title: 福耳 (音楽ユニット)

text: メンバーがラジオ番組などで語ったところによると、元々「福耳」はオフィスオーガスタ社長の森川欣信が、かつてより気に入っていた単語であり、最初は1997年の山崎のアルバムタイトルにしようとしたが、山崎に反対され、叶わなかったという（アルバムは『HOME』のタイトルで発売）。


title: 大江匡衡

text: 村上朝の天暦6年（952年）に誕生。大江氏（江家）は大江音人を祖とし菅原氏（菅家）と並ぶ学問の家柄で、菅原道真の失脚後に飛躍し、「聖代」とされている村上朝には匡衡の祖父にあたる維時や一族の大江朝綱らが儒家の中心的存在となる。父・重光は対策に及第している文人官僚。


title: 大江匡衡

text: 匡衡は晩年に自身の半生を回顧した長編の述懐詩を残しており、幼少期から青年期の様子も記されている。述懐詩によれば匡衡は7歳で読書を始め、9歳で詠作を行う。康保元年（964年）13歳で元服し、祖父・維時から教戒を受けたという（維時は実際には応和3年（963年）に死去）。なお、元服に際して改めた「匡衡」の名は漢代の文人である匡衡に由来すると考えられている。


title: 大江匡衡

text: 康保3年（966年）15歳で大学寮に入り、翌康保4年には寮試に合格して擬文章生となる。匡衡は紀伝道を学び、天延元年（973年）に省試に合格して文章生となる。なお、この時期に父・重光が死去している。天元2年（979年）に対策に及第する（策問作者は問頭博士・菅原文時、策問（問題）と匡衡の回答は『本朝文粋』に収録されている）。匡衡は赤染時用の娘で歌人として知られる赤染衛門を室としているが、長子挙周の出生時期から天元年間の婚姻であると考えられている。


title: 大江匡衡

text: 東宮学士や文章博士を経て、正四位下・式部大輔に至る。匡衡は一条朝で文人として活躍し、藤原道長・藤原行成・藤原公任などと交流があり、時折彼らの表や願文、上奏などの文章を代作し、名儒と称された。また地方官としても善政の誉れ高く、尾張国の国司としての在任中は学校院を設立し、地域の教育の向上に努めた。


title: 大江匡衡

text: 大江匡衡と赤染衛門はおしどり夫婦として知られており、仲睦ましい夫婦仲より、匡衡衛門と呼ばれたという。漢詩文に『江吏部集』、私家集に『匡衡朝臣集』がある。『後拾遺和歌集』（7首）以下の勅撰和歌集に和歌作品が12首採録。


title: かしこまり

text: 幼い頃からテレビっ子で、音楽番組の上位チャートを片っ端から聞いていたという。途中からは洋楽・邦楽を問わずバンドを聞いた。一時期はUK、パンク、エモ系にハマり、FRANZ FERDINAND、FALL OUT BOYを聞いていた。邦楽ではMr.Children、BUMP OF CHICKEN、UNISON SQUARE GARDEN、supercellを好む。


title: 下北交通

text: 1981年に国鉄大畑線が第1次特定地方交通線に指定されたのを受けて開催された協議会において、南部縦貫鉄道が引継ぎの意向を示したことから、それに対抗して下北半島に営業基盤をもつ下北バスが大畑線の引継ぎを決断。経営に乗り出すこととなった。下北バスは鉄道経営の経験は無かったが、バス事業でつながりのあった京浜急行電鉄の支援を仰ぎ、1984年2月には社名を下北交通に変更、翌1985年7月に大畑線を引き継いだが、赤字のため2001年3月31日限りで廃止された。


title: 海のフォアグラ

text: 海のフォアグラ（うみのフォアグラ、英語：the foie gras of the sea、仏語：le foie gras de la Mer）とは、一部の魚介類に対し、称する言葉。日本ではアンコウやカワハギなど一部の魚介類の「きも」（肝、肝臓）を珍重する習慣があり、その際に、それらの魚介類のきもを"海のフォアグラ"と呼ぶことがある。


title: 海のフォアグラ

text: タイやマグロの肝はパサパサしているが、アンコウのそれは濃厚になる。肝の脂肪分の比較では、タイは2%、マグロは3%に比べ、アンコウは40%と極めて多い。理由は、アンコウは餌の少ない深海に棲むため、餌の栄養を肝臓に脂肪として蓄え少しずつ使うためという。


title: 海のフォアグラ

text: 京都府立海洋センター・主任の井谷匡志は、「身より肝を好む人も多く、吸い物や肝和え（肝と醤油で刺身を食べる：同じ魚の場合は"とも和え"）等の料理が一般的。丹後地方の魚屋では、肝だけを残して内臓を取ったカワハギが並ぶ」との主旨で紹介した。東京・築地の書庫「銀鱗文庫」役員の福地享子は、「肝は、刺し身といっしょに食べるのが王道」とし、肝を「裏ごしして、醤油とわさびを合わせた肝醤油にすることが多い」としたうえで、「目眩（めまい）するほどに美味」とし、「肝を添えた煮つけもいい」とし、「肝絶品」と書いた。


title: 海のフォアグラ

text: また、全日本調理指導研究所（魚小売のコンサルタント）は、「カワハギをどんな商品にするにしても、肝は必ず添付すべき」で、「出来ればボイルして添えたい」とし、カワハギの肝は鮮度が良ければ生で食せるが、一般的にはボイルしたほうが安心できると、小売業向けにアドバイスする。


title: 海のフォアグラ

text: 魚類の体重に対する肝臓の重量比は、タイは1%以下、サバは1%台に対して、カワハギは15-20%である。カワハギは他の魚に比べて運動量が少ないため、脂を身に貯め込む必要がなく、その分、栄養を脂肪に変えて肝臓に蓄えている。冬の寒さと春の産卵に備え、秋に栄養を貯め込むため、多くの餌を食べ、結果、寒い時期に肝臓が大きくなる。


title: 海のフォアグラ

text: カワハギは血合いの部分にも違いがある。血合いが非常に大きいマグロ類は魚体に比して肝の大きさは非常に小さいが、逆に、カワハギはフグ同様に白身に血合いの部分がなく、血合いの代替機能として、肝が非常に大きく発達する。


title: 海のフォアグラ

text: 2013年に報道されたところによると、ウマヅラハギは口が小さく小食であるため、太らせるのが難しかったが、研究者は、餌を凍らせて海水面に浮かばせ時間をかけて餌を食べさせたり、魚粉に食用油を混ぜたりして、高タンパク、高カロリーの餌にする工夫を行った。


title: 海のフォアグラ

text: 江戸時代から「フグは食いたし命は惜しし」と言われ、古くから美食として知られる。トラフグなどの肝臓には猛毒テトロドトキシンが含まれるが、フグの肝臓は美味と評価され商品価値が高い。21世紀の日本にはフグ肝と、フォアグラ、アン肝とを比べる研究者もいる。無毒ふぐ肝の生産は現在の養殖技術では困難とされている。理由の1つに、トラフグはテトロドトキシンが体内に存在しないとストレスがたまり、さらに抵抗力が弱り体に寄生虫が付きやすくなって死んでしまうといった事が挙げられる。


title: 海のフォアグラ

text: 2008年、東京医療保健大学の大貫和恵と野口玉雄が無毒な肝臓を持つトラフグを養殖するのに成功した。フグは毒のある餌を食して毒を持つため、この養殖は陸上養殖で主な餌にカタクチイワシやサバを用い、フグに毒を持たせる餌を与えないという方法が用いられた。


title: 海のフォアグラ

text: フグ（養殖）の肝の脂質含量は66.2-69.3%、ビタミンEは56.8-100.7mg/100g、脂質構成脂肪酸の組成は高度不飽和脂肪酸にイコサペンタエン酸（IPA）が2.9-5.4%、ドコサヘキサエン酸（DHA）が11.0-13.0%など多量に含まれていた。大貫は、フグ肝はアンコウの肝（アン肝）やフォアグラに食感が似ると言っている。この理由を、フグ肝は7割程度が脂質だが、IPA（EPA）、DHA（2種とも必須脂肪酸の一種）が沢山含まれ、口当たりも良いためだとした。


title: 海のフォアグラ

text: ただ、試食会で生（薄造り、刺身）を好む人もおり、「フグ肝は、高度不飽和脂肪酸を多く含むため、口の中で咀嚼した際、フグ肝特有の弾力や噛みごたえ、舌触りなどがあり、非常に口当りがよい」とし、素材のもつフレーバーだけでなく、テクスチャーによって美味しく感じると大貫は結論づけた。


title: 海のフォアグラ

text: また、フォアグラはIPA、DHAは全くなく、アン肝に比べてフグ肝は栄養価が非常に優れるとも大貫は考えている。フグ肝はアン肝に比べ、DHAが2倍含まれ、IPAも多い。そして、食べ過ぎなければ太る心配はないと大貫は説明した。


title: 海のフォアグラ

text: 「フグ肝特区」というアイディアもある。フグ肝を無毒化した新技術を商品特性にするため、佐賀県などは2004年と2010年にそれぞれ、フグ肝を特例で食用できる「フグ肝特区」を政府に申請した。認められれば、今まで産業廃棄物として捨てられていたフグ肝が名物料理となる、と佐賀県は説明した。しかし、厚生労働省は「フグの毒化機構が明確にされていない」とする理由で認めなかった。


title: 黒木あおい

text: 黒木 あおい（くろき あおい、1991年6月5日 - ）は、日本のAV女優。アトラクティブ所属。大阪府出身。デビュー時の芸名夢野怜子（2011年 - 2012年）としてシネマユニットガスより専属デビューし半年後にDinoへ移籍し数ヶ月で業界を去る。その後、4年間引退期間を経て2017年3月にシネマユニットガス専属にて香澄レイとして復帰。専属契約終了に伴い2017年7月より黒木あおいとしてアトラクティブに所属。


title: SOSUS

text: アメリカ海軍では、1940年代より海洋における音波伝搬の研究に着手し、音源の探知や位置極限に関する実験が行われた。この際にモーリス・ユーイング博士たちが発見したのが深海サウンドチャネルであった。海中での音速は水温・塩分・圧力の影響を受けるため、深海等温層と主水温躍層のあいだで、音速が最小となる。この音速極小点は、音線（音の伝播経路）に対して一種のレンズのように働くため、これを中心とした深海サウンドチャネルのなかで放射されたエネルギーはチャネル内に留まり、海面や海底への反射による音響的損失を生じにくい。このため、中程度の音響出力であっても、非常に長距離まで伝搬することができた。


title: SOSUS

text: これを活用して、まず配備されたのがSOFAR（）システムであった。これは洋上で墜落した飛行士の捜索救難のためのシステムであり、墜落した飛行士が爆発させた小さな爆弾の音をハイドロフォンで捉えて、三角測量によって飛行士を発見するというものであった。そしてまもなく、このシステムは潜水艦の長距離探知に応用されるようになった。1949年、海軍研究試験所は、カリフォルニア州沖のSOFARハイドロフォンによって潜水艦をの距離で探知し、年末までには探知距離は数百海里にまで延伸された。


title: SOSUS

text: 当時、ベルリン封鎖などを通じて冷戦構造が顕在化しつつあり、ソ連に対する備えの必要性が叫ばれていたが、ソ連海軍はズールー型やウィスキー型など、UボートXXI型に範をとった水中高速潜の配備を進めていたことから、対潜戦能力の整備には高い優先度が与えられた。この一環として、1950年よりハートウェル計画が発動された。この研究は、500ヘルツ以下という超低周波を対象として、最低限20波長以上のソナー・アレイを作り（500ヘルツなら60メートル、100ヘルツなら300メートル）、深海サウンドチャネルを利用して長距離探知を行うもので、リアルタイムでスペクトル分析を行うことも提言された。一方、潜水艦開発グループからは、8分の1オクターブのフィルターを使用した潜水艦探知や、100ヘルツをピークとして25ヘルツから200ヘルツという低周波の潜水艦音響信号の発見が公表された。またベル研究所が参加したジェジベル計画（）では、低周波音の分析および記録（）のためのパラメーターが明らかにされ、分析幅1～0.5ヘルツのリアルタイム・スペクトル分析器が提案された。


title: SOSUS

text: 1951年には、バハマ・エルーセラ島にハイドロフォンをつけたブイ6つ（3つは水深12メートル、2つは293メートル、1つは305メートル）と、ハイドロフォン40個から構成される長さ305メートルのリニアアレイ1つ（水深439メートル）が設置され、1952年4月には、将官達の前でデモンストレーションを成功させた。これを受けて、全米研究評議会水中戦委員会はLOFARを潜水艦探知のブレークスルーと宣言し、海軍はシーザー計画を開始した。この計画では、長距離探知・類別システムの製造・設置についてベル研究所と契約を締結し、この契約をもって、システム名はSOSUSと称されるようになった。


title: SOSUS

text: 当初計画では、設置場所は当初はセーブル島、ハッテラス岬、バミューダ諸島など大西洋の6ヶ所とされていた。1952年9月には3ヶ所、1954年1月には更に3ヶ所増えて12ヶ所となった。同年5月には太平洋にも拡張されることになり、太平洋側には7基のアレイが設置された。またアルジェンシャには浅深度の水中固定聴音機が設置された。これらのシステムは1960年末までに運用状態に移行した。また1962年には、バミューダ北西に22基目のアレイが設置された。


title: SOSUS

text: シーザー計画によって敷設されたシステムはSOSUSフェーズIと位置付けられており、水深1,000尋（1,818 m）に敷設された長のリニアアレイから構成されていた。標準的には、これらのアレイは40個のハイドロフォンから構成されており、幅5度の音響ビームを形成した。


title: SOSUS

text: 当時、水上航走やシュノーケル航走が不要な原子力潜水艦の配備が進展したことで、レーダーやアクティブ・ソナーなどによる探知可能性は極めて低くなっていたのに対し、原子力潜水艦は常に原子炉や蒸気タービンからノイズを発生するという特性があり、パッシブ・ソナーによる聴知は有望と期待された。アメリカ海軍では、SOSUSと攻撃型原子力潜水艦（SSN）、対潜哨戒機によるパッシブ対潜戦システムを構築し、これに対抗した。1961年には、アメリカからイギリスに航行する原子力潜水艦「ジョージ・ワシントン」を追尾して、まずその能力を実証した。1962年のキューバ危機では、ソ連海軍のフォックストロット型潜水艦の探知に成功した。また1963年の「スレッシャー」の喪失、1968年の「スコーピオン」の喪失の際には、沈没位置特定にも重要な役割を果たした。


title: SOSUS

text: 続いてフェーズIIとして、前方地域への展開が着手された。これは1962年にアダック島に配備された長距離探知用OBOEアレイの成功を踏まえたものであり、極東、北大西洋およびノルウェー海に配備された。1970年初頭には北アメリカおよび西ヨーロッパに追加のアレイが配備されたほか、同時期には西太平洋および中部太平洋にもアレイが配備された。


title: SOSUS

text: しかしソビエト連邦は諜報活動などによってこのパッシブ対潜戦システムの重要性に気づき、1970年代中期より、ヴィクターIII型SSN（671RTM型）やチャーリーII型SSGN（670M型）、デルタ型SSBN（667B型）など、対抗策を講じて静粛性を格段に向上させた潜水艦の艦隊配備を開始した。またSOSUSアレイを回避するなどの対抗戦術も出現し、アメリカ軍のパッシブ対潜戦システムの効果は減殺されはじめていた。このことから1984年より、SOSUSを補完して機動的運用される広域捜索センサーとして、AN/UQQ-2 SURTASSが配備された。SOSUSとSURTASSの音響信号処理は海軍海洋信号処理施設（Naval Ocean Processing Facility, NOPF）で一元的に行われており、1985年には、SOSUSとSURTASSの組み合わせは、統合水中監視システム（）として認知された。


title: SOSUS

text: IUSSは、最盛期には16ヶ所のSOSUSサイトと19隻の音響測定艦（T-AGOS）、人員4,000名を擁していた。しかし冷戦終結を受けてソ連潜水艦を探知する必要性は急激に低下し、1989年から1993年の間に予算は60パーセント削減され、94年までに人員は1,000名、サイトは4ヶ所、T-AGOSは8隻にまで削減された。ミッドウェーとハワイのセンサーは廃止され、サンニコラス島のセンサーは科学的研究に開放された。


title: SOSUS

text: 2018年現在、SOSUSは潜水艦探知というよりは、地震学や海洋哺乳類の回遊、地球温暖化といった海洋学の研究、そして麻薬密輸阻止といった法執行機関のニーズに用いられている。SOSUSが欠けたのちのIUSSは、SURTASSのほかにLFAとNDSで構成されていると推定されている。NDSは分散型ネット・システムと称されており、SOSUSにかわる固定型センサーと考えられる。SOSUSのいくつかの監視機能を備えているが、陸上を介さずに直接に洋上艦艇と交信できるほか、音響以外のセンサを搭載しているという説もある。LFAは音響測定艦（T-AGOS）搭載の大出力・低周波アクティブ・ソナーである。


title: 石川丈山

text: 石川 丈山（いしかわ じょうざん、天正11年（1583年） - 寛文12年5月23日（1672年6月18日））は、安土桃山時代から江戸時代初期にかけての武将、文人。父は石川信定。三河国出身。大坂の陣後、牢人。一時、浅野家に仕官するが致仕して京都郊外に隠棲し、丈山と号した。子には石川之昌が、子孫に石川竹厓がいる。


title: 石川丈山

text: 一途な性格で早く功を挙げたいと思い、大叔父のもとで武芸を学んだ。慶長3年（1598年）、徳川家康の近侍となり、その忠勤ぶりに信頼を寄せられた。大坂夏の陣に参加して功績を挙げるが、家康が先陣争いを禁じていたにも関わらず、軍令に反して抜け駆けをしたため、家康から賞されなかった。軍令に背いた丈山は浪人となり、妙心寺に隠棲した。


title: 石川丈山

text: 元和3年（1617年）頃、知人・林羅山の勧めによって藤原惺窩に師事して儒学を学んだ。文武に優れると評判になった丈山には各所から仕官の誘いが多かった。紀州（和歌山県）和歌山の浅野家に一時仕えるが、数ヶ月で京都に帰る。その後、病気がちな母を養うために再び浅野家に仕官し、浅野家の転封に従って安芸（広島県）広島に赴き、そこで13年ほど過ごした。母が死去すると引退を願い出たが許されなかったため、病気と偽って広島を去り、寛永13年（1636年）に相国寺の近くに睡竹堂をつくり隠棲し始めた。


title: 石川丈山

text: さらにその後、洛北の一乗寺村（比叡山西麓）に凹凸窠（詩仙堂）を寛永18年（1641年）に建てて終の棲家と定めた。この時、洛東の隠者・木下長嘯子の歌仙堂（三十六歌仙の肖像を掲げていた）に倣って、中国歴代の詩人を36人選んで三十六詩仙とし、狩野探幽に肖像を描かせて堂内2階の四方の小壁に9面ずつ掲げた。そのため凹凸窠は詩仙堂の名で知られるようになった。煎茶に親しんだと伝えられると共に、作庭に長じたともいわれ、東本願寺枳殻邸（渉成園）の庭園は石川丈山の手になるものと伝えられている。この頃、後水尾上皇からお召しがあったが「渡らじな瀬見の小川の浅くとも老の波たつ影は恥かし」と詠んで断った。上皇はその意を了として丈山の歌を「渡らじな瀬見の小川の浅くとも老の波そふ影は恥かし」と手直しして返したという。清貧を旨として学問に没頭し30数年を過ごし、寛文12年（1672年）に90歳で死去した。


title: 石川丈山

text: なお、鷹が峰の本阿弥光悦、八幡の松花堂昭乗と共に、江戸幕府の意を受けて京中の監視をしていたとの説もある。小堀遠州など当時の文化人とも広く交流したと伝えられるが、中でも親しく交わったのが、松花堂昭乗と佐川田喜六であり、京田辺市の一休寺（酬恩庵）の庭園は3人の合作によるとの伝えが遺されている。


title: 黒部光昭

text: 小学2年でサッカーを始める。徳島県立徳島商業高等学校時代、全国高校サッカー選手権大会徳島県大会で3年間連続して決勝へ勝ち進んだが全て準優勝だった。Jリーグクラブからのオファーはあったが、福岡大学へ進学。大学サッカー屈指のストライカーとして活躍し、ユニバーシアード（スペイン・マリョルカ大会）の日本代表にも選ばれた。大学では教員免許を取得した。


title: 黒部光昭

text: プロ1年目の2000年は三浦知良やへジスの陰に隠れていてゴールを決めることができなかったが、2年目の2001年には背番号9をもらい、この年41試合で日本人として驚異的な30ゴールを決めJ2ゴールランキング2位、日本人ゴールランキング1位に輝いた。


title: 黒部光昭

text: 2002年には松井大輔、朴智星らとともに破壊力抜群の攻撃的なサッカーを展開し、3-4-3のフォーメーションのセンターフォワードとしてチームトップ、日本人ゴールランキング3位の13得点をあげた。また天皇杯では5試合で4得点を上げ優勝に貢献。決勝の鹿島アントラーズ戦では決勝点を挙げた。


title: 黒部光昭

text: 2005年にはフル代表への意欲からJ1クラブへの移籍を望み、FW大久保嘉人が退団したセレッソ大阪へ期限付き移籍。7月24日に徳島にフットサル場「シーサイドフットサル徳島」をオープン、現役Jリーガー初のオーナー経営者となる。9月3日には地元の小学生のサッカーチームを集めて「第一回 クロベカップ少年サッカー大会」を開催。


title: 黒部光昭

text: 2006年は浦和レッズへ期限付き移籍したが、その年にリーグ得点王となったワシントンとポジションを争う形となり、出場機会に恵まれなかった。なお、この年に行われたさいたまシティカップの対バイエルン・ミュンヘン戦で決勝点となるゴールを決めている。


title: 東急5200系電車

text: 日本国有鉄道のサロ153形900番台とともに日本初のステンレス鋼製車体の電車であり、1958年に東急車輛製造で（←渋谷）デハ5201-サハ5251-デハ5202の3両が製造され、同年12月1日から営業運転を開始した。


title: 東急5200系電車

text: 外板に多数のコルゲーションが入っていた外観から、「湯たんぽ」、あるいは5000系「青ガエル」のステンレス版であることから「ステンレスガエル」などの愛称が付けられた（ただし東急の公式な愛称ではない）が、6000系の登場以降は「湯たんぽ」は6000系の愛称となり、「ステンレスガエル」や「銀ガエル」がより定着していった。


title: 東急5200系電車

text: 基本性能は5000系と同一であるが、5000系が軽量効果の高いモノコック構造を採用していたのに対し、当系列は通常の構造だったため、重量は5000系よりむしろ重くなった。骨組みは普通鋼であり、一般にセミステンレス車両と呼ばれるものである。狙いとしては無塗装によるメンテナンスフリー化と腐食しないため部材を薄くできることがあった。なお扉と窓の配置は5000系と同じだが、車両全長は5000系の18.5mに対し0.5m短い18mである。客用扉は落成時点では窓ガラス面積が大きいものを採用していた。


title: 東急5200系電車

text: 1972年（昭和47年）の更新工事の際には室内の強制送風機も扇風機に変更され、客用扉も小窓のものに交換された。デハ5202号は1977年（昭和52年）に接触事故にあい、その際の復旧時に前面下部のコルゲーションが3本なくなり、顔つきが変わった。


title: 東急5200系電車

text: 先頭車の前照灯は当初白熱電球1灯だったが、1983年（昭和58年）3月には6000系とともにシールドビーム2灯化された。同年8月には2度目の更新で台枠を補修し、車体側面下部のコルゲーションが3本なくなり、戸袋窓も一回り小さくなった。


title: 東急5200系電車

text: 導入当初は東横線で使用され、1959年（昭和34年）には中間電動車デハ5211を増結して4両編成となった。1964年（昭和39年）には田園都市線へ転属。1979年（昭和54年）3月には中間に5000系デハ5117号を挟み5両編成となり、同年8月の田園都市線・新玉川線の直通化により大井町 - 二子玉川園（現・二子玉川）間が大井町線として分断された際東横線に転属となり、桜木町方に5000系2連（デハ5054 - デハ5050）を併結した6連で運用された。しかし1980年（昭和55年）の東横線5000系運用終了と同時に大井町線に復帰した。その際には再びデハ5117号を組み込み5両編成となったため、1両だけ緑塗装車が組成される珍編成が復活し目立つ存在だった。1985年（昭和60年）6月には大井町線の5000系運用終了に伴い5200系も目蒲線に転属し、サハ5251号を抜いた全電動車3両編成で運用されたが、1986年（昭和61年）5月に5000系ともども運用終了となった。


title: 東急5200系電車

text: 1986年（昭和61年）に上田電鉄別所線（当時は上田交通）の架線電圧1500V昇圧に伴って5000系とともに譲渡され、モハ5201 - クハ5251（デハ5202を電装解除）の編成となったが、1993年（平成5年）、7200系への一斉置き換えに伴い営業運転を終了した。


title: 東急5200系電車

text: デハ5201号は東急に返還され、長津田検車区に保存されていたが、その後東急車輛製造横浜製作所（現・総合車両製作所横浜事業所）の構内に保存され、「東急車輛産業遺産制度」の第1号として永久保存されることが決定した。現地では、2009年8月に同遺産に指定された東急7000系デハ7052号と背中合わせで保存されている。なお、この2両は2010年5月15日に産業考古学会(JIAS)から推薦産業遺産の認定を受けているほか、2012年8月7日に日本機械学会から機械遺産第51号（2012年度認定分の一つ）の認定を受けた。


title: 東急5200系電車

text: その他の車体は先頭車クハ5251号と中間車1両（最初にデハ5211号が、後釜にサハ5251号が→サハ5202に改番）ずつ計2両が上田電鉄の下之郷電車庫で倉庫として使用されていたが、のちに中間車は解体され、先頭車のみが倉庫として使用・静態保存されている。その後、この先頭車は2006年にイベント用として松本電気鉄道（現・アルピコ交通）からパンタグラフを譲り受けて装着し、東急時代の状態に復元された。


title: 前田長種

text: 前田与十郎家は織田信長の家臣で、本能寺の変後に信長の次男・信雄に仕えた。天正12年（1584年）の小牧・長久手の戦いで滝川一益の誘いで羽柴秀吉陣営に寝返るが、同年の蟹江城合戦で織田信雄・徳川家康の連合軍に敗れ、父・長定は戦死し、叔父・前田定利も斬られた。


title: 前田長種

text: 本拠・下之一色城にいた長種は降伏し、前田利家を頼り家臣となり能登国七尾城を守備する。その後、越中国守山城代となり、幼少時の加賀藩3代藩主・前田利常を養育した。富山城代を経て、慶長10年（1605年）、加賀国小松城代となり、2万石を給された。


title: 前田長種

text: 以後、直知、直正、孝貞、孝資、孝昌、孝友、 孝本と前田対馬守家は続いた。また嫡男・直知の四男・恒知から分かれた家系（前田将監家）は、幕末の前田恒敬に至っている。4代・孝貞の次男・孝和（勘解由）からは前田勘解由家が分かれている。


