title: ガンビア・ベイ (護衛空母)

text: 1944年2月7日から2月26日にかけて、ガンビア・ベイは真珠湾および当時マーシャル諸島のマジュロ環礁に展開していた空母エンタープライズ ("USS Enterprise, CV-6") への航空機輸送任務に従事した。その後、艦載飛行隊のVC-10を搭載し、サンディエゴと真珠湾で訓練を行った後、5月31日、サイパン島攻略に参加するため真珠湾を出撃した。6月14日から7月9日にかけて搭載機はサイパン島の高射砲陣地などを攻撃し、その間にガンビア・ベイは対空砲火によって2機を撃墜した。続いて7月23日からはテニアン島攻略に参加した。8月16日にガンビア・ベイはエスピリトゥサントに入港し、ここで艦長がグッドウィン大佐からW・V・R・ヒューグ大佐に交代した。8月24日にエスピリトゥサントを出港したガンビア・ベイは、キトカン・ベイ ("USS Kitkun Bay, CVE-71") 、ホワイト・プレインズ ("USS White Plains, CVE-66") 、駆逐艦4隻とともにツラギ島へ向かった。その後、ペリリュー島攻略に従事し、10月20日からはレイテ島攻略と続くレイテ沖海戦に参加した。


title: ガンビア・ベイ (護衛空母)

text: 1944年10月25日、第77任務部隊第4群第3集団の一艦としてサマール島沖に展開していたガンビア・ベイは6時59分、大和はじめ戦艦4隻、重巡洋艦6隻、軽巡洋艦2隻、駆逐艦11隻からなる日本海軍第二艦隊(栗田艦隊)と遭遇、艦隊最後尾に位置したガンビア・ベイは日本艦隊からの集中砲火にさらされた。


title: ガンビア・ベイ (護衛空母)

text: 8時10分、砲弾1発が飛行甲板右舷最後尾に命中、火災が発生した。この時使用された日本軍の砲弾は戦艦などの重装甲を貫通することを目的としていたため、ガンビア・ベイの薄い装甲板に信管が作動せず貫通してしまい、艦上部にはさしてダメージを与えることはできなかった。しかし、喫水線下に命中した砲弾は浸水などの多大なダメージを与えた。


title: ガンビア・ベイ (護衛空母)

text: 日本艦隊の戦艦金剛、重巡利根、筑摩、羽黒からの砲撃を受け、ガンビア・ベイは多数の命中弾を受けた。浸水のため前部機関室が放棄され、速力は11ノットまで落ちた。8時40分には艦橋と後部機関室に砲弾が命中、艦は完全に停止した。8時50分、ガンビア・ベイのヒューグ艦長は総員退艦を命じ、9時11分、ガンビア・ベイは沈没した。最終的にガンビア・ベイの乗組員・VC-10要員あわせて133名が戦死した。


title: ガンビア・ベイ (護衛空母)

text: ガンビア・ベイは第二次世界大戦の戦功で4つの従軍星章を受章した。また、サマール沖海戦での英雄的行動で僚艦と共に殊勲部隊章を受章した。今日、ガンビア・ベイの戦いはアメリカ海軍の士官候補生が必ず学ぶ内容となっている。アメリカ海軍とポーランド海軍の協定が成立した1944年前半に、ガンビア・ベイはポーランド海軍の水兵を訓練のため受け入れた一隻であった。ガンビア・ベイの戦没でポーランド海軍士官35名が戦死している。


title: ガンビア・ベイ (護衛空母)

text: なお、ガンビア・ベイの沈没の際に傍を通った栗田艦隊のうちの一隻が、沈みゆくガンビア・ベイを撮影している。原画はおそらく終戦直後に破棄されたものと思われるが、写真そのものは1944年12月8日に朝日新聞を始めとする各新聞に掲載されたようで、それらの新聞縮刷版でのみ、その写真を今でも見ることができる。


title: トランスフルトリン

text: 常温常圧下では拡散性が高く、空気中で速やかに酸化され毒性を失うため、上記の中毒症状を引き起こすことは極めて稀であるが、ワンプッシュ式殺虫剤の場合、子供のいたずらや誤噴射で目や口に入ったケースでは、付着部位のヒリヒリ感や熱感などの健康被害報告がある。


title: 横浜ピジン日本語

text: 横浜ピジン日本語（よこはまピジンにほんご、英語：Yokohama Pidgin Japanese, Yokohamese，Japanese Ports Lingo）は、日本語をベースとしたピジン言語であり、19世紀後半から20世紀初頭に横浜での商取引の手段として用いられた。横浜ことば、横浜方言とも。


title: 横浜ピジン日本語

text: この言語は日本人からは「外国人の話す日本語」として認識されていたが、時代を経て「中国人の話す日本語」というイメージが固定し、創作作品では『らんま1/2』のシャンプーや『BLACK LAGOON』のシェンホアをはじめとする、中国人をステレオタイプ的に描写する役割語に変化したとされる。


title: プラザホテル

text: 1943年にヒルトンが購入したのち、1955年にレストラン・チェーンのチャイルズが購入。フレンチ・ルネッサンス・スタイルの建物は1969年にニューヨーク市歴史建造物保存委員会のランドマークに指定され、1986年にはアメリカ合衆国国定歴史建造物に指定された。1988年にドナルド・トランプが購入したが、1995年に投資家のトロイ・リチャード・キャンベルに売却し、2004年にイスラエルの不動産企業El-Ad Groupが購入し、改装工事のため2005年5月より休業中であったが、2008年3月1日よりフェアモント・ホテルズ・アンド・リゾーツの運営でホテル営業を再開した。2012年にはインドの大富豪サブラタ・ロイ（Subrata Roy）が75%の株を保有したほか、サウジアラビアの王族アル＝ワリード・ビン・タラールも株主である。ロイは、2014年に投資家への未払いにより逮捕され、プラザホテルを含む株の売却を検討している。


title: プラザホテル

text: 再開後は高級コンドミニアムが主体の構成となり、ホテル部分は大幅に削減された。特にセントラルパークを望む北側部分に関しては、その多くがコンドミニアムに変更され、分譲販売された為、客室でセントラルパークを正面に眺められる部屋は殆どない。レギュラールームでは皆無である。


title: プラザホテル

text: 映像作品にも度々登場し、『裸足で散歩（Barefoot in the Park）』（1967年）、スコット・フィッツジェラルドの『グレート・ギャツビー』や『ホーム・アローン2』（1992年）など、様々な作品に登場する。


title: プラザホテル

text: 『ホーム・アローン2』では、主人公のマコーレー・カルキン演じるケビン・マカリスターが親のクレジットカードを使い1人で宿泊するというシーンがある。また当時のオーナーであったドナルド・トランプがカメオ出演している。


title: Youku

text: 2015年11月6日、Youku Tudou Inc.がアリババグループに買収され、2016年4月6日にYouku Tudou Inc.は、Alibaba Investment Limitedとの合併を完了。


title: Youku

text: 2008年より、一部動画では日本からのアクセスを規制しており、主に日本のアニメやドラマが規制される。アクセス規制のある動画には、規制を開始した当初は「The clip has been blocked in your region」と表示された。これは、違法にアップロードされた動画への削除要請を回避するためと、サーバのコスト削減のためではないかと言われている。現在は中国本土以外からのアニメやドラマが規制されている。


title: Youku

text: 2010年1月10日、著作権認識管理プラットフォームの運用を開始した。このプラットフォームの運用によって、ユーザーがアップロードする著作権侵害となる動画を識別し、防止する能力が著しく向上させるものとしている。また、Youkuはこれに合わせ、同日設立された「China Network Copyright Committee」に参加した。


title: 横恋慕

text: 二股に否定的な社会において横恋慕をした場合は、横恋慕をした自分の恋愛感情の要求を満たそうとすることは二人（カップル）の恋仲を引き裂くことを意図することになる。横恋慕の対象者が新たな求愛相手が今までの交際相手よりも魅力に感じない場合や今までの交際相手と別れ辛い場合は交際拒否を告げることになるが、新たな交際相手に魅力を感じた場合は今までの交際相手と別れて新たな求愛相手と新しい交際をすることになる。二股が容認される場合には恋仲を引き裂くことなく、そのままの交際が維持されながら新たな交際もするようになり三角関係が維持されることがある。


title: 横恋慕

text: しかし、横恋慕の対象者が今までの交際相手と表向きの恋愛交際を続けながら、一方では後ろめたさから今までの交際相手に隠れて新たな求愛相手と交際（浮気）という形を取って二股関係になることもある。新たな求愛相手は相手が二股を知りながら交際をする場合と交際関係を終了したと嘘をつかれて交際する場合がある。二股関係を続ける中で、二人が一人に対して交際関係を要求する二股関係が露見した場合、人間関係が悪化することがある。


title: 平井康三郎

text: 高知県吾川郡伊野町（現：いの町）出身。父親・惣太郎の影響で、家にはオルガンや蓄音器がある等、音楽的に恵まれた環境で育った。伊野小学校から、1923年（大正12年）に旧制土佐中学校（現：土佐中学校・高等学校）入学。土佐中学校在学中に当時の校長：三根円次郎（ディック・ミネの父）が生徒向けに用意していた蓄音機で音楽を聴き、独学でヴァイオリンを練習したことがNHKのラジオ番組で息子の平井丈一朗によって語られた。1929年（昭和4年）に東京音楽学校（現：東京藝術大学音楽学部）ヴァイオリン科に進学し、ローベルト・ポラックに師事して1934年（昭和9年）に卒業。同校研究科作曲部でクラウス・プリングスハイムに作曲と指揮法を師事して1936年（昭和11年）に修了した。


title: 平井康三郎

text: 1937年（昭和12年）から1947年（昭和22年）の期間、東京音楽学校で教鞭を取る傍ら、作曲活動を行い、「平城山」や「スキー」などを作曲した。その後は、文部省教科書編纂委員として音楽教科書編纂等に携わる。また、NHK専属作曲・指揮者、合唱連盟理事、日本音楽著作権協会理事、大阪音楽大学教授等を歴任。


title: 平井康三郎

text: 妻は、東京音楽学校で共に学び、桐朋学園大学ヴァイオリン科名誉教授を務めた平井友美子（疋田小枝）。息子に、チェリストの平井丈一朗、東京芸術大学名誉教授でピアニスト・音楽芸術博士の平井丈二郎(皇后雅子様のピアノの師)。孫に、指揮者・作曲家の平井秀明、ピアニスト平井元喜、平井丈二郎の長女でピアニスト・ソプラノ・音楽博士の平井李枝(内閣府国家戦略室選出「世界で活躍し『日本』を発信する日本人」)、平井丈二郎の長男でピアニスト・音楽博士の平井裕也。


title: 高橋彩華

text: アマチュア時代の主な成績として「新潟県ジュニアゴルフ競技大会」（中学生女子の部＝2011年、2013年）、（高校生女子の部＝2015年）をそれぞれ優勝している他、2016年 この年からマッチプレーから72ストローク競技に変わった日本女子アマチュアゴルフ選手権競技での優勝(2位畑岡奈紗)がある。また2016年後期にJGAナショナルチーム入り。この頃日本アマチュアゴルフランキングの女子1位となる。


title: 高橋彩華

text: QTランキング28位で迎えた2019年は、シーズン途中から奥嶋誠昭に師事。6月の「ニチレイレディス」ではアマチュア時代にも経験がなかったプレーオフの末、鈴木愛に優勝をさらわれたものの自身最高位となる2位となる。その後「第1回リランキング」10位、「第2回リランキング」10位と年間を通して出場資格を与えられ、優勝はなかったものの年間獲得賞金ランキングで19位で自身初のシード入りを果たす。


title: 高橋彩華

text: 2022年シーズン、4月のフジサンケイレディスクラシックにて練習日に届いたカーボンスチールシャフトのアイアンを採用し、最終日自身10度目となる最終組のスタートでスコアを伸ばし、最終的には大会タイレコードの12アンダーとして2位に2打差をつけて悲願のプロツアー初優勝(黄金世代 11人目)を果たした。


title: 巌根駅

text: 当駅は、2009年（平成21年）3月14日以降は内房線の快速列車運行区間（蘇我駅 - 君津駅・上総湊駅間）で、2010年（平成22年）12月4日以降は外房線の直通区間（千葉駅 - 蘇我駅間）も含め、唯一の快速列車通過駅となった。


title: 巌根駅

text: 当駅における快速列車の停車は2009年に地元自治会や商業団体などが組織した推進団体 により木更津市に要望書を提出するなどの活動が行われたのち、2011年3月にJRと市の間で合意がなされている。しかし、ホームの延伸など設備改良を行ったうえで実施する予定だったものの、同月に発生した東日本大震災に伴うJRの設備投資（復旧）計画変更の影響により実現していない。


title: 巌根駅

text: 木更津統括センター管理の業務委託駅で、JR東日本ステーションサービスが駅業務を受託している。自動改札機・自動券売機・自動精算機が設置されている。かつては「もしもし券売機Kaeruくん」（営業時間は6時から21時）も設置されていたが、2012年2月23日に廃止された。


title: ウィーン国立音楽大学

text: 当大学は永い歴史の中で、「ウィーン楽友協会音楽院」、「ウィーン音楽院」、「ウィーン音楽アカデミー」、「ウィーン国立音楽大学」と学校名が改称されてきた。音楽家のプロフィールには以上の各名称がしばしば登場するが、古い音楽家の場合、ほぼ現在の「ウィーン国立音楽大学」のことを指す。


title: ウィーン国立音楽大学

text: 「専攻科」には、弦楽器、管楽器、打楽器、ピアノ、声楽、チェンバロ、オルガン、ハープ、古楽器、室内楽、作曲&音楽理論、指揮、器楽伴奏ピアノ、声楽伴奏ピアノ、室内楽ピアノ、ギター、オラトリオ、教会音楽、声楽演技指導などがあり、「選択講座」として、ミュージカル・舞台音楽、音楽教育学、楽器学、呼吸法、音楽療法、ジャズ、ミュージック&サウンド・エンジニアリング、エレクトロ・アコースティック、メディア音楽、コンピューター音楽、電子メディア、現代音楽の為のパーカッション、など設置されている。


title: ウィーン国立音楽大学

text: 中でも、指揮科は世界最高峰といわれ、ワルター、カラヤン、アバド、アーノンクール、メータ、シノーポリ、ヤンソンスほか、多数の世界的指揮者を輩出している。また、その指揮科の附属機関として、ウィーン・プロアルテ管弦楽団があり、ウィーン音大出身の精鋭が団員として指揮者の卵達をサポートしている。


title: ウィーン国立音楽大学

text: 約200年の歴史を誇る名門大学の関連人物を挙げるには困難を極めるが、著名な歴代教師・卒業生を列記した。その中でも、モーツァルト時代に活躍したアントニオ・サリエリが最も古い人物で、創設時絶大な権力を揮った。


title: ウィーン国立音楽大学

text: ZD（<Zertifikat Deutsch>ドイツ語基礎統一試験 ）とは、国際ドイツ語検定の一種で、日常的なあらゆる場面においてドイツ語で生活できることを証明する語学試験である。文法構造をよく理解し、一般的なテーマの会話に参加できることが求められ、さらに、簡単な状況を口頭かつ文章で表現でき、日常のテーマについての文章を理解できることが必要である。


title: ウィーン国立音楽大学

text: ZDは世界的に通用し、職業においてもドイツ語の基礎能力を証明するものとして用いられ、また、ドイツ国籍取得の申請の際にもドイツ語の能力証明として認められている。ZDの取得はヨーロッパ評議会の設定しているレベルB1の終了を意味する。また、ZDレベルでは、ドイツやスイス、オーストリアに様々な方言があり、使われる単語にも地域差があることを理解していることも求められている。


title: 日本薬科大学

text: 都築学園グループが設置する薬科大学としては2校目で、第一薬科大学以来およそ45年ぶりの開校となる。日本で初めて漢方医学に特化した「漢方薬学科」を設置したことで注目を集めた。西洋医学と東洋医学を融合した“統合医療の実現”を教育理念として掲げており、大学内に「臨床薬学教育センター」を設置している（さいたまキャンパス）。また、学内に様々な生薬標本や東洋医学・漢方医学の資料などを展示している「漢方資料館」が置かれ、一般開放もされている。薬学部健康薬学コースは、NR・サプリメントアドバイザー養成講座の指定校となっている。平成23年（2011年）には、医療と経済を繋ぐ新しい教育を掲げ「医療ビジネス薬科学科」をお茶の水（東京）に設置した。平成25年（2013年）には、「医療ビジネス薬科学科」にビジネス薬学コース、情報薬学コース、スポーツ薬学コースを設置、令和2年度（2021年）には新たに栄養薬学コースを設置し、スポーツ薬学コース・栄養薬学コースはさいたまキャンパスに置いた。平成31年（2019年）より、星槎大学との連携により中・高等学校「保健体育」の教員免許の取得が可能となった。


title: 日本薬科大学

text: 薬学科（6年制：健康・漢方・医療薬学コース）、医療ビジネス薬科学科（4年制：スポーツ薬学コース・栄養薬学コース）に所属する学生が過ごすキャンパスである。国際電信電話（現・KDDI）の研修センターであった敷地を取得・改修し、開学された。キャンパスの広さは約5万坪で、東京ドームの約3倍の大きさを誇る。およそ四分の一が木々に覆われ、自然を感じることができるのが特徴である。平成22年度（2010年度）までは学科として、疾病の予防や生活習慣病、アレルギーやサプリメント等を追求する「健康薬学科」、臨床の場での対患者・対薬品を中心に深く学ぶ「医療薬学科」、漢方医学の特色やテーラーメイド医療、予防医学等を学ぶ「漢方薬学科」と、他の大学とは異なった学科が存在していた。特に健康薬学科と漢方薬学科は、横浜薬科大学と日本薬科大学にのみ存在する学科であった。なお、平成23年度（2011年度）に以上の学科を改組統合して「薬学科」を設置した。また、それぞれの学科はコースへと変わった。


title: 日本薬科大学

text: 医療ビジネス薬科学科（4年制：ビジネス薬学・情報薬学コース・韓国薬学コース）に所属する学生が過ごす東京都心部のキャンパス。運営元である都築学園が所有する専門学校お茶の水外語学院の校舎施設を改修し、平成23年度（2011年度）に設置された。キャンパス名は「お茶の水」であるが、住所としては湯島である。御茶ノ水駅と上野駅のほぼ中間に位置し、交通の便が良いことが特徴である。また、東京都文京区は、多くの大学病院や医療関連産業の会社が集結しているので、インターンシップや就職に有利な場所である。


title: 日本薬科大学

text: 生命にとって、切っても切りはなせない存在となりつつある「薬学」を通し、「人類の福祉」「学術の深化」「東西の融和」に貢献すること。都築総合学園創設者の言葉である「個性をのばし、自信をつけさせ、社会に送り出したい。」に示される『個性の伸展による人生練磨』を建学の精神としている。


title: 日本薬科大学

text: 少人数対話型学習（SGD：Small Group Discussion）や問題解決型学習（PBL： Problem-Based Learning）の積極的な実施により、自ら問題を提起し、他の医 療人の意見を取り入れ、自らの力で解決する創造的医療人を養成する。


title: 日本薬科大学

text: 薬剤師の活動範囲は、病院、保険調剤薬局あるいはドラッグストア、製薬会社、官公庁など極めて広い。職種においても大学等における薬学の研究者・教育者、医薬品の研究・開発から販売・使用、さらには薬事衛生行政に携わる者など幅広い。薬学体験学習、長期実務実習等で多くの医療人の話を聞き、自ら体験することにより、時代と地域社会に適応できる医療人の養成を目指している。


title: 日本薬科大学

text: 統合医療の概念を理解して、東西の医学と予防医学に関する総合的な知識と、個々の専門性を併せ持つ医療人（薬剤師）を育成する。薬学専門の大学として、西洋医学主体の医療に、日本の伝統医学である漢方医学が持つ未病と治療の概念を融合した統合医療を実現させる。


title: 日本薬科大学

text: 薬学の広い知識を持ち、医療関連産業および医療機関に従事し、地域社会における公衆衛生の向上と増進に貢献できる人材の養成を目標とする。医療変革時代において、薬学が得意とする医薬品の知識だけでなく、医療全般に関する基本的な知識・技能、 経営学などに関する広範な知識を融合することにより、広く人類の福祉・健康に貢献 できる創造性にあふれた新しいタイプの医療に関わる人材を養成する。これらの目標を達成するため、ビジネス薬学コース、情報薬学コースおよびスポーツ 薬学コースを設置し、ビジネスマインドを身につけた医療人の養成を目指している。


title: 日本薬科大学

text: ※医薬品の流通・供給・情報提供分野においては医薬情報担当者（MR）、CRA（臨床開発モニター）、CRC（治験コーディネーター）、MS（医薬品卸会社の営業担当者）、登録販売者などを目指し、医療機関の管理分野では、「医療情報の管理・分析」のエキスパートである診療情報管理士を目指す。


title: 豊島輝時

text: 建武2年（1335年）高時の遺児・時行は御内人諏訪氏らに擁立されて信濃国で挙兵して関東に向かい足利直義を破り鎌倉を奪還した。しかし、足利尊氏・直義の反撃を受け、時行は敗れ鎌倉を奪い返された（中先代の乱）。


title: 豊島輝時

text: 敗走した時行は武蔵国の豊島氏当主の景村に匿われ、景村の館で一子をもうけた。その後、時行は南朝に属して北朝（足利氏）と戦うが、正平8年/文和2年（1353年）に捕えられ、鎌倉で斬殺されたとされる。景村には子がなく、時行の子を養子にして後継ぎとした。元服して初めは小太郎景秀、後に改めて輝時。


title: 豊島輝時

text: 輝時の子の景則（豊島修理亮）は正平18年/貞治2年（1363年）付の足利基氏からの感状を受けている。景則には子がなく家系は断絶した。「泰盈本豊嶋氏系図」によれば、景村の甥の朝泰の家系へと豊島氏の宗家は移った（別説には景村は兄の子の朝泰の成人後に家督を返したともされる）。


title: 豊島輝時

text: 輝時の事跡は典型的な貴種流離譚だが、より信頼性の高いと考えられる「豊島宮城文書」（豊島氏一族の宮城氏の文書類。ただし、系図は全面的に信頼できるものではない）にはその名は現れない。そもそも、中先代の乱の時点で時行は10歳程度（一説には3歳程度）の幼児であるとする説があり、この場合子をなすことはあり得ないと推測される。さらに、仮に正平8年/文和2年（1353年）の時行の死の直前に景村が輝時を引き取ったとしても最大限でも輝時は10歳程度であり、その10年後の貞治2年（1363年）に輝時の子の景則が足利基氏から感状を受けた、とするのは無理がある（輝時の推定15歳の時の子と仮定しても5歳にしかならない）。「豊島宮城系図」では、この感状を受けた「豊島修理亮」を泰宗としている。


title: 仲谷かおり

text: 国内線に契約制乗務員として勤務中の2001年に、写真週刊誌「フライデー」で、勤務先の社名（社員証明書）を出した上でヌードモデルとなったため、新千歳空港からの乗務終了後、羽田空港内で会社関係者に拘束され、事情聴取された後に業務規定違反（副業の禁止と会社の許可がないままで社名を出したマスメディア活動）で懲戒解雇された。


title: アイロン

text: 熱した金属の熱と重みにより、布を伸ばすという工夫は中国においても古くからあり、そのような行為を「熨」（「尉:布をしりの下において熱を加え伸ばす」+「火:後世、『尉』が主に敵を鎮圧する武官を指すようになったため、特に火を使うことを強調し別字とした」）と言い、それに用いる道具を「火熨」又は「熨斗（『斗』はひしゃくでその形状をあらわす）」と言った。


title: アイロン

text: 日本では、平安時代に編纂された辞書『倭名類聚抄』に火熨斗（ひのし）が記載され、貴族の邸宅などで使われていた。片手鍋のような銅製容器に熾き火にした木炭を入れ、熱と容器の重みで布のしわを伸ばしたほか、冬は寝具を温める用途もあった。庶民は、麻などで織った服を洗った後は、台に載せて砧で打ってしわを取っていた。後には、こてを炭火で加熱して火熨斗の代わりとされるようになった。後述する炭火アイロンが登場した後も、火熨斗は和服を伸ばす際には多く用いられ、電気式アイロンが普及する昭和30年頃まで使われていた。


title: アイロン

text: 炭火アイロンが日本に輸入されたのは幕末頃とされており、ペリー来航時の様子を著した松浦武四郎の『下田日記』にその絵が見られる。炭火アイロンは明治に入って広く普及した。日本では江戸期以前から炭火を使う暖房や調理が一般的であり、それをそのままアイロンに転用できたので都合が良かった。


title: アイロン

text: 西洋では、アイロンは火力調整が難しく布を焦がす問題や、中の炭がはじけて火の粉が飛び散る事が問題となり、中に炭を入れないこて形のアイロンも広く使われた。これは石、鉄、銅等で制作され、使用する時はアイロンストーブと言われる専用のストーブの上及び周囲に乗せて加熱するもので、火の粉が飛び散る心配はない。


title: アイロン

text: 現在でも、和裁やパッチワークなど、通常の大きなアイロンでは難しい細かい部分の処理に、こて型アイロンが使われている。ただし熱源は電気に置き換わっていて、多くは持ち手に内蔵された電熱器でこて先を温める仕組みとなっている。


title: アイロン

text: 電気式アイロンは、20世紀初頭から普及した、電気によって熱を発生させるアイロンをいう。これを発明したのはトーマス・エジソンである。エジソンは電球の発明者と広く認識されているが、実際には発電から家庭への送電までの電気の事業化に成功したことが、最も大きな功績である。電球の普及が最大の目的であるが、それだけでは電気事業の立ち上げには不十分であり、それ以外にも電気の使い道が必要であり、電気アイロンはその一つであったとされる。


title: アイロン

text: 現代においては電熱線に電流を流すことによって発生するジュール熱を熱源とするものが一般的となり、単にアイロンと言った場合はこれを指す。電気式アイロンという呼称は、単にアイロンと言った場合に炭火アイロンとの混同を避けるため、便宜的に用いている。


title: アイロン

text: アイロンには、掛け面の温度を調節するスイッチが装備されている。衣類の素材に合った温度を選択することが肝要である。衣類製品にはアイロン掛けの温度が表示されていることがあるので、それに従うのが望ましい。あて布を必要とするものや、まったくアイロン掛けができないものもある。


title: アイロン

text: 家庭で用いられる多くのアイロンは、商用電源を電源とする。アイロン本体より電源コードがコンセントまで延びているのが通常であるが、アイロン掛けを行う際はこの電源コードがわずらわしく感じることがある。そこで登場したのがコードレス式である。電源はそのスタンドより延びており、アイロン本体の加熱はスタンドに乗せている間のみ行われる。掛け終えたらスタンドに戻し、再度加熱する。


title: アイロン

text: 繊維は、水分と圧力と温度を加えることによって、ある程度変形させることができる。そこで、人体の丸みに合わせて生地に丸みを持たせたり、しわを伸ばしたり、折り目をつける目的等でアイロン掛けがなされる。また、あて布をすることによって、温度と圧力の調整が可能となる。


