title: ティアラ (ファッションモデル)

text: 2010年から2012年まで日本全国の映画館で本編開始直前に上映された映画盗撮防止キャンペーンのCM「NO MORE 映画泥棒」第2期分に出演していたことで知られている。映画館に行けば必ず観客が目にすることになるCMであるため周囲の反響は大きく、開始から数年経ってもティアラの元にはCMをもじったバラエティの依頼が来たという。本人は映画館での周囲の視線が恥ずかしく、CMと同じように一人で映画館へ行くことはなくなってしまったと語っている。


title: ティアラ (ファッションモデル)

text: 韓国の公共放送局であるKBSが放送する世界100カ国同時生放送型・音楽番組『ミュージックバンク』の2011年上半期決算スペシャル回にて、日中韓混合K-POPグループ・CROSS GENEの日本人メンバーである寺田拓哉とともにK-POPファンの日本の芸能人としてKBS日本放送局から出演した。


title: NATOコードネームの一覧 (ミサイル)

text: 英語で空対地ミサイルを意味する「」（ASM）に合わせて、型番は「AS」に統一されている。個々のミサイルのニックネームの頭文字は「K」で統一されている。ソ連の制式名を併記した。ただし、ソ連 / ロシアの制式記号はキリル文字の であり、これは Kh や Ch あるいは H とラテン文字化された。また、「ミサイル + 航空機」が K で表されることもある。例えば、Kh-22（ミサイル）と航空機とのセットは、 K-22 と呼ばれる。


title: NATOコードネームの一覧 (ミサイル)

text: 英語で地対空ミサイルを意味する「」（SAM）に合わせて、型番は「SA」に統一されている。個々のミサイルのニックネームの頭文字は「G」で統一されている。カッコ内はロシア語の名称。陸上配備の対空ミサイル、携帯型対空ミサイルと、対弾道弾迎撃ミサイルが含まれる。DoD番号では艦載の対空ミサイルはSA-N-xxで示し、陸上配備のミサイルと分けている。旧ソ連では陸上配備のミサイルを艦載に手直ししたり、その逆を行ったりといった事が多いため、DoD番号が異なっても実際には同じミサイルである事がある。この場合はNATOではコードネームを別にしていない。従って9K33(発射機を含むシステムのソ連工業番号)、9M33(ミサイル単独のソ連工業番号)、Osa-M(ソ連海軍名称)、Osa(ソ連陸軍名称)、SA-8(陸上配備ミサイルのDoD番号)、SA-N-4(艦載ミサイルのDoD番号、Gecko(NATOコードネーム)のような表記全てが一つのミサイルに対して出現することとなる。


title: ヨウ素剤

text: ヨウ素剤（ヨウそざい、）は、ヨウ化ナトリウムやヨウ化カリウムの製剤として内服用丸薬、シロップ薬、飽和溶液 (saturated solution of potassium iodide: SSKI)、粉末状の塩等として製剤される他、アルコール溶液やポリビニルピロリドンとの錯体として製剤される。


title: ヨウ素剤

text: 古くから、ヨウ素が持つ強力な殺菌効果を利用し、ヨードチンキやルゴール液としてうがい薬、外用消毒薬として市販されてきた。また現在ではポリビニルピロリドンとの錯体として、ポビドンヨードとして販売され、強い殺菌力と比較して人体に対する毒性が低いため広く用いられている。


title: ヨウ素剤

text: 放射性でない安定ヨウ素を甲状腺に取り込んでおくことにより、放射性ヨウ素が甲状腺に蓄積されにくくし、被爆によって発生する小児甲状腺がんを減らす効果が期待できる。18歳未満の者に対して特に効果があり、同時に優先順位が高い。40歳以上の者は有為な効果が期待できないため、服用は不要である（世界保健機関基準による）。


title: ヨウ素剤

text: ヨウ素は同位体の種類が多く（ヨウ素の同位体を参照）、その大半が放射性同位体として知られているが、自然に存在するヨウ素のほぼ100%が安定同位体のヨウ素127 (I) であり、放射性ヨウ素と比較し「安定ヨウ素」と呼ばれる。安定ヨウ素はカリウム塩、ヨウ素酸カリウムの錠剤といった「安定ヨウ素」製剤として用いる。


title: ヨウ素剤

text: 動物の甲状腺は、甲状腺ホルモンを合成する際に原料としてヨウ素を蓄積する。原子力災害時等により、不安定同位体の放射性ヨウ素を吸入した場合は、気管支や肺または、咽頭部を経て消化管から体内に吸収され、24時間以内にその10 - 30%程度が甲状腺に有機化された形で蓄積される。放射性ヨウ素の多くは半減期が短く、その代表としてよく知られるヨウ素131 (I) の半減期は8.1日であり、β崩壊することで内部被曝を起こす。


title: ヨウ素剤

text: 非放射性ヨウ素製剤である「安定ヨウ素剤」を予防的に内服して甲状腺内のヨウ素を安定同位体で満たしておくと、以後のヨウ素の取り込みが阻害されることで、放射線障害の予防が可能である。この効果は本剤の服用から1日程度持続し、後から取り込まれた「過剰な」ヨウ素は速やかに尿中に排出される。


title: ヨウ素剤

text: なお、放射性ヨウ素の被曝による甲状腺の障害は、甲状腺の機能が活発な若年者、特に甲状腺の形成過程である乳幼児においてに顕著であり、40歳以上では有意ではないため、本剤の投与は40歳未満の者に対してのみ行われる。国際原子力機関 (IAEA) の基準では本剤の適用範囲を年齢・性別を問わずに適用としているが、世界保健機関 (WHO) の基準では40歳未満としている。一回の安定ヨウ素の投与は永続的なヨウ素過剰による甲状腺疾患は起こさない。


title: ヨウ素剤

text: 世界保健機関 (WHO) は安定ヨウ素剤配布の基準を甲状腺預託線量100mSvとしているが、安定ヨウ素剤の甲状腺腫瘍の発生を防ぐ効果と副作用のかねあいから小児、妊婦に対しては10mSvも適当であるとしている


title: ヨウ素剤

text: 日本では東日本大震災の教訓により、国（原子力規制委員会）が、平成25年6月に原子力災害対策指針を改正し、PAZ圏内（原子力発電所から概ね5キロメートル以内の地域）の住民に、安定ヨウ素剤を事前配布することとした。これを受けて、原発のある道府県では対象となる住民への安定ヨウ素剤が配布が始まった。


title: ヨウ素剤

text: 甲状腺の腫脹等により、甲状腺機能が異常に高まった状態である甲状腺機能亢進症の治療として、甲状腺ホルモン合成を抑制する抗甲状腺剤のほか、ヨウ素剤による治療も行われる。これは、安定ヨウ素と、ヨウ素の放射性同位体が用いられる。


title: ヨウ素剤

text: 安定ヨウ素剤での治療は、人がヨウ素の短期間での過剰摂取を行うと、甲状腺ホルモン分泌が一時的に抑制されること（ウォルフ・チャイコフ効果、）を利用するものである。この効果は永続的でなく、健常者では数週間で通常に戻る。これをエスケープ現象と呼ぶ。


title: ヨウ素剤

text: また、放射性同位体を用いた治療（アイソトープ治療）として、放射性同位体であるヨウ素131 (I) が用いられる。これは同製剤を服用することにより放射性同位体を甲状腺に蓄積させ、同位体がβ崩壊する際の放射線により甲状腺の機能を部分的に破壊することで、甲状腺の機能を低下させるものである。一般に、甲状腺腫が大きかったり、抗甲状腺薬への副作用や、抗甲状腺薬による寛解が見られない場合に行われる。


title: ヨウ素剤

text: 服用後、シンチレーション検出器によるγ線の計測を行い、カウントおよび画像化により甲状腺のサイズやヨウ素取り込み量の測定（甲状腺シンチグラフィ）、パーキンソン病等の診断として、心筋の脂肪酸代謝や副交感神経の分布の診断を行う（心筋シンチグラフィ）。


title: ヨウ素剤

text: また、褐色細胞腫はアドレナリンを分泌することを利用し、アドレナリンの前駆体となるノルアドレナリンに構造が類似しており、IまたはIで標識されたメタヨードベンジルグアニジン(MIBG, 1-(3-iodobenzyl)guanidine, )を取り込ませることで、その吸収された部位を観察することができる。(I-MIBGおよびI-MIBGシンチグラフィ)


title: ヨウ素剤

text: ポビドンヨードをはじめとした外用薬や土壌燻蒸剤等の農薬は、内服用に製剤されたものではないため、化合物そのものや、安定剤等の成分により健康被害を及ぼすことがある。原子力災害時の予防薬としても、外用薬を飲んではいけない。


title: SU-76 (自走砲)

text: SUとは、キリル文字では「СУ」と表記し、「самоходная （артиллерийская） установка サマホードナヤ・（アルティレリイスカヤ・）ウスタノーフカ」（自走砲の意）の頭文字を取ったもの。


title: SU-76 (自走砲)

text: 独ソ戦開始前のソ連赤軍砲兵部隊は、陸軍の機械化を進めていたトハチェフスキー元帥以下の大規模な粛清もあり、自走砲化されたものは少数であった。それでも、T-26軽戦車をベースにしたSU-5系列、GAZ-AA トラックをベースにしたSU-6などがポーランド軍や日本軍相手に実戦で使われたが、質量共に有効であるとは言い難かった。


title: SU-76 (自走砲)

text: 対戦車自走砲も皆無で、独ソ戦開始以降の1941年9月、泥縄式に小型の砲牽引車であるコムソモーレッツに57mm対戦車砲を搭載したZiS-30が開発され、実戦投入された程度であった。また、既存のT-26を改造した新たな自走砲も計画されたが、独ソ戦初期の大損失によってそれは不可能となった。しかし、包囲されていたレニングラードでは、暫定的にT-26の砲塔の代わりに大型の簡易な防盾と76.2mm連隊砲（榴弾砲）を搭載し、SU-76自走砲として生産した。これは、新たなSU-76が出現した1943年以降はSU-76Pと改名された。


title: SU-76 (自走砲)

text: ドイツとの戦いで本格的な自走砲の必要性を痛感したソ連軍は、軽（37mm高射機関砲または76.2mm野砲搭載）・中（122mm榴弾砲搭載、後のSU-122）・重（152mm榴弾砲搭載、後のSU-152）量級三種類の新型自走砲を開発することにした。このうち、軽自走砲は大量に生産されていた軽戦車の車台やコンポーネントを流用する事とし、各工場に開発を指示した。これにより開発されたものの中から最終的に採用されたものがSU-12とSU-15で、改めてSU-76の制式名で採用された。しかし、SU-12は駆動装置の設計に問題があったために第一次発注分のみで生産が打ち切られ、SU-15がSU-76として本格的に生産・配備された。


title: SU-76 (自走砲)

text: もっとも代表的な型であるSU-76Mは1943年から第二次世界大戦後を含め16,698輌もの大量生産が行われた。ソビエトでは第二次世界大戦後には一線装備からは外されたが、供与された東側諸国では大戦後も用いられた。


title: シャイニングスター

text: 世界有数のアイドル養成学校「シャイニングスタースクール」に通ってレッスンを積み、やがて芸能界へとデビューを果たす主人公チェ・ナラと他のアイドルたちの切磋琢磨し合う姿を描いたアイドルアニメーションである。


title: シャイニングスター

text: 中国では、2019年1月23日から衛星チャンネルの嘉佳卡通卫视で1話から26話までが、『菲梦少女』のタイトルの下に中国語吹替版でテレビ放送された。同時に中国国内の動画サイト各社でもネット配信が開始された。


title: シャイニングスター

text: アニメーション制作はマロスタジオ（MARO STUDIO）。マロスタジオと共に、韓国の芸能プロダクション・レコード会社大手であるSMエンターテインメントと、中国広東省のAlpha Culture(奥飞娱乐股份有限公司)が共同製作者として名を連ねている。


title: シャイニングスター

text: TVシリーズ版は30分番組で、マロスタジオでは現在、1-26話を1期、27-52話を2期と位置付けている。オリジナル版は韓国語音声で製作されている。1期は光州広域市の情報文化産業振興院からCG制作支援作品として選定され、2期は韓国政府のコンテンツ振興院から制作支援対象として選定された。


title: シャイニングスター

text: また、映画版も韓国政府のコンテンツ振興院から支援を受けて製作された。発表当初のタイトルは『劇場版シャイニングスター　舞台裏に隠れた少女』だったが、最終的にはタイトルが『劇場版シャイニングスター：新ルナクイーンの誕生！』に変更された。ヘラを主人公としたifストーリーであり、TVシリーズと映画は設定が異なっている。韓国では2019年7月18日からCJ CGV系列の映画館で独占公開され、270度3面スクリーン「ScreenX」方式での上映、シングアロングイベント、入場特典のアイドルカードプレゼントなど意欲的な取り組みが行われたが、累計観客動員数は15,750人にとどまった。2019年8月2日からはベトナムでも公開が始まった。


title: 中国の環境問題

text: 中国では大気汚染、水質汚染、土壌汚染、産業廃棄物、廃水、といった公害が環境問題の背景であると言われている。中国は急激な経済成長を果たし、14億人近くの世界一の人口規模を抱えながら、排気規制や廃棄物収集など制度面が追いついていない部分が多く、日本を含めた近隣諸国にも環境汚染の影響を及ぼしている。生活ゴミでも、改革開放以降、経済発展，都市化の進展と生活スタイル変化に伴い、質的・量的変化を見せた。


title: 中国の環境問題

text: 1990年代末の中国においては、中国人の死亡原因を都市部と地方を別々にみてみると、都市部においては悪性腫瘍が死亡原因の第1位であるが、地方では呼吸器系疾患による死亡が第1位となる。一般的に空気のきれいと考えられる地方の呼吸器系疾患による死亡が多いのは、トウモロコシの葉などのバイオマスを室内で暖房や調理のために使用していたからである。一酸化炭素（CO）やアルデヒド、ベンツピレンをはじめとする数100種の有害物質が換気の悪い室内に充満し、最も室内にいる時間の長い家庭の主婦などが健康被害を受けていた。


title: 中国の環境問題

text: 近年の問題としては、2013年9月13日付け中国新聞網が報じたところによると、中国国務院は『大気汚染防止行動計画』を発表した。その中では「2017年までに全国の地級市およびそれ以上の都市では粒子状物質（PM10）の濃度を2012年比で10パーセント以上下げて、大気優良日の日数を、年を追って増加させる。微小粒子状物質（PM2.5）の濃度を北京市・天津市・河北省（京津冀）で25パーセント、長江デルタで20パーセント、珠江デルタで15パーセント前後にまで下げるという目標を定めた。とくに北京市では微小粒子状物質の年平均濃度を1立方平方メートル当たり60マイクログラム前後に抑えるという目標も定めた。この『行動計画』は、また包括的な管理能力の強化、産業構造の調整と最適化、エネルギー構造の調整の加速、投資事業の省エネルギー・環境保護参入条件の厳格化、地域協力メカニズムの構築、環境経済政策の確立など10項目の具体的な措置を挙げている。重点となる措置は、基幹産業の脱硫（有害作用を持つ硫黄化合物を除去すること）、脱硝（排気ガス中から窒素酸化物を除去すること）除塵（空気中の細かな塵などをとりのぞくこと）に向けた施設の改築推進や、新エネルギー車の普及推進、燃料油品質の向上の加速などである。このほかにも2017年までに総エネルギー消費に占める石炭の割合を65パーセント以下にする目標を掲げるとともに、民間と社会資本の大気汚染防止分野への参入を奨励するなどした。さらには、中国国務院と各省級政府が目標責任書に調印し、年度ごとに評価した結果によって責任を厳しく追及することを規定した。しかしながら、農村部で使われる石炭燃料、自動車や工場からの排気ガスなど様々な原因が複合的に絡まり微小粒子物質PM2.5による大気汚染が深刻化している。中国政府は強い権限を発揮し、数千の工場の操業をやめさせたり、厳しいマイカー規制を敷いたりしている。それでも、原因が複雑に絡み合い、2016年においてもなお抜本的な解決には至っていない。


title: 中国の環境問題

text: 同年代における中国の最も深刻な環境問題は、酸性雨問題と砂漠化の問題であった。同書においては、1980年代の北京の万里の長城の内側の緑の世界に対して、長城の外側には緑がほとんど無い土色の世界が広がっていたと書かれている。その後においても、遊牧地の開墾、樹木の輸出や農作物の増産などが原因で砂漠化が深刻化している。国家林業局の発表によると、現在中国の30省、889の県で合計174万平方キロメートルの砂漠が広がり、これは中国国内の18パーセントに当たるとしている。砂漠化が進むことにより、中国では日本円で毎年4,500億円もの経済損失と計算されている。この砂漠化により黄砂が年々悪化し、中国国内や韓国、海を渡った日本にまで被害を及ぼしている主要因と見られている。近年では日本と協力して砂漠を緑化する試みが行われている。しかし、放牧地として利用されてきた「砂漠」を農耕の観点から緑化している、との批判がモンゴル人研究者から出ている。


title: 中国の環境問題

text: 酸性雨とは、広義には酸性化した雨とガスとエアロゾル（気体中に浮遊する微粒子）のことで、雨だけに限っていえば自然の川や湖水の水素イオン指数が5.6以下の場合をいう。これは、大気中に濃度350ppm程度含まれる二酸化炭素()が溶け込んだ川や湖水が炭酸化してpH値が5.6程度になるからである。酸性雨の原因物質は、硫黄酸化物()と窒素酸化物（NO）である。この中では)は光化学スモッグの原因物質でもある。酸性雨原因物質の発生源は、火山などの自然発生源と、発電所や工場、自動車などの人為発生源がある。2000年に公刊された定方後掲書によれば、公刊当時の日本においては、桜島などの火山からの発生量が全体の50パーセント近くを占めていたが、同時期の中国では、人為発生源のものからのものが大部分であった。


title: 中国の環境問題

text: 中国食品薬品監督管理局の資料によれば、工場からの汚染された排水や、化学肥料、農薬によって、河川、湖及び近海に深刻な環境汚染が起きているという。河川、湖については6割が深刻な汚染に侵されている。また、重金属によって土壌汚染が起きている地域（渤海沿岸、華東、華南）もあり、汚染地域では癌や奇病の多発、奇形生物の発生も指摘されている。土壌や河川の汚染は、食品の安全性にも影響を及ぼし、中国製食品を汚染している。中国の耕地面積の5分の1近くは何らかの形で汚染され、10%以上は重金属汚染によって耕作できない「毒土」と化しているとされる。詳細は中国産食品の安全性を参照。


title: 中国の環境問題

text: 生活ゴミの量は1985年の4477万トンから2012年には1億7,081 万トンに急激に増加し、2030年には5億トン前後に達すると予測されている。悪臭の発生、水（特に地下水）や空気の汚染、鼠やハエの繁殖、放置場所としての耕地の占用、堆積したゴミ山の爆発などの問題に発展している。ほとんどの都市では野外で積み上げたり、溝や穴を埋めたりする簡単な方法でゴミを処理しており、川の沿岸でもゴミ置き場となっている。この処分方法は土壌、河川、地下水、大気などに重大な環境影響を及ぼす。


title: 中国の環境問題

text: 1982年に制定された中華人民共和国憲法においては、環境保全に関する規定がいくつかある。第26条第1項は、「国家は生活環境および生態環境を保護、改善し、汚染およびその他の公害を防除（原語は「防治」）する。」とし、国家の環境保全の責務を定める。また第9条は、その第1項において鉱物資源、水流、森林、草原などの自然資源が国有または集団所有に属することを定め、第2項第1文では「国家は自然資源の合理的な利用を保障し、貴重な動植物を保護する。」として、やはり国家の責務としての規定をおいている。つづいて第2文は、「すべての組織ないし個人は、いかなる手段を以っても自然資源を横領し破壊してはならない」とし、国民の義務の側から規定をしている。なお、環境の保全に対する権利を定める規定はない。中国の環境保護法制は、これらの憲法上の環境関連法規を頂点とし、環境保護の基本法である「環境保護法」が、環境政策の基本理念・基本方針・基本制度・基本的措置を総合的に定める。と同時に個別領域ごとの環境法令群は、この「環境保護法」に依拠すべきとされる。環境保護法は、1979年に制定され（このときは「試行」）、その後1989年に改正され、2014年に再改正され、翌2015年から施行されている。個別領域ごとの環境法令群には、環境汚染防治に関する法、自然資源に関する、物質循環に関する法令群などに分けられる。


title: 中国の環境問題

text: かつて先進諸国で公害が深刻化した経験を踏まえ、1972年の国際連合人間環境会議への参加を契機として翌年から専門行政機関が設置され、今では環境保護省になっている。法制面では、1978年に改正された憲法で環境保護規定が置かれたのをはじめ、文面上はかなり網羅的な環境立法がなされている。また、汚染企業に対しては強制閉鎖を含む厳しい取り締まりも行われている。汚染企業にはパナソニックやペプシコーラなど、海外企業の系列会社も含まれている。


title: 中国の環境問題

text: 地方行政機関は先富論にのっとり経済発展重視の基本姿勢を維持しており、また汚染企業からの税収を主な収入源としているところも多く、法律そのものを遵守する意識の低さも重なって、中央行政機関による環境法規や政策が実質的に機能しないことが多い。第十次五カ年計画で環境保護目標の多くが達成されなかったのもそのせいと考えられ、第十一次五カ年計画では、経済成長目標が達成されても環境保護目標が達成されなければ地方高官は罷免されるという「一票否決」制度が導入された。その結果、第十一次五カ年計画で達成されなかった目標は1指標のみとされるが、それが実態を反映したものか、統計の捏造などの不正によるものかは今後の検証が必要である。


title: 中国の環境問題

text: 市民による分別を促進させる取り組みは、政府主導で繰り返し行われてきたが、全国的な取り組みには到っていない。処理方法は、1980年代から埋立地は徐々に減少し、焼却と堆肥が主流になりつつある。上海、北京、南京、広州、杭州、ハルビンなどの都市はいずれも大型ゴミ処分工場を建設し、ゴミによる発電、石油精錬、製紙などが行われている。なお北京、広州、上海、南京などの都市部においては、市民からゴミ処理費用として毎月ゴミ処理代を徴収している。


title: 中国の環境問題

text: 北京市では、北京市は1980年代から資源ゴミ回収のシステム化に取り組んでいる。2013年現在稼動している生ゴミ処理工場は南宮（400トン／日）、阿蘇衛（1600トン／日）と高安屯（400トン／日）で、フル稼働すれば同市で排出された生ゴミの約26%に相当するが、実際には半分程度の稼動という。またここで生産された堆肥は混合物が多いため肥力が低いことや、化学肥料の普及を背景に、農民に拒否されたと報道されている。


title: 中国の環境問題

text: 南京市では、生活系ごみ最終処分場の ｢水閣処分場｣ と、隣接する最終処分場からのメタンガス回収による発電施設を2002年から稼動させている。各家庭で民間に売却処分するシステムを機能させ廃棄物リサイクルを政策的に進めている。


title: 中国の環境問題

text: 大気や水質の汚染が深刻で環境対策が急務になっている中国の現状に対して、日本の三井住友銀行は、英会計事務所のアーンスト・ヤングと共同で、中国企業の環境対策に対し融資を通じて後押しするために、中国企業へ対する環境融資を開始した。2016年3月31日、その第一弾として三井化学と韓国の石油化学大手SKCの合弁会社である中国現地法人・三井化学SKCポリウレタンに融資することになった。同社が大気汚染物質や排水に削減目標を設定するなど、環境対策に前向きに取り組んでいる姿勢を、同銀行と同事務所が評価したことによる。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 『ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット』（ポンコツろまんだいかつげきバンピートロット）は、2005年6月30日にアイレムソフトウェアエンジニアリングから発売された、PlayStation 2 (PS2) 用ゲームソフト。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 本作はこのトロットビークルの操縦を基本としたアクションアドベンチャーであり、トロットビークルに搭乗してのアクションバトル（道中、闘技場）のほか、トロットビークルのカスタマイズやトロットビークルを使った輸送貿易などがメインである。他にもトロット楽団のライブや個人による路上での楽器演奏など、様々な要素を持っている。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 主人公が着る衣装や多様な食料品、時間帯による人々の生活の変化、などといった細かいところまで設定されており、プレイヤーは実際にこの世界で生活しているような気分を味わえる。アパートに部屋を借りて家具を置いたり、株式市場で株を買い、配当金を受け取ったりもできる。話したことのある人が写真に次々と載っていくアルバムや、カスタマイズや服装が通り名に反映されるなど、遊び要素も多い。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 本作の重要な要素の一つとして、音楽がある。これはトロット楽団との関わりもあってストーリー上にも重要な意味がある。プレイヤーは所持している楽器アイテムを選択し、路上やライブで自由に演奏することができる。操作は音楽ゲームを単純にしたようなミニゲームであるが、楽器ごとに操作法が異なり、それぞれの楽器の特徴をとらえている。譜面も楽器ごとに異なり、組み合わせで様々なアレンジにできる。ライブではもちろん、路上演奏でもおひねりをもらうことができる。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 本作において主人公は基本的に無人格に設定され、ゲーム中に現れる選択肢の選び方次第でプレイヤーは善としても、悪としても遊ぶことができる。終盤からは大きく分けて善人ルートと悪人ルートの2通りのシナリオが用意されており、しかも悪人ルートは3種類のマルチエンディングである。また、選択肢はその後のストーリー展開を決定するだけのものではなく、「主人公＝プレイヤー」の意思主張の手段としても大きな意味を持つ。たとえその後の展開が一本道と決まっていても、それを「いやいや」するのか、「使命感を持って」するのかを主張することができる。善悪などのパラメータはなくその時の気分で変えることも許される（ただし、一部は「メモ帳」に記録される）。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 選択肢の傾向として、本作では通常こうなるであろうという王道の選択肢の他に、なにかと金をせびるもの、相手に対し変な回答をするもの、敵に対し調子に乗ったりするなど、普通のゲームでは考えられないような選択肢も多く存在する。特に、金をせびるものに関しては、シナリオライターの高は車によって最初から最後まで徹底されている。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: このゲームの自由度が高いと言われるのは、必ずしもまじめな展開にしなくともよい、むしろそれを崩すことに面白さを持たせているのも一つの要因である。サブイベントにも特徴があり、普通に完結しプレイヤーに利益があるものはもちろん、完結しても得をするどころか損をしたり、報われなかったりするものが存在し、現実主義が垣間見られるものも多い。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: こうした選択肢の傾向は以降の「絶体絶命都市シリーズ」や「パチパラシリーズ」付属の「パチプロ風雲録」シリーズなど、他のアイレム作品にも見られるようになっている。特に途中から本作と同じゲームエンジンを採用した『パチプロ風雲録』はサブイベントの特徴も同様である。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: この世界に広まっているトロットビークルとは、脚で歩行し二本のアームを備えた乗り物である。前輪を可動式のアームにし、悪路での走破力を高めた「前輪長脚クレーン車」を祖とするが、これは耐久力などの理由から実際の使用に耐えられる物ではなかった。トロットビークルは、稀代の天才といわれたナツメッグ博士がこの前輪長脚クレーン車を改良し続けたもので、「移動は車ではなく足で」といった考えの人や、山野で仕事をする人々、重労働者に受け入れられ普及する。しかし、その利便性は悪用にも繋がり、ナツメッグ博士はそれを複雑な心境で見つめている。各部パーツは独立化しており、着脱や装備変更が可能で、状況に応じてカスタマイズすることができる。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 架空の乗り物/作業機械であり、説明書等では「よちよち歩きの乗り物」と訳されている。移動のための乗り物であり、車と同じ扱いであるため街中では交通ルールを守る必要がある（ゲーム中では目的地を決めることで自動的に移動し、プレイヤーが気にする必要は無い）。また、一種の重機であり、輸送・農作業・建築などに使用されている。他の作品との大きな違いは、主人公の乗り込む機体が戦闘用ではないという点で、あくまで乗り物・作業機械であり、平和的な機械であることを示している。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: ビークルの操作は左右のアナログスティックを用いラジコンのような操作感である。見た目は「自動車の下に下半身があり、左右に腕がついている」といった感じで、愛嬌のあるユーモラスなデザインであり、「産業革命」を意識したレトロな雰囲気を備えている。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 主人公が乗るのはラズベリーリーフ社の「カモミールII型」で、最も普及している機体とされているが、街中では見かけることはほとんどなく、工場や闘技場で同型機らしき機体を見ることができる（移動用や警察、消防には別系統の機体が使用されている）。プレイヤーがカスタマイズに使用できるものは、カモミール系のパーツやそれの改造品などである。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 町の外に出没し、主人公と敵対することになる盗賊団は汎用ビークルではなく、目的に合わせた自前のカスタマイズビークルを所持・使用しており、勢力ごとに特徴がある。簡易な造りで、小規模勢力でありながら大量配備を実現したキラーエレファント団の「ルースター」、砂漠に適応し、腕をオミットする代わりに強力なガトリング砲を搭載したデザートホーネット団の「イエロー・ワスプ」、二人乗りで、大型の機体に強力な打撃武器を搭載した西の盗賊団の「ビッグフット」などが代表例である。その多くは戦闘に特化しており、主人公のビークルのように汎用性や拡張性をもった物ではない（一般のビークルは「汎用ビークル」と区別される）。ゲームには要塞のような巨大ビークルも数多く登場する。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 海外版『Steambot Chronicles』では「Trotmobiles」となっている。また、本作に携わった九条一馬などがアイレムを退社後に設立した株式会社グランゼーラが展開を予定している作品『金沢独立戦線』でも「トロットモービル」なる二足歩行兵器が登場しており、同社の『マンガ・カ・ケール』にも素材として収録されている。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: もうひとつの産業革命期。ようやく自動車の普及が始まった頃、2足歩行の乗物「トロットビークル」が発明された。悪路に強く、二本のアームを持つトロットビークルは、農耕、輸送、土木など、さまざまな作業に自動車以上の利便性を持っていたため、みるみる社会の中に溶け込み、人々の生活になくてはならない文明の利器となった。しかし、産業の発達は人々の適応よりも速いペースで進んでしまった。機械の導入で仕事をなくす人々や、機械の力を借りて悪行を繰り返す人々、生活の利便化によって大事なものを失った人も、少なからずいたのである。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 主人公であるバニラビーンズは、ウミネコ海岸に倒れているところを、トロット楽団のボーカリストである少女コリアンダー（通称コニー）に助けられる。バニラは記憶を失っており、自分のことが思い出せなくなっていた。ウミネコ海岸を出ようとした時に、向かいの崖に現れた何者かのせいで、崖が崩れ出口を塞がれる。バニラとコニーは協力して出る方法を探し、波打ち際に棄てられていたトロットビークル、「カモミール・タイプII」を見つける。


