title: 相見駅

text: 単式ホーム1面1線と島式ホーム1面2線、合計2面3線のホームを持つ地上駅。島式の1番線が下り待機線、島式の2番線が下り本線、単式の3番線が上り本線となっている。1番線を発着する定期旅客列車は、平日7:52発の岐阜行き普通1本のみである（2021年3月改正時点）。駅舎は橋上駅舎となっており、自由通路が設けられている。


title: 相見駅

text: 幸田町の北西に位置し、岡崎市や 西尾市との市町境も近い。北には愛知県道78号安城幸田線が通っている。当駅の開業に合わせて急速に開発が進んでおり、駅前には家電量販店、ホームセンター、スーパー等が入った複合施設、高層マンションの建設が相次いでいる。また駅前にはライトアップされる噴水広場が整備されており、近辺の駅に比べ近代的な景観になっている。


title: 相見駅

text: 駅周辺部では「幸田相見特定土地区画整理組合」が1998年～2015年度の8年間をかけて土地区画整理事業を実施。3,480人の人口を見込み、54.2haを対象に75億3000万円を投じて宅地を造成した。商業施設の建設も進められ、2003年にダイワロイヤルをデベロッパとする近隣型ショッピングセンター「カメリアガーデン幸田」が開業した。食品スーパーマックスバリュやホームセンターケーヨーデイツーなどを核テナントに、飲食店などが構える。また、駅東口ではヤマダデンキが開業。高層マンションが建設されるなど開発が進む。


title: ショパン猪狩

text: 子供のころに見た覗きからくりをヒントにアラブ人風の顔・派手な衣装で「ヘェ〜イ!!レッドスネェ〜ク!!!カモォ〜ン!!」と言いつつ笛を吹き、3つの壷からカラフルな蛇の縫いぐるみをニョロニョロと登場させる芸「三蛇調教」で人気を博す。他にマジックも演じており、相方が突っ込みを入れたりするコミック的な要素を取り入れた芸もしていた（マジックの最中に「手順がおかしい」と言う、ナイフを突き刺すマジックで「痛い」と言う等）。


title: ショパン猪狩

text: 1957年に榎本健一の一座にいた鯉口潤一と『東京コミックブラザーズ』（後に『東京コミックショウ』と改称）を結成。後に鯉口が弟子の八坂一夫、谷幸一を連れて脱退し、妻の千重子や娘と舞台を務めた。1993年3月末で舞台を引退。


title: キャシー・ベイカー

text: アメリカ帰国後はパティシエとして働くつもりだったが、演劇に興味を持つようになり、サンフランシスコのマジック・シアター（Magic Theatre）に参加してサム・シェパードの舞台などに立つようになる。また、オフ・ブロードウェイの舞台『フール・フォア・ラブ（Fool for Love）』に出演し、共演のエド・ハリスと共に1984年のオビー賞を受賞した。


title: キャシー・ベイカー

text: 舞台出演と並行して1983年に『ライトスタッフ』で映画デビューを果たし、その後は数多くの映画やテレビドラマに出演している。1992年に放送を開始したCBSのテレビドラマ『ピケット・フェンス ブロック捜査メモ』ではジル・ブロック役を演じ、プライムタイム・エミー賞ドラマ部門主演女優賞を3度も受賞した。


title: 塩化セチルピリジニウム

text: 塩化セチルピリジニウム（えんか - 、cetylpyridinium chloride、CPC）は分子式 CHNCl で表される化合物で、IUPAC命名法では1-ヘキサデシルピリジニウムクロリド 1-hexadecylpyridinium chloride と呼ばれる。


title: 塩化セチルピリジニウム

text: ピリジン環を有する四級アンモニウム化合物であり、ブドウ球菌を始めとしたグラム陽性バクテリアに対する強い殺菌作用があり、その他の真菌に対しても殺菌作用を有する。その特性から液体歯磨剤や、口内の殺菌を目的としてトローチとして、あるいは喉の殺菌を目的としたうがい薬など医薬品に利用されている。


title: クイズ赤恥青恥

text: 『クイズ赤恥青恥』（クイズあかっぱじあおっぱじ）は、テレビ東京系列局ほかで放送されていたクイズ番組である。テレビ東京とオフィスクレッシェンドの共同製作。全364回。テレビ東京系列局では1995年4月8日から2003年3月7日まで放送。


title: クイズ赤恥青恥

text: クイズに答えるのはスタジオにいるパネリストたちではなく、収録前にスタッフが取材した街の一般人であり、パネリストたちはその中の誰が正解するのかを当てていた。2000年8月から豪華版クイズ赤恥青恥がタイトルも変更された。


title: クイズ赤恥青恥

text: 街頭で一般人にクイズを出題し、芸能人のパネリストは誰が正解するかを予想する番組の基本形式の問題。「○○って何?」「○○なのはなぜ？」「○○と××の違いは？」のように説明を求める形式の問題や、誰もが見たことがあるのに正式名称まではあまり広く知られていない物の名前を答える問題が多く出されていた。当初は一般人に常識的な問題を出題する趣旨だったが、途中からは雑学の分野まで出題する問題の範囲を拡大した。VTR中のBGMには、C.J.ボーランドの「Austral Body」が一時使用されていた。（のちにブレイクビーツに変更された）


title: クイズ赤恥青恥

text: 土曜時代から水曜時代までは、トップ賞のパネリストだけでなく街の一般人にも賞品と称号が贈られていた。特に番組スタートから1年間は下記を決める時間を設けていたが、後にそのシーンを省き、エンディングのテロップで発表するようになった。


title: 丸刈り校則

text: 主に、中学校で行われたが、一部の高等学校や野球部などの部活でも実践されていた。「単なる心得であって、守る法的義務はない」とされる一方で、守る義務があるかのごとく実践されている場合もあり、他方ではファッションや利便性などの理由から校則に関わらず自主的に丸刈りにする生徒もいる。


title: 丸刈り校則

text: 1948年（昭和23年）の学制改革以前、とりわけ1945年（昭和20年）の敗戦以前においても、旧制中学校の生徒は基本的に丸刈りだったが、校則による強制はなかった。旧制中学校の生徒に課せられていた学校教練（軍事教練）は相当な運動量を要し、頭部を保護する制帽、全身を保護する冬服、足元を保護するゲートルの着用が夏季においても必須であった。発汗による不快感のほか、頭部の放熱に配慮しないと卒倒する危険もあり、このような実利的な要因が大きかった。


title: 丸刈り校則

text: 子供のくせに長髪はまだ早いといった偏見は既にあったが、軍人の間で丸刈りが励行されており、軍人以外にも丸刈りの者が少なくない時代であったため、以降の時代に比べて抵抗感を示す生徒は少なく、事実上丸刈りが基本となっていたことも問題視されることはなかった。


title: 丸刈り校則

text: 1966年（昭和41年）、福岡県久留米市の広報紙に「市内の中学校で長髪を認めてほしい」という中学生からの要望が掲載されたが、学校教育課長による回答は「卒業されるまでごしんぼういただき、学校の教育方針にご協力をお願いします」というものだった。


title: 丸刈り校則

text: 1985年（昭和60年）11月13日、熊本地方裁判所は玉東町立玉東中学校の丸刈り校則の無効確認と不利益処分禁止そして損害賠償を求めた訴えを棄却した。ただし、丸刈り校則の合理性には疑問の余地があるとした。また、丸刈り指導のやり方について「直接の説得」や不利益処分がないことを確認した上、全体として「違法とはいえない」としている。


title: 丸刈り校則

text: 1987年（昭和62年）4月、愛知教育大学地球環境科学領域教授の森山昭雄の三男が岡崎市立葵中学校に入学。同生徒は入学時から長髪登校を続けた。10月末、関西6府県において、全87市の内55市で市内全ての公立中学校で長髪可となる。87市の内18市で市内全ての公立中学校で丸刈り強制で、残る14市では長髪、丸刈り強制どちらも見られたが、市内で1校のみ強制というケースもいくつかあった。京都府は丸刈り強制が1校のみと非常に少ないのに対して、兵庫県では全体の3分の2近くが丸刈り強制であり、関西地区で全市一律丸刈り強制のあった18市の内10市を占めていた。


title: 丸刈り校則

text: 1988年（昭和63年）3月、清水市立第二中学校（現・静岡市立清水第二中学校）は、校則に合わない髪型をした男女4名の生徒の写真を卒業アルバムから外し、花壇の花の写真に差し替えた。この事件は新聞各紙で報じられ、同年3月31日には参議院法務委員会で質疑が行われるに至った。4月25日、この事件がきっかけとなり、文部省初等中等教育局長は都道府県教育委員会に対し、校則の見直しを指示。管理教育の雪どけが始まる。


title: 丸刈り校則

text: 1993年（平成5年）、文部大臣赤松良子が、中学生の丸刈り指導問題について「丸刈りは戦争中の兵隊を思い出しゾッとする」と発言し、のち発言撤回する。このころから、日本各地で丸刈り校則見直しの動きが加速される。同年、福島県立医科大学教授の加藤清司ほかにより「男子中学生に対する『丸刈り』指導の効果に関する研究」が出される。相関係数を用いて実証的に、丸刈り指導効果を検証した。丸刈り強制率と少年窃盗犯検挙人割合との相関係数が正となり、丸刈り校則による非行防止の効果を否定したものとなった。


title: 丸刈り校則

text: 1994年（平成6年）7月、この時に丸刈り校則が皆無な都道府県は、北海道、東京都、埼玉県、神奈川県、新潟県、京都府、愛媛県、香川県の8都道府県である。前年は北海道、神奈川県、京都府だった。また、11府県で1割以下となっている。丸刈り強制3割以下（皆無も含めて）は32都道府県に及び、1993年から1994年の1年間で大幅に見直しが進んだ。(朝日新聞平成6年7月16日)


title: 丸刈り校則

text: 1996年（平成8年）、鹿児島県弁護士会は、鹿児島県伊仙町立伊仙中学校の校長に「丸刈りの規制と指導は憲法・ 子どもの権利条約・教育基本法のいずれにも抵触し、子どもの基本的人権を著しく侵害するのですみやかに廃止するよう」勧告する。丸刈り指導拒否して通学した男子中学生に、別室での説得活動その他の強い指導が行われ、転校を余儀なくされたという事例があった。


title: 丸刈り校則

text: 1997年（平成9年）2月22日、最高裁判所は小野市在住の小学生および代理人の「小野市立小野中学校の丸刈り校則無効確認」の訴えを棄却した高裁判決を支持して、上告棄却とした。ただし高裁判決理由で「丸刈り校則は単なる心得であって守る法的義務はない」と確認されている。


title: 丸刈り校則

text: 2000年（平成12年）、「中学校の丸刈り校則をなくす会」のサイトが立ち上げられる。主として熊本県の中学校の丸刈り校則全廃に向けて、インターネットを駆使した市民運動がスタートする。熊本県の中学校では、2002年9月で過半数の104校で丸刈り校則が実施されていた。また、同県を含む南九州地域でも幅広く実施されていた。


title: 丸刈り校則

text: 2002年（平成14年）1月、東京都で行われた日教組教研集会の「子ども参画と学校改革」特別分科会で、「以前に、学校が荒れ、生徒を丸刈りにしたら、学校が良くなったこともある」という趣旨の中学生教師の発言が、参加者から批判を浴びることとなった。


title: 丸刈り校則

text: 2002年3月、熊本県の宇土市立鶴城中学校が、丸刈りを拒否した男子生徒を卒業式に出席させない事態が発生した。6月、熊本県の鹿央町（現・山鹿市鹿央町）の米野岳中学校で、丸刈り指導を拒否した男子生徒を、中体連大会への出場を辞退させる事件が発生する。熊本県議会で取り上げられ、県教育長が「丸刈り校則を見直す時期」と答弁する。


title: 丸刈り校則

text: 2009年（平成20年）3月6日、鹿児島県・奄美群島の公立中学校における男子生徒に対する丸刈りを強制する校則の廃止勧告が同県弁護士会によって送付された。この時点で丸刈り校則のある中学校は奄美群島を中心とした離島のみに限られていた。県教委義務教育課は「校長が実情に応じて校則を定めており、頭髪を校則で規制することは、一概に人権侵害とはいえない」としている。


title: 丸刈り校則

text: 2013年（平成26年）6月、鹿児島県奄美市笠利町の奄美市立笠利中学校で、丸刈り校則廃止が生徒総会で可決。校長の承認を得て、1学期に丸刈り校則が廃止され、奄美群島および鹿児島県の中学校での丸刈り校則が全廃された。。


title: 丸刈り校則

text: 2018年（平成30年）12月、岩手県の公立中学校で丸刈り校則の残っていた3校のうち、岩手町立一方井中学校が3学期からの頭髪自由化を決定。残る2校の岩手町立川口中学校、気仙郡住田町立有住中学校も、2019年（平成31年・令和元年）度の新入生より長髪を解禁した。


title: チョーラ朝

text: チョーラ朝の名が付く南インドの地方政権は、シャンガム文学と呼ばれるタミル古典文学にも記述があり、1世紀から3世紀頃にカーヴェーリ河畔のタンジャーヴールよりやや上流のウライユールに首都を置き、全インド征服やセイロン島遠征で多くの捕虜を連れ帰ったというカリカーラ王の伝承で知られるが、一般的にはパッラヴァ朝の封臣であったヴィジャヤーラヤがタンジャーヴールに興した王朝のことを指す。なお、シャンガム文献のチョーラ朝とこれから記述するチョーラ朝と関係は明らかになっていない。


title: チョーラ朝

text: チョーラ家のヴィジャヤーラヤ（在位：846年 - 871年）は、パッラヴァ朝がパーンディヤ朝と抗争を繰り返す過程で勢力を拡大し、846年頃にパッラヴァ朝の封臣ムッタライヤル家からタンジャーヴールを奪って本拠とした。


title: チョーラ朝

text: 次のバラーンタカ1世（在位：907年 - 955年）は、920年にパーンディヤ朝の本拠マドゥライを陥落させ、セイロンの援軍も破ってパーンディヤ朝の版図を併合した。パーンディヤ王は、セイロンに逃れ、セイロンとチョーラ朝はこのことを契機に反目するようになった。


title: チョーラ朝

text: しかし、949年、バラーンタカ1世はラーシュトラクータ朝のクリシュナ3世に破れ、チョーラ朝の北部、つまりパッラヴァ朝の故地の大半を奪われた。このためチョーラ朝は、カーヴェーリ川下流域を支配するのみの小勢力にまで落ち込んだ。


title: チョーラ朝

text: 965年、クリシュナ3世が没すると東チャールキヤ朝などとの協力で衰運のラーシュトラクータ朝を攻撃する一方、セイロン遠征をおこない、バラーンタカ2世（在位：957年 - 973年）時代にはかなりの失地を回復することができた。


title: チョーラ朝

text: ウッタマ・チョーラの死後、（在位：985年 - 1016年）が即位することとなった。ラージャラージャ1世はチョーラ朝の英傑として知られ、パーンデイヤ朝とケーララ、セイロンの勢力を破り、セイロンの北半分を併合、支配した。


title: チョーラ朝

text: アーンドラ地方の東チャールキヤ朝は、10世紀以降、王族間の争いのため、一時的に断絶していたが、これを奇貨としたラージャラージャ1世は東チャールキヤ家のシャクティヴァルマン1世を擁立して再興した。またシャクティヴァルマン1世の弟、ヴィマラーディティヤに娘クンダヴァーを嫁がせた（クンダヴァーは後のラージェーンドラ1世の妹にあたる）。


title: チョーラ朝

text: このため、ラージャラージャ1世は東チャールキヤ朝の宗主権をめぐって勢力争いを起こすことになった。西部デカンを支配する後期チャールキヤ朝にとっては、東チャールキヤ領のカリンガ（現オリッサ地方）は、良港に恵まれ、穀倉地帯であり、さらに南下して勢力拡大するための拠点となる要衝であった。裏を返せばチョーラ朝にとっては、北インドへ進出するための重要な通路ということになる。


title: チョーラ朝

text: ラージャラージャ1世は、同様に血縁を主張して東チャールキヤ朝の領土に攻め込んだ後期チャールキヤ朝の虚をついて都カルヤーニを直接攻撃して、これを破り、クリシュナ川を越える地までを事実上の支配下におさめ、東チャールキヤ朝の宗主権の確保に成功した。


title: チョーラ朝

text: ラージャラージャ1世は、首都に多くのシヴァ、ヴィシュヌ寺院を建設したが、そのうち世界遺産でもあるブリハディーシュヴァラ寺院（当時は王の名をとって「ラージャラージェーシュヴァラ寺院」と呼ばれた）は、1010年に完成している。また1013年には、北宋に通商のための使者をはじめて送っている。


title: チョーラ朝

text: 息子のラージェーンドラ1世（在位：1012年 - 1044年）は、ガンジス河畔まで遠征軍を送ったり、スマトラのシュリーヴィジャヤ王国に1017年と1025年に海軍を遠征させるなど、チョーラ朝の領土は最大となり、チョーラ朝は勢威を示した。


title: チョーラ朝

text: ラージェーンドラ1世の時代に、インド洋から中国に至るまでの制海権を支配し、貿易の利を独占した。また、首都をタンジャーヴールから北方のに遷都し、同地に壮大なシヴァ寺院であるラージェーンドレーシュヴァラ寺院を建設した。


title: チョーラ朝

text: 1070年、チョーラ朝の王位が空位になると、ラージャラージャ・ナレーンドラの子で、ラージェーンドラ2世（在位：1052年 - 1063年）の娘婿にあたる、当時東チャールキヤ王であったクローットゥンガ1世（在位：1070年 - 1118年）がチョーラ王も兼任し、以後、東チャールキヤ王家は、チョーラ朝と一体となった。


title: チョーラ朝

text: 一方、後期チャールキヤ朝では、1068年以降ソーメーシュヴァラ2世が王であったが、弟のヴィクラマーディティヤは納得せず、王朝の版図の南側に拠点を築いて独立していた。クローットゥンガ1世は、ソーメーシュヴァラ2世を支援したが、1076年ヴィクラマーディティヤは、ついに兄王ソーメーシュヴァラ2世を捕らえて、自らがヴィクラマーディティヤ6世として即位することになった。


title: チョーラ朝

text: ヴィクラマーディティヤ6世はもともと、チョーラ朝と東チャールキヤ朝が合体するのに反対で、チョーラ朝は内政に干渉され、一時的ではあるがこの地の支配権を奪われた。またセイロンで反乱が起こって失われ、後期チャールキヤ朝の封臣であるマイソールのホイサラ朝に攻められるなど厳しい状況にさらされたが、クーロットゥンガ1世は内政につとめて一定の治績をあげ、王朝の安定に努めた。


title: チョーラ朝

text: クローットゥンガ3世（在位：1178年 - 1218年）の治世には、1190年にパーンディヤ朝が南インドで復活し、次王ラージャラージャ3世（在位：1216年 - 1246年）の治世には旧都タンジャーヴールまで攻め込まれ、チョーラ朝はますます衰退していった。さらに、後期チャールキヤ朝が分裂してできたホイサラ朝、カーカティーヤ朝も弱体化したチョーラ朝に目をつけ、その領土を侵略した。


title: チョーラ朝

text: 国内は、9つのマンダラムと呼ばれる州に区分され、しばしば王子たちが長官に任命された。マンダラムは、バラナードゥとかコータムと呼ばれる区域で分けられ、バラナードゥやコータムは、さらにナードゥに区分された。ナードゥは、数十箇所かあるいはそれ以上の数の村落によって構成されていて、村落寺院に残る刻文によって当時の様子についての情報をある程度得ることができる。


title: チョーラ朝

text: チョーラ時代の村落は、バラモンに与えられたブラフマデーヤ村落とそれ以外の村落があって、前者には、サバイ、後者にはウールと呼ばれる自治的共同組織があった。サバイについての研究はS.Krishnawami Aiyangarなどの研究者によってその自治的機能が優秀であったことが明らかにされている。


title: チョーラ朝

text: つまり、ブラフマデーヤ村落は、地租を免除されるかわりに地租の査定や徴集を行うための組織や治安維持や裁判を行うための組織、治水、灌漑を統御して各村落や畑に水の配分をおこなう組織があって、一般的な村落では、農民たちが土地を共同保有し、共同で耕作を行い、ウールの会議によってさまざまな細かい取り決めをしていたので、王権との強い結びつきがあった。


title: チョーラ朝

text: だが、バラモンのもとにあるブラフマデーヤ村落はほかの村落をまとめてその地方の統治秩序や生産活動を先導する役割を担っており、中央集権的ではなくカーストやそれに関連する職業ごとの社会的組織などが社会を統合する機能を担っていて、官僚への給与の支払いに税収をもたらす土地を割り当てたことからも緩やかな封建制であったと考える研究者もいる。


title: チョーラ朝

text: チョーラの王たちは、交易の振興や軍用道路として道路網の整備を行い、カーヴェリー川などの河川から灌漑用の水路がひかれ、多くの貯水池がつくられた。また地租を徴集するためにその適切な課税額を把握するため、一種の検地が行われた。また、特筆すべきなのは、道路網の整備や海軍の警察力によって北インドやジャワやスマトラ方面にまで交易活動をおこなうような商人ギルドが存在したことである。


title: 青空の下、キミのとなり

text: シングルは通常盤と初回限定盤があり、初回限定盤には歌詞ブックレットと「青空の下、キミのとなり」のメイキングビデオを収録したDVDが封入されている。通常盤には、オリジナルトークトラックのウラアラトーク2015が収録されている。今作ではB面のオリジナル･カラオケは収録されていない。


title: 青空の下、キミのとなり

text: 2015年5月25日付のオリコンチャートで初週50.1万枚を売り上げて、初登場1位を獲得した。本作のヒットでCDシングル・アルバムの総売上は3041.3万枚となり、3000万枚を突破した。シングルの首位獲得は、「PIKA★★NCHI DOUBLE」から35作連続、通算42作となった。通算のシングル首位獲得数記録ではB'z（通算47作）に次ぐ歴代2位につけており、その差を5作に縮めた。また、初週売上は前作「Sakura」の46.5万枚を上回り、初週50万枚を突破するのは、「GUTS !」以来である。


title: 神楽ちづる

text: 『ザ・キング・オブ・ファイターズ』（以下『KOF』と表記）シリーズの第3作目である『KOF'96』（以下『'96』と表記）より登場した神楽（八咫）流古武術の後継者（護りし者、または護る者）。「神楽」というのは偽名（表向きの姓）で、本名は「八咫ちづる（やた ちづる）」（公式表記はひらがなである）。草薙家が「草薙剣」を、八神（八尺瓊）家が「八尺瓊勾玉」を守護するように、神楽（八咫）家も三種の神器の1つである「八咫鏡」を守護する一族である。神楽家の当主は代々、一卵性双生児の女性が継ぐことになっている。性格は二人よりはしっかりしているが、稀にドジを踏んだりするなど、彼女自身もどこか抜けている面が見られる。


title: 神楽ちづる

text: 双子の姉以外の家族構成については不明だが、雑誌『ネオジオフリーク』誌上では「ちづるがKOFに参加している間、ペットのチーちゃんの世話は誰がしているのか」という質問の答えとして、「主に祖母かもしれない」という旨の回答がされたことがある。


title: 神楽ちづる

text: 神楽家は、草薙家と八神家の660年の長きにわたる因縁の争いを知りつつ、そのどちらにも加担することは無かった。草薙と八神の戦いが無意味なものであると考えていたためである。現代においても、当主であるちづるもまた草薙京と八神庵の争いを好ましいものと考えておらず、2人に対し、三種の神器の宿命を背負う者として、本来の宿命に目覚め、オロチ打倒のために因縁を超えて手を組むよう度々諭している。しかし、2人の争いは「家同士の確執」とは関係無く、「京と庵個人の因縁」に過ぎず、2人の因縁の前にオロチや神器の宿命などという話は、無縁どころかむしろ迷惑な物でしかないために、庵は勿論、ある程度は理解を示す京にも拒絶されている。


title: 神楽ちづる

text: 『'96』ではオロチ四天王の1人であるゲーニッツによって双子の姉のマキが殺害されて、オロチの封印が解かれて活動を再開したオロチ一族に対抗できるだけの力を持った人材を集めるために格闘大会「ザ・キング・オブ・ファイターズ」を開催、決勝戦の後に彼等の力試しを行う（ゲーム上の立場は3人を相手にひとりで闘う「中ボス」）。その後、突如会場に現れたゲーニッツと対決し、彼を倒した。


title: 神楽ちづる

text: 『KOF'97』（以下『'97』と表記）ではオロチとの決戦のためにKOFを再び開催、今度は一般の挑戦者として出場する。その中でオロチ四天王の残り3人（七枷社、シェルミー、クリス）によって復活したオロチと対決。草薙京と八神庵ともども三神器の末裔たちによって、オロチの封印に成功する。


title: 神楽ちづる

text: オロチ封印後は表立った活動はせずオロチの封印の監視をしていたが、『KOF2003』（以下『2003』と表記）にて突如KOFを開催する。しかし、それは「彼の地より出づる者」の1人である牡丹に操られての行為であった。結果的にオロチが解放されてしまい、その際に負傷をした時、アッシュ・クリムゾンにより神器の力を強奪されてしまう。幸い命に別状はなかったものの、神器の力を奪われた今では京と庵を対等に話せる立場ではないと感じて、2人のことをよく知っている矢吹真吾が後のことを引き受けた。その後、『KOF XIII』でアッシュが消滅したことにより力を取り戻した。そのため『XIV』ではバースの影響によってふたたびこの世に現れたオロチを察知し、京・庵と共にこれに対応した。


title: 神楽ちづる

text: 小説版（著者：嬉野秋彦）では、『'97』にて危険な場所で闘い続けようとする京と庵を止めることが出来ず、そのまま置き去りにしたこと（その後、2人は行方不明になった）を後悔しながら生きていたが、『KOF'98』（『〜遺された者たち〜』）で二階堂紅丸の依頼を受けて紅丸、真吾とチームを組んでKOFに出場している。何度か紅丸に口説かれているが、やんわりとあしらっている。ただ、この時のちづるの様子は満更でもないように受け取ることもでき、嬉野がバックストーリーを監修している『KOF XII』においては、紅丸のバックストーリーでちづると紅丸がデートをしている。また、同作では紅丸に京のことを頼んでいる。


title: 神楽ちづる

text: 製作者のイメージは『あしたのジョー』の白木葉子であるらしい。初期設定では草薙・八神の両名と同じく炎の技を使うキャラクターの予定であった。なお、設定画には「唇に火種か何かを付けていて、それを触ってから技を出す」という旨の記載がある。


title: 神楽ちづる

text: 本名は「八咫マキ（やた マキ）」（神楽姉妹の名前は「千鶴」と「万亀」で「鶴は千年亀は万年」に由来するが、公式表記はカタカナで「マキ」である。正式に名前が発表されたのは『2003』だが、『'97』の小説版においてちづるの姉の名前が「まき」であると設定されている）。ちづるの双子の姉だったが、突如現れたオロチ四天王の1人・ゲーニッツによって殺害されてしまう。その結果、片割れを失った八咫鏡の力が一時的に弱まり、オロチの封印は解放される。『'96』で三種の神器チーム（京・庵・ちづる）を使用時、決勝戦に登場する「神楽」は姉である彼女ということになっている。


title: 神楽ちづる

text: 当初はちづると区別するため髪型をショートヘアに変える案もあったが、結局はちづると瓜二つの姿で登場している。ただ、公式絵では額に垂れている前髪の本数がちづるは1本、マキは2本になっており、ゲーム上のグラフィックでもそれがきちんと表現されている。ちづるよりかなり強力な技を持つため、彼女に交代したかどうかによってクリアの難易度がかなり違ってくる。『KOF '98 ULMATE MATCH Online』ではそれだとわかりづらかったせいか、ちづるの服の色が白で、マキの服の色は水色（『'96』でのちづるの2Pカラー仕様）になっている。


