title: ソープオペラ

text: 現代のアメリカの昼放送のソープ・オペラはオリジナルのソープ・オペラの様式をほぼ忠実に再現しており、ストーリーや映像の様式は夜のソープ・オペラや他の国のソープ・オペラとは異なるものである。イギリスやオーストラリアのソープ・オペラは通常夕方の放送を見据えて制作されており、アメリカのソープ・オペラの昼放送と夜放送の中間に位置する。アメリカの昼放送のソープ・オペラと同様、イギリスやオーストラリアのソープ・オペラは録画放送で、出演者やストーリーは1週間分のローテーションで、出演者は全てのエピソードに登場するわけではない。イギリスやオーストラリアのソープ・オペラは昼のソープ・オペラより速くストーリーが進み、この点においてはアメリカの夜放送のソープ・オペラと近い。


title: ソープオペラ

text: 2000年代以降、ソープ・オペラの視聴率は急激に下降している。1999年に開始した『""』以降、新たな主要な昼放送のソープ・オペラは制作されておらず、また多くの番組が打ち切りとなっている。2022年9月現在、『ジェネラル・ホスピタル』、『ザ・ヤング・アンド・ザ・レストレス』、『ザ・ボールド・アンド・ザ・ビューティフル』の3番組のみが2局で継続しており、1969年から1970年の19番組をピークとして、1990年から1991年の12番組から見ても大幅に減少している。1951年以来、3番組しかないのは初めてのことである。1988年以降、最も高視聴率である『ザ・ヤング・アンド・ザ・レストレス』の2012年2月の視聴率は1日につき500万人以下であり、『""』など台本のない番組がそれを越えている。ソープ・オペラ専門誌の売上も減少し、廃刊となったものもある。2012年頃からソープ・オペラの再放送を行なうケーブルテレビのソープネットも下降し始め、翌年閉局した。ソープ・オペラを含む昼間の番組に対するデイタイム・エミー賞授賞式の中継放送はプライムタイムに放送されていたが、2012年、ケーブルテレビに移行し、2014年、2016年、2017年には放送もされなかった。


title: ソープオペラ

text: 2009年から2012年の間に複数のアメリカの主要なソープ・オペラが終了した。テレビ史およびラジオ史において最長ロングランの『ガイディング・ライト』は2009年に1日の視聴者がなんとか210万人となり、同年9月18日、ラジオ放送を含めて72年に及ぶ放送を終了し最終回を迎えた。2010年9月17日、『アズ・ザ・ワールド・ターンズ』は54年間の放送を終了した。『アズ・ザ・ワールド・ターンズ』は、「ソープ・オペラ」の名の由来となった石鹸および日用品を扱う企業「P&G」が制作したソープ・オペラ20番組の最後の番組となった。『アズ・ザ・ワールド・ターンズ』および『ガイディング・ライト』は共にニューヨークで制作されたソープ・オペラの最後の番組となった。当初『オール・マイ・チルドレン』もニューヨークで制作されていたが、経費削減および視聴率向上を見込んでロサンゼルスに移行した。しかし40年以上続いた『オール・マイ・チルドレン』は2011年9月に、『ワン・ライフ・トゥ・リヴ』は2012年1月に終了した。どちらも2013年にオンラインで復活したが、年内に再び打ち切りとなった。2019年、『デイズ・オブ・アワ・ライブス』の制作の無期限休止および出演者全員の解雇が報じられ、ソープ・オペラ専門誌各誌は打ち切りを案じる記事を掲載したが、その後2021年9月まで継続することとなった。2022年、NBCは『デイズ・オブ・アワ・ライブス』がストリーミング・サービスのPeacockに移行することを発表した。


title: ソープオペラ

text: 女性が外に働きに行くようになり、昼間のテレビ視聴率は下降した。視聴者となり得る新世代は母親と共にソープ・オペラを見て育ったのではなく、放送時間の長さや複雑なストーリーは若い世代には馴染まない。ソープ・オペラのスポンサーがターゲットとする若い成人女性の視聴率は下降し続けている。ニールセンは家庭以外の視聴率を計上しておらず、職場の昼の休憩時間に視聴されるであろう数は含まれない。ケーブルテレビやインターネットの発達により娯楽は多様化してきている。また原因の1つとして、人気の番組フォーマットがメロドラマ的リアリティ番組に移行し、初期のこのジャンルは「ドキュ・ソープ」と呼ばれた。1994年から1995年、リアリティ番組の先駆けであるO・J・シンプソン事件についてのテレビ放送はソープ・オペラのシーズンより前に視聴者を獲得して人々の視聴習慣を変え、裁判終了時にはソープ・オペラの視聴者は10パーセント減った。


title: ソープオペラ

text: 昼間の番組はトーク番組、ゲーム番組、模擬裁判番組が台頭し、脚本ありのドラマより制作費が最大50パーセント低く、テレビ局にとってはソープ・オペラと同じあるいはやや低い視聴率であっても、これらの番組の方が利益があり好まれる。テレビ局によっては『""』や『""』のような低視聴率番組を放送し続けるより、放送時間帯をローカル局に任せようとする場合もある。2007年から2010年、脚本のある番組への経済的圧力は、グレート・リセッションでスポンサーが減少し、予算および出演者の削減へと繋がった。これらの外的要因に加え、ありきたりのストーリー、多様性の欠落、中心となる出演者の降板など、制作側の問題が挙げられる。


title: ソープオペラ

text: プライムタイム放送のソープ・オペラもヒットしている。最初のプライムタイム・ソープ・オペラは、1946年10月2日にデュモント・テレビジョン・ネットワークで開始した『""』(1946年)である。12エピソード放送された『"Faraway Hill"』は主に生放送だったが、前週のエピソードを振り返る数分の録画や画像が挿入された。


title: ソープオペラ

text: 最初のロングランのプライムタイムのソープ・オペラはABCの『ペイトンプレイス物語』(1964年–1969年)であった。1956年の小説『ペイトン・プレイス』を基にした1957年の映画『青春物語』を一部基にしていた。


title: ソープオペラ

text: 『ペイトンプレイス物語』の人気により、CBSは『アズ・ザ・ワールド・ターンズ』のスピンオフとして登場人物リサ・ミラーを主人公とした夜放送のソープ・オペラ『""』(企画段階の題名は『"The Woman Lisa"』)を制作し、1965年5月から9月まで放送された。放送終了後、アイリーン・フルトン演じたリサ役は『アズ・ザ・ワールド・ターンズ』に復帰した。


title: ソープオペラ

text: 1980年代、『ダラス』およびスピンオフの『""』、『ダイナスティ』、『""』などのプライムタイムのソープ・オペラがヒットした。これらの番組では裕福な家庭、そのプライベート、大規模ビジネスの苦難を取り扱うことが多かった。豪華なセットや衣装、ビジネスの陰謀の絡む複雑なストーリー、大惨事のクリフハンガーなどの共通点がある。『ダラス』のJ.R.ユーイング(ラリー・ハグマン)、『"Knots Landing"』のアビー・カニンガム(ドナ・ミルズ)、『ダイナスティ』のアレクシス・コルビー(ジョーン・コリンズ)、『"Falcon Crest"』のアンジェラ・チャニング(ジェーン・ワイマン)など裕福、傲慢、不倫、怨恨などストーリーのキーとなる人物が登場する。これらの悪役は憎まれ役として視聴者から絶大な人気となった。


title: ソープオペラ

text: スタジオで複数のカメラによりビデオ録画される昼放送のソープ・オペラと違い、これらの夜放送のソープ・オペラは1台のカメラでフィルム撮影され、ロケ撮影も多く、美しい風景シーンも挿入されることもある。『ダラス』とそのスピンオフの『"Knots Landing"』、『"Falcon Crest"』は当初1話完結でクリフハンガーもなく、エピソードごとにゲスト出演者が登場していた。最初の数シーズン終了後、これら3番組は複数のエピソードに亘る複雑なストーリーを有する元来のソープ・オペラの様式に変更した。『ダイナスティ』は放送中にその様式に変更した。


title: ソープオペラ

text: この時期、ソープ・オペラの独特のストーリー構成や複雑な脚本はアメリカのプライムタイムのテレビ番組に広く取り入れられた。これを実践した最初の連続ドラマは『ヒルストリート・ブルース』であった。スティーヴン・ボッコのプロデュースによるこの連続ドラマはアンサンブル・キャスト、複数のエピソードに亘るストーリー、シリーズを通じた幅広いキャラクター展開などソープ・オペラの要素を多く含んでいた。『ヒルストリート・ブルース』およびのちの『女刑事キャグニー&レイシー』は警察ドラマの様式に加え、登場人物の私生活や対人関係を継続的に描いていた。これらの番組のヒットにより、『""』やシチュエーション・コメディなど他の連続ドラマでも程度は様々であるが連続したストーリーや構成を取り入れた。


title: ソープオペラ

text: 1990年代、『ビバリーヒルズ高校白書』、『メルローズ・プレイス』、『サンフランシスコの空の下』、『The O.C.』、『ドーソンズ・クリーク』などのプライムライム・ソープ・オペラや連続ドラマはより若い世代に焦点を当てていた。2000年代、ABCは『デスパレートな妻たち』、『グレイズ・アナトミー 恋の解剖学』、『ブラザーズ&シスターズ』、『アグリー・ベティ』、『プライベート・プラクティス 迷えるオトナたち』など、また近年では『リベンジ』、『ナッシュビル』、『スキャンダル 託された秘密』、『""』、そして関連会社のABCスタジオがCBSテレビジョン・スタジオと共にCWテレビジョンネットワークのために制作した『リンガー 〜2つの顔〜』などの番組でプライムタイム・ソープ・オペラの様式を活性化させるようになった。従来のソープ・オペラとは異なるが、これらの番組は高いドラマ性にユーモアを兼ね備えて幅広い視聴者にアピールすることができ、定義上ソープ・オペラであると言える。これらのヒットにより、NBCは『HEROES』、『""』などの連続ドラマを開始した。2006年9月、FOXの姉妹局であり新興のマイネットワークTVはプライムタイムにソープ・オペラと類似したジャンルであるテレノベラの制作を開始したが、低視聴率により2007年に終了した。


title: ソープオペラ

text: 2012年6月13日、ケーブルテレビ局TNTにて『ダラス』1978年版の続編『""』の放送を開始したが、3シーズン放送した後、2014年に打ち切られた。当初は高視聴率であったが、放送中途でスター俳優ラリー・ハグマンが亡くなると視聴率は低下していった。2012年、ニック・アット・ナイトは他のプライムタイム・ソープ・オペラのような週1日でなく、月曜から金曜の週5日、昼放送のソープ・オペラと類似した様式のプライムタイム・ソープ・オペラ『""』を放送した。この番組はメキシコのテレノベラ『""』のリメイクであったが、通常100万人未満という低視聴率により姉妹ケーブル局のティーンニックに移行して残りのエピソードを放送した。


title: ソープオペラ

text: 2015年、FOXはプライムタイムにレコード会社の家族間の権力闘争を中心とする音楽ドラマ『Empire 成功の代償』を放送開始した。リー・ダニエルズとダニー・ストロングの制作で放送開始と同時に高視聴率を獲得し、テレンス・ハワードとタラジ・P・ヘンソンはアカデミー賞にノミネートされた。この番組はウィリアム・シェイクスピアの『リア王』、ジェイムス・ゴールドマンの『冬のライオン』、1990年代のソープ・オペラ『ダイナスティ』など他の作品から強く影響を受けている。同年、テレビ局E!は『ダイナスティ』に着想を得たイギリス王室の架空の一家のドラマ『""』の放送を開始した。『ダイナスティ』で主演したジョーン・コリンズが女王の母親役を演じている。2015年9月27日、ABCは現代のノースダコタ州ウィリストンの石油ブームに乗じてひと儲けしようとする若いカップルを描いたプライムタイム・ソープ・オペラ『""』の放送を開始した。


title: ソープオペラ

text: 連続メロドラマの短縮形であるテレノベラはテーマの面、そして特に様式の面においてソープ・オペラと類似しており、「スペイン語話者のソープ・オペラ」と呼ばれる。両者の大きな違いは放送期間の長さである。放送開始時、ソープ・オペラは通常終了時期を限定しないが、テレノベラは1年または2年でストーリーが完結するようになっており、よりストーリーが簡潔である。


title: ソープオペラ

text: 成長し続けるアメリカのスペイン語話者の市場において、スペイン語テレビ局のユニビジョンやテレムンドのテレノベラはヒットしている。オリジナルのドラマとラテンアメリカから輸入されたドラマの双方とも昼放送、夜放送ともに人気であり、時々英語のテレビ局の視聴率をしのぐほどである。2020年代より、トルコのドラマも輸入している。


title: ソープオペラ

text: 『""』や『""』などがオンラインの連続ドラマとして放送されている。2013年、制作会社のプロスペクト・パークは『オール・マイ・チルドレン』や『ワン・ライフ・トゥ・リヴ』の放送をオンラインで復活させ、オリジナルの制作者のアグネス・ニクソンを顧問とし、多くの出演者を保持した。2011年にABCが打ち切りにした両番組の権利を数か月後にプロスペクト・パークが買い取ったが、同年終盤、俳優組合等から同意が得られず制作を中止していた。当初、週に1度の1時間番組であったが、すぐに週2回の30分番組に変更になった。プロスペクト・パークとABCの訴訟の最中、これらの番組は再度打ち切りとなった。


title: ソープオペラ

text: 2017年現在、トルコは2番目に大きいソープ・オペラ輸出国となっている。2016年、トルコのテレビ局は3億5千万ドルを獲得し、アメリカに続くソープ・オペラ輸出大国となった。トルコのソープ・オペラはアジア、バルカン半島、東ヨーロッパ、ラテンアメリカ、中東、アフリカなど広くファンがいる。


title: ソープオペラ

text: イギリスのソープ・オペラはラジオで始まったため、BBCと関連がある。ソープ・オペラはイメージに反するとして抵抗があったが、1941年4月に第二次世界大戦でイギリスに代わってアメリカが介入することを促進するため北米短波放送で『""』の放送を始めた。1950年5月、BBCラジオでソープ・オペラ『""』の放送が開始し、1951年から全国的に放送され、世界最長のラジオ・ソープ・オペラとなった。近年でもBBCラジオ4で放送され、500万人の聴取者がおり、夕方のイギリスのラジオ聴取者の約25パーセントを占めている。


title: ソープオペラ

text: イギリスにおいて、ソープ・オペラは最も人気のジャンルの1つで、プライムタイムに放送される最も多いジャンルである。イギリスのソープ・オペラの多くは労働階級の日常に焦点を当て、キッチンシンク・ドラマの慣例の影響を受けている。イギリスで最も人気のあるソープ・オペラは『コロネーション・ストリート』、『イーストエンダーズ』、『""』、『""』、『""』、そしてオーストラリア制作の『ネイバーズ』、『ホーム・アンド・アウェー』などである。うち最初の3作はイギリスのテレビ史上常に高視聴率となっている。イギリスのソープ・オペラの人気は高く、エリザベス2世を含むイギリス王室の方々にも人気があると報じられている。ワールドカップへのイングランドの出場、ダイアナ元妃の死など、イギリスでの実際の出来事などがストーリーに言及されることも多い。1999年以降、ブリティッシュ・ソープ・アワードがITVで放送されている。


title: ソープオペラ

text: 1986年、『イーストエンダーズ』のクリスマスのエピソードは当時の人口の半分以上である3,015万人が視聴し、イギリスのソープ・オペラ史上最高視聴率となった。ただしこの数値はオリジナル放送を視聴した1,900万人以上と、日曜放送のオムニバス放送を視聴した1,000万人を合わせたものである。これにより、このエピソードが単一チャンネルでの放送でイギリスのテレビ史上最高の視聴率となっている。イギリスのテレビ史上、1966年に3,230万人が視聴したワールドカップ決勝戦、1997年にBBCワンとITVで3,210万人が視聴したダイアナ妃の葬儀に続き3番目に高い視聴率である。


title: ソープオペラ

text: 初期の連続テレビドラマはBBCの『""』で1954年から1957年の間に148エピソード制作された。生放送で、その録画はわずかしか残っていない。初めて週2回放送された番組はITVの『""』で、1957年から1967年まで放送された。


title: ソープオペラ

text: 1960年代、『コロネーション・ストリート』がイギリスのテレビに革命を起こし、すぐにイギリスの定番となった。2010年9月17日、世界最長ロングランのソープ・オペラのテレビ番組となり、ギネス世界記録に認定された。BBCは他に、女性誌のスタッフを描いた『""』、小さな街に工場を建てる大企業による混乱を描いた『""』、フットボール・チームを描いた147エピソードの『""』、上流社会を描き18エピソードで打ち切りとなった『""』(1965年)などを制作した。いずれの番組も『コロネーション・ストリート』ほどのインパクトは残さなかった。1960年代のBBCの連続テレビドラマのほとんどが残っていない。


title: ソープオペラ

text: 1960年代、『コロネーション・ストリート』の主な競合番組は1964年に放送開始した『""』で、ITVにて毎日夕方に放送していた。『"Crossroads"』はバーミンガムのモーテルを舞台にし、番組自体は人気があったが、技術面の低さ、演技の稚拙さから嘲笑されており、1980年代までに視聴率も下降し始めた。出演者の変更、モーテルから周辺地域への舞台の変更など再起をはかったが、どれもうまくいかなかった。1988年に打ち切りとなったが、2001年から2003年、新版『"Crossroads"』が制作された。


title: ソープオペラ

text: 『コロネーション・ストリート』の後期の競合番組は1972年に放送開始したITVの昼放送の『""』でヨークシャーを舞台にしていた。のちに題名は『"Emmerdale"』に変更になった。1980年代にプライムタイムに移行してから視聴率が上がった。


title: ソープオペラ

text: 1974年10月からBBCで放送された『""』("People of the Valley")はウェールズ語の番組で、BBC制作のソープ・オペラで最長ロングラン番組である。1974年から1982年、BBCウェールズで放送されていたが、1982年11月に開局したウェールズ語放送局S4Cに移行した。1970年代中期から後期、地域限定でロンドンのBBC1で放送することもあった。1994年、BBC2で英語字幕ありでイギリスの他の地域で短期間放送された。S4Cにおいて、毎週最高視聴率を記録していた。


title: ソープオペラ

text: イギリスでは事実上昼間のテレビ放送がなかったため、1970年代まで昼放送のソープ・オペラはなかった。ITVは『""』イギリス版を放送し、のちにプライムタイムに移行した。1980年、スコットランドにて『""』の放送を開始し、20年以上続いた。その後『""』(1977年よりITVにて)、『""』(1982年より)、『""』(1983年より)、『""』(1982年より)、『""』(1988年から1989年)などのオーストラリア制作のソープ・オペラが流入し、昼間に放送された。1986年、BBCが『ネイバーズ』を獲得し、1989年、ITVが『ホーム・アンド・アウェー』の放送を開始した。この2作は大ヒットして夕方に移行し、1980年代後期、イギリスでソープ・オペラ・ブームが開始した。


title: ソープオペラ

text: 1982年、チャンネル4が開局し、リバプールを舞台にしたオリジナルのソープ・オペラ『""』を開始し、以降約10年間でソープ・オペラが再定義された。『"Brookside"』の焦点はイギリスの以前のソープ・オペラとは異なっていた。労働階級を舞台にしていた『コロネーション・ストリート』や『"Emmerdale"』と異なり、新たなクルドサックに住む中流階級を舞台にしていた。『"Brookside"』の登場人物は一般的に都心の公営住宅から進出した、あるいは苦難を迎えた上位中産階級の人々である。平日は午後8時または8時半、土曜のオムニバスは午後5時と、イギリスが定める視聴年齢層の分岐点より早いが、当時他のソープ・オペラより自由度が高く、台詞にはよく汚い言葉が含まれていた。この時期、テレビ局の方針が全般的により自由であったことが起因している。またこの番組は非常に政治的であった。英雄的資質に欠ける好戦的な労働組合員であるボビー・グラント(リッキー・トムリンソン)が最も明らかな政治的登場人物であった。ストーリーは他のソープ・オペラより煽情的なものが多く、レイプなど暴力的なシーンが多かった。ちなみにイギリスのソープ・オペラ史上、道路上で方位射撃が行なわれたのは2回のみである。


title: ソープオペラ

text: 1985年、BBCの『イーストエンダーズ』が放送開始しすぐに視聴者や批評家から好評で、エピソード1は1,700万人以上が視聴した。1986年、クリスマスのエピソードはクイーン・ヴィクトリアの家主であるデン・ワッツ(レスリー・グランサム)が妻アンジー(アニタ・ドブソン)に離婚届を渡すストーリーが含まれ、3,015万人が視聴した。


title: ソープオペラ

text: 1984年10月、深夜放送の草分けとして成功したヨークシャー・テレビジョンが、1979年から1986年にオーストラリアで放送されたカルト・ソープ・オペラ『""』の放送を開始した。最終的に、『"Prisoner: Cell Block H"』という題名で、時間帯は異なるがイギリスの全地域で放送された。通常午後11時に放送されたが、10時半より前に放送された地域はなかった。1987年から1991年の週3回セントラル・テレビジョンで放送されたイギリス中部で最も人気があったとされる。イギリスでの放送は地域によってずれていたため進度も異なった。エピソードごとに全地域の視聴者数を合計すると通常1千万人が視聴しており、大ヒットした。セントラル・テレビジョンはファンの要望に応えて最初の95エピソードを再放送した。その後ライバル局のチャンネル5は再放送権を獲得し、1997年から再放送全エピソードを放送した。イギリスで全692エピソードを収録したDVDがリリースされた。


title: ソープオペラ

text: 1992年、BBCは『イーストエンダーズ』と1日交替の『""』を制作した。しかし大きく批判され、1年で終了した。にも関わらず、イギリスのテレビ放送枠でソープ・オペラは増えていった。1995年、チャンネル4は若年層に焦点を当てたソープ・オペラ『""』の放送を開始した。1997年3月、チャンネル5が開局すると、月曜から金曜までソープ・オペラ『""』の放送を開始した。


title: ソープオペラ

text: 『"Brookside"』は1980年代の政治的ストーリーを徐々に終了し、1990年代、ストーリーの根本的な部分を発展させていき、児童虐待、近親相姦、カルト宗教、薬物中毒などの問題や扇動的なストーリーに移行していった。1993年から1995年の「"body under the patio"」のストーリーが有名になり、900万人が視聴して番組史上最高視聴率となった。


title: ソープオペラ

text: 『コロネーション・ストリート』と『"Brookside"』はオリジナル・ビデオのリリースも開始した。『コロネーション・ストリート』は海外ロケであったが、おおむね進度や様式も通常のエピソードに合わせていた。『"Brookside"』はいつも通りのロケで撮影されたが、ストーリーは視聴年齢層の分岐点より早い時間帯には放送できない部分が含まれ18禁となった。


title: ソープオペラ

text: 1989年、『"Emmerdale Farm"』は『"Emmerdale"』に改題した。1993年、改訂が加えられ、ジェット旅客機の航空事故で村の半分が被害を受け、複数の登場人物が亡くなったことになるなど多くの変更が行なわれた。パンアメリカン航空103便爆破事件5周年近くに放送され、大いに批判された。このストーリーは番組史上最高の1,800人が視聴した。この改訂が功を奏し、『"Emmerdale"』の人気は高まった。


title: ソープオペラ

text: 1990年代を通して、『"Brookside"』、『コロネーション・ストリート』、『イーストエンダーズ』、『"Emmerdale"』はヒットし続けた。各番組とも週の放送エピソードを1回以上増やし、イギリスのテレビ界においてソープ・オペラが代表的なジャンルであることが決定的になった。


title: ソープオペラ

text: 2000年以降、新しいソープ・オペラ番組が制作され続けた。2000年3月、BBCワンにて昼放送の連続ドラマ『""』が放送開始し、その後、『ネイバーズ』の放送が開始した。2002年、スコットランドの連続ドラマ『"High Road"』(旧『"Take The High Road"』)の視聴率が下降し続け、BBCスコットランドは『""』の放送を開始してヒットし、2003年に打ち切りとなった『"High Road"』の実質的後任となった。2003年11月、21年のロングランとなった『"Brookside"』が放送終了し、『"Hollyoaks"』がチャンネル4の看板番組となった。


title: ソープオペラ

text: 2001年、カールトン・テレビジョンによりITVのために制作された新版『"Crossroads"』は出演者のほとんどが新しくなったが、視聴率が振るわず、2003年に打ち切りとなった。2001年、ITVはさらに夕方の新番組『""』を開始したが、低視聴率により深夜帯へ移行し、その後2003年に打ち切りとなった。『"Family Affairs"』は人種差別的な『"Hollyoaks"』とは異なっていたが、視聴率が振るわず何度も出演者が大きく変更され、様式やロケ地も変更された。2004年までにこれまで以上のファンを獲得し、受賞もしていたが、2005年終盤打ち切りとなった。


title: ソープオペラ

text: 2008年、ITVは1960年代のヒット・ドラマ『""』のスピンオフで毎日放送される『""』を開始した。数日後、ソープ・オペラのパロディ番組『""』が姉妹番組のコメディ『""』と共に放送開始した。『"Echo Beach"』および『"The Royal Today"』は低視聴率により1シーズン放送後に終了した。2004年、BBCエイジアン・ネットワークにてソープ・オペラのラジオ番組『""』が開始したが、2010年、低視聴率および批判により打ち切りとなった。


title: ソープオペラ

text: 2008年1月、ITVネットワークの再編が行なわれ、『コロネーション・ストリート』と『"Emmerdale"』の日曜放送が休止となった。『コロネーション・ストリート』は日曜放送の代わりに金曜夜8時半に放送することとなった。『"Emmerdale"』の火曜放送は1時間番組に拡大し、『イーストエンダーズ』と直接の競合番組となった。2009年7月、これらの番組編成はさらに変更となった。2009年7月23日、『コロネーション・ストリート』は49年間続いた水曜放送を木曜夜に移行した。『"Emmerdale"』は火曜放送が30分番組に戻り、他の30分放送枠は木曜夜に移行した。その後『コロネーション・ストリート』は水曜放送に戻り、月水金の放送は夜7時半から8時半までとなった。『"Emmerdale"』は平日放送は木曜が午後8時、それ以外は午後7時からとなった。


title: ソープオペラ

text: 『"Doctors"』は週5エピソードを放送し、イギリスで週末の1週間の総集編を放送しない唯一のソープ・オペラとなった。『"Hollyoaks"』は週5エピソードを放送した。オーストラリアの『ネイバーズ』は週5エピソードを放送した。2019年現在、『イーストエンダーズ』は週5エピソードを放送している。


title: ソープオペラ

text: イギリスのソープ・オペラはスタジオにて複数のカメラでビデオテープで収録されている。初期の頃、『コロネーション・ストリート』と『"Emmerdale"』はロケ地撮影で16mmフィルムを使用していた。1980年代以降、イギリスのソープ・オペラは各エピソードに風景シーンを盛り込むようになった。これらのシーンは舞台となっている地域の屋外に建てられたセットにてビデオテープで撮影されている。