title: アイロン

text: 木綿や麻のワイシャツは洗濯するとしわが多くつき、アイロン掛けが必須のものが多かった。そこで、アイロン掛けの負担を軽減するために生地に化学繊維等を混紡したり特殊加工をしたりすることで、形態安定（形状記憶）機能を持たせた、アイロン掛けが不要と称するものが多く出回るようになった。


title: アイロン

text: アイロン掛けは生地の変形だけでなく、ワッペンを生地に接着する時にも活用される。裏にアイロン接着用の糊をつけたワッペンを生地に乗せてアイロン掛けすると、高熱によって糊が溶けて生地に接着する仕組みになっている。


title: アイロン

text: エクストリームスポーツの1種目として、「エクストリーム・アイロン掛け」なるものがイギリスで誕生し、2000年以降、世界的な広がりを見せている。このスポーツのプレイヤーは“アイロニスト（ironist）”と呼ばれている。


title: ブラインド・フェイス

text: 当時の実力派ミュージシャンが集結したスーパーグループの一つで、スティーヴ・ウィンウッド（元スペンサー・デイヴィス・グループ、トラフィック）、エリック・クラプトン（元ヤードバーズ、クリーム）、ジンジャー・ベイカー（元クリーム）、（元ファミリー）により結成。ブルースロックをベースに更なる音楽性を追求した。


title: ブラインド・フェイス

text: リリースされたスタジオ・アルバムは『スーパー・ジャイアンツ』のみであり、英米のチャートで首位を獲得。収録曲のゴスペルのような「プレゼンス・オブ・ザ・ロード」は、クラプトンにとって重要なレパートリーの一つとなり、デレク・アンド・ザ・ドミノス時代やソロに転じてからのライブでもしばしば演奏された。「マイ・ウェイ・ホーム」は、ウィンウッドのライブで度々演奏された。


title: ブラインド・フェイス

text: ブラインド・フェイスの始まりは、1968年中頃のクリームの解散に遡る。最初期の「スーパーグループ」であったクリームは、数年の間に何百万ものアルバムを売り上げ、グループ及び各メンバーのレパートリーは世界的な人気を博することとなった。しかし、バンド結成以前からのジャック・ブルースとジンジャー・ベイカーの不仲は改善されることはなく、クラプトンは2人の仲を取り持つのに尽くしたが徒労に終わり、結局バンドは解散となった。クリーム解体後のクラプトンは商業的におもねったブルースを演奏することに嫌気がさしており、新たなジャンルへ実験的で束縛されないアプローチを進めていくことを望んでいた。


title: ブラインド・フェイス

text: スティーヴ・ウィンウッドも、3年間リードシンガーを務めていたスペンサー・デイヴィス・グループで同様の問題に直面していた。ウィンウッドはジャズの要素を取り入れることでバンドのサウンドを変化させたかったが、他のメンバーと方向性が異なったことで脱退し、1967年にトラフィックを結成した。トラフィックはその2年後の1969年に活動を一時停止、ウィンウッドは友人のクラプトンと共に、サリーにあるクラプトンの地下室でセッションを始めた。ウィンウッドとクラプトンは、以前に「パワーハウス」プロジェクトで共に活動していた。


title: ブラインド・フェイス

text: クラプトンはジャム・セッションには満足していたが、本格的なバンド活動を始めるのは躊躇していた。1969年のある日、ジンジャー・ベイカーが彼らの活動に加わり、新バンドは最終形態に近い形となった。ただクラプトンはジャック・ブルースと、もしそれぞれが共に活動することがあるなら、もう一度3人でプレイすると約束しており、ベイカーを新バンドに誘うとなればブルースも加えるべきではないかという思いがあり、一方でクリーム解散から9週間しか経っていないのに再結成はしたくないと考えていた。その上、また「クリームのような」スーパースターとしての環境に身を置きたくもなかった。結局ウィンウッドが、ベイカーはグループの音楽性を高めてくれるし、彼ほどのドラマーを他に見つけるのは難しいと主張して、バンドのラインナップにベイカーを加えるようクラプトンを説得した。


title: ブラインド・フェイス

text: 1969年5月までに、リック・グレッチ（ファミリーのベーシスト）が誘われ、リックはツアー途中でファミリーを脱退して加入した。アルバムのレコーディングはエンジニアのアンディ・ジョーンズがモーガン・スタジオでバックトラックの大半を録音し、アラン・オダフィーが残りのトラックを録音、オーバーダブとミックスがオリンピック・スタジオで行われた。これらの作業はプロデューサーのジミー・ミラーが監修し、彼はそれぞれのトラックを商業的な標準の3-5分以内に収めるのを好んだ。その後バンドはブラインド・フェイス（盲目的信頼）と名付けられる。これはクラプトンの新しいグループに対するシニカルな視点からのものであった。


title: ブラインド・フェイス

text: グループ結成のニュースはメディアとファンに興奮を持って迎えられ、「スーパー・クリーム」との告知さえ行われた。バンドは、1969年6月7日にロンドンのハイド・パークで行われたフリーコンサートでデビューし、当時史上最高の10万人を動員したという。その内容は観客から良く受け取られたものの、クラプトンは演奏は平均以下であると考え、群衆がほとんど全てに拍手喝采するのを、へつらいであり過分であって、クリーム時代の名声の名残によるものだと考えていた。クラプトンは、バンドが十分にリハーサルもせず十分な準備が出来ていないと考え、ツアーに出ることを嫌がった。バンドがクリームの二の舞になることを恐れたのである。


title: ブラインド・フェイス

text: ウィンウッドはアイランド・レコードと契約していたので、彼はクラプトンとベイカーがイギリスで契約していたポリドール・レコードへの貸し出しという形になった。おそらくはこの取引の一部として、彼らはアイランド・レコードのためのプロモーションシングルを一枚リリースした。このシングルは、アイランドがオフィスを移転したことを発表するためのものであり、「"Change Of Address From 23 June 1969"」と題され、片面のみにインストゥルメンタル・ジャムが収められ、ラベルにグループの情報は全く記載されなかった。ラベルに記載されたその他の情報はアイランドの新たな住所、電話番号、ケーブルアドレスのみであった。このセッションは、おそらく1969年3月から5月の間にオリンピック・スタジオで行われたもので、500枚ほどがプレスされ、ほとんどがイギリスのディスクジョッキーや音楽業界人に配付されたと考えられている。そのジャム・セッションは、31年後の2000年に発表された『スーパー・ジャイアンツ』デラックス・エディションのボーナスCD「"Change of Address Jam"」として日の目を見ることとなった。


title: ブラインド・フェイス

text: ハイド・パークでのコンサートの後、アルバムに向けてのレコーディングは継続されつつスカンジナビアでの短期ツアーが行われた。バンドは小さなギグを行い、それはアメリカ及びイギリスでのツアーのリハーサルとなった。短期ツアーの後、バンドはアメリカでのツアーを行い、7月12日にはマディソン・スクエア・ガーデンにおいて、2万人の聴衆の前でプレイした。アメリカ・ツアーは7週間続き、8月24日のハワイで終了した。


title: ブラインド・フェイス

text: ツアーでの大きな問題は、パンドのレパートリーがごく僅かで、1時間を満たすのがやっとである事だった。彼らは、聴衆を喜ばせるためにやむを得ず、新たなナンバーよりも更に古く人気のあったクリームやトラフィックのナンバーを演奏することになり、これはクラプトンがまさにそうありたくないと考えていた状況であった。「スーパー・クリーム」はマディソン・スクエア・ガーデンでの公演初日で観客が引き起こした暴動の中、にっちもさっちもいかない状態に陥り、彼らは観衆をなだめ、新曲の不足によって残された空白を埋めるために、クリーム時代からの同じマテリアルをプレイした。


title: ブラインド・フェイス

text: 彼らの前座を行ったのはフリー、テイスト、デラニー&ボニーといったバンドであった。特にクラプトンは、デラニー&ボニーの魂がこもった、気さくなブルースを気に入っていた。彼はブラインド・フェイスよりもデラニー&ボニーと過ごす時間が増え、バンドにおいてはウィンウッドに、より際立った役割を任せるようになった。


title: ブラインド・フェイス

text: 1969年7月に、アルバム『スーパー・ジャイアンツ』はリリースされ、イギリス及びアメリカでチャート1位となった。アメリカではBlack Albumsでも40位を記録し、これはイギリスのロックバンドにとっては見事な離れ業であった。発売から1か月で50万枚を売り上げ、アトランティック・レコード（アメリカではアトコ）及びクラプトンとベイカーに巨額の利益をもたらした。本作の売れ行きは、クリームのアルバムの売り上げにもつながり、こちらもアメリカではアトコの配給であった。


title: ブラインド・フェイス

text: 本作のリリースは論争を引き起こした。アルバムジャケットの写真がトップレスの少女であったためである。少女は銀色の宇宙船を手に持ち、これはロイヤル・カレッジ・オブ・アートの宝石職人、ミック・ミリガンがデザインした物であった。この宇宙船は男性器を象徴した物と見なされた。アメリカではイギリス盤の内側に使われたバンドの写真を使ったジャケットを採用した。また、イギリスでも別バージョン、薄いラミネートカバーのついたジャケットが作成された。別バージョンのレコード番号はオリジナル盤と同じであるが、末尾に「B」が付け加えられた(583 059B)。


title: ブラインド・フェイス

text: カバーアートはクラプトンの個人的な友人で、以前のフラットでの同居人であった写真家のボブ・サイデマンによるものであった。サイデマンはジャニス・ジョプリンやグレイトフル・デッドの写真でよく知られていた。バンドと少女の関係に関する噂は論争をあおることとなった。噂の中には、彼女はベイカーの隠し子であり、バンドのグルーピーで奴隷のように扱われていたというものもあった。実際は彼女はロンドン郊外に居住しており、両親の同意の上でモデルになったのであった。これはサイデマンのジャケットに関する随筆で説明されている。


title: ブラインド・フェイス

text: ジャケットにはタイトルもバンド名も表示が無く、包装紙のみが買い手に対して誰のアルバムかを説明していた。本作は当初いくつかの国で発売禁止になったが、オリジナルのアートワークは人気が高くコレクターズアイテムとなった。1970年代後半になるとRSOレーベルから世界的に発売されることとなった。1980年代半ばにはモービル・フィデリティ・サウンド・ラボからアナログ盤およびゴールドCDのリマスター盤が発売された。2000年には2枚組デラックス・エディションがポリドールから発売され、別バージョン、アウトテイク、スタジオリハーサルが収録された。


title: ブラインド・フェイス

text: ツアーが8月に終わった後、イギリスに戻った彼らにはイギリスツアーを行うオファーもあったが、結局10月までにバンドは事実上の解散を迎え、ブラインド・フェイスの活動は半年にも満たないということになった。バンドが残したアルバムは1枚のみであったが、いくつかのライブテイクはウィンウッドの1995年のアルバム『""』に収められた。


title: ブラインド・フェイス

text: その後クラプトンはスポットライトから外れ、初めはプラスティック・オノ・バンドに参加、続いてデラニー&ボニー&フレンズのサイドマンとしてツアーに参加した。彼は自らをクリーム、ブラインド・フェイスを解散させた疫病神と思い込んでいたが、これらの活動が彼を癒すこととなった。サイドマンとしての役割の後、彼はデラニー&ボニーのメンバー数名と共に新たなスーパーグループ、デレク・アンド・ザ・ドミノスを結成した。クラプトンはブラインド・フェイスのレパートリーを排除せず、「プレゼンス・オブ・ザ・ロード」「マイ・ウェイ・ホーム」と言った曲はその後のソロ活動でも演奏されている。


title: ブラインド・フェイス

text: クラプトンと異なり、ジンジャー・ベイカーはブラインド・フェイスでの経験を楽しみ、グレッチやウィンウッドと共にジンジャー・ベイカーズ・エアフォースを結成した。共に何度かステージに上った後、ウィンウッドはグレッチと共に脱退、アイランド・レコードに戻ってトラフィックを再結成した。グレッチはアルバム『ザ・ロウ・スパーク・オブ・ザ・ハイヒールド・ボーイズ』『ウェルカム・トゥ・ザ・キャンティーン』にベースで参加した。ウィンウッドはその後もソロ経歴を積み重ねたが、グレッチは様々なグループに参加した後、1990年に脳内出血で死去した。


title: ブラインド・フェイス

text: 2007年7月に、クラプトンとウィンウッドはイリノイ州ブリッジヴューのトヨタパークで行われたクロスロード・ギター・フェスティバルに出演、「プレゼンス・オブ・ザ・ロード」「マイ・ウェイ・ホーム」「泣きたい気持」の3曲を演奏し、ブラインド・フェイスの再結成と騒がれた。この時の模様は同年リリースのDVD『クロスロード・ギター・フェスティヴァル 2007』に収録された。この成功が刺激となり、翌2008年2月にはマディソン・スクエア・ガーデンで2人は再び共演、3日間の公演を実現した。これは公式なブラインド・フェイスの再結成ではなく、むしろ「ウィンウッドとクラプトン」の共演であった。彼らは、ブラインド・フェイスのナンバーに加えてトラフィック、デレク・アンド・ザ・ドミノス、クラプトンのソロおよびジミ・ヘンドリックスのカバーを演奏した。バンドはウィリー・ウィークスがベース、ドラムはイアン・トーマス、キーボードはクリス・ステイントンであった。マディソン・スクエア・ガーデン公演の模様は、2009年にライヴ・アルバム及び映像作品『ライヴ・フロム・マディソン・スクエア・ガーデン』として発表された。


title: ブラインド・フェイス

text: 2009年6月10日、ウィンウッドとクラプトンはニュージャージー州のアイゾッド・センターを皮切りとする14日間に及ぶアメリカ・ツアーを決行した。バックバンドは前年と大きく変わらなかったが、ドラムスがイアン・トーマスからエイブ・ラボリエル・ジュニアに交代し、バッキング・ヴォーカルにミシェル・ジョン、シャロン・ホワイトが加わった。翌2010年にはヨーロッパツアーを行い、ドラマーはスティーヴ・ガッドに交代した。


title: 岡本椛里

text: 岡本 椛里（おかもと かおり、1963年2月26日 -）は、日本の女優、タレント、実業家、ヨガインストラクター、元レーサー。身長163cm。血液型B型。東京都東久留米市出身。玉川大学卒業。旧芸名は岡本かおり、岡本佳織、岡本佳保里、岡本香了。また別名義に川上麗子がある。


title: 岡本椛里

text: 1981年に池袋のサンシャインシティでモデルのアルバイトをしていたところをスカウトされ18歳で芸能界デビュー。翌1982年、にっかつ「（本）噂のストリッパー」にて主演デビュー。以後、「宇能鴻一郎の濡れて学ぶ」、「暗室」など多数のにっかつ作品を主演し、人気を得る。その後はテレビドラマや映画、バラエティ番組で活躍した。


title: 岡本椛里

text: 友人に誘われて見学したレースでTOYOTAの人間に参加を打診され、22歳でレーサーデビュー。レースに集中するため女優業を引退した。ツーリングカーでは1986年から1991年まで全日本ツーリングカー選手権 (JTC) にチーム・トムスより参戦し、スパ・フランコルシャン24時間レースにも出場した。ラリーレイドでは1990年から1992年までパリ・ダカールラリーに出場し、1991年に初完走を果たした。その後パリ・ダカールラリーで複数回完走しており、日本の女性では初のことだった。また、パリ-モスクワ-北京マラソンレイド（1992年）やファラオ・ラリーにも出場した。


title: 岡本椛里

text: 24歳で子宮頸がんを発症し、31歳で再発したことをきっかけに、レースからは引退。入院中に受験勉強をして大学に合格しているその後、41歳の時アメリカでヨガのインストラクター資格を取得し、2005年12月にヨガ教室の運営を目的に株式会社「一陽来福」を設立。さらには和菓子の販売を主体とした事業を展開。「禅ドーナツ」のヒットにより2011年には約2億円の売上げを記録したが、2015年には売上高が8,800万円に減少するなど赤字決算に陥り、2017年2月に運営会社が破産手続きを受けた。関連会社も同様の措置となり、事業は別会社に譲渡されることになった。


title: 閼与の戦い

text: 紀元前269年、秦は韓を討とうとして、公孫胡昜に軍を率いさせて、閼与（現在の山西省晋中市和順県）に布陣した。趙王は廉頗や楽乗に韓を救援してやるべきかと質問したが両者とも「道が険しくて難しい」と言った。王は趙奢を呼んで訪ねた。趙奢は「道は険しいが、例えて言えば二匹のネズミが穴の中で戦うようなもの。将の勇敢なほうが勝つでしょう」と言った。趙王は趙奢を指揮官として救援に向かわせた。


title: 閼与の戦い

text: 趙奢は邯鄲から30里の地に塁壁を築いて進軍を止めた。秦軍は武安の西に陣を敷いて趙軍を待ち構えた。ある日、趙軍の陣に間者が入り込んだが、趙奢は間者をもてなして帰してやった。趙軍は塁壁を築いていて進軍を止めている、という間者の報告を聞いた秦の将軍は大いに喜んだ。趙奢は間者を帰らせた後、軍勢を急行させ、閼与から五十里離れた所に陣地を築いた。これを聞いた秦軍は全兵力を趙軍に向けてきた。趙奢は許歴の意見を聞き入れ、厚い陣形をしいて、1万人を北の山上に登らせた。秦軍は遅れてやってきて、山を奪取しようとしたが登ることができなかった。趙奢は待機していた軍勢を繰り出して秦軍を大破した。


title: ホルヘ・ソレア

text: ホルヘ・カルロス・ソレア・カスティーヨ（Jorge Carlos Soler Castillo, ：；1992年2月25日 - ）は、キューバ共和国ハバナ出身のプロ野球選手（外野手）。右投右打。MLBのマイアミ・マーリンズ所属。


title: ホルヘ・ソレア

text: には第24回AAA世界野球選手権大会にキューバ代表として参加。銅メダルを獲得した。打率.304、出塁率.500、長打率.522を記録し、9四球はこの大会で2番目の記録だった。レオネス・デ・インドゥストリアレスにも参加した。


title: ホルヘ・ソレア

text: 2012年6月30日にシカゴ・カブスと総額3000万ドルの9年契約に合意。メジャー契約のため40人枠入りした。契約後はルーキー級アリゾナリーグ・カブスで14試合に出場。8月にA級ピオリア・チーフスへ昇格。A級ピオリアでは20試合に出場して打率.338、3本塁打、15打点、4盗塁の成績を残した。


title: ホルヘ・ソレア

text: 8月27日の対シンシナティ・レッズ戦でメジャーデビュー。「5番・右翼手」として先発起用され、初打席初本塁打を記録した。3試合目となる8月29日の試合では1試合2本塁打を記録した。デビューからシーズン閉幕まで31試合中24試合で先発起用された。


title: ホルヘ・ソレア

text: のセントルイス・カージナルスとのナショナルリーグディビジョンシリーズ（NLDS）でポストシーズン初出場を果たし、第1戦で代打で初打席を迎えてから9打席連続出塁を記録した（1単打、1二塁打、2本塁打、5四球）。NLDSで打率.571（7打数4安打）、2本塁打、4打点、OPS2.341、ニューヨーク・メッツとのナショナルリーグチャンピオンシップシリーズ（NLCS）でも打率.417（12打数5安打）、1本塁打、1打点と好成績を残した。


title: ホルヘ・ソレア

text: は怪我や不調に苦しみ、6月2日にAAA級オマハ・ストームチェイサーズに降格した。オマハでは74試合で打率.267、24本塁打、59打点を記録し、ロイヤルズでは35試合に出場し、打率.144、2本塁打、6打点を記録した。


title: ホルヘ・ソレア

text: は開幕を正右翼手として迎えた。しかし、左足指の骨折に苦しんで6月中旬に故障者リストに入った後は、リハビリでAAA級オマハで数試合出場したが、MLBに昇格することはなかった。61試合に出場し、打率.265、9本塁打を放った。


title: ホルヘ・ソレア

text: は怪我から復帰し、右翼手で出場することもあれば指名打者としても起用されることもあった。9月3日に39本目となる本塁打を放ち、ロイヤルズ史で単年で最も本塁打を放った打者となった。翌夜には、40本目となる本塁打を放った。シーズンでは、打率.265でアメリカンリーグで最高の48本塁打を記録したが、その一方でこちらも最高となる178三振も喫した。


title: ホルヘ・ソレア

text: 7月30日にケイシー・カリッチとのトレードで、アトランタ・ブレーブスへ移籍した。ヒューストン・アストロズとのワールドシリーズで活躍し、ブレーブスの26年ぶり4度目のワールドシリーズ優勝に貢献し、自身2度目のワールドシリーズ優勝を経験した。また、シーズン途中加入の選手としては1969年のドン・クレンデノン、2018年のスティーブ・ピアース以来3人目、キューバ出身選手としては1997年のリバン・ヘルナンデス以来2人目となるワールドシリーズMVPを受賞した。


title: ポルトガル料理

text: ポルトガル料理（ポルトガルりょうり）は、主にポルトガルで食べられている料理である。パプリカやピリピリ（小さく辛みの強いトウガラシ）、バニラといった、ポルトガルのかつての植民地原産の多種多様な食材を取り入れており、またポルトガルを数百年にまたがって支配したアラブ人およびムーア人の食文化の影響はシナモンやサフランの使用にみられ、南部において特に顕著である。オリーブ油は調理と味付けの両面においてポルトガルの料理の基本の1つであり、タマネギ、ニンニク、ジャガイモ、トマトが、イタリアンパセリやコリアンダーのようなハーブとともに広く使われている。コリアンダーの葉が料理に多用される点は西ヨーロッパにおいては非常に珍しい。ポルトガル料理の影響は、かつての植民地のみならずポルトガル人が接触を持った国々にも広く残されている。


title: ポルトガル料理

text: ポルトガルの朝食は軽めで、通常は焼きたてのパンと共にバターとチーズまたはジャムが供される。飲み物は濃い目のコーヒーや牛乳である。また甘い菓子パンも、シリアル食品に牛乳やヨーグルト、果物を混ぜて食する食習慣と同様に広く普及している。


title: ポルトガル料理

text: ポルトガルが海洋国家であることは多様な魚介類の消費量に反映されている。魚はグリルで焼いたり、煮たり揚げたり、焙ったりして供される。焼き魚や煮魚は常にオリーブ油で味つけされる。ポルトガルの魚料理の筆頭は、魚の中で最も消費量の多いタラの身を塩漬けして乾燥したバカリャウである。バカリャウの調理法は１年の365日分あると言われている。ポルトガルの北大西洋での伝統漁業は冷凍技術の発明以前に発達したため、タラは今でもたいてい塩漬けにして乾燥させてから使われる。ポルトガルは15世紀から世界の海をまたにかけてタラを漁獲し取引する、ほとんど叙事詩的な漁業活動を行ってきた。また、イワシ、タコ、イカ、カニ、エビ、ロブスター、イセエビ類、メルルーサ、アジ、ヤツメウナギ、ハタ、タチウオ類、フジツボ、カメノテ類、さまざまな貝類（二枚貝、ムール貝、カキ、タマキビガイ、ホタテガイなど）も人気がある。は、さまざまな魚と貝類、ジャガイモ、トマトとタマネギからなる煮込み料理である。


title: ポルトガル料理

text: イワシは、かつて内陸部の田舎で売るために保存がきくように塩水に漬けて売られていた。後に、イワシの缶詰工場がポルトガルの海岸線に沿って設立された。生のイワシはグリルで焼いてサルディーニャス・アサーダス（sardinhas assadas）として供することが多い。エイは、北部ポルトガルで日干しにされる。マグロは、かつてアルガルヴェ地方沿岸で、地中海での産卵のためにポルトガルの南岸を通過したとき、それから再び大西洋に戻ったときに固定網にかけられ豊富に漁獲された。ポルトガルの作家ラウル・ブランダォンは著書『Os Pescadores』（『漁師たち』）において、海から引き揚げた網からマグロを大きな鉤でボートに移す様子、網にかかった大きなマグロに漁師たちが乗って楽しんだ様子など、マグロ漁についてまさに壮大な描写をしている。ポルトガルでは生のマグロよりもむしろツナ缶が広く利用されているが、マデイラ諸島では新鮮なマグロを食べる習慣があり、マグロステーキはマデイラの重要な郷土料理となっている。缶詰のイワシやマグロは、手の込んだ料理をする時間がないときの手軽なおかずとして、ゆでたジャガイモや卵と一緒に供される。


title: ポルトガル料理

text: 歴史的に、肉を毎日食べることは上流階級の特権であり、肉は中世の貴族の食卓の中心的存在であった。ポルトガルのルネサンス年代史家、ガルシア・デ・レセンデは、王宮の晩餐会で鶏の丸焼きに囲まれた雄牛の丸焼きが、いかにして前菜に供されたかを著述している。主に冬に食べられるポルトガルの一般的な料理にコジード・ア・ポルトゲーサという煮込み料理がある。これはフランスのポトフ、スペインのコシド、アメリカ合衆国のニューイングランド風ボイルド・ディナーにいくぶん類似している。コジードの具は、食材の購入にかけられる予算と料理人の想像力によって決まり、特に贅沢なものには牛肉、豚肉、ショリーソ、リングィーサ、ファリニェイラ（小麦粉と豚の脂のソーセージ）、モルセーラやショリーソ・ジ・サンゲ（血のソーセージ）、塩漬けにした豚の三枚肉、豚足、プレズント（塩漬けハム）、ジャガイモ、ニンジン、カブ、ヒヨコマメ、キャベツと米が入っていることが多い。これは当初、裕福な農民の大好物であったが、後に都会に住むブルジョワジーや典型的なレストランの食卓に上ることとなった。


title: ポルトガル料理

text: 牛の胃（ハチノスなど）やソーセージ、白インゲン豆などを用いたポルトの名物料理「ポルト風もつ煮」（"Tripas à moda do Porto"）の起源には諸説ある。その１つが14世紀にカスティーリャ王国の軍がリスボンを包囲し、テージョ川河口を封鎖したときに誕生したとする説である。ポルトガルの年代史家フェルナン・ロペスは、いかに飢餓が都市全体に広まったかを克明に記録している。食品の価格は天文学的な値に高騰し、幼い少年たちはかつて小麦市場だった場所に行き、地べたに落ちた2、3粒の穀物を見つけるや否や夢中で口にしたという。老人や病人は売春婦と同様に都市の防衛に寄与できない者としてカスティーリャ陣営に送られたが、リスボンに送り返されるだけだった。この時点でポルト市民がどうにか川の封鎖を通り抜けることができる供給船団を組織することを決めたが、肉の可食部位は首都リスボンに送られていたため、しばらくポルトの住民が食べられるものは臓物に限られたという。他説には1415年にエンリケ航海王子が行なったモロッコのセウタ遠征に際しポルトが進んで軍に肉を供給した結果、臓物しか残らなかったというものがある。いずれ少なくとも17世紀から現代に至るまで、ポルトの住人たちは胃を食べる人々（トリペイロ）として知られている。