title: 神楽ちづる

text: 古武術を名乗ってはいるものの、その本質はどちらかといえば踊りに近いとされ、相手の技を封じたり幻惑させる呪術に長ける。技を出す際に残像を発することがあるが、これは八咫の鏡の力の成せる業であろう。神楽流の技には、ほとんどの物が「○○活」と付けられている。草薙流・八神流と同じく○○の中には数字が入っているが、一部の特殊技については草薙流・八神流の「外式」に対し「除活」となり、その後に同じ漢字が2つ繋がっている。


title: 神楽ちづる

text: 幻影を出現させる技が多種存在し、攻撃した際自分が攻撃したのか幻影が攻撃したのか相手を惑わせることが出来る。また、それを利用した固めが戦術にも多く取り入れられている。相手の必殺技を封印する超必殺技も存在する。


title: 桂派

text: 桂一門の総領名跡である「桂文治」の3代目を継承した2代目文治の義兄（2代目三笑亭可楽門下。のちの初代桂文楽）の江戸下向後、上方では2代目文治の孫弟子を3代目とした。この結果3代目、4代目と東西に文治名跡が並立したが、4代目文治の弟子である初代桂文枝は文治を継がず、以来上方においては「桂文枝」が桂一門を代表する名跡となっていた。


title: 桂派

text: 1874年（明治7年）4月3日の初代文枝死後、2代目文枝の襲名を巡り、「四天王」と呼ばれた初代の門弟、特に当時の人気落語家だった桂文三と2代目桂文都の間で争いが起きた。この紛糾は文三の勝利で終わり、文三は2代目文枝として一門を統率することになる。これが「桂派」である。


title: 桂派

text: 桂派の多くの落語家は素噺（手拭い・扇子以外の道具を使わない落語）が主で、東京から移住した5代目翁家さん馬や2代目三遊亭圓馬の影響もあり、人情噺も得意としていた。定席としては、大阪市ミナミ法善寺周辺の「南地金沢亭」を本拠とし、他にも大阪市内では船場淡路町の「幾代亭」、西区新町の「瓢亭」、市外では岸和田市大工町の「林家亭」などを拠点にした。


