title: ミサイル万能論

text: 日本においてもF-104が「最後の有人戦闘機」と宣伝され、本機が航空自衛隊の最後の戦闘機となり、以降は地対空ミサイルが主力になると予想された。また地対空ミサイルの導入にあたっては、航空自衛隊が「地対空ミサイルは無人戦闘機である」、陸上自衛隊が「対空砲火の延長である」として、熾烈な縄張り争いを行い、ナイキJは航空自衛隊、改良ホークは陸上自衛隊が導入するという、玉虫色の決着がなされた。昭和50年頃には、日本の防衛のありかたとしてハリネズミ防衛論が、主に公明党によって主張された。航空分野においては、他国を攻撃できる戦闘機は廃止して、全て地対空ミサイルに置き換える事が提案されている。


title: ミサイル万能論

text: いずれにせよ、戦闘機が全てミサイルに置き換わるというのは、現在に至るも実現には至らず、地対空ミサイルは戦闘機の任務を全て代替するものではなく併存補完する存在という位置づけが定着している。特に平時における要撃機のスクランブル任務は、領空侵犯の可能性のある他国の機体の監視、領空侵犯した他国の機体に警告を与え威嚇し、領空外に退去させるのが主任務であり、こういった目的には地対空ミサイルは用いる事ができない。


title: ミサイル万能論

text: 大陸間弾道ミサイルや巡航ミサイルなどの地対地ミサイルが実用化すると従来の爆撃機は不要になると言われた事がある。この考えから、ロバート・マクナマラ国防長官がアメリカ空軍のXB-70爆撃機の開発を中止させたりもしている。ソビエトでも当時主席だったニキータ・フルシチョフもこの思想に理解を示した結果、要撃機の開発・通常型爆撃機の生産規模縮小などが行われたと見られている。


title: ミサイル万能論

text: しかしながら、ミサイルと違って搭乗員の臨機応変の判断により柔軟な行動ができるという観点からの、有人爆撃機に対する支持も根強い。またミサイルは爆撃機より投下される爆弾よりも高価格であり、爆撃機と爆弾の組み合わせはコスト面でミサイルよりも有利となる。原子爆弾の実用化当初は1発の核爆弾で戦争の勝敗が決まると考えられたため、敵よりも先制しての攻撃が最重要課題であり、有人航空機より遥かに高速なミサイルに期待が高まったが、核抑止戦略によってむやみに核兵器が使えない状況へと移行すると、爆撃機と通常爆弾の存在が再び見直されるようになった。


title: ミサイル万能論

text: 一方で、大型爆撃機に空対地ミサイルを搭載して相手の制空権外から発射することで柔軟性と安全性を両立させる運用も出現し、結果として従来の亜音速・大型戦略爆撃機を延命させ、新規の(超音速)戦略爆撃機の開発を停滞させる一要因となっている。


title: ミサイル万能論

text: 第四次中東戦争の緒戦において、エジプト軍がソ連製の対戦車ミサイルを歩兵・装甲車で運用し、戦車万能論を信奉し歩兵との連携を疎かにしていたイスラエル軍の戦車を多数撃破した事から一層その声は大きくなった。しかし実際は戦争後期にはイスラエル軍戦車部隊は歩兵との連携を密にして敵の対戦車ミサイル網を一掃しており、その後対策として爆発反応装甲（ERA）やスラット装甲などを導入、他国もそれに倣って対戦車ミサイル対策を進めている。


title: ミサイル万能論

text: しかしながら、その後のトヨタ戦争においても、チャド政府軍のミラン対戦車ミサイルを積んだトヨタ・ランドクルーザーが活躍し、リビア軍の戦車部隊ほぼ一個旅団を壊滅するに至っている。現在に到るまで、対戦車ミサイルとトラック車両の組み合わせは、戦車を装備できない貧しい国家やゲリラ組織などにとって、有用な兵器となっている。


title: ミサイル万能論

text: 2022年ロシアのウクライナ侵攻においても、数字上の戦力では圧倒的劣勢のウクライナが予測に反して善戦。特に米国から供与されたジャベリン携行対戦車ミサイルの活躍が注目され、にわかに戦車不要論が活気付いたが、実際のところ背景にはロシア側の戦術･運用の拙さや、経済制裁の影響などから兵器が完調かも疑わしいなど性能以前の問題が指摘されている。当事者の間でも、ウクライナ側は敵からの鹵獲戦車を自軍に編入したり、友好国に対し戦車の供与を強く求めており、ロシア側も予備保管していたT-62などの旧式戦車もかき集めて戦線投入を継続している。またウクライナが陥ちた場合、次の標的と目されるポーランドの危機感は甚だしく、保有戦車の大部分をウクライナへ供与した上に、代替として1500両近い近年稀に見る戦車の大量調達方針を決定している。


title: ミサイル万能論

text: また根本的に対戦車ミサイルは戦車ないし対車両にしか使えない。仕様上エンジンのような熱源目標にしか撃てなかったり、撃てても装甲戦闘車両未満の標的に対しては高価に過ぎる。陣地やトーチカないしコンクリート建物等に拠っている歩兵のような低価値目標に対しても効果的で弾薬が廉価で汎用性に優れる戦車砲には、対戦車ミサイルないし射程が短い携行対戦車擲弾などでは代替できない価値があり、主力戦車に限らず装輪戦車あるいは軽戦車、機関砲を備えるRWSや歩兵戦闘車なども含めれば砲熕兵器は増強の一途を辿っている。


title: ミサイル万能論

text: 戦闘艦に搭載されるミサイルが実用化されると、従来の艦砲に代わってミサイルが主力になると思われた。実際に艦対艦戦闘に関しては艦砲の頂点であった戦艦主砲はすでに対艦ミサイル出現を待たずして戦艦もろともに過去の存在と化していたし、対空に関してもアメリカ海軍のミサイル巡洋艦「ロングビーチ」は、艦砲を廃止して全てをミサイル武装とした。しかしその後艦砲を復活している。同様にイギリス海軍の22型フリゲートも艦砲を装備していなかったが、フォークランド紛争の戦訓を取り入れ、後期の艦には4.5インチ（114mm）単装砲を装備している。


title: ミサイル万能論

text: 以降、搭載航空機が主力装備である航空母艦・ヘリ空母などを除いては、ほとんどの戦闘艦は艦砲を装備している。ただし現在、特に本格的な正規空母を実戦配備できなかった旧ソ連・ロシア海軍においては、戦闘艦の主武装はミサイルであり、艦砲は副次的な装備となっている。また従来は機関砲や中口径砲が主流であったCIWSも、近年ではRAMなどの地対空ミサイルを採用する動きがあり、ミサイルの有用範囲は拡大している。


title: ミサイル万能論

text: 一方、イージス艦をはじめとする冷戦時代からの想定に基づく強力なレーダー、ミサイル等のハイテク装備を有する戦闘艦が、非対称戦環境下においては小型ボートを用いた自爆テロが現実に多大な脅威として示され（米艦コール襲撃事件）て以後、艦載武器においてプリミティブな砲熕兵器が再評価され、応急的な機銃座ないし20～30mmクラスの機関砲を搭載したRWSの装備がトレンドとなっている。


title: 雑居ビル

text: 雑居ビルは法律上の定義として直接示されていない。消防法第8条および施行令第1条の2にて定義されている「複合用途防火対象物」は雑居ビルも対象に含まれる。消防庁では「直通階段が一つのみ設けられていること」などの条件に当てはまるビルを「小規模雑居ビル」と定義している。広辞苑第四版では「系統性のない多種の用途によって占有されるビルディングテナント」と書かれてある。規模の大きな会社が複数入っているビルも雑居ビルといえなくもないが、「六本木ヒルズ」のような形態のビルを雑居ビルと表現する者は少なく、企業の本社や支社などの事務所が主に入居しているため、オフィスビルと呼ばれることが多い。


title: 雑居ビル

text: 大都市の歓楽街の古いビルに多く、一般的な企業の事務所（オフィス）よりも、小規模な飲食店、金融業、風俗業などが集まる。特に風俗業の看板はビル全体に覆いかぶさり、強烈な文言と刺激的な映像で通行人の興味を引く。あまりに大きいので非常出口を兼ねた窓をもふさぐことから、内部は昼でも薄暗く、通路も狭い場合が多い。


title: 雑居ビル

text: 飲食店も酒類の提供が中心である。金融業も違法金利営業（闇金融）が多い。異業種同士が利益をかけて結束する形態も常態化し、表面上は別経営であるが、実際はひとつの経営主体（暴力団などの非合法集団）であり、結果ビル全体が一つの支配下にある場合もある。


title: 雑居ビル

text: 「雑居」と呼ばれることに建物権利者は不快感を持つ。しかし営業形態が公然にできない業種の賃借人（店子）が多く、他者の関与を嫌う。通常の賃貸ビルなら貸主店子相互が一定の親睦友誼を図っているが、それができない以上「雑居」と称して他者の介入を拒んでいる。これがオフィスビルとの相違である。また違法営業について司法からの追及を逃れるために、自らの関与を否定することを狙い「雑居」と称しているものもある。


title: 雑居ビル

text: 雑居ビルでは、ビルオーナーが利益を最優先する傾向があるため、入居させるテナントを選ばないことが多い。一定の利益を上げるとビルオーナーが建物を転売し、所有者が一定しないケースがしばしばある。非公然業種が入居したビルに通常の入居者の入居は難しく、貸主もこうした借主と関係を持つことを忌避するからである。閉鎖的な業種が多くなるので、犯罪の温床となりやすく、建築物構造そのものや管理体制の面で、消防法に違反するものも多い。また、町並みの景観を壊す元凶ともなっている。


title: アレイオーン

text: デーメーテールは娘ペルセポネーを探して大地を放浪していたときポセイドーンに迫られたが、女神は牝馬の姿になり、アルカディアのオンコス王の馬群の中に隠れた。しかしポセイドーンはこれを発見し、自らも馬の姿となってデーメーテールと交合した。こうして名前の明らかでない1人の娘（デスポイナ）とアレイオーンが生まれた。


title: セーター

text: セーターの形状としてプルオーバー（）とカーディガン（）が代表的である。プルオーバーは、頭からかぶって着るもので、前後の開きがない衣類の総称。カーディガンは、前開き型になっていて、ボタンやファスナーでとめるものである。


title: セーター

text: 保温効果に富み、防寒用上着や胴着として着用されることが多い。ただし、セーターだけでは糸の隙間からの外気や湿気・水分の侵入を完全に防ぐことは難しい。20世紀初頭の南極点到達競争においては、毛皮を着用したノルウェーのアムンセン隊に対し、イギリスのスコット隊はウールを防寒具として採用したことが失敗の原因の一つであると考えられている。


title: セーター

text: また、洗濯する時には、ウール用洗剤を使うか、ドライクリーニングなどの適切な方法で洗わないと縮んでしまう。これは、ウールなどの繊維の表面にあるウロコ状のスケールと呼ばれるものが水分によって開き、摩擦などの力によってスケール同士が絡んでしまうためである。この縮みは、ある程度は修復することが出来るが、縮み切ったものについては元に戻すことはできない。


title: セーター

text: 前身頃・後身頃・袖の4つのパーツをそれぞれ編んで成型したあと、それらを繋ぎ合わせて作るのが一般的。布としての編み地（流し編み）を切ったり縫ったりすることで成型して作る衣類はカットソーに分類され、それとは明確に区別される。


title: セーター

text: 11世紀、ノルマン人が地中海シチリアに進出した際、ノルマン人はイスラム世界の手芸技術を学び、イギリス海峡に位置するガーンジー島、ジャージー島に伝えた。イギリスでは、この2つの島がセーターの起源の地とされている。セーターはイスラムの手芸技術が基礎になっている。もともと、寒い海に漁に出る漁師の作業着などに使われる丈夫なものとして存在していたわけである。


title: セーター

text: 日本語の「セーター」は英語の「sweater スウェター」を音写したもので、英語のsweat（汗をかく）に由来する。1891年にアイビーリーグのフットボール選手がトレーニングする際、汗をかいて減量するために編物の上着をユニフォームとして用いたのが元とされ、その他のスポーツでも着用されるようになって一般化していった。ここで言う「sweater」は、今で言うジャージやスウェットのような意味合いが強い。英語圏でこうした名前で認知されるようになったのは、この頃からであり、あくまで英語圏の表現である。フランス語では汗に関係づけるような言葉では呼ばない。


title: セーター

text: 伸縮性と着易さというセーターの長所は昔から変わらぬが、20世紀には編機による「機械編み」の導入によって大量生産が可能になり、一般の人々にも普段着として普及していった。防寒として冬に着られることの多かったセーターであったが、夏にも着られる綿製のサマーセーターが作られることで、一年を通して着られるようになった。現在では、フォーマルやアフタヌーン・ドレス用のセーターも作られ、日常着の範疇に留まっていない。


title: セーター

text: アイルランドのアラン諸島を発祥としている。フィッシャーマンズセーターのひとつで、縄状の独特の編み込みとハニカムなどの模様が特徴。アラン諸島では、昔から漁業が主な産業であったため、防水と防寒を目的としてアランセーターは誕生した。古くから仕事着としてはもちろん、普段着としても着用されていた。縄状の編み方は、漁に使うロープや命綱を指しており、大漁など様々な願いが込められている。その模様は家によって違っていて、遭難死の際の個人識別と家紋のような意味合いもあった。


title: セーター

text: カナダのバンクーバー島に住む先住民の人に由来する。白やグレー系をベースにして、狩猟文化を反映した自然に関する文様（特に動物が多い）と幾何学的なデザインを組み合わせたものが編み込まれているのが特徴。現在は、広くカウチン族の伝統工芸として知られているが、元は19世紀初頭にスコットランド人からカウチン族に編み物の技術が伝えられたものが基本となっている。


title: セーター

text: その技術と、古くから伝わる芸術的な要素が融合することで、独特のデザインを持つカウチンセーターが成り立ったのである。狩猟の際の作業着として用いられたため、太い毛糸で編まれ、厚地で丈夫に作られており、（本来のものは）脂肪分を抜かないために撥水性と防寒性も高い。


title: セーター

text: アイルランドやスコットランドなどに住む漁師（Fisherman / フィッシャーマン）の仕事着を起源とするセーターの総称。凹凸がはっきりした縄状のケーブル編みが印象的である。厚手のもので、漁師の仕事上に必要な防水性と防寒性に優れているのが特徴。


title: セーター

text: 本来は多少匂いが残るような未脱脂、未染色の毛糸で編まれるが、現在ではデザインのみのもの、脱脂染色後にオイルを染み込ませたものなどが一般的である。アランセーターはフィッシャーマンズセーターの一種であり、アイルランド西方のアラン諸島で造られたのが起源。


title: 小館善四郎

text: 小館 善四郎（こだて ぜんしろう 1914年（大正3年）11月29日 - 2003年（平成14年）10月8日）は青森県出身の洋画家。梶井基次郎の作品「檸檬」に因んで檸檬をモチーフにした静物画が多く、「レモンの画家」と呼ばれる。


title: 小館善四郎

text: 青森市生まれ。旧制青森中学校（青森県立青森高等学校）在学中、南部公鎮に師事。1932年（昭和7年）に旧制青森中学校を卒業して上京し、帝国美術学校（武蔵野美術大学）に入学、牧野虎雄に師事した。1936年（昭和11年）11月、学校側の都合により帝国美術学校を繰上卒業。同年から1943年（昭和18年）まで母校青森中の図画科教師。


title: 小館善四郎

text: 1938年（昭和13年）、第13回国画会展に初入選。1948年（昭和23年）、国画奨学賞受賞。1953年（昭和28年）、国画会会員。1975年（昭和50年）、青森県褒賞受賞。1992年（平成4年）、青森県文化賞受賞。1998年（平成10年）、国画会永年会員。2000年（平成12年）、文化庁地域文化功労者表彰受賞。


title: 小館善四郎

text: 1928年（昭和3年）6月、同郷の作家太宰治の四姉きやうが小館の長兄貞一に嫁いだため、小館は太宰の義弟となった。（脚本家菊谷栄も姻戚にあたる。）1935年（昭和10年）の太宰の短篇「道化の華」に登場する法学生"小菅"は、小館がモデルだったという説がある。


title: 小館善四郎

text: 翌1936年（昭和11年）10月、小館は自殺を図って篠原外科病院に入院した際、太宰の当時の妻小山初代からたびたび見舞いを受けた。しかしちょうど同じ時期に太宰が薬物中毒治療で自宅を空けていたため、小館と初代は若気の至りから姦通事件を起こす。この一件は初代からの厳重な口止めにより永久に闇へ葬り去られる筈だったが、1937年（昭和12年）3月初旬、太宰からの私信の一節を読み違えた小館は、姦通が露見したものと早合点し、卒業制作を携えての上京時、太宰の住む荻窪の碧雲荘を訪ね初代との関係を太宰に告白してしまった。これが原因となり、太宰夫妻は心中未遂を経て離婚に至る。


title: 小館善四郎

text: 初代と結婚することを勧める者もあったが、小館にも初代にもその気はなく、二人はそのまま別れた。後年、初代は満洲に渡り、青島で暮らしていたが、1942年（昭和17年）初秋に一時帰国。浅虫の生家に帰って1ヶ月以上滞在した際、小館に逢い「早くいい人を見つけて結婚しなさい」と勧めている。この後、1943年（昭和18年）6月、小館は初代の言葉通りに木村幸枝と結婚した。


title: 小館善四郎

text: 太宰の側では小館を許す気持ちが強く、1946年（昭和21年）8月、小館の妹れい子に「私は四郎君の今後の家庭生活の幸福をいつでも、ひそかに祈つてゐました。秋頃には四郎君に案内していただいて十和田湖へ行つてみたいと思つてゐます」と書き送ったが、太宰多忙のため実現はしなかった。


title: ペセタ

text: ペセタ (peseta) は、1998年12月31日まで発行されていたスペイン、およびアンドラの通貨単位。国際通貨コード（ISO 4217）は、ESP。伝統的に一文字の通貨記号は存在せず、「Pt」、「Pta」、「Pts」、「Ptas」といった略称が使われた。もっとも、スペイン語タイプライターでは「Pts」を一回で打鍵するためのキーがあり、後にコンピュータ用に「」という通貨フォントが作られている（コードページ437を参照）。


title: ペセタ

text: ペセタは1868年に導入された。それまでスペインではスペイン・ドル（ペソ）や銀エスクードが流通しており、「1エスクード = 2ペソ = 16レアル」を通貨体系としていた。1865年にフランスやイタリア等の諸国がラテン通貨同盟条約を締結すると、他のヨーロッパ諸国にも同盟に加入しようという動きが現れた。スペインも加入を検討したものの、結局加入することはなかったが、従来のペソやエスクードに代えて、ラテン通貨同盟の基準に合わせた純度の貨幣を新たに発行することになった。これがペセタである。復古王政、第二共和政、フランコ政権、民政移管後の現政権でそれぞれの貨幣・紙幣が発行された。


title: ペセタ

text: 1999年からスペインはユーロを通貨単位として使用することになり、2002年1月に紙幣とスペイン独自のユーロ硬貨が発行された。対ユーロのレートは1ユーロ=166.386ペセタとされた。2002年3月1日に、ペセタは通貨単位として使用停止になった。ペセタのユーロへの交換に期限は設けられていない。スペインの500ペセタ硬貨は発行当初約700円の価値を有し、スイスの5フラン硬貨と並んで流通硬貨では世界で最高額の硬貨であった。


title: 近代音楽

text: それ以降の音楽は現代音楽と呼ばれるが、本稿で扱う近代音楽に対しての現代音楽との境界は現在も議論が続き、第二次世界大戦後、1950年などいくつかの意見がある。また、このような分類をしないで20世紀以降を全てまとめて現代音楽とするという考えもある。本稿では冒頭の通り、20世紀初頭から第二次世界大戦の終わりまでを近代音楽と定義する。


title: 近代音楽

text: 20世紀初頭から第一次世界大戦までは、後期ロマン派の延長上にある音楽がドイツ語圏、特にオーストリアのウィーンを中心に多く作られた。マーラーやリヒャルト・シュトラウスなどがその代表と言える。またツェムリンスキーから新ウィーン楽派の初期にかけてが、この後期ロマン派の最後期と見てよい。シェーンベルクの「浄夜」「ペレアスとメリザンド」「グレの歌」、ベルクの「ピアノソナタ」、ヴェーベルンの「夏風の中で」などがそれにあたる。


title: 近代音楽

text: シェーンベルク、ベルク、ヴェーベルンはそれらの初期作品の後、1908年頃から徐々に調性を放棄し無調による表現主義と呼ばれる作風へ至った。また1920年代にはそれを組織化する手段として十二音技法を生み出し、以後この技法による表現の可能性を各人がそれぞれ独自性をも示しつつ探求した。


title: 近代音楽

text: 新ウィーン楽派の影響を受けたその後の世代の作曲家にはクレネクやアイスラーがいる。クレネクは若い頃は新古典主義様式による歌劇を大ヒットさせたりしていたが、1930年代後半からは十二音技法を取り入れた。アイスラーは無調や十二音技法の影響をうけつつも、政治的作品を多く残し、大衆への訴えのために平明な調的語法も用いた。


title: 近代音楽

text: 新ウィーン楽派以外の動向では、拡大された調性によるネオ・バオック的新即物主義、新古典主義のヒンデミットがドイツ語圏では最も強い影響力を持っていた。そのほか、近代的な味付けを施して後期ロマン派を継続させたコルンゴルト、無調や複調を用いて20世紀の不安を暴力的に描くK・A・ハルトマン、独特なオスティナート語法が特徴的なカール・オルフなどが挙げられる。その後の世代としては、ブラッハー、アイネムなどがヒンデミット的な全音階的調的語法を受け継いだ。


title: 近代音楽

text: フランスではサン＝サーンス、フォーレ、ショーソンといった19世紀後半より活躍した作曲家たちが、ワーグナーの影響を受けながらもフランス独特の音楽様式を確立していた。その様式のエスプリ（精神）は保ちながらも、音楽的には機能和声の放棄というまったく新しい語法を開拓したのがドビュッシーであり、ラヴェルと共に美術の印象派（印象主義）になぞらえて「印象主義の音楽」と呼ばれた。（どちらが先かという問題に対しては、関係項目を参照）。彼らは感覚的ではあるが高次倍音を取り込んだ新たな和声や、聴き手に視覚的な印象を想起させる色彩的で遠近法的な管弦楽法を生み出した。またドビュッシーによってはじめて多用された全音音階は、調性感覚を薄める音楽語法の一つとして注目され、以後多くの作曲家が追随した（全音音階は部分的な使用についてはグリンカなどにも先例があるが、繰り返し使用して一般に認知されたのはドビュッシーからである）。


title: 近代音楽

text: フランス六人組と呼ばれる作曲家およびその周辺の同世代の作曲家（イベールやルーセルなど）は、年長のサティを旗印とし（ただし後に一部は絶交）、美術家のピカソや詩人コクトーらとも関わりながら新古典主義の音楽活動を展開した。


title: 近代音楽

text: フランス楽派と呼ばれる演奏流儀が、パリ音楽院の器楽科を中心として20世紀初頭ごろより勃興した。特に木管楽器は楽器の改良と共に奏者の技術も目覚しく発展し、それに伴い多くのフランスの作曲家が、日々進歩する楽器の性能を駆使しつつ多くの新しい曲を生み出した。木管楽器奏者のソロや室内楽のレパートリーには、現在もなおこの時代のフランスの音楽が多い。


title: 近代音楽

text: またオルガン音楽もこの頃特に盛んであった。オルガンは主に教会のミサで演奏されることが多く（フランスはカトリック国であり、ほとんどの教会はカトリックのしきたりに沿ってミサを行う）、司祭をはじめ会場の動きや時間配分に合わせて即興演奏を行う必要がある。よってオルガンには即興演奏が付きものなのだが、19世紀のフランク以来の流儀を引き継いで、フランスのオルガン音楽は即興のみならず目覚しい発展を遂げた。またもちろん、優れた即興を書き留めてそれを元に作品を練り上げることもあった。この分野ではデュプレをはじめ、後述のトゥルヌミールやジャン・アラン、さらにヴィドール、デュリュフレなどが挙げられる。メシアンもオルガニストとして活躍し、生涯の広範囲にわたって多くの優れたオルガン音楽を作曲している。


title: 近代音楽

text: フランス六人組よりもさらに若い世代として、ジュヌ・フランス（若きフランス）と呼ばれる作曲家グループが結成された。主要なメンバーはメシアン、デュティユー、ジョリヴェである。彼らはその活動の最初期において、フランス近代音楽の潮流を引き継ぎつつも、調性音楽からの乖離を試みた。しかし新ウィーン楽派のように、旋法性などをも全面的に否定した訳ではなかった。その他、オルガン音楽の分野で有名なトゥルヌミール、ジュアン・アランらもメンバーであった。ジュアン・アランはオルガニスト・マリー＝クレール・アランの兄であり、彼自身もオルガン曲を中心に活発な作曲活動をしていたが、第二次世界大戦で戦死した。


title: 近代音楽

text: 特筆すべきは、メシアンが1930年代に本格的な作曲活動を開始したばかりの頃、同時期に生まれたばかりの新しい電子楽器オンド・マルトノを複数用いて作曲していることが挙げられる。委嘱による機会ではあったが、その中の1曲「美しき水の祭典」は、その後彼が第二次世界大戦で捕虜となった際に書かれて代表作の1つとなった「世の終わりのための四重奏曲」に転用している。ジョリヴェも戦後まもなく「オンド・マルトノ協奏曲」を作曲した。


title: 近代音楽

text: オペラにおいては、マスカーニの「カヴァレリア・ルスティカーナ」の大成功（1890年）を受け、ヴェリズモ・オペラの流行が起きた。同作およびレオンカヴァッロの「道化師」の2作がその傾向の代表作とされる。彼らと同世代に属するプッチーニはもともとヴェリズモの影響を受けつつ後期ロマン派の作風から出発したが、20世紀に入ると全音音階や激しい不協和音・平行5度を多用するなど、部分的には同時代の先端の技法を取り入れていて、イタリア印象主義音楽の先駆者となった。


title: 近代音楽

text: イタリアの音楽界は圧倒的にオペラ中心であり、演奏会用の管弦楽や室内楽を積極的に書く作曲家はなかなか現れなかった。そこに現れたのがレスピーギである。中でも「ローマの松」において、実際の鳥の声を録音したものを上演中に再生して使用する試みは注目に値する。レスピーギはまた旋法の復興にも熱心であり、この点では同時代のフランス音楽とも共通する語法を探求したと言える。レスピーギと同世代のカゼッラ、マリピエロ、ピツェッティの3人は複調や新古典主義などの近代的語法をより本格的に取り入れ、イタリア近代音楽に大きく貢献した。


title: 近代音楽

text: 前衛的な活動としてはダラピッコラによって、イタリアにおける最初期の十二音技法の試行が挙げられる。実際は同時期にシェルシによっても同様の試みが行われていたが、シェルシにとって十二音技法は自己の語法とあまりにかけ離れており、結果的に精神的破綻を起こしてしまう。以後は異なる作風に転向した。シェルシの音楽は1980年代のケルンのISCMの現代音楽祭でツェンダーにより指揮され、ようやく世界的に認識された。