title: ポルトガル料理

text: ポルトガル料理には他にも多くの肉料理が存在する。アラビア語で「一片」または「こまぎれ」を意味するアルカートラは、アゾレス諸島のテルセイラ島では牛肉を赤ワインとニンニクでマリネしてから焼いた料理を指すが、ポルトガル本土では、高価な肉の部位だけを指す。「アレンテージョ風の豚肉」という名称のアサリと豚肉の炒め物、カルネ・ジ・ポルコ・ア・アレンテジャーナ（Carne de porco à alentejana）は一般的な料理だが、アレンテージョではなくアルガルヴェが起源であるため紛らわしい。アレンテージョ地方は広大な農業地域であり、シネスのような大きさの漁港しかなく、貝類はかつては内陸の地域に供給されたことがなかった。一方で、アルガルヴェはすべての点で海岸に比較的近く、アルガルヴェ地方のブタは餌として魚をよく与えられていた。それで、肉の魚臭い味をごまかすために炒めた豚肉にアサリが加えられたという。しかしながら今日でも、あえて誰もそれをアルガルヴェ風豚肉料理（Carne de porco à algarvia）とは呼ばない。


title: ポルトガル料理

text: ポルトガルのステーキ、ビーフェ（bife）は油で焼いた牛肉または豚肉の薄いスライスに、フライドポテト、炒め飯またはサラダを添えたものである。栄養価を高めるために目玉焼きを肉の上に載せて供する場合には、「(卵が)馬乗りになったビーフェ」（bife (com um ovo) a cavalo）という名称で呼ばれる。イスカス（Iscas、レバー炒め）は、リスボンの古い居酒屋でよく注文されるが、ジャガイモのソテーがつくとイスカス・コン・エラス（Iscas com elas、「あれら」添えイスカス）と呼ばれる（「あれら」（elas）とはジャガイモのソテーを指している）。小さな牛肉または豚肉のステーキを巻いたものは牛肉ならプレーゴス（pregos）、豚肉ならビファーナス（bifanas）と呼ばれる一般的な軽食であり、しばしばビヤホールでは大ジョッキのビールとともに供されるが、しかしながら時間と経済に制約のある現代では、ホワイトカラーの労働者たちがプレーゴまたはビファーナ一つだけを昼食として軽食堂のカウンターで食べることもある。マデイラ諸島では、エスペターダというケバブ風の肉の串焼きが非常に一般的である。


title: ポルトガル料理

text: フライドポテトと目玉焼きと共に供されるトラス＝オス＝モンテス産の黄色がかったソーセージ、アリェイラには面白い逸話がある。15世紀後期に、ポルトガルのマヌエル1世は、国内に住むユダヤ人すべてにキリスト教に改宗するか、さもなくば出国するよう命令した。彼らはポルトガル王国の経済と専門技術職のエリート層を構成していたため、国王は本当はユダヤ人を追い出したくなかったが、外圧によってそうすることを余儀なくされた。最終期限がきたとき、国王は改宗を拒否した大多数のユダヤを国外に移送する船がないため、集団で洗礼を受けさせるために強制的に教会に連行すると発表した。大部分のユダヤ人はひそかに彼らの宗教を維持したが、良きキリスト教徒としての外面を保とうとした。豚肉を避けると宗教裁判所にユダヤ教徒であるということが露見してしまうので、改宗者は豚肉で作られたようにみえる、香辛料をきかせた獣肉と鶏肉を含むソーセージを考案した。これがアリェイラの起源とされる。しかし最近ではこの伝統は破られ、アリェイラに豚肉が加えられるようになった。


title: ポルトガル料理

text: ポルトガル各地の食品調製と食習慣に関する慣習には、ユダヤ人の食習慣が影響を及ぼしている可能性がある。半島部とアゾレス諸島では、ユダヤ教徒が過ぎ越し祭の期間中に食べる無醗酵のパン、マッツァーを連想させる数種類の無発酵のパンとアルファダス・ジ・コインブラ（arrufadas de Coimbra）のようなケーキが作られる。島嶼部では、血の痕跡を完全に取り除くために、食肉をしばしば水の中で繰り返しすすぐ。旧約聖書のレビ記にある通り、地上にこぼれた血を土でおおうことも時々ある。ウツボなど鱗のない一部の魚介類を避ける地域もある。非常に鋭いナイフで動物を屠殺することも、ラビの律法によって強制されている習慣の一つである。鶏を屠ったあとに逆さまに吊るして血を抜く習慣もあるが、この時に流れ出た血を後でカビデラの材料として使うことがある点は、血を不浄とするユダヤ教徒の習慣とは相容れない。


title: ポルトガル料理

text: 農家のまわりで容易に育てられる家禽の肉は昔は贅沢な食物と考えられ、貧しい人々が鶏を口にできるのは病気にかかったときだけに限られていた。七面鳥は、クリスマスや結婚披露宴や晩餐会のような特別な機会にだけ食べられた。1930年代までは、クリスマスが近くなるとリスボン郊外から農夫が街の通りに七面鳥を何羽も連れて売りに来ていた。屠殺する前にブランデーを鳥に飲ませる習慣は、肉をやわらかくおいしくする効果があり、また屠殺される家禽の恐怖を和らげる効果も期待されていた。今日では、養鶏場での大量生産により家禽の肉はすべての階層の国民の手にとどくようになり、ビーフェス・デ・ペルー（bifes de Peru、七面鳥ステーキ）が、最近のポルトガルの食卓に加わることになった。


title: ポルトガル料理

text: ポルトガルには多種多様なチーズがあり、特筆すべきはヤギの乳、羊の乳またはその両方から作られたチーズである。ふつう、ポルトガルのチーズは非常に強い風味と芳しい香りを持つ。アゾレス諸島には、牛乳から作られるスパイシーなチーズ、ケイジョ・デ・サン・ジョルジュがある。伝統的なポルトガルの料理はチーズを用いないため、チーズは主菜の前か後に単独で食べられる。他の有名なチーズ、ケイジョ・デ・アゼイタォン、ケイジョ・デ・カステロ・ブランコ、そして風味の非常に強いケイジョ・セーラ・ダ・エストレーラ (D.O.P.) は、柔らかいうち、またはより熟成が進んだ段階で食べられる。セラ・ダ・エストレーラは新鮮な羊の乳とチョウセンアザミ属の植物から得たレンネットで作る手づくりのチーズである。


title: ポルトガル料理

text: ポルトガル料理にとって一般的な野菜は、タマネギ、ニンニク、ジャガイモ、トマト、キャベツ、ケール、ニンジン、インゲン豆、エンドウなどである。豆を野菜とリングィーサや豚足などと煮込んだフェジョアーダ、パンをベースにニンニクとコリアンダーと魚介類などで味付けし、熱湯や出汁を注いだアソルダやミーガスの他、米やジャガイモを加えた料理など、澱粉質に富む料理が豊富である。多くの料理には、通常オリーブ油と酢のドレッシングで和えたトマト、レタスとタマネギのサラダがつけあわせられる。いろいろな野菜で作られるスープもよく供され、最も人気のあるものの1つがジャガイモ、タマネギ、ニンニク、せん切りのケールとショリーソのスライスから作られるカルド・ヴェルデである。また、ガスパチョや同名の民話にちなんだ石のスープもある。


title: ポルトガル料理

text: ワイン（赤、白、緑）はポルトガルの伝統的な飲物である。ポルトガルワインは高品質であり、近年専門家によって世界でも最高と評価されている。ロゼは外国人の間で最も人気のあるもののうちの1つだが、ポルトガル人にはあまり人気がない。ヴィーニョ・ヴェルデまたは緑ワインは、北西地方（ミーニョ県）だけで生産される「若い」ワインで、僅かに発泡しており、色は赤、白またはロゼのどれでもありえる。マドゥーロ・ワインがふつう熟成してから飲むワインであるのに対し、緑ワインは熟成の進まない新しいうちに飲むものである。ドウロ川流域で生産されるポート・ワインは独特の風味を持つ酒精強化ワインで、ふつうデザートワインとして飲まれる。マデイラ・ワインは、マデイラで生産されるワインでシェリーに似ている。ワインの生産から出るブドウの廃棄物の蒸留から、アグアルデンテ（文字通り「火の水」）と呼ばれる非常に強い風味の様々なブランデーが生産される。リコール・ベィラオンや、ジンジャ（スミミザクラ）が原料となるジンジーニャのようなリキュールも、ポルトガルで非常に人気がある。


title: ポルトガル料理

text: ポルトガルには、卵黄をベースにしたデザートが数多くある。デザートにはシナモンやバニラで風味をつけることが多い。ポルトガルで最も人気があるデザートは、カスタードプディングの一種レイテ・クレーメである。他のカスタードプディングに、プディン・フランがある。


title: ポルトガル料理

text: ケーキと菓子パンもまた、非常に一般的である。ポルトガルのほとんどの町には、卵やクリームを用いた独自の菓子がある。パステル・デ・ナタはとても贅沢な風味の小型のカスタード・タルトである。リスボンが起源だが、ポルトガル全国および海外のポルトガル人の共同体の間でも有名なものである。


title: ポルトガル料理

text: クリスマスのパーティにはアロース・ドセというライスプディングが欠かせない。ムーア人に由来する、米の代わりにヴェルミチェッリという極細のパスタの一種を使って作られるプディング、アレトリアも一般的である。アロース・ドセとアレトリアの表面には、しばしばシナモン粉末とステンシルを使ってで精巧な模様を描くことがある。


title: ポルトガル料理

text: ポルトガルはかつてポルトガル海上帝国と呼ばれたように海外に多くの植民地を持っており、各植民地の料理とポルトガル料理は互いに影響を及ぼしあった。ブラジル料理にはポルトガルの影響が強く表れており、フェジョアーダやコジード、カルデイラーダのようなポルトガル料理から派生したものが根付いていることからも分かる。フェジョアーダはモザンビークや東ティモール、マカオでも地元の食文化に根付いて独自の発展をとげたものが見られる。旧ポルトガル領インドのゴアには、酢（ヴィーニョ、vinho）とニンニク（アーリョ、alho）で味付けした辛口の煮込み料理ヴィンダルーがあり、インド料理店のメニューの一つとして世界的に有名になっている。また、インドのサモサがゴアからポルトガルやマカオなどに導入され、シャムサ（Chamuça）として親しまれている。


title: ポルトガル料理

text: 海外のポルトガル人の旺盛な活動は、ポルトガル料理の影響を世界中に広めた。ポルトガルの貿易船は1550年頃に日本へ到着し、戦国時代の日本の大名はポルトガルの菓子類を南蛮菓子と呼んで楽しんだ。ポルトガルのコンフェイトは金平糖、アルフェニンは有平糖、パン・デ・ローはカステラ、フィオス・デ・オヴォスは鶏卵素麺へと変化し、和菓子にも影響を与えた。日本料理の天ぷらもまたポルトガル料理に起源を持つといわれ、がんもどきの別名「飛竜頭」は、ポルトガルのフィリョース（filhos）という揚げ菓子が語源になっているといわれる。フィオス・デ・オヴォスに類似の菓子はまた、タイ王国ではフォーイ・トーン、カンボジアではワウィーと呼ばれており、タイの菓子の中でも鶏卵を用いるものはポルトガルの菓子の影響を受けている。ポルトガル移民はハワイ料理とニューイングランド料理にも影響を与えた。ポルトガル風の甘いパン（pão doce）、マラサダ、豆のスープ ("sopa de feijão") やソーセージなどは、ハワイ州民の間で民族を問わず親しまれている。また、唐辛子を加えたソーセージの一種リングィーサは、英語で「ポーチュギーズ・ソーセージ」と呼ばれ、ポルトガル系移民の多かった米国のカリフォルニア州、ニューイングランドやハワイ、また移民を通じてハワイとの交流が盛んな沖縄などでも人気の高い食材となっている。


title: ポルトガル料理

text: オーストラリアでは、主にファーストフードの店舗で売られる「ポルトガル風」チキンの類が、この20年の間に非常に一般的となった。提供される料理は様々なハンバーガーと同様に従来の鶏肉料理である。場合によっては、「ポルトガル風チキンサンドイッチ」のように、提供される料理とポルトガル料理とのつながりはあまりなく、単にマーケティング目的で名づけられたものも見られる。


title: 阿佐海岸鉄道DMV93形気動車

text: DMV93形は、トヨタ自動車製のマイクロバス4代目コースター（XZB70、2018年6月マイナーチェンジモデル）をベースとして、日野エンジニアリングアネックスがシャーシ・フレームの補強、サスペンションの改造、東京特殊車体がワンマンバス化、車内の不燃化改造、NICHIJOが軌陸装置の設置を担当し、作成された。


title: 阿佐海岸鉄道DMV93形気動車

text: 阿佐海岸鉄道阿佐東線においては、1992年の開業以来、ASA-100形、ASA-300形等の気動車を運用していたが、沿線地域の過疎化、少子化が進んだことで、定期券発売数は2018年には開業時の2パーセントまで落ち込み、ラッシュ時に100名以上乗車できる気動車では需要に対して過大な輸送力を持て余すこととなった。そこで、DMVを導入することで、ランニングコストの削減、室戸岬への観光輸送、DMVによる世界初の車両自体を観光資源化、高齢化が進む沿線地域の交通潤滑化、また、近い将来起こると予想される南海トラフ巨大地震からの迅速な復旧を、道路と鉄道を組み合わせるDMVを利用することで加速することなど、多くの利点が考えられている。


title: 阿佐海岸鉄道DMV93形気動車

text: ベースとなったマイクロバスの車体を生かし、車内にはシートベルト付きの座席と握り棒が設けられ、通常の路線バスのように降車ボタンも設置されている。運転席横の助手席には運行補助や、車輪のモードチェンジに使用する機器が置かれているため、乗客の利用は不可能。乗車駅を証明する整理券発行機と料金箱は搭載されているが、両替機はスペースの問題から設置されていない。また、通常のディーゼルカーよりも床面が低く、車体幅も小さいため、乗降時にはステップが展開されてホームとの隙間を小さくする。ボンネット部分に鉄道モードで使用する前輪が収納されており、その分だけ元となったマイクロバスより1.07メートル長くなっている。バスとしてのゴムタイヤは、バスモードの際には通常のバスと同様に走行に供され、鉄道モードの時には、鉄道の車輪で、レールに沿って進むためゴムタイヤの前輪は浮き上がらせて、ハンドル操作も必要としない。ゴムタイヤの後輪は、鉄道モードにおいても、駆動輪として利用され、レールの上で推進力を伝える。後輪ゴムタイヤの後ろにも鉄道車輪があるが、これはレールから車両が落ちないようにするためのガイドであり、推進力は持たない。


title: 阿佐海岸鉄道DMV93形気動車

text: 3両各車に使われている青、緑、赤の三色は、ASA-100形で利用されていたカラーリングを基にしている。公道を走る為、全車両にナンバープレートを付けている。試験走行中は自家用自動車扱いの白ナンバーだったが、開業を前に事業用自動車の緑ナンバーに付け替え、さらに開業時点では希望ナンバー（徳島県版図柄入りナンバープレート）に付け替えている。


title: 阿佐海岸鉄道DMV93形気動車

text: 2021年選定のブルーリボン賞・ローレル賞の選考において、本形式は選考規定第5条の「2020年内に営業運転を開始していること」を満たしていないことから選考の対象外とし、また、営業開始しても鉄道モードでの走行距離10キロに対して道路上の走行距離40キロ程度と、選考規定第2条の「専ら鉄道事業または軌道事業に供されるもの」に当たらないことから、「鉄道車両」として含めないと明記している。


title: 西山耕平

text: 大阪市港区出身。千里国際学園、立命館大学法学部卒業後、金融機関に就職。2年後に退職し、2010年7月より長崎文化放送（NCC）にアナウンサーとして入社。報道記者も兼務。2015年4月より情報番組「トコトンHappy」を担当。2018年3月で長崎文化放送を退社して、地元の読売テレビ（2018年4月以降）に移籍した。読売テレビ入社同期は澤口実歩。2022年度よりアナウンス部に所属する。


title: リュージュ

text: リュージュ（"Luge"）は、そりの前方に足を乗せる状態で仰向けに乗って氷上を滑る速さを競うウィンタースポーツ。トボガンと呼ぶことがある。元はフランス語で「木製のそり」の意味。1964年からオリンピックの正式種目として採用される。


title: リュージュ

text: 競技用のそりは、座席に相当するシャーレと呼ばれる部分、滑走面に相当するシーネ（刃）が付いたクーヘと呼ばれる部分、この二つを繋げるブリッジから構成される。ブレーキやハンドルはなく、シャーレの上で仰向けに寝て水平なフォームを保ちながら、クーヘを足首で挟み、これを内側へ押し込みながら操縦する。


title: リュージュ

text: 足先を進行方向とし、そりに仰向けに乗り、スタート地点にコースの両サイドに設置されたグリップを握り、そり全体を前後に振る反動で進行方向に飛び出してスタートする。スタート直後に、加速レーン内で指先にスパイクのついた手袋で氷をひっかいてスピードを上げる。空気抵抗を少なくするため、足首の微妙な操縦以外滑走中はほとんど姿勢を変えることがない。最高速度は120km/h以上で、1/1000秒までタイムを測定する。1人乗り・2人乗りとも1日で2回の滑走を行い、合計タイムで順位を決めるが、オリンピックに限り、1人乗りは2日間に分けて計4回滑走する。コースの長さは、1998年長野オリンピックの時は約1200～1300mだった。


title: リュージュ

text: 冬季オリンピックでは同競技で今まで2例の死亡例が報告されており、1例目は1964年開催のインスブルックオリンピックの練習中にイギリスの男子選手が、2例目は2010年2月12日バンクーバーオリンピックの公式練習でグルジアの男子選手が死亡している。


title: トンパ文字

text: トンパ文字（トンパもじ、中国語：東巴文）またはトンバ文字とは、中国のチベット東部や雲南省北部に住む少数民族の一つナシ族に伝わる、象形文字の一種である。ナシ語の表記に用い、異体字を除くと約1400の単字からなり、語彙は豊富である。現在、世界で唯一の「生きた象形文字」とされる。


title: トンパ文字

text: トンバ同士の間で代々継承されてきたため、社会全体での標準化がなされておらず、異体字も多い。また、口語をそのまま書き記すものではなく、内容も宗教や伝承に関するものが多いため、真の意味で理解するのはとても難しいとされる。主に毛筆で書かれる。世界の文字の中でも唯一色によって意味を変えうる文字であり、黄色はお金、黒は悪などの意味合いをつけて字の意味を広げていく。


title: トンパ文字

text: 絵文字に近い独特の象形文字で、単字の構造は古代中国の甲骨文字に類似する点もあるが、文字に込められた民族的な意味合いなどは同じ意味の文字でも異なる場合が多い。例えば「天」を表す文字の場合、甲骨文字の天は下界とは切り離されたものであり、いかなる感情も持たないとされている。しかしトンパ文字の天は、優しく力強く世界を覆うといった意味を持っている。


title: トンパ文字

text: 漢字のように、複数の部品を組み合わせて、会意字を作ったり、音を表す部品を付記する構成法も用いられるが、漢字のように明確な部首を持つまでには発展していない。また、象形文字を作りにくい形容詞などは、他の同音の文字で代用することが多くの文字で行われている。


title: トンパ文字

text: 麗江は世界遺産に登録されたあと、中国内外から多くの観光客を集める観光地になっているが、トンパ文字は商店や道標に中国語（漢字）とともに併用され、ナシ族地域であることを強調するために使用されている。ただし、これは地元のナシ族のために併記されているのではなく、あくまで「旅情を高めるため」の観光的な使用である。ひとつの漢字にひとつのトンパ文字の対照表があり、それにより機械的に変換されているだけのことが多い。現在ではナシ族でもトンパ文字を使いこなせる人は少なく普段は中国語・漢字を使用する。


title: 無作為抽出

text: 無作為抽出（むさくいちゅうしゅつ）やランダム・サンプリング（）とは、ある集団から標本（サンプル）を無作為（ランダム）に抽出（サンプリング）する行為のことである。日本工業規格では、「無作為標本」の項で、「無作為な選択方法によって選んだ標本」と定義している。


title: 無作為抽出

text: 標本調査における標本の抽出法には、全体から無作為に抽出する「無作為抽出」の他に、全体から作為的に抽出する「有意抽出」がある。例えばクラスの掃除当番を選ぶ場合、「出席簿からくじで無作為に抽出した出席番号の生徒を掃除当番に任命する」のが無作為抽出で、「先生が気に入った奴を掃除当番に任命する」のが有意抽出である。無作為抽出の方が客観的な公平性が担保でき、「段ボールで自作したルーレット」や「印刷に失敗したプリント用紙の裏紙で自作した抽選箱」など割と簡単に道具を作れるので、民間でも割とカジュアルに行われている。仮に「無作為抽出」と称していても、客観的な無作為性が担保できない場合、例えば「出席簿でたまたま目についた奴を何名か無作為に掃除当番に任命する」などは、先生が気に入った奴を有意抽出している可能性が客観的に排除できないので、無作為抽出ではない。


title: 無作為抽出

text: 統計調査にも使われる。「割りばしで自作したので特定の番号の物がいつもささくれで引っかかる抽選機」などの精度の低い乱数発生器を使用したことによる無作為性（ランダムネス）の低さは、「掃除当番を選ぶ」などの場合は単に「クジ運が悪い」として我慢してもらえば問題にならないものの（それでも限度があり、あまり悪いと有意抽出と同様にクジ運ではなく先生が恨まれることになる）、統計調査などの学術的調査では標本誤差の元となるので、問題となる。「有意抽出」や、「無作為性の低い無作為抽出」では、正確な統計調査にならない。なので、統計調査として行われる標本調査では、有意抽出ではなく、かならず無作為抽出が使われる。また、人力で調査を行うことによるコストや労力との兼ね合いを取りながら、なるべく無作為性が高くなるように様々な手法が工夫されている。


title: 無作為抽出

text: 工業製品の「抜き取り検査」でも、無作為性が低いと不良品の率が正確に解らず、自社検査にパスしたのに出荷先の検査で段ボールの底の方から不良品が大量に見つかって会社の信用がピンチになるので、たとえコストがかかっても無作為性を確保することは重要である。特に、倉庫や段ボールの奥の方に積まれたものを検査するのがマンパワー的に難しく、完全な無作為抽出をせずに上の方だけ適当に検査する事があるので、製品全体の無作為抽出が楽にできるような工夫が必要である。


title: 無作為抽出

text: カードゲームなどのテーブルゲームでも、無作為抽出であることは重要である。ゲームで無作為抽出のように見せかけて自分の欲しい手札を引く「イカサマ」と言うテクニックがある。アナログのゲームにおける無作為抽出は、コンピューターゲームとは違ってコンピューターを使った無作為抽出を行わず、全て人力で行うことが特徴なので、その分イカサマがしやすいが、絶対に行ってはいけない。


title: 無作為抽出

text: 直接、ある集団の全ての要素を無作為に配列（ランダマイズ）し、そこから任意の要素を抽出する方法と、まず、ある集団の全ての要素で構成される任意の配列のリスト（標本抽出枠）を作り、標本抽出枠のそれぞれの要素に連番を振り、乱数生成器（ランダマイザー）で無作為な乱数を生成し、出て来た乱数と同じ番号が振られた要素を標本として標本抽出枠から抽出する方法がある。


title: 無作為抽出

text: 例えばトランプや抽選機では、ランダマイズされたものから任意のカードやボールを引くことによって無作為抽出が行われる。トランプではシャッフル、抽選機では回転（俗にガラガラと言う）によってランダマイズが行われる。一方、統計調査などで、人間を無作為抽出する場合は、複数人の人間をまとめてシャッフルできる巨大生物でもない限り、まず調査対象となったある集団（母集団）の全ての人間がリストアップされて連番が降られた標本抽出枠を作って、そこから乱数発生器で乱数を生成して要素を無作為に選んで抽出する方法が使われる。


title: 無作為抽出

text: コンピューターやサイコロなど、要素を無作為に配列したり乱数を発生させたりする装置のことを乱数生成器（ランダマイザー）と言う。カードやボールを人間が自分の手で直接ランダマイズして抽出する場合もあるが、カードやボールをランダマイズせずにあくまで標本抽出枠として使い、サイコロやルーレットなどのランダマイザーで生成した数字をもとに抽出することも多い。テーブルトークRPGやボードゲームでプレーヤーや次のアクションなどを無作為抽出する場合は、ランダマイザーとして「多面ダイス」と言う特殊なサイコロが使われることがある。身近なランダマイザーとしてはコイントスがあり、ボードゲームではかなり使われるが、「0（表）」と「1（裏）」しか生成できないので、標本調査や抜き取り検査では普通は使わない。標本調査や抜き取り検査での無作為抽出におけるランダマイズはコンピューターを使うのが普通だが、コンピューターを使わないボードゲームではアナログのランダマイザーを使うのが普通である。現代では100円ショップでランダマイザー（ダイス、サイコロ、ルーレットなど）が購入できるほか、ホビーショップでもテーブルトークRPG用の様々な多面ダイスが安価に購入できる。


title: 無作為抽出

text: 例えばクラスの生徒から掃除当番を決める無作為抽出において「復元抽出」を行った場合、同じ人が何度も繰り返して掃除当番に選ばれる可能性が有り、不都合が生じるので、なるべく「非復元抽出」を行うことが望ましいが、例えばサイコロで無作為抽出を行う場合、既に出た出目が再び出る可能性を原理的に排除できないなど、「非復元抽出」を行うのが難しい場合がある。また、母集団が非常に大きく、抽出される要素数が非常に少ない場合、同じ人が何度も繰り返して抽出される可能性は非常に小さいので、無視されることがあり、「復元抽出」がしばしば使われる。


title: 無作為抽出

text: 統計調査として行われる標本調査における無作為抽出とは、ある調査対象の全体（母集団）から調査対象となる標本を無作為に抽出する行為のことである。標本調査の基本となる手法である。統計調査には「標本調査」の他に、母集団の全数を調査する「全数調査」があるが、母集団が大きかった場合は全数を調査すると費用や手間なども大きくなるため、標本調査が行われる。


title: 無作為抽出

text: 無作為抽出を行なえば、統計学の見地に照らし合わせて、標本調査の結果から母集団における平均値や比率などが推定出来る。また、母集団からの無作為抽出は、完全に確率的に現れると言えるので、同じく統計学の見地に照らし合わせて、母集団の推定値（＝母数）の誤差の大きさを見積もる事が出来る。


title: 無作為抽出

text: 統計調査における無作為抽出の手法は、母集団の全ての要素を対象として単純に無作為抽出を行う単純無作為抽出が最も基本的な方法だが、標本抽出枠が大きかった場合は費用や手間なども大きくなるため、人間が人力で標本調査を行う上で、単純無作為抽出法を使うのは難しい場合も多い。また、単純無作為抽出法では、隣り合った要素同士が選ばれたり、3個以上連続した要素が選ばれる可能性が有るため、例えば市内の高校生の代表を何名か無作為抽出する場合、ワルばかりいる高校の生徒を連続してサンプリングしてしまう可能性が有るなど、標本の精度が悪くなる（標本誤差が大きくなる）恐れがある。