title: 桂派

text: 明治30年代の「藤明派」「互楽派」分派を経て、1906年（明治39年）、対立する「浪花三友派」を仕切っていた堀江「賑江亭」席亭の藤原重助が死去したことにより桂派は三友派と和解、「桂・三友両派大合同興行」を行った。しかし1910年（明治43年）、上本町「富貴席」席亭の岡田政太郎が二流の落語家や色物（軽口、物まね、剣舞、曲芸、義太夫、女講談等）を中心として「浪花落語反対派」を興したことや、同しく1910年に一派の総帥だった3代目文枝が他界したことで衰退した。一部は4代目笑福亭松鶴らと「寿々女会」を結成するが長くは続かず、1915年（大正4年）までに三友派に吸収・消滅していった。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 鹿児島生まれ鹿児島市育ち。幼少時は『魔法戦隊マジレンジャー』が大好きで、マジレンジャーの足音や落ち込んだマジブルーの鍋磨きシーンがお気に入りで、マジピンクのスティックを所持していた子供で、紫原の「しいのみ公園」では日が暮れるまで遊んでいた。動物が好きなため、一番最初の夢は獣医師だった。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 物心付いた時から、いつも家の中や自動車の中で曲を流したり、麗奈をライブに連れて行くほど家族全員が長渕剛を好きな環境下で育ったことから、同じ鹿児島県出身の長渕に影響を受け、母にねだって買って貰った子供サイズのギターで小学4年生だった9歳からアコースティック・ギターを始め、まだ上手く弾けないのが悔しくて泣きながら練習し、その3か月後の2010年（平成22年）9月11日から自身のYouTubeチャンネルにて、弾き語り動画の投稿を始める。YouTube初投稿は長渕の「とんぼ」だが、麗奈が知っている曲でコードが4つぐらいな、一番弾けそうな曲という理由で練習し始め、初めて自分で歌いながら弾けるようになった曲でもある。ギターを弾きたいから弾いていただけで、歌手になりたいとは特に思っておらず、練習して弾けるようになった曲を発表する場として、麗奈の成長を記録するような感じで、家族がビデオカメラのセッティングを行い動画を撮影して投稿していた。10歳の頃にYUIや長渕の曲をカバーし初めて人前で歌う。幼い頃から歌が好きで小学4年生から地元の温泉で見つけた個人のギター教室に通っていたが、弾き始めの頃はギターを少し習ったものの、後はYouTubeのギター講座を見たり、YouTubeのコメントで上手な人に質問したり、イベントで知り合った他の出演者に分からないところを質問しつつ、ほぼ独学で練習。ニコニコ動画では、2011年（平成23年）から2014年（平成26年）まで、ギターの練習を目的とした弾き語り動画の公開やニコニコ生放送での生配信を行い、それらのコメントでの反響から、歌と演奏がだんだんと楽しいと思うようになっていった。この頃から、時には「麗奈」名義で、時には本名で、アコースティック・ギターでの弾き語り活動を行う。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 11歳の時には、鹿児島市の音楽総合ショップ「十字屋CROSS」主催、ヤマハ音楽振興会などによる後援の下、鹿児島市のライブホール「キャパルボホール」で2012年（平成24年）8月下旬に行われた、第6回「ミュージックレボリューション十字屋クロス大会」で審査員特別賞を受賞。同大会では、鹿児島県内のアマチュアミュージシャン15組が出場した、2013年（平成25年）9月7日開催の第7回でも、激励賞を受賞した。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 12歳の時には、2013年（平成25年）9月21日に鹿児島県立吉野公園の「吉野公園十五夜お月見コンサート」において、初めて広い場所の不特定多数の人前で歌う。その際のことを自身は「楽譜を見ながらだったので周りは全然見えず、ひたすら歌っていた最中は思っていたよりも全然緊張せず、自分でもびっくりした」と振り返っている。テンパークこと鹿児島市の中央公園で開催された音楽イベント・第3回「鹿児島ミュージックフェスタ」においては、2013年（平成25年）10月6日のステージに出演して、YUIや長渕の曲を3曲ほど弾き語りした。鹿児島ミュージックフェスタにはその後も、14歳の時に開催された第4回の2015年（平成27年）5月16日におけるステージや、15歳の時に開催された第5回の2016年（平成28年）5月14日におけるステージにも出演。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: その一方で、小さい頃から歌も祖母も好きな麗奈は、東日本大震災をきっかけに歌で多くの人を元気づけたいと思い立ち、鹿児島市立紫原中学校に通うかたわら、2013年（平成25年）夏から「介護老人保健施設ひまわりデイケア」や「特別養護老人ホーム」など、鹿児島市にある高齢者施設を訪ねて歌を披露するボランティアを開始し、長渕の「順子」や「さようならの唄」、「瀬戸の花嫁」、「愛燦々」等に加え、「故郷」等の高齢者になじみ深い唱歌などを歌い続ける。その活動の中で「いずれ被災地でもライブをやってみたい」という想いも抱くようになった。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 中学2年生の頃から作詞作曲を開始。長渕に学ぼうと調べていくうちに、その長渕が吉田拓郎に憧れていたことを知り、フォークソングというジャンルを知って聴き漁り、最近の歌とフォークソングを聴き比べ、スリーフィンガー奏法など、かっこいいギターの使い方やアレンジに憧れる。他にも洋楽や様々なバンドの楽曲を聞くようになり、音楽の幅が広がった。13歳の時には、「WALK INN FES!」の前哨戦と銘打ち、2014年（平成26年）8月24日に行われたイオンモール鹿児島1階水の広場でのライブステージに単独出演。同会場では、19歳の時の2020年（令和2年）11月22日にも麗奈の単独ライブが開催されている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 好きなアーティストもアーケード商店街で路上ライブをやっていたこともあり、中学3年生の14歳からは、人がいっぱいいるところがいいと天文館で路上ライブを開始。引っ込み思案で人前が苦手なため、こんなところで歌っていいのだろうか、声が届くのだろうかという気持ちもあり、初めは緊張しすぎて歌わずにポツンと座ったままでいた。生まれた時から聴いていた長渕の、かっこいいと思っていた曲「いつかの少年」を歌い、第一声は声も小さかったが、いざ始めると家で歌うよりも気持ち良く歌えた。2014年（平成26年）からはツイキャスでの配信を開始し、後にはLINE LIVEやStager Liveでの配信も行っていた。路上ライブでは、カバー曲のみならず出来たばかりのオリジナル曲も歌っていたが、立ち止まって聴いてくれたり、興味を持って声をかけてくれる者が、若い者も年配の者も年齢に関係なくいた。そうやって皆とコミュニケーションが取れることが凄く楽しく感じ、「楽しいという想いが一番大事なんだ」「自分を成長させてくれるんだ」と思うようになった。路上ライブではアンプが使えないため、生声で歌うことで声も出るようにもなった。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 14歳だった2015年（平成27年）には、5月3日放送『SCHOOL OF LOCK!』の「長渕LOCKS!」に電話出演。7月19日には、TOKYO FM主催の10代限定音楽フェス「未確認フェスティバル2015 LIVEステージ大阪会場」に出場。11月10日には、アミュプラザ鹿児島のアミュ広場で行われた「第30回 国民文化祭かごしま・2015」のアミュステージに出演。11月21日には、鹿児島市のベーグル専門店「COZY Cafe&Live」において、初単独ライブを実施。これらの活動を行う中学生の頃から、漠然と音楽をやりたいという想いはあり、中学校卒業の時点では、音楽の道に進み音楽だけをしたいという気持ちが大きかった。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2017年（平成29年）4月、熊本県の勇志国際高等学校天草本校トップアスリートコースに進学。後に、THE FIRST TAKE STAGEグランプリ決定時には、同高校から祝福のメッセージがTwitterで贈られ、卒業後の2021年（令和3年）11月5日や2022年（令和4年）10月28日には、同高校の文化祭に麗奈が出演し、「僕だけを」をはじめとするオリジナル曲やカバー曲を熱唱し、YouTubeライブでも配信された。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 「音楽を続けていきたい」という想いから、高校1年生の頃からは地元の鹿児島を中心に活動し、路上ライブだけでなくライブハウスでの活動も加わり、主催ライブも行うなど本格的にライブ活動を開始。地元の鹿児島にはライブハウスはとても少ないものの、誘ってもらったり、地元のライブハウスに自ら電話で出演交渉して演奏させてもらっていた。ライブ活動を始めた頃は、自分の歌に自信が無かった。だが、ライブハウスなどで様々なアーティストに出会え、音楽やライブの話ができたり、音楽活動をしていくうえでの悩みを聞いてもらえたり、相談できたことがたくさんあったため、気持ちが前向きになり自信に繋がっていった。高校生ぐらいからは、動画も自分で投稿するようになった。本格的に音楽活動をやるようになった高校1年から、本格的に曲もたくさん作り自分の夢も次第に大きくなっていき、周りに流されず一人で表現していきたいという決意も固まり、プロの歌手が自分の夢になったが、家族には話していたものの友人には言っていなかった。2021年（令和3年）のインタビューでは「高校生くらいに作った曲もいくつかあり、まだ公開してない曲もある」と明かしている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2017年（平成29年）11月13日には、高校生だけで作ったコンピレーション・アルバムCD『Unknown』の1曲に、麗奈の「片思い」が収録され発売。鹿児島市のキャパルボビル内で「SRファクトリー」が運営するライブハウス「キャパルボホール」「SR HALL」「Live HEAVEN」では、鹿児島高校生イベント「WALK INN HIGH SCHOOL」の2017年（平成29年）10月15日に行われた第13回と2018年（平成30年）5月3日に行われた第14回の他、様々なライブに度々出演。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 東京都の「shibuya gee-ge.」で行われた、女性出演者の歌唱に客が投票しランキングが決定するライブイベント「L.A.B」では、2016年（平成28年）から2018年（平成30年）までの4度の出演でグランプリを3回、準グランプリを1回獲得。「L.A.B」のYouTubeチャンネルでは、麗奈の2曲がアレンジを加えられ、ミュージック・ビデオとして公開される。2018年（平成30年）4月1日に大阪市の「Perform art of Music」で開催された単独ライブは完売の「SOLD OUT」。東京都のライブイベント「Shimokitazawa SOUND CRUISING」にも2018年（平成30年）5月26日に出演するなど、鹿児島県以外の都道府県でも様々な場所で活動。14歳だった2016年（平成28年）1月から、自主制作CDも手売り販売していたが、高校生になってからは、ローマ字でデザインされた名前の缶バッジ、2頭身の麗奈がデザインされた缶バッジ、ギターを弾く3頭身の麗奈がクリア素材に挟まれたアクリルキーホルダーも、あわせてライブ等で販売され、それらの一部はヘイ株式会社が運営するサイト「STORES」内に開設されたネットショップでも販売されていた。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2018年（平成30年）12月上旬、それまで使用していたTwitterアカウントが、2018年（平成30年）5月25日に改定されたサービス利用規約で、利用するには13歳以上でなければならないという年齢制限が開始されたことにより、Twitterを開始した時の年齢が13歳未満だったという理由で凍結。同月下旬には、一緒にライブを開催するなど共に活動することが多かった親しいシンガーソングライターが亡くなる。2019年（平成31年）2月以降は、それまで使用していたアメーバブログなどSNS等も削除し、音楽活動を行わない時期が約半年間続いた。後に、当時のことを麗奈は「苦しくて音楽を休んでしまったこともある」と語っている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: ライブハウスで歌っていた際、裏方で支える者達の姿を見て憧れを持つようになり、舞台に携わる裏方を学ぼうと、2019年（令和元年）4月、鹿児島キャリアデザイン専門学校TV映像音響科に入学。レコーディングの授業も行われ、難しいと思うところも多々ありつつ、色々なことが知れ面白いと感じながら学ぶ。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2020年（令和2年）7月25日、クラスの皆で企画した学校ライブ「STAYGE」vol.1に出演。YouTubeでも公開された。同年8月2日、改めてEggsを開始し、「STAYGE」の時のライブ音源を投稿。8月上旬のEggs週間ランキングにランク入りし、さらに投稿。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2020年（令和2年）11月、鹿児島キャリアデザイン専門学校の掲示板に貼られていたTHE FIRST TAKE STAGEのチラシを目にする。最初見た時は「THE FIRST TAKE」っぽいオーディションだと思い気が付かなかったが、よく見るとTHE FIRST TAKEが行うオーディションと書かれており驚いた。以前から、THE FIRST TAKEのYouTubeチャンネルは見ていたが、将来を考えると音楽でやっていけるのかという不安もあり、これから自分はどうなってしまうんだろう、どうしていったらいいんだろうというと悩みを抱えていたこともあり自信が無く、応募しようか悩んで友人達に相談したところ、「応募しなよ」「絶対に応募した方が良い。手伝うから」と後押しされ決意。音楽をやりたいという気持ちだけは消えず、音楽をやるか音響エンジニアなどの裏方で頑張るか迷っていたが、駄目だったら音楽をやめ裏方の仕事に就いて頑張ろうと考え、行けるところまでやろうと締め切り間近で応募。「僕らの明日」を歌った映像を、1次選考への応募へ送る。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2021年（令和3年）3月、アルバイトをしながら通っていた専門学校を卒業。卒業後も、学校側の好意で専門学校のレコーディングスタジオを借り練習。セミファイナルの前にあたる、オーディション3次審査の際は、本番前にカラオケに行き、ひたすら練習。THE FIRST TAKE STAGEの模様は、『めざましテレビ』で連日放送。セミファイナルでの歌唱直後のインタビューでは、はにかみながら「今日は思った以上に上手く歌えたんじゃないかと思う」と感想を述べる。ファイナルでは、他の3人のファイナリストと実際に初めて会い、その場で連絡先も交換。2021年（令和3年）6月10日からはTikTokを開始。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 挑戦するからには優勝するという気概はあったものの、実際に優勝する自信までは無かったこともあり、ファイナリスト4人が参加したリモートのWeb会議システムで優勝を告げられた麗奈は、驚いた表情を浮かべた後、静かに涙を流し、応募総数約5000組の頂点に立つ。一般には、2021年（令和3年）7月9日午後10時に、チャンネル登録者465万人を超えるTHE FIRST TAKE YouTubeチャンネルにおいて、グランプリ獲得者の歌唱動画を公開という形で最終結果が発表され、セミファイナルまでとは歌詞を少し変更したうえ、Tomi Yoが編曲とピアノ伴奏で参加したオリジナル曲「僕だけを」のTHE FIRST TAKEアレンジ版を歌う動画が公開された。Spotifyのポッドキャストでは、「THE FIRST TAKE STAGE」グランプリ受賞後のインタビュー音声を配信。同年7月9日から、改めてInstagramを開始。日刊スポーツは、一発撮りにちなみ戻る操作を禁止したうえでの記事の一発作りを行いTwitterで公開。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 「THE FIRST TAKE」YouTubeチャンネルで公開された「麗奈 - 僕だけを / THE FIRST TAKE」は、6日間で再生回数100万回を突破。半年後の12月上旬には、230万再生を突破。THE FIRST TAKE STAGEのグランプリに与えられる特典として、同曲はソニー・ミュージックレーベルズが関わるTHE FIRST TAKEによる音楽配信専門レーベル「THE FIRST TAKE MUSIC」から、2021年（令和3年）7月26日にデジタルシングル「僕だけを - From THE FIRST TAKE」として配信。同曲は当日、iTunesのランキングにおいて、ソング部門のJ-POP29位とミュージック53位にランク入り。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 7月27日からは、インスタントカメラ・チェキ特設ウェブサイトで、麗奈のインタビュー、グランプリ発表から「THE FIRST TAKE」に出演するまでの瞬間などを収めた写真に加え、インスタントカメラ・チェキの「instax mini 40」と、一発撮りオーディションプログラム・THE FIRST TAKE STAGEがコラボレーションした動画で、麗奈が自身のグランプリ受賞を告げられ涙ぐむ瞬間、マイクの前に立つまで、鹿児島の思い出深い場所の紹介と麗奈の心情を、「僕だけを-From THE FIRST TAKE」の曲と共にチェキを通して表現する映像を公開。動画は特設サイト、富士フィルムYouTubeチャンネル、instaxチェキのInstagramで2分動画が、instaxチェキのTwitterで30秒動画が公開される。この動画は、2021年（令和3年）8月13日から8月19日までの1週間、 イオンシネマ全国95劇場の全スクリーンにて映画上映前に放映された。8月9日から8月15日までの1週間、東京都内最大級のモビリティメディア「THE TOKYO TAXI VISION GROWTH」は、THE FIRST TAKE STAGEとのコラボレーション企画として、車窓デジタルサイネージ「Canvas」搭載車両50台を「THE FIRST TAKE STAGE タクシー」として都内を走行させ、ファイナル選考前から最終日当日を捉えたドキュメンタリーなど、麗奈のオーディションにまつわるシーンを「僕だけを - From THE FIRST TAKE」の曲と共に特別編成した、GROWTH限定の2分間の映像を流し、タクシー空車時には後方左窓ガラスに「THE FIRST TAKE」を象徴するクリエイティブを投影して営業。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: グランプリを獲得してからは声をかけてくれる人が増え、音楽活動を中心にした毎日が音楽漬けの生活を送り、引き続きYouTubeやTikTokで多数の歌手を弾き語りでカバー。創作活動や発信をしているアーティスト、創作家、制作者が、自らの新しい創作パートナーを募集するため、自身のページで募集内容を作成し、その募集の立候補者から選ぶ仕組みで、ソニー・ミュージックレーベルズが運営するWebサービス「」において、2021年（令和3年）8月に「僕だけを」のミュージック・ビデオ制作者を募集した結果、鹿児島県で映像制作をしている梅津和音が選ばれ、オール鹿児島ロケを実施。後に、「僕らの明日」や「ぼく」のミュージック・ビデオも梅津が制作。桜島を背景にした砂浜での弾き語り、、城山展望台、自然が多めという理由で麗奈が好きな慈眼寺公園での撮影のほか、鹿児島中央駅のアミュプラザ鹿児島屋上にある観覧車では、麗奈は高いところが苦手なため足をすくませながら撮影し、よく路上ライブを行っていた天文館アーケードでは、撮影当日に路上ライブを急遽敢行して、同時にTikTok LIVEやInstagramライブでの生配信も行うなど、3日間撮影を行った。11月15日には、「僕だけを – From THE FIRST TAKE」とは別に、アコースティック・ギターとピアノだけでなく、ドラムやチェロも加わったオリジナル・バージョンの「僕だけを」をデジタルシングルで配信。11月16日には「僕だけを」のミュージック・ビデオが公開。約1か月半で20万回再生される。12月17日、学生同士が作り上げた企画の、鹿児島キャリアデザイン専門学校YouTubeチャンネルでの配信ライブ「麗奈 LIVE 2021 in キャリデザ」に出演。このライブ動画は後に、2022年（令和4年）2月2日から麗奈のYouTubeチャンネルにおいて、期間限定で公開された。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2022年（令和4年）1月10日、THE FIRST TAKE MUSICにより、公式ウェブサイト開設。後に公式ウェブサイトは、同年7月27日からソニー・ミュージックレーベルズの運営となる。1月10日、デジタルシングル「僕らの明日」を配信。麗奈のアコースティック・ギターを際立たせるため、シンプルで力強いリズムを中心に構成。同日、ミュージック・ビデオも公開。ミュージック・ビデオのロケは、2日間にわたり冬に鹿児島県で行われ、笠沙美術館など、自動車を持っていない麗奈が初めて行く場所での撮影も行われ、卒業した専門学校の後輩たちも撮影に参加して、一人ひとりが撮影で使う灯篭にそれぞれの目標や夢を描いた。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2月16日、CHEMISTRYと一緒に歌った曲「終わらない詩 feat.麗奈」が、CHEMISTRYの20周年記念ベスト・アルバム『The Best & More 2001〜2022』にボーナス・トラックとして収録。カバーしてきた楽曲も含め、人生のレパートリーには無く麗奈が今まで歌ってこなかった曲だったため、ボーカルディレクション担当者とディスカッションしながら歌入れを行った麗奈は、「アドバイスされてから歌うと、こういう歌い方があるんだという新たな発見もあり、歌い方も勉強になった」と語っている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 3月21日、デジタルシングル「ぼく」を配信。「僕だけを」「僕らの明日」に続く僕3部作の完結編。アコースティック・ギターとストリングス加え、堀正輝のドラム演奏が加わったシンプルな構成の曲。同日、ミュージック・ビデオも公開。ミュージック・ビデオは鹿児島県で撮影され、麗奈がフィルムカメラで撮影した写真やレコーディング風景で構成。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 僕3部作は、「僕だけを」がApple Musicの、次なるJ-POPをけん引するアーティストを選んだプレイリスト「ブレイキング：J-Pop」に選出、「僕らの明日」がSpotifyで「成人の日プレイリスト」に選出、「ぼく」がSpotifyの、Spotifyが注目する新人のプレイリスト「RADAR: Early Noise」、日本の十代に聴かれている話題曲のプレイリスト「Teen Culture」、日本の女性アーティストの歌を選んだプレイリスト「Women's Voice」などに選出された。2022年（令和4年）6月22日、東京都の渋谷CLUB QUATTROで行われた「CLAPPERBOARD -Enjoy the weekend!」第8回に出演。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2022年（令和4年）7月27日、ソニー・ミュージックレーベルズの社内レコードレーベルであるSME Recordsよりデジタルシングルで配信された「キミをアイス」でメジャー・デビュー。この曲は、ソニー・ミュージックエンタテインメントが運営し、YOASOBIの「夜に駆ける」の大ヒットを生んだ小説投稿サイト「monogatary.com」において、「好き。でも言わない。言えない。」という恋愛の後悔をテーマに2022年（令和4年）4月20日から5月22日まで募集された小説の大賞作を、麗奈が曲にするコンテストで、友人の勧めで参加した椎名みその「彼女のアイス、勝手に食べた」を基に書き下ろされた。8月5日には、佐々木冬美と奏拓真が出演するミュージック・ビデオも公開。『今日、好きになりました。小夏編』に主演していた鹿児島県出身かつ在住のインフルエンサー・は、麗奈から激励の言葉を送られた「彼女のアイス、勝手に食べた」の朗読動画後のインタビューにおいて、キミをアイスのミュージック・ビデオに自身が行ったことがある鹿児島県の場所が映っており、親近感を覚えたと語っている。この曲は、エフエム鹿児島の夕方のワイド番組『』2022年（令和4年）8月度エンディング曲に選ばれ、CROSS FMでは8月度上期にパワープレイ。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 8月15日には、「」がデジタルシングルで配信開始。この曲は、8月13日からABEMAで配信されている恋愛リアリティ番組『オオカミちゃんとオオカミくんには騙されない』で挿入歌として使用される。9月23日には、川口葵と熊谷仁志が出演し、東京の神田明神や愛書館・中川書房、番組で出演者が作業したアトリエなどで撮影したミュージック・ビデオも公開。約2か月で100万回再生を突破。10月4日には「好いひと」に通ずる想いを麗奈が綴ったエッセイも公開された。10月27日には、番組最終話の放送に先駆け、神田明神で番組出演者が制作したイルミネーションを展示し、出演者7人が参加した「オオカミちゃんくんイルミネーションイベント」の冒頭において、麗奈がサプライズで「好いひと」を歌唱。好いひとのストリーミング再生数は毎週伸び続け、TikTokは1000万回再生を超え、YouTubeやSNS等も含めた再生数は1000万回を突破。InstagramやTikTokでのユーザー生成コンテンツも1300本以上投稿され、若者層を中心に広がりを見せる。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 10月23日には、恋3部作の第3弾「ワカレミ」がデジタルシングルで配信開始。恋3部作の配信ジャケット全てを制作した石井早帆が制作したも、YouTubeで同時公開された。『オオカミちゃんとオオカミくんには騙されない』が最終話を迎えた10月30日には、ミュージック・ビデオも公開。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: メジャー・デビュー以降の曲は、「キミをアイス」がApple Musicのプレイリスト「最新ソング：J-Pop」、「ブレイキング：J-Pop」などや、Spotifyの「恋するプレイリスト」などに選出。「好いひと」がApple Musicの、「最新ソング：J-Pop」、「ブレイキング：J-Pop」、Spotifyの「Women's Voice」、「恋するプレイリスト」、TikTokとSpotifyが共同でアーティストを応援し話題の音楽を追跡するプレイリスト「Buzz Tracker #バズトラ」、TikTokでこれから流行りそうな注目楽曲プレイリスト「TikTok Upcoming Viral Japan」に選出。「ワカレミ」がSpotifyの、テレビやネッや映画で話題の楽曲を集めたプレイリスト「Buzz On TV」選出された。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 7月23日から9月11日まで、九州と沖縄県にある道の駅20ヵ所にて無料ライブツアーを決行し、会場限定CDも販売。路上ライブを元々行っていた麗奈は、地元の人々に直接音楽を届けに行きたいという想いから、路上ライブのスタイルで行われ、自身のオリジナル曲のほか、リクエストに応えて即興で演奏したり、カバー楽曲も披露。10月10日には、大阪府ミナミで行われるライブイベント「MINAMI WHEEL」に出演。10月23日には、福岡市が主催し福岡市役所ふれあい広場で行われた「The Creatros」での、『六本松サテライト』と連携したステージに出演し、YouTubeライブでも生配信される。11月6日には万博記念公園で行われた「FM802 FUNKY MARKET」に出演。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2001年（平成13年）2月3日生まれ。身長1メートル62センチ。血液型はO型。3人兄弟の長女で弟が2人いる。喋るのが苦手で、幼い頃から人前では一言も話す事が出来なかった。小学生の頃は必要最低限しか話せず凄く悩み、小学校や中学校では友達もなかなか出来ず友達と遊ぶ事も無かったが、熱中できる音楽を通し人と関わることが自然と増え、少し話せるようになっていった。少しネガティブなことばかりを考えてしまうと本人は語っている。人前に出るのも自分をさらけ出すことも苦手なため、逃げたくなるほどライブは毎回緊張する。高校生時代は、鹿児島県外でのライブに出演すると、麗奈と同い年ぐらいの女性シンガー・ソングライターがたくさんおり、自信が無くなる場面も多かった。麗奈は「人と喋るのが苦手だったが、高校生になりライブハウス等で様々な人と話すようになり、少しだけ人とコミュニケーションが取れるようなったので、自分にとってはたくさん成長できて凄く良い決断だった」と語っている。高校卒業間近は、沢山あるやりたい事、不安、様々な思いがぐちゃぐちゃになり苦しいぐらい進路を悩む。メジャーデビュー後も、普段の生活を過ごす中で明日が不安で仕方無くなったりする時もあり、「頑張れ」という声援にはプレッシャーに感じ押し潰されそうになる時もあれば支えられたりもしている。口数が少なく控えめで、ちょくちょく抜けてるところがあると友人から言われる一方、行動する前は色々考えるものの決めたらすぐに行動して、買いたいものをすぐに買ったり、出かけたいところへすぐに行く一面もあり、友人と遊ぶ際も自分が行きたいところへ行くため、友人には「連れ回してごめん」といつも反省を述べている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 鹿児島県に関するものでは、和菓子の軽羹や、かき氷の白くまが好物で、中でも天文館のアーケード街にある喫茶店「天文館むじゃき」の、ふわっとした食感で色々な果物が乗っている白くまがお気に入りであり、桜島の存在感も好きで、鹿児島弁のイントネーションも「凄く安心することに気付き良いと思うようになった」と語っている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: クリスマスには、ケンタッキー・フライド・チキンのフライドチキンを毎年食べている。2021年（令和3年）時点では、さけるチーズにハマり毎日のように食べており、中でも青いパッケージのプレーンが一番気に入っている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: ライブ動画配信サービスのInstagram LiveやTikTok LIVEで、自宅での雑談や歌唱と演奏、路上ライブなどの生配信を時折行っている。仕事等が無い休みの日は、あまり外出せず自分の好きなアーティストの曲を聴いて、まったりギターを弾いており、基本的には歌っているか、作詞、作曲の合間など、気分転換に色鉛筆や絵具でイラストを描いてるか、YouTubeを視聴する生活。お笑いタレントでは中川家が好きでネタをYouTubeで視聴している。外出するのは、2人の弟に誘われて3人でどこかに出かけたりするときくらいで、その時は持参したカメラで写真を撮ったりしている。運転免許を取って、鹿児島の電車やバスでは行けない場所に行きたい思いはある。まだピアノは弾けず練習中。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 『ジョジョの奇妙な冒険』などのキャラクターを描くことが趣味で、イラストを描くことを好み、小学生の頃から自由帳が好きで昼休み等には常に描いていた。風景画や人物像などを描いたり、漫画やアニメのキャラクターを模写して、たまに良い絵が描けるとTwitterやInstagramに投稿している。『シン・エヴァンゲリオン劇場版』は公開初日に観に行っており、『ジョジョの奇妙な冒険』シリーズ、『HUNTER×HUNTER』、『呪術廻戦』など週刊少年ジャンプ系のアニメも好き。コンピュータゲームも好きで、2021年（令和3年）に、早めのクリスマスプレゼントとして貰ったNintendo Switchでは、『ポケットモンスター ブリリアントダイヤモンド』にハマり、ポケモンのムクバードが好きで、曲作りの休憩中はNintndo Switchをずっと握っていた。YouTubeで「わいわいのゲーム実況チャンネル」などの実況プレイを視聴することもある。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 喋るのが苦手で、伝えたい気持ちは色々あるものの、上手く伝えることができないため、自分の感情を一番素直に表現できるのが、歌詞であり歌。理由は、歌詞なら何度も書き直すことができ、書き直しているうちに、自分の気持ちに向き合うこともできるため。曲を作る際は、今の自分の思いをしっかりと歌詞に書くことを一番大切にしており、心に残るような言葉選びを意識しながら作っている。歌詞は、なるべく毎日書くようにしており、思いついたタイミングでフレーズや言葉を、スマートフォンのメモに書き留めたり、ノートに書き留めている。歌詞は、実体験の場合もあるが空想も多く、恋愛の曲に関しては実体験だけでなく友人の話なども参考にしている。作詞ができない時は映画やドラマから感動を得るよう心掛けている。メロディは、普段から鼻歌で考えている。詞を先に書くこともあれば、曲を先に書くこともあるが、基本的には同時に作っていくことの方が多い。自分の部屋で作る時もあれば、公園などへ行って作ることもある。2021年（令和3年）時点では、なるべく自分にとっては明るい、前向きになれるような曲を作っている。聴いた時、麗奈の声だとすぐに分かってもらえる声が、自身の強みだと認識しており、夢は全国各地で歌うこと。自身の曲は、自分のように己の気持ちを上手く伝えられない人にも聴いてもらえたらと思っており、素直な思いをしっかりと曲に込め、それが誰かの支えや力になれたらという思いで、音楽を通じて少しでも、素直な気持ちを書いて伝えていきたいと考えている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 祖父の前や、みんながバーベキューをする前で演奏して歌うと、喜んで貰えるのが嬉しく、長渕のみならず、YUI、尾崎豊、松山千春など、色々な曲を練習して弾ける曲が増えていった。初めてのオリジナル曲は、中学2年生の時に作った「夢」で、なんか作ってみたいというふわっとした気持ちで、なんとなく自分の思いを書き、そこに簡単なコードでメロディを付け家族に披露したところ、凄く良い曲だと言って貰ったのをきっかけに、次々と作詞作曲をしていくようになった。東京で出演した学生の時、他のシンガー・ソングライターが観客に声を掛け一体となりライブを盛り上げているのを見て、自分もあんなパフォーマンスをしたいと思っていたが、当時の麗奈は主にバラード系を歌っており、少し重い感じの歌詞が多く、アップテンポで明るい曲を作ろうと思ってもなかなかできず、聴いている人が明るい気持ちになれる曲も作り、ライブでお客さんを楽しませることができるアーティストになりたいという理想を、ずっと持っていた。自分のネガティブな部分を素直に歌詞に書いてしまうため、重い曲になってしまうが、逆に考えれば誰もが持っているネガティブな部分を歌詞にできるんじゃないかと思い直し、今では自分の個性で強みの一つなんじゃないかと考えられるようになった。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 「本格的なボイストレーニングについては最近始めたばかり」と2022年（令和4年）に語っている。YouTube等で歌っている、様々なカバー動画の選曲については、ほぼ自分の好きな曲だが、リクエストで決めている曲もある。サブスクリプションのアプリを使って、1日中様々な曲を探すのが好きで、普段から幅広くJ-POPのバンドもラップも洋楽も、ジャンルを問わず色々な者の音楽を聴く。フォークシンガーの歌詞は、素直な気持ちを書いていて現実味があり、歌い方も心に伝わってくるため、歌を誰かに伝えることの大事さを学ぶ教材にしている。昔の曲が好きだが、その理由は、かっこいいギターの弾き方でスリーフィンガー奏法などの繊細な弾き方をしていたり、長渕の「夏祭り」のように曲のイントロからこだわっているため。長渕の若い頃の曲が好きで、自分の気持ちをそのまま書いたような歌詞と、スリーフィンガー奏法がかっこいいと感じており、スリーフィンガーやアルペジオ奏法など奏法の面で影響を受けている。他にも、吉田拓郎、尾崎豊、中島みゆき、イルカ、村下孝蔵、森田童子、RADWIMPSに音楽的な影響を受けている。実体験、実際にあったことや、自分のリアルな気持ちをストレートに歌詞にしているところが好きな阿部真央の他、YUI、高橋優には曲作りの面で大きく影響を受けており、高橋優の「CANDY」を知って、自分らしく歌詞を書き、自分にしか歌えない歌を歌いたいと思った。長渕にも憧れつつ、竹原ピストルのように歌詞で貫ける人になりたいとも考えている。あいみょんにも憧れており、宇多田ヒカル、東京事変、King Gnu、Aimer、まふまふが好きで聴き、海外の者ではBTS、BLACKPINKも聴く。ライブには、前述の長渕以外に竹原ピストル、あいみょん、ハナレグミ、藤井風のライブにも行ったことがある。同じ鹿児島県出身のAIについては、元々家族が好きで、「Story」のミュージック・ビデオをテレビで見て好きになり、鹿児島の野外のイベントでの生歌を聴いた際も、喋りに鹿児島弁が混じっているのも印象的で嬉しかったと好感を持っており、同県出身の中島美嘉については、「夢に出てきたが、かっこよすぎて最高のひと時だった」と感想を述べるほど好感を持っている。できればMIYAVIのように上手にギターを弾きたいとも思っており、ちょっとでも近づけるように、かっこいいギターアレンジなど色々な奏法を学びたいとも考えている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 麗奈について、THE FIRST TAKE STAGE実行委員はグランプリ受賞に際し「透き通る歌声、女性の共感を生みそうな切ない歌詞、素晴らしいメロディセンス。どこを切り取ってもシンガー・ソングライターとして素晴らしかった。これを1人で作っているという制作力の高さにも驚いた。そこが一番のポイントだった」と講評。OKAMOTO'Sのハマ・オカモトと、東京事変のメンバーでもある音楽プロデューサーの亀田誠治は、セミファイナルの時点では、「一つ一つの言葉を凄く大切に歌っているのが伝わる。弾き語りのスタイルでも、どしっとしている。行ったり来たりしないで、ちゃんと聞いてくださいという気持ちがずっと継続しているのが良い。気持ちとノリが走ってテンポが前になることなく、丁寧にトツトツと歌う感じが凄く将来性を感じさせる。そこができないと曲の聞こえ方が変わってくる」と評価し、グランプリ受賞後の麗奈と対面した際には「麗奈の発する声のひとつひとつから、人となりが伝わってくる」と印象を語っている。亀田は、「声が凄い。唯一無二の授かりものな感じがする」「一つ一つ彼女が発するもの全部が表現になっており、伝えたいことになっている」「歌詞がない部分の、Umm～のハミングの歌唱部分だけでも、歌唱に込める情報量や表情の情報量で、切ない気持ちになる」「距離が無いフレンドリー感」「ファルセットに行く時の声と表情が凄く良くて、言葉を全部受け取りますみたいな気持ちになれる」「ここのところ、居そうで居なかったシンガーソングライター。ここからまた聴いてみたいと思わせてくれる」「懐かしさと新しさと。みんなの記憶の中にある佳きJ-POPの真ん中らへんが、未来にすっと伸びていくイメージ」「きっと2020年代を代表する国民的なシンガーソングライターになる」と絶賛。選考段階から満点を付けている。ハマは、「とにかく声が凄い」「年齢や性別を問わず、凄く入ってくる声。日本人のDNAに入っているような、安心する歌声みたいな」「麗奈の声を聞くと、なんだか懐かしいような、そんな気持ちになる。日本人のDNA配列に、元からあるんじゃなかろうか。その声は才能」「歌い出しもいい」「こういう人のこんな音楽が気付けば聴いてない」「久しぶりに出会えた感があるアーティスト」「ありそうでこの頃無かったので、久しぶりにそういう人に出会えて嬉しかった」「聴きたかったシンガー・ソングライター」「2021年に耳にする麗奈の声は、懐かしさと新しさが同居する」「人間性としての纏っている雰囲気というか、ある種一つの才能。見ていて、こっちも柔らかくなっちゃう」と絶賛している。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: THE FIRST TAKE STAGEで歌った曲「ワンルーム」は、2020年（令和2年）に書いた曲で、その時点では元々全然違う歌詞だったが、THE FIRST TAKE STAGEのファイナルで歌うために自分が納得できるよう歌詞を色々と変え準備。この曲について麗奈は、女性の主人公は、恋人が他の人に気持ちが移ったのを知りながら会いに行き、隠したふりをして強がりつつも、彼のことが好きなのでずっと待っていると解説。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 僕3部作は、高校生の頃に様々な悩みを抱えながら、その気持ちを素直に書いた、たくさんの麗奈の思いが詰まった3曲。歌詞を書き始めた頃から、自分のことを「私」と言うのが恥ずかしいという感情が個人的にあり、自然と歌詞を書く時は「僕」という一人称になっていた。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 「僕だけを」は、高校2年生ぐらいの時、東京でライブをし終わった後、ホテルで出来た曲。実体験を基に当時付き合っていた彼の男目線で書いた歌詞で、麗奈が高校2年生の時に作った曲。自分の気持ちをストレートに歌うのが恥ずかしかったので、彼目線で書いた。歌詞の僕が当時付き合っていた彼で、君は麗奈自身。当時、恋愛についても、自分の人生や生活についても凄く悩んでおり、何をするにしてもかなりネガティブな気持ちになっていた。ちょっとしたことで感情が大きく揺れてしまったり、好きな相手に対して嫉妬してしまい、彼と会うたびに自分のネガティブな気持ちをぶつけてしまったり態度に出してしまって、そんな自分が凄く嫌だった。ネガティブな気持ちを伝えてしまえば、相手はただ疲れるだけだろうと考え、人と距離を置いたほうがいいのかもとまで思ってしまった。彼から離れようとするが、「強くならなくていいから、僕だけを見ていて」と彼は伝えきた。自分の中の後ろ向きで嫌な感情に対して、「そんなふうに思わないでいいよ」と言ってもらいたかったし、自分自身も言いたかったし、強くならなきゃいけないな、強くなりたいなっていう気持ちになった。彼の優しさに甘え自分が駄目になっている気がした麗奈は、彼がいなくなり己だけが取り残され何も出来ないままでうずくまる辛さを考え、弱くてちっぽけな1人じゃ何も出来ない人には成りたくない、1人になっても強く生きなきゃと考えた。このままだと彼のためにならない、離れた方が彼のためになるんじゃないかと思ってしまう自分の気持ちと、そんな風に思わないで、自分と一緒に居て欲しいと言ってくれる彼を歌にして、僕への依存を辞めて1人でも強く生きようとする君と、君のことが好きな僕を描き、離れていこうとする君に、「変わらなくてもいいから僕だけを見て」という素直な気持ちを伝えるイメージで書いた。歌詞は、ちょうど自身がそういう気持ちだったということもあって、スラスラと書けた。それまでも実体験をもとにして書いていたため、その時にしか書けない歌詞だったが、気持ちの真っ最中にいる時に、その想いを歌詞に書くことが無く、「僕だけを」は只中の想いをちゃんと書けた、初めての歌詞。自分の気持ちに素直な歌詞、正直な気持ちの歌詞を書いていきたいという、初心に戻してくれる歌になった。メロディは、この歌詞にどんなメロディーが合うか考えていた時、パッと思い浮かんだメロディ。セミファイナルでも、グランプリとして公開された動画でも歌ったが、ライブや学校のイベントでもよく歌っていた曲で、周りの皆から「特にサビの部分が好き」「凄く良い曲」と言って貰え、自分の中でも一番好きな曲で初めて自信を持てた曲だったため、この曲を選んだ。「月日が経ってから歌うと、当時の気持ちが甦り悲しい気持ちにもなるが、あの時にあった悲しかったことも楽しかったこともリアルに思い出せるくらい、自分の気持ちがこもった歌だったんだなと思う」「同じような境遇の人や、言葉で上手く気持ちを伝えられない人にも聴いて欲しい」と麗奈は語っている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 「僕らの明日」は、ある時期の麗奈の素直な気持ちを書いた歌詞で、高校卒業後、専門学校に進学する前に出来た曲。新しい環境に飛び込む不安を抱え続ける中で、これから音楽活動をどうしようか、自分はこの先どうなるんだろう、どうしたいのだろうと色々悩んでいた麗奈は、1人で思い詰めてしまい誰にも言えなかった。毎日悩み辛い気持ちになっていると、今日という1日が終わっても、いっそ明日など来なければいいのにという、辛い思いに毎日のようになり億劫だと思うようになる。そんな時、高橋優の曲を聴き、自分と同じような思いで高橋も曲を書いたのかもしれないと思えて、曲に共感できたことで気持ちが楽になり元気になれたことで、そんな思いを書いて曲にしたいと思えた。いっそ死んでしまいたいくらい嫌だと思っているはずなのに、それでも今持っている自分の夢のことをいっぱい考えたり、明日どうやって生きようと考えたりと、一生懸命頑張って生きようとしており、そういう気持ちがあるからこそ、明日も頑張って生きることが出来るんだと気付くことが出来た。そんな自分と同じような気持ちを感じたことがある人達や、同じような思いを抱えている人たちに、いつかこの曲を聴いてほしくて、届けという願いを込めて作った。最初は自分にとっての応援歌として歌詞を書いたが、自分にとっても聴いてくれる人にとっても、元気になれるような曲にしたかった。いつものようにアコースティック・ギターを弾きながら、曲と歌詞が同時に出てきた。書くことで気持ちが楽になる部分もあったが、誰にも気持ちを言えない分、この曲を聴いてくれた誰か、自分と同じような気持ちを持っている人が、そうだ、同じだ、と共感してくれ、一緒に頑張れる曲になったらいいと思いながら書いていた。Aメロの部分は、その時点の己の気持ちをそのまま書いたため、すぐに出来たが、歌詞の最後の部分は、どうすれば聴いてくれる人が一緒に頑張ろうと思ってもらえる歌詞にできるのかと、己のその思いを言葉にするのが凄く難しかった。自分の思いが伝わるように、希望を持って貰える歌になるように、時間をかけて歌詞を書いた。僕らの、私たちの明日を一緒に作ろう、自分たちの力で明日を掴もう、頑張って明日も生きようと伝えたいと思い作った。それゆえに「僕ら」の明日。学生のみならず、コロナ禍で我慢を強いられて生活する世の中すべての人々にも、明日に希望を持ち、強く生きていこうというメッセージ、願いも込められている。THE FIRST TAKE STAGEの一次選考では、麗奈が通っていた専門学校の生徒である友人に手伝ってもらい、この曲を歌っている動画を撮影し応募した。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 「ぼく」は、高校1年生か2年生の時に作った曲。己のなりたい自分になれず挫けそうになっている時、このままじゃ駄目だと気付き、己を奮い立たせ、一歩ずつでも少しずつ前へ進もうという気持ちを書いた曲で、当時悩んでいた麗奈の思いが素直に投影されている。己に自信が持てず、ネガティブな思いばかりを抱えており、そんな自分のことが好きになれずに、もがいているが、こんな自分じゃ駄目だという思いが己に在ることに気付き、一歩ずつでもいいから前に進もうと視線を上げている曲。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 小説を歌にした「キミをアイス」は、小説の「アイス」と「愛す」を掛けてしまおうとパっと思い付き、小説の内容にある、もどかしい気持ちを自分の中から探し、好きなのに言えなかった経験を思い出しながら書いたが、自分の気持ちもしっかりと表現しつつ、聴く人がどんな風に受け取るかを考えながら書いた。なかなか素直な気持ちを伝えられず、恥ずかしがりで臆病者ゆえに、気持ちを上手く伝えられず、伝えた後の不安には勝てない自身の事も投影している。「重い気持ちや暗い気持ちで歌詞を書いていた今までの自分とは、だいぶ違う感じがしていて、少しは成長できている部分があるのかなと思う」と自身は語っている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 「好いひと」は、信じ、疑い、踏み出せず、たとえ辛くても少しでも繋がった部分を大事にしている主人公が、本気で想い本気で振り向いて欲しいゆえの考え全てを、相手に伝えたいという想いを綴った曲。番組で使用される歌をと依頼され、元々書いていた歌詞を書き直した歌で、実体験した恋愛を盛り込みつつ、番組のイメージに合わせ、好きな相手を本当に信じていいのか、でも信じたいと揺れる恋心を歌詞にしたが、番組出演者の心情も考えながら制作したため、完成までやや時間がかかった。曲名は悩んだ結果、好きになる人というのは全てにおいていい人なんじゃないかと思い、「好いひと」と名付けた。曲と歌詞がほぼ同時に完成。長渕や尾崎豊の曲をよくカバーしてきたこともあり、麗奈の曲を聴く者は麗奈の親の世代が比較的多かったが、『オオカミちゃんとオオカミくんには騙されない』で使用されているため、麗奈と同世代の若者がたくさん聴いており、TikTokでも反応が多く、若者からInstagramもフォローされ始めるというのが、それまでには無かった経験だった。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 「ワカレミ」は、『オオカミちゃんとオオカミくんには騙されない』の最終話を勝手に妄想して感化され制作した楽曲で、忘れる事も諦める事も出来ない人を、泣き、戦い、受け入れ別れを告げる気持ちを綴った歌。過去を引きずるような想いに、さよならするまでの心情が綴られている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: アコースティック・ギターは、長渕が所有しており、世界に5本しかない長渕モデルの黒いギブソン製ギター、長渕が使用しているのを知り、お小遣いやお年玉、路上ライブで貰った投げ銭を貯め、2015年（平成27年）～2016年（平成28年）頃に購入した、黒いタカミネ製ギター、2022年（令和4年）に購入した、ギターショップのヤイリギターを所持。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 東京都で行われた女性出演者ライブイベント「L.A.B」では、麗奈が何度もグランプリ等を獲得しているが、同イベントではYOASOBIのikuraこと幾田りらも別の回で準グランプリを獲得したことがあり、2022年（令和4年）3月8日放送の『YOASOBIのオールナイトニッポンX』では幾田りらが、THE FIRST TAKE STAGEグランプリ受賞後の麗奈とソニー・ミュージックの会社で対面したことや、同い年で17歳くらいから同じライブイベントに出演していたりと近いところにいたため、麗奈がグランプリを獲得したとき凄く嬉しかったことを明かしている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 高校2年生だった17歳の時には、ライブツアーで地元アーティストによるオープニングアクト企画を行っていたスガシカオから、2018年（平成30年）2月16日に鹿児島市の「キャパルボホール」で行われた「スガシカオ Hitori Sugar Tour 2018」鹿児島公演のオープニングアクトに、300以上のアーティストから各地1人ずつ選んだオープニングアクトの1人として指名され、THE FIRST TAKE STAGEグランプリ受賞の翌日には、Twitterでスガシカオから祝福のメッセージが送られた。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 麗奈には、色々なことから逃げたいという気持ちが強くて、不安だらけになっていた時期があった。一緒のステージで歌う機会があった際に、麗奈の曲を褒めてくれた鹿児島で音楽活動をしているアーティストに、これから音楽活動をする上での色々な話をした中で、「辛いときは逃げてもいい」と言われる。その言葉が、麗奈の気持ちを凄く楽にして、無理をし過ぎず、気持ちを張り詰めすぎず、1人で抱え込み過ぎず、辛い時は休憩しながら生きていくことができるようになった。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 鹿児島市の桜島で行われるフェス「THE GREAT SATSUMANIAN HESTIVAL」において、鹿児島キャリアデザイン専門学校の生徒が、スタッフなどの裏方としてボランティアで毎回手伝っていることから、KKB鹿児島放送の「Kingspe」で放送されている同フェスのコーナー「HESTV」の収録も兼ね、SOIL&"PIMP"SESSIONSのタブゾンビ、雨のパレードの福永浩平が、お礼を伝えるため来校。同校は同フェスの音響まわりを100人近くの生徒が行っており、当時の麗奈は音響スタッフとして手伝い、ステージ裏での手伝いや、会場を作る手伝いを行っていたため、同校のライブホール「FRONTIER」のステージ上で、生徒へのお礼の言葉をタブと福永が伝えている時、麗奈は最前列で座って聞いていた。2022年（令和4年）1月8日には、エフエム鹿児島の番組『SOIL&"PIMP"SESSIONSタブゾンビと浜崎美保のSeaSideZombie』に麗奈がゲスト出演。2022年度のTHE GREAT SATSUMANIAN HESTIVALでは、総数105組の出演者の1人として出演が決定するもコロナ禍で中止となった。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 自主制作アニメを公開している川上リョウからは、2021年（令和3年）に公開された自主制作アニメの主題歌に、麗奈の曲「言葉の意味」が使用され、第2話の劇中では麗奈が作曲したテーマメロディも使用。同年には、歌う麗奈の姿をイラストにしたり、「僕だけを」をアニメにしたリリックビデオも公開し、THE FIRST TAKEのTwitterからも紹介された。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2021年（令和3年）9月10日には、遥河、えみほの、爽、水谷怜、成田あより、かんたろうの5人による音楽ユニット・ぷらそにかが、「僕だけを」をカバー。ぷらそにかをYouTubeチャンネルで見たり聴いたりしていた麗奈は、光栄と語っている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 2022年（令和4年）には、「終わらない詩 feat.麗奈」の楽曲を制作する現場で初対面したCHEMISTRYに、CHEMISTRYのファンである母から頼まれサインを欲し、川畑要の父が鹿児島県出身で、なおかつ麗奈の母と同い年であるCHEMISTRYからは、快くCDへのサインに応じてもらっている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 実家で飼っていた愛犬「そら」を題材にした歌も制作している。実家では麗奈が幼い頃から猫を飼っており、現在は麗奈の家族の猫が産んだものの、里親が見つからず探していた雌の同じ日に生まれた子猫2匹を引き取り、尻尾が無く自由でマイペースな猫を「ある」、毛がモフモフしており大人しいが猫用オモチャでは元気良く遊ぶ猫を「モフ」と名付け、共に暮らしている。冬には、猫のためを思い2人用くらいの小さな炬燵を購入。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 14歳の時から、オリジナル曲のギター弾き語り自主制作アルバムCDを自作販売。『16 years old』は、CD単体とミュージック・ビデオDVDも一緒での販売の2種類。これ以外に、2018年（平成30年）5月には「ふざけんな。」「俺のうた」「雨と手紙」が収録された、手書きのCDもライブ会場限定で販売された。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 中学2年生だった13歳には、長渕が生出演した2014年（平成26年）7月14日放送『てゲてゲ』での、視聴者からの質問コーナーにおいて、麗奈が写った写真パネルと共に「親の影響で3歳から長渕のファンで、弾き語りライブをしているが、歌っている時は全然緊張しないものの喋りのMCなどが苦手なため、どうしたらいいか」という麗奈の悩みが紹介され、長渕から「僕も一緒だもんね…場数。一生懸命、色々な人達の前でね、自分の歌が通じるのか通じないのか自問自答していきながらね、色々な所で歌ってごらん。そしたら、聴いている人が教えてくれるかもしれない。感じることだからね」と助言される。中学3年生だった14歳には、『SCHOOL OF LOCK!』の「長渕LOCKS!」2015年（平成27年）5月3日放送回に電話出演。長渕に憧れる心境を歌にしたオリジナル曲が番組で披露され、長渕から歌声の良さとスリーフィンガー奏法の上手さを褒められ、長渕の要望に応え電話越しに「順子」を歌った際は、途中からは長渕も一緒に歌った。2015年（平成27年）7月19日には、『SCHOOL OF LOCK!』でも放送される10代限定の音楽フェス「未確認フェスティバル2015」において、3254組の中から33組だけが出場出来る第3次LIVE審査で、大阪市の「Music Club JANUS」で行われたLIVEステージ大阪会場に出場し、とーやま校長がステージへ呼び込もうと名前を紹介する直前に、スタッフのミスで「ポカ～ン」という効果音ボイスが流れてしまうというハプニングもありつつ、長渕の曲を2曲披露。2022年（令和4年）2月1日に、正式なゲストとして『SCHOOL OF LOCK!』に出演した際には、リスナーの生徒と電話で話をしたり、アコースティック・ギターを生演奏しながら、オリジナル曲や生徒からのリクエストによるカバー曲を熱唱。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 『めざましテレビ』では、THE FIRST TAKE STAGEの模様を連日放送していた際に麗奈を何度も取り上げる。めざましテレビではその後も、他の歌手と歌う新曲が発表されたりミュージック・ビデオが公開される度、番組で麗奈を取り上げ続けている。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: PR活動の一環も兼ね、2022年（令和4年）4月21日に全国放送された『NHKニュースおはよう日本』の他、NHK鹿児島放送局『情報WAVEかごしま』をはじめとする鹿児島県の地上波放送テレビ番組のみならず、FBS福岡放送『バリはやッ!ZIP!』、KKT熊本県民テレビ『てれビタevery.』にも出演。ラジオ番組では、以前は生徒として出演した『SCHOOL OF LOCK!』に、正式なゲストとして2022年（令和4年）2月1日に出演し、InterFM897『MUSIClock with THE FIRST TIMES』には、2021年（令和3年）12月の毎週木曜日や2022年（令和4年）10月17日にゲスト出演したほか、JFN、文化放送、J-WAVE、エフエム・ノースウェーブ、エフエム富士、YBSラジオ、エフエム群馬、RKBラジオ、エフエム福岡、CROSS FM、ラブエフエム国際放送、九州・沖縄地方のNHKラジオなど多数のラジオ放送局での番組に出演。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 地元である鹿児島県の放送局には、学生時代から出演する機会があり、中でもMBC南日本放送の番組には数多く出演。MBC本社1階のBスタジオに観覧者を入れ、公開生放送を行っていたラジオ番組『スマイリー園田のLive Alive』には、11歳だった2012年（平成24年）9月9日から、17歳だった2018年（平成30年）12月16日まで、多い時には年に2回のペースで毎年出演し熱唱。MBC南日本放送YouTubeチャンネルで公開している毎月のアーティストの中で、2週間の集計期間内に閲覧回数が一番多かった曲としても何度も選ばれ、翌々月の番組エンディングや、MBCラジオの5分番組『Live Alive POWER PUSH!!』でも放送音源が放送された。番組終了の1週間半前には、MBC公式Twitterでの番組を振り返る投稿において、11歳だった時の出演動画が取り上げられた。高校生コンピレーション・アルバム『Unknown』に曲が収録されていることから、2018年（平成30年）3月25日には『岩﨑弘志のてゲてゲハイスクール』に出演。後に、THE FIRST TAKE STAGEグランプリ受賞は岩﨑も知るところとなり、2022年（令和4年）2月13日にも出演。2018年（平成30年）8月25日（土）、SBSラジオで放送された『第2回 ラジオナイトサミット』にMBCラジオのアナウンサーを代表して出演した岩﨑弘志は、MBC南日本放送のイチオシとして、麗奈の曲「片思い」と共に麗奈を紹介。2022年（令和4年）3月21日には、MBC南日本放送が開催する高校生によるイベント「川商ハウスpresentsてゲてゲハイスクールフェスティバル2022」に、ライブゲストとして出演。この模様は、MBC南日本放送のウェブサイトやアプリで映像が無料配信され、ウェブサイトでは期間限定で映像がアーカイブ配信。2022年（令和4年）3月23日には、プライムタイムの午後7時にMBCテレビで放送されている『てゲてゲ』でも、イベントの模様が放送された。MBCラジオには他に、2018年（平成30年）9月7日の『ミュージック・エクスプレス』、2021年（令和3年）11月4日と2022年（令和4年）2月14日と8月29日の『城山スズメ』、2022年（令和4年）3月13日の『東郷さくら～音楽は想い出の目次』、9月4日の『MBCミュージックアプリ』にゲスト出演。僕3部作は、MBCラジオでそれぞれ1か月間、パワープレイされた。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: エフエム鹿児島には、スガシカオのライブでオープニングアクトを務めたことから、17歳だった2018年（平成30年）2月23日の『あさCafe』への生出演で、ラジオブースでは初となるラジオ出演を果たし、後に2021年（令和3年）11月4日にも同番組にゲスト出演。同じく17歳だった2018年（平成30年）4月14日には、OBCラジオ大阪『Takuya NagabuchiのI'm a SUPER STAR』にゲスト出演している。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: KTS鹿児島テレビのテレビ番組では、2022年（令和4年）3月25日放送の『見っどナイト』で、番組MCのアナウンサーである小鍜治宏将と共に、麗奈のルーツとなる鹿児島市の思い出の地を巡る1日密着ロケを放送。テンパークこと中央公園、天文館、慈眼寺公園に加え、母校の鹿児島キャリアデザイン専門学校も訪れ、レコーディングの授業を教わった講師との場面では、音痴になったりピッチが悪くなったりする部分が無く、録ったらそのままでいいと評価されていたことや、授業として録音した麗奈の歌を残してあることを明かされたほか、自身の曲「ぼく」についても語った。メジャーデビューの際には小鍜治から祝福された。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: KYT鹿児島讀賣テレビで放送された『24時間テレビ 「愛は地球を救う」』には、第37回の2014年（平成26年）8月31日にカサリンチュをゲストにアミュプラザ鹿児島で行われた公開生放送で、高齢者施設で歌うボランティアを行う13歳の中学生として出演。第45回の2022年（令和4年）8月28日にイオンモール鹿児島で行われた同局の公開生放送では、ゲストとして同県出身の宮下純一と出演し、オリジナル曲を披露。9月3日には、同局の『24時間テレビ45inかごしま総集編』でダイジェストやインタビューが放送された。


