title: チャールズ・イームズ

text: 1941年、妻のキャサリンと離婚。クランブルック美術学院に勤務する同僚であり、カリフォルニア州サクラメント出身のレイ・カイザーと再婚する。同年、クランブルックの教職を辞し、その後の生涯にわたる活動拠点となるロサンゼルスへ移る。メトロ・ゴールドウィン・メイヤーの美術部に勤めながら、合板を使った家具の大量生産に向けた製作に取り組み始める。その後もイームズは合板の成型装置を発明するなど成型合板の技術を発展させ、多くの製品を開発した。その作品は、椅子をはじめとする家具にとどまらず、彫刻作品、骨折時に使う添え木や担架、飛行機の部品、にまでおよび、中でも脚用の添え木「レッグ・スプリント」は海軍で採用され、第2次世界大戦終了までの間にのべ15万本以上も製造された。「レッグ・スプリント」はイームズの手がけた最初の大量生産品でもあった。


title: チャールズ・イームズ

text: 積層合板を使った製品の大量生産の実現に努める一方で、1942年からはジョン・エテンザが中心となりロサンゼルスで発行されていた芸術雑誌「アーツ＆アーキテクチャー（arts & architecture）」の編集に加わる。1949年には、その企画であるケース・スタディ・ハウスに参加し、自邸であるNo.8を手掛けている。太平洋を見下ろす崖の上に建てられたイームズ邸は、建築費を抑えるため、鉄骨から内装材に至る、その部材の全てがアメリカ国内で流通していた既製品によって構成されており、工業化時代の新しい建築のあり方を示すものとして、記念碑的な位置づけをされている。


title: チャールズ・イームズ

text: チャールズ・イームズは、1978年8月21日、故郷セントルイスへの帰省中、心臓発作で息を引き取る。。現在は、セントルイス・ウォーク・オブ・フェームにその名を刻まれている。妻レイ・イームズが息を引き取ったのは10年後、奇しくもチャールズと同じ日付、1988年8月21日であった。


title: チャールズ・イームズ

text: 1950年代もイームズ夫妻は建築、家具のデザインを続け、初期に手掛けた合板加工だけでなく、プラスチック、繊維強化プラスチック、ワイヤーを素材とした椅子をデザインし、家具メーカーのハーマンミラー社に提供した。


title: チャールズ・イームズ

text: 一方で、ショートフィルムの製作にも興味を示し、1960年代以降は、ショートフィルム製作と展覧会プロデュースを主な活動としてゆくことになる。ショートフィルムの作品には未完の処女作「旅する少年（Traveling Boy）」（1950年）、代表作「パワーズ・オブ・テン（Powers of Ten）」（1977年）などがある。彼らの作品は想像力に溢れ、実験的であり、当時チャールズが講師を務めていたカリフォルニア大学バークレー校では教育の場にも用いられた。


title: チャールズ・イームズ

text: イームズ夫妻によって制作されたショートフィルムには、旅行中に興味を惹かれて収集した、おもちゃや土産物を記録したものが多い。また、自らの展示の制作過程や、伝統的な家具の製作風景、あるいは駐車場の路面の上で動く石鹸の泡など、ありふれたものも撮影している。おそらく最も有名な 「パワーズ・オブ・テン」では、数量の比較を視覚的に捉え、視点を地球から宇宙の果てへと拡大し、そして炭素原子の原子核へと縮小していく様を劇的に見せている。チャールズは写真家としても多作であり、自身の家具、展示品、収集品を75万枚もの写真に納めており、これらは現在、アメリカ議会図書館に収蔵されている。


title: チャールズ・イームズ

text: イームズ夫妻は、展示のプロデュースも数多く行っている。最初の作品は、IBMの依頼による「マスマティカ展：数の世界…そしてその向こう（Mathematica: a world of numbers...and beyond）」という展示であり、これは唯一現存しているものでもある。元々は現カルフォルニア科学センター（California Science Center）の新棟のために制作されたものであったが、現在はニューヨーク科学館（New York Hall of Science）にて展示されている。1961年、シカゴ科学産業博物館のために複製され、1980年にはボストン科学博物館に移された。1964／65年のニューヨーク世界博覧会にて、IBMパビリオンで展示されたものは、これの別バージョンであり、博覧会後はシアトルのパシフィック・サイエンス・センターにて、1980年まで展示された。マスマティカ展は、今も、科学を一般に広めるための展示の、モデルとして評価されている。その後も、 「A Computer Perspective: Background to the Computer Age」（1971年。1973年にエキシビジョンの内容をまとめて書籍を刊行。1990年に内容を大幅に追加された新版が刊行。日本語版は1994年にアスキーから。現在はちくま学芸文庫より）、「 フランクリンとジェファーソンの世界 」（1975-1977年）などの作品がある。


title: チャールズ・イームズ

text: チャールズ＆レイ・イームズ事務所は、40年以上(1943-88年）にも渡り、カルフォルニア州ロサンゼルス、901 Washington Boulevard in Veniceで活動を続け、ドン・アルビソン（Don Albinson）やデボラ・サスマン（Deborah Sussman）といったデザイナーを輩出した。ここで生まれたデザインは、合板成形によるDCW（Dining Chair Wood）やDCM（Dining Chair Metal with a plywood seat）（1945年）、Eames Lounge Chair （1956年）、Aluminum Group furniture （1958年）、友人である映画監督ビリー・ワイルダーのためにデザインした、Eames Chaise （1968年）、Do-Nothing Machine (1957)、ソーラー・エネルギーの実験、そして数多くのおもちゃなど、多岐にわたる。


title: コナン・オブライエン

text: コナン・オブライアン（, 1963年4月18日 - ）は、アメリカ合衆国のテレビ司会者、コメディアン、脚本家、プロデューサー、ミュージシャン、声優。深夜のトーク番組の司会で知られ、最近では2010年よりケーブルテレビのTBSで放送されている『"" 』に出演している。マサチューセッツ州ブルックラインで生まれ、アイルランド系カトリックの家庭で育った。ハーバード大学在学中、『"" 』誌の編集長を務め、『"" 』のネタの脚本を書いていた。


title: コナン・オブライエン

text: ロサンゼルスでいくつかのコメディ番組の脚本家を務めた後、『サタデー・ナイト・ライブ』に脚本家として参加した。『ザ・シンプソンズ』で2シーズン脚本家およびプロデューサーを務め、NBCからの依頼を受け1993年より『レイト・ナイト・ウィズ・デイヴィッド・レターマン』のデイヴィッド・レターマンの後任を務めることとなった。『レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエン』の初期の頃はあまり評判が良くなく、最初の数年間は週ごとの更新であった。徐々に評判が良くなり、2009年に番組を降板する頃には高く評価されるようになっていた。その後オブライアンはニューヨークからロサンゼルスに拠点を移し、2009年6月1日より10か月間、NBCのトーク番組『ザ・トゥナイト・ショー・ウィズ・コナン・オブライエン』の司会を務めた。


title: コナン・オブライエン

text: 自然な司会スタイルで知られ、「不恰好な自虐的ユーモア」とみなされており、オブライアンの深夜番組は「下劣で奇抜でありながら、より洗練された短編映画のような語り口」と様々な要素が含まれている。2010年より『"Conan" 』で司会を務める他、エミー賞授賞式や『"" 』などでも司会を務めている。オブライアンは2011年のドキュメンタリー映画『"" 』で取り上げられ、また32都市でライヴ・コメディ・ツアー公演を行なっている。


title: コナン・オブライエン

text: オブライアンはマサチューセッツ州ブルックラインで生まれた。父は医師、疫学者、ハーバード大学医学部教授のトーマス・フランシス・オブライアン。母は弁護士で"" と提携しているルース・オブライアン(旧姓リアドン)。オブライアンは6人きょうだいの3番目である。オブライアン家はアイルランド系カトリックであり、祖先のうち何人かは南北戦争前にアメリカに移住してきた。『レイト・ナイト』のエピソードで、オブライアンは祖先の出身地であるアイルランドのケリー県を訪問したことがある。


title: コナン・オブライエン

text: ブルックライン高等学校に進学し、学生新聞『"" 』の編集長を務めた。卒業年次、オブライアンは自筆の短編『"To Bury the Living" 』で"" を受賞した。1981年、総代として卒業し、ハーバード大学に入学した。新入生時は"" に、その後3年間は"" に住んでいた。主に歴史と文学を学び、1985年、最優秀学生として卒業した。卒業論文はウィリアム・フォークナーやフラナリー・オコナーの作品の特徴的な子供達について書かれている。大学在学中、ユーモア雑誌『"The Harvard Lampoon" 』に執筆していた。また短期間ではあるが、"The Bad Clams" という名のバンドでドラムを演奏していたこともある。2年生、3年生の頃、『"The Harvard Lampoon" 』誌の編集長を務めた。ちなみに当時、将来オブライアンのNBCのボスとなるジェフ・ザッカーが学生新聞『"" 』の編集長をしていた。


title: コナン・オブライエン

text: ハーバード大学卒業後、ロサンゼルスに転居しHBOの『"Not Necessarily the News" 』の脚本家チームに参加した。また短期間しか放送されなかった『"" 』の脚本も執筆していた。2年ほど『"Not Necessarily the News" 』の脚本を執筆し、"" などと共に即興劇にも定期的に出演するようになった。1989年1月、『サタデー・ナイト・ライヴ』のエグゼクティヴ・プロデューサーのローン・マイケルズはオブライアンを脚本家として採用した。『サタデー・ナイト・ライヴ』での3年間、『"Mr. Short-Term Memory" 』、『"The Girl Watchers" 』などのネタを執筆し、後者の初回にはトム・ハンクス、ジョン・ロヴィッツが出演した。ロバート・スミゲルと共同で執筆した『"Nude Beach" 』では「ペニス」という言葉を少なくとも42回登場させた。1987年-1988年シーズンでの『サタデー・ナイト・ライヴ』の脚本家ストライキで、同僚のボブ・オデンカーク、スミゲルと共にシカゴで即興劇『"" 』を上演した。シカゴ在住中、短期間ではあるがジェフ・ガーリンと部屋をシェアしていた。1989年、オブライアンを含む『サタデー・ナイト・ライヴ』の脚本家達はエミー賞コメディおよびバラエティ脚本家賞を受賞した。


title: コナン・オブライエン

text: 『サタデー・ナイト・ライヴ』の多くの脚本家同様オブライアンは時々エキストラとして出演しており、特にトム・ハンクス5回目の登場で『"" 』のコーナーでのドアマン役で知られる。2001年の第26シーズンでオブライアンは『サタデー・ナイト・ライヴ』に司会として再登場した。1991年、オブライアンとスミゲルはアダム・ウェスト主演のNBCの『"" 』のパイロット版を執筆した。これはシリーズ化することはなかったが、カルト的ヒットとなった。これは後に"" による、シリーズ化されなかったパイロット版の特集『"The Other Network" 』で放送された。この時オブライアンのインタビューも行なわれ、2002年に"" で再放送された。


title: コナン・オブライエン

text: 1991年、契約不履行、『"Lookwell" 』未放送と立て続けに起こり燃え尽きてしまい、『サタデー・ナイト・ライヴ』を降板した。「私はローン・マイケルズに、もう業務に戻ることができない、何か他のことがしたいと語った」とオブライアンは思い返した。「私には何のプランもなかった。私はまさに人生の岐路に立っていた。そこで私はただニューヨークを歩き回っていればいつかアイデアが思い浮かぶだろうと思った」。当時『ザ・シンプソンズ』の共同ショーランナーであったマイク・ライスとアル・ジーンはオブライアンに仕事をオファーした。この番組は当時脚本家の間で大きな話題になっていた。オブライアンは「皆がこの番組に参加したかったが、番組は誰も採用しなかった」と思い返した。オブライアンは中途採用された最初の1人となった。"The Groundlings" の旧友リサ・クドローの援助を受け、オブライアンはビバリーヒルズにアパートを購入した。クドローはオブライアンは脚本家よりも表に出ることの方が向いているのではないかと考えた。オブライアンはこれに否定的で、オブライアンはクドローがお世辞で語っており、自分は脚本家でいることが幸せだとした。2000年、ハーバード大学の卒業祝賀会のスピーチで、オブライアンはスランプから『ザ・シンプソンズ』に救われたと語った。


title: コナン・オブライエン

text: 1991年から1993年、『ザ・シンプソンズ』の脚本家およびプロデューサーを務めていた。FOXで臨時にジェフ・マーティンの事務所を与えられた。オブライアンは緊張であがってしまい、錚々たる脚本家達を前にしてきまりが悪かった。オブライアンはライスに教えてもらうまで、声に動きを合わせるものだと思っていた。すぐに順応し、時々場を仕切るようになり、ジョシュ・ウエインスタインはこれを「"ten-hour Conan show, nonstop" 」(10時間連続コナン・ショー)と呼んだ。ジョン・オーヴドゥによると、脚本家の1人はもしオブライアンが『レイト・ナイト』のために降板しなかったら、オブライアンは確実に『ザ・シンプソンズ』のショーランナーとなっただろうと語った。


title: コナン・オブライエン

text: 自身の作品で気に入っているのは『"" 』と『"" 』である。批評家、ファン、同僚は『"Marge vs. the Monorail" 』の後から『ザ・シンプソンズ』の流れが変わったと認めている。『ザ・シンプソンズ』開始当初はとても現実的なファミリー・シットコムであったが、オブライアンが作品に参加し始めてから非現実的な方向に急速にシフトしていった。これらのエピソードの他に『"" 』、『"" 』の脚本も執筆した。『ザ・シンプソンズ』の最初の4シーズンの脚本家の1人であったウォレス・ウォロダースキーは「コナンは臆病な脚本家と呼ばれていて、以前ダイエット・コークを開けたら自分に噴射したことがあった。以降我々の間で笑いの種になっている」と語った。時々同僚がビバリーヒルズにあるオブライアンのアパートに遊びに行くこともあった。


title: コナン・オブライエン

text: その頃、デイヴィッド・レターマンが『レイト・ナイト』の司会を辞めようとしており、エグゼクティヴ・プロデューサーのローン・マイケルズは後任の司会者を探していた。マイケルズはオブライアンにプロデューサー職を打診したが、当時のエージェントのゲイヴィン・ポローンはオブライアンはプロデュースよりも表舞台に立ちたいのだと圧力をかけた。彼はマイケルズと共にオブライアンを『ザ・トゥナイト・ショー』のステージでオーディションを設定した。ジェイソン・アレクサンダーとミミ・ロジャースをゲストに迎え、観客席には『ザ・シンプソンズ』の脚本家達が座った。ウォロダースキーはこの時のことを「我々の同僚であるこの男が、あの奥のカーテンから出てきて番組開始の挨拶をするなんて誰が想像できただろうか」と思い返した。この様子は衛星放送でニューヨークのローン・マイケルズとNBCの重役達が視聴した。1993.年4月26日、オブライアンは『レイト・ナイト』の司会者に指名された。脚本家達が『"Homer Goes to College" 』の声の収録に向かう時、オブライアンはポローンからの電話で司会者に決定したことを知らされた。ポストプロダクション監督のマイケル・マンデルは「彼はこの酷いカーペットにうつぶせに倒れこんだ。ただ静かにそのカーペットの上に倒れていたのだ」「私は彼に「きみの人生は変わっていくね。本当に物凄い方向に」と言ったことを覚えている」と思い返した。


title: コナン・オブライエン

text: しかしながらFOXはオブライアンを手放したくなかった。最終的にNBCとオブライアンがFOXへの解約金を折半することとなった。オブライアンの離脱後、『ザ・シンプソンズ』の脚本家達は『レイト・ナイト』を録画し、翌日の昼食時に視聴し感想を言い合うようになった。『ザ・シンプソンズ』に関わっていた頃、同時にスミゲルと共に『サタデー・ナイト・ライヴ』の『"" 』のネタを基にしたミュージカル映画の脚本にも取り掛かっていたが、この映画が製作されることはなかった。


title: コナン・オブライエン

text: 1993年9月13日、ニューヨークのロックフェラー・センターにあるGEビルディングのスタジオ6Aから『レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライアン』の放送が始まったが、批評家からはあまり良い評判ではなかった。これは特に驚くべきことではなく、オブライアン自身が『ニューヨーク・タイムズ』紙に『"O'Brien Flops!" 』(オブライアン大失敗)のタイトルで自虐記事を寄稿した。批評家達はオブライアンを責め、『ワシントン・ポスト』紙のトム・シェイルズは「忘却」の意の「oblivion」にかけて「本名はコナン・オブリヴィオンではないか」と語った。主な批評家はオブライアンはカメラに慣れておらず緊張しており、「賢さを鼻にかけ、都会ぶり、上品ぶり、若すぎ、成功するには色々と過ぎるところがある」とする向きもあった。この番組は常に打ち切りの恐れがあり、1994年にはNBCはオブライアンと週ごとの契約をしていた。NBCの重役達は『レイト・ナイト』の後番組である深夜1:30からの『レイター』の司会者であるグレッグ・キニアをオブライアンの後任にすべきかどうか考えていた。支局から司会者交代について聞かれるようになり、観客席の空席をNBCのインターンが埋めなくてはならなかった。再放送後のある放送で共演者のアンディ・リクターがオブライアンの休暇中「もし自分が失業したらどうしようか」と語ったことから、NBCが打ち切りを検討しているのではないかと噂になった。


title: コナン・オブライエン

text: 状況は徐々に好転していった。オブライアンとリクターの掛け合いが評判となり、また『"If They Mated" 』『"Desk Drive" 』、『"In the Year 2000" 』などのコーナーも人気が出てきた。オブライアンの机の後ろにテレビ・スクリーンがあり、時事ネタの画像を映していた。ここに登場する田舎風の喋りをするビル・クリントンなどのキャラクターの声を共同脚本家のスミゲルが担当した。ターニングポイントは1994年2月のレターマンのゲスト出演であった。「やる気が高まった」とオブライアンは語った。「私はこう思う。もし自分が賢く面白いという、12時半からの番組を製作したことのある誰かが参加するならやりましょう」。1995年1月、スミゲルが過労により第一脚本家を降板し、番組は一時的に揺らいだ。番組、特にオブライアンのコメディの質は徐々に上がった。1年以内に下劣と奇抜に上品さを兼ね備えたコントを始めた。Masturbating Bearなどがレギュラーで登場しており、オブライアンがヴィンテージベースボールに訪れるコントが有名になった。このコントはオブライアンにとってもお気に入りの1つで、後に「私が地球を離れる時、つまり葬式ではこれを流してくれ。なぜなら私の全てがここに詰まっているから」と語った。


title: コナン・オブライエン

text: 観客の多くは購買層である若い男性で、番組の人気は堅実になり、高視聴率を獲得して番組は15シーズン続いた。インターネット創世記、ファン達が各エピソードの詳細なデータを蓄積した非公式サイトを開設した。テレビ評論家のトム・シェイルズでさえも「テレビ史上最も目覚しい変化を遂げた番組の1つ」と語った。1996年よりオブライアンと『レイト・ナイト』の脚本家チームはプライムタイム・エミー賞脚本家賞コメディまたはバラエティ部門にノミネートされるようになり、唯一2007年のみ受賞した。1997年、2000年、2002年、2003年、2004年、全米脚本家組合賞脚本家賞コメディまたはバラエティ部門を受賞した。2001年、オブライアンは自身のテレビ・プロダクション会社"" を組織し、『レイト・ナイト』のプロダクション・クレジットをシェアするようになった。


title: コナン・オブライエン

text: 2005年10月、11年間常に平均視聴者数が250万人となった。2006年、フィンランドの女性大統領タルヤ・ハロネンに似ていることをネタにしたところ、番組の人気は頂点に達した。オブライアンは「ヘルシンキで5日間撮影し、2人が面会した時、国宝級の大事なもののようにお互い抱擁しあった」と語った。


title: コナン・オブライエン

text: 2009年2月20日、最終回を迎えた。過去の放送を振り返り、元共演者のアンディ・リクターがサプライズで登場した他、ウィル・フェレル、ジョン・メイヤー、ザ・ホワイト・ストライプスも出演した。最後にオブライアンは斧でセットを壊し、破片を観客に持ち帰らせ、ローン・マイケルズ、デイヴィッド・レターマン、ジェイ・レノ、妻と子など関係者へのお礼を語った。


title: コナン・オブライエン

text: 2008年の全米脚本家組合ストライキの間、オブライアンは『ザ・デイリー・ショー』のジョン・スチュワート、『コルベア・レポー』のスティーヴン・コルベアと共にコメディ・セントラルに出演し、3人のうち誰が大統領選挙共和党の予備選候補者マイク・ハッカビーを支援するか議論し、不仲ネタを披露した。ストライキ中、3人それぞれの番組でこの模様が放送された。


title: コナン・オブライエン

text: 2004年、オブライアンはNBCと新たな契約について交渉をしていた。その1つは2009年にジェイ・レノに代わって『ザ・トゥナイト・ショー』の司会に就任するということであった。オブライアンは『ザ・トゥナイト・ショー・ウィズ・ジェイ・レノ』の最終回にゲスト出演した。2009年6月1日、『ザ・トゥナイト・ショー・ウィズ・コナン・オブライエン』が開始され、ウィル・フェレルが最初の対談ゲスト、パール・ジャムが最初の音楽ゲストとなった。


title: コナン・オブライエン

text: 2009年9月25日金曜日の収録中、コメディのコーナーの1つでゲストのテリー・ハッチャーと走っている時に滑り、頭を打って軽い脳震盪を起こした。病院で検査を受け、同日退院した。同日夜にこの模様が放送され、翌週月曜日の放送ではこのことをネタにした。


title: コナン・オブライエン

text: 2010年1月7日木曜日、NBCの重役ジェフ・ザッカーはレノおよびオブライアンと会い、『ザ・ジェイ・レノ・ショー』の視聴率低迷による降板、および『ザ・ジェイ・レノ・ショー』開始以前からの『ザ・トゥナイト・ショー・ウィズ・コナン・オブライアン』の視聴率低迷による『ザ・トゥナイト・ショー』へのレノの復帰について会談した。この会談で、『ザ・ジェイ・レノ・ショー』が30分番組になり23:35からに移動、オブライアンは『ザ・トゥナイト・ショー』へ残り24:05からに移動することになった。1月10日、NBCユニバーサルの会長ジェフ・ガスピンは2010年2月10日、バンクーバーオリンピックの開幕に合わせ『ザ・ジェイ・レノ・ショー』を一旦終了し、オリンピック放送後23:05からの放送に変更することを決定した。『ニューヨーク・ポスト』紙によるとオブライアンはこのNBCの決定を快く思っていなかった。


title: コナン・オブライエン

text: 2010年1月12日、オブライアンは声明を発表した。「私は『ザ・トゥナイト・ショー』が日付が変わってから放送されることはテレビ史上大きな出来事の1つであり、他のコメディ番組に大きな影響があると本当に思う。24:05の『ザ・トゥナイト・ショー』はまさに『ザ・トゥナイト・ショー(今夜の番組)』ではなくなってしまう」。1月21日、翌日『ザ・トゥナイト・ショー』を降板することでNBCと合意に達した。NBCからオブライアンへ4,500万ドルの違約金、うち1,200万ドルは『ザ・レイト・ナイト』終了後ニューヨークからロサンゼルスへオブライアンと共に転居したスタッフ達への違約金を受け取った。


title: コナン・オブライエン

text: 2010年1月22日、『ザ・トゥナイト・ショー・ウィズ・コナン・オブライエン』最終回にはトム・ハンクス、スティーヴ・カレル(トークから離れてオブライアンのIDバッジをシュレッダーにかけた)、ニール・ヤング(『"" 』を演奏)、ウィル・フェレルがゲスト出演した。フェレルの登場時、『サタデー・ナイト・ライヴ』でのカウベルのネタと共にオブライアンはバンドと共にギターを演奏し、フェレルが『フリー・バード』を歌った。フェレルの妻ヴィヴィカ・ポーリン、ベン・ハーパー、ベック、ZZトップのギタリストであるビリー・ギブソンズなどが最後のバンド演奏に参加した。


title: コナン・オブライエン

text: バンクーバーオリンピック終了後、レノは『ザ・トゥナイト・ショー』に復帰した。オブライアンは4,500万ドルの違約金を受け取り、2010年9月までの他番組への出演を見合わせる契約に合意した。次の出演先はフォックス放送からコメディ・セントラルまで幅広く噂された。


title: コナン・オブライエン

text: 2010年2月8日、オブライアンがニューヨーク市マンハッタンセントラルパーク・ウェストにあるペントハウスを3,500万ドルで売却しようとしていると報じられた。2007年に1,000万ドルで購入したものである。2年前、オブライアンはロサンゼルスのブレントウッドに1,050万ドル以上の邸宅を購入していた。業界関係者はオブライアンは深夜番組に復帰しやすいように、またこれ以上彼の子供達を引っ越させたくないため西海岸での居住を希望しているのではないかと推測した。


title: コナン・オブライエン

text: 2010年2月24日、オブライアンはTwitterを開始してメディアの注目を集めた。、『ザ・トゥナイト・ショー』降板から1ヶ月が経過しており、彼の最初のツイートはジョークだったが降板後初の公式声明となった。約1時間後、オブライアンのフォロワーは3万人を越え、さらに約30分後には5万人を越えそうになり、この時点ですでにジェイ・レノのフォロワー数より2万人多くなった。24時間後、オブライアンのフォロワー数は30万人を越えた。2010年5月下旬、フォロワー数は100万人を越え、2014年2月には1千万人を越えた。


title: コナン・オブライエン

text: 2010年、オブライアンは『タイム』誌による世界で最も影響力のある100人のリストである『タイム100』に選出された。5月までいかなるテレビ番組も出演が禁止されていたため、これが切れた2010年5月2日、CBSのニュースマガジン『60 Minutes』に出演し、『ザ・トゥナイト・ショー』の降板騒動について語った.。スティーヴ・クロフトによるインタビューでオブライアンはこの状況について「突然、暴力的に、急速に離婚された気分だ。そしてただ私は何が起こったのかを理解しようと努めることしかできなかった」と語った。またオブライアンはジェイ・レノのポジションにたとえおさまることができなかったとしてもNBCは「確実に」他のチャンスをくれるものと思っていたと語った。しかしオブライアンはひどい目に遭わされたとは思っていないと語った。「誰が見ても私にとって残酷な仕打ちで、彼らが全てを奪っても私は大丈夫。私はよくやった」と語った。「私は人々がまだ私をばかげたふざけたコメディアンだと思っていてほしい。そして私は何も後悔していない」。


title: コナン・オブライエン

text: 2010年3月11日、オブライアンはツイッターを通じて、2010年4月12日より30都市を巡るライヴ・ツアー『"" 』を開催することを発表した。アンディ・リクターおよび、『ザ・トゥナイト・ショー』でのハウス・バンドが共演した。しかしバンドリーダーのマックス・ワインバーグはニューヨーク公演でのゲスト出演の1回以外参加できなかった。オブライアンと直接会えるVIPチケットは695ドルであった。同日、公式サイト『teamcoco.com』が開設された。


title: コナン・オブライエン

text: 2010年4月12日、オブライアンはオレゴン州ユージーンにてテレビ・カメラなしの2,500名の観客を前に、2ヶ月に亘るツアーが開幕した。ロサンゼルスやニューヨークなど大都市に行く前にアメリカ合衆国北西部およびカナダを巡った。6月14日、ジョージア州アトランタの公演で閉幕した。チケット最低価格は40ドルで、このツアー公演は事実上完売であった。


