title: 奥山玲子

text: 奥山が在籍した東映動画は創立初期から労働争議が絶えず、東映本社では社長の大川博が1971年に逝去し、岡田茂が大川の後任として社長に就任すると、赤字の膨らむ東映動画は激しい合理化にさらされた。奥山は従業員の先頭に立って経営陣と激しく対立し、合理化阻止で戦いを挑んだ剛の人でもあった。争議に関して和解が成立し、指名解雇者が復帰したことで「区切りが付いた」と、1976年3月31日付で東映動画を退職した。


title: 奥山玲子

text: この間の1973年、「北川玲子」の名義で旧虫プロダクション最後の劇場アニメとなった『哀しみのベラドンナ』に原画として参加している。その理由について、自身の志向と東映の作風にずっと違和感を覚えており、虫プロの「大人向けの作品」に羨望を覚え「大人っぽくて毛色の違う作品だから、やってもいいかなと思った」と述べている。


title: 奥山玲子

text: 東映動画を退職した後、日本アニメーションへ移り、『世界名作劇場』（フジテレビジョン）第2作の『母をたずねて三千里』で作画監督補佐を担当。作画監督補佐に入ったのは、登場人物の多さと主人公・マルコの「悲惨な状況」に肉体的・精神的な限界を感じた小田部（作画監督・キャラクターデザイン）からの要請であった。職場の多忙さから、奥山は子どもの面倒を見られるよう、自動車運転免許を取得している。このあと、日本アニメーションを退き、フリーとなる。


title: 奥山玲子

text: 1990年代以後は銅版画作家としても活動し、銅版画によるアニメーション映画『連句アニメーション 冬の日 松尾芭蕉七部集より』（2003年 IMAGICAエンタテインメント）では絵コンテとアニメーション銅版画を担当した。


title: 奥山玲子

text: 2010年3月には、日本のアニメ史において1960年代から1970年代初頭を彩った東映動画の長編劇場アニメにて作画の中心的な役割を担った功績に対し、小田部とともに「東京国際アニメフェア2010」にて東京アニメアワード第6回功労賞が贈られた。


title: 小太刀右京

text: もともと文章書きを志向しており、2004年に『異界戦記カオスフレア』で第五回ゲーム・フィールド大賞TRPG部門に準入選したことを切っ掛けにプロライターとしてデビュー。以降、様々な雑誌・書籍で仕事を行っている。


title: 小太刀右京

text: 2013年末に特別アニメ『熱風海陸ブシロード』に脚本として参加、アニメの脚本家としても活動をするようになり、2015年にはTRPG『レッドドラゴン』のメディアミックス企画『ケイオスドラゴン 赤竜戦役』にて初のシリーズ構成を務める。


title: ウィルフレド・ベニテス

text: ウィルフレド・ベニテス（Wilfred Benitez、男性、1958年9月12日 - ）は、プエルトリコの元プロボクサー。アメリカ合衆国ニューヨーク州生まれ。史上最年少（17歳6か月）で世界王座を獲得。スーパーライト級、ウェルター級、スーパーウェルター級で3階級制覇を成し遂げた。


title: ウィルフレド・ベニテス

text: 1976年3月6日、WBA世界スーパーライト級タイトルマッチでアントニオ・セルバンテスに15R判定勝ち（2-1）を収め、同王座を獲得し、17歳6か月で史上最年少世界王者となった。同王座は2回の防衛成功の後、同年12月に返上した。


title: ウィルフレド・ベニテス

text: 幼少期に父から厳しい練習を課された反動からプロ入りの時点ではすっかり練習嫌いとなったことでも知られ、1979年のレナード戦は試合前1週間の練習だけで調整したという。それが祟り被弾しKO負けすることが多くなったキャリア晩年に差し掛かってから重度のパンチドランカーの症状に悩まされた。引退した今でも時折メディアに姿を現すものの廃人同然の彼は一人でまともに生活できないどころか自分を認識できない心神喪失状態にあり、姉の介護を受けながら静かに仲良く暮らす姿が伝えられている。


title: 朴泳孝

text: 朴 泳孝（ぼく えいこう、パク・ヨンヒョ、、1861年7月19日 - 1939年9月20日）は、李氏朝鮮末期から大韓帝国期の政治家で、日本統治時代の朝鮮における貴族で実業家。日本名は山崎 永春。本貫は潘南朴氏。


title: 朴泳孝

text: 判書大監の子として京畿道水原に生まれた。金玉均らと共に開化党（独立党）を結党した。独立党の中心メンバーは若く、多くが将来を嘱望される両班の令息たちだった。特に朴泳孝は、政権中枢の最高級官僚を父に持ち、国王の娘婿という外戚王族で錦陵尉の称号を賜った、貴公子中の貴公子だった。<br>


title: 朴泳孝

text: 光緒5年（1879年）、金玉均らと共に李東仁を日本に密出国させ、日本の情勢を探らせた。福澤諭吉の支援を受け、光緒8年（1882年）、壬午政変（壬午軍乱）の謝罪のために派遣された謝罪使（副使は金晩植と金玉均であった）として日本に向かう船上で、現在の大韓民国国旗である太極旗のデザインを考案したとされる。朴泳孝が日本に派遣された4ヶ月間のことを記した日記『使和記略』によると、8月9日に仁川から日本船籍の明治丸に乗り日本へと向かった朴泳孝らは、船内でイギリス領事アストンとイギリス人船長ジェームスにそれまで国旗として提案されていた八卦と太極文様を描いた古太極図を見せて国旗について相談したところ、船長が八卦が複雑で区別しにくく他国がこれを見て作るのに不便であると述べたため、四卦を削り、残りの四卦を45°傾けて四隅に配した図案が提案され、大・中・小3本の太極旗が作られたという。8月14日、神戸に到着した一行は宿泊した西村旅館にはじめて太極旗を掲げ、8月22日、太極旗小本とともに国旗制定を本国に報告したという。


title: 朴泳孝

text: 帰国後は漢城判尹となり、開化政策を進めるが守旧派（事大党）の反対に遭って挫折。さらに光緒10年（1884年）12月にはクーデターで閔妃派からの政権奪還を図ったが失敗（甲申政変）、日本郵船の「千歳丸」で日本へ亡命。慶應義塾に隣接していた福沢邸に寄食し、転じて神戸に居を構えた。


title: 朴泳孝

text: 光緒20年（1894年）に甲午改革が始まると、帰国して内務大臣となり、改革の中心的な役割を果たすが、開国504年（1895年）に謀反の疑いをかけられ、再び日本に亡命した。その後光武11年（1907年）に再度韓国に戻り、李完用内閣の宮内府大臣となったが、大臣暗殺陰謀の疑いで済州島に流刑処分とされた。


title: 朴泳孝

text: 隆熙4年（1910年）の韓国併合後には侯爵（朝鮮貴族）となり、神宮奉敬会初代総裁（1909年に開会、のち、神宮敬義会が開会。）、朝鮮貴族会会長（1911年）、朝鮮銀行理事（1918年）、朝鮮経済会会長（1919年）、朝鮮維民会会長（1919年）、東亜日報社初代社長（1920年）、朝鮮人産業大会会長（1921年）、朝鮮倶楽部の発起人（1921年11月）、京城紡績社初代社長、朝鮮殖産銀行理事、朝鮮総督府中枢院顧問（1921年）、東光会朝鮮支部初代会長（1922年）、貴族院議員（1932年12月23日就任）など、日本統治下の朝鮮における要職を歴任した。昭和10年（1935年）、 朝鮮総督府が編纂した"朝鮮功労者名鑑"に朝鮮人功労者353人のうちの一人に収録されている。


title: 朴泳孝

text: 妻は哲宗の娘である永恵翁主。彼女は哲宗の子のうち唯一10代に達し成婚も、新婚3ヶ月後の1872年に14歳で子が無く逝去。朴泳孝は王婿つまり王族だったが、王婿の再婚は法により禁止ゆえ、哲宗の慈悲で女官達を与えられる（日本にも子孫達を遺した）。ここに哲宗の血筋は途絶えている。<br>


title: ニック・キャノン

text: ニコラス・スコット"ニック"キャノン（Nicholas Scott "Nick" Cannon、1980年10月8日 - ） は、アメリカ合衆国の俳優、コメディアン、ラッパー、起業家、音楽プロデューサー、ラジオパーソナリティ、テレビ司会者。


title: ニック・キャノン

text: 』、『"" 』に出演した。ラッパーとして2003年、R・ケリーとコラボレートしたヒット曲『"" 』を含むアルバム『"" 』でデビューした。2006年、シングル『"Dime Piece" 』、『"My Wife" 』をレコーディングし、アルバム『"Stages" 』が計画されたがまだ発表されていない。2008年4月30日、R&B/ポップ歌手のマライア・キャリーと結婚した。


title: ニック・キャノン

text: カリフォルニア州サンディエゴにニコラス・スコット・キャノン（Nicholas Scott Cannon）という名で出生。8歳の時にラップデュオ「Da Bomb Squad」を結成。16歳の時にハリウッドに移った。コメディー俳優のようなポジション　BETでは司会を務めるなどしている。


title: ニック・キャノン

text: 2001年、ジャイヴ・レコードとの契約後、映画『ジミー・ニュートロン 僕は天才発明家!』のサウンドトラックで1988年のヒット曲『"" 』をロメオ・ミラー、"" と共にカヴァーした。2003年、シングル『"Your Pops Don't Like Me" 』を含むアルバム『"" 』で歌手デビューした。


title: ニック・キャノン

text: 2005年、自身のレコード会社「"Can I Ball Records" 」を創立し、年末に2枚目のアルバム『"Stages" 』を発表する計画を立てた。2005年7月、アルバムからの1枚目のシングル『"Can I Live?" 』が発表され、2006年3月、2枚目のシングル『"Dime Piece" 』が発表されたが、俳優業にシフトしたためアルバムは発表されなかった。


title: ニック・キャノン

text: 2009年、"Can-I-Ball Records" 倒産後、"N'Credible Entertainment" を創立した。2010年、ヒップホップのパイオニアであるスリック・リックをパロディ化したスリック・ニックというキャラクターを作り出した。スリック・ニックとして、"" の『"" 』のフリースタイルでヒップホップの大スターであるエミネムを侮辱する『"I'm A Slick Rick" 』、スリック・リックの『"" 』のフリースタイル・ラップ『"Nick's Story" 』の2曲を発表した。2010年12月6日、初のミックステープ『"Child Of The Corn" 』を発表した。


title: ニック・キャノン

text: 2013年7月26日、シングル『"Me Sexy" 』を発表し、アルバム『"Stages" 』棚上げから7年経ち、2枚目としての新たなアルバム『"" 』をアフロジャック、ピットブル、フューチャー、ポロウ・ダ・ドンとのコラボレートで製作中であることを発表した。


title: ニック・キャノン

text: 2005年、MTVの即興コメディ・シリーズ『"" 』のプロデュースおよび司会を務めた。同年、ニコロデオンのキッズ・チョイス・アワードで人間大砲がスライムに突っ込むいわゆるスライム・スタントの司会を務めた。『アメリカズ・ゴット・タレント』第4シーズンから司会を務め、現在第9シーズン放送中である。ニコロデオンの『"Friday Night Slimetime" 』の司会も務めた。さらにキャノンはエレン・デジェネレスの『"Bigger, Longer, And Wider" 』のDJも務めた。2009年12月11日、キャノンはジャスティン・ティンバーレイク、ヘイデン・パネッティーア、レブロン・ジェームズ、ケリー・ローランド、アリシア・キーズと共に"" の司会を務めた。


title: ニック・キャノン

text: 元ニコロデオン出演者、MTVネットワークス出演者で、現在"" の会長であり2009年より発展および製作のコンサルタントを務めている。2012年、キャノンは6名のティーンネイジャーが出演するコメディ寸劇『"" 』を製作し、テーマ曲の作曲およびプロデュースも行なっている。この番組は"N'Credible Entertainment" と提携するカートゥーン ネットワーク・スタジオがプロデュースしている。


title: ニック・キャノン

text: 2012年11月12日、MTV2はキャノンの『"Wild 'n Out" 』をキャノンの"N'Credible Entertainment" プロデュースにより、旧作出演者も参加してリメイクし、2013年に公開することを発表した。このリメイクについてキャノンは「ケヴィン・ハートからキャット・ウィリアムズ、アフィオン・クロケット、タラン・キラムまで、オリジナル・キャストはそれぞれ有名になり、私達は『"Wild 'n Out" 』のリメイクにより明日のコメディ・スターを紹介できるMTV2でのリメイクを楽しみにしている」と語ったアウトキャストのラッパーのビッグ・ボーイはTwitterで2013年1月29日にニューヨークで撮影したことを明かした。


title: ニック・キャノン

text: 2011年初頭、キャノンはラスベガスのパームス・カジノ・リゾートでスタンダップ・コメディ・スペシャル第1作『"Mr. Showbiz" 』を収録し、2011年5月14日、ショウタイムで放送された。5月16日より、このスペシャルはiTunesで配信され、5月31日、CDアルバムが発表された。


title: ニック・キャノン

text: 2011年4月、キャリーは男女の双子を出産した。長女はマリリン・モンローに因みモンロー・キャノン、長男はキャノンがモロッコ様式部屋でキャリーにプロポーズしたことからモロッカン・スコット・キャノンと名付けた。スコットはキャノンのミドル・ネームで、彼の祖母の旧姓である。モンローは母同様ミドル・ネームはない。


title: ニック・キャノン

text: エミネムの2009年のアルバム『リラプス　』の収録曲『"Bagpipes from Baghdad" 』はキャノンの妻であるマライア・キャリーをからかったものであった。キャリーは歌詞および格好でエミネムを意図する『オブセスト 』の曲およびミュージック・ビデオを発表し、


title: ニック・キャノン

text: この確執は2010年9月にキャノンが"" の『"" 』の演奏に乗せ、エミネムに向けてスリック・リックの流れを汲む『"I'm a Slick Rick" 』が発表されるまで続いていたと考えられている。その後Facebook、Twitter、ラジオ番組を通じてエミネム対キャノンのチャリティ・ボクシング開催へ向けたキャンペーンが行なわれた。


title: ニック・キャノン

text: 2011年10月3日、キャノンはアンクル・マーダと共にエミネム、ラジオ司会者"Charlamagne Tha God" および、R&B歌手レイ・ジェイとラッパーのファボラス との確執についての『"Warning (Remix)" 』を発表した。キャノンはエミネムを歌詞で攻撃し、エミネムが「ニック・キャノンが自分のことについて言及し始めるとは思わなかった」と語るティム・ウェストウッドとの2009年のオーディオ・クリップを使用している。キャノンはこのクリップに「マーシャル(エミネムの本名)、君はそう言ったがやる前に考えるべきだった」と反論し、スリムシェイディ(エミネムの別名)を許した。


title: ニック・キャノン

text: 2020年7月14日、YoutubeでのヘイトスピーチによりViacomCBSに解雇された。パブリック・エナミーのメンバーのプロフェッサー・グリフへのインタビューで、キャノンは黒人を「真のヘブライ人」であるとして、ロスチャイルド家を含む反ユダヤ主義の陰謀論を述べ、白人に対して「劣っている」「動物に近い」「真の野蛮人」「悪としか言いようがない」と発言したという。翌日、Facebook と Twitter でユダヤ人コミュニティに謝罪する一方、"Wild 'N Outの完全な所有権を要求している""。"


title: ニック・キャノン

text: 社会的批判を受けて、9月から放送開始予定だったトークショーは翌年に延期とすることをライオンズゲートは発表した。キャノンの公式謝罪を受け入れた形で、キャノンがユダヤ人コミュニティの指導者と会い、対話を行うのを見守るという。同じ理由でThe Masked Singerについては続行であるとFoxは発表している。


title: 竹下宏太郎

text: 狭山ヶ丘高等学校を経て、東洋美術学校生だった1980年代後半から振付師として活動を始める。1991年、米米CLUBの出演したCMの振り付けを担当した関係で、1993年からコンサートでダンサーとして参加、楽曲の振り付けを担当する。米米CLUB解散後、Cubeに所属し、俳優として活動を始め、多くの舞台やドラマで活躍。2004年、後藤ひろひと、川下大洋らが所属する 『Piper』 に移籍。


title: 蚊帳

text: 日本には中国から伝来した。当初は貴族などが用いていたが、江戸時代には庶民にまで普及した。江戸西川家は、美声の男性達を雇い入れ、お洒落な半纏を纏って町中を颯爽と売り歩く2人一組の棒手売に仕立て上げ、「蚊帳ぁ、萌葱の蚊帳ぁ」という独特の掛け声でも注目を集めていった（文政年間に岳亭五岳〈岳亭春信〉が著した「蚊帳売り図」では、縦長の大きな木箱を棒の前後に吊り下げた1人と、脇を歩く1人がおり、担いでいるほうは太く大きな縦縞の入った半纏を着て、足を剥き出しにした棒手売スタイル、もう1人は、大きな風呂敷包みを背負った行商スタイルで歩いており、2人とも三度笠を被っている）。この棒手売は、江戸に初夏を知らせる風物詩となっていた。


title: 蚊帳

text: なお、日本における蚊帳の色彩と言えば、萌葱色の網に紅布の縁取りというのが定番になっているが、このデザインを考案したのは、江戸時代初期の西川家当主・2代目 西川甚五郎で、八幡蚊帳（近江蚊帳）として売り出すや否や爆発的ヒット商品となり、定着していったものである。それ以前のものは、網の色が麻そのものの色である明るい茶色で（を参照）、爽やかさや華やかさを感じられる萌葱色の蚊帳とは全く異なる地味で暑そうなものであった。


title: 蚊帳

text: 現在でも、蚊帳は全世界で普遍的に使用され、野外や熱帯地方で活動する場合には、重要な装備品であり、野外用のテントには「モスキート・ネット」が付属している。また軍需品としてアメリカ軍を始め、各国軍に採用されており、旧日本軍も「軍用蚊帳」を装備していた。


title: 蚊帳

text: 現在、蚊帳は蚊が媒介するマラリア・デング熱・黄熱病、および各種の脳炎に対する、最も安価で効果的な予防・防護策として注目されている。国際連合および世界保健機関（WHO）は、普及を積極的に推進しており、アフリカ諸国や東南アジアで、蚊帳を約2.50米ドルから3.50米ドルで配布している。日本も2003年（平成15年）より、ODAやユニセフを通じた支援を実施、3年間で200万張以上の蚊帳を世界各国に配布している。ナイジェリアでは、テレビドラマやコマーシャルを通じたPR活動が行われた。


title: 蚊帳

text: 就寝時に用いることが多く、簡単に取り付け、取り外しができるよう長押（なげし）のくぼみが鉤（かぎ、フック）をかけるのに利用された。また、長押に鉤を打ち付けておき、それに輪型の釣具を掛ける方式もある。その長押は、今日の日本家屋からは消滅しつつある。


title: 蚊帳

text: 生活環境の変化、すなわち殺虫剤や下水の普及による蚊の減少および気密性の高いアルミサッシの普及に伴う網戸の採用、さらに空調設備の普及により、昭和の後期にはほとんど使われなくなった。しかし蚊帳は電気も薬品も使わない防蚊手段であり、エコロジーの観点や薬品アレルギー対策として見直され始めている。


title: カヌー

text: カヌー（Canoe）とは、カリブに先住したアラワク族インディアンの言葉で、カリブ海周辺の小型舟艇の名称である。それから転じて、世界各地の伝統的な舟艇を指して使われる用法が一般化しているが、明確な定義は無い。なお、現代の英語において「カヌー」と呼ばれうる船舶は、地域により「カヌー」「カノア」「カノ」「ワカ」「ワア」「ヴァカ」など様々な名で呼ばれている。


title: カヌー

text: カヌーの定義は多様であり、競技団体による慣習的な定義は例外として、一義には決定できない。パドルで水を掻き、前進する舟全般を指すもの、という考え方もあるが、この定義ではオセアニアで広く用いられている帆走カヌー（Sailing Canoe)や航海カヌー（Voyaging Canoe)は包摂出来ない。船体側にも支点を持たせたオールや艪を使用しない舟艇という考え方もあるが、ミクロネシアで用いられるシングル・アウトリガーの航海カヌーの櫂舵は足で操作するし、ポリネシアで用いられるダブル・カヌー形式の航海カヌーの櫂舵は、ロープで船体に結縛されている。


title: カヌー

text: これはそもそも、カヌーなる用語が近代以降は「ヨーロッパ人の用いる船舶ではないもの」という形で使用されていた歴史から来る必然である。カリブ海周辺の小型船舶の名称を北米大陸から大洋州に至る広大な地域の船舶に応用した時点で、「カヌー」という語の多義性、曖昧性は宿命づけられてしまったと言える。すなわち、「カヌー」という語の内実は、語用論的にしか捉えることが出来ないのである。


title: カヌー

text: 現代における言葉の使い分けとして、「カヌー」は基本的にオープンデッキのタイプを指すのに対して、「カヤック」は基本的にクローズドデッキのタイプを指すが、日本においてはカヌーという言葉の中に広義でカヤックを含める場合もある。


title: カヌー

text: しかし、この定義では船体に樹脂製のパッキンを用いたハッチを装備して密閉し、船体と船体の間にクロスビームを渡してその上にデッキを張るという構造を持つ、ポリネシアのグラスファイバー製航海カヌーは、はたして「カヌー」なのか「カヤック」なのか定義できない。


title: カヌー

text: 「カヤックはデッキをもつボートで、選手がその中に腰をかけて坐り、ダブルブレードのパドルで推進するものでなければならない。カナディアンカヌーはデッキをもつボートで、選手がその中に膝をついて坐り、シングルブレードのパドルで推進するものでなければならない。」


title: カヌー

text: さらに地域によっては、吃水より上の部分に板材を重ねばりする事で、大型化したものも作られている（学術的にはタナ発達と呼ばれる）。特に大洋州や東南アジアでは、丸太を削りだした船底にバウやスターン、ガンネルとなる部材を結縛した縫合船が広く用いられている。日本列島においても近世以前にはこうした構造を持つカヌーが数多く用いられていたが、近代以降、木材の払底やFRP船の普及によって姿を消した。


title: カヌー

text: また日本列島においては船底をはぎ合わせる技法が発達した。こうした構造はムダマハギとかシキ構造と呼ばれるものである。一見すると板材を貼り合わせた構造に見える場合もあるが、学術的には「必ず1本の丸太から2つの船底材を削り出し、はぎ合わせる」という点を重視し、刳り船に含めている。さらにこうした削り出しの船底材の間にチョウと呼ばれるセンターピースを挿入する工法も存在している。


title: カヌー

text: 使われるパドルの違いで言えば、幅が広めでオープンデッキのカナディアンカヌー系のボートは、水を掻く部分が片側だけに付いたシングルブレードパドルで漕ぐ事が普通で、クローズドデッキで幅が狭い傾向にあるカヤック系のボートでは両端に水掻の付いたダブルブレードパドルを利用する事が一般的である。またオセアニアのパドルは地域により様々な形状がある。


title: カヌー

text: 1998年よりハワイにおいて国際カヌーフェスティヴァルInternational Festival of Canoesが毎年開催され、ポリネシアを中心として世界各国からカヌービルダーが集まって交流を深めている。このイベントには日本からもアイヌのカヌービルダーが参加したことがある(2004年）。


title: カヌー

text: また、4年ごとに各地で開催されている太平洋芸術祭Festival of Pacific Artsでも、カヌー関連のイベントは重要なものとなっており、1992年にクック諸島のラロトンガ島で行われた第6回大会では、大会のテーマそのものが「太平洋諸島民の航海の伝統」とされ、各地から航海カヌーが集結した。


title: ロン・カーター

text: ロン・カーター（Ron Carter, 1937年5月4日 - ）は、アメリカ合衆国出身の黒人ジャズ・ベース奏者、作曲家、元ニューヨーク市立大学シティカレッジ教授。身長は193cm（6フィート3インチ）。


title: ロン・カーター

text: 1937年、アメリカミシガン州生まれ。1959年、イーストマン音楽学校卒。1961年、マンハッタン音楽学校修士課程修了。2004年、バークリー音楽大学より名誉博士号を授与される。ニューヨーク市マンハッタン区ハーレムにあるニューヨーク市立大学シティカレッジ音楽学部にて、20年以上教壇に立つ。


title: ロン・カーター

text: バッハなどに傾倒し、初めチェロを習い、のちにコントラバスに転向。クラシックのコントラバス奏者を目指して1日8時間に及ぶ猛練習をするも、人種差別の壁もあってオーケストラへの入団は出来なかった。一方でジャズベーシストとしての活動を開始し、1959年にチコ・ハミルトンのグループでプロデビュー。また、ポール・チェンバースやレイ・ブラウン、サム・ジョーンズなどの名ベーシストとの交流の中で自己を確立し、キャノンボール・アダレイ、ボビー・ティモンズなどのグループに参加。その柔軟で奔放なプレースタイルが、モード・ジャズの表現を模索していたマイルス・デイヴィスの目にとまり、ポール・チェンバースに代わるベーシストとして抜擢される。他のメンバーが繰り出すモード・イディオムラインに対し、クロマティック的音選びで絶妙な相性を見せたカーターは、1960年代のマイルス・ミュージックの屋台骨を支える重要な役割を果たす。


title: ロン・カーター

text: ジャズ界の趨勢がモード・ジャズからフュージョンに移行しつつあった1960年代終盤、マイルスのグループを離れ、以降、主に著名ミュージシャンのセッションのサイドマンとして無数のレコーディングに参加。70年代には、76年からのハービー・ハンコック、フレディ・ハバード、トニー・ウィリアムズらによるV.S.O.P.クインテットや、ハンク・ジョーンズによるグレート・ジャズ・トリオなどのバンドにも名を連ねている。VSOPクインテットは日本のFMラジオでも、たびたびオンエアされた。


title: ロン・カーター

text: 一方で、ピッコロ・ベースという新楽器を開発し、ソロ楽器としてのベースの可能性を追求した。ピッコロ・ベースはコントラバスより小さくチェロより大きい楽器で、コントラバスの4本の弦のうちE弦（最低音の弦）を廃して、最高音であるG弦の上にさらに4度上のC弦を配したものであり、チェロ同様に椅子に座って演奏する。


title: ロン・カーター

text: 以降、ベース、ピッコロ・ベースを持ち替えて多くのセッションをこなす。ピッコロ・ベースにおいては自己の9人編成コンボであるロン・カーター・ノネットの結成、そしてベースでもグレート・ジャズ・トリオをはじめとするレギュラーグループや、トミー・フラナガン、ローランド・ハナ、シダー・ウォルトン、ゴンサロ・ルバルカバ、ハンク・ジョーンズ、ジム・ホール、ハービー・ハンコック、ヒューバート・ロウズといった名手と競演を重ねる。また、アントニオ・カルロス・ジョビンのセッションにも参加したことから、ボサノヴァ音楽への傾倒と理解も厚い。


title: ロン・カーター

text: ロン・カーターのベースは、個性的な音色と音の運びに特徴がある。ややチューニングの不安定さがあるが、ロンの技巧ぶりがそれをカバーしている。音色については、時には彼だと判別可能な場合もあるが、これは、ラベラ社製のブラックナイロン弦とバーカス・ベリー社 のピックアップを使っている時代に印象づけられたものである。


title: ロン・カーター

text: 日本でも人気のあるジャズ・ベーシストであり、来日回数も極めて多い。日本人ジャズメンとの競演も多く、また、アメリカ人のみによるセッションでも日本のレコード会社の企画で製作されることも多い。こういった、日本人による彼の芸術への理解度の高さもあってか、本人も親日家である。