title: 無作為抽出

text: そのため、「単純無作為抽出法」よりも手間や費用が少なくなるような、あるいは「単純無作為抽出法」よりも標本の精度が高くなる（標本誤差が少なくなる）ような、様々な手法が存在する。主な方法としては、系統抽出法、層化抽出法、確率比例抽出法、多段抽出法などがある。どのような方法を取っても、最終的に全ての要素で抽出される確率が同じなら、無作為抽出である。逆に言うと、たとえ自分では無作為に抽出したつもりでも、最終的に各要素・層・クラスター（集団）ごとで抽出される確率にばらつきがあれば、それは無作為抽出ではない。


title: 無作為抽出

text: 統計調査における無作為抽出の前提として、まず母集団から無作為抽出するための「標本抽出枠」（sampling frame）を用意する必要がある。いわば母集団を代表する要素が記述された「リスト」が用意されていないと、そこから無作為抽出を行うことが出来ない。既に用意されている場合もあり、例えば学校では標本抽出枠としてクラスの名簿を使うことが出来る。日本の世論調査では、標本抽出枠として自治体が制作した住民基本台帳などが用いられるが、もし標本抽出枠が無い場合は母集団の要素を自力でリストアップする。現代ではコンピューターで電話番号の標本抽出枠を生成するRDD法(Random Digit Dialing)など様々な方法が実用化されている。


title: 無作為抽出

text: 標本抽出枠から要素を無作為に抽出するには、まず標本抽出枠の全ての要素に通し番号を振り、そこから抽出する番号を乱数で決める必要がある。乱数の生成方法は、昔は乱数表や乱数さいなどが使われた時代もあったが、現代では普通コンピューターの擬似乱数が使われる。


title: 無作為抽出

text: 単純無作為抽出法以外では、「標本抽出枠に何らかの規則性がないか」とか「全校生徒の男子と女子の比率」などの様々な情報が必要になるのとは違い、単純無作為抽出法は「抽出枠」の情報さえあれば行うことが出来、抽出枠の大きさが小さい場合はこの手法を使うのが最も楽である。しかし、抽出枠が大きい場合は非常に手間と時間がかかるので、「層化」や「多段抽出」を行った方が楽である。


title: 無作為抽出

text: 系統抽出とは違い、隣り合った要素同士が選ばれたり、3個以上連続した要素が選ばれる可能性がある。住民の意識調査などでは、同じ世帯の人は同じ意見を持つ可能性が高いので、同じ世帯から複数の人が抽出される可能性が有ることは、デメリットになる。ただし、抽出枠が非常に大きい場合は、隣り合った要素同士が選ばれる可能性はほとんどないので、あまり気にされない。


title: 無作為抽出

text: 抽出枠の「先頭から "m" 番目」の要素を開始点として、そこから「"n" つ飛ばし」に、要素をそれぞれサンプリングする方法（"m", "n" はそれぞれ任意の数）。要素を等間隔に抽出するので等間隔抽出法とも言う。


title: 無作為抽出

text: まず、抽出単位の総数を抽出数で割って抽出間隔を求める。例えば12人の生徒の中から4人の掃除当番を選ぶ場合、12を4で割った答えは3であるから、3人ごとに抽出を行えばよい。その後、先頭の3人の中から開始点を無作為に決める。この時に選んだ乱数を「スタート乱数」と言う。スタート乱数を作為的に選んだ場合は無作為抽出にならないが、スタート乱数を無作為に選んだ場合、全ての要素が同じ確率で選ばれる無作為抽出となる。


title: 無作為抽出

text: 抽出単位の総数を抽出数で割った際に余りが出る場合、例えば13人の生徒の中から4人の掃除当番を選ぶ場合、上記の方法でサンプリングを行い、3人ごとに抽出を行っていって4人が選出された時点でサンプリングを終了したとすると、出席番号13の奴が抽出枠から外れることになって不公平である。この場合、13人目以降もいるというテイで、さらにもう1回同様のサンプリングを続けて試行することで、全ての生徒が同じ確率でサンプリングされる無作為抽出となる。もう1回サンプリングを試行した結果、もし出席番号13の奴が5人目の掃除当番としてサンプリングされてしまった場合、5人の中からさらに抽選を行って4名を抽出するとよい。（なお、現実にはそこまで確率的に厳密にすることはあまりなく、スタート乱数は作為的に決められ、割った余りの人を抽出枠に含めるか含めないかも作為的に決められることが多い）


title: 無作為抽出

text: 隣り合った要素がサンプリングされることが無いのが特徴。また、「"n" 番目」を系統的（システマティック）に選出するだけなので、乱数発生器が使えない場合、つまりコンピュータが使えない状況でも人力で行うことが出来る。例えば1200人の全校生徒の中から400人の掃除当番を選ぶ際、系統抽出法を使うとするなら、1から3まで書かれたルーレットを自作して1回回してスタート乱数を決めるだけで、後は掃除当番の人がシステマティックに選出される。無作為性は低くなるが簡易な乱数生成器（現在時刻、脳内でルーレットを回すなど）を使ってスタート乱数を決めた場合、生徒の数に関わらず一瞬で掃除当番の人が決まるのも大きなメリットである。もし単純無作為抽出法を使うとするなら、1から1200まで書かれたルーレットを自作して400回回す必要があり、現実的ではない。


title: 無作為抽出

text: 例えば世論調査では、都道府県別・自治体別などに分けてサンプリングする層化抽出法が行われている。母集団の要素数が約1億2000万のデータを「抽出枠」として使って単純無作為抽出するよりも、層化した方が楽だし、都道府県別の世論も見られるメリットがある。ただし、携帯電話のRDD方式の世論調査だと市外局番が使えないので、コンピュータで制作した数億の抽出枠から機械の力で単純無作為抽出せざるをえない。このように、「抽出枠」の情報に加えて「層化」を行うための情報がないと母集団を層化できないデメリットがある。


title: 無作為抽出

text: 各層で分布が大きく異なる場合に効果を発揮する。例えば、東京都（人口が約1300万人）から鳥取県（人口が約60万人、東京23区全体どころか練馬区や世田谷区よりも人口が少ない）まで、人口比が著しく異なる都道府県からなる日本列島からまんべんなく人間を無作為抽出する場合に、単純無作為抽出だと人口が少なくてサンプリングされない地方民が出る場合があるが、都道府県ごとに層化すると、そういうことがない。都道府県別に分けてサンプリングしても、全ての日本国民でサンプリングされる確率が同じなら、無作為抽出である。


title: 無作為抽出

text: 例えば学校では、全校生徒から単純無作為抽出するよりも、男子と女子の比率に合わせてサンプルを揃えた方が都合が良い場合、「男子」と「女子」と言う層の大きさに合わせて標本数を決める。男子と女子で別々にサンプリングしても、男子と女子でサンプリングされる確率が同じならば、無作為抽出である。


title: 無作為抽出

text: 層化抽出法の一種で、各層の大きさに合わせて最適な標本数を配分する。「ネイマン・ピアソン理論」（「推計統計学」の基本となる理論）の確立者の一人でもあるイェジ・ネイマンが考え出したので「ネイマン配分法」ともいう。


title: 無作為抽出

text: この例では、市内の全ての高校生において選ばれる可能性が同じであるため、無作為抽出である。高校生の代表としてワルばかりいる高校の生徒を大量にサンプリングしてしまう可能性もあるなど、単純無作為抽出法などよりも代表性が低くなってしまうという欠点がある。しかし市内の全ての高校に行って調査しなくていいのは楽であり、利点である。


title: 無作為抽出

text: 例えば、全国の高校生から500人をサンプリングする場合、全国の都道府県の中から10の都道府県を無作為抽出する。抽出された都道府県ごとに10の高校を無作為抽出する。抽出された高校ごとに5人を無作為抽出する、と言う形である。つまり、単純無作為方式を階層化して実行する。全国の全ての高校生において選ばれる可能性が同じであるため、無作為抽出である。クラスター抽出法と同じく、単純無作為抽出法などよりも代表性が低くなってしまうという欠点がある。


title: 無作為抽出

text: 標本調査における標本抽出の方法としては、「無作為抽出」の他に「有意抽出」がある。母集団を代表する標本を無作為に抽出したものを「無作為抽出」と呼ぶのに対して、母集団を代表する標本を有意に抽出したものを「有意抽出」と呼ぶ。


title: 無作為抽出

text: 標本調査は全数調査とのズレ（誤差）が発生することが必ず避けられないが、無作為抽出法を用いた標本調査において発生する誤差（標本誤差）の範囲が確率論に基づいて統計学的に計算できるのに対し、有意抽出法を用いた標本調査において発生する誤差の範囲は確率論的に計算することが出来ず、不明となる。


title: 無作為抽出

text: インターネットのモニターによる市場調査（モニター調査）を例にすると、インターネットによる自発記入のアンケートを用いて標本を集めるので、非常に手軽にできるというメリットがある反面、1)インターネットを利用できる環境にある人、2)アンケートに関心を示した人、のようにサンプル自体に偏りが生じる。サンプル自体に偏りがあるため、このモニター調査の結果が全数調査の結果（真の値）とどの程度ずれているかの範囲は、統計学的に算出することが出来ず、客観的に信頼性が置けるデータがゲットできない、と言うのがデメリットである。


title: Insta360

text: 卒業後、Liuと彼のチームは深圳に移り、2014年9月に深圳嵐ビジョン株式会社を設立。当時の一般的な商品仕様ではニーズを満たせていなかったため、360度カメラの開発と製造を開始し、Insta360シリーズは成長した。


title: Insta360

text: 2020年1月発売。液晶部とレンズ部とバッテリー部をモジュール化したアクションカメラ。レンズモジュールを変えることで、アクションカメラとしても360度カメラとしても使用することができる。ライカ社と提携開発した、1インチセンサーを搭載したレンズモジュールが販売されている。


title: 上田ハーロー

text: 上田短資（現在の上田八木短資）がイギリスのMAI社との資本業務提携にともない、子会社として1984年に設立。1985年に合弁会社化。「ハーロー」とは、提携先であるMAIの子会社・Harlow Meyer & Coの社名から。


title: 永長鷹虎

text: 高校1年生までは無名の存在だったが、高校入学後に身体が急成長。1学年上の樺山諒乃介からスプリントを学び、オブ・ザ・ボールの動きも改善。2021年6月16日、興国高校から川崎フロンターレへの加入内定が発表された。


title: ボルツマン脳

text: ボルツマン脳（ボルツマンのう、）は、現代科学が想定しているように宇宙が生まれるよりも、単一の脳が自発的かつ簡潔に（私たちの宇宙に存在したという誤った記憶を持った状態で）真空から生じた可能性の方が高いという主張である。宇宙の低エントロピー状態に対するルートヴィッヒ・ボルツマンの初期の説明に対する「帰謬法」として初めて提案された。


title: ボルツマン脳

text: この物理学的思考実験において、ボルツマン脳は完全な形の脳であり、 熱力学的平衡状態からの非常にまれなランダムな揺らぎのために発生し、私たちの宇宙での人間としての生活の完全な記憶を備えている。理論的には数千億年の期間を経て、たまたま真空中の原子が自然に集まり、人間の脳（あるいは未知の知的生命体の脳）が組み立てられる可能性がある。そのような状況におかれた脳は、生命維持に必要な要件を満たさないため、ほとんどすぐに機能を停止し、崩壊し始める。


title: ボルツマン脳

text: この着想は、オーストリアの物理学者ルートヴィッヒ・ボルツマン（1844年-1906年）にちなんで命名された。彼は1896年に、熱力学の新しい分野が予想するほどには私たちの宇宙が混沌としていない理由を説明するための理論を発表した。彼はいくつかの説明を提案したが、その1つに、完全にランダムな（または熱平衡である）宇宙でさえ、自発的により秩序化された（または低エントロピーな）状態に移行する可能性があるというものがあった。この「ボルツマン宇宙」仮説に対する批判の1つが、最も一般的な熱揺らぎが可能な限り全体的に平衡に近いことである。したがって、理に適う基準によると、実際の宇宙に実際の人間が存在する可能性は、空っぽの宇宙に単独で「ボルツマン脳」が存在する可能性よりもはるかに低いことになる。


title: ボルツマン脳

text: ボルツマン脳は、2002年ごろに新たな関心を得るようになった。宇宙論の学者たちが、未来の宇宙では、現在の宇宙に存在するような人間の脳よりも、ボルツマン脳の方が圧倒的に多く存在すると考え始めたのである。このことは、統計的に考えて、私たち自身がボルツマン脳である可能性が高いことを示唆している。このような帰謬法的主張は、時として宇宙の特定の理論に反論するために使用される。多元宇宙についてのより最近の理論に当てはめられる際は、ボルツマン脳の議論は未解決の宇宙論における測定問題の一部である。


title: ボルツマン脳

text: 1896年、数学者エルンスト・ツェルメロは、 熱力学の第二法則が統計的というよりも絶対的であるという理論を発展させた。ツェルメロはポアンカレの回帰定理が閉システムにおける統計的エントロピーが最終的に周期関数でなければならないことを指摘することで彼の理論を強化した。したがって、エントロピーを増加させることが常に観察される第2の法則は、統計的ではない。ツェルメロの議論に対抗するために、オーストリアの物理学者ルートヴィッヒ・ボルツマンは2つの理論を発展させた。現在は正しいと考えられている最初の理論は、宇宙が何らかの未知の理由により低エントロピー状態で始まったというものである。1895年にボルツマンの助手イグナス・シュッツが考案した、1896年に発表された2番目の代替理論は、「ボルツマン宇宙」シナリオである。このシナリオでは、宇宙は熱的死の状態で寿命の大部分を費やす。しかし、非常に長い年月を経て、最終的に非常にまれな熱揺らぎが発生し、原子が相互に跳ね返り、観測可能な宇宙全体のような下部構造を生成する。宇宙のほとんどには特徴がないが、そのような部分には知的生命体が存在しないので、私たちが観測することはできないとボルツマンは主張している。ボルツマンにとって、この宇宙にしか知的生命体は存在しないので、ボルツマン宇宙の内部を観測しているのは私たちしかいないということは特筆すべきことではなかった（これは現代科学における人間原理の最初の用例かもしれない）。


title: ボルツマン脳

text: 1931年、天文学者アーサー・エディントンは、大きな揺らぎは小さな揺らぎよりも桁違いに低い確率でしか発生しないため、ボルツマン宇宙の観測者は小さな揺らぎの観測者によって圧倒的に多くなると指摘した。物理学者のリチャード・ファインマンは、1964年に発行された『ファインマン物理学』で同様の反論を展開した。2004年までに、物理学者はエディントンの観測をその論理的結論に発展させた。従って、永遠に続く熱揺らぎの中で最も多くの観測者は、特徴のない宇宙に現れる最小限の「ボルツマン脳」ということになる。


title: ボルツマン脳

text: 十分な時間が与えられると、可能な構造はすべてランダムな揺らぎによって形成されうる。ボルツマン様式の思考実験は、おそらく自意識のある観察者である人間の脳のような構造に焦点を当てている。ボルツマン脳（または惑星、または宇宙）を構成するものに対する任意の基準を考えると、基準を最低限満たすような小さな構造は、大きな構造よりも広範的かつ指数関数的に出現する可能性が高くなる。大雑把に例えるならば、「スクラブル」のコマが入った箱を振った際に、英単語が出現する可能性が、英語の文または段落全体が形成される可能性よりも高いということである。ボルツマン脳の形成に必要な平均的時間スケールは、宇宙の現在の年齢よりもはるかに長い。現代の物理学では、ボルツマン脳は、量子ゆらぎ、または一般に核形成を伴う熱ゆらぎによって形成される。


title: ボルツマン脳

text: ある計算によると、ボルツマン脳は、真空の量子揺らぎとしてformula_1年の間隔で出現する可能性がある。この揺らぎは、真のミンコフスキー真空 （真空エネルギーのない平坦な時空真空）でも発生する可能性がある。量子力学は、最小限のエネルギーを真空から「借りる」小さな揺らぎを強く支持する。通常、量子ボルツマン脳は、真空から突然（相当量の仮想反物質を伴って）出現し、単一の一貫した思考または観察を行うのに十分な長さの時間存在し続け、その後、出現したときと同様に忽然と真空に消滅する。このような脳は完全に自己完結型であり、無限にエネルギーを放射することはできない。


title: ボルツマン脳

text: 現在の証拠は、観測可能な宇宙はミンコフスキー空間ではなく、正の宇宙定数を持つド・ジッター宇宙であることを示唆している。ド・ジッター真空（ミンコフスキー真空ではない）では、ボルツマン脳は、ド・ジッター空間の境界宇宙線から放出されるホーキング放射から偶然に徐々に組み立てられる非仮想粒子の核形成を介して形成できる。核形成が起こるまでに必要な平均時間の推定の一つはformula_2年である。典型的な核生成ボルツマン脳は、その活動が終了すると、真空に存在する他の物体がたどる運命と同様に、絶対零度まで冷却され、最終的に完全に崩壊する。量子ゆらぎの場合とは異なり、ボルツマン脳は無限にエネルギーを放射する。核形成において、揺らぎを「ボルツマン脳」とラベル付けするための任意の基準が与えられている場合、最も一般的な揺らぎは可能な限り全体として熱平衡に近い。


title: ボルツマン脳

text: 多くの宇宙学者は、人間のような経験を持つボルツマンの脳の数が通常の人間の脳の数を圧倒的に上回ると理論が予測するのであれば、その理論は拒否されるか嫌われるべきだと考えている。量子ゆらぎによって生成された脳、そしておそらくド・ジッター真空における核生成によって生成された脳でさえ、観測者とはみなされないと主張する者もいる。量子ゆらぎは、単純な基準（無限大での環境との相互作用の欠如など）でより簡単にターゲットにできるため、核生成脳よりも簡単に除外される。


title: ボルツマン脳

text: 宇宙定数を持つ単一のド・ジッター宇宙では、そして任意の有限の空間スライスからすると、「通常の」観測者の数は有限であり、宇宙の熱的死によって制限される。宇宙が永遠に続くならば、核生成ボルツマン脳の数は、ほとんどのモデルで無限である。アラン・グースなどの宇宙学者は、これが「私たちが普通の脳である可能性は限りなく低い」と思わせるのではないかと心配している。1つの注意点は、宇宙が200億年未満でミンコフスキーまたはビッグクランチに結合した反ド・ジッター空間に局所的に崩壊する偽の真空である場合、無限のボルツマン核生成が回避されることである（平均局所偽真空崩壊率が200億年を超える場合、局所真空崩壊が崩壊の将来の光円錐内の宇宙の部分を破壊するよりも速く宇宙が膨張するため、ボルツマン脳の核形成は無限である）。その時間枠内で宇宙を破壊するための仮説的機構は、超重（重力微子）から「ヒッグスによる死」を引き起こす観測よりも重いトップクォークまでの範囲で提案された。


title: ボルツマン脳

text: ボルツマン脳問題の解決策の1つの分類は、宇宙論における測定問題への様々なアプローチをとる。無限多元宇宙論では、ボルツマン脳に対する通常の観測者の比率は、無限の制限がどのように取られるかに依存する。ボルツマン脳のかなりの部分を避けるための手段が選択されるかもしれない。単一宇宙の場合とは異なり、永遠のインフレーションにおける一般解を見つける際の1つの課題は、考えられるすべての弦理論の展望を考慮する必要があることである。いくつかの尺度では、ボルツマン脳が蔓延している宇宙のごく一部でも、全体としての多元宇宙の尺度がボルツマン脳に支配されている。


title: ボルツマン脳

text: 宇宙論における測定の問題は、異常な初期の観測者に対する正常な観測者の比率にも取り組んでいる。極端な「若さ」問題に苦しむ固有時測定などの測定では、典型的な観測者は、非常に熱い初期の宇宙のまれなゆらぎによって形成される「ボルツマンの赤ちゃん」である。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律（はたち〈にじっさい、にじゅっさい〉みまんのもののいんしゅのきんしにかんするほうりつ）は、20歳未満の者の飲酒の禁止に関する日本の法律である。法令番号は大正11年法律第20号。1922年（大正11年）3月30日に公布された。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: 2022年（令和4年）4月1日の民法改正施行（成年年齢の18歳への引き下げ）により「未成年者飲酒禁止法」から改正され、対象も第1条第2項と第3条第2項を除き全て「満二十年ニ至ラザル者」から「二十歳未満ノ者」に改正された。年齢のとなえ方に関する法律により満年齢が適用され、実質的範囲は従来のままである。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: 1922年（大正11年）3月30日に公布され、1947年（昭和22年）5月3日の日本国憲法施行に合わせて改正された後、「未成年者」の飲酒は喫煙と並んで青少年の非行の温床になるという懸念を背景に、その取締りを強化するため、1999年（平成11年）、2000年（平成12年）、2001年（平成13年）に相次いで改正された。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: 本法は、20歳未満の者の飲酒を禁止し、20歳未満の者自身の飲用目的での販売・供与を禁止しているだけであり、20歳未満の者が酒類を所有・所持することは禁止していない。違反行為をした本人を処罰する規定が無いので、本人に対して、刑事処分または少年法による刑事処分相当処分がなされることはない。ただし、未成年者が保護者の制止を無視して飲酒を繰り返すなどの場合、少年法第3条第1項第3号イの「保護者の正当な監督に服しない性癖のあること。」に該当し、家庭裁判所の審判により保護処分も可能である。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: 未成年者の飲酒を知りつつも制止しなかった親権者やその他の監督者は、科料に処せられる。しかしながら、保護者等による制止を振り切り、または無視して飲酒した場合も、その前段階の過程が証明できないことが多く、実際には保護者等が制止したにもかかわらず、「未成年者が飲酒すると知っていて制止しなかった」として扱われることもある。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: 営業者などに対する罰金額は、長らく低額のままであったが、2000年に制定された「未成年者喫煙禁止法及び未成年者飲酒禁止法の一部を改正する法律」（平成12年法律第134号） によって、その最高額が50万円に引き上げられた。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: 第2条の行政処分としての「没収」については、関税法第69条の11第2項に「輸入してはならない貨物」（麻薬等に限る）について輸入されようとするものを没収して廃棄することができる規定があり、同規定は現行憲法下で立法されたことから、行政刑罰としての刑罰、または行政上の秩序罰としては過料しか認められていないことをもって無効又は実効性をもたないということはできない。ただし、没収しようとする場合の手続き規定がないこと、没収の対象となる「輸入してはならない貨物」は所持等が厳しく規制されており保安上の必要性があるのに対し、酒類は一般的には所持等が禁止されているわけでもなく、現場で没収することは困難であり、また、本条においては刑罰としての規定もなく、没収は刑罰の付加刑としてしか執行できず、少年法の適用年齢である少年についても、家庭裁判所による同法の「没取」は、刑罰法令に関する物のみ可能であることから、この規定は、20歳未満の者の単純飲酒に対しては、現状では実効性を持たない。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: 刑罰の付加刑としての没収については、第3条の罰則は科料であり、刑法20条により特別な規定がない限り没収できないとされているためできないが、第5条または第6条の罰則が適用される場合には可能である（刑法19条）。ただし、第5条は販売・供与に対する罰則であり、販売により所有権が移転するため、刑法19条の要件である「犯人以外の者に属しない物」に該当しないことになる。この場合、購入した20歳未満の者の取得が「犯罪の後にその者が情を知って取得したもの」と解する場合は可能である。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: また、未成年者については、虞犯少年として保護処分に付することは可能であり、また、未成年者自身による任意提出や廃棄を妨げるものではない。例として、飲酒した未成年者の保護者等を呼び出して未成年者に指導させ、保護者等が非協力的な場合に、その保護者等を検挙することも可能である。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: 第1条第4項は「営業者ニシテ其ノ業態上酒類ヲ販売又ハ供与スル者ハ二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ防止ニ資スル為年齢ノ確認其ノ他ノ必要ナル措置ヲ講ズルモノトス」であり、通常の義務規定ではなく、直接の罰則規定もない。


title: 二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律

text: 本法の範囲外であるが、児童生徒、学生、被用労働者、契約芸能人等である20歳未満の者が飲酒をした場合には、それぞれ所属する学校、企業、事務所などから停退学、処分や解雇、謹慎や契約解除などの厳しい処置が行われる場合もある。法的には学校の教育指導処分権、あるいは自由契約に基づいており、そのような処置は合法とされる。


title: 林佳介

text: 林 佳介（はやし よしすけ、1900年（明治33年）7月18日 - 1987年（昭和62年）11月9日）は、日本の政治家、実業家。衆議院議員（日本進歩党）。下関倉庫社長。山口合同ガス社長。サンデン交通会長。下関商工会議所会頭。


title: 林佳介

text: 山口県出身。松田正三の弟。林長五郎の養子となる。東京帝国大学法学部卒業。「大津屋」と称し、醤油醸造業を営んだ。陸軍歩兵中尉に任ぜられた。1937年、支那事変に出征した。大政翼賛会山口県支部常務委員を委嘱された。


title: 林佳介

text: 1942年、衆議院議員に当選。臨時召集を受け1944年8月3日に議員を退職し、1945年5月18日に召集が解除され議員に復職した。同年に下関瓦斯社長に就任。翌年、大政翼賛会の推薦議員のため公職追放となる。


title: 林佳介

text: 1951年に追放解除となる。1973年に下関商業開発、1977年に山口合同ガスの各社長を歴任した。この間、1947年から1981年までサンデン交通社長、1970年から1984年まで下関商工会議所会頭をつとめた。


title: シグナル・エムディ

text: 初代代表取締役社長はProduction I.Gで取締役、企画室担当、企画室室長、『xxxHOLiC』『神霊狩/GHOST HOUND』などのプロデューサーを務めた森下勝司が務めた。2代目代表取締役社長は同社の取締役であった千野孝敏が務めている。


title: ボブ・デービッドソン

text: を卒業後、マイナーリーグの審判を務めた。審判となる前にフロリダ州セントピーターズバーグにある審判学校に通った。マイナーリーグの審判時代は、ミッドウェストリーグ、フロリダ・ステートリーグ、サザンリーグ、ドミニカ共和国で行われるウィンターリーグなどの審判を務めた。


title: ボブ・デービッドソン

text: からまでナショナル・リーグの審判員を務めた。またからまでメジャーリーグベースボールの審判員を務めた。1992年のワールドシリーズや1988年、1991年、1996年のその他ポストシーズンのナショナルリーグチャンピオンシップシリーズなどのポストシーズンの試合でも審判を務めている。


title: ボブ・デービッドソン

text: 、メジャーリーグ審判の労使紛争で仲間を庇い、リーグ側に強硬な態度をとったためにメジャーリーグを解雇された。4年後のにマイナーリーグの審判に復帰、よりメジャーリーグの審判に復帰した。2006年に開催された第1回ワールド・ベースボール・クラシック（WBC）の第2ラウンドで、アメリカ - 日本戦の球審、メキシコ - アメリカ戦の一塁塁審を務め、いずれの試合でもアメリカ側に有利となる疑わしき判定を行ったことから話題となった。アメリカ代表の主将としてグラウンド上にいたデレク・ジーターは後にデービッドソンの誤審問題について尋ねられた際、「そのことは、覚えてないぞ」と苦笑いしていた。


title: ボブ・デービッドソン

text: デービッドソンは通算62個のボークをコールしており、ボビー・バレンタイン（前ボストン・レッドソックス監督、元千葉ロッテマリーンズ監督）は「彼にはボーク・ボブ・デービッドソンというニックネームがあるくらい、自分を目立たせるためにボークをよくとる審判だ」と語っている。トレイ・ヒルマン（現ロサンゼルス・ドジャース コーチ 元北海道日本ハムファイターズ監督）もまた、マイナー時代に判定を巡って対立していた。