title: 近代音楽

text: 北欧では、フィンランドのシベリウスが帝政ロシア支配下のフィンランドで民族的な題材やメッセージを込めた音楽を多く世界に発信し、その後独自の音楽語法を発展させて、フィンランドの国民的作曲家となっていたが、そのスタイルは後期ロマン派と伝統的調性から大きく離れるものではなかった。デンマークのニールセンも同様に後期ロマン派様式を基本としていたものの、リズムの扱いや複調の導入などでより近代的な面を持っている。この1860年代から1870年代生まれの世代には、他にもスウェーデンのアルヴェーンやステンハンマルなどがいるが、いずれも後期ロマン派様式の範疇にある。北欧の音楽がより近代音楽としての性格を持ち始めるのは、より後の世代の作曲家からである。アーッレ・メリカントはフィンランドにいながらにして、世界的に見ても最も前衛的な立場を取る作曲家の1人であった。ノルウェーのは無調や十二音技法による作品を残し、「北欧のシェーンベルク」などとも呼ばれた。スウェーデンのアラン・ペッタションは17曲に及ぶ無調の長大な交響曲を残している。


title: 近代音楽

text: 中欧・東欧ではまずハンガリーのバルトークとコダーイの2人が挙げられる。特にバルトークは民族的な語法から純粋な音楽現象としての作曲理論を確立させ、調性音楽における転調理論の極限までの発展と、新ウィーン楽派の十二音技法とは別の流儀での12半音階の完全組織化を試み中心軸システムと呼ばれる音組織やフィボナッチ数列を用いた独自の作品を残した。


title: 近代音楽

text: チェコではシュレーカーやニールセンと同様の後期ロマン派と近代の架け橋的存在としてスーク、ノヴァーク、より民族主義的独自性の強いヤナーチェクがおり、より後の世代としては新古典主義に進んだマルティヌー、微分音を追求したハーバがいる。ポーランドではシマノフスキが重要な存在で、ポーランド楽派の基礎となった。一連の交響曲などによって民族的でありながら同時に極めて印象主義的な作風を示している。


title: 近代音楽

text: ロシア革命前後のソ連では、前衛的社会を建設しようとする社会気風と相まってロシア・アヴァンギャルドと呼ばれる前衛的な芸術運動が生まれ、音楽においてはロースラヴェツやモソロフらがスクリャービンの後期の様式をもとに前衛的な作品を生み出したが、スターリン体制の成立と共に前衛的芸術活動は弾圧され、作風の変更を余儀なくされた。


title: 近代音楽

text: またこの頃ディアギレフが主宰するロシア・バレエ団（バレエ・リュス）がパリで活躍し、多くの作曲家にバレエ音楽を委嘱した。前述のフランスのドビュッシーやラヴェルも、彼らの代表作の1つとなるような作品を残したが、このバレエ団によって世にその名を轟かせたのはなんといっても、この時代にロシア革命を逃れてフランスで活動したストラヴィンスキーだろう。初期三大バレエと呼ばれる「火の鳥」「ペトルーシュカ」「春の祭典」を続けて発表するが、3作目の「春の祭典」はあまりにショッキングな作風のため、会場のシャンゼリゼ劇場は演奏中から乱闘騒ぎを起こし、空前絶後の混乱に陥った（ただし、パリ市民の音楽界での乱闘騒ぎは、過去にワーグナーの「タンホイザー」パリ初演などの例がある）。しかし翌年演奏会形式で再演したときには好評を持って迎え入れられ、新たな音楽の潮流として世に認められた。ストラヴィンスキーはその後1920年代には新古典主義に転向し、1939年アメリカへ渡ると、1950年代からは音列技法へ進んだ。


title: 近代音楽

text: プロコフィエフは初期にはストラヴィンスキーの原始主義に接近して交響曲第2番、第3番などを書き、また同時に新古典主義様式の「古典交響曲」などを作曲していたが、亡命先からロシアへ帰国した後は、新ロマン主義的ともいえる社会主義リアリズムの作風に進んだ。ハチャトゥリアンはアルメニアの民族音楽と深く結びついた社会主義リアリズムの作風を持つ。ショスタコーヴィッチはシェルシのような即興音楽と深い関係があり、バッハの対位法やベートーヴェンの動機展開なども独特に駆使したが、政治的圧力との戦いによって後に前衛的な手法を放棄または隠すざるを得なかった、運命的に後のユン・イサンやノーノに見られる政治音楽の先駆者でもある。


title: 近代音楽

text: エルガーのような純粋に後期ロマン派の作曲家よりも後の世代では、「イギリス印象派」とも呼べる作曲家たちを挙げる事ができる。すなわちヴォーン・ウィリアムズ、ホルスト、ディーリアスらである。ディーリアスのみが完全な印象主義の手法で作品を発表しているが、他の作曲家はロマン派との手法が混在している。これに対し、ウォルトンはより不協和で近代的な作風を持ち、さらに後の世代ではティペットやブリテンが重要な存在である。


title: 近代音楽

text: アメリカで新しく生まれた音楽として、ジャズが挙げられる。一般的にはクラシック音楽とジャズは切り離して語られるものであり、詳細はジャズの項に譲るが、このジャズ（最初期のディキシーランド・ジャズやスウィング・ジャズ）をたくみに取り入れた作曲家としてガーシュウィンが挙げられる。


title: 近代音楽

text: ガーシュウィンと同じくユダヤ人のアーロン・コープランドは1900年の生まれだが、様式的には近代音楽に入れられる。アメリカ人で最初のアメリカらしい作品を書いたことで有名で、「エル・サロン・メヒコ」などのようにラテン音楽からのイディオムも使ってはいるが、多くは三大バレエのように映画音楽からの敷衍である。これらを総合した物に交響曲第3番がある。その同じユダヤ系の弟子のレナード・バーンスタインは「ウェスト・サイド・ストーリー」のようにむしろポピュラー系のミュージカルによって圧倒的に知られているが、本人の志向していたのはむしろ別で、3つの交響曲などの近代・現代手法の混合したテクニックによる一流の構成法で垣間見る事ができる。


title: 近代音楽

text: 日本では1879年（明治12年）に東京藝術大学の前身である音楽取調掛が設けられ、音楽研究および西洋音楽をベースとした音楽教育（唱歌教育）の形成の取り組みが始められた。1881年（明治14年）に『小学唱歌集』初編の出版届け出がなされる。


title: 近代音楽

text: 音楽取調掛を率いたのは伊沢修二だが、ほかに神津仙三郎（専三郎とも）、山勢松韻、内田彌一、芝葛鎮（ふじつね）、上眞行（うえ・さねみち）らの名を挙げることができる。後に近代的な日本美術の形成に力を尽くすことになる岡倉覚三（岡倉天心）は、音楽取調掛の最初期に通訳としてかかわった。


title: 近代音楽

text: さらに、米国の音楽教育家であるメーソンの存在を忘れるわけにはいかない。メーソンは1880年（明治13年）の春に来日、1882年（明治15年）の夏まで滞日して、明治国家の西洋音楽受容に一定の役割を果たしたと言える。メーソン離日後、しばらく後任はいなかった。1883年（明治16年）6月からは、かねてより海軍軍楽隊教師として滞日していたエッケルト（ドイツ）が、音楽取調掛を指導するようになる。日本のドイツ音楽偏重志向はこのときから始まると言えるかもしれない。


title: 近代音楽

text: のちに瀧廉太郎がドイツへ留学し、日本人による初の西洋音楽の様式による作曲が行われる。滝が世に出した器楽曲はピアノのためのメヌエットと憾みの2つであった。滝は留学直前に多くの唱歌（幼稚園唱歌、小学唱歌など）を作曲するが、ライプツィヒ留学中に結核に罹り、中退・帰国後に夭折してしまう。


title: 近代音楽

text: 滝の跡を継いで日本の洋楽シーンを牽引したのは山田耕筰である。山田はドイツに留学し、日本人初のオーケストラ曲「序曲ニ長調」、交響曲「勝鬨（かちどき）と平和」といういずれもドイツ中期ロマン派の伝統を継ぐ師のブルッフの語法に沿った作品を相次いで発表する。その後、ワーグナーやリヒャルト・シュトラウスなど後期ロマン派の影響を受けた音詩『曼陀羅の華』、『暗い扉』などを発表。帰国後に指揮者としてまず日本のオーケストラ運動を興すが挫折し、アメリカへ渡って自作を紹介するなどして成功した後に日本で作曲と指揮の両面で活動を再開、日本で初めての本格的なオペラ「黒船」を作曲するなど多方面で活動した。


title: 近代音楽

text: 諸井三郎などのドイツ派、池内友次郎などのフランス派の2大アカデミズムが東京音楽学校において日本の洋楽シーンを席巻していたが、一方で昭和に入ると、松平頼則、伊福部昭、早坂文雄のように独学や東京音楽学校とは無縁の出自を持つ作曲家も現れた。彼らは戦後まもなく新作曲派協会を結成することになる。


title: ビリー・バーク

text: ビリー・バーク（Billy Burke, 本名: Billy Albert Burke, 1966年11月25日 ‐ ）は、アメリカ合衆国で活動する俳優。『トワイライト』シリーズのチャーリー・スワン役で知られる。また、テレビシリーズ『24 -TWENTY FOUR-』シーズン2のゲイリー・マシスン役として出演した他、2012年放送開始のテレビシリーズ『レボリューション』では主役の1人、マイルズ・マシスンを演じている。


title: ビリー・バーク

text: 1966年11月25日、ワシントン州バーミンガムで生まれた。『』『マフィア!』『クローザー』などに出演。2008年、主人公の父親チャーリー・スワン役でステファニー・メイヤーのベストセラー小説を映画化した『トワイライト』に出演した。


title: ビリー・バーク

text: 近年は、モーガン・フリーマン、グレッグ・キニア共演、ロバート・ベントン監督の『ラブ・アペタイザー』（2007）、ダイアン・レイン共演、グレゴリー・ホブリット監督の『ブラックサイト』などに出演。グレゴリー・ホブリット監督作品には、以前もスリラー『フラクチャー』(2007)に出演し、アンソニー・ホプキンスに引けを取らない演技で称賛を浴びた。


title: ナムコスターズ

text: ナムコスターズ（"Namco Stars"）は、バンダイナムコエンターテインメント（BNEI）から発売されたファミスタシリーズなどの野球ゲームに登場する架空の野球チームである。略称はNチーム、ナムコ。1986年12月発売の第1作『プロ野球ファミリースタジアム』（以下、ファミスタ'86）に初登場した。


title: ナムコスターズ

text: チームの選手名のほとんどが旧ナムコ→バンダイナムコゲームス→バンダイナムコエンターテインメント（NBGI/BNEI）の作品（主に同社のコンピュータゲーム）やキャラクター（キャラ）から取られている。『ファミスタ'86』では対CPU戦の最初のチームとして設定されており、データ的に見れば弱い対初心者向けのチームであった。以降の作品でも基本的に弱く設定されているが少しずつ強化され、『プロ野球ファミリースタジアム'88』（以下、ファミスタ'88）では強力なチームのライオネルズ（当時黄金期だった西武ライオンズがモデル）と比べても遜色が無い。『スーパーファミスタ2』の頃から強豪として定着した。


title: ナムコスターズ

text: 架空のチームであるが故、作品によって選手の陣容や本拠地球場が大きく変わる傾向にあり、それは選手個人のデータも例外ではない。1998年発売の『ワールドスタジアム2』あたりから、他の能力に比してパワーが高いなど、一芸に特化した選手が増えつつある。


title: ナムコスターズ

text: 家庭用ゲーム版で発売されたファミスタシリーズの全作品に登場。また、メガドライブ版「球界道中記」にも隠しチームとして登場している。2008年発売のWii版のみ、バンダイナムコスターズ（"Bandai Namco Stars、"略号：Bn）の名称である（この作品では、バンダイ及びNBGI・バンダイレーベルのゲーム作品に関するキャラクターも登録されている）。


title: ナムコスターズ

text: 2005年4月発売の『ベースボールライブ2005』では、オリジナルチーム作成用のデータ（チーム名・ロゴマーク・ユニフォーム）として、レイルウェイズ・フーズフーズとともに収録されている。以降、続編の『プロ野球 熱スタ2006』・『プロ野球 熱スタ2007』にも収録。『熱スタ2007』では、隠しチームとして従来のナムコスターズをリアル化させたチームも登場している。


title: ナムコスターズ

text: 2011年3月発売の『プロ野球 ファミスタ2011』では、選手陣容を一新するとともに、従来のナムコスターズから分離する形で、ピノやパックといった初期のファミスタシリーズに登場した選手をはじめ1980年代までのナムコゲームに登場したキャラで構成された「ナムコレジェンズ（"Namco Legends"、略称：NL）」が結成された。


title: ナムコスターズ

text: 2017年4月発売の『プロ野球 ファミスタクライマックス』では、ナムコスターズの他、1990年代以降の比較的新しいナムコゲームのキャラやバンダイ及びNBGIレーベルのゲーム作品に関するキャラからなるバンダイナムコスターズ（略称：BN）、ナムコゲームの悪役やライバルキャラで構成されるライバルーズ（略称：R）が登場している。


title: ナムコスターズ

text: 2018年7月発売の『プロ野球 ファミスタ エボリューション』ではナムコスターズはバンダイナムコスターズのメンバーが交流したチームに変わっており、ライバルーズはチーム名をブラックナムコスターズ（略称:BN）に変更しており、両チームとも多くの選手が追加された。


title: ナムコスターズ

text: アーケードゲームでは『プロ野球ワールドスタジアム』（1988年、第1作）以来、長らくナムコスターズは登場しなかったが、『SUPERワールドスタジアム'98』（以下、SUPERワースタ'98）に「東京ナムコスターズ（とうきょうナムコスターズ、"Tokyo Namco Stars"）」の名称で初登場。


title: ナムコスターズ

text: 『SUPERワースタ'98』では、関連するチームとして女性キャラクターのみで構成された「大和撫子プリティーズ（やまとなでしこプリティーズ、"Yamatonadeshiko Prettys"）」及び鉄拳シリーズのキャラクターのみで構成された「鉄拳ウォリアーズ（てっけんウォーリアーズ、"Tekken Warriors"）」が登場。『'99』では鉄拳ウォリアーズが東京ナムコに吸収合併されると共にプリティーズが「ニコタマギャルズ（"Nikotama Gals"）」に改称、2000ではニコタマも吸収合併したナムコオールスターズ（"Namco Allstars"）となっている。


title: ナムコスターズ

text: 『ファミスタ'86』のメンバーに準拠したナムコスターズの他に、1990年代から2000年代のキャラクターで構成されるヒーローズ、後述する裏ナムコスターズと同様に悪役で構成されるアクダマーズ、アーケード版のニコタマギャルズと同様に女性キャラクターのみで構成されるヒロインズ、鉄拳シリーズ及びソウルシリーズのキャラクターで構成されるノックアウツ、ナムコ・ナンジャタウンのマスコットキャラクターで構成されるナンジャーズの5球団が登場する。


title: ナムコスターズ

text: 2006年から2014年まで稼働したオンラインゲーム『プロ野球ファミスタオンライン』にもナムコスターズ所属の選手およびチームマーク・ユニフォームが収録されているが、初めから全選手を使ってプレイできるわけはなく、ゲーム中で払いだされる選手カードを使ってチームを構成する。また、COM対戦（チャレンジCOM戦）のレベル9-1はナムコスターズが相手となる。


title: ナムコスターズ

text: 初期のチーム傾向・メンバーは2007年から発売されている家庭用ゲームの『ファミスタDS』シリーズとほぼ同じであったが、2010年度版では極アクダマーズ（後述）、2011年版ではTHE IDOLM@STERの登場人物（765プロダクション所属の13人）が登場している。


title: ナムコスターズ

text: ポジションは特定の選手を除いて流動的で作品によって投手だったり野手だったりする選手も多い。この節では、選手名を五十音順に列挙する（ナムコキャラクターやNBGIオリジナル商品以外に由来した選手については、該当節を参照）。なお、作品によっては選手名が、本来のキャラクター名とは若干異なる場合がある。


title: ナムコスターズ

text: 控えの捕手、SUPERワールドスタジアム'98～1999で投手として登場。後に「ミスタードリラー」シリーズにおいて、主人公ホリ・ススムの父親「ホリ・タイゾウ」という後付け設定がなされ、オンライン以降は「タイゾウ」として投手で登場している。


title: ナムコスターズ

text: ナムコスターズと比較して「ばきゅら」「でろーた」（『ゼビウス』の「バキュラ」「デロータ」）、「くおっくす」（『ドルアーガの塔』の「クォックス」）、「ぐずた」（『パックマン』の「グズタ」）などマイナーなキャラクターが多い。野手はピノのような突出した選手はいないが、クリーンナップ級の選手が多い。投手はスタミナの高い選手や、変化球は曲がらないが160キロの速球を投げる選手など一芸に秀でた選手が多い。


title: ナムコスターズ

text: 携帯アプリ版に登場したアクダマーズを前身とする、ハンゲームのパチンコDX（ぱちんこファミスタオンライン）・パチスロDX（ぱちすろファミスタオンライン）内で登場する、ボス級の敵キャラで構成されたチーム。ファミスタオンライン内ではナムコスターズに属する。選手及び登場ゲームは以下の通り。


title: ナムコスターズ

text: ファミスタ2011でナムコスターズの選手が1990年代以降のタイトルに登場したキャラクター中心へ大幅に入れ替えられたことに伴って登場した1990年以前に発売されたナムコのゲームで構成されるチーム。ユニフォームはFC版のカラーリングを基調とした赤紫のものが用いられている。


title: ナムコスターズ

text: プロ野球ファミスタオンライン2011において、2011年9月15日から9月29日までの期間限定で「THE IDOLM@STER」に登場する765プロダクション所属アイドル13名のカードが当たる「アイマスルーレット」キャンペーンに合わせて、期間内のみ俺ジナルイベントのCOM戦で登場したチーム。一部の控え選手は、ナムコスターズからの穴埋め要員が参加している。


title: ナムコスターズ

text: 『クライマックス』で登場する、ボスキャラクターや悪役で構成されたチーム。「ファミスタクエスト」である条件を満たすと登場する。『エボリューション』ではチーム名をブラックナムコスターズと変えて登場しており、ドリームペナントを最後まで進めると使用可能になる。


title: ナムコスターズ

text: 基本的なメンバーやユニフォームは上記の極アクダマーズと変わらないが、プーカァやニャームコ、ワニワニなど過去にナムコスターズに所属していた選手などが新たに追加されている。また、エボリューションのブラックナムコスターズではアルベドを除いた極アクダマーズの選手をはじめとした多くの選手が追加された。また、カオスのイラストも『ドラゴンセイバー』のものに描き直されている。ライバルーズ、及びブラックナムコスターズで新たに追加された選手、及び登場ゲームは以下の通り。


title: ナムコスターズ

text: 試合中のBGMのうち、『スーパーファミスタ2』とゲームボーイ版『ファミスタ3』から『4』と『ワンダースタジアム』では、ナムコスターズ攻撃時のテーマ曲として『スカイキッド』のテーマ曲が入っていた（『ファミスタ'93』では、実際にこの曲が応援歌として使われた近鉄バファローズの吉田剛が打席に入った際のBGMだった）。


title: ナムコスターズ

text: PS版『ワールドスタジアム』（ワースタ）では、『EX』と『2』は「マッピー」のテーマ曲のアレンジ、『3』から『5』は「ドルアーガの塔」のエンディングテーマ曲のアレンジがそれぞれ応援曲として使われている（後者の元ネタに関しては、日本ハムファイターズ・奈良原浩の応援歌にも使われた）。


title: ナムコスターズ

text: 『SUPERワースタ』では、一部の選手（ピノなど）を除き全ての選手の容姿が元ネタに沿ったものとなっており、中にはバットの代わりに剣を持つ選手などもいる（ワルキューレなど）。鉄拳シリーズのクマに至っては、鮭を担いで打席に立っている。


title: ナムコスターズ

text: メガドライブ版『球界道中記』では、キャラクターのグラフィックがたろすけ（妖怪道中記の主人公）であるため、それに応じてナムコスターズの選手もたろすけ風の容姿に設定されている。たろすけ本人は5番・キャッチャーで登場。


title: ナムコスターズ

text: スーパーファミコンの『白熱プロ野球'94ガンバリーグ3』にNYANCOというチームがあり、『スーパーファミスタ2』時のメンバーをベースとしている。ユニフォームはそのままで、監督の顔グラフィックが当時ナムコ社長の中村雅哉、球団旗はパックマンに髭と耳を付け猫に見せている。例「ピノ」→「ヒノ」、「大一番」→「大二番」、「カニカニ」→「エビエビ」、他に2の時に在籍していないキャラ「クロブター（グロブダーが元ネタ）」等もいる。


title: Nude (小説)

text: 2009年2月より講談社webサイト『MouRa』で連載された、新堂冬樹プロデュースで元AV女優であったみひろ自身による半生を綴った自伝的私小説。実体験を基に創作も盛り込んだ半ノンフィクションで、執筆から連載までに約2年をかけて書き上げた。2009年5月19日には講談社より書籍として発売されている。ISBN 978-4062154499


title: Nude (小説)

text: 『nude 〜AV女優みひろ誕生物語〜』は、オジロマコト作画によるコミック版。『別冊ヤングマガジン』36号（2009年10月16日発売、最終号）に初掲載され、次号よりリニューアルされた『月刊ヤングマガジン』に引き続き連載された。単行本は全2巻。


title: Nude (小説)

text: 2010年8月27日には第35回湯布院映画祭で特別上映。マスコミ向け試写会では、女性モデルやタレントなど207人に及ぶ女性来場者が殺到し上映後には涙ぐむ姿も多く見られたという。また、ぴあ初日満足度ランキング（ぴあ映画生活調べ）では第5位に評価された。


title: Nude (小説)

text: 新潟から上京した山瀬ひろみは、芸能事務所にスカウトされたことをきっかけに、芸名「みひろ」としてヌードモデルの道を進むことになった。仕事も軌道に乗って来た中、同棲相手の広田英介にはグラビア雑誌での掲載が見つかり故郷の親友の河井さやかにもヌード写真を知られ段々孤立していく。Vシネマの仕事も増える中、プロデューサーからAV出演を持ちかけられる。AV出演を独りで決めるもそれはさらなる試練の始まりであった。


title: 宮本武蔵 (2001年のテレビドラマ)

text: 『宮本武蔵』（みやもとむさし）は、2001年1月2日（火曜） 14:00 - 23:54 （日本標準時、以下同）にテレビ東京系列局で放送された『新世紀ワイド時代劇』（後の『新春ワイド時代劇』）枠の単発テレビドラマである。テレビ東京とテレパックの共同製作。全4部構成。


title: ホルターネック

text: ホルターネックは水着でも一般的に使われ、背中の日焼け面を最大限にすると同時に水着の日焼けラインを最小限に抑えることができる。ホルターネックはバックレスドレス（背中の大きく開いたドレス）やバックレストップなど、ドレスやシャツでもよく使われる。ネックストラップは着ている人の髪で隠されるので、ストラップの印象を最小限に抑えることができる。


title: ホルターネック

text: ホルタートップとは、タンクトップによく似たノースリーブのトップスで、ストラップがホルターネックとなっている。首のうしろと背中の真ん中を細いストラップで結んだ形式のホルタートップもあり、こうなるとほとんどバックレスに近い。このデザインはビキニにも似ているが、胸部と腹部を布が覆っている点がビキニと違う。


title: ホルターネック

text: ホルターネックの服は背中の上部または中部を露出し、肩甲骨を見せるので、他のスタイルよりも刺激的な服装だとみなされている。私服が許可されているアメリカの高校でも、「スパゲティ・ストラップ」と呼ばれる極細ストラップのような肌を露わにする服装と同様、ホルターネックが刺激的な服装として禁止されているところも多い。


title: 瘀血

text: 東洋医学では流れが悪く滞りがちな血液を「瘀血（おけつ）」と呼んでいる。（瘀とは「停滞」という意味で、文字通り血が滞ったり、血の流れが悪く、よどんだ状態を指す。瘀血になった血液は正常な状態に比べて粘度が強くなっていて、流れが悪くなっている。


title: 瘀血

text: 東洋医学の解説書などにはよく「ふる血」や「汚れた血」などと解説してあり、また、瘀が特殊な字で、「悪血」と書かれることもあるため、いわゆる「どろどろの血液」を連想する人が多いが、そうではなく、血の流れが悪くなることによって血が新鮮さを失い、それによって起きる不定愁訴や疾病を指している。


title: 瘀血

text: 最近、生体を流れている末梢血液を採取して1000倍程度の高倍率の位相差顕微鏡で血液像を観察することができるようになった。このようなことはLive Cell Analysis（ライブ・セル・アナリシス、生体細胞分析)と呼ばれている。


title: 瘀血

text: 健康で血流の良い人の血液の場合、赤血球は丸くてシアル酸の外膜に覆われマイナスの電子を帯びていて、互いに癒合することはなく、血管内を快調に流れている。こうして身体に存在する20兆個ともいわれる細胞に対して酸素や栄養素を運ぶという重要な働きをしている。


title: 瘀血

text: ところが冷え性で瘀血をひきおこしている患者の血液の場合、もともとはマイナス電子を帯びていた赤血球が、酸化によってプラスの電荷をも帯び、コインを並べたように連なり（癒合）、その結果血流が悪くなる。また同時に身体でガードマン役を果たすはずの白血球が赤血球にとりかこまれるような形になって活動が阻害されている。つまり瘀血になると、全身への組織への酸素供給も悪くなり、その結果新陳代謝も低下し、身体も冷え、免疫も低下する。


title: 過剰適合

text: 過剰適合（かじょうてきごう、）や過適合（かてきごう）や過学習（かがくしゅう、）とは、統計学や機械学習において、訓練データに対して学習されているが、未知データ（テストデータ）に対しては適合できていない、汎化できていない状態を指す。汎化能力の不足に起因する。


title: 過剰適合

text: その原因の一つとして、統計モデルへの適合の媒介変数が多すぎる等、訓練データの個数に比べて、モデルが複雑で自由度が高すぎることがある。不合理で誤ったモデルは、入手可能なデータに比較して複雑すぎる場合、完全に適合することがある。


title: 過剰適合

text: 機械学習の分野では過学習（overtraining）とも呼ばれる。過剰適合の概念は機械学習でも重要である。通常、学習アルゴリズムは一連の訓練データを使って訓練される。つまり、典型的な入力データとその際の既知の出力結果を与える。学習者はそれによって、訓練データでは示されなかった他の例についても正しい出力を返すことができるようになると期待される。しかし、学習期間が長すぎたり、訓練データが典型的なものでなかった場合、学習者は訓練データの特定のランダムな（本来学習させたい特徴とは無関係な）特徴にまで適合してしまう。このような過剰適合の過程では、訓練データについての性能は向上するが、それ以外のデータでは逆に結果が悪くなる。


title: 荒井チェリー

text: スタジオDNA（現・一迅社）発行のゲームアンソロジーコミックに津島亮名義で執筆していたが、2003年1月より芳文社の4コマ誌「まんがタイムきらら」にて荒井チェリー名義の『三者三葉』でデビュー。その後はアンソロジーコミックでも荒井チェリー名義となる。


title: 荒井チェリー

text: その後も芳文社や一迅社などを中心に、2000年代後半の萌え4コマ誌最盛期における主要作家の一人として活躍。特に芳文社においては、ストーリー誌である「まんがタイムきららフォワード」も含めて、まんがタイムきらら系4誌すべてに連載をもっていた時期もあった。


title: 荒井チェリー

text: 福島県郡山市在住であり、福島県ゆかりの人物・山本八重をモチーフとして展開されている企画「萌えの桜」や花春酒造の萌酒のイラストも手がけている。2011年3月に発生した福島第一原子力発電所事故により一時自主避難。その影響で一時全ての連載が止まっていたが、7月までに復帰した。


title: The young news channel

text: The young news channelは、アメリカのショックサイトである。このサイトでは、主に過激なポルノ動画やグロ動画を掲載している。ちなみに略称は「theYNC」である。and hosts explicit, real-life, photographs and videos of events, mainly, such as suicides, torture, open surgeries, murders, executions, and accidents.