title: ポンコツ浪漫大活劇バンピートロット

text: 2005年9月より、インターネットラジオサイトJAM STATIONにおいて、『バンピートロット ポンコツラジオ』を配信開始。バニラビーンズ役の川島章吾とコリアンダー役の熊坂明子をパーソナリティーに、出演声優やアイレムスタッフをゲストに迎え、開発中のエピソードなどの話題を提供した。


title: レザーアーマー

text: なめし皮を重ねただけのものはあまり防御力は期待できず、専ら軽い剣やナイフで切り傷を負うことを防ぐ程度であった。一方、ワックスによる硬化処理をほどこしたものは、軽量ながらそれなりの強度（打撃吸収性や切削抵抗性）があり、叩かれたり切り付けられたりといった攻撃を多少なりとも防ぐことができた。


title: レザーアーマー

text: リングメイルやブリガンダインのように、金属部品を使うことで防御性を向上させたものも見られる。金属製のリベットを打ち込んで防御力強化を図ったものは、スパイク・レザーアーマーかスタッド・レザーアーマーとも呼ばれる。


title: レザーアーマー

text: 時代が下るにつれ、比較的軽量かつ強度的に有利なチェインメイルなどが普及すると、資金に余裕のある国家の兵士はそれを着用した。しかし革製の鎧は軽量でもあることから、チェストプレートやチェインメイルをレザーアーマーやブリガンダインと併用することで防御力の向上を図ったケースもあり、こういった重ね着は15世紀頃まで盛んに行われていた。


title: 高倉下

text: 『古事記』、『日本書紀』によれば、神武天皇とその軍は東征中、熊野で熊または悪神の毒気により倒れた。しかし、高倉下が剣をもたらすと覚醒したという。高倉下がこの剣を入手した経緯は次のようなものである。高倉下の夢の中で、天照大御神と高木神が、葦原中国が騒がしいので建御雷神を遣わそうとしたところ、建御雷神は「自分がいかなくとも、国を平定した剣があるのでそれを降せばよい」と述べ、高倉下に「この剣を高倉下の倉に落とし入れることにしよう。お前は朝目覚めたら、天津神の御子に献上しろ」と言った。そこで高倉下が目覚めて倉を調べたところ、はたして本当に倉の中に剣が置いてあったため、それを献上したのである。この剣は佐士布都神といい、甕布都神とも布都御魂ともいい、石上神宮に祀られている。


title: 高倉下

text: 『先代旧事本紀』巻5天孫本紀では、物部氏の祖神である饒速日命の子で尾張連らの祖天香語山命（彌彦神社の御祭神）の割註に「天降り以後の名は手栗彦命または高倉下命である」としている。その後『日本書紀』と同様の内容が記述される。


title: 高倉下

text: 『海部氏系図』の「勘注系図」においては、始祖彦火明命の児天香語山命の註に、大屋津比賣命を娶り高倉下を生んだと記述されている。始祖の孫（天香語山命の子にあたる）天村雲命の弟として、“弟熊野高倉下　母大屋津比賣命”と表記されている。


title: S.I.C.

text: 竹谷隆之、安藤賢司といった人気原型師を起用し、石ノ森章太郎原作の東映特撮作品に登場するキャラクターを原型師独自の解釈で立体化したものである。「Chogokin」の名は、すでに人気を得ていた『超合金魂』の延長線上に位置するハイターゲット商品であることを意味している。


title: S.I.C.

text: 当初は固定ポーズのスタチュー的フィギュアであったが、VOL.11「サイドマシーン&キカイダー」以降は関節可動を特徴の一つとしたアクションフィギュアとなる。また、VOL.6「イナズマン」における「外装を換装することによるフォームチェンジ」ギミックも、本商品の特徴として積極的に取り入れられていった。


title: S.I.C.

text: 一部商品は限定生産となっているが、実際には、限定生産ではない商品も在庫が売れてしまえば再発が行われない限りは店頭に並ぶことはほぼなく、専門のショップやネットオークションなどではプレミアム価格で取引されている。また、再販が行われた場合でも、パッケージの色合いなどに微妙な差異が見られる場合も多々ある。


title: S.I.C.

text: 1995年ごろよりアクションフィギュアブームが起き、マクファーレントイズの『スポーン』やバンダイの『超合金魂』『マスターグレード』など大人の鑑賞にも耐えうる玩具に注目が集まっていた。バンダイでは、新たなハイターゲット向け商品としてホビージャパン発行の書籍『S.M.H.』に掲載された竹谷隆之らによる作例の商品化を検討し、この企画自体は実現には至らなかったものの、「竹谷のような、マニア界隈において著名な原型師の手で日本のキャラクターをアクションフィギュアとしてリメイクする」というコンセプトは開発が継続され、その第1弾として『人造人間キカイダー』が採用された。


title: S.I.C.

text: 他方、1997年に石ノ森が東映に『キカイダー00』と『ロボコン』のテレビ新作の企画を持ち込んでおり、この企画が上述したバンダイ側の企画と結びついたことで、ジオラマストーリー『KIKAIDER 00』として具体化に至る。これは石ノ森最晩年の時期であり、VOL.1「キカイダー」とVOL.2「ビジンダー」の原型は石ノ森自ら病床で監修した。


title: S.I.C.

text: 1998年3月、東京おもちゃショーバンダイブースにおいて試作品が展示され大きな話題を呼び、同年12月にVOL.1「キカイダー」を発売。それに連動して雑誌『月刊ホビージャパン』1999年1月号より『KIKAIDER 00』の連載も開始された。平成仮面ライダーシリーズの開始やTVアニメ『人造人間キカイダー THE ANIMATION』などとの相乗効果により人気を高め、『00』完結後は仮面ライダーシリーズを中心としたラインナップへと移行していく。


title: S.I.C.

text: 2019年から発売のシリーズ。商品名は「S.I.C.」のままだが、「SUPERIOR IMAGINATIVE COLOSSEUM」の略となっている。クウガを除く各製品には企画のロゴと担当原型師の名前がプリントされた専用ディスプレイスタンドが付属。


title: S.I.C.

text: S.I.C.と同様のコンセプトで造られた手のひらサイズのトレーディングフィギュアである。ミニジオラマ仕立ての台座の上でシーンを作り出しており、それ単体で世界観を表現している。1つ500円（税抜）と低価格であるにもかかわらず、完成度が高い。


title: S.I.C.

text: ラインナップは4種類×2種+シークレット1つの全9種で、シークレットは通常ラインナップのマイナーチェンジ。VOL.5で投入された仮面ライダークウガのホワイトカラーバージョンは単なる色違いではなく、劇中に登場した体色の白い形態である「グローイングフォーム」を表現するため造型もノーマルカラーから一部変更され、続くVOL.6以降は造形師の要望を汲んだ「アーティストカラー」として、また、一部造型を異なるものに変えることで『HERO SAGA』に登場したオリジナルカラーや劇中に登場した別フォームなどを表現するようになった。なお、VOL.3ではラインナップ中、ロボコンのみカラーバリエーションが他のラインナップと異なる銅色のカッパーとなっている。


title: S.I.C.

text: これまではフィギュアのみ、あるいは台座が付属するのみであったが、このシリーズは『S.I.C. HERO SAGA』の作例を元にした大型のジオラマとなっている。専用ACアダプター（別売）を用いることで、LEDによりジオラマの一部を発光させるギミックも盛り込まれている。


title: S.I.C.

text: SUPER IMAGINATIVE COLLECTION CLASSIC。TVアニメ『人造人間キカイダー THE ANIMATION』に登場するキャラクターを立体化した商品。2001年5月に発売された。なお、本家S.I.C.の"C"は"Chogokin"のCであるが、S.I.C.CLASSICの"C"は"Collection"のCである。


title: S.I.C.

text: 主に仮面ライダーシリーズとは別の作品を立体化した作品。第1弾である「スチームボーイ」のみジオラマであり他はアクションフィギュアである。原型師がS.I.C.と同じ竹谷隆之・安藤賢司であり、MOVIE REALIZATIONの可動システムがS.I.C.へ移植されたり、逆にS.I.C.の可動システムがMOVIE REALIZATIONへ移植されることがある。


title: S.I.C.

text: サンライズ制作のアニメ『聖戦士ダンバイン』に登場するオーラバトラーを立体化した商品。アニメのオーラバトラーよりさらに「異世界に住む生物の甲殻や筋肉組織を利用して構築されているロボット」であることを強調したデザインとなっている。


title: S.I.C.

text: イクイップ&プロップ：番組にも参加している造形作家の竹谷隆之が造形監修を行ったアクションフィギュア。差し替え（イクイップ）式の生身のフィギュアは本編のイメージを再現するため俳優の顔を3Dスキャンして造形されており、作品内に登場する小道具（プロップ）を模したオブジェが付属する。


title: S.I.C.

text: 魔戒可動：「イクイップ&プロップ」を元に、肩・肘・腰・股・膝に新たな関節機構を盛り込んだ事実上のリメイク商品。造形はそのままだがプロポーションが少し変わっている。造形監修を竹谷隆之が、原型製作を藤岡ユキオが担当。


title: S.I.C.

text: S.I.C.シリーズを用いたジオラマ（情景模型）の写真を挿絵の代わりに使った小説作品。石森プロの早瀬マサトによって雑誌『月刊ホビージャパン』誌上で連載されている。基本的にS.I.C.のフィギュアの写真を使用しているため、変身可能な人物は変身後しか登場しない完全な仮面劇の構成となっている。


title: S.I.C.

text: 1999年1月号から2002年1月号まで連載。基本的にはTV版『人造人間キカイダー』と『キカイダー01』の続編とされているが、随所に原作萬画版を踏襲した場面・設定や他の石森プロ作品（スピンオフ作品を含む）とのクロスオーバーが存在している。


title: S.I.C.

text: 内容はTV版の挿話であったり、設定的な穴埋めであったり、パラレルワールドの話であったりと様々で、TV作品に登場しない本作品オリジナルのキャラクターが登場することもある。また連載の合間にはS.I.C.商品を使った改造作例も紹介されている。


title: S.I.C.

text: 連載内容を纏めた単行本が『S.I.C.HERO SAGA』としてホビージャパン社から発売されており、2010年5月1日には『MASKED RIDER DEN-O EDITION|MASKED RIDER DEN-O EDITION -1971年4月3日-』のみを纏めた『S.I.C.HERO SAGA 仮面ライダー電王SPECIAL』や、『MASKDE RIDER EDITION -仮面ライダー #99-』以降の長編ストーリー2編のみ掲載されたシリーズが正式なナンバーとは別に発売された。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: カンプ・ノウの奇跡（かんぷのうのきせき）あるいはレモンターダ（）は、2017年3月8日にスペイン・バルセロナのカンプ・ノウで行われたUEFAチャンピオンズリーグ 2016-17 ラウンド16・FCバルセロナ（バルサ）対パリ・サンジェルマンFC (PSG) の第2戦の通称。バルサが第1戦での0-4のビハインドの状況から6-1で勝利し、2戦合計スコア6-5でPSGを逆転で下して準々決勝に進出するという、UEFAチャンピオンズリーグにおける史上最大の逆転劇となった。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: バルサとPSGがUEFAチャンピオンズリーグの決勝トーナメントで対戦したのは2012–13シーズン準々決勝と2014–15シーズン準々決勝に続き3回目。2012-13シーズンは2戦合計3-3ながらアウェーゴールルールで、2014-15年シーズンは2戦合計5-1で、いずれもバルサが勝利している。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: 両クラブともグループステージは順調に勝ち抜いた。PSGは、アーセナル、バーゼル、ルドゴレツ・ラズグラトと共にグループAに入り、3勝3分けのグループ2位で決勝トーナメント進出。バルサはマンチェスターシティ、ボルシアMG、セルティックと共にグループCに入り、5勝1敗のグループ首位で決勝トーナメントに進出した。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: 第1戦は2月14日にPSGのホームであるパリのパルク・デ・プランスで行われた。PSGは直近のリーグアンでボルドーとのアウェーゲームを3-0で勝利し、バルサも直近のリーガでアラベスとのアウェーゲームを6-0で勝利し、共に好調を維持した状態で対戦に臨んだ。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: 前半18分、バルサのサミュエル・ユムティティが犯したファウルで得たフリーキックをアンヘル・ディ・マリアが直接決めてPSGが先制する。40分にはマルコ・ヴェッラッティのアシストからユリアン・ドラクスラーが決めて2-0として前半を折り返す。55分にはディ・マリアがボックスの外からシュートを決め、3-0とリードを広げ、72分にはエディンソン・カバーニがダメ押しとなるゴールを決め、PSGが4-0で勝利を収めた。バルサは試合全体を通して、枠内シュートわずか1本に押さえ込まれた。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: 試合は序盤から動く。3分、バルサのルイス・スアレスがPSGのトーマス・ムニエがクリアし損ねたボールをヘディングで押し込み、この試合最初のゴールを決める。 40分には、バルサのアンドレス・イニエスタがヒールで折り返したボールがPSGのレイヴァン・クルザワに当たり、オウンゴールでバルサが2点目を挙げて前半を折り返す。後半に入ってもバルサの猛攻は続き、50分にはネイマールがトーマス・ムニエにファウルされて得たペナルティーキックをリオネル・メッシが決めて3点目を挙げる。しかし62分にはエディンソン・カバーニがボレーシュートを決めてPSGが1点を返したため、アウェーゴールルールによりバルサが勝ち越すにはさらに3得点が必要になり、試合はそのまま得点が動かないまま終盤に進んで、バルサは窮地に追い込まれたかに思われた。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: しかし88分、ネイマールが直接フリーキックを決め4点目を挙げると、スアレスが倒されて得たペナルティーキックを後半アディショナルタイムに入った90+1分にネイマールが決めて5–1とし、2戦合計5-5に追いつく。そして試合終了間際の90+5分、ネイマールはペナルティエリアにクロスを送り、セルジ・ロベルトが6点目を決め、この試合を6–1で勝利。2戦合計スコアを6–5として準々決勝に進んだ。この結果は、メディアによって「驚くべき」、「信じられない」、「奇跡」と表現された 。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: この試合について、大逆転を演じたバルサへの賞賛の一方で、2試合合計スコアで最終盤まで優位に立っていたPSGのゲームコントロールに対しての批判もあった。加えて、この試合のレフェリーだったデニス・アイテキンのジャッジ、特にバルサの2回目のPKの判定に対して、アイテキンのミスジャッジとそれに伴う懲罰を示唆する言及もなされた。フランスの新聞・レキップは、専門家が分析した結果として、この試合で仮にビデオ・アシスタント・レフェリー (VAR) が導入されていれば、PSGが試合に勝っていたはずだと言及した。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: 準々決勝では、バルサはアウェイでユベントスと対戦し、第1戦を3-0で落とす。再度の逆転劇が期待されたが、ラウンド16のパフォーマンスを繰り返すことができず、ホームの第2戦もスコアレスドローとなり、ここで敗退した。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: 翌2017-18シーズンのチャンピオンズリーグで、予想外の敗退を経験したのはバルサだった。準々決勝でイタリアのASローマと対戦したバルサは 、ホームでの第1戦を4-1で勝利したものの、アウェーの第2戦を0-3で落とし、2戦合計4-4ながらアウェーゴールルールで敗退した。一方PSGはラウンド16でバルサのライバルでこのシーズンのチャンピオンに輝いたレアル・マドリードに敗れ、2年連続でラウンド16敗退となった。


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: 2018–19シーズンのラウンド16では、PSGはアウェーでマンチェスター・ユナイテッドに2-0で勝利した者の、ホームのパルク・デ・プランスで1-3で敗れ、3年連続のラウンド16敗退。一方バルサは準々決勝でそのマンチェスター・ユナイテッドを下すも、準決勝ではリヴァプール相手にホームで3-0で勝利するも、第2戦アウェーで0-4の敗戦を喫し、準決勝敗退となった


title: カンプ・ノウの奇跡 (2017年)

text: 2020–21シーズンではラウンド16でバルサとPSGが再戦。メディアの注目点は、ネイマールがカンプノウのピッチに立つかどうかだったが、負傷で第1戦を欠場。試合はキリアン・エムバペのハットトリックで第1戦をPSGが4-1で勝利。第2戦では、まだネイマールの戻らないPSG側が、なんとか1-1の引き分けに持ち込み、2戦合計5-2でバルサを下し、準々決勝に進出した


title: 破船

text: 舞台は北の海に面した寒村である。村の畑は小石が多い痩せ土壌で、雑穀程度しか育たない。海の恵みは気まぐれで、いざ捕れた魚を売ろうにも町までは遠い。家々では、一家の誰かが身を売り、他所の町で下男や女中奉公することで家族を養っていた。しかし、そんな村にも数年に一度ほどではあるが、途方もない恵みがもたらされることがある。それは白米の俵、絹織物、清酒、砂糖、和蝋燭などの贅沢品、村人の平生の稼ぎでは到底手にしえないものだった。それらは、本来は村の沖を通る廻船の積み荷だった。


title: 破船

text: 海が荒れる冬の夜、村人は前浜で夜通し製塩のために火を焚き続ける。しかし製塩とは表向きで、その実は積み荷を満載した廻船をおびき寄せる策である。嵐に襲われた廻船の船頭は、製塩の炎を人家の灯りと見間違え、荒波を避けられる入り江の存在を期待して舳先を向ける。しかし村の前浜の沖には暗礁が連なっており、大船は容赦なく座礁、難船してしまう。村人は動きを封じられた船に殺到して積み荷を奪い、船員は口封じのため無慈悲にも殺してしまう。こうして、村は時ならぬ恵みを享受するのだった。


title: 破船

text: 主人公である少年・伊作は母親や弟妹と共に暮らしている。父は家族を養うため自らの身を3年の年季で売り、遠くの町で下男奉公をしている。体の弱い伊作は始終母親にどやしつけられながらも漁を学び、なんとか一人前の男に成長しようとしていた。そんな冬のある日、伊作は村長らから製塩の仕事に加わるよう命じられる。塩焼きの仕事が「お船さま」の到来と関係があるとうすうす感じつつ、疲れと睡魔に耐えつつ塩釜の火を守り続ける。やがて正月も過ぎ、新米の輸送船も絶える頃になっても、待望の「お船さま」は到来しない。結局、その冬はお船さまは来ないものとして塩焼きは中止される。


title: 破船

text: 春の訪れとともに鰯、ついで烏賊の漁期となり、初夏には布の原料となるシナノキの皮を山で採集する。梅雨入りとともに秋刀魚が到来し、伊作は父から伝授された「手つかみ漁」をなれない手つきでこなしながら、漁師としての腕を磨いていく。盛夏から秋へと至り、村では恒例の儀式、孕み女が村長の前に据えられた膳椀を荒々しく蹴倒す「お船さま招き」が執り行われ、初冬と共に塩焼き窯に火が入れられる。そして12月下旬、待望のお船さま…米俵を満載した300石の輸送船がついに到来する。仕来りどおり船員を皆殺しにして船を解体し、証拠を隠滅した上で、米俵ほか酒樽や木綿、砂糖などの積み荷は村人に平等に分配される。飢餓線上の暮らしに喘いでいた村人たちには、一転して豊穣、さらには怠惰の風が兆しはじめる。


title: 破船

text: やがて春となり、今年も秋刀魚漁の季節となる、弟の磯吉と共に海で漁に励む傍ら、伊作は密かに想いを寄せる村娘・民の心意をはかりかねていた。冬の到来とともに、今年もお船さまを招く塩焼きが始まる。伊作の母親はもうじき年季明けて帰還する夫を待ちわびつつ、夫に食べさせたい一心で白米を節約して食い延ばしていた。


title: 破船

text: 年明けの1月下旬、ついに待望のお船さまが到来する。しかしそのお船さまは奇妙だった。老朽化した船体の中に積み荷らしいものはなく、中では20人ほどの男女が骸となっていた。それら遺体はすべて赤い着物を身に着け、そして全身にひどいあばたがあったのだ。村人は一抹の不安を覚えたが、遺体がまとう赤い衣装は上質な生地でもあったゆえ、はぎとって「お船さまの恵み」として分配した。


title: てれビタ

text: 『てれビタ』は、くまもと県民テレビで月曜日から金曜日までの 16:50 - 19:00 （JST）に生放送されている夕方ワイド番組。字幕放送（日本テレビ制作の『news every.・第3部』のNNN枠のみ）・ステレオ放送を実施。


title: てれビタ

text: 1997年（平成9年）3月31日に放送開始。当初はメインキャスターの本橋馨（くまもと県民テレビアナウンサー）の名前を冠した『本橋馨の情報わいど テレビタミン』（タイトルロゴは当時の番組オープニングのみ本橋の名前を冠した表記で、それ以外は原則として『情報わいど テレビタミン』表記）というタイトルで、16:55から放送されていたが、後に放送時間を10分拡大し、タイトルも『テレビタミン4:45』に変更。『テレビタミン』放送開始以前の半年間、『NNNニュースプラス1』を17:30からネットしていた。後述する2005年の一時期を除いて、累計でおよそ20年に渡り本橋と村上美香（くまもと県民テレビアナウンサー）のペアが司会を務めていた。2017年に番組開始から20年を迎え、熊本における老舗夕方情報番組となっている。


title: てれビタ

text: このイベントでは、番組で紹介した飲食店がブースを設け、選りすぐりのうまいものを販売する。また番組キャスターの本橋と村上がこのイベントに向けて商品を開発。2人が開発した商品が会場で販売される他、ステージイベントなどを行う。毎回2日間合計で約6万人の入場者を動員、キャスター開発商品は開場前から長い行列ができ、1時間も経たずに完売になる程の盛況ぶりである。期間中は、臨時を含め駐車場は常に満杯の状態で、会場が熊本空港の近くにあるため交通渋滞が発生する。


title: てれビタ

text: また毎回趣向を凝らした内容のステージイベントも好評で、番組でもお馴染みの英太郎のものまねショーやくまもと県民テレビのアナウンサーによる「テレビタドリームショー」などが行われる。2006年（平成18年）の3回目の感謝祭では社交ダンス、2008年の4回目の感謝祭では、男子は下駄を履いてタップダンスを踊る「ゲタップ」、女子は映画「フラガール」でも話題を呼んだタヒチアンダンスに挑戦した。また初日には、『ズームイン!SUPER』の羽鳥慎一・西尾由佳理キャスターと熊本出身のタレント・スザンヌがスペシャルゲストとして登場した。2010年（平成22年）に行われた5回目の感謝祭では、番組キャスターの本橋と村上が熊本の郷土芸能に挑戦。本橋は清和文楽の語り「太夫」(演目は「傾城阿波の鳴門」)を、村上は牛深ハイヤの歌・三味線・踊りに挑戦した。またスペシャルゲストとして、スザンヌが前回4回目に引き続き登場したほか、毎月1回金曜日にミヤギテレビ「OH!バンデス」と中継を結んで放送している「宮城×熊本バンミンShow!」でもお馴染みのさとう宗幸や荒尾市の観光親善大使である歌手の嘉門達夫も登場した。


title: てれビタ

text: くまもと県民テレビが開局30周年を迎えた2012年（平成24年）からは、「テレビタ感謝祭」に代わるイベントとして、「KKT夢まちランド」を2014年（平成26年）までは熊本交通センターや県民百貨店があった熊本市中央区桜町一帯で、2015年（平成27年）からは熊本市中心市街地 花畑町・辛島公園一帯で、毎年10月の最終週の土曜・日曜の2日間開催している。「テレビタ感謝祭」でのイベントに加え同局で放送中のバラエティー番組「ダウンタウンDX」をローカライズした「テレビタミンDX」や、歌唱王の熊本代表決定戦の企画が開催され来場者数は毎年10万人を超える。


title: てれビタ

text: 2015年（平成27年）から、熊本市中心市街地で開催される「火の国まつり」の協賛イベントとして「KKT夏まちランド」を並木坂と上通・下通・サンロード新市街アーケード、花畑町・辛島公園一帯で毎年8月第1週の金・土・日曜日の3日間開催している。