title: 丙子椒林剣

text: 切刃造りで、反りのない直刀。刃長65.8cm。鎬造で反りのある日本刀が誕生する以前の形式を示す。なお、現代の刀剣用語では「剣」とは両刃で左右対称形のものを指し、本品のような片刃の直刀には「大刀」の字を当てている。


title: 丙子椒林剣

text: 「丙子椒林剣」という名称の由来は、腰元の平地に隷書体の「丙子椒林」の4字が金象嵌で表されていることによる。「丙子椒林」の解釈には諸説あるが、「丙子」は作刀された年の干支、「椒林」は作者と解釈され、隋代に大陸から伝来した品との説が一般的である。


title: 丙子椒林剣

text: 茎（なかご）の先端部を一部欠き、忍孔が一部欠落している。地鉄は梨子地肌風であり、直刃（すぐは）の刃文を焼く。この時期の上古刀としては現存する最高の出来であるとされる。同じく四天王寺に伝わる七星剣とともに聖徳太子の佩刀と伝えられる。この種の上古刀の伝世品（出土品でないもの）は正倉院宝物の刀剣類以外には稀少で、貴重な存在である。


title: 丙子椒林剣

text: 大正元年（1912年）、古社寺保存法に基づく旧国宝（現行法の重要文化財に相当）に指定（大正元年9月3日内務省告示第9号）。当時の指定名称は「丙子椒林劔（伝聖徳太子御劔）」。昭和25年（1950年）、文化財保護法施行により重要文化財となり、昭和27年3月27日付けで文化財保護法に基づく国宝に指定された（官報告示は昭和27年10月16日文化財保護委員会告示第21号）。官報告示上の指定名称は「丙子椒林劔」である。2000年時点では新字体により「丙子椒林剣」と記載される。所有者は大阪府大阪市の四天王寺。


title: 自動車ショー歌

text: 自動車ショー歌（じどうしゃショーか）は、1964年（昭和39年）に発表された小林旭の楽曲。1965年（昭和40年）製作の映画『投げたダイスが明日を呼ぶ』の挿入歌として使用された。歌詞中に駄洒落的に自動車の車種・メーカー名を盛り込んだ楽曲である。オリジナル盤のシングルB面には「ほら吹きマドロス」を収録する。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: 欧州連合軍最高司令部（おうしゅうれんごうぐんさいこうしれいぶ、英語：Supreme Headquarters Allied Powers Europe、略称：SHAPE、シェイプ）は、北大西洋条約機構の軍事部門のヨーロッパ大陸における最上級司令部。ベルギーモンス郊外の北にあるカストー（）付近に司令部施設が所在している。1951年に設立され欧州戦域（欧州連合軍、Allied Command Europe、ACE）を統括する総司令部として機能した。その後、2003年に欧州連合軍最高司令部は、作戦連合軍（Allied Command Operations、ACO）の指揮部門として改編され、世界規模での連合作戦を可能とした。活動範囲は拡大したが法的理由のため欧州を冠した伝統的名称はそのままであった。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: 朝鮮戦争の勃発はヨーロッパ防衛におけるソビエト連邦による攻撃の問題を提起するきっかけとなり、欧州連合軍が設立される事になる。初代最高司令官には第二次世界大戦における対独戦でノルマンディー上陸作戦とその後の進撃で功績を上げ人気のあったドワイト・D・アイゼンハワー将軍が選ばれた。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: 1950年12月19日に、北大西洋条約機構理事会は最初の最高司令官としてアイゼンハワー将軍の指名を発表する。バーナード・モントゴメリー元帥は副最高司令官に着任するため西欧防衛機関の職を後任者に譲り、1958年まで副最高司令官を務めた。1951年1月1日にパリに到着後すぐに、アイゼンハワー将軍は欧州連合軍の新組織を考案する立案者小グループを組織し直ちに職務にとりかかった。恒久的施設はパリ郊外西のキャンプ・ボルゾー（ロカンクール、現在は国立情報学自動制御研究所の施設がある）に置かれ、建設中はオテル・アストリア・パリで活動していた。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: 1950年12月にはアメリカ陸軍第7機甲師団、イギリス陸軍ライン軍団と第7機甲師団および第11機甲師団、さらに歩兵師団が駐独・駐墺フランス軍から3個師団、西ドイツ駐留独立ノルウェー旅団、デンマーク部隊、ベルギー部隊、トリエステおよびベルリン駐留米英軍がアイゼンハワー将軍の指揮下に置かれた。アイゼンハワーのパリ到着後4日目の1月5日にはイタリア国防大臣と会談し、イタリア陸軍3個師団を「大西洋軍への最初の貢献」として提供され、アイゼンハワーの指揮下として受け入れる。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: 1951年4月2日、アイゼンハワー将軍は欧州連合軍最高司令部の下部機構である欧州連合軍の稼動命令書に署名する。同日、欧州連合軍隷下に北部連合軍と中央連合軍を稼動させる。続いて6月には南部連合軍が稼動する。1954年までに欧州連合軍は、北部欧州連合軍（オスロ）、中央欧州連合軍（フォンテーヌブロー）、南部欧州連合軍（ナポリ）、地中海連合軍（マルタ）が組織された。1952年5月当時の欧州連合軍最高司令部に並列する組織としては、大西洋連合軍最高司令部、海峡連合軍司令部、米・加地域計画作業部会がある。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: 当初の計画では、ソ連及び衛星諸国はNATOより優位性を確保出来ると確信したならば、優勢な地上部隊をもって侵攻してくると評価した。このように規定された内容の政策文章が、軍事委員会が作成したMC14/1であった。1956年時点を想定した戦略指針明記したMC14/1を1952年12月9日に採択した。一連の行動をライン川とホランセ・アイセル川沿いに防衛線を確立するため、西ドイツ国内の多くは遅滞行動で一時放棄される。戦略連合空軍によるソ連と衛星国の経済産業基盤を破壊する間、通常戦力はこの線を維持するとされた。1962年2月に採用したの下で通常戦力の増強に着手した。1963年9月に軍事委員会はMC100/1を作成する、これは通常戦力を核対応に転じるまでの「仕掛け線」としての役割が否定された。これにより大量報復戦略への依存も否定された。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: 欧州連合軍の歴史の中で最も重要な事件はフランスのNATO軍事機構からの脱退であった。これにより、フランス国内に置かれていたNATO機関は移転を余儀なくされた。1966年2月、シャルル・ド・ゴール大統領は英米主導の指揮権の独占構造を拒絶する声明をする。その後まもなく、フランスは軍事機構からの脱退を明らかにし、1967年4月までにフランス国内からNATO関連施設は退去する必要にせまられた。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: そしてベルギーはNATO政治機構および連合軍最高司令部の受入国となった。当時の最高司令官であったライマン・レムニッツァー将軍は最高司令部施設をNATO本部の近くに設置することを望んだ。しかしベルギー当局は、司令部施設は戦時には最重要目標となるためブリュッセルから少なくとも50km離れた場所に設置するように決定した。このためベルギー政府はカストー駐屯地を提供した。そして1967年3月30日にパリ郊外ロカンクールの司令部施設は閉鎖され、翌日にはカストーの新司令部の開設式典が挙行された。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: イギリス地中海艦隊の縮小は、政治的および軍事的問題にからみ、さらにフランスの脱退により組織の再編成を余儀なくされた。1967年6月5日に地中海連合軍は解散される。代わりにナポリに所在する南部欧州連合軍に割り当てられた。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: ベルギー・モンスに設けられた新司令部に、新任の最高司令官が着任したため国際的な注目を集める。渦中の人物はリチャード・ニクソン大統領の大統領首席補佐官を務めていたアレクサンダー・ヘイグである。ウォーターゲート事件の大詰めを迎えつつある中での急遽の就任であった為である。1979年6月25日にはモンスでドイツ赤軍による暗殺未遂事件が起きたが、ヘイグは難を逃れた。ヘイグの後継には陸軍参謀総長を務めたバーナード・ロジャーズが着任した。ロジャースが選出された際に欧州加盟国は若干の抗議を行った。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: 2003年と2006年に、主に陸上部隊の遠隔地展開能力と柔軟性の改善を目的に、NATOに新部門が設立された。新部門は北大西洋条約機構即応部隊の下で6つ設立され、これ以外に海軍司令部3つが含まれる。他にはアメリカ合衆国とフランスが派出する2つの海軍司令部が組織に含まれる。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: 北大西洋条約機構海上打撃・支援部隊（STRIKFORNATO）はNATO部隊の一部として、イタリアガエータを母港をする第6艦隊の指揮下に置かれる。北大西洋条約機構海軍打撃・支援部隊は最終的にフランス海軍軍人の指揮下になる。最初は「R 91 シャルル・ド・ゴール」に、次に「L 9013 ミストラル」艦上に司令部が置かれた。


title: 欧州連合軍最高司令部

text: アイスランド司令官は連合作戦司令部の分遣隊として残される。連合潜水艦司令部はNATO指揮拠点として機能し、大西洋艦隊潜水艦部隊司令官（ComSubLant）が存在する。ほかに特殊作戦調整センターと情報提携センターも新たに設けられる。


title: 学士入学

text: 学士入学するためには、各大学が個々に実施する学士入学試験を受験する。学士号取得者及びその予定者を応募可能として学士入学試験を一般編入学試験に組み込んで実施する大学と、学士入学試験として独立した試験を実施する大学がある。また、大学・学部により、他大出身者や同一学部同一学科出身者などに門戸が開かれていないケースもあり、各大学・各学部によりそれぞれ募集条件が異なる。


title: 学士入学

text: 一般の編入学試験と異なり、30代以降の受験者も多く、例えば医歯薬理工系であれば、医学部、歯学部、薬学部、獣医学部、建築学部、看護学部など、卒業後に資格を取得することでそれなりの収入がもたらされる可能性が高い仕事に就くことができる学部は人気があり、難易度も高いとされる。一方、それ以外の学部においては、応募者も少なく入学しやすい場合もあるが、日本においてはいわゆる新卒入社の偏重が強いことから、入学、卒業しても就職しにくいという問題もあり、入学するにはそれなりの覚悟が必要である。


title: 岸本組

text: 岸本組（きしもとぐみ）は、神戸市に本部を置く暴力団で、指定暴力団六代目山口組の二次団体。飲食店、理容業、性風俗産業の協力企業の株式会社クリシェ（代表　山本建治　株式会社アトラスジャパンの傘下企業）を通じて多くの協力事業主を得ている。


title: 野幌駅

text: 2面2線の相対式ホームを持つ高架駅であり、北海道ジェイ・アール・サービスネットによる業務委託駅。みどりの窓口、自動券売機、自動改札機、エレベーター、エスカレーター設置。駅舎デザインはJR北海道と姉妹提携しているデンマーク国鉄（DSB）との共同によって「ひかり」をテーマにしており<ref group="報道" name="press/111013-1"></ref>、江別市の木であるナナカマドをイメージしたレッドカラーをアクセントにしている。なお、地上駅として夕張鉄道が運行されていた頃は2面5線あり、同線廃止などに伴い中線を廃止し、最終的に1番線と2番線の間が大きく開いた2面2線の相対式ホームになっていた。


title: 野幌駅

text: 江別市では野幌駅を中心とする約240ヘクタールを都市活動の拠点と位置づけ、連続立体交差事業、土地区画整理事業、街路事業などによって中心市街地に相応しい都市空間の形成を目指す「江別の顔づくり事業」を進めてきた。北口駅前広場のロードヒーティングの熱源には、北海道内の駅前広場としては初めて再生可能エネルギーである地中熱を利用したシステムを取り入れている。南口には民設民営による市民交流施設と宿泊施設がオープンした。北口はイオン江別店、江別市民体育館、イオンタウン江別、江別市ガラス工芸館、錦山天満宮、渓和会江別病院、江別市消防本部、野幌郵便局、江別市情報図書館、南口はËBRI（旧ヒダ工場）、江別RTNパーク、北海道立野幌総合運動公園への最寄口になっている。


title: 野幌駅

text: 江別市および同市議会は2000年代後半から2010年代前半にかけて、野幌駅に特急列車を停車させるようJR北海道に要望していた。理由としては、江別市より人口の少ない市町村に特急停車駅がある点、道北方面への夜行列車廃止に伴い江別駅停車の特急列車が消滅し、市内から特急停車駅がなくなった点、「江別の顔づくり事業」によって利用客の増加が見込まれる点などを挙げていた。


title: 野幌駅

text: これに対し、当時JR北海道からは札幌周辺では特急列車よりも快速列車の充実を図る企業方針および、2面2線の野幌駅では待避が不可能といった構造的理由から、受け入れは困難との回答が示され、実現には至らなかった。しかし市は、駅周辺への経済効果の波及や市の魅力の向上などに必要として今後も要望を続けていく姿勢を示していた。


title: 野幌駅

text: その後しばらく目立った動きはなかったが、江別市は2020年1月6日の年頭記者会見にて特急列車を野幌駅または江別駅に停車させるよう年内に再度要望する方針を明らかにした。なお要望の理由については以前と異なり、札幌中心部への移動の利便性向上を求める市民のニーズに加え、野幌駅においては「江別の顔づくり事業」により誘致したホテルリボーン野幌（全65室）の開業、江別駅においては駅から約2Kmの場所に複合書店「蔦屋書店」の出店といった駅周辺の環境変化を挙げている。


title: 野幌駅

text: なお、JR北海道はかつて要望を受け入れない理由の一つとしていた快速列車の充実については、快速通過駅（森林公園駅や苗穂駅など）の利用客増加を受け、方針を転換し快速列車（いしかりライナー）を廃止し普通列車に振り替えている。一方で、江別市がかつて特急停車の必要性の理由としていた利用客の増加についても、ほぼ横ばいで達成できていない状況（2007年→2018年）にあり、2020年の再要望では先述のように別の理由を挙げ、その点については言及を避けている。


title: グラミン銀行

text: グラミン銀行（、）とは、バングラデシュにある銀行でマイクロファイナンス機関。「グラミン」という言葉は「村（グラム）」という単語に由来する。本部はバングラデシュの首都ダッカ。ムハマド・ユヌスが1983年に創設した。マイクロクレジットと呼ばれる貧困層を対象にした比較的低金利の無担保融資を主に農村部で行っている。銀行を主体として、インフラ・通信・エネルギーなど、多分野で「グラミン・ファミリー」と呼ばれるソーシャル・ビジネスを展開している。2006年ムハマド・ユヌスと共にノーベル平和賞を受賞


title: グラミン銀行

text: グラミン銀行の起源はチッタゴン大学教授であったムハマド・ユヌスが銀行サービスの提供を農村の貧困者に拡大し、融資システムを構築するための可能性について調査プロジェクトを立ち上げたことにさかのぼることができる。銀行の創設者であるムハマド・ユヌスは、アメリカのヴァンダービルト大学で経済博士号を取得した。1974年、バングラデシュで飢饉があった際、ユヌスは42の家族に総額27ドルという小額の融資をした。それは高金利のローンによる圧迫で、売り物のための小額の支出にも金貸しに頼らざるを得ないという負担を無くすためである。ユヌスは、そのような（金利は一般銀行の数分の1の年率20％と低く、複利ではなく単利である。利子の総額は元本を上回ることがない。）小額融資を多くの人が利用できるようにすることで、バングラデシュの農村にはびこる貧困に対して良い影響を及ぼせると考えた。


title: グラミン銀行

text: ユヌスとチッタゴンにあるバングラデシュ大学の地方経済プロジェクト、貧困者向けの金融サービス拡大理論の実証調査として銀行は始められた。1976年に、ジョブラ村を代表とする大学周辺の村が、グラミン銀行からサービスを受ける最初の地域となった。銀行は成功し、プロジェクトはバングラデシュ中央銀行の支援もあって首都ダッカの北方にあるタンガイル県でも1979年に始められた。銀行の成功は続き、バングラデシュの各地に広がるのにそれほど時間を必要としなかった。1983年10月2日のバングラデシュの政令によって、プロジェクトは独立銀行になった。1998年のバングラデシュ洪水で同行の返済率は打撃を被ったが、システムの改良によってその後数年のうちに回復した。銀行は今日全域に拡大し続け、農村の貧困者に小規模ローンを提供している。その成功を受け、40カ国以上で類似のプロジェクトがなされるようになり、世界銀行がグラミンタイプの金融計画を主導するようになった。


title: グラミン銀行

text: 銀行は複数のドナーから資金提供を受けていたが、主要な提供者は時間とともに変化した。初期には、非常に低い利率でドナー機関から資本の大半を提供されていた。1990年代半ばには、バングラデシュ中央銀行から資本の大部分を得るようになった。最近は、資金調達のために債券を発行している。債券はバングラデシュ政府より保証、援助されているが、なお公定歩合を上回った利率で売られている。


title: グラミン銀行

text: グラミン銀行の特徴はそれが銀行の貧しい借り手によって所有されることである。そのほとんどは女性である。借り手が銀行の総資産の90%を所有し、残りの10%はバングラデシュ政府が所有している。2009年5月現在、銀行の借り手は787万を越え、2003年の312万人から2倍以上となった。その内97％が女性である 。銀行の成長は、カバーする村の数でも確認できる。2009年5月現在、銀行の支店がある村は2003年の43,681村から、84,388村まで増え、2,556の支店に23,445人以上の従業員がいる。銀行は総額約4515億8000万タカ（約80億7000万ドル）を貸付、約4016億タカ（約71億6000万ドル）は返済されている。銀行は、1998年の95%の返済率から上昇し、97.86%になったと主張している。


title: グラミン銀行

text: 2018年には、日本の芸能事務所の吉本興業とグラミン銀行の総裁で社会起業家のムハマド・ユヌスとの共同出資で脱貧困と格差社会を減らす為のマイクロクレジットの会社（金融機関）のユヌス・よしもとソーシャルアクション株式会社(yySA)が創立をした。2018年3月28日にはムハマド・ユヌス総裁が来日して吉本興業とのマイクロクレジットの事業を行うように協力をした。他にムハマド・ユヌス総裁に似たキャラクター・ユヌスくんが登場している。


title: グラミン銀行

text: グラミン銀行では、貧困層向けに事業資金を融資し、生活の質の向上を促す活動を行っている。バングラデシュにおいては「16の決意」と呼ばれる価値観を広めている。グラミン銀行の全ての支店で借り手は16の決意を暗唱し、守ることを誓う。その結果、借り手は良い社会習慣を受け入れるようになる。16の決意を採用するようになってから、ほとんど全ての借り手が学齢に達した子どもを入学させるようになった。このような行動は社会の変化を促し、次世代の教育にもつながっている。


title: グラミン銀行

text: 銀行は顧客に対し担保を求めない代わりに、顧客5人による互助グループをつくることが条件として求められる。これは、それぞれが他の4人の返済を助ける義務があるが、連帯責任や連帯保証ではなく、他のメンバーに本人に代わっての支払いの義務は生じない仕組みである。しかし、実際にはしばしばグループのメンバーが返済できないメンバーの肩代わりをすることがある。銀行はそのような行動を借金を重ねることの無いよう方針として是認している。銀行と借り手の間には法的な文書の契約はなく、システムは信頼を基礎として機能している。融資以外にも不慮の出来事が起こることに備え、緊急基金やグループ基金の形で定期的に預金することをメンバーに求めている。得られた利益の全額が災害時のための基金にまわされる。大規模商業銀行では女性が融資を受けることができず、グラミン銀行が女性に焦点を当てているため、借り手の97％が女性である 。グラミン銀行は、5000万人近くのバングラデシュの顧客の半数以上が絶対的貧困から脱出し、学齢期の子どもは全て学校に通い、全ての世帯が一日三回食事をし、清潔な水を飲み、衛生的なトイレと雨漏りしない家を持ち、ローンを週に300タカ返せるようになっていると主張している。


title: グラミン銀行

text: グラミン銀行はバングラデシュ独立記念日賞をはじめとする多くの賞を受賞しているが、最も大きな業績は2006年10月13日にあった。グラミン銀行と創設者のムハマド・ユヌスに2006年のノーベル平和賞が与えられた。受賞理由は「底辺からの経済的および社会的発展の創造に対する努力」である。


title: グラミン銀行

text: グラミン銀行は、世界中で次々に生まれてきたマイクロクレジット分野の多くの組織のアイデアと事業モデルの源になっている。代表としてモサマト・タスリマ・ベグム（1992年に銀行からヤギを買うための約20ドルを借り、その後成功して取締役の1人となった）がオスロ市庁舎で賞を受け取った。グラミン銀行は、ノーベル平和賞を受賞した最初の企業となった。ノルウェー・ノーベル委員会の議長のオーレ・ダンボルト・ミョース教授は、グラミン銀行とムハマド・ユヌスに賞を与えることによって、イスラム世界との対話に関して、女性の見方に関して、そして、貧困との戦いに関して注意を向けることを望むと言及している。ノーベル賞発表は、バングラデシュで熱狂とともに祝われた 。一部の批評家は、賞が新自由主義を支持していると主張した。


title: グラミン銀行

text: 世界銀行の研究ではマイクロクレジットは女性が財産の管理をすることでエンパワーメントを持ち、意思決定能力が向上すると結論付けられたが、一部の経済学者からはマイクロクレジットと女性のエンパワーメントに直接の関係はないとする説もでている。グラミン銀行の発表している98%という高い返済率について、ウォールストリート・ジャーナルは2001年11月時点で同銀行の提供しているローンの5分の1が返済期間を1年以上過ぎており、グラミン銀行の用いた返済率の計算基準は疑わしいとした。


title: グラミン銀行

text: しかしながらバングラデシュにおける貧困層向け高利貸の金利は年率100％、200％とも言われており、バングラデシュの物価上昇率（10.3％（2005年度））を考えると低く抑えているといえる（日本の物価上昇率0.6％（2006年度）、0.8％（2007年度見通し））。また、商業銀行とは違いグラミン銀行のローンは複利ではなく単利である。利子の総額は元本を上回ることがない。


title: グラミン銀行

text: 今までグラミン銀行は特徴であるグループ貸付によって、物乞いなど社会から排除された貧困層をカバーできていない点を指摘する声があった。2003年に、グラミン銀行は新しいプログラムを始めた。それは伝統的なグループ貸付の手法ではなく、バングラデシュの乞食のみを対象としたものである。このプログラムは今までよりも小規模なローンを乞食に貸し付ける。既存のルールは適用されず、ローンは完全に無利子である。返済期間は任意で長く設定できる。さらに、借り手は無料で生命保険に入ることができる。銀行は、借り手に物乞いをやめるよう強制しない。借り手はバッジを付けることで、グラミン銀行から融資を受けていることをアピールする。ユヌスは著書でおよそ10万人以上が9500万タカを借り、6300万タカが返済されていると主張している。


title: ユー・サファー

text: 「ユー・サファー」（You Suffer）は、イギリスのバンドであるナパーム・デスの楽曲。世界で一番短い曲としてギネスブックに掲載されており、正確な長さは1.316秒とされている（別の長さで紹介されることもある）。ナパーム・デスはライヴにおいてこの楽曲を頻繁に演奏している。歌詞を聞き取るのは非常に困難だが、“You Suffer But Why?”(お前は苦しむ、しかし何故だ?)とされている。


title: ユー・サファー

text: この楽曲は1986年に録音され、アルバム『スカム』に収録されてイヤーエイク・レコードからその翌年に発表された。このアルバムはA面(1曲目～12曲目)とB面(13曲目～28曲目)でメンバーが異なる変則的アルバムである。収録時間も全28トラックでトータルで33分04秒という短さである。


title: スルタンアフメト・モスク

text: スルタンアフメト・モスク（）は、トルコのイスタンブールを代表するモスクで、世界遺産であるイスタンブール歴史地域の歴史的建造物群のひとつ。オスマン帝国の第14代スルタン・アフメト1世によって1609年から1616年の7年の歳月をかけて建造された。設計はメフメト・アー。『世界で最も美しいモスク』と評される。


title: 別府史之

text: 別府 史之（べっぷ ふみゆき、1983年4月10日 - ）は、神奈川県茅ヶ崎市出身の自転車プロロードレース選手。長兄に自転車ジャーナリストの別府始、次兄に元ロードレース選手であり、現愛三工業レーシングチーム監督の別府匠。


title: 別府史之

text: 2009年、日本人初のツール・ド・フランス完走者の一人となり（同年、新城幸也も完走。総合順位は別府史之のほうが上）、その第21ステージでは日本人初となる敢闘賞を獲得した。また日本人初で唯一の全モニュメント完走者である。


title: 別府史之

text: 小学校2年生の時、当時現役競輪選手であった渡辺努の指導を受けマウンテンバイクの大会などに出場し始める。小学校4年生の時にロードレース初優勝を飾る。その後茅ヶ崎市立松林中学校を経て、ヨーロッパへの留学を希望するも神奈川県立藤沢北高等学校（現・神奈川県立藤沢総合高等学校）へ進学。


title: 別府史之

text: パリ～ルーベ・エスポワールやジロ・デッラ・ヴァッレ・ダ・アオスタでの活躍により、2005年にはランス・アームストロングも所属したチームディスカバリーチャンネルへと2年契約で移籍した。その後、さらに契約を1年更新し2007年も同チームに所属。


title: 別府史之

text: 2006年の世界選手権では見せ場を作ることはできなかったが124位で完走を果たした（野寺秀徳・福島晋一は共にリタイア）ほか、チューリッヒ選手権で序盤に逃げを決め、2007年のツール・ド・ロマンディでは第3ステージで2位となり日本人として初めてUCIプロツアーのポイントを獲得した。


title: 別府史之

text: 2009年、当初の目標であった春のクラシックでは目立った結果を残せなかったものの、6月18日から21日までピレネー山脈を舞台に行われたルート・デュ・スュド（Route du Sud。UCIヨーロッパツアー2.1）では初日に3人の逃げに乗ってステージ2位を獲得。山岳ポイントでも首位に立った。別府は第3ステージでも逃げに乗って山岳ポイントを積み重ね、最終日の第4ステージでも山岳ポイント首位を守りきって、山岳賞を勝ち取った。


title: 別府史之

text: 2009年のツール・ド・フランスでは第2ステージでスキル・シマノのトレインを終盤に引く役割を果たしてタイム差なしの35位、第3ステージでは8位、終盤の第19ステージではアシストがいないにもかかわらずゴールスプリントに加わり7位に入る。また最終の第21ステージではシャンゼリゼ大通りでアタックを決めて逃げ集団を生み出し、そのまま終盤まで積極的に先頭を引くという見せ場を作り、ステージ敢闘賞を獲得した。


title: 別府史之

text: 2009年11月24日、ランス・アームストロングを中心に結成し、2010年からUCIプロツアーに参入する新規チーム「チーム・レディオシャック」に移籍することが同チームのプレスリリースにより発表された。ところが先に発表されたスキル・シマノのラインナップに既に別府の名前が存在しており、別府とスキル・シマノは契約の有効性をめぐって対立。2010年シーズンがスタートしてからも別府はスキル・シマノ、レディオシャックいずれのキャンプにも参加できない状況が続いていた。この間、別府とスキル・シマノの弁護士の間で話し合いが続けられていたが、2月3日にスキル・シマノとの契約が解消され、翌2月4日にレディオシャックと正式契約に至った。これにより、別府は2010年において日本人唯一のプロツアーチーム契約選手となった。


