルールだ。」 「私には信仰があり、使命がある。それを（警官の制服の色にちなんで）青い宗教と呼んでもいい。あの骨が地上に出てきたのには理由がある。私が見つけるために、私が何かをするために、地面から出てきたのだ。それが私を支え、前進させるのだ。」


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 殺人事件の被害者、特に女性や子どもなど弱い立場であった者に強く心を寄せ、全力で犯人探しに努める。つねに死者の代弁をするというのが彼の誓いである。犯人を挙げて罪を償わせるためには、ときに一線を越えたのではないかと思わせる場面がある。それが取り沙汰された裁判の対戦相手であった弁護士ハニー・チャンドラーから言われたニーチェの言葉「怪物と戦う者はだれであれ、その過程において、自分が怪物とならぬよう気をつけなくてはならぬ。そして、おまえが深淵を覗きこむとき、その深淵もまた逆にこちらを見つめかえしているのだ」を書き留めて自宅に置いており、警察官が権力を持つことについて「権力には使うべき場所と時がある」とし、必要以上に関係者を手荒に扱うのはいじめっ子のやることだと考えている。そのため、警部補、警察副長官、あるいはFBIなど、常に権力と対立している（特にアーヴィングとは、アーヴィングが『贖罪の街』の最後で引退を余儀なくされて現在の市議会議員になるまで、ボッシュの宿敵として繰り返し描かれている）。彼の反抗的な姿勢は、通常、自分のキャリアをほとんど顧みないことと相まって、彼の強い善悪の感覚に起因するものである。『死角』の最後でコナリーは、この特徴は一言で言えば「容赦ない」（relentless）と書いている。また、『暗く聖なる夜』でもこの言葉を使ってジャズについて述べており、彼自身の作品や性格への自己言及を暗に示している。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 捜査においては事実や証拠を重視し、事件の捜査報告書を何度も読み返して見落としや気づきが無いかどうかを確かめるシーンがたびたび描かれている。そのために報告書を自宅に持ち帰って深夜まで読み込むこともしばしばある。そしてそれらの事実や証拠に基づき、「直感や勘にしたがうところが多分にある」ともしている。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: はじめはのウッドロウ・ウィルソン・ドライブ7203番地にある高床式の家に住んでいた。その高級住宅の資金は、俳優のダン・レイシーがボッシュをモデルとした刑事を演じた連続殺人事件のテレビミニシリーズの技術顧問を務めたことから得られたものであった。ボッシュの家はその後、『ラスト・コヨーテ』の出版直前のノースリッジ地震で被災し立入禁止となって取り壊されたが、同じ道路沿いのやはり渓谷に面したところに新しい家を建てた。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: ボッシュは盛んに恋愛をし、概ね各話毎に1人の恋人がいるが、恋愛については「一発の銃弾説」の信奉者であり、何人もの女性と恋に落ちることはあっても、人生でただ一人、その女性から射抜かれたら生涯それを引きずるのだと語っており、ボッシュにとってはそれがエレノア・ウィッシュである。エレノアとは第一作『ナイトホークス』の事件捜査で、彼女がFBIの捜査官として協力するなかで恋愛関係に発展する。しかし彼女がその事件の犯人の一人として入獄することになり別れる。『トランク・ミュージック』の捜査で再会し結婚するが次作『エンジェルズ・フライト』で離婚する。『暗く聖なる夜』でボッシュはエレノアが自分の子マデリン・"マディー"を産んだのを知る。(1999年生まれ)。エレノアはプロのギャンブラーになっており、ラスベガスやマカオのカジノでスター的な存在であった。エレノアには護衛のサン・イーという男がいて、彼女の恋人でもあった。彼女は、香港で誘拐されたマディを助け出そうとして殺された。その後、マディはロサンゼルスで父親と暮らすようになった。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: エレノア以外の主な恋人として、テレサ・コラソン（検死局局長代理）、シルヴィア・ムーア（同僚刑事の元妻）、など。FBI捜査官のレイチェル・ウォーリングもその一人である。関係は『天使と罪の街』で始まり、『エコー・パーク』でロマンチックに盛り上がったが、ウォリングはその結末でボッシュの事件へのケリの付け方に反発して関係を断ち切っている。しかし『死角』の捜査の過程で再会する。ウォリングはボッシュと出会う前に恋愛関係にあった記者のジャック・マカヴォイとの関係を再開している。ウォリングは『スケアクロウ』（"ジャック・マカヴォイ"シリーズ）の中で、ボッシュとの関係が壊れたのは、ボッシュがまだエレノア・ウィッシュと恋仲だったことも一因だと記している。ボッシュはレイチェルのプロファイリングの能力を買っており、『判決破棄 リンカーン弁護士』『ブラックボックス』『燃える部屋』において彼女を頼る。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: ボッシュは左利きである。身長は約1.75メートル（5フィート9インチ）で、ひょろひょろしていると描写される。筋肉はナイロンコードのようで、その強さはスケールの大きさによって隠されている。彼は口ひげと白髪の茶色の髪をたくわえている。目は彼の外見の特徴で黒に近い茶色をしており、『夜より暗き闇』ではしばしば言及された。コナリーは、『死角』でレイチェル・ウォーリングに「あなたはDr.HOUSEに似ているわ」（俳優ヒュー・ローリー）と語らせることで、彼がボッシュをどうイメージしているかの良い示唆を与えている。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: ボッシュの名前の由来であるオランダの画家ヒエロニムス・ボッシュは、この世の罪（主に放蕩）とその暴力的な結末を宗教的に描いたことで有名である。いくつかの作品では、絵画に描かれた地獄と、架空の人物であるボッシュの人生の出来事の間に類似性が示唆されている。「ヒエロニムス」は男性名ジェロームのラテン語形だが、コナリーはクリント・イーストウッドが一連の映画で演じた警察官ハリー・キャラハン（ダーティー・ハリー）に敬意を表して、「ジェリー」ではなく「ハリー」というあだ名をキャラクターに使用したと書いている。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: コナリーのシリーズ以外では、、、ロバート・クレイズの本にもハリー・ボッシュはカメオ出演している。 同様に、2008年10月16日にカリフォルニア州サンマテオで行われた『The Brass Verdict』の宣伝用のサイン会でマイケル・コナリーは、コナリーの小説『チェイシング・リリー』にもボッシュが（身元不明のままで）カメオ出演したと観客に告げた。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: ボッシュはジャズ愛好家で、ヴィンテージのオーディオ機器を使って頻繁にレコードやCDを聴いている。シリーズのいくつかのエピソードでは、McIntoshのチューナー/プリアンプMX110、McIntoshのパワーアンプMC240、Marantzのターンテーブル6300、Ohm Walshのスピーカーが確認できる。引退して年老いた往年の名ジャズプレイヤーにサックス演奏を習っていた時期もある。作者のコナリーはボッシュの小説を作るときに聴いているジャズを集めたCD「Dark Sacred Night」を2003年に自費制作してサイン会でファンに配布した。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: このシリーズは基本的に三人称で語られるが、実質的にボッシュの視点で描かれているためハードボイルド小説であると評される。いくつかの作品では、他の登場人物の視点から描かれる場面もあるが、全体としてはボッシュの視点に重点が置かれている。例外的に、ボッシュが私立探偵として活動する『暗く聖なる夜』と『天使と罪の街』はボッシュの一人称で語られている。この試みについてコナリー自身は、「かなり大変だった。」「三人称ではボッシュが何を考え、何に取り組んでいるかを読者にどう提示するかを考えることができたが、一人称では何かを隠すと読者を欺いているような気になってしまう。」「（しかし）脚本家として、常に動き続けないと陳腐化してしまう。」「ハリーを一人称で描くことで、彼のフィクションの人生と私の執筆人生の両方において、新しい方向へ進むための再活性化につながった。」と語っている。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: パイプの中で発見された死体。それはハリウッド署刑事ボッシュの戦友メドーズだった。いまだヴェトナム戦争のトラウマに苦しむボッシュはこの事件の捜査を開始する。ところが、メドーズは銀行強盗事件の有力容疑者であることから、ボッシュはFBIや内務監査課の妨害を受け、捜査からはずされてしまう。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 麻薬課刑事ムーアの死体がモーテルで発見された。当初はショットガンによる自殺と思われたが、検死により殺人と判明する。ボッシュはひそかに事件を追うが、事件の背後には新型の麻薬ブラック・アイスをめぐる麻薬組織の対立構図が横たわっていた。ボッシュは単身メキシコへ飛び、麻薬王との対決に赴く。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 4年前、ボッシュが犯人を射殺し終息したドールメイカー事件。だが、犯人（ドールメイカー）とされた男の妻が夫の無実を主張し、ボッシュを告訴する。そこへ、新たにドールメイカーの被害者と思われる女性の死体が発見される。ボッシュは裁判を受けながら自力で事件の真相を追う。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 崖下に停められたロールスロイスのトランクから射殺死体が見つかった。被害者は映画のプロデューサーだが、彼は犯罪組織の資金洗浄係という裏の顔を持っていた。復職した刑事ボッシュは被害者が最後に訪れたラスヴェガスへと飛ぶが、そこで意外な人物と再会を果たすことになる。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: LAのケーブルカー「エンジェルズ・フライト」の頂上駅で惨殺死体が二体発見された。マスコミは、被害者の一人が警察の宿敵とも言うべき人権派弁護士ハワード・エライアスだったことから警察の犯行を疑う。ボッシュは部下を率いて捜査にあたるが、LAの街はいつ暴動が起きてもおかしくない危険な空気に覆われていた。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 引退したFBI捜査官テリー・マッケイレブは旧知の女性刑事の依頼を受け殺人事件の捜査に協力することになる。マッケイレブは被害者と因縁のあった刑事ボッシュを訪ねる。しかし、ボッシュは別の殺しの証人として全米が注目する裁判の渦中にあった。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 2003年、52歳のボッシュは、警察を退職し私立探偵となる。彼は1日2本のタバコをやめて、中古のメルセデスSUVを購入し、サックスのレッスンを受けている。彼は刑事時代に未解決のままに終わった事件、若い女性の殺害事件の調査を始める。この事件の数日後に200万ドルの現金強奪事件があり、それとの関連も調べ始めるが、突然FBIから横槍が入り、捜査は思いもよらぬ方向に展開していく。シリーズ初の一人称形式による作品。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 一方、ロスからラスベガスに向かう途中の砂漠ザイジックス・ロードでは多数の他殺死体が発見された。FBI捜査官レイチェルはかつて取り逃がした連続殺人犯、詩人（ポエット）の犯行を確信。そこへ意外な人物が現れる。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 「詩人」はマイクル・コナリーの記者 "ジャック・マカヴォイ" シリーズ『ザ・ポエット』に描かれた連続殺人事件に登場する。『ザ・ポエット』の捜査は1995年に行われたが、本作はその8年後の2003年が舞台である。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: ボッシュが3年ぶりにロス市警に復帰した2005年。市警本部の未解決事件捜査班に配属され、かつての相棒キズミン・ライダーと再びコンビを組む。復帰最初の事件は17年前の女子高生殺人事件で、凶器の拳銃に付いていた血液が最近のDNA鑑定技術で地元在住者のものと判明したのである。しかしその容疑者を調べると、どうも彼が犯人であるという確信が持てない。久しぶりに警察バッジを持って捜査勘が鈍ったと感じるボッシュであるが、持ち前の観察眼で聞き込みを重ねていく。被害者の両親、高校関係者、当時地域でヘイトクライムを行っていたギャング団の関係者などに会っていくうち、当時の警察組織の中でも怪しい動きがあったことが分かってくる。ボッシュはDNAが一致した容疑者に罠をかけて何らかの動きを起こすことを期待するが、それが思わぬ結果を招いてしまう。


title: ハリー・ボッシュ・シリーズ

text: 2006年、LAのエコー・パーク地区で、車に女性の死体を乗せた男レイナード・ウェイツが逮捕された。男は死刑免除を条件に、かつて犯した殺人に関しても自白を始めるが、その中にはボッシュが13年間追ってきたマリー・ゲスト事件も含まれていた。ボッシュはウェイツのプロファイリングをFBIのレイチェルに依頼し、二人は『天使と罪の街』事件以来の再会をする。ウェイツはマリー・ゲスト事件についても犯人しか知り得ない情報を提供するが、それ以外の事件との性質の違いがボッシュを疑わせる。そして政治的な権力を狙う検察官の動きと失態から、ボッシュは何らかの陰謀が行われているのではないかと考えるようになる。その捜査の最中に相棒ライダーが重傷を負い、ボッシュはレイチェルと共に犯人を追う。


title: チェ・ガンヒ (女優)

text: その後、ドラマでは、30代OLの日常の恋愛を描いた『マイスウィートソウル』で“チェ・ガンヒ スタイル”がトレンディとなり、20代・30代の女性に絶大なる人気を得て、日本の有名ブランド「シュウウエムラ」のイメージキャラクターにもなった。


title: 津軽じょんから節

text: 津軽じょんから節（つがるじょんからぶし）は青森県津軽地方に伝わる日本の民謡。地方によっては「津軽じょんがら節」とも発音・表記される。日本全国的に知られ、津軽三味線の伴奏と共に唄われる他、三味線演奏だけが行われる「曲弾き」も良く知られる。単に「じょんから（じょんがら）節」とも。


title: 津軽じょんから節

text: 津軽じょんから節は瞽女や座頭によってよく唄われた北陸の「新保広大寺くずし」を元唄とし、津軽にはいり発展した。単に「じょんから節」と呼ばれる場合、津軽に伝わるこの津軽じょんから節を指す場合も多いが、石川県野々市市の「野々市市じょんから節」白山市の「柏野じょんがら踊り」など、他の地方にも「じょんから（じょんがら）」と呼ばれる唄が伝わっている。


title: 津軽じょんから節

text: 津軽三味線によって行われる演奏の曲調はこれまでに数度変化しており、現代のじょんから節の曲調は古来の「じょんから口説」からは離れている。大きく新民謡流行以前の（1887年（明治20年）頃より前の）ものを「旧節」、昭和初期までのものを「中節」、それ以降の（特には戦後に流行した）ものが「新節」と呼ばれ、2021年現在では旧節のような民謡としての前弾き・民謡の伴奏へと立ち返りながらも盛り上げる「新旧節」がある。


title: 津軽じょんから節

text: じょんから節発祥伝説が青森県黒石市（旧・浅瀬石村）に伝わっている。1597年（慶長2年）、浅瀬石城主・千徳政氏が大浦為信によって討たれたが、為信は追い打ちを止めず千徳家の墓所を掘り起こそうとした。これに菩提寺の神宗寺の僧侶・常縁が抗議したために為信によって追われ、常縁は浅瀬石川に身投げすることとなった。この身投げした河原が「常縁河原」と呼ばれのちには「上河原」へと変化した。伝説ではこの常縁の物語を口説唄にした「上河原節」が「じょんから節」となったと伝えられる。黒石市ではこの口説唄「上川原口説き」「黒石じょんから」を津軽じょんから節の元唄であるとしており、「津軽じょんから節の発祥の地」の石碑が当地の民謡家によって建てられている。


title: 津軽じょんから節

text: 津軽じょんから節では多く自由な即興演奏が行われる。戦前にレコードに録音された白川軍八郎による旧節でも確認されるように、節を問わず多く即興演奏が行われた。戦後、新節が流行すると中節で用いられていた三拍子の旋律的装飾音は捨てられ、強く弦を叩く弾法へと変わり、旧節・中節のように唄の構造が重視されない前奏部分が重視されるようになった。


title: 津軽じょんから節

text: また、津軽じょんから節では、曲弾きといわれる津軽三味線だけの演奏が広く行われる。「発祥の地」の黒石市では毎年「本場津軽民謡全国大会」が行われるが、津軽じょんから節部門では「唄の部」「踊りの部」の他「三味線の部」があり、じょんから節の曲弾きが競われる。津軽三味線の競技会である「津軽三味線世界大会」でも曲弾きが競われ、民謡が歌われるものは別途「唄付き」として分けられている。


title: 戦前

text: 「戦前」という語は、特定の戦争が勃発する前の期間を指すが、特に両世界大戦の前を指すことが多い。とりわけ第二次世界大戦の前を指すことが多いが、欧米においてはその時期は両世界大戦の間の時期という意味で戦間期と呼ばれることも多い。


title: 戦前

text: またしばしば「戦争に至った体制（戦前急激に生じた体制）」という意味合いを伴うこともある。これは、複数の主要国においてクーデターや過激な政治集団の台頭による全体主義体制（当時は新体制とされた）が、第二次世界大戦の引き金となったことを意識したものである。


title: 戦前

text: 日本では単に「戦前」と言う場合、通常は真珠湾攻撃に始まる「太平洋戦争（第二次世界大戦）勃発前」の時代を指す。また、日中戦争（支那事変）に始まる大東亜戦争とすることもある。これらの場合、「戦前」は、政党政治の終焉となった犬養毅首相暗殺事件（五・一五事件）に始まると見るのが一般的である。


title: 戦前

text: 時に明治・大正期、大東亜戦争中や太平洋戦争中を含めた、明治元年9月（1868年10月）から1945年（昭和20年）8月15日までの間を広義の解釈で「戦前」と扱う例もあるが、これは「戦後」を強調する際、便宜的に用いられるにすぎない。


title: 戦前

text: 1932年（昭和7年）3月、関東軍の下で満州国建国宣言。帝国政府は満州国を認めず協調外交継続を模索するも、首相暗殺事件により同年9月満州国承認。翌1933年（昭和8年）3月国際連盟脱退。帝国政府が協調外交継続を模索する一方で、国内では対中、対米英開戦論が高まり、開戦を煽るマスコミ報道も過熱していた。


title: 戦前

text: 1937年（昭和12年）7月日中開戦（大東亜戦争）。11月日独伊三国防共協定成立。日・満・華（南京政府）による共同防共を目指す東亜新秩序声明発表。1940年（昭和15年）日独伊三国同盟調印。1941年（昭和16年）12月対米英宣戦布告（太平洋戦争）。