title: ソープオペラ

text: オーストラリアには非常に多くのソープ・オペラ番組があり、うちいくつかはイギリス、ニュージーランド、および他の国々でカルト的人気がある。オーストラリアのソープ・オペラ番組の多くは夕方または夜に放送されている。毎週2時間または2時間半分が制作され、週に30分番組が4回または5回、あるいは1時間番組が2回放送される。


title: ソープオペラ

text: 様式的に、これらの連続ドラマはほとんどスタジオにて複数のカメラでビデオテープ撮影されるなど、イギリスのソープ・オペラと非常に類似している。当初、オーストラリアのソープ・オペラは全てスタジオで撮影されていた。1970年代、時々屋外のシーンが挿入されるようになった。その後、屋外での撮影が一般的になり、1970年代終盤より、海外の視聴者にロケ地の魅力や異国情緒を伝えることができるロケ地撮影シーンの挿入が定番となった。オーストラリアのソープ・オペラの多くは中流階級の様々な年齢層の登場人物で、カフェ、海岸、ワインバー、学校など様々な場所で人々が出会い交流する様子が描かれることが多い。


title: ソープオペラ

text: オーストラリアのソープ・オペラはアメリカやイギリスと同様にラジオ番組から始まった。1942年から5年間、『"Big Sister"』は女優テルマ・スコットが主演し、オーストラリア全土で放送された。オーストラリアの連続ラジオドラマで最長ロングランのソープ・オペラはグウェン・メレディス制作の『""』とされ、1949年から1976年まで放送された。1956年、オーストラリアでテレビ放送が開始すると、昼放送の連続テレビドラマが開始した。オーストラリア初のソープ・オペラのテレビ番組は『""』(1958年)で、ラジオ・パーソナリティで『"Blue Hills"』主演のクイーニー・アシュトンがラジオからテレビへ移行した。セブン・ネットワークにて毎週水曜の15分番組であった。『"Autumn Affair"』はスポンサー獲得がうまくいかず、156エピソード放送後の1959年に終了した。後番組の『""』(1961年)は平日昼間の15分番組として164エピソード放送された。


title: ソープオペラ

text: オーストラリアの夜放送のソープ・オペラのテレビ番組で最初のヒット番組は、1967年のオーストラリア放送協会制作による『""』とされる。夜のニュース番組に続く、地方局の15分番組であった。『"Bellbird"』はほどほどのヒットであったが、特に地方で着実な視聴者層を形成して10年間放送が続いた。昼放送の『""』(1968年)はオーストラリアのソープ・オペラで初の30分番組となったが、132エピソードという短期間で終了した。


title: ソープオペラ

text: 1972年3月からキャッシュ・ハーモン・テレビジョンのプロデュースによりネットワーク・テンで夜に放送されたメロドラマ『""』がオーストラリアのソープ・オペラの初の大ヒット作となった。これまでオーストラリアのテレビ番組でほとんど取り扱われなかった、同性愛、不倫、薬物中毒、夫婦間でのレイプ、人種差別などを織り込んでいた。性的なシーン、ヌードが話題となり、コミカルな登場人物の多くがカルト的人気となった。1973年までに『"Number 96"』は全豪最高視聴率番組となった。1974年、『"Number 96"』のヒットにより、夜間放送でさらに性的な『""』がクロフォード・プロダクションズのプロデュースにより制作された。多くの批評家が『"Number 96"』より『"The Box"』の方がより良い脚本でより巧妙な制作と評した。どちらも同じテレビ局で『"Number 96"』の後に『"The Box"』が放送された。1974年、『"Number 96"』は再び全豪最高視聴率番組となり、『"The Box"』は次点となった。


title: ソープオペラ

text: 1974年、レッグ・グランディ・オーガニゼーションは初めてのソープ・オペラとして、オーストラリア初の10代向けソープ・オペラ『""』を制作した。『"Number 96"』や『"The Box"』で開放的な描かれ方をしたことに加え、設定が高校であり放送時間帯も早いことから『"Class of '74"』は放送管理委員会から脚本を精査および全ストーリーを修正された。


title: ソープオペラ

text: 1975年までに『"Number 96"』や『"The Box"』の視聴率が低下し、性的要素を減らしてコメディ路線に向かった。『"Class of '74"』は『"Class of '75"』に改題してスラップスティック・コメディの要素を強めたが、視聴率は低下していき1975年半ばに打ち切りとなった。1975年、キャッシュ・ハーモン・テレビジョンのソープ・オペラ2作目で夕方放送の『""』はヒットせず、3週間で打ち切りとなった。レッグ・グランディ・オーガニゼーションのソープ・オペラ2作目は昼放送の『""』で180エピソード放送された。


title: ソープオペラ

text: 1971年、『"Bellbird"』フィーチャー映画版『"Country Town"』がオーストラリア放送協会の関与なく制作され、『"Bellbird"』出演者のうちゲイリー・グレイ、テリー・マクダモットの2人が出演した。1974年に『"Number 96"』、1975年に『"The Box"』の同名フィーチャー映画版が公開された。オーストラリアでは1975年まで白黒放送だったため、カラーの映画版は斬新に受け止められた。どちらの映画版も当時テレビ版では放送できなかった露骨なヌードが織り込まれた。


title: ソープオペラ

text: 1976年11月、レッグ・グランディ・オーガニゼーションの制作によりナイン・ネットワークで『""』の放送が開始した。『"Number 96"』や『"The Box"』のような大人向けドラマの要素を避け、より人間関係や恋愛に焦点を当てたものとなった。ヒットしたが、批評家からの称賛は少なかった。1週間後、クロフォード・プロダクションズの制作により同じテレビ局で第二次世界大戦の影響を受けたメルボルンの一家を描いた『""』の放送が開始した。『"The Sullivans"』はヒットし、多くの高評価を得て、様々な賞を受賞した。この間、『"Number 96"』は再びヌードを取り入れ、複数回全裸シーンが放送され、低下していた視聴率を上げるために出演者の入れ替え、衝撃的なストーリー展開が加えられた。『"Bellbird"』は60分番組に拡大し、のちに30分番組となった。


title: ソープオペラ

text: 1977年、『"Bellbird"』、『"Number 96"』、『"The Box"』はそれぞれ視聴率が低下し、打ち切りとなった。視聴率を上げるために出演者の入れ替えや大災害のストーリーなどを取り入れるなど様々な試みを加えたが、一時的なヒットに過ぎなかった。『"The Young Doctors"』や『"The Sullivans"』はヒットし続けた。1977年11月、クロフォード・プロダクションズの制作によりチャンネル・セブンにてポリスプロシーデュアルのソープ・オペラ『""』(1977年–1984年)の放送が開始し、ヒットした。1977年12月上旬、レッグ・グランディ・オーガニゼーションの制作によりチャンネル・テンにて、卒業したばかりの若者たちに焦点を当てた、よりスタンダードなソープ・オペラ『""』(1977年–1981年)の放送が開始した。


title: ソープオペラ

text: 『"Cop Shop"』をヒットさせたセブン・ネットワークは、ナイン・ネットワークの人気トーク番組『""』に対抗するため、クロフォード・プロダクションズの制作による空港を舞台にした『""』の放送を開始した。1979年7月に開始した『"Skyways"』は同性愛、夫婦間の問題、不倫、売春、薬物使用および密輸、犯罪、自殺、政治的陰謀、殺人を含む大人向けの内容となっており、ヌードシーンも織り込まれた。しかしほどほどの視聴率に留まり、1981年代半ばに打ち切りとなった。


title: ソープオペラ

text: レッグ・グランディ・オーガニゼーションの制作によりネットワーク・テンにて女性刑務所のドラマ『""』(1979–1986)、セブン・ネットワークにてメロドラマ的一族の物語『""』(1982年–1987年)が放送され大ヒットした。両番組とも初回放送時に高視聴率だっただけでなく、番組終了後の再放送でも異例の高視聴率であった。


title: ソープオペラ

text: 1982年後期まで、ナイン・ネットワークにてレッグ・グランディ・オーガニゼーション制作の『"The Young Doctors"』、クロフォード・プロダクションズ制作の『"The Sullivans"』の放送が続いた。以降、ナイン・ネットワークはレッグ・グランディ・オーガニゼーション制作の『""』(1982年)、『""』(1983年)、『""』(1983年)、クロフォード・プロダクションズの制作の『""』(1986年)など、多くの新たなソープ・オペラの放送を開始した。 しかしいずれもヒットせず、その多くが数ヶ月で打ち切りとなった。1985年、レッグ・グランディ・オーガニゼーションはセブン・ネットワークにて毎日放送される、郊外を舞台にしたコメディ要素を含む軽快で穏やかなファミリードラマ『ネイバーズ』を制作した。


title: ソープオペラ

text: 『ネイバーズ』はメルボルンのHSV-7のスタジオで制作され、メルボルン、ブリスベン、アデレードで高視聴率を獲得したが、チャンネル・テンでヒットしていたゲーム番組『""』と同じ夕方5時半に放送されたシドニーでは視聴率が上がらなかった。シドニーのセブン・ネットワーク局ATN-7は低視聴率により『ネイバーズ』への関心をすぐに失った。メルボルンのHSV-7は『ネイバーズ』の放送継続を強く働きかけたが、ATN-7は『ネイバーズ』の放送を打ち切り、シドニーを舞台にした『""』、『""』の放送を続けた。


title: ソープオペラ

text: 『ネイバーズ』はセブン・ネットワークで打ち切られた後、すぐにチャンネル・テンに移行し、出演者の入れ替えや脚本の見直しが行なわれ、1986年1月20日夜7時から放送を再開した。当初は視聴率が低迷したが、宣伝活動後に大ヒットし、複数の出演者が国際的大スターとなった。しかし視聴率が下がり、1992年、夕方6時半に移行した。2011年1月、イレブン局に移行し、全豪最長ソープ・オペラとなった。


title: ソープオペラ

text: 1980年代の『ネイバーズ』のヒットにより、チャンネル・セブンの『ホーム・アンド・アウェー』(1988年–放送中)、チャンネル・テンの『""』(1988年)など、類似した郊外の家族や10代の若者が登場するソープ・オペラが制作された。どちらも人気を博したが、『"Richmond Hill"』の人気はほどほどで1年で打ち切られ、『""』(1989年–1993年)と交代となった。


title: ソープオペラ

text: ナイン・ネットワークは新たなソープ・オペラをヒットさせようとし続けたが、うまくいかなかった。1990年、ファミリードラマ『""』の失敗後、1991年、視聴者獲得のため性的なメロドラマ『"Number 96"』および『"The Box"』の路線を踏襲し、より淫靡で過激な『""』の放送を開始した。『"Chances"』はほどほどの視聴率で、深夜帯に移行した。オリジナル・キャストのほとんどを入れ替え、SFやファンタジーのストーリーを加えるなど改訂を加えた。1992年まで深夜帯で放送を続けたが、視聴率低迷により打ち切りとなった。


title: ソープオペラ

text: オーストラリアの複数のソープ・オペラが海外で大ヒットしている。1980年代半ばよりイギリスにおいて昼間に『"The Young Doctors"』、『"The Sullivans"』、『"Sons and Daughters"』、『ネイバーズ』(のちに夕方に放送)が放送され、大ヒットした。1979年、アメリカにおいてレッグ・グランディ・オーガニゼーションの『"Prisoner"』の放送が開始して多くの地域で高視聴率を獲得したが、3年で打ち切りとなった。1980年代終盤、イギリスで『"Prisoner"』が深夜に放送され、カルト的人気を博した。『"Prisoner"』を基にした演劇作品2作、ミュージカル1作が制作され、全英ツアー公演が行なわれ、多くのスピンオフも制作された。1990年代終盤、イギリスのチャンネル5は『"Prisoner"』の再放送を行なった。1998年から2005年、チャンネル5は深夜に『"Sons and Daughters"』の再放送を行なった。1980年代、オーストラリアではアメリカのソープ・オペラ『ダラス』や『ダイナスティ』のように莫大な予算をかけて全編フィルム撮影で、洗練された『""』や『""』を制作した。オーストラリア国内での視聴率は低く、1シーズンのみの放送であったが、どちらも海外への番組販売に成功した。


title: ソープオペラ

text: 他に様々なレベルで国際的ヒットした番組は『"Richmond Hill"』、『"E Street"』、『""』(1993年–1994年)、『""』(1995年–1997年)などである。実際、『"Paradise Beach"』と『"Pacific Drive"』は海外進出を念頭に制作されたものである。チャンネル・セブンの10代向けソープ・オペラ『ホーム・アンド・アウェー』は『ネイバーズ』と競合するようになり、イギリスで大ヒットした。


title: ソープオペラ

text: 毎日放送される10代向けソープ・オペラ『ネイバーズ』や『ホーム・アンド・アウェー』のヒットにならい、ネットワーク・テンで『""』(1995年)および『""』(1999年)が放送された。 若く魅力的な出演者やロケーションを前面に押し出したがロングランとはならず、『ネイバーズ』と『ホーム・アンド・アウェー』がオーストラリアで最もよく知られヒットし続けている番組となっていた。2000年代初頭にはどちらも特別高い視聴率ではなかったが人気は持続していた。2004年までに『ネイバーズ』は毎エピソード100万人弱が視聴していたが、オーストラリアのプライムタイムの番組としては低い数値とされた。しかし2007年3月までに70万人弱まで低下し、出演者、映像の改訂を行ない、この頃追加されたアクション重視の演出をやめ、従来の家族中心のストーリーに回帰した。この時期、『ネイバーズ』と『ホーム・アンド・アウェー』はイギリスで大ヒットを続けていた。海外でのヒットに加え、テレビ局に最小限の国内ドラマ制作を義務付けるオーストラリアの放送法によりどちらの番組も制作を続けていた。どちらの番組ともオーストラリアの3倍の人口のイギリスの方が視聴率が高く、イギリスのテレビ局は制作費を抑えることができた。


title: ソープオペラ

text: 『ネイバーズ』と『ホーム・アンド・アウェー』はより若く魅力的でカリスマ性のある出演者を登場させ、裕福だが悲劇的な主人公の登場する魅力的で優れたアメリカのソープ・オペラと、より年上で地味な登場人物によるより悲劇的で自然なイギリスのソープ・オペラとの中間地点でヒットを続けていた。『ネイバーズ』と『ホーム・アンド・アウェー』の登場人物はイギリスのソープ・オペラに比べて圧倒的に若く魅力的で、アメリカの昼放送のソープ・オペラほど裕福でも魅力的でもなく、その狭間でニッチな需要に適応した。


title: ソープオペラ

text: 2004年3月、アメリカのケーブル局オキシゲンで『ネイバーズ』が放送されたが、『オール・マイ・チルドレン』や『ザ・ヤング・アンド・ザ・レストレス』などの高視聴率傑作ソープ・オペラの放送時間帯と被り、低視聴率で短期間で打ち切りとなった。


title: ソープオペラ

text: 2005年11月、チャンネル・セブンで『""』の放送が開始した。この番組は『ホーム・アンド・アウェー』のスピンオフとしてイギリスの放送局であるチャンネル・ファイブと共同で制作されることとなっていた。このスピンオフの案はチャンネル・ファイブが手を引き、イギリスではライバル局で放送される可能性が発生し、チャンネル・ファイブは自局で放送する『ホーム・アンド・アウェー』のスピンオフでなく単独の番組とすることを要求した。2005年11月15日、オーストラリアで放送開始したが、視聴率が低迷し、2ヶ月後の2006年1月23日で打ち切りとなった。イギリスではE4とチャンネル・フォーで放送された。2006年7月、ニコロデオンの『』がネットワーク・テンで放送された。『スティーブン・ユニバース』のエピソード「ラブレター」にてコニー(グレイス・ロレック)がこの番組を情熱的なソープ・オペラと言及した。


title: ソープオペラ

text: イギリスにおいて『ネイバーズ』の放映権がBBCからチャンネル・ファイブに移行し、BBCは代わりにオーストラリアで制作された『""』を放送することとなった。2008年4月28日よりBBC Oneにて平日昼間に放送された。しかし低視聴率により、2008年5月19日よりBBC Twoに移行した。『"Out of the Blue"』は1シーズンのみで打ち切りとなった。


title: ソープオペラ

text: オーストラリアで『ネイバーズ』は低視聴率が続き、2011年1月11日、チャンネル・テンの新たなデジタル・チャンネルのイレブンに移行した。イギリスのチャンネル・ファイブではまずまずの視聴率があり、2013年3月時点ではまだ番組輸出がされていた。


title: ソープオペラ

text: 1971年から1972年の2年間、北の島の林業の街を舞台にした『""』がニュージーランドの最初期のソープ・オペラとして放送され、NZBC初の連続ドラマとなった。1975年から1983年、TVNZ1でソープ・オペラ『""』が放送された。マイケル・ヌーナンとトニー・アイザックは『""』の制作を条件に週2回放送の『"Close to Home"』を制作し、1977年をピークに100万人近くが視聴した。1987年から1990年、連続テレビドラマ『""』が放送された。レッドファーン家が経営する架空の大規模出版社について描かれた。『"Gloss"』はアメリカのソープ・オペラ『ダイナスティ』のニュージーランド版アンサー番組として、キャリントン・オイルの家系の代わりに裕福なレッドファーン家とそのオークランド雑誌出版社が登場した。テムエラ・モリソン、ミランダ・ハーコート、ピーター・エリオット、リサ・チャペル、ダニエル・コーマック、ケヴィン・スミスなど多くの俳優たちがこの番組を基点としてニュージーランド、オーストラリア、そして世界中の多くの作品に出演するようになった。1992年より、彼らの多くがTVNZ2で放送のニュージーランドで最も人気のソープ・オペラとなる『ショートランド・ストリート』に主演することとなった。


title: ソープオペラ

text: カナダの英語圏のテレビ局の毎日放送されるソープ・オペラ番組は少なく、カナダのほとんどのテレビ局およびネット局はアメリカやイギリスから輸入された番組を放送している。カナダ制作の毎日放送された主なソープ・オペラ番組は『""』、『""』、『""』、『""』、『""』、そして海外との共同制作の『"Foreign Affairs"』である。『"Family Passions"』はアメリカの昼放送のソープ・オペラと同様1時間番組で、他は30分番組であった。影響力の高い番組は何年あるいは何十年も続くアメリカやイギリスのソープ・オペラと違い、毎日放送されるカナダのソープ・オペラは多くても数シーズンしか放送されない。短期間で終了したソープ・オペラには『""』、『""』などがある。これらの多くは、国内で制作された番組を一定数放送しなければならないというカナダの放送法に準拠したものである。


title: ソープオペラ

text: カナダのプライムタイムの主なソープ・オペラには『""』、『""』、『""』、『""』("He Shoots, He Scores")、『ハートランド物語』、『""』、『""』などがある。若年層向けの『』シリーズもソープ・オペラの要素を含んでいる。


title: ソープオペラ

text: 多くの国で採用されているシーズン制と違い、インドのフィクションのテレビ番組の多くが定期的にソープ・オペラを放送する傾向にある。1980年代にテレビを購入する人々が増えたことが要因となっている。21世紀初頭、インド文化においてソープ・オペラは不可欠となった。インドのソープ・オペラは恋愛と見合い結婚の間での迷いを描くことが多く、そのほとんどに家族のメロドラマが含まれる。またインドのソープ・オペラは多言語で制作されている。


title: ソープオペラ

text: インドで制作される多くのソープ・オペラがイギリス、カナダ、アメリカ、ヨーロッパの一部、南アフリカ、オーストラリア、東南アジアなど海外でも放送されている。異なるテレビ局やチャンネルで同じドラマの多言語版を放送するバラジ・テレフィルムズのような企業と共に、大規模な制作チームで大量生産されることが多い。


title: ソープオペラ

text: オーストラリアの『""』が、1990年にオランダにおいて『""』として、1992年にドイツにおいて『""』としてリメイクされた。どちらの題名も英語で「"good times, bad times"」(良い時もあれば悪い時もある)である。これらのリメイク番組は放送され続けているが、オリジナルのオーストラリアの番組のストーリーとは長らく異なってきている。オランダ版、ドイツ版ともそれぞれの国でソープ・オペラ最高視聴率を獲得している。


title: ソープオペラ

text: のちのオーストラリアの連続ドラマ『""』はライセンス契約の上、オリジナルのストーリーや登場人物の外郭を基に、ドイツの『""』(1995年–2015年)、スウェーデンの『""』(1996年–2002年)、ギリシャの『"Apagorevmeni agapi"』(1998年)、イタリアの『"Cuori Rubati"』(2002年–2003年)、クロアチアの『""』(2004年–2008年)の5作のリメイクが制作された。『"The Restless Years"』、『"Sons and Daughters"』ともオーストラリアのレッグ・グランディ・オーガニゼーションによる制作番組であった。


title: ソープオペラ

text: 他に1989年から1993年、オーストラリアのネットワーク・テンで放送された『""』もヨーロッパ向けに制作され、1995年に1989年のエピソードの脚本を基にドイツにおいて37エピソードの『""』("Westside")が制作された。また1993年から2008年、ベルギーにおいて『"Wittekerke"』("Whitechurch")としてリメイクが放送された。


title: ソープオペラ

text: 1998年から2017年、ノルウェーのTV2にてソープ・オペラ『ホテル・カエサル』が放送され、スカンジナビアで最長ロングランのテレビドラマとなった。輸入番組で人気だったのはTV6で放送された『デイズ・オブ・アワ・ライブス』、TNTで放送された『ザ・ボールド・アンド・ザ・ビューティフル』、TV2で放送された『ホーム・アンド・アウェー』で、全て字幕放送であった。


title: ソープオペラ

text: オランダのソープ・オペラには『""』(1990年–放送中)、『"Onderweg naar Morgen"』(1994年–2010年)、『"Goudkust"』(1996年–2001年)などがある。2016年、『"Goede tijden, slechte tijden"』のスピンオフ『"Nieuwe Tijden"』がRTLで放送開始したが、2018年に打ち切りとなった。オランダで最も著名なソープ・オペラである『"Goede tijden, slechte tijden"』の視聴率は徐々に低下してきている。しかしストリーミングでの視聴率は上昇しており、RTLは2023年のシーズンまで制作を続けることを決定した。アメリカの昼放送のソープ・オペラ『アズ・ザ・ワールド・ターンズ』および『ザ・ボールド・アンド・ザ・ビューティフル』がオランダでも放送され、1990年に放送開始した『アズ・ザ・ワールド・ターンズ』はオランダ語の字幕が付けられた。


title: ソープオペラ

text: 1980年代、西ドイツのテレビ局はアメリカの昼およびプライムタイムのソープ・オペラを放送してヒットし、その後Das Ersteがドイツ版『コロネーション・ストリート』とされる初のオリジナルの週一度のソープ・オペラ『""』を制作した。他の国々の番組と同様、当初の評価は低かったが、最終的に毎週1,300万人近くが視聴して批評家たちの誤りを証明した。この番組のヒットに関わらず、1992年のドイツ初の毎日放送する『""』までソープ・オペラは制作されなかった。当初の評価同様に視聴率は低迷したが、RTLは初のソープ・オペラ番組に機会を与えた結果、視聴率は上昇し2002年までに700万人が視聴するようになった。『"Gute Zeiten, schlechte Zeiten"』の後、Das Ersteは週2回『""』を放送した。


title: ソープオペラ

text: 毎日放送されるドイツ初のソープ・オペラがヒットし、制作会社Grundy UfaはRTLで放送される新たなソープ・オペラの制作を希望した。『"GZSZ"』と同様、プロデューサーのレッグ・ワトソンによるオーストラリアのソープ・オペラの様式を基にするつもりであった。しかしRTLは、生き別れの男女の双子が20年後に血の繋がりを知らずに対面して恋に落ちるというようなストーリーを好まなかった。その後、Das Ersteがこのプロジェクトを引き継ぎ、1995年1月2日から『""』として放送開始した。『"Verbotene Liebe"』放送開始と共に、『"Marienhof"』は毎日放送されるようになった。1994年、RTLはGrundy Ufa制作の『""』の放送を開始した。


title: ソープオペラ

text: ZDFはカナダと事業契約し、ゴードン・トムソン、ロスコ―・ボーン、ディートマー・ショーハー、若手俳優ヘイデン・クリステンセンなどが主演し、短期間で終了した『""』を共同で制作した。1994年12月5日から昼間に、全130エピソードが放送された。打ち切り後、ZDFは『""』の放送を開始した。『""』、『""』、『""』の3番組とクロスオーバーしてさえも、『"Jede Menge Leben"』は313エピソードで打ち切りとなった。オーストラリアの『ネイバーズ』のヒットにより、Sat. 1もソープ・オペラに参入を試みたが、ドイツのテレビ局では昼の放送枠はほとんどトーク番組で埋まっており、1995年に断念した。Sat. 1はまず家族の物語『""』を放送し、次に『""』を放送したが失敗に終わった。RTL IIは『""』を放送したが短期間で終了した。


title: ソープオペラ

text: 1998年9月4日、ベルリン近郊の架空の寄宿制学校の10代のグループの生活に焦点を当てた10代向けソープ・オペラ『""』の放送が開始した。2014年7月現在、ドイツのテレビ番組では珍しく17シーズン、825エピソードが放送され、2015年からシーズン18が放送された。


title: ソープオペラ

text: 1999年、『"Gute Zeiten, schlechte Zeiten"』、『"Marienhof"』、『"Unter uns"』、『"Verbotene Liebe"』がヒットし、プロジーベンはスペインのマヨルカ島を舞台にした『""』を放送した。9ヶ月後、低視聴率および高い制作費により打ち切りとなった。視聴率は上がってきていたのだが、朝に放送されたこの番組は終了した。しかしクラシック・カルトとして、この200エピソードが度々再放送されている。


title: ソープオペラ

text: 2006年、『"Gute Zeiten, schlechte Zeiten"』の前の時間帯に『""』が放送され、Grundy Ufa制作の毎日放送されるソープ・オペラで最後のヒット番組となった。ドイツで自身のテレノベラが制作されるようになると、ソープ・オペラの視聴率は下降していった。2009年、『"Unter uns"』は打ち切られそうになったが、制作費削減を行ない、オリジナル・キャストのHolger Franke演じるWolfgang Weigelの死および演者の解雇で話題を呼び、2010年初頭には視聴率が急上昇した。『"Unter uns"』は難を逃れてから、Das Ersteはソープ・オペラのラインナップを見直した。30分番組の『"Marienhof"』はストーリー、制作の両面で複数の問題を抱えていた。数ヶ月立て直しを図ったが、2011年6月、打ち切りとなった。『"Verbotene Liebe"』も打ち切られそうになったが、変更を加えて2010年と2010年の制作を取り付けた。その後、『"Marienhof"』の打ち切り後に45分に拡大し、Das Ersteはラインナップを改訂するかどうか決めようとした。


title: ソープオペラ

text: 2015年6月の『"Verbotene Liebe"』の低視聴率による打ち切り後、ソープ・オペラは『"Gute Zeiten, schlechte Zeiten"』、『"Unter uns"』、『"Alles was zählt"』の3番組のみが毎日放送されており、テレノベラの『""』および『""』はシーズンごとに主役が代わり、メディアからソープ・オペラと認識されている。


