title: 会計史

text: 米国会計基準は、国家とは独立した民間団体が会計基準を設定した。会計原則の制定はCAPとSECの意見の相違もあって難航し、新しい団体として1959年に（APB）に引き継がれる。しかしAPBの研究を基礎とした演繹的な基準や設定方法には批判が集まり、1973年には会計史協会とは別個の団体である財務会計基準審議会（FASB）へと引き継がれた。次第に会計基準の相互関係が複雑化したため、2009年に会計基準を法典化して簡素化を行った。これによってFASBが営利・非営利すべての非政府組織の会計基準を管理することになり、基準の一覧性も高まった。


title: 会計史

text: 国際会計士連盟の国際監査基準は1992年に受諾された。ヨーロッパでは、1970年代の欧州共同体（EC）の時代から会計実務の調和が進められ、欧州連合(EU)においても継続している。国際連合（UN）、国際通貨基金（IMF）、経済協力開発機構（OECD）、東南アジア諸国連合（ASEAN）などの機関にも会計基準に特化した部門が設立された。


title: 会計史

text: 1980年代後半以降の会計の国際統合の中心となったのは、国際会計基準委員会（IASC）である。IASCは1973年に、各国会計士団体の参加によって、民間団体として設立された。当初のIASCの国際的な影響力は大きくなかったが、1987年に証券監督者国際機構（IOSCO）の支持を受けた。IASCの発表する国際会計基準（IAS）は、1989年の公開草案（ED）第32号「財務諸表の比較可能性」の発表によって、多くの代替的な会計処理の廃止による比較可能性向上が図られる。IASCは1998年に包括的な会計基準体系（コア・スタンダード）を完成させ、2000年にはIOSCOがIASを全世界的な使用をするものとして承認している。IASCは2001年に現在の国際会計基準審議会（IASB）に改組され、IASBの発表する国際財務報告基準（IFRS）は、2005年までにEUの上場企業での強制適用が取り決められた。アメリカのFASBも、IASBとの会計基準の共同開発に取り組むことに合意（ノーウォーク合意）し、国際会計基準との差異解消を図っている。


title: 会計史

text: 日本では金融ビッグバンにともない、1990年代後半から会計ビッグバンが進められ、2000年3月期から会計実務が変更されていった。それまでの日本の会計は損益計算を最優先する収益費用中心観の立場をとっており、取得原価主義だった。収益費用観は伝統的な会計の考え方だったが、FASBやIASBは資産負債観による会計基準を設定するようになっていった。会計ビッグバン以降は、日本でも資産負債中心観に基づく会計基準が導入されるとともに、時価主義的な会計処理が新たに取り入れられるようになった。他方で、2018年時点でも、日本では収益費用観に重きを置く考えも根強く、収益費用観も会計基準の国際化に一定の影響を与えている。


title: 会計史

text: 巨額な設備投資においては、発生主義にもとづく損益計算では投資可能資金や支払資金を計算するには不十分だった。この解決のためにキャッシュフロー計算書が考案された。キャッシュフローという言葉は1960年代の文献から現れ、当時は運転資本を指す場合が多かった。L・C・ヒースは現在のキャッシュフローに通じる現金収支計算書、財政活動計算書、投資活動計算書を説いた。欧米では1980年代から1990年代、日本では2000年にキャッシュフロー計算書が制度化された。


title: 会計史

text: 会計原則の大きな変化として、がある。アメリカの会計は大恐慌の影響で資産の再評価が認められず、取得原価基準が採用された。1950年代から1960年代には朝鮮戦争の影響でインフレーションが問題となり、取得原価主義の限界が議論されるようになる。そして1970年代の石油ショックによるインフレへの対応が課題となって物価変動会計が導入され、補足情報としての開示が始まった。1980年代以降は金融商品についての公正価値情報の開示が進み、1990年代のデリバティブの増加も影響して導入が進んだ。


title: 会計史

text: 1930年代に提唱された前述の直接原価計算は、財務会計の目的に資するかどうか激しい論争が行われたが、管理会計において有用であることは定説となった。そして、1962年には標準原価計算と直接原価計算を結合した標準直接原価計算が登場するなどの新たな展開を見せた。他方、同じく1960年代には、管理会計の分野において、キャッシュフロー情報の活用が進展した。これは設備投資の活発化に伴い、プロジェクト別の採算計算が重要となったためである。プロジェクト別採算計算では、発生主義会計に伴い算定される減価償却費は、投資意思決定とは関係のない埋没原価となってしまう。そのため、設備投資意思決定においては、回収期間法やDCF法などによるキャッシュフロー情報の活用が行われたのである。


title: 会計史

text: 一方、1980年代のアメリカでは、赤字製品の切り捨てなどのリストラ目的で、活動基準原価計算の導入が図られた。この背景には大量生産から多品種少量生産への転換という工場の実態に対応する必要があった。伝統的な原価計算が大量生産に適した製造間接費の配賦基準を用いていたため、多品種少量生産では適切に製造間接費を製品別に配賦できなかったのである。らはこの問題を解決するため、活動基準原価計算(ABC)を提唱し、これは製品戦略に資するものであるとされた。活動基準原価計算は全部原価計算の流れを汲むものであり、著名な原価計算学者のチャールズ・T・ホーングレンは活動基準原価計算に反対し、キャプランと激しい論争を繰り広げたが、結局、ホーングレンも自説を改めて活動基準原価計算を支持した。


title: 会計史

text: 1990年代になると、M＆Aの活発化にともない、企業価値評価で活用されるキャッシュフロー情報が管理会計においてもますます重要となった。また、活動基準原価計算は、プロセス改善による原価低減を目的とした活動基準原価管理（ABM）に発展している。また、キャプランらによって1992年には新たな管理会計ツールとしてバランスト・スコアカードが提唱され、これは戦略マネジメントシステムとして広がっていくことになった。


title: 会計史

text: 1920年代から1930年代に作られたソ連型の会計制度は中央集権的であり、会計人は中央省庁の計画をもとに実務を行う簿記係と、上級機関に責任をもつ会計担当者に分かれた。経営の改善や専門家としてのイニシアティブを発揮する余地はなくなり、会計は硬直化した。1960年代からは経済改革による分権化が行われ、計画経済や企業管理において利潤・原価・価格・利子なども評価されるようになり、会計士は科学技術協会（HTO）に所属して専門家として活動した。HTOでは資本主義諸国の会計の取り入れも検討された。


title: 会計史

text: 1980年代後半のペレストロイカから民営化や市場経済化が始まり、西側諸国との合弁企業で市場経済の会計が部分的に導入され、企業の営業秘密が認められた。1991年のソ連の崩壊によって市場経済化がさらに進み、ロシアでは公認会計士にあたる監査士が国家資格化された。社会主義政権時代のロシアでは会計士の人気がなかったが、市場経済化が進むと会計士は人気の職業となった。


title: 会計史

text: 1949年に中華人民共和国が成立し、1950年にソ連をもとにした計画経済の会計制度が訓令された。1958年に大躍進政策が進められると、自力更生・生産第一というスローガンのもとで企業の会計規定がなくなり、会計担当者は下放されて農業や工業労働に従事した。1962年には会計業務の混乱を収拾するための指示が出され、会計担当者の復帰を認めるとともに、一般人にも容易な記帳法の研究が進められた。1964年に商業部部が増減記帳法の施行を始め、商業やサービス業で導入が進んだ。


title: 会計史

text: 1978年の改革開放以降は、次のような会計の改革が進められた。(1) 会計基準の統一化が進められた。計画経済のもとでは業界や部門が分離しており、各企業の会計情報は統一されていなかった。(2) 外資を導入するため、国際基準を取り入れて国外の投資家に分かりやすい財務諸表が作成された。(3) 国家のマクロ経済を理解するために統一性と比較性のある会計情報を整備した。1985年には会計法が公布され、会計基準が定められた。国際慣行にそった会計基準や原価計算を取り入れ、それまでの増減記帳法から貸借記帳法に移行した。


title: 会計史

text: 第二次大戦後の東欧諸国は、ソ連が主導する経済相互援助会議（COMECON）に加盟してソ連型の会計制度を採用した。ユーゴスラヴィアは市場経済と労働者の自主管理にもとづいて会計制度を改革し、統一会計制度の採用を義務化せず、付加価値を導入し、社会会計局による監査を行った。他の東欧諸国は1960年代から改革を始め、アメリカ式の直接減価制（ハンガリー）、公認会計士による監査（ポーランド）、基本会計と工場内会計の分離（チェコスロバキア）、会計と統計の統一システム（東ドイツ）などが行われた。ベトナムは、1960年代は中国のモデルをもとに会計制度を定め、1970年代からはソ連や他の社会主義国の会計制度を参考とした。1986年からはドイモイ政策の改革によって貸借対照表や損益計算書など市場経済の諸制度を導入していった。


title: 会計史

text: イスラーム経済の特徴には利子の授受を行わない点があり、イスラーム法に準拠した取引が求められる。そのために、(1) 商品売買やリースで財を介在させて売却益や賃貸料収入を得る、(2) 出資として投資からの利益を得る、などの方法が歴史的に使われてきた。イスラーム金融とイスラーム金融機関のための国際的な会計基準は、1990年から（AAOIFI）が定めている。AAOIFIは主に湾岸諸国で採用され、マレーシア、インドネシア、パキスタンなどの国は、AAOIFIと併せて独自のイスラーム会計基準を整備した。会計教育では、影響力が大きいアメリカの会計と国民文化でもあるイスラーム会計が並立する国もある。


title: 会計史

text: 2009年には、16カ国によってアジア・オセアニア会計基準設定主体グループ（Asian-Oceanian Standard-Setters Group、AOSSG）が設立されて、イスラーム金融の財務報告もテーマとなった。2010年にマレーシアを中心に作業グループ（AOSSG IF WG）が組織され、イスラーム金融にIFRSを適用する際の課題をIASBに提案した。2011年にイスラーム金融諮問グループが設立され、2013年に第1回会議が開催されて、イスラーム会計をIFRSに適用する際の課題が議論されている。


title: 会計史

text: ビッグ8と呼ばれる大手会計事務所8社は、監査業務に加えてコンサルティング業務を増加させた。監査対象の企業からもコンサルティング業務を受注したため、監査人の独立性が問題とされるようになった。1980年代以降のアメリカの会計不正の主な原因としては、(1) 経営者の報酬が株価に依存し、不正な操作で株価をあげる動機があった。(2) 不正を誘発するように株式市場が好調であった。(3) 不正を防ぐべき会計事務所が、監査業務とコンサルティング業務の利益相反を起こしていた、などがある。こうした状況下で、エンロン、ワールドコムなどの大手企業が会計不正によって破綻した。


title: 会計史

text: 規制強化にもかかわらず、その後も不正は続いた。アメリカでは、エンロンと類似の事件を防ぐために、住宅ローンの国策会社であるフレディマックとファニーメイがバランスシートを縮小した。その影響で住宅ローンに民間業者が参入し、民間業者が導入したサブプライムローンは住宅価格の上昇に後押しされて2003年以降に急拡大をした。すでに2005年にはサブプライムローンのバブルが指摘されていたものの、格付け機関はリスクを知りつつサププライムの証券に高い格付けを与え続けた。リスクを警戒し、2006年から住宅ローン売買を減らした投資銀行もあったが問題の解決にはならず、2008年にはリーマンブラザーズの倒産をきっかけにサブプライム住宅ローン危機が起きた。


title: 会計史

text: サブプライム危機の一因には、時価評価もあった。取得原価主義であれば、機関投資家は株式などの金融資産で含み益を持つことができる。他方で時価評価主義では、金融資産の減価は自己資本減少と機関投資家が発行する株式の減価に直結し、その株式を保有する企業が発行する株式も減価となる。こうして負の連鎖が拡大した。サブプライム危機は世界金融危機に波及し、2008年のワシントン・サミットでG20が金融安定化のための国際会計基準について声明を行い、対応を求められたIASBは会計基準を変更した。この変更で適正手続（デュー・プロセス・オブ・ロー）を取らなかったためにIASBは批判を受け、IASBが推進してきた公正価値会計も批判された。IASBは公正価値会計の全面適用から方針を変更し、調整機関としての活動を増やすこととなった。IFRSは2013年に会計基準アドバイザリー・フォーラム（ASAF）を設立し、幅広い地域の団体がメンバーとして関与している。


title: 会計史

text: 20世紀後半から、会計実務において会計ソフトウェアが普及していった。1970年代には会計事務所の専用機型会計ソフトが実用化され、経理業務の正確性や効率性が向上した。1980年代にはパーソナルコンピュータ（PC）の影響により、パッケージ型の会計ソフトが発売された。パッケージ型ソフトは専用機に比べて安価であり、ユーザーの習熟度に合わせた入力機能を備えているソフトもあり、中小企業や個人事業者の間で使用者が増えていった。2010年代にはパッケージ型のソフトをネットワーク上で操作するクラウド型の会計ソフトが登場した。クラウド型会計ソフトには、2013年から人工知能（AI）の導入が始まり、銀行口座やクレジットカードのデータ取り込みや帳票のスキャンによって仕訳の自動化が実現した。インターネットによって財務データの入手も容易となり、2008年には金融庁運営のEDINETから企業が提出した財務諸表をダウンロード可能となった。


title: 会計史

text: 家計や家政については、古くはアリストテレスの『政治学』、クセノポンの『家政論』、そしてアリストテレス名義の偽書『経済学』などの文献がある。古代ローマの家長は、国家に家計簿を義務づけられており、財政政策の一部でもあった。当時の家政は家父長制を前提としたものであり、例えば『家政論』では夫は戸外の政治と農場管理、妻は家庭内という分担が理想とされていた。


title: 会計史

text: 個人的な内容や家庭のために記帳する家計簿も現れ、中世のイタリア商人は、商売の帳簿とは別に個人的な家計簿をつけた。思想の一環として家計簿が使われる場合もあり、アメリカの作家・思想家ヘンリー・デイヴィッド・ソローは森で暮らしながら家計簿をつけて、生きるために最低限必要なものを見極めようとした。


title: 会計史

text: アメリカで公認会計士第1号となったは職業教育や家計の重要性を説き、家庭に会計学を活かすために家計の本を出版した。日本においては、1908年に羽仁もと子が刊行した家計簿が現在まで続いている点で最も長い。羽仁は家計について、労力と財力が調和を保って発展するようにつとめるという目標を掲げた。刊行当時から現在まで同内容を保っており、当初は主婦1人による記帳を想定していたが、家計簿は家庭全員が参加するものという構想に変わっていった。


title: 会計史

text: 初期の会計史の研究としての『商人の鏡』（1635年）があるが、1ページのみだった。単行本としては、ベンジャミン・F・フォスターの『The Origin And Progress Of Book-keeping』（1852年）からとなる。日本では明治期の洋式簿記の導入と同時期に歴史研究が始まり、当初は海外研究の抄訳が多かった。初期のものとして曽田愛三郎『学課起源略説』（1878年）や海野力太郎『簿記学起源孝』（1886年）がある。


title: 会計史

text: 学会は、1972年にイギリス会計史学会、1973年に、1982年に日本会計史学会が設立された。学術誌としては、アメリカ会計史学会の機関紙「」（AHJ）が年2回、国際的ジャーナルの「」（AH）が年4回発行されている。傾向としては、AHJが伝統的な組織を扱い、AHは限定されずにさまざまな組織を扱う。日本では「会計史学会年報」が発行されている他、会計専門学術誌である『會計』にも研究論文が掲載されている。研究者の傾向として、日本では会計プロフェッションを兼務せずに研究者となる割合が多く、海外では公認会計士の研究者が多い。


title: 会計史

text: 複式簿記の起源については複数の説があり、特に古代ローマ起源説と中世イタリア起源説に大きく分かれる。ローマ説の根拠としては、会計役の奴隷と主人がおこなっていた代理人簿記を起源とする。中世イタリア起源説は、さらにトスカーナ説、ジェノヴァ説、ロンバルディア説、ヴェネツィア説、各都市国家で同時期に作られた説などに分かれる。


title: 会計史

text: 近代以降のヨーロッパの繁栄や産業革命の一因に、複式簿記を含める説がある。しかし、正確な簿記はヨーロッパ以外にも存在しており、複式簿記が誕生したのちもインドや中国をはじめとする地域はヨーロッパよりも繁栄していた。そのためアフリカやアメリカ大陸への進出による鉱物資源の調達、人口増加の解決、工業製品の輸出増などがヨーロッパの繁栄や産業革命の主な原因とされる。


title: 新青梅街道

text: 起点の西落合一丁目交差点で、九段下、JR目白駅方面から西行してきた目白通りが西北西方向に斜め右折し、直進方向が本街道となる。その後、緩やかな屈曲を繰り返しながら更に西へ進行し、環七通りの丸山陸橋と交差すると線形はほぼ直線となる。更に西の井草三丁目交差点では環八通りが井荻トンネルとして地下を南北に通過する。六差路の富士町交差点では富士街道と交差し、西東京市の北原交差点からは青梅街道（所沢街道）と交換するように片側2車線に広がる。


title: 新青梅街道

text: 東村山市から東大和市にかけては、萩山駅近辺で西武鉄道の線路が密集している場所を避けるルートを取る。その後、東大和市内の奈良橋庚申塚交差点で都道5号旧道（青梅街道）と交差し、ここから新青梅街道が青梅街道より南を通る。青梅街道は旧来の屈曲が多いコースを取るが、新青梅街道は幾度かのカーブを経ながらも直線区間が長く続く。


title: 新青梅街道

text: このうち、江戸時代には「江戸道」や「江戸街道」、明治時代には「東京街道」と呼ばれた、箱根ヶ崎から田無に至る道路が元々存在していた。箱根ヶ崎から武蔵村山市内および、東大和市狭山五丁目にある「東京街道入口」交差点より東は新規に敷設されたが、箱根ヶ崎のある瑞穂町内および東大和市狭山五丁目から田無までの道は新青梅街道の開通以降も「江戸街道」として存在している。


title: 新青梅街道

text: なお、江戸時代から明治初年の旧道の頃は、道沿いに住む人々にとって青梅街道（当時は青梅道と呼ばれた）よりも江戸への近道であったため、活況していた時期もあったが、明治中期から昭和にかけて寂れていき、農家が点在するだけとなっていた。


title: イスラム美術

text: イスラム美術（イスラムびじゅつ）もしくはイスラーム美術（イスラームびじゅつ）は、ヒジュラ（西暦622年）以降21世紀に至るまでの、スペイン、モロッコからインドまでにわたる「イスラーム教徒の君主が支配する地域で生み出された美術作品、もしくはイスラーム教徒のためにつくられた作品」を指す。


title: イスラム美術

text: 域内での職人、商人、パトロン、そして作品の移動のために、イスラーム美術はある程度の様式的な一体性を見せる。イスラーム世界全域で共通の文字が用いられ、特にカリグラフィーが重用されることが一体感を強めている。装飾性に注意が払われ、幾何学的構造や装飾で全体を覆うことが重視されるといった共通の要素も際立っている。しかし、形式や装飾には国や時代によって大きな多様性があり、そのためにしばしば単一の「イスラーム美術」よりも「イスラームの諸美術」として捉えられる。


title: イスラム美術

text: 建築においては、モスクやマドラサのような特定の役割を持つ建物が非常に多様なフォルムで、しかしながらしばしば同一の基本構造に従って建設された。彫刻はほとんど存在しないが、金属、象牙、陶器などの工芸の完成度は高かった。聖俗双方の書物の中に見られるミニアチュールの存在も無視できない。


title: イスラム美術

text: イスラームの美術は厳密に言えば宗教的なものではない----ここでの「イスラーム」という言葉は宗教ではなく、文明として捉えられる。「キリスト教美術」や「仏教美術」のような概念とは異なり、「イスラーム美術」において直接に宗教美術が占める部分は比較的小さい。また通念とは異なり、実際には人間、動物、さらにはムハンマドを表現したものも存在する。これらは基本的に宗教的な場所や聖典（モスク、マドラサ、クルアーン）において禁止されていた。


title: イスラム美術

text: この領域の呼称の問題は、研究の初期から難しいものであり続けてきた。19世紀のヨーロッパでは「アラブ美術」「ペルシア美術」「トルコ美術」「サラセン美術（とりわけ「サラセン様式」という呼称として）」「ムーア美術」のように地理や民族により個別に名付けられていたものが、19世紀末にはオリエント学を背景に1つの「イスラーム美術」もしくは「ムスリム美術」として捉えられるようになった。「マホメット美術」「ムスリム美術」のような宗教的な呼称は、「」や「仏教美術」の場合と異なりイスラームが礼拝のための聖像や聖具を持たず、作品の相当な部分が世俗的なものであったことから不適切であり、「イスラーム」という語が、その宗教的でなく文化的な受け取られ方により、20世紀後半には好まれるようになった。


title: イスラム美術

text: しかしながら、そのような美術の一体性の問題は微妙なものであり続けている。このため美術史家は「イスラームの諸美術」（arts de l'Islam）という表現を好むようになりつつあるが、「イスラーム美術」（art islamique）という表現も依然として頻繁に出版物に見られる。イスラーム美術という考え方そのものが、イスラームの側からではなく、外部の人々によって作り出された明らかに現代的な概念であるという指摘もある。


title: イスラム美術

text: ウマイヤ朝以前の建築については、詳細には分かっていない。最初の、そして最も重要なイスラーム建築は、恐らくマディーナにかつてあったとされるであろう。この半ば伝説的な建物はムスリムたちが祈るために集まった最初の場所であったと思われる。預言者の家は、多柱式の礼拝空間、礼拝の方向を示すキブラ、人々を酷暑から守る日陰という3つの要素を持つ、イスラーム建築におけるモスクの原型となった。祈りへと適用されたこの形式は、フサ寺院（イエメン、2世紀）もしくは（245年に改修）が発想の源となっていた可能性がある。腐食しやすい建材（木材と練土）で建てられていたため預言者の家が残っていた期間は短かったが、アラブの史料で詳しい描写が行われている。こうした叙述はかなり後の時代のものであり、どの程度実物に忠実であるのかは明らかではない。預言者の家の跡地と推測される場所には預言者のモスクが建っている。


title: イスラム美術

text: イスラームの初期の物品をそれより前のサーサーン朝、ビザンツ帝国などのものと区別することは非常に難しく、これはウマイヤ朝に関してもそうである。美術品の産出で知られる諸帝国に取り囲まれていた地域で誕生しており、初期のイスラームの芸術家たちが近隣諸国と同じ技法とモチーフを用いたのはこのためである。釉を施さない陶器の大量の産出が知られており、銘からイスラーム時代のものと特定できるルーヴル美術館蔵の有名な小碗もそのことを示している。この碗は、イスラーム以前からイスラーム世界への移行をたどることの出来る数少ない発掘地点であるスーサから出土した。


title: イスラム美術

text: 最初のイスラーム王朝であるウマイヤ朝（661年-750年）において、宗教的および世俗的な建築が新しいコンセプトと様式をともなって発展した。中庭と多柱式の礼拝室からなるアラブ様式は、ダマスカスにウマイヤド・モスクが建設されてから様式として確立された。この大建築は建築者たちと美術史家たちにとってアラブ様式の誕生を知らせる目印となっていった。


title: イスラム美術

text: エルサレムの岩のドームは、イスラーム建築全体を通じて最も重要な建築物の1つである。金地のモザイクや、聖墳墓教会を想起させる中央部の様式にビザンチンの影響が見られるが、クルアーンの書かれた銘文をともなう250mにわたるフリーズのような純粋にイスラーム的な要素も既に含んでいた。しかしながら、この作品の流れを汲むものは出現しなかった。


title: イスラム美術

text: パレスチナの（砂漠の離宮とも呼ぶ）の数々は、その正確な機能については諸説があるが、世俗・軍事的な建築に関する多くの情報を伝えてくれる。キャラバンサライ、保養地、要塞化した住居、あるいはカリフと遊牧諸民族との会見をする宮殿など、その機能は専門家たちも確定できておらず、場所によって用途も違ったと推測されている。アンジャルの遺跡は、ラムラと同様に古代ローマのものに非常に近く、基幹道路であるカルドゥスとデクマヌスをともなう都市計画が見られる。


title: イスラム美術

text: 建築のほか、職人は陶器やも行った。陶器は無釉が多かったが、緑もしくは黄色の単色透明な釉が施されることもあった。職人は西洋の唐草文様やアカンサス葉飾り、またはサーサーン朝の兜から取られた翼のモチーフなどの要素を再利用しており、こうした美術品をイスラーム以前の時代のものと区別することは難しい。


title: イスラム美術

text: 建築においても工芸においても、ウマイヤ朝の芸術家や職人は地中海とイランの古代後期の技法を再利用した。例えばウマイヤド・モスクでは、ビザンチン様式のモザイクの装飾的な諸要素をモデルとして、樹木と街に置き換えて自分たちの芸術概念へと適合させている。とりわけ「砂漠の城」はこうした借用の好例となっている。諸伝統を混淆させ、建築のモチーフや要素を再適用しながら、イスラーム特有の美術を作り出していった。


title: イスラム美術

text: アッバース朝（750年-1517年）の成立で権力の中心地が東に移ると共に、2つの都市が相次いで首都の役割を果たすようになる——イラクのバグダードとサーマッラーである。アッバース朝の建築にはティグリス川・ユーフラテス川の堆積土で作られた風化しやすいレンガが用いられていたため、当時の姿を知ることは難しい。


title: イスラム美術

text: サーマッラーからは膨大な備品類、とりわけ建築の装飾となっていたスタッコ（化粧漆喰）が発見されており、そのモチーフは建物の年代決定をある程度可能にした。これらのモチーフはエジプトのトゥールーン朝からイランに至るまでの工芸品、特に木製のものにもまた見出される。


title: イスラム美術

text: 陶芸ではファイアンス焼きと金属光沢（ラスター彩）の発明という2つの大きな革新があった。これらは陶工の移動によって、別の諸王朝でも再び見出された。イスラームでのファイアンスは胎土に不透明な酸化錫の釉を施し、その上に装飾した焼き物を指す。この時代には中国の磁器を模倣したものが広がった。磁器に必要な胎土であるカオリンが入手できなかったため薄くすることはできなかったが、8世紀以降スーサで使われるようになった酸化コバルトの青で白釉に彩色する白地藍彩が可能となった。モチーフのレパートリーは植物や銘文など限られたままであった。


title: イスラム美術

text: 唐朝の時代にイスラームが中国に伝わり、西安には西安大清真寺（792年）と呼ばれるモスクが建設された。西アジアとは異なる中国式の木造建築であり、四合院という中庭住宅の形式で、東西に長い敷地をとっている。中国からはメッカの方角は西にあたるため、礼拝堂は西端に配置された


title: イスラム美術

text: ラスター彩は9世紀に、恐らくはガラス工芸で既に存在していたものが陶芸に移し替えられて誕生した。8世紀頃からカイロやダマスクスで金属化合物で彩色したガラスが作られており、ラスター・ステインとも呼ばれている。ラスター・ステインの技術は9世紀にはイラクに伝わり、陶器にも応用されてラスター彩陶器となった。この発明の年代の特定は非常に難しく、論争の的となっている。最も優勢な意見によれば、最初期のラスター彩は多色で、人や動物の形を全く取らぬものであったが、10世紀からは単色で具象的なものへと変化していったと考えられており、この説はのミフラーブのラスター彩の化粧板を根拠としている。


title: イスラム美術

text: 鋳型での吹き込み形成、もしくは部品の追加により装飾された透明もしくは不透明のガラス細工もまた生産されていた。カットガラスの例も複数が知られており、その中で最も高名なのはおそらくヴェネツィアのサン・マルコ寺院の宝物庫に保存されている「野兎の杯」であろう。


title: イスラム美術

text: アンダルスに定着した最初のイスラーム王朝は、アンダルスのウマイヤ朝（後ウマイヤ朝、756年-1031年）であった。その名の示すように、この王統は9世紀にアッバース家に敗れたシリアのウマイヤ家の末裔だった。11世紀末には、ベルベル人の2つの部族がムラービト朝とムワッヒド朝として相続いてマグリブとスペインを支配した。両者は美術にマグリブの影響をもたらした。ムワッヒド朝の後継となったのはフェズを首都とするマリーン朝（1196年-1465年）、チュニスを中心とするハフス朝（1229年-1574年）、そしてナスル朝との密な交易やアラゴン連合王国およびマリーン朝とも同盟したザイヤーン朝（1236年-1550年）であった。


title: イスラム美術

text: アンダルスのウマイヤ朝は、イブン＝ルシュドの思想など、西洋世界では知られていなかった哲学や科学の広がりを可能にした数々の大学のほか、美術にも富んでいた。建築では首都コルドバのメスキータ（大モスク）をはじめ、トレドのや、カリフの都だったメディナ・アサーラ（ザフラー宮殿）なども重要である。この時代の傑出した建築として、ナスル朝によるグラナダのアルハンブラ宮殿もある。西ゴート族、さらにはローマをモデルとした半円アーチのフォルムはスペイン建築の特色を示しているが、同様に頻繁に使用される多弁形のアーチはイスラーム時代の典型的な特徴のようである。ミフラーブを小さな部屋として扱うのもスペインの特徴である。


title: イスラム美術

text: 工芸ではさまざまな技法が凝らされた。アンダルスのウマイヤ朝の北アフリカ進出にともない象牙が入手しやすくなったことから象牙細工が発展し、精緻な箱や宝石箱がカリフ一族など富裕層のために作られた。中でもが傑作であり、精緻な浮彫で4つの場面が描かれているが、その図像の意味は詳らかにはなっていない。


title: イスラム美術

text: 織物、特に絹は大部分が輸出された。その多くの例が西洋の教会の宝物庫で、聖人たちの骸骨を包む布として再発見されている。焼き物では伝統技術が駆使され、とりわけラスター彩が化粧板や一連の「アルハンブラの壺」に用いられた。マグリブ人の諸王朝による支配を受けてからは、彫刻と彩色の施された木工芸への趣味も見られるようになる。1137年のものとされるマラケシュのクトゥビーヤ・モスクのミンバル（説教壇）はその最良の例の1つである。


title: イスラム美術

text: 北アフリカの建築については、脱植民地化以降に研究が行われなかったためあまり知られていない。ムラービト朝とムワッヒド朝は、装飾のない壁を持つモスクなどからうかがい知れるような簡素さの探求が特徴となっている。マリーン朝とハフス朝は重要だがほとんど知られていない建築様式や、彩色・彫刻・象嵌を施した木工芸を生み出した。西アフリカ初のイスラーム王朝マリ帝国で首都のトンブクトゥに（1327年）が建設された際には、アンダルス出身の詩人・建築家のアブー・イスハーク・サーヒリーが携わった。日干し煉瓦と泥塗という当地の伝統的な工法が使われている。