title: 麗奈 (アーティスト)

text: 麗奈のインタビューも、鹿児島県のタウン情報誌「TJカゴシマ」2022年10月号や「」2022年11・12月号の他、2022年（令和4年）には南日本新聞、鹿児島市の広報誌「かごしま市民のひろば」、ソニーミュージックのウェブマガジン「Cocotame」等に掲載された。


title: 四隅突出型墳丘墓

text: 四隅突出型墳丘墓（よすみとっしゅつがたふんきゅうぼ）は、弥生時代中期以降、吉備・山陰・北陸の各地方で行われた墓制で、方形墳丘墓の四隅がヒトデのように飛び出した特異な形の大型墳丘墓で、その突出部に葺石や小石を施すという墳墓形態である。四隅突出型弥生墳丘墓とも呼称する。


title: 四隅突出型墳丘墓

text: 弥生後期後葉から美作・備後の北部地域や後期後半から出雲（島根県東部）・伯耆（鳥取県西部）を中心にした山陰地方に広まった。北陸では少し遅れ能登半島などで造られている。源流は今のところ判明していないが、貼り石方形墓から発展したという可能性もある。


title: 四隅突出型墳丘墓

text: このことから、山陰〜北陸にわたる日本海沿岸の文化交流圏ないしはヤマト王権以前に成立していた王権（出雲王権）を想定する論者もいる。また、もっとも集中的に存在する島根県安来市（旧出雲国）では古墳時代前期に全国的にも抜きん出た大型方墳（荒島墳墓群の大成、造山古墳）が造営されるが、四隅突出型墳丘墓の延長線上に築かれたものと考える者もおり、出雲国造家とのつながりを指摘する者もいる。


title: 四隅突出型墳丘墓

text: 広島県三次市周辺の9基、岡山県津山市周辺2基、島根県の東部19基（石見山間地1基含む）、鳥取県6基、石川県1基、富山県1基で計38基が知られている。また県別分布では総数103基で、島根県39基（邑南町1/隠岐の島西町1/出雲市11/松江市15/東出雲市1/安来市10）、鳥取県28基（米子市11/伯耆町2/大山町7/倉吉市5/湯梨浜町1/鳥取市2）、福井県3基（福井市3）、石川県1基（白山市1）、富山県10基（富山市10）、広島県17基（三次市12/庄原市3/北広島町2）、岡山県1基（鏡野町1）、兵庫県2基（加西市1/小野市1）、福島県2基（喜多方市2）ともする。


title: 四隅突出型墳丘墓

text: 最初に確認された四隅突出型方墳は、島根県邑南町瑞穂の順庵原（じゅんなんばら）一号墳であり、1969年（昭和44年）に確認された。北陸地方では1974年（昭和49年）に富山市杉谷の杉谷4号墳が確認されたのが最初である。


title: 四隅突出型墳丘墓

text: 最も発展した時期の様相は、例えば、島根県安来市荒島地域にある仲仙寺（ちゅうせんじ）8・9号墓（国の史跡、十数個の碧玉製管玉が出土）、宮山4号墓（鉄刀が出土）、安養寺1・3号墓などに副葬品や小石から貼り石への構造の変化に発展系列がみられ、古墳時代を先取りした高度な土木技術が用いられている。


title: 四隅突出型墳丘墓

text: 3世紀前後の時期では、島根県出雲市の大型墓西谷3号墓（最長辺約50メートル）・2号墓・4号墓・9号墓、小型墓として青木・中野美保・西谷1号・6号墓と前述した安来市の荒島墳墓群（宮山、仲仙寺、大型として塩津山6・10号墓、小型墓としてカワカツ墓）や鳥取県の西桂見墳丘墓が代表的大型墳丘墓である。大型墓は限られた丘陵などに累代的に築造されている。これらの大型墓の被葬者は、限られた地域を支配したのではなく、その平野周辺に影響力を及ぼしたものと推測される。このように弥生後期には出雲の西と東に大きな政治勢力が形成されたものと考えられている。


title: 四隅突出型墳丘墓

text: また、大規模な墳丘墓と吉備の楯築墳丘墓がほぼ同時期に存在したと推測されている。そして、西谷3号墳丘墓の埋葬施設が楯築墳丘墓のそれと同じような構造の木槨墓であり、埋葬後の儀礼に用いた土器の中に吉備の特殊器台・特殊壺や山陰東部や北陸南部からの器台・高坏などが大量に混入していた。


title: 四隅突出型墳丘墓

text: 山陰の四隅突出型は、突出部に1メートルほどの石を使っているものがあるが、北陸の四隅突出型は石を使っていない。四隅突出型が似ているということは、山陰地方東部から北陸地方南部にかけての首長の間に強い結びつきがあり、政治的勢力の同盟関係があったのではないかと推測できる。さらに、吉備の場合も同様なことが考えられる。


title: ヴィーンヌィツャ

text: ヴィーンヌィツャ（ ）はウクライナのヴィーンヌィツャ州にある都市。ヴィーンヌィツャ州の州庁所在地である。南ブーフ川の河岸に位置する。面積は79.94 km²。人口は367,625人 (2011年8月1日)、人口密度は4598.8 人 / km²。


title: ヴィーンヌィツャ

text: 現在ヴィーンヌィツャとなっている近辺への入植は、10世紀半ばには行われていた。この時期にウーリチ人やチーベレツ人が入植し、キエフ・ルーシを構成する国家となった。その後、この国はジョチ・ウルスのもとにあったハールィチ・ヴォルィーニ大公国に服属した。


title: ヴィーンヌィツャ

text: 1362年、アルギルダス大公率いるリトアニア大公国軍がタタール軍を駆逐すると、一帯は同国の統治下に入った。アルギルダスの甥たちは同地に新たな要塞都市の建設を始め、これがのちのヴィーンヌィツャのもととなった。これについては、1363年の記録が最古の言及文書となっている。


title: ヴィーンヌィツャ

text: ウクライナがポーランド王国の支配から脱した17世紀にあって、ヴィーンヌィツャの市民も1651年9月に独立を手にした。このとき、3千のコサック部隊を率いたイヴァーン・ボフーンが2万からなるポーランド王国軍を破った。1643年から1653年の間、ヴィンヌィーツャはボフダン・フメリニツキーの訪問を受けた。1653年から1667年の間、ヴィーンヌィツャはヘーチマン国家の領域に収められた。


title: ヴィーンヌィツャ

text: その後、ポーランド分割の行われた1795年にヴィーンヌィツャは正式に都市となった。19世紀、ヴィーンヌィツャは経済的にも発展を遂げた。1871年にはキエフ＝バールタ鉄道が開通した。1914年には、ヴィーンヌィツャはポヂーリャ県の行政中心都市となった。


title: ヴィーンヌィツャ

text: 1917年にロシア革命が勃発すると、この年から1920年の間、ヴィーンヌィツャは内戦の嵐に巻き込まれた。この地は、ロシア内戦、ウクライナ内戦、ポーランド・ソヴィエト戦争、ウクライナ・ソヴィエト戦争の戦場となった。ヴィーンヌィツャには、労働者及び兵士代表革命委員会の政府の他、オーストリア・ハンガリー帝国軍やアントーン・デニーキン将軍の本営が置かれた。またこの間にはホテル「サヴォーイ」にウクライナ人民共和国の暫定政府が置かれたこともあった。内戦は、結局ボリシェヴィキとポーランドがウクライナを二分する形で終結した。


title: I LOVE YOU (オフコースのアルバム)

text: レコーディングは前作『over』のレコーディングを終えた2週間後から開始された。アルバムのミックス・ダウンはビル・シュネーが『We are』から引き続き手がけているが、リリース・スケジュールの都合上コンサート・ツアーと平行してのレコーディングだったため、これまでのようにメンバー全員が渡米してロサンゼルスのチェロキー・スタジオで行うのでなく、ビルが来日して、東京のスタジオで行われた。なお、アルバムの先行シングル「YES-YES-YES」はビルの来日を待たず、メンバーが自らミックス・ダウンを行っている。ボーカル・レコーディングはミキサーとして木村史郎のほかに蜂屋量夫も参加して、二つのスタジオで平行して行われた。


title: I LOVE YOU (オフコースのアルバム)

text: A-4「哀しき街」は、『over』レコーディング時にバック・トラックのみ録音されていた曲。大間によれば「せつなくて」同様、当初は大間が詞を書くことになっていたが、納得のいく詞がどうしても書けなかったため小田が一晩で書き上げた。大間はこんな短期間でこれだけ質の高い詞を書ける小田に改めて感心したという。この曲は後に松尾がミニ・アルバム『せつなくて』のカップリング曲としてセルフ・カヴァーしているが、そこでは清水がコーラスで参加している。オフコース解散後、松尾・清水・大間の3人で結成された“A.B.C”では、あまり演奏されないオフコース時代の楽曲の中で数少ないレパートリーとして取り上げられた。


title: I LOVE YOU (オフコースのアルバム)

text: B-2「きっと同じ」のアコースティック・ギターは最初、小田が自ら演奏するつもりで何度か試したものの今ひとつ思うような音が出せなかったため、鈴木が弾いた。「やっぱりうまいや」と言って、鈴木の演奏したテープを回しながらヴォーカルの吹き込みを始めたという。


title: I LOVE YOU (オフコースのアルバム)

text: B-5「I LOVE YOU」はアルバム用に再レコーディングされているが、途中で小田が「ちょっと皮肉っぽくやりたくなった」として、ジョン・レノンの死を告げる新聞記事をビルの友人がニュース調に読み、ミックスで重ねられている。


title: I LOVE YOU (オフコースのアルバム)

text: 2005年、レコード・デビュー35周年にあわせ“オリジナル・アルバム15タイトル紙ジャケット・シリーズ”としてエキスプレス・レーベル在籍中のオリジナル作品がリイシュー。24ビット・デジタル・リマスタリング、オリジナルLP装丁を復刻した紙ジャケット仕様にてリリースされた。2009年にはSHM-CDフォーマット、通常のプラ・ケース仕様で再発された。


title: 皇海山

text: 皇海山（すかいさん）は、栃木県日光市と群馬県沼田市との境界にある山である。足尾山地に属する。標高2,144m<ref name="gsi.go.jp/common/000091072"></ref>。日本百名山の一つ。約160万～90万年前に活動した古い成層火山だが、侵食が進み、また樹林に覆われ、今日では火山らしい面影はない。


title: 皇海山

text: 現在、本山は『皇海山』と書いて『すかいさん』と読むが、江戸時代の正保年間の地図には『サク山』とあり、別名として『笄山』と書いて『こうがいさん』と読んでいたという。この別名『こうがいさん』が後に『皇開山』と当て字され、開が海に置き換えられ、皇の字がスメと読まれることから『すかいさん』と誤読されるようになったと云われている。


title: 皇海山

text: 皇海山に登るには、栃木県側の銀山平から庚申山・鋸山をへる伝統的なもの、渡良瀬川上流の松木渓谷を溯るもの、群馬県側の不動沢、そして両県境である日光白根山から袈裟丸山をむすぶ稜線をたどる、主に三つのコースがある。


title: 皇海山

text: 栃木県側の庚申山から鋸山までの尾根は鋸尾根と呼ばれ、11のピークがあることから鋸十一峰と呼ばれ、険しい尾根を上り下りしながらのコースである。尾根の南側を巻くように、六林班峠を経由して皇海山に至るコースもあるが、どちらかといえば下りに使われることが多い。江戸時代には庚申山～鋸山～皇海山の尾根を行く「三山駆け」をする信仰登山が行われていた。庚申山頂への登り、鋸山の峰々の登降は梯子、鎖が数多く現れる険しい道のりである。山小屋は庚申山の山頂近くに庚申山荘（無人）がある。なお、登山口の銀山平には温泉があり、宿泊や入浴が可能である。


title: 皇海山

text: 松木渓谷からのコースは、ニゴリ沢出合からモミジ尾根を登り、国境平から皇海山に至るものだが、距離が長く道も不明瞭なので、経験者向きである。途中で１泊を要するが、宿泊施設はない。その他に沢登りのルートもあるが、いずれも難度が高いので割愛する。


title: 皇海山

text: 2017年に栃木県内の一般的な登山ルート82件について、体力の必要度や技術的難易度を示す「山のグレーディング」が、県内の山岳関係団体、市町、県警などによる県山岳遭難防止対策協議会により作成された。その中で皇海山は体力度「7」、技術的難易度も県内唯一の「D」と最難関に評価された。


title: 伊藤博邦

text: 長州藩士・井上光遠（五郎三郎、井上馨の兄）の四男として生まれ、3歳から伊藤博文の家で育ち、8歳で伊藤の養嫡子となる。兄に井上馨の養嫡子となった井上勝之助。明治40年（1907年）に勇吉から博邦に改名。養父の死去に伴い明治42年（1909年）11月30日、公爵を襲爵し貴族院公爵議員に就任。火曜会に所属して死去するまで在任した。


title: 伊藤博邦

text: 学習院を卒業後ドイツ帝国に留学。帰国して明治24年（1891年）、式部官に就任。以後、式部次長、式部長官、大喪使事務官、大礼使参与官などを務めた。その他、日本銀行監事、生活改善同盟会会長、日独文化協会会長、楠公会会長、厳島保勝会総裁、麻布区教育会会長などを務めた。


title: 沙沙貴神社

text: 神代に少彦名神が小豆に似た豆のサヤである「ササゲ」の船に乗って海を渡り、当地に降り立ったという。このことからこの地は「ササキ」と呼ばれるようになり、その地に少彦名神を祀ったことが当社の始まりであるという。古代に沙沙貴山君が大彦命を合わせて祀り、景行天皇が志賀高穴穂宮への遷都に際して大規模な社殿を造営させたと伝わる。


title: 沙沙貴神社

text: 宇多源氏の源成頼がこの地に土着するようになると、孫の佐々木経方が佐々木氏と称するようになった。そして、もともとこの地に住んでいた沙沙貴山君の子孫である沙沙貴氏と次第に融合していくと、沙沙貴氏の氏神であった沙沙貴神社に宇多源氏の祖である敦実親王とその父・宇多天皇を新たに合祀し、自らの氏神とした。以降当社は宇多源氏とも近江源氏とも呼ばれる佐々木氏の氏神とされ、子々孫々が篤く崇敬するようになった。


title: 沙沙貴神社

text: 江戸時代の天保年間（1831年 - 1845年）に火災によって社殿が焼失するが、弘化5年（1848年）に丸亀藩主京極高朗により本殿、権殿、拝殿、楼門などが再建された。その際、水原源四郎俊勇が棟梁となって平安時代、鎌倉時代の様式で再建が行われている。それらの建物はいづれも滋賀県指定有形文化財となっている。


title: 沙沙貴神社

text: 婆沙羅大名の佐々木道誉、信長に徹底して反抗した六角義賢、当社を再建した京極高朗の他、日露戦争での203高地の戦いで有名な乃木希典も佐々木一族である。現在も宇多源氏佐々木氏は、六角氏、京極氏、朽木氏、黒田氏、三井家など220余姓の末裔の篤い信仰を集めている。


title: クロアチアの国旗

text: 社会主義政権時代以外の国旗の中央部に配置された白赤のチェックはシャホヴニツァ（Šahovnica）と呼ばれている。 チェックの上部に弓状に並ぶ5つの五角形の紋章は左から、中央クロアチア、ドゥブロヴニク、ダルマチア、イストラ、スラヴォニアの5つの地域を表している。


title: アンドレス・ダレッサンドロ

text: 1998年にCAリーベル・プレートでデビューし、2003年にはリーベル史上最高額の900万ユーロの移籍金でドイツのVfLヴォルフスブルクに移籍した。2005年9月21日のハノーファー96戦でヴォルフスブルクの通算4000点目を決めた。ブンデスリーガでは61試合に出場して8得点18アシストを挙げたものの、チームプレーを重視するクラウス・アウゲンターラー監督の方針と合わず、2006年1月、イングランドのポーツマスFCにレンタル移籍した。4月17日、イースターマンデーに行われたチャールトン・アスレティックFC戦で初得点した。6月17日、スペインのレアル・サラゴサにレンタル移籍した。2007年6月にはサラゴサに完全移籍した。2008年、リーベル時代の恩師ラモン・ディアス率いるCAサン・ロレンソ・デ・アルマグロにレンタル移籍した。しかしディアスがサン・ロレンソを離れると、自身はブラジルのSCインテルナシオナウに移籍した。


title: アンドレス・ダレッサンドロ

text: 2009-10シーズンは安定した活躍でクラブをコパ・リベルタドーレス優勝へ導いた。FIFAクラブワールドカップ2010では準決勝でTPマゼンベに敗れたものの、翌年1月11日にダレッサンドロは南米年間最優秀選手に選出された。


title: アンドレス・ダレッサンドロ

text: 2001年、追加招集という形でU-20アルゼンチン代表に選ばれ、地元開催となったFIFAワールドユース選手権では優勝メンバーとなった。この大会での活躍により一時はACミラン、インテル・ミラノ、ユヴェントスFCのイタリア3強やマンチェスター・ユナイテッドFCといった強豪が獲得を打診した。2003年にはフル代表デビューも果たし、2004年のコパ・アメリカ準優勝メンバーにも名を連ねた。さらにはアテネオリンピックで金メダルを取ったチームにも彼の名前があった。2006 FIFAワールドカップではケガもあり満足なアピールができずメンバーから漏れてしまった。2010 FIFAワールドカップでは予選での出場はなく、前述のクラブでの乱闘騒ぎも影響してかメンバーから漏れるものの、セルヒオ・バティスタ体制になってからはコンスタントに招集されるようになっている。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態 (英: Müllerian mimicry、ミューラー擬態とも）は、共通の捕食者を持つ2つかそれ以上の種によって形成される擬態関係の様式のひとつである。ミューラー型擬態を行なう種は捕食者に対する何らかの防御機構を持ち、不味であることが多い。ミューラー型擬態は、そのような種が捕食者に対して発する警告シグナル（警告色）をお互いに模倣することで、お互いの捕食リスクを下げるという互恵的な擬態様式である。本来警告シグナルが捕食者に認識されるには、捕食者が実際にその種を捕食した経験から学習される必要があるので、一定数の個体がそのために犠牲となることは避けられない。しかしミューラー型擬態を行う種では、擬態関係にある種群のいずれかを少数捕食するだけでこの学習が達成され、擬態関係にある種全てが捕食者に避けられるようになる。つまり、ミューラー型擬態によって、各種が払う犠牲が相対的に減ることになるのである。


title: ミューラー型擬態

text: この擬態様式は1878年にドイツの博物学者フリッツ・ミューラーによって初めて提唱され、現在でも彼の名にちなんだ名称で呼ばれている。彼がこの擬態様式に関する理論を証明するために用いた頻度依存選択の数理モデルは、生物学の分野における最古の数理モデルの一つであるとされている。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態ははじめ、互いに似通った羽の模様を持つ有毒のチョウにおいて見出されたが（右図）、現在ではハチの仲間をはじめとした多くの昆虫や、ヤドクガエルやサンゴヘビといった他の動物でも発見されている。ミューラー型擬態は視覚に限定されたものではなく、聴覚の擬態もあり得る。例えば、多くのヘビは似たような警戒音を出すが、これもミューラー型擬態として捉えられる。また、擬態者が備えている防御機構についても毒には限らない。例えば単純に味が不味であったり、棘が鋭かったりといったように、捕食者に何らかの不利益をもたらす形質や行動であればミューラー型擬態が形成されうる。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態を行う1組の種が現れると、さらに他の擬態者がそのペアに似るように進化することで、多くの種からなる擬態関係が形成されることがあり、これを擬態環 mimicry ringsと呼ぶ。大きな擬態環は例えばアリバチの仲間などで見られる。擬態関係にある個体数が多いほど個々の種の生存可能性は相対的に大きくなるため、擬態者はより個体数の多い種を擬態の対象（モデル）とし、より大きな擬態環に加わる方が有利である。このため、一般に擬態環は拡大する方向に進化が進むことが多い。擬態者が毒などの防御機構に守られていない、またはその程度が弱い場合は、ミューラー型擬態は段階的にベイツ型擬態へと移行することになる。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態はドイツの動物学者フリッツ・ミューラーによって初めて提唱された擬態の様式である。ミューラーは早くから進化論を支持した学者の一人でもあった。彼は、1862年にイギリスの博物学者ヘンリー・ウォルター・ベイツが報告した、ある複数種のチョウが互いによく似た外見を示すという現象に対し、初めて合理的な説明を与えたことで知られる。なお、ベイツとミューラーはともに長年をブラジルのアマゾン川流域における調査研究に費やしている。ベイツは、有毒なチョウがどれも同じような外見をしているのは、何らかの物理的環境に起因するだろうと推測していた。一方ミューラーは、ベイツと同様に自らの手でチョウを観察し、標本として収集する中で、ベイツとは異なるいくつかの解釈を着想した。ひとつ目の解釈は、チョウの外見には性淘汰が関与しているというものである。しかし、性淘汰の対象になるのは多くの生物でしばしばオスであるが、この擬態はむしろメスで顕著にみられるため、この解釈には問題がある。彼が1878年に提唱したもう一つの解釈が、「防御機構をもった種は、捕食者の学習のためのコストを共有するために、似た外見に進化する」というもので、これが現在でも受け入れられているミューラー型擬態の概念である。


title: ミューラー型擬態

text: 1879年にミューラーはこの擬態様式の特徴について数学的な説明を試みたが、これは進化生態学における最古の数理モデルのひとつであり、また頻度依存選択を正確に記述した最初のモデルである。進化生物学者・昆虫学者のJames Malletは、ミューラーがモデルを組み立てるにあたって設定した数学的仮定は「面白いほどシンプル」だと評している。ミューラーは、捕食者が不味な（または危険な）獲物の警戒色を学習するためには、ある時期にその獲物を捕食（または攻撃）する必要があると仮定した。そして、不味な獲物2種（種1と種2）の総個体数をそれぞれ、とし、その2種が全く似ていない時はそれぞれ個体が捕食されるとした。この時、もしその2種が似ていて捕食者に同じ種とみなされれば、両種を合わせて個体捕食すれば学習が完了すると考えられるので、