title: 別府史之

text: 2月6日のチームのトレーニングキャンプからチームに合流。ミラノ〜サンレモに、ランス・アームストロングのリザーブとして出場。この出場によってモニュメント（=5大クラシックレース）の全てに出場したことになる。結果は10分遅れの113位。ヘント～ウェヴェルヘムには3年連続4度目の出場となったが、序盤でクラッシュに巻き込まれ途中リタイア。パリ〜ルーベでは、落車などの多くのトラブルに遭いながらも、ルーベの競技場までたどり着くがタイムアウトで順位は付かなかった。


title: 別府史之

text: ブエルタ・ア・エスパーニャへの出場が予定されていたが、チームが招待されずこの年グランツール出場は果たせなかった。シャトールー・クラシック・ド・ランドルでは、エースとして走り、有力スプリンターに混じり4位に入った。世界選手権ロードレースでは、最終周回までメイン集団に位置し、9位に入った新城幸也のアシストをしながら自らも30位でゴールした。


title: 別府史之

text: UCIワールドツアーのティレーノ〜アドリアティコに初出場するも、同大会期間中に東日本大震災が発生。第4ステージスタート前、参加選手全員の前に立ち黙禱している。個人的にはTwibbonを使い「ひとりじゃない」というメッセージをTwitter、Facebookで選手、関係者、ファンの多くの人と共有し、震災で被害を受けた人々に思いを伝えている。別府は「ひとりじゃない」とメッセージが書かれているリストバンドも発売した。その売上金全額を被災地に寄付した。


title: 別府史之

text: その後、北のクラシック3連戦（ヘント～ウェヴェルヘム、ロンド・ファン・フラーンデレン、パリ〜ルーベ）全てで出場完走を果たす。ロンド・ファン・フラーンデレン、パリ〜ルーベでは日本人初の完走となり、モニュメントのすべてで完走を果たしたことになった。


title: 別府史之

text: 2009年のツール・ド・フランス以来、2度目のグランツールとなるジロ・デ・イタリアに出場。第1ステージのチームタイムトライアルでチームは2位、個人としては8位となる。第10ステージでは3人で148キロメートルを逃げる見せ場を作りフーガ賞（逃げ賞）を獲得。最終的には2時間25分6秒遅れの67位で全21ステージの完走を果たした。


title: 別府史之

text: 6月に行われた全日本選手権個人タイムトライアルと全日本選手権ロードレースをともに5年ぶりに優勝し2種目の日本チャンピオンジャージを獲得するが、ツール・ド・フランス、ブエルタ・ア・エスパーニャともにメンバーに選ばれず、グランツールでの日本チャンピオンジャージお披露目とはならなかった。


title: 別府史之

text: 所属チームのレディオシャックが、2011年9月5日にレオパード・トレックと合併しチーム解体することを発表したため移籍先を探していたが、10月5日に新チーム、グリーンエッジと2年契約したことを発表された。


title: 別府史之

text: 全日本選手権ロードレースがロンドン五輪最終選考レースとなり通常の6月より4月末に繰り上がったが、既に五輪代表には内定済みであったため、ツール・ド・ロマンディ出場のため欠場した。ロードレースの日本チャンピオンは土井雪広に移行した。


title: 別府史之

text: 5月5日、デンマークで開幕したジロ・デ・イタリア 2012に出場、ゼッケンは101番。タイムトライアルには日本チャンピオンジャージ姿で出走した。第3ステージでチームのエースマシュー・ゴスのアシストとしてゴスのステージ勝利に貢献するとともにステージ9位となった。第7ステージでは逃げ集団に入り、積極的に山岳ポイントや中間スプリントポイントを獲得。ゴスのリタイア後の第18ステージではステージ優勝を狙うエース扱いを受けるなどの活躍を見せ、最終的に4時間6分56秒遅れの総合121位で2年連続の完走を果たした。


title: 別府史之

text: 7月28日のロンドンオリンピック・マスドレースでは日本チームが新城との二人だけという布陣ながら序盤から逃げ集団に入り先頭にも立ち、終盤まで3位争いに加わって最終的には3位と同タイムの22位と健闘を見せた。タイムトライアルでは出走順の関係もありゴール後暫くは暫定金メダルの地位を得たがその後かわされ24位となった。


title: 別府史之

text: ルーラー型の選手で、現在は主に平地アシストのポジションだが、ツール・ド・フランス2009第19ステージのスプリントに絡んでの7位や、山岳は専門ではないがルート・ド・スュドでの山岳賞獲得などもある。ルーラーでありながら山岳に割と強いのは、他のルーラー型選手に比べ15kg近く軽い体重がアドバンテージになっているためである。


title: フィチン酸

text: フィチン酸（フィチンさん、phytic acid）は生体物質の1種で、"myo"-イノシトールの六リン酸エステル。イノシトール6リン酸 (inositol hexaphosphate)、略称は IP。種子など多くの植物組織に存在する主要なリンの貯蔵形態であり、特にフィチン（Phytin: フィチン酸のカルシウム・マグネシウム混合塩で、水不溶性）の形が多く存在する。キレート作用が強く、多くの金属イオンと強く結合する。抗酸化物質、防腐剤。ミオイノシトールと共通の作用を持つとされている。


title: フィチン酸

text: 1967年には、中東での亜鉛欠乏症への注目から、フィチン酸がミネラルの吸収を妨げるとされてきたが、1980年代以降の知見から、バランスのとれた食事がとれている場合には、そのような悪影響の証拠は発見できない。それ以降では、がんや結石の予防に寄与している可能性がある食品成分としても研究されており、2010年代の小規模な2つのランダム化比較試験では、乳がん治療の副作用を軽減している。


title: フィチン酸

text: フィチン酸の形のリンは、非反芻動物ではフィチン酸消化酵素である（フィチン酸を加水分解しリン酸を遊離する酵素）がないため、一般に吸収されにくい。一方反芻動物はルーメン（反芻胃）内の微生物によって作られるフィターゼがこれを分解するためフィチンを利用できる。


title: フィチン酸

text: 現在、非反芻動物（ブタ、ニワトリなど）は、主にダイズ、トウモロコシなどの穀物で肥育されているが、これらに含まれるフィチンは動物に吸収されずに腸管を通過するため、自然界のリン濃度を上昇させ、富栄養化などの環境問題につながる恐れがある。飼料にフィターゼを添加することでフィチン由来のリンの吸収を増すことができる。


title: フィチン酸

text: フィチン酸は、鉄、亜鉛、カルシウム、マグネシウムの吸収を妨げる可能性がある。このことは、ミネラルの摂取量が著しく低い発展途上国の子供のような人々には好ましくない。1925年には、Mellanbyの研究によって、フィチン酸が動物にくる病（カルシウム欠乏で起こる）を起こすとし、1920年代から30年代のこうした研究は犬やマウスを使っていた。


title: フィチン酸

text: フィチン酸はマグネシウム、亜鉛など重要なミネラルの利用率を低下させると考えられてきたが、その背景にはイランのように、主にピタ（平らな小麦粉のパン）だけを食べている地域の観察によって子供の発育に悪影響が出ると考えられるようになったことがあるが、多くの他の地域では肉や魚、野菜や果物が豊富なのでそのような欠乏のおそれはない。


title: フィチン酸

text: 1980年代以降、バランスのとれた食事がとれている場合には、フィチン酸の摂取がミネラルの利用性に影響しないことが判明してきており、2000年代には、アスコルビン酸（ビタミンC）や有機酸、発酵食品がフィチン酸によるミネラル吸収抑制を弱めることも判明し、栄養が十分に取れている場合にはフィチン酸が悪影響を及ぼすという証拠は発見できない。


title: フィチン酸

text: 1980年代以降には、フィチン酸の摂取によって、脳や心臓組織中のフィチン酸が増加し、また組織中でフィチン酸が合成されていることからビタミンのような物質だと考えられるようになってきた。肉とポテト、フィッシュ・アンド・チップスのようなフィチン酸欠乏食を食べていれば、フィチン酸は検出不可能になるが、フィチン酸が豊富な地中海食やサプリメントで補えば、尿と血中から検出されるようになる。


title: フィチン酸

text: 食事調査では、1960年代から食物繊維が大腸がんを予防するのではないかと考えられてきたが、1985年、がんを予防しているのは食物繊維ではなくて繊維に含まれるフィチン酸の摂取量が多い場合に大腸がんの発生率が少ないことが報告された。その後、フィチン酸の単独投与によってがんの抑制作用が観察されていった。


title: フィチン酸

text: 1998年には京都で、フィチン酸などの米ぬか成分に関する国際シンポジウムが開かれ、フィチン酸の生理作用の研究報告がなされた。尿路結石や腎結石の予防、歯垢形成の抑制、大腸がん、乳がん、肺がん、皮膚がんの予防に役立つ可能性がある。抗がん作用や抗腫瘍作用、抗酸化作用による治療への応用が期待されて研究が進められている。イノシトールと同時に摂取したほうが吸収されやすい。


title: フィチン酸

text: 2002年時点の文献探索によって、フィチン酸の抗がん作用の研究は人は対象とされておらず、主に動物を対象とした28研究が発見されている。2006年にはヒトでの臨床試験を開始するのに十分な証拠が見つかっているとされる。


title: フィチン酸

text: 2004年以降、数種類のがんでの試験を経て、2010年の14名でのランダム化比較試験では、乳がんでの化学療法の副作用をフィチン酸とイノシトールを低用量の6グラムの服用で、副作用を改善し生活の質を向上した。2017年の20名でのランダム化比較試験は、乳がん腫瘍摘出後にフィチン酸外用剤を用い、副作用を改善し生活の質を向上した。


title: 四季・奈津子

text: 集英社のキャリアウーマン向けファッション雑誌『MORE』1977年の創刊と同時に同誌に1979年まで連載され、同年11月に単行本になった。映画公開時には100万部を超えるベストセラーになっていた。同シリーズは、四季を冠した名を持つ4人姉妹「奈津子」「波留子」「布由子」「亜紀子」の愛の四重奏を描き、『四季・奈津子』以降、断続的に連載が続き、2000年連載の『四季・亜紀子』で、執筆開始から23年後にシリーズとして完結した。


title: 四季・奈津子

text: 『四季・奈津子』執筆動機として五木寛之は「働く女性が増加し、女性の社会進出が目立つようになった時代を背景に、男にうじうじくっつかず、自立した女性の冒険小説を書いてみようと思った」と話し、シリーズ全体については「四人姉妹の流れを追いながら、ニッポンの23年間の変化を織り込んでいけたらと考えた」と話している。


title: 四季・奈津子

text: 福岡市の実家で父と暮らす四姉妹の次女・奈津子は、実家を出た他の姉妹たちと時々近況を報告し合いながら平凡な人生を送っていた。5月のある日奈津子は車を運転して飯塚市の病院に療養中の四女を見舞うと、その帰りに中垣という青年から福岡まで乗せてほしいと頼まれる。その道中、中垣が東京で写真家をしていると聞いた奈津子は、おもむろに「今度私のヌードを撮ってくれない？」と話を持ちかける。奈津子は以前から仕事や恋人・金森達夫との関係にモヤモヤしたものを感じており、それらを変えるきっかけを求めていたのだった。


title: 四季・奈津子

text: 写真を撮る約束をして福岡で中垣と別れた奈津子は、翌日反対する達夫に「古い淀んだ池に石を投げるの」と言って気持ちを押し通す。数日後奈津子は東京に向かう新幹線で偶然隣の席になった有名詩人との会話を楽しみ、「人は色々な経験をすることで魂の在り処が分かる」との話を聞く。東京駅に着いた奈津子は、中垣の案内で撮影場所として借りた彼の女友だちの自宅に訪れて、惜しげもなく裸体を晒して撮影に臨む。撮影後中垣から「近い内に上京することがあればまたヌードを撮らせてほしい」との申し出に、奈津子は承諾して福岡へ帰っていく。


title: 四季・奈津子

text: 6月奈津子が以前と変わらぬ日常を送る中、長女は離婚して第二の人生を歩み始め、東京で暮らす三女は学生運動に没頭し、四女は欲しかった詩集を手に入れて夢中になる。さらに父の恋人の存在を知った奈津子は、自分だけが取り残されたように感じて別の人生を歩んでみたいという思いが日増しに強くなる。三女が数ヶ月間北海道に行くことを知った奈津子は東京に引っ越すことを決め、仕事を辞めた後話合いで達夫との関係にピリオドを打つ。


title: 四季・奈津子

text: 7月頃上京して三女の部屋で暮らし始めた奈津子は、いくつかのバイトの面接を受けるがどれも採用に至らず1ヶ月が過ぎてしまう。そんなある日気晴らしにプールに行った奈津子は、偶然出会った有名俳優からスタイルの良さを買われて映画のヒロイン役オーディションに誘われる。以前中川とヌード写真を撮る約束をしていた奈津子は再び彼に会うが、オーディションに挑戦することを告げて急遽撮影を拒否してしまう。


title: 四季・奈津子

text: 後日オーディションに参加した奈津子は、監督の質問に答えると個性的な受け答えを気に入られてその場で採用が決まり、嬉しさのあまり涙が頬を伝う。数日後、以前詩人が言っていた“魂の在り処”を自分に問いかけた奈津子は、「今の私にとって魂は、肉体のことだ」と気づく。一週間後映画撮影に臨んだ奈津子は、初めてのシーン撮影直後の監督の「OK！」の声に晴れやかな笑顔を見せ、女優としてのスタートを切るのだった。


title: 四季・奈津子

text: 企画は東映プロデューサー・吉田達。吉田は東陽一監督が1979年に『もう頬づえはつかない』を低予算で製作しながら大ヒットさせた手腕に感心し、東監督の制作プロ・幻燈社の前田勝弘プロデューサーに東映セントラルフィルムの基本製作費3000万円で映画を作ってもらおうと考えた。吉田はエロと暴力イメージの東映を改革したいと望んだ。1970年代後半、日本映画は角川映画などの大作映画やアニメーション映画がプログラムに乗ることが増え、また角川の影響で宣伝費が高騰し、製作費の10～20％が適当といわれた映画の宣伝費が製作費と同額といわれるまで跳ね上がり、元々、金のかかる映画事業がさらにバクチ性を増し企画も臆病になった。そこで目を付けられたのが女性映画だった。日本映画に於いていかに宣伝に努力しても掴み辛いと言われたのが女性層で、1970年代のヤクザやエロ、アニメに侵された日本映画を女性は敬遠し劇場に足を運ぶ状況にはなかったが、大作が大半の外国映画では『アニー・ホール』や『ミスター・グッドバーを探して』『結婚しない女』などの女性映画に女性層が劇場に足を運んでいた。


title: 四季・奈津子

text: 『四季・奈津子』の単行本が1979年11月に発売されると凄い売れ行きで、吉田が映画化権を取りに行ったら、既に松竹が先行していて、発売元の集英社から「東映の映画としては不向きだ」と言われた。これは五木寛之を直接口説くしかないと判断し、五木に会ったら「監督は誰ですか？」と聞かれたため、まだ監督は未確定だったが「『もう頬づえはつかない』の東陽一監督でやろうと思っています」とポロっと言ったら「いいでしょう」とOKが出た。しかし企画を会社に提出したら岡田茂東映社長以下、誰からも賛成を得られなかった。諦めかけていたら当時の洋画配給部の部長で取締役営業部長でもあった鈴木常承から「三億円ぐらいで出来ないか？」と言われ、「やろうと思えば出来ますよ」と答えると「アラン・ドロンの（買付け）映画が一本三億円ぐらいだから、それを一本買ったと思ってやろうじゃないか」と言われ、東映としても女性ファンの開拓の意味もあり製作が決まった。岡田社長は「『四季・奈津子』は、昔だったら手を出す企画じゃない。それを洋画系で封切れば十分商売になる、そう踏んだから手を出した。こういう多彩な色々な経験が東映を時代の流れに乗せてゆくことに繋がってゆくわけです。これはお客が刻々変わって来ているということです。お客のニーズが変わっているのに昔来たお客のことを考えてモノを作っていたらナンセンスです。来ないのが当然です。だから東映もこれまで考えられなかったことを平然としてやるわけです。ヤングの気持ちの流れを掴みとるのが非常に難しい」などと話した。松竹以外も各社映画化権を巡り争奪戦があったとされるため、同時期に東映で同じ五木原作の『青春の門』のシリーズ化が決定した背景もあったかもしれない。東映洋画は角川映画や「宇宙戦艦ヤマトシリーズ」の興行が大成功し、本来の主業務である洋画買付けは、洋画の原価高でリスキーになり、4、5年まともにやってなかった。東映洋画の映画製作は本作が初めて。


title: 四季・奈津子

text: 幻燈社は、1977年に東陽一監督と前田勝弘プロデューサーが作った映画の制作委託、下請け会社で、前田は東映からの提案に戸惑った。東陽一は原作を読み、最初は乗り気でなかったが、東映の吉田と前田がやる気満々で「メジャーだろうがマイナーだろうが観客には関係ない、新しい勉強も出来るかも知れない」と監督を引き受けた。東監督は女性映画の名手といわれた人だが、公開時のインタビューで「同じ傾向の映画のオファーが続いて、本当は女の映画なんかうんざりだったが『もう頬づえはつかない』の企画書に書いた、日本映画をなぜ日本の若い女性たちは見ないのかを分析し、アラン・ドロンの映画しか見ないとかいう女の子たちに、もう一度、日本映画を見せたい、今の若い男の子はつまらないので題材にしたくない、女は感性で生きていて話すことと行動は矛盾していても、総体が生々しい生き方をして感動もするから女性映画といわれるものを二本続けて撮った」などと話していた。東は初めての商業路線進出。


title: 四季・奈津子

text: 東映セントラルフィルムは製作費3000万円をそのまま制作集団に渡し、自由に撮らせるという形が岡田社長の方針だった。東映が製作費をまるまる負担すると、映画がコケても借金を負わないで済むためリスクは小さいが、逆にヒットした時は儲けがあまり入ってこない上、版権は東映が保有するため二次使用、三次使用での利益が少ない。当時は二次使用がまだ余りクローズアップされていなかったが、幻燈社は経済的リスクを背負う東映との共同製作を選んだ。本作の製作費がいくらかはっきり書かれたものがないため、製作費はいくらか分からないが、東映が1億2000万円を負担したとされ、東映と幻燈社の両方出資のパーセンテージが組まれ（出資比率は不明）、本作が製作された。東映サイドとしては両方出資であるため、スタッフ編成の口出しも可能で、監督の東とプロデューサーの吉田達、前田勝弘以外のスタッフ、撮影所使用などを東映で固めることも出来たが、幻燈社も出資する代わりに気心知れた『サード』と『もう頬づえはつかない』の同じスタッフ・ワークで、基本的には幻燈社が製作を引き受けて映画を完成させたいと提案し、これが東映に了承された。


title: 四季・奈津子

text: 幻燈社は毎年、この作品を撮ったら解散しよう、やりたい物が出たときに集まって集団を組もうというのが最初からの考えで、常に1本やったら終わりという考え方だった。ところが本作が大ヒットし、幻燈社に4～5000万円の利益が出た。税金を払うのは業腹だから、もう1本やろうとなり、年々止められなくなったという。幻燈社は二作目までATGと組んでいたが、東映と製作費を持ち寄って製作した本作の成功で、下請けでもなく、才能を買われただけでもなく、自分たちの頑張れる表現の領域があることを見出し、その後の映画製作を続けることになった。


title: 四季・奈津子

text: 製作発表は1980年3月17日に東映本社8階会議室で、岡田東映社長、五木寛之、東陽一らの出席で行われた。席上、岡田社長が「製作・配給の構造変化に伴い、時代に則して洋画配給部が初めて自主製作に取り組む作品で、五木氏にはゼネラル・プロデューサーと音楽プロデューサーをやってもらう。今年の東映は大いに変わるという、これはその第一作だ」と話した。また、製作費2億円は全額洋画配給部が出資し、幻燈社が製作協力、公開は1980年の秋と発表されたが、前述のように製作費は東映と幻燈社が共同出資、製作もこの後の話し合いで共同に変更になったものと見られる。その他、四姉妹とK役を1980年4月17日締切で一般公募すると発表され、東監督より「原作それ自体がシナリオという考え方でシナリオ化（脚色）作業は行われない」と説明があった。


title: 四季・奈津子

text: 四姉妹のオーディションの最終選考は1980年4月25日。四人姉妹役を全員、プロアマ問わず公募してオーディションが行われ、9000人、9500人の中から、奈津子・烏丸せつこ、波留子・佳那晃子、亜紀子・影山仁美、布由子・太田光子が選ばれた。四人姉妹の役はそれぞれ本人の希望する役を選び、個別にオーディションが行われた。二女・奈津子役は出演の条件としてフルヌードがあったとされるが、これを拒否する者はいなかったという。


title: 四季・奈津子

text: オーディション終了後、報道陣へのお披露目を含めた製作会見が改めて1980年5月12日、帝国ホテルで行われ、岡田東映社長、五木寛之、東陽一とオーディションで選ばれた四姉妹、Kを演じる阿木燿子らが出席。岡田社長は「配収目標は5億円」と話し、五木は「応募者は自分で役を選んで主張を持って参加してくれたことを嬉しく思う。同時に時代が変わったんだなと感じた。選ぶ我々の方が緊張した」と話した。


title: 四季・奈津子

text: 烏丸のクラリオンガールとしてのCMがテレビ放映されたのは1979年10月で、それまでは全くの無名だったが、豊かなバストをレイで隠したクラリオンのCMが大きな反響を呼び、当時の男性誌のグラビアによく取り上げられかなり人気が出ていた。野田義治は巨乳を売り出す発想は烏丸のポスターを見て思いついたと話している。また騒がれる前に『テン』のプロモーションで来日したボー・デレクと伊豆の大沢温泉で撮った全裸写真（撮影はジョン・デレク）が『PLAYBOY国際版』に掲載され、これも騒ぎになった。国際版だから家族は見ないだろうと気軽に承諾したが、掲載写真は烏丸を温泉場の湯女扱いしていた。烏丸は元々、高校時代から名古屋の東京新社俳優養成所に通う女優志望ではあったが、レッスンには4、5回しか行かなかったと話しており、クラリオンガールに選ばれる前にもNHK朝ドラ『鮎のうた』や『太陽を盗んだ男』の最終選考まで残っていたが、演技はほぼ素人であった。意外に下積みが長く、クラリオンガール応募の条件は22歳以下だったが、2歳鯖を読み、選ばれたときは実際は24歳だった。東映のパンフレットのプロフィールの記載でマスメディアにも年齢詐称がバレた。クラリオンガールの応募者は1827人。チョイ役の『海潮音』に次いで映画は二作目だったが、本作が先に公開された。キャンペーンガール出身者で女優に転身した者はそれまでもいたが、これほど大々的にほぼ主演デビュー映画がマスメディアに取り上げられたのは烏丸が初めてだった。烏丸がこの後女優として活躍したことでクラリオンガールの名前も知名度を上げ、各社ともイメージガール、キャラクター、マスコットガールなどと表現は違えど、こぞって企業の顔としてタレントを起用するようになった。当時の芸能プロの新人売り出し費用は1億円ともいわれたが、キャンペーンガールの売り出しは企業の新製品にかける費用とリンクするため、露出してこそ商品が売れ、商品の顔であるタレントをあらゆる媒体に繰り返し流すその費用は芸能プロがかける費用の比ではなかった。


title: 四季・奈津子

text: 烏丸は五木作品について「読んでる分には面白いし、いろいろ連想もさせてくれるところあるのに、成功した映画化作品がない。この作家のものほど、映画化が難しいのはないのでないか」と東に話したと言い、東は「有名になりたいとはっきり言う子がとても好き。僕らの世代は本当はそう思っていても口に出せなかったけど、その点、烏丸さんは適役だと思う」と主役抜擢を決めた。烏丸は当時の雑誌インタビューで「作品が好きで応募したわけではない。映画をやりたいから応募した」と話した。東は後年のインタビューで「オーディションには9,000人の応募があったんですが、やはり烏丸は目立った。審査員がずらっと並んで次々質問を浴びせるから、大概の子は緊張してるのに、彼女は堂々たるもの。もし失敬な質問でもされたら『オッサン、何言うとね！』とでもいいかねない雰囲気でね。悪い言葉でいえば相当にキレてる。でもそのままの彼女を生かして撮ったらおもしろいと感じて彼女を主役に決めたわけです。彼女は演技者としての素質を十分持っていたと思います。彼女が結婚前の話ですけど、夜中に呼び出しの電話が掛かってきて『遊ぼうよ、美人と友だちも一緒にいるから、今から出てこない？』と誘うわけです。『嘘つけ』と思いながら店に行ったら、案の定、美人と友だちなんかどこにもいない。男友だちに囲まれた彼女が、こっちに向かって悪戯っぽくウインクしている。僕は何度もそういう目に遭わされたんです(笑)。彼女に気のあった若い男はさぞかし振り回されただろうと思いますよ」などと話している。


title: 四季・奈津子

text: 三女・亜紀子役の影山仁美はテレビドラマには出ていた。影山の撮影は2日間で出番が少なく不満を述べた。四女・布由子役の太田光子は演技は素人の大阪の名門私立に通う現役高校二年生。五木が娘のように可愛がり、太田の家族を九州ロケに案内し「本人がその気なら、長い目に見て育てたい」と話していたが、その後の経歴は不明。自由な女・K役もオーディションで決める予定だったが、五木や東のイメージと合う女優が見つからず、五木と東が審査員だった第一回ニッポン放送青春文芸賞のパーティに来ていた阿木燿子を見て、東と五木が「あ、Kじゃないか、あれは！」と異口同音に叫んで口説き落としたとされる。阿木は美人の大ヒット作詞家として有名だったが、顔はあまり知られていなかったとされるが、映画関係者は「阿木を知らなかったなんてことはないはず。既に決まっていたのにパーティ云々で色付けしたのだろう」と皮肉られた。 宇崎竜童は、阿木に「どうしようかなぁ？と相談を受けたが、どうせもう決めてんだろ！」と出演を承諾したと話している。阿木に「裸があるっていうよ」と言ったら「それは絶対に嫌！」と言いながら、翌日からシェイプアップに励んでいたという。人気作詞家が女優デビューし、しかもヌードになるのは初めてのケースでマスメディアも大きく取り上げた。阿木は「人生の転機としてやります。丁度、今エネルギーが爆発する時期ですから」と決意を述べたが、スポーツ紙で全裸シーンがあると大きく報道され、ナーバスな性格で取材拒否が敷かれた。自由な女・ケイのイメージは阿木に近づけて創作された。阿木は『四季・奈津子』の後も映画やテレビドラマのオファーが殺到した。1984年のインタビューでは「作詞ならプロの水準を下まわることはないけど、女優となるとその素養がまるっきりないから、思はゆいです。でも初めて出演した『四季・奈津子』で、第一声を出したとき胸の底から湧き上がってきた喜びがたまらなかった。その恍惚感が忘れられなくて、恥をかくと思いながらも、映画やドラマのお話が来るとパッと引き受けちゃうんです」などと話していた。


title: 四季・奈津子

text: 東は阿木や詩人の田村隆一の起用について「今の日本の俳優の演技はどうも嘘っぽくてね。決局、俳優自身の人間性に重みがないと劇中の人物に奥行きが出てこない。今の日本映画はかつての様式美の時代が終わったというのにまだ現実を見つめることすら始めていない。俳優の演技の問題もその現れです」という考えからの起用と話した。


title: 四季・奈津子

text: 映画監督の役で出演の映画評論家・白井佳夫は、心臓発作で入院した伊丹十三の代役。東監督が白井と親しいことからの抜擢。白井の映画出演は『蜘蛛巣城』『黄金の犬』に次いで三度目だが、『黄金の犬』では雑誌で酷評し監督と疎遠になった。東から「作品を褒めてくれなくていい」と言われ出演を承諾した。