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text: キリスト教の諸王によるレコンキスタでアンダルスは徐々に征服され、14世紀にはイスラーム王朝はグラナダを首都とするナスル朝のみとなり、ナスル朝は1492年まで存続した。レコンキスタでキリスト教王朝の支配下となった地域では、イスラーム教徒は税を払うことによって居住を許された。建築ではイスラーム教徒を中心にムデハル様式が受け継がれ、特に12世以降にキリスト教徒の宮廷、聖堂、邸宅に用いられた。


title: イスラム美術

text: 909年から1171年までエジプトを支配したファーティマ朝はシーア派王朝の1つであった。イフリーキヤで成立したファーティマ朝はフスタートの北に位置するカイロに首都を建設し、フスタートは経済の中心地であり続けた。ファーティマ朝は聖俗の重要な建築様式を生み出し、アル＝アズハルとアル＝ハキムのモスクや、宰相バドル・アル＝ジャマリが建設したカイロの城壁などが残存している。また木、象牙、釉の下にラスター彩と彩色を施した焼き物、金銀、象嵌した金属、不透明ガラス、それからとりわけ天然水晶など、最も多様な素材による美術品の豊かな産出の源でもあった。当時の職人には、キリスト教徒のコプト人が多数おり、キリスト教の図像を持つ数多くの作品がそのことを裏付けている。とりわけ寛容であったファーティマ朝の治世下では、キリスト教徒が多数を占めていた。その美術は豊かな図像が特徴で、人間と動物の姿が活き活きとした表現で多用され、ラスター彩陶器に施された目玉文様のような純粋に装飾的な要素からは解放される傾向にあった。地中海沿岸、とりわけビザンチンの文化との商業的接触により技法と様式の両面で豊かなものとなったのである。また丸彫り彫刻を（多くの場合ブロンズで）作らせた数少ない王朝の1つでもあった。


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text: 同時期にシリアでは、セルジューク朝の王子たちの養育係的な存在であるアタベクが権力を持ち、1171年にはサラーフッディーンがファーティマ朝のエジプトを占領してアイユーブ朝を創設した。建築は活発ではなかったが、それでもカイロの街の防衛施設の修繕と改良は行われ、高級品の生産も途切れた訳ではなかった。釉の下にラスター彩や彩色を施した焼き物や、高品質な象嵌をほどこした金属工芸の生産は続けられ、12世紀の最後の四半世紀には揃い物のゴブレットや瓶などのエナメル装飾を施したガラスも出現した。


title: イスラム美術

text: マムルークが1250年にはエジプトでアイユーブ朝から権力を奪い、1261年にはシリアでモンゴル人と戦った。この特異な政体は1517年までの3世紀弱に亘って続き、スルタンもしくは首長による巨大な総合施設からなる豊かな石造建築の様式が特にカイロで実現することになる。スルタンの地位が不安定であったため支配権を保つには多くの施設を寄進せざるを得ず、この時期には幾千もの建物が建造された。装飾は概しての技法に沿って、色取り取りの石を嵌め込むことや放射状の幾何学文様を持つ寄せ木細工を木部に施すことで行われた。エナメル彩のガラスや象嵌した金属工芸も庇護の対象となり、各地に輸出された。真鍮製品の製造者ムハンマド・イブン・アル＝ザインの署名がある、イスラームの美術品で最も高名なものの1つであるはこの時代のものと推定されている。


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text: 10世紀のイランとインド北部では、ターヒル朝、サーマーン朝、ガズナ朝、ゴール朝が覇権を争った。そのため美術は隣人から抜きん出るための不可欠な手段となっていた。ニーシャープールやガズニーのような大きな街が建設され、またエスファハーンの金曜モスクが作られたのもこの時期である。墳墓建築が発達し、また陶工は黄色の地に万華鏡のような装飾や、有彩の釉薬の流れた跡や釉の上と下の双方に施された（エンゴーベ）で構成された碧玉文様の装飾を施し1つ1つが大きく違う作品を作り出した。


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text: トルコ（モンゴル国も含む）を起源とする遊牧民であったセルジューク朝が10世紀の終わり頃にイスラーム世界に急激に広がった。セルジューク朝は1048年にバグダードを占領し、1194年にはイランにおいては滅亡したが、その名を持つ品物の生産が12世紀末から13世紀初頭にかけても行われており、これは独立したより小規模な君主たちのためのものだったのであろう。中庭の4辺にイーワーンを持つイラン様式のモスクが初めて出現したのはセルジューク朝時代であった。石英の粉に白い粘土と釉薬の粉を混ぜた人工胎土（ストーン・ペースト）により陶器を白く薄く作ることが可能になり、カーシャーンでは色彩豊かなミーナーイーシュもしくはハフト・ランギの陶器が作られペルシア陶器は黄金期を迎えた。またブロンズに貴金属を象嵌することも行われた。


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text: 13世紀には中央アジアからモンゴル帝国がイスラーム世界に襲来した。チンギス・カンの死後に帝国は分割され、中国では元、イランから西アジアにかけてはイルハン朝が成立し、イラン北部は「黄金のオルド」（ジョチ・ウルス）の遊牧民らが支配した。イルハン朝の美術は、元の皇帝から独立した小ハーンたちの下で発達した。モンゴル人たちが定住化するにつれ建築も活発になっていったが、遊牧民の伝統も残り、それは建物を南北に向けることなどに現れた。しかし著しいペルシア化や、イラン様式として既に確立されていた形式の再来もまた見られる。ソルターニーイェにあるオルジェイトゥの墓はイランで最も大きく堂々とした建造物の1つである。宰相ラシードゥッディーンによって編纂された『集史』のような重要な写本を通じてペルシアの写本芸術が誕生したのも、イルハン朝の下であった。陶芸ではラージュヴァルディーナ彩やスルターナバード彩をはじめとする新技法が出現した。イルハン朝の工房は多民族の職人で構成され、モンゴル人は中国の文物に慣れ親しんでいたため、中国の影響が見出される。


title: イスラム美術

text: イラン北部の遊牧民の美術については、わずかしか知られていない。ようやく関心を向けはじめた研究者たちは、これらの地域に都市計画と建築が存在していたことを発見した。金銀細工も大いに発展しており、その作品の大部分には中国からの強い影響が見られる。イルハン朝の宮殿跡からはラスター彩が多数発見されており、そのモチーフに龍や鳳凰も使われていることから、中国美術の影響がモンゴル帝国を通じて伝わっていたことが分かる。


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text: 遊牧民からの3度目の侵略はティムールの軍勢によるもので、これは中世イラン3番目の重要な時代を打ち立てた----ティムール朝である。15世紀におけるこの王朝の発展にともない、特にヘラートへの遷都後にはビフザードらの画家や、数々の中心地と庇護者たちによってペルシアの写本芸術は頂点に達した。


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text: サマルカンドの建造物などから知られるペルシアの建築と都市計画も黄金時代を迎えた。タイルによる装飾やムカルナスのドームがとりわけ見事である。二重殻のドームと、マドラサ建築の定型化という改革て公共建築の量産化も進んだ。写本芸術および中国の美術の強い影響は他のあらゆる領域にも見出される。ティムール朝時代における写本芸術とペルシア美術の結び付きは、後のサファヴィー朝におけるペルシア美術の飛躍を可能にした要素の1つである。


title: イスラム美術

text: セルジューク朝トルコはアナトリア半島に征服の手を伸ばした。イランやシリアのさまざまな様式を折衷した建築や美術品は帰属の決定が困難である場合も多い。木工芸が主要な美術分野の1つとなっており、また傑出した装飾写本も知られている。建築では通商路にキャラバンサライを充実させ、建築装飾には人物や鳥獣などの具象的なモチーフが多く用いられた。


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text: ヴァン湖周辺の地域で遊牧生活を営んでいたトルクメン人については極めてわずかしか知られていない。しかしながらをはじめとする数々のモスクはトルクメン人によるものであり、またルーム・セルジューク朝の瓦解後のアナトリアや、ティムール朝時代のイランにも影響を及ぼしている。13世紀以降のアナトリアではオスマン帝国が勃興し、建築に庇護が与えられ、建築では丸天井を用いることにより空間の統一を探求しようとしたものと思われる。陶芸でも、ミレトス陶器（ミレトス手）や、アナトリアの青と白と呼ばれるようになるオスマン帝国固有の特徴が現れた。


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text: これらの国々は徐々にペルシアの伝統から遠ざかってゆき、ヒンドゥー美術との融合が見られる独自の建築と都市計画が誕生した。美術作品については現時点ではほとんど研究されていないが、重要な写本芸術のあることが知られている。スルターン朝諸国の時代は、インド全域を占領したムガル帝国の到来と共に終焉する。


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text: この時期にはトルコを中心とするオスマン帝国、インド亜大陸のムガル帝国、イランを中心とするサファヴィー朝という3つの安定した大帝国が成立し、地方王朝を取り込んでいった。これらはいずれも遊牧トルコ系民族と関係する王朝であり、3大帝国とも総称される。


title: イスラム美術

text: オスマン帝国（1299年-1922年）では、広大な地域と長い時代にわたり、多数の美術が存在した。建築、陶器の大量生産（とりわけ）、宝石細工、ならびに多方面からの影響を受けた写本芸術などである。この時代には、イランや中国などの東洋およびヴェネツィアに代表される西洋の双方との交易が行われていた


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text: 建築では、ドーム・コンプレックスを持つオスマン様式のモスクが作られるようになった。きっかけは、スルタンのメフメト2世（1432年-1481年）によるコンスタンティノポリスの征服で、正教会の大聖堂だったアヤ・ソフィアが知られるようになったことにある。100歳近くまで長生きし数百もの建築物を手掛けた建築家ミマール・スィナンの存在が特に重要である。


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text: 写本芸術で特記すべきものとして、1つは14世紀末に、もう1つはスルタンのムラト3世 (1574年-1595年) のために作られた2冊の『祝典の書』があり、これらには数多くの挿絵が含まれている。ミニアチュールは16世紀初頭に戦利品としてもたらされた大量の美術品や、サファヴィー朝から到来したイラン絵画の影響を強く受けている。陶芸では、イズニク赤と呼ばれる鮮やかな赤い顔料が作り出された。際立ったこの赤色は1557年頃に出現したもので、ロンドンのヴィクトリア&アルバート博物館に所蔵されているスレイマニエ・モスクのランプやタイルがその証となっている。


title: イスラム美術

text: 十二イマーム派の王朝であるサファヴィー朝（1501年-1736年）の美術は、陶芸と金属工芸に大きな変化が起き、16世紀以降は高価な素材ではなく色のついた生地を埋め込むようになった。専門家の中には、16世紀には金属工芸が衰退したとする者もある。陶芸では中国の磁器が高く評価され、写本芸術や絨毯においては中国的なモチーフを青と白で表現した。建築が繁栄し、第5代シャーのアッバース1世はエスファハーンに新都を計画し、数多くの庭園、のような離宮、などが建てられた。


title: イスラム美術

text: 写本芸術は、250以上もの絵画を含む巨大な写本であるによってその頂点を迎えた。17世紀になると王族が高価な装飾写本をあまり注文しなくなり、（アルバム絵）と呼ばれる新しい種類の絵画が発達した。これはさまざまな芸術家たちが絵やデッサンやカリグラフィーを紙葉に描き、それを愛好家が集めてアルバム（画帖）にするものである。この新しい美術形式を代表する画家の1人にリザー・アッバースィーがいる。


title: イスラム美術

text: サファヴィー朝の滅亡による1世紀の混乱を収拾したガージャール朝（1796年-1925年）では、首都テヘランの発展と共に壮大な建築も建設された。ガージャール朝の絵画は西洋の強い影響を受けており、油絵によるシャーたちの肖像画には、ミニアチュールの作法の名残は多少あるにせよ、それまでのペルシア絵画とはほとんど関係のないものとなっている。


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text: 写本芸術は、第2代皇帝フマーユーン（1508年-1556年）の治世下で、逃亡先から帰還したフマーユーンと共にやってきたペルシアの職人の指導で普及した。この時代には、遠近法の使用と彫版術というヨーロッパの着想といった西洋からの強い影響もはじめて見出される。ヒンドゥーの特徴もまた、特に各地方の中心地で見られる。絵画においてはムガル絵画と呼ばれる細密画が完成された。


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text: 建築は第3代皇帝アクバル（1542年-1605年）以降に発展し、モスクのムガル様式の確立やタージ・マハルの建設で名高い。ティムール朝やデリー・スルターン朝にあったダブルドームやイーワーンを引き継ぎつつ、素材には彩釉タイルに代わってインド産の赤砂岩と白大理石を使った。これはヒンドゥー教徒との宥和を意識したためでもあり、アクバルが造営を命じたファテープル・シークリーはその代表例である。


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text: 工芸では宝石細工や翡翠などの硬石加工が栄え、馬の頭などを象った軟玉製の短剣が作られた。独自の金銀細工技法であるも発達した。なお王族が金や玉器の食器を用いた一方、カースト間の接触を恐れたためか陶芸は発達しなかった。金属工芸では、17世紀のの発明も特記される。卑金属の合金を強く艶消した黒とし金銀の象嵌モチーフを引き立たせる技法により、代表的な例にあたる水タバコの基部の他、水差し、キンマ（噛み煙草）の箱、痰壺などのさまざまな工芸品が製作された。


title: イスラム美術

text: ヨーロッパとの交流が増えるにつれ、オスマン帝国、サファヴィー朝、ムガル帝国の美術は変化していった。絵画においては、オスマン帝国やサファヴィー朝の作品はマニエリスムの影響を受けるようになる。建築においてもヨーロッパ様式を取り入れるようになった。オスマン帝国では18世紀以降にバロック様式の要素が加わるようになり、ドルマバフチェ宮殿（1843年-1856年）は全てヨーロッパの様式が採用された。ガージャール朝では、ナーセロッディーン・シャーのヨーロッパ外遊をきっかけとしてヨーロッパの様式が入り、本格的な洋風建築は1930年代から導入された。ムガル帝国は弱体化し、イギリス領インドではヨーロッパ様式の建築物が公共建築を中心に広まった。


title: イスラム美術

text: 産業革命と近代化の影響はイスラーム美術にも及んだ。写本芸術は、18世以降の印刷術の普及によって印刷による出版物へと置き換わっていった。イスラーム・ガラスは中世にヨーロッパに伝わったのち、19世紀のアール・ヌーヴォーで再注目された。ガラス作家はイスラーム風のエナメル彩ガラスを復元し、イスラーム・ガラスのコピーも制作されるようになった。陶芸では、ラスター彩の制作方法が18世紀以降に失われており、陶芸家の加藤卓男によって20世紀後半に復元が進んだ。ペルシア絨毯は制作が続けられており、ニューヨークの国際連合本部ビルには、ペルシアの詩人サアディーの作品「」を刺繍した絨毯がかけられている。「アダムの子ら」は、人類の一体性を表す詩句とされる。


title: イスラム美術

text: 異なる時代や地域の様式を混ぜ合わせるというヨーロッパの手法は、特に建築で取り入れられた。カイロのマリオネット・ホテル（1860年代）には、スペインのアルハンブラ宮殿のモチーフが使われた。ガージャール朝のゴレスターン宮殿（19世紀）の天上画には洋装の女性が描かれ、ハレムの女性の間ではヨーロッパ風に脚を出した服装も流行した。トルコの初代大統領のアタテュルク廟（1942年-1955年）の設計では、シュメールやヒッタイトなどイスラーム以前の古代文明とのつながりも表現されている。パフラヴィー朝では、イラン国立博物館の設計にササン朝ペルシアのイーワーン、フェルドウスィー廟の設計にはパサルガダエにあるキュロス2世の墓が取り入れられた。東南アジアでは、クアラルンプールのジャメ・モスク（1905年）をはじめ、アルハンブラ様式やムガル様式が入り混じったモスクが建設された。日本の神戸モスク（1935年）も、ムガル様式とエジプト様式が加えられている。これらの建築はヨーロッパの建築家によっても多数設計された。


title: イスラム美術

text: 第二次世界大戦後は、アジアやアフリカで植民地からの独立が相次ぎ、国立のモスクが建設された。設計思想には大きく3種類あり、(1) 新技術や工法をアピールする現代様式、(2) イスラーム建築の諸要素を時代や地域を超えた折衷様式、(3) 伝統的な工法による復古様式となる。


title: イスラム美術

text: 建物の類型は時代と地域によって大きく異なる。13世紀以前には、今のエジプト、シリア、イラク、トルコにあたるアラブ世界の発祥の地ではモスクはどこもほぼ同じでアラブ様式と呼ばれる間取りに従っており。1つの広い中庭と1つの多柱式の礼拝空間を持つが、その装飾とさらにはフォルムには大きな差異があった。マグリブのモスクはキブラに垂直な身廊を持つ「T」形を採用していたが、エジプトとシリアでは身廊はキブラと平行であった。イランは、煉瓦の使用、スタッコと陶芸を用いた装飾、またイーワーンやペルシア式アーチといったに由来していることの多い独特のフォルムといった固有の特徴（イラン様式）を有している。マドラサもまたイラン世界で生まれたものである。アンダルスでは蹄鉄や多弁形などさまざまなアーチを用いた色鮮やかな建築への嗜好が見られる。アナトリアでは、ビザンチン建築の影響下にありつつもアラブ様式の中で独自の発展も見せる、独特で並外れた丸屋根を持つオスマン式（オスマン様式）の大モスクが建設された。ムガル帝国のインドでは徐々にイランの様式を離れ球根状のドームを強調した独自の様式が発達した。


title: イスラム美術

text: 第3代正統カリフのウスマーンの時代にクルアーン写本が完成した。クルアーン写本には挿絵は描かれなかったが、6書体による美麗なカリグラフィー、幾何学・植物文による装飾、芸術的な装幀が施された。中世に科学がよく発達したイスラーム圏では天文学や力学など科学書の写本も盛んに作られ、アブド・アル・ラフマン・アル・スーフィーの『恒星論』の1009年の写本が現存する最古の挿絵入り写本である。他にも、が人間・鳥獣・魚・虫などを研究した『動物の効用』（11世紀）や、自動機械の仕組みを解説したジャザリーの『巧妙な機械装置に関する知識の書』（1206年）などの学術書に挿絵が付けられた。


title: イスラム美術

text: 写本は工房で製作され、書家の他に挿絵画家、装飾家、製本家が分業で作業した。イスラーム世界の製紙や製本は、アンダルス時代のスペインや、イタリアの都市国家を経由してヨーロッパにも伝わった。挿絵入りの写本はアラブ圏では14世紀に衰退が起きた一方、ペルシア圏では宮廷書画院（ケターブ・ハーネ）の下で物語や歴史書の挿絵入り写本が開花し、イスラーム絵画の主要な舞台となった。写本の製本技術は15世紀のティムール朝の首都ヘラートで頂点を迎えた。特にシーラーズでは家内工業として写本製作が行われたといわれる。ティムール朝の写本芸術は、サファヴィー朝（ペルシア）、ムガル朝（インド）、オスマン朝（トルコ）にも影響を与えた。


title: イスラム美術

text: 伝統的に、写本芸術は3つの領域に分けて考えられてきた。シリア、エジプト、ジャズィーラ、マグリブ、それからオスマン（オスマンは別の領域とも考えられる）の写本に対応する「アラブ」、特にモンゴル時代以降のイラン世界で作られた写本に対応する「ペルシア」、そしてムガル帝国の作品に対応する「インド」である。それぞれの領域には特有の様式があり、それはさらに独自の芸術家たちや慣習などを持つ相異なった流派に分かれる。諸流派やさらには地理的領域の間での、政治状況の変化や芸術家の頻繁な移動（特にペルシアの芸術家はオスマンやインドに多く移住した）による影響関係が存在したことは明らかであるが、それぞれの変遷は並行して進行していた。


title: イスラム美術

text: イスラームの絵画は、アラブ、イラン、トルコ、インドを中心に体系が分けられている。ウマイヤ朝からアッバース朝にかけては壁画や床絵としてフレスコ画などの絵画が描かれ、ウマイヤ朝時代のクルセイル・アムラや、ファーティマ朝時代のカイロ浴場壁画などが残存している。また陶芸、金属工芸、ガラス工芸、象牙彫刻が絵画的表現の媒体となっていた。


title: イスラム美術

text: イスラーム絵画では、人物や動物などの具象画のほかに、文様や枠についての技法も重要となる。特に写本との関係で、タズヒーブ（Tazhib）と呼ばれる文様絵画が一つのジャンルとして確立されている。また、ジャドヴァルと呼ばれる枠は見出しや本文を美的に区分し、写本において重要となった。


title: イスラム美術

text: 写本芸術が発展すると、科学書から始まった挿絵が発展し絵画の舞台となった。ティムール朝・サファヴィー朝を中心にペルシア語の物語や歴史書の装飾写本が盛んに作られた。アラビア語では画家は神と同じ語「ムサッウィル」（創造者）であったこともあり糾弾の対象であったが、その画家の地位も確立され、署名を通じて名前が残るようになり、16世紀には画家論が書かれるまでになった。代表的な画家はビフザードである。


title: イスラム美術

text: 16世紀後半になるとペルシアでは王族が高価な写本をあまり作らせなくなり、一枚ものの絵が描かれるようになった。これを愛好者が収集して画帖（）とするようになり、画家の地位はさらに向上した。リザー・アッバースィーは鮮やかな色彩で宮廷の優雅な男女を描き評判を取り、その作風は広く模倣された。


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text: 装飾美術の諸分野はヨーロッパでは「マイナー美術」と呼ばれている。しかしながら、数多くのヨーロッパ以外の文明や古代の文明でそうであったように、イスラームの地でもこれらの媒体は実用よりも芸術的な目的のために用いられる傾向があった。イスラームの芸術家たちは主に宗教的な理由から彫刻には興味を示さなかったが、金属工芸、陶芸、ガラス工芸、宝飾（石英が代表的であるが、のような硬石も用いられた）、木工芸、象牙細工などの幅広い領域で独創性と卓越した技量を示した。


title: イスラム美術

text: 金属工芸の素材としては青銅や真鍮が最もよく使用され、その他金銀鉄などの使用も見られるが、金銀はしばしば熔かして再利用され、またアッバース朝以降ではシャリーア（イスラーム法）を基に本格的に禁止されたため現存する作品は少ない。


title: イスラム美術

text: 水差し、鉢、杯、インク壺、箱、鏡、シャンデリア、燭台、武具など多岐にわたり、その技法も製作物に応じて多種存在していた。基本的にはサーサーン朝ペルシアやビザンチンといったイスラーム以前から存在していた伝統を継承し、発展させた工芸美術である。ファーティマ朝時代のエジプトなどでは鳥獣をかたどった水差しが流行し、数多く製作されている。セルジューク朝時代には装飾として刻まれたアラビア文字の末端に人間の頭部や花の紋様などを作品も出現し、社会情勢の変化がうかがえる。他の地域ではあまり発達しなかった技法に、12世紀ごろから見られるようになった銅や銀を真鍮の器に嵌め込む象嵌細工があり、1163年にヘラートで制作されたボブリンスキーの手桶が代表的である。象嵌技法はその後シリアに伝えられ、14世紀初頭にエジプトでなどの作品が生まれた。しかしそれ以降は理由は不明であるが人物や動物を描いた象嵌装飾は下火となり、15世紀末には単純な打出しや線刻が主流となり金工は衰退を迎えた。