title: The young news channel

text: セキュアブレインが運営しているGredによると、このサイトの殆どのページに不正攻撃の疑いがあるらしく、Mcafeeやavastといったセキュリティソフトも危険視をしているウイルスサイトであり、アクセスの際には十分な注意が必要である。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: 『ジャッジ・ドレッド』（原題: "Dredd"）は、2012年のSFアクション映画である。1995年にもシルヴェスター・スタローン主演で映画化されたイギリスのコミックの再映画化・リブート作品。主人公のドレッドを演じるのはカール・アーバンである。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: 核戦争により、国土の大半が荒廃した未来のアメリカ。ボストンからワシントンD.C.にかけての東海岸一体に位置する巨大都市メガシティー・ワンは、8億人もの住民がひしめき合う人口過密都市であると同時に、1日の犯罪件数が1万を超えるほどの犯罪多発都市でもあった。もはや崩壊寸前となっているこの都市の治安を維持しているのは、警察と司法の機能を併せ持つ裁判所であり、そこに所属する通称"ジャッジ"と呼ばれる裁判官達である。彼らは裁判官・陪審員・処刑人の権限を全て持つエリート集団であり、犯罪者をその場で判決し、刑を執行する事が出来る唯一の存在でもあった。そんな彼らの中でもドレッド（カール・アーバン）はジャッジとして特に優れた腕を持ち、法を犯した者には決して容赦をしない事で犯罪者達から恐れられていた。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: ある日、ドレッドはチーフ・ジャッジ（ラキエ・アヨラ）から、新米ジャッジのカサンドラ・アンダーソン（オリヴィア・サールビー）の適性をテストするよう命令を下される。それはカサンドラに秘められた超能力が、犯罪の摘発に役立つと考えられての命令だった。ちょうど殺人事件が起きたとの知らせを受けたドレッドは、カサンドラを引き連れ、事件現場となった超高層アパート"ピーチ・ツリー"へと向かう。手掛かりを求め階を調べていくドレッドとカサンドラは、ドラッグの密売所に突入した際、このアパートを支配するギャングのボス・ママ（レナ・ヘディ）の腹心であるケイ（ウッド・ハリス）を捕える。早速裁判所へ連行しようとした2人だったが、2人の動向を知っていたママがピーチ・ツリーの警備システムを作動し、2人を閉じ込めてしまった。実はママは、メガシティー・ワン全土を蝕む新型ドラッグ"スローモー"の製造と密売をこのアパートで行っていたのだ。ケイが2人にその証言をする事を危惧した彼女は、ドレッドとカサンドラを殺すよう大勢の部下達に命じる。かくして2人は、逃げ道も援護も無い中で命がけの戦いに臨む事になるのだった。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: 映画の企画は2008年12月20日に発表された。これはイギリスのスタジオであるの独立プロジェクトであり、セールス・エージェンシーのと協力して進められた。2009年9月、アレックス・ガーランドが脚本を執筆し、がコンセプト・アートを描いたことが明らかとなった。しかしながら2009年10月の段階で、監督は未だ決まらなかった。2010年5月、リライアンス・ビッグ・ピクチャーズとその子会社のIMグローバルはDNAフィルムズの3Dロジェクトに4500万ドルを出資し、2010年末にヨハネスブルグで撮影開始予定であることを発表した。監督はピート・トラヴィス、プロデューサーはガーランド、アンドリュー・マクドナルド、アロン・ライヒに決定した。これ以前にはダンカン・ジョーンズへ監督オファーがされていた。2010年9月、タイトルは『"Dredd"』になることが発表された。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: 2010年9月に開催されたトロント国際映画祭の際、世界へのプリセールスにより3000万ドルを集めた。このセールスにはイギリスの配給会社であるからの700万ドルも含まれた。2010年11月2日、ライオンズゲートが北米での配給権を獲得した。原作者であるは映画のコンサルタントを務めた。2012年、彼は本作はコミックの再映画化であり、シルヴェスター・スタローン主演の1995年の映画『ジャッジ・ドレッド』のリメイクではないことを明かした。2011年7月、北米での劇場公開日は2012年9月21日であることが発表された。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: プリプロダクションは2010年8月23日、南アフリカのケープタウンのケープタウン・フィルム・スタジオで開始された。2010年7月のコミコン・インターナショナルでカール・アーバンがジャッジ・ドレッド役にオファーされていることが明かされ、同年8月18日に決定が報じられた。9月、オリヴィア・サールビーがカサンドラ・アンダーソンを演じることが発表された。2011年1月、レナ・ヘディがドラッグ・ディーラーのママ役としてキャストに加わった。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: 4500万ドルの予算で撮影は2010年11月12日にケープタウンで始まって13週間行われ、さらに第二班が7週間撮影した。撮影地にはヨハネスブルグとケープタウン・フィルム・スタジオが含まれた。デジタルで撮影され、RED MX、SI2K、ファントム・フレックス・ハイスピード・カメラを使って主に3Dで行われた。一部の2D部分はポストプロダクション時に3Dに変換された。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: 映画でほかにヴィタリックの「Poison Lips」、ヤン・マッカローとジェマ・キックの「Dubstride」、の「Snuffbox」、ロバート・J・ウォルシュの「Pontiac Moon」、ボビー・ウーマックの「Jubilee (Don't Let Nobody Turn You Around)」が使われた。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: 『ジャッジ・ドレッド』は国際市場では2221万1811ドル、北米市場で1341万4714ドル、累計3562万6525ドルを売り上げた。イギリスでは415劇場公開され、初週末に105万ユーロ（170万ドル）を売り上げた。これは18歳以上向けの映画としては『ソウ ザ・ファイナル 3D』（2010年）以来最高の初動成績である。2週目の週末は76万9381ユーロを売り上げ、5位となった。'イギリスでは累計で690万ドルを売り上げている。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: 北米市場ではR指定であることや1995年版が不評であることを踏まえて初週末成績は800万から1000万ドル程度であると予想されていた。2506劇場で封切られ、公開初日には220万ドル、週末全体で630万ドルを売り上げて6位となった。週末動員のうち、25歳以上が69%、男性が75%であった。北米での興行は公開から42日後の2012年11月1日に終了した。イギリスと北米以外では、ロシアで400万ドル、オーストラリアで200万ドル、マレーシアで110万ドルで売り上げている。


title: ジャッジ・ドレッド (2012年の映画)

text: 北米では2013年1月8日、イギリスでは1月14日にDVD、Blu-ray、デジタル・ダウンロード版が発売された。Blu-rayは2Dと3D版があり、デジタル・コピーも付けられた。イギリスでのDVDとBlu-rayの発売初週売り上げは1位となった。


title: イザベル・ルーカス

text: 2003年から2006年まで、オーストラリアのテレビドラマ『Home and Away』においてターシャ・アンドリュース（後にターシャ・ハンター）役を演じ、オーストラリアのテレビ界で、最も権威あるロギー賞（新人賞）を受賞している。


title: イザベル・ルーカス

text: 2006年までオーストラリア人俳優クリス・ヘムズワースと交際。2008年にはエイドリアン・グレニアーと交際していたが、8月に破局。2008年7月、『トランスフォーマー/リベンジ』の共演者シャイア・ラブーフの運転する車に同乗し、事故にあって軽いけがをした。


title: Erlang

text: ホットスワップが可能であり、稼働中のシステムを停止すること無くのプログラムを変更することができる。は、当初はエリクソン社内部だけで使われる非公開の技術であったが、1998年にオープンソースとして公開された。エリクソンによるの実装は基本的にはインタプリタであるが、というコンパイラも同社の実装に含まれている。ただしはが動作する全てのプラットフォームで使えるわけではない。


title: Erlang

text: ノーテル・ネットワークス、ティー・モバイル、ドイチェ・フルークズィヒャルング（航空管制を担うドイツの政府組織）などがを採用している。同社ではこれまで何十ものプロジェクトでを採用してきた。とりわけ大規模なものは非常にスケーラブルな AXD301 ATM スイッチのプロジェクトである。


title: 置換 (数学)

text: 数学における置換（ちかん、）の概念は、いくつか僅かに異なった意味で用いられるが、いずれも対象や値を「並べ替える」ことに関するものである。有り体に言えば、対象からなる集合の置換というのは、それらの対象に適当な順番を与えて並べることを言う。例えば、集合 {1, 2, 3} の置換は、


title: 置換 (数学)

text: 置換の概念は、多かれ少なかれ（あるいは陰に陽に）、数学のほとんどすべての領域に現れる。たとえばある有限集合上に異なる順序付けが考えられる場合に、単にそれらの順番を無視したいとか、無視した時にどれほどの配置が同一視されるかを知る必要があるなどの理由で、置換が行われることも多い。同様の理由で、置換は計算機科学におけるソートアルゴリズムの研究において生じる。


title: 置換 (数学)

text: 代数学、特に群論において、集合 "S" 上の置換は "S" から自身への全単射（つまり写像 で "S" の各元が像としてちょうど一つずつ現れるもの）として定義される。これは各元 "s" を対応する "f"("s") と入れ替えるという意味での "S" の並べ替え (rearrangement) と関連する。このような置換の全体は対称群と呼ばれる群を成す。重要なことは、置換の合成が定義できること、つまり二つの並べ替えを続けて行うと、それは全体として別の並べ替えになっているということである。"S" 上の置換は、"S" の元（あるいはそれを特定の記号によって置き換えたもの）を対象として、それらに対象の並べ替えとして作用する。


title: 置換 (数学)

text: 初等組合せ論において、「順列と置換」はともに "n" 元集合から "k" 個の元を取り出す方法として可能なものを数え上げる問題に関するもので、取り出す順番を勘案するのが "k"-順列、順番を無視するのが "k"-組合せである。"k" = "n" の場合には、"k"-順列は本項に言う意味での置換となるが、それ以外の場合には順列の項へ譲る。


title: 置換 (数学)

text: The product of multiplication of the arithmetical series beginning and increasing by unity and continued to the number of places, will be the variations of number with specific figures.


title: 置換 (数学)

text: 一見関係なさそうな数学の問いが置換を通じて研究された最初の事例は、1770年ごろにラグランジュが代数方程式の研究において、方程式の根の置換と方程式の可解性との関係を観察したことである。 この方向性をルフィニが引き継いで進めた結果、5次以上の代数方程式には解の公式が無い事が示された。しかし、置換は文字の順列として表されており、まだ読みにくいものだった。ルフィニの成果に感動したコーシーは置換の記号の簡略化や理論の一般化を行いに『置換論』としてまとめ上げた。アーベルはルフィニの論文を直接には知らなかったがコーシーの『置換論』を読み、ルフィニの論文に欠けていた代数的可解性の原則も証明した上で独自に5次以上の代数方程式には解の公式が無い事を示した(アーベル–ルフィニの定理)。さらに代数的可解性を分析したガロアは、何が（一変数）多項式方程式の可解と不可解とを根本的に決めているのかを完全に記述するガロア理論に到達した。現代数学において、同様に問題の理解に際して関連するある種の置換を調べることになるという状況は多く存在している。


title: 置換 (数学)

text: 群論とその周辺分野では、無限集合も含めた任意の集合上の置換を考えることができる。すなわち、集合 "S" の置換とは、"S" から "S" 自身への全単射のことを言う。この場合、置換の積を定義して置換群の概念が得られる。集合 "S" が "n" 元からなる有限集合ならば、"S" 上の置換は "n"! 個存在する。


title: 置換 (数学)

text: 組合せ論において置換とは、有限集合の各元を一つずつ、かつ唯一つずつ用いて得られる列と理解するのが普通である。ここで、「列」の概念は「集合」の概念と異なり、列に現れる項は何らかの順序に従っていなければならない。つまり列は（それが空でなければ）「初項」を持ち、（長さが 2 より小さくなければ）第二項を持ち、といった具合に各項が順番に現れる。対照的に、集合の元は決まった順番を持たず、例えば {1, 2, 3} と {3, 2, 1} は見た目が異なるだけで全く同じ集合である。この意味で、"n" 個の元からなる有限集合 "S" 上の置換は、各 "i" を列の第 "i" 項へ写すものとみて {1, 2, …, "n"} から "S" への全単射である。あるいは、 は、列の中で "x" の後に "y" が現れるという意味でさだめて、"S" 上の一つの全順序を与えるものと見ることもできる。この意味での "S" の置換も、やはり "n"! 通り存在する。


title: 置換 (数学)

text: 置換の概念を少し弱めて「同じ元が二度は現れることがないが、与えられた集合の全ての元を使い切る必要はない」ものとした列を考えることが、初等組合せ論においてたびたびある。実際には、与えられた "n" 個の元からなる集合から、決められた長さ "k" の列を考えるという形で、この概念が用いられることが多い。これらの対象は、本項に言う置換の概念と区別するために、順列と呼ばれ、二項係数と深く関連する。


title: 置換 (数学)

text: また、有限多重集合 "M" 上の置換は、重複置換とも呼ばれ、"M" の各元が、自身の "M" における重複度とちょうど同じ数だけ現れるような列である。"M" の各元の重複度が、（適当な順に）"m", "m", …, "m" で、それらの和（つまり "M" の位数）が "n" であるとすると、"M" 上の置換の総数は多項係数


title: 置換 (数学)

text: 群論においてある集合上の置換は、その集合からその集合自身の上への全単射を言う。任意に与えられた集合の上の置換全体の成す集合は、写像の合成を積として、恒等変換を単位元とする群を成し、これを "S" の対称群と呼ぶ。対称群は、同型を除いてその集合の濃度のみに依存して決まり、"S" の元の具体的な特徴がどうであるかは群構造に影響を与えない。対称群は有限集合上のものを考えることがほとんどで、この場合には適当な自然数 "n" に対して "S" = {1, 2, …,"n"} であるとして一般性を失わない。こうして "n" 次の対称群 が定まる。


title: 置換 (数学)

text: 対称群の任意の部分群を置換群と呼ぶ。ケイリーの定理により、実は任意の群が何らかの置換群に同型であり、特に有限群は何らかの有限対称群の部分群に同型であることがわかる。しかし置換群は、抽象群よりも多くの構造を持つものであり、たとえば置換群の任意の元には巡回置換型を定義することができるが、置換群として実現されたのではない群がこれと同値な付加構造をもつことは必ずしも求められない。例えば、 は自然に置換群となり、その任意の互換は巡回型が (2,1) となるが、ケイリーの定理の証明に従って を の部分群として（つまり、 自身に属する全 6 個の元の置換として）実現すれば、この置換群での互換の巡回置換型は (2, 2, 2) になる。つまり、ケイリーの定理の成立にも拘らず、置換群の研究は抽象群の研究とは異なる部分を持っているということになる。


title: 置換 (数学)

text: 有限集合 "S" の置換に対して、その記法は大きく三種類が存在する。1815年、コーシーによって導入されたは一行目に "S" の元を書き、その各元の下に置換による像を書いて二行目とするものである。例えば、集合 {1, 2, 3, 4, 5} のある置換は


title: 置換 (数学)

text: 二行記法の下の行だけを書くのがであり、先ほどの例であげた置換は一行記法だと 25431 で表される（成分が複数の文字、例えば二桁の数で表されるような場合には、成分の間にコンマを入れるのが典型的である）。


title: 置換 (数学)

text: 第三の記法として置換のは、置換を続けて施す効果に焦点を当てたものになっている。これは、置換を（少なくとも二つの元を持つ）軌道に対応する巡回置換の積として表す方法である。相異なる軌道は互いに素（交わりを持たない）から、感覚的には「互いに素な巡回置換に分解する」方法とも言える。このような記法を得るには、以下のようにする。まず "S" の元 "x" を なるようにとり、σ を繰り返し施して得られる像の列 ("x" σ("x") σ(σ("x")) …) を、像として "x" が現れるまで続ける。こうして書き下された値の集合は σ に関して "x" の属する軌道であり、得られた列はこの軌道に対応する σ の巡回置換成分の括弧書き記法になる。この後、既に書き下された軌道に属さない "S" の元 "y" があればそれを取って であるならば、同様にして対応する巡回置換成分が得られるから、以下これを繰り返して、"S" の任意の元が何れかの巡回置換に属するかさもなくば σ の不動点となるまで続ける。この手続きにおいて、新しい巡回置換を作るための始点とする元の取り方は一通りとは限らないから、一つの置換に対する巡回置換表示は、一般には複数存在する。例えば、やはり先と同じ例で言えば


title: 置換 (数学)

text: のような表示が可能である。σ の各巡回置換成分 ("x" "x" … "x") はそれ自身が置換を表しており、具体的にはこの軌道上で σ と同じく のとき "x" を "x" に写し、"x" を "x") に写す一方、この軌道に属さない "S" の元は何れも動かさない。位数が "l" であるような軌道は、長さ "l" の巡回置換と呼ばれる。σ　の相異なる軌道は定義により交わりを持たないから、それらに対応する巡回置換が可換であることは容易に分かり、σ はそれらの巡回置換の（施す順番を問わない）積に表される。従って、置換の巡回置換表現に現れる巡回置換の連結は置換の合成として解釈できるので、それを以って置換の「分解」と称する。分解に現れる巡回置換の順番を並べ替える以外に、σ を互いに疎な軌道を持つ巡回置換（σ と無関係な巡回置換も含めて）の積に書く方法はないので、そういう意味で巡回置換分解は一意的である。置換の巡回置換表現が一意的でない部分として、個々の巡回置換の表し方が一通りでないことが挙げられる。例えば上の例でも (5 1 2) は (1 2 5) と書いても同じ（だが (5 2 1) は異なる置換）である。


title: 置換 (数学)

text: 位数 1 の軌道（つまり σ の不動点 "x" ∈ "S"）は対応する巡回置換を持たない。なぜならそのような置換は "x" 同様に "x" 以外の "S" の元を不動にする、言い換えれば恒等変換になり、"x" とは無関係になるからである。σ が "x" を不動にすることを強調するために、σ の巡回置換表示に ("x") を含めることは可能である（し、で述べるように組合せ論ではその方が標準的でさえある）けれども、これは σ の分解における（群論的）因子には対応しない。「巡回置換」の概念に恒等置換も含めるならば、互いに素な巡回置換への置換の分解の（因子の順番を除く）一意性は失われる。恒等置換の互いに素な巡回置換への分解は空積、つまりその巡回置換表示は空となり、"e" などの別な記号を宛がうのが通例である。


title: 置換 (数学)

text: 二つの置換の積は、それらの写像としての合成によって与えられる。つまり、σπ は与えられた集合の各元 "x" を σ(π("x")) へ写す。ここで注意すべきは、写像の記法に従って書いているため、一番右にある置換が最初に引数に適用されるということである。文献によっては、一番左の因子を最初に作用させる代わりに、置換をその引数の「右側」に書くものもある。例えば、冪記法を用いて、σ が "x" に作用することを "x" で書けば、積は "x" = ("x") によって定められる。それでも、これらは置換の乗法に関して「異なる」規則を与えるものであるから、本項では写像の記法に従って一番右の因子から適用する流儀に従うものとする。


title: 置換 (数学)

text: 二つの全単射の合成は再び全単射を与えるから、二つの置換の積は再び置換を与える。写像の合成は結合的であるから、置換の積に関してもそうで、 (σπ)ρ = σ(πρ) が任意の置換に関して成立する。これにより、二つより多くの置換の積において、積の順番を表すグループ化の括弧を書かないのが普通である。また、中黒などの乗法を指し示す記号も、省略するのが通例である。


title: 置換 (数学)

text: 全単射は逆写像を持つから、置換もそうで、σ の逆元 σ は再び置換になる。陽に書けば、σ("x") = "y" なる限り σ("y") = "x" が成り立つ。二行記法で逆置換を得るには、二つの行を入れ替えればよい（必要なら入れ替えた後列を並べ替えて一行目が与えられた順番になるようにする）。例えば、


title: 置換 (数学)

text: 有限集合上の任意の置換は互換の積に表すことができる。与えられた置換に対してそのような表示は無数に存在するけれども、それらの表示の中に現れる互換の数の偶奇は表示によらない。これにより、任意の置換は偶置換または奇置換に分類することができる。


title: 置換 (数学)

text: 置換の乗法を置換の巡回置換表現のもとで書くための平易なパターンというものは存在せず、積の巡回置換表示に現れる巡回置換は、積を取る個々の置換に現れる巡回置換とは全く異なるものになってしまう。しかし、置換 σ に対して別の置換 π による共軛変換を取る、つまり積 πσπ を作る特別の場合においては、巡回置換構造が保たれる。共軛変換で得られた置換の巡回置換表示は、σ の巡回置換表示に現れる各成分に π を施したものとして与えられる。


title: 置換 (数学)

text: 集合 {1, 2, …, "n"} 上の置換を "n" 次正方行列として表すこともできる。これを行うのに自然な方法は二種類あるが、行列の積が置換の積に同じ順番で対応するのはそのうちの一方だけである。このとき、置換 σ には "i" = "σ"("j") のとき "m" = 1 でそれ以外のとき "m" = 0 となるような行列 "M" = ["m" ] が対応し、σ に対応する置換行列と呼ばれる。


title: 置換 (数学)

text: 組合せ論における "n" 元集合 "S" の置換は、"S" の元を（各元をちょうど一回ずつ）適当な順に並べたものである。これは厳密には、集合 {1, 2, …, "n"} から "S" への全単射を言う。"S" = {1, 2, …, "n"} のときには、群論的な定義と一致することに注意せよ。より一般に、集合 {1, 2, …, "n"} の代わりに、その元が全順序付けられた任意の集合を用いることができる。


title: 置換 (数学)

text: "S" の全順序を用いないで定義できる置換の群論的解釈とも関係する組合せ論的性質の一つは、置換 σ の (cycle structure) で、これは、σ　の循環の長さを記述する "n" の分割である。ここでは、σ の任意の不動点に対して分割の "1" の部分が存在する。不動点を持たない置換は完全順列 (derangement) と呼ばれる。


title: 置換 (数学)

text: "n" の置換 σ の "ascent"（）とは、次の値が現在のものよりも大きくなる、任意の位置 "i" (< "n") を言う。つまり、σ = σσ…σ のとき、"i" が ascent であるとは σ < σ となることを言う。


title: 置換 (数学)

text: 同様に "descent"（）は σ > σ となる位置 "i" (< "n") を言う。従って、1 ≤ "i" < "n" なる任意の "i" は、σ の ascent であるか descent であるかの何れかになる。


title: 置換 (数学)

text: 置換の "ascending run"（）とは、置換の空でない連続した増大部分列で、両端で延長できないものをいう。これは連続する ascent の極大列に対応する（後者は空でもよい。連続する二つの descent の間には、まだ長さ 1 の ascending run が存在する）。対照的に、置換の増大部分列は、連続しているものに限らない。これは与えられた置換から適当な位置の値を落として得られる元の増大列である。例えば、置換 2453167 は ascending run 245, 3, 167 を持ち、また増大部分列の1つは 2367 である。


title: 置換 (数学)

text: 置換が "k" − 1 個の descent を持つならば、それは "k" 個の ascending run の和でなければならない。従って、"k" 個の ascending run を持つ "n" の置換の総数は、"k" − 1 個の descent を持つ "n" の置換の総数 formula_12 に等しい。


title: 置換 (数学)

text: 置換 σ の転倒とは、置換の成分が逆転する、即ち "i" < "j" かつ σ > σ となるような位置の対 ("i", "j") を言う。故に descent とは、二つの隣接する位置における転倒に他ならない。例えば、置換 σ = 23154 は三つの転倒 (1,3), (2,3), (4,5) をそれぞれ成分の対 (2,1), (3,1), (5,4) において持つ。


title: 置換 (数学)

text: あるいは転倒を、順番が逆になる値の対 (σ, σ) と定める場合もある。こうしても転倒の数（転倒数）は変化しないし、この逆順にされた対( 上記のσの例でいうと(1,2), (1,3), (4,5) )は、逆置換 σ( 上記のσの例でいうと31254 )の上で述べた意味での転倒になる。転倒数は置換の成分がどれほど入れ違いになっているかの度合いを表す重要な尺度であり、σ と σ とでは転倒数は同じになる。"k" 個の転倒を持つ置換を正順にする（恒等置換に変換する）ために、基本互換（隣接互換）を続けて（右乗によって）適用する方法が常に可能で、そのような操作を "k" 個並べた列が必要になる。さらに言えば、基本互換をうまく選ぶ方法があって、それには各段階において "i" がその置換の descent のときに "i" と とを入れ替えて、"i" が descent でないようにすれば十分である（この操作で目当ての descent は解消する。別のところに descent ができるかもしれないが）。この操作によって転倒数は 1 減少する。転倒数が 0 でないならば、恒等置換でなく、したがって少なくとも一つの descent が存在する。バブルソートおよび挿入ソートはこの方法で列を正順にする特定の実例と解釈することができる。ついでながら、この方法で任意の置換 σ が基本互換の積に表せることが示せる。これにより、置換 σ は、それを表す互換の列を単に逆転させることで、恒等置換にすることができる。実は、σ を恒等置換にする基本互換の列を全て数え上げることにより（それを逆順にして）、σ の基本互換の積として表す長さ最短の表示を全て見つけることができる。


title: 伝単

text: 第二次世界大戦では、各国とも数千万枚とも数億枚ともいわれる伝単を印刷し、飛行機を用いて広域に散布している。日本軍も上海入りした1937年頃から効率的に散布できるこの方法を採用し、展開を試みた。中国戦線では中国兵向け、南方戦線のインドシナではイギリス軍兵士、オーストラリア軍兵士向けの伝単を散布した。また、中国兵士向けには、投降を促すために、同志票(日本軍司令部名義)、軍隊歸來證(南京国民政府軍事委員会名義)、和平建國參加證(日本軍司令部および華北軍政委員会の連名)などを撒いていた。日本軍の初期の伝単は、活字と写真だけで構成されたが効果は芳しくなく、窮余の策でマンガ入りの伝単を中国戦線向けに制作した。このマンガ入りの伝単はイラストが目をひき、中国の一般民衆に読まれた。以降、日本軍の参謀本部の下で伝単づくりは組織的に行われた。


