title: 富士山測候所

text: 1936年から無人化まで職員が『カンテラ日誌』を綴っていた。厳しい環境下での建設作業や観測、太平洋戦争中の米軍機による都市部への空襲、測候所への機銃掃射（1945年7月10日）、大日本帝国陸軍による高地炊飯実験、イノシシの出現、英国海外航空機空中分解事故（1966年）目撃談など貴重な記録が含まれる。1985年には抜粋が『カンテラ日記 富士山測候所の50年』（筑摩書房）として出版されている。


title: 富士山測候所

text: 無人化に伴い東京管区気象台に移管され、2012年には44冊の存在が確認されていた。同気象台は、2018年3月の『毎日新聞』による情報公開請求に対して「不存在」「職員が私的に記したもので公文書にはあたらず、保管義務はない」と回答した。同年8月には行政文書には該当しないため、2017年11月以降に「文書整理の一環」として廃棄したことを明らかにした。


title: 富士山測候所

text: 富士山の8合目以上は、静岡県と山梨県の県境境界未定地域となっているが、気象庁は測候所所在地を「静岡県富士宮市富士山剣が峰」としていた。また、富士山特別地域気象観測所の所在地についても、気象庁は「富士宮市富士山頂」としている。


title: スーパーロボット大戦D

text: 本作の設定は、『第2次スーパーロボット大戦OG』以降の「スーパーロボット大戦OGシリーズ」にも登場している。以下、同シリーズについて記載する際「第2次OG」「OGシリーズ」などと略表記し、別途記載する。


title: スーパーロボット大戦D

text: 全38話。ルートの選択次第で35 - 37話に縮小することもあるが、大半のステージが前後編で構成されているため、実際のボリュームはそれより多い。プロローグと分岐を含めて全54ステージ。前作『スーパーロボット大戦R』（以下『R』）が簡単すぎたということもあり、本作は難易度がやや高めに設定されている。


title: スーパーロボット大戦D

text: 戦闘シーンではフルアニメーションでは無いものの、『第2次スーパーロボット大戦α』を参考に一部の演出で動く。また、発生するカットインの数も前作までより大幅に増えた。これは『スーパーロボット大戦ORIGINAL GENERATION』（以下『OG』）との差別化を考えてのことである。


title: スーパーロボット大戦D

text: 本作の最大の特徴として、ストーリー展開がこれまでの作品と大きく異なる点が挙げられる。『真ゲッターロボ 世界最後の日』がストーリー展開において大きな役割を果たしており、オープニングシナリオでは一貫してこの作品の物語が扱われている。その後もシナリオ全編通じて影響を与えており、特徴的な退廃的世界観を作り上げた。


title: スーパーロボット大戦D

text: また、原作において主人公の敵対関係にあった多数のキャラクター達が仲間になるのも特徴の一つ。このうち『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』のギュネイ・ガスは男主人公の友人になるなど出番が多い。これは『スーパーロボット大戦IMPACT』『R』『第2次スーパーロボット大戦α』と『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』のストーリーが続いていたため、違う展開にしたかったのと、男主人公と絡めやすいキャラクターはギュネイしか存在せず、話の流れ上必然的にそうなったという。


title: スーパーロボット大戦D

text: フェリオ・ラドクリフ博士とその息子・ジョッシュ、娘・リムの兄妹は、研究員達と共に南極の古代遺跡「ファブラ・フォレース」を調査していたが、遺跡最深部の次元の扉から異次元からの侵略者「ルイーナ」が出現。そして地球は謎の黒いフィールドに覆われ、断絶状態となる。


title: スーパーロボット大戦D

text: その頃宇宙では、ネオ・ジオンのアクシズ地球落下作戦が行われようとしていたが、その最中に地球が「消滅」してしまう。これにより混乱した事態の収拾を図るため、ネオ・ジオンのシャア・アズナブル、OZのトレーズ・クシュリナーダやレディ・アン、マクロス7艦隊のマクシミリアン・ジーナス、リガ・ミリティアの神隼人らは宇宙と地上の異なる場所でそれぞれ同盟を結ぶ。


title: スーパーロボット大戦D

text: 初登場は『真(チェンジ!!)ゲッターロボ 世界最後の日』、『マクロス7』、『未来ロボ ダルタニアス』、『メガゾーン23』、『THE ビッグオー』の5作品。その他OVA『六神合体ゴッドマーズ 十七歳の伝説』からOVA版デザインのガイヤーとゴッドマーズが登場。


title: スーパーロボット大戦D

text: 新規作品のうち、最も世界観が特殊な『メガゾーン23』は、プロデューサーの寺田貴信が「スパロボに出すに当たって一番制限を受けてしまった作品」と称するなど、特に扱いが難しかったという。また『THE ビッグオー』『マクロス7』なども原作をアレンジしてストーリーに組み込んでいるが、ゲーム中での説明では限界があるため、世界観を再現しきれていない作品が多かったとコメントしている。


title: スーパーロボット大戦D

text: 本作のシステムは前作『R』のものを基本的に踏襲する。どこでもセーブや『OG』で導入されたボタン操作の左集中など、携帯機に特化したシステムを持つ。さらに会話の巻き戻しや会話デモ自体のスキップ機能を実装した。


title: スーパーロボット大戦D

text: 本作では新たにミニゲーム「ツメスパロボ」が搭載された（詳細は後述）ほか、強化パーツの売却や主人公機の武器名変更（漢字は使えない）、特殊効果武器の追加が行われた。『OG』以来の「出撃準備」も健在である。さらには、最大まで強化したユニットにボーナスとしてさらなる強化を付加する「フル改造ボーナス」がGBAのシリーズ作品で初めて実装された。


title: スーパーロボット大戦D

text: 通称リ・テク。南極で発見された謎の遺跡の発掘と研究に従事する科学者集団。ドクトル・クリフやフェリオ・ラドクリフなどは典型的なリ・テクである。その古さにもかかわらず、なんら歴史的発見の得られない南極遺跡にいまだ執着しているという点から、世間では冷淡な目で見られることが多いようだ。インベーダーに対する自衛のため機動兵器のパイロットを雇い入れているほか、遺跡から得られた技術を応用した機動兵器の独自開発までも行っていた。


title: スーパーロボット大戦D

text: 「OGシリーズ」では南極のマザー・ベースを拠点とする科学者集団。南極遺跡の存在を秘匿しその研究に取り組んでいたが、資金難から機動兵器の売り込みをせざるを得なくなった。ルイーナの発生がきっかけで離散状態となり、封印戦争後全ての研究資料は連邦軍に接収された。


title: スーパーロボット大戦D

text: 南極で発見された謎の遺跡から出現した異次元のエネルギー生命体が生み出した勢力。人間体のベースはフェリオ・ラドクリフの肉体。本来は意志や肉体を持たず、「破滅」のみを求めるエネルギー生命体であるが、フェリオの体を取り込んだことによって擬似的に構築された意識を持つようになった。「メリオルエッセ（上位存在）」と呼ばれる指揮官を擁する。破滅の王と呼ばれる存在をこの宇宙へ呼び入れることを目的として活動する。名称のルイーナ（Ruina）とは「破滅」、もしくは「廃墟」や「遺跡」を意味するラテン語。


title: スーパーロボット大戦D

text: CMのナレーションは2バージョンあり、1つが今作で初登場した『マクロス7』の熱気バサラ（神奈延年）とミレーヌ・F・ジーナス（櫻井智）の初参戦を喜ぶ会話。もう1つが『機動戦士ガンダム 逆襲のシャア』のシャア・アズナブル（池田秀一）が冒頭部の地球消滅を間近に見て驚くもの（ちなみに『マクロス7』verでも最後にミレーヌが「地球が消えちゃう!?」と発言する）。


title: エアレンディル

text: エアレンディル（、第一紀503年 - ）はJ・R・R・トールキンの中つ国を舞台とした小説、『シルマリルの物語』、『中つ国の歴史』の登場人物。『指輪物語』にも言及がある。第一紀の終わりに惑わしの島々を通り抜けてアマンの地に到り、ヴァラールに中つ国の民への助力を求めた。怒りの戦いのあとは、船に乗って天空を航海するものとなった。作中では、彼の持つシルマリルの輝きが「明けの明星」と呼ばれる星の正体であるとされる。航海者エアレンディル、ギル・エステル（、シンダール語で「希望の星」の意）とも呼ばれる。


title: エアレンディル

text: エアレンディルは、ウルモの使者としてゴンドリンに入った人間のトゥオルと、ゴンドリンの王トゥアゴンの娘イドリルとのあいだに生まれた。モルゴスの軍勢によってゴンドリンが陥落すると、トゥオルとイドリルは生存者を率いてシリオンの河口に逃げ延びた。ここでかれらはドリアスから落ち延びたエルウィングの一族と一緒に住んだ。


title: エアレンディル

text: エアレンディルは成長するとエルウィングを娶り、シリオンのエルフの領主となった。ふたりの間にはエルロンドとエルロスが生まれた。かれの心はつねに海を求め、かれはキーアダンの助けをえてヴィンギロトと名付けた船を作り、多くの冒険をした。


title: エアレンディル

text: 第一紀、中つ国ではエルフ達が、シルマリルを奪って中つ国に帰還したモルゴスと長い間対立していたが、エアレンディルの生まれた頃にはエルフとその同盟者はほとんど望みがもてないほど追い詰められていた。かれはヴィンギロトにのり、ヴァリノールに向けて航海した。エアレンディルはノルドールの離反の後、アマンの地が惑わしの島々の向こうに隠されてから、最初にその地にたどり着いた者であり、最も偉大な航海者とされる。


title: エアレンディル

text: エアレンディルは人間であるトゥオルと、エルフであるイドリルとの間に生まれた者であった。彼の妻、エルウィングはディオルとエルフのニムロスの間に生まれたものであり、そしてディオルの両親は人間のベレンと、エルフとマイアールの血を引くルーシエンであった。


title: エアレンディル

text: エアレンディルがアマンの地にて中つ国の窮状をヴァラールに訴えた際、ヴァラールは、彼とエルウィングがエルダールであるのかエダインであるのか議論した。そしてエルフと人間の血を引く四人、エアレンディル、エルウィング、エルロンド、エルロスには、二つの運命の選択権を与えた。そのため彼らは半エルフと呼ばれる。


title: エアレンディル

text: 唯一アマンへたどり着いたエアレンディルの願いをヴァラールは聞き入れた。かれらは中つ国へと進軍し、モルゴスを捕らえると世界の外へと放逐した。エアレンディルもこの戦いに参加して、黒竜アンカラゴンを殺した。しかしエアレンディルが中つ国に帰ることは許されず、かれは額にシルマリルをつけ、ヴィンギロトに乗って空を航海する者となった。この星が金星であるとされ、エダインはこの星に導かれてヌーメノールへ渡った。


title: カチャーシー

text: カチャーシーは、テンポの速い沖縄民謡の演奏に合わせて踊られる、両手を頭上に挙げ、手首を回しながら左右に振る踊り。多くは演奏会や宴席のクライマックスとして踊られる。沖縄方言の訛で「かき回し」という意味であり、頭上で手を左右に振るさまが、かき回すように見えるため呼び名がついた。


title: カリウム40

text: カリウム40 (Potassium-40,K) は天然カリウム中に存在するカリウムの同位体である。陽子数(19)および中性子数(21)共に奇数である奇奇核で、核種として不安定な放射性同位体である。半減期は12.48億年。


title: カリウム40

text: カリウム40は天然カリウム中に0.0117 %の割合で存在する。自然界に存在するカリウム40はその殆どが恒星内の元素合成で生成されたものだが、ごく一部は上空大気中でアルゴン40が宇宙線と作用することにより生成される。約46億年前の地球創世時には現在の約12倍のカリウム40が存在していたとされる。


title: カリウム40

text: 天然カリウムの1グラム当り放射能強度は30.4 ベクレル(Bq)であり、その放射線エネルギーはトリウムやウランのそれと比較して低いが、地球上においてカリウムが普遍的に存在するため、結果としてカリウム40に起因する放射線はトリウムおよびウランと共に自然放射線量の約1/3にも達する。


title: カリウム40

text: カリウムは地殻の岩石中では主に長石の形で含まれ、特に花崗岩中に高濃度で存在する。岩石の放射発熱量はカリウム40・トリウム・ウランいずれもの含有率が高い花崗岩が高い値を示し、地熱の主因となっている。特にカリウム40およびウラン235は半減期の関係で地質時代の過去において発熱量の主因となっていた。


title: カリウム40

text: 地球のような岩石惑星にはカリウム40が多量に存在し、この放射性崩壊により生成された アルゴン40(Ar) が大気中に多量に蓄積している。地球大気中の希ガス元素のうちアルゴンの存在量が圧倒的に多く、また太陽大気中のアルゴンの同位体比が Ar : 84.2%, Ar : 15.8%, Ar : 0.026% であるのに対し、地球大気中では Ar : 0.3365%, Ar : 0.0632%, Ar : 99.6003%と、Ar が圧倒的に多くなっているのもこのためである。


title: カリウム40

text: マグマが凝固し岩石となった後、含まれていたカリウム40は放射性崩壊しカルシウム40およびアルゴン40を岩石中に生成する。このうちカルシウム40は安定同位体でかつ岩石中にもともと多量に存在するため、崩壊により生成されたものとの判別が不可能であるが、他方の常温で気体であるアルゴン40の岩石中の封入比率を測定することによって、当該岩石の年代を見積もることができる。この測定法に適した鉱物には、黒雲母、白雲母、普通角閃石、長石等がある。


title: カリウム40

text: カリウムは動植物の必須元素として体液や組織中に多量に存在することから、天然カリウム中のカリウム40に起因する放射線は内部被曝の最大要因となっている。食品中にもカリウムが多く含まれ、それに起因する白米1kg中の放射能は33ベクレル(Bq)、同様に乾燥昆布では1600Bq/kg、納豆は200Bq/kg、豚ひれ肉は120Bq/kg、牛乳は45Bq/kgほどになる。また外洋の海水中において1リットルあたり12.1Bqが含まれる。


title: カリウム40

text: アルカリ金属であるカリウムはナトリウムと同様陽イオンの形で水中に存在しやすく、経口摂取により体内に取り込まれすみやかに全身に広がることとなる。飲食で人体中に取り込まれるカリウム40の放射能は1日あたり約50Bqであるが、通常の生活においては体内の蓄積量が平衡量まで達しているので、人体中の余分のカリウムが排出されるのに伴って同等の量が吸収される。つまり、摂食によるカリウム量の変動はほぼ無く、被曝量の変化も無い。その生物学的半減期は30日とされる。人体が持つ放射能は、体重60kgの成人男子で約4000Bqであり、これによる年間の内部被曝線量は、0.17ミリシーベルト（mSv）となる。


title: 葛生駅

text: 貨物輸送の全盛期には駅員が80名在籍し構内には旅客用も含め20本の線路があり、東武鉄道で最大のターミナル駅であった。その時期に当駅 - 多田間の複線化の予定もあり、その用地は国道293号沿いに確保されている。


title: 葛生駅

text: 普通列車でのワンマン運転開始後の2006年（平成18年）8月より、運転士に出発信号機が開通したことを知らせるメロディ（「静かな湖畔の森の影から」）が流れるようになった。発車メロディの役割も果たしているが、発車した後も信号の現示が赤に変わるまで流れるので、正確には発車メロディではない。


title: 天守物語

text: 『天守物語』（てんしゅものがたり）は、1917年に泉鏡花によって書かれた戯曲。文芸誌『新小説』に発表された。鏡花は「この戯曲を上演してもらえたら、こちらが費用を負担してもよい」という主旨の発言をしているが、生前には舞台化されなかった。第二次大戦後（1951年）に、新派の花柳章太郎（富姫）、水谷八重子 (初代)（亀姫）らによって初演された（演出は千田是也）。


title: 天守物語

text: 坂東玉三郎監督・主演、宮沢りえ共演で1995年に映画化されている。2006年にフジテレビ系列のTVアニメ『怪 〜ayakashi〜』において『四谷怪談』『化猫』と並ぶ3つの怪談の一つとしてアニメーション化された。製作は東映アニメーション。


title: 天守物語

text: 姫路城の天守から、妖しい夫人が地上を高みの見物のように見下ろしている。地方（猪苗代）から亀姫が遊びに来訪したりする。夫人が、地上での鷹狩の最中に不思議な力で鷹を武士らから奪い取ると、若い美男の鷹匠、図書之助が鷹を追って天守に上ってくる。恋に落ちる夫人と図書之助。そして事態は思わぬ方向へ……。


title: 天守物語

text: 『泉鏡花の天守物語』の題で、加納幸和の構成・演出により男優のみで構成されている花組芝居が4都市にて上演。2000年･2018年に再演。2018年版は「泉鏡花の」は題に付いていない。2012年にはリーディング公演もあった。


title: 生島治郎

text: 転居に伴い神奈川県立横浜第二中学校3年に編入。学制改革により翌年（1948年）には神奈川県立横浜第二高校（現・神奈川県立横浜翠嵐高等学校）へと改組された同校で4年間学ぶ。同期に青木雨彦と宮原昭夫がいた。宮原は肺を患って大幅に留年を余儀なくされたが、一時は机を並べたこともあったという。高校時代から小説を書き始め、初めて書いた小説は魯迅の「阿Q正伝」を真似た「小市民香(シャン)」という小説だった。


title: 生島治郎

text: 1951年、早稲田大学第一文学部英文学科入学。同級に小林信彦や河野基比古がいた。在学中は仏文学科に入学した青木雨彦とともに「早稲田大学現代文学会」に所属。会員に高井有一や富島健夫がいた。その傍ら、父の上海時代の知人が横浜港でシップチャンドラーを営んでおり、臨時社員という名目で入社、荷役作業も経験した。この時の経験がのちにシップチャンドラーを主人公とする『傷痕の街』や港湾事業の利権がからむ『追いつめる』の創作に活きることとなる。


title: 生島治郎

text: 1955年卒業。卒論のテーマはジョナサン・スウィフト。当時は「なべ底不況」真っ只中で、空前の就職難に苦しみ、どうにか知り合いの美術評論家・植村鷹千代が主宰するデザイン事務所に就職。1年後、ここで知り合った画家・勝呂忠から早川書房が編集部員を募集していることを知り、デザイン事務所を辞めて応募。面接を担当したのは、当時、早川書房の編集部長だった田村隆一で、最終選考に残った2人の内、生島を選んだのはもう1人が地方出身者だったのに対し、生島が横浜在住で自宅からの通勤が可能なため、安月給でも生活できるだろうと踏んだからだという。ちなみに初任給は8000円だった。


title: 生島治郎

text: 入社後は初代編集長田中潤司の下で江戸川乱歩監修による日本語版『エラリー・クイーンズ・ミステリ・マガジン』の創刊準備に携わる。しかし、田中は創刊号が刊行される前に辞職。「当時ぼくは、要するにミステリー好きだというだけで、とにかく、まあ、全く手さぐりなわけだよ。だからいちばん弱りきっていたのは、おれだと思うんだ、実際には」。この窮地に田村隆一は急遽、都筑道夫を電報で呼び出し「なんでもいいから、うんといえ」と強引に後釜に据えたという。日本語版『エラリイ・クイーンズ・ミステリ・マガジン』は、そうした混乱の中、1956年6月に創刊となった。


title: 生島治郎

text: 1957年、田村の下訳でロアルド・ダールの日本語初訳となる『あなたに似た人』を手がける。稿料は1枚100円で、2人で50円ずつ分けたという。その後も常盤新平とともに開高健訳『キス・キス』の下訳を行うなど、早川書房の俸給の安さもあって翻訳の内職に活路を見出す生活だった。


title: 生島治郎

text: 26歳のとき、都筑の退社に伴って『エラリー・クイーンズ・ミステリ・マガジン』の編集長に就任。約7年間の在社を経て、1963年、小説執筆を目的に早川書房を退社し、半年を費やして『傷痕の街』を完成。この作品が1964年3月、佐野洋の口利きにより講談社から刊行され、作家としてデビューした。なお、生島治郎というペンネームは結城昌治の命名。三好徹によれば「本名のローマ字のアナグラムに由来している」という。


title: 生島治郎

text: 1967年、『追いつめる』で第57回直木賞受賞。「受賞のことば」では「心はずみ、嬉しいのは勿論だが、日が経つにつれ小説を書く上での心構えが自分なりに見えてきたように思う。この心構えは将来、形を変えるだろうけれど、今は今なりに納得出来て、これは賞をいただく前にはなかったものだ」と作家としての初心を語っていた。


title: 生島治郎

text: 最初の妻小泉喜美子（旧姓杉山）とは26歳のときに結婚した。13年の結婚生活を経て1972年に離婚。1985年、52歳のときに川崎・堀之内のソープランドで知り合った韓国籍のソープ嬢と再婚し、その体験を小説化（「片翼」シリーズ）して「現代の神話」とも評された。その後の浪費、不倫、離婚に至る経緯も『暗雲 さようならそしてこんにちは「片翼だけの天使」』に克明に描かれた。


title: 生島治郎

text: 1989 - 93年、日本推理作家協会の理事長を務めた。また同協会が主催する江戸川乱歩賞の選考委員も務め（1982 - 83年度、1990 - 94年度）、選評では決まって「古い枠にとらわれることなく、自分が書きたいと思ったことを推理小説に仕立て上げてほしい」などと述べている。そのためか本格推理小説が応募されてくるとその作品についての評は辛くなっている。


title: 生島治郎

text: 1996年、大藪春彦が亡くなると読売新聞に追悼文を寄稿した。「銃について不確かな点があると、大藪さんに電話して、教えを乞うたことがあるが、そういうとき、実に親切にわかり易く説明してくれてありがたかった」と記すなど、従来、一般には知られていなかった大藪春彦との交流が初めて明らかとなった。


title: 生島治郎

text: 高城高、大藪春彦、河野典生らに引き続き日本のハードボイルド小説の基礎を築いた。とりわけ『追いつめる』（1967年）で直木賞を受賞したことは、まだ海のものとも山のものとも知れなかったハードボイルド小説が娯楽小説の一分野として認知された出来事として高く評価されていい。特にこの受賞を偉業であったとしているのが三好徹で、2003年、生島の訃報を受けて読売新聞に寄稿した追悼文で次のようにその意義を語っている。


title: 生島治郎

text: しかし、生島治郎の功績は単に日本のハードボイルド小説の基礎を築いたことに止まらない。今でこそ冒険小説は花盛りだが、こうした隆盛を迎えるまでには長い空白の期間があった。そんな中、唯一、この「不毛のジャンル」に鍬を入れたのが生島治郎だった。生島の『黄土の奔流』（1965年。第54回直木賞候補）が「わが青春のバイブルだった」という北上次郎は講談社文庫版『夢なきものの掟』の解説で次のようにその思いを綴っている。


title: 生島治郎

text: また、生島治郎はいわゆる「奇妙な味」の物語の書き手でもあった。生島を「なみなみならぬ短編の書き手である」と評価する星新一は講談社文庫版『あなたに悪夢を』の解説で次のように生島流「奇妙な味」の物語の魅力を語っている。


title: 松永裕美

text: 松永 裕美（まつなが ひろみ、1984年6月5日 - ）は、山口県下関市出身 のプロボウラー。株式会社アメリカンボウリングサービス所属、小嶺シティボウル（福岡県北九州市八幡西区）専属。JPBA37期生（2004年ライセンス取得）ライセンスNo.384。BS日テレ放送の『ボウリング革命 P★League』（以下Pリーグと表記）にも出演し、キャッチフレーズは『博多のミラクルファイター』。 Pリーグでの優勝回数は最多の13回を誇る（第79戦終了時点）。


title: くふうカンパニー

text: オウチーノとみんなのウェディングは、2018年5月15日に経営統合を行うことを発表。両社は同年10月1日付で共同株式移転の方式で持株会社である株式会社くふうカンパニー（初代）を設立した。同時にオウチーノとみんなのウェディングに代わり、東京証券取引所マザーズ市場へ上場した。経営統合後は、互いのノウハウなどを連携しながら、高いサービス展開を図るとしている。


title: くふうカンパニー

text: 金融事業領域においては、日々の暮らしに寄り添い行動の変化を促す「Zaim」、ライフイベントをきっかけとした保険の検討支援を行う「保険のくふう」に注力することにより、生活者がより賢く、楽しく「おかね」と向き合えるサービスを提供する。


title: くふうカンパニー

text: 370万のファミリーが利用する社会体験アプリ「ごっこランド」を軸に、ファミリー向けデジタルコンテンツ事業を展開する「株式会社キッズスター」がグループに参画し、株式会社キッズスターの参画に伴い「こども関連事業」へ進出、グループの事業ポートフォリオを拡大している。


title: くふうカンパニー

text: くふうカンパニー（初代）とロコガイドは2021年5月14日に、同年10月1日付で共同持株会社設立による経営統合を行う事を発表。くふうカンパニー（初代）は同年9月29日に上場廃止となり、翌9月30日付で株式会社くふう中間持株会社へ商号変更された。翌10月1日付で株式会社くふうカンパニー（2代）がくふうカンパニー（初代）に代わって東京証券取引所マザーズ市場へ上場し、くふう中間持株会社はくふうカンパニー（2代）の完全子会社となった。


title: リチャード・グリフィス

text: ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの舞台で活躍し、『ヘンリー八世』の道化や『ウィンザーの陽気な女房たち』のフォルスタッフなど、個性的な役柄で高い評価を得た。ろう者の両親に育てられて手話を身に付けたコーダ (聴者)である。私生活では1975年に結婚している。


title: 07th Expansion

text: 『ひぐらし』の製作は竜騎士07・八咫桜の兄弟が中心となって行っており、オリジナルカード時代に参入した BT を筆頭に他のサークルメンバー達が彼らのサポーティングを行っている。なお、経理等は兄弟の両親が担当。幼少時代にゲームを買い与えてもらえず疎外感を抱いていた事がきっかけでゲームの制作を創めたという。


title: 07th Expansion

text: 都産貿の『Leaf』系イベントにて、Leaf Fightで『まじかる☆アンティーク』を制作したことに始まる。『ひぐらしのなく頃に』制作中も『Leaf』作品をはじめ、『Key』作品や『月姫』のオリジナルカードを制作している。オリジナルカードの絵柄は竜騎士07の初期の日記にて、その一部を見ることができる。オリジナルカード制作時に、BTと知り合い、手伝いをするうちに正スタッフとなる。


title: 07th Expansion

text: またゲーム制作の主要メンバーは上記の5人だが、この他にも竜騎士07の両親や、数名の背景作成のスタッフ、それに多数の音楽家達も07th Expansionのゲーム作りに協力している。更にdaiは個人サークル「M.Graveyard」のメンバーであり、07th Expansionへの協力という形を取っているが、ゲーム制作には毎回多大な貢献をしている。一部作品ではナカオボウシ(サークル「Circletempo」)がシナリオ・演出で起用されている。


title: ワンオフ

text: 自動車用パーツなどでしばしば「ワンオフ」と呼ばれるパーツには、客が店に対してオーダーをして作成してもらう場合と店側が独自に作成して販売するという形態の2つの形態があるが、一般的に、前者の方が高くなる。(後者はショップオリジナルの既製品パーツと見られる。)


title: ワンオフ

text:
例えばマフラーひとつにしてもチューニングカーであればスカイラインやシルビア、シビック、VIPカーであればセルシオやシーマと言ったような定番車種であれば複数のメーカーから(複数のシリーズを持つメーカーだと時に一社だけで何種類も)製品が出ている。
しかし反面、マイナーな車種をカスタムしようとすると既製品がない場合が多々ある。またかつては定番であったとしても現存数の減少などでマイナー車の座に転落すればラインナップから外すメーカーも当然出てくるだろうし、極端に古かったりそもそも新車の時点で売れていなかったりすると社外品はおろか在庫の枯渇で純正品すら供給されなくなることもある。また性能面であれば過給器の装着に伴うバランスの問題、意匠面であればテールパイプの太さや色(素材)、本数と言ったようにユーザーが特別な要求を持つ場合は既製品では満足のいく結果にはならないことがある。
このような場合の打開策として、パーツのワンオフ制作はひとつの選択肢となりうる。