title: ソープオペラ

text: ベルギーにおいて、プライムタイムに放送される『""』("Home")および『""』("Family")の2番組が主要なソープ・オペラ番組とされている。ベルギー内のオランダ語圏フランドルでソープ・オペラが非常に人気となっている。1991年終盤、30分番組『"Familie"』の放送が開始し、6,700エピソード以上が放送され、イギリス以外のヨーロッパで最多エピソードとなっている。最高視聴率のソープ・オペラは1995年終盤からéénで放送されている『"Thuis"』である。『"Thuis"』は通常100万人が視聴し、ベルギーで最も高い視聴率5番組に入り、フラマン人合計660万人が視聴している。


title: ソープオペラ

text: 1990年代、『ネイバーズ』や『ザ・ボールド・アンド・ザ・ビューティフル』などの海外ソープ・オペラが非常に高い人気となり、特に1990年代半ば、『ザ・ボールド・アンド・ザ・ビューティフル』はプライムタイムに放送されカルト的人気となった。アメリカの『デイズ・オブ・アワ・ライブス』、オーストラリアの『ホーム・アンド・アウェー』、ドイツの『""』と共に、現在でもどちらの番組も放送されている。2010年、Vitayaはオランダのソープ・オペラ『""』を放送しようとしたが失敗した。これまでベルギーで放送された海外ソープ・オペラはVTMの『ザ・ヤング・アンド・ザ・レストレス』および『イーストエンダーズ』、éénの後TV1の『""』、Vitayaの『コロネーション・ストリート』などである。1990年代、VTMで『""』が放送された。


title: ソープオペラ

text: 2002年から2009年、若者向け放送局Ketnetでベルギー唯一の10代向けソープ・オペラ15分番組『""』("Jump")が600エピソード以上放送された。多くのオリジナル・キャストの降板により、視聴率が下降して打ち切りとなった。


title: ソープオペラ

text: 1996年からRai 3において、オーストラリアのソープ・オペラ『ネイバーズ』を基にした『"Un posto al sole"』("A Place Under the Sun")が夕方に放送され、イタリアで最もヒットしたソープ・オペラ番組となった。イタリアのソープ・オペラには他に『"Ricominciare"』("Starting Over")、『"Cuori rubati"』("Stolen Hearts")、『"Vivere"』("Living")、『"Sottocasa"』("Downstairs")、『"Agrodolce"』("Bittersweet")、『"Centovetrine"』("Hundred Shop Windows")などがある。


title: ソープオペラ

text: イタリアで最も人気のプライムタイムに放送されるソープ・オペラは、1998年から2008年にRai 1で週5日放送された『"Incantesimo"』("Enchantment")で、最後の2年間は昼間に放送された。同様に、歴史ドラマ『""』("Woman's Paradise")が放送され、2015年から2017年はプライムタイムに、2018年以降は昼放送となった。


title: ソープオペラ

text: アイルランド放送協会(RTÉ)の初期の頃、複数のドラマが制作されたがロングランには至らなかった。アイルランド放送協会の最初のテレビ・ソープ・オペラはダブリンの都会を舞台にした『"Tolka Row"』であった。数年に亘り、『"Tolka Row"』および『""』はアイルランド放送協会が制作していたが、1965年に田舎を舞台にした『"The Riordans"』が開始より人気となり、『"Tolka Row"』の人気はすぐに下降した。1970年代および1972年にイギリスのヨークシャー・テレビジョンの幹部が『"The Riordans"』のロケ地を訪れ、このヒット番組の様式を基にした『""』(のちの『"Emmerdale"』)を制作した。1970年代終盤、『"The Riordans"』は惜しまれながら終了した。『"The Riordans"』の制作者は彼の農業ソープ・オペラ三部作2作目『""』を制作する予定で、『"The Riordans"』の終盤の複数のシーズンに出演していたガブリエル・バーンが主演することとなった。『"Bracken"』はすぐに終了し、後継として農業ソープ・オペラ三部作3作目『""』が開始し、2001年まで放送された。アイルランド放送協会は数十年に亘り放送された農業ソープ・オペラをやめ、日曜夜にソープ・オペラでないドラマ『"On Home Ground"』(2001年–2002年)、『""』(2002年–2009年)、『""』(2010年–2013年)を放送した。


title: ソープオペラ

text: 1989年、アイルランド放送協会は1960年代以降初のダブリンを舞台にしたソープ・オペラを制作することとした。1989年から1990年、架空の都市キャリクストンを舞台にした『""』が週1度夜に放送され、農業ソープ・オペラと同様に多くの映像がダブリン郊外で撮影された。1992年、アイルランド放送協会は『"Fair City"』に多大な投資をし、ロケで使用した家々の複製をダブリン4にあるアイルランド放送協会の本社に建てた。1990年代初頭まで、年間35週、週2回夜に放送された。イギリスのソープ・オペラとの競合により、『"Fair City"』は週3回夜に放送となり、1996年夏には週1回夜に放送し、その後、夏は週2回夜に、その他の季節は週4回放送となった。2000年代初頭までに、『"Fair City"』は年52週、週4回放送された。ライバル局TV3が『コロネーション・ストリート』を木曜に放送することとなり、水曜夜の放送は7時半に放送することとなった。2022年はRTÉ Oneにて日曜、火曜、木曜、金曜のグリニッジ標準時夜8時に放送されている。


title: ソープオペラ

text: TG4はアイルランド語のソープ・オペラ『""』("Headland of the Secrets" or "Headland of the Sweethearts")を制作した。近くのゴールウェイ郊外に位置する架空の村Ros Na Rúnを舞台とし、住民の家族や仕事を主に描いている。アイルランド西部の平均的な村をモデルにしているが独自性があり、多様な人々の秘密、恋愛、友情などが描かれる。核となるコミュニティは同じであるが、Ros Na Rúnの風景や雰囲気は、アイルランドの田舎の風景が変わるのと同じように変化および発展している。アイルランド語話者のみならず、アイルランド国民に広く心情に訴えかけている。ストーリーは家庭内暴力、不貞、窃盗、放火、中絶、同性愛、養子、殺人、強姦、薬物、10代での妊娠、小児性愛など多岐にわたる。年35週、火曜と木曜の夜に週2回放送されている。『"Ros na Rún"』はアイルランドのテレビ史上、最大の独立制作番組となった。1990年代初頭のTG4開局前、『"Ros na Rún"』はRTÉ Oneで放送されていた。


title: ソープオペラ

text: アイルランドでは『コロネーション・ストリート』、『""』、『イーストエンダーズ』、『ホーム・アンド・アウェー』、『""』、『ネイバーズ』などの海外ソープ・オペラも放送しているが、『"Fair City"』はそれらを凌ぎ、ピーク時で70万人以上が視聴するアイルランドで最もヒットしたソープ・オペラとなっている。


title: ソープオペラ

text: 1955年4月13日から1975年、RTÉ Radioにて初のラジオ・ソープ・オペラ『"Kennedys of Castleross"』が放送された。1979年から1985年12月24日、RTÉはロングランのテレビ・ソープ・オペラ『"The Riordans"』をラジオに移行して放送した。1980年代半ばから1990年代半ば、RTÉは新たなラジオ・ソープ・オペラ『"Harbour Hotel"』を放送した。その後、短期間で終了したラジオ・ソープ・オペラ『"Konvenience Korner"』、『"Riverrun"』を放送し、2004年から『"Driftwood"』を放送した。現在RTÉはラジオ・ソープ・オペラを放送していないが、RTÉ Radio 1は夜の時間帯にラジオ・ドラマを放送し続けている。


title: ソープオペラ

text: 1990年から1991年、ANT1にて初期のソープ・オペラとして『"Sti skia tou hrimatos"』("Money Shadows")が放送された。1991年9月、Nicos Foskolos制作の『"Lampsi"』("the Shining")が放送を開始し、ギリシャで最長のロングラン・ソープ・オペラとなった。『"Lampsi"』のヒットの後、『"To galazio diamandi"』("Blue Diamond")、『"Simphonia siopis"』("Omertà")が放送されたが短期間で終了した。2005年6月、『"Lampsi"』は視聴率低下により打ち切りとなった。2005年から2008年、後継の『"Erotas"』("Love")が放送された。終了後、ANT1はソープ・オペラから撤退し、コメディやドラマに焦点を当てている。


title: ソープオペラ

text: 1990年より、MEGAにてプライムタイムの『"I Dipsa"』("The Thirst")の102エピソードが放送された。他の昼放送のソープ・オペラには『"Paralliloi dromoi"』(1992年–1994年)、その後継の『"Haravgi"』("Daylight", 1994年–1995年)があるが、どちらも視聴率が低く打ち切りとなった。1998年から2006年に『 "Apagorevmeni Agapi"』("Forbidden Love")、1998年から2002年に『"Gia mia thesi ston Ilio"』("A Spot Under the Sun")、2002年から2006年に『"Filodoxies"』("Expectations")、2004年から2006年に『"Vera Sto Deksi"』("Ring on the Right Hand")が放送され、ANT1のヒット番組『"Lampsi"』と競合して視聴率を低下させた。


title: ソープオペラ

text: 2008年より、『"Vera Sto Deksi"』の制作陣による『"Ta Mistika Tis Edem"』("Edem Secrets")が放送され、『"Ta Mistika Tis Edem"』を上回るヒット番組となった。ギリシャの昼放送のソープ・オペラで視聴率の高い3番組の1つとされる。


title: ソープオペラ

text: IENED(1982年にERT2に改名)にてギリシャ初のソープ・オペラ『"I Kravgi Ton Likon"』および『"Megistanes"』が放送された。ERTではロングラン・ソープ・オペラ『"O Simvoleografos"』も制作された。2000年より民間テレビ局の参入により、ERTは毎日放送されるソープ・オペラ『"Pathos"』("Passion")、『"Erotika tis Edem"』("Loving in Eden")、『"Ta ftera tou erota"』("The Wings of Love")を追加で制作した。高視聴率は取れず、初回放送からまもなく打ち切りとなった。


title: ソープオペラ

text: 1996年1月から12月、LOGOs TVにて放送された『"Odos Den Ksehno"』("'Don't Forget' Street")がキプロス初の昼放送のソープ・オペラとなった。その後1997年9月から1998年6月、『"To Serial"』が放送された。CyBCは、2000年1月から2004年6月に『"Anemi Tou Pathous"』("Passion Winds")、2004年9月から2006年7月まで『"I Platia"』("The Square")を放送した。2009年から2010年に放送された『"Epikindini Zoni"』は120エピソードで打ち切りとなった。2010年9月、『"Vimata Stin Ammo"』が放送開始となった。


title: ソープオペラ

text: 1998年9月から2004年6月、Sigma TV初のコメディ・ソープ・オペラ『"Sto Para Pente"』が放送され、キプロスのテレビ史上最長の平日毎日放送される番組となった。2008年9月から2012年7月、『"Se Fonto Kokkino"』が放送された。Sigma TVでは他に『"Akti Oniron"』(1999年-2001年)、『"Vourate Geitonoi"』(2001年-2005年、キプロス全世帯の最大70%が視聴し、平日毎日放送される番組で最高視聴率)、『"Oi Takkoi"』(2002年-2005年)、『"S' Agapo"』(2001年-2002年)、『"Vasiliki"』(2005年-2006年)、『"Vendetta"』(2005年9月-2006年12月)、『"30 kai Kati"』(2006年-2007年)、『"Mila Mou"』(2007年9月-2009年1月)などが放送された。


title: ソープオペラ

text: 2002年、ANT1 Cyprusはソープ・オペラ『"I Goitia Tis Amartias"』を放送したが、すぐに打ち切りとなった。2006年から2009年に『"Dikse Mou To Filo Sou"』、2008年から2009年に『"Gia Tin Agapi Sou"』、2009年より『"Panselinos"』が放送されている。


title: ソープオペラ

text: 1996年3月からCyBCにて放送された『"Istories Tou Horkou"』("Villages Stories")は2006年6月に打ち切りとなり、2010年9月に復活したが非常に低い視聴率により2011年に再び打ち切りとなった。しかしキプロスのテレビ史上最長ロングランの毎週放送番組となっている。1995年から2004年に放送された『"Manolis Ke Katina"』("Manolis and Katina")が2番目のロングラン番組である。最も紆余曲折あったソープ・オペラは『"To Kafenio"』("The Coffee Shop")で、1993年にCyBCにて毎週放送として始まり、6年後の1999年にMEGAチャンネル・キプロスに移行して毎日放送され、2000年にANT1 Cyprusに移行したが1年後に打ち切りとなった。2001年にCyBCに戻りオリジナル・キャストの出演での復活が計画されたが、実現しなかった。キプロスのテレビ史上最高視聴率の毎週放送番組は、2010年10月からANT1にて放送された『"Eleni I Porni"』("Eleni, The Whore")、2007年からCyBCにて放送された『"Stin Akri Tu Paradisou"』("At The Heaven's Edge")である。


title: ソープオペラ

text: 1999年よりMTV3で放送された『""』("Secret Lives")がフィンランド唯一の毎日放送されたソープ・オペラである。ヘルシンキの架空のPihlajakatu通り沿いの人々の生活に焦点を当てている。オンライン上のスピンオフの他、2012年にはこの番組を基にした映画もリリースされた。


title: ソープオペラ

text: 長年、ラテンアメリカにおいて、昼およびプライムタイムのほとんどの番組は伝統的にテレノベラとなっている。しかし以前より、多くのテレビ番組が連続テレビドラマと、最終回まで複数のシーズンに亘るテレノベラとの重複されたコンセプトである傾向がある。この重複と共に、多くの人々はこれらの番組を「ソープ・オペラ」と呼ぶ。ラテンアメリカのテレビ番組で「ソープ・オペラ」と呼べる代表的なものは『""』(アルゼンチン、ブラジル)および『""』(ブラジル)である。


title: ソープオペラ

text: 1995年、『"Chiquititas"』はアルゼンチンのテレフェにて初めて放送され、子供を中心にすぐに全国的なヒットとなった。1995年から2001年、および2006年の全8シーズンにおいて、テレフェのテレビ番組で視聴率第1位であった。何年にも亘り、『"Chiquititas"』はアルゼンチンのみならずブラジル、メキシコ、ポルトガルで多くのスピンオフが制作された。1997年、ブラジルのテレビ局SBTの創立者でオーナーのシルヴィオ・サントスはアルゼンチンでの『"Chiquititas"』の高視聴率によりテレフェと提携し、ブラジルのSBTでリメイク版『""』の放送を開始した。スペイン語でなくポルトガル語を使用し、俳優自身が歌うアルゼンチン版と違って歌を吹き替えている。出演者はブラジル人で、ストーリーにも若干の改変が加えられている。ブラジル版もアルゼンチン版が撮影されたブエノスアイレスにあるテレフェのスタジオで撮影されたが、提携前の契約によりブラジル版の舞台はブエノスアイレスではなくサンパウロとなった。アルゼンチン版よりやや小規模のブラジル版もヒットして2001年まで5シーズン継続し、1990年代終盤のブラジルで最も知られたテレビ番組の1つであるソープ・オペラ『"Malhação"』のヒットに関わらず、『"Chiquititas"』もブラジルの多くの子供たちの心に残るのに充分であった。1999年の『"Chiquititas"』シーズン3のオーディションにはサンパウロだけで15,000人の子供が集まり、ブラジルのテレノベラでの最高記録となった。2013年、SBTはブラジル版2作目『""』を制作して2015年までの2シーズン継続したが、アルゼンチン版と似た1作目と違い、SBTが独自で制作した2作目は俳優自身が歌っているだけでなく、ソーシャルメディアやいじめ問題を取り入れるなど近代化した。2013年版の視聴率は減少したにも関わらず、批評家からは失敗作とはされていない。SBTの重役たちはこの視聴率に満足しており、一部のファンからは2013年版は1997年版の小規模リバイバルとされている。


title: ソープオペラ

text: 1995年よりヘジ・グローボにてほぼ毎週『"Malhação"』が放送され、視聴率においてブラジルで最もヒットしたソープ・オペラとなっている。2021年までの27シーズン全てにおいて、アルゼンチン版『"Chiquititas"』と同様に視聴率第1位でい続けている。さらに『"Malhação"』もブラジル国内で多くのスピンオフが制作された。しかし『"Chiquititas"』と違い『"Malhação"』はより10代に焦点を当て、10代の妊娠、性的関係、違法薬物使用などより成熟した問題が描かれた。また『"Malhação"』は一部のファンから若手俳優の登竜門とみなされており、多くの新人俳優がヘジ・グローボでの最初の出演作として『"Malhação"』に出演して良い演技を見せると、同じヘジ・グローボのプライムタイムのテレノベラに出演できる可能性が増える。多くの新人俳優が将来のキャリアを見据えて『"Malhação"』への出演を希望し、毎年『"Malhação"』のオーディションには何百人もの俳優が参加している。


title: ソープオペラ

text: インターネットテレビや携帯電話の普及に伴い、『イーストエンダーズ』のスピンオフ『""』など、これらのプラットフォームに特化したソープ・オペラが制作された。携帯電話向けに制作されたものは、一般的に6から7枚ほどの写真と文章で構成されている。


title: ソープオペラ

text: 2011年9月13日、アイルランドのTG4は『""』のスピンオフで10話からなるオンライン・シリーズ『""』をリリースした。このミニシリーズはミステリーを主題とし、視聴者は登場人物のレイチェルとローカンのブログやビデオ日記を見ることで、10代のクララが行方不明となっているミステリーを解くためそれぞれの登場人物の内面を覗き見ることができる。


title: ソープオペラ

text: ロングランのソープ・オペラは番組によって数万と膨大なエピソード数となること、また多くのエピソードが失われているため、毎日放送されるソープ・オペラのVHS、DVD、ブルーレイなどのビデオリリースは一般的に非現実的で、回顧録やハイライトでない限り不可能とされている。まれな一例として、1966年から1971年の『""』において失われた1エピソードを音声で復刻した全1,225エピソードがホームビデオでリリースされた。ただしアメリカのプライムタイムのソープ・オペラは他のジャンルと同程度の少ないエピソード数でもホームビデオとしてリリースされている。


title: ソープオペラ

text: 1982年のコメディ映画『トッツィー』において、主人公マイケル・ドーシー(ダスティン・ホフマン)はロングランのソープ・オペラ出演の仕事をもらうために女性ドロシー・マイケルズになりすます。ソープ・オペラの制作シーン、奇抜なストーリー、独特な様式など複数のパロディのシーンが含まれている。


title: ソープオペラ

text: 1991年のコメディ映画『ソープディッシュ』において、サリー・フィールドが架空のソープ・オペラ『日はまた沈む』に出演する中年の女優セレステ・タルバート役で主演した。セレステは同棲相手が妻の元に戻り、裏切りや策略などの憂き目に遭い、自身の神経症と不運に嘆くなど、ストーリーを盛り上げる。


title: ソープオペラ

text: 1991年のコメディ映画『ジョン・キャンディの夢におまかせ』において、ジョン・キャンディがソープ・オペラ作家のジャック・ゲーブル役で主演した。頭の怪我から目覚めると、自身の作品の中にいることに気付く。ソープ・オペラの奇抜な誇張表現がどんどん増していく。


title: 田村セツコ

text: 1950年代後半よりイラストレーターとして仕事を始め、1960年代には「りぼん」「なかよし」などで少女向けのおしゃれページを多数手がける。1970年代にはキャラクターグッズが人気を博し、また、『若草物語』や『赤毛のアン』などの名作物語のイラストも手がける。サンリオ発行の「いちご新聞」の連載エッセイは創刊の1975年から現在も続いている。


title: 田村セツコ

text: 1953年、東京都立八潮高等学校に入学し、美術部に入部。1956年には松本かつぢに送った往復葉書が縁で弟子入りした。高校卒業後安田信託銀行に入社するも、月に一度は松本宅に通い指導を受ける。同年8月、松本の紹介で「女学生の友」の読書投稿欄（銀の泉）にカットを描き、デビュー。1957年5月に安田信託銀行を退社した。


title: 田村セツコ

text: 1958年、「少女クラブ」の小説挿絵を急病の画家の代わりに描く。これ以降挿絵の依頼が増えた。1960年には、「りぼん」におしゃれページ（「こんにちはおじょうさん」）の連載を開始。1963年、初の装幀本となる『あしながおじさん』が刊行された。1965年、「なかよし」にもおしゃれページ（「ボンジュールおじょうさん」）を連載開始。1967年、「小説ジュニア」（集英社）、「ジュニア文芸」（小学館）のユーモア小説向け挿絵、おしゃれページを多数手がける。1969年頃より、イラストを用いたグッズの販売が増加（以降、コクヨ、リリック、サンリオ、セイカノート、トンボ、クツワなど十数社より発売）。これらは、セツコグッズとも呼ばれた。


title: 田村セツコ

text: 1971年、ギフト・ブックと呼ばれる詩画集『愛の花束』（サンリオ山梨シルクセンター出版部）刊行。（のち『幸福の花束』『風の花束』も刊行）1975年に「いちご新聞」（サンリオ）創刊。イラストエッセイの連載を開始し、現在も続く。


title: 田村セツコ

text: 1979年ハウス食品の春のデザートキャンペーンに「HAPPYおばさん」が採用される。1982年、『おちゃめなふたご』シリーズ（ポプラ社）刊行。装幀と挿絵を担当した。以降、ポプラ社の名作絵本シリーズの装幀・挿絵を多数手がける。


title: 田村セツコ

text: 1992年に個展を開催。これ以降、個展はほぼ毎年開催されている。2003年に「田村セツコ＆水森亜土展」（弥生美術館） 、2012年には「田村セツコ展」（弥生美術館）、2019年には「田村セツコのHAPPYがいっぱい！」（とちぎ蔵の街美術館）が開催される。


title: スヴェルドロフスク州

text: スヴェルドロフスク州（スヴェルドロフスクしゅう、; Sverdlovsk Oblast）はロシア連邦中央部の州（オーブラスチ）。ウラル連邦管区に含まれる。州都はエカテリンブルク。州名は革命家のヤーコフ・スヴェルドロフに由来する。


title: スヴェルドロフスク州

text: この地域は、エカテリンブルク時間帯の標準時を使用している。時差はUTC+5時間で、夏時間はない。（2011年3月までは標準時がUTC+5で夏時間がUTC+6、同年3月から2014年10月までは通年UTC+6であった）


title: スヴェルドロフスク州

text: 州の大部分はウラル山脈の東麓から西シベリア平原に位置する。南西部の一部がウラル山脈の西側にのびる。西にペルミ地方、北にコミ共和国、東にハンティ・マンシ自治管区、チュメニ州、南にクルガン州、チェリャビンスク州、バシコルトスタン共和国と隣り合う。


title: スヴェルドロフスク州

text: ロシア連邦で5番目に人口の多い行政区分であり、ウラル山脈以東のロシアではもっとも人口が多い州である。人口の9割近くが都市に集中している。民族比はロシア人90.6%、タタール人3.5%、ウクライナ人0.9%、バシキール人0.8%など。


title: スヴェルドロフスク州

text: 1552年にロシアがカザン・ハン国を併合し、この地域もロシアの版図に入った。天然資源に富むため、18世紀から19世紀にかけてロシアの工業の中心となった。第二次世界大戦の際には、ドイツ軍の侵攻から守るために、ロシア西部から多くの工場がここに移された。


title: スヴェルドロフスク州

text: ロシアの鉄鋼業の12%がスヴェルドロフク州に集中している。鉄や銅の採掘・精錬、自動車製造、金属加工、木材加工などが盛ん。特に戦時中にコピー製造していたBMWレトロバイク風のオートバイ・サイドカーを製造するウラルモト社（旧名IMZ社）は世界的に有名。この企業の存在もあり、スヴェルドロフク州イルビト市はヨーロッパ人から「レトロバイクの聖地」として知られ、イルビト・モーターサイクル博物館、イルビト・バイクショーやレースなどオートバイ関連の多彩な催し物、施設があることでも知られている。


title: スヴェルドロフスク州

text: 州都エカテリンブルク（州の人口の28%が集中している）のほかに、主な都市としてニジニ・タギル（437,400人）、カメンスク・ウラルスキー（207,800人）、（165,400人）、セロフ（100,300人）、、、ノヴォウラルスク、アスベストなど。


title: ラビリンス (テレビドラマ)

text: 音楽にアルゼンチンの高名な作曲家であるアストル・ピアソラが起用されており、音楽の著作権使用料が相当な多額となってしまうため、また、主題歌を務めた槇原敬之が覚醒剤取締法違反（所持）現行犯で逮捕されたため、現在でも映像ソフト化が実現していない。再放送も2000年に読売テレビの深夜2時台のドラマ再放送枠で一度行われたのみであったが、2017年6月から日テレプラスで17年の時を経て再放送された。


title: ラビリンス (テレビドラマ)

text: 優秀な外科医である野崎悠一郎は、自らの医療ミスを苦に自殺を図り、植物状態に陥った姉のために地方の病院に飛ばされる。その後、姉は「パピヨン」という言葉を残し死亡する。葬儀の際、野崎は元同僚だった橘川達也から、姉の婚約者だった園部克彦が学長の娘である倉沢さつきと結婚することになったと聞かされる。大学病院に復帰したものの、姉の医療ミスや自殺に強い疑問を抱いていた野崎は姉との交際を否定する園部に敵意を剥き出しにする。そして、園部もまた野崎を病院から追放しようと様々な策を仕掛ける。


title: 東洋メディアリンクス

text: 東洋メディアリンクス株式会社（とうようメディアリンクス、英称: Toyo Media Links Co.,Ltd.）は、東京都中央区に本社を置き音響設備、映像設備の施工及び音楽や映像に関するソフトの制作、業務用BGM、さらに香りの提供によって、総合的に空間プロデュースを行う企業である。また監視カメラ等のセキュリティ設備の設計・施工にも30年以上の実績があり、金融機関をはじめ商業施設等にも多数納入している。


title: 東洋メディアリンクス

text: 五感工房（ごかんこうぼう、通称GK、ジーケイ）とはかつて存在した日本の音響機器メーカーである。元々は東洋メディアリンクスの制作部門が独立したメーカーで、かつて東日本旅客鉄道（JR東日本）の発車メロディ等の納入をしていたことがある。2005年10月1日に、東洋メディアリンクスに再度統合されて消滅。


title: 東洋メディアリンクス

text: 五感工房の発車メロディは1993年頃に制作され、1994年頃より実際に導入を開始した。高崎線への発車メロディの導入や、ATOS導入のため日本電音製の放送装置を置き換える際の中央線快速を中心に導入された。転調が多いのが特徴である。曲名は特になく、日本音楽著作権協会 (JASRAC) 登録の際に便宜的に付けられた「整理番号」がその代用となっている。鉄道ファンの中では独自に通称名を付け、その通称で呼んでいることもある。本項では整理番号の「JR-SH○」の形で表記する（例：JR-SH○、近郊○番）。作曲は塩塚博が担当している。整理番号に付くSHは、2011年2月18日のbayfm「ANSWER」出演時にShiozuka Hiroshiの頭文字であることを本人が語っている。