title: 伝単

text: 日本上空の制空権を握ったアメリカ軍は、連日B-25爆撃機等で、空襲の目標となる都市に大量の「空襲予告」の宣伝ビラを散布した。これを拾った者は憲兵や警察へ届けることになっていたが、確実な予告ビラであることからリアリティに富み、日本の民衆心理に効果をあげた。また南方戦線では抵抗を続ける日本兵向けに「投降票」「安全通行証」 が撒かれている。


title: シン・ラジオ -ヒューマニスタは、かく語りき-

text: bayfmは、1991年4月の『オール電リク TOKYO BAY LINE 7300』以降、31年続いた「BAY LINE」シリーズの歴史に幕を降ろし、2022年4月に開局以来初となる平日夕方ワイドの大幅なリニューアルを敢行した。


title: 田口成良

text: 紀氏の流れを汲み、弘仁元年（810年前後）に阿波守に就任した田口息継の後裔とされる。これに対して、『山槐記』治承2年10月19日条に「内舎人粟田則良」の名前があり、かつ同国の在庁官人として粟田氏が存在することから、田口氏は誤伝で正しくは粟田氏であるとする説もある。


title: 田口成良

text: また、元亀4年に記されたとされる『阿波州古城諸将記』によれば、田口息継が大同3年（808年）8月に阿波国司に任ぜられ、息継の何代か後の阿波介・国風は桜間にいて、阿波国統治につとめ、その子の文治・直行は桜間の防備を整え、承平天慶の乱の際に、藤原純友が讃岐・阿波に侵入したのを迎え撃ったといわれる。直行は桜間を名乗って阿波を統治し、その子孫も代々その職を継ぎ、それより十代の桜間外記大夫良連まで桜間を名乗ったが、良連の跡を継いだ良連の甥成は田口を名乗り武威を誇ったという。


title: 田口成良

text: 阿波国、讃岐国に勢力を張った四国の最大勢力で、早い時期から平清盛に仕え、平家の有力家人として清盛の信任が厚かった。承安3年（1173年）、清盛による大輪田泊の築港奉行を務め、日宋貿易の業務を担当したと見られる。鹿ケ谷の陰謀では首謀者の1人であった西光の四男・藤原広長が阿波阿波郡柿原（現阿波市吉野町）にあり、清盛の命により成良が柿原を襲撃して広長を討ち取った。西光の一族は近藤氏を称して在庁官人として進出しており、成良の出身とされる粟田氏とは競合関係にあったとされている。成良が平家に接近した背景には西光を通じて院権力の支援を受けた近藤氏との対立があったとされる。翌年には中宮徳子の御産の為の成功に応募して兵衛尉の地位を得るべく7000疋を献上している。


title: 田口成良

text: 治承・寿永の乱が起こると軍兵を率いて上洛し、平重衡の南都焼討で先陣を務めた（『山槐記』）。美濃源氏の挙兵で美濃国へ出陣し、蹴散らされて被害を出している。寿永2年（1183年）7月の平氏の都落ち後、四国に戻って讃岐を制圧する。屋島での内裏造営を行い、四国の武士を取りまとめた。一ノ谷の戦い、屋島の戦いでも田口一族は平氏方として戦うが、屋島の戦いの前後、源義経率いる源氏方に伯父・田口良連、弟・桜庭良遠が捕縛・襲撃され、志度合戦では嫡子・田内教能が義経に投降したという。『平家物語』によれば、教能が投降した事を知った成良は壇ノ浦の戦いの最中に平氏を裏切り、300艘の軍船を率いて源氏方に寝返った事により、平氏の敗北を決定づけたとされる。しかし、『吾妻鏡』には平氏方の捕虜に成良の名が見られ、正否ははっきりしない。


title: 田口成良

text: なお、東大寺を再建した勧進僧俊乗房重源の足跡を辿った『南無阿弥陀仏作善集』に東大寺浄土堂に安置された10体の丈六仏のうち9体が阿波からもたらされたが、『東大寺建立供養記』にはその丈六仏の願主が「阿波民部大夫重能」であったと記されている。丈六仏が東大寺に納められたのは、重源の計らいであったことがわかる。しかも、江戸時代初期の作品である『東大寺寺中寺外惣絵図』の浄土堂跡近くに「阿波民部重義」に関係すると思われる石塔（層塔）が描かれているが、これは成良の供養塔と推定されている。その一方で、『東大寺建立供養記』に記された寄贈の経緯には成良が南都焼討に加担したと記されている事から、成良の斬罪は焼討の罪を問われたのではないかとする推測もある。


title: 六つのサッチャー

text: 『六つのサッチャー』（むっつのサッチャー、）は、BBCが2017年に放送したドラマ『SHERLOCK』のシーズン4・エピソード1（通算11話目）である。2016年1月1日に放送された『忌まわしき花嫁』以来1年ぶりの新エピソードとなった。


title: 六つのサッチャー

text: マグヌッセン（演：ラース・ミケルセン）を殺害して東欧任務に送られるはずだったシャーロック（演：ベネディクト・カンバーバッチ）は、モリアーティ（演：アンドリュー・スコット）が流した映像のせいで呼び戻される。シャーロックは政府機関による映像編集であっさりと無罪放免になり、モリアーティへの対抗策は待つことのみとして、ベーカー街221Bでいつも通り事件を捌き続ける。一方ワトスン夫妻（演：マーティン・フリーマン、アマンダ・アビントン）には娘が生まれ、「ロザムンド・メアリー・ワトスン」と名付けられる。


title: 六つのサッチャー

text: シャーロック・ジョンの元には、レストレード（演：ルパート・グレイヴス）からギャップイヤーでチベットに向かったはずの青年が、自宅前の車中で死んでいた事件が持ち込まれる。駐車中に衝突されて爆発炎上した車から見つかった彼の遺体は死後1週間が経過しており、大臣の息子だったことから特別捜査の命が下っていた。シャーロックは調査に向かったウェルズバラ大臣邸で、サッチャー元首相の石膏像が壊されていたことに気付く。彼はあっさりと青年の死の謎を解き、モリアーティが晩年執着していたボルジア家の黒真珠に関係があると踏んで、サッチャー像の謎を解き始める。同じ型のサッチャー像が壊される事件は4件続き、うち1件では犠牲者も出る。胸像はいずれもジョージア・トビリシの業者から仕入れられ、6体限定で作られたものだった。シャーロックは最後の1軒で張り込みを行うが、侵入者のエイジェイ（演：）と乱闘になり、胸像からはメアリーの過去が入ったUSBメモリが見つかる。


title: 六つのサッチャー

text: メアリーはジョンを残して世界中飛び回り、自分の所業の後処理に向かうが、モロッコに到着したところで、メモリにGPSを仕込まれてシャーロックに先回りされていたことを知る。同行していたジョンは、メアリーの本名が娘と同じ「ロザムンド・メアリー」だったことを聞き出す。そこに現れたエイジェイは、獄中で「アモ」と聞いたこと、イングランド人女性が裏切って計画が失敗したことを話すが、後から来た警官に射殺されてしまう。


title: 六つのサッチャー

text: 「アモ」からコードネームが「ラブ」（）だったレディ・スモールウッド（演：リンジー・ダンカン）が疑われるが、彼女は無実を主張する。シャーロックは自分の査問会場にいたヴィヴィアン・ノーベリー（演：）こそが裏切り者だと推理し、彼女のいるへ向かう。ノーベリーは口封じにシャーロックを射殺しようとするが、メアリーがこれを庇い、駆けつけたジョンの前で息を引き取る。ジョンはバスで会った乗客の女性（演：シャーン・ブルック）に色目を使われ、やりとりを続けていたことを打ち明けられないままとなり、シャーロックに「誓いを立てたはずだ」と八つ当たりする。


title: 六つのサッチャー

text: メアリーの死後、221Bで "MISS ME?"（会いたかった？）と書かれたディスクが見つかる。中身は自分の死を予期したメアリーによるビデオメッセージで、彼女は「ジョン・ワトスンを救え」と話すのだった。


title: 六つのサッチャー

text: 原案は『六つのナポレオン』""（1904年）である。また『黄色い顔』""（1893年）も断片的に使用されている。2016年のコミコン・インターナショナルで発表されたキーワードの内、今作では「サッチャー」と「シェリンフォード」の2つが登場する。


title: 六つのサッチャー

text: 冒頭の査問シーンで、レディ・スモールウッドなどのコードネームが明らかにされる。「ポーロック」という名前は、『恐怖の谷』に登場する、モリアーティの手下ながらホームズと内通している人物でもある。また「ラングデール」は、『三破風館』に登場する情報屋ラングデール・パイクのファーストネームと等しい。


title: 六つのサッチャー

text: 今作ではスコットランド・ヤードの刑事としてステラ・ホプキンズ警部補が初登場するが、彼女が追っている「ボルジアの黒真珠」は『六つのナポレオン』に登場するものである。また原作でも、ホームズが一目置くヤードの刑事としてスタンリー・ホプキンズ警部が登場している。この作品でサッチャー像を所有していた人物や、像を取り扱った商社の名前は、原典から取られている。


title: 六つのサッチャー

text: シャーロックとジョンが解決している事件にも原作に基づいたものがある。作中登場する「カナリア調教師」の事件は、『ブラック・ピーター』冒頭に登場する「語られざる事件」である。また、「クラゲを逮捕するわけにいかない」との台詞があるが、原作中の『ライオンのたてがみ』は、被害者の死因がクラゲ毒だったという作品である。他にも『技師の親指』（被害者の親指が持ち込まれる事件）、『赤毛連盟』（日本人女性アカコが「連盟」に所属したスパイだと偽推論を述べる事件、また刺青のくだり）、『隠居絵具師』（塗り立てのペンキ）などが要素として散りばめられている。


title: 六つのサッチャー

text: ロージーのお守りをしているシャーロックが言う「君は見ているが観察していない」という台詞は、元々『ボヘミアの醜聞』にあったものである。また大臣の息子がチベットに向かっていたことに関しては、「大空白時代」のホームズの行動と合致していると指摘されている。


title: 六つのサッチャー

text: 本作にはバラ・マーケットで犬（ブラッドハウンド）に臭いを追わせるシーンがあるが、「トビー」（）という名前の犬は原作『四つの署名』にも登場する。トビーの飼い主であるハッカーのクレイグが住むのはピンチン・レーン（）だが、原典でもトビーの飼い主・シャーマンはこの通りに住んでいる。


title: 六つのサッチャー

text: メアリーが向かうノルウェーの港では "Flekkete Band"・"Løvens Manke"と書かれたボートがあるが、これはノルウェー語で『まだらの紐』・『ライオンのたてがみ』を意味するものだと指摘されている。


title: 六つのサッチャー

text: メアリーの死後、シャーロックはハドスン夫人へ自分が思い上がっている時には「ノーベリー」と呟いてほしいと頼むが、これは原作『黄色い顔』でも登場するシーンである（但しホームズは同じ話をワトスンに頼み込む）。


title: 六つのサッチャー

text: ジョンが書いた設定のブログには、本エピソードと同名の記事が存在するが、内容は全くの別物である。また、ジョンが「犯人は双子」説を唱える、シャーロックが「犯罪がバロック過ぎる」と呟く（前作のシャーロックが「ゴシック過ぎる」と指摘されたことに基づく）など、前話『忌まわしき花嫁』のセルフパロディも含まれている。


title: 六つのサッチャー

text: このエピソードの撮影はサザーク区のバラ・マーケット、ヴォクスホール橋、で行われたほか、モロッコでもロケが行われた。バラ・マーケットでは犬とのシーンが撮影されたが、この犬がキャストの思い通りに歩かず難航したことが明かされている。


title: 六つのサッチャー

text: シャーロックがウェルズバラ邸でサッチャーグッズに気付いて呟く "By the pricking of my thumbs" は、シェイクスピアの『マクベス』からの引用で、アガサ・クリスティーの小説『親指のうずき』のタイトルとしても使われている。


title: 六つのサッチャー

text: ジョンがエリザベスと話すバス停には、第2話の黒幕であるカルヴァートン・スミス（演：トビー・ジョーンズ）の広告ポスターが貼られている。視線を向けられていたのが、娘をあやすために耳に刺した花のせいだったと気付くエピソードは、元々ゲイティスの友人に起こった実話である。


title: 六つのサッチャー

text: メアリーが偽名として用いる「アシュダウン」（）という名字は1970年の映画『シャーロック・ホームズの冒険』でホームズが用いる偽名だが（またガブリエルという登場人物も存在する）、脚本のゲイティスはこの作品をお気に入りに挙げている。


title: 六つのサッチャー

text: 2014年に公式ガイドブック『シャーロック・クロニクル』が発売された段階で、脚本・制作総指揮のマーク・ゲイティスは、特別編と新シリーズの制作に取りかかっていることを明かした上で、「自信を持って言えるキーワードがひとつある。それは、"ゴースト"……」と述べている。同じ時期にプライムタイム・エミー賞授賞式に出席したスティーヴン・モファット（制作総指揮・脚本）は、シーズン4は衝撃的な展開になると発表した。


title: 六つのサッチャー

text: シーズン3の放送後、「1度限り」の特別編として、舞台をヴィクトリア朝に移したエピソード『忌まわしき花嫁』が制作され、2016年1月1日に英国などで放送された。放送に先立つ2015年9月にはモファットが、翌年4月頃シーズン4の撮影が始まる見込みだと明かした。同年12月には、撮影を前にしたゲイティスが、「メインキャラクターにとって人生が変わるようなシーズンになる」と述べた。放送された『忌まわしき花嫁』は、ゲイティスが述べたように、シリーズの「第10話」として2シーズンを繋ぐ内容だった。撮影はモファットの言葉通り2016年4月から始まり、4月6日にはゲイティスが撮影開始を報告する動画が公式YouTubeアカウントやTwitterへ投稿された。またロンドン各地で撮影を行う様子が目撃・報道された。


title: 六つのサッチャー

text: 2016年7月、『SHERLOCK』の制作陣はサンディエゴで開かれたコミコン・インターナショナルに出席し、シリーズ4のキーワードが「サッチャー」「スミス」「シェリンフォード」（）だと発表した。シーズン前に3つのキーワードを発表するのは、シーズン2・3に引き続いてのことである。3つの人名については、マーガレット・サッチャー元首相の名前が『バスカヴィルの犬（ハウンド）』でパスワードに使われていたこと、スミスに関しては「カルヴァートン・スミス」との人物が『瀕死の探偵』に登場すること、そして「シェリンフォード」とはドイルがホームズの名前を「シャーロック」に決める前に使っていたファーストネームであることが指摘された。既に発表されていた新登場人物のトビー・ジョーンズなどが登場するティーザー予告も発表され、直後にYouTubeほかで公開された。


title: 六つのサッチャー

text: 2016年10月26日には、英米両国で2017年1月1日に第1話が放送されると発表されたほか、同年12月10日には2本目の予告映像と全3話分のエピソード名が揃って公開された。放送に先立ち、シャーロック役のカンバーバッチは、今までのシーズンと違い伏線を回収する内容なので、全話を観ないと理解できないだろうと述べた。また脚本陣やアマンダ・アビントン（メアリー役）は、新シーズンが今までで最もダークなものになると述べ、モリー役のルイーズ・ブリーリーも、悲しいシーズンであることを認めた。


title: 六つのサッチャー

text: 日本では、AXNミステリー主催で第1話のみの試写会が2017年2月25日に行われた。また同年4月には、本エピソードが7月8日にNHK BSプレミアムで放送されることが発表された。新シーズン放送前に、BBC WorldwideがNetflixへ国際配給権を売却したことが報じられている。


title: 六つのサッチャー

text: 『デイリー・テレグラフ』紙では5つ星中4つ星が付けられ、批評を担当したベン・ローレンスは、ドイルの描いた老いぼれで性的魅力も無いワトスン像を魅力ある人間にしたフリーマンと、シャーロックの病的に興奮した演技を見せたカンバーバッチを絶賛した。またゲイティス・モファットの脚本については、「シャーロックの帰還はゲイティスとモファットがイギリスのテレビ界で働く最も創造的なふたりだと証明した。賢いが賢すぎず、スリル満点で感傷的に悲しい」と述べた。『デジタル・スパイ』では脚本の方向性に致命的なミスがあったとしたが、キャラクター造形と筋書きのバランスは取れており、シリーズ最高作ではないものの次へ繋がる作品ではあったとした。


title: 六つのサッチャー

text: 一方で本エピソードには批判も多かった。IGNのダニエル・クルーパは、シャーロックがあっさり無罪放免になる流れはドラマ性を損ない、USBメモリが見つかってからの彼は凡庸に振る舞っていると指摘し、「いつものように意外な視点で何かを解明してくれたというよりも、ただ単に新しいものを見せられた、という感じだった」と述べた。また、メアリーの人物造型や、シャーロックとジョンの関係性が全く深みのないものだと切り捨てた。『Den of Geek!』では過去のエピソードほどの強いストーリーが無く、30分ごと分割されたエピソードが連なったものだったと指摘された。


title: 六つのサッチャー

text: 『ガーディアン』紙にはシャーロックとエイジェイの格闘シーンが『007』紛いだとする酷評記事が掲載された。シリーズの脚本・制作総指揮を務めるマーク・ゲイティスは同紙に詩を掲載することでこれに応えたが、スティーヴン・モファットは原作者のアーサー・コナン・ドイルも同じことを行ったと語っている。ドイルの詩 ""To An Undiscerning Critic"" は、「ホームズは他の探偵をけなすべきでない」としたアメリカの作家に向け、1912年に発表された応酬文である。


title: ロート製薬強要事件

text: ロート製薬強要事件（ロートせいやくきょうようじけん）は、日本の右翼系市民団体「在日特権を許さない市民の会」と「チーム関西」の元幹部ら4名が、ロート製薬株式会社による韓国人女優キム・テヒのCM起用に抗議するとして2012年（平成24年）3月2日に同社本社を訪れ、従業員を脅迫して竹島の領有権問題およびキム・テヒ起用の是非に関する同社の見解を回答するよう求めたことにより、強要罪に問われた事件。フジテレビ抗議デモと並んで、2010年代の右翼による抗議行動の中で有名な事例に挙げられる。


title: ロート製薬強要事件

text: 2012年（平成24年）2月2日、ロート製薬は女性用スキンケアブランド「雪ごこち」の導入を発表し、前年10月クールに放送されたドラマ「僕とスターの99日」で主演を務めた韓国人女優キム・テヒをCMに起用することを決定した。


title: ロート製薬強要事件

text: キム・テヒは2005年（平成17年）にスイスを訪問した際に竹島の領有権アピールを行っていたため、ネットユーザーを中心にCM起用への批判が相次ぎ、2月21日に行われる予定だったCM発表会見は中止された。新作映画に関するキム・テヒのインタビュー映像に「日本人は醜い猿じゃないですか」「日本は韓国よりも劣っている発展途上国です」などの字幕を被せた動画を捏造してアップロードするネットユーザーも現れた。


title: ロート製薬強要事件

text: 在特会で関西支部会計・京都支部長を歴任した活動家の西村斉は、”ロート製薬のキム・テヒ起用に対する抗議活動を行おう”と考え、チーム関西元代表の荒巻靖彦、チーム関西のカメラマン松本修一と共に大阪市生野区にある同社本社を訪問する計画を立てた。


title: ロート製薬強要事件

text: 2012年（平成24年）3月2日に西村斉、荒巻靖彦、松本修一は、ニコニコ生放送で西村斉らの抗議予定を知り参加を希望した大阪在住の元在特会メンバー三好恭弘を加え、ロート製薬の本社を訪れた。応接室に通された4人は、応対に現れた担当社員に対して「竹島はどこの国の領土か」「『反日活動家』のキム・テヒを今後もCM起用するつもりか」質問し、同社の見解を2週間後の3月15日までにメールで回答せよと要求した。


title: ロート製薬強要事件

text: 4人の中で最も積極的に発言した西村斉は、「金持ち喧嘩せずのふりすんな。このヘタレが、コラ」「お前国家転覆させようと思うとんのか。何外患誘致させようとしとんのか、この会社は...、アホンダラ。なんぼでも呼べ、警察でも」「右翼紹介するから右翼の事務所行って言え。竹島はどこの領土か分かりませんって言えや、そやったら。きっついとこ紹介したるわ。アホちゃうけ、調子乗ったらあかんぞ、コラ」などと、しきりに威圧的に示威行動し、フジテレビ抗議デモや花王抗議デモの例を挙げてロート製薬への抗議デモ実施をほのめかした。


title: ロート製薬強要事件

text: これに対して担当社員が「お言葉使い、ご配慮頂けますか」と自制を求めたところ、西村斉は「なんで俺こういうしゃべり方やねん。親譲りやねん。ということは俺の親否定してるのか。な、俺の家同和やから俺のとこ馬鹿にしてるのか。（中略）同和教育いるんちゃうか。ここも同和教育の担当おるやろ。そんな発言したらあかんで、あんた。差別だよそれ、差別。謝りなさい、今。俺の門地に対しての差別、謝りなさい」などと述べ、さらに威圧する姿勢を見せた（なお、西村は被差別部落出身者ではないことが後に明らかになる）。


title: ロート製薬強要事件

text: 荒巻靖彦は、上述した字幕をキム・テヒの発言であるとして読み上げ、重ねて担当社員に回答を要求した。カメラマンの松本修一は担当社員らの要請を拒否して面談の様子をニコニコ生放送で中継し、「このカメラの裏に5万人くらい居ると思って下さい」と述べた。三好恭弘はあまり発言をしなかったが、西村斉らの発言に合いの手を入れ担当社員に回答を要求した。


title: ロート製薬強要事件

text: 事件直後の2012年（平成24年）3月4日、西村斉は改めてロート製薬に対する質問状を送付し、「竹島はどこの国の領土か」「キム・テヒの行為は反社会的活動ではないのか」「キム・テヒのCM起用は『社会貢献活動の推進』という同社の掲げる目標に反するのではないか」「今後もキム・テヒを起用し続けるのか」の各質問に対して回答するよう要求した。


title: ロート製薬強要事件

text: これを受けてロート製薬側は社内会議を開き、3月15日付で「竹島は日本の領土であるという政府見解を支持する」「キム・テヒ個人の考えについて当社では回答できない。CMは商品の訴求を目的とするもので、商品戦略に基づいて適宜変更する」との回答を行った。西村斉は特に後者の回答に対して不満を持ち、更なる抗議活動を計画した。


title: ロート製薬強要事件

text: 3月19日、西村斉・松本修一は在特会奈良支部長を始めとするチーム関西のメンバー5名を引き連れ、再びロート製薬本社を訪れた。ロート製薬側は敷地内への立ち入りを拒んだため、西村斉は本社前の路上で拡声器を用いて、「外国やったらロートは爆破されてるぞ。販売店のロート製薬の商品を全部燃やされるぞ。（中略）目に物見せなあかんのか。お前らぶち殺すぞと、俺の友人が言ってましたけどね」などと叫び、質問状の受け取りを要求したが拒否された。西村斉はさらに「質問状の受け取りを拒否したということで、我々はありとあらゆる抗議手段を用いることになります。（中略）他団体が来るということになる。僕は知りませんが」と述べ、抗議活動がエスカレートすることを示唆した。


title: ロート製薬強要事件

text: 2012年（平成24年）5月10日、大阪府警察捜査四課は西村斉・荒巻靖彦・松本修一・三好恭弘の4名を強要罪の容疑で逮捕した。在特会や「新攘夷運動 排害社」などの右派系市民団体はこれを不当逮捕だと主張し、西村斉らが勾留されている警察署前で抗議街宣を行った。また上述した抗議街宣・抗議デモの場や在特会・チーム関西の公式サイト上で訴訟費用のカンパや署名への協力が呼びかけられた。


title: ロート製薬強要事件

text: 西村斉は「通常のクレームの程度を超えない正当な抗議活動だ」と主張したが、大阪地裁は12月18日、「右翼団体や抗議デモが押し寄せることを示唆するなど社員を脅迫したのは明らかで、突然押しかけ、脅し上げる行為を合法とみなす余地はない。他人を傷つけることをかえりみない悪質な犯行で、放置すれば社会への脅威になりかねない」と指摘し、懲役1年の実刑判決を言い渡した。西村斉は控訴及び上告したが、実刑判決が確定し、京都朝鮮学校公園占用抗議事件・徳島県教組業務妨害事件で受けた懲役2年・執行猶予4年の有罪判決について執行猶予が取り消され、収監された。


title: ロート製薬強要事件

text: 荒巻靖彦については上述したように別事件と併合されたため訴訟の進行が他の3名より遅くなったが、大阪地裁は2013年（平成25年）5月1日になって、「自らの活動目的のために他者を傷つけて顧みない犯行。放置すれば社会に対する深刻な脅威となりかねない」などとして、懲役1年6月の実刑判決を言い渡した。荒巻靖彦は控訴せず、京都朝鮮学校公園占用抗議事件・徳島県教組業務妨害事件で受けた懲役1年6月・執行猶予4年の有罪判決について執行猶予が取り消され、収監された。


title: ロート製薬強要事件

text: 松本修一は「直接に脅迫や罵倒をしたわけではない」と主張したが、大阪地裁は12月21日、「無断撮影やインターネットへの送信行為は被害者に相当の圧迫感を与えるものであり、共同正犯としての罪責を免れない」として、懲役1年・執行猶予4年の有罪判決を言い渡した。


title: ロート製薬強要事件

text: 三好恭弘は「要求は会社に対するもので、個人を対象とした強要罪は成立しない」と主張したが、大阪地裁は11月1日、「目標達成のため『竹島はどこの領土やねん』などと担当者を語気鋭く威嚇し、強要行為であるのは明らか」として、懲役1年・執行猶予3年の有罪判決を言い渡した。


title: ロート製薬強要事件

text: 西村斉・荒巻靖彦がかつて所属していた「主権回復を目指す会」は、「『きっつい右翼紹介したる』という言葉で相手を屈服させようとした愛国市民運動の面汚し」だと西村斉の言動を厳しく批判した。またチーム関西のメンバーとして西村斉らと共闘していた「歴史捏造を糺す会」の代表は、逮捕リスクのある活動に心積もりの出来ていない三好恭弘を同伴させた西村斉らの行動を軽率だと批判している。


title: ロート製薬強要事件

text: 2012年（平成24年）12月21日に公表された「内外情勢の回顧と展望（平成25年1月）」において、当事件は「排外主義的主張を掲げインターネットなどで活動参加を呼び掛ける右派系グループ」が起こした事件の一つとして紹介されている。


title: 諸葛尚

text: 263年、魏の鄧艾が間道を通って蜀の防衛網をかいくぐることに成功し、成都をめざして侵攻してきたとき、父と共に迎撃にあたった。しかし先鋒隊が涪で敗れたため後退し、綿竹に立て籠もって抗戦し、一時的に敵を撃退するが、鄧艾の前に遂に追いつめられた。


title: ボトルメール

text: イタリア語でも英語と類似した「messaggio in bottiglia」といった表現が好まれるが、フランス語では「bouteille à la mer」（「海中の瓶」といったような表現）のほうが好まれる。


title: ボトルメール

text: ボトルメッセージについては紀元前310年のギリシャの哲学者テオプラストスによる水流の研究まで遡る。また西暦1177年ごろの日本の平家物語巻二には、卒塔婆流の段があり、親への元気の便りと望郷の思いを詩にした句や名などを記した卒塔婆を海に流した記述がある。


