title: 少林寺拳法 (映画)

text: 1974年11月から製作がスタート。千葉真一と鈴木則文はこれを機に、アクション映画の可能性について話し合うようになり、鈴木は「俳優は体技と演技の二つが必要な肉体的表現」という千葉の理論を本作で実証しようとしていた。映画『女必殺拳シリーズ』で少林寺拳法の達人に扮した志穂美悦子を、擬斗・スタントだけなく女優としての演技を鍛えようと、平凡な娘役にキャスティングした。清潔で情感豊かに演じる出色の感性を見せる志穂美に、鈴木は「この娘は伸びると実感させられた」と印象を述べている。


title: ギターポップ

text: ギターポップ（日本名）とは音楽ジャンルのひとつ。アコースティックギターもしくは歪みの少ないエレキギターを中心に奏でられる洗練されたロックという意味合いが強い。日本国外ではIndie pop（インディー・ポップ）として知られ、アメリカではtwee pop（トゥイー・ポップ）又はtwee music（トゥイー・ミュージック）として知られる。


title: ギターポップ

text: もともとは、英国のインディーズシーンから発生したポストパンクに位置する音楽ジャンルである。特にスコットランドのグラスゴーは後述するアズテックカメラ、ザ・パステルズやザ・ブルーベルズなど80年代から良質なギターポップバンドが数多くおり、90年代にティーンエイジ・ファンクラブやベル・アンド・セバスチャンなどによって注目を集め、現在に至るまでギターポップシーンやパワーポップシーンの代名詞として捉えられる。


title: ギターポップ

text: 日本国外ではアズテックカメラ、オレンジジュースがこのジャンルの代表的存在である。日本国内ではフリッパーズ・ギターがこうした海外インディーズの音楽を取り入れ紹介した事でこのジャンルの先駆けとして著名であり、その活動は1990年代前半に流布した「渋谷系」にも通ずる。それにつづくブリッジ、カジヒデキも同じく日本国内のギターポップの代表的存在となっている。


title: 姚賈

text: 姚賈は初めは趙国の謀臣で楚と三晋（趙・韓・魏）を合従させ、秦に対抗させようと活動していた。しかし秦の謀略の為に趙を追われることになり、秦に逃げ込むと秦王政（後の始皇帝）に仕え、今度は秦の謀臣として楚・燕・趙・魏の各国の要人に賄賂を贈って秦に対して連携できない様に活動し、後にその功績を認められて上卿に取り立てられた。


title: ローレンス・ブロック

text: ニューヨーク州バッファロー出身。1960年よりペーパーバック・ライターとして娯楽小説にて作家デビュー。作品はニューヨークを舞台にしたものが多く、主人公も探偵、空き巣、殺し屋など様々な設定がある。中でも、「マット・スカダー・シリーズ」と「泥棒バーニイ・シリーズ」で人気を集めた。『八百万の死にざま』、『死者との誓い』でシェイマス賞最優秀長篇賞。『倒錯の舞踏』でエドガー賞 長編賞を受賞。


title: ローレンス・ブロック

text: 「ローレンス・ブロックのベストセラー作家入門」（原題はTelling Lies for Fun & Profitで、直訳すると「おもしろくて得をする嘘をつくこと」）は、エンターテインメント小説の書き方の解説書であるだけでなく、彼の小説論・作家論が書かれており、彼の作品をよりよく読み理解するためにも、大変参考になる。


title: インディゴ (お笑いコンビ)

text: インディゴは、吉本興業東京本社（東京吉本、厳密には子会社のよしもとクリエイティブ・エージェンシー）に所属するお笑いコンビ。東京NSC11期出身。2016年6月13日結成。2018年11月12日に解散を発表した。


title: インディゴ (お笑いコンビ)

text: 近藤は、NSC時代に幼稚園からの幼馴染の向井慧と共に「あじさい公園」としてコンビで活動。その後、りゅーじが加わりトリオ「ブルースタンダード」として活動（2008年3月に解散）。解散後は、向井は「パンサー」、近藤は「バース」（2016年2月に解散）、りゅーじは「トンファー」（2016年3月に解散）というコンビを組みそれぞれの道を歩むことになる。


title: 和田俊輔

text: 和田 俊輔（わだ しゅんすけ、1月30日生）は、日本の作曲家、編曲家。愛媛県出身。近畿大学卒業。自身がプロデュースする音楽ユニット、妄想ミュージカル楽団「てらりすと」としても活動中。株式会社キューブ所属。株式会社OTO.LIKO代表取締役兼CEO。


title: 和田俊輔

text: 独学で音楽を学び、近畿大学在学中の1998年に竹内佑が主宰する劇団・デス電所の旗揚げに参加し、劇伴音楽の製作を本格的に始める。以来、2012年の退団まで、全公演の劇伴音楽を手がける。舞台の劇伴音楽の制作が多く、アーティストや映像作品等にも楽曲提供を行っている。


title: BUTTERFLY EFFECT (ポルノグラフィティのアルバム)

text: アルバムタイトルは「1羽の蝶が羽ばたくことで離れた場所でも嵐が起こる現象」を意味するバタフライ効果（英語: butterfly effect）から。この言葉をアルバムタイトルにしたきっかけについては、2017年夏に『ROCK IN JAPAN FESTIVAL』『MONSTER baSH』『SPACE SHOWER SWEET LOVE SHOWER』といった夏フェスに出演した際、自分たちに影響を受けて音楽を始めた若い世代のアーティストと交流を持ち、「"自分たちの楽曲は小さな1粒の雨でしかないかもしれないが、それを絶えず生み出し降らせることで、また次の世代の楽曲の一助となってほしい"」という思いを抱いたことからだという。


title: BUTTERFLY EFFECT (ポルノグラフィティのアルバム)

text: 編曲：Porno Graffitti（#1-#14）, 江口亮（#1,#2,#6,#7,#10）, クラッシャー木村（#1）, 立崎優介（#3,#4,#14）, 田中ユウスケ（#3,#4,#14）, tasuku（#5,#11,#13）, トオミヨウ（#8）, 宗本康兵（#9）, 篤志（#12）, 近藤隆史（#14）


title: エッセイ漫画

text: 文学における随筆（エッセイ）になぞらえられるところから名づけられた。メディアファクトリー（現・KADOKAWA）の「コミックエッセイ劇場」では「フツーの漫画と違う『作者の体験をベースにしたコミック』と言えばいいでしょうか?」と定義している。キャラクターや演出よりも読みやすさとテーマ性を重視することから、簡素で砕けた絵柄で描かれる傾向が強い。


title: エッセイ漫画

text: 作品の内容は基本的にノンフィクションであるが、エッセイ漫画の体裁を用いたフィクションである作品（例：野原広子『離婚してもいいですか?』）や、基本はノンフィクションだが創作を織り交ぜて虚実を曖昧にして描かれる作品（例：桜玉吉『漫玉日記シリーズ』、みずしな孝之『いい電子』）も少なくない。


title: エッセイ漫画

text: 古くから漫画家は近況や実体験を綴ったおまけ漫画を単行本に描き下ろすことがあったが、1980年代からそういった漫画が独立した作品として成立しはじめた。漫画研究者の竹内美帆は、少女漫画雑誌『りぼん』に1986年から連載されたさくらももこ『ちびまる子ちゃん』が、シンプルで単純化されたコマ割りと描線により、エッセイ漫画を少女読者の枠を超えた広い層へ浸透させたと指摘する。南信長は、80年代後半に登場した絵日記風の漫画（例：赤星たみこ『コロッケ通信』、まついなつき『みりん星通信』、もん『ザ・カリフラワーズトーク』）をエッセイ漫画の先駆けとみなしており、エッセイとギャグ漫画を融合させたという点ではとり・みき『愛のさかあがり』を嚆矢としている。


title: エッセイ漫画

text: 1990年代前半に、主に育児雑誌に連載された育児コミック（例：田島みるく『あたし天使あなた悪魔』、青沼貴子『ママはぽよぽよザウルスがお好き』、石坂啓『赤ちゃんが来た』）からジャンルとして定着。また、大田垣晴子がミニコミ誌「話の特集」にてイラストと文章を組み合わせた「イラスト・エッセイ」を発表して日常観察漫画を切り開き、西原理恵子のルポ漫画（『恨ミシュラン』『鳥頭紀行』など）が無頼派という新機軸を切り開く。


title: エッセイ漫画

text: 2000年代以降、メディアファクトリー（現・KADOKAWA）の雑誌『ダ・ヴィンチ』が前述の大田垣などを起用して「コミックエッセイ」という呼称を浸透させる。その中でも小栗左多里『ダーリンは外国人』（2002年）は国際結婚という特殊な体験と日常を描いて大ヒットし、「コミックエッセイ」の作風の基盤となった。その後はウェブ上で発表していた漫画から出版化されるケースなども増えた。最近では、『ダ・ヴィンチ』との連携で開催する『コミックエッセイプチ大賞』など、エッセイ漫画に対象を限定した漫画賞も現れている。


title: 常染色体

text: 常染色体（じょうせんしょくたい）は性染色体以外の染色体のことであり、ヒトの体細胞は22対、44本の常染色体を持つ。常染色体は同じ生物種でも一般に数が多く、中には数百を持つ種もあり、通常アラビア数字あるいはローマ数字で呼ばれる。


title: ミニ番組

text: 民間放送では一社提供となる番組が多く、タイムCMが適用されるため放送局側には貴重な収入源となる側面もある。特に地域別放送の地上波よりも、全国放送のBSデジタル放送の方が一社提供ミニ番組の比率が非常に高く、規制上、酒造会社に関しては、ミニ番組しか単独で提供することができない。


title: ミニ番組

text: スポンサーにとっても、長時間の番組に提供するよりも割安で、番組内容も企業イメージに直接結び付けやすい。CM枠（ステーションブレイク）を増やす目的もあり、一定数の枠が確保されてきたが、近年はゴールデンタイムを中心に、視聴率確保の目的でフライングスタートや、ステーションブレイクを放送しない例も増えており、その余波でミニ番組もゆるやかに減少の傾向にある。


title: ミニ番組

text: 大きな事件や災害などが発生した場合は、番組を休止しニュースに切り替えることがある。また、普段の編成と異なり長時間の特番が放送される場合は、基本的に放送時間を数時間単位で変更するか、放送枠が確保できずに休止となるかのどちらかとなる。


title: ディー・カイゼリン

text: ディー・カイゼリン（"Die Kaiserin"、別名: 氷の女皇帝）は、漫画『ファイブスター物語』および映画『花の詩女 ゴティックメード』に登場する架空の兵器、ゴティックメード (GTM) の1つである。ツァラトウストラ・アプターブリンガーやダッカス・ザ・ブラックナイトと共に物語劇中で特に著名であり、主役級のゴティックメードである。


title: ディー・カイゼリン

text: 星団暦初頭に当時のドナウ帝国、現在における統合前のフィルモア帝国が製造する。当時のドナウ帝国皇帝の依頼でGTMガーランドのブラウニー・ライド博士が設計し皇帝騎として製造されるが、当時のドナウ帝国で僅かな年月を経た後に政治的な配慮により聖宮ラーンの詩女に「不戦の証」として贈られることになる。以後は詩女個人の所有で国家には属しておらず、長きに渡り封印される。ミノグシア連合及び譲渡元であるフィルモア帝国からは剣を向けてはならないGTMとして伝わっているが、それは騎体各所の当時のドナウ帝国の紋章は消されずに残されていること、更に詩女所有となった後は聖宮ラーンの紋章を追加されたことに由来する。


title: ディー・カイゼリン

text: 星団暦2490年のハスハ動乱時に封印を解かれ当時の剣聖ビザンチンが騎乗、その際にガス演算システムの「シン・ファイア」からファティマシステムへと改装されている。改装時に携わったとして知られるGTMガーランドはゼビア・コーター。ブラウニー・ライド博士の子孫に当たる。


title: ディー・カイゼリン

text: 形式はホルダ17型、フレームはブラウニー・ライド博士の設計したアウトメタ型ライオンフレームを用い、駆動関節には背骨部に2対のツインスイング・オフセットキール、肩腰踵膝にアシリア・セパレーツ（螺旋ツインスイング関節）を採用。また半透明の黒色装甲部はエンジン出力に伴い様々な色彩にスペクトル変化し、安定時はドナウ帝国の黒色と白色を表す。搭載されるハーモディックエンジンは過去に存在した超帝國ユニオ製造のGTMシュッツィエンに搭載される「ベタン4型」星団の最後のAD世紀の遺産。騎体起動時は「女性の幽霊が泣き叫ぶ様な音」を発するが、これはドナウ帝国で製造されたGTM各騎共に同様の特徴を持つ。見た目麗しいその姿はかつての支配者を彷彿とさせ、各国に脅威を畏怖させる存在として知られる。


title: ディー・カイゼリン

text: 映画『花の詩女 ゴティックメード』ではまさに主役の座にいた騎体で、その騎体の動作とスピード、エンジン出力に伴い様々な色に変化する半透明の黒色装甲部は特にこの騎体の特徴を如実に表しておりゴティックメードの強さと美しさ、同時に戦争兵器の恐ろしさを画面内で表したロボットである。


title: ディー・カイゼリン

text: ファイブスター物語の2013年再開以前、原作者の永野護による大規模設定改変以前の版まではエンプレス・フレーム（ジ・エンプレス・オブ・ディスターヴ）に該当し、超帝國ユニオ（ファロスディー・カナーン超帝国）主宰であった炎の女皇帝ナインを模したデザインと設定として劇中に登場していたが、映画「花の詩女 ゴティックメード」制作以降はカイゼリンと入れ替わることとなった。成り立ちや誕生にまつわる設定等はこれに合わせ改変されるも以前のエンプレス、劇中における未来のゴウト・ミラージュ（ゼノア・アプターブリンガー）としての劇中内での立ち位置や所属設定などは同じ物となっている。


title: ディー・カイゼリン

text: フィルモア帝国のディー・ウィリーズ（ホルダ21型。現ダイ・グ騎乗）、ディー・メロウラ（ホルダ19型。現クリスティンV騎乗）とカイゼリンは同型機（皇帝騎）であり、ツインスイング等パーツも共有箇所があることから交換も可能という。


title: ディー・カイゼリン

text: カイゼリンのメカニックデザインは映画制作発表以後に数度発表されており、作者の個人スタジオであるオートマチックフラワーズの公式サイトやファイブスター物語休載以降の『月刊ニュータイプ』誌の表紙や作品特集記事にみられ、デザインの変遷が見て取れる。


title: ディー・カイゼリン

text: 映画『花の詩女 ゴティックメード』劇中内におけるカイゼリンの駆動音にはIHIジェットサービス（株式会社IHIの関係子会社）への取材により重機タービン音を録音、サンプリングしたものが劇中に使用されている。


title: 棄権

text: 選挙権は一般に有権者が行使可能な権利とされており、権利としての性質から行使しないことができる。選挙における棄権には、そもそも投票に参加しないことのみの狭義の棄権と、投票に参加しつつ意図的に白票などの無効票を投じる場合を含む広義の棄権がある。


title: 棄権

text: 公職選挙においては投票を義務とする義務投票制を設け、狭義の棄権に対して罰金や一定期間投票権停止などのペナルティを課している国も存在する（例、オーストラリア）。また一党独裁制やヘゲモニー政党制の社会では、反対票を投じることと同様に棄権も体制への不服表明とみなされ、棄権者が当局や社会から不利益な扱いを受ける恐れがあることから、法的な投票義務があるか否かを問わず100％に極めて近い投票率が記録される。


title: 棄権

text: 右翼や新左翼の中には、反議会主義の立場から棄権を呼びかける場合がある。外山恒一は政見放送で「どうせ選挙じゃ何も変わらないんだよ」と訴えた。また、一院制を支持する者は上院（日本における参議院など）のみについて棄権を訴えることがある。例えば大日本愛国党総裁だった赤尾敏は、参議院不要論の立場から自ら参院選に出馬した際も自身には投票せず棄権するよう呼びかけた。


title: 棄権

text: スポーツなどで棄権というと、よく陸上競技や採点競技などで使われる。例としてフィギュアスケートなどでショートプログラム出場後、怪我や体の変調などにより、競技を取り止めることを棄権と表記またはアナウンスされる場合が多い。チームで争う競技では、参加権を持っているのがチームであり、選手交代によって試合継続が可能なため、アクシデントによる棄権というのはあまり見られないが絶無ではなく（選手が規定人数を割ってしまう、たとえば野球なら9人ぎりぎりのチームに故障者が出た場合など）、判定に対する不満などから試合続行を拒否する場合もある。詳しくは放棄試合の項を参照のこと。


title: 棄権

text: 陸上競技の場合、トラック種目では競技中に突然故障を発生し、ゴールラインを越える手前で、競技員や関係者などに手をかけられた瞬間に、棄権となる。いくら故障を発生しても、ゴールラインを手をかけられずに越えた場合は棄権とはならない。マラソンや駅伝の場合、よく「沿道の人が選手に手を触れたらその選手は即棄権となる」と言われるが、必ずしもそうとは言えない。一般的には、公道レースで、かつ競技場内に入っていない（または競技場を使わない）場合、マラソンや駅伝を主催する団体の競技員と記録員、及び当該選手の関係者（例えば、オリンピックの場合はその国のコーチや監督）の合意がなされた時点で棄権となる。もちろん、マナー上沿道から選手に触れることは競技妨害であるので、絶対にしてはいけないが、たまたま運悪く選手に触れてしまったとしても、その選手は棄権となることはありえない。なお、明らかに選手に有利に働くような触れ方（例えば手助けなど）をした場合は、主催者の判断で棄権（というよりも失格と言った方が正しい）となる。


title: 棄権

text: モータースポーツの世界では、クラッシュしたあと、マシンが走行不能ないし、ドライバーが競技続行不可能とチームが判断した場合は、大体リタイヤと言われる。もちろん広義の上では棄権だが、日本語では区別するためかリタイヤと表記される場合が多い。但し、レース前にマシンやドライバーに何らかの異常が発生した場合は、棄権と表記されることが多い。レース中の悪質な違反行為や、マシンの違反改造などが発覚した場合は棄権ではなく、失格である (但し、競技会によっては失格・敗退のことを棄権・リタイヤと表記することもある)。


title: 棄権

text: スポーツの世界でとかく棄権ということがクローズアップされるのが、団体競技、日本では特に駅伝競走である。正月恒例の東京箱根間往復大学駅伝競走（箱根駅伝）では、棄権するまでの過程がテレビ中継されることが多く、棄権校が出た大会後は選手への健康管理について議論される。駅伝の場合、途中で棄権してしまうと、そこで記録が途切れてしまうため、選手は故障を起こしても何とか記録だけは繋ごうと、中継所やゴールを目指して痛々しく向かう。監督やコーチなども選手を必死に止めようとするが、選手側はここで自分が棄権してしまっては、襷を繋いできた前の選手やこの後襷を引き継いでいく後続の選手達のことを考え、絶対に棄権するとは言わない。大概の場合は、主催者や記録員、所属チームの関係者3者の合意の上で選手を止める。駅伝の棄権に関し、世論的に盛り上がったのは、1996年1月2日、第72回箱根駅伝往路4区で神奈川大学の選手と山梨学院大学の選手が棄権した際、特に後者の場合は中継車が選手の異常発生から棄権までを完全に追っていたため、「何故早く止めなかった」と論争を呼んだ。監督はすぐに止めようとしたが、先の理由から選手の意志が固くなかなか止められなかった。


title: 棄権

text: ボクシングなど、一部格闘技にも、あまりにも一方的な展開でレフェリーから試合を止められそうな場合、アクシデントで重傷を負った場合などは陣営からタオルを投入する、インターバル中に降参、または試合続行する意思がないことをレフェリーに伝えるなどして棄権し、試合を終わらせる権利を認められているものもある。しかし、これらの行為を行うと棄権しなかった側が棄権した側をノックアウトしたという結果で試合終了となってしまうため、原則として最後の手段で用いられる。


title: 棄権

text: 大相撲で、取組中の怪我等により物言い取り直しや水入り後の再開の相撲を棄権することがあるが、この場合は棄権しなかった側に不戦勝が付く。1939年（昭和14年）1月場所11日目の鏡岩と磐石の一戦では、水入り二番後取り直しの大相撲になったとき、疲労から棄権の申し出をした鏡岩（当時36歳）に対して、磐石も不戦勝を承諾せず、両者棄権となって不戦敗が記録された。


title: 棄権

text: 競馬においては競走中に落馬・故障が発生して棄権した場合、「競走中止」となるが、競走前の故障や放馬・カンパイでの疲労による棄権は「競走除外」となる。なお、競走中止が発生した場合、審議が発生する。2001年のダービー卿チャレンジトロフィーにおいてシンボリインディがスタート前に発馬機のゲートをくぐってしまい骨折、競走除外となりそのまま予後不良となった。2008年のエリザベス女王杯にてポルトフィーノがスタート直後落馬となり競走中止になったにも関わらずカラ馬の状態で1着入線しており、史上初のGIでカラ馬が1着入線という出来事があった。


title: 棄権

text: なお、スポーツ競技での棄権には「DNS」（Did Not Start、棄権、欠場）、「DNF」（Did Not Finish、途中棄権、または記録なし）、「DSQ」（Disqualified、失格）、「WD」（


title: 棄権

text: 囲碁や将棋においては、敗北を認めて対局を終わらせる投了という手続きがあり、病気等での対局不能の際も自分の手番であれば投了するため棄権の例は少ない。たとえば将棋棋士の真部一男の絶局は不利でも何でもない局面での「考えている手を指した場合に予想される相手の長考に自分の体力が耐えられない」という理由での投了であった。ただし絶無ではなく、1982年の囲碁名人戦リーグの坂田栄男-島村俊廣戦で、坂田の手番で島村が脳出血で倒れる（復帰できないまま1991年死去）という事件があったときの立会人の裁定は「坂田が次の手を打ったところで島村の棄権負け」であった（秋山賢司「囲碁とっておきの話」文春文庫、1994年）。


title: 聖なるかな

text: シミュレーションとADVからなるパート構成などのシステムは継承されているが、前作では1つの世界で話が進んでいくのに対し、今作では複数の世界を渡り歩いていくストーリー展開になっている。主人公とその仲間たちだけではなく、学園ごと異世界に飛ばされているので学園群集劇のような趣があるが、主人公・攻略キャラの側を中心に描写されており、他の生徒たちへの影響などの描写はかなり少ない。


title: 聖なるかな

text: 冒頭で描かれる前世の光景では登場人物が異世界語を話すため、プレイヤーには状況が正しく把握できない。この演出は前作に倣ったものだが、本作品では文章も架空の「なるかな文字」で表記されるため発音すらわかりにくくなっている。2周目のプレイでは前世でも音声や文章が日本語になる。3周目以降は、ゲーム開始時に日本語と異世界語の好きなほうを選ぶことができる。


title: 聖なるかな

text: 情報画面のプロフィールやスキルの紹介などによって膨大な量の設定が明かされているが、ストーリーで明示されるのはその一部である。また、前作に比べて性描写がだいぶソフトな上に回数が抑えられている。シミュレーションパートは前作を純粋に進化させ、不満点を概ね解消したものとなっている。ただし、SRPGの性格上、一度体験した戦闘を再プレイ時にスキップすることができず、プレイ時間がノベルタイプのゲームに比べ、非常に長くなっている。また、ラストバトルの音楽では、前作のメインテーマをアレンジした「永遠のアセリア〜聖なるアレンジ〜」が使用されている。


title: 聖なるかな

text: 企画段階では源平の戦いを題材にしており、主人公が平安時代にタイムスリップして平氏側に味方するという内容だった。提案者である吉田ユースケ自身が「なんかありきたり」と判断したため廃案になったが、一部のキャラクターデザインにはこの企画案が反映されている。味方キャラクターのスバルは源義経、敵のエデガは源頼朝、ベルバルザードは武蔵坊弁慶が原型になっている。


title: 聖なるかな

text: 主人公、世刻望は自分の中に潜む何かにおびえてはいたが、嫉妬深いが世話焼きな幼馴染や自分のことを弟のように可愛がる生徒会長、友人たちのおかげで平穏無事に学校生活を満喫していた。しかし、その裏側では様々な陰謀が進行していた。望の力を利用しようとする「光をもたらすもの」と親友である暁絶の策謀、それは学園祭の準備で盛り上がっている物部学園内で頂点に達し、望と希美の力の発現によって学園と学園の中にいた人々ごと異世界に飛ばされてしまう。こうして、望は元々の世界に帰るために神剣「黎明」を振るい戦うのであったが、揺れ動く世界の中で望の心に様々な想いが芽生えるのであった。


title: 聖なるかな

text: 2012年4月19日には、サイバーフロントよりPlayStation Portable (PSP) 版『聖なるかな -オリハルコンの名の下に-』が発売された。シナリオ改訂や新規オープニングムービー収録に加え、PSP版『永遠のアセリア -この大地の果てで-』のデータと連動することでスペシャルミッションが出現する。さらに、追加ミッションが3回にわたって配信された。ダウンロード版ソフトにはこの追加ミッションが最初から含まれている。


title: 当たり屋グループ

text: 当たり屋グループ（あたりやグループ）とは、チェーンメール形式で広まった都市伝説に登場する犯罪集団。自動車に乗車して数十台規模（84台）の集団で全国各地に出没し、ターゲットとなる相手にわざと交通事故を起こさせることで、示談金や見舞金など、法外な損害賠償を要求してくると噂されている。1980年代末から1990年代にかけて、当たり屋グループへの注意喚起を促す出所不明の文書が人伝いに広く流布したものの、これらの怪文書は警察の調査によって根拠のないデマであると判明しており、そのような集団が存在すること自体が都市伝説の一つであるとみなされている。


title: 当たり屋グループ

text: このデマが発生したのは1986年ごろとされているが、2010年代や2020年代になってもインターネット上でチェーンメールの流布が続いており、TwitterやLINEなどを介して拡散されることがあるという。