title: フランスの言語

text: その他の地域言語も、地域によって異なる使用範囲で第２言語として話されており、ドイツ語方言（アルザス語・1.44%）、ケルト系言語（ブルトン語・0,61%）、ガロ・ロマンス系言語（オイル語・1.25%、オクシタン語・1.33%）などがある。これらの言語の中には、ベルギー、ドイツ、スイス、イタリア、スペインなどの周辺国で話されている言語もある。


title: フランスの言語

text: フランス共和国憲法第2条は、フランス共和国の公用語をフランス語と定めており、フランス政府は法に基づいて、全ての職務をフランス語で遂行しなければならない。フランス政府は、全ての情報がフランス語で利用可能にすることを任務の一つにしている（但し、多言語も使用可能）。しかし、個人、企業またはその他のメディアにおけるフランス語の使用は、フランス政府の管轄するところではない。


title: 水門

text: 水門（すいもん）とは、河川または水路を横断する形で設けられる流水を制御するための構造物のうち河川堤防を分断する形で設置されるもの。河口付近を含む河川や運河、用水路、湖沼、貯水池、港湾などに設けられる。水門は流水を制御するとともに高水時には堤防としての機能をもつ。古くは「水の門(ミナト)」として「港湾」の意味も持ち、『古事記』や『日本書紀』では「水門」と書かれている。


title: 水門

text: 水門には役割に応じて、河川などの計画的な分流のために設けられる分流水門、湖沼の水位操作や塩害の防止のために設けられる調節水門、高潮による河川の水位上昇や津波を防ぎ氾濫（洪水）を防ぐために設けられる防潮水門、支川に本川の水が逆流してくるのを防ぐために設けられる制水門などの種類がある。ただし、実際に設置される水門は複数の目的をもつことが多く、実際にある水門を厳密に分類することにはあまり意味がない。


title: 水門

text: 樋門・樋管にはフラップゲートの他、よく見かけられるローラーゲート及びスルースゲートが設置され、開閉方式には手動と電動がある。軸構造はラックとスピンドル式があり、前者は閉止速度が速いため水密ゴムが適し、ゴムが破断しないよう戸当りが直線状の四角型のゲートになる。後者は閉止速度も遅く金属面による水密となるため丸型のゲートもある。材質もSS製からSUS、強度向上した二相SUS製もある。


title: 水門

text: ただし、水門には河川付近に設置される防潮水門のように外見上は堰（河口堰）と判別しにくいものがある。例えば、隣り合って設置されている常陸川水門と利根川河口堰は、その外見が非常に類似しているが、洪水時、常陸川水門は扉を閉じて水の往来を止めて利根川本川から常陸利根川（霞ヶ浦）への逆流を阻止する（堤防としての機能）一方、利根川本川にかかる利根川河口堰は扉を開放して水をなるべく多く流そうとする（堤防としては機能していない）。


title: 水門

text: 現在日本で設置されている水門の多くは、ローラーゲートといわれる門扉方式を採用している。ローラーゲートは、鋼鉄などでできた開閉用ゲートの板に、ローラが付いたもので、それをワイヤロープなどによって垂直に持ち上げて上下に開閉する。ローラーが付いているため、摩擦抵抗が少なく大きな水圧がかかる大規模な水門にも利用できるほか、構造上止水が容易で信頼性が高いため河川構造物ではよく用いられている。


title: 水門

text: このほかには、スルースゲート（ローラーがなく単純に板を上下に動かすだけ）、マイターゲート（観音開き式で上部構造物がなくても良いため、運河などで利用される）、セクターゲート（蒲鉾型の扉体が回転する方式。ラジアルゲートともいう）などの方式がある。


title: 水門

text: 2011年の東日本大震災において、三陸地方では津波を防ごうと防潮堤の水門操作に駆け付けた消防団員に多くの犠牲者(岩手県内で48人)が出た。このため岩手県は計画中を含む水門・門扉約520基のうち4割程度（約220基）をJアラートに連動した自動閉鎖式とする。こうしたシステムは南海トラフ巨大地震による津波襲来が想定されている和歌山県や三重県でも一部導入されている。


title: 自然堤防

text: 自然堤防（しぜんていぼう、）は、河成堆積地形、微地形の一種で、河川の流路に沿って形成される微高地をいう。洪水を繰り返す河川の下流部で発達し、氾濫原に限らず扇状地や三角州などにも分布する。なお、自然堤防帯は狭義の氾濫原の別称である。


title: 自然堤防

text: 洪水時に多くの砕屑物（礫、砂、泥）を押し流している河川の水が、流路から越流しはじめて氾濫水となると、それまでの流水のもつ力が急に小さくなり砕屑物を運搬する力を失い、砕屑物のうち粗粒なものが流路の両岸に堆積することで形成される。これは、流水が砕屑物を運搬する力（掃流力）が、水深が小さいほど弱くなるためとされる。すなわち、河道から越流した氾濫水は、それまでの河道を流れる水よりも急激に水深が小さくなることにより、越流しはじめた地点（河岸沿い）に堆積が生じる。洪水が収まると川の流れは通常の流路に戻るが、両岸の堆積物は取り残され、これが繰り返されることによって流路沿いに顕著な微高地が形成される。流路の変遷が激しい河川では、自然堤防の分布から過去の流路を推測することも可能である。


title: 自然堤防

text: 自然堤防は氾濫原の微地形として有名であるが、その上流の扇状地や、下流の三角州などにも分布している。構成物質（地質）は、河成堆積地形の小地形により異なり、上流側に発達する扇状地の自然堤防ほど礫質であり、下流側に発達する三角州の自然堤防ほど泥質を示す。


title: 自然堤防

text: 自然堤防は流路側および背後（流路と反対側）に広がる後背湿地に対してわずかな高まりとなり、低湿な沖積低地の中では水はけが良い。そのために沖積低地において、古くからの集落はまず自然堤防上に立地し、また畑として利用される。岩木川下流の津軽平野や千曲川に沿った長野盆地におけるリンゴ栽培のように果樹園として利用されることも多い。


title: 自然堤防

text: 後背低地などの周囲の低地との比高は、多くの場合数 mに満たないものであり、地形図の等高線から読み取ることは難しい。土地利用の状況から、主に水田として利用されている後背低地との対比によって推定することも可能である。ただし、東京都区部東部の荒川・中川低地や大阪市東部の河内平野のように水田が埋め立てられて都市化の著しく進んだ所では、自然堤防と後背湿地を識別することは難しい。国土地理院などが刊行している地形分類図（土地条件図など）には、自然堤防などの微地形の分布が図示されており、防災上の情報を提供している。


title: 自然堤防

text: 沖積低地のなかでは周囲よりも比較的標高が高いため、小規模な河川氾濫や内水氾濫では浸水を免れる場合が多い。しかし、自然堤防は上述のとおり河川の氾濫によって生じた地形であることから、自然堤防の地盤高よりも少し高いところまで氾濫水が到達することが推測できる。したがって、大規模な河川氾濫では床上・床下浸水のリスクがある。


title: 自然堤防

text: 自然堤防が顕著に識別できる氾濫原では、砂質の堆積物によって形成された自然堤防が多く分布する。地震の揺れやすさは、泥質な地盤の後背低地よりは小さく、山地や台地と比較すると大きいと推定されている。一方で、砂質の地盤であることから液状化のリスクが考えられる。


title: 美容

text: 美容所の開設は、保健所への届出が必要である。美容業務は、ヘアメイク以外にも着物の着付けやメイキャップ、ネイルケア、フェイシャルエステ、染髪、まつ毛エクステンションなど多岐にわたり、それぞれの業務を専門とするサロンもある。


title: 美容

text: スキンケア、整髪、化粧などの美容行為は古代から世界で行われてきた。現代の美容の概念につながるものは上流階級の人々や、娼婦や役者など一部の職業人にしか普及しなかった。また、古代の美容行為は儀式的な動機や社会的な要請によって行われる場合も多く、必ずしも個人的な美の希求が動機ともならなかった。古代中国では、色白で艶があり程よい血色を持つ肌と、眉毛の形の美しさが男女を問わず容貌の評価の重点とされた。眉毛の形は気と血の循環の正しさによって形成されると考えられたことから、白粉による化粧とともに美容のための鍼灸治療が行われた。『魏志倭人伝』によれば、古代の日本の人々は上半身を朱丹や入墨で化粧し、頭髪をみずらで結う風俗が一般的だったが、中国の美意識や美容文化が伝搬し、白粉を使った化粧や「引き眉」「眉画き」といった眉の整形が行われるようになった。。古代以来、化粧は男性が中心に行われてきたが、奈良時代に入ると女性も美容行為の主体となり、メイクの方法も男女で分化するようになった。


title: 美容

text: 20世紀以前には、女性らしい・男性らしい体型といった美の規範が普通に語られていた。美容のメソッドはどれも修練に近い辛さがあり、美容の実践者はミロのヴィーナスやハリウッドスターといった具体的なイメージに近づくために努力した。個人主義の台頭した現代では、社会は個人の身体に口出ししないことが普通になり、美容による外見操作は以前ほど難しい問題ではなくなっている。現代の美容は、自分自身の身体に責任を持ち、他者に対して自分らしさをいかに見せるかという自己の理解の問題が焦点となっている。


title: 美容

text: ヨーロッパではルネサンス期に入り、文芸を通して身体美を賞揚する風潮が発生し、写実的な肖像画が描かれるようになると、女性の身体美への関心が高まるようになった。トマス・アクィナスが自然な肉体美を賛美して以来、美容による人工的な美を虚飾の罪に触れる欺瞞行為として退ける風潮があったが、その規範も16世紀末には緩み始め、白粉による化粧やミルクを使用したスキンケアが普及し始める。


title: 美容

text: 17世紀には化粧をすることへの賛否は依然として存在していたが、化粧品はメイクの技巧の多様化とともに発達した。ルネサンス期には女性の身体美への関心は専ら上半身に集中していたが、宗教の影響力の低下とコルセットの流行などに見られるモードの変化によって、女性のボディラインの露出に関する社会的制約も徐々に緩くなり、18世紀には女性の身体美を総体として評価することが一般的な態度となった。また、美容の世界に科学の影響が及び始め、入浴による全身のケアや姿勢の矯正に関心が及ぶことで、美容は衛生や健康と密接な関係となって行く。


title: 美容

text: 市民階級が形成され、市民が社会の中心になるにつれて、美容は一般庶民にも普及し始める。日本では江戸時代中期に町人文化が隆盛し、髪結いや化粧が一般化した。19世紀のヨーロッパでは、容姿はコードとして認識され、一般市民も多かれ少なかれ美容との関わりを持つようになった。社会に民主主義的な考え方が浸透した結果「自分の身体は自分で決める」という社会意識が形成され、テクニックを駆使して自分らしさを作り出すことが賛美されるようになった。個性的で活動的なパリジェンヌが纏うフランスのファッションが美の規範例として賞揚されるのもこの頃からである。


title: 美容

text: 19世紀後半にはビューティー産業は工業化によって一大産業となり、メディアや広告によって大衆に美容への関心を啓発した。19世紀末に出現し始めた百貨店は、美容品を消費する女性客で活況を呈した。また、美しいものは健康であると考える「健康美」という概念に注目が集まり、美容のための体操や室内用の運動器具が流行し、今日にも引き継がれている。


title: 美容

text: 20世紀に入ると美容室やエステティックサロンといったビューティケアの専門店が出現し、それに伴って美容師やエステティシャンなど、それまで存在しなかった職業が現れた。また、それまで主観に頼っていた美容行為の効果を、体重計やメジャーによって数値として把握する方法論が出現し、美容は健康問題とより緊密となった。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 明るい性格ではなく特に面白い話が出来るわけではないとメンバー自身が語っている通り、メディアに登場するオネエやゲイに対して世間一般が抱く「話が面白い」「イロモノ」のイメージに無理に合わせることを現在はしていない。近年のライブではMCを極力排し、歌唱とダンスという正統派なパフォーマンスに集中する方向へシフトしている。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 「ファンにお金を使わせないこと」を一貫したポリシーとして活動しており、CDの購入は一人一枚まで、ファンの課金額で順位が決まる企画には出演しないなどを徹底している。「1万枚売りたいのではなく、1万人の人に聴いてほしい」という信念に基づくものであり、特典券付きCDをファンが大量購入してチャートインする、未開封CDが大量廃棄される、という光景が当たり前になったアイドル業界へのアンチテーゼともなっている。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: CDはプレス数限定の自費出版に近い形を取っており、二丁ハロ名義で発売された1stミニアルバムは完売しているが音楽配信サイトからデータ音源を購入することが出来る。流通数に満たない為、CDショップなどの商業ルートでは販売されていない。一過性の収益計画がファンに負担を強いるものであれば結果的にアーティストにとってもリスクになると考えており、セルフプロデュースの強みを活かした業界慣習に依拠しない独自の活動戦略を取っている。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: ファンを「おなカマ」と呼び、老若男女を問わず幅広い世代からの支持を広げている。業界内にもファンを公言する人間が多くいるが、特にでんぱ組.incの元メンバーである夢眠ねむは、自身が主催するイベントや冠番組にゲストで呼ぶなど引退直前まで強力とも言える支援を続けた。引退後も、自身主催のイベントと二丁魁のワンマンライブ日程が被った際にはイベントを休止してライブに行くほどである。なお、元々は白鳥白鳥が夢眠のファンであったことから親交が始まっている。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 新宿二丁目でハロプロの振りコピを披露していたミキティー本物に、友人であり当時つくばテレビでADを務めていた鈴木美紗乃が声をかけたのが始まりである。ハロプロエッグ出身であるアップフロントガールズ（仮）（現アップアップガールズ（仮））が3月からつくばテレビが運営するPigoo HD（現アイドル専門チャンネルPigoo）で冠番組を始めるにあたり、番組の初回ゲストとして出演をオファーされ、のりぴ〜、やじくまの3人でユニットを組み彼女たちとダンス対決するという企画に出演した。なお、鈴木はこの後AKIBAカルチャーズ劇場支配人を経てハコイリ♡ムスメのプロデューサーとなるが、2014年のハコイリ♡ムスメ立ち上げに際して、ミキティー本物に振付を依頼している。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 5月1日、TOKYO FM HALLで行われた「アップフロントガールズ（仮）第2回公演」に、百恵、ちゃんちゃんを加えた5人で二丁ハロとして出演し、再度ダンス対決を行った。名称は「二丁目ハロープロジェクト」の略称。当初はこのイベント出演のみの予定だったが、グループとして本格的に活動することになる。結成当初は、歌唱なしの振りコピダンスユニットであった。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 8月2日、山中湖交流プラザ きららで行われた「2014山中湖きらら祭り」で初めて歌唱を披露した。これを偶然見ていた私立恵比寿中学の校長に声を掛けられ、ミキティー本物が「ちちんぷい」（アルバム『金八』収録）の振付を担当する縁に繋がった。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 8月10日、「@JAM NEXT 番外編～出れんの！？@JAM！？最終公開オーディション審査～」に参加。最終選考の末に、DJブース担当として横浜アリーナで行われた「@JAM EXPO 2014」への初出演を果たす。これを機にアイドルイベントへの露出が増えていく。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 6月12日、初めてのオリジナル楽曲「The frog in the well knows nothing of the great ocean. 〜カエルのうた〜」を「夏の魔物プレイベント〜試練シリーズその3〜」で初披露。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 6月20日、渋谷O-EASTで行われた「ガールズ・ポップ・ショー」に出演。物販の開始時間と被ったこともあり収容人数1,300人の客席に4人というある意味伝説のライブとなった。なお、この日は難航していた3期メンバーオーディションできまるの面接が行われた日でもあり、年齢が若く伸び代が未知数のきまるに希望を見いだしたミキティーは、二丁魁に改名後「魁の希望」というキャッチフレーズを授けることになる


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 9月、1期メンバーの百恵が脱退。当初からアイドルを長く続ける意向はなかったが、メンバー仲は良く脱退後もグループと関わっていきたいという気持ちから学生時代に学んでいた作曲を独学で学び直し、脱退を告げると同時に「青春は何度でもやり直せるなんて嘘だ」の原曲を渡す。それまで慰留を続けていたミキティー本物も、楽曲から伝わる熱意に触れて引き留めをすることはなかった。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 5月1日、二丁ハロ3人のラストライブ及び、二丁目の魁カミングアウトの初ライブを渋谷WWWで開催。同日に4期メンバー白鳥白鳥（しらとりはくちょう）が加入。4人で初めてのパフォーマンスを披露した。「アイドル活動を続けること」を共通の意思とする4人が揃ったことで、グループは加速的に正統派アイドルへ進化していく。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 6月4日、「ゲイとイく！珍宝館ツアー」と題した日帰りバスツアーを開催。定員40名のチケットは数十分で完売した。ツアー内容は、ファンと同乗したバスでメンバーによるカラオケ大会、伊香保温泉の珍宝館を見学、宴会場でのミニライブ、温泉街の散策というものであった。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 10月、「二丁目地獄」と題した全9回の無料ライブを開催。各メンバーのプロデュース回や女装公演回、ハロウィン仮装回などの趣向を凝らしファン層の拡大に努めた。現在も続く無料ライブ「フリーゲイライブ」のはしりとなる自主企画イベントであり、タイトルを変えながら以後定期的に開催されている。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 10月9日、幕張メッセで行われた「東京アイドル大運動会2017〜ただの運動会じゃないもん！〜」に出場。でんぱ組.incの夢眠ねむとチーム「夢みる二丁目」を結成するも、ユニット曲を披露できる入賞には惜しくも及ばず結果は5位。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 1月12日、渋谷O-EASTのワンマンライブに向けてメンバー個人のTwitterアカウントを開設(ミキティーのみ2012年から個人アカウント使用)。当初はワンマンを完売するまでの期間限定企画だったが、メンバーの自主性に任せられると判断して継続が決まった。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 3月16日-17日、24時間イベント「GAY24」を開催。5月のワンマン会場として目標を定めた渋谷O-EASTから新宿二丁目まで、メンバーが4人5脚マラソンする映像を中継。ファンが見守る中、実際に完走したメンバーを迎えて開会式が行われた。(この演出は民放の24時間テレビを意識したもの。)16日はミキティ―本物の生誕祭、17日はオールナイトでトーク＆ライブを8回行うという二部構成になっており、途中に仮眠の時間を挟みながら翌17:00のフィナーレまで完走した。イベントの一環として、二部の早朝にはメンバーとファンが新宿二丁目のゴミ拾いを行った。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 3月31日、「きまるモッコリ大学卒業式&おなカマ新生活祝賀会」と題したライブイベント開催。大学の卒業式が地方遠征の日程と被ったため式典に出席できなかったきまるの為にメンバー発案で企画されたもので、学業とアイドル活動の二足のわらじを両立した努力が称えられ卒業証書が授与された。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 5月6日、「HARD GAY TOUR東名阪」スタート。東京を皮切りに名古屋、大阪の10会場で初のツアー形式を完走。この頃からライブはMCを極力排し、ノンストップメドレーで曲間を繋げるスタイルが定着していく。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 8月、「HOT GAY SUMMER」と銘打ち、31日間全日ライブを完走した。この間、特別な装飾を施したワゴン車にメンバーが乗車し、山手線を一周しながら通行人にフリーペーパーを配布するなど草の根的な知名度向上に努めた。2年連続でTOKYO IDOL FESTIVAL2018出演。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 10月24日、二丁ハロ結成のきっかけとなったアップアップガールズ（仮）との2マンライブ「Me-You♪sic〜Gays & Girls〜」を開催。ミキティーは持病の腰痛悪化のため痛み止めを飲んでステージに上がったが、精神面の静養も兼ねて翌日から一週間の休養に入った。愛踊祭の審査員など単独の仕事を並行して7月後半から9月まで無休でイベント出演を続けた結果、疲労が蓄積したと思われる。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 11月22日、「夢眠祭 ～夢眠ねむ 芸能活動10周年感謝記念～」に出演。前年の東京アイドル大運動会で披露できなかったユニット「夢みる二丁目」としてお揃いの衣装に身を包んだ5人は「まるもうけ」をパフォーマンスした。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 1月25日、「JAPAN GAY TOUR」ファイナルの会場である品川ステラボールは目標動員数1,500人を達成した。（品川ステラボールのキャパシティーは1,884人だが演出都合上1,500人を上限とした）品川ステラボールでは、5月1日に東京・マイナビ赤坂BLITZで初となる全曲バンドセットの結成8周年記念ライブ「桃栗3年ゲイ8年」、2020年1月8日中野サンプラザホールでのワンマンライブ実施を宣言。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 3月24日、「アイドル甲子園 SPRING FESTIVAL2019」で、全5ステージ・出演163組の大トリを務めた。2014年に初出場しているが、その時は観客が殆どいない中でのライブだった事と5年かけて大トリに立てた事の喜びを、ライブ前の影ナレでぺいにゃむにゃむが語っている。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 5月1日、８周年記念ライブ「桃栗3年ゲイ8年」をマイナビBLITZ赤坂で開催。魁バンドと銘打ち、グッドモーニングアメリカのペギをはじめとしたバンドメンバーによる初の全曲バンド編成を披露した。機材解放席まで完売。10周年にあたる2021年5月1日から、2022年5月1日の一年間の間に東京・日本武道館でワンマンライブを行うことを目標に活動することを宣言した。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 7月14日、「ゲイでもアイドルになれる!」と題しZepp Tokyoでワンマンライブを開催。1stから4thミニアルバムに収録されている現時点の持ち曲30曲を三時間に渡り披露した。過去最大動員である目標動員2,000人を達成。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 8月25日、@JAM EXPO 2019出演。横浜アリーナのメインステージであるストロベリーステージに立つと同時に、毎年出演アイドルからメンバーが選抜される@JAM ALLSTARSの一人にぺいにゃむが念願の選出を果たす。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 8月29日、きまるモッコリが休養に入ることが発表される。理由は明かされなかったが前日に予定されていたライブが急遽中止になっていたことや、8月19日には加入3周年の記念配信を個人で行いこれからの成長を誓っていた矢先の出来事であった為、驚きと心配の声がファンの間で上がった。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 12月12日、きまるモッコリ脱退。本人の意向により詳しい状態は伏せつつも、今夏より続く体調不良により脱退に至った旨が説明された。きまるの体調に合わせたペースで活動する事やライブなどの頻度を抑えて活動する事、4人で二丁目の魁カミングアウトでありきまる脱退によりグループ終了という案も含めて何度も話し合いがもたれたが、最終的に苦渋の決断として3人体制で活動を続ける事が宣言された。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 1月8日、「ゲイでもアイドルになれる！」in 中野サンプラザと題して初のホール公演を開催。全席完売公演。アンコールではきまるモッコリを含めた4人の最後の曲であり当日限りの披露曲として「あの青い水平線の向こう側」を歌唱。ステージ上のメンバーは4人の立ち位置のまま、ミキティーとぺいにゃむの間に空いたスペースには青いスポットライトが当てられ、きまるのパートは過去の音声を組み合わせた歌声と活動時のオフショット映像が流された。オフィシャルファンクラブ「おなカマ倶楽部（通称：おなクラ）」発足。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 6月30日、白鳥白鳥のグループ活動終了。ミキティー本物、ぺいにゃむにゃむの2人体制で活動を続けることを決め、7月17日に「He is me, too」を公開した。10月22日、「今も尚」「パラレルヤワールド」の2曲を同時公開。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 10月28日、5期メンバーとして筆村栄心と日が紅が新メンバーとして加入。11月11日、新体制初お披露目ワンマンライブ「This is not the Parallel World」をYouTubeにて配信した。


title: 二丁目の魁カミングアウト

text: 結成10周年を迎えた5月1日、「Good As Yesterday」を公開。2022年5月1日までの1年間を「HAPPY GAY YEAR」と題し、個々のメンバーがプロデュースする配信ライブやトーク配信、有観客公演などを実施。9月、現体制初の全国ツアー「GAY STAR IN THE JAPAN TOUR」の開催を発表した。


title: Sound Library〜世界にひとつだけの本〜

text: 物語の主人公である女性・月原加奈子（つきはら　かなこ）の日常で起きた出来事や過去の思い出、時には同僚・友人・知り合った人などのエピソードを、その出来事の時代やシチュエーションに合った曲を挟みながら送る朗読劇。


title: Sound Library〜世界にひとつだけの本〜

text: ラジオ放送のほかに、ポッドキャストでも過去にラジオで放送された物語を配信している。ただし、ラジオ放送とは内容が若干異なり、物語の合間に流れる楽曲はカットされ、朗読中のBGMもラジオ放送とは異なる曲が使用されている。また、ラジオ放送ではカットされたセリフが含まれている場合がある。


title: 三十年式実包

text: 三十年式実包（さんじゅうねんしきじっぽう）とは、村田連発銃実包（8mm×53R）に代わる新しい小銃弾薬として、1897年（明治30年）に三十年式歩兵銃と共に採用された弾薬である。三十年式銃弾薬筒、三十年式銃実包、三十年式小銃実包、三十年式歩兵銃実包等とも表記される。


title: 三十年式実包

text: 三八式歩兵銃の制式化に伴い、1907年（明治40年）9月に今までの円頭弾（蛋形弾）に替わり、尖頭弾である四〇式銃弾を装した三八式実包が採用された。これは2.15gの無煙小銃薬を用い、9gの弾頭を初速770m/sで発射するようになった。


title: 三十年式実包

text: 同時期の世界各国の6.5mmクラスの実包では、イタリアのカルカノ弾（6.5mm×52）、スウェーデンのスウェーディッシュ・モーゼル弾（6.5mm×55）、オーストリアのマンリッヒャー弾（6.5mm×54）などがある。


title: 三十年式実包

text: 全長51mmの薬莢は黄銅を数回鍛錬し、さらに圧搾してボトルネックの形状を作っている。薬莢の内部は、前部の絞られた形状の弾丸室と、後部のゆるくテーパーのついた装薬室から成る。底部には半起縁式のリムを持ち、起縁溝がある。この溝はエキストラクターの爪をかける部分である。薬莢の底部には雷管室があり、雷管をはめこむようになっている。この雷管室の中央に小突起部があり、雷管の発火を確実にしている。これはベルダン式の構造である。射撃時にこの突起が変形する恐れがあり、空薬莢の再使用ができなかった。雷管は黄銅製で小型のカップ状をしており、0.02gの爆粉を内蔵している。この爆粉は錫板で密閉された。薬莢内部には無煙小銃薬を収め、薬量は2.07gである。弾丸は内部に純鉛の弾芯があり、これを白銅で被甲している。弾丸直径は6.65mm、長さ32.5mm、重量は10.5gである。実包の全備重量は22gであった。


title: 三十年式実包

text: 実包は5発が挿弾子（クリップ）に挿入されており、これを3個合わせ、紙函（紙箱）に保管されていた。銃弾箱には、一箱あたり1,260発が収納されていた。重量は41㎏である。クリップは黄銅製、内部に鋼製のバネがついている。


title: 三十年式実包

text: 空包は薬莢、雷管、装薬および紙製の擬製弾丸から構成されている。薬莢と雷管は実包と同様である。この擬製弾丸は厚紙でできており、外側に空包塗料「ベルニー」を塗って仕上げてある。装薬量は0.8gで、小銃用無煙空包薬 を用いた。空包の全備弾量は10.42gである。空包もまたクリップに5発ずつ挿入され、15発一括で紙箱に入れられた。