title: ザ・スタンド (小説)

text: 『ザ・スタンド』（原題: "The Stand"）は、スティーヴン・キングが1978年に発表したホラー小説である。1990年には、初刊の際に削除された部分を追加した「完全版」が刊行された。邦訳は、この｢完全版」による。


title: ザ・スタンド (小説)

text: 1994年5月8日から5月12日まで（5月10日は休み）全4回に分けて、ABCテレビでミニシリーズとして放映された。日本では1996年5月10日から5月31日までNHK衛星第2テレビジョンで放映され、当時の日本語吹替音声がDVDに収録されている。


title: ザ・スタンド (小説)

text: 2013年、劇場用映画としてのリメイクが計画されていた。監督には当初ベン・アフレックが候補に上がったが、『マン・オブ・スティール』の続編でのバットマン役が決まり、降板。次に『クレイジー・ハート』のスコット・クーパーに決まったが、彼も降板。ポール・グリーングラスが最有力候補になっていた。


title: ザ・スタンド (小説)

text: しかしその後、TVドラマとして作品内容に通じる新型コロナウイルス感染症の世界的流行 (2019年-)が問題になった2020年、CBS All Accessがリメイク版を製作した。主要キャストはジェームズ・マースデン(レッドマン)、アンバー・ハード(ナディーン)、ジョヴァン・アデポ(ラリー)、ウーピー・ゴールドバーグ(マザー・アビゲイル)、アレクサンダー・スカルスガルド(フラッグ)など。原作者のキング自身も1話脚色を手掛ける。全9話の予定で、初回配信(=放送)は2020年12月17日。尚、結末は原作・1994年版いずれとも異なる。


title: ガリンペイロ

text: 単にガリンペイロという場合は、ブラジル・アマゾン奥地に、1690年ごろの以降に流入し、一攫千金を夢見て過酷な生活・労働環境下で働く金鉱採掘人たちを指すことが多い。詳しくはポルトガル語版ウィキペディア項目の “” を参照。


title: 第91回全国高等学校野球選手権大会決勝

text: 第91回全国高等学校野球選手権大会決勝（だい91かいぜんこくこうとうがっこうやきゅうせんしゅけんたいかいけっしょう）は、8月24日に阪神甲子園球場で行われた新潟代表の日本文理高等学校と愛知代表の中京大学附属中京高等学校


title: 第91回全国高等学校野球選手権大会決勝

text: 決勝戦は、新潟県勢として初のベスト4・決勝進出を果たし、春夏通じて初めての優勝を狙う日本文理高等学校と、大会史上最多となる7回目の優勝を狙う中京大学附属中京高等学校（中京大中京）との対戦となった。大会を主催した朝日新聞の試合前の記事によれば、「ともに強力打線だが、長打力で中京大中京に分がある」と評されていた。


title: 第91回全国高等学校野球選手権大会決勝

text: 日本文理はこの回先頭の8番・若林尚希が三振、9番・中村大地も遊撃ゴロに打ち取られ、簡単に2アウトとなると、1番・切手孝太も2ストライクと追い込まれ、「あと一球」で中京大中京の優勝が決定する状況となった。


title: 第91回全国高等学校野球選手権大会決勝

text: しかし、2ストライクと追い込まれていた切手は、その後粘って四球を選び出塁。さらに盗塁で2塁へ進むと、2番・高橋隼が8球粘り、フルカウントからの9球目を左中間へ運んで適時二塁打（10-5）。3番武石も7球目を右翼線へ運び、これが適時三塁打となって4点差（10-6）に迫った。日本文理の追い上げムードの中、4番・吉田は三塁方向にファウルフライを打ち上げてしまい、試合終了かと思われたが、三塁手・河合が打球に追いつきながらもボールを見失ってしまい、打球はファウルグラウンドに落ちて試合は続行。日本文理は九死に一生を得た。投手の堂林は吉田に死球を与えてしまい、ここで中京大中京ベンチは堂林を諦め再び右翼の守備へ戻し、森本を再登板させた。


title: 第91回全国高等学校野球選手権大会決勝

text: しかし、森本も日本文理の追い上げを止めることができず、5番の高橋義にフルカウントから四球を与えて満塁とすると、この日10失点を喫してしまった投手・伊藤が打席に立つ。球場全体から「イトウコール」が沸き起こる中、伊藤は3球目を三遊間に運び、2者が生還し2点差（10-8）。さらに走者1、2塁の場面で、代打の石塚が初球を左翼前にはじき返し、二塁走者が生還しついに1点差となった（10-9）。


title: ソビエト (和歌山県)

text: ソビエトは、本州最南端である潮岬の西方、すさみ町見老津沖に位置し、陸ノ黒島、沖ノ黒島の沖に連なる。大きさは10メートル×5メートル、高さ5メートル程度で一度に上陸できるのは数名であり、海岸を走る国道42号からは沖ノ黒島の陰に隠れて見ることはできない。釣り人の間では、波が非常に荒いものの、釣果のよい釣り場として知られている。


title: ソビエト (和歌山県)

text: ソビエトは、日本の領海の基点となる島のひとつである。日本には領海の起点となる離島が約500あるが、その中には本島のように正式な名称がない無人島が多数含まれていた。日本政府は、2014年6月の離島の保全策を検討する政府の有識者懇談会の提言を受けて、同年8月1日にこのうちの本島を含む158の島の名称を決定し、内閣官房総合海洋政策本部のウェブサイトで公表した。日本の領海を主張するために離島に公式に付した名称が他国の名称と偶然に一致したという話題性から、命名直後から複数のマスメディアでこの島名が取り上げられた。


title: ソビエト (和歌山県)

text: 島の名称は地元住民が使っている通称を採用したケースが多く、この島の名称である「ソビエト」も釣り人に古くから言い伝えられてきたものとされる。なぜ「ソビエト」と呼ばれるのかその由来は明らかではないが、地元では島や岩がそびえたつ様子から名付けられた、陸から最も離れているため「ソトガワ」と呼ばれていたのが転訛した、といった説が確認される。いずれにしてもソビエト連邦と直接の関連を有する可能性は低いが、ソ連は日本から遠かったので遠さを表すためにこの名称としたとする説もある。尚、すさみ町には見老津の東隣の江須崎沖にも「ソビエト」、「沖のソビエト」と呼ばれる島が存在する。


title: ポッピンを吹く女

text: 『ポッピンを吹く女』（ポッピンをふくおんな）は、喜多川歌麿による版画作品。美人画。大判。市松の赤い着物を身にまとった女性が、ポッピン（ぽぴん）を吹く様子が描かれている。寛政4年‐寛政5年頃の作品。ポッピンは別名でビードロともいい、本作品も「ビードロを吹く娘」とも呼ばれる。歌麿による版画シリーズ『婦女人相十品』のうちのひとつ。大きさは38.5 × 25.8 cm。1955年には、「切手趣味週間」として切手にも採用されている。ホノルル美術館所蔵。


title: 馬場貴也

text: 2018年7月より選手会滋賀支部の支部長に就任。各支部長の中で当時最年少での就任となった。レースでは、前年末の住之江競艇場の年末競走で優勝して以来調子を上げ続け、ついには11月に芦屋競艇場で開催された SG「第21回チャレンジカップ」の優勝戦に1号艇で出走、コンマ08のスタートから1マークを先マイ。1マークは2号艇の峰竜太に差されかけたものの踏ん張り、SG初優出にして初優勝を飾る。この優勝により賞金2,700万円を獲得して、賞金ランキングは前検日の42位から9位までジャンプアップ、年末に住之江競艇場で開催される SG「第33回グランプリ」の出場権を獲得した。この年以降、SGレースには常連として出場するようになる。


title: 馬場貴也

text: 2019年は、戸田競艇場 で開催された「第54回ボートレースクラシック」の優勝戦で2着、児島競艇場で開催された「第66回ボートレースダービー」優勝戦で3着、桐生競艇場のG1「第63回赤城雷神杯」優勝戦で2着、一般戦優勝7回と安定した成績を収め、2年連続で賞金王決定戦に出場した。2ndトライアルには進出できなかったものの、12月22日に行われたSG「第34回グランプリシリーズ」の優勝戦では、3コースから鋭く差して2回目のSG制覇（優勝賞金は1,700万円）。この年は1億284万7932円を稼ぎ、自身初の年間獲得賞金1億円突破を達成している。


title: 馬場貴也

text: 2020年8月4日、びわこ競艇場で開催された G1「第68回びわこ大賞」において5コースからまくり差しを決め、初のGI優勝。地元での優勝ということもあり、地元の先輩と共に喜びを分かち合い、歓喜の涙を流した。


title: カヤ・カッラス

text: カヤ・カッラス（Kaja Kallas、1977年6月18日 -）は、エストニアの政治家。2021年1月26日よりエストニアの首相を務めている。2002年から2003年までの首相だったシーム・カッラスの娘にして、エストニア初の女性首相である。


title: カヤ・カッラス

text: タリン出身。タルトゥ大学で法学を修めて1999年に卒業後、2007年にエストニアン・ビジネス・スクールにおいて学ぶ。2011年にエストニア改革党に加入し、2018年4月14日に党首となる。また、2014年から2018年までは欧州議会議員を務めていた。


title: カヤ・カッラス

text: 2019年3月3日のエストニア議会選挙で改革党は最多議席を得たが過半数には届かず、ユリ・ラタス首相率いるがエストニア保守人民党およびとの3党連立を成すことにより政権を維持したため、改革党は依然として野党のままであった。その後、2021年1月13日にラタス首相が中央党内の汚職疑惑を受けて引責辞任したため、カッラス率いる改革党と中央党による連立政権が発足し、1月26日にケルスティ・カリユライド大統領によりカッラスが首相に任命された。


title: カヤ・カッラス

text: 2022年6月2日、カッラスは教育改革を巡る対立などから、外相ら中央党所属の、閣僚のほぼ半数を解任した。カッラスは別の政党と新たな連立政権を組む方針を明らかにし、7月14日にいったん辞任を表明。アラル・カリス大統領より新政権の組閣を要請され、18日にカリス大統領が新内閣を承認した。


title: 帯状回

text: 帯状回は大脳辺縁系の各部位を結びつける役割を果たしており、感情の形成と処理、学習と記憶に関わりを持つ部位である。また前部帯状回（後述）は、不適切な無意識的プライミングの抑制に必要な、実効制御（executive control）と関わりを持つことが知られている。また呼吸器系の調整とも関わりを持つ。


title: 帯状回

text: また帯状回の下部は、帯状束という白質繊維の束があり、大脳辺縁系の各領域を結びつける役割を果たしている。帯状束は、矢状方向（体の前後方向）で脳梁に沿いながら、前部帯状回、後部帯状回、海馬傍回を連絡している。


title: 幹部

text: いわゆる悪の組織において作戦立案及び怪人、戦闘員を率いての作戦指揮を執る戦闘指揮官的構成員、及び科学者、魔術師などを統括し怪人・兵器などの製造といった任務に従事する後方担当の上級構成員を言う。高位の者は大幹部、最高幹部、下位の者は下級幹部、準幹部と称される。戦闘指揮官的幹部は将軍、元帥などの軍人の地位称号を、後方担当の幹部は博士、賢者など学者、術者の地位称号を名乗りとする例が多い。


title: 幹部

text: フランスにおけるカードル職（Cadre）とは、企業、公共組織、軍隊において指揮を取る職であり、多くはグランゼコールから輩出される。カードルの労働組合としてCFE-CGC（）が存在し、加盟者数14万人、加盟組合数は230団体ほどになる。


title: 膝蹴り

text: 膝蹴り（ひざげり）は、少林寺拳法、日本拳法、中国武術、空手、キックボクシング、ムエタイ、カポエイラ、プロレス、総合格闘技で用いられる蹴り技の一種あるいは、その派生技を含めた総称である。ニー・キックとも呼ばれる。


title: 膝蹴り

text: 膝頭または膝頭の内側で前方の相手をまっすぐ、もしくは回して蹴る。膝は肘と並んで鍛錬しなくても堅く鋭利で頑丈な部位である。蹴り脚を伸ばす普通の足技よりもモーションが小さいので完全にかわすことは難しく体当たり的に体重を乗せることもできるので威力も大きい。リーチが短いので牽制には向かないが主に相手のボディを狙ってダメージを与えるのには有効でK-1やキックボクシングでも頻繁に使われる。組み合いの最中に使うことも可能でタックル（テイクダウン）へのカウンター（この場合は主に相手の顔面と頭部を狙うことになるのでクリーンヒットすると大きなダメージを見込める）や寝技で用いる蹴り技としても有効なので総合格闘技でも積極的に取り入れられている技術である。


title: 膝蹴り

text: 相手の首を手や腕で制して膝蹴りを打つ（あるいは相手に膝蹴りを打たせない）攻防を首相撲という。相手への掴みが（一部もしくは全面的に）容認されているキックボクシング、ムエタイ、総合格闘技では頻繁に使用されている。特に総合格闘技ではグランド状態での膝蹴りが可能であり、PRIDEでは、がぶりやノースサウスポジションから頭部への膝蹴りを打つのが頻繁に見られた。UFCでは頭部への使用は禁止されているがボディへの膝は認められているため、サイドポジションや亀状態の相手のボディへの膝を放つ光景がみられる。


title: 膝蹴り

text: 応用技としてジャンプしながら膝蹴りを叩き込む飛び膝蹴りがある。1960年から1970年に活躍したキックボクサーの沢村忠が真空飛び膝蹴りの名称で使用しており、1973年に日本プロスポーツ大賞を獲得して一世風靡する。


title: 膝蹴り

text: 主な使用者は、高山善廣、ジャンボ鶴田、佐藤耕平、石川修司、河野真幸、ジェイク・リー、兼平大介、志田光、ブルーノ・サンマルチノ、ミスター・レスリング2号、ロディ・パイパー、ドン・ムラコ、ジェイク・ロバーツ、シャーク・ボーイ、 ザ・ミズ、ルセフなど。


title: 膝蹴り

text: 片膝立ちとなった相手の片膝の上に、助走をつけて自身の片足を乗せ、同時に自身の軸足と反対側の足を前方に振り出し、相手の顔面に膝蹴りを叩き込む。初期は膝の角あたりをぶつけていたが、その後は膝の内側あたりを決めるようになった。


title: 膝蹴り

text: 相手をファイヤーマンズキャリーの体勢で両肩に担ぎ上げて、相手の上半身を下から押し上げて軽く宙に浮き上がらせ、相手の体を自身の正面へと落下させる。相手が落ちてくるのに合わせて、自身の片膝を振り上げて相手の顔面や胸板に、突き上げるような膝蹴りを叩き込む。


title: 激突! 殺人拳

text: 『激突! 殺人拳』（げきとつ! さつじんけん、"The Street Fighter"）は、1974年の日本映画。主演：千葉真一、監督：小沢茂弘、製作：東映。91分。フォーマットはカラー、画面アスペクト比はシネマスコープ（2.35:1）。『殺人拳シリーズ』の第1作。


title: 激突! 殺人拳

text: 空手・拳法の達人で、プロフェショナルの活躍を描いた物語。本作は日本国内だけでなく海外でも大ヒットし、千葉真一が海外で（サニー・チバ）として知名度を高めた作品である（ ⇒ #興行）。既に東映は千葉を主演に据え、空手の達人が活躍する『ボディガード牙シリーズ』を1973年に製作。本作はこれに続く格闘映画である。突き技・蹴り技にアクロバティックな宙返りをする千葉のアクションと、手甲に手裏剣を内蔵した装いにより、非情なプロフェッショナルの主人公は次作以降も踏襲されている。ヒロインに中島ゆたか、相棒に山田吾一、最強の敵に石橋雅史、主人公を正義へ導く武道家に鈴木正文らを配役。剛柔流の山口剛玄と鈴木が撮影協力していることから、劇中随所で剛柔流の型を観ることができる。


title: 激突! 殺人拳

text: <ruby><rb>剣琢磨</rb><rp>（</rp><rt>つるぎたくま</rt><rp>）</rp></ruby>は、ラクダの張を相棒に、非合法なビジネスを生業としている。ある日、道場破りや他流試合で7人を殺し、福岡の刑務所に収監されている<ruby><rb>志堅原楯城</rb><rp>（</rp><rt>しけんばるたてき</rt><rp>）</rp></ruby>の脱獄を請け負う。教誨師に化けた剣は、死刑執行直前の志堅原と対面。剣を武道の達人と気づいた志堅原は、この世の名残という理由で、剣に戦いを挑む。格闘の末、剣は志堅原の項部へ中指一本拳を打ちこむ。一定時間を経過すると、仮死状態になる秘技で、絞首刑になる直前に志堅原は倒れる。山崎所長と立会人の横山参事官は執行を取りやめ、かすかに息があるので、救急搬送をした。剣とラクダは救急車を襲い、志堅原奪還に成功する。


title: 激突! 殺人拳

text: 都内マンションの一室に剣琢磨を訪問した志堅原楯城の弟・義順と妹・奈智は、兄の行方を尋ねるが、剣から残りの報酬を払えと迫られる。兄妹はもうお金がないので値引きを頼むが、約束が違うと剣は怒り、奈智を残金の代わりにしようとする。義順は妹を守ろうとするが、剣にかなわない。それでも挑み続ける義順は剣に躱され、マンションの窓から転落して死亡した。


title: 激突! 殺人拳

text: 剣琢磨は奈智を牟田口興産に売りつけ、彼女は香港へ飛ばされた。同社社長・牟田口連蔵から小切手300万を受け取った後、香港から来日している客人・楊紀春と梁東一を引き合わされる。彼らはベルネラ石油社長令嬢、サライ・チュアユットの誘拐を企んでいた。サライの父・ハメットは脳溢血で突然死去。正武館の館長・政岡憲道と師範代・土田鉄之助は、ただ一人の後継者・サライを巡って様々な利権・陰謀が蠢くことを予見し、彼女を守るべく体制を固めていた。その正武館と対峙するために、牟田口・楊・梁は剣を雇おうとする。梁の入れ墨を見つけた剣は、香港に拠点を置くマフィア・五竜会がバックにいるとたちどころに認識した。剣は報酬後払いを承諾せず、このオファーを蹴り、誰にも言わないと去っていく。しかし企みを知られた以上、楊は梁に命じて、剣を葬ろうとする。梁率いる殺し屋集団がトレーニング中の剣を襲撃。剣は全員を容易く返り討ちにし、闇討ちを仕掛けてきた五竜会をぶっ潰すと宣言した。


title: 激突! 殺人拳

text: 正武館に乗り込んだ剣琢磨は、政岡憲道に決闘を申し込む。門下生を次々倒し、政岡と互角の戦いをする剣。政岡は中国大陸で拳法師範・剣霊山と知己を得ており、その息子ではないかと気づく。戦い後、剣は五竜会がサライ・チュアユットを狙っている以上、護衛だけでなく、五竜会を潰す必要があり、そのためには裏稼業の自分が適役と言い、改めて「蛇の道は蛇」と自らを売り込む。サライは剣を拒むが、土田鉄之助は「一人でも多く、腕の立つ者が味方にほしい」と考え、政岡は剣の腕と人を信じて、仲間に加える。


title: 激突! 殺人拳

text: 香港では五竜会のボス・キングストーンが牟田口連蔵から連絡を受け、九竜暗黒街を牛耳るディンサウに剣琢磨抹殺の相談をしていた。五竜会を振り回す剣に興味を抱いたディンサウは報酬を積まれたこともあり、仕込杖の盲狼公、怪力のムスカリ、ナイフ投げの猿道子ら、配下の殺し屋を引き連れ、自ら日本へ乗り込むと決めた。暗黒街へ戻ったディンサウは警官隊を撃退する志堅原楯城を気に入り、囲っている遊女をあてがうが、志堅原はその中にいた麻薬漬けの奈智と再会。事情を知った志堅原は奈智を見受けする代わりに、どんな仕事でもやるとディンサウに申し出る。ディンサウは剣琢磨と志堅原兄妹の因縁を不思議な巡り合わせと思いながら、剣抹殺のために兄妹を日本へ連れていった。


title: 激突! 殺人拳

text: ベルネラ石油副社長のアブダル・ジャードが、サライ・チュアユットを迎えに部下・バヤンを来日させていた。サライとバヤンが乗る車を追跡する剣琢磨とラクダ。しかし牟田口の部下・大島たちの妨害に遭い、サライを見失う。大島たちを片付けた剣は牟田口興産に向かうが、ムスカリが行く手に立ちはだかる。死闘の末、宙返り蹴りと目潰しでムスカリを倒した。社長室に入ると、牟田口連蔵は見つからず、代わりに志堅原兄妹がいることに驚く剣。志堅原は剣に襲いかかりながら、サライが伊豆にある牟田口の別荘に拉致されたことを教える。剣は志堅原兄妹を振り切り、伊豆へ向かった。


title: 激突! 殺人拳

text: 伊豆に着いてからサライ・チュアユットはバヤンの裏切りを知り、同道していた翁長・韓仙岳と逃げるが、二人の護衛は殺され、サライは囚われの身となる。そんなサライを牟田口の部下で女好きのボンドが襲い掛かる。危うい瞬間、剣琢磨がボンドを倒す。サライはそれまで嫌っていた剣を信用するようになり、剣の指示に従って逃げる。剣はサライとラクダを逃がすために、一人残って牟田口の部下たちと戦う。そこへディンサウが現れ、一対一の決闘が始まった。途中、楊紀春が銃をぶっぱなし、決闘を止めさせ、剣を木に縛り、サライの居場所を聞き出そうとする。剣は頑として言わない。、銃殺される寸前、ラクダが戻ってきた。ラクダは剣を救うために、サライを五竜会に渡してしまう。ラクダが喋ったのに剣を射殺しようとする楊。ディンサウはおれが殺るといい、縛られていた縄を青竜刀で斬り、剣を谷底の崖下の川に突き落とした。重傷を負った剣はラクダに助けられるが、止めるのを聞かず、サライの探索へ旅立つ。


title: 激突! 殺人拳

text: サライ・チュアユットを拉致した楊紀春が神戸港に現れ、剣琢磨も追う。そこに盲狼公が立ちはだかる。ラクダのアシストもあり、盲の刀を叩き追って倒した。しかしラクダは斬られて絶命する。サライは、神戸沖に停泊するベルネラ石油のスーパータンカー「プリンセス・サライ号」に、連行された。そこで副社長のアブダル・ジャードに、自身の全資産を譲るという書面にサインすることを強要される。一連の会社乗っ取り計画はジャードの企みであり、父・ハメットもジャードによって殺害されていた。全てを知ったサライは「殺して財産を奪え」と言い放ち、署名を頑なに拒む。


title: 激突! 殺人拳

text: 剣琢磨は小舟でプリンセス・サライ号へ近づき、侵入。五竜会の一員を次々なぎ倒していく。天候が悪化し、暴風雨が吹き荒れる神戸沖。楊紀春は剣が来ることを予感し、ディンサウは剣のような男を後継者にしたいと考えており、志堅原楯城に剣を倒せば、おまえに譲ると発破をかける。剣は牟田口連蔵、楊、バヤンを抹殺し、サライ・チュアユットが閉じ込めらえている船室へ向かう。キングストーンは拳銃を撃ちまくり、剣を仕留めようとする。ディンサウはキングストーンの射撃を止めさせ、剣と志堅原の因縁から、彼らを決闘させたいと言い出す。キングストーンは呑気だと拒むが、ディンサウが志堅原が負けたら、おれが剣と戦うと宣言し、強引に認めさせる。剣はサライを解放する条件付きでこの決闘を受けた。


title: 激突! 殺人拳

text: 嵐が吹き荒れる甲板に、剣琢磨と志堅原楯城の出てきて、決闘が始まる。壮絶な突き蹴りが行きかう、互角の戦いが展開される。業を煮やしたキングストーンは剣の足を不意に撃ち抜いた。ディンサウは信義を破ったキングストーンを斬殺。返す刀でアブダル・ジャードも斬ってしまった。片足が不自由になった剣を見た志堅原奈智が乱入し、抱きついて動きを封じる。「あたしの体ごと刺してー！」と叫ぶ奈智。剣を倒したい一心の志堅原は、釵で奈智と剣を突き刺した。奈智は絶命し、剣は致命傷を負って倒れる。志堅原は剣に一撃を突き刺し、絶体絶命。続いて止めの突きを志堅原は放つが、剣は寸前で躱し、志堅原の喉笛をつかんで引きちぎり、倒した。


title: 激突! 殺人拳

text: 『東京-ソウル-バンコック 実録麻薬地帯』（1972年）のシナリオハンティングで香港を訪れた高田宏治は、当地の映画館でカンフー映画を観賞した。東映京都撮影所へ戻ってから「香港にとんでもなく面白い映画がある」と彼方此方に伝えたので、スタッフ内では高田の土産話で持ち切りとなる。京撮側の説明を聞いても今一つどんな映画か理解できなかった岡田茂は、日本国内で一般公開される前のカンフー映画『燃えよドラゴン』（1973年）を観劇する機会に恵まれ、試写会へ向かう。観終ると岡田は、日本映画の国内市場が年々縮小していた事情を踏まえ、カンフーをカラテに置き換えて製作すれば、香港との合作や海外セールスも見込めると考えた。この時の試写には岡田から呼び出された鳥居元宏もおり、後に鳥居は高田と共同で本作の脚本を執筆することとなる。


title: 激突! 殺人拳

text: 一方、宣伝担当の福永邦昭は製作のきっかけを、『東京-ソウル-バンコック 実録麻薬地帯』のバンコックロケの途中に香港へ寄った際、ゴールデン・ハーベストのプロデューサーとブルース・リーに会っていた。日本で知られていないカンフー映画やリーの人気ぶりを肌で感じた福永は、リーが千葉真一の大ファンであることを知り、共演できるかもしれないと今後を見据える。しかし帰国して10日後にリーの訃報を聞く。その後ゴールデン・ハーベストは『ドラゴン怒りの鉄拳』の日本上映権を格安でセールしてきた。フィルムを取り寄せ、社内試写で岡田茂に見せると「これなら千葉でやれる」と即決されたので、京撮で準備に取りかかったと証言している。


title: 激突! 殺人拳

text: 剣でも銃でもなく、殴打技や蹴り技などの格闘にアクロバティックなスタントが加えられたアクション映画は、器械体操で鍛えた身体を持ち、空手道の有段者である千葉真一に打ってつけの企画となる。高田宏治と岡田茂は千葉の担当プロデューサーである松平乗道に、海外合作と東南アジアでのセールスを見込める脚本を書くよう指示した。香港を舞台に国際ギャングと千葉が戦い、そこに各国の空手の使い手が入り乱れる準備稿が用意される。香港との合作を目論み、企画を統括する渡邊達人・高田・松平は、現地のゴールデン・ハーベストと交渉するが、合意に至らなかった。脚本は国内を舞台としたものに書き直され、予算は大幅に縮小。製作陣は何とか当初の案を少しでも反映させるよう、知多半島観光協会とタイアップを試みる。しかし予算の復活が見えてきたクランクイン直前に、「東映と提携しても観光に効果がない」と断られた。当初よりスケールは縮小されたものの、千葉ら出演者によるカラテアクションはド迫力の内容に仕上がっている。