title: 当たり屋グループ

text: 当たり屋グループの存在を知らせるものとして広く流布した文書は、「示談金や見舞金を目当てにした当たり屋の集団が県内に来ている」と不安を煽り、その後に当たり屋とされる車両のナンバープレートの番号の一覧や犯行の手口、遭遇した場合の対応方法といった、具体的な回避方法が書かれた内容が続く体裁になっている。組織的な犯罪集団がナンバープレートと共に報告され、いつまでも逮捕もされないというのは不自然であるが、当たり屋行為それ自体は実在しており、また内容が漠然としたものではなく具体的なナンバーや対応の方法まで書かれていることが、読み手に注意喚起を促す。こうした内容は読んだ人を不安に陥れ、思わず「事実」として他人に伝えたくなるような噂としての条件を兼ね備えたものとなっている。


title: 当たり屋グループ

text: こうした文書が流布したのはワープロ専用機とファクシミリ（ファックス）が広く普及したのと同時期で、チラシ、ファックス、回覧板、地域の自治会、学校の掲示板、会社の日報、などといった媒体で広まった。それ以前は活字のチラシを作って流布させることは困難な時代であったため、文章が活字で作られていることが信憑性を高めたと考えられる。情報の広まり方としては、「当たり屋グループ出現チラシ」のファックスやコピーが手元に届き、そのチラシを真に受けた者が更にコピーしたものを他者に送り、受け取った他者がさらにコピーを重ねて他者に送り、やがてコピーの繰り返しで文字が潰れて判読しにくくなったものを受け取った善意の第三者が作り直して他者に送る、といった経路である。チラシを作り直した者が、当たり屋グループの次の移動先を先取りして推測することによって出現地域の情報が書き換えられ、タクシーやトラックなどの運転手を通じて各地へと伝播し、近隣地域に当たり屋グループが来ているという内容のチラシを受け取った住民が、目に見えない集団の気配に怯えてチラシの伝達に協力する。かのようにして実体のない犯罪集団が全国各地を転々と移動していく。例えば1986年8月に八戸市で流通したチラシの場合、チラシを受け取った者が、それを警察や新聞の発表に基づくものであると事実誤認したまま職場や学校などでコピーを拡散し、その家族が自治体の回覧板や、勤務先のガソリンスタンドといった公共の場で更にコピーを拡散する、といった流通経路が確認されている。また1996年春に福島県で流布したチラシ（後述）の場合は、南に接する茨城県から流入した情報が先取りされて福島の当たり屋情報として取り入れられ、やがて北の山形県米沢市へと流出していったと考えられている。


title: 当たり屋グループ

text: 当時にワープロ専用機が普及し、それまでは一般の手には届かなかった活字の文章が誰にでも作成できるようになり、個人が容易にチラシを見栄え良く作り直せるようになったことも、チラシの伝播力に影響したと考えられる。1996年に社会心理学者の佐藤達哉が学生の協力で福島県内で出回っているチラシを収集したところによれば、集まった11枚のチラシはいずれも同一のものがなく、大きさも体裁も書体もさまざまで、強調箇所や補足内容の差異などが見られたという。チラシのコピーを重ねていくうちに文字がつぶれて判別しにくくなったり、作り直された際に誤読され別の文字（数字）に置き換えられるなどの過程を経て様々なパターンの内容ができ、噂に尾ひれがつけ足されるなどの小さな改編を繰り返していると推定されている。佐藤がWebサイト上で呼び掛けるなどして収集したチラシは、2003年までに280種に及んだといい、一枚ごとに個性がみられたという。


title: 当たり屋グループ

text: 噂の発生から何十年もの年月が経過した後も「当たり屋グループ」のチラシは流布を続けている。チラシというメディアの特性の中で誕生し、チラシだけで広まる流言というものは、ワープロ専用機やファックス、コピー機の普及後から、メールやインターネットが普及する前にかけての短い時代の中でしか成立しなかったと考えられるが、その後の時代になっても、古いチラシの内容を電子文章に書き写したものがパソコン通信の会議室に投稿されたり、電子メールで拡散されたり、チラシを撮影した画像がインターネット上に出回ったりするなど、こうした類型の噂はメディアミックス化して広まるようになっている。管理者によって監視されているパソコン通信の会議室のようなメディアでは、毎年のように書き込まれても数時間以内に削除されることが多かったものの、インターネットではTwitter、LINE、Facebookなどのタイムラインを介して共有され、拡散されている。


title: 当たり屋グループ

text: 要注意ナンバーの地名は「品川」「大阪」「山口」など様々だが、全体的に西日本の地名のものが多い。関東地方で偏見や漠然とした嫌悪感を持たれている地域や、著名なヤクザ映画の舞台となっている地名のナンバーが列挙される傾向が見られる。ナンバーが多いとして名指しされた西日本地域では、これを「デマである」とする報道が幾度も繰り返されているが、東日本では否定的に報道されることが少なく、関東地方では広く流通した。


title: 当たり屋グループ

text: ナンバーの番号リストは流通過程での変化が大きい部分であり、過去の新聞報道を分析すると、1986年末に流通したものは4台、1987年から1990年春にかけては20台、1990年初夏から1994年にかけてのものは30台、1996年から1997年にかけては35台前後と、チラシの流通年代によって増加していく傾向が読み取れる。コピーや複製が繰り返されるうちに誤記されたものもある。大半は分類番号（地名の後ろの数字）が「57」など2桁だが、自動車のナンバーの分類番号は1999年（一部地域は1998年）に2桁から3桁になっており、実際には2桁時代のナンバーは廃車などによりほとんど見られなくなっている。明らかにおかしいものも多く、山口県のナンバーが「山」表記であった頃に発行されていたはずの分類番号を持つ「山口」ナンバーや、分類番号が「39」となっている実在しないナンバー、一連指定番号（ナンバーの中央にある4桁以下の数字）が「0」から始まるナンバー（1962年以降、一連指定番号が3桁以下の場合はそれ以上の桁を「0」ではなく「・」で埋めている）、普通乗用車（通常は3ナンバー）の車種が明記されているのに小型乗用車を表す5ナンバーが併記されているものもある。


title: 当たり屋グループ

text: 当たり屋グループの手口として「ターゲットにする車を2台の車でサンドイッチ状態にし、後方からパッシングをして煽り、前方の車はサイドブレーキを使って急停止する（前の車に追突させる）」「道をゆずるフリをし、ターゲットの車が通り過ぎようとすると急発進して当てる」「公務員・女性が狙われやすい」などと紹介しているものや発行者が大企業や役所などになっているものもある。


title: 当たり屋グループ

text: チラシが流布し始めた1986年頃から、新聞ではこれを「デマ」であるとして報道している。その後チラシにナンバーの情報が追加された際にたびたび再調査も行われているが、リストに掲載された車のナンバーを警察が実際に調査したところによれば、既に廃車になっていたり、存在していなかったり、記載されている車種と実際の（車検証登録の）車種が異なっている、といったものばかりだったという。そのため警察は単なる「噂」「デマ」であると判断し、「これらの車が当たり屋であるという事実はない」「当たり屋グループ情報に惑わされないように」と注意を呼びかけている。


title: 当たり屋グループ

text: 初期の1986年10月に京都府で流通したチラシに列挙されたナンバーのうち3台は、実際に暴力団と関わりのある人物の車両であったとも報じられたものの、このとき調査に当たった京都府警宮津警察署によって、当たり屋行為の事実はなかったと結論づけられている。当時の新聞記事によると、これは1986年8月に兵庫県北部を発端に、「暴力団による当たり屋行為が行われているらしい」という事実無根のうわさ話に尾ひれがつき、ある企業の支店から工場、その従業員、従業員の地元の自治体、金融機関、金融機関の取引先、タクシー業者、市町村へと広まったものであるとして、うわさの伝達経路についても明らかになったとしていた。また、同年11月に山口県で流通したチラシに列挙された19台のナンバーのうち一部は、調査に当たった山口県警によって、チラシを作成した者が、パーソナル無線クラブへの強引な勧誘にまつわる暴力団関係者とのトラブルに対する報復として付け加えたもので、当たり屋行為とは無関係な情報とされた。


title: 当たり屋グループ

text: 1990年にはナンバーが追加されたものが出回るようになったが、いずれも当たり屋とは無関係で、列挙されたナンバーに「山口」ナンバーが多く含まれていることから調査を行った山口県警は、これを愉快犯による仕業であると結論づけている。2008年度にはナンバーを一部改変したものも出回り始めたが、山口県警により当たり屋情報の事実はないと否定されている。


title: 当たり屋グループ

text: チラシには警察への通報を呼びかける記述があることなどから、チラシは警察署が発行したものであると誤認される場合も多いが、福岡県警によれば、指名手配犯でもない限り、警察がこのようなリストを作成して配布するはずはないとされる。


title: 当たり屋グループ

text: 前述の佐藤達哉は当たり屋グループのチラシの社会学的な分類づけについて、都市伝説と表現した方が分かりやすい一面はあるものの、実際には情報の伝達に関わった者たちにとっては真実として受け止められていることや、オチなどの物語的な構造を持たないなどの特徴から、チラシ自体は都市伝説よりも流言として分類される性質ものであると位置づけた。なお厳密な意味でのデマ（デマゴギー）が、真実ではないことを知りつつ情報操作を意図して流されるものを指すのに対し、流言とは真偽が定かではないまま人伝いに流れていくものを指す。


title: 当たり屋グループ

text: 一方、当たり屋グループのチラシが何者によって作られ、何の目的で拡散されているかについては明らかではないことから、チラシの内容が真実でないことを前提としたうえで、その起源についてもっともらしく説明しようとする都市伝説（対抗神話）もある。例えば、


title: 当たり屋グループ

text: 当たり屋グループのチラシと類似したチェーンメール形式のデマとしては、1970年代から1980年代にかけてフランスを中心としてイギリス、ドイツ、イタリアなどで広まった「」がある。このチラシは発癌性があるとされる食品添加物を列挙し告発する体裁で、「Pensez à vos enfants（フランス語：あなたの子供のことを考えましょう）！」として拡散を呼びかけるものとなっているが、実際には危険とされている物質が安全とされたり、安全が確認されている物質が危険とされたりするなど、その内容はまったくの虚偽である。チラシの情報を権威付けるために出典として名指しされている、フランスのヴィルジュイフにある病院は、この内容を事実無根であるとして繰り返し否定している。チラシのコピーを介して広まる点や、人々の不安を喚起しつつ、注意すべき対象が具体的なリストとして掲載されているという体裁などは、当たり屋グループのチラシとよく似ている。これらのチラシは、無機質な数字の羅列に説得力を感じるという人間の心理を突いていると考えられる。


title: 当たり屋グループ

text: 他には、Twitterなどを介して拡散されたデマとして、2018年の平成30年7月豪雨（西日本豪雨）における、レスキュー服姿で被災地に潜入した窃盗団とされる車両のリストがある。具体的な車種やナンバーといった一連の情報の内容は、当たり屋グループのチラシの体裁とよく似ているという指摘もある。これは広島県警や倉敷市広報によって、そのような事件はなかったとして否定されている。


title: 当たり屋グループ

text: この噂は「もし本当だとしたら大変なので、人に伝えなければならない」という善意によって広まる。現実的な危機感を煽る内容に、知っていれば誰にでも実行可能な対処法が示されているとき、人はその噂を有益な情報であると思い込み、善意で多くの人に知らせようとする心理が働く。このチラシの場合、「法外な賠償金を要求される」などと不安を煽りつつ、具体的なナンバーや「このチラシを持ち歩いていれば対処できる」といった現実的な対処法が書かれていることが、噂を広める効果を上げている。チラシを手にした者は「大切な家族や知人たちの元へ恐ろしい犯罪が迫る前に、自分の手で阻止しなければならない」という使命感に駆られ、真偽の定かではない噂の拡散に手を貸してしまうのである。


title: 当たり屋グループ

text: また、いったん噂やデマを信じ込んでしまった人には、それが否定されることに対して嫌悪感を抱き、信憑性を擁護しようとする心理が働くため、「ナンバープレートが知られているのに逮捕されない」といった不自然な点についても「ナンバーは偽装されたものだから警察も動けないのであり、特定の地名に偏っているのも、暴力団との繋がりを連想する地名の方が脅しが利くからだろう」といったもっともらしい理由を想像力で補完して、尾ひれをつけ足そうとする。さらにこの噂は、他人に伝えた後で嘘だと明らかになったとしてもさしたる罪悪感を感じず、「真実でなくてよかったね」と胸をなで下ろして済んでしまうような内容であることが、善意による拡散を後押ししている。


title: 当たり屋グループ

text: チラシに込められた「車間距離を取って安全運転しよう」というメッセージに共感し、支持する人々もいる一方、列挙されたナンバープレートなどの内容などは古びたデマでしかないため、ドライバーや自治体などに混乱をもたらすことへの懸念もある。内容を真に受けてチラシを持ち歩いていた者が本物の当たり屋に遭遇した場合に、チラシに書かれたナンバーが相手と一致しないことで、かえって「これは当たり屋ではない」という先入観を与えるかも知れない。また、チラシでは特定の地域の人々が、事実に基づかない情報に基づいて「悪者集団」として名指しされ、排除対象として扱われているため、単なる交通安全を促す注意喚起として肯定できないという面もある。具体的には、チラシに書かれた特定の地域・ナンバーを見て、「○○（地名）は運転マナーが最悪」「△△（地名）はガラが悪い」などと偏見を持たれるようになるとも考えられる。初期に流通した1986年の11月のチラシに列挙されたナンバーは前述のように私怨で付け加えられた情報であると考えられており、リストには何者かが他者を陥れるために、悪意で追加したナンバーが含まれている場合もある。


title: 当たり屋グループ

text: なお、仮にチラシに書かれているような手口の当たり屋グループが過去には実在していたとしても、その後のドライブレコーダーの普及などの要因により、チラシに書かれているような手口は通用しなくなっているとする指摘もある。例えば2004年にはインターネット上で仲間を募って自転車による当たり屋行為を繰り返していた実在のグループが検挙されたが、100件繰り返しても成功したのは1割程度で、あまりに効率が悪かったという。


title: 覇者

text: 「徳」を以て天下を治める者を「王者（周王室を指す）」と呼ぶのに対し、「実力」および諸侯の信を得て天下にその名を知らしめた君主を「覇者」と呼んだ。初期は、周王室を護って夷狄を退けること（尊王攘夷）によって授けられたが、周の権威が失われるにつれ、諸侯を集め盟主として会盟を行うことで覇を唱えるようになった。代表的な存在として斉の桓公、晋の文公などがいる。会盟を主宰して覇者となった君主のうち代表的な5人を挙げて春秋五覇と呼ぶが、どの人物がその5人に当てはまるか、具体的にはどの説でも必ず含まれる斉の桓公、晋の文公以外の三人が誰になるかはまちまちである。


title: 大分合同新聞

text: 1942年に豊州新報と大分新聞とが合併し、同年4月3日に創刊された。合同新聞という名称は、これら二紙が合同したことに由来する。大分合同新聞社の創立年とされる1886年（明治19年）は、豊州新報の創刊年である。なお、大分新聞は1889年（明治22年）創刊。


title: 大分合同新聞

text: 2020年3月31日を以て夕刊を廃止した。人件費や原材料の上昇に加え、人手不足で新聞配達員の確保が困難になっていることを理由としている。代替として、同年4月からビジネス、教育、スポーツなどに特化したタブロイド判の「GX EXPRESS」を朝刊に挟み込む形で週4回（火曜、金曜、土曜、日曜）発行している。朝夕刊の統合に伴い、定期購読料は3,500円に統一された


title: 大分合同新聞

text: 夕刊の廃止前は、定期購読は朝刊・夕刊のセットのみ。この発行形態は1951年5月から続けられていた。1面の題字下には「大分合同新聞は朝夕刊連続紙。朝刊・夕刊の単独発売はありません」と表記されていた。統合版がない代わりに、夕刊を配達できない地域では「1回配達」と称して朝刊に併せて前日の夕刊を一緒に配達しており、定期購読料は2回配達の地域が3,565円で、1回配達の地域は3,093円であった。


title: 大分合同新聞

text: 大分合同新聞の夕刊に連載されていたミニ事件簿は、ごく小さな事件や警察官・記者の身の回りの出来事など、通常は記事とならない程度の事柄を取り上げたコラムであった。1978年（昭和53年）11月1日から30年以上にわたって続き、当初は1日5 - 6本の記事が掲載されそのうち1本にイラストが添えられていた。その後は原則1日1本となっており、インターネットでも掲載されていた。


title: 大分合同新聞

text: さだまさしのラジオ番組「さだまさしのセイ!ヤング」及び、「(有) さだまさし大世界社」（ともに文化放送）で取り上げられていたため、従来から全国的にも一定の知名度があった。近年ではインターネットで話題になり、掲載された記事へのアクセスは2011年4月以降、以前に比べて2倍以上に急増した。


title: 大分合同新聞

text: 発行元である大分合同新聞社は、発足当時は有限会社組織であった。これは、全国の新聞社の中でも希有な事例である。2006年（平成18年）5月1日の会社法施行により、有限会社が株式会社に統合されて消滅したため、当社は同日より特例有限会社に移行したが、社名には「有限会社」が残っている。


title: 大分合同新聞

text: 大分合同新聞社の幹部社員が、娘の教員採用試験について大分市教育委員会の部長に口利きを依頼していたことが、2008年（平成20年）7月22日に明らかになった。大分合同新聞社では、大分県での教員採用試験及び昇進に関する贈収賄事件が問題となっている中で、事件を追及すべき立場にある同社の社員が請託を行ったこと重く受け止めるとし、同日付で当該社員を降格処分にした。


title: 大分合同新聞

text: 福祉優秀校・大分合同新聞賞は、関連法人の大分合同福祉事業団との共同主催によって行われるもので、大分県内の小・中・高校・大学を対象に、高齢者・障碍者の福祉や地域貢献活動などのボランティアに率先的に取り組む学校を表彰する。


title: JUN OSON

text: 愛知県長久手町に生まれその後日進市に引っ越し、高校時代に雑誌「relax」や「STUDIO VOICE」等に影響を受けデザイナーを志し愛知産業大学デザイン科にてレイアウトやパッケージデザインを学ぶ。大学卒業後は名古屋市内のデザイン事務所に勤務した後自分を表現できる仕事を求めてイラストレーターになることを決意し退職。


title: データベース消費

text: 大塚は『物語消費論』で、ビックリマンシールやシルバニアファミリーなどの商品を例に挙げ、それらは商品そのものが消費されるのではなく、それを通じて背後にある「大きな物語」（世界観や設定に相当するもの）が消費されているのだと指摘し、主に1980年代にみられるこういった消費形態を物語消費と呼んだ。ここで「大きな物語（世界観・設定）」という意味で「物語」という語句を使うことは紛らわしいことから世界観消費といいかえられることもある。


title: データベース消費

text: 東はこれを踏まえ、物語消費論でいうところの「大きな物語（世界観）」が「大きな非物語（情報の集積）」に置き換わり、その文化圏内で共有されるより大きな「データベース」を消費の対象とする形態をデータベース消費と名づけ、特に日本の1990年代後半以降のオタク系文化において顕著にみられるとした。


title: データベース消費

text: これらの消費形態はポストモダンの到来と密接に関わっている。実際、オタク系文化とポストモダン社会は、次のような点で共通点があると考えられる。まず第一に、思想家のジャン・ボードリヤールによればポストモダン社会では作品・商品の原作と模倣の区別が困難になり、中間的なシミュラークルという形態が主流になるとされるが、これはオタク文化での原作との区別の曖昧な二次創作・メディアミックス展開といったものと符合する。第二に、哲学者のジャン＝フランソワ・リオタールによればポストモダンとは大きな物語（社会全体に共有される規範）が凋落して多数の小さな物語（小さな範囲内でのみ共有される規範）が林立した状態になることで条件付けられるが、これはオタクが現実社会より虚構世界を重視して別の価値規範をつくりあげていることに対応する。


title: データベース消費

text: 物語消費では、失われた大きな物語を補うべく作品背後の世界観という擬似的な大きな物語が捏造されたが（部分的なポストモダン）、データベース消費では捏造すらも放棄される（全面的なポストモダン）。そして（全面的な）ポストモダン以降のオタク文化においては、個人の解釈の仕方によって多様に変化するデータベース（情報の集積）へアクセスすることによって、そこからさまざまな設定を引き出して原作や二次創作（オリジナルとコピーの見分けのつかないシミュラークル）が多数生み出されるという。


title: データベース消費

text: ジャック・ラカンが用いた「現実界・象徴界・想像界」の用語に対応させると、「大きな物語」が「象徴界」、「小さな物語」が「想像界」、「データベース」が「現実界」となる。ただし、精神科医の斎藤環はこの対応を比喩としては理解可能であるが、データベースに相当するのは象徴界であり、自律性を備えた象徴界が後述（#オタク文化内）する「キャラクターの生成」を促すのだと説明している。世界のデータベース化は、文化面でのポストモダン化（データベース消費への移行）・経済面でのグローバル化・技術面でのIT化というものが形を変えて現れているのだと考えられる。


title: データベース消費

text: 例えば1979年放送開始の『機動戦士ガンダム』と1995年放送開始の『新世紀エヴァンゲリオン』のファンの消費の仕方の変化には、物語消費からの脱却がうかがえるという。ガンダムにおいては異なるシリーズが同一の架空の歴史（宇宙世紀など）を舞台としており、ファンはその架空の歴史（大きな物語）を熱心に精査する。これに対してエヴァンゲリオンのファンは、作品世界に没入するのではなく、登場するヒロインを題材にした同人誌（二次創作）や登場するメカニックのフィギュアの製作などに熱中する傾向にあり、そこでは世界観よりもキャラクターやメカニックといった情報の集積（大きな非物語）が必要とされていることになる。評論家の前島賢によれば、エヴァンゲリオンの前半では、（物語消費に適した）作品の世界観につながる伏線と思われる多数の意味ありげなキーワード（人類補完計画・S2機関など）が提示されたにもかかわらず、終盤ではその正体・真相がほとんど明かされないまま作品は結末を迎えており、それによって視聴者は物語消費という受容態度の変更を余儀なくされたのだという。1995年を境とするこの消費様式の変化（いわゆる「キャラ萌え」への転換）はメーカー主導型からユーザー主導型への転換ともいえるものであり、その背景にはオタクの学生が（物語を好む）文系から（システムを好む）工学系の学生に転換したことが考えられる。


title: データベース消費

text: 1998年にブロッコリーのイメージキャラクターとして誕生したデ・ジ・キャラットは、背景に物語を持つことなく出現したにもかかわらず、その後人気が出てアニメ化・ゲーム化などのメディアミックス展開がおこり、あとづけで背景となる物語を持つことになった。デ・ジ・キャラットというキャラクターは「アホ毛」や「鈴」のような萌え要素の組み合わせによって成立しており、デ・ジ・キャラットは「萌え要素のデータベース」を消費するという形で受容されたことになる（萌え要素の組み合わせで構成されるという例はメジャーどころでもみられ、例えばアイドルグループミニモニ。の衣装などにも同じ議論が適用できる）。このように、自分の好む萌え要素という記号に対してあたかも薬物依存者のように脊髄反射的な反応を示すようになったオタクの変容を（あるいはより一般に他者の欲望を媒介することなく自己完結的な欲求充足回路しか持たなくなる変容を）東浩紀はアレクサンドル・コジェーヴの表現を借りて動物化と呼んでいる。デ・ジ・キャラットのほかにもびんちょうタンのように、データベース消費においては背景に物語を持つことなく誕生したキャラクターがあとづけで物語を持ったり二次創作の対象となることがあり、人間でないものをイメージ化して美少女をデザインする試みは萌え擬人化と呼ばれる。2007年に発売された初音ミクも、それ自体は音声合成・DTMソフトのイメージキャラクターであり物語を持たないが、そのキャラクター性の高さゆえに多数の二次創作を引き起こし、東浩紀自身もその消費のされ方を「データベース消費そのもの」と述べている。初音ミクは主に動画共有サイトニコニコ動画を拠点としてブレイクしたが、大量のMADムービー（映像の断片の継ぎ接ぎで作られた動画）で溢れるニコニコ動画という空間はまさにデータベース消費という形態が定着したことによって出現した存在だともいえる。


title: データベース消費

text: 日本の漫画・アニメなどでは、漫画評論家の伊藤剛が指摘するように、ある作品中のキャラクターが（例えば二次創作によって）その物語を離れて異なる環境におかれてもなおその強度を保つというキャラクターの自律化 ともいうべき現象が起こっており、物語そのものではなく「キャラクターのデータベース」が消費の対象となっている面がある。ゼロ年代初頭から注目されるようになったライトノベルにはSF・ファンタジー・推理小説など様々なジャンルが存在し、しばしば定義が困難であるとされるが、そこで「キャラクターを立てる」ことが創作の上での重要な課題となっていることに注目すれば、データベース消費というキーワードを使って「キャラクターのデータベースを環境として書かれる小説」と定義できる。


title: データベース消費

text: ゼロ年代後半には、テレビアニメ『らき☆すた』のヒットをきっかけとして、物語性を後退させて「萌え」にアピールしたキャラクターの魅力で強度を保つ作品が台頭しているが、俗に日常系といわれるこれらの作品群はデータベース消費モデルに非常に適した形態のコンテンツといえる。


title: データベース消費

text: 2010年代になると同年台代にヒットしたなろう系作品で行われていることが該当すると言及され、野間口修二はなろう系テンプレートストーリーは東のいう見えないデータベースの一部ともいえ、なろう系データベースとも呼べる見えないきちんとした形のないDBにアクセス、設定を取捨選択することで作品作りしているとみている。


title: データベース消費

text: 現代美術の世界では、村上隆やカオス*ラウンジなどオタク文化の要素を作品に取り入れる例がみられる。村上隆の作品は現代美術界で高く評価されながらもオタクからは酷評されることも多いという極端な状況になっているが、東はこれをデータベース（深層）／シミュラークル（表層）についての考え方の違いに起点していると説明している。つまり、村上はオタク文化に特徴的な意匠（シミュラークル）を純粋化して作品に取り込むという手法を用いているが、これはシミュラークルの生産を「前衛を構成するための武器」として肯定的に捉える現代美術批評では高く評価されるが、萌え要素のデータベースを前提とした消費に適応したオタクからはその重要なデータベースの部分が欠落しているために理解されないのだという。現代美術集団のカオス*ラウンジは既存のキャラクターを用いた二次創作的な表現を多用しているが、その批評性を担保するための理論背景として東のキャラ萌え／データベース消費の理論が援用されているといえる。