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text: 特徴ある金属工芸としては17世紀ムガル帝国のがある。これは卑金属の合金に金銀を象嵌し、アンモニア塩を含む泥で覆うことで艶消しの黒を得て象嵌を引き立たせるものであり、特に大麻や煙草の吸引用フーカの基部が多く作られた。


title: イスラム美術

text: イスラーム世界における陶芸の歴史は時代毎に勃興した王朝によってその技、特徴が著しい変化を遂げている。また、主要な窯場も時代に応じて変遷し、アフガニスタン、トルコ、エジプト、イベリア半島など広域に渡る。中国の陶磁器の影響を受け、磁器の完全な再現こそ果たされなかったが、ラスター彩や、などといった独自の陶芸文化を進化させていった。


title: イスラム美術

text: 陶芸技術が飛躍的な発展を遂げたのは、アッバース朝におけるイラクで、白釉陶器、白釉藍緑彩陶器、ラスター彩陶器などが誕生した。中でもラスター彩は一度施釉して焼いた器に硝酸銀や硫化銅で絵付けし、低温度の窯で再度還元焼成することで金属的な輝きを出す独特の手法で、イスラーム陶芸の代表的なものとして知られている。この技術は後に続くファーティマ朝やセルジューク朝などでも受け継がれていった。


title: イスラム美術

text: セルジューク朝に入ると影絵手と呼ばれる技法が発達し、青釉掻落文陶器、ミナイ手（ミーナーイー陶器。ペルシア語で「エナメル」の意）などの多彩な装飾が施された陶器が誕生する。イル・ハーン朝ではさらに装飾技法が発展し、金箔を加えた藍地金彩色絵（ラージュヴァルディーナ彩）や藍釉白盛上陶器（スルターナバード彩）などが誕生した。また、中国の陶磁器から影響を受けた建築装飾用のタイルなども生産されるようになった。


title: イスラム美術

text: オスマン朝時代のトルコ・イズニク窯場では中国の青花陶器の技法が取り入れられた白地藍彩陶器などが主流となり、また「イズニク赤」と呼ばれる鮮やかな赤も用いられた。サファヴィー朝ではこれを模倣したと呼ばれる絢爛な彩画陶器の作成技法が生まれた。


title: イスラム美術

text: イスラーム時代以前より、地中海沿岸ではローマ由来の宙吹きガラス、ペルシアではサーサーン朝由来の面カット装飾を用いるガラスが作られていたが、アッバース朝時代に入り両者が融合し独自の発達を遂げ、イスラームのガラスは世界の最先端となり


title: イスラム美術

text: ヴェネツィア共和国などのヨーロッパ諸都市にも強い影響を与えた。ガラスのカッティング技法による装飾が流行し、レリーフ・カットなどの技術が誕生している。11世紀に入るとエジプト・フスタートを中心として新しい技術が次々と生まれ、被せガラスの手法を用いた作品などが生み出された。また、ガラス工芸で生み出された技術は陶芸にも用いられ、イスラーム美術独特の陶芸技法であるラスター彩が誕生している。


title: イスラム美術

text: さまざまな器形がある中でも代表的であったのは、とも呼ばれる大型の吊りランプだった。エナメル彩の豪華なランプがモスク、マドラサ、廟墓などに神を光に喩えた以下のクルアーンの章句を添えて寄進されるのが常であった。


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text: 小型のランプは10世紀頃から作られ始め、13世紀からエナメル彩で装飾され、14世紀に大型化して盛んに寄進されるようになった。モスク・ランプにはクルアーンからの引用のほかに寄進者の賛辞も書かれ、紋章や文様でおおわれた。ランプの内側に彩色されているため、点灯はしなかったという説が有力である。


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text: 高温乾燥の気候から身を守るための衣服、涼しい床の直上で生活し同じ空間を使い分けるための絨毯、遊牧民にとって住居そのものとなるテント（天蓋）など、イスラーム世界では布が重要な役割を担った。日用品としての布地は大半が無地であったが、装飾のある布は珍重された。と呼ばれる銘文の刺繍がある布を、君主が家臣に下賜することが行われ、これを制作する国立の工房もティラーズと呼ばれた。この制度はアッバース朝で拡大し、膨大なテキスタイルを生産した。空引機で作り出されるイスラームの複雑な図案の絹織物は14世紀まで世界市場を独占し、19世紀まで重要な輸出品であり続けた。


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text: 絨毯はペルシアやトルコ（アナトリア）が主要な産地であるが、礼拝用に絨毯を必要とすることなどからかつてはイスラーム世界のほぼ全域で絨毯の生産が行われていた。絨毯や掛け布などの贅沢な布は家の中にこの世の楽園を作り出すものであった。ペルシア絨毯の最高傑作とされるはティラーズで作られモスクか霊廟に奉納されたものと考えられており、こうしたデザインは速やかに地方に伝播していった。


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text: アンダルスのウマイヤ朝のが代表的な傑作である。またパンプローナのに所蔵されているファーティマ朝の象牙の30cmほどの箱には一面に高浮彫が施され、多数の職人の署名があり、極めて高価なものだったことをうかがわせる。またファーティマ朝では調度品などの装飾にも象牙細工が用いられた。


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text: イスラーム世界には木材の入手しにくい地域が多く、また家具もあまり必要とされなかったが、指物技術により貴重な木材を継ぎ合わせて箱や衝立などが作られた。特に、モスクの重要な備品であるミンバル（説教壇）やクルアーン台は木で作られる。現存する最古の木製ミンバルはにある9世紀のものである。


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text: 建築には主に煉瓦・石材・タイルが使用されたが、木材が豊富であった地域では建築装飾にも木工芸が用いられ、例えばナスル朝のアルハンブラ宮殿の天井は数千の木材を組み合わせた木造である。トルコでは木工芸がよく発達し、オスマン帝国のクルアーン収納箱のような傑作が残されている。


title: イスラム美術

text: エメラルドやルビーのような宝石が装飾として他の工芸品に嵌め込まれる一方、水晶や翡翠などはそれ自身を彫り込んだ工芸品が作られた。水晶細工に最も優れたのはファーティマ朝であった。ファーティマ朝の宝飾はほとんどが再利用され残存していないが、水晶から彫り出された高価な水差しやランプの一部はヨーロッパに渡り、教会の宝物庫などに収められ今日まで伝わっている。こうした非常に高価な工芸品はカリフ一族や高官が個人的に使用するためのものであった。


title: イスラム美術

text: 玉器が最も盛んであったのはムガル帝国で、宝石細工や翡翠（硬玉と軟玉の2種がある）などの硬石加工が栄え、軟玉製の柄を持つ短剣や全体を宝石で埋め尽くした短剣などが作られた。のような独自の金銀細工技法によってルビー・エメラルド・ダイヤモンドなどの緻密な象嵌が可能となり、花のモチーフを象ることが一般的であった。


title: イスラム美術

text: さまざまな宗教がイスラーム美術の発達において重要な役割を演じ、神聖な目的に向けられた美術も多い。イスラームはもちろんであるが、他の宗教もまた無視できない役割を演じている。エジプトからトルコまでの一帯ではキリスト教 、イラン世界ではゾロアスター教 、インド世界ではヒンドゥー教と仏教、マグリブではアニミズムが特にそうである。


title: イスラム美術

text: イスラームは偶像を崇拝することを禁じたため、モスクなどの宗教建築やクルアーンの写本などを除くと宗教美術は存在せず、また宗教的な図像の需要も生まなかった。他方で、王族や都市の富裕層などはワクフとして宗教や慈善への寄進を行う傍ら、宮殿や贅沢な調度品など宗教以外の美術品のパトロンともなった。よってイスラーム美術に占める宗教美術の割合は大きくないのであるが、全面的ではないにせよ生物描写の忌避、モスクやクルアーンを飾ることのできる抽象的な装飾や、神の完璧な創造を暗示する数学的に計算された無限の美の追求、神の言葉を記すカリグラフィーに与えられる高い価値などの美意識や慣行を通して、乾燥地帯という気候風土などと並びイスラーム美術に共通の特質の一部を作り出している。


title: イスラム美術

text: イスラーム美術にはさまざまな源泉が用いられており、中でも文学との関係が深い。フェルドウスィーにより10世紀初頭に作られた国民的叙事詩『シャー・ナーメ』（『王書』）や、ニザーミーの『5つの詩』（もしくは『ハムサ』。12世紀）といったペルシア文学が写本芸術のみならず美術品（陶芸、絨毯など）のモチーフの源となっている。特に、権力者たちは自分の伝記物語よりも『シャー・ナーメ』の豪華な写本を作らせるのが常であった。スーフィズムの詩人サアディーの『薔薇園』（1258年）やジャーミーの『』（1472年-1485年）を表現したものも多い。14世紀初頭に宰相ラシードゥッディーンにより編纂された『集史』は、イスラーム世界全体で数多くの表現の支えとなっている。ペルシア語はムガル帝国やオスマン帝国でも宮廷語となっており、ペルシア文学の写本が作られた。


title: イスラム美術

text: ペルシア語以外の作品には、インド起源の寓話『パンチャタントラ』をイブン・アル＝ムカッファがアラビア語に翻訳した『カリーラとディムナ』（8世紀）、アブル・ファラジュ・イスファハーニーがアラブ詩歌と詩人の伝記を集めた『』（10世紀）、アル・ハリーリーの『マカーマート』（11世紀）、フワージュ・キルマーニーの『詩選集』（1331年）などがある。これらのテクストに工房で挿絵が施された。なお『千夜一夜物語』は879年までには原型が出来ていたが、イスラーム世界の歴史的な挿絵入り写本は現存しておらず、19世紀以降のものがあるのみである。


title: イスラム美術

text: イスラーム美術では偶像の制作が忌避されており、その結果として抽象的・装飾的な美術表現が発達した。こうした美術形式における抽象的・装飾的なモチーフは無数にあり、から、蔓草の植物文様（アラビア語でタウリーク、ペルシア語でイスリーミー）まで変化に富んでいる。蔓草模様は植物の成長やリズムを視覚的に図像化し、楽園の庭を表現する意図がある。


title: イスラム美術

text: その他にイスラーム美術を特徴づける幾何学的パターンとして、特にマグリブではハタムと呼ばれる8回対称の星形のパターンを駆使したタイルを作る。マグリブでカットしたタイルから作るモザイクは と呼ばれる。ゼッリージュは8回対称の星（ハタム）と6角形（サフト）によって骨組を作り、その中をさまざまな形のタイルで埋める。タイルの色は中世では数色だったが、次第に色数が増えていった。


title: イスラム美術

text: タイルで表現する際に三角形、正方形、正六角形などは作りやすく、技術が発達するにつれて、困難な五角形の表現も可能となった。正十角形と正五角形を組み合わせたパターンが考えられ、ペルシア語で結び目を意味するとも呼ばれている。


title: イスラム美術

text: クルアーンの章（スーラ）は神の言葉であると考えられているため、カリグラフィーはイスラーム世界では重要な、さらには神聖な活動であるとされている。また、生き物の姿を表現することは宗教的な場所や作品では認められていない。そのためカリグラフィーには宗教的な領域のみならず世俗的な作品においても特別な注意が払われている。


title: イスラム美術

text: アラビア文字は神の文字と捉えられ、イスラーム美術において偶像の代替的役割を果たした。アラビア文字はその視覚的特性からイスラーム美術の抽象的装飾と調和し、イスラーム美術の重要な装飾要素のひとつに位置付けられる。装飾に用いられる文字文様は読解が困難であったり、文字に似せているだけ（倣文字文）であったりする場合もあり、必ずしも読まれることを前提とはしていなかった。


title: イスラム美術

text: 9世紀にクーフィー体がクルアーン用の書体として発展し、そこから装飾書体が派生した。草書体は、イブン・ムクラの考案した配分システムが有名である。幾何学的な書体としては、正方形の中に文字をおさめるスクエア・クーフィー体がある。スクエア・クーフィー体は審美的な目的を優先して文字を変形させているため、判読が難しい。


title: イスラム美術

text: イスラーム美術には全く偶像が存在しないと考えられがちであるが、陶芸や写本芸術などでは数多くの人や動物の姿が表されている。クルアーンは偶像を禁じているが、これは神の姿を像に表し崇めることを禁じたもので、人間や動物を描くことを禁じたものではない。他方、ハディース（ムハンマドの言行録）の中には、動物の姿を描くことを神への挑戦であるとして非難するものがある。よって、あらゆる領域において神の表現は行われないが、人間や動物を描くことはモスクなどの宗教的文脈でこそ忌避されても、世俗の領域では必ずしもそうではなかった。ローマ帝国の壁画の習慣はイスラームではハンマーム（公衆浴場）の中に残り、動物や人間が描かれた。人物画についてはシャリーアの見地からは反対もされたが、浴場の絵画は身体の動物的・自然的・精神的能力を高めるとして支持された


title: イスラム美術

text: またムハンマドだけでなくイエスやその他の旧約聖書に登場する預言者たちや、さらにはイマームたちの宗教的な図像も描かれることがあり、時代や地域によって顔に覆いがかけられることもあった。ムハンマドは神ではなく預言者であり、よってクルアーンの偶像禁止とは関係せず、また当初は神格化もされなかった。時代が下ると共に光背や頭光が描かれるようになり、16世紀には顔にベールがかけられ、18世紀には姿全体を隠すことも行われるようになった。このように図像表現の問題は複雑なものであり、時代や地域による変遷もあるのでさらに理解は困難なものとなっている。人物の挿絵が載っている宗教書の写本は少なく、預言者に関するダリールの『預言者の生涯』（1388年）、ムハンマドの夜の旅の挿絵があるミール・ハイダルの『昇天の書』（1436年）、第4代正統カリフのアリーの生涯を記したイブン・フサーム『使徒の書』（1480年）などが知られている。


title: イスラム美術

text: イスラーム世界では、寄進の制度であるワクフが美術の重要なパトロンの1つとなった。ワクフは慈善を目的として病院、学校、公衆浴場などの公共施設に財産を寄進する制度であり、ワクフによって建築物や美術品も作られて管理・保管され、ワクフを維持する者は名声を得た。


title: イスラム美術

text: 王族は最も大きなパトロンであり、さまざまな動機によって美術を庇護した。オスマン帝国のスレイマン1世（1494年-1566年）は、スレイマニエ・モスクを中心とするスレイマニエ建築群の造営を進めた。この建築群は宗教施設から商業施設までを含み、あらゆる社会階層の要求に応えるという君主の意思を表した。サファヴィー朝のアッバース1世（1571年-1629年）は、エスファハーンにナクシュ・イ・ジャハーン（世界の雛形）と呼ぶ建築群の造営を進めた。この建築群は、4つの建築と広場によって、君主の信仰、統治、民衆への配慮を表現した。ティムール朝の（?年-1457年）は、多数のモスクや慈善施設の造営を進め、マシュハドやヘラートを芸術の中心地とした。ティムール朝はスンナ派の王朝であったため、当地の主な信者であるシーア派と宥和するために庇護者として活発に活動をしたとされる。サード朝のシャリーフらは、モスクに付属する教育機関としてを建設し、宗教教育と芸術の庇護を表した。


title: イスラム美術

text: 帝国や中央政府が弱体化すると、地方の領主がパトロンとして活発になった。アンダルスのウマイヤ朝が滅亡してタイファ諸王国の時代になると、諸王は自らの正当性を示すために美術の庇護を競った。 パトロンはイスラーム教徒ではない場合もあり、ヒンドゥー教徒のマハラジャだったジャイ・シング2世（1688年-1743年）はムガル帝国のイスラーム宮廷の様式を引き継ぎ、天体観測施設ジャンタル・マンタルなどのイスラーム建築の造営を進めた。


title: イスラム美術

text: 一般向けの商品としての工芸品の他に、商人をはじめとする裕福な者がパトロンとなり製作される場合もあった。都市部の上流階級や中流階級の庇護は、主に陶器やガラス製品に向けられた。ヘラートのボブリンスキーの手桶も、裕福な商人のために作られたとされる。


title: イスラム美術

text: 美術工芸の史料としては、中世後期に書かれた『ヒスバの書』がある。これはムフタスィブ（市場監督官）に向けた業務の手引書であり、ガラス工芸の製造や品質検査について書かれており、装飾品の高級ガラスに加えて実用品向けのガラス工芸が増えていた状況が分かる。また、ファーティマ朝のユダヤ教徒によるゲニザ文書には、イスラーム教徒の職人がユダヤ教徒と業務提携をしていた記録があり、信仰を越えた協力があったことが分かる。


title: イスラム美術

text: イスラーム絵画の史料としては、ティムール朝の図書館長ジャフェル・バーイスングリーが書いた『上申の書』（1427年）に当時の絵画制作環境が記録されている。画家の列伝である『ラシーディーの歴史』（1541年）、書家や画家の列伝を含む『パフラーム・ミールザー画冊』（1544年）などは、オスマン朝のトプカプ宮殿にも所蔵されている。書家と画家の列伝としてはティムール朝から同時代までをまとめたゲッセ・ホーンの『書と絵画の歴史に関する書』（1546年）もある。


title: イスラム美術

text: オスマン朝の芸術はムラト3世の時代に最も盛んになり、財務長官のムスタファ・アーリーによって『芸術家列伝』（1586年）が編纂された。これはクトゥブッディーン・モハンマド・ヤズディーの『書家列伝』に画家列伝を追加した内容で、トルコの他にイランの書家と画家も収録されており、絵画研究の重要な史料となっている。工芸家などの職人も含めた記録では、トプカプ宮殿の『芸術家 ・手工芸家の賃金 ・登録台帳』（1503年-1796年）が貴重な記録となっている。


title: イスラム美術

text: 画論や美術論としては、サファヴィー朝の宮廷図書館長サーディキー・ベクの『絵画の規範』（1596年）、サファヴィー朝の法官ガーズィー・アフマドの『芸術の花園』（1606年）などがある。ともに絵画像の理想や絵画観の他に、実践的な絵画技法や絵具の製法、写本製作の技法についても触れている。


title: イスラム美術

text: ヨーロッパにおいては、中世に高価な物品（絹、天然水晶）を多数輸入していたため、古くからイスラーム美術が知られていた。こうした物品の多くが聖遺物箱に使用され、西洋の教会の宝物庫で保存されている。初期のガラス器の完品の大部分は、イスラーム世界ではなく教会の宝物庫に残っていたものである。しかしながら、学問としてのイスラーム美術史は、たとえば西洋の古代美術史などよりも遥かに最近になって生まれた分野である。それに加えて考古学の分野では、古代の遺物を求める発掘によってイスラーム美術が荒らされて犠牲となる場合もある。


title: イスラム美術

text: 19世紀に誕生しオリエンタリズムによって推進されたこの学問は、世界的な政治・宗教上の出来事のために紆余曲折を経てきた。植民地化は一部の国々の研究に有利に働き、ヨーロッパとアメリカに複数のコレクションも誕生したが、完全に無視された時代や地域も数多あった。後期オスマン帝国やガージャール朝の美術がその典型で、今日ようやく再発見されつつある。西洋的なオリエンタリズムはイスラームの過去の1つの統一された黄金時代を見ようとし、他方で植民地主義から解放されたイスラーム諸国ではと民族主義との相克があった。


title: イスラム美術

text: イスラーム美術が主に西洋美術の分類によって行われてきたため、問題が生じた点もあった。そのひとつが絵画と文様の関係についてである。イスラーム絵画においてはタズヒーブ（文様）も絵画ジャンルであり、特に写本との関係で重要とされてきた。西洋絵画の方法論は人物や動植物などの具象画に注目するため、細密画は評価をされたが、文様は写本の一要素として論じられる傾向にあった。また、細密画においても、アラブ、イラン、インド、トルコなどの絵画がイスラーム絵画としてまとめて論じられる傾向にあったが、民族や地域による美的感性の違いについて個別の研究が必要とされている。


title: イスラム美術

text: 日本へは7世紀末には唐招提寺舎利容器（国宝）としてイスラームのガラスが鑑真によりもたらされたほか、東大寺正倉院中倉に3点のイスラーム・ガラス器が収められている。中近世にも陶磁器、絨毯、織物は伝来を続けており、特に織物は名物裂として扱われた。20世紀に入ってからは、早稲田大学、中近東文化センター、イスラーム考古学研究所、出光美術館などが1970年代以降に発掘・研究活動を行っている。


title: イスラム美術

text: イスラーム美術の大規模なコレクションはイスラーム世界よりも欧米に多い。19世紀末のオリエンタリズムの隆盛や、アーツ・アンド・クラフツ運動による手工業工芸品の再評価などにより、優れたイスラーム美術のコレクションが欧米に形成された。具体的にはルーヴル美術館、メトロポリタン美術館、大英博物館、ヴィクトリア&アルバート博物館などがある。しかしながらイスラーム世界にも、カタール国立博物館などのコレクションが存在する。リスボンのカルースト・グルベンキアン財団とハリリ・コレクションも多くの作品を所蔵している。ワシントンD.C.のフリーア美術館のようなアメリカ合衆国の博物館にも美術品や写本を有しているものがある。には世界で最も重要なイスラームのガラス作品のコレクションがある。写本では、大英図書館やフランス国立図書館などの図書館も重要で、東洋の写本のコレクションがかなり充実しているが、また博物館も写本の装飾されたページを保存している場合がある。


title: イスラム美術

text: 日本には陶器とテキスタイルを中心としたコレクションが存在し、中近東文化センター、東京国立博物館、国立民族学博物館、岡山市立オリエント美術館、MIHO MUSEUMなどでイスラーム美術に触れることができる。


title: イスラム美術

text: 世界遺産にはイスラーム建築も登録されており、最初の登録はモスクを含むゴレ島（1978年）となった。2013年時点で、イスラーム建築の旧市街は40件、都市遺跡は20件、宗教建築は12件ある。旧市街にはフェズ、シバーム、サマルカンド等、都市遺跡はサーマッラー、バム等、宗教建築はタージ・マハルやディヴリーイの大モスク等となる。世界遺産の登録によって建造物の修復が行われ、かつての姿を取り戻すこともある。他方で、観光開発によって周辺との経済格差を招く場合もある。


title: イスラム美術

text: 建築ならびに美術品の最も古い産品を求めてサーマッラー、スーサ、カイロなどでイスラーム考古学が行われている。政治状況や一時期の無関心などのためアラビア半島は学問上「最後の空白地」とも呼ばれ、それだけに研究の余地は大きく、困難にもかかわらず、パキスタンからマグリブに至るまでのイスラーム世界全域の重要な現場で発掘が行われている。1910年のサーマッラーとフスタートの発掘に始まり、1940年代にはイラン、シリア、レバノン、ヨルダン、イスラエル、トルコ、東アフリカ諸国でも発掘調査が始まった。1970年代にはイスラーム考古学研究とともに急増し、エルサレム、ダマスクス、ラッカ、カエサリア、シーラーフ、アカバ、クサイル、トゥール、ラーヤなどの都市遺跡の発掘が進んだ。バグダードは遺跡が建物に覆われているので発掘調査を行うことはできていない。他方、サーマッラーはやより最近ではによるものなど複数次の発掘調査の対象となっている。


title: Havok (ソフトウェア)

text: コンピュータゲーム、ビデオゲームにオブジェクトと他のキャラクターの間でリアルタイムの相互作用をもたらすために製作された物理エンジンである。ダイナミック・シミュレーションを採用することでHavokはラグドール物理のような実物そっくりな世界とアニメーションを実現する。


title: Havok (ソフトウェア)

text: Havok SDKのバージョン1.0は2000年のGame Developers Conferenceにて公開された。それ以来改良が加えられ、Havokバージョン5.0は2007年9月にリリースされた。このエンジンのソースコードはライセンス締結の後に配布され、Windows、Xbox、Xbox 360、Xbox One、ニンテンドーゲームキューブ、Wii、Wii UおよびSwitch、ソニー・コンピュータエンタテインメントのPlayStation 2、PlayStation 3、PlayStation 4、PlayStation 5、PlayStation PortableおよびPlayStation Vita、アップルのMac OS X、そしてLinux用のソフトウェアで採用が知られている。


title: Havok (ソフトウェア)

text: 2000年にSDKが立ち上げられて以来、150を超えるビデオゲーム、コンピュータゲームで使用されている。それらのうちで主になるのはファーストパーソン・シューティングゲーム（FPSゲーム）であり、次のような使用例がある。


title: 久万里由香

text: 子供の頃から雑誌モデルやCMなどに出演し、日活映画『非行少年 陽の出の叫び』（1967年）で映画デビュー。芸名は、苗字は本名をもじりつつも姉の真理アンヌと被らないように久万里が自身で考え、名前は日活で決められた。姉の真理アンヌは、自身の経験から「専属契約したほうがいい」「ヌードシーンはやめろ」などの忠言をしたという。デビュー当時のプロフィールでは「三人での共演が楽しみですが、仕事上ではライバルなので姉たちには負けられません」と述べている。


title: 久万里由香

text: 1970年に日活を退社してフリーとなり、TBS『ヤング720』の司会などテレビに活躍の場を移す。1973年には、ピープロ制作の特撮テレビドラマ『鉄人タイガーセブン』にヒロイン役でレギュラー出演した。主演を務めた南城竜也は、久万里について「エキゾチックな美人。話してみると、とてもフレンドリーな方だった。」と語っている。


title: モアザンレディ

text: 1999年4月11日のキーンランド競馬場の未勝利戦（ダート4.5ハロン）でジョン・ヴェラスケスを鞍上にデビューを迎える。2番人気で臨んだレースは2着に7馬身1/2差のぶっちぎりで勝利。そこからグレードレース2つを含む5連勝を飾る。


title: モアザンレディ

text: 2000年の3歳シーズンは1月のG2（ダート7ハロン）から始動し、このレースは同着での優勝。G2ルイジアナダービー（ダート8.5ハロン）・G1ブルーグラスステークス（ダート9ハロン）に出走するがいずれも2着に終わる。


title: モアザンレディ

text: そして本番のケンタッキーダービー（ダート10ハロン）を迎える。グレードレース2つを含む4連勝中のフサイチペガサスが1番人気、前走サンタアニタダービーで勝ってきたザ・デピュティが2番人気、モアザンレディは12.3倍の6番人気だった。レースは道中3番・4番手で進み、直線では一時2番手に上がるシーンもあったが、伸びずに4着に終わった。


title: モアザンレディ

text: その後、ヴォスバーグステークス（ダート7ハロン）・BCスプリント（ダート6ハロン）・シガーマイルハンデキャップ（ダート8ハロン）とG1を三戦するが、2着・5着・4着に終わる。この年を持って現役を引退、種牡馬となった。


title: モアザンレディ

text: ケンタッキー州のヴァイナリースタッドで種牡馬入り、初年度の種付け料は2万5千ドル。同時にオーストラリアのヴァイナリースタッドでもシャトル種牡馬として種付けを行った。初年度産駒からオーストラリアでG1勝ち馬が3頭登場、G1を計8勝・オーストラリアの最優秀古馬牝馬に選ばれたを筆頭に多数の活躍馬を送り出した。2011年には本国アメリカでもG1勝ち馬が誕生し、2014年からウインスターファームに移動。自身が敗れたBCスプリントに優勝したロイエイチなどアメリカでも多数の活躍馬を出した。2018年時点での種付け料はアメリカで7万5千ドル・オーストラリアで6万6千豪ドル。


title: 暴力教室 (1955年の映画)

text: しかし、新任の女性教師ハモンドをレイプしようとした生徒を取り押さえ、怪我を負わせたことから全員の反感を買ってしまう。同僚のエドワーズと共に夜道でリンチを受けて怪我を負ったダディエはもっとマシな学校への転校を考えるが、教育を通して若者の人格形成に寄与したいという初心に立ち返り、再び教壇に戻ることにする。


title: 暴力教室 (1955年の映画)

text: その矢先、身重の妻アンが早産のために搬送され、産まれた男児が死に瀕していることを告げられる。更に自身の浮気を告発する中傷の手紙がアンの負担になっていたことを知り、ダディエは教師としての無力を嘆き、憎しみと共に学校を辞めようとする。


title: 暴力教室 (1955年の映画)

text: しかし、学校ではシニカルで知られた年配教師がダディエに感化され教育への希望を取り戻し、またアンは生徒の中傷を信じた自分の弱さを省みて夫の挑戦を励まし、そして男児が命の危機を脱したことに力を得て、三度ダディエは教壇へと戻る。


title: 暴力教室 (1955年の映画)

text: 頑なに反抗的な生徒ウエストは、ついに教室でナイフを取り出しダディエに切りつける。しかし生徒の大半にダディエへの信頼が生まれており、ウエストの仲間ベラシもまた生徒たちに取り押さえられ、二人は放校処分となる。


title: 暴力教室 (1955年の映画)

text: この映画は、ビル・ヘイリーと彼のコメッツによる主題歌「ロック・アラウンド・ザ・クロック」と共に語り継がれている。この曲は1954年に発表された当時は、それほど注目を集めなかったが、本作で起用されると、全米チャートで8週連続1位の大ヒット。ロックンロール時代の幕開けを象徴する作品となった。