title: 激突! 殺人拳

text: 剣琢磨（千葉真一）にとって最大の強敵となる志堅原楯城には、いろいろな俳優をリストアップしたものの空手の達人という設定で難航したが、剛柔流八段・極真空手七段で大山道場と極真会館の師範代を務めていた石橋雅史に決定。演劇を中心に活動していた石橋は映画界で無名だったものの、1973年の映画『ボディーガード牙 必殺三角飛び』で千葉演じる主人公との決闘シーンが評価され、千葉自ら石橋に本作の出演を打診した。千葉にとって石橋は、大山道場での先輩にあたる。千葉や小沢茂弘の要望で石橋は格闘シーンに全て立ち会うなど、スタッフとしても貢献した。石橋も思い入れのある作品として本作を挙げている。政岡憲道の配役は実際に空手を駆使するため、俳優よりも本職の空手家のほうがリアルになるという小沢の考えで、高岩淡に鈴木正文を紹介してもらい、キャスティングされた。小沢は本作を「全身全霊を込め、必ず当たるというつもりで作った一本」と述懐している。


title: 激突! 殺人拳

text: 1973年の年末から撮影が始まり、12月26日に剣琢磨と志堅原楯城が大型タンカー甲板上で決闘するラストシーンを撮影。暴風雨の中で戦う演技のやり直しがきかないことから、午前中に演出プラン、画コンテ、リハーサルなどに費やし、午後に決闘シーンが撮られた。演出プラン時のスタンドインは、千葉真一を春田純一、石橋雅史を井上誠吾が担当し、とても寒くて大変だったと語っている。放水による豪雨と大型ファンの強風はそれぞれ複数を設置し、電弧による稲妻などで暴風雨を再現されているが、演じていた千葉・石橋・志穂美悦子はびしょびしょに濡れ、放水は耳へ浸入し、その冷たさに五体の感覚は薄れていた。石橋はあまりの冷たさで指が動かないことから、事故を避けるために釵の擬斗を途中で止める。ジャパンアクションクラブのメンバーが千葉や石橋にブランデー入りの紅茶を渡してくれても、全く寒気が収まらなかった。当初のプラン通りに演技できなかったものの、過酷な状況が想定外の劇的効果を生み出すこととなり、フィルム編集の妙と相俟って、ラッシュプリントでは凄絶な決闘シーンが描写されていた。翌27日の午前2時に撮影終了し、千葉・石橋らは制作部の用意していた風呂に直行したが、浸かったらすぐに「（温度差で）両手両足の指先に、いきなり針を差し込まれたような激痛を感じた」と石橋は述べている。


title: 激突! 殺人拳

text: 日本でのキャッチコピーは「俺も悪党！だが許せない奴らがいる」。国内公開すると、ヤクザ映画が下火である東映にとって久々の大ヒットをした作品となり、計4作の『殺人拳シリーズ』として製作されていく。千葉真一・志穂美悦子・石橋雅史ら出演者とスタッフで、丸の内東映劇場を皮切りに東京都内と大阪市内の東映直営館を廻り、壇上で空手の型を演武したり、話談をした。昭和30年代のような映画産業全盛期を髣髴とさせる溢れんばかりの観客が集まり、東映の調査ではラストの決闘シーンは観客満足度100％を示していた。


title: 激突! 殺人拳

text: アメリカ合衆国ではニュー・ライン・シネマがもともとワーナー・ブラザースの『ザ・ヤクザ』に刺激され、やくざ映画の購入に東映へ来ていた。ところが本作を観て心変わりし、千葉真一を「ブルース・リー以上だ。素晴らしい」と評して、興行権を買い取った。1974年11月12日から『"" 』というタイトルでセントルイス・アトランタ・ニューオーリンズ・ワシントンD.Cなど、主にアメリカ合衆国中南部の都市18館で封切公開した。同時期に上映されていたパニック映画『エアポート'75』、『オデッサ・ファイル』、ミュージカル映画『星の王子さま』などの大作を押さえ、3週間でベスト5に躍り出て、千葉の代表作の一つとなった。そして『"The Street Fighter"』は、アメリカ合衆国で最も権威のある総合情報週刊誌『"Variety"』が、日本映画を初めて掲載した作品にもなった。この成功により1975年1月下旬からは、ブロードウェイ (ニューヨーク) の"RKO" 劇場やマンハッタンでも上映された。過去の日本映画で比較的入ったといわれる『砂の女』や、ニューヨーク・タイムズなどの批評欄をにぎわした黒澤明の作品でさえ、アートシアター系で上映された程度であった。本作はアメリカ合衆国だけでなく、ヨーロッパ・オーストラリア・カナダの映画会社からも買い付けを受けた。海外で大ヒットした要因として「ブルース・リーの舞踊劇的な功夫と違い、ワザと力がより本物に近く、迫力がある」、「器械体操を利用した、トランジスター的器用さが面白い」と、複数要因を挙げられている。


title: 激突! 殺人拳

text: 多くのアメリカ人からファンレターをもらった千葉は実際の反響を知りたくなり、ニューヨークへ視察に行った。現地の劇場では、配給元であるニュー・ライン・シネマはストリートファイトしている集団を映し、そのうちの一人が「ちっちっ、こんなことで驚くんじゃねえぜ。日本から、どえらい奴が来たんだぜ」というセリフを言う独自のイントロ映像を加えて流し、その後に本編が始まる趣向となっていた。千葉がセントラル・パークでジョギングの後にストレッチをしていたら、3,4人の黒人が近づいてきた。治安が良くないニューヨークなので千葉も警戒していたら、""Are you Sonny Chiba?"" ""Yes."" ""Oh my god!"" と、たちまち10人ぐらい集まり、サイン攻めとカラテを見せることになった。


title: 激突! 殺人拳

text: 千葉真一のカラテ映画がアメリカでとてもブームになっており、カラテ専門家筋から「（サニー・チバの）、空手は本物」という批評を、大山倍達は（当地で）聞かされている。ブラジルで千葉のカラテ映画が当たってる時に磯部清次は「おまえ、千葉真一だろ？」と頻繁に声をかけられるので、便乗して「そうだ。千葉だ」と答えていた。英国放送協会 ("BBC") のドキュメンタリー番組『"Japanorama"』では、2007年4月9日に「"Densetsu" ("Legends")」（伝説）をテーマにした回で、千葉と共に本作の特集が組まれ、放送された。


title: 激突! 殺人拳

text: キアヌ・リーブス、クエンティン・タランティーノ、リュ・スンワンは、らが千葉真一の熱狂的ファンで本作の魅力を語り、反映させている。リーブスは「『激突! 殺人拳』からアクションと芝居を学んだ。僕は映画用のカンフーならできるけど、サニー千葉は実際に人をボコボコにできる。情熱を感じる」と受けた影響を語っており、主演映画『ジョン・ウィック』のプロモーションで来日した2015年10月に千葉と待望の対面を果たした際には、" "Oh my god!"" を連発、固い握手を交わし、「ハジメマシテ、マエストロ（巨匠）！」と挨拶。「あなたはキャラクターを演じるだけでなく、そこにアクションを盛り込んだ。屈強なキャラクターにもあなたが演じると心が感じられる」と身振り手振りを交えながら、終始嬉しそうに大はしゃぎの様子だった。タランティーノが脚本を手がけた『トゥルー・ロマンス』には、主人公と彼女がデートで本作を映画館で観ているシーンが登場する。リュは『仁義なき戦い 広島死闘篇』のDVDに千葉からサインをしてもらったが「今日はDVDを持って来られなかったのですが、千葉さんの『激突! 殺人拳』が本当に好きなんです。僕があまりにも見ているので、うちの子供たちもテーマ曲を口ずさむことができる。お会いできて光栄です」と喜びを語っている。


title: 関東都督府

text: 日露戦争後、ロシアより譲り受けた関東州と長春・旅順間の鉄道（後の南満州鉄道）を防衛するため、1905年9月26日に公布された「関東総督府勤務令」により天皇直属の機関である関東総督府が設置された。本部は遼陽に置かれた。関東総督は満州北部に依然として勢力を保持するロシアの脅威に備えるため排他的な軍政を断行したが、市場の門戸開放を主張するイギリスやアメリカ合衆国の対日感情を悪化させる結果を招き、第1次西園寺内閣の外務大臣の加藤高明が辞任する事態となった。


title: 関東都督府

text: 外相を引き継いだ西園寺公望や文治派の巨頭である伊藤博文（当時は朝鮮統監）は関東総督府の軍政を民政に移行するため動き、1906年5月22日より伊藤主導で元老や内閣、軍上層部を集めて開催された「満州問題に関する協議会」において伊藤ら文治派の主張が児玉源太郎ら武断派の抵抗を退け、軍政から民政への移行の方針が決定された。


title: 関東都督府

text: 関東都督府は関東州の統治と防備を受け持ったが、天皇直属であった関東総督府時代とは異なり、政務や軍事の各権能について外務大臣・陸軍大臣・参謀総長・陸軍教育総監らの監督を受けることとされた。また、南満州鉄道株式会社（満鉄）の業務監督や満鉄附属地の警備も行った。


title: 関東都督府

text: 第2次大隈内閣の時代、第一次世界大戦が勃発し、日本が中国に対華二十一ヶ条をつきつけるなど強行姿勢をとると、関東都督府の元で関東州の行政を一元化させようとする提案がなされ、また第二次に積極的に関与するなど活動が活発化した。


title: 関東都督府

text: 1917年、寺内内閣の時代、陸軍出身の寺内首相の下で、懸案であった関東州の行政一元化問題につき関東都督府に有利な解決がなされ、在満領事が関東都督府の指揮下におかれることになった。さらに拓殖局が復活すると、外相の権限は再び縮小した。また、関東都督府官制の改定により関東都督は首相の監督下におかれることになり、かつ満鉄総裁と兼任されることとなるなど、関東都督府の権限は再び強化された。1918年6月1日、陸軍兵器部が事務を開始。


title: 関東都督府

text: 1919年、原内閣の時代になると、寺内退陣による陸軍の弱体化と外務省の巻き返し、それに大正デモクラシーという時代の風潮もあって、関東州の民政への移行などを定めた関東庁官制が公布され、関東都督府は廃止となり、軍事と政治が分離された。関東都督府直属の守備隊と南満州鉄道の附属地を警備する守備隊は関東軍に、民政部門は関東庁とに分離設置された。


title: オキナグサ

text: 根出葉は2回羽状複葉で、長い柄をもち束生する。小葉はさらに深裂する。茎につく葉は3枚が輪生し、無柄で基部が合着し、線状の裂片に分裂する。葉や花茎など全体的に白い長い毛におおわれる。花茎の高さは、花期の頃10cmくらい、花後の種子が付いた白い綿毛がつく頃は30-40cmになる。花期は4-5月で、暗赤紫色の花を花茎の先端に1個つける。開花の頃はうつむいて咲くが、後に上向きに変化する。花弁にみえるのは萼片で6枚あり、長さ2-2.5cmになり、外側は白い毛でおおわれる。


title: オキナグサ

text: かつて多く自生していた草地は、農業に関わる手入れにより維持されていた面があり、草刈などの維持管理がなされくなり荒廃したこと、開発が進んだこと、それに山野草としての栽培を目的とした採取により、各地で激減している。


title: オキナグサ

text: 全草にプロトアネモニン・ラナンクリンなどを含む有毒植物。植物体から分泌される汁液に触れれば皮膚炎を引き起こすこともあり、誤食して中毒すれば腹痛・嘔吐・血便のほか痙攣・心停止（プロトアネモニンは心臓毒）に至る可能性もある。漢方においては根を乾燥させたものが白頭翁と呼ばれ、下痢・閉経などに用いられる。


title: アルフレ・ウッダード

text: 1952年に3人兄妹の末っ子として生まれた。父親はインテリア・デザイナーだった。私立のカトリック系の高校を卒業した後、ボストン大学へ進学して演技を専攻。1974年に卒業後はワシントンD.C.の舞台で活躍していたが、ロサンゼルスへ移り1978年にジェフ・ゴールドブラム共演の『Remember My Name』で映画デビュー。その後もテレビや映画で活躍を続けており、その数は80本を超える。


title: アルフレ・ウッダード

text: かつてエミー賞には12回ノミネートされ、4度受賞。ゴールデングローブ賞にも3度ノミネートされて1988年に受賞。その他にも数多くの賞に輝いている。1983年に出演した『Cross Creek』ではアカデミー助演女優賞にもノミネートされた実力派の黒人女優である。


title: 鹿追町

text: 町名はアイヌ語の「クテクウシ」に由来している。クテクウシの「ク」とは弓の呼び名であるが、この場合は機弓（アマッポ）という意味である。「クテク」とは柵を結んでアマッポーを仕掛けて鹿を猟をする所であり、「クテク・ウシ」（鹿捕り柵、あるもの）のところとなる。これを和訳した地名が「鹿追」である。


title: 鹿追町

text: 十勝平野の北西部に位置しており、北は上士幌町、北東に士幌町、南は音更町、南西は芽室町・清水町、西は新得町に接している。町の北辺が大雪山国立公園の区域となっており、ウペペサンケ山、ピシカチナイ山、東西のヌプカウシヌプリなどの山々が林立する高山となっているが、南下するに従って然別湖を水源とする然別川が作った扇状地が広がっている。町内の全域が「とかち鹿追ジオパーク」として「日本ジオパーク」に認定されている。


title: 鹿追町

text: 鹿追町は山麓部を除いて気温差の激しい内陸性気候となっており、夏季の高温や冬の低温乾燥が顕著に表れ、年間を通じて比較的晴天日が多く湿度も低い。 また、10月以降は急速に気温が低下するほか、積雪量も少ないため、土壌が深く凍結して春耕が遅い。さらに、数年に1度くらいの割合で冷夏となることがある。冬季は隣接する新得町と同じように十勝山脈から吹きおろす北西の風が卓越しやすく、斜面にあることから冷気湖となりにくために1月の平均最低気温は-11.9度と十勝の中では冷え込みが弱いのが特徴である。


title: 鹿追町

text: 人口は、終戦後に集団疎開者などの入植や自衛隊駐屯地の誘致によって増加し、1961年（昭和36年）には10,778人に達した。その後は、冷害や他産業が発展した影響によって農業者の離農が進み、減少の一途を辿ってきたが、1965年（昭和40年）以降は酪農や寒冷地作物の振興策、農業基盤整備などの施策により、横ばい傾向になっている。


title: 鹿追町

text: 鹿追町は、1902年（明治35年）に東京の山田松次郎が現在の下市街付近に入植したことが始まりであると言われている。1913年（大正2年）には駅逓所が開設し、本州各地から移住団体などが入植することで次第にまちづくりが進んでいった。


title: 鹿追町

text: 鹿追町の農業は酪農と畑作が主体であり、一部で混合経営が営まれている。基幹作目は牛乳、甜菜、馬鈴薯、豆類、小麦、飼料などであり、適正な輪作の確立と肉用牛の飼養などによる地力の増進を図っている。また、最近ではキャベツやアスパラガスなどの野菜の栽培にも力を入れている。土地基盤整備は「農業近代化施設整備事業」によって生産の合理化を進めるため、高能率大型機械や生産施設を導入しており、生産組織の育成と集団活動の推進を図っている。また、コントラクター（農作業請負集団）を整備し、経営の弾力性、ゆとりの創出などを目指している。2007年（平成19年）にはバイオマスを有効資源として活用するため、バイオガスのプラントを核とする「鹿追町環境保全センター」が稼働開始した。2016年（平成28年）には瓜幕地区にもバイオガスプラントを整備しており、再生可能エネルギーを推進するとともに地域資源による循環型社会の構築を目指している。


title: アジアタッグ王座

text: アジアタッグ王座（アジアタッグおうざ）は、日本プロレスが創設して全日本プロレスが管理、PWFが認定している王座。正式名称はオールアジアタッグ王座。本項では1976年に新日本プロレスが創設した新日本版の同名称の王座についても記載している。


title: アジアタッグ王座

text: 1955年11月に日本プロレスがアジアのシングル・タッグ両王者を決定するためのアジア選手権を開催し、そのタッグ部門で優勝したキングコング&タイガー・ジョキンダーをアジアタッグ王者として認定したのが始まりである。力道山&豊登が3代目の王者になって以来、日本プロレスの看板タッグタイトルとして幾多の名勝負が繰り広げられた。


title: アジアタッグ王座

text: 日本プロレスがジャイアント馬場をエースとする時代に入り、インターナショナル・タッグ王座が日本に持ち込まれると二番手に降格された。とはいえ、日本プロレス時代の挑戦者チームには、ドリー・ファンク・ジュニア&ハーリー・レイス、アブドーラ・ザ・ブッチャー&カリプス・ハリケーン、クリス・マルコフ&ブル・ラモス、ジン・キニスキー&キラー・カール・コックスなどの強力チームが名を連ねている。ジ・アサシンズ（トム・レネスト&ジョディ・ハミルトン）、ブロンド・ボンバーズ（リップ・ホーク&スウェード・ハンセン）、ミネソタ・レッキング・クルー（ジン・アンダーソン&オレイ・アンダーソン）、ネルソン・ロイヤル&ポール・ジョーンズの牧童コンビ、ブラック・ゴールドマン&エル・ゴリアスの泥棒コンビ、アル・コステロ&ドン・ケントの2代目ファビュラス・カンガルーズなど、当時のアメリカン・プロレス界を代表する「タッグ屋」の挑戦も受けた。


title: アジアタッグ王座

text: 1976年に新日本プロレスがアジアヘビー級王座・アジアタッグ王座の創設を表明（後述）すると、全日本は対抗策として日本プロレス時代のアジアヘビー級王座とアジアタッグ王座の復活を計画し、同団体崩壊時の社長だった芳の里がNWAに申請する形で復活の許諾を得る。


title: アジアタッグ王座

text: この時の復活王者はグレート小鹿&大熊元司の極道コンビで、これ以降、若手選手と中堅選手によるタイトルという性格となり、現在では主力選手への登龍門と化している。もうひとつのタッグ王座である世界タッグ王座と比較すると軽視されがちであるが（1980年代にはアジアタッグ王者が世界最強タッグ決定リーグ戦に出場できないことも珍しくなかった）、60年以上の歴史を持つ、日本最古のベルトである。


title: アジアタッグ王座

text: 1976年2月、新日本プロレスが「アジア王者がいないのはおかしい」との理由で独自にアジアヘビー級王座とアジアタッグ王座の新設を発表。王座決定リーグ戦を経て、初代アジアタッグ王者に坂口征二&ストロング小林組を認定したが、短期間で休眠状態になった。なお、アントニオ猪木は初代アジアヘビー級王者を決めるアジアリーグ戦の参加を辞退して、シンを相手にNWFヘビー級選手権試合を行なっている。


title: 詰み

text: 詰み（つみ）とは、チャトランガ系統のボードゲーム用語の一つである。一方の最重要駒（玉将・キングなど）が、相手の駒により完全に捕獲が確定された状態を指す。ゲームの最終目標であり、いずれかのプレイヤーがこの状態になった時に勝敗が決する。チェスの場合はチェックメイト（英語: Checkmate、ペルシア語: شاه مات - Shāh Māt）とも呼ばれている。


title: 詰み

text: 将棋の王手にもチェスのチェックにも、様々な形（局面）が存在する。無数にある王手（チェック）の中で絶対に次の手では回避する事ができない形が存在しており、その状態を詰み（チェックメイト）と呼んでいる。つまり「詰み」とはこうした形の一つであり、その中で最も厳しい物を指している。


title: 詰み

text: チェックメイトとは別の状況として、ステイルメイトと呼ばれる状況が発生する事がある。これは「自分の手番」で「合法手がない」が、相手に「チェックはされていない」状況である。これが発生してもゲームは終了となるが、今日のチェスにおいてはチェックメイトとは区別され、引き分けとして扱うことが多い。


title: ミロク情報サービス

text: 株式会社ミロク情報サービス（ミロクじょうほうサービス 英文略称: MJS）は、東京都新宿区に本社を置く1977年に設立された企業向けコンピュータ管理会社でシステムインテグレーター（独立系）。財務管理のソフト・ハード両面のバックアッパーとして活動する。


title: ミロク情報サービス

text: 設立当初より大型コンピュータを導入し、多くの企業とオンラインで結び、バッチ処理を代行する企業として知られていた。設立時、多くの企業では大型コンピュータの導入が困難な企業が少なくなく、それらの企業のデータ処理を行っていた。現在で言うデータセンターの先駆けといえる企業である。


title: ミロク情報サービス

text: 東京ヴェルディおよび日テレ・ベレーザのユニフォームスポンサーである。イメージキャラクターとして元ヴェルディの選手・監督であるラモス瑠偉（2009年）や菊川怜（2014年より）を起用している。また、2019年から、菊川怜に加えて髙橋ひかるをイメージキャラクターに起用した。2020年4月より、菊川怜と片山右京を起用した新CMを放映している。


title: 鮎河ナオミ

text: 小学校6年の時（当時11歳）にスカウトされ、1996年に小学館発行の女性雑誌「プチセブン」の専属モデルとして芸能界デビュー。当時は鮎川 なおみ（あゆかわ なおみ）名義。1997年から1999年までユニチカ第10代マスコットガール（同社水着キャンペーンモデルとの統合前では最後）を務めた。また1998年には「フジテレビビジュアルクイーン・オブ・ザ・イヤー'98」にも選ばれている。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 『戦火の馬』（せんかのうま、原題："War Horse"）は、マイケル・モーパーゴの小説『戦火の馬』、および2007年に初演されたニック・スタフォードによるその戯曲化『ウォー・ホース 〜戦火の馬〜』に基づく映画である。スティーヴン・スピルバーグが監督をつとめ、2011年12月25日に公開された。


title: 戦火の馬 (映画)

text: イギリス・デヴォンの貧しい小作農の息子として生まれたアルバート・ナラコットは、近所の牧場で一頭の馬の出産に目を奪われていた。産まれた馬は額に白いダイヤ形の模様があり、四肢に白い靴下をはいたような模様がある元気な茶色のサラブレッドだった。馬の成長を見守りながら、アルバートは何とか手なずけようと努力するが、馬は気性が荒く中々彼に心を開いてくれなかった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: そんなある日、父のテッドは農耕馬を買い付けに街の競売へ出かけた。多くの馬が出品される中、テッドはある馬に心を奪われた。それは額にダイヤ形の白い模様があるあのサラブレッドだった。彼は友人たちが諫めるのも無視して農耕には全く適さないこのサラブレッドを自身の大地主ライオンズと競り合って30ギニーという大金で落札してしまった。農耕馬を買いに行ったはずのテッドがサラブレッドを連れて帰ってきたことに、妻のローズは烈火の如く怒った。しかしアルバートは大喜びし、きっちりと調教することを条件にローズを何とか説得して飼育することを許してもらった。彼は馬にジョーイと名付け、ネイティブ・アメリカンが馬を呼ぶ時に使うフクロウの鳴き声のような呼び声をジョーイに覚えさせ、愛情を注いでいった。そんな中アルバートはローズから、テッドがかつて騎兵としてボーア戦争に出征し、勲章を授与されつつも心身に傷を負って帰ってきたことを知らされる。


title: 戦火の馬 (映画)

text: しかしナラコット家はライオンズの土地で細々と農業を行う貧しい小作農であり、ジョーイを購入したこともあって、やがて上納金を納めきれない事態となってしまった。上納金の取り立てに来たライオンズに対し、テッドは荒れてとても農作に適さない土地を耕して何とかお金を捻出することを条件に支払いを猶予してもらった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: テッドが耕すと言った荒れた土地は慣れた農耕馬でも中々耕し切れないと言われる土地で、それをサラブレッドが耕すことなど到底不可能だと村人たちは嘲笑した。それでも諦めずにアルバートは脚の悪いテッドに替わってジョーイに農具をつけ、土地を耕し始めた。最初は刃が土にかまず全く耕せなかったが、突如降り始めた大雨で土が軟らかくなり、アルバートとジョーイは土地を耕すことに成功した。テッドは早速そこでカブの栽培を始めた。ライオンズへの上納金を支払う目処が立ってナラコット家には笑顔が戻り、アルバートはジョーイをさらに調教して自由に騎乗できるようにまでなった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: ところがある日、激しい雷雨が周囲を襲ったことで収穫間際だったカブが全てダメになってしまった。ライオンズへの上納金の支払いは事実上不可能となり、このままでは一家は農地と家を失って追い出されることになってしまう。そこでテッドは、ジョーイを売ることを決意。ジョーイを可愛がるアルバートに黙って街へ行ってしまった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 時代は第一次世界大戦が始まり、イギリスも大陸へ軍隊を派遣することになっていた。テッドに連れられて街に来ていたジョーイはイギリス軍のサーベル騎兵部隊に所属するジェームズ・ニコルズ大尉の目にとまり、30ギニーで買い取られることになった。そこへ、ジョーイが売られると悟ったアルバートが駆けつけて、一緒に志願入隊するとまで懇願して何とかジョーイを取り戻そうとする。しかしニコルズ大尉はアルバートがまだ入隊年齢に達していないため、大尉みずからジョーイを大切に扱うこと、戦争が終わったら返しに来ることを約束し、ジョーイを連れて戦地フランスへ渡ることになった。見送るアルバートは、テッドが騎兵時代に使い、ローズが保管していた連隊徽章入り三角旗をジョーイに託すのだった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 騎兵部隊には当然様々な軍馬がそろえられており、その中でもジョーイは部隊指揮官ジェイミー・スチュワート少佐の黒馬トップソーンと並ぶ名馬であった。突撃演習ではジョーイとトップソーンの2頭だけ群を抜いた速さを見せ、お互いをライバルであり友であると認識するようになった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: フランスへ送られた騎兵部隊は、斥候からの情報で近くにドイツ軍部隊が野営していることを知る。兵力はこちらの2倍だったが、騎兵が有利であるとの開戦当初の認識もあり、密かに近づいて騎兵突撃による奇襲をかけることとなった。ジョーイとトップソーンは、それぞれニコルズ大尉とスチュワート少佐を乗せ、ドイツ軍の野営地に乗馬突撃をかけた。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 抜刀した騎兵部隊による奇襲を受け、ドイツ軍は大混乱に陥ったかに見えたが、彼らは野営地に隣接する森の中にあらかじめ機関銃陣地を構築していた。陣地に逃れたドイツ兵たちはそこに防御線を張って、イギリス軍の騎兵たちを機関銃の集中射撃で壊滅させた。ニコルズ大尉は戦死し、スチュワート少佐は捕虜になり、ジョーイとトップソーンはドイツ軍に捕まった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: ドイツ軍ではギュンターとミヒャエルという馬の扱いに慣れた若い兄弟が2頭の面倒を見ることとなった。上官に騎乗用の馬は役に立たないので農耕馬以外は射殺しろと命じられたが、ギュンターはジョーイとトップソーンを殺すのは惜しいと考え、負傷兵を乗せる馬車を引かせるために使わせて欲しいと希望して許された。ジョーイがすんなりと馬車を引くことを受け入れたのは、かつてアルバートが荒れた土地を耕すために農具を引かせたことがあったからだった。友であるジョーイが受け入れたことで、トップソーンも馬車引きを受け入れ、2頭は殺されずに済んだ。


title: 戦火の馬 (映画)

text: やがてドイツ軍部隊は前線へ向かうこととなり、馬の扱いが特に上手いギュンターはこの場に残って馬の世話を、弟のミヒャエルは移動を、それぞれ命じられた。ギュンターは兄弟二人で後方に残ろうと企むが、純真なミヒャエルは前線で戦う覚悟はできていると言い張り、行軍の隊列に加わってしまう。しかしギュンターはミヒャエルを絶対に守ることを祖国の母と約束しており、軍から逃げ出すことを決意する。ギュンターはトップソーンに乗り、ジョーイを一緒に連れて部隊を追いかけると、ミヒャエルを隊列から強引に引き出し、ジョーイに乗せて逃げ出した。疲れ切った2人は見つけた風車小屋で休むことにしたが、翌日軍の追っ手に見つかり、敵前逃亡の罪によってその場で銃殺刑に処された。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 一方、軍に見つからずに風車小屋に残されたジョーイとトップソーンは、小屋の持ち主であるジャム農家の少女エミリーに発見された。突然2頭の名馬が小屋に現れたことを喜ぶエミリーと、困惑するエミリーの祖父。祖父は、持ち主が現れないこと、病弱なエミリーが馬に乗らないことを条件に飼育することを許した。そんなある日、エミリーの家にドイツ兵が食料や日用品の徴発に現れた。ドイツ軍に徴用された農民たちがエミリーの家の畑から農作物を収穫し、兵士が家の中のジャムや食料などを持ち去ったが、ジョーイとトップソーンは2階の寝室に隠されて見つからずに済んだ。