title: 戦前

text: 軍事に関しては、おおむね昭和10年代初めの平時編制として、陸軍は内地が東部、中部、西部に区分されてそれぞれの地域に防衛司令部が設置され、また、内地に14個師団と北海道に1個師団が配備されていた。朝鮮には朝鮮軍司令部と2個師団が、台湾には台湾軍司令部と台湾守備隊が、関東州・満州には関東軍司令部と関東軍守備隊が置かれている。海軍は平時編制ではまず艦船を現役艦と予備艦に分け、現役艦を以って第一艦隊と第二艦隊から構成される連合艦隊、または警備艦として鎮守府に所属した。


title: 戦前

text: 単に「戦前」と呼ぶ例は、南北戦争前または南北戦争以前の時代を、ラテン語で「"Antebellum"」と呼ぶ例がある。また、第一次世界大戦と第二次世界大戦の間の時代を指して「戦間」(interbellum) と呼ぶ使い方もある（例: ）。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: ラドヴァン・カラジッチ（Radovan Karadžić, セルビア語キリル文字: , 1945年6月19日 - ）は、ボスニア・ヘルツェゴビナの政治家、詩人、精神科医。ユーゴスラヴィアからボスニア・ヘルツェゴビナが独立したことに反発する同国内のセルビア人がスルプスカ共和国の独立を宣言したことにともない、その大統領となった。これによってボスニア・ヘルツェゴビナはボスニア・ヘルツェゴビナ紛争に突入した。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 紛争終結後、カラジッチは独立戦犯として旧ユーゴスラビア国際戦犯法廷（以下ICTY）から指名手配された。カラジッチは逃亡して潜伏していたが2008年に拘束されて国連戦争犯罪法廷の裁判にかけられ、終身刑を言い渡されて服役することとなった。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: ユーゴスラビアのモンテネグロ、シャヴニク（）の近くの村で、セルビア系の家庭に生まれた。父は、ユーゴスラビア王国の軍の残存勢力で構成されていたチェトニクのメンバーであり、息子の子供時代のほとんどを刑務所で過ごした。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 1960年にサラエヴォに移り、サラエヴォ大学医学部で精神医学の勉強を始めた。1974年から1975年の間はニューヨークのコロンビア大学で訓練を受けている。帰国してからはコシェヴォ病院で精神科医として働いたが、刑事裁判を有利にするために心神喪失であるとウソの診断を下したとして有罪判決を受けたこともある。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 1989年、カラジッチはボスニア・ヘルツェゴビナにて、セルビア民主党（）の設立メンバーの一人となった。この政党の目的はユーゴスラビア共和国内のセルビア人をまとめ、セルビア共和国に加わるというものであった。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 1991年10月24日にはボスニア・ヘルツェゴビナにて、セルビア人のみで構成されるボスニア・セルビア議会が設立された。カラジッチ率いるセルビア系の最大政党は、ボスニア内にセルビア人自治区（"Serb autonomous provinces", SAOs）と、それを代表する議会も組織した。1991年11月、セルビア人は住民投票を行い、圧倒的多数の票がユーゴスラビアへの残留を求めるものであった。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 1992年1月9日、ボスニア・セルビア議会はボスニア・ヘルツェゴビナ・セルビア人共和国（The Republic of the Serb people of Bosnia and Herzegovina / / Republika srpskog naroda Bosne i Hercegovine）の設立を宣言、 同年2月28日にはボスニア・ヘルツェゴビナ・セルビア人共和国の憲法が制定され、その領土はセルビア人自治区を含むものであり、この共和国はユーゴスラビア共和国の一部であるとした。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 1992年の2月29日と3月1日、ユーゴスラビア共和国からのボスニア・ヘルツェゴビナの独立の可否を問う国民投票が行われた。セルビア寄りのユーゴスラビア政府からの独立を望まないセルビア人はこの投票をボイコットしたが、ボスニア人とクロアチア人は投票に参加し、結果として参政権のある国民の64%が投票、98%が独立を支持するという結果になった。ボスニアの法律・憲法では、3つの民族グループすべての合意が求められていたが、同年4月6日、ボスニア・ヘルツェゴビナは欧州共同体から独立国として認められることになった。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: これに不満を抱いたセルビア人勢力のボスニア・セルビア議会は翌日の7日、ボスニア・ヘルツェゴビナ内でセルビア人によるスルプスカ共和国の独立を宣言、ボスニアはボスニア・ヘルツェゴビナ紛争へと突入した。カラジッチは12月17日にスルプスカ共和国の大統領、12月20日には軍の最高司令官となり、ボスニアの多くの地域で、セルビア人以外の民族であるイスラム系ボスニア人（ボシュニャク人）やボスニア系クロアチア人の殺害を指示したとされている。特に1995年7月にスレブレニツァで起きたボシュニャク人に対する民族浄化（スレブレニツァの虐殺）を指揮したとされている。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: カラジッチは大セルビア主義を支持していたが、ロシアやギリシャと言ったほかの正教会系の国々との提携には躊躇しなかった。たとえば1994年2月、カラジッチはギリシャ政府と秘密裏にコンタクトを取り、セルビアとギリシャが同盟を結ぶことを提案した。この提案は1992年にスロボダン・ミロシェヴィッチによってもなされた。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: ボスニア・ヘルツェゴビナ紛争の終結後、カラジッチに対しては、ジェノサイドに関与したと考えられる正当な理由があるとして、ICTYのRule61に基づいて国際令状が出された。アメリカ合衆国はカラジッチとラトコ・ムラディッチの逮捕に500万ドルの懸賞をかけていた。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 1995年、国連に招待されていたカラジッチを当局はぎりぎりのところで逮捕し損ねた。カラジッチにはもう少しで令状が送達されるところであったが、寸前でセキュリティに叩き落され、カラジッチの手には渡らなかった。1996年以降、カラジッチはICTYにより戦争犯罪者として指名手配されている。国際刑事警察機構の令状によると、人道に対する罪、暴行、ジェノサイド、ジュネーヴ諸条約に対する違反、殺人、略奪などの容疑で令状が出されている。詳しくは国連による起訴状に記載されている。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 2005年、ボスニアのセルビア系指導者たちは、カラジッチが捕まらない限り、ボスニアもセルビアも経済的・政治的に前進できないとして、カラジッチに対して自首するようにと呼びかけた。同年5月の逮捕劇が失敗に終わった後、7月7日にNATO軍はカラジッチの息子を逮捕したが、10日後には釈放した。7月28日、カラジッチの妻リリャナ・ゼレン・カラジッチ（）は、彼女や家族に対して大変な圧力がかかっており、大変辛いことではあるが、投降するようにと夫に対して呼びかけた。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 2008年7月21日、セルビアの大統領ボリス・タディッチは、カラジッチの拘束を発表した。逮捕時にカラジッチはベオグラードに住んでおり、白髪に白く長い鬚をはやしており、市内を自由に行動していたという。また、「ドラガン・ダビッド・ダビッチ」（）という偽名でプライベート・クリニックで代替医療と心理学の診察を行ったり、医療関係の雑誌に寄稿したりしていたうえ、自身のウェブサイトまで開設していた。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 同月25日には、弁護士を通じカラジッチは、旧ユーゴスラビア国際戦犯法廷への移送に異議申し立てを行ったが、この要求は即座に却下された。同月30日未明に、セルビア当局はカラジッチをオランダ・ハーグの同法廷に移送した。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 7月31日、カラジッチは同法廷に初出廷し、起訴状朗読後、罪状を認否した上で1996年にリチャード・ホルブルック米国務次官補が「スルプスカ共和国大統領の地位を退けば、身の安全を保障する旨」の密約を持ちかけていたと発言した。同裁判においてカラジッチは、スロボダン・ミロシェヴィッチが行っていたように弁護人を立てず、自身で弁護を行う旨を明らかにした。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 第2回目の法廷は8月29日に行われ、カラジッチは罪状認否手続に対して、本法廷は国際社会の代表ではなくNATOの法廷であり、NATOには自分を裁く権利はないと主張して罪状認否の答弁を拒否。これを受けて裁判長は規定に従い、カラジッチが無罪の答弁をしたと認定。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 第3回目の法廷は10月26日に行われる予定だったが、カラジッチは自分の弁護の準備に時間が必要だと主張して出廷を拒否し、法廷はわずか15分で閉廷した。その後、法廷は被告側弁護士を選任し、準備のため公判は4ヶ月間延期された。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 第4回目の法廷は2010年3月1日にようやく再開され、カラジッチは自身の罪状について、あくまでもセルビア人勢力による正当防衛を主張。翌2日にはスレブレニツァの虐殺をムスリム人側のでっち上げだと主張し、セルビア人勢力によるサラエヴォ包囲についても「包囲ではない」と否定した。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 2012年に一審無罪の判決が出るも、2013年7月11日に上級審判決が行われ、判事は大量虐殺を行う意図を示す「証拠はなかったと（一審で）結論付けられたのは間違っていた」と述べ、無罪とした一審の判断を破棄し、審理を差し戻した。


title: ラドヴァン・カラジッチ

text: 2018年4月24日、上訴審の審理が開始された。カラジッチは、当時ボスニアのイスラム教徒勢力はサラエボに拠点を置いており、サラエボ全域を支配してボスニアのセルビア人を追放することを目指していたと述べ、「われわれの方が宣戦布告されたのであり、防衛は正当」だったと主張した。


title: 黒い霧事件 (政界)

text: 12月1日、自民党総裁選で佐藤は再選するが、対立候補の藤山愛一郎が予想外の善戦で注目を浴びる。12月3日、佐藤が内閣改造、福永健司と宮澤喜一を起用して旧池田派を取り込む。党人事では、幹事長の田中角栄を福田赳夫に替えた。


title: 黒い霧事件 (政界)

text: その後低下した求心力を回復するため、12月27日佐藤は衆議院を解散した（黒い霧解散）。逆境下の選挙戦となった第31回総選挙は翌1月29日に投票が行われたが、自民は善戦して予想外の微減にとどまり、佐藤は勝利を宣言。大山鳴動して鼠一匹の結果となった。


title: 黒い霧事件 (政界)

text: 吹原産業事件の捜査の過程で1966年8月5日、田中彰治衆議院議員が逮捕された。田中は決算委員長や決算委員会理事として決算委員会を舞台に職権をフルに使って政財界の癒着を粗探しして表向きには追及する素振りを見せながら、その実その当事者を脅して金品をせしめていたが、捜査によって田中のマッチポンプの一部が以下の事件として明らかになった。


title: 黒い霧事件 (政界)

text: 田中自身や田中関係者5人が起訴される。田中は1974年に東京地裁で（深谷工業団地での詐欺が証拠不十分で無罪となったのを除き）起訴された容疑について懲役4年の実刑判決を受け、控訴中の1975年に死去して公訴棄却となった。田中関係者5人は執行猶予付きの懲役刑が確定した。


title: 黒い霧事件 (政界)

text: 1966年9月2日、上林山栄吉防衛庁長官が、長官就任後に地元選挙区の鹿児島へお国入りの際、統幕議長、陸海空の三幕僚長を従え航空自衛隊のYS-11型機で帰郷。しかも、陸上自衛隊音楽隊を連ねて地元をパレード。さらに同級生や後援者を秘書名目で同機に同乗させた。10月19日に報道され、これらのことが公私混同として批判された。


title: 黒い霧事件 (政界)

text: 1966年、荒舩清十郎運輸大臣が、自選挙区の埼玉県深谷市の深谷駅に急行列車が停まるよう国鉄にダイヤ改定をするように圧力をかけた事件。荒舩は「国鉄も俺の言うことを一つくらい聞いてくれてもいいじゃないか」と発言したとされる。


title: 黒い霧事件 (政界)

text: 3月18日、共和製糖事件に関連し相沢重明社会党参議院議員に国会質問に絡む収賄容疑（同社に対する不正追及をめぐり同社及び対立する業界団体「日本ぶどう糖工業会」双方から現金を受取った疑惑）が発覚、東京地検が相沢議員を取り調べ。


title: 黒い霧事件 (政界)

text: 事件の捜査の結果、共和製糖が融資金の中から政界人に金が渡っていたことが明らかになった。事件の背景に砂糖の輸入自由化に伴う国内砂糖業界の経営不振を背景に業界保護のための甘味資源特別措置法や糖価安定法の立法があったとされ、「アリのように砂糖に群がった政治家たち」と批判を浴びたが、職務権限の壁に阻まれて政治家は相沢参議院議員以外は立件できなかった。


title: 黒い霧事件 (政界)

text: 1966年12月2日、山口喜久一郎衆議院議長、当時、インチキ手形にて3億円を詐欺した容疑で問題となっていた手形割引業者「東京大証」社長・水野繁彦の結婚式で仲人を務めていたことが発覚、衆議院議長辞任願を提出し翌3日の本会議で辞任。


title: 名鉄津島線

text: 名古屋鉄道の前身である名古屋電気鉄道が最初期に建設した名古屋市郊外路線（「郡部線」）の一つで、津島街道に沿って津島市に至る通勤通学路線である。沿線は海抜ゼロメートル地帯を擁する低湿地帯であり、伊勢湾台風や東海豪雨といった水害を何度も経験している。一方で、伊勢湾台風罹災後の復興で沿線のベッドタウン化が進行し、津島線も通勤通学路線としての色彩が濃くなった。通勤対策として投入された6000系電車の出発式も津島線で行われている。


title: 名鉄津島線

text: 名古屋から尾張地方西部へ鉄道を敷設しようとする運動は鉄道黎明期から存在し、名古屋から津島を経て桑名に至る「尾勢電気鉄道」計画が1889年（明治22年）6月に出願されているが、当時の電気鉄道の技術は未成熟で、実現は困難であるとして却下されている。その後、この地方初の私鉄として関西鉄道が開業したが、同社線は津島を経由しなかった。折しも時勢は第二次鉄道ブームの真っ只中であり、この地域でも津島街道・佐屋街道沿いで名古屋と津島とを結ぶ鉄道計画が多数出願されてはいた。しかしこれらは関西鉄道との競合を理由に全て却下され、結局この時期に開業に至ったのは関西鉄道と競合しない尾西鉄道（弥富駅 - 一宮間）だけであった。


title: 名鉄津島線

text: その後も名古屋 - 津島間の鉄道敷設の模索は続いた。1900年代後半になると、阪神電気鉄道のように（私設鉄道法による「鉄道」ではなく）軌道条例による「軌道」とすることで特許を手中に収めるケースも増えてきた。名古屋周辺でも同様の動きがあり、1906年（明治39年）11月になると「尾張電気鉄道」「津島電気鉄道」「名古屋電気鉄道（以下、名電とする）」の三社が名古屋 - 津島間の鉄道計画を申請している。同区間の特許は競合の末名電が敷設権を勝ち取り、1907年（明治40年）には軌道条例による特許が下付された（電車・貨車連結運転のため後に軽便鉄道法による軽便鉄道に変更した）。


title: 名鉄津島線

text: 名電の計画路線は津島街道経由のルートを取っていた。これは同社「郡部線」の拠点となる押切町駅から庄内川を渡った枇杷島橋駅（現・枇杷島分岐点）から枝分かれするルートを選択したためで、佐屋街道経由と比べると遠回りであった。そのため、名電のように郊外鉄道（インターアーバン）の建設を目論んだ名古屋土地（後の中村電気軌道）や名電の津島進出に対抗したい尾西鉄道など、名電が津島線の特許を得た後も数社が佐屋街道経由ルートでの鉄道建設に名乗りを上げたが、いずれの計画も特許・免許が得られず未成に終わっている。


title: 名鉄津島線

text: 津島線は申請の段階では他の郡部線計画より先行していたが、用地買収と橋梁材製作に手間取ったことから、建設の段階では他線の後れを取った。測量は1910年（明治43年）10月頃より開始し、1912年（大正元年）12月には津島方面から工事に着手した。河川が多い沿線では鉄道による河川の分断について上流側と下流側とで意見が分かれており、名電や地元自治体は意見調整に奔走した（最終的には愛知県に調停を求め、1913年（大正2年）6月頃解決した）。


title: 名鉄津島線

text: 路線は1914年（大正3年）1月に完成し、同23日に開業した。当時は枇杷島橋駅 - 新津島駅間が津島線で、6の停車場（西枇杷島、須ヶ口、甚目寺、木田、勝幡、新津島）と4の停留場（新川橋、七宝、青塚、藤浪）が設けられた。既に1913年11月より押切町駅から柳橋駅への市内線乗り入れが実施されていたため、津島線の列車も柳橋駅発着となった。


title: 名鉄津島線

text: 津島線の開業が尾西鉄道に与えた影響は大きく、同社は名電に対抗するため中村線（現在の名古屋本線の一部）の建設など様々な策を講じたが、1925年（大正14年）には名古屋鉄道に鉄道事業を譲り渡すことになる。これにより津島駅も名鉄の駅となったため、新津島駅から100mほど枇杷島橋方に構内乗換場を設けて乗換の便宜を図った。その後、新津島・津島間の乗換問題は1931年（昭和6年）に両駅を統合することで抜本的な解決を見た。


title: 名鉄津島線

text: 一方、名古屋鉄道は名古屋 - 岐阜間の都市間連絡鉄道を求めて美濃電気軌道を合併し、名岐鉄道となった。既存の路線を繋ぎ合わせる新線が建設され、須ヶ口駅から分岐していた清洲線は国府宮駅 - 丸ノ内駅間の開業により一部区間が名岐線に編入された。そして愛知電気鉄道との合併を経た1941年（昭和16年）、東西連絡線のうち東枇杷島信号所 - 新名古屋駅（現・名鉄名古屋駅）間が開通。開通区間および一宮線東枇杷島信号所 - 枇杷島橋駅間、津島線枇杷島橋駅 - 須ヶ口駅間が名岐線に編入され、津島線は須ヶ口駅 - 津島駅間となった。