title: 宇野自動車

text: 岡山市東区（瀬戸・上道）、赤磐市を中心に、県東部の備前市・瀬戸内市・美作市・美咲町に路線網を展開する。創業以来路線バス事業のみを展開するバス事業者で、一時期運行していた定期観光バスを除けば、高速バスや貸切バス等の運行を行ったことがない。


title: 宇野自動車

text: 「日本最低運賃」を目指し、対キロ区間制運賃を採用している30両以上保有のバス事業者の中で鹿児島市交通局に次いで2番目に安い（民間事業者では最安）基準賃率23円20銭を1994年（平成6年）以来採用しながら、回送を極力減らすなどの企業努力により、運行にかかる補助金を受け入れず無借金経営を持続している。ただしその反面、補助金なしでは収支均衡の見込めないエリアからの撤退は躊躇なく行い、備前市や美作市などでは既存路線の大半を廃止、現在の運行エリアは岡山市内とその隣接市町のみにほぼ絞り込まれた。


title: 宇野自動車

text: 岡山市中心部では同業他社と競合する区間もあるが、他社と一線を画す営業施策をとっているのも特徴の一つであり、他社との競合区間で1998年（平成10年）に規制緩和を求め、公共交通では異例の「運賃値下げ」申請を行っている。また、岡山市の中心部である表町（北区）には、多くのバス路線が乗り入れる天満屋バスステーションがあるが、当社は天満屋バスステーションには乗り入れず、本社と同居する形で独自に設けた表町バスセンターに発着する。


title: 宇野自動車

text: 前後の屋根上に取り付けられた5つの橙色マーカーランプが外見上の特色であり、車体後部にも乗務員名を車外名刺としてマグネットで取り付けている。また、ツーステップ車では、窓の配置や桟の位置を座席に合わせてカスタマイズし、内装はハイバックシートで片側2人掛け座席を採用していた。


title: 宇野自動車

text: 2000年代に他社がノンステップバスやワンステップバスを増備するようになっても、長らく扁平タイヤ装備等によるツーステップバスの低床化で対応してきたが、障がい者団体から低床バスの導入を要望されたこと等もあり、2012年、新車として交通バリアフリー法に準拠したワンステップバス（三菱ふそう・エアロスター（QKG-MP35FM（前期）））が1台、2013年には宇野バス初となる日野車（日野・ブルーリボンII（QPG-KV234N3））が2台目のワンステップバスとして導入され、翌2014年にも同型車が1台増備、2015年には3月・5月・9月・11月の四度にわたって合計24台が増備され導入が本格化した。


title: 宇野自動車

text: 2016年以降は再び三菱ふそう車が導入され、 2016年にQKG-MP35FM（後期）が1台、2017年にQKG-MP35FM（後期）が1台と2KG-MP35FMが2台、2018年には2KG-MP35FMが2度にわたって合計14台増備され、全車両のワンステップバス化を達成した。


title: 宇野自動車

text: 2016年3月から独自開発のバスロケーションシステム『バスまだ?』を運用している。全てのバス車両にGPS機能付きタブレット端末を装備し、バスの位置情報とタブレットで撮影された前方画像をリアルタイムで把握して、主要バス停および公式サイトで公開している。公式サイトで公開されているものは以下の4バージョンがある。


title: 動く馬

text: 『動く馬』（うごくうま、"The Horse in Motion"）は、エドワード・マイブリッジが撮影した一連の写真のセットで、疾走する馬の動きを撮影した、6枚から12枚の「自動電子写真」が連続して表示されているカードが6枚含まれている。これらの写真は、マイブリッジが1878年6月に撮影したものである。このほか、1877年に馬の高速走行を撮影した1枚の写真がある。


title: 動く馬

text: 2分24秒の「エイブ・エジントン」の別のバージョンでは、タイトルが"The Horse in Motion"ではなく"The Stride of a Trotting Horse"（速歩する馬のストライド）、日付が「1878年6月14日」ではなく「1878年6月11日」、場所が「パロアルト競馬場」ではなく「メンローパークのスタンフォード氏の競馬場」となっている。


title: 動く馬

text: 1879年版の「サリー・ガードナー」のカードは、元の位置を維持するように注意しながら、画像がよりはっきりとした輪郭に変更されている。裏面には、スタンフォードの指示による牝馬の足の動きの図が掲載されている。


title: 動く馬

text: リーランド・スタンフォードは大規模な農場を持ち、2輪の馬車を曳かせる繋駕速歩競走に使用するスタンダードブレッドと、騎手が乗ってギャロップで走らせるサラブレッドの両方を飼育し、調教していた。彼はそれぞれの種類の馬のパフォーマンスを向上させることに興味を持っていた。


title: 動く馬

text: スタンフォードは、芸術や科学にも興味を持っていた。その中で、馬の運動に関する自分の考えや観察を肯定する説明を探していたが、このテーマが明確になっていないことに不満を感じていた。数年後、彼はこう説明している。「私は長い間、急速な動きをする馬の脚の相対的な位置について、受け入れられている理論は誤りであると考えていました。そして、その事実を証明するために、カメラを利用して、歩幅の各瞬間における四肢の実際の位置を瞬時に写真で示すことができるのではないかと考えました」


title: 動く馬

text: 1873年、スタンフォードは、お気に入りのトロッター「オクシデント」の動きを撮影してほしいと、マイブリッジに依頼した。当初、マイブリッジは、動いている馬をうまく撮影することは不可能だと考えていた。彼は、ロンドンやパリで撮影された瞬間写真の例をいくつか知っていたが、それは、被写体がカメラに向かって移動する速度が人間の普通の歩き方と変わらないという、非常に現実的な条件で撮影されたものだった。マイブリッジは、カメラの前を通り過ぎる馬を記録するには、まだ写真技術が十分に進歩していないと説明した。しかし、スタンフォードがどうしてもと言うので、マイブリッジは挑戦することにした。


title: 動く馬

text: 最初の実験は数日かけて行われた。明るい背景を作るために白いシーツを集め、オクシデントがその前をたじろがないで歩けるように訓練した。さらに、脚がはっきり見えるように地面に敷くシートを集め、その上を歩くように訓練した。マイブリッジは、開口部1/8インチのバネで作動するシャッターシステムを開発し、最終的にシャッタースピードを1/500秒まで短縮することに成功した。しかし、結果的には馬の影が濃くてボケた写真になってしまった。マイブリッジはこの結果に満足していなかったが、スタンフォードは、写真に霧のように写っている馬の脚の輪郭を注意深く観察し、非常に熱心に反応した。スタンフォードは「画質的には成功していない」と認めたものの、この写真は彼の理論を証明するには十分だった。それまでの描写や説明は、ほとんどが間違っていたのである。スタンフォードは、この結果を公表するつもりはなかったと後に言っているが、地元のマスコミには知らされ、『デイリー・アルタ・カリフォルニア』紙では「写真の勝利」と称された。写真自体は未発表のままで、存在は確認されていない。


title: 動く馬

text: その後の数年間、マイブリッジは他のプロジェクトで忙しく、しばしば遠方に出かけたり、妻の愛人を殺害したことに対する裁判に出廷したりしていた。正当防衛として無罪になった後、9か月間中米を旅していた。やがてカリフォルニアに戻り、スタンフォードと組んで、「オクシデント」が全速力で走る様子をカメラで撮影するという新たな試みを行った。


title: 動く馬

text: 1877年7月、マイブリッジはカリフォルニア州サクラメントのユニオンパーク競馬場で、レーススピードで疾走する「オクシデント」の歩様の連続写真を何度か撮影した。その写真には、4本の脚が地面から離れている状態の馬の姿が収められていた。そのうちの1枚がカリフォルニアの地元新聞の記者に送られたが、ネガフィルムにレタッチが施されていることが判明したため、記者はこれを却下したという。この写真は、第12回サンフランシスコ産業博覧会で賞を受賞した。


title: 動く馬

text: スタンフォードは、マイブリッジの次のプロジェクトに資金を提供した。それは、パロアルトにあるスタンフォードの農場で、ギャロップ中のサラブレッドを複数のカメラで撮影するというものだった。1878年6月15日、報道陣が見守る中、マイブリッジは、スタンフォードが飼っているケンタッキー種の牝馬「サリー・ガードナー」の走りを撮影した。


title: 動く馬

text: マイブリッジは、馬が走る方向と平行に、24台のカメラを27インチ（69センチメートル）間隔で配置した。走路に垂直にワイヤーがカメラと同じ間隔で張られており、それに馬の脚が触れることで、その横の位置にあるカメラのシャッターが切られるようになっていた。馬が走る速度から、写真は25分の1秒間隔で連続して撮影され、シャッター速度は1/2000秒以下と計算された。騎乗したドムは、1マイル（約1600メートル）のコースを1分40秒（時速58キロメートル、秒速16メートル）で馬を走らせた。マイブリッジはその場でネガを作成したが、そのネガに写っていた馬の鞍の金具の壊れ方が実際のものと同じであることから、報道関係者はこのプリントが本物であることを確信した。写真には、疾走中の馬の4本の脚が全て地面から離れている所が写っていた。


title: 動く馬

text: 「馬が走るときには全ての脚が地面から離れている」という研究結果に対して、スタンフォードが賭けをしていたという噂があるが、歴史学者のフィリップ・プロジャーは、「私は個人的に、この賭けの話は偽りだと思っている。この賭けが行われたという一次資料は存在しない。すべては伝聞と二次情報である」と述べている。


title: 動く馬

text: 写真を見ると、確かに4本の脚が同時に地面から離れていることがあり、それは、古い絵画で時々描かれているような前脚と後脚が「伸びている」ときではなく、脚が体の下に「集まっている」ときに起きていることがわかる。


title: 動く馬

text: 1880年、マイブリッジはカリフォルニア美術学校での発表の際に、記録した映像をを使って動く絵で映し出した。これが世界初の映画上映だった。その後、彼は蓄音機を発明したばかりのトーマス・エジソンと出会った。エジソンはその後、映画用カメラの前身となるキネトスコープを発明した。


title: 動く馬

text: 1882年、マイブリッジとスタンフォードの関係がこじれた。スタンフォードは、友人のが執筆した『The Horse in Motion: as Shown by Instantaneous Photography』という本を委託され、オスグッド社から出版された。この本には、「瞬間写真使用」と謳っていながら、マイブリッジの写真を元にした100枚のイラストが掲載されていた。この本には、マイブリッジが書いた報告に基づく技術的な付録がついていたが、スタンフォードが雇った者の名前は書かれているのに、マイブリッジの名前は記載されなかった。その結果、マイブリッジが動物の動きを撮影した写真をさらに研究するための資金援助を申し出ていたイギリスの王立技芸協会は、その資金援助を取りやめた。マイブリッジはスタンフォードを相手に裁判を起こしたが、マイブリッジの功績は認められなかった。


title: 動く馬

text: マイブリッジはペンシルバニア大学の支援を得て、2年間研究した。ペンシルバニア大学は、1872年から1885年にかけて、マイブリッジの現在と過去の作品を780枚のコロタイププレートで構成された大規模なポートフォリオとして"Animal Locomotion: An Electro-photographic Investigation of Consecutive Phases of Animal Movements"を発表した。コロタイププレートは19×24インチで、36×36インチのフレームに収められており、使用された写真は約2万枚である。掲載されているのは、動いている男女の写真514枚、正常ではない動きの男女の写真27枚、子供の写真16枚、成人男性の手の動きの写真5枚、動物の写真221枚である。


title: ザブ・ジュダー

text: ザブ・ジュダー（Zab Judah、1977年10月27日 - ）は、アメリカ合衆国の男性プロボクサー。本名はザブディエル・ジュダー（Zabdiel Judah）。ニューヨーク州ニューヨーク市ブルックリン出身。敬虔なユダヤ教徒であり、ダビデの星をあしらったトランクスで試合に登場している。


title: ザブ・ジュダー

text: 元IBF世界スーパーライト級王者。元WBO世界スーパーライト級王者。元WBA・WBC・IBF世界ウェルター級王者。やや試合ムラがあるものの、突出した踏み込みの鋭さとハンドスピードを武器に印象的なシーンを量産。「"Super (スーパー)"」の異名を持つスピードスター。


title: ザブ・ジュダー

text: 1996年9月20日、18歳でプロデビュー。順調に勝利を重ね1998年6月7日にUSBA（全米）スーパーライト級暫定王座を獲得した。1999年1月16日にはIBF世界スーパーライト級暫定王座を獲得し、2000年2月12日のヤン・ベルグマン（南アフリカ）との王座決定戦で正規王者の地位に就いた。初防衛戦では当時無敗のジュニア・ウィッター（イギリス）を12回判定勝ちで退け初防衛に成功した。その後王座を4度防衛する。


title: ザブ・ジュダー

text: 2001年11月3日、当時WBA・WBC世界スーパーライト級王者のコンスタンチン・チュー（ロシア）とWBA・WBC・IBF世界スーパーライト級王座統一戦を行うが2回TKOで敗れてしまう。しかも、ストップに納得のいかないジュダーは、試合後にレフェリーのジェイ・ネイディに掴みかかり、リングを降りる際にはイスを投げつけた。このことでネバダ州アスレチック・コミッションから罰金75,000ドルと6か月の出場停止処分を受けた。


title: ザブ・ジュダー

text: 2006年1月7日、WBA・WBC・IBF王座を賭けてカルロス・バルドミールと防衛戦を行ったが、まさかの判定負けを喫した。ところが、試合後に勝ったバルドミールがWBC以外にはタイトル承認料の支払いを拒否したため、この試合はWBCのみのタイトルマッチということになった。ウェルター級のリミット内での敗戦のためWBA王座は剥奪されたが、IBF王座はジュダーの手元に残った。


title: ザブ・ジュダー

text: 2006年4月8日、IBF王座を賭けてフロイド・メイウェザー・ジュニア（アメリカ合衆国）と対戦したが、判定負けを喫して王座から陥落した。この試合はメイウェザーを大いに苦しめた試合となりその点は専門家にも評価された。2Rにメイウェザーから「幻のダウン」を奪っている（レフェリーはダウンを取らなかったが、映像では明らかにグローブがリングについていたことがわかり、実質ダウンだった）。また、10Rにはジュダーがメイウェザーにローブローを放ってしまったあと、体勢を崩しているメイウェザーへさらにパンチを繰り出したところ、あやまって後頭部への反則打（ラビットパンチ）になってしまい、メイウェザーの叔父でチーフセコンドを務めるロジャー・メイウェザーが怒ってリングに入り両陣営入り乱れての乱闘へ発展した。その後、乱闘は関係者と警備員に止められ、約5分後に試合が再開された。


title: ザブ・ジュダー

text: 2007年6月9日、WBA世界ウェルター級王者ミゲール・コット（プエルトリコ）に挑戦する。得意の左でコットを苦しめたが、1回、3回にコットのローブローを受けてジュダーの攻撃は寸断され、11回TKOで敗れて王座獲得はならなかった。これで無効試合を挟んで3連敗となった。


title: ザブ・ジュダー

text: 2010年11月6日、ルーカス・マティセー（アルゼンチン）とIBF王座とWBO王座の挑戦者決定戦で対戦し、10回にダウンを奪われるも2-1（114－113、114-113、113-114）の判定勝ちで王座挑戦権を獲得した。


title: ザブ・ジュダー

text: 2011年3月5日、階級をスーパーライト級に戻して世界再挑戦。空位となっていたIBF世界スーパーライト級王座をカイザー・マブザ（南アフリカ）と争い、5回にダウンを奪われるも7回にダウンを奪い返してのTKO勝ちを収めて、およそ6年ぶりの世界王座返り咲きを果たした。


title: ザブ・ジュダー

text: 2011年7月23日、ラスベガスにてWBA世界スーパーライト級王者アミール・カーン（イギリス）と対戦し、序盤からカーンのスピードについていけず5回終盤にカーンの右ボディを受けダウン。そのまま10カウントKO負けを喫し王座から陥落した。


title: ザブ・ジュダー

text: 2013年4月27日、ニューヨーク・ブルックリンのバークレイズ・センターにてWBAスーパー・WBC世界スーパーライト級王者ダニー・ガルシア（アメリカ合衆国）と対戦し8回にダウンを奪われるも試合後半には逆転を狙い懸命に反撃し挽回するが、0-3（112-114、112-115、111-116）の判定負けを喫し王座の獲得に失敗した。


title: ザブ・ジュダー

text: 2013年12月7日、バークレイズ・センターにてデボン・アレクサンダーと対戦する予定だったが代替試合として元WBA世界ウェルター級王者ポール・マリナッジとNABF北米ウェルター級王座決定戦で対戦し、0-3(111-116、2者が110-117)の12回判定で敗れた。


title: ザブ・ジュダー

text: 2016年3月12日、ネバダ州ラスベガスでジョシュ･トーレスと対戦が決まるが、ジュダーがライセンス申請の書類に子供の養育費が未払いであることを隠すために虚偽の記述をしたとしてコミッションが試合出場を認めず中止となった


title: ザブ・ジュダー

text: 2017年9月1日、養育費の累積した未払い額が12万ドル以上になり、懲役3カ月の判決を受けた。ジュダーが養育費を払うことが出来ないと主張したところ、裁判所は10％分の支払いを要求したが、ジュダーがそれも支払えなかったことで懲役刑が下された。


title: ザブ・ジュダー

text: 2019年6月7日、1年4ヶ月ぶりの試合でクラテス・セルディンと対戦し、ロープ際でパンチの連打に晒されるとレフェリーが試合をストップし11回TKO負けを喫した。その深夜にホテルで具合が悪くなると、病院で脳出血が見つかり治療を受け数日後に退院した。


title: ザブ・ジュダー

text: 2021年3月1日、ソーシャルメディアのインフルエンサー、スポーツ選手、エンターテイナー、俳優、ストリートファイターが参加する、新たなボクシングのエキシビションリーグ「Celebrity Championship Boxing」を4月3日に設立することを発表した。


title: 奥谷知弘

text: 身長175cm、体重60kg、足のサイズ27cm、 血液型はA型。趣味はトレーニング、料理、雑貨集め、キャンプ、登山、映画、ドラマ、舞台鑑賞、写真撮影、カフェ巡り、ラテアート、アロマテラピー、特技はバスケットボール、アクロバット（バク転、ロンダートバク転）で、中でもバスケットボールはバスケットボール歴13年で、全国中学校バスケットボール大会でベスト8、インターハイで3位になった経験を持つ。


title: 栗木京子

text: 愛知県名古屋市出身。京都大学在学中に「コスモス」に入会し、また京都大学短歌会顧問であった高安国世の指導を受ける。1981年に「塔」入会、現選者。長く岐阜市に暮らし、30代には岡井隆らと中部地方の歌人集団「中の会」に参加。「読売新聞歌壇」選者。現代歌人協会理事長。


title: 栗木京子

text: 初期は代表歌「観覧車回れよ回れ想ひ出は君には一日我には一生」に象徴されるような、清新な青春歌を持ち味とした。結婚後は教養ある主婦が身辺をつぶさに歌う日常詠へと作風が変化した。アメリカ同時多発テロ事件の影響を受け、第5歌集『夏のうしろ』からは事件や時事問題を題材とした作品が増えた。


title: フローレンス・フォスター・ジェンキンス

text: ペンシルベニア州で生まれたフローレンス・フォスターは、幼い頃から音楽教育を受け、音楽留学を希望していた。しかし父親が費用の支出を拒んだので、彼女は医師で後に夫となったフランク・ソーントン・ジェンキンスとフィラデルフィアに駆け落ちした（のち1902年に離婚した）。そこでピアノ教師をして生活していたが、1909年に父親が亡くなると、両親と前夫から反対されていた歌手の道へ歩むのに十分な遺産を相続し、フィラデルフィアで音楽生活を始めた。自らヴェルディ・クラブを創立して基金を積み立て、歌唱のレッスンを受け、初めてのリサイタルを1912年に開いた。


title: フローレンス・フォスター・ジェンキンス

text: 彼女の演奏したレコードを聴くと、ジェンキンスは音程とリズムに関する感性がほとんどなく、極めて限られた声域しか持たず、一音たりとも持続的に発声できないこと、伴奏者が彼女の歌うテンポの変化と拍節の間違いを補って追随しているのがわかる。にもかかわらず、彼女はその型破りな歌いぶりで大変な人気を博した。聴衆が愛したのは音楽的能力ではなく、彼女の提供した楽しみであった。音楽批評家たちは、しばしば彼女の歌唱を皮肉まじりに説明し、それがかえって大衆の好奇心を煽る結果となった。


title: フローレンス・フォスター・ジェンキンス

text: 彼女は自分を名高いソプラノ歌手フリーダ・ヘンペルやルイーザ・テトラツィーニに比肩しうると考え、自分の演奏中にしばしば聴衆が笑い出すのを、ライバルが職業的な競争心からやらせているのだと思い込んだ。しかし、彼女は批判に気付いており、「皆さん私が歌えないとおっしゃいますが、私が歌わなかったといった人はいませんわ」などと述べた。彼女の歌唱能力は、梅毒罹患時による後遺症が原因ではないかといわれている。


title: フローレンス・フォスター・ジェンキンス

text: フローレンスがリサイタルで立ち向かった音楽はモーツァルトやヴェルディ、R.シュトラウスなどの一般的なオペラのレパートリー（そのどれもが彼女の歌唱技術を大きく上回る）、ブラームスの作品やホアキン・バルベルデの『カーネーション』（お気に入りのアンコール曲）などの歌曲に加え、彼女と伴奏者（）が自ら作詞作曲した歌曲などを交えたものであった。彼女はしばしば衣装にも凝り、時には翼のついた金ぴか衣装をまとって現れた。そして『カーネーション』を歌うときには扇をはためかせ、髪に挿した大量の花を見せびらかしながら聴衆に花を投げたものである。


title: フローレンス・フォスター・ジェンキンス

text: 聴衆はもっと多く出演を望んだが、フローレンスは少数の気に入った会場でたまにしか出演しないようにしていた。そして、ニューヨークのリッツ・カールトンホテルの舞踏会場で年ごとのリサイタルを開いた。彼女のリサイタルに出席できたのは、彼女の忠実なファンクラブの婦人とその他特に選ばれた人々だけであった。彼女は羨望の種であった切符を自ら配布していたのである。1944年10月25日、76歳の彼女はついに公衆の希望に応じてカーネギー・ホールの舞台に立った。期待が高かったため、切符は公演の何週間も前に売り切れた。フローレンスはその1ヵ月後、マンハッタンのセイモアホテルで亡くなった。


title: フローレンス・フォスター・ジェンキンス

text: フローレンスのレコードは2種類のCDで発売されている。『人間の声の栄光（????）』（RCAビクター）と『ハイ-Cの殺人者』（ナクソス、「キング・オブ・ハイ-C」の捩り）である。2001年、クリス・バランスによるフローレンスを扱った演劇がエディンバラ・フェスティバル・フリンジで上演された。


title: キャンディス・ナイト

text: キャンディス・ナイト (Candice Night、1971年5月8日 - ) は、アメリカ合衆国ニューヨーク州ロングアイランド出身のミュージシャン。ブラックモアズ・ナイトのメイン・ボーカリスト・作詞家・マルチプレイヤー。


title: キャンディス・ナイト

text: 10代の頃にモデルとしてのキャリアを積むが、ヌードを求められたことで仕事を辞める。その後ニューヨークの地方ラジオ局勤務中の1989年にリッチー・ブラックモアと出会い、ルネッサンス文化や音楽など共通の趣味を持っていたこともあって、二人は接近し恋仲になる。


title: キャンディス・ナイト

text: 当時ブラックモアが在籍していたディープ・パープルのツアーで、バッキング・ボーカリストとして数回のショーに参加。脱退後に再結成したリッチー・ブラックモアズ・レインボーのアルバム『孤高のストレンジャー』では歌詞とコーラス、ツアーに参加した。


title: キャンディス・ナイト

text: 二人は一連の共同作業で自信を深め、自身をメイン・ボーカリストとして新たにブラックモアズ・ナイトを結成、1997年に『シャドウ・オブ・ザ・ムーン』でデビューを果たした。現在はヴォーカルだけでなく、ショーム、コルナミューゼ、ラウシュプファイフェ、ペニー・ホイッスルなど様々な楽器もプレイしている。


title: アルモニカ

text: グラス・ハープを工夫し、多数の音を様々に奏しやすくさせ、細かな音の動きや、同時に多数の音を独りで奏することが容易になった。直径の異なる碗状にした複数のガラスを大きさ順に十二平均律の半音階に並べ、それらを鉄製などの回転棒に突き刺して回転させながら、基本的には、水で濡らした指先をガラスの縁に触れさせる摩擦によって、グラス・ハープと同様に共鳴するガラスからの音で音楽を奏する。


title: アルモニカ

text: パガニーニは「何たる天上的な声色」と言い、トーマス・ジェファーソンは「今世紀の音楽界に現れた最も素晴らしい贈り物」と主張し、ベンジャミン・フランクリンは「何ものに比べがたい甘美な音」と表現したと伝えられている。またフランクリンは、もしハープが「天使の楽器」であるなら、アルモニカは「天使の声」であると形容した。ゲーテ、モーツァルト、ハッセ、テオフィル・ゴーティエなども、この楽器を絶賛した記録が残っている。マリー・アントワネットも、これを習って奏したと記録されている。


title: アルモニカ

text: 1820年までにほぼ製造が絶えていたため、長らく幻の楽器だったが、アメリカ合衆国のガラス職人ゲアハルト・B・フィンケンバイナー（Gerhard B. Finkenbeiner）によって1984年に復興され、数少ない奏者たちの手によって、魅惑的な伝説の音色が少しずつ音楽業界に浸透し始めている。


title: アルモニカ

text: 日本においては、ガラス業界の専門家である小塚三喜夫がこの楽器を見出し、日本第1号機としてフィンケンバイナーに依頼し、1990年から1991年にかけて製作された1台が1992年に日本の地に渡った。小塚は2007年より、作曲家兼ピアニストの尾西秀勝と共に二人でクラシックの中で正統的にこの楽器が使用されることを普及させるべくコンサートやショーなど興味深いイヴェント類を展開し、東京を中心に活動している。


title: アルモニカ

text: アメリカ人のベンジャミン・フランクリンは、西洋音楽においてはそもそもイタリア語が公用語であって、楽器名もイタリア語で名づけられるのが常であったことを踏襲し、この楽器がガラスの共鳴によることから、「共鳴」を意味するイタリア語“armonia”（アルモニア）に由来して、“armonica” （アルモニカ）と命名した。しかしながら、この楽器の初披露の後、オーストリアやドイツではドイツ語風に“h”を添えられ、“harmonica” （ハルモーニカ）として広まってしまった。


title: アルモニカ

text: 英語圏ではその後、“armonica”や“harmonica”（ハーモニカ）以外に“glass armonica”（グラス・アルモニカ）、“glass harmonica”（グラス・ハーモニカ）ほか、様々な呼称が用いられているが、現在では“glass armonica”の呼称が多く支持されている。しかしながら、フランクリンの命名による本来の呼称は、あくまでも“armonica”（アルモニカ）である。


title: アルモニカ

text: 1820年頃に発明された別の新しい楽器ハーモニカと誤解を防ぐため特に、例えば英語圏では、素材名を添えた“glass armonica”や“glass harmonica”という呼称が便利である点は否めない。2単語が英語である“glass harmonica”は本来の呼称から離れてしまうという問題点があるが、その反面で本来の呼称をより尊重した“glass armonica”という呼称でさえ、英語とイタリア語の単語が混合されている不自然さがいささか問題を持っている。