title: コナン・オブライエン

text: 2010年4月12日、オレゴン州ユージーンでのツアー公演開幕1時間前、ケーブル局TBSで新番組の司会を務めることを発表した。2010年11月8日、番組が開始し、月曜から木曜の西部標準時23時/中部標準時22時の放送となった。これによりジョージ・ロペスの『"" 』は1時間遅れて西部標準時24時、中部標準時23時からの放送となることが発表された。。オブライアンはNBCで自身に起きたことをロペスにも起こさせることとなるため当初これを断っていたが、ロペスがオブライアンにTBSに来るよう説得したためオブライアンは了承した。カナダではCTVテレビジョンネットワークが、トルコではCNBC-eが放送することになっている。


title: コナン・オブライエン

text: 2020年11月、TBSの親会社であるワーナーメディアは『"Conan" 』を2021年6月で終了させ、同社が運営している定額制動画配信サービスのHBO Maxにて新しいバラエティ番組を開始させることを発表した。オブライアンは1993年の時点で既にジョニー・カーソンから配信サービスに取り掛かるようアドバイスされたエピソードを明かした上で「（番組を）HBO Maxで続けてゆけることにワクワクしてますし、無料サブスクリプションを楽しみにしています」とのコメントを発表した。


title: コナン・オブライエン

text: 2004年、オブライアンはフランス語圏へ偏見を持つケベック・バッシングでカナダ人に向けて謝罪をした。2006年3月7日、NBCはオブライアンの元共演者であるアンディ・リクター主演の新番組のアドベンチャー・コメディ『"" 』を発表した。オブライアンはこの番組のパイロット版のエグゼクティヴ・プロデューサーおよび共同作家となった。『エンターテインメント・ウィークリー』誌で2007年の番組トップ10にランクインしたにも関わらず、6エピソード放送後に視聴率低迷により番組は打ち切りになった。USAネットワークはオブライアンのプロダクションによる、キャスト未定の90分間の医療ドラマ『"Operating Instructions" 』を製作している。オブライアンはコナコのレーベルの作品全てのエグゼクティヴ・プロデューサーを務める予定である。『"" 』のジャド・パイロット、ジョン・ピーズリーもエグゼクティヴ・プロデューサーとなる予定である。2010年1月、NBCはコナコに1時間の法廷コメディ・ドラマ『"" 』と30分間のコメディの2本のパイロット版をオーダーした。2010年9月15日、『"Outlaw" 』が放送開始となり、8エピソードを製作した。


title: コナン・オブライエン

text: 2018年11月、コメディポッドキャストを配信するEarwolfとのタイアップの下、毎週配信のポッドキャスト番組『"Conan O'Brien Needs a Friend"』を開始することが発表された。番組のコンセプトはテレビ司会業に携わって25年、ゲストと本当の友情を築いたことがなかったことに気が付いたオブライエンが有名人との友情を築こうとする、というものである。第1回は俳優・コメディアンのウィル・フェレルをゲストに迎えた。


title: コナン・オブライエン

text: かつて脚本家を務めた『シンプソンズ』に出演したのが深夜番組に出演するようになって以降初めてのゲスト出演となった。シーズン5のエピソード『"" 』で、キャッチフレーズ・コメディアンとして人気上昇中のバート・シンプソンにインタビューする本人役で出演した。このエピソードはオブライアンがデイヴィッド・レターマンの後任のオーディションを受けた後、採用が決まる前に製作されたものである。オブライアンは自身の番組の放送が開始されてから収録をしたが、オブライアンはこのエピソードが放送される前に自身の番組が打ち切りになると思っていた。2006年、エミー賞授賞式のオープニングの『サウスパーク』のシーンで声を担当した。2005年、サラ・ヴァウエル著『"" 』のオーディオブックでロバート・トッド・リンカーンの声を担当した。


title: コナン・オブライエン

text: オブライアンはアダルトスイムの『"" 』シリーズのスペシャル『"" 』、『"" 』などで賞金稼ぎザッカス役の声を担当した。ドラマ『30 ROCK/サーティー・ロック』では主役リズ・レモン(ティナ・フェイ)と同じビルで働く元彼役を演じた。『"" 』のエピソードでは本人役で出演し、レモンは居心地が悪く、テレビ局の重役ジャック・ドナギー(アレック・ボールドウィン)はトレイシー・ジョーダン(トレイシー・モーガン)が出来が悪いにも関わらず『レイト・ナイト』に強引に出演させようとする。


title: コナン・オブライエン

text: オブライアンは『フューチュラマ』シーズン2のエピソード『"" 』に出演した。本人の摘出された脳の役で、3千年生きている設定である。ロボットのベンダーから妨害されつつスキー場でスタンダップ・コメディを行なう。


title: コナン・オブライエン

text: オブライアンは『"" 』のエピソード『"" 』にカメオ出演した。マイケル・スコット(スティーヴ・カレル)が『サタデー・ナイト・ライヴ』のメンバーであるティナ・フェイがいると気付いたが、それは別人であった。スコットがティナ・フェイに似た女性と話している時にオブライアンが通行人として通り過ぎ、カメラ・クルーからそれを教えられる。


title: コナン・オブライエン

text: 『"Conan" 』の中でDCコミックスのベテラン・アニメイターのブルース・ティムと共にスーパーヒーローを製作した。典型的な筋肉質の体と胸にマークのついた、オブライアンに似たこのスーパーヒーローは「"The Flaming C" 」と名付けられたが、オブライアンの独断で鍋つかみ、ハイアライのグローヴ、マリファナの葉のバックル、ゴルフ・シューズ、ガーターベルト、網タイツを着用した。後に『ヤング・ジャスティス』にこのキャラクターが登場した。


title: コナン・オブライエン

text: マーケティング・エヴォリューションズによると、アメリカの消費者の74%がオブライアンに好感を持っている。しかし好感度の高さに関わらず、オブライアンは2009年に第43回スーパーボウルのバド・ライト、同年『"Conan" 』で初公開されたアメリカン・エキスプレス以外、コマーシャルにほとんど出演していない。オブライアンはこのスーパーボウルのコマーシャルでの収益金をニューヨーク中心地の子供達をアメリカの郊外へ旅行させるチャリティ団体フレッシュ・エア・ファンドに寄付した。『ウォール・ストリート・ジャーナル』紙によると、このアメリカン・エキスプレスのコマーシャルの撮影がインドのジャイプルで3日間行なわれ、オブライアンは100万ドル以上の出演料を得た。


title: コナン・オブライエン

text: 『トゥナイト・ショー』第2回目で放送された、『"Twitter Tracker" 』のコーナー初回でオブライアンは「ココ」というニックネームが付けられた。これに続いたインタビューのコーナーでは、ゲストのトム・ハンクスはこのニックネームでオブライアンを呼び、観客にも繰り返させた。このニックネームについてオブライアンはハンクスにふざけて「もしこれが流行ったら、君を訴える」と語った。


title: コナン・オブライエン

text: 2011年3月23日、『"Conan" 』でのWWEチャンピオンのザ・ミズのインタビューで、ザ・ミズはオブライアンに赤い髪および深夜番組に再度果敢に挑戦したことから「ザ・ギンジャ・ニンジャ」と名付けた。1週間後、TeamCoco.comで「ザ・ギンジャ・ニンジャ」のTシャツが発売開始された。


title: コナン・オブライエン

text: 自身の番組『"Conan"』の中で、日本の漫画『名探偵コナン』の主人公の名前がオブライアンと同名であることを紹介。さらにはジョークとして「同漫画はオブライアンのおかげで人気を得られたのだ」と主張し、2018年9月に原作者青山剛昌の出身地でもある鳥取県北栄町を訪れた。同町ではオブライアンを友好的に迎え入れ、町長とも面会。一日町長に任命され、オブライアンは由良駅前で町民に1000個のハンバーガーを振舞った。5日間の滞在では、東京も訪れており、原宿で現地ファッションに身を包み、竹下通りを散策した。


title: コナン・オブライエン

text: 2000年、オブライアンは『レイト・ナイト』での広告コーナーを担当した広告会社でシニア・コピーライターを務めていたエリザベス・アン・パウエルと出会った。約18ヶ月の交際の後、2002年、パウエルの故郷であるワシントン州シアトルで結婚した。2003年、長女"Neve" 、2005年、長男"Beckett" を授かった。オブライアンは自身の番組でアイルランド系カソリックの流れを汲んでいることをしばしば語っている。2009年、『アクターズ・スタジオ・インタビュー』で両親共1850年代にアイルランドからアメリカに移住してきた家系であり、それぞれがアイルランド系カソリックの人と結婚しており、自分は100%アイルランド系カソリックの家系であると語った。


title: コナン・オブライエン

text: 自身は政治的には穏健派であると考えているが、1984年のアメリカ合衆国大統領選挙でウォルター・モンデールに投票してから民主党支持者である。オブライアンの長年の友人で大学時代のルームメイトである"Father Paul B. O' Brien" (親戚ではない)とマサチューセッツ州ロウレンスを基盤とする飢餓救済施設"Labels Are For Jars" を創立し、食料センター"Cor Unum" の開業を支援した。


title: コナン・オブライエン

text: 2008年1月、2ヶ月におよぶ全米脚本家組合ストライキの後、髭を生やして自身の番組に出演した際、ゲストのトム・ブロコウは「南北戦争の徴兵拒否者のようだ」と語った。2010年1月22日、『トゥナイト・ショー』降板後、オブライアンはまた髭を生やし、2011年5月2日、『"Conan" 』の収録中にウィル・フェレルが電動カミソリで一部剃り、番組終了後プロが全て剃った。髭のあるオブライアンを描いたアート・コンテストを含み、この模様は『"Beardocalypse" 』として収録された。


title: コナン・オブライエン

text: 2009年、オブライアンはニューヨークから転居し、ユニバーサル・スタジオ・ハリウッドで収録される『トゥナイト・ショー』の司会のためカリフォルニア州ロサンゼルスのブレンドウッドに1,050万ドルの豪邸を購入した。ニューヨークからカリフォルニアに1992年式フォード・トーラスSHOを持参し、『トゥナイト・ショー』、『"Conan" 』双方の放送初日に登場した。


title: コナン・オブライエン

text: 2011年10月21日、オブライアンは宇宙生活教会の牧師に任命され、同性婚が認められているニューヨークで同性婚を執り行ない、収録した。2011年11月3日、オブライアンのスタッフとそのパートナーのこの結婚式はビーコン・シアターで行なわれ、『"Conan" 』で放送された。


title: コナン・オブライエン

text: 2006年9月、再三の中止警告にも関わらず"" の"Father David Ajemian" から「"your priest stalker" 」のサインのある手紙を送られ、オブライアンの両親にも連絡を取るなどのストーカー被害に遭ったと報じられた。『レイト・ナイト』でこれを否定したが、"Ajemian" がオブライアンにニューヨークへ行き「私のことを知ることとなるだろう」という手紙を送った。他の手紙で「最も危険なファンへの対処はこれか?君は私に大きな借りがある」と綴った。さらに"Ajemian" は「フランク・コステロは君のビルで銃弾を1度避けたが、君にはできるかな」と書いた。その後"Ajemian" は『レイト・ナイト』の収録現場に押し入ろうとしたが逮捕された。それ以前にもNBCのセキュリティ・チームからスタジオから離れるよう警告されていた。精神鑑定の後、彼は裁判を受けることができる精神状態であると判定された。その後彼は釈放された。2007年11月10日、彼の父親から捜索願が出され、発見後病院に送られた。2人は同時期にハーバード大学に通学していた。2008年4月4日、裁判を受けることができると判定された。4月8日、"Ajemian" はストーカーで有罪となった。裁判費用95ドルの支払い、2年間のオブライアンへの接近禁止命令が出された。9月11日、"Ajemian" は枢機卿"" の要望に反し、勝手に退院した。"O'Malley" 枢機卿は、"Ajemian" は要望に反したためもうカソリック教会で司祭を務めることはできない、と発表した。2010年後期、"Ajemian" は接近禁止命令に反し、テレビ司会者の"" に嫌がらせをしたため逮捕された。


title: アストンマーティン・シグネット

text: シグネット（"CYGNET" ）はイギリスの自動車メーカー、アストンマーティンがかつて販売したハッチバックタイプのコンパクトカー（マイクロクーペ）。ベースとなっているのはトヨタ・iQである。車名は白鳥の雛に由来。


title: アストンマーティン・シグネット

text: アストンマーティンの当時の車種体系はDBS V12、3代目ヴァンテージなどといった大型のスポーツカーやGTカーが中心だが、将来的に環境性能（CAFE＝企業平均燃費）に優れる小型車をラインナップする必要があると判断。そこで、トヨタ自動車との連携により開発されたのがシグネットである。


title: アストンマーティン・シグネット

text: 基本骨格をiQと共用するも、ルーフ、左右ドア、リアフェンダーを除く外板パネル全てが専用設計となった。フロントにはアストンマーティンのアイデンティティーである「ブライトフィニッシュグリル」が装着され、エンジンフードにはDBSと共通のエアインテークを追加、フロントフェンダー（スカットル上部）にもエアアウトレットを設けられ、iQとは異なる外観意匠としている。リアコンビランプも当時のDBシリーズと共通イメージのU字型となっているが、DB各車が内側に開いているのに対し、シグネットは外側に開いている。


title: アストンマーティン・シグネット

text: インテリアについてはiQをベースとするも、アストンマーティンならではのクラフトマンシップをふんだんに注入することでスポーティさと高級感を付加し、赤色をベースに黒色を組み合わせた本革のシート表皮とトリムをはじめとして、センタークラスターの一部もアストンマーティンらしさを打ち出したダッシュボードとの連続性のあるものに変更されている。


title: アストンマーティン・シグネット

text: F・Rサスペンション、1.3L のトヨタ・1NR-FE型直列4気筒エンジン、6速マニュアルトランスミッションまたはCVTなど、シャシやパワートレインはiQそのものである。ただし、アストンマーティンらしさを強調するため、消音材を追加して静粛性を高めたほか、エンジンマウントも変更して静粛性と走りの質を向上させた。


title: JNN報道特集

text: 『JNN報道特集』（ジェイエヌエヌほうどうとくしゅう）は、1980年10月4日から2008年3月30日までTBS (JNN) 系列で放送された報道ドキュメンタリー番組である。通称は、後継番組の『報道特集NEXT』から改題し、その番組名として2010年4月3日から用いられている「報道特集」。


title: JNN報道特集

text: 時事問題を様々な観点から分析。時には政治家や経済評論家らをスタジオに呼び、より詳しくニュースを解説した。“報道のTBS”の原点を築いた看板番組としても位置づけされる。2021年、後継番組「報道特集」と共に、第58回ギャラクシー賞（報道活動部門大賞）を受賞した。


title: JNN報道特集

text: 芸能にもかかった時事的な話題もしばしば取り上げられることがあったが、芸能の話題がこの番組で取り上げられる事は少なかった。ただし、放送前日・当日に大きな事件が起こった場合には急遽放送内容を切り替え、通常のニュースショーと同じ形態での放送となる場合もあった。


title: JNN報道特集

text: 番組に専属するスタッフの取材以外にも、JNN系列局やTBSの記者や別番組（『JNNニュースの森』など）の取材も放送していた。なお、初期は「スタジオに専門家を招き、司会者らと（放送回の）時事問題に関する討論」を放送したこともあった。


title: JNN報道特集

text: スタート当初はプライムタイムの放送であり、毎週土曜日の22:00 - 22:55の1時間番組（実質55分、以下は全てJST）であったが、後に、1982年4月から毎週日曜日の18:00 - 19:00（1995年10月以降は6分縮小して18:00 - 18:54）に移行。2000年4月からは18:30にドキュメンタリー番組枠が設置されたことから30分繰り上がり、17:30 - 18:24の放送になった。


title: JNN報道特集

text: 放送時間が毎週土曜日22:00 - 22:55であった時期は、1981年のポーランド民主化運動を放送した回は世界的なスクープであるにもかかわらず視聴率は2%前後であった。初代アンカーマンの北代淳二は自らの意見を述べないスタイルを貫いたが、料治直矢に替わった。以降キャスターが自身の意見を述べるという、日本の民間放送における報道の方向性が変化した。


title: JNN報道特集

text: 後に放送時間が毎週日曜日18:00 - 19:00（→18:54）へ移行した。1982年8月毎週末の台風報道、1983年1月の中川一郎変死スクープ報道、さらにフィリピンのベニグノ・アキノ暗殺事件においては20%強の視聴率を得、内外からも注目されて一時は時代の寵児的報道番組とも評された。


title: JNN報道特集

text: 2003年秋季にタイトルロゴとテーマ音楽やスタジオセットを刷新、番組スタッフを大幅に入れ替え、岩城浩幸キャスターも降板して大きく改変する。時代にあったテーマを掘り下げて北朝鮮問題や国内の社会テーマを中心に他の報道番組では取り上げていないスクープを連発し、2004年には報道番組における数少ない視聴率10%超の番組となった。以降、いわゆるヒューマンドキュメンタリーの類はほとんど扱わず、逆に他の報道番組では取り挙げられないテーマに対しても果敢に挑み、系列局のエース記者やディレクターも多くを制作する。


title: JNN報道特集

text: 2008年4月の改編で土・日の17時・18時台が枠再編されるのに伴い、同年3月30日放送分をもって同タイトルでの放送を終了。同年4月5日からは『報道特集NEXT』と題して毎週土曜 17:30 - 18:50に放送されるようになった。『報道特集NEXT』内では、それまで放送されてきた『JNNイブニング・ニュース』に替わる土曜日夕方のJNNニュース枠を挿入する形の編成となった。


title: JNN報道特集

text: 立ち退いた跡の2008年4月6日以降は、17:00 - 17:30は毎日放送制作のアニメ番組枠に、17:30 - 17:55は『JNNイブニング・ニュース』が30分繰り下がり枠移動、18:00 - 18:30は日曜23:30から放送されていた『世界遺産』が『THE世界遺産』と改題して移行されそれぞれ放送されている。


title: 私のホストちゃん〜しちにんのホスト〜

text: 『私のホストちゃん〜しちにんのホスト〜』（わたしのホストちゃん しちにんのホスト）は、テレビ朝日で2011年10月5日から2012年3月28日まで毎週水曜日 1:51 - 2:21（火曜日深夜）に放送された日本のテレビドラマ。


title: 私のホストちゃん〜しちにんのホスト〜

text: 「とあるホストクラブに対し半年間の密着取材を行う」という体裁で行われるモキュメンタリードラマ。そのため一部不可解な個所や笑いを取る点（甘王の目線が頻繁にずれるなど）などドキュメンタリーとして不適当な個所があり、視聴者にはこれがあくまでもフィクションであることがわかるようになっている。同様に番組の前後には注意書きが表示される。


title: 私のホストちゃん〜しちにんのホスト〜

text: 最終回終了時に「1stシーズン」と表記され、2ndシーズンが示唆されているような演出があったが、あくまでも「2ndシーズンがあったらいいね」と提供クレジットや公式サイトに書かれている通り、2ndシーズンの制作は決まっていない。


title: 私のホストちゃん〜しちにんのホスト〜

text: 数多くのホストクラブが軒を並べる新宿・歌舞伎町で注目を集めている店『クラブ・バニラ』。そこは、かつて大阪で「伝説のホスト」と呼ばれた男・甘王が店長を務め、自らが引き抜いた凄腕ホスト5人を集めた少数気鋭が集っている。そこでは、「3か月後に売上が最下位のホストは、クビ」という厳しいルールがあった。5人のホストたちは、『バニラ』で生き残るために、熾烈な順位争いを繰り広げる。


title: 私のホストちゃん〜しちにんのホスト〜

text: ドラマの設定をもとに、ホストのきらびやかで厳しい世界を面白おかしくドキュメンタリータッチで描き、舞台ならではの臨場感と新キャストを加えたオリジナルストーリーで展開する。また、ホストクラブの指名制度を大胆に取り入れたポイントシステムや、出演ホストの人気ランキングによってエンディングが日替わりで異なるマルチエンディング方式を取り入れている。


title: 私のホストちゃん〜しちにんのホスト〜

text: ドラマ版「私のホストちゃん」の舞台、クラブバニラに、新人ホスト・霧都がやってくるところから物語は始まる。霧都がホストのイロハを学んでいく中、歌舞伎町を揺るがす大事件が巻き起こる。大阪・ミナミの人気クラブ「ビビッド」が、歌舞伎町に移転してくるという！そしてビビッドのナンバー１に君臨していたのは、以前バニラを追い出されたホスト・影規であった。より女心を掴む店はどっちだ!?東京VS大阪のバトルが幕を開く！


title: ダイヤモンド・カッター

text: 技をかける相手の正面に背中を向けて立ち、相手の頭を肩に乗せ、頭を持ったまま前方に大きくジャンプし自らは仰向けに倒れ、うつ伏せに倒れる相手の顔をリングマット、あるいは肩に叩きつける技である。投げ技に分類される場合と、打撃技（打ち付け技）に分類される場合とがある。


title: ダイヤモンド・カッター

text: WWE、WCWで活躍したダイヤモンド・ダラス・ペイジがフィニッシュ・ホールドとして使用していた。技術をあまり必要としないにもかかわらず見た目が良く、フィニッシャーとして使用できるだけの説得力がある技なので、多くのレスラーがこれを応用した技を開発している。


title: 鷺宮

text: 中野区の北西部に位置する。町域の東部は中野区野方・丸山に接する。北部は練馬区中村南・中野区上鷺宮に接する。南部は中野区若宮・白鷺に接する。西部は杉並区井草に接する。鷺宮一丁目および鷺宮三丁目から鷺宮六丁目は町域北端に新青梅街道が通っている。鷺宮二丁目は、新青梅街道をはさんで鷺宮一丁目の北側にあたる。また中央部には、中杉通りが縦貫している。駅周辺には商店などが見られるが、主に住宅地として利用される。行政地名の正式表記は「鷺宮」であるが、駅名に基づいた「鷺ノ宮」、あるいは「鷺の宮」と表記されることもある。


title: 鷺宮

text: 1064年、源頼義がこの地に八幡神を祀った社殿を建立した（現在の鷺宮八幡神社）。その神社（宮）の境内に鷺が多く棲んでいたことから、里人に「鷺宮大明神」と呼ばれるようになり、これがこの地名の起因といわれる。


title: サンチン

text: サンチンの起源について述べた最古の文献は、本部朝基の『沖縄拳法唐手術組手編』で、それによれば、サンチンは「古来より琉球に行はれたる」型の一つで、「支那でよく用ひられ、現在なお現存せる」型の一つとされる。


title: サンチン

text: また、中国武術の南派の白鶴拳には、サンチンと類似の開掌の套路が存在する。例えば、鳴鶴拳の三戦、八歩連、永春白鶴拳の三戦などである。それゆえ、沖縄のサンチンは中国から伝来したと一般に考えられているが、いつからそれが沖縄に存在したかについては、現在諸説がある。


title: サンチン

text: 従来は、サンチンは東恩納寛量が渡清して学んできたとされていたが、東恩納寛量より先輩（一説には師匠 ）である湖城大禎（1837年 - 1917年）とサンチンのあり方を巡って激論、いわゆる「サンチン裁判」を繰り広げたというやや矛盾した逸話も伝えられている。湖城大禎は独自に福州にわたりサンチンを学んできたとされており、この逸話が正しければ東恩納と同時期、あるいはそれ以前に湖城大禎はサンチンを学んできたことになる。また、後述するように劉衛流では、開祖・仲井間憲里が、東恩納寛量が生まれる以前の道光年間（1821年 - 1850年）にすでにルールーコウからサンチンを学んできたとしており、この説を信じるならばサンチンの沖縄への伝来はさらに数十年遡ることになる。


title: サンチン

text: 現在、剛柔流ではサンチンは握拳で行うが、東恩納寛量のサンチンは開掌（貫手）であったという（比嘉世幸説）。また、比嘉世幸によれば、東恩納寛量のサンチンは呼吸音があまり聞こえず、非常に早いスピードで貫手を繰り出し、ただ引き手の時にスッとするどく短い呼吸音を発していたとされる。ただし、晩年になると突きの動作はゆっくりしたものに変化した。宮城長順が、中国のサンチンは呼吸音が大蛇がほえる如き音だったという点を東恩納に問いただしたところ、「あれも本物、これも本物です」と答えたという。


title: サンチン

text: 東恩納寛量のサンチンが、現在の握拳で呼吸音を強調するように変化した経緯については、宮城長順が師の死後に改良したとする説（比嘉世幸説）、東恩納寛量が改良したとする説（東恩納盛男説）の二つがある。開掌から握拳へ変化した理由は、唐手が沖縄県の学校体育に採用される際、貫手は危険で教育上よくないとして東恩納寛量の手が不採用になったのが遠因とする説がある。


title: サンチン

text: 剛柔流のサンチンは、呼吸音を伴う息する呼吸法と合わせて動作を行うことが特徴的で、やや膝を落とし内股でレの字に足を構える「サンチン立ち」を正しく行うと、非常に安定した立ち方になる。一説によれば揺れて足場が不安定な船上での闘いのためにこの立ち方が発達したという。サンチンの修練により高い防御力、持久力、集中力、瞬発力などが養われる。


title: サンチン

text: 剛柔流のサンチンは三歩前進して反転する形式だったが、戦後は三歩前進して反転せずにそのまま後退する（あるいは終わる）形式に変わった。この理由について、比嘉世幸門下で戦後宮城長順からも直接指導を受けた渡口政吉によると、宮城は戦後体力的な衰えや子供達を戦争で亡くした精神的ショック等により立ったままでの指導が困難になったので、弟子達が正面に座る宮城の前までサンチンで進みそこで反転せず終わるようになったからだとしている。


title: サンチン

text: 東恩流では、剛柔流と同じように握拳によるサンチンを行うが、型のサンチンは3歩進んで反転、後方に4歩進んで反転、正面に1步出て、1步退がる。鍛練としてのサンチンはひたすらに前進し、進めなくなれば反転するというものが伝承されていて、剛柔流とは呼吸法が異なっているという。


title: サンチン

text: 空手研究家・金城裕によれば、浦添朝顕（1874年-1936年）から戦前「昔は首里でも『サンチン』の型の練習をしていたよ」という話を聞いたという。現在でも首里手系統のいくつかにはサンチンや類似の型が存在する。松村宗棍系統の少林流松村正統空手道には、貫手で行うサンチンがある。また本部朝勇系統の本部御殿手や武芸館（現・神道流）にも開掌と握拳の「元手（元手三戦とも）」という型や、「松三戦」と呼ばれる松村宗棍の三戦がある。これら以外にやや異色なものとしては、石嶺流（開祖・兼島信栄）に熊手（クマディ）と呼ばれる特殊な鍛えを要するサンチンがあった、現在も伝承されているかは不明であるがYouTubeにて第1回古武道発表会(1961年)での兼島信栄のサンチンの動画が公開された。。


title: 赤木智弘

text: 「論座」2007年1月号の特集「現代の貧困」にて、赤木は『「丸山眞男」をひっぱたきたい--31歳、フリーター。希望は、戦争。』と題して寄稿を行った。同じ文は2007年10月に出版された『若者を見殺しにする国 私を戦争に向かわせるものは何か』（ISBN 978-4902465129）にも収録されている他、赤木のウェブサイトでも公開されている。


title: 赤木智弘

text: これは当時、フリーターとして低賃金労働をしていた赤木が著した社会論で、赤木らポストバブル世代（就職氷河期世代）にとって「平和な社会」とは、世間からの理解も得られない屈辱に塗れた人生が続く事であり、満足な生活をしている者にとって戦争は悲惨だが、失う物のない赤木らにとってはむしろチャンスであるという。


title: 赤木智弘

text: タイトルにもある丸山眞男は、戦時中に陸軍に徴兵されて二等兵となった折に、階級が上の上等兵からハラスメントを受けていたとされる。赤木はこれを、戦争によって既存の序列が崩れた例として挙げ、無学であろう上等兵が東大卒のエリートの上に立てたのだから、赤木らにとっても戦争は現状をひっくり返す希望の光であるとしている。