title: 戦火の馬 (映画)

text: やがて祖父はジョーイとトップソーンに対するエミリーの愛情に根負けして、隠してあった馬具を彼女の誕生日にプレゼントした。馬を走らせないことを条件に騎乗を許したが、エミリーはジョーイに跨がるや否や走り出して丘を越えて見えなくなってしまった。エミリーは一向に戻ってこず、トップソーンもジョーイの後を追って走り去ってしまい、祖父は心配になって様子を見に行った。すると丘を越えたところではあのドイツ軍部隊が再び現れ、ジョーイからエミリーを引きずり下ろしている光景が目に入ってきた。祖父は何とかエミリーを救出したが、ジョーイとトップソーンはドイツ軍部隊に連れ去られ、祖父の手にはジョーイの三角旗が残った。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 新たにジョーイとトップソーンの面倒を見ることになったのはドイツ兵のフリードリヒだった。彼はこの2頭が名馬であることを理解し、上官のブラントが馬を榴弾砲などを引かせるためだけの使い捨てだと考えていることに反発していた。やがて榴弾砲を牽引中に潰れた馬の代わりにトップソーンを連れてくるように命じられたフリードリヒは、トップソーンが膝を痛めていることを理由にやめて欲しいと懇願するが、上官の命令は絶対であるので従わざるを得なかった。すると事態を察したかのようにジョーイが突然榴弾砲の前へ飛び出してきた。まるで自分がトップソーンの代わりに榴弾砲を引くと言っているような様子に、フリードリヒの勧めもあってブラントはジョーイに榴弾砲を引かせることにした。


title: 戦火の馬 (映画)

text: ソンム郊外の陣地まで移動された榴弾砲が砲撃を開始した頃、その砲弾が着弾する地点にはイギリス軍の兵士として前線へ来ていたアルバートの姿があった。彼はジョーイと再会するという希望を捨てず、ジョーイに呼びかけるフクロウの呼び声を発しては周囲に笑われていた。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 開戦当初と異なり、戦場では機関銃や戦車といった新兵器の大量投入で騎兵は重視されなくなり、両軍兵士は敵の弾幕を避けるために塹壕を掘り進んで戦っていた。ソンムの戦いが始まり、イギリス軍部隊は塹壕を出てドイツ軍陣地へ突撃をかけるよう命じられ、アルバートは同郷の親友アンドリュー・イーストンや、大地主の息子であるデイヴィッド・ライオンズと共に塹壕を出た。両軍中間の無人地帯で大勢の将兵が死傷し、デイヴィッドも負傷して倒れたが、アルバートはドイツ軍の機関銃陣地に手榴弾を投げ込んで突破口を切り開き、ドイツ軍の塹壕に入ることに成功した。しかしそこへドイツ軍から化学兵器による攻撃が加えられ、アンドリューはガスマスクをつける間もなく毒ガスに呑みこまれ、アルバートも一時的に視力を失ってしまった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 一方ドイツ軍ではジョーイとトップソーンを連れてフリードリヒが前線へ向かって移動していたが、トップソーンは膝の怪我と疲労によってついに死んでしまった。悲しむジョーイとフリードリヒだったが、イギリス軍戦車の襲撃を受けてドイツ軍は退却することになり、フリードリヒは馬は放っておいて逃げろと、他の兵士たちに引きずられてしまう。フリードリヒは大声でジョーイにどこかへ逃げろと叫び、ジョーイはその声に応えて走り出した。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 銃弾や砲弾が飛び交う無人地帯を一心不乱に走り続けたジョーイは、やがて戦場に張り巡らされた有刺鉄線に絡まって動けなくなってしまった。その様子を見ていたイギリス兵のコリンは、白旗を掲げてジョーイの救出に向かった。するとドイツ軍からもペーターという兵士が有刺鉄線を切るためのカッターを持ってやってきた。コリンとペーターは協力してジョーイを救出し、コイントスでコリンが馬を連れて行くことを決め、お互いと馬の無事を祈りつつそれぞれの陣地へ戻っていった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 怪我を負ったジョーイを連れ戻ったコリンは獣医を探すが、すでに戦場から騎兵や馬がいなくなっていたこともあって人間を診る軍医しかいなかった。それでもコリンはジョーイを軍医に診せたところ、軍医は負傷兵を救うだけで手一杯であり、破傷風で助からないから射殺するようフライ軍曹に命じてしまった。そこへ「戦場の中間地点で見つかった奇跡の馬」の噂を聞きつけたアルバートがフクロウの呼び声を上げて現れた。彼は一時的に視力を失って目に包帯を巻いていたが、噂の馬がジョーイであることを確信していたのである。呼び声を聞いたジョーイはすぐにアルバートの元へ駆け寄った。


title: 戦火の馬 (映画)

text: アルバートは軍医にジョーイが自分の馬であることを訴え、その証拠に額の白いダイヤ形の模様と四肢の白い靴下の模様があるはずだと言った。しかしそのような模様は無かったので呆れた軍医は再び射殺を命じようとしたが、様子を見ていたコリンが馬は泥に汚れているので模様が見えないだけだと言って泥をぬぐったところ、アルバートの言う通りの模様が見つかった。軍医はジョーイにできるだけの治療をすることをアルバートに約束した。


title: 戦火の馬 (映画)

text: やがて怪我が治ったアルバートやジョーイのもとに、戦争が終わってイギリスが勝利したことが伝えられた。ようやくジョーイを連れて故郷に帰れると安心したアルバートだったが、無情にも上官から将校の馬以外はフランス現地で競売にかけられる旨を通達されてしまった。フライ軍曹はそれに怒って上官に掛け合ったが聞き入れられなかった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: ジョーイを連れて帰ることを諦めかけていたアルバートだったが、奇跡の馬の話を知っている兵士や下士官、将校たちがアルバートのために29ポンドをカンパしてくれた。これでジョーイを買い戻せというのである。騎乗用の馬は人気が無く、競売の参加者は農耕馬が目当てなので落札できるだろうと思われた。


title: 戦火の馬 (映画)

text: しかし競売が始まると、100ポンド、1000ポンドの大金を出してでも落札するという老人が現れた。エミリーの祖父だった。エミリーは既に亡くなっており、奇跡の馬の噂を聞きつけて孫のよすがとして馬を買い戻そうとやってきたのである。思わぬ横やりにアルバートはジョーイの落札を諦め、エミリーの祖父にジョーイを託そうと考えた。しかし別れがたい素振りを見せるジョーイの姿を見て、また祖父が取っておいたジョーイの三角旗がアルバートの父親のものだと知り、エミリーの祖父は、ジョーイをアルバートに返すことを決意した。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 2009年、映画プロデューサーのキャスリーン・ケネディとフランク・マーシャルの夫妻は、2人の娘とともにロンドンのウエスト・エンドで既に高い評価を得ていた『軍馬ジョーイ』を鑑賞した。彼らは物語に深く感動し、またマーシャルは原作の映画化の権利がまだ誰にも買われていなかったことにひどく驚いたという。ケネディはアンブリン・エンターテインメントの同僚スティーヴン・スピルバーグに舞台のことを話し、2009年12月16日、ドリームワークスは原作の権利を購入したと発表した。その中でスピルバーグは「マイケル・モーパーゴの小説『戦火の馬』を読んだときから、私にはこれがドリームワークスと作りたかった映画だということがわかった」「その心とメッセージが伝える物語は、どの国でも受け容れられるだろう」とコメントした。スピルバーグは2010年2月1日にロンドンの舞台を観劇した。


title: 戦火の馬 (映画)

text: ドリームワークスのステイシー・スナイダーはリチャード・カーティスに脚本の執筆を依頼し、スピルバーグは監督を確約した。スピルバーグが監督することは2010年5月3日、キャストは2010年6月17日に発表された。2011年4月にトライベッカ映画祭でピーター・マランが語ったところによると、マランが出演を決めたのはスピルバーグが監督するためだけでなく、「美しく、本当によくできた脚本」のためでもあった。


title: 戦火の馬 (映画)

text: モーパーゴによると、スピルバーグは数週の間にケネディの舞台の感想を聞き、「観劇し、キャストに会い、帝国戦争博物館を訪れて、これを次の監督作にしようと決めた。次の数週間、彼はリー・ホールとリチャード・カーティスとともに脚本に取りかかり、そして数か月のうちに映画の製作が始まった」。


title: 戦火の馬 (映画)

text: スピルバーグはこれまでに第二次世界大戦にまつわる映画の監督を6作（『1941』、『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』、『太陽の帝国』、『インディ・ジョーンズ/最後の聖戦』、『シンドラーのリスト』、『プライベート・ライアン』）、クリント・イーストウッド監督の映画の製作を2作（『父親たちの星条旗』と『硫黄島からの手紙』）、テレビドラマの製作を2作（『バンド・オブ・ブラザーズ』と『ザ・パシフィック』）手がけているが、第一次世界大戦にまつわる仕事はこれが初となる。ケネディは「第一次世界大戦を扱った映画が少なかったことは、私たちがこれに惹かれた理由の一つだと思う」「アメリカでは忘れられた戦争だが、スティーヴンと私には非常に大きな影響を及ぼしている」と語った。


title: 戦火の馬 (映画)

text: いくつかの憶測が流れた後、2010年6月17日にキャストが発表された。直前の週にはエディ・レッドメインがアルバート・ナラコット役で主演することが噂されたが、実際にはそれより無名の舞台俳優ジェレミー・アーヴァインが選ばれた。キャストはヨーロッパ人で固められており、イギリス人、フランス人、ドイツ人の俳優がそれぞれの国の人物を演じる。デイヴィッド・ライオンズ役のロバート・エムズは、ウエスト・エンドの舞台で主役のアルバートを演じていた。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 2010年7月下旬にデヴォンでエキストラのキャスティングが行われた。カースル・クームで行われた撮影にモーパーゴの原作の基になった退役軍人の一人バジェット大尉の孫娘がエキストラとして出演している。またモーパーゴ自身もカメオ出演している。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 撮影はハンプシャー北部にあるウェリントン公爵の邸宅ストラトフィールド・セイ・ハウスで、130人のエキストラが参加した騎兵隊の突撃シーンから始まった。2010年8月に始まったデヴォンのダートムーアでの撮影では、メヴィの小さな村や、近郊が使われた。ダートムーアのシープストール近郊にあるディッツワージー・ウォーレン・ハウスがナラコット家の農家として使われた。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 農場のシーンにはデヴォンが使われたが、村の中心部のシーンにはウィルトシャーのカースル・クームの村が使われた。デヴォンでは土壁に藁葺き屋根の建物が多いのに対して、ウィルトシャーでは壁や屋根に石が使われる。ウィルトシャーでの撮影は2010年9月21日に始まり、2010年10月1日まで続いた。撮影の間築かれた柵で待たなければ村に入れないとして、村における厳しいセキュリティの強制に憤るカースル・クームの住民もいた。


title: 戦火の馬 (映画)

text: カースル・クームに続いては、サリーのウィズリー・エアフィールドで戦場のシーンが撮影された。2010年10月4日からの約2週間はサリーの近郊にあり、しばしば映画の撮影に使われることで有名なでも戦中のシーンの撮影が行われた。2010年10月13日と14日には公開邸宅「ルートン・フー」で撮影が行われた。撮影はウェールズのカーウェントでも行われた。映画の撮影はフランスのシーンも含めすべてイギリスで行われ、2010年10月の最終週に撮了を迎えた。スタジオでの撮影はサリーのロングクロス・スタジオとロンドンのトウィッケナム撮影所で行われた。


title: 戦火の馬 (映画)

text: リー・ホールとリチャード・カーティスによる映画の脚本は、2007年のニック・スタフォードの戯曲と同様に原作の馬の視点による語りは排除されている。舞台では馬の模造が使われたが、映画では本物の馬を用いて撮影された。イギリスでの撮影中、11頭の馬が最も重要な馬のキャラクターであるジョーイを演じた。2011年3月にはカリフォルニアで鹿毛の仔馬を使った追加撮影が行われた。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 映画初出演で主演のアーヴァインにとって、撮影はときに苛烈であった。とくに130頭の馬と数多くのイギリス騎兵たちがドイツの機関銃の隊列に突っ込んでいくシーンは、「足元では本物の爆発があり、死体が空中を飛び、スタントマンたちが撃たれていた。あれはすごかった。砲火の煙と臭いと感覚。あの状況で恐怖を演じるのは難しくなかった。これは間違いなくよく考えられていた。映画をよく見せるためだけでなく、演じる人にも効果があった。驚くべきシーンだ」。


title: 戦火の馬 (映画)

text: ロンドンの会社フレームストアがVFXを掌った。しかしケネディによると、特殊効果は非常に少ないという。「スティーヴンは『プライベート・ライアン』を持ち込むことには興味がなかったし、私たちはPG-13指定の映画を作りたかった」。


title: 戦火の馬 (映画)

text: アメリカでは2011年12月25日、イギリスでは2012年1月13日に公開が予定されている。アメリカでの公開は当初2011年8月10日が予定されていたが、2010年10月初旬にドリームワークスとディズニーの重役が集まって試写をした結果、ホリデイシーズンの公開が妥当と判断された。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 撮影中に敷かれた戒厳令のため、非公式な撮影中の写真や映像はわずかしか出回ることがなかった。2010年10月、ヤヌス・カミンスキーのFacebookページに戦場のセットで撮られたカミンスキーの写真が投稿された。ドリームワークスは2011年3月11日から14日にかけて最初の公式写真10枚を『エンパイア』誌、『デイリー・メール』紙、『エンターテインメント・ウィークリー』誌に分けて公開した。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 本作では批評家向けの試写や都市部での一般試写会よりも先に、アメリカ内陸部で一般試写会を催すという異例の宣伝戦略が採られた。最初の試写会は2011年11月1日、2日と10日、アメリカ各地で行われた。11月16日には、11月11日の休戦記念日にちなんでカナダの退役軍人たちが試写会に招かれた。11月27日にはアメリカの広い地域で試写会が行われ、ニューヨークでの試写会でスピルバーグが登壇し質問に答えた模様は他の試写会場やインターネットで中継された。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 批評家向けのプレス試写は2011年11月23日と24日、ニューヨークとロサンゼルスで行われたが、正式な批評の発表は2011年12月21日以降に制限された。11月27日にはロンドンでスタッフとキャスト向けの試写が行われ、スピルバーグの側近以外で映画に関わった人々が完成した映画を初めて鑑賞する機会となった。テレビCMは感謝祭の日から順次放映された。


title: 戦火の馬 (映画)

text: ワールド・プレミアは12月4日、ニューヨーク・リンカーン・センター内のエイヴリー・フィッシャー・ホールで開かれた。2012年1月8日にはイギリス・プレミアがロンドン・レスター・スクウェアで行われ、ケンブリッジ公爵ウィリアム王子とキャサリン妃が出席した。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 本作は批評家から概ね高い評価を受けている。ブロガーによる非公式なレビューは最初の試写会が行われた2011年11月1日からインターネット上に現れ始め、11月3日には『Ain't It Cool News』に掲載された。正式な批評の発表は2011年12月21日以降に制限されたものの、11月26日以降『デイリー・テレグラフ』などの主要メディアにもレビューが登場し始めた。『デイリー・メール』は「スピルバーグの最高のとき」と映画を称え、一方『ガーディアン』は「スピルバーグは自身の映画にお伽話の品質を注入しようと試みるが、監督の拘束を授けるだけである」として映画を失敗作とみなした。『タイム』のリチャード・コーリスは本作を2011年のトップ10映画の1つとして、「『戦火の馬』が感動させずにおけるのは最も冷たい人たちの心だけだろう」といった。『シカゴ・サンタイムズ』のロジャー・イーバートは本作に「間違いなくスピルバーグが捉えた映像のベストのうちのいくつか」があるといい、3.5/4個の星をつけた。


title: 戦火の馬 (映画)

text: 映画のレビューを収集するウェブサイトRotten Tomatoesは、183個のレビューに基づき好意的な評価の割合を77%、評価の平均を7.1/10とし、批評家の総意として「技術的に最高の、堂々と感傷的な、そして大胆にも古風な『戦火の馬』は、スピルバーグのいつもの才能が心を揺さぶる感情的なドラマである」をあげている。有力媒体の批評から100点満点の加重平均値を導くMetacriticは40件の批評を基に72という「広く好意的な評価」の値を示している。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: 2015年8月7日18時より配信されたニコニコ生放送、「Rejet27時間TV 夏祭り2015『ワッショイ!!!』」の番組内コーナー「Rejet新作発表会 Summer Presentation 2015 "ONLY ONE"」にて発表された。キーワードはラストソング。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: 舞台は東京。音楽プロダクション・クライマックスレコードに在籍し、ロックバンドを務める6人のヴォーカリストたち。彼らは一様にミュージシャンとしての才能に恵まれているが、同時に様々な問題を抱えていた。そんなある日、彼らは社長から事務所を賭けた一大企画「サバイバル」への参加を告げられる。次にリリースするCDが売れなければクビだと「最後通告」を下された彼らの生き残りを賭けたラストソング制作が始まる。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: 本作はキャラクターの二面性が特徴的である。CDにはキャラクターを恋人として支えるシチュエーショントラックが収録されており、ヴォーカリストたるカレらの素顔が描かれている。キャッチコピーは『カレはヴォーカリスト♥CD』。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: RE-O-DOの才能を中心に開花したヴィジュアル系バンド。通称ルミエ。バンドロゴに2匹のネコがあしらわれており、オーディエンスの総称はミネット（）。都内のライブハウスを中心に活動。インディーズレーベルを経て若者からの絶大な支持を集め、近年ではアリーナツアーも敢行。2019年5月時点で、在籍する事務所の所属バンドでは、年間の最多ライブ敢行記録を保持している。リーダーはNOE。バンドカラーはピンク。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: 彗星の如く現れたニュージェネレーションロックバンド。通称フレマ。オーディエンスの総称はシュヴェスター（）。その統率力から同事務所に在籍するバンド、NSFWのA'はフレマとオーディエンスを取り巻く体制を「フレマ帝国」と表現している。結成直後の初ライブから、圧倒的な歌唱力で観客を魅了。単独ライブでも常に入場制限がかかるほどの人気を持ち、最重要次世代バンドと名高い。アメリカのスタッフからラブコールを受け、2017年6月1日に渡米。クライマックスレコードUSA支社所属となった。バンドカラーは青。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: A'個人の音楽活動に終止符を打つ形で結成。非凡なサウンド、大胆なパフォーマンスで注目を集める。オーディエンスの総称はクレイジーガール（クレガ）。全国のバンドハウスを縦断するなど活動。A'の独創性に惹かれるオーディエンスが多く、ティーンエイジャーの中で加速度的に知名度を伸ばしている。過去には「NEXT HIT ARTIST 2015」に選出。バンドカラーは緑。NSFWが名称であるが、ボーカルのA'のサインではNFSWと表記される。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: 絶大な支持を集める2ピースバンド。異彩を放つ音楽で、瞬く間にインディーズシーンを席巻した。いずれの楽曲も、ボーカルのJUDAHが徹底して独自のクリエイティブを追求している。オーディエンスの総称はwarms。人気絶頂だった時期に楽曲の方向性の違いとして一時期、活動の「無期限停止」を行っていた。バンドカラーはオレンジ。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: オーディエンスの総称はヴェロニカ・チアーズ（）。MOMOCHIが10代の頃に、「NEO GROOVE FESTIVAL」のトリを務めたことから大ブレイク。当時の2ndシングルがヒットチャート入りするが、その後方向性の違いにより旧Veronicaを解散。3年後に新生Veronicaとして再結成した。バンドカラーは紫。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: 一切の情報を非公開としたシークレットバンドとして活動を開始。通称JET。オーディエンスの総称はLOVELY RAT（RATちゃん）。着実に人気を伸ばしているロックシーンのホープ。過去にアジアでのライブツアー「Bite the cat」を敢行、多数の有名バンドとも共演しておりライブオファーが絶えない。2017年には「ALL JAPAN WINTER ROCK FES」に出演。リーダーはJIN。バンドカラーは赤。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: オーディエンスの総称はdevils。音楽配信サイトや動画サイトでのダウンロード数が非常に多く、世界中の若い女性からの圧倒的な支持を得ている。クライマックスレコードUSA支社に所属していたが、JOSHUAのサバイバル参戦に伴い本社所属となった。2019年8月21日、サポートメンバーのSOTA、MATSU、YUKIを正式メンバーに迎え、4人体制の新生ブレチャとして再始動。バンドカラーは黄。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: 「アナタと作る♥各バンドアルバムシリーズ」をコンセプトとしたベスト盤。完全新曲3曲に加え、オーディエンスの投票上位既存楽曲6曲、SECRET♥DRAMAトラックの計10トラックで構成される。新規楽曲は太字で記載。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: 6人のヴォーカリスト全員が集う強化合宿の様子を収録したドラマCD。「カレはヴォーカリスト♥CD 『ディア♥ヴォーカリスト』」の全巻購入タワーレコード特典『クライマックスレコード主催・クレイジーヴォーカリスト強化合宿!!』に続くシリーズ。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: それぞれ、第2回に無人島、第3回に雪山、第5回にアラスカ、第6回にモロッコ、第7回は東京都内のコンクリート・ジャングル、第8回にアマゾンのリアル・ジャングルへ行った様子が収録されている。第4回のグアム合宿の様子は、「ディア♥ヴォーカリスト Wired」全巻購入ステラワース特典に、書き下ろしSS収録小冊子として封入。


title: ディア♥ヴォーカリスト

text: 2020年9月4日、サバイバル5周年を記念して、公式YouTubeチャンネル『CLIMAX TUBE』が開設。ヴォーカリストの自己紹介動画や販促動画、SPOT集などの動画が複数公開されている。同年11月23日には同チャンネルにて、レオード 、エーダッシュ、ヨシュアが出演の生放送が実施された。


title: マーガリン (タレント)

text: マーガリン（1989年（平成元年）3月13日 - ）は、日本のローカルタレントである。本名は黒木 真央（くろき まお・旧姓 山本）。熊本県熊本市北区出身で、現在も在住中。姉はタレントのスザンヌで、継父は競輪選手の藤本博之。熊本学園大学商学部ホスピタリティマネジメント学科卒業。


title: マーガリン (タレント)

text: 当初は本名で紹介されていたが（スザンヌは「真央プー」と呼んでいた）、2007年10月8日のスザンヌのブログで正式名が「マーガリン」に決まったと発表され、以後メディアに出る際はこの名前が用いられるようになった。なお「マーガリン」の名前の由来は「本名の真央（まお）の『ま』とマーガリンの『ま』をかけた」という姉と同じようなものである。『ヘキサゴンII』の常連である波田陽区は、大学の先輩にあたる。


title: マーガリン (タレント)

text: 2016年（平成28年）12月25日に挙式。この時点では結婚相手の詳細は公表されていなかったが、2018年6月13日放送の日本テレビ系『1周回って知らない話』にて、結婚相手がプロサッカー選手の黒木恭平であること（従って恭平の双子の弟で、同じくプロサッカー選手である黒木晃平は義弟に当たる）、鹿児島ユナイテッドFCでプレーしていた恭平（後に京都サンガF.C.に移籍）とは別居生活を送っており、長女と共に熊本市で暮らし、母が経営するバーを手伝って収入を補っていることなどが紹介された。


title: 榊原康勝

text: 榊原 康勝（さかきばら やすかつ）は、江戸時代前期の武将、大名。従五位下・遠江守。上野館林藩第2代藩主。榊原家2代当主。徳川四天王の一人・榊原康政の三男。大須賀忠政、榊原忠長の弟。正室は加藤清正の娘・本浄院（古屋）。子に勝政。


title: 榊原康勝

text: 父の三男であったが、慶長11年（1606年）には父の病死により、上野館林藩10万石の遺領を継いだ。これは長兄の忠政は外祖父・大須賀康高の養子として大須賀家へ出されており、次兄の忠長は早世していたためである。


title: 榊原康勝

text: 慶長19年（1614年）からの大坂の陣にも徳川方として参戦し、冬の陣では佐竹義宣隊の窮地を救っている。翌年の夏の陣にも参加し、5月6日の若江の戦いで豊臣方の木村重成と戦闘、翌日の天王寺・岡山の戦いにも参加したが、連日の戦いの結果、榊原軍は豊臣軍に大損害を与えられる結果となった。


title: 榊原康勝

text: 夏の陣後の5月27日、大坂から引き上げた先の京都にて、以前から患っていた腫れ物の為に死去した。26歳。「難波戦記」などの書物には、大坂冬の陣で腫れ物（痔）が破け、大量に出血。それが夏の陣の激戦で悪化したが、鞍壷に血が溜まってなお戦い続け、治癒する事無く死亡したと記されている。法名「心光院殿長誉了英大禅定門」。墓所は館林市の善導寺。


title: 榊原康勝

text: 康勝には庶子・平十郎（勝政）がいた。ところが、家老の中根吉衛門、原田権左衛門、村上弥右衛門（村上吉春）の3名は、幼君では武功を立て難たく、立身を望めないと策謀して、幕府・家康からの質問に対し康勝に嗣子なしと回答したという記事が『横須賀覚書』に見える。その後、家老の悪事が発覚して3名は流罪にされたという伝承もあるが、康勝が亡くなった後もこの三家は榊原家に仕え、元和5年（1624年）には二代将軍・徳川秀忠から各々1千石の相続公知が認められ（御附家老参照）、以後も代々幕府からの朱印地及び榊原家からの知行地は継承されているため、事実とは異なる。榊原家の『綏定録』には平十郎は3歳まで病身であり、かつ康勝の実子としてのお披露目もなされないうちに康勝が死去してしまったため、忠次が養子に迎えられたとしている。


title: 榊原康勝

text: 家康は康勝の長兄で大須賀家に養子に出ていた大須賀忠政の子の大須賀忠次（康勝からは甥に当たる）に対し、榊原の名跡継承の意志を問うた。忠次側より榊原の名跡を継ぎたいと回答があったため、忠次が榊原氏に復帰し、相続をすることになった。徳川四天王の血統が絶えるのを懸念した徳川家康の命により、忠次が10歳で榊原氏館林藩10万石を相続したとも、忠次自身の希望で榊原家相続となったともされる。またこれにより、大名大須賀氏は絶家となった。


title: 榊原康勝

text: しかし後に、養母の本浄院（古屋）が武蔵国岩槻藩の世子・阿部政澄に再婚することになり、その際に養っていた勝政の存在を幕府に報告した。平十郎勝政は養母の実家である熊本藩主・加藤忠広に預けられるなど流転したが、後に幕府より1,000俵を与えられ、その子・勝直から旗本榊原氏が始まる。後に勝直の子の政邦が榊原本家を継いだ。


title: 広沢虎造 (2代目)

text: 二代目広沢 虎造（ひろさわ とらぞう、1899年〈明治32年〉5月18日 - 1964年〈昭和39年〉12月29日）は昭和時代の浪曲師、俳優。東京府東京市芝区白金（現東京都港区白金）出身。本名は山田 信一、旧姓は金田。


title: 広沢虎造 (2代目)

text: 少年時代から浪花節を好み、腕自慢の素人として天狗連で15-16歳ごろには「東川春燕」の名で人気を取っていた。共立電気電線（現在のアンリツ）に就職していたが、それを辞める。電気工事の職人として、東京駅の大時計取り付け作業もしたという。地元の初代木村重松や東家小楽燕に弟子入りを志願する。が小音と断られ、どうしてもプロになるべく、冨士月子の手引きで講釈師の旭堂麟生のもとに19歳の時に通ってネタを仕込む。後に「修業（芸を磨くの）は関西で、人気（を上げるの）は東京（関東）で」と（芸界で）よく言われるように当時関西浪曲界の巨頭であった浪曲師2代目広沢虎吉に弟子入りする。初め広沢春円、広沢天勝、後に天華と名乗る。1922年23歳で2代目広沢虎造を襲名。