title: 四季・奈津子

text: 監督の東は、当時の小説が映像的、視覚的イメージを喚起するものが多く、分かる安い話を分かりやすいシナリオにして、きちんと演出するのでは面白味がないと考えた。このため話題作りでなく、自分自身の対しての仕掛け、落とし穴を作って"さあ、どうするの、お前！"みたいなところへ追い込まれていきたいと新しい演出にトライするという意図で、脚本なしの演出を試みた。当時の文献には台本のない初の映画と書かれたものがある。脚本はないがシーン・ナンバーを記した構成台本と大雑把なメモ程度の演出ノートはあり、五木の原作上下二巻を助監督がいつも持ち歩き、何ページの何シーンを何日目に撮るよ、とスタッフ・キャストの事前に知らせるという演出法。ダイアログライター（セリフ作家）として、撮影当時20歳の粕谷日出美を起用。粕谷は「無力の王」で1980年の第一回ニッポン放送青春文芸賞グランプリを受賞し、同賞の審査員だった東と五木に才能を評価されての抜擢だった。セリフは原作にこだわらずに、粕谷が書いてくるセリフを前日の晩に東が推敲し、翌日さらに撮影現場で、粕谷を現場におき、シーンごとに感性に富んだセリフを出演者の意見も取り入れながら、その場で作らせる斬新な手法を取った。烏丸は「東監督にはとにかく芝居をするなと言われた。不思議な現場だった」と話している。東監督は「ぼくにとっては、俳優さんてのは存在しないんでね、プロとか素人とか決められない。人生のプロなら俳優をやれると思う。日本映画はぼくも含めて監督も、カメラマンも、役者もまだダメだと思う。どこかで固定観念を壊さなきゃいけない。人間は経験に対する決まりきった回答が出てくるでしょう。それが恐い。要するに手慣れた仕事になってくるのが嫌いなんで、そういう意味じゃぼくはプロの監督じゃないかもしれません。見方によればかなりチャランポランな撮り方かもしれませんが」などと説明した。このためか通常2万フィートくらいのフィルムを、5倍、5、6万フィートもフィルムを回し、東映が激怒し、東は「ATGの2000万円映画でも普通の4倍回すんだ」と言い返し揉めた。


title: 四季・奈津子

text: スタジオ撮影なしのオールロケ。1980年5月23日クランクイン。この日、東京駅、赤坂、練馬の三ヶ所の都内ロケ。1980年6月9日から福岡ロケ、福岡空港、飯塚郊外他。風雨のボタ山ロケは出演者とエキストラ400人が全身ずぶ濡れ、泥だらけになった。


title: 四季・奈津子

text: 1977年の米英合作『ザ・ディープ』の日本公開の際、当時日本で人気の高かったジャクリーン・ビセットの濡れたTシャツ写真を前面に押し出すプロモーション展開がなされたが、これをマネて、好奇心旺盛な奈津子のイメージを烏丸せつこの濡れたTシャツから透けて見える豊満なバストをキービジュアルに押し出した。この濡れたTシャツポスターは山手線の車内広告などにも使われた。これが大きな反響を呼び、スポーツ紙や男性誌から烏丸への取材が殺到した。原作の話題性にプラス、烏丸と阿木燿子の豊満なバストの競演は大きな話題を呼んだ。


title: 四季・奈津子

text: 1980年8月15日、東京銀座ヤマハホールで特別試写会が催された。烏丸、阿木のヌードシーン他、二人のレズシーンもあり、映写中にそれらのシーンでカメラをパチパチやられては困るため、試写会案内状にカメラ持ち込み禁止が書き添えられ、入場者のボディチェックを行う前代未聞の試写会であった。しかし全く効き目がなく、カメラのパチパチがあり一悶着した。試写終了後は並びの東芝銀座セブン8階で記者会見が行われ、質疑応答を予定していたが、記者から映画の内容についての質問はほとんどなく、「ヌード宣伝について神経質過ぎ」などと烏丸と阿木のヌードに関する話ばかりに終始し、東が憮然とする形で終わった。


title: 四季・奈津子

text: 本作は1980年3月の製作発表時に1980年秋に、丸の内東映パレスなど東映洋画系で公開予定と発表され、1980年夏の早い段階では、東映洋画系夏興行の『ヤマトよ永遠に』の秋まで続映の後、1980年9月中旬から全国ロードショーを予定していた。また岡田東映社長が1980年1月に東急レクリエーション（以下、東急レク）社長に就任し、東急レクの番組編成を差配できるようになったため、東映作品を松竹と組む洋画系STチェーンでの拡大公開が可能となり、『ヤマトよ永遠に』は東急レックス系の新宿東急などでも拡大公開された。東映洋画系も東急レックス系も『ヤマトよ永遠に』の後は空いていた。この年の邦画秋興行は、例年になく大作映画がなく、低予算映画が目立ち『四季・奈津子』は秋の注目作であったが、TBSがテレビドラマを夏から始めたいと言ってきた。東映洋画系も東急レックス系も『ヤマトよ永遠に』が秋までの続映で、東映本番線も社運を賭けた超大作『二百三高地』が秋まで続映で、その後は秋のメイン作として『野獣死すべし』『ニッポン警視庁の恥といわれた二人 刑事珍道中』の二本立てが、角川映画として初めて本番線に乗ることが決まっていて、『四季・奈津子』を掛ける劇場が無く、興行を東宝に頼んでいた。東映とTBSで折衝が行われ、東映は最初は話題性も十分で、本作の興行の絶対の自信から、映画とテレビドラマを同時でも構わないと強気の姿勢を見せたが、東宝から「金を払って劇場に来てくれるお客に失礼」と「同時公開はNO！」と拒否されてしまった。仕方なくTBSにテレビドラマをギリギリまで後ろに下げてもらい映画を先に公開することになった、東京都内は1980年9月6日から、有楽町のニュー東宝シネマ1で上映された（東映シネマサーキット（TCC） 新宿東映ホールと上板東映は『狂い咲きサンダーロード』を上映、その他地方館等、詳細は不明）。文献により、東京だけ先行RSが行われたと書かれたものもある。『四季・奈津子』は最も東映らしくない映画と映画関係者からいわれ、作品の雰囲気が東宝が一番合っているという見方をされた。この時代はテレビドラマ→映画もなくはなかったが、普通は映画→テレビドラマの順番だった。結果的に映画の公開中にテレビドラマが始まり、このようなケースは初めてといわれた。映画関係者は無料のテレビが勝つのか、有料の映画が勝つのかという見方をし、東映も前例がないだけにテレビ放映による相乗効果が映画にどの程度影響を与えるのか読み切れなかった。また東映洋画が東宝に興行を頼むと社外的には、東映の中に別会社が出来るのではと見られた。


title: 四季・奈津子

text: 当初は映画より先に放送も計画されたが、東映が泣きを入れて映画の封切り後に放送開始になった。第一回放送時にはまだ映画が公開中だった。先行した映画版が烏丸せつこと売れっ子作詞家・阿木燿子の大胆ヌードで大きな話題を呼んでいたため、良いプロモーションになった。


title: アロンダイト (競走馬)

text: 馬名はアーサー王伝説に登場するランスロットの愛剣アロンダイトから。日本中央競馬会 (JRA) に登録されている英語名は "Alondite"。古文書の中には剣名の綴りを "Aroundight" や "Arondight" としているものもあり、馬主であるキャロットクラブ（キャロットファーム）も当初、"Arondight" の綴りを使用していた。しかし、ジャパンカップダート出走前の2006年11月、「国際競走への出走を機に」と "Alondite" へ一本化、出資会員へアナウンスされた。


title: アロンダイト (競走馬)

text: 2005年10月23日に鞍上幸英明で京都芝2000m新馬戦に出走。9頭立ての8着と大敗を喫する。続く未勝利戦も11着と大敗したことを受けて、陣営はダート路線へと転換を図る。すると芹沢純一に騎手が替わった3戦目で3着と、初の入着を果たすと、後藤浩輝が手綱を取った4戦目で初勝利を挙げる。


title: アロンダイト (競走馬)

text: ここから500万下、魚沼特別（1000万下）、そして銀蹄ステークス（1600万下）まで初勝利から4連勝を飾ると、陣営はどこまで通用するか試す意味も含め、初の重賞挑戦にGIのジャパンカップダートを選んだ。レースは速い流れで進み、4コーナーからの混戦を抜けたシーキングザダイヤとの一騎討ちを制し、初勝利から5連勝という離れ業で初重賞・初GI制覇を飾った。また、この年のJRA賞で最優秀ダートホースに選ばれた。


title: アロンダイト (競走馬)

text: 2007年2月1日にノーザンファームで左前脚の球節部分の手術を受けた。春シーズンは休養に充て、秋のシリウスステークスで復帰。レースでは、中団から早めに先頭に並びかけるものの、突き抜けることができず、4着に敗れた。その後10月14日に左第一指骨の骨折が判明。これにより長期休養を余儀なくされ、2008年は全休となった。


title: アロンダイト (競走馬)

text: そして、復帰戦となった2009年3月8日の仁川ステークスに出走、2番人気に支持されたが8着に終わった。続く3月29日のマーチステークスでは4番人気で7着だった。その後、4月26日のアンタレスステークスでは中団から最後の直線で馬場の外側から伸びてくるものの6着に敗れた。続く5月24日の東海ステークスでは2コーナー過ぎから捲って先頭に立つも最後の直線でワンダースピードにかわされ2着に敗れた。その後、初の地方競馬遠征となった6月24日の帝王賞に出走したが、4着に敗れた。続く8月13日のブリーダーズゴールドカップではスマートファルコンの3着だった。続く9月21日のエルムステークスでは好位からレースを進めたが、直線で伸び切れず6着に終わった。2011年8月5日付で競走馬登録を抹消、ノーザンホースパークで乗馬となった。2022年4月、ノーザンホースパークから岡山県真庭市のオールド・フレンズ・ジャパンに移動し功労馬として余生を送ることになった。


title: エンブラエル C-390

text: エンブラエル KC-390（Embraer KC-390）はブラジルのエンブラエル社が開発したターボファンエンジン双発中型軍用空中給油/輸送機である。空中給油と輸送の両方の機能を備える。2019年のドバイ航空ショーにて、ミレニアム（Millennium）の愛称が発表された。


title: エンブラエル C-390

text: この航空機はエンブラエル社製で最も重い機体になり、装甲車を含む23トンの貨物を輸送できる。機体のサイズは、21.7トン積載のC-130 ハーキュリーズとほぼ同規模であるが、貨物室の容積はやや広い。エンブラエル E-Jetの開発で培った技術が反映されるとしている。


title: エンブラエル C-390

text: 2008年3月、ブラジル政府は約6,000万レアル(または3,300万USドル)をこの機体の初期の開発に投資する計画を立てた。同時にブラジル空軍は約22から30機の第一次発注を確定した。エンブラエルはパートナー達と協議が可能であると述べた。


title: エンブラエル C-390

text: 同年5月、ブラジル議会はこの計画と航空機の開発への8億レアル（4億4,000万USドル）の投資を承認した。報道機関はこの航空機が空軍だけでなく陸軍や海軍でも使用されると報じたが政府機関はまだ承認していない。


title: エンブラエル C-390

text: 2010年7月にファーンボロー国際航空ショーでブラジル空軍は28機のKC-390を発注する予定であると発表した。ショーの期間中エンブラエルは貨物の容量を21トン(23 トン)に増やし初飛行の予定は2014年であると発表した。


title: エンブラエル C-390

text: 2011年、パリ航空ショーの期間中、エンブラエルは胴体を延長した民間仕様のKC-390を貨物輸送市場に向けて開発し、2018年に発売する予定であると発表した。予想では10年間に200から250機の需要を見込む。主翼前後の胴体を延長することにより胴体の長さは現行の33.91 m (111.3 ft)から延長されるだけでなく内部容量も増えるだけでなく貨物扉は観音開きになる予定である。


title: エンブラエル C-390

text: 2015年10月26日、不景気による財政難で軍からの資金援助が止まり中断されていた開発作業が再開され2度目の飛行が実施された。この飛行においては最初のフライトプロファイル、飛行制御応答と一般的な航空機の動作をテストが実施された。


title: エンブラエル C-390

text: 2011年4月13日、エンブラエルとFAdeAの間でスポイラー、前部降着装置扉、後部ランプドア、フラップフェアリング、テールコーン、電気キャビネットをコルドバで生産する協定が調印された。また同日、アエロ・ヴォドホディが後部胴体、乗員扉とパラシュート扉、非常扉とハッチ、貨物庫扉と固定着陸エッジの製造に選ばれた。


title: エンブラエル C-390

text: 機体にはE-ジェットの技術が取り入れられている。本機は、この種の軍用貨物機同様、主翼は高翼配置、尾翼はT字、主脚は胴体下部両側にバルジ（膨らみ）を設け収納、2基のエンジンはパイロンを介して吊り下げ、胴体後部にランプ式の貨物搭載口を有する。


title: エンブラエル C-390

text: 操縦系統はフライ・バイ・ワイヤ(FBW)方式。各動翼の作動は油圧式が基本となっているがバックアップとして電気系統も備えられている。FBWの制御ソフトウェアは3つのレベルで設計されている。直接制御では、フライ・バイ・ワイヤシステムこそ動作するが機体への保護機能は使用できない。これは通常の保護機能が正常に機能していない場合にのみ運用に使用される。通常時は航空機への保護機能が動作しており、ピッチおよびロール角、速度にソフトで制限が設けられているが、必要に応じてパイロットがこの制限値を解除できる。ただし解除した場合でもハードウェアの制限を超えるような機動はできないようになっている。


title: エンブラエル C-390

text: 操縦席はロックウェルコリンズの「プロライン」システムを使用したグラスコックピットで4基のカラー液晶表示装置、2基のヘッドアップディスプレイ（HUD）が装備されており、ナイトビジョンゴーグル（NVG）搭載も考慮されている。操縦装置はサイドスティック方式で、BAEシステムズによるアクティブフィードバック型コントロールスティックを装備する。アクティブフィードバック型コントロールスティックとは、機体の飛行状態などに応じて、コントロールスティックにリアルタイムでフォースフィードバックを伝えることができるというもので、パイロットが機体にかかっている負荷をコントロールスティックを通じて感じ取ることができることを通じてより的確な操縦を行うことが可能になるというものである。


title: エンブラエル C-390

text: エンジンはV2500を2基搭載する。当初、プラット・アンド・ホイットニー PW6000やロールスロイス BR715といった推力75.6から98 kN (17,000–22,000 lb) のものが検討されていたが、後に120から133 kN (27,000-30,000 lb) クラスに変更された。候補としてはV2500とCFM56が候補に挙がっていたが、2011年7月26日にターボ機械、ナセル、逆噴射装置、ギアボックスに変更がなく推力の要件を満たしていたV2500-E5が選定された。


title: エンブラエル C-390

text: 2008年9月、ポルトガル空軍の参謀長は航空新聞"Take Off"のインタビューでC-130輸送機の更新に関心があると述べたがポルトガル空軍はC-390の開発状況を見守っており、近い将来発注する可能性がある事をほのめかした。2010年2月には、エンブラエルがKC-390の導入と引き換えにポルトガル空軍の老朽化したC-130を引き取ることを国防省へ提案したという報告があった。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: 『第40回NHK紅白歌合戦』（だいよんじっかいエヌエイチケイこうはくうたがっせん）は、1989年（平成元年）12月31日にNHKホールで行われた、通算40回目のNHK紅白歌合戦。19:20 - 20:55および21:00 - 23:45にNHKで生放送された。元号が平成へ改元されてから初めての開催となった。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: 今回から放送時間・出場歌手も大幅に拡大され、初めて2部構成となった。放送時間は開始時刻を大幅に引き上げて当時過去最大の4時間20分になった。2部構成となった今回以降、1部と2部の間には、その年の最後の『NHKニュース』を放送する体制となる。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: 特に今回では19:20 - 20:55を「昭和の紅白」、21:00 - 23:45を「平成の紅白」として2部構成で放送した（採点の対象は第2部平成の紅白のみ）。19時台からの開始は、第2回（1952年）・第3回（1953年）に続いて36年振り3度目だが、第2回は1月3日放送、第3回は1月2日放送であるため、「大晦日放送」およびテレビ放送においては史上初となる。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: 1989年（平成元年）4月にNHK会長に就任した島桂次は「3年前から紅白担当者に対して、紅白をやめて、大晦日に国民的行事となるような新しい番組を考えられないものか、と注文しています」と発言し、1989年9月13日の定例記者会見でも「『紅白歌合戦』は今年で最後にしたいんだよ」と語った。この島会長の発言からその1週間後、NHKの遠藤利男放送総局長も「今年は紅白を例年通り行いますが、紅白を上回る企画があれば来年からでも紅白をやめたい」と発言した。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: これらの発言の背景としては、紅白歌合戦の平均視聴率が1985年（昭和60年）に70%を下回ってから、1980年代末には50%台まで急降下したことや元号が昭和から平成へと変わり、今こそが紅白を打ち切る頃合いではないかとの声が高まったことなどがあった。紅白歌合戦の後継番組としては、アジアの歌手を一同に集めた『アジア音楽祭』が企画されていた。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: しかしNHK幹部による一連の紅白廃止発言の後、視聴者からは紅白存続を求める電話が殺到した。島はその後、1991年（平成3年）4月に放送衛星打ち上げ失敗に関する国会での虚偽答弁を追及されたことで同年7月に辞任に追い込まれ、後任のNHK会長には長年に亘り紅白歌合戦の制作に携わってきた川口幹夫が就任したことで結果的に紅白廃止の話は消滅した（ただし、その後も打ち切り話が幾度か出たことはある）。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: 本紅白では、アジアのトップスター歌手としてチョー・ヨンピル、ケー・ウンスク、アラン・タム、キム・ヨンジャ、パティ・キムの5人が出場したが、これは『アジア音楽祭』をにらんで、早々に出演が要請されていたからでもあった。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: 最終回の可能性があったこともあり（上述）、両組司会人選にあたりNHK内で局アナを推す声が多く、杉浦圭子（前回の総合司会）・松平定知（この年4月に『7時のニュース』から『NHKモーニングワイド』の平日7時台へ異動。1月7日の昭和天皇崩御時には夜7時から昭和が終わる23時59分まで昭和最後のニュースを担当した。紅白に携わるのはこれが初めて。）の起用が当初最有力視されていた。しかし実際は三田佳子（前回の審査員。夫が当時NHKプロデューサーの高橋康夫で、スタッフは高橋を介して三田に紅組司会の打診をしたという。また『大河ドラマ』の主演経験者が紅白の司会に起用されるのは史上初）・武田鉄矢が選出された。なお、白組司会起用が予想された松平が総合司会、紅組司会起用が予想された杉浦が進行役をそれぞれ担当した。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: 松田聖子、小柳ルミ子、菅原洋一、近藤真彦が落選した。次点として紅組では小泉今日子、聖子、白組では菅原、近藤、尾形大作がいた。番組側は小柳と菅原の落選理由について、前者は「ステージを華やかにする存在でしたが、曲を含めて歌手活動があまり支持に繋がらなかった」、後者は「ポップスが歌える貴重な存在でしたが、人数に限りがあった。また話題曲があればお願いしたいと存じます」と説明した。菅原は落選に対し、「22年間ありがとうございました。自分なりに毎年プレッシャーを感じていました。それから解放された気持ちです」と述べた。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: この年7月に当時交際者だった近藤の自宅マンションで自殺未遂を起こし、当時活動休止中だった中森明菜に番組側は「再起を紅白のステージで」と出演依頼をしたが、体調不良を理由に辞退された。しかし、大晦日当日に近藤と共に復帰・謝罪会見を行った。この会見はテレビ朝日が本紅白の裏番組となった『朝まで生テレビ!』の年越し特番『年越し生テレビスペシャル』で独占生中継された。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: 前回まで、3年連続で白組司会を兼任しながら出場した加山雄三にも出場歌手専任でオファーがあったが、加山も「紅白において、僕のやるべきことは全てやり遂げたと思います」と辞退した。その他、松任谷由実、プリンセス・プリンセス（スケジュールの都合による）、田原俊彦、米米CLUB、久保田利伸も辞退。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: 上記の通り前半は「昭和の紅白」として実施され、かつての紅白を彩った歌手や草創期の紅白に出場していた歌手の返り咲きが目立った。前回出場からのブランクが長かった歌手としては、織井茂子が第11回（1960年）以来29年ぶり（当時の紅白における最長ブランク記録）、田端義夫が第14回（1963年）以来26年ぶり、草創期の「紅白の顔」で白組トリも通算4回務めた藤山一郎が正式な出場歌手としては第15回（1964年）以来25年ぶり（出場時の年齢は満78歳であり、当時の史上最年長記録）など。通算20回以上紅白に出場した常連歌手であるものの、ここ数年は出場していなかった三波春夫（島倉千代子以来2人目且つ白組歌手で史上初の30回出場達成）、村田英雄、春日八郎などのベテランも再出場を果たした。


title: 第40回NHK紅白歌合戦

text: 第1部「昭和の紅白」に出場した歌手のうち、後に再び紅白出場を果たした歌手は都はるみ（翌年の第41回 - 第48回〈1997年〉の8年連続）、ピンク・レディー（第41回、第51回〈2000年〉）、三波春夫（第50回〈1999年〉）、千昌夫（第62回〈2011年〉）のみである。また村田、春日、藤山、織井、田端、松山恵子、ペギー葉山、松尾和子にとっては、今回が生涯最後の紅白出場となった。


title: ハフマン符号

text: シャノン符号化が最適ではない場合が存在する不完全な符号であったのに対し、ハフマン符号は（整数の符号語長という制約のもとでは、）常に最適な符号を構成できる。擬似的に実数の符号語長を割り振る算術符号と比較すれば、データ圧縮効率は劣る。ただし、算術符号やその他の高効率の符号化法と異なり、特許の問題が無い。


title: ハフマン符号

text: ファイルなど固定長のデータに対し、1度全部読み込んで、データのすべての記号を調べて符号木を構築しておき、もう1度頭から読み直して符号化を行う方法が、静的ハフマン符号 (Static Huffman coding) である。


title: ハフマン符号

text: もし、よく出現する文字には短いビット列を、あまり出現しない文字には長いビット列を割り当てることができれば、メッセージ全体の符号化に必要なビット数を抑えることが期待できる。そこで、文字とビット列の対応表として、


title: ハフマン符号

text: 以上を根節点に到達するまで繰り返すと、木が完成する。次に、根から順に左右に0と1の値を割り振っていく（左右のどちらに0と1を与えるかは任意）。すると、それぞれの葉（記号）に対して、一意にビット列が与えられる。この記号とビット列の関係をもとに、もとのデータの記号をビット列に変換していくことで符号化が行われる。


title: ハフマン符号

text: ハフマン符号は、接頭符号である。つまり、ある文字に対応するビット列が、他の文字に対応するビット列の接頭辞になることはない。この特徴のおかげで、デコーダはビット列を先頭から一度読むだけで元のメッセージを一意にデコードできる。


title: エリー・ゴールディング

text: エリー・ゴールディング（Elena Jane Goulding 1986年12月30日 - ）は、イギリスのシンガーソングライター。レコードプロデューサーのStarsmithとFrankmusikの出会いからキャリアが始まり、後にエリーのマネージャーとA&Rとなったジェイミー・リリーホワイトに見出された。2009年7月にポリドール・レコードと契約した後、翌年EP盤の『An Introduction to Ellie Goulding』でデビューを果たす。2010年発売のデビューアルバム『Lights』でイギリスアルバムチャートで1位を記録し、イギリス国内で85万枚を売り上げた。エルトン・ジョンのカバー曲「Your Song」が2010年12月にイギリスで2位を獲得し、2011年4月にバッキンガム宮殿で行われたウィリアム王子とキャサリン・ミドルトンの婚礼で同曲を披露した。2011年3月にアメリカで発売された曲「Lights」はBillboard Hot 100で2位を獲得し、アメリカレコード協会でトリプルプラチナを受賞。2012年10月にセカンドアルバム『Halcyon』を発売し、イギリスのアルバムチャートで2位を獲得、アメリカでは初のトップ10を記録した。2013年までに全世界で約400万枚のアルバムと1500万枚のシングルのセールスを達成。


title: エリー・ゴールディング

text: ヘレフォードで生まれ、ヘレフォードシャー・キングストンの近くの小さな村であるライオンズホールで4人兄弟の2番目として育てられた。両親は5歳の時に離婚。9歳でクラリネットの演奏を学び、14歳からギターを弾き始めた。15歳の時から音楽の制作を始めた。国立ケント大学で英文学（国文学）を学び、大学在学中に歌唱コンテストで優勝した。エレクトロに触れるようになり、StarsmithとFrankmusikの協力のもと、「Wish I Stayed」を制作した。大学でのコンテストで、Turn First Artistのジェイミー・リリーホワイトに見出された。Turn First Artistの社長のSarah Stennettに歌を披露した後、音楽の道に進むため大学を中退し西ロンドンに家を構えるようになった。リリーホワイトはエリーのマネージャーとA&Rを担当している。


title: エリー・ゴールディング

text: エリーは熱心なランナーであり、毎日6マイル走ることを目標としている。2010年にはマラソンを走るプランを発表した。セカンドシングル『Run into the Light』のサポートとして、フェイスブックを通じUKツアーの7都市でエリーと一緒に走る企画を立ち上げ、ファンを数名招待した。欧米でも同様の企画を行いたいと述べている。2013年4月28日にワシントンで行われたNike Women Half Marathonでは、1時間41分35秒を記録した。


title: エリー・ゴールディング

text: アメリカンフォークシンガーのLissieと親友であり、2010年には一緒にイギリスでツアーを行った。ニュージーランド出身のインディーポップシンガーのロードやアメリカのポップシンガーのケイティ・ペリーとも親しい友人である。2009〜2011年までGreg Jamesと交際しており、その関係がエリーのセカンドアルバム『Halcyon』の数曲に影響していることを認めている。2012年にスクリレックスと交際しており、2013年9月にはエド・シーランが同年の夏の間、交際していたと述べている。


title: エリー・ゴールディング

text: R&B、エレクトロ、ヘビーメタル、フォーク、ヒップホップ、ポップ、クラシックなど幅広いジャンルの音楽に影響を受けていることを述べている。影響を受けたアーティストとしてビヨンセ、イモージェン・ヒープ、ビョーク、アーニー・ディフランコ、ジョニ・ミッチェル、ローリン・ヒルを挙げ、同世代ではフローレンス・アンド・ザ・マシーン、マリーナ・アンド・ザ・ダイアモンズ、ケイティ・ペリー、ラナ・デル・レイ、レディー・ガガ、リアーナ、アウル・シティーに感銘を受けたことを述べている。ラッパーのカニエ・ウェスト、ドレイク、ニッキー・ミナージュも敬愛している。ゴールディングの音楽スタイルはケイト・ナッシュ、リッキ・リー、トレイシー・ソーン、Meikoによく比較される。


title: エリー・ゴールディング

text: 2010年にはブリティッシュ・ハート・ファウンデーション(British Heart Foundation)の為に、グレート・ノース・ラン(Great North Run)に参加した。2011年には、ロサンゼルス統一学区の貧しい子供達の支援を目指したStudent Run LAというチャリティマラソンに参加した。2012年にはエリーのCD1枚の売上につき1ドルをFree the Childrenチャリティに募金することをPandora Radioと共に行った。2013年6月1日にはロンドンで行われたグッチ主催の教育・健康・公平に関しての世界中の女性問題の意識向上を目的としたキャンペーン「Chime for Change」のコンサートイベントでパフォーマンスを行った。