title: アルモニカ

text: 由来となったイタリア語の本国においては、ハーモニカを“armonica a bocca”（アルモニカ・ア・ボッカ＝口によるアルモニカ）と呼んでおり、本楽器は“armonica a bicchieri”（アルモニカ・ア・ビッキエーリ＝グラスによるアルモニカ）と呼び分けられている。


title: アルモニカ

text: 日本語圏においては、「アルモニカ」、「グラス・アルモニカ」（「グラスアルモニカ」）、「グラス・ハーモニカ」（「グラスハーモニカ」）などの呼称が見られるが、リードによる楽器のほうは「ハーモニカ」の呼称が定着しているため、本楽器を「アルモニカ」と呼ぶことで混同の恐れはほとんどない。そのため、「アルモニカ」、次いで「グラス・アルモニカ」と呼ぶのが望ましい。小塚三喜夫と尾西秀勝も、この楽器のことを資料では「アルモニカ」と呼称している。


title: アルモニカ

text: 作曲家のグルックや、イギリスの演奏家ウィリアム・デレヴァル（William Deleval）が、水を入れる量によって音程を調整された複数のゴブレットを奏でる演奏会をベンジャミン・フランクリンは1757年にイギリスで聴いた（詳しくは「グラス・ハープ」の「発祥」の節を参照）。彼は「それは、何ものにも比べがたい甘い音色だった」と書き残した。その魅惑的な新楽器をもっと工夫したいと思い、1761年にフランクリンはこのアルモニカを完成させた。


title: アルモニカ

text: ロンドンのガラス吹き師チャールズ・ジェームズ（Charles James）と共に製作された最初の1台は、1762年1月にマリアンヌ・デイビーズ（Marianne Davies）による演奏で世界に初披露された。この楽器は、アメリカ合衆国において発明された楽器の記念すべき第1号でもあった。


title: アルモニカ

text: グラス・ハープの問題点としてまず挙げられるのは、各音程を作るために、ゴブレットに水を入れることによって調律しなければならないという点である。これは、演奏前の大きな負担であった。また濡れた指から滴り落ちた水滴が入ってしまったり、乾燥した空気によって蒸発してしまったりして音程が狂ってしまう危険性や、あるいは演奏中不意にこぼしてしまう危険もあった。そこでフランクリンは、音程を調律されたガラスを用いて、演奏の度に水を入れたり抜いたりする作業を排除し、準備なしに常に一定した音程を保つことを実現した。


title: アルモニカ

text: グラス・ハープでは、多数のゴブレットを並べて奏するため、広い置き場所が必要となり、それに応じて、奏者はせわしく動きながら広域に配列されているゴブレットを奏することとなる。そのため、遠い音へ素早く移動する楽句や、細かな楽句は至難の技となってしまう。手も、常に各ゴブレットの上で円弧を描きながら回転させている必要があり、同時に奏することのできる和音にも限界があった。


title: アルモニカ

text: それらの問題を解消するため、フランクリンは二つの工夫を施した。一つめは、手を回転させ続けて擦る必要がないよう、ゴブレットのほうを回転させ、そこに指を当てるだけで音を発するようにしたこと。二つめには、ゴブレットの足を排除して碗状にし、回転棒にそれを串刺し状にして設置し、それらを密接させて配置することで、各音を発する多数のガラス碗を近距離に密集させたこと。これにより、まるで鍵盤を弾くかのように、近距離に多数配置されたガラス碗の縁を、一本ずつの指で容易に奏することが可能になった。細かな速い楽句も、遠い跳躍も、広い音程や、音数の多い和音さえも一人でこなせるようになり、演奏効果が飛躍的に上がった。


title: アルモニカ

text: また、ガラス碗のほうが常に回っていてくれるため、奏者の腕を中心とする回転運動の負担が大幅に減少した。歩き回ったり腕を伸ばして振り回しながら各ゴブレットを奏する必要もなくなったため、奏者は精神を音楽の内面により集中させやすくなった。回転の仕組みは、足踏み式ミシンと同様の機構となっていたが、後の時代にはモーターによって代用されることとなった。


title: アルモニカ

text: 指を常に水で濡らしておく手間は、演奏に忙しさをつきまとわせた。補水を怠るとたちまち音が切れ、演奏に傷をつけてしまう。そのため、一瞬でも片手が自由になる時間があれば、水を張った器に瞬時に指を伸ばして濡らし、常時そのことに留意していなくてはならなかった。指の乾きは、曲中にいつも同じ進度で起こるわけではないため、濡らし具合や指の擦る速度や圧力によって予期されない時に補水が必要となることもあった。その手間と精神的負担とを省こうとベンジャミン・フランクリンは考えた。彼は、ガラス碗の下に水を張った盆を設置することによって、奏者が自分の指を濡らさなくとも、常にガラス碗のほうが濡れた状態を保ってくれるように工夫した。


title: アルモニカ

text: 各ガラス碗の音程を見極めるために、ベンジャミン・フランクリンが当時製作した37のガラス碗を用いたアルモニカにおいては、ガラス細工の絵付けのように、碗の縁に色づけされており、その色によってその音を識別できるようになっていた。ラ音は濃紺、シ音は紫、ド音は赤、レ音は橙、ミ音は黄、ファ音は緑、ソ音は青で、鍵盤楽器の黒鍵に該当する半音的に変化された幹音は白となっていた。彼の製作した楽器では、回転棒に、ガラス碗とコルクとを交互に刺して固定していた。


title: アルモニカ

text: 1984年から、現代にこの楽器を復活させたG.Finkenbeiner社の基本モデルにおいては、透明なガラス碗と、縁に金属製の帯をもったガラス碗とで作られており、金色に光る帯による目印は、鍵盤における黒鍵の音を示している。


title: アルモニカ

text: この魅惑的な音色を持つ新しい楽器は最初から熱狂的な支持を得て、人々はその音色に酔いしれ練習に熱中し、1700年代のうちにおよそ4,000台とも、5,000台ともと言われるほどの台数が欧州各地に出回ったとされている。また、楽器に関する多数の著作物が生み出され、そしてこの楽器のために、400にものぼる作品が作曲された。その中には、モーツァルト、ベートーヴェン、リヒャルト・シュトラウス、ドニゼッティ、サン＝サーンスなど、現代の我々にとって親しみ深い大作曲家たちによる作品も含まれている。


title: アルモニカ

text: 練習や演奏に熱中した多くの人が、アルモニカのせいで神経障害やうつ病、目まい、筋肉の痙攣などに罹ったと言い出した。このため、アルモニカはその美しい音色とは裏腹に大変怖い楽器だという噂が口々に伝わって、人々の恐怖感が煽り立てられた。実際に、精神病院に入院したり夭折した者もいたが、それがますます根拠のない憶測を招き、えも言われぬ甲高い響きが死者の魂を呼び寄せて神秘的な力を宿らせ、聞いた人の頭をかき乱しておかしくしてしまったなどと口々に言い始めるようになってしまった。更には演奏会場で子供が死亡するという事件まで発生してしまい、その事件をきっかけに、ドイツのあちこちの地方で警察当局が全面的にアルモニカ演奏の禁止令を発令するまでに発展した。家庭内の痴話喧嘩から、早産やペットの痙攣まで、おかしなくらいにそれらが次々とアルモニカのせいにされ、奏しているのを発見されると逮捕される始末であった。


title: アルモニカ

text: 今日に催眠術と呼ばれる技術を最初に始めたのは、モーツァルトのパトロンでもあったウィーンの医師フランツ・アントン・メスマー（Franz Anton Mesmer）であった。メスマーは自ら仮説を立てた動物磁気説に基づき、後世に催眠術や催眠療法と呼ばれるものに近いことを行なった。現代においても、英語で「催眠術」のことを"Mesmerize（メズマライズ）"と言い、「催眠術師」のことを"Mesmerist（メズマリスト）"と言うのは彼の名に由来する。このメスマーの治療では、しばしば締めくくりにガラス製のアルモニカを演奏することでも知られていた。たいへん名の知れた人気の彼は、盲目のピアニスト、マリア・テレジア・フォン・パラディス（Marie Paradies）の治療を依頼されることになったが、視力を一時的に取り戻すことに成功したにもかかわらず、彼女の精神衛生を後に害したとされ、ウィーンから追放されるという処分を受けたほどであった。この歴史的な催眠術の祖が、このアルモニカによって人生最大の転機を迎えることとなったことは有名な話である。


title: アルモニカ

text: 現代においても、当時の神経障害の要因について明確な科学的根拠が解明はされていない。良からぬ噂が楽器に対する精神的な先入観を植えつけたせいとも言われている。一般には三つの説が推測されている。第一に、ガラスとの摩擦によって引き起こされる持続的な振動のせいで、演奏後には指先に痙攣を覚えるが、それが神経を害するというものである。第二に、そこはかとない高音が聴覚から脳を共鳴させ、悪影響を与えるというものである。第三に、柔らかい吹きガラスの類は、鉛を25～40%も含んだクリスタル・ガラスを用いていたため、濡らして触れる指先から鉛が浸透し、鉛中毒を起こしたせいというものである。


title: アルモニカ

text: しかしながら、第三の説については特に信憑性が低い。鉛中毒は18世紀と19世紀前半において、アルモニカ奏者であろうとなかろうと、ごく一般的な社会的問題であったことは周知の事実である。治療のために医者から鉛の化合物を処方されて長期間服用してきた患者もいれば、食物や飲物の中に防腐剤や甘味料として恒常的に添加されていた酢酸鉛を人々は多く経口摂取していたし、更にスズや鉛の鍋やヤカンなどが調理に使用されていた。また、ワインをはじめとする酸性の飲物が鉛製のピューター管から注がれて飲まれていたのであった。そのため、アルモニカによって指先から鉛が体内に浸透したとしても、その量は、日常的に口から体内に吸収される量に比べ、はるかに微量とみなされている。


title: アルモニカ

text: この後、この楽器はすっかりと姿を消してしまったが、後に復興されてから現在に至るまで、多くの人々や演奏家がこの楽器を奏してきた。にもかかわらず、この楽器のせいで精神などをおかしくしたという症例が現代医学の世界に報告されたり、それを証明したという発表はいまだなされていない。現に、アルモニカ発明者本人でさえ、この楽器の無害を自ら証明するために、世評に動じず生涯演奏し続けたが、何事もなく84歳までの長寿を全うしたのであった。現代においては、その不思議な音色ゆえに、真相が不明なままの怪奇な伝説さえもこの楽器のひとつの逆説的な魅力として、世界の人々の興味を強く惹きつけている。


title: アルモニカ

text: 後に鉛中毒を警戒して、ガラス碗に直接指を触れなくても奏することができるよう、ヴァイオリンの弓でこすったり、鍵盤を押すとガラス碗に革やゴムなどが触れて音を鳴らす仕掛けのものも登場したが、演奏効果も芳しくなく、すでに楽器の流行熱も既に冷めてしまっており、発明者の存命中にアルモニカの魅力が再評価されて広く受け入れられるまでの復興は起こらなかった。そうしてこの楽器は、ただの置き物的な調度品として部屋に放置されることとなり、ごく限られた人々の中だけに細々とその存在が受け継がれてきた。


title: アルモニカ

text: 一連の騒動をはじめとし、また1820年までに音楽の流行が変化してしまったことに起因し、この楽器は、人々の目からほぼ完全に姿を消してしまった。少なくとも公の演奏では、どこにおいても見かけることはできなかった。


title: アルモニカ

text: 音楽の嗜好は、ベートーヴェンやその後継者たちによってより壮大なものへと移り変わっていき、そしてモーツァルトの時代の比較的小さな上流階級のホールよりも、より大きなホールへと演奏の場も変わっていってしまったのであった。そのような音楽的欲求の潮流の中においては、アルモニカのようなデリケートな音は好まれず、そしてもはや聞こえさえしないものであったため、要求されなくなってしまった。チェンバロもほぼ同じ時期に見られなくなったが、その理由も、当時の流行の中にあってアルモニカの衰退と同様の理由が考えられる。


title: アルモニカ

text: こうして衰退してしまったこのアルモニカは、熟練したガラス吹き師であり音楽家であるゲアハルト・B・フィンケンバイナー（Gerhard B. Finkenbeiner）によって1984年に復興された。30年の実験の後、マサチューセッツ州のウォルサムで生産開始され、G.Finkenbeiner社は現在も、NASA等から受注した高純度なガラス製品の生産をする本業のかたわら、プライベートな余暇を捧げて副業的に、手作りにてこの楽器を少量だけ制作している貴重な工房として世界的に知られている。フィンケンバイナーの亡き後は、トーマス・ヘッション（Thomas Hession）が後継者として、家族でG.Finkenbeiner社を運営している。1台の制作に1年以上を要するほどガラスの制作加工は非常に難しく、低音の大きなガラスは、たった1枚で30～40万円もするほど制作に時間と手間が必要という。注文は音域を指定してから制作開始され、値段は音域の広さによって主に決まる。高音のみでの音域の狭い楽器は90万円ほどから、低音までの大型の楽器では1000万円近くにもなり、古い楽器はガラスの欠損があっても数千万円もし、博物館が所有する貴重な楽器資料となっているため一般に流通していない。


title: アルモニカ

text: アルモニカのひとつの欠点に音量の乏しさが認められたが、現代においては、必要に応じてマイクによる音量の増幅もなされ得るようになった。但し、クラシック音楽の一般的な演奏会などにおいては、やはりこの楽器にマイクが使われることはほとんどない。


title: アルモニカ

text: ガラスの専門家である小塚三喜夫が日本における第一人者であり、海外のアルモニカ奏者たちが情報交換している団体GMI（Glass Music International）の会員として、世界のアルモニカ奏者によく知られた存在である。また、2000年4月27日には、フィラデルフィアで開催された「グラス・ミュージック・フェスティヴァル」に招聘され、海外の舞台でこの楽器を奏した最初の日本人として、日本におけるこの楽器の歴史を道づけた功績を残した要人である。


title: アルモニカ

text: 小塚は日本第1号機を含む2台のアルモニカを所有しており、舞台で音の聴ける楽器は現在その2台のみとされている。小塚は2007年より、尾西秀勝と共に、日本における復興活動に献身しており、アルモニカのための貴重な演奏が広がりつつある。モーツァルトの五重奏曲『アダージョとロンド ハ長調 KV.617』や独奏曲『アダージョ ハ長調 KV.617a』、ベートーヴェンの劇音楽『レオノーレ・プロハスカ』、サン＝サーンスの室内楽曲『動物の謝肉祭』、ドニゼッティのオペラ『ランメルモールのルチア』、リヒャルト・シュトラウスのオペラ『影のない女』など、それまで日本で（本来の楽器によって）演奏するには海外から奏者を招かなければ無理であった幻の作品群が、次々と舞台で紹介され、各界で大きく期待されている。また、尾西は作曲家であることから、この楽器を用いた編曲や企画を展開しており、まさにこの楽器の魅力が独創的な形で日本に紹介されつつある。尾西は音楽雑誌やTV番組に多く出演し、密かに始まりつつあるこの貴重な楽器のブームの火付け役となっている。


title: アルモニカ

text: 当時アルモニカの第一人者は、オーストリアの盲目の女性演奏家マリアンヌ・キルヒゲスナー（Marianne Kirchgessner）であった。モーツァルトは彼女と親しくしており、彼女のために『アダージョとロンド ハ長調 KV.617』の美しい五重奏曲や『アダージョ ハ長調 KV.617a』の独奏曲を作曲した。最近までこの曲は、パイプ・オルガンやピアノで代用されたレパートリーとして演奏されてきた。


title: アルモニカ

text: ドニゼッティの『ランメルモールのルチア』においてもアルモニカが使用されたが、初演時にアルモニカ奏者との交渉が成立せず、彼はやむなくその指定を線で消し、フルートで代用して初演することとなった。その箇所では、ルチアが“Un'armonia celeste, di', non ascolti?"（「天上の響きがお聴こえになられなくって?」）と訊く。NAXOSのCD（#外部リンク参照）では、この楽句が本来の指定に則り、フルートの代用ではなくアルモニカによって演奏された貴重な録音となっている。


title: アルモニカ

text: サン＝サーンスの『動物の謝肉祭』でも、このアルモニカが使用されている。第7曲「水族館」と、第14曲「終曲」においてであるが、この作品でも、本来のアルモニカを使用した演奏を耳にできる機会はほとんどないに等しい。チェレスタやグラス・ハープやパイプ・オルガンなどで代用した録音なども存在するが、最近ではアルモニカによる録音も入手することができる。しかし、アルモニカ奏者の尾西氏によると、動物の謝肉祭での「アルモニカ」とは、当時のフランスにおけるグロッケンシュピールの呼称を意図していたことが、スコアにおける楽器の扱いから明白だとの見解である。


title: アルモニカ

text: チャイコフスキーの『くるみ割り人形』の一曲「金平糖の精の踊り」は、当時ミュステルが発明したばかりのチェレスタを用いた世界初の作品として非常に有名であるが、実は草稿の段階ではアルモニカを想定して書かれていたという説もある。しかしこれは学会によって否定されている。


title: アルモニカ

text: このように、多くのアルモニカ作品やアルモニカを指定された楽句が、パイプ・オルガンやチェレスタ、フルートなどで代用されたり、時にはそのパートを無視して省略したり、ピアノで演奏できる新しいレパートリーとして楽しむという不本意な形で演奏されてきた。最近では、グラス・ハープによるアンサンブルで代用したものや、本来のアルモニカを使用した録音が、少しずつではあるものの出回り始めるようになってきた。


title: ジョージ・デューク

text: ジョージ・デューク（George Duke、1946年1月12日 - 2013年8月5日）は、カリフォルニア州サン・ラファエル生まれのジャズ・フュージョンで活躍していたピアニストで作曲家、音楽プロデューサー、歌手。


title: ジョージ・デューク

text: アメリカ・カリフォルニア州サン・ラファエルに生まれ、マリン・シティで育つ。母に連れて行かれたデューク・エリントンのコンサートでピアノに憧れ、7歳よりピアノの教育を受け始める。地元の教会にてブラック・ミュージックの洗礼を受けている。16歳の時高校の仲間と時代にグループを組み、ジャズを演奏している。この頃の彼はマイルス・デイヴィスやソウル・ジャズに影響されている。サンフランシスコ音楽院ではトロンボーンと作曲を専攻する。在学中、アル・ジャロウと組みクラブで演奏していた。1970年代に入るとキャノンボール・アダレイやクインシー・ジョーンズ、フランク・ザッパ、ビリー・コブハムのグループに参加し、知名度を上げていった。


title: ジョージ・デューク

text: 1977年にエピック/CBSで『フロム・ミー・トゥ・ユー』をリリース、持ち前のファンキーなプレイをもって当時ブームのディスコサウンドへ傾斜していく。このエピック期に、古くからの盟友であるベーシストのスタンリー・クラークと、ユニット名「クラーク/デューク・プロジェクト」で3枚のアルバム(1981年、1983年、1990年)を発表している。


title: ジョージ・デューク

text: 1985年にワーナー・ミュージックのエレクトラ・レコードに移籍、『シーフ・イン・ザ・ナイト』をリリースし、この他2枚のアルバムを残す。この後しばらくはプロデュース業に多忙となる。1992年にワーナー・ブラザース・レコードに移り、アルバム『スナップショット』を発表。


title: 鳳至郡

text: 元は越前国の一郡であったが、養老2年5月2日（718年6月4日）に羽咋郡・能登郡（現・鹿島郡）・珠洲郡とともに分立して能登国となった。天平13年12月10日（742年1月20日）から天平宝字元年（757年）までは越中国に属した。当初の鳳至郡が現在の輪島市全域を含んでいた一方で、現在の穴水町の大半は能登郡であった。能登郡との郡界が移動したのは、能登国分国の頃と考えられる。郡衙は輪島市内の釜屋谷B遺跡と推定されている。


title: バラキエル

text: バラキエル（Barakiel 、アラム語: 、）は、第一エノク書にバラクエルの名前で現れる堕天使。人間の女性と交わることを誓い、ヘルモン山に集まった200人の天使たちの頭の1人とされている。8:3では人間に占星術を教えたとされ、69章では堕天使のリストの9番目に挙げられている。


title: バラキエル

text: ほかにバラクィエル（Baraquiel）、バルキエル（Barkiel, Barchiel）、バルビエル（Barbiel）、バルディエル（Bardiel）などとも表記される。また、東方正教会の大天使ヴァラヒイール（）との関連も指摘されている。


title: キューネ・アンド・ナーゲル

text: キューネ・アンド・ナーゲル（）は、世界100カ国以上の地域で、海上・航空輸送を中心としたロジスティクスソリューションを提供するフォワーダー企業。スイス・シュヴィーツ州のシンデレギ（）に本社を置く。日本法人はキューネ・アンド・ナーゲル株式会社。スイス証券取引所上場企業（）。


title: キューネ・アンド・ナーゲル

text: 1890年、とにより、ドイツ・ブレーメンで設立、当初は綿の輸送に従事していたが、20世紀に入ると港湾都市のハンブルクに拠点を設け商圏を拡げた。の死後はとその親族が会社を引き継いだ。第二次世界大戦中はナチス・ドイツに協力し、1942年に開始されたユダヤ人を対象とする略奪作戦「M-Aktion」では、家具等の輸送における主導的な役割を持った。ナチス時代の過去に関して、2015年3月、キューネ・アンド・ナーゲルは、恥ずべき歴史とする声明を公式に発表した。戦争を通じて物流施設の大部分が破壊されたが程なく復興し、1950年代に入るとカナダや南米に拠点を設置、1969年に会社の主要機能をブレーメンからスイスのへ移動、1976年に本社を同地へ正式に移転した。


title: キューネ・アンド・ナーゲル

text: 1990年に東ドイツの同業を買収、冷戦終了後は北欧やロシアに拠点を拡大し、1994年5月、スイス証券取引所に上場した。2001年5月、アメリカ・コネチカット州を拠点とするを買収、2013年9月、ドイツの鉄道貨物輸送業者のVTGとの合弁でを設立した。2017年7月、アメリカの生鮮品輸送業者のを買収、この買収によって、アメリカの航空フォワーダー業界において有数のシェアを獲得した。今日のキューネ・アンド・ナーゲルは、世界100カ国以上で1200カ所以上の拠点を開設、また7万人以上の従業員を持ち、船舶部品輸送や生鮮食品、医療・医薬品などの幅広い品目で、また契約物流から展示会・イベント輸送に至る物流ソリューションサービスを行う多国籍企業に成長している。


title: 祝嶺正献

text: 初代・祝嶺 正献（しゅくみね せいけん、1925年 - 2001年11月26日）は、沖縄県出身の空手家。玄制流空手道創始者。躰道創始者。初代・日本武藝躰道宗家、最高師範。本名、祝嶺 春範（しゅくみね はるのり）。


title: FREE HUGS!

text: 今作は、「SHARING LOVE, BEYOND THE BORDERLINE, WITH OUR MUSIC!」（僕らの音楽を通して愛を共有し、ジャンル・ボーダーラインを超えて繋がろう！）をテーマに掲げた。初回盤A (CD+DVD)、初回盤B (CD+DVD)、通常盤 (2CD) の3形態で発売。


title: FREE HUGS!

text: 通常盤には「I SCREAM」以来3年ぶりにメンバー全員のソロ曲が収録される。ソロ曲は、メンバーそれぞれが楽曲提供をはじめ、豪華アーティストと「音楽でハグする」内容となっている。また初回盤Aに付属のDVDには「HUG & WALK」のMVとメイキングドキュメント、初回盤Bに付属のDVDにはキスマイ特典史上No.1の大作戦とも言うべき新感覚バラエティに挑戦した「KIS-MY-TVスペシャル！」が収録される。また、予約特典として、3形態を同時予約の方に先着でスペシャルVRコンテンツ「VR de HUG!」がプレゼントされる。


title: FREE HUGS!

text: また、今作のリリースを記念して、2019年4月23日～5月12日まで『「FREE HUGS!」ハッシュ"ハグ"キャンペーン』が実施され、参加者の中から抽選で100名にオリジナルトートバッグがプレゼントされる。


title: FREE HUGS!