title: 広沢虎造 (2代目)

text: 徴兵検査で麻布第三連隊に入営したのを機会に帰京。師匠譲りの関西節から、中京節の鼈甲斎虎丸や関東節の木村重松らの節回しを独自に取り入れた節回し、（後に虎造節と呼ばれるようになる）に節を作り変え、戦前から戦後にかけて一世を風靡した。持ちネタは国定忠治、雷電爲右エ門、祐天吉松、寛永三馬術など多岐に渡り、中でも人気を博したのが、講談師・3代目神田伯山の十八番を、追い掛け回して習得した『清水次郎長伝』であった。虎造本人が途中から伯山に弟子入りしたと言い分を変えているが、これは誤りで弟子の神田ろ山から習った。とりわけ森の石松を題材にし、特に「呑みねえ食いねえ」「馬鹿は死ななきゃなおらない」の「森の石松三十石船道中」が知られ大ヒットしたフレーズは、ラジオ放送の普及も相まって、戦前戦後を通じて国民的な流行語となった。虎造自身の声は小音で、マイクが無い時代に大きな会場だと後ろから「聞こえん!もっと大きな声を出せ!」とヤジが飛ぶほどであったが、ラジオやレコードの登場に助けられたのである。


title: 広沢虎造 (2代目)

text: 1926年（大正15年）5月30日ラジオ初放送。演目は「次郎長と勝蔵」。虎造を一躍有名にしたのは、既に次郎長伝を皮切りにラジオに出演し、売り出し中のこの時期に、自身も巻き込まれた交通事故である。1933年（昭和8年）、世田谷碑文谷の電車踏切で、寄席掛け持ちのため一行が移動中のタクシーが電車と正面衝突、虎造のマネージャーが即死、運転手の助手も危篤、運転手は2週間の重傷、虎造も瀕死の重傷を負うものの、命は助かった。この事故を新聞各紙が報道する。その後、1938年（昭和13年）後楽園球場で独演会を開くなど、その名調子は虎造節として一世を風靡、また戦前から映画に積極的に出演し、劇中でしばしば浪花節を演じていた（タナ読み、節劇から映画出演に流れた形式）。。1940年（昭和15年）晩夏、広沢虎造映画出演問題を巡っての、浅草田島町殺傷事件は、浪曲家の伝統生活中の、最も悪質に属する部分のあらわれと見てよい。


title: 広沢虎造 (2代目)

text: 戦後にも全盛は続き、浪曲の枠を超えた人気者の虎造は、民放の登場により、ラジオ浪曲ブームのけん引役として、連続読み番組（ラジオ東京の俗称「虎造アワー」）を長年持つことになる。開局翌日1951年12月26日には『次郎長伝』のうち「石松代参」が開始され、戦前のNHKの年数度の放送から、この週1度の連続読み番組で34％、民放で独走トップの高聴取率を獲得する。当時の銭湯では虎造の「〽旅行けば」と節まねをしてうなる声が頻繁に聞かれたというエピソードが、昭和史の一面として残されている。1959年（昭和34年）に脳溢血で倒れ、言語障害を発症。リハビリに取り組むも回復せず、1963年（昭和38年）の引退興行をもって浪曲界から身を引き、翌1964年（昭和39年）死去した。。戒名は「松寿院俉道日信居士」。3代目虎造は弟子の虎之助が1966年（昭和41年）に襲名。虎造の死後、浪曲界には虎造に続く図抜けた大スターが生まれず、以降浪曲界は、現在まで続く長い冬の時代を迎えることになる。だが虎造本人に関しては死後50年経って、『清水次郎長伝』を全く知らなかった世代も巻き込んで、未だに評価されている。妻は相三味線も務めた曲師の美家好。次男の山田二郎は、NHK佐賀放送局、ラジオ東京・TBSの元アナウンサーである。


title: 安納いも

text: 安納いも（あんのういも）は、サツマイモのブランドのひとつ。鹿児島県の種子島で系統選抜・育成されたサツマイモで、安納紅と安納こがねの2品種がある（#品種参照）。なお、「安納」は種子島北部にある西之表市の地名である。


title: 安納いも

text: 種子島北部の安納地区にある農業試験場が古くからあった品種を改良して生まれたサツマイモで、1998年（平成10年）に皮が紅色の「安納紅」と、皮が淡黄色の「安納こがね」として品種登録された。当初は安納地区で栽培されたサツマイモに限定された品種であったが、のちに他の地域でも栽培されるようになった。2022年に「種子島安納いも」として地理的表示保護制度（GI）対象品目に登録されている。


title: 安納いも

text: 蒸煮後のショ糖含有量が高系14号などに比べて2倍以上高く、甘味がとても強いのが特徴で、水分があり、焼くとねっとりした食感になる。掘りたてよりも、1か月ほど置いて追熟させることにより、より一層甘味が増す。焼き芋にすると「蜜イモ」と呼ばれるほど甘さを味わえ、サツマイモの中でも人気が高い。天ぷらやスイートポテト、干し芋、デザートの材料など、様々な料理に使われる。


title: 安納いも

text: 安納紅（あんのうべに）は、西之表市安城立山で自家食用として栽培されていた在来系統の「安納いも」に「安納紅3号」の系統名を付与し、1988年から鹿児島県農業試験場・熊毛支場で個体選抜を行った。1994年に選抜を終了して普及に向けた茎頂培養を始めるとともに、1995年に品種登録を申請して1998年に「安納紅」として登録されている。収量特性は、株あたりの上いも個数が6.9個、上いも1個重は172グラムとなっている。


title: 安納いも

text: 安納こがね（あんのうこがね）は、西之表市西之表の圃場で1989年に収集された。在来の「安納いも」にいつの間にか混入し、1990年に熊毛支場で皮が黄褐色の個体が現れ、安納いもの変異個体と確認されている。「種子島紅4号」という系統名を付与され、安納紅と同じく1994年に選抜を終了して普及に向けた茎頂培養を始め、1995年に品種登録を申請して1998年に「安納こがね」として登録された。収量特性は、株あたりの上いも個数が6.7個、上いも1個重は191グラムとなっている。


title: 安納いも

text: 2020年には安納紅と安納こがねが合計582ヘクタールの畑で栽培されており、これは日本全体のサツマイモ栽培地の中で1.9%に相当する。安納紅は鹿児島県の他、高知県や秋田県、愛知県、茨城県で、安納こがねは鹿児島県と富山県で栽培されており、2020年の栽培面積はそれぞれ526.9ヘクタール、54.8ヘクタールとなっている。農水省の記録で最も古い2016年の安納紅・安納こがねの栽培面積は全国で700ヘクタール（日本全体の1.9%）であり、シェアはほぼ変わらないものの面積は漸減している。


title: 安納いも

text: 種子島では4 - 6月に定植し、8 - 11月に収穫を行う。収穫はマルチ栽培の場合は定植から120日後、露地栽培の場合は140日後が目安とされる。2018年国内で初めて確認された基腐病は、2020年に種子島では全作付面積の5割以上で確認され、生産量に大きく影響を及ぼしている。


title: 安納いも

text: 種子島では1999年に「種子島いも研究会」が設立され、栽培技術などについての研修会を開催している。また、2010年7月29日には種子島の3市町である西之表市、中種子町、南種子町および鹿児島県、JA種子屋久により「安納いもブランド推進本部」が設立され、ブランドや栽培技術、品質の管理が行われている。同ブランド推進本部は2008年に設立された「安納いも出荷販売協議会」を母体としており、2013年には一般社団法人となっている。


title: 安納いも

text: 種芋から増殖を繰り返すとウイルスや病気によって品質や生産力が低下する恐れがあるため、JA種子屋久や、鹿児島県立種子島高校および地元市町の育苗施設などで増殖されたウイルスフリー苗が用いられている。前者はJA部会員、後者はそれ以外の生産者へ種苗が供給されている。また、毎年行われる「安納いも品評会」で入賞した芋をもとに優良系統の選抜が重ねられている。なお、種子島の耕地はミネラル分が豊富な一方で有機質が少なく栄養が十分ではないため、安納いもの生産にあたっては各生産者が石灰資材の投入や緑肥の鋤き込み、天地返しなどの深耕を行ってきた。


title: 安納いも

text: 収穫された安納いもについては、温度13 - 15℃、相対湿度90 - 95%の低温貯蔵庫で1か月ほど貯蔵することにより、Brixを上昇させる。これは水分減少などによるもので、収穫直後9%程度であるBrix値が消費者に好まれる10.7%以上になった安納いもについて、安納いもブランド推進本部から糖度審査認証シールが与えられている。これらの地域的な取り組みが評価され、2022年に「種子島安納いも」として農林水産省から、下記の条件を満たしたものを対象として地理的表示保護制度（GI）対象品目に登録されている


title: 安納いも

text: 安納芋のルーツには諸説あり、種子島では「スマトラ島北部のセルダンから第二次世界大戦後に復員兵が持ち帰ったサツマイモがルーツ」とされている。なお、近年のDNA品種識別などの評価により、1930年代に沖縄県でl交配されて石川県の試験地で選抜された「兼六」が安納紅およびその前世代の安納3号と非常に近縁であり、安納紅は「兼六」の品種内変異と考えられることがわかった。「兼六」は21世紀でも茨城県や三重県などで栽培されるなど日本各地で栽培されたことがあり、良食味の品種として種子島に持ち込まれた兼六が安納いものベースとなった可能性が指摘されている。


title: 安納いも

text: 第二次世界大戦後に西之表市にある九州農業試験場で試作されたこのサツマイモは食味が良いため周辺の安納地区で栽培され、これが「安納いも」と呼ばれるようになった。「セルダン」や栽培者にちなんだ「あっきーいも」という別名もついて他地区でも栽培されてきたが、同一圃場内でも個体差が非常に大きく、島内のみで流通していた。


title: 安納いも

text: その後、1980年代の種子島ではサツマイモは普通畑の30%で栽培され、サトウキビとの輪作作物でもある重要な基幹作物となっていた。当時の島内産のサツマイモの用途は90%以上がデンプン生産用であり、鹿児島県全体の66%に比べてかなり高い比率となっていた。しかし、1986年からのGATTウルグアイ・ラウンドの交渉により1990年には国内におけるデンプンの主用途であるブドウ糖や異性化糖の、さらに1993年にはデンプン自体の輸入自由化が決定したため、デンプン用サツマイモは他用途や他品目への転換が求められるようになった。


title: 安納いも

text: 種子島ではサツマイモの代替となる他の作物は考えにくく、青果用への転換を志向する中で自家食用の紅系「安納いも」と紫系「種子島紫」が良味であることから注目され、鹿児島県農業試験場が熊毛地区と協力して1989年から個体選抜および系統選抜を開始した。両品種は島外への輸送コストをまかなえるだけの優位性があると期待されたが、形状や個体間のバラツキ、収量性などに問題があり、市場向け商品として品質の改善が進められた。形状・大きさの安定性や収量性が優れたものを選抜・育成し、1998年10月には安納いもから安納紅と安納こがねが、1999年3月には種子島紫から種子島ろまんと種子島ゴールドがそれぞれ品種登録されている。


title: 安納いも

text: 1990年にアリモドキゾウムシの侵入によって植物防疫法に基づき禁止されていたサツマイモの島外持ち出しも、1998年に島内根絶が確認されて規制が解除され、県内外への販促活動が進められた。2007年にテレビ放送などで取り上げられたことをきっかけに全国的な人気が高まり、需要が急増した。2006年にぞれぞれ81ヘクタール、1,246トンだった栽培面積と年間生産量は、2009年には434ヘクタール、7,294トンとなっている。


title: 安納いも

text: 品種登録から15年後の2013年10月29日に育成者権が有効期限切れとなり、種子島以外の地域でも自由に栽培や販売を行えるようになった。これを前に種子島では「安納いもブランド推進本部」が設立され、品質管理などの取り組みが進められている。同ブランド推進本部などが2022年8月に申請を行い、同年9月30日に「種子島安納いも」として地理的表示保護制度（GI）対象品目に登録されている。


title: 中野能成

text: 中野 能成（なかの よしなり、生没年未詳（建長4年（1252年） - 同6年（1254年）の間に死亡）は、鎌倉時代前期の信濃国の武将。通称は右馬允、五郎。鎌倉幕府御家人。二代将軍源頼家の近習。本姓は藤原氏。父は藤原助弘であるが娘婿あるいは養子という説もある。


title: 中野能成

text: 『吾妻鏡』によれば、文治5年（1189年）の奥州合戦に従い、建久元年（1190年）11月の源頼朝上洛や、同6年（1195年）3月の東大寺再建供養の際の随兵として名が見える。頼朝の死後は、その跡を継いだ頼家の近習となり、正治元年（1199年）4月、頼家が十三人の合議制に反発して選んだ5人の側近にも選ばれ、正月の的始儀の射手や、頼家の飼う猟犬の飼育係等を務める。建仁2年（1202年）9月には、頼家が側近を伴い、伊豆国・駿河国の狩倉で行った狩猟に随伴している。


title: 中野能成

text: また『吾妻鏡』建仁元年9月条22日条では、北条泰時が蹴鞠に耽る頼家を諫めたというエピソードにも取次役として登場している。同3年（1203年）9月2日に起こった頼家の外戚比企氏と北条氏の対立である比企能員の変では、能成は4日に比企氏方として拘禁され、19日に所領を没収されたのち、11月7日に遠流が決定された事になっている。一方、『市河家文書』に残された二通の古文書によれば、能成が拘禁されたとされる日と同日の日付で北条時政の署名により「比企能員の非法のため、所領を奪われたそうだが、とくに特別待遇を与える」と書かれており、時政によって本領を安堵され、また本領の信濃国志久見郷（栄村志久見）を免税地とされ、将軍が藤原頼経に代替わりした後も幕府に仕えている。関連は不明だが、時政が比企能員を謀殺するために邸内で待ち伏せを行った際に、同族とみられる「中野四郎」が時政に召し出されている。


title: 中野能成

text: この事から能成は北条氏と裏で通じており、頼家近辺の情報を流す間諜をしていたとみられ、この当時の文書と『吾妻鏡』との相違は、北条氏得宗家の立場である吾妻鏡編纂者による作為を象徴するエピソードとなっている。


title: 中野能成

text: 建仁4年（1204年）2月21日には、中野四郎が能成の屋敷地や名田などを侵害していたため、幕府によって本領が安堵されている。建保7年（1219年）1月27日には、同族と見られる中野助能が、源実朝を暗殺した公暁の後見人である勝円阿闍梨を捕らえて、北条義時邸へ連行している（『吾妻鏡』）。能成の嫡子中野忠能は市河氏と姻戚関係を結び、分割相続の結果、中野氏の所領の多くが市河氏に相伝されることとなった（市河家文書）。


title: 量の次元

text: 長方形の面積は、2つの辺の長さの積によって表される。三角形の面積は、底辺の長さと高さの積の半分で表される。円の面積は、円周の長さと半径の積の半分で表される。このように様々な平面図形の面積は、係数を無視すれば「辺の長さ」や「円周の長さ」などの違いはあれど、全て[長さ]×[長さ]として表される。


title: 量の次元

text: 国際量体系（ISQ）においては、7つの物理量が基本量として規定されており、それぞれの基本量に独立の次元が与えられ、さらに次元の記号も規定されている。次元の記号はサンセリフ立体の大文字一文字で表記される。なお、国際単位系（SI）では、ISQの基本量の単位をSI基本単位としている。


title: 量の次元

text: 無定義的に導入される粒子数からアヴォガドロ定数により換算される物質量の次元は全ての化学種に共通である。このため、混合系の全物質量の計算では換算係数なしで足し合わせることが可能である。また、混合系の組成を表すモル分率は同じ次元の量の比なので無次元量となる。


title: 量の次元

text: 基本量とは、ある量体系の中で、取決めによって互いに機能的に独立であると認められている諸量の一つであり、考えている量体系の中で適切に基本量の組み合わせを選べば、一つの量の次元による表現は唯一通りに定まる。


title: 量の次元

text: であり、時間の次元は長さの次元に等しくなり、もはや時間を長さと独立な基本量として選ぶことはできない。量子力学を特徴付ける定数はプランク定数 である。プランク定数は作用の次元を持ち、エネルギーの次元と時間の次元の積である。従ってプランク定数を1に固定するとき


title: 量の次元

text: 量の次元は、空間の次元とも密接に関わっている。3 次元空間では体積の次元は長さの次元の 3 乗で表されるが、一般に次元 の空間では体積の次元は長さの次元の 乗で表される。面積は長さの次元の 2 乗から 乗まで、種々の次元を持つ超曲面の面積が考えられる。体積や面積などの幾何学量だけでなく、体積当たりの密度や面積当たりの密度などの次元は空間の次元 に依存することになる。


title: 量の次元

text: 基本的な物理定数でもその次元が時空の次元に依存する定数がある。時空の幾何学である一般相対性理論を特徴付ける定数であるアインシュタインの重力定数 は、幾何学量である時空の曲率と、エネルギーテンソルを結ぶ係数である。エネルギーテンソルが密度である為、その次元は時空の次元に依存する。


title: 神戸新聞社

text: 神戸新聞（2021年7-12月期の日本ABC協会調査による発行部数は朝刊419,922部、夕刊115,997部）とデイリースポーツを発行する。神戸新聞の創刊は会社設立から10日後の1898年2月11日。


title: 神戸新聞社

text: 1931年から1935年にかけて存在した新聞トラスト。神戸新聞社が京都日日新聞・大阪時事新報を相次いで買収して合併。神戸新聞社を三都合同新聞社に改組して本店を大阪市に、支店を京都市・神戸市に設置し、それぞれに編集発行拠点を置いて三紙の題号をそのまま継承して発行した。


title: 神戸新聞社

text: 京都日日新聞は京都府の地方紙として京都日出新聞（現：京都新聞）に次ぐ存在であり、これに大阪の大阪朝日新聞（現：朝日新聞）や大阪毎日新聞（現：毎日新聞）、名古屋市の新愛知（現：中日新聞）などが加わり熾烈な部数競争を行っていた。また大阪時事新報は、大阪府下では大阪朝日・大阪毎日に次ぐ存在でありながら両者に大きく水をあけられ、後発の夕刊大阪新聞（後の大阪新聞。現：産経新聞）にも追い上げられていた。


title: 神戸新聞社

text: 神戸新聞社はこれら二紙を買収して部数の立て直しを図ったが、なかなか統合効果が現れなかった。特に大阪時事新報の経営が思わしくなかったため、三紙の協調が崩れた。まず、京都日日新聞を分離し、次いで大阪時事新報を分離。商号を神戸新聞社に、本店を神戸市にそれぞれ戻し、神戸新聞の編集発行のみに戻った。


title: 神戸新聞社

text: 1995年1月17日、阪神・淡路大震災（兵庫県南部地震）が発生。当時神戸新聞本社があった新聞会館も被災。ビルの全壊という被害が発生した。この当時、神戸新聞・デイリースポーツの新聞印刷機能については神戸市西区の西神ニュータウンに建設された「神戸新聞製作センター」に移動していたが、編集部門・制作部門など新聞発行の心臓部ともいえるCTSホストコンピュータシステムの機器破損および高圧受電盤が損傷し、自社での原版製作が不可能となった。


title: 神戸新聞社

text: しかし1994年に京都新聞との「緊急事態発生時における新聞発行援助協定」を結んでいたことから、通常よりも頁数が大幅に削減されたものの、この日に発行の夕刊から無休で新聞の発行を続け、震災発生当時の神戸の惨状を的確に伝えた。その後、惨状を知った共同通信社の協力で京都市けいはんなプラザからのヘリコプターによる原版空輸が開始され、大日本スクリーンの協力により他社に出荷予定の特殊カメラを緊急調達してＦＡＸ送信された原版を特殊カメラで撮影して新聞印刷用フィルムにするシステムが立ち上がり時間短縮になった。


title: 神戸新聞社

text: 当時、神戸新聞社はラジオ関西と合同で神戸ハーバーランドに自社新社屋ビル「神戸情報文化ビル・エコールマリン」が建設中で、1996年8月に完成するまで同ビルに近い「ダイヤニッセイビル」の空きフロアを暫定の社屋とし（ただし、登記上での本社所在地は同期間中、西区室谷の製作センターに移していた）、他にも、神戸市の都心部に第二本社を設置して、速いペースでほぼ通常と同じ30頁前後の紙面発行まで復旧することができた。富士通が全面協力し、日本全国の新聞社が予備機材を提供してくれたため、システムの緊急構築に成功した。


title: 神戸新聞社

text: デイリースポーツは、原版作製が不可能になったため、休刊を覚悟していたとされるが、日経印刷の全面協力により、同社のシステムを使用して原版製作に着手。日本経済新聞社の協力も得て紙面製作に成功した。神戸本社印刷工場には、日本経済新聞の紙面送信装置を使用して大阪経由で原版を送信。その後聖教新聞の協力で、神戸新聞印刷工場への直接送信も実施され発行に至った。


title: 自動車馬力規制

text: 自動車馬力規制（じどうしゃばりききせい）とは、日本国内の自動車メーカーが正規に販売する自動車に対し、業界団体などの取り決めによりエンジンの出力を一定の範囲に定めた規制を指す。法律によるものではない。単に馬力規制（ばりききせい）と呼ばれることが多い。


title: 自動車馬力規制

text: 日本国内の場合、旧運輸省による「過度の馬力はスピード違反や交通事故の増加を招く」という指摘から、オートバイメーカーも加入している日本自動車工業会においての申し合わせにより、行政指導による公的規制がかけられた。これにより、ある特定の出力を超える性能のエンジンを搭載した車両を生産してはならず、車両の認可も行われないことが定められた。現在は軽自動車以外の規制は撤廃されている。


title: 自動車馬力規制

text: オートバイでは、1980年頃よりレーサーレプリカブーム時代に交通事故が多発したこと、原動機付自転車が本来の使用目的に比べて高性能であったこと、ナナハンをはじめとする高性能車が一般乗用車の最高速度を超える性能を有していたことなどの様々な理由により、排気量に応じて馬力の自主規制が行われるようになった。具体的には50ccが7.2馬力、125ccが22馬力、250ccが45馬力、400ccが59馬力、750ccが77馬力、1000cc超が100馬力で、誤差10%以内とされ、中間排気量の車両は上下の排気量から直線内挿して数値が設定された。これらは1989年に明文化されたのち1992年に数値が引き下げられて250ccが40馬力、400ccが53馬力となったほか、測定誤差も認められなくなった。


title: 自動車馬力規制

text: しかし大型自動二輪免許の取得の易化による大型自動二輪車の人気が上昇したことと、規制を受けない逆輸入車が簡単に購入できることなどから、業界において日本市場だけを規制する意義を疑問視する論調が現れた。それを受け、2007年7月に日本自動車工業会と国土交通省は、オートバイの馬力規制の廃止を決定した。


title: 自動車馬力規制

text: これにより性能向上が期待されたが、馬力規制の廃止以降も小・中排気量モデルを見る限り、当時厳格だった加速騒音規制や、同時期に強化された自動車排出ガス規制の影響を受け、エンジン出力の向上が行われていない。これは最高出力を高くしやすい、高回転仕様エンジンや2ストロークエンジンが騒音・排ガス規制に対応できなくなったことも理由の1つで、過去に45馬力を発揮した250ccクラスの直列4気筒エンジン搭載車や2ストロークエンジン搭載車が販売されなくなった。


title: 自動車馬力規制

text: 一方、大排気量車については技術の向上により、低回転でも一定の出力を発揮できる余裕があったことから、排ガスや騒音の規制による影響は少なく、2008年5月に発売されたヤマハ・VMAXは1679ccで151馬力/7500rpmの出力となっている。その後2014年と2016年に施行された平成26年・平成28年騒音規制により、騒音基準が欧州連合規制と共通化されたことから、ヨーロッパ仕様が存在する車両については、日本でも同じエンジンスペックで発売できるようになった。


title: 自動車馬力規制

text: 2019年7月現在、日本メーカーの正規販売車かつ公道走行可能なモデルで最も出力の高い車両は、カワサキ・H2 Carbonの170kW（231PS）/11,500rpm（ラムエア加圧時：178kW（242PS）/11,500rpm）になる。


title: 自動車馬力規制

text: しかし1980年代に入って、排ガス対策や燃費向上もようやく一段落し、各自動車メーカーも、趣味性の高い自動車、馬力を向上させる事で商品価値を高めた自動車を、開発・生産する余裕が生じたが、当時は暴走族の存在などの問題があり、各メーカーともに、運輸省の動向を探りながらの馬力競争となった。


title: 自動車馬力規制

text: なお、1985年以前は日本車の馬力表示は、グロス値表記であったのに対し、海外製自動車はネット値表記であり、非関税障壁として問題となった。そこで日本製自動車も全てネット表示されることとなり、見かけ上の馬力表示が低下したため、実質としての馬力競争が加速された。


title: 自動車馬力規制

text: そのような趨勢の中、1989年に発売された日産・フェアレディZ（Z32型）・日産・スカイラインGT-R（BNR32型）・インフィニティ・Q45（G50型）は、日本の自動車メーカーとして最初に300馬力に達した。しかしここに至って、運輸省も行政指導に乗り出し、日産はやむなく280馬力に抑える事とした（フェアレディZ・インフィニティ・Q45は世界に輸出されており、輸出仕様は300馬力のままであった）。


title: 自動車馬力規制

text: 1980年代後半、交通事故死者が急増して「第2次交通戦争」と呼ばれる社会問題に発展した。これまで自動車の馬力競争を静観していた運輸省も、上記の日産の300馬力カー発表をきっかけとして、日本自動車工業会（自工会）に馬力規制を要請した。


title: 自動車馬力規制

text: 自工会は、すでに販売されている製品の馬力を下回る数値を定めることは、仕様変更を余儀なくされることを理由に、日産が行った自主規制の280馬力を規制上限とした。これ以降は280馬力以上のエンジンを搭載した日本車は型式認定されなくなった。


title: 自動車馬力規制

text: ただし、NISMOやSTIといった日本自動車工業会に加盟していないメーカーからは、ニスモ400R（日産・スカイラインGT-R（R33型改）、最大出力400馬力）やスバル・インプレッサS202 STi version（320馬力）といった、最高出力が280馬力以上の車が発売されていた。これらは改造車としての販売扱いだったため規制の適用外であった。同様に、世界への輸出車・世界からの輸入車にも規制が適用されなかった。


title: 自動車馬力規制

text: また、輸出車には自主規制はなかったことから、日本のメーカーは同一車種でも、日本向けと輸出仕様の両方を開発、製造しなければならない事も問題となった。各国の法規の問題から（特に自動車の右側通行と左側通行）、それぞれの国家で仕様が異なるのは馬力に限った話ではなく、さらにメーカーも各国のニーズにあわせるために仕向地の法律や事情に合致した仕様の自動車を開発・製造している。


title: 自動車馬力規制

text: 自主規制導入の大義名分であった交通事故死者数についても、2000年代に入ってからは減少が続き、規制の意義自体が薄れたこともきっかけとなり、日本自動車工業会は2004年（平成16年）6月30日、普通自動車の280馬力規制撤廃を国土交通省に申し出た。


title: 自動車馬力規制

text: 以後、最初に最高出力が280馬力を超えたのはホンダ・レジェンドで、モデルチェンジに伴い排気量3,500 cc、最大出力300馬力のエンジンが搭載されていた。そしてレクサスを含むトヨタや日産、スバルの車種にも、300馬力を上回るエンジンが搭載されているものがあり、2016年（平成28年）11月以降はR35型日産・GT-Rが570馬力（419 kW）を発揮し、自動車メーカーの量産車では最大の出力である。