title: 信太昌之

text: 信太 昌之（しだ まさゆき、1964年1月3日 - ）は、日本の俳優。北海道釧路市出身。空（くう）所属。身長180cm、体重75kg。血液型はB型。特技はギター、フライ・フィッシング。北海道釧路江南高等学校卒業。


title: 恵那駅

text: JR東海の中央本線と、第三セクター鉄道である明知鉄道の明知線との接続駅となっている。明知線は当駅が起点である。明知線は元々は中央本線ともども日本国有鉄道（国鉄）の路線であり、当駅も国鉄の単独駅であったが、明知線が第1次特定地方交通線への指定を経て1985年に明知鉄道に転換されたため、現在の形となった。


title: 恵那駅

text: 単式ホーム1面1線と島式ホーム1面2線を有する地上駅。1番線（単式ホーム）が副本線、2・3番線が本線となっている。上り列車については特急を除き、副本線である1番線に発着する。2つのホームは、ホーム東側にあるエレベーターが設置された跨線橋と、西側の階段がある跨線橋で連絡している。


title: 恵那駅

text: 駅舎は構内南側、単式ホームの中央付近にある。東海交通事業の職員が業務を担当する業務委託駅で、中津川駅が当駅を管理している。駅舎内部にはJR全線きっぷうりばなどが置かれている。TOICA利用可能駅であり、自動改札機が設置されている。早朝・深夜は無人となり、乗車券等は車掌が回収する。


title: 恵那駅

text: 駅舎はJR駅舎の東側にあり、2階部分には歯科医院が入居している。窓口では一日フリー切符や他の割引切符、硬券の乗車券類を発売している。また駅舎入口付近には明知鉄道のグッズショップ「あけてつ本舗」が設けられている。


title: 恵那駅

text: JRの1番線につながる連絡改札口があるため、明知鉄道の窓口でもJRの近距離乗車券（常備軟券）を発売している。ただしICカードを処理する機器は設置されておらず、JR東海をTOICA等で利用後に明知鉄道に乗り換える利用客はJR東海の改札を出た後で明知鉄道の乗車券を購入し、改めて明知鉄道の改札口に入る必要がある（逆の場合も一旦改札を出る必要がある）。


title: 恵那駅

text: 駅前にはロータリーが2つあり、一方がバス・タクシー専用、他方が一般乗用車専用である。バス・タクシー専用ロータリーには、それぞれ専用の駐車スペースがあり、タクシーは駐車スペースを埋め尽くしていることが多い。ここに恵那駅前バスのりばがある。一般乗用車専用ロータリーはそれより小さく駐車スペースはないが、朝夕は学校帰りの子供を迎えに来る親の車などの停車によって満杯になる。


title: 三ばか大将

text: 三ばか大将（さんばかたいしょう、）は、アメリカ合衆国のボードビル出身のコメディーグループ。および彼らが主演していた短編映画シリーズ、さらにそれをテレビ用に編集して放送していた番組である。「3ばか大将」との表記も存在する。


title: 三ばか大将

text: 『三ばか大将（The Three Stooges）』は、アメリカでは1930年代より短編映画の人気者で、テレビ時代が始まった1949年にはかつての短編映画をテレビ用に編集し放送、あまりの人気に加えテレビ草創期のソフト不足もあり、おびただしい回数再放送されてアメリカ人が誰でも知っているコメディーの大スターとして認識される様になった。


title: 三ばか大将

text: メンバーは何回か交替しているが、最も有名なユニットが丸坊主のデブで石頭（Knuckle head）のカーリー・ハワード（ 1903年10月22日 - 1952年1月18日、日本語吹き替え：和久井節緒)、彼の実兄であるオカッパ頭で常に不機嫌なリーダー、カラ威張りのモー・ハワード（ 1897年6月19日 - 1975年5月4日、日本語吹き替え：藤岡琢也）、そしてお茶の水博士の様な髪型でporcupine（ヤマアラシ、日本語版ではポンコツ）と呼ばれていたラリー・ファイン（ 1902年10月5日 - 1975年1月24日、日本語吹き替え：江幡高志）である。


title: 三ばか大将

text: 「三ばか大将」と冠しているものの、実態はカーリーの「一ばか大将」で、その突拍子も無いアドリブかと思われるギャグも一杯のボケをモーがビンタや目突きと言った暴力を乱発して突っ込み、ラリーが二人の間でオロオロしたりとばっちりを受けたりする構図であった。（哀れなラリーはモーに髪の毛をむしり取られるのが常であった。）それが故にラリーはKing of Reactionと呼ばれる。ただし、カーリーのしくじりによって一番ひどい目に遭うのはモーである。


title: 三ばか大将

text: サイレントからトーキーへの移行期に活躍していた彼らは、サイレントのパイ投げに代表されるドタバタとトーキーの台詞ギャグ、音のギャグ、オーバーな効果音などを巧みに使い、日本を含む世界各国のコメディアンにも多大な影響を与えている。


title: 三ばか大将

text: 日本では、1963年6月から1964年11月まで『三ばか大将』の番組名で、日本テレビ系列で毎週日曜19:30 - 20:00（JST）に放送され、スポンサーの森永製菓が3人のイラストを今で言うマスコットキャラクター化するほどの人気を博していた。


title: 三ばか大将

text: また1966年9月から12月まで『トリオ・ザ・3バカ』というタイトルで、NET（現：テレビ朝日）でも毎週金曜19:30 - 20:00（JST）に放送が行われた。同番組で使用された「ウヒハー、ヘンチクリン」と言う日本語の主題歌は日本語版だけのもので、オリジナルである原語版では初期は作品毎に曲を変え、1935年から「」、1939年からは「」というスタンダードナンバーを使用している。


title: 三ばか大将

text: 「三ばか大将」は1920年代初頭、子役出身のモーが友人であるボードビリアン、テッド・ヒーリー（ 1896年10月1日 - 1937年12月21日）の一座に参加したことから始まる。後にシェンプ・ハワード（ 1895年3月4日 - 1955年11月22日）…モー、カーリーの実兄…が参加、このテッド、モー、シェンプの3人が「三ばか大将」の元祖だと見られることが多い。当時はテッドが暴力的なリーダーで、シェンプがボケ役、モーが間に入る役回りであった。


title: 三ばか大将

text: その後、バイオリンの曲弾き芸人であったラリー・ファインが加わり、モー、シェンプ、ラリーでトリオを組み、「テッド・ヒーリーと間抜けな子分（Ted Healy & his stooges）」をはじめ雑多なステージネームでの活動が始まる。映画でもテッド主演の「」（1930年）にモー、シェンプ、ラリーが三人組で助演した。テッドは酒乱で実際にも座員にしばしば暴力をふるっていたので、彼より年長のシェンプはことごとく対立、ついには単独の喜劇俳優としてのオファーがあったことを契機に、モーのバックアップを得て脱退するに至った。


title: 三ばか大将

text: そのモーが穴埋めに起用したのが、オーケストラの指揮者コントなどで活動していたハワード兄弟の末っ子ジェリー・ハワード（カーリー）である。1933年にジョーン・クロフォードとクラーク・ゲーブルが主演した映画「ダンシング・レディ」では、テッドとともにモー、ラリー、カーリーのメンバーが「Ted Healy & his stooges」名義で参加している。カーリーを得た「三ばか大将」は歌、楽器演奏、ダンスにもたけており、またたく間にトーキー時代を迎えた映画界に於ける次世代のトップコメディアンとして注目を集める。


title: 三ばか大将

text: 1934年にコロンビア ピクチャーズの社長ハリー・コーンは、彼ら3人の才能とスター性に賭け、彼らを欲する他社を押しのけて専属契約を結び、「三ばか大将」をメインタイトルに頂く短編シリーズの主演に起用する。3人専用のスタジオまで用意したハリー・コーンの期待通り、1934年の作品「」ではアカデミー短編映画賞を喜劇部門で受賞している。同シリーズでは、何本かの例外を除きカーリーのギャグを中心とした作風を確立、1946年までに97本の映画を生み出す。


title: 三ばか大将

text: 映画のタイトル上、初期は三人の写真とともにMOE LARRY CURLEY（おそらくは誤植と思われる。）と書かれ、カーリー人気によって序列が変わった後もCURLY LARRY MOEと表示されるのみで姓はクレジットされていない。（メンバーが交替した以降の短編もこのパターンを踏襲している。）カーリーはポスターで過去に使用していた芸名ジェリー・ハワード（Jerry Howard）と記される事がある。3人で脚本も手掛けた「」（1934）では、タイトルにStory Jerry Howard Larry Fine and Moe Howardとクレジットされている。


title: 三ばか大将

text: 映画の共演者の中にはテレビの大ヒットコメディー、「アイ・ラブ・ルーシー」や「ルーシー・ショー」に主演したアメリカの代表的コメディエンヌ、ルシル・ボール や、アカデミー助演男優賞を三回も受賞した名優ウォルター・ブレナン も名を連ねている。


title: 三ばか大将

text: 1940年1月19日にアメリカで公開された「」では、モーがアドルフ・ヒトラーを思わせる人物を演じており、チャーリー・チャップリンが同様にヒトラーを思わせる人物を演じた、「独裁者」が公開された1940年10月15日より先んずる格好となった。


title: 三ばか大将

text: カーリーはそれまでの古いコメディアンの枠にとらわれず、独特の笑い"N'yuk, n'yuk, n'yuk" 、興奮すると叫び続ける"Woo, woo, woo" 、驚いた時の大袈裟なリアクション"N'gyahh-ahhh-ahhh!" 、犬の鳴きまね"Ruff, ruff" 、不満な時に相手に向かって片手を出しながら発する"unh-unh-unh-unh"、高い声で繰り出す決まり台詞"Soitanly!"（勿論！）、"Hey, Moe! Hey, Larry!"、"Wait a minute!"、突然の奇声"Ah-ba-ba-ba-ba-ba-ba!"、超ボーイソプラノで唄う意味不明の鼻歌、連発する駄洒落、混乱した時両手で交互に顔をひっぱたく、床に寝そべって肘を支点に全身でぐるぐる回る（映画「:雨に唄えば」（1952年）でドナルド・オコナーが真似している）、片脚を後ろに蹴り上げながら後退する奇妙なダンス、様々な局面でいきなり披露するパントマイム等の印象的なキャラクターで一躍トップスターに躍り出る。ラリーが弾くバイオリンの曲""を聞くと俄然強くなるボクサー（「」）、オイスターシチューの牡蠣との格闘（「」…1941年）、氷を相手にしたひげ剃り（「」…1941年）などが有名である。脚に障害があり、これをカバーする為に編み出したカーリーの動き、そして裏声での特徴的な口跡、さらに彼自身台詞覚えが悪くとっさにアドリブで繰り出していた状況のおかしさも手伝って、大衆に大いに受けたのである。かのウォルト・ディズニーも、アニメの名作「ファンタジア」の「くるみ割り人形」に於けるきのこのシークエンスで、カーリーの芝居を取り入れている。


title: 三ばか大将

text: 画面の上では陽気なカーリーだが、私生活では病的にシャイで、こちらも暴力的な役柄とは違って温厚な性格ながらも几帳面な真面目人間である兄モーを必要以上に恐れていた。次第にカーリーはストレス解消のため、撮影の合間にモーの目を逃れ酒色にふける様になる。その結果、生活が乱れ体に変調を来して脳卒中にかかってしまう。台詞も動きも衰えたカーリーを見かねたモーはハリー・コーンに休養を願い出るが、アメリカ国内はもとより戦地でも高い人気を誇る（第二次世界大戦下では敵国ドイツ、日本を笑い者にする作品もあり戦意高揚の役割を果たしていた）故に許可されず、その間にもカーリーの病状は悪化の一途をたどっていった。作品にも動きが緩慢で大儀そうになり、しゃべり方も声のトーンが下がりまだるっこしい台詞回しになるなど、心身ともに衰えて行くカーリーの姿が如実に現れている。その対策として、本来はカーリーが演じる筈の役割をラリーやモーに振り分け彼の出演箇所を減らしたり、過去の作品からカーリー全盛期のシーンを流用したりするといった苦肉の策が採られた。そして1946年、「」 の撮影中にカーリーは重度の脳卒中を再発して入院、物語のクライマックスに当たるパイ投げ合戦を前に画面から忽然と姿を消してしまう。彼の離脱によって「三ばか大将」はハリー・コーンに解散、解雇を迫られる。それを救ったのが実の兄のシェンプである。


title: 三ばか大将

text: 弟カーリーが戻ってくるまで受け皿を守り抜きたいモーは、わらをもつかむ気持ちで兄シェンプを訪ねた。一本立ちの喜劇俳優になって主演映画も数多くこなし、1942年公開の映画「」ではマレーネ・ディートリヒやジョン・ウェインと言った大スターとも共演していたシェンプであったが、単独でのスターの道を開いてくれたモーの願いを聞き入れ、「カーリーの病気が癒えるまで」という条件で「三ばか大将」に復帰する。スターとしてのキャリアを無視したシェンプの英断、それを導いたモーの熱い思いにハリー・コーンも折れ、「三ばか大将」はモー、ラリー、シェンプ（日本語吹き替え：久野四郎）のトリオとして再スタートを切ることとなった。


title: 三ばか大将

text: 童顔で無邪気な子供の様なキャラクターのカーリーに比べ、当時既に50歳を超えていたシェンプに年少者を中心に違和感を覚えたファンも多かった。これに対してシェンプは気弱で不器用で頼りないおじさんと言う、カーリーとは全く違った役づくりで応えた。シェンプの引きつった様な金切り声の笑い、恐れをなした時やイビキをかいている時に発する"bee-bee-bee-bee-bee-bee!"の奇声、両肘を張って膝を曲げヨタヨタと前進する歩き方、殴られた時に数メートル後ろに飛ばされる倒れ方、次々に攻撃されてフラフラになりながらも倒れそうで倒れない等、センターで分けた長めの髪を振り乱しながら演じるアクロバティックな熱演は、三ばか大将の新たな魅力を引き出し77本の作品を生み出す。アメリカでは長くメンバーであったモーとラリーに対してカーリーやシェンプは「Third stooge」と称されることがあるが、殆どで主役を演じるのは「Third stooge」である。


title: 三ばか大将

text: 1947年公開の「」では、病状が一段落したカーリーがゲスト出演、髪型こそ坊主頭ではなかったものの、作中では"Woo, woo, woo"の奇声や犬の鳴きまね"Ruff, ruff"を披露し、復活に向けての希望を抱かせた。だがその後もカーリーの病気は容赦なく進行し、1952年に48歳の若さで死去する。結果的に同作品は、ハワード三兄弟が顔を合わせた最初で最後の映画になった。短いつなぎ役だと思って引き受けたシェンプの予測は外れてしまい、以後も「三ばか大将」のメンバーとしての活動が続く。また同年、シェンプも軽い脳卒中で倒れるが事なきを得て映画制作は続行され、さらにテレビにも活動の場を広げる。とはいえ、この頃より短編映画はテレビの台頭で斜陽となり、さらに1950年代の不況も重なって、年を追うごとに制作環境が劣悪になっていった。制作費節約のため、旧作の台本の焼き直しやフィルムの流用も頻繁に行われた結果、質の低下を招いて人気にかげりが出始めた。


title: 三ばか大将

text: カーリーが天国へ旅立ってからわずか3年後の1955年、「三ばか大将」にまた突然の悲劇が訪れる。一番の人気者であるシェンプが心臓発作で急死してしまったのである。この時、コロンビア映画との契約で残り4本は撮らなければならない状況にあったため、これら4本については過去のフィルムを再編集し、足りない部分はシェンプと背格好の似ているジョー・パルマ（）（1905年3月17日 - 1994年8月14日) に後ろ姿で演技をさせたり、変装させて顔が分からない様にしたりして付け足し急場をしのぐ。このことが後にハリウッドにおいて、有名俳優の代役を無名の俳優が自分の存在を消して演じることを「」と呼びならわす由来となった。


title: 三ばか大将

text: 映画こそ不評ではあったが、「三ばか大将」の人気はテレビの再放送により目立って衰えることは無かった。ファンの間では再放送で依然として支持の高いカーリーのキャラクターが復活することを待ち望む声が大きかった。そこでモーは新作を作るにあたり丸坊主のデブを捜すことになるのだが、度重なるオーディションを経て1956年にはハゲ頭の中堅コメディアン、ジョー・ベッサー（ 1907年8月12日 - 1988年3月1日）を加入させることを決める。しかし喜劇俳優としてのプライドの高さから、ジョーはパイ投げをはじめとするドタバタギャグを嫌い、1958年には脱退してしまう。ジョー・ベッサーの「三ばか大将」としての出演作品は16本に留まった。そして同年、カーリー、シェンプ時代と合わせて190本の短編映画を残し「三ばか大将」はコロンビア映画との専属契約を終える。


title: 三ばか大将

text: ジョー・ベッサーの脱退を受けて、誘われたのが肥満体の俳優ジョー・デリータ（ 1909年7月12日 - 1993年7月3日）である。彼はカーリーのように丸坊主頭にして奮闘し、「カーリー・ジョー」の役名を得る。このことからも、彼にかかる期待の大きさと、カーリーの存在の偉大さを窺い知ることが出来る。カーリー・ジョーが加入した1959年以降、「三ばか大将」は「」（1961年）など長編の主演映画にも進出、1963年には名匠スタンリー・クレイマー監督でスペンサー・トレイシー主演のオールスター映画『おかしなおかしなおかしな世界』や、ロバート・アルドリッチ監督でフランク・シナトラ主演の『テキサスの四人』へのゲスト出演も果たす。さらに1965年には実写とアニメを合わせたテレビ番組「」がスタートする。同番組は日本でも放送され、この時の吹き替え陣は、モー：玉川良一、ラリー：滝口順平、カーリー・ジョー：柳家小のぶであった


title: 三ばか大将

text: カーリー・ジョーを含めた3人体制は10年余りにおよんだが、1971年にラリーが脳卒中で倒れ、3人での活動が難しくなってしまった。モーは数々の作品で脇を固めていたエミール・シーカ（ 1914年12月22日 - 1981年1月16日）に、ラリーが復帰するまで彼の髪型にさせて存続をはかるが実現には至らず、結局1975年1月にラリーは帰らぬ人となった。彼の死から4ヶ月後には、屋台骨を支え続けて来たモーも後を追うように逝去、ここに「三ばか大将」は50年余りの歴史に幕を引いた。


title: 三ばか大将

text: アメリカでは、1983年にリリースされたカーリーのものまねで綴る のコミックソング""が、チャート誌の上位を飾るなど大ヒットを記録している。またテレビでは2000年にメル・ギブソンがプロデュースを手がけたが、カーリー役のマイケル・チクリスの熱演もあり高視聴率を獲得。これ以外にも「三ばか大将」を取り上げた多くの番組が作られるほど国民的に愛されている。


title: 三ばか大将

text: マイケル・ジャクソンが大ファンだったことは有名で、幼少時に特に大好きだったカーリーのものまねをしていたと明言しているのに加え、コンサートの移動車の一つにも三ばか大将のイラストを施していた。代表的ヒット曲スリラーのプロモーションビデオは三ばか大将の短編映画をヒントに制作されたという。マイケルは1958年生まれで、カーリーの没後に再放送でファンになったということである。


title: 三ばか大将

text: 一方、元MLB選手でアメリカ野球殿堂にも選出されたチッパー・ジョーンズの本名はラリー・ジョーンズだが、現在まで「チッパー」を名乗り続けている。これは幼い頃から「ラリー」の名前から「なぜもじゃ毛じゃないんだ」などと三ばか大将に因んだ揶揄いをされ続けてジョーンズ本人がラリーの名を非常に嫌っているからである。


title: 三ばか大将

text: 2012年には、アメリカをはじめ世界各国でボビーとピーターのファレリー兄弟がプロデュースするリメイク作『新・三バカ大将 ザ・ムービー』が公開された。日本での公開はなかったものの、日本語吹き替えが収録されたビデオソフトは発売された。


title: 鬼界アカホヤ火山灰

text: 鬼界アカホヤ火山灰（きかいアカホヤかざんばい）は、約7,300年前の鬼界カルデラの大噴火に伴って噴出した火山灰。幸屋火砕流と同時に噴出した火山灰のうち、上空に噴き上げられてから地上に降下したものをいう。テフラとしての記号はK-Ah。AKの略称でも呼ばれる。


title: 鬼界アカホヤ火山灰

text: 火山灰に覆われた面積は約200万km、体積は約100kmにもなる。偏西風にのって東北地方まで到達した。九州南部において地下の比較的浅い場所に厚さ約1mの層をなしており、四国、中国地方西南部および紀伊半島においても層として確認することができる。種子島では、20 - 40cm、琵琶湖では3 - 5cmの厚さである。また、層が不明瞭な地域においては土壌分析によって検出可能であり、おおむね日本全域で確認されている。


title: 鬼界アカホヤ火山灰

text: 宮崎県の農家の間でアカホヤと呼ばれていた地層について調査した結果、人吉市付近のイモゴ、種子島のアカボッコ、四国南部のオンジなど、似たような地層が日本各地に分布していることがわかり、1976年（昭和51年）に鬼界カルデラを起源とする火山灰であることが確認された。


title: 鬼界アカホヤ火山灰

text: 地層の年代決定において縄文時代の草創期と早期とを分ける重要な鍵層の一つになっている。特に、種子島、屋久島、薩摩半島南部および大隅半島南部は幸屋火砕流が直撃し、当時居住していた縄文人の生活に壊滅的大打撃を与えたと考えられている。また、南九州では火山灰の影響により約600年から900年間は照葉樹林が復活しなかった。


title: トミー・ラソーダ

text: トーマス・チャールズ・ラソーダ（Thomas Charles Lasorda, 1927年9月22日 - 2021年1月7日）は、アメリカ合衆国ペンシルベニア州ノリスタウン出身のプロ野球選手（投手）・監督。


title: トミー・ラソーダ

text: にフィラデルフィア・フィリーズに入団。にブルックリン・ドジャースに移籍。にメジャーデビューし、翌シーズンも引き続きドジャースでプレー。翌にカンザスシティ・アスレチックスへ移籍。メジャーでのプレーはこの3シーズンに留まり、通算成績は0勝4敗、防御率6.48と全く振るわなかった。その後はまでマイナーチームでプレーを続け、同年に現役を退く。


title: トミー・ラソーダ

text: 現役時代のラソーダが他の選手の相談によく乗っていた様子を見ていたドジャースのフロントの計らいもあり、翌よりまでドジャースのスカウトとして活動。、傘下のオグデン・ドジャース(ルーキーリーグ・ユタ州オグデン)の監督に就任してまでの3シーズンで優勝する手腕を発揮した。翌に当時ドジャース傘下のスポケーン・インディアンス(AAA級・ワシントン州スポケーンバレー)監督に就任、まで指揮を執った。はアルバカーキ・デュークス(AAA級・ニューメキシコ州アルバカーキ)監督として1シーズンのみ指揮を執り、同年のウィンター・リーグでもティグレス・デル・リセイ(ドミニカ共和国リセイ・アル・メディオ)の指揮を執り、デュークス・ティグレスいずれもリーグ優勝に導いている。


title: トミー・ラソーダ

text: 9月、オルストンの監督退任を受けてドジャース監督に就任。オマリー家の家族経営の影響もあり、他のチームが頻繁に監督のすげ替えを行なう中、シーズン途中の7月29日に健康上の不安を理由に自ら退任するまで20年にわたってドジャースの監督を務めた。


title: トミー・ラソーダ

text: マイナーリーグの選手は自分が上のリーグでプレーしたいことからスタンドプレーに走る傾向を見せ、またメジャーリーグでも優勝が絶望的になると契約上のインセンティブを狙った個人プレーが目立つようになるが、ラソーダはそのようなときに「背中の名前（＝個人）のためにプレーするのではなく、胸の名前（＝チーム）のためにプレーしろ」と諭した。監督としての通算成績は1599勝1439敗（勝率.526）。地区優勝8回、リーグ優勝4回、ワールド・シリーズ優勝2回。


title: トミー・ラソーダ

text: にドジャースの副社長に、に同球団の名誉顧問に就任した。のシドニーオリンピックではマイナーリーグの選手中心で編成された野球アメリカ合衆国代表チームの監督を当時72歳という高齢ながら引き受け、チームを金メダルへ導いている。


title: トミー・ラソーダ

text: 、アメリカのプロフェッショナル・ベースボール・スカウト基金（PBSF）は、「20世紀最高の監督」にラソーダを選出。同時に「トミー・ラソーダ賞」を創設し、翌年以降から各年の最高の監督に対して同賞を贈ることを決定した。


title: トミー・ラソーダ

text: に日本の球団（近鉄）との契約がこじれてメジャーリーグに挑戦した野茂英雄を獲得。野茂を頻繁に登板させた監督として日本でも有名になり、その後幾度となく来日し日本製品のCMに出演する程の親日家となった。「長嶋茂雄と星野仙一は私の兄弟。野茂英雄は私の歳の離れた息子」とも豪語している。


title: トミー・ラソーダ

text: に近鉄のスペシャルアドバイザーを務め、ドジャースのマイナー選手など（ショーン・バーグマン、ジェレミー・パウエル、ショーン・ギルバートら）を次々に日本に送り込み2001年の近鉄優勝に貢献した。2006 ワールド・ベースボール・クラシックではアジア地区における親善大使を引き受け、1次リーグでは始球式も行なっている。2008年に長年にわたる日米の野球交流の功績から、旭日小綬章が送られた。


title: 武藤金義

text: 1916年(大正5年)8月18日、愛知県海部郡大治村（現・大治町）の農家に姉弟7人の3男として生まれる。実家は副業として竹で扇子の骨を作っていた。父は日露戦争に出兵し金鵄勲章を叙勲している。弟の光春は金義の強い勧めで海軍兵学校を受験して73期生に合格し戦闘機搭乗員にもなっている。光春は「兄の性格は豪放だった反面、父母兄弟に対してはきわめて温情だったと思う。とくに父母には気を使い、親孝行は人一倍という感じだった。兄弟の中でもとくに私を可愛がってくれ、海軍に入って休暇で帰った折には、父が絶対に買ってくれなかった空気銃とかカメラを買ってくれて、大変に嬉しかったのを、いまでも忘れることができない」と語っている。小学校4年の時、多治見の禅寺で住職だった叔父の家に、養子の含みもあってお寺奉公のため預けられたが、武藤の肌に合わず1年ほどで帰宅。大泊尋常高等小学校の尋常科を経て津島市の県立第三中学校に入学。中学二年の時、眼科医の友人との付き合いで金遣いが荒くなり父に咎められ中退する。父の意向で名古屋市内のメリヤス屋の住み込み店員となるが、武藤にひどい扱いをするので母が辞めさせ、お菓子の老舗「不老園」に菓子製造職人の見習いに転職した。しかし、小売りや卸売りがうまくいかず、海軍入りを志望し、1935年(昭和10年)6月1日、呉海兵団に入団、駆逐艦「浦波」に乗艦。1935年(昭和10年)12月23日、第32期操縦練習生を拝命。1936年(昭和11年)7月、同課程卒業。大村航空隊での延長教育を受ける。