title: データベース消費

text: 東は、オタク文化外でも、1990年代に社会学者の宮台真司がフィールドワーク的な研究の対象としたブルセラ少女・援交少女たちの行動様式も物語消費からデータベース消費への移行の道を辿っているとしている。宮台真司がストリート系の若者に見出した「共振的（シンクロナル）コミュニケーション」と、オタクの動物化現象の類似性も指摘されている。


title: データベース消費

text: ヒップホップ・テクノポップなどの音楽分野におけるサンプリングやリミックスといった技法はデータベース消費モデルと関連付けて論じられることがある。DJは原曲を構成する音楽的要素を素材として収集・再構成して二次的な創作を行うが、これはオタクが行う同人誌発行などの二次創作と概ね同型と考えられ、萌え要素という視覚的な記号に反応するオタクと単調な電子音の反復に快感を覚えるテクノ愛好家が「アニメ絵目」と「テクノ耳」という形で対比されることもある。ただし、音楽論・メディア論を専門とする増田聡は、これらの文化のデータベース的な消費には2つの面での差異が存在すると指摘している。まず1点目として、オタク文化においては前述のキャラクターの自律性が二次創作活動の前提として存在するが、DJ文化においてキャラクターに対応する音楽要素が原曲という環境から遊離して自律しそれ単体で消費されるということはまずない。2点目として、DJ文化において音楽要素の再構成は表層的なレベル（データの機械的コピー）で行われるが、オタク文化における二次創作活動はしばしば元の作品では必ずしも設定されていなかったキャラクターの性格設定などが消費者の主観によって新たに「創造」されているという相違が挙げられる。このほか、1990年代のDJ文化では楽曲の時代性を考慮して選曲が行われるなど時間的な文脈依存性の高い引用という側面があるため、東浩紀がオタク文化を中心に論じたデータベース消費とは一線を画するという見方もある。


title: データベース消費

text: 絵本作家の相原博之は、データベース消費の例としてiPod・ブログ・セレクトショップの3つを挙げている。アルバムに収録された状態では楽曲はそのアルバムの世界観という統一性の中に存在しているが、個別にiPodにダウンロードされ再編集されて鑑賞されるときにはその統一性（大きな物語）は崩れることになる。同様に、ブログにおいては従来のウェブサイトでみられる階層構造という大きな物語が欠如したフラットな構造となっており、セレクトショップではブランドという統一性（大きな物語）を無視して商品が陳列・販売されていると考えられる。インターネット上での事例としては、ブログ以外にも電子掲示板2ちゃんねるで行われるような「ネタ的コミュニケーション」 も、コピペ・アスキーアートなどをデータベースの構成要素とみなすという意味でデータベース消費と類似した現象であるといわれる。


title: データベース消費

text: 日本国外の文化の例では、米国のテレビドラマシリーズ『glee/グリー』においてプロのパフォーマーが過去のアメリカのスターたちの名曲をカバーするといった演出がデータベース消費的であると指摘されることがある。このケースでは、キャラクターではなく楽曲が消費の対象となっている部分が日本とアメリカの違いであるとされる。東浩紀自身は、ハリウッド映画において、視覚効果が高度に発達する反面、ストーリー自体は古典的な構造のパターンを反復している現状を日本国外でのデータベース化の例として挙げている。


title: データベース消費

text: 社会学者の宮台真司 や作家の鏡裕之 は、2006年から2007年にかけて大ブームとなった『恋空』をはじめとするケータイ小説群は、データベース消費モデルでは説明がつかないとしている。他方、評論家の宇野常寛はケータイ小説について、データベース消費が浸透した社会では「文体」という国家的な機能（大きな物語）が失効するため代替としてプロットを肥大化させることによって強度を獲得したものだと解釈しており、ライトノベルブームにせよケータイ小説ブームにせよ実用書的小説ブーム にせよ、テクスト自体の内容よりもそれを媒介として背景にあるデータベースにどれだけ効率的にアクセスできるかが重要になっているということを示していると述べている。批評家・社会学者の濱野智史は、ケータイ小説の愛好者がしばしば口にする「感動」を、東浩紀がデータベース消費を論じるときに例として挙げた動物化したオタクの「萌え」と同様の感覚への刺激として捉えている。


title: データベース消費

text: 経済学者の田中秀臣は、物語消費論・データベース消費論で展開された1980年代～1990年代にかけての消費様式の変遷（「大きな物語」の凋落）は、国際情勢ではなく経済情勢によるものであるという見解を述べている。すなわち、バブル崩壊後の不況下では、「美少女キャラクターに萌える」というような金銭的な出費をほとんど伴わない活動に若者の行動はシフトしていくのが自然と考えられる。評論家の栗原裕一郎も、東浩紀・宮台真司・宇野常寛らが展開する日本のポストモダン論で持ち出される「大きな物語の失効」とは高度経済成長が終わって核家族化・郊外化などの共同体の解体がみられたというようなものであり、結局は「経済」に還元される程度のものでしかないことを指摘している。


title: データベース消費

text: 社会学者の大澤真幸は、データベース消費は物語消費と断絶したものではなく地続きであると指摘している。それによると、物語消費論で「大きな物語」と呼ばれているものは、実際には（ポストモダンの到来によって崩壊したとされる、より包括的な大きな物語ではなく）あくまで個別の物語であり、データベース消費論で持ち出されるデータベースというのはそれらの個別の物語を内包するような「メタ物語的な領域」と考えられるという。


title: データベース消費

text: 経済学者の橋本努は、データベース消費は1990年代後半に活発に議論されたリベラリズムと構造的に一致していると述べている。この頃の個人を尊重するリベラリズムの言説は、他者を傷つけたくないから人格的評価を与えるなどの干渉もなるべくしない社会が望ましいという考え方が背景にあり、そういった他者の欲望と干渉することなく自身は動物化してデータベース消費に耽溺することを認めるというような流れに行き着いたのだという。


title: データベース消費

text: 大塚英志は、東浩紀が萌え要素の組み合わせだけで匿名的に構成されていると論じたデ・ジ・キャラットについて、その図像がしっぽや猫耳といった要素に還元できるとしても、それを積分してひとつのキャラクターするにあたってささやかながらも作家性は発揮されており、消費者はそこに惹かれて商品を購入するに至っているのではないかと述べた。また、民俗学者の柳田國男が和歌・新体詩といった日本の古典文学は決まり文句を組み合わせることによって自分が体験していないことでもリアルに描くことができると論じていることに注目し、データベース消費の起源を東浩紀が想定しているよりも以前に遡ることができる可能性を示唆している。


title: データベース消費

text: 精神科医の斎藤環は、固有名そのものに対する過去作品の引用と違って匿名的に行われるデータベースの参照というアイディアを導入した点でデータベース消費論は新規性があると評価している。他方、キャラクターの独自性はパターン認識可能な萌え要素の順列組み合わせだけで規定されるものではなく過去の歴史やジャンル性・物語性といったコンテクストに依存している点も指摘し、キャラクターを生成する領域としてデータベースよりも自律的な作動原理を備えた「アーカイヴ」 を想定したほうがいいのではないかと示唆している。


title: データベース消費

text: 宇野常寛は、データベース消費のモデル自体は認めながらも、キャラクターが小さな物語を越境することを根拠にそれが物語批判として展開されたことには否定的である。オタク文化においてある作品のキャラクターが二次創作によって別の作品に投下されて自律性を保ったとしても、それはあくまで作品単位の越境性であってオタク文化という小さな物語を越えるものではなく、むしろオタク文化内で共有される価値観を再強化するものだという。例えば、原作では清純な美少女として描かれていたキャラクターが同人誌では淫乱な行為に耽っていたとしても、あくまでそれは共同体の中で共有される元のキャラクターのイメージを再強化する意味でのギャップが消費されていると解釈できる。


title: データベース消費

text: 山口直彦は、ライトノベルなどのオタク系文化の批評に情報工学の知見を導入した点を評価しながらも、データベース消費論におけるデータベースが関係データベースとして想定されているにもかかわらずリレーションについての記述が一切存在しないことが欠陥であると述べている。そして、さらなる情報工学的なアプローチとしてはオブジェクト指向の概念を導入することによって東浩紀のデータベース消費論と伊藤剛のキャラクター論を統合して発展させられる可能性を示唆している。


title: データベース消費

text: 評論家の後藤和智は、オタクの中でも第三世代以降を想定して展開した東浩紀の「動物化」「データベース消費」の議論を「若者論」に位置づけ、作品論ですらない構造分析によって若者が近代の枠組みが逸脱し始めているとするこの言説はほかの多くの若者論と同様にきわめて実証性に欠けるものであると批判している。


title: データベース消費

text: メディア論を専門とする新井克弥は東の議論について、「物語」の質的視点（価値観の絶対性）と量的視点（支持者の規模）の区別が十分についていないと指摘している。そして、「物語」は質的視点（絶対的か相対的か）と量的視点（大規模か小規模か）の2軸によって計4つに分類することが可能であり、その中でも「小規模・相対的」な物語に相当するものが、オタク第二世代 が没頭するデータベース消費になると整理している。


title: データベース消費

text: また、鏡裕之はポストモダン社会を説明するためのより妥当なモデルとしてウロボロス消費を提示している。ウロボロス消費では、作品の構成要素（キャラクターなど）を中心点として、それが意味解釈という線分を経てエンターテイメントという平面上で別の形態の点として現れ、それが何度も繰り返されて円環状となる（円環を自分自身の尾を咥える蛇のウロボロスに例えている）。このように考えれば、データベース消費で考察されていたオタクによる二次創作活動（キャラクターの追跡消費）だけでなく、若い女性の間でのケータイ小説の受容（ショッキングな事件の追跡消費）や出演する俳優ありきで視聴するテレビドラマを決めるような態度（俳優の追跡消費）、さらには美少女ゲームでのいわゆる「CG回収」（CGの追跡消費）といったものが説明可能となる。


title: データベース消費

text: 社会学者の東園子は、男性オタクの間で物語消費的・データベース消費的な創作・消費活動が行われるのに対し、BL・やおいを好む女性オタク（いわゆる腐女子）の間では作品中のキャラクター同士の関係性に注目した二次創作活動が行われているとし、これを相関図消費と呼んでいる。女性オタクによるやおい的な消費様式と男性オタク的なデータベース消費の類似点・相違点についてはやおい#パロディやおいと男性オタク向け二次創作の消費様式の違いを参照。


title: データベース消費

text: 伊藤剛は、1990年代前半の時点で漫画家のいがらしみきおが『GURU』誌の1994年7月号において物語の代替としてのデータベースに言及する文章を発表していることを指摘し、のちの東浩紀のデータベース消費の議論の先取りであると述べている。


title: シャイニング・ウィンド

text: 『シャイニング・ウィンド』（SHINING WIND）は、2007年5月17日にセガから発売されたPlayStation 2用コンピュータRPG。本作はCEROレーティング「B」（12歳以上対象）であり、これはシャイニングシリーズでは初となる。また、2009年2月26日にはPC向けファンディスク『シャイニング・ウインド FANフェスタ』が発売されている。


title: シャイニング・ウィンド

text: プレイヤーキャラとパートナーの二人で協力し、大群に立ち向かうバトルシステム。通常プレイヤーキャラは主人公キリヤであるが、ストーリーが進行するとある方法で主人公以外を操作することも可能。戦闘中の行動は、通常攻撃、シングル技、リンク技、特殊技に分けられる。


title: シャイニング・ウィンド

text: シナリオの進行上進入できない地域を除き、パートナーを引き連れてフィールドを自由に探索するシステム。ストーリーの進行条件やサブイベントの発生に関わる。各地のカオスゲートを封印し、霊樹を植える、報奨金を得るなども可能。


title: シャイニング・ウィンド

text: 心剣士の能力でパートナーの心象世界に入り込み、キャラクターとの交流を深めるシステム。要求されたソウルピースを消費して、扉を開放する。アドベンチャーゲーム方式で進行し、終了するとパートナーの心剣が強化され、エンディングに関わる「絆値」が上昇する。


title: シャイニング・ウィンド

text: なお、ルミナスナイツという名前はシーナが決めたものだが、決定前の段階ではダグから候補として「シャイニングフォース」や「ヴァイスリッター」が提案されたものの、いずれもシーナによって却下されている。一方、シーナ自身は「カノン騎士団」を提案したが、キリヤによって却下された。


title: シャイニング・ウィンド

text: 聖女ミナスの伝承が伝わる王国。ラグナ村も実質的には領地で（ダグ達の発言から、形式的にはフィリアスとは別の国ということになっている）、天照の塔がある。聖都はフィリア・ティリス。王家の血筋には代々巫女の血が受け継がれている。三国会談を境にセイランとは険悪な状態が続いている。用語にはフランス語が用いられている。


title: シャイニング・ウィンド

text: かつてはエルフの王国アストライアだった地。トライハルトが訪れたことにより興された新興国で、この世に新たな秩序を齎さんとする。高技術な兵器を用いる圧倒的な武力を保持しているが、国土である森の大半は汚染されている。聖地エルナリートには天風の塔が存在する。部隊名や兵器名にドイツ語を用いており、鉄十字を紋章としている。


title: シャイニング・ウィンド

text: 『シャイニング・ウィンド FANフェスタ』（シャイニングウィンド ファンフェスタ）は、2009年2月26日に発売されたWindows XP/Vista専用ソフトで、本編のアフターストーリーを描くノベル形式の恋愛アドベンチャーゲーム「聖ルミナス学園光風祭騒動記」と、PC用「デスクトップアクセサリー集」をセットにしたものとなっている。


title: 斯波兼頼

text: 延元元年（1336年）3月関東執事で従兄弟の斯波家長の命により相馬氏を従えて行方郡へ行き、北畠顕家と激しく争う。この時兼頼は元服前であり足利竹鶴を称し、重臣氏家道誠の後見を受けている。延元2年（1337年）北畠顕家との杉本城の戦いで斯波家長が敗死し、鎌倉も陥落したため足利義詮は安房へ逃れる。上杉憲顕などは北畠顕家が西上した後鎌倉を奪還、顕家を追って西上するが美濃青野原の戦いで敗れる。同年氏家道誠を通じて武石道倫の所領（陸奥亘理郡坂本郷）を安堵している。暦応2年（1339年）には式部大夫として元服している。


title: 斯波兼頼

text: 家兼が北陸から奥州に移ると、兼頼も共に下向する。延文元年（1356年）、出羽地方の北朝方として寒河江大江氏、山家氏などの南朝方の抵抗を抑えるために、出羽国按察使と称して出羽国最上郡山形（現・山形県山形市）に入部し、翌年には山形城を築城し本拠とする。入部した兼頼はまず滝之平瑜伽寺の塔頭を移して宝幢寺を建て、その他にも多くの寺社を建立した。


title: 斯波兼頼

text: 出羽国の安国寺は、寺伝によれば延文4年（1359年）に兼頼によって建立されたという。大曾根荘を地盤とした兼頼にとって、安国寺を建立した山辺荘大寺（山辺町）は村山盆地の最上川を超えて勢力を伸長する寒河江大江氏を牽制する位置であった。


title: 斯波兼頼

text: 貞治6年（1367年）に鎌倉公方の足利基氏が死去した後、出羽を含む東国の各地で南朝方が蜂起したが、漆川の戦いにおいて、鎌倉公方を継いだ足利氏満や、兄で奥州探題の大崎直持と共に南朝方の寒河江大江氏を攻撃し降伏させた。また、近隣の里見氏に弟の義宗を養子に送り、一門とするなど武力政策と婚姻・養子政策を駆使し、山形斯波氏（後の最上氏）の基礎を築いた。兄の直持は奥州管領家の大崎氏の祖となった他、弟の持義、持頼らも奥州に子孫を残したとされ、足利一門の名家という出自を思わせる。


title: 斯波兼頼

text: 永和元年（1375年）、嫡男の直家に家督を譲って以降は城内に草庵を結び、念仏三昧の日々を送ったとされるが、永和3年（1377年）の「室町幕府管領奉書」（円覚寺文書）によれば、出羽国内円覚寺領の棟別銭徴収を担っている。康暦元年/天授5年（1379年）死去した。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 阪急1000形電車（はんきゅう1000がたでんしゃ）は、京阪神急行電鉄（現・阪急電鉄）が1954年に導入した電車。阪急初の高性能電車として開発された。単に1000形と呼ばれるほか、系列扱いで1000系と呼ばれることもある。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 輸送需要の急増を背景に高性能電車の開発が進められていた1950年代、阪急でも1952年に610系620・630形、翌1953年に700系751でカルダン駆動方式の実用試験が行われた。高性能車と呼ばれる最初の車両は営団地下鉄の300形で、他社でも同様の高性能車が多数登場することとなった。阪急でもカルダン駆動の実用試験の結果を踏まえ、1954年11月に阪急初の高性能車として1000形の4両が製造された。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 編成は 1000-1001+1002-1003 の4両で、奇数車と偶数車でユニットを組む2両固定編成となった。偶数車には電動発電機（MG）とパンタグラフ、奇数車には空気圧縮機（CP）を搭載し、偶数車がMG車、奇数車がCP車と呼ばれた。この製造により阪急の戦後の新造車両が100両に達し、1002が戦後新造の100両目となった。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 当時の高性能車は張殻構造の軽量車体で高加減速の全電動車とする方式が主流であり、1000形もそれに準じた設計となっていた。1000形の実績を踏まえて、神戸線用の1010系と宝塚線用の1100系、京都線用の1300系が量産された。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 外観は810系に準じた2扉ロングシート車であるが、車体は軽量化のため準張殻構造を採用、全体に丸みを帯びた形状となっている。窓まわりが1段張り出しているが、窓構造は810系の配置・寸法を踏襲しており、戸袋窓以外の側窓は阪急伝統の1段下降窓である。妻面と妻扉のガラスはHゴム支持となった。連結面も広幅貫通路を踏襲した。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 主電動機は定格出力75kWの東芝SE-515-Bを4基搭載、主制御器は東芝製MPE系超多段電動カム軸式抵抗制御器のPE-10Bを各車に搭載、歯車比は4.95となった。駆動方式は620・630形での試験成績からWNドライブが採用された。電気機器は920系以来の直流600V・1500Vの双方に対応可能な設計とされた。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: パンタグラフと電動発電機は偶数車に、空気圧縮機は奇数車に搭載した。1000形は全電動車方式であり、主制御器は各車に搭載されているが、単独走行はできない。主抵抗器はダクトに納め、抵抗器の排熱を車内に送風する余熱暖房装置を採用しており、暖房使用期間外は強制通風装置として使用される。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 台車は軸ばね式の住友金属工業FS-303形が4両分用意されたが、別に日本初のアルストムリンク式軸箱支持機構を採用したFS-305が1002で試用された。FS-305は後に810系872に換装され、1002はFS-303となった。アルストムリンク式台車は軸ばねのない構造の有利さから、阪急では量産車の1010系・1100系から2000・2300系まで継続採用された。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 神戸線の1500V昇圧に伴い、1000形は1968年9月に昇圧改造が実施された。主電動機と主制御器はそのままに、2両の電動車を直列に接続した「おしどり方式」とし、発電ブレーキと余熱暖房は廃止、主抵抗器も強制通風から自然通風に変更された。ブレーキはHSC電磁直通ブレーキとなり、中間乗務員室の主要機器類を撤去して4両固定編成となった。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 1971年に電装解除、運転台撤去、台車交換および3扉化を実施されて付随車化の上で1010系に組み込み、1010-1000-1001-1011と1012-1003-1002-1013の編成で運用されることになった。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 新造当初より4両編成で神戸線で運用されたが、昇圧後は今津線に移動した。1010系編成への編入後は宝塚線で使用されていたが、1981年に1012Fが伊丹線に転属したのを皮切りに支線での使用が主体になり、冷房化は実施されず、甲陽線での使用を最後に1984年3月に廃車された。


title: 阪急1000形電車 (初代)

text: 2019年7月7日より、人気絵本シリーズ『くまのがっこう』とのコラボレーション企画「えほんトレイン・ジャッキー号」が開始された。展開されたコラボ商品及び絵本には、ラッピングの対象となった1000系（2代）ではなく、本形式が描かれた。キャラクターとのコラボ商品は、基本的に最新の車両が起用される中、引退して久しい車両の起用は初めてとなった。


title: Sylpheed

text: 大学在学中にLinuxを使い始めた山本が、実用レベルで使える電子メールクライアントがなかったことを理由として大学4年生のときに開発を始めた。3か月後の2000年（平成12年）1月にバージョン0.1をリリース。Sylpheedの機能はBecky!などの既存の電子メールクライアントを参考に実装された。最初に入社した会社（株式会社グッデイ）やその次の会社（後述するSRA OSS）が開発を全面的に支援していたと述べている。


title: Sylpheed

text: Sylpheedは2000年（平成12年）より、長らくLinuxを中心とするPC-UNIX上で開発され、発展を遂げてきた。バージョン1.0未満から1.0.5までは、GTK1のライブラリを利用して開発されてきたが、1.9.0以降からはGTK2のライブラリを利用するようになり、現在PC-UNIXデスクトップ環境として広く使われているGNOMEとの親和性、アンチエイリアスによるフォント品質の向上などが図られている。ライセンスはGNU GPLを採用している。


title: Sylpheed

text: バージョン1.0.x時代にもGTK2のライブラリを使ったものがあった (sylpheed-gtk2) が、現在は、その成果がSylpheed本家に取り込まれたため、sylpheed-gtk2は開発を終了した。


title: Sylpheed

text: 2006年（平成18年）9月6日には、SRA OSSがSylpheedの開発を全面的に支援することを発表。SRA OSSは山本を雇用し、自由にSylpheedの開発ができる環境などを作った。山本は同社でSylpheedのコアライブラリを独立させたLibSylphプロジェクトに携わることとなる。


title: Sylpheed

text: 「シルフィード」は本来「Sylphid」と綴るべきだが、作者の誤解により「Sylpheed」という名前が採用されてしまった。その後、誤解に気付いたが、すでに多くのディストリビューションによって採用されてしまっており、取り返しがつかなくなったので、そのままになったという。


title: 脱穀機

text: 1910年（明治43年）、発明家の福永章一が足踏式脱穀機を発明。足踏式脱穀機は人が踏板を踏むとこぎ胴が自動的に連続回転するように工夫されており、大正年間を通じて全国的に普及した。その後、こぎ胴を発動機（ガソリンエンジン）や電動機（モーター）で回転させる脱穀機が登場し、脱穀作業の能率は飛躍的に高まった。


title: 脱穀機

text: こぎ胴を動力で回転させ、稲・麦の束を安全にこき胴に送り込む搬送機構、唐箕の送風によりわら屑等と籾を選別し、籾だけを取り出す機構を備えた脱穀機。庭や作業小屋の床面に設置され、原動力は別に設置した発動機やモータからベルトによって伝達された。


title: 脱穀機

text: 自動脱穀機を台車にのせ、搭載するエンジンの動力によって脱穀及び自走できるようにしたもので、日本の農業ではハーベスターとはこの機械を指す。車輪を使うタイプもあったが、現在は走行装置にクローラを備えたものが多い。


title: フルリ人

text: フルリ人（）またはフリ人は、古代オリエントで活動した人々。紀元前25世紀頃から記録に登場する。彼らは北メソポタミア、及びその東西の地域に居住していた。彼らの故郷は恐らくコーカサス山脈であり、北方から移住してきたと考えられるが、確かではない。現在知られている彼らの根拠地はスバル（Subar）の地であり、ハブール川流域や後には北メソポタミアと歴史的シリアのいたるところで小国を形成した。フルリ人達が建てた国の中で最も大きく、有力であったのはミタンニ王国であった。


title: フルリ人

text: 紀元前2千年紀のオリエントの殆どの地域にフルリ人が居住していたが、大半の地域でフルリ人は少数派であり、その大半はハブール川流域とアラプハ王国（）の領域に集中していた。紀元前1千年紀までにウラルトゥ王国を除いて他の集団に同化されたと考えられている。


title: フルリ人

text: フルリ人の話した言語は、慣習上フルリ語と呼ばれる膠着語であった。これは近隣のインド・ヨーロッパ語族ともアフロ・アジア語族とも関係が不明であるが、ウラルトゥ語（1000年余り後にアナトリア北東で話される言語）との間には明白な関係が認められ、ことによると遠く現代の北東コーカサス語と関係があるかもしれない。


title: フルリ人

text: フルリ人は紀元前2000年頃、フルリ語の表記にアッカド語の楔形文字を採用した。これから現代の学者がフルリ語を読むことが可能となった。現在見つかっているフルリ語の文書は少なく、またフルリ語の文章にはシュメール語の表意文字が多く用いられるためフルリ語での発音が分からないものが多い。このためにフルリ語は未だに分からない語彙が多い。


title: フルリ人

text: フルリ語の文書史料としては最長のものとしてアマルナ文書があり、それと同様のものがハットゥシャ（現ボアズキョイ）、ウガリット（現ラス・シャムラ）でも発見された。アマルナ文書は、1983年にハットゥシャでヒッタイト語とフルリ語が併記された文学作品が発見されるまで唯一のフルリ語の長文文書であった。


title: フルリ人

text: フルリ人社会は多くの点において起源は謎となっている。紀元前2400年頃までにはフルリ人はコーカサス山脈の麓の丘陵地帯から拡大をしていたかもしれない。次の世紀になるとフルリ人の人名は北メソポタミアと現代のイラクのキルクーク周辺の地域で散見されるようになる。それらはヌジ（Nuzi）、ウルケシュ（Urkesh）、その他の遺跡で確認される。彼らはハブール川流域からザグロス山脈の麓まで達する弧状の肥沃な農業地帯に浸透してこれを占拠した。


title: フルリ人

text: ハブール川流域は1000年に渡ってフルリ人の中心地域となった。知られている限り最初のフルリ人の王国は紀元前3千年紀の終わりにウルケシュ市の周辺に登場した。アッカド帝国の終焉により、フルリ人がこの地域を支配できるようになった。この地域はそれ以前から長期にわたってテル・ハラフやテル・ブラクを中心に豊かな文化を持っていて、フルリ人はこれらの恩恵を取り入れて高度な都市国家を形成した。