title: 三十年式実包

text: 擬製実包は薬莢と擬製弾丸から構成された。両方とも黄銅製である。薬莢には火薬、雷管を装備しない。雷管の代わりとして、底部に爆粉を入れていない銅製の管をとりつけた。薬莢外部には、二条の刻線（ローレット）による帯を刻んでいる。また黄銅製の擬製弾丸は中空で、表面には二条の溝が彫られている。クリップは全て鋼製であり、色は暗色であった。


title: 三十年式実包

text: このほか、訓練射撃用に狭窄射撃実包が用意されていた。これは球形の弾丸と円筒形の木製の栓（木塞）を薬莢に詰めたものである。木塞は球形弾の後方に詰められた。装薬は無煙小銃薬で装薬量0.4g、着火を確実にするため、装薬を綿で薬莢底部に固定している。狭窄射撃実包は小銃射撃動作の訓練、航空機の射撃訓練、動目標への射撃訓練、夜間射撃訓練などに用いられた。


title: 三十年式実包

text: 三十年式歩兵銃や三八式歩兵銃の少なからぬ数が、戦後欧米の銃器市場でスポーツ射撃又は狩猟銃として出回った事により、三十年式実包は後継の三八式実包共々、現在も一定以上の需要が存在し続けている。欧米市場では両弾薬を一括して6.5mm×50 セミリムド アリサカという規格で取り扱っており、実包はスウェーデンの社、米国の社やプレシジョン・カートリッジ社等から販売されている。なお、薬莢長はオリジナルの軍用実包が51mm(2 in)なのに対して、民生の6.5mm×50SR規格は50.39mm(1.984 in)となっており、若干長さに違いが見られる。ハンドロードに用いられる薬莢はセルビアの社から販売されている他、弾用の薬莢をリサイズして用いる場合もある。弾頭は0.264口径のものが適用できる。


title: 高田稔

text: 高田 稔（たかだ みのる、1899年〈明治32年〉12月20日 - 1977年〈昭和52年〉12月27日）は、大正・昭和期の俳優、映画プロデューサー。本名同じ。旧芸名は高田 昇（たかだ のぼる）。妻は元女優の光喜三子。


title: 高田稔

text: 1917年（大正6年）、獨逸学協会学校中学部（現在の獨協中学校・高等学校）を卒業後、東洋音楽学校（現在の東京音楽大学）に入る。1918年（大正7年）、同学校を中退して同郷の先輩である石井漠の一座に入り、高田昇という芸名で浅草オペラの舞台に立つ。1919年（大正8年）、石井を中心とするオリエンタル協会が結成され、日本各地から朝鮮辺りまで巡業するが、この間、前年に日本はロシア革命干渉を目的とするシベリア出兵を開始しており、高田は1920年（大正9年）に騎兵第八聯隊に所属して従軍する。1922年（大正11年）10月、陸軍中尉で帰還し、除隊。1923年（大正12年）、博多で現代劇社を創立し、再び舞台に立つ。


title: 高田稔

text: 1924年（大正13年）、帝国キネマ芦屋撮影所に入社。芸名も本名の高田稔と改名し、同年、松本英一監督のサイレント映画『大盗伝』で映画デビュー。以後、『七日恋して』『緑死病』などに端役として出演するが、主役は得られず、同年9月、東亜キネマ甲陽撮影所に移籍する。同年、山本嘉次郎監督の入社第1作『断雲』で鈴木澄子の恋人役に起用され、悪人の為に殺され、鈴木澄子扮する恋人は発狂し、夕陽が落ちて、この悲劇の上に断雲が流れるという何とも救いようの無いドラマの主人公ではあったが、高田はこれでようやく映画俳優としての将来に希望を持つことができたという。以後、『諷刺小品集』『若者よさらば』など多数の作品で主演を務め大活躍する。また、1925年（大正14年）、日活・松竹と共作になった坂田重則監督映画『大地は微笑む』前後篇で主役の大学生村田慶一に抜擢されるが、日活では当時新人だった中野英治、松竹では井上正夫が演じた。その後、竹村信夫とコンビを組んで『恋は死よりも強し』『爆弾児』など多数の作品で共演する。


title: 高田稔

text: 1926年（大正15年）、次第に竹村との活劇に嫌気がさした高田は東亜キネマを退社し、独立製作発声映画所を創立するも失敗に終わり、1927年（昭和2年）、東亜キネマに復帰する。等持院撮影所で長尾史録監督映画『王政復古』などに出演したが、映画監督の小沢得二が1928年（昭和3年）6月に創立した小沢映画聯盟に誘われて入社。『掏摸の家』『南方の秘密』に主演を務めたが、間も無く解散。同年10月、再び東亜キネマへ戻り、再び多数の作品で主演を務めた。


title: 高田稔

text: 映画デビューから5年間の間に頻繁に所を変える迷走ぶりであった高田だが、1929年（昭和4年）7月、今度は松竹蒲田撮影所に移籍。岩田祐吉らに代わる二枚目俳優として起用される。同撮影所の初主演作品は同年の小津安二郎監督映画『大学は出たけれど』であり、大学は出たけれど不景気時代で就職口の無い青年を演じ、田舎から田中絹代扮する婚約者を連れて上京して来た母親との間に悲喜劇を巻き起こすという内容である。小品ではあったが、小津一流のユーモアとペシミズムを盛った佳作と言われ、高田は先の良い第二のスタートを切る。以後、八雲恵美子、及川道子、栗島すみ子、田中絹代らと共演し、鈴木傳明、岡田時彦と並んで「松竹三羽烏」と称されるようになる。1930年（昭和5年）1月、岡田と共に幹部に昇格し、多数の作品に主演した。


title: 高田稔

text: 1931年（昭和6年）9月、鈴木が不二映画社を創立するに及び、岡田と共に同撮影所を脱退して参加する。1932年（昭和7年）3月、同撮影所を。この間に数本の映画に出演した後、解散目前の同年末に岡田と共に新興キネマ太秦撮影所に移籍する。1933年（昭和8年）、木村恵吾監督映画『街の青空』が入社第1作。しかし1934年（昭和9年）1月、岡田が急死。同年3月、久米正雄の人気小説を田坂具隆監督が映画化した『月よりの使者』で、当時人気絶頂だった入江たか子と共演。入江扮する高原療養所の看護婦と恋を囁く胸を病む青年を演じ、この映画の大ヒットと共に絶大な人気を得た。


title: 高田稔

text: 1934年9月、に高田稔プロダクションを設立。新興キネマと提携して自らトーキー映画製作を行い、主演を務めた。サイレント映画時代には人気スターの独立プロが流行していたが、お金のかかるトーキーの時代になってからの独立プロは異例の事であった。


title: 高田稔

text: しかし1936年（昭和11年）11月、提携先の新興キネマの経営悪化により首脳陣が松竹系に一新されると同時にスター・プロダクションは解約され、同プロも阪東妻三郎プロダクション、市川右太衛門プロダクション、嵐寛寿郎プロダクションと共に、同年12月の牛原虚彦監督映画『暴風』で主演したのを最後に解散を余儀なくされた。


title: 高田稔

text: 1937年（昭和12年）2月、東宝の前身であるP.C.L.映画製作所に入社。毎日新聞と東京日日新聞連載の吉屋信子の人気小説を山本監督が映画化した『良人の貞操』が高田入社第1作であり、1人の夫を巡って入江、千葉早智子扮する2人の妻をめぐる慈悲メロドラマである。この作品も大ヒットし、高田の人気はピークに達する。


title: 高田稔

text: 同年9月、東宝に完全吸収された後も1943年（昭和18年）の今井正監督映画『望楼の決死隊』を始め、多数の作品に主演を務め、入江だけでなく、原節子、山田五十鈴とも共演している。しかし、戦争末期になると戦争映画の出演が多くなり、『決戦の大空へ』『加藤隼戦闘隊』などに出演。1945年（昭和20年）、今井監督映画『愛と誓ひ』に主演して間も無く終戦を迎える。


title: 高田稔

text: 戦後はほとんど脇役に回り、1947年（昭和22年）の山本監督映画『新馬鹿時代』前後篇などに出演した後フリーとなり、各映画社の作品に出演する。1958年（昭和33年）から新東宝と契約して数本の映画に出演した後、1959年（昭和34年）半ばから再び東宝に復帰。また映画だけでなく、テレビドラマにも出演している。しかし1971年（昭和46年）、石田勝心監督映画『昭和ひとけた社長対ふたけた社員 月月火水木金金』を最後に映画界から退くが、1975年（昭和50年）まで東宝の専属俳優であった。


title: 中村曜子

text: 高等女学校に入学するころ東京に移り、市ヶ谷近辺の官舎に居住。1期生として東京都立桜町高等女学校（現・東京都立桜町高等学校）に学び、1943年に同校を卒業した後、2年制の同校家庭科に進むが、家庭科1年のとき陸軍士官学校教官の野村典夫の子を宿し、疎開先の山梨県塩山で1944年7月に紘子を出産した。ただしこの時、曜子は典夫に断りなく紘子を自らの妹（すなわち中村正次、かきをの三女）として入籍した。その理由について、典夫は「私が出征、戦地にいっている間にね、死んだときのことを見越した」と説明している。


title: 中村曜子

text: 典夫は1915年、東京に生まれ、1937年、陸軍士官学校（49期）を銀時計で卒業。1942年11月、輜重兵第7連隊付の大尉として北海道旭川市に赴任。曜子と典夫は1943年に桜町高女校長の媒酌により九段会館で挙式し、短期間、東中野の新居で暮らしたが、典夫が旭川に単身赴任したため両者は別居生活を送った。典夫はその後、1944年10月に少佐として士官学校教官に再任している。1944年12月、陸軍大学校（59期）を卒業した。


title: 中村曜子

text: 一方、旭川を原隊として敗戦時には千葉県沿岸警備の第52軍に参謀として在籍していた典夫は、復員後、1946年ごろ東京都世田谷区等々力に家を買って移住し、全国教育図書株式会社で主に地図の出版に携わったが、兵書の刊行を企画して失敗。やがて、紘子を勝手に自らの妹として入籍した曜子の行為が原因で夫婦仲が悪化し、典夫は等々力の家を去り、1953年～1954年頃に離婚の同意が成立した。


title: 中村曜子

text: この間、印刷会社に勤めていた曜子は1949年に独立し、東京都中央区八丁堀で印刷会社を始める。1958年には東京都港区西新橋に資本金500万円で泰東印刷株式会社を設立。同じ頃、安宅産業2代目の安宅英一と知り合い、安宅の庇護下に紘子を慶應義塾幼稚舎に通わせ、レオニード・コハンスキーや井口愛子のもとでピアノを習わせた。


title: 中村曜子

text: 1962年、等々力の家を売却して横浜市港北区日吉に移住。このとき、自らの居宅以外に、学生アパート「李青舎」をも購入している。やがて、「子供がピアノをやっているから、夫婦別れみたいなことは具合が悪い」との理由で、典夫の合意のもとに「紘子の父は戦死した」と申し立てるようになった。


title: 中村曜子

text: 銀座の画廊「月光荘」の2代目橋本百蔵（慶應義塾幼稚舎から中等部にかけての紘子の上級生）が曜子を慕っていたことから、1967年、月光荘の経営に参画するに至る。同年10月、慶應義塾中等部の父兄同士という縁から親しくなった日魯漁業社長平野赳の肝煎りで、銀座月光荘ビル地下1階に限定会員制アートクラブ「サロン・ド・クレール」を開設し、その女主人となる。このサロンには、松山茂助（サッポロビール社長）、小山五郎（三井銀行社長）、太田剛（東洋電機製造社長）、伍堂輝雄（日本航空常勤顧問）、北裏喜一郎（野村證券社長）、永野重雄（新日本製鐵会長）、武見太郎（日本医師会会長）、谷村裕（東京証券取引所理事長）、駒井健一郎（日立製作所会長）、渡辺省吾（日興証券会長）、斎藤英四郎（日本経団連会長）、岡田茂（三越社長）、金鍾泌（大韓民国国務総理）、松前重義（社会党衆議院議員）、千宗室（茶道裏千家家元）、三島由紀夫（作家）、浅利慶太（演出家）、相沢英之（自由民主党衆議院議員）、中曽根康弘（内閣総理大臣）、石田博英（自由民主党衆議院議員）、円城寺次郎（日本経済新聞社会長）、嘉門安雄（美術評論家、東京都現代美術館長）といった財界人や文化人が集まった。一方で、月光荘の資金源として浅田満（ハンナン会長）や森下安道（アイチコーポレーション会長）、北見義郎（北見事務所社長）、小谷光浩（仕手集団「光進」代表）といった「闇人脈」が関与していたことも指摘されている。


title: 中村曜子

text: 1970年、大阪万博を機にソ連絵画を扱い始め、成功を収める。1976年、資本金4000万円でヴォルガ川下りの旅行会社「株式会社ルナ・メチタ・エキスプレス」を設立し、社長に就任。同年、財団法人国際美術協会を設立。1977年には、この財団を背景に、月光荘の斜向かいのリッカービル3階に「東京国際美術館」を開き、ロシア絵画を常設展示。永野重雄から「彼女はボクの事業家としての師匠でしてね。ボクと小山五郎は彼女の弟子ですよ」、岡田茂からは「俺にかわって百貨店の経営ができる女だ」と経営手腕を賞賛されるに至った。その他にも、安宅産業の元部長を引きとってソ連株を扱う「ルナ・トレーディング」、ソ連文化省やソ連美術家同盟などの協力下に季刊ソ連芸術誌『カルチーナ』を創刊するなど、親ソ的な事業を次々と展開したため、KGBのスパイではないかとの憶測も囁かれたが、1983年、レフチェンコは「彼女はソ連のスパイではない。ソ連は彼女の親ソ的な発言と存在に十分満足していた」と、この疑惑を否定している。


title: 中村曜子

text: 1985年、世界救世教に対し、レオナルド・ダ・ヴィンチの贋作「『岩窟の聖母』の聖母の顔のための習作」を21億5000万円で売り込もうとした事件（月光荘事件）を起こし、国際的なスキャンダルとなる。1987年、月光荘社長から会長に昇格。


title: 中村曜子

text: 月光荘が「『岩窟の聖母』の聖母の顔のための習作」をイタリアから無断で持ち出したことがイタリアの文化財保護法に抵触する行為として問題視され、1988年初頭、ミラノ検察庁が捜査を開始。1988年6月8日、世界救世教総長らと共にミラノ検察庁に起訴される。


title: 竹馬

text: 竹馬（たけうま）とは、遊具の一種。歴史的には竹を馬に見立てたものを引きずって走る遊具、または2本の竹に足場となる横木を付けて乗り、歩行する遊具のことであるが、「竹馬」といえば後者のことを指すのが一般的になっている。遊具または実用の類似の道具は世界に広く分布するが、日本・アジア・オセアニアのものとヨーロッパのものは起源が異なるともいわれている。


title: 竹馬

text: 考古学的な調査や文献で、古代ギリシアで紀元前6世紀までには竹馬のような器具が使われていたことが判明している。古代ギリシャでは、土台を意味するβάθρον (bathron）と手足を意味するκῶλον (kōlon)を組み合わせ、κωλόβαθρον (kōlobathron)と呼ばれており、その使用者をκωλοβαθριστής (kōlobathristēs)と呼んだ。


title: 竹馬

text: 一般的には竹で作られることから「竹馬」（竹製の乗り物）の名で広まっているが、地域によっては竹以外の木材で作られてきたこともあり、さまざまな呼称がある。そのうちの「タカアシ」や「サギアシ」は、室町時代から田楽で行われているポゴの名称でもある。それら田楽の「高足」には1本の棒に乗る「一足」のほか、2本の棒に乗る「二足」があったとされ、これが竹馬の由来とする見方がある。


title: 竹馬

text: 脚に固定する代わりに手で掴んで乗るものもスティルツに含むが、区別する際には「ペグスティルツ」（Peg stilts、訳：足場スティルツ）と「ハンドヘルドスティルツ」（Hand-held stilts、訳：手持ちスティルツ）に呼び分けられる。


title: 竹馬

text: ヨーロッパ（のハンドヘルドスティルツ）と日本の竹馬を比較すると、日本の竹馬は棒を手で保持する位置は胸の前で、横木は進行方向に対して後方に向けられている。しかし、ヨーロッパのものは腕は下向きに伸ばして棒を脇に抱えて竹馬を背中で支えるような姿勢で保持し、横木は進行方向に対して内側に向いており、棒に挟まれる格好になる。ヨーロッパでは子供が乗って遊ぶほか、ショーや祭りで使用される。また、遊具だけではなく川を渡る実用的な道具としても利用された。


title: 竹馬

text: 中国語では「竹馬」（）を「ツウマー」と読むが、日本のものとはまったく異なる遊びを指す。切り落とした1本の竹を掴み、それを馬に乗るように跨いで引きずり回すだけのものだが、日本でも当初はこれが「竹馬」と呼ばれていた。


title: 竹馬

text: 日本で少年時代を意味する「チクバ」は、竹馬ではなくツウマーにまつわる桓温の故事が語源とされているが、原典は「彼は子供の頃から私より格下だった」という内容。実際の中華圏ではこれに代わり、李白の『長干行』を原典とする「」（チンメイツウマー）という語句が、異性の幼馴染という意味で使われている。


title: 恒星間天体

text: 恒星間天体（こうせいかんてんたい、）は、星間空間に存在していて、恒星などの天体に重力的に束縛されていない、恒星や亜恒星天体以外の天体である。また、特定の小惑星や彗星（太陽系外彗星を含む）など、恒星間の軌道を持つが一時的に恒星の付近を通過している天体に対しても、この用語が使われる。


title: 恒星間天体

text: 現在の観測技術では、恒星間天体は一般に太陽系内を通過したもののみが検出可能である。この場合は双曲線軌道を持った天体として識別され、この天体が太陽に重力的に束縛されていないことを示唆する。対照的に重力的に束縛されている天体は、ほとんどの小惑星や彗星、オールトの雲の天体のように、太陽の周りを楕円軌道で運動する。


title: 恒星間天体

text: 恒星を公転している天体は、恒星とその天体自身以外の重い天体との相互作用によって放出され、恒星間天体になることがある。このような過程は1980年代前半にボーエル彗星で確認されている。この彗星は元々は太陽に重力的に束縛されていたが、木星の付近を通過して太陽系からの脱出速度に到達するほどに十分に加速された。この木星との遭遇によって軌道は楕円軌道から双曲線軌道に変化し、軌道離心率は1.057と、その時点で知られている中では最も値が大きい天体となった。


title: 恒星間天体

text: 恒星間天体であることが史上初めて確認された天体は、2017年に発見されたオウムアムアである。この天体の軌道離心率は 1.199 であり、ボーエル彗星を上回り、発見された時点では太陽系内のあらゆる天体で観測された中で最も大きな値であった。その後2019年に2番目の恒星間天体としてボリソフ彗星が発見され、軌道離心率はおよそ 3.3 とオウムアムアをさらに上回る値であることが判明した。2019年には、2014年にパプアニューギニア付近に落下した直径 0.9 メートルの火球 CNEOS 2014-01-08 の地球への進入速度が 44.8 km/s と非常に高速であったことから、この火球が軌道離心率 2.4 の双曲線軌道を持っていた恒星間天体である可能性が指摘され、2022年に3番目の恒星間天体として確認された。


title: 恒星間天体

text: 最近の研究では、小惑星 (514107 Kaʻepaokaʻawela) もかつては恒星間天体であり、45億年程前に太陽系に捕獲されたことが示唆されている。これは、この小惑星が木星と似た軌道を取りつつ太陽を逆行していることから予測されたものである。


title: 恒星間天体

text: 初めての恒星間天体の発見を受けて、国際天文学連合は恒星間天体のための新しい小天体の命名法を提案した。これは彗星の名称と似ており、"I" と数字を用いるものである。番号の割り振りは小惑星センターが行う。また恒星間天体への暫定的な符号の付与は、状況に応じて C/ (彗星) もしくは A/ (小惑星) の接頭辞を用いる。


title: 恒星間天体

text: オールトの雲形成に関する現在の理論モデルでは、オールトの雲に残ったものよりも3倍から100倍もの多くの彗星が星間空間に放出されたことを予測している。また、別のシミュレーションでは初期の 90-99% もの彗星が太陽系外に放出されたことが示唆されている。そのため、他の恒星系で形成された彗星も当然、同様にその系から散乱されていると考えられる。


title: 恒星間天体

text: 恒星間彗星が存在する場合、それらは時おり太陽系内を通過するはずである。このような天体は太陽系に対してランダムな速度で接近すると考えられる。また太陽系は太陽向点に向かって運動しているため、太陽向点があるヘルクレス座の方向から大部分がやってくると考えられる。オウムアムアの発見以前は、太陽からの脱出速度を超える速度の彗星が発見されていなかったという事実から、星間空間における恒星間天体の数密度の上限値が推定されていた。Torbett による論文では、恒星間天体の数密度は1立方パーセクあたり 10 個 (10兆個) を超えないと推定された。また LINEAR の観測データの解析からは、1立方天文単位あたり 4.5 個 (1立方パーセクあたり 10 個) という上限値が求められていた。


title: 恒星間天体

text: オウムアムアが発見された後のデビッド・C・ジューイットらによるより最近の推定では、オウムアムアと同程度の 100 メートル程度の大きさを持つ恒星間天体の海王星軌道以内での定常的な存在個数はおよそ 1 個で、その領域への滞在時間は10年程度だと推定している。


title: 恒星間天体

text: 恒星間彗星は、太陽系を通過する間に、おそらく稀ではあるが太陽を中心とした軌道に捕獲される場合がある。数値シミュレーションでは恒星間天体を太陽系内に捕獲するための十分な質量を持つ天体は木星のみであり、このような捕獲イベントは600万年に1回発生し得ることが示されている。と百武彗星 (C/1996 B2) は、捕獲された恒星間天体である可能性がある例である。これらの彗星は太陽系内の彗星としては標準的ではない化学組成を持っている。


title: 恒星間天体

text: 2017年10月19日に、パンスターズの望遠鏡によって見かけの等級が20の暗い天体が発見された。観測からは、この天体が明確な双曲線軌道にあり、太陽からの脱出速度よりも速いことが示され、この天体は太陽系に重力的に束縛されていない恒星間天体である可能性があることが示唆された。この天体は当初は彗星であると考えられたため C/2017 U1 という仮符号が与えられたが、10月25日には彗星活動を起こしている様子が見られなかったことから A/2017 U1 へと仮符号が変更された。


title: 恒星間天体

text: 恒星間天体であることが確認された後に、名称は 1I/2017 U1 (ʻOumuamua) (あるいは 1I/ʻOumuamua) に変更された。"1" は1番目に発見された恒星間天体であること、"I" は恒星間を表す interstellar から、また "ʻOumuamua" は「斥候」や「遠方からの初めての使者」などの意味を持つハワイの言葉に由来している。


title: 恒星間天体

text: オウムアムアにはコマなどの彗星活動の特徴が見られないことから、故郷である恒星系の内側領域に起源を持つことが示唆され、岩石質の小惑星のように凍結線の内側で表面の揮発性物質を失い、我々の太陽系における彗星・小惑星遷移天体やダモクレス族のような天体である可能性がある。またこれはあくまで仮説ではあるが、オウムアムアは元々存在した恒星系を弾き出された後に宇宙線に長期間に渡って晒されたことによって表面の揮発性物質をすべて失い、厚い地殻が形成された可能性も指摘されている。


title: 恒星間天体

text: 2018年11月、ハーバード大学の天文学者 Amir Siraj と Avi Loeb は、天体の軌道要素の計算と、 や などのいくつかのケンタウルス族候補天体を元に、オウムアムア程度のサイズの恒星間天体は太陽系内に数百個存在するとの研究を発表した。これらは全て太陽を公転する軌道にあるが、遠い過去に捕獲されたものである可能性があるとしている。


title: ポルトガル領インド

text: ポルトガル領インド（ポルトガルりょうインド、）は、インドにかつて存在したポルトガルの植民地である。イギリス領インド帝国が1947年に独立した当時、ポルトガル領インドはインド西岸の飛び地ゴアやダマン、ディーウ、現在のダードラー及びナガル・ハヴェーリー連邦直轄地域を所有していた。ポルトガル領インドの領土は、ゴアと総体してみなされることもある。


title: ポルトガル領インド

text: 最初にポルトガルがインドに足跡を残したのは、1498年5月20日、ヴァスコ・ダ・ガマがカリカット（現在のコージコード）に上陸した日であった。アラビア商人の反発を受けながら、ガマはカリカット地域の領主ザモリンから、通商権の許可を示すあいまいな書簡を手に入れた。しかし、後にザモリンに品物全てを置いていくよう迫られるのと平行して、彼は通知なしに出航しなければならなかった。ガマは商品を渡さなかったが、貿易準備の命を下して数名のポルトガル人を残した。


title: ポルトガル領インド

text: 1510年、ポルトガル提督（のちにポルトガル領インド総督）アフォンソ・デ・アルブケルケはビジャープル王国を打ち負かし、ヴェーリャ・ゴア（旧ゴア）に恒久の植民地を手に入れた。南端の地域は短縮してゴアと呼ばれ、ポルトガル領ゴアの中心地となり、アジアにおけるポルトガルの領土を治めるポルトガル副王の所在地とした。


title: ポルトガル領インド

text: ポルトガルはグジャラート・スルターン朝（グジャラート）のスルターンから数カ所の領土を得た。ダマン（正式併合1539年）、サルセット、ボンベイ、バセイン（1534年占領）、ディーウ（1535年併合）である。これらの領土はポルトガル領インドの北部地域となった。ダマンからチャウルまで海岸沿いに100キロ広がり、内陸へ30から50キロあった。地域は城塞都市バサイムが支配した。ボンベイ（現在のムンバイ）は、1661年にイングランド王チャールズ2世の元へ嫁したポルトガル王女カタリナの持参金の一部として割譲された。北部地域のほぼ全域はデカン戦争後、1739年にで失われ、1779年にダードラーとナガル・ハヴェーリーを獲得した。


title: ポルトガル領インド

text: 1947年にイギリスからインドが独立した後、ポルトガルは、インドからの領土保有を断念して欲しいという依頼を拒絶した。ハーグの国際司法裁判所による決定は、ダードラーとナガル・ハヴェーリーへの接近とみなされる行為によりインド市民がこの地域に多数集結すると難局を迎えた。


title: ポルトガル領インド

text: 1954年から、ゴアを統治しているポルトガル人たちが出て行くよう、平和的な非暴力独立運動「サティヤーグラハ」の試みが、ゴアの外側からなされたが鎮圧され、首謀者らは殺されるか監獄へ入れられた。その結果、インドは領事館を閉鎖し（1947年からパンジムに開かれていた）、ポルトガル領ゴアに対する経済的な輸出禁止を課した。インド政府は1955年から1961年まで、『待機と監視』の姿勢をとり、ポルトガルのサラザール政権へ抗議した。すぐに、1961年12月には、が起き、ダマンとディーウでは不適当なポルトガルの抵抗運動に直面した。中止命令が布告されたにもかかわらず、ポルトガル武装勢力は侵略者に打ち負かされるか殺されるかのどちらかを指示され、公式停戦協定は結ばれなかった。装備の不十分な抵抗勢力には、ポルトガル軍の貧弱な火力と要員（わずか3,300名）が与えられたのみだった。対するインド軍は、陸海空の三軍の集結を背後にした、十分に武装した3万人の軍勢であった。最終的に、領土は1961年12月19日にインド共和国に併合された。