title: ボブ・デービッドソン

text: 3月12日に行われたアメリカ - 日本戦において、同点で迎えた8回表の日本の攻撃、一死満塁の場面で、岩村明憲が左翼方向に飛球を打ち上げたのを見た三塁走者の西岡剛はタッグアップを行い、送球が捕手に渡るよりも早く本塁に到達した。このプレーに対し、アメリカは「西岡の離塁が早すぎたのではないか」とアピールした。


title: ボブ・デービッドソン

text: 4人審判制で満塁の場合、左翼方向への飛球は三塁塁審が追い、三塁のカバーは二塁塁審が行うが、二塁塁審がカバーに入った位置では捕球と離塁を同時に見る事が難しいため、球審が三塁走者のタッグアップを確認することとされている。この事例でも三塁塁審は三塁を離れて左翼手ランディ・ウィンの捕球を確認、アメリカの三塁手のアピールに対しては、二塁塁審のブライアン・ナイトがセーフ（正規のタッチアップを行った）と判定した。しかし、アメリカのバック・マルティネス監督の抗議を受けた球審のデービッドソンは「この場合の判定権限は球審である自分の領域だ」とし、責任分担に基づき判定を訂正、三塁走者の西岡をアウト（離塁が早い）とした。


title: ボブ・デービッドソン

text: としており、デービッドソンが判定を変更したことには問題がある。しかし西岡のタッグアップの判定は球審が行うべきであったため、デービッドソンの誤審であったとは言いがたい。日本は、主催者側に判定の訂正に対する質問書と、第2回大会は全参加国から審判を出すようにするようにという要望書を提出。主催者側は審判員の判定は正当であるとした。主催者側の回答に納得できなかった日本は再度質問書を提出した。


title: ボブ・デービッドソン

text: 同年3月16日に行われたメキシコ - アメリカ戦の2回表のアメリカの攻撃、無死一塁でバーノン・ウェルズが左翼方向に飛球を打ち上げた。左翼手が走り込みながらウォーニングトラック前で捕球し、中継の遊撃手へ、遊撃手から一塁手へ送球された。一塁走者のアレックス・ロドリゲスは左翼手の捕球時、二塁付近におり、そこから一塁にスライディングしながら帰塁した。遊撃手はアウトを確信しガッツポーズをしていたが、一塁塁審のデービッドソンはこれをセーフと判定した。


title: ボブ・デービッドソン

text: さらに3回裏、メキシコのマリオ・バレンズエラがロジャー・クレメンスから放った打球は右翼ポール際に飛び、直接ポールの中ほどに当たって大きく撥ね、フェアグラウンドに戻ってきた。打球が直接ポールに当たったのであれば本塁打であるが、一塁塁審のデービッドソンは「ホームラン」の宣告をせず、これをボールインプレイとした（球がフェンスの上方を越えた時点で、ボールインプレイという判断はありえない）。メキシコは激しく抗議したが、マウンド付近に審判団が集まって協議した結果、責任審判であるデービッドソンは二塁打を宣告した。メキシコはさらに、ボールに付着していたポールの黄色い塗料を審判団だけでなくテレビカメラにも見せ付けるなど強くアピールしたが、結局判定は覆らず、無死二塁としてプレーが再開された。


title: ボブ・デービッドソン

text: メキシコは第2ラウンド進出が絶望的な状況にあり、試合前日には練習を休んでディズニー・ワールドで遊んでいたが、この判定に奮起。直後にホルヘ・カントゥの適時打で先制すると、5回裏にも追加点を奪い、8人の継投でリードを守り切って2 - 1でアメリカに勝利した。この結果、1勝2敗で日本、アメリカ、メキシコが並ぶことになったが、失点率（総失点を守備イニング数で除した値）が最も低かった日本が準決勝に進み、アメリカの第2ラウンド敗退が決定した。


title: ボブ・デービッドソン

text: 試合後、メキシコのフランシスコ・エストラーダ監督は「球場全体が本塁打だと思ったはずだが、審判だけがそう思っていなかった」、打者のバレンズエラは「あの細長い物がフェンスに見えたんだろう」と皮肉を交えたコメントをした。前述の日本戦の判定に続いて、野球発祥国であり大会主催国でもあるアメリカを意図的に勝たせようとした判定とも取れる誤審が続いたためか、同じくメキシコ代表選手のゴンザレス（エイドリアン・ゴンザレスかエドガー・ゴンザレスのどちらなのかは不明）は試合後「我々が次のステージへ進むことは適わなかった、しかし残されていた最後のもう1つの椅子に座るのにアメリカはふさわしくないチームだった。我々が日本をその席につける力になれたのなら幸せだ」というコメントを残している。先述の「今大会のMVPはデービッドソンだ」は、このメキシコ代表の大奮起を促しアメリカ代表を敗退させたことへの皮肉でもある。


title: しっぺ返し戦略

text: アメリカ合衆国ミシガン大学の政治学者ロバート・アクセルロッドの呼びかけで、世界中の専門家から集められた戦略をリーグ戦方式で対戦させる選手権が2度開催されたが、2度ともしっぺ返し戦略が優勝している。なお、2004年に開催された大会では主人と奴隷戦略に敗れている。


title: しっぺ返し戦略

text: しっぺ返し戦略について初めて言及されたものは1965年発表のアナトール・ラパポートとAlbert M. Chammahによる「Prisoner's dilemma: a study in conflict and cooperation」（日本語訳版『囚人のジレンマ―紛争と協力に関する心理学的研究』（1983年、啓明社））においてである。この中ではSIMPLETON（バカ、マヌケの意）と名付けられていた。


title: 清野茂樹

text: プロレス好きが高じて、1998年には大槻ケンヂを迎えた『プロレスワンダーランド』で日本民間放送連盟の優秀賞を受賞。2003年4月23日には広島サンプラザで新日本プロレスのFM実況を務めると、本格的にプロレスの実況へ進むため、2005年12月31日をもってHFMを退社。退社直前にはTHE HIGH-LOWSの活動を休止したばかりの甲本ヒロトを迎えて、特別番組『プロレスワンダーランド2005』を放送している。


title: 清野茂樹

text: 2006年4月よりFIGHTING TV サムライで新日本プロレスの実況のほか、DEEP、パンクラスなど総合格闘技の実況、2010年にはスカパー!のペイ・パー・ビューでK-1、DREAMの全12大会で実況を始める。2013年6月よりFOXスポーツ＆エンタテインメント（FOX bs238）で生中継が始まったUFCを、2015年7月5日にはJ SPORTSで生中継されたWWE日本公演を実況し、メジャー3団体を実況した最初のアナウンサーとなった。キックボクシングや総合格闘技のほかにボクシング、大相撲、空手まであらゆる格闘技をひとりで実況し、日本一格闘技を実況するアナウンサーとも言われている。2016年にAbemaTVの格闘チャンネルがサービス開始すると、ONE Championship、RISE、シュートボクシングを実況している。特に那須川天心の試合を数多く実況しており、2019年6月22日にはボクシングルールで実現した那須川天心ＶＳ亀田興毅の試合を実況した。


title: 清野茂樹

text: プロレス・格闘技の入場テーマにも造詣が深く、2006年10月に発売された入場テーマ曲を集めたコンピレーションCD「格闘魂 バーニングハート〜アンセム・フォー・ファイターズ」（BMG JAPAN）を担当。また、2009年10月にNHK-FMで放送された『今日は一日プロレス・格闘技テーマ曲三昧』の楽曲監修も務めた。その知識とコレクションをまとめた著書に『1000のプロレスレコードを持つ男』がある。バラエティ番組での実況も多く、TBSテレビ『水曜日のダウンタウン』では、ミックスルール対決など人気企画の実況で登場する。古舘伊知郎のトーキングブルースからの影響もあり、2016年10月6日に講談師の神田松之丞（現・6代目 神田伯山）と共演したのをきっかけに実況を演芸として表現する「実況芸」を開始している。


title: 天元突破グレンラガンの登場兵器

text: 本項では、ガイナックス制作のテレビアニメ『天元突破グレンラガン』に登場するロボット兵器について詳述する。また劇場用作品『劇場版 天元突破グレンラガン 紅蓮篇』（以下『紅蓮篇』）・『劇場版 天元突破グレンラガン 螺巌篇』（以下『螺巌篇』）に登場するものも併せて解説する。


title: 天元突破グレンラガンの登場兵器

text: ガンメンの対衝撃形態を「ダンガンメンモード」、戦艦クラスの大型ガンメンは「ダイガン」と呼称される。第4部において、ダイガン以上に巨大な「スペースガンメン」（変形時の名称は「ダイガンメンモード」）が登場、これがかつての銀河大戦で用いられた本来のガンメンであり、地上で活動するガンメンはスペースガンメン搭乗用の高機動型コクピットである。その余りの巨体さゆえに、操縦する際には「パイロットが搭乗したガンメンが更にスペースガンメンに乗り込む（ムックでは「マトリョーシカ方式」と表記）」事で動かすことを可能としていた。また、アークグレンクラスの巨大な宇宙戦艦クラスのガンメンには、「スペースダイガン」の名称が付けられている。


title: 天元突破グレンラガンの登場兵器

text: 『螺巌篇』における超螺旋宇宙における最終決戦において現れた、大グレン団メンバー各々の不屈の心にて誕生したガンメン達。その外見は大グレン団のメンバーが搭乗したガンメンを模しており、いずれのガンメンも天元突破を果たし銀河と並び立つ程の巨大さとなる。また、大グレン団はこの時から「超銀河大グレン団」へと名を変える。『第3次スーパーロボット大戦Z 時獄篇』では天元突破グレンラガンの必殺技として使用できる。


title: それいけ!アンパンマン ロールとローラ うきぐも城のひみつ

text: 『それいけ!アンパンマン ロールとローラ うきぐも城のひみつ』（それいけアンパンマン ロールとローラ うきぐもじょうのひみつ）は2002年（平成14年）7月13日公開の映画『それいけ!アンパンマン』シリーズ通算第14作。同時上映作品は『それいけ!アンパンマン 鉄火のマキちゃんと金のかまめしどん』（それいけアンパンマン てっかのマキちゃんときんのかまめしどん）。


title: それいけ!アンパンマン ロールとローラ うきぐも城のひみつ

text: うきぐも城が汚れていることを心配して、アンパンマン達もやって来たが、そこにばいきんまん達も乱入してきた。ロールパンナにバイキン草のビームを浴びせ今までよりもパワーアップしたブラックロールパンナにした上、「バイキンの雨」で世界を汚れでいっぱいにしようとしてきたのだ。


title: ダナハー

text: ダナハー・コーポレーション（）は、ライフサイエンス・医療診断機器などの分野における工業製品メーカーを保有する株式会社。アメリカ合衆国・ワシントンD.C.に本社を置き、多数の企業を統括している。ニューヨーク証券取引所上場企業（）。従業員数は約8万人、2021年の収益は294.5億米ドル。


title: ダナハー

text: 1969年にマサチューセッツ州の不動産投資会社として、スティーブ・レイルズとミッチェル・レイルズ（）により設立された。1978年のへの改名を経て、ミッチェル・レイルズは1984年に現在の社名（モンタナ州西部を流れるサウス・フォーク・フラットヘッド川の支流の名前から採られた）に変更したのち、経営状態の悪い製造業者を買収し立て直すほうが、不動産事業より大きい利益を出せると判断し、製造業者の買収を軸とした企業形態へと舵をきった。


title: ダナハー

text: 1986年に継続改善を主眼とした経営手法をダナハー・ビジネス・システム（DBS）と名付け、1988年にはトヨタ自動車の自主研グループの設立メンバーであった岩田良樹を招いたことを契機に、日本企業のKaizen（カイゼン）の手法を導入、日本の品質管理活動をもとにして、アメリカ流の方法で技術革新、市場開拓・売上向上、リーダーシップ開発に対する取り組みを拡大させた。以降のダナハーは買収による規模の拡大を続けてきたが、新しく買収した企業にはその都度DBSが展開され、カイゼンが不可欠な行動規範として定められている。


title: ダナハー

text: カッコ内は各企業の本部所在国。なお日本では、以下のうち、ベックマン・コールター、ハック、ライカマイクロシステムズ、ノーベルバイオケア、ポール・コーポレーション、ビデオジェット、エックスライト、エスコグラフィックス が日本法人を持ち、事業を展開している。


title: HAPPY★LESSON

text: 『HAPPY★LESSON』（ハッピー・レッスン）は、メディアワークス発行の雑誌『電撃G'sマガジン』連載の読者参加企画、及びこれを原作とするメディアミックス作品群の総称。略称は『ハピレス』。中文でのタイトルは『歡樂課程』。また、アニメ版のWEBページでの表記は『HAPPY☆LESSON』と白抜きの星になっている。


title: HAPPY★LESSON

text: 同誌のヒット作『シスター・プリンセス』と同時期にスタートし、誌上ゲーム、イラストノベル、ゲーム、アニメと手広いメディアミックス展開で知名度を高めつつ、『シスプリ』には少ない「男性（主人公）視点」を重視した内容で差別化を図った。


title: HAPPY★LESSON

text: 本作のメディアミックスにおいて特に成功を収めたのはケイエスエス製作のアニメシリーズである。OVAからスタートしたアニメ版は、TVシリーズを2期、OVAを全8巻、ドラマCDを9作、その他イベントDVDやキャラクターソングCD、ラジオなどに展開し、G's読者参加企画史上最大とも言える規模にまで成長した。


title: HAPPY★LESSON

text: 良くも悪くも「原作の雰囲気に忠実」なストーリーであり、後述するアニメ版のようなスラップスティック調の展開ではない。一度ノーマルエンドで終了してしまうとフラグが残ってしまい他のエンディングが見られなくなってしまうという致命的なバグが存在する。この件についてメーカーは、『ルームメイトW』の時と同様に「仕様」であると主張した。


title: HAPPY★LESSON

text: 本編発売に先駆け、2000年9月28日にファンディスク『HAPPY★LESSON 〜ファーストレッスン〜』が2万本限定で発売されている。内容はゲーム設定用ラフ画集・出演声優インタビュー・キャラクターソング・G's読者のみなづき応募作品公開・ミニゲーム『HAPPY★SLOT』など。


title: HAPPY★LESSON

text: 当初はOVAとして制作・リリースされ、好評を受けて続編となるテレビアニメシリーズの制作・放送も開始された。すべて同じ世界線でのストーリーであり、OVA・テレビアニメを含めると全34話となる（OVA第1期第1巻と重複するテレビアニメ第1期第1話はカウントせず）。


title: HAPPY★LESSON

text: 『HAPPY★LESSON』テレビアニメシリーズの第1作目に当たる作品で、2002年4月から同年6月まで放送された。全13話。第1話は、OVAの第1巻を再編集したもの。作品収録DVDには番外編1話が追加され、全14話になっている。


title: HAPPY★LESSON

text: 『HAPPY★LESSON THE TV』の続編として、2003年7月 - 9月まで放送されたテレビアニメシリーズ。全13話。第9話は、前作『THE TV』の番外編がそのまま放送されており、DVDでは9話相当として番外編が収録されている。


title: パワーコード

text: メジャーコードもしくはマイナーコードの第3音を省略し、それにより音の濁りが少なくなるため純粋かつ力強い音を醸し出す事が出来る。また、オクターヴを加える場合もある。通常はヴォイシングの一種であるため、譜面上では表記されることはほとんどないが極まれに使う事があり、その場合は例えばルートがCであるとすると、C5と表記する。


title: パワーコード

text: 主にロックギタリストが「純粋にトライアードを弾くには音が柔らかすぎであり、かといって7thコードでは響きが強すぎ、とはいえ単音では物足りない」ということで使い始めた和音である。またアンプで激しく音を歪ませたエレクトリックギターで、通常通りの和音を演奏すると歪みが激しくなりすぎて聴き苦しいため音を省略したことも理由のひとつであろう。この和音の持つ独特の空虚さやパワーがロックミュージシャンの気質によく合い、広く定着するにいたった。


title: パワーコード

text: 空虚五度と同じ構成音を持っているが、これとは区別して扱われるべきである。パワーコードは主にロックやその周辺のジャンルで使用される用語であって、またその用法も空虚五度とは若干異なっている。たとえば、アコースティックギターはエレクトリックギターと同じ和音を出すことはできるが、音がそれほど強くないためあまりパワーコードとは呼ばれない。


title: パワーコード

text: 通常、第3音はコードがメジャーであるかマイナーであるかを識別させる重要な役割を持ってはいるが、ロックでパワーコードを多用する曲は、多くがダイアトニックなコード（本来その調に含まれている音のみを使用した和音）を主体として構成されている場合であり、前後の流れ、およびベースラインやメロディに使われている音から聞き手が容易にコードを類推できるため、この点はあまり問題とならない。一方でジャズなどでは、曲中にノンダイアトニックなコード（本来その調には無い音を使用した和音）を使うことが多く、伴奏がパワーコードで構成されているとそのようなコード進行の特色を出せないため、あまり使用されない。ノンダイアトニックなコード進行や、sus4などを取り入れた曲でパワーコードを演奏するギターを取り入れる場合、ピアノやオルガン、アコースティックギターなどの他の楽器で音を補う必要がある。


title: パワーコード

text: ロックの中でも特にハードロックやヘヴィメタルでは、マイナーコードのメロディに歪ませた音のパワーコードで速いテンポでバッキングをするケースが多い。そうすると短三和音が含まれず、リズムや音質も合わさってマイナー調特有の悲しい感じが希薄になる。ただしメロディーがマイナーであるため若干は悲しげな雰囲気が残っており、これが同ジャンルにおいてファン及びレコード会社が「激しくて哀愁を含んだメロディー」と表現する音楽性の一因となっている。


title: リラクゼーション

text: リラクゼーション（英: relaxation ）は休養、娯楽、弛緩などを意味する英語。動詞形はリラックス（英語：relax）である。セに濁音のある「リラクゼーション」はいわゆる和製英語であり、カタカナで表記すると「リラクセーション」の方が英語の relaxation に近い 。


title: セントマークスバシリカ

text: 7月26日カラ競馬場の未勝利戦（芝6ハロン）でデビューし2着。未勝利の身でG1初挑戦となった8月9日のフェニックスステークスでも5着に敗れたが、8月22日カラ競馬場の未勝利戦（芝6ハロン）で初勝利を飾る。9月13日に行われたヴィンセントオブライエンステークスでサンダームーンの3着と好走したのち、10月のデューハーストステークスでは中団馬群から抜け出すと最後方から追い込んできたウェンブリーに3/4馬身差つけてG1初制覇を果たした。


title: セントマークスバシリカ

text: 5月16日に行われたプール・デッセ・デ・プーランでは道中中団追走から直線で鋭く脚を伸ばすと、先に抜け出したコロッセオを差し切ってG1競走2勝目を挙げた。続くジョッケクルブ賞では好位の4番手に位置し、直線で最内から脚を伸ばすと最後はシリウェイに1馬身3/4差つけ二冠を達成した。古馬との初対戦となった7月のエクリプスステークスは直線で外から脚を伸ばし、2着アデイブに3馬身半差をつけ快勝。続く愛チャンピオンステークスはタルナワ、ポエティックフレアとの追い比べを制し、5連勝となった。その後、凱旋門賞に出走を予定していたが、脚を痛がるそぶりを見せ本格的な調教ができていないとして出走を回避。そのまま現役を引退することになった。


title: QTnet

text: 株式会社QTnet（キューティーネット）は、福岡県福岡市中央区に本社を置く九州電力グループの電力系通信事業者。2017年7月1日「九州通信ネットワーク株式会社」（きゅうしゅうつうしんネットワーク）から社名変更。


title: QTnet

text: 「九州のお客さまが“光”輝くように」の想いのもと、「きらきら、つながる。QTnet」をコーポレートスローガンに、九州地域（沖縄を除く）を対象にサービスを提供。同社のISPおよび光回線の一体型ブロードバンド事業「サービス名:BBIQ（ビビック）」は、九州地域ではNTTに続きシェア2位。


title: QTnet

text: オリコンが実施する顧客満足度調査のプロバイダランキング2011年（平成23年）度版で全国1位、J.D.パワーが実施する「日本固定ブロードバンド回線サービス顧客満足度調査」では、2014年（平成26年）度版、2015年（平成27年）度版、2016年（平成28年)度版で3連続、総合満足度全国1位を獲得するなど、一般ユーザーから高い評価を得ている。


title: QTnet

text: BBIQ（ビビック）は、QTnetの個人向けのサービスブランド名で、光ファイバー1本で「BBIQ光インターネット」「BBIQ光電話」「BBIQ光テレビ」のトリプルプレイサービスを提供。また、外出先でもパソコン・タブレット等でインターネットを利用できる「BBIQモバイル」を提供している。


title: QTnet

text: また、福岡・北九州都市圏、熊本市、宮崎市、鹿児島市、佐賀県玄海町において、直営の光テレビサービスを提供しており、2014年2月1日から、大分ケーブルテレコムとの提携により、「OCT光テレビ with BBIQ」のサービスを大分市（一部地域除く）と、由布市の旧挟間町で提供している。


title: QTnet

text: 格安スマートフォンサービス「QTmobile」については基本的に格安SIMの提供という形式をとる。手持ちのスマートフォンやSIMの形が合えば中古品も使えるが、SIMフリー端末とのセットも提供。実店舗については福岡市の新天町商店街、北九州市の小倉魚町、鹿児島県の天文館、熊本県の上通アーケードの4か所に設けている。


title: QTnet

text: ソフトバンクエリアに対応した「QTモバイル Sタイプ」を2018年2月1日からサービス開始し、日本初の3キャリア対応MVNOサービスとなった。ただし別の通信事業者を介して3キャリアと接続しており（レイヤー3接続）、またかつてインターネットイニシアティブ（IIJ）が、NTTドコモ・au・ソフトバンク（旧イー・モバイル）の3キャリアと直接接続（レイヤー2接続）していた時期があるため、厳密にいえば日本初の3キャリア対応MVNOはIIJである。


title: QTnet

text: 2019年11月23日午前6時46分頃、QTnetが運営しているデータセンターの電源設備更新作業中に事故が発生。7秒の電源停止が生じ、その間にサーバへの電源供給が失われたため、障害が発生。福岡県庁や福岡市などの地方自治体やQTnet親会社でもある九州電力のホームページが閲覧出来なくなったり、楽天グループの楽天カードや楽天ペイによる決済が一時的に使えなくなるなど、約260社の国内企業に影響が出る事態となった。


title: QTnet

text: 鹿児島市内で子会社の鹿児島光テレビ株式会社（略称：KHTV）を通じて光回線を使用したケーブルテレビ事業を行っている（KHTVは2010年〈平成22年〉10月にQTNetに事業統合され、現在はQTNet本体が同サービスを提供）。自社でも2010年（平成22年）3月に有線テレビジョン放送事業の放送施設設置許可を取得し、同年7月から福岡都市圏の一部においてもサービスを開始した。サービス総チャンネル数最大89ch。


title: QTnet

text: 株式会社コアラは、国内で初めて電話網を利用したADSLサービスを開始するなど、地域興しを目的にインターネットサービスの事業展開をしており、自治体向けのサイト制作や動画配信、アプリ制作など幅広いサービスを提供している。2019年4月にQTnetと株式譲渡契約を締結し子会社化し、2020年4月にQTmediaへ社名変更した。


title: QTnet

text: 株式会社ネットワーク応用技術研究所（略称：NAL）は、安全・安心な社会を実現するためのネットワーク技術の研究開発、その技術を応用したシステムサービスの提供により、お客さまに寄り添った事業展開をしており、ネットワーク技術やシステム開発における高い技術力と豊富なノウハウを保有する。2019年4月にQTnetと株式譲渡契約を締結し子会社化した。


title: QTnet

text: 株式会社戦国は、「九州から世界へ」をスローガンに掲げるプロeスポーツチーム「SengokuGaming」の運営や、イベントの企画、選手育成・教育など、eスポーツに関わる事業を展開し、eスポーツの普及に取り組んでいる。2020年1月にQTnetと株式譲渡契約を締結し子会社化した。


title: ストリートダンス

text: ストリートダンスの歴史としては、1927年に行われた大西洋単独無着陸飛行のチャールズ・リンドバーグの名前に由来を持つ、1940年代のジャズ音楽ジャンルであるビバップにちなむジャズダンスも存在するが、こういったストリートダンスは大きく注目されたり、市民権を獲得するまでには至らなかった。


title: ストリートダンス

text: 1970年代になって、ようやくストリートダンスへの注目が高まる。1971年から放映が開始されたテレビ番組『ソウル・トレイン』は、瞬く間に全米人気テレビ番組となり、この番組でダンスを披露すべくアメリカ合衆国西海岸の若者たちが番組オーディションに列を作ることになった。その中から、いくつかのダンススタイルが生まれていく。


title: ストリートダンス

text: アメリカ合衆国東海岸では上述の西海岸とは別のムーブメントが同じ1970年代に発生している。ヒップホップ文化の誕生である。音楽としてのヒップホップ・ミュージックとストリートダンスとしてのヒップホップとが生まれる。この中からブレイクダンスが生まれ、ポップと共に映画『ブレイクダンス』で広く知られるようになる。


title: ストリートダンス

text: ストリートダンスは時系列に大きく分けて、オールド・スクールとニュー・スクールの2つ（または、それにミドル・スクールを加えた3つ）に分けられる。ただし、現在では、この区分がなされてから何年も経っておりいずれの時代にも、ヒップホップが取り扱われている。


title: ストリートダンス

text: なお日本におけるミドル・スクールをオールド・スクールとニュー・スクールのどちらとするかには、1985年頃のニュージャックスウィングの日本伝来を境としてニュー・スクールに編入する説と、1992年の「アライブTV」こと、"Wreckin' Shop Live from Brooklyn"の日本伝来を境としてオールド・スクールに編入する説の両方がある。


title: ストリートダンス

text: ニュージャックスウィング等が主流になった1988-92年のストリートダンスを、主に日本で、ミドル・スクールと呼ぶ事がある。ミドル・スクールにはI.S.D（International Step Dance：MCハマーなどが踊っていたダンスなど）、ニュージャックスウィング（New Jack Swing）、ビバップ（Be Bop：ジャズのビバップをもとに、ロンドンで発祥したダンス。）、ホーシングなどがある。


title: ストリートダンス

text: ニュー・スクールはヒップホップダンスのスタイルであり、オールド・スクールを新しく解釈したものであるとされ、例えば、ダンサーKAZUは、ポッピングとニューダンスが「流れて進化した」もの、と談話の中で語っている。一説には、第一次ディスコブームに六本木で踊られていたものが、それに近いともされている。シンプルなステップ・ダンスで、ハウスダンスもニュー・スクールに含みつつ、現代に至っている。