title: ミューラー型擬態

text: このモデルは近似的なもので、両種の有害性も同程度であることが仮定されている。もし片方の種がより不味であれば結果は変わり、不味でない方の種類が擬態によって（個体数の場合と同様、相対的な不味さの2乗に比例して）大きな適応度の上昇を得ることになる。この場合は毒の弱い擬態者が一方的に利益を得るため、ベイツ型擬態との中間的な段階の擬態様式とみなせる。後年の研究ではより複雑なモデルが提唱されている。例えばミューラーのモデルでは捕食される総個体数がで常に一定だが、これは後年のモデルでは疑問視され改良されている。また、ミューラーのモデルは効率的に問題を扱うため単純な離散的な振る舞い（階段関数）を仮定しているが、実際の現象は連続的な関数によるモデリングによってより良く近似できる。


title: ミューラー型擬態

text: 過去にはミューラー型擬態を擬態の様式とはみなさない学者もいた。なぜなら、擬態mimicryという言葉自体がかつてはベイツ型擬態と関連付けて用いられることが多く、また、ミューラー型擬態はベイツ型擬態と異なり、捕食者を騙すような仕組みではないからである。ミューラー型擬態における警戒色は、自身が有害であることを伝える正直なシグナルである。そのためかつては、ミューラー型擬態を指して代わりにhomotypy（同型性）という呼称が用いられることもあった。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態は警告色をはじめとする警告シグナルに依存している。捕食者は、警告色をもった危険生物を攻撃して一度ひどい目に合うと、その経験から学習し、その警告色を示す生物全てを忌避することになる。捕食者の種によっては、学習を必ずしも必要とせず、本能によって警告色を見分けることも報告されているが、経験から学習する場合の方がより一般的とされている。学習が関わっていることにより、周囲の環境に溶け込んで隠れるよりも、むしろ自身を周囲の環境から目立たせることで、警戒シグナルを捕食者に効率よく記憶させるという戦略が成り立つのである。こうして考えると、警告色と隠蔽擬態（ナナフシのように周囲の環境に自身の姿を似せる擬態様式）とは互いに相容れない概念であるように思われるが、実際にはそうではない。多くの動物で、普段は身を潜めているが、危険を感じて初めて、目玉模様や、腹部の鮮やかな体色を見せたり、大きな音を出したりして警告シグナルを発する、という行動がみられる。これは、両方の戦略をうまく活用している例である。生活史を通じて擬態戦略が変わる例もある。例えば、オオモンシロチョウの幼虫は鮮やかな警告色を示す一方で、成虫は羽の裏側が緑白色を帯び、これが葉への隠蔽色としてはたらいている。


title: ミューラー型擬態

text: ある捕食者が獲物とする生物が全て、それぞれ別の警告シグナルを持つことも可能だが、これは獲物にとっても捕食者にとっても利益にならない。もし仮に全ての獲物が示し合わせて共通の警告シグナルを用いたとしたら、捕食者は学習するために辛い経験を何度もしなくて済むし、獲物の側にとっても犠牲が少なくて済むからである。実際にはそのような「談合」をしなくても、警告シグナルは似通ったものになりやすい。それは、ある個体が捕食者にとって「好ましくない」と学習された別の種に少しでも似ていれば、その個体の生存可能性が他の個体よりも高まる、という原理で、警告シグナルが統一する方向に自然選択が働くからである。この過程でミューラー型擬態とベイツ型擬態の進化する仕組みの両方を説明できる。すなわち、その種が実際に有害である場合がミューラー型擬態で、その種自体は無害で有害な種の存在を利用しているにすぎない（フリーライダー）場合がベイツ型擬態である。なお、多数の種類がこの防御的な協働関係に加わることもあり、この場合を擬態環mimicry ringと呼ぶ。このような議論から、ミューラーは擬態が必ずしも一方の種による搾取（ベイツ型擬態の場合）であるとは限らず、互恵的な関係（ミューラー型擬態）にもなりうるということを示したのである。ただし先述のように、彼の構築した数理モデルはミューラー型擬態にも非対称な関係が生じうることを示している。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態は、ベイツ型擬態とは対照的な擬態だと言われる。ベイツ型擬態は、捕食者にとって無害な種が、有害な種と似た外見をとることで、捕食者からの攻撃を回避し利益を得るという擬態である。したがって、ベイツ型擬態は片利的な擬態であると言え、これは互恵的な擬態であるミューラー型擬態とは対照的である。しかしながら、ミューラー型擬態においても、擬態者の間で防御機構の強さには差があることがある。その場合ミューラー型擬態とベイツ型擬態との境界は明確でなく、両者の中間的な段階もあり得ることになる。


title: ミューラー型擬態

text: 両擬態様式の違いは擬態者が有害かどうかであるが、これが不明確だと両擬態様式の間で混同が起きる可能性がある。例えばタテハチョウ科のはオオカバマダラと似た体色を持ち、有毒なオオカバマダラへのベイツ型擬態を行う無毒な種だと長らく考えられていた（前節の図参照）。しかし、1991年に発表された研究から、実際には両種は共に有毒で、ミューラー型擬態の関係にあることが分かっている。なお、カバイロイチモンジがオオカバマダラに似た羽の模様を獲得したのは、カバイロイチモンジが毒性を獲得するより前だったとする推測もある。もしこれが正しければ、カバイロイチモンジは進化の過程でまずオオカバマダラへのベイツ型擬態者となった後に、毒性を獲得してミューラー型擬態者へと変化したことになる。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態は必ずしも視覚に依存した擬態である必要はない。例えば、多くのヘビで共通の警告音を持つ例が挙げられる。これは聴覚シグナルを利用したミューラー型擬態環の例である。複数の感覚のシグナルが共有される場合もあり、ヘビにおいても警告音と警告色が共有される場合が知られている。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態において擬態者の頻度とその生存確率の間には負の相関関係があり、負の頻度依存選択がかかっていると言える。生殖の観点から言えば個体数が多い方の擬態者が有利ではあるが、個体数が多い種は他の種よりも獲物に捕食されてしまうリスクが高いからである。


title: ミューラー型擬態

text: チョウ目の昆虫における色彩の擬態の進化については、その原因となっている遺伝子の同定を目指した研究が行われてきた。において警告色として働いている特徴的な羽色のパターンについて、赤い斑紋については"optix "遺伝子が、黒い斑紋については"wntA"遺伝子がその形成に重要であることが分かっている（記事冒頭の図参照）。捕食者がこれまでに捕食したことのある他の有毒のチョウと、このような色彩を共有することによって、ドクチョウは生存可能性を上げていると考えられる。ドクチョウ属の多数種のゲノムを比較した研究では、あるひとつの転写因子の遺伝子の転写調節領域における突然変異が、遠縁の種における複雑な色彩パターンの収斂進化を何度も引き起こしている可能性も示唆されている。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態について提唱されている仮説の一つが、「二段階仮説 two-step hypothesis」である。この仮説では、まず第一段階では、ひとつの重大な突然変異によって擬態者が擬態の対象（モデル）に大まかに似るようになると考える。この時点で、すでに擬態者とモデルは警告色と呼べる特徴を獲得していることになる。その後小さな突然変異が複数起こり、より精巧な擬態が最終的に完成するのが第二の段階である。ただしこの仮説は、擬態に用いる形質がひとつの遺伝子によって支配されている場合にのみ成り立つとされている。実際には色彩パターンは複数の遺伝子によって制御されている場合が多い。


title: ミューラー型擬態

text: ヤドクガエルの一種"Ranitomeya imitator"は斑紋多型を示し、それぞれの斑紋型が別の種に擬態していると考えられている。すなわち、縦縞を持つものは同属の"R. variabilis"の黄色の縞を持つ個体に、水玉状の模様を持つものは同じ"R. variabilis "の青緑色の水玉模様を示す高地型個体に、そして横縞を持つ個体はやはり同属の"R. summersi"に擬態している。


title: ミューラー型擬態

text: したがって"R. imitator "はそれぞれの個体群で別々の対象に似せるように進化したことになる。つまり、この種が地域によって擬態の対象を一方的に変えたことになるが、この過程はミューラーが熱帯のチョウについて提唱していたような、お互いがお互いの姿に似せ合うという擬態の進化の過程とは異なるものである。


title: ミューラー型擬態

text: 実際にはそのような一方的な擬態の進化過程も頻繁に起こっている可能性がある。これは昆虫学者F. A. Dixeyによって1909年に提唱された理論であるが、いまだに結論が出ていない。Malletは2001年に、ミューラー型擬態環の進化過程においては双方向的な進化よりも、一方的な進化の方が一般的であるという見解を示した。一方的な進化においては、擬態者がある擬態の対象（モデル）に自らの姿を似せていくことによって、捕食のリスクを下げていく。従って、初期の段階では、擬態者のみが得をすると考えられ、これはミューラーが当初想定していた擬態の互恵的性質とは乖離している。しかしながら、ひとたび擬態者とモデルが非常に似通った姿になれば、上述の数理モデルでも記述されたような互恵的な作用が生じる可能性が高い。この理論に基づけば、擬態関係にある全ての種が最終的にはひとつの擬態環を形成することが予想される。しかし、自然界では必ずしもそれが当てはまるわけではなく、例えばドクチョウ属では単一の地理的範囲で複数のミューラー型擬態環がみられる。このことは、擬態環の形成を左右する他の進化的要因が存在することを示唆している。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態はしばしば複数種からなる擬態関係を形成し、擬態環と呼ばれる。ミューラー型擬態環はチョウにおけるものが有名だが、ハチ目など他の昆虫や、魚、サンゴヘビなどでも擬態環が見られることがある。例えばマルハナバチ属の種はみな黄色、黒、白の縞からなる警告色を示し、メスはどの種でも毒針を持っているため、捕食者にとって有害な獲物であると言える。このマルハナバチの警告色は世界の各地で独立に進化したと考えられ、地域ごとに1つから4つほどの擬態環が存在し、地域ごと、擬態環ごとに少しずつ異なった体色のパターンがみられる。


title: ミューラー型擬態

text: 擬態者同士の関係は時に非常に複雑になる。例えばイソギンポ科のの魚は毒腺を持ち、捕食者の魚に避けられる。同じイソギンポ科の"Plagiotremus townsendi"は、ヒゲニジギンポと似た体色を示すが無毒で多くの魚の捕食対象となる。従って、この種はベイツ型擬態者だと言える。しかしこの種は一方でハナミノカサゴには嫌われるため、ミューラー型擬態者でもあると言える。


title: ミューラー型擬態

text: お互いに関連する擬態環どうしの集合を擬態複合体と呼ぶ。例えば"Dasymutilla "属のアリバチは大きな擬態複合体を形成することで知られる。ある研究では、調査の対象とした351種のうち、336種が類似した形態を示し、そのうちに8つの異なる擬態環が見られるとされた。他の研究では、調査した65種の中に、地理的・形態的に区別できる6つの擬態環の存在が確認されたこともある。


title: ミューラー型擬態

text: ミューラー型擬態は昆虫において発見され、その後の研究も昆虫を中心に行われてきた。しかし、この進化的仕組みが他の分類群では見られないと考える合理的根拠は何もない。例えば、ニューギニア島に生息するピトフーイ属の鳥類は、属内においてミューラー型擬態を行っていると考えられている。ピトフーイ属の種は羽毛と皮膚に強い神経毒性を持つアルカロイド、バトラコトキシンを持つ。また、ピトフーイ属のカワリモリモズとズグロモリモズは、両者の分布域が重なっているところではほとんど同じ体色を示す一方で、 その他の地域では異なる体色を示す。これらの事実からこの2種は、分布が重なっている地域では、警告色を共有するミューラー型擬態関係にあると推定されている。


title: ミューラー型擬態

text: 植物においては、お互いに似通った花を付ける例が多く知られているが、実際の擬態関係が示されたことはない。一方で、アメリカ大陸におけるサボテン科とリュウゼツラン属の植物、またはアフリカにおけるアロエ属、トウダイグサ属、アカシア属の植物、そして地中海におけるトゲを持つキク科の植物は、トゲによって植食者に対する高い防御性を示し、またそれぞれ良く似た姿をしているので、それぞれが擬態環を形成しているのではないかという考察もある。


title: ミューラー型擬態

text: 哺乳類においても、イタチ科、ジャコウネコ科、マングース科などで、良く目立つ黒と白の縞模様が独立に進化していることが知られており、これにもミューラー型擬態が関与していると推測されている（逆カウンターシェーディング）。


title: ミューラー型擬態

text: 進化生物学者のThomas N. Sherrattは、ブランド管理やマーケティングの分野でも擬態に似た現象が起こっていることを指摘している。彼によれば、例えばコカ・コーラのボトルのような有名商品は、会社によって保護されてはいるものの、しばしば競合他社がその色や形を真似ることがある。これは他社が有名商品に対する投資や評判を利用しようとするもので、ベイツ型擬態と類似した現象である。一方で、Sherrattはイギリスのスーパーマーケットチェーン、セインズベリーズ、テスコ、アズダ、がそれぞれ自社で製造販売しているポテトチップスのパッケージについて、塩味は赤色、ソルト&ビネガー味は青色、チーズオニオン味は緑色といったように、配色が共通していることを指摘した。彼は、このような共通した配色は偶然の産物ではなく、消費者にとって中身が何であるかがすぐ分かるようにすることを意図したものだと考えた。正直なシグナルを共有することによって、お互いに利益を得るという意味で、この現象はミューラー型擬態に類似したものだと言える。


title: イエロー・マジック・オーケストラ (US版)

text: 『イエロー・マジック・オーケストラ (US版)』 ("Yellow Magic Orchestra") は、日本の音楽グループであるYMOのデビューアルバム『イエロー・マジック・オーケストラ』をリミックスしてアメリカでリリースされたアルバム。


title: イエロー・マジック・オーケストラ (US版)

text: 1枚目のアルバム『イエロー・マジック・オーケストラ』（1978年）をリリースしたイエロー・マジック・オーケストラ（以下、YMO）は同年12月5日に新宿の紀伊國屋ホールにて開催された「フュージョン・フェスティバル」に参加。同ライヴを鑑賞していたA&Mレコードのプロデューサーであったトミー・リピューマは、「私は、この音楽を世界に広めなければならない」と発言し、YMOのアメリカ合衆国への進出が決定した。


title: イエロー・マジック・オーケストラ (US版)

text: 同時期にA&Mレコードの日本国内での発売権がキングレコードからアルファレコードへ移譲されたこと、アルファレコード社長であった村井邦彦の「アメリカ進出」という夢を実現させるものであり、契約には「日本人アーティストの海外発売」の項目も含まれていた。A&Mとのコンベンションでは大村憲司、カシオペアと共にYMOも紹介。A&Mが最も注目したのがYMOであった。


title: イエロー・マジック・オーケストラ (US版)

text: その後、YMOは6月20日から6月22日にかけて六本木ピットインにてライブを開催、ゲストとして渡辺香津美、矢野顕子が参加。6月21日には高橋ユキヒロが参加したRAJIEのアルバム『Love Heart』、細野晴臣、坂本龍一が参加した山下達郎のアルバム『GO AHEAD!』がそれぞれリリース。6月25日には細野が参加したムーンライダーズのアルバム『NOUVELLES VAGUES』がリリース。


title: イエロー・マジック・オーケストラ (US版)

text: ミックスエンジニアはアル・シュミット。アルも含めA&Mレコードのスタッフは誰もYMOの音楽を理解する事が出来ず、オリジナルのミックスを参考にしてリミックス作業を実施。エコー処理に関してはアルが発言権を握り、低音部の処理が強調されフュージョン寄りミックスとなった。これに関し細野は「あれだったら僕は東京ミックスのほうが好きだな」と発言している。


title: イエロー・マジック・オーケストラ (US版)

text: US版が日本にてアルファレコードよりリリースされるに当たり、オリジナルの『イエロー・マジック・オーケストラ』が廃盤。その結果、次作『ソリッド・ステイト・サヴァイヴァー』がヒットした影響で、ファースト・アルバムはUS版が数多く出回り、一般的にはデビュー・アルバムとして認識されている（「日本版」はその後1982年に再発された。CD化される迄入手困難な状態が続いた）。


title: イエロー・マジック・オーケストラ (US版)

text: ジャケット裏面には、YMOメンバー3人とシンセサイザーの写真を加工したものが印刷されているが、CBCラジオ『電磁マシマシ』2013年6月15日放送のゲスト松武秀樹が、この写真は左右逆のものだったことを明かした。


title: どちらかが彼女を殺した

text: 『どちらかが彼女を殺した』（どちらかがかのじょをころした）は、東野圭吾による推理小説。加賀恭一郎シリーズの第3作。1996年6月6日に講談社ノベルスが刊行され、1999年5月15日に講談社文庫版が刊行された。


title: どちらかが彼女を殺した

text: OLである和泉園子は、ある日路上で絵を売っていた佃潤一と恋に落ちる。しかし親友である弓場佳代子に潤一を紹介して数ヶ月が経ったある晩、潤一から別れを切り出される。潤一が佳代子に心変わりしたのが原因と知り、園子は深く絶望する。それから数日後、園子の兄康正は遺体となった妹を発見する。巧妙に自殺を偽装されていたものの肉親としての直感から他殺であると看破した康正は、自らの手で犯人に裁きを下すことを決意する。やがて潤一と佳代子に辿り着いた康正は確信する。潤一と佳代子、どちらかが彼女を殺した。


title: どちらかが彼女を殺した

text: 犯人が最後まで明かされないため、講談社ノベルスからの初版が出た直後、編集部に犯人が誰かについての問い合わせが殺到した。これを受けて文庫化の際、袋綴じの解説がついた。ただし、ここでも犯人の名前は直接書かれていない。


title: 淡路交通

text: 淡路交通株式会社（あわじこうつう）は、兵庫県淡路島を中心に路線バス・貸切バス事業を行う会社である。洲本バスセンター・津名港・福良をターミナルとして島内全域に路線バスを運行するほか、大阪・神戸へ高速バス、徳島へ急行・特急バスを運行している。ロゴタイプはAK(Awaji-Kotsu)をデザイン化したものである。スルッとKANSAI協議会に加盟している。


title: 淡路交通

text: かつては淡路鉄道株式会社として洲本から福良（三原郡南淡町、現南あわじ市）までの鉄道路線を運行した鉄道事業者であった。当時、本土(本州、北海道、九州、四国)以外で鉄道、それも電車を運行していた会社はここだけである。


title: 淡路交通

text: その鉄道も1966年（昭和41年）9月30日に全線を廃止し、現在ではバス事業と不動産事業が主体となっている。バス事業も収益の大半は神戸方面への高速バスによるものであり、淡路島内の公共交通をほぼ一手に担っていた路線バス事業は、島内人口の減少や各世帯の自家用自動車の普及で利用者が少なく慢性的な赤字経営が続いているが、当社においては不動産事業において毎年安定した収益を上げており、株主への配当も行っていることから赤字であっても行政からの各種補助金を受けることが難しかった。そのため、一部路線を子会社の淡路タクシーに業務委託する（2017年9月30日まで）などの策も試みたが奏功せず、現在は島内路線バスの殆どを廃止するに至った。なお、廃止路線の多くは島内各市のコミュニティバスへ移行した。


title: 淡路交通

text: 塩害・節税対策のため、一般路線バス・高速バスは1990年代から2006年にかけて毎年10台から15台前後の新車を導入して、導入から4年から5年程度の極めて短期で置き換える事業者として知られていた。2000年代初めまでのいすゞ・キュービックは全国の事業者に移籍していたが、2004年以降のKL-代のいすゞ・エルガとエルガミオは神姫バスのみに移籍するようになっていた。2015年頃から再び岩手県北自動車・山梨交通等、神姫バス以外の事業者に移籍する例が出ている。


title: 淡路交通

text: 1994年より、高速バスのクローズドドアシステム非対象路線で乗降車を同時に行う目的として中扉を設置した特別仕様の三菱ふそう・エアロバスを導入した。同型車は2001年までに合計13台導入され、舞子・福良線、舞子・津名線、淡路・徳島線などで運用されていたが、経年のため2019年9月末をもって全車が引退した。なお、一部の車両は江若交通・岩手県交通・会津乗合自動車に移籍している。


title: 淡路交通

text: 有価証券報告書によれば、上記4社のほか、さらに5社の関連会社が存在する。ただし、上記4社がいずれも本業であるバス事業に関連する事業やその他の付帯事業を営んでいるのに対し、その他の5社はいずれもグループ内の資産運用会社として機能している。


title: 千代田牧場

text: 1966年、静内本場開場。生産の拠点を北海道に移し、千葉では育成と休養メインの体制に移行する。また、この頃千代田牧場の基礎繁殖牝馬でもあるビューチフルドリーマー系の1962年のオークス馬オーハヤブサを導入している。


title: 千代田牧場

text: 1987年、ニッポーテイオーが秋の天皇賞とマイルチャンピオンシップを勝ち、2年連続の最優秀スプリンターと最優秀古馬を受賞。また、半妹のタレンティドガールがエリザベス女王杯を勝ち、千代田牧場生産馬による兄妹G1制覇も達成した。


title: 千代田牧場

text: 基本的には代表者の飯田正や飯田正剛名義であるが、それぞれの妻である飯田政子名義や飯田良枝名義でも所有している（勝負服は黄・蛇目散）。なお、タレンティドガールの母であるチヨダマサコは政子の名前から正が命名したものである。


title: 出川イングリッシュ

text: 出川イングリッシュ（でがわいんぐりっしゅ）は日本テレビ系列で放送されている『世界の果てまでイッテQ!』の企画である「出川哲朗はじめてのおつかい」の中で出川が話す、日本語と英語を織り交ぜた片言英語のことである。


title: 出川イングリッシュ

text: 「出川哲朗はじめてのおつかい」というコーナーは 、「タイムズスクエアで I ♥ NY と書かれた T シャツを買え」などのミッションを、出川哲朗が現地のアメリカ人、イギリス人、カナダ人と英語でコミュニケーションをとってクリアしていくという企画。


title: 出川イングリッシュ

text: 目的地の名称のみでミッションをクリア出来てしまう可能性からタクシーの使用と日本人の手助けは禁じられているが、英語を得意としている日本人の出川ガールが出川と共にロケを行い、どうしてもミッションをクリア出来そうにない時にのみ 1 つのミッションにつき 1 回出川ガールからヒントをもらうことが出来るテレフォンが用意されている。


title: 出川イングリッシュ

text: 2017年8月6日現在までの全六回放送にてニューヨーク・ロンドン・サンフランシスコ・ワシントンD.C.・バンクーバーの5都市で総ミッション数が16、内6回はテレフォンを使用し、全てのミッションをクリアしている。


title: 出川イングリッシュ

text: 本来の目標・目的を明確に持っており、英語の正確さや発音という手段にとらわれることなく道行く人に話しかけ、完璧な英語ではなくとも何かを英語（らしきもの）で話しているという姿勢は相手に伝わり、理解しようと努めてくれ、身振り手振りを加えながら、最終的には目標を達成する。


title: 出川イングリッシュ

text: 他の分析によれば、単語だけで会話したり、簡単な文を使う、ジェスチャーや身の周りのものの活用、正しく聞き取れなくても複数の人に聞き込みを行い、同じキーワードが出てくるか、確認がとれるまで、何度でもしつこく確認作業をする、目的の場所などの英単語がわからなくても、言い換えを用いる、人見知りをしないでどんどん話しかけたりフランクに人と接する方法を用いてコミュニケーションを図っている。


title: 出川イングリッシュ

text: 知らない語を知っている語で置き換えて表現するのは方略的能力と呼ばれコミュニケーションの重要な要素であり、必要な表現を対話によって相手から引き出す術は意味的交渉と呼ばれ言語習得の重要な働きがあるとされ、覚えた語を何度もつぶやく行為は内語反復と呼ばれ長期記憶にとどめる効果があるとされる。


title: 出川イングリッシュ

text: 明星大学生がオーストラリアのシドニーでの研究を、福岡教育大学生がウィスコンシン大学ラクロス校短期研修での経験を通して有効性を報告し、獨協中学校・高等学校ではワイキキでの修学旅行で推奨された例もあり、英会話として積極的に推進する意見もある。


title: 出川イングリッシュ

text: 一方で、相手に発言の繰り返しを求めて畳みかけるのは礼儀に欠けるという意見や、下手な英語でも通じることに満足して英語の上達が停止してしまう懸念、ジェスチャーの使えない電話口では聞き手に負担をかけることになるという意見や、応答のできない書き言葉ではそうはいかないので、ルールをしっかり守って文章を書く必要があるという意見もある。


title: 抑圧 (心理学)

text: 抑圧（よくあつ、 ）とは、自我を脅かす願望や衝動を意識から締め出して意識下に押し留めることであり、またそれが意識されないままそれらを保持している状態とされる。精神分析において想定される自我の防衛機制のうち、最も基本的なものと考えられている。


title: 抑圧 (心理学)

text: 抑圧された衝動は無意識から意識へ何度も浮上しようと試みるが、その試みはしばしば有害であると考えられている。何故なら抑圧は親や外界に否定された願望や衝動に起こるからである。典型的にはエディプス・コンプレックスによって抑圧が行われる。自分の母親とセックスをしたいと思う男児の欲望をその男児自身がいけないと思って抑圧する。もしくは父親に脅かされて抑圧する。また外界で反社会的なことをしたいと自分は思うのに、それがやってはいけないものだと言われると、彼はその願望や衝動を抑圧するのである。


title: 抑圧 (心理学)

text: 無意識に抑圧された衝動は、そのまま無意識に留まっているわけではない。様々な迂回路を通って外界に放出される。完全に抑圧されれば、その衝動は自我によって変形されたり昇華されたりして有効活用されるが、咳嗽や失言などの言葉に結びついて表現されることもある。また足が動かなくなったりなどの気質性病理や不安神経症などの何らかの症状によって意識に表れることもある。このように、願望や衝動を抑圧している本人は、願望や衝動を抑圧していること自体を意識していないため、それがどうなっているのかは分からないが、一方で抑圧された願望や衝動は、本人の肉体や思考を通じて繰り返し意識に出てきたり、その本人を動かそうとする。ただし完全に無意識に留まるケースもある。


title: 抑圧 (心理学)

text: 精神分析学では、抑圧は人格発達のために必要な概念と考えられている。例えば赤ちゃんの頃の記憶が無いのは、典型的な抑圧によるものだと言われており、何故に幼児期の記憶が忘れるのかと言えば、それはエディプス・コンプレックスによって両親に多くの願望や衝動が禁じられたためだと説明するのである。この考え方は科学的には証明されていないが、事実、精神分裂病の患者などは幼児期の記憶の抑圧がしっかりされておらず、幻覚や幻聴としてこれを思い出したりすると言われている。また芸術活動における幻想的な作品を作るモチーフの源泉は、この抑圧されていない願望や衝動や記憶を有効活用していると言われている。


title: 抑圧 (心理学)

text: フロイトによれば、エディプス・コンプレックスにより願望や衝動が抑圧され、つまり無意識に押し込まれ、エスから自我と超自我が分化する。この時、願望や衝動を無意識に抑圧するから、意識と無意識が発生するのだと言われている。自我とエスが分化されていない子供や精神分裂病患者や神経症患者を観察することによって、フロイトは抑圧を人格形成の重要な契機と考えていた。


title: 抑圧 (心理学)

text: 外傷性事件の記憶に関して「抑圧された記憶」という用語がある。この概念は衝動ではなく記憶に重点を置いているので抑圧とは厳密には異なるが、よく混同される。この物議を醸す「抑圧された記憶」の存在可能性をめぐって、1990年代頃に激しい議論が行われたとされるが、「抑圧された記憶」はある。