title: ポルトガル領インド

text: ポルトガル本国のサラザール政権及びその後のエスタド・ノヴォ体制は、1974年までポルトガル国民議会において、ゴア、ダマン、ディーウのインド支配を拒絶する主張を続けた。アメリカとイギリスもこれに同調し、国連安保理で非難決議案を提出したが、ソ連が拒否権を発動し、採択されなかった。1974年にカーネーション革命が起こり、リスボンの新政権はインドとの外交関係の修復をはかり、ゴア、ダマン、ディーウのインドの主権を認めた。しかし、軍の引き継ぎのために、以後ポルトガル領インド住民の願いは考慮されることはなかった（1960年の国連総会決議第1514条（15）における民族自決権） -- 国連決議第1541条と1542条を参照。）。住民はポルトガル市民権を保持する権利を持ち続けた。しかし、2006年より、ポルトガル統治時代に出生した者に限定して市民権が制限された。


title: ヨーロッパ中心主義

text: ヨーロッパ中心主義（ヨーロッパちゅうしんしゅぎ）とは、本来は地球上に数ある諸文明の一つに過ぎない欧州文明（特に西欧）を格別のものとしてみなす考え。欧米文明を西洋としこれ以外の文明を全て東洋とすることなどはその一例とされる。


title: ヨーロッパ中心主義

text: ヨーロッパ中心主義は、15世紀から17世紀の大航海時代に始まる。西欧諸国は大洋に乗り出し、アメリカ大陸や東南アジア島嶼部、北アジアなどの植民地化を進め、文化が世界各地に伝播する。ただし、トルコ支配下の東欧・中東・インド・東アジア・東南アジア大陸部においては在来文明の勢力が強く、当時は西欧文化があまり浸透しなかった。


title: ヨーロッパ中心主義

text: 当時の西欧は戦乱が相次いでいる有様であったが、18世紀から19世紀にかけて西欧の経済発展および技術革新の速度は、他の地域のレベルや学問レベルの発展を大きく上回り、技術的、軍事的な西欧の優位が確立した。中国やインド及びその周辺にも列強の勢力が浸透し、西欧文明は世界を席巻する。この過程で植民地になった諸国や、西欧にならった近代化を目指した地域では、自国の歴史、技術、文化を劣ったものとみなし、西欧文明を普遍のものとする価値観が広まった。


title: ヨーロッパ中心主義

text: 第二次大戦以降も欧米の技術的、政治的、経済的優位はしばらく変わらなかったものの、二度の世界大戦でヨーロッパは疲弊し、ドイツ語圏やフランス語圏はかつての影響力を失い、東欧はソ連が強大な勢力を有したものの経済政策に失敗し、1970年代のソ連の停滞以降は英語圏、特にアメリカ合衆国が圧倒的な影響力を持ち、西洋文明の代表を自認するようになった。このため、「欧米」とひとくくりにされているが実際はそれがアメリカ文化であることも多い。


title: ヨーロッパ中心主義

text: 20世紀後半以降東アジア諸国、21世紀以降はそれに加えインド、ラテンアメリカの経済発展が著しく、欧米の経済的・政治的な地位は低下しつつあるが、これらの国々でも日常的にアルファベットや外来語が使われるなど文化的・技術的な影響力は今なお大きい。


title: ヨーロッパ中心主義

text: 日本の近代化の過程は、他の非欧米文明圏とは大いに異なっていた。日本は直接欧州列強の支配下に入らなかったにもかかわらず、欧州文明を急速に大々的に取り入れ、欧州諸国と並ぶ列強の一員となった。しかしこれは反面日本の自己植民地化を強く推し進める結果となり、本来は自文化と対立的な欧州至上主義を内部に抱え込む矛盾を招くことになる。近代日本の知識人たちは欧州文明を至上とする考えを受け入れながらも、天皇制を自国の独自性の中心に据えることでこの矛盾を回避しようとした。


title: ヨーロッパ中心主義

text: 第一次世界大戦後から第二次世界大戦開戦前の戦間期において、日本の中上流階級の人々の文化はかなりの程度欧州化する。日本でもアメリカ合衆国の大衆文化の浸透が進み、モダニズムが知識人の支持を得、またロシア革命を契機に共産主義の浸透が進むといった動きは、当時の世界的な文化動向とも一致したものであった。一方でその反動として民族主義・国粋主義ないし反近代主義の思潮も活発であり、日本の古典文化を再評価する動きも常に存在していた。


title: ヨーロッパ中心主義

text: 極端な欧米崇拝と極端な国粋主義の矛盾は解決できないまま、「第1位は西洋だが、自分たちは第2位」という卑屈な自己意識となり、他のアジア諸国など非西洋への蔑視感情につながる一方、大アジア主義のようなさらに矛盾した思想も生まれ、結局第二次大戦による破綻を迎える。


title: ヨーロッパ中心主義

text: とはいえ、戦後の大衆文化はアメリカを単純に模倣したものではなく、そこには日本独自の要素が多く含まれていることも事実である。現在ではアジア・ラテンアメリカなど非欧米の文化も広く知られ盛んに輸入されるようになり、また、欧米文化を日本化した大衆文化が世界に発信されてもいる。


title: ボビー・ムーア

text: ロバート・フレデリック・チェルシー・"ボビー"・ムーア OBE（Robert Frederick Chelsea "Bobby" Moore OBE, 1941年4月12日 - 1993年2月24日）は、イングランド・バーキング出身の同国代表サッカー選手、サッカー指導者。現役時代のポジションはDF（センターバック）。


title: ボビー・ムーア

text: イングランド最高のディフェンダーの一人。高いディフェンス力やキャプテンシーを持ち常に冷静沈着にプレーし、フィードの能力にも優れていた。ウェストハム・ユナイテッドFCのシンボルであり、紳士的な態度から周囲の信頼も厚かった。


title: ボビー・ムーア

text: 1958年のマンチェスター・ユナイテッドFC戦でデビュー。1961年からレギュラーに定着する。1964年、23歳のときにFAカップ初優勝。同年のリーグ年間最優秀選手賞を受賞。さらに翌年にはUEFAカップウィナーズカップ優勝に貢献した。


title: ボビー・ムーア

text: 代表では1962年5月20日のペルー戦でデビュー。ワールドカップには1962年大会から3大会連続で出場。1966年の自国開催時には、アルフ・ラムゼイ監督の下キャプテンとして出場。ウェストハムでのチームメートであるジェフ・ハーストやマーティン・ピータースらと共に母国の初優勝に貢献した。同大会では最優秀選手に選ばれている。ジュール・リメ・トロフィーを掲げた唯一のスリーライオンズ主将となった。


title: ボビー・ムーア

text: イングランド代表キャプテンとしての出場試合数90は、ビリー・ライトと並び2020年2月現在でも最多記録として残っている。また、同代表キャップ数108は当時の最多記録である。後にピーター・シルトンやデイヴィッド・ベッカムに更新されたものの、現在でも第3位の記録となっている。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 『マチルダ』 (Matilda the Musical ) は、ロアルド・ダールによる児童文学作品『マチルダは小さな大天才』を基にしたミュージカル。の脚本、ティム・ミンチンの作詞作曲による。読書好きで念力の才能を持つ、ませた5歳の少女マチルダが家族や学校による障壁を克服し、また担任教師が人生を取り戻すことを手伝う物語。2010年11月から2011年1月の12週間、ストラトフォード＝アポン＝エイヴォンのロイヤル・シェイクスピア・カンパニー(RSC)による試験興行の後、2011年11月24日からウェスト・エンドにあるケンブリッジ・シアターにて開幕し、その後2013年4月11日からブロードウェイにあるシュバート・シアターにて開幕した。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 『マチルダ』は広く批評家の称賛を得て、興行収入の上でも成功し、2012年のローレンス・オリヴィエ賞において新作ミュージカル作品賞を含む7部門を受賞し、当時最多受賞となった。2013年のオリヴィエ賞においてストレートプレイ『夜中に犬に起こった奇妙な事件』は同数受賞の記録を作ったが、ミュージカルでは『マチルダ』が最多受賞記録を保持している。2013年のトニー賞においてミュージカル脚本賞を含む5部門を受賞した。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2009年、RSCは『マチルダは小さな大天才』のミュージカル化の計画を発表し、脚本家にデニス・ケリー、作詞作曲にティム・ミンチン、演出家にマシュー・ウォーカス、編曲および音楽監督にクリス・ナイティンゲイル、装置デザインにロブ・ハウエル、特殊効果にポール・キーヴと契約した。イングランドのストラトフォード＝アポン＝エイヴォンにあるコートヤード・シアターにて2010年11月9日からプレビュー公演が行われ、12月9日に正式に開幕した。ピーター・ダーリングが振付を担当した。トランチブル校長役にバーティ・カーヴル、マチルダの父役にポール・ケイ、母役にジョジー・ウォーカー、ミス・ハニー役にローレン・ウォードが配役された。アドリアナ・バートラ、ジョジー・グリフィス、ケリー・イングラムの子役3名がマチルダ役のトリプル・キャストとなった。2011年1月30日、当初の予定通り閉幕した。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2011年、ウエスト・エンドに進出し、ロンドンのケンブリッジ・シアターで上演された。2011年10月18日にプレビュー公演が開幕する予定であったが、舞台装置設置の遅延により10月25日に延期された。正式な開幕は11月22日から24日に延期された。このロンドン公演は一様に評価が高く、特に父役のケイと校長役のカーヴルはその演技で高い評価を得た。ストラトフォード公演での大人の出演者の多くがロンドン公演でも再演した。マチルダ役ではストラトフォード公演からの再演はケリー・イングラムのみで、他にエレノア・ワーシントン・コックス、クレオ・ディミトリオ、ソフィア・キーリーがローテーションで出演した。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2011年10月、イギリスのシアター・アワードでミュージカル作品賞および男優賞(バーティ・カーヴル)を受賞し、翌11月、イヴニング・スタンダード賞のネッド・シェリン賞ミュージカル作品賞を受賞した。2012年、ローレンス・オリヴィエ賞にて10部門にノミネートされた。授賞式にてマチルダ役4名が劇中の『"Naughty" 』のシーンを演じた。『マチルダ』は新作ミュージカル賞、演出賞(ウォーカス)、ミュージカル男優賞(カーヴル)、ミュージカル女優賞(マチルダ役4名全員)、振付賞(ダーリング)、装置デザイン賞(ハウエル)、音響デザイン賞(ベイカー)の7部門を受賞した。オリヴィエ賞36年の歴史上最高の受賞数となった。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2012年4月、父役のケイが降板してスティーヴ・ファーストが、母役のウォードが降板してヘイリー・フラーティが後任となった。ロンドン公演マチルダ役オリジナル・キャストのイングラムとキーリーが降板し、ジェイド・マーナーと、ロンドン公演でアマンダ役を演じたイゾベル・モロイが後任となった。7月にトランチブル校長役のカーヴルが降板し、デイヴィッド・レナードが後任となったが怪我のため8月まで出演できなかった。この時期の出演者交代により、マチルダ役4名はルーシー・メイ・ビーコック、ヘイリー・キャナム、クロエ・ホーソーン、ララ・ウォリントンとなった。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2012年11月19日、ロンドン公演出演者は第100回『ロイヤル・バラエティ・パフォーマンス』に招聘され、12月3日、ITVで放送された。クロエを中心に『"When I Grow Up" 』、『"Naughty" 』を演じ、他のマチルダ役3名は語り部分に登場した。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2013年3月、ヘイリー・キャナムが降板し、エリズ・ブレイクとクリスティナ・フレイが後任となった。同年5月、ルーシー・メイ・ビーコックが降板した。2013年9月、マチルダ役のクロエ・ホーソーンの他、大人の出演者のほとんどが交代した。マチルダ役にロリー・マッケンジーとジョージア・ペンバートンの2名が新たに加わった。9月29日、マチルダ役のララ・ウォリントンが降板し、彼女のマチルダ役の在任期間が他のマチルダ役と比較して最長となった。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2014年3月、大幅な出演者の交代が行われ、マチルダ役はロリー・マッケンジーのみが残留した。3月9日にエリズ・ブレイクが降板してタシャ・チャプルが後任となり、フレイとペンバートンが降板してカラ・ジェンキンスとロッティ・シシリアが後任となった。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 9月7日にマッケンジー、10月5日にジェンキンスが降板し、マチルダ・シェイプランドとヴァイオレット・タッカーが後任となった。シェイプランドはこれまで『レ・ミゼラブル』に出演しており、一方タッカーにとってこれがウエスト・エンド・デビューとなった。2015年3月の出演者の交代においてマチルダ役はシェイプランドとタッカーのみが残留した。チャプルとシシリアが他の子役と共に降板し、マチルダ役にはアナ・ルイズ・ナイトとララ・マクドネルが後任となった。2015年9月の出演者の交代においてマチルダ役のシェイプランドとタッカーが降板し、エヴィ・ホーンとリジー・ウエルズが後任となった。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2012年2月29日、RSCは2013年9月にブロードウェイに進出することを発表した。アメリカナイズするべきという圧力がありながら、舞台をイングランドのままで上演することになった。2012年7月19日、シュバート・シアターにおいて2013年3月4日にプレビュー公演が開幕し、4月11日に正式に開幕することが発表された。イギリス初演時のトランチブル校長役のバーティ・カーヴルとミス・ハニー役のローレン・ウォードが再演した。ウエスト・エンド公演のテッド・ウィルソンが再びエリック役を演じた。2012年11月15日、AP通信は9歳のソフィア・ジェニュサと10歳のオーナ・ローレンス、ベイリー・リオン、ミリー・シャピロがマチルダ役でブロードウェイ・デビューすることを報じた。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: ブロードウェイでの製作に1,600万ドルを費やし、2013年4月11日にジェニュサがマチルダ役で開幕する予定となった。ロンドン公演より、アメリカの観客に合わせて歌詞を変更し、劇場の1階席でのシーンを増やすなど小さな変更があった。ブロードウェイ公演では開幕前に序曲が流れる。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2013年9月1日、カーヴルとウォードは降板し、ジル・ペイスがミス・ハニー役の後任となった。9月17日、怪我から回復したクレイグ・ビアーコがトランチブル校長役の後任となった。2013年10月、シュバート・シアターの興行収入記録を更新した。11月19日、ビアーコはリハーサル中の肩の怪我による体調面から降板することが発表された。2014年1月までトランチブル校長役の代役であったクリス・ホッチが後任となった。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 11月25日、『ウォール・ストリート・ジャーナル』紙はマチルダ役オリジナル・キャストが以降2ヶ月以内に降板することを報じた。12月11日、ペイジ・ブレイディ、ガブリエラ・ピゾロ、リプリー・ソボ、エイヴァ・ウロアがマチルダ役の後任となった。ソボは以前『ONCE ダブリンの街角で』に出演したことがあるが、他3名はこれがブロードウェイ・デビューとなった。彼女らは数週間の稽古の後、初登場することになった。12月、ローレンスとジェニュサが降板し、1月、リオンとシャピロが降板した。12月にブレイディとピゾロが初出演し、1月にソボとウロアが初出演した。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 1月31日、クリストファー・シーバーがトランチブル校長役、マット・ハリントンが父役を担当することが報じられた。3月4日にハリントンが初出演し、3月18日にシーバーが初出演する予定であったが、リハーサル中の手の怪我により4月に延期された。シーバー休演中は代役のベン・トンプソンが出演した。4月18日、シーバーがようやく初出演を迎えた。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 8月21日、マチルダ役4名が降板し、トリ・ファインスタイン、エリザ・ホランド・メイドア、ブルックリン・シャック、フィナ・ストラザが後任となった。メイドアは『ONCE ダブリンの街角で』、シャックは『アニー』に出演したことがあるが、ファインスタインとストラザにとってこれがブロードウェイ・デビューとなった。8月にブレイディとソボが降板し、9月にウロアとピゾロが降板した。8月にストラザとシャックが初出演し、9月にメイドアとファインスタインが初出演した。ブロードウェイ公演開幕から1年半以上経った12月、製作費1,600万ドルを取り戻した。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 7月7日から21日、マチルダ役の4名が降板してマティア・コンフォティ、ライリー・マクドナルド、ミミ・ライダー、アレキサンドラ・ヴレイコスが後任となった。9月8日、アリソン・ケースがミス・ハニー役、エイミー・スパンガーが母役、リック・ホームズが父役、ナタリー・ベルコンがミセス・フェルプス役の後任となった。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2013年6月1日、ティム・ミンチンはインタビューの中で全米ツアー公演準備中であることを明かした。再度RSCのプロデュースにより、2015年5月にコネチカット州ニューヘイヴンにあるシュバート・シアターで技術リハーサルが始まり、6月7日、カリフォルニア州ロサンゼルスにあるアーマンソン・シアターで正式に開幕した。カリフォルニア州サンフランシスコにあるSHNオルフェウム・シアター、ワシントン州シアトルにある5番通りシアター、テキサス州ダラスにあるAT&Tパフォーミング・アーツ・センター、ワシントンD.C.にあるジョン・F・ケネディ・センター・オペラ・ハウス、フロリダ州タンパにあるストラツ・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツなどで公演することが発表された。4月21日、第1回全米ツアー公演の配役が発表され、マチルダ役にギャビー・ガティレツ、ミア・シンクレア・ジェネス、メイベル・タイラーが配役された。ミス・ハニー役にジェニファー・ブラッド、父役にクイン・マットフィールド、トランチブル校長役にブライス・ライネス、母役にキャシー・シルヴァが配役された。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2013年7月、ミンチンは2015年にオーストラリア公演を企画していると語った。2014年2月26日、2015年7月28日から2016年1月31日までシドニー・リリック・シアターで上演することが発表された。ルイズ・ウィザーズがプロデュースを担当することになった。2014年10月にチケットが発売されることがウォルシュ・ベイのピア2/3で発表され、ミンチンの他、インターナショナル・エグゼクティヴ・プロデューサーのアンドレ・タジンスキー、ニューサウスウェールズ州副知事アンドリュー・ストナー、シドニーの出版社が出席した。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2015年3月、父役にダニエル・フレデリクソン、母役にマリカ・オーブリー、ミス・ハニー役にエリス・マケイン、トランチブル校長役にジェイムズ・ミラーが配役されたことが発表された。1か月後、9歳のモリー・バーウィック、11歳のサシャ・ローズ、10歳のジョージア・タプリン、11歳のベラ・トーマスがマチルダ役でデビューすることが発表された。その後他の出演者が発表された。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 子供たちがコーラスで自身の両親たちの素晴らしさを自慢する。社交ダンスに夢中のワームウッド夫人が病院を訪れるが、自分が妊娠9ヶ月であることに無関心である。その後夫人はマチルダという名の女の子を出産する。医師はこれまで見た子供の中でもマチルダが最も美しいと思うが、夫人は出場できなかった社交ダンスコンテストのことで頭がいっぱいである。中古車販売員でテレビ中毒の夫ワームウッドは男の子が欲しかったが、醜いと言って子供を退け、娘を受け入れられない("Miracle")。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 5年後、マチルダ・ワームウッドは熱心な読書家となったが、両親と兄マイケルと暮らしていることが不幸に感じる。ワームウッド夫妻はマチルダの才能に無関心で、しばしば マチルダを馬鹿にし、言葉で虐待する。父はロシアの実業家に150台の中古車を売ろうとしており、客をいかに騙して欠陥車を売りつけるか自慢し、マチルダはそれが不正であると訴える。マチルダは自室に戻り、膨大な本の中から選んで読書を始める。マチルダは本の中の物語から着想を得て、復讐として母の過酸化水素を父のヘア・オイルに混入させ、父の髪は明るい緑色になる("Naughty")。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 地元の図書館にてマチルダはミス・ハニーと出会う。マチルダは書士のミセス・フェルプスに、子供に恵まれない世界で有名なアクロバットと脱出術師のカップルについての物語を語る。2人は悲しみを紛らわせるため、国際的メディアにエキサイティングで危険な演技を披露すると発表する。ミセス・フェルプスは その後どうなるのか尋ねるが、マチルダはその後の話はまだ作っておらず、また話に来ると語る。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 翌日、マチルダは学校に初登校する。年長の生徒は学校は楽しくなく、監獄のようだと話す("School Song")。ミス・ハニーが担任として登場し、すぐにマチルダの大人びた行動や才能に感銘を受ける。ミス・ハニーは校長にマチルダの飛び級を提案する決心をする。しかしミス・ハニーは校長室の前で怯える("Pathetic")。入室すると、子供嫌いで厳格でオリンピックのハンマー投チャンピオンのトランチブル校長はミス・ハニーの提案を却下し、規則に沿うことが重要だと説教する("The Hammer")。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: マチルダの自宅では父がロシアの富裕層への使い古しの車の売却に失敗してイライラしている。父はイライラをマチルダにぶつけ、マチルダが借りてきた図書館の本を壊し("Naughty (リプライズ)")、マチルダは復讐で父の帽子に接着剤を塗る。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: マチルダは学校で同級生のラヴェンダーと友達になり、トランチブル校長が反抗的な子供を内側に棘の並ぶ小さな食器棚に何時間も閉じ込める「チョーキー」など残酷な罰を行なうことを知る("The Chokey Chant")。トランチブル校長の椅子に糖蜜をこぼした罪を責められ、ナイジェルは他の子供たちから後ろに校長が立っていると警告される。その様子を見ていたマチルダは不公平だとしてナイジェルを救出する決心をする。トランチブル校長の足音が聞こえ、マチルダはナイジェルに上着を掛けて隠そうと他の子供たちに語る。トランチブル校長がマチルダにナイジェルの居所を尋ねる。マチルダはナイジェルはナルコレプシーで眠ってしまったため上着をかけてやったと語り、ここで1時間以上寝ているため椅子に近付くことはできなかったと語る。トランチブル校長はこれを信じ、怒りの矛先を他の生徒のアマンダに向け、おさげを掴んで振り回し、ハンマー投げの要領でグランドの向こうに飛ばす。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: ミス・ ハニーはマチルダを上級クラスへ進級させることを提案するため家庭訪問をすることを決める。ミス・ハニーはマチルダの母とダンス・パートナーのルドルフォに会う。ミス・ハニーはマチルダの母が娘の知性に無関心であることを知る。マチルダの母はミス・ハニーとマチルダが本や勉強に夢中になっていることをあざ笑う("Loud")。マチルダの家を出て、ミス・ハニーはマチルダを助けられなかったことに絶望し、非力を感じる("This Little Girl")。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: マチルダは図書館に戻り、ミセス・フェルプスにカップルの話の続きをする。子供を怖がらせることが好きなハンマー投げの元世界チャンピオンのアクロバットの姉妹はカップルの公演を設定する。脱出術師はアクロバットが娘を身籠ったため公演を中止すると発表する。観客は沸き立つが、アクロバットの姉妹は観客への払い戻し金が発生するため激怒する。アクロバットの姉妹は公演をしなければ契約違反で刑務所行きと迫る。その後の話はまだ作っておらず、マチルダはミセス・フェルプスにまた話しに来ると語る。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 学校でマチルダの同級生のブルース・ボグトロッターがトランチブル校長の個人所有のチョコレートケーキをつまみ食いする。トランチブル校長はブルースに同級生が見ている前でホールケーキを完食させる罰を課す。ミス・ハニーと同級生全員がブルースを励ます("Bruce")。ブルースは完食し、同級生はブルースの成功を祝福するが、トランチブル校長はブルースを引き摺りチョーキーに入れさせる。マチルダは「そんなのおかしい」と叫ぶ。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: マチルダの父は観客に読書よりテレビを薦める("Telly")。ラヴェンダーは観客にトランチブル校長の水差しにイモリを入れる計画を明かす。グランドで子供たちはどんな大人になりたいか歌う("When I Grow Up")。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: マチルダは図書館に戻り、ミセス・フェルプスにアクロバットと脱出術師のカップルの話の続きをする。契約通りに上演するが、アクロバットは重傷を負い、出産直後に亡くなる。脱出術師は娘の世話のためアクロバットの姉妹を家に住まわせる。脱出術師はアクロバットの姉妹が陰で娘に残酷な仕打ちをし、召使いのように扱い、言葉上でも肉体的にも虐待をしていることを知らない。マチルダはその後の話をまだ作っておらず、また戻って話を終わらせる約束をする。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: マチルダの父が帰宅し、スピードメーターに電動ドリルで細工してロシアの富裕層に使い古しの車を売ることに成功して喜ぶ("sic")。マチルダは父の詐欺にうんざりして怒鳴ると、父はマチルダを自室に閉じ込める。その夜、マチルダはアクロバットと脱出術師の話の続きを考える。アクロバットの姉妹の残虐行為は年々酷くなり、ある日殴って地下室に閉じ込め放置する。その夜脱出術師が予定より早く帰宅し、虐待を知る。脱出術師は娘を慰めるためにいつも一緒にいると約束する("I'm Here")。娘が眠ると怒り心頭の脱出術師はアクロバットの姉妹のもとへ急ぐが、その後脱出術師は姿を現すことはなかった。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 翌日、トランチブル校長は自分に反抗しようとしている生徒を厳罰に処すためミス・ハニーのクラスにやってくる("The Smell of Rebellion")。トランチブル校長はラヴェンダーが水差しに入れたイモリを見つけ、すでに別件で怒られていたエリックに罪を問い、罰を与える。これに納得いかないマチルダはトランチブル校長に怒鳴る。激怒したトランチブル校長はマチルダに言葉の暴力を浴びせる。マチルダの怒りは頂点に達し、観客にどんな気持ちか訴える("Quiet")。マチルダは思った通りに物を動かす超能力を発揮し、水差しを割るとイモリはトランチブル校長に飛びつく。イモリを恐れるトランチブル校長は出て行く。ミス・ハニーは子供たちにトランチブル校長が戻る前に家に帰るよう促す。子供たちが帰ると、マチルダは自分の超能力をミス・ハニーに見せ、驚いたミス・ハニーはマチルダを家でお茶に招待する。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: ミス・ハニーは家でマチルダに子供時代に両親が亡くなった後叔母のもとで育ち残酷な虐待を受けていたことを明かす。ミス・ハニーは農場の古い小屋を隠れ家にし、この廃屋に引っ越して住むことにしたのだ。にも関わらずミス・ハニーは幸せを見付けている("My House")。ミス・ハニーは自身の話をしてスカーフを取り出すと、マチルダはアクロバットと脱出術師の話と同じものであることに気付く。マチルダは自分が考え出した物語はミス・ハニーが子供の頃に経験した実際の話と同じことに気付く。マチルダは脱出術師はミス・ハニーの父マグナスで、残酷な叔母はトランチブル校長だと気付く。マチルダはマグナスがトランチブル校長を追った後、トランチブル校長はマグナスを殺害したと推測する。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 学校でトランチブル校長は子供たちにスペリング・テストを受けさせ、1問でも間違えばチョーキーにかけると脅す。子供たちはなかなか間違わず、トランチブル校長はラヴェンダーを罰にかけようと単語を作り上げる。ラヴェンダーがスペルを間違え、トランチブル 校長はラヴェンダーをチョーキーに連れて行こうとすると、チョーキーに複数の人数をかけさせることはできないため同級生たちは簡単な単語を故意に間違える。チョーキーを増やしたトランチブル校長はこれを意に介さない。トランチブル校長が子供たちに怒鳴ると、マチルダは超能力を使ってマグナスの幽霊を装い黒板に娘に家を返さなければ自分を殺したようにトランチブル校長を殺すと書き、トランチブル校長は学校から逃げ出して二度と戻っては来なくなり、子供たちは自由を祝う("Revolting Children")。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 図書館でミス・ハニーとミセス・フェルプスはその後を語りあう。トランチブル校長が去った数日後、ミス・ハニーの両親が遺した遺産が見つかる。両親は全ての金銭と邸宅を娘に遺していたのだ。担任の仕事だけでなく、ミス・ハニーは新たな校長となり、子供たちがより学びやすい環境を作る。マチルダは超能力を使う必要がなくなったためその能力を失う。ミス・ハニーは多くの人々を助けるマチルダが愛のない家庭にまだいることに心を痛める。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: ワームウッド家はパニックになりながら図書館にやってきて、ロシアの富裕層が車の欠陥に気付き父を追っているためマチルダにスペインに共に逃げなければならないと告げる。マチルダは同行したくなく、ミス・ハニーは父にマチルダが自分と共に住めるように頼むが、結論を出す前にマフィアが到着する。マフィアのリーダーのセルゲイはマチルダがロシア語で話しかけたためその知性に感銘を受ける("This Little Girl (リプライズ)")。マチルダがロシア語で語った通り、セルゲイは家族に危害を与えないことに同意し、二度とマチルダの父とは契約しないと語る。マチルダの父はマチルダをミス・ハニーと暮らすことに同意し、マチルダは父に感謝し握手する。一家はルドルフォと共に去る。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: マチルダとミス・ハニーは一家が去ったことに気付かずハグをし、ミス・ハニーの新居がシルエットで浮かび上がる。出演者はスクーターで登場し、どんな大人になるか想像を続ける("When I Grow Up (リプライズ)").