text: 初週売上20.5万枚を記録し、2019年5月6日付オリコン週間アルバムランキングで1位を獲得した。同チャートでの首位獲得は1stアルバム「Kis-My-1st」から9作連続通算9作目となる。さらに、「1stアルバムからの連続初週売上20万枚突破」記録を9作に更新。これはKinKi Kidsに次ぐ歴代2位の記録である。


title: 2014 FIFAワールドカップ・予選

text: FIFAに加盟している208の国・地域（2011年時点）のうち、参加辞退のブータン・グアム・モーリタニア、国際サッカー連盟（FIFA）から資格停止処分を受けていたブルネイを除く204の国・地域（開催国ブラジルを含む）がエントリーし（前回大会と同数）、後に棄権したモーリシャスを除いた参加国数の203は過去最多で、初めて200を上回った。 なお、シリアはアジア2次予選を勝ち抜いていたが、その後のアジア3次予選開始前に、出場資格のない選手を出場させていたとして失格になった。


title: 2014 FIFAワールドカップ・予選

text: 大陸連盟別の出場枠は以下の通り。前回（2010年）大会の予選との違いは、開催国枠がアフリカから南米に移ったのみである。UEFA・CAFは連盟内で予選が完結する一方、他の4連盟から進出した各1チームは大陸間プレーオフにより出場枠を競う。大陸間プレーオフの組み合わせは抽選によって決められる。


title: 2014 FIFAワールドカップ・予選

text: 当初アジアサッカー連盟(AFC)は「予選は前大会と同じ方式を採用する」と表明していたものの、その後「2010年大会が終了するまで方式は正式決定できない」こと、および「2011年半ば以降に予選を実施する」ことを告知した。


title: 2014 FIFAワールドカップ・予選

text: 最終的に1次予選と2次予選は前回と少し方法を変え、1次予選にはランキング下位16チームが、2次予選には1次予選を勝ち抜いたチームと3次予選にシードされた5チーム以外が参加する形となった。1次予選、2次予選の組み合わせ抽選は2011年3月30日にマレーシア・クアラルンプールで行われた。3次予選以降は前回と同様で、3次予選はシード5チームと2次予選勝者15チームの計20チームを5組に分け、各組上位2チームが4次予選（最終予選）に進出。4次予選は3次予選通過10チームを2組に分け、各組上位2チームが本大会出場権を獲得。各組3位チーム同士で5次予選（プレーオフ）を行い、勝者が大陸間プレーオフに進出する。


title: 2014 FIFAワールドカップ・予選

text: 予選形式は2010年大会予選のものから大幅に変更された。まずFIFAランキング下位チームによる1次予選を行い、2次予選は1次予選勝者12チームとシードの28チームが4チームずつ10組に分かれてグループリーグを行う。2次予選1位の10チームが3次予選（最終予選）に進出し、10チームを5組に分けホーム・アンド・アウェーの一発勝負の方式で行い、その勝者が本大会出場権を獲得する。


title: 2014 FIFAワールドカップ・予選

text: まず、FIFAランキング下位の10チームで予備予選を行い、その勝者5チームとランキング7位から25位までの19チームを4チームずつ6組に分け1次予選を行う。1次予選各組1位の6チームとランキング上位6チームの12チームを3組に分けて2次予選を行い、上位2チームが3次予選（最終予選）に進出。3次予選は6チーム総当たりで行い、上位3チームが本大会出場権を獲得。4位のチームは大陸間プレーオフに進出する。


title: 2014 FIFAワールドカップ・予選

text: なお、2010年5月北中米カリブ海サッカー連盟(CONCACAF)は予選方式の変更案として、「予備予選＋3回のグループリーグ」の方式で行う方法を示した。この場合最終予選は2組に分け、各組1位が本大会出場権獲得、2位同士でプレーオフを行い勝者が本大会出場権獲得、敗者が大陸間プレーオフ進出とされたが、この方法は用いられないこととなった。


title: 2014 FIFAワールドカップ・予選

text: 1次予選・2次予選はOFCネイションズカップ2012を兼ねる形となり、1次予選はその予選大会、2次予選は本大会との兼用となった。1次予選はランキング下位の4チームによる1回戦総当たりのリーグ戦で1位のチームが2次予選に進出。2次予選はシード7チームに1次予選1位のチームの8チームを2組に分け、上位2チームが3次予選に進出。3次予選は4チームがホーム・アンド・アウェーの総当たり戦を行い、1位のチームが大陸間プレーオフに進出する。


title: 2014 FIFAワールドカップ・予選

text: 予選形式は2010年大会予選と同じで、9グループに分けての総当たり戦を行い、各グループ1位チームが本大会出場権を獲得、各グループ2位チーム（成績最下位の1チームを除いた8チーム）でプレーオフが行われる。なお、2位チームの成績を比較する際、5チームの組と6チームの組があるため、6チームの組の場合は最下位の成績を除外した上でプレーオフ進出チームを決める。


title: 2014 FIFAワールドカップ・予選

text: アジア地区第5代表、北中米カリブ海地区第4代表、南米地区第5代表、オセアニア地区代表の4チームにより競われる。これら4チームの組み合わせの抽選も、上述の2011年7月30日の予選組み合わせ抽選会にて行われた。


title: 三条市立大学

text: 創造性豊かなテクノロジストの養成をするために、工学と技術のマネジメントを融合したスタイルの工学部を目指している。燕三条が持つ地域資源を最大限に生かした知の拠点となり、ものづくりの持続発展に貢献していく。


title: 血分け

text: 血分け（ちわけ、または〈ピガルム〉）は、朝鮮半島で、主流派キリスト教が異端と見なした宗派を批判する際に使った用語である。異端キリスト教が行う、教祖との性的通過儀礼を含む人の血統を浄化するための宗教儀式であるとされている。イギリスの宗教学者ジョージ・クリサイディスによって定義されるように、この行為は「女性の改宗者による救世主的指導者との儀式的な性交」から成り、「その目的は女性の性的純潔を—逐語的にあるいは象徴的に—回復することである」。クリサイディスは、救世主的指導者が女性で改宗者が男性の場合があったとも記している。このようなイニシエーションを受けた人物が次に自身の配偶者と性交することで、救世主的指導者から獲得した純潔が配偶者と子孫へと伝わるとされている。


title: 血分け

text: この行為は神学的に都合よく正当化されている。こういった神学的理論付けは、統一運動によって広まったが、それ以前の朝鮮の新宗教に既に存在していた。概要は以下の通りである: 原罪が実際にはルシファーとエバとの間のであったと考え、それゆえに人間の全ての血統が汚されており、純潔な救世主的指導者とそれに続く配偶者との女性の性的結合がその女性の血統を浄化する。しかしながら、血分けが文鮮明と初期統一運動によって実践されたことを示唆する実際の証拠や証言はない。しかし、統一教会元信者のフィンランドの研究者Kirsti L. Nevalainenはこれに異議を唱えている。クリサイディスは異なる立場を取り続けており、「この行為を統一教会に帰すいかなる情報源も実体験に基づくものと断言することはできず、統一教会の創立メンバーはこのような主張をきっぱりと否定している」と記している。クリサイディスは、一部の記事において、血分けが朝鮮の新宗教運動（いくつかは文鮮明が若年期に関わりを持っていた）による一部の儀式で実践されていた、完璧な純潔を得るためとされる儀式的ヌードと混同されており、血分けとヌードになることは実際には2つの異なる行為である、とも考えている。


title: 血分け

text: クリサイディスとNevalainenとで意見が一致するのは、血分けがによるでっち上げではなく、1930年代のプロテスタントに由来する朝鮮の一群の新宗教運動内で実際に行われていた、という点である。これらは「イエス教会」と呼ばれ、その大元は金聖道によって創始された聖主教である。聖主教の分派の1つが腹中教（）であった。腹中教の名称は、自身が未来の救世主の母になると主張した創始者・指導者の許ホビン（ホ・ホビン）の想像妊娠に由来する。この新宗教群のその他の教団には「イスラエル修道院」（〈キム・ベクムン〉によって創始）と荒野教会がある。後者の名称はおそらく、朴雲女（丁得恩の統一教会による偽名）を救世主として認める信者らの緩く組織化された集団に外部から付けられたものである。どの集団が、そしてどの程度血分けが実践されていたかは不明であるものの、いくつかの手掛かりは金白文と朴雲女を指し示している。


title: 血分け

text: その他には、黄国柱や丁得恩が血分けの創始者として言及されている。イエスの再来を自称した黄国柱は、白南柱が創始してエマヌエル・スヴェーデンボリに影響を受けた運動である元山神学山の分裂を引き起こした。イエス教会のほとんどは現在の北朝鮮にあり、朝鮮戦争後に姿を消した。


title: 血分け

text: しかしながら、血分けに関する議論はなくならなかった。統一教会によって血分けが行われていたかについての決着のつかない論争とは別に、1957年に韓国のジャーナリスト金京来が血分けのルーツを金白文とイスラエル修道会へと辿る記事と本を出版した。これらの著作では、いくつかの証拠と共に、血分けが当時朝鮮で最大のキリスト教系新宗教運動であった（創始者・朴泰善〈1915年 - 1990年〉）によって行われていた、と主張されている。天父教から分派した永生教もその初期に血分けを行っていたと非難された。


title: 血分け

text: 韓国・朝鮮の宗教を研究する渕上恭子は1993年に、1930年代のキリスト教神秘主義に始まりイエス教会の系譜に連なる聖主教や統一教（統一教会）などの教団や、黄国柱などの周辺にみられた神秘主義者を「血分け教」と呼び、李龍道を「血分け教の開祖」と位置付けているが、帝塚山学院大学の古田富建は、渕上の論にはその中身に関する具体的な考察がないことを指摘している。ポリテクニック・サウスウェストの哲学科助教授・バーミンガム市のセリーオーク・カレッジ新宗教運動センター理事のは、「血分け」という朝鮮語の単語が存在するのだから、その言葉が指す宗教儀式（乱交パーティーではない）は朝鮮半島にあっただろうと推測することはできるが、正確にどの新キリスト教集団が血分けを実践していたかはわからず、統一教会が行っていたという批判もしばしば見られるが推測の域を出ておらず、裏付けるだけの証拠はないと述べてる。


title: 風戸佑介

text: 高校卒業後に上京し、会社勤めをしていたときモデル事務所にスカウトされ芸能界入り。最初はサンミュージックで歌のレッスンを受け、やがて『電人ザボーガー』（フジテレビ）に主人公のライバル・秋月玄役での出演が決まる。当時は演技経験がほとんどない状態だったため緊張の連続で、普通の芝居よりもバイクや火薬を使うアクションシーンの方がホッとしたと、のちに振り返っている。


title: 風戸佑介

text: その後、東映京都の劇場映画への出演を経て、1977年には『ジャッカー電撃隊』（テレビ朝日）に大地文太（クローバーキング）役としてレギュラー出演。その前に出演していた映画の役作りで頭を剃り上げていたため、撮影開始当初はカツラを着用していた。一方、作品に関しては演技経験を積んでの出演だったので余裕を持って取り組むができたという。


title: 音別駅

text: 2019年に取り扱いを終了したJR貨物の駅は旅客駅南側にあり、1面1線のコンテナホーム（全長約200メートル）がある。荷役線のほか1本の側線もある。荷役線・側線の両端は本線から分岐しているが、着発線にはなっていない。


title: 音別駅

text: 廃止直前まで、1日2回の貨物列車入換作業が行われていたが、出荷量が2012年度から半減していたことから、2019年3月16日ダイヤ改正において貨物取り扱いが廃止された。しかし釧路市はJR貨物に対して再開を求めて協議する方針で、JR貨物側も廃止届の提出を当面見合わせている。


title: 11月蜂起

text: 11月蜂起またはカデット・レボリューション（英語：The Cadet Revolution、士官学校の革命、1830年 - 1831年）は、ポーランドおよびリトアニアで発生したロシア帝国の支配に対する武装反乱。1830年11月29日、ワルシャワでロシア帝国軍の陸軍士官学校に所属する若い下士官たちが、ピョトル・ヴィソツキに率いられて蜂起したことが発端となった。まもなく、蜂起にはポーランド社会の大部分が参加した。蜂起はいくつかの地域で成功を収めたものの、結局は数の上で圧倒的に優位なイヴァン・パスケヴィチ将軍率いるロシア軍に鎮圧された。


title: 11月蜂起

text: ポーランド分割後、ポーランド・リトアニア共和国は独立を喪失して国家としての実体を失った。しかし、ナポレオン戦争とロシアおよびオーストリアに対するポーランド分割期の諸戦争の結果、その旧領の一部にはワルシャワ公国が建国された。ところがこの新国家もウィーン会議の決議によって消滅し、再びロシア、プロイセン、ハプスブルク帝国によって分割された。オーストリア・ハンガリーは旧共和国の南端部の一部を併合し、プロイセンは西部を奪って半自治的なポズナン大公国を創設し、分割において指導的な役割を果たしたロシアは旧領の残る大部分に半自治的なポーランド立憲王国をおいてこれを支配した。


title: 11月蜂起

text: まもなく、立憲王国はかなり大幅な自治権を有するようになり、ロシアの支配にも間接的に従属するだけだった。ロシアと立憲王国は人的同君連合であり、ロシア皇帝がポーランド王を兼ね、ポーランド国家は独自のセイム（国家議会）と政府を有し、裁判所、軍隊、国家財政の面でも独立していた。しかし立憲王国に与えられていた自由は徐々に削減され、憲法は次第にロシア当局から無視されるようになった。アレクサンドル1世は正式にポーランド王として戴冠することはなかった。その代わり、皇帝は憲法に違反して弟のコンスタンチン・パヴロヴィチ大公を総督に任命した。


title: 11月蜂起

text: ウィーン会議での決議が調印されて間もなく、ロシアはこの決議を尊重しなくなった。1819年、アレクサンドル1世は立憲王国における出版の自由を取り上げ、検閲を導入した。ニコライ・ノヴォシリツェフ伯爵に率いられたロシア秘密警察は、ポーランド地下組織への迫害を開始し、1821年には勅令によってフリーメイソンが禁止された。（チャルトリスキ家の人々をはじめとするポーランドのフリーメイソンは啓蒙主義の時代にヨーロッパ初の民主主義成文憲法である「1791年憲法」（5月3日憲法）を制定した政治運動の中心的存在で、ポーランド分割後もポーランド国内の自治拡大および民主化のための運動を主導していた）。1825年、セイムの議事進行は非公開となった。


title: 11月蜂起

text: 同君連合を支持する大多数のポーランド人政治家の抗議にもかかわらず、コンスタンチン大公は当時のヨーロッパで最も進歩的だったポーランド憲法を遵守することなく政治を運営した。大公はポーランド人の社会組織や愛国者組織、カリシュ派の自由主義的な反体制運動を迫害し、重要な行政官職をポーランド人から奪ってロシア人に与えた。ポーランド人ヨアンナ・グルジンスカと結婚していたにもかかわらず、大公は一般的にすべてのポーランド市民（注：ポーランドは多民族の市民の連合社会）および多文化民主主義の敵と見なされていた。さらに、コンスタンチンがポーランド軍の司令官だったことは、士官学校内で深刻な対立を引き起こした。こうした不和のため、立憲王国中で軍隊を初めとして様々な陰謀が計画されることになった。


title: 11月蜂起

text: 軍事衝突の始まりは、ピョトル・ヴィソツキに指導された若い士官学校の生徒たちが陰謀を計画し、1830年11月29日に武装してコンスタンチン大公の居所であるベルヴェデル宮殿を襲った事件だった。ワルシャワに蜂起を広げたのは、ポーランド軍を動員してフランスの7月革命とベルギー革命を鎮圧しようというロシアの計画が、明確にポーランド憲法に違反していることだった。反乱者はベルヴェデルになだれ込んだが、大公は女装して宮殿を脱出した。反乱者は市の中心にある武器庫に向かい、小競り合いの後でこれを占拠した。翌日、武装したポーランド市民がロシア軍をワルシャワの北方へと撤退させた。この事件はワルシャワ蜂起ないし11月の夜（Noc listopadowa）と呼ばれている。


title: 11月蜂起

text: 11月29日夜の事件は瞬く間に広まり、驚きをもって迎えられた。ポーランド政府（行政評議会）が直ちに召集され、この事態を統制するための方策と今後の一連の行動について協議した。不人気な閣僚は更迭され、元ロシア外務大臣のアダム・イェジ・チャルトリスキ公、歴史家のユリアン・ウルシン・ニェムツェヴィチ、ユゼフ・フウォピツキ将軍のような人物が新たに政府に参画した。チャルトリスキ公を中心とする皇帝忠誠派は、すぐにコンスタンチン大公と交渉を開始し、事態を平和裏に解決しようとした。しかしチャルトリスキがコンスタンチンは攻撃者を赦すつもりであり、事件を穏健な形で収拾する気でいると告げると、マウリツィ・モフナツキらの急進派は憤激して和解を拒み、国民蜂起を開始することを要求した。ロシアとのいきなりの交戦を恐れた政府は、コンスタンチンとロシア軍を引き離すことに同意した。


title: 11月蜂起

text: モフナツキは新しく任命された閣僚たちを信用しておらず、政府の中身を自らの組織した愛国協会の人々に変えようとした。12月3日にワルシャワで大々的な示威行動が行われ、モフナツキは政府と市外で野営していたコンスタンチン大公を公然と非難した。モフナツキは戦争による荒廃を免れさせ、ポーランド本国の食糧供給を確保するため、リトアニアでの軍事遠征を主張した。彼ら愛国協会は政府（行政評議会）に多くの要求を突きつけた。その中の主な項目には、革命政府の樹立とコンスタンチンが率いるロシア軍部隊に対する即時攻撃などがあった。ヴィンツェンティ・クラシンスキ伯爵とジグムント・クルナトフスキ伯爵の2人を除くほぼ全ての将軍が、ポーランド軍を率いて蜂起に参加した。


title: 11月蜂起

text: 蜂起以前の内閣から残る4人の閣僚が行政評議会から追い出され、モフナツキおよび彼を支持するヨアヒム・レレヴェルら愛国協会の3人のメンバーが後釜に座った。新しい政府は「臨時政府」と呼ばれた。この一連の行動を正当化するため、臨時政府はセイムを招集し、1830年12月5日、セイムはフウォピツキを「蜂起における独裁官」であると宣言した。フウォピツキ本人はこの蜂起を狂気の沙汰だと考えていたが、強い圧力に屈伏してしばらくの間軍隊を率いることに同意した。しかし、心中では密かにポーランド軍の敗北を望んでいた。彼は多くの勲章を持つ歴戦の勇将だったが、コンスタンチン大公にいいように騙されて退役していた。フウォピツキはロシア帝国の力を過大評価しており、ポーランド革命運動の熱狂的な力を過小評価し過ぎていた。その気質と信念からフウォピツキはロシアとの戦争に勝てるとは思えず、この戦争に反対していた。彼は国内平和の維持と憲法護持だけを望んで独裁官職を引き受けた。


title: 11月蜂起

text: ポーランド人は皇帝ニコライ1世が兄コンスタンチン大公の窮地に気付いていないと信じ切っており、蜂起はロシア当局が憲法の遵守を認めることで沈静化するかも知れないため、フウォピツキはまず最初にフランチシェク・クサヴェリ・ドルツキ＝ルベツキ公をサンクトペテルブルクに派遣して交渉を行わせた。フウォピツキはポーランド軍の強化を控え、軍事攻撃によってロシア軍をリトアニアから撤退させるべきだとする意見をしりぞけた。しかしワルシャワの急進派は戦争とポーランドの完全な自由を要求していた。12月13日、セイムはついにロシアに対する「市民蜂起」を宣言し、1831年1月7日にドルツキ＝ルベツキ公が何の譲歩も得られないまま帰国した。ツァーリはポーランドの完全かつ無条件の降伏を要求し、「ポーランド人は皇帝の御慈悲に従うべきである」との宣言が出された。しかし皇帝の意図は、フウォピツキがその翌日に独裁官を辞任したことで挫折した。


title: 11月蜂起

text: ポーランドの政治権力は今やヨアヒム・レレヴェルに率いられる愛国協会に集まった急進改革派たちの手に渡った。1831年1月25日、セイムはニコライ1世を廃位する内容の法令を通過させ、ロシア・ポーランド同君連合を法的に解消した。これはロシアに対する宣戦布告をしたも同然だった。そして「ポーランド市民は独立した人々であり、王に相応しい人物にポーランド王冠を差し出す権利を有し、その人物は自らが誓った信条を遺漏なく遵守し、誠意をもって市民の自由を保証する誓約を尊重するべきである」という宣言が出された。


title: 11月蜂起

text: 1月29日、アダム・イェジ・チャルトリスキを首班とする国民政府が樹立され、ミハウ・ゲデオン・ラジヴィウがフウォピツキの辞職した独裁官職を引き継いだ。フウォピツキは説得を受けて軍を指揮することに同意した。


title: 11月蜂起

text: リトアニアを主戦場にしようというポーランド側の構想は実現させるのが遅すぎた。数日後、陸軍元帥ハンス・カール・フォン・ディービッチュが率いる11万5000のロシア軍の精鋭がポーランド国境を通過した。最初の大規模な戦いは1831年2月14日、ウツク近郊のストチェク村で起きた。このストチェクの戦いで、准将ユゼフ・ドヴェルニツキ麾下のポーランド騎兵隊は敵将テーオドル・ガイスマル率いるロシア部隊を打ち負かした。しかしこの勝利は多くの犠牲を出して勝ち取られたもので、さらにロシアのワルシャワへの進軍を押しとどめることは出来なかった。ドブレ、ヴァヴェル、ビャウォウォンカでの戦いは、両軍とも決定的な勝利を得られなかった。


title: 11月蜂起

text: ポーランド軍は首都防衛のためヴィスワ川の右岸に集結した。2月25日、およそ4万人のポーランド軍分隊はワルシャワの東で6万のロシア軍と衝突し、オルシンカ・グロホフスカの戦いが始まった。両軍は2日近くの激戦の末に多くの犠牲者を出して、双方とも撤退した。7000人のポーランド兵が戦死したが、ロシア軍側の戦死者はおそらくさらに多かった。ディービッチュはシェドルツェへの撤退を余儀なくされ、ポーランド軍はワルシャワ防衛に成功した。


title: 11月蜂起

text: フウォピツキは一連の戦いで勇猛さを発揮したものの、オルシンカの戦いで負傷してしまい、司令官の地位をヤン・スクシネツキに譲った。スクシネツキはフウォピツキと同様、ナポレオンの下で武功を立てて名声を得た人物で、やはりコンスタンチン大公に煙たがられて退役していた。スクシネツキもやはりロシアとの戦争を無益と確信していたものの、軍を率いてグロホフの戦いを勝利に導いた。無能で決断力のないミハウ・ゲデオン・ラジヴィウが独裁官を退くと、スクシネツキが後継者とされた。彼はロシアの軍司令官との交渉によって戦争を終わらせようとし、ポーランドに有利な形で外国が調停に出てくることを望んでいた。


title: 11月蜂起

text: ポーランドの自由回復の悲願はヨーロッパ中から大きな共感を得た。パリではラファイエット侯爵の主催でポーランドを熱狂的に支持する集会が開かれた。アメリカ合衆国ではポーランド独立の大義のため、募金が集められた。しかしフランス政府とイギリス政府はこれを快く思わなかった。ルイ・フィリップは自身の新政権がヨーロッパ諸国に正統な政府として認められることばかり気にしており、パーマストン卿は親ロシア派で知られていた。イギリスはこの事件がフランスの革命精神の再覚醒につながるのを恐れたし、ロシアが弱体化するのを望まなかった。パーマストンは述べている、「ヨーロッパは秩序という大義のために間もなくロシアの国際貢献を必要とするだろう、そしてポーランドがフランスと同盟を結び、フランス領ヴィスワ県になってしまうのは避けねばならない」。オーストリアとプロイセンはロシアに好意的な形での中立を選択した。2国は自らの領有するポーランド地域を封鎖し、一切の軍需品を立憲王国内に持ち込ませないようにした。


title: 11月蜂起

text: こうした状況下で、ロシアとの戦争には暗く不安な見通しが立ち始めた。ポーランド人たちは必死に戦い、ヴォウィン（ヴォルィーニ）、ポドレ（ポジーリャ）、ジェマイティヤ、リトアニアを反乱に駆り立てようとした。若き伯爵夫人エミリア・プラテルと数人の将軍たちが起こしたリトアニアでの蜂起を除けば、こうした旧ポーランド・リトアニア共和国領の辺境地域でのゲリラ戦は大した効果をもたず、ロシアに地域の活力を殺ぐ機会をいたずらに与えただけになった。中でも、ロシア軍の悪名を高くしたのはリトアニアのオシュミャナ（アシミャヌィ）という小都市での住民に対する虐殺だった。一方、ポーランドにはミハイル・パヴロヴィチ大公に率いられた新たなロシア軍が到着したが、ポーランド人に何度も敗北していた。しかし恒常的な戦争と、8000人のポーランド兵が命を落としたオストロウェンカの戦いのような血腥い戦闘が繰り返された結果、ポーランド軍はかなりの消耗を見せ始めた。将軍たちの失策や相次ぐ交替と辞職、外国の調停を望む総司令官のやる気のなさなどが、軍隊の間の絶望感をさらに助長した。


title: 11月蜂起

text: 最も急進的な民主派は、臨時政府内の混乱の結果生じた決断力の不足のみならず、臨時政府が農地改革に消極的なことや農民の土地保有権を認めないことを批判し始めた。しかしセイムは、ロシアとの戦争がヨーロッパ諸国に社会的な「革命」だと見なされることを恐れ、急進派への譲歩を引きのばしてこの問題を棚上げにしていたのである。このため当初は烈しかった農民たちの戦争への熱狂は醒めてゆき、国民政府の消極性が露呈しはじめた。


title: 11月蜂起

text: この時期、ロシア軍では戦病死したディービッチュに代わってイヴァン・パスケヴィチ将軍が指揮を任され、ワルシャワの包囲に取りかかった。スクシネツキはロシア軍の結集を止めることに失敗し、セイムは彼を総司令官から罷免してヘンリク・デンビンスキ将軍に一時的に総指揮を執らせるよう求める市民の要求を呑んだ。状況はすっかり様変わりしていた。暴動が発生し、政府は混乱を来していた。ヤン・クルコヴィエツキ伯爵が新たに統治評議会の首班となった。彼はポーランドの軍事的勝利をほとんど信じていなかったが、この熱狂状態を鎮めればより有利な条件で戦争を終わらせることが出来ると考えていた。


title: 11月蜂起

text: ユゼフ・ソヴィンスキ将軍の決死の防衛も空しく、ワルシャワ郊外のユダヤ人の自治都市ヴォーラが9月6日にパスケヴィチの手に落ちた。翌日、ワルシャワ防衛軍の第2戦線がロシア軍の攻撃を受けた。9月7日の夜にクルコヴィエツキは降伏したが、ワルシャワはまだ持ちこたえていた。クルコヴィエツキはすぐに退けられ、ボナヴェントゥラ・ニェモヨフスキが新たなポーランド政府の最高責任者となった。軍と政府はヴィスワ川の畔におかれたモドリン要塞（ロシアがノヴォ＝ゲオルギエフスクと改称していた）に逃げ込み、その後ポロツクに撤退した。ジローラモ・ラモリーノ麾下のポーランド精鋭部隊がオーストリア領ガリツィアを通過後に降伏し、主力軍への合流が不可能になったというニュースがもたらされると、政府は方針を変える必要に迫られた。もはや戦争の継続が不可能なのは明らかだった。


title: 11月蜂起

text: 1831年10月5日、2万人のポーランド軍の残党が、ロシアに屈伏するよりはましだと判断し、プロイセン国境を通過してブロドニツァで降伏した。ストルィイェンスキという名の大佐ただ一人が、特別の優遇を期待してロシアに降伏した。


title: 11月蜂起

text: ドンブロフスキのような前世代の将軍の例にならい、ユゼフ・ベム将軍もプロイセンとガリツィアでポーランド軍を立て直してフランスに率いて行こうとしたが、プロイセンはベムの計画を邪魔した。これによりプロイセンに逃げたポーランド軍は50人ないし100人単位でドイツ中の様々な地域を放浪せざるを得なくなったが、プロイセン中央政府の意向とは裏腹に、彼らが通過したドイツの諸国の各地で現地の市民による熱狂的な歓迎を受けることとなった。（これらのポーランド人将兵のなかには、のちに世界最高の時計製造メーカー「パテック・フィリップ」を創業することになるアントーニ・パテックやフランチシェック・チャペックがいた。特にパテックはベム将軍直々の命によりポーランド殿軍の集結地点の主任を務めていた）。ザクセン王アントン、ザクセン＝ヴァイマル大公妃、ザクセン＝コーブルク＝ゴータ公エルンストら何人かのドイツ君主たちは、この騒乱を支持してさえいた。しかしドイツ中で設立されたポーランド問題に関する委員会は、ロシアの強い圧力で全て閉鎖することを余儀なくされた。


title: 11月蜂起

text: アダム・イェジ・チャルトリスキは、ロシアとの戦争は1830年11月に若い愛国者たちが無定見に引き起こしたもので、早すぎたにせよ遅すぎたにせよ時期が悪すぎたと述べている。1828年の露土戦争中に蜂起を起こしていれば、ロシアがポーランドにこれほど大規模な軍隊を投入することは出来ず、展開は違っていただろうという意見もある。ロシアのプジレフスキー将軍を始めとする多くの軍事評論家は、2国の間には資力に大差があったが、ポーランドが常に好機をとらえて行動し、巧妙に軍事作戦を展開したと見ている。ロシアは18万のよく訓練された兵隊を送り込んだ一方で、対峙するポーランドは兵力7万人で、その30％が開戦時に雇われたばかりの新兵だった、にもかかわらずである。


title: 11月蜂起

text: ポーランドでは、蜂起したポーランド人の無政府状態と団結力の無さがポーランド市民の敗北の原因だったという見方もある。反乱が本格的に始まったとき、人々は意見の分裂が敗北を招くのを恐れ、何の批判もなく指導者に専制的権力を与えた。不運にも、過去の功績から期待されて指導者に選ばれた人物は、期待された指導力を発揮出来なかった。さらに、彼ら指導者の多くが、時期の悪さから蜂起の成功を信じていなかった。


title: 11月蜂起

text: ポーランドからフランスに亡命した女性達は、故郷の喪失を悼むために黒いリボンと宝石を着けていた。1999年に公開されたアンジェイ・ヴァイダ監督の映画作品『パン・タデウシュ物語』の冒頭には、同様の姿をした女性達が登場している。


title: Nutaku

text: Nutakuは、モントリオールに拠点を置く、オンラインゲームポータル。Super Hippo StudiosのMark Antoonよって2014年12月に設立された。外国のゲームを英語に翻訳し、西ヨーロッパのインディーウェブゲーム開発者にアクセス可能なプラットフォームを提供することに重点を置いている。


title: Nutaku

text: Nutakuは2014年12月にカードバトルRPG『Lord of Walkure』のリリースを皮切りに、カードバトル、冒険、都市の建築、シミュレーションゲームを含むように選択肢を急速に拡大した。特に、日本のエロティックなゲームを幅広く選んだことで知られている。