title: 名鉄津島線

text: 津島線内で完結する列車は数本しかなく、津島側では大半の列車が尾西線佐屋、弥富方面へ直通し、須ヶ口側では半数以上の列車が名古屋本線名鉄名古屋方面へ直通している。また、名古屋本線では名鉄岐阜方面の普通列車が須ヶ口駅発着となっているため、名古屋本線に編入された旧・津島線区間（枇杷島分岐点 - 須ヶ口間）のローカル運用（準急・普通列車）は現在でも津島線直通列車が担っている。


title: 名鉄津島線

text: パターンA（基本パターン）およびパターンB（平日夕方時間帯）は2008年12月27日改正以降のもので、パターンCは2011年3月26日改正以降の平日昼間帯がパターンAから変更されたもの、パターンDは2021年5月22日改正で平日昼間帯が更にパターンCから変更されたものである。このほか同改正以降、休日10時台から21時台もパターンAからパターンCに変更された。


title: 名鉄津島線

text: 最大編成は下り、上り共に8両であるが、高架化された藤浪駅を除く中間駅は、下り6両・上り8両とホームの長さが異なることが特徴である（下りの8両は後部2両ドアカット。全区間の所要時間は優等列車が12 - 13分、普通列車が16 - 17分となっている。線内に待避線がないため先発列車が津島駅（佐屋駅・弥富駅）または須ヶ口駅まで先着する。


title: 名鉄津島線

text: 直通先の名古屋本線は犬山線など他線区からの直通もあって線路容量が限界に近いため、津島線の輸送力増加策は専ら増発ではなく車両の増結によって対処されてきた。そのため津島線の線路容量は名古屋本線と比べると余裕があり、かつてはその余裕分を使って新川工場（須ヶ口駅構内に所在）で整備された新車や修理車両の試運転を行っていた。


title: 名鉄津島線

text: 2008年12月改正でそれまで快速急行（2005年1月改正以前は急行）として運行されていた西尾線直通系統が準急に変更されたため、津島線内を急行として運行するのは平日の下り朝1本（741列車）、上り夜2本（2148列車、2242列車）のみとなっている。このうち741列車は3500系・3700系・3300系・9500系のいずれかによる8両編成で運転され（佐屋駅では増結ができないため上り列車への送り込みを兼ねて8両編成になっている）、当線内では始発の須ヶ口駅と津島駅以外は6両ホームのため（尾西線の日比野駅は6両、佐屋駅は8両）、名古屋寄り2両はドアカットを行う。


title: 名鉄津島線

text: 過去に存在した急行列車は基本的に名古屋本線直通列車で直通先も優等運用を行っていたが、2005年1月白紙改正で増発した上り急行（毎時1本）は尾西線・津島線内のみ急行運転し、直通先では普通列車に種別変更していた。この列車は2005年1月白紙改正で廃止された昼間帯の特急を補完する形で設定されたもので、現行パターンに整理される2008年12月改正まで設定されていた。


title: 名鉄津島線

text: 平日の夕方ラッシュ時間帯と土休日朝の上りに設定され、尾西線佐屋駅 - 西尾線吉良吉田駅間に毎時2本運行されている（名鉄名古屋駅から先は急行）。同じ系統の下り列車は須ヶ口駅から普通になるため、津島線内を準急で走る下り列車は存在しない（この系統が下りのみ普通に種別変更するようになったのは1998年4月改正以降）。


title: 名鉄津島線

text: 以前は平日も土休日同様に終日運転されていたが、2011年3月改正で豊明駅発着系統が削減されたため、代替としてこの系統が神宮前駅（下り。上りは名鉄名古屋駅） - 弥富駅間の普通列車を担うようになり、それに伴い当該時間帯の準急運転が無くなった。2021年5月改正でも更に削減されており、津島線内において土休日の準急運転はほとんど無くなっている。


title: 名鉄津島線

text: 津島線の名古屋本線直通列車は1982年3月改正で一旦大半が普通（名古屋本線内は準急）のみとなったが、翌1983年3月改正で急行が復活し、1985年3月改正からは再び西尾・蒲郡線系統と統合した。下り方面が普通に変更される1998年4月改正までは蒲郡線蒲郡駅 - 尾西線佐屋駅間の運行だったが、同改正で佐屋駅 - 西尾駅間に縮小された（2005年1月白紙改正からは「快速急行」に変更されたが、津島線内の停車駅は同じ）。2008年6月改正で同じ経路を辿っていた全車特別車特急が廃止されると、代替として快速急行を毎時1本から毎時2本に増発し、運行区間も吉良吉田駅 - 佐屋駅間に拡大した。その後、同年12月改正で種別を準急に改めて現在に至る。


title: 名鉄津島線

text: 現在の準急は急行・特急と同じ停車駅だが、1990年10月改正以前に存在した準急は現在の停車駅に加えて青塚駅にも停車していた（1980年4月改正で準急停車駅に昇格）。晩年の準急列車は平日の上り1本（844A列車）と下り2本（749B列車と741列車）の計3本しかなく、これら3本の列車は準急廃止後（急行化後）も青塚駅に特別停車していた。


title: 名鉄津島線

text: 現行ダイヤではいずれのパターンでも､須ヶ口駅 - 佐屋駅（弥富駅）間（毎時2本）の列車と名古屋本線直通列車（毎時2本、平日夕方以降の下りは毎時4本）とを組み合わせたダイヤとなっている。前述の通り、平日昼間帯以外のパターンは2008年12月改正で組み立てられ、平日昼間帯のみ2011年3月改正で変更（削減）されたものである。2021年5月改正では更に変更されており、土休日も津島線内および名古屋本線直通列車が毎時各2本に削減された。


title: 名鉄津島線

text: 佐屋駅（弥富駅） - 豊明駅間の系統は元・三河線（主に海線でごく僅かに山線）直通列車で、2005年白紙改正で三河線への直通が廃止された。同改正から2008年12月改正までは弥富駅 - 知立駅間（2006年4月改正からは、平日夕方以降の上りを除き東岡崎駅発着に延長、須ヶ口駅 - 前後駅間は準急）として運行されていた。


title: 名鉄津島線

text: 過去には尾西線森上方面と行き来する列車も多数存在した（特急節および尾西線の運行形態参照）が、現在では平日朝ラッシュ時にのみ名鉄一宮駅発の直通列車が3本あるのみである（3762列車、3764列車、3842列車。津島駅でそれぞれ762列車、764列車、842列車に併結する）。


title: 名鉄津島線

text: ほとんど4両編成で運転されるが、平日朝などには6両編成で運転される列車がごく数本あるほか（6両の弥富駅発着列車は尾西線に入った五ノ三駅ではドアカットを行う）、平日の朝ラッシュピーク時の上りは6000・6500・6800系や3500・3700・3300・9500系の8両編成により、約10分間隔で運転され、須ヶ口駅で急行や準急に種別変更するパターンとなっている。これらへの送り込みのため設定されている下りの8両編成の列車は、須ヶ口駅、藤浪駅、津島駅を除き、6両ホームのため、名古屋方2両はドアカットを行う。平日日中の須ヶ口駅発着列車などは2両編成である。


title: ドラゴンボールの地理

text: 『ドラゴンボール』を構成する世界は、広大な宇宙である「この世」、死後の世界である「あの世」、界王神たちが住む「界王神界」の3つのエリアに分かれる。この他、どの世界にも属さない「亜空間」も存在している。世界全体は球体をしており、その中の上半分にあの世、下半分にこの世が広がっている。これらの世界全体の設定は鳥山明がアニメ側から頼まれて描き起こしたもので、連載終了後に界王神界を足した完成図が作られた。このボールのような世界観は作者にも読者にも雰囲気がつかみやすいように考えられた。


title: ドラゴンボールの地理

text: 『ドラゴンボールZ 神と神』や『ドラゴンボール超』では、宇宙そのものは全部で12存在し、先述の孫悟空たちが冒険を繰り広げている宇宙は「第7宇宙」に属していることが明かされた。12の宇宙は「第1宇宙と第12宇宙」「第2宇宙と第11宇宙」のように合計数「13」となる宇宙同士は表裏一体で対になっており、双子のようにそれぞれほとんど同じ惑星や銀河が存在している。元々宇宙は18あったが、そのうち6つは全ての宇宙を統べる全王によって消されている。12の宇宙は全王によって「人間のレベル」を指数化した格付けがされている。第7宇宙と第9宇宙が最低ランクの宇宙とされており、それぞれ序列11位と12位。第1、第5、第8、第12宇宙は人間レベルが7を超える上位の宇宙とされている。平均レベルは第1、第12宇宙以外は特段変動はなく横ばい状態であり、全体のレベルそのものは下降傾向にある。第7宇宙のレベルは3.18で下から2番目だったが、漫画版『ドラゴンボール超』では力の大会の最優秀選手の権利として消えた宇宙の復活を願ったことで、下から3番目に上がったと大神官が述べている。


title: ドラゴンボールの地理

text: この他、『ドラゴンボール』では複数の並行世界が存在する。タイムマシンなどで過去を変えることで生まれる全く別の世界であり、時間のコントロールは新しい世界を作りかねないため銀河法では星流しの重罪となっており、神々の世界でも時間の安易な移動や過去に行くことは厳しく禁じられている。『ドラゴンボール超』では、未来トランクスがいる世界は、未来の全王によって不死身のザマスもろとも地球を含め未来世界ごと消されたため、この時間軸にて全王以外で生き残ったのはトランクスとマイだけになった。第6宇宙のヒットは自分以外の時間を止めることができ、これも重罪にあたるが、銀河パトロールではヒットを逮捕することなどできないため見過ごされている。また、ヒットは跳躍させて貯めた時間を使ってパラレルワールドを作り出せる。


title: ドラゴンボールの地理

text: この世に存在するすべての天体を包み込む、はてしなく広がる闇の広大な空間。宇宙の中では無数の星が集まり星雲を作り、星雲が無数に集まり銀河を形成しており、宇宙空間に無限と言えるほどに存在している銀河を統括するための行政単位として宇宙空間は北の銀河（北のエリア）、南の銀河（南のエリア）などと呼ばれる東西南北4エリアに区分けされている。どの銀河（エリア）間でも、技術力さえあれば自由に移動することはできる。あの世に住む界王たちによって管理されており、宇宙全体は不思議な文様の刻まれた壁により密閉されている。この宇宙は界王神たちによる創造と、破壊神たちによる破壊を繰り返しながら全体の均衡が保たれている。宇宙空間においては、場所によって宇宙潮流という激しい流れも発生しており、その流れに宇宙船が飲まれてしまうと大変危険である。宇宙には数多くの星々が存在しており、それぞれの星には地球人、サイヤ人、ナメック星人、ツフル人など、多種多様な種族が存在している。宇宙には、フリーザやサイヤ人たちに対抗しうる戦力は有していないが宇宙警察機構も存在していて、『銀河パトロール ジャコ』や『超』などに銀河パトロールが登場するが、サイヤ人には子供の時以外は歯が立たず、フリーザなどは見て見ぬふりをしていると説明されている。銀河パトロール隊のパトロールエリアは天の川銀河のみ。ジャコによると知的生命体のいる星はそれほど多くはないという。『ドラゴンボール超』では、界王神により第7宇宙の中で人間のいる星は28個あることが判明した。500万年前に魔人ブウに数百の星が滅ぼされた他、漫画版『ドラゴンボール超』では1000万年以上前にモロによりイラギ星系が破壊され、320の惑星が死滅したことが判明している。


title: ドラゴンボールの地理

text: 宇宙の多くでは、宇宙公用語と呼ばれる宇宙全般で使われている言語を使用しているが、一部ではナメック語のような独自の言語を使う星もある。『ドラゴンボール超』では神々が使用する神の言語の他、8番太陽暦が登場しており、1週間が地球時間の5日間に相当する。また、神歴（しんれき）が登場している。


title: ドラゴンボールの地理

text: テレビアニメ『ドラゴンボールZ』や『ドラゴンボール改』、『超』では、一歩間違えれば宇宙そのものが破壊されてしまうような設定も描写されている。テレビアニメだと、ベジットとの戦闘中に怒り狂って我を忘れた悟飯吸収ブウが発するパワーに回りの空間が歪んで次元の壁を突き破り、空に光る裂け目がいくつも出現している。この現象を『Z』ではデンデが、『改』ではベジットが「次元の壁が破れて異次元が飛び出してしまって、このままでは異次元にこの宇宙が押し潰されてしまう」と解説している。テレビアニメ『超』の超サイヤ人ゴッド悟空とビルスの戦闘だと、お互いの攻撃が激突したとき、その影響で宇宙船の内部が爆発したり、太陽フレアを打ち消したり、空気を壊したり、地球の人々が転倒したり地割れが起きるほどの衝撃波が発生し、その衝撃波は発生地点から離れれば離れるほど破壊力が増し、遠くの星々を爆発して界王神界まで届く強烈なもので、あと何回か2人がぶつかりあうと悟空やビルスも含めて人も星も神も宇宙は綺麗さっぱり破壊され、何もない虚無の空間になってしまう寸前までに至ったが、相手と全く同じ勢いと角度で悟空が拳をぶつけあわせることでビルスの攻撃を打ち消している。その後も超サイヤ人ゴッド悟空とビルスの気のぶつかり合いで爆発、その波動の歪みが全世界に広がるほどの超超高密度エネルギーを生み出し、弾けたら宇宙が終わる寸前にまでなり、ウイスすら「世界を終わらせるパワーなんて止められるわけない」と語る状況になったものの、ビルスが100%の力を出してその場に存在する全てのエネルギーを無に帰した。無に帰した後は、2人がいくら攻撃をぶつけ合わせても宇宙を破壊する波動は発生しておらず、これを老界王神は「たぶん、ただのケンカだからじゃろう」と解説している。同様に漫画版『超』の超サイヤ人ゴッド悟空とビルスの戦闘でも、地球での衝撃が界王神界まで届いていて、老界王神が「このままでは宇宙全体が破壊されてしまう」と解説している。ビルスとシャンパの破壊神同士が闘うことも第6宇宙と第7宇宙の消滅を意味すると、テレビアニメ『超』でヴァドスが説明しており、漫画版『超』でも、はるか昔にビルスとシャンパが食べ物のいさかいで喧嘩をした際、もうこの宇宙がどうなっても構わんと全力のエネルギー弾をぶつけ合おうとしたところ、ウイスとヴァドスが止めに入っている。


title: ドラゴンボールの地理

text: 『ドラゴンボール）の世界には多種多様な種族が存在しており、地球人、サイヤ人、ナメック星人の三大種族が物語を形作っている。宇宙人の中にはまれに状況に応じて変身を行う種族がおり、大抵の場合はそれに伴い戦闘力が大幅に上昇する。中にはカムフラージュのためや平常時に余計なエネルギーを消耗させないために行う者もいるという。また、戦闘力を自在に変化できるタイプは珍しいとされる。


title: ドラゴンボールの地理

text: 「ビルスの城」「ビルス星」とも呼ばれる。宇宙のどこかに存在する、破壊神ビルスと付き人のウイスが住んでいる宮殿がある星。『ドラゴンボール超』で第7宇宙にあることが明かされた。モチーフはピラミッド。下部はピラミッドが逆になったような四角錐に似た形状をしており、上部は太い枯れ木に絡むように、いくつもの建造物が螺旋状に建っている。下に広がる森にはビルスが様々な星で集めてきた戦利品が置かれている。城内は無機質な造りであり、巨大水槽に囲まれたダイニングやビルスの寝室もある。『ドラゴンボール超』ではリビングや浴場、バルコニーも登場している。寝室に浮かぶ丸い台座のような場所でビルスは眠りについており、『ドラゴンボールZ 神と神』では巨大な砂時計の目覚まし爆弾もセットされていた。庭には恐竜のような生物や予言魚が棲みついている。ウイスの超高速移動で北エリアの界王星まで約26分、地球まで約35分の場所にあるが、劇中などにおいて正確な場所は示されてはいない。


title: ドラゴンボールの地理

text: アニメ『ドラゴンボール超』では精神と時の部屋に似た亜空間も登場している。ウイスが杖の力を使って悟空とベジータをビルスの星からこの空間に放り込み、超サイヤ人ブルーになる修行をさせた。何もなく暑くて息苦しい空間であり、外の世界と時間の流れが異なる。神の気に満ちた場所であるため、気を高めた上で漏らさずコントロールしないと動けない。ゲーム『ドラゴンボール ゼノバース2』にも登場しており、時の界王神には「ウイスさんが作った空間」と言われている。


title: ドラゴンボールの地理

text: 暗黒魔界や悪魔界とも呼ばれており、邪悪な生命体が住む混沌とした謎の世界。あの世とこの世から成るとてつもなく巨大な球状の空間において、もっとも下方に存在しており、宇宙の裏側の次元にある世界。宇宙同様、魔界もいくつかのエリアに分かれており、そのすべてを魔界の王であるダーブラが統率している。あの世の神々である界王の目が届かぬ世界であり、この世でも特殊な世界である。科学より魔法が幅を利かせており、魔人や魔女と呼ばれる邪悪な生命体が住んでいる。バビディたち魔導師は魔界に住む邪悪な妖怪のような存在であり、場所は不明だが彼らの住む星では魔法が「科学」として存在している。魔界は宇宙中に存在する規模の小さい空間という説明もあり、魔導師たちの隠れ家のような場所でもある。魔界には界王神と対極するように悪を司る魔界王神も存在しているが、今のところ、魔界王神よりも界王神の力が上回っている模様。さらには界芯星で生まれた不良芯人が魔界王のもとへ行くこともある。


title: ドラゴンボールの地理

text: アニメ『ドラゴンボール』第81話に登場した、魔界へと繋がる門。この世とあの世の間にあるとも言われている。あの世と魔界を含めたこの世の決まりにより、閻魔大王か神から与えられた通行許可証と鍵を持つ死神だけが通ることを許されている。