title: ストリートダンス

text: 考案者はドン・キャンベルロックというアメリカのロスに住む黒人で1969年に始められた。当時はソウルダンスの1つのフリであるファンキーチキンが流行っていたが、このドン・キャンベルロックという人は、即興で踊るのが苦手で、少し踊っては止まって考えて、また少し踊っては考えていた。これには彼が率いるザ・ロッカーズの、元祖スキーター・ラビット（ジェームス“スキーター・ラビット”ヒギンズ）による証言がある。この様子を面白おかしく思った周囲の人々は、彼のマネをしてこのスタイルの踊りを流行らせた。但し、根幹の動きのザ・ロックは勿論、トゥエル、ペーシングなどの基本の型は彼が見出だしたモノである。そしてロッキングは今では（ドアをロックするなどといった）固定するという英語に意味づけされているが、彼の周囲に居る人はこのスタイルをキャンベルロッキングと言う。キャンベルロッキングが省略されて、それでも意味が通るロッキングになったのが真相だと思われる。


title: ストリートダンス

text: ブレイキング、又はビーボーイングは、目の前の相手を威嚇する軽い立ち踊りから、床に手を付き体を振り回し、最後にポーズをとる。概要を固めたのはスパイというダンサーで3歩や6歩のフットワークは彼の考案による、ロックステディクルーはウインドミルの考案者であってブレイキング創立者では無い。1984年に公開された映画「ブレイクダンス」が国内外にブレイクダンスブームに火をつけた。


title: ストリートダンス

text: なお、「ブレイクダンス」という言葉は、若いストリートダンサーはブレイキングの砕けた表現として使うが、元々はブレイキングからポッピングに流行が移る移行期に生まれた言葉で、当時はその両方が一体と認識され両方を表した。名前がブレイクした元になる映画の主役は、ロッキングをやっていたのでそれも含む事まであった。


title: ストリートダンス

text: ポッピングは、筋肉をはじいたり、体を流動化して回したり、パントマイムの様に体を動かすダンス。エレクトリックブガルースのブガルー・サムによって1975年に考案された。このジャンルの技の根幹となったポップするスタイル、すなわち、名前の元になったはじくスタイルのほか、ブガルーと呼ばれる、体の各部を流動的に回し反転を繰返すもの、また、アニメーションと呼ばれる、コマ送りやスローで動かしたり、マイムのような動きをするスタイルがある。


title: ストリートダンス

text: ヒップホップカルチャーとヒップホップダンスをどちらもヒップホップと略している現状から、分かりにくくなっているが、ヒップホップカルチャーは、アメリカのダウンタウンの黒人文化である。それにはファッションも音楽もダンスも含まれる。アメリカ3大ヒップホップDJのアフリカバンバータが、4大要素として、DJ、MC、グラフィティアート（スプレー缶で街角に字や絵を書く事）、（ブラック）ダンスと定義した事は知られているが、一般的な感覚としては日々の生活の延長線上にある。そしてブラックダンスとは、リズムと一体化するのが特徴と言える。その大きな時代区分となったのが、間をためて表現するソウルダンスの後に生まれた、ストリートダンスである。


title: ストリートダンス

text: ソウルダンスはシンクという曲でシンクというフリ、トーキンラウドという曲でトーキンラウドというフリを踊るというように、曲に対応する振りを表現していた、そこでは溜める（一つの振りを最終動作に向けてゆっくり表現する）というテクニックが発生した。


title: ストリートダンス

text: そしてその溜めるという表現と対になる、弾く（拍に合わせてダイナミックに動く）という動作が次に生み出され、それ以降のブラックダンスがストリートダンスとカテゴリーされるようになった。その特徴としてアップやダウンといった、1拍ごとに伸びるか沈むかしてビートを表現する、リズム取りと言う技術が確立した。


title: ストリートダンス

text: 小学校の指導要領にも「表現運動」としてダンスが組み込まれた。生徒は「創作ダンス」、「フォークダンス」、「現代的なリズムのダンス」の3つの種目から選択可能で、ストリートダンスは「現代的なリズムのダンス」に当てはまる。


title: 奪門の変

text: 土木の変でオイラトに敗れて捕虜となった英宗は、明への帰還後軟禁状態にあった。しかし英宗は、自派の石亨・徐有貞・曹吉祥と組んで、景泰帝の病臥に乗じてタタール来襲の虚報で夜間に諸門を制圧した。英宗は重祚して再び帝位に就き（天順帝）、景泰帝派の于謙・王文・太監王誠が処刑された。病床にあった景泰帝も幽閉され、間もなく病状が悪化して崩御した（暗殺説もある）。


title: 奪門の変

text: 1457年6月、朝鮮では首陽大君（後の世祖）による圧力で世祖に譲位して太上王となっていた端宗が廃位されて魯山君（ノサングン、ろさんくん）に降格し、江原道寧越へ追放された上、同年10月に世祖の王命により同地で薬殺刑（賜薬）に処せられた。


title: ロゴスコーポレーション

text: 株式会社ロゴスコーポレーション（かぶしきがいしゃロゴスコーポレーション）は、日本の大阪府大阪市に本社を置くアウトドア総合メーカーおよびブランド名（LOGOS)である。100％出資子会社であるロゴスショップの管理・運営をしている。モットーは「水辺5ｍから標高800ｍまで」である。


title: ロゴスコーポレーション

text: 創業者の柴田実昭が船舶用品の卸問屋として事業を開始。その後、ポリエステル生地に塩化ビニールをラミネートさせた防水シートを製造販売した。その後、スポーツ用品、釣り具用品に販路を拡大。ビーチレジャーの人口増加を受けパラソルや折り畳みチェアなどの販売も始めた。1980年代、アメリカ主流だったファミリードームを日本の気候向けに仕様変更し「ロゴスドーム」として発売すると空前のキャンプブームが訪れる。日本の焼肉文化をアメリカのバーベキュースタイルにアレンジしたモデルを発売したことで、キャンプ＝BBQのスタイルが日本でも定着したことで事業転換を行う。1985年に「LOGOS」ブランドを創業し1997年に「ロゴスコーポレーション」へ社名変更した。


title: ロゴスコーポレーション

text: 「ロゴス」のブランドポリシーは「水辺5メートルから標高800メートルまで」であり、本格的な登山専門ブランドやマリン用品専門ブランドの中間の、低価格から中価格帯のアウトドア・ファミリーキャンプ用品を中心に展開している。近年ではスノーピークやコールマンに対抗した高価格帯のキャンプ用品やワークウェアにも力を入れ、「リプナー」「デイジーリプナー」といったブランドで作業用の雨具などをリリースしている。


title: ロゴスコーポレーション

text: 京都府城陽市とロゴスが提携し2018年6月30日にオープン。「外で、食べて、遊んで、泊まる。」をコンセプトに、宿泊施設を兼ね備えたキャンプ場の「プライムイン城陽」、客室や中庭でBBQができる「アリスイン城陽」をオープンした。その他にも「ロゴスレストラン」「ロゴスカフェ」「BBQテラス」「LOGOS BBQスタジアム」といった施設もある。キャンプ用品の貸し出しと宿泊・研修室の利用も行っている。


title: ロゴスコーポレーション

text: 高知県須崎市とコラボレーションして、家族や仲間と一緒にBBQやキャンプ、磯遊びなどが楽しめる総合アウトドアレジャー施設『LOGOS PARK SEASIDE KOCHI SUSAKI』を2022年4月23日にオープンした。2022年2月から予約可能である。園内施設には、「キャンプスペース」「コンテナサイト」がある。施設以外にも、キャンプサイトマリンアクティビティの提供やジビエ料理なども提供する。


title: ロゴスコーポレーション

text: ディスカバリーチャンネルで放送中のテレビ番組である。ペナルティ・ヒデとライセンスの3人が各分野の達人（マスター）からレクチャーを受けつつ「大人の遊び」に挑戦する番組である。また、番組内のコーナーでヒデが料理をしライセンスの二人にふるまう「ヒデのBBQuicking」も行っている。


title: リディア・コ

text: ソウル特別市生まれ。5歳でゴルフを始め、6歳の時にニュージーランドへ移住。現在はニュージーランド国籍。家族は両親と姉が1人いる。オークランドの名門私立校「パインハースト・スクール」卒業。2015年3月より高麗大学校オンライン講座で心理学を専攻。


title: リディア・コ

text: アマチュア時代に世界ランキングで130週連続1位、全米アマチュア選手権で優勝するなどタイトルを総なめし、2012年のALPGツアー「NSW女子オープン」で史上最年少の14歳10か月で優勝した（それまでの最年少記録は2007年に石川遼が記録した15歳8か月であった） 。


title: リディア・コ

text: 2012年のLPGAツアー「カナディアン女子オープン」では史上最年少の15歳4カ月で優勝。2013年も連覇を果たして同年10月にプロに転向し、2014年4月に「スインギング・スカートLPGAクラシック」でプロ後初優勝を果たした。


title: リディア・コ

text: 1900年パリオリンピック以来116年ぶりにオリンピックゴルフ女子が復活したリオデジャネイロオリンピックに出場し、2位で銀メダルを授与され、ニュージーランド史上初のオリンピックゴルフでのメダル受賞者となった。東京オリンピックでも銅メダルを獲得し2大会連続でのメダルとなった。


title: マルコス・マイダナ

text: マルコス・マイダナ（"Marcos Maidana"、男性、1983年7月17日 - ）は、アルゼンチンのプロボクサー。サンタフェ州出身。元WBA世界スーパーライト級レギュラー王者。元WBA世界ウェルター級王者。世界2階級制覇王者。弟のファビアス・マイダナはプロボクサー。


title: マルコス・マイダナ

text: 2006年12月22日、ブエノスアイレスでWBAフェデラテンスーパーライト級王者ミゲル・カリスト（パナマ）とWBA世界スーパーライト級王座挑戦者決定戦で対戦し、3回2分59秒TKO勝ちを収めWBAフェデラテン王座の獲得、WBA世界スーパーライト級王者アンドレアス・コテルニクへの挑戦権も獲得した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2009年2月7日、ロストックのでWBA世界スーパーライト級王者アンドレアス・コテルニク（ウクライナ）に挑戦し、プロ初黒星となる12回1-2（114-115、115-113、113-115）の僅差での判定負けを喫し、王座獲得に失敗した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2009年6月27日、WBA世界スーパーライト級暫定王座決定戦をWBA世界スーパーライト級3位のビクター・オルティス（アメリカ）と行った。1回にそれぞれ1度ずつダウン、2回にはマイダナが2度ダウン、6回にオルティスがダウンをした後レフェリーに試合を続行する意思が無いことを伝え、レフェリーがドクターにオルティスの右目上の傷をチェックさせたあと試合をストップした。試合ストップ時のスコアはジャッジが3人共に45-48でオルティスにつけており、大逆転で6回TKO勝ちとなり、暫定王座を獲得した 。


title: マルコス・マイダナ

text: 2009年11月21日、アルゼンチンサンタフェ州サンカレスのクラブ・デポルティボ・リベルタドでWBA世界スーパーライト級14位のウィリアム・ゴンサレス（パナマ）と対戦し、3回2分20秒KO勝ちを収め初防衛に成功した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2010年3月27日、アメリカ合衆国ネバダ州ラスベガスのハードロック・ホテル・アンド・カジノでWBA世界スーパーライト級2位のビクトル・マヌエル・カージョ（ドミニカ共和国）と対戦し、6回KO勝ちを収め2度目の防衛に成功した 。


title: マルコス・マイダナ

text: 2010年8月28日、アルゼンチンブエノスアイレスのでWBA世界スーパーライト級12位のデマーカス・コーリー（アメリカ）と対戦し、3-0（2者が117-110、115-112）の判定勝ちを収め3度目の防衛に成功した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2010年12月11日、アメリカ合衆国ネバダ州ラスベガスのマンダレイ・ベイ・イベント・センターでWBA世界スーパーライト級正規王者アミール・カーン（イギリス）と団体内王座統一戦を行い、初回終了間際にカーンのボディブローを受けてダウンを喫し、5回には肘打ちの反則で減点1を取られる苦しい展開だったが、中盤以降盛り返して10回にはカーンをストップ寸前まで追い込んだものの、前半の失点が響き（2者が111-114、112-113）の判定負けを喫し団体内王座統一に失敗し、王座陥落した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2011年4月9日、アメリカ合衆国ネバダ州ラスベガスのMGMグランド・ガーデン・アリーナで元3階級制覇王者でWBA世界スーパーライト級7位のエリック・モラレス（メキシコ）とWBA世界スーパーライト級暫定王座決定戦を行い、打ち合いの末に2-0（114-114、2者が116-112）の判定勝ちを収め王座返り咲きに成功した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2011年7月23日、正規王者アミール・カーンがIBF世界スーパーライト級王者ザブ・ジュダーを破りWBA・IBF世界スーパーライト級統一王者となり、スーパー王座に昇格した為、暫定王者のマイダナがレギュラー王者に昇格した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2012年2月25日、アメリカ合衆国ミズーリ州セントルイスのスコットトレード・センターで元WBC・IBF世界スーパーライト級統一王者のデボン・アレクサンダー（アメリカ）とウェルター級契約10回戦を行い、0-3（2者が90-100、91-99）の判定負けを喫した 。


title: マルコス・マイダナ

text: 2012年9月15日、アメリカ合衆国ネバダ州ラスベガスのMGMグランド・ガーデン・アリーナにてサウル・アルバレス対ホセシート・ロペスの前座でヘスス・ソト・カラス（メキシコ）とWBAインターナショナルウェルター級王座決定戦を行い、4回にレフェリーがブレイクした後にもパンチを出し合ったとして両者に1点減点、7回にはレフェリーがブレイクした後にマイダナがソト･カラスを殴り1点減点、7回にソト･カラスからダウンを奪い8回43秒TKO勝ちを収め王座を獲得した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2013年6月8日、アメリカ合衆国カリフォルニア州カーソンのスタブハブ・センター・テニスコートでホセシート・ロペス（アメリカ）と対戦し、序盤はロペスの攻撃に苦戦するが、6回にダウンを奪い、その後立ち上がったロペスに右を連打しそのままレフリーストップ6回1分18秒TKO勝ちを収め初防衛に成功した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2013年12月14日、アメリカ合衆国・テキサス州・サンアントニオのアラモドームに観衆11,312人を動員して、WBA世界ウェルター級王者エイドリアン・ブローナーと対戦し、2回と8回にダウンを奪い（マイダナは8回に故意に頭突きをしたとして1点減点される）、3-0（115-110、116-109、117-109）の判定勝ちを収め王座獲得に成功、2階級制覇を達成した。その後リングマガジンから2013年度リングマガジン アップセット・オブ・ザ・イヤーに選ばれた。


title: マルコス・マイダナ

text: 2014年5月3日、アメリカ合衆国ネバダ州ラスベガスのMGMグランド・ガーデン・アリーナでWBC世界ウェルター級王者のフロイド・メイウェザー・ジュニアと王座統一戦を行い、12回0-2（114-114、111-117、112-116）の判定負けを喫し王座統一に失敗、初防衛に失敗しWBA王座から陥落、WBC王座獲得にも失敗した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2014年7月29日、WBCが同年9月13日に行われるフロイド・メイウェザー・ジュニアとマルコス・マイダナの再戦をメイウェザーのウェルター級とスーパーウェルター級の2階級同時防衛戦として行うことを承認した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2014年9月13日、アメリカ合衆国ネバダ州ラスベガスのMGMグランド・ガーデン・アリーナでWBAスーパー・WBC世界ウェルター級王者でWBAスーパー・WBC世界スーパーウェルター級王者のフロイド・メイウェザー・ジュニアとダイレクトリマッチで再戦。2階級の王座が同時に懸けられた（WBA世界スーパーウェルター級スーパー王座は懸けられなかった）異例の試合を行い、10回にメイウェザーを押し倒したとして減点され、12回0-3（111-116、111-116、112-115）の判定負けを喫し4ヵ月ぶりの再戦でリベンジに失敗、WBA王座の獲得に失敗、WBC王座の2階級同時獲得に失敗した。


title: マルコス・マイダナ

text: 2022年3月26日にアラブ首長国連邦のドバイで、チャンネル登録者数886万人を誇るウルグアイ人YouTuberのヤオ・カブレラとエキシビションで対戦することが決まっていたが、カブレラが犯罪に関わった疑惑のために試合5日前の3月21日になって出国禁止を宣告されたため試合中止になった。


title: アルスター

text: 人口の半数はアントリム県とダウン県に住んでおり、最大の都市はアントリム県のベルファストである。アルスターを構成する9つの県のうち、アントリム県、アーマー県、ダウン県、ファーマナ県、ロンドンデリー県/デリー県およびティロン県はイギリス統治下の北アイルランドに属しており、残りの3県はアイルランドの施政下にある。北アイルランドのユニオニスト（イギリスとの連合維持を主張）が北アイルランドのことをアルスターと呼ぶ場合もあるが、歴史的に見て9つの県をあわせた地域をアルスターとするのが一般的である。


title: アルスター

text: アイルランドにおける最大の湖ネイ湖 が東部アルスターに存在する。最高点はダウン県の（848メートル）である。ドニゴールにはアイルランド島北端のマリン岬やヨーロッパで第二の高さを誇る断崖であるがあり、観光名所となっている。アイルランド島最長の河川シャノン川はキャバン県に源流をもつ。東部アルスターにおける過去の火山活動により、アントリム高原やユネスコ世界遺産の一つであるジャイアンツ・コーズウェーが形成された。


title: メニコン

text: 定額料を支払うことで、レンズにできた傷や破損（2分の1以上の提示が必要）、汚れの蓄積、度数の変化などのトラブルにより、レンズ代金を支払う事無く無料で新たなレンズを提供してもらえる。特にトラブルが無い場合でも、1年ごとに新しいレンズを提供する。また、レンズの種類変更も無料となっている。ただし、レンズを紛失した場合やレンズの破損が2分の1未満の場合は、1枚につき5,000円の負担金が必要となる（使い捨てタイプを除く）。


title: 佐藤惇

text: 佐藤 惇（さとう じゅん、1991年9月26日 - ）は日本のトレーサー、パルクール指導員、パルクール専門会社SENDAI X TRAINの共同代表、PKTKcommunityの代表、TBS『SASUKE』の有力選手。東京都出身。身長175cm、体重69kg。愛称はサリー。


title: 佐藤惇

text: 幼少期から身体を動かすことが好きで、集合写真の撮影時にひとりだけ木に登るような少年だった。小学校高学年次に、パルクールの練習会に参加したことで、学校しかなかった生活から、仲間たち過ごす時間が入り込んだ感じを味わう。


title: 佐藤惇

text: 中高一貫の私立校に進学も、授業の進行の速さや課題の量に追われ、課題が終わらぬまま徹夜しては体調を崩し、学校を休んでは欠席した分の課題をこなす生活を繰り返していた。部活動は水泳部に所属していたが、試験の結果が芳しくなかったことで部活に出られない負のスパイラルが続いたことで睡眠障害を患い、さらに中学3年次の夏前には風邪の悪化で１週間入院生活を送り、秋には不登校状態に。この時期に佐藤が覚えている限りでは、2度自ら命を絶つ寸前までいったという。そんな最中、小学生の頃にテレビ『世界まる見え!テレビ特捜部』で放映されたパルクールのドキュメンタリー『ジャンプ・ロンドン』を思い出し、その中に登場する人物の身のこなしに感銘を受けパルクールを始める。学校の窮屈さと周囲からの重圧に潰れかけていた佐藤にとって、自由に体を動かすことの出来るパルクールは「自分が自分でいられる」唯一の存在であった。


title: 佐藤惇

text: 2007年、イギリスのパルクール団体「Parkour Generations」で代表を務める人物と出会い、これが佐藤のパルクール観を変え、我流により派手な動きで時には危険を伴う考えから、安全に身体を動かすために心身を鍛えることを理念に競技を始める。さらにパルクール発祥のフランスへ赴き、パルクールを創り出した集団『ヤマカシ』のメンバーらと共に練習を行う。


title: 佐藤惇

text: 2008年、TBS『新SASUKE2008秋』第21回大会に予選会を勝ち上がって初出場。同大会は1st STAGEでリタイアを喫したが、翌年の第23回以降10大会続けて1stクリアの歴代最多記録を樹立。


title: 佐藤惇

text: 高校卒業後は、カメラの専門学校に入学したが、イギリスでパルクールの先達の話を聞き、中退してパルクールの指導者となることを決意。パルクールについてより深く学ぶために、パルクールの創始団体「YAMAKISHI」に会いにドイツに赴いたり、パルクールの国際指導資格を取得するためにイギリスに赴いたりした。イギリスで日本人初のパルクールの国際指導員の資格を取得。アジアに3人しか存在しないパルクール国際指導員のうちの1人となり、現在は自らが代表を務めるパフォーマンス団体「SENDAI X JAPAN」で指導員として携わっている。


title: 佐藤惇

text: 2017年、日本テレビ『24時間テレビ』内の企画で、チームで1分間のトランポリンダンク回数44回を記録しギネス世界記録に認定される。同企画ではチームメイトとしてトランポリンパフォーマーの長崎峻侑や俳優の森渉らが参加した。


title: 佐藤惇

text: パルクールを始めた当時は競技自体の知名度が低かったため、佐藤はインターネットなどを用いて独学で技能を習得していった。そのうち、ネット上で知り合った仲間と見様見真似で練習を重ねた。映像撮影の現場で共演した創始メンバーからパルクールの心構えと目的を教わり、本格的にパルクールを志すようになる。


title: 佐藤惇

text: 第32回 - 第38回間では歴代最多タイである7大会連続の3rd STAGE進出記録を樹立した。更には、近年ではほぼ全ての大会で最速タイムを叩き出す等、抜群の安定感やスピードクリアを誇る。ステージ競技中やクリア後に見せるパフォーマンスにも定評があり、番組内での存在感や記録面においては事欠かない人物である。


title: 佐藤惇

text: 「パルクール自体にはルールは存在しないが、周囲への配慮などのルールや個々人のモラルは重要視されるべきだ」と考えている。また『SASUKE』の放送内で「自分の周囲の状況を把握して、無理のない範囲で動くことを信条としている」と語っている。座右の銘は「あるものは使え、無いものは作れ」。


title: 佐藤惇

text: 第21回、開催に先駆けて行われた大予選会「SASUKEトライアル2008夏」を第5位で通過し初出場。同じ予選通過者の中では最年少の16歳(高校2年生)だった。1stステージの第2エリア・ロッググリップで最上段の浅い窪みで両手をグリップしてしまい、2段目で落下。予選会組では最も早いリタイアとなった（ダイジェスト、ゼッケン44）。


title: 佐藤惇

text: 第24回は1stのロッググリップで肩を脱臼するも、直後に肩を戻しその後のエリアをハイペースで突破し1stをクリア。しかし、肩の怪我が影響し、2ndではまたしてもサーモンラダーでリタイア（ゼッケン78）。


title: 佐藤惇

text: 第25回では競技順を抽選で決定するシステムの中、早い競技順となるもリニューアル後初の1stクリア者となった。2ndではサーモンラダーがダブルサーモンラダーへと進化するも、徹底したサーモンラダー対策を講じてきたことにより突破したが、続くアンステーブルブリッジでリタイア（ゼッケン18）。


title: 佐藤惇

text: 6年ぶりの出場となった第32回は大リニューアルが施され、クリアも少ない状況にあった1stをブランクを感じさせずに15.1秒残しと余裕の攻略。その勢いのまま自身初となる2ndクリアを達成。同大会では日本人選手最優秀成績となる3rdステージのウルトラクレイジークリフハンガーでリタイア（ダイジェスト、ゼッケン76）。


title: 佐藤惇

text: 第33回は自身初となる81番以降のゼッケンとなり、1stを32.06秒残しの最速タイムで通過。1stタイファイターの着地では前転を決め、クリア後にもパフォーマンスを見せて会場は大いに沸いた。続く2ndも余裕で突破するも、前回クリアした3rdフライングバーでリタイア（ゼッケン97）。


title: 佐藤惇

text: 第34回は1stのフィッシュボーンで迷いを見せ、20秒程のタイムロスを喫してしまうが、後半の追い上げにより、26.58秒の好タイムを残して1stを通過。また、そり立つ壁を突破した直後の段差でパフォーマンスを見せ、会場を盛り上げる場面もあった。2ndではどの種目も悠々とこなし、20.52残しの最速タイムで通過。夜遅くまで収録が及んだため観客は少なかったが会場は大いに沸いた。3rdでは前回落下したフライングバーも余裕でこなしウルトラクレイジークリフハンガーまで行くも、1→2本目で落下してしまい自己最高記録を更新することはできなかった。放送時は全てダイジェストで放送された（ゼッケン96）。


title: 佐藤惇

text: 第35回では、多くの実力者が苦戦する新エリアの1stドラゴングライダーで、1本目のバーを両手順手で掴むミスを犯すも難なく攻略し、圧巻のパフォーマンスを見せつけ20.39秒残しの最速タイムで突破。オールスターズの山本進悟は「こんな簡単なんですね」、新世代の長崎峻侑は「あんな余るの?」、そして実況の駒田健吾までもが「まさに異次元だ!」と驚いていた。2ndも無難に突破し、4大会連続の3rd進出を決める。3rdに新設されたプラネットブリッジ初の攻略者となるも、前回同様ウルトラクレイジークリフハンガーの1本目→2本目の飛び移りで落下（ゼッケン97）。


title: 佐藤惇

text: 第36回は、佐藤の挑戦順までに10人のクリア者が出ている中で、それまでの最速タイム（ゼッケン93 山本桂太朗の12.01秒残し）を大幅に更新する23.39秒残しでの1stクリアを達成し、実況の杉山真也も「半端ないって!」と感嘆を述べるパフォーマンスを見せた。2ndも圧巻のスピードで、19.55秒を残し最速タイムを記録（ダイジェスト）。5大会連続の挑戦となった3rdでは、フライングバーでスタート地点に敷かれていたタオルが皿にかかってしまうアクシデントが起きるも、その場の判断でタオルを蹴り飛ばし難なく突破。前回苦戦したプラネットブリッジも素早い攻略を見せ、ウルトラクレイジークリフハンガーまで到達。過去3度のリタイア経験のある、1回目の飛び移りを初攻略するも、2回目の飛び移りでタイミングがずれ、そのまま掴み切れずに落下。挑戦後のインタビューでは「今までSASUKEをやってきた中で、（クリフハンガーの）1本目を掴んだ時のその達成感は、他の何にも代えられないような、今そんな経験でした」と、自らにとっての高い壁を越えた喜びを語った（ゼッケン96）。


title: 佐藤惇

text: 第37回は佐藤の挑戦前に7人がクリアを果たしている状況で、それまでの最速記録（ゼッケン47 山本良幸の9.44秒残し）を10秒以上更新する20.21秒残しの圧倒的な最速タイムで1stを攻略。2ndも全体2位の好タイムで突破（ダイジェスト）し、竹田敏浩、奥山義行、ドリュー・ドレッシェル以来4人目となる6大会連続の3rdステージ進出を成し遂げる。前回同様前半の3エリアを手早くクリアし、クリフハンガーディメンションに到達。2本目への飛び移りは突破したが、前回リタイアした3本目への飛び移りに僅かに耐え切れず再び落下。クリフハンガー系列エリアでの5回目のリタイアとなった（ゼッケン94）。また、今回の1stステージ突破により、歴代最多記録となる出場した大会での9回連続1st STAGEクリアを達成した。


title: 佐藤惇

text: 第38回は佐藤の1st挑戦直前時点での暫定最速記録が、19.32秒残し（ゼッケン50 伊佐嘉矩が記録）の中で、VTRで語っていた「正確にやる事で動きの無駄が省けスピードが上がる」の言葉通り、30.66秒残しの圧倒的な最速タイムを叩き出し1stを突破。自身の持つ歴代最多記録を更新する形となる、10回連続1st STAGEクリアを果たした。また、2大会連続でクリアタイム2位の選手と10秒以上の差をつけての最速タイム記録の達成も史上初。2ndではステージの難化により、佐藤の挑戦前の選手が6人連続でリタイアの状況で、各所を慎重に攻め制限時間を多く使う形で手堅くクリアし、竹田敏浩と並んで歴代最多記録タイとなる7大会連続3rd STAGE進出となった。3rdでは、前回新設されたクリフハンガーディメンションが初稼働を果たした中での挑戦となった。上下動している2本目への跳び移りは難なく突破するも、前後動している3本目への移行タイミングが合わず、ぶら下がったまま立ち往生。タイミングを合わせ跳び移った際に指は掛かるも、立ち往生の際に力を使い果たした影響で、前回同様身体を残し切る事が出来ず落下（ゼッケン94）。これにより、7大会連続の3rd STAGEリタイア。また、クリフハンガー系列エリアに6回目となるリタイアを喫す形となった。


title: オリビア・ニュートン＝ジョンの作品

text: She has scored five number one singles on the Billboard Hot 100, which places her in a three way tie for sixth place among female solo performers who have reached #1 there.