title: 山梨県警察

text: 山梨県警察（やまなしけんけいさつ）は、山梨県が設置した警察行政機関。山梨県公安委員会の管理の下、山梨県内を管轄し、山梨県警と略称する。職員の給与支払者は山梨県知事である。関東管区警察局管内。本部所在地は甲府市丸の内1丁目6-1（山梨県庁舎と同じ住所）。


title: 山梨県警察

text: 2022年（令和4年）1月現在、12の警察署がある。また、分庁舎が3箇所、交番が23箇所、駐在所が117箇所ある。警察車両ナンバー地名は富士山北麓地域（富士吉田市と南都留郡）が「富士山」（静岡県富士山南麓地域と共通）、それ以外の地域が「山梨」となる。


title: 佐藤鉄太郎

text: 佐藤 鉄太郎（佐藤 鐡太郎、さとう てつたろう、旧姓・下向、1866年8月22日（慶応2年7月13日） - 1942年（昭和17年）3月4日）は、日本の海軍軍人、貴族院議員、学習院教授。最終階級及び栄典は海軍中将・正三位・勲一等瑞宝章・功三級。族籍は山形県士族。


title: 佐藤鉄太郎

text: 日清戦争に砲艦「赤城」航海長として参加。黄海海戦の際、艦長の坂元八郎太が戦死したため代わりに艦の指揮を執る。その後、海軍大学校教官などを経て、日露戦争には上村彦之丞率いる第2艦隊先任参謀として参加。仮装巡洋艦香港丸・日本丸の南洋派遣に同行。


title: 佐藤鉄太郎

text: 日露戦争後に海軍大学校選科学生在籍のまま、同時に海軍大学校教官に任命されると言う一見すると矛盾の様に見える人事を拝命するが、当時は海軍大学校が開設されて日も浅い事から学生のまま他方自己の専門分野を他の学生に教授する事例も存在した。


title: 佐藤鉄太郎

text: 軍令部次長や海軍大学校校長、舞鶴鎮守府司令長官などを務めたが、加藤友三郎と軍縮を巡る見解の溝が埋まらず大正12年（1923年）に予備役に編入される。その後は学習院教授を経て1934年（昭和9年）、勅選の貴族院議員となる。


title: 佐藤鉄太郎

text: 山本権兵衛は陸主海従の国防方針を海主陸従に転換すべく画策したが、その一策として明治32年（1899年）に佐藤鉄太郎を一年半イギリスへ派遣し、次いでアメリカへ8ヶ月駐在させた。佐藤は留学前からアメリカ海軍の戦略家マハンの著作を愛読していたが、これらの留学と戦史調査によりマハンの影響を大きく受け、帰国後に海軍大学の教官となりその講義をまとめた『帝国国防論』は海軍大臣の山本権兵衛より明治天皇へ献上された。さらに『帝国国防史論』などを記して各界および世論を涵養し、海軍予算の獲得や制度的に海軍を陸軍並へ整備することを有利にした。また「日本のマハン」と呼ばれた。


title: 桂川町

text: 土居の宝塚遺跡からは、紀元前10世紀から紀元前4世紀のものと見られる石器が見つかっており、その頃から人類がいたとみられている。6世紀には、国の特別史跡である王塚古墳をはじめ、いくつかの前方後円墳が作られた。そのほかにも、影塚、二塚などの遺跡からは、有刻銅釧などの筑豊地方と朝鮮半島との交流を示唆する資料が発掘されている。その後、1024年からは安楽寺（現太宰府天満宮）により荘園（土師庄）として所有されていた。


title: 桂川町

text: 鎌倉時代以降、城尾城（土師）、茶臼山城（寿命）などの城が建てられたが、江戸時代までに全て破却された。江戸時代初期には、長崎街道が整備され、九州各地から小倉方面への街道としてにぎわった。また、江戸時代中期には石炭の採掘も行われるようになった。


title: 桂川町

text: 市町村合併の動きに影響され、飯塚市・山田市および他の嘉穂郡の全町とともに「嘉飯山2市8町合併協議会」を設立し、合併へ向けた協議が行われたが、飯塚市中心となる運営を危惧した桂川町は2004年8月に離脱した。このため、この合併は不成立に終わった。


title: 桂川町

text: その後、他の同協議会の関係自治体は2つに分かれて再度合併協議会を設立し、飯塚市ほか4町の合併により新制「飯塚市」、山田市ほか3町の合併により「嘉麻市」がそれぞれ発足することが決定したが、桂川町はどちらの合併協議会にも加わっておらず、飯塚・嘉麻両市が発足した後は嘉穂郡唯一の自治体となった。


title: 日産・B17

text: B17は、日産自動車が2012年より製造・販売しているCセグメントクラスのセダン型乗用車の型式名。世界120か国での販売が行われる世界戦略車である。日本、中国、タイ市場などではシルフィとして、北米市場などではセントラとして、オセアニア市場ではパルサーセダン、台湾市場ではスーパーセントラ/セントラエアロ（2012年販売型）→セントラ（2015年改良型）として販売される。


title: 日産・B17

text: 2012年4月に中国において開催された北京モーターショーにおいてシルフィ（中国語表記は軒逸）として発表され、同年7月に中国市場で最初に発売された。中国市場に続いてタイ市場では同年7月に、北米市場では10月に、日本市場では12月に発売された。


title: 日産・B17

text: シルフィとしての生産は中国広東省広州市の東風汽車有限公司花都工場およびサムットプラーカーン県のタイ日産タイ工場、神奈川県横須賀市の日産自動車追浜工場で行われ、タイで製造されたモデルは中国と日本と台湾を除いたアジア各国のほか、オセアニア（パルサーセダンとして）、中東市場へと輸出される。追浜工場における生産車はすべて日本国内向けであり、ボディシェル本体・エンジン、トランスミッション、バッテリーなど、部品の35%のみを国産としており、それ以外の65%の部品を生産が先行したタイおよび中国からの輸入とし、ボディパネル部品の一部も輸入している。日本での月間販売目標台数は600台と少数だが、こういった形でのノックダウン生産を行うことで追浜工場の稼働率を上げ、日本のものづくりを守りながら採算も確保することが目指されている。


title: 日産・B17

text: セントラとしては、5代目B15型および先代である6代目B16型はメキシコのみで生産されていたが、このモデルではアグアスカリエンテス州のメキシコ日産アグアスカリエンテス工場のほか、アメリカ合衆国の北米日産キャントン工場での生産も行われ、生産能力・雇用の増強が行われた。アグアスカリエンテス工場については、B17型生産のために1億5000万ドル以上の投資が行われており、同工場で生産されたセントラはメキシコ国内向けのほか、アメリカ、カナダなどへの輸出が行われる。


title: 日産・B17

text: また、台湾においても2013年10月より裕隆日産汽車での生産を開始。車名は先代のブルーバードからスーパーセントラに改名している。これにより、全世界中から「ブルーバード」の車名で販売される車両が消滅した。


title: 日産・B17

text: エンジンには当初、1.6L 直列4気筒のHR16DE型と、新開発の1.8L 直列4気筒 MRA8DE型の2種類がラインアップされ、HR16DE型には5速MTおよびCVTが、MRA8DE型エンジンには6速MTおよびCVTがそれぞれ組み合わせられる。新開発のMRA8DE型エンジンは同排気量のMR18DE型エンジンと比較して、ロングストローク化、燃焼効率の向上および冷却損失の低減、また最高出力の引き上げが図られている。CVTにはジヤトコ製の副変速機付きJF015E型CVT7が採用された。2014年10月には、シンガポール市場に1.6L 4気筒直噴ターボエンジンであるMR16DDT型エンジンを搭載したスポーツモデル「シルフィSSS」が追加されており、こちらには6速マニュアルモード付きのCVTが組み合わせられる。


title: 日産・B17

text: プラットフォームにはBプラットフォームをベースとした新開発のものが採用され、これによりB16型セントラ比で約68kgの軽量化がなされているほか、室内空間やトランクルームも拡大している。車体については先に発売された2代目C12型ティーダ（パルサーハッチ）と多くの部分を共有している。


title: 日産・B17

text: ブレーキは、フロントは全車ベンチレーテッドディスクブレーキだが、リアブレーキは市場により異なり、中国仕様およびタイ仕様、豪州仕様、台湾仕様は全車ディスクブレーキが装着されるが、米国仕様車では全車ドラムブレーキで一部グレードにのみディスクブレーキがオプションで装備され、日本仕様車は国内の道路・交通事情の関係上、全車ドラムブレーキ（リーディング・トレーリング）でディスクブレーキは設定されない。


title: 日産・B17

text: ヘッドランプやフロントグリルなどといったエクステリアデザインには2010年11月に開催されたロサンゼルスオートショーで発表されたコンセプトカー、エリュールのデザインが一部取り入れられている。また、テールランプにはLEDが採用され、ヘッドランプにも一部市場の一部グレードを除いてLEDクリアランスランプが装着される。


title: 日産・B17

text: ボディサイズは先代G11型ブルーバードシルフィと比較して、全長+5mm（フロントオーバーハング+15mm、リアオーバーハング-10mm）、全幅+65mm、全高-15mmとし、よりワイド&ローなプロポーションとしており、またショルダールームを+30mmとし、レッグルームは先代の値を維持している。また、先代セントラとの比較では全長+58mm、全幅-30mm、全高-15mmとなり、車幅は狭まったものの全長が大幅に長くなっている。


title: 日産・B17

text: 空力性能の向上のためにはアンダーフロアにフロントスポイラーやタイヤディフレクターが装着され、Cd値は先代G11型シルフィの0.32から0.29まで向上している。また、北米仕様車の先代B16型セントラのCd値、0.34との比でもCd値は向上しており、低燃費グレードの「FE+」系はCd値を0.27まで向上させている。


title: 日産・B17

text: 仕向けによって後席の仕様が大幅に異なり、シルフィ / パルサーでは背もたれが可倒式ではなくセンターアームレストスルー機構が備わり、後席中央にもヘッドレストが備わる一方、セントラでは左右席のヘッドレストが一体式となり中央席分が省略されているが、背もたれに6:4分割可倒機構が備えられている。


title: 日産・B17

text: 中国市場のほか、日本市場、タイ市場などではシルフィ（中国語表記：軒逸）として販売される。このうち中国市場ではG11型ブルーバードシルフィが「シルフィ」として販売されていたため、シルフィとしては2代目となる（初代は2代目登場以降も「シルフィ クラシック」と名を変えて併売）。日本市場では先代G11型が2代目ブルーバードシルフィとして販売されていたが、「シルフィ」ブランドが定着したためにこのモデルでは車名からブルーバードの名前が外された。これにより1959年の初代ダットサン・ブルーバードの発売以来53年続いた「ブルーバード」の車名が消えることとなった。一方、タイでは隣国のマレーシアセランゴール州のタンチョン・モーター工場においてG10型が製造されていたがG11型の販売はされておらず、ティーダラティオの後継車として投入された。


title: 日産・B17

text: 中国仕様車には下から「XE」、「XL」、「XV」の3グレードが用意され、1.8Lのみが用意される最上級グレードのXV以外には1.6Lエンジン搭載車と1.8Lエンジン搭載車が用意され、また組み合わせられるトランスミッションは1.8XE、1.8XVはCVTのみ、それ以外のグレードはCVTのほかMT仕様も用意されるが、1.6L車には5速MTが、1.8L車には6速MTが組み合わせられる。最上級グレードの「XV」には17インチアルミホイールが装着され、それ以外には16インチアルミホイールが装備される。「XL」以上のグレードにはサンルーフや運転席パワーシート、本革シートが標準装備され、XVにはカーナビゲーションシステムなども標準装備される。また、LEDクリアランスランプおよびドアミラーウインカーは1.8XLおよび1.8XVのみに標準装備される。


title: 日産・B17

text: タイ仕様車にも中国仕様車同様1.6Lエンジン搭載車と1.8Lエンジン搭載車が用意され、前者には2014年よりCNG仕様（出力は116PS）が追加されている。グレード構成は1.6Lエンジン搭載車が「S」、「E」、「V」、1.8Lエンジン搭載車が「V」、「VL」となり、全グレードにCVT車が設定されるほか、「S」のみに5速MT車が設定される。「V」、「VL」にはインテリジェントキーシステムや本革シート、後席エアコン吹出口、LEDクリアランスランプなどが標準装備され、「VL」にはカーナビゲーションシステムも標準装備される。再廉価グレードの「S」にはABS、EBD、BAやドアミラーウインカーが装備されない。ホイールは全車に16インチアルミホイールが装着される。


title: 日産・B17

text: 日本仕様車は1.8LエンジンにCVTが組み合わせられたモデルのみが用意される。発売当初は下から「S」、「X」、「G」の3グレード体制だったが、2015年1月に「G」をベースとした「Gルグラン」、同年8月には「X」をベースとしたオーテックジャパン架装グレード「Sツーリング」が追加され、2016年1月現在は計5グレードとなっている（オーテックジャパン特装車である「X 助手席回転シート」を含めると計6グレード）。「G」「Gルグラン」「Sツーリング」には16インチアルミホイールが標準採用されるが、「G」と他2グレードではデザインが異なる。「S」および「X」にはセレナなどの複数車種に採用されている物と同型の15インチフルホイールカバーが装着され、他仕様で設定のある17インチアルミホイールは未設定である。「S」を除いた全車にオートライト、インテリジェントキーシステム、ドアミラーウインカー、オゾンセーフフルオートエアコン、後席エアコン吹出口が標準装備され、「Sツーリング」には「X」にエアロパーツと16インチアルミホイール（後述の「Gルグラン」と同一品）などが追加され、「G」には「X」に加え6スピーカーやキセノンヘッドランプ、木目調フィニッシャー、SRSカーテンエアバッグが、そして「Gルグラン」は本皮革シートや専用デザインの16インチアルミホイールなどが「G」から変更される点である。尚、日本仕様車はトランクリッド右側にキーホールが備わり、メーカーオプションの設定が全くない。


title: 日産・B17

text: シンガポール市場には2013年3月に投入され、当初はHR16DE型エンジンおよびMRA8DE型エンジン搭載モデルが設定されていたが、2014年10月には新たにMR16DDT型エンジンを搭載する「シルフィSSS」が追加された。


title: 日産・B17

text: 米国仕様車には下から「S」、「FE+ S」、「SV」、「FE+ SV」、「SR」、「SL」の計6グレードが用意され、1.8Lエンジンのみが用意され、「S」には6速MTとCVTが、それ以外のグレードにはCVTのみが組み合わせられる。リアブレーキは全車ドラムブレーキだが、「SR」、「SL」のみでディスクブレーキをオプションとして選択することができる。また、「SR」、「SL」以外は16インチホイールカバーが装着され、「SR」には専用デザインの17インチアルミホイールが、「SL」にはシルフィと共通デザインの17インチアルミホイールが装着される。スポーティグレードの「SR」には専用フロントバンパー、サイドシルプロテクター、スポーツフロントグリルも装着され、低燃費グレードの「FE+ S」および「FE+ SV」には低転がり抵抗タイヤやリアスポイラー、リアタイヤディフレクター、アンダーボディディフレクターが装備される。LEDクリアランスランプは全車に標準装備されるが、ドアミラーウインカーは最上級グレードの「SL」のみに装備される。


title: 日産・B17

text: 2016年モデルでは大幅にフロントマスクが変更され、近年の日産車におけるデザインアイコン「Vモーション」を採り入れたものとなった。エマージェンシーブレーキやLDWなどといった安全装備も積極的に採り入れられている。また、一部グレードにおいては新たにLoビームにLEDヘッドライトも採用されている。また、2017年モデルからは新たにMR16DDT搭載車をベースに「NISMO」も設定されている。


title: 日産・B17

text: かつて、同市場ではG10型が「セントラ」の名で販売されていたため、事実上のリバイバルネームである。メカニズムは日本仕様のシルフィと同様、全車がMRA8DEエンジンにエクストロニックCVTの組み合わせのみとなるが、グレード体系は大きく異なり、「經典版」、「傳奇版」、「豪華版」、「豪華影音版」、「旗艦版」の5種となる。グレードにより、日本仕様には用意されないサンルーフ、17インチアルミホイールなどが用意される半面、シルフィに備わるセンターアームレストスルー機構は省略される。


title: 日産・B17

text: 2014年12月2日には、台湾向け限定仕様としてオーテックジャパンと共同開発したセントラ エアロを追加（あたまに「スーパー」は付かない）。専用のフロントエアダム、サイドステップ、リヤアンダースポイラー&トランクスポイラー、専用17インチアルミホイールを装備している。尚、アルミホイールを除いたすべてのアイテムは2015年8月に日本市場で登場した「シルフィ　Sツーリング」と同一品である。


title: 日産・B17

text: 2017年11月3日、北米仕様とほぼ同様の外観に改良されると同時に、車名からスーパーが取れ、単に「セントラ」となった。エアロパーツ仕様のセントラエアロも消滅している。グレードは「豪華版」、「旗艦版」、「尊爵版」の3種。


title: 日産・B17

text: オセアニア市場においてはパルサーセダンとして、パルサーハッチ（2代目C12型ティーダのオセアニア名）とともに販売される。オセアニア市場においては先々代のG10型ブルーバードシルフィがパルサーの名称で2006年まで販売されていたが、ティーダセダンが後継車として発売されたことによって一時パルサーの名称が廃止されており、B17型パルサーセダンの登場により6年ぶりにパルサーの車名が復活した。


title: 日産・B17

text: 豪州市場では当初は「ST」、「ST-L」、「Ti」の3グレード体制が採られ、1.8Lエンジン搭載車のみが用意された。「ST」および「ST-L」には6速MTとCVTが、「Ti」にはCVTのみが組み合わせられる。「ST-L」および「Ti」にはドアミラーウインカーやLEDクリアランスランプが装備され、「ST」および「ST-L」には16インチアルミホイールが装着され、最上級グレードの「Ti」には17インチアルミホイールおよびカーナビゲーションシステムも装備される。途中の年次改良により「Ti」は廃止され、代わって「Ti」の一部装備を引き継ぎ、エアロパーツやインテリジェントキー+プッシュスタートボタン等を追加し、MR16DDT型エンジンを搭載した新グレード「SSS」が設定された。尚、トランクにキーホールが備わる点は日本仕様のシルフィと共通である。


title: アピス

text: アピス (Apis) は、古代エジプトの都市メンフィスで信仰された聖なる牛。エジプト神話の創造神であるプタハ神の化身、あるいは代理とされる。別名ハピス (Hapis) またはハピアンク (Hapi-ankh)。


title: アピス

text: メンフィスでは、プタハの牛には、全身に29の特徴があるとされ、その全てを満たす牛をアピスとして飼育し、崇拝していた。もし誰かが新しいアピスを見つけた時には、前のアピスは、ナイル川に沈められたと伝えられている。


title: ザ・ワン (映画)

text: この世界は125のパラレルワールドが存在する「マルチバース」で、多次元宇宙捜査局（MVA）がその調和を保っていた。だがあるとき、アル・ゴアがアメリカ合衆国大統領を務める世界で、囚人ロウレスが元MVAのユーロウによって殺害される。ユーロウはすべてのパラレルワールドの自分自身を殺して、唯一無二で全能の存在（ザ・ワン）になろうとしていたのだ。ユーロウは次々と他世界の自分を殺すことによって彼らのエネルギーを吸収し、やがてMVAの追跡者でも歯が立たないような超人となっていた。そしてとうとうジョージ・W・ブッシュが大統領を務める世界に住む保安官のゲイブを残すのみとなった。


title: ヨウ化水素

text: 分子式は、HI。分子量は 127.90、融点は −50.8 ℃、沸点は −35.1 ℃。強酸のひとつである（p"K"a = −10）。ヨウ素と水素は電気陰性度に差がほとんどなく分子の極性は小さいが、ヨウ化物イオンのイオン半径が大きく水素イオンとの静電気力が小さく電離しやすいため、ヨウ化水素は強酸となる。還元力が強く、空気中の酸素に触れると容易に酸化を受けヨウ素の赤紫色を呈する。


title: ヨウ化水素

text: 水に極めて溶解しやすい気体であり、水溶液はヨウ化水素酸 (hydroiodic acid) と呼ばれ、おもに57%水溶液（d=1.70g cm, 7.6mol dm）が市販されている。塩化水素および臭化水素と同様に水に対する溶解熱はきわめて大きい。


title: アカデミー脚本賞

text: アカデミー脚本賞（アカデミーきゃくほんしょう、Academy Award for Writing Original Screenplay）は、アカデミー賞の中の一つで、その年アメリカで上映された映画のうち最も優れていると考えられた脚本にあたえられる。


title: 青山愛 (カウンセラー)

text: 25歳で離婚後、自らのアトピー性皮膚炎と重症にきびを独自の美顔術で完治させた経験をもとにエステティックサロン開業を目指す。数々の資格学校に通い、日本エステティック協会・日本ソフトカイロプラティック協会・上海気功中医学院・日本催眠学会の認定資格を取得。学費と開業資金捻出のためホステスとして勤務していたクラブで六本木のSMクラブのオーナーからスカウトされる。SMクラブ勤めを開始後「お客の気持ちがスッと体のなかに入ってくる」ようになる。あるときプレー後に客の男性から言われた「心が癒されました」という一言から人を癒すことに開眼。カウンセリングに重点を置いたオリジナルの手法（甘え抱きしめ療法・青山式スパルタ療法・新たにやり直し療法・励まし褒め療法）を編み出す。従来のSMとは異なる独自のプレーは口コミで広がり、サラリーマンの一か月分の給料を一日で稼ぐ人気女王様となる。その後、自らのサロンを開店。SMと催眠術、整体を性風俗にて融合させた特殊な技法の風俗店経営者、兼催眠術師としてのテレビ出演多数。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: いわゆる距離計連動式スプリングカメラ。レンズ固定、6×6cm判。他のカメラは一般にレンズを前後に動かして焦点調節を行うが、マミヤシックスシリーズではフィルム面を前後に動かすバックフォーカス方式を採用した。圧板が着脱式のため中古を入手する際にはちゃんと圧板が付属しているかがチェックポイントの一つとなる。戦争激化に伴い一時製造中止されたが戦後復活、1959年12月まで製造された。日本がアメリカ占領下にあった時期に生産されたモデルには「Made in occupied Japan」と刻印された個体がある。当時のマミヤ光機はユーザーの要望によく応え、シャッターつきの7.5cmレンズを持ち込めばそれを取り付けて製造したり、特注でカール・ツァイス製のテッサー10.5cmF4.5やテッサー135mmを装着したものもあるが、その改造をすると折り畳み機構が失われる。戦前モデルの発売年には異説がある。機種名表記は当初「MAMIYA-SIX」であったが、マミヤシックスIV型以降「MAMIYA-6」となっている。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: 数少ないレンズ交換式6×6cm判二眼レフカメラ。ファインダー用と撮影用の同一設計の同一レンズがどちらもレンズボードに固着されており、これらレンズボード全体をワンタッチで強力な弾性を有する上下の支持用圧盤定着用レバーを用いて圧着し交換できる。多彩な交換レンズと接写に対応するため、ラック・アンド・ピニオン式の蛇腹による焦点調節機構を採用している。またフィルム通路を通常のL字型からボディーの大型化を忍んでI字型にし、このためフィルムの平面性が良くこの機種がよく写るという好評に結びついている。主に高級版のC3シリーズと普及版のC2シリーズに分けることができる。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: ビューレンズのあった位置に撮影レンズが移動するようカメラを持ち上げることでパララックスを補正するアクセサリー。パラメンダー、パラメンダー2型、パラメンダー雲台が存在する。同種の製品にミノルタ（現コニカミノルタ）のパラジャスターがある。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: レンズ交換式6×9cm判レンジファインダーカメラ。特徴的なアオリは4本のシャフトが伸びる方式で15度のバックアオリが可能であるがプレスS、プレススタンダードでは廉価版のため、ユニバーサルプレスでは各種フィルムホルダーに対応するため装備されない。アオリ使用時沈胴式のレンズ以外では無限遠での撮影はできず近接撮影のみとなる。シンプルな機構の機械式カメラなだけありカスタマイズ性が高くかつ壊れにくいとされる。営業写真館での撮影、建築写真、フィールドに出して風景写真用等幅広い用途に使われてきた。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: 6×7cm判一眼レフカメラ。レボルビング機構が採用され画面の縦横の切り替えが簡単にできる（RBはレボルビングバックの意）。二眼レフのマミヤCシリーズ譲りのラック・ピニオン式焦点調節を採用しているため中間リングなしでかなりの接写ができる。フィルムホルダーはグラフロック規格を採用したがレボルビングアダプターを外してPアダプターを装着することでポラロイドランドパックフィルムホルダーを、Pアダプターの上にMアダプターを介することでマミヤプレス用ホルダーも使用できる。Mアダプターには通常の横位置用の他に縦位置用のMアダプターVがある。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: セコール銘が廃止された。マウント径がφ54mmからφ61mmに拡大されたが、KLシリーズは附属している7mm厚の変換マウントリングを外すことにより旧ボディーにも使用できる。タイム撮影時、バルブソケットに装着したケーブルレリーズによりシャッターを閉めることができるようになった。ミラーアップソケットはケーブルレリーズをねじ込むとせり出し、外すと元に戻る方式になり、解除し忘れによる撮影ミスがなくなった。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: マミヤRB67シリーズ（）を電子化した機種で基本的な仕様はマミヤRB67シリーズと同様だが、電子回路により絞りとシャッター速度・測光データが自動連繋し別売のAEプリズムファインダー使用時には測光もスポット測光と平均測光と選択でき完全連動する。フィルムホルダーの互換性はない。レンズマウントは機械的互換性があるがRZレンズはRBボディーに使用できず、RBレンズをRZボディーに使用する際は通常の無限遠位置より7mm繰り出した位置が無限遠となる。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: オートフォーカスボディーと組み合わせればオートフォーカスが可能。（"645AF D"から信号伝達アルゴリズムが変更されているため,初期のものと現行品とではボデーとの伝号変換伝達アルゴリズム系に相違があり、初期のボディー群では現行品の新レンズ群との信号伝達において誤作動が生ずる。セコール銘のレンズはマミヤZD用の2130万画素のデジタル対応の新設計レンズである。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: 6×6cm判レンズ交換式レンジファインダーカメラ。小型軽量に加えレンズ沈胴式で6×6cm判の現代的カメラとしては携帯性がよい。電子制御式レンズシャッター（B、4秒〜1/500秒）でシャッター音は非常に小さい。ブライトフレームはレンズ交換により自動で切り替わり、パララックス自動補正。絞り優先AE機能を装備。レンズは31mm沈胴する。旧来のマミヤシックスとは6×6cm判であること、沈胴機構を取り入れているためボディ内部に遮光用のジャバラを採用していること以外ほとんど共通点を持たない。マミヤ7シリーズとはフード等一部を除いて互換性がない。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: 以下の3本のみ。どのレンズも共通してコンパクトな高性能レンズである。開放ではクセのない自然な柔らかい描写をし、絞り込むにしたがって高コントラストの非常にシャープな映像となる。広角50mmと標準75mmは対称型の設計であるため歪曲収差が少ない。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: 24×36mm（ライカ）判のTTL一眼レフカメラ。電気接点を採用したレンズマウント「ミラクルマウント」によるレンズ交換式。装着レンズの焦点距離をボディーに伝え、他にも空き接点を多数用意していた。カタログでは「今後登場するであろう多様な撮影機能にも対応できる」ことを謳っていたが1984年の倒産を契機に製造が打ち切られ、ミラクルぶりを発揮することはなかった。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: セコールEFは距離情報も伝えている。純正レンズの他T2マウントのレンズが使えるアダプターやM42マウントのレンズが使える「PマウントアダプターZE」、マミヤ645用のレンズが使える「M645レンズZE用アダプターリング」が用意されていた。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: マミヤ645AFDIIIまたはマミヤ645DFに装着して使用するデジタルバック。アダプターHX701併用でRZプロIIDでも使用可能。フェーズワン製フレックスアダプター使用にてジナー、ホースマン、カンボ、トヨ、リンホフ、アルカスイスビューカメラに装着可能。