title: 自動車馬力規制

text: 軽自動車においては、1980年代にメーカー間のパワー競争が激化し、1987年2月に発売されたスズキ・アルトワークスが550ccで64馬力を達成するに至り、それ以降、メーカー間の自主規制により64馬力が上限となっている。なお、軽自動車の業界団体である全国軽自動車協会連合会の公式サイトにおける「軽自動車の規格」には、「64馬力を上限とする」旨の言及はない。


title: 自動車馬力規制

text: 2014年4月1日、英国のケーターハムの輸入元が、スズキの軽自動車向けターボエンジン（660cc、80馬力）を搭載した「セブン160」を、軽自動車として日本国内で発売した（それ以前は64馬力に落とした車種を輸入販売していた）。2019年現在も輸入販売しており、64馬力上限に縛られない唯一の軽自動車（国外からの輸入車で唯一の軽自動車）となっている。


title: 自動車馬力規制

text: 自動車においては、国外で馬力規制を実施している地域は無い。オートバイにおいては、欧州では排気量だけでなく出力においても免許区分が行われている関係から、A1クラスでの125ccの11kW（≒15ps）規制、旧Aクラスでの全排気量25kW（≒34ps）規制、現A2クラスの全排気量35kW（≒48ps）規制を受けている車両が存在する。また、フランスではオートバイの出力の上限が106ps、ドイツでは100psとなっている。


title: 西日本医科学生総合体育大会

text: 医学部の運動部にとって西医体はもっとも重要、かつ由緒ある大会であり、ここでの活躍は学内での部の立場を左右するほどである。医学部の指導教官もかつては医学生として西医体に関与したことのあるものがほとんどであり、西医体の期間に重なっては講義や実習は設定されないことが普通である。しかし近年、カリキュラムの変更などによって大会期間中に講義や実習が設定される大学も存在する。


title: 西日本医科学生総合体育大会

text: 西医体には名目上では西日本医科学生体育連盟という組織が主催しているが、事務局などといった組織運営は行なわれていない。この連盟には西日本の医学部44校が加盟していて、地区別に西日本を4つのブロックに分けて十校前後でグループを構成し、あらかじめ決められた順に輪番で大会を主催する。


title: 西日本医科学生総合体育大会

text: 大会実行委員会の主な業務は、2週間ほどかけて行われる大会全体の統括である。具体的には、各部門の予算・決算のとりまとめと評議委員会・理事会への提出、競技会場の確保、大会日程の決定、各競技会場の安全対策、選手のエントリー、総合得点の集計など、非常に多岐にわたる。また、開会式・閉会式を開催することも業務の一部である。


title: 白バイ隊員

text: “白バイ隊員”は晴天時の日中は、主として幹線道路・交通事故多発地点・高速道路などにおける交通違反の指導・取締りに従事する。他方雨天時や夜間になると、服務規程に基づいて白バイ乗務は止め、代わりにパトカーに乗務し警ら（パトロール）活動にあたることも多い（8時間15分ずつ三交代シフトの諸外国と異なり、日本の場合は一勤務24時間）。 また、晴天時の日中であっても、デスクに向かう業務（いわゆるデスクワーク。反則切符などの整理、活動日誌の作成など）もある。


title: 白バイ隊員

text: 重大事件発生時には緊急配備が発令される場合があり、指令の下協力にあたる。白バイ隊員に限らず、所轄の交通課は、警察車両による機動力を武器に、現場最前線であらゆる警察活動をサポートする役割も担う。交通課や地域課は市民生活に密接した警察活動を行うため、事件や事故に遭遇する確率も高く、犯罪防止（抑止）や犯罪捜査にとって非常に重要な存在。特に白バイ・パトカー・ミニパトは機動力に優れているので、刑事に捜査協力しつつ、刑事事件の逃亡犯や指名手配犯などを逮捕する機会も多い。また、交通課のパトロール活動は刑事課や地域課と連携して行っており、不審者を認知したらすぐさま関係各所へ連絡できる体制が敷かれている。


title: 白バイ隊員

text: 白バイ隊員は二輪車という機動力を生かして緊急配備や被疑者の追跡に適しており、事件が発生した場合は刑事課や地域課と同様、すぐに警戒態勢に入るよう訓練されていて、装備品に一般の警察官同様、拳銃を携行させている場合もある。手錠・警棒などといった装備品はほぼ全ての白バイ隊員が携行しており（木の長い警棒では邪魔なので、従来から特殊警棒を持っている）、交通課員は拳銃を持たない場合もある（職務の性質上必要ない）


title: 白バイ隊員

text: 制服は“乗車服”と呼ばれる、胸の下まである側章入り長ズボン（パンツベルトではなくズボン吊りを使う）と、ダブルボタンのライダースジャケット。色は上下とも青で、左胸に識別章、右上腕部に交通機動隊章が付く。また出動の際はヘルメット（アライヘルメットSZ-Mアップタウンの警察庁仕様）をかぶり、オートバイ用ブーツを履く。


title: 白バイ隊員

text: 現場での白バイ隊員の業務は、（交通違反で取り締まられている最中の、感情的に動揺した人々にじかに接する立場なので、他の交通課員同様に）運転技術や法知識などだけではなく、対人スキルも要求されている。交通違反の取り締まり業務に限っても、その目的は単に違反切符を切る、といったものではなく大局的には、交通に関する法規を遵守する市民を増やし交通事故被害者が少ない社会を実現してゆくことであるので、そのような大目的を忘れず、一般市民の感情にも配慮した上で丁寧な言葉を慎重に選ぶなどの話し方の技術や笑顔を見せる気配りも必要である。


title: 白バイ隊員

text: その上で、将来の違反者を減らし交通事故被害者を少しでも減らすために、 様々な態度や個性を見せる違反者を忍耐強く指導してゆく力量・度量が求められている。なったばかりの比較的若い白バイ隊員ではこの対人スキルの面で苦労したり悩む例も多い。


title: 白バイ隊員

text: 現場では、白バイ隊員には相手の状況や感情や態度を考慮した話し方の技術、笑顔を見せる気配り・物腰、目でコミュニケーションをとるためにサングラスを取るといった配慮も要求される。白バイ隊員は、交通違反をした人を単独で取り締まり、フェイス・トゥ・フェイスで指導することになることも多い。ドライバーの中にはさまざまな性格の人がおり、白バイ隊員の対人スキルが未熟では、取り締まられたということよりもむしろ白バイ隊員の態度が原因で感情的に反発したり、中には激昂する人もおり、業務が実際上進めづらくなったり、せっかくの指導の効果がなくなってしまうためである。


title: 白バイ隊員

text: また、一般のライダーの模範になるような走行を実行することが大切とされる。道路交通法を徹底的に遵守するよう指導されている。また、環境問題にも配慮して、余計な空ぶかしをして騒音をたてたり空気を汚したりはしない、アイドリングストップを行う、等々全てにおいて模範となる振る舞いをすることも期待されている。


title: 白バイ隊員

text: 白バイを用いた各業務にあたっては、警察官であっても特別な訓練が必要である。白バイ隊員になるためには、厳しい訓練の後、バイクを体の一部と同じように操れるようにならなければならない、としている。白バイ隊員となってからも、日々運転技術の向上を図り、最低月1回以上の訓練を行い、一般ライダーの見本として任務に当たる。また一般に、任務にあたる白バイ隊員は危険も伴うことから、一般のドライバーやライダー以上の技術を要求される。また、災害などの場合も想定した訓練も行う。


title: 白バイ隊員

text: 白バイ隊員は日々勤務前の運行前点検（ハンドル・ブレーキ・タイヤ・オイル・燃料など各部の点検）を欠かさない。車両使用後も、点検、洗車を確実に行うが、資源、環境保護など配慮し水、洗剤を無駄にしないため、ホース使用した洗車は極力控え、“バケツで雑巾拭き”を徹底することが必要とされている。


title: 白バイ隊員

text: 白バイは、緊急走行時でなくても、もっぱら交通の取締りに従事する自動車として、転回禁止場所で転回できたり、通行帯規制に関わらず走行できたりと、一部の交通規制から免除される特例がある。ちなみに、この特例は交通取締りに専従するパトカーについても、適用される。しかし、交差点や歩道などの法定駐車禁止場所では、免除はなく交通事故で交通整理を余儀なくされている場合など緊急時などを除き、駐車違反が適用される。刑法35条（正当行為）は適用されない。しかし、これらも都道府県条例で特例が認められており、罰せられることは無い。


title: 白バイ隊員

text: 交通マナーの手本となるため、市民感情にも配慮し、通常走行中は、制限速度厳守は元より、交通信号機のある交差点では黄信号になったら停止線前で停止、ない横断歩道でも横断歩行者最優先を貫徹するなど、全ての交通規制にしたがう必要がある（警視庁と道府県警察本部全てで、訓令・通達等で職員に「模範となる運転」を指示している。“パトカー・白バイの後ろは大渋滞”と揶揄されることがあるのはこのためで、追い抜いた瞬間に速度超過が成立する）。通常の取り締まり時にも、特例に甘んずることなく交通法規にしたがう必要がある。


title: 年の差婚

text: 日本では婚姻に関して民法731条により婚姻可能な年齢に下限を設けているが、上限は設けられておらず、また、婚姻する場合の2人の年齢の差については規定がないため、双方が婚姻可能な年齢に達していれば、年齢差がどれだけあっても婚姻は可能である。以下、主に日本の、特に2000年代からの種々の社会事情の変化によって顕著になっているとされる年の差婚について記述する。


title: 年の差婚

text: 牛窪恵によればかつての既成概念ではありえないとされていた相手との結婚を見直そうとする社会運動の一種であり、2010年代に入る直前あたりから若い女性に顕著になった現象である。マクロミルの「20代男女に聞く '年の差婚'に関する調査」（2011年）によれば10歳年上までの異性が結婚対象と答えたのは男性は27.0%で女性は36.5%であった。


title: 年の差婚

text: 牛窪恵はさすがに20歳近く以上となると芸能界を見渡しても石田純一など一部の人に限られるとする。ただ、厚生労働省の2013年の調査では初婚夫婦のうち同い年なのは21%なのに対し、妻が4歳以上上の初婚夫婦は7%で、夫が7歳以上上の初婚夫婦となると2005年以降は一割超を維持し続けているとされる。


title: 年の差婚

text: 代々木忠は年の差婚について、熟女ブームもそうだが内面的なよさを基準にして恋愛したがるようになったため年齢が軽視されるようになったのではないかと指摘しているが、そもそも人とつながるという感覚自体を拒む人も増えた気がするとも述べている。


title: 年の差婚

text: 年の差婚とされる有名人の一覧を下表に記す。ただし上記のように、年齢差がどれだけあれば年の差婚となるのかの明確な基準が存在しないため、便宜上、配偶者との誕生日の差が10年以上あり、かつ、各種メディアで「年の差婚」として取り上げられたことのある有名人に限り掲載した。


title: 弾道

text: 弾道は、発射点と弾着点の間に銃砲弾が描く道であり、放たれた弾はおおむね放物線を描きながら空気抵抗を受けることで主に水平速度を失いながら進む。また、発射時の速度や角度・重量が同じでも、弾体形状やその姿勢変化・風・空気密度の影響を受けて弾道は変化する。弾道を専門に扱う学問に弾道学がある。


title: 弾道

text: 弾道ミサイルの飛翔経路も弾道と呼ばれ、ロケット砲の弾の飛翔も弾道と呼ばれることがあるが、推進力を得ている間や誘導によって操舵される間の飛翔は一般的な弾道とは異なる。また弾道ミサイルの弾頭のように地球規模で長距離を飛行する場合、一定の重力が真下に向かって働くのではなく、高度によって変化する重力が地心に向かって働くため、放物線軌道ではなく楕円軌道となる。


title: 弾道

text: 曲射弾道を取るものは一般に曲射砲と呼ばれ、榴弾砲や迫撃砲といった砲弾自身が爆裂する榴弾を遠方に投射する火砲がこれに分類される。平射弾道を取るものは、戦車砲や銃器などの点目標を直接照準する銃器や火砲が多い。平射であっても銃砲弾は放物線を描いて下方へ落ちながら進み、その物理的挙動は曲射弾道となんら変わらない。


title: 弾道

text: 曲射砲は、概ね45度の発射角で射距離が最大になるが、砲弾の落下エネルギーで硬目標を貫通させるためや爆風破片効果のおよぶ範囲を円形に近づけるため、陣地変換までの時間的余裕を稼ぐため、などで意図的に45度以上の大角度で発射することで砲弾をより高い位置から落下させることがある。これを高射界射撃と呼ぶ。曲射砲は多くの場合、45度以下の発射角で発射しており、装薬と発射角で射距離を調整するが、これを低射界射撃と呼ぶ。低射界射撃は発射から弾着までの時間や経路が比較的短いので空中で受ける弾道の擾乱の影響が少なくなると期待され、砲撃目標が移動する可能性も減じられる。低射界射撃では弾着点での加害範囲が最適化できないが、時限信管を使わない高射界射撃では多くの場合加害力がさらに減じられる。


title: ヨハネスブルグ (競走馬)

text: ヨハネスブルグ () は、アイルランドの競走馬。馬名の由来は南アフリカ共和国の都市ヨハネスブルグから。2001年カルティエ賞およびエクリプス賞の最優秀2歳牡馬に選ばれ、引退後には種牡馬となった。2010年から日本で供用された。米国で残した産駒スキャットダディ（英：Scat Daddy）が種牡馬として大きな成功を収めた。


title: ヨハネスブルグ (競走馬)

text: 2001年、2歳時の5月にデビュー戦を勝利すると、ノーフォークステークス (G3) ・アングルシーステークス (G3) と連勝。さらにフィーニクスステークス (G1) ・モルニ賞 (G1) ・ミドルパークステークス (G1) と欧州の2歳G1を3連覇。アメリカに渡り、ブリーダーズカップ・ジュヴェナイル (G1) に出走する。ここまでの6戦すべて1番人気だったが、初ダート・約2ハロンの距離延長などから3番人気となるもリペント (Repent) に1馬身4分の1差をつけて優勝。7戦7勝で2歳シーズンを終える。カルティエ賞・エクリプス賞最優秀2歳牡馬同時受賞はアラジ以来2頭目となる。


title: ヨハネスブルグ (競走馬)

text: 明けて2002年、3歳時はグラッドネスステークス (G3) からの始動となったが、リベリン (Rebelline) に短頭差の2着に敗れ連勝がストップする。次にアメリカへ渡りケンタッキーダービーに出走するも8着。さらにロイヤルアスコット開催のゴールデンジュビリーステークスに出走するも9着に敗れ、3歳時に1勝を挙げることもなく引退となった。


title: ヨハネスブルグ (競走馬)

text: 引退後はアメリカとオーストラリアでシャトル種牡馬として供用される。産駒には、シャンペンステークス・フロリダダービー勝ち馬でアメリカで種牡馬としても成功したスキャットダディ(Scat Daddy) がいる。2009年10月5日に日本軽種馬協会が購入を発表し、2010年より日本で供用されることになった。


title: ヨハネスブルグ (競走馬)

text: 2013年になって国内供用後の初年度産駒がデビューすると、ホウライアキコ（デイリー杯2歳ステークス）、フクノドリーム（エーデルワイス賞）などをはじめとして、JRAおよび地方競馬で2歳戦を席巻。2歳リーディングで5位につけた。


title: ヨハネスブルグ (競走馬)

text: 同時に、各地のセリでも産駒の人気が急騰するが、種牡馬としての同馬の人気は供用2年目、3年目と急落しており（種付け数は、20～30頭前後）、セリに出される産駒が極端に少なく、価格が上昇する現象が顕著であった。各地のセリ会場では、「こんなことなら（自家の牝馬に種を）付けておくんだった…」という、生産者のボヤキの声が漏れているという。


title: フジクリエイティブコーポレーション

text: 株式会社フジクリエイティブコーポレーション（）は、フジ・メディア・ホールディングス（FMHD）の連結子会社でテレビ番組の制作・番組販売、フジテレビジョンならびにローカル局の業務代行などを行っている制作プロダクション。略称はFCC。


title: フジクリエイティブコーポレーション

text: 1995年にフジテレビジョンの番組制作及び番組制作協力を主に手掛けるフジテレビプロジェクトが、ローカル局や海外を相手とした番組販売（輸出入）およびフジテレビジョンの業務受託代行を行うフジエイトを合併して発足。フジテレビ直系として、共同テレビジョン（共テレ）と並ぶ制作分社の役割を持っている。


title: フジクリエイティブコーポレーション

text: フジテレビ系列局向けの裏送り用番組素材や、青森県（青森放送・青森テレビ・青森朝日放送）、山梨県（山梨放送、テレビ山梨）、山口県（山口放送、テレビ山口）、徳島県（四国放送）といったフジテレビ系列局が存在しない地域の民放局や、近畿地方の一部独立局（サンテレビ、KBS京都）、大分放送で放送されるフジテレビ制作番組は、FCCの供給によって放送されている。


title: フジクリエイティブコーポレーション

text: 旧:フジテレビプロジェクトはフジテレビの子供番組「ひらけ!ポンキッキ」「ポンキッキーズ」の制作をしていたが、同制作チームは2000年4月にフジテレビKIDSとして独立した。このため、TBSの『クイズダービー』最終回（1992年12月19日放送分）で「およげ!たいやきくん」について出題された際にたいやきくんのイラストを提供したため、資料協力として当時の「フジテレビプロジェクト」のロゴタイプが同番組エンディングのクレジットタイトルでそのまま表示された。


title: フジクリエイティブコーポレーション

text: 近年はフジテレビや関西テレビ放送（KTV・カンテレ）、東海テレビ放送（THK）などFNS系列に限らず、TBSテレビやNHK（日本放送協会）など他系列で放送されるテレビ番組の制作・制作協力も手掛けている。


title: Нет войне!

text: （ハッシュタグ）（音写例：ニェット・ヴァィニェ！：、転写：ネト・ヴォイネ！、ラテン文字転写：Net voyne!）は、2022年2月24日から始まったロシアのウクライナ侵攻に対する反対者が用いているスローガンである。スローガンとしては「戦争反対」「No War」などに相当し、厳密な訳語としては「戦争にいいえ」「No to war」などになる。ソーシャル・ネットワーキング・サービス上ではハッシュタグ「#нетвойне」として用いられる。


title: Нет войне!

text: 一方、ウクライナ侵攻の支持者は、「Z」、「Где вы были восемь лет?（あなたは8年間どこにいたのか?）」などのマークや文言を用いて、侵攻の支持を表明していることが、ロシア内外のメディアによって指摘されている。


title: Нет войне!

text: Нет войне!は、ロシアで公式発表された「специальная военная операция в Донбассе（直訳：ドンバスにおける特別軍事作戦）」に対する非承認と、ウクライナ人との連帯を示すものである。実態はともあれ、ロシア政府は当初からこの侵攻作戦を「戦争(войне)」と呼ぶことを避けており、さらにのちには実質的に「戦争(войне)」と呼ぶこと自体を含め戦争反対を主張することは取り締まりおよび刑事罰の対象とする言論統制を敷いたが、それでも


title: Нет войне!

text: 2022年2月24日、ロシア軍がウクライナ国内で軍事行動を開始したのち、ロシアの諸都市では戦争に反対する動きが始まった。また、Facebook、Instagram、Twitter、TikTokなどにおいて、「#нетвойне」のハッシュタグを用い、自身の見解を示す動きも始まった。#Нетвойнеにおいて書き込まれた、侵攻反対者の主な主張は、無用な戦争下に置かれたウクライナ人への支援の表明、ウクライナの主権と領土の保全、ロシアとウクライナの民間人同士が友好的・善隣的関係を希望していることの追認、などである。ハッシュタグ・#нетвойнеは、ロシアにおいて、軍事侵攻初日のTwitterトレンドとなった。


title: Нет войне!

text: また、ザ・カンバセーションは、#nowarあるいは#нетвойнеと共にInstagramに投稿された画像は、2022年2月28日までに33万以上になったと報じた。一方、同報道内において、2022年3月1日のロシアのTwitterトレンドは#ДаПобеде（Yes To Victoryの意味）であったとし、2022年3月初頭時点での、愛国心の高まりとロシア国内の意見の分裂を指摘している。


title: Нет войне!

text: 2022年3月4日、ロシア政府は、ロシア当局が虚偽とみなした情報を発信した者に刑罰を科す法令を採択した。なお、ロイターは、2月末日の時点で既に5500人以上が反戦行動によって拘束されたと報道している。3月4日以降には、ウラジーミル・レーニン像を覆う雪上に「нет войне」と書き込んだ活動家が、クラスノヤルスクの裁判所に罰金を科された。また、ヤクーツクの地方新聞社は法令採択の前日に、一面に「нет войне」と記載した新聞を発行する許可を得ようとしたが、同じく罰金を科された。ウクライナ侵攻と同じく、ロシア国内での反戦活動は継続して行われている。同時に、拘束者の累計も増加し続けている。


title: Нет войне!

text: ロシア国外での使用例としては、2022年2月27日、ベラルーシにおける最初の反戦デモが行われ、ロシア語で「нет войне」をコールする人々の姿が、メディアゾナ・ベラルーシ、ベルサトなどのメディアにおいて報道された。カザフスタンにおいても、2022年3月6日にアルマトイで反戦集会が行われ、非難決議を棄権したことへの反対、ウラジーミル・プーチンへの非難、ウクライナに栄光あれ!等とともに、ロシア語である「нет войне」がコールされた。


title: Нет войне!

text: 世界的には、2022年3月6日、Twitterにおける世界全体での#нетвойне、#戦争反対、#NoWarなどのハッシュタグを含む、反戦やウクライナへの支持を述べるツイートの累計が、300万件以上に上った。


title: Нет войне!

text: 一方で、日本国内でのロシア人に対するヘイト意識も広まっており、ロシア民間人に対する嫌がらせ・侮蔑発言・SNS上での誹謗中傷などの被害を受けた在ロシア人について報道された。弁護士等の有識者からは、それらは不当な差別的言動であると指摘されている。ウクライナ侵攻に対して作成されたノーベル賞受賞者からの公開書簡においても、ロシア大統領とロシア国民は区別されるものであるという見解が盛り込まれている。


title: かしぶち哲郎

text: かしぶち 哲郎（かしぶち てつろう、1950年11月9日 - 2013年12月17日）は、日本の男性音楽家。ムーンライダーズのドラマー、ボーカル。栃木県出身。クレジットには本名である橿渕 哲郎（読み同じ）が使われることがある。


title: かしぶち哲郎

text: はちみつぱい解散後は、ムーンライダーズに結成から参加。バンドおよびソロでの活動のかたわら、映画、テレビドラマなどの劇伴やCM音楽、作詞、作曲を行う。ムーンライダーズの白井良明および鈴木博文とはアートポートというユニットを結成。


title: 長沢駿

text: 小学生の頃から長身フォワードとして頭角を現し選抜チーム清水FCのストライカーであった。地元の清水エスパルスジュニアユースに入団し、ジュニアユース時代にはフォワードではなくボランチとしてプレーした。ユースの2年時、Jユースサハラカップ2005で優勝し自身は得点王に輝いた。


title: 長沢駿

text: 2007年にトップ昇格するも2010年までの4年間はほとんど出場機会を得られなかった。2011年、ロアッソ熊本に期限付き移籍しリーグ戦8得点を記録。その後は2012年に京都サンガF.C.、2013年に松本山雅FCへ期限付き移籍し出場機会を積んだ。


title: 長沢駿

text: 2014年に清水に復帰。開幕戦から先発出場機会を得て、公式戦5戦連続ゴールを記録するなど活躍を続けていた矢先の4月19日、J1第8節・徳島戦で右膝前十字靭帯断裂（全治8ヶ月）の大怪我を負い戦線離脱。当初はシーズン中の復帰が絶望視されたが、J1第33節・柏戦で途中出場から公式戦復帰を果たし、更にはゴールも記録した。


title: 長沢駿

text: 2015年7月8日、プロ入り時の清水の監督であった長谷川健太が率いるガンバ大阪に完全移籍で加入。長沢は清水の選手として同年のJリーグカップに出場していたため、移籍後は同大会に出場することはできなかった。加入当初はほとんど出場機会がなかったが、J1.2nd第14節・浦和戦で移籍後初ゴールを決めると、初の先発出場となったCS決勝第1戦では試合には敗れるも先制ゴールを決めた。天皇杯準々決勝・鳥栖戦、準決勝・広島戦ではいずれも途中出場でダメ押しゴールを決める活躍を見せた。


title: 長沢駿

text: 2016年シーズンは開幕から主に先発出場を続けるも、5月26日の練習中に左大腿ハムストリング肉離れを起こしチームを離脱。復帰後は交代出場がメインとなったが、8月に出場時間130分で4得点の成績を収めたほか、J1・2nd第10節・湘南戦でのボレーシュートによるゴールが評価され、同月度の月間MVPと月間ベストゴールを受賞した。終盤戦では再び先発に返り咲きリーグ戦通算で9得点を記録、日本代表監督のヴァイッド・ハリルホジッチから会見で「長沢という選手も私から挙げさせてほしい。この選手も面白い選手だ」と名前を挙げられるなど 飛躍の一年となった。


title: 長沢駿

text: 2018年はルヴァンカップにおいて、4月4日のグループステージ第3節・名古屋戦で1試合4得点（ハットトリック）を達成するなど、得点ランキング首位の7得点を記録する活躍を見せたが、リーグ戦では1ゴールにとどまった。


title: 長沢駿

text: 移籍後2試合目の出場となった8月26日のJ1第24節・横浜FM戦では、元スペイン代表のアンドレス・イニエスタの浮き球パスを外したシーンをスペインメディアの「アス」にネガティブな形で取り上げられた。翌節・札幌戦で移籍後初ゴールを記録したが、神戸での得点はこの1点のみに終わり、10月以降は公式戦出場機会も無かった。


title: 長沢駿

text: 2019年、ベガルタ仙台に完全移籍で加入。2年間でリーグ戦64試合に出場し、1年目は7得点、2年目は9得点といずれもチームトップの成績を残したほか、2020年11月14日の第27節・G大阪戦ではハットトリックの活躍を収め、最下位に沈んでいたチームをリーグ戦18試合ぶりの勝利に導いた。


title: 長沢駿

text: 2022年はチームの降格に伴い、自身9年ぶりのJ2でのプレーとなった。負傷の影響もあり公式戦26試合出場にとどまったが、3年ぶりに公式戦2ケタ得点（11点）をマークするなど結果を残した。中でも9月24日のJ2第38節・甲府戦では59分に途中出場から約2ヶ月ぶりに公式戦復帰を果たすと、1-1で迎えた試合終了間際に決勝点となるゴールを決める活躍を見せた。


title: SCAPIN

text: 連合国最高司令官指令（れんごうこくさいこうしれいかんしれい、Supreme Commander for the Allied Powers Directive）とは、連合国最高司令官（SCAP: Supreme Commander for the Allied Powers）から日本国政府宛てに発せられた基礎的施策を定める指示およびそれを拡充する訓令である。当該指令に係る文書にはSCAP Index Numberと呼ばれる番号が「SCAPIN-○○」という形で付されることから「SCAPIN」（スキャッピン）と通称される。「連合国軍最高司令官指令」や「連合国軍最高司令部指令」と呼ばれることもあるほか、「対日指令」とも略称される。なお、行政的（administrative）な指示であり、「SCAPIN-○○A」という形でSCAP Index Numberが付される「SCAPIN-A」とは区別される。


title: SCAPIN

text: 第二次世界大戦の戦後処理において、連合国が主導する連合国軍最高司令官総司令部（GHQ/SCAP、日本では通称「GHQ」）より様々な指令が出された。その内容は検閲（日本における検閲）の規定、国旗掲揚の許可、漁業権の範囲を定めるもの、農地改革、など多岐に渡る。それらの目的は日本から国家主義と軍国主義を一掃することとされている。