title: 武藤金義

text: 1937年(昭和12年)10月、第十三航空隊に配属。上海に進出し支那事変に参加。1937年12月4日、南京上空で中華民国国軍の楽以琴が搭乗するI-16戦闘機1機を撃墜。これが武藤の初戦果となった。12月12日、第十二航空隊に異動。南京、南昌、漢口攻撃などで活躍を続け、武藤は中華民国軍機を合計5機撃墜し支那事変における撃墜王となった。1938年10月、内地に帰還。大分空、鈴鹿空、元山航空隊などで教員生活を送る。また大分空時代には西沢広義の教員として指導している。


title: 武藤金義

text: 1942年(昭和17年)4月、元山海軍航空隊（同年11月第二五二航空隊に改名)に配属。三森一正中尉によれば、他の列機が離れても武藤だけはピタリと側にいて「何があっても離れないのでご安心を」と言う武藤は側にいるだけで心強かったという。宮崎勇は、武藤を小柄ながらも明朗快活で誰からも親しまれる人と評し、「武藤さんはよく冗談を言っては周囲を笑わせた。それも自分がしんどければしんどいほど、つとめて明るく振るまい、みんなの士気を高めるようにした。そんなふうだったから、誰もが親しみをこめて金さんとか金ちゃんとか呼んでいた」と回想している。ソロモン航空戦などに参加。1943年(昭和18年)10月21日、妻・喜代子と結婚。武藤が多忙であったため結婚写真は別々に取ったものを張り合わせたものであった。喜代子によれば一人娘ができた際はこれで子孫が絶えないととても喜んでいたという。


title: 武藤金義

text: 1944年11月、横須賀海軍航空隊の教官を務める。1944年(昭和19年)6月、横空派遣部隊として八幡空襲部隊に参加し、硫黄島に進出。6月24日、米海軍第58任務部隊のグラマンF6F戦闘機などの迎撃に当たり、同日、山口定夫大尉の二番機として攻撃機隊の援護に参加。7月3日、4日、米艦上機部隊の迎撃に参加。空襲の被害で航空機を失い派遣部隊は内地に帰還。1945年(昭和20年)2月17日、厚木基地上空に飛来したグラマン編隊の内12機にオレンジ塗装の紫電改単機で挑み2機の撃墜を報告。敵を集団から一機ずつ誘い出して撃墜する様は宮本武蔵 (小説)の一乗寺下り松の決闘を思わせる戦いぶりであり、その時から海軍内で「空の宮本武蔵」の異名で知られるようになった。同僚の山崎卓が落下傘降下した横浜市磯子区杉田で地元民に米兵と間違われて竹槍で殺された時、武藤は杉田を銃撃してやろうかと憤慨した。


title: 武藤金義

text: 1945(昭和20)年6月、第三四三海軍航空隊(以下「343空」とする)戦闘301飛行隊(通称新撰組)に異動する。4月15日に戦死した杉田庄一上飛曹の代わりとして隊長菅野直大尉の護衛が務まる人物として司令の源田実大佐が指名で希望した。343空は坂井三郎少尉と交換という形で交渉を開始したが難航し人事局員に相談してまとまった。横空はこの交換に反対しており、特に塚本祐造大尉からの反対が強かった。そのため交換は343空から坂井三郎少尉と野口毅次郎少尉の二人を出すことになった。着任した武藤は、源田司令に対して「私が来たからには隊長は死なせませんよ」と約束した。


title: 武藤金義

text: 1945(昭和20)年7月24日、武藤を含む21機で10倍以上の米機動部隊艦載機を迎撃するため大村から出撃。豊後水道上空の交戦で武藤は敵編隊に攻撃を加え、菅野隊長を襲う機体にも攻撃した。激戦の中、武藤は源田司令との約束を守りきったが、この戦闘で武藤は未帰還となった。武藤の詳細は不明であったが、この日の戦闘で343空は、武藤、鴛淵孝隊長など6名が未帰還となった。この戦闘は御嘉賞の御言葉を賜わり表彰されるものとなった。戦死による特進で中尉に昇進。太平洋戦争における撃墜数は30機である。


title: 武藤金義

text: 1978年(昭和53年)11月、愛媛県南宇和郡城辺町(現・南宇和郡愛南町)久良湾の海底で1945(昭和20)年7月24日の未帰還機と思われる紫電改が発見された。しかし、諸々の危険性から引き上げに諸方面は消極的であった。武藤の遺族、地元、元343空隊員及びその遺族からの引き上げてほしいという願いを代表し、当時参議院議員だった源田実（元司令）と海自自衛艦隊司令だった相生高秀（元副長）が各方面に働き掛け、引き上げられた。遺品などは残っておらず特定は困難であったが、戦闘301飛行隊の機体と思われることなどから武藤金義の機体である可能性も高い。この機体の不時着を目撃した者の証言から、搭乗員は被弾や機体故障など何らかの理由で戦場から離れ、操縦によって模範的不時着水を行い、機体と共に水没したとものと思われる。武藤の妻・喜代子は未帰還6人の共通の遺品とするべきだとした。343空隊員や遺族により慰霊式が執り行われられ、この紫電改は愛南町南レク馬瀬山公園の「紫電改展示館」に保存・展示された。


title: 目を閉じておいでよ

text: お笑い芸人のレイザーラモンRGと椿鬼奴は、この楽曲及びBARBEE BOYSのモノマネをレパートリーとしており、2020年に渋谷公会堂で開催されたワンマンライブ『BARBEE BOYS「突然こんなところは嫌いかい?追加公演」』で本楽曲を披露した際にKONTAが両名に対し感謝を告げた。


title: 目を閉じておいでよ

text: タイトルは「いちいちこまる」と読む。オリジナル・アルバム未収録、2007年発売ベスト・アルバム『蜂 -BARBEE BOYS Complete Single Collection-』でアルバム初収録された。


title: UEFAチャンピオンズリーグ 2013-14

text: UEFAチャンピオンズリーグ 2013-14（UEFA Champions League 2013-14）は、59回目のUEFAチャンピオンズリーグである。2014年5月24日にポルトガル・リスボンのエスタディオ・ダ・ルスで決勝が行われ、レアル・マドリードが12年ぶり10回目の優勝を果たした。


title: UEFAチャンピオンズリーグ 2013-14

text: 組み合わせ抽選会は2013年8月29日にモナコのグリマルディ・フォーラムで行われた。本戦出場の32チームが、4チームずつ8グループに振り分けられ、各グループでホーム・アンド・アウェー方式の総当たり戦が行われる。各グループ上位2チームは決勝トーナメント1回戦に進出。3位チームはUEFAヨーロッパリーグの決勝トーナメント1回戦に出場し、そのうちの上位4チームはヨーロッパリーグの各グループ首位の12クラブと共にシードされる。


title: 新川浩嗣

text: 香川県立丸亀高等学校、東京大学経済学部卒業。東大経済学部在学中に国家公務員一種試験（経済）を受験。1987年 大蔵省入省（大臣官房調査企画課）。東京国税局館山税務署長の後<ref name="Sapporokokuzei（7/10） Asahi 1997/7/16">『札幌国税局人事（10日付）／北海道』朝日新聞 1997年7月16日 朝刊 道内地域版</ref>、青森県で課長職、主計局主計官補佐（通産、厚生労働）、金融庁で室長職を経験し、2008年8月2日 伊吹財務大臣秘書官（事務担当）。同年9月24日 財務省主税局調査課長。2009年7月24日から2011年7月8日まで主税局で消費税などを扱う税制第二課長を務める。2016年 内閣官房内閣審議官（内閣官房副長官補付）兼内閣官房農林水産業輸出力強化等推進室次長。2017年7月7日に主税局担当の大臣官房審議官となり、2018年7月27日より安倍内閣総理大臣秘書官（事務担当）となる。2020年9月18日 第4次安倍内閣総辞職に伴い、財務省に戻り、同年11月16日に経済情勢の調査・分析、各省庁や日銀との窓口となるポストである大臣官房の総括審議官（局長級）に就任。 2021年7月8日 大臣官房長に就任。2022年6月24日 財務省主計局長に就任。


title: 年問題

text: 年問題（ねんもんだい）は、暦上のある年や日付が到来すると、社会や日常生活に深刻な影響が起きる社会問題のことである。「Y年問題」や「Y年M月D日問題」のように呼ばれる。年問題は主に下記の3種類のものがある。


title: 年問題

text: コンピュータは記憶装置の容量や処理能力がいくら大きくとも原理的に有限の数字しか扱えず、想定していない日付を扱おうとした場合や、特定の年月日や時刻になった場合に誤作動を起こす（オーバーフロー、桁あふれ）。このシステム時刻処理に関する問題は、現代のように生活のあらゆる部分にITが行き渡っている時代には、思わぬところで思わぬ問題を起こしかねない。


title: 年問題

text: 日本で初めてコンピュータ内部の「年」に関する問題が起こったのは、1989年1月7日に昭和天皇の崩御によって元号が「昭和64年」から「平成元年」に変更された時である。特に公文書などで元号の変更を想定していなかったシステムが多数あったことから、問題が顕在化した。この他、年数を下2桁だけで処理していたシステムの中には、「昭和Y年」または「平成Y年」とみなして処理するものがあり、これにより誤動作が起きる場合もあった。


title: 年問題

text: 2000年問題（後述）では、事前に各企業が大量の経費を投入してシステムのチェックを行った上で、2000年が到来した瞬間には多数のソフトウェア技術者が何かあった時のために待機するなどの体制が取られ、世界的な社会現象となった。


title: 年問題

text: なお年問題は、未来の日付を取り扱う必要が出てくると、その年に先んじて問題が顕在化することもある。例えば、10年更新の保険契約を扱う場合は10年前に誤動作が起こりうる。また、未来の日付を取り扱わない場合でも、計算の都合などで時間を数倍することがあり、それにより誤動作が起こりうる場合も存在する。


title: 年問題

text: 以下は、正確にその年が問題となるものもあるが、数年にわたる現象のピークを示すものや、統計上興味深い変化が予想される場合など、その年に実際に何かが起こるわけではないものもある。また、事前の予測年と事象の実際の発生年が異なった場合や、その事象に関する関係者らの事前の対策や努力などで回避・先送りできたり、あるいは過去に問題の発生が予測・懸念されても、その後の社会の変化などで実際には問題は起こらず単なる杞憂に終わった事象もある。


title: 青梅鉄道公園

text: 鉄道開業90周年記念事業として1962年（昭和37年）10月19日、青梅駅北東の永山公園の一角に開園した鉄道公園である。過去に使用された実物の鉄道車両10両を屋外に展示しているほか、鉄道模型運転や企画展示が実施される記念館も設けられている。1987年（昭和62年）の国鉄分割民営化により、東日本旅客鉄道（JR東日本）が運営を継承し、1997年（平成9年）4月からは関連組織の財団法人交通文化振興財団が運営を受託していた。2009年（平成21年）4月からはJR東日本の関連組織の公益財団法人東日本鉄道文化財団が運営を受託している。


title: 青梅鉄道公園

text: 施設名が示すように「博物館」ではなく「公園」としての位置づけであり、開園当初は展示されている鉄道車両に自由に立ち入ることが可能で、入場料が無料であった。しかし長年にわたる屋外展示により保存車両の荒廃が進んだことから1997年（平成9年）にいったん休園し、展示車両の補修整備を実施し、それ以後は小学生以上一律100円の入場料を収受している。


title: 青梅鉄道公園

text: 現代の観点ではどちらかと言えば小規模ではあるが、国鉄最後の新造蒸気機関車で特異なスタイル・運用がされたE10形や、最寄となる青梅線・南武線での最後の運用がされた準鉄道記念物ED16形直流電気機関車などを展示しているほか、新幹線0系電車の展示がある。廉価な入場料設定もあり、手軽な行楽スポットとして人気を博しているほか、20世紀末までは東映の特撮番組の撮影にも使用されていた。


title: TAXi④

text: タクシー・ドライバーのダニエルと、マルセイユ警察のエミリアンは相変わらずの日々を過ごしていた。ただ一つ変わったことは、前作ではまだお腹にいたそれぞれの子供が成長したこと。父親になった二人は以前よりも深い友情関係で結ばれていた。


title: TAXi④

text: エミリアンの間抜けぶりも変わることはなく、武装強盗53件・殺人への関与122件の凶悪グループのボス アルヴェール・ヴァンデンボッシュを、護送中にみすみす逃がしてしまう。ジベール署長にクビを言い渡されたエミリアンは汚名返上を賭け、ダニエルの力を借りてアルヴェール一味を追跡する。


title: TAXi④

text: 舞台をマルセイユからモナコに移し、アルヴェール達が狙うはフランス警察でも手の出せないベルギー王立銀行の貸金庫室。秘密捜査で犯人グループにまんまと潜入、狙う貸金庫から重要書類（手帳）を入手することに成功したペトラに思わぬハプニングに巻き込まれる。さらに一味の潜伏先への侵入を試みるも、エミリアンは捕まってしまう。アルヴェール一味（マルセイユ警察?）に立ちはだかるのは意外な人物だった。


title: TAXi④

text: ベース車両のモデルチェンジに伴い、ダニエルのタクシーもプジョー・407にモデルチェンジした。モデルチェンジにあたっての製作サイドの熱意も大した物で、前作『TAXi3』の406での4タイプにとどまった型数を大幅に上回り、12タイプ製作しているほどである。エクステリアの改造も大幅に変更、多数のエアインテークを設けたほか、本物のレース仕様のパーツを多数採用している。


title: TAXi④

text: これまで本シリーズの日本語吹き替えはシリーズを通して、DVD版とTV放映版でそれぞれ同じ声優が担当しており、劇場公開の際は字幕版での上映がされていた。本作では吹き替え版をメインとした上映が行われ、吹き替えにはお笑い芸人やタレントを起用した。DVD化の際には劇場版吹き替えに加え、これまでシリーズをDVD版の吹き替えを担当してきた声優陣による吹き替えが同時収録されている。


title: ヤマハ・トリシティ

text: 2020年9月現在では排気量125ccの「トリシティ125」（MW125）がアジア、ヨーロッパ、オーストラリア、ニュージーランドで販売、2016年9月には排気量155ccの「トリシティ155」（MW150A）が欧州で販売開始され、日本では2017年1月20日に販売開始。


title: ヤマハ・トリシティ

text: 日本の道路交通法では、内閣総理大臣が告示で指定する三輪の自動車の要件に該当することから「特定自動二輪車」に分類され、道路交通法上における三輪の自動車ではなく二輪の自動車として扱われる。道路運送車両法では排気量が125ccのものは第二種原動機付自転車、155ccのものは「側車付オートバイ」として扱われ、検査対象外軽自動車となる。


title: ヤマハ・トリシティ

text: ヤマハは新コミューター市場の創造を目指す「ニュースタンダード シティコミューター」のコンセプトを基にLMW（リーニング・マルチ・ホイール）と呼ばれる二輪のように傾斜して曲がるといった三輪以上の車両の開発に着手した。その第一弾として2013年11月に東京モーターショーにて「TRICITY Concept」を出展、2014年3月にトリシティを発表し、同年4月にタイの現地法人であるタイヤマハモーターによって製造販売が開始された。


title: ヤマハ・トリシティ

text: 日本では「トリシティ（MW125）」として同年9月10日に発売された。法的にはトライクにおける特定二輪車の扱いとなり、前二輪構造の三輪ではあるが『第二種原動機付自転車』として型式認定を受けているため、ナンバープレートは原付二種甲種（いわゆるピンクナンバー）となる。運転に必要な運転免許は 小型限定普通自動二輪車（AT含む）免許 以上（「小型限定普通自動二輪車免許 以上」であるので、『大型自動二輪車免許』（AT限定も含む）でも運転できる）。


title: ヤマハ・トリシティ

text: 2014年9月の販売開始から同年12月までの4か月で出荷台数が5,666台となり、125cc以下の二輪の2014年の年間出荷台数ではシグナスに次いで第4位となった。ボディーカラーは販売開始時は白・黒・赤の三色であったが、2015年12月15日よりマットブルー（青色）が追加され、2016年3月1日からはトップケース・ナックルバイザー等を標準装備した「快適セレクション」を販売する。


title: ヤマハ・トリシティ

text: また、大阪モーターサイクルショー2016において販売予定車としてブルーコアエンジンを搭載した排気量155ccの「トリシティ155（MW150A）」が公開された。欧州では2016年9月に販売され、日本でも2017年1月20日に発売開始された。


title: ヤマハ・トリシティ

text: EICMA2018において、排気量300ccのコンセプトモデル「3CT」が発表、2019年10月の東京モーターショーにて「トリシティ300」として参考出店車が展示された。EICMA2019にて欧州販売仕様が公開され、欧州では2020年7月に販売された。日本では2020年9月30日に販売開始された。


title: ヤマハ・トリシティ

text: 前輪側は片側2本ずつのフロントフォークの外側に車輪を懸架させており、パラレログラムリンクと呼ばれるリンク機構のおかげで、車体全体を自然にリーンさせること（傾けること）ができるようになっており、通常の二輪車と同じような自然な操作感を実現しつつ、しかも通常の二輪車以上の「安定性」（二輪車につきまといがちな、前輪が横方向に滑り あっけなく転倒してしまうような事態の低減、回避）を実現している。


title: ヤマハ・トリシティ

text: 車体前方から見ると、フロントフォークが平行四辺形の「対辺」のように、平行なまま それぞれの車輪が接地する位置まで自然に伸び縮みし、これにより両輪でしっかり地面をとらえてより大きなグリップ（摩擦）を確保しつつ旋回できるのはもちろん、状況によっては片輪側だけで段差に対応することもできる構造になっている。


title: ヤマハ・トリシティ

text: なお、スタンドを使用しない自立機構は備えておらず停車の際は足を着く必要があり、駐車の際はサイドスタンドもしくはセンタースタンドを使用する。トリシティ300においては、車両が極低速または停止状態の場合にスイッチ操作で車両の自立をアシストする「スタンディングアシスト」機構を搭載している。


title: ヤマハ・トリシティ

text: 道路運送車両法では「側車付オートバイ」として扱われ、検査対象外軽自動車となる。運転には普通自動二輪車運転免許（AT限定）以上の運転免許が必要である。道路交通法では特定自動二輪車となるため、高速自動車国道の法定最高速度は三輪自動車に適用される80km/hではなく、二輪自動車に適用される100km/hで走行することができる。


title: ヤマハ・トリシティ

text: EICMA2018において、コンセプトモデル「3CT」が発表、展示、2019年10月の東京モーターショーにて「トリシティ300』として参考出展車が展示された。EICMA2019にて欧州販売仕様が公開され、欧州では2020年7月に発売された。2020年（令和2年）9月30日に日本国内発売。


title: ヤマハ・トリシティ

text: CMキャラクターに元AKB48のメンバーである大島優子を採用、CM出演の企画としてAT限定普通自動二輪車小型限定免許を取得したほか 、俳優の菅田将暉もLMW部部長となった大島優子によりLMW部の部員1号に任命され、AT限定普通自動二輪車小型限定免許を取得した。


title: ヤマハ・トリシティ

text: ヤマハ公式サイトで「バイクとサウナとサウナ飯でととのう漫画」として各漫画とコラボレーションをした『ととのったMAGAZINE』を掲載している。作中にトリシティが登場する作品は以下の通り（一部作品は姉妹車であるヤマハ・NIKENを使用）。


title: AKG

text: 1947年にルドルフ・ゲリケとエンジニアであるエルンスト・プレスによってウィーンで設立され、当初は映画関連の音響機器を製作していて、有名な物としてはDYNシリーズという手作りによるダイナミック・マイクなどがあり、第二次世界大戦直後のAKG設立時から同社が設計及び製造するマイクロフォンとヘッドフォンはヨーロッパを中心に世界各国のレコーディング・スタジオ、放送局、映画スタジオなどへ導入されてきた歴史がある。


title: AKG

text: 社名はドイツ語での正式名称が"Akustische und Kino-Geräte Gesellschaft m.b.H"（有限責任会社音響及び映画機器の意）となり、AKGはその頭文字を取った略である。


title: AKG

text: 1953年に発表された真空管式のコンデンサー・マイクロフォン「C 12」はその性能と相まって数多くのスタジオや放送局へ導入され、AKGブランドのマイクロフォンでは看板的存在になり、現在でもその基本特性を継承した再生産型として発売されている。AKG以外のメーカーまたはブランドからもC 12を模倣したモデルが発売されていて、コンデンサー・マイクロフォンのスタンダード的存在になっている。


title: AKG

text: 1994年にはハーマン・インターナショナルの傘下に入り、2017年にハーマンはサムスン電子の完全子会社となった。サムスン傘下移行後、ウィーンの拠点は閉鎖され、在ウィーンの技術者らはAKGから独立してオーストリアン・オーディオ () 社を設立した。日本における輸入総代理店として、2008年からヒビノがプロ・オーディオ製品を取り扱っているほか、ヘッドフォンなど一部製品はハーマンが取り扱っている。2019年にはオンライン販売向けでサウンドハウスが国内正規輸入代理店に加わった。


title: AKG

text: AKGのマイクロフォンは、高音域の周波数特性における特徴がある。レコーディング・スタジオにおいても、ボーカル、アコースティック・ギター、ドラムスの録音・集音用として標準的に使用されるブランドになっている。


title: AKG

text: 代表的な機種として「BX-20」「BX-10」と言う機種があり、複数のスプリングを張りテンションが掛けられた状態に対して音声信号をドライバーから送出してピックアップ側で収音する事により、リバーブを機械的に生成させる機種となっている。ピックアップの位置をリモート・コントローラーにて変更すると、リターンされるリバーブ・タイムを自由に調整出来るなど、動作的には機械式リバーブレーターとなる。BX-20に至っては家庭用大型冷蔵庫並みの大きさで木目調のキャビネットに収められているため、スタジオの機械室に設置されている状態を見ると一目でBX-20だと解る存在感があった。


title: AKG

text: 代表的な機種として「ADR 68K Studio Digital Reverb」等があり、デジタルシグナルプロセッサ（DSP）による演算処理にてリバーブ成分を生成している。初期反射、リバーブ密度、リバーブ・タイムなど様々な設定が可能で、リバーブのアルゴリズムもホール、プレート、ルーム、チャーチ（教会）などが選択できて、実在する空間を元にリバーブ成分を生成したり、基本となるアルゴリズムを選択した後に、ユーザー側がパラメーターを自由に設定して現実空間では存在しないようなリバーブ成分を生成する事も可能になるリバーブレーターの一種となる。


title: AKG

text: 1975年のK240発売以降、AKGのヘッドフォンはレコーディング・映画・放送など各分野で使用されてきた。スタジオ用（業務用）以外にも、ホーム・リスニングに特化したモデルも発売されている。また現在ではK24PやK26Pといったポータブルユースのコンパクトヘッドフォンも評判が高い。


title: 熱くなれ

text: 『熱くなれ』（あつくなれ）は、1996年7月8日にリリースされた大黒摩季の14枚目のシングル。CDコードはJBDJ-1019。B面曲の『そして』と共に、NHKのアトランタオリンピック放送のテーマソングとなった。


title: F.B.EYE!! 相棒犬リーと女性捜査官スーの感動!事件簿

text: 『F.B.EYE!!相棒犬リーと女性捜査官スーの感動!事件簿』（エフ・ビー・アイ!!あいぼうけん・リーとじょせいそうさかん・スーのかんどう!じけんぼ）は、2002年からアメリカ合衆国にて全56エピソードが放送された海外ドラマ（カナダではCTVにて2003年に放映）。原題は『Sue Thomas:F.B.Eye』。


title: F.B.EYE!! 相棒犬リーと女性捜査官スーの感動!事件簿

text: PAX TV（現Ion Television）がオリジナル番組の製作を休止することに伴い、2005年5月に終了した。なお、本番組はPAX TVの中では1・2を争う高視聴率を記録した。2009年9月にGMCがアメリカ東部時間月曜から木曜の午後8時の枠で放映を開始。同年10月には、ALN(American Life Network)でもアメリカ東部時間月曜から金曜の午後7時の枠で放映が開始され、2010年にはイギリスのAlibiネットワークでも放送された。


title: F.B.EYE!! 相棒犬リーと女性捜査官スーの感動!事件簿

text: 本番組は、アメリカ合衆国のPebblehut Productions Inc.のデーブ・アラン・ジョンソンとゲーリー・R・ジョンソンによって発案された。これは、実在のスー・トーマス(）の体験に大筋で基づいたものである。彼女は、耳の聞こえない女性であるが読唇術に長けており、それによりFBIの中でも精鋭のチームに配属される。本シリーズは、カナダではCTV、アメリカではPAX TV、イギリスではHallmark Channelで配給が決定。撮影監督はYuri Yakubiw、アートディレクターはビル・レイトンが担当した。


title: F.B.EYE!! 相棒犬リーと女性捜査官スーの感動!事件簿

text: 前述のようにPAX TVの事情により2005年5月で放送が終了したわけだが、最終話は「The End...for now（今は一旦さよなら）」という言葉で締められた。ジョンソン兄弟他製作プロデューサーは、番組の再制作を諦めていないと語っている。


title: F.B.EYE!! 相棒犬リーと女性捜査官スーの感動!事件簿

text: 第1シーズンのみテレビ朝日にて放送。2003年1月6日-2月10日に月曜20:00-20:54 (JST) にて全国放送されたが、極端な視聴率の悪化により4エピソードのみ放送しただけで突如打ち切り。その後、2003年3月22日-4月5日の午前中に10話までの6エピソード分が集中放映された。


title: F.B.EYE!! 相棒犬リーと女性捜査官スーの感動!事件簿

text: 2009年11月10日に、リージョン1の地域で初めて、シーズン1前半の11話分（第1巻）がIntegrity Direct社からリリースされた。そして、シーズン1の後半とシーズン2・3が収録された第2-5巻が2010年5月18日にリリースされた。加えて、全56話を収めたコンプリートボックスも同日に発売された。これらの商品は公式サイトのみで販売されており、一般には流通していない。


title: 丁若鏞

text: 自称するところによると、最初はキリスト教の影響を受けたが、1791年に全羅道珍山のキリスト教徒が祖先崇拝を廃止したことが露見して斬首される事件が起きると（珍山事件）、キリスト教から離れたという。兄の丁若鍾は事件後も信仰を守り、1800年に明道会が結成されるとその会長に就任し、またハングルで『主教要旨』2巻を執筆した。これは朝鮮語で書かれた最初のキリスト教教義書だった。


title: 丁若鏞

text: 1792年、丁若鏞は正祖に上疏して城制改革を主張した。これに対して正祖は『古今図書集成』に収録されたヨハン・シュレック『奇器図説』を与えて研究させた。水原城建設のため、丁若鏞は「城説」「起重架図説」などを著した。挙重器の作成によって、銭四万緡を節約したという。


title: 丁若鏞

text: 伊藤仁斎、荻生徂徠、太宰春台のような儒学者を日本が輩出していることについて、丁若鏞はかなり好意的にみている。倭寇や倭乱などで李氏朝鮮にとって大きな脅威であった日本であるが、伊藤仁斎、荻生徂徠、太宰春台の経説をみる限り、議論には不十分なところがあるが文は備わっており、夷狄が制御しがたいのは文がないからで、日本に文が存在する以上、今後は以前のような脅威にはならないであろうという。日本は中国江南から直接良書を購入し、しかも、李氏朝鮮に存在する科挙の弊害がないこともあって、文学は李氏朝鮮をはるかにしのいでいるとまで述べている。


title: パスツール研究所

text: ルイ・パスツールが狂犬病ワクチンを開発し、1887年に開設した。微生物、感染症、ワクチンなどの基礎・応用研究の他、高等教育も行う。伝統的に微生物学や病原微生物研究が盛んである。近年ではヒト免疫不全ウイルス（HIV）の単離などの業績が有名である。