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 演奏楽器はキーボード、リード楽器、金管楽器、弦楽器、打楽器など10から13種類が使用されている。上演時間は休憩を1回挟んで計2時間40分である。『"Overture" 』はブロードウェイ公演のみ、『"Entr'acte" 』はロンドン公演のみで演奏されているが、最後の小節は次の曲『"When I Grow Up" 』に組み込まれている。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2011年9月、ストラトフォード公演オリジナル・キャストによるキャスト・アルバムのCDがリリースされ、1か月後デジタル配信された。『"When I Grow Up" 』(リプライズ)の後に隠しトラックとして語りが入っている。実際の公演ではこの語りは『"Quiet" 』前後に一部聞こえるものが、全編収録されている。2013年9月22日、新たなブロードウェイ公演オリジナル・キャスト版のCDがリリースされた。『"The Chokey Chant" 』が収録されるなど、イギリス版より曲数が多い。デラックス版にはマチルダのアクロバットや魔術師の物語、ストラトフォードのプレビュー公演で時間短縮のためカットされたセルゲイが歌う『"Perhaps a Child" 』、マチルダ役4名による『"Naughty" 』などが収録されている。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 2013年6月、ティム・ミンチンは将来的な映画化計画について語った。ミンチンはインタビューにて「イギリス版だけでなく、ニューヨークに進出して全米ツアー公演も計画しており、4、5年以内に映画を製作するかもしれない」と語った。1996年の映画『マチルダ』で主演したマーラ・ウィルソンはカメオ出演の意欲を示した。2013年11月15日、『デイリー・メール』紙の記事において、ミュージカル『マチルダ』でトニー賞脚本賞を受賞したデニス・ケリーが映画版の脚本を手掛け、ミンチンが追加曲を作曲し、ウォーカスが監督と務めることが報じられた。ブロードウェイ公演の契約で、開幕後6年間は映画版の製作ができないため、早くても2019年の公開となる。にも関わらず、2016年終盤には撮影が始まるとみられ、当初の計画より早く公開される可能性がある。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 批評家のは『ガーディアン』紙で5つ星中4つ星の評価をした。彼は小説からの舞台化、「活気ある音楽および歌詞」、演出、装置デザイン、演技、特にトランチブル校長役を演じたバーティ・カーブルの演技を称賛した。『インデペンデント』紙も5つ星中4つ星の評価をし、「ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーは幅広い客層が楽しめるミュージカルで金脈を掘り当てた。ケリーによる舞台化は巧妙でウィットに富み、ミンチン作曲の複雑な新曲はダールによる物語を向上させている。ウォーカスの驚くほど稽古の行き届いたプロダクションはグロテスクなユーモアとハートウォーミングな痛烈さのちょうど良いバランスを見つけた」と語った。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: ジャーナリストのは『デイリー・テレグラフ』紙に満点の5つ星の評価をし、「華麗に軽妙で、覚えやすい曲、魅力的な振付、とても可愛く愉快な子役たち、バーティ・カーヴルのような素晴らしいスター…ケリーによる脚本はダールの物語の感情面を掘り下げ、ケリー独自の優れたジョークも追加され」、「楽しく、ハートウォーミングで、観客の心を掴む」と結論付けた。"" のマット・ウルフは「大人が涙をぬぐっていることをニヤニヤして見ている子供をたくさん見掛けた」と語った。『ロンドン・イヴニング・スタンダード』紙のヘンリー・ヒッチングスも演技、演出、デザインを称賛し、ミンチンの曲は「様式と優れた巧妙さを巧みに使い分けたウィットに富んでいる」と語った。また彼は「作品を通して陽気であり、愛すべき『マチルダ』の魔法にかけられる。子供だけでなく大人も大いに楽しめる」と続けた。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: ロンドン公演での評価もとても高かった。『デイリー・エクスプレス』紙のジュリー・カーペンターは満点の5つ星評価をした上で「満点以上」と称し、「楽しさ、快活さ、残酷さ、素晴らしい振付の圧倒的で独創的なミックスで、開幕直後から舞台上の子供たちを応援したくなる。素晴らしい。」と語った。『イヴニング・スタンダード』紙のヘンリー・ヒッチングのレビューでも5つ星評価をされ、音楽、歌詞、脚本、装置デザイン、振付、演出、演技を称賛した。『ガーディアン』紙のレビューでは「このヒット公演を見逃すべきではない」と記された。5つ星評価の『デイリー・メール』紙のクエンティン・レッツは唯一「大仰」と指摘した。『ザ・ステージ』紙も満点の5つ星評価をした。『テレグラフ』において2010年にウエスト・エンドに進出したプロダクションについてスペンサーは以下のように記した:


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 『フィナンシャル・タイムズ』、『タイムズ』、『サンデー・タイムズ』はそれぞれ5つ星中4つ星の評価をしたが、やや批判的であった。『ニューヨーク・タイムズ』のベン・ブラントリーは「暗い物語を近年まれにみる明るいファンタジーに変化した甘く巧妙な作品」と記した。開幕から1年後、『タイム・アウト』誌は5つ星中4つ星の評価をし、カーヴルの降板を報じると同時に「やや長過ぎで突飛である」としたが「とても楽しい」と評価した。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: ニューヨークの批評家の多くはブロードウェイでの舞台化に高い評価をした。ブラントリーは「思いがけないほどの狡猾さと優雅さを兼ね備えた『マチルダ』は基本的な視点を私たちに植え付ける。それは言葉や言語、本や物語、防衛、攻撃、生き残りをかけた武器としての計り知れない価値などについてである。そして何よりこれは自分に自信を持つことについての陽気な物語である」と記した。彼は子役について「言葉に力強さ」があり、そのため「魅力的な歌詞」がとても聴きやすいと語った。『タイム』誌のリチャード・ゾグリンはこの公演について「シンプルだが独特な旋律および複雑な歌詞で舞台を織り成す音楽」と共に「ブロードウェイ・ミュージカルのフレッシュなスタート」とし、「舞台の全ての要素がまるで手作りで的確」と記した。彼は演出家のウォーカスについて「キャラクターを魅力的に見せているが、同時に静かな激しさも持ち合わせている」と記した。第二幕について「やや長過ぎ」とした他、「子供たちの甲高い声、イギリス訛り、音響により多くの歌詞が混同する」と記した。『ニューヨーク・ポスト』紙のエリザベス・ヴィンセンテリは「この作品は非常に魅力的で、ブロードウェイへの信頼を回復する」と語った。『ハリウッド・リポーター』のデイヴィッド・ルーニーは「1988年のロアルド・ダールの児童文学の独自の解釈」とし、「騒々しさと辛辣さ、グロテスクと脅威が転じてこの楽しい物語ができ、感情的強さにより作り上げられている」と語った。


title: マチルダ (ミュージカル)

text: 『タイム・アウト・ニューヨーク』で作家のデイヴィッド・コートはブロードウェイで上演するにはイギリス寄り過ぎるのかどうか考察し、「『マチルダ』は子供ミュージカルであるが、子供についてのミュージカルではない。そのため若い観客やダールの熱狂的ファンに限って興味を持つかもしれない。『マチルダ』は驚くほど賢明で広く楽しめる作品であるのにもったいない」と記した。『トゥデイ』のレビューで「感動的で魅力的」とされた。イギリスの『テレグラフ』紙は5つ星中4つ星の評価をし、「ブロードウェイ進出に際し、より洗練された。全体的に見て、より騒々しく、より誇張され、ギルバーシャンは歌詞を翻訳するのではなく巧みに操った。しかし大きな心と知性はほぼそのまま残った」と語った。『ファイナンシャル・タイムズ』のブレンダン・レモンによるレビューでも5つ星中4つ星評価された。


title: 森康子

text: 20歳の頃に劇団の研究生となり、女優活動を始める。しかし仕事が一定量入り出したのは70歳を過ぎてからであり、2009年のインタビューでは、「60代までは、自分の人生は負けだったと思って生きてきた。悩むというより、あきらめていたから、誰かをうらやむことは一切なかった。人は人、ですもの。人生の最晩年に、神様がごほうびを下すったと思っています。」と語っている（2009年8月29日、朝日新聞）。また、脚本家の若木康輔には「私下積み50年なのよ〜」と話したという。


title: えれっと

text: えれっと（男性、2月19日 - ）は、日本のイラストレーター、漫画家、同人作家。群馬県出身、埼玉県在住。代表作にライトノベル作品『ネクラ少女は黒魔法で恋をする』挿絵などがある。バーチャルYouTuberとしても活動している。


title: えれっと

text: 主に版権作品や企業イベント向けイラストや漫画の書き下ろしを手掛けている。2003年12月ごろから、同人サークル「うつらうららか」名義で同人活動を行っている。同人活動においては、アニメ作品の二次創作を発行することが多い。同人誌では漫画作品の割合が大きく、イラスト集は少ない。そのほかには『涼宮ハルヒの憂鬱』の鶴屋さんをデフォルメしたキャラクター「ちゅるやさん」のイラストを手掛け、ファンから好評を博している。自身のサイトで公開した漫画に書き下ろし作品を追加した同人誌として、『にょろーん☆ちゅるやさん』を発行している。他にも、東方ProjectシリーズやARIAを素材にした「わはー」シリーズをリリースしている。


title: えれっと

text: 『月刊少年エース』および『月刊コンプエース』（共に角川書店）2008年10月号では『にょろーん ちゅるやさん』のアニメ化が発表され、2009年2月14日からはショートアニメとして、YouTube内の角川チャンネルにて配信された。2015年夏には東京ビッグサイト限定販売のスポーツドリンク「今日も聖地でがんばるぞい！」のパッケージを担当した。


title: えれっと

text: イラストを描くことや睡眠、カラオケが好きで、人ごみが苦手。特にイラストでは髪の毛や瞳、フリルといったパーツについて試行錯誤しながら描くことに努めていると、2013年発行の雑誌『電撃萌王』における特集記事で語っている。


title: イェルマーク

text: イェルマーク・チモフェーイェヴィチ（；1532年（1542年）‐1585年8月5日（6日））はコサックの頭領、シベリアの探検家である。彼のシベリア探検と、シビル・ハン国侵攻が、その後のロシアのシベリア征服の皮切りになった。また、彼の活躍はロシア民話の英雄として語り継がれた。イェルマーク、エルマークとも。


title: イェルマーク

text: イェルマークの本名は不明である。伝承による本名はヴァシーリーとなっているが、それを裏付ける史料がない。歴史学者の間では、「イェルマーク」はロシア語の「イエメーリャ」・「イエレメーイ」・「ヘールマン」の名前の愛称、あるいはタタール語の渾名であると考えられている。出身についても不明な点が多く、モスクワ大公国のカマ川流域農民出身説、ドン川のカチャリンサカヤ集落コサック出身説、白海南岸の農民出身説などの諸説はあるが、定説はない。


title: イェルマーク

text: 豊かな商人一族であるストロガノフ家は、イヴァン4世から「カマ川沿いの豊かな地域」を植民地化する許可を得ていた。1574年にはウラル山脈のカマ川水系とオビ川水系が入り組んだ低い部分を越えて、トゥラ川とトボル川の地域へ達した。


title: イェルマーク

text: 1579年または1581年9月に、イェルマークの軍勢540人は東進を開始した。チュソワヤ川から、ウラルを越えて、タギル川、トゥーラ川、トボル川、イルティシ川を経て、シビル・ハン国の首都カシリク（イスケルという説もある。）を攻撃した。当時のシビル・ハン国の支配者はクチュム・ハーンである。


title: イェルマーク

text: 教育社歴史新書『コサック』のなかで、著者の阿部重雄は、イェルマークやシビル・ハン国との戦いについて、当時の事実関係は完全には明らかになっておらず、イェルマークらを描いた各種の年代記は、それぞれ口承伝説を元にして作りあげられたのであろうと考えている。　阿部は、定説になった物語に準拠しつつ、以下のような『イェルマーク遠征物語』を示してみせた。


title: イェルマーク

text: イェルマークの出自については、ドン・コサック出身、ウラル地方出身、イヴァン4世に仕えた貴族の子という説までさまざまである。容貌は、ある年代記には、美丈夫で頑強、弁舌に優れるとあるが、英雄を描くときにはよくある描写であり、信用できない。フィリップ・ロングウォースの著書『コサック』中では、物語によればという断りを入れつつ、としている。


title: イェルマーク

text: また、『シベリア年代記』（チシェグロフ原著）によると、イェルマークらがイスケルを占領した日はたまたま致命者（カトリックでいう殉教者）聖ドミトリー・ソロンスキーの記憶日で、神と生神女マリアに祈ってから入城したという。この年代記は、引用している阿部自身、かなり詳しく書かれているが、矛盾やできすぎた話があり完全には信用できないと語る。イェルマークら一行は、イスケルを占領すると、シビル・ハン国をツァーリ・イヴァン4世に献上した、とされている。年代記によると、イェルマークの部下の使者らは、ツァーリにシベリアから黒貂の毛皮2400枚、ビーバーの皮50枚、黒狐の毛皮20枚を献上し、シビル・ハン国の支配権をモスクワのツァーリに献上する旨が記された書状も差し上げた。イヴァン4世はたいそう喜び、使者をねぎらい、褒美を下賜した。。ツァーリの下賜品は、サドーフニコフ『シベリア征服史』では、。


title: イェルマーク

text: イェルマークの最期は、クチュム・ハーンの謀略におびき出されたことになっている。イェルマークは30人ほどの手勢を率いて出かけ、イルティシ川の川中の島にいるところをクチュム・ハーンの軍勢に襲撃された。激しい暴風雨の荒れ狂う闇夜のことであった。イェルマークは小舟で逃げようとしたが、ツァーリから下賜された甲冑の重みで溺れ死んだと伝えられている。


title: イェルマーク

text: 「イェルマーク遠征物語」は、16、7世紀のロシアの民衆の祈りと期待の物語である。まったくの架空のできごとではないが、イェルマークらの勇敢さや苦労ばかりが誇張されて伝わり、やがてイェルマーク信仰と呼べるものになった。イェルマークの遺体や着衣はさまざまな奇跡をもたらした。病人は治り、戦争も商売もうまくいったという。


title: 不空成就如来

text: 密教における金剛界五仏の一尊で、金剛界曼荼羅では大日如来の北方（画面では大日如来の向かって右方）に位置する。仏の悟りの境地のうち、唯識思想で言う「成所作智（じょうしょさち）」を具現化したものである。これは、何物にもとらわれず実践するという意である。原語の「アモーガ」は「空（むな）しからず」という意味で、この如来が何事も漏らさず成し遂げることを示す。 印相は、左手は腹前で衣を掴み、右手は胸の高さに上げて手のひらを前に向けた施無畏印（せむいいん）を結ぶ。


title: 汽力発電

text: 汽力発電（きりょくはつでん,Steam power generation）とは、高圧の水蒸気でタービン発電機を回し、電力へ変換する発電方法である。火力発電のほか、原子力発電、地熱発電、太陽熱発電などでも利用される。


title: 汽力発電

text: 汽力発電で用いる熱媒体には水が用いられる。用いる水の圧力と温度によって、発電システムは亜臨界圧、超臨界圧、超々臨界圧などに分けられる(超臨界圧以降は超臨界水)。火力発電においては超臨界水を用いるものが存在するものの、2022年現在、地熱発電や原子力発電においては超臨界水を用いる商業発電所は存在せず、実用研究が行われている状況である(超臨界圧軽水冷却炉を参照)。


title: NHK横浜放送局

text: NHK横浜放送局（エヌエイチケイよこはまほうそうきょく）は、神奈川県を放送対象地域とする日本放送協会（NHK）の地域放送局。神奈川県内向けにFM放送を行っており、ほかのAM放送・地上テレビ放送は全て関東広域圏扱いとしてNHK放送センター（NHK首都圏局）からカバー・中継されている。


title: NHK横浜放送局

text: 放送局は神奈川県横浜市中区にあるが、1963年（昭和38年）から使ってきた局舎が狭隘で老朽化したこともあり、2010年（平成22年）11月27日に同区内の山下町に、神奈川芸術劇場との共同建築という形で移転した。なお、旧横浜放送会館は積水ハウスに売却された。


title: 黒い貴族

text: 「黒い貴族」たちは、ローマ教皇領を占領して1870年9月20日にローマ入城を果たしたイタリア王国の統治者サヴォイア家に忠誠を誓うことを拒み、教皇ピウス9世の側についた。彼らはその先祖がかつて教皇庁に仕え、教皇により貴族に列せられた者たちの子孫で、教皇庁や教皇の宮廷において枢要な地位を占めていた。彼らは自分たちの住むローマの宮殿・邸宅の扉を閉じて、権力を失った教皇の喪に服した。


title: 黒い貴族

text: 1929年のラテラノ条約の締結により、「黒い貴族」たちはイタリア王国とバチカン市国の二重国籍者となった。「黒い貴族」に属する貴族家門の多くは、教皇に仕える貴族儀仗兵 () を出していた。1931年、スペイン王アルフォンソ13世はカトリック諸国の全ての貴族家門出身者に貴族儀仗兵となる資格を認めるよう願い出たが、教皇ピウス11世はこれを認めず、1970年に廃止されるまで教皇忠誠派のローマ貴族のみが貴族儀仗兵を出し続けた。


title: 黒い貴族

text: 1939年に教皇ピウス12世となったエウジェーニオ・パチェッリも「黒い貴族」に属する貴族家門の一員である。「黒い貴族」を構成する主な貴族家門としては、コロンナ家、マッシモ家、オルシーニ家、パラヴィチーニ家、ボルゲーゼ家、オデスカルキ家、サケッティ家、ルスポリ家などがある。すでに家系の絶えたものとしてはサヴッリ家、カエターニ家、コンティ家などがある。


title: 黒い貴族

text: 改革派の教皇パウロ6世が彼らから恩恵や特典を剥奪すると、教皇庁と「黒い貴族」たちの間には禍根が残った。1977年5月、エルヴィーナ・パラヴィチーニ公夫人を指導者とする一部の「黒い貴族」は、聖ピオ10世会の創立者マルセル・ルフェーブル大司教の支持を表明した。


title: MUSICUS!

text: 美少女ゲームブランド OVERDRIVEの最終作。代表のbambooが企画を模索していた際に同ブランド過去作『キラ☆キラ』のシナリオを担当した瀬戸口廉也が話を持ちかけた経緯があり、今作は『キラ☆キラ』の後継を謳っている（続編ではない）。原画・キャラクターデザインはすめらぎ琥珀が担当。企画当初のタイトルは『MUSICA!』。


title: MUSICUS!

text: 今作の開発費用はクラウドファンディング（以下CF）を採用しており、2018年7月にCAMPFIREにて開始したところ、日本記録級の異例の速さで目標調達金額に到達。CFのリターン製品は全年齢版としているが、10,696円のコースから“ゲームの世界を変化させるかもしれない可能性がある”「不思議なTシャツ」が付属される。また、今作のCFは違法アップロード＆ダウンロードへの被害の軽減なども兼ねており、店舗でのパッケージ販売は少量にし、基本SteamやDMMなど国内外のサイトでのダウンロード販売展開をしている。


title: MUSICUS!

text: 2020年5月29日にクラウドゲーミングプラットフォーム「OOParts」でも配信された。また、家庭用ゲーム機向けとして2022年3月24日にNintendo Switch/PlayStation 4版が発売された。


title: MUSICUS!

text: 父の後継ぎとして医者を目指すか悩んでいたところ、市の懸賞に応募した小説をきっかけに音楽プロダクションの社長・八木原に興味を持たれ『うちのバンドの遠征に同行してレポートを書いてくれないか』と依頼を受ける。


title: 高校生直木賞

text: フランスの文学賞、ゴンクール賞の候補に挙げられた作品の中から最も優れた作品を高校生が選ぶ「高校生ゴンクール賞」を模範として創設された。明治大学文学部准教授で文芸評論家の伊藤氏貴によって企画された。直近の1年間に直木三十五賞の候補に挙げられた作品の中から、最終候補作5 - 6作を決定した後、最も優れた作品を全国の高校生が選考する。


title: 高校生直木賞

text: 2014年の第1回は、全国の4つの高校が参加する形で開催されたが、回を重ねるごとに参加校数は増加している。2015年の第2回からは、参加校を公募している。2018年の第5回からは、文部科学省が後援している。


title: 新エネルギー

text: 公的には日本における新エネルギー利用等の促進に関する特別措置法（新エネルギー法）において「新エネルギー利用等」として定義され、同法に基づき政令で指定されるものを指す。具体的にはバイオマス、太陽熱利用、雪氷熱利用、地熱発電、風力発電、太陽光発電などを指す。


title: 新エネルギー

text: 法律上の定義では、再生可能エネルギーでない廃棄物発電や、一般的な「エネルギー」という言葉の用法には当てはまらない天然ガスコージェネレーション（→コジェネレーション）や燃料電池といったエネルギーの有効利用技術も当てはまるが、現在政令で指定されているものは、再生可能エネルギーに限られている。しかしながら、法律上の位置づけはあくまで「石油代替」であり、地球温暖化の防止などの環境対策の観点は含まれていない。


title: 新エネルギー

text: 新エネルギー法は1997年に成立した。2008年の政令改正までは、廃棄物発電、天然ガスコージェネレーションや燃料電池なども含まれていた。2006年の経済産業省総合エネルギー調査会新エネルギー部会において、国際的に「再生可能エネルギー」という概念の認知度が高まっていることなどを踏まえて、新エネルギーの概念と再生可能エネルギーの概念の整理をすべきとの議論がなされた。その後、同年11月に公表された「総合資源エネルギー調査会新エネルギー部会中間報告」において、「「新エネルギー」の概念については、今後は、再生可能エネルギーのうち、その普及のために支援を必要とするものとして整理することが適切である」とされた。それらを踏まえ、2008年4月に政令が改正され、現在指定されているものは再生可能エネルギーに限られている。


title: 新エネルギー

text: ほぼ同様の意味をさして使われる言葉として代替エネルギー (Alternative energy) がある。こちらは現在主力として使われるエネルギー資源にかわる新しい資源という意味である。新エネルギーが公的機関において良く用いられるのに対し、こちらは民間で良く見られる言葉である。ただし日本では「石油代替」の意味で石炭・天然ガス・原子力を含む場合があるが、日本以外では通常これらを含まないため、使用には注意が必要である。


title: 新エネルギー

text: 新エネルギーあるいは代替エネルギーとされるものの多くが、再生可能エネルギー (Renewable energy) と呼ばれるものである。なお、再生可能エネルギーに対し、前述の有限のエネルギー資源を枯渇性エネルギーと呼ぶ。


title: 新エネルギー

text: そのまま英語に置き換えると new energy となる。これは再生可能エネルギーの意味のみでなく、単に「新しい」という意味で枯渇性エネルギーを含む新方式のエネルギー源全般に利用できるため、語義が不明確となり、英語としては通じない。再生可能エネルギーと同義で使われる場合は renewable energy か renewable energy sources と訳すが妥当で、その他の場合は new energy sources, new sources of energy とするほうがよさそう。ただし、new energy sourcesなどでは、再生可能エネルギーの意味が弱まり、伝わりにくくなってしまう。


title: 新エネルギー

text: 我々の周りにはいくつかのエネルギー資源が存在するが、水力・風力・太陽熱など古来から使われていたものの改良や、生物（バイオマス）、地熱、波力、海洋温度差、太陽光発電といった近年の科学によって開発されたものが新エネルギーである。現在主力となっている化石燃料によるエネルギーはいずれは枯渇する有限の資源である。化石燃料や原子力エネルギーには環境への影響などに大きな問題があり、新エネルギーの開発は国際的にも重要な課題になっている。


title: 新エネルギー

text: 実に全体の3/4以上を枯渇性エネルギーに頼っており、特に運輸の分野ではそのほとんどを石油に頼っている。新エネルギーはその定義上、いずれもまだ黎明期を脱していないが、潜在的な利用可能量は大きいと見込まれている。さまざまな新エネルギーについて、開発と利用が並行して進められている。


title: カピラ城

text: 地名の由来については、一説には、釈迦以前にこの地にカピラ (Kapila) という黄色い髪の毛をしたリシ（仙人）が住んでいたことからそう名づけられたという。また一説には、カピラを祀っていたことに由来する、とも。


title: カピラ城

text: 南伝仏典によると、釈迦族の祖先である甘庶王（かんしょおう、Okkāka、オッカーカ）はサーケタという地で王国を築いていた。しかし、その四男五女が王に追放されてヒマラヤの山側に至ると、カピラ仙がいるこの土地に落ち着き、ここで1つの王国を築いたという。その初代の王名はオッカーカ・ムカ (Okkāka mukha) という。北伝仏典では4王子とする。


title: カピラ城

text: カピラヴァストゥは、法顕が5世紀に、玄奘が7世紀に訪れてそれについて書いたように、ブッダ入滅後1000年ほどは仏教徒の巡礼の地であったという。だがその後、この地域で仏教は影響力を失い、ヒンドゥー教やイスラム教がとってかわり、それらの宗教のもとにあったインドやネパールの国家ではブッダのことは語られなくなり、やがて14世紀ごろにはカピラヴァストゥの正確な場所が分からなくなった。


title: カピラ城

text: そうしてカピラヴァストゥは忘れ去られ、長らくの間一部の専門家だけが興味を持っていたにすぎなかったが、再び人々の大きな関心事となって浮上したのは20世紀も後半になってからのことだった。ネパール側とインド側で、愛国心などもからみ、位置を巡って異なった見解が唱えられるようになったのである。