title: フルリ人

text: しかし、ウルケシュ王国の周辺には強力な隣国がいくつも存在し、紀元前2千年紀初頭には南のマリに成立したアムル人王国に征服された。当時メソポタミアでは多くのアムル人の王国による覇権争いが生じており、紀元前18世紀頃にはシャムシ・アダド1世によって建設された別のアムル人王国アッシリアがマリを支配下に入れ、ウルケシュからやや離れたハブール川流域のフルリ人居住地帯にシュバト・エンリルと呼ばれる首都を建設した。


title: フルリ人

text: フルリ人はこの時代、西へ移動した。紀元前1725年には北シリアのアララハなどでフルリ人の人名が見つかるようになる。ヤムハドのアムル人・フルリ人の王国（Amoritic-Hurrian kingdom of Yamhad）は紀元前1600年頃にはヒッタイトの初期の王ハットゥシリ1世とこの領域を争ったことが記録されている。またフルリ人はキズワトナのアダニヤ（Adaniya）沿岸に住み着いた。結局、ヤムハドは強力なヒッタイト人の前に屈服したが、これによって逆にアナトリアにフルリ文化が伝播した。ヒッタイトは数世紀にわたってフルリ人の文化を取り入れていった。


title: フルリ人

text: ヒッタイトはヤムハドを打ち倒した後南へと拡大を続けた。ヒッタイト王ムルシリ1世はバビロンまで侵攻してバビロンを破壊した。これがヤムハドの打倒と同じように別のフルリ人王朝の興隆を助けることになる。最初の王は紀元前1500年頃ミタンニ王国を創設したキルタと呼ばれる伝説的な王で、ミタンニは徐々にハブール川流域周辺から拡大し紀元前1450年頃 - 紀元前1350年頃にはオリエントで最も強力な国となった。（ミタンニの歴史についてはミタンニの項目を参照）


title: フルリ人

text: 紀元前16世紀頃のバビロニアの崩壊によって利益を得たフルリ人国家があった。現代のクルド人都市キルクークのそばのチグリス川流域北東に居住したフルリ人の国がアラプハ王国である。ヨルガン・テペ（Yorgan tepe 古代のヌジ）遺跡は我々がフルリ人を知る上で最も重要な手がかりとなっている遺跡の1つである。イティ・テシュプ（Ithi Teshup）やイティヤ（Ithiya）などのフルリ人王がアラプハに君臨した。しかし紀元前15世紀半ばには彼らはミタンニ王国の家臣となり、アラプハは紀元前14世紀、アッシリア人によって破壊された。


title: フルリ人

text: 紀元前13世紀にはフルリ人の全ての国が異民族によって征服された。フルリ人国家の中心であったハブール川流域はアッシリアの州となった。フルリ人達に青銅器時代の終わりに何が起こったのかは明らかではない。フルリ人が鉄器時代前半までアッシリアの北のスバルの地（Subaria）で生き残ったと主張する学者もいる。


title: フルリ人

text: その後、シリアのフルリ人の多くがアラム語を使用するようになり、フルリ語を使用しなくなった。他にもアッカド語（アッシリア語）が使われた。この時代にフルリ語と関係のあるウラルトゥ語を話す貴族たちが、ヴァン湖周辺のインド・ヨーロッパ語を話す人々の居住地でウラルトゥ王国を組織したことは興味深い。


title: フルリ人

text: インド・イラン人の文化的影響に関する問題（即ち支配階級であるアーリア人）は、フルリ人の中で多くの意味を持っている。初期の学者はフルリ人が異民族の王とエリート達によって支配されたことを確信していた。この異民族は明らかにアヴェスター語やヴェーダ時代のサンスクリット語と関係のある中央アジアのインド・イラン系言語を話した（例えば、彼らが話した言語で「1」を意味する単語は"aika"であり、サンスクリット語の"eka"やアヴェスター語のa"eva"に対応する。）。


title: フルリ人

text: 彼らは火葬の習慣と、戦場における馬と戦車（chariot）を導入した。これはほぼ同じ時期のインド北部での出来事と類似している。この異民族の貴族達は、結局自分達の言語を捨ててフルリ語を話すようになったが、インド・イラン系の名前を保持した。彼らはいくつかの条約でヴェーダと同じ神に言及し、また彼らのインド・イラン語の幾つかの単語は馬に関する専門用語や訓練の用語としてフルリ語に借用されて残存した。


title: フルリ人

text: 特にミタンニはインド・イラン人の文化と関係があった。ミタンニの殆どの王がインド・イラン語の名前を持っていたと考えられている。また、支配階級である貴族はマリヤンヌ（"maryannu"）と呼ばれた。これは「若い戦士」を意味するサンスクリット語"marya"と関係付けて理解する説が有力である。ただし、近年の研究、特にA.Kammenhuber博士による研究によってマリヤンヌをインド・ヨーロッパ語起源とする説には重大な疑義が呈されており、インド・イラン人とフルリ人の関わりについて旧来の説を見直す動きも活発である。


title: フルリ人

text: フルリ人の文化についての情報は主にヌジやアララハ遺跡などで発見された楔形文字文書やハットゥシャ（フルリ人の文化的影響を強く受けたヒッタイトの首都）で発見された文書などの考古学史料に依存する。たとえそれがアッカド語で書かれた文書であっても、ヌジやアララハなどフルリ人が居住した都市（それは人名によって分かる）ではフルリ人の文化的特長が現れる。フルリ人の円筒印章は精緻に彫られており、しばしば神話的なモチーフが採用された。これらはフルリ人の文化と歴史を理解する鍵である。


title: フルリ人

text: フルリ人は優れた陶芸家であった。その製品は主にメソポタミアとユーフラテス川の西で発見され、また新王国時代のエジプトで高く評価された。考古学者達はフルリ人が轆轤を使って製造した製品をハブール土器（Khabur ware）、ヌジ土器（Nuzi ware）と呼ぶ。これらの土器は赤い線の塗装、茶色と黒によって作られた三角形パターンと点によって作られた幾何学的な装飾によって特徴付けられる。


title: フルリ人

text: フルリ人は冶金について高い評価を得ていた。シュメール人はフルリ語の中から銅を意味する単語を借用した。銅はアナトリアの高地からメソポタミアへと運ばれ取引された。ハブール川流域は金属、銅の交易ルートの中心に位置していた。銀や錫の交易でも、アナトリア方面のフルリ人国家、キズワトナやイシュワからアクセスができた。ただし金は不足しており、エジプトからの供給に頼ったことがアマルナ文書から分かる。だがフルリ人の金属加工術はウラルトゥを除いて生き残らなかった。いくつかの青銅製の素晴らしいライオンの小像がウルケシュで発見されている。


title: フルリ人

text: フルリ人は馬の使用と密接に関係していた。彼らは紀元前2000年頃、中央アジアからオリエントに馬を導入したかもしれない。相当数のフルリ人が住んでいたと考えられるイシュワの国名は「馬の国」を意味する。馬の調教に関する有名な文書がハットゥシャから発見されている。ハットゥシャで馬の調教師をしていたのはキックリ（Kikkuli）と呼ばれるフルリ人であった。馬に関係したフルリ語の多くにインド・イラン語からの借用語が存在する。この事実は、初期の学者にフルリ人の支配階級が、ヴェーダ時代のインド人のように馬と戦車で侵入したインド・イラン人であるということを納得させた。


title: フルリ人

text: フルリ人の文化は、ヒッタイト人の宗教に大きな影響を与えた。フルリ人の国、キズワトナに作られたクンマンニ（Kummanni）という信仰の中心地からフルリ人の宗教がヒッタイト人の間にまで広まった。そして古いヒッタイトの信仰とフルリ人の宗教は融合していった。またフルリ人の宗教はシリアへも広まった。そこではバール神がテシュブ神（Teshub）に対応する神であると考えられた。後世のウラルトゥ王国もフルリ人起源の神を信仰した。フルリ人の宗教は各地で姿を変えながら、エジプトと南メソポタミアを除く全オリエントに影響を与えた。


title: フルリ人

text: フルリ人の円筒印章にはしばしば翼のある人間や神話的な動物、竜や他の怪物が描かれている。これらの図案が何を示しているのかは不明瞭である。ある物は守護者であり、ある物は有害な悪魔であったかもしれない。これらのうちいくつかはアッシリア人の信仰を思い起こさせる。


title: フルリ人

text: フルリ人の神々は、エジプトやメソポタミアの神々のように特定の主神殿（Home Temple）を持ってはいなかったようである。いくつかの重要な宗教中心地としてキズワトナのクンマンニと、ヒッタイトのヤジリカヤなどがあった。ハランは少なくとも後には月神信仰の中心地となった。またニネヴェにはフルリ人がニネヴェを支配していた時代にはシャウシュカの重要な神殿があった。ネルガルの神殿は紀元前3千年紀の後半にウルケシュに建造された。カハト（Kahat）の街は、ミタンニ王国の宗教的中心地であった。


title: フルリ人

text: ヒッタイトで保存されていた「ウッリクンミの歌」（The Songs of Ullikummi）というフルリ人の神話は、ヘシオドスの神話に類似する。クロノスがウラヌスの性器を切断する説話は、クマルビ（Kumarbi）がアヌ（Anu）の性器を切断する説話に由来するかもしれない。また、ゼウスによるクロノスの打倒に関する神話は、テシュブとクマルビに関するフルリ人の神話に似ている。アッティス崇拝が、フルリ人の神話に影響されたという主張もある。後のフリュギアの女神キュベレはフルリ人の女神ヘバトに対応する。


title: フルリ人

text: フルリ人の都市文化は、多くの都市からは表されない。ウルケシュは紀元前3千年紀において唯一のフルリ人都市であった。紀元前2千年紀についてはアラプハ、ハラン、カハト、ヌジ、タイドゥ（Taidu）およびワシュカンニ（Washukanni ミタンニの首都）のように、多くのフルリ人都市が知られている。テル・ファハリヤにあると言われているワシュカンニの遺跡は現在まだ発見されていないが、ハブール川流域にある都市遺跡は1平方km - 2.5平方kmの範囲を超過することはないし、大多数の遺跡はもっとずっと小さい。フルリ人の都市文化は、中央集権的なアッシリアやエジプトのそれとは全く異なったものであったようである。フルリ人国家の封建的な政治機構が、巨大な宮殿や神殿の建設を発達させるのに不向きであったためかもしれない。


title: フルリ人

text: かつてフルリ人が住んだ地域は、現在イラク・シリア・トルコの三国によって分割されている。そしてフルリ人世界の中心地は、現在シリアとトルコの国境によって分断されている。いくつかの遺跡は国境地帯に存在し、このことが遺跡へのアクセスを困難にしている。また、古代遺跡に対して、ユーフラテス川、チグリス川、ハブール川でのダム建設プロジェクトが脅威を与えており、いくつかの遺跡に対してはダム建設時に救助活動が行われた。


title: フルリ人

text: イラクとシリアでのフルリ人遺跡の主要な発掘は1920年代と1930年代に開始され、アメリカ人の考古学者エドワード・キエラによるヨルガン・テペ（ヌジ）発掘と、イギリス人の考古学者マックス・マローアン（）のチャガル・バザール（Chagar Bazar）とテル・ブラク（Tell Brak）の発掘によってリードされた。最近の発掘はシリアの考古局と国際的な参加者、アメリカ、ベルギー、デンマーク、オランダ、フランス、ドイツ、そしてイタリアのチームによって指導されている。遺跡はしばしば新石器時代からローマ時代、又はその後まで続く長期の居住の跡を残す。年代識別には特にハブール土器の様式の変化を調べることが有効である。フルリ人の居住は基本的には青銅器時代中期から青銅器時代末期に分類される。ただしテル・モザン（Tell Mozan、ウルケシュ）は例外である。


title: フルリ人

text: このリストはフルリ人によって支配された領域にある重要な古代遺跡の情報である。発掘報告書と画像はリンク先のウェブサイトで見られる。上述したようにアララハ、アマルナ、ハットゥシャ及びウガリットでフルリ人の文化、歴史に関する重要な発見があった。


title: フルリ人

text: 何人かの学者はフルリ人が、未知の場所から紀元前2700年頃コーカサス山脈に到着した後のアルメニア人のような隣人達と混合して成立したと信じている。別の説では、アルメニア人がフルリ人とともに、インド・ヨーロッパ語族の故地からコーカサスに移住したとされる。


title: フルリ人

text: 聖書学者は、フルリ人が旧約聖書に登場するホリ人、ヒビ人、およびエブス人であると確信した。ただし、そのような関連性を裏付ける証拠はほとんどない。ケセディム（Kesedim）を含む古代の領域の幾つかの民族、スバル人（Subarian）、グティ人（Gutian）、カッシート人（Kassite）、及びルルビ人（Lullubi）は皆フルリ人であると評されたことがある。


title: フルリ人

text: また、古代オリエントで活動したハビルと呼ばれる集団とフルリ人との間に関係があった可能性もある。古代オリエントで紀元前1千年紀半ば頃の文書に登場するハビル、あるいはハピルと呼ばれる人々は、その存在が知られた当初、音的類似から後のヘブライ人の前身であるとする説も唱えられた人々である。しかし、20世紀半ば頃までの研究で、ハビルと呼ばれる人々は基本的には血縁、地縁に基づいたエスニックなグループとは言いがたく、当時のオリエントの社会秩序を逸脱したと見なされていた一種の社会集団であったと見なされるようになった。


title: フルリ人

text: そして、1996年のハビル四角柱碑文（Tikunani Prism）と呼ばれる粘土板文書の公刊によってハビルとフルリ人の関係が重要視されるようになった。ここに登場するハビル人名リストの中に現れる人名の約20％程度は、典型的なフルリ語の名前であったのである。神名などフルリ的な要素を持つ人名を加えれば更に増える。このため、ハビルと呼ばれた社会集団とフルリ人との間の関係性が取りざたされるようになっている。ただし、バビロニア地方のハビル人名表に登場するハビルの人々の名前は圧倒的にバビロニア語（アッカド語）であり、ハビルはフルリ人であったというような単純な同定はできそうもない。


title: 山本賢治

text: 1993年、富士美出版『COMIC CANDY TIME』同年5月号にてデビュー。それ以降は成年漫画を中心として、主に電波系・グロ系統の漫画を発表していたが、秋田書店『週刊少年チャンピオン』にて『スカルポイント』を短期集中連載し、少年誌デビューを果たす。その後、ブロッコリーのカードゲームのメディアミックス漫画『カオシックルーン』を連載したほか、メディアファクトリー『月刊コミックアライブ』では『ガイスターバーン』を、『週刊少年チャンピオン』では手塚治虫の『ブラック・ジャック』のリメイク版『ブラック・ジャック〜黒い医師〜』を、それぞれ発表している。


title: 山本賢治

text: リメイク版では基本的な展開は原作に忠実だが、グロを含めたブラックな描写や萌え描写が色濃く表現されるほか、『カオシックルーン』の登場人物をゲスト役として何人も登場させる、いわゆるスターシステムを導入している。


title: 一朱銀

text: 文政7年7月2日（1824年7月27日）から通用開始された文政一朱判は、小型方形で金品位が123/1000と低いため、すこぶる評判が悪く、あまり流通しなかったため、文政12年7月10日（1829年8月9日）から改めて南鐐（上銀）を素材とする長方形の文政南鐐一朱銀（ぶんせいなんりょういっしゅぎん）が通用開始された。この一朱銀の額面に「一朱」と示さず「以十六換一兩」と表示している点は南鐐二朱銀と同様である。一両分の量目（質量）は11.2匁に過ぎず、新南鐐二朱判の16匁よりさらに低いもので、小判を原貨とするならばその臨時貨幣と云うべきものであり、出目（でめ/改鋳利益）獲得を目的にしていることは明らかである。


title: 一朱銀

text: 公儀灰吹銀および回収された旧銀から一朱銀を吹きたてる場合の銀座の収入である分一銀（ぶいちぎん）は文政南鐐一朱銀では鋳造高の3.5%と設定され、また丁銀および南鐐二朱判などからの吹替えにより幕府が得た出目は『銀座年寄御賞筋願之義申上候書付』によれば1,595,779両であった。


title: 一朱銀

text: 嘉永6年6月3日（1853年）、浦賀沖の黒船来航の翌年、嘉永7年1月24日（1854年2月21日）に通用開始されたのが嘉永一朱銀（かえいいっしゅぎん）であり、お台場に砲台が築かれた時期に相当する。このときの工事に払われた日当が一朱に相当する250文であったため、お台場銀（おだいばぎん）とも呼ばれた。量目はさらに小さく一両当り8匁であり、一分銀をも下回る。この時期は一両小判を基軸とする計数銀貨が丁銀などの秤量銀貨を凌駕し、計数銀貨の使用が定着していたため、額面表示は「一朱銀」と直接的な表示となっている。


title: 一朱銀

text: 表面の「一朱銀」の書体および裏面の「銀座常是」の書体には数種類存在し、その系統には二種類あり天保一分銀の書体に関連のあるもの、および安政一分銀と関連の深いものがあり、前者を狭義の嘉永一朱銀、後者を安政一朱銀（あんせいいっしゅぎん）と分類するが、両者に銀品位の差はなく改鋳が行われたとの記録も存在しないため、広義には両方が嘉永一朱銀と分類されていた。


title: 一朱銀

text: 狭義の嘉永一朱銀には「一朱銀」の「朱」および「銀」文字の跳ねた物、「銀座常是」の「銀」、「座」および「是」文字の跳ねた物などが存在し、表9種、裏5種の字体の組み合わせにより45通りが考えられるが、このうち33種類が確認され、安政一朱銀は表9種、裏7種の計63種が知られている。さらに狭義の嘉永一朱銀では、33種類の他3種の新種の発見が報告されている。


title: 一朱銀

text: 倒幕後、明治新政府は金座および銀座を接収して、太政官管理下に貨幣司（かへいし）を設置し、慶應4年4月17日（1868年5月9日）より翌年2月5日（1869年3月17日）まで、造幣局開局までの縫合策として幕府による貨幣を踏襲した二分判、一分銀、一朱銀および天保通寳を製造した。このとき製造されたのが貨幣司一朱銀（かへいしいっしゅぎん）であり、「常是」の「常」字の上部が「川」字を髣髴させるものであるため川常一朱銀（かわつねいっしゅぎん）とも呼び、鋳造期の大部分が明治時代になることから明治一朱銀（めいじいっしゅぎん）とも呼ばれる。


title: 大阪高速鉄道3000系電車

text: 「中期経営計画2017–2021」において8編成の更新および1編成の増備のための新型車両として計画され、2018年度に1編成が導入された。当初の計画では2021年度までに合計9編成を導入する予定であったが、その後の「中期経営計画2020-2024」では完了時期が2022年度に繰り下げられた。さらに2021年には、新型コロナウイルス感染症の影響により運輸収入が減少したことから投資計画を見直し、2025年度までに導入する計画に変更された。


title: 大阪高速鉄道3000系電車

text: 編成は3600形 (Mc1) - 3500形 (M2) - 3200形 (M1) - 3100形 (Tc2) で、3M1Tの4両固定編成となっている。従来の車両と同様、将来の6両編成化を考慮した形式番号になっている。性能は従来車と同等の最高速度75km/h、起動加速度3.0km/h/s、常用減速度4.0km/h/s・非常減速度4.5km/h/sとされた。


title: ハヤブサ属

text: ハヤブサ属の成鳥は、薄く先の細い翼を持ち、それによって速い速度で飛行しながらも急激に方向転換することができる。しかしハヤブサ属のひなは長い羽をもち、他の鳥の形状に近い。これによって、飛行の練習をする時期に効率的な狩りの仕方も覚えることができる。より詳しく見ると、鎌状というよりは草刈り鎌の形に似ている。鎌と草刈り鎌という言葉が混同して用いられたためであろう。


title: ハヤブサ属

text: ハヤブサは地球上で最も速く移動できる生き物である。ハヤブサ属にはその他に、シロハヤブサ、ラナーハヤブサ、コチョウゲンボウなどがいる。細長い翼を持った、食虫性の小型のものはチゴハヤブサ、ネズミ等を狩る時に空中で静止できるものはチョウゲンボウと呼ばれる。ハヤブサ属はカラカラ属などとともにハヤブサ科に含まれる。


title: ハヤブサ属

text: 古来から、3個のうちの1個の卵がオスに孵化すると考えられていたため、伝統的にハヤブサのオスのことを、ラテン語で3を意味する言葉（"tertius"）に由来する"tiercel"と呼ぶ。また別の説では、これはハヤブサのオスがメスのおよそ3分の1の大きさしかないからであるとする。


title: ハヤブサ属

text: ハヤブサのひな、特に鷹狩に使われる鳥のひながまだ綿毛に覆われた頃の状態を"eyas"という。これはラテン語で巣を意味する"nidiscus"に由来する古フランス語の単語である"un niais"の綴り間違いだと考えられている。


title: ハヤブサ属

text: 2005年2月、カナダのマギル大学の生物学者ルイ・ルフェーブル（Louis Lefebvre）は、食餌方法の技術革新の様子を使って鳥類の知能を測定する方法を考案したと発表した。この方法によると、ハヤブサ属とカラス属が最も高い得点を記録した。


title: ハヤブサ属

text: 獲物となる他の小鳥と比べると、ハヤブサ属の化石には時代による偏りが大きい。この属の最も古い化石は少なくとも1000万年前の中新世末期のものである。これは現存する鳥類の多くの属が化石として表れ始めてきた年代と一致する。北アメリカやアフリカのハヤブサ属は中東やヨーロッパが起源だと考えられる。


title: ハヤブサ属

text: ハヤブサ属は大まかに3つか4つの系統に分けられる。一つ目はアメリカチョウゲンボウ以外のチョウゲンボウの系統で、小型でがっしりした体格を持ち、多くは茶色で性的二形である。ただしアフリカに棲息する3種は灰色をしている。チョウゲンボウは主にネズミやトカゲ、昆虫など陸上の脊椎動物や無脊椎動物を食べる。


title: ハヤブサ属

text: 三つ目の系統はハヤブサで、小型のタカくらいの大きさの力強い鳥であり、薄い色の多型を除いて、翼や頭は黒い。上述の灰色や茶色の系統の中間に位置する。他の系統と異なり、尾の色は血統ごとに様々である。5ポンドまでのキジオライチョウ程度のサイズの中型の鳥や地上の脊椎動物を餌とする。


title: ハヤブサ属

text: これと非常によく似た四つ目の系統がシロハヤブサ、ラナーハヤブサ等が属するヒエロファルコン（Hierofalcon）であり、しばしば上のハヤブサに含められることもある。メラニン色素が多く赤色や茶色を呈し、鷹のような模様の濃い翼を持つ。下部には縦長の斑点や筋が見られる。


title: ハヤブサ属

text: これら3つか4つの系統は非公式の分類であるが、いくつかのはっきりした血統を含んでいる。チョウゲンボウのミトコンドリアDNAに含まれるシトクロムbの配列の解析によると、チョウゲンボウは頬の筋の模様で分類できることが分かった。頬に模様のないオオチョウゲンボウ、コチョウゲンボウとアメリカチョウゲンボウである。アメリカチョウゲンボウには頬の模様があるが、その色と耳の後ろの黒い毛はむしろチゴハヤブサを連想させる。頬に模様のあるチョウゲンボウは東アフリカの熱帯地方が原産であり、およそ250から200万年前のジェラシアン期に分化したと推定されている。アメリカチョウゲンボウ以外のチョウゲンボウはその多系から比較的若い別の種だと考えられている。


title: ハヤブサ属

text: 別の研究により、ヒエロファルコンは単系統群であり、ハヤブサ属の少なくとも大型の種の間ではかなり頻繁に交配が起こっていることが確認された。また初期のミトコンドリアDNAに含まれるチトクロームbの配列の解析の研究で、ヒエロファルコンは現存のハヤブサ属の源流に位置することが明らかとなった。しかしこの研究は現在では遺伝子の転移による間違った結果であったとみなされ、ヒエロファルコンの起源はチョウゲンボウ等と同時期のおよそ200万年前であったと考えられている。さらに、現在ではこの血統は絶滅し、現存する種はごく最近誕生した種であると考えられるようになった。


title: ハヤブサ属

text: ハヤブサとチゴハヤブサの系統発生と分類はさらに問題が多い。分子生物学的な研究はわずかな種についてしか行われておらず、形態的にあいまいな分類についてはその多くが未調査のままである。鳴管の形状の研究によってハヤブサ科の系統発生については多くの問題が解決されたが、属についてはほとんど情報を与えない。


title: ハヤブサ属

text: 結論として、現存するハヤブサ属の起源は中新世と鮮新世の境ごろのザンクリアン、ピアセンジアンからジェラシアンの始めごろまでであり、800万から240万年前頃であると推定されている。ヒエロファルコンやハヤブサはもっと最近の種で、1万2000年前程度である。


title: モフサル・エフロエフ

text: モフサル・エフロエフ（、、1994年2月11日 - ）は、ロシアの男性総合格闘家。イングーシ共和国出身。ナート・ファイトクラブ/アメリカン・トップチーム所属。UFC世界フェザー級ランキング10位。元M-1 Globalバンタム級王者。


title: 川崎祐宣

text: 鹿児島県姶良郡横川村（現在の霧島市）生まれ。旧制岡山医科大学（現・岡山大学医学部）卒業後、勤務医を経て病院、社会福祉施設、医療系学校法人などを設立した。後に川崎医科大学附属川崎病院（現・川崎医科大学総合医療センター）病院長を務めた。


title: Superfly (アルバム)

text: デビュー曲「ハロー・ハロー」やアルバムの先行シングル曲「Hi-Five」などシングル曲5曲を含む全13曲が収録されている。大きなシングル作品のヒットはなかったものの、オリコンアルバムチャートではデビュー作にして初登場1位を獲得し、さらに翌週も1位となった。同チャートで1位を記録するのは自身初であり、初動売上枚数も自己最高を記録している。なお邦楽女性歌手で過去の作品の最高位がオリコンチャートトップ10にランクインせずかつデビューアルバムが1位を獲得したのは、1999年11月のTinaのアルバム『Colorado』以来約8年6か月ぶりで、2週連続1位はオリコン史上初の記録である。


title: Superfly (アルバム)

text: 本作における大きなプロモーション活動としては、発売前週の5月8日にYahoo!ライブトークに生出演。さらにアルバム発売日には東京・代々木公園でアルバム発売を記念した『Superfly 1st ALBUM発売記念フリーLIVE』が行われ、MUSIC ON! TVでも生中継された。


title: Superfly (アルバム)

text: なお、本作は発売同日より配信が開始されているが、iTunes Storeではアルバムトラック一括購入者を対象にRAM RIDERによる「マニフェスト <RAM RIDER Remix>」がボーナストラックとしてダウンロード出来るサービスが行われている。楽曲がリミックスアレンジされるのは自身初。なお、iTunes Storeで選出された「2008年のトップ・アルバム100」では年間4位を記録した。


title: メシ喰うな!