title: 都ぞ弥生

text: 1912年（明治45年）度の寮歌として作られた。当時の恵迪寮は、北海道大学の前身となる東北帝国大学農科大学の予修科（予科）学生の寄宿舎であった。恵迪寮では1907年から寮歌が作られており、都ぞ弥生は第6回目の寮歌である。


title: 都ぞ弥生

text: 都ぞ弥生は自然の美しさを讃える歌詞であるのが特徴である。色彩や光彩を表現する言葉が多く使われ、星・雲・空などの広大な自然を表す言葉も多い。1番の歌い出しの 「都」 とは、今日ではしばしば札幌のことと誤解されるが、当時の札幌は都会ではなかった。また、当時の大学予科は9月入学であり、1番の歌詞は実際には、華やかな都（おそらく東京）の春の桜の姿を暫時のものと見限り、「人の世の清き国」 北海道に憧れた心情を歌っているのである。


title: 都ぞ弥生

text: 都ぞ弥生の歌碑は、北海道大学構内と静岡市の2箇所にある。北海道大学構内のものは、1957年に大学創基80周年記念行事の一つとして建立され、札幌市北区歴史と文化の八十八選のうち、「1.文学と学問の道〈鉄西・幌北コース〉」に属する「19.恵迪寮歌『都ぞ弥生』歌碑」として選定されている。静岡市のものは、横山芳介の菩提寺である長源禅院の中に横山の没後20年を記して、横山に育てられた孤児の河田悠記恵と静岡市在住の同窓生等により1958年1月に建てられた。刻まれた文字は横山の遺品のノートから復刻されたものである。


title: 都ぞ弥生

text: 歌詞は5番まであるが、1・2番のみや1・2・5番のみが歌われることが多い。寮生や応援団により歌われているメロディーと合唱団などにより歌われているメロディーには若干異なる所がある。また、寮生や応援団によるものの方がゆっくりとしたテンポで、間をとって歌われる。一説によると、例年市内の円山公園で行われる応援団主催の春の花見会で、都ぞ弥生を歌いながら会場へ歩き始め、会場到着と同時に歌い終わるように歌ったためゆっくりとなった、とある。


title: 都ぞ弥生

text: しばしば「日本三大寮歌」の一つに挙げられる。他の二つは、旧制第一高等学校寮歌「嗚呼玉杯」と旧制第三高等学校寮歌「逍遥の歌」である。なお、「日本三大校歌」の一つと言われることもままあるが、都ぞ弥生などは、校歌ではないので誤りである。


title: 都ぞ弥生

text: 昭和時代の北大生の学生生活を描いた『七帝柔道記』には「都ぞ弥生」の前口上と5番までのすべての歌詞が紹介され、学生たちが歌うシーンが頻繁に出てくる。同作品には他に「ストームの歌」や「瓔珞みがく」などを歌うシーンもある。『となりのトトロ』の小説版にはサツキとメイの父親・タツオが「都ぞ弥生」を歌うシーンがある。


title: 都ぞ弥生

text: 2018年現在、北海道大学（札幌キャンパス）構内のインフォメーションセンター「エルムの森」館内のオルゴールメロディとして流れている。また同構内にあるクラーク会館においても22時の閉館が近くなったときにオルゴールメロディが流れている。


title: 都ぞ弥生

text: この後に、「明治45年度寮歌、横山芳介君作歌・赤木顕次君作曲、都ぞ弥生、アインス、ツバイ、ドライ」と続け、歌に入る（「アインス、ツバイ、ドライ」は、ドイツ語で「一、二、三」の意）。北海道大学の寮歌の前口上では、先輩に敬意を表して作詞者、作曲者の名前を君付けで紹介する。


title: 都ぞ弥生

text: この前口上は「楡陵謳春賦」と呼ばれ、現在では都ぞ弥生の前口上として述べられることが多いが、実際には1936年（昭和11年）に同寮歌である『嗚呼茫々の』の序文として当時の学生宍戸昌夫によって書かれたものである。


title: 都ぞ弥生

text: 恵迪寮自治会発行の寮歌集に掲載されている楽譜を載せる。これは1975年（昭和50年）に北海道大学交響楽団の常任指揮者であった川越守によって改訂されたものである。都ぞ弥生を含めた恵迪寮寮歌は時代によって歌うテンポなどに違いが見られることや、当時伝わっていた楽譜自体も音楽的に適切なものでないなどの問題があったが、恵迪寮史などを参考に改訂が行われている。


title: 都ぞ弥生

text: \set Staff.midiInstrument = #"voice oohs" \autoBeamOff \numericTimeSignature \override BreathingSign.text = \markup { \musicglyph #"scripts.upedaltoe" } \key d \major \time 2/4 \relative d'


title: 新名彩乃

text: 新名 彩乃（にいな あやの、本名・旧名：松本 彩乃（まつもと あやの）、1988年2月4日 - ）は、日本の女性声優。群馬県出身。所属事務所はヴィムス。アーツビジョン付属日本ナレーション演技研究所出身。


title: 新風館

text: 原形となる鉄筋コンクリート造の洋館は、逓信省営繕課技師の吉田鉄郎による設計、清水組（現 清水建設）の施工で1926年に竣工し、1931年に増築された京都中央電話局である。建設当初は電話交換施設として使用され、のちに電電公社（→NTT→NTT西日本）の京都電電ビル西館となった。京都市登録有形文化財第1号に登録されている。


title: 新風館

text: 建物は改築された後、商業施設「新風館」として2001年から2016年まで営業が行われ、再度改築されて2020年6月11日に開業した。2001年の電話局から商業施設へのリニューアル時に再度のリニューアルは構想されていた。施設全体では地下2階～地上7階の規模であり、高さは約31メートルである。


title: 新風館

text: 京都電電ビル西館から商業施設「新風館」への改装はNTT都市開発が事業主となり、NTTファシリティーズとリチャード ロジャース パートナーシップ ジャパンの設計、清水建設の施工で、2001年1月26日にオープンした。レンガ造り風の外観はヨーロッパのパティオを思わせるレトロな雰囲気が特徴で、2004年度のグッドデザイン賞建築・環境デザイン部門、第12回BELCA賞ベストリフォーム部門を受賞した。


title: 新風館

text: 中庭の「Re-Cueホール」（リキュウホール）は、立ち見を含めると約1,500人が収容可能なオープンスペースホールであった。円形のステージや250インチの大型スクリーン・音響設備・常設カメラなどを備え、コンサートやファッションショー、結婚式などに使われていた。


title: ビートたけしの禁断の大暴露!!超常現象(秘)Xファイル

text: もともと同じテレビ朝日系列の『ビートたけしのTVタックル』（一部地域を除く）において「超常現象スペシャル」のタイトルで定期的に行われていた企画を分離・独立させたものである。以前は『輝く!日本レコード大賞』（TBS系列。以降『レコ大』と略記）と同じ12月31日に放送されていたが、2006年から、『レコ大』が12月30日に移動したことに伴い、この番組も『レコ大』とともに、12月30日に移動し、放送時間も18時台からのゴールデンタイム（一部除く）となった。しかし2009年からは、『ビートたけしの禁断のスクープ大暴露!! 超常現象㊙Xファイル』に改題し、12月30日に『雨上がり決死隊のトーク番組アメトーーク!』の年末大型SPが編成され、また他の日でも、『ミュージックステーションスーパーライブ』を筆頭とした「通常番組の超拡大版」が編成されたため、12月30日とは関係ない日に放送されることが多くなった。2015年では12月27日に、母体となる『TVタックル』との2本立て大型特番『ビートたけし超常現象&TVタックル!!年末最強の激論SP』の第1部として、18:57 - 20:54に放送された。


title: トゥーリア (ディスコ)

text: トゥーリア (TURIA) は1987年（昭和62年）5月8日に、東京都港区六本木7-13-7に開店していた高級ディスコである。レイトンハウスの名称でレーシングチームの運営やアパレルを展開するなど事業する丸晶興産が経営した。


title: トゥーリア (ディスコ)

text: 空間プロデューサーの山本コテツがアレンジし、映画「ブレードランナー」で美術コンセプトを担当したシド・ミードが内装を手掛け、近未来の惑星に故障して不時着した宇宙船をコンセプトに、宇宙船を模した照明装置を天井から懸下した。店舗は未完成のまま開店して徐々に「改修」を重ね、3年後の三井不動産主体による六本木周辺の不動産再開発の完了に合わせて「完成」したところで閉店する計画だった。


title: 異国の丘

text: 1943年（昭和18年）に陸軍上等兵として満州にいた吉田正が、現地で療養中に部隊の士気を上げるため作曲した「大興安嶺突破演習の歌」が原曲である。戦後、シベリアに抑留されていた兵士の間で歌われ、抑留兵のひとりだった増田幸治が作詞した。非常に強い望郷の思いを歌っている。原題は『昨日も今日も』である。


title: 異国の丘

text: 昭和23年8月8日、NHKラジオの素人のど自慢でシベリア復員兵の中村耕造が、よみ人しらず「俘虜の歌える」と題して歌った。しかし、よみ人しらずで歌ったため伴奏のアコーディオンがついていけなかったこともあり、その回は鐘ひとつ（不合格）で終わったという。しかし、その後（翌週とのこと）、再びこの曲を歌う者が現れた。その際は、アコーディオンがその曲を知っていた（前回よみ人しらずで歌ったため）こともあり鐘三つで合格したのだが、「この曲は一体何の曲？」と話題となり、NHKがラジオにて作曲家をさがし始めることとなった。


title: 異国の丘

text: 一方、同月、2月に舞鶴港へ復員し、静養の後、入隊前の会社に復帰した吉田正がその話をたまたま聞き、NHKへ名乗り出たことにより、正式な作曲家が確定。翌月補作詞した後この曲が世のものとなり、また吉田正が大作曲家としての足がかりとなった。


title: 異国の丘

text: 1949年にはこの曲をモチーフとして新東宝・渡辺プロダクション共同製作で映画化され、東宝が配給した。渡辺プロダクションとは、ジャズミュージシャンの渡辺晋が創業したいわゆるナベプロではなく、渡辺邦男のプロダクションである。原作は芹沢光治良の『夜毎の夢に』である。作曲者の吉田正が本人役で出演している。


title: アーロン・ベック

text: アーロン・ベック（Aaron Temkin Beck、1921年7月18日 - 2021年11月1日）は、アメリカの医学者、精神科医で、うつ病の認知療法(Cognitive Therapy)の創始者として知られる。1954年にペンシルベニア大学に加わり、ベンシルバニア大学の教授である。国際認知療法学会(The International Association for Cognitive Psychotherapy)の名誉会長であり、フィラデルフィアにてベック研究所(Beck Institute for Cognitive Therapy and Research)を主宰。認知行動療法の理論的基礎を形作った。


title: アーロン・ベック

text: 1921年にロードアイランド州の州都プロビデンスにて5人兄弟の末っ子として生まれる。1942年にブラウン大学を優秀な成績で卒業後、1946年にイェール大学で医学博士の学位を取得した。フィラデルフィア精神分析研究所(Philadelphia Psychoanalytic Institute)にて精神分析家としての訓練を受け、1958年に訓練を修了し、精神分析的な立場からうつ病の研究を実施していたが、自身の仮説を検証することができず、1961年までには精神分析と決別している。


title: アーロン・ベック

text: その後、研究の過程で、うつ病患者の特徴として悲観的な思考（否定的な考え方）を持つことが分かり、こうした認知の歪みを修正する新たな治療的アプローチとしてうつ病の認知療法を1963年に考案した。またその研究に伴って、(BDI)、、といった、評価尺度を策定した。


title: アーロン・ベック

text: 井上和臣は「うつ病に主に取り組んでいたときは精神分析に、パニック障害に取り組んでいたときには行動療法に、人格障害（パーソナリティ障害）に取り組んでいたときには精神分析に再び接近している」と指摘している。


title: ファイブ (ふるかわしおりの漫画)

text: 『ファイブ』は、2004年から2011年3月号まで『別冊マーガレット』（集英社刊）で連載されていた、ふるかわしおりによる少女漫画。単行本全15巻とキャラクターブック、他に小説版が発売されている。2016年から2017年に双葉社アクションコミックスから新装版が刊行された。続編となる『ファイブ+』（ファイブプラス）が『月刊アクション』（双葉社刊）にて2016年7月号から連載されている。2016年11時点で累計発行部数は350万部を突破している


title: ファイブ (ふるかわしおりの漫画)

text: 転勤族だった麻生ひなは、とうとう念願かなって親の転勤が無くなり、一つの学校に腰を落ち着けられることに。しかし転校先は成績別にクラスを分ける学校で、ひなは一番トップクラスの特Aに入れられる。しかもそのクラスは、ひな以外が全員男子であった。初日から落ち込むひなの前に現れたのは、この学校で女子に1番人気のグループ「メンズ5（ファイブ）」。なぜかその5人組に見込まれ、「姫」と呼ばれるひなはメンズ5とオトモダチになることに。メンズ5たちや生徒会、さらにアメリカ帰りのトシの幼馴染・真人千和なども騒動を巻き起こし、他クラスからの闇討ち、サバイバル体育祭、くじ引きで行き先を決める遠足と波乱万丈の、だけど楽しいメンズ5との高校生活が始まった。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: Xenは、ケンブリッジ大学のComputer Laboratoryにおいて最初のバージョンが開発された。2010年より、XenコミュニティはXenをGPLv2ライセンスの下で、フリーソフトウェアとして開発・メンテナンスしている。Xenは、IA-32、x64、IA-64、そしてARMアーキテクチャにおいて利用が可能である。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: Xenでは、仮想マシンの実行単位をドメインと呼ぶ。Xenシステムにおいて、Xenハイパーバイザは最も低い特権層で動作する、中核となるソフトウェアである。Xenハイパーバイザ階層は一つまたは複数のゲストOSをサポートし、物理CPUに対してのスケジューリングを行う。最初のゲストOSは、Xenの専門用語において「"ドメイン 0" ("dom0")」と呼ぶ。これは標準において、ハイパーバイザが起動する時に自動的に実行され、特別な管理特権と、全ての物理ハードウェアへの直接アクセスを受け持つ。システム管理者は、追加された全てのゲストOSに対して、dom0を通してログインすることができる。このときの管理対象を、Xenの専門用語において「"ドメインU"」("domU")と呼び、ドメインUは"user domains"を意味する。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: ドメイン0となるOSには、一般的にLinux、NetBSD、Solarisの修正版が用いられる。なお、従来Linuxにおいてもカーネルの修正が必要であったが、Linux kernel 2.6.23においてXenがmain lineに統合されている。これ以降のバージョンにおいてkernelの修正は必要なくなっている。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: ドメインUは、完全仮想化または準仮想化において利用可能なオペレーティングシステムに違いがある。ホストプロセッサがIntel VT-xやAMD-Vのようなx86仮想化支援機能を有する場合には、未修正のオープンソース、あるいはMicrosoft WindowsのようなプロプライエタリなOSのコピーが完全仮想化された状態で動作する。修正が行われているOSは、拡張サポートのための特殊なドライバを併用して準仮想化されるのがXenの特徴である。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: Xenのオリジナルは、XenSource, Incの創立者でありケンブリッジ大学の上級講師であるが率いる、ケンブリッジ大学の研究プロジェクトである。XenSourceは、フリーソフトウェア・プロジェクトによる開発と、エンタープライズ版を販売し、一般へのXenの最初の公開は2003年に行われた。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: 後に、製品名はXenServer（フリー）、Essentials for XenServer Enterprise、そしてEssentials for XenServer Platinumに変更されている。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: 2007年10月25日、シトリックス・システムズはXenSourceの買収を完了し、Xenプロジェクトを http://www.xen.org/ に移動した。これに伴って、11月頃にはシトリックス・システムズ、IBM、インテル、ヒューレット・パッカード、ノベル、 レッドハット、サン・マイクロシステムズ、オラクルをメンバーとして、Xen Project Advisory Board (Xen AB) を公表している。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: Xenはハードウェアの完全仮想化機能も提供している。この機能を利用すると、実ハードウェア用に用意されたOSをそのままXen上で動作させることが可能となる。Xenでは、完全仮想化されたドメインを"HVMドメイン" ("Hardware Virtual Machine") と呼ぶ。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: この完全仮想化機能が提供する仮想マシン環境内のOSは、特権モードで動作し完全に物理ハードウェアを支配しているかのように振る舞う。実際には、仮想マシン側のOSが仮想ハードウェアを制御する命令を実行したとき、仮想ハードウェアがそれを検出し、例外のようなものが発生してXenに制御を渡す。制御を渡されたXenは、OSが行おうとした処理を分析し、仮想ハードウェアの動作をエミュレートする。完全仮想化の環境は、準仮想化方式に比べると、エミュレーションのためのコストが大きくなるが、ソフトウェアをユーザの手で変更することが難しいWindowsなどのOSも動作させることができる。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: 2009年6月現在、Linux、MINIX、Plan 9 from Bell Labs、NetBSD、OpenBSD、FreeBSD、OpenSolaris、NetWare、GNU/Hurd/Mach、OZONEがXenの上で動作する。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: 多くのLinuxディストリビューションが標準でXenを含んでいる。Fedora Core 4以降、Xenoppix、SUSE Linux 10.0、Debian Etch、RHEL5、Ubuntu、NetBSDなどでサポートされている。またSolaris/OpenSolarisにも移植されている。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: 完全仮想化機能を用いるためにはインテル製のIntel VT対応CPU、もしくはAMDのAMD-V対応CPUが必要となる。他に、サポートしているプラットフォームとしては、IA-64やPowerPC上でも稼動する。


title: Xen (仮想化ソフトウェア)

text: XenSourceとマイクロソフトはハイパーバイザ形式の仮想化システムに関し、共同開発を行っており、XenとHyper-Vは共に同一の仮想化コアを用いている。両者はそれぞれ独自の各種用語を用いているが、その主な違いは、実ハードウェアのサポートを受け持つXenで言うところのDOM0に標準搭載されている管理用OSが主にライセンスの関係で、XenではLinuxであり、Hyper-VではWindows Server 2008である程度である。このため、XenとHyper-Vの上で動作する対応OSは同一である。また、両者の仮想ディスクも相互運用が可能となっており、Xenで運用している仮想マシンをHyper-Vに、Hyper-Vで運用している仮想マシンをXenに移行といった事が特に意識せず可能となっている。


title: シマダヤ

text: シマダヤ株式会社（"Shimadaya Corporation"）は、メルコホールディングス（メルコHD）傘下にある、東京都渋谷区に本社を置く麺類の製造・販売会社。茹でうどん・そば・そうめんの「流水麺」シリーズや、蒸し焼そばの「鉄板麺」シリーズなどのブランドがある。


title: シマダヤ

text: 麺類および関連食品の製造・販売する。製造は全て関連会社などに委託しており、厳密には販売会社である。主な取り扱い商品は、うどん、そば、ラーメン、焼そば、冷し中華などの生麺類および冷凍麺。業界初の生タイプ麺のカップ麺「真打」シリーズや加熱調理せずに喫食できる茹で麺「流水麺」シリーズのヒットで成長した。主な販売地域は関東、東北、甲信越、北陸、東海、近畿。


title: ラーズ

text: 1984年、マイク・バッジャーとリー・メイヴァースを中心に結成。当初はマイクがボーカルだったが、1986年にベーシストとしてジョン・パワーが加入し、その直後マイクがバンドを脱退してからは、リーがフロントマンとなり活動を再開。その後リーとジョンを中心としたバンドは、スタジオでデモ音源を何曲か録音し、レコードレーベルに売り込む。彼らの音源に興味を持ったレーベルの中から、彼らはGo! Discsを選ぶ。


title: ラーズ

text: 1987年、Go! Discsからシングル「ウェイ・アウト」をリリース。地元リバプールを基盤として地道なライブ活動を精力的に行う。翌年の1988年にはセカンドシングル「ゼア・シー・ゴーズ」をリリース。セールス面で伸び悩むが、評論家達からの高い賞賛を得た。


title: ラーズ

text: 本格的なアルバム制作活動は1989年に入ってからとなる。レコーディングが進み、その年の5月にはサードシングル「タイムレス・メロディ」がリリースされる予定であったが、リーがその出来に納得いかずに発売をキャンセル。プロデューサーとの衝突が原因ではないかとされている。この流れでレーベルとバンドの間に深い溝が出来てしまい、アルバムのリリースも水に流れる。デビューから2年経ったにも拘らず、一向にアルバムが完成しない状況をみて、レーベル側はスティーヴ・リリーホワイトをプロデューサーに起用、ロンドンのエデン・スタジオでレコーディングを再開する。しかし、セルフ・プロデュースを望むバンド側は、曲の出来に満足がいかず、途中で放棄する。Go! Discs側も彼らに対して多大なレコーディング代を支払っていたため、リリーホワイトにアルバムを完成させるように説得、結局彼が一人でミックスや仕上げを行った。そして1990年、アルバム『ザ・ラーズ』が完成、リリースされた。


title: ラーズ

text: このGo! Discs側の行為に対しリーは激怒。自らのアルバムにも拘らず「背の折れた蛇のようで嫌いだ」と公言し、最終的に「買うな」と述べた。しかし皮肉にも評論家からの評価はとても高かった。またアルバムが発表された後、Go! Discs側は「ゼア・シー・ゴーズ」、「タイムレス・メロディ」、そして「フィーリン」を相次いでシングルとしてリリースする。これらはいずれもアルバム・バージョンで、バンド側の思惑を逸脱したレーベル側の行為だと考えられる。


title: ラーズ

text: その後ツアーを行ったものの、1991年末に中心メンバーであったジョンが脱退した後、バンドは解散を表明しないまま分解状態に。その後、表舞台から姿を消すことになる(なお、ジョンは脱退した翌年に新しいバンド「キャスト」を結成する)。


title: ラーズ

text: 1994年から1995年にかけて、リーはドッジーやポール・ウェラー、オアシスのライブのサポートアクトとして復帰するも、再びすぐに活動停止に陥る。この間、リーはドラッグやアルコールで精神を病んでいると噂されたり、1人でアルバムを作り直し続けているとも報道された。


title: ラーズ

text: 約10年にも渡り活動を休止していた彼らだったが、2005年に突如再結成すると発表、イギリスやアイルランドでのライブを行い、その年の夏にはサマーソニックではトリを務めるなど、14年ぶりとなる日本公演も実現。その後リーはジョンと袂を分かち、ベイビーシャンブルズのドリュー・マコーネルをパートナーに活動する計画もあったが、結局実現しないまま、再度活動停止状態となっている。


title: ホーラー

text: ゼウスとテミスの三人の娘で、運命の三女神モイライの姉妹とされる。古くは気象的性格を持つ女神たちで、雨を降らせることで花を開花させ、果実を実らせたので、春と夏の季節を象徴した。やがてホーラーたちは季節の規則正しい巡りと自然の秩序を司る女神と見なされるようになったが、季節そのものと混同された。ホメーロスにおいては天界と地上を結ぶ雲の門の番人であり、ヘーラーの戦車から馬を外したりと、神々がオリュンポスから戦車に乗って外出する際、天界の門の雲を掻き分ける。アプロディーテーがキュプロス島に上陸するとホーラーたちが彼女を着飾らせ、オリュンポス山に連れて行った。ゼウスが人間を破滅させるため、パンドーラーを地上へ送った時、ホーラーたちは彼女の頭を花飾りのついた冠で縁どりした。神々の宴会でホーラーたちはカリスたちの仲間になって踊る。ホーラーたちは生まれたばかりのヘルメースの保護者であり、ディオニューソスがゼウスの太股から生れた時、彼を引きうけた。また、ヘーラーを養育したのは彼女たちであった。ヘーラーあるいはアプロディーテーの侍女であり、ディオニューソス、ペルセポネー、デーメーテール、アポローンなどにも従う。それゆえ彼女達は、花あるいは植物を手にした優雅な三人の美しい乙女の姿で表される。


title: ホーラー

text: 古代のギリシア人は一年を春分から秋分に至る半年と残余の秋冬の半年に分ち、アテーナイで二つの季節のホーライ（タローとカルポー）を置いたが、後には春夏秋の三季節に分ち、アッティカではタロー（芽生え）、アウクソー（生長）、カルポー（結実）という三柱のホーライになっている。主に自然と季節を司り、植物の芽生え、生長、結実の3階段を象徴する。春夏秋の三季節と結びついている。


title: ホーラー

text: ガイウス・ユリウス・ヒュギーヌスの『ギリシャ神話集』(Fabulae 183)より再び12柱のホーライを挙げる。1年の月数あるいは1日の時間帯を象徴している。また1日の時間の巡りを司り、太陽神の馬車を仕立ててその日光が世界を照らしに行くのを助けている。


title: ラジオはアメリカン

text: 『ラジオはアメリカン』（「ラジオWAアメリカン」とも表記。略称「ラジアメ」）は、1981年4月12日から1996年6月30日まで、日本のTBSラジオで放送されていたラジオ番組である。『大橋照子のラジオはアメリカン』（おおはしてるこのラジオはアメリカン）として始まった。全国各地のラジオ局でネットされていたが、ネット局によっては放送開始・終了の時期が異なる（#ネット局参照）。


title: ラジオはアメリカン

text: 2002年3月からAIIにより、有料インターネットラジオサイト「ラジ＠ （ラジアット）」内で『斉藤洋美のラジオはアメリカン』（さいとうひろみのラジオはアメリカン）として復活、2006年6月まで配信した。


title: ラジオはアメリカン

text: 番組名の「アメリカン」は、“コーヒーのアメリカンのように中身の薄い番組”という意味合いだが、開始当初はアメリカのホットな情報（最新の流行物、ヒット曲、映画の情報や話題等）を届ける番組や「英会話」の番組とよく間違われていた。大橋の軽妙で甘い語り口で、全国のリスナーに支持される。リスナーに身近でアットホームな話題が多く、新聞の投書欄で「深夜の井戸端会議」と評されたこともある。


title: ラジオはアメリカン

text: TBSラジオでの放送では、ナムコ（現：バンダイナムコエンターテインメント）の一社提供で、提供クレジットも15年間「この番組は『遊び』をクリエイトする、ナムコがお送りします（お送りしました）。」が使われた。そのため、番組内で使われるサウンドステッカーにはナムコのゲームミュージックが使われることが多かった。また、番組イベントなどではナムコのアミューズメント施設が使われることもあった。ただし、ネットされた放送局によっては番組購入という形のため、スポンサーがなかったところもある。


title: ラジオはアメリカン

text: TBSラジオでは、毎週日曜日0時台や毎週月曜日0時台、または同1時台などの時間帯に放送されていた。放送時期により放送時間は何度か変わることもあった。プロ野球開催中は前枠でナイター中継の放送がされており、時折延長される事やその後の番組が延長放送時間分だけ後にスライドして放送されていた事もあり、放送開始時間は変動する事も多かった。


title: ラジオはアメリカン

text: 番組リスナーのメインは学生層（中高生、大学、専門学校など）。番組パーソナリティーの大橋照子と斉藤洋美が「ラジオたんぱ」での人気番組のパーソナリティーをしていた事もあり、引き続きのリスナーも多かった。番組が長年に亘り放送されており、パーソナリティーが変わっても番組内容は引き継いでおり、深夜の時間帯に放送されていた放送局も多く、学生時代からのリスナーが社会人となってもリスナーとなっていることも多かった。