title: 東洋メディアリンクス

text: 2009年12月にはクエイク（現：エグジットチューンズ）株式会社より同社の発車メロディをトランス調にアレンジしたCD「EXIT TRANCE PRESENTS 駅トラ」が発売されたほか、2011年1月には塩塚自身によるアレンジを収めたCD「テツノポップ」がユニバーサルミュージックより発売された。


title: 佐藤兼伊知

text: には、水上善雄の欠場もあって遊撃手、三塁手、二塁手を兼ねて活躍、同年は初の規定打席（22位、打率.283）に達する。翌年以降もユーティリティプレイヤーとして起用され、堅実な守備と勝負強いバッティングを見せた。


title: 佐藤兼伊知

text: 2008年より振興部テクニカルコーチとして、ベースボールアカデミーで海外の提携球団や千葉県内の野球教室で指導を行っていた。2008年は提携先の中国・江蘇ホープスターズの監督に就任し、元同僚の園川一美が投手コーチを務めていた。


title: 国士舘大学サッカー部

text: 1956年に大澤英雄によって創部。大澤は同サッカー部の初代主将を務め、後に監督として同サッカー部を長きに渡って指導した。関東大学サッカー連盟に加盟し関東大学サッカーリーグ戦3部リーグに参加。1963年に関東大学リーグ2部へ昇格。1970年に関東大学リーグ1部へ昇格。


title: 国士舘大学サッカー部

text: 1978年、第58回天皇杯全日本サッカー選手権大会に初出場。1982年に柱谷幸一らを擁して関東大学リーグ1部および全日本大学サッカー選手権大会で初優勝。1991年、総理大臣杯全日本大学サッカートーナメントで初優勝した。


title: 国士舘大学サッカー部

text: 1996年の第76回天皇杯全日本サッカー選手権大会2回戦でヴァンフォーレ甲府に勝利を収めた。1998年、ジャパンフットボールリーグが大学生チームに試験的ながら門戸開放した際に全日本大学サッカー連盟の推薦を得て参加。1999年からは日本フットボールリーグ (JFL)に参加し、練習は町田市の国士舘グラウンドで行い、試合を町田市立陸上競技場などの東京都内各地で開催していた。なお、JFLに参加した際は関東大学リーグ用のチームとは別のチームを編成して、トップチームは2チーム体制にしていた。


title: 国士舘大学サッカー部

text: 2004年12月、サッカー部員の一人が未成年の女性を自宅に連れ込んだうえ他の部員14人を集め、合計15人のサッカー部員で集団強姦を行った国士舘大学サッカー部レイプ事件を起こし、児童福祉法違反および東京都青少年の健全な育成に関する条例違反により逮捕・起訴された事件を受けて、同年12月24日に部は無期限の活動停止となり、同年を以て日本フットボールリーグ（JFL）を退会した。


title: 東白龍雅士

text: 東白龍 雅士（とうはくりゅう まさひと、1996年4月17日 - ）は、東京都墨田区出身で、玉ノ井部屋所属の現役大相撲力士。本名は白石 雅仁（しらいし まさひと）。身長183cm、体重130kg、血液型はA型。最高位は東十両筆頭（2022年11月場所）。


title: 東白龍雅士

text: 相撲を始めて取ったのは小学校4年生の時で、5年生から葛飾区の葛飾白鳥相撲教室に通った。道場に通い始めた当初は練習でもなかなか勝てなかったが、4学年上の翔猿を真似て変化や引き技を用いると勝てるようになり、その後道場のコーチからは突っ張りを教え込まれた。中学校も葛飾区の強豪葛飾区立大道中学校に進学し、3年次に白鵬杯で優勝を経験した。中学校卒業後は道場出身者も多く進学している専大松戸高校に自身も進み、全国高等学校総合体育大会相撲競技大会個人戦で2位2回・3位1回、国民体育大会相撲競技個人戦優勝1回と活躍、のちの大関貴景勝とはライバル関係にあった。大相撲からの誘いもあったが、3年時の大会で団体3位に入った際にそれまで軽視していた団体戦に興味を持ち、団体優勝をめざし東洋大学に進学。大学では個人タイトルを3個獲得、目標としていた団体戦でも全国学生相撲選手権大会3連覇に貢献した。2018年12月の全日本選手権でベスト8入り。この時点では相撲部屋からの声はかかっていなかったが、全日本選手権8強入りの実績により三段目100枚目格付出の資格を獲得していたこともあり、大学3年時に千秋楽パーティーに誘われた縁で玉ノ井部屋に入門した。


title: 東白龍雅士

text: その後も順調に勝ち越しを続け、2020年1月場所では初めての幕下15枚目以内となる西幕下13枚目まで番付を伸ばしたものの、この場所は2勝5敗で初土俵以来初めての負け越しとなった。それでも翌2場所を続けて6勝1敗として9月場所では西幕下2枚目まで番付を上げ、新十両昇進をかける場所となるところであったが、部屋内での新型コロナウイルス集団感染を受けて全休。救済措置として11月場所は番付据え置きとなり、その11月場所は7番相撲で十両の貴源治に勝利して4勝3敗と勝ち越し、場所後の新十両昇進を決めた。。四股名を「東白龍」に改名。


title: 東白龍雅士

text: 11月25日の部屋でのリモート会見では「特例措置で据え置きにしていただいて、それを聞いてこれは絶対に上がらなきゃだめだなと思った」と、覚悟を持って場所に臨んだことを語り、2021年1月場所への抱負として「とりあえずは勝ち越しで、欲を言うなら（十両）優勝したい」と力強く宣言した。


title: 東白龍雅士

text: 新十両となった2021年1月場所は初日に竜虎に押し出されて黒星スタート。初めての土俵入りも経験し「緊張しました。所作とかあまり分からなかったんで」とコメントした。2日目は矢後を押し出しで破って関取初白星。その後も勝ち星は増えて、14日目に新十両での勝ち越しを決めた。なお、勝ち越しを決めた取組は、取組相手の美ノ海が休場したことによる不戦勝だった。翌3月場所は前半戦で負けが込み、9日目に早くも負け越しが決定した。しかし、負け越したことでかえって開き直った相撲を取れるようになった結果、10日目から6連勝として、7勝8敗と負け越しの幅を最小限に留めた。続く5月場所は場所前に右足のアキレス腱を痛めるアクシデントがあったが、11日目に勝ち越しを決めて最終的に10勝5敗で取り終えた。


title: 東白龍雅士

text: 俊敏さを生かした突き押し相撲が持ち味で、目標とする力士は阿炎。アマチュア時代に体力温存のため多用していた立ち合いの叩きが悪癖となっており、その克服が課題とされている。実際、初土俵の2019年5月場所から2020年7月場所までの36勝のうち、15番の決まり手が叩き込みであった。


title: 地方鉄道

text: 地方鉄道（ちほうてつどう）とは、一般に、新幹線、在来幹線、都市鉄道に該当する路線以外の鉄道路線のことをいい、その運営主体は、JRや一部の大手民鉄、中小民鉄、及び1980年（昭和55年）12月27日に公布・施行された「日本国有鉄道経営再建促進特別措置法」（昭和55年 法律第111号）で規定された地方交通線のうち、バス転換が適当とされた旅客輸送密度4,000人/日未満の旧日本国有鉄道の特定地方交通線、1922年（大正11年）4月11日に公布・施行された「鉄道敷設法」（大正11年 法律第37号）別表に規定された旧日本国有鉄道の予定線、それに整備新幹線の開業に伴いJRから経営分離された並行在来線などを継承した第三セクターのことである。


title: 地方鉄道

text: 監督官庁である国土交通省鉄道局では、これらのうち、中小民鉄、及び第三セクターを合わせて地方鉄道事業者と区分しており、2009年（平成21年）1月1日現在で92社となっている。また、「地域鉄道とは、一般に、新幹線、在来幹線、都市鉄道に該当する路線以外の鉄軌道路線のことを言う。地域鉄道事業者の運営主体は中小民鉄及び第三セクターに分けられる。平成27年4月1日現在で95社。」としている。第三セクター鉄道一覧にあるように、第三セクター鉄道のすべてが該当する訳ではない（例、首都圏新都市鉄道つくばエクスプレス）。


title: 咸鏡北道

text: 一般に山がちで平地が少ないため、耕地に適した所が少ない。また、山がちな地形とともに大陸性気候の影響で冬は非常に寒く、雨が非常に少ない土地である。そのため食糧不足が国内で特に深刻な所である。茂山の鉄、慶興郡の石炭（褐炭）など地下資源が多く、清津市や金策市では重工業が発達している。この道の東北端の豆満江河口周辺は、中国東北地方（満洲）内陸部にとって最も近い海であり、1990年代には羅津・先鋒が経済特区となった。現在この地域は羅先特別市として咸鏡北道から分離している。


title: 咸鏡北道

text: 日本統治時代、ソ連・満洲に近い国境地帯のこの道は軍事上の要衝であり、羅南に陸軍の師団が置かれていた。日本から中国大陸への進出の拠点であるとともに、朝鮮独立を目指して満洲を拠点とする民族主義団体や共産主義系パルチザンの活動が盛んだった所であった。1930年代に日本と満洲を最短距離で結ぶ地域として着目され、羅津の築港などの開発が行われた。第二次世界大戦末期のソ連参戦によって、ソ連軍（赤軍）がいち早く侵攻してきた地でもある。


title: 咸鏡北道

text: 1990年代に国連開発計画（UNDP）によって豆満江地域開発計画が提唱されることでこの地域は再び着目されるようになった。羅津・先鋒が経済特区となり、現在この地域は羅先特別市として咸鏡北道から分離している。


title: Precision Time Protocol

text: Local Area Network(LAN)においてマイクロ秒以下の精度のクロック同期を達成し、測定や制御システムにも使用できるようにする。PTPは現在、金融取引、携帯電話の基地局、海底音響アレイ、および正確なタイミングを必要とするが衛星ナビゲーション信号を使用できないネットワークの同期に使用されている。


title: Precision Time Protocol

text: PTPは当初、2002年に発行されたIEEE 1588-2002 ""Standard for a Precision Clock Synchronization Protocol for Networked Measurement and Control Systems"（ネットワーク化された測定および制御システムのための精密クロック同期プロトコルの規格）"において定義された。2008年に、改訂規格 IEEE 1588-2008がリリースされた。これは「PTPバージョン2」とも呼ばれ、精度や堅牢性を向上させたが、元の2002年バージョンとの下位互換性はない。


title: Precision Time Protocol

text: 「IEEE 1588は、NTPとGPSという2つの主要プロトコルのどちらでもうまく機能しないニッチを埋めるように設計されている。IEEE 1588は、NTPの使用で達成可能なものを超える精度を必要とするローカルシステム用に設計されている。また、各ノードでGPS受信機のコストを負担できない、またはGPS信号にアクセスできないアプリケーション向けにも設計されている。」


title: Precision Time Protocol

text: IEEE 1588規格は、クロック分配のための階層的マスタースレーブアーキテクチャとして定義されている。このアーキテクチャでは、時間配信システムは1つ以上の通信媒体（ネットワークセグメント）と1つ以上のクロックで構成されている。"ordinary clock"（通常クロック）は、単一のネットワーク接続を持つデバイスで、同期基準の発信元（マスター）または宛先（スレーブ）のいずれかである。"boundary clock"（境界クロック）は、複数のネットワーク接続を持ち、あるを別のネットワークセグメントに正確に同期させることができる。システム内の各ネットワークセグメントに対して同期マスターが選択される。ネットワーク内において高精度な時刻を持つデバイスをグランドマスターに指定する。グランドマスターは、そのネットワークセグメント上にあるクロックに同期情報を送信する。セグメント上に存在する境界クロックは、接続されている他のセグメントに正確な時間を中継する。


title: Precision Time Protocol

text: IEEE 1588-2008では、PTPメッセージの伝達に使用されるネットワーク機器に関連する新たな種類のクロックが導入されている。"transparent clock（透過クロック）"は、デバイスを通過するときにPTPメッセージを変更する。ネットワーク機器を通過するのに費やされた時間によってメッセージ内のタイムスタンプが修正される。この方式では、ネットワーク全体のパケット遅延変動を補正することで、配信の正確性が向上する。


title: Precision Time Protocol

text: PTPは通常、UNIX時間と同じエポック（1970年1月1日）を使用する。UNIX時間は協定世界時(UTC)に基づいており閏秒の影響を受けるが、PTPは国際原子時(TAI)に基づいており、閏秒の影響を受けない。PTPグランドマスターは現在のUTCとTAIの差分を通知するので、受信した時間からUTCは計算できる。


title: Precision Time Protocol

text: メッセージはイベント("event")メッセージと一般("general")メッセージに分類される。イベントメッセージはタイムクリティカルである。これは、送信と受信のタイムスタンプの正確さの正確さが直接クロック分配の正確さに影響するためである。"Sync", "Delay_Req", "Pdelay_Req", "Pdelay_resp" はイベントメッセージである。一般メッセージは、メッセージ内のデータがPTPにとって重要であるという点でより典型的なProtocol Data Unitであるが、その送信・受信タイムスタンプは重要ではない。"Announce", "Follow_Up", "Delay_Resp", "Pdelay_Resp_Follow_Up", "Management", "Signaling"は一般メッセージである。


title: Precision Time Protocol

text: PTPメッセージは、メッセージの伝送にUser Datagram Protocol over Internet Protocol(UDP/IP)を使用する。IEEE 1588-2002はIPv4のみを使用するが、IEEE 1588-2008ではIPv6でも使用できるように拡張されている。IEEE 1588-2002では、全てのPTPメッセージがマルチキャストで送信されるが、IEEE 1588-2008では、デバイスがポート単位でユニキャスト送信をネゴシエートするためのオプションが導入された。マルチキャスト送信では、IPマルチキャストアドレスが使用される。IPマルチキャストアドレスでは、IPv4およびIPv6に対してマルチキャストグループアドレスが定義されている（表を参照）。イベントメッセージはポート番号319、一般メッセージはポート番号320を使用する。


title: Precision Time Protocol

text: ドメインは、PTPを使用して互いに同期し相互作用するクロックのセットである。クロックは、受信または生成するPTPメッセージ内の"Subdomain_name"(IEEE 1588-2002)または"domainNumber"(IEEE 1588-2008)フィールドの内容によって、ドメインに割り当てられる。ドメインにより、同じ通信媒体上で複数のクロック分配システムを共存させることができる。


title: Precision Time Protocol

text: クロック特性は、IEEE 1588-2002の"Sync"メッセージおよびIEEE 1588-2008の"Announce"メッセージによって広告される。現在のクロックマスターはこの情報を定期的に送信する。あるクロックが、自身が現在のクロックマスターよりも良いクロックだと判断した場合、マスタークロックを変更するためにこの情報を送信する。現在のマスターがより良いクロックを認識すると、現在のマスターは"Sync"メッセージおよび関連するクロック特性（IEEE 1588-2008の場合は"Announce"メッセージ）の送信を停止し、より良いクロックがマスターを引き継ぐ。BMCAは、自己宣言されたクロック品質のみを考慮し、ネットワークリンク品質を考慮に入れない。


title: Precision Time Protocol

text: クロックは自身とマスターの間のオフセットを決定する。ここで、変数formula_1を物理的な時間とする。特定のスレーブデバイスについて、時間formula_1におけるオフセットformula_3は、以下のように定義される。


title: Precision Time Protocol

text: マスタは現在時刻を他のクロックへのメッセージとして定期的にブロードキャストする。IEEE 1588-2002では、ブロードキャストは1秒間に1回以下である。IEEE 1588-2008では、1秒間に10回まで許容される。


title: Precision Time Protocol

text: 各ブロードキャストは時間formula_9に始まり、"Sync"メッセージがマスターからドメイン内の全てのクロックに送信される。あるクロックがこのメッセージを受信したときの、そのクロックにおける時間をformula_10とする。


title: Precision Time Protocol

text: 次いでマスターは、正確なformula_9のタイムスタンプを入れた"Follow_Up"メッセージをマルチキャストで送信することができる。全てのマスターが"Sync"メッセージに正確なタイムスタンプを乗せる機能を持っているわけではない。ネットワークハードウェアから"Sync"送信時の正確なタイムスタンプを取得できるのは、送信が完了した後である。このような制限のあるマスターは、formula_9の正確なタイムスタンプを"Follow_Up"メッセージを使用して伝達する。ネットワークハードウェアにPTP機能が組み込まれたマスターは、"Sync"メッセージに正確なタイムスタンプを乗せることができるので、"Follow_Up"メッセージを送信する必要はない。


title: Precision Time Protocol

text: マスターと正確に同期するために、クロックは"Sync"メッセージのネットワーク転送時間を個別に決定する必要がある。転送時間は、各クロックからそのマスターまでの往復時間を測定することによって間接的に決定される。クロックは転送時間formula_13を測定するために、マスターとの交換を開始する。交換は時刻 formula_14から始まり、マスターに "Delay_Req"メッセージを送信する。マスターは "Delay_Req"を受信し、その受信した時刻formula_15を記録し、そのタイムスタンプを "Delay_Resp"メッセージに含めて応答する。


title: Precision Time Protocol

text: ここでは、3つのことを仮定している。1つは、このメッセージ交換が非常に小さい時間で行われるので、このオフセットはその時間にわたって一定であると考えられるということである。2つ目は、マスターからスレーブへのメッセージの転送時間が、スレーブからマスターへのメッセージの転送時間に等しいということである。3つ目は、マスターとスレーブの両方が、メッセージを送受信する時間を正確に測定できるということである。これらの仮定が成り立つ度合いによって、スレーブデバイスでのクロックの精度が決まる。


title: カツオノカンムリ

text: 鍋蓋状の気泡体（水辺板）の上に三角形の帆を持ち、風に乗って移動する。下面には摂餌専用の個体である栄養体、周縁には餌捕獲を行なう触手状の個体である感触体を持つ。水平板の周縁は鮮やかな青藍色で、中央は無色透明。気泡体の年輪状の模様の中は気体が入っており、それで水上に浮かぶ。完全に水面を突き抜けて気中に顔を出すのは、大部分のクラゲには見られない特徴である。触手の刺胞に刺されると激しく痛む。


title: カツオノカンムリ

text: なお、このクラゲは群体性であるため、管クラゲ類に所属するものと考えられて来た。しかし、生殖個体として小さなクラゲを作る事から、クラゲに見えるのは、浮きをもつ、群体性ポリプであるとの判断となった。浮きをもつ固着性動物の群体というのは奇妙に見えるが、現世ではともかく、古生代のフデイシやウミユリには似た例が多く知られている。現在では生殖個体の形質から花クラゲ目に移されている。


title: 東中神駅

text: 相対式ホーム2面2線を有する地上駅である。互いのホームは自由通路・橋上駅舎をもった跨線橋で連絡している。バリアフリー対策として、2007年（平成19年）にホームと跨線橋を結ぶエレベーター、スロープ、多機能トイレが設置された。


title: 東中神駅

text: JR東日本ステーションサービスが業務を受託する業務委託駅である。自動改札機・自動券売機3台（内1台は多機能券売機）・自動精算機が設置されている。みどりの窓口は2005年（平成17年）3月25日に廃止され、跡地に代替として「もしもし券売機Kaeruくん」（営業時間：6:30 - 22:00）が設置されたものの、2012年2月15日20時をもって営業終了し撤去された。


title: 東中神駅

text: 駅舎改築前は、改札は1ヶ所で自動改札機が3台しかないため、朝ラッシュ時に手狭になることを考慮して、上りホームの西立川寄りにも臨時改札口（営業時間：6:30 - 9:00・15:30 - 18:00）があった。ここにも自動改札機・自動精算機が設置されていたものの、自動券売機は設置されていなかった。


title: 東中神駅

text: 南口は駅前にURの団地と商店街があり、その周辺には住宅街が広がっている。かつて、近くの多摩川でアキシマクジラの化石が発掘されたことから、西側の商店街には『くじらロード』の名前が付けられている。東側には昭和公園などがある。


title: スズキ・GT750

text: 当時、小型モデルが多かったスズキが作った初の大型モデル。200kg超の大柄の車格を持つこととなり、水冷エンジンを搭載していたため北米では「ウォーターバッファロー」（水牛）のニックネームで呼ばれた。ライバルとなる車種はホンダCB750FOUR、カワサキ750SSマッハであった。その後のオイルショックやアメリカの環境対応化などの影響からモデルチェンジされず4ストロークモデルのGS750へとバトンタッチされていった。製造中止は1977年頃である。根強いファンがおり、日本国外各所にオーナーズクラブが存在する。


title: スズキ・GT750

text: 水冷化された738ccの2ストローク並列3気筒エンジンを搭載。当時としては珍しいエンジンであったが、同社4輪のフロンテ800で量産化済み技術であった。当時のカタログには、4ストローク6気筒に匹敵するバランスと謳われていた。最高出力は67馬力と、現在の750クラスと遜色のない出力を誇り、220km/hまで刻まれたメーターに恥じぬ加速と最高速度（180km/h程度）を見せた。こうした特性をかわれ、当時の白バイにも採用されている。


title: スズキ・GT750

text: マフラーは中央のシリンダーから2本出しとなっているため、後方から見ると4気筒に見える構造になっている。当時のカタログでは、これによって30%低回転域のトルクが向上したとなっているが、現在の目からすると、高級感をアピールするためのものであるというのが一般的な見方となっている。カプラーチューブ3本もエキゾーストが連結することによりトルクアップを図った。


title: スズキ・GT750

text: スズキは1970年代において、特撮ヒーロー番組などのテレビ番組に車両提供を行っており、劇用車として番組内に登場している。GT750が採用された作品は『仮面ライダーV3』（主人公・風見志郎の愛車）、『ワイルド7』（ドラマ版の使用車両）、『秘密戦隊ゴレンジャー』（アカレンジャーのレッドマシーン → レッドスター）、『鉄人タイガーセブン』などである。


title: GO! GO! MANIAC

text: 「放課後ティータイム」とは、『けいおん!』に登場する平沢唯、秋山澪、田井中律、琴吹紬、中野梓のキャラクター5人によるバンドユニット。歌っているのは、各キャラクターの声を演じる豊崎愛生、日笠陽子、佐藤聡美、寿美菜子、竹達彩奈の5人の声優。「GO! GO! MANIAC」では、豊崎愛生（平沢唯役）がメインヴォーカル、他の4人がコーラスをそれぞれ担当している。


title: GO! GO! MANIAC

text: 「GO! GO! MANIAC」の作曲に当たり、作曲者のTom-H@ckは「女子高生のキラキラした感じが出ていて、ロックで、新しいこともしたい」というコンセプトで作り、候補の曲を27曲書いたという。第1期と違ってメインボーカルの豊崎のキーがわかっていた状態で作曲を行っていたため、その辺は練って作られており、他の人では出ない音域まで使っている。また曲のテンポが速く歌詞も詰め込まれた楽曲ではあるが、息継ぎのポイントは緻密に考えて入れられているという。


title: GO! GO! MANIAC

text: また、音楽プロデューサーの小森茂生も「オープニング楽曲であれば、当然「Cagayake!GIRLS」と比較して聴く。これがこうなってこうなったら「Cagayake!GIRLS」よりもカッコいいのか、比較しての判断になってくるが、判断する側も難しい。第1期とは全く違うアプローチであってもいいのだが、第1期の流れをブチ切りにはしたくないという意識もある。全く違うものを提示したらそれは違うことになってしまうし、まるきり似たようなものを提示したのでは第1期と変わらない。そのバランスが一番の問題だった」と語っている。


title: GO! GO! MANIAC

text: 歌った豊崎は音域のレンジが高く、またレコーディングでの最初に通しで歌った際に既に全部歌い切れていたという。ただ、豊崎自身は「スキル的なことでも、キー的なことでも、唯になると上が出る。豊崎愛生だと「GO! GO! MANIAC」は歌わない、歌えないが、唯をフィーチャリングすることによって楽しく歌えるし、出ないキーも出るようになる。最初聴いたときは私も歌えると思わなかった。でもなんとかできちゃったということは、キャラと作品が助けてくれているのかと思う」と語っている。


title: GO! GO! MANIAC

text: フジテレビ系列の特別番組『クイズ・ドレミファドン!』のイントロクイズで計3回出題されたほか、テレビ朝日系列のバラエティー番組『『ぷっ』すま』の人気コーナー『知ったかマニア王』で「Instrumental」がBGMとして流れることが多い。


title: GO! GO! MANIAC

text: 2010年4月27日付のオリコン・シングルデイリーチャートにて初登場1位を獲得し、エンディングテーマの「Listen!!」も同日初登場2位を獲得。オリコン・シングルデイリーチャート初登場以降6日連続で1位をキープし、2010年5月10日付オリコン・週間シングルチャートでは初登場第1位を獲得。オリコン・週間シングルチャートでのアニメキャラクター名義のシングル首位獲得は、オリコンチャート43年目にして史上初。


title: GO! GO! MANIAC

text: 声優のシングルCDとしては、水樹奈々の「PHANTOM MINDS」に続く2例目のオリコン・週間シングルチャート1位となった。初動売上はアニメ第1期のエンディングテーマ「Don't say "lazy"」と、ミニハムず「ミニハムずの愛の唄」（2001年）を上回り、キャラクター名義としては当時史上最高の初動売上を記録。声優のシングルCDとしては当時歴代第2位（現在は第4位）となった。


title: GO! GO! MANIAC

text: エンディングテーマの「Listen!!」もオリコン・週間シングルチャートで初登場第2位となり、キャラクター名義のシングルCDとしてはオリコン史上初の1位・2位独占となった。これは女性グループとしても史上初。女性歌手全体としては、松田聖子が1983年に「瞳はダイアモンド／蒼いフォトグラフ」「ガラスの林檎／SWEET MEMORIES」で記録して以来、26年6か月ぶりの記録となり、また史上3例目となる。歌手全体でも、2010年1月4日付の関ジャニ∞以来4か月ぶり史上10例目である。


title: GO! GO! MANIAC

text: 2015年以降は全体的なCD売り上げの不況もあり、キャラクター名義のシングルのオリコン週間1位獲得はさほど珍しくなくなっているが、チケット応募券が付属していないシングルの首位獲得としては、2019年1月時点でもこの作品が唯一の記録となっている。


title: GO! GO! MANIAC

text: 音楽配信チャートでも、配信開始直後からiTunes Store、moraでは上位にランクインし、レコチョク2010年5月7日付着うたフル週間チャートでは3位になり、日本レコード協会の音楽配信集計チャート（レコ協チャート（「着うたフル」））では、週間4位を獲得した（2010年4月28日 - 5月4日集計）。


title: 北野町山本通

text: 北野町山本通（きたのちょうやまもとどおり）は、兵庫県神戸市にある地区名、伝統的建造物群保存地区の名称。明治大正期に建てられた洋風建築物（異人館）が数多く残存することから、中央区の北野町と山本通一丁目から山本通三丁目界隈の地域をこのように一括して呼ぶことがある。別称「異人館通り」。