text: 1981年3月1日にジャパンレコーズよりリリースされた。1985年7月25日にCDとして再リリースされ、1993年12月21日に再々リリース、1998年8月26日にはデジパック仕様で再々々リリースされた。規格品番は同様の順でJAL-4、32JC-121、TKCA-70219、TKCA-71438。


title: メシ喰うな!

text: 町田町蔵率いるINUのメジャー・デビューアルバムであり、同バンド唯一のオリジナルアルバム。結成時より幾度ものメンバーチェンジを繰り返し、安定しない活動をしていたINUだが、ようやくリリースまで漕ぎ着ける事が出来たアルバムである。INUはこのアルバムリリースの3ヵ月後に解散し、その後も町田はさまざまな名義・音楽ユニットで音楽活動を続け、作品を多く発表するが、総じてこの作品は町田の代表作として挙げられることが多い。


title: メシ喰うな!

text: 表題曲「メシ喰うな!」は大槻ケンヂがカバーアルバム『ONLY YOU』（1995年）にてカバーした。また、ザ・スターリンはこの曲のアンサーソングとして「ワルシャワの幻想」を制作（ちなみに元々インディーズ期には「メシ喰わせろ」というそのままの題名だった）、アルバム『STOP JAP』（1982年）にて発表した。グループ魂は「メシ喰うな!」とシブがき隊の「スシ食いねェ!」のパロディとして「スシ喰うな!」を制作、アルバム『ぱつんぱつん』（2008年）にて発表した。ミドリカワ書房がタイトルをパロディした「メシ喰えよ!」という楽曲を発表している。(2006年発売のミニアルバム『家族ゲーム』に収録。)


title: ハーレクイン症候群

text: ハーレクイン症候群（Harlequin syndrome）とは、胸の胸椎上部領域、首、顔の片側、つまり非対称な領域での発汗や紅潮が見られる症状である。自律神経系（ANS）の損傷が原因であると考えられている。ANSは、発汗、皮膚の紅潮、刺激に対する瞳孔の反応など、身体の自然なプロセスの一部を制御している。ハーレクイン症候群は、年齢に無関係に発症する自律神経系の疾患である。希少疾患の一つであり、アメリカ合衆国内で20万程度の人々が影響を受けているとされる。


title: ハーレクイン症候群

text: ハーレクイン症候群に関連する症状は、運動、暖かい環境、激しい感情によって現れ易くなる。体の片側が発汗・紅潮し、体の反対側にはそのような症状が出現しない。 この症候群は、「ハーレクインサイン」とも呼ばれ、ハーレクイン症候群を引き起こす可能性を持つ基礎疾患の一症状と考えられている。


title: ハーレクイン症候群

text: 考えられる原因としては、頸部前後神経節の交感神経線維および、毛様体神経節副交感神経細胞への障害が挙げられる。胸部脊椎のねじれが前根動脈の閉塞を引き起こし、それが原因となるとも言われる。衰えた側の交感神経欠損が、その反対側の紅潮をより顕著にする。損傷を受けていない側(の発汗、紅潮)が正常なのか過剰なのかは定かではないが、損傷を受けた側の埋め合わせをし、恒常性を保とうとしていると考えられる。


title: 多摩六都科学館

text: 多摩六都科学館（たまろくとかがくかん）は、東京都西東京市芝久保町5-10-64に所在する科学館。世界最大級のプラネタリウムを擁する。小平市、東村山市、清瀬市、東久留米市、西東京市で構成される一部事務組合の多摩六都科学館組合によって設置されている。


title: 多摩六都科学館

text: 1994年3月1日に開館。多摩六都とは、多摩地域北部の小平・東村山・田無・保谷・清瀬・東久留米の6市を意味する。田無市と保谷市が2001年に合併して西東京市となったため、現在は5市であるが名称に変更はない。


title: 多摩六都科学館

text: この5市は多摩地域の北東部（おおむね旧北多摩郡北東部）に位置し、西武鉄道（西武池袋線・西武新宿線）沿線で隣接する。地理的・歴史的に結び付きが強いため広域行政圏を形成し「多摩北部都市広域行政圏協議会」として文化事業や図書館相互利用などの住民サービスを行っている。その一環として設置されたのが多摩六都科学館である。


title: 多摩六都科学館

text: プラネタリウムは、ドーム直径27.5メートルの傾斜型ドーム「サイエンスエッグ」は世界第5位の大きさを誇る。2012年7月のリニューアルに伴い、約1億4000万個の恒星を投影する五藤光学研究所製の光学式投映機「CHIRONⅡ（ケイロンⅡ）」を導入。「最も先進的なプラネタリウム」としてギネス世界記録に認定された。全編生解説のプラネタリウムと、高精細で臨場感溢れる大型映像で上映する。


title: 多摩六都科学館

text: 2012年4月、株式会社乃村工藝社が指定管理者として管理運営を開始。2013年3月には展示室も一新し、「チャレンジの部屋」「からだの部屋」「しくみの部屋」「自然の部屋」「地球の部屋」の5つの部屋と、その中にある4つのラボで科学を体験しながら学べる場になっている。


title: 圧倒的不審者の極み!

text: 父親が建てた木造住宅で生活していた。小学生時代、家が貧乏であったため、5000円以下で購入したランドセルで小学校に通っていたが、すぐに壊れてしまった。そのことをきっかけに素材の違いについて興味を持ち、素材オタクとなっていった。包丁研ぎは小学校1年生のころに母親から教わった。


title: 圧倒的不審者の極み!

text: 会社勤めをしながらベンチャーをしていた際に、YouTubeの収益構造、労働効率や労働環境に興味を持ち、2016年9月24日に3個目の副業としてYouTubeを始める。2017年11月から本格的に動画を投稿し始め、骨董品店で3000円で購入した錆包丁を18時間手作業で研いだ動画を公開し、2020年2月までに2800万回以上再生された。2018年に最もチャンネル登録者を獲得した国内YouTubeチャンネルランキングで3位に選出された。


title: ボルジア家 愛と欲望の教皇一族

text: 『ボルジア家 愛と欲望の教皇一族』（ボルジアけ あいとよくぼうのきょうこういちぞく、原題："The Borgias"）は、アメリカのテレビドラマ。ローマ教皇アレクサンデル6世であるロドリーゴ・ボルジアとその一族を描いた。ニール・ジョーダン監督・脚本、ジェレミー・アイアンズ主演。全3シーズン。


title: ボルジア家 愛と欲望の教皇一族

text: 2011年4月3日にアメリカの放送局ショウタイムおよびカナダの放送局で放送が始まった。シーズン2は2012年4月8日、シーズン3は2013年4月14日に放送開始された。当初はシーズン4で完結する予定だったが、シーズン3放送中に急遽打ち切りが決定した。このため視聴者から猛烈な批判がよせられ、完結編として2時間のテレビ映画が再企画されたがこれも中止となり、最終的にこの2時間分の脚本を元にした小説『The Borgia Apocalypse: The Screenplay』が電子書籍の形でリリースされた。


title: ボルジア家 愛と欲望の教皇一族

text: 日本では2012年5月11日にWOWOWより日本語吹替版全9話が放送され、2013年8月28日より第2シーズンの日本語字幕版全10話の放送が始まった。2013年8月23日にはパラマウント ジャパンよりファーストシーズンのDVD-BOXも発売された。


title: 大村浩士

text: 兵庫県加古川市の出身で、兵庫県立加古川東高等学校から法政大学経営学部へ進学。両校では、硬式野球部で右投右打の選手として活躍していた。加古川東高校時代のポジションは投手で、エースとして臨んだ2年時（2015年）の秋季兵庫県大会でチームを準決勝にまで導いたが、同学年の山崎伊織などを擁する明石市立明石商業高等学校の前に敗れた。同校はこの大会での優勝を経て翌2016年春の第88回選抜高等学校野球大会で甲子園球場（県内の西宮市に所在）の全国大会に初めて出場したが、自身は春夏とも全国大会を経験できず、法政大学野球部で外野手に転向。法政大学野球部では、2学年先輩に中山翔太（東京ヤクルトスワローズ外野手）、1学年先輩に福田光輝（主将経験者で千葉ロッテマリーンズ内野手）・大角怜司（新潟テレビ21のアナウンサー）、同期に鈴木昭汰・高田孝一・石川達也（いずれも投手で卒業後に日本プロ野球の球団へ所属）、1学年後輩に投手の三浦銀二（卒業後の2022年から横浜DeNAベイスターズでプレー）がいる。


title: 大村浩士

text: 大学卒業後の2021年4月1日付で、アナウンサーとして地元局の毎日放送へ入社。「新日本放送」時代の1959年3月1日からラジオ・テレビの兼営体制を維持していた毎日放送は、ラジオ放送事業とラジオ放送免許を同日付でグループ会社の株式会社MBSラジオへ移管させたため、大村はテレビ単営局化後初めて入社したアナウンサーに当たる。ちなみに、同期のアナウンサーに中野広大と前田春香がいるが、毎日放送の放送対象地域（近畿広域圏）内の出身者は大村だけである。


title: 大村浩士

text: 毎日放送への入社後は、同局のテレビ番組に加えて、MBSラジオ制作の番組にも出演。前述した経歴から、入社1年目の終盤（2022年3月19日）に開幕した第94回選抜高等学校野球大会では、関連会社のGAORAやインターネット向けの試合中継で1回戦3試合の実況を任されている。また、同年には『栃木県 実際どうなん』（関西地方における栃木県の認知度を向上させるべく作られた広報CM）にも出演。上田悦子（大阪府出身の先輩アナウンサー）と共に関西弁でコミカルな掛け合いを披露したところ、このCMが2022年の日本民間放送連盟賞・ラジオCM部門の最優秀賞を受賞した。


title: エドゥアール・ラロ

text: ヴィクトール・アントワーヌ・エドゥアール・ラロ（Victor Antoine Édouard Lalo, 1823年1月27日 - 1892年4月22日）は、フランスの作曲家、ヴァイオリンおよびヴィオラ奏者。リール生まれ。スペイン交響曲（ヴァイオリン協奏曲第2番に当たる）、チェロ協奏曲が有名。オペラ『イスの王様』は、今日ではまず全曲が上演されることはないが、その序曲はフランス・オペラの序曲集といった盤などにも収められていることがある。


title: 齋藤真也

text: 使用しているシーケンサーは、Logic Proがメインである。以前はコンピューター関連の会社に勤めていたが、楽曲製作に専念するため退社した。楽曲の特徴としては、高校時代のバンド活動とデビュー前のクラブミュージック界での活躍の経験を生かした正統派ダンスミュージックと、トランスとロックの融合といった独自の世界観をもつデジタルロックである。覚えやすいストレートなメロディーとキャッチーなサウンドで多数のファンを得た。また、生音重視のバラードなども得意としており、活躍の場を着実に広げている。


title: 海軍予備員

text: 海軍予備員（かいぐんよびいん）とは、海軍兵籍を有し、戦時等有事の際には召集されて軍務に服するが、平時は民間において船舶職員等海事に従事する者をいう。イギリス海軍予備員を始め多数の国の海軍で同種の制度が採用されているが、日本の海上自衛隊では予備自衛官がこれにあたる。以下、特記ない限り大日本帝国海軍のそれについて記述する。


title: 海軍予備員

text: 海軍予備員とは、予備役にある海軍の武官・兵をいうが、通常の予備役が現役を経験した軍人・兵で構成されるのとは異なり、一度も現役として軍務に服することなしに予備役にある点に特徴がある。船舶職員等としての勤務日数が実役停年に加算されるため、召集されていない期間も自動的に昇進していく。そのため、軍服・徽章や階級も異なっていることが一般的であるが、日本海軍の場合、正規の軍人の帽章上部意匠や階級章が桜花（チェリーマーク）であるのに対し、予備員のそれは羅針儀（コンパスマーク）であったり、袖章も、前者が水平型、後者が山型などの違いがあった（軍服の異同については大日本帝国海軍の軍服を参照）。なお、太平洋戦争末期には改正され、正規・予備員のそれらは統一された。


title: 海軍予備員

text: 元来、大日本帝国海軍における海軍予備員制度は、官立東京商船学校の生徒を予備生徒とし、卒業後に海軍少尉候補生に任じたもので、その後、神戸高等商船学校の生徒を加えた。専ら商船の高級船員をその対象とし、操船において高度な技術・技能を有する彼らを有事の際に士官要員として活用しようとの目論見であった。後には水産講習所遠洋漁業科の生徒もその対象となった。さらに中等学校相当の各地の官公立商船学校の生徒もまた、下士官要員として海軍予備員に組み込まれた。


title: 海軍予備員

text: 海軍予備員制度の一つの特徴として、操船等海事教育と予備員への任用が一体化していた点にある。すなわち、外洋を巡航する大型船舶の操船技術・技能は、海軍艦艇の操艦・操艇技術・技能と共通しているからである。これらの技術・技能は速成が困難であり、定員外でこれらの予備員を養成しておくことは海軍当局としても必要不可欠な制度であった。


title: 海軍予備員

text: 海軍予備員制度では、予備士官養成課程（すなわち、高等商船学校生徒）にある者を海軍予備生徒とし、予備下士官養成課程（すなわち、商船学校生徒）にある者を、海軍予備練習生と区分した。海軍航空兵力を急速に拡充するため優れた人員を充当すべく、1934年（昭和9年）には旧制大学、旧制高等学校高等科、旧制専門学校の卒業生を対象とした海軍航空予備学生が海軍予備員養成課程の一種である海軍予備学生制度として導入され、太平洋戦争開戦から間もない1942年（昭和17年）1月には海軍予備学生の対象は兵科全体に拡大された。


title: 海軍予備員

text: 士官級の海軍予備員である予備将校・予備機関将校は、将校・将校相当官・特務士官と同様に、終身その官を保有し（終身官）、その制服を着用し、その官に対する礼遇を亨けるという分限を有する。日本海軍の用語では海軍「将校」とは海軍兵学校出身の兵科士官（後に海軍機関学校出身の機関科士官も加える）をいうため、予備員の兵科士官は正式には「海軍予備員たる海軍将校」（いわゆる予備将校）と呼称され、海軍将校と区分されていた。一方、現役の海軍将校が予備役に編入されても海軍予備員となるわけではないので、階級名は現役時と変わらず、特に区別の必要があれば階級名の頭に「予備役」を付けて「予備役海軍大佐」などと呼んだ。


title: 海軍予備員

text: 太平洋戦争（大東亜戦争）後半は、海軍予備将校が活躍したが、軍令承行令第1条但書（部隊の指揮権の承継の順序を規定する）により、海軍予備将校は召集中の予備役兵科将校として、同官階の現役兵科将校に次いでこれを承行した。このような不都合を修正するため、古いクラスの海軍予備将校たる海軍大尉の中から、海軍将校たる海軍大尉に転官される者もあった。


title: 海軍予備員

text: 大日本帝国海軍では、1884年（明治17年）から海軍解体まで置かれる。西郷従道農商務卿の発案でイギリス海軍予備員をまねて導入された。本来は、海事関係の諸学校（商船学校・高等商船学校・水産講習所遠洋漁業科など）を卒業した者が採用される。1935年（昭和10年）からは飛行科や整備科の予備学生も登場し、太平洋戦争（大東亜戦争）には兵科にまで拡大された。さらに、太平洋戦争中には、戦時にのみ優秀な人材を確保する目的で、学徒出陣等で陸海軍に入隊する大学学生・専門学校生徒等を大量に海軍予備員として採用した。予備員であるために戦争が終了した後は定員に含めなくてよいことから、有事のみの大量採用が可能であった。


title: 海軍予備員

text: その後は、一般の海軍軍人の階級名が変更される際にそれに伴って変更された。1906年（明治39年）に一般の機関官の階級名が海軍機関中将等に改められたのに伴い、海軍予備員たる機関官の階級名が海軍予備機関少佐等となった。1915年（大正4年）に一般の下士官中の古参の者が特務士官たる海軍兵曹長等とされたのに伴い、予備特務士官としての海軍予備兵曹長・海軍予備機関兵曹長が新設された。海軍予備特務士官は将校・特務士官と同様の分限を有した。


title: 海軍予備員

text: 1943年（昭和18年）に海軍予備員の階級呼称が改められ、階級呼称中から「予備」の文字がなくなり、一般の海軍軍人と同様の階級呼称となった。また、軍装の階級章、帽章も将校と同じとなった。例えば、海軍予備将校たる「海軍予備少尉」は海軍予備将校たる「海軍少尉」となった。


title: 海軍予備員

text: 海軍予備員たる海軍予備少尉（1943年（昭和18年）以降は海軍予備員たる海軍少尉）となるための教育を一定期間受けるものを分けて、海軍予備学生と海軍予備生徒という。海軍予備学生等の服制については海軍予備学生等の制服を参照。


title: 海軍予備員

text: 海軍予備学生の身分は生徒三校（海兵・海機・海経）の生徒に準ずるものとして制定され、1942年以降は各科少尉候補生に準ずる身分へ格上げとなった。旧制高等学校・旧制専門学校・高等商船の生徒がこれに採用される。当初は、東京及び神戸の高等商船学校の生徒を、入学と同時に海軍予備生徒と称し、全員を兵籍に編入したものであったが、戦争の拡大に伴い、他の旧制高等学校の生徒に対しても選抜を実施し、合格者を予備生徒としてその学資を海軍が支給することとした。予備生徒は、通常は所属学校の制服の襟部に錨の襟章を付け、予備生徒であることを示した。ただし、高等商船学校生徒の海軍予備生徒は、学校卒業と同時に予備少尉に任官するのに対し、一般高等学校生徒の予備生徒は、学校卒業と同時に予備少尉候補生として1年6か月の教育期間を経て予備少尉に任用されるなどの違いがあった。


title: 海軍予備員

text: いわゆる「学徒出陣」として採用された期。第1～3期まで及び第5～6期は、准士官の身分を持つ予備学生として採用されたが、本期だけは陸軍の要請で陸軍並び（陸軍は見習士官も二等兵で入隊し、順次昇進する仕組み）に二等水兵として採用され、約50日間二等水兵として服務した。


title: ジェットブルー航空292便緊急着陸事故

text: ジェットブルー航空292便緊急着陸事故 （じぇっとぶるーこうくう292びんきんきゅうちゃくりくじこ、JetBlue Airways Flight 292）は、2005年9月21日にアメリカでジェットブルー航空が国内定期便として運行していたエアバスA320-232の前部主脚に異常が発生し、緊急着陸を余儀なくされた事故である。


title: ジェットブルー航空292便緊急着陸事故

text: ニューヨークジョン・F・ケネディ国際空港行きジェットブルー航空292便（運航機材：エアバスA320-232（機体記号N536JB）、機体名：「Canyon Blue」）は2005年9月21日午後3時17分にカリフォルニア州バーバンクのボブ・ホープ空港を離陸した。


title: ジェットブルー航空292便緊急着陸事故

text: 離陸後まもなくして、操縦士が降着装置を収納しようとレバーを引いたが、降着装置を引き込むことができなかった。異常を察知した操縦士は、近くにあるロングビーチ空港の管制塔に降着装置の状態を目視で確認してもらったところ、前部の降着装置が進行方向に対して直角に曲がっていることが分かった。


title: ジェットブルー航空292便緊急着陸事故

text: 機体が重いと損傷している前部のギアに負担がかかると考えた操縦士は、バーバンク上空でしばらく飛行を続けて燃料を消費し、機体の重量を減らすことにした。A320は燃料投棄システムを持たない。また、機体前部をできるだけ軽くするために、待機旋回中に乗客と手荷物を機体後部に移動するなどの対策をとった。


title: ジェットブルー航空292便緊急着陸事故

text: 機内の各席にはの液晶ディスプレイが設置されており、乗客は自分達が乗っている便が着陸するまでの様子をCNNのニュースで見ることができたという。しかし、これがかえって乗客の不安を煽ることになり、パニックが発生する寸前の事態になった。そのため、機長は独断で乗客の携帯電話の使用を許可した。


title: ジェットブルー航空292便緊急着陸事故

text: 前部降着装置が接地するのをなるべく遅らせようと逆噴射は行わなかったため、停止までの滑走距離は通常よりも長くかかり、停止地点から滑走路の終端まではわずか300mほどしか残っていなかった。停止後の前輪は滑走路との摩擦により半分近く平らに削り取られていた。


title: ジェットブルー航空292便緊急着陸事故

text: 離陸した際に、ラグ(部品)が破損し機首の着陸装置が歪んだ事によりエラーが発生し、搭載されていたBSCUシステムが前輪の角度を機械的に90度に固定した。(変に傾いている状態より、進行方向に対して垂直である90度で着陸した方が、幾分かマシだからである)


title: 7月22日 (映画)

text: 『7月22日』（7がつ22にち、"22 July"）は、2018年のノルウェー・アイスランド・アメリカ合衆国のドラマ映画。ポール・グリーングラス監督・脚本・製作。2011年のノルウェー連続テロ事件の余波を描いている。


title: ミュンヘン・オリンピアシュタディオン

text: ミュンヘン・オリンピアシュタディオン（）は、ドイツのバイエルン州・ミュンヘンにある陸上競技場。世界でも数少ない夏季オリンピックのメインスタジアムとワールドカップ決勝戦を両方経験したスタジアムである。建築家ギュンター・ベーニッシュと構造家フライ・オットーの設計。蜘蛛の巣状の吊り屋根が特徴で、ミュンヘンで毎年10月に開催されるオクトーバーフェストのテントをモチーフとしている。約300ヘクタールの敷地面積を持ち、69,250人収容可能（立ち見席含む。客席数は57,450席。）なスタジアムと、コンサート開催用のホール、50mの温水プールや飛び込み台を備えたプール、高さ291mの展望デッキや回転レストランがあるタワー、ボクシング会場を改修して作られたスケートリンクなどの施設がある。


title: ミュンヘン・オリンピアシュタディオン

text: 1971年、1972年に開催されたミュンヘンオリンピック（当時は西ドイツ）の開催を記念してのメインスタジアムとして開場し陸上競技と開・閉会式を開いた。1974年には西ドイツW杯の会場となったほか、サッカー・ブンデスリーガ・FCバイエルン・ミュンヘン、TSV1860ミュンヘンのホームスタジアムとして長年使用され、ヨーロッパ・チャンピオンを決定する試合も数多く開催されてきた。しかし陸上競技場であること、バックスタンドに屋根が架かっていないこと、スタンドの傾斜が緩いことなどからサッカー観戦には不向きであると言われていた。


title: ミュンヘン・オリンピアシュタディオン

text: 2005年に2006年・ドイツW杯の会場としてアリアンツ・アレーナ（球技専用）が完成したため、2006年ドイツW杯会場とバイエルン・ミュンヘン、1860ミュンヘンのホームグラウンドの座を明け渡した。収容人員は69250人。


title: Rionos

text: rionos（リオノス、1991年3月5日 - ）は、日本の女性シンガーソングライター、作詞家、作曲家、編曲家、音楽プロデューサー、声優。兵庫県神戸市出身。本名は岡野 里音（おかの りお）。rionosという名前は、友達が付けたあだ名“りおのすけ”に由来し、「ちょっとギリシャっぽい不思議な感じにしたくて」と命名理由をインタビューで語っている。血液型はAB型。


title: Rionos

text: 母がクラシックのマリンバ奏者、父がジャズドラマーの家庭で幼少期からピアノやヴァイオリンを習って育った。高校生の頃にプレイヤーになることを諦め、体調の悪化もあって家で過ごすことが多くなる。その頃に映画やアニメ、ゲームの音楽に多く触れたことがきっかけで、家でも仕事ができる作曲家を志すようになった。


title: Rionos

text: 2009年に大阪芸術大学通信教育部に入学。この頃から徐々に体調も回復し、より本格的にDTMを学ぶため同年秋から音楽教室のコンピューターミュージッククラブDeeデジタルサウンドクリエイター専攻科にも通っていた。2011年には通学制の大阪芸術大学芸術学部に3年から編入した。


title: Rionos

text: 音楽教室で自身が歌う曲を作る機会があり、それを聴いてもらった際に評判が良かったことから自身の曲を複数のレコード会社に送ったところ、当時EMIミュージックのディレクターだった加茂啓太郎に背中を押されて、2012年に初のミニアルバム『read me.』を制作、発表する。（最初はダウンロード販売のみ。翌2013年にはCDでもリリースされた。）


title: Rionos

text: その後しばらくは、加茂がプロデュースする寺嶋由芙への楽曲提供など、作曲を中心に活動していたが、ランティスのプロデューサー佐藤純之介が寺嶋由芙のシングル『＃ゆーふらいと』と『猫になりたい！』を聴いて加茂に連絡を取ったことがきっかけでTVアニメ『クジラの子らは砂上に歌う』の主題歌プレゼンに参加し、デビューが決定。同アニメのED主題歌『ハシタイロ』で2017年にランティスからメジャーデビュー。翌2018年放送のTVアニメ『メルヘン・メドヘン』ではED主題歌の作詞・作曲に加えて劇伴も担当し、2019年にはスマホゲーム『まちむす 地球防衛ライブ』で主題歌・BGMの制作に加えて声優デビューするなど、活躍の場を広げている。