title: ドラゴンボールの地理

text: 魔界の武道家シュラが、呪いをかけた剣を門に突き立て開放されたままの状態にしたことによって、一時期は地球上にある村へと魔界の魔人が自由に通れる状態になっていた。門の先は洞窟状になっており、入り口の比較的近くには、シュラと手下の魔人たちが住みかとしているシュラの城がある。悟空は第22回天下一武道会へ向けた修行中に、この門をくぐりシュラと対戦している。


title: ドラゴンボールの地理

text: 天界とも呼ばれている。この世とあの世から成り立つ巨大な球状の空間において上半分に存在しており、天国も含めた界王界、閻魔界、地獄という3つの小世界であるエリアに分かれ成り立っている。全宇宙の魂となった死人が集まる場所であり、上空に存在するあの世の太陽が全体を照らしている。


title: ドラゴンボールの地理

text: ここでの死者は、魂の状態になる。原則的に魂となった死人と神々しか立ち入ることはできないが、まれに占いババなどのような生者や、惑星の神の判断で肉体を持ったまま閻魔界を訪れる死者もおり、閻魔が許可をした死者だけが、あの世で肉体を持つことを許され、死人の証として頭上には輪っかが浮かぶ。肉体を与えられた死者は、死んだ時の年齢のまま年をとらない。死後も肉体を持つことを許可された悟空は、ここで界王との修行や、第25回天下一武道会のための特訓を行った。劇場版ではベジータに対し悟空が「オラ肉体を持って大界王星でずっと修行を続けてたんだからな。魂だけになったおめえとは差がついて当たり前だ」と述べている。


title: ドラゴンボールの地理

text: 原作における魂は、人魂のような姿や、生前と同じ姿で描かれている。アニメ版では、上半身が生前の姿で足の無い幽霊のような姿のほか、地獄に落ちた魂が肉体があるときの生前と同じ姿で描かれることもあり、その場合も肉体を与えられた者同様、頭上に輪っかが浮かぶ。『ドラゴンボールGT』では地獄に落ちた者の頭上からは輪っかが消失する演出で描かれた。


title: ドラゴンボールの地理

text: 肉体を与えられた死者は、占いババの手を借りることより24時間だけこの世に戻ることもできる。ただし、エネルギー消費が激しい超サイヤ人3に変身した際には、この世にいられる時間が短くなっており、あの世に戻ってからでないとエネルギーが回復できなくなっている。


title: ドラゴンボールの地理

text: この世を治める手段の一環として、各惑星に住む知的生命体の監視、保護および、未熟な知的生命体の種族的成長を促し、最善の方向へ導くことを目的とした、あの世からの人材派遣が行なわれている。派遣された者は、惑星の神の補助的な役割を担う。ミスター・ポポやカリンなども、あの世から派遣された人材である。


title: ドラゴンボールの地理

text: あの世の入り口であり、黄色い雲の上に建てられた閻魔大王の宮殿がある場所。原則的に、魔族に殺され、あの世へ行くことができずにこの世の空間を漂うことになる者の魂といった例外を除き、あらゆる者は死ぬと、まずここへ来ることになる。死者の魂はここで、閻魔大王により天国行きか地獄行きかの決定が下される。肉体を持つことを許されている正義の武道家や界王たちは、基本的にフリーパスであり、列に並ばずとも閻魔界を通ることができる。そのためアニメ版『ドラゴンボールZ』第195話で、青鬼の係員が死亡した北の界王たちと共に閻魔大王の宮殿を訪れた悟空を「（列に並ばずともよい）フリーパスの方」、「正義の武道家でなければ与えられない、あの世でも修行できる体」と呼んでいた。


title: ドラゴンボールの地理

text: 地獄行きの魂は、地獄へ落とされる前にスピリッツ・ロンダリング装置に入れられ、悪い気をクリーニングされる。スピリッツ・ロンダリング装置は、洗い落とされた悪の気が満タンの状態でタンクを換えずに運転し続けると爆発してしまい、悪の気があふれ出てしまう。


title: ドラゴンボールの地理

text: 閻魔大王はあの世を正しく司る力を持っており、劇場版でジャネンバによって張られた結界に閻魔界が閉じ込められた際には、その力を発揮できなくなった結果、あの世とこの世の法則が崩れ、死人が生き返るなどの現象が起こった。地獄で悟空の前に現れたベジータも「魂だけになったこのオレになぜ肉体が戻ったのかは定かではない」と言っている。『GT』でも、この世の17号とあの世の新17号が共鳴し放たれた黒いエネルギー波により、地上と地獄の間に穴が開き繋がった状態になった結果、ジャネンバの時と同じように、かつて倒された地獄の罪人が地球上で暴れまわる現象が起きている。


title: ドラゴンボールの地理

text: 閻魔界から界王星まで続くとてつもなく長い蛇の姿を模した道で、およそ100万kmはあると言われている。ここ一億年の間に界王星まで辿りついた人物は、閻魔大王、孫悟空、ヤムチャ、餃子、天津飯、ピッコロのみである。蛇の道のすぐ下は地獄との境目になっている黄色い雲があり、下が地獄になっているため一度下に落ちると二度と上に戻ることはできない。


title: ドラゴンボールの地理

text: アニメのみの描写である悟空が雲をちぎって食べる、雲の下の地獄へ行くなどのアイディアは鳥山明によるもの。また、鳥山がアニメオリジナルエピソードのために用意したメモでは、蛇の道には巨大な蛇が一匹いるという設定だった。


title: ドラゴンボールの地理

text: 地獄の上空にある雲は、上から来るものは通過できるが、下から来るものは通さないため、罪人が飛んで脱出することは不可能。アニメ『Z』において、誤って蛇の道から落ちて地獄に行った悟空や、界王星でヤムチャたちに敗北して落下したギニュー特戦隊のメンバーが大ジャンプして脱出を図ったが、どちらも失敗している。『Z』のアニメオリジナルストーリーや劇場版の『復活のフュージョン!!悟空とベジータ』では悟空が悪人退治のために地獄へ向かっている。『GT』では、悟空をこの世へ戻すため天国にいたピッコロが地獄へ行かせてくれと閻魔大王に頼んだが、一度天国行きになった者は地獄に落とすことはできないと断られたため、わざと天国を荒らして閻魔大王に即刻地獄へと送られた。『Z』で描かれた地獄の様子は、原作者である鳥山明のアイディアメモに記されたものが反映されている。


title: ドラゴンボールの地理

text: 漫画版『ドラゴンボール超』に登場。精神と時の部屋と同様の場所で、真っ白な空間が広がっている。時間の流れが外界とは異なっており、ここでの3日間は外の世界での1日となる。また、外界から閉ざされているため力を発揮しても外から気は感知されない。悟空はここで身勝手の極意を完成させるためにメルスに稽古をつけてもらった。


title: ドラゴンボールの地理

text: 『ドラゴンボールGT』に登場。スゴロクのルールがすべてを支配する、派手な見た目の異次元空間。ベビーに止めを刺しかけられた悟空を瞬間移動で救出した界王神が、次元の振動により悟空をここに落としてしまった。ここでは気が一切使えなくなり、気でマスを壊したり空を飛んでゴールまでひとっ飛びということはできない。54万連勝すれば出られるが、イカサマをしたり負けたりすると死んでしまう。サイコロを振りつつ、細長い柱に支えられた丸いマスを進んでいく。なぞなぞのマス、炎だらけのマス、絶対泣いちゃいけないマスなどがある。空間そのものが意志を持っており、スー五郎親子のイカサマ行為を知り激怒したスゴロク空間は崩壊し始め、崩壊によって気が使えるようになった悟空のかめはめ波により消し飛んだ。


title: ドラゴンボールの地理

text: 「挑戦の宇宙」。宇宙レベルは10位。界王神フワと破壊神シャンパが統治している。対となるのは第7宇宙。第7宇宙と同じ惑星や銀河が存在している。ただし、惑星スイッツのように実際に同じ存在が確認されている惑星もあれば、地球や惑星サダラのようにどちらかの宇宙ではすでに「消滅」や「人類が絶滅」している惑星も存在する。アニメ版『超』第71話では第6宇宙の様子が描かれている。


title: ドラゴンボールの地理

text: 成熟した宇宙でありながら、さらに上を目指す向上心に溢れた宇宙。漫画版では、かつてこの宇宙に住む高度な文明を持った人間が過去に戻る装置を作り上げ歴史を変えたことがあり、そのために並行世界用の「時の指輪」ができたことで、以後時間の操作が厳しく禁じられるようになった。


title: ドラゴンボールの地理

text: 全王の宮殿とも呼ばれる。クラゲ形の物体があり、その屋根の上には「全」の概観をした王宮がある。王宮自体や内部の柱や椅子が浮遊している。この王宮にはあまり物が置かれておらず、簡素である。王宮には、全王、付き人たち、大神官がいる。


title: 一塩基多型

text: ある生物種集団のゲノム塩基配列中に一塩基が変異した多様性が見られ、その変異が集団内で1%以上の頻度で見られる時、これを一塩基多型（いちえんきたけい、"Single Nucleotide Polymorphism"、SNP）と呼ぶ。従って、対立遺伝子頻度がこれより低いときに使用するのは基本的に誤りで、そのような物は突然変異と呼ばれる（参照:多型、遺伝子多型）。ある一つの塩基が別の塩基に置換されて起きるため、一つのSNPには置換前と置換後の二種類の対立遺伝子しか見つからないことが多い。が、まれに3から4個の対立遺伝子があるSNPもある。複数形でSNPs（スニップスと発音）と呼ばれることもある。SNPの起源は中立進化説がいうように、種の分化後にランダムに発生したものだと考えられている。


title: 一塩基多型

text: SNP は Single Nucleotide Polymorphism の略とされているが、実際にこの用語が使用される場面では1塩基に限らず、2塩基から十数塩基程度の短い置換、挿入、欠失を含むデータを指している場合も多い。また、1%以上の頻度のものを SNP と呼ぶというルールも目安であり、現在では1%を閾値とする場合が多いが、5%が目安とされる場合もある。無作為抽出のサンプル数が少ない場合には、サンプリングをやりなおすと前回は1%以上であった SNP が1%以下になってしまうということもあり、厳密に1%という定義に意味があるわけではなく、commonに観察されることが期待される短い変異、程度の意味で使われることが多い。


title: 一塩基多型

text: ヒトの染色体にはおよそ 30億の塩基対があるが、その配列は個人間（相同染色体間）で異なっている。その量は 1000塩基に 1つ程度である。SNP を DNAマーカーとして利用すると遺伝的背景を調べることができる他、原因遺伝子のわかっている遺伝病については、将来的な危険率も診断することができる。また、SNP を利用した連鎖解析や関連解析によって疾患関連遺伝子の特定が行えると期待されている。


title: 一塩基多型

text: 検出法としては古くは制限酵素断片長多型法（RFLP 法）が用いられたが、操作が煩雑で長時間を要する上、SNP 部位近辺の塩基配列によっては解析不可能な場合が多いなど、臨床検査の現場で使用するには問題の多いことが指摘されてきた。そこで近年では、より簡便で汎用性のある手法として Invader法、TaqMan PCR 法、一塩基伸長法、Pyrosequencing 法、Exonuclease Cycling Assay 法など種々の方法が開発されている。


title: 一塩基多型

text: アルコールに対する強さなどの遺伝的な要因は、主にアルデヒドデヒドロゲナーゼ遺伝子 "ALDH2" の SNP に依存することが知られている。臨床での応用が期待される遺伝子のSNPも近年多く見出されており、多くの薬剤代謝に関与する酵素チトクロームP450（CYP）のファミリーや抗結核薬イソニアジドの代謝に関与する "N"-acetyltransferase 2 (NAT-2)、経口抗凝固剤ワーファリンの効果の強さに大きく影響する "CYP2C9" と "VKORC1" などがそれである。これらの遺伝子にその酵素活性を低下させるような SNP があると、薬剤の血中濃度が長時間に渡って高く保たれた結果、効果が強く発現したり、有毒な中間代謝産物が蓄積されたりすることがある。また、薬剤がうまく働くことのできないような SNP があると、投薬量を増やすなどの処置が必要となる。そこで、投薬前にこのような遺伝子の SNP を検査し、その遺伝子の型から判断して適切な薬剤の投薬量を決定するなどして、副作用を回避し、効率的な治療効果を得ようとする医療、すなわち、遺伝情報による患者個々の体質に応じたより適切な医療は「テーラーメイド医療」、「オーダメイド医療」、あるいは「個別化医療」と呼ばれており、これによって患者が無用の副作用によって苦しむことが減り、また、無用な副作用への対処や不適切な投薬を減らすことによって医療費削減への効果も期待できる。このように、SNP を利用した診断の実用化と普及が大いに期待されている。


title: 和田有菜

text: 長野県長野東高等学校でも3年連続で全国高校駅伝に出場し、3回とも最長エース区間の1区(6㎞)を走った。1学年下に小林成美（のち名城大）、萩谷楓（のちエディオン）、2学年下に高松いずみ（のち東京メトロ）らがいた。高2・高3は2年連続で同学年の田中希実（西脇工業）らを破り1区の区間賞を獲得し、2017年の高3時にはチームの準優勝に貢献した（卒業後の翌2018年も全国準優勝）。しかし、公立高校で留学生によるチーム強化をしていない長野東高は仙台育英（宮城・私立）や神村学園（鹿児島・私立）、あるいは世羅（広島・公立）や大阪薫英女学院（大阪・私立）などライバル校に阻まれ、和田らを擁した時代も全国制覇は叶わず、2021年現在も果たしていない。


title: 和田有菜

text: 2018年、前年に全日本大学女子駅伝を制した名古屋市の名城大学に進学した。同期の髙松智美ムセンビ、1級上の加世田梨花、1級下の小林成美らとともに主力メンバーとして、全日本大学女子駅伝の5連覇、富士山女子駅伝の4連覇に貢献した。中学・高校では優勝を果たせなかったが、大学女子駅伝では全国大会すべてで優勝している。


title: 和田有菜

text: 集団の中で走り最後に先頭に立つ、他のランナーとの並走を続け最後に競り勝つ、というレースが多い。苦しそうな表情を浮かべていても最後までペースを維持できる精神面の強さが特徴である。解説者の増田明美は「苦しそうな表情がほほ笑んでいるように見える。女神のようだ」と表現した。


title: 和田有菜

text: 走法を見ると身体に歪みがあるのがわかると指摘し、矯正しないと大きなけがをするおそれがある心配する人もいる。力走する際に自然に左側に進んでいることや富士山女子駅伝のゴール近くで脚が曲がらずあまり進まなかったことはからだの歪みに関係があるかもしれない。


title: 和田有菜

text: 名城大学では理工学部・数学科で学び、日本の陸上競技のトップクラスの選手としては珍しい理系専攻である。名城大駅伝部の他のメンバーはほぼ文系専攻である。レース中に解説者から「秀才」、「リケジョ」などと紹介されることがある。


title: 聖剣伝説4

text: 本作は『聖剣伝説』シリーズ（以下『聖剣』）のプロジェクト「THE WORLD of MANA」の一環として発売された、3Dのアクションアドベンチャーゲームである。シリーズ初のフル3D作品であり、シリーズで初めてキャラクターのセリフに声が当てられている。欧米では『』のタイトルで発売された。


title: 聖剣伝説4

text: 開発もスクウェア・エニックスが行い、製作総指揮は『聖剣』のプロデューサーである石井浩一、シナリオ原案は『クロノ・トリガー』や『ゼノギアス』を担当した加藤正人、キャラクターデザインは『聖剣伝説 LEGEND OF MANA』（以下『LOM』）でサブキャラクターデザインに携わった池田奈緒、音楽は『サガシリーズ』や『新約 聖剣伝説』を担当した伊藤賢治が担当し、メインテーマ曲の「Dawn of Mana」は音楽家の坂本龍一が作曲した。


title: 聖剣伝説4

text: 『聖剣伝説3』以来、11年ぶりのナンバリングタイトルとなる本作のストーリーは「原点回帰」をテーマとしたもので、シリーズ作品においてキーワードとなっている「マナの女神」と「聖剣」が如何にして誕生したかの物語である。ゲームの舞台は「ファ・ディール」と呼ばれる世界の中心にある、全ての生命の母と言われる大樹が聳え立つ島「イルージャ」。イルージャに住む主人公の少年エルディがイルージャと幼馴染の少女リチアを救うため、大樹から授けられた力を用いて、イルージャに侵攻して来る大国「ロリマー」の軍勢と戦うストーリー展開となり、その戦いの果てにリチアが大樹に宿るマナの女神として生まれ変わるまでを描いている。同じく「THE WORLD of MANA」の一作品である『聖剣伝説DS CHILDREN of MANA』（以下『CoM』）と同じ世界の物語でもあり、本作は『CoM』の10年前の物語に位置付けられる。


title: 聖剣伝説4

text: 本作はキャラクターやオブジェクトの動作をHavok社の物理演算ソフトによって制御しており、形状、サイズ、重さ、弾力、摩擦係数などを計算したリアルな動作が特徴である。特にステージ上には「MONO」（モノ）と呼ばれる、種類によって異なる動作をする多種多様な障害物が大量に設置されており、こうしたギミックを活かして敵との戦いを有利に進めることが出来るようになっている。アクションRPGのシリーズとして知られる『聖剣』である本作がアクションアドベンチャーゲームとなった背景には、プレイヤーにキャラクターのレベルアップよりも（プレイヤー）本人のスキルアップを意識させる狙いがあり、キャラクターの経験値やレベルなどのRPG的な概念が省かれており、その他の成長の要素もステージ毎にリセットされるようになっている。