title: ラジオはアメリカン

text: 番組放送が深夜の時間帯だったラジオ局も多く、地元のラジオ放送局の放送が終了している時間帯に他地域のラジオ放送をしている放送局を探していたところたまたま聞いた人が引き続きリスナーになったり、番組リスナーである子供や孫等から薦められての年輩リスナーも少なからず存在しており、時折年輩リスナーからのハガキ投稿も番組内で紹介されたこともあった。


title: ラジオはアメリカン

text: 番組内での採用作品の中で、特に優秀なものには賞金（放送時期により、賞金は「1万円〔時折、5千円札×2枚〕」「5千円」「3千円」）が、これに準ずるものにはラジアメトレーナー（後に、ラジアメTシャツ〔「1年分」とし、トレーナーやTシャツを1枚〕）が贈られた。番組で採用されると「番組ステッカー」などの番組ノベルティグッズが贈られた。


title: ラジオはアメリカン

text: 斉藤洋美時代での「ハガキコーナー」では、採用されると、「魔除け下敷き」など、後に「矢印良品」と銘打った番組ノベルティグッズ、その後、エアクッション（いわゆる"プチプチ"）や紙工作などの詰め合わせの「ひとり遊びセット」が贈られた時期もあった。長期に亘り放送されていた斉藤洋美時代には、各種の番組ノベルティグッズが制作され、ハガキ紹介者等には贈られており、番組イベント等でも参加者には、ノベルティグッズが配布されていたこともある。


title: ラジオはアメリカン

text: 一般的に放送番組の改編の行われる4月、10月の数週間前の3月中、9月中の放送回では、番組内で次期の放送番組改編後に新たに放送される放送局や放送時間の変更、放送終了や放送開始の案内が丁寧にされていた。また、年末年始時期の放送日時の変更の案内も同様である。加えて、同時期の放送では、番組エンディング音楽部分に、アナウンサー等による案内が放送されていた。


title: ラジオはアメリカン

text: 録音放送であり、毎年新年早々にも放送されている放送局も多くあり（放送時間の変更はされていた放送局もあった）、12月の番組中では、翌年新年放送向けの内容の投稿ハガキ、カセットテープ募集の告知もされていた（収録は年末であったが、投稿ネタなどは新年向けな話題や内容など）。


title: ラジオはアメリカン

text: TBSラジオでの放送時間を以下に記す（ネット局は、#ネット局を参照）。ただし、プロ野球開催期間中はナイターの中継放送があり、時折延長放送されることもあり、番組放送時間が定時の放送開始時間より遅れての放送回も多かった。


title: ラジオはアメリカン

text: 大橋照子・斉藤洋美時代の番組オープニング曲は、山岸潤史の「MORE CORKSCREW」。現在では2002年に発売されたCD『ニッポンのロック・ギタリスト〜山岸潤史〜』、2007年8月に限定盤として復刻されたオリジナルアルバム『ALL THE SAME』（ビクターエンタテインメント）、2016年7月に完全生産限定盤(ビクター和フュージョン・復刻シリーズ)として発売された『ALL THE SAME』（JVCケンウッド・ビクターエンタテインメント）で入手できる。


title: ラジオはアメリカン

text: エンディング曲は、最初期はオープニングと同じ「MORE CORKSCREW」だったが、その後はRVC→BMGビクター（後にBMGジャパン〈初代〉/ファンハウス→BMGファンハウス→BMG JAPAN〈2代目〉→アリオラジャパンを経て現在のソニー・ミュージックレーベルズ）の新譜曲が主に使われ、不定期（概ね1カ月程度）に替わっていた。


title: ラジオはアメリカン

text: 大橋照子時代は、各種情報やイチャモンなどを投稿する「おたより」コーナーと、ギャグ・駄洒落・面白い話題などを提供する「ちょっととまって○○」のコーナーに分かれていた。○○は、右左→左右→前後ろ→あっちゃ向いてホイ、と変化した。


title: ラジオはアメリカン

text: 斉藤洋美時代になり「おたより」のコーナーは「おはがき定食」に、「ちょっととまって○○」は「今夜は斉藤!」（『今夜は最高!』をもじった）に引き継がれた。後に両コーナーは合体し「今夜は斉定」となった（「斉定」とは「今夜は斉藤!」と「おはがき定食」が合体したものであり、「最低」ではない）。


title: ラジオはアメリカン

text: ハガキコーナーでの、ギャグ・駄洒落・面白い話題などが面白ければナムコのアーケードゲーム「ラリーX」のゲーム開始音、イマイチであれば「パックマン」のミス音が流された。その他にコーナーの節目には「ニューラリーX」の各ラウンドクリア時の音楽や「ギャラガ」の音楽（ボーナスステージでパーフェクト達成時、および捕虜機破壊音等）が流された（時には、パーソナリティーの発言などの時でも、ディレクターの判断でダメな発言の時は「パックマン」のミス音が流されていた）。


title: ラジオはアメリカン

text: 基本的には「ハガキコーナー」の投稿話題は自由だが、番組側からのハガキコーナーでの小テーマが設定されていた。全時代の「ハガキコーナー」では、投稿されたハガキ紹介後、同じような話題での投稿がされて、その話題での小コーナーができる事も多く、「"あたかも"シリーズ」「普通の手紙」「この瞬間がたまらない」「我が家のこじつけ自慢」「変な看板」などがあった。


title: ラジオはアメリカン

text: 全時代を通じて女性が番組パーソナリティを担当していた事もあり、「年齢」や「結婚」（当時、番組パーソナリティが独身だった時期もあり、また番組の構成作家の鶴間雅行が独身だったことなどもあり）などの話題でハガキコーナーのネタに取り上げられており、番組内での話題にされていた。


title: ラジオはアメリカン

text: ギャグ、パロディ、替え歌、既存の楽曲のオリジナルアレンジ、リスナーの自作楽曲の楽器による演奏や歌（既存の楽曲オリジナルアレンジや自作楽曲を、当時のパソコンで自動演奏等する作品等）、多重録音（先に録音したセリフや音楽等の録音テープを再生しながら台詞等を喋って録音したり、オリジナルの楽曲をカラオケとして流して替え歌を唄う等して録音するのも含む）や、ダビング等によるテープ編集を駆使したり、面白いことを録音したカセットテープを紹介。通称はおもカセ。


title: ラジオはアメリカン

text: 家族との私的な会話などで、偶然に録音していたものや、投稿する為に録音したものなども投稿されて放送されたこともあった（家族との会話の録音や、家族を含む他人を意識せずに、家で親や兄妹が歌を唄っている録音など）。


title: ラジオはアメリカン

text: 放送開始当初は「おもしろカセットベスト10」だったが、翌年より「おもしろカセットベスト5」になり、さらに斉藤洋美時代には「おもしろカセットベスト5」から「おもしろカセットベスト3」となり、大原のりえ時代には不定期コーナーの「のりカセ」となった。


title: ラジオはアメリカン

text: 全時期を通じ番組リスナーより投稿される「おもしろカセット」の投稿作品自体の本数やその内容により、コーナータイトルや紹介し放送するテープの本数は変動していた。全時代を通じ「今週の第*位は該当者なし」との放送回も頻繁にあり、1位も「該当者無し」とする事もあった。また、「おもしろカセットベスト*」とはしていながらも「今回の第*位は***」と投稿の都道府県名、投稿者名（ラジオネーム）、作品タイトル名は紹介はするも、投稿テープの放送はなく、テープの内容の紹介、作品の批評、アドバイス等が紹介される事も多かった（例えば、コーナータイトルは「おもしろカセットベスト5」としていたが、投稿作品の放送は1位〜3位の放送で、4位・5位は紹介のみなど）。


title: ラジオはアメリカン

text: 半年に一度、その期間の第1位作品から最も面白い作品をリスナーからの投票で決める「おもカセグランプリ」が実施された。「XX年上半期」「XX年下半期」と頭に付けて呼称していた。番組スタッフがノミネート作品を5 - 8本程度選び、番組内で再度放送し、その後リスナーからのハガキ投票で決定し発表された。


title: ラジオはアメリカン

text: 番組リスナー層の多くは学生であり、ハガキでの投稿とは違い「おもカセ」の投稿はテープ代や送料も少なからずの負担にはなっていた事もあり、放送時期によっては、番組側よりテープ投稿者に対し、番組内で採用、未採用を問わず、代替の「カセットテープ」を送っていた時期もあった。「ベスト10」だった時代には、5位〜10位等に送られていた。


title: ラジオはアメリカン

text: 音楽紹介のコーナー。ビクター音楽産業の新譜曲から毎週1曲を途中まで放送。後に2曲を途中まで放送した時期もある（ナムコのビデオゲーム音楽集『ビデオゲームグラフィティ』シリーズなどが発売された時は、その中から曲を放送していたこともある）。


title: ラジオはアメリカン

text: このコーナータイトルはラジオ番組『山口洋子 その人を愛せますか』が由来である。当時のTBSラジオの放送時間枠は「その人を愛せますか」から「ラジオはアメリカン」に続く構成になっており、「ラジオはアメリカン」を聴くために前番組から聴いているリスナーが少なからずいたため。


title: ラジオはアメリカン

text: 斉藤洋美時代に行われたクイズ3問を出題するコーナー。通称「ラジトラ*」（「*」は開催の回数。 例「ラジトラ7」）。主に聴取率調査期間（スペシャル・ウィーク）に開催された番組コーナー。番組関連イベントで起きた事よりクイズ1問が出題される事もあった。クイズ3問中の1問は、「私は誰でしょう?」として、「斉藤洋美が物まねした人は誰か?」と当てる問題も出題された。また、リスナーから出題クイズ問題を募集しての出題もしていた。


title: ラジオはアメリカン

text: 全時代を通じ、聴取率調査週間（スペシャル・ウィーク）での放送回では、リスナーに向けてプレゼントありのクイズを出題する企画が放送されていた。また、全時代を通じ、普段の放送時でも時折、面白いものや、珍しい物など（投稿者の自作などもあった）がリスナーより番組に送られてきたりした時などでは、急遽、番組中で「送られて来た物は何でしょう？（これは何でしょう？）」的なクイズが出題されたこともあり（送られて来た物の概要などの言葉での説明や、音などを聞かせて）、正解者には抽選で、何らかのプレゼント（ノベルティグッズなど）が贈られていた。


title: ラジオはアメリカン

text: 放送内で、各種イベント開催の予告があり、イベント開催前にリスナーが自主的に「出席届け」と称して「今度のイベントに参加します」とのハガキ投稿があり、番組内で紹介されていた。後に番組イベントでは「出席届け」のハガキを持参して出席をとるコーナーができて、番組内でのイベントの紹介などでは「出席届け」の募集もされた。イベント後には「イベントの感想」等がイベント参加者より投稿され、番組内のハガキコーナーでは紹介されていた。


title: ラジオはアメリカン

text: 番組内で番組イベントの開催場所の紹介時には、イベント会場までの交通案内等が丁寧にされていた（例えば、＊＊線の＊＊駅で下車（鉄道会社名や路線名、駅名）、＊＊バス（バス会社名）の「＊＊行き（最終目的地）」に乗車し、約＊＊分位の「＊＊バス停」で下車し、＊＊方面（目標となる場所など）に歩いて＊＊分」等）。また、イベント開催場所の地元リスナーよりの、より詳しく判りやすいイベント会場までの交通案内のハガキ投稿もあり、番組内でのイベントの案内の時には紹介されていた（会場に行く道程で迷ったりした時には、「＊＊（会場の場所や、会場に行く為の目標となる建物など）はどこですか?」と地元の人に聞いて教えてもらい、教えてもらったら必ずお礼を言って下さい的な、アドバイスも放送ではされていた）。


title: ラジオはアメリカン

text: 斉藤洋美が番組担当時の番組イベントの名称。通称「ふれキャン」（放送時期により「全国ふれ愛キャンペーン ＊＊」、「ふれキャン in ＊＊」などとしたこともある（「＊＊」は、イベントが開催される場所の都道府県名や市区町村名など）。


title: ラジオはアメリカン

text: 番組イベントの実質的な1回目は、東京都板橋区にある「東京大仏」。「東京都板橋区に大仏がある」とのハガキ投稿があり番組で紹介し、番組内で「斉藤と鶴間が何日の何時に東京大仏に行きます」と告知したら、当日に100人近くの番組リスナーが集まった。後に、番組イベントで全国数カ所の「大仏巡り」を開催したこともある。


title: ラジオはアメリカン

text: 放送曜日・時間は各放送局により異なり、15年の間での放送枠変更が多かった局もあった。主に土曜・日曜の深夜帯に放送されることが多かった。TBSを含めたJRN加盟局での放送が多いが、外部プロダクション制作ということもあり、TBSをキーステーションとしたJRNネット番組ではなく、非ネットワークの各局任意ネット（番組販売）だった。そのため、NRN単独加盟局（☆）や独立局（★）での放送もあった他、一部の局ではCMなし（ノンスポンサード）で放送されていた。


title: ラジオはアメリカン

text: 以下のネット局は、ナムコ提供による後続番組『WE2 タマゴの…キミ』（1996年7月 - 1997年3月／槙健一、浅川悠、白河真由）、『大槻ケンヂとタマゴのキミっ』（1997年4月 - 1998年9月／大槻ケンヂ、林あさ美）、『ラジオはカプチーノ』（1998年10月 - 1999年3月／大橋照子）にそのまま引き継がれることとなる。


title: ラジオはアメリカン

text: これらの番組終了後のナムコの提供番組は制作局が文化放送へ移り、『大橋照子のしゃべりバビデブー』（1999年4月-2001年3月、大橋照子・鶴間政行）、『大橋照子のこれでキメましょう!』（2001年4月-2002年3月、大橋照子・鶴間政行）や、1998年4月よりスタートの「ナムコ・ワンダータイム」シリーズへ引き継がれた。この番組終了後は「智一・美樹のラジオビッグバン」を経て「A&G 超RADIO SHOW〜アニスパ!〜」へナムコ提供番組は引き継がれるが、2006年秋以降は文化放送のナムコ提供番組はない。「ナムコ・ワンダータイム」に替わって提供していた番組は現在も番組継続中。


title: ラジオはアメリカン

text: 2002年3月から、AIIの「ラジ＠ （ラジアット）」により、有料のインターネットラジオで『斉藤洋美のラジオはアメリカン』として復活し（300円／月。月に数回更新、一部、無料配信もあった）、2006年6月まで配信した（配信会社の都合により配信終了した）。ラジオ放送の時と同じく、番組構成は鶴間政行、番組制作は「株式会社PRP」。


title: マヘリア・ジャクソン

text: マヘリア・ジャクソン（Mahalia Jackson, 1911年10月26日 - 1972年1月27日）は、アフリカ系アメリカ人の女性ゴスペル歌手。世界で最も影響力のあるゴスペル歌手の一人として「ゴスペルの女王」と呼ばれ、またキング牧師らと共に、その歌と活動により当時の公民権活動に貢献した。ハリー・ベラフォンテはジャクソンを「米国で最も強力な黒人女性」として称賛した。ジャクソンは主にコロンビア・レコードから約30枚のアルバムをリリースし、数々のミリオンセラーを記録した。


title: マヘリア・ジャクソン

text: ルイジアナ州ニューオーリンズに生まれ、市内アップタウンの黒人が多く住むBlack Pearlと呼ばれる地区で育ちながら、バプティスト教会で唄い始める。1927年にシカゴへ移り、ゴスペルグループであるジョンソン・ブラザーズのメンバーとしてプロの音楽活動を開始する。


title: マヘリア・ジャクソン

text: 1937年にソロとして初のレコーディング（「"God's Gonna Separate the Wheat from the Tares"」）を行うが売上は芳しくなかった。しかしこのレコーディングを切掛けに、音楽関係者たちから実力を認められるようになり、有名なコンサートへ出演する機運に恵まれる。


title: マヘリア・ジャクソン

text: その後はコンサート活動に専念、暫くレコーディング活動から離れるが、1946年にアポロ・レコードと契約。アポロで録音した何曲かのゴスペル作品によって、次第に広く一般にも知られるようになっていった。もっともレコードの売上自体はまだまだ不調続きであったが、実力に伴う知名度は上がっていった。


title: マヘリア・ジャクソン

text: 1948年の「"Move on up a Little Higher"」によって、ようやく商業的にも成功を収める。レコードの急激な売上上昇に追いつかず、レコードショップは在庫を常に切らした状態であったという。マヘリアはアメリカ国内のみならず、ヨーロッパでも有名になり、「"I Can Put My Trust in Jesus"」によってフランス・アカデミーから賞を受けた。その後CBSラジオで自身の番組を持ち、1954年にはコロムビア・レコードに移籍した。


title: マヘリア・ジャクソン

text: マヘリアの歌と公民権運動の活動は、保守層の一部から批判を受けることもあったが、彼女は、独立した黒人女性アーティストとして自らの意思をもって活動した。ルイ・アームストロングらにジャズ業界に誘われることもあったが、彼女は一貫してゴスペルと黒人霊歌を歌うことを選んだ。


title: マヘリア・ジャクソン

text: マヘリアは常に公民権運動に積極的に関わり、まさに公民権運動の時代の歌声となった。セルマ行進、ワシントン行進、そしてキング牧師の葬儀でも歌った。キング牧師の朋友であり、公民権運動家のジェシー・ジャクソンは、キング牧師が彼女に声をかければ、彼女は決して断ることなく、人種差別の最も厳しい深南部の地域にすら共にまわったと回想している。


title: マヘリア・ジャクソン

text: 1956年、全米バプテスト集会で出会ったラルフ・アナバシーやキング牧師らに、アラバマ州モントゴメリーのバスボイコットを応援し寄付を集めるためのコンサートの話を持ちかけられたマヘリヤは、その年の12月6日にコンサートを開き大成功をおさめた。


title: マヘリア・ジャクソン

text: 1971年に来日、渋谷公会堂で公演した。（観客のひとりにデビュー間もない頃の浅川マキが居り、当時のことを克明に記憶していた。その出来事は浅川マキのエッセイやインタビューなどで度々話題となった。また、観客の中にはデビュー前の吉田美奈子も居た。）マヘリアは、1971年のドイツ公演を最後に音楽活動から引退した。


title: マヘリア・ジャクソン

text: 1972年1月27日、糖尿病に因る心臓麻痺（心不全）のため、イリノイ州シカゴで没。 60歳だった。墓所は、故郷ニューオーリンズに隣接したルイジアナ州メテリーのプロヴィデンス共同墓地にある。死後、マヘリアはゴスペル・ミュージック協会から「ゴスペル・ミュージックの名誉」との称号を与えられた。


title: 湾岸スキーヤー

text: 「湾岸スキーヤー」（わんがんスキーヤー）は、山下達郎の楽曲。後に少年隊が21枚目のシングルとしてジャニーズ・エンタテイメントから1998年1月28日に8センチCDシングル（JEDN-0003）で発売後、2013年7月3日にマキシシングル（JECN-0319）として再発売された。


title: 湾岸スキーヤー

text: 元々は山下が1993年に、同年にオープンした「ららぽーとスキードームSSAWS」のCMソングとして制作した楽曲である。当時はCD化されなかったが、後に2001年に発売されたコンピレーション・アルバム『山下達郎CM全集 Vol.2』に収録された。ただし山下によるフル・サイズは存在しない。


title: 湾岸スキーヤー

text: 本曲はその後、少年隊によるフジテレビ系『長野オリンピック』放送イメージソングの話が持ち上がったことから、アラン・オデイに作曲、秋元康に作詞をそれぞれ依頼。フル・サイズの楽曲として完成、1998年に発売された。なお、カップリング曲はなく、表題曲のカラオケが収録された。


title: ネオクラシカルメタル

text: 1983年にスティーラーを経てアルカトラスに加入した当時19歳のギタリスト、イングヴェイ・マルムスティーンによってこのジャンルは開拓された。その音楽性は、クラシックと同じコード進行を用い、そこにギターやキーボードで速弾きなどの高度な技術を数多く導入するものであり、すでにリッチー・ブラックモア、ランディ・ローズやウリ・ジョン・ロートが模索していた方向性を、より徹底的に追求したものであると言える。ハーモニックマイナースケールやディミニッシュコードを多用したり、バッハやモーツァルト、ヴィヴァルディなどのフレーズを直接導入したりすることもあり、他にも中世を彷彿とさせる衣装を着るなどファッション的見地からの特徴も見られる。イングヴェイ自身はバッハの他、パガニーニのヴァイオリンの作品に大きな影響を受けたと語っている。


title: ネオクラシカルメタル

text: イングヴェイ・マルムスティーンに目をつけたシュラプネル・レコーズの社長、マイク・ヴァーニーがこのシーンの開拓を画策。以後、ジェイソン・ベッカーやトニー・マカパイン、マーティ・フリードマンやヴィニー・ムーア、それにポール・ギルバートなどが現れた1980年代中期、ネオクラシカルシーンは過熱を迎えた。


title: ネオクラシカルメタル

text: 1980年代後半、次から次へと高度な技術を備えたプレイヤーが出現、やがて、シーンは飽和状態へ向かう。その後、1990年代に入ると、ニルヴァーナやコーンに代表される、グランジ・オルタナティブ・ミュージックの流行もあり、ヘヴィメタルシーン全体が衰退へ向かっていった。


title: ネオクラシカルメタル

text: その一方、イングヴェイが日本武道館での公演で成功を収めた事や、かつてイングヴェイのコピーと言われたクリス・インペリテリ率いるインペリテリが主戦場を日本に移して、オーソドックスなネオクラシカル・メタルを展開するなど、日本での人気は1990年代以降も、ある程度維持されていた。


title: ネオクラシカルメタル

text: 「ロックとクラシックの融合」というのは普遍的なテーマであり、かつてはディープ・パープルがオーケストラと競演したこともあった。近年ではメタリカやスコーピオンズといった地位を確立したバンドたちがオーケストラとの競演を果たしている。しかし、これは必ずしも音楽の内容ではなく、演奏形態における融合に留まっており、ネオクラシカルメタルとは一線を画すものであると言える。


title: ネオクラシカルメタル

text: 1980年代から現在に至るまで、音楽性としてのネオクラシカルメタルは、必ずしもヘヴィメタルシーンの中心を担うものではなかったが、その影響は無視できるものではない。ストラトヴァリウスやソナタ・アークティカなどに代表される、パワーメタルバンドの殆どは、ネオクラシカルの要素を採り入れ、セリオンやナイトウィッシュなどのシンフォニックメタル勢、あるいはブラックメタルのバンドたちにもその影響は及んでいる。


title: 真田信安

text: 元文元年（1736年）3月1日、兄・幸詮の早世により嫡子となった。3月23日、将軍徳川吉宗に御目見する。12月16日、従五位下豊後守に叙任する。元文2年（1737年）2月18日、父で前藩主の信弘の跡を継いだ。松代藩ではこの頃、家老や家臣たちが不正を働いて財政は極度に悪化していた。寛延3年（1750年）には家臣がサボタージュを企てるという事件が発生するまでに至っていた。このような中、信安は勝手掛（財政担当官）に田村半右衛門を登用して藩財政改革に取りかかった。


title: 真田信安

text: この田村半右衛門は、播磨赤穂藩浅野家の家老だった大野知房の子・大野群右衛門だったとも言われる。半右衛門はまず、それまで不正を行なっていた家老や役人に対して、その罪の代償として御用金を何年かけても支払わせるようにした。次に百姓に対し、100石ごとに籾15俵を増税として課した。これに百姓らの不満は高まった。不正を行なった家老や家臣たちは、御用金のみが課せられ、それ以上の罰は与えられなかった。一方で咎のない百姓にも重い負担が課せられたのである。この結果、松代藩は4700両の蓄えができた。しかし、百姓の怒りがおさまらず、宝暦元年（1751年）には百姓一揆が発生する。信安もここに至って半右衛門を罷免して投獄し、獄死に追い込んだ。これを「田村騒動」という。


title: 月に吠える (オジー・オズボーンのアルバム)

text: 作詞・作曲に関しては、クレジット上では全曲オズボーン単独ということになっているが、表題曲「月に吠える」に関しては、オズボーン自身が後年「自分がヴォーカル・ラインを作ってジェイクがリフを作った。初めて自分とジェイクが一緒に作った曲だ」とコメントしている。


title: 月に吠える (オジー・オズボーンのアルバム)

text: イギリス盤やヨーロッパ盤等のオリジナルLPは、「スロー・ダウン」が外された代わりに「スパイダーズ」が収録され、「センター・オヴ・イターニティ」は「Forever」というタイトルで収録されて、曲順も一部変更された。


title: 月に吠える (オジー・オズボーンのアルバム)

text: レコーディング作業の進行上、最後に取り組んだ「Rock'n'Roll Rebel」のギターテイク録音前まではマーシャルのセッティングが定まっていなかったジェイクは、この曲の収録中にやっと自身の確たるセッティングを発見。他の曲もこの音での録り直しを嘆願するも、時間制約と予算の都合で却下。次のアルバム『罪と罰（THE ULTIMATE SIN）』からはこの時のセッティングで全面的にレコーディングとなる。


title: おくさん

text: 『おくさん』は、大井昌和による日本の漫画作品。『月刊ヤングキング』（少年画報社）にて2009年2月号から連載が開始され、2013年10月号から『月刊ヤングキングアワーズGH』に誌名がリニューアルされた後も、連載中。本作は、マンションCLOVERに引っ越してきた「おくさん」こと主人公・沖田恭子と、彼女の夫である「だーさん」との夫婦生活や、同じマンションの住人たちとの日常を描いている。


title: おくさん

text: 2015年5月30日、本作の単行本第9巻と同じく大井の作品『ストーリーズ〜巨人街の少年〜』の第1巻が同日に発売されることを記念して、ニコニコ生放送のチャンネル「コミックガタリー」にてイベントを開催。「@サイン会」の名称で、サイン会の様子が生中継された。2016年1月16日にも本作の単行本第10巻と大井の作品『明日葉さんちのムコ暮らし』の第1巻が同日に発売されることを記念して、同チャンネルにて「@サイン会」が生中継されている。


title: おくさん

text: 2017年5月21日、本作の第12巻、『明日葉さんちのムコ暮らし』の第5巻、大井の作品『すこしふしぎな小松さん』の単行本が同年5月19日に同時発売されたことを記念し、東京都の文禄堂高円寺店のイベントスペースにて、イベント「大井昌和の三社祭in文禄堂」を開催。大井によるトークショーとサイン会が行われた。ゲストとして師走の翁、進行役としてエロ漫画研究家の稀見理都も出演。同じく同年5月28日にも発売を記念した「Web生配信サイン会」を、「コミックガタリー」にて生配信している。


title: ヒカリ (合唱曲)

text: 歌詞には、瀬戸沙織が、NHK全国学校音楽コンクール70回記念として行われた一般課題曲応募で優秀作品となった詩が使われている。詩集「希望」(NHK全国学校音楽コンクール　第70回記念課題曲応募詩　優秀作品集)に掲載されている。。中学生向け混声三部合唱曲として混声合唱曲集「New Chorus Friends」6訂版に収録される。後に混声四部合唱版も作曲され、ピース譜としてPanamusicaより出版された。


title: ONIGAWARA

text: 2013年8月31日、「竹内サティフォpresents〜サティフォは夏と名古屋が好きダカラー!!〜」というイベントにて、「ONIGAWARA」の活動本格化を発表。初の配信限定楽曲「ピーマン」を配信開始。以後、自主制作の配信限定シングルを続々と配信。