title: Nutaku

text: Nutakuが出版するゲームは主にPCベースであるが、2016年末までに人気ゲームのAndroid互換バージョンをリリースする計画がある。Nutakuは2015年6月のLewdGamerとのインタビューで、同社の広報担当者、ロバート・マン氏は次のように述べた。「現在、私たちはDMMのゲームを引き継いでいるが、英語圏のアダルトゲームを開発し、Patreonを使っているインディーズ開発者とパートナーシップを作りたいと考えているが、実際にはそれらのゲームを配布するための確かな方法はない」。


title: 占有権

text: 占有を法律上正当づける権利たる所有権、地上権、質権等の権利を本権というのに対し、占有権は物に対する事実上の支配という状態そのものに法的保護を与える権利である。占有権の意義は、近代社会においては自力救済が原則として禁止されるのに対応し、まず事実上の支配状態（占有）に法的保護を与えることで社会秩序を維持するとともに取引の安全を図ること、また、権利の外観を保護することで真の権利者について本権存在の証明の負担から解放する点にある。ある物が窃取あるいは詐取された場合、窃取・詐取した者は本権がないが占有権を有し、窃取・詐取された者は本権を有するにもかかわらず占有権がない状態に置かれることになる。


title: 占有権

text: 民法上の所持とは、物が特定の人の支配に属していると認められる客観的な事実・状態を指す。社会通念をもとに判断され、現実に物を把持している必要はないが、一定の時間的継続が必要とされる。なお、他人を媒介しての所持も認められる（後述の占有代理人あるいは占有補助者による場合）。


title: 占有権

text: 物の所持によって得られる利益を自己に帰属させる意思を占有意思というが、占有権の取得には占有意思が必要であるとする立場（主観説・主観主義）と占有意思の有無を問わない立場（客観説・客観主義）がある。ドイツ法（ドイツ民法854条）やスイス法（スイス民法919条）は客観主義をとるが、日本法は「自己のためにする意思」を占有権取得の要件としている（主観主義。）。占有意思は客観的に占有を生じた原因につき定められる（通説）。ただ、日本の民法の解釈においても占有意思の要件については大きく緩和されており、潜在的・一般的なもので足りるとされ、不在中に配達された郵便物等にも占有意思は認められる。


title: 占有権

text: 日本の占有権概念は沿革的にはローマ法の'とゲルマン法の'の双方に由来している。ローマ法上のポセッシオとは物に対する事実上の支配状態そのものを本権から切り離して保護するもので、日本の民法では占有者の占有訴権（）、果実取得（・）、損害賠償責任（）、費用償還（）の規定がこれに由来するとされる（ただし、これらの規定はゲルマン法の影響も受けている）。これに対してゲルマン法のゲヴェーレとは動産の所持や不動産の用益という本権の表象たる権利の表現形式を保護するもので、日本の民法では権利の推定（）と即時取得（-）がこれに由来するとされる。


title: 占有権

text: 自主占有と他主占有の区別は、取得時効の要件（162条以下）、無主物先占の要件（239条）、占有者による損害賠償（191条）において区別の実益がある。占有者は所有の意思をもって占有しているものとの推定を受ける（1項）。


title: 占有権

text: なお、他主占有から自主占有に占有の性質を変更するには、その占有者が自己に占有をさせた者に対して所有の意思があることを表示し、または新権原により更に所有の意思をもって占有を始めたものと認められなければならない（）。相続が同条にいう新権原として認められるかどうかという点については、客観的にみて相続人が承継時に所有の意思を明らかにもっていたとみられる場合にはこれを肯定するのが現在の通説・判例である（最判昭46・11・30民集25巻8号1437頁）。


title: 占有権

text: 取得時効の進行、即時取得、占有訴権など占有権から生ずる諸々の法律効果は本人に生ずる。占有の善意・悪意の判断は占有代理人を基準とするが、本人が悪意であれば占有代理人が善意であっても保護すべき必要はなく悪意占有となる（通説）。


title: 占有権

text: 占有代理人と占有補助者（占有機関）とは区別される。借家の賃借人など独立した占有者としての地位が認められる者を占有代理人というのに対し、法人の機関や雇主の使用人など独立した占有者としての地位を認められない者を占有補助者（占有機関）といい、後者には占有訴権の原告適格や物権的請求権の被告適格が認められない（債務名義があれば当然に退去させることができることを意味する）。


title: 占有権

text: 善意占有と悪意占有の区別は、取得時効の要件（162条以下）、果実の収取・償還（189・190条）、占有者による損害賠償（191条）、即時取得の要件（192条）、占有者による費用の償還請求（196条）において区別の実益があり、取得時効の要件（162条以下）と即時取得の要件（192条）においては過失の有無も問題となる。


title: 占有権

text: このことから占有者の承継人は、自己の占有のみを主張するか、あるいは自己の占有に前の占有者の占有を併せて主張するかを選択することができる（1項）。占有が転々とした場合においては、占有の承継人は直前の占有者に限らず自らが選択する任意の占有者以降の占有を継続的なものとして併合して主張しうるのであり（187条1項の「その選択に従い」の文言、大判昭9・5・28民集13巻857頁）、また、承継人は占有を併合させる主張を改めて自己の占有のみを主張することもできる（大判大6・11・8民録23輯1772頁）。ただし、前の占有者の占有を併せて主張する場合には、前の占有者の占有における瑕疵をも承継することになる（2項）。


title: 占有権

text: 占有訴権（せんゆうそけん、フランス語：action possessoire ）とは、占有権の妨害や侵奪がある場合、占有者が占有権の効力としてこれを排除することを請求しうる権利のことをいう（）。占有訴権の位置づけについては、本権に基づく物権的請求権とは性質を異にするものであるとする説もあるが、物権的請求権の一種であるとみる説が多数説とされる。内容としては所有権など本権の効力として認められている民法上の「本権の訴え」に対応する。なお、「訴権」という名称は、沿革的な理由によるものであり、その内容は実体法上の請求権である。


title: 占有権

text: 占有の訴えは本権の訴えを妨げず、また、本権の訴えは占有の訴えを妨げない（1項）。占有の訴えについては、本権に関する理由に基づいて裁判をすることができない（2項）。ただし、判例は占有の訴えに対する本権に基づく反訴を認める（最判昭40・3・4民集19巻2号197頁）。なお、占有回収の訴えの提起は占有権の消滅の阻却事由となる（但書）。


title: 占有権

text: 準占有の場合には原則として占有権に関するすべての規定が準用される（）。ただし、債権取引については他の公示方法が備わっている（特に証券的債権については動産以上に取引の安全が図られている）点などから、即時取得の規定については準占有の規定の準用はないとされる（通説）。


title: 名誉職

text: 名誉ある職ではなく、名義上の職であるというのが本質的な意味である。基本的には会社の運営・経営に対して長年にわたり大きな功績を残し、第一線を退いたベテランの経営者や功労者が就くために設定される役職である。


title: 名誉職

text: 給与等の報酬が伴う場合と、そうでない場合があり、はじめから名誉職として設置されている職責もあれば、企業の意思決定の実権を失って事実上は名誉だけで職責のないものと位置づけられている場合もある。また、高い知名度・カリスマ性・影響力を持っている人物や国際的に権威のある賞を受賞した人物が第一線から退く場合などには、単純に功績を称えてのポストというだけではなく、引退後に万一にも経済的困窮の状態に陥られると会社のイメージに関わる、あるいは他社で競合する事業を立ち上げられると困るために権利確保をしておくなどといった事情から、一種の捨扶持を与えるために名誉職を用意することもある。


title: 名誉職

text: 公職では刑務所の慰問に尽力したとして杉良太郎が特別矯正監に任命されるなど、功績を讃えるために創設されることがある。他にも警察が著名人を一日署長に任命するなど、イベント時のポストが臨時で設置される。これらは本来の意義通り『名義上の職』であり、実務上の権限は無い。


title: 名誉職

text: 企業では名誉顧問、名誉会長などが名誉職に相当する。また、単なる会長・顧問であってもその人物のために新設される場合には実質では名誉職であることが見られる。人事などで企業経営に対する影響力を持ったり、報酬が支払われている場合もあることから、時代にそぐわないとして廃止される場合も多い。鉄道会社ではイベントとして一日駅長が任命されることがある。


title: 名誉職

text: 他方、昨今のベンチャー企業・IT企業などにおいては、若くして企業を立ち上げた創業者が当初は企業経営を華々しく成功させて俗に言う「カリスマ社長」となり、株式市場に上場させるなどしたまではよかったものの、その後の業績低迷や他の有力株主・銀行の意向などが要因となって経営の実権を奪われ、場合によっては30代程度の若さで社長職から「勇退」させられ、新設ポストの会長などといった実権の無い名誉職に追いやられるという事例も見られる。


title: 鈴木エドワード

text: 鈴木 エドワード（すずき エドワード、エドワード鈴木とも、1947年9月18日 - 2019年9月15日）は、日本の建築家で鈴木エドワード建築設計事務所・代表を務める。アーバンデザイン建築学修士、一級建築士。埼玉県狭山市出身。「鈴木 エドワード」は本名。妻はイーオクト代表取締役の高橋百合子。


title: ヴェロニカ・レイク

text: ヴェロニカ・レイク（Veronica Lake、1922年11月14日 - 1973年7月7日）はアメリカ合衆国ニューヨーク州出身の女優である。本名はConstance Frances Marie Ockleman。1940年代、フィルム・ノワールのファム・ファタールとして活躍した。アラン・ラッドとコンビを組んだ作品が有名。


title: ヴェロニカ・レイク

text: フロリダの高校に通った後、ビバリーヒルズに引越し、演劇を学ぶようになる。1939年に端役で映画デビュー。ある映画の撮影中に監督のジョン・ファローが、彼女の右目がいつも髪の毛で隠れていることに気づき、それ以降その姿がトレードマークとなった。


title: ヴェロニカ・レイク

text: アメリカ本国ではその髪、ファム・ファタールぶり、そしてミステリアスなムードに今でも根強い人気があり、近年の人気ドラマ『セックス・アンド・ザ・シティ』にも「寝たい往年のスター」を話し合うシーンで名前が登場している。


title: カリズマティック

text: カリズマティック () は、アメリカ合衆国生産の競走馬、種牡馬。主な勝ち鞍に1999年のアメリカクラシック二冠（ケンタッキーダービー、プリークネスステークス）。1999年度のエクリプス賞年度代表馬、最優秀3歳牡馬に選出された。


title: カリズマティック

text: 1998年6月20日、ハリウッドパーク競馬場でのメイドン競走でデビューし、6着。デルマー競馬場で2戦、サンタアニタ競馬場でも2戦して勝てず、11月21日のメイドンクレーミング競走でようやく初勝利を挙げる。その後アローワンス競走を2戦して3着、5着とし、5着を経て出走のクレーミング競走で2位に入線も、1位入線馬の降着により繰り上がりで2勝目を挙げた。一週後のアローワンス競走2着、でも2着としてサンタアニタダービー4着を挟み出走のをレコードタイムで制してケンタッキーダービーに向かうこととなった。ケンタッキーダービーではメニフィーの追撃をおさえて第一冠を制し、プリークネスステークスも制して二冠を得て、ベルモントステークスで三冠獲得を目指す。


title: カリズマティック

text: 8万5千人を超える大観衆に迎えられたレースでは1番人気に支持され、メニフィーとケンタッキーオークス馬シルヴァービュレットデイの3頭で上位人気を占めていた。シルヴァービュレットデイが牡馬に先んじて馬群の主導権を握り、その背後に取りついてレースを進め、シルヴァービュレットデイが後退していくと代わって先頭に躍り出るが、間もなく後方から進出してきたレモンドロップキッドに交わされて2番手に下がり、ヴィジョンアンドヴァースにも交わされて3着に終わった。このゴール入線前後、左前脚の管骨と種子骨を骨折しており、異変を察知した鞍上のクリス・アントレーはゴール入線後即座に下馬して故障した左前脚を支え続けた。その光景は「NTRAモーメントオブザイヤー」にも選ばれた。アントレーのとっさの行動もあって大事には至らず、レース翌日にはボルト4本を脚に埋め込む手術が行われ、そのまま引退し、種牡馬入りすることが決まった。引退後のエクリプス賞選考では、年度代表馬と最優秀3歳牡馬に選ばれた。


title: カリズマティック

text: 引退後は、ケンタッキー州のレーンズエンドファームで種牡馬として供用され、種付料は最初の3年間は35000ドルに設定されており、2003年度も2万ドルに設定される予定であったが、2002年10月にJRAに購買され、翌年から日本軽種馬協会静内種馬場で供用が開始された。17年間供用ののち、2016年の種付けシーズンを最後に種牡馬を引退、種牡馬引退後はアメリカに帰国し、オールドフレンズで余生を送ることが明らかにされる。11月30日に日本を離れ、12月4日にオールドフレンズに到着。当時のオールドフレンズには、同じく日本から帰ってきたシルバーチャームとウォーエンブレムがおり、帰国後は3頭のケンタッキーダービー優勝馬を所有する唯一の牧場になっていた。しかし、2017年2月19日朝に牧場内で亡くなっているのが発見された。死後の解剖の結果、重度に骨盤を骨折して折れた骨が血管を突き破り、致命的な大量の出血を起こして死亡したと推定された。


title: CFモンテレイ

text: クルブ・デ・フトボル・モンテレイ（）は、メキシコ北東部、ヌエボ・レオン州の州都モンテレイに本拠地を置くサッカークラブである。プリメーラ・ディビシオンに所属。スペイン語でサッカーを意味する単語である「Fútbol」は「u」の上にアクセント記号が必要であるが、CFモンテレイは、公式サイトによると「Futbol」が正式名称である。


title: CFモンテレイ

text: 1945年6月28日設立。メキシコ北部のプロクラブとしては現存最古のクラブである。ラテンアメリカ最大の飲料会社であるFEMSAが所有している。ホームゲームはエスタディオ・テクノロヒコで行われる。プリメーラ・ディビシオンではメヒコ1986とクラウスーラ2003とアペルトゥーラ2009とアペルトゥーラ2010の4回、コパ・メヒコでは1991年の1回優勝しており、CONCACAFチャンピオンズリーグでは2011年から3連覇を達成した。特に2000年代以降に大きな成功を収めている。


title: CFモンテレイ

text: そのユニフォームから、一般にロス・ラジャードス（Los Rayados、縦縞）という愛称で知られる。ヌエボ・レオン州立大学(UANL)のクラブであるUANLティグレスとの対戦はクラシコ・レヒオモンターノ(Clásico Regiomontano)として知られる。アルゼンチン、ブラジル、チリ、スペイン、ウルグアイなど国外出身選手も多く在籍し、アフリカやスペイン以外のヨーロッパ出身選手が在籍したこともある。


title: CFモンテレイ

text: 第二次世界大戦終結後、ラモン・カルデナス・コロナード、エンリケ・アジャラ・メディーナ、パウル・C・プロベルト、ロヘリオ・カントゥ・ゴメス、ミゲル・マルガイン・ソサージャなどに率いられた実業家グループはCFモンテレイの設立を決定した。初期のユニフォームは肩部分に斜めの青色の線が入った白色のユニフォームだったが、タンピコ・マデーロというクラブが着用していたような縦縞が1965年に導入され、それ以来は白色と青色の縦縞のシャツ、青色のパンツを着用している。1945年8月19日、サン・セバスティアン・デ・レオン戦がプロでの初試合となり、ホセ・ゴメスの得点でモンテレイが1-0で勝利したが、モンテスーマには0-6で大敗した。この数日後、選手が乗ったバスがサン・フアン・デ・ロス・ラゴス道路で悲惨な事故に巻き込まれ、数人が死亡した。モンテレーは協力関係にあるクラブから選手を借りて大会参加を続けたが、生き残った選手は大きな衝撃を受け、この年には21連敗と121失点を喫して最下位でシーズンを終えた。事故で死去した選手を弔うため、1946年シーズンはリーグ戦への参加を取りやめた。ヌエボ・レオン州サッカー協会のカルロス・カンセコ会長の尽力で、1952年にセグンダ・ディビシオン（2部）のクラブとして活動を再開し、4年後にプリメーラ・ディビシオン（1部）昇格を果たした。その年は4勝7分13敗の成績ですぐにセグンダ・ディビシオン降格となったが、1959年にプリメーラ・ディビシオンに昇格し、今日までプリメーラ・ディビシオンで戦い続けている。


title: CFモンテレイ

text: 1959-60シーズンは降格したクルブ・セラージャと勝ち点3差でかろうじて降格を回避。1960-61シーズンは7勝7分12敗の勝ち点21でシーズンを終えた。1961-62シーズンは7勝5分15敗で勝ち点19しか挙げられず、再び降格の危機に瀕した。1962-63シーズンは8勝12分6敗で勝ち点28を獲得し、勝ち点36を挙げて優勝したCDオロに勝ち点8差の5位となった。1963-64シーズンは12勝8分6敗で勝ち点32を獲得し、勝ち点37で優勝したCDグアダラハラと勝ち点5差の3位となった。1964-65シーズンは17勝3分10敗で勝ち点37を獲得し、優勝したグアダラハラとの勝ち点差を3に詰めた。1965年にはクルブ・ヌエボ・レオンがプリメーラ・ディビシオンに昇格し、1965-66シーズンはモンテレイ市に本拠地を置くクラブが複数トップリーグに在籍した初のシーズンであった。1965-66シーズンは13勝7分10敗で勝ち点33を獲得し、CFアトランテと同勝ち点の4位となった。1966-67シーズンは10勝10分10敗の勝ち点30でイラプアトFCと並んで8位であり、やや後退を感じるシーズンとなった。1967-68シーズンは6勝9分15敗の勝ち点21であり、オロと並ぶ14位に終わった。1968-69シーズンは10勝8分12敗の勝ち点28であり、CFパチューカと並んで10位であった。同シーズンのクルブ・ヌエボ・レオンは勝ち点21に終わり、残留プレーオフでオロに敗れてセグンダ・ディビシオン降格となった。トップリーグに在籍するモンテレイ市唯一のクラブとなった1969-70シーズンは、9勝10分11敗でアトランテと並ぶ勝ち点28であった。


title: CFモンテレイ

text: 1970年5月から6月にかけてメキシコでFIFAワールドカップが開催された関係で、1970年の大会は2つの短期トーナメントに分割された。モンテレイはグループ1に組み分けられ、勝ち点18で首位のデポルティーボ・トルーカに勝ち点1差の2位となったが、後半のトーナメントでは7位だった。1970-71シーズンは優勝したクルブ・アメリカに次ぐ2位となった。1971-72シーズンにはプレーオフ（数年前に導入）に出場したが、プレーオフ準々決勝でアメリカに2試合合計1-2で敗れた。1972-73シーズンにはティブロネス・ロホス・デ・ベラクルスやグアダラハラと同勝ち点（32）の5位でプレーオフ出場を逃した。1973-74シーズンはプレーオフに出場したが、準々決勝でアトレティコ・エスパニョールに2試合合計5-6で敗れた。1974-75シーズンはグループ2で15勝14分9敗の勝ち点44を稼いだが、出場権を得たウニオン・デ・クルティドーレスに勝ち点2及ばずプレーオフ出場を逃した。1975年にはエウゼビオが加入し、10試合出場1得点を記録。1975-76シーズンは16勝12分10敗で勝ち点44を獲得し、首位でプレーオフ出場権を得た。プレーオフ準々決勝ではクルス・アスルに2試合合計7-2で勝利したが、準決勝でグアダラハラに2試合合計2-3で敗れた。1976-77シーズンは10勝12分け16敗の勝ち点32でグループ2の4位に終わり、プレーオフ出場を逃した。1977-78シーズンは勝ち点38でグループ2の4位に終わり、ヌエボ・レオン州内のライバルであるUANLティグレスに勝ち点6差を付けられてプレーオフ出場を逃した。1978-79シーズンは14勝12分け12敗で勝ち点40を獲得し、グループ1の首位でプレーオフ出場を決めた。プレーオフに出場する8クラブが2グループに分かれて総当たりのリーグ戦を行ったが、モンテレイは6試合で勝ち点6（1勝4分1敗）に終わり、UNAMプーマスに勝ち点2差のグループ3位であった。1979-80シーズンは9勝16分16敗（40得点50失点）であり、グループ1の3位であった。


title: CFモンテレイ

text: メヒコ86ではハイボス・タンピコ・マデーロに2試合合計3-2で勝利してリーグ戦初優勝を飾った。ブラジル人のレイナルド・ゲルディーニやメキシコ人のフランシスコ・ハビエル・クルスなどが得点し、クルスは得点王に輝いている。1993年にはCONCACAFカップウィナーズカップで優勝し、クラブ初の国際タイトルを獲得した。


title: CFモンテレイ

text: クラウスーラ2003の決勝ではモナルカス・モレリアを2試合合計3-1で破って2度目のリーグ優勝を決めた。2009年1月に就任したビクトル・マヌエル・ブセティッチ監督政権下で黄金期を迎え、アペルトゥーラ2009の決勝ではクルス・アスルを2試合合計6-4で破って3度目のリーグ優勝を決めた。アペルトゥーラ2009の優勝メンバーには得点王のウンベルト・スアソに加えてフェリペ・バロイなどもいた。アペルトゥーラ2010ではスアソやイラム・ミエールなどが傑出した活躍を見せ、サントス・ラグナを2試合合計5-3で破って4度目のリーグ優勝を果たした。2010-11シーズンのCONCACAFチャンピオンズリーグではデポルティーボ・サプリサ（コスタリカ）、CDマラトン（ホンジュラス）、シアトル・サウンダースFC（アメリカ）と同組となり、5勝1分の勝ち点16で決勝トーナメント進出を決めた。準々決勝ではトルーカ、準決勝ではクルス・アスルと、2ラウンド続けてメキシコのクラブを破り、アウェーで行われた決勝のレアル・ソルトレイク（アメリカ）戦1stレグは2-2の引き分けだった。レアル・ソルトレイクはホームでの公式戦37連勝中（2年近く無敗）だったが、2ndレグではスアソが試合唯一の得点を挙げ、2試合合計3-2でレアル・ソルトレイクを破った。同大会初優勝を決め、1993年以来となる国際タイトルを獲得した。2011年12月には日本で開催されたFIFAクラブワールドカップに初出場したが、初戦で柏レイソル（日本、開催国代表）にPK戦の末に敗れ、5位決定戦ではエスペランス（チュニジア、アフリカ代表）に3-2で勝利した。2011-12シーズンのCONCACAFチャンピオンズリーグ・グループリーグではシアトル・サウンダース、CSDコムニカシオネス（グアテマラ）、CSエラディアーノ（コスタリカ）と同組となり、4勝2敗の勝ち点12で首位通過した。準々決勝ではモレリアを2試合合計7-2で、準決勝ではUNAM（メキシコ）を2試合合計4-1で下すと、3連続でメキシコのクラブとの対戦となった決勝では、サントス・ラグナを2試合合計3-2で破って2連覇を果たした。1stレグではスアソが2得点して2-0で勝利し、スアソが累積警告で出場停止となった2ndレグは1-2で敗れたが、2試合合計スコアでかろうじて逃げ切った。2000年代後半はクラブ史上最も大きな成功を収めた期間とされている。


title: CFモンテレイ

text: ヌエボ・レオン州のクラブとしては最多となる3人のリーグ得点王を輩出している。メヒコ86ではフランシスコ・ハビエル・クルスが14得点で得点王に輝き、初のリーグ優勝に貢献。クラウスーラ2003優勝に貢献したギジェルモ・フランコはアペルトゥーラ2004で15得点を挙げて得点王に輝き、後にスペインのビジャレアルCFに移籍した。クラウスーラ2008ではスアソが13得点で得点王に輝いた。スアソはアペルトゥーラ2009での優勝に貢献したほか、チリ代表として戦った2010 FIFAワールドカップ・南米予選では10得点を挙げて予選の得点王に輝いている。スアソは後にスペインのレアル・サラゴサに移籍したが、アペルトゥーラ2010の最中にモンテレーに復帰し、2011-12シーズンのCONCACAFチャンピオンズリーグで得点王に輝くなどして大会2連覇に貢献した。2012年12月には日本で開催されたFIFAクラブワールドカップに2年連続で出場すると、初戦で蔚山現代（韓国、アジア代表）に3-1でFIFAクラブワールドカップ初勝利をした。準決勝ではチェルシー（イングランド、ヨーロッパ代表）に1-3で敗れ、3位決定戦ではアル・アハリ（エジプト、アフリカ代表）に2-0で勝利した。2012-13シーズンのCONCACAFチャンピオンズリーグでは3年連続で決勝に進出し、前年大会と同じサントス・ラグーナを2試合合計4-2で破って3連覇を果たした。2013年12月にはモロッコで開催されたFIFAクラブワールドカップに3年連続で出場したが、初戦でラジャ・カサブランカ（モロッコ、開催国代表）に延長戦の末に1-2で敗れ、5位決定戦ではアル・アハリ（エジプト、アフリカ代表）に5-1で勝利した。なお2013-14シーズンのCONCACAFチャンピオンズリーグは出場を逃し4連覇はならなかった。2015-16シーズンからは本拠地をエスタディオBBVAバンコメルに移転。


title: CFモンテレイ

text: 最大のライバルはUANLティグレスであり、UANLとの対戦はクラシコ・レヒオモンターノ（Clásico Regiomontano）と呼ばれる。1974年7月13日にエスタディオ・ウニベルシタリオで初のダービーが行われ、1-1で引き分けた。2度目のダービーではモンテレイが2-1で勝利した。初期のダービーはほとんどいつもエスタディオ・ウニベルシタリオで行われた。スタジアムの改築前には約70,000人の観客がダービーに詰めかけた。その日の天候やチーム状態に関わらず、現在でもダービーでは常にスタジアムが満員となる。2012年までに38年間で95回のダービーが行われているが、モンテレイ・UANLともに33勝28分（1試合は中止）であり、対戦成績は完全に五分である。公式戦での初ダービーより前に6回の非公式なダービーが行われているが、このダービーではモンテレイが5勝している。


title: CFモンテレイ

text: モンテレイ市にはプロサッカークラブがひとつしかなく、プリメーラ・ディビシオンの試合は必ずチケットが売り切れるため、市は「モンテレイにはメキシコで最も忠実なサポーターが存在する」と吹聴している。モンテレイのサポーター集団であるラ・アディシオンとUANLのサポーター集団であるリブレス・イ・ロコスは敵対関係にある。数千人のメンバーがアウェーまで駆けつけ、モンテレイは最も多くのサポーターが遠征するクラブとして知られている。1991年にエスタディオ・アスルで行われたクルス・アスル戦には、14,000人ものモンテレイサポーターがアウェーゲームに駆けつけた。


title: CFモンテレイ

text: かつてモンテレイはエスタディオ・テクノロヒコをホームスタジアムとしていた。テクノロヒコはエスタディオ・アスルに次いでメキシコで2番目に古いスタジアムであり、モンテレイ工科大学のボレーゴス・サルバヘス（アメリカンフットボール）も使用していた。新スタジアムがモンテレイ東部郊外のグアダルーペに計画された。2011年に建設が開始され2015年に完成した。収容人数は約50,000人であり、イングランドのウェンブリー・スタジアムとアイルランドのアビバ・スタジアムのデザインを組み合わせた様な外観である。


title: CFモンテレイ

text: 1945年のクラブ創設以来、白色と青色がクラブカラーとして使用されており、縦縞を基本としながら細かな変更を行っている。青色の色合いは濃紺色からわずかに明るい調子の青色までひっきりなしに変更されている。3番目の色は一貫性がなく、赤色、オレンジ色、青緑色が使用されることもあれば、近年では青紫色、紫色、緑色が使用されている。