title: 聖剣伝説4

text: システムは以前の聖剣伝説シリーズから一新されており、プレイヤーはステージ上のエルディを操作し、モンスターやボスと戦う。エルディの右腕に寄生した大樹のツタが剣、ムチ、パチンコの3種類の武器に変化し、これが主な攻撃の手段となる。また、冒険に同行する精霊「フィー」がMPを消費してエルディになんらかの効果を与えてくれる「フィー魔法」を使うこともでき、このほかにガードや2段ジャンプなどのアクションを行える。ツタとフィーにはレベルがあり、攻撃力が一定の値に達するとツタレベルが上昇して武器を使って行えるアクションの種類が、MPが一定の値に達するとフィーレベルが上昇して使用できるフィー魔法の種類が増える。


title: 聖剣伝説4

text: 本作には経験値の概念は無いが、メダルアイテムを入手することでエルディを強化できる。メダルには攻撃力を上げるPOWメダル、HPを上げるHPメダル、MPを上げるMPメダルがあり、メダルを入手した時点でエルディの能力値が多少強化される。アイテムにはメダルのほかにお金であるルクや、HPやMPの回復アイテム、特殊な効果を持ったパチンコの弾「精霊の魂」などがあり、パニック状態（後述）の敵を攻撃するほか、敵を倒すと一定確率でドロップされたり、壊したMONOの中から出現することもある。なお、集めたメダルはステージをクリアした時点でルクに換金されて能力値が初期状態に戻るほか、精霊の魂なども次のステージに持ち越されることはない。


title: 聖剣伝説4

text: ムチで敵やMONOをつかんで他の敵にぶつけたり、精霊の魂の効果などにより、敵を「パニック状態」という状態異常にすることができる。パニック状態の敵はあたふたと動き回ったりその場で立ち止まるだけの無防備な状態となり、通常の状態ではガードの固い敵にも効率的にダメージが与えられるほか、パニック中の敵はダメージを与えるたびにメダルかルクをドロップする。従って、本作ではMONOなどを駆使して敵をパニック状態にしてから倒すのが基本となる。パニック状態は一定時間で解除されるが、繰り返し敵にぶつけるなどすることでパニック状態解除までの時間を加算できる。


title: 聖剣伝説4

text: エルディを強化する手段はメダルの入手のほか、「エンブレム」というアイテムを装備する方法がある。各ステージは開始前にエンブレムの装備画面が表示され、そのステージ中はそこで装備したエンブレムの効果（攻撃の範囲が広がる、特定の状態異常を防御できるなど）を得ることができる。各エンブレムごとに設定された条件を満たすことでそのエンブレムを入手でき、1度に装備できるエンブレムの数は最大で5つとなる。


title: 聖剣伝説4

text: 本編ストーリーは、序章を含めて全9章に分けられたチャプターごとに用意されたステージをエルディを操作して進み、ステージ最奥部のボスを倒すことでそのステージはクリアとなり、次のステージに進むという流れでゲームを進める。最終章のステージのボスを倒せばゲームクリアとなる。ステージをクリアするとそのステージをクリアするまでに掛かった時間や受けたダメージなどの成績が「リザルト」として表示され、好成績を収めるとエンブレムを入手できる。本編ストーリーでは序章から順にステージをクリアしていくことになるが、一度本編ストーリーでクリアしたステージは、以降は「SELECT CHAPTER」モードによってそのステージ（またはステージの一部）だけをプレイすることができるようになる。


title: 聖剣伝説4

text: ゲームの難易度は5段階あり、低難易度でゲームをクリアすると高難易度でゲームを開始することができるようになる。ゲームの難易度が変わるとモンスターのパラメータや行動パターン、アイテムの出現率、リザルトの判定基準などが変化する。難易度は最初（序章）からゲームを始める際に選択し、ゲームのクリアまではその難易度でプレイすることになる。プレイヤーが任意で選択できる難易度は低い順から「EASY」「NORMAL」「HARD」「ULTIMATE」の4つで、難易度EASYで1度全滅してそのステージを最初からやり直す場合のみ、プレイヤーへの救済措置として自動的に難易度が最低難易度の「BEGINNER」に切り替わる。


title: 聖剣伝説4

text: 直接ストーリーとは関係なく、純粋に戦闘だけを楽しむモード。全32ステージが用意されており、本編の進行具合などの条件をクリアしていくことで選択可能なステージが増加する。各ステージのBGMには今までの『聖剣伝説シリーズ』で使われた曲がアレンジされて使用されている。チャレンジアリーナのショップでは本編やチャレンジアリーナで入手したルクを使用して、ペットのたまごやエンブレム等を購入する事ができる。購入したBGMやムービーはオプション画面で鑑賞する事ができる。


title: 聖剣伝説4

text: チャレンジアリーナの基本ルールは、「ステージ内のモンスターを制限時間内に全滅させる」というシンプルなもの。全滅前にエルディのHPが尽きるか、制限時間が過ぎれば敗北となる。戦闘時、ペットモンスターを最大3体、チャレンジアリーナのショップで購入したMONOを最大3個まで選択しステージに登場させることが出来る。チャレンジアリーナの総合評価には本編の項目のほか、ペットモンスターが倒した敵の数が追加されている。


title: 聖剣伝説4

text: 創世の時代より存在する大樹が存在する聖なる島、イルージャ。島に暮らす「樹の民」達は大樹を信仰し平和に暮らしていた。しかし、そんな村に突如、強国ロリマーの軍勢が押寄せ村を占拠されてしまう。異変に気付いたエルディとリチアは守護聖獣の力を借りるため樹の祠へ向かう。


title: 聖剣伝説4

text: 本作はシリーズ初の3Dグラフィックとなったため、過去のシリーズ作品と比較して、デザインの密度、情報量が大きく上がっている。主人公のエルディは完成までに多くのデザインが書き起こされている。また樹の民に属するキャラクターにはモチーフとして花言葉が使われ、デザインコンセプトもその植物をかたどった物になっている。


title: 聖剣伝説4

text: 日本では発売から10日後の2006年末までに22万9000本を売り上げ、発売週にはPS2のトップセラーとなった。2008年11月時点で34万本の売り上げとなっている。北米では2007年11月までに7万本を販売した。


title: 聖剣伝説4

text: 本作は幅広く悪い評価を受け、最高100点満点中30から80点がつけられている。レビュアーはグラフィックとキャラクターデザインを賞賛、GameSpotのケヴィン・ヴァンオールトはそれをカラフルでプリティーだと言い、パーティクルエフェクトを賞賛した。GameTrailersのレビュアーは「ゲーム内のゴージャスなシネマティックス」に注目した。のゲイブ・グラツィアーニもレビューで映画のような引き込まれるハイライトを「レンダリングが美しく、アニメーション化されている」とした。IGNのジェフ・ヘインズは3D環境の大きさや自由度が好ましく、キャラクターモデルと並び賞賛に値するとした。のアンドリュー・フィッチは「キャンディーコーティングされたグラフィックは魅力的」だとした一方、レベルの設計を「カオス」と述べている。のジョー・ジュバとマット・ミラーは環境が「プリティーで当たり障りがない」としたが、他のグラフィックの自由さを賞賛した。RPGamerのマイケル・ベケットは「本作のビジュアルスタイルは非常に印象的」で特にキャラクターデザインとカラーパレットを賞賛した。音楽も賞賛され、ケヴィン・ヴァンオールトは「サウンドデザインが圧巻」と言い、GameTrailersのレビュアーは本作には「ゲームのあらゆる瞬間を満たす充実したサウンドトラック」があるとした。マイケル・ベケットも音楽を賞賛、過去作のBGMのオーケストラを再利用していることに注目した。


title: 聖剣伝説4

text: ゲームプレイは1UP.com,のフィッチのような批評家には批判されたが、キャラクターの能力がエリアごとにリセットされることと、メダルを収集するための「ばかげた」「退屈」なシステムへの批判についてGameSpotのケヴィン・ヴァンオールトは反論した。GameTrailersのレビューではエリアごとにキャラクターの能力がリセットされてしまうことはゲームから達成感をなくすと付け加えた。IGNのヘインズは周りの敵を攻撃するターゲッティングシステムの問題点を発見、効果的でないとし、レベリングシステムとゲームマップを批判した。GameSpyのグラツィアーニもターゲッティングシステムは本作最悪の欠陥だと感じ、ヘインズも述べたカメラワークにも苦言を呈した。フィッチとヴァンオールトは物理エンジンのHavokの制御に焦点を当てて批判した。エンジンが使いこなれておらず、プレイヤーは制御不能にしたと感じたとしている。オブジェクトを投げたりジャンプセクションでキャラクターのコントロールは容易ではなかった。Game Informerのジュバは物理エンジンを使いこなせておらず、「馬鹿馬鹿しいほど不親切」と感じたとした。


title: 聖剣伝説4

text: ストーリーも目立ったものではなかった。ゲイブ・グラツィアーニは「使い古された」「ファンサービス」と言い、フィッチは「はてしない物語のパクリ」とみなしたが、魅力的であるともした。RPGamerのベケットは＾「多少使い古された少年と少女の物語」ではあるが「よくある結末ではない」ことを指摘した。だがGame Informeのジュバは「面白いプロット」であるとした。ヴァンオールト個人によるものとGameTrailersでのヴァンオールトのレビュー両方でキャラクターの魅力を賞賛、彼らが独創的なプロットを補っているとした。全体的にいくらかの批評家は本作を過去作とは相違点が多いが、それを取り去っただけでは足りないとした。評価が高めのファミ通クロスレビューでもゲームプレイが変化したことがプレイヤーを混乱させるとしている。ゲーマガでは満足度ランキング横丁のコーナーで2009年に読者投票として行われた「期待外れだったゲーム」で10位中3位にランクインしている（票数は不明）。


title: キグレNewサーカス

text: 1942年（昭和17年）水野伊佐夫によって設立された日本屈指のサーカスであった。4代目の代にサーカスとして日本初の株式会社となり、後楽園球場での公演を数回にわたり成功させた。モナコで行われた『サーカスオリンピック』の日本代表で初参戦し見事に金メダルを獲得するなどの偉業を成し遂げた。


title: キグレNewサーカス

text: キグレNewサーカスの特徴は「進化し続けるサーカス」と言え、三木のり平をはじめ萩本欽一などの演出によるオリジナルの物語でミュージカルと日本の伝統芸能を織りまぜ、音楽演出に宇崎竜童、衣装にコシノジュンコを取り入れるなど斬新な企画により、従来からのサーカスのイメージを一転させた。


title: キグレNewサーカス

text: 1978年に発刊された草鹿宏著作のノンフィクション『翔べイカロスの翼』は、同団でピエロとして活躍し、子供たちの人気者となりながら、演技中に不慮の事故で夭折した青年、栗原徹の青春を描いた作品である。同作品は後にさだまさし主演で映画化され、さだが歌う主題歌『道化師のソネット』は大ヒットした。ドラマでは西城秀樹、ミュージカルでは子門真人が栗原を演じている。


title: キグレNewサーカス

text: かつては観客定員が3500人規模の興行を行っていたこともあったが、2000年代には観客の減少により興行規模の縮小を余儀なくされるなど業績は低迷していた。さらに、2009年10月に埼玉県川越市で行われた興行が、当時流行していた新型インフルエンザの影響を大きく受ける形となって大幅赤字を出すなど、資金繰りが悪化。このため、2010年9月末に従業員35人全員を解雇し、同年10月23日から群馬県前橋市で予定していた興行を中止。同年10月19日付で事業を停止した。負債総額は5億8000万円で、法的整理を行わず、資産処分終了後に廃業した。


title: 緒方惟栄

text: 尾形(緒方) 三郎 惟栄（おがた さぶろう これよし、生没年不詳）は、平安時代末期、鎌倉時代初期の武将。豊後国大野郡緒方荘（現在の大分県豊後大野市緒方地区）を領した。通称は三郎。諱は惟義、惟能とも。大神比義の子孫で、臼杵惟隆の弟。


title: 緒方惟栄

text: 宇佐神宮の荘園であった緒方庄（おがたのしょう）の荘官であり、平家の平重盛と主従関係を結んだ。治承4年（1180年）の源頼朝挙兵後、養和元年（1181年）、臼杵氏・長野氏（ちょうのし）らと共に平家に反旗を翻し、豊後国の目代を追放した。この時、平家に叛いた九州武士の松浦党や菊池氏・阿蘇氏など広範囲に兵力を動員しているが、惟栄はその中心的勢力であった。寿永2年（1183年）に平氏が都落ちした後、筑前国の原田種直・山鹿秀遠の軍事力によって勢力を回復すると、惟栄は豊後国の国司であった藤原頼輔・頼経父子から平家追討の院宣と国宣を受け、清原氏・日田氏などの力を借りて平氏を大宰府から追い落とした。同年、荘園領主である宇佐神宮大宮司家の宇佐氏は平家方についていたためこれと対立、宇佐神宮の焼き討ちなどを行ったため、上野国沼田へ遠流の決定がされるが、平家討伐の功によって赦免され、源範頼の平家追討軍に船を提供し、葦屋浦の戦いで平家軍を打ち破った。


title: 緒方惟栄

text: また惟栄は、源義経が源頼朝に背反した際には義経に荷担し、都を落ちた義経と共に船で九州へ渡ろうとするが、嵐のために一行は離散、惟栄は捕らえられて上野国沼田へ流罪となる。このとき義経をかくまうために築城したのが岡城とされる。その後、惟栄は許されて豊後に戻り佐伯荘に住んだとも、途中病死したとも伝えられる。


title: 怪獣映画

text: 怪獣映画とは、いわゆる怪獣が登場する映画である。日本では一つのジャンルとして独自の発展をとげてきたが、国外ではモンスター映画というより広いジャンルに含まれる。モンスター（怪物）は怪獣よりも広い範囲の想像上の生き物（ゴーレム、フランケンシュタインの怪物、ドラキュラ、透明人間、ミイラ男、狼男、半魚人、エイリアンなど）を含む。また、ゾンビ映画はアメリカではとても人気が高く、幾つもの派生作品が作られ続けているが、日本の怪獣映画とは異なるジャンルである。必ずしも明確に区別できるとは限らないが、怪獣と怪物と怪人の違いには注意しなければならない。アメリカでは『ゴジラ』をはじめとする日本製の怪獣映画を、従来の「monster (怪物)」という概念とは区別して「Giantmonster movie (巨大な怪物の映画)」と呼ぶ場合がある。いずれにせよ、現代社会に実在しない巨大な、あるいは怪奇的な生物的存在をスクリーンに登場させるという試みは映画の黎明期から行われてきた。


title: 怪獣映画

text: 怪獣映画というジャンルは「秘境冒険もの」や「空想科学もの」、「怪物ホラーもの」映画の延長線上に発展してきたが、これらの中の必ずしも一つに属するというわけではなく、複数の要素を含んでいることが多い。怪獣の存在についてはSF的な設定が多いが、戦争あるいはファンタジー的な要素も織り込まれ、怪獣が暴れることで群集が起こすパニックが主眼となる場合もあるなど、ジャンルはいずれとも特定しがたいものがある。


title: 怪獣映画

text: 反面、ストーリーについては『キング・コング』（1933年）『原子怪獣現わる』（1953年）などの古典的作品を踏襲している事が多い（詳細は後述）。『怪獣大奮戦 ダイゴロウ対ゴリアス』（1972年）や『モスラ』（1996年）など異質の展開を試みた作品はあるが定着をみていない。円谷英二は自らのテレビ用作品『ウルトラQ』（1966年）で新機軸を試み、これは怪獣相手に闘う巨大ヒーローが登場する『ウルトラマン』（1966年）などの『ウルトラシリーズ』ヘ結実した。また、東宝より後発ながら、大映ではガメラという独創的な怪獣キャラクターが制作され、『大怪獣ガメラ』（1965年）を皮切りにしてシリーズ化された。これは子供を主人公にした、まさに「子供の為の怪獣映画」という新たな可能性を広げたが、大映の経営破綻によりシリーズは打ち切られてしまった。後年の新生大映による「平成ガメラ3部作」は旧ガメラシリーズよりもSF性やリアル志向が高く、やや異質なものとなっている。


title: 怪獣映画

text: 日本におけるこのジャンルの出自が『ゴジラ』（1954年）であり、そのパターンを長く踏襲していたことから、怪獣映画は戦争のメタファーであると言われ続け、1990年代以降には意識的にそれを念頭に置いた作品が防衛庁の協力の元に製作されている。


title: 怪獣映画

text: 歴史的には、特に恐竜を登場させるものが古く、1910年代にアニメを含む数作が作られている。1925年には実写版の恐竜パニック映画『ロスト・ワールド』が公開された。1933年には『キング・コング』が公開され、巨大な怪獣による高層ビルの破壊シーンという王道パターンを確立し、たとえばスーパーマンの1942年の劇場アニメ作品（）など後年の怪獣映画に通じる内容の作品も見られる様になった。さらに、1953年公開の『原子怪獣現わる』は核兵器によって巨大生物が誕生し文明社会に災害をもたらすというストーリーで、後の怪獣映画の設定に大きな影響を与えた。もっとも有名なのは『ゴジラ』（1954年）であるが、他にも『放射能X』（1954年）、『水爆と深海の怪物』（1955年）、『海獣ビヒモス』（1959年）などが作られた。1950年代には、特撮技術、巨大怪獣による都市破壊、SFで用いられるビームや破壊光線、熱線などの攻撃技、核兵器による放射能、エイリアンなどの現代の怪獣映画につながる要素が出揃い、ゴジラ以降日本では怪獣映画というジャンルが花開き、ガメラやモスラ等のゴジラ以外のシリーズ化に至るキャラクターも生まれた。


title: 怪獣映画

text: 古代の神話や叙事詩的な、英雄が火吹きドラゴンと戦うというストーリーの映画は、初期には『』（1924年）があり、『豪勇イリヤ 巨竜と魔王征服』（1956年）に登場する三つ首のドラゴンは日本の怪獣キングギドラに影響を与えたと言われている。