title: ONIGAWARA

text: 2016年3月16日、1st mini album「欲望」を発売。「ヴィレッジヴァンガード×ONIGAWARA バレンタイン・キャンペーン」として、ヴィレッジヴァンガードでチョコレート購入者に「欲望」の お試しダイジェストCDRをプレゼントするキャンペーンも行った。


title: ONIGAWARA

text: 2016年6月29日、音楽業界初となる1stペンライトシングル「タンクトップは似合わない」を発売。黄色のペンライトにシリアルナンバーと楽曲DLコードがついている。一部のヴィレッジヴァンガードで限定数発売。


title: ONIGAWARA

text: 2016年9月5日、12月に発売予定の“1st写真集シングル”のリリースに向けて写真集発売に賛同する共犯者（パートナー）を募る「ONIGAWARA写真集出版応援プロジェクト」をクラウドファンディングサイト「muevo」にてスタート。開始1週間にして目標金額達成。


title: ONIGAWARA

text: 2016年9月28日、インスタントカメラ・シングル「シャッターチャンス’93」を発売。はじめの1枚にすでに何かが撮影されたインスタントカメラに楽曲DLコードがついている。一部のヴィレッジヴァンガードで限定数発売。


title: ONIGAWARA

text: 2016年10月14日、1stインスタントカメラ・シングル「シャッターチャンス’93」リリース記念 ワンマンGIG＆インスタントカメラ撮影会を渋谷TAKE OFF 7にて行うが、チケットが即完だったため同じ日に追加公演が行われ1日で2公演開催された。


title: ONIGAWARA

text: 2017年1月5日、完成間近の新曲のデモ2曲（のちの「ヒットチャートをねらえ！」「ダバダバ」）を期間限定でSoundCloudに公開。16日にJ-WAVE「SONAR MUSIC」内にてTwitter投票を使いどちらのMVを制作するか決める企画を行う。


title: ゲルマニクス

text: ゲルマニクス・ユリウス・カエサル（Germanicus Julius Caesar, 紀元前15年5月24日 - 紀元後19年10月10日）は、ユリウス＝クラウディウス朝の家系に属する古代ローマ帝国の軍人。


title: ゲルマニクス

text: 父ドゥルーススは有能な軍人で、ゲルマニアやドナウ川流域にゲルマン人をよく防いだが、マルコマンニ族との戦いの際に落馬し、紀元前9年に29歳で死去した。彼の名「ゲルマニクス（ゲルマニアを征服せし者）」は父の偉業に対する称号であり、彼は父の称号を個人名（プレノーメン）として受け継いだ。


title: ゲルマニクス

text: アウグストゥスは自分の血と繋がるゲルマニクスを自身の後継者と考えていたがまだ若いため、ティベリウスを養子に迎える際にゲルマニクスを養子とすることを求めた。アウグストゥスにとってティベリウスは、ゲルマニクスまでの「中継ぎ」と考えていたからである。ティベリウスの実子小ドルススとは周囲からはライバルとも思われたが、2人の仲は非常に親密だった。


title: ゲルマニクス

text: アウグストゥスが14年に死去した後、ゲルマニクスは元老院の命によりゲルマニアへ赴いた。その直後、兵士から人気のなかったティベリウスが帝位を継いだという知らせを聞いてゲルマニアで反乱が勃発、ティベリウスへの忠誠を拒否し、ゲルマニクスを帝位に擁立しようと試みる。しかし彼はこれを拒否、あくまでもアウグストゥスの遺志を尊重して反乱を沈静化、自らは司令官の地位に留まった。この時の態度で彼は軍団の忠誠と人気を勝ち取り、勢いに乗ってゲルマニアに侵攻、ルール川上流のゲルマン部族を殲滅した。


title: ゲルマニクス

text: 次に、トイトブルクの戦い（紀元9年）でローマに大敗を与えたアルミニウスを核とするゲルマン部族の連帯を切り崩す作戦を展開する。この作戦で15年にアルミニウスの妻を捕虜にするなど戦功も挙げた。しかしゲルマン人を敗走させて土地を荒し回ったとはいえ、森の奥深くに逃げ隠れるゲルマン人に対しては決定的な打撃は与えられなかった。


title: ゲルマニクス

text: その後、トイトブルクの戦いの跡地を訪れ、放置されていたローマ兵の遺体を弔う。そしてアルミニウス率いるに大攻勢を仕掛ける。しかしローマの騎兵部隊はアルミニウスの罠に嵌り殲滅され、ローマ兵士の半分は戦闘で、もう半分が嵐で大打撃を受け、それ以上の作戦展開が無理となり撤退した。


title: ゲルマニクス

text: ティベリウスの考えでは兵を進めるのには懐疑的だったが、翌16年にゲルマニクスは大軍を率いて再度ゲルマニアに侵攻する。犠牲を出しながらヴェーザー川を渡航、その先でアルミニウスの軍と激突する。両軍ともに消耗が激しく、アルミニウスは手傷を負いながらもかろうじて軍を撤退させる事に成功、ゲルマニクスは敵の本拠地まで兵を進める事はできなかった。さらにハノーファー近郊で再び相まみえ、互いに損傷を出しながらも決着はつかなかった。そして撤退の際に今度は北海で軍の多数が遭難、友軍が手酷い被害を受ける。しかしながらゲルマン人に奪われた3つの軍旗のうち2つを取りかえすという快挙を成し遂げた。


title: ゲルマニクス

text: ローマに戻って凱旋式を挙行したゲルマニクスは、今度は中東に派遣される。これはエルベ川進出に見切りを付けてライン川まで退くという非難されかねない撤退を、目立たないうちに成し遂げるというティベリウスの巧妙な策であった。勝利に湧く当時こそが、その絶好の時であった。


title: ゲルマニクス

text: ゲルマニクスは非常に謎めいた死に方をしており、この30歳を超えたばかりの早すぎる死が、皇帝ティベリウスやシリア総督ピソによる毒殺の噂を呼んだ。事実ティベリウスの命でシリア総督となったピソはゲルマニクスが死ぬ直前に口論を行っており、また妻の大アグリッピナの激しい追求もあり、ピソは裁判の被告となったのち、家名を守って自死することとなる。現在ではその死因はマラリアであったとされている。


title: ゲルマニクス

text: ティベリウスがアウグストゥスの養子となる際に同時にティベリウスの養子となり、将来の皇帝と目されていた。西暦12年には執政官に就任した。急死した父ドゥルーススの人気から、また有能な指揮官でもあったので軍隊の支持も厚く軍人として早くから有望視された。また妻アグリッピーナと子供を常に同伴していたが彼の家族は軍団からも愛され、「ティベリウスの帝位継承時に起こった軍団の一時的宣誓拒否の際、彼らの暴走を危惧したゲルマニクスは妻子をガリア属州内に移送しようとしたが、その姿を見た軍団兵たちが泣きながら許しを請うた。」という逸話も存在する。そしてローマ市民からも戦功と誠実な人柄から絶大な人気があった。


title: ACM (ミサイル)

text: AGM-129 ACM（以下AGM-129）は、AGM-86 ALCMの後継の核弾頭搭載空中発射巡航ミサイルとして、1982年より開発が開始された。現用の核弾頭ミサイルであるが、通常弾頭装備のものも存在する。


title: ACM (ミサイル)

text: AGM-129にはAGM-86 ALCMより長射程かつ高精度の誘導が行え、レーダー反射断面積と赤外線の放出を大幅に減少させることが要求された。1984年3月にはAGM-129の開発名称が付与され、1985年7月に最初の飛翔試験が行われている。


title: ACM (ミサイル)

text: 弾頭を貫通型通常弾頭にしたのがAGM-129Cで、CACM（通常弾頭発達型巡航ミサイル）と呼ばれる。また、誘導装置にディファレンシャルGPSを加え、信頼性を向上している。AGM-129Aから20-30発が改造された。


title: ACM (ミサイル)

text: 基本的に円筒形の断面を有するが、下部のみ平面となっている。また、先端は平面構造の組み合わせで構成されており、これは、F-117のようにステルス性を高めるための措置と思われる。本体中央部やや後ろに展開式の翼があり、展開すると26度の前進翼になる。尾部には左右二枚の水平尾翼と下面に垂直尾翼が付いており、誘導に使われる。これらも投下後展開される。これらの翼類はステルス性を高めるため進行方向にすべて同じ角度（26°）で構成されている。


title: ACM (ミサイル)

text: 推進装置はF112-WR-100ターボファンエンジンで、空気取り入れ口はステルス性を高めるために本体下部にオフセットされている。また、エンジンの排気熱は垂直尾翼後部から放出されるが、このとき冷たい大気と混ぜ合わせることで排気温度を下げ、熱による探知を極力下げるように設計されている。また、本体にはレーダー波吸収剤がコーティングされ、赤外線の放出を抑えるつや消しの濃黒緑色に塗装されている。また、搭載されている電波高度計は発見を避けるため輻射の少ないものを使用している。


title: ACM (ミサイル)

text: 2007年8月30日に許可されていない実核弾頭装備のACMをB-52H爆撃機に搭載する事故が起こった。これは、B-52にACM 12発を訓練搭載したが、うち6発に搭載許可されていない実核弾頭が装備されていた。ACM搭載B-52はマイノット空軍基地からバークスデイル空軍基地へと飛行している。これにより、実核弾頭が36時間に渡り行方不明となっていた。


title: ACM (ミサイル)

text: AGM-129は、現用アメリカ空軍の核弾頭搭載巡航ミサイルであるため、その情報は限られており、誘導システムなどの詳細な部分も謎に包まれているが、名前から巡航ミサイルであることがわかるため、慣性航法装置と地形照合システム（TERCOM）にGPSが使用されている可能性が高いと思われる。


title: ACM (ミサイル)

text: 2002年のモスクワ条約締結に伴う核戦力の削減が行われており、廃棄する弾頭としてW80が対象となった。W80 核弾頭は巡航ミサイル用の核弾頭であり、これに伴い2007年3月にアメリカ空軍はW80核弾頭を搭載できるAGM-129を400基退役させると発表、2008年より減勢し、2012年に退役した。また、保有数のうち120発ほどが通常弾頭装備型（CACM）であると言われている。


title: ニュー・エディション

text: ニュー・エディション（New Edition）は、アメリカのマサチューセッツ州ボストンで1978年に結成されたR&Bグループ。結成時のメンバーはリッキー・ベル、マイケル・ビヴィンス、ボビー・ブラウン、ロニー・デヴォー、ラルフ・トレスヴァント。


title: ニュー・エディション

text: 1980年代前半にはグループとして3曲のヒットを飛ばした。1985年にボビー・ブラウンがグループから離脱しソロとして活動開始。1988年の4枚目のアルバム『ハート・ブレイク』制作時にジョニー・ギルがグループへ加入し、再びヒットを放った。1990年にグループは活動を停止し、メンバーそれぞれがソロや別ユニットのベル・ビヴ・デヴォーで活動するようになる。


title: ニュー・エディション

text: 2002年に2回目の再結成となり、その後は解散せずに活動している。2004年、ショーン・パフィ・コムズのバッド・ボーイ・レコードと契約し6枚目のアルバム『ワン・ラヴ』をリリースする（このアルバムが現時点でのグループの最後にリリースされたアルバム）。2011年3月3日にアメリカのケーブルテレビ「BET」の番組にて結成30年記念として6人でライブを行う。2017年1月23日にハリウッド・ウォーク・オブ・フェームの星を獲得。また同年、「BET」にてグループのドキュメンタリー・ドラマが放送されている。


title: ニュー・エディション

text: ボストン・ロックベリーでライブを行い、その後にマネージャー兼振付師となるブルック・ペインと出会う。ブルック・ペインによりグループ名「ニュー・エディション」と名づけられる（ポスト・ジャクソン5のような意味合いが込められていた）。コーリー・ラックリー脱退後、ラルフ・トレスヴァントがグループに参加（既にボビーやビヴィンスとは知り合いで、リッキーとはラルフ&リッキーで歌っている仲であった）。その後、トラヴィス・ペタスがグループから脱退し、交代でブルック・ペインの甥であったロニー・デヴォーが加入。


title: ニュー・エディション

text: 1983年にモーリス・スターとニューヨークのプロデューサーであるアーサー・ベイカーのプロデュースのもとでファースト・アルバム『キャンディー・ガール』をリリースする。アルバムから「Candy Girl」「Cool It Now」「Mr. Telephone Man」がアメリカR&Bシングルチャート1位、「Candy Girl」が全英シングルチャートにて1位の記録を打ち出す。ファースト・アルバム・ツアーから戻った後、モーリス・スターとの契約金をめぐるトラブルが発生し1984年にモーリスと決別することになった（その後、モーリスはニュー・エディションをモデルに白人の少年達を集めニュー・キッズ・オン・ザ・ブロックを結成させ売り出していく）。


title: ニュー・エディション

text: グループはメジャーレーベルのMCAレコードと契約を交わし2枚目のアルバム『クール・イット・ナウ (New Edition)』をリリースする。ビルボード・トップ100にて「Cool It Now」が最高位4位、「Mr. Telephone Man」が最高12位とヒットを獲得する。


title: ニュー・エディション

text: 1985年には3枚目となるアルバム『オール・フォー・ラヴ』がリリースされる。アルバムから「Count Me Out」などがヒット。この頃、ヒップホップ映画『クラッシュ・グルーブ』に「My Secret」のライブ・パフォーマンスが収録されている。同年末にクリスマスEP『クリスマス・オール・オーヴァー・ザ・ワールド』をリリース。


title: ニュー・エディション

text: 1986年に、ペンギンズの1954年のヒットソング「アース・エンジェル」をカバーし、映画『ベスト・キッド2』に曲を提供。その流れで4枚目のアルバムとしてドゥーワップのカバー・アルバム『アンダー・ザ・ブルー・ムーン』をリリースした。


title: ニュー・エディション

text: ボビー・ブラウンのグループ離脱後、ソロ活動開始し「ガールフレンド」のヒットを放った。リードシンガーが離脱することを懸念し、1987年に残りの3人はソロ・シンガーとして活躍していたジョニー・ギルをリードシンガーにするべく、グループへ迎え入れた。ラルフは結局、グループに残留し、ジョニーを含む新しい5人体制での活動を開始する。


title: ニュー・エディション

text: 新体制にて5枚目のアルバム『ハート・ブレイク』制作に取り掛かる。プロデュース・チームであるジャム&ルイスを迎え入れ、アルバムは1988年6月20日にリリースされた。アルバムからは「If It Isn't Love」「Can You Stand The Rain」「N.E. Heartbreak」などのシングルヒットを飛ばす。このアルバムは結果としてグループ最大のヒットとなりアメリカでダブルプラチナムを獲得、全世界では400万枚を売り上げた。なお、同日にリリースされたボビー・ブラウンのアルバム『ドント・ビー・クルエル』はアメリカ国内で700万枚超、全世界で1000万枚強を売り上げた。LA&ベイビーフェイス、テディー・ライリーらをプロデューサーとして起用したボビーの作品は、プラチナ・レコードに認定された。アルバムからは「マイ・プリロガティヴ」「ロニ」「エブリィ・リトル・ステップ」「ロック・ウィッチャ」などが立て続けにビルボードTop10ヒットを記録した。89年には『ゴーストバスターズ2』のテーマ曲「オン・アワ・オウン」も大ヒットし、翌1990年グラミー賞の最優秀R&B男性シンガーも獲得した。


title: ニュー・エディション

text: 1990年にグループの活動を停止し、メンバーはそれぞれのソロ活動を開始する。プロデューサーであったジャム&ルイスの提案により、リッキー・ベル、マイケル・ビヴィンス、ロニー・デヴォーのトリオでユニット名「ベル・ビヴ・デヴォー (Bell Biv DeVoe)」を結成（当初は「Bell Bivins DeVoee」という名称であったがマイケル・ビヴィンスの提案により変更された）。


title: ニュー・エディション

text: ジョニー・ギルは2度目のセルフタイトル『Johnny Gill』（邦題『ロンリー・ナイト』）をリリースする（グループ加入以前の1983年に同タイトルのアルバムをリリースしている）。アルバムから「My, My, My」「Rub You the Right Way」などのシングルヒットを飛ばし、アルバムはマルチプラチナムを獲得する。


title: ニュー・エディション

text: ラルフ・トレスヴァントもまたセルフタイトルのアルバム『ラルフ・トレスヴァント』をリリース。シングル「Sensitivity」は20週間に渡り全米R&Bシングルチャート1位を獲得、その他「Do What I Gotta Do」「Stone Cold Gentleman」でシングルヒットを飛ばし、アルバムはマルチプラチナムを獲得した。


title: ニュー・エディション

text: ベル・ビヴ・デヴォーのリミックス「Word to the Mutha!」にラルフ、ボビー、ジョニーがフィーチャンリングで参加し、ラルフの「Stone Cold Gentleman」やベル・ビヴ・デヴォーの「BBD (I Thought It Was Me)」のビデオにボビーが参加するなど、再びメンバー間の交流をし始める。


title: ニュー・エディション

text: それぞれのソロ活動と成功を経て、1996年にボビーを含む6人体制としてのグループを始動する。6枚目のアルバム『ホーム・アゲイン』をレコーディング・リリースする。アルバムはアメリカにおいてビルボード200とR&Bアルバムチャートの両方にて1位を達成しダブル・プラチナムを獲得する。アルバムからは「Hit Me Off」「I'm Still In Love With You」でヒットを飛ばす。アルバムツアーを行うがラスベガスのショーにてボビーがソロタイムを予定より大幅に長く終わらなかっため、ロニーが途中で打ち切りベル・ビヴ・デヴォーのショーを開始したためステージ上で揉め事になり、バックステージが混乱する中でメンバーのセキュリティ・ガードマンが銃を乱射してしまう。そのことが発端となり、ビヴィンスとボビーがそれぞれツアーを抜け、ツアーは途中で終了することとなった。グループは結果としてまた再決裂することとなった。


title: ニュー・エディション

text: 2002年に再びボビー抜きの5人体制で再結成し各地のクラブやカジノ、小さなアリーナでツアーを始める。その後、前作でも数曲プロデュースで関わっていたショーン・パフィ・コムズのバッド・ボーイ・レーベルと契約。2004年にはバッド・ボーイ傘下で6枚目のアルバム『ワン・ラヴ』をリリースする。アルバムはビルボード200にて初登場12位を達成するもすぐに下降した。


title: ニュー・エディション

text: 2009年6月28日、3日前に急逝したマイケル・ジャクソンのトリビュートのためにグループでジャクソン5の「I Want You Back」「ABC」「The Love You Save」等を含むメドレーを披露。


title: ニュー・エディション

text: 2012年、ボビーとベル・ビヴ・デヴォーがアフリカの「ナイジェリア」にてパフォーマンスを行う。同年、グループにソウル・トレイン授賞式で特別功労賞生涯業績賞が送られる。6人のメンバーでセレモニーのステージに登場する。


title: ニュー・エディション

text: 2017年にグループの幼少期から現在に至るまでのドキュメンタリー映画『ニュー・エディション・ストーリー』がケーブルテレビBETで公開された。2018年にボビー・ブラウンのドキュメンタリー映画『ボビー・ブラウン・ストーリー』がケーブルテレビBETで公開される。同年から2019年にかけてボビー・ブラウンとベル・ビヴ・デヴォーがツアーを行う。


title: 大分交通別大線

text: 1900年（明治33年）に九州初の電気鉄道として開業。1927年（昭和2年）からの経営主体である別府大分電鉄株式会社（べっぷおおいたでんてつ）は1945年（昭和20年）の戦時統合で発足した大分交通の母体にもなった。末期まで黒字経営であったが、バス・乗用車の発達に伴い別大国道の混雑が問題視されるようになり、大分県の要請を受けて1972年（昭和47年）に廃止された。


title: 大分交通別大線

text: 別大線は大分駅前停留場から亀川駅前停留場までを結んだ全長18.4キロメートル (km) の軌道線（距離は廃止時）で、廃止時点では途中に32の停留場を設置。起点大分駅前側から見て両郡橋停留場を過ぎた地点に大分市と別府市の境界があり、両郡橋停留場までの14停留場が大分市内、次の東別府駅前停留場から終点亀川駅前までの20停留場が別府市内に位置した。また別大線はおおむね日豊本線に沿って敷設されており、日豊本線大分駅・西大分駅・東別府駅・亀川駅の4駅に対応してそれぞれ「駅前」停留場を置いていた。


title: 大分交通別大線

text: 複線区間は、起点側では大分駅前から菡萏停留場までの3.8km。新川停留場までは南北方向、新川から先は東西方向の道路に敷設された併用軌道でもあった。この区間は「大分市内」と呼ばれた。菡萏停留場から東別府駅前停留場までの7.3kmは別府湾に沿う国道10号の陸側（日豊本線側）に敷設された専用軌道区間で、うち両郡橋停留場までの6.6kmは単線区間であった。単線区間では、1951年（昭和26年）以降は白木停留場の先にあった仏崎離合所と別院前停留場の2か所で列車の行き違いを行った。残る東別府駅前から終点亀川駅前までの7.3kmは「別府市内」と呼ばれた区間で、全線複線であり亀川駅付近の専用軌道区間を除いて国道10号上に敷設されていた。


title: 大分交通別大線

text: 以上は最後まで（1972年まで）存在した路線であるが、それ以前には、「別府市内」区間の北浜停留場から西へ日豊本線別府駅方向に向かう0.5kmの支線が存在し、終点に別府駅前停留場が設けられていた。この支線は1956年（昭和31年）10月に廃止されている。


title: 大分交通別大線

text: 別大線は京都電気鉄道・名古屋電気鉄道・大師電気鉄道・小田原電気鉄道に続く日本で5番目の電気鉄道である。豊州電気鉄道という会社により建設され、1906年（明治39年）に豊後電気鉄道が引き継ぎ、その後1916年（大正5年）合併により九州水力電気へ、1927年（昭和2年）事業譲渡により別府大分電鉄へと渡り、1945年（昭和20年）より廃止まで別府大分電鉄が社名を変更した大分交通により運営された。


title: 大分交通別大線

text: 別大線を建設した豊州電気鉄道株式会社は、1894年（明治27年）11月20日に軌道敷設特許を得たのを受けて2年後の1896年（明治29年）8月5日に設立された。発起人は地元や愛媛県の実業家である。さらに4年後の1900年（明治33年）5月10日に、豊州電気鉄道は別府停留場（別府町字南町）から堀川停留場（大分町字堀川）に至る、全長6マイル56チェーン（約10.78km）の電気鉄道を開業させた。これが別大線で最初に開業した区間である。


title: 大分交通別大線

text: その後路線は大分町側で延伸され、1901年（明治34年）11月29日に堀川から荷揚町停留場まで開業し、翌1902年（明治35年）4月15日には南新地停留場（後の竹町通）まで延伸された。また旅客輸送専門であったが1902年5月から貨車が導入され、貨物輸送も開始された。さらに1904年（明治37年）8月からは兼業として電気事業にも進出している。


title: 大分交通別大線

text: こうした事業拡大にもかかわらず、経営面では業績を伸ばすに至らず、経営不振から経営陣の頻繁な交代や株主間の対立など社内は混乱するようになる。そのような中で元役員を中心とする債権者が大分地方裁判所に対し会社の破産申請の訴訟を起こし、1904年（明治37年）に豊州電気鉄道は破産宣告を受けてしまう。その後同社は債権者に財産一切を譲渡して負債を消却するという破綻処理をとることとなり、1906年（明治39年）1月30日の臨時株主総会で会社解散を決議した。そして同年1月4日に新会社豊後電気鉄道株式会社が設立され、破綻した豊州電気鉄道から事業一切を引き継いで経営の再建に着手した。


title: 大分交通別大線

text: 新体制となった豊後電気鉄道では積極経営を展開し、線路・車両の改修や電気事業の拡大を図った。豊後電気鉄道時代に路線の延伸はなく、その反面電気事業は水力発電所の新設など拡大したため、収入面では電気事業収入が著しく伸長し、大正初期には全収入の7割近くを占めるようになっている。


title: 大分交通別大線

text: 1916年（大正5年）3月、豊後電気鉄道は当時福岡・大分両県で積極的な事業統合を展開していた九州水力電気株式会社という電力会社に合併された。同社は福岡市内の路面電車（旧博多電気軌道線）も経営していたことから、これと区別するため旧豊後電気鉄道線は「大分電鉄線」とされた。


title: 大分交通別大線

text: 九州水力電気の時代になると再び路線延伸が進んだ。まず大分市側で延伸され、1917年（大正8年）7月7日付で外堀（外濠）停留場まで開業し、さらに1919年（大正8年）2月24日付で大分駅前停留場まで開業して大分駅前への乗り入れを果たした。1922年（大正11年）3月7日には、警察署前停留場と菡萏停留場間に、海岸寄り（新川停留場）経由の新線が開業する。堀川経由の旧線はしばらく残されたが、道路幅が狭く危険であるとして沿線町内会の反対を押し切り1925年（大正14年）12月に営業を停止している。一方別府市側では、1922年11月25日付で別府停留場が移設され、大阪行きの船が発着する別府港桟橋まで延長された。


title: 大分交通別大線

text: こうした設備投資の一方で、九州水力電気全体で見ると福岡の電鉄線を含む鉄道事業が占める収益面での重要度は低く、なおかつ大分電鉄線の経営は不振であった。このため1926年（大正15年）12月に電気事業以外の兼営部門の整理を決定した。


title: 大分交通別大線

text: 大分電鉄線を整理するにあたり、同線の経営に興味を持った中央別府温泉土地（本社は大阪）の社長清水栄次郎と、清水に仲介を求められた阪神急行電鉄社長小林一三が会社に事業独立の話を持ち掛けたことから、新会社の設立準備は阪神急行本社内で進められ、1927年（昭和2年）6月24日開催の新会社創立総会も同社本社にて開催された。こうして新会社「別府大分電鉄株式会社」発足する。資本金は200万円で、全4万株のうち2万株を九州水力電気が引き受けた。初代社長には清水が就いた。そして同年6月30日付で別府・大分間の鉄道線は九州水力電気から別府大分電鉄へ譲渡された。


title: 大分交通別大線

text: 新体制となった別府大分電鉄では、別府市の北側、亀川町への路線延伸に着手し、1928年（昭和2年）2月に亀川延伸の軌道敷設特許を取得した。そして翌1929年（昭和4年）5月1日、その第1段階として既設別府桟橋停留場から境川停留場までの区間と、その途中の北浜停留場から別府駅前停留場へ至る別府駅連絡用の支線を開業させた。残る境川から亀川新川停留場までの区間は1930年（昭和5年）12月1日に開業している。車両については、九州水力電気からの継承客車が29両あったが、老朽化が進んでいたためボギー車への置き換えを進め、1928年に10両、1929年に5両、1932年（昭和7年）にも1両と、順次ボギー車を増備して近代化を進めた。


title: 大分交通別大線

text: また経営の多角化も進展した。まず1920年代になって参入が相次いでいた路線バス事業へと進出し、1927年11月30日に別府・大分間で運行されていた個人経営バスの営業権を買収した。バス兼営は電車乗客の流出防止を目的としていたが、その後別府と杵築を結ぶバスの営業権も買収し、電車沿線以外にもバス路線網を拡大していった。その結果、1932年末時点で車両19台により5路線を運転するに至った。ただし1933年（昭和8年）5月28日、別府・杵築間のバス事業統合を目的として別杵自動車が発足するとこれに参加し、同社へ同線とバス7台を譲渡している。バス以外では、別府市内の別荘地「鶴水園」での食堂経営（1928年4月開店、1931年3月閉店）や亀川での天然砂場運営（1933年11月開業）を手掛けていた。