title: ボトルメール

text: 16世紀、イングランドとアイルランドの女王エリザベス1世は、「Uncorker of Ocean Bottles（オーシャンボトルのコルク栓を抜く者）」という役職を創設し、それ以外の者が中を見た場合は機密（スパイの情報や艦隊の情報）に触れる可能性があるから死刑となる事があると宣言した。


title: ボトルメール

text: 19世紀には、エドガー・アラン・ポーの「MS. Found in a Bottle」（1833年出版）やチャールズ・ディケンズの「A Message from the Sea」（1860年出版）などの文学作品によってボトルメッセージがブームになった。


title: ボトルメール

text: Robert Kraskeの "The Twelve Million Dollar Note: Strange but True Tales of Messages Found in Seagoing Bottles" (1977) による）が、真偽は不明である。


title: ボトルメール

text: 1914年、第一次世界大戦のさなか、イギリスの兵士 Thomas Hughesは妻に宛てた手紙を緑色のボトルにつめてイギリスの海峡で投げ込んだ。彼は2日後、フランスにおける戦いのさなかに死亡した。1999年、漁師のSteve Gowanがテムズ川でそれを拾い上げた。（宛先の女性はすでに1979年に亡くなっていたが）その手紙は1999年、ニュージーランドに住んでいる、女性の娘に届けられた、というニュースが流れた。


title: ボトルメール

text: 現代の日本では、子供たちに夢を与える等の目的で実際に手紙入りのボトルを海に流すイベントが開催されることがある。このようなときに流される手紙には、誰かに送達されたことの確認を求めるために返信先が書かれていることが多い。


title: ボトルメール

text: ギネス世界記録に登録されている、回収された事のある最古のボトルメールは、1914年6月10日に海に流され、2012年4月に発見された手紙である。これは、グラスゴー航海学校が流した合計1890本の瓶のうちの315本目に回収された瓶であり、「646B」という番号が振られている。北海の深層海流を調査する目的で放流されたものであり、海底付近を流れるように特別な錘が付けられている。これによって瓶は、浜辺に打ち上げられるかトロール船の底引き網で回収される仕組みとなっている。瓶はアンドリュー・リーパーの船コーピアス号によって、放流地点からわずか約15kmのシェトランド諸島近海で網によって引き上げられた。


title: ボトルメール

text: 2014年に公表された事例では、1913年、ドイツのバルト海に投げ入れられたボトルメールが101年目にあたる2014年3月に海底から回収され、送り主の孫娘が特定されている。また、2015年4月の事例では1906年に投げ入れられたボトルメールが108年目に回収された。


title: ボトルメール

text: アガサ・クリスティの小説『そして誰もいなくなった』(1939)では、犯人が海に投げられた瓶の告白文から真相が明らかになる描写になっている。1998年には米国のニコラス・スパークスがメッセージ・イン・ア・ボトルというタイトルの小説（ラブストーリー）を書き、翌1999年には同国で映画化された（「メッセージ・イン・ア・ボトル (映画)」）。


title: ボトルメール

text: 日本の漫画では、無人島で救出を求める人物とともに描写されることが多い（『パーマン』第20話「ウレッシャー号みつけた」では、座礁した潜水艦の魚雷発射管から「艦内酸素は残り24時間、この手紙が最後の頼り、至急救助求む」の文面で射出されている）。


title: ボトルメール

text: 任天堂のニンテンドーDS用ゲームソフト『おいでよ どうぶつの森』ではボトルを流した者同士ですれちがい通信を行うことにより、ボトルが交換される形で互いの森の海岸に流れ着くというボトルメール的な機能があるが、作品中では本来の英語表現に近い「メッセージボトル」という呼称が機能名として使用されている。


title: 日牟禮八幡宮

text: 日牟禮八幡宮（ひむれはちまんぐう）は、滋賀県近江八幡市宮内町にある神社。古くから近江商人の信仰を集め、二大火祭の「左義長まつり」と「八幡まつり」は国の選択無形民俗文化財である。境内地は八幡伝統的建造物群保存地区の構成要素。旧社格は県社で、現在は神社本庁の別表神社。


title: 日牟禮八幡宮

text: 伝承によれば、成務天皇元年（131年）、成務天皇が高穴穂の宮に即位の時、武内宿禰に命じてこの地に大嶋大神（大国主神）を祀ったのが草創とされている（この大嶋大神を祀ったのが、現在の大嶋神社奥津嶋神社なのか、境内社の大嶋神社なのかは定かではない）。応神天皇6年（275年）、応神天皇が奥津嶋神社から還幸の時、社の近辺に御座所を設けられ休憩した。その後、その仮屋跡に日輪の形を2つ見るという不思議な現象があり、祠を建て、日群之社八幡宮と名付けられたという。


title: 日牟禮八幡宮

text: 正暦2年（991年）、一条天皇の勅願により、八幡山（法華峰）上に社を建立し、宇佐八幡宮を勧請して、上の八幡宮を祀った。さらに、寛弘2年（1005年）、遥拝社を山麓に建立し、下の社と名付ける（現在の社殿は下の社に相当）。


title: 日牟禮八幡宮

text: 天正13年（1585年）に豊臣秀次が八幡山城を築城するため、上の八幡宮を下の社に合祀した。その代替地として日杉山に祀りなおすこととなった。ところが、天正18年（1590年）、秀次が領地替えにより、自身の居城を尾張国清州城に移したため、移転作業は行われなかった。次代の城主として京極高次が入るが、文禄4年（1595年）に前城主であった秀次が高野山で自害したことにより、秀次ゆかりの八幡山城は廃城とされ高次は大津城に移った。これによって、日杉山への社殿の移転は全面中止とされ、現在のように一社の姿となった。八幡山城は廃城となったが城下町は近江商人の町として発展し、当社はその守護神として崇敬を集めた。


title: 榎本雄太

text: 1994年からジャニーズ事務所に所属しジャニーズJr.のメンバーとして、坂口剛、古屋暢一とともに3年B組金八先生にも出演した。1999年2月、岡田准一や秋山純らとともに堀越高校を卒業。4月から帝京大学に進学した。2000年にジャニーズ事務所を退所するも音楽活動は継続していたが、2009年6月17日に失業保険詐取の疑いで警視庁捜査2課に逮捕された。6月29日に処分保留で釈放され、6月30日、東京地方検察庁から起訴猶予処分を受けた。


title: さらい屋 五葉

text: 『さらい屋 五葉』（さらいや ごよう）は、オノ・ナツメによる日本の漫画。『月刊IKKI』（小学館）にて2006年1月号から2010年9月号まで連載された。単行本は全8巻。2010年1月号でアニメ化が発表され、2010年4月から7月にかけてフジテレビ『ノイタミナ』枠で放送された。


title: さらい屋 五葉

text: 株式会社シークレットテーブルの経営する和食専門店「京町恋しぐれ」（2店舗）および「さかえや」（5店舗）にて、番組とのコラボレーション企画を実施。2010年3月1日から6月30日の期間限定で、ストーリーにちなんだオリジナルメニューを取り扱っていた。


title: 大井の方

text: 大井の方（おおいのかた、明応6年11月17日（1497年12月10日） - 天文21年5月7日（1552年5月30日））は、戦国時代の女性。甲斐国守護である武田信虎の正室。武田信玄（晴信）らの母。大井夫人とも言われ、実名は不詳。剃髪後は武田氏の居館である躑躅ヶ崎館北の御隠居曲輪に移ったことから、御北様と呼ばれる（『甲斐国志』による）。瑞雲院殿。


title: 大井の方

text: 甲斐西郡の国衆で、武田氏一門でもある大井信達の娘として生まれる。甲斐守護武田氏と国衆との抗争が続いていた室町・戦国期において、西郡国衆の大井氏は駿河国の今川氏と結び信直（信虎）との抗争を続けていたが、永正14年（1517年）に信達は信虎と和睦した。このとき娘は信虎の正室として嫁いだため、大井夫人の輿入れは人質的性格の強い政略結婚であったと考えられている。大井氏からは嫡男信業らが武田一門として家臣団に加わり、三弟と六弟は武藤姓を名乗った。


title: 大井の方

text: 天文10年（1541年）6月14日に信虎が晴信によって駿河に追放されるが、大井夫人は信虎に随行することなく甲斐に留まっている。国主となった晴信は信濃侵攻を開始するが、天文17年（1548年）2月14日には上田原の戦いにおいて大敗。敗戦後にも在陣を続けた晴信は大井夫人の説得を聞き入れて帰還したという。


title: 大井の方

text: 天文21年（1552年）5月7日に死去、享年56。法名は瑞雲院殿月珠泉大姉。墓所は巨摩郡大井郷（南アルプス市、旧中巨摩郡甲西町鮎沢）の長禅寺であるが、後に同寺は信玄により甲府へ移されている（→長禅寺 (甲府市)）。


title: 大井の方

text: 信廉は武将画家として知られ、父である信虎の肖像（甲府大泉寺所蔵）を書き残しているが、甲府長禅寺所蔵の大井夫人肖像（「絹本着色武田信虎夫人」、重要文化財）も没後一周忌に信廉によって描かれた供養像で、画中には大井夫人の和歌と信虎開祖の大泉寺住職の賛文が寄せられている。


title: トウケイヘイロー

text: デビューは7月31日の新潟競馬場の芝1400m戦で見事にデビュー戦を飾ることができた。2戦目に重賞の新潟2歳ステークスに出走も7着だった。続く中山のカンナステークスは3着に健闘し、東京のくるみ賞で2勝目を飾った。そして暮れの朝日杯フューチュリティステークスは9番人気ながら4着に健闘する。


title: トウケイヘイロー

text: 1番人気に推されたシンザン記念は4着、2番人気に推されたファルコンステークスは10着に敗れて人気を裏切った。その後阪神のマーガレットステークスは3着となったものの京都の橘ステークスは11着に惨敗する。夏の新潟の火打山特別で3勝目を飾り、昇級した長岡ステークスは2着だった。


title: トウケイヘイロー

text: 7ヶ月ぶりとなった武庫川ステークスを直線抜け出して4勝目となり、オープン入りを果たすと続くダービー卿チャレンジトロフィーは途中から逃げる形となり、最後は押し切って重賞初制覇を果たした。京王杯スプリングカップは逃げるも8着に敗れた。安田記念に登録したが賞金不足で除外され、初の2000m戦となった鳴尾記念は前々走のダービー卿チャレンジトロフィーと同じく途中から逃げることになり、最後まで衰えること無く重賞2勝目となった。函館記念はスタートを決めるとそのまま逃げ切って重賞2連勝を飾った。札幌記念（この年は札幌競馬場の工事のため函館競馬場で開催）も前走同様にスタートを決めるとそのまま2着馬に6馬身差をつけて逃げ切り、重賞3連勝を果たすと共に札幌記念に出走した馬では初めてサマー2000シリーズのチャンピオンとなった。同一年に函館記念と札幌記念を優勝するのは1975年のツキサムホマレ以来38年ぶり史上2頭目となった。2歳以来のGI戦となった天皇賞・秋は重賞3連勝でかつ前走の圧勝ぶりが評価され2番人気に支持された。しかし、レースでは予定通りの逃げを打ったが直線で失速し10着に大敗した。後に香港ジョッキークラブの招待を受け香港カップに出走し、終始逃げを打ったがゴールまで50メートル前後で同年の香港ダービー(HKG1)優勝馬であるに交わされ、1馬身差の2着に終わった。


title: トウケイヘイロー

text: 休み明けとなった中山記念は出遅れが響いて6着に敗れた。次のドバイデューティーフリーでは果敢に先頭に立ちレースを進めたものの、残り400メートル地点前後で早くも後続の競走馬に捕まえられ、ジャスタウェイの7着に終わった。帰国後、陣営は再び海外挑戦を表明し、5月のシンガポール航空インターナショナルカップに出走、果敢に先行し4着に粘った。


title: トウケイヘイロー

text: 復帰後も惨敗が続き、初ダート戦となった2015年10月3日のシリウスステークス8着のレース後、右前浅屈腱炎を発症したことが判明。9ヶ月以上の休養を要する見込みとなることから引退することとなった。引退後は北海道新ひだか町のアロースタッドで種牡馬となる。


title: 危険情報

text: 危険情報（きけんじょうほう）は、日本の外務省が発表する渡航情報の内、海外（日本国外の国や地域）への渡航や滞在に際した安全に関する情報である。2002年4月26日より「海外危険情報」に替わってこの「渡航情報」の提供が開始されている。


title: 危険情報

text: 外務省や在外公館が収集した現地治安情勢から、渡航や滞在に際して安全上の問題ある国・地域を対象に、危険の度合い（在外日本人の生命に危害が及ぶ可能性）によって4つのカテゴリーが示されるとともに、概況、詳細な地域情勢、滞在にあたっての具体的な注意、問い合わせ先などが発表される。2002年4月26日以前は「海外危険情報」として、注意喚起、観光旅行延期勧告、渡航延期勧告、家族等退避勧告、退避勧告の5つの段階の情報が発表され、順に危険度1 - 5の数値で表示されていた。また、感染症に対する危険情報は、治安を基準にした通常の危険情報とは別枠で出される。


title: 危険情報

text: 危険情報と同様に、外務省が公表している海外への渡航・滞在に関する渡航情報として、スポット情報、広域情報などがあり、外務省の海外安全ホームページや同等のファクシミリサービスなどで公表されている。また、成田・中部・関西の各空港の国際線ターミナルや一部の日本国旅券発給所に、専用の情報端末（パソコン）が設置され、海外安全ホームページと同様に提供されている。さらに、外務省発表の渡航情報に独自の取材結果を反映させた、日本放送協会（NHK）の『海外安全情報』という番組でも最新情報が週次提供されている。


title: 危険情報

text: 以下のカテゴリーは、旧来の「海外危険情報」に替わって、2002年（平成14年）4月26日に導入された。以下の解説文章は目安として便宜的に付しており、公式な表記ではない。海外安全ホームページでは各国、地域ごとの危険度をそれぞれ色分けしており、色についてはそれに従う。2015年（平成27年）9月1日から文言が改正し、「渡航情報」の名称を「海外安全情報」へ改称し『レベル』が公式表記となった。2015年（平成27年）8月31日までは、旧表記の文言だった。


title: 危険情報

text: 特定の感染症に対し、IHR第49条に規定する緊急委員会において、同第49条に規定する「国際的に懸念される公衆の保健上の緊急事態（PHEIC）」が発出され、WHOが感染拡大防止のために貿易・渡航制限を認める場合等。


title: 危険情報

text: 特定の感染症に対し、IHR第49条に規定する緊急委員会において，同第12条に規定する「国際的に懸念される公衆の保健上の緊急事態（PHEIC）」が発出され、WHOが感染拡大防止のために貿易・渡航制限を認める場合で、現地の医療体制の脆弱性が明白である場合等。


title: 危険情報

text: 危険情報を含めた渡航情報は、一般的な参考情報（アドバイス）の領域であり、危険情報が発せられた地域への渡航を法的に抑止させるものではなく、また渡航情報の内容から渡航国の安全を保証されるものでもなく、実際に海外へ渡航する是非は当事者の判断に委ねられる。従って、勧告に従わないことにより、何らかの刑罰や不利益を受けるものではない。ただし、渡航することによって生命、身体又は財産の危険がある場合、外務大臣は旅券法第19条第1項第4号の規定に基づき、渡航予定者に対し旅券の返納を命じることができる。


title: 危険情報

text: 危険情報は発出後1年で失効するが、失効までの間に情勢の変化で地域ごとの危険度が改められたり、解除されることが多い。なお、先進国等で治安が行き渡っており、危険情報を発する程度ではない状況下で、スリ・窃盗やぼったくり等、観光者を狙った犯罪に関わる注意喚起は「スポット情報」として発出される。


title: 危険情報

text: このため、治安が急変して危険情報が発せられた場合でも、当該国への運輸機関（空路等）が平常運行しており、渡航者の判断で渡航を見合わせる場合は、利用客都合のキャンセルと見なされ、運輸機関や宿泊施設などで所定の取消料が請求される場合が殆どである。手配旅行の場合も同様である。


title: 危険情報

text: 一方、パッケージツアーは企画した各旅行会社の自主的な判断により、レベル3以上の危険情報が発せられると催行中止・旅行取り止めとなるパターンが殆どである。旅行開始後の現地で危険情報が発せられた場合は、旅行会社と緊密に連絡を取り合った上で、旅行者はホテルなど安全な所で待機したり、指示によって予定を短縮して帰国する。これらの場合は旅行会社都合でのキャンセルとして、旅行サービス未提供の範囲で代金を全額返金するか、情勢の沈静化を見計らって同等のパッケージツアーへ代替する策がとられる。2002年4月26日以前は、レベル2「観光旅行延期勧告」以上の場合、日本国政府から旅行会社に自粛を通達していたが、現在は日本国政府から通達を出すことはない。


title: 危険情報

text: レベル1やレベル2は、東南アジア諸国やインドなど、日本と馴染みの有る多くの国で指定されているため、旅行会社（現地担当者や添乗員）と旅行者が緊密に連絡を取り合ったり、危険地帯を避けるなどの回避策が取られている場合は実施する場合が多いが、旅行申し込み後に情勢の急変から危険情報が発せられた場合は、催行中止の場合と同様のキャンセル対応を受け付ける場合がある。


title: 危険情報

text: アメリカ合衆国国務省が発表している危険情報で、危険度が低い順に「通常通りの注意が必要 (Level 1: Exercise Normal Precautions)」・「注意の強化が必要 (Level 2: Exercise Increased Caution)」・「旅行の再考が必要 (Level 3: Reconsider Travel)」・「旅行禁止 (Level 4: Do Not Travel)」となっている。


title: 危険情報

text: 韓国外交部が発表している危険情報で、危険度が低い順に「旅行留意」・「旅行自制」・「撤収勧告」・「旅行禁止」の順になっている。ほかに「特別旅行注意報・警報」もある。コロナ流行後は、「撤収」「旅行禁止」を除くすべての国に、特別旅行注意報が発令されている。


title: 群馬県立沼田高等学校

text: 1897年に群馬県尋常中学校利根分校として開校、その歴史の長さは県下の公立高校としては群馬県立前橋高等学校に次ぐ伝統校（群馬県立高崎高等学校、群馬県立太田高等学校、群馬県立富岡高等学校も同時期に開校した）。2000年度より自然科学分野で活躍する生徒を養成する為、数理科学コースが設置されている。


title: 群馬県立沼田高等学校

text: 校歌のメロディーのほぼ全て、及び歌詞の一部の言い回しが静岡県立掛川西高等学校のものと酷似している。これは旧制掛川中で国漢教師をしていた岩崎莞爾教諭がそののち同沼田中で校歌の制定に携わったためと伝えられている（静岡県立掛川西高等学校#校歌も参照。なお政界では第1次安倍内閣で財務大臣として沼田高出身の尾身幸次、厚生労働大臣として掛川西高出身の柳澤伯夫の両名が入閣したことがある）。また、以下のようにも伝えられている。


title: 群馬県立沼田高等学校

text: “校歌の募集を発表した沼中”利根郡沼田町県立沼田中学校にては、奉読式後、生徒自ら選びたる修養の徳目を発表し、これを実践躬行すべき旨の宣誓式を行い、且つその徳目を標準として校歌を作定すべき旨を発表したり、右徳目は「進取勤勉」「和親協同」「質実剛健」の三項目にして何れも勅語の趣旨に協（そ）ふべきものなり、校歌は生徒の創作を募集する筈、


title: 群馬県立沼田高等学校

text: 大正12年、梅田三郎校長の時に歌詞を生徒から募集し、何点かの応募作の中から、当時、国漢の教師であった岩崎莞爾先生が選択し、補筆して生まれた師弟の合作である。現在歌われている歌詞は戦後、一部変更されたものであり、制定年月日は定かではない。作曲者は不詳である。”


title: 群馬県立沼田高等学校

text: 偶数年に文化祭である沼高祭（ぬまこうさい）が行われ、各クラスが工夫を凝らした仮装行列や出し物、クラス対抗での歌唱力コンテストやミスター&ミスコンテストが行われる。また、仮装行列とクラスの出し物には人気投票があり、来校者たちが投票を行う。沼高祭のあいだは校門前には文化祭のテーマに則った大看板が設置される。毎回多くの人が訪れる。


title: 鉄拳5

text: 前作『鉄拳4』で導入されたアンジュレーションとポジションチェンジが削除され、バックステップの性能がやや強化。また一部に壁のない無限ステージが復活した。本作以降のアーケード版各製品はオンラインネットワークサービスに対応するようになった。これについての詳細は後述する。


title: 鉄拳5

text: 『鉄拳5』からの新キャラクターとしてレイヴン、風間飛鳥、フェン・ウェイ、ジャック-5の4人が追加され、さらに『鉄拳4』で登場しなかったアンナ、ペク、ブルース、ワン、巌竜、木人、ロジャー（ロジャーJr.）、『鉄拳3』版の仁（デビル仁）がタイムリリースキャラクターとして復活した。その後リリースされた『鉄拳5 DARK RESURRECTION』ではリリ、ドラグノフ、アーマーキングの3人が追加され、使用可能キャラクター数は大幅に増えた。


title: 鉄拳5

text: また、『鉄拳4』では各キャラクターが話す言語は日本語と英語と動物の唸り声（キング含む）だけだったが、『鉄拳5』ではこの他に韓国語と中国語が追加された。これにより、ファランやワンなどはゲーム内でも自分の国の言葉で話すようになった。


title: 鉄拳5

text: 前作『4』同様、PS2互換基板を採用（システム基板のバージョンは異なる）。本作よりオンラインネットワークに対応。ただし、オンライン対戦には未対応で、同一店舗内で接続された2台でのみ対戦が可能となっている。プレイヤーは日本各地のゲームセンターにて販売されている「TEKKEN-NET IDカード」を購入し、ナムコが運営する携帯電話向けサイト「TEKKEN-NET」にプレイヤー登録をすることで、対戦成績の保存、対戦履歴の閲覧、全国ランキングの閲覧、使用キャラクターの外見のカスタマイズ、プレイヤー同士でのチームの結成・参加など様々なサービスを受けることができる。カードを使用しなくてもゲームプレイ自体は可能であるが、当然ながら対戦成績などは保存されない。IDカードはカード販売機のほか、サービスカウンターでも販売。カード1枚につきキャラクター1人のデータを保存可能。TEKKEN-NET登録プレイヤーのデータは、CPU戦時に登場するゴーストキャラクターのデータとして用いられ、ネットワークを通じて全国のゲームセンターに配信される。


title: 鉄拳5

text: 稼動開始当初のシステムバージョンは"Version 5.0"だったが、後の2005年7月に対戦バランスを調整した"Version 5.1"が登場し、さらにその後、再度対戦バランスを調整するとともに新キャラクター3人・新技・新アイテム・新ステージ・新BGMを追加した『鉄拳5 DARK RESURRECTION』（以下『鉄拳5DR』）がリリースされた。発売から3年間、2度のバージョンアップを経て各地のゲームセンターにて稼動し続け、2007年11月下旬をもってそのほとんどが稼動を終了した。


title: 鉄拳5

text: PS2版はアーケード版で言うところの"Version 5.0"当時のデータを基準として2005年3月に移植された。元々PS2互換基板SYSTEM256を採用していたこともあり、アーケード版の稼動開始から4ヶ月という鉄拳シリーズでは最速の家庭用移植である。ネットデータ配信には対応していないが、アーケード版でのプレイヤーゴーストデータが入っており、これと対戦できる「アーケードモード」が収録されている。


title: 鉄拳5

text: PS2版で導入された「ストーリーバトルモード」では各キャラクターごとのストーリーが描かれる。家庭用の鉄拳シリーズでおなじみのオリジナルのエンディングムービーもキャラクターごとに収録されている。家庭用オリジナルのモードとして仁を主人公とした3Dアクションゲームの「DEVIL WITHIN」（デビルウィズイン）モードが収録されている。


title: 鉄拳5

text: なお、PlayStation 2版では『鉄拳5』本編以外にも「アーケードヒストリー」モードとしてアーケード版『鉄拳』『鉄拳2』『鉄拳3』が完全移植されている（実際はPS1互換モード上でのシミュレート。音源チップの仕様が異なることからBGMはCD-XA音声で再生されている。またPS1互換モードからはPS2のメモリカードにアクセス出来ないためセーブ不可、また各タイトルのアーケード版のタイムリリースキャラは全員解禁済みとなっている。）。ゲーム起動時にミニゲームとして『スターブレード』が収録されているが、特定の条件を満たすとスターブレード完全版がプレイ可能になる（SCPH-75000のPlayStation 2では、『鉄拳3』の起動に支障が出る不具合が確認されている）。この他、プラクティス、サバイバル、チームバトル、オプションなどの従来の家庭用鉄拳シリーズでお馴染みのモードも健在。


title: 鉄拳5

text: さらに、PS2版『鉄拳5』用に書き下ろされたエクストラコスチュームが追加（キャラクター選択時の入力ボタンで選択可能）されたほか、新たなカスタマイズアイテムも多数追加され、『鉄拳5』当時の2倍近くになっている。また、ステージも19追加され、合計35ステージになっている（完全新規ステージは4、既存ステージのリニューアルが15、既存ステージが15）。従来の31キャラクターのデフォルトカラーが変更され、対戦前のイメージグラフィックも変更されている。


title: 鉄拳5

text: 2006年夏に『鉄拳5DR』をベースとし、PlayStation Portable（以下、PSP）用ソフトとしてカスタマイズ移植された。ただし、タイトルに"5"が入っていない『鉄拳 DARK RESURRECTION』（以下『鉄拳DR』）の題で発売された。ハードスペック面ではPS2より劣るPSPではあるが、移植スタッフの尽力により、携帯ゲーム機としては驚異的なグラフィックを実現。モーションなどのゲームの根幹に関わるデータは完全移植としつつ、見た目の印象を限りなくアーケード版に近づけるため、グラフィック関連のデータは一から作り直している（アーケード版の圧縮や簡略化ではない）。その結果、対戦中の描画スピードも秒間60フレームをキープしている（オリジナルであるアーケード版基板がPS2の最大で3倍程度の性能を持つ上位基板である。勝利ポーズなどは30フレーム）。攻撃判定などもきっちり再現しており、アーケードでできたことは全て可能。ただしPSPだけでしか入らないコンボなどは存在する。


title: 鉄拳5

text: さらにPSP版はオンラインに対応しており、アドホックモードによる対戦が可能（ゲームシェアリングでの対戦も制限付きで可能）。さらに、インフラストラクチャーモードではキャラクターのゴーストデータのアップロード、ダウンロードができたり、世界規模でミニゲームの点数ランキングを行っている。


title: 鉄拳5

text: 2006年12月27日よりPS3版『鉄拳5 DARK RESURRECTUION』がインターネットを利用したデータダウンロード配信形態でPLAYSTATION Storeにて販売された。PS3版はアーケード版で使用したシステム基板・SYSTEM256よりもパワーアップした機種への移植という事もあり、フルハイビジョンの1080p解像度への対応、セルフシャドウ（キャラクター自身の腕などの影が自分の体に映り込むこと）の追加、最終ボスキャラクターが使用可能になるなどの仕様となっている。ただし、元のアーケード版のデータを流用しているため、グラフィックには劇的な向上は見られない。ゲームをPS3本体のハードディスクに保存する形なのでロードが非常に早く、アーケード版と変わらないレスポンスでプレイできる。