title: 怪獣映画

text: 20世紀初頭にはストップモーション・アニメーションによる撮影が一般的だったが、アメリカでは『大アマゾンの半魚人』（1954年）、日本では『ゴジラ』（1954年）でそれぞれ採用された着ぐるみが以後も主流となる。また怪獣の表情など細かい部分の演出では、機械仕掛けを使うメカトロニクス（アニマトロニクス）による撮影も併用された。さらに20世紀末になってコンピュータグラフィックスが技術的にもコスト的にも映画で使えるレベルになる。また、過去には（特に欧米において）小動物を撮影し、合成の段階で巨大生物にするといったような低予算な作品（主にB級映画、トカゲ特撮とも呼ばれる）もある。


title: 怪獣映画

text: また、日本では『三大怪獣 地球最大の決戦』（1964年）のキングギドラの3つの頭と2本の尻尾や『怪獣島の決戦 ゴジラの息子』（1967年）のカマキラスやクモンガ、『ゴジラvsビオランテ』（1989年）のビオランテの触手等はピアノ線による操演技法を採用し、人が入れないシャープな造形の怪獣の登場や、腕にはめ込んでも再現できない部分の演出に成功しており、。因みに、どの怪獣の操演も各関節のピアノ線を操作するのに20名以上（クモンガの場合は20名、キングギドラの場合は25名）の人員を必要とし、クモンガの時は小道具係や照明スタッフまでもがこれに駆り出され、操作場所となっていた天井からの操演スタッフたちの汗が雨のように降り注いだというエピソードは有名である。


title: 怪獣映画

text: 現在、目覚しい発達を見せているCG技術だが、前述の通り、実際の撮影ではこれら諸技術を適宜組み合わせて使用しており、それで全てをまかなっているわけではない。たとえば『ジュラシック・パーク』では主として遠景のブラキオサウルスはCG、近景のティラノサウルスはメカトロニクス、ヴェロキラプトルは着ぐるみといった構成になっている（勿論、これも大まかな説明である）。日本の怪獣映画では、例えば『ゴジラ』において細かい動きが必要とされるシーンはストップモーションを使っており、『キングコング対ゴジラ』では生きたタコの接近撮影も使用している。の『ゴジラ』シリーズでも細かい動きや局所的なアップカットにはメカトロニクス、派手な特殊効果にはCGが使われている。


title: 怪獣映画

text: 怪獣映画というものを文芸的側面から見た場合、そのストーリー展開はおよそ二つのタイプに大別される。ひとつは『キングコング』に代表されるような「秘境への冒険」や「怪物の発見・捕獲」などを発端にした展開。そしてもうひとつは「水爆実験」や「環境汚染」、「薬害」、「宇宙探査」、「隕石落下」など科学的事象を発端にして、古生物の復活・現存生物の怪獣化・宇宙から未知の生物が襲来（または繁殖）といった、ある程度のSF性を持った展開である。東宝の『ゴジラ』をはじめとする日本の怪獣映画の場合、後者のタイプが多い。しかし、『ゴジラ』の映画はシリーズ化されるにつれてSF性や人間ドラマが薄められ、ゴジラの活躍そのものを主軸にしてストーリーを転がし、次々に現れる新怪獣との対決を見せ場にした「怪獣対決もの」ともいうべき内容にシフトしていった。大映の『ガメラ』も同様であるが、『ガメラ』の場合はむしろ子供たちに楽しんでもらう為の「現代のお伽噺」を目指し、明確な意図を持って怪獣対決路線へ進んでいった。


title: 怪獣映画

text: 東宝はゴジラシリーズとは別の方向性を示す怪獣映画の模索を図り、外国資本を取り入れ、欧米で人気の古典的怪物「フランケンシュタイン博士の人造人間」に着想を得たホラー色の濃い作品『フランケンシュタイン対地底怪獣』、そして『フランケンシュタインの怪獣 サンダ対ガイラ』の2本を作ったが、この路線は定着しなかった。


title: 水江慎一郎

text: 1993年、山羊智詞、横内健亨（ex ハイソサエティー、TENSAW）、朝井泰生、小室哲哉、今川勉（ECHOES）とダイナマイトマシーンを結成したが、今川勉がツアー途中で体調不良により離脱。ツアー途中からに太田明（ex 筋肉少女帯）が参加する。EPIC・ソニーでシングル「No! Mercy Boy!」（作曲：小室哲哉、作詞：山羊智詞）を製作するも、アルバムリリース直前に解散。


title: 水江慎一郎

text: さらに、千葉光如、天野達也、水江英樹とAcross The Universe（1993-1999）の結成や、泉見洋平、伊藤賢一、水江英樹とのユニットEndorphin-Machine（2003-2005）に参加。


title: 水江慎一郎

text: 社団法人音楽制作者連盟が企画したライブイベントシリーズ「NEXUS」の最終公演「NEXUS RESPECTABLE 80's～渋公リターンズ～」への参加をきっかけに、2011年12月よりオリジナルメンバーの広石武彦と、潮崎裕己、吉田遊介、山崎淳、水江英樹、平野隆晃でup-beat tribute bandとしての活動を行い、そのメンバーでUP-BEAT30周年記念アルバムをリリースし、全国ツアーを行った。


title: 水江慎一郎

text: また、種浦マサオ、朝井泰生、酒井麿（ex BEE PUBLIC）とのマスターズ、及び 斉藤律、D.I.E.らとのMinimum Rocketsや、ボブジらとのココロノボスなどのバンドでベーシストとして活躍する傍ら、葛城哲哉、久松史奈、伊藤賢一、浅岡雄也らのサポート活動も行っている。


title: 水江慎一郎

text: 2012年より、OFFICIAL FAN CLUB「DIAMOND LUCY」も発足し、2015年7月にはソロシングル「いぬのきもち」、「straylight」等をリリースし、レコ発ライヴを行うなど、ツアーやソロライヴを行っている。 自称日本一のベーシスト。


title: かわいがり

text: 特に相撲用語に言うところの「かわいがり」とは、相撲界の隠語で躾や心身鍛錬のために厳しい稽古で鍛えることを意味する。荒稽古は親方や兄弟子による「愛の鞭」であるとされるが、「かわいがり」の名を借りた暴力により怪我をしたり、ひどい場合死亡事件が起きることがあり、問題視されている。相撲界のみならず一般的な隠語としても利用されている。


title: かわいがり

text: 古くから相撲部屋では兄弟子が弟弟子の心身鍛錬のために胸を貸し、通常より厳しいぶつかり稽古（荒稽古）を行い、強い力士を育成することを指す。昭和時代の相撲雑誌にはすでに「かわいがる」という言葉がこの意味合いで使われている。


title: かわいがり

text: かつてかわいがった後輩に時代を譲る形で身を引いた力士も多く、こうした例は多く美談として残る。中でも、双葉山が玉錦を本場所で初めて破り、69連勝への足がかりとした「覇者交代の一番」は、かわいがりへの恩返しの代表例として、よく引かれる例となっている。他にも、千代の富士が、若い頃かわいがられた貴ノ花に本場所で引導を渡す黒星をつけ、やがてその息子である貴花田に敗れて引退を表明している。安馬（後の日馬富士）は朝青龍に勝利した際に「すごくかわいがってもらったので、恩返しできて良かった」と述べたことがある。


title: かわいがり

text: 自らも素質にはめぐまれなかったものの、他を圧倒する猛稽古で横綱昇進を果たした玉錦を開祖とする二所ノ関一門の猛稽古は、一門の代名詞ともなるほどで、それにまつわる逸話は数多い。特に昭和30年代頃までの分家独立を推奨した一門の方針のため、それぞれ「内弟子」を抱えた現役力士たちの意地の張り合いもあって、稽古場は本場所さながらの真剣勝負の場であったという。


title: かわいがり

text: のちの横綱若乃花や大関琴ヶ濱が、「とにかくそれぞれの師匠が土俵の周りから厳しい目で見ているので、間違っても手を抜くことなんかできなかった。そこへまた、一番恐ろしい兄弟子の力道山がいるんだから」と証言している。


title: かわいがり

text: なお、暴行死した力士は、直後の行政解剖や後の組織検査で「外傷性ショック死」と断定された。そして2008年2月、「かわいがり」を行った主犯格の男（元親方）が、傷害致死の容疑で逮捕された（事件当時は親方だったが、10月に解雇されていた）。


title: かわいがり

text: この事件をきっかけとして、特にこの用語に関する極めてネガティヴなイメージが一般に定着してしまったことから、現在では「かわいがる」「かわいがり」などの言葉は使用しないように力士たちに指導している者もいる。


title: かわいがり

text: 2011年11月8日には『週刊新潮』2011年11月3日号及び11月10日号の報道により、鳴戸部屋での弟子暴行疑惑が発覚。その後2012年9月10日にこの問題に際し、鳴戸部屋に所属していた18歳と22歳の元力士が、行司と鳴戸の遺族に対し2200万円の損害賠償要求を千葉地裁松戸支部に提訴した。第1回口頭弁論は10月29日。裁判は2013年12月に部屋の名称が田子ノ浦部屋へと改称されて以降も続いていたが、2014年5月16日に千葉地裁松戸支部は原告の請求を棄却している。


title: 麻田奈美

text: 麻田 奈美（あさだ なみ、1953年12月15日 - ）は日本で1970年代に活動したグラビアモデル。「りんごヌード」と呼ばれる一枚の写真をきっかけに大ブレイクし、ヌードモデルでありながら当時の青年（団塊の世代・しらけ世代）のアイドルにまで祭り上げられた。なお、「麻田奈美」は芸名であり本名は非公開。


title: 麻田奈美

text: 東京都江戸川区出身。小学生時代にクラシックバレエを習い、中学ではバスケットボール部に所属。都立武蔵丘高校を卒業する頃には当時の日本人としては珍しく、肉感的な体に並外れた巨乳と大きなヒップを持つ豊満な体型に成長した。この若く美しい頃の姿を記録として残してやりたいと考えた母親が、娘が18歳だった1972年秋に写真家・青柳陽一にヌード写真の撮影を依頼。これが雑誌グラビアでのデビューの話へつながり、『平凡パンチ』1973年1月29日号に初グラビアが掲載されると瞬く間にブレイクした。


title: 麻田奈美

text: 彼女の名を伝説にしたのは『平凡パンチ』1973年3月12日号に掲載された、青柳陽一によるたった一枚の見開きグラビアである。赤い林檎で股間を控えめに隠したこの写真は「りんごヌード」と呼ばれ、のちに販売されたポスターは当時の青少年の部屋に必ず貼られているとまで言われるほどに売られた。圧倒的な反響から麻田のグラビアは『平凡パンチ』に独占的に掲載され、ヌードの掲載された号は大々的に部数を伸ばし、一説には最高100万部を超えたといわれる。『「ぼくらのオナペット」など公然と性的なコピーをつけられながらも同時に「光と風にたわむれる現代のヴィーナス」（映画監督藤田敏八の表現）とまで言われた。いわゆるアダルトモデルでありながらトップアイドルとしての地位を確立したのは麻田が最初とされる。


title: 麻田奈美

text: この1973年には本田技研工業・ヤシカのテレビCMへの出演や日本コロムビアからのレコードデビュー（『おそい夏 C/W カトレアの花』）など、グラビア以外の活動も話題となった。一時は熊井啓監督から映画への主演オファーも受けたが、製作会社に予定されていた日活が当時ロマンポルノ路線を敷いていたことから、「娘を無事お嫁にやる義務がある」と責任を感じていた母親がポルノ映画の会社であることを問題視したために断念。結局、熊井は企画を仕切り直して関根恵子を主演に据えて『朝やけの詩』（1973年）として製作、東宝系で公開された。


title: 麻田奈美

text: また、当時は音楽評論家の伊藤政則との交際関係が報道され、「朝帰り」の状況証拠から性的な噂が流布されたが、これについては伊藤が各種インタビューで再三「だからリーヤはないって」「最後までそういう機会はなかった」「入れたことはないよ」など直接的な性関係を否定し、「プラトニックな関係」を強調する発言を行っている。


title: 麻田奈美

text: グラビアの撮影はほとんどがデビュー以来の青柳陽一で、ほかの写真家による撮影、とりわけヌードはごく少ない。人気絶頂の1974年に突然グラビアから遠ざかり、一時休業。モデルのギャラで貯めたお金で年に数度海外に行くなど気ままに暮らしていたが、お金がなくなったということで1976年にグラビアに復帰。その際に選んだ場も『平凡パンチ』だったが、青柳とは別の写真家によるセミヌードだった。トレードマークの八重歯は休業期間中に矯正。


title: 麻田奈美

text: 1977年に青柳と再び組んでセミヌードを披露したのち、ついにヌードグラビアを撮影。復帰直後はスリムだった肉体はしだいに丸みを帯びて豊満さを増し、往時を知らないファンからも新しい魅力を支持された。当時ブラジャーのカップサイズは公表されなかったが、一説にはデビュー時に85cm・Dカップだったバストは5年後には90cm・Fカップにまで成長していたという。


title: 麻田奈美

text: 『平凡パンチ』掲載の5年間の集大成となる写真集『麻田奈美 青春の記録』を最後に青柳との仕事は終了。しかし直後の1977年から1978年にかけて、競合誌の『GORO』に篠山紀信の撮影によるグラビア「激写」に出演している。篠山は青柳の撮影では見られなかった彼女のワイルドな一面もクローズアップしていた。計3回掲載されたのち、今度は本当にグラビアを離れた。肥満を気にして引退を決意したといわれるが、明確な理由は語られなかった。