title: 大分交通別大線

text: 1940年（昭和15年）、大分県への進出を強める北九州の九州電気軌道（後の西日本鉄道）が九州水力電気より別府大分電鉄の株式を買収し、別府大分電鉄を傘下に収めた。同年5月30日には同社社長の村上巧児が清水に代わって2代目社長に就任している。この時期は日中戦争下であり、鉄道事業では資材不足によって車両増備ができなくなり、1941年（昭和16年）には廃車や車両売却によりボギー車16両・単車12両での運行へと体制縮小を余儀なくされた。しかし中古レールを活用することで1942年（昭和17年）3月3日に亀川駅前乗り入れ（亀川新川 - 亀川駅前停留場間の延伸）を果たしている。一方バス事業は運行状況がより悪化しており、戦時下の燃料統制のため運行が困難となって1939年（昭和14年）6月に電車並行線が休止となったのを皮切りに路線休止が相次いだ。バス事業は最終的に、1945年（昭和20年）1月に残存路線（大分 - 木ノ上間）と車両8台を大分バスへと譲渡して撤退した。


title: 大分交通別大線

text: 太平洋戦争開戦後の1942年8月、鉄道省による私鉄・バス会社の企業統合に関する通牒をうけて大分県でも交通事業統合にむけた動きが始まり、県内を県北・県南・日田の3ブロックに分割してそれぞれの域内で統合に向けた準備が進められた。うち別府大分電鉄の事業地域である県北エリアの統合では、別府大分電鉄を母体としてこれに各社を吸収合併させる案が採用され、1943年（昭和18年）4月に統合に関する覚書交換、翌1944年（昭和19年）11月には宇佐神宮での合併契約調印と進んだ。そして大戦末期の1945年（昭和20年）3月1日付で合併に関する当局の認可が下り、4月20日に開催された大分市での合併報告総会をもって合併が成立した。合併に参加したのは存続会社となった別府大分電鉄と、耶馬溪鉄道・宇佐参宮鉄道・豊州鉄道・国東鉄道・宇佐参宮自動車・別杵自動車の7社であり、合同によって大分交通株式会社が成立した。


title: 大分交通別大線

text: 大分交通成立により旧別府大分電鉄の鉄道路線は同社「別大線」となった。別大線における輸送量のピークは終戦直後の1946年度から1947年度にかけてに出現し、戦前は600万人台であった年間利用者数は一挙に1500万人台へと跳ね上がった。当時の車両は別府大分電鉄時代からの1型12両・100型16両の28両で、戦災にあった1両も戦後すぐ復旧していたが、それでも車両が不足するため名古屋市電から単車を5両購入している。


title: 大分交通別大線

text: 終戦から日が経ち電車以外の交通機関の輸送状況が好転するにつれて、併走する国鉄日豊本線や自動車との競争が激しくなり、別大線の乗客は減少傾向となった。対策として1951年（昭和26年）6月、単線区間の交換場所変更と車両歯車比変更による速度向上を実施し、全線の運転時間を54分から50分へと短縮した。また観光地として沿線の高崎山が脚光を浴びたため最寄の別院前停留場を改修し、長距離客に同停留場での途中下車を認可するなどの観光客誘致策を実施している。


title: 大分交通別大線

text: 車両面では1949年（昭和24年）に1932年以来の新車となる200形5両を導入したのを皮切りに、1954年（昭和29年）に300形2両、1956年（昭和31年）から1959年（昭和34年）にかけて500型7両を導入した。これらの新車は輸送力を増やすため連結運転可能な仕様とされ、その後在来車の100型も連結運転に対応するよう改造された（150型）。こうした輸送力増強の一方で、北浜から別府駅前へ伸びる500メートルの支線は1車両平均9人と利用が落ち込んだため、別府市の撤去要望に応える形で1956年10月18日限りで廃線となった。


title: 大分交通別大線

text: 1960年代に入っても別大線の年間輸送人員は1200万人を超えており、朝ラッシュ時の輸送力増強を目的として1962年（昭和37年）に2車体連接の1000型1編成が登場、さらに翌1963年（昭和38年）には2両を背中合わせに連結した大型車1100型2編成も導入された。しかしながらピークは長く続かず、モータリゼーションの進展によって1964年度の年間1353万人を頂点に翌年度以降輸送人員は毎年減少していき、1969年度には年間1000万人を下回って別大線の営業収支は赤字に転落した。収支悪化に対処するため別府市内運転の減便、大分市内運転のワンマン運転実施（1968年9月）、夜間の減便と終電繰り上げ（1969年11月実施）といった措置が採られたが、経営を改善させるには至らず赤字幅は拡大する一方で、年間輸送人員も1971年度には813万人へと低落した。


title: 大分交通別大線

text: 電車利用減の反面、別大線のうち半分以上が併用する国道10号では自動車交通が激増したため、大分県では軌道を撤去して国道を2車線から4車線へと拡幅し交通緩和を図ることが適切と判断、1971年（昭和46年）12月に大分交通に対して別大線の撤去を要請した。これに続いて1972年（昭和47年）3月7日に別府・大分両市も撤去を要請する。これらの要請を受けて大分交通は3月8日に軌道撤去を当局へ申請。27日に廃止認可を得て、4月4日限りで別大線全線を廃止した。


title: 大分交通別大線

text: この軌道線の廃止に伴い、多数あった大分交通の鉄軌道路線は耶馬渓線を残すのみとなったが、それも1975年10月1日に廃線となり県下の鉄道路線はケーブルカーを除けば国鉄線（→JR九州）のみになり、この状態が現在も続いている。


title: 大分交通別大線

text: 運行系統は4つあり、全線を運行する大分駅前 - 亀川駅、大分市内系統の大分駅前 - 菡萏、入出庫系統の大分駅前 - 新川、別府市内系統でラッシュ時のみ運行されていた亀川駅 - 東別府があった。なお運行形態は廃止時まで変更はなく、運行最終日は亀川駅23:04発大分駅行きが最終便となった。


title: 大分交通別大線

text: 大分駅前 - 菡萏、東別府駅前 - 亀川駅前が併用軌道、菡萏 - 東別府駅前が専用軌道。1956年までは、北浜から分岐して別府駅前までの支線（大分県道32号別府停車場線上に併用軌道として敷設）も存在した。


title: 大分交通別大線

text: 1961年（昭和36年）10月26日午後2時52分ごろ、大分駅前発亀川行きの電車（200形205号）が走行中に土砂崩れに巻き込まれる事故があった。当時この地方では早朝から雨が降り始め、午前10時ごろから雨が激しさを増していた。そのような集中豪雨の中で電車が単線区間の仏崎離合所を出て仏崎のカーブを約20キロメートル毎時で徐行運転していたところ、線路左手にある高さ8メートルの崖上から約100立方メートルの土砂ならびに大木が落下し、走行中の電車はV字型に押しつぶされ土砂に埋没した。この事故で車内中央部にいた乗客のうち31名が死亡し38名が重軽傷を負った。同日は杵築市方面を走る大分交通国東線でも集中豪雨の被害があり鉄橋流出などの被害で一部区間が不通となった。


title: 大分交通別大線

text: 事故後、遺族により結成された遺族会が大分交通に対し総額1億2000万円の損害賠償を請求する民事訴訟を起こし、会社側の責任を追及して争った。この裁判は最終的に1964年（昭和39年）5月20日、会社側が補償金を支払うことで和解している。また1962年（昭和37年）1月、大分県警が会社側の防災工事に関して設計・施工・維持管理に過失があったとして本社土木課長と大分営業所保線区長を業務上過失往来妨害と業務上過失致死傷の疑いで書類送検したが、1964年8月1日付で不起訴処分となった。


title: 尾花正啓

text: 和歌山県海草郡美里町（現紀美野町）生まれ。和歌山県立海南高等学校を経て東京大学農学部農業工学科及び東京大学工学部土木工学科卒業。1980年、和歌山県庁に入庁。土木技術職員としてほぼ一貫して土木畑を歩み、2004年、県土整備部県土整備政策局技術調査課長に就任し、その後、2013年に和歌山県庁を退職するまで、県土整備部で道路局長や技監や県土整備部長を務める。


title: 尾花正啓

text: 2013年11月、大橋建一和歌山市長が次期市長選への不出馬を表明。これを受け、11月28日に和歌山県庁を退職し、12月3日に和歌山市長選への立候補を正式に表明した。2014年8月10日投開票の和歌山市長選には自由民主党、民主党、公明党の推薦を受け、無所属で立候補。尾花を含めて6人の候補が出馬した乱戦を制し、初当選した。8月25日に和歌山市役所に初登庁し、正式に和歌山市長に就任した。


title: Poker face (浜崎あゆみの曲)

text: 浜崎は本作以前に女優を中心に活動をしていた1995年日立グループの日本コロムビアより発売の「NOTHING FROM NOTHING」（AYUMI featuring DOHZI-T & DJ BASS名義）でCDデビューを果たしていたが、avex traxに移籍し、歌手として再デビュー。浜崎あゆみ名義でのデビュー作は本作となる。


title: Poker face (浜崎あゆみの曲)

text: 当時の専務でありプロデューサーだった松浦勝人は、浜崎が歌手デビューする際に3～4人組のグループを結成し、そのボーカルに浜崎を据えるつもりでいたが本人が断り、ソロでやりたいという本人の強い希望に沿う形で現在での形になった。また、ソロデビュー直前には『「ビジュアル的に100％完璧だった」が、それゆえアイドルになってしまわないかと心配だった』という。


title: Poker face (浜崎あゆみの曲)

text: ジャケットも当初は、顔を露出して認知度を高めるところであったが、周囲の芸能関係者からは「アイドルっぽすぎて浜崎の顔では絶対に売れない」と言われていた。そのため、プロデューサーである松浦は、あえて顔がはっきりと分かりにくいジャケットで採用したと語っている。


title: Poker face (浜崎あゆみの曲)

text: COUNT DOWN TVのタイアップやHEY!HEY!HEY!やうたばんなど歌番組に大々的に出演したものの、デビュー曲ながら初登場20位を記録し累計4.3万枚を売上げたことに、松浦勝人はアイドル時代のファンがまだこんなにも居たのかと驚いたという。


title: 李朝 (ベトナム)

text: 前黎朝の将軍李公蘊（リ・コン・ウアン、李太祖：リ・タイト）の父の家系は泉州に起源を持っている。母の家系については范氏という名の女性だったという事実を除いて、ほとんど知られていない。少なくとも李公蘊の父の家系が中国の民族的なバックグランドを持っていたことは、ベトナムの歴史家チャン・クオック・ヴオンによって受け入れられている。1009年に、それまで北部ベトナムを支配していたその李公蘊が、軍権を掌握して前黎朝を打倒、李朝を樹立、1010年に首都を華閭（ホアルー、Hoa Lư）から昇龍（タンロン、現ハノイ）に移し、1054年に国号を「大越（ダイベト、Đại Việt）」とした。


title: 李朝 (ベトナム)

text: 李朝は初代皇帝太祖の時代から第4代皇帝仁宗の時代にかけて全盛期を迎えた。それまでの越人独立諸王朝は中国（北宋）を中心とする冊封体制の中で常に郡王の扱いであったのに対し、李朝は越人王朝として初めて国王として冊封され、民族意識が高まった。


title: 李朝 (ベトナム)

text: 北宋と李朝との間では、しばしば国境問題が発生していた。宋は神宗の即位後、宰相の王安石の主導で積極策に転じてベトナム経略を図った。これに対して李朝は、1075年に機先を制して李常傑を総大将として水陸から宋に侵攻し、欽州・廉州・邕州などを攻略して引揚げた。宋側は反撃してベトナム奥地まで攻め入ったものの、戦果を挙げることができずに帰還した（ベトナム側の史料では如月江の戦いで宋軍を大破したことになっているが、宋側の史料ではこのような記述はなく、昇龍（ハノイ）近郊まで迫るも紅河を渡河できずに引揚げたとする）。大越は有利な条件で和睦することに成功、北宋との国境を確定するとともに、国家としての威勢を示した。一方、宋側は逼迫する国家財政の再建に追われることとなった。


title: 李朝 (ベトナム)

text: 李朝時代は、科挙の実施による有能な人材の登用、儒学・仏教の奨励などで文化が中国化して著しい発展を遂げた。しかし、政治・官僚体制としては未熟なうえ、王朝自体も地方豪族の連合盟主的存在であったため、中央集権化が思うようにできなかった。


title: 李朝 (ベトナム)

text: 1175年、英宗が没して高宗が第7代皇帝として即位した。ところが、この高宗は暗愚な人物で、国民に対して重税と賦役を布く悪政を繰り広げた。このため、国内各地で農民による反乱が多発し、李朝は急速に衰退していく。


title: 李朝 (ベトナム)

text: 政治の実権を完全に掌握した陳守度は、1224年、恵宗を廃してその娘である李昭皇を擁立した。1226年1月11日、李昭皇と陳守度の従甥の陳煚を結婚させて陳煚を皇位につけることで、陳朝を開いた。同年、陳守度によって恵宗は自殺に追い込まれた。


title: 宇宙円盤大戦争

text: 『宇宙円盤大戦争』（うちゅうえんばんだいせんそう 英文："Great Battles Of Flying Saucers"）は、1975年7月26日に東映まんがまつりの一編として公開された東映動画製作の劇場用ロボットアニメ。30分。もともとの企画は当時のUFOブームがキッカケとなっている。


title: 宇宙円盤大戦争

text: 原作としてクレジットされているダイナミックプロは、東映動画からの要請で企画の途中から参画し、基本設定やプロットの洗い直しとキャラクターデザインを担当した。メカデザインにも多くのアイディアを提供しているが、UFOロボットなどの円盤類は初期のコンセプトデザインを担当した小林檀のデザインがベースとなっており、ガッタイガーやその他のメインメカも美術設定の辻忠直によるデザインとなっている。


title: 宇宙円盤大戦争

text: ヤーバン帝国に故郷・フリード星を滅ぼされたデューク・フリード王子は、敵の追撃を逃れて地球にたどりつき、宇門大介を名乗って平和に暮らしていた。しかし、捜索の魔の手はついに地球にも及び、その身柄引き渡しを要求して地球各地に攻撃の手が伸びる。デューク・フリードは苦悩した末に、地球人・宇門大介としての平和な生活に戻れない事を承知で、地球を護るためUFOロボ・ガッタイガーに乗り込んでヤーバン軍に立ち向かう。


title: 宇宙円盤大戦争

text: 円盤型メカ・スペイザーに巨大ロボット・ロボイザーが合体してガッタイガーとなる。全長26メートル、全幅20メートル、光量子エンジンを積み、光量子エネルギーで動く。ロボイザーは130万馬力。ヤーバン軍がその奪取を狙う、フリード星の科学の結晶である超兵器。5年前に地獄谷に不時着して後、地中深くに封印されていた。円盤部隊を単機で殲滅できるほどの高い戦闘力を誇る。


title: 宇宙円盤大戦争

text: 円盤とロボットが合体するというコンセプトは後の「グレンダイザー」と同様だが、デザインは異なる。合体コードは「ギャザー、ガッタイガー!」。ロボイザーを分離する時のコードは、「ブレイクアップ、ロボイザー!」。


title: 宇宙円盤大戦争

text: ガッタイガーの操縦キーにして、大介がデューク・フリードの姿へと戻るための変身アイテム。当時発売されたミニカードには“フォトンエネルギー発射装置である”との説明がある。中央部まで被っているキャップを捻ることでガッタイガーを起動させ（起動コールは「ガッタイガー、ゴー!」）、遠隔操作で呼び寄せることができるほか、ロボイザーのコクピットにセットすると始動キーにもなる。またそのキャップを捻って引き抜くことによって、大介は戦闘コスチュームのデューク・フリードへと変身できる（抜いた後のキャップをどうしているのかは描写が無い）。武器としての機能も持っており、次の2つの装備がある。


title: SENDAI光のページェント

text: SENDAI光のページェント（センダイひかりのページェント）は、仙台市都心部の定禅寺通と青葉通のケヤキ並木に数十万に上る数のLEDを取り付けて点灯するイルミネーションイベントである。毎年12月上旬から31日まで開催される。点灯時間は17:30 - 22:00。


title: SENDAI光のページェント

text: 1986年（昭和61年）、『「杜の都」から「光の都」へ』を理念に、市民ボランティアが「杜の都・仙台」を象徴する定禅寺通と青葉通のケヤキ並木にイルミネーションを施したのが始まりである。例年、定禅寺通は、地上から見れば「光の回廊」となり、ナイトフライトで上空から見れば「地上に舞い降りた天の川」となる（仙台七夕に関連して形容）。


title: SENDAI光のページェント

text: 現在は、定禅寺通の東部の勾当台公園や西端の西公園にもイルミネーションが広がり、様々な付随イベントも行われるようになった。そのため、期間中280万人以上の人出がある仙台の冬の風物詩として、全国的な知名度を得るに至っている。


title: SENDAI光のページェント

text: 自治体等からの補助金があるものの、運営資金の半分以上を企業からの寄付と市民からの募金によって賄っている。光のページェント期間中に市内の各地に専用の募金箱が設置される他、期間外においても、街頭募金や募金ライブイベントがある。また、飲料1本に付き設置者と自販機管理会社が1円ずつ計2円を募金する仕組みになっているユニークな自動販売機がある。


title: SENDAI光のページェント

text: 実行委員会を中心に市民ボランティアが開催するイルミネーション・イベントとしては先駆例であり、かつ、20年以上も市民主体の体制を維持しているため、神戸ルミナリエを初めとする日本国内やアメリカなど海外からの問い合わせや視察を受けており、イベント運営方法や資金集めのノウハウなどを各地に伝える活動も行っている。例えば、仙台市の姉妹都市であるアメリカ合衆国・リバーサイド市の周辺で開催される「光のフェスティバル」("the Riverside Festival of Lights") は、SENDAI光のページェントの影響を受けて始まった。なお、サンタパレードを開催している縁から、20周年にあたる2005年（平成17年）には、サンタクロース村があるフィンランド・ロヴァニエミ市が主催するクリスマスシティネットワークに仙台市が加盟した。


title: SENDAI光のページェント

text: 2008年（平成20年）より、期間中のケヤキのイルミネーションをバイオマス発電によるグリーン電力によって100%まかなっている。2009年（平成21年）からは総電球数の1/3（約20万球）を消費電力が白熱球の約1/10であるLEDに置換し、17,000kWhまで使用電力を削減した。


title: SENDAI光のページェント

text: 電飾に使われている豆電球は、実行委員会と電球メーカーが共同開発したものである。実行委員会では、この豆電球のことを「スターライトリーフ」（光の葉）と呼んでいる。この豆電球は、SENDAI光のページェント以外では、東京ディズニーリゾートでも使用されていた（同リゾートでは2008からLEDに変更されている）、旧電球の製作会社は2009年倒産。期間中、1つの「スターライトリーフ」を点灯するためには125円かかるという（単純計算で、80万個使用すると約1億円の費用がかかる）。なお、豆電球は白熱電球であるため発光時に発熱するが、ページェントが行われる夜間は気温10℃以下になり、また、電飾の重量も軽いため、植物学の専門家がケヤキの成長に影響はないだろうとの見解を示している。


title: SENDAI光のページェント

text: 2009年（平成21年）には、総電球数の1/3（約20万球。定禅寺通の西公園通〜晩翠通の間）を、軽量で発熱量が小さく、かつ、電力消費量が「スターライトリーフ」の約1/10であるLEDに置換した。このLEDの商品名は「SENDAI光のページェント」であり、実行委員会とメーカー（日亜化学工業）とが4年をかけて共同開発した。単価は「スターライトリーフ」の約4倍で、導入経費は約1000万円となる。


title: SENDAI光のページェント

text: 他の都市で行われているケヤキへの電飾法は、資金的な理由、あるいは、暖かい地方では12月でも落葉が終わらないことなどから、木の幹から大枝沿いに豆電球またはLED付き電飾コードをくくり付ける方法である。そのため、夜陰に「冬枯れ木」の形が浮かび上がるように見える。


title: SENDAI光のページェント

text: 他方、仙台の場合は12月にはケヤキの落葉がほぼ終わっているため、幹や枝沿いの他に、枝と枝の間の空中にも電飾コードを渡すことが出来る。そのため「夏季に葉が生い茂っている状態のケヤキの形」のように見える。また、概ね落葉しているために、上から眺めても電飾が見える（暖かい地方では、この時期に落葉し切っていないため、上から見ても葉が邪魔して電飾はほぼ見えない）。上からの観賞が可能なことによってSENDAI光のページェントは、仙台七夕と関連付けもあって「地上に舞い降りた天の川」との形容がなされ、また、沿道のビルの上階に位置するレストランなどが上からの眺めを売りにした観光ディナーブランを設定したり、セスナ機やヘリコプターによるナイトフライトが観光商品として成立したりしている。


title: SENDAI光のページェント

text: この電飾法は、樹木1本あたりの電球数を増加させるため、迫力は出るもののコストが高い。樹木の大きさが異なるが、同様にケヤキ並木に電飾している仙台（2006年）と新潟のNIIGATA光のページェントとを比べると、電飾設置ケヤキ本数が仙台約220本、新潟210本で同程度なのに対し、電球総数は、仙台約70万球、新潟約26万球と、SENDAI光のページェントが3倍近く多くなっている。


title: SENDAI光のページェント

text: 定禅寺通では、上記の電飾法がなされたケヤキが800mほど連続して4列に密に並び、夏季には緑のアーケードだったものが、3列の「光の回廊」へと姿を変える。沿道両脇のビルにはハーフミラーのガラスを使用している建物もあり、反射してさらに光の広がりがある。また、空中に渡っている電飾コードがあるため、風で大きく揺れて、道に立って見ると動的な生きた光の洪水のような印象を受ける。脚本家の内舘牧子をして「山火事だ…」と言わしめるほどである。


title: SENDAI光のページェント

text: 例年、期間中の0日から数日程度の積雪がみられるが、積雪があると白い雪にイルミネーションが反射して、道全体がぼうっと夜陰に浮かび上がり、さらに美しさを増す。なお、仙台市がホワイトクリスマスになる確率は、過去30年で約40%（降雪率。積雪は問わない）である。


title: SENDAI光のページェント

text: 第二次世界大戦の際の仙台空襲で焼け野原となった仙台市は、杜の都を象徴する屋敷林を失って、乾燥する冬季に特に砂埃が舞い、戦後復興期に「仙台砂漠」と呼ばれていた。そのため、道路の舗装や街路樹の植林によりこれを改善した。しかし、1970年代から本格普及したスパイクタイヤにより、冬季に粉塵が舞って再び「仙台砂漠」と呼ばれるようになった。1985年（昭和60年）に宮城県がスパイクタイヤ規制条例を施行して規制の動きが始まったが、未だ「仙台砂漠」の状態だった1986年（昭和61年）2月、杜の都の新たな象徴の1つとなっていた定禅寺通のケヤキ並木が粉塵で汚れてしまっていることを憂いた市民が、並木に電飾をすることを思いつき、共感した市民たちの協力を得て約1年かけて準備し、SENDAI光のページェントは生まれた。


title: SENDAI光のページェント

text: 光のページェントは、企業からの寄付と市民からの募金によって支えられているため、仙台の経済状況に呼応するようにイベント費用の中心をなす総電球個数が増減している。そのため、総電球個数は仙台の景気や消費動向の物差とも見られている。ただし、近年は観光客数の増大に伴う警備の出費も大きいため、総電球個数そのものよりも微分した変化量が有益な指標である。


title: SENDAI光のページェント

text: 光のページェント初年の1986年（昭和61年）の電飾設置ケヤキ本数は、定禅寺通44本、青葉通70本の計114本で、総電球個数は約30万個だった。2006年（平成18年）のそれは、定禅寺通159本、青葉通62本の計221本で、約70万個である。


title: SENDAI光のページェント

text: 総電球個数が少なかった初期は、定禅寺通の中央分離帯の2列のみ、青葉通の中央分離帯1列のみだった。その後、総電球個数の増加に伴って、定禅寺通の東二番丁通りと晩翠通と交差する間の区間を4列化、青葉通と東一番丁通りの交点付近を3列化した。総電球個数が減少したときは、電球密度を減らすなどしてイルミネーション範囲を保つ試みもされた。近年は、定禅寺通の4列のケヤキ並木のイルミネーションが観光客に人気があるため、電球設置を定禅寺通に集中させ、西公園通まで4列電飾化を伸ばしている。青葉通は、仙台駅前部分、および一番町との交差点部分には人の流れがあるが、それ以外の区間は並走する商店街の中央通りの方に人の流れがあるため、仙台駅前および一番町交差点以外の区間の3列電飾化は資金的な観点からも見送られている。


title: SENDAI光のページェント

text: 例年の開催期間は、12月12日〜31日で、点灯時間は17:30から23:00、31日のみ24時まで点灯としてきたが、2010年に初日を12月3日に前倒しし、2011年にはさらに初日を12月2日に前倒して消灯時刻を22:00に短縮した。


title: SENDAI光のページェント

text: 2003年（平成15年）にバブル景気以降最低の総電球個数となり、イベントの存続自体が危ぶまれる事態となった。そのため、2004年（平成16年）以降、安定的なイベント開催のために企業広告を一部受け入れ、光のページェントの公式パンフレットに企業広告が掲載されたりするなど、光のページェントにおいて企業名が目につくようになった。


title: SENDAI光のページェント

text: 光のページェントの初日、定禅寺通の中央分離帯遊歩道にて点灯式が行われる。ゴスペルの演奏で始まる。点灯式と同時進行で、せんだいメディアテークにおいて、光のページェントのイメージソングやテーマソングなどを歌う歌手を中心としたライブが行われる。


title: SENDAI光のページェント

text: また、光のページェント実施中、一時的に全ての電球を消し、再点灯する「スターライトウィンク」というイベントがある。暗い空に一気に点灯する様子に、観客からは歓声が上がる。定禅寺通で18:00、19:00、20:00の各々の時刻に行われる。17:30の点灯時も含め、最も通りが混む時間帯である。この他に、市民が、サンタクロースなどの衣装を着て、定禅寺通でパフォーマンスしたり、パレードしたりするイベント『スターライト・ファンタジー「サンタの森の物語」』（通称：サンタパレード。於：定禅寺通）や、勾当台公園の野外音楽堂で、学生や市民、企業のコラボレーションで行われる屋外コンサートがある。


title: SENDAI光のページェント

text: 光のページェント終了後、光のページェントを主題にした写真コンクールが行われる。特選受賞者には商品と次年度の点灯式で「点灯スイッチを押す権利」が与えられる。入賞作は3月上旬、仙台市役所1階ロビーで作品展示、および、次年度のページェント期間2週間前から杜の都信用金庫本店のなごみテラスで作品が展示される。


title: SENDAI光のページェント

text: 光のページェント実行委員会が主催ではないため「SENDAI光のページェント」の名称およびロゴを使用していないものの、光のページェントをバックアップして盛り上げる企画が、各種団体によって光のページェントの周辺で行われている。