title: 抑圧 (心理学)

text: 問題は「抑圧された記憶が蘇った」というその内容を常に事実として信じるべきなのかという点を巡っての論争であり、人の記憶はビデオのように記憶されているものではなく、思い出すそのときに構成されるものであるというのが現在の脳科学、および認知心理学での到達点である。


title: 腸間膜

text: 腸間膜（ちょうかんまく、英: Mesentery）とは、空腸と回腸を腹部の後方から支える腹膜の二重層のことである。しかしながら、腸間膜は、腹腔の様々な構成物を含む腹膜の二重層も含んで言うことが多い。腸間膜を臓器のひとつだと考える研究者もいる。


title: キャンディード

text: 『キャンディード』（"Candide"）は、ヴォルテールの『カンディード、あるいは楽天主義説』（"Candide, ou l'Optimisme"）を原作とした舞台作品である。ジャンルに関して一意に分類することは難しく、ミュージカルともオペレッタともライト・オペラともコミック・オペラとも、あるいは（純粋な）オペラともいえる。


title: キャンディード

text: 特に序曲が有名で、他にアリアとして「Glitter and Be Gay」、自分の生き方に目覚めたキャンディードが全員とともに歌って大団円を迎える「Make Our Garden Grow」などが著名である。特に「Glitter ...」は、コロラトゥーラ・ソプラノに超絶技巧を要求する難曲として知られ、一流ソプラノが単独で歌ってみせることも多い。


title: キャンディード

text: ミュージカル『オン・ザ・タウン』などで作曲家として成功を収めたバーンスタインは、劇作家リリアン・ヘルマンの勧めで『カンディード』の舞台化に着手した。このとき『ウエスト・サイド物語』も同時に手がけていたが、これを後回しにした。


title: キャンディード

text: ヘルマンとバーンスタインが興味を持ったのは、それぞれが赤狩りの影響で迫害されたことから、出版と同時に弾圧を受けながらも読み継がれた原作の精神に共鳴したからとされる。特にバーンスタインは宗教裁判のシーンに興味を持ったとされる。


title: キャンディード

text: しかし興行的には十分な結果を収めたとはいえず、短期間の上演で打ち切られた。以後、改訂を繰り返すが、バーンスタインが加わったのは1989年の改訂時のみである。この時は大幅な改訂を行い、演奏会形式で上演された。バーンスタインはこの作品のことを「靴の中の小石」と形容し、改訂に意欲的だったという。


title: シトロエン・GS

text: シトロエン・GS/GSAは、フランスの自動車会社シトロエンが1970年から1986年まで製造した小型乗用車である。空冷2気筒エンジンの2CV及びその派生車種と、1955年以来作られていた大型車Dシリーズとの広いギャップを埋める量産車種として計画された。


title: シトロエン・GS

text: ボディサイズの割りに小さい空冷1,015cc-1,300ccエンジンながら、優れた設計のボディとハイドロニューマチック・サスペンションにより、卓越した空力特性、高速巡航性能、操縦性、乗り心地を持った、1970年当時としては画期的で、最も進んだ小型大衆車の1台であった。1971年にはシトロエンとしては初めて、ヨーロッパ・カー・オブ・ザ・イヤーを受賞した。


title: シトロエン・GS

text: 1979年には改良を加えられて5ドアハッチバックのGSAとなり、1986年に1984年発表のBXに跡を譲って生産中止された。1991年登場のZXはハイドロニューマチック・サスペンションを持たないが、排気量的には上級移行したBXと旧GSのギャップを埋める後継車の一種と考えることもできる。


title: シトロエン・GS

text: シトロエンは永年、1948年以来の2CVなどの空冷2気筒エンジンモデル群と、1955年以来のDシリーズの、広い車格ギャップを埋める量産車種を持っておらず、1960年代後半にもなると、両シリーズの旧態化もあって販売不振が深刻化し、深刻な苦境に陥っていた。


title: シトロエン・GS

text: 一方で、シトロエン自体も1965年、元高級車メーカーで第二次世界大戦後は小型車生産に転身していた中堅メーカーのパナールを吸収合併しており、同社のセダン「ディナ」シリーズ（1953年-1965年のPL17を含む）や、24シリーズ（1963年-1967年　クーペの24C/CT、2ドアセダンの24B/BTがあった）などの空冷水平対向2気筒850cc級モデルを中間車種としての育成を試みた。しかし、シトロエン以上に独創的で強烈な個性を持つパナールは 量販車種にはなり得ず、結果新たにGSを開発することとなった。


title: シトロエン・GS

text: GSのエンジン、駆動系は、空冷である事を含めてパナールや2CV系の発展、拡大版と言え、一方、ボディ、シャシー（サスペンション）系統は、ハイドロニューマチックの採用を始めとして、DSの縮小、簡略化版であると言える。


title: シトロエン・GS

text: エンジンサイズの割に大型のボディは2ボックススタイルであったが、ハッチバックではなく独立したトランクを持っていた。また、当時として極めて空力性能に優れたスタイルであり、しかも広い居住スペースとラゲッジスペースを実現していた。そのコンセプトは、そのまま後のCXにも受け継がれた。


title: シトロエン・GS

text: 初期型GS4ドアセダンのボディサイズは、全長4,120mm×全幅1,608mm×全高1,349mm、ホイールベース2,550mmで、後にブレークと呼ばれる5ドアのステーションワゴンや、左右非対称の1+2ドア車を含むコメルシアルと呼ばれる商用車も登場した。


title: シトロエン・GS

text: シトロエンが1934年の「7CVトラクシオン・アバン」以来採用している前輪駆動は、当然のようにこのモデルでも踏襲されている。エンジンは2CV系各車や「ディナ」以降のパナール同様の空冷・水平対向エンジンが採用されたが、4気筒SOHCに近代化され、直進安定性を稼ぐため、フロントアクスルの前に縦置きされた。この時期の空冷エンジンの採用は珍しいといえる。


title: シトロエン・GS

text: 排気量は当初1,015cc、のち拡大版として1,129cc、1,222ccが出現した。当時のフランス車らしく、いずれもボディの割には小さな排気量のエンジンであり、このためフライホイール・マスを大きくして回転落ちしにくいようにチューンされている。


title: シトロエン・GS

text: サスペンションは、前輪がバネ下荷重の少ないダブルウィッシュボーン、後輪がトランク・ユーティリティー（低床・平床化）に有効なトレーリングアームとなっている。スプリングは前後ともに油圧制御エアサスペンションのハイドロニューマチックで、これによって自動車高調整機能と高いロードホールディング、快適な乗り心地を得ている。


title: シトロエン・GS

text: また、この時代の大衆車としては珍しく、商用車を含めて全車が高速走行に適した4輪ディスクブレーキを装備しており、特に駆動輪となるフロントは、細身のホイール内でトルクステアの原因となるキングピンオフセット（スクラブ半径）をなくすため、タイヤ幅の広いビロトールを除き、DSと同じセンターピボット式を採用し、そのためにブレーキをインボード化しており、これは同時にバネ下重量軽減の効果もあった。またフットブレーキの配管と倍力装置は、一般的な個別配管とマスターバックではなく、DS同様となるハイドロニューマチックと油圧回路を共有したもので、アンチノーズダイブ機構と併せて、強力かつロックしにくい設計機構で、DSやSMに通じる、スイッチのようにストロークが短く、踏力によってブレーキ力をコントロールする独特の操作感となっている。


title: シトロエン・GS

text: GSの開発にあたっては、よく似たレイアウト持つスバル1000（1966年発売）が参考にされたとの説もあるが、水平対向エンジンを縦置きとし、その後にトランスアクスルを置く前輪駆動方式は2CV以来のレイアウトであり、傘下のパナール各車にも共通するものである。一方のスバル1000はこちらは反対にDSを大いに参考にし、有形無形のさまざまな影響を受けている。また、1971年に発売されたアルファスッドもよく似たレイアウトを持つが、この2車のエンジンは、より一般的な水冷である。


title: シトロエン・GS

text: 内外装ともにイタリア人フラミニオ・ベルトーニの後をうけたシトロエンのチーフデザイナーロベール・オプロンの率いる社内チームでデザインされた。しかしGSには1967年にピニンファリーナがオースチン1800 / 1100をベースにデザインした空力的なファストバックセダンのプロトタイプ、「エアロディナミカ1800/1100」の影響も顕著に見られる。従って100%オプロンやシトロエンの創作とは言えないものの、GSのスタイルは、特にフロント周りやリアホイールアーチの処理に見られるシトロエンらしさ、良好な空力特性、そしてエレガンスを同時に実現した1970年代カーデザインの傑作で、時流に大きく先んずるものであった。また、1974年にデビューする上級モデル「CX」のデザインもGSの延長線上にある。


title: シトロエン・GS

text: そのボディスタイルにもかかわらずトランクは独立式で、リアシートも可倒式ではなかった。GSがルノー・16をはじめとする5ドアハッチバック車の流行を追ってハッチバックを採用するのは、1979年発表の発展型「GSA」からである。


title: シトロエン・GS

text: 1960年代、シトロエンは極めてコンパクトでありながら、（当時としては）スムーズかつパワフルなロータリーエンジンに強い興味を抱き、特許権を持つドイツの自動車メーカーNSUと、コ・モービル / コ・モトール等の合弁会社を作るなどして共同開発を行なった。アミ8をベースにシングル・ローターエンジンを搭載し、1970年にモニター販売された実走試験車のM35の成果を踏まえ、1973年には遂にGSにツイン・ローター方式のロータリーエンジンを搭載したGSビロトール（Birotor = バイローター、複式ローター）の市販が開始された。ロータリーエンジンこそが、GSの唯一の欠点とされていたアンダーパワーの解決はもとより、進歩的な車体構造、駆動方式、サスペンション、空力などに比較して保守的であったシトロエンのエンジン技術を一挙に時代の最先端に進めるための切り札であった。


title: シトロエン・GS

text: その名の通り、排気量497.5cc×2の水冷ロータリーエンジンと､「Cマチック」と呼ばれる半自動変速機を組み合わせ、当時提携中であったフィアットが開発したジアコーザ方式で並べていた。シトロエンとしては初の横置きエンジン方式であり、GSでは唯一の水冷エンジン搭載車である。外観上はハイパワーに見合った太いタイヤを履き、翌年発売されるCXと同じホイールキャップが与えられ、前後フェンダーにリップが付いたこと、当時流行していたレザートップが与えられた点が識別点であり、内装ではボビン式スピードメーターではなく、英国仕様に似た一般的なアナログメーターであったことが特徴である。


title: シトロエン・GS

text: 販売期間は一年余りで、わずか847台しか生産されなかった。デビュー直後に第一次オイルショックに見舞われたこと、欠陥とも言うべきエンジンの耐久性不足が露呈し、1974年にシトロエンを傘下に収めたプジョーの意向もあって、販売された車はメーカーの手で回収され、スクラップにされた。このためユーザーの元に現存する台数は世界的にも極めて僅かである。


title: シトロエン・GS

text: GSの発展型として1979年に発表された。ボディはハッチバック化され、バンパー、ドアミラーが樹脂製になった他、フロントグリル、サイドモール、テールランプ、リアガーニッシュ等も変更され、初期のGSのシンプルなエレガンスさは失われたものの、新たな需要も獲得した。


title: シトロエン・GS

text: ボディサイズは、全長4195mm×全幅1630mm×全高1350mm、ホイールベース2555mmと、全長が伸びた以外はGSからの変更はほとんどなかった。ホイールベースの数値の変動は、リアのトレーリングアームサスペンションによる設定値誤差である。


title: シトロエン・GS

text: GSは1972年から西武自動車販売が総代理店となって日本市場で発売された。当初の輸入車種は1,015ccの「クラブ」のみであったが、1973年に1220クラブに変更された。この当時、ガソリンの無鉛化が進められていたが、この頃のGSは有鉛ガソリン指定されていた。少数ながら自動クラッチ仕様や、丸型アナログメーターの英国仕様右ハンドル車も輸入された。エンジン構造などからクーラーの後付けができず、夏の日本での運転は非常に過酷だった一方で、未来的なスタイリングとインテリア、ハイドロニューマチックサスペンションの魅力、発売当初の138.5万円という低価格が受けて、GS / GSAはフランス車としては異例に長く10年以上継続して日本市場で販売された。


title: シトロエン・GS

text: 1970年代中期以降の輸入車では排ガス規制による性能低下が問題になるが､ GSも1220クラブまでは48年規制であったため大きな影響は受けずに販売された。しかしシトロエンと西武自動車販売は、50年規制対応が義務付けられた1976年末までに適合車を開発できず、在庫がなくなった1977年には一時的に販売中止された。


title: シトロエン・GS

text: 1978年に、エアーポンプ式酸化触媒追加等で51年規制適合となって再登場したのはGS1220パラスで、価格は200万円以下と、1220クラブの末期より約40万円も値下げされ、手動式サンルーフ仕様も登場するなど、魅力を増し、相当数が輸入された。しかし、当時輸入された多くのヨーロッパ製小型車同様、元々のアンダーパワーに輪をかけた性能低下や熱害などの問題が発生した。


title: シトロエン・GS

text: 1980年にGSAに移行した当初は、GS時代に完成した排ガス規制適合ユニットを流用し、燃料ポンプの電磁化､オイルクーラーを移設するなどして、1,222ccのまま｢GSA1220パラス｣として輸入された。この頃の日本仕様車（1220GSAとその後の1300GSA右ハンドル仕様）の外観はボンネットには黒いエアスクープが付いているのが特徴である。


title: シトロエン・GS

text: 1982年には日本仕様車も1,299ccに拡大され、GSA1300パラスとなった。排ガス対策は基本的に従来型と同じであったが、日産自動車のアドバイスにより、日立製キャブレター、同時点火式点火装置、リードバルブ式酸化触媒等が用いられ、排気量拡大とあいまって、動力性能、燃費、ドライバビリティは大幅に向上した。またこのモデルは右ハンドルであり、日本向けの改変がフランス本国のシトロエン工場で行われるなど、日本市場への意気込みを感じさせるものであった。


title: シトロエン・GS

text: その後しばらくはGSA1300パラスの右ハンドル車のみが輸入されたが、1983年にはパラスの左ハンドル車が追加され、右ハンドル車と併売された。これは右ハンドル車と異なり、本国仕様車に西武自販オリジナルの三元触媒を装着しただけで排ガス規制をクリアさせた物で、エンジンルームは右ハンドル車に比べてはるかにシンプルで、動力性能も一段と優れていたという。なお、このモデルは少数限定枠制度 を利用して輸入されたものである。


title: シトロエン・GS

text: 1984年になると、本国では古くから（GSの時代から）存在した、スポーティー版のGSA・X3が追加された。排ガス対策などはパラスの左ハンドル車に準じており、このモデルも左ハンドルである。パラスとの違いは変速機が5段になることが最も大きく、エンジン出力はパラスと同じである。その他はボディ前後のスポイラー、ストライプ、ヘッドレスト一体型のハイバックシートなど内外装の違いが主で、多分に雰囲気重視のモデルであった。また、このモデルも少数限定枠制度を利用して輸入されたものである。


title: シトロエン・GS

text: GSの日本での販売台数は1982年初頭までで4400台、1985年頃に最終モデルの1,300ccのGSA・X3がBXに跡を譲って販売を終了した時点では約6,000台と言われ、販売台数は当時の日本におけるフランス車の中で最も多かった。


title: 枯木灘

text: 『枯木灘』（かれきなだ）は1977年に出版された日本の小説家・中上健次による長編小説。「文藝」に1976年から1977年にかけて連載され、河出書房新社より刊行された。現在は河出書房新社より文庫版が出版されている。


title: 枯木灘

text: 「中上健次　初の長編小説　このいとおしい思い、この激情──人の寄って立つ土地と血への愛と痛みとを、“自然”に生きる人間の原型と向き合い未生の暗闇に探って、現実と物語のダイナミズムを現代に蘇らせる話題作！」


title: 枯木灘

text: 秋幸には秋幸が子供の頃に自殺した異父兄の郁男がいた。郁男は生前、秋幸にとっては異父姉である妹の美恵と「まるで夫婦のようだ」と噂されるような同居生活をしていたが、美恵が夫となる実弘と駆け落ちしたのを契機に孤独に酒に溺れるようになった。秋幸とフサが暮らす繁蔵の家に泥酔してやってくる郁男は、恨み言を述べて刃物をふりかざして暴れたが、結局、アルコール中毒の果てに自害した。


title: 枯木灘

text: 秋幸には、実父である浜村龍造がいる。どこの馬の骨ともわからぬ流れ者であった龍造は、この土地にやってくるや三人の女を同時に孕ませた。そして火つけなどの悪行をかさね、人の土地を巻き上げて成り上がった。龍造は自分の由緒を正しいものとするため、自らを伝説の武将、孫一の子孫であると称し、孫一の記念碑を建てた。それは、この土地に君臨した勝利の記念碑である。土地の人は皆、龍造を悪く噂し、秋幸も龍造を憎んでいる


title: 枯木灘

text: 秋幸の義父、繁蔵には昔遊郭に売られていた老婆ユキという姉がいる。いつも近所を歩き回ってあることないこと噂をしてまわっている。彼女は、秋幸の土方仲間、徹が、近所をいつもふらついている白痴の女の子を強姦しているのではないかという噂を振りまいている。


title: 枯木灘

text: 龍造の息子で秋幸の異母弟である秀雄と、秋幸の異父姉である美恵の娘の美智子の恋人である五郎との間で、不良同士の争いが生じ、五郎が怪我を負うという事件が起きる。その調停のために秋幸は龍造と料亭で面会をすることになった。


title: 枯木灘

text: その場で、秋幸は復讐心から、さと子との近親相姦の秘密を龍造に告げる。しかし龍造からは、近親姦で白痴が産まれようともかまわない、面子などかまうことはない、と一笑に付されてしまう。秋幸はその告白をした際に、自分は無意識的には、行商の仕事で不在がちだった母フサの替わりに子供の秋幸の面倒をみた異父姉の美恵と交わりたかったのだ、それこそが秘密だと悟る。


title: 枯木灘

text: 秋幸は、灯籠流しの行事の際に、全く突発的な衝動から、憎悪を抱いていた龍造ではなく、秀雄を石で打ちすえて殺してしまう。秋幸は、その時自殺した郁男についても見殺しにしたようなものであり、自分は結局、兄弟を二人を殺したのだと認識するが、同時に、兄弟二人を殺さなければ、自分が殺されるような息苦しい血縁関係であったとも考える。


title: 枯木灘

text: 怪物である龍造は、息子を殺されたが、秋幸を恨んでいるわけでもない。むしろ刑務所から戻った秋幸は買いだ、と考える。秋幸とともに働き、人々が住まう土地を更地にして繁華街にしてさらに儲けること夢想しさえする。


title: 枯木灘

text: 以下は『文藝』連載の最終回に付され、集英社版の全集の解題に転載された「主要登場人物」を引用して掲載している。なお、現行の文庫版においては登場人物の複雑な血族姻族関係は「登場人物関係図」として図表として整理されている。


title: 国富町

text: 宮崎県の中央部、宮崎市の北西隣に位置する内陸地域で、北西から南東にかけて細長く延びた形の町域となっており、南側が中心部にあたる。中心部から東端部にかけては宮崎平野の一角を占めており、特に台地部が多い。一方、北西部は九州山地の一角を占めており、北西端は掃部岳（かもんだけ、1223m）の山頂にあたり、周辺には標高1000mを越すところがある。町域南部を九州一の清流である本庄川（大淀川支流）が東西に流れている。


title: ロンドンの空港

text: イギリスのロンドン大都市圏には、6つの国際空港と複数の空港があり、この航空網は旅客数世界最多、発着数世界2位である。2011年には6空港で133,709,327人を処理し、イギリス全体の6割を占めた。総路線数は国内14、国外396である。


title: ひるぜん焼そば

text: ひるぜん焼そばの起源は1960年代に遡る。真庭市蒜山中福田地内にあった「ますや食堂」が発祥と言われているが、昭和30年代頃には既に各家庭でそれぞれ工夫してタレを調合した焼そばが作られており、それが由来ともされている。


title: ひるぜん焼そば

text: 「ひるぜん焼そば」という名前がついたのは比較的最近であり、2003年に、蒜山地域を管轄する岡山県庁の出先機関である真庭地方振興局（現・美作県民局真庭地域事務所）が真庭地域のおいしい物をまとめた冊子を作成する際、当時はまだ「ひるぜんの焼きそば」という曖昧な名称だった。2008年に、後述の“ひるぜん焼そば好いとん会”が「ひるぜん焼そば」と命名した。


title: ひるぜん焼そば

text: 2010年3月に北九州市小倉北区の勝山公園で開催された「第2回小倉BQ食KING天下分け麺の戦い2010」で、全国各地から集まった12種の焼き麺の中から日本一を決める「焼き麺バトル」において、投票の結果、ひるぜん焼そば好いとん会の「ひるぜん焼そば」が1位となった。


title: ひるぜん焼そば

text: 「ひるぜん焼そば好いとん会」により登録商標されている（登録第5411983号）と公式には言われているが、実際は「ひるぜん焼きそば」の文字列での商標登録はできておらず、あくまでも「ひるぜん焼きそばの」文字列を含んだ図形（ロゴ）としてしか登録できていない。


title: 哀歌

text: 『哀歌』（あいか, "’ēykhāh" "エーハー", Klagelieder (Jeremias), Book of Lamentations）はヘブライ聖書の中の一書。『エレミヤの哀歌』とも。ユダヤ教が用いるマソラ写本では「諸書」に分類されるが、キリスト教聖書が底本として用いた七十人訳聖書ではエレミヤの作であることが冒頭で触れられ、『エレミヤ書』の後に収められている（作者はユダヤ教でもキリスト教でも預言者エレミヤに帰せられる）。また哀歌はハメシュ・メギロット（五つの巻物）の範疇に含まれている。ハメシュ・メギロットとは旧約聖書の諸書に属する五つの書物、「コヘレトの言葉」「雅歌」「哀歌」「ルツ記」「エステル記」を指すユダヤ教の概念である。


title: 奥多摩工業

text: 奥多摩工業株式会社（おくたまこうぎょう 英称:"Okutama Kogyo CO.,LTD."）は、主に東京都西部の奥多摩地区を中心に、石灰石の採掘、販売を行う太平洋セメントの系列企業である。本社を東京都立川市曙町に置く。


title: 奥多摩工業

text: 会社設立時の社名は奥多摩電気鉄道（おくたまでんきてつどう）で、御嶽駅と氷川駅（現・奥多摩駅）を結ぶ鉄道路線の敷設免許を保有していた。路線が開通する前に免許を国に譲渡し、青梅線として開通している。戦時買収私鉄の一社。


title: 安土駅

text: かつては米原駅 - 京都駅間で最後まで残った木造の地上駅舎であったが、2017年11月19日より橋上駅舎の使用が開始された。新駅舎は延床面積400mの鉄骨造りで、南北を結ぶ長さ58mの自由通路が併設されており、北口・南口と各ホームにエレベーター、エスカレーターを備えている。トイレは改札外に移設されている。また、北側自由通路下の1階部分に観光案内所が新たに設置された。北口側は安土城の天守閣をイメージして朱色を配した八角形の塔を設け、安土山を展望できるようになっている。大河ドラマ『麒麟がくる』の放送開始前に、2019年（令和元年）に安土城が描かれた縦13 m、横4mのグラフィック用フィルムが駅舎の北口に設置された。


title: 安土駅

text: 旧安土町の中心駅。駅から直線距離で約1.4kmの位置に安土城跡がある。また、駅前には織田信長の銅像が立つ。北口には線路と並走する形で小規模ながら商店街を形成している。なお、駅南側にはかつて安土町が近代相撲の発祥地であることから相撲櫓と土俵があったが、2014年に撤去された。


title: 羅津級フリゲート

text: 設計に当たっては、ソビエト連邦海軍が1950年代初頭より1970年代にかけて運用していたコラ型フリゲート（42号警備艦）をもとにしており、基本的にはこれの船体を延長したものである。就役時には装備面もほぼ同等であったが、のちに69式 30mm連装機関砲およびSY-1 艦対艦ミサイルを装備することにより、近接防空火力および対水上火力についてはある程度の向上を見ている。


title: 羅津級フリゲート

text: 主砲となる100 mm単装砲は手動装填の旧式砲で、管制レーダーは搭載されていない。副砲の57 mm連装速射砲も同様で、特に57mm連装速射砲はオープントップ式の砲架のため、荒天時の操砲・照準には大きな制約を受ける。100 mm単装砲と57 mm連装速射砲は、艦体前部と後部に各1門搭載する。このほか、2-M-3 25 mm連装機関砲を6基搭載しており、対空目標や小型船艇への対処に用いられる。ただし、これも手動操砲である。


title: 羅津級フリゲート

text: 艦体中央には、4連装魚雷発射管を1基搭載していたが、改装の際に撤去し、69式 30mm連装機関砲2門とSY-1艦対艦ミサイル発射機2基に換装した。69式 30mm連装機関砲は、ソビエト連邦製のAK-230を中国がコピーしたもので、最初期のCIWSということができる。管制レーダーを1基装備しているため、他の砲熕兵器よりも高度に自動化された機関砲システムで、高速の攻撃機には対処できる。しかし対艦ミサイルに対処できるほどのものではなく、ソ連海軍や中国海軍においては発展型のAK-630に代替されて順次に退役している。SY-1は、有名なソ連製のP-15対艦ミサイルの中国版であり、P-15と共に朝鮮人民軍において広く配備されている。発射機はオーサ型ミサイル艇と同型の固定式で、艦体に平行に搭載されている。しかし前方に艦橋があるため、横風が強い時に発射した場合に艦橋を直撃する可能性が指摘されている。


title: 羅津級フリゲート

text: 本級は、朝鮮民主主義人民共和国が自国建造したものとして、初めて排水量が1,000トンを上回ったものである。建造は羅津造船所で行なわれ、1番艦が1972年に進水した。2011年現在、2隻の存在が確認されており、北朝鮮の東西海岸に1隻ずつ配備されているといわれている。いずれも個艦名は不明。ソホ級フリゲートの登場までは北朝鮮海軍最大の艦船であった。


title: 羅津級フリゲート

text: 本級に続いて建造されたソホ級フリゲートが、未だに写真すら公開されていないのに対し、本級は比較的早くに写真が撮られ（但し、不鮮明で撮影時期も場所も不明なものが大半）、はっきりとした情報が日本にも流れて来ていた。1993年5月には、ノドン・ミサイルの発射実験を支援するためにトラル級コルベットとともに日本海に展開し、このときに海上自衛隊のP-3C対潜哨戒機によって写真を撮られている（上掲）。この写真は非常に鮮明で、本級の詳細な武装や配置が判明した。なお、このとき撮影されたのは531番艦であり、631番艦には未だに装備の差異など不鮮明な部分が多い。


title: 羅津級フリゲート

text: 2015年に朝鮮中央テレビで放送された映像によると、631番艦に改修が施された可能性が示唆されており、SY-1発射機は北朝鮮がロシアのKh-35をコピーした金星3対艦ミサイルの発射管に換装された可能性がある。後部は57mm連装機関砲のかわりにAK-230が装備され、更には9K38 イグラが近接防空ミサイルとして装備されている。船体には530mm魚雷の連装発射管が両舷に装備された様子も確認できる。


title: ウェディングプランナー

text: ウェディングプランナーとは、結婚式のプランニングをし新郎新婦のアドバイザー的な役割りも担う職業。ブライダルコーディネーターやウェディングプロデューサーともいう。挙式から披露宴、料理、花、写真、衣装、ヘアメイク、引出物等の提案・手配から金銭的な調整、当日のアテンドまで、結婚式をトータルでプロデュースする仕事である。