title: マミヤ・オーピーのカメラ製品一覧

text: 初期のマミヤはレンズを製造していなかったためマミヤシックスではオリンパスのズイコーや東京光学器械（現 トプコン）のシムラーなど他社レンズの供給を受け、またユーザーのレンズ持ち込みも受け付けていた。その後自社製造を始めセコール（"Sekor" ）というブランド名を冠したが、これはマミヤのレンズ工場であった世田谷光機株式会社の社名に由来している。このブランドも近年は使用されず、単に「マミヤレンズ」である。一時、普及版にコミナー（"Kominar" ）というブランドを使用したが、これは日東光学よりOEM供給を受けたものである。ただし、ズイコーやシムラーと異なり、レンズの製造会社を記載せず「MAMIYA-KOMINAR」と刻印している。他に、マミヤマイラピッドに搭載された富岡光学(現 京セラオプテック)製トミノン（"Tominon" ）も同様「MAMIYA-TOMINON」と刻印されていた。


title: 待ち行列理論

text: 待ち行列理論（まちぎょうれつりろん　）とは、顧客がサービスを受けるために行列に並ぶような確率的に挙動するシステムの混雑現象を数理モデルを用いて解析することを目的とした理論である。応用数学のオペレーションズ・リサーチにおける分野の一つに数えられる。


title: 待ち行列理論

text: 電話交換機や情報ネットワーク、生産システム、空港や病院などの設計や性能評価に応用される。性能評価指標としては、待ち行列長・待ち時間・スループットなどが用いられる。応用の場では、システムの性能がある設計目標を満たすために必要な設計パラメータを決定する際に、その逆問題を提供できる。


title: 待ち行列理論

text: 待ち行列とは、資源に対する利用要求を抽象化した数理モデルである。このようなシステムの身近な例として、銀行のATMに並ぶ顧客の列が挙げられる。待ち行列モデルでは、サーバ () と待合室 () からなるシステムと、そこに到着しある時間滞在する客 () を考える。銀行のATMの例では、ATMをサーバ、銀行内の待ちスペースを待合室、ATMを利用する顧客を客と見なす。これらの対応はモデル化する現象によって一意である必要はない。このため世の中の広範なシステムに対して同一の理論的枠組みで議論できる。待ち行列の応用先としては、コールセンター、電話交換機、電話網、インターネット、サーバやルーターなどのバッファ設計、高度道路交通システム、生産システム、空港や病院などの施設設計などが存在する。


title: 待ち行列理論

text: ケンドールの記号は、待ち行列モデルに対する理解を統一する目的から、によって1953年に導入された。A/B/C/D（A：客の到着過程、B：サービス時間分布、C：サーバ数、D：待合室を含んだシステムの容量、無限大の場合は省略）の形でモデルの性質を表現する。この記法は、その後新たなモデルの登場に応じて拡張を施されながら、現在でも様々な文献で広く用いられている。例えばG/D/1は一般の到着過程を持ち、一定分布に従うサービス時間を持つ単一サーバ待ち行列を表している。


title: 前田穂南

text: 1996年7月17日、兵庫県尼崎市出身。家族は両親と弟。両親がドラマ東京ラブストーリーのファンで、ヒロイン役だった女優鈴木保奈美と同じ読み方の穂南と名付けた。尼崎市立園和北小学校の5年生の頃から陸上競技を始め、6年生の時には校内マラソン大会で優勝している。2011年、尼崎市立園田東中学校の3年生時には、尼崎市中学校総合体育陸上大会で、800m走と1500m走で2種目制覇を果たしている。


title: 前田穂南

text: 中学卒業後の2012年4月、大阪府の陸上強豪校である大阪薫英女学院高等学校（大阪府摂津市）に入学。兵庫から大阪まで通学していた。3年時に1500ｍでインターハイ大阪府大会を大会新記録で制しているが、全国高校駅伝では先輩に大森菜月や松田瑞生、同期に加賀山姉妹（加賀山実里、加賀山恵奈）、後輩に髙松望ムセンビ、前田梨乃と実力者が揃っていた為に3年間補欠登録され、全国女子駅伝も2年続けてエントリー変更でチームに加わったものの都大路を走ることは出来なかった。後に前田の母は「高校時代のメンバーは素晴らしく駅伝の補欠は仕方ない。ただ、そのことがバネになった。」と語っている。


title: 前田穂南

text: 2015年4月、高校を卒業し岡山市の実業団チームである天満屋へ入社し、女子陸上競技部に所属。天満屋の先輩には小原怜（2015年世界陸上北京大会女子長距離走日本代表）、重友梨佐（ロンドン五輪女子マラソン日本代表）などがいる。


title: 前田穂南

text: 2019年1月の全国女子駅伝に大阪代表のふるさと選手として出走。高校時代に1度も走る事ができなかった都大路では初出場にして9区アンカーを任された。5位で襷を受け取ると西大路通で一人、五条通でさらに一人抜いて大阪チームを3位まで押し上げる走りを見せ学生時代からの夢を果たした。


title: 前田穂南

text: 2017年8月27日の北海道マラソンに国内招待選手として出場。27km付近で野上恵子（十八銀行）が飛び出し、1度は離されたが、その後も冷静にレースを進め33km過ぎで追いつき逆転し2時間28分48秒で優勝した。その結果、マラソングランドチャンピオンシップ（2020年東京オリンピック・女子マラソン選考会）の出場権を獲得した。


title: 前田穂南

text: 2018年1月28日の大阪国際女子マラソンに国内招待選手として出場。序盤から先頭集団でレースを進め、ハーフを過ぎた頃に当時の現役最速タイムを持つ安藤友香（当時：スズキ浜松AC）、大阪薫英女学院高校1学年先輩の松田瑞生（ダイハツ）と前田穂南の3選手が残り、日本人女子3選手の三つ巴となった。25km付近で前田穂南が仕掛け、ペースメーカーの前に1人で飛び出し独走態勢となるが、後方から様子を窺っていた松田瑞生も26kmからペースメーカーの前に出て前田穂南を猛追し始めた。安藤友香は松田瑞生についていけずスローダウンし、レース後半は松田瑞生との大阪薫英女学院高校の先輩後輩対決となった。前田穂南は必死に逃げたが松田瑞生に徐々に距離を詰められ、30km過ぎで追い抜かれた後はその強烈なロングスパートについていけずに2位となったが、自己ベストを5分更新する2時間23分48秒でゴールした。


title: 前田穂南

text: 2018年9月16日、ベルリンマラソンに出場。スタート直後からハイペースの松田瑞生にはつかず5kmごとのラップ16分台で天満屋所属の小原怜と並走していた。中間点を1時間11分24秒で通過後に小原が遅れたが、前田は自己記録を更新するペースで走り続け、25km手前で日本人トップを走っていた松田瑞生に追いついたがレース後半でスローダウンしてしまい松田に逆転され、結果は2時間25分23秒の総合7位・日本人2位と、同年1月の大阪国際に続いて日本女子トップの松田瑞生に敗れる事となった。


title: 前田穂南

text: 2019年3月3日、東京マラソン2019・女子の部に出場。練習を順調にこなし2時間21分を目標に掲げていたが、当日は雨で気温が低く、スタートして15kmで足が動かなくなり徐々に失速し始めた。優勝したルティ・アガ（英語版）（エチオピア）には10分以上離されたが、30km地点で42秒差あった清田真央（スズキ浜松AC）をとらえて、寒さに震えながらも総合12位・日本人2位でゴールした。


title: 前田穂南

text: 2019年9月15日、マラソングランドチャンピオンシップ・女子マラソンに出場。スタート直後、一人飛び出した一山麻緒（ワコール）へ積極果敢についていく。気温25度を超える暑さながらも、先頭集団は5Kmラップ16分台後半のハイペースで進んだ。10Km付近から前田自ら先頭に立ち、集団を引っ張る形と成る。数人の選手達が次々と脱落するサバイバルレースの中、18.5Kmを過ぎると天満屋の先輩・小原怜も零れ落ち、前田と鈴木亜由子（日本郵政）の2人のみ先頭争いに絞られる。20Km地点辺りから鈴木もついていけなくなり、以降は前田の完全独走となる。レース後半に入っても前田の快走は全く衰える事無く、結果2位の鈴木とは4分近い大差をつけて2時間25分15秒で優勝。これにより、翌2020年の東京五輪・女子マラソン日本代表に即内定が決まった（2位は鈴木で前田と共に東京五輪内定、3位は小原）。


title: 一〇式艦上戦闘機

text: 一〇式艦上戦闘機(ひとまるしきかんじょうせんとうき)は、最初の航空母艦「鳳翔」の建造と同時に開発された、日本海軍初の国産艦上戦闘機である。初期には「十年式艦上戦闘機」と呼称されたが、兵器名称付与標準の改訂に伴い「一〇式艦上戦闘機」に名称が変更された。1921年（大正10年）試作完成。製造は三菱内燃機製造会社。


title: 一〇式艦上戦闘機

text: 主力となる航空機の早期純国産化を検討していた日本海軍の意向を受けて、三菱では1921年(大正10年）2月よりイギリスのより招聘したハーバート・スミス技師の設計で航空母艦に発着可能な戦闘機の開発を開始した。そして、同年の9月に試作1号機が完成し10月に初飛行に成功した。木製骨組に羽布張り構造の複葉単座機で、性能は当時の戦闘機としては申し分なく、1923年（大正12年）11月に制式採用された。


title: 一〇式艦上戦闘機

text: 動力にはイスパノ・スイザ製「」エンジンを三菱で国産化した「ヒ式三〇〇馬力発動機」を搭載した。ヒはヒスパノ・スイザ（Hispano-Suiza）の頭文字である（ヒスパノ・スイザという日本語表記はスペイン語の発音を適切に示していない）。このエンジンは一〇式艦上偵察機や日本陸軍の甲式四型戦闘機にも使われた。


title: 一〇式艦上戦闘機

text: 「一〇式一号艦上戦闘機」「一〇式二号艦上戦闘機」などのサブタイプがあり、主たる相違点は、一号艦戦では機首前面に装備されていた発動機冷却器が、二号艦戦では胴体下のランプラン式に改められたことなどである、という説があるが、内令兵によって定められた海軍機の制式の定義である「航空機の名称」には単に「一〇式艦上戦闘機一型」「一〇式艦上戦闘機二型」の種別があるだけでしかない。この場合「二型」は副操縦装置付の練習機型であり、通常の艦上戦闘機型は細部の如何に関わらず「一〇式艦上戦闘機一型」として一括されていた。なお機首の形状には、機首にラジエターを配置した「1MF1～1MF2」の系統、ランブラン式冷却器に改めて視界をはかった「1MF3」、さらに揮発器（気化器）を下方装備としてさらなる視界改善をはかった「1MF3A」の少なくとも三種類が存在する。後二者は、機首の冷却機が視界の妨げになり、航空母艦への着艦に支障をきたすことの対策であった。


title: 一〇式艦上戦闘機

text: 生産は1928年（昭和3年）12月まで行われ、128機生産された。1930年（昭和5年）頃、三式艦上戦闘機と交代するまで第一線機として使用された。その後は練習機に転用されたほか、民間に払い下げられて使用された機体もあった。


title: 三つ数えろ

text: 『三つ数えろ』（みっつかぞえろ、"The Big Sleep"）は、1946年のアメリカ合衆国のサスペンス映画。監督はハワード・ホークス、出演はハンフリー・ボガートとローレン・バコールなど。原作はレイモンド・チャンドラーの『大いなる眠り』。プロットが大変込み入っていることでも有名である。


title: 三つ数えろ

text: 戦争が終わった1940年代。ロサンゼルス。地方検事と衝突して検事局の調査員を辞職、私立探偵を開業したフィリップ・マーロウがスターンウッド将軍の邸宅を訪れる。屋敷には大富豪の娘として我儘に育った姉のヴィヴィアンと妹のカルメンが住んでいるが、この美しい姉妹は同時に老人の頭痛の種でもあった。将軍は古書店主のガイガーがカルメンに対しバクチの借金の催促の名目で脅迫してきたと探偵に打ち明けて解決を依頼する。将軍の用心棒でお気に入りのリーガンはマーロウとも旧知の仲だが、最近になって賭博師のマースの妻と一緒に姿を消しており雲行きがおかしい。契約を交わし帰ろうとするマーロウを姉のヴィヴィアンが引きとめる。館では用心棒だけでなく運転手も消えていたと知るマーロウ。姉は妹と違い相当なしたたか者らしい。


title: 三つ数えろ

text: 図書館で古い本の情報を仕込んだ探偵は古書店街に足を運ぶ。正体を隠してガイガーのアジトを訪問するが本人は不在。応対に出たアグネスは客のマーロウを邪険にして追い払う。暗くなってから帰ってきたガイガーを尾行するとラバーン・テラスの一軒家にたどり着く。雨の中、別の車がやって来るが、運転していたのはカルメンだった。外から窺っていたマーロウは、銃声と悲鳴を聞くと家の中に走りこむ。裏庭から立ち去る2台の車。家の中にはチャイナドレスで素足を放り出し酩酊状態のカルメンと射殺死体となっているガイガー。胸像に仕込んだ隠しカメラからはフィルムが抜き取られていた。無人の一軒家、淫靡な隠しカメラ、脅迫者の死体、酩酊した大富豪の娘、他には誰もいない。


title: 三つ数えろ

text: マーロウは意識の戻らない娘を彼女の車でスターンウッド邸まで連れ帰ると「何も無かったことにしろ」とヴィヴィアンに釘をさす。自分の車を取りに雨の中を歩いて戻ってみると現場からはガイガーの死体が消えていた。その夜、事務所にいたマーロウを調査員時代からの知り合いであるバーニー刑事が訪れ、スターンウッド家のクルマと運転手が波止場で発見されたと知らせてくれた。運転手のテーラーの死体を見に行ったマーロウ達は、テーラーの死は自殺とも他殺とも判断がつかないと話し合う。


title: 三つ数えろ

text: 翌朝、事務所に出勤したマーロウを待っていたヴィヴィアンは、隠しカメラで写したカルメンの写真を5000ドルで買い取るようにとの脅迫状が届いたと相談する。再びガイガーのアジトを訪問すると、応対に出たアグネスの様子から逃走の準備を察知。再び尾行して新たな脅迫者ブローディのアパートを突き止める。脅迫者との交渉の前に昨夜の惨劇のあったラバーン・テラスに足を向けたマーロウをカルメンが待っていた。二人で事件を検証するため家屋の様子を見て廻る中、家主であるマースとその子分たちが入ってくる。マーロウは自分の正体を隠したままマースの様子を窺うが、互いに尻尾をつかませない。


title: 三つ数えろ

text: 脅迫事件に戻ってブローディのアパートに乗り込むと、今度は別の男がブローディを殺してしまう。犯人を捕まえて警察に引き渡すマーロウ。最初の脅迫者ガイガーは昨日死んで、新たな脅迫者ブローディが今日死んだ。事件は終わったと小切手を渡すヴィヴィアンにマーロウは納得していない。証拠は無いが、2人の脅迫者を殺した黒幕はマースと睨んでおり、事件を決着させたいスターンウッド家が地方検事にかけた圧力をかわして、マースとカジノで会う約束を取り付ける。


title: 三つ数えろ

text: カジノの先客であるヴィヴィアンとマースの悶着から、逆に二人が裏で取引きをしていると感づいたマーロウは、車の中で彼女を問い詰めるが頑として口を割らない。ヴィヴィアンに惹かれているマーロウは彼女を車の中で抱きしめる。ヴィヴィアンを送って事務所に戻ったマーロウをマースの子分たちが襲う。痛めつけた後で手を引けと脅迫して去っていく様子をガイガーの子分ハリーが見ていた。ハリーはアグネスの命令で、マーロウにリーガンの情報を売りにきていた。マーロウは200ドルでアグネスから情報を買う約束をして、1時間後に待ち合わせする。


title: 三つ数えろ

text: 指定場所の事務所に着くと、ハリーはマースの部下のカニーノというギャングに銃をつきつけられていた。「助かりたければ三つかぞえろ」とアグネスの居場所を教えるよう脅され、ハリーはアパート名と部屋番号を告げる。マーロウは物陰に隠れ、2人の様子を見ていた。カニーノは、ハリーに酒を飲ませて去っていく。その酒には毒が入っており、ハリーは絶命する。マーロウはハリーが語ったアパートに連絡してみるが、そこにアグネスは住んでいなかった。ハリーは、嘘をついて婚約者のアグネスを守っていた。


title: 三つ数えろ

text: アグネスに200ドルを渡し、マースの妻の居場所を自動車修理工場の裏だと聞き出す。マーロウは、車でその場所へ向かう。マーロウは目的地の前でわざと車をパンクさせ、ガレージにいる男に声をかける。そこには、カニーノの姿もあった。カニーノはマーロウを殴り、裏の家に監禁する。そこには、アグネスの言った通り、マースの妻がいた。しかし、彼女とリーガンが駆け落ちしたというのはマースの偽装工作だった。そしてその家にはヴィヴィアンまでいた。ヴィヴィアンはマースの言いなりになっていたが、ようやくマーロウの話を信用し、彼の逃亡を手伝う。縄を切ってもらったマーロウは、20数えたら悲鳴をあげるようヴィヴィアンに指示を出し、外へ出て車の中の銃を手にする。そしてヴィヴィアンの悲鳴で駆けつけたカニーノを銃殺し、ヴィヴィアンとラバーン・テラスに赴く。


title: 三つ数えろ

text: マーロウは『自分は自動車修理工場にいるが』話し合いたい、と先回りしているラバーン・テラスを指定してマースを電話で呼び出す。カジノとロード・サイドから向かった場合は、自分が先に到着するとマースに油断させるためだ。到着したマースは、四方に部下を配置し、「最初に飛び出してきた男を撃ち殺す」よう指示を出して家の中へ入る。待ち伏せしていたマーロウは、マースに銃を突きつけ、真実を明らかにしていく。


title: 三つ数えろ

text: 一連の事件の黒幕は、やはりマースだった。マーロウは「助かりたければ三つ数える間に外へ出ろ」とマースに告げカウントを始め、玄関から最初に家から飛び出させる。マースは「俺だ！」と叫びながら外へ出るが、部下に蜂の巣にされる。マーロウは「リーガン殺しはマースだ」と全てはマースの仕業としてバーニー刑事に報告する。そして、ヴィヴィアンにカルメンを病院で療養させるよう忠告する。


title: 三つ数えろ

text: Rotten Tomatoesによれば、67件の評論のうち高評価は97%にあたる65件で、平均点は10点満点中8.8点、批評家の一致した見解は「脚本、監督、主演の三者が完璧にマッチした『三つ数えろ』は、フィルム・ノワールの金字塔であり、その厳然たる生命力は今も衰えていない。」となっている。


title: 三つ数えろ

text: 1945年版と1946年版の2種類がある。正規版DVDが発売中で、大変珍しい両面1層となり、A面に1945年版、B面に1946年版が入っている。なお、現在はパブリックドメインであることから激安DVDも発売中で、こちらは1946年版となる。


title: 三つ数えろ

text: 原作者チャンドラーは、ボガートが自分の考えるマーロウ像より背が低いことから、当初はこのキャストに難色を示した。冒頭にはボガート演じるマーロウが「背が低いのね」と言われるシーンがあるが、原作の同じ場面では「背が高いのね」と言われている（辛辣な女性に対してマーロウは「努力はしているんだが」と、とぼけてみせる）。


title: 三つ数えろ

text: 「テーラーの死」は原作でも死因がはっきりと書かれていないため、ホークスはチャンドラーに問い合わせたが、チャンドラー自身も「わからない」と答えたという。公園でボートを漕いでいたボガートが「運転手はどうなったんだ」と聞かれた際、この20世紀で最も人気のあった俳優は誰に言うともなく「俺だってしらねえよ」ともらしたとされる。


title: 木月洋介

text: 子供の頃から「バラエティ番組」が好きで、作りモノの「コントバラエティ」が大好き。東京大学時代は「演劇サークル」に所属し「演者側」と「演出側」の両方を経験。「コントを作りたい」との想いでテレビ局を志望した。


title: 木月洋介

text: 2004年にフジテレビ入社後はバラエティ制作センターに配属となり、『FNS 27時間テレビ』『笑っていいとも！』『ココリコミラクルタイプ』『ピカルの定理』『フジ算』『ヨルタモリ』などの番組に携わった。2020年10月現在、編成制作局 制作センター第二制作室。『痛快TVスカッとジャパン』『今夜はナゾトレ』『キスマイ超BUSAIKU!?』『ネタパレ』『久保みねヒャダこじらせナイト』など、各バラエティ番組で企画・演出・プロデューサーを務める。


title: 岩絵具

text: 岩絵具（いわえのぐ）とは、主に鉱石を砕いてつくられた粒子状の絵具で、絵画、彫刻、工芸、建築に用いられる伝統的な顔料である。本稿では主に日本画の材料としての岩絵具について説明する。また、泥絵具についても補足的に述べる。


title: 岩絵具

text: 粒子状の顔料であり固着力がなく、単独では画面に定着しない。伝統的には、固着材として膠（ニカワ）を併用し、指で混ぜて練成する。粒子の目の細かさは番数で分別されており（分級）、一般的には、5番～13番、白（びゃく）とあり、数字が大きくなるほど粒子が細かくなる。同じ組成を有する岩絵具でも、粒子の粗いものほど暗色で鮮やかに、逆に細かいものほど表面の乱反射が多く、白っぽく明るい色になる。


title: 岩絵具

text: 地球上には多彩な鉱物が存在し、これを粉砕・精製したものが古くから天然の顔料として用いられてきた。日本では古墳壁画や絵巻物などから、色数が少なく原色が多い古代の色遣いをみることができる。材料を天然のものに依存し（なかには希少価値の高いものもある）、精製前の選別を機械や化学的処理によらず行うため、その多くは高価である。


title: 岩絵具

text: 自然の鉱物であるため、不純物が混入したり、色調が若干異なったりするが、それがかえって天然岩絵具特有の深い色合いを作り出している。原料とする鉱石などの違いだけでなく、水に入れて上澄みをすくって沈殿の時間差で粒子の大きさをより分ける、焼いて酸化させることにより黒っぽい色を出す、水晶を混ぜることで発色を鮮やかにするといった工夫で、様々な色合いを生み出す。


title: 岩絵具

text: 天然岩絵具の原石の希少価値、高価格、有毒性、扱いのむずかしさ、そして色調の少なさといった天然鉱物の欠点を克服するべく、近代に入ってから新しい岩絵具が開発されるようになった。それまで新しく中間色をつくる際は、胡粉に染料を染めつけて中間色をつくっていた。


title: 岩絵具

text: 新岩は、フリットと呼ばれるガラス体質に金属酸化物を混合し、700度から1000度の高温で焼成しつくられる。耐久性にすぐれ安定しているが、不純物が少ないため、天然岩絵具と比べて色合いの深さで一歩譲る。また天然岩絵具のように、焼いても色の変化は起こらない。


title: 岩絵具

text: 粒のもととなる水晶末や方解末に、色のもととなる顔料や染料を付着させた岩絵具。従来の岩絵具になかった蛍光色やパステルカラー、洋画顔料を備えるが、耐光性に乏に劣る傾向がある。同種の合成岩絵具どうしでは比重が同じなため、直感的に混色ができる。


title: 岩絵具

text: 水干（すいひ）絵具とも呼ばれる。日本画の顔料のうち、粒子の細かいもの。粒子の粗い岩絵具とは違い、厚塗りができて被覆力があり、マットな塗面をつくる。一般的には、胡粉若しくは白土を染料で染着したものである。


title: メルビン・バンチ

text: メルビン・リン・バンチ・ジュニア（Melvin Lynn Bunch Jr. , 1971年11月4日 - ）は、アメリカ合衆国テキサス州出身の元プロ野球選手（投手）。右投右打。からまで中日ドラゴンズに所属していた。


title: メルビン・バンチ

text: 、4月1日のヤクルト戦（ナゴヤドーム）で来日初登板初勝利を挙げた。4月7日の横浜戦（横浜）でノーヒットノーランを達成。8月22日の横浜戦（ナゴヤドーム）で7回2/3を無失点に抑えて勝利投手となり、10勝目を挙げた。この勝利によって、中日の外国人投手では1986年の郭源治以来14年ぶりに2ケタ勝利を挙げた。また、中日の外国人投手が来日1年目で2ケタ勝利を達成したのは史上初のこととなった。最終的に14勝を挙げ最多勝のタイトルを獲得したほか、リーグ4位の防御率2.98をマークした。


title: メルビン・バンチ

text: 、前年最多勝の実績を買われて開幕投手の打診を受けたが、右前腕痛のため辞退した。前半戦は5勝にとどまったが、後半戦の開幕投手を任され、勝利を挙げた。8月3日のヤクルト戦（神宮）では、3回表に石井一久からプロ初本塁打を放った。9月30日の阪神戦（ナゴヤドーム）で勝利投手となり、2年連続2ケタ勝利を達成。中日の外国人投手が来日1年目から2年連続で2ケタ勝利を達成したのは史上初のこととなった。


title: メルビン・バンチ

text: 、3月24日のオリックスとのオープン戦（ナゴヤドーム）で打球が右肘に直撃緊急降板するというアクシデントに見舞われたが、開幕3戦目となる4月2日の巨人戦（ナゴヤドーム）でシーズン初登板。8回1失点の好投でシーズン初勝利を挙げたほか、この年から監督に就任した山田久志監督に初白星をプレゼントした。6月7日の巨人戦（福岡ドーム）、7月30日の巨人戦（東京ドーム)では、いずれも桑田真澄からソロ本塁打を放った。しかし、先発予定日である8月6日にナゴヤドームに向かう途中で体調不良を訴え、この日の先発を回避。不整脈と診断され、そのまま帰国、退団し、野球選手としても現役引退した。


title: メルビン・バンチ

text: 中日退団後に帰国して精密検査を受けたところ「心臓に異常なし」と診断を受け、5月時点ではテキサス州内で現役復帰を目指してトレーニングを続けていた。このころには『大阪日刊スポーツ』が「星野が監督を務める阪神タイガースがバンチの獲得を目指している」と報道したが、結局は入団しなかった。引退後は地元テキサスに戻り造園業を営んでいる。


title: メルビン・バンチ

text: 陽気な性格で普段から名古屋弁を話し周囲を和ませ、チームメイトからも親しまれた。「投げる試合は全て勝ってみせる」と豪語し、キャンプの打ち上げで足腰が立たなくなるぐらいビールを飲み続け「テキサス男は豪快」というイメージを守ろうとするなど、豪快で強気な面があった一方、2年目のオフに帰国した際、祖父に日本のお土産として自身のノーヒットノーランのビデオを送るなど、細やかな気配りもできる選手だった。トランスワールドスポーツの野球特集において、外国人選手が日本人とトラブルを起こさず日本で活躍するには「自我を抑え和をもってチームメイトと接すれば活躍できる。バンチはそれができていたため活躍できた」と報じられた。またバンチ自身も日本の文化である「協調性」は欧米では有り得ないとした上で、「日本で活躍するには協調性が必要」と話している。


title: 追い風参考記録

text: 追い風が秒速2.0メートルを超えると各種大会の順位は記録されるが記録は公認されず「参考記録」となる。短距離走（100m・200m）・障害走（110mハードル・100mハードル）や走幅跳・三段跳などが該当種目。一部種目は追い風参考記録がなく、すべて公認される。「追い参」（おいさん）または「参考記録」と呼ばれる場合もある。向かい風が非常に強く吹いていても記録は公認される。