title: カピラ城

text: 一説では、現在の場所でいうネパールのタライ地方とされ、ティラウラコットだと見なそうとする動きがある。また別の説では現在のインドのウッタル・プラデーシュ州シッダールトナガル県（ピプラフワとも） といわれる。ネパール側とインド側の見解の相違は解消されそうもない。ネパール側はピプラーワーはブッダが頻繁に訪れた王宮だと見なしているのに対して、インド側はピプラーワーこそがカピラヴァストゥだと定義しているのである。


title: カピラ城

text: 日本では立正大学の研究員が1970年代にネパール当局との共同発表でティラウラコットをカピラヴァストゥと断定し、長澤和俊は一般人向けの多くの新書でこれが正解だとしているが、学界の通説ではない。坂詰秀一らは1980年代後半にタライ平原の仏教遺跡2箇所で発掘調査を行っている。


title: カピラ城

text: ネパールは世界遺産の候補地として、UNESCOに1996年9月2日付でテライ平原西部のルンビニ地区およびティラウラコットをブッタ生誕地として申請し、ルンビニ地区のみ1997年に候補地リストに掲載されている。だがUNESCOがティラウラコットに関しては専門家らの見解を求めるべきだとした結果、前年にルンビニの現地調査を行ったブラッドフォード大学の考古学班が2001年に派遣されることになった。この調査で紀元前1000年—6世紀ごろの陶器類は見つかったものの現存する遺跡類はブッダよりも後の時代のものだとされた。


title: カピラ城

text: ネパールは世界遺産委員会との協議を継続すると、2012年には指定地域を測量図上に示し、2018年の答申では世界遺産指定地域内で進行している開発行為ほか、第43回世界遺産委員会（2019年）までにICOMOSの質問事項の対応策をまとめて報告するよう勧告を受けた。


title: カピラ城

text: ピプラーワーについては、1898年にイギリス駐在官W・C・ペッペ（William Claxton Peppe –1946年）が、この地から経典ならびに「ガウタマ・シッダールタの遺骨及びその一族の遺骨」であると記された壺を発掘し、また近代に至って、「カピラヴァストゥ」という文字が刻まれた印章などが出土していることから、ほぼこの地ではないかと推察されている。だが、まだ断定はされていない。


title: ベースジャンピング

text: ベースジャンピング（BASE jumping）、またはベースジャンプ（BASE jump）は、地上にある建造物や断崖などの高いところからパラシュートを使って降下するスポーツである。飛行機から飛び降りるスカイダイビングと比較して非常に危険であり、エクストリームスポーツの一つに分類され、その中でも最も危険なものとされる。ベースジャンピングのベース (B.A.S.E) は飛び降りる場所を意味する頭字語（アクロニム）である。


title: ベースジャンピング

text: ベースジャンピングの歴史は1900年代初頭から断片的に始まった。1912年にフレデリック・ロー (Frederick Law) がアメリカ・ニューヨークの自由の女神像からジャンプした。また、スロバキア人のステファン・バニッチ (Štefan Banič) が、自身の発明した近代的なパラシュートをアメリカの特許庁とアメリカ軍に宣伝するため、ワシントンD.C.にあったビルの41階から降下した。1966年にマイケル・ペルキー (Michael Pelkey) とブライアン・シューベルト (Brian Schubert) が、ヨセミテ渓谷にある断崖、エル・キャピタンから降下した。1976年にはジェームズ・ボンドが活躍する映画『007 私を愛したスパイ』の冒頭シーンを撮影するため、スタントマンのリック・シルベスター (Rick Sylvester) が、カナダのアスガルド山からジャンプした。これらのジャンプは、パラシュート降下の新しいスタイルを系統的に模索するようなものではなく、1回限りの散発的な実験であった。


title: ベースジャンピング

text: 頭字語である「BASE（ベース）」は、映画制作者のカール・ボーニッシュ () によって創られた。彼は1978年にエル・カピタンで初めての降下を映像におさめた。自由落下する際のトラッキングと呼ばれる（空中で体を水平に保ち移動したりスピードを調節する）テクニックと、ラムエアパラシュート（ラム圧パラシュート）で降下する様子を収めたこの映画は、近代のベースジャンピングの定義づけに大きな影響を与えた。この映像がきっかけとなって、宣伝や映画撮影ではなく、レクリエーションスポーツとしてのベースジャンピングが行われるようになった。また、映画によってスカイダイビング愛好家たちの間でベースジャンピングが広く人気を得た。ボーニッシュはその後もベースジャンピングの映画や雑誌を発表し続け、1984年にノルウェーのロムスダール渓谷のトロル壁で事故死したが、このころまでには、ベースジャンピングの趣旨は世界中のスカイダイバー達に広まった。


title: ベースジャンピング

text: スカイダイビングのパラシュートは、開いたときの衝撃を和らげるため、ゆっくりと開くようになっている。しかし、ベースジャンピングのパラシュートは、落下スピードが遅く開きにくい状況の中で、安全のために逆に非常に素早く開く必要がある。また、断崖や建物がジャンパーのすぐそばにあるため、パラシュートが後ろに向かって開くと接触するおそれがあり、非常にリスクが高い。体勢が斜めになっていたりして、頭上からそれた方向にパラシュートを開いた場合、スカイダイビングでは、特に単独でのダイビングでは大きな問題にはならないが、ベースジャンピングでは非常に危険である。意図しない方向にパラシュートを開くと、障害物に接触し大怪我を負ったり、死亡したりする事故が発生することがある。


title: ベースジャンピング

text: 経験豊かなスカイダイバーは高度2000フィート（約600メートル）以下でパラシュートを開く。高度3000フィート（約900メートル）から飛び降りた場合、1000フィート（約300メートル）自由落下することになり、ダイバーは秒速約54メートルで落下することになる。この速度で落下し続けた場合、2000フィートから約11秒で地上まで到達する計算になる。一方、ほとんどのベースジャンピングは、地表まで1000フィート（約300メートル）以下の高さで行われる。500フィート（約150メートル）から飛び降りた場合、自由落下を続けると地表までおよそ6秒で到達する。落下速度がスカイダイビングのおよそ半分の速度と遅い為、パラシュートは開きにくいが、地表までの距離が短いため素早く開かなければならない。一般的なスカイダイビングのパラシュートは、ベースジャンプの様な状況で使用する設計となっていない。多くのベースジャンパーは、特別に設計されたハーネスと、大きなパイロットシュート（メインパラシュートのキャノピー（傘）を引き出すための補助パラシュート）を装備したパラシュートを使って飛ぶ。予備パラシュートは、トラブルがあっても開く時間がないため装備しない。これらベースジャンプ用のパラシュートは、市販されていないため特別に制作しなければならないが、特注できない場合はスカイダイビング用のものに改造をくわえたものがごく希に使用される。また、着地点までの高さが高い位置からのベースジャンピングでは、スカイダイビング用のものがそのまま使用されることがある。


title: ベースジャンピング

text: ほとんどのベースジャンパーはスカイダイビングの経験者である。高高度で、さらに広い空間で行われるスカイダイビングは、安全な飛行方法とパラシュートによる着地方法を学ぶために最も良い方法であり、また非常に重要である。ベースジャンピングが行われるほとんどの場所は、着陸可能な地点が非常に狭い。またスカイダイビング初心者は一般的に、パラシュートを開いてから着地するまで3分以上飛行するが、500フィート（約150メートル）からのベースジャンピングでは、パラシュートを開いて降下する時間はわずか10秒から15秒程度と短く危険である。


title: ベースジャンピング

text: 低い位置からベースジャンプする際、パラシュートをより早く開くために、スタティックライン（固定ひも）が使われる。スタティックラインは、パラシュートとジャンプする足場の間をつなぎ、ジャンパーが落下する力で、パラシュートのキャノピー（傘）とサスペンションライン（傘を張り、装備者を吊るひも）をひきだし、開かせる。この方法によって非常に低い位置（およそ200フィート）からのジャンプを可能にした。しかし多くのベースジャンパーは、自由落下も楽しめる、高い位置からのベースジャンピングを好む。


title: ベースジャンピング

text: パラシュートによる降下では、高さがあるほうが安全である。従って、スカイダイビングより遥かに低い高さで行われるベースジャンプでは、その安全の限界を犠牲にしている。例えば、時間的な制約から予備のパラシュートを使うことができない。また、落下速度が遅いことも、危険要因の一つである。スカイダイビングでは落下する速度が速いために、大きな空気抵抗を受ける。その抵抗が体勢を安定させ、またパラシュートをきれいに開かせる。ベースジャンピングでは、落下速度が速くなる前にパラシュートを開く状況になるため、体勢を安定させることが難しく、体が前後左右に回転してしまうおそれがある。ジャンプする場所にもよるが、通常ベースジャンパーは後ろ宙返りをしながら飛び出し、ジャイロ効果を使って体勢を制御する。ジャンプ開始時の体勢の安定性ははじめの数秒で決定され、十分な落下速度は安定性を確立する。低い位置からのベースジャンピングでは、パラシュートは飛び出し後すぐに開かなくてはならないため、飛び出しがうまくいかないと、パラシュートを開くまでの短い間に体勢を正しく制御できないことが想定される。もしも、ジャンパーが宙返り状態など正しい体勢でない間にパラシュートを開くと、絡まってしまったり、障害物と接触したりするなどの事故が起きるリスクが非常に高まる。初心者は、水泳におけるプールの飛び込みのように前方向に回転しながら飛び出してしまうことがあるが、これは誤りである。ベースジャンピングにおける飛び出し方法は、なるべく回転をしないように制御することが推奨されている。


title: ベースジャンピング

text: 高い位置からのベースジャンピング（自由落下時間が約5秒以上）では、崖や建造物などの障害物から遠ざかるために、自由落下時のトラッキング技術（水平方向に移動する技術）を使う必要がある。切り立った崖やアーチ橋のようなジャンプ台が、より突き出すような形になっているところは、ベースジャンピング初心者に推奨される。


title: ベースジャンピング

text: アメリカでは、スカイダイビングの場合、連邦航空局 (FAA)によって、ダイバーはパラシュートを予備を含め2つ持たなければならない等の規定がされている。一方、ベースジャンピングでは飛行機を使用しないため、連邦航空局の管轄権が及ばない。


title: ベースジャンピング

text: ベースジャンピングにおける法的問題として、ジャンプ場所と着地場所の使用許可があげられる。ジャンパーは、ベースジャンピングを行う前に、使用許可を取るように考慮すべきである。ジャンプが可能な建物や土地の所有者が、その使用を渋ることはよくあることだが、そのことが多くのジャンパーに密かにジャンプを試みようとする方向に導くことが多い。使用が許可された場所でジャンプすることは、合法である。また、アイダホ州ツインフォールズにあるペリンブリッジと、毎年10月の第3土曜日（橋の記念日）におけるウェストバージニア州フェイエットビルにあるニューリバーゴージブリッジでは、ベースジャンピングの使用許可が下りている。ニューリバーゴージブリッジの橋桁は、川の水面から267メートルの高さがあり、石を落とすと約8.8秒で着水する。橋の記念日にはイベントが開催され、およそ450人のベースジャンパーと20万人の観客でにぎわう。天候などの条件が良い場合は、6時間あまり許可され、800回ものジャンプが行われる。


title: ベースジャンピング

text: 高いビルや電波塔等からのジャンプはしばしば密かに行われる。ベースジャンピング自体は違法ではないが、ジャンプの現場を発見されると、不法侵入などの疑いをかけられるおそれがある。アメリカの国立公園を管理する国立公園局は、公園内での活動を制限する権限があり、ヨセミテ国立公園ではジャンプが繰り返された結果、ベースジャンピングが禁止になった。ベースジャンピング草創期に、国立公園局はヨセミテ国立公園内のジャンプが良く行われていた岩山であるエル・キャピタンからのジャンプを許可制にすることにし、1980年に3ヶ月間実行した。しかしこの制度は、許可を得ていないジャンパー達の「乱用である」との主張を受けて崩壊した。これ以降、国立公園局は全てのベースジャンピングを禁止し、また国立公園内でのベースジャンピングには罰金が科せられるようになった。そして、不法にベースジャンピングを行ったジャンパーが公園の管理人に追われ、マルセド川で溺死するという事故も発生した。それにもかかわらず、毎年年間数百回にものぼる違法なベースジャンプが、深夜や明け方に続けられている。ヨセミテ国立公園内のエル・キャピタンやハーフドーム、グレイシャーポイントなどがジャンプに使われる。


title: ベースジャンピング

text: ベースジャンピングをするには、ヨセミテ国立公園より他の場所、特にアメリカ以外の国の方が法的にはより適している。例えばノルウェーのリーセフィヨルドは、ベースジャンパーを歓迎している。またフランスのシャモニー近郊やスイスのアイガーなどのアルプス山脈のポイントも、ジャンパーに解放されている。


title: ベースジャンピング

text: ベースジャンピングには特有の倫理的なガイドラインがある。怪我をすることなく、また法を犯すことなくベースジャンピングをし続けたいというジャンパー達共通の願望がこの倫理の根底にあり、ベースジャンピングの歴史と共に発展してきた。この倫理の最も重要な目的は、ジャンパー達ができるだけ長く多くのジャンプを続けられるようにすることである。他の人がジャンプを続けることを難しくするような行為は、非倫理的な行動と見なされる。


title: ベースジャンピング

text: ベースジャンピングの倫理は、その土地土地でかわってくるものであり、特にその地域での法律・規則に依存する。またそれぞれのジャンプ場所によって確立されるものもある。さらに地方自治体と共に確立してきたものもある。これらの倫理や規則を（故意又は無知によって）破るベースジャンパーは、全てのベースジャンピング団体などによる合法化運動を台無しにしてしまう。


title: ベースジャンピング

text: ベースジャンピングというスポーツに対する敬意の不足は、多くの経験豊かなジャンパー達をベースジャンピングから遠ざけてしまうことになる。ベースジャンパー達は、ベースジャンピングに対して敬意を持つことを多くの苦い経験から学んだ。このスポーツに対する敬意が欠けている様子は、多くのことから見てとることができる。


title: ベースジャンピング

text: その一つとして、ベースジャンピングが抱える危険性を忘れてしまうことがあげられる。十分な準備ができていない人にスリルを味わわせるために無理矢理にジャンプさせることはふさわしくない行為である。また、ダイビング自体の基礎ができていない人に、ベースジャンピングを教えてしまうことも、非常に危険である。肝心なのはベースジャンピングは楽しいスポーツであるということであると同時に非常に危険なスポーツであるということを認識することである。これを覚えておくことは、末永くジャンプを楽しむための鍵である。


title: ベースジャンピング

text: ジャンプをする場所に対する敬意をもたずガイドラインを破ることは、その場所でジャンプを続け、ガイドラインを確立してきたジャンパー達を確実に怒らせる。そしてガイドラインや手続きの仕方は、単純なものから複雑なもの、奇妙なものまで場所によって様々あり異なっている。


title: ベースジャンピング

text: 他人に対して敬意を払うことは、人間同士の交流において、皆が子供の頃から学んできた基本的な指針であるが、ベースジャンピングにおいてはより重要である。ジャンパーは、様々な面で他人とお互いに助け合う必要がある。単純で明白な例としては、ジャンプする場所への移動の手助け、ジャンプ場所の開設と維持の手助け、怪我をしたときの医療支援などがあげられる。またより極端な例としては、事故などの深刻な事態が起きた際に互いに心の支えとなることがあげられる。


title: ベースジャンピング

text: ジャンパーはまた、ベースジャンピングを行う場所の周辺で働いたり、暮らしたりしている一般の人々に対しても尊重すべきである。多くのジャンパーはベースジャンプをするために旅行をするが、そこで重要なのは地元の人々の文化や要望を理解し尊重することである。例えばヨーロッパのいくつかの有名な崖では、ジャンパーは地元住民の農作業を妨害しないようにするため、特定の場所に着地する許可を得ることがある。地元の住民の文化を理解し尊重することは、ベースジャンパーのイメージを良くするだけでなく、ジャンプを行う場所へのアクセスを容易にすることにつながる。


title: ベースジャンピング

text: ジャンパー達はベースジャンプに成功すると、「ベースナンバー」を申し込むことができ、逐次ジャンパーに与えられる。1981年、テキサス州ヒューストンのフィル・スミス (Phil Smith) に、最初のベースナンバー「BASE-1」が与えられた。2005年3月には1000番目が申請された。現在までにベースジャンプに挑戦された回数はわからないが、ベースナンバーはその1つの目安にはなる。


title: ベースジャンピング

text: ベースジャンピングはしばしばアクション映画の中で取り上げられる。2002年のヴィン・ディーゼル主演の映画、『トリプルX』では、オープンカーに乗ったディーゼル演じる主人公が橋から落下し、車はクラッシュするがディーゼルは安全に着地するシーンがある。1976年のアスガルド山からのジャンプ以後、007シリーズではベースジャンピングのシーンが続けて登場した。例えば、1985年の『007 美しき獲物たち』ではエッフェル塔から、1987年の『007 リビング・デイライツ』ではジブラルタルの岩山から、2002年の『007 ダイ・アナザー・デイ』では溶けかかる氷山からジャンプするシーンがあった。この中で、実際にジャンプを行って撮影したのはアスガルド山とエッフェル塔からのものであり、残りは特殊撮影やCGである。


title: ベースジャンピング

text: 装備の進化と、技術が広まった事でベースジャンピング草創期よりも安全になったが、依然として怪我や死亡事故は時々発生する。自由落下のまま地面に墜落したり、障害物への接触による死亡事故はしばしば起こるが、それよりも着地する地点が危険であったり、パラシュートを開いた後に起きる別の問題によるものの方が起こりやすい。あまり公に行われないというベースジャンピングの特質上、リスクを統計的に調べ、確かなデータを得ることは難しい。一説では競技人口は世界で4,000人程度で累計の死者は30数人と言われる。この危険性もスポーツとして認められるための障害の一つである。


title: ベースジャンピング

text: ベースジャンプをするジャンプ場所はあまり一般に公開されていない。もし公開してしまうと、装備や技術が貧弱でも、誰でも一人でジャンプできてしまうため、事故が多発するからである。また、ジャンプする場所が合法であるか違法であるかにかかわらず事故は発生する。そのため、ベースジャンパー達は合法的なジャンプ場所であっても、その場所を直接地名や建物の名前などで表現せず、「橋の日の場所」や「北イタリアの人気の断崖」のように分からないようにぼかす。ベースジャンピングを始める人は、ベースジャンピングのコミュニティーに問い合わせ、ベテランのベースジャンパーにジャンプ場所や技術を教えてもらう必要がある。このことはスポーツ普及の障壁となるが、安全のための防護壁にもなっている。


title: ベースジャンピング

text: 依然としてベースジャンパー達はたいてい世間から挑戦者と見られ、また過激で危険なスポーツとしてみられているが、ジャンパー達の技術や新たなジャンプ地点の探求、合法的な活動などによって、近年は着実にスポーツとして認められつつある。


title: ベースジャンピング

text: 山岳や橋梁など、水平方向の余裕が十分あるジャンプ場所の場合には、ウイングスーツを併用して滑空飛行を行うベースジャンパーもしばしば見られる。WiSBASEと呼ばれるウイングスーツジャンパーは、2003年以降現れ始め、ら海外のベースジャンパーがYouTubeなどで滑空動画を公開した事から大きな広まりを見せた。


title: ベースジャンピング

text: ただし、ウイングスーツを用いたベースジャンピングは滑空経路の選定によっては通常のベースジャンピング以上に危険な行為となりうる。特に山岳の尾根や渓谷などの地形をかすめるような滑空経路を選定した場合、目測を誤ったり風向きなどの気象条件によっては計算通りの滑空経路が取れず、ジャンプ前には滑空による通過が可能と見込んでいた尾根や立木、断崖や構造物などに接触・激突するなどして、しばしば死亡事故が発生している事をよく理解しておく必要がある。


title: ベースジャンピング

text: ベースジャンピングにおける死亡事故事例はBLiNC Magazineにより、1981年以降の記録の集積や個々の事故原因の究明などが行われている。こうした活動は同じベースポイントでの類似事故の再発を防ぐ意味でも重要であるが、記録されている限りでは2016年12月現在で累計300名余りの事故死者が報告されており、2012年以降は毎年20件から30件以上の死亡事故が発生している。死亡事故の内訳を見ると、ウイングスーツ・ベースジャンピングによるものが突出して多く、事故死者全体の半分近くを占める状況となっている。


title: エトヴォス

text: 2020年4月にLVMHモエ ヘネシー・ルイ ヴィトンおよびグループ・アルノーと戦略的提携関係を持つプライベートエクイティ投資会社「Lキャタルトン」が第三者割当増資および現株主が保有する株式の譲受を通じたエトヴォスの株式の過半数取得についての契約を締結し、買収した。


title: 遮断機

text: 遮断機（しゃだんき）とは、踏切などにおいて優先される交通を確保するためなどに用いられる通行を制限するための装置。有料道路の料金所や有料の駐車場で車両を一時停車させる場合や、大雨や落石等による通行止めが頻繁に発生する道路にも設置される（交通遮断機）が、ここでは鉄道用の遮断機（踏切遮断機）について説明する。


title: 遮断機

text: 踏切遮断機は遮断桿（かん）などで踏切内への自動車や歩行者などの進入を防ぐための装置である。踏切遮断機は大きく分けると手動式と電動式に分類でき、古くは踏切係員が手動で操作していた。また、電動機付の踏切遮断機が登場した後もその操作は踏切係員が行っていた。日本で自動化された踏切遮断機が登場するのは1958年（昭和33年）になってからである。


title: 遮断機

text: 多くは遮断機内に電源スイッチ・電動機（モーター）ブレーキ装置・回路制御器・リレーなどを内蔵しており、停電などにより無電源となったときは自動的に遮断稈が降下するものと上昇するものがあり、これらは各社局により相違がある。また、電気素子記録も行っている。


title: 遮断機

text: 踏切遮断機の遮断桿は、警報開始直後では、踏切に進入した自動車などがそこから進出できるように、5-8秒でゆっくりと降下し、警報解除直後では、通行者や自動車などが早く踏切に進入できるように、4-5秒で早く上昇する仕組みとなっている。


title: 遮断機

text: 踏切遮断機では遮断桿を作動させる電源の種類により直流形と交流形があり、直流形では直巻電動機とブラシレス電動機が使用され、蓄電池の設備がある踏切に使用されており、交流形では、誘導電動機が使用され、専用の高圧配電線の設備がある踏切に使用されている。


title: 遮断機

text: 踏切遮断機内には、遮断桿を上昇位置または下降位置で保持するブレーキ装置と遮断桿が作動している時にいたずらや自動車の通行などによる拘束を受けた際に電動機を保護するためのフリクションクラッチが設けられており、電動機の回転力を2段の減速歯車と3段目にあるセクトーギアーと呼ばれる1/4円の歯車を介して遮断桿を駆動させる。遮断桿の動作においては、下降時では、上昇位置においてブレーキ装置によるブレーキが解除された後に電動機に電源が入り遮断桿が降下を開始する、下降位置になると電動機の電源が遮断されてブレーキ装置によるブレーキが掛かり下降位置で保持され、上昇時では、下昇位置においてブレーキ装置によるブレーキが解除された後に電動機に電源が入り遮断桿が上昇を開始する、上降位置になると電動機の電源が遮断されてブレーキ装置によるブレーキが掛かり上降位置で保持する仕組みとなっている。


title: 遮断機

text: 遮断桿は主に竹が使われてきたが、近年では繊維強化プラスチック (FRP) を使ったものが主流となってきている。日本では、ほとんどが黒と黄の縞模様であるが、最近では踏切事故防止のため、遮断桿の幅を大きくした「大口遮断桿」や赤白模様の遮断桿も使用されている。なお、日本国外の踏切では赤白模様が最も多く使われている。


title: 遮断機

text: なお、遮断桿が降り自動車が踏切内で立ち往生した場合には、そのままゆっくり遮断桿を押すように車両を進めていけば遮断桿が斜めに上がる「遮断桿折損防止器」が設置されている場合がある。この場合は容易に脱出することが可能である。


title: 遮断機

text: 昇開式は水平に張ったワイヤーをそのまま上下させる方式の踏切遮断機。踏切の両端に柱を設置して、柱にレールを取付けてワイヤーを張り、それが上下に動くことによって踏切道を遮断する。ワイヤーには踏切標板が取り付けられている。


title: 遮断機

text: 腕木式では遮断できない幅の広い踏切道や、交通などに設置されているが、踏切内に人や自動車等が閉じ込められた時には、そこから脱出できないため、踏切警手が常駐する踏切に限られる。「2段折れ形遮断桿」の普及などにより、数は少なくなってきている。


title: 針中野駅

text: 大正時代に鍼灸師の中野家41代目が、大阪鉄道の開通に尽力し、そのお礼として1923年の開通時に中野鍼灸院の最寄り駅の名前を「針中野」にしたといわれている。現在も駅名は「針中野」のままで、地名としても残っている。


title: 観世智顕

text: 能楽を大成した観阿弥・世阿弥父子の系統を嗣ぐ観世宗家の分家出身で、3歳11ヶ月の時に仕舞『老松』で初舞台を踏み、以降子方として活動。その後、専門学校 東京声優・国際アカデミーの声優養成科を卒業。スクールデュオ卒業後に賢プロダクション所属となる。


title: アレンザホールディングス

text: アレンザホールディングス株式会社（"Alleanza Holdings Co., Ltd"）は、福島県福島市に本社を置き、東北地方、東海地方、中国・四国地方を中心にホームセンター及びペットショップを運営するグループの持株会社。


title: アレンザホールディングス

text: 2019年4月1日、東海地方を拠点にスーパーマーケット・ホームセンター・ドラッグストア・スポーツクラブなどを店舗展開するバローグループの持株会社であるバローホールディングスと経営統合を行うと同時に、バローホールディングスに株式の50%移転を行い、同社の子会社となった。同時に商号もアレンザホールディングス株式会社へ変更。


title: ブリーラム県

text: ブリーラム県（ブリーラムけん、タイ語: จังหวัดบุรีรัมย์ ）はタイ･東北部の県（チャンワット）の一つ。サケーオ県、ナコーンラーチャシーマー県、コーンケン県、マハーサーラカーム県、スリン県と接し、カンボジアとの国境を有する。


title: スプリックス

text: スプリックスは個別指導塾「森塾」や「東京ダンスヴィレッジ」の運営、読書教育プログラム「グリムスクール」や中国語学習教材「HSK公認テキスト」、学習教材「フォレスタシリーズ」などの教材開発を手がける総合教育企業。最近ではインターネットを使った教育コンテンツの開発も行っている。


title: スプリックス

text: 全都道府県の学校の定期テストを収集、分析して制作されている塾専用学習教材。森塾の現場で生まれ、現在では森塾以外の学習塾への販売もされている。個別指導用教材としてのシェアは6～7割とされている。その他、旺文社と提携して作られたe-learning版の「eフォレスタ」がある。