title: 馬占山

text: 1931年（昭和6年、民国20年）9月、満州事変が勃発すると張学良によって黒竜江省政府主席代理に任命され、10月中旬、嫩江（のんこう）にかかる鉄橋を破壊し、関東軍および関東軍に協力した張海鵬の侵攻をチチハルで食い止めようとした。関東軍と馬占山軍は11月上旬、嫩江鉄橋よりも北側に位置する大興駅付近で衝突、11月中旬には関東軍が馬占山軍に対し、チチハル以北へ撤退するよう求めたが馬占山はこれを拒絶し、再び小競り合いがつづいた。第2次若槻内閣は、関東軍のチチハル侵攻は国際世論の硬化をまねくとして内閣総辞職を示唆、結局、関東軍はチチハルに侵攻、激しい戦闘ののち馬占山はチチハルを放棄したものの関東軍は小部隊をチチハルにとどめて撤退、そののち、11月下旬にはハルビン在住の張景恵が関東軍の後押しのもと、黒竜江省の地に新政権を樹立することを宣言した。2万の大軍を擁し、声望高かった馬占山は最後まで抵抗しつづけた。


title: 馬占山

text: 1931年12月7日、関東軍参謀の板垣征四郎は馬占山の本拠地に乗り込み、新しい満州国の黒竜江省省長の地位を約束して説得工作をおこない、馬占山は謝介石の説得に応じるかたちで独立政権樹立の動きに参加した。1932年（昭和7年、民国21年）2月5日のハルビン陥落により満州国家樹立の動きが加速化し、2月7日、ようやく馬占山が関東軍に帰順した。2月16日、馬占山が日本軍機でハルビンより奉天（現在の瀋陽市）入りするのを待ち、同日の夕刻、大和（ヤマト）ホテルにおいてひらかれた張景恵（黒竜江省長）、臧式毅（奉天省長）、煕洽（吉林省長）、馬占山（直後に黒竜江省長に就任）の四巨頭会談（建国会議）に参加した。翌17日、張景恵を委員長とし、馬占山も委員である東北最高行政委員会が発足し、18日、同委員会は電文を発し、東北地方の国民政府からの離脱を宣言した。3月1日、東北最高行政委員会は張景恵の屋敷で「満州国」建国宣言をおこない、満州国が誕生した。馬占山は、黒竜江省長とともに同年3月9日には満州国軍政部長を兼ねた。


title: 馬占山

text: しかし、馬占山は、その1カ月もたたない同年4月1日に黒河を密かに脱出し、ラジオを通じて東北全土に徹底抗戦を呼びかけて東北救国抗日聯軍を組織した。こうしてゲリラ戦を展開したものの軍事的な劣勢を跳ね返すことはできず、翌1933年（昭和8年、民国22年）にはソ連へと脱出した。その後、ヨーロッパ経由で再び中国に入国し、蔣介石に徹底的な抗戦を要求したが拒絶され、軍事委員会委員に棚上げされて、結局、天津の租界に寓居する。1936年（昭和11年、民国25年）に張学良・楊虎城によって西安事変が起きると張学良らを支持、1937年の盧溝橋事件ののちは東北挺進軍総司令に任命され、山西省において八路軍と協力しながら抗日闘争を続行した。馬占山は、馬賊時代の経験を生かした巧みなゲリラ戦術をもって知られ、日本軍将兵から「東洋のナポレオン」の異名をとった。


title: 馬占山

text: その後、病に倒れて北平に住み、中国人民解放軍が北平に侵攻する際には傅作義によって鄧宝珊とともに解放軍との交渉にあたった。中華人民共和国成立後の1950年、中国人民政治協商会議の委員となるも出席できず北京で死去した。64歳。


title: レオ・ドリーブ

text: クレマン・フィリベール・レオ・ドリーブ（Clément Philibert Léo Delibes, 1836年2月21日 - 1891年1月16日）は、バレエ音楽や歌劇で知られるフランス・ロマン派の作曲家である。「フランス・バレエ音楽の父」と呼ばれる。迫力や壮大などといった言葉とは無縁の、優美で繊細な舞台音楽を残した。


title: レオ・ドリーブ

text: 1836年、フランスの現在のサルト県に位置するサン・ジェルマン・デュ・ヴァル（Saint-Germain-du-Val）に生まれる。彼の父は郵便配達人で、彼の母親は、才能のあるアマチュア音楽家であった。彼の祖父はオペラ歌手であった。彼は、彼の父が1847年に死亡してからは、母親と叔父の手によって育てられた。1871年、35歳の折、彼はLéontine Estelle Denainと結婚した。彼の兄弟であるMichel Delibesは、スペインに移住したが、スペインの作家ミゲル・デリーベスの祖父である。


title: サッカー賭博

text: イギリスでは、サッカー賭博は「the pools」と総称される。LittlewoodsやVernons、Zetters、Brittensを含む複数の業者が過去に同様の遊戯を組織してきたが、最も有名なものは歴史的に「トレブル・チャンス（Treble Chance）」として知られている。参加者は次週に行われる予定のサッカーの試合の表を与えられ、8つの「ライン」の中からどれが決められた採点方法によって最も高い点数が得られるかを予測する。全ての参加者の掛金の一部が賞金として、最多得点に相当するエントリーを選んだ参加者に分配される。


title: サッカー賭博

text: 大陸ヨーロッパでは同様のサッカー賭博はしばしばトトとして知られている。参加者が前もってサッカーの試合結果を予測する必要がある原理は同じであるものの、詳細は根本的に異なっている。トトという名称はパリミュチュエル方式で使われる賭け率表示装置（）から来ている。


title: サッカー賭博

text: 投票方式は様々であり、90分勝敗、45分勝敗、90分時点スコア、45分時点スコア、コーナーキック数、ゴール数、次ゴールチーム、ハンデ付き90分勝敗など多岐にわたる。また、一部試合についてはインプレイ・ベッティング（試合中にベット可能）を行う事もできる。


title: サッカー賭博

text: ベトナムでは自国民の賭博行為が禁止されていたが（外国人限定のカジノは存在）、2017年2月に試験的な政策として21歳以上の国民によるサッカー・競馬・ドッグレースの賭博行為を一定の条件（サッカーの場合には1試合の賭け金は100万ドン以下などの条件）で解禁した。


title: 試製四式七糎噴進砲

text: 試製四式七糎噴進砲（しせい4しき7せんちふんしんほう）は、第二次世界大戦末期に大日本帝国陸軍が製造した対戦車ロケット弾発射器。本砲が使用する噴進穿甲榴弾に対し、噴進弾を表わす秘匿名称の「ろ弾」と、穿甲榴弾を表わす秘匿名称の「タ弾」を合わせた「ロタ弾」という秘匿名称が与えられたことから、本砲は「ロタ砲」とも呼ばれる。


title: 試製四式七糎噴進砲

text: ドイツのパンツァーシュレックやアメリカのバズーカに類似した携帯式ロケットランチャーではあるが、使用する噴進弾は一般的な翼安定式ではなく、底部にあいた6個の孔から斜め（25度の角度）に吹き出すロケット噴進による旋動（スピン）安定式で、形状も先端に丸みのある旧型の砲弾の弾丸に近い。また発火方式として電気発火式ではなく撃発式を用いる。


title: 試製四式七糎噴進砲

text: 砲身は全長1500mm、厚さ2mm、内径74.0mm、前方砲身と後方砲身に分解でき、背負具で携行することにより一人で持ち運ぶことができた。前方砲身（長さ750mm、重量3.9kg）と後方砲身（長さ750mm、重量4.1kg）は3個のボルトと蝶ナットで結合する。


title: 試製四式七糎噴進砲

text: 前方砲身の前方左側に照星を溶接してある。照準は簡易な固定式で、射程50mと100mの二種の照星が用意されていた。後方には砲を支える脚托架と脚（共に九九式軽機関銃と同じもの）が付いている。脚は開閉式で持ち運ぶときには前方に閉じることができる。また脚托架には脚を固定する凹みが二ヶ所あるため、脚の角度を変えることができ、必要に応じて高姿勢と低姿勢をとることができる。


title: 試製四式七糎噴進砲

text: 後方砲身の前端左側に照門、前端下部に托環（簡単な取っ手）、その後方に握把（グリップ）が右に偏った状態で取り付けてあり、握把の近辺に引環（引鉄の役割をするリング）がある。引環は撃発機から握把の前へと拉縄（発射するための引き紐）をのばしてきた終端であり、これを引くと撃発機が作動した。拉縄は二ヶ所の拉縄托環（砲身につけられた小さな環）を通し、握把の前へ誘導されている。さらに砲身後端の上部には撃発機、下部には弾丸止（装填した弾丸が落下するのを防ぐ装置）がつけられている。砲尾には地面との接触で砲が変形・破損するのを防ぐために砲尾托架が溶接されていた。


title: 試製四式七糎噴進砲

text: 発射時には、まず砲身後端の撃鉄槓桿（撃鉄レバー）を起こし、軸受（撃鉄槓桿と撃鉄の回転軸となる）の左にある止ねじを締めて撃鉄槓桿と撃鉄とを一体にし、両者が連動して動作するようにする。次いで撃鉄槓桿を前方に倒し、撃鉄脱桿（シアーに相当）と噛み合わせて止める。これによって砲尾を塞ぐ形になっていた撃鉄が上方に持ち上がり、撃発準備が整うと共に弾薬が装填可能となる。弾尾が弾丸止に掛かるまで弾丸を装填して引環を引くと、引環に繋がった拉縄を介して撃鉄脱桿が撃鉄槓桿を開放する。それに連動して撃鉄が撃鉄ばねの反発力によって落ち、撃鉄の先端に固定された撃針が爆管を叩き弾丸を発射する。


title: 試製四式七糎噴進砲

text: 使用する弾種は試製四式七糎噴進穿甲榴弾（秘匿名称：七糎ロタ弾）のみで、弾径72mm、全長359mm、炸薬710g、推進薬260g、全備弾量4.08kgだった。信管は試製四式瞬発信管「穿」を弾頭部に装着した。爆管は四式点火管を用いたが、不良のため不発や遅発が多かった。発射すると7本の円筒状推進薬が燃焼して弾底の6個の孔から25度の角度でガスを噴出し、右方向に旋動しながら飛翔する。装薬の燃焼時間は約0.4秒、初速は100m/s、燃焼完了時の存速は約160m/s、回転は毎分10,000回、実用射程は200mだった。着角60～90度で80mmの鋼板を貫通した。命中率は射程100mで約6割であり、ロケット弾の常として精度は低かった。発射速度は毎分4～6発だった。本弾薬は1944年（昭和19年）度から終戦にかけて相模陸軍造兵廠で約47,600発製造された。また終戦時に大阪陸軍造兵廠枚方製造所に完成品約1,600発と半途品約1,500発があった。


title: 試製四式七糎噴進砲

text: 試製四式七糎噴進砲とほぼ同様の構造ながらも、弾体を93.5mmに増径し120mm前後の貫徹能力を持たせた試製九糎噴進砲も試作されているが、本格的な生産配備には至らないまま終戦を迎えている。この試製九糎を元に、日本陸軍の空挺部隊である挺進連隊への配備も想定し、砲身長を1200mmに短縮して可搬性を向上させた試製九糎空挺隊用噴進砲も試作されている。


title: 試製四式七糎噴進砲

text: 中国では朝鮮戦争で鹵獲したM20スーパーバズーカをコピーして51式90毫米反坦克火箭筒を開発した際、瀋陽の第52兵工廠（前身は陸軍造兵廠南満工廠）に残っていた試製四式七糎噴進砲の資料を活用しており、この影響でM20スーパーバズーカの弾を90mm口径とした241型90毫米尾翼式反坦克火箭弹と共に、試製四式七糎噴進砲のロタ弾を90mm口径とした135型90毫米反坦克火箭破甲弹を使用可能となっている。


title: 試製四式七糎噴進砲

text: 現存する本砲のうちの一門がスミソニアン国立航空宇宙博物館 スティーブン F. ユードバー ハジーセンター(Smithsonian National Air and Space Museum Steven F. Udvar-Hazy Center)にて展示されている。


title: 騎馬隊

text: 近代になると、身分にかかわりなく、戦争で有利に戦うためにさまざまな騎馬隊が編成された。戦争の歴史を辿ると様々な優れた騎馬隊があり、挙げるときりがないほどであるが、たとえば、ナポレオンのフランス胸甲騎兵、ロシアのコサック槍騎兵などは非常に高い戦力を誇り、敵から恐れられた。特に近世ヨーロッパの16世紀～17世紀においてフサリア（ポーランド槍騎兵）は最強の騎兵であり、ナポレオン時代においてフランス胸甲騎兵は最強の騎兵として恐れられた。


title: 気分しだいで責めないで

text: 1988年6月25日と1998年2月11日に8cmCDとして、2005年6月25日には12cmCDで再発売されている。2014年12月17日からはダウンロード配信、2019年12月20日からはストリーミング配信が開始されている。


title: 騎馬隊

text: 日本では俘囚（蝦夷）から乗馬と騎射の技術がもたらされ、和人も騎馬隊を組織するようになった。騎馬隊は古代日本の軍制が律令制に基づく軍団から国衙軍制へ転換して以降、軍事力の中心となった騎馬武者とその供（時代により従卒、武家奉公人と言われる）を基本単位として構成された部隊を指しており、足軽が戦闘要員として台頭するまでは基本的に公儀の戦闘は武士団＝騎馬隊のみが行うものと認識されていた。


title: 騎馬隊

text: 戦国時代以降、足軽が新たな戦闘力として認識されると、戦国大名の軍制は備を基本としたものへ変貌し、その中で騎馬隊は備の一隊として足軽隊の形成した前線の突破、又はそれらに対する逆襲が主な任務とされた。一備に配備される騎馬隊は20～50騎で編成されており、騎馬隊士の知行は200石から300石程度である。彼ら侍の軍役は自弁が原則である為、引き連れてゆく供（武家奉公人）は自身の援護に付く若党（1騎に対し1～2人）を除けば、槍持や小荷駄といった後方要員がその殆どを占めていた。


title: 騎馬隊

text: また、騎馬隊といえば、戦国期甲斐国の武田信玄の騎馬隊が有名であるが、これは古来から甲斐や信濃国に御牧が設置され騎馬の扱いに長けた者や馬の産地が多く甲斐の黒駒伝承に象徴されるイメージ的な要素や、かの地の馬が山岳機動に優れた能力を示したといった様々な説が唱えられている。


title: 騎馬隊

text: 鎌倉時代後期から南北朝時代、南北朝時代から室町時代になると悪党・野伏などの出現により、この傾向は更に加速され、騎馬武者の戦闘は打物（接近戦用兵器）である太刀、薙刀、大太刀、大薙刀、長巻、槍、鉞、棒、金砕棒をメインウェポンとする打物騎兵が出現した。太刀と薙刀と長巻は大いに使われたと考えられるが、三尺を越える大太刀の使用は「太平記」に見えるもので３５例、三尺を越える大薙刀も含めても４０数例であり、南北朝時代の大きめの大刀と大太刀と大薙刀の流行は２０数年間で終わっており、棒と金砕棒は「太平記」に見えるもので合せて８例と使用例が少なく、鉞も使用が少ない、槍もまだ使用が少なかった。また、薙刀や槍などの長柄武器を騎馬武者が使用する事は南北朝時代において一般的ではなかったという説もある。騎射騎兵も少数ではあるが南北朝期にはまだまだ存在した。甲冑も大鎧から胴丸・腹巻が主体となり、鞍の深さも浅いものへとなった。戦国時代に突入すると、騎馬武者の使用武器は鎌倉末期に成立し、南北朝期の戦乱で初めて登場した槍が第一となり、軍役にも装備するべき武器として記載される様になる。第二は薙刀である。もっとも、先述した様に侍は自弁である為、軍装に関してはかなりの自由裁量が認められており、弓・鉄砲又は槍の替わりに薙刀を武家奉公人に持たす事で様々な武器を扱った。


title: 騎馬隊

text: 戦国時代の騎馬武者も当初は騎乗突撃をもって敵陣に突入していた様である。しかしこの時代には西国的な馬を狙う戦法が広まっており、足軽の増大と彼らが繰り出す対騎馬隊戦法（騎馬武者に対する長槍による槍衾、鉄砲隊による射撃は双方とも馬を狙う事が肝要とされている）により、後には東国でも馬から降りる徒戦が行われるようになった。しかしそれ以前、平安時代より騎馬武者は必要があれば下馬戦闘も行ってきたし、下馬戦闘が主流になった後も機会があれば騎乗突撃を行っているなど、相手の戦法によって柔軟に運用している。


title: 岡田祥嗣

text: 地方競馬の福山競馬場高本修一厩舎に所属して1991年7月27日、福山競馬第6競走（アラブ系C2条件戦）でレース初騎乗（騎乗馬はシズヒロヒカリ、8頭立て7番人気6着）。同年8月15日、福山競馬第2競走（アラブ系3歳一般戦）でアレッポランク（9頭立て2番人気）に騎乗し、初勝利を挙げる。


title: 岡田祥嗣

text: 2008年2月24日、京都競馬第7競走（3歳500万下）でウルトラエナジーに騎乗（16頭立て11番人気16着）し、中央競馬初騎乗。同年3月1日、福山競馬第9競走でユノギャラクシアに騎乗し、地方競馬通算1500勝を達成。


title: 岡田祥嗣

text: 高知競馬場と福山競馬場の所属騎手により争われる「スタージョッキーシリーズ」では、2007年7月と2009年3月の2度総合優勝している。両競馬場の連携により高知競馬場での騎乗機会が増え、2010年には重賞の黒潮マイルチャンピオンシップでも優勝した。


title: 岡田祥嗣

text: これまでにもJRA挑戦の試験を受け続けていたが、2011年には日本中央競馬会(JRA)移籍を目指すことを発表し、同年の一次試験に合格したが、二次試験で不合格となった。翌2012年も受験し一次試験、二次試験ともに合格した。9回目での合格であった。2013年3月1日付でJRAの騎手となる。所属は笹田和秀厩舎で、笹田とは高校の先輩後輩の間柄であり、さらに「サッカー部の主将」という共通点もあって、20年近くに渡って親交がある。


title: さな (お笑い芸人)

text: 東京都世田谷区出身。サンミュージックプロダクション所属。自称サンミュージック非公認アイドルユニット「じっく」のメンバーとしてセンターを務める。お笑いコンビ「相方不在」の元メンバー、女性ダンスユニット「雅〜MIYABI〜」の元メンバー。


title: さな (お笑い芸人)

text: 1997年に子役として、ミュージカル「アニー」でデビュー。その後同じく子役として「オズの魔法使い」「ライオンキング」のほか、テレビドラマにも出演。しかし、ファンの人に歌が苦手と指摘されただけでなく、自分でも下手ということに気が付いて子役を辞める。それから5～6年ほど歌うことも嫌になったという。


title: さな (お笑い芸人)

text: かつてはサンズエンタテインメント所属（2012年8月に退社）し、芸能人女子フットサルチーム「carezza」に所属。ポジションはゴレイロで、背番号は「1」。特にPKでは、相手キッカーを惑わせる、通称「デュデクダンス」と呼ばれる独特の動きを武器に、無類の強さを誇る。2008年8月からは小島くるみに替わってキャプテンに就任した。


title: さな (お笑い芸人)

text: 2006年頃からお笑い芸人としての活動も開始。サンズ社長の野田義治から「トークの技術が無いから、その勉強として出て来い」と言われたということで、同年秋の「M-1グランプリ」にはますきあこと「アコさな」として出場し、翌2007年には長谷川桃と「HaHaHa」というお笑いコンビを組み、同年春頃から頻繁にお笑いライブに出演していたが、長谷川が舞台出演で活動ができなくなり、同年秋の「M-1グランプリ」には小島くるみと「tornade」として出場、急造コンビ（トリオ）時代の「相方不在」においては、同じサンズ所属の橋爪ヨウコ（「相方不在」の名づけ親とも言われている）滝ありさ、大網亜矢乃とも何度か一緒にライブに出演していたりと、頻繁に相方が変わっていた。2008年2月頃から相方を吉野ももみに固定（2009年7月29日活動休止時まで）。相方不在においては、主にツッコミ役を務めていた。一部、相方不在としての活動と並行してピン芸人としての活動も行っていたことがあった。コンビ活動休止後は再びピン芸人としてのライブ出演などを行っている。2007年10月25日、「赤坂さなえ」から愛称でもある「さな」に改名した。


title: さな (お笑い芸人)

text: ネタは主に一人コント。本人曰く、コントで演じるキャラは「ちょっと“悲しい系”のキャラが多い」とのこと。2019年6月現在、事務所公式ホームページのタレントリストにおいては「女性タレント」のカテゴリーに入っているが、事務所のお笑いライブ『サンミュージックGETライブ』には出演し続けている。


title: 内乱の予感

text: 『内乱の予感』（ないらんのよかん; 西: ）は、スペインのシュールレアリスム画家であるサルバドール・ダリが描いた絵画。『茹でた隠元豆のある柔らかい構造』（西: ）や『茹でた隠元豆のある柔らかい構造（内乱の予感）』などとも呼ばれる。ダリはスペイン内戦の恐怖を表現するためにこの作品を制作したが、この作品ができてからわずか6か月後にそれが始まった。ダリはその後、内戦が始まるずっと前から起こることに気づいていたと主張し、この作品を「潜在意識の予言力」の証拠として挙げている。しかし、ダリが予言的な主張を強調するために、戦後に絵画の名前を変えたという説もあり、完全には定かではない。


title: 内乱の予感

text: ダリとその妻のガラは1934年にカタルーニャでゼネストと武装蜂起の最中に閉じ込められた。これは彼のスペイン内戦のモチーフに影響を与えたかもしれない事件である。ダリとガラはパリに逃げ込み、そこで結婚した。ダリとガラは安全にパリに行くために護衛を雇っていたが、スペイン内戦のストレスのために護衛は帰国時に死亡した。ダリが家に戻ると、ポルトリガトにあった家は内戦で破壊されていた。友人であるフェデリコ・ガルシーア・ロルカが戦争で処刑され、妹のアナ・マリアが投獄され拷問を受けたため、大きな影響をうけた。


title: 内乱の予感

text: この絵はスペイン内戦中の破壊を表している。この絵の巨大な生き物は内戦と同じように自己破壊的である。ダリにはスペインの内戦で多くの理由があったが、この絵はどちらの側につくかを描いたものではない。妹が共和国のために戦っていた共産主義の兵士に拷問され投獄され、美術学校時代の親友であった詩人フェデリコ・ガルシーア・ロルカはファシストの銃撃隊に殺害された。ダリは、この絵を非常に現実的に見せながらも、シュールな概念も持ち続けさせている。人間はこの絵の生き物のように見える可能性はないが、現実的な感じを保ち、その背後にある考えの重大さを思い出させる。ダリはまた、美しいカタルーニャの空を使って伝統の考えをこの作品に持ち込み、革命の考えと対比させている。この絵にはかなりの数の茹で豆が描かれている。ダリはこの作品に茹で豆を入れた理由について「粉を吹いて憂鬱な野菜がなければ、無意識の肉をすべて飲み込むことは想像できなかった」と述べている。これは、戦争では多くの苦難があったためスペイン市民は自分たちの問題に対処するために最善を尽くさなければならなかったことを意味している。彼は恋愛、食事、戦争をテーマに、それらがどのように関係しているかを考えて遊んでいた。


title: 子ども科学電話相談

text: 電話での募集は、原則として放送開始30分前から放送終了30分前までである。特別編成や国会中継などやむをえない理由で短縮する場合はその開始・終了時間に合わせる。メールは放送期間中、放送が休止となる日曜日（年度により土曜も）・高校野球開催期間を含めて24時間募集する。電話で紹介された質問内容と同様の質問が別の人からも寄せられた場合、電話の後で「他に○○さんからも同様の質問が寄せられた」旨の紹介をする。


title: 子ども科学電話相談

text: 本番組は全国各地の児童・生徒らと会場の先生とを直接電話回線をつないで相談してもらうことを目的としているため、スタッフからの連絡の都合上、会場直通の電話番号には出来るだけ公衆電話や携帯電話（ガラケー・スマートフォン）からではなく、家庭の加入電話から掛けるようにと呼びかけているが、2018年の公式サイトは保護者向けに「電話番号が無いとスタッフからご連絡を取ることが出来ません。」と記すのみで固定電話に限定していない。


title: 子ども科学電話相談

text: 小・中学生からの数々の疑問に電話で専門家が答える番組は、ほかに1964年から2008年まで放送されたTBSラジオの『全国こども電話相談室』（JRN系列）があり、昆虫学者の矢島稔など双方の番組で回答者を務めた専門家もいる。日曜朝の番組となった1997年10月以降は全国でネットされていないが、自由研究の参考などにも利用されている。


title: 子ども科学電話相談

text: 事前番組として3月21日に「春から!子ども科学電話相談」と題して10:05 - 11:50に放送、「動物」、「心と体」の分野で質問を受け付けた。毎週放送化最初の特集として、4月27日から5月6日のうち、令和元年の記念特番を行う5月1日を除く毎日生放送を行う。それ以後も夏・冬休みには平日を含めほぼ毎日「子ども科学電話相談」の特別放送が行われている。


title: 子ども科学電話相談

text: 2020年3月19日から急遽「子ども科学電話相談 春スペシャル」と題して、4月3日までの間、国会中継の為に中止した3月23日（第201回国会・参議院予算委員会集中審議）及び4月1日（参議院決算委員会審議）を除く連日で放送された（放送時間は各日で異なる）。急遽放送することになった理由について、NHKは特にコメントを出していないが、回答者の一人として当番組に参加している丸山宗利は同年3月下旬に放送を予定していた第92回選抜高等学校野球大会が新型コロナウイルスによる影響で大会自体が開催中止となった事情によるものだと自身のTwitterにて説明している。


title: 子ども科学電話相談

text: なお、2020年5月以後、新型コロナウィルス感染拡大の影響により、電話受付スタッフなどを含めた多くの番組スタッフの人員を減らして対応しているため、質問の受付は番組ホームページ内のメールフォームのみで受け付け、採用者に対してのみ番組スタッフが電話をかけ、回答者もスタジオではない場所から電話で回答する（3者通話）という体裁をとっている。


title: 子ども科学電話相談

text: 2021年の夏休み子ども科学電話相談は同年に行われる東京オリンピック特別編成などの影響で放送枠が大幅に縮小となり、日曜レギュラー枠でオリンピックや第103回全国高等学校野球選手権大会の中継に支障が無い8月8日のみの放送となった。


title: 子ども科学電話相談

text: 第1回放送は1984年8月21日で、この当時から2007年度までは9:05頃から11:50に放送していたが、2008年度から2011年度までは平日の分は8:33ごろ、土曜日は8:35頃から放送と拡大になり、2012年度からは平日は8:05頃からの放送となった。土曜日にも週によっては放送があり、土曜の放送時間は平日と異なっていた（2013年〜2018年は土曜の放送がない）。国際放送を通して日本国外にも放送されたが、短波での放送は午前8時台と11時台のみで、9・10時台は衛星ラジオ放送のみでの配信となった。


title: 子ども科学電話相談

text: 2017年度から、「NHKネットラジオ らじる★らじる」の「聴き逃し配信サービス」で本編すべてが放送後1週間限定で配信される（長尺だと約1時間ごとに分割）。民放ラジオポータル「radiko」の配信では、タイムフリー機能の利用は出来ない。