title: 追い風参考記録

text: 追い風参考記録における「追い風」とはスタート時の瞬間風速では無く「風速の平均値」だ。現在は風速計はデジタル方式が用いられているので算出は容易である。風向風速計は、直走路の第一レーンのフィニッシュラインの手前50m、トラックから2m以内、高さ1.220mに設置され100分の1秒単位の計測値は切り上げられる（例：秒速2.03m→秒速2.1m）。追い風と向かい風（＝トラックに平行して吹いている風）の秒速だけを測定。左右方向（90度）に吹いている風は測定されない。混成競技では追い風が秒速4.0m以内であれば公認されるが秒速4.0mを超えると「追い風参考記録」になる。国際陸上競技連盟の競技規則を遵守している競技会における記録だけが公認される。


title: 追い風参考記録

text: オバデレ・トンプソンが1996年4月13日にアメリカ・テキサス州のエル・パソの大会で9秒69のタイムを記録した（追い風5m/s）。このタイムは当時の世界記録を超えたタイムだった。タイソン・ゲイが2008年6月29日に行われた全米陸上競技選手権大会で9秒68のタイムを記録した（追い風4.1m/s）。


title: 追い風参考記録

text: 2015年3月28日、米フロリダ州オースティンで桐生祥秀が9秒87（追い風3.3m/s）を記録した。この記録は電気時計における日本人初の9秒台となった。1964年の東京五輪の男子の準決勝では、アメリカのボブ・ヘイズが人類史上初めて10秒の壁を破る「9秒9」を追い風参考記録でマークした。100メートル競走における風速の計測は、スタートの瞬間から10秒間行われる。2021年、カナダのアンドレ・ドグラスがユージーンで行われた大会で、追い風2.9mの中、9秒74をマークした。同レースでは、8人が9秒台だった。


title: 追い風参考記録

text: マイケル・ジョンソンが1996年6月22日にアメリカ・アトランタの大会で19秒70のタイムを記録した（追い風2.7m/s）。200メートル競走における風速の計測は、先頭のランナーが直線コースに入った瞬間から10秒間行われる。


title: 追い風参考記録

text: コーネリア・オシュケナートが1987年8月25日にベルリンの大会で12秒28のタイムを記録した（追い風2.7m/s） 。100メートルハードルにおける風速の計測は、スタートの瞬間から13秒間行われる（110メートルハードルと同じ）。


title: 追い風参考記録

text: ウィリー・バンクスが1988年7月16日にアメリカ・インディアナポリスの大会で18m20cm記録した（追い風5.2m/s）。これは初めて18mを超えた記録である。ジョナサン・エドワーズが1995年6月25日にフランス・ヴィルヌーヴ＝ダスクの大会で18m43cm記録した（追い風2.4m/s）。この記録は2012年3月現在の世界記録を超えている。ケイラ・コスタが2007年5月6日にブラジル・ウベルランジアの大会で15m10cm記録した（追い風2.7m/s）。これは女子で初めての15mを超えた記録である。


title: 追い風参考記録

text: イバン・ペドロソが1995年7月29日にイタリア・セストリエールの大会で8m89cm記録した（追い風2.4m/s）。また同じ大会で風速+1.2mの中、8m96の跳躍を行ったが、イタリア陸連は、風力計の前に係員がいたため、正しい風速が計測できなかったということでこの記録をIAAFに送致しなかった。そのためこの記録は幻の世界記録となった。マイク・パウエルが1992年7月21日にイタリア・セストリエールの大会で8m99cmを記録した（追い風4.4m/s）。


title: 三遊亭歌笑

text: 生家の製糸工場の二男。地元の小学校を卒業した後、兵隊検査で極度の斜視で弱視（ロービジョン）であるため丙種合格となった。エラの張った顔が特徴で、子ども時代からよくからかわれたという。そのことに失望して家出し、産まれてから一度も出ていなかった五日市の町を出、隣町の秋川と縁がある大スター柳家金語楼の門を叩くが断られる。金語楼から六代目春風亭柳橋を紹介されるが、柳橋にも断られる。


title: 三遊亭歌笑

text: 1941年3月、（1942年とも）二ツ目昇進、かつて師匠が名乗った歌笑を二代目として襲名する。後に寄席に出演するため、寄席に背を向けていた金馬門を離れ、二代目三遊亭円歌門に移る。戦況が刻一刻と悪くなるこの頃には人形町末廣点石原席亭から認めらるなど頭角を表し、周の反対を押し切り大塚鈴本で開催された七代目柳家小きん、四代目柳亭痴楽との「二ツ目」だけで開かれた三人会を大入りにする。


title: 三遊亭歌笑

text: 結婚し、召集から除隊後に落語に帰って来るが空襲が酷くなり寄席はどこも閉まっており、人形町末広と神田の立花のみ残っていた。戦後の復興が直線的に進んだ訳ではなく、まだ生きるのに必死で笑いに気を向ける余裕がない人が多い中、一足先に復興する銀座の風景で歌笑は作った。


title: 三遊亭歌笑

text: 1947年10月に真打昇進。ラジオ出演をキッカケとして、日本劇場や国際劇場等を満員にするほど人気が沸騰し、元祖「爆笑王」、「笑いの水爆」と呼ばれ、一世を風靡。共に若手三羽烏と呼ばれた四代目柳亭痴楽、九代目柳家小三治ら同年代の若手落語家に多大な刺激を与えた他、四代目桂米丸や後に同じ昭和の「爆笑王」の名を拝命する初代林家三平といった駆け出しの落語家の大きな目標となっていた。


title: 三遊亭歌笑

text: 得意ネタは、七・五調で演じる「歌笑純情詩集」の他に「論文集」、「迷作集」「ジャズ風呂」がある。SPレコードは現在確認されているもので「我が生い立ち記」「音楽花電車」「妻を語る」「音楽風呂」「スポーツショウの巻」の5枚が残されており、この5枚は2010年現在、全てCD化されている。趣味は読書であった。


title: 三遊亭歌笑

text: 人気絶頂時の1950年、雑誌「夫婦生活」の大宅壮一との対談が終わり帰る途中、夕暮れの銀座松坂屋前の路上横断中、アメリカ軍のジープに轢かれて事故死。先天性弱視が災いしたといわれる。享年は32で、真打としてはわずか2年半に終わった。人気者歌笑の突然の交通事故死に坂口安吾が中央公論の中で「"歌笑"文化」の一文を寄せる。また、人気絶頂の最中の突然の死であったため、多くの予定スケジュールが残された。この時穴埋めの代演としてフル回転することになったのがライバルであり親友でもあった四代目柳亭痴楽で、痴楽は「歌笑純情詩集」のテイストを折り込んだ新作落語「痴楽綴方狂室」をかけ、これで名を売って行くことになる。


title: 三遊亭歌笑

text: 立川談志の少年期に影響を与えた一人とされており、歌笑の急逝を知った談志は生まれて初めて他人のために涙を流したという。また、『談志絶倒昭和落語家伝』によれば、昔々亭桃太郎の復員を聞いて、実力者の帰国に恐れていたという。


title: 三遊亭歌笑

text: 渥美清が映画（「おかしな奴」1963年）とTVドラマ（「おもろい夫婦」1966年10月6日-翌年3月30日）で歌笑を演じている。近年は風間杜夫が昭和の爆笑王ドラマスペシャル「林家三平ものがたり おかしな夫婦でどうもすいませーん!」（テレビ東京・国際放映、2006年8月20日）の中で歌笑を演じた。


title: 三遊亭歌笑

text: 幼少期から叔父の落語や叔父の思い出などを聞かされ興味を持つ。幼い頃から可愛がってくれていた叔父の突然の死に衝撃を受け『俺が遺志を継がなきゃ』と考え、1958年4月に二代目三遊亭円歌に入門。前座名「歌寿美」を名乗る。


title: 三遊亭歌笑

text: 1985年に東京を離れ、2004年まで名古屋大須演芸場の主任を務めた。その後東京に戻り2008年4月6日に黒門亭で高座を、2010年1月に浅草演芸ホールで初席を務める。それからも東京の寄席に顔を出している。


title: 堺県

text: 堺県（さかいけん）は、明治元年（1868年）に和泉国（現・大阪府南西部）の旧幕府領・旗本領を管轄するために設置された県。のちに和泉国、河内国（現・大阪府東部）、大和国（現・奈良県）のそれぞれ全域を管轄した。


title: 堺県

text: 鳥羽・伏見の戦い後の明治元年1月10日（1868年2月3日）に征討大将軍の仁和寺宮嘉彰親王が大坂城へ入城すると、明治新政府によって1月22日（2月12日）に大阪鎮台が発足し、1月27日（2月20日）に大阪裁判所へ改称。堺では、堺奉行所跡に大阪裁判所の出張所が設置され、閏4月に堺役所へ改称された。5月2日（6月21日）に大阪裁判所が大阪府へ改称されたが、同時に管轄範囲が広大化した。このことを受けて、6月8日（7月27日）に堺役所が和泉国の旧幕府領を管轄するようになり、6月22日（8月10日）に大阪府から堺役所を分割して堺県が発足した。


title: 堺県

text: 堺役所がそのまま堺県庁となり、堺役所判事だった小河一敏が初代堺県知事となった。小河は上からの「仁政」すなわち民に情け深い政治をすべきだとの強い儒教思想の持ち主で、独自の県治方針を抱いていた。大雨で氾濫する大和川の治水工事を、官費では間に合わないので、自分や幹部の年俸を拠出して積極的に進めた。また、県札を発行して経済流通の活性化を図ったり、全国の小学校開設に先立って郷学校を再興し、県学として近代教育のスタートを切るなど、中央の統制を越えて積極的な地方行政を押し進めようとした。このため明治政府と対立し、明治3年（1870年）に早々と免官になってしまう。


title: 堺県

text: 第2代知事には税所篤が就任し、明治4年（1871年）に堺県令となった。明治9年（1876年）の第2次府県統合により奈良県を編入。県師範学校・医学校・病院・女紅場（女学校）・堺版教科書の発行など教育行政や、堺灯台の建造など港湾改修、紡績所・レンガ工場の建設、堺博覧会など商工業振興のほか、浜寺公園、大浜公園、奈良公園の開設など、先進的に県政が進んだ。


title: 堺県

text: しかし、明治14年（1881年）に堺県は大阪府へ編入されて廃止となった。これは、廃藩置県後の県の整理の一環とも見られるが、全国的に見ればその作業は完了しており、逆に大きすぎる県の分割の方に問題が移りつつあった中での合併であった（現実に堺県の合併以後、北海道の再編や東京都制の施行、第二次世界大戦後のアメリカ軍の軍政施行によって一時廃止された沖縄県以外に府県が廃止された例はない）。そのため、府域が極めて狭い上、銀目廃止令による両替商の相次ぐ倒産や大名貸の不良債権化による経済の地盤沈下に直面していた大阪府を、「府」にふさわしい規模にするために行われたと考えられている。


title: 堺県

text: 大阪府編入後に堺県が再設置されることはなかったが、大阪府編入直後から奈良県再設置運動が開始され、明治20年（1887年）に奈良県（第2次）が再設置された。奈良県（第2次）の初代県知事には堺県令だった税所篤が就任している。


title: マーシャル・ロー (映画)

text: 邦題の「マーシャル・ロー （"martial law"）」 は「戒厳」の意味。原題のまま「シージー」では日本語として語感が今一つで、「戒厳令」では語感が重すぎるとの判断から採用された。なお「マーシャル・ロー」は原題決定前の仮題でもあった。


title: マーシャル・ロー (映画)

text: 本来アメリカ国外でしか活動しないCIAと連邦軍がアメリカ国内でのテロに対処するためアメリカ国内で活動し、「アメリカ国外でCIAと連邦軍が行っていること」がアメリカ国内で行われることになる。アメリカ国内での違法行為を取り締まるFBIは、CIAと連邦軍の違法行為に直面する。


title: マーシャル・ロー (映画)

text: デンゼル・ワシントンとエドワード・ズウィックとの、3度目のコラボレーション作品であり、DVDの特典映像であるメイキング・オブ・マーシャル・ローでは、彼ら2人のお互いに対する思いや作品に傾ける熱意について詳しく語られている。


title: マーシャル・ロー (映画)

text: その少し後のアメリカ。FBI特別捜査官アンソニー・ハバードと相棒のフランク・ハダッドはバスの乗客を人質に取って立て篭もる現場に到着した。到着してすぐにバスに仕掛けられた爆弾が爆発したもののそれは本物ではなくペンキ爆弾で、人質に取られていた乗客は青いペンキまみれになった。だがその後、FBIは実行犯グループから、アメリカ政府によって中東で拉致されたシーク、アフメッド・ビン・タラール（Sheik Ahmed Bin Talal）を釈放するように、しなければテロは続発するだろう、という警告を受け取った。


title: マーシャル・ロー (映画)

text: 警告後最初のテロは、乗客満載のバスだった。ハバードは、人質となった乗客から子供のみを解放させる事に成功するが、次に老人を解放させようとした瞬間バスは人質もろとも爆発した。CIAエージェントのエリース・クラフトは何かとハバード達の捜査に介入するのだが、重要な事は何一つ語らなかった。しかしながら、彼女はCIAの情報提供者である中東出身のサミールを紹介した。クラフトとサミールは恋人同士で、クラフトが湾岸戦争時フセイン元大統領に対抗するためイラク人抵抗グループを組織した時一緒に働いて以来の縁だったが、その組織は戦争の終結と予算のカットと共に消滅していた。サミールは自爆テロを起こしたグループを知っている事をハバードは証明して見せたが、クラフトはサミールはテロリストではないと主張したもののサミールは引き続き捜査の対象となった。サミールは行動や発言の自由が制限されている事が不満だった。


title: マーシャル・ロー (映画)

text: それにもかかわらず、FBIは別のテロリストグループを銃撃戦の末に壊滅させ、第二のグループは人であふれ返っていたブロードウェイの劇場を爆破し、第三のグループはあろうことかFBIのオフィスも入っている連邦政府ビルを爆破し600名以上の犠牲者を生みだした。


title: マーシャル・ロー (映画)

text: 連邦政府はこの続発するテロに対処するため、陸軍のウィリアム・デヴロー将軍をニューヨークに派遣し、FBIの捜査に協力するにように要請した。ハバード率いるFBIが引き続き捜査をしているにも関わらず、大統領はニューヨーク市に戒厳令を発令し、デヴロー将軍指揮のもとニューヨーク市を銃を構えた兵隊が列をなして闊歩しM1戦車が通りを走った。


title: 伊達斉村

text: 安永3年12月5日（1775年1月6日）、7代藩主・伊達重村の次男として誕生。母は喜多山美哲（藤蔵）の娘、正操院。天明3年（1783年）に嗣子となり（兄は早世していたものと思われる）、祝村（ときむら）と名乗る。


title: 伊達斉村

text: 天明7年（1787年）に元服して11代将軍・徳川家斉の偏諱を受けて斉村と改名し、従四位下、侍従、美作守となる。寛政2年（1790年）、父・重村の隠居を受けて家督を相続し、陸奥守、左近衛少将となる。寛政5年（1793年）に関白・鷹司輔平の娘、興姫（後に誠子と改名、光格天皇の従姉）と結婚する。


title: 伊達斉村

text: 寛政8年（1796年）には伊達家に不幸が連続する。同年3月2日に正室の誠子を母として長男・周宗が出生したが、産後の肥立ちが悪く、同年4月16日に誠子が死去する。同年4月21日に江戸で父が死去する。斉村も帰国の途中に白河駅で病にかかり、帰国後に仙台城にて同年7月27日（1796年8月29日）に病没した。享年23。


title: 伊達斉村

text: 死亡当時、長男の周宗は乳児、次男の斉宗は出生前といった状況に加え、正式に後継者も決めていなかった。故に斉村の死去は幕府はおろか藩内にも機密扱いとした上で、同年8月1日に斉村の病気回復が遅れている旨が幕府に報告され、藩内には同年8月12日（1796年9月13日）に死去したと公表の上で3日後、幕府に斉村の病気による長男・周宗の末期養子としての相続願いが出され、認可された。法諡は永慶院殿桂山蘭榮大居士。


title: 伊達斉村

text: 武芸よりも詩文を好む教養人であった。寛政8年（1796年）、岩松壽隆（喜惣治）が深山幽谷の中に埋もれている作並の湯（現在の作並温泉・岩松旅館）を開き、世の多くの人々を助けたいと願い出てきたため、それを許可したとの逸話がある。


title: 福知山藩

text: 戦国時代の天正7年（1579年）、織田信長の家臣であった明智光秀に丹波一国が与えられ、光秀は一族の明智秀満にこの地を任せた。天正10年（1582年）に光秀が信長に対して謀反を起こしたとき、秀満はその挙兵に賛成し、本能寺の変で信長を討った後は安土城を占領したが、光秀が山崎の戦いで羽柴秀吉に敗れると、秀満は安土城を放棄して有名な「湖水渡り」を行い、近江坂本城にいる光秀の妻子を刺し殺して自分も自殺した。その後、丹波は秀吉の支配下となり、福知山には杉原家次、小野木重次（公郷）らが入る。重次は慶長5年（1600年）の関ヶ原の戦いにおいて西軍に味方し、田辺城の戦いの総大将となるが、本戦で西軍が壊滅すると東軍の細川忠興の追討を受けて自害した。


title: 福知山藩

text: 関ヶ原で東軍に与した有馬豊氏は、本戦で後ろ揃えを務めたことで、遠江横須賀3万石から福知山6万石に加増移封されて福知山藩が立藩した。慶長7年（1602年）に豊氏の父・有馬則頼が死去すると、豊氏は父が摂津三田に知行していた2万石も併せて相続することとなり、福知山で都合8万石の大名となった。


title: 福知山藩

text: その後は伏見奉行の小堀政一がしばらくは統治を行なう。元和7年（1621年）8月、丹波亀山藩から岡部長盛が5万石で入るが、寛永元年（1624年）9月に美濃大垣藩に移される。替わって摂津中島藩から稲葉紀通が4万5700石で入るが、慶安元年（1648年）8月に改易となった。その後、半年ほどは公儀御料として幕府が直轄したが、慶安2年（1649年）2月28日に三河刈谷藩から松平忠房が4万5900石で入る。これも寛文9年（1669年）6月8日には肥前島原藩に7万石で加増移封となり、替わって常陸土浦藩から朽木稙昌が3万2000石で入り、以後は朽木氏13代の支配で藩政が安定した。


title: 福知山藩

text: 福知山は、藩が成立する前の戦国時代、光秀の治世の下で地子銭免除や城下町建設、近世的な福知山城の築城などが行われている。初代藩主となった有馬豊氏は福知山城や城下町の整備を行ない、検地を行なって藩政を確立した。岡部氏は短期間のため、見るべき治績はない。


title: 福知山藩

text: 岡部氏の後に入封した稲葉紀通は暗愚な人物で、家中や領民に対して悪政を敷くという暴君であった。慶安元年（1648年）には丹後宮津藩主京極高広との間に諍いを起こし、それが原因で紀通が謀反を企んでいるという風聞が流れた。わずか4万5700石、動員兵力においても1500人ほどにしか満たない紀通が謀反を起こしたところでたかが知れていたはずであるが、幕府もこの風聞を信じて近隣の諸藩に出兵を命じたため、同年8月20日、紀通は福知山城にて鉄砲自殺して果て、稲葉氏は改易となった（丹波福知山騒動）。


title: 福知山藩

text: そして朽木氏であるが、初代藩主朽木稙昌の父稙綱は、徳川家光のもとで御小姓番頭、奏者番を務めたことから、朽木元綱の末子ながら兄たちより厚遇され、譜代大名として取り立てられた。そうした経緯から、朽木氏の歴代の福知山藩主の多くは奏者番・御小姓番頭・寺社奉行を務めている。藩財政は稙昌の頃から既に苦しく、元禄4年（1691年）には5ヵ年にわたる半知を行なっている。第5代藩主玄綱の時代には享保の大飢饉が原因で享保の強訴と呼ばれる騒動が起こり、藩内は混乱した。なお、玄綱は明智光秀御霊法会を許可している（御霊祭りの開始）。


title: 福知山藩

text: 歴代藩主の中でも第7代藩主舖綱と第8代藩主昌綱は文人として知られ、前者は『擬独語』を著わし、藩校創設の基礎を築き上げた。後者は大槻玄沢ら蘭学者やオランダ商館長（カピタン）と交遊を持って蘭学を研究し、『蘭学階梯』の序文や『泰西輿地図説』、『古今泉貨鑑』など、多くの貴重な著作を残した。第9代藩主倫綱も領民の教化を図って『岩間の水』を著わしている。


title: 福知山藩

text: 福知山藩では財政再建の必要性から、藩政改革がいくたびも行なわれたが、その都度失敗する。それは、百姓による強訴が常に起こったからである。特に前述の享保年間と、幕末の万治元年（1860年）の強訴は大規模であった。


title: 神戸市立工業高等専門学校

text: 神戸市立工業高等専門学校（こうべしりつこうぎょうこうとうせんもんがっこう、, KCCT）は、兵庫県神戸市にある日本の公立高等専門学校である。1963年設置。地方公共団体が直接運営する唯一の高等専門学校である。略称は神戸高専。古くは神戸工専。


title: 神戸市立工業高等専門学校

text: 蔵書数は約80000冊とかなり大型である。他に314種もの雑誌も置いてある。開架式の閲覧室・ブラウジングルーム・視聴室など設備も揃っている。神戸高専図書館は開放しており、神戸市民も利用する事が可能である。一般開放しているのは、科学に対する理解を得るためである。


title: 神戸市立工業高等専門学校

text: 25mの8コースを備えたプールがある（下級生(1〜2年生)の水泳の授業は2クラス合同で行い、上級生(3〜4年生)の水泳の授業は3クラス合同で行う為、女子が1レーン使用し、残りのレーンを男子で分けて利用する）。


title: 神戸市立工業高等専門学校

text: 入試は推薦選抜と学力検査選抜によって行われ、推薦選抜は毎年1月下旬、学力検査選抜は2月中旬に行われる。学力検査選抜で使用される試験問題は全国の高専と共通であり、入試日も同じである為に、他の高専と併願する事は出来ない。合格最低点は学科によっても異なるが、公表されていない為不明である。一般的には75%程度取れれば合格であるといわれている。


title: 神戸市立工業高等専門学校

text: 神戸高専には本科に高校1年から大学2年に相当する15-20歳の学生が、専攻科には大学3年から4年に相当する21-22歳の学生が在籍しているが、未成年が多いこともあって法的に飲酒・喫煙が可能な年齢であっても飲酒は校内では禁止、喫煙は本科生のみ校内・校外共に禁止である。


title: 東京湾炎上

text: 『東京湾炎上』（とうきょうわんえんじょう）は、1975年（昭和50年）7月12日に公開された日本の特撮映画。制作は東宝映画・東宝映像、配給は東宝。カラー、シネマスコープ。同時上映は『がんばれ!若大将』。


title: 東京湾炎上

text: 劇場公開当時は『日本沈没』や『ノストラダムスの大予言』などのパニック映画が流行していたうえ、前年に発生した第十雄洋丸事件などの石油タンカー爆発事故が相次いでいたため、これらに影響を受けて制作された。原作者の田中光二は、本作品の原作である『爆発の臨界』の取材のために『ノストラダムスの大予言』の特撮撮影現場を訪れており、東宝映像社長の田中友幸はその当時から映画化を検討していたという。


title: 東京湾炎上

text: 原油を満載して帰国の途についたマンモスタンカーのアラビアンライト号は浦賀水道を航行中、石油メジャー排除と資源ナショナリズムを主張するテロ集団にシージャックされる。テロ集団は、日本人のムンクを介してタンカーの原油タンクに時限爆弾を仕掛け、喜山CTSを爆破したうえで、その様子をテレビ中継しなければ、東京湾の中央に停泊させたアラビアンライト号を爆破すると要求する。要求が事実である証拠に、24時間後に石油タンカーのうちの1隻が爆発すると予告する。


title: 東京湾炎上

text: もしもアラビアンライト号が爆破されれば、積載された原油の気化で沿岸部のコンビナートも誘爆し、発生した有毒ガスで首都圏の住民はもちろん、行政・産業・交通も全滅する。一方、要求どおりに喜山CTSを爆破した場合は、アラビアンライト号の数十倍の原油によって鹿児島湾が死の海になると予測される。政府はすべての石油タンカーの洋上退避を指示し、人質解放の交渉のために時間を稼ぐが、その間に脱出を図った乗組員は射殺され、厨長の寺田の死と引き換えにテロ集団のメンバーの一部を拘束に成功する。そんな中、予告どおりに清水港のタンカー「さうじ丸」が爆破される。一向に進行しない事態に、対策本部長の葛城は、現地からの映像に特撮の爆破映像を合成してテロ集団を欺くことを提案する。喜山CTS附近を立ち入り禁止区域にし、映画監督を対策本部に招く。膠着した船内でも、拘束されたメンバーと人質の一部が交換され、テロ集団内に対立が深まりだす。


title: 東京湾炎上

text: そして、ついに要求どおりに喜山CTS爆破の特別番組の放送が始まり、現地からの映像でも戦闘機の爆撃で石油タンクが次々と爆発していく。それは既存のパニック映画の映像を現地からの映像に合成した放送であり、葛城は作戦の成功を確信するが、現地で雨が降り出したことから、映像が合成であることがテロ集団に知られてしまう。リーダーのシンバは時限爆弾を起動させ、乗組員たちに退船するよう命じる。ところが、日本人に両親を虐殺されたメンバーが反発し、メンバー同士の銃撃戦になる。その最中に乗組員たちは反乱を起こし、テロ集団を全滅させる。


title: 東京湾炎上

text: シンバが必死に隠滅しようとしたメモから、乗組員たちは仕掛けられた時限爆弾を撤去していくが、1個だけが外れて原油タンク内に落ちてしまったことが判明する。そこへ、万一に備えて液体内で行動できる特殊潜水服とソナーを持ち込んでいた、海上自衛隊の特殊部隊が乗船してくる。潜水服を着た館は原油タンク内に潜り、時限爆弾を探し始める。残された時間は10分。はたして時限爆弾は見つかるのか。


title: 東京湾炎上

text: 特撮映画であるがミニチュア撮影のシーンは少なく、炎上する東京湾のシーンは実景にセットで撮影した炎を合成したものである。一方、メインの舞台となるアラビアンライト号は、特殊美術スタッフの井上泰幸によって全長7.2メートルの巨大なミニチュアが制作され、航行シーンはワイヤーを装着したトラックで牽引している。井上は当初8メートルを要望していたが、制作部長からは2メートルと指示され、プロデューサーの田中友幸が間を取って4メートルで決着をつけたが、井上はこれを無視して7.2メートルで制作した。井上は、水はごまかしが効かないため主役は大きくしないと画が保たないと述べており、実物を見た田中は意外に大きくなかったという感想であったという。


title: 東京湾炎上

text: また、コンビナートや喜山CTSの爆発シーンでは、特技監督の中野昭慶が粘着性のある爆発にこだわり、石油タンクのセット内にさまざまな化学薬品や火薬を調合して仕込み、派手な大爆発を撮影している。中野は、赤い炎では力感が生まれないが、実際に高温のように色のない炎ではかえってリアリティが出ないため、中間の色を意図したことを語っている。


title: 東京湾炎上

text: アラビアンライト号の甲板・船内シーンの撮影には、山下新日本汽船のタンカーである山菱丸と若鶴丸を使用している。シージャッカー襲撃シーンの撮影は石油積載状態で行うと危険であるため、鉱石運搬兼用船の若鶴丸が鉱石のみを積んで停泊している2日間に集中して撮影された。


title: 今仁哲夫

text: 東京都 出身。1961年、早稲田大学 政治経済学部を卒業後、ニッポン放送にアナウンサーとして入社。元・副社長の天井邦夫と同期入社。愛称は「哲（てっ）ちゃん」。オールナイトニッポン担当時は「ビバテツショー」の愛称が番組に付いていたことでも知られる。いわゆる「若ハゲ」で、それを番組中に自虐ネタとして扱うことがあり、明るく軽妙な語り口で親しまれた。リクエスト葉書の住所と宛名が「東京都　テツ」だけで届いたことを誇りにしていた。