title: 北野町山本通

text: 北野町および山本通界隈には、明治20年代から大正期（19世紀末～20世紀初）にかけて建設された洋風住宅（いわゆる異人館）が多数残り、それらが和風住宅と混在して調和のとれた街並みを形成している。神戸市は文化財保護法及び神戸市都市景観条例に基づき、こうした伝統的建造物群が集中して残る、東西約750メートル、南北約400メートルの地区を伝統的建造物群保存地区に定めた。当該保存地区は、1980年に「神戸市北野町山本通伝統的建造物群保存地区」の名称で国の重要伝統的建造物群保存地区として選定された。種別「港町」としては全国初の選定である。保存地区内では、洋風建築物34棟、和風建築物7棟等が伝統的建造物として特定され、保存措置が講じられている。


title: 北野町山本通

text: 江戸幕府は、1858年、アメリカと結んだ日米修好通商条約など五か国と安政の五か国条約を締結し、箱館（函館市）、新潟（新潟市）、神奈川（横浜市）、兵庫（神戸市）、長崎（長崎市）の5か所の港を開くことになった。条約では、開港地には外国人居留地を設けることが義務付けられ、兵庫では近くの神戸村の海岸沿いの地区が居留地と定められた。しかし、この居留地の整備が思うように進まなかったことから、周辺地区にも外国人住宅の建設が進められた。外国人居留地の北方、六甲山麓に位置する北野町山本通はそうした地区の1つである。神戸の中心部である商工業地域とはやや離れており、また外国人居住区ということで神戸大空襲の対象とされなかったことが幸いし、垂水区のジェームス山などと並んで、戦前の神戸の優雅な雰囲気を残す稀少な街並みとなっている。


title: 封筒

text: 「封筒」という字に現れているがごとく、一枚の紙の両端を貼り合わせ筒状にしたものを平たくして折り目をつけ、筒の底にあたる一辺を閉じて貼りつけた状態で販売されている。通常は紙で製造された袋であるが、軟質プラスチック製のもの（いわゆるビニール袋の封筒）も広く用いられている。


title: 封筒

text: 形状としては、長さ寸法が幅寸法の倍数よりも長い長形と短い角形、さらに寸法の長いほうに封入口がありダイヤモンド貼り又はカマス貼りの洋形がある。長形と角形の封筒をあわせて和封筒といい、また、洋形の封筒は洋封筒ともいう。


title: 封筒

text: 封筒のうち閉じている側の部位を底（オシリ）、閉じていない側を頭（ベロ）という。また、後の貼り合せが上になっている側を上前（うわまえ、うわんまえ）、下になっている側を下前（したまえ、したんまえ）という。口部の折り目から胴の貼り目に向かって緩やかに下がっている部分を肩（オガミ）といい、折って封をする線を口筋あるいはベロスジという。


title: 封筒

text: 封筒の裏側の貼り合せ位置としては、もっとも一般的な中貼り（センター貼り）、隅貼り（サイド貼り、横貼り、Lタイプ）、欧米で一般的な洋形（ダイヤモンド貼り、インボイス）、マチ付きで角底の箱貼り（函貼り）、マチ付きだが角底でないガゼット貼り、左右双方にのりしろがあるカマス貼りなどの種類がある。なお、封筒の仕上がりで頭（ベロ）を開けた状態を天立て、頭（ベロ）を閉じた状態を口折りという。


title: 封筒

text: ダイレクトメール用や業務用には、中身の印刷物に印字された宛先を封筒の宛先として利用するために「窓付き封筒」もある。窓の種類にはセロハンを用いたセロ窓、グラシン紙を用いたグラシン窓、切り抜いたままになっているオープン窓がある。このうちオープン窓は郵便では利用できず手渡しされる場合などに利用される。


title: 封筒

text: 大きさは日本産業規格（JIS S 5502 （1964年（昭和39年）10月1日制定、最新版は2014年（平成26年）4月21日改正））で決まっており10種類以上が存在するが、最もよく使われるのは長形3号（120mm×235mm）と長形4号（90mm×205mm）の2種類である。これら2種類は、日本の書類でよく使用されるA4とB5の用紙に合うことと、料金の比較的安い定形郵便物で送ることができることにより普及している。


title: 封筒

text: 紙の重量によっても分けられて販売されている。紙の重量は薄さ厚さを意味し、一般的な封筒サイズの長形3号の場合、85g/m以下の封筒を使用すると内容物が透ける物もあるのでプライバシーに関する書類を送る場合は注意が必要である。


title: 封筒

text: 単にJISとのみあるものは現行の日本産業規格JIS S 5502:2014に定められているもの（JIS S 5502:2010から変更なし）で、ISOとあるものは国際規格ISO 269:1985（2009年4月に廃止）に定められていたものである。その他のものは業界の標準であったりメーカーが独自に定めたものであり、これらは名称が同じでもサイズが多少異なることもある。定形郵便は定形郵便物として送ることが出来る大きさのものである。


title: 封筒

text: 日本では白、薄茶、水色、黄色、グレー、ピンク、グリーンその他さまざまな色の封筒が文具店やコンビニエンスストアなどの小売店で一般に売られている。そのほか、企業や団体組織の住所やロゴマークを印刷し自社専用に作成して用いることも多い。


title: 封筒

text: 特によく売られているものに白と薄茶のものがある。白封筒は中身が透けて見えやすいため、紫色の紙を内側に重ねて中が透けないようわざわざ二重の構造にして作ってあることもあり、比較的あらたまった手紙のために用いられることが多い。薄茶のものは「茶封筒（ちゃぶうとう）」と呼ばれており、クラフト紙を材料としており、事務的な用途などに極めて広く用いられる。ちなみに、この「茶封筒」の薄茶色は、英語圏ではbrown（茶）ではなくyellow（黄）を用いて言い表す。イギリスの小説などでもクラフト紙の色はyellowとして捉えられているし、フランス語では日本の茶封筒と同じ色味の封筒を「enveloppe jaune」（黄色の封筒）という。これは、yellowやjauneの指す範囲が日本語のいう黄色の範囲にとどまらず、キツネ色や犬の色、乾いた土の色をも含むためである。それらの例とは別に、ドイツでは郵便ポストが黄色であるように、郵便に関するものはすべて日本語でいうところの鮮やかな黄色で統一されており、郵便用の梱包材は実際に鮮やかな黄色をしている。


title: 封筒

text: ヨーロッパでは16世紀から17世紀にかけて封筒が使われはじめたと考えられているが、一般的に普及しはじめたのは1840年のイギリスの郵便制度改革によって重量0.5オンス（約13グラム）までの郵便料金が1ペニーと定められたころからと考えられている。それ以前は、枚数や距離によって料金が決められる方式であり、封筒も1枚と換算されたため、手紙は便箋むき出しのままこれを折りたたみ封蝋をした形で郵送されていた。しかし、枚数ではなく重量で料金が決められるようになると、封筒が急速に普及した。


title: 封筒

text: 日本では中世以前から書簡を送る際、今でいう便箋にあたる文字を書いた紙を何も書いていない白い紙（懸紙）で包む習慣があり、江戸時代には絵入りの便箋である絵半切を絵封筒と呼ばれる縦長の袋に入れる事例が既にあった。


title: 封筒

text: 日本では短い要件の場合は封書（便箋を封筒に入れたもの。手紙の形式のひとつ）ではなくはがき（封筒を用いず、用件を書いた厚紙一枚をそのまま送る。手紙の形式のひとつ）で済ませることが多いが、ヨーロッパやアメリカ合衆国などでは通常、はがきといえば観光地の絵はがき・写真はがきを指し、それ以外は短い用件であっても封書が使用される。たとえば、日本でいう年賀状に相当する欧米のクリスマス・カードなどのグリーティングカードは封筒に入れて送られる。このため、欧米の多くの国々では予め料額印面を刷り込んだ封筒が郵便局で販売されている。日本でもかつて明治時代および1947年以降、料額印面を刷り込んだ切手付き封筒が販売されていたが、需要が少ないため、1949年に発行されて以降、郵便料金が変更となった1954年以降は新しい発行はなく、「ものが入れられる便せん」であるミニレター（郵便書簡）のみの扱いとなっている。


title: 封筒

text: 国際的に航空郵便に使用する封筒は、4辺の端に赤と白と青の縞模様の入った封筒を使うことになっている。しかし強制ではなくあくまで任意であるため、国際航空郵便にも一般の封筒を使用することは可能である。また投函前に「PAR AVION」と書いたステッカーを貼り、航空郵便である事をはっきりさせる事が一般である。


title: 封筒

text: 和封筒の場合にも洋封筒（横置き）の場合にも裏側をみて開封部がある側が上になる。洋封筒を縦置きに用いる場合には通常は右封じとする（左封じは弔事に用いられる）。和封筒や洋封筒（縦置き）の場合には表面右側から宛先の住所と氏名を記し、裏側の中央から左部に発信人の住所と氏名を記す。洋封筒（横置き）の場合には表面に宛先の住所と氏名、裏側下部に発信人の住所と氏名を記す。封筒に用いられる脇付は外脇付と呼ばれ「親展」や「至急」などがある。封緘部には「封」「緘」「〆」などを記す。切手を貼る位置は内国郵便約款によって定められている。


title: 岡田新一

text: 1945年、東京高等師範学校附属中学校（現・筑波大学附属中学校・高等学校）卒業。同期に建築学者の鈴木成文がいる。旧制静岡高等学校を経て、1955年に東京大学工学部建築学科を卒業。1957年に東京大学大学院修士課程を修了し、鹿島建設に入社した。


title: Nanami (シンガーソングライター)

text: nanami （ななみ、1997年7月7日 - ）は日本の女性シンガーソングライター、ものまねシンガー。本名は山田七海（やまだ ななみ）、旧芸名はnatchy（なっちぃ）。沖縄県沖縄市出身、在住。タイトプロ所属。音楽レーベルはBattle Cry Sound。


title: Nanami (シンガーソングライター)

text: 2014年4月、『47都道府県対抗!歌ウマ頂上決戦』（テレビ朝日系）に高校在学中に出場、「LOVE LOVE LOVE」「M」を沖縄弁を交えて歌唱し準優勝。同年8月、『 関ジャニの仕分け∞』（テレビ朝日系）のカラオケ企画に「歌ウマ軍団」として出演。


title: Nanami (シンガーソングライター)

text: 2016年から様々なアーティストの歌まねを披露しており、本名の山田七海として数々のカラオケ番組・歌まね番組に出場している。レパートリーは絢香、Ado、milet、あいみょん、Aimer、aiko、宇多田ヒカル、中島美嘉など。


title: Nanami (シンガーソングライター)

text: 2016年9月、『ものまねグランプリ』（日本テレビ系）にて40組中5位にランクイン、番組史上最年少の19歳で決勝進出。2021年9月、同番組内「新世代ものまね歌姫No.1決定戦」にて「inside you」を歌唱しグランプリ獲得。


title: 警察による自殺

text: 警察による自殺または警官による自殺（）は、自殺の方法の一つである。自殺を望む者が、意図的に犯罪などの問題行動をすることで、警察をはじめとする法執行機関が、自分を攻撃するように誘い込み、最終的に自殺することを目的としている。


title: 警察による自殺

text: 2つ目の方法を選択する理由は、警察官が、実際に銃火器で武装しており、やむを得ない場合は犯罪者を射殺するように訓練されており、またそのための手順を規定している事実が背景にある。警察官は、いくつかの制限のもとに、（多くの場合は銃器や警棒で）犯罪者を攻撃することが可能となっている。本来、これらの警察組織の攻撃能力は、犯罪者を制圧し、捕縛，逮捕する事を最大の目的としており、殺害は主目的ではない。しかし、自殺を企図している者は、この警察組織の力を逆に利用して、自殺に利用しようとする。この自殺の手法で、最も一般的に見られる自殺者の行動は、警察官や一般市民を襲う事である。銃が一般人にも許されている国であれば、町中で銃を乱射する場合もある。また、そうでない場合でも、刃物や棍棒などの武器で、他者を攻撃する。そうして、駆けつけた警察官が、自らに発砲するように仕向けるのである。他にも、警官車両を爆発物で攻撃する事例もある。このような過激な行動を取るのも、自殺をより確実なものとするためである。今、まさに殺されるような人を目の当たりにすれば、警察は殺人者を攻撃せざるを得ないからである。


title: 警察による自殺

text: いずれにせよ、この方法を選択する者の一番の動機は、自分の人生を終わらせたいという願望である。死後の判断が難しい場合もあるが、弾丸が装填されていない、または人を殺せない銃（おもちゃの銃、空気銃、エアソフトガン、スターターピストルなど）を使う等の方法により、自殺の意図を嗅ぎ取ることが可能である。また、遺書や、自殺を仄めかす記録物の存在などによって、容疑者の目的が自殺であったと明らかにされる事件もある。


title: 警察による自殺

text: また、一部の被疑者は、警察官に射殺される前に、自殺騒ぎを起こしていることもある。自らの力だけでは死にきれなかったために、より確実な方法として、警察組織を利用することを思いつくのである。一方で、容疑者の中には、実際に実弾を発射し、人を殺すことさえある。この場合、容疑者の動機を特定するのが、より困難になる可能性がある。多くの国では、被疑者が意図的に、警察官の攻撃的な対応をわざと誘っているように疑われる場合、自殺が目的かどうか確認するための特別な対処が必要であると規定している。


title: 警察による自殺

text: 例えば、「テキサスタワー乱射事件」についての本を出版したマーク・リンゼイとデビッド・レスターは、事件の被疑者であるチャールズ・ホイットマンを射殺した警察官のうちの1人、ヒューストン・マッコイに取材した。マッコイは「ホイットマンは、現場に駆けつけた自分と、同じく警察官のを攻撃できる状況にあったが、実際には攻撃しなかった。ホイットマンは、我々警察隊の到着を待ちかまえており、警察官に撃たれたがっていた」と証言している。


title: 警察による自殺

text: また、他には1976年に死亡したマル・エヴァンズの事件がある。ビートルズの友人でもあったローディーのエヴァンズは、ある日、恋人のフラン・ヒューズに空気銃を向けた。ヒューズの通報により駆けつけた警察隊に対しても、エヴァンズは銃を向けた。警察官が銃を下ろすように説得しても、彼は警察官には従わなかった。この為、エヴァンズは射殺された。この事件は、「警察官による自殺」の理屈で説明が可能であるとされている。


title: 警察による自殺

text: この「警察による自殺」という現象は、1981年のニュースアカウントおよび1985年以来の科学ジャーナルに記載されている。この「警察による自殺」という文は、少なくとも1987年以降、アメリカのニュースの見出しにとして登場している。この単語を最も早くに使用したのは、アメリカである。2003年には、イギリスでも登場している。


title: 警察による自殺

text: 警察官による自殺に関する最初の調査は、デルタ警察署のリック・ペアレント巡査部長によって行われた。彼は、843件の警察署で扱いの銃撃事件を調査した。その結果、約5割の事件で、被疑者は自殺を望んでいたと疑われることが判明した。アメリカの警察庁は、「警察による自殺」について、「自滅に向かっている個人が、法執行機関の警察官に殺害を強要するために、わざと生命を脅かすような犯罪行為を行う事件」と定義している。


title: 警察による自殺

text: 英国法制史上初めて正式に「警察官による自殺」と判断された事件は、1993年から2007年にかけてロンドンの検視官を務めていた牧師が下した判決である。この判決を先例とし、現在「警察による自殺」は英国の法律に規定されている。


title: 炭酸プロピレン

text: 炭酸プロピレン（たんさんプロピレン、propylene carbonate）はプロピレングリコールと炭酸のエステルである。無色無臭の液体で可燃性があり、引火点は 132℃、発火点は 455℃ である。消防法に定める第4類危険物 第3石油類に該当する。Arconate 5000やTexacar PCといった商品名で取引されている。


title: 炭酸プロピレン

text: 炭酸プロピレンは極性非プロトン性の溶媒として用いられる。使われる頻度は DMF や DMSO よりも少ないが、高い誘電率を持つため、1,2-ジメトキシエタンなどの粘性の低い溶媒とともにリチウム電池の電解液としてよく用いられる。また接着剤、ペンキ除去剤、可塑剤や化粧品の中にも見られることがある。


title: 炭酸プロピレン

text: 炭酸プロピレンは炭酸ポリプロピレン合成の副産物として酸化プロピレンと二酸化炭素から作られる他、同じ原料を用いて意図的に作られることもある。また、例えば酸化鉄と酸化亜鉛からなる混合酸化物触媒を用いて、尿素とプロピレングリコールを使っても合成することができる。


title: バイスシティ

text: バイスシティ（）は、コンピュータゲーム『グランド・セフト・オートシリーズ』に登場する架空の都市。フロリダ州マイアミがモデル。アメリカ合衆国東海岸に位置する人口約180万のリゾート都市であると同時に、娯楽と腐敗に満ちた街である。


title: バイスシティ

text: バイスシティの「バイス」はその名の通り「悪徳（vice）」を意味する。バイスシティは大きく分けて西島のエリア（主島）と東島のエリア（ビーチ）からなっており、それらの島をその間にあるプローン島、スターフィッシュ島などを経由して橋が繋いでいる。リバティーシティやサンアンドレアスとは異なり鉄道輸送機関はなくGTAシリーズで最も公共交通機関が乏しいエリアである（バスは運行されている）。東西の各島には病院と警察署が2つずつあり、西島北部には消防署、西島南部に陸軍基地とエスコバル国際空港が位置する。


title: バイスシティ

text: 東の島最南端に位置する地区。『VC』の主人公、トミーが最初から持つ隠れ家「オーシャンビューホテル」もここにある。この地からワシントンビーチを経てバイスポイントまでの砂浜付近の一帯には高級ホテルなどが林立し、東の島の観光地のひとつ。昼間はビーチ付近を水着で往来する人や観光客で賑わい、夜もホテルやバーのネオンが綺麗な場所である。また、ストリップクラブである「ポールポジションクラブ」や衣服の調達に立ち寄る高級洋服店「ラファエル」がある。南西にあるマリーナには多数のヨットが停泊しており、コルテス大佐が船上パーティーを開いている。病院、塗装屋、武器屋、『VCS』の主人公の弟のランスの家、さらにバイスシティで確認されている唯一のガソリンスタンドもここにある。


title: バイスシティ

text: オーシャンビーチとバイスポイントの間に位置し、金持ちがよく海水浴に来ている。ケン・ローゼンバーグの弁護士事務所がある。また、かつては小規模ながら遊園地も存在していたがあまりの経営難に陥り、1986年の時点では、マンションの建設現場になっている（エイブリー・キャリントンとの会合場所でもある）。


title: バイスシティ

text: ここには島唯一のゴルフコースが存在し、テニスコートもある。入口にはセキュリティーゲートが配置されており、常時2人の警備員が警備している。武器の持ち込みは禁止されているが、入口から入らないように侵入すれば持ち込むことは可能。なお、ゴルフ場内ではタクシーミッションができない（いくら走り回っても客が現れない）。『ＶＣ』に登場するゴルフ客は拳銃を隠し持っている。


title: バイスシティ

text: 東の島の半分以上を占める広大な地域。ホテルや別荘、高級マンションが点在し中流-上流階級の住宅街となっている。バイスポイント地区北部にはノースポイントモール（旧名バイスポイントモール）がある。また、地区東部には「マリブクラブ」がある。病院、小規模ながらの警察署、武器屋（ノースポイントモール内）、塗装屋もある。


title: バイスシティ

text: ダウンタウンには警察署、病院、消防署などバイスシティの中枢機能が集まっており、光り輝くビルや街並などの夜景は美しい。ビル群の周りを飛行船が周回している。また、様々なカーイベントに参加できる「ハイマン記念スタジアム」や高級住居「ハイマン・コンドミニアム」もここにある。『VCS』ではスタジアムの目の前にメンデス兄弟が所有する高層ビルがそびえ立っており、最終ミッションの決戦の場になっている。リトルハイチとの間に一車線から二車線に（または二車線から一車線に）突然変わる謎の道路があり、ここでは衝突事故が多発する。


title: バイスシティ

text: リトルハイチは、ハイチエリアの中心地であり、中米の島国ハイチの土着言語であるクレオール語が主流の地域。ハイチ人ギャングが幅を利かせる地域でもある。粗末な建物が多く、リトルハバナに比べて貧困層が多い。また、この地域には大規模な印刷工場「プリントワークス」やタクシー会社「カウフマンキャブ」が見られる。『VC』『VCS』におけるフィル・キャシディの隠れ家がある。


title: バイスシティ

text: 地理的にはリトルハイチの中にあるが、何故か一つの地域のように区分されている（敷地内に入ると名前が表示される）。常に一台のゴミ収集車が止められている。基本的に訪れることはないがあるミッションでランスがディアスの手下によってここにさらわれ、トミーが助けに行くことになる。


title: バイスシティ

text: リトルハバナはバイスシティ西島の南西部に位置する、スラム街を多く擁する地域である。この地域ではスペイン語が主流で、コロンビア人、ハイチ人、キューバ難民などが住んでいる。アルベルト・ロビーナの経営するロビーナ・カフェもここにある。この地域を支配するのはキューバ人ギャングであるが、ハイチ人ギャングの拠点であるリトルハイチと隣接するため、両者の衝突がたびたび起こる地域でもある。地域東側には警察署や病院、その付近にはチェリーポッパーアイスクリーム工場がある。なお『VC』でトミー達が強盗を行う銀行もここにあり、ミッションクリア後には中に入れるようになるが、2階に上がると手配レベルが4に上がってしまう。ストーンウォールJの武器屋もここにある（『VCS』のみ）『VCS』での序盤はキューバ系ギャングのチョロがこの地周辺を拠点としている。南側はガス会社のガスタンクが設置されているがメンデス・ブラザーズによってガスタンクが破壊されている。『VCS』でマーティ・J・ウィリアムズの家もここにある。


title: バイスシティ

text: バイスシティに駐屯するアメリカ陸軍の基地（VCでは空軍基地となっており、Air Baseと表記されている）。エスコバル国際空港の北に位置する。軍関係者以外の者は基地内には立ち入り禁止であり、無理やり基地内へ不法侵入したり、ヘリコプターあるいは飛行機で基地上空を飛行していた場合、巡回中の兵士に見つかり次第激しい一斉射撃を受ける。ただし『VC』では警官の制服を着ていると（『VCS』では軍服）、基地に入っても兵士を攻撃しない限り攻撃してこない。基地というよりも州兵駐屯地区である。戦闘車両・航空機としては戦車が1両と戦闘ヘリ1機（秘密パッケージを全て集めた後。『VCS』では当基地ではなくエスコバル国際空港に存在）、ハンヴィーがある。『VCS』のスタート地点。『VCS』では戦車や戦闘ヘリコプターが確認できる。


title: バイスシティ

text: バイスシティ唯一の港。大きな貨物船が頻繁に出入りし、また、労働者も多く活気に満ちている。しかし、時には麻薬取引や密輸が行われることもある。フィル・キャシディの射撃場と彼の家もここにある。『VCS』の隠れ家の一つがある。


title: バイスシティ

text: バイスシティで唯一の空港。北と南に二つのターミナルを備えている。北側のターミナルは中には入れない。南側のターミナルに滑走路が3本、北側のターミナルには途中から曲がった滑走路が1本ある。また、空港専用の消防署と波止場が西側に設置されている。


title: バイスシティ

text: 滑走路にはヘリや小型飛行機が駐機されている。旅客機も何機か駐機されており、定時に離着陸する機体があるが、着陸後そのまますぐに離陸してしまい、止まることはないが、乗ることはできる。リーフリンクス同様、空港の入口にはセキュリティーゲートが配置されており、武器は持ち込むことが出来ない。しかし内部にいる警察官や警備員から武器を取ることは可能である。モデルはマイアミ国際空港。


title: バイスシティ

text: バイスシティの西島と東島の間にあり、バイスシティのちょうど中央に位置する。スターフィッシュ島は富豪や権力者達の居住エリアになっている。特に島の南半分の大半の面積を占めるディアス邸（後にベルセッティ邸）は豪華。『VC』『VCS』ともに序盤はそれぞれ最初の島からこの島までは来られる。


title: バイスシティ

text: バイスシティ北部、西島と東島の中央に位置する島。名称の「プローン（Prawn）」 は「エビ」の意。島北部には3つの大邸宅があるが、ストリートギャングであるストリートワナビーズに占拠されている。また、島南部にはレニー・ヴァッスルマイヤーやスティーブ・スコットが映画を製作していたインターグローバル・フィルムズ（撮影スタジオ）が存在する。


title: チェリム (女優)

text: 韓国女優チェリムの本名はパク・チェリム。日本ではそれほど知られている女優ではないが、韓国では表現豊かな演技派として人気を博した。99年には“CMクイーン”と呼ばれ、多くのCMに出演し話題を独占した。ドラマ『イヴのすべて』ではチャン・ドンゴンと恋するチン・ソンミ役を好演し、最高視聴率45.2%を記録した。プライベートでは、03年に歌手のイ・スンファンと結婚するものの、06年3月に離婚している。


title: ノッティング・ヒル

text: ノッティング・ヒル (Notting Hill) は、ウェスト・エンド・ロンドンの地域で、行政上はケンジントン・アンド・チェルシー区に属する。ハイド・パークないしケンジントン・ガーデンズの北西至近にあり、南側はケンジントン地区、東側はシティ・オブ・ウェストミンスターのベイズウォーター、ウェストボーン・グリーン地区となる。


title: ノッティング・ヒル

text: また、1965年から毎年8月に開催されるノッティング・ヒル・カーニバル () は、にとっても重要な催事であるが、国内でも有名な祭りで多くの人が押し掛ける。しかし、近年その過剰な混雑により、同カーニバルを別の街で開催しようという声も上がっている。


title: オリエンタル・マグネチック・イエロー

text: メンバーは当時ナムコに勤務していた、細野江晴臣（細江慎治）、佐野本龍一（佐野信義）、相原隆幸宏（相原隆行）、佐々武秀樹（佐々木宏人）の4人。彼らの音楽はしばしば｢YMOのパロディ、オマージュ｣と呼ばれることもある。


title: オリエンタル・マグネチック・イエロー

text: 1994年、トルバドールレコードより発売された1stアルバム（メジャーリリース時は2ndアルバム）『SONIC SKATE SURVEYOR』は、YMOをモチーフにしたオリジナル楽曲を収録していたが、2ndアルバム（メジャーリリース時は1stアルバム）『ORIENTAL MAGNETIC YELLOW』からは、YMOのオリジナル楽曲のメロディやアレンジをパロディにした楽曲を収録している。


title: オリエンタル・マグネチック・イエロー

text: 演奏面では本家ではシーケンサーはタンスを使用していたが、OMYではタンスと箪笥をかけて「noog」と書かれた箪笥が置かれている。その代わりに音はノートパソコンで演奏されている。ボーカルは本家のようなドラムと兼任して歌うのではなく、キーボードの佐野本が歌う形になっている。