title: Rionos

text: 新居昭乃の大ファンであり、最初は新居のようになることを目指して作品を作っていた。『read me.』の発表以後、新居や編曲者の保刈久明と親交を深めて新居の存在が身近になったこともあり、新居のようにはなれないと思うと同時に、自身の曲作りに対して迷走するようになる。しばらく自分が歌う曲を作れない時期が続いたが、『クジラの子らは砂上に歌う』の物語と出会い、与えられたテーマで自分らしい曲を作ることができ、迷走期を乗り越えたと話している。


title: Rionos

text: 人と関わるときに緊張しがちで、特に寺嶋由芙とは彼女がソロ活動を開始した2013年から関わっているが、4年後の2017年になってもいまだに会うと緊張すると話している。一方でレコーディングの現場では、緊張を表に出さず冷静にディレクションできる一面も持っている。


title: Rionos

text: 『read me.』発表時のインタビューで、自身の人柄について、AB型なので一言で表すのは難しいと前置きしつつ「二面性というか、色んな面がある」と話している。また、メジャーデビュー後のインタビューでは自身のことを「基本シリアスタイプで、闇属性」だと語っている。


title: メアリー・リッチモンド

text: メアリー・リッチモンド（Mary Richmond、1861年8月5日 - 1928年）は、セツルメント運動のジェーン・アダムズとともにアメリカのソーシャルワーカーの先駆となった女性。慈善からソーシャルワークへの道を切り開く努力をし、のちに「ケースワークの母」と呼ばれる。


title: メアリー・リッチモンド

text: メアリー・リッチモンドは南北戦争の始まった1861年8月5日にイリノイ州ベルビルに生まれた。まもなくボルチモアに移るが、両親が結核で若くして死んだため、あまり裕福でない祖母と叔母に引き取られ、成人の家族の中で孤独に育った。当時のアメリカには義務教育がなく、11歳になるまで学校に通わなかった。しかし、読書を好んでいた。


title: メアリー・リッチモンド

text: 16歳で高校を卒業すると、叔母が勤めていたニューヨーク市に庶務職員として働いた。1日12時間働いたあと、速記の独学もしていた。しかし、叔母が体調を崩し、ボルチモアに戻ってからは見知らぬ土地で友人もなく「生涯の最も苦しい、そして、最も孤独な時期」を送り、栄養不良になり、衣服も貧しく、娯楽のための金ももっていない状態となった。医師からも故郷に戻るように申し渡され、彼女自身も両親と同じように結核に罹ってしまうのではと思うほどだった。そのようななかで、偶然、見つけたCOS（慈善組織協会）の会計事務の仕事から、福祉へコミットする契機となり、友愛訪問として働くようになり、その後、頭角を表し、慈善を専門化すること、科学化することに尽力し、今日のソーシャルワークの礎を築いた。


title: 甘樫丘

text: 標高148mの、東西数百m、南北1kmほど広がる丘陵である。丘全体が国営飛鳥歴史公園甘樫丘地区となっている。丘の北側には甘樫丘展望台、南側には河原展望台が整備されており、明日香村内や橿原市内の大和三山や藤原京などの風景を望むことができる。散策路は『万葉集』などで歌われた植物が植えられた「万葉の植物園路」が整備されている。この他、芝生広場・休憩所・駐車場なども整備されている。


title: 甘樫丘

text: 古くは日本書紀などにも記述が見られ、誓盟の神（甘樫坐神社）が鎮座し允恭天皇の時に盟神探湯（くかたち）が行われた。大化の改新以前には蘇我蝦夷と蘇我入鹿の親子が権勢を示すために丘の麓に邸宅を構えていたという。山腹には明日香村の保全に尽力した犬養孝揮毫の万葉歌碑（志貴皇子（巻1-51））がある。


title: 張唐

text: 秦が張唐を燕の宰相としようとした時期は、文信侯呂不韋が秦の相国であった時期であり、かつ直後に趙が燕を攻めたということで、『史記』趙世家も参照するなら趙の李牧が燕を攻撃した趙の悼襄王二年（紀元前243年）の直前であると思われる。


title: 張唐

text: だが『史記』燕召公世家には、燕太子丹が燕王喜二十三年（紀元前232年）に秦から逃げ帰ったという記述がある。燕太子丹が2度人質になったことも考えられるが、どちらかの記述に何らかの誤りがあると考えることもできる。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道（ストックトン・アンド・ダーリントンてつどう、英 S&DR: Stockton and Darlington Railway）は、1825年に英国ダラム州で開業した世界で最初の蒸気機関車を牽引に使用した公共用鉄道である。この年にはイングランド銀行の株式市場で混乱がおきている。欧州全体が不況となる中で開通したこの鉄道は、海外の投資から還流した資金を吸収してイノベーションを促した。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 路線の長さは26マイル（40 km）で、イギリスの北東イングランドの ダラム州、ダーリントンとストックトン・オン・ティーズの間に建設され、さらにダーリントンからシルドン（）近郊の炭鉱へと伸びていた。路線は当初内陸の炭鉱と、石炭を船に積み込むストックトンを結ぶために建設された。現在はその路線の大半に相当する区間では、ノーザン・レール（）が営業するティーズ・バレー線（）が運行されている。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 裕福な羊毛商人であったエドワード・ピース（）の提案で、ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道は1821年に議会で承認されたが、当初は当時のイギリスで一般的に用いられていた馬車鉄道が想定されていた。しかし、ジョージ・スチーブンソンはキリングワース（）において機関車を7年掛けて完成させ、ヘットン炭鉱鉄道（）を建設した。キリングワースを代表して、会社承認の法案が国王の裁可を得たその日に、スチーブンソンはピースに対して、経路の再調査と少なくともその一部を蒸気運転にするように説得した。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: これに応じて、スチーブンソンによる経路の変更の新法が議会の承認を受け、さらにその条項として機関車の使用が承認された。機関車使用の条項は、関係者がその意味を理解することができなかったため、廃案になりそうなところをかろうじて承認された。また法案では旅客輸送の承認条項も含まれていたが、その当時では旅客輸送は単なる副業に過ぎないと思われていた。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: スチーブンソンは、ヘットンでは失敗に終わって蒸気機関車を諦めたが、他の様々な改良を続けて、例えばピストンからクランクロッドを通じて車輪を駆動するというようなことを考えた。ただし車輪同士は歯車で連結されていた。彼はまた線路に対しても改良を加え、レールが敷かれる石の設置の問題を克服し、ベドリントン鉄工所（）のジョン・バーキンショー（）が1820年に開発した可鍛鉄製の15フィート長レールを採用した。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 当初はジョージの息子のロバート・スチーブンソンが彼の仕事を手伝っていたが、後にウィリアム・ジェームス（）が当時提案されていたリバプール・アンド・マンチェスター鉄道の測量をするのに参加するためにそちらへ向かった。ジョージとロバートは、エドワード・ピースとジョン・バーキンショーと共にニューカッスル・アポン・タインに機関車を製造するための会社を設立し、その会社は後にロバート・スチーブンソン・アンド・カンパニー（）へと成長した。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 路線は合計26マイルあり、西側の終点付近に2つのケーブル牽引式インクラインを備え、さらに馬が牽引する区間が続いていた。シルドンからダーリントンを通ってストックトンまでは路線はほぼ水平で、路線の構造物には初期の鉄道橋が含まれていた。最初の鉄道設計技師と呼ばれているイグナティウス・ボノミ（）の設計で、ダーリントンに建設されたスカーネ橋（Skerne Bridge）は、今日でも使用されている最古の鉄道橋である。この橋はかつてイングランド銀行の5ポンド紙幣図柄にも使われていた。ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道では、かつて鉱山の輸送に使われていた馬車鉄道用の貨車に合わせて軌間を設定する必要があったために、それ以降4フィート8.5インチ（1,435 mm）が標準軌として用いられていく主な理由となった。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 蒸気機関車はその当時まだ証明されていない新技術で、速度は遅く高価で信頼性に欠けていた。蒸気力の使用が広まるきっかけは、ナポレオン戦争の最中に馬の飼料が高騰したことにあり、その価格が沈静化する前に交通手段と鉱山技術の進歩によって石炭がより豊富に使用できるようになったことにあった。しかし、多くの人はまだ蒸気機関が馬に取って代わって生き残っていけるとは確信していなかった。そのため、ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道でも、蒸気機関車が導入に値すると証明されるまでは、馬による牽引がほとんどであった。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道で初めて走った機関車は、ロバートが不在の間にティモシー・ハックワース（）をワイラム（）から招いてスチーブンソン工場で製作したロコモーション1号（）であった。ロバートが戻って来た後には、ハックワースはシルドン工場（）でメンテナンスを担当した。ロコモーション号では、車輪同士を連結するために歯車を用いる代わりに初めて連結棒（カップリング・ロッド）を採用した。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 路線の公式開業日は1825年9月27日で、最初の蒸気機関車牽引の旅客列車が最大600人の乗客を乗せて走った。最初の旅客列車はそれほど速くはなく、最初の12マイル（19 km）を走るのに2時間を掛けた。大半の乗客は屋根のない石炭車に乗っていたが、1両の実験的な客車もつないでおり、車輪の上に木製の覆いを取り付けたような"ジ・エクスペリメント"（The Experiment）と呼ばれる車両が高官たちを乗せていた。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 実験的な定期旅客運行が間もなく始められ、当初は御者が連れてきた馬が車両を牽引していた。蒸気機関車は旅客輸送は契約外で、石炭輸送列車に限定されていた。輸送に使用する石炭は、荷主が提供する、つまり貨物の一部を使用するか、あるいは定率の費用で支払われており、燃費を改善しようとするインセンティブに欠けていた。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 1826年にロコモーション号に似た3両の機関車がさらに製作され、スチーブンソンはエクスペリメント号（Experiment）でばねの上に取り付けることができるように傾けたシリンダーを導入した。当初は2軸であったが後に3軸に改造された。スチーブンソンだけが機関車を製作していたわけではなく、同じく1826年にはニューカッスルのウィルソン・ロバート・アンド・カンパニー（Wilson, Robert and Company）が、連結棒を使わずに4つのシリンダーを備え、それぞれ2つのシリンダーが1軸に対応した機関車を製作した。その独特のエキゾースト音からか、チッタプラット（Chittaprat）と呼ばれるようになった。衝突事故に遭って、この機関車は修理されずに終わった。これらの初期の機関車は速度が遅く信頼性が低く、ハックワースは改良した設計を行って1827年にウィルソンの機関車から持ってきたボイラーを使ってロイヤル・ジョージ（Royal George）を製作した。ハックワースは、従来の安全弁では機関車が揺れた時に蒸気が漏れ出してしまうので、機関士がよく縛って動かないようにしてしまっていたことから、ばねを使った安全弁も開発した。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 蒸気動力は馬の牽引する交通に比べて高価であったが、まもなくそれは実は経済的であるということが証明された。蒸気機関車は多くの貨車を牽いて高速で走れるので、1日の運行で運べる石炭の量を比較すると、馬の比ではなく多かったからである。蒸気機関車の牽引する高速列車と馬の牽引する低速列車を同じ線路の上で共存させておくことは運行の効率全体を下げてしまうことも明らかとなり、また蒸気機関車の技術の信頼度が向上してきたため、馬の牽引する列車は次第に廃止されていった。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 当初は、ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道は大半の近代的な鉄道とはほとんど似つかない、従来の馬車鉄道のような方法で運営されていた。ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道は線路を所有しているだけで列車を運行せず、鉄道に対して使用料を払えば誰でも蒸気機関車や馬の牽引する列車をその路線の上で運行することができた。この線路所有と列車運行の分離は運河の形態に似ていて、運河ではしばしば運河所有会社は独自に船を運航することが禁じられていた。ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道には時刻表もいかなる形態の中央での管理組織もなかった。列車は好きな時に運行され、しばしば線路の途中でライバル会社の運行する対向列車と出会って通行の優先権を巡って争いが勃発していた。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: この混乱したように見えるやり方も、馬が牽引する列車に対しては十分適用可能であったが、高速な蒸気機関車が列車を牽引するようになると、正面衝突が致命的な結果をもたらすため、実行不可能になった。蒸気機関車の登場と共に、新しい運行方式の開発が必要となった。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 1833年に鉄道はミドルスブラ（）まで延長された。これにより、ミドルスブラ付近でのティーズ川はもっと深かったので、海までの石炭輸送が高速化された。より上流のストックトン・オン・ティーズ周辺では川が浅くて船舶運航を妨げていたのである。1834年には競合鉄道路線のクラレンス鉄道（Clarence Railway）がやはり石炭の出荷を目的に建設され、ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道のシルドンから分岐して、ミドルスブラと川の対岸にあるハーバートン・ヒル（）やポート・クラレンス（）まで伸びていた。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: 1833年までにストックトン・アンド・ダーリントン鉄道は完全に蒸気機関車運行に切り替えられ、次第に近代的な鉄道となっていった。ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道自身が路線上で全ての列車を運行するようになり、複線化されて双方向の列車を同時に運行できるようになり、時刻表が定められて衝突を防ぐために原始的な信号機が導入された。これらのやり方は世界中の鉄道で標準的なものとなっていった。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道の建設と機関車の製造でスチーブンソンとジョセフ・ロック（）が得た経験は、数年後、初めての蒸気機関車専用鉄道として計画されたリバプール・アンド・マンチェスター鉄道の建設と、その革新的な機関車ロケット号へと反映された。また他の技術者にとっても技術上の経験を積むよい舞台となり、1833年にティモシー・ハックワースの見習いとなったダニエル・アダムソン（）は後にマンチェスターで成功したボイラー製造メーカーを開設した。


title: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道

text: ストックトン・アンド・ダーリントン鉄道は1863年にノース・イースタン鉄道（）に吸収され、さらに1923年にはロンドン・アンド・ノース・イースタン鉄道へと合併した。当初のストックトン・アンド・ダーリントン鉄道の路線は、全てではないが大半が現在でも運行されている。


title: アートプラス

text: 1970代後半、規制緩和により運送業界は路線便主体の商業物流から、宅配便への参入が相次いだ。国内をくまなく戸口宅配するためには、日本全国を網羅した自社エリアが必要であり、日本で初めて宅配便を行った三八五貨物（現在の三八五流通）も配達エリアは限定されていた。日本通運やヤマト運輸などは地方の中小運送会社を買収など、自社によるエリア拡大を図った。


title: アートプラス

text: 東海道 - 山陽道、九州・四国地区の営業免許を持っていた兵庫県にある日本運送（フットワークエクスプレスを経て現在のトールエクスプレスジャパン）は、北海道、東北、北関東、四国、九州を地盤とする地方運送会社と提携して、共通の宅配ブランドを作り、日本で初めて全国を網羅した宅配グループを形成した。そのブランド名が「フットワーク」であり、各社の共同出資により設立されたのが同社である。創業時の出資企業は下記のとおり。


title: アートプラス

text: フットワーク宅配グループは、全国での営業活動、樹木希林と岸部一徳が演じたTVCF効果、愛らしいダックスフントのイラストをシンボルに採用したコーポレートアイデンティティ戦略などにより、宅配便業界への参入は後発ながら業界3位に躍進した。しかしコンビニエンスストアでの受付契約や時間指定便、クール便等の新サービス等で遅れをとり、貨物の需要創造戦略をとる。その一翼が産地直送「うまいもの便」で、第一弾商材は北海道・夕張市の夕張メロンが選ばれた。


title: アートプラス

text: 夕張メロンは熟度進行が早く、道内以外では一般家庭で食すことはできなかった。フットワークは、収穫から選果、農協から千歳空港までのトラック輸送、航空便、東京（羽田空港）・大阪（伊丹空港）・福岡空港からトラックターミナル（ハブ）、荷物の仕分け、翌日の宅配までのタイムテーブルを検証。不可能といわれていた夕張メロンの全国流通を成功させる。


title: アートプラス

text: 1990年には社名をフットワークインターナショナル株式会社に変更し、本格的に海外展開に乗り出すが、海外企業の買収、不動産関連事業など本業以外への事業の多角化また、F1への投資などがことごとく失敗に終わった上、バブル景気崩壊の余波や乱脈経営の結果2001年に倒産、民事再生法申請に至った。2002年には旧首脳陣が、粉飾決算などにより証券取引法違反で逮捕されている。その後、在籍社員の出資により再生を行い2006年にアートコーポレーション傘下企業となる。


title: 宇都宮文星女子高等学校

text: また、バスケットボール部は全国高等学校総合体育大会（インターハイ）で全国優勝4回（1961年、1962年、1964年、1967年）、バレーボール部もインターハイで全国優勝2回（1978年、1981年）、国体で全国優勝2回、春高バレーで全国準優勝を3回（1978年、1980年、1981年）するなど活躍している。2022年、36年ぶりにインターハイに出場を果たした。ちなみに、当時のバレーボール部監督の森嶋昭夫は、その後、陸上部の監督となり、駅伝で全国大会に2回出場した歴史を持つ。


title: 東京音楽祭

text: TBSが設立した財団法人東京音楽祭協会（この主催者名称は第4回以降。第3回以前の主催者名は「東京ポピュラー音楽振興会」）が主催する国際音楽祭である。東京放送(TBS)創立20周年を記念した永続的な行事として企画され、推進母体となる財団にはTBSから1億円の基金が出資された。第1回大会の準備段階での主催者の仮名称は「東京音楽祭運営委員会」で、委員長(のちの財団初代理事長)はTBS社長(当時)の諏訪博。


title: 東京音楽祭

text: 但し、音楽祭の企画は、ゼロから突然生まれたのではない。1970年に大阪万国博会場で開かれた第1回全国ヤング・フェスティバル、翌1971年に東京・日本武道館で開かれた第2回同フェスティバルが、スポンサーの事情で続行不可能となったために、新しい企画の東京音楽祭に発展解消したものである。従来のスポンサー色の強さを反省すると共に、「本格的な音楽祭として、日本の軽音楽の向上と、世界的レベルへの到達を図る」(諏訪博)狙いがあった。更に、その実現には、渡辺正文・TBSプロデューサーの「日本での国際的大規模な音楽祭開催の必要性」への思いによるところが実に大きかった。同調した大橋巨泉などの協力者を得て、第1回大会は開催にこぎ着ける。この東京音楽祭を誕生させ、成功させた渡辺正文をモデルになかにし礼が『世界は俺が回してる』という小説を書いている。


title: 東京音楽祭

text: 1972年5月13日、第1回東京音楽祭が日本武道館で行われ、通算第20回まで開催された。最初の司会は大橋巨泉、土居まさる、うつみみどり。その後は毎年、場所は帝国劇場と日本武道館をほぼ1年交代にして開催され、1977年の第6回大会からは武道館で持続的に開催されるようになった。指揮・音楽は第1回から第17回まで長洲忠彦が担当。TBS(中継も行う)の二大音楽イベントの一つとして、日本レコード大賞と共に双璧を成していたが、年度前半に行われる東京音楽祭は、あくまでも「楽曲」「歌唱」を評価ポイントとしている事が特徴で、年末開催のレコード大賞等の音楽賞の様な「その年のセールス」に重点を置き評価するものとは一線を画している。


title: 東京音楽祭

text: 東京音楽祭の、世界的ヒットやアーティストを輩出し、アメリカはもちろん、フランスやヨーロッパ、アジア世界の音楽シーンを日本に持ち込み地位を高めた功績と存在意義は非常に大きい。かくして東京音楽祭は、その1年半前に始まっていたヤマハ主催の世界歌謡祭と共に、日本で開催される二大国際音楽祭となったが、世界歌謡祭が未発表曲を競うのに対し、東京音楽祭では発表または発売済みの曲という条件を設け、独自の特徴を打ち出している。また開催時期も、世界歌謡祭は初冬・東京音楽祭は初夏と、棲み分けが為されていた。


title: 東京音楽祭

text: 海外から参加の楽曲は、数週間程度の公募期間があり、日本国内において財団法人東京音楽祭協会に在籍する審査委員会にて、厳正なるテープ審査が行われ参加曲が決まる。（アメリカなどでは、雑誌で参加アーティストを募る公募広告も存在する。これが功を奏したのが、東京音楽祭から世界的大ヒットとなったザ・スリー・ディグリーズである）


title: 東京音楽祭

text: また連動した海外音楽祭の優勝者が参加権利を獲得する事例や、任意での音楽祭優勝者を優先する例も多々あり、マニラ音楽祭（フィリピン）、ホンコン音楽祭（香港）、ローズドール音楽祭（フランス）、フランス音楽祭（フランス）、マジョルカ音楽祭（スペイン）、ロサンゼルス音楽祭（アメリカ）、ソウル音楽祭（韓国）、ユーロビジョン・ソング・コンテスト（ヨーロッパ）などがこれにあたる。これは東京音楽祭が、国際音楽祭連盟（FIDOF）に加入しているためである。


title: 東京音楽祭

text: 「若者は帰らなかった」オリベラ・カタリーナ（ユーゴスラビア）、「ミドリ色の屋根」ルネ・シマール（カナダ）、「18,19,20」サイモン・アンド・ベッティーナ（西ドイツ）、「トシヒコ」ベッシー（ギリシャ）、「トーキョー・メロディ」シューディー（モザンビーク）、「唇を奪う前に」アニタ・ムイ（ホンコン）、「時の流れに」ブラザース・フォア（アメリカ）、「ふたりの絵〜セラ」エマヌエル（メキシコ）、「恋はノータイム」ルージュ（西ドイツ）などが一例。


title: 東京音楽祭

text: これらの海外参加アーティストと「国内大会」で選出された日本人の優秀アーティストが一堂に会し、楽曲を披露し、音楽祭協会の音楽家や海外著名人・世界的歌手や俳優女優などで組まれるゲスト審査員団に投票審査され、受賞に至るのが世界大会である。


title: 東京音楽祭

text: 国内大会の応募者は、第1回・第2回の場合、まずテープ審査で50組を残し、それをTBSの番組で毎回4～5曲ずつ紹介しながら公開審査で絞り込み、最終的に専門審査員団の判断も加えて、国内大会参加20組を選ぶ、という方式が採られた。第2回大会の場合、公開審査番組(『東京音楽祭・歌は世界に』TBS系テレビで1973年2月初旬～4月中旬。2・3月は日曜午後6時～、4月は日曜午後11時～。TBSラジオでも月－金午後9時～に同一タイトルの番組で曲を紹介)の配点基準等は、浜口庫之助ら専門家審査員5人が1人10点、一般視聴者から選ばれた審査員50人が1人1点の持ち点で、ボタンを押して審査し、全50曲の採点を終え上位15曲を選び、これに専門審査員推薦の5曲を加え、最終的に20曲が決定される、というものだった。


title: 東京音楽祭

text: 国内大会のうち、新人アーティストのみの大会が別日程で開催されるようになり、「シルバーカナリー賞」という名称の最優秀新人賞が正式に設けられたのは、第3回以降である。新人大会は通常は「国内大会」の直前に開催され「東京音楽祭・シルバーカナリー賞」というタイトルでテレビ放送される場合もあった。授与される賞は以下の通り。


title: 東京音楽祭

text: 世界大会における欧米勢とアジア選出歌手の認知度の差なども少なからず影響していることと、アジアの音楽を詳細に紹介したい意向が重なったため、この形式になった。従って、コンテスト形式でありながら実質アジア大会と言える20回大会以外は、賞による優劣を付けない配慮がなされた。


title: 東京音楽祭

text: 海外各国からのエントリー曲をテープ審査により選出。その外国アーティストと、ゴールデンカナリー賞並びにシルバーカナリー賞を受賞した日本人アーティストによる、当音楽祭の本選となる大会である。さらに世界的大物アーティストによるゲストショーがある。授与される賞は以下の通り。


title: 地溝

text: 地溝（ちこう、〈グラーベン〉、〈フォッサ〉）とは、ほぼ平行に位置する断層によって区切られ、峡谷の形状をなしている地塊および地形のことである。侵食によってできた谷とは異なり、基本的に正断層の活動によって形成される。


title: 地溝

text: 地溝帯やリフト（）も同義語である。類義語にリフトバレー（rift valley、裂谷）がある。これは広義の地溝のうち、拡大しているプレートの境界（発散型境界）のことをさすことが多いが、それに限らず地溝全般をさすこともある。


title: 地溝

text: 地殻において水平方向に伸張力が働くと、その地域には正断層が発達する。この断層線が、水平面においてほぼ平行に複数発達すると、一部地塊は沈降し、峡谷の形状を成す地溝となる。峡谷の側面は断層崖となっている。沈降せずに、山地・台地となった部分は地塁（ホルスト、Horst）と呼ばれる。


title: 地溝

text: 平行する断層は2本よりも多くなり、側面の崖には数段の段差ができることがある。この例は大地溝帯に見られ、東アフリカに吹き上げるホットプリュームによってマグマが噴出し、両側に押し広げる力が働くことで、その地域は陥没し地溝となり、それが南北に長く連なって地溝帯を作っている。東アフリカのものは火山活動も伴っている。


title: 地溝

text: 日本のフォッサマグナの例では、フィリピン海プレートの沈み込みによって伊豆半島が日本列島に衝突した際、日本列島が中央部で真っ二つに折れてくの字型に曲げられ、その応力部が地溝となり、その後、大量の堆積物により峡谷部が埋積され、現在のような地形となった。


title: ホテルアイビス六本木

text: ホテルアイビス六本木（HOTEL IBIS ROPPONGI）は、1976年9月4日から2014年1月1日までの約37年間、東京都港区六本木七丁目14番地、六本木交差点から徒歩1分、青山1丁目へ向かう外苑東通り左側歩道に面して存在したシティホテルである。


title: ホテルアイビス六本木

text: 1976年9月4日、ホテルを中心としたアイビス共同ビルはヨーロッパ調デザインとして「レンガと花と緑」をコンセプトに開業。地上13階・地下2階、鉄骨・鉄筋コンクリート造. 建築延床面積12,500m。エレベーター4基・エスカレーター6基が設置されていた。