title: 子ども科学電話相談

text: 以前は原則として電話相談で休止となる番組を担当するアナウンサー・キャスターが司会進行を担当していたが、2012年にすっぴん!が開始してからは、曜日別パーソナリティーがアナウンサー・キャスターではなくなったため、この限りではない。


title: 他界

text: 他界（たかい）は、人が死亡した時、その魂が行くとされる場所。あるいは、亡くなった祖先が住まうとされる場所。地域によって山上他界、海上他界と呼ばれるほか、地中他界という考え方もある。これらの他界の種類によって、葬儀の制度「葬制」に特徴が表れている（海上他界での水葬、地中他界のなごりの土葬など）。


title: 他界

text: 人は死んだら他の世界に行くという思想は多くの民族に見られる。黄泉、極楽浄土、天国（あるいは地獄）、死者の国など、その呼び方は地域や宗教によって多くの種類がある。ヨーロッパの神話、伝説でも冥界、冥府、黄泉の国という考え方は古くからあり、ギリシア神話でもゼウスとその兄弟たちが巨人族との戦いで勝利した後、その支配する世界は、天上界、海、冥府と３分され、冥府はハーデースが支配することになった。これは、地下の世界と考えられている。北欧神話でも、ヴァルハラとして登場する。これは戦場で名誉ある死を遂げたものが招かれる場所である。これらに共通しているのは、場所を具体的な「国」として認識している点で、自分の属する「国」と死者が属される「国」に境界線をはっきりと引いている。このような類似性を説明するものとして、ユング心理学で人類は深層心理で集合的無意識を共有しており、共通した元型として表出されているとする説がある。


title: 他界

text: 山上他界をよく表しているのが神仏習合の結果としての修験道で、これは他界あるいは死の世界で修行を積み、現世に帰還できれば常人の持てない力を身に付けられるという信仰による。これは仏教で生きながら仏（原義は「悟りを得た者」）になる即身成仏の観念とも通じるものがあった。


title: 他界

text: 九州や南方の島々、或いは瀬戸内地方では、人は亡くなったら海の彼方に行ってしまうと信じられており、こちらは海上他界、海上他界説という。常世の思想、ニライカナイや竜宮伝説は、この海洋信仰の延長線上にあるとも言われている。


title: 他界

text: その他に地中他界、地の下はるかに死者の霊魂の眠る国があるという考え方がある。「根の国」、「黄泉」と言われる。日本神話では、イザナギとイザナミの例があるし、ヨーロッパではオルペウス物語やヴェルギリウス作の『アエネーイス』第6巻にその例がある。『アエネーイス』では、地下界として出てくる。


title: 他界

text: かなり特殊な例といえるが、アフリカのズール族に伝えられるもので、内容は、2人の子が象に飲み込まれ、母親も後を追って、胃の中に達すると、森や河、数多くの高原が見えてきた。一方では数多くの岩があり、その間に村が点在していて人々が生活していた。そして、そこには子供達もいた。


title: 他界

text: 死者の魂を他界へと運ぶとされるものとして、馬や鳥、船といったものがある。馬は、ケルト神話の死の女神エポナなどが有名であり、ヨーロッパで信仰が衰えた後も、ケルピーといった命を奪う妖精伝承の形で残っていると考えられる。鳥は、葬儀に鳥葬といった形式があり、また霊魂の表象として広く用いられる。船は、上述のような境界となる川を渡すものである他、船葬墓としてヴァイキングなどの風習が知られている。副葬品としての船も各地で見られるものである。


title: 他界

text: 別例として、アフリカのズール族の場合、男がヤマアラシの後をつけて一昼夜旅をしたところで一つの村にたどりつき、そこで見た光景は、釜炊く火の煙、人々が忙しく動き回り、犬は鳴き、子供達は騒がしくわめき、山・崖・河のたたずまいも地上の世界と少しも変わらなかったが、「近づいてよく見たいところだが、捕まったら命がない」と思い、大急ぎで駆け戻ってみると、地上では自分の葬儀が行われていたという話が伝えられている。


title: 他界

text: 旅立つ先は主に死後の世界であるが、文学では生者が他界へと行って戻って来るという神話、説話が見られる。日本でいえば、イザナギがイザナミを連れ帰るために、黄泉の国へ行って帰ってくる『古事記』の話が有名である。


title: 他界

text: アイヌにも同様の口承文学はみられ、沙流郡平取町のアイヌ･カレピアが伝えた話として、ある酋長夫婦が和人の国へ交易へ出かけた帰りに遭遇したこととして、つたいづたいで海岸に泊まりながら移動し、ある崖山の浜に舟を置き、一休みしていると、大津波が寄せて来た。妻の手をとり、崖を上って避難する中、洞窟があり、逃げ込むとその奥は明るく（洞窟の外は夜）綺麗な村があった。村人に話すと、ここが死者の国であり、ここの食物を口にすると人間界に帰れないことを説明された。また死者の国だが、クマもシカもいるため、狩りで食べていける上、生前使っていた道具ももっていけるといわれた。そのため、何も食べず、急いで帰るようにと死者の忠告を受け、あそこは悪魔が住んでいる浜辺で、津波も悪魔が見せた幻であるから、舟も無事であると説明を受ける。帰りの途中、見知った老人と見知らぬ老人とすれ違うが、2人ともこちらの姿は見えない様子だった。夫婦はそのまま舟で生まれた村に帰った。


title: 他界

text: また、この文学的な描写は、20世紀のファンタジー文学の名作『指輪物語』、『ナルニア国物語』に見られる。現実での例は滅多になく、その少数が臨死体験などに見られる。その際、前述のような象徴を見聞きする体験を伴い、死後の世界の証明だと主張されることもあるが科学的検証の裏付けはない。


title: 2012年ロンドンオリンピックのサッカー競技

text: 2012年ロンドンオリンピックのサッカー競技（2012ねんロンドンオリンピックのサッカーきょうぎ）は、男子競技が開会式前の7月26日から競技が開始され、8月11日に決勝戦が実施された。女子競技も開会式前の7月25日から競技が開始され、8月9日に決勝戦が実施された。


title: 2012年ロンドンオリンピックのサッカー競技

text: 男子は本大会時点で23歳以下の選手(正確には1989年1月1日以降に生まれた選手)が出場できる。また、24歳以上の選手(オーバーエイジ。正確には1988年12月31日迄に生まれた選手)を最大3名加えることが出来る。オーバーエイジを使うかどうかは出場国が決めて良い。五輪男子本大会に出場できる本登録の選手は18名であり、オーバーエイジ最大3名もこの中に含まれる(オーバーエイジ枠は本登録18名枠と別枠ではない)。FIFAは2012年3月29日～30日のFIFA理事会で、五輪男子本大会代表に選出された「23歳以下の選手」の代表招集をクラブ側は拒否できないと決め、FIFA規則の選手の地位に関する項の「FIFA理事会の特別決議に基づく、選手の派遣義務」を引用し、この決定には強制力があると各国に通達した。この五輪男子代表拘束権は、2012年7月12日以降から有効になる。但し、オーバーエイジの選手に関しては、クラブ側が五輪男子代表招集を拒否できる。


title: 2012年ロンドンオリンピックのサッカー競技

text: 女子はアトランタ五輪で初めて採用された時から女子A代表(年齢制限のないその国最強の代表)の大会のため、出場資格の制限はない。五輪女子大会は国際女子Aマッチデーに入っているため、クラブ側は代表招集を拒否できない。


title: 2012年ロンドンオリンピックのサッカー競技

text: 男女とも2012年4月30日まで(6月8日まで延期可能)にFIFAおよびIOC(各国の国内オリンピック委員会に提出)に35名を予備登録し、同年7月9日までに予備登録35名の中から本登録18名(内GK2名)、予備(バックアップメンバー)4名を選ぶ。本登録の選手のみロンドン五輪本大会に出場できる。グループリーグ初戦開始24時間前までは怪我などの理由(医師の診断書必要)があれば、予備登録者35名からの入れ替えが可能である。また、グループリーグ初戦終了後は、怪我などの理由(医師の診断書必要)があれば、予備(バックアップメンバー)4名からの入れ替えが可能である。予備登録および本登録された選手はメディカルチェック(運動時の不慮の事故防止のために行われる医学的診断)を各国の国内オリンピック委員会が行う。メディカルチェックを受けない限り、ロンドン五輪本大会に出場できない。大会初戦の4日前(男子は7月22日、女子は7月21日)までの現地入りが義務付けられている。


title: 2012年ロンドンオリンピックのサッカー競技

text: 試合は6つのスタジアムで開催された。これらのスタジアムはロンドン、サウス・イースト・イングランド、、ノース・ウェスト・イングランド、ノース・イースト・イングランド、スコットランド、ウェールズを代表している。


title: 2012年ロンドンオリンピックのサッカー競技

text: 男子グレートブリテン代表はマンチェスター（7月26日）、ロンドン（7月29日）、カーディフ（8月1日）で、女子グレートブリテン代表はカーディフ（7月25および28日）、ロンドン（7月31日）で試合を行った。


title: 2012年ロンドンオリンピックのサッカー競技

text: 当大会のための試合球として、アディダスの「ジ・アルバート」（）が製作される。名前は、コックニー（ロンドンの労働者階級の言葉）において、「アルバート・ホール」という語が「ボール」の意味で用いられていることに由来する。


title: 恋するシェフの最強レシピ

text: 『恋するシェフの最強レシピ』（こいするシェフのさいきょうレシピ、原題："喜欢·你"、"This Is Not What I Expected"）は、2017年の香港・中国合作のロマンティック・コメディ映画。監督はデレク・ホイ、製作はピーター・チャンで、金城武とチョウ・ドンユィが出演。原作はラン・バイスーの小説『男人使用手册』。中国で2017年4月27日に公開された。


title: 恋するシェフの最強レシピ

text: ホテルのウェスタン・レストランのシェフを務める29歳のグー・ションナン（チョウ・ドンユィ）は、ホテルのジェネラル・マネージャーと秘密の交際をしていた。しかし金融危機がホテルを襲い、ションナンはマネージャーと破局し同時に仕事も失ってしまう。この苦難の中、ションナンはホテルの経営の後任となった傲慢なルー・ジン（金城武）と出会う。二人は正反対な性格にもかかわらず、食への愛をきっかけに関係が築かれていく。


title: NHKさいたま放送局

text: NHKさいたま放送局（エヌエイチケイさいたまほうそうきょく）は、日本放送協会（NHK）の地域放送局のひとつである。埼玉県内向けにFM放送を行っている。AM放送および地上テレビジョン放送は関東広域扱いとして、管轄の東京本局（NHK首都圏局）からカバー・中継されている。


title: NHKさいたま放送局

text: 首都直下地震による災害等で、東京都渋谷区のNHK放送センターおよび都内の代替放送施設からの送出が不可能になった場合、さいたま放送局に隣接する施設（報道別館）から災害関連の放送を行うことができる。当面は、ラジオ放送およびインターネットでの情報発信を行う。訓練の意味合いから、2013年9月1日にこの施設からの放送が行われた。


title: NHKさいたま放送局

text: 現在のさいたま放送会館は1966年竣工、地上3階、延べ床面積約2460平方メートルの規模で、老朽化とスペースの狭さが問題となっている。前述の通り隣接地に報道別館を建設したり、後述のように営業部を一時的にさいたま新都心に移動し、狭隘化したスペースを広げるなどの努力が行われている状況である。さいたま市民会館うらわ移転後の跡地での建て替えを市に打診している。


title: NHKさいたま放送局

text: 東日本大震災以降の経営計画では、新しく放送会館を建設する際、東京本局のバックアップ機能を整備し、敷地面積約3千平方メートル・延べ床面積約5千平方メートルの広さを確保した単独建設が望ましいことが記されている。


title: バカップル

text: 日本独特の表現。1985年版の『現代用語の基礎知識』に掲載された後、1990年代にTBSの番組内で用いられたことにより広まった。また1995年頃にタレントの羽賀研二と梅宮アンナのカップルをワイドショーが「バカップル」と評したため再び流行語となった。


title: バカップル

text: 俗語なので、はっきりとした定義は存在しないが、恋人のいない人が妬みを込めて恋人同士を呼ぶこともある。公共の場所で衆目を意識せず平然とキスをしたりペッティングに及んだりするなど人目をはばからない行動や、2人だけが良ければそれで良い、という自己中心的な言動などを繰り返し、周囲に不快感を与えるカップルに対して皮肉を込めて用いられる場合が多い。また、それら行為をおこなってしまった恋人当人が自嘲気味にバカップルを自称する場合もある。いずれにせよ、あくまで俗語であるためその基準は人によって異なる。


title: バカップル

text: 英語圏には lovebirds もしくは love birds という単語があり、通常は「おしどり夫婦」「仲良しカップル」を意味するが、文脈によっては否定的なニュアンスを帯び「バカップル」と同等の意味になる。


title: 立木

text: 日本においては、一般に言う立木（たちき）・樹木のうち、立木ニ関スル法律（立木法、りゅうぼくほう）の適用対象となるものを立木（りゅうぼく）と定義している。立木法では、立木とは「一筆の土地又は一筆の土地の一部分に生立する樹木の集団で、その所有者が本法により所有権保存の登記を受けたるもの」のことをいうと定義する。


title: 立木

text: 立木は土地の定着物であり、不動産とされる。原則として、土地の構成部分とされ、独立の取引対象とはならない。しかし、伐採前の立木のまま取引をする慣行があるため、立木法で対抗要件として立木の登記をすることにより、独立の取引対象となる。また、立木登記がされていなくても、明認方法をすることをもって対抗要件を獲得できることが判例で認められている（民法242条但書の類推適用）。


title: 立木

text: 明認方法とは、立木の幹の一部を削り所有者の住所氏名を墨書したり、それらを書いた札（明認札）を立木に掛けたりすることであり、登記をしなくても慣習的に対抗要件を満たすとされている。これを利用して、土地収用の問題が起きたときなどに、反対派が立木を所有して抵抗する「立木トラスト」（一木運動）とよばれる手法がとられることがある。


title: 黒木辰哉

text: 2008年、『ホームレス中学生』がフジテレビでテレビドラマ化されるにあたり、100名以上のオーディション参加者の中から主役の座を獲得。容姿が田村本人とそっくりなことが話題となる。田村とはその後バラエティ番組での共演を経て、同年10月から放送された連続ドラマ『セレブと貧乏太郎』では兄弟役として共演した。


title: タンスユク

text: 韓国の中華料理として定番の一品となっており、酢豚と異なり味付けは非常に甘く酸味は抑えられている。一般的な韓国の中華料理と同様に華僑の開いた中華料理店から広まり、広東語の「タンチュロー」が転じてタンスユクという名前が生まれ、味も韓国風にアレンジされていった。タン（糖）およびス（醋 / 酢）は中国語風の読みであり、ユク（肉）はハングル読みとなっている。中華料理店のほか、家庭で作って食べることも多い。


title: タンスユク

text: 揚げた豚肉と野菜に甘酢のあんをかける基本的な作り方は酢豚と同様で、野菜にはパプリカ、赤キャベツ、キクラゲなどカラフルなものを用いる傾向がある。肉はカリっとさせるために二度揚げが推奨され、あんは野菜を入れて煮立てて、肉にかけるか器に入れて肉をディップして食べることが多い。


title: 忠臣蔵狂詩曲No.5 中村仲蔵 出世階段

text: 『忠臣蔵狂詩曲No.5 中村仲蔵 出世階段』（ちゅうしんぐらラプソディー だいごばん なかむらなかぞう しゅっせのきざはし）は、2021年12月4日と11日にNHK BSプレミアム・NHK BS4Kで放送されたテレビドラマ。全2回。


title: 忠臣蔵狂詩曲No.5 中村仲蔵 出世階段

text: 厳しい階級制度で縛られた江戸時代中期の歌舞伎界において、貧困やいじめに遭いながらも、裸一貫から這い上がりスターの座を掴み取った歌舞伎役者の初代 中村仲蔵の出世物語を歌舞伎演目『仮名手本忠臣蔵』を軸にドラマ化する。脚本・演出は源孝志、主演は中村勘九郎。


title: 国鉄193系電車

text: それまで首都圏の架線検測用に使用していた191系を置き換える目的で1980年（昭和55年）3月11日に近畿車輛で新製され、片町・東海道・山陽本線で公式試運転を行った後、品川電車区（現・東京総合車両センター）に配置された。その後、新潟地区と首都圏各線の検測に使用されるが、下記の新機軸の搭載により測定に誤差の有無確認のため、同系登場後191系も一年程並行して検測に使用された。


title: 国鉄193系電車

text: 車体構造は先に登場した443系に近く、前頭部はクハ183形1000番台に準じている。運用の関係上特急列車のダイヤを使用する場合もあるため、最高速度は120km/hである。架線のトロリー線の測定が従来の可視光線からレーザーに変わったため、昼間の検測が可能になった。


title: 国鉄193系電車

text: クモヤ192形にはATC車上装置を装備している。その関係で、前位（運転台側）台車は速度測定用としてモーターなしのTR69Iとされ、2両で6個のモーターを搭載し、端子電圧500Vで用いる独特の設計となっている。後位には洗面所を設置している（トイレは設置していない）。


title: 国鉄193系電車

text: 国鉄分割民営化後は東日本旅客鉄道（JR東日本）に承継され、E491系が登場する2003年頃まで使用した。置き換え後も東京総合車両センター内に保留車として保管されていたが、2013年6月10日付けで除籍され、廃車解体された。


title: 国鉄193系電車

text: 非貫通・高運転台構造で前面窓にはパノラミックウインドウを採用。国鉄分割民営化後は東海旅客鉄道（JR東海）に承継され、中京圏の路線で使用した。改造時は495系当時の塗色（赤13号にクリーム4号の警戒帯）のままであったが、後に青15号に黄5号の警戒帯となった。


title: 湊あかね

text: 湊 あかね（みなと あかね、1990年3月20日 - ）は、日本の歌手、アーティスト、タレントであり、元prediaのメインボーカル、YouTuberである。神奈川県出身。プラチナムプロダクション所属。愛称は、あかね、あかねん。


title: 湊あかね

text: 出生から幼稚園まで和歌山県で過ごし、後に神奈川県へ移住。15歳の時、渋谷センター街でスカウトされる。2010年、第1回『ガールズボウラーオーディション』で審査員特別賞を受賞し、東京都ボウリング親善大使『Lovebowlers』（ラブボウラーズ）の一員として長谷川麻衣、大塚莉奈らと共に活動（最高スコア188）。同年、TOKYO IDOL FESTIVALでファン参加型イベント『アイドルボウリング』に参加。2010年11月、prediaのメンバーとなり2022年6月5日の解散までメインボーカルを務めた。解散後はソロとして活動しており、2022年9月23日にshibuya eggmanにて初のワンマンライブを行い、自身のYoutubeチャンネルでのカバー曲、Predia時代の楽曲及び自身作詞によるオリジナル曲を2曲披露した。


title: あざ丸

text: 製作者は助平（すけひら）や包平（かねひら）や正恒（まさつね）、守恒、文寿など諸説あることが福永に取り上げられている。また福永は藤原景清の佩刀であるとも述べている。名称の由来について福永は二つの説に触れており、景清がこの刀を通して顔の痣を見るうちに痣そのものが消えたとする説と、刀自体の鎺付近にある黒い痣のような部分が摺り上げても消えなかったことによる説について述べている。


title: あざ丸

text: 奥浄瑠璃『田村三代記』の末尾には屋代本『平家物語』や『源平盛衰記』の「剱の巻」に相当する部分が挿入される。古態を残す渡辺本『田村三代記』の「つるぎ譚」によると、鈴鹿御前の形見として三明の剣のうち田村丸利仁に託された大通連、小通連が田村に暇乞いをして天に登り、3つの黒金となったものを箱根の小鍛冶に打たせたものがあざ丸、しし丸、友切丸の3つの剣である。景清はこの刀を熱田神宮に奉納したものの、後に持ち出されたと福永は見ている。


title: あざ丸

text: 『信長公記』には以下の記述が見られる。戦国時代に入った頃、尾張国では斎藤道三と織田信秀の抗争が激化していた。信秀は美濃国に侵攻し町々を焼き払ったが、思うように結果が出ず撤退を決定した。大半の兵が引き上げた隙を見て道三は奇襲を掛け、このとき両者の間で激戦（加納口の戦い）となり、織田方として参戦していた熱田神宮宮司家の千秋季光（藤原季光とも称す）はこの「あざ丸」を脇差として用いており、討ち死にした。


title: あざ丸

text: まもなく、この日本刀は斉藤方の陰山一景が手に入れた。大敗した信秀は織田播磨守を大柿城（後の大垣城）へ入れてこれを守らせた。これを見て道三は大柿城付近まで攻めた。この時、陰山一景も「あざ丸」を脇差として用いて牛屋山大日寺に陣を構えていた。彼が床几に腰を置いていたところ、城側が放った矢が左目に命中した。すぐさま矢を引き抜いた一景であったが、間髪入れずに今度は右目も射抜かれてしまった。時は巡り、「あざ丸」は丹羽長秀の手に渡った。しかし、それ以降長秀は眼病に悩まされるようになり、周囲の人々の助言に従って熱田神宮へ奉納した。これによって長秀は眼病に悩まされなくなったという。1980年2月12日に愛知県指定文化財に指定され、2019年時点でも熱田神宮に所蔵されている。


title: あざ丸

text: 景清と共に登場することが多く、謡曲『大仏供養』では源頼朝への襲撃が明らかになった際に景清がこれを用いて数多の敵を倒すシーンに登場する。歌舞伎にも取り入れられ、『二人景清』では変装した景清の正体を見破る契機となった他、『解脱』では梶原景時に奪われ、『めくら景清』では景清が娘に手渡している他、『垣衣草手向発心』では景清ゆかりのものが短刀の癬丸を抜くと顔に痣が現れ、鞘に納めると消えるようになっている。


title: 中東直己

text: 呉市立仁方小学校1年から軟式野球部に入るが、練習が週末にしかないことに不満を持ち、2年からはソフトボール部へ移った。幼少期からカープのファンで、広島市民球場に通っていた。小早川毅彦が江川卓から打ったサヨナラホームランは強烈な印象があるという。仁方中学校からふたたび軟式野球部に所属し外野を務めた。進学した広島工高では右肩を痛め、満足なプレーができず、卒業したら野球をやめるつもりだった。しかし知人の紹介で3年生の夏に東亜大学の練習に参加し、再び野球の面白さに気付いた。


title: 中東直己

text: 東亜大学に進学し、大学4年時には1番・捕手として大学選手権でベスト8、神宮大会は優勝。第32回日米大学野球日本代表にも選ばれ、打率.421を記録した。プロを念頭にJR西日本に進み、1年目からレギュラー捕手の座をつかんだが、2005年、JR福知山線脱線事故により野球部は休部を余儀なくされ、ホンダ鈴鹿に移籍。ホンダ鈴鹿では主に1番・センターで起用され、俊足に加え長打力のある切り込み隊長としてチームの都市対抗野球大会出場に貢献した。


title: 中東直己

text: は外野手登録ではあるが、オープン戦では捕手としても出場した。オープン戦で牽制で一塁に帰塁する際に右手の指を捻挫し、開幕一軍を逃すが、4月14日の中日ドラゴンズ戦に代打で初出場。翌4月15日の試合で8回から捕手として守備に就く。4月17日対読売ジャイアンツ戦（スカイマークスタジアム）でプロ初スタメン。プロ初安打はならなかったが、プロ初打点を記録した。9回裏2死2塁の場面で李承燁のセンターフライを落球した（チームは勝利）。7月19日に行われたフレッシュオールスターでは初回先頭打者としてヒットで出塁。その後立て続けに二盗、三盗と決め、三盗時に捕手の悪送球でホームインし、MVPを獲得した。しかしその後の打席でファウルを打った際に骨折した。二軍では打率.394で、17試合で9盗塁を決めた。


title: 中東直己

text: は開幕一軍入りを果たすもすぐに二軍降格。4月末に二軍の試合で右手の甲を痛めて戦線離脱。故障続きのため、心機一転、6月23日に登録名を中東直己から「中東直瑛」に改名した。秋から層の厚い外野に対して、手薄な捕手を主体に行くこととなり本格的に捕手の練習を行った。


title: 中東直己

text: は背番号を「00」に変更。シーズン中盤以降守備・代走要員として一軍に定着し、自己最多となる64試合に出場した。8月14日の巨人戦(東京ドーム)では、4年ぶりに一軍の試合で捕手を務めた。代走として出場した8月30日のヤクルト戦では、勝ち越し点となる好走塁を見せた。


title: 中東直己

text: はシーズン初スタメン出場となる5月8日の横浜DeNAベイスターズ戦で走塁で勝利に貢献し、自身初となるヒーローインタビューを受けた。その後5月12日の中日ドラゴンズ戦では途中出場して勝ち越し打を放ち、さらに5月14日の福岡ソフトバンクホークス戦ではプロ初本塁打を打ったことで、1週間の間に3回のヒーローインタビューを受けることになった。


title: 中東直己

text: も主に守備・代走要員として一軍に定着し、2011年の64試合を上回る自己最多の86試合に出場した。12月12日には、広島HOMEテレビ『鯉のはなシアター』の「中東直己と赤き球場 〜時を越えた30年の想い〜 」に出演した。


title: 中東直己

text: NPB他球団での現役続行を希望したため、2016年11月12日には、甲子園球場で開催の12球団合同トライアウトに参加。シートバッティング形式の対戦では、5人の投手を相手に5打数2安打という結果を残した。また、他の対戦中には、本職の捕手としてマスクを被った。


title: 中東直己

text: 現役時代の一番の思い出として、2011年8月30日のヤクルト戦を挙げている。この試合では2－2の延長十回2死から二塁ランナーの代走で出場し、相手投手の暴投で、二塁から一気に勝ち越しの本塁を奪った。この事について、武器である俊足を生かしてチームの勝利に初めて貢献できたことが印象強く残っているという。


title: 中東直己

text: 現役時代は毎年キャンプの期間に入ると、中東の母親が手作りのいちご大福を差し入れ、チームメイトからは「勝利を呼ぶ」と言われていた。2013年には約200個がキャンプ地へ届けられている。また、そのレシピがNHKのEテレで放送されている番組「グレーテルのかまど」で取り上げられた。


title: 創傷被覆材

text: 創傷被覆材（そうしょうひふくざい）、ドレッシング材は、創傷（キズ）や熱傷（やけど）、褥瘡（床ずれ）を覆う素材である。創傷ドレッシング、あるいは単にドレッシング (Dressing) とも。近年の呼称では、以下、近代的ドレッシングを指し、ガーゼを含める場合と含めない場合のどちらかの意味で使われている場合がある。


title: 創傷被覆材

text: 古典的なガーゼは乾燥を促した。しかし20世紀中ごろより示された湿潤療法の理論は1980年代に入り、近代的ドレッシング材（Modern Dressing）を生み出してきた。創傷部位を乾燥させないハイドロコロイド、アルギン酸塩（アルギネート）といった近代的ドレッシング材が登場した。


title: 創傷被覆材

text: Dressing は、覆う、被せるという意味であり、創傷被覆法というよりは、その処理法、管理法の方が適切である。Dressing は英語圏の辞書では、単に包帯と混同されていることもある。手当用品とも訳せるが、治療行為も手当と呼ばれるため、適切かどうかには疑問がある。日本熱傷学会の訳語では dressing を「包帯（法）、被覆材」としている。


title: 創傷被覆材

text: ガーゼなど従来の創傷被覆材は、傷口にくっつき剥がす時に痛み、また湿潤環境をつくることができない。これら古典的な被覆材は湿潤環境を維持できないため、滲出液の少ない軽傷の場合、あるいは上から覆うなど二次的な包帯として用いられ、近代的な創傷被覆材に置き換えられている。