title: 鉄拳5

text: モードは「アーケードバトル」、「ゴーストバトル」、「VSバトル」、「ギャラリー」、「オプション」のみでプラクティスモードなどは未収録。キャラクターカスタマイズはキャラクター選択後にアイテムショップにて行うことができる（海外版仕様）。新たに追加された「ゴーストバトル」は従来のPS2版『鉄拳5』やPSP版『鉄拳DR』のアーケードバトルモードに近い、次に戦うゴーストキャラを選びながら無限に戦うシステムだが、残り時間、残り体力などのプレイ内容によってファイトマネーにボーナスがつくシステムになっている。このためファイトマネーはAC版やPSP版と比べて溜まりやすくなっており、アーケード版やPSP版と比べアイテムの価格が安くなっていることと合わせ（平均的にアーケードの半分）、全体にアイテムが購入しやすくなっている。


title: 鉄拳5

text: 2007年8月1日からPS3用『鉄拳5DR』に「オンラインバトル」、「プラクティスモード」、「サバイバルモード」を追加した『鉄拳5 DARK RESURRECTION ONLINE』（てっけんファイブ ダーク・リザレクション オンライン）のダウンロード販売が開始された。通称『鉄拳5DRO』。オンライン対戦料金は無料。『鉄拳5DR』を既に購入済のユーザーは拡張パック版にて『 - オンライン』にアップグレード可能。


title: 鉄拳5

text: この他、オンライン版は段位システムが一新され、オンラインの順位と段位が連動するようになる。マッチングはおおよそ近いランキングのプレイヤー同士で闘える「SAME」と無差別級の「ANY」の選択が可能。また、ヘッドセットを利用することで他のプレイヤーとの音声による会話が可能なボイスチャットにも対応している。


title: 鉄拳5

text: 風間仁が飛び去っていった本丸。平八と一八が意識を取り戻すと、突然爆音とともにJack-4の部隊が現れる。一八の差し金か、と一瞬思った平八だったが、その一八も事態に驚いた様子。2人に襲いかかるJack-4たち。不本意ながら共闘してJackたちをなぎ倒す2人。隙をついて一八は平八をJackの群れの中に放り込むと、デビル化して本丸を脱出。Jackたちに覆い被されて身動きの取れない平八。すると、一体のJackが突然カウントダウンを開始。数秒後、本丸は大爆発を起こす。


title: 鉄拳5

text: 離れた場所でそれを見ている一人の男。彼は無線機のスイッチを押すと、何者かに報告を行った。「Heihachi Mishima is dead...（三島平八は死んだ…）」その直後、男の背後から一体のJack-4が襲いかかる。男はそれを撃退するとどこかへと去っていった。辺り一面燃えさかる中、本丸の瓦礫の中から何かが姿を現した。


title: 逢空万太

text: 中学2、3年生頃に『ブギーポップは笑わない』が受賞して刊行されたのを知り、自分もと甘い夢を見たのと、『狂科学ハンターREI』がきっかけとなって小説を書き始めた。それまで創作活動は誰にも見せることなく行っていたが、大学の頃は新人賞に応募する直前に友人に読んでもらったほか、インターネット環境が整い、当時人気の美少女ゲーム『Kanon』の二次創作が流行していたことから自分でも書いて投稿していた。ネット上で二次創作を発表して創作意欲を発散していたような時期はあったが、再びオリジナルへの意欲が高まって応募してみた小説が受賞し、デビューとなった。


title: 逢空万太

text: 作品を書くときはその主人公が好きであるためにおいしい思いをさせようと、ヒロインに甘やかしてもらえるような物語にすることを意識している。ギャグやコメディの部分は手癖で書けるような部分であるようで、パロディが豊富な点で、小学生の頃に読んだ『週刊少年ジャンプ』の『ハイスクール!奇面組』や『THE MOMOTAROH』などに影響されたと語っている。その作風にも取り入れているようにアニメ、特撮、ゲームなどへの造詣が深いような発言が多々見受けられ、「仮面ライダーシリーズ」好きはつとに有名で、『ニャル子さん』第2巻以降の表紙や2012年（平成24年）以降発行分の帯に反映されている。特に『仮面ライダーカブト』と『仮面ライダーディケイド』を好んでおり、著書でもこの2作を頻繁にパロディに用いている。また、「ワイルドアームズシリーズ」のファンでもあり、こちらも作品でパロディをしており、自身の原点のひとつとしている。


title: SAPIX

text: 2011年9月まで小学部を「株式会社ジーニアスエデュケーション」が、中学部・高校部を「株式会社サピエンス研究所」がそれぞれ運営していたが、10月の吸収合併に伴い「株式会社ジーニアスエデュケーション」が運営している。いずれの会社も2009年から2010年にかけて、学校法人高宮学園（代々木ゼミナール）のグループ企業である株式会社日本入試センターに買収されて代々木ゼミナールグループ入りし、グループ名称をSAPIX・代々木ゼミナールグループ（"SAPIX YOZEMI GROUP"）とした。2010年9月に代々木ゼミナールと共同で東京・代々木に東大現役合格塾「Y-SAPIX東大館」を開始し、2011年3月に「Y-SAPIX医学館」と「Y-SAPIX京大館」を開設し、「SAPIX高校部」と「R-SAPIX（「SAPIX中学部」が行っていた中高一貫校向け学習塾）」の名称を「Y-SAPIX高校部」と「Y-SAPIX中学部」に改め全国展開化した。2012年度から「Y-SAPIX」に名称が変更がされ、医学館と京大館はそれぞれの情報室（医学部情報室・京大情報室）は残るものの、東京校と梅田校るとともに、高校部は高校生コースに、中学部は中高一貫・中学生コースにそれぞれ改称した。


title: 個人

text: 日本語の「個人」という言葉は江戸時代にはみられない。服部徳の『民約論』（1877年（明治10年））には一個ノ人という言葉がみえ、高橋達郎の『米國法律原論』（同）には独立人民や各個人々となり、青木匡が訳した『政体論』（1878年（明治11年））では一個人となり、ついに文部省の訳『独逸國學士佛郎都氏 國家生理学（第二編）』（1884年（明治17年））で「個人」という言葉が記述された。これはIndividualの訳語といわれる。


title: 個人

text: 『経営者の役割』(1938年) などで知られるチェスター・バーナードの組織論では個人（the individual）と人間（the person）の概念を区別している。バーナードの組織論では、「個人」は物的、生物的、社会的要因の統合物で没理論的な存在とするが、「人間」は自由意志と選択力をもつ意思決定者で論理的・合理的存在であるとしている。


title: 個人

text: また、バーナードの組織論では、単純なFO（formal organization）である単位組織を理念型とし、FOに参加する者は「個人人格」と「組織人格」の二重の人格を持つとする。その上で各人（貢献者）は個人人格によってFOに参加（貢献）するか否かを金銭的報酬や活動の社会的意義、ステータスなどの誘因により決定し、「誘因」と「貢献」のバランスが保たれる限りFOへの参加を個人は受け入れるとし、それに参加する限り組織人格が個人を支配するとしている。


title: 個人

text: 「組織 / その組織を構成する個々の人」の対比は、法律用語では講学上「法人 / 自然人()」という用語を用いて行っている。日本の法律における文言では「人」になっている場合も「自然人」の場合も「個人」の場合もある。


title: 肉食

text: 狩猟採集社会では、（最近の学者らの指摘のように実際には採集のほうが基本であるにしても）自然界の鳥・獣を捕えて、その肉を食べていた。こうした狩猟は現代も行われており、獲物の肉は狩猟者本人が食用にするだけでなく、販売もされている（ジビエ）。


title: 肉食

text: 畜産を含む農業が発達すると、家畜として育てられた動物の肉を食べることが主流となった。飼料を与えて育てた家畜から食肉を生産することは、人間が直接的に植物性の食物を食べるよりも多くの飼料植物を必要とし、効率がかなり悪い。世界人口の増加による食肉不足への備えや、獣肉を避ける人向けに、食感を肉に近づけた植物由来の人工肉も開発・販売されている。


title: 肉食

text: 動物考古学においては遺跡から出土した野生獣や家畜の動物遺体（動物の骨）を素材に、遺跡の性格などと総合して食用としての用途を考察する。イヌやウマなどは埋葬されたケースもあり、遺跡から出土した動物遺体の用途の判断は、まず骨格が解剖学的位置を保った埋葬事例と区別する点が留意される。


title: 肉食

text: 動物を食肉として利用するためには刃物を用いて部位を切り分け、筋肉を骨から剥がし、場合によっては骨自体を断ち切り、骨膜を剥離するなど様々な作業が行われ、その過程で骨自体に解体痕（切痕）や切断痕、掻痕などが残される。また、食肉痕跡の可能性のある獣骨は破損した骨が散乱した状態で出土することも特徴とされている。ただし、これらの特徴を有している資料も、祭祀や鷹狩の餌としての利用など食肉に付随する、あるいは食肉以外の用途であった可能性も考えられる。


title: 肉食

text: 魚類に関しては、自然界の魚を捕えて、つまり漁を行って魚を得てそれを食べている割合が圧倒的に多い。日本では伝統的に魚を食べること（魚肉を食べること）がさかんであり、これが日本人の健康に貢献していることが知られている。内陸部では川魚・ため池での養殖・小魚の佃煮などが、多く食べられていた。イナゴ・蚕なども佃煮にして、タンパク源としていた。


title: 肉食

text: また、様々な獣や鳥の狩猟が行われて、食べられている。農業が盛んになってからは狩猟をして捕える量よりもむしろ肉畜を飼育する割合が増えたが、ヨーロッパでは自然界の木の実、木の芽などを食べて育ったジビエのおいしさがよく理解されており、高級料理店でさかんに食べられており、食材店でも並んでいる。日本でもようやくそれに気付く人が増えてきた。


title: 肉食

text: 仏教では肉食を「にくじき」と読む。原始仏教では、比丘（僧侶）は糧（かて）をその日ごとで乞食（こつじき）することにより食を得、与えられた余り物の食べ物に肉が入っていようがなかろうが差別なく食べることになっていた。


title: 肉食

text: 南伝（上座部仏教のパーリ経典）および北伝（大乗仏教）のなかでも古い経典においては、釈迦その人が肉食をしたこと、釈迦の最後の食事は豚肉料理であったと記されている（肉食を否定する大乗仏教においては豚の好むキノコを使った料理とされている）。さらに、釈迦仏の弟子であったデーヴァダッタ（提婆達多）が違背した原因は、デーヴァダッタが菜食主義を戒律に含める主張を釈迦が明確に否定したからであると記されている。


title: 肉食

text: 生き物の殺生を禁止する仏教において肉食が禁止されていない事は矛盾であるとように思われるが、これは当時の肉食に関する宗教論争と関係する。仏教の起こった当時のインドにおいては仏教だけでなくジャイナ教などの多くの宗派がアヒンサー（不殺生）を標榜していた。特にジャイナ教においては畑を耕すことによって虫が殺されることなどを指摘し、肉食する、しないにかかわらず生存する限り間接殺を免れぬことを理由に、無食による自殺を最上の行とした。これに対して仏教は間接殺を理論的に突き詰めることの限界を理由に中道を掲げ実際に生き物を殺す直接殺のみを明確に禁じ、間接殺においてはあくまでも貰い物の肉が、殺す所を見なかった肉、供養のために殺されたと聞かなかった肉、自分の為に殺された疑いの無い肉という「三種浄肉」であれば食しても問題はないとされた。さらにここで重要なのは古代仏教において比丘はあくまでも家庭の余った食事を物乞いすることによってのみ食を得るため、肉食＝肉の購買による間接殺という矛盾が成り立たないことにある。


title: 肉食

text: これに対し、北方に伝来した大乗仏教の経典、『楞伽経』では「浄肉というものは存在しない」と明確に説く。しかし、大乗の理論的基盤を提供した龍樹も肉食を禁ずるにおいて、肉食が殺生戒を破るという主張は行っていない。代わり肉食は慈悲心に基づく菩薩道において勧められるとの主張を行っている。すべての肉食を制限するという傾向が時代の経過とともにつれ強まり、中国では食物を「葷」（くん。肉や臭い野菜）と「素」（そ。精進料理）に分け、「葷」をはっきり禁制するようになった。したがって日本や朝鮮半島もこの影響を受けた。


title: 肉食

text: とはいえ、大乗仏教も上座部仏教と同じく「悟りを得る」というのが最大の目的である。そのため、そのような細かい制戒にこだわるのは、かえって悟りを妨げると考える僧侶も現れた。法然の弟子親鸞は、戒律を守る人間が善人で救われるのであれば、戒律を守ろうとしても守れない悪人は救われない、悪人こそ救われるべきではないか、末法に戒律は必要か、という疑問から自らを非僧非俗と呼んで、ついに「肉食妻帯（女犯）」を行ったと伝わる。日蓮も末法無戒から肉食を禁制していない（ただし日蓮系各宗派の在家信者のみで、日蓮自身は菜食主義者であることを表明しており、記録によれば、日蓮が摂取したと思われる飲食物は植物性とみられる。また、日蓮の弟子の日興は明確に肉食を禁止している）。一休は周囲の仏教界に反発心の表れで肉食や飲酒した風狂な例として有名である。


title: 肉食

text: 多くの宗派では平安時代より明治時代に至るまで国の法律である僧尼令や江戸幕府による寺院法度等による刑罰、寺院内での規約である清規があったために、それら法規に従って肉食妻帯（女犯）の禁制を守った。一方、親鸞の遺訓から真宗各宗派では肉食妻帯が常となり、江戸幕府もこれを容認した。


title: 肉食

text: 明治となり政府が国家神道政策を打ち出し、僧尼令などの法規は廃止され、明治5年（1872年）太政官布告133号において「僧侶肉食妻帯畜髪等可為勝手事」と宣言。僧侶の肉食妻帯に対する刑罰は無くなったものの、一定の厳しい修行期間、修行僧は精進料理のみを食して一切肉食することはなく、菩薩戒の肉食戒を遵守するという宗派は今も多くある。


title: 肉食

text: ユダヤ教徒にとっては、特に豚の肉は悪魔と同等にして忌むべきものである。砂漠や周辺の乾燥した気候では、寄生虫を持つ豚肉を十分に加熱するための薪などの燃料の調達が困難であり、調理の不十分なまま豚肉を食べたことで健康を害し、あるいは死に至るなどした経験がその原点に存在するとも言われる。現時点においても、現に豚をイスラエルの中で飼うことは制限があるようである。また、鱗のない魚、エビ、猛禽類など細々とした禁忌がある。


title: 肉食

text: その他に、シチューなど乳を肉と一緒に料理することへの禁忌もある。これは本来、律法の中で子羊をその母の乳で煮ることを戒めている（親と子を共に取って食べてはならない）ことに起因している。つまり母親が自らの子を養うために出す乳でその子の死体を煮るという事を非倫理的であるとしたことがもともとの姿である。したがってユダヤ教徒は、戒律に従う限り親子丼なども食べることはできない。また、チーズバーガーなど乳製品と肉類を同時に食べる事も禁止とされる。


title: 肉食

text: キリスト教信者の場合、四旬節の頃には、肉を食べる事を制限して、肉を食べないことの苦痛でキリストの死の苦しみに思いを寄せようとする習慣がある。新約聖書でも、イエスが悪魔に取りつかれた人間から悪魔を追い払い豚に乗り移らせ、湖に走り込ませて溺死させた事が書かれている。


title: 肉食

text: キリスト教と同様にユダヤ教をルーツとし、キリスト教も内包するイスラーム信者の制限は、カシュルートを基にしたハラル (halāl) とハラム (harām) の考え方による。ハラルとは許されたと言う意味であり、アッラーフに食べることを許された食べ物をさす。ハラムとは禁止されたと言う意味であり、食べることを許されない食物の事をさす。イスラームの正式なやり方で屠殺された肉以外はハラムに該当し食べてはならない。豚や肉食動物、ウナギなどは無条件でハラムとされている。『親と子を一緒に食べてはならない』という戒律を守る人もいる。但し、どれぐらい厳格に守るかについては各個人や学派によってかなりのバラつきが有る。


title: 肉食

text: 日本では、野菜炒めやクッキーなどの洋菓子類にも動物由来の油脂が使われることがあり、料理そのものは一見植物（由来物）に見えても厳密にはハラムに該当する場合があるため、日本に滞在するイスラーム信者の間では、戒律への抵触を回避する為のリストが作られている。


title: 肉食

text: 近年では、日系企業が現地で生産していたうま味調味料（味の素）の製造過程で豚由来の酵素を使用（商品自体からは酵素は除去されていた）していたことが発覚し、イスラーム信者が多数を占めるインドネシアで大問題になった事がある。


title: 肉食

text: 日本では、『日本書紀』によると天武4年（676年）4月17日のいわゆる肉食禁止令で、4月1日から9月30日までの間、稚魚の保護と五畜（ウシ・ウマ・イヌ・ニホンザル・ニワトリ）の肉食の禁止が定められた（この「期間の限定」については、肉食禁止に関する記述の前の文で書かれてそこで一旦文が完結していることから、「この肉食禁止は期間を限定した禁令ではない」とする捉え方もある。）。ただしシカやイノシシ、野鳥など狩猟されたものは除外されており、常食ではないが肉食は続けられた。その後も肉食の禁止や規制の法律はたびたび現れたが、法による規制以上に神道による物忌みと、仏教による殺生を戒める説法が肉食を忌避する下地を作り上げた。


title: 肉食

text: 何度も肉食禁止の法律が出されたのは、それだけ肉食を行う者が少なからず存在したということであるが、社会階級によって肉食忌避の範囲や感覚は異なっていた。9世紀前半までは、天皇でも鹿や猪を獲物とする狩猟を行い、また獣肉も食べていた。


title: 肉食

text: 江戸時代後期には適度な肉食は体に良いという認識もあり、ももんじ屋が現れ、都市部においても肉食が流行した。松本良順は新選組に養豚を奨めた。江戸では野鳥が乱獲によって確保できなくなったため、かしわやシャモといったニワトリで代用することが普及したが、風紀の乱れとして憤る人もいた。


title: 肉食

text: 大名家でも肉を食する習慣はあり、徳川家では正月にウサギ肉の吸い物が出されていた。江戸の薩摩藩邸では豚やイノシシが食用として飼われていた。また、その薩摩の豚肉を好んだことから、一橋慶喜は豚一様と渾名された。その他にも、明石城の武家屋敷で裏庭に解体された犬や牛、イノシシの骨が埋められており、肉食の伝統は続いていたことがわかる。


title: 肉食

text: 中華料理では、食材に関しては食べ物の制限は殆どないに等しいが、基本的に加熱して食べる事が求められる。例外として、順徳料理や客家料理の刺身に似た料理、上海料理のチュウゴクモクズガニ、シャコ、ブドウガイなどの粕漬け、台湾料理のシジミの醤油漬けなどの生肉の料理がある。半生の肉食品も嫌われるが、例外的に最低限火が通った、血の滴る状態が良いとされるものに、広東料理の「白切鶏」（蒸し鶏）や福建料理のアカガイ類の茹でものなどがある。また、ブタなど血を加熱して寒天状に固めた食品もよく食べられる。


title: 肉食

text: 広東省の食文化を語る場合、次のような冗談がよく言われる。「空を飛ぶものは飛行機以外、水に泳ぐものは潜水艦以外、二本足のものは人間以外、四本足のものはテーブル以外、全てを食べる」これは広東料理の多様性を示すものであるが、実際には他の地域の中華料理もその土地ならではの食材を使っており、ラクダ、ロバ、アジアゾウ、ハタネズミ、食用コウモリなどを食べる地域もある。犬食文化は吉林省、湖南省、貴州省などにも見られる。


title: 肉食

text: その一方で、冬が訪れる前には羊やヤクをつぶして大量の干し肉を作り、冬に備える。冷涼な山岳地帯ゆえに、食肉として適用できる家畜が限定されてきたという事情は十分に考えられるが、とくに禁忌とするものの話は知られていない。


title: 肉食

text: 朝鮮半島の屠畜食は高麗期の蒙古侵入から語られることが多い。李氏朝鮮期には屠畜が禁じられたが、この禁令は牛馬がおもに農耕に使役するための動力とみなされたことと飼育数が少なかったことによるもので、禁忌（タブー）を伴うものではなかった。漢城近在の貴族や宮中では肉料理が供じられ、「暖炉会」など屋外でバーベキューパーティのようなことをおこなう風習があったとされる。現代の韓国料理では、中国同様、食材に関しては食べ物の制限は殆どないに等しい。


title: 肉食

text: 韓国では毎年、約200万-400万頭の犬が食用として消費されており、ソウル市だけでも500軒の犬料理店がある。ソウル市は、犬に関する食品安全基準を定めるために、犬を食用家畜に分類する方針であり、それに反対する動物愛護団体は、「犬が食用家畜に分類された場合は、犬肉の消費量は急激に増大するだろう」と語っている。


title: 肉食

text: 他の肉食動物の場合は、捕食する草食動物の血肉からビタミンDなどの微量栄養素も摂取できるが、人間の場合は加熱調理によってその大半が失われてしまうため、別に植物性の食物を摂る事で補う必要がある。逆に、野菜の育たない極地に住むエスキモーは生肉を食べる事で必要となる微量栄養素を摂取してきた。


title: 肉食

text: また、極端な肉食によって諸々の癌や心臓疾患が引き起こされる事実が医学的に立証済みである。その一方、肉食でないと摂取しにくい鉄、亜鉛、ビタミンＢ類、必須アミノ酸類なども含まれ、極端な菜食主義ではミネラル類などの欠乏症を招くおそれがある。


title: 肉食

text: 牧畜は、大量の資源を消費する。特に、直接間接を問わず水資源の消費が膨大である。例えば、小麦を1キロつくるには2トンの水が必要で、10キロの小麦から1キロの牛肉が採取できるため、牛肉1キロを生産するには20トンもの水を使用している。。


title: 肉食

text: 実際に大規模な畜産業が発達しているアメリカでは牛肉を大量生産するために地下水を大量に使用している。オガララ帯水層はこの牛肉生産を支えるための穀物生産により急激に水位が低下している。このように肉食は環境破壊へつながる場合がある。また他国から食肉を輸入する国は、すなわち水資源を輸入しているのと同じことになるため関連がある（仮想水）。


title: 肉食

text: 一方、先述の様に肉を得るにはその10倍の重量の穀物が必要であり、単純に考えて肉食は直接穀物を食べるのに比べて1/10の数の人間しか養えない事になる。特に欧米の大規模畜産による穀物の大量消費は食糧問題の観点からも問題になっている。


title: 肉食

text: 詳しくは、動物の権利を参照。たとえば、法学者で動物の権利を主張するゲイリー・フランシオンは、一般に不必要な動物への危害は避けるべきだとされているが、肉食も不必要な危害の禁止に反し、やめるべきだと指摘する。


title: 肉食

text: 南米では、先住民は弓矢や吹き矢を用いて鳥や魚を取っていた。取れる地方では、大小のアルマジロを捕らえる習慣があったらしい。最大のげっ歯類である「カピバラ」を食べる地域もある。ペルーなどでは、モルモット大の「げっ歯類」の仲間の一種が山岳地帯で食べられるらしい（近年の移住で海岸地帯でも食べるようになってきた）


title: 肉食

text: 現地でテジュッと呼ばれるトカゲの仲間をから揚げにしたりして、鶏の肉に似ているといって食べることがある。南米では、パンパの大平原で牛を飼う習慣がスペイン人たちによって持ち込まれた。特にブラジル南部のシュハスコという牧童料理が有名で、シュハスカリアというレストランでは、ロジージオ（いわゆる食べ放題方式）で時間制限がなく、食べ残して冷たくなった肉は皿ごと取り替えてくれる。そのため肉に関しては贅沢である。ただし、日本にもシュハスカリアはあるが本国とは少し異なる。


title: 肉食

text: 英国を中心とする西洋人が、牛や羊を飼う習慣を持ち込んだのは確かである。ではやや下火で、州によっては禁止されているものの野生の鴨を銃器を以ってしとめ、食すこともある。変わったものとして、カンガルーを家畜化しているところもある。さらには鰐や野生化したラクダまでもが食用とされ多彩な肉食文化がある。


title: 肉食

text: イヌイットが、北極圏においてその環境下で最適化された生活を営んできた。小さい鯨、アザラシなどの肉を生のまま食べてビタミン類を補給する食文化は独特なものである。アラスカの島々において、何万人もの生活を捕鯨によって支える文化が存在していた。


title: 肉食

text: もしも、移動の為の生き物がいなければ、人間はオアシス間の水の不足を補うために大量の水を自ら運ばねばならなかったであろう。しかし、ラクダの飼育がそれほど近世のもので無い証拠として、チーズの発見を「キャラバン（商隊）でラクダの乳が飲み残され、それが発酵して出来た」と記す書物がある。


title: 肉食

text: 文化的には、宗教、儀式、もしくは勇気の証明（戦争や闘いなどの結果、自分の力の証明や他人への力の誇示のために、相手の死体を切り刻んで食べる）のために他人や親類の死体（生きている事もある）や体の一部を食べる習慣は、古来より存在していた。他には、性的快楽を得るために人肉を食べる場合もある。


title: 肉食

text: また、飢餓などの他に食物の無い極限状態において、やむなく死んだ人間の肉を食料にする事例もある。例えば、船舶が遭難し食料が無くなったために人肉を食べたミニョネット号事件やひかりごけ事件、豊臣秀吉が多用した兵糧攻めの際に攻められた側の兵士が餓死した人間の肉を食べた事例や、最近では北朝鮮で大規模な飢饉が起きた際に人肉を食べた事例が報道されている（東亜日報 2006年7月21日付記事）。


title: DREAMS COME TRUE THE BEST! 私のドリカム

text: 『DREAMS COME TRUE THE BEST! 私のドリカム』（ドリームス カム トゥル ザ ベスト! わたしのドリカム）は、2015年7月7日にUNIVERSAL SIGMAからリリースされた、DREAMS COME TRUEのベスト・アルバムである。


title: DREAMS COME TRUE THE BEST! 私のドリカム

text: 前作『THE SOUL FOR THE PEOPLE 〜東日本大震災支援ベストアルバム〜』より、4年ぶりのベストアルバム。「史上最強の移動遊園地 DREAMS COME TRUE WONDERLAND 2015」の開催を記念して発売された。本作はボーカルの吉田美和の提案により、「LOVE」（ラブ）、「TEARS」（ティアーズ）、「LIFE」（ライフ）の3枚のディスクに分類された3枚組となっており、現在までに在籍した全てのレーベルを超えた初の「“完全”ベストアルバム」である。


title: DREAMS COME TRUE THE BEST! 私のドリカム

text: また、前作まで発売されていた初回限定盤は設定されておらず、3枚組の通常盤のみの発売である。ただし、初回生産分のみ三方背スリーブケース仕様、また「史上最強の移動遊園地 DREAMS COME TRUE WONDERLAND 2015」のライヴチケット優先予約シリアルナンバーが封入された。