title: ホテルアイビス六本木

text: 2013年11月時点で、客室は6F - 12F 182室。スイートルーム1室を完備。共立施設として1Fにカフェレストラン「ラ・パンセ」、3,4Fに個室レストラン カラオケルーム「ラブネット」、4Fにアイビスホール（各種プランに応じるボールルーム）、5Fに「エスカイヤクラブ」、13Fにイタリア料理リストランテ「サバティーニ ローマ」があり、1階はホテル入口のほかに、コンビニのデイリーヤマザキ、とんかつ屋のかつや、寿司屋のおつな寿司、スタンドバー「ルプ」、ゲームセンターの「六本木ボルテックス」になっていた。1Fの裏通りに面しては平面駐車とタワー駐車 合計30台収容（有料）があった。(株式会社アイビス直営はホテルアイビス他、サバティーニ ローマ、ラ・パンセ、ラブネット、ボルテックス)


title: ホテルアイビス六本木

text: 2014年1月10日午前9時、アイビス共同ビル1Fの管理本部室前ロビーで、ケネディクスへ「デイリーヤマザキ」「おつな寿司」を除く全館の鍵が引き渡された。「デイリーヤマザキ」は1月31日に営業を終了、「おつな寿司」は彼岸明けをもって仮店舗に移転し「レム六本木」の開業にあわせるべく営業を継続した。また深廣寺も住居部の改築のため、彼岸明けに仮住居への引越しを完了した。


title: ホテルアイビス六本木

text: 2014年3月31日、ケネディクスの依頼を受けて数名の部下と共にアイビス共同ビル統括防火・防災管理者兼管理本部の業務に任じていた太田寛道(2014.1.10 アイビスを退職)から解体業者へ全館の鍵が引き渡された。


title: 長榮周作

text: 長榮 周作（ながえ しゅうさく、1950年〈昭和25年〉1月30日 - ）は、日本の実業家、剣道家。パナソニック株式会社特別顧問、公益社団法人大阪府剣道連盟会長、一般財団法人道路交通情報通信システムセンター理事長、小野薬品工業株式会社社外取締役。愛媛県松山市出身。京都府在住。学位は工学士（愛媛大学・1972年）。


title: 金子恭平

text: 小学生の頃より地元仙台のダンススクールに通い、ライブやコンテスト等に参加。チームで出場した当時日本最大のダンスコンテスト「DANCE DELIGHT」では、東北大会で数十組の参加チームの中を勝ち抜き優勝。2000年、第13回「ジュノン・スーパーボーイ・コンテスト」にて、史上最年少で審査員特別賞を受賞（当時13歳）。その年のグランプリ伊﨑右典らと結成したダンスヴォーカルユニットFLAMEのメンバーとして2001年にデビューし、主にメインボーカルとして活躍。FLAMEの楽曲では「情熱」、「Don't Look Back」、「Fundamental Loop（MVバージョン）」等の振付けも手掛けた。


title: 金子恭平

text: 2004年11月にFLAMEを脱退。当時所属の芸能プロダクション、ヴィジョンファクトリーとの契約を終えた。2007年にビーイング傘下の音楽制作兼アーティスト・マネジメント事務所ZAIN PRODUCTSに移籍し、ソロシンガーソングライターとして活動を開始。フルアルバムを2枚発売し、それに伴う全国ツアー等を展開。契約満了ののち、フリーランスに。歌手活動の傍ら、他アーティストへの楽曲提供や振り付け等も行う。


title: アントニオ・ロッカ

text: 本名：アントニーノ・バイアセットン（Antonino Biasetton）。日本ではアントニオ・ロッカとして知られるが、正式なリングネームはアントニーノ・ロッカ（Antonino Rocca）である。イタリア系アルゼンチン人。


title: アントニオ・ロッカ

text: 1940年代後半から1960年代前半にかけてビンス・マクマホン・シニアがプロモーターを務めるWWWF（現・WWE）で活躍。「マディソン・スクエア・ガーデンの帝王」としてトップレスラーの地位に長期間君臨した。1948年、アルゼンチンのブエノスアイレスにて王座決定戦のトーナメントでディック・シカットを破り　初代WWWFインターナショナル・ヘビー級王座を獲得している。


title: アントニオ・ロッカ

text: 現役時代は日本に縁が無く日本のプロレス団体に参戦することはなかったが（全盛期の頃はアメリカ国内で大人気だったため、スケジュールの都合がつかず、招聘したくてもできない状況だった）。力道山は、ロッカとバディ・ロジャースの二人をなんとしても招聘したかったが、そのような理由で断念している。


title: アントニオ・ロッカ

text: その後、アントニオ猪木対ルー・テーズのNWFヘビー級選手権のレフェリーとして1975年10月に初来日。「幻の名選手が遂に来日した」と日本のプロレスファン・プロレス関係者に歓迎されたが、これがロッカの生涯で最初で最後の来日となった。晩年はWWWFにて、実況担当のビンス・マクマホン・ジュニアを相方にカラー・コメンテーターを務めていた。


title: 硯友社

text: 硯友社（けんゆうしゃ）は、明治期の文学結社。1885年、尾崎紅葉、山田美妙、石橋思案、丸岡九華によって発足。「我楽多文庫」を発刊し、川上眉山、巖谷小波らが参加し当時の文壇で大きな影響を与える一派となった。


title: 硯友社

text: 1885年（明治18年）2月、東京大学予備門（後の旧制第一高等学校）の学生だった尾崎紅葉、山田美妙、石橋思案、丸山九華が文学同好会「文友会」「凸々会」をつくった。これが発展し、永遠に友でいるという意味で硯友社と称した。同年5月、日本初の純文芸雑誌である『我楽多文庫』を創刊。初めは筆写本による回覧雑誌とし、8冊を刊行。ついで、活版非売本として、8冊を刊行。さらに公刊本を16冊と刊行し、ひきつづき『文庫』と改名し、11冊を刊行する。この間に大きな反響を呼び、川上眉山、巖谷小波、江見水蔭、挿絵の武内桂舟らが参加。


title: 硯友社

text: だが公刊本時代に美妙が社に無断で『都の花』で主に筆をとるようになったため、硯友社から離脱。一時打撃を受けたが、紅葉『二人比丘尼 色懺悔』等で吹き返し、さらに広津柳浪、泉鏡花、小栗風葉など、紅葉に弟子入りするものが増え、最盛期を迎えた。一方、美妙や小波は言文一致体の小説を載せるなど、近代文体の確立にも貢献。その後は、紅葉の死とともに解体した。


title: 硯友社

text: 『硯友社々則』には「本社は広く本朝文学の発達を計るの存意に有之候得ば」として都々逸、狂句も拒まないとしており、政治的色彩を排し、娯楽小説をめざして（但し、建白書の草案起稿其外、政事向の文章は命に替えても御断申上候）、紅葉を中心に文壇の中心となっていった。


title: 硯友社

text: 当初は擬古典主義により、江戸期の戯作風の強い趣味的なものであった。だが坪内逍遥による写実主義の影響を受け、心理描写主体のものへ変換していく。さらに、それは後に眉山、鏡花らによる観念小説、悲惨小説へとつながっていった。


title: リキ・リンドホーム

text: リキ・リンドホーム（Riki Lindhome、1979年3月5日 - ）は、アメリカ合衆国の女優、コメディアン、ミュージシャン。ケイト・ミクーチと共にフォーク・デュオ"Garfunkel and Oates"としても活躍している。


title: 菊華高等学校

text: 菊華高等学校（きくかこうとうがっこう）は、愛知県名古屋市守山区小幡5-8-13にある私立高等学校。運営は学校法人菊武学園。1962年（昭和37年）に守山女子商業高等学校として開校し、1992年（平成4年）に現在の校名に改称した。


title: 菊華高等学校

text: 2006年度に変更された制服は、制服ブランドのミッシェル・クラン・スコレールによる、全国初の制服である。ミッシェル・クラン・スコレールは、フランスのファッションブランドミッシェル・クランが日本のカンコー学生服を取り扱うozakiと提携してできたブランドである。男女共、ブレザーとなっており、男子は金ボタン2つのシングル、女子は金ボタン4つのダブルである。スカートはチェック柄で、夏服は青、冬服はグレーとなっている。


title: 菊華高等学校

text: 2012年度にも変更されている。AKB48の渡辺麻友が2012年に発売した『ヒカルものたち』の特典DVDには、全国47都道府県の制服を着たミュージックビデオが収録されており、愛知県代表には本校の制服（2012年度版）が選ばれた。この際、渡辺は本校の制服を指して、「リボンやスカートにところどころ入っているピンクが、女の子らしくてかわいい」と評価している。


title: オプソ内服液

text: オプソ内服液（オプソないふくえき）は、がん性疼痛を抑えるために使用されるモルヒネの液剤の商品名である。速放性であるため、レスキュードーズとしても用いられる。形状は液体でアルミニウムのスティックに入っており、色は無色透明である。一日当たり約30ミリグラムから120グラムを6回に分けて服用する。オピオイド系であるため、副作用が起こることもあり、また薬品によっては併用が禁じられている。病状によっては投与できないこともある。


title: オプソ内服液

text: モルヒネを水に溶かした薬剤で、吸収が速い。痛みがひどくなった時のレスキューに用いられる。元々がん性疼痛は、増殖したがんによる神経圧迫、または筋肉や骨の損傷によるもので、初期の弱い痛みには解熱鎮痛薬が用いられるが、進行性のものには、モルヒネを代表とするオピオイド類が用いられる。神経系には、痛みを伝える神経の働きを抑制する痛覚抑制系があり、オピオイド類は痛覚抑制系の神経細胞の表面にある、オピオイドμ受容体に結合する。こうすることによって、痛覚抑制系の神経を活性化し、痛みを抑えるのである。通常、痛みを抑えるのにはオピオイド徐放性製剤が使われる。これは、薬剤からオピオイドが時間をかけて放出されるもので、長時間にわたり効き目を持続させることができる。しかし、徐放性製剤で抑えきれない痛みの場合は、レスキュー、つまり痛みをすばやく抑える薬剤が用いられる。オプソに代表されるレスキューを何度も服用する必要がある場合は、徐放性製剤の効き目が弱くなったと判断され、薬剤の増量を増やすなどの措置が取られることになる。


title: オプソ内服液

text: 主成分はモルヒネ硫酸塩水和物で、剤形は液剤、無色澄明の液を充填した分包品である。内服用で、PHは2.3から2.7である。添加物としては、亜硫酸水素ナトリウム、D-ソルビトール、クエン酸水和物、L-グルタミン酸ナトリウム、パラオキシ安息香酸メチル、pH調節剤がある。


title: オプソ内服液

text: 形状は1回使いきり型のアルミスティック分包品で、室温で3年間保存が効く。5ミリグラムのものと10ミリグラムのものがある。ただし5ミリグラムのものは、多くの用量を服用しなければならない場合には、服用が煩雑になる。


title: オプソ内服液

text: モルヒネ製剤として初めてオプソ内服液を定時服用する場合は、1回5ミリグラムないし10ミリグラムから開始し、鎮痛効果や副作用の発現などに注意しながら調整する。服用間隔は、1日量を6分割で使用する場合には、4時間ごとの定時に経口で服用する。ただし、就寝前の服用に関しては、2回分を合わせて服用することもできる。通常、成人は1日6 - 24包（主成分として30 - 120mg）を1日6回に分けて服用するが、年齢・症状などにより調整される。


title: オプソ内服液

text: 他のオピオイド製剤からオプソ内服液へ変更する場合は、前に服用していた薬剤の服用量、および鎮痛効果の持続時間を考慮に入れ、副作用に注意しながら、用量を調節する。また、経皮フェンタニル貼付剤からオプソ内服液へ変更する場合には、貼付剤の剥離直後は避ける。これは、貼付剤剥離後のフェンタニルの血中濃度が半減するまで、17時間以上かかるためである。オプソの服用は、この血中濃度が適切な濃度に下がるのを見はからったうえで、低用量から始めて行く。減量する場合は、急激に量を減らすと、退薬症候が発現する可能性がある。そのため、副作用等での減量の場合は、患者の状態を観察しつつ慎重に行っていく必要がある。また、服用を必要としなくなった場合には、退薬症候を防ぐために、少しずつ量を減らしていくこと。飲み忘れた場合は、気が付いた時にすぐに服用する。次回の服用は、可能な限り指示された服用間隔をあけるようにする。


title: スヴェン・ウルライヒ

text: VfBシュトゥットガルトの下部組織出身。2007-08シーズンからリザーブチームであるVfBシュトゥットガルトで出場機会を確保し、2008年1月にプロ契約を締結。その後もシュトゥットガルトIIで出番を得ていたが、2008年2月9日のヘルタ・ベルリン戦でトップチームデビュー。その後は、イェンス・レーマンの控えとして過ごしていたが、レーマンが2010年に引退を表明すると背番号1番を継承。以降はレギュラーとしてプレーした。


title: スヴェン・ウルライヒ

text: 2015年6月16日、7月1日付でバイエルン・ミュンヘンへ3年契約で完全移籍することが発表された。ペペ・レイナが退団し第2GKが不在となった中での加入となった。2015年8月9日のDFBポカール1回戦・ネッティンゲン戦でデビューを果たした。2017-18シーズン開幕直後に正GKのマヌエル・ノイアーが左足中足骨を骨折し長期離脱を強いられるとゴールマウスを任され、2017年12月16日に行われた古巣・シュトゥットガルト戦では1-0で迎えた後半アディショナルタイムに献上したPKをセーブし勝利に貢献。2018年2月11日、2021年まで契約を延長した。UEFAチャンピオンズリーグ準決勝・レアル・マドリード戦の2ndレグでは、コランタン・トリッソのバックパスを後逸し、カリム・ベンゼマにゴールを記録されてしまい、チームも敗退した。試合後、自身のSNSで謝罪した。しかしリーグでは安定感ある守備でゴールマウスを守り、そのまま優勝に貢献した。このことから最も安全な第2GKとも呼ばれている。


title: カトウハルアキ

text: カトウ ハルアキ（1981年12月19日 - ）は、日本の漫画家、イラストレーター。愛知県出身、大分県育ち。男性。2012年よりペンネームを真田ジューイチ（"さなだ -"）と改名しているが、それ以降も「ヒャッコ」関連のみカトウハルアキ名義で作品を発表しているため、現在は2つのペンネームを同時に使用している。この他、過去にはコーヒーや珈琲（"こーひー"）といったペンネームも使用していた。


title: カトウハルアキ

text: 幼少の頃から絵を描き始め、友人にパソコンの使い方を教わったことにより手描きからCGでの描画へと移行する。ペンネームをコーヒーとしてアニメ雑誌『ファンロード』（大都社）へハガキを投稿しつつ、珈琲名義ではイラストの仕事をいくつかする最中、2004年に開催された第11回電撃3大賞の電撃イラスト大賞部門にて珈琲名義で銀賞を受賞。この受賞がきっかけとなって2005年5月に真嶋磨言作のライトノベル『憂鬱アンドロイド』〈電撃文庫〉の挿絵を担当し、自身初の書籍化作品となった。また『憂鬱アンドロイド』出版前の2005年2月には、同じく珈琲名義で第1回COMIC SEED!大賞のコミック・カテゴリーに投稿した漫画作品「カシマシスタス」が最終選考まで残り、読者が投票で選考する読者賞の選定ため無料ウェブコミック誌『COMIC SEED!』（ぺんぎん書房）2005年3月号へと掲載され漫画家デビュー。「カシマシスタス」は読者賞受賞とはならなかったが、結果的には編集部が優秀賞に選定した。


title: カトウハルアキ

text: カトウは上記の漫画賞に応募した事がきっかけとなって漫画を描く魅力に気付き、更に「イラストレーターでは描く枚数が限られ生活ができないのでは」との考えから漫画家を目指すこととし、ハガキを投稿していた『ファンロード』編集部にカトウ側から漫画を描きたい旨を伝えたという。この行為が実を結び、『ファンロード』2005年7月号に実質的な漫画家デビュー作となる読み切り「夕日ロマンス」がコーヒー名義で掲載される。また『COMIC SEED!』2005年9月号から自身初連載漫画作品となる「アルファ+A」を珈琲名義で開始するが、掲載誌が休刊し第3話までで連載が停止してしまう。一方で読み切りの予定であった「夕日ロマンス」は人気が出たため、シリーズ化され後に正式に毎月掲載の連載作品となった。


title: カトウハルアキ

text: 「夕日ロマンス」が毎月連載となった頃、『月刊少年ブラッド』（モビーダ・エンターテインメント）2006年5月号に代理原稿として読み切り「ホワイトタイガー」が掲載（珈琲名義）。この読み切りを下地として、『月刊少年ブラッド』の公式サイトである『Web★ブラッド』にて2006年7月12日より「ヒャッコ」の連載を開始する。『月刊少年ブラッド』は同年11月号にて刊行を終了するが、「ヒャッコ」は第3話までウェブサイトに掲載されたのち、他の掲載作品と共に後継誌である無料ウェブコミック誌『FlexComixブラッド』（フレックスコミックス）へと移籍し2007年2月21日より連載を再開した。なお移籍直前の2006年12月にペンネームを珈琲からカトウハルアキへと変更している（同時に「夕日ロマンス」でのペンネームもコーヒーからカトウハルアキへと変更）。このカトウハルアキという名前は本名ではなく、キャラ表にあった夏冬春秋という四季に関連したキャラ名をカタカナ表記にしたものであるという。


title: カトウハルアキ

text: 2008年10月には「ヒャッコ」がテレビアニメ化。続いて、ゲーム化・OVA化もされる。これと前後して上記した以外の様々な出版社にてイラストの仕事を行なうようになったが、2009年中頃から「ヒャッコ」の掲載間隔が開き始め実質不定期掲載となり、2012年3月19日に掲載元であるフレックスコミックス側から連載の一時的な中止が発表された。しかしその4日後、ペンネームを真田ジューイチとしてゲーム関連会社ジー・モードが開設を発表した無料ウェブコミック誌『COMIC メテオ』にて新連載の開始を発表。予定通り同年5月2日より「危ノーマル系女子」を開始し、現在も連載中である。その後「ヒャッコ」は2012年12月19日に『COMIC メテオ』にて約1年ぶりとなる新作話が配信されており、2013年1月12日には単行本第7巻と公式アンソロジーコミックが発売（どちらもカトウハルアキ名義）。なお同日には真田ジューイチ名義での「危ノーマル系女子」第1巻も発売されている。


title: カトウハルアキ

text: 2008年時点での描画方法は下書きをシャープペンシルで行ない、それ以降の工程はパソコン上で行なっていた。その約4年後の2012年時点では、全ての工程をパソコン上で行なっている。しかしアンケートに真面目に答えない傾向が若干あり、マシンは初号機、念写で作画、血液型はS型（スペシャル）などと答えている。


title: カトウハルアキ

text: 執筆作品の傾向としては「ヒャッコ」に代表されるコメディ要素の強い作品が多いが、「アルファ+A」の様なロボット漫画や、「危ノーマル系女子」の様なブラック要素が入る作品など、様々なジャンルの漫画を執筆している。また漫画などは非常に読み込むタイプであり、様々な作品から影響を受けているという。


title: SDガンダム バトルアライアンス

text: 『SDガンダム バトルアライアンス』（エスディーガンダム バトルアライアンス）は、アートディンクが開発しバンダイナムコエンターテインメントより2022年8月25日に発売されたゲームソフト。対応プラットフォームはNintendo Switch・PlayStation 4・PlayStation 5・Xbox One・Xbox Series X/S・Microsoft Windows（Steam配信）。


title: SDガンダム バトルアライアンス

text: 『劇場版 機動戦士ガンダム00 -A wakening of the Trailblazer-』からは通常プレイには登場しないガンダムエクシアリペアIVとパイロットのグラハム・エーカーがダウンロードコンテンツとして登場する。


title: ヘレーン

text: プロメーテウスの子デウカリオーンは、エピメーテウスとパンドーラーの娘であるピュラーを妻とし、そのあいだに最初に生まれたのがヘレーンである。しかし別の説では、ヘレーンはゼウスの息子であるともされる。また更に別の説では、彼はプロメーテウスの息子ともされ、デウカリオーンの兄弟とされる 。それは「青銅の時代」を終焉させた大洪水の後のことで、人間の種族が地上で再び栄え、「英雄時代」が始まった頃である。


title: ヘレーン

text: ヘレーンは山のニュンペーであるオルセーイスを妻とし、そのあいだにドーロス、クスートス、アイオロスの兄弟が生まれた。ヘレーンは息子たちにギリシアの土地を分けて与え、彼らはそれぞれの土地を支配した。クスートスはペロポネーソスの地を得、ドーロスはコリントス湾をはさんだペロポネーソス半島の対岸の地域を得た。一方、アイオロスはテッサリアー地方とその周辺の土地を得た。ドーロスはドーリア人の祖とされ、またアイオロスはアイオリス人の祖とされる。


title: ヘレーン

text: 他方、クスートスはエレクテウスの娘クレウーサより二人の息子アカイオスとイオーンを得、二人はそれぞれアカイア人とイオーニア人の祖とされた。ヘレーンの子孫たち（ヘレーネス、ヘレーンたち）は古代ギリシアの諸部族の名祖とされ、ヘレーン自身はギリシア人の祖とされたが、実際は事態は逆で、古代ギリシア人の名祖としてヘレーンという人物が創作されたとも言うべきである 。


title: 桂南天 (2代目)

text: 「代脈」「動物園」「へっつい盗人」「青菜」などを得意とする。師匠の南光や大師匠の枝雀同様、前座ネタに独自の工夫を加えて演じている。2代目南天襲名前には「『動物園』のような前座ネタは襲名後にはやらないだろう」と話していたが、三代澤康司によると、襲名後にもそれらを多いときは週2回かけたり東京の若手に請われて稽古をつけたなどと言われている。


title: 桂南天 (2代目)

text: 2016年1月30日に開催の「第114回上方落語をきく会」では、夜の部で「南天しごきの会」と称して、師匠の南光や大師匠の枝雀も経験した3席のネタおろし（一門の後輩・4代目桂米紫から教わった『秘伝書』、米朝ゆかりの『たちぎれ線香』、南光が練り上げた『火焔太鼓』）に挑戦した。


title: ミーガン法

text: ミーガン法（ミーガンほう、）は、本来1994年にアメリカのニュージャージー州で成立した性犯罪者情報公開法の俗称である。被害者女児の名を由来としている。その後他州や連邦レベルでも類似の法律が制定されるようになり、現在ではこれらを含めアメリカの性犯罪者情報公開法を一般的にミーガン法と呼ぶことが多い。メーガン法とも表記される。一般に性犯罪者とよばれる人々をさまざまなメディア、場合によってはインターネット上に公開して身元を特定することを司法権力に要求するものである。


title: ミーガン法

text: 内容は各州によって差があるが、出所（仮釈放）時や転入・転出に際して、住居周辺の住民への告知が行われる。住居に性犯罪歴があることを示すしるしを掲げるよう求めている州や、累犯者に対してホルモン療法を強制する州もある。


title: ミーガン法

text: 犯罪者の社会復帰を妨げているとの批判もあるが、ミーガン法の存在によって再犯が促されるというような事実はない。その一方でミーガン法が性犯罪の抑止や再犯防止に役立っているという事実もない。憎悪から住民が出所者に危害を加えうるのではないかという指摘があり、実際に性犯罪の前科を持つ者が暴行を受けたりしている被害については、世論として自己責任の範囲内であり犯罪抑止力であるととらえられている。


title: ミーガン法

text: この法の特徴とは、釈放された性犯罪者たちのあらゆる住所を地方の警察組織に知らせることである。この要求は犯罪者たちに一生にわたって課されることもあれば、最低10年ほどの期間であることもあり、州や罪の重さによって異なる。


title: ミーガン法

text: このような法律を持ついくつかの州においては、被害者が子供であろうとなかろうとあらゆる性的暴行の加害者が住所を申告しなくてはならない。またいくつかの州では特定のタイプの性的暴行に限られる。カンザス州では法的要求を同性愛あるいは同意に基づく同性愛に拡大し、2003年6月にそのような法律は違憲であるという判決が連邦最高裁によって下された。


title: ミーガン法

text: 1994年、ニュージャージー州で、ミーガン・カンカという少女が暴行ののち殺害され、加害者のジェシー・ティメンデュカスが過去にも性犯罪を犯していたことが判明した。これをきっかけに世論が高まり、性犯罪者の再犯率の高さを根拠とし制定に至った。ティメンデュカスは無罪を主張するも証拠により有罪となっている。


title: ミーガン法

text: 「ミーガン法のせいで加害者は家族・地域から孤立させられる。犯罪でも犯さなければ生きていけないであろう」などとの指摘もあるが、そもそも犯罪自体が社会的に認められない行為であり、孤独と性犯罪についての因果関係は存在しない。また法成立以前に起こった犯罪については情報公開制度は適用されていない。法的には全ては加害者個人の責任とされる。


title: ミーガン法

text: ミーガン法の基本的な意図とは、その支持者によれば、親たちに近隣に性犯罪者がいることを知らせることで子供たちを守れるようにすることである。カンカ一家は、ミーガン・カンカを殺害したジェス・ティメンデュカスの背景については何も知らなかったと主張する。母親のモーリーン・カンカは、もしも彼女がティメンデュカスの前科について知っていたならば、ミーガンに彼に近づかないよう警告していたのに、と主張する。


title: ミーガン法

text: 加えて、ミーガン法の支持者たちは有罪になった犯罪者たちについての情報がこれまでつねに公衆に明らかになってきていたことを正しく指摘している。ミーガン法とは、たんに両親や心配する人たちが苦労して調べることなくそれらの情報にアクセスするのを簡単にしているのだ、と支持者は言う。


title: ミーガン法

text: ミーガン法が性的犯罪全般で有罪になった者の所在地公開を義務付けているので性的暴行に加え破廉恥罪や未成年者の同意に基づく淫行行為で有罪になった者もその情報が公開されている。どちらにも法的には認められない行為であるが後者の犯罪での前科のあるものが個人情報を公開されることで社会復帰の妨げになるだけでなく、犯罪の再発防止に一切貢献していないとの批判が存在する。


title: ミーガン法

text: ミーガン法の支持者は「性犯罪の再犯率が高い」と主張するが、その後の研究で性犯罪の再犯率は低いという統計が出ている（Langan & Levin (2002)等）。ちなみに日本においても性犯罪の再犯率は低い（性犯罪#再犯について）。