title: オリエンタル・マグネチック・イエロー

text: 1996年にポニー・キャニオンのサイトロン・レーベルよりメジャーデビューし、すでに発売されていた自主レーベルからのアルバムが全国流通となった。また、ゲームサウンドクリエイターが参加したということで、発売ごとに「マイコンBASICマガジン」のゲームミュージックコーナーでも紹介されていた。1997年6月21日には、本家のウィンター・ライヴ1981に対抗するように「サマー・ライヴ」を渋谷ON AIR EASTで開催。


title: オリエンタル・マグネチック・イエロー

text: BGMにYMOの「RYDEEN」を使用していたアーケードゲーム『スーパーロコモーティブ』が2022年10月27日発売のメガドライブ ミニ2に移植された際、BGMがOMYの「RYZEEN」に差し替えられることが発表された。


title: 国土交通大学校

text: 国土交通大学校（こくどこうつうだいがっこう、College of Land, Infrastructure, Transport and Tourism）は、東京都小平市に本校を設置する国土交通省の省庁大学校である。


title: 国土交通大学校

text: 国土交通大学校は、2001年の中央省庁再編により、建設省所管の建設大学校と運輸省所管の運輸研修所が合併して誕生した機関である。施設は旧建設大学校の小平本校と旧運輸研修所の柏研修センターからなる。小平本校の沿革は陸地測量部発足時に置かれた修技所にまで遡ることができる。その名残りから、小平本校では主に建設行政・技術に関する研修を、柏研修センターでは主に運輸行政に関する研修を実施している。


title: 反応時間

text: 反応時間(はんのうじかん、Reaction time、RT)とは、感覚刺激の提示から行動による反応が生じるまでに経過した時間のことである。反応時間は、心理的な処理過程に要する時間を測定(精神時間測定)するために実験心理学においてよく用いられる。行動による反応としてボタン押しがよく用いられるが、眼球運動や口頭での応答、他の測定可能な行動も用いられることがある。


title: 石油エーテル

text: 石油エーテル（せきゆエーテル、petroleum ether）とは、石油の低沸点留分の一種である。ほぼ無色透明の液体であり、溶剤として広く用いられている。水に不溶である。名称に「エーテル」が含まれているが、化学種としてのエーテルは含有していない。強い揮発性と引火性があり、消防法危険物の第四類第一石油類に指定されている。


title: 石油エーテル

text: 石油エーテル可溶分として、界面活性剤等に含まれる不純物を抽出し、純度を確認するのに用いられる（界面活性剤・石油エーテル・水の3つを混合して分液ロートで振り混ぜると、界面活性剤は水層に、油脂などの不純物は石油エーテル層に溶解するので、分離した石油エーテル層から溶媒を除去した質量を測定することにより、不純物を定量できる）。


title: 小さな運転士 最後の夢

text: 『小さな運転士 最後の夢』（ちいさなうんてんし さいごのゆめ）は、2005年の24時間テレビ 愛は地球を救う28〜生きる〜（日本テレビ系）内で2005年8月27日21:15 - 23:15 (JST) に放送されていた日本のスペシャルドラマ。


title: 小さな運転士 最後の夢

text: 「普通の子のように生きたい」、そんな願いをもち、拡張型心筋症という難病を抱えた少年、西田朋久（にしだ ともひさ・当時16歳）の「電車の運転手になりたい」という夢をめぐる物語で、江ノ島電鉄における実話を元にした。


title: 小さな運転士 最後の夢

text: 1981年（昭和56年）春、神奈川県藤沢市と鎌倉市を結ぶ江ノ島電鉄沿線に住む、西田和宏・裕美夫妻に妊娠が告げられた。ただ裕美は元々拡張型心筋症という難病を患っており、妊娠継続と出産は母体に著しく負担をかけ、命に関わると医師に告げられた。ただ、裕美は授かった命を大切にしたいと、妊娠出産を決意し和宏も支えていく。裕美は江ノ電に乗って病院に通院し、同年12月に切迫早産での緊急帝王切開もあったが、2180gにて朋久が誕生した。母体の管理と乳児の管理から1か月の入院を経て、2人は自宅に退院するのだった。


title: 小さな運転士 最後の夢

text: 退院後は、心不全の発作に耐えながら、裕美は朋久の育児を続けていく。しかし朋久の6か月健診において、医師より朋久が裕美と同じ拡張型心筋症を患っていると告げられた。その後、裕美の心不全の状態も次第に悪くなり入院となってしまう。和宏は仕事と朋久の育児を続けながら、休みの日には江ノ電に乗って二人で裕美のお見舞いに行く生活が続けられた。


title: 小さな運転士 最後の夢

text: 4歳になった朋久は、心不全のため外で遊ぶことも危なく部屋で過ごすだけの毎日であった。休みの日に、自宅から外出して江ノ電に乗って裕美の病院へ行くことは、朋久にとって裕美に会えることと同じく嬉しい時間でもあった。だが、医師から朋久の心不全の状態と安全を考えて、今後看護設備の整った児童養護施設へ入所することを勧められた。和宏と裕美も家族ばらばらになることを悩んだ末に、朋久の身体のことを最優先として入所の方向で決断する。裕美は病院で、朋久は養護施設で、それぞれ3人別々に生活していく日々となっていった。休日のみ、和宏と朋久の2人は江ノ電に乗って裕美の病院を訪れて、家族3人が一緒になれる唯一の時間であった。


title: 小さな運転士 最後の夢

text: 朋久はその後も不安定な心臓の状態を維持しながらも、中学生にまで成長していった。でも心不全の進行悪化のため、中学3年の時にとうとう入院となっていった。元々江ノ電に乗ることが好きで、鉄道が好きなこともあり、入院後は鉄道の本を読みふけるようになり、時刻表や、路線の経路を、詳細に知っていたりと病院内で鉄道博士と呼ばれるようになっていた。入院しながら高校の受験も行われ、見事に合格を果たし高校への入学も決まったが、すでに退院できる状態では無く、余命わずかと医師から告げられる。


title: 小さな運転士 最後の夢

text: そんな朋久の小さな夢は、ずっと親しんできた江ノ電にもう一度乗ること、江ノ電の運転手になりたいことであった。和宏は、同じく難病で娘を亡くしたという病院ヘルパーの里中の助言もあり、慈善団体を通じて江ノ電へ手紙を送付する。江ノ電に手紙が届き、江ノ電社内では早速検討がなされた。江ノ電の実際の運転については鉄道運転規則があり、検討の末に一度は困難という判断にもなったが、乗務員室に特別に入室して運転席の傍に一緒に座ることならば可能とのことで、江ノ電は夢の実現を返答する。実際の運行に支障が出ないように特別列車のダイヤが編成され、予定は9月20日と決まった。しかし、その予定前日に朋久は強い心不全発作を生じ、外出できる状態ではなくなり計画は中止となった。


title: 小さな運転士 最後の夢

text: 11月11日、とうとうその日がやってきた。朋久は江ノ電が用意した江ノ電の本物の制服に身を包み、江ノ電藤沢駅のホームへやってきた。出迎えた江ノ電の駅員に案内され、特別列車の乗務員室へ車椅子で入室した。運転士と共に乗務員室から江ノ電の発車を唱え、駅員の敬礼に見送られながら、特別列車は藤沢駅を出発していった。自分が運転士になった気持ちで、小さい頃からずっと慣れ親しんだ江ノ電沿線の風景を、懐かしそうに運転席の横で眺めていった。その日江ノ電の各駅には、有人駅・無人駅すべての駅に駅員が駐在して、朋久の特別列車に対して全員敬礼をもって見送っていった。


title: 小さな運転士 最後の夢

text: そして江ノ電は、自分で運転したいという本当の希望のために、本線から離れた側線内となる極楽寺検車区において、朋久が江ノ電の中で一番好きと言っていた106形108号電車「たんころ」を、朋久が実際に運転出来るように準備していた。朋久は車椅子移動がやっとの状態なのに、自分の足で立ち上がり、ゆっくりと「たんころ」に乗り、乗務員室へ入って運転席に座った。そして自身の手で操作して、電車はゆっくりと動き出していった。


title: 三木圭恵

text: 2012年、太陽の党を経て日本維新の会に合流し同党兵庫県総支部代表代行。同年12月16日の第46回衆議院議員総選挙に、兵庫5区から日本維新の会公認で出馬。自由民主党の谷公一に敗れたが、比例近畿ブロックで復活し初当選。党女性局長に就任した。


title: 三木圭恵

text: 2014年6月22日の日本維新の会分党に際しては、当初石原慎太郎共同代表の新党「次世代の党」に参加する意思を会執行部に届け出たが、同月24日に橋下徹共同代表の新党に参加先を変更する意思を表明、橋下グループ側にその旨書面を提出した。代表代行を務めていた日本維新の会兵庫県総支部は石原共同代表の新党に参加する国会議員と橋下共同代表の新党に参加する国会議員とに分かれたことに伴い、一時的に事実上解散したが、その後7月6日に清水貴之を代表として新体制で再編成され、三木は総務会長に就任した。


title: 三木圭恵

text: 同年11月21日に衆議院が解散されると、民主党は梶原康弘の公認を取り消し、第47回衆議院議員総選挙における兵庫5区の候補を三木にしぼることとなった。しかし両党本部による頭越しの決定は連合兵庫などの反発を招き、落選。自民前職の谷公一に対する惜敗率も54.6%と低く、比例区でも当選できなかった。


title: 三木圭恵

text: 2016年2月9日、おおさか維新の会衆院兵庫5区支部長就任が発表され、10月11日付で兵庫維新の会（日本維新の会兵庫県総支部）副代表就任が発表された。12月13日、党の情勢調査から兵庫5区での当選は困難と判断され、衆院兵庫7区支部長へ鞍替えとなったことが発表された。


title: インテージホールディングス

text: 1960年に市場調査の専門機関「株式会社 社会調査研究所」として創業。消費・販売両方のパネル調査網を持ち、マーケティングに必要なさまざまなリサーチソリューションを提供している。中国をはじめ東南アジア地域における海外事業やメディアコミュニケーション領域におけるサービス提供なども手がけている。アメリカ・マーケティング協会（AMA）が発行する「THE 2016 AMA GOLD GLOBAL TOP 25 REPORT」において、インテージグループは世界9位である。


title: 沓澤亮治

text: 政治団体「しきしま会」の代表として活動。2019年に2019年豊島区議会選挙に当選し、2019年から2022年まで豊島区議会に所属。NHKから国民を守る党、テレビ改革党代表を経て、2021年から日本改革党の代表を務める。


title: 沓澤亮治

text: このとき、くつざわは「共産党がもし権力を握ったら、あなたから全てを奪い、あなたを奴隷に落とす、逆らえば殺される。」「共産党は危険だ、滅ぼすべきだ」などと発言した。この発言について、6名の議員が懲罰特別委員会の設置を求めた。


title: 沓澤亮治

text: 2011年11月、インターネット上の闇サイトで注射器を無許可販売したとして、警視庁サイバー犯罪対策課に薬事法違反の容疑で逮捕された。この件についてくつざわは、2022年7月参院選の政見放送で「旧知の顧客であるブリーダーに、自家で使用する目的で注射器を譲ったところ薬事法違反で逮捕されました。処方であると主張しましたが、聞き入れられず、懲役2年執行猶予3年の有罪判決を受けました」と言及した。


title: 沓澤亮治

text: 2019年12月、伊藤詩織が性暴力被害の訴訟で勝訴したことを受け、当時豊島区議会議員であったくつざわは「女性が社会的・経済的に攻撃できる判例が出た。恋をして結婚したい男女にとって非常に不利な判決」などとTwitterに投稿した。この投稿に対して「女性差別だ」などの苦情や意見が豊島区役所に寄せられた。くつざわはその後、この投稿を削除した。


title: 沓澤亮治

text: さらに、上記発言を踏まえて豊島区議会に提出された請願について、くつざわは「（請願者の）氏名、住所は把握している」などとTwitterに投稿した。請願者から「身の危険を感じた。正式な形で声を上げた区民への抑圧だ」と指摘を受け、豊島区議会はこの投稿を問題視し、議長がくつざわに対して憂慮している旨を伝えた。くつざわは「悪意はなかった」と釈明し、この投稿を削除した。


title: ロンドン・スタンステッド空港

text: 長距離路線では、貨物便がフェデックス・UPS・マーティンエアー・アシアナ航空・大韓航空などにより運航されている。旅客便はエアアジア Xによりクアラルンプールへの定期便が運航されていたが、2012年3月をもって運休となった。


title: ロンドン・スタンステッド空港

text: 2022年9月19日に行われた英国女王・エリザベス2世の国葬の参列者のうち、英国政府からの要請による民間チャーター機の利用が、テロ対策等の理由から困難な国の政府専用機をヒースロー空港に代わって受け入れた。9月17日に英国入りした天皇・皇后が搭乗した日本国政府専用機の主務機80-1111や、第46代アメリカ合衆国大統領ジョー・バイデン夫妻を乗せたエアフォースワン等が乗り入れている（日本の副務機の80-1112はベルギーのブリュッセル空港を使用した）。


title: あんり

text: 2004年後半から単独でのグラビア活動を活発化し、雑誌やイメージビデオなどに出演しているほか、ZAK THE QUEEN 2004、YS乙女学院などの企画にも参加。当時のグラビアにおいてはやや控えめのセクシー路線が多く、より過激なタイプの着エロ撮影については本人もしばしば卑猥さへの抵抗感を口にしていた。ただし露出そのものには比較的寛容で、19歳時には篠山紀信によって撮影された週刊誌『FLASH』845号（2004年）のグラビアにおいて、バックショット（後姿）どまりながら全裸になっている。また、このグラビアには金井自身による自画デッサンも含まれており、こちらには正面からバストトップ、アンダーヘアなども描かれている。


title: あんり

text: グラビア以外の活動としては、芸能人女子フットサルチーム「南葛シューターズ」に所属し、2007年3月10日の退団表明に至るまで、スフィアリーグへの参戦もしていた。また、本人の趣味に着目した事務所は「ヲタドル」としても売り込んでおり、2006年10月6日には喜屋武ちあきとともに「中野風女シスターズ」に加入、「アニメヲタク」の肩書きで参加していた。


title: あんり

text: 高校の美術科を卒業後、2004年に日本大学芸術学部美術学科に入学、油絵を専攻する。このことから当初は「女子大生グラドル」をアピールしていたが、大学はその後中退しており、タレント活動に専念していることをインタビュー等で明かしている。理由として、「本当は芸大（東京藝術大学）に行きたかったが落ちてしまい、日芸は第一志望ではなかったせいか モチベーションが上がらず、あまり大学に行っていなかった。グラビアの仕事も忙しくなり、中途半端ではいけないと思って中退することを選んだ。」といった内容の発言をしている。


title: あんり

text: 2005年からは、BIGLOBEのトラックバック・オーライというブログとストリーミングを利用した新感覚のイベントに同じくサムライム所属の豊原里美とともに参加した。北海道の全支庁を制限時間内に訪れることができれば賞金がもらえるという設定であったものの、訪れる順番はルーレットにより決定するため、制限時間内に訪れることはできなかった。しかし、この失敗はトラックバック・オーライという企画が、第二弾・第三弾と続くきっかけになった。


title: あんり

text: 第二弾は、BIGLOBE社員や旅好きのブロガーを交えての全国的な陣取り合戦に発展した。県の面積をポイントに換算し、制限時間内にどれくらい多くのポイントを稼げるかというものだった。各参加者はモブログで逐一自分のブログで報告しあった。


title: あんり

text: 第三弾は、徳川葵があらたにメンバーに加わりインテルのデジタルホームについての突撃取材を行った。このデジタルホーム開眼企画の中で豊原里美が監督・脚本、金井アヤが美術を担当し実質15時間で『12月25日』というショートムービーを制作した。


title: あんり

text: 2010年9月16日、「あんり」への名義変更と、グラビアアイドルから女優への活動路線変更を発表。翌年公開の映画『ADULT 24歳の恋』（当初の仮題は『冷えた鍋』）で初主演を勤めることとなった。映画公開に先立つ2010年9月4日発売のイメージビデオ『Anri』では久々のセミヌードを、2011年1月14日発売の雑誌『FRIDAY』においては自身初となるヘアヌードを披露。映画においても迷いを捨てて濡れ場をこなし、25歳の節目の年に従来のアイドル路線との決別を果たした。


title: フランス選手権トップ14

text: ラグビーユニオンフランス選手権（）、通称トップ14（Top 14、トップカトルズ ()）は、フランスにおける最上位カテゴリーのラグビーユニオンのプロリーグである。1892年に発足した歴史のあるリーグ戦である。


title: フランス選手権トップ14

text: ホーム・アンド・アウェー方式の総当り戦を行い、上位6チームがノックアウト方式のプレーオフに進む。準々決勝は3-6位のチームだけで戦い（3位が6位と、4位が5位と対戦）、1-2位のチームは準決勝に自動的に進出。また、上位6チームはヨーロピアンラグビーチャンピオンズカップ出場権を得る。下位2チームはラグビー・プロD2（2部）に降格。


title: フランス選手権トップ14

text: ラグビー界では世界最大の観客動員数や収益を誇るプロリーグである。2013-14年シーズンの総観客動員数は約267万人であり、1試合当たりの観客動員数は1万4326人である。また、同シーズンのリーグの売上高は2億6750万ユーロ（約350億円）である。ラシン・メトロに所属しているダニエル・カーターは、2015年時点での年俸が1億4000万ポンド（約2億5000万円）であり、同リーグで首位であると同時に、世界のラグビーで最も年俸の高い選手である。


title: フランス選手権トップ14

text: 日本ではWOWOWで2016-17シーズンより2018-2019シーズンまで3季放送されて、2019-2020シーズンはテレ朝チャンネルで放送した。2021-2022シーズンは再びテレ朝チャンネルで放送予定。


title: フランス選手権トップ14

text: 1892年、ラシン・クラブ・ド・フランス(現ラシン92)とスタッド・フランセ・パリが対戦したのが選手権の始まりとされる。試合はラシン・クラブ・ド・フランスが4対3で勝利し、ブレニュス盾という盾がラシンに贈られ、以降歴代の優勝クラブに贈呈されることとなった(現在はレプリカ)。その後第一次世界大戦と第二次世界大戦、2019-20シーズンにおける新型コロナによるシーズン打ち切りの影響を受けて中止された1915年〜1919年、1940年〜1942年、2019-20を除き1年に1回開催され、フランス国内のトップクラブを決める大会として選手権の存在は確立されていった。現在までに最多の優勝回数を誇るのはスタッド・トゥールーザンの21回である。


title: フランス選手権トップ14

text: 1995年のラグビーユニオンプロ化以降、選手権の人気が高まり、観客動員数、収益が増加した。スタッド・トゥールーザン、クレルモン・オーヴェルニュ、ラシン・メトロ92などの資金力のあるクラブを中心に所属選手への報酬も増加し、海外の代表クラスの選手が多くプレーするようになった。2010年〜2011年シーズンから報酬額の過度の増加を抑えるためにサラリーキャップ制が導入された。


title: 広島大学の人物一覧

text: 前身の広島高等師範学校の出身者については広島高等師範学校#著名な出身者を、前身の広島高等学校の出身者については広島高等学校#著名な出身者・教員を、前身の広島高等工業学校・広島工業専門学校の出身者については、広島高等工業学校#著名な卒業者をそれぞれ参照。


title: トゥーツ・シールマンス

text: ジャン＝バティスト・フレデリク・イジドール・"トゥーツ"・シールマンス（Jean-Baptiste Frédéric Isidore "Toots" Thielemans, 1922年4月29日 - 2016年8月22日）はベルギーのハーモニカ奏者及びギタリスト、口笛奏者。シールマンス男爵（baron Thielemans）の称号を持つベルギー貴族である。ブリュッセル出身。


title: トゥーツ・シールマンス

text: 日本のCMにも出演しており「ハーモニカおじさん」の愛称で知られ、ビル・エヴァンス、ニールス・ペデルセン、ジャコ・パストリアスと言った巨匠達との名演も繰り広げた。「Toots」というニックネームはミュージシャンの「Toots Mondello」と「Toots Camarata」に由来している。


title: トゥーツ・シールマンス

text: 3歳の頃からアコーディオンの演奏をするようになり、その後は趣味としてハーモニカの演奏も始めたことが、後のハーモニカ奏者になる起点にもなっている。10代の頃にはギターを弾くようになり、第2次世界大戦時のドイツ軍占領時期にはジャズの虜となって、ジャンゴ・ラインハルトに憧れ、チャーリー・パーカーの音楽からも影響を受けるようになった。1940年代にギタリストとして音楽活動を開始したが、ハーモニカの方が評判となった。その頃のステージング・スタイルはギターを弾きながら肩から掛けたハーモニカ・ホルダーのハーモニカを吹く、といったスタイルだった。トゥーツの最初の国際的な演奏は1950年にベニー・グッドマンのヨーロッパ・コンサート・ツアーに参加したときで、この後トゥーツはアメリカへ移住することとなり、本格的にジャズへの道を歩むようになる。


title: トゥーツ・シールマンス

text: ビートルズのジョン・レノンはビートルズ、デビュー前ハンブルク巡業公演中の1959年に、現地クラブへ出演していたジョージ・シアリング・クインテットでのトゥーツの演奏を見て影響を受け、そのスタイルに憧れ、トゥーツが当時使っていたリッケンバッカーのショート・スケール・モデルとハーモニカに傾倒し、自身もトゥーツと同様にショート・スケール型のリッケンバッカー モデル#325とハーモニカを使うようになった。ジョン・レノンのリッケンバッカーも元々アルダー材{(Alnus rubra Bong., 1832) の木材} を使った1958年型ナチュラル・フィニッシュの3ピックアップ・モデルだったが、レコード・デビュー直前の1962年9月にはジェット・ブラックへ塗り替えられ、ボリュームとトーン・コントロールのノブが変えられて、ビートルズ時代に使っていて有名な姿へと変わっている。そして、ビートルズデビュー後もしばらくはリッケンバッカーとハーモニカがジョン・レノンのトレードマークになっていて、トゥーツの影響はこういった形でジョンにリスペクトされていた。


title: トゥーツ・シールマンス

text: 1952年、トゥーツはアメリカへ移住し、活動の拠点をジャズの本場アメリカへと移行した。アメリカでの初期の仕事はペンシルベニア州フィラデルフィアでの「チャーリー・パーカー・オールスターズ」のメンバーとしてだった。遂にトゥーツは彼がリスペクトしていたチャーリーとの演奏の機会を得ることが出来た。そして他には「ジョージ・シアリング・クインテット」などへも参加していた。1962年には「ブルーゼット（Bluesette）」を作曲、そしてトゥーツ独特なスタイルである「口笛とギターの１人ユニゾン」という演奏方法も使うようになった。次第に様々なアーティストと一緒にコンサート・ツアーやレコーディングに行うようになり、ジョージ・シアリング以降も、エラ・フィッツジェラルド、クインシー・ジョーンズ、ビル・エヴァンス、ジャコ・パストリアス、ナタリー・コール、パット・メセニー、ポール・サイモン、ビリー・ジョエル など、ジャズだけではなく幅広く活動し、ポピュラー音楽やCM音楽、テレビ番組「セサミ・ストリート」でのハーモニカ・ソロなど多岐にわたるようになった。ビル・エヴァンスの1978年にリリースされた『Affinity』ではデュオで演奏されている。


title: トゥーツ・シールマンス

text: 1980年代にはモダン・ジャズ以外にも、フュージョンやR&Bなど様々なトップ・アーティストと共演が増えた時期でもあった。クインシー・ジョーンズとのレコーディングでは、様々な演奏を聴かせ、特に1981年リリースのアルバム『The Dude』では、トゥーツご自慢の「口笛とギターの１人ユニゾン」奏法で、クインシーの楽曲へ繊細で心地よいサウンドを披露している。そして同年リリースのジャコ・パストリアスの『ワード・オブ・マウス』にも参加していて、ビッグ・バンドとの共演や、カバー曲、ビートルズのブラックバードでのトゥーツは歯切れ良いハーモニカ・サウンドで貢献している。その後、ジャコのワード・オブ・マウス・ビッグ・バンドでのオーレックス・ジャズ・フェスティバル 1982への参加や、ジャコとのヨーロッパ・ツアーなどを行っていて、1980年代半ばはジャコとのレコーディングやコンサート・ツアーなどが目立った。1983年にはビリー・ジョエルのアルバム『イノセント・マン』に参加し、「夜空のモーメント（原題：Leave a Tender Moment Alone）」という曲でハーモニカを演奏している。日本人アーティストの作品においても、レベッカが1989年にリリースしたアルバム『BLOND SAURUS』のニューヨークでのオーバー・ダビング・セッションに参加し、「LITTLE DARLING」という曲でハーモニカを演奏している。また、南野陽子のアルバム『GLOBAL』（1988年）、久保田利伸のアルバム『BONGA WANGA』（1990年）収録の「Love under the moon」などにもハーモニカ奏者として参加している。


title: トゥーツ・シールマンス

text: 1992年から1993年にかけて、ブラジル音楽をテーマとした連作『The Brasil Project』『The Brasil Project, Vol. 2』を発表。2作とも、ブラジルの代表的ミュージシャン（ジョアン・ボスコ、シコ・ブアルキ、ジルベルト・ジル、イヴァン・リンス、ミルトン・ナシメント、カエターノ・ヴェローゾ他）がゲスト参加している。1998年にフレンチ・フレーバーなアルバム『Chez Toots』をリリースし、ゲスト・ボーカリストにはジョニー・マティス、シャーリィ・ホーン、ダイアナ・クラールらが参加し、売れ行きも好調だった。


title: にんじゃりばんばん

text: 前作までと同様に中田ヤスタカがプロデュースした表題曲は、和を感じさせるオリエンタル・エレクトロ・ポップスであり、きゃりー自身は「和音テイストですごくカッコいい曲」と述べている。お寺で撮影される CM のタイアップ曲となることが決まっていたため、中田はそれに雰囲気が合うよう曲を制作したようである。なお「にんじゃりばんばん」というフレーズの意味については、考案者の中田も「俺にもわからない」と言っている。


title: にんじゃりばんばん

text: この曲は2013年1月29日夜に増上寺をライトアップした CM 収録用イベントで初公開され、次いで2月から8ヵ国18公演にわたったきゃりー初の海外ツアー "100%KPP WORLD TOUR 2013" で演じられ、3月にシングルとしてリリースされた。オリコン初動売上では彼女としては過去最高の売上を記録し、Billboard JAPAN Hot 100では、自身初の1位にランクインした。4月3日に発表されたレコチョク着うた週間ランキングで6週連続1位を達成し、2008年の青山テルマ feat.SoulJa「そばにいるね」に並ぶ歴代2位のロングヒットとなった。また先述の海外ツアーの成功とあいまって日本国外でもこの曲の評判は高く、iTunes 配信のエレクトロニックチャートではフランスで5位、ベルギーで1位を記録した。"Ninja" をモチーフにしているだけあり、海外公演ではとりわけこの曲で盛り上がるそうである。