title: DREAMS COME TRUE THE BEST! 私のドリカム

text: 2015年7月20日付のオリコンチャートで、初週34.4万枚を売り上げて、初登場1位を獲得した。アルバムの首位は2作連続、通算14作目となった。また、女性ボーカルグループによるアルバム主要3部門「首位獲得作品数」「総売上枚数」「ミリオン獲得作品数」で歴代1位記録を保持しているドリカムは、そのうち2部門を更新。首位獲得作品数を14に、総売上枚数を2889万枚に伸ばした。


title: DREAMS COME TRUE THE BEST! 私のドリカム

text: 7月27日付の同チャートでも、12.0万枚を売り上げて、2週連続となる1位を獲得した。自身が2週連続でアルバム首位を獲得したのは、1993年12月に発売された「MAGIC」（7週連続）以来21年半ぶりである。


title: DREAMS COME TRUE THE BEST! 私のドリカム

text: 8月17日付の同チャートで、3.2万枚を売り上げて2週ぶりに首位に返り咲きとなった。アルバムの返り咲き1位は、Superflyの「Superfly BEST」が2013年10月21日付で達成して以来1年10ヶ月ぶりである。


title: DREAMS COME TRUE THE BEST! 私のドリカム

text: 8月24日付の同チャートで、3.3万枚を売り上げて、2週連続・通算5週目の1位を獲得した。同チャートのアルバム作品が通算5週以上の週間1位を獲得したのは、安室奈美恵『BEST FICTION』以来、6年11ヶ月ぶりである。


title: DREAMS COME TRUE THE BEST! 私のドリカム

text: 9月7日付の同チャートで、2.2万枚を売り上げて、2週ぶりに2度目の首位返り咲きとなる。通算6週以上の週間1位獲得は、安室奈美恵『BEST FICTION』以来、7年ぶりとなる。アルバムの2度目の返り咲き1位は、Def Techの『Def Tech』が2005年5月16日付で達成して以来10年3ヶ月ぶりである。また、累計売上が70.8万枚となり、発売8週目で70万枚を突破した。


title: DREAMS COME TRUE THE BEST! 私のドリカム

text: デジタル配信でも同時にリリースされたため、CDとデジタルを総合してミリオンセラーを達成した。アルバムのミリオンセラーは、「DREAMS COME TRUE GREATEST HITS "THE SOUL"」以来、15年ぶり。


title: シナノユキマス

text: シナノユキマス（信濃雪鱒、学名:"Coregonus maraena"）は、ポーランド原産のサケ科シロマス属に分類される魚類。シロマス属のタイプ種 ホワイトフィッシュ "C. lavaretus" の近縁種である。


title: シナノユキマス

text: ロシア語名で「マレーナ」。ただし、「シナノユキマス」は長野県産の流通名でもあり、同属のペレッド（アイヅユキマス）（"Coregonus peled"）も、そう呼ばれていた。他県での流通名は、キタノユキマス（北海道）、白鱒（秋田県）、会津ユキマス（福島県）、ヒメノウオ（愛媛県）など。


title: シナノユキマス

text: サケ科の魚にしては、鱗が大きく、鱗が取れやすい。一尾の卵数は1万5000粒程度、卵の直径は2mmとワカサギと同じ程度の大きさで粘着性は弱い。11月から12月頃に産卵し産卵から約3ヶ月で孵化する。孵化適水温は6℃以下。1年で80-100g、2年目150-490g、3年目450-800g（全長約40cm）に成長し、2から3年で成熟し産卵可能な状態となる。孵化直後から餌が必要で、2週間絶食が続くと以後の餌が十分に与えられ成長しても死亡する。


title: シナノユキマス

text: 湖沼性の魚で、22-23度以下の低水温を好む。体側から腹部は全体に銀白色、頭部から背部にかけて青みを帯びた暗灰色。天然魚の分布は、東部ヨーロッパ、シベリア、北アメリカ等の北緯50度近辺及びそれ以北の地帯。汽水域でも生息可能でボスニア湾、バルト海、フィンランド湾にも分布する。餌はミジンコ等の動物性プランクトン、成長すると底生動物や小魚。


title: シナノユキマス

text: 受精卵は孵化するまでの期間、一升瓶の底同士を繋げたような形状の容器（ビン型ふ化器）で育成されるが、育成期間中は随時死んだ卵を除去する必要がある。孵化浮上後は、直ちに餌となるプランクトンに富んだ養殖池に移される。養殖時の餌はワムシ類、アルテミア幼生のほか専用の人工飼料が使用される。


title: シナノユキマス

text: 消費者向けの流通においては、生食用は食味の低下が早いため鮮度保持が極めて難しい事が普及の妨げとなっている。なお、JR中央本線・小海線小淵沢駅では、駅弁として「信濃雪鱒の押し寿司」（丸政）が販売されている。


title: 美麗島事件

text: 美麗島事件（びれいとうじけん、高雄事件とも称す）は、1979年12月、世界人権デーに中華民国高雄市で行われた雑誌『美麗島』主催のデモ活動が、警官と衝突し、主催者らが投獄されるなどの言論弾圧に遭った事件である。台湾の民主化に大きな影響を与え、今日の議会制民主主義や台湾本土化へと繋がった。また江鵬堅や陳水扁も、逮捕者の弁護団に参加している。


title: 美麗島事件

text: 「」とは、中国国民党が一党独裁で台湾を統治していた時期に「独裁反対・民主自由化の実現」を目標に活動していた政治組織又は個人を意味する用語である。初期の「党外」活動者は主に雑誌を通じて自己の政治理念を主張する形態（雷震の『自由中国』などが代表例）であったが、1970年代以降、選挙活動を通して政治理念の浸透と組織化を図るようになった。


title: 美麗島事件

text: 党外の最初の組織化の試みは、1978年に行われることになっていた中央民意代表増加定員選挙の際、非国民党の候補者として康寧祥﹑張春男、黄天福、姚嘉文、呂秀蓮等が立候補し、選挙期間を通じて黄信介、林義雄、施明徳を中心に台湾党外人士助選団が設立され、党外候補者の後援を行った。具体的には各種座談会や記者会見、共同政見公約発表会といった活動である。助選団の総幹事には施明徳が選出された。


title: 美麗島事件

text: 助選団の支援の下、宣伝ビラ、パンフレットの頒布などの大規模な宣伝活動により党外候補者は大きな影響力を獲得した。しかし1978年12月16日にアメリカ合衆国連邦政府による中華民国との断交が発表されると、政局の混乱を予想した総統の蔣経国は動員戡乱時期臨時条款に規定される緊急権を発動、選挙の延期と選挙活動の一切を停止することを宣言した。


title: 美麗島事件

text: この決定に対し党外勢力は反発、許信良、余登発などは12月25日に『党外人士国是生命』の中で選挙の実施と、台湾人による台湾の未来の決定を要求した。1979年1月21日、党外運動の中心人物であった余登発が叛乱罪で逮捕されると、当時桃園県長であった許信良は翌日二十数人の党外活動家を率いてその釈放を求めて行動、国民党統治下の台湾における初めてのデモへと発展した。


title: 美麗島事件

text: 余登発は逮捕後、施明徳などの支援を受け党外活動家60人による「人権保護委員会」を結成、3月9日の初公判時には姚嘉文を弁護人として出廷させ、また委員会はアムネスティ・インターナショナルと協力して保釈運動を続けると同時に施明徳らによる党外雑誌の創刊準備が行われていた。4月20日、監察院は許信良の弾劾案を可決、委員会はこの弾劾決議に関しても組織を挙げて反対運動を起こした。


title: 美麗島事件

text: 1979年5月中旬、黄信介は新雑誌創刊を申請し、6月2日に『美麗島』雑誌社が台北市に設立された。7月9日の社内会議の結果、雑誌社長に許信良を選出し、副社長として呂秀蓮、黄天福を、編集長に張俊宏を、総経理に施明徳を選出した。当時『美麗島』の下には党外各派の活動家が集結し、当時統一派社会主義集団であった「夏潮」や、康寧祥を代表とする穏健派が内包されたが、施明徳ら急進派が主流を占めていた。


title: 美麗島事件

text: 施明徳は後日投獄された際、『美麗島』創刊の目的は無党名の政党を結成することであり、国民大会と地方首長の改選を主張することにあったと述べている。しかし同時期「反共義士」を自認する勢力により雑誌『疾風』が創刊され『美麗島』と激しい論戦が繰り広げられ、論戦は次第に過激化し、言論のみならず暴力手段によって『美麗島』事務所が攻撃を受ける事件も発生した。「反共義士」は民間団体であると主張していたが、政府の指示の下『美麗島』を攻撃していた可能性は排除されていない。


title: 美麗島事件

text: 雑誌『美麗島』の知名度は日を追うごとに高まり、1979年11月には8万冊の発行部数を記録、11月20日には「美麗島政団」により台中にて「美麗島之夜」なる活動を行い、式典の中で世界人権デー当日に高雄でデモを行なうことを決定した。しかしこの時、『美麗島』の高雄事務所は既に2回の襲撃を受けており、また黄信介の私宅も攻撃を受けるなど、『美麗島』と周囲には緊張が高まっていた。


title: 美麗島事件

text: 1979年11月30日、台湾人權委員会は高雄市第一分局に対し世界人権デーに当る12月10日午後のデモを申請したが不許可との決定が伝えられた。その後も数度の申請が試みられたが、結局許可を得られず、党外活動家は元来の計画に従い高雄市にて無許可のデモを決定した。


title: 美麗島事件

text: 12月9日、国民党政府は軍事演習を理由に12月10日の全てのデモ活動の禁止を宣言した。デモ当日、『美麗島』のボランティアである姚国建と邱勝雄は活動日時を知らせるビラ配布により逮捕、官憲の暴行を受けた。『美麗島』活動家は逮捕の事実を知ると警察に対し即時釈放を要求、両名は翌日未明に釈放された（鼓山事件）。この事件が党外活動家の怒りを買い、元来デモへの参加を計画していなかった多くの活動家が高雄に向かいデモ参加の準備を開始した。


title: 美麗島事件

text: 12月10日午後6時デモ隊はデモを開始、当局は治安部隊を出動させこれを阻止しようとした。集会地として計画された「扶輪公園」は既に封鎖されていたため、デモ隊は急遽現在の新興分局前のロータリーに集会地を変更した。集会で黄信介の演説が開始されると治安部隊によりデモ隊は完全に包囲された。施明徳と姚嘉文は警察側との協議を行い午後11時までの集会の許可と、治安部隊の撤収を要求したが、警察側は治安維持を名目にこれらの要求を全て拒否した。午後8時半、治安部隊がデモ隊に対し催涙弾の使用を開始すると集会現場は混乱、双方間での衝突に発生し、午後10時前後には警察の応援部隊も到着し大混乱となった。


title: 美麗島事件

text: 事件発生後の12月13日午前6時、政府は台湾全島での党外活動家の逮捕を決定、治安部隊を全島に展開させた。1980年2月20日、憲兵軍法会議は叛乱罪で黄信介、施明徳、張俊宏、姚嘉文、林義雄、陳菊、呂秀蓮、林弘宣らを起訴、その他三十数人が一般法廷で起訴された。張徳銘、陳継盛などの支援の下、党外活動家側は弁護人選定に着手し、最終的に15人の弁護団が結成された。被告1名に弁護士2人が対応して裁判が行われたが、軍法会議で起訴された8人全員は有罪、施明徳は無期懲役、黄信介には懲役14年、その他6人には懲役12年が言い渡された。


title: 美麗島事件

text: 美麗島事件は後の台湾政治情勢に大きな影響を及ぼしている。軍法会議で審理された8人の内、呂秀蓮は副総統に、姚嘉文は考試院長に、林義雄は民進党主席、は立法委員、陳菊は労工委員会主任委員（現在は監察院院長）を務め、民主進歩党内で大きな影響力を持った。弁護団では江鵬堅は初代民進党党主席に、黄信介の弁護をした陳水扁は総統に、謝長廷は民進党党主席、高雄市長、行政院長を歴任し、蘇貞昌は台北県長、総統府秘書長、民進党主席、行政院長を歴任、張俊雄は行政院院長及び民進党秘書長を歴任している。


title: 美麗島事件

text: また別の方面では、かつて民進党主席であり、美麗島事件のリーダー格であった施明徳と許信良は党と距離を置き、民進党の政策を批判している。林義雄も民進党主席を務めたが、退任後は在野勢力として核四問題で党執行部と対立、2006年1月に離党している。彼らは民進党の政権獲得後、批判勢力として大きな影響力を有している。


title: 美麗島事件

text: 美麗島事件は民進党の政治的出発点であると言える。民進党結党以前の事件であるが、後の党員の多くが事件に関連し、民主改革と国民党の一党独裁体制の打破に大きな功績を残した。しかし党内部では美麗島事件が主導権争いに利用されているのも事実である。2004年の総統選挙の際に副総統候補を決定する過程で、呂秀蓮は美麗島事件を利用し、事件当時呂秀蓮との路線対立のあった29人を「反呂」立法委員として批判するなど、現代台湾政局の中では現在進行形として扱われている。


title: 秘密の扉 (テレビドラマ)

text: 李氏朝鮮第21代王英祖が息子である思悼世子を米びつに閉じ込めて餓死させた、朝鮮王朝史に残る悲劇を殺人事件という新たな解釈を織り交ぜ、ミステリータッチで描いた時代劇。オリジナルタイトルは『秘密の扉～儀軌殺人事件』。


title: 秘密の扉 (テレビドラマ)

text: 1754年、英祖の息子で摂政を務めるイ・ソン（後の思悼世子）はある日、唯一の親友である画員のシン・フンボクを連れて身分を隠して町に出かける。そこで貸本業が違法な商売として取り締まられている実態を知り、独断で貸本業を許可すると宣言するが、政治の主導権を握る老論派の重臣たちだけでなく英祖からも反発を買ってしまう。


title: 秘密の扉 (テレビドラマ)

text: 数日後、フンボクが先代の王景宗が眠る王陵の井戸から死体となって発見される。だが、彼の死は自殺として早々に処理され、フンボクとその家族は逆賊とされてしまう。これに疑問を持ったソンは、町で知り合った美しく聡明な貸本屋の娘ソ・ジダムに秘かに協力を仰ぎ、親友の死の真相を探る。


title: ディスチャージ (バンド)

text: ディスチャージ（）は、イギリスのハードコア・パンクバンド。1977年にストーク＝オン＝トレントで、2人の兄弟、Terry "Tezz" Robert（ボーカル）とTony "Bones" Roberts（ギター）、Roy "Rainy" Wainright（ベース）、およびTony "Hacko" Axon（ドラム）によって結成された。


title: ディスチャージ (バンド)

text: 1本のデモテープ「Self Title（後に1977 Demoとしてブートレッグ、2008年に正式にCDでリリース）」を結成年に制作。ファッション、サウンド共に、当時のパンク・ロックそのもので、当時のセックス・ピストルズ、ザ・クラッシュ、ダムドに影響を受けた。このメンバーでは、ストーク＝オン＝トレント周辺でのローカルのギグをプレーしただけだった。


title: ディスチャージ (バンド)

text: 1979年に、Hackoが脱退。Tezがドラムに変更、ローディーをしていたCal (Kelvin Morris)がボーカルで加入。Calが加入し、それまでの曲は全て捨て、曲を新たに書き直し、歌詞はCalが書いた。


title: ディスチャージ (バンド)

text: ※「LIVE IN PRESTON」「LIVE NOTTHINGHAM UNION 12/3/83」の2枚の7"epは、かなりレアで、入手困難。特に「LIVE IN PRESTON」には未発表曲の「WHERES OUR FREEDOM」が収録されていることで有名。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 関ジャニ∞が世のためカラダを張って世の中のあらゆるモノの「ある・なし」「出来る・出来ない」の境界線を探り出していく、前代未聞の「仕分けバラエティ」。2011年の2月・3月に『お願い!ランキング』内の「お願い!企画ファーム」コーナーでパイロット版を放送した後、同年4月からレギュラー番組化。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: さらに、9月10日より、『ガリレオヒット脳研』の後番組として土曜のゴールデンタイムに進出。ゴールデン移行にあたり、番組の設定も「仕分け結社」なる組織の司令を受けて、「仕分け人」の関ジャニ∞とゲストが、仕分けゲーム対決を通して境界線を探るというものに変更された。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 土曜20時台の1時間枠でレギュラー放送するという名目ではあるが、ほとんどの回が18:56からの2時間特番である。2014年5月24日放送分は19:54からの1時間放送となったが、これは2013年1月26日放送分以来1年4ヶ月振り。また2015年1月31日には8ヶ月1週間振りに、同年2月21日に20日ぶりの1時間放送となった。また、この日が最後の1時間レギュラー枠だった。原則としてゴールデンタイムの時間帯に放送するため、改編期特番などが原因の長期休止が発生することが多く、2012年夏以降は2週間〜1カ月に1回程度の放送になっている。まれに18:30から同番組の2時間半スペシャルを放送することもある。特に2012年4月28日から2013年3月23日まで、18:30に『雑学家族』が編成されていた時期では、頻繁に2時間半SPを放送していた。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: また土曜に移動した2011年9月はまだ木曜未明（水曜深夜）分の放送が残っていた都合上、木曜未明（水曜深夜）・土曜ゴールデンの週2回放送を行っていたり、本放送でカットされた企画を含めた完全版を後日関東ローカルで流したりと、特殊な形態で放送されていた。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: これまでの最高視聴率は2013年1月26日放送回の16.2%（ビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム。以下略）。しかし、2014年になってから視聴率が低下、7月5日放送の2時間スペシャルでは5.0%を喫してしまった。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 放送終了後から約半年後の2015年9月25日より不定期に、本番組の音楽系対決企画を引き継いだ特別番組『関ジャニ∞のTheモーツァルト 音楽王No.1決定戦』が、2017年10月8日からはレギュラーで『今夜、誕生!音楽チャンプ』が放送されている。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 不定期で、様々な趣向のトーナメント大会が放送されている。オーディションで選抜された8名の歌ウマキッズが優勝とリン・ユーチュンとのスペシャルマッチ挑戦権を賭けて戦う（2013年9月28日・12月28日放送分）、3人1チームの4軍団対抗戦（番組からは、関ジャニ∞渋谷とMay J.らが「仕分け∞軍団」としてエントリー）、国籍の異なる8人が戦う国別対抗戦（日本代表としてつるの剛士が、台湾代表としてリン・ユーチュンがそれぞれ参加）、など。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 若手歌手やタレント、歌ウマキッズら5 - 6名の挑戦者が、プロ歌手に勝利する下剋上を目指す。まずプロ歌手が持ち歌・十八番を唄った後、挑戦者もプロ歌手が唄った曲と全国平均点が近い曲を1曲選んで歌唱。得点がプロ歌手を上回れば次のステージに進出、下回ったらその時点で脱落。これを、1st STAGEと2nd STAGEの2回行い、2nd STAGEをクリアできた挑戦者のみが、FINAL STAGEで最強歌手と対戦。最強歌手にも勝利できれば、下剋上達成となる。なお最強歌手は連勝中はMay J.だったが、サラ・オレインに敗北したため、そのままMay J.が役割を担うのか、それともサラ・オレインに交代するのか、2014.11時点では定かではない。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 関ジャニ∞は1人ずつ、仕分けルームにいるアーティスト軍団（ソロアーティストや有名バンドのドラマーなど3 - 4人）の中から自分が勝てそうだと思う1人を選択。両者同じ曲のむずかしいコースを叩き、得点が多かった方の勝利。叩く楽曲は、原則「J-POP」ジャンルの楽曲だが、まれに「アニメ」「クラシック」「どうよう」から選出される。このため、「ボーカロイド曲」「ゲームミュージック」「ナムコオリジナル」から選出されたケースはない。また、対戦者の持ち歌が採用されることもある。「最強ドラマー決定戦」（後述）の第2回大会から、おにコースや特別に譜面が作成されたアーケード版未収録楽曲で叩く対戦も行われている。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 関ジャニ∞はアーティスト軍団に勝てば仕分け成功、負ければ仕分け失敗（秘書から仕分けバズーカ）。また特別編として女性アーティスト大会、事前オーディションを勝ち抜いた若手アーティストによる新人大会（錦戸が参加）、ミュージシャンではなく打楽器界の日本一との異種対決など、様々な趣向で行われている。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: なお、この仕分けと前述のカラオケ仕分けでは『お願い!ランキング』の水曜・土曜放送分において、出場者オーディションを兼ねたスピンオフ企画も放送されている。2012年12月1日で初めて大倉が負けたため新王者SOPHIA赤松にチャンピオンベルトを渡した。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 大倉は番組特製の法被を着て参加する（初回は着ていなかった）。ただし、特別編で大倉がプレーせず見届け人の場合は、法被は着ない。また、「最強ドラマー決定戦」第2回から大倉以外の関ジャニ∞メンバーも出場する場合は法被を着ている。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 関ジャニ∞が1人ずつダンスに挑み、プロダンサーがそれを審査する。初回は、指定されたダンスの技に1人ずつ挑戦、全員成功を目指す。判定は、プロダンサー4人の合議で、「上手い」または「下手」で判定。「下手」と判定された場合、踊れない「ダメジャニーズ」の烙印を押される。2回目以降は、関ジャニ∞が小学生ダンサーと1対1で対戦。お互いに課題として与えられた共通の技を含めた30秒のオリジナルパフォーマンスを披露し、プロダンサー5人の審査（2回目は多数決、3人目は持ち点10点×5人の合計点）で勝敗を決する。なお3回目からは、関ジャニ∞側に助っ人を加えて、小学生ダンサーと対戦している。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 身体の柔軟性に自信のある女性芸能人・アスリートが、リンボーダンス(自動的に前進するベルトコンベア式の床に乗りながら、バーをくぐる)で対決。当初はプロフィギュアスケーターの荒川静香に、それ以外の出場者が挑むという内容であった。関ジャニ∞は、第1回大会は抽選で選ばれた大倉が選手側で参加し、それ以外のメンバーは一応仕分けという名目で、荒川が優勝できるか否かを予想。第2回大会以降は、全員見届け人として誰が優勝するか仕分ける方式になっている。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 2012年8月4日放送。ボウリングのピンをノーミスで連続1本から10本まで倒せるかという企画。ルールは全10ステージ、10人連続で指定本数のピンを倒していき最終ステージまでノーミスでクリア出来れば成功だが、後半ステージに行けば行く程プレッシャーがかかるので精神力が重要となる。制限時間10時間以内に達成出来れば賞金100万円。誰か1人でも失敗したら連帯責任として仕分けバズーカを執行され、最初からやり直しとなる。ちなみに20代～30代男性が行った場合ノーミスで全ステージをクリア出来る確率は0.39％。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 2013年5月22日放送。関ジャニ∞の仕分けで全く活躍出来ず肩身の狭い思いをした横山・渋谷・錦戸の3名が共通するボウリングで女子プロボウラー3名と全3ステージで家具に囲まれたリビング内でボウリング対決するという前代未聞の企画。但しプレッシャー要因として残りの関ジャニ∞4名の誰かがリビング内に入り投球者へプレッシャーを与える。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 2013年8月10日放送。通常のボウリングは4列10本だが、2列ずつ増やしていき（最大24列300本）、全10ステージで日本No.1プロボウラーならストライクで300本まで倒せるかというチャレンジ企画。チャンスは3回（各ステージ）失敗で終了。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 2014年12月7日放送の特別編で初登場。芸能人4名がトーナメント戦を行い、ピアノレッスン用ソフトが指示した通りに課題曲を3回続いてピアノ演奏し、ミスタッチの回数が少なかった者が勝利となる。ただ曲のテンポは回ごと変化（等倍→1.2倍→1.3倍）する。この企画は仕分けは行わず、開始当初は関ジャニメンバーも横山と大倉しか登場せず、立会人として清水ミチコが出演していたが、2015年1月17日放送の2時間SPでは関ジャニ∞全員が立会人という役割で登場し、様子を見守っていた。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 2014年12月7日放送の特別編で初登場。悩みを抱えた芸能人の日常生活に2日間密着したVTRを基に、心理カウンセラーらの心の専門家が悩みを解決するためのアドバイスを送る。この企画はゲームなどを行う対決企画ではなく、また関ジャニメンバーも村上と安田しか登場しない。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 2015年1月17日放送。中卒の関ジャニ∞の横山・大倉が高卒認定試験合格に挑む企画。高卒認定試験とは高校を卒業出来なかった人が高校卒業程度と同等の得るための試験であり、合格すれば大学・専門学校などの受験資格が得られる。高卒認定試験合格に必要な科目は8科目でその全てに合格しないと不合格となる。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 冷凍食品を使ってプロの料理人より美味しくアレンジできるか競う。味覚センスが問われる。アレンジルールは使用できる食材は3つまで（調味料は含まず）で、制限時間は5分。審査方法は誰か作ったか分からず別室にいるフードライター10人が試食し一番手軽で美味しく家でも作ってみたいアレンジ料理人に投票を入れる。関ジャニ∞メンバーが得票数1位なら仕分け成功。プロの料理人が得票数1位なら仕分け失敗となる。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 別室（仕分けルーム）にいる6 - 10人の女性などをカメラ越しで見て、その中に半分紛れている特定のものを仕分ける。お母さんor小学生（お母さんを当てる）、女装男性or本物女性（女装した男性を当てる）など。女性以外を仕分ける問題（書道や芸術のプロが作った作品とADが作った偽物作品を仕分ける、など）が出題されることもある。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 正解は、選ばれた本人から発表（物の場合は秘書から発表）。正解なら手を差し出して握手、不正解なら手に持った仕分けバズーカで顔面に炭ガスを噴射される。正解する度に得点を獲得。得点は1人選ばれるごとに上がっていく。得点パターンは回によって異なる。正解・不正解のどちらか全て選ばれた時点で終了。不正解が全て選ばれた場合は、自動的に残りの挑戦者が正解を選んだものとみなされ、該当チームに得点が加算される。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 仕分けルームにいる3人の女性の中からダイエットに成功した1人を、ダイエット前の写真や質疑応答を元に当てる。解答のチャンスは2回。解答方法や正解発表は「仕分けチャレンジ」と同じ。1回目で正解なら100（50）点、2回目で正解なら50（20）点。関ジャニ∞・ゲストチームに対して個別の問題が、それぞれ1問ずつ出題される。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 交互に1人ずつ挑戦。まず2 - 3人に候補を絞った後、ヒントとして質問や動作、カメラのズームなどリクエストを1つだけ行える。その後、正解だと思うものを1人選択し、スタジオに呼び寄せる。呼び寄せられた有名人は、スタジオで課題を実演。成功なら選んだ人は得点（30点または50点で固定）を獲得、失敗なら選んだ人はスタッフから仕分けバズーカで顔面に炭酸ガスを噴射される。両チーム、同じ回数ずつ有名人を選んだ時点で終了。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 出題されたお題に対して、全員が回答。チーム内のゾロリ数（答えが揃った人数）を競う。7人全員の回答が揃った場合は「ゾロって7」達成。問題の種類は、多種多様なジャンルから出題される「価値観ゾロって7」、芸能界やプライベートにまつわるテレビでは答え辛い質問がチームごとに出題される「答えづらいゾロって7」、2択から選ぶ「2択ゾロって7」、写真で出された芸能人の名前を漢字で正しく書ける人数を競う「芸能人の名前 漢字でゾロって7」など。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 1問ごとに、ゾロリ数が多かったチームに20点（同数の場合は、得点なし）。また「ゾロって7」を達成した場合は、これとは別に30点のボーナスを獲得（引き分けでもその30点は獲得）。2011年12月3日放送分からルールが改正され、各チームゾロリ数に応じた点数を獲得。4ゾロリ以下→0点、5ゾロリ→50点、6ゾロリ→60点、「ゾロって7」達成→100点。5ゾロリ→30点、6ゾロリ→50点の場合もある。時々最年長横山がポンコツ回答を出すこともある。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 本編とは別に行われ、関ジャニ∞のみが挑戦。ジャニーズ事務所において関ジャニ∞の先輩にあたるアイドルの代表曲を、1コーラス間違えることなく唄い切る。1人ずつ、番組が選んだ候補曲10曲（または12曲）の中から1曲を抽選で決定、その曲をカラオケ形式で唄い歌詞の途中3ヶ所が空欄になっているので、それらには正しい語句を補いつつ唄っていく。ただし3ヶ所目は空欄が長い難問になっているので間違えることなく1コーラス唄い切ったメンバーは「ジャニーズ愛あり」に、歌詞を間違えた及び空欄に正しい歌詞を補えなかったメンバーは「ジャニーズ愛なし」に、それぞれ仕分けられる。コーラスの部分は歌わなくてもOK。2012年11月17日放送はジャニーズ愛仕分けリベンジという理由で1年間反省したかを確かめるというため2番まで歌い、さらに5か所の空欄の歌詞を全て間違えずに歌えれば「ジャニーズ愛あり」という新ルールが導入された。2014年12月6日の放送日では前回唯一愛なしだった大倉の汚名返上のため復活した。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 関ジャニ∞は、2人の会話（90秒間のフリートーク）や質疑応答から苦手としている芸能人は誰かを推理する。ゲストが正解を変えない様に、予めゲストは苦手としている芸能人は決めており、その相手にも正解発表で初めて、ゲストから苦手にされていることが分かる仕組みになっている。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 正解（仕分け成功）なら関ジャニ∞の勝利、不正解（仕分け失敗）なら仕分けバズーカ。関ジャニ∞が最後まで正解となる芸能人を当てられなければ、ゲストに賞金が贈られる。水曜深夜でも一度だけ、「仕分けチャレンジ 芸能人の演技」というタイトルで、同様の企画が放送された。ゴールデンとのルールの違いは、個人戦で、各自が記述で解答。不正解だったメンバーは、1人ずつ女性秘書からビンタを受ける。関ジャニ∞全員が不正解だった場合、ゲストが演技し通せたということで、ゲストに賞金が贈られる。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 登場した8つの人物や物などを、正しく2つのグループに仕分ける。女性の見た目仕分け（20代女性と40代女性、小学生とお母さん、女装した男性と女性、等）、本物の芸能人親子とニセモノ親子、プロが作った料理とADが作った料理、100円グッズと1万円以上の商品等。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 仕分け方法は、予め指定された一方のグループに該当する4つを、メンバーが1人1つずつ選んでいく。正しければ握手されるが、間違っていれば当人や女性秘書からビンタや顔面水鉄砲などの罰ゲームを受ける。4つが全て選ばれた時点で、メンバーが残っていても仕分け終了。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 2011年8月18日未明（17日深夜）放送分以降は、関ジャニ∞チーム対ゲストチームの対抗戦方式で実施。交互に1つずつ選んで、正解の方を選ぶ度にポイントを獲得（1個目→10ポイント、2個目→20ポイント、3個目→30ポイント、4個目→40ポイント）。不正解の方を選んだ場合は、罰ゲーム。合計ポイントが多かったチームの勝利。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 1人ずつ課題に挑戦して、関ジャニ∞を2つのグループに仕分ける。ジャニーズ愛あり・なし（歌詞が3ヶ所空欄になっている先輩の曲を正しく補いながら唄う）、漢字の実力 中2以上・中2以下（中2レベルの漢字の読み問題に答える。中2以下になると、問題レベルを下げてどの学年レベルか暴かれる更なる辱めを受ける）、等。