title: SCAPIN

text: 日本の行政権の行使に関する範囲に言及した第677号において、伊豆諸島、小笠原諸島、北緯30度以南の南西諸島、竹島、鬱陵島、済州島、千島列島、色丹島および歯舞群島が除かれている。これらの地域のうち、サンフランシスコ講和条約発効前に日本に復帰したのは伊豆諸島とトカラ列島のみで、伊豆諸島は1946年（昭和21年）3月22日、トカラ列島は1952年（昭和27年）2月10日に日本に復帰した。一方、（2016年）現在でも竹島を占拠する韓国と、千島列島、色丹島、歯舞群島を占拠するロシアは、この文書を自国の領有根拠の一つとしており、日本との間で領土問題が続いている。


title: SCAPIN

text: しかし、SCAPの上部組織である極東委員会には軍事作戦行動や領域の調整に関する権限が与えられていない。それを踏まえてこの文書の第6項には「この指令中の条項は何れも、ポツダム宣言の第8条にある小島嶼の最終的決定に関する連合国側の政策を示すものと解釈してはならない。」と、これが暫定的な指令である旨が明示されている。


title: SCAPIN

text: 中ノ鳥島は大正時代の大規模探索でも発見されず、1943年（昭和18年）には日本海軍の機密水路図誌から削除されたものの、一般の地図には記載が残っていたため、第677号において言及されている（一般の水路図誌から削除されたのは発令10ヶ月後の1946年（昭和21年）11月22日）。


title: SCAPIN

text: また、SCAPIN-677が発令された半月後の1946年（昭和21年）2月13日に行われた日本との会談において、GHQはSCAPINが領土に関する決定ではないこと及び領土の決定は講和会議にてなされると回答している。


title: SCAPIN

text: 奄美群島、琉球列島（尖閣諸島を含む）、小笠原諸島などサンフランシスコ講和条約第3条によってアメリカ合衆国の施政権下に置かれた地域については、奄美群島や沖縄での祖国復帰運動や日米間の外交交渉の結果、1953年（昭和28年）12月25日に奄美群島、1968年（昭和43年）6月26日に小笠原諸島、1972年（昭和47年）5月15日に沖縄県が日本に復帰した。


title: SCAPIN

text: ポツダム宣言（カイロ宣言）上は日本が主権者でありながらSCAPIN-677によってたまたま日本の施政権の外に置かれただけのように当初見えた北方領土については、当初から漁業権などで問題になっていたにもかかわらず、その主権者（帰属先）がサンフランシスコ講和条約によっても明示されないままであった。


title: SCAPIN

text: 違反であるにもかかわらず、日本が主権回復のために放棄させられた南樺太および千島列島については、主権回復と引き換えに放棄させられたということ自体に対して吉田茂首相が受諾演説で連合国に明確に抗議している。しかしながら、いまだに、北方領土の主権者（帰属先）はどこの国であるべきなのかという問題が日本と連合国との間では、ポツダム宣言（カイロ宣言）を除いて、明示的に確定されていないままである。


title: SCAPIN

text: 韓国政府はサンフランシスコ講和条約で日本の放棄領土に竹島を含めようと米国務省に要請したが拒否された。講和条約で竹島を放棄させることに失敗した韓国政府は、サンフランシスコ講和条約署名後の1951年9月8日 に初めてSCAPIN677に基づく竹島の主権主張を行った。これ以降、韓国政府はSCAPIN677をその領有の根拠の柱としている。　韓国のSCAPIN677に基づく主張に対して1952年11月14日に米国務省は駐韓米大使に「SCAPIN677は、日本の永続的な主権の行使を排除したものではない」とした。併せてラスク書簡に関する情報も得た駐韓米国大使は、No.187口上書で米国の認識は竹島を日本領としたラスク書簡のとおりと韓国外交部に回答した。


title: SCAPIN

text: 第1033号「日本の漁業及び捕鯨業に認可された区域に関する覚書」によって、太平洋戦争終戦後の日本漁船の活動可能領域が定められた。マッカーサー・ラインとして知られる。この覚書では、竹島周囲12海里以内の地域を日本の操業区域から除外する一方、「この認可は、関係地域またはその他どの地域に関しても、日本の管轄権、国際境界線または漁業権についての最終決定に関する連合国側の政策の表明ではない」との文言も盛り込まれており、主に領土問題において頻繁に議論の的となる。


title: SCAPIN

text: 竹島に対する韓国の要求に対して、SCAPIN-677、SCAPIN-1778についての回答文書。サンフランシスコ条約後の1952年（昭和27年）11月14日に、米国務省はSCAPIN-677を根拠とした韓国の竹島に対する要求について、駐韓米国大使に以下の書簡を送付している。SCAPIN-1778は竹島を極東空軍の射爆場として指定している。


title: トゥイードルダムとトゥイードルディー

text: 「トゥイードルダムとトゥイードルディー」（"Tweedledum and Tweedledee"）は、マザー・グースの一つとしても知られているイギリスの童謡。この歌は遅くとも19世紀のはじめには存在していたことが確認されているが、ルイス・キャロルが『鏡の国のアリス』（1871年）の中で使用したことによって広く知られるようになった。兄弟らしき二人の人物がおもちゃのがらがらをめぐって争うという滑稽な内容の短い歌で、今日でも「トゥイードルダムとトゥイードルディー」は互いに相争いながらも実際にはよく似ている二人の人物を指す言葉として用いられている。


title: トゥイードルダムとトゥイードルディー

text: 後述する『鏡の国のアリス』では、「その大きさときたら」(As big as ...) の部分は「その黒さときたら」 (As black as ...) となっている。しかしカラスが黒いのは当たり前なので、巨大さを強調する言葉を含む形のほうが広く流布するようになったものと思われる。


title: トゥイードルダムとトゥイードルディー

text: 童謡編纂者のオーピー夫妻によれば、この歌の文献初出は1805年であるが、「トゥイードルダムとトゥイードルディー」という言葉自体は1720年代の文献にすでに現われている。当時ドイツ出身の作曲家ヘンデルと、イタリア人作曲家ジョヴァンニ・バッティスタ・ボノンチーニの間に苛烈な争いがあり、讃美歌作者ジョン・バイラム（1692年-1763年)はこれをあてこすって以下のようなエピグラムを書いた。


title: トゥイードルダムとトゥイードルディー

text: しかし、このバイラムの詩から童謡が派生したのか、それともすでに知られていた童謡をもとにバイラムが詩に使用したのかは不明である。なお音楽用語では「トゥイードル」はヴァイオリン、「ダム」は低音、「ディー」は高音を意味する。


title: トゥイードルダムとトゥイードルディー

text: ルイス・キャロルの『鏡の国のアリス』では、第4章「トゥイードルダムとトゥイードルディー」にて、森の中に住んでいる互いにそっくりな二人の小男として登場する（彼らは外見も服装もよく似ているが、襟の部分に「ダム」「ディー」と別々の刺繍がしてあることで区別ができる）。森に迷い込んだアリスは森から出る道を聞くために二人を訪ねるが、アリスは彼らの古い歌をちゃんと知っており、彼らに会うとすぐにその歌詞を思い浮かべる。アリスは道を聞く目的をなかなか果たせず、なんとなく3人で踊りだしてしまったり、トゥイードルディーから「セイウチと牡蠣」という長たらしい滑稽詩を聞かされたりする。そのあと轟音のいびきを立てて眠っている「赤の王」のところに案内されたアリスは、二人から自分が赤の王の夢の中の人物にすぎないのだという話を聞かされる。しかしやがてトゥイードルダムは、ドゥイードルディーが自分のあたらしいがらがらを壊してしまったことに気づき、それからは歌の内容の通りに決闘の準備をはじめ、そして歌の通りに巨大な鴉が飛来してきて決闘はうやむやになってしまう。


title: トゥイードルダムとトゥイードルディー

text: この場面を描いたジョン・テニエルによる挿絵では、二人は当時スケルトン・スーツと呼ばれていた男子小学生用の服を着せられている。マイケル・ハンチャー『アリスとテニエル』によれば、二人のこの姿はテニエルがそれ以前に『パンチ』誌に描いたジョン・ブルの姿とよく似ている。またテニエルは、トゥイードルディーが壊してしまうがらがらを、よく知られている円筒形のものではなく、土佐の鳴子に似た、柄に木片がついた形で描いている。キャロルはのちに、ヘンリー・サヴィル・クラークに宛てた1886年の書簡において、これは「番人用のがらがら」であり、テニエルはトゥイードルダムとトゥイードルディーのいさかいに誤った解釈を持ち込んでしまったと不平を述べている。


title: トゥイードルダムとトゥイードルディー

text: ディズニーのアニメ映画『ふしぎの国のアリス』（1951年）は、話の大枠は『不思議の国のアリス』に依りながらも、作中にトゥイードルダムとトゥイードルディーを登場させている。このアニメーションでは、二人は白ウサギを見失ったアリスの前に物陰から不意に現われて、一緒にゲームをやろうとせがむ。アリスが断ると二人は涙に咽びながら「セイウチと牡蠣」の物語を語り、その後互いに遊び始めたところでアリスは彼らを置いて去っていく。二人は大きな蝶ネクタイをつけて互いにそっくりな姿で描かれており、始終悪巧みをしているような顔つきをし、異常な高さに跳ね上がったり、足をぐにゃぐにゃ動かしたりと絶えず奇怪な動きを見せる。


title: トゥイードルダムとトゥイードルディー

text: ティム・バートン監督による2010年の映画『アリス・イン・ワンダーランド』では、トゥイードルダムとトゥイードルディーは「赤の女王」の道化となっている。しかし実際には白の女王側のレジスタンスの一員であり、物語の冒頭ではアリスを誘い出すために白ウサギを助け、のちには女王の兵からアリスを逃すために協力するが、そのためにジャブジャブ鳥に捕まえられてしまう。この映画では二人はマット・ルーカスによって演じられており、デジタル技術によってルーカスの顔が二人の胴体に埋め込まれるような形に合成されている。


title: 林廣守

text: 林 廣守（はやし ひろもり、天保2年11月25日（1831年12月28日） - 明治29年（1896年）4月5日）は、幕末・明治前期の雅楽演奏者。幼名は榮之助、初名は廣金。日本の国歌である「君が代」の作曲者として知られている。


title: 林廣守

text: 天保2年（1831年）11月25日、大坂天王寺の楽人・林廣倫の三男として摂津国東成郡（現：大阪府大阪市天王寺区伶人町）に生まれる。後に同族の地下の楽人・林廣就の養子となる。林家は元々飛鳥時代に活躍した秦河勝の三男の末裔であるとされ、代々四天王寺に仕えて雅楽を演奏する家であったが、戦国時代末期に応仁の乱で断絶した朝廷の雅楽の再興を志した正親町天皇によって四天王寺から召し出された林廣康（寛永3年4月11日、73歳で没）がその事業に多大な貢献をしたということで代々朝廷に仕えるようになった。廣康の7代目の子孫・林廣済は舞の達人として仁孝天皇の寵愛を受けて正四位上を与えられており、廣守は幼少より廣済とその息子で養父の廣就から雅楽を学んだ。


title: 林廣守

text: 天保12年（1841年）、11歳で朝廷に出仕して正六位下左兵衛権少尉に任じられる。3年後には朝廷の楽人として最低限必要と考えられていた中芸の試験に合格し、安政2年（1855年）には従五位下に任じられて名前を廣守と改めた。2年後には筑前守に任じられている。慶応元年（1865年）、正五位下に叙せられた廣守は朝廷楽人の中でも最高の試験である上芸の試験を満点で及第する。これは長い雅楽寮の歴史の中でも5人目という快挙であった。


title: 林廣守

text: 明治維新後の明治2年（1869年）、明治天皇の東京行幸とともに東京へ移動することを命じられ、宮内省雅楽局（後に雅楽部、現在の宮内庁楽部）に配属された。明治8年（1875年）、政府の命令によって西洋音楽の学習を命じられて、以後西洋音楽の理論と雅楽の融合に努めることになる。明治13年（1880年）、楽人を代表して国歌制定委員となり、同年10月に現在の「君が代」の楽譜案を提出し、同年の11月3日の天長節において初めて演奏を行った。その功績によって位階制度復活後に正八位に叙せられる。


title: 林廣守

text: 明治21年（1888年）に雅楽部副長に任命され、明治25年（1892年）に従七位となる。翌年、退官した後は後進の教育に力を注いだ。特に維新後に廃絶寸前であった笙の復興に与るところが大きかったといわれている。明治29年（1896年）4月5日の死去に際して正七位に叙せられた。近代以後の雅楽の大半は彼の系統に属するが、彼が最も期待を寄せていた長男の林廣季は父の仕事を引き継いだものの、父の死から2年後に急死している。


title: めいとこねこバス

text: 主人公のメイはある日、自宅の庭で、生き物のように振舞う不思議なつむじ風に遭遇する。メイは慌てて部屋に避難するが、つむじ風も部屋の中に入ってきてしまう。好奇心旺盛なメイはそのつむじ風を部屋の中に閉じ込める事に成功する。つむじ風の正体は、親からはぐれたこねこバスだった。メイはこねこバスに自分のキャラメルをあたえ、二人は友達となる。その夜、眠りについたメイをこねこバスが迎えに来る。メイはこねこバスに乗り、夜の空中散歩を楽しむ。やがてトトロたちを乗せた大小様々なネコバス達と共に鎮守の森に到着する。森の奥にはトトロやススワタリなど多くのもののけたちが集まっていた…。


title: 中華鍋

text: 中華鍋は把手により、片手の北京鍋と両手の広東鍋に大別される。北京鍋と広東鍋は単に把手の違いだけではなく、鍋の深さやアール（曲線の径の大きさ）も異なっている。北京鍋はアールが小さく底が深い。広東鍋はアールが大きく浅めになっている。両手で底が深い、四川鍋という種類もある。


title: 中華鍋

text: サイズ面では直径30センチメートル程度のものから、大きなものでは2メートル程度の巨大な鍋まで存在する。小型のものは炒め物に、大型のものは料理店で汁物や飯物の調理に用いられる。また欧米では平底のものが「ウォック」（Wok）として販売されている。


title: 中華鍋

text: 素材は古くは鋼や鋳鉄が使用されてきたが、鋳鉄は近年では殆ど見られない。また鋼製の中華鍋に加え、最近では、チタン合金やアルミニウム合金製のものも市販されている。チタンを用いると極めて軽量になり、アルミニウムを用いると熱伝導が良いというメリットがある。


title: 中華鍋

text: 鉄鍋は使用前に食材などを入れず空焼き（焼き切り）して錆止め加工の被膜を落とす。次に鍋全体に食用油を敷いて、野菜くずを炒める「油ならし」で油をなじませて錆を防ぐ。こうしてできた油膜を残すため、普段の手入れは洗剤を使わず、調理後は湯で洗う。焦げ付きや汚れがひどい場合は鍋で湯を沸騰させて浮かせるか、たわしでこするかして落とし、油ならしをやり直す。油ならしは「油返し」、中国語では「練鍋」といい、適切に油返しが行われた鍋は焦げ付きにくい。


title: 中華鍋

text: 揚げ物や茹で物をする際には、炸鏈（ジャーレン）を組み合わせることが多い。蒸し物をする際には蒸篭を湯を張った中華鍋の上に置く。画像からも解るように炒め物にはお玉杓子を用いることが多いが、中華鍋に組み合わされるお玉杓子はかなり大きめであり、また先端部の取付角度も緩い。


title: 太宗イ・バンウォン

text: 演出を担当したキム・ヒョンイルによれば、KBS大河ドラマのテーマは「国家や権力、政治、そしてその中で苦悩する人間を扱うことである」としたうえで、イ・バンウォンがこのテーマを最も表現できる人物であることを主人公とした理由として説明している。また、龍の涙や大王世宗、鄭道伝などの既存のKBS大河ドラマとの違いとして、キムは「既存のドラマにはイ・バンウォンの動機に対する答えが描かれていなかったため、今回のドラマはその理由を探っていくものである」と語っており、「イ・バンウォンが真の国家を建てるためにどのように労したのか、朝鮮建国に影響を与える物語の中軸であることを描きたい」と語っている。


title: 太宗イ・バンウォン

text: 2021年12月11日に行われた制作発表会に出席した、KBSのキム・ウィチョル社長は5年ぶりの大河ドラマとなる今作に関して、「KBSが大河ドラマの名家であるという名声を取り戻すきっかけ」として期待する発言を行った。


title: 太宗イ・バンウォン

text: 韓国の視聴率調査会社であるニールセン・コリアによると、韓国全体における第1話の視聴率は8.7 %、第2話の視聴率は9.4 %であったが、第6話までにこの視聴率上回った回は存在せず、第6話の視聴率は6.7 %であった。


title: ドンキーコング リターンズ

text: ドンキーコングシリーズでは2004年の『ドンキーコングジャングルビート』から約6年振りの横スクロールアクションゲーム。2010年のElectronic Entertainment Expo（E3）で発表された。


title: ドンキーコング リターンズ

text: 作中の世界やストーリーの流れは『スーパードンキーコング』シリーズから引き継がれており、1999年に発売された『ドンキーコング64』以来の約11年振りの正統続編にあたる。今作は前作までの開発を行ったレア社でなく、『メトロイドプライム』などを手掛けたレトロスタジオが担当した。主に『スーパードンキーコング』のDKアイランドを舞台としており、工場や遺跡などの建物も存在する。前作の『64』は箱庭探索型の3Dアクションだったが、今作はSFC版と同様の横スクロールアクションに戻りつつも、画面の手前や奥へとステージ進行する場面もあるなど、疑似的な3D要素も組み込まれている。他の新要素としては2人同時の操作プレイ、体力制限などがある。全8エリアで70ステージ以上あり、一度ステージをクリアするとGBA版に登場したタイムアタックに挑戦できる。また、各ステージに「パズルピース」があり、集めるとおまけのシークレットが開放されるなど、達成度は200%と要素も多い。


title: ドンキーコング リターンズ

text: 平和な島「ドンキーコングアイランド」で事件が起こる。ある日島の頂上の火山が噴火し、楽器のような魔物「ティキ族」が現れたと同時に謎のタワーも出現した。ティキ族は怪しい催眠術で動物達を操り、倉庫にあった大量のバナナを奪っていった。事件を知った長老のクランキーコングは、それを解決すべく若い2匹のコングを呼んだ。彼の孫・ドンキーコングと、ドンキーの相棒・ディディーコングである。何故か彼らにはティキ族の催眠術が通用しなかった。奪われたバナナと島の平和を取り戻すため、ドンキーとディディーの冒険が始まる。


title: ドンキーコング リターンズ

text: 各コースをクリアすることで次のコースへ道を開き、いくつかのコースがひとまとめになった「エリア」のボスを倒す流れ。ボスを倒すと次のエリアへの道が開く。これを繰り返し、最終的にラストボスの「ティキトング」を倒すことが目的である。各コースは終点にあるゴールバレルを叩くことでクリアとなる（ボスとの対決コースを除く）。コースを有利に進めたり、あるいはやりこみ要素として、コース中にはバナナやK・O・N・Gパネルおよびパズルピースなどのアイテムが共通で設置されている。


title: ドンキーコング リターンズ

text: 1人プレイの場合、ドンキーはライフ2つだが、ディディーがいるとディディーのライフ2つも追加される。この場合はダメージをディディーが肩代わりするが、ディディーはライフが尽きると退場する。ただしコースから落ちたり、トロッコやロケットバレルのコースで障害物などに激突したりすると、ディディーがいても関係なく即ミスとなる。ミスした時はコースの始めからやりなおしになるが、中間ポイントを通過していれば中間ポイントからの再開となる。


title: ドンキーコング リターンズ

text: 同じコースで8回以上ミスすると、再開する場所におたすけピッグが現れ、指定されたボタンを押せばスーパードンキー（白い体毛に青いネクタイ）が自動的にコースを進んでいく「おてほんプレイ」を見ることができる（ディディーもおなじ配色）。中間ポイントを通過していても、おたすけプレイを見る場合はコースの始めからスタートされる。おたすけプレイ中に指定されたボタンを再び押せばスーパードンキーを自ら操作できるが、スーパードンキーでのコースクリアは無効となり、通常のドンキーで再挑戦しなければならない。バルーンが0の状態でミスするとゲームオーバーとなる。


title: ドンキーコング リターンズ

text: コースごとに用意されたアイテムの隠し部屋である「ボーナスステージ」は、バルーンなどの補充のために用意された『スーパードンキーコング』のタイプと、隠し要素を解禁させるためのアイテムを探し出す『スーパードンキーコング2』『同3』のタイプを合わせたものになっており、バナナやバルーンなどを集めて進行を有利にしつつ、同時に決められたルールをクリアして隠し要素を解禁させることが目的となっている。


title: ドンキーコング リターンズ

text: スモッグが充満しロボットがうごめく工場のエリア。7-1をクリアするとスモッグが取り払われ、エリアの全貌を見られるようになる。また、ボスステージに入るには7-5、7-6、7-7に隠されたスイッチを探し出してONにする事で現れる。ボスステージに進むには7-Rをクリアしなければならない。


title: ドンキーコング リターンズ

text: 8つのエリア全てのKコース（◯◯ラビリンス）をクリアすることで入れるようになる隠しエリア。このエリアにはボスとの対決コースや、ラビリンスの名を冠したコースがない。Wii版では「黄金のしんでん」のみだが、3DS版で9-1～9-8が追加されている。これらは各エリアのコースをモチーフにした高難易度コースとなっており、これらをクリア後に「黄金のしんでん」に入れるようになる。


title: ドンキーコング リターンズ

text: 彼らの目的はバナナを集めることであり、そのバナナはティキ族の源だった模様。だが彼らのその後の目的やなぜ多くのティキ族を製造していたのかは不明(単なる繁殖の可能性もある)。ボスクラスのティキ達は各エリアの最後にボスに乗り移ってドンキー達に戦いを挑む。


title: ドンキーコング リターンズ

text: 『ドンキーコング リターンズ 3D』（ドンキーコング リターンズ スリーディー、"、"Donkey Kong Country Returns 3D"）は、2013年6月13日に発売されたニンテンドー3DS用横スクロールアクションゲームソフト。Wii版のものをニンテンドー3DSに立体視対応で移植したものである。2013年2月14日に放送された「Nintendo 3DS Direct Luigi special 2013.2.14」で発表され、ニンテンドーeショップにて開発中の3D映像も公開された。開発はWii版オリジナルのレトロスタジオではなく、モンスターゲームズが担当している。


title: ドンキーコング リターンズ

text: 追加要素として携帯機で手軽に遊べるようにゲームバランスを調整した「ニューモード」の搭載や既存の8エリアをテーマにした8つの完全新作コースなどがある。ニューモードでは体力が2つから3つに増やされた他、クランキーの小屋で購入出来るアイテムの価格が低下。さらに、いつでもDKバレルを呼び出せる「ポータブルDKバレル」、落下しても一度だけ復活できる「グリーンバルーン」、トロッコやロケットバレルでのダメージを2回まで守ってくれる「クラッシュガード」といった難易度を緩和する新アイテムが追加されている。Wii版の難易度をそのまま再現した「オリジナルモード」も搭載。ローカルプレイによる2人協力プレイにも対応している。


title: ネカマ

text: ネカマとは、姿が見えず素性がわからないネットワーク社会の匿名性を利用して、男性が女性を装うこと及び装っている人、またその行為。「ネットおかま」が略語化されて出来た言葉で、インターネット以前のパソコン通信時代から用いられている。法学者の白田秀彰によれば、インターネットの黎明期から男性が女性を装う事例は存在しており、（当時は女性の利用者が極端に少なかったこともあって）女性であると自称しているものがいればまずネカマであるか疑うのが常識であったという。


title: 三木雄信

text: ソフトバンク・テクノロジー株式会社（ソフトバンク・グループ・東証一部）監査役、株式会社アドウェイズ（東証マザーズ）取締役、株式会社サイジニア監査役、厚生労働省　システム開発委員・年金記録回復委員会委員、日本年金機構（旧社会保険庁）理事。内閣府　原子力災害対策本部　廃炉・汚染水対策チーム　プロジェクトマネジメント・アドバイザー。


title: 下野竜也

text: 鹿児島県鹿児島市出身。鹿児島市立田上小学校、鹿児島市立武中学校、鹿児島県立甲南高等学校、鹿児島大学教育学部音楽科卒業。当初は社会科教師になろうと考えていたが、指揮者になることを決意し、桐朋学園大学音楽学部附属指揮教室で指揮を学ぶ。のちイタリアのキジアーナ音楽院指揮科でディプロマ取得。


title: 下野竜也

text: 1997年から1999年まで、朝比奈隆音楽監督時代の大阪フィルハーモニー交響楽団で指揮研究員を務める。1999年文化庁派遣芸術家在外研修員に選ばれ、同年9月より1年間ウィーン国立音楽大学に留学、その後も2001年6月まで在籍した。


title: 下野竜也

text: その後、2008年2月の定期演奏会でNHK交響楽団を、同8月のサイトウ・キネン・フェスティバル松本でサイトウ・キネン・オーケストラを指揮するなど（2010年9月の同フェスティバル、12月のニューヨーク・カーネギーホールでのコンサートでも小澤征爾の代役として一部演目で同オーケストラを指揮）、現在では国内の主なオーケストラを多く指揮している。また、イタリアやフランスを中心にヨーロッパでも活動している。


title: 下野竜也

text: デビューCDである『大栗裕作品集』（大阪フィルハーモニー交響楽団 / ナクソス）は、2003年にワールド・リリースされた。2004年9月には、川久保賜紀のヴァイオリン独奏、新日本フィルハーモニー交響楽団との協演でメンデルスゾーンとチャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲のCD（エイベックス・クラシック）をリリース。2006年7月には、大阪フィルハーモニー交響楽団とのブルックナー交響曲第0番のCD（エイベックス・クラシック）がリリースされた。


title: 下野竜也

text: 2006年11月、新設された読売日本交響楽団の正指揮者のポストに3年の契約で就任した。この就任披露演奏会のライブCD（バッハ/斎藤秀雄編曲『シャコンヌ』、コリリアーノ『交響曲第1番』）が、2008年3月エイベックス・クラシックからリリースされている。正指揮者のポストは2013年3月まで延長されたのち、同4月からは首席客演指揮者を務めた（2017年3月まで）。同オーケストラでは、2007年から2012年にかけて日本国内のオーケストラ・日本人の指揮者としては初となるドヴォルザークの交響曲全曲演奏に取り組んだ。


title: ジェリー・ガルシア

text: ジェローム・ジョン「ジェリー」ガルシア（Jerome John "Jerry" Garcia, 1942年8月1日 - 1995年8月9日）は、アメリカ合衆国のミュージシャン。グレイトフル・デッドのリードギタリストであり、1960年代のカウンターカルチャーの象徴としてよく知られる。ガルシア自身はその役割を否定したが、グレイトフル・デッドのリーダーまたは「スポークスマン」と見なされた。


title: ジェリー・ガルシア

text: グレイトフル・デッドの創立者の1人として、ガルシアは30年のキャリアをバンドと共に過ごした。彼はまた、多様な各種のサイドプロジェクトに参加し、その中には長年の友人マール・サンダースと結成したサンダース-ガルシア・バンド、ジェリー・ガルシア・バンド、オールド・アンド・イン・ザ・ウェイ、ガルシア/グリスマン、リージョン・オブ・マリー、ニュー・ライダース・オブ・ザ・パープル・セイジ（ジョン・ドーソン、デヴィッド・ネルソンと共に結成）が含まれる。彼はまた何枚かのソロアルバムをリリースし、多くの他のミュージシャンのアルバムにセッションミュージシャンとして参加した。彼はその卓越したギター演奏で知られ、ローリング・ストーン誌の「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のギタリスト」において2003年は第13位、2011年の改訂版では第46位に選ばれている。