title: ラリー・モンテカルロ

text: F1のモナコグランプリと同じく、モナコ自動車クラブ（Automobile Club de Monaco、ACM）がラリーを主催する。初開催されたのはインディ500初開催年と並び同年となる1911年で、現在行われている国際モータースポーツイベントの中でも最も古い部類に入る。格式も高く、いわゆる世界三大レースにも匹敵すると言われている。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 例年1月下旬に開催され、ダカール・ラリーやデイトナ24時間レースと並んで、新年のモータースポーツシーズンの幕開けを告げるイベントでもある。世界ラリー選手権 (WRC)の伝統的に開幕戦として行われるが、例外もあった。1996年はWRC開催地のローテーション制（各イベントを1年おきに開催）が導入され、当時のWRCの下位クラスだった2リッターワールドカップ（W2L）の一戦として開催された。また2009年から2011年は主催者ACMの判断により、当時WRCを凌ぐ人気を得ていたインターコンチネンタル・ラリー・チャレンジ (IRC) の一戦として開催されていた。2012年からWRCのカレンダーに復帰した。


title: ラリー・モンテカルロ

text: かつては参加車がヨーロッパ各都市を出発して約1,000kmを48時間で走りきり、本戦前にモナコに集参する「コンサントラシオン」（正式名称:「パルクール・デ・コンサントラシオン」）という前座ステージがあった。初期には競技の主体であったが、各ラリーの画一化を図る国際自動車連盟（FIA）の意向、主催のACMが各都市で車検を行う事への負担、および1980年代以降のラリーがSS主体で争われる競技へ変質したことから、ラリーのプロモーションという面しか持たなくなり、WRCとしては1995年を最後に廃止された。コンサントラシオンは、その後1997年よりヒストリックカーカテゴリとして分離し受け継がれている。詳細は後述の「ラリー・モンテカルロ・ヒストリック」を参照。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 地中海沿岸の高級リゾート都市モナコのモンテカルロ地区にスタート/ゴール地点が置かれる。有名な公営カジノ前の広場でセレモニアルスタートが行なわれ、夜間にモナコから北西に300km以上離れたフランスオート＝アルプ県の山岳地帯へ移動。2日目・3日目はギャップを拠点に、周辺のアルプス山脈の険しく曲がりくねった峠道を走行する。その後再びモナコへ戻り、上位60台のみが最終日のSSアタックへ向かう。最終日恒例のモナコGPコース上タイムトライアルは1964年に廃止されたが、2007年からGPコースの一部を使用したスーパーSSへと刷新された。競技終了後は宮殿前で表彰式が行なわれ、時のモナコ大公から銀の賞杯が授与される。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 舗装された公道を走るターマックラリーであるが、真冬の山間部は天候が変わりやすく、路面状況もドライ、ウェット、アイス、時にはスノーと刻々と変化し、タイヤ選択が非常に難しいことで知られる。アイスノートクルー（偵察班）の事前報告に基づくペースノートの修正、難しい路面状況でも慎重にタイムロスを抑える運転など、車の性能よりも選手の経験や技量がものをいうイベントである。


title: ラリー・モンテカルロ

text: SSはレースゲームなどでも再現されたチュリニ峠 () やシステロン (Sisteron) 、ブロー峠 () などが有名である。チュリニ峠がナイトステージで行われた頃は、つづら折りの坂道を走る車のヘッドライトの光が闇を切り裂く様を指して「長いナイフの夜 (Night of the Long Knives) 」と呼んだ。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 1900年代初頭に盛んだった都市間レースが禁止されたあと、自動車競技はサーキット（閉鎖周回路）でスピードを競うレースと、公道で車の耐久性や運転の正確性を競うラリーに分化していく流れになる。ラリー・モンテカルロが企画された背景には、リゾート地モナコへ富裕層のバカンス客を呼び込もうという観光振興策があった。ヨーロッパ各地の都市から地図を頼りに南仏を目指し、真冬の山道を越えて地中海岸のモナコへ集合するというイベントには、富裕層のカーオーナーを惹きつける冒険的な魅力があった。当初は出発地からモナコに到着するまでの所要時間を競うイベントであり、1日の最高平均速度15.5マイル（約25km/h）、ルート上に設定された100kmを毎日走行するというルールがあった。また、上流階級の社交行事という色合いが濃く、車体のエレガントさやコンディションの審査結果も順位に反映された。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 1911年の第1回大会は参加23台中18台が完走し、パリ発（距離1,020km）のアンリ・ルジェが優勝した。しかし、ベルリン発（距離1,800km）で最も早く到着したフォン・エスマルヒの降着を巡って「フランス贔屓」という批判が起きる。1912年の第2回大会も審議に対する揉め事が起こり、1913年と1914年は開催されず、さらに第一次世界大戦開戦によって10年間の空白期間に入る。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 大戦が明け、1924年3月にラリー・モンテカルロが再開される。競技形態は第1回大会と変わらず、欧州各国よりスタートしたのは30台となる。この時の優勝車のスペックは、2.0L直列4気筒エンジンの仏車ビニュナン。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 翌、1925年には従来通り1月開催に戻され、参加42台に対して完走32台。優勝はルノー・40CV。女性ドライバー、マルティンがランチア・ラムダを駆り2位に入った。スタート地点も各地に散らばっていき、もっとも遠方からのエントラントは北アフリカのチュニスからで、モンテカルロまでの走行距離はおよそ2,400マイル（約3,900km）にも及ぶおおらかな大冒険イベントとしての趣が大きかった。スタート地点ごとに、モンテカルロまでの距離に応じてのボーナスポイントが与えられはじめると完走率も高くなる。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 自動車技術の進歩により、1930年代よりフットワークのあるラリー向けのコーチビルダーマシンが続々と名を連ねるようになっていく。ドナルド・ミッチェル・ヒーリーは既製品メドウズ社製エンジンに積み替えたインビクタ・Sタイプ () を駆り1931年に優勝、1932年に2位に入っている。1935年には開発に携わったで出場するなど、モータースポーツに対する話題性に一躍買っていた。また、仏車オチキスとフォード・V8 () 勢にも勢いがあり、1932年から1934年まで3連勝を成し遂げている。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 戦前の環境下では専ら「選ばれし者とクルマ達による冒険」という趣があったが、10年のブランクを経て1949年に復活を遂げると、各メーカーが販売戦略の一環としてエントリーする巨大イベントのひとつとして変貌を遂げていく。


title: ラリー・モンテカルロ

text: その変化はエントリー数に見て取れる様になり、1949年のエントラントは204台にものぼり、新興メーカーが低コストで大きな宣伝効果を狙うイベントにもなっていった。ブリストル等の変わり種も多かったが、イギリス・フォードはワークス・チームを編成して参加し始める。また、1951年よりバックヤードビルダーを始めとする英国車の参加が多くなっていくと、他のカテゴリで名声を挙げているスターリング・モス、ルイ・シロンなど有力ドライバー達の活躍により大会ステータスが年々向上していく。また1954年には、こうした選手達による減点ゼロ頻発を防ごうとスピード重視に規則改定し、GPコースでのスピードテストが加えられる。1955年になるとサンビーム・タルボ90 () がワークスとプライベーターで計19台参加し、プライベーターチームがワークス・チームを食うと言う番狂わせを演じている。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 1950年代後半より古き善きアマチュア主義の時代は終息して行く様にも伺えられた。各メーカーが量産車とは名ばかりのコンベンショナルなラリー専用マシン（いわゆるワークスマシン）を作り上げ、プロフェッショナルなワークスチーム体制でしのぎを削るようになると、アマチュアドライバーが自分の車にわずかな改良を施してフロック等で好成績を得られるような競技レベルではなくなっていった。


title: ラリー・モンテカルロ

text: コンパクト小排気量FF車であるサーブ・96を駆るスタードライバー、エリック・カールソンは、メルセデスベンツ・220SE、シトロエン・DSなど並居るサルーンカーをよそに、1962年・1963年と連覇を成し遂げる。カールソンの活躍によるものも大きいが、当時ACMが設定していた排気量や車重、サイズに関わらず総合優勝を争えるようにしたハンディキャップ制度により、小型FF車でも勝利できるチャンスが巡ってきた。北欧系ドライバーが駆使する左足ブレーキング、FF車の特性を加味してのタックイン現象の利用により、モンテカルロのトリッキーな路面状況が次々と攻略されていく事になる。


title: ラリー・モンテカルロ

text: サーブ以外にBMCがミニMkⅠを1960年に投入。1962年・1963年とミニ・クーパーへと進化させると、ラウノ・アルトーネンらが上位に食い込む活躍を見せる。この頃、後に英国フォードで手腕を発揮するスチュワート・ターナーがBMCワークスのマネージャーとなり、「ペースノート」、「レッキ」、「サービス計画」などの近代的なラリーシステムの骨格を導入し、モンテカルロでは後に常識となる「アイスノートクルー」を始めて起用した。ハンデを考慮し、マイナーチェンジしたモデルを複数クラスへ分散エントリーし、共倒れのリスクを避けるためコンサントラシオンのスタート地点を分けるなど、一歩先を進むオペレーションが行われていくことになる。


title: ラリー・モンテカルロ

text: クーパーSへ進化すると、1964年にパディ・ホプカークがミニで初めての勝利を獲得。1965年はヘルシンキでBMCディーラーを営むティモ・マキネン、1967年はアルトーネンも勝者となる。1966年も1、2フィニッシュしていたが、主催者のACMがヘッドライトの規定違反として「失格」とし、スキャンダルとなった。この世代前後、FF車とRR車が約20年近く上位を独占する様になると「モンテではプロペラシャフト付きのクルマは勝てない」というジンクスが流布し、1980年代初頭までの時流となっていった。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 1962年からの4年間に及ぶミニの活躍の潮時はやってくる。1964年を最後に最終日恒例のGPコースタイムトライアルが廃止されるも、1965年にはSS距離が初めて200kmを超すコース取りとなる。1966年には簡略化されていたFIA競技車両規則がJ項と言う形で整理され、それに応える形でACMも「ハンディキャップ制」を廃止し、純粋なSSタイムでランキングを決めていくルールへと変更されていく。


title: ラリー・モンテカルロ

text: この流れに台頭してきたのがポルシェ・911とアルピーヌ・A110である。1968年は911Tのビック・エルフォード、アルピーヌのジェラール・ラルースら、スポーツカー選手権などで名を馳せる面々の活躍が目立つ。ドライコンディションではミニ・クーパーでも歯が立たず、アルピーヌ勢はチュリニ峠でラルースが観客の投げ込んだ雪塊でクラッシュするなどして全滅。ポルシェが1-2を飾りBMCミニが3～5位となると、BMCワークスはこの年限りでモンテから撤退する。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 1969年にはSSの距離が408kmにまで伸びる。ポルシェはビヨン・ワルデガルドと移籍したラルースの911Sが、1968年～1970年にかけて大会史上37年ぶりに3年連続1-2を達成する。1971年、ポルシェが販売戦略として914/6を投入すると、2年連続3位であるアルピーヌにチャンスが訪れる。155馬力にまで進化させたA110を6台体制で投入し、オベ・アンダーソンをスポット起用して1-2-3を成し遂げる。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 1972年は上位を独占していたアルピーヌ勢が全滅し、1968年大会での悲劇を乗り越えたサンドロ・ムナーリがランチア・フルヴィアHFで優勝する。WRC開幕戦として組み込まれることになった1973年はアルピーヌが1.8Lに進化し、1-2-3、5位と完勝を果たす。ポルシェワークスもラリー活動を縮小した事もあり、暫く誰もがこの流れが続くかに思えた。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 1973年秋頃から第四次中東戦争含むオイルショックが発生し、多くのモータースポーツイベントが開催中止となる。ラリー・モンテカルロもそれに同調し、1974年の開催をキャンセルする。1年間のブランクを終えた1975年、コンサントラシオンを終えたラリーカーの勢力図はまた大きく変化して行く。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 1960年代中盤より、ナイトステージ用にフォグランプ（ドライビングランプ）をステー等を使って後付搭載する様になり、1970年代ともなると一部スポーツカーを扱うチームではライトポッドとして一体型となり、メンテナンスにおいて取り外ししやすい装備形状への合理化と変化がみられる。1970年代前後は、路面の積雪や凍結状況をペースノートに的確に反映させる「アイスノートクルー」が普及する途上で、チーム-ドライバー間の無線交信が普及しておらず、観客がコース上に投げ入れた雪塊に、ドライ路面を得意とするスポット参戦の準レースドライバー達が足をすくわれ、結果に影響を及ぼす場面も時折見受けられた。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 日本のワークスメーカーで最初にモンテカルロに挑んだのは日産自動車であった。ダットサンチームの名の下、1965年より1967年まで日産・ブルーバード、1968年、1969年は日産・フェアレディ、そして1971年から1973年に240Zを投入。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 1968年は若手のハンヌ・ミッコラがフェアレディ2000で9位入賞、1971年は優勝経験のあるラウノ・アルトーネンを招き240Zで5位、後のオペル(GM・ユーロハンドラー)チーム監督として手腕を発揮する事になるトニー・フォールも10位と健闘する。続く1972年、アルトーネンは3位と好成績を挙げ、日本でのラリー・モンテカルロの認知度は後のサザンクロス・ラリー、サファリラリー同様、一気に高まる事となる。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 2017年　モンテカルロからTOYOTA GAZOO Racing（代表：トミ・マキネン）がヤリスWRC（ヴィッツ）を2台体制で参加。ドライバーはヤリ-マティ・ラトバラとユホ・ハンニネン。テストドライバーはエサペッカ・ラッピ。


title: ラリー・モンテカルロ

text: WRC組が混走となる1973年、トヨタ自工の山口義則によるトヨタ・セリカの初参戦を皮切りに、1975年には松波登が猪熊洋文と組み富士重工のスバルレオーネで出場し、1976年には後にWRCのシードドライバーとなった柑本寿一が森川修と組んで日産・サニー1200で出場。翌1977年には柑本は石垣勉と組み日産・サニー1200で総合32位完走。同年、中川一が日産・サニークーペで森川修と組み完走。1979年は同組がマツダ・RX-7でエントリー、クラス優勝する。柑本はその後ブルーバードターボ、シルビア等で5回出場。。森川は押しも押されもしない日本人名コ・ドライバーとなり1990年代後半まで折に触れ出場し、1997年には日下部保雄と組んで英ローバーのワークス・ミニクーパーで当時のアルベール王子杯（Challenge Prince Albert de Monaco）クラスで出場している。


title: ラリー・モンテカルロ

text: なお、2006年、PWRC（プロダクションカー世界ラリー選手権）では、三菱ランサーエボリューションⅨで出場した奴田原文雄が優勝した。この成績は欧州圏外のドライバーとして初めての優勝であり、その後この記録は破られていない。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 現在、ゆかりのあった「パルクール・デ・コンサントラシオン」は「ラリー・モンテカルロ・ヒストリック」として1997年から受け継がれており、1955年から1980年までのモンテカルロ・ラリーに当時参戦記録のあった車両がエントリー可能で、毎年世界中のエンスージアストの手によりレストアされ集う、現代版ミッレミリア同等の競技としてカテゴライズされている。FIAヒストリック・ラリー選手権の初戦。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 以下、100周年である2011年大会のレギュレーション上では、FIAのヒストリックラリーカテゴリに準じ、1955年の第25回大会から1980年の第48回大会までACMが把握しているラリー・モンテカルロ出場記録に記録が残っている車種でなければエントリーできない。かつ、2005年例ではFIA発行の「ヒストリックカー」証明書の所持も必要となり、条件をパスしていたとしてもドライバー・コドライバーの戦歴を考慮した上で選考漏れする例があり、参戦は誰しもができるわけではない。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 競技の形式的には近代版ミッレミリア等とは異なり、コンマ1秒を争うレギュラリティラン形式が用いられ、他の短距離のパレード的なデモンストレーションランと言えるヒストリックカー競技とは一線を画している。その最大の魅力としては昔ながらの一週間で計3,000km超とする走破距離にあり、2011年ルールでのスタート地点の選択肢はスコットランドのグラスゴー、ポーランドのワルシャワ、モロッコのマラケシュ、スペインのバルセロナ、フランスのランスにパルクフェルメが設定され、現地で車検を終えた順に出走当日まで保管後、出走と言う流れとなる。ただし、距離面で有利となるスタート地点であるランスとバルセロナは年式が古いクラスと小排気量車クラスのみエントリーが許されている。


title: ラリー・モンテカルロ

text: スタート地点により走破日数が異なるコンサントラシオンを無事完走すると、第2ステージである「エタップ・クラスマン」から「エタップ・コミュン」1、2と1日ずつのスケジュールとなり、コミュン2到着直後はチュリニ峠のSSが含まれるナイトステージである「エタップ・フィナル」へとコマが進められる。ヒストリックでのグラスゴーからのスタートの場合、全行程7日間。全走行距離はゆうに3,500kmを超える。


title: ラリー・モンテカルロ

text: それまでのWRCラリーラウンド上ではエタップ・クラスマンよりコマ地図が各エントラントに配布されるが、ヒストリックの場合は全ステージとも原則としてレギュラリティ・テスト区間であるZR区間（WRCでのSSにあたる）以外配布されない（これも現在は廃止されている）。


title: ラリー・モンテカルロ

text: ZR区間では区間指示速度が与えられ、その区間実走時間との差分減点となり、指示速度は50km/hに近い速度からなり、SSではスタート/フィニッシュ間で車載GPSにより数か所でタイム計測が行われる。2011年のZR区間は14か所にのぼり、最長区間距離は66kmに及ぶ箇所もある。


title: ラリー・モンテカルロ

text: いずれも、現地交通法規より低い指示速度を与えられている建前上、競技中は区間封鎖はされないため、不意の対向車が現れたりするところは昔ながらのルールさながらである。ただし、区間やその時の路面状態により、その指示速度が維持できないことも多く、結果的に普通のスペシャルステージのように「速い者勝ち」となることも多い。


title: ラリー・モンテカルロ

text: コ・ドライバーのZR区間での役割としては常に指示速度どおりに進んでいるかを機械式トリップメーターと計算機で計算しながらの進行となり、いわゆる近年のラリーコンピューターの類は使用は許されていない。中には車体前輪に車速センサを取り付け、カーナビを堂々とつけるエントラントも見受けられるが、古き良きラリーを楽しむエントラントは社交辞令として勿論装着はしていない。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 往年の世界ラリー選手権経験ラリードライバーやレーシングドライバーからのエントラントも多く、ジャン・ラニョッティやブルーノ・サビー、ラウノ・アルトーネン、エリック・コマス、ブルーノ・ティリー、ヴァルター・ロールらも参戦しているため、上位層は非常にレベルの高い走りとサポートが要求される。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 2009年には前述の中川一・森川修が1979年にクラス優勝したマツダRX-7そのもので出場し完走（サービス隊も1979年時と同じ体制）。2011年には森川修が日本人エントラントのコ・ドライバーとして日産・240Zで出走。また2012年、2013年、2014年にも連続出場のあと2017年、2019年、2020年にも出場している。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 2011年、東京大学特任教授(当時)の草加浩平率いる東京大学とホンダテクニカルカレッジ関東の学生たちは授業の一環として世界初となる学生チームによるラリー･モンテカルロ･ヒストリック参戦を果たした。同授業は東京大学の掲げる国際化教育とタフな東大生を育成する場として、計画・運営・資金調達・規則翻訳・レストア・整備・改造まで全てを学生が担当した。日本での活動に加え、現地に於ける競技車の整備・修復・サポートまで一貫して学生が行うという今までに類をみない画期的な授業として日本のみならず世界各国でも注目を集めた。学生チームはトヨタ・スプリンタートレノ (TE27) を競技車両としてレストア・改造・整備を行った。草加浩平と現オリジナルボックス代表である国政久郎のタルガ・タスマニアにおけるクラス＆カテゴリー優勝経験のあるコンビがグラスゴーより出走した。競技車両のTE27に大きなトラブルはなく、現地でサービスを行った学生たちもワークスさながらのサービスワークをこなし無事完走を果たした。学生チームは、日本人として史上最高位を獲得し、大会参加者からも賞賛を受ける結果となった。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 世界最高知名度の伝統的ラリーに教育の一環として学生チームが出場するということは現地ヨーロッパでも注目を集め、東京大学・ホンダテクニカルカレッジ関東チームはテレビニュースや新聞、雑誌などに多数取材を受け、世界各国で放映・掲載された。この学生プロジェクトは2012年に松波登・森川修組TA22セリカ、山口義則・木村哲也組TE27トレノで参戦し2台完走を果たした後、2013年から17年は対象を他のイベントに変更したものの、2018年以降東京大学とホンダテクニカルカレッジ関東の共同プロジェクトとして再びRallye Monte-Carlo Historiqueに参戦している。


title: ラリー・モンテカルロ

text: 上記の様に、ホンダ・シビック 1200RS(EB1)、トヨタ・カローラ・レビン＆スプリンター・トレノ(TE27)、トヨタ・セリカ(TA22)、日産フェアレディ240Z 等のモータリゼーション期に投入された車で当時の参戦メンバーの手により2000年代中頃から参戦するエントラントも多数見受けられる。


title: 基数

text: 数学において基数（きすう、cardinal number または cardinal）とは、集合の濃度（cardinality、大きさ、サイズ）を測るために定義された自然数の一般化である。有限集合の濃度つまり有限集合の要素の個数は自然数で表される。無限集合の濃度が一つではないことはゲオルク・カントールによって示された。


title: 基数

text: 濃度は、集合論の創始者であるゲオルク・カントールによって定式化された。濃度は、集合の一側面を比べるのに用いられる。例えば、{1, 2, 3} と {4, 5, 6} という集合は等しくない。しかし、（{1→4, 2→5, 3→6}という一対一の対応の存在によって確立された）"3"という同じ“濃度”を持っている。


title: 基数

text: カントールは、一対一対応という概念を無限集合に適用することで濃度を定義した。自然数全体からなる集合Nとの間に一対一対応が存在する集合を可算無限集合といい、可算無限集合は同じ基数formula_1（アレフ・ゼロ）を持つ。カントールは、このような無限集合に対応する基数を超限基数 (transfinite cardinal) と呼んだ。


title: 基数

text: カントールは、直観に反するかもしれないが、Nのいかなる非有界部分集合もNと同じ濃度を持つということを証明した。また、Nの直積N×Nも可算無限であるということを証明した（これは有理数全体からなる集合が可算無限であることを直ちに導く）。また、後に代数的数全体からなる集合も可算無限であることも証明した。


title: 基数

text: カントールは1874年の論文 において、Nの濃度より実数全体の集合の濃度のほうが真に大きいということを示すことによって、高階の基数が存在することを示した。彼の証明は、区間縮小法を用いた複雑な論法であった。しかし、1891年の論文 では、同じことを巧妙かつ簡潔な対角線論法という方法を用いて証明した。実数全体の集合に対応する新しい基数を、連続体濃度といい、カントールはformula_2という記号をそれに用いた。


title: 基数

text: 彼が予想した連続体仮説は、formula_2 は formula_4に等しい、という命題である。連続体仮説は、公理系から証明もその否定も証明できないという意味で、集合論の通常の公理系（ツェルメロ・フレンケルの公理系）から独立であることが示されている。


title: 基数

text: 有限集合の要素の個数は自然数を使って数えることが出来る。自然数の個数を数える役割も「基数」と呼ばれる（対照的に順番を数える役割は序数と呼ばれる。基数詞と序数詞を参照）。通常数学では有限集合だけではなく無限集合が現れ、特に可算濃度と非可算濃度を区別することは大きな意味を持つ。このため有限集合の場合の自然数の一般化として無限集合の濃度についてもそれを表す「指標」として基数を定義したい。


title: 基数

text: 集合の濃度の概念は全単射をもちいて定義される。2つの集合が等しい濃度を持つとは、その集合の間に全単射が存在することをいう。有限集合は必ずなんらかの自然数 "n" にたいし {0 ... "n"-1} との間に全単射が作れることがわかり、有限集合の濃度の指標としては自然数を採用すればいいことが分かる。無限集合の場合は、振る舞いは複雑になってくる。例えば、有限集合の真部分集合と元の集合の濃度が等しくなり得ないのに対し、無限集合の真部分集合の濃度が元の集合の濃度と等しいということが起きる（デデキント無限も参照）。さらにカントールが示したように、無限集合の濃度には最大が存在せず、いくらでも大きな濃度を構成することが出来る。


title: 基数

text: カントールは基数を濃度が等しい集合からなる同値類として素朴に定義した。しかし（ZFCなどの標準的な集合論では）この方法では基数を集合として扱うことは出来ず、また基数からなる集合やクラスを考えることは本質的に困難である。これを回避する方法はフォン・ノイマンやデイナ・スコット によって提示された。


title: 基数

text: （カントールによって暗に、フレーゲやプリンキピア・マテマティカにおいて明確に示されていた）基数の最も古い定義は、集合全体からなるクラスを濃度による同値関係で割ったときの同値類としての定義である。つまり の濃度 は と一対一対応であるすべての集合からなるクラスとして定義される。これは、ZFCや関連する集合論の公理系ではうまく機能しない。実際、 を空でない集合としたとき、集合 に を対応させる写像を考えることによって、宇宙から への単射が存在し、サイズの限界 () より、 は真のクラスである。


title: 基数

text: どのような定義を採用するにしろ2つの基数が等しいのは、それらの基数を濃度とするような集合の間に全単射が構成できるちょうどそのときである。整列可能な集合の濃度として表せる基数をアレフ数（aleph number）という。ここでは基数全体からなるクラスを formula_5 とかく。formula_5 は真のクラスである。


title: 基数

text: 無限集合の濃度となる基数を無限基数という。自然数全体からなる集合の濃度を formula_1 と書く（ formula_8 ）。実数全体からなる集合の基数を formula_2 などと書き（ formula_10 ）連続体濃度と呼ぶ。