title: 関ジャニの仕分け∞

text: 前述の「関ジャニ∞仕分け」とタイトルは同じだが、ルールは異なる。関ジャニ∞の先輩にあたる俳優や芸人が登場、1人ずつメンバーが出てきて、本人の目の前でその先輩芸能人の名前を正しく答える。正解なら先輩芸能人に握手される。不正解なら失礼でその先輩の気分を害させたということで、女性秘書からビンタ制裁を受ける。この仕分けでは、登場した先輩1人に対して、正解するメンバーが現れるまで続けられる。その為、答えを教え合うのは、原則禁止されている。


title: レッドクロス〜女たちの赤紙〜

text: 『レッドクロス〜女たちの赤紙〜』（レッドクロス おんなたちのあかがみ）は、「TBS開局60周年特別企画 2夜連続スペシャルドラマ」として同局系列で2015年8月1日21:00 - 23:18と8月2日21:00 - 23:13に2夜連続放送された日本のテレビドラマ。主演は松嶋菜々子。第二次世界大戦中に戦場に赴いた従軍看護婦を主人公に、満州事変から朝鮮戦争までの間の彼女の生き方を中心に描かれた。


title: 白川口駅

text: 簡易委託化に伴い、駅舎内はリニューアル工事を行い、2009年頃のKIOSK閉店以来となる売店が事実上復活した（ただし、販売される商品は白川町の特産品などが中心で、一部の菓子パンや飲料、菓子が販売されている程度である）。また、駅前には新たに公衆トイレが設置された。


title: 白川口駅

text: 当駅の所在地は岐阜県加茂郡白川町であり、同じ岐阜県内でも白川郷・五箇山の合掌造り集落で知られる大野郡白川村とは関係がない。白川町では美濃白川ブランドの浸透化を狙い、列車が当駅に到着した際には乗客に白川茶が配られる場合もある。


title: タクティカルシューター

text: タクティカルシューター（）とは、シューティングゲームのサブジャンルである。ファーストパーソン・シューティングゲーム（FPS）とサードパーソン・シューティングゲーム（TPS）の両方をカバーする。現実の銃撃戦をゲーム内で再現しているため、他のアクションゲームと比べると素早い反射動作よりも戦術や注意力が重要となる。タクティカルシューターの中でも、特に軍隊での戦闘を伴うものはMilSimsと呼ばれることがある。日本では「タクティカルFPS」「爆破系FPS」「5vs5爆破系FPS」とも呼ばれている。


title: タクティカルシューター

text: IGNによると、タクティカルシューターでは「注意（caution）、警戒（care）、協力（cooperation）、連携（coordination）、計画（planning）、ペース配分（pacing）」が重要とされている。このジャンルのゲームでは、迷いのない攻め、カバーのための素早い立ち回り、戦略的な後退、そして最終的な目標物の奪取が、ゲーム内で勝つために大切であるだけでなく、プレイを楽しむために必要な行動として設計されている。GameSpewのDavid Treharne氏は、タクティカルシューターが成立するための要素として


title: タクティカルシューター

text: を挙げている。さらに、このジャンルのゲームの特徴として、「一般的なシューティングゲームよりもプレイヤーの移動が遅く、精度が格段に低く、弾薬の距離減衰があり、プレイヤーには指揮をする分隊があり、プレイヤーが死ぬまでに2～3発しか銃を撃てないことが多い。」と彼は述べている。


title: タクティカルシューター

text: タクティカルシューターはリアルさを追求したゲームである。一発の銃弾で死ぬことも珍しくないため、他のシューティングゲームよりも慎重にならざるを得ない。 武器のリアルな造形が重視され、他のアクションゲームに比べて武器の性能強化が制限されていることが多い。そのため、他のシューティングゲームに見られるようなプレイヤー個人のヒロイズムが抑制され、戦術（タクティクス）がより重要になる。


title: タクティカルシューター

text: 全体的に、タクティカルシューターのプレースタイルは他のアクションゲームに比べてゆっくりとしている。これはゲームプレイにおける罰則が著しく多いためである。リアルさを追求するためにジャンプ操作に重点がおかれないこともあり、中にはジャンプボタンがないゲームもある。走りながら撃つゲームとは対照的に、タクティカルシューターでは（味方の援護射撃を利用する、開けた場所を避けるなど）慎重さや忍耐力が要求される。また、タクティカルシューターでは通常、走っている間は射撃精度が下がり、しゃがみや伏せの姿勢では射撃精度が上がるように設計されている。プレイヤーは、精度は低いが広い範囲を見渡せる腰からの射撃（hippie）か、精度が高いが視界が狭くなるスコープ/アイアンサイトの使用（ADS、Aim Down Sight）を選択することになる。『Unreal Tournament（UT）』内のInfiltration MODのようなタクティカルシューターゲームでは、より現実に近いゲームプレイを実現するために、他のFPSに見られるクロスヘア（レレティクル）が存在しない。


title: タクティカルシューター

text: 多くのタクティカルシューターゲームでは、プレイヤー・キャラクターを他のチームメイトがサポートするような集団戦闘を採用している。初期のタクティカルシューターでは、コンピュータ制御された単純なチームメイト（ボット）が支援を行っていたが、後のゲームではゲームAI（人工知能）が進化し、クロス配置を使った援護射撃などより複雑な行動をとるようになった。ゲームAIが十分に発達したゲームでは、プレイヤー・キャラクターが他のコンピュータ制御のキャラクターに命令を出すことができる。このジャンルのゲームの中には、作戦の前にプレイヤーがチームの動きを立案・計画して、それにゲームAIが従うものもある。また、多くのゲームでは多人数でのオンラインプレイが可能であり、人間のプレイヤー同士がヘッドセットを介して戦略を練り、連携することができる。 他のシューティングゲームよりもチームベースの戦術が重視されるため、正確なエイミングと素早い反射動作だけでは必ずしも勝利に結びつかない。


title: タクティカルシューター

text: プレイヤーの身分（レベル、ロール、クラス）は、通常、ゲームの設定を反映している。例えば、プレイヤーはSWATの警察官としてテロリストやその他の犯罪者と戦ったり、現実世界の紛争で戦場の兵士や特殊部隊のコマンドーとして軍事戦闘に従事したりすることになる。また、ゲームによっては、完全に架空の世界が舞台となり、SFの要素を取り入れたものもある。各プレイヤーにはそれぞれ異なる目的があり、単純に敵を倒すことを求められることもあれば、VIPを特定の場所まで安全に護衛する、目標物に爆弾を仕掛けるなどの作戦目標がある場合もある。マップにはチェックポイントや代替ルートが設けられていることが多い。攻撃側は走り撃ち（"Run & Gun"）によって拠点に攻め込むと防衛側から激しい抵抗を受けるため、優位なポジションを確保したり、敵の意表を突いたり、あるいは完全に接敵を回避することが重要になる。


title: タクティカルシューター

text: タクティカルシューターでは、実際の銃器をモデルにした武器が登場することが多く、他のシューティングゲームよりもリアリティが追及されている。例えば、第二次世界大戦を舞台とするブラザー イン アームズシリーズでは、開発元であるGearbox Softwareが、リコイル、モーションブラー、抑圧感などをリアルに表現することで、実際の武器を正確に描写している。彼らは実際に武器の動作確認を行い、軍事コンサルタントを雇ってゲームを開発した。


title: タクティカルシューター

text: とはいえ、実際の戦闘をリアルにシミュレートすることは、ゲームバランスや競技性のためにしばしば犠牲になっている。マルチプレイでのバランスを確保するために、ゲーム内の武器や弾道を現実のものからかなり修正することが多い。例えば、『カウンターストライク』などのゲームでは、プレイヤーの胴体や脚に複数の弾丸が当たっても生き残ることができるが、背中への近接攻撃（パンチやナイフ）や「ヘッドショット」は自動的にキルとなる。


title: タクティカルシューター

text: 『Quake』のようなラン＆ガンシューティングでは、プレイヤーは武器を持ち歩くことができるが、タクティカルシューターでは、プレイヤーが装備できる武器にかなり制限があるため、状況やチーム内での役割に応じて武器を慎重に選択する必要がある。『Half-Life: Counter-Strike』のプライマリ武器（アサルトライフル、ショットガン、サブマシンガン、スナイパーライフル、ライトマシンガン）とセカンダリ武器（ピストル、ショットガン）を装備するシステムは『コール オブ デューティ4 モダン・ウォーフェア』などのシューティングゲームでも採用されている。


title: タクティカルシューター

text: タクティカルシューターでは、スナイパーライフルやマシンガンなどの重い武器を持っていると、サブマシンガンやピストルなどの軽い武器に比べて移動ペナルティが発生することが多い。ゲームプレイヤーは、このシステムの抜け道を見つけることがよくあり、『カウンターストライク』では、より速く走るために移動中は武器をナイフに持ち替えるといったテクニックが知られている。


title: タクティカルシューター

text: 拳銃やサブマシンガンのアキンボ（二刀流）は、現実では射撃精度が下がるため役に立たないにもかかわらず、映画のオマージュとして、タクティカル・シューティングゲームによく登場する。デザートイーグルは、その重さや反動、限られた弾倉数などから、実際の軍隊や特殊部隊での使用には適していないものの、高火力のハンドガンとして多くのタクティカルシューターゲームに登場している。『モダンウォーウェア』などのソビエト連邦軍（ロシア軍）を描いたフィクション作品では、標準的なアサルトライフルとして7.62x39mmのAKバリエーション（AK-47またはAKM）で武装している兵士の姿が描かれているが、これはAK-47という象徴的な武器によって生じた時代錯誤である。実際、ソ連軍は1970年代に標準アサルトライフルを5.45x39mmのAK-74に置き換えている。例としては、『カウンターストライク』やコール・オブ・デューティのモダン・ウォーウェアシリーズが挙げられる。


title: タクティカルシューター

text: グレネード・スパミング（グレネードを大量に投げ続ける行為）を避けるために、爆発の威力を弱めたり、グレネードを1～2個しか持てないようにしたりすることが多い。手榴弾を投げる前にレバーを離して導火線を部分的に燃やし、相手にキャッチされたり逃げられたりしにくくする「クッキング」は、導火線が不正確なため、現実では推奨されていないが、ビデオゲームや映画では極めて一般的な「ハリウッド戦術」として受け入れられている。


title: タクティカルシューター

text: 1990年代半ばから2000年代半ばにかけて、『Quake』『Project I.G.I.』『Unreal Tournament』などのFPSゲームでは、ダムファイア/無誘導ミサイルを発射する「ロケットランチャー」が、マルチプレイヤーモードの武器として、他の武器を圧倒していた。理由は、ロケットランチャーはリロードが早く、ロケットの移動速度が速く、ミサイルが相手プレイヤーの近くの壁や床、天井で爆発した場合、弾頭には重傷や死亡につながる壊滅的なスプラッシュダメージがあり、爆風によってターゲットを推進し、混乱させることができたためである。


title: タクティカルシューター

text: 一方、『Call of Duty』などのシューティングゲームでは、「ロケットランチャー」という言葉は使われていない。似たようなコンセプトの武器があるが、これらはRPG-7、Bazooka、FIM-92 Stingerなどの実在する武器をモデルにしており、対人ではなく対車両向けの特殊用途がある。また、これらのロケット弾は弾数が非常に少なく、リロード時間も長いため、活用する場面が限られており、プレイヤーの際限のない使用を抑制している。


title: タクティカルシューター

text: 現在、タクティカルシューターのジャンルでよく見られる特徴は、1987年にマイクロプローズ社（Microprose）が制作した『Airborne Ranger』で早くも登場している。『Computer Gaming World』誌は、初期のアーケードゲーム『Commando』（当時の典型的なアクションシューティングゲーム）と比較しながら、このゲームは「より深く、より多彩である」とコメントしている。このゲームは、慎重に管理しなければならない限られたインベントリ、暴力性よりも狡猾さが求められる多様なミッションタイプ、事前に計画を立てて敵を出し抜く必要性など、タクティカルシューターというジャンル全体に共通する特徴を備えていた。『Airborne Ranger』に続いて、1991年にマイクロプローズ社は『Special Forces』を発売し、このジャンルで初めて分隊の仕組みを導入した。


title: タクティカルシューター

text: 次に技術的なブレークスルーをもたらしたのは、1993年にエレクトロニック・アーツ（Electronic Arts）から発売された『SEAL Team』だった。このゲームには、支援部隊や車両ユニットの活用、プレイヤーの行動に反応するリアルタイムのシミュレーション環境（3Dベクターグラフィックス）の実装など、このジャンルの基本的な機能がすでに備わっていた。その後の5年間、タクティカルシューターのデザインに関する実験はほとんど行われなかったが、1996年に発売された『Terra Nova: Strike Force Centauri』は、3Dレンダリングによる初の分隊型ゲームのひとつであった。


title: タクティカルシューター

text: 1998年、が開発した『Rainbow Six』『Ghost Recon』は初めて大きな商業的成功を収め、このジャンルを定義し、洗練させたと言われている。また、実在する武器を使い、ターゲットを素早く殺すことに重点を置いた『Delta Force』も重要なタイトルだった。このジャンルに影響を与えたゲームは他に、『SOCOM』シリーズや、アドベンチャーゲーム『Police Quest』シリーズからスピンオフした『SWAT』シリーズなどがある。


title: タクティカルシューター

text: 『Rainbow Six』（1998年）は、このジャンルの枠組みを定義した革命的なゲームであると評価されている。このゲームは、米連邦捜査局（FBI）の「人質救出チーム（英：Hostage Rescue Team）」に着想を得て、作戦を遂行する熟練した特殊部隊チームを再現するようにデザインされた。このゲームは、反射神経を持たないプレイヤーでも楽しめるように、戦略性を重視して設計されている。 以降、『Rainbow Six』シリーズは、描写の細かさと緻密さの点で、このジャンルのベンチマークとなった。


title: タクティカルシューター

text: タクティカルシューターの中でも特に有名なゲームは、FPSゲーム用のトータルコンバージョンMODとして無料で公開されてきたという歴史がある。『Unreal Tournament (1999)』のトータルコンバージョンMODである『Infiltration』は、「『Unreal Tournament』の騒々しいカートゥーンアクションを、ハラハラするような猫とネズミのゲームに変えた」と評されている。『Infiltration』では、クロスヘアがないものの、腰撃ち（hippie）とスコープ/アイアンサイトを含む詳細な照準システム、異なる移動姿勢（走る、歩く、しゃがむ、そして角に寄りかかって伏せる）、重量ペナルティつきで装備（アタッチメントを含む）を構成するカスタマイズ可能なロードアウトシステム、が特に周知されている。


title: タクティカルシューター

text: 『Half-Life (1998年)』のMODである『Half-Life: Counter-Strike (2000年)』は、（『Unreal Tournament 2003』のようなより高度なグラフィックエンジンを搭載したFPSゲームが発売されたにもかかわらず）その当時最も人気のあるマルチプレイヤーゲームだった。『Half-Life』拡張版の開発者たちが前身となって立ち上げたGearbox Software社は、2005年に『Brothers in Arms: Road to Hill 30』をリリースし、このジャンルをさらに厳密に定義した。FPSゲームにリアリズムを加えただけでなく、戦闘中にプレイヤーが兵士やチームを指揮することができるユニークな戦術的プレイを提供した点において、このゲームは批評家たちに賞賛された。


title: タクティカルシューター

text: 2000年代後半以降、『Call of Duty: Modern Warfare』のような現代的なシューティングゲームの方が、『Quake』や『Unreal』のような未来志向のFPSゲームよりも人気があることが実証されている一方で、厳密な意味でのタクティカルシューターの分野は、2000年代半ばから後半にかけて、ゲーム開発者たちからほとんど無視されてきた。『Rainbow Six』や『Ghost Recon』のような伝統的なタクティカルシューターシリーズでさえ、その続編は戦術的なリアリズムから映画的なアクションを中心としたテーマへと移行していることがわかる。例えば、『Rainbow Six 3 RAVENSHIELD (2003年)』以降の作品では、シリーズの象徴である作戦行動前の計画段階を完全に廃止したり、『Ghost Recon: Future Soldier (2012)』では、あまりにも未来的な設定により、透明マントや肩に装着する対戦車ロケットをプレイヤーに提供する一方で、ワンショット・ワンキルのような単純な戦術的リアリズムのパラダイムを守ることができなかった。


title: タクティカルシューター

text: 『VBS2』（およびその続編の『VBS3』）は、米海兵隊、米陸軍、および多くのNATO加盟国の軍事機関で歩兵訓練用に採用されている軍事教練用シミュレータである。その新しいユーザー・インターフェイスである「Pointman」は、ヘッド・トラッキング、モーション・センシティブ・ゲームパッド、スライディング・フットペダルを組み合わせて、自分のアバターに対するコントロールの精度とレベルを向上させており、ユーザーはよりリアルに武器の照準を合わせ、銃口の抑制を訓練し、隠蔽物の周囲を移動する際には慎重にステップを踏み、姿勢の高さを継続的にコントロールして、援護射撃や隠蔽をうまく利用することができる。


title: タクティカルシューター

text: 2010年初頭から後半にかけて、BIS社の『 (2013年)』、OWIの『Squad (2015年)』、Tripwireの『 (2017年)』、NWIの『 (2014年)』のような後続ゲームのリリースにより、このジャンルの人気は復活した。以降もマガジンドロップやワンショット・ワンキルのパラダイムなど、戦術的な要素を取り入れたゲームが続々と発売され、このジャンルはかなり大きな支持を得ている。


title: タクティカルシューター

text: 『Rainbow Six: Siege (2015年)』や『Battlefield V (2018年)』のようなカジュアルゲームでは、プレイヤーの「HP回復」や「3Dスポッティング」が削除されるなど、"原点回帰"の思想が示されている。


title: タクティカルシューター

text: 2012年にValve Softwareがリリースした『Counter-Strike: Global Offensive』や、2020年にRiot Gamesがリリースした『VALORANT』は世界的なEスポーツタイトルとして認知され興行的成功を収めている。


title: タクティカルシューター

text: 他のファーストパーソン・シューティングゲームシリーズである『コール オブ デューティシリーズ』や『バトルフィールド』などは倒されたら、また復活が出来るモードがメインのため、タクティカルシューターの類に入っていない。ミル☆吉村は、タクティカルシューターの定義を「自分以外のチームメンバーがおり、仲間に指示を出して戦術的に動くシューティングゲーム」としている。


title: ロンドンデリー

text: デリー（、）、公式にはロンドンデリー（、）は、北アイルランドで2番目に大きい都市であり、アイルランド島において4番目に大きい都市でもある。デリーと言う名は「オークの森」を意味するアイルランド語の「Daire」もしくは「Doire」をしたものである。1613年、ジェームズ1世の勅許状により都市になることが承認され、デリーの前に「ロンドン」を付ける形で市名がロンドンデリーに変更された。デリーという都市名がより一般的に知られているが、ロンドンデリーという都市名も一般的に使用されていて、法的名称として残っている。


title: ロンドンデリー

text: フォイル川西岸にある古い城壁都市は2つの道路橋と1つの歩道橋が架かっているが、現在両川岸とも市内（西の「シティサイド」と東の「」）に入っている。また都市区域は南東の農村部にも及んでいる。デリー区が管轄していて、とを抱えている。


title: ロンドンデリー

text: また、アイルランド共和国のドニゴール県とで接していて、何世紀にも渡って親密な関係となっている。デリーの創設者は伝統的にコルムシルという聖人と見なされていて、コルムシルはからやってきた聖者で、ティアコネルは現在のドニゴール県のほぼ全ての地域（1610年以前はフォイル川西岸も一部だった）の古名である。


title: ロンドンデリー

text: 1662年4月10日に発行された市の特許状によれば正式な都市名は「ロンドンデリー(Londonderry)」であり、デリー市議会が市名を変更するための手続きに関する指針を求めたことに対し、2007年1月に高等裁判所がこの勅許状を再確認する形で退けた。しかし、議会は1984年に名称をロンドンデリー市議会からデリー市議会に変更しており、この裁判はこの名称変更で市名までも変更することが可能かどうか明確に求めるものだった。裁判所の決定はそれが明確とはしなかったが枢密院へ市名変更の請願は正しい手順だったことを明確化した。デリー市議会はその後この手順を開始し、平等性インパクト評価レポート(EQIA)の実施を伴った。2009年に、市内在住者への最初のアンケートを取ったが、市名変更に賛成なのはカトリック教徒の75%、ナショナリストの77%だったが、プロテスタントは6%、ユニオニストは8%に過ぎなかった。その後EQIAでは、諮問公開討論会を2回開催し、市名をデリーに変更すべきか否かに関する意見を一般市民から募集したが、総数12,136件のうち、3,108件は概して賛成だったものの、9,028件は反対意見だった。


title: ロンドンデリー

text: 公式市名に反して、簡素なデリーの方がより一般的に知られているが、デリーはアイルランド語でカシの森/カシの木を意味する「Daire」や「Doire」を英語化した言葉で、この言葉は現在のこの都市に位置している場所の最も古い名称である「ディレ・カルガフ(Daire Calgaich)」（カルガフのカシ森）が由来となっている。市名がデリーから変更されたのはの間である1613年でロンドンのギルドによる市の設立を反映したものだった。


title: ロンドンデリー

text: デリーという名称はナショナリストが好んでいて、北アイルランドやアイルランド共和国のカトリック教徒の間で幅広く使われていて、逆にの間ではロンドンデリーという名称が好まれるが、日常会話では市内に住むほとんどのプロテスタント教徒はデリーと言っている。一方、市政府の決定により、イギリス国内での公式使用は通常ロンドンデリーとなっているが、アイルランド共和国の都市や県のほとんどでは地図もメディアでも会話でも常にデリーを使っている。2009年4月、アイルランド共和国外務大臣のはロンドンデリー出身者でアイルランドのパスポートを所持している場合ロンドンデリーとデリーの両方を選べるようにすると発表した。アイルランド共和国での公式道路標識はデリー表記だが、北アイルランドではロンドンデリー（「L'Derry」と略している場合もある）表記であるものの、「ロンドン」の部分を読めなくする破壊行為が行われることがある。組織団体によっても表記が分かれており併記する例もある。例としてシティ・オブ・デリー空港、デリー・シティFC、プロテスタントのといったデリー呼称、対してロンドンデリー港、ロンドンデリーYMCAラグビークラブ、ロンドンデリー・チャンバー・オブ・コマースとロンドンデリーと称する場合もある。市内のほとんどの企業はペニーバーン、ローズマウントといったローカル地域名やフォイル川由来のフォイルを社名で使用することで他のコミュニティからの反発を避けている。は市内ではウォーターサイド駅と呼ばれる事が多いが、他駅ではデリー/ロンドンデリーと呼称されている。1984年5月7日に市議会は市が含まれる行政区を変更した時に、これにより市議会名もデリー市議会に変更された。市は地区と隣接しているが市名は変更せず、市議会も法的に「コーポレーション・オブ・ロンドンデリー(Corporation of Londonderry)」、より正式的に「メイヤー、アルダーマン・アンド・シチズン・オブ・ザ・シティ・オブ・ロンドンデリー(Mayor, Aldermen and Citizens of the City of Londonderry)」となっている。ロイヤルメールのではロンドンデリー表記だが、デリー表記でも配達は可能である。