title: SENDAI光のページェント

text: 「スターライトシンフォニー」はその一つであり、光のページェント初日に定禅寺通沿いの東京エレクトロンホール宮城において、国内ミュージシャンと仙台フィルハーモニー管弦楽団が共演するチャリティコンサートとして開催され、会場内では光のページェント実行委員会や社会福祉協議会への募金が呼びかけられる。この他にも、ファッションドーム141内の「エル・パーク仙台」スタジオホールで行われる「スターライト・コンサート」や、街角コンサートである『Heartland Festa「Brilliant street Art & Christmas JAZZコンサート」』の音楽イベントが開催される。


title: SENDAI光のページェント

text: 以下の曲は、基本的にヒカペをイメージして作られた曲であり、それをヒカペ実行委員会が認定している。他方、『Sweet Snow Magic』は、スターダストレビューの根本要がヒカペを見て作った曲であることが知られているが、ヒカペ実行委員会の認定は受けていない。なお、AKiKAとconomiは共にアクターズインターナショナル・仙台所属であり、AI仙台所属アーティストは、折に触れ、ヒカペの募金活動と広報活動を行っている。


title: SENDAI光のページェント

text: 中心的な会場は定禅寺通り（最寄駅：勾当台公園駅）と青葉通り（同：仙台駅・あおば通駅）である。通りそのものが会場となるため、期間中は車道、歩道ともに混雑が激しい。また、定禅寺通りと国分町通りの交差点に「光の歩道」が設置されるため、17:20から20:30の間は国分町通りに交通規制が実施される。


title: SENDAI光のページェント

text: 光のページェント期間中、各交通機関が特別便を運行している。仙台市営バスでは光のページェント期間中にるーぷる仙台の夜間特別運行をしている。これは、定禅寺通り、青葉通り、仙台駅を繋ぐ特別ルートを走るものである。また、2005年（平成17年）からは定禅寺通りでベロタクシーの特別運行が行われている。車道から光のページェントを眺めることが出来るので、徒歩での観光とは異なる風景が楽しめる。2006年（平成18年）からはタクシー会社がタクシーでの観光プラン商品を提供している。2007年（平成19年）から街中を周遊する屋根なし2階建てバス「スカイバス仙台」が特別運行されている。鉄道では、JRがジョイフルトレインによる臨時列車を毎年、岩手県や福島県から運行している。また、仙台空港発着のセスナ機やヘリコプターで、光のページェントを空から眺めることが出来る。期間中は夜間特別運行がなされ、クリスマス前後は予約が集中する。


title: 中朝国境

text: 中朝国境（ちゅうちょうこっきょう）は、中華人民共和国（中国）と朝鮮民主主義人民共和国（北朝鮮）との間の国境である。国境線の総延長は約1,420 kmであり、そのうち河川による自然国境が93 %を占める。


title: 中朝国境

text: 中朝国境は鴨緑江、白頭山（長白山）および豆満江（図們江）から形成される。中朝国境のうち鴨緑江が795 kmを占め、全長の56 %に相当する。豆満江が国境全長の37 %を占めるほか、白頭山が107 km（全長の7 %）を占める。豆満江の河口から約17 kmの地点（中露朝三国国境）が中朝国境の北東側の終点であり、中露国境と露朝国境の起点を形成する。


title: 中朝国境

text: 鴨緑江には205の島（中州）がある。北朝鮮と中国との間の1962年の国境条約により、それぞれの島に住んでいる民族によって所属国を分けた。北朝鮮は127、中国は78の島を有している。この分割基準により、黄金坪などの一部の島は、川の中国側に位置しているが北朝鮮に属している。両国とも、デルタ地帯を含む鴨緑江の航行権を有している。


title: 中朝国境

text: 朝鮮半島初の統一国家である新羅の領土は大同江下流域までであったが、高麗の全盛時になると北西部の領土は鴨緑江の下流部にまで広がった。その後李氏朝鮮の全盛時には、北の境界は鴨緑江・豆満江に達した。明は豆満江の両岸に地方行政機関を設置し、朝鮮に隣接する豆満江の南岸に会寧、富寧、鐘城、隠城、慶源、慶興の6つの町を設立した。


title: 中朝国境

text: 1712年、朝鮮政府は清の康熙帝の要求に応じて、鴨緑江・豆満江の共通の源流である天池のある白頭山の境界を明らかにするために穆克登を派遣して調査を行い、白頭山から南東に4kmほど下った地点の分水嶺上に「大清烏喇総管穆克登奉旨査辺、至此審視、西為鴨綠東為土門、故於分水嶺上勒石為記」（大清烏喇の総管・穆克登は、辺境の調査の勅旨を奉じて、この地に至ってよく観察を行い、西の国境を鴨緑とし、東の国境を土門とするので、分水嶺上において記録のために石に刻む）と記された石碑「定界碑」を立てた。これにより、天池や白頭山の山頂は全て清の領土に含まれた。


title: 中朝国境

text: 1885年9月から11月にかけて、清朝両国は「乙酉勘界」と呼ばれる第1次勘界（国境調査と交渉）を実施した。朝鮮側は、石碑に記された「土門」とは豆満江の北にある「土門江」（豆満江の支流・嘎呀河水系の海蘭江に流れる川）のことであるとし、その間にある間島の領有を主張した。清は、自然な国境は豆満江であるとして譲らず、合意に至らなかった。1887年4月から5月にかけて「丁亥勘界」と呼ばれる第2次勘界が行われた。両国は、いわゆる「土門江」と「豆満江」が「図們江」と同音であり、同一の河川であることに全会一致で合意したが、豆満江の源流がどこであるかで意見が相違した。朝鮮側は豆満江の最北端の支流の紅土水、清は最南端の支流の石乙水が源流と主張したため、またも合意に至らなかった。


title: 中朝国境

text: 日清戦争で清が日本に敗れ、清は朝鮮に対する宗主国としての地位を放棄して1897年に大韓帝国が成立した。大韓帝国を保護国とした日本は、当初は朝鮮の主張を継承して間島は朝鮮領として扱った。さらに、1907年の調査によって「土門」は松花江に流入する現在の五道白河であることも確かめた。しかし、1909年9月4日に結ばれた日清協約では、日本は清における他の権益を譲歩させるため、清の間島領有を認めた。1910年に日本は大韓帝国を併合し、中朝国境は日中国境となった。1932年に満州国が成立し、国境の両側が日本の勢力圏となった。1945年の日本の敗戦により、日本は朝鮮から撤退、満州国は崩壊した。


title: 中朝国境

text: 1948年に朝鮮民主主義人民共和国（北朝鮮）が成立した後、中華人民共和国は白頭山と天池の一部を北朝鮮に割譲するよう北朝鮮からたびたび依頼された。1962年、周恩来中国国務院総理・陳毅中国外交部長官・朴成哲北朝鮮外務相が「」に調印した。この条約により、中朝国境は鴨緑江・豆満江として間島は中国領とすることで確定し、白頭山上の天池をほぼ二等分（54.5%が北朝鮮領、45.5%が中国領）するように国境線が引かれた。


title: 中朝国境

text: 丹東市、集安市、図們市で、鉄道が国境を通っている。中国の丹東市と北朝鮮の新義州市を結ぶ中朝友誼橋は、国境を通る3つの鉄道の中で最も利用されている。吉林省集安市は四平市から400 km離れた鴨緑江上流にあり、北朝鮮の慈江道満浦市に接続している。吉林省図們市は長春市から東に527 kmの所にあり、豆満江を挟んで咸鏡北道南陽労働者区に面している。


title: 中朝国境

text: 2007年、米国の当局者は、中国が重要な国境の前哨基地にさらに柵と施設を建設していると述べた。 同年、北朝鮮は鴨緑江に沿って10キロメートルの柵を建設し始め、またその地域を守るための道路を建設したという報告があった。


title: 中朝国境

text: 2011年、中国により丹東近くに高さ4メートル、長さ13キロメートルの新しい柵が建設されたと報告された。また、中国はパトロールを強化しており、新しい警備拠点は、広い視野を確保するために、より高い場所に建設されていると報告された。この地域の居住者は「このような強固な国境の柵がここに建設されたのは初めてで、北朝鮮の不安定な状況に関係しているようだ」と語った。その住民はまた、以前の柵が有刺鉄線のない3メートルの高さしかなかったので、「誰でも本当にやろうと思えば越えられた」と付け加えた。


title: 中朝国境

text: 2014年に丹東を訪問したジャーナリストは、警備体制が低いレベルであると報告した。2015年、柵の建設されているのは一部の例外であると報告された。2015年、国境の中国側を旅行したフォトジャーナリストは、柵が建設されているのは稀であり、鴨緑江が凍結している時ならば、そこを通過するのは簡単だろうとコメントしている。同じ報告では、国境の両側にいる人々の間の友好的交流が指摘されている。2018年、あるフォトジャーナリストが国境に沿って運転し、「どこまで行っても誰にも守られていない」(mile after mile of nothing, guarded by no-one)と表現した。


title: 中朝国境

text: 伝えられるところでは、2017年12月7日に中国のソーシャルメディアにウイルス感染したことで中国移動通信の文書が流出し、中国政府が長白朝鮮族自治県と吉林省で中朝国境に沿って5つの難民定住拠点を作る計画が暴露された。これは明らかに、金正恩政権がアメリカ合衆国との潜在的な紛争で崩壊した場合の、大量の北朝鮮難民の流入に備えたものである。『ガーディアン』は次のように文書を引用した。「国境を越えた緊張のために……（共産）党委員会と長白朝鮮族自治県政府は県内に5つの難民キャンプを設立することを提案した。」


title: 交感神経幹

text: 交感神経幹の上縁は、さらに上行して頸動脈管から頭蓋内に入り、内頸動脈上に神経叢を形成している。また下縁は尾骨の前方を走行して他方の神経幹と合わさり、不対神経節と呼ばれる構造を形成する（不対神経節は存在しないこともある）。


title: 交感神経幹

text: 自律神経系のうち交感神経系の構成要素として、交感神経幹は重要なものである。脊髄神経はこの幹を経由して上位または下位の髄節の神経と交通している。また上述のように、ほとんどの内臓神経をはじめとして、交感神経幹から直接起きる神経も多い。


title: オレステイア

text: 古代のギリシア悲劇は競作形式で、1日のうちに同じ入賞者による悲劇3本と悲喜劇（サテュロス劇）1本の計4本が併せて上演されたが、当初はその悲劇3本は連作の三部作形式をとっていた。その三部作が唯一完全な形で残されたのが、この『オレステイア』と呼ばれる三つの戯曲であり、


title: オレステイア

text: なお、少々解釈の違うところはあるが、このオレステイア三部作の前日譚として、トロイア戦争出陣前、王女イーピゲネイアが神の生贄にされるまでを描いたエウリピデースによる悲劇『アウリスのイーピゲネイア』、後日譚として、生きていたイーピゲネイアとオレステースの姉弟再会を描いた同じくエウリピデースの『タウリケーのイーピゲネイア』がある。


title: オレステイア

text: ミュケーナイのアガメムノーンの宮の屋上にてトロイア戦争における勝利を伝えるのろしを長年待っている物見男のうんざりした独白の中、のろしが上がるところから物語は始まる。土地の長老からなるコーラス隊が物語のここまでの経緯を説明した歌を歌ったのち、イーリオス（トロイア）を陥落させたギリシア軍総大将アガメムノーンが、10年ぶりにミュケーナイに凱旋帰国する。コーラス隊がギリシア側の勝利を寿ぐ歌を歌う中、アガメムノーンの妃クリュタイムネーストラー（ヘレネーの姉）が出迎え、二人は宮内に入るが、捕虜として連れられてきたトロイアの王女カッサンドラーは、この宮には復讐の女神（エリーニュス）がとりついており、アガメムノーン家には大きな不幸が起こると予言する。やがてカッサンドラーが自らの運命も受け入れると心に決め、宮内に飛び込むと、アガメムノーンの悲鳴が宮内より聞こえてくる。宮門が開かれると、刃物を持ったクリュタイムネーストラーの足元にアガメムノーンとカッサンドラーが血まみれで倒れている光景が広がる。トロイア戦争へ出征する際、アガメムノーンは娘イーピゲネイアを女神への生贄として捧げた。これを怨んだクリュタイムネーストラーは、同じくアガメムノーンに恨みを抱いているアイギストスと深い仲になり、共謀して夫アガメムノーン、そして捕虜たるその愛人カッサンドラーを殺害したのだった。コーラス隊は妃とその愛人を非難し、剣を構えて対峙するが、クリュタイムネーストラーは娘の仇をとったことは正義に基づくものであり、今後はアイギストスと自分がこの国のすべての支配者であるのだと宣言する。


title: オレステイア

text: アガメムノーンの墓前に、アガメムノーンの息子オレステースが、親友で従兄弟のピュラデスを伴い、成人した証に切った髪の房を捧げるところから始まる。そこにオレステースの姉エーレクトラー（イーピゲネイアの妹）が宮に仕える女たちからなるコーラス隊を伴って登場。オレステースたちが隠れているあいだに、コーラス隊がアガメムノーンの悲劇を嘆く歌を歌ったあと、エーレクトラーが母に使用人同様に冷遇されていること、母への復讐、そして弟のオレステースの帰国を願っていることを語る。エーレクトラーが墓前に捧げられている髪の房に気づくと、オレステースが姿を現し、素性を明かす。オレステースは幼少時、父が殺害される前にミュケーナイから里子に出されていたので、エーレクトラーはすぐに信じないが、やがて髪の質と服とで弟であることを確信する。オレステースはアポローン神に導かれ父の仇をとるために帰って来たと告げ、姉から仇の相手を聞き知り、父の墓前で、母クリュタイムネーストラーと情夫のアイギストスへの復讐を誓う。


title: オレステイア

text: 旅人に扮したオレステースは宮を訪ね、オレステースが既に死んだことをクリュタイムネーストラーに伝え、嘆き悲しむクリュタイムネーストラーに館に招き入れられる。オレステースはまずアイギストスを殺害する。旅人の正体がオレステースと知ったクリュタイムネーストラーは、かつて注いだ愛や、夫と別れて暮らす妻の孤独などを訴え命乞いをするが、オレステースは母を責め、これも殺害する。


title: オレステイア

text: オレステースはアポローンの命じた通り父の敵討ちという正義を果たしたことを（観客に）訴えるが、突然、恐ろしい怪物たち（復讐の女神たち（エリーニュス））が自分を襲ってくると言い出し、パニック状態となる。コーラス隊はオレステースに、デルポイのアポロンの信託所へ厄を落としに行けと言い、オレステースは復讐の女神たちから逃げるかのように退場する。


title: オレステイア

text: デルポイの巫女が神殿の前で、放浪の末にアポローンにすがってここに来たオレステースの眠っている姿を見て恐怖にかられるところから話が始まる。巫女が逃げるように退場すると、神殿の扉が開き、オレステースが復讐の女神たちからなるコーラス隊に囲まれて一緒に眠っている光景が現れる。アテーナイ（アテネ）に行って女神アテーナーの裁判を受けよというアポローンの指示により、ヘルメースがオレステースをその場から連れ出すが、オレステースがいなくなると、クリュタイムネーストラーの霊が現れ、復讐の女神たちを起こしてオレステースを追わせようとする。アポローンは復讐の女神たちをなだめるが彼女たちはまったく聞き入れず、オレステースを再度追いかけ出す。


title: オレステイア

text: やがてアテーナーが現れ、オレステースを弁護するアポローンと、オレステースを母親殺しとして告発する復讐の女神たちの間での裁判が始まる。陪審員の判決は、有罪・無罪が半々にわかれるが、裁判長のアテーナーがオレステースを支持したため、7対6でオレステースは無罪放免となる。若い神々がより古い神々である自分たちをないがしろにしたと復讐の女神たち（エリーニュス）は激昂するが、なだめられてアテーナイの慈しみの女神たち（エウメニデス）となるよう説得されると、この申し出を受け入れる。こうして、憎しみと復讐の連鎖はついに断ち切られ、アテーナーが守護するアテーナイの民主政治により、ギリシア世界に調和と安定がもたらされる。それは母権制と父権制の間の闘争として解釈し、アポローンとアテーナーによって代表される父権的な精神の法が最終的に勝利を納める。あるいは、母権制から父権制への発展を反映するとも言われている。


title: BENGUS

text: 『ダンジョンズ&ドラゴンズ タワーオブドゥーム』『エイリアンVSプレデター』などの背景を制作し、その画力を高く評価したあきまんに勧められ『スーパーストリートファイターII』から同社デザイン室に転属。『ヴァンパイア』シリーズや『ストリートファイターZERO』シリーズなどの販促用イラストを担当する。作品によっては画風が異なり、一見すると別人が描いたように見えるほど絵のタッチに幅がある。『CAPCOM VS. SNK MILLENNIUM FIGHT 2000』では森気楼のタッチでキャラクターイラストの一部を担当した（顔は森気楼が修正している）。アナログではリキテックス、マーカー系の画材を使い、デジタルではフォトショップを使用。


title: BENGUS

text: 好きなキャラクター、メカデザインとして松本零士、鳥山明の他に大河原邦男、永野護、木城ゆきと、大高忍、渡辺航を挙げている。また、尊敬する人物としてカプコンで同期の神谷盛治（ヴァニラウェア）、好きな作品に『ドラゴンズクラウン』を挙げている。


title: BENGUS

text: 好きなバンドはAC/DC、RAVEN、RAMONES、IRON MAIDEN、Black Sabbath、VENOMで、AC/DCのトリビュートバンド「AB/CD」のギタリスト「Bengus」がペンネームの由来となっている。


title: 碧雲荘

text: 碧雲荘（へきうんそう）は、日本の実業家である二代目野村徳七（野村銀行（後の大和銀行、現在のりそな銀行）の設立、野村證券の設立に尽力）が、大正時代から昭和時代にかけて京都市・南禅寺境内の1万7300平方メートルの敷地に築造した数寄屋造りの別邸。南禅寺界隈別荘の一つ。「野村碧雲荘」とも呼ばれる。


title: 碧雲荘

text: 東京生命の破綻後、東京生命の持分は野村殖産へ（20％）、その後りそな銀行となった大和銀行は2003年（平成15年）に自己保有分40％を野村證券へ譲渡し持分がゼロとなる。現在は野村ホールディングスが80％、野村殖産が20％を保有している。


title: 碧雲荘

text: 北村捨次郎らの設計による、数寄屋造りの高度な技法を凝らして作られた建築物と、近代日本庭園の先駆者である小川治兵衛とその長男、保太郎が作った美しい庭園がある。大正時代から建築が始まり、昭和3年（1928年）頃に完成した。


title: 若子内悦郎

text: 当初はバンド「ザ・バロン」のベース&ヴォーカルとして活動。ザ・バロンは1969年に結成されたNHKのヤング101に第一期生として加入し、メンバー全員はNHK総合テレビの音楽番組『ステージ101』に1970年1月10日の第一回放送から出演した。他のメンバーがヤング101から卒業してザ・バロンが活動を停止すると、若子内はヤング101に残った芹澤廣明（当時の芸名は河内広明）とデュオグループ「ワカとヒロ（ワカ&ヒロ）」を結成して、東芝（エキスプレス）よりステージ101のオリジナルソング「にくい太陽」(増永直子作詞・東海林修作曲）でデビュー。若子内は1972年10月からヤング101の他のメンバーとともにステージ101の進行役を兼任し、河内と共に1974年3月31日の最終回まで出演を続けた。


title: 若子内悦郎

text: 1975年に解散後は、ヴォーカリスト、スタジオミュージシャンとして活動。郷ひろみ、谷村新司、浜田省吾、CHAGE and ASKA、吉田拓郎、松田聖子、KinKi Kids等、多くのアーティストのレコーディングやコンサートのサポートを行っている。


title: 若子内悦郎

text: 『はじめ人間ギャートルズ』のエンディングテーマ「やつらの足音のバラード」（ちのはじめ名義）や、子供向け番組『ひらけ!ポンキッキ』の挿入歌「パップラドンカルメ」の歌唱が、放映当時子供だった世代を中心に比較的よく知られている。


title: 富山地方鉄道上滝線

text: 現在の上滝線の区間は、現在の立山線岩峅寺駅 - 千垣駅間とともに富山県営鉄道の手によって開業したものである。1921年4月25日に南富山駅 - 上滝駅間が開業したのに始まり、同年8月20日に岩峅寺駅まで、以後順次千垣駅まで延長された。1943年の交通大統合により富山地方鉄道に譲渡され、同社の立山線となった。


title: 富山地方鉄道上滝線

text: もともと当線は、常願寺川上流の砂防工事、水力発電所建設、小規模鉱山開発における貨物需要を考慮し、貨物輸送を中心とした路線設計がなされていた。しかしながら1960年代に入ると、社会の輸送体系が自動車へシフト。立山線の存続が危ぶまれるようになった。このことから1967年から合理化案の検討が始まり、結果的に貨物営業の廃止、路線の系統分離が進められた。1969年4月1日、立山線の南富山駅 - 岩峅寺駅間が上滝線として分離され、寺田駅 - 岩峅寺駅間の五百石線が立山線に編入された。それまで電鉄富山駅 - 立山駅間の列車は現在の上滝線を経由していたが、これ以降は寺田経由に変更された。地元からの要望で、1970年に2本だけ立山駅への直通電車が復活設定されたが、やがて廃止された。


title: 富山地方鉄道上滝線

text: 2005年5月25日から7月24日まで南富山駅 - 月岡駅間で増便実験が行われた。運賃も値下げされた。通常平日上下1日26本（2004年3月改正）運行のところを1日30本運行に増便された。運賃も一律200円にし、南富山駅から市電（富山市内線）に乗り継ぐ場合は市電の区間も含めて300円とした。しかし利用者への周知不足もあって利用増はわずかにとどまった。


title: 富山地方鉄道上滝線

text: 2011年9月1日より2012年3月までの予定で二回目の実験増便が行われた。内容は電鉄富山発23時10分発の最終便を毎日設け、南富山駅で市電最終便と接続する。また平日に限り、電鉄富山発15時から20時、岩峅寺駅発15時30分から20時まで30分間隔で運行するというものである。なお、朝ラッシュ時の増発は車両と人員を振り分ける余裕が無いことから見送られた。


title: 富山地方鉄道上滝線

text: 全列車が電鉄富山駅を発着し、南富山駅までは本線・不二越線に乗り入れる。全列車が各駅停車の普通列車である。すべて電鉄富山駅 - 岩峅寺駅間運転の列車のみで、途中駅を始発・終着とする区間列車や立山線に乗り入れる列車はない。なお、電鉄富山駅からは立山線経由の岩峅寺行きも発着しているため、列車の方向幕や駅の行先案内板の備考欄には立山線系統の岩峅寺行きは「寺田経由」、不二越・上滝線系統の岩峅寺行きには「南富山経由」と付加されている。


title: 富山地方鉄道上滝線

text: ダイヤによっては、立山駅から来た立山線の電鉄富山行きから岩峅寺駅で不二越・上滝線の列車に乗り換えると電鉄富山駅に数分先着する場合や、逆に電鉄富山駅を先に出た立山線の立山行きに後発の不二越・上滝線の列車が岩峅寺駅で追いつく場合も多い。


title: 富山地方鉄道上滝線

text: 不二越線とは一体の路線として運用されており、「不二越・上滝線」と呼称される。1991年から大川寺駅（当時は大川寺遊園駅）の横にあった大川寺遊園の名前を取って「大川寺遊園線」の愛称で呼んでいたが、大川寺遊園が閉園した翌年の1997年に本来の路線名に戻った。


title: 富山地方鉄道上滝線

text: 現在富山軌道線との直通運転が、行政主導で検討されている。なお、以前にも富山軌道線との直通が検討されたことがあり、上滝線の架線電圧を600Vに降圧して市電7000形電車での試験運転も行われたが、勾配のため7000形では運転不可能という結果に終わった。（南富山-岩峅寺間:平均勾配約13.8‰、勾配標識 上滝-大川寺間山下踏切付近: 22.2〜25.0‰）


title: ナナムジカ

text: 中学卒業後に音楽の勉強のため上京、桐朋女子高等学校に入学した2人が、寮で偶然隣り部屋になり意気投合。その後、桐朋学園大学在学中に西島が声楽試験の際にピアノ伴奏を松藤に頼んだことから、2人で創作することを意識しはじめ結成に至る。


title: ジェルソン・ロドリゲス

text: ジェルソン・レアル・ロドリゲス・ゴウヴェイア（Gerson Leal Rodrigues Gouveia、1995年6月20日 - ）は、ポルトガル出身のプロサッカー選手。エユプスポル所属。ポジションはFW。ルクセンブルク代表。


title: ジェルソン・ロドリゲス

text: 2019年1月16日、ジュビロ磐田に完全移籍。ルクセンブルク国籍の選手として、初めてのJリーガーとなった。2月23日、松本山雅FCとの開幕戦でスタメン出場し、J1リーグ初出場。4月6日、J1第6節・湘南ベルマーレ戦の後半20分、森谷賢太郎と交代で出場。後半AT、湘南のGKも攻撃参加したFKの場面で、このFKをキャッチしたカミンスキーのロングスローによるリスタートを受け、無人の湘南ゴールに向けてセンターサークルから50m超のロングシュートを放ち、この試合2点目となる追加点を挙げた。試合はそのまま終了し、磐田は2019シーズンのリーグ戦初勝利を挙げた。第20節終了時点でチームトップのリーグ戦5得点を記録。


title: ジェルソン・ロドリゲス

text: ジュビロ磐田加入からわずか半年後の2019年8月3日、ウクライナのFCディナモ・キエフへ完全移籍。フランス語紙『L’essentiel』によるとオファー当初は、磐田側はロドリゲスを戦力と考えて移籍させる意思は無く、ロドリゲス自身も日本での生活が快適で磐田でのプレーを望んでいたが、ディナモ・キエフは諦めず、ルクセンブルク人の選手として史上2番目に高額な移籍金となる200万ユーロ（約2億4000万円）の違約金（移籍金）でオファーを提示した。そうした背景もあり、その後の交渉でクラブ間合意に達した。


title: ジェルソン・ロドリゲス

text: 加入当初は開幕4試合で2得点と期待に応える活躍を見せたが、素行不良が原因で、アレクセイ・ミハイリチェンコ監督からの信頼を失い、2020年1月31日、シーズン終了までの期限付き移籍でトルコのMKEアンカラギュジュに加入。シーズン終了後に復帰し、ミルチェア・ルチェスク監督が就任した2020-21シーズンは好調をキープしている。


title: ジェルソン・ロドリゲス

text: 2019年3月、UEFA EURO 2020予選に臨むルクセンブルク代表メンバーに選出され、23日に開催されたリトアニア戦の55分に追加点を挙げて逆転勝利に貢献。同年6月開催のUEFA EURO 2020予選に臨む代表メンバーにも選出され、8日に開催されたリトアニア戦の21分に先制点を挙げた。


title: ポップアップ広告

text: 一般に、ページ訪問等のイベント発生時にウィンドウを表示するようなJavaScript記述を、HTML中に記述することにより実現され、ウェブブラウザが当該ページ内のスクリプトを実行することによりウィンドウ表示が行われる。主に、無料レンタルサーバによるウェブサイトで行われることが多い。