title: 新桃太郎伝説

text: ファミリーコンピュータ版『桃太郎伝説』の6年後の世界を描いた正統な続編で、PCエンジン用ソフト『桃太郎伝説II』のストーリーやシステムに大幅な変更を加えた内容となっている。これまでのシリーズと比べてギャグ要素はかなり抑えられており、勧善懲悪の大枠は継承しつつ、シリアスかつ重厚な物語展開を特徴としている。劇中で登場人物の命が奪われる展開が描かれたのは、この『新桃太郎伝説』がシリーズ唯一である。


title: 新桃太郎伝説

text: 当初は『桃太郎伝説』と『桃太郎伝説II』をミックスさせた『桃太郎伝説I&II』として開発がスタートしたが、『II』の制作で削ったシナリオを完全版にしたりグラフィックを改良したりした結果、容量が16メガしかなかったにも関わらず『I』だけの部分で8メガを『II』の部分だけでも16メガを超えてしまい、『II』のリニューアル移植に方針を転換し、当時さくまが暖めていた『桃太郎伝説III』のシナリオを盛り込んでいる。そのため本作のシナリオは『桃太郎伝説II&III』といえるものになっているという。


title: 新桃太郎伝説

text: 開発中のスローガンだった「敵キャラクターそれぞれに個性的な特殊能力を」という方針に基づき、敵キャラクターの攻撃バリエーションは非常に多岐にわたる。なお、開発時のバランス調整役として、後に「桃太郎電鉄シリーズ」の登場キャラクター「コマルン」のモデルになった小丸良人が携わっている。


title: 新桃太郎伝説

text: 『桃太郎伝説 速攻本』（プレイステーション版桃太郎伝説の公式攻略本）のさくまのインタビューによると、『新桃太郎伝説』の実質的な開発期間は4ヶ月であった。さくま自身は、「いつか完全版を作りたいですね」と語っている。


title: 新桃太郎伝説

text: 桃太郎が仲間たちと共に鬼が島のえんま大王を懲らしめてから6年の月日が流れた。改心後のえんまは、愛と勇気に目覚めて鬼と人間との共存を訴えていた。しかし、鬼が島の地下・地獄に控える鬼族の王・伐折羅王（ばさらおう）の腹心であるカルラの暗躍により、えんまは鬼の掟に背いた咎で奈落の底へ幽閉されてしまう。その後、カルラの進言により、伐折羅王は以前に桃太郎がえんまの元から救出したかぐや姫を再びその手中に収めることを画策、伐折羅王の命を受けた息子・ダイダ王子とカルラは月の宮殿へと向かう。かくしてかぐや姫に鬼族の手が迫る。


title: 新桃太郎伝説

text: おじいさんとおばあさんの元へ戻っていた桃太郎は、かぐや姫の危機の知らせを受け、月行きの牛車に飛び乗り月の宮殿へと向かうが、立ちはだかるダイダ王子との戦いに敗れ、すべての力を奪われて月から追い出されてしまう。


title: 新桃太郎伝説

text: ※武器を一切装備できないキャラクターを除いて、各キャラクターは専用装備の他に刀も装備できる。ただし、浦島のモリ連続攻撃のような特殊効果は発生しなくなる。また、術が使えないキャラクターに技の最大値が上昇するアイテムを使用しても技の最大値は上昇しない。


title: 新桃太郎伝説

text: 鬼が島の地下に広がる地獄を拠点とする種族。伐折羅王を頂点に封建的な支配体制が敷かれている。性格は総じて頑なであり、戦いを通じて得た体験を何よりも重んじている。一方、同族意識の強さから同族を疑うことを知らず、前作で愛と勇気に目覚めたえんま大王に感化され人間との共存を目指す者もいれば、カルラの甘言に簡単に騙されてしまう者もいる。


title: 新桃太郎伝説

text: 本作に登場する敵の名前は仏教の地獄（八大地獄にそれぞれ付随する十六小地獄など）に由来するものが多く、「多苦」「不喜」など地獄の名前をほぼそのまま使ったものや、「異異」「一切」など一部を切り取ったものがある。


title: 新桃太郎伝説

text: 本作の予約特典として、実写ドラマを収録したVHSのビデオテープが付属した。タイトルは『新桃太郎伝説 七夕の村は激戦区』。内容はゲーム本編と全く関係なく、シリアスな雰囲気の本編とは異なりギャグ要素が強い。


title: 新桃太郎伝説

text: 物語は、「七夕の村」の選挙戦で不正を働く現村長の再選を防ぐために桃太郎たちが活躍するというもの。登場人物の扮装こそ昔話風だが、テレビや電話、自動車が登場したり、一部の登場人物がスーツやディスコダンサー風の衣装を着ているなど、近代的な要素が混在している。鬼族からは伐折羅王、ダイダ王子、アジャセ王子、カルラなどが登場しているが、伐折羅王とダイダ王子は実写ではなくアニメーションで描写されている。


title: 西和会

text: 3団体は川崎、錦戸、西方阿部組。2003年の合併前に3団体は、住吉会に加入。川崎は元々、東京盛代という神農系的屋グループの「東京盛代盛永会」という的屋組織で、石巻市を拠点に活動していた。現在の名称は川崎会。錦戸も、東京盛代グループで「東京盛代錦戸連合会」という的屋組織で、仙台市を拠点に活動していた。現在の名称は錦戸一家。同じ仙台市拠点の老舗大組織である西海家総連合会も的屋組織であったことから、宮城県の住吉会勢力において、的屋組織を源流とする組織が多い事が窺える。現在の名称は西海家。東京盛代錦戸連合会は1989年、同様に仙台市を拠点とする西海家総連合会と共に、親睦団体・共和会を結成している。しかし西海家総連合会が住吉会入りした1991年、東京盛代錦戸連合会も住吉会入りし、共和会は消滅した。


title: ベア・ナックル

text: 『ベア・ナックル』は、1991年8月にメガドライブで発売されたセガのベルトスクロールアクションゲーム、およびそのシリーズの名称である。タイトルの「ベアナックル」は、素手で戦うことを指すボクシング用語ベアナックル・ボクシングから来ている。


title: ベア・ナックル

text: 日本国外では "Streets of Rage"（ストリーツ・オブ・レイジ）のタイトルで販売された。これはのちにメガCD用ソフト『セガクラシック アーケードコレクション』の収録作品の1つとして、『I』のみ逆輸入されている。


title: ベア・ナックル

text: 古代祐三のサウンドワークは評価が高く、各作品の発売と同時期に、アルファレコードよりサウンドトラックCDが発売された。また、2007年8月10日に5pb.から発売されたCD『古代祐三 BEST COLLECTION Vol.2』には、本シリーズ3作品と『ザ・スーパー忍』の音楽がまとめて収録されている。5pb.版CDには『I』のアルファレコード版CDにあったアレンジ曲は入っていないが、その代わり『III』のアルファレコード版CDで未収録だった曲が入っている。


title: ベア・ナックル

text: 同社の『ベア・ナックルシリーズ』の第1作目。元・警官の3人がシンジケートに立ち向かい、街に平和を取り戻すために戦う。同社のアーケードゲーム『ゴールデンアックス』（1989年）のシステムを土台にしつつ、カプコンから稼働されたアーケードゲーム『ファイナルファイト』（1989年）のエッセンスを加えたものとなっている。


title: ベア・ナックル

text: 1992年にゲームギアに移植された他、1993年には欧州にてセガ・マスターシステムに移植された。オムニバスソフトとしては、メガCD用ソフト『セガクラシック アーケードコレクション』（1992年）、PlayStation 2およびゲームキューブ用ソフト『ソニック ジェムズ コレクション』（2005年）、PlayStation 3およびXbox 360用ソフト『ソニック アルティメット ジェネシスコレクション』（2009年）などに収録された。メガドライブ版は2007年にWii用ソフトとしてバーチャルコンソールにて配信された他、2008年に携帯電話ゲームとしてiアプリにて、2009年にiOS用ソフトとして、2013年にはニンテンドー3DS用ソフト『3Dベア・ナックル 怒りの鉄拳』として配信された。


title: ベア・ナックル

text: 『ゴールデンアックス』との大きな違いとして、ダッシュおよびダッシュ攻撃が削除された点と敵を掴んだ状態（掴み状態）から繰り出せる技が増えている点が挙げられる（ダッシュは『III』、ダッシュ攻撃は『II』で復活）。これにより、ダッシュ攻撃が重要だった『ゴールデンアックス』から一変し、近距離での肉弾戦が攻略上大きなウェイトを占めるようになった。掴み状態のときは膝蹴りや投げ技を出す以外に、ジャンプボタンで敵の後方に回ることもできる。後方に回ると、通常時とは異なる投げ技を繰り出すことが可能。また、敵に後ろから掴まれて羽交い絞めにされたときは、ジャンプボタンで反動をつけたのち攻撃ボタンを押すことで、逆に敵を投げ返せるという仕掛けもある。


title: ベア・ナックル

text: スペシャル攻撃は『ゴールデンアックス』の魔法に近いもので、主人公のかつての同僚である警官を呼び出し、ナパーム弾またはロケットランチャーによる援護射撃で画面内の敵すべてに大ダメージを与えられる。これは原則として1ラウンドにつき1回のみで、ラウンド8では使えないという制約があるが、それ以外のラウンドなら船上や工場内でさえ使用可能。


title: ベア・ナックル

text: 開発はセガ第6AM研究開発部が行い、ゲーム・デザインはメガドライブ用ソフト『ザ・スーパー忍』（1989年）を手掛けた大場規勝とメガドライブ用ソフト『ESWAT』（1990年）を手掛けたちのひろあき、プログラムはメガドライブ用ソフト『北斗の拳 新世紀末救世主伝説』（1989年）を手掛けた百田浩司、音楽は『ザ・スーパー忍』を手掛けた古代祐三が担当している。


title: ベア・ナックル

text: 一方で、古代は楽曲制作に当たり繰り返し遊ぶというゲームの性質を踏まえる必要があったほか、FM音源のサウンドも自分でプログラミングする必要があったため、本作の楽曲はMTVで流れている音楽とは少し違うユニークなものになったのだろうとレッドブルとのインタビューの中で推測している。


title: ベア・ナックル

text: 『ベア・ナックルII 死闘への鎮魂歌』（ベア・ナックルツー しとうへのレクイエム）は、1992年12月20日に北米にて日本のセガから発売されたメガドライブ用ベルトスクロールアクションゲームであり、シリーズ第2作目にあたる。日本では1993年1月14日に発売された。


title: ベア・ナックル

text: 『ベア・ナックルIII』（ベア・ナックルスリー）は、1994年3月17日に日本のセガから発売されたメガドライブ用ベルトスクロールアクションゲーム。北米にて先行して発売され、日本では同年3月18日に発売された。


title: ベア・ナックル

text: 同社の『ベア・ナックルシリーズ』の第3作目。ある街に落とされたラクシン（原爆）を巡る事件と、アクセルのもとに届いたブレイズからの手紙に書かれていた同日に起こったもう1つの事件の裏側に潜む恐るべき陰謀を調査する事を目的としている。前作からゲームシステムは踏襲されているが、アクセル、ブレイズ、サミーの他に新たにドクター・ザンという新キャラクターが追加された。


title: ベア・ナックル

text: セガサターン用に続編が構想されることはあったが実現せず、ドリームキャスト用にはキャラクターの基本操作が可能なプロトタイプが製作されたが製品化には至らなかった。これは、セガがST-V（アーケードゲーム）で、1996年に『ダイナマイト刑事』（セガサターンにも移植された）リリースの後、アーケードの続編を止めようと決定する前、『ベアナックル』の3Dをセガサターンでリリースしようとしていると噂されていたが結局リリースされなかった。その後、『ダイナマイト刑事』とコンセプトが似たアメリカのが考案して開発中（ほぼ完成）の、3Dアクションゲーム"Fighting Force"をセガのアメリカが関心を示し、ベア・ナックルの続編として変えて、1996年11月26日に『Streets of Rage 4（Streets of Rage 3D）』として、セガサターンでリリースしようと計画していた。しかし、これは結局はうまくいかず、セガサターンで発売されることはなかった。


title: ベア・ナックル

text: その後、アイドスが同作の販売所有権を手に入れ、ベア・ナックルとは無関係の作品として（ヨーロッパでリリース予定もしていた、セガヨーロッパとその事に関してもめた事もある）、1997年にPlayStationとNINTENDO64用ソフトとして発売された。1998年には日本のエレクトロニック・アーツ・スクウェアから『メタルフィスト』というタイトルでPlayStation版が発売された。


title: ベア・ナックル

text: ドリームキャストでの続編の計画では、Fighting Forceをベアナックルの続編としてセガサターンに移植する計画の失敗後、1999年に古代祐三の曲付きで、セガのアメリカは3D化した、ベルトスクロールタイプや、FPSのような一人称視点タイプのアイデアを練って、基本操作が可能なプロトタイプを製作し、デモ映像も公開するが、セガのアメリカはベアナックルシリーズの歴史やファン層のことを知らなかったため、このデモ映像を見た日本のセガが、試作したこのゲームはベアナックルのゲームでない、悪いアイデアだと判断し、商品化されることはなかった。


title: ベア・ナックル

text: 同作の主人公の1人ホークはアクセルに似た格闘スタイルをしている。13ステージに登場するボスは『II』、『III』のジェットとロケットに類似しており、他にドクター・ゼンと言う悪の科学者の最終ボスがいるが、『III』のドクター・ザンと類似した名前をしており、顔も似ている他、Dr.ゼロに似た設定でもある。バイクに乗って攻撃して来る敵（『II』、『III』の敵）、黒スーツの敵（『III』のブロンズ、シルバー、ゴールド）、エレベーターのステージシーンでエレベーターから敵を投げ落とて倒したり、『III』のエレベーターのシーンに似たこともできる。『III』のようにステージ内に分岐点があったり、必殺技の時の体力消耗、『III』のステージに似たステージがあったりする。他に海外で発売されているドリームキャストとPlayStationの続編『』にも、『ベア・ナックル2』に類似したボスキャラクターの名前などが登場するなど、『ベア・ナックル』（特に『III』）との類似点もいくつか見られる。


title: ベア・ナックル

text: 3DS版『II』をプロデュースしたセガゲームス（当時）の奥成洋輔は、2015年のファミ通とのインタビューの中で、自分が作ったものも含めて少なくとも3種類の『IV』候補が出ていたことを明らかにしている。また、奥成は、新作がシリーズの印象を下げたケースあったことにも触れ、『ベア・ナックル』シリーズではそれを避けたいと思って大事にした結果が空白につながったのではないかと推測している。


title: ベア・ナックル

text: 同作は、セガが与えた正式なライセンスの元、DotEmuのほか、セガの別作『ワンダーボーイ ドラゴンの罠』をリメイクしたLizardcubeおよびGuard Crush Gamesによる3社共同開発体制で制作された。


title: アクティオ

text: 1997年に「レンサルティング」という名称を商標登録し、意識的に提案し始めた。レンサルティングとは、コンサルティングのあるレンタルという意味の造語である。客との表面的な付き合いで終わってしまうことなく、もっと食い込んでいくための提案力ともいえる。具体的には以下の通り。


title: ホイアン

text: ホイアン市（会安市、ホイアンし、 ）とは、ベトナム中部クアンナム省の都市であり、ダナン市の南方30キロ、トゥボン川（ホアイ川とも呼ばれる）の河口に位置する古い港町である。人口は約120,000人。ファイフォ 、フェイフォ（Faifo、費福）と呼ばれたこともある。中国人街を中心に古い建築が残り、1999年（平成11年）に「ホイアンの古い町並み」としてユネスコの世界文化遺産に登録されている。旧市街とチャム島は、2009年よりユネスコの生物圏保護区にも指定されている。


title: ホイアン

text: 16世紀末以降、ポルトガル人、オランダ人、中国人、日本人が来航し国際貿易港として繁栄した。1601年には広南阮氏は、徳川家康に書簡を送って正式な国交を求め、江戸幕府との取り引きが急速に拡大した。朱印状による約30年間にわたる朱印船貿易のうち、広南には71隻が入港した。ホイアンには大規模な日本人街や中国人街が形成され、1623年にはオランダ東インド会社の商館も設けられるなど、繁栄を誇ったが、間もなく江戸幕府の鎖国により、日本人の往来が途絶え、オランダの商館も1639年に閉鎖された。


title: ホイアン

text: 17世紀後半、清朝と鄭氏台湾との対立から遷界令が出されたことは、さらにこの地域の交易を停滞させ、一時期の繁栄は失われていった。1770年代には、西山（タイソン）党の乱によって、町は完全に破壊されたが、やがて再建され、19世紀まで繁栄した。しかし、ホイアンと南シナ海を結ぶトゥボン川に、土砂が堆積して川底が浅くなった結果、大型船の往来に支障を来たす事となり、国際貿易港としての繁栄は、ダナン港へと移行した。


title: ホイアン

text: 朱印船貿易が盛んだった17世紀頃には日本人町があり、300人以上（1,000人以上とも）の日本人が住んでいたと言われているが、1633年の第一次鎖国令（5年以上海外に住んだ日本人の帰国禁止）、1635年の第三次鎖国令（東南アジアからの帰国禁止）により、徐々に日本人は帰国した。


title: ホイアン

text: その後ホイアンでは大火があり、現在の街並みはすべて19世紀以降のものになっているため、日本人街の遺構は残っていない。日本人が造ったとされる来遠橋（通称「日本橋」）も、建築様式が日本のものと異なることから、後年架け直されたものと思われるが、1993年（平成5年）から継続的に行なわれている昭和女子大学らの発掘調査により、橋のすぐ横から木杭や板材が見つかり、それが本来の日本橋の遺構ではないかと見られている。


title: ホイアン

text: 発掘調査では、他にも古伊万里焼の破片や日本独特の仏具である仏飯器なども出土した。ホイアン郊外には1647年に没した谷弥次郎兵衛の名が刻まれた日本人墓地（昭和5年（1930年）に日本人によって修復されたもの）もある。


title: ホイアン

text: また、ホイアン郷土料理の汁なし麺であるカオラウ（）は、日本の伊勢うどんが変化したものではないかとする説もあるが、スープでなくタレをからめて食べる点の類似や、カオラウの漢字「高樓」が2階建て家屋があったとされる日本人街の通称「高樓」に由来するのではないかという推測からであり、証拠はない。


title: ホイアン

text: 近年においては、1990年以降の昭和女子大学や文化庁、JICAの専門家が携わる伝統的建造物の保存修理・技術協力や、建築史・歴史・生活調査・研究があげられる。これらには、ベトナム人研究グループや修理支援グループが参加、地域の技術能力向上にも貢献している。2003年以降は、地元在住の日本人が政府機関や地域コミュニティー関係者と開催する「ホイアン日本祭り」も行われている。


title: ホイアン

text: 2009年には、昭和女子大学が修復・展示に協力（文化庁が指導）した貿易陶磁博物館を、皇太子徳仁（当時）が訪問。2017年には、ダナン市で開催されたAPEC首脳会議に出席した当時の安倍晋三、グエン・スアン・フック両首相が、旧市街の伝統的建築を見学。御朱印船の寄贈式や「長崎くんち」の公演を視聴した。


title: ホイアン

text: 2018年には、日本政府の無償資金協力のもと、「日本橋」周辺水路の水質改善のための下水処理場が完成。また、日越外交関係樹立45周年記念事業として、日本フィルハーモニー交響楽団の四重奏が、日本橋前広場で公演。市内のエコ・カフェでは、地域の子どもを対象としたワークショップと演奏を行った。


title: 小林寛 (アニメーション監督)

text: 初のテレビアニメ監督作品となった『キズナイーバー』で製作を共にした脚本家の岡田麿里とプロデューサーの大塚雅彦は、若手ながらも落ち着きがあり、しかし質問する際はストーリーを深く読み込んだ上での内容をしてきた点から、誠実な人物と評している。


title: 小林寛 (アニメーション監督)

text: バンダイナムコフィルムワークスの岡本拓也は『機動戦士ガンダム 水星の魔女』のスタッフを考えるにあたり、『キズナイーバー』ならびに『ひそねとまそたん』の印象から小林を「作品の核を打ち出せる実力のある人物」と判断し、監督をオファーした旨を語っている。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: 設計はヘンシェル社のヘルベルト A. ワーグナー教授による。小型機の機体下部に過酸化水素を使用する液体ロケットエンジンを装備し、母機より投下し、目視下において無線を介した手動操縦で誘導し目標に到達、命中させるようになっていた。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: ドイツ国防軍は1939年に遠隔操作によって艦船を撃沈できる兵器の開発を開始した。翌年にはグライダーの形をした試験モデルが製作されたが、ロケットモーターの開発が遅れていたため、標準兵装であるSc500爆弾に主翼と尾翼を取り付けて開発を進めていた。ただしこの時点では方向舵が取り付けられておらず、滑空実験に近かったと推測される。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: その後推進装置が完成し、それを装備した最初の型が完成すると、1941年11月に量産開始、1943年8月にHs 293Aとして作戦配備された。ロケットはT剤およびZ剤を燃料とする液体燃料ロケット（ヴァルター機関）で18チャンネルの周波数で誘導することができた。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: 戦場には母機に吊り下げられて運ばれ、高高度で投下される。母機としてはHe 177やDo 217が主に使われた。また、Hs 293が凍結するのを防ぐために母機から加熱空気が送られた。高度1,400mで投下した場合、最大到達距離は3kmとされている。誘導方式は目視方式である。母機も投下後に目標に対して設定された一定のコースを飛行し続ける。この間に照準手はミサイルを目視で追尾、小型の操縦桿（ジョイスティック）が付いた制御ボックスを使って誘導する。目視での操縦を助けるために赤いフレアーがHs 293から出ており、それを参考にして目標まで到達させる。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: Hs 293の開発プロジェクトは、1939年に設計された純粋な滑空爆弾である"Gustav Schwartz Propellerwerke"を基に、1940年に開始された。Schwartzの設計は終端誘導装置を備えておらず、自動操縦を用いて直進コースを維持するもので、これは対空火器の射程内に入らないよう十分離れた位置を飛ぶ爆撃機から発射することを意図していた。ヘルベルト A. ワーグナー博士の下のヘンシェル社のチームは 109-507 ロケットエンジンを下部に追加し、推力 を10秒間得るよう変更した。これにより爆弾をより低高度から発射可能となり射程距離も延びた。試作段階では推力のBMW 109-511を使用した機体もある。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: 、薄い金属外殻の内部に高性能炸薬を搭載し、下部にロケットエンジンを備え、補助翼が付いた主翼を持っていた。誘導装置としてはMCLOS誘導制御装置を構成する"Funk-Gerät" (FuG) 230 "ストラスブール"(Straßburg)受信機を搭載しており、母機側のFuG 203 "ケール"(Kehl)送信機と対を成していた。これは同時期のフリッツX無動力爆弾と同様である。昇降舵は電動のジャックスクリューによる比例制御で作動し、補助翼はソレノイドで操作した。遠隔操縦は"ケール＝ストラスブール"の無線リンクを介して制御された。Hs 293の操縦系の中で（訳注：一般的な飛行制御は方向舵、昇降舵、補助翼の3舵を用いるのに対して）腹側に付いている垂直尾翼は固定式であり動翼を持たなかった。ロケットはごく短時間の加速を与えるのみだったので、射程距離は発射高度に依存した。高度からHs 293を発射した場合の射程距離はおよそ12km(7.5 mi; 6.5 nmi)である。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: Hs 293は無装甲の船舶を攻撃することを目的としていた。これは同じケール＝ストラスブール無線誘導システムを搭載し無動力ながら装甲貫徹力を備えたフリッツXとは異なる。遠距離でも射手から視認できるよう後部に有色の発炎筒を5基搭載していた。夜間の運用では発炎筒の代わりに点滅光を用いた。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: Hs 293の欠点として、ミサイル発射後に爆撃機は標的を見下ろす視線を維持するために標的と平行するよう一定の高度と速度を保って水平に直進しなければならず、迎撃機に襲われて回避機動を行う場合は攻撃を放棄せざるを得なかった。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: 連合国側は低極超短波帯域（48.2MHz から49.9MHz）のケール送信機からミサイル内のストラスブール受信機までの無線経路を遮断するために電波妨害装置の開発に注力した。妨害装置は米国海軍の護衛駆逐艦に搭載されたが、当初は妨害電波の周波数選択が不適切だったため効果が無かった。結果的に、Hs293が発射されて（かつ無線誘導に反応を見せる場合に）目標に命中する（かまたは至近弾となって損害を与える）確率は、アヴァランチ作戦当時とアンツィオの間でほぼ同じだった。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: アンツィオが攻撃にさらされている時、イギリスはFuG 203/230の無線経路に異なる方法で干渉する650型送信機の配備を始めた。これはストラスブール受信機の中間周波数である3MHzで動作するもので、一定の成功を収めた。ケール＝ストラスブールには指令周波数が18種類あり、従来はその内どれが使用されているか特定した上で手動で同調して妨害波を送信する必要があったが、650型は選択された無線周波数に関わり無く自動的に受信機を破ることができた。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: その後、連合国はアンツィオで無傷のHs 293を鹵獲し、またコルシカに墜落したハインケルHe 177からケール送信機の重要部品を回収するなどの諜報上の成果を得て、ノルマンディー上陸作戦と南フランスでのドラグーン作戦の発動までに、連合国は遥かに効果的な対抗手段の開発を間に合わせることが出来た。特にAILのMAS型妨害装置は巧妙な信号送信によってケール送信機から制御を奪い、Hs 293を右旋回させて海に突っ込ませるものだった 。アンツィオでの経験とは対照的に、1944年4月以降の作戦では妨害装置が大きな効果を挙げたと考えられ、Hs 293が命中弾や至近弾となる確率に顕著な低下が見られた。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: 誘導性能の改善と発射母機の脆弱性低減を図るために、有線誘導型のHs 293Bやテレビ誘導によるHs 293D派生型が計画されたが、どちらも実用化される前に戦争が終結した。また、無尾翼でデルタ翼を持つHs 293Fもあった。更に、空対空型の Hs 293H があった。1942年以降1,000基以上が生産された。連合国の兵器体系においては、機能と用途がHs 293に最も近かったものとして米国海軍のがあるが、これは無動力の自律型レーダー誘導滑空ミサイルである。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: 初参加は1943年8月25日にイギリス船団を攻撃してを沈めたとされているが詳細は不明。弾頭は炸裂せず轟沈ではなく被害は軽微だったとされる。8月27日に誘導ミサイルを使用して初めてHs 293はを沈めた。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: 以後、終戦まで1,900個生産され、連合国艦隊に多大な損害を与えた。ドイツ空軍の撃沈した艦船の実に40％は、このHs 293によるものといわれ、戦果は44万トンとされているものの、フリッツXとの混同などからこの数字には疑問が残る。対地任務では、ソ連軍の進撃を阻止する為、オーデル川に架けられた橋を一撃で破壊した。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: 母機については先述したようにHe 177やDo 217が使われたが、それぞれ搭載可能なように改造されており、Do 217ではDo 217E-5やDo 217K-3、派生型であるDo 317（試作のみ）をさらに改良したDo 217Rがある。He 177ではHe 177A-3/R3が代表型のほか、He 177A-5タイプにも、搭載可能に改造されたものがある。ほかにもHe111を元にしたHe 111H-12型や、計画のみのHe 111Z-2のほか、Fw 200の改良型であるFw 200C-8も搭載能力を有していた。また、型は未確認ではあるがDo 17でも搭載可能に改造されていた機体が存在したとする資料もある。