title: ジェリー・ガルシア

text: 後年ガルシアは糖尿病に苦しみ、1986年には糖尿病性昏睡で生死の淵をさまよった。その後症状は多少改善したが、彼はこの他にもヘロインやコカイン中毒でも苦しみ、1995年8月、カリフォルニアの薬物リハビリ施設に入院中に心臓発作のため死去した。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアの父側の先祖はスペイン北西部のガリシア州出身であり、母側の先祖はアイルランド及びスウェーデン出身であった。ガルシアは1942年8月1日、カリフォルニア州サンフランシスコでホセ・ラモン「ジョー」ガルシアおよびルース・マリー「ボビー」（旧姓クリフォード）ガルシア夫妻の間に生まれる。母親もサンフランシスコ生まれであった。両親は作曲家のジェローム・カーンに因んで彼を名付けた。ジェローム・ジョンは夫妻の二番目の子どもで、兄のクリフォード・ラモン「ティフ」は1937年に生まれていた。クリフォードの誕生直前に、父親とそのパートナーはサンフランシスコのダウンタウンにあるビルを借りてバーに改装したが、これは届け出の無い事業であったため、ホセはミュージシャン組合から排斥された。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアは幼い頃から音楽の影響を受け、子ども時代に多くのピアノレッスンを受けた。父親はプロのミュージシャンを引退し、母親はピアノの演奏を楽しんだ。父親の家族（1919年にスペインから移住した）は増え、しばしば一緒に歌った。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアが4歳のとき、一家はサンタクルーズ山脈で休暇を過ごしていたが、ガルシアは事故で右手中指の2/3を失った。ガルシアと兄のティフは木材を切り刻んでいた。ティフが斧を持ち、ガルシアは木を押さえていた。ガルシアの手が木の近くを押さえていたため、ティフは誤って指を切り落としてしまった。母親はすぐに彼の手をタオルで包み、父親は近くの病院まで30マイル以上を運転して行った。数週間後、事故以来自分の指を見ていなかったガルシアは、風呂で包帯を外し、そのほとんどが失われていたことに驚いた。ガルシアは後に、近所の子どもにそれを見せびらかし、自らのアドバンテージに利用したことを打ち明けた。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアは幼い内にいくつかの悲劇を経験した。指のほとんどを失ってから1年足らずで父親が死去した。1947年、一家はカリフォルニア州北部のアーケータ近くで休暇を楽しんでいたが、父親はシックスリバーズ国有林にあるトリニティ川でフライフィッシングを行った。川に入って間もなく彼は岩場で滑り、深い急流に落ちてしまった。目撃した少年たちがすぐに助けを探し、近くにいた二人の漁師を呼んだ。父親は川から引き上げられたが、既に溺れていた。ガルシアは後に、父親が川に落ちるのを見たと主張したが、「"A Long Strange Trip: The Inside Story of the Grateful Dead"」の作者デニス・マクナリーは、そういった事実は無く、代わりにその話を何度も聞かされたことで記憶が形成されたと断言している。「"Garcia: An American Life"」の作者ブレア・ジャクソンは、ホセの死を記述した新聞記事が現場にいたとするガルシアについて言及をしなかったことや、彼を娘と誤認したことから、マクナリーの主張を裏付けている。


title: ジェリー・ガルシア

text: 事故の後に母親は夫のバーを引き継ぎ、完全な所有権を得るためにパートナーから権利を買い取った。その結果、彼女はフルタイムで働くこととなり、生活のためにジェリーと兄を母方の祖父母、ティリーとウィリアム・クリフォードの元に送った。祖父母と暮らした5年間で、ガルシアは地元の小学校、モンロー・スクールに入学、数多くの自律性を楽しんだ。学校でガルシアは、3年生の先生に芸術的な才能について大いに激励された。彼女を通してガルシアは「人生において創造的な人間であることが生存可能性であること」に気づいた。ガルシアによると、彼が祖母に影響されてブルーグラスやカントリーミュージックに目覚めたのはこの頃だったとし、祖母はグランド・オール・オプリを毎週聴いて楽しんでいたという。しかしながら兄のクリフォードによると、それは事実でないと固く信じていた。「すべて（それ）を空想してたんだ...彼女はオプリに行ったとは思うが、ラジオでそれを聞く事は無かったよ」ガルシアが最初の弦楽器であるバンジョーを弾き始めたのはこの時期であった。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1953年、ガルシアの母親はウォリー・マツジーウィッツと結婚した。その後ガルシアと兄は母親と新しい義父の元に戻った。しかしながら、当時彼らが住んでいたエクセルシオール地区近隣には無法者達がいたとの評判で、一家はメンローパークに転居した。メンローパークでガルシアは人種差別と反ユダヤ主義に遭遇する。彼は直ちにそれらに嫌悪感を抱くようになった。同年、彼は兄からロックンロールとリズムアンドブルースを教えられ、レイ・チャールズやジョン・リー・フッカー、B.B.キング、ハンク・バラード、後にはチャック・ベリーを聴くようになった。クリフォードは、しばしば彼のお気に入りの曲のボーカルを記憶し、その後、ガルシアにハーモニー部分について学ばせた。ガルシアは後にこれが初期のになり、音楽活動に貢献したと考えた。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1957年中頃からガルシアはタバコを吸い始め、それはマリファナへの呼び水となった。ガルシアは後に、初めてマリファナを吸ったことを追想した。「僕と友人は2本のマリファナを持って、サンフランシスコ山のふもとの丘に行った。そしてそのマリファナを吸い、ハイになって笑い、吠え、おかしな真似をしながら通りを下り、まさにひどい時間を過ごした。」この頃、ガルシアはで美術のプログラムに参加し、ビジュアルアートに対する興味を急成長させた。当時の教員にはウォリー・ヘドリックがいたが、彼は1960年代に名声を上げた。彼は授業において、ガルシアの素描や絵画の才能についてしばしば激励した。


title: ジェリー・ガルシア

text: 同じ年の6月にガルシアは、地元のメンロー・オークススクールを卒業した。彼はその後家族と共にサンフランシスコに戻り、新しく建てられたバーの上のアパートに暮らした。ダウンタウンにあった古いバーは高速道路の入口が造られたため取り壊されていた。2ヶ月後、ガルシアの15歳の誕生日に母親はアコーディオンを買い与えたが、彼はひどく失望した。ガルシアは多くのブルースミュージシャン、特にチャック・ベリーとボ・ディドリーに長くあこがれていた。当時の彼の希望はエレキギターを手に入れることであった。何度かの嘆願の後、母親は地元の質屋でアコーディオンをダンエレクトロと小型アンプに交換した。ガルシアの継父は楽器に多少熟練しており、彼のギターを変わったオープンチューニングに合わせることを手伝った。


title: ジェリー・ガルシア

text: デンマン中学校で過ごした短い期間の後、ガルシアは1958年にの十年生に編入した。そこで彼は授業をサボったり喧嘩をしたりと、しばしばトラブルを起こした。その結果、1959年に母親はガルシアをトラブルから避けるため再び一家と共に、サンフランシスコの90マイル北にあるソノマ郡カサデロに転居した。この転居はガルシアにとって良い結果とはならなかった。最も近い学校であるはセバストポリにあり、彼は30マイルの距離をバスで通学しなければならず、それが彼をより一層不幸にした。しかしガルシアは、学校で「コーズ (Chords)」というバンドに加わった。バンドはコンテストに参加して優勝し、その報酬として彼らはビル・ジャスティスの「」を録音した。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1960年にガルシアは母親の車を盗み、その罰として陸軍への入隊を強制された。彼はフォート・オードで基礎訓練を受ける。訓練後、プレシディオのフォート・ウィンフィールド・スコットに転属された。ガルシアは陸軍での自分の時間の大半を自分の趣味に費やし、点呼を欠席し、何度となく無断欠席した。その結果1960年12月14日に軍を除隊させられた。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1961年1月、ガルシアは中学時代の友人、レアード・グラントに会うためイーストパロアルトをドライブしていた。彼は軍のコックから1950年キャデラックセダンを買ったが、それが壊れる前にかろうじてグラントの家にたどり着いた。ガルシアはグラントの許しを得て数週間を彼の家で過ごし、結局彼の車を家代わりに使った。グラントを通じてガルシアは2月にディヴ・マックィーンに出会う。マックィーンはガルシアのブルースを何曲か聴き、彼を地元の人々や、スタンフォード大学そばの人気の下宿宿であったシャトーに紹介した。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1961年2月20日、ガルシアは16歳のアーティストで知人のポール・スピーゲル、シャトーの管理人であるリー・アダムズ、彼らの友人であるアラン・トリストと車に乗っていた。スピードを出してパロアルト退役軍人病院を過ぎ、車はカーブにさしかかった。車は時速90マイルの速度でガードレールに衝突、大きく横転した。ガルシアは文字通り靴から投げられたように、車のフロントガラス越しに外に投げ出され、後にそのことを思い出すことができなかった。運転していたリー・アダムズと、後部座席に座っていたアラン・トリストは同様に車から投げ出され、腹部負傷と脊柱骨折の重傷を負った。ガルシアは鎖骨を折りながらも安全な場所に逃げ出したが、スピーゲルは致命傷を負って車の中に残されていた。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアはこの事故で目覚め、後に「それは、私の人生が始まった所である。それまで私はいつも能力より少なく生きていた。私は怠けて過ごしていた。それは私の残りの人生のスリングショットであった。それは2番目のチャンスのようであった。それから私は真面目になった。」とコメントした。このとき、ガルシアはギターを本気で行う必要があることに気がつき始めた。これは彼の絵画に対する愛着をあきらめることを意味していた。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1961年4月、ガルシアは初めてロバート・ハンターと出会う。ハンターは後に深い友人となり、グレイトフル・デッドの作詞家としてガルシアに協力することとなる。2人はそれぞれサウスベイとサンフランシスコのアートおよびミュージックシーンで活動し、しばしばメンローパークのケプラーズ・ブックスで共に演奏した。ガルシアは自身初のコンサートをハンターと共に行い、それぞれ5ドルを得た。ガルシアとハンターはまた、ワイルドウッド・ボーイズというバンドでデヴィッド・ネルソンと共に演奏した。ネルソンは後にニュー・ライダース・オブ・ザ・パープル・セイジに参加し、いくつかのグレイトフル・デッドの作品にも参加している。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1962年、ガルシアはメンローパークのペリーレーン近郊（ケン・ケーシーが住んでいたところ）で行われたパーティーで、後にグレイトフル・デッドのベーシストとなるフィル・レッシュと出会う。レッシュは後に自伝で、ガルシアに出会い「暗く、巻き毛で、ヤギ髯、印象的な目」から作曲家ドビュッシーの写真を思い出したと記している。パロアルトでの別のパーティーで、レッシュはガルシアにアプローチし、レッシュのテープレコーダーで録音を行い、バークレーのラジオ局でのラジオショーをプロデュースした。古いウォレンサックのテープレコーダーで彼らは「」と「」などの曲を録音した。彼らの努力は無駄にはならなかった。これらの録音は90分の特別番組「"The Long Black Veil and Other Ballads: An Evening with Jerry Garcia"」としてKPFAで放送された。KPFAとグレイトフル・デッドの関係は今日まで続き、その中には多くの募金活動、インタビュー、ライブコンサート放送、バンドの演奏のレコーディングおよび終日またはすべての週末に放送される「デッド・オンリー」マラソンが含まれた。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアは間もなく、アコースティックギターとバンジョーの演奏を始め、教え始めた。ガルシアから教わった内の1人にボブ・マシューズがいたが、後に多くのグレイトフル・デッドのアルバムでエンジニアリングを務めている。マシューズはメンロー・アサートン高校に通い、ボブ・ウェアと友人関係にあった。1963年の大晦日に、マシューズはガルシアにウェアを紹介した。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1962年から1964年まで、ガルシアは主にブルーグラス、、フォークを演奏した。ガルシアと共にブルーグラスを演奏したバンドには、スリーピー・ホロウ・ホッグ・ストンパーズがある。ストンパーズはガルシアがギター、バンジョー、ハーモニカ、ヴォーカル、マーシャル・レスターがバンジョー、ギター、ヴォーカル、ディック・アーノルドがフィドルとヴォーカルを担当した。その後間もなく、ガルシア、ウェア、ロン「ピッグペン」マッカーナンと何人かの友人でジャグ・バンドのマザー・マクリーズ・アップタウン・ジャグ・チャンピオンを結成した。この頃、サイケデリックなLSDが人気を得ていた。ガルシアが初めてLSDを使用したのは1964年であった。後に、それがどのように人生を変えたか尋ねられたときに、彼は次のように語った。「ああ、それは全てを変えた[...]その効果は私を自由にした。なぜなら私は、私の連続した人生における小さい試みと、そうすることは本当はフィクションで、ちょうどうまくいきそうにないと突然理解したからだ。幸運にも私は、何か粉々になっているために、それに十分ではなかった。それはちょうど、私を非常に安心させる実感のようであった。」


title: ジェリー・ガルシア

text: 1965年、マザー・マクリーズ・アップタウン・ジャグ・チャンピオンはベースのフィル・レッシュ、パーカッションのビル・クルーツマンが加入し、ワーロックスへと進化した。しかし、バンドは同名のグループ（それは後にヴェルヴェット・アンダーグラウンドになる）が存在していることに気付き、名前の変更の必要に迫られた。ガルシアはの辞書を開き、「グレイトフル・デッド」を見つけた。「グレイトフル・デッド」の定義は、「慈善行為として死者の埋葬を手配した人物に対して謝意を示す死者または天使」であった。バンドの最初の反応は芳しいものではなかった。ガルシアは後にグループの反応を説明した。「私は本当はそれを好きではなかった。そして、本当に強力であることが判明した。［ボブ］ウェアはそれが好きでなかった。［ビル］クルーツマンはそれが好きではなく、そして、誰も本当にそれについて聞かされたくなかった。［...］」名前に対するメンバーの嫌悪感にもかかわらず、それはすぐに口コミによって広がり、まもなく彼らの公式名称になった。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアはグレイトフル・デッドのキャリアを通してリードギタリスト、メインボーカリスト、作曲家の役割を担った。ガルシアは、「」、「フランクリンズ・タワー」、「」などの多くの曲を作曲した。ロバート・ハンターはガルシアの曲の大半の詩を書いた。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアは「情熱的なギター・インプロヴィセイジョン」でよく知られ、それはしばしば彼と仲間のバンドメンバーの相互作用を特徴とした。彼やバンドの名声は、おそらく2度と同じ方法で同じ歌を決して歌わないという能力に基づく。多くの場合、ガルシアはリズムギタリストのボブ・ウェアからキューを受け取り、そのことについて「そこにはいくつかの［ ... ］私を本当に慌てさせるであろう種類の考えがある。もし私が、2つのドラムとフィル［レッシュの］の革新的なベースでリズミカルに続くすべてのものの間に調和的なブリッジを作り出さなければならないならば。ウェアのそのような問題を解決する能力は驚異的だ。 [...] 調和的に、私はボブから自分のソロのキューを多く取る。」と語っている。


title: ジェリー・ガルシア

text: ソロへのアプローチを尋ねられると、ガルシアは次のように語った。「それは変わり続けている。私はまだ基本的にメロディーを中心に回り、それらを認めてフレーズがバラバラになった方法である。ほとんどのソロで、私はメロディーが奏でるフレーズを演奏する傾向がある。私のフレーズはより密集しているか、異なった価値を持つことができるけれども、それらは曲において同じ場所に存在する。[...]」


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアとバンドは1965年の結成からガルシアが死去する1995年までほぼ毎年ツアーを行い、それは「エンドレスツアー」と呼ばれた。定期的に彼らは休養期間を取ったが、それは消耗または健康問題（しばしば不安定な健康やガルシアの薬物使用による）のためであった。グレイトフル・デッドは30年にわたる活動期間の中で、2,314回のショーを行った。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアの円熟したギタープレイは、彼が魅了された様々な音楽からの要素が混合された物であった。そのプレイからはブルーグラスのエコー（例えばアーサー・スミスやドク・ワトソンのプレイのような）が聴かれた。しかし、ブルーグラスの陰にある「ルーツ・ミュージック」もその影響を持ち、ケルト音楽のフィドル・ジグからの旋律的なリフも識別できる。初期のロック（ロニー・マック、ジェームズ・バートン、チャック・ベリーのような）、同時代のブルース（フレディ・キング、ローウェル・フルソン）、カントリー&ウエスタン（ロイ・ニコルズ、ドン・リッチ）、ジャズ（チャーリー・クリスチャン、ジャンゴ・ラインハルト）の要素もガルシアの演奏スタイルから聞くことができた。ドン・リッチはバック・オーウェンズが率いた1960年代のバンド「」の注目されたギタリストであったが、しかしリッチのスタイルに加えて、ガルシアのペダルスチールギター（グレイトフル・デッドやその他の作品で）やエレキギターの演奏は、当時のバッカルースのもう一人のギタリスト、トム・ブラムリーの影響を受けていた。そして、ジョン・コルトレーンは即興のソロ演奏者としてガルシアに最も大きな音楽的影響を与えた1人であった。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアは後に自らの演奏スタイルを「酒場のロック、カントリーの系統だ。ちょうど私の物すべてがそこから来ているから。それは、フレディ・キングのような50年代後半から60年代前半に起こったブルースインストゥルメンタルのようなものだ。」と評した。ガルシアのスタイルは、演奏している曲と、使用している楽器によって変化することができた。しかし彼の演奏は、いくつかのいわゆる「サイン」を持っていた。それらはリズミカルなトリプレットに基づくリードラインであった。（例として「グッドモーニング・リトル・スクール・ガール」、「ニュー・スピードウェイ・ブギー」、「ブロークダウン・パレス」、「ディール」、「ルーザー」、「」、「ザッツ・イット・フォー・ザ・アザー・ワン」、「U.S.ブルース」、「」、「ドント・イーズ・ミー・イン」等が上げられる。）


title: ジェリー・ガルシア

text: グレイトフル・デッドに加えて、ガルシアは多くのサイドプロジェクトに取り組み、その中でも最も有名だったのはジェリー・ガルシア・バンドであった。彼はまた、オールド・アンド・イン・ザ・ウェイやその他のブルーグラスバンドのような様々なアコースティックプロジェクトに参加し、その中には有名なブルーグラスのマンドリン奏者であるデヴィッド・グリスマンとのコラボレーションも含まれた。ドキュメンタリー映画『グレイトフル・ダウグ』はガルシアとグリスマンの深く長期にわたる親交の様子が記録されている。


title: ジェリー・ガルシア

text: その他にガルシアが参加したバンドには、ブラック・マウンテン・ボーイズ、リージョン・オブ・マリー、レコンストラクション、ジェリー・ガルシア・アコースティック・バンドがある。ガルシアはまた、目の高いジャズのアーティストおよびインプロヴィゼイションのファンでもあった。彼はジャズのキーボード奏者、マール・サンダース、ハワード・ウェルスと長年に亘って様々なグループおよびジャムセッションで共にプレイした。そしてサキソフォン奏者オーネット・コールマンの1988年のアルバム『ヴァージン・ビューティー』に参加している。ガルシアはマール・サンダース、ムルガン・ブッカーと共にワールドミュージックのアルバム『"Blues From the Rainforest"』を録音し、このセッションからが発足した。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアはまた、多くの時間を仲間のミュージシャンや友人を手伝ってスタジオでのセッションで過ごし、ギターやヴォーカル、ペダルスチール、時にはバンジョーやピアノを演奏し、またプロデュースも行った。彼は幅広く変化に富んだスタイルで、50以上のスタジオアルバムで演奏した。それらはブルーグラス、ロック、フォーク、ブルース、カントリー、ジャズ、電子音楽、ゴスペル、ファンクとレゲエと多岐に亘った。ガルシアの助けを受けたアーティストはジェファーソン・エアプレイン（最も有名なのは『シュールリアリスティック・ピロー』への参加で、ガルシアは彼らの「スピリチュアル・アドバイザー」としてクレジットされた。）を始めとして多数に及んだ。ガルシアは1967年中頃のインタビューで、同アルバムの「""」、「"プラスティック・ファンタスティック・ラヴァー"」、「""」でリードギターを演奏したのを回想している。その他のアーティストとしては、トム・フォガティ、デヴィッド・ブロムバーグ、ロバート・ハンター（Relix Recordsからリリースした『"Liberty"』で）、ポール・ペナ、ピーター・ローワン、ウォーレン・ジヴォン、カントリー・ジョー・マクドナルド、ピート・シアーズ、ケン・ノーディーン、オーネット・コールマン、ブルース・ホーンズビー、ボブ・ディラン、イッツ・ア・ビューティフル・デイなどが上げられる。1995年にガルシアはサンジェイ・ミシュラの『""』で3曲に参加したが、これが彼の最後のスタジオセッションとなった。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1970年代前半を通して、ガルシア、レッシュ、ミッキー・ハートおよびデヴィッド・クロスビーはMIT卒の作曲家であり生物学者であるネッド・ラジンと初期のアンビエント・ミュージックの領域のいくつかのプロジェクトについて、間欠的に協力した。これらはアルバム『"Seastones"』（彼ら自身のレーベルであるラウンド・レコードからリリースされた）と、未完成のダンス作品「"L"」が含まれる。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアは1969年から1971年10月までを友人のサンフランシスコのグループ、ニュー・ライダース・オブ・ザ・パープル・セイジに貸し出した。同グループとの関係が増大し、ガルシアはデッドの活動を休止せざるを得なくなった。ガルシアは彼らのデビューアルバム『ニュー・ライダース・オブ・ザ・パープル・セイジ』にそのメンバーとしてクレジットされ、1974年のライブアルバム『""』をプロデュースした。彼はまた、クロスビー、スティルス、ナッシュ&ヤングのヒット曲「ティーチ・ユア・チルドレン」や、ブリューワー&シップリーの1970年のアルバム『""』でもペダルスティール・ギターを演奏している。ガルシア自身はペダルスティール・ギターの演奏に関して自分を初心者だと考えていたが、プレーヤーの投票では高位置にランクしていた。ペダルスティールを演奏しなくなってから長期間経過した後、1987年夏のデッドのコンサートで、彼はボブ・ディランと共に再びペダルスティールを演奏した。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1988年、ガルシアはいくつかのチャリティーコンサートに出演することに合意し、その中にはサンフランシスコのゴールデン・ゲート・パークで行われる「""Soviet American Peace Walk""」も含まれた。このコンサートは25,000名の観客を記録した。彼は長年の友人であるピート・シアーズに出演を依頼した。シアーズはその日全てのバンドと共にピアノを演奏し、そのうえ他の全てのミュージシャンの出演を周旋した。ショーでガルシアはミッキー・ハート、スティーヴ・パリッシュと共に演奏した。そして、その夜のグレイトフル・デッドの出番には警官が付き添った。ガルシアはまた、ベトナム戦争の退役軍人で平和活動家、コンコード海軍基地でエルサルバドルの軍事独裁政権に供与する武器を輸送する列車に轢かれて両脚を失ったブライアン・ウィルソンへの基金を集めるためにニック・グレイヴナイツ、ピート・シアーズと共に演奏した。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアは10代の頃にサンフランシスコ芸術大学で学んだが、1980年代後半に再びビジュアルアートについて関わるようになった。彼は多くのイラストレーション、リトグラフ、水彩画をオークションなどで販売した。それらの内のいくつかは明るい色と抽象的なパターンが特徴的な一連の男性用ネクタイの基礎となった。ガルシアの死から数年経過した後も、新たなスタイルやデザインで生産され販売が続けられている。いくつかはエッチングが元となり、その他は彼の素描や絵画、デジタルアートが元となっている。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアの芸術作品は1989年から96年までバークレーのウェア・ギャラリーに展示されていた。この期間にロバータ・ウェアはガルシアに新たな芸術的技法を提供し、1990年には最初の個展を後援、また彼に未使用のエッチング版を提供した。これらのエッチング版はギャラリーのスタッフによって処理、印刷され、ガルシアに戻されサインを入れられた後、通常はデッドのショーのバックステージで配付された。ウェア・ギャラリーで毎年開催された彼の個展は多くの注目を浴び、ニューヨークを始めとする他の都市での個展開催に繋がった。ガルシアはまた、デジタルアートにも初期の頃から注目していた。彼の芸術的スタイルは、音楽的アウトプットが変化したのと同様に変わり続け、彼はペンとインクスケッチのための小さなノートブックをあらゆるツアー先に携帯した。ロバータ・ウェアは現在もジェリー・ガルシアのアートワークのアーカイブを維持し続けている。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアは最初の妻となるサラ・ルペンサル・ガルシアとは1963年に出会った。彼女はガルシア、ハンター、ネルソンが演奏を行ったケプラーズ・ブックストアの裏にあるコーヒーハウスで働いていた。彼らは1963年4月23日に結婚し、娘のヘザーは12月8日に生まれた。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1970年8月に、ガルシアの母ルースはツインピークスの近くで交通事故に遭遇した。ガルシアは当時アルバム『アメリカン・ビューティー』のレコーディング中で、彼はしばしばセッションを離れ兄のクリフォードと母の元に訪れた。彼女は1970年9月28日に死去した。同じ年にガルシアは映画『砂丘』のサウンドトラックに参加している。


title: ジェリー・ガルシア

text: キャロリン・アダムズは1966年にガルシアと共にアシュベリー710に転居した。1967年、ガルシアはサラと離婚した。キャロリンはガルシアの次女アナベル・ウォーカー・ガルシア（1970年2月2日生）と三女テレサ・アダムズ「トリクシー」ガルシア（1974年9月21日生）を出産した。キャロリンはガルシアの娘を出産した当時、正式にはメリー・プランクスターズのジョージ・ウォーカーと結婚していた。アダムズとウォーカーは1978年に離婚し、アダムズとガルシアは1981年に結婚した。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1974年、『ブルース・フォー・アラー』の製作中にガルシアはデボラ・クーンズと出会った。クーンズは後に彼の三番目の妻となり、その死を見取った。ガルシアは1974年にクーンズと家庭に入る。1978年、アダムズはカリフォルニア州を離れ、オレゴン州の作家ケン・キージーの近くに転居した。キージーは彼女の最初の娘、サンシャイン・キージーの父親であった。アダムズはオレゴンで9年間暮らし、その間ガルシアはカリフォルニアでバンドのマネージャー、ロック・スカリーとノラ・セージと共に暮らした。セージは後にガルシアの作品の代表となった。ガルシアはアダムズと1994年に正式に離婚した。


title: ジェリー・ガルシア

text: 1978年秋、シカゴでガルシアは芸術家のマナシャ・マジソンとの長きにわたる親交を開始した。1990年8月にガルシアとマナシャはサンアンセルモで結婚した。これはスピリチュアルなセレモニーで、法的慣例はなかった。彼らはカリフォルニアで娘のキーリン・ノエル・ガルシアと共に家庭を共有した。1992年にガルシアは最初のアートブック「J. Garcia: "Paintings, Drawings and Sketches"」を出版、マナシャに「"For Manasha, with love, Jerry"」のメッセージを添えて送った。


title: ジェリー・ガルシア

text: 前の年の12月に出会ったガールフレンドのバーバラ・マイヤーとガルシアは、グレイトフル・デッドの1993年スプリング・ツアー前に別れた。1994年2月14日、ガルシアはデボラ・クーンズとサウサリートで結婚した。


title: ジェリー・ガルシア

text: ガルシアおよび彼の仲間のミュージシャンは、生涯の間に一握りのドラッグに従属していた。1967年10月2日、サンフランシスコのアシュベリー通り710（前年までグレイトフル・デッドが住宅を借り上げていた）に警察が捜査に入った。グレイトフル・デッドのメンバー、フィル・レッシュ、ボブ・ウェア、ロン「ピッグペン」マッカーナンがマリファナ使用の容疑で逮捕された。ガルシア自身は逮捕されなかった。翌年、ガルシアの写真はリチャード・ニクソンのキャンペーンコマーシャルで使用された。