title: 今仁哲夫

text: 1975年、ニッポン放送アナウンサーに復帰、同年10月から平日昼のワイド番組『今仁哲夫のアタック! ふれあい最前線』がスタート、1976年8月30日より『今仁（いまに）哲夫の歌謡パレードニッポン』がスタート。歌謡パレードニッポンは同時間帯のラジオ番組 聴取率1位を常に獲得。ニッポン放送の昼の顔だけでなく、関東地方のラジオの昼の顔となった。後年はマイクネームを「いまに哲夫」とした。


title: 今仁哲夫

text: 長年にわたり局長待遇の特別職でアナウンサーを続けてきたが、2002年3月に定年退職となり、当時担当していた『哲ちゃんの日曜はEよ!』が放送終了を迎えた。これ以降はラジオ番組をはじめとした公の場には一度も姿を表していない。


title: バトルホーク

text: 『バトルホーク』は、1976年10月4日から1977年3月28日まで東京12チャンネル（現：テレビ東京）で毎週月曜日19:30 - 20:00に全26話が放送された、東洋エージェンシー（現：創通）・ナック（現：ICHI）製作の特撮テレビ番組、および作品内に登場するヒーローの名称。


title: バトルホーク

text: 日本有数の武道家である楯哲舟を祖父に持つ楯彰吾、大二郎、ユリカの楯三兄妹はテロリスト集団「兇鬼の掟」の東洋支部長・紅鬼大人に祖父・哲舟を謀殺され復讐を誓う。祖父・哲舟がアメリカで修行中のころ、伝説に生きるインディアン・シャスタ族の酋長にもらった3つのゴッドトマホークを託されていた楯三兄妹はゴッドトマホークを打ち合わせることによって、伝説が生んだ不滅の戦士バトルホーク、ビッグホーク、クイーンホークに化身。世界を戦乱の渦に巻き込もうとするテロリスト集団「兇鬼の掟」の殺しのプロ、闇が醸した憎しみの妖精、テロル闘人と死闘を繰り広げる。


title: バトルホーク

text: 「兇鬼の掟」は、当初、頭領の黄金大帝を頂点にその下に集う格闘技のビッグファイブこと五色衆（紅鬼大人、暗黒鉄人、白虎道士、緑魔夫人、青龍騎士）の存在を示唆していたが、視聴率不振などの諸事情で、予定されていた青龍騎士編が路線変更され、紅鬼大人と白虎道士を倒し、兇鬼の掟・極東支部が壊滅したところで物語が完結となった。


title: バトルホーク

text: 武道一家・楯ファミリーの三兄妹。父・正一郎、母・静子も武道家として世界中を旅している。三兄妹はそれぞれが胸に付けているゴッドホークを投げ三本を空中で打ち合わせる（重ねる）ことで稲光とともに化身する。そのため三人揃っていなければ化身できない。ただし、必ずしも三兄妹が投げる必要はなく、第25話でユリカからゴッドホークを奪った紅鬼大人がそれを投げたため、三兄妹を化身させてしまっている。


title: 四角錐

text: 長方錐の底面の横の長さを "a", 縦の長さを "b", 高さを "h" としたとき、底面積 "A" は自明なことに "A" = "ab"、体積 "V" は錐体の体積の公式から "V" = "Ah" / 3 = "abh" / 3 で与えられる。直錐の場合、側面積 "S" は


title: フロム・ザ・バレル

text: フロム・ザ・バレル（"From the Barrel"）は、ニッカウヰスキーが製造し、アサヒビールが販売するブレンデッドウイスキー（原材料の一つとなるモルトウイスキーの一部に海外産の原酒も使用されているため、日本洋酒酒造組合の定めるジャパニーズ・ウイスキーの表示基準に合致しないワールドブレンデッドウイスキー、またはジャパンメイドウイスキー扱いの商品となる）である。


title: フロム・ザ・バレル

text: フロム・ザ・バレルは1985年（昭和60年）10月にニッカウヰスキーから発売された。通常ブレンデッドウイスキーは熟成を経たモルト原酒とグレーン原酒をブレンド後、さらにもう一度樽詰めし、数ヶ月ほど再貯蔵（マリッジ）した後、40%程度までアルコール分が薄められるが、フロム・ザ・バレルはバーボンバレルで熟成したモルト原酒と、同じくバーボンバレルで熟成したカフェグレーン原酒を基に極力割り水を抑え、カスクストレングスやバレルプルーフバーボンに匹敵する51%のアルコール分で販売されている商品である。


title: ラクリモーサ (レクイエム)

text: ラクリモーサ（、ラテン語で「泣く/涙を流す」の意）は、聖母マリアの称号「悲しみの聖母」に由来し、ローマン・カトリック・レクイエム・ミサの「怒りの日」セクエンツィアの一部。ラテン語のセクエンツィアの18番目・19番目のスタンザである。モーツァルト、ベルリオーズ、ヴェルディなど多くの作曲家は、このテキストをレクイエムの個別の楽章として設定している。


title: ファウスト (グノー)

text: 『ファウスト』（）は、シャルル・グノーが作曲した全5幕のオペラ。ドイツの文豪ゲーテの劇詩『ファウスト』を題材にしている。原作がドイツ語なのに対して、オペラはフランス語である（フランス語題名は『フォースト』）。初演は1859年3月19日に、パリので行われた。「清らかな住まい」や「金の子牛の歌」、「宝石の歌」などをはじめとするアリア、第5幕で踊られるバレエ音楽は非常に有名で、単独で演奏会や録音で取り上げられる機会が多い。


title: ファウスト (グノー)

text: 1839年にローマ賞を獲得したグノーは、ローマ留学中の1839年から1842年までの間に、ジェラール・ド・ネルヴァルによってフランス語に翻訳されたゲーテの『ファウスト』を愛読しており、その第一部をオペラ化にすることに興味を抱くようになる。実際にグノーは早くても1849年頃には、既に教会の場面における音楽の作曲を試みているが、この時点ではまだ構想の段階であったため、作曲は途中で中断することにし、本格的に作曲が始められるのは6年後の1855年になってからのことだった。1850年にギリシャの女流詩人を題材にした3幕のオペラ『』（"Sapho"）でオペラ作曲家としてデビューを果たす。以降オペラの作曲に全力で注いだが、いずれも失敗に終わっている。


title: ファウスト (グノー)

text: オペラでの失敗が続いていた時に、リリック座の支配人のカルヴァロから作曲を勧められたことを契機として、1852年頃から作曲に着手する。また作曲と平行して1855年に台本作者のとと知り合い、グノーは2人と共同して台本の制作にとりかかった。だがこの時期に、別の作曲家が同じ題材によるメロドラマ（音楽劇）を他の劇場で上演されたため、制作はやむなく一旦中断し、グノーはその代わりとしてモリエールの原作によるオペラ『 』（"Le Médecin malgré lui"）を1858年に作曲するなど完成するまでに困難していることが窺える。先に上演されたメロドラマが失敗に終わった直後、再び意欲を燃やしたグノーは作曲の作業に戻り、1858年の秋（1859年の初頭とも）に全曲を一気に完成させた。なお、この時点では対話の部分に音楽が付かないオペラ・コミックとして完成する。


title: ファウスト (グノー)

text: 1859年の初演当初は好評を博すことが出来ず失敗したが、上演されるたびに人気を高めていった。「リリック座で10年間に306回上演され、その後75年で2,000回以上、上演される大ヒット作となった」。ドイツやイタリアでも好評を博し、徐々に成功を収めていった。初演を見たベルリオーズは、「この作品が近い将来に必ず大成功する日が来るに違いない」と好意的に評価した。1868年3月のパリ・オペラ座における上演に際して、グノーは台詞を朗唱（レチタティーヴォ）に変更し、またグランド・オペラの伝統に従ってバレエ音楽を追加するなどの改訂を行い、現在上演される形となった。この上演ではがメフィストフェレスを、がマルグリートを演じた。イギリス初演は1863年6月11日にロンドンのハー・マジェスティーズ劇場で出演はティーティエンズ、トレベッリ、ジュリーニ、サントリー、ガシエらであった。1863年から1911年まで毎シーズン、コヴェントガーデンのロイヤル・オペラ・ハウスにて上演された。アメリカ初演は1863年11月17日にフィラデルフィアのアカデミー・オブ・ミュージックにて行われた。1883年10月22日にはニューヨーク・メトロポリタン歌劇場 の杮落しで上演された。出演はクリスティーナ・ニルソン、スカルキ、I・カンパニーニ、デル・プエンテ、ノヴァーラらであった。1894年11月24日には、東京音楽学校奏楽堂で開かれた赤十字慈善コンサートで第1幕が抜粋上演された。これが日本で初めてのオペラ公演と見做されて11月24日はオペラの日となっている。この公演でのファウスト役はイタリア大使館員ブラッチャリーニ、メフィストフェレス役はオーストリア＝ハンガリー帝国代理公使ハインリヒ・クーデンホーフであった。1965年にメトロポリタン歌劇場で、ジャン＝ルイ・バローによる新演出で上演された際は、かなりの好評を受けて迎えられた。


title: ファウスト (グノー)

text: リブレットはゲーテの『ファウスト 第一部』のジェラール・ド・ネルヴァルによるフランス語訳及びミシェル・カレの『フォーストとマルグリット』を基にジュール・バルビエ（Jules Barbier）とミシェル・カレ（Michel Carré）によってフランス語で作成されている。『ラルース世界音楽事典』によれば本作は「時おりその巨大なモデルであるゲーテの『ファウスト』に押し潰されていると非難された。これは不当で無益な非難である。台本作者たちは承知の上でゲーテの作品の一部を選び、固有な色調の中で自由に処理したのであり、原典と競おうとしたのではなかった。この台本が幾つかの奇異な率直さを含んでいることは確かである。しかし、ありのままに受け入れてみると、この台本の登場人物たちは見事に描かれており、それによってグノーは新鮮で途切れることのない旋律の閃きをもち、生き生きとしたアンサンブルと独創的な和声の探求と興味深いオーケストレーションをもった、知的で詩的な、しばしば絵画的で時おりは味わい深いと言える音楽を作り出すことができたのであった」。


title: ファウスト (グノー)

text: 『新グローヴ オペラ事典』では本作は「ゲーテの戯曲が要求する形而上学的な意義が陳腐な感傷の犠牲になったと見なされる一方で、音楽様式は劇的な明暗に乏しく、単に優雅で時には甘ったるいと批判されてきた。その対極にあるのが、多くの場面に見られる優れた舞台上の効果である。－中略－教会の場面では古風なオルガンの前奏、典礼風のコラール及びゴシック様式の舞台装置といった非人間的な背景からマルグリートの孤立が浮かび上がる。さらに、メフィストフェレスの哄笑と共に、先に弱音で現れた旋律がオーケストラによってフォルティシモで、しかも断片的に演奏される第3幕幕切れはすこぶる印象的なので、ポンキエッリやチレアなどもこの方法を採用した。最後の昇天の場面は音楽的高揚へと至る壮大なクライマックスへと効果的である」と指摘している。『フランス・オペラの魅惑』の著者である澤田肇は本作では「第3幕での宝石や花占いの歌、第4幕での紡ぎ車の歌、第5幕での清らかな天使たちの歌などは繊細なうちに広がる歓喜、期待、悲しみ、高潔の情感の極致に達する。女性の愛と美を称揚する〈女性の音楽家〉という意味で、グノーはマスネと双璧をなすフランス・オペラの代表的作曲家と言えるのである」と述べている。『オペラ史』を著したは「グノーの劇音楽の代表作である『ファウスト』は歴史上かつてないポピュラーな作品になった。－中略－フランス以外の45カ国で24の異なる言語で上演されてきた。グノーと台本作者がゲーテの原作の第一部の恋愛部分だけに範囲を絞ったのも確かに賢明であった。－中略－ベルリオーズは彼にしては珍しくグノーの音楽を褒め、特にファウストのアリア「清らかなる君の住居」（Salut! demeure chaste et pure）と第3幕の愛の2重唱の結尾を褒め上げた。しかし、このスコアはほとんどひとつ残らず、どの番号も有名である」と述べている。


title: ファウスト (グノー)

text: ドイツを代表する文豪のゲーテであるが、ドイツ圏では目ぼしいオペラ化はなく、他の有名オペラであるアンブロワーズ・トマの『ミニョン』（原作『ヴィルヘルム・マイスターの修業時代』）やマスネの『ウェルテル』（原作『若きウェルテルの悩み』）もフランス・オペラである。イタリア語オペラではボーイトの『メフィストーフェレ』、ドイツ語オペラではブゾーニの『ファウスト博士』が、今日でも上演の機会がある。『ミニョン』は1866年初演、オッフェンバックの『ホフマン物語』は1881年初演で、『ヴェルテル』の初演は1892年。この時期のフランス・オペラはドイツ文学への関心が強かった。少し早い1829年にはシラーの原作によるロッシーニのフランス語オペラ『ギヨーム・テル』もパリ初演されている。他にベルリオーズの『ファウストの劫罰』（1846年初演）もしばしばオペラ形式で上演される。


title: ファウスト (グノー)

text: 管弦楽による短い前奏がファウストの苦悩を表す。半音階的テクスチュアが博士の博識を、また牧歌的な地方色に彩られた音楽が自然の純朴な喜びを表現している。老学者ファウストが自分の書斎で、人生をかけた自分の学問が無駄であったと嘆いている。空しい人生に終わりを告げるため、服毒自殺を図るが、外から楽しそうな少女たちの牧歌的な合唱が聞こえてくるので、2度思いとどまる。ファウストが人生の快楽を呪っていると、そこに悪魔メフィストフェレスが現れ、二重唱「私はここにおります」（Me voici !）となり、ファウストの望みは欲しいものは、金か名誉かと聞く。ファウストはカバレッタ「私に快楽を」（A moi les plaisirs !）を歌って青春を望む。その代償としてメフィストフェレスはファウストに死後の魂を渡すように言う。ファウストがためらっていると、メフィストフェレスは美しい娘マルグリットの幻影を見せる。ここでの旋律は後の庭の場面で歌われる二重唱を先取りしている。幻影に魅せられたファウストは死後の魂を渡すという契約書にサインする。若返りの薬を飲んで一瞬で若者になる。2人は二重唱で「私に快楽を」を初回より半音高く繰り返して幕となる。


title: ファウスト (グノー)

text: 市と祭りで賑わう街の広場で、マルグリットと学生たち、兵士たち、若い娘たち、既婚女性たちがにぎやかに合唱している。最初は個別に歌われるが、やがてマイアベーア風に対位法でまとめられ、華やかに締めくくられる。今日は、マルグリットの兄ヴァランタンが出征する日、彼はマルグリットにもらった小さなメダルを手に持っている。ヴァランタンは妹を一人残して出征する悩みアリア「出征を前に」（Avant de quitter ces lieux）を歌い、ジーベルとワーグナーらにマルグリートを頼む。ワーグナーが「ねずみの歌」（Un rat plus poltron que brave）を歌ったところで、メフィストフェレスが入ってきて、この世はすべて金が第一だと「金の子牛の歌」（Le veau d'or est toujours debout !）を歌う。その後、メフィストフェレスはワーグナーやジーベルの手相を見ながら不吉な事を言うので、悪魔であることがばれてしまい退散する。一方でファウストはマルグリットに恋心を抱いて愛を告白するが、マルグリットに慎み深く断られる。悲劇のヒロインの登場はのどかなディヴェルティメントを背景とした短く控え目なものだが、それだけに一層強い印象を残す。


title: ファウスト (グノー)

text: 村の若者ジーベルは恋するマルグリットのところに現れ「花の歌」（Faites-lui mes aveux）歌ってマルグリートに花を贈ろうとするが、メフィストフェレスの計略により、花はすぐに枯れてしまう。それでも何とか花輪を作り、それをマルグリットの家の玄関に置き、立ち去る。そこにファウストとメフィストフェレスが登場する。ファウストは彼女の幸福な暮らしぶりを見て感動しアリア「この清らかな住まい」（Salut ! demeure chaste et pure）を歌う。メフィストフェレスが用意した宝石入りの小箱を玄関に置いて2人は立ち去る。


title: ファウスト (グノー)

text: マルグリットは祭の日に声をかけられたファウストのことを忘れられず、糸を紡ぎながらがバラード「トゥーレの王」（Il était un roi de Thulé）を歌いながら現れる。メフィストフェレスは扉の外にそっと宝石箱を置く。マルグリットは玄関に置かれた宝石を見つけ驚き、身に着けながらアリア「宝石の歌」（Air des bijoux）を憧れと伴に歌う。マルグリットの隣人のマルトが現れ、宝石について話しているときにファウストとメフィストフェレスが登場して四重唱「少しの間でも私の腕を取って」（Prenez mon bras un moment）となる。ファウストはマルグリットを、メフィストフェレスはマルトをそれぞれ口説く。マルグリットは頑なに愛の告白を拒むが、最終的にファウストの愛を受け入れる。


title: ファウスト (グノー)

text: ファウストはマルグリットの元から去り、マルグリットは糸をつむぎながら来ぬ人を待っている。彼女はファウストにもてあそばれ彼の子供を身ごもっていたが、それでもなおファウストを忘れられず、彼は戻ってこない（Il ne revient pas）と「紡ぎ車の歌」を歌う。マルグリットが教会で祈るっていると、ジーベルがやってきてファウストへの復讐をはかる。しかし、マルグリットはこれを拒む。悪魔たちの合唱がマルグリットを包む。広場では兵士たちが「我らの父祖の不滅の栄誉」（Gloire immortelle）を合唱する。ヴァランタンが軍から帰ってきて、妹のマルグリットが騙され父無し児を生んだことを聞き、妹の変わり果てた姿を見て怒る。ファウストとメフィストフェレスが登場。マルグリットの家の前でファウストは後悔に苦悩するが、メフィストフェレスはセレナード「眠った振りをせずに」（Vous qui faites l'endormie）を歌い、不気味に笑う。ヴァランタンはファウストに決闘を挑む。しかし悪魔の力を借りたファウストに負け、死にかけたヴァランタンは、マルグリットに「呪われろ！」と激しい言葉を残し事切れる。


title: ファウスト (グノー)

text: ハルツの山中。ワルプルギスの夜。「鬼火の合唱」にのって、ファウストはメフィストフェレスに連れてこられ、ワルプルギスの酒池肉林の騒ぎの中にいる。次々に美女が現れ、踊る。ここでバレエの場面となる（省略されることもある）。しかし、ファウストはマルグリットを忘れられず、マルグリットの幻影を見る。ファウストがマルグリットのところへ戻ると、マルグリートは生まれた子供を殺した罪で牢獄の中にいた。再会したマルグリットとファウストは喜び、愛の二重唱「そう、私だ！愛している！」（Oui, c'est moi, je t'aime !）を歌う。しかし、マルグリットは気が狂っていた。ファウストとメフィストフェレスは牢から逃れさせようするが、マルグリットはついて行こうとしない。そこへメフィストフェレスが現れ、フィナーレの三重唱を展開となる。そのとき牢獄の壁が開いてマルグリットの魂が昇天してゆく。メフィストフェレスは大天使ミカエルの剣によって倒される。マルグリットが神に祈ると、天使たちの合唱「救われた！キリストはよみがえられた！」（Sauvée ! Christ est ressuscité !）が聞こえ、マルグリットは神の元に救済されていく。


title: ファウスト (グノー)

text: アリアやバレエ音楽とともに広く知られるこのワルツは、第2幕の終結部において、ファウストがマルグリートに近づこうとする場面で演奏される音楽である。単独でもしばしば演奏される。演奏時間は約5分。ピアノ、ヴァイオリン、合唱曲にも編曲されており、ピアノ独奏版はランゲ編曲やリスト編曲などが存在する。


title: ボビー・ファレル

text: ボビー・ファレル（Bobby Farrell、1949年10月6日 - 2010年12月30日）はアルバ出身のダンサー。ボニーMのメンバーであった。本名はアルフォンソ・ロベルト・ファレル（Alfonso Roberto Farrell）。


title: ボビー・ファレル

text: ボビーは小アンティル諸島のに生まれ、15歳のころにノルウェーで船員学校に2年間在学。その後オランダ・ドイツに渡りダンサーとして活動する。ボニーMでもダンサーとして活動したが、彼の「声」はプロデューサーのが当てたものであった。


title: ボビー・ファレル

text: ボニーM解散後も活動を続けたが、2010年12月30日の朝、公演先のロシア・サンクトペテルブルクのホテルでモーニングコールに出なかった事を不審に思ったホテルの職員が部屋に入ったところ､亡くなっているボビーファレルをみつけた｡死因は心不全。61歳であった。奇しくもこの日は、ボニーMの大ヒット曲「怪僧ラスプーチン」の元になった、グリゴリー・ラスプーチンの命日であった。


title: ランジュバン方程式

text: 最も簡単なランジュバン方程式は、ポテンシャルが定数であるとして調べられたものであり、質量 のブラウン粒子の加速度 が、粒子の速度 に比例する粘性力（ストークスの式、 は抵抗係数）と、媒質中の分子による衝突の連続的な系列の効果であり、ある確率過程であるランダム力 との和として表現される。


title: ランジュバン方程式

text: しばしばランジュバン方程式を解くことなく、多くの興味深い帰結が揺動散逸定理によって得られる。解が必要とされるならば、これを解くための標準的な方法はフォッカー・プランク方程式を用いることである。これは、時間依存の確率密度により満足される決定論的方程式を与える。また、数値的な解はモンテカルロ法を用いたシミュレーションにより得られる。さらに、統計力学と量子力学との類似性を利用して（例えば、フォッカー・プランク方程式はいくつかの変数のスケールを変換することによってシュレーディンガー方程式に変換できる）経路積分のような他の方法も用いられる 。


title: リチウムジイソプロピルアミド

text: リチウムジイソプロピルアミド（lithium diisopropylamide, LDA）は強力な塩基であり、プロトンの引き抜きに用いられる。化学式 LiN(CH(CH)) で表される構造を持つ。イソプロピル基のかさ高さのため求核性が低いことを特徴とする。


title: リチウムジイソプロピルアミド

text: LDA を反応に用いる常法では、テトラヒドロフラン (THF) 溶液中、ジイソプロピルアミンに対して1モル当量の "n"-ブチルリチウム（普通はヘキサン溶液）を ドライアイス/アセトン浴 (あるいはドライアイス/メタノール浴、−78 ℃）のもとに加えた後、反応混合物を15分かけて 0 ℃まで温め、 in situ で LDA溶液を調製し、続く反応で用いる。


title: リチウムジイソプロピルアミド

text: 小スケールでは -78 ℃ ほどの低温は必要ないことを示した論文もいくつか存在する。LDA溶液は市販もされているが、実験に用いる場合、調製済みの LDA 溶液を購入するよりも実験室で用時調製したほうが安くあがる。


title: リチウムジイソプロピルアミド

text: "n"-ブチルリチウムが強い求核剤であり、ケトンなどとの反応ではプロトンの引き抜きよりも求核攻撃を優先してしまうのに対し、LDA はそのかさ高さから求核性が低いため、塩基として作用する。 は約 34 で、アルコールやカルボニル化合物など、ほとんどの酸性プロトンの引き抜きを行うことができる。


title: リチウムジイソプロピルアミド

text: ただし時には求核剤として作用することもあり、例えばタングステンヘキサカルボニルとの反応はジイソプロピルアミノカルビンの合成に用いられる。より立体障害の大きく、求核性の低い塩基としてカリウムヘキサメチルジシラジド (KHMDS) などが知られる。


title: リチウムジイソプロピルアミド

text: 塩基としての性質は、反応が速度論的支配と熱力学的支配のどちらを受けるか、という観点から分類できる。LDA のように立体障害が大きい可溶な強塩基は最も接近しやすい位置のプロトンを引き抜く。例えばフェニルアセトンとの反応では2種類のエノラートが生成する可能性がある（フェニル基を持つ側と持たない側の α-プロトンが引き抜かれたもの）。フェニルアセトンを THF、ジエチルエーテル、ジメトキシエタンなどの溶媒中 −78 ℃ で LDA 溶液に加えると、速度論的な生成物、すなわちフェニル基を持たない側のメチル基の脱プロトン化が起こった生成物が得られる。


title: リチウムジイソプロピルアミド

text: 一方、弱い塩基（アルコキシドなど）を用いた場合、出発物質へと戻る反応の速度が十分に速いため、より熱力学的に安定なエノラート、すなわちベンジル位（フェニル基を持つ側）のプロトンが引き抜かれたものが主生成物となる。基質に対して少量の強塩基を用いた場合も弱い塩基を使った時と同様な結果が得られる。例えば水素化ナトリウムの THF またはジメチルホルムアミドけん濁液は、水素化ナトリウムがほとんど溶けていないため表面上でしか反応しない。実際の反応ではまず速度論的に安定なエノラートが生成するが、これが他の分子からさらにプロトンの引き抜きを行うので、結果として熱力学的に安定な中間体を経た生成物が得られる。


title: 黄色 (曲)

text: 「黄色」（きいろ）は、back numberの21枚目のシングル。2021年9月29日にユニバーサルシグマより発売された。表題曲「黄色」は、ABEMAのオリジナル恋愛リアリティショー「虹とオオカミには騙されない」の主題歌に起用されている。表題曲は、2021年9月27日に先行配信された。


title: 黄色 (曲)

text: 2021年7月24日、同年8月1日にスタートするABEMAのオリジナル恋愛番組「オオカミ」シリーズの最新作「虹とオオカミには騙されない」の主題歌にback numberの新曲「黄色」が起用されることが発表された。同時にYouTubeでは同曲の一部が流れる「虹とオオカミには騙されない」の特別ムービーが公開された。清水依与吏は、「登場する女の子男の子1人1人が自分自身の心と身体で感じ、考え、悩み、答えを出すわけですから、その物語の横で歌うこの主人公にも、目に映ったもの、心に映ったもの、その中での揺れや矛盾を濁りなく歌って欲しいと思いました。」とコメントしている。さらに同年8月4日には、同曲を収録したニューシングルを発売することがアナウンスされた。CDシングルでのリリースは2019年2月の「HAPPY BIRTHDAY」以来約2年7ヶ月ぶり。7thアルバム『ユーモア』に収録される唯一のCDシングル表題曲となった。


title: 黄色 (曲)

text: カップリング曲「勝手にオリンピック」は後に発売される7thアルバム『ユーモア』には未収録となっている。2022年に行われたアリーナツアー「SCENT OF HUMOR TOUR 2022」では全公演で「黄色」に続けて演奏された。


title: 黄色 (曲)

text: 本作は、Blu-rayおよびDVDが付属する初回限定盤、CDのみの通常盤、2枚組のBlu-rayおよびDVDに加え、168ページにわたるライブ写真集が付属のファンクラブ限定盤の3形態で発売された。初回限定盤とファンクラブ限定盤のBlu-ray、DVDには2020年10月に配信されたオンラインライブ「back number live film 2020 "ASH"」のパフォーマンスシーンとそのドキュメンタリー映像が収録された。さらにファンクラブ限定盤のBlu-ray、DVDには昨年9月にファンクラブ限定で行われた配信ライブ「back number live film 2020 "MAHOGANY"」の映像とそのドキュメンタリー映像も収められた。


title: 黄色 (曲)

text: 2021年9月27日に先行配信された表題曲「黄色」は、2021年10月6日公開（集計期間：2021年9月27日～10月3日）のビルボード・ジャパンチャートにてダウンロード2位（15,559DL）、ストリーミング13位（5,157,173再生）を記録した。また同月29日に発売されたフィジカルCDは「Top Single Sales」にて26,516枚を売り上げて第4位を獲得し、総合チャート「JAPAN HOT 100」では初登場2位をマークした。