title: スプリックス

text: 2019年10月に明光ネットワークジャパンとの業務提携を発表。スプリックスの持つ教育ＩＴを活用した講師に依存しない個別指導塾の教室オペレーションシステムと、明光ネットワークジャパンの持つ個別指導塾の運営ノウハウ、フランチャイズ展開ノウハウを融合し、新たな生徒数の拡大を目指して個別学習塾「自立学習ＲＥＤ」を積極的にフランチャイズ展開。


title: スプリックス

text: 2019年4月にITベンチャーであるサイバーエージェントの連結子会社で、小学生向けプログラミング教育事業を行う株式会社CA Tech Kidsとの共同出資にて、小学生向けプログラミング教材の開発・運営・販売を行う新会社、株式会社キュレオを設立した。


title: スプリックス

text: キュレオは、小学生向けのプログラミング学習教材を開発し、主に学習塾や習い事教室等を運営する教育系事業者を対象に販売・提供する会社で、個別指導塾「森塾」や「自立学習RED」の運営のほか、ITを活用した教育コンテンツ事業に強みを持つスプリックスと、プログラミング教育専門事業者として6年間の実績とノウハウを誇るCA Tech Kidsとの合弁会社として設立した。


title: スプリックス

text: また、2020年2月にはサイバーエージェントと合弁で株式会社プログラミング総合研究所を設立。急速に広がるプログラミング教育のための評価指標とすることを目的に、2020年12月よりプログラミング検定「プログラミング能力検定」の提供を開始した。


title: スプリックス

text: 「MEETS」はノート共有アプリ「Clear」を活用する学習意欲の高いユーザーが主体的に学習塾を選ぶことができる、塾と学生との新しい出会いを創り出すプログラムで、生徒募集にかかる高い手間やコストを適正化することを目的としている。


title: スプリックス

text: 2020年12月に、神奈川県を発祥とし1都8県で学習塾を運営する株式会社湘南ゼミナールの全株式を取得。湘南ゼミナールはもともと一部エリアでスプリックスの個別指導塾「森塾」のフランチャイズ展開を行っていた。「森塾」や「自立学習RED」など、個別指導、自立学習に強みを持つスプリックスと、「河合塾マナビス」などのブランドを展開し、集団指導に強みを持つ湘南ゼミナールの両社の特長を活かし、同一グループ内で、個別指導、集団指導、自立学習という主要3業態を網羅し、より顧客のニーズに応じたサービス提供を目指す。同時に、湘南ゼミナールが持つ大学受験指導ノウハウを用いて、小学生から大学受験に向かう高校生まで、顧客のステージに合わせたサービスを提供することが可能となるとしている。今後はグループとしてICT投資や、教育分野での研究開発などを連携して行っていく予定。


title: スプリックス

text: 自立学習 RED の個別最適化学習プログラムである「e フォレスタ」および、生徒自らがプランを策定する「個別学習計画」システムを学校へ導入し、複数教科の授業にて試行することで「到達度主義」の実現に向けたエビデンスを収集することとしている。


title: スプリックス

text: 2018年度の『「未来の教室」実証事業』においては、自立学習 RED で活用する個別最適化学習プロ グラム「e フォレスタ」の公教育への導入に向け、10 名の学校の先生からの協力を得て、ワークシ ョップ等を実施。


title: スプリックス

text: ①AI を活用した個別最適化学習プログラムと講師の組み合わせで、顧客ニーズの高い「個別指導塾」が抱える人手不足・人件費高騰問題を解消する「自立学習塾」モデルを創出し、様々な事情を抱える全国の生徒層に教育機会を提供する社会イノベーションを実現したこと。


title: スプリックス

text: 教育アプリ「ゴルスタ」の運営に際して、2016年8月にTwitterなどの各種SNS上で問題視されるようになった。具体的には「運営に批判的なユーザーは即時にアカウントの凍結・退会処分を行う」「アカウント凍結処分にあったユーザーは運営に協力的な姿勢を示すなど反省文を提出することでアカウントの凍結を解除する」「一部の批判的な元ユーザーの本名・在住都道府県をゴルスタ運営スタッフの公式Twitterアカウントが意図的に書き込む」「アプリのプライバシーポリシーにクレジットカード情報を要求する文面が掲載されている」などである。


title: スプリックス

text: これらについて、読売新聞の取材に対し、常石博之副社長は元ユーザーの本名を意図的に書き込んだことについては「当社のミス」「担当者がヒートアップしてしまった」と謝罪した。本来会員登録には氏名の記入は必要ないが、朝日新聞の取材に対して「イベント開催時のやりとりで当該ユーザーの氏名を知った」と説明している。


title: スプリックス

text: またクレジットカード情報については「将来的に課金コンテンツを設置した時に備えた物」として要求していたことを認めたものの、今までに記載したユーザはいなかったと回答、同月26日付で規約を改定し文言を削除している。一方でアカウント凍結処分や反省文の提出などについては「中高生に安全・安心に使ってもらうためにこのような対応を取っている。厳しすぎるかもしれないが中高生を守るため」と話している。


title: スプリックス

text: 同月31日に企業公式サイト上で謝罪のリリースを発表、トラブル発生の経緯や担当者の減給処分、イベント開催時に氏名を取得しないなどの再発防止策を講じるほか、氏名が公表された元ユーザーに対しては誠意を持った対応を行うとした。また、「運営方針が厳しすぎる」という指摘に関しては、「中高生の安心安全が最優先」と理解を求めつつも、細部の表現については意見を受け入れ適宜見直しを検討していくとしていた。その後実態を調査した結果、一部の運営担当者に「アカウントを停止したユーザーを直ちに削除せずユーザー名を『違反-停止理由』にして見せしめ行為を行う」などのふさわしくない言動があったことを確認、9月5日付で企業公式サイト上で改めて謝罪すると共に、「社内全体の問題であり、教育を生業とする者としては今回の調査結果は大変重い」として直ちにサービスを終了すると発表した。


title: スプリックス

text: ITmediaの「ねとらぼ」がスプリックスの元社員に行った取材や提供された情報等によれば、メイン事業である森塾を含めたスプリックス社内で「定例会議のたびに不祥事で懲戒解雇を受けた元従業員の氏名をプリントに記載し配布する」「ネット上に自社の書き込みを行うと、特定した上で法的手段に訴える」「愚痴などネガティブな発言をした場合はその意図を追及され、昇給に響くこともある」など、元から言論統制や監視、見せしめなどの制裁が常態化していた、との事である。取材を受けた元社員は「社内でやっていることをゴルスタの運営で一般ユーザーにも向けて行っただけ」と分析している。


title: 堡塁

text: 堡塁（ほうるい、ほるい）とは、敵の攻撃を防ぐために、石・土砂・コンクリートなどで構築された陣地のことを言う。それひとつで小型の要塞となり、本格的な要塞は複数の堡塁を備えた。あるいは複数の堡塁を結んだ防御線が巨大な要塞を構成した。


title: 堡塁

text: 15世紀以降、大砲による攻城側の攻撃力の上昇に伴い、城壁は無力化し、従来の砦や城では大砲に対抗できなくなった。そこで土を盛った防衛陣地を都市の外縁に配置した。砲撃の衝撃を軟らかい土で吸収しようという設計である。また斜面を設け、攻城側の砲撃に対しては城内部が死角となり、一方で守城側からの砲撃・銃撃は死角が無いように設計された。また、陣地がお互いの射程を補完することにより死角をなくし、更に多数の兵士による小銃による十字砲火を浴びせられるように設計された。こうした防御陣地が、堡塁の発祥である。


title: 堡塁

text: さらに、直接都市を防御するのではなく、次第に都市と軍事施設を分離する方式が主流となり、都市と離れた位置、あるいは国境線に、純軍事施設としての要塞を築くようになった。こうした堡塁に囲まれた形式の要塞は星型要塞と呼ばれる。戦術の発展に伴い、堡塁はいくつも組み合わされるようになり、外側の堡塁の一つが落ちても隣接する堡塁から集中攻撃を加えることができるようになった。さらに防衛線も複数設けることができるようになって要塞の防御力はさらに強化された。星形要塞は17世紀のヴォーバンによって体系化された。


title: 堡塁

text: しかしながら単なる土を盛った防御壁では、大きな角度がついた砲弾に対しては無力である。また榴弾が発明された事で、多数の小銃ではなく、少数の大砲でも要塞の防御が可能になった。そのため18世紀から19世紀にかけて、大砲を掩体壕に据える方式が主流となった。要塞の全体の設計としても、複雑な凹凸がある星形から単純な多角形となり、掩体壕をその多角形の辺の中心部分に突出して配置する、多角形要塞が誕生した。機関銃が実用化されると、それらも掩体壕に据えられるようになり、そうした掩体壕を中心に堡塁が構成された。


title: 堡塁

text: しかしながら19世紀以降、純軍事施設としての要塞は、十分な補給能力と機動能力を有した軍事集団によって、簡単に迂回・突破され、防衛すべき都市を攻略されるという弱点を露呈した。また機関銃や大砲の発達、有刺鉄線の発明によって、簡易な塹壕であっても十分な防衛陣地を構築できるようになった。よって第一次世界大戦時には長大な塹壕による防御線の構築が主流となった。しかしながらこの時代は堡塁から構成された要塞も未だ戦略・戦術の価値を持っており、旅順要塞攻略戦やヴェルダン要塞攻略戦では、攻城側に甚大な損耗を強いている。


title: 堡塁

text: 航空機が実用化されると堡塁は上空から偵察や攻撃を受けるようになり、また建設に莫大な費用がかかることもあって、要塞ともども廃れていった。フランスが築いたマジノ線は、多数の堡塁を国境線に配置してそれらを結んだ、史上最大とも言える防御線であるが、ドイツ軍に簡単に突破されてしまった。


title: 堡塁

text: 大日本帝国陸軍では、要塞を建設する際、対艦射撃用の海岸砲台を「砲台」、海岸砲台の背面を守る陸戦砲台を「保塁」として区別し、これらを複数組み合わせて、要塞を形成した。同じ形式に帝政ロシア軍の築いた旅順要塞、セヴァストポリ要塞がある。


title: シンガポールプレミアリーグ

text: かつてシンガポールサッカー協会（FAS）は代表チームをマレーシアの大会に参加させていた。「シンガポールFA」は、1921年に第1回大会が行われたマレーシアカップの初代優勝チームであり、通算24回優勝の強豪だった。リーグ戦発足後はこれにも参加し、1994年にはリーグとカップのダブルを果たしたが、八百長疑惑が持たれた影響から同年限りでマレーシアのリーグを脱退した。


title: シンガポールプレミアリーグ

text: このマレーリーグに参加するシンガポールFAとは別に、1988年-1995年にシンガポール国内のクラブチームを対象とした「シンガポール国内サッカーリーグ 」行われ、1993年まではゲイランインターナショナルが6連覇を達成した。1995年にはマレーリーグを追放されたシンガポールFAも参戦し優勝したが、シンガポールFAのクラブチームはこの年限りでリーグ戦参加を取りやめ、1996年には同FAが主催し、日本プロサッカーリーグ（Jリーグ）をモデルに8チーム、2ステージ制でSリーグが開幕。翌1997年には通年制（1シーズン）に移行した。なおそのJリーグとは、2013年6月にパートナーシップ契約（リーグ間提携）を結んでいる。


title: シンガポールプレミアリーグ

text: その後、最大で12チームにまで膨れ上がったが、経営難からいくつかのチームが解散した。2003年からは代表チーム強化策の一環として、シンガポールの23歳以下代表チームを主とした「ヤング・ライオンズ」を参加させた。また、2012年から2015年にかけてはFASとマレーシアサッカー協会が連携し、それぞれの国に属する若手選手によるクラブチームを派遣。マレー協会からハリマウ・ムダ（ヤング・タイガース）を招待、一方でFASはシンガポール・ライオンズXIIをマレーシア・スーパーリーグに派遣していた。


title: シンガポールプレミアリーグ

text: 通常、外国人枠は4人までとなっているが、特例の制度として認められた完全な外国資本のクラブ、全所属選手が外国人で構成されたクラブも存在する。2004年に加盟した全選手が日本人のアルビレックス新潟シンガポール、2010年から2011年に加盟したフランス人選手が中心のエトワールFCなどがその例である。


title: シンガポールプレミアリーグ

text: 優勝チームにはAFCチャンピオンズリーグ出場権が与えられる。だがアルビレックス新潟シンガポールやブルネイDPMM FCのような外国資本のクラブ、及び協会主体のチームであるヤング・ライオンズには出場権は与えられない。


title: エミリー・プロクター

text: イースト・カロライナ大学でジャーナリズムとダンスを学ぶかたわら、天気キャスターを務めていた。卒業後、ロサンゼルスに移り、本格的に演技の勉強を始める。『ザ・ウェストウイング』（1999年）のオーディションに合格し、本格的に女優としてのキャリアを進みだした。


title: 来談者中心療法

text: 来談者中心療法（らいだんしゃちゅうしんりょうほう、クライエント中心療法、Person-Centered Therapy）は、カール・ロジャーズとその共同研究者たちにより提唱され、展開している心理療法の一派。 その名称は、ロジャーズによって、 (Non-Directive Counseling) から来談者中心療法、そして (Person Centered Approach) へと、時代を追って改名されている。


title: 来談者中心療法

text: これはオットー・ランク (Otto Rank) の意志療法の影響から生まれたもので、ロジャーズは晩年、あるインタビューに答えて「わたしの師はオットー・ランクと、自分のクライエントたちです」と述べている。なお、ロジャーズははじめて心理療法を受診する者を「患者」ではなくクライエントと称した。


title: 来談者中心療法

text: 非指示的療法の時代（1942年 - ）においては、ロジャーズは、繰り返し、感情の反射、明確化などの、カウンセラーの技術を提唱したが、「非指示的療法は単なるオウム返しのみで成立する」という誤解が広まったため、名称を来談者中心療法と改め、1951年に同名の著書を出版、カウンセラーの姿勢を重視するようになる。


title: 来談者中心療法

text: 来談者中心療法では、カウンセラー側の知識の量や権威は不必要とされ、それよりも、カウンセラーの態度、すなわち、無条件の肯定的関心、共感的理解、自己一致をどう実現するかが重視される。カウンセラーの態度条件を満たすためには、カウンセラー自身の自己実現が求められる事となる。さらに、のロジャーズやのロジャーズ派においては、プレゼンス（人がそこにいる事）という概念が重視されるようになった。


title: 来談者中心療法

text: ロジャーズの共同研究者や弟子たちは、ロジャーズの考えを引き継ぎ、発展させた。バージニア・アクスラインは子どもへのプレイセラピーに応用、ユージン・ジェンドリンはフォーカシングとフォーカシング指向心理療法を提唱、ロジャーズの娘ナタリー・ロジャーズは表現アートセラピーを実践、プルーティは精神障害や知的障害を対象に、プリセラピーを提唱した。


title: 米芾

text: 初名は黻（ふつ）。字は元章（げんしょう）。官職によって南宮（なんぐう）、住拠によって海嶽（かいがく）と呼ばれ、号は襄陽漫仕（じょうようまんし）・海嶽外史（かいがくがいし）・鹿門居士（ろくもんこじ）などがあり、室名を宝晋斎といった。子の米友仁に対して大米と呼ぶ。襄州襄陽県の人で、後に潤州（現在の江蘇省鎮江市）に居を定めた。


title: 米芾

text: 書においては蔡襄・蘇軾・黄庭堅とともに宋の四大家と称されるが、米芾は4人の中で最も書技に精通しているとの評がある。他の3人はエリート政治家として活躍したが、米芾は書画の分野のみで活躍した専門家であった。彼の題跋は今日でも王羲之や唐人の真跡を研究する上で最も重要な参考資料になっており、その鑑識眼は中国史上最高ともいうべきものである。画においては米法山水の創始者として知られ、多くの人に模倣された。また、従来、専門家が行っていた篆刻を作家自ら始めた人物とも目されている（篆刻#宋・元を参照）。


title: 米芾

text: 米芾は皇祐3年（1051年）、襄陽で生まれた。先祖は代々山西の太原に住み、後に襄陽に移った。母の閻（えん）氏が英宗皇后（宣仁聖烈高皇后）の乳母として仕えていたことから、米芾は科挙を受験しないで官途につくことができた。宋代は科挙至上主義であったので、これはかなりの特権だったといえる。しかし、彼の墓誌銘に、「科挙の学に従うを喜ばず、…」とあり、故意に受験しなかったとも考えられる。


title: 米芾

text: 地方の低級の役職を転任するものの南方が多く、米芾は江南の山水を愛した。彼は非常に書画がうまかった上に鑑定に秀でていたため、崇寧3年（1104年）の書画学（宮廷美術学校）設立の際には書画学博士となった。そして、徽宗の側近に仕えて書画の鑑定にあたり、のちに礼部員外郎に抜擢された。徽宗の厖大な書画コレクションを自由に利用できたことにより、古典を徹底的に組織的に研究した。彼は名跡を臨模し、鑑定をし、収集をし、そして鑑賞した書画についての多くの記述を残した。その著録はきわめて科学的であり、今日でも正確で信頼のおけるものである。


title: 米芾

text: このように彼の書は古法の探求を土台にしているため、品位と規模において南朝や初唐の大家に匹敵し、この後、彼以上の書家はついにあらわれなかった。その書は初め唐の顔真卿・褚遂良を学び、のち東晋の王羲之、魏・晋の諸名家に遡って研究をすすめた。古来、彼ほど臨模のうまい者はいないといわれ、その精密さは古人の真跡と区別がつかなかったと伝えられる。よって、今日に伝わる唐以前の作品の中には、彼の臨模が混じっている可能性もある。


title: 米芾

text: 彼の書について『宣和書譜』には、「おおかた王羲之に学んでいる。」と記されている。また、「米芾に正書なし。」といわれるように、行書・草書に多くの名品を遺した。しかし、董其昌は『画禅室随筆』に、「米芾自身、最も自信をもっているのは小楷であり、彼はそれを大事にしたので多く書かなかったのだ。」と述べている。


title: 米芾

text: 蘇軾や黄庭堅と交友関係にあり、米芾が一番若かったので彼らは米芾を可愛がっていた。米芾は傍若無人で、徽宗の前でも「黄庭堅は字を描くだけで、蘇軾は字を画くだけである。」などと貶しているが、彼らが腹を立てた形跡はない。また、米芾は奇矯な性格で、古書・名画を貪欲に蒐集するばかりではなく、奇石怪石の蒐集も趣味とし、名石に出会うと手を合わせて拝み、石に向かって「兄」よばわりするほどであったと伝えられる。よって、しばしば狂人扱いされて「米顛」（べいてん、米芾の変わり者）とか「米痴」（べいち）などと呼ばれ、さまざまな逸話が生まれた。服装も唐代のファッションをかたくなに守ったという。


title: 米芾

text: 自著の『海嶽名言』に、「壮年にはまだ一家を成し得ず、あらゆる古典から学んだ寄せ集めで、人々から集古字といわれた。しかし晩年になって一家を成すと、人は私の書が誰の書風に基づくか分からなくなった。」と述べているように、米芾は多くの古典を臨模して書を学んだ。作品として多くの真跡が残り、また多くの集帖（『群玉堂帖』・『余清斎帖』・『戯鴻堂帖』など）、専帖（『宝晋斎帖』・『英光堂帖』など）、単帖（『龍井山方円庵記』）に刻されている。代表作は以下のとおり。


title: 米芾

text: 『蜀素帖』（しょくそじょう）は、元祐3年（1088年、38歳）の行書。蜀（四川省）で織られた素（絹）の巻物に書いてあるのでこの名がある。烏絲欄（うしらん、縦・横の界線）を織り込んだ絹本。絹目の効果によって潤渇が精彩を放って変化に富む。珍しい材質でしかも織り目が粗いため、かなり書きにくかったことと思われるが、六朝の筆意で米芾の本領を遺憾なく発揮し、中年期における代表作と評される。


title: 米芾

text: 最後に「元祐戊辰九月廿三日溪堂米黻記」の款記がある。明の沈周・顧従義・祝允明・董其昌らの題跋、文徴明の識語があり、本帖の人気ぶりを彷彿とさせている。董其昌の跋文は本幅と同じ絹上に書かれているが、米芾の前では一段劣って見える。


title: 米芾

text: 巻後の蜀素の末尾に林希が熙寧元年（1068年）に書いた題跋があり、「慶暦甲申に東川で造ったこの蜀素1巻は、我が家に20余年蔵している。（後略）」と記されている。これによると、慶暦4年（1044年）にこの絹本が織られたとあるので、その44年後に米芾が揮毫したことになる。真跡は台北・国立故宮博物院に蔵されており、『戯鴻堂帖』・『三希堂法帖』にも刻されている。27.8×270.8cm（全文はを参照）。


title: 米芾

text: 『苕渓詩巻』（ちょうけいしかん）は、元祐3年（1088年）の行書で、五言律詩6首を35行で書いた詩巻である。『蜀素帖』と同じく林希に招かれて苕渓（浙江省）に遊ぶに際し、友人たちに贈ったものである。真跡はもと清の内府所蔵。満州国崩壊時に略奪寸断されたが、1963年に発見され復元修理された。現在、北京・故宮博物院に蔵されている。『戯鴻堂帖』・『玉煙堂帖』などに刻がある。


title: 米芾

text: 『行書三帖』（ぎょうしょさんじょう、『真跡三帖』とも）は、『張季明帖』・『叔晦帖』・『李太師帖』の三帖を合装したもの。いずれも行書体で書かれているのでこの名がある。この三帖は明の項元汴の所蔵を経て清の内府に入り、その後、日本に舶載されて現在、東京国立博物館に収蔵されている。『三希堂法帖』に刻がある。


title: 米芾

text: 『張季明帖』（ちょうきめいじょう）の書写年は不詳。「余收張季明帖…」から始まるのでこの名がある。張季明とは張旭のことで、『宝章待訪録』にも「世間季明第一書也」とあることから、張旭には伯高の他に季明という字があったと考えられる。本帖の内容は、自ら手に入れた張旭の『秋深帖』（しゅうしんじょう）が張旭の書の中で最もよいというもの。そして、「気力復何如也」と一筆で書いたところは『秋深帖』の一部を臨書したものであるが、王献之の『中秋帖』にも酷似している。柔軟に自由に書いているが古法の基礎があるため品格が高く、また古人の筆法が融和していることから比較的晩年の書と思わせる傑作である。25.8×31.3cmの紙本。


title: 米芾

text: 『叔晦帖』（しゅくかいじょう）の書写年は不詳であるが款記に「米黻」とあるので、元祐6年（1091年、41歳）以前の書と推定される。内容は、同僚の始興公（しこうこう）に秘蔵の品物を贈るので、子孫のために両家の子供の名を書いて記念にしようというもの。24.5×29.6cmの紙本。


title: 米芾

text: 『李太師帖』（りたいしじょう）は、元祐3年（1088年、38歳）の書。「李太師收晋賢十四帖…」から始まるのでこの名がある。李太師とは李瑋のことで当時、李瑋の所蔵していた『晋賢十四帖』（しんけんじゅうよんじょう）を鑑賞したときの書評を述べており、「武帝と王戎の書には篆籀の気があり、謝安の格は王献之より上だ。」とある。『晋賢十四帖』を見たときの記録は『宝章待訪録』や『書史』にも残っている。


title: 米芾

text: 『草書九帖』（そうしょきゅうじょう）は、『元日帖』（がんじつじょう）・『吾友帖』・『中秋詩帖』（ちゅうしゅうしじょう）・『目窮帖』（もくきゅう）・『海岱帖』（かいたいじょう）・『徳忱帖』（とくしんじょう）・『草聖帖』（そうせいじょう）・『家計帖』（かけいじょう）・『奉議帖』（ほうぎじょう）の9帖からなり、明代の『停雲館帖』に刻入された。しかし、清代の安岐の『墨縁彙観』には4帖（実は5帖）だけで他は失われたと記されている。この残存する帖を『草書四帖』と呼ぶ。ただし、のちに『徳忱帖』と『草聖帖』の2帖は発見され、現在台北の国立故宮博物院に蔵されている。『家計帖』と『奉議帖』は現在も真跡の所在は不明である。


title: 米芾

text: 『草書四帖』（そうしょよんじょう）は、『元日帖』・『吾友帖』・『中秋詩帖』・『目窮帖』・『海岱帖』の5帖からなり、『中秋詩帖』と『目窮帖』が1帖として扱われたためこの名がある。巻末には米友仁の『米芾草書九帖跋』がある。本帖は清代には宮廷コレクションにあったが、現在は大阪市立美術館に蔵され重要文化財に指定されている。


title: 米芾

text: 『米芾草書九帖跋』（べいふつそうしょきゅうじょうばつ）は、米友仁が書いた『草書九帖』の跋文で、「右草書九帖先臣芾真跡臣米友仁鑒定恭跋」と行書体で2行に書かれている。米友仁の真跡は極めて稀で貴重である。縦25.2cmの紙本。


title: 米芾

text: 『呉江舟中詩巻』（ごこうしゅうちゅうしかん）は、40歳前後の大字の行草書。自作の「呉江舟中作」（五言古詩）1首を書いている。巻頭に王鐸の6行の題跋がある。天地31cm余の紙本。ニューヨーク・メトロポリタン美術館蔵。


title: 米芾

text: 『方円庵記』（ほうえんあんき）は、元豊6年（1083年、33歳）の行書碑。宋代にすでに原石は失しており、現在通行するものは明代の重刻が多い。晋人の筆致が見え、彼の行書の中でも特に著名なものであり、二王の書を刻苦習得したあとがみえる。その書風は、日本の江戸時代に珍重され、頼山陽・梁川星巌・市河米庵などが私淑した。碑高188cm・幅119cm、全17行・毎行48字ないし49字。単帖の『龍井山方円庵記』に刻がある。


title: 米芾

text: 『虹県詩巻』（こうけんしかん）は、最晩年の行書。柔らかい白紙に拳大の大字で、1行に2字ないし3字を書き、変化の妙に富む。落款はないが最後の「公」の字の下に「米芾」の朱文印が捺してある。巻末に元好問の跋文があり、「快剣で蒲葦（ほい）を切るようで、意のままにならないものはなく、王献之以来の唯一の人である。」と記してある。31.2×487cmの紙本。東京国立博物館蔵。


title: 米芾

text: 米芾の書の真骨頂は尺牘に結実しているといっても過言ではない。そして『楽兄帖』が尺牘の中でも特に優れたものとされる。『三希堂法帖』や『英光堂帖』などに多くの尺牘が刻入されている。真跡は台北の国立故宮博物院収蔵のものが質・量ともに勝り、以下の逸品がある。


title: 米芾

text: 『楽兄帖』（らっけいじょう）は、44, 45歳時の行書。本帖は同僚である朱長文にあてた手紙で、楽兄とは朱長文のこと。尺牘中の屈指のものであり、真跡は清代に安岐の所蔵であったが、のちに日本にもたらされた。しかし現在、所在不明である。『経訓堂帖』に刻がある。


title: 米芾

text: 『戎薛帖』（じゅうせつじょう、『致臨御使君尺牘』・『臨沂使君帖』とも）は、書写年不詳の行草書。戎帖と薛帖の上納を報じた内容によりこの名がある。米芾は王家の書法、とりわけ王献之の筆法を学んでおり、その一筆書を追慕しているような連綿草である。