title: にんじゃりばんばん

text: シングルのリリース形態は、初回限定盤（フォトブック仕様）と通常版の2種。アートワークはいずれも楽曲に合わせ「和」を意識したものになっている。初回限定盤は様々な季節の花々の間から顔の上半分を覗かせるきゃりーで「忍」をモチーフにしており、いっぽう通常版は墨を吐くタコ型の赤髪のウィッグをつけた「花魁風きゃりー」である。初回生産分のうち100枚には、きゃりー直筆サインつき『きゃりーにんじゃステッカー』がランダムに封入され、さらに海外ツアー "100%KPP WORLD TOUR 2013" のドキュメンタリー映像を収めた DVD がプレゼントされた。


title: にんじゃりばんばん

text: 「にんじゃりばんばん」のミュージックビデオの大きな特徴は、全編 CG で制作された点である。きゃりーの撮影は全てグリーンバックを背景に行なわれ、跳躍感を出すためトランポリンが使われたり、疾走感を出すため送風機が使われたりした。


title: にんじゃりばんばん

text: きゃりーの衣装は「忍者」と「お姫様」の二種。忍者は「一見忍者っぽいけど現代っぽさもある」装束で、「黒服」「パンツスタイル」はきゃりーの衣装として目新しい。ほか忍者風のヘッドギアや背負った刀などに、きゃりーのこだわりが反映された。一方のお姫様は「お行儀の悪いお姫さま」をテーマにしており、ショッキングピンクのアンティーク着物や人形の頭を使ったかんざしなどにきゃりーの個性がうかがえる。ミュージックビデオの制作スタッフは次の通り。


title: にんじゃりばんばん

text: ミュージックビデオは2013年3月12日にワーナーミュージック・ジャパンの公式YouTubeアカウントで公開され、再生回数は2日で100万回、、1か月で1,000万回、12月11日時点で2,600万回を超え、2013年の日本国内動画の再生回数でトップとなった。


title: スペンサー・ストライダー

text: スペンサー・ロバート・ストライダー（Spencer Robert Strider, 1998年10月28日 - ）は、アメリカ合衆国オハイオ州コロンバス出身のプロ野球選手（投手）。右投右打。MLBのアトランタ・ブレーブス所属。


title: スペンサー・ストライダー

text: はA級で開幕を迎え、A+級、AA級ミシシッピ・ブレーブス、AAA級グウィネット・ストライパーズとトントン拍子に昇格。マイナー4球団で22試合（うち先発21試合、94イニング）に登板し、3勝7敗、防御率3.64、153奪三振という成績を残した。10月1日にメジャー契約を結び、同日のニューヨーク・メッツ戦でメジャー初登板を果たした。


title: スペンサー・ストライダー

text: オフの11月14日に全米野球記者協会(BBWAA)から1位票が8、2位票が21、計103ポイントで最優秀新人選手賞2位にランクインした。受賞したのはチームメイトのマイケル・ハリス2世であり、1位と2位が同一球団だったのは同じく2011年のブレーブスのクレイグ・キンブレルとフレディ・フリーマン以来４組目だった。また、2位にランクインしたことにより、同年のシーズン開幕前の3月にMLBとMLB選手会で合意された新しい統一労使協約に盛り込まれた特別ボーナス制度により、同じくア・リーグで2位だったアドリー・ラッチマンと共に50万ドルのボーナスを取得した。


title: ハードディスクドライブの歴史

text: 長年、HDDは巨大で扱いにくい装置であり、（繊細さゆえに）厳しい工業環境や（大きな躯体や大消費電力ゆえに）小さな事務所や家庭で使われることはなく、データセンターや大きな事務所といったそれに適した保護された環境でのみ運用されていた。


title: ハードディスクドライブの歴史

text: 1980年代の初期以前には、大半のハードディスクドライブは8インチ（正確には 210 - 190mm）または14インチのプラッター（円板）を持ち、装置用のラックまたは巨大な床スペースを必要とし（特に巨大なリムーバブルディスクドライブ装置は洗濯機と同等のサイズで）、多くの場合は巨大なモーターを動かすために三相交流などの電源を必要とした。このためハードディスクドライブがマイクロコンピュータで一般的に使われるようになったのは、1980年にシーゲイト・テクノロジーがST-506を開発して以降である。ST-506は最初の5.25インチのハードディスクドライブで、フォーマット後に5MBの容量だった。


title: ハードディスクドライブの歴史

text: ハードディスクドライブの容量は急速に拡大した。初期のパーソナルコンピュータ(PC)では1ドライブ当たり20MBの容量は大容量とされた。1990年代の半ばから後半にかけて、PCでは従来のテキストファイルや文書ファイルに加えて、画像や音楽やビデオなどのファイルも保存されるようになり、内蔵のハードディスクドライブの容量は8～20GBとなった。2021年現在では、デスクトップPCのハードディスクドライブの主流は1TB～4TBである。


title: ハードディスクドライブの歴史

text: IBM 350ディスクファイルは、により発明され、1956年にコンピュータの一部として発表された。このドライブは50枚の24インチのプラッターを持ち、合計で500万文字を格納できた。1つのヘッドアセンブリー（部品）は2個のヘッドを持ち、全てのプラッターにアクセスしたが、平均アクセス時間は非常に遅く1秒未満だった。


title: ハードディスクドライブの歴史

text: 1973年には、IBMはIBM 3340 "ウィンチェスター" ディスクドライブを発表したが、記憶メディアへのヘッドのアクセスを円滑化して削減し、商業的に大成功した。現在の全てのディスクドライブは、この技術や派生技術を使用している。


title: ハードディスクドライブの歴史

text: 1980年代には内蔵ドライブ搭載がPCの選択肢の1つとなった。1980年代の大半のマイクロコンピュータのハードディスクドライブは、より大きい部品（例えばや）の一部としてOEM供給された。IBM PC/XTは標準で10MBの内蔵ハードディスクドライブを搭載したが、これは "ベア" （裸の）ドライブを通販などで購入して、システムへ直接組み込むという潮流の始まりともなった。1つの興味深い例外はApple Computerが1984年に発表した10MBの独自HDDだが、1年後にはLisaと共に販売停止となった。


title: ハードディスクドライブの歴史

text: 外付けのハードディスクドライブは、長年にわたり多くのプラットフォームで人気を保った。アップルコンピュータの1986年から1998年の間のMacintosh（一部のPowerBookを除く）には、背面にSCSIポートを持ち外部拡張が容易だった。また "トースター" と呼ばれた初期の一体型Macintoshは、簡単にハードディスクドライブを増設できるドライブベイを持っていなかったが、これらのモデルでも外部SCSIディスクが唯一の妥当な拡張オプションとなった。


title: ハードディスクドライブの歴史

text: IBM PC互換機では、SCSIの他に安価なIDE、ATA（IBM ATとも呼ばれる）などが普及した。また企業向けの大型のディスク装置では、ファイバーチャネルを使用したストレージエリアネットワーク (SAN) や、多数の小型のHDDをRAIDなどの技術で巨大なディスクアレイを構成して使用する事などが一般化した。


title: FMシアター

text: 10月・11月は文化庁芸術祭参加作品放送のため、他時期より比較的再放送が多くなる。さらにはこの参加による受賞作を、翌年3月最終週（即ち年度末）に再放送するのも恒例となっており、結果、単年度内に同じ作品を3回放送するケースが少なくない。


title: 川越氷川祭

text: 川越氷川祭（かわごえひかわまつり）は、毎年10月第3日曜日とその前日の土曜日（ただし10月14日・15日が土曜日と日曜日の場合はその両日）に行われる埼玉県川越市の川越氷川神社の祭礼で、一般には川越まつりと呼ばれている。常陸國總社宮大祭(石岡のおまつり)・佐原の大祭と並び関東三大祭りの一つと称されることが多い。2日間で80万人以上の人出を数える。360年以上にわたり連綿と続いてきた祭事で、国の重要無形民俗文化財に指定されている。また2016年にはユネスコの無形文化遺産に「山・鉾・屋台行事」の1つとして登録された。


title: 川越氷川祭

text: 平成8年（1996年）までは、川越氷川神社の例大祭とその後の神幸祭に合わせて、10月14日・15日に実施されていたが、平成9年（1997年）より、現在の開催日となる。氷川神社では現在でも変わらず14日に例大祭が行われている。例年その日の夕刻に祭礼始之儀（笠渡し）が行われ、祭の二日目翌日の夕刻が祭礼納之儀（笠脱ぎ）となり、祭りの終わりをむかえる。現在は例大祭を含む1週間（紅白水引幕を設置する日曜からまつり2日目の日曜まで）を祭礼期間としている。


title: 川越氷川祭

text: 川越城下の大半が焼き尽くされた寛永15年（1638年）の川越大火の翌年に幕府老中首座であった松平信綱が川越藩主となり町の再興がなされる中で、慶安元年（1648年）、信綱が2基の神輿・獅子頭・太鼓を寄進、川越総鎮守である氷川神社の神事として神輿渡御が行われるようになった。慶安4年（1651年）には祭礼となる。経済的に繁栄した川越商人の町方文化が花開いて、元禄11年（1698年）には踊り屋台が、天保13年（1842年）には商人町と職人町であった城下の十ヶ町に人形山車が登場するなど変遷を経る。江戸時代から「小江戸」と呼ばれた川越では祭りも江戸神田明神の神田祭など天下祭の影響を強く受けており、幕府の影響を色濃く受けた天下祭が東京では明治維新以後に新政府によって解体されたり、電線の敷設によって曳行ができなくなったことで山車から神輿中心の祭りに変貌した現在、江戸天下祭の伝統が今日でも最も生きている祭りの1つである。第二次世界大戦後、旧十ヶ町以外の旧武家屋敷地域の町会や駅周辺の新興町会が参加して山車が増え続け、現在でも新造中の山車や計画がある。祭神（川越氷川神社）の氏子以外の祭への参加を受け入れる点もこの祭の特徴であるが、新規参加の町も旧十ヶ町の様式に倣うようになっており、古くは旧十ヶ町以外で連雀町・中原町が参加する際にその旨を誓約した書類があったと伝えられている。こういった360年以上の歴史が現在も維持されている点などが評価され、2005年（平成17年）、「川越氷川祭の山車行事」として重要無形民俗文化財の指定を受けた。


title: 川越氷川祭

text: また平成26年、文化庁がユネスコ無形文化遺産の審査案件として提出した「山・鉾・屋台行事」の提案書（国の重要無形民俗文化財34件）には、同埼玉県の秩父夜祭（秩父祭の屋台行事と神楽）とならび川越祭（川越氷川祭の山車行事）も提案されている。平成28年10月31日、ユネスコ無形文化遺産への登録が確実となった。


title: 川越氷川祭

text: 氷川神社の例大祭の付け祭りが発展したものが現在の山車曳行を中心とした川越まつりであり、関東では数少ない山車の祭りである。現在、神田祭や三社祭などに見られる神輿の祭りではない。山車の曳き回しと山車の舞台上での囃子の演奏がされる。また、山車の曳き回しにおいては、他の山車祭に見られるような順路が決まった「巡行」ではないため、一部を除き山車行列的なものはなく、各町内が独自に山車の曳き回しを行っている。


title: 川越氷川祭

text: 川越市が公表する「川越まつり参加の山車」は29本存在し、他にも市街地への距離などの事情により中心地へ曳き入れないながらも、併催行事として祭に合わせて山車や屋台を曳き回す町内もある。町内の象徴であり神が天降る座である山車のほとんどは三層、人形上下、枠上下型の江戸型（江戸系川越型）で、車輪は四ツ車と三ツ車である。二重鉾の最上部には山車ごとに異なったご神体である人形を飾りつけ、人形の名前が山車の名前にもなって呼ばれることが多い。人形は神話、民話、能、雅楽、徳川幕府と川越藩にちなんだ人物などから題材が選ばれている。


title: 川越氷川祭

text: 明治以前に作られた人形には仲秀英、原舟月などの江戸の名工の作品が多く残る。現存の天下祭当時の江戸型山車が曳かれる祭では江戸で使われなくなった山車や人形を譲り受けたものが多いのに対し、川越は天下祭の山車を作った職人に直接依頼して作らせている。また、祭の発展とともに多くの山車が廻り舞台を採用するようになり、山車の舞台から上が360度回転させることができるのも特徴である。


title: 川越氷川祭

text: 囃子は神田など江戸からの囃子（江戸囃子）の流れを汲み、山車ごとに乗り込む囃子連が決まっている。現在では山車を所有している町内の中に囃子連が存在することが多いが、かつては近郊の農村部の囃子連を招く事が主流であった。川越まつりが毎年開催されるようになってから山車所有町内の中に囃子連の発足が始まった。現在でも仲町の山車に乗るのは中台囃子連、志多町は府川囃子連などの旧町内と郊外の町の囃子連という形も残っている。曲目は「屋台」「四丁目」「ニンバ（インバ、ミンバ）」「鎌倉」などいわゆる屋台囃子であり、笛1・大太鼓1・小太鼓2・鉦1の五人囃子に「天狐」「おかめ」「ひょっとこ（もどき）」「獅子」など所作が付く。


title: 川越氷川祭

text: それぞれの山車は、毎年15本前後がまつりの際に曳き回される。山車をださない年を「陰祭（かげまつり）」と称す町もあるが、川越まつり自体に陰祭はない。山車を出さない年は会所（各町会が設ける神酒所。神を迎える祭り宿）のみ設営する。毎年参加する町もある。過去に2002年の「市制施行80周年」、2012年の「市制施行90周年」、2022年の「市制施行100周年」の時などには、29本の山車が曳き回された。


title: 川越氷川祭

text: 山車と山車が道ですれ違うときに、山車と山車を向かい合わせることを「曳っかわせ」という（この「曳っかわせ」、会所へのあいさつが川越の山車の特徴である廻り舞台を発展させた）。時に交差点で何本もの山車で行われることもあり、夜の「曳っかわせ」は川越まつりで一番盛り上がる場面となっている。「曳っかわせ」の際「相手の囃子につられてしまったほうが、道をゆずる」という「勝ち負け」があるとよく言われ、そういった記述がある書籍も存在するが、実際にはそのようなことはない。各町内夜の曳っかわせでは競う様に盛り上がりをみせるが、元来曳っかわせは山車のご神体に降りた神への囃子の奉納に起源があることからも勝負の場ではないことが分かる。進行についてはその時の山車の運行状態（進行方向、時間など）で責任者である宰領同士の判断で決めるものとなっている。


title: 川越氷川祭

text: 蔵造りの町並みや時の鐘がある一番街商店街を山車が通る姿は、一昔前を思わせる光景である。近年は「宵山」、「山車揃い」が行われているが「宵山」という言葉は元々川越の祭りにはなく、山車に関わる人たちの夕食などの休憩時間を取るために一時的に山車を止めている姿をいつの間にかそのように言ったようであり、現在は市からの要請で2時間以上も止めている「宵山」の状態は疑問の声もでている。また「山車揃い」は山車が一か所に集中してしまい、観光客が山車を見られなかった（祭りの中心は旧市街地であり、本川越駅からでも1000m程の距離があるため）などの意見や各山車保有町内からは「宵山」や「山車揃い」は時間が長く運行が制限がされてしまい、本来動く姿が美しい山車が見せることができないなどの意見がある。


title: 川越氷川祭

text: 川越まつりの山車曳行は町方（主に曳き手）、職方（鳶や大工）、囃子方で構成されており、町方の“ソーレ”という掛け声や職方の勇壮な姿も隠れた見所である。各町ごとに違う着物を尻っぱしょりした姿（職方は半被）の町方や手古舞（子どもや女性）などの姿も見所のひとつである。なお「ソーレ」の掛け声は昭和40年代に始まったもので、本来は静々と曳行していたといい、旧十ヶ町を中心に掛け声は止めて、昔の祭礼を再現しようという動きもある。


title: 川越氷川祭

text: 氷川神社での神幸祭の行列に旧十ヶ町より参加する山車が供奉（随行）したり、各町内のじゃらん棒を持った町方が神幸祭の行列のお迎えやお見送りをするシーン、山車がその年の祭りの時に初めて通る町に対して先触れ（役名）が通行の許可を得る「渉り」やその口上、鳶頭が歌う江戸木遣など、まつりを円滑に進めるための「しきたり」が随所に引き継がれている点も見所である。


title: 川越氷川祭

text: 氷川神社に詣でる際にのみ行われる儀礼的な囃子も行われる。例として、六軒町の山車に乗る今福囃子連中は氷川神社前で「サジマ」の面を付け三番叟を上演する。幸町の山車では「山車神楽」を上演しながら参詣する。これはかつて旧南町の「翁の山車」に添乗していた堤崎連中（上尾市）が氷川神社（さいたま市大宮区）の祭礼に習い行っていた儀礼囃子で、現在も幸町囃子会が引き継いでいるものである。


title: 川越氷川祭

text: 川越氷川祭は、「川越氷川祭の山車行事」として平成17年（2005年）2月21日に国の重要無形民俗文化財に指定された。また、山車の中には江戸時代末期製作のものもあり、大正以前に建造された10本の山車が埼玉県の有形民俗文化財に指定されており、１本の山車が川越市指定有形民俗文化財に指定されている。また囃子のうち、仲町の山車に乗る中台囃子連中と六軒町の山車に乗る今福囃子連中の伝えるものは、「川越祭りばやし」の名称で埼玉県の無形民俗文化財に指定されている。


title: サバイバー (日本のテレビ番組)

text: 番組提供はPOLAの1社であり、CM枠は1分間の長いCMのみと他社のCMを含めた2分間の2パターンに分かれていた。また本編のほかに、日曜深夜にダイジェストと予告を含めたミニ番組『濃縮サバイバー』が一部地域で放送されていた。また2002年12月29日と30日の深夜には、1stから3rdまでの総集編が一部地域で計6時間にわたって放送された。


title: サバイバー (日本のテレビ番組)

text: 優勝賞金は1000万円。ただし日本においては民放連の自主規制により、視聴者参加番組で提供できる賞金は1人200万円までとされているため、この番組では参加者は5人1組で応募し、その代表者が番組に参加する形をとっていた。ちなみに同じく最高賞金を1000万円としていた視聴者参加番組・クイズ$ミリオネアなどでも同様に5人1組で1000万円を授与する方式をとっていた。


title: サバイバー (日本のテレビ番組)

text: 最終投票の開票は、東京・赤坂のTBSのスタジオで行われた。これは、現地で誰が優勝したかの情報が漏洩するのを防ぐ目的もあった。うち、1st、3rdシリーズでは生放送だった。スタジオにはベスト3以前で追放されたサバイバーたちが呼ばれ、ネプチューンとのトークも行われた。陪審員が前列、非陪審員が後列に座っていた。


title: サバイバー (日本のテレビ番組)

text: 原則的に物資調達、追放免除、審議会で1話を構成する米国版などと異なって、審議会の途中で次週に持ち越したり、1回の放送で2-3回分の審議会を流すなど放送のペースがまちまちになっていた点、「日本人は自己表現がアメリカ人ほど目立たないから」として、他のバラエティ番組などと同様にテロップやナレーションが多用されていたという点など、演出面においてドキュメンタリー色よりバラエティー色の強い番組となっていた。


title: サバイバー (日本のテレビ番組)

text: チームカラーはベケウ、トイトイ、ウンパス、ソムナックが黄色、デレブ、ワッカ、ダラヒガン、マングルが水色、合流後のチームが緑色。チームのマークは黄色チームが星印（）、水色チームが丸印（）、合流後のチームが青い丸（）の上に黄色い星（）を重ねた複合形である。ただし、チーム戦の途中に実施するシャッフルチャレンジで移籍を命じられた場合はバンダナのマークは上記の物と同じになるが、テロップでは現在のチームの右上に移籍前のチームとなる（黄色チームが水色チームに移籍した場合は青い丸の右上に小さい黄色い星、水色チームが黄色チームに移籍した場合は黄色い星の右上に小さい青い丸となる。）。


title: プライムタイム・エミー賞 作品賞 (ドラマ・シリーズ部門)

text: プライムタイム・エミー賞 作品賞 (ドラマ・シリーズ部門)（Primetime Emmy Award for Outstanding Drama Series）は、プライムタイム・エミー賞の部門の一つ。テレビドラマ作品自体へと賞が贈られるエミー賞の最重要部門の一つである。その年アメリカで放送された最も優れたドラマ・シリーズ5本を候補に選び、その中の1本にこの名誉が与えられる。1961年のみ受賞作は2本。1957年と1965年は受賞作が選出されなかった。


title: プライムタイム・エミー賞 作品賞 (ドラマ・シリーズ部門)

text: 1958年はBest Dramatic Series with Continuing CharactersとBest Dramatic Anthology Seriesの2部門に分かれており、1959年はBest Dramatic Series Less Than One HourとBest Dramatic Series One Hour or Longerの2部門に分かれていた。


title: 重田千穂子

text: 重田 千穂子（しげた ちほこ、1957年6月12日 - ）は、鹿児島県出身の女優・声優。オフィスPSC所属。以前はイイジマルーム、テアトル・エコーに所属していた。身長152cm、血液型B型。鹿児島市立鹿児島玉龍高等学校、日本電子工学院（現・日本工学院専門学校）演劇科卒業。


title: グロー放電

text: グロー放電においては、ガス（気体）に電流が流れることによってプラズマが生じている。多くの場合、低圧ガスを含むガラス管内の2つの電極間に電圧をかけることによってグロー放電のプラズマは作られる。電圧がストライキング電圧（点弧電圧）と呼ばれる値を越えると、ガスのイオン化が自続し、管が色付きの光で光る（グローは光るという意味）。色は使用するガスによって異なる。


title: グロー放電

text: グロー放電はネオンライト、蛍光灯、プラズマスクリーンテレビなどのデバイスの光源として用いられる。生成された光を分光法で分析すると、ガス中の原子相互作用に関する情報が明らかになるため、グロー放電はプラズマ物理学と分析化学で用いられる。また、スパッタリングと呼ばれる表面処理技術にも使用されている。


title: グロー放電

text: ガス中の伝導には電子またはイオンのいずれかの電荷キャリアが必要である。電荷キャリアはガス分子の一部をイオン化することによって生成される。電流の流れの面では、グロー放電は暗放電（電流が小さい）とアーク放電（電流が大きい）の間にある。


title: グロー放電

text: 暗放電では、ガスは紫外線や宇宙線などの放射線源によってイオン化される（キャリアが生成される）。陽極と陰極の間の電圧が高くなると、解放されたキャリアは十分なエネルギーを得ることができ、衝突したときに追加のキャリアが解放される；このプロセスがタウンゼント型電子雪崩または電子増倍である。


title: グロー放電

text: グロー放電では、キャリア生成過程は、陰極を離れる平均的な電子が別の電子に陰極を離れることを可能にする点に達する。たとえば、平均的な電子は、タウンゼント雪崩を介して数十のイオン化衝突を引き起こす可能性がある；結果として生じる陽イオンは陰極に向かい、陰極と衝突する陽イオンの一部は二次放出によって電子を追い出す。


title: グロー放電

text: 絶縁破壊電圧以下では、グローはほとんどまたは全くなく、電界は一様である。電界がイオン化を引き起こすのに十分に強くなると、タウンゼント放電が始まる。グロー放電が発生すると、陽イオンの存在によって電界が大幅に変化する；電場は陰極の近くに集中している。グロー放電は正規グローとして始まる。電流が増加すると、より多くの陰極表面がグローに関与する。陰極表面全体が関与するレベルを超えて電流が増加するとき、この放電は異常グローとして知られている。電流がさらに増加すると、他の要因が作用し、アーク放電が始まる。


title: グロー放電

text: 最も単純なタイプのグロー放電は直流グロー放電である。最も単純な形式では、低圧（0.1〜10 Torr、大気圧の約1/ 10000〜1/100）に保持されたセル（小部屋）内の2つの電極で構成される。平均自由行程を長くするために低圧が使用される；固定電界の場合、平均自由行程が長くなると、荷電粒子は別の粒子と衝突する前により多くのエネルギーを得ることができる。セルは通常ネオンで満たされているが、他のガスも使用できる。


title: グロー放電

text: 2つの電極間には数百ボルトの電圧（電位）がかけられる。セル内の原子集団のごく一部が最初に原子間の熱衝突やガンマ線などのランダムな過程によってイオン化される。陽イオンは電位によって陰極に向かって動かされ、電子は同じ電位によって陽極に向かって動かされる。イオンと電子の最初の集団は他の原子と衝突し、それらを励起またはイオン化する。電位が維持されている限り、イオンと電子の集団は残っている。


title: グロー放電

text: イオンの運動エネルギーの一部は陰極に伝えられる。このことは、一部は、陰極に直接当たるイオンによって起こる。しかし、主要なメカニズムはそれほど直接的ではない。イオンは、もっと多数の中性ガス原子に当たり、自身のエネルギーの一部をそれらに伝える。次に、これらの中性原子が陰極に当たる。どちらの種（イオンまたは原子）が陰極に当たっても、陰極内での衝突によりこのエネルギーが再分配され、陰極から電子が放出される。この過程は二次電子放出として知られている。陰極から自由になると、電子は電界に加速されてグロー放電の大部分に入る。原子は、イオン、電子、または以前に衝突によって励起された他の原子との衝突によって励起される可能性がある。


title: グロー放電

text: 励起されると原子はかなり早くエネルギーを失う。このエネルギーが失われる可能性のあるさまざまな方法の中で最も重要なのは、放射、つまり光子が放出されてエネルギーが運び去られるものである。光学原子分光法では、この光子の波長を用いて原子の正体（つまり、それがどの化学元素であるか）を決定でき、光子の数は試料内のその元素の濃度に正比例する。


title: グロー放電

text: 右の図は、グロー放電に存在する可能性のある主な領域を示している。Glowと呼ばれる領域は、かなりの光を発する。Dark Spaceとラベル付けされた領域はそうではない。放電がより長くなると（つまり、図の形状で水平方向に伸びる）、陽光柱（Positive Column）が縞模様になる可能性がある。つまり、暗い領域と明るい領域が交互に形成される可能性がある。放電を水平方向に圧縮すると領域の数が少なくなる。陽光柱は圧縮されるが、負グロー（Negative Glow）は同じ大きさのままであり、十分に小さいギャップがあり、陽光柱は完全に消える。


title: グロー放電

text: 陰極からの電子は最終的に原子を励起するのに十分なエネルギーに達する。これらの励起された原子はすぐに基底状態に戻り、原子のエネルギーバンド間の差に対応する波長の光を放出する。この輝き（グロー）は陰極のすぐ近くに見られる。


title: グロー放電

text: 陰極からの電子がより多くのエネルギーを得ると、原子を励起するのではなく、イオン化する傾向がある。励起された原子はすぐに基底準位に戻って発光するが、原子がイオン化されると、反対の電荷が分離され、すぐには再結合しない。これにより、より多くのイオンと電子が生成されるが、光は出ない。この領域はクルックス暗部と呼ばれることもあり、管内の最大の電圧降下がこの領域で発生するため陰極降下と呼ばれることもある。