title: インテリア

text: インテリア（）とは、英語で内面を意味する単語であり、転じて、日本語で室内装飾品という意味であり、部屋や乗り物の室内の装飾やそれに付随する照明、装飾家具("Decorative arts")を表す。エクステリアの対義語。


title: インテリア

text: 具体例では内装材（カーテン、カーペット、壁紙、床材など）があり、そのほか窓、ブラインド、ロールカーテン、カーテンレール、家具や照明器具、ドア、間仕切り、システムキッチンやトイレや風呂など設備関連などが含まれる。和室では和室の襖や畳表、障子、欄間などが当てはまる。


title: インテリア

text: ひとつの基準ともなっているのは隠せないものかどうか（電化製品は収納などの中に隠すことも可能なことが多く、電化製品でなく一般的にインテリアと呼ばれるものであっても隠してしまっては室内装飾の役目を果たせない）であり、電化製品をあえて見せて収納しようと考えると、装飾性が重視され、インテリアに含めて考えられるケースが増え始めている。


title: インテリア

text: は非常に古く、古代エジプトの時代にまで遡ることができるが、その頃のインテリアは一部の特権階級のみが用いた権力誇示の手段であった。古代ローマの時代になると一部の上流階級では、大理石張りのモザイクや漆喰塗りのフレスコの壁画などが飾られ、家具もまた象嵌や彫刻など装飾性の高いものが使われている。一方、一般家庭は生活に最低限必要な道具（家具、調理設備）などは備わっていたが、装飾性を伴うようになるのは随分と後の時代である。


title: インテリア

text: 11世紀頃になるとギルド制によって手工業が発達したこともあって、家具が大量に出回るようになり、ようやく庶民の手にも届くものとなってくる。家具類は机や食器棚などであるが、庶民の用いていたものはまだ装飾性は見られない。一方、上流階級の用いたものは装飾性も備わり、イスラム文化から伝わった唐草、渦巻紋様やステンドグラスの窓などが見られるようになった。


title: インテリア

text: 15世紀、ルネッサンスの時代になると、建築家が一つのステータスを得るようになり、こぞってより優れたデザイン構築を研鑽した。それによって彫刻技術も飛躍的に進歩し、壁や天井には精緻な彫刻が施され、華麗さを増していった。一方、庶民の間でも住宅に暖炉を配し、家具を揃えるようになっており、インテリア文化の骨子が整ったといえる。また、この頃の家具は椅子などに羽毛などが使われ始め、インテリアにファブリック（布製品）の概念が用いられるようになった。その後バロックの時代を迎えると、家具の装飾性はさらに増していき、イタリア製の家具はステータスシンボルにもなった。一方、ヴェネツィアを中心にガラス工芸も発達し、インテリアの一アイテムとして採り入れられるようになった。ロココの時代になるとさらに芸術性、装飾性が増し、家具に花鳥のデザインを施したものが見られ、より艶容なものに変わっている。その後、ネオクラシシズムと呼ばれる回帰現象が起こり、中産階級にも受け入れられる堅牢、かつ端整な家具や装飾が好まれるようになる。


title: インテリア

text: その後劇的な変化を遂げたのが近代の産業革命である。それまで装飾の主役であった木、大理石といった素材に代わり、鉄とガラスが加わることになったからである。これらの大量生産はインテリアの方向性も大きく変え、インテリアをより工業的なものに変えていった。その結果、装飾性より機能性が重視されるようになり、特にアメリカではその傾向が顕著となった。デザインも斬新、かつ奇抜なものも増えていく。一方、フランスでは従来の装飾美術を重視した、アールデコと呼ばれる風潮が席捲し、ドイツでもバウハウスなどが登場し、時代の趨勢を受け止めつつ、従来の装飾文化の在り方を見直す動きも盛んになった。その間に、時代時代毎に刻まれた文化における装飾の統一性は徐々に失われていった。


title: インテリア

text: 現代ではモダニズム、ポストモダニズムという変遷を経て、今日に至っている。また、古くより独自の装飾文化を持っていた日本が大きく世界にも影響を与えている。これは日本の住宅が西洋化したことが大きく関わっている。後述するインテリア産業の爛熟も、それに因るところが大きい。


title: インテリア

text: 日本におけるインテリアの概念は西洋のそれとは大きく異なっていた。その原因は気候の違いである。西洋諸国は年中を通して降雨が少ないため乾燥している代わりに、緯度が高いため日射しが弱い。そのため気温は低く、冬の寒さが厳しい。そのため、堅牢な壁を施し、室内に暖炉を配し、熱を外に逃がさない家造りが行われた。インテリアはそのような家を装飾するための手段であり、室内環境の向上を目指したものである。そして、室内と室外は隔離されており、ガーデニングやエクステリアといった概念が登場し、それぞれ独自の発展を遂げた。


title: インテリア

text: 対して、日本の気候は年中を通して温暖湿潤で、夏の暑さを避けるための工夫が施されている。畳張りで、間仕切りには開閉可能な襖や障子が配され、家の中に風がふんだんに通るように工夫されている。また、インテリア、エクステリアといった概念はなく、室内と室外が一体化して一つの家となっていた。日本庭園などでも建築は庭園を構成するひとつのパーツとして取り込まれている。


title: インテリア

text: また、日本は武家社会に見られた侘び寂びの精神など、質朴なものが好まれる傾向にあった。また、貧しい者らは自宅を装飾する金銭的な余裕もなかったことから、インテリアのような装飾文化は庶民の間では浸透せず、一部の豪農や商人、寺社などで欄間、彫刻、襖絵などが用いられたに過ぎなかった。


title: インテリア

text: しかし、インテリア産業が発達した直接的な背景は、高度経済成長期を迎えて、中産階級層に生活上のゆとりが発生し、ニーズが高まった結果である。当初は、一般に言われた三種の神器や3Cなどといった機能目的の電化製品、自動車などがステータスシンボルとなったが、これらが充足してくると、次はオーディオなどといった娯楽品と共にインテリアが重要性を増していく。目的は生活環境の向上のため、また個性の主張、階級の差別化などさまざまであるが、生活を豊かにするためのアイテムとして需要が高まっていったものである。そしてインテリア産業は個別のアイテムを売るのではなく、提案型（たとえば家をリフォームするのなら、その中に家具一式を盛り込み、それを提案しつつ、商品を販売する）の販売方法で、大きく成長を遂げた。


title: インテリア

text: 今日では木のぬくもりや和の心などといった概念もあって、日本住宅や和風のインテリアが見直され、和洋折衷ともいえるものも多い（木製ブラインドや障子紙のロールスクリーン、藺草の絨毯など）。洋風住宅の中に和室が設けられることも多い。


title: 貨幣数量説

text: 貨幣数量説（かへいすうりょうせつ、）とは、社会に流通している貨幣の総量とその流通速度が物価の水準を決定しているという経済学の仮説。物価の安定には貨幣流通量の監視・管理が重要であるとし、中央政府・通貨当局による通貨管理政策の重要な理論背景となっている。


title: 貨幣数量説

text: 貨幣数量説の萌芽として、14世紀エジプトの歴史家マクリーズィーの議論がある。当時のエジプトでは金と銀の不足により銅貨がインフレーションを起こし、経済危機が発生していた。マクリーズィーは銅貨の流通と物価に注目し、金銀を取引の中心にすえて貨幣政策を行うよう主張した。


title: 貨幣数量説

text: ヨーロッパにおける貨幣数量説の議論は、文献の上ではサラマンカ学派、ジャン・ボダン、ジョン・ローの真手形ドクトリン、リチャード・カンティロンのエッセイに端緒を発する。スペインでは新大陸からの金塊の略奪と流入は経済の活性化につながっていると報告され、またイギリスでは戦争や海戦の発生により、なんとはなく経済が刺激されていると観想がなされていた一方で、古典派の啓蒙思想においては貨幣の中立性が強調された。国富の増強は生産能力の増強や市場の整備などによるべきであり、貴金属の他国からの掠奪や金鉱の開発など貨幣そのものの増大を目的としても意味がないとされた。


title: 貨幣数量説

text: 貨幣に対する経験と洞察が進み、単に貴金属の備蓄量ではない通貨の性質が明らかになるにつれ、古典的な貨幣中立説は批判を受ける。1800年代前半のイギリスにおける地金論争がこれである。当時、金塊は持ち運びや決済の便利のため、両替商に預託してその引換証（銀行券）を取引の代価にすることが一般化していた。また、その引換証を銀行に一定期間預託して別の借り手に貸し付けることで利息を受け取る仲介契約も一般化していた。このため両替商がカルテルを組み、特定の銀行の引換証を意図的に収集し、突然その全量の引換を要求して破綻させる行為が横行した。1765年までスコットランド法は緊急の場合の金塊への引換を制限していた。またフランス革命直後の1797年には英国政府は英仏戦争の激化を背景にイングランド銀行の一時的な兌換停止措置を取る。


title: 貨幣数量説

text: この措置の解除をめぐって論争が起きた。解除賛成派は、兌換停止の継続は引換証を担保とした銀行券の乱造を産み際限のないインフレーションを生むとした（ヘンリー・ドーソン、ジョン・ホイットリー、デヴィッド・リカード）。一方反対派は、引換証は決済の時点で銀行で清算されて商取引で必要とされる規模以上には増加しないため、兌換停止を解除する必要はないとした（リチャード・トレンス、ボサンケ、ジェームズ・ミル）。1821年に兌換性は回復されたが、ナポレオン戦争終了後の1815年から30年にかけてイギリスでは一貫してデフレーションが進み、金塊と銀行券との兌換性は物価安定への影響に対して重大な疑問を投げかけた。


title: 貨幣数量説

text: 1844年のピール銀行条例は、イングランド銀行以外の銀行券の発行を禁じ、なおかつイングランド銀行に発行紙幣量と同等の金塊の保有を義務付けた。これは完全な兌換性の要求として重金主義の再燃であり、英国内で流通する銀行券をイングランド銀行が貯蔵する金塊の量に一致させることを要求した。これを支持したのが通貨学派で、彼らはイングランド銀行の発券業務と銀行業務を分離し、発券量は金塊の貯蔵量に厳格に一致させるべきと主張した。同法に反対したのが銀行学派で、銀行券の兌換性を確保すれば需給の調整により銀行券の総量は調整されてインフレは発生しないため、銀行券の発行は厳格に金塊の貯蔵量に制約を受ける必要はないとした。結果的に1844年の銀行条例は三度にわたり停止され、銀行学派の権威が強化された。


title: 貨幣数量説

text: イギリスでは1818年に100だった物価が1891年には45と継続的なデフレになやまされ、ドイツ・アメリカなども同様の傾向が見られた。この間、1848年カリフォルニア、1851年オーストラリアのビクトリア州、1886年南アフリカなど各地で金鉱が発見され、金塊ベースの開削供給は順調であったとみられるのにデフレは進行した。古典的な中立説によれば、経済システムの中の金塊量が増えればインフレになるが、貨幣中立説では説明できない現象が起こっていた。これは産業革命が成熟期に達し、欧米各国で商品供給力が急激に増大したことや、金銀複本位の交換レートが変動し、金が退蔵される傾向（グレシャムの法則）にあったことなどが要因であるが、革命や戦争、経済恐慌（英1836、英1847、英1857、英1866、欧州1873-1896）と物価の乱高下に悩まされ続けた。


title: 貨幣数量説

text: 第一次大戦に起因する管理通貨制度の一時的な採用や、金本位制に復帰後の不胎化政策の採用などにより、ベースマネーと銀行券の発行量、物価に対する行政府や金融当局の関わり方、金融政策の指針は、より具体的で重要な課題として浮上した。


title: 貨幣数量説

text: この頃アーヴィング・フィッシャーの交換方程式や、アルフレッド・マーシャルあるいはその批判的継承者であるジョン・メイナード・ケインズのケンブリッジ方程式が提案される（後述を参照）。フィッシャーは著書『貨幣の購買力（1911）』で交換方程式を提唱するが、その書評でケインズやＷ・Ｃ・ミッチェルが批判したのをはじめ、後にドン・パティンキンらの批判を受ける。


title: 貨幣数量説

text: 現在では、貨幣の流通量やベースマネーの監視・監理は中央銀行の中心的な業務目的とされ、物価安定のための必要条件とみなされている。為替や実体経済の側面、すなわち労働分配率（賃金）、税、利子率、人口動態や設備投資、あるいは技術発展などといった可視・不可視な要素までを考量することが物価安定の目標を達成するために必要であるとされている。


title: 貨幣数量説

text: 貨幣量の増減は物価にだけ影響を与え、生産活動や雇用の増減などには影響を与えないとする説。古典派経済学の中心的な命題のひとつであり、中立説によれば、貨幣は社会的な分業や効率性をもたらす以上の役割はない。経済活動の本質は物々交換であり貨幣はその仲介を行っているにすぎず、貨幣量の増減は貨幣錯覚による混乱をもたらすが国富・国民経済の観点では中立的であり、国富の増大には貨幣量の拡大ではなく生産・供給能力の増強によるべきとした。


title: 貨幣数量説

text: 数量説は貨幣の中立性を前提にしており、物価の乱高下は流通貨幣量の管理によって押さえ込むことができるとする。管理通貨制度が定着する以前は、社会に存在する貨幣の総量は誰にも計測できず、金塊が採掘されるなり、難破などの事故により貴金属が喪失するといった確率現象や、貯蓄のために金塊を退蔵するといった個々人の経済行動は、物価に対して深刻な影響を与える要素であった。


title: 貨幣数量説

text: 貨幣中立説は、歴史的には大航海時代以後にスペインなどが重金主義を採用したことによる反動ともいえる。後の絶対王政以後のフランスでは重商主義が唱えられ、貿易黒字による差額があれば、金銀は自然と自国に蓄積されるという考え方であった。


title: 貨幣数量説

text: 長期的には貨幣の中立性は成立し、金融政策は実体経済に影響を与えず、ただ名目変数を動かすだけであるという点では、新古典派経済学、マネタリスト、ニュー・ケインジアンの見解は一致している。ただし、短期的には実体経済に影響を及ぼすかどうか、急激な経済の変動に対して金融政策は有効かどうかという点では、新古典派とケインジアンは対立している。


title: 貨幣数量説

text: 現実の統計値から貨幣量と物価の相関関係を分析するためのツールとして、アーヴィング・フィッシャーの交換方程式がある。これは貨幣量と物価の関係を、貨幣の流通速度あるいは取引水準といった概念を導入することで記述するもので、貨幣数量説の代表的なアイデアである。


title: 貨幣数量説

text: 交換方程式は逐一個別の取引（単価"p" の商品を"q" 個だけ取引するため、貨幣"m" を1回支払う）をマクロ経済全体で合計(∑"v" = 1 → "V" ）したものとされる。これは数学上非常に明晰な記述であるが、現実にはマクロ経済全体における流通速度"V" （= "P Q" /"M" ）や取引量"Q" といった経済統計としては非常に観測・推計しにくい概念を導入しなければならない困難がある。


title: 貨幣数量説

text: アーヴィング・フィッシャーとほぼ同時代のイギリスの経済学者アルフレッド・マーシャルも、独自に貨幣量と経済水準の相関関係に着目していた。1871年頃には着想を得ていたとされ、1923年に文章化、完全な定式化は弟子のアーサー・セシル・ピグーによって公刊された。貨幣数量説を批判的にとらえる論拠とされるアイデアである。


title: 貨幣数量説

text: "P Y" は名目GDPであり、ケンブリッジ方程式の要諦は「現金として保有される残高は名目GDPに比例している」というものである。人はある年間所得（"P Y"）の水準に比例する程度に、つねに手元に投資や貸付、消費に回してしまわない資金量を一定（"M" ）確保していることが予測できる。その割合比率（"k" ）は貨幣選好であるが、マクロ経済全体で合計した場合にも同様の傾向があるはずである。そこで経済全体をおしなべた結果としての貨幣選好を"k" とすれば前述の方程式で記述される。なお、このマーシャルのkの逆数（"P Y" /"M" ）は、貨幣の"所得" 流通速度と呼ばれる。フィッシャーの交換方程式とは異なり、特定時点での現金残高Mや、期中での名目GDP（名目総生産＝名目総所得）は直接の統計や推計により比較的容易に計測することができる。また、"k" や"P" が変化しないという仮定の下では、"M" を増加させることで"Y" を増加させることができるという関係を表している。


title: 貨幣数量説

text: フィッシャーの交換方程式は明瞭で、一見するとMとPに極めて強い相関関係が予想される。しかしその根拠としてVとQが硬直的であることが前提となる。VやQが柔軟に動くものであれば、実際Mが増減してそれがPの変動をもたらしたとしても、なぜそうなるのかはフィッシャーの交換方程式では説明されていない。MV=PQは恒等式であり常に成立するが、あるMの水準に対してVやQがなぜか相応な値をとって、結果Pが相応な水準になっている、としか言えない。


title: 貨幣数量説

text: 新古典派経済学の考え方によると、労働供給が飽和する水準で実質GDPは均衡するので（セイの法則）、実質GDPは貨幣量や物価とは関係なく決定される。そこで貨幣量Mが一意的に物価水準Pを決めることになり、物価を安定させるには貨幣量Mの水準にのみ関心を払えばよい。フィッシャーのMが増加すればPも増加するという説明は、昔からある貨幣の中立性を数学的に洗練して叙述したものである。


title: 貨幣数量説

text: ミルトン・フリードマンに代表されるマネタリストは、Q/Vの構造に長期的な安定傾向を見いだし、短期的には貨幣の中立性が満たされないことはあるが、長期的には満たされるとする。このため貨幣量が増加すると一時的に実質GDPまで拡大することはありうるが、長期的には実質GDPは完全雇用できまる水準に低下し、物価Pの上昇をもたらすだけだと考える。Q/Vは一回あたりの発注ロット数の平均値をあらわすが、フリードマンは経済の期待成長力や期待収益率の多寡によって、1回あたりの受発注量が増減することは短期的に観察できる事実であるが、長期の統計においては安定した関係にあると実証した（この功績でノーベル賞を受賞）。


title: 貨幣数量説

text: 交換方程式は取引経済の実態そのものの数式化であり、かならず両辺が一致する。限定された期中における交換のみに着目した恒等式には、来期以降の不確実性に対する予測やそれに対する準備という概念を一見必要としない明瞭さがある。一方でケンブリッジ方程式は貨幣選好kにもとづいて現金残高は特定の水準PYに対しても変動する。マーシャルのkは経済全体がどの程度の含み資産をもっているか、経済成長力（自然利子率）がどの程度か、投資収益率（名目利子率）がどの程度か、などといった状況にも左右されるかもしれない。


title: 貨幣数量説

text: フィッシャーの交換方程式と、マーシャルのケンブリッジ方程式は、本来まったく別のアプローチから通貨量と物価の関わりを記述したものである。流通速度（PQ/M）の逆数が貨幣選好であると読み換えることの根拠はない。しかしQとは相殺取引等を前提とせず、不動産や債券など金融資産の売買を考慮せず、中間生産物の売買を除去すれば国富・国民経済計算の観点からは実質的な価値（実質GDP=Y）そのものであり、また統計的にはMやPは共通した統計量であり、二つの方程式を統合した分析は信用サイクルの分析などに重要な示唆をあたえている。


title: 貨幣数量説

text: ケインズによれば、貨幣数量説では、"e" = 1であるとともに、失業の存在するときは"e" = 0、"e e" = 1より"e" = 0となって物価が不変となり、完全雇用に到達するなり、"e" = 1、"e e" = 0より"e" = 1となって物価は貨幣量に正比例して変化すると主張されているとする。


title: 貨幣数量説

text: これに対してケインズは、流動性選好・資本の限界効率・消費性向の諸制約によって"e" = 1とは限らず、"e" は完全雇用の到達以前に貨幣賃金率などの上昇が見られるため0と1の間の値を示し、"e e" は収穫法則の制約によって1と0との間の値を示すことから、"e" は通例1より小であると一般化することができると考え、これを貨幣数量説の一般化された記述と呼んだ。


title: 貨幣数量説

text: ケインズによれば、貨幣数量説において一定と仮定される流通速度と呼ばれているのは"Y" /"M" であるが、商取引の慣習が与えられている場合にほぼ一定と見なせるのは"Y" /"M" であると主張し、ケインズはこれを貨幣の所得速度と呼んでいた。


title: ノストラダムス現象

text: ノストラダムス現象（ノストラダムスげんしょう、le phénomène nostradamus, le phénomène nostradamique）とは、16世紀フランスの医師・占星術師ノストラダムスに関して、同時代から現代に至るまでに引き起こされてきた影響のこと。


title: ノストラダムス現象

text: ノストラダムスは、『予言集』や翌年一年間を予言した『暦書』類などの形で様々な「予言」を残した（彼の「予言」の位置づけについてはノストラダムス#予言の典拠などを参照）。こうした予言は、同時代においては批判者や中傷者を、同時代から少し後の時代にかけては偽者や模倣者を、そしてそれ以降現代に至るまでは、多くの便乗的なパンフレット作者や予言解釈者たちを生み出す要因となってきた。


title: ノストラダムス現象

text: これらの原動力としては、当初は暦書が主体であったが、次第に『予言集』の影響が強くなっていった。その『予言集』は、18世紀末までに130種以上の版を重ねるという成功をおさめ、2010年現在では英、伊、西、葡、独、蘭、諾、日などの翻訳版を含めて少なくとも累計220種以上の版を確認できる（ここには解釈本の類は含んでいない）。


title: ノストラダムス現象

text: この時代は、ノストラダムスの存命中（1550年代半ばから1560年代初頭まで）にあたる。ノストラダムスの予言は、大いにもてはやされた一方で、様々な批判が浴びせられた。そうした批判には、論理的な批判も見られた一方で、ノストラダムスを「モンストラダムス（モンストル＝怪物、との合成語）」と呼ぶなど、単なる中傷に過ぎないものも少なからず見られ、かつてのノストラダムスの知人ジュール・セザール・スカリジェなども、こうした中傷に関与した。


title: ノストラダムス現象

text: この時期の批判や中傷の特色としては、コンラッド・バディウス、ウィリアム・フルクなどプロテスタントからの批判が多かったこと、および主たる攻撃対象は暦書類であって、『予言集』は余り相手にされていなかったことが挙げられる。


title: ノストラダムス現象

text: この時代は、ノストラダムスの晩年から17世紀初頭にあたる（この時代の初期は批判者たちの時代と重なる）。この時期には、ノストラダムス2世、アントワーヌ・クレスパン・ノストラダムス、フィリップ・ノストラダムスといった偽者たちが現れ、弟子を自称する者も複数現れた。また、ノストラダムスの詩篇を盗用した占星術師も複数いた。


title: ノストラダムス現象

text: 彼らはノストラダムスの著書を真似たが、そこで模倣の対象になったのは、主に暦書類の書式であって、『予言集』を真似て詩集を出した者はほとんどいなかった。他方、ノストラダムスの作品からの盗用は、むしろ『予言集』の詩篇が対象となる場合が多かった。


title: ノストラダムス現象

text: この時代は、16世紀末葉から現代にあたる（この時代の初期は模倣者たちの時代と重なる）。ノストラダムスの予言について、最初に体系的な解釈を施したのは、ノストラダムスの秘書であったジャン＝エメ・ド・シャヴィニーである（1594年）。しかし、その後ノストラダムスの注釈者が一気に増えたわけではなく、19世紀までは各世紀数人程度しか注釈者は現れなかった（ノストラダムス関連人物の一覧#ノストラダムス予言の主な解釈者参照）。ノストラダムスの作品から未来を読み取ろうとする解釈者が爆発的に増えるのは、20世紀の2度の世界大戦を経てのことである。


title: ノストラダムス現象

text: 上述の通り、19世紀までの解釈者の数はさして多いものではない。しかし、ノストラダムス関連書が少なかったわけではなく、ミシェル・ショマラの書誌では、1567年（ノストラダムスの死の翌年）から1800年頃までの関連書として、実に300点以上が挙げられている。その内容は、おおよそ以下のとおりである。


title: ノストラダムス現象

text: まず、既に触れた通り『予言集』の版が多く重ねられている。そして、それ以外で目立ったのは、翌年一年を予言した暦書や、数年程度に対象を限定した散文の予言書であった。前者の例としては『ミシェル・ノストラダムス師によって正確に算定された1674年向けの歴史的暦』（パリ、1674年頃）などが、後者の例としては『1768年から1774年までの7年間のノストラダムスの新奇なる予言』（パリ、1768年頃）などが挙げられる。


title: ノストラダムス現象

text: それらの主たる書き手は匿名のパンフレット作家であるため、内容もノストラダムスとは無関係の偽書にすぎないが、毎年のように出版された。このように、ノストラダムスの名は、19世紀までマチュー・ランスベール、ピエール・ド・ラリヴェ2世などとともに、「売れるブランド」として暦書や予言書に多く用いられていたのである。


title: ノストラダムス現象

text: ほか、フロンドの乱の際に出された一連のマザリナードの中には、ノストラダムスに仮託する形で政治的な主張や願望（例えば「マザランの失脚が予言されている」といった類の言説）を盛り込んだ風刺文書も少なからず出されていた（1648年から1652年までの関連書として、ブナズラの書誌では40点が挙げられている）。同様の現象はフランス革命期にも見られた。


title: ノストラダムス現象

text: フランスのヴィシー政権は、ナチスを刺激することを恐れて、マックス・ド・フォンブリュヌやエミール・リュイールらのノストラダムス解釈書を発禁処分にした。彼らの著書には、ナチスに否定的な未来予測が載っていたためである。また、ナチスは占星術師カール・エルンスト・クラフトに命じて、自分たちに都合のよい解釈を載せた著書を執筆させ、これをばら撒いた。


title: ノストラダムス現象

text: 戦後、ノストラダムスに対する関心は落ち着いたが、1980年代になって再燃した。1980年に出版されたジャン＝シャルル・ド・フォンブリュヌの著書『歴史家にして予言者ノストラダムス』が国際的な大ベストセラーとなったためである。フォンブリュヌの著書は、1981年になって、その年のミッテラン政権誕生やヨハネ・パウロ2世狙撃を予言していたとして話題になり、オリジナルのフランス語版だけで100万部を超えた。次いで、様々な言語に訳され、アメリカ、イギリス、ドイツ、スペイン、カナダ、ブラジル、トルコなどでも出版された。


title: ノストラダムス現象

text: フォンブリュヌの的中例とされたものは、必ずしも実際の事件に一致するものではなかったが、著書の内容が近く起こる第三次世界大戦とそれによるパリ壊滅を描き出すものであったため、多くのフランス人の不安を煽った。これに対しては、フランス国内で複数の反論書や批判的な書評が寄せられ、ノストラダムス協会も反対の姿勢を明確に打ち出した。


title: ノストラダムス現象

text: ジャン＝ポール・ラロッシュによって作成された、フランスを中心とするノストラダムス関連文献の刊行点数のグラフによれば、爆発的に刊行点数が増えたのは、1981年、1986年、1999年、2001年であったという。これらの年にはいずれも刊行点数は50点を超えている。ただし、フランスの場合、1980年代以降には実証的な立場からの優れた研究も相次いで刊行されたので、関連文献が全て信奉者の解釈書というわけではない。


title: ノストラダムス現象

text: 1999年にはファッションデザイナーのパコ・ラバンヌが、恐怖の大王の正体はロシアの宇宙ステーション「ミール」の墜落であると主張して、フランスでは話題となった。2001年には、英語圏でもフランス語圏でも、アメリカ同時多発テロ事件に便乗し、ノストラダムスの予言の中からこれを読み取ろうとする言説がインターネット上を駆け巡り、関連書も急増した。