title: CFモンテレイ

text: 最初のユニフォームは胸部分を斜めに横切るラインが入った青色と白色のシャツ、白色のパンツ、紺色のソックスであった。2度目のリーグ優勝後の1955年には2本の青色の線が入った白色のシャツに変更された。1960年代には淡青色の縦縞のシャツ、白色のパンツとソックスに変更され、1962年にはメキシコシティのアストゥリアスFCのユニフォームからヒントを得た、現在でも使用されているユニフォームが導入された。


title: カモイワッカ岬

text: 千島列島に属し北方領土最大の島である択捉島の最北端に位置する。日本国政府が領有権を主張する領土の最北端にあたり、行政区分としては北海道蘂取郡蘂取村に属する。ただし、現在はロシア連邦が実効支配しており、日本の実効支配地域の最北端は宗谷岬沖の弁天島になる。


title: カモイワッカ岬

text: 1800年（寛政12年）に択捉島を探検した近藤重蔵は、カモイワッカ岬近くの丘にロシア人が立てていた十字架を倒し、代わりに「大日本恵登呂府」の木製の標柱を立て日本の領土であることを示したとされる（なお、近藤は1798年（寛政10年）に択捉島南端のタンネモイ付近にも同様の木柱を立てている）。


title: カモイワッカ岬

text: 1859年（安政6年）以降、この岬を含む地域は仙台藩領となったが、この時、警備についた仙台藩士が年月を経て痛んだ「大日本恵登呂府」の標柱に代えて「大日本地名アトイヤ」と書いた標柱を立てた。アトイヤはカモイワッカの東方の地名で、「渡海地」を意味する。1875年（明治8年）に樺太千島交換条約が結ばれ千島が日本の領土となると、翌1876年（明治9年）、千島の巡察に赴いた時任為基はその帰途に「大日本地名アトイヤ」の標柱を持ち帰った。この標柱は函館市の函館市北洋資料館に展示されている。


title: カモイワッカ岬

text: 2009年度（平成21年度）から陸域観測技術衛星だいちの画像を使用した北方四島の地形図の作成が行われた際に、画像が解析によりこの岬が従来の地形図の位置より約100-150m南西方向にあることが明らかになった。解析結果を反映した2万5千分1地形図は2014年（平成26年）7月に刊行された。


title: アキレス腱断裂

text: アキレス腱断裂（アキレスけんだんれつ、英：rupture of Achilles tendon、独：Ruptur der Achillessehne）は、腓腹筋の自動収縮、介達外力、直達外力、過伸展などにより、踵骨後上部に付着して下腿三頭筋の末梢部を形成するアキレス腱が断裂した状態である。腱断裂の結果として跛行音（びっこを引く）が発生し、歩くことが難しくなる。


title: アキレス腱断裂

text: 下腿三頭筋に強い張力が発生している時、跳躍運動などのために急激に足関節の背屈を強制されることによって断裂することが多い。断裂は多くの場合、踵骨付着部より3 - 4cmの部分に起こるが、筋腱移行部に起こることもある。完全断裂の場合と部分断裂の場合とがある。


title: アキレス腱断裂

text: バレーボールや剣道などつま先に瞬間的な力がかかる競技で起きやすい。特に剣道では常にすり足で移動し、打突時に急加速するという競技特性のため、他競技よりアキレス腱断裂が多いという報告がある。特に後ろ足となる左アキレス腱を打突時に断裂する事例が多い。稽古前のストレッチだけでは予防が難しいため対策としてアキレス腱用サポーターを使用する他、野間道場のように床下にスプリングを入れる道場もある。


title: アキレス腱断裂

text: 診断には、アキレス腱断裂テスト（Squeeze test, Thompson test, ）を行う。これは下腿三頭筋の筋腹（腓腹筋部）を把握するもので、正常な状態では足関節が足底へ向く底屈が認められるが、この足関節底屈が起こらず、可動性が認められなければ陽性である。


title: アキレス腱断裂

text: 外科的治療と非外科的治療ではどちらがメリットが高いかは、議論の的となっている。研究者たちは、どちらが好ましいかについては慎重である。早期の可動域リハビリテーションが利用できない治療施設においては、再破裂率を下げるために外科的修復が好ましいとされる。


title: アキレス腱断裂

text: 腱縫合術は断裂した腱の断端を外科的手術で寄せる方法で、癒合過程で発生する周囲組織との癒着を防止し、縫合材料を腱表面に露出させないために、代表的なBunnell法の他に、Kessler法、津下法などの方法がある。軟鋼線を用いる場合は癒合後の抜去を考慮し、pull-out wire法が用いられる。


title: ElgooG

text: 中華人民共和国（以下中国）においては、中国政府による「グレート・ファイアウォール」なるネット検閲プロジェクトにより、指定されたキーワードの流通を遮断するファイアウォールの他、検索エンジンサイトへの、国内アクセスから問題ある記述を検索除外する要請（事実上の命令）によって南京大虐殺を巡る論議、台湾独立問題、天安門事件問題、共産主義批判、チベット問題など、中国政府にとって都合の悪い情報へのアクセスは遮断・検閲されている。また、ミャンマーにおいても、国家による同様の検閲が実行されているとされる。このため、非民主主義的な国家による検閲に批判的な有志によって、それらの国内外から「自由な」検索を行うため、迂回アクセス、Proxyサーバなどの方法が提供されている。elgooGはGoogleの検索を、検閲を受けていない状態で利用するために作られたミラーサイトである。


title: ElgooG

text: 「ミラー」サイトというユーモアの一環としてか、フィルタリング対策としてかは不明であるが、検索結果を含めて文字は逆向きに表示されており、検索語句も逆向きに入力する必要がある。そのため、ジョークサイトの一種として取り上げられる事も多い。


title: 川村恵里加

text: 川村 恵里加（かわむら えりか、1984年5月17日 - ）は2004年3月31日に解散したWhiteberryのリーダーで、ドラマーだった人物。北海道北見市出身で、血液型はAB型。北海道訓子府高等学校卒。既婚者。


title: 伊丹哲也

text: 大阪府豊中市に生まれる。幼年期から歌好きでフォークブームの頃にはアコースティック・ギターでオリジナルも作るようになる。またアメリカンロックからも影響を受けロックンロール&ブルースバンドのボーカルとして活動、20歳の頃には曲作りが日課になる。


title: 伊丹哲也

text: 同年5月、第19回ヤマハポピュラーソングコンテストに出場し「街が泣いてた」でグランプリを獲得。同年11月には「伊丹哲也 & Side By Side」と改名し、第11回世界歌謡祭でグランプリを獲得した。11月28日にキャニオン・レコード / AARD-VARKから「街が泣いてた」でデビューした。その後、アルバムを4枚、シングルを9枚リリースした。1986年に解散した。


title: 伊丹哲也

text: 新たなメンバーとロンドン系のバンド「T.I.auf KINO」を結成した（のちに「KINO」に改名）。音楽性の違いで1988年3月の箱根観光会館のゲスト出演を最後に脱退。ソロとなり2枚のアルバムとシングルをリリースした。


title: 伊江島補助飛行場

text: 伊江島北西部の約8.02kmを占める。平行して伊江島空港がある。滑走路をはじめヘリパッド、ハリアーパッドを擁し、村面積のおよそ35.3%の区域面積を占有している。しかし区域内の一部の道路の通行は米軍の活動を妨げないことを条件に認められているほか、同区域内に300戸近くの住宅が存在し、実際に生活を営んでいるという状況下にある。


title: 伊江島補助飛行場

text: また、本島周辺において年1回、4週間程度の日程で定期総合演習「ビーチ・クレスト」が実施されている。本訓練の際には伊江島上空にて空中戦闘訓練が実施され、地上では航空機を無線誘導する近接支援訓練が実施される。


title: 伊江島補助飛行場

text: 1955年3月、アメリカ軍による強制接収の経緯があり、那覇防衛施設局も『調和 基地と住民』にてそれを認めている。そのため、1990年代に入っても契約拒否地主を数多く生み出すこととなった。アメリカ軍は島の面積のおよそ3分の1、35.3%の区域面積を占有した状態にあるが、一方で、1996年の跡地利用構想の策定範囲は訓練場として使用されている327haにとどまり、その他の敷地の大半は黙認耕作に使用されている。この土地利用の扱いについても課題があることを内閣府沖縄総合事務局などが指摘している。


title: 伊江島補助飛行場

text: 障害防止対策事業（同法3条に基づく）の内一般障害防止については、水問題への対処が挙げられる。基地建設が実施される以前、伊江島には40余の溜池が存在し、島民の水確保の手段となっていた。しかし、本飛行場の拡張などに伴い溜池は多くが埋め立てられ、更に土地の締め固めが実施されたことで雨水が地下に浸透しなくなった。上水道は本島から送水することで対処したものの、旱魃時には農業用水が不足する問題が発生した。この対策として、道路側溝を流れる雨水を溜池に導き、溜池自体も新設が行われ、1994年6月時点で35箇所、40万1000トンの貯水力に拡張された。1973年度から1995年度まで実施した助成額の総計は約30億円となっている。


title: 伊江島補助飛行場

text: 学校等の公共施設の騒音防止対策事業としては、航空機騒音の防止・軽減対策として1974年度から実施され、小学校2校、中学校1校、保育所1箇所に防音工事を実施した。これらの防音工事に伴って整備した空調設備の維持にも補助金を交付している。これらの総計は1995年頃までに約11億円となっている。


title: 伊江島補助飛行場

text: 民生安定施設の助成は同法8条に基づく。一般助成事業として、児童公園、近隣公園、地区公園、体育館、水道、無線放送施設、農業用施設（野菜類の出荷施設）、漁業用施設（漁港）等について、1975年度より助成を開始し、1995年度時点で総計は約27億円となっている。


title: 伊江島補助飛行場

text: 更に、同法9条に基づき、特定防衛施設周辺整備調整交付金を伊江村に対して交付している。用途としては道路、医療保健センター、聖苑（火葬場、斎場）、一般廃棄物最終処分場、学校及び公共施設などの整備に充当されている。総計額は1975年度から1995年度までで約36億円となっている。


title: 国際文化学部

text: 文学、社会学、政治学、歴史学、哲学、言語学、文化人類学、国際関係学、比較文学、比較言語学など教授陣の出身分野はさまざまであり、大学によっては情報コミュニケーションなど、一見国際文化に関係なさそうな分野の専攻が存在する場合もある。


title: 玉飛鳥大輔

text: 玉飛鳥 大輔（たまあすか だいすけ、1983年1月26日 - ）は、愛知県名古屋市熱田区出身で片男波部屋に所属していた元大相撲力士。本名は高橋 大輔（たかはし だいすけ）、愛称はダイスケ。身長185cm、体重154kg、血液型はO型。得意手は押し・左四つ・寄り。趣味は映画鑑賞。兄は元序二段の高力（出羽海部屋所属、在位1989年3月場所 - 1996年9月場所）。最高位は西前頭9枚目（2005年9月場所）。好物は肉類。嫌いなものは生魚。


title: 玉飛鳥大輔

text: 玉飛鳥の四股名は、「飛ぶ鳥を落とす勢い」の意味と日本古来を連想させる飛鳥時代に因んで父（入門直前に死去）が命名した。2016年9月場所限りで引退し、年寄・15代荒磯を襲名した。現在は年寄・17代熊ヶ谷。


title: 玉飛鳥大輔

text: 父に勧められて小学校時代からわんぱく相撲に参加し、日比野中学校時代には全国中学校相撲選手権大会で優勝して中学生横綱に輝いた。その後高校へ進学する可能性もあったが、「君は同学年の中で1番強いんだから、大卒まで待つなんてもったいない。」と片男波親方に評価された上に相撲評論家の小坂秀二に「角界入りするなら高卒より中卒の方がいい」と促されたことが決め手となり中卒で大相撲に入門した。1998年（平成10年）3月場所で初土俵を踏み、入門2年目の2000年（平成12年）7月場所では早くも幕下に昇進した。幕下4枚目で迎えた2004年（平成16年）9月場所は7戦全勝で優勝を飾り、翌11月場所に新十両昇進を果たした。


title: 玉飛鳥大輔

text: 2005年（平成17年）7月場所には新入幕を果たしたが、幕内3場所目の2005年11月場所では足を骨折し途中休場。この怪我は深刻だったようで、それ以前には糖尿病に罹っても挫けなかった玉飛鳥も引退を考えるほど思い詰めていたという。


title: 玉飛鳥大輔

text: しかし1場所で幕下に陥落し、幕下上位から再起を図ったが足首の故障に糖尿病も重なり2007年（平成19年）9月場所は最後の相撲で不戦敗。以降も負け越しが続いて2008年（平成20年）3月場所では西幕下31枚目まで番付を下げたが、6勝1敗の好成績を挙げ復調の気配を見せた。そして西幕下12枚目まで番付を戻した翌5月場所では7戦全勝で2度目の幕下優勝を果たし、地元名古屋場所で10場所ぶりの関取復帰を果たした。しかし、その場所は大きく負け越し、9月場所は3回目の幕下への陥落となった。


title: 玉飛鳥大輔

text: その後しばらく十両と幕下との間の往復を繰り返したが、2009年（平成21年）5月場所では西十両13枚目で12勝3敗の好成績をあげ十両優勝した。西十両筆頭へと大きく番付を上げた7月場所でも11勝4敗で勝ち越し、9月場所では23場所ぶりに幕内に復帰した。以降、十両と幕内の行き来を数回繰り返している。2012年5月場所で2度目の十両優勝を果たし、翌7月場所は地元名古屋場所での再入幕を果たしたが、その場所では2勝13敗と大きく負け越し、翌9月場所では十両へ陥落した。その場所と翌11月場所で勝ち越し、翌2013年1月場所で再入幕（西前頭16枚目）。その場所では4勝11敗と負け越し、翌3月場所では十両へ再び陥落した。その場所と翌5月場所で勝ち越し、翌7月場所で再入幕を果たしたものの、6勝9敗と負け越した。


title: 玉飛鳥大輔

text: 2015年11月場所では、西十両14枚目の番付で5勝10敗と負け越してしまい、翌2016年1月場所で幕下に陥落してしまった。この頃から現役引退を考えるようになりこの場所は勝ち越すも、1場所での関取復帰は果たせなかった。5月場所で十両に復帰するも1場所で再び幕下へ転落。片男波などから「まだやれる」と言われていたが、幕下生活も長くなり同年9月場所限りでの現役引退を決断した。引退後については9月29日の理事会で年寄荒磯の襲名が承認され、片男波部屋付きとして後進の指導に当たることとなった。引退に際して「父は横綱になってくれと言っていた。父からみればまだまだと言われるかもしれませんが、ここまでやれてよかった」と振り返り、再十両、再入幕をそれぞれ7回経験したことに関しては「毎回、（新十両昇進時と）同じくらいうれしかった。辛かったことの方が多かったけど、うれしさの方が大きかった」と語った。番付編成会議後に引退を表明したため、11月場所の番付には西幕下6枚目に力士として四股名が残った。場所後の同月30日、日本相撲協会より正式に引退力士として発表された。引退直後の2017年2月11日に3人目の子供となる三男が誕生。この時点で長男は6歳、次男は2歳であった。2018年4月20日には、先代の懲戒解雇以降空き名跡となっていた年寄熊ヶ谷に名跡変更した。引退当初に襲名した荒磯は稀勢の里からの借り名跡だったが、熊ヶ谷の名跡は正式に取得したと見られる。


title: 内田強

text: 高校卒業後は東海大学へ進学。首都大学野球リーグでは在学中に5回優勝。春季リーグからレギュラーとなり、同季の首位打者を獲得。末木久（プリンスホテル）、高野光らとバッテリーを組み、の明治神宮野球大会は決勝でエース川原新治を擁する大阪商大を破り優勝。の同大会でも決勝で駒大の河野博文から9回に決勝点を奪い連覇を飾る。1983年日米大学野球選手権大会日本代表。リーグ通算45試合出場、156打数58安打、2本塁打、31打点、ベストナイン4回獲得。


title: 内田強

text: 大学卒業後は社会人野球の日立製作所に入社。の都市対抗野球では佐藤秀明とバッテリーを組み、2回戦に進むが熊谷組に敗退。翌の都市対抗野球にも連続出場。NTT東海との1回戦では本塁打を放つが、2回戦で新日本製鐵室蘭に惜敗。


title: 内田強

text: 中尾孝義の控え捕手として1年目のから一軍起用されたが、3月に岩本好広との交換トレードで阪急ブレーブスに移籍。正捕手の藤田浩雅が不振だったこともあり、同年は5月から47試合に先発マスクを被る。1試合5安打を記録したこともあった。4月19日の対南海戦（大阪球場）にてパ・リーグ史上2人目（当時）となるサヨナラ捕逸を記録した（南海が開幕7連敗後の初勝利）。


title: 内田強

text: 中嶋聡が台頭したこともあって出番が減った1988年オフに、家庭の事情で九州への単身赴任を回避したかった門田博光との交換トレードで白井孝幸・原田賢治らと共に福岡ダイエーホークスに移籍。吉田博之からレギュラーを奪い、およびは正捕手として活躍した。その後は吉永幸一郎の台頭もあって出番が減り、に現役引退。


title: 内田強

text: 引退後は～2000年にかけて千葉ロッテマリーンズ二軍、2006～12年にかけて読売ジャイアンツでブルペン捕手。2016年までジャイアンツ寮の寮長を務め、2017年からはジャイアンツアカデミー講師に就任し2018年まで務めた。


title: ホテルマン東堂克生の事件ファイル〜八ヶ岳リゾート殺人事件〜

text: 『ホテルマン東堂克生の事件ファイル〜八ヶ岳リゾート殺人事件〜』（ホテルマンとうどうかつきのじけんファイル〜やつがたけリゾートさつじんじけん〜）は、2022年1月22日にBS-TBSで放送されたテレビドラマ。主演は内藤剛志。「土曜サスペンス」枠において3ヶ月連続で新作2時間ミステリードラマを放送する第1弾として放送。


title: 大坂五人衆

text: 5月7日（6月3日）、天王寺口の戦い。真田信繁軍、徳川家康本陣に突撃し家康に迫るも及ばず。真田信繁は安居神社で休息中に討ち取られる。毛利勝永軍、本多忠朝、小笠原秀政、小笠原忠脩を討ち取り、多くの部隊を打ち破る豊臣方随一の活躍をみせるも大坂城へ撤退。明石全登、松平忠直軍に突撃して突破し消息不明。


title: KRAFT

text: 1996年よりJGTCのGT300クラスへMR2を駆って参戦(エントリーネームとしては imraya RACING TEAM)開始し、1997年以降はエントラントとしてもKRAFTとして以来一貫してトヨタ系車種を持ち込んでエントリーすることになる。1998年にはキャバリエを持ち込み、佐藤久実をレギュラードライバーに据え、第2戦の富士ラウンドには三原じゅん子がエントリーし、女性ドライバーコンビの実現かと思われたがローリングラップ中の事故の発生でレース中止となり、幻となった。


title: KRAFT

text: 翌1999年の参戦が、KRAFTにとって大きな転機となる。既に日本市場での生産終了から10年以上が経過していたAE86を改造し、レースマシンに仕立て上げてエントリーしたのである。テストには関谷正徳など、当時のトップドライバーも参加して完成したこのマシンは、当時のビデオオプションにてマシン制作の模様やレースレポートが随時取り上げられたこと、またチーム代表の平岡のキャラクターや86人気なども相まって、戦績は伴わなかった物の、強烈なインパクトを残した。


title: KRAFT

text: 2001年の途中まで86で参戦の後、シーズン途中からはニューマシン・MR-Sにチェンジし、翌2002年にはGT500クラスへも参戦を開始。2003年からは、GT500クラスのみの参戦となる。2005年は2台体制。2006年は再び1台体制となり、エントラント名をTOYOTA TEAM KRAFTに変更。タイヤはダンロップを使用。服部尚貴のドライブでこの年チームとしてGT500初勝利を挙げた。しかし2007年はテールエンダー常連となる大不振に陥り、2008年からはタイヤがブリヂストンに変更され、トヨタ自動車よりサポートを受けるいわゆるワークス体制となった。


title: KRAFT

text: 2011年からはレーシング部門を完全独立し、別法人として株式会社クラフトレーシングを設立。チーム代表は橋本祥之へと変更となった。新体制下となった以降は、ワークス車両を使用するチームの中でも特に若手ドライバーの育成を担うトヨタ・ヤングドライバーズ・プログラム（TDP）を担うチームとなり、メインスポンサーにKeePerを迎え、エントラント名をLEXUS Team KeePer Kraftへと変更して参戦した。


title: KRAFT

text: 2013年 1月4日にGT500クラスへの参戦を断念することを明らかにし、新たにチーム名を『BondsRacing』（ロゴは『Bonds Racing』）に変更した上でGT300クラスに参戦することを発表した。車両は日産・GT-R GT3に変更し、ゼッケンNo.は7番を使用する。しかし同チームは第2戦を最後に活動を休止、残されたマシンはそれまでアウディ・R8を走らせていたaprが引き継ぐことになった。


title: KRAFT

text: 2005年のみ参戦。車種はトヨタ・スープラ。メインスポンサーはバンダイで、他にも住友ゴム工業（ダンロップ）、エスペリア、レカロ、EBBRO、シバタ、BPルブリカンツ、エンケイなどがスポンサードしていた。


title: REI (ファッションモデル)

text: 主宰するオンラインサロン「河西啓介とREIのバイク部」は2022年2月1日時点で総会員数105人だが第4期メンバー定員50人のところ24人で募集再開待ち状態となっていた。2022年3月1日「REIVLOGのバイク部」としてリニューアルし第1期として会員募集を再開、会費も1,000円 /1ヶ月と以前の半額となっている。定員数は定められていないがリニューアル前の会員はそのまま継続となっている。


title: ラウリ・マルカネン

text: ラウリ・エリアス・マルカネン（Lauri Elias Markkanen, 1997年5月22日 - ）はフィンランド・ウーシマー県ヴァンター出身のプロバスケットボール選手。NBAのユタ・ジャズに所属している。ポジションはパワーフォワード。


title: ラウリ・マルカネン

text: フィンランドのプロバスケットボール選手だったペッカ・マルッカネン、リーッカ・マルッカネン（旧姓エッロネン）夫妻の子として、ヴァンターで生まれた。そして小さい頃は地域のチームHoNsUでプレイし、2014年から2016年の間はヘルシンキ・バスケットボールアカデミーの男子チーム(HBA-Märsky)で活躍した。


title: ラウリ・マルカネン

text: NBA選手を目指す為に渡米したマルカネンは2015年10月17日、NCAAディヴィジョン1に属するアリゾナ大学の男子バスケットボールチーム「ワイルド・キャッツ」に加入する事を口頭で合意し、同年11月11日に書面で正式に契約を交わした。当時、ESPN.comはマルカネンの事をアメリカ国内ならばTOP25位に入れる選手であり、「何人かのコーチは、彼は大学には1年だけの在籍でNBAドラフト候補になれる逸材だと言っている」と報じている。背番号はマイク・ビビー以来の10番を付けた。


title: ラウリ・マルカネン

text: 2017年1月12日、マルカネンはライバル校であるアリゾナ州立大学を相手に18本のシュート試投数のうち12本を決めて30点を奪い、キャリアハイを記録した。それ以外にも13リバウンド(キャリアハイ)を3度記録するなど、シーズンを通して優秀な選手である事を証明した。


title: ラウリ・マルカネン

text: 2017年3月6日、マルカネンはオールアメリカン3rdチームに選出された。また、同時にPac-12カンファレンス内のオール1stチームと、Pac-12カンファレンス内の大学1年生の1stチームにも選出されている。


title: ラウリ・マルカネン

text: 2017年のNBAドラフトにおいてミネソタ・ティンバーウルブズから全体7位で指名された後、ドラフト会議当日にジミー・バトラーやザック・ラヴィーンなどが絡んだ大型トレードが成立し、交渉権がシカゴ・ブルズへ移動。7月5日に正式にブルズと契約した。ルーキーシーズンとなった2017-18シーズン開幕戦のトロント・ラプターズ戦でいきなり先発起用され、17得点8リバウンドを記録し、NBAデビューを飾った。2018年1月10日に行われたニューヨーク・ニックス戦でキャリア・ハイとなる33得点を記録、試合はダブルオーバータイムの末、ブルズが122-119で勝利した。2018年1月28日に行われたミルウォーキー・バックス戦で17得点を記録、これで通算721得点となりハンノ・モットーラが保持していた715得点を更新し、フィンランド出身選手の最多得点記録となった。


title: 大聖堂 (ケン・フォレットの小説)

text: 12世紀中葉の史実を背景として、キングズブリッジという架空の町に建築される大聖堂を中心として展開される群像劇。ホワイトシップの遭難から始まる無政府時代からカンタベリー大司教トマス・ベケットの暗殺という半世紀の間が描かれている。


title: 大聖堂 (ケン・フォレットの小説)

text: 続編の『大聖堂-果てしなき世界』（"World Without End"）が2007年10月に発売された。日本では2009年にソフトバンク文庫から戸田裕之訳により出版されているが、内容的には直接の続編ではない。


title: 大聖堂 (ケン・フォレットの小説)

text: イングランド南部にあるシャーリングの町で、一人の青年が絞首刑に処されようとしていた。青年が絶命した瞬間、金色の目を持ち、妊娠しているらしい一人の少女が遠巻きに処刑を見ていた三人の男たち、すなわち司祭と騎士と修道士に呪いをかけ、すばやく身をひるがえしてその場から走り去っていった。


title: 大聖堂 (ケン・フォレットの小説)

text: トム・ビルダーは腕の立つ石工で、かつてエクセターの大聖堂の建築に参加していた。そこで石工として大きく成長したトムは、いつの日か自分の設計した大聖堂を建築するという生涯の夢を抱き、そのため条件の良い専属石工の話も断っていた。しかし彼は腕が立つため、仕事には困らなかった。


title: 大聖堂 (ケン・フォレットの小説)

text: トムはその年の秋、パーシー・ハムレイという領主の息子ウィリアムの新婚のための屋敷を建築していた。しかしウィリアムは、シャーリング伯爵の令嬢アリエナに婚約を解消されてしまった。知的だが高慢な少女だったアリエナは、粗野で下品なウィリアムとの結婚を嫌ったのである。解雇されたトムは冬を越すためしばらく農作業の手間賃を稼ぎ、晩秋になって移動を開始した。しかし貴重な財産である豚を盗まれた上、すでに冬に入って建築の現場はどこも休止しており、トムは仕事がどこにも見つからずに困窮した。出発の時期が悪かったのである。困っていたトムの一家は、森で暮らしていた金色の目をもつエリンという女とその息子のジャックに助けられた。トムとエリンは互いに惹かれるものを感じたが、トムは再び仕事を求めて町から町へさまよう。


title: 大聖堂 (ケン・フォレットの小説)

text: 修道士フィリップはウェールズの出身で、両親はまだフィリップが幼いとき、故郷の村を襲ったイングランドの兵士たちに殺された。フィリップと弟のフランシスはその時、急を知って駆けつけた近くの修道院のピーター院長に救われ、その修道院で育てられた。フィリップはやがて敬虔で学識豊かな修道士となり、ピーター院長の友人が院長を務めるイングランドのキングズブリッジ修道院に招かれた。フィリップはその分院を任され、堕落し荒廃していた分院を見事に立ち直らせた。だが問題はむしろ本院のほうにあった。本院は無気力で卑屈な老人であるジェームズ院長の下で財政的にもモラル的にも破綻しており、それは日増しに悪化する一方だったのである。問題の根本的な原因は、本来修道院を指導すべき立場にあるジェームズ院長の無気力にあり、院長が生きているうちは修道院全体の改革は望めないだろうと考えたフィリップは歯がゆい思いをする。