title: 基数

text: 特にアレフ数の列 formula_21 のことをアレフ数と呼ぶこともある。アレフ数は必ずなんらかの formula_13 によって formula_15 と表せる。formula_15 の始順序数を formula_25 と書く。


title: 基数

text: この仮説はゲオルク・カントールによって予想された。ヒルベルトは彼の有名な23 の問題の第一番にこの連続体仮説を取り上げている。その後、クルト・ゲーデルは構成可能集合全体のクラス が一般連続体仮説をみたすことを示し、「ZFC からは一般連続体仮説の否定は証明できない」ことを証明した。ポール・コーエンは強制法と呼ばれる新しい手法を用いて連続体仮説が成り立たないモデルを構成し「ZFC から連続体仮説を証明できない」ことを証明した。これらの結果から（一般）連続体仮説の ZFC からの独立性が示され、連続体仮説は一応の解決を見た。コーエンはこの業績によりフィールズ賞を受賞している。


title: 基数

text: 無限基数 がなんらかの基数 を使って と表せるとき を後続基数といい、} と表せるとき を（弱）極限基数という。後続基数でなければ極限基数である。極限基数 が を満たすとき強極限基数という、これは と同値。


title: ノルニル・少年よ我に帰れ

text: 「ノルニル・少年よ我に帰れ」（ノルニル・しょうねんよわれにかえれ）は、やくしまるえつこがやくしまるえつこメトロオーケストラ名義で発表した5枚目のシングル。2011年10月5日にスターチャイルドから発売された。


title: ノルニル・少年よ我に帰れ

text: 「ノルニル」は、2011年（平成23年）7月7日からMBSテレビで放送が開始された、幾原邦彦が監督を務めたテレビアニメ『輪るピングドラム』の主題歌に起用され、「少年よ我に帰れ」は、同アニメ15話からの後期OPとして起用。


title: ノルニル・少年よ我に帰れ

text: やくしまるえつこメトロオーケストラの名の通り、演奏陣には、ストリングスや金管楽器、木管楽器などの奏者が参加しており、「ノルニル」には、Giulietta Machineの江藤直子（ピアノ）と大津真（ギター）、ナスノミツル（ベース）、植村昌弘（ドラム）、青木タイセイ（トロンボーン）、鈴木正則（トランペット）、ストリングスにグレート栄田ストリングス。「少年よ我に帰れ」には、ROVOの芳垣安洋（ドラム）、栗コーダーカルテットの栗原正己（ベース）、元ハイポジの近藤研二（ギター&ピアノ）、高良久美子（パーカッション）、宮地夏海（フルート）、庄司知史（オーボエ）、中川英二郎（トロンボーン）、エリック・ミヤシロ（トランペット）、竹野昌邦（テナーサクソフォーン）、ストリングスに桑野聖ストリングスがメンバーとして参加している。


title: ノルニル・少年よ我に帰れ

text: HMV、タワーレコード（オンラインショップを含む全店）、TSUTAYAの一部店舗とdisk unionの一部店舗にて、先着購入者特典として、Ametsubによる"ノルニル"、DJ BAKUによる"少年よ我に帰れ"のリミックス曲が収録されたCDが配布される。


title: BLEVE

text: 加圧容器に貯蔵されている液体物質は、その時の気液平衡状態にあるが、火災により容器が加熱されていると容器内の液体は、その物質の大気圧のもとでの沸点より十分に高い温度まで加熱され、圧力も高くなる。この状態で容器が破裂すると容器内部の圧力は瞬間的に大気圧にまで低下する。


title: BLEVE

text: この時に容器内の平衡状態が破られ、液体は突沸し、気体になることで爆発現象を起こす。液化石油ガスなどでは、さらに拡散して空気と混ざったガスが自由空間蒸気雲爆発を起こす。液化石油ガスなどの常温常圧で気体になる物を高い圧力で液化して収納している容器、あるいは、そのような液体を輸送するためのパイプラインや配管などが火災などによって破壊されたときに起きる。


title: FLAPPY

text: また、初期ではミスとなっていた、キノコで眠っている敵との接触は、FC版、GB版、Windows版では眠っている敵を押して動かすことが可能となった。なお、FC版ではユニコーンは左右にしか動かせなかったが、GB版以降は上下にも動かせるようになった。


title: FLAPPY

text: 2001年よりネットファームよりダウンロード販売されている『FLAPPY WORLD』では、過去のシリーズのリメイク版も配信されている。リメイク版は、ステージ構成やグラフィックはオリジナルを忠実に再現しているが、眠っている敵を動かせる、キノコを誘導できるなど、ルールは『FLAPPY WORLD』に準じたものとなっている。


title: FLAPPY

text: ステージクリア型のアクションパズル。主人公フラッピーを操作して、青い石ブルーストーンをブルーエリアという所定の位置へ運ぶとステージクリアとなる。ブルーストーンとブルーエリアはそれぞれステージ内に一つである（『FLAPPY95』以降のシリーズでは異なる。後述）。ブルーストーンの他にも茶色の石ブラウンストーンがあり、ブルーストーンと同様に動かすことができる。ブラウンストーンはステージ内に複数存在し、ブルーストーンを運ぶための道具として、ステージの穴を埋めたり、橋を架けたりするのに使う。また壁などに押しつけると壊すことができる。


title: FLAPPY

text: これらの石は真横からのみ押して動かすことができるが、引っ張ったり上へ持ち上げたりはできない。上に他の石が積み上がっている石を押しても、動くのは直接押された石のみで、他の石は元の位置から動かない。ただし押した石が一つ上にある石から完全に外れた場合は積まれている全ての石が後述通りの落下を始める。


title: FLAPPY

text: 敵は上から石を落として潰すことで倒すことができる。敵は潰されてから消えるまでにタイムラグがあり、その間を利用して石を空中で動かすこともできる（GB版『FLAPPY SPECIAL』では不可）。また、フラッピー自身も石の下敷きとなるとミスとなる。


title: FLAPPY

text: ステージ内にある催眠キノコを拾うことができる。拾った催眠キノコを投げて敵にぶつけると、一定時間眠らせて動きを止めることができる。投げたキノコは壁にぶつかると落下して止まるが、敵に当てない限りは何度でも拾うことができる。


title: FLAPPY

text: "フラッピー少年の故郷である美しい惑星ブルースターは、闇の帝王ンガロ・ンゴロにより侵略を受けた。誇り高きブルースターの人々は、戦闘も服従も好まず星ごと自爆して自決する道を取る。しかし、フラッピーは自爆直前に父親により隣の星ゼビラス星への脱出カプセルに乗せられ生き延びた。カプセルの中で、フラッピーは爆発したブルースターの破片がゼビラス星に降り注ぐのを見る。ゼビラス星をあてもなく彷徨っていたフラッピーは、あるオアシスで突然天から「ブルースターのかけら、ブルーストーンをここブルーエリアに集めなさい。全て集めた時には…」という声を聞く。フラッピーは奇跡が起こることを信じ、ブルーストーンを集める旅に出る。"


title: FLAPPY

text: なお、『FLAPPY95』（1996年）以降のシリーズでは、クリアするための石としてブルーストーン以外にもレッドストーン・イエローストーン・グリーンストーンといった色違いの石が登場したためストーリーも意味をなさなくなり、これらの設定は無くなった。


title: FLAPPY

text: 『FLAPPY 2: The resurrection of Blue Star』（フラッピー2 ブルースター復活の日）はこのストーリーの続編となっており、内容は「ブルーストーンを全て集め終えた時、再び天からの声が届き、同じくブルーストーンを集めていた仲間フリッピーが捕らえられていることを教えられたフラッピーが、フリッピーを救うため旅に出る」というもの。


title: 国際連合機関

text: 国際連合機関（こくさいれんごうきかん、）とは、国際連合を構成する六つの主要機関と補助機関および、国際連合と連携関係にある国際機関の総称である。国際連合と連携関係にある国際機関のうち、特に、国際連合との間で「連携協定」を結んでいる機関は専門機関と呼ばれる。


title: 国際連合機関

text: 国際連合の中心となる6つの主要機関（principal organs）に以下がある。総会の決議も国連の組織内にしか拘束力及ばず、加盟国に対しては勧告に留まり、国際連合安全保障理事会の決議が唯一加盟国を法的に拘束する力を持つため、事実上の最高意思決定機関となっている。


title: 国際連合機関

text: 2010年に、国際連合婦人開発基金（UNIFEM）、経済社会局女性の地位向上部（DAW）、国際連合国際婦人調査訓練研修所（INSTRAW）、ジェンダー問題と女性の地位向上に関する事務総長特別顧問室（OSAGI）の4組織を統合して、新しく「UN Women（国際連合男女平等と女性権限付与の実現）」が設立された。


title: 国際連合機関

text: 国際連合の専門機関（Specialized agency）は、国際連合憲章に定義され、経済、社会、文化、教育、保健などの分野で広い国際的責任を有する国際機関のうち、国際連合と連携関係をもつものとされている。第63条では、経済社会理事会は、専門機関との間で連携関係についての条件を定める協定を締結することができるとしている。この協定を「連携協定」と呼んで、これを結んだ機関が厳密な意味での「専門機関」である。専門機関には、国際連合よりも古い歴史を持つものがあり、例えば、国際労働機関（ILO）は、1919年に国際連盟と同時に設立されて国際連合の発足後に連携協定を結んで専門機関となった。個々の専門機関に関する条約を批准することにより国際連合非加盟国であっても専門機関には参加できる。


title: 国際連合機関

text: 国際連合の関連機関（Related organization）とは、国際連合との間で連携協定を結んでいないが、総会、安全保障理事会または経済社会理事会への報告を行うなど、国際連合と密接な関係にある国際機関である。


title: 国際連合機関

text: 包括的核実験禁止条約機構準備委員会（Comprehensive Nuclear-Test-Ban Treaty Organization Preparatory Commission：CTBTO PrepCom）とは、包括的核実験禁止条約の発効予定組織。本部はオーストリアのウィーン。


title: 国際連合機関

text: 化学兵器禁止機関（Organization for the Prohibition of Chemical Weapons：OPCW）とは、化学兵器の禁止と拡散防止活動を目的とする国際機関。本部はオランダのハーグ。


title: 東京暮色

text: 小津にとっては最後の白黒作品であり、昭和の大女優、山田五十鈴が出演した唯一の小津作品でもある。『東京暮色』はジェームズ・ディーンの代表作であるハリウッド映画『エデンの東』（1955年）の小津的な翻案とされる。どちらも妻が出奔しているが、『エデンの東』では兄弟だった子供たちが姉妹に置き換えられている。次女明子役に当初岸恵子を想定していたが、『雪国』の撮影が延びてスケジュールが合わなくなったため、有馬稲子がキャスティングされた。


title: 東京暮色

text: 本作は戦後の小津作品の中でも際立って暗い作品である。内容の暗さもさることながら、実際に暗い夜の場面も多く、明子役の有馬稲子は全編を通じて笑顔がない。このような内容に、共同脚本の野田高梧は本作に対して終始批判的であり、脚本執筆でもしばしば小津と対立、完成作品に対しても否定的だったとされる。小津当人は自信を持って送り出した作品だったが、同年のキネマ旬報日本映画ランキングで19位であったことからわかるように一般的には「失敗作」とみなされ小津は自嘲気味に「何たって19位の監督だからね」と語っていたという（ちなみに前作『早春』は6位、次回作『彼岸花』は3位である）。與那覇潤は杉山周吉が「京城」へ赴任した時に妻が出奔した点に着目する。彼は『戸田家の兄妹』での天津、『宗方姉妹』の大連とあわせて「天津-大連-京城」という一連の地名の連鎖に志賀直哉の『暗夜行路』の影響を見る。


title: 東京暮色

text: 「菅井の旦那」役の菅原通済は『彼岸花』『秋日和』など戦後の小津作品にワンポイントでよく出ているが、本職は俳優ではなく実業家であり、昭和電工事件（1948年）への関与も疑われた人物。劇中、川口（高橋貞二）が明子の苦境を面白おかしく語るシーンで、高橋貞二は当時人気があった野球解説者小西得郎の口調を真似ている。「なんとー、申しますかー」は小西のよく使ったフレーズ。


title: 東京暮色

text: 明子は英文速記の学生だが、遊び人の川口（高橋貞二）など素性の良くないグループととつきあうようになり、その中の一人である木村（田浦正巳）と肉体関係を持ち、密かに彼の子を身籠っていた。中絶費用を手に入れるため、明子は叔母の重子（杉村春子）に金を借りようとするが断られ、重子からこれを聞いた周吉はいぶかしく思うが、明子は誰にも本当のことを言おうとしない。


title: 東京暮色

text: 明子は、グループのメンバーがしばしば利用している雀荘の女主人、喜久子（山田五十鈴）が自分のことを尋ねていたと聞き、彼女こそ自分の母ではないかと疑うようになる。母はかつて周吉が京城（ソウル）に赴任していたときに周吉の部下と深い仲になり、出奔していたのだった。


title: 東京暮色

text: 明子は周吉の友人に嘘をついて借りた金で中絶手術を受けた後、喜久子がやはり母親だったことを知る。自分が本当に父の子なのかを疑っている明子はそのことを母に質す。母はあなたは本当に私たちの子だと言うが明子の疑いは晴れない。


title: SHAME -シェイム-

text: 『SHAME -シェイム-』("Shame") は、2011年のイギリスのドラマ映画。2008年の『HUNGER/ハンガー』に続くスティーヴ・マックイーン監督、マイケル・ファスベンダー主演作品。本作でファスベンダーは、性依存症を抱えた妹が彼の住むニューヨークへ同居しに来たことから生活が崩壊していく30代の男を演じた。


title: SHAME -シェイム-

text: 映画は2011年9月4日、第68回ヴェネツィア国際映画祭のコンペティション部門で初上映され、ファスベンダーはヴォルピ杯男優賞を受賞した。映画はほかに第34回トロント国際映画祭、第49回ニューヨーク映画祭、第55回ロンドン映画祭、第34回Starzデンバー映画祭を回った。


title: SHAME -シェイム-

text: 映画はアメリカ映画協会によって「NC-17」(17歳以下観覧禁止) の指定を受けたが、フォックス・サーチライト・ピクチャーズは再審査の要請や作品のカットによって比較的制限の少ないR指定への引き下げを図ることをしなかった。同社の社長スティーヴン・ジルラはこれについて「NC-17は緋文字ではなく、名誉勲章だと思う。我々は今こそこのレイティングが前向きに使えるようになる時だと信じている」と語った。


title: SHAME -シェイム-

text: 本作は概ね高い評価を得た。映画のレビューを集積するウェブサイトRotten Tomatoesは、116件のレビューを基に本作に対する好意的なレビューの割合を78%、評価の平均を7.4/10、批評家の総意を「マイケル・ファスベンダーとキャリー・マリガンの輝かしい演技を誇る『SHAME -シェイム-』は、依存症の苦しさの妄執への力強い飛び込みである」としている。有力媒体の批評から100点満点の加重平均値を導くMetacriticは33件の批評を基に71という「広く好意的な評価」の値を示している。


title: SHAME -シェイム-

text: 『シカゴ・サンタイムズ』のロジャー・イーバートは本作を「勇敢で誠実」な「力強い映画」と呼び、「これは映画作りと演技のすばらしい行いだ。これが二度見られるとは思えない」といって4/4個の星をつけた。『ハリウッド・リポーター』のトッド・マッカーシーは「すばらしくおそろしいマイケル・ファスベンダーの演技が運ぶ『SHAME -シェイム-』は紛うことなき狂気を孕んだ道程であり、ドラッグへの渇望のごとくすべてをのみこむ性依存症例の焼けるような観察である」と映画を讃えた。


title: SHAME -シェイム-

text: 『バラエティ』のジャスティン・チャンも好意的なレビューを寄せ、「2008年のデビュー作『HUNGER/ハンガー』の魅惑の姉妹編である、このより親しみやすく、しかし同時に妥協を許さないドラマは、再びマイケル・ファスベンダーが一人の俳優にできるあらゆる意味ですべてを脱ぎ捨て、マックイーンの厳格にして思いやりある詮索に応えるように、またも人間の身体の使用と悪用に注視する」と書いた。


title: 湾岸ミッドナイト MAXIMUM TUNEシリーズ

text: 『湾岸ミッドナイト Maximum Tuneシリーズ』（わんがんミッドナイト マキシマムチューンシリーズ）は、2004年からナムコ、バンダイナムコゲームス・『4』まではナムコレーベル名義・『5』以降からバンダイナムコゲームスレーベル（後のバンダイナムコエンターテインメント→バンダイナムコアミューズメント）より稼働されている、楠みちはる作の漫画『湾岸ミッドナイト』を原作にしたアーケードレースゲームシリーズの1つ。


title: 湾岸ミッドナイト MAXIMUM TUNEシリーズ

text: 海外版のマキシマムチューンシリーズでは、『6R』のみ日本国内のみでの稼働であり、ゲンバラの車両はライセンスが得られなかったため登場しない。そのため、作品中に登場する一部のキャラクターの車両も変更されている。


title: 湾岸ミッドナイト MAXIMUM TUNEシリーズ

text: 中国で稼動しているほとんどの機材はメニュー画面などに中国語（簡体字）が使われているが、レース中のメッセージ、称号は英語で表示される。また、一部の地域では、ギアシフトがステアリングの右側に付いているものもある。


title: 湾岸ミッドナイト MAXIMUM TUNEシリーズ

text: 『5』では、日本版に登場しない車種が登場する（逆に日本版で『5』から追加された車種は登場しないがアップデートにて86とBRZが追加され（ただし日本版とは異なりドレスアップパーツの装着は不可）、海外版『5DX』では日本版『5』で追加された車種のいくつかが登場した）。海外版『5』ではゲーム内テロップとロード時間とエントリーのBGMがマキシ4と同じであり、レースBGMの順番が異なっている。


title: 湾岸ミッドナイト MAXIMUM TUNEシリーズ

text: 海外版『5』のコースは、頭文字D ARCADE STAGEシリーズにも収録されている箱根ターンパイクが日本版『5』のアップデートに先駆け先行収録された。しかし、副都心エリアが未収録で、副都心エリアの外回りと一般道ループ区間を走れるのは、日本版『5』だけだった。海外版『5DX』で、副都心エリアが日本版『5DX』以降と同じ仕様で新規収録された。


title: 湾岸ミッドナイト MAXIMUM TUNEシリーズ

text: 使用可能な車種は、3DX+の時点で全6メーカー40（+隠し3）種類で、車種のカラーリングによってはグレードが変わる車両がある。ただし、グレードによっての性能差はない。また、『4』では8車種が追加され、アップデートで車の追加があるがゲンバラが削除された。また車種名のロゴが変更されたり、グレードがつかなかった車種にグレードが追加されている車種がある。『6』時点で最高840馬力に達するため、FF車は高出力・大車重には向かないことから、インテグラタイプRを除いて収録されていない。一部は隠し車種もあり、新規作成での車種選択画面にて特定の車種にカーソルを合わせた後、シフトレバーで特定の順序にシフトを入力することで選択できるようになる。『5』以降では湾岸マキシ.NET プレミアム会員専用車、『5DX』以降ではターミナルスクラッチでのみ入手できる車が登場。なお、『5DX』以降のターミナルスクラッチで獲得できる車両はフルチューンの状態である。2019年2月8日に、湾岸ナビゲーターでシリーズ未登場車の47車種の候補から上位2車種が、『6R』に登場する追加車種投票イベントが近日開催されることがオフィシャルから告知された。そして2019年2月14日から2019年3月18日まで、『6R』に登場する追加車種投票イベントが開催され、1位がスカイライン 2000GT-R(C110)、2位がシルビア(S14)の後期型が入ったほか、NISSANが投票イベント1-2を独占し、『6R』に登場することが決定した。


title: 湾岸ミッドナイト MAXIMUM TUNEシリーズ

text: 公式サイト「湾岸マキシ.NET」内にて、インターネットランキングを実施している。これは、タイムアタックの成績を全国のプレイヤー達と競うものである。参加は、5の場合、ICカードを使用してのプレイであればベストタイムを出せば自動的にエントリーされ、ランクインすればランキングに残る。3以前だとチューニングカードを所持していれば誰でも可能で、カードに記載されているパスワードを入力フォームに入力すればよい。これで最初の1ページ（全国50位以内）に載ることは大変な栄誉であり、走行距離においては、1000位以内に入れば立派な上級プレイヤーであると言える。


title: 湾岸ミッドナイト MAXIMUM TUNEシリーズ

text: しかし、1つのカードに対して記録が更新されずにランキングが重複して登録されたり、通常のプレイでは達し得ない走行距離でランクインされるなど、システムのミスが多く見受けられる上、一部の人間がコピーカード(通称：コピカ。詳細は後述)を、ネットオークションなどで売りさばいていたため、同じカードネーム＆同車種の登録が上位に多く、登録順位をどこまで信用すればいいのかというユーザー間の不安が持たれていた。


title: 湾岸ミッドナイト MAXIMUM TUNEシリーズ

text: さらには、上記の事態も含め、コメント欄を悪用した他プレイヤーへの誹謗中傷行為が後を絶たず、このような事態を受けバンダイナムコゲームスでは、2009年9月16日より走行距離の登録・閲覧を廃止。及び、タイムアタックのコメント欄を廃止とした。


title: 湾岸ミッドナイト MAXIMUM TUNEシリーズ

text: 本来は、エラー用のバックアップとして用意されていたが、これを利用して不正に複製したもの。なお『3』以降では、エラー発生時のみに複製できるようになっているため、現在出回っているものの大半は、『2』の時に作成されていたり、『3』では、走行距離加算時にデータを書き込みされるため、ゲームプレイ中に、強制的にカードを差し替えて作成された可能性が高い。そのため、『3DX』では、カード状態を常に監視し、抜き差したりして不正行為が行われた場合は書き込まない仕組みになっている。さらに『3DX+』ではコピーカードとされるカードネームの使用を禁止にした。『4』ではバナパスポートカードに変更されたため、コピーカードの複製は完全に不可能となった上、2013年10月24日をもって3DX PLUSからのデータの引き継ぎも終了した。


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text: BGMは古代祐三によって作曲されており、初代から『4』までの曲調はEDMをベースとしたトランスのみとなっていたが、『5』以降はトランス以外にも様々なEDMジャンル曲が登場するようになり、5の新曲は、Perfumeやきゃりーぱみゅぱみゅ等のアーティストが現在使用されているテクノポップやハウス・ミュージック、5DXの新曲、The Race is Onはドラムンベースのテイストといった異色曲でも有名で、5DX Plusの新曲ではジャズ・フュージョン、6の新曲は2018年に大ヒットしたDA PUMPのU.S.A.と同じユーロビートのテイストも盛り込まれており、現在の6では多くのEDMジャンルを盛り込まれている。『1』で使用されたBGMは、『2』でリミックスされた。『2』のBGMでは初のボーカル入りBGMが収録され、歌詞は原作に出てきた台詞の英訳などである。10人抜きモードのBGMは、ストーリーモード、タイムアタックモード、乱入対戦モードでは使用できない。曲名をそれぞれ意訳すると、それぞれのキャラクターのテーマに合った意味になる。


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text: 『3』および『3DX』および『3DX Plus』では「湾岸ミッドナイト Maximum Tune 3」および「3 & 3DX」および「3, 3DX & 3DX Plus」のBGMが新たに追加されている。また、特定条件（現在では、ストーリーモード全80話, 代わりに3DX/3DX Plusは全100話)を全てクリアするという条件が確認されている。また、『2』で80話をクリアしたカードを引き継ぐということでも可である）を満たすことで1や2の曲を選択できるようになる（1に収録されて2で削除された曲も選択可能）。さらに、別の条件（現在では、『2』で無敗でストーリーモード80話をクリアしたカードを引き継ぐか、『3』で無敗で80話をクリアするという条件が確認されている）を満たすと「湾岸ミッドナイト」「湾岸ミッドナイトR」に収録された曲を選択することも可能になる。曲の数が膨大になるため、最初のカードデータ閲覧画面で「3, 3DX & 3DX Plusの曲」「1と2の曲」「無印／Rの曲」のどれかを選び、BGM選曲場面ではそれらの中で選曲を行う。


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text: 『4』および『5』および『5DX』では「湾岸ミッドナイト Maximum Tune 4」および「4 & 5」および「4, 5 & 5DX」のBGMに加え、ストーリーのクリア周回数によって「湾岸ミッドナイトMaximum Tune 3, 3DX & 3DX Plus」、「10人抜き」、「湾岸ミッドナイト Maximum Tune 1 & 2」と「湾岸ミッドナイトR」を獲得することができる。また、3DX Plusから引き継いだ場合、3DX Plusでの進行に応じて「湾岸ミッドナイトR」「湾岸ミッドナイト Maximum Tune 1 & 2」も選択できる。なお、「10人抜き」BGM音源が登場したことで、これまで不可能であった「10人抜きモード」以外での「10人抜き」BGMの使用ができるようになった（ただし「10人抜きモード」は『4』以降では未収録）。


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text: 『5DX Plus』では新規に曲が追加されたが「5, 5DX & 5DX Plus」に再編され、代わりに「湾岸ミッドナイト Maximum Tune 4」の曲が新たにストーリーモードの1周目クリア特典になった。


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text: 『6』ではエントリーとモードセレクトBGM6曲とレースBGM19曲合わせて25曲も新規に曲が追加され、代わりに「湾岸ミッドナイト Maximum Tune 5, 5DX & 5DX Plus」の曲が新たにストーリーモードの1周目クリア特典となった。また『6R』ではシリーズ作として初めて新曲の追加がない作品となった。5DX Plusでの進行に応じて「湾岸ミッドナイトR」「湾岸ミッドナイト Maximum Tune 1 & 2」、「湾岸ミッドナイトMaximum Tune 3, 3DX & 3DX Plus」、「10人抜き」、「湾岸ミッドナイト Maximum Tune 4」も選択できる。


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text: 『2』から追加されたシステム。カード更新時に20話以上クリアしていると、自動的に作成され、データを新カードに移行後に今まで使用していたカードが廃車カードになる。廃車カードを元にカードを作成すると、わざわざ最初から始めなくても20話完了及び、600馬力チューニング済みであり、料金の節約ができる。引継ぎされる内容としては、使用車種、車体カラー、20話までの無敗or負け有りが引継ぎされ、カードネーム、走行距離、対人戦の対戦成績、ゲームのクリア状況（20話以上）は、引継ぎされない。1枚のカードで2台まで作成可能で、その後は使用済みとなる。


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text: 『3DX』では、新たに「プレゼントカード」というシステムが、追加された。これは、従来のカードを60回使用し新カードに引継ぎ後、5回限定で更新した元のカードのデータをそのまま使用できるものである。また、カードネームも設定可能である。5回以上使用すると、自動的に従来の「廃車カード」に変化し、1枚のみ作成可能になるが、初期選択の車体カラーが初期選択のみしか作成できなくなった。


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text: 『3DX PLUS』では、『3DX』からの主な変更はないが、廃車カードからの作成時にボディカラーを選択できるようになった（その際、セルシオのみ2から3への引継ぎ時のみ選ぶことができたガッちゃんパープルが選択できる）。