title: ノストラダムス現象

text: 日本で最初に「ノストラダムス」の名に言及したのは、カミーユ・フラマリオン『此世は如何にして終るか』（改造社、1923年）であるとされる。しかし、それは、ノストラダムスと無関係な形で創作された詩篇の紹介にすぎなかった。


title: ノストラダムス現象

text: ノストラダムス本人については、戦後になって紹介が行われた。仏文学者の渡辺一夫が『人間』1947年11月号に寄稿した論考「ある占星師の話 - ミシエル・ド・ノートルダム（ノストラダムス）の場合」において、時代背景を適切に踏まえる形で紹介したのが最初のようである。渡辺のこの論考はその後何度か改稿がなされ、『フランス・ルネサンスの人々』に収められた。


title: ノストラダムス現象

text: 渡辺の紹介はルネサンス期の人文主義者としてのノストラダムスを描くものであったのに対し、「予言者」ノストラダムスの予言解釈の紹介を最初に行ったのが、作家の黒沼健である。彼は1950年代後半から1970年に刊行した著書において、欧米の信奉者の著書に依拠する形で、予言解釈の紹介を行った。


title: ノストラダムス現象

text: そんな中で、ノストラダムスが「1999年七の月」に「恐怖の大王」によって人類が滅亡すると予言したと、信憑性を増すために創作された逸話などもまじえる形で紹介された五島勉の著書『ノストラダムスの大予言』が1973年に刊行され、ベストセラーとなったことで、彼の名は非常に有名になった。当時、素朴にこの予言を信じた若者も少なくなく、オウム真理教事件にも少なからず影響を与えたと指摘されている。実際、オウム真理教では信者獲得の為にノストラダムスの予言を解読したとした本を出版していた。


title: ノストラダムス現象

text: これ以降1999年まで、ほとんど毎年のようにノストラダムス関連書が出されるようになり、五島の最初の続編が出た1970年代末から80年代初頭、イラクによるクウェート侵攻があった1990年から1991年、そして1998年頃から1999年と、いくつか大きなブームもあった。特に1991年には、その年の東販調べベストセラーランキングの「新書・ノンフィクション」部門の上位三位をノストラダムス本が占めた。ただし、五島の『大予言』初巻が巻き起こしたブームを直接に知っている世代とそれ以降の世代には、温度差があるとの指摘もある。


title: ノストラダムス現象

text: 日本のノストラダムス現象は、英語圏、仏語圏、独語圏などに比べて極端に短期集中型であり（実質的に1973年から1999年に限られ、その間に200冊以上の関連書籍が刊行された）、刊行点数の割には、実証的な研究はもとより、欧米の信奉者の通説的な解釈すら十分に摂取されることがなかったという点で、特異なものである。


title: ノストラダムス現象

text: 2000年以後には日本でのノストラダムス関連書の刊行は激減したが、2001年9月にアメリカ同時多発テロ事件が起こった際には、アメリカなどでブームになったのと同じく、日本でも「あれこそが恐怖の大王だったのではないか？」と、偽造された詩篇なども交えて、インターネット上などでは一時的に盛り上がりを見せた。このように、1999年を過ぎてからも信奉者が途絶えたわけではない。


title: ノストラダムス現象

text: ショマラ(Chomarat)、ブナズラ(Benazra)の書誌は、主としてフランス語圏のノストラダムス関連書の出版状況をほぼ総覧できるものである。また、山本の二著の巻末文献目録、およびサイト「ノストラダムスサロン」の「ノストラダムスの文献書誌（国内文献）」は、日本で過去に出版された関連文献をほぼ総覧できるものである。


title: 離間計

text: 敵対する親子・兄弟・君臣・同盟といった関係の弱点を密かに突いたり、結びつく要因（人・物・利害）を悟られないように利用したりして心理戦を仕掛けることで、対象となる関係を内部から崩し、漁夫の利を得ようとするものである。


title: カーク・キャメロン

text: カリフォルニア州ロサンゼルス市パノラマ・シティ地区生まれ。家族は父親が学校の教師、母親は製菓店勤め。3人の姉妹のうちの1人は『フルハウス』のキャンディス・キャメロンであり、兄弟で芸能人である。子役でデビューしたのち、1985年にファミリーシットコム『愉快なシーバー家』の長男マイク役でブレイクし、全米のアイドルとなった。


title: カーク・キャメロン

text: 福音主義の敬虔なクリスチャンで、宗教保守の活動家として米国では知られており、福音派向けの映画やテレビ作品への出演が多い。福音主義の立場から同性愛に対して否定的で「ゲイは不自然なことで、多くの文明の根本に対し有害で破壊的」と発言し、中傷と闘うゲイ&レズビアン同盟や『シーバー家』の共演者等から批判を受けている


title: 指小辞

text: 用法としては、愛情、愛着、親近感（愛称）などのニュアンスを込める場合、また逆に軽蔑などの意を込めて用いる場合もある。こうした使い分けは概ね語によってあらかじめ決まっていることが多い。また、何かを指し示すのに適当な名称が見当たらない場合、類似のものを指す名詞に指小辞を添えて、「……のようなもの」といった意味で用いる場合もある。この場合、「小さい」のようなニュアンスを含まないこともある。


title: 指小辞

text: アフリカの言語には指小辞（接頭辞）のついた名詞が特別の名詞クラス（ヨーロッパ語の文法上の性のような区分）となるものもある。また、現代ギリシア語の中性名詞が指小辞のついた形に由来していることや、ドイツ語で指小辞のついた名詞が中性化するなど、性の転化が見られることもある。


title: 指小辞

text: なお、以下の例では指小形が固定的な特定の意味を持つに至った例を多く挙げているが、実際にはこのようなものが多数を占めるとは言えず、むしろ、単なる愛称であったり、あるいは「かわいらしさ」「手軽さ」「瑣末さ」などのニュアンスをもとの単語に付加するだけの例も多いことに留意されたい。


title: 楊彪

text: 楊 彪（よう ひょう、142年 - 225年）は、中国後漢末期から三国時代にかけての政治家・学者。字は文先。本貫は司隷弘農郡華陰県。曾祖父は楊震。祖父は楊秉。父は臨晋侯楊賜。子は楊修。妻は袁術の父の袁逢の姉妹。


title: 楊彪

text: 後漢の名族である弘農楊氏は、前漢初期の赤泉侯楊喜や昭帝時期の丞相であった安平侯楊敞（司馬遷の娘婿）の子孫といわれるが、『漢書』において楊敞は楊喜の子孫とされておらず、実質的に弘農楊氏は楊震に起家したと考えられている（狩野直禎の説による）。


title: 楊彪

text: 最初、孝廉に挙げられた上で、茂才に推挙された。さらに三公の府からも招かれたが、出仕しようとしなかった。熹平年間に車での迎えに応じて議郎となり、侍中・京兆尹を務めた。宦官の王甫が私腹を肥やしていることを司隷校尉の陽球に告発すると、陽球が王甫の一族を捕らえて処刑したため、天下から称賛された。侍中・五官中郎将となった後、潁川太守・南陽太守を務めた。その後、再び中央に戻り侍中に再任され、永楽少府・太僕なども務めた。


title: 楊彪

text: 中平6年（189年）、董卓の専横が始まると、司空・司徒となった。関東の諸侯が挙兵すると、董卓は長安への遷都を実行に移そうとした。楊彪は盤庚の悪政の先例を引くなどしてこれに徹底的に反対した。このため董卓は怒り、天候の不順を理由に、司隷校尉の宣播に命じて楊彪ら反対者を全て罷免させた。後に、光禄大夫として復帰し大鴻臚となり、さらに少府・太常になったが、病気により辞職した。後に京兆尹として復帰し、光禄勲となり再び光禄大夫となった。後に再び司空となったが、地震が起こったため免職となった。


title: 楊彪

text: 建安元年（196年）、献帝は曹操に迎えられ許に都を移した。この時、献帝の側近集団が董承以下楊彪も含め、曹操の献帝擁立及び許への遷都を望んでいなかったこともあって、楊彪は曹操から警戒された。さらに曹操が天子に拝礼した際、楊彪が色を作したので、曹操は暗殺されるのではないかと恐れたという。やがて曹操は、袁術と姻戚関係にあったことを理由に楊彪を処刑しようとした。しかし孔融らが弁護したため許された。


title: 楊彪

text: 子の楊修は曹操に仕えていたが、あるとき曹操の不興を買って処刑された。その後、曹操は楊彪に面会を求めた。曹操が楊彪に痩せてしまった理由を尋ねると、楊彪は「金日磾の明が自分にはなかった」と心境を説明した。曹操はこれを聞いて思わず態度を改めたという。


title: 楊彪

text: 曹丕は禅譲により文帝として即位すると、楊彪を召し出して太尉に任命しようとした。しかし楊彪はかつて三公を務めた時に、世の乱れを正せなかったことを理由にこれを断った。このため、「徳高き老人」として表彰された上で光禄大夫に任命され、さらに几杖を与えられるなど特権待遇を与えられた。


title: マッサージ探偵ジョー

text: 『マッサージ探偵ジョー』（マッサージたんていジョー）は、2017年4月9日（8日深夜）から7月2日（1日深夜）までテレビ東京系「土曜ドラマ24」枠（毎週日曜0時20分 - 0時50分〈土曜深夜〉）で放送された日本のオリジナルのサスペンスコメディドラマ。主演は中丸雄一。テレビ東京土曜ドラマ24の主演をジャニーズ事務所所属タレントが務めるのは初めて。地上波放送に先駆けて、4月2日からAmazonプライム・ビデオで先行配信され、また配信限定動画「アグリのツボ」が公開された。


title: マッサージ探偵ジョー

text: 出張マッサージ店「ほぐす堂」で働く主人公・ジョーが出張先で毎回殺人事件に巻き込まれ、優れたマッサージ技術と観察力を駆使して事件の謎を解く「笑えるサスペンスドラマ」。稲田が他人の家に自由に出入りできる職業に興味を持ち、構想5年かけてドラマ化を実現した。毎週、女性ゲストによるお色気マッサージシーンがあり、主演の中丸が歴代の様々な探偵に扮装したオープニングの演出がSNSを中心に話題となった。また主題歌は中丸が「マッサージ探偵ジョー」名義で歌唱し、エンディングではダンスを披露した。


title: マッサージ探偵ジョー

text: 豪邸への出張依頼を受けたジョーは太田彩愛にマッサージを施す。ほぼ同時刻に離れの書斎で、彩愛の夫で太田美容クリニック院長の太田武が「鈍器のようなもの」で殺害される。ジョーを含む6人の容疑者を集めて刑事が取り調べを行う中、ジョーは容疑者らのマッサージをさせてほしいと頼む。そして甲斐田希美が前日に左足に強い衝撃を受けていることから、希美がかかと落としで武を撲殺したと推理した。希美は自身が出演するCMのダイエット薬品が虚偽であることに耐えられなかったのである。


title: マッサージ探偵ジョー

text: 保瀬女学院への出張依頼を受けたジョーは新体操部にマッサージを施す。その日の放課後、新体操部エースの塚田翔子が2度首を絞められて殺害される。ジョーは刑事に容疑者らのマッサージをさせてほしいと頼み、手足の筋肉の激しい使用から顧問の難波博美が犯人であることを推理する。また脈の変化で、博美から尾山みどり、みどりから翔子への恋愛感情（三角関係）を指摘する。翔子に振り向いてもらえないみどりが素手で翔子の首を絞めて失神させ、それを目撃した博美がみどりをかばうために翔子をフラフープで絞殺したのだった。


title: マッサージ探偵ジョー

text: 人気アイドルグループ・マンモス娘の華村志帆から依頼を受けたジョーは志帆にマッサージを施すが、マンションから出てきた2人の姿が写真週刊誌にスクープされる。数日後、志帆のマネージャーである大林健司が直径1cmほどの棒状のもので胸を一突きに殺害される。志帆との熱愛が疑われるジョーは容疑者らをマッサージして、手の筋肉の使いかたから貝沼正が万年筆で大林を刺殺したと推理した。貝沼は志帆に毎日ファンレターを送る「万年筆男」の正体であり、手紙を捨てられたことが許せなかったのである。


title: マッサージ探偵ジョー

text: ジョーが出張マッサージを施した翌日、ミュージカルスターの柏崎海斗がボイストレーニング中に青酸カリで殺害される。マネーは海斗の水筒の中に氷を入れた人物が犯人だと推理する。妻の亜紀とマネージャーの鷹取希恵が修羅場を繰り広げるなか、ジョーの事件解決能力を見込んだマネーはジョーに容疑者らのマッサージを頼む。脈の動きからジョーは、海斗と不倫していた希恵の妊娠が嘘であることを見抜いた。別れ話を切り出された希恵は嘘をつくことで海斗を引き留めようとしたが、海斗が亜紀と離婚しなかったため毒殺したのである。


title: マッサージ探偵ジョー

text: ジョー、アグリ、タイガー、マネー、藤吉、広松は、エコ婆の招待で温泉旅行へ向かう。夜になると旅館が突然停電し、一行は代わる代わる幽霊に取り憑かれ「ヨウゾウさん」の名を呼びながら奇妙な行動を取る。旅館内を探索してブレーカーを上げたジョーは、騒動を解決するため奇妙な女（幽霊）にマッサージを施す。女はヨウゾウさんからもらった度の合わない眼鏡をかけていたため頭痛に悩まされていたのだった。事件が解決し元に戻った一行の部屋の電気が再び消える。すると部屋にはジョーの誕生日を祝うケーキが運び込まれた。


title: マッサージ探偵ジョー

text: ジョーの誕生会と宴会の翌朝、一行が目を覚ました旅館の一室で田島啓介が刺殺されていた。刑事の竜と播磨は、泥酔して昨夜の記憶がない一行に任意同行を求めるが、ジョーにツボを押され気絶する。その間にジョーたちはカメラの映像を確認し、タイガーとマネーは遺留品の手帳から密漁者が犯人だと推理。ジョーは全員にマッサージを施し、竜が犯人だと推理する。藤吉を背負うことでカメラに映らず部屋に侵入した竜は田島殺害後に窓から逃げ、捜査のため現場に戻った際に窓の鍵を閉めることで密室を完成させ、罪をなすりつけようとしたのだった。


title: マッサージ探偵ジョー

text: 銀座ホステス姫川愛の依頼を受けたジョーが、愛とその婚約者である闇金の鬼島源介にマッサージを施した翌朝、鬼島がサソリの毒で殺害される。捜査により、殺害動機と毒を持つ児玉哲司にはアリバイがあり、動機があってアリバイがない杉野実には毒を入手できないことが判明。ジョーはマッサージを施し、2人は共犯で、大学時代に培ったカバディの素早い動きで防犯カメラをかいくぐって毒殺したと推理した。事件を解決したジョーは愛に鬼島が肺ガンだったことを告げる。鬼島は短い余生を愛のために過ごそうと借金の取立てを急いでいたのだった。


title: マッサージ探偵ジョー

text: 銀行強盗のニュースを見ていたほぐす堂に強盗・森里子が立てこもった。頻繁に携帯電話を気にし、疲れの色を見せる里子にジョーはマッサージを施す。他に真犯人がいることを察したジョーは店からエコ婆を脱出させ、マネーへの伝言を頼む。その後タイガーらがほぐす堂に突入し里子を取り押さえるが、ジョーの伝言を受けたマネーは里子のご近所トラブルを捜査して真犯人である足山金太を捕まえる。里子は足山に娘・栞里を誘拐され、その言いなりになっていたのだった。


title: マッサージ探偵ジョー

text: ジョーの噂を聞きつけた第2のマッサージ探偵・星野飛雄馬がほぐす堂に訪れる。そこへマネーがキャバクラの殺人事件を持込み、ジョーと飛雄馬は謎解きで対決することに。飛雄馬は容疑者らにマッサージを施し、ゴルフを嗜む前田店長が自撮り棒をクラブに見立てて被害者を殴り、壁に後頭部を打ち付けて殺害したと推理した。一方ジョーはホステスのけにょこを呼び出し、筋肉の柔らかさから彼女が小学生であることを指摘する。小学生を雇っていたことをネタに金をゆすってきた被害者を前田店長が撲殺した、というのが事件の真相だった。


title: マッサージ探偵ジョー

text: ジョーがかつての上司・三神京子に施術する中、部屋へ現れたマネーとタイガーはマッサージを止めると高圧電流が流れると告げる。犯人の動機には怨恨が示唆されるが、SEだったジョー自身も過去に会社不祥事で無実の罪を被り三神に解雇されていた。しかし手を休めずおよそ丸1日マッサージを続けたジョーはついに覚醒する。そして三神の記憶に触れて犯人を割り出したジョーは、裏切りを恐れるあまり不信に陥った孤独な三神と、憎しみに取りつかれた犯人の心をもほぐし、事件を解決した。


title: マッサージ探偵ジョー

text: ついに覚醒したジョーは人の心と向き合えるようになるが、覚醒の副作用で一時的に能力を失っていた。テレビ番組の生放送で10年前のOL強盗殺人事件の捜査に関わるが調子を取り戻せないジョー。そこへ放送を見たジョーの父・段平が現場に現れて事件関係者らにマッサージを施し、被害者の友人たち3人が宝くじの当選金欲しさに被害者を殺害したと推理する。そして事件が解決した現場に同じく放送を見た黒服たちが現れ、段平はジョーを連れて逃走する。


title: マッサージ探偵ジョー

text: ジョーの父・段平は25年前に失踪して以来、不老マッサージ店「おこす堂」を経営していたが、黒服によると彼が政府の按摩師に戻らないと日本に危機が訪れるという。病に倒れた父をマッサージするジョーは再び覚醒し、彼の記憶に触れる。そして段平が失踪したのは悪い気を浄化する療養施設にいた幽霊に怯えたからだと指摘する。幽霊の成仏を知った段平はジョーと共に、親子で亀の幹之助にマッサージを施して日本の危機を救った。そして段平は按摩師として、ジョーはマッサージ探偵として生きることを決意する。


title: 日本学士院賞

text: 日本学士院賞（にっぽんがくしいんしょう, Japan Academy Prize）は、日本学士院が授与する1948年創設の賞。1911年に創設された帝国学士院賞（ていこくがくしいんしょう）を前身とする。


title: 日本学士院賞

text: 日本学士院は、学術上特に優れた論文、著書その他の研究業績に対する授賞事業を行っている（日本学士院法第8条1項1号）。1947年の第37回まで名称は「帝国学士院賞」であった。本来は恩賜賞とは別個の賞であったが、1970年からは日本学士院賞の中から特に優れた各部1件乃至2件以内に恩賜賞も授賞されるものとなっている。


title: ソフトドリンク

text: アメリカでは、ソフトドリンクは一般に炭酸飲料を指し、ジュース、ミネラルウォーター等はフードドリンクに分類されている。またイギリスではアメリカとほぼ同様だが、茶飲料、コーヒー飲料、および野菜ジュースはソフトドリンクからは除外されている。ドイツでは、果汁飲料およびミネラルウォーターを含み、またネクター（果肉飲料）をジュースに分類している。


title: 内出血

text: 四肢や体表の内出血は、傷病者が痛みを感じ易くまた他覚的所見でも分かり易いが、真に重大なのは体幹（胸腔・腹腔）の内出血である。殊に大動脈のほか、肝臓・脾臓など血管に富む臓器の損傷はわずかな傷でも出血が止まらず、最悪の場合は死に至る。これは外見だけでは発見できないが、超音波エコーによって発見することができる。交通事故や転落事故の受傷者は、もれなく胸腹部超音波エコーを受けるように定められている（JATECを参照のこと）。


title: 内出血

text: 一般的に顔面下顎や腕、足の打撲による内出血では、軽度のものを除き、3日間冷やし、その後は温めるのが基本治療。最初に冷やすのは内出血を抑えるために血管を収縮させること、痛みを和らげる効果もある。3日程度で治癒傾向に転じるので、温めて血管を膨張させ血流を促すと内出血の吸収を早め治りがよい。


title: 牧阿佐美

text: 牧 阿佐美（まき あさみ、1934年5月12日 - 2021年10月20日）は、日本のバレリーナ、振付家。勲等は文化勲章。本名は福田 阿佐美（ふくだ あさみ）。別名義として橘 秋帆（たちばな あきほ）を用いた。文化功労者。


title: 牧阿佐美

text: 1933年5月12日に誕生。両親は牧の出生届を翌年まで提出せずにいたため、そのことを知った祖母が秋子の従姉妹の子として手続きを行った。戸籍には「昭和9年生まれ」「福田サクの養女」と記されている。牧のプロフィールに「昭和9年生まれ（1934年）」となっているのはこのためである。母の秋子はバレエダンサーとして身を立てたばかりであり、また当時はバレリーナが結婚・出産することは舞踏家として不利になることが多かったため、生後18日から小学5年生まで他家に預けられ育つ。父母の結婚は双方の家族から宗教の違いなどを理由に反対を受けていたこともあり、正式なものではなかったという。


title: 牧阿佐美

text: 1970年に父の幹夫がインドで客死し、1971年に母の秋子も死去した。1971年に現役を引退し、橘バレヱ学校校長として後進の育成、指導にあたった。1999年から新国立劇場舞踊芸術監督に就任し、新国立劇場バレエ団を率いた。


title: 牧阿佐美

text: 2021年10月20日11時35分、大腸ガンのため東京都内の自宅で死去した。。牧の没後の10月26日、日本政府より牧に文化勲章が授けられることが発表されたが、叙勲内定の伝達は死没日の前日の19日であったとのことである。日本国政府は牧の死没日を以て従三位に叙した。2022年1月18日に牧のお別れの会が予定されたものの、新型コロナなどの影響で延期となった。


title: 2K11

text: 1957年11月に配備が開始されたS-75「ドヴィナ」対空ミサイル・システム（NATOコードネーム：SA-2「ガイドライン」）の後継として、1958年2月15日付のソ連共産党中央委員会並びにソ連閣僚会議決定で開発が下令された。1964年5月のモスクワでの軍事パレードで存在が明らかになった。1965年には部隊配備が開始されている。


title: 2K11

text: なお、2K11をもとに長射程の艦対空ミサイルを開発する計画があった。このミサイルはM-31と呼ばれ、原子力推進の1126型巡洋艦に搭載される計画であった。しかしながら、技術的に達成不可能な能力を要求されたために、1126型巡洋艦の計画は中止され、これに伴って　M31の開発も中止された。


title: 2K11

text: ソビエト/ロシアを始め大半の運用国から1990年代より段階的に退役しているが、改良された型が2000年代でも一部の国で運用されている他、ロシアではミサイルを実弾標的に改装したものが9M316M Virazhの名称で訓練弾射撃システムとして現在でも用いられている。


title: 町田紀彦

text: 町田 紀彦（まちだ のりひこ、本名同じ）は、音楽プロデューサー、作詞家、作曲家。ランタイムミュージックエンタテインメントの運営する芸能スクール「スタジオランタイム」（現、ランタイム・ミュージック・アカデミー）に所属していたときには、ZONEのプロデュースや数多くの楽曲提供をしていたため、育ての親ともいえる存在である。東北福祉大学卒業。


title: 町田紀彦

text: スタジオランタイムの生徒のために「secret base 〜君がくれたもの〜」を作詞・作曲する。2001年8月8日にはZONEのシングルとしてリリースされ、後々週を重ねるごとにランクアップし、オリコンチャート最高2位を記録した。その他、多くの楽曲をZONEへ提供およびプロデュースしていった。


title: 町田紀彦

text: 28～29歳のとき、ZONEの解散とほぼ同時期の2005年頃にランタイムを退社。その後は特に目立った音楽活動は行っていないようである。2012年に声優ユニット・スフィアのシングル「明日への帰り道」の作曲者としてクレジットされたが、これ以外には作曲活動は行われていない。


title: 町田紀彦

text: 2009年度に社会人学生として大学に入学した事をブログにて発表。以降のブログは、大学生活に関する記事が主になっている。大学では福祉を専攻し、江陵高等学校福祉科にて教育実習も経験した。2013年に大学を卒業。卒業と同時にブログの更新も終了しており、以後は発信を行っていない。


title: 剛体

text: 剛体は、変形を考えないことから、その運動のみが扱われる。剛体の運動を扱う動力学は、剛体の力学（）と呼ばれる。大きさを無視した質点の力学とは異なり、大きさをもつ剛体の力学は姿勢の変化（転向）が考えられる。


title: 剛体

text: 一方、広がりを持つ物体の場合は作用点がどこにあるかを考える必要がある。しかし、変形を考えない剛体の場合は、作用点を力の方向に平行な直線に沿って動かしても力が及ぼす効果は変わらない。作用点を通り、力の方向に平行な直線は力の作用線（）と呼ばれる。


title: 剛体

text: 下の表について説明する。左半分は、並進運動と回転運動で扱われる運動量について比較しているが、同じ段にある物理量は相当すると考えると解り易い。その例が表の右半分である。それぞれ、一方の関係式の記号に、対応する記号を代入するともう一方の関係式になることが判る。


title: 剛体

text: ここでは、剛体の並進運動を棚に上げ、重心を通る軸の周りの回転運動についてだけ記述する。軸とz軸を重ね、軸に沿っての運動はないものと考える。この場合に重要になる物理量が慣性モーメントI(一般的な慣性モーメントについて→慣性モーメント)である。慣性モーメントは、


title: 剛体

text: と表すこともできる。このとき、kは剛体の回転半径という。この式の意味は、剛体の慣性モーメントは、考えている軸にkだけ離れた位置に全質量Mが集中している回転体として求めた量とみなすことができることである。


title: 剛体

text: ここで慣性モーメント自体の力学的意義について説明する。(1)から、トルクNを一定にしたとき、角加速度は慣性モーメントIに反比例することがわかる。慣性モーメントを大きくしたとき、すなわち剛体の質量か回転半径を大きくしたとき、角加速度は小さくなる。すなわち回転の速度を変えるのに時間が懸かることになり、これは例えば、その剛体が回転しにくいが、一度回り始めると止めにくいことを表す。慣性モーメントIとは、回転の慣性の大きさを表す量、すなわち回転の(あるいは回転の速度を変える)難易性の目安を表している。ある回転の安定性、永続性の尺度とも言える。この理を利用して、安定した回転を保つために、大きな弾み車が発電機や各種のエンジンに取り付けられている。


title: 剛体

text: 平行軸の定理あるいはスタイナーの定理とは、"質量がMの剛体の重心を通る任意の軸の周りの慣性モーメント"formula_14"が既知であるとき、この軸と平行な軸の周りの慣性モーメント"formula_15"は、2軸間の距離を"formula_16"とすると、次のように表される"


title: 橋本のりこ

text: 西宮市立西宮高等学校卒業後の1987年にデビュー。主に関西ローカルのバラエティ番組や情報番組のナレーターを務めている。男女子役から清純系、のほほん系、おどろおどろしいもの、イタイ女まで多数のキャラクターを自在に操る。


title: 水戸葵陵高等学校

text: 水戸葵陵高等学校（みときりょうこうとうがっこう）とは、茨城県水戸市千波町にある私立高等学校。1996年(平成8年)4月1日に「水戸短期大学附属水戸高等学校」から現在の学校名に変更した。かっては2012年に閉校した水戸短期大学の併設校であった。近隣の私立水戸英宏中学校（学校法人緑丘学園）と連携型中高一貫教育をおこなっている。


title: 破壊魔定光

text: 埼玉県川口市に住む不良高校生の椿定光は、先輩を助けるためヤクザの事務所に殴り込みをかけた。その際、随行体（ずいこうたい）と称する"ポンコツ"ヘルメットを拾う。随行体「ポンコツ」は、流刑体を管理するため宇宙に漂っていたデータ生命体で、地球人の頭部に装着可能なヘルメットの形態をしていた。「ポンコツ」は定光に流刑体回収の手伝いを求める。清く正しく仁義に生きる不良高校生定光は先輩を助けてくれた恩として手伝うことにしたが、彼の人生はこれから混乱を極めてゆくことになる。