title: グロー放電

text: イオンが少なくなると、電場が強くなり、約2 eVのエネルギーを持つ電子が生成され、これは、原子を励起して光を出すのに十分である。グロー放電管が長いほど、陽光柱が占める空間も長くなるが、陰極層は同じままである。たとえば、ネオンサインの場合、陽光柱は管のほぼ全長を占める。


title: グロー放電

text: 陽光柱の中の明るい部分と暗い部分が交互に現れる帯は縞と呼ばれる。電子が1つの量子準位から別の量子準位に移動するときに、原子が吸収または放出できるエネルギーの量は離散的であるため、縞が発生する。この効果は1914年にフランクとヘルツによって説明された。


title: 大内輝弘

text: 大内 輝弘（おおうち てるひろ）は、戦国時代の武将。大内氏第14代当主・大内政弘の次男・大内高弘の子。子に大内武弘（たけひろ）。通称は太郎左衛門尉。系図によると、はじめ隆弘（たかひろ）、氷上太郎と名乗っていたという。大内氏の第18代の当主とする場合もあるが、輝弘に実権は無かったとみられる。


title: 大内輝弘

text: 永禄12年（1569年）、大友宗麟が毛利元就と北九州地域の覇権を巡って争った際、大友軍は毛利軍の攻勢の前に一時は壊滅の危機に立たされていた。宗麟の参謀である吉岡長増の進言により、宗麟は客将となっていた輝弘に兵を与え、同年10月11日に若林鎮興らの大友水軍を付けて密かに海上から周防国秋穂に上陸させた。輝弘の率いる兵力は少なかったが水上戦では市川経好の軍を撃破した。


title: 大内輝弘

text: 将軍にも認められた大内氏の一族だというので輝弘が周防国に入ると毛利氏の支配に抵抗する大内氏の遺臣がこれに呼応し、周防国の毛利軍はその大半を北九州の戦線に投入していたため、苦戦を強いられた。しかし、高嶺城を守る市川局経好夫人が少ない城兵を指揮して徹底抗戦した。


title: 大内輝弘

text: 輝弘の攻撃を知った元就は北九州攻略を諦め、即座に軍を返して吉川元春と小早川隆景率いる精鋭を周防国に向かわせた。輝弘はその報を受けると山口での抵抗を諦め、海路での脱出経路を探るべく海沿いへ脱出するが追撃厳しく、10月25日に子の武弘らと富海（とのみ：現在の防府市）の茶臼山で自害した（大内輝弘の乱）。


title: P・D・ジェイムズ

text: ホランド・パークのジェイムズ女男爵、フィリス・ドロシー・ジェイムズ（Phyllis Dorothy James, Baroness James of Holland Park, 1920年8月3日 - 2014年11月27日）は、イギリスの女流推理作家である。


title: P・D・ジェイムズ

text: 国民保健サービスや内務省など公共機関で勤務した経験から、沈鬱な場面設定と緻密な描写、病院や官僚制に舞台を取る込み入った人間関係を描くことで知られる。多くの作品で警視庁のアダム・ダルグリッシュが主人公として登場するが、『皮膚の下の頭蓋骨』などのコーデリア・グレイを主人公に据えた作品でも有名。ほかに映画化された『人類の子供たち』などがある。


title: P・D・ジェイムズ

text: 『ナイチンゲールの屍衣』『黒い塔』『死の味』で3度CWA賞（英国推理作家協会）シルバーダガー賞を受賞。1987年には作家としての功績を称える CWA賞 ダイヤモンド・ダガー賞を受賞した。さらに1999年にはアメリカのMWA賞（アメリカ探偵作家クラブ）でも巨匠賞を受賞した。


title: 前奏曲嬰ハ短調 (ラフマニノフ)

text: 1892年10月8日に、モスクワ電気博覧会の祝賀会において作曲者自身によって初演された。この初演の後で、演奏会全体の中からこの曲のみを取り上げて、「熱狂を捲き起こした」との批評が掲載された。これ以降、作品の人気はとどまることを知らなかった。


title: 前奏曲嬰ハ短調 (ラフマニノフ)

text: 1892年5月29日にモスクワ音楽院を卒業してから、ラフマニノフが自由な芸術家として書き上げた最初の作品の一つである。同年10月の初演を経て、翌1893年に、恩師アントン・アレンスキーに献呈された《幻想的小品集》の第2曲として出版された。当時のロシア帝国は、1886年のベルン条約を批准していなかったため、ラフマニノフは出版社から印税を受け取ることができず、たった40ルーブル（現在で約1.64ドル）の報酬を得ただけだった。


title: 前奏曲嬰ハ短調 (ラフマニノフ)

text: 楽曲は、3つの部分とコーダとから成る。ショパンの《幻想即興曲》の開始にも似た、フォルティッシモによる3つの開始和音によって、作品の主調である憂鬱な嬰ハ短調が導き出される。この導入部のカデンツ的なモチーフは、終始一貫して反復される。第3小節で音量はピアニッシモに転じ、主題が呈示される。「アジタート」と指示された、突き進むような中間部は、きわめて半音階的な三連符に始まり、和音による三連符の絡み合いを情熱的に築き上げ、その頂点で主要主題の強力な再現に落ち着く。ここでは4段譜による記譜法が採られており、特定の音符にはスフォルツァンドが添えられている。曲は、7小節の短いコーダによってひっそりと終わる。この短いコーダのモチーフはピアノ協奏曲第2番の開始部にも使われている。


title: 前奏曲嬰ハ短調 (ラフマニノフ)

text: ラフマニノフの最も有名な楽曲の一つである。西側での名声に力があったのは、作曲者の従兄アレクサンドル・ジロティであった。ジロティは1898年秋に西欧と米国で演奏旅行を行なった際、そのプログラムに本作品を取り上げた。その後まもなくロンドンの複数の出版社によって、「モスクワの大火」「最後の審判」あまつさえ「モスクワのワルツ」と題した出版譜が出回った。アメリカでは、「モスクワの鐘」と題する出版譜がそれに続いた。ジョージ・コブの《ロシア風ラグ》は、この曲を原曲としている。


title: 前奏曲嬰ハ短調 (ラフマニノフ)

text: この作品の人気ぶりは、「ラフマニノフの（例の）前奏曲」と呼ばれたり、ラフマニノフの演奏会で聴衆から、アンコールとして「Cシャープ！」との呼び声がかかったりするほどであった。作曲者自身は、この曲のあまりの評判によって、自分のそのほかのピアノ曲がかすんでしまうことを毛嫌いするようになった。それでもラフマニノフは、電気吹き込みとアンピコ社製ピアノロールを通じて、後世に本作品の自作自演を遺している。


title: 新潟県のラーメン

text: 2002年にはすでに大崎裕史が新潟のご当地ラーメンとして「煮干し系」「背脂系」「生姜系のスープ」「味噌ラーメン」があることを指摘している。2005年頃から、「新潟あっさり醤油」「新潟濃厚味噌」「燕三条背脂」「長岡生姜醤油」のラーメンが雑誌に特集されていた。この四つをラーメン評論家の石神秀幸が「新潟４大ラーメン」と定義した。2011年頃からは新潟四大ラーメンに三条カレーラーメンを加えることで、新潟５大ラーメンとしてのメディアへの露出が多くなっている。


title: プロシュット・ディ・パルマ

text: プロシュット・ディ・パルマ（Prosciutto di Parma）は別名「パルマハム」とも呼ばれる、イタリアのパルマ近郊で作られているプロシュットで、生ハムの一種である。金華火腿、ハモン・セラーノと並んで世界三大ハムの一つに数えられる。


title: 鳥尾鶴代

text: 三井物産社員・下條小四郎の娘として、東京市麹町区（現在の東京都千代田区）に生まれた。祖父・下條桂谷（本名・下條正雄）は日本画家で貴族院議員。1919年、女子学習院初等科に入学。1923年3月、神奈川県大磯に転居。


title: 鳥尾鶴代

text: 1932年11月23日、子爵・鳥尾敬光（のりみつ）と結婚。1933年9月4日、長男・鳥尾敬孝、1935年に長女・絵美を生む。1937年から1940年、鳥尾家後見人の事業失敗によって東京市小石川区（現在の東京都文京区）の屋敷やその他の地所を失い、世田谷区深沢に転居。1945年6月、戦火を避けて長野県軽井沢町に疎開する。


title: 鳥尾鶴代

text: 1946年、GHQ民政局次長チャールズ・ケーディスと知り合い、不倫関係に陥る。これにより、ケーディスと鳥尾家は家族同然の交流を深める。鶴代がケーディスに接近したのには情報収集の任もあったという。かたわら、銀座の洋装店に勤務して家計を助ける。1948年、ケーディス帰国。


title: 鳥尾鶴代

text: 1949年6月24日、夫が脳溢血で急死。夫の死後、洋装店の仕事に加えて株式会社日本開発機械に渉外部長として勤務。1950年、青山に転居。筋向いに住む森清（森矗昶の四男、当時昭和電工社長、のち衆議院議員）と恋に落ちる。1953年、「マダム鳥尾」と呼ばれた鳥尾は


title: 2分59秒

text: 「人間の集中力は3分しか持たない」という仮説のもと、制限時間2分59秒内で各界から集まったゲストが渾身の持論を展開するリアルスピーチバラエティ。番組ではスピーチをする人物をスピーカー、聴収するのみのゲストをリスナーと呼ぶ。


title: 神橋

text: 神橋は日光二荒山神社の神域に属し、二荒山神社が管理している。現代は一般に「しんきょう」と読まれるが、『日光名所図会』（石倉重継 著、1901年）は「みはし」と読むと記している。「みはし」という読みに対しては「御橋」の字を充てることもある。


title: 神橋

text: 乳の木（ちのき）と呼ばれる橋桁を両岸の土中または岩盤中に埋め込み、斜め上向きに刎ね出し、その先端を石製の橋脚で支持するという珍しい工法でできており、重要文化財指定を受けた橋の中では唯一採用されている工法である。神橋を架け替える際、乳の木を取り除く儀式を「外遷宮」、新しい橋桁を架ける儀式を「正遷宮」といい、社殿を造り替えるのと同様の厳格な神事を執り行う。また橋が竣工すると、最初に葦毛のウマを渡らせる。神橋には橋姫明神を祀り、橋姫明神が縁結びの神とされることから、日光二荒山神社で結婚式を挙げた夫婦は神橋で渡り初めを行う。これらのことから神橋が単なる橋ではないことが窺える。


title: 神橋

text: 神橋は「渡る橋」というよりも「眺める橋」である。大谷川は中禅寺湖から華厳滝を流下し、支流を集めながら日光の社寺の前に流れ出る。日光の社寺の厳かな雰囲気の中、大谷川の青い急流と朱塗りの神橋の対照が独自の景観を形成する。背後の山々が紅葉した秋の神橋、雪の積もった冬の神橋が美観とされる。年末には、3 mの竹ほうきを使って神職や巫女がすす払いを行う。


title: 神橋

text: 日光を開山した勝道上人は、7歳の頃に明星天子（虚空蔵菩薩）から受けたお告げを実行するため、天平神護2年（766年）に補陀落山（男体山）を目指すも、大谷川を渡れず難儀した。この時勝道は護摩を焚いて神仏に加護を求めると、深沙大王（蛇王権現）が現れて赤と青の2匹のヘビを投げ、その上に山菅を敷き詰めて橋とし、勝道の渡河を助けた。この伝説から、神橋は「山菅の蛇橋」（やますげのじゃばし）とも呼ばれる。


title: 神橋

text: 神橋の南には明星天子を祀る岩裂神社（いわさくじんじゃ、星の宮とも）、神橋の北には深沙大王を祀る深沙王堂（深沙王祠）がある。また輪王寺は勝道が橋を渡った先に建立し、修行を積んだ四本龍寺（しほんりゅうじ）を起源とするという伝説がある。


title: 神橋

text: 神橋の伝説は、日光の旅行ガイドブックには必ずと言っていいほど掲載されており、知名度の高いものである。この伝説の元になった話は『補陀落山建立修行日記』に記載されており、同書は勝道の弟子4人が勝道没後の弘仁9年（818年）に著したという奥付があるが、実際には平安時代末期から鎌倉時代にかけての間に成立したと見られる。神橋の伝説は「伝説」である以上真実ではないが、何らかの事実を含んでいると見ることができる。伝説の中から何らかの事実を読み解く上で、神橋がなぜ現在位置に架橋されたのか、深沙大王・ヘビ・橋がそれぞれ何を象徴するのかを考える必要がある。


title: 神橋

text: 藤井万喜多は、神橋の伝説が仏教徒と日光の先住民（狩猟民・マタギ）が親和的な関係になったことを示す寓意的表現であり、新たな宗教である仏教が持ち込まれたことに対する仏教徒と日光の先住民の動向を反映したものであるとの説を立て、広く支持された。日光東照宮禰宜の高藤晴俊は、藤井説を補強し、勝道の名に仮託された新米の仏教徒らが大谷川の水神を祀る集団から日光への入域を認められたことを象徴する表現であったとの説を提示した。高藤は藤井説で十分に説明できない橋・ヘビの意味、神橋の位置について次のように説明した。橋は聖と俗、神と人の世界を結ぶ境界であり、祭祀の場である。また『古事記』の誉津別命や『太平記』の藤原秀郷の渡河にかかわる物語に水神としてヘビが登場し、橋の上に現れるという共通性から、深沙大王とヘビは大谷川の神であり、神橋は川の神を祀る祭場であったと考えられる。さらに神橋より8 - 9間（15 m前後）上流にさかのぼった場所に高座石があり、この石が川の神の神体であったと見なせば、その祭祀場として神橋を現在地に架けたのは自然なことである。ただし神橋で祭祀が行われていたという文献記録は存在しない。


title: 神橋

text: 大同3年（808年）、勅を受けた下野国司・橘利遠が山崎太夫長兵衛（橋掛長兵衛）に架けさせたと伝えられ、以後16年に1度架け替えたとされる。原初の橋はつる植物などを使った吊り橋のような姿であった可能性がある。鎌倉時代の『八雲御抄』には「下野の山菅橋」の記載がある。


title: 神橋

text: 神橋の実在がはっきりと確認できる文献記録は室町時代に現れる。当時は一般庶民だけでなく、牛馬も渡っていた。また、両岸からはね出す刎橋（はねばし）であり、右岸（南岸）の刎ね木は自然の穴を利用して挿し込んでいたと伝えられる。


title: 神橋

text: 日光東照宮の造営に伴い、寛永6年（1629年）に架け替えが行われたものの、日光東照宮の大造替に伴い、日光山の入り口にふさわしい橋とすべく、寛永13年（1636年）にも架け替えが行われた。この時に現代に残る橋と同じ姿となり、神橋と改名した。大工のべ4.5万人、雑役のべ13.6万人を動員し、約6,000両を投じた事業であった。橋桁に用いた7間（≒12.7 m）のケヤキ材11本は、小百（現・日光市小百）や船生（現・塩谷町船生）から切り出し、1本当たり500両かかったという。この時に採用された石造の橋脚を切石で補強する工法は、京の三条大橋などで使われたばかりの当時としては最先端の土木技術を投入したものであった。


title: 神橋

text: 同時に日光社参の徳川将軍と日光修験の山伏だけが渡ることを許される神聖な橋となり、通常は橋の両端に欄楯（らんじゅん）を建てて通行を規制した。このため一般庶民は神橋のそばに架けられた仮橋を渡った。仮橋は文字通り仮の橋であったが、恒久的な橋となった。神橋は江戸時代だけで14回の改築が行われ、仮橋も修繕や架け替えを行いながら維持された。


title: 神橋

text: 1881年（明治14年）、橋の修理が行われた。1889年（明治22年）5月1日、東京に滞在していたチャールズ・ホームは汽車で4時間かけて宇都宮駅に降り立ち、さらに人力車で5時間かけて日光に到着した。翌5月2日に神橋を見たホームは「橋の朱色と小川の両側の緑の木々のコントラストの効果がたいへん見事に装飾的」と日記に感想を記し、5月4日には橋をスケッチしに再度訪れた。ホームとともに日光を訪れたは「古き日本を物語る興味深い橋」と記し、妻のエマは神橋を写真に収めた。


title: 神橋

text: 1893年（明治26年）9月1日、足尾銅山の粗銅を東京へ運ぶため、細尾 - 日光停車場間に馬車鉄道（牛車鉄道とも）が開通し、仮橋の下流側に橋が架けられた。この橋の名は資料によって異なり、朝日橋、青橋、古河銅山橋と記録されている（以下「朝日橋」とする）。1900年（明治33年）発行の「日光山両社新図」には朱塗りの神橋、白木の仮橋、青く塗られた朝日橋の3橋が描かれ、橋の数が少なかった当時は、一種の名所として扱われていた可能性がある。


title: 神橋

text: 1902年（明治35年）9月28日、足尾台風によって発生した大洪水で流失、1904年（明治37年）に架け替えられた。再建費用は37,951円75銭8厘であった。橋が流されたことを知ったアーサー・レイゼンビー・リバティは、「橋を失ったのは、国家の不運であろう。」と記した。同時に仮橋と朝日橋も流され、仮橋は鉄骨造に改められて「日光橋」と名も変わり、1905年（明治38年）12月10日に開通式を挙行した。しかし朝日橋は再建されず、その代わりに日光橋上に馬車鉄道の軌道が敷設された。このため、日光橋は足尾銅山と栃木県庁が補修費を折半する取り決めであった。1910年（明治43年）に馬車鉄道は廃止され、代わりに日光電車軌道（のちの東武鉄道日光軌道線）が日光橋を通るようになった。


title: 神橋

text: 木部の腐食が激しかったことから、日光二荒山神社の委任を受けた日光2社1寺文化財保護委員会が1950年（昭和25年）4月1日より解体修理に着手し、1956年（昭和31年）に完了した。総事業費は2340万7千円で、この時、乳の木以外の木材はすべて新しいものに交換した。1962年（昭和37年）12月、2代目の日光橋が架橋された。1968年（昭和43年）2月25日、東武日光軌道線が廃止された（最終運行日は24日）。


title: 神橋

text: 1973年（昭和48年）より、男体山頂鎮座1200年祭（1982年〔昭和57年〕）に向けた奉賛事業の一環で一般公開（一般人の渡橋の許可）が行われるようになった。1990年（平成2年）6月15日（県民の日）に「神橋周辺の大谷川」の名称で「とちぎの道と川百選」の1つに選ばれた。橋であるため、文化財でありながら雨ざらしを免れず、欄干や橋板の塗装のはげ落ち、外観の損傷が著しくなってきたことから、1997年（平成9年）より大改修が始まり、2005年（平成17年）に完了した。この間、1999年（平成11年）12月に世界遺産「日光の社寺」の構成資産の一つとして登録された。


title: 神橋

text: 2018年（平成30年）、栃木県のデスティネーションキャンペーン（DC）の特別企画として、ライトアップされた夜間に神橋を渡ることができる企画が実施された。2019年（平成31年/令和元年）、日光二荒山神社が恋人の聖地サテライトに認定され、5月7日に神橋で認定式と記念イベントが開かれた。式典には選考委員の桂由美が出席し、桂がデザインしたドレス（葛飾北斎の描いた霧降の滝をモチーフ）をまとった元バレーボール選手の福田舞が神橋を渡った。2020年（令和2年）9月16日には恋人の聖地サテライトの象徴として「良縁の鈴」が神橋に設置された。


title: 神橋

text: 寛永13年（1636年）以前は、複数の桔木（はねぎ）を両岸に設けた穴に入れて埋め、補強する刎橋の形式を採っていた。ただし右岸の穴は天然のものだったという。装飾は見られず、朱塗りにもせず白木（素木）のままであった。橋の建設法は「秘法」とされ、人目に付かない深夜に架け替えを行ったという。


title: 神橋

text: 寛永13年（1636年）の造り替え以降は複数の桔木から「乳の木」と呼ばれる太い橋桁に代え、切石を橋脚にし、その上に木造の朱塗りの反り橋を載せた構造に変わった。橋脚を石造りにしたのは、当時としては先端の土木技術であった。装飾金具や和風の高欄、両端の袖高欄を取り付けたのも寛永以後のことである。ただしこの時点では塗装を行わない白木（素木）のままであり、塗装を行うようになったのは寛政4年（1792年）以降のことである。塗装は橋桁を黒漆、木部を朱漆塗りにしている。


title: 神橋

text: 乳の木方式への変更は、総重量・体積の減少と組立の簡便化などに成功したが、洪水による橋脚流失の危機が増大することとなった。洪水による流失前年に書かれた『日光名所図会』によると、神橋の長さは13間5尺余（≒28.8 m）、幅は3間4尺余（≒6.67 m）で10基の擬宝珠があり、橋の金物はすべてめっきの斜子彫（ななこぼり）であった。2003年（平成15年）発行の『とちぎの土木遺産』では橋長26.42 m、幅員6.00 m、高欄高2.27 mとある。日光二荒山神社による公称数値は橋長28 m、幅員7.4 m、水面からの高さ10.6 mである。


title: 神橋

text: 乳の木は3本のケヤキでできており、一方の端部が固定されたカンチレバーである。より正確には、右岸（南岸）側の乳の木は全長の3分の1が土中に埋まっているが、左岸（北岸）側はすぐ先が道路（国道120号）になっているため、コンクリート製の控え橋台の上に乳の木を置く形を採っている。乳の木は風雨からの保護のため小屋根をかけられ、その上に床版が敷かれている。この小屋根のおかげで、乳の木は改修工事後も交換されずに使われている。


title: 神橋

text: 現行の橋は1904年（明治37年）の竣工で、擬宝珠1基を除きすべて新しい部材を調達して架橋された。乳の木用材は栃木県内だけでなく茨城県真壁郡まで探し求め、橋脚用石材は大谷川やその支流の稲荷川沿岸で調達した。1956年（昭和31年）の修理で乳の木以外の木材はすべて交換されており、明治竣工の橋がそのまま残っているわけではない。


title: 神橋

text: 1986年（昭和61年）の紅葉シーズンに行われた交通量調査によると、国道は栃木県内・栃木県外の自動車のどちらにとっても主要な動線となるため特に交通量が多く、奥日光方面から来る自動車は神橋交差点で右折して参道（東町）に入るため渋滞が激しくなる。1988年（昭和63年）の同時期は、午前中に宇都宮方面から中禅寺湖（奥日光）方面へ向かう渋滞が最大1 kmほど、午後に中禅寺湖方面から宇都宮方面へ向かう渋滞が最大4.5 km発生した。


title: 神橋

text: その後、渋滞対策が打たれ、2019年（令和元年）のゴールデンウィークの神橋から今市（宇都宮）方面の渋滞は2.5 kmに「半減」した。しかし同年の紅葉シーズンは神橋から奥日光方面へ向かう渋滞が最大3.7 kmと前年（2.5 km）より伸びるなど、抜本的な渋滞対策はできていない。


title: 神橋

text: 橋の北東側には「日光杉並木寄進碑」がある。碑名の通り、松平正綱とその息子の松平正信が寛永2年（1625年）から約20年がかりで日光杉並木を整備し、寄進したことを記した碑で、慶安元年4月17日（グレゴリオ暦：1648年6月8日）の銘がある。林の陰に隠れ、ほぼ見る人もいないが、「日光杉並木街道 附 並木寄進碑」（にっこうすぎなみきかいどう つけたり なみききしんひ）の名称で特別史跡と特別天然記念物の二重指定を受けている。


title: アンドリュー・ミラー (野球)

text: アンドリュー・マーク・ミラー（Andrew Mark Miller , 1985年5月21日 - ）は、アメリカ合衆国フロリダ州ゲインズビル出身の元プロ野球選手（投手）。左投左打。愛称はミラー・タイム。


title: アンドリュー・ミラー (野球)

text: 2006年のMLBドラフトでは実力では全体1位の器だったが、契約金の高さで敬遠された。ドラフトではデトロイト・タイガースから1巡目（全体6位）で指名され、8月4日に4年契約を結んだ。契約金はジャスティン・バーランダーを40万ドル上回る球団史上最高額となる355万ドルとなった。


title: アンドリュー・ミラー (野球)

text: シーズンからマイナーで経験を積み制球力向上を図ることになっていたが、2007年12月5日にドントレル・ウィリス、ミゲル・カブレラとのトレードでキャメロン・メイビンらと共にフロリダ・マーリンズへ移籍した。


title: アンドリュー・ミラー (野球)

text: はレッドソックスに移籍後初となる開幕ロースター入りを果たした。7月6日のロサンゼルス・エンゼルス・オブ・アナハイム戦で左足首を捻挫し、翌日故障者リスト入りした。MRIでリスフランの損傷と診断され、残りのシーズンを欠場した。


title: アンドリュー・ミラー (野球)

text: 2月15日にレッドソックスと1年契約に合意。50試合に登板し、3勝5敗・防御率2.34だった。ポストシーズン初登板を果たし、ディビジョンシリーズ、チャンピオンシップシリーズ合計で5試合（7.1イニング）に登板し、全試合無失点だった。


title: アンドリュー・ミラー (野球)

text: 、シカゴ・ホワイトソックスに移籍したデービッド・ロバートソンの後釜としてクローザーに定着。60試合でマウンドに登り、防御率2.04・リーグ3位タイとなる36セーブを挙げた。また、61.2イニングで100奪三振を記録、3年連続で14を超える奪三振率をマークした。ポストシーズンでは、10月6日のヒューストン・アストロズとのワイルドカードゲームで1回無失点、無安打、2奪三振と活躍したが、チームは敗れた。


title: アンドリュー・ミラー (野球)

text: は移籍してきたアロルディス・チャップマンが抑えを務め、ミラーはセットアッパーに配置転換される予定だったが、チャップマンがDVで出場停止となったため、開幕当初は前年に引き続き抑えを務めた。チャップマンが復帰してからは予定通りセットアッパーに配置転換された。チームでは7回を投げるデリン・ベタンテス、セットアッパーのミラー、抑えのチャップマンで勝ちパターンとして起用され、この3人を「スリーヘッディッド・モンスター（三つ頭の怪物）」と呼称されたり、チームが3人の頭文字を取り得点（ラン）を与えないという意味でRun-D.M.C.を真似た「ノー・ランズＤＭＣ」Tシャツを販売したりもした。開幕から好調を維持して自身初のオールスターゲームに選出された。オールスター後にチャップマンがトレードでシカゴ・カブスに移籍した後は抑えを務めた。ヤンキースでは44試合の登板で、防御率1.39だった。


title: アンドリュー・ミラー (野球)

text: 7月31日にジャスティス・シェフィールド、ベン・ヘラー、J.P.ファイアライゼン、クリント・フレイジャーとのトレードで、クリーブランド・インディアンスへ移籍した。インディアンスではコディ・アレンが抑えを務めていたため、セットアッパーに配置転換された。移籍後は26試合に登板し、4勝3セーブ、防御率1.55と好調を維持した。シーズン通算では70試合登板で10勝1敗12セーブ、防御率1.45と自身初の10勝を挙げた。リーグチャンピオンシップシリーズでは、4試合に登板し7回を投げ14奪三振、無失点に抑えMVPとなった。