title: 麻田奈美

text: こうして麻田の活動はわずか5年あまりで幕を閉じたが、青柳により撮影されたフィルムは1万枚以上と膨大な数が保存されており、2000年からは新たな写真集として数冊が散発的にリリースされている。撮影当時のグラビアではそのまま掲載できなかった陰毛の写りこんだカットも、再版写真集では「ヘア解禁」後の新基準によって無修正でプリントされている。なおこの再版は麻田の同意を得ており、2000年に写真集『APPLE 1972-1977　麻田奈美写真集』の発売が深夜番組『トゥナイト2』で取り上げられたときには本人が出演。当時のファンの印象を崩したくないとのことで顔は隠していたものの、インタビューで近況が伝えられた。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: 1972年（昭和47年）から1974年（昭和49年）にかけて、勝新太郎の『座頭市シリーズ』などを支えた旧大映京都撮影所のスタッフによる、「勝プロダクション」によって制作され、東宝の配給で6本製作された。若山の実弟・勝新太郎が、プロデューサーとして参加している。勝は4作目で制作から離れ、5作目と6作目は主演の若山自身がプロデュースを務めた。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: 脚本は5作目まで劇画原作者である小池自身が担当し、中村務が撮影用に手直しして完成稿とした。1作目の『子連れ狼 子を貸し腕貸しつかまつる』の並映作品『座頭市 御用旅』が企画されたのは、大映倒産の前だった。制作中に大映倒産の憂き目に遭った大映京都のスタッフを「勝プロ」が救うことで、本作との2本立て上映が実現した。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: テレビ局から「テレビ映画の主演でやってもらえないか」と話を持ち込まれた勝新太郎が、兄の若山富三郎に話したところ「あれはどうしてもやりたいんだ。原作者の了解もとってある」と言われ、「それならオレがプロデュースし、兄ちゃんが主演で映画にすればいい」と映画化が決まった。最初は渡哲也が主演をやる予定だったが急病で出来なくなり、勝プロで権利を買い、若山がやることになったといわれる。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: 原作の劇画『子連れ狼』はすでに世に知れたヒット作だった。この原作漫画を気に入った若山は「ぜひ主演で映画製作を」と、模造刀を引っさげて作者の小池一夫宅にアポイントなしで突然訪れ、「この役をやらせて欲しい」と頼み込んできた。あまりに急な要請に小池が逡巡していると、若山は「俺が太っているからためらってるんだろう? じゃあこれを見てくれ」と小池宅の庭に降り、刀を左手に持ち替え、目の前でトンボを切り（前方宙返り）、素早く抜刀・納刀をして見せた。その動きを見て感心した小池は「どうぞお願いします」と契約書も何も交わさないままこれを承諾したという。小池は「制作スタッフ」扱いで、撮影現場にも立ち会っている。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: 大映所属の勝の映画に、東映の看板スターの一人である若山が主演するということでまず問題になった。東映は1971年8月に岡田茂が社長が就任して「ブロック・ブッキングと、スターの専属強化」を打ち出したところだったからである。瀕死の大映を救うため自主製作映画ということで東映として黙認することにし、「俳優生活二十年目の初めてのわがまま」ということで若山の貸し出しを認めた。しかし大映京都撮影所で撮影に入ったところで、大映はその日その日の手形に追われ製作費の資金繰りがつかなくなった。この結果、製作者と監督は大映所属で主演は東映。大映京都撮影所のセットをレンタルで使い、撮り上がった映画の配給は東宝を通じて公開するという"五社の垣根"を完全に取り払った1972年の日本映画の在り方を皮肉にも予告する格好になった。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: 勝プロと東宝が提携した『座頭市シリーズ』は邦画斜陽の中でヒットを続けており、1作目の『子連れ狼 子を貸し腕貸しつかまつる』の制作時に、東宝と松竹の2社が正月興行での配給を持ちかけてきた。東宝からは藤本真澄専務が直接交渉に赴き、本シリーズの配給は東宝に決定、『座頭市シリーズ』との2本立て興行によって大ヒットした。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: 第二作『三途の川の乳母車』は1972年2月、松竹京都撮影所で撮影が始まったが、若山を握っている東映の俊藤浩滋プロデューサーが「若山はウチのスターだから、そうそう外部にばかり出してるとこっちが困る。『子連れ狼 三途の川の乳母車』がアップしたらすぐ引き取って『極道』に使う。『子連れ狼』の三作、四作に貸し出すことは考えてない」と二作目以降は貸さないと待ったがかかった。大映なら話は別だが東宝配給作品に東映が専属俳優を貸す義理がないとクレームを付け、『子連れ狼』は二作で終了と予想された。どのような話し合いが持たれたのかは不明であるが、その後も若山主演で立て続けに全6作がシリーズ制作された。しかしネタ切れもあり、『子連れ狼 地獄へ行くぞ!大五郎』で制作終了となった。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: 若山は1968年3月に公開された『極道』でのニュースタイルのヤクザ像がウケ、「極道シリーズ」を持って東映の看板スターの一人となり、以降「前科者シリーズ」「極悪坊主シリーズ」「賞金稼ぎシリーズ」など多くのシリーズ作を持つ売れっ子になった。1969年当時、東映映画本部長だった岡田茂が時代劇復活の突破口として、勝新太郎の当たり役だった大映「座頭市シリーズ」に対抗するため、石森章太郎（石ノ森章太郎）の漫画『佐武と市捕物控』の映画化権を買い、めくらの市に若山を主演で、佐武に千葉真一か松方弘樹の配役で映画を企画し、若山主演の新シリーズにしようとした。しかしめくらの市が座頭市に似るため、この話を聞きつけた勝新太郎が「冗談じゃない！座頭市はオレの看板番組、多少の違いなど理屈にならない」と腹を立て、東映にクレームを付けた。これが大きく報道されたため、岡田は佐武の方を東映京都撮影所で撮影していた『旅がらすくれないお仙』で人気を博していた大信田礼子に変更し、大信田を金髪にしてお色気を増量させる設定に変更しようとしたが、結局若山が「道義的にやれない」と拒否し製作が中止に追い込まれ岡田の顔が潰れた。若山は自身で企画を東映に提出するようになり、「東映でやってくれないなら、勝プロで作るよ。行く行くは勝新と奥村プロを作るつもりだ」などと東映を牽制するようになった。このような背景があっての本シリーズの成立で、1971年8月に岡田が社長が就任すると当初は黙認したが、若山が東映専属を無視して他社系でシリーズを続けたことで岡田の癇に障り、若山は1972年3月、東映の専属リストから削除された。以降、本シリーズは続いたが、東映からは一年半干された。1973年年頭に岡田が発表した1973年東映ラインナップでも若山出演作は一本もアナウンスされず、その直後に岡田社長と俊藤浩滋プロデューサーの製作方針を巡る対立で、東映のお家騒動が起きた際、若山は岡田側に付いたことで、1973年6月公開の『釜ヶ崎極道』で東映の番線に復帰した。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: 小池は「小島さんの絵があってこそ『子連れ狼』の世界が創られた、また若山さんの映画があったからこそ海外でも非常に評価された。小池・小島・若山のうち一人でも欠けていたら、これほどまでに『子連れ狼』が評価されることはなかっただろう」と語っている。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: 原作で作画を担当した小島剛夕も、以前から若山の殺陣の技術を評価しており、小池から若山主演での映画化を相談されたときはすぐに賛成したという。この映画が製作・上映された時は、まだ原作が連載中であったため、このシリーズでは主人公・拝一刀と柳生一門との決着はついていない。また、一刀について、演じた若山本人の殺陣の上手さもあり、水鴎流の達人としての一刀を上手く表現していると高く評価されている。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: ダイナミックなアクション時代劇映画として人気を博し、初公開年で4作が立て続けに制作されるヒットシリーズとなったが、本作に並行して1973年（昭和48年）に萬屋錦之介主演で『テレビドラマ版』（日本テレビ）がスタートする。『子連れ狼』に愛着を持っていた若山は、萬屋主演によるこのテレビ版製作の報を耳にして激怒した。「錦之介と俺と、どっちが拝一刀にふさわしいか真剣で勝負したるわい!」と息巻いたため、弟の勝新太郎が必死になだめたという。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: また、配給元の東宝も映画『子連れ狼』シリーズがヒットしていたため、このテレビドラマ化に強く反対、若山自身も自らの当たり役を他人に演じられることが悔しく、映像化権を持っていた勝プロダクション社長・勝新太郎に抗議したが、結局勝は映像化権を売却し、テレビ版の製作が決定した。このため若山・勝兄弟は一時不仲になった。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: アメリカでは『子を貸し腕貸しつかまつる』と『三途の川の乳母車』を1本に編集した ""Shogun Assassin"" がロジャー・コーマンのニューワールド・ピクチャーズの配給で1980年9月に上映された。制作費は35万ドルで、プロデューサーのデヴィッド・ワイズマンはテレビドラマ『将軍 SHŌGUN』の制作を知ったことから東宝から5万ドルで権利を取得した。全編に大五郎による回想ナレーションが、追加されており、音楽はマーク・リンゼイによるものに差し替えられている。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: この映画は高く評価され、各国に輸出された。DVD化はアメリカが日本に先立ち、クェンティン・タランティーノほか、各国の映画人、映画ファンにリスペクトされている。2016年11月8日にクライテリオン・コレクション版が全6作品をボックス発売。


title: 子連れ狼 (若山富三郎版)

text: 幕府お抱えの公儀介錯人の座を巡って、「水鴎流斬馬剣」の使い手である拝一刀に敗れた「柳生新陰流」の頭目・柳生烈堂は策略を用い、拝を謀反人とする濡れ衣を着せ、その座を奪った。しかし拝は烈堂の長子・備前、次子・蔵人との真剣勝負に勝って烈堂から命の保証を得て、一人息子の大五郎を手押し車に乗せ、金500両での刺客請け負いの旅に出る。「冥府魔道」をゆく一刀と大五郎の前に、次々と烈堂の放つ追手が立ちはだかっていく……。


title: There will be love there -愛のある場所-

text: 「There will be love there -愛のある場所-」（ゼア・ウィル・ビー・ラヴ・ゼア あいのあるばしょ）は、1998年5月13日に発売されたthe brilliant greenの3枚目のシングル。発売元はソニーレコード。


title: 板わさ

text: 蒲鉾を一番手軽に、かつシンプルに味わうことができる料理とされ、シンプルゆえに素材の味を堪能できる奥深い魅力を持つ。薄く切ると言っても蒲鉾の歯応えを楽しむため刺身より厚く切るのが良いとされる。また、醤油をつけないほうが蒲鉾本来の味を楽しめるという意見もある。


title: 板わさ

text: 酒の肴、特に蕎麦屋での肴としてもお馴染みで、店によっては飾り切りがされていたり、ワサビや蒲鉾の質が異なるなど、ささやかながら特色がある。江戸風の流儀にこだわって一品メニューを排除し、この板わさなどの数品のみ用意している蕎麦屋もある。日本酒に合うとされ、大吟醸は華やかな香味で魚の上品な風味が押されるため、シンプルに蒲鉾の味を楽しむためには本醸造酒が良いとされる。ほかに、ワサビをつけた蒲鉾は辛口の白ワインのほうが旨味を引き出せるという意見もある。蒲鉾には人体に必要な20種類のアミノ酸がすべてバランスよく含まれていることから、これらを食べた状態で酒を飲むと、エタノールの分解の効率が良く、体に優しい酒の肴だとする説もある。


title: アオノリ

text: 植物分類としては以前は緑藻綱アオサ科アオノリ属 の分類があったが、アオサ属 に移された。なお、地域によって「青のり」と呼ばれる場合があるヒトエグサは、従来はアオサ目に分類されアオサ類に属していたが、ヒビミドロ属に改められたため植物分類上はアオサ類からも外れている。


title: アオノリ

text: 植物としてのアオサ類は、狭義にはアオサ科アオサ属（）の海藻の総称、広義にはアオサ科あるいはアオサ目の海藻を含む海藻をいう。従来はアオサ科のうち、体の横断面が1層のものをアオノリ属、2層のものをアオサ属としていたが、DNA分析や比較形態学的研究から同属と指摘されるようになった。


title: エンドウ豆の上に寝たお姫さま

text: 本作品は、アンデルセンの初めての童話集である『子どものための童話集 第一冊（）』に『火うち箱』『小クラウスと大クラウス』『イーダちゃんの花』とともに収録され、1835年5月にコペンハーゲンで刊行された。


title: エンドウ豆の上に寝たお姫さま

text: 本作品は刊行直後にはよい評価を得ることができなかった。『デンマーク文学時報』に乗った書評では、文学的な文体を十分に使用しておらず口語的であるという理由で非難された。また、ある雑誌に載った批評では「品がないばかりでなく、高貴な女性はすべてこのように過敏であるという誤った印象を子どもに与えてしまう」と評された。


title: エンドウ豆の上に寝たお姫さま

text: 本作品について、アンデルセンは『子どものための童話集 第三冊』（1837年）の序文において「子どもの頃に聞いた物語を元に作った」旨を述べている。また、『童話と物語 第二集』（1863年）の自註において「子どもの頃、糸紡ぎ部屋の中やホップ摘みのときに聞かされたもの」と述べている。実際には『長靴をはいた猫』と同様の内容である、スウェーデンの民話に最も類似している。この民話では、猫（犬のバージョンも存在する）が貧しい少女に、王女だと言って王様の城に名乗り出るよう勧める。疑い深い王妃は本物の王女であれば何か小さなものを置いただけで違和感覚えるはずだと考え少女の布団の下に大豆やエンドウ豆や麦わらを置くが、そのたびに猫が少女にそれを教え、少女は寝苦しかった風を装い周囲を欺き通す。


title: エンドウ豆の上に寝たお姫さま

text: あるところに本当のお姫様をお妃に迎え入れたいと考えていた王子様がいた。王子様は世界中をまわって本当のお姫様を探したが、何かしらよくないところがあって本当かどうか疑わしいお姫様しか見つからず、王子様は失望した。ある嵐の晩、ひとりのお姫様がお城にやってきた。お姫様は雨でびしょぬれであったが、自分は本当のお姫様だと言った。王妃は試しにベッドの上に一粒のエンドウ豆を置き、その上に敷布団を二十枚敷き、さらにやわらかい羽布団も二十枚重ねた。お姫様はその上で寝ることになった。


title: エンドウ豆の上に寝たお姫さま

text: 朝になり、城の者が寝心地はいかがでしたかとお姫様に聞くと、お姫様はなにか固いものがベッドの中に入っていたため体中に跡が付いてしまい眠れなかったと答えた。二十枚の敷布団を敷きその上に二十枚のやわらかい羽根布団を重ねてもエンドウ豆が体にこたえるというほど感じやすい人は本当のお姫様に違いないということで、王子様はこのお姫様をお妃に迎え入れた。


title: 三浦将明

text: 高校は県内および東京の私学校から熱心な誘いを受けるも、地元神奈川の強豪である公立の伝統校、Y校こと横浜商業高に入学。秋の新チームからは1年生ながら長身から投げ下ろす速球と縦に割れる大きなカーブを武器に主戦投手としてチームを牽引。旧くからのライバル校である横浜高を筆頭に桐蔭学園高や東海大相模高、法政二高や日大高など数多の強豪私学がひしめく秋季神奈川県大会を制するとともに、その後行われた第34回秋季関東地区高校野球大会では決勝で上尾高に延長12回0-1でサヨナラ負けをするも準優勝となり、翌春行われる選抜甲子園大会への同校44年ぶりの出場をほぼ確定させた。


title: 三浦将明

text: 三浦自身初の甲子園出場となった1982年春の第54回選抜高等学校野球大会では1回戦の八幡大付高（九州）に2-1、2回戦では彦野利勝投手を擁する愛知高（東海）に6-2と快勝しベスト8に進出。準々決勝では憧れでもあったエース荒木大輔投手に小沢章一、板倉賢司らを擁する優勝候補の一角、早稲田実業高（東京）と対戦。試合は早稲田実に中盤先制点を許すも、3番の荒井幸雄や4番高井直継を始めとする打線の援護により試合後半で荒木を攻略し、3-1での逆転勝利を収めた。


title: 三浦将明

text: 準決勝は大会屈指の右腕、榎田健一郎投手を擁する優勝候補のPL学園高（近畿）と対戦。三浦、榎田両投手の力投により両校譲らぬ接戦を演じるも後半は逆転のPLの歴史に違わない怒涛の粘りにあい、結局試合は9回裏2-3での逆転サヨナラ負けとなり決勝への進出とはならなかった。


title: 三浦将明

text: 引退後は中日時代の先輩に誘われて佐川急便に入り、軟式野球部に入る。その後は同僚の独立に伴って新たな運送会社へ移るが、現場業務で腰を痛めて退職、2012年時点ではスポーツDEPO小牧店でベースボールアドバイザーとして勤務中。


title: パワードール

text: 工画堂スタジオ内うさぎさんちーむによって開発された。未来の植民惑星を舞台にパワーローダーと呼ばれるロボットによって構成された部隊を指揮して戦闘での勝利を目指すシミュレーションゲームである。ゲーム内の自軍パイロットが全員、美女・美少女で構成されており、美少女ロボット部隊を指揮して戦うゲームという側面から人気を得た。また、ゲーム内容自体は比較的シビアで難易度は非常に高い。後年、いるかさんちーむよりパワードールの入門編と言える『ブルーフロウ』が発売されている。


title: パワードール

text: 後にOVA化され、1996年3月20日には『POWER DoLLS -オムニ戦記2540-』（全1話）、1998年3月1日には『POWER DoLLS Detachment of Limited Line Service プロジェクトα』（全1話）のタイトルで発売された。


title: パワードール

text: 移民惑星オムニを舞台に、人型陸戦兵器パワーローダーを使う機械化特殊部隊DoLLS（Detachment of Limited Line Service）を指揮し、困難な任務を遂行する。プレイヤーは、パワーローダーユニットに移動、索敵、戦闘などを適切に指示し、「目標構造物の破壊」「人質救出」「一定時間戦線を保持する」といった目標を果たさなければならない。


title: パワードール

text: システム面でも両者には違いがみられる。第1世代の作品はオーソドックスな戦術級ウォーゲームであったが、プラットホームの主体を移した第2世代からは、リアルタイム性の導入、ポリゴンによる3D描画などの新しい試みを行っている。『POWER DoLLS 5』からはトップビューからクォータービューに視点が変わり、特に『POWER DoLLS 6』ではTPS的な要素が大胆に取り込まれている。


title: パワードール

text: 『POWER DoLLS 2 DASH』は『POWER DoLLS 2』の、『POWER DoLLS 5』『POWER DoLLS 5X』は『POWER DoLLS 4』の外伝的な内容になっている。また、『POWER DoLLS FX』はストーリーこそ『POWER DoLLS』だが、登場するオムニ軍の機体が『POWER DoLLS 2』のものであった。そして、ゲームシステムも大きく異なっている。『POWER DoLLS 6』はTPSの要素を取り入れた。


title: パワードール

text: 第177特務大隊とは、オムニ独立戦争時、X-1シリーズ開発終了とともに設立された、パワーローダーの特性を生かした運用法や戦術を研究するための、オムニ国防総省直属の特殊部隊である。この部隊は、目的を別とする3つの中隊から成っている。


title: パワードール

text: 文化放送系『久川綾のSHINY NIGHT』中で放送された作品。『POWER DoLLS 2』の世界を下敷きにしているが、細部の設定が異なる。タイトルの「ステレオ」という冠は、当時日本の中波AMラジオ放送に導入数年目（1992～）であったAMステレオ放送を活用していることを顕示するため。


title: パワードール

text: 『POWER DoLLS FX』をベースとした『POWER DoLLS -オムニ戦記2540-』と、『ステレオドラマ・パワードール』をベースとした『POWER DoLLS・プロジェクトα』の2作が発売された。


title: ミツワ石鹸

text: ミツワ石鹸（ミツワせっけん）は、1860年から1975年にかけて、日本国で石鹸・洗濯洗剤の製造販売を行っていたメーカーおよび同社の販売する石鹸のブランド、また、2008年に玉の肌石鹸により設立され2014年まで事業を行っていた石鹸のメーカーである。


title: ミツワ石鹸

text: 前身の会社は1975年に業績不振に陥って倒産し、事業は同社が旭電化工業、第一工業製薬と共同で設立した日本サンホームの後身であるプロクター・アンド・ギャンブル・サンホーム（P&Gサンホーム、現・P&Gジャパン）に継承された。


title: ミツワ石鹸

text: 2007年に玉の肌石鹸が「ミツワ石鹸」の商標権を取得、2008年4月1日に、同社が全額を出資し、子会社として「ミツワ石鹸株式会社」を設立したが、2014年12月31日をもって事業の一部を玉の肌石鹸に譲渡して業務を終了した。


title: マイケル・コース

text: マイケル・コース（Michael Kors、1959年8月9日 - ）は、米国のファッションデザイナー。クラシックなレディーススポーツウェアのデザインで知られるファッションブランド「マイケルコース」のチーフデザイナーを務めている。


title: マイケル・コース

text: 1981年にブルーミングデールズ、バーグドルフ・グッドマン、 ロード・アンド・テイラー 、ニーマン・マーカス、サックス・フィフス・アベニューの各百貨店で婦人服のラインを立ち上げた。その成功を受け、1997年にはセリーヌで初の婦人服デザイナー・クリエイティブディレクターに就任、2003年までの在任期間中に同社を世界的名門ブランドの一員へとのし上げた。


title: マイケル・コース

text: セリーヌのクリエイティブディレクター時代には、数多くの女優の服装をデザインしている。グウィネス・パルトローは映画「抱擁」にて、ケイト・ブランシェットは映画「バンディッツ」にて着用している。更に1999年の「トーマス・クラウン・アフェアー」ではレネ・ルッソが着用している。


title: マイケル・コース

text: 2010年、免疫システムに基づく癌治療の進歩に尽力している米国の非営利癌研究協会が毎年行っているOliver R. Grace Awardにて、マイケルは功労賞を受賞した。授賞式は2010年6月16日にニューヨークのにて行われた。


title: マイケル・コース

text: メインブランドのほか、系列姉妹ラインとして「マイケル・マイケル・コース（MICHAEL Michael Kors）」、「コース・マイケル・コース（KORS Michael Kors）」を展開している。「マイケル - 」は婦人服・ハンドバッグ・靴、「コース - 」は靴とジーンズを展開する。いずれも女性向けの服・バッグ・靴が主要製品であるが、メーカーとのライセンスでアイウェア、時計なども展開している。