title: ポップアップ広告

text: ページを開くたびにポップアップしたページが表示され、非常にうっとうしいと思われることが多い為、Internet ExplorerやMozilla Firefox、Operaなど主要なウェブブラウザでは、ページを開く時にポップアップが開くと判断された場合にメッセージが表示され、ポップアップ広告が表示されない機能が開発されている。この機能のことを「ポップアップブロック」という。また、Google ツールバーやYahoo!ツールバーなど、Internet Explorerのアドオンツールバーには同様の機能があるものが多くある。


title: ポップアップ広告

text: Operaは、メジャーなウェブブラウザの中で最初にポップアップブロック機能を導入し、その後Mozillaは、ページ読み込み時に表示されるポップアップウインドウもブロック対象にしたポップアップブロック機能を実装している。2000年初頭までにInternet Explorerを除く、ほぼ全ての主要ブラウザでポップアップブロックが実装され、ユーザーが意図せず開くウインドウをブロックできるようになった。


title: ポップアップ広告

text: 2004年より提供されているWindows XPのService Pack 2で、Internet Explorerもポップアップブロック機能を実装、ほとんどのユーザがポップアップブロック機能を利用するようになった。しかし、XP SP2以前のInternet Explorerには実装されないため、ポップアップブロック機能を利用したい場合は、アドオンツールバーなど何らかのソフトウェアをインストールする必要がある。またはIEコンポーネントブラウザを利用する方法もある。Internet Explorerにはポップアップブロック機能がなかなか実装されなかったため、ユーザのニーズに応えるかたちで、IEコンポーネントブラウザの多くはこの機能を備えている。


title: ポップアップ広告

text: 基本的にポップアップブロックは、ユーザーのクリック操作などを経ずに開かれるウインドウを全てブロックする仕様となっているが、ウェブブラウザによっては設定により全てのウインドウをブロックしたり、特定サイトだけブロックを解除することが出来るようになっている。


title: 合併症

text: 合併症（がっぺいしょう、complication）とは、「ある病気が原因となって起こる別の病気」または「手術や検査などの後，それらがもとになって起こることがある病気」の二つの意味を持つ医学用語である。類似する名称としては併発症(complication、concurrent disease)、偶発症(accidental symptom, procedural accident)というものもある。


title: 合併症

text: 一つ目の意味は、原疾患（もともとある病気のこと、英語：primary illness）が前提となって生ずる続発性の病態・病変・疾患で、例えば糖尿病患者が次第に腎症を併発するように、原疾患そのものを原因として発症する病気や症状をいう。この意味について、何かの病気と一緒に必ず起こる病気のことだとの誤解（28.8％）や，（原疾患に伴って）偶然に起こった病気も含めるとの誤解（31.1％）が多い。


title: 合併症

text: 二つ目の意味として、腹部手術後に続発するイレウスのように、原疾患に対する内視鏡や手術などの検査あるいは治療に伴ってある確率で不可避に生じる病気や症状も同様に合併症（「検査の合併症」、「術後合併症」）と呼ばれている。この意味での合併症を医療過誤や医療事故と勘違いする患者が後を絶たない（19.1％）が、最大限の注意を払って最善の治療を施しても回避不可能であるという点で異なり、いわば「医学の限界」とも呼ぶべきものである。


title: 合併症

text: 国立国語研究所の調査では、この言葉の認知率は97.4％と非常に高いにもかかわらず、一つ目の意味の理解率は54.0％，二つ目の意味は18.5％と、いずれの意味においても理解率は極めて低いという結果が出ている。こうした混乱が起きる原因として、日常語「合併」と医療用語「合併症」とで意味のずれが大きいこと、医療用語の「合併症」が二つの意味を同じ言葉で表していること、の二点が考えられている。


title: 合併症

text: 肝硬変患者で腹水貯留と食道静脈瘤の破綻があるときは、肝硬変が原疾患、腹水貯留と食道静脈瘤が合併症となる。十二指腸潰瘍が穿孔して急性化膿性腹膜炎になったときは、十二指腸潰瘍が原疾患、腹膜炎が合併症である。合併症が死亡診断書の「死亡の原因」の項目の直接死因となることも稀でない（下表の例1～3）。ただし、進行性の肺癌が原因で終末期に肺炎を併発して呼吸不全で死亡したような例では、直接死因にそのまま原疾患を記入してもよい（下表の例4）。


title: フェラーリ・599XX

text: FXXのニューモデル開発プログラムと並行して行われる「599XXプログラム」専用のマシンで、2009年に599GTBフィオラノをベースとしてジュネーブ・ショーで発表された。日本では、「フェラーリ・フェスティバル・ジャパン2009」の会場である富士スピードウェイのパドックに作られた専用のテントで、「FXX」のオーナーをはじめとした限られたオーナーのみに公開された。


title: フェラーリ・599XX

text: 2010年から599XXプログラムがスタートし、カスタマーはFXX同様フェラーリのコルセ・クリエンティ部門によるフルサポートプログラムを受けられ、バーチャルレースエンジニア（車両パフォーマンスインデックス）と呼ばれる、車両パフォーマンスをリアルタイムで表示する計器（データロガー）でデータを抽出される。


title: フェラーリ・599XX

text: 2011年11月にムジェロ・サーキットで行われた「フィナーリ・モンディアーリ」で、進化版の「599XXエボリューション・パッケージ」が、限られた顧客向けのシークレット・プレビューにて公開され、12月に開催された「ボローニャ・モーターショー」で一般公開された。


title: フェラーリ・599XX

text: 空力や排気系などを中心にモディファイを受け、電動可変式リヤウイングなど多数のエアロデバイスが付けられた。なお同バージョンは、既存のモデルへのレトロフィットが提供されるほか、新規での生産も行われると発表されている。


title: フェラーリ・599XX

text: ボディはアルミニウム製スペースフレームを基本構造とし、軽量化と剛性の確保のためCFRP（カーボン素材）が使われた。リヤセクションCピラーには、F1マシンではお馴染みのカナードが設けられた。左右の元テールライト部は、アンダーボディを通過するエアを2個のファンによって強制的に排出させるため、筒状のエアアウトレットになっている。


title: フェラーリ・599XX

text: 走行中に変化する車体の姿勢に応じて不安定になる空力性能だが、アンダーボディを通過したエアを2個のテールライト部、ディフューザー部から排出させ、常に最適量のダウンフォースを得る、ACTIFLOW（アクティフロー）というシステムを実現している。このギミックは599XXが初搭載になる。


title: フェラーリ・599XX

text: 599GTBフィオラノの排気量設定はそのままに、構成部品のチューニングによって700PS/9,000rpmという高回転での高出力を生み出す5,999ccの65度V型12気筒DOHCエンジンを搭載。FXX比では100馬力低い。トランスミッションは、599GTBフィオラノのF1スーパーファストをベースに改良され、最短で60m秒でギアチェンジを行なうことができる。


title: フェラーリ・599XX

text: タイヤはミシュラン製のレーシングスリックタイヤを装着している。ホイールとタイヤはフロントが11J×19+29/67R19、リヤが11J×19+31/71R19に設定されている。ブレーキディスクとホイールリムの一部は、F1マシンにも使用されたドーナツカバーで覆われている。


title: フェラーリ・599XX

text: ルーフはカーボン製。メーター類はデジタル式。ダッシュボードパネルやセンターコンソールパネルはすべてカーボン製。ウインドウはスライド式。ドアミラーもカーボン製でステーは1本になっている。ブレーキはCCM（カーボン・セラミック・ディスク）とカーボン素材を導入した小型キャリパーが組み合わされる。サイドブレーキは装備されていない。


title: 槇島城

text: かつて南山城宇治近縁には巨椋池という巨大な池沼が存在し、槇島はそこに浮かぶ島であった。この地には真木島氏（槇島氏、槇嶋氏、真木嶋氏、牧島氏など様々な表記あり）という豪族が根を張り、城郭を築いていた。それが槇島城である。


title: ミヤ (MUCC)

text: ミヤ（本名：矢口雅哲（やぐちまさあき）1979年7月26日 - ）は、日本のロックバンド・MUCC、Petit Brabanconのギタリスト、音楽プロデューサー、エンジニア、DJ。茨城県石岡市出身。愛称はぐっちゃ、など。


title: ミヤ (MUCC)

text: 音楽に興味を持ったきっかけは、井上陽水の「人生が二度あれば」を聴いてから。ギターは中学の頃から弾き始め、最初にコピーしたのはXの「紅」だった。高校に進学後、バンドを組んでライブ活動なども行っていたが、その中で逹瑯が組んでいたバンドと対バンを行い、その打ち上げで意気投合しムックを結成。以降はリーダーを務める。


title: ミヤ (MUCC)

text: ミュージシャンとしての傍らプロデューサーとして後輩バンドを支援したりしている。ムックでは多くの楽曲の作詞・作曲を手掛け、ほぼ全てミヤがプロデュースを担当している(一部楽曲はL'Arc〜en〜Ciel・Kenによるプロデュース)。近年ではエンジニアとしてオファーを受け、ムックの楽曲以外にもミックス・マスタリングを担当することがある。DJ活動にも力を入れ、『1979』名義でのクラブイベントプロデュースや『矢口雅哲』名義でWAREHOUSE702のイベントにもレギュラーで参加している。


title: ミヤ (MUCC)

text: 使用ギターは初期はギブソンのレスポール、フェンダーのストラトキャスターが多い。「ホリゾント」ではギブソンのES-335を使用。アルバム『志恩』以降はdragonflyやBrian Mooreのオーダーメイドの7弦モデルを主に使用していたが、アルバム『球体』リリース以降は、YUKKEとともにSugiを導入。現在は6弦のSugiと7弦ギターをメインに使用している。また、DEANのマイケル・シェンカーモデルのフライングVなども使用している。


title: ミヤ (MUCC)

text: プレイスタイルとしてはカッティングやアルペジオを多用し、ギターソロを弾くことはあまりない。本人曰く「ソロというより間奏として考えて曲を作っている」とのこと。しかしL'Arc〜en〜Cielのkenに、「もっとソロを弾けばいいのに」と進言されてからはソロを取り入れることが多くなった。


title: ミヤ (MUCC)

text: 自らを「速弾きが弾けないギタリスト」と称し、Xの「紅」や「BLUE BLOOD」のギターソロが弾けずに挫折したという経験がある。作曲やライブ時においてはフィーリングを重視するタイプで、例えばデモ音源作成時に弾いたフレーズを、本録の前にもう一度確認しながら弾きながら録ることも珍しくないという。


title: ぼる部屋

text: 2020年10月9日から10月30日まで4週連続の期間限定で放送したものが好評だったためレギュラー化が決定した。テーマは「ぼる塾と20代の女性スタッフが"全ての女子のためにお届けする"番組」。放送時間と同時にぼる塾がYouTubeで生配信を行う。


title: 広場

text: 古代ギリシアでは紀元前8世紀頃に小部族ごとに居住していたギリシャ人が散在する平野ごとに集住するようになった。集落がポリス（都市国家、国家共同体）に成長すると、中心にアゴラと呼ばれる広場が形成されるようになった。


title: 広場

text: また、古代ローマでは紀元前6世紀に王、元老院、市民集会の三権分立体制をとる共和政国家が成立したが、兵士の役割の増大により平民の政治的要求が高まり、市民が活動するための公共領域がフォーラム（フォルム、フォロ）を中心に強化された。


title: 広場

text: 街路や広場の計画などの都市計画で比較すると、ギリシャでは自然の地形に沿った形態が尊重されたのに対し、ローマでは整地して整形の広場を設ける傾向があり大通りが交差する地点に3対2の大きさの広場が設けられることが多かった。


title: 広場

text: なお、その他交通施設とは「都市計画に定める都市施設の種類については、法第11条及び令第5条において定められているが、その他交通施設として、空港、軌道（都市高速鉄道に該当するものを除き、路面電車は含まれる。）、通路（道路に該当するものを除く。）、交通広場（道路、広場に該当するものを除く。）が考えられるので、必要に応じ都市計画に定めることが望ましい。」とし、3．交通広場（1）に、交通広場の都市計画の考え方 を示している。


title: 広場

text: 交通広場は交通施設と都市計画道路との結節点であり、交通の集中発生量が多く、これらを円滑に処理するだけではなく、都市の玄関として美観施設を備えた幹線街路つまり広場型の道路である。駅前にある場合は特に駅前広場と呼ばれるが、これは交通広場である。駅前広場は、道路に附属する交通広場として決定する都市施設であり、交通のニーズにあった充分な空間や機能の確保を図るとともに、都市の「顔」としてのシンボル性、オープンスペースとしての役割にも配慮した整備を進める必要があるが、駅前広場をはじめとする交通結節施設は、異種の交通機関を相互に連絡し、多様な交通需要に対応した体系的な交通サービスを提供する拠点である。


title: 広場

text: 橋詰とは、橋のたもとを指す。都心に立地する橋では、橋詰めに生じる空間に広場を整備し、景観的に好立地である橋の特色を活用した空間整備の試みが積極的に行われている。東京の日本橋は、1980年（昭和55年）の修繕時に景観整備として4箇所の橋詰めに広場が新設された。橋詰めの地盤を掘り下げて広い大理石のテラスにし側面からも橋が眺められるようになり、また水を滝のように流す壁泉を造り、樹木を配置し、夜間はライトアップされて、演奏会や観光のための人力車による橋巡などのイベントも行われている。


title: 広場

text: 日本では建設省都市局が、1980年（昭和55年）にモデル事業として広場公園事業をスタートさせている。主として商業・業務系の土地利用が行われる地域において都市の景観の向上、周辺施設利用者のための休息等の利用に供すること、にぎわいの創出や市民の休息、鑑賞に資するために、市街地の駅周辺に配置する公園。繁華街の中に担保性のある広場を設けるのがねらい。横浜市の開港広場や埼玉県川口市の樹モール・コミュニティプラザなどがある。


title: 広場

text: ニューヨークのパブリックスペース・プロジェクトは、「最良」の公共の場として、世界中の広場のなかから60の広場を選んだ。選出された広場は、極めて異なる文化圏に点在しているにもかかわらず、共通する要素が見られるという。それは、アーケードあるいは広場の隅にそれに見合う休憩所があること、適度な広さであること(広すぎず、狭すぎないこと)、感覚的に心地よいと感じる序列があることである。


title: 首藤康之

text: 家業はホームセンター経営。大分市で開催された森繁久弥の『屋根の上のバイオリン弾き』に触発され9歳でバレエを始め、中学時代に単身ニューヨーク・ロンドンに渡ってレッスンを受ける。帰国後、東京バレエ団のモーリス・ベジャール振付『ザ・カブキ』を見て感銘を受け、15歳の時同バレエ団のオーディションを受け入団。17歳でベテラン藤堂真子のパートナーに抜擢され、90年には『眠れる森の美女』の王子役で主役デビューを果たす。1992年にはロシア・ボリショイ劇場とマリインスキー劇場で、『ラ・シルフィード』のジェームスを踊って評判となり、代表作の一つとなった。コンテンポラリーでもベジャール作品を中心に実力を発揮し、ベジャールの『M』『くるみ割り人形』『ペトルーシュカ』『ボレロ』、シルヴィ・ギエムと共演した『春の祭典』などは高く評価されている。また、イリ・キリアンの『パーフェクト・コンセプション』、ジョン・ノイマイヤーの『スプリング・アンド・フォール』を初演している。


title: 首藤康之

text: 2004年4月に東京バレエ団を退団し、特別団員となる。同時に過去の全レパートリーを封印することも明らかにし、以後は『牧神の午後』『ギリシャの踊り』などの新作を発表する一方で、『ニジンスキー』『SHAKESPEARE'S R&J』『空白に落ちた男』などのストレートプレイや、映画『トーリ』など、俳優の分野にも活動の幅を広げている。


title: 第66回有馬記念

text: 11月18日～12月5日まで、インターネットにおいてファン投票が行われ、11月25日に第1回中間発表、12月2日に第2回中間発表、12月9日に最終発表が行われた。なお、ファン投票が歴代最多の300万票以上となった。


title: 第66回有馬記念

text: レイパパレ（6位）、ラヴズオンリーユー（20位）は香港国際競走に出走するため回避。コントレイル（13位）、グランアレグリア（14位）は既に引退していたため出走しなかった。ワールドプレミア（11位）とカレンブーケドール（12位）は、それぞれファン投票期間中の11月25日、11月30日に引退が発表され、回避した。


title: プレセペ星団

text: プレセペ（"Praesepe" ）はラテン語で「飼い葉桶」を意味し、γとδが飼い葉桶の餌を食べる2頭のロバに見立てられていたことに由来する。γの固有名アセルス・ボレアリス（"Asellus Borealis"）は「北のロバ」、δの固有名アセルス・アウストラリス（"Asellus Australis" ）は「南のロバ」という意味である。


title: プレセペ星団

text: 英語では「ビーハイブ」（"Beehive" 、蜂の巣の意）と呼ばれる。中国では「積尸気（ししき）」または「積屍気（せきしき、宋史天文誌）」と呼ばれ、亡くなった人の魂が集まる、あるいは魂が天に昇っていく際に通過する場所だと考えられていた。


title: プレセペ星団

text: 月のない晴れた夜には裸眼でもぼんやり見え、目の良い者ならいくつか星を認められる。オペラグラスでは星団がはっきりし始める。双眼鏡では全体の形が見え、観望には双眼鏡が最適である。大口径の望遠鏡で観測すると数百個の恒星が存在することが分かる。赤い星やオレンジ色の明るい星が確認できる。プレアデス星団 (M45) とは異なり、赤色巨星や白色矮星も存在することが知られている。


title: プレセペ星団

text: 肉眼でも見ることができ、紀元前からぼんやりとした星雲状の天体として存在が知られていた。古代ギリシアのアラトスは、M44がかすんで見えたら雨の前兆であると記している。紀元前130年頃の天文学者ヒッパルコスは星表に組み入れ、「小さな雲」「雲のような星」と記している。またトレミーは、彼がアルマゲストに "neburae" と記録したものの一つとして「（蟹の）胸にある雲のようなもの」と記述を残している。


title: プレセペ星団

text: この天体が恒星の集団であることを発見したのはガリレオ・ガリレイである。ガリレオは「プレセペと呼ばれる星雲は、ひとつの星でなく、40以上の小さな星の集団で、アセリ（驢馬、γ星とδ星を指す）の他に36個の星を観測した」とした。


title: プレセペ星団

text: 1989年に打ち上げられた人工衛星ヒッパルコスによってプレセペ星団の星の視差が精密に観測され、これによってプレセペ星団の距離が577光年、年齢が約7億3000万年であることが明らかになった。プレセペ星団の年齢や固有運動はおうし座の散開星団であるヒアデス星団と非常によく似ているため、2つの星団は同じ星間雲から同時期に生まれた星団ではないかとする説もある。


title: プレセペ星団

text: 2012年、アメリカ・ジョージア州立大学のサム・クイン (Sam Quinn) らの研究チームは、フレッド・ローレンス・ホイップル天文台の1.5m望遠鏡を使ってプレセペ星団の53の恒星の視線速度を観測したところ、それらのうちの2星の視線速度にドップラー偏移が認められた


title: プレセペ星団

text: 視線速度にドップラー偏移が確認されたのは、一つは太陽より僅かに大きいF型主系列星の Pr 0201 (10等星)、もう一つは太陽より僅かに小さいG型主系列星の Pr 0211 (12等星) で、いずれも太陽によく似た星である。それらの視線速度のドップラー偏移から、Pr 0201 には木星の半分ほどの質量で公転周期4日半の、Pr 0211 にはほぼ2倍で2日周期の、いずれもホット・ジュピターと呼ばれるタイプの惑星の存在が示唆された。


title: 麻生久

text: 大分県玖珠郡東飯田村（現：九重町）生まれ。旧制大分中学校（現：大分県立大分上野丘高等学校）、1913年第三高等学校を経て、1913年東京帝国大学仏法科に入学。学生時代はトルストイ、ツルゲーネフなどロシア文学に熱中し、これがロシア革命に関心を寄せる契機となった。また女性関係も派手であったといわれている。


title: 麻生久

text: 東大卒業後の1917年、東京日日新聞（現：毎日新聞）に入社（後に退社）。翌1918年には東日紙上に「ピーターからレーニンまで」を連載しロシア革命を支持した。また同年には吉野作造らを担いで大正デモクラシーの啓蒙組織である「黎明会」を創設し、新渡戸稲造・大山郁夫・小泉信三・与謝野晶子ら錚々たる知識人・文化人を参加させた。また東大新人会にも先輩グループとして参加している。1919年友愛会に入り、東大時代の同期生で元司法官試補の棚橋小虎とともに、協調主義的傾向の強かった友愛会を急進的・戦闘的な組織に改革していった。12月2日、友愛会日立連合会主催演説会で、麻生ら組合幹部15人が検挙され、友愛会日立連合会は壊滅した。1920年には全日本鉱夫総連合会を設立し、足尾銅山・日立銅山・夕張炭鉱などでの争議を指導、たびたび投獄された。1923年、長男・良方が誕生。1月18日『濁流に泳ぐ』刊。


title: 麻生久

text: 1925年、友愛会の後身である日本労働総同盟の政治部長となり、無産政党運動に参加、翌1926年に結成された労働農民党の中央執行委員となる。労働農民党が党内の左右対立により分裂すると、三輪寿壮・三宅正一・山名義鶴らとともに同年12月日本労農党を結成する。以後、日本大衆党、全国大衆党、全国労農大衆党と中間派無産政党の書記長・委員長を務める。


title: 麻生久

text: 1932年、全国労農大衆党は社会民衆党と合併して社会大衆党となり、麻生は書記長に就任した（委員長は安部磯雄）。この頃から、軍部の「革新派」と連携することで社会主義勢力の拡大を企図するようになり、1934年陸軍省が「国防の本義と其強化の提唱」なるパンフレットを発行すると、これを「軍部の社会主義的傾向の表現」として高く評価する声明を出した。以後、親軍派で国家社会主義の信奉者でもあった亀井貫一郎とともに社大党の全体主義化を推進してゆく。


title: 麻生久

text: 1936年東京府から衆議院議員総選挙に出馬し当選、1937年再選された。同年日中戦争が勃発すると、局地解決・事変不拡大を条件に政府を支持、軍事予算も承認した。1938年には近衛文麿を党首とする新党結成を画策した。1939年に中野正剛率いる東方会との合併を試み、右翼との連携を模索していた。


title: 麻生久

text: 1940年2月に起きた、斎藤隆夫代議士の反軍演説問題については斎藤の衆議院除名に賛成の立場を取り、反対に回った党首の安部をはじめ、鈴木文治・片山哲・西尾末広・水谷長三郎・松本治一郎らを党除名処分とし、自らが後任の党首となった。同年、近衛の新体制運動に積極的に協力し、7月には他党に先駆けて社大党を解党させた。第2次近衛内閣においては新体制準備委員会委員となる。


title: 麻生久

text: 麻生は「軍部勢力と無産勢力、天皇勢力と庶民勢力の連携によってはじめて日本の革命は行われる」と信じていた。しかし急速に軍部独裁の高まりを見せる中、軍部・日中戦争・大政翼賛会を支持し、反対派を放逐・圧迫していった麻生の態度は、戦争肯定論者ともとれる。


title: 八重歯

text: 刃（やいば）を由来とする。八重山（やいま）と同じく、古代では八重【やえ／やゑ】を【やい／やゐ】と発音していた。古代の剣（銅剣や石剣）は芯が厚みを帯び、切っ先は先端が尖り諸刃になっている。この形状が八重歯と酷似していたため。また先端が尖っているため糸を噛み切るのに都合がよく、糸切り歯とも呼ばれる。


title: 八重歯

text: とは、歯が大きく顎が小さいなど歯の大きさと顎の大きさのアンバランスにより、歯が顎の正しい位置に収まりきらなくなり歯が重なったり、ズレたりと歯並びがガタガタになった状態。一般にと呼ばれることが多い。逆に歯が小さいなど歯並びに隙間のある場合は空隙という。


title: 八重歯

text: 漫画やアニメーションでも多数存在したが、特に近年はソーシャルゲームなどマニア向けのゲーム・アニメの普及に伴い、八重歯を持つキャラクターが、オッドアイ（虹彩異色症）と共に増加の傾向にある。描き方としては、口を開けると三角の歯だけが見える(牙と差別化するため一つだけ見せるパターンが多い)と言うのが基本だが、2010年代後半からは、口元の横線自体に三角の歪みがあるという、一見口そのものが歪んでいる様に見える様に簡略化された作風が流行している。発祥は不明だが、作品の大ヒットで知名度の高いキャラとしては、『ゆるキャン△』の犬山あおいなどが知られる。なお、サメの歯のように全てがとがった歯である、通称「ギザ歯」とは区別される。


title: カセリーヌ峠の戦い

text: カセリーヌ峠の戦い（カセリーヌとうげのたたかい、）は、第二次世界大戦中、チュニジアで行われた戦いであり、カセリーヌ峠（チュニジアを中部から西部へそびえるアトラス山脈にある幅2kmの隙間であった）の周辺で行われた一連の戦いを含んでいる。


title: カセリーヌ峠の戦い

text: この戦いに参加した枢軸軍はナチス・ドイツ元帥エルヴィン・ロンメルに率いられたドイツ・イタリア装甲軍とドイツ第5装甲軍（2個師団）であった。対する連合軍はイギリス第1軍（司令官ケニス・アンダーソン中将、Kenneth Anderson）であったが、大部分がアメリカ軍第II軍団（司令官ロイド・フリーデンダール少将、Lloyd Fredendall）であった。


title: カセリーヌ峠の戦い

text: この戦いは第二次世界大戦における初のドイツとアメリカの激突であったが、経験不足であったアメリカ軍は多数の損害を被り、総崩れとなってファイド峠（Faid Pass）の西、80kmまで押し戻された。このため、アメリカ軍は小規模部隊の指揮官まで入れ替えるなどの大規模な対策を行った。そのため、アメリカ軍がその数週間後にドイツ軍と再戦した時、アメリカ軍はより効率的に行動することが可能となっていた。


title: カセリーヌ峠の戦い

text: エル・アラメインの戦いで敗れた枢軸軍がリビアから撤退する中、主導権を奪った連合軍は1942年11月8日、トーチ作戦を発動、北アフリカから枢軸軍を追い出すべく、アメリカ、イギリス両軍は仏領モロッコ、仏領アルジェリアの海岸に上陸、現地ヴィシー・フランス軍との多少の小競り合いはあったものの、成功を収めた。これにより、ドイツ総統アドルフ・ヒトラーはヴィシーフランス領の占領を決定、ヴィシーは終焉を迎えることになった。このため、フランス領であるチュニジア・アルジェリアは一気に不安定状況に陥った。さらに2方面における戦いを危惧したドイツ、イタリア両軍はシチリア島より、北アフリカで防衛が比較的容易なチュニジアを押さえるための部隊を夜間に輸送した。これに対し、連合軍はチュニジアに最も近いマルタ島のイギリス空軍基地が320km以上、離れていたため、空軍による攻撃が不可能であり、このシチリア島－チュニジアの枢軸軍の輸送路を遮断することは連合軍の海軍にとって困難なものであった。しかし、トーチ作戦が行われ、連合軍の戦力が増強されるにつれ、空軍が行動を行えるようになっていった。


title: カセリーヌ峠の戦い

text: そして、アルジェリア東部とチュニジアで飛行場が構築され、空軍の活動は活発化、チュニス、ビゼルトにおける枢軸軍の部隊と軍需品の輸送を遮断、作戦は成功したが、枢軸軍はすでに大規模な部隊を輸送し終えた後であった。