title: 米芾

text: 『致伯充台坐尺牘』（はくじゅうだいざ にいたす せきとく、『致伯充尺牘』とも）は、書写年不詳の行草書。趙伯充（ちょうはくじゅう、宋室の人）に宛てた礼状なのでこの名がある。草書へと急転する筆勢から晩年の書と推定される。


title: アソコ洗い屋のお仕事〜片想い中のアイツと女湯で〜

text: 『アソコ洗い屋のお仕事〜片想い中のアイツと女湯で〜』は、トヨによる日本の漫画作品。2018年4月23日よりComicFestaほかにて電子コミックとして連載中。単行本は『アソコ洗い屋さん！』のタイトルでブラスト出版より発売。


title: アソコ洗い屋のお仕事〜片想い中のアイツと女湯で〜

text: インターネットではニコニコ動画、YouTube、JOYSOUNDにて通常版が配信され、『ComicFesta』サイト内アニメZoneではテレビ放送より1話前倒しで、月曜0時より、年齢制限のある完全版も含めて配信される。


title: 特別企画乗車券

text: 特別企画乗車券（とくべつきかくじょうしゃけん）とは、旅客に対する利便性向上や割引サービスの提供などを目的に、旅客鉄道（JR）各社の特殊割引乗車券発売規則に基づく特殊割引乗車券制度の一つ。「トクトクきっぷ」の愛称で知られ、特企券（とっきけん）とも呼ばれる。


title: 特別企画乗車券

text: 現在の本制度における各種特殊割引乗車券の前身として、特殊割引乗車券発売規則に基づく「エコノミークーポン」（エック、制度廃止）や周遊割引乗車券発売規則（1998年3月31日廃止）に基づく「普通周遊券」及び「均一周遊券」などがあったが、これらは特別企画乗車券ではない。


title: 特別企画乗車券

text: 1970年10月1日改正の日本国有鉄道特殊割引乗車券発売規則で制定された割引乗車券制度の一つで、券面には丸で囲んだ「企」のマークがつけられている。ただし周遊割引乗車券発売規則の廃止を受け、本制度の割引乗車券として新規に設定された『周遊きっぷ』（1998年-2013年）については、旧制度の名残で丸で囲んだ「遊」のマークをつけた。


title: 特別企画乗車券

text: 窓口混雑の緩和・旅客誘致・輸送の調整を目的とした季節割引制度の一種として1959年6月15日改正の特殊割引乗車券発売規則で制定された臨時特殊割引乗車券制度を由来とする。臨時特殊割引乗車券は割引率を1割とし、次の3種が設けられていた。


title: 特別企画乗車券

text: 特別企画乗車券は国鉄本社および各鉄道管理局がそれぞれ独自に設定することが可能だったことから、設定状況が全国に周知されにくかったため、「ナイスミディパス」などの発売を開始した1983年、本社旅客局が主導する形で、特別企画乗車券の設定状況をまとめて全国鉄部内に周知させる体制を整え、「トクトクきっぷ」の愛称とラクダのシンボルマークを定めて積極的な販売を展開。同年度の特別企画乗車券の売り上げは前年度比352億円増を記録して純普通旅客収入の減少分を補い、前年度を上回る普通旅客収入を達成した。


title: 特別企画乗車券

text: 本制度は、「フリーきっぷ」など観光回遊型の割引乗車券が代表的だったが、民営化以降は競合交通機関（航空路線、高速バス、他社路線など）への対抗を目的とした回数券形式の割引乗車券が増加していった。2000年代以降はインターネット割引予約の普及および金券ショップのばら売防止策として、回数券形式の乗車券については廃止の傾向が見られる。


title: 特別企画乗車券

text: 回数乗車券と違い、特急券と乗車券をセットしたり、普通の回数乗車券に比べて利用時間・曜日などの限定・枚数を減らすなどして割安にする設定がある（2片道分で回数券とするタイプさえ存在する）。また、定期券所持者向けに特急やグリーン車、在来線並行区間の新幹線を利用できる料金券の回数券もある。


title: 特別企画乗車券

text: 航空便や高速バスと対抗するため、近距離から長距離まで幅広い距離帯で都市間に設定されている。経路や乗り換え駅が複数あったり、並走して寝台特急列車がある場合には、それら考えられる複数の経路から選択できるタイプのものもある。最近では、東京へ向かう往復乗車券で東京近郊のフリー乗車券をセットするもの、事前に購入すれば安くなる乗車券がある（新幹線で設定されている）。普通車指定席・普通車自由席用の乗車券は、こども用は半額となる（例外あり）。なお、九州内の往復割引きっぷはすべて回数券タイプの「2枚きっぷ」へ変更されている。


title: 特別企画乗車券

text: また、航空会社が特定の航空便に対して早期の予約・購入で運賃を割り引く「特定便割引」「早期購入割引」に対抗して、新幹線や在来線の特急券と乗車券をセットした往復乗車券で同様の設定をする乗車券類も発売されている。早期購入又は列車限定による割引のほか、土・日曜日に限り割引となるものも発売されている。一部は航空会社と同じく、座席数限定、購入後変更不可である。


title: 特別企画乗車券

text: 特殊割引乗車券発売規則に基づく特殊割引乗車券の一種として、国鉄が旅行会社を通じて委託販売していた「エコノミークーポン」（通称・エック）制度を前身とする乗車券で、民営化にともない各旅客鉄道会社が旅行業務取扱資格を得たため、新たに本制度の乗車券として発行しているもの。エック時代と同様にテーマパークや博覧会などの入場券と、そこまでの往復の乗車券または乗車券と特急券をセットにして割引している。


title: 特別企画乗車券

text: 主に観光客を対象とした、旅行先の主要区間が乗り放題となる割引の乗車券である。ある条件のグループのみが利用できるものもある。フリー区間内で乗れる列車はまちまちであるが、基本的に普通車利用となる。普通車指定席・普通車自由席用の乗車券は、青春18きっぷなど一部を除いてこども用は半額となる。フリー区間内での扱いは定期乗車券とほぼ同様である。また、かつての均一周遊券と類似する周遊きっぷを代表とする往復乗車券タイプの乗車券には目的地付近がフリー区間となっているものも存在する。


title: 特別企画乗車券

text: 指定席を連結した普通列車・快速列車や、ホームライナーなど乗車整理券を必要とする列車について、その座席を利用する権利を回数券あるいは定期券の形で発行するものがある。また定期券と同時に利用することを条件とした特急料金についての回数券も一部区間で設定されている。詳しくは定期乗車券#特急料金定期券を参照。


title: 特別企画乗車券

text: 通勤用は「FREX（フレックス）」、通学用は「FREX（フレックス）パル」、九州新幹線では「新幹線エクセルパス」の愛称があり、新幹線の停車駅から200～300kmの区間内で設定されている。定期乗車券と同様の形態をとるが、特別企画乗車券として扱われている。詳しくは定期乗車券#新幹線定期乗車券を参照。


title: 特別企画乗車券

text: ある条件を満たす会員サービスに入会し、定められた条件（距離や曜日）を満たす乗車券を購入する際に会員証や指定するクレジットカードを提示することで運賃・料金の割引を受けられるものもある。この場合、発売される乗車券は特別企画乗車券となる。JRグループの会員サービスにはジパング倶楽部・大人の休日倶楽部・エクスプレス予約などがある。


title: 特別企画乗車券

text: JR以外においても、多くの私鉄・第三セクターがフリー乗車券をはじめとした様々な企画乗車券を発行している。中には、東京メトロ24時間券のような使用開始から24時間有効となるタイプの企画乗車券を発行する鉄道事業者も存在する。


title: ポンキッキーズ21

text: 『ひらけ!ポンキッキ』→『ポンキッキーズ』の後継番組。番組名の『21』は、21世紀を指している。ケイン・コスギに代わって井ノ原快彦（V6）が新MCとして出演。ブラザートムやはしのえみ、シリーズを通しておなじみのキャラクターであるガチャピンとムックも『ポンキッキーズ』の末期から続投した。


title: ポンキッキーズ21

text: 放送日の毎週土曜には「サタキッズ」として子供の視聴者を対象としたワークショップやステージライブを行っていた（サタキッズLIVEはチルドレンタイムで放送）。ワークショップの模様は番組内で放送されており、進行・引率役をこの当時のレギュラーメンバーやキャラクターが務めた。


title: ポンキッキーズ21

text: 2003年に『ひらけ!ポンキッキ』から通算して放送30周年を迎え、同年8月25日（月曜日）の15:00～16:30（関東地区での放送時間）に、過去の映像や有名人によるコメント等を交えた特別番組『ポンキッキ30周年スペシャル』が放送された。


title: ポンキッキーズ21

text: ポンキッキシリーズで定番のビートルズの楽曲が使われており、2001年から2004年3月までは「ALL YOU NEED IS LOVE」がCM前のジングルの映像や、スポンサー紹介映像で流され、番組のテーマ曲的存在になっていた。その後2004年4月から2005年までは、CM前のジングルの映像でジョン・レノンの「ウーマン」（サビ部分）が使われていた。


title: デニー・レイン

text: デニー・レイン (Denny Laine) の芸名で知られるブライアン・フレデリック・アーサー・ハインズ（Brian Frederick Arthur Hines、1944年10月29日 - ）は、イギリス、バーミンガム出身のミュージシャン。


title: デニー・レイン

text: 1964年、マイク・ピンダーとともにディプロマッツを脱退し、ムーディー・ブルースを結成。ヒット曲「ゴー・ナウ」など多くの曲でリードを取るが、徐々にシンフォニック・ロック的なサウンドを志向し始めたグループとの音楽性の違いから、1966年に脱退。


title: デニー・レイン

text: ムーディー・ブルース脱退後、後のエレクトリック・ライト・オーケストラに似たストリングス・セクションを持つエレクトリック・ストリング・バンドを結成、ギターとボーカルを担当した。彼らはデラム・レコードから2枚のシングル（「セイ・ユー・ドント・マインド」("Say You Don't Mind")、「トゥー・マッチ・イン・ラヴ」("Too Much In Love")）をリリースし、ジミ・ヘンドリックス、プロコル・ハルムらとロンドンのサヴィル・シアターのステージにも立った。しかし、知名度はそれほど上がらず、エレクトリック・ストリング・バンドは解散。


title: デニー・レイン

text: 作曲も担当し、イギリスで大ヒットを記録したシングル「夢の旅人」("Mull of Kintyre") は彼とポールの共作。また、アルバム『ロンドン・タウン』（"London Town"）では、フォークソング調の作風を得意とする彼の個性が遺憾なく発揮された。


title: デニー・レイン

text: ウイングスはリードギター、ドラムスは流動的であったが、ポールと妻のリンダ・マッカートニーと並んで、1981年のウイングス解散まで、マッカートニー夫妻以外では唯一結成から解散までウイングスに在籍して、ポールとリンダの名パートナーとして、ウイングスを支えた。ウイングスでの活動期間は10年間。ポール・マッカートニーにとっても、ビートルズのプロ活動（デビュー1962年〜1970年の8年間）よりもウイングスの方が長い活動期間であった。


title: デニー・レイン

text: ビートルフェストで元ウイングスのメンバーと部分的な再結成ギグを行ったり、ウイングスのトリビュート作品にも登場したほか、最近では2010年5月、ノースラスベガスのカナリー・カジノ・アンド・ホテルで行われたゴードン・ウォーラー・トリビュート・コンサートにも参加した。現在は、自叙伝を執筆中。


title: Scikit-learn

text: scikit-learn（サイキット・ラーン、旧称: scikits.learn）は、Pythonのオープンソース機械学習ライブラリである。サポートベクターマシン、ランダムフォレスト、、k近傍法、DBSCANなどを含む様々な分類、回帰、クラスタリングアルゴリズムを備えており、Pythonの数値計算ライブラリのNumPyとSciPyとやり取りするよう設計されている。


title: Scikit-learn

text: Scikit-learnプロジェクトは David Cournapeau によるGoogle Summer of Codeプロジェクト、scikits.learnとして始まった。名前は「Scikit」 (SciPy Toolkit) つまり独立して開発・配布されるScipyのサードパーティ拡張であることを示している。オリジナルのコードベースは他の開発者に後に書き換えられた。様々なScipy Toolkitのうち、scikit-learnとは2012年11月に「well-mantained and popular（よくメンテナンスされており、広く使われている）」と評されている。


title: Scikit-learn

text: 2015年以降、scikit-learnは活発に開発されており、INRIA、、そして（Google Summer of Codeを通して）部分的にGoogleの援助を受けている。Evernoteはscikit-learnを使用しており、ライブラリのナイーブベイズ分類器でユーザーの投稿から食べ物のレシピであるものを判別している。またMendeleyはscikit-learnのSGD回帰アルゴリズムを用いて推薦システムを構築している。


title: Scikit-learn

text: scikit-learnのAPIは、wiseRFと呼ばれる非フリーなランダムフォレスト実装を提供するwise.ioに採用されている。wise.ioのビジネスパートナーであるContinuum IOは、データスループットがscikit-learn実装の7.5倍に上昇したと述べている。これを受けてscikit-learnの開発者らはメモリ使用以外の部分で、wise.ioに並ぶよう実装を最適化したと主張している。


title: Scikit-learn

text: scikit-learnは大部分がPythonで書かれている。いくつかのコアアルゴリズムは性能向上のためCythonで書かれている。サポートベクターマシンはLIBSVMをラップするCythonで実装されておりロジスティック回帰や線型サポートベクターマシンはLIBLINEARの同様なラッパーで実装されている。


title: 2022年のサル痘流行

text: 最初に確認された症例はナイジェリア（この病気が風土病である）への渡航歴を持つ個人で、2022年5月6日に感染確認された。サル痘が中央アフリカと西アフリカの外に広く広がったのは初めてのことだった。5月18日以降、症例はますます多くの国と地域から報告され、主にヨーロッパだけでなく、南北アメリカ、アジア、アフリカ、オーストラリアでも報告された。7月23日現在、合計17,186件の確定症例がある。7月23日、世界保健機関（WHO）は、「国際的に懸念される公衆衛生上の緊急事態（PHEIC）」の発生を宣言し、発生の状況を世界的な健康上の緊急事態に引き上げた。


title: 2022年のサル痘流行

text: サル痘は、発熱やその他の非特異的な症状にさらされてから1〜2週間後に現れるウイルス感染症であり、水疱を伴う発疹を引き起こす。この発疹は2週間続くことがある。現在の発生前の感染症では、既知の感染症を持つ人々の1〜3パーセントが死亡している。小児の症例は重症である可能性が高く、保健当局は特に症状のある人と密接に接触している場合、誰でもこの病気に感染する可能性があることを強調した。


title: 2022年のサル痘流行

text: 患者の98％が男性の同性愛者であると判明している。2022年7月23日の時点で、アフリカの風土病地域外の症例の97％は、男性と性行為をする男性（MSM）のコミュニティ、特に複数のセックスパートナーを持つ男性のコミュニティで発生している。アメリカ疾病予防管理センター（CDC）の調査によると、2022年5月17日から7月22日までに米国で報告された感染者のうち、99%は男性（シスジェンダーとトランスジェンダーの両方を含む）で、その中に最近に性行為をしたという情報を提供した感染者のうち、94%は男性同士間の性的または親密な接触があった。そうしたことから、2022年のサル痘流行における同性愛者への差別も発生した。疾病管理予防センターは、サル痘の人口統計学的側面についてコミュニケーションする際の汚名を減らすことの重要性を強調している。


title: 仲程仁美

text: 2002年、女子中高生向けファッション誌「セブンティーン」（集英社）のミスセブンティーンに選出され、10月より専属モデルとして活動。2004年からは姉妹誌「PINKY」（集英社）の専属モデルにもなった。


title: 負け犬

text: 犬は本来、群れを形成し集団で生活する社会的動物である。このため主従関係がはっきりしており、犬自身が強いと認めた相手には絶対に逆らわない。転じて人間関係においても、他に服従し使役される存在を指して「負け犬」と形容するほか、彼らは強い相手には牙を剥くことがないゆえに戦う前から負けを認めているとしてこのように形容する。ただし、通常は強い侮蔑を含む語である。


title: 負け犬

text: また、慣用句としての「負け犬の遠吠え」とは、弱い犬は我が身が絶対安全な場所にあると判断している場合にのみ、ことさら大きな声で吠えることから、いわゆる負け惜しみも含め立場的に弱い（はずの）人間の弁が立つ様子を揶揄した言葉である。


title: 負け犬

text: 酒井順子が、2003年（平成15年）に出版されたエッセイ集 『負け犬の遠吠え』において、30歳代超・子供を持たない未婚女性を指してこう表現する事で逆説的にエールを送った。「負け犬の遠吠え」は2004年度流行語大賞のトップテン入りも果たしている。


title: 負け犬

text: 日本では、結婚・子育てこそ女の幸せとする価値観が根強い一方、結婚よりも仕事、家庭よりもやりがいを求めて職業を全うする女性が1980年代以降増加の一途を辿っており、結果、気が付いた時には「浮いた話の一つもない30代」という女性が、職場では相応の地位を獲得しつつも結婚できないというジレンマに陥ることもあるという。近年では主夫の増加など、社会の役割に於ける性別が伝統的な価値観に必ずしも当てはまらず、また結婚はしていなくても相応の社会的地位から安定した生活を送っているこれらの女性が半ば自嘲的に「負け犬」と自称し、一種のブームになった。


title: F3F (航空機)

text: F3F フライングバレル（"Grumman F3F Flying Barrel" ）は、アメリカ合衆国のグラマン社が開発しアメリカ海軍や海兵隊で運用された艦上戦闘機。アメリカ海軍で運用された最後の複葉戦闘機であった。


title: F3F (航空機)

text: グラマン社の前作であるF2F艦上戦闘機の拡大・発達型として、G-22の社内名称で開発された。方向安定性の改良の他、燃料容量が増加している。試作機のXF3F-1は1935年3月20日に初飛行している。ただし、試作初号機および2号機は機体強度の問題や方向安定性不足の影響により墜落している。


title: F3F (航空機)

text: 量産型F3F-1は、1935年8月に54機発注された。エンジンが強化されたF3F-2、F3F-3も開発されている。1936年から部隊配備が行われたが、前線配備されていたのは1941年までのことであり、それ以降は練習機材として使用された。なお、1943年には全機、退役している。


title: F3F (航空機)

text: 複葉機であり、コックピットは胴体中央上方にある。主翼は、下翼が低翼配置、上翼が機体上方に取り付けられている。胴体は太く、短い印象のものとなっている。主脚は引き込み式で、F2Fと同様に胴体側面に収容される。エンジンはライト社製R-1820空冷星型レシプロエンジンである。


title: ステイタス・クォー

text: 1962年にフランシス・ロッシを中心に結成。スペクターズとして1966年にデビュー。1967年にバンド名をステイタス・クォー（「現状維持」の意味）と改名。この時期のメンバーはロッシ、パーフィット、ランカスター、コーラン、ラインズという陣容だった。初期はサイケデリック・ロック色の強い楽曲が主だったが、3枚目のアルバム『ケリーの油塗りスプーン』からシンプルでハードなブギー・ロックを前面に出してイメージチェンジを図る。


title: ステイタス・クォー

text: このアルバムの後、ラインズが脱退。4枚目の『Dog of Two Head』リリース後にレコード会社もパイ・レコードからヴァーティゴ・レコードに移籍。ハード・ブギ路線を推進するごとにファンを増やし、5枚目のアルバム『パイルドライヴァー』が英国チャートにランクイン。次作『ハロー!!』で1位を獲得。人気を確固たるものとする。


title: ステイタス・クォー

text: 1981年、『Never Too Late』リリース後のツアーを最後にコーランが脱退、後任に元ハニーバス、シャンハイのピート・カーチャーを迎え活動を継続するが、1984年の『バック・トゥ・バック』を一端の区切りとし活動を停止する。


title: ステイタス・クォー

text: しかし翌1985年、ライヴエイドのオープニングアクトとして復活、翌年にはクライマックス・ブルース・バンドのツアーメンバーだったジョン・エドワーズとジェフ・リッチを新リズムセクションに迎え活動を再開している。


title: ステイタス・クォー

text: 毎年のように出されるアルバムは、英国で常に上位ランクインを果たし、世界進出も試みた。日本では星加るみ子、東郷かおる子が担当していたラジオ番組で、ステイタス・クォーがオンエアされた。1975年、1976年と2年続けて来日している。


title: ステイタス・クォー

text: その後も、1980年代中盤に活動を一時停止したり、リズム隊の数度のメンバーチェンジがあったほかは、安定した活動を続けている。活動再開後の1986年には、今までのイメージを覆すドイツのニュー・ウェイヴ・バンドのカヴァー『In the Army Now』でシングル・ヒットを出すなど、底力を見せた。


title: ステイタス・クォー

text: すでにロッシらは還暦を過ぎたが、ハードブギーをサウンドの中心にすえるというバンドの方針は全く変わっておらず、近年のアルバムも英国チャートにランクインしている。「イギリスの国民的バンド」と形容される場合もある。1997年には21年ぶり3度目の来日をはたしている。


title: Lisa (コンピュータ)

text: Lisa（リサ）は、1983年1月19日にApple Computerが製造・販売したオフィス向け16ビットパーソナルコンピュータである。当時としては先進的なGUI機能と操作性を持っていたが、動作の遅さや価格の高さなどの理由で商業的には失敗した。


title: Lisa (コンピュータ)

text: このコンピュータの名称は、Appleの正式発表では"Local Integrated System Architecture"の頭文字をとったものとされている。しかし、名称の由来はLisaのプロジェクトリーダーであるジョン・カウチの娘だとされていた。後にカウチの証言によりスティーブ・ジョブズの娘からとられたことが明かされている。


title: Lisa (コンピュータ)

text: また、スティーブ・ジョブズの伝記を執筆したウォルター・アイザックソンによれば、1978年当時、 命名者のジョブズにはクリスアン・ブレナンとの間に婚外子のが誕生しており、父子鑑定テストの結果、94.41%の確率で親子であると確認されているにもかかわらず、ジョブズが認知を拒否しているという事情が存在したため、リサ・プロジェクトの広報を担当していたレジス・マッケンナ社が、先述の語源を作ったのだという。


title: Lisa (コンピュータ)

text: この事情を知るエンジニアの間では、"Lisa: Invented Stupid Acronym"などとも呼ばれたというが、ウォルター・アイザックソンが、伝記執筆の際にスティーブ・ジョブズ本人に由来を確認したところ、「僕の娘にちなんだ名前に決まってるじゃないか」と返答されたという。


title: Lisa (コンピュータ)

text: スティーブ・ジョブズは娘リサに、Apple Lisaは自分の名前に因むのかと尋ねられた際、度々「違う」と回答していた。だが2005年、U2のボノの別荘にリサと宿泊した際、ボノが「Lisaはこの子の名前から取ったのか」と訊いた際、ジョブズは娘の前で「そうだ」と認めた。


title: Lisa (コンピュータ)

text: なお、カウチによればApple IIIの次にあたるマシンのため「Apple 400」という名称が候補に上がり、折衷案として「Lisa 400」も根強かったが、結局「Lisa」に落ち着いたとのことである。


title: Lisa (コンピュータ)

text: 本体・ディスプレイ・外部記憶装置一体型で、当時としては広大な内蔵RAM領域を持っていた。ハードディスクドライブのProFileを本体の上に載せて使用される事が多い。セパレート型のキーボードには、リファレンスカードが底面から引き出して使えるようになっている。また、専用の工具なしに本体を開ける事ができ、マイクロスイッチを用いたセンサでパネルを開いた状態では起動ができないようになっていた。マウスは箱状のワンボタンマウス。


title: Lisa (コンピュータ)

text: Lisaでは、記録密度を上げるためにアクセスウィンドウが2つある5.25インチのフロッピーディスク「ツイギー」を搭載していたが、Lisa2ではMacintosh 128Kで使用したソニー製の3.5インチドライブに変更された。


title: Lisa (コンピュータ)

text: Lisaの為にデザインされたApple Mouseは、IDEO（1991年に創設）創設者であるデビッド・ケリーと1980年当時"David Kelly Design"に在籍したジム・ユルチェンコによるもの。


title: Lisa (コンピュータ)

text: Lisaに搭載されていたLisa Office System・通称Lisa OSは、パーソナルコンピュータ初のGUI環境のオペレーティングシステム (OS) だった。協調型マルチタスク機能とメモリ保護機能を備えているのも特徴である。


title: Lisa (コンピュータ)

text: デスクトップは、後のMacintoshのFinder上のレイアウトのように画面右縦にアイコンが並ぶのではなく、画面下に「Preferences」「Clock」「Calculator」「Clipboard」 「ProFile」などが横に並ぶレイアウトだった。さらにごみ箱は、「Wastebasket」である。


title: Lisa (コンピュータ)

text: 1983年の Lisa Office System Release 1.0では、ビジネスで必要とされるソフトウエア群"Lisa Office"としてLisa Write（ワープロ）、LisaDraw（図表作成）、LisaCalc（表計算）、LisaProject（プロジェクト管理）、LisaList（リスト式データベース）が、1984年のLisa7/7 Office System Release 3.1では、 上記6ソフトに加えLisaTerminalがバンドルされていた。


title: Lisa (コンピュータ)

text: Macintoshのソフトウェアも、当初はLisa Workshop上でクロス開発されていた。この環境をMacintosh上に引き継いだものがAPDA (Apple Programmers and Developpers Association Macintosh Programmer's Workshop) である。開発言語はLisa Pascalを継承したMPW Pascalに加え、当時最も優れたC言語環境だったLight Speed Cに代わる純正のC言語の期待に応えてMPW Cが登場、その後ほとんどのプログラムはCで記述されることになった。


title: Lisa (コンピュータ)

text: 1989年に、Appleは不売在庫による税金控除を受けるため、売れ残ったLisa約2700台を破砕しユタ州ローガン市の埋立処分場に埋立処分した。しかしその後、社が残りの在庫を引き取り、Apple LisaをMacintosh化するソフトを開発して販売し、数年間の間、Lisaは流通する汎用パソコンの地位に留まることになった。


title: イギリス組曲 (バッハ)

text: ケーテン時代の1710年代末頃に成立、1725年頃までに推敲が終了した。第1組曲の初稿（BWV 806a）の成立時期はヴァイマル時代の1712年頃にまで遡る。20世紀半ばまではフランス組曲以後の作品と考えられていたが、7つのトッカータ（1707-13年）と同様、バッハのクラヴィーア曲集としては初期の、特に組曲としては最初期の作品にあたる。自筆譜は第3組曲第1曲第181-187小節の7小節しか残っていない。


title: イギリス組曲 (バッハ)

text: 名称の由来は確実ではない。「ある高貴なイギリス人のために書かれた」ためにイギリス組曲と呼ばれるようになったという伝記作家ヨハン・ニコラウス・フォルケル（Johan Nicolaus Forkel, 1749-1818）の報告が有名である。他に、ヨハン・クリスティアン・バッハが伝承した筆写譜の第1組曲（BWV 806）の表題には「イギリス人のために作曲」（pour les Anglois）の一文がある。イギリス組曲の校訂者デーンハルトは、今日伝わっている大半の筆写譜の大譜表の音部記号の組み合わせが、従来バッハが用いていた「ドイツ式」ではなく「イギリス式」（今日と同じヴァイオリン記号、バス記号）であることが、伝承の真実性を示唆するとともに、名称の由来になったと推測している。