title: Hs 293 (ミサイル)

text: 戦艦ローマ撃沈に関しては、グライダー爆弾フリッツXの戦果とする説も有力であるが、同爆弾は動力なしであるので高々度からの攻撃について疑問があり確定できていない。一方で、Hs 293も徹甲弾でないことから甲板を貫通出来ないとする意見があり、これも確定まで至っていない。


title: アニー・エルノー

text: 長年、フランス現代文学の教員としてリセやコレージュで教鞭を執り、後にフランス国立遠隔教育センターにも参加した。彼女の作品はほとんどが自伝的なものであり、オートフィクションの作家の一人とされる。2022年、ノーベル文学賞受賞。


title: アニー・エルノー

text: アニー・エルノーはセーヌ＝マリティーム県（ノルマンディー地域圏）にアニー・デュシェーヌ（Annie Duchesne）として生まれ、同県のに育った。両親は工場労働者で、後に食料雑貨店を兼ねたカフェを開店した（開店時にリルボンヌからイヴトに転居）。ルーアン大学（現在の）およびボルドー大学で学び、中等教育教員適性証書、次いで（子育てをしながら勉強を続け）フランス現代文学の中等教育上級教員資格を取得した。1970年代初めにボンヌヴィルの高校（リセ）、のエヴィール中学（コレージュ）、ポントワーズのデ・ルーヴレ中学で教え、やがて遠隔教育センターに参加することになった。


title: アニー・エルノー

text: 最初の作品は1974年に発表された自伝小説『空っぽの箪笥 ("Les Armoires vides")』である。1984年には自伝小説『場所』でルノードー賞を受賞し、2008年にはそれまでの全作品についてを受賞した。


title: アニー・エルノー

text: 2011年、アニー・エルノーが生まれる前に亡くなった姉に捧げた『もう一人の娘（"L'Autre Fille"）』、および作品の執筆について書き留めたものを集めた『暗いアトリエ（"L'Atelier noir"）』を発表した。また、ガリマール出版社の文学叢書クワルト版として『生を書く（"Écrire la vie"）』という1,000ページ以上のアンソロジーを発表した。この本にはほとんどの自伝小説、そして彼女の生い立ちに関する詳しい情報、日記、写真なども含まれている。


title: アニー・エルノー

text: 2016年には最新作『娘の記憶（"Mémoire de fille"）』が発表された。これは18歳のときの林間学校での初めての性体験の記憶 ---「他のどんな記憶よりもずっと鮮明かつ執拗にこびりついている恥の記憶」--- を60年近く経って再現したものである。


title: アニー・エルノー

text: アニー・エルノーの著書のほとんどが自伝小説であり、ノルマンディー地域圏のイヴトでの子供時代（とりわけ両親が経営していた食料雑貨店兼カフェでの生活）から結婚、出産、子育ての経験、そして晩年の両親などを描いている。特にマルグリット・デュラス賞ほか複数の賞を受賞した『歳月 ("")』には両親の生い立ちから死までを含む半世紀以上にわたる時代の流れを背景にアニー・エルノーの個人史が描かれている。


title: アニー・エルノー

text: さらに個々の体験として、父親と母親それぞれの生と死を描いた『場所』、『恥 ("")』、自立を目指しながら1960年代の因習的な性役割を課される女性の葛藤を描いた『凍りついた女』、恋愛、性愛（セクシュアリティ）をテーマとした『シンプルな情熱』、『自分を失う ("Se perdre")』、『嫉妬』、中絶の経験を中心に女性の生（性）を描いた『空っぽの箪笥 ("")』、『事件』、老いをテーマとしてアルツハイマー病で亡くなった母親の晩年を描いた『「私の夜から出ていない」("« Je ne suis pas sortie de ma nuit »)"』、母親の死そして一人の女性としての生き方を描いた『ある女』、乳癌の治療を受けた経験を語る『写真の使い方 ("L'Usage de la photo)"』を著した。


title: アニー・エルノー

text: また、これらの自伝小説以外にも、彼女が生きた時代・日常をスケッチ風の短い断章で描いた『戸外の日記』、『外的生活 ("La Vie extérieure)"』、スーパーマーケットでの観察を通して消費社会を批判した『愛する人よ、あの輝きを見て ("")』などがある。


title: アニー・エルノー

text: パリ同時多発テロ事件後にフランス政府は非常事態宣言を発令し、直後に開催が予定されていた第21回気候変動枠組条約締約国会議 (COP21) の際にはデモが禁止されていたが、これに抗議し、デモをする自由を求めた58人による「58人の訴え」に署名している。


title: アニー・エルノー

text: 2017年6月、『白人、ユダヤ人、そして私たち ("Les Blancs, les juifs et nous")』の著者で「共和国原住民 ()」党のスポークスパーソンでもあるを支持する約20人の知識人とともに『ル・モンド』紙掲載の請願書に署名している。「共和国原住民」党は反ユダヤ主義、ホモフォビア、反フェミニズムなどと非難されることが多いため、この請願書に対する抗議が巻き起こった。


title: アニー・エルノー

text: 2018年5月、エルサレムをイスラエルの首都とするアメリカ合衆国の承認および2018年5月14日のエルサレムでのアメリカ大使館開館後の緊迫した情勢にあって、フランス・イスラエル間の文化交流のための企画「セゾン・フランス-イスラエル」（6月5日にベンヤミン・ネタニヤフ首相とエマニュエル・マクロン大統領による開幕式）を開催することに反対し、ボイコットを呼びかける『』紙掲載の請願書に署名した。


title: ナターシャ・リュー・ボルディッツォ

text: ナターシャ・リュー・ボルディッツォは、1994年にオーストラリアのシドニーで生まれた。母親は中国系、父親はイタリア系である。シドニー女子高校を卒業した後、シドニー工科大学に入学して、法学・コミュニケーション学の勉強を始めた。


title: ナターシャ・リュー・ボルディッツォ

text: 2017年、マイケル・グレイシーが初監督を務めるアメリカのミュージカル映画『グレイテスト・ショーマン』に、テン・ヤン（鄧燕）役として出演。ヒュー・ジャックマン、ザック・エフロン、ミシェル・ウィリアムズ、レベッカ・ファーガソン、ゼンデイヤと共演した。ナターシャは、ニューヨークの撮影に期待を膨らませていたが、これまで歌やダンスのトレーニングを受けたことがなかったため、苦労したという。


title: ナターシャ・リュー・ボルディッツォ

text: 2018年には、重要な作品2本に出演した。1本は、中国の人気コメディ映画シリーズの2作目『唐人街探偵 NEW YORK MISSION』で、準主役のニューヨーク市警の女性刑事チェン・イン（陳英）を演じた。


title: ナターシャ・リュー・ボルディッツォ

text: さらに同年、アンソニー・マラスが監督を務めた米豪合作の映画『ホテル・ムンバイ』（2019年公開）に出演した。これは、インドのタージマハル・ホテルで2008年に発生したムンバイ同時多発テロに関する2009年のドキュメンタリー小説「サバイバル・ムンバイ」を原作とした映画である。ナターシャは、オーストラリアのバックパッカー・ブリーを演じ、デーヴ・パテール、アーミー・ハマー、ナザニン・ボニアディ、アヌパム・カーと共演した。


title: 大阪樟蔭女子大学

text: 大阪樟蔭女子大学は、学芸学部、健康栄養学部、児童学部の3学部と、人間科学研究科の1研究科を擁する大学である。2014年度まで大阪府と奈良県にそれぞれ1ヶ所ずつキャンパスを有しており、学部ごとに使用するキャンパスが決まっていた。また、奈良県の関屋キャンパスには短期大学部も併設されていた。2015年度から大阪府の小阪キャンパスに新校舎を増築したことによりキャンパスを統合し、関屋キャンパス及び短期大学部を廃止した。


title: 大阪樟蔭女子大学

text: 大阪樟蔭女子大学は、1917年（大正6年）に設置された樟蔭高等女学校を源流とし、1949年（昭和24年）に開学した。開学当初は学芸学部のみの単科大学であったが、2001年（平成13年）に人間科学部が設置された。しかし、2009年（平成21年）に人間科学部は廃され、代わりに心理学部と児童学部が設置された。2015年（平成27年）に心理学部は学芸学部に統合され、健康栄養学部が新設された。


title: 大阪樟蔭女子大学

text: 1927年（昭和2年）建築された正門すぐ横の二階建「樟蔭学園記念館」は、2000年（平成12年）に登録有形文化財に登録された。また、小阪キャンパスの数百メートル南には、樟蔭学園が所有する登録有形文化財「樟徳館」も立地する。2014年（平成26年）に10階建ての翔空館・体育館（100年会館）・学生サポート会館の清志館を新築し、翌2015年度から関屋キャンパスを統合した。


title: UMI☆KUUN

text: 2014年4月にニコニコ動画に「Let It Go」を歌唱した動画を初投稿し、カテゴリーランキング2位を獲得。同時期にYouTubeにも投稿を開始し、2021年2月現在、チャンネル登録者44万人、総再生回数1億回を突破している。


title: UMI☆KUUN

text: 同年7月にフランスで開催された文化イベント「Japan Expo 2015」でオフィシャルレポーターを務め、8月にタイ王国バンコクで行われたイベント「Tokyo Crazy Kawaii Bangkok」で広報宣伝部長を務める。


title: UMI☆KUUN

text: 同年10月に、TVアニメ『ヤング ブラック・ジャック』のオープニングテーマ曲「I am Just Feeling Alive」の歌唱、作詞を行い（作曲・編曲:徳永暁人）、1stシングルとしてビーイングからリリースされた。11月に開催されたシングル発売イベントでは松井咲子、渡邊達徳と共演している。


title: UMI☆KUUN

text: 2017年、東京音楽大学在学中から親交のあったヴァイオリニストの渡邊達徳とクラシックギターの北田奈津子を誘い、シンフォニックロックバンドNormCoreを結成。別名義「Fümi」としてあらためてビーイングより11月22日にメジャーデビューした。これまでにアニメ『名探偵コナン』オープニングテーマ、『デュエル・マスターズ！』エンディングテーマ等を担当。


title: マレ

text: モルディブの政治・経済の中心地で、貿易港でもある。目覚ましい発展を遂げる観光業のほか、主要産業の1つである漁業での水産物の加工も行われる。モルディブは各島ごとに単一の役割を担うことが多いが、マレ島は首都の島である。島の陸地全体が市街地化しており、人口は133,412人（2014年）。モルディブの人口の1/3から1/4ほどが集中しており、多くの外国人労働者も存在する。東隣のフルレ島にはヴェラナ国際空港があり、2018年以降はシナマーレ橋によって連結されている。


title: マレ

text: 1987年のサイクロン被害への対策として、日本のODAにより防波堤が建設されている。2004年インド洋大地震による大津波では、マレも被害を受けたが、防波堤により津波が弱まったことで死者は出なかった。フルマーレにはこの津波の被災者も居住している。


title: マレ

text: モルディブは温暖化による海面上昇により水没の危機にあるため、政府と不動産開発業者のダッチ・ドックランズの合同プロジェクトにより、2008年からマレの西隣りにあるグルヒ・ファルフー礁に水上都市の建設が進められている。


title: マレ

text: マレ市の行政区画は6区に分かれており、そのうち4区、すなわちヘンヴェイル地区、ガロル地区、マーファンヌ地区、マッチャンゴリー地区がマレ島にある。近隣のヴィリンギリ島は、かつて観光客向けの行楽地で、それ以前は監獄島だったが、現在は第5区（ヴィリマーレ）になっている。第6区は、2004年より入植を開始した人工島フルマーレ島である。加えて、空港島フルレ島もマレ市の一部となっている。


title: マレ

text: マレはケッペンの気候区分では熱帯モンスーン気候に属す。5月から12月までの長い雨季があり、残り4か月が乾季となる。マーレはこの気候帯の多くの都市とは異なり、年間を通じて最高が30℃、最低が27℃程度と気温の変化が少ない気候を持つ。年間の平均降水量は1,900 mm超である。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 日蓮書写の曼荼羅本尊(現存約130幅)については、文字曼荼羅・十界曼荼羅・御本尊などと呼んでいるが、日蓮正宗ではそれらすべては伝本門戒壇之大御本尊を根元として、木の幹が戒壇本尊ならば他は枝葉のようなものであるとしている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 本尊の特徴は中央に「南無妙法蓮華経」の題目と宗祖の名「日蓮」および判形が独特な筆さばきで縦書きされている。その四隅に四天王が書かれ、南無妙法蓮華経の左右に仏界の釈迦牟尼仏・多宝如来、四菩薩や諸天等神々、地獄界の提婆達多に至るまで、十界の衆生を代表する名前が首題を取り囲むという構造になっており、事の一念三千を文字によって顕している。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: この本尊の姿は、伝本尊七箇之相承の「中央の首題、左右の十界、皆悉く日蓮なり」と伝えられるごとく、霊山会上の儀式の姿を借りて、日蓮の一心に具わるところの十界互具・百界千如・事の一念三千の全体を文字をもって顕したものとされる。すなわち中央の南無妙法蓮華経・左右の十界の聖衆ともに、日蓮の生命全体を顕わすとし、故に日蓮は「日蓮が魂を墨にそめながして書きて候ぞ、信じさせ給へ」と説明している、とされる。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 日蓮正宗の各寺院・施設および各信徒宅には、時の大石寺法主によって授与された日蓮書写の本尊、それを板に彫った板本尊、もしくは歴代法主による戒壇本尊を書写した本尊、それを板に彫った板本尊、印刷された形木本尊などが安置されており、本尊に対する日々の給仕は「生身の日蓮にお仕えするのと同じ気持ちで行うべき」とされている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: この本尊は末法の本仏、「日蓮」の悟りそのものであり、本仏としての日蓮の境界を人法一箇の大法として顕わされたものとし、この本尊に朝夕に勤行唱題することによって、“成仏”という永遠に崩れぬ境涯を得ることができるとされている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 大石寺第二祖の日興は、謗法厳戒を厳格に主張して、他宗の寺院や神社をすべて謗法と断じて参詣を禁じている。しかしその反面、戒壇本尊への宗教の統一である広宣流布が達成された暁においては、神仏習合も行われ、日本全国の神社仏閣すべてに日蓮正宗の本尊を安置し、参拝を解禁すべき旨を書き残している。このため、氏子総代全員が檀信徒である大石寺周辺地域（静岡県富士宮市上条）の神社に於いては、神体として日蓮正宗の本尊が安置されているところがある。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 日興以降の歴代法主の本尊は南無妙法蓮華経と書いた直下に日蓮在御判と書き、その左下に書写した法主の名前と花押を加えており、日蓮花押とは書かない。また、日蓮の本尊には一切書かれていない本尊の賞罰についても、左右に小さく書き足しているのも特徴的であるほか、戒壇本尊には二千二百二十余年と書いてあるが、歴代法主は二千二百三十余年と書写する。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 紙幅本尊は表具をつけて掛軸の形にしてあり、法主直筆の「常住本尊（書写本尊）」と、法主直筆の曼荼羅を印刷した「形木本尊」に分けられる。寺院所蔵の紙幅本尊はすべて「常住本尊」であり、葬儀の際に掲げられる「導師本尊」も同じく「常住本尊」である。信徒宅に貸し下げられる本尊は「形木本尊」（特別形木本尊もある）で、信心熱心な信徒が所属寺院を通して総本山に申請すれば「常住本尊」が授与されることもある。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 「板本尊」は、日興門流のみに代表される「常住本尊」である。総本山の諸堂、各寺院の本堂に安置され、伝「本門戒壇之大御本尊」を模して、黒漆塗りの板に文字を刻み、文字には金箔が施されている。また、末寺の客殿や納骨堂に安置される板本尊には法主直筆の白木の板本尊もある。蓮華座に本尊の臍を差し込んで安置されている。大石寺客殿安置の「御座替わり御本尊」（日興書写）など、周囲に金色の枠が施されている本尊もあるが、施設に関しては紙幅本尊のところもあれば板本尊のところもある。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: なお、此処に書かれている常住板御本尊と本門戒壇大御本尊の形状は同じである。また、本尊には書写年月日、所蔵寺院名、安置場所、願主名などが脇書として書かれることもあり、本尊を書写した時の法主の名と判形（花押）も下部に書かれている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 日蓮正宗では、本門戒壇の大御本尊は、1279年（弘安2年）10月12日に日蓮が出世の本懐として作成した本尊といい、日蓮作成の曼荼羅の中でも究境の大曼荼羅と位置づけ、広宣流布の暁には日本国民一同が帰依すべき本尊と定めている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 熱原の法難を契機に日蓮の指示によって、当時はまだ所化僧であった泉公、後の日法が彫刻して作成したと大石寺側は主張しているが、泉公に漆を塗る技術や金箔貼りの技術があったのかは不明であり、その事については説明はない。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 対して日蓮宗や法華宗、また北山本門寺や京都要法寺等の他の日興門流、富士門流はこの立場を取っておらず、本門戒壇の大本尊は日蓮死後の後世に偽作された偽曼荼羅であると主張し、近年の研究では大石寺9世の日有(室町時代の法主)が他山に対抗して制作したものであると結論付けており、現在まで論争の火種となっている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: また大石寺59世だった堀日亨ですらも晩年は日蓮作では無いと近辺の者に(大橋慈譲など)暴露しており、法主隠居後は大石寺から一人離れて伊豆の畑毛（現・静岡県田方郡函南町）の地に雪山荘という隠居所を建てて移り住み、戒壇本尊には一切給仕をしていない。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 日亨の研究により「戒壇本尊は日禅授与本尊を基に作成された偽物である」という話を、昭和30年代当時東京池袋法道院の主管であった早瀬日慈（68世日如の父）が聞いており、後の67世である阿部日顕(当時教学部長)にそのことを密かに伝え「大橋慈譲著の亨師談聴聞記」と「戒壇本尊の写真及び日禅授与本尊の写真」を基に研究し、両者はそれらの結論から戒壇本尊は偽物であるとの認識を持ったことから、宗務院に辞表を提出して有馬温泉に身を隠していた時期もあった。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 更に阿部日顕は河辺メモにもあるように、日蓮正宗僧侶である河辺慈篤(当時徳島敬台寺住職)と東京・日比谷の帝国ホテルで面会した際「戒壇本尊は偽物である。日禅授与の本尊を板に彫ったものだ」と二つの本尊の写真を示しながら話しており、河辺自身もその重大さに日蓮正宗との対決を決め込んで敬台寺に立て籠もるという事件にまで発展してしまった。しかし後の68世日如や宗務院側からの再三の説得に丸め込まれてしまい、「あれは自分の記録ミスだった」と自信の非を詫びる形で幕引きをしている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 創価学会も日蓮正宗傘下の時代はこの本門戒壇の大御本尊を信仰の対象としており、例えば1955年の日蓮宗との法論「小樽問答」の際の記録にも見て取れる。しかし、1990年代に日蓮正宗との対立の末に日蓮正宗から破門されると、それまで信仰していた戒壇本尊を信仰の対象から徐々に外していった。1999年（平成11年）には河辺のメモ（河辺メモ）が流出し、そこにはメモ流出当時の日蓮正宗法主だった日顕が「戒旦の御本尊のは偽物」と発言していたとする記述があったことから、創価学会側はこの記述を利用して日蓮正宗への批判を強め、そして2014年の会則改正によって正式に「戒壇本尊を受持の対象としない」ことを決定した。また、日蓮正宗に所属していた正信会も「戒壇本尊は弘安二年に存在していなかった」「日蓮作ではない後世の作り物」とする結論を発表し、未だ戒壇本尊を支持する旧来の派閥と、戒壇本尊を支持しないという新しい派閥とに別れて内部分裂に至っている。一方、冨士大石寺顕正会は日蓮正宗から排斥された2022年現在も戒壇本尊の信仰を続け、日蓮の出世の本懐論を踏襲、さらに本門戒壇が日本国政府ないしは皇室によって建立されなければならないとする狭義の国立戒壇論を主張している。それに加えて戒壇本尊を受持の対象にしないとした創価学会の決定こそが大謗法と非難する。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 他の弘安2年の曼荼羅と筆配や題目主題の大きさが全く異なる点や、日蓮や直弟子である六老僧に戒壇本尊の記録が全く無いこと、当時彫刻した日法はまだ所化僧であり、その日法すら戒壇本尊について全く触れていないこと、六老僧が日蓮滅後や日蓮が身延下山中に戒壇本尊に対して給仕していないこと、日興や三祖日目等が書写した本尊が戒壇本尊をモデルにしていないこと、大石寺四世日道書の宗祖御伝土代にすら戒壇本尊について全く書かれていないこと、弘安二年十月時点で身延山に板本尊を安置する本堂が完成していないこと、当時の弟子の中に板本尊の漆を塗る技術者がいないこと、板本尊の文字に使われている金箔の調達が不可能であること、身延山周辺に板本尊の原料となっている楠が生えていないこと、「身延の池に板の原木が浮き上がった」「日興と共同で板本尊を作った」等の逸話が存在していたが都合が悪いのか最初からそんな逸話が無かったことにしようとしていること、大事な板本尊なのに池上邸へ下っている間は誰も板本尊を守護していないこと、日興が身延離山の時に大石寺へ運んだというが日興は原殿御返事で身延から何も持ち出していないと手紙に残していること、朝廷へ提出した申し状にすら板本尊について何一つ触れていないことなどが上げられている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: また大石寺9世日有が戒壇本尊を作成した事に関して北山本門寺の日浄が「日有は未聞未見の板本尊を作った」と批判しており、日有はその批判を受けて晩年は大石寺を去り甲斐国（現・山梨県南巨摩郡身延町）の杉山に身を隠している。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 日目から血脈を受けたのは日道ではなく日郷であったので、当然日郷が萬年救護本尊を日目から受け継ぎ、南条家との争いに敗れた後は大石寺から萬年救護本尊を持ち出して小泉久遠寺、さらに保田妙本寺へ移動している。日蓮作の本尊が無くなった大石寺としては、日郷が持ち去った萬年救護本尊に対抗してどうしても日蓮作の本尊が必要になり、日郷門流との争いに一段落が着いた頃が丁度日有の時代でもあった。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 大石寺2～6世の天皇への申し状の書状に戒壇本尊について一言も触れていないのは、当時は存在していないからである。9世法主日有が戒壇本尊を作成した後は何故か天皇への諫暁も辞めてしまっている。それは大石寺としてのある程度の教義や寺院整備、内部の規律、他山との比較や大石寺の立ち位置を築き上げることに成功したので、日有としては天皇の威光を借りずとも満足いく結果を残せたのであろう。まさにこの頃から今の大石寺の基礎というものができたので、中興の祖とも呼ばれる所以はここからきているのである。17世法主日精も「日興が身に賜わった、弘安二年に譲られし萬年救護の大本尊は現在保田（保田妙本寺：現・千葉県安房郡鋸南町）に有り」と述べているが、それに31世法主日因が二本線を引いて訂正を加え、「日興が身に賜わった弘安二年の戒壇本尊当山に有り」と書き換えている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: このように近年の研究では戒壇本尊が偽作された背景や当時の状況等が徐々に分かってきているのであるが、日蓮正宗側はこのような事実を頑なに受け止めず、「不相伝の輩には分からぬものだ」「戒壇本尊を誹謗することは堕地獄の原因だ」「批判している輩は戒壇本尊が存在しては困る連中だから批判しているのだ」とかえって批判を中傷して断じて聞く耳を持たないのが実情である。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 大石寺ではこの戒壇本尊を拝めば必ず幸福になると宣伝をしているが、実際は不幸になれば、過去の罪障が出ている、魔障が競っている、唱題がたりていない、もっと折伏をしろ、供養がたりないからだ、と都合良く指導をしており、それらは大石寺から産まれた他教団組織でも同じように使われている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: ・日法彫刻の最初仏について、大石寺48世日量は「（日蓮が）我貌に似たりと印可し給ふ所の像なり」としているが、日興の『富士一跡門徒存知事』では日蓮御影について「一つも似ているものがないが、正和2年日順の像だけは日蓮の面影がある」と述べており、矛盾する。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 各寺院所蔵の本尊のうち、枕経・通夜・葬儀の際に掲げられる「導師本尊」は、故人を霊山浄土へ導くとされる即身成仏のための本尊で、「即身成仏の御本尊」ともいわれる。また、総本山大石寺をはじめとする寺院の納骨堂には本尊が安置される場合もある。納骨堂に本尊を安置する場合も同じ意味で導師本尊が安置され、板本尊も存在する。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 大石寺のものは、1280年(弘安3年)太歳庚辰3月日、日蓮の真筆で紙幅の曼荼羅であり、富士宗学要集5巻には「紫宸殿御本尊と号す」と記載され、天皇が日蓮の仏法に帰依したとき、天皇に下附し紫宸殿（天皇の住居）に奉掲するための特別の本尊とされている。また別な伝説によれば、9世法主日有の時代に、本門戒壇之大御本尊を盗賊から守るため沼津（現・静岡県沼津市）の井出という家の洞穴に保管し、紫宸殿御本尊を板に刻み「身代わり御本尊」としたと伝えられている。紫宸殿御本尊という名称は、もとより伝承であり長い間親しまれてきたが、2002年の御虫払い法要において67世法主日顕の説法があり「その名称も見直しが行われるべきであり師資相承之御本尊または師資伝授之御本尊と呼ぶのが正しい」とされている。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 本尊の安置形式は、通常は本尊のみを安置する形式であるが、一部の寺院では、大石寺の御影堂のように本尊の前に日蓮の像を安置する「御影堂式」、「一体三宝式」または、大石寺の客殿のように中央に本尊を安置し、本尊に向かって左側に日蓮の像、本尊に向かって右側に日興の像を安置する「客殿式」、「別体三宝式」の安置形式をとっているところもある。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 日蓮正宗では、本尊を厨子に安置する。また、仏壇に位牌を置くことはない。葬儀においては白木の位牌が用いられるが、五七日忌または七七日忌などに納骨を行う際に、過去帖に記入し、白木の位牌はお寺納めとする。したがって、朝夕の勤行においては、過去帖を見ながら物故者の追善を行う。また、日蓮正宗の仏壇は、他宗派の仏壇とは構造が大きく異なり、内側に厨子が付いているものが特徴である。また、寺院の厨子を模した家庭用仏壇もある。


title: 本尊 (日蓮正宗)

text: 信徒が仏壇に位牌を置くことはないが、大石寺の大講堂の仏前には日興と日目の位牌が安置されている。これは、日蓮が説法し、血脈を直接受け継いだとされる弟子の日興と日目が日蓮の見守る中、説法する意味が込められている。


title: 悪い種子

text: 『悪い種子』（わるいたね、"The Bad Seed"）は、1954年にが発表した小説。出版から1か月後にマーチが死亡したため、本作は彼の遺作となった。1955年に全米図書賞小説部門にノミネートされ、多大なる批評と商業的な成功を受け、その成功は死してもなお続いた。マクスウェル・アンダーソンによってブロードウェイミュージカルに、そしてマーヴィン・ルロイ によって1956年に映画化された。


title: 悪い種子

text: 8歳のは温かい家庭で育ったよくいる小さな女の子と思われていた。外見上、この年齢以上に魅力的で、礼儀正しく、賢い子だ。大人の多くは、素直で、身だしなみがきちんとして、決まりを守る、すべての親が夢見るような子だと思っていた。この子は親から何も言われなくても、読書、宿題、ピアノの練習をしていた。一方、多くの子供たちは彼女と距離をとっていた。何かおかしいと感じていたからだ。ベネディクトという小さな町のファーン小学校の児童たちにとってはとりわけそうだった。