title: マイケル・コース

text: 著名人の愛用者には、ジェニファー・ロペス、ミシェル・オバマ、ミランダ・カー、、ハイディ・クルム、キャサリン・ゼタ＝ジョーンズなどがいる。ジョアン・アレンは『ザ・コンテンダー』でアカデミー主演女優賞にノミネートされた際にガウンを着用。 はワールド・ミュージック・アワード2005にて着用し、ジェニファー・ガーナーは2006年のアカデミー賞プレゼンターの際に特注のドレスを着用して登場している。その他、バッグや靴など小物単位で愛用する人物も多い。


title: マイケル・コース

text: 広告キャンペーンではファンが好む「ジェットセットスポーツウェア」がよく用いられる。過去のキャンペーンでは、モデルのカルマン・キャスが空港の滑走路や、アフリカのサファリ旅行、ヨットでリラックスするシーンが使われた。


title: 諸聖人の日

text: 諸聖人の日（しょせいじんのひ、、）は、カトリック教会の祝日の一つで、全ての聖人と殉教者を記念する日。古くは「万聖節」（ばんせいせつ）と呼ばれていた。カトリック教会の典礼暦では11月1日。カトリック教会にかぎらず、聖公会や正教会などキリスト教の他の一部の教派でも「諸聖人の日」に相当する祝日・祭日を定めている教会があるが、呼び名や日付は必ずしも一致しない。


title: 諸聖人の日

text: カトリック教会の典礼暦では11月1日が諸聖人の日で、続く11月2日が死者の日となっている。死者の日は「万霊節」とも呼ばれていた。諸聖人の日は、かつては「守るべき祝日」の一つで、主日（日曜日）と同様、ミサにあずかるべき日とされていた。英語では、公式には、また略してと呼ばれるほか、「オール・ハロウズ（）」、「ハロウマス（）」とも表記される。


title: 諸聖人の日

text: また、正教会は五旬祭後第1主日を「衆聖人の主日」（しゅうせいじんのしゅじつ、, ）として祝っているが、これは年ごとに復活大祭に合わせて祭日が変化する移動祭日であってしかも5月か6月にあたり、カトリックの「諸聖人の日」とは日付が大きく異なる。


title: 諸聖人の日

text: 一年のうちのある一日にすべての聖人と殉教者を祝う習慣が始まったのは4世紀ごろであった。もともとこの習慣はアンティオキアで始まったようである。アンティオキアではペンテコステのあとの最初の日曜日が諸聖人の祝日となっていた。金口イオアンの407年の説教の中にも諸聖人の祝日への言及がみられる。アンティオキアなど東方で行われていたこの習慣が、西欧に伝わったものが、諸聖人の日とされる。


title: 諸聖人の日

text: カトリック教会における諸聖人の祝日の制定の起源に関しては、609年5月13日、教皇ボニファティウス4世が異教の神殿であったローマのパンテオンを聖母マリアと殉教者のためにささげ、それ以来5月13日が聖母と殉教者たちの祝い日となったという説がある。中世の研究者たちは、5月13日が古代のローマの宗教ではラミュレスといわれるさまよう死者の魂をなだめる日であったため、このラミュレスの日がキリスト教的に再解釈されて諸聖人の日になったと考えたが、現代ではこの説はあまり受け入れられていない。現代の研究者たちが有力と考えているのは、8世紀前半の教皇グレゴリウス3世がサン・ピエトロ大聖堂の中に使徒とすべての聖人・殉教者のための小聖堂をつくり、その聖堂の祝別の日が11月1日にうつされたことでやがて11月1日がすべての聖人と殉教者の日となったというものである。記録によれば、シャルルマーニュの時代にはすでに11月1日に諸聖人の祝いを行うことが一般化していたことがわかる。835年にはルイ敬虔王の布告によって、フランク王国の中で11月1日が守るべき祝日となっている。


title: 諸聖人の日

text: アイルランドやケルトの習慣では諸聖人の日の前の晩は「ハロウ・イブ（）」と呼ばれ、キリスト教伝来以前から精霊たちを祭る夜であった。19世紀になって、北アメリカに移住した移民によってアメリカ合衆国に持ち込まれた習慣が「ハロウィン（）」である。「ハロウィン」は「ハロウ・イブ」がなまったものである。アメリカ合衆国では現在、このハロウィンの方が盛大に開かれる。だが諸聖人の日には、元々アメリカ国内にてカトリック教会の信徒が少ないせいもあって、これといった行事は催されないのが通常である。


title: 諸聖人の日

text: なお、イギリスとカトリック諸国では諸聖人の祝日がその後も続いており、例えばポーランドでは11月1日と2日（死者の日）にサドゥスキーといってろうそくを持って墓参りをする習慣がある。ポーランドをはじめ伝統的にカトリック信徒の多い国では、いまも11月1日は国民の祝日になっている。ポルトガルでは宗教的儀式に参加したり墓参りをする習慣が、フランスではこの日に亡くなった親族のために花をささげる習慣がある。ディアダスブルカスとして知られるポルトガル式のハロウィンは4月30日の夜に行われているが、諸聖人の日との関連はない。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: ロボコップは、映画『ロボコップ』シリーズに登場するサイボーグの名前。一般に「ロボコップ」といった場合、映画の登場人物であるアレックス・マーフィー巡査の遺体から作られたサイボーグのことを指すが、作中では固有名詞というよりも、「商品名」のような扱いである。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: 俳優はピーター・ウェラー（映画『ロボコップ』『ロボコップ2』）、ロバート・ジョン・バーク（映画『ロボコップ3』）、ジョエル・キナマン（2014年版リメイクかつリブート映画『ロボコップ』）、'（1994年版テレビシリーズ『ロボコップ・ニューバトル』『ロボコップ ザ・シリーズ』）、'（2001年版テレビシリーズ『ロボコップ プライム・ディレクティヴ』）。日本語吹き替えの声優やテレビアニメ版『ロボコップ THE ANIMATION』の声優については、各作品項目を参照。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: ロボコップは全身が機械部品のみで構成されているわけではなく、一度死亡した人間の遺体からまだ細胞が死を迎えていない臓器を生体部品として再利用したサイボーグである。法的に人間としては認められていないことから人権も保有しておらず、表向きはロボコップを製作したコングロマリット企業「オムニ社」の開発したロボットの新製品として扱われている。また、「一度死亡した人間の脳や皮膚を利用する」というコンセプトなどから、同型のロボコップは量産されていない特注品である。基本的には、都市の治安維持と警察企業（作中では警察も営利経営である）の機能強化や、同警察企業の親会社であるオムニ社のイメージアップを狙う、宣伝用機材であった。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: 死亡した人間の臓器（主要なものは脳であるが）をロボットの部品として使用しているに過ぎないものとして、オムニ社に「モノ」として利用されていることが、作中の描写から散見される。相当な範囲の箇所が機械装置によって代替されてはいるものの、思考の基本部分はアレックス・マーフィー巡査のものであり、これに機械的な補助が加えられ、射撃や怪力などの面では超人的な能力を発揮する。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: ロボコップが見聞したことは即座に電子情報（メモリー）として機械的に保存され、いつでも再生できることから、その証言は裁判では証拠として扱われる。また、内蔵の声紋分析ソフトなどを通じて証言の真偽をパーセントで判断できることから、基本的にはロボコップに嘘は通用しない。そのほか、腕部のニードル型の端子を外部データバンクに挿入することによるアクセスで、情報を参照することも可能となっている。ただし、電子情報ゆえに高圧電流の負荷に弱い面も持っている。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: 肉体（生体部分）としてはマーフィー自身の顔面の表皮や顔の骨格の一部が流用されているほか、脳が金属製の容器に封入する形で頭部に収められている。消化器官の一部にもマーフィー自身のものが流用されているが、そのほとんどは省略化されており、脳や顔面などわずかな生体部分に栄養供給を行う程度でしかなく、ベビーフードのような非常に消化の良い食品しか口にできない。なお、作中ではロボコップ専用のフードディスペンサーもデトロイト市警に配備されているが、一般の瓶入りのベビーフードでも特に問題は発生しないようである。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: 一度は記憶を消されてロボコップとして蘇生したマーフィーの意識は、物語の途中で復活する。それ以降は自身を「ロボコップ」ではなく「マーフィー」と名乗るなど、人間的な反応も見せるようになったが、彼の直接の死因となった脳の損傷部分がコンピュータによって代行されてもいるため、この部分のプログラムが書き換えられた際には人間性を喪失してしまうことが、たびたび描かれている。このコンピュータはコマンドラインインタプリタで動作しており、自然言語で作成された優先コマンドをコード入力することによってロボコップの行動を制限させることが可能で、法を適切に執行すること、「犯罪者の逮捕」や「弱者の保護」といったおよそ警官らしいものから、製作元であるオムニ社幹部の命令を優先させたりといった、「オムニ社にとっては都合の良い」指令も組み込まれている。通常、ロボコップはインプットされた指令にのみ忠実に対応するが、マーフィーが自らの正義感と照合してそれを拒否した場合には、強靭な意志によって書き換えることがある（前述の電子情報が高圧電力に弱いことを逆手に取り、それを利用することもある）。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: 特殊なチタン製の合金と防弾ゴムによって強固な防弾機能を備えた身体は、拳銃の弾丸程度ではほとんどダメージを受けない。そのため、犯罪捜査や逮捕では、わざと犯罪者から見える位置に移動して撃たれることで犯罪者の位置をレーダーやセンサーで確認し、ほとんど目視せずに射撃することが可能である。射撃の正確さも相当に高く、狙撃銃で狙われた際には照準器を撃ち抜き、狙撃者の眼に弾丸を命中させるという離れ業を実行したことがある。その反面、身軽ではないことから、対物用の重火器で攻撃された場合や、高速機動を得意とする敵と対峙した場合には、それぞれ致命的な損傷を被っている。また、使用する火器は主に対人装備でもあることから、強固な装甲を持った敵を相手にした際には、苦戦を強いられている。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: ただ、マーフィーが危機的な状況に際してもあきらめない生存欲求を持つ優秀な人物であることに加え、周囲からの信頼が厚かったこともあり、劣勢に苦しめられてなおロボコップは周囲にも助けられて雪辱を果たしている。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: 上記のほか、スターリングMk.6の銃身を捻じ曲げるほどの腕力を備えているが、直接的な攻撃力だけでなくロボコップ自身の攻撃補助システムも秀逸である。拳銃の弾を跳弾させる、目視せずに背面の敵を射撃する、遠方の音声を指向性マイクで聞き取る、暗視・透視に似た視界モードに切り替えできるなど、本体側の性能もきわめて高く、戦闘に関するあらゆる補助機能が盛り込まれている。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: オムニ社を買収した日本企業『カネミツ・コーポレーション』により、ロボコップ抹殺のために送り込まれた忍者アンドロイドである。ロボコップやロボコップ2のように人間の脳を使っているのかについては、その是非を明示ないし示唆するようなシーン・台詞はない。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: デザインは2パターン用意され、初登場時は原典と同様に銀色や青みを帯びた灰色と表されたボディとして登場する（重役によるデザイン提案時には原典版のものも挙げられて好評であったが、受け狙いで変形など無駄な機能を追加されていたため、CEOが却下する）が、物語中盤以降は人間的な感情による躊躇が攻撃の遅れにつながると判断され、全身の大半が黒で占められたデザインへ変更される。黒いボディへの換装以降は、それまで普段はマーフィーの意志で行動できていたのに対し、戦闘モードになると脳に埋め込まれたソフトウェアが勝手に動作して情報処理を担うようになるため、その際のマーフィーは「乗客」と化して攻撃力は大幅に増大するが、冷酷で容赦がなくなってしまう。しかし、物語終盤には最初のデザインに戻される。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: 遺体の一部を再利用する形であった原典とは異なり、マーフィー自身は（少なくとも対外的には）あくまで生存している人間として認知されており（改造のきっかけとなった事件についても「殺人未遂」となっている）、義手や義足の延長としての義体の位置づけに近い。頭部は普段顔を出しているが、興奮したり、攻撃モードになるとバイザーが下がり目鼻部分が隠れる。ボディー強度は50口径以上の弾丸は防げない。さらにボディーに大きなダメージを受けるとマーフィーは激痛として感じる。


title: ロボコップ (架空のサイボーグ)

text: マーフィーに残された身体の部位は脳（一部損傷している）および顔面・肺・心臓・右手だけで、それ以外は全て機械で補われており、出動時以外はボディを分解されて頭部および臓器のみとなり、メンテナンスや、消化器官や免疫機能が失われている生体部位維持の血液の交換、栄養補給、投薬などが行われる。原典と違い生身の頃の記憶を維持しているため、最初の改造が完了した時点では感情の表現も可能であったが、途中で投薬やドーパミンの抑制などにより抑えられることもあった。また、過去のテレビドラマ版やテレビアニメ版の要素も導入され、バイクに乗ってのカーチェイスや単体での身軽なアクションも行えるようになっている。


title: 預金

text: 預金（よきん、）とは、銀行が貸出や手形買取の際に発生させた、銀行に対する借り手や手形の売り手名義の債権の記録のこと。すべての預金は銀行が貸出や手形買取の際に、借り手や手形の売り手の銀行口座にその金額を記入することによって創造され、振込や口座振替といった形で決済手段として用いられ、返済によって消滅する。このような預金から必要に応じて引き出された現金が市中（銀行業システムの外部）で流通する。また、政府支出によって預金が創造され、納税によって消滅する。


title: 預金

text: 寄託の態様によって、当座預金、普通預金、定期預金などがある。本質的には預金者は金融機関に金銭を貸したことになる。預金者の要求があればいつでも払出しに応じる流動性預金（要求払預金）と定められた預入期間満了まで払出しに応じない定期性預金に大別される。


title: 預金

text: 日本では法令上、取り扱う金融機関に応じて預金と貯金という語との使い分けがなされるが、性質は同じである。もともとは、貯蓄を目的とするものを貯金、決済を目的とするものを預金と呼んでいたといわれ、預金のほうがより広い意味合いを持つが現在では同義に扱われている。


title: 預金

text: 預金通帳やキャッシュカードを盗難や亡失により失った場合、第三者に不正な払戻が行われ詐取されるおそれがある（過誤払い）。通帳は印鑑照合により、またキャッシュカードの場合は暗証番号照合により預金者の真正を確かめるが、印影の電子的複写による偽造や暗証の盗用等、さらにはキャッシュカードの磁気エンコードの盗取による偽造（スキミング）による被害が発生し、さまざまな対策が講じられるようになっている。


title: 預金

text: 不正な払戻に対する銀行側の賠償責任については、2005年2月28日に東京地方裁判所で二つの訴えに対して全く逆の判決が下った。1998年に不正引き出しに遭った被害者に対しては、「印影が一致していた」という理由で銀行側に賠償責任がないとしたが、2002年に不正引き出しに遭った被害者に対しては、「当時は不正払戻事件が多発しており、伝票の氏名に誤字があり、払戻額も高額だった」という理由で銀行側の賠償責任を認めた。2000年までに発生した事件については銀行に手落ちがない限り免責を認めたが、以後は犯罪技術の向上に鑑み、不審な事例には印鑑照合以外に本人確認の手段を講じる責任を加重する判断が出ている。


title: 預金

text: 貯金のケースについても、民営化後に個人名義での通常貯金などの通帳冊数の制限がなくなったゆうちょ銀行についても、2012年以降は、相応の事情がない場合は、原則新規の貯金預入は1科目1冊までとすることを明言しており、以降は、流動性貯金に関しては、通常貯金、通常貯蓄貯金、振替口座の各1取引に原則限定されている。


title: 預金

text: また、暴力団など反社会的勢力による資金洗浄に利用される事を防ぐため、あるいは、貧困ビジネスに関連して、囲い屋による無料低額宿泊所への入居者名義の口座を不正開設し、当該団体により着服されるのを防ぐ目的もあることから、犯罪による収益の移転防止に関する法律の改正により、反社会的勢力ではないことの表明・確約をしなければ口座開設できない。改正前からの取引についても、随時、窓口での取引や他の手続きの際に、書面で確約や取引目的や職業の申告を行うことで確認を行うケースもみられる。


title: 預金

text: 既存の暴力団関係者が開設した銀行口座については、2017年7月、暴力団員による不当な行為の防止等に関する法律の暴力団排除条項に基づく解約を有効とした判決が最高裁判所で確定。読売新聞の調査によれば、2018年5月までに59行約1300件の銀行口座が解約されている。これらの口座の中には、暴排条項が適用される以前のものに対して遡及適用したものも含まれる。


title: 預金

text: 更に、事務コスト・口座維持コストや名寄せなどの預金管理経費の引き締め（特に世界金融危機 (2007年-)以降）という要因があり、口座開設時の届出内容に虚偽事項があることが判明した場合、または、口座開設時の提出資料が真正でないことが判明したとき、口座開設申込時に行った表明・確約に関して虚偽申告したことが判明した場合、預金口座を解約され、預金を銀行から引き取りにいかなければならなくなる。地方銀行や第二地方銀行では、営業エリア外の顧客を対象として顧客確保を目的としたインターネット上の支店でさえも開設渋りが多くなっている。これに対して反社会勢力の中には名前を変えるために結婚と離婚を繰り返す者もいるという。


title: 預金

text: その他、景気低迷や信用不安によって引き起こされた預金減少による口座管理経費の問題から、りそな銀行が一定期間利用されていない口座に対して管理手数料を徴収したり、大手都市銀行やネット銀行でも優遇プログラムの引き締め（例として、時間外手数料やコンビニATM手数料などの毎月の無料回数の制限）など、新たな負担を強いられる状況も発生している。犯罪収益移転防止法の策定以後、キャッシュカードは転送不要の本人限定受取郵便（特定事項伝達型）で届けられており、犯罪目的で口座開設をするのが大変困難な仕組みになっている。