title: ミーガン法

text: ミーガン法には「二重の危険」の観点から処罰的で公開侮辱に近いとする批判がある。ミーガン法は処罰を伴うものなので、二度処罰を受けるのは違憲ではないかというものである。しかし性犯罪者が軽蔑を受けないことは一般的に考えられず、ミーガン法による処罰規定はそもそもの刑事処罰に対するものとは別との指摘もある。


title: ミーガン法

text: 性犯罪においては被害者の顔見知り（親族・知人）における発生率が高い。そのため、ミーガン法により公開されている情報に過度に注目が集まることによって、別の性犯罪への注意が逸らされてしまいがちになったり、犯人の情報から本来守るべき被害者のプライバシーまでも連鎖的に暴かれてしまうとの意見がある。


title: ミーガン法

text: 韓国では、青少年保護委員会が2001年7月より青少年に対する性犯罪者名簿を公開していた。2008年に「青少年の性保護に関する法律」を改正施行し、同年7月より性犯罪者の個人情報を公開している。但し、未成年の保護者、教育機関などの代表に限り、所管の警察署において性犯罪者の写真と身元情報を閲覧し、資料の持ち出しはできない。性犯罪者の個人情報流出があれば初めに疑われる。このため、効力が疑問視されている。 また、13歳未満の児童に性犯罪を犯した者に対し、電子足輪（GPSアンクレット）を最長で10年間装着する事を義務づける法案が成立、2008年9月より施行している。


title: ミーガン法

text: 日本においては、同趣旨の法律制定を主張している国会議員は確認されていない。同趣旨の法律制定を主張している超党派議員連盟は存在しない。国会議員がいる政党として、同趣旨の法律制定を、党の政策として主張している政党は存在しない。


title: 志筑忠雄

text: 本姓中野氏、通称忠次郎、字季飛。名をはじめは盈長、後に忠雄とし、柳圃と号した。長崎で三井の用達を業としていた三代中野用助の五男として生まれ、養父孫次郎の養子として阿蘭陀通詞志筑本家8代を継いだ。志筑の経歴については長年『長崎通詞由緒書』の情報をもとに、阿蘭陀通詞志筑家の養子となり、安永5年（1776年）には稽古通詞となったが、その翌年病身を理由に辞職し、阿蘭陀通詞で西洋天文学に精通していた本木良永に師事したと信じられてきた。近年の研究成果によって、志筑は少なくとも天明2年（1782年）まで稽古通詞を務めていたことが究明された。また、天明6年（1786年）5月まで同職を務めていた可能性も指摘されている。


title: 志筑忠雄

text: その生涯は蘭書翻訳に身を捧げる一方、多病であったようである。大槻玄幹（1785年 - 1837年：玄沢の息子）、杉田玄白、新宮凉庭（1787年 - 1854年）らの諸著述において、志筑は若くして病気を理由に阿蘭陀稽古通詞を辞し、隠居して人との交わりをできるだけ絶ち、およそ政治や現実問題とは無縁な生き方をしながら蘭書に没頭する人物として描かれている。


title: 志筑忠雄

text: 著述の半分近くは西洋天文・物理学関係の蘭書からの訳出で、「引力」や「遠心力」などの言葉を創出し、ニュートン物理学を初めて日本に導入することとなった『暦象新書』（1802成）がその代表的な仕事である。の翻訳とホイヘンスなどを参照にしつつ書いた自らの注釈であり、無限小概念や逆2乗の法則などに基づいてケプラーの第三法則などを基礎づけ、地動説を強固にするのには十分な内容で、自ら気圧を測る実験を行う記述もある。


title: 志筑忠雄

text: 次に多いのはオランダ語文法に関するもので約3割を占める。蘭書の各種オランダ語文典に基づいて編まれた志筑の著作群は、「品詞」概念を初めて導入するなど日本のオランダ語学のレベルを飛躍的に向上させた。なお、オランダ語文法学関連の著作は、『暦象新書』が完成した1802年以降、志筑の晩年に成されたものが大半である。前二者に比べると数は多くないが、世界地理や海外事情に関する和訳も認められる。「鎖国」という言葉を生み出した『鎖国論』（1801成）がこの分野の主たる作品である。


title: 志筑忠雄

text: 蘭学以外、すなわち漢学や国学などの素養については、志筑のキャリアのうち最初期に成された世界の地理・事情に関する雑記帳『万国管闚』（1782序）から、その序文が山崎闇斎編『朱書抄略』（1681刊）に基づいていることが見て取れるとともに、享和3年（1803年）後半から文化2年2月の間に編まれたと目される蘭文和訳論「蘭学生前父」（オランダマナビウマレヌサキノチチ）において、志筑がオランダ語和訳の理念的側面には荻生徂徠『訳文筌蹄』、和訳の実践的側面には本居宣長の言語学を援用していることが明らかにされている。


title: 志筑忠雄

text: 全般的に志筑訳書の内容と豊富さから西洋科学に対する志筑の熱意が感じとられるが、一方でエンゲルベルト・ケンペル『日本誌』のオランダ語第2版（1733）の巻末附録の最終章を訳出した写本『鎖国論』（1801成）に志筑が付した注釈には排外的な側面も見られ、矛盾葛藤する両面を見せている。ロシアがシベリアを併有したくだりを訳出した志筑初めての政治的訳書『阿羅祭亜来歴』（1795成）では、イエズス会関係の記事や未知の知識の翻訳を避けるものの基本的には原文に沿って忠実に訳していることから、『阿羅祭亜来歴』成立から『鎖国論』成立までの6年の間に、志筑にとっての西洋がただに憧憬を抱く対象であるのみならず、並行して嫌悪も覚える対象に変化したことが指摘されている。


title: 沼津藩

text: 沼津に初めて本拠を置いた近世大名は、相模小田原藩主・大久保相模守忠隣の叔父に当たる治右衛門忠佐である。忠佐は慶長6年（1601年）2月、上総茂原から2万石で当時の三枚橋城に入るが、入封から12年後の慶長18年（1613年）に死去し、嫡子の大久保忠兼も同年に父に先立って死去していたため、無嗣断絶で改易となった。そのため、大きな事跡は残されていない。


title: 沼津藩

text: 沼津に再び大名の本拠が置かれるのは安永6年（1777年）11月6日、水野出羽守忠友が三河大浜藩より2万石で転封してきたことによる。忠友は享保10年（1725年）に殿中刃傷により改易となった信濃松本藩主・水野隼人正忠恒の従兄弟であり、寛保2年（1742年）に忠恒の名跡を継いだ父・出羽守忠穀の跡を継ぎ、明和5年（1768年）に加増により大浜で1万3000石を領して大名に復帰していた。沼津転封後幕府の命により当地に築城したのである。なお、忠友は天明元年（1781年）9月18日に5000石を加増され、天明5年（1785年）5月29日にも5000石を加増された。


title: 沼津藩

text: 第2代藩主・水野忠成は徳川家斉時代に老中として権勢を奮い、田沼意次以上に賄賂を横行させる「賄賂政治」を行なった人物として有名である。なお、忠成も文政4年（1821年）11月11日に1万石の加増を受け、文政12年（1829年）12月6日にも1万石の加増を受けた。


title: 沼津藩

text: 第6代藩主・水野忠寛は井伊直弼に同調して側用人として幕末期に権勢を奮った。第7代藩主・水野忠誠は佐幕派として活動したが、第8代藩主・水野忠敬は慶応4年（1868年）の戊辰戦争で新政府に協力した。徳川家達が駿府藩を立藩するのに伴い、明治元年（1868年）7月に政府の命により上総菊間藩に移封され、沼津藩は廃藩となり、跡地は駿府藩領となった。


title: キク属

text: アジアとヨーロッパの温帯地方を中心に分布し、現在30種ほどが含まれている。日本にもノジギクなどの野生種がある。草丈20cmから1mぐらいまでの一年草または多年草で、花の美しいものが多く、観賞用に栽培される種がかなりある。


title: キク属

text: キク属は20世紀の半ばころまでは、200あまりの種を含む大きな属であった。しかし、かなり性質の違うものが含まれることから、1970年以降に10以上の属に分割され、キクそのものまで という新しい属に入れられたことがある。ところが、新しく別属とされた属の間で、交配種（固定種）ができるなど、不合理な面も多かったため、現在はフランスギク属 など一部を残し、元に戻す傾向にある。下記はいずれも20世紀末の新しい分類法によって、新設された属に移動されたが、園芸上は今でも「クリサンセマム」と呼ばれているものである。


title: ペルトン水車

text: 発電機の負荷が事故などにより遮断されてしまうと、負荷を失ったランナは回転数が急速に上昇する。その際は速やかにランナに入射する水流を遮断することが必要であるが、ニードル弁による急速な流水遮断は水撃作用を催し大事故につながるおそれがある。


title: ペルトン水車

text: もうひとつは従来型の水車で水のノズルの調整不良のため水が水車のバケットの真ん中ではなく端に当たっており、正規の状態よりもかえって速度が上がっていることを発見したことからバケツを二組にするアイデアを得た、というものである。


title: 脱出 (1972年のアメリカ合衆国の映画)

text: 『脱出』（"Deliverance"）は、1972年公開のアメリカ合衆国のサスペンス・アドベンチャー映画。が自身の原作をもとに脚色、後に『エクソシスト2』『エクスカリバー』などでカルト的な人気を博すジョン・ブアマンが監督を担当。また、撮影はヴィルモス・ジグモンド、主演がジョン・ヴォイトと、後にアカデミー賞を受賞する人物が本作に関わっている。


title: 脱出 (1972年のアメリカ合衆国の映画)

text: 彼らは消えゆく自然を憂えたり、ダムの必要性について論議したりしながら、カヌーを積んだ二台の車を上流の村落まで走らせた。しかしもとより過疎地帯で観光地というわけでもなく、現地の人々に歓迎のムードはどこにもなかった。川を下った先にある町まで車を搬送してもらえないかと頼むが話はスムーズに進まず、逆に「ダム建設会社の人間か」などと尋ねられ、警戒心をむき出しにされてしまう。それでも金を使ってなんとか頼み込んで車を託し、四人は川へと乗り出していった。


title: 脱出 (1972年のアメリカ合衆国の映画)

text: 今回のリーダーでもあり、アウトドア派のルイスの号令で四人が乗った二艘のカヌーは川を下り、急な流れを切り抜けたり、美しく手つかずの自然を楽しんだりした。夜になって河原に上がった彼らは、興奮と満足のなかで一夜を明かしたが、翌日の朝に起きた予想外の事件が総てをぶち壊してしまう。岸辺を散策していたエドとボビーが、二人組の現地人から理屈に合わない因縁を吹っ掛けられ、銃を突きつけながら性的な辱めを受けてしまったのだ。この危機を救ったのは背後から男を弓矢で射抜いたルイスだったが、その一撃によって男はまもなく死んでしまう。


title: 脱出 (1972年のアメリカ合衆国の映画)

text: 四人は思案する。これを警察に届け出て、本当に正当防衛と認められるのか。悪くすれば、偏見の強い地元の陪審員から不当に重い罪を負わされてしまうかもしれない。ドリューはそれでも正直に届け出るべきだと説くが、ルイスは死体を隠せばまもなくあたりはダムの底に沈み、誰にも知られることなく罪を免れることが出来ると強硬に主張した。逃げた一人にしても、自らのレイプを届け出るとは思えない。


title: 脱出 (1972年のアメリカ合衆国の映画)

text: 結局ルイスの意見が通って死体を埋めて隠したのだが、そのあと論戦に敗れた上に意に沿わぬ罪を背負って意気消沈したドリューが川に落ち、バランスを失ったカヌーも急流にもまれて岩に衝突し砕けてしまう。この事故でドリューは行方不明となり、ルイスも足の骨を折る重傷を負うが、一難去った後になってドリューが川に落ちた理由で再び意見が分かれる。ルイスは逃げた男が戻ってきてドリューを銃で撃ったというが、激しく揺れるカヌーの上で他のものは確認できていなかった。負傷で行動できなくなったルイスに代わり、エドは決着をつけようと崖を登っていく。銃で狙っている男は本当にそこに居るのか。もし居たとして、向けられた銃口に向かって何をすれば事態を切り抜けることが出来るのだろうか。


title: ラビットボール (競走馬)

text: 1991年11月に戦列に復帰して以降半年で、途中で中距離路線にシフトしつつ5戦を2着2回、3着3回のあと、500万下条件戦と900万下条件戦をそれぞれ2勝して1500万下クラスに上がる。1500万下クラスでは初めの4戦で重賞の高松宮杯を含めてすべて6着以下の成績に終わったが、秋を迎えて10月の渡月橋ステークスを11番人気で勝つと、続く福島民友カップでグレイトウェーブを1馬身半差下してオープン初勝利を挙げた。その後は福島記念10着、阪神牝馬特別11着と重賞競走で2戦連続二桁着順でこの年を終える。


title: ラビットボール (競走馬)

text: 7歳となった1993年初戦の京都牝馬特別でヌエボトウショウの2着に入ると、次走の中山牝馬ステークスでシャンソニエールを4分の3馬身差退けて重賞初制覇を遂げた。その後は再び6着以下の成績を重ねたが、10月のカシオペアステークスで2着に入った後、福島民友カップで1番人気に応えて1着となった。これが最後の競馬となり、1993年12月4日付で競走馬登録を抹消された。


title: ラビットボール (競走馬)

text: 引退後は生まれ故郷の片山牧場で繁殖牝馬となった。繁殖牝馬としては、2001年産の6番仔セトノヒットが地方競馬の重賞競走を3勝したほか、2番仔レモンバームの孫であるロードブレスが2020年の日本テレビ盃を、その妹のミステリーベルンも地方競馬の重賞を2つ制し、直仔と曾孫の世代から重賞勝ち馬を送り出した。繁殖生活から退いたあとも、引き続き功労馬として片山牧場で繋養されていた。


title: ラビットボール (競走馬)

text: 2021年8月19日に死亡。34歳152日だった。ラビットボールの死亡により、存命牝馬最高齢及び存命重賞牝馬最高齢はケイウーマン（1990年2月13日- 、主な勝ち鞍は1993年京都4歳特別）となった。なお存命重賞馬最高齢（総合）はナイスネイチャとなる。


title: POTENZA

text: ポテンザ (POTENZA) は、ブリヂストンが販売するスポーツドライブ向けタイヤ、およびモータースポーツで使われるレーシングタイヤのブランド名称で、1979年に発売された。競合モデルはその前年（1978年）に発売された横浜ゴムの「ADVAN」シリーズや住友ゴム工業 (DUNLOPブランド）の「フォーミュラ」や「ディレッツァ (DIREZZA)」などである。ポテンザはイタリア語で“力”、つまりパワーを意味する。


title: POTENZA

text: 開発当初はひたすらグリップアップを目指し開発されたタイヤで、現在では周回を重ねてもグリップダウンが少ないタイヤを開発している。また日本メーカーの高級乗用車と欧州メーカーの高級乗用車向けにハイスピードレンジ対応（Wレンジ…300km/h超）モデルである「RE050」がメーカー標準装着モデルとしてOEM供給されている。


title: POTENZA

text: 当初は以下のハイグリップ系やモータースポーツ向けのみの展開だったがその後のブランド戦略でプレミアムスポーツタイヤのEXPEDIAやスポーティータイヤのGRIDがPOTENZAブランドに統合されたことにより商品展開が拡充された。


title: POTENZA

text: ブリヂストンはフォーミュラ1をはじめとする国内外のさまざまなカテゴリーにも参戦しており、四輪モータースポーツで使われるタイヤも市販のものとはまったく違うが主にPOTENZAブランドで生産している。また、アメリカの「インディカー・シリーズ」に供給されている「ファイアストン・FIREHAWK」ブランドのタイヤは、ブランドはファイアストンだがその中身はブリヂストン・POTENZAそのものである（かつてのCARTシリーズでは2000年初頭からPOTENZAのブランド名が使われていた）。


title: 機動艇

text: 機動艇（きどうてい）とは、第二次世界大戦期に日本陸軍が保有した揚陸艦のひとつである。海岸に直接乗り上げて、船首の渡し板から戦車などを上陸させる、ビーチング方式の戦車揚陸艦の一種にあたる。当初は特大汽艇と呼ばれていた。陸軍独自に開発した系列はSS艇、海軍設計のものはSB艇とも呼ばれる。


title: 機動艇

text: 1930年代後半に、日本陸軍は、既存の上陸用舟艇である大発動艇（大発）より航洋性に優れた、戦車揚陸用の船舶の研究を始めた。海上トラックと呼ばれた小型貨物船を原型として開発が進められ、「五郎丸」や「よりひめ丸」などの改造実験などを経たのち、太平洋戦争勃発後の1942年（昭和17年）4月に試作艇の「蛟竜」が播磨造船所において竣工した。八九式中戦車10両を搭載する能力を持ち、外見は通常の海上トラックと同様であるが、上陸時には船首部分がアメリカ軍のLST同様の観音開きになり、船内から渡し板が繰り出されるようになっていた。渡し板の構造は電動折りたたみ式の複雑なもので、小型の船体のわりに長い渡し板を使用できる利点がある一方で、あまり信頼性は高くなかったと言われる。連合軍側の揚陸艦艇では中型揚陸艦（LSM）に相当する規模である。速力は航海速力13ノット、最大14.5ノットであった。


title: 機動艇

text: 「蛟竜」の運用試験の結果、改良されて若干大型化した「蟠龍」が建造され1943年（昭和18年）7月末に完成した。改良の内容としては、当初の戦車揚陸専用から歩兵などを含む諸兵科連合部隊の上陸作戦用に用途が変更され、歩兵用の小発動艇が搭載されたこと、上陸部隊援護用の軽迫撃砲が装備されたこと、ソロモン戦の戦訓をもとに自衛武装の強化が図られたことなどである。乗員は40名で、輸送能力は20トン級の中戦車4両とトラック1両、兵員170名、弾薬・糧食3週間分であった。大型化したため速力は航海速力12.7ノット、最大13.7ノットに低下した。


title: 機動艇

text: この蟠龍を基本として量産型の建造が行われた。建造は戦時標準船の亜種として計画造船に組み込まれ、戦時標準船のうち海上トラックにあたる小型貨物船のE型に準じ、ES型と分類された。そのため、海軍では、機動艇のことをES船と呼ぶことがあった。陸軍では、蛟竜から量産艇にいたるまでの総称としてSS艇（Sは戦車の頭文字に由来）と呼んでいた。


title: 機動艇

text: 以上のような陸軍開発の機動艇のほかに、海軍が開発した類似船である第百一号型輸送艦(二等輸送艦)の移管を受け、機動艇として使用したものがある。これは、陸軍独自に開発したSS艇と区別するためにSB艇（Bは海軍船を指す記号）と呼ばれた。用途や船体規模は近似するがSB艇のほうがやや大型で、船首構造が平面構成になっていることや、従来のディーゼル機関ではなくタービン機関を使用していることなどが異なっている。SS艇と同じように部隊配備された。


title: 機動艇

text: 試作艇である「蛟竜」の試験結果を踏まえ、機動艇15隻を陸戦部隊とあわせて、上陸作戦専門部隊である海上機動旅団を編成する基本計画がつくられた。しかし、1943年11月に発令された海上機動旅団の編制では、旅団輸送隊に配備される機動艇の定数は3隻に減らされ、代わりに大発多数が配備されることになっていた。実際には、この3隻の機動艇すらも配備が実現せず、徴用した機帆船などで代用された。


title: 機動艇

text: 完成した機動艇は、海上機動旅団への配備に代わり、機動艇1隻とその乗員により構成される機動輸送中隊に配備されることになった。終戦までに30個中隊が編成された。これらの機動輸送中隊は、機動輸送隊の隷下に置かれて輸送任務にあたる建前とされたが、ほとんどの場合は作戦可能な中隊ごとに適宜前線へと送られ、現地所在の船舶兵系列部隊の指揮下に行動することとなった。フィリピンの戦いなどで敵制空権下での部隊や物資の輸送任務に活躍したが、多くが失われた。


title: 竹原三貴

text: 竹原 三貴（たけはら みき、1989年7月4日 - ）は、兵庫県出身のプロボウリング選手。YouTuber。JPBA第44期生。ライセンスNo.480（2011年交付）。所属先はフリー(YouTuberとしてはUUUM所属)。関西学院大学卒業。BS日テレで放送されている『ボウリング革命 P★League』でのキャッチフレーズは「神戸のハッピーボウラー」。第35戦から出場していた。初勝利は5回目の出場の第40戦で連覇を前大会優勝の松永裕美に勝利し、その後に行われた準決勝第2試合で片井文乃に1ピン差で競り勝ち、初の決勝進出を決めた。惜しくは優勝は逃したものの姫路麗に次ぐ準優勝の結果を残した。ボウリングは右投げだが、元々は左利きで、子供の頃に右利きに矯正されたという。


title: 竹原三貴

text: 高校時代に3回国体に出場している。大学3年時に六甲クィーンズオープントーナメントの前夜祭であるプロアマトーナメントで優勝。これを機にプロテスト受験を決意、大学在学中のままプロテストに一発で合格。大学卒業後はラウンドワン所属のプロボウラーとなった。


title: お花茶屋

text: 隣接する白鳥との間に、かつては曳舟川（葛西用水路）が流れていた。この川は、江戸時代に用水路として開削された。また、荷物を載せた舟を土手から縄を引いて運ぶということが行われ、江戸時代の流通の一つとなっていた。これが川の名称の由来となっている。その様子は歌川広重作の浮世絵「名所江戸百景 四ツ木通用水引きふね」で描かれている。高度経済成長期は、生活雑排水や近隣に多かったメッキ町工場の排水の影響で、水質が極めて汚染され、悪臭がただよっていた。1989年（平成元年）に、下水道網が整備されたこともあり、曳舟川は埋め立てられ現在では曳舟川通りと曳舟川親水公園となっており、せせらぎや多くの植物を見ることができる。


title: お花茶屋

text: クリープハイプが「お花茶屋」という楽曲をリリースしている。これはバンドメンバーの尾崎世界観が、かつてお花茶屋に住んでいたことが由来。しかし歌詞は、お花茶屋に関しての内容ではない。また、彼がレギュラー出演しているJ-WAVEのラジオ番組「SPARK」内で「お花茶屋へ行こう」というコーナーを設けてお花茶屋について語っていた。


title: 土屋鞄

text: 「土屋鞄製造所/TSUCHIYA KABAN」、「土屋鞄のランドセル/TSUCHIYA RANDOSERU」などを展開。企画・製造・販売・修理を自社で一貫して行っており、東京の西新井、長野の軽井沢と佐久に工房を持ち、職人の育成にも力を入れている。


title: 露館播遷

text: 露館播遷（ろかんはせん、ろかんばんせん、、1896年2月11日 - 1897年2月20日）または高宗ロシア公館亡命（）は、李氏朝鮮の第26代王・高宗がロシア公使館に逃亡した事件を言う。在朝鮮ロシア総領事のカール・イバノビッチ・ヴェーバーが個人的に貞洞のロシア公使館の建物を避難所として高宗に提供した。韓国でも古くは日本語での表記と同じように「露館播遷」と呼ばれたが、最近ではと呼ばれることが多い。との記述もある。


title: 笑福亭鶴志

text: 1974年6月5日に6代目笑福亭松鶴に入門。高座名を決める際、当初は「鶴枝」の予定だったが松鶴の犬の散歩に行っている20分の間に「鶴志」に変わり「鶴枝」の名は幻となった。その師匠・松鶴の内弟子時代が長く、また師匠の専用運転手を務めていた。その当時の話を枕に使うことがあった。


title: 浦和うなこちゃん

text: 江戸時代のころ、中山道浦和宿からやや離れた場所にウナギのとれる沼地（別所沼、上谷沼）が多く、旅人や釣り客に提供していたことから、うなぎの蒲焼発祥の地と言われてきた。埼玉県立文書館所蔵の会田家文書には紀伊藩邸にうなぎを献上していたことが記されているほか、浦和宿絵図（弘化年間）には蒲焼商の名が記載されており、現在に至るまで浦和名物として市民や来訪者に親しまれている。2003年頃に浦和名物のうなぎをPRするキャラクターを、うなぎ店の中村屋の店主（大森好晴）が漫画家のやなせたかしに依頼し、うなこちゃんが考案された。同時にやなせは、PRソングとして「うなぎ小唄」と「ウナギヌラヌラソング」の作詞および作曲（ミッシェル・カマ名義）も手掛けた。さいたま市の伝統産業として「浦和のうなぎ」が指定されている。


title: 浦和うなこちゃん

text: 浦和区を中心にした市内のうなぎ料理店約30店が加入する「浦和のうなぎを育てる会」（金子孝道会長）が、2008年5月に浦和駅西口にうなこちゃんの石像を作成し、さいたま市に寄贈した。なお、設置に掛かる工事費は市が負担した。5月23日に前夜祭が開催され、うなこちゃんの着ぐるみがアンパンマンやばいきんまんなどと共演した。5月24日9時に駅西口改札前において、やなせ同席のもと石像の除幕式が開催された。また、「浦和のうなぎを育てる会」は駅にあるものと同じデザインで小型の石像25体を製作し、そのうちの1体を翌年の2009年5月3日に別所沼公園に寄贈した。


title: 浦和うなこちゃん

text: その後浦和のキャラクターとして浸透し、さいたま市役所（旧浦和市役所）前では2002年より毎年5月に「浦和うなぎまつり」が開かれ、賑わいを見せている。創業200年近いという小島屋や山崎屋のほか、旧中山道沿いには1888年創業の満寿屋をはじめ、老舗のうなぎ店が軒を連ねており、「うなぎまつり」や土用の丑の日などは特に混雑する。


title: 浦和うなこちゃん

text: 浦和地区の2ヶ所に、うなこちゃんの石像が設置されている。浦和駅西口の駅前ロータリーの石像は、季節のイベントごとに持っている「うちわ」が浦和区役所の総務課により取り換えられている。材質は御影石製で、高さは2.1メートルで幅は0.8メートル、総重量は2.6トンである。設置されている場所は以下の通り。


title: こだま和文

text: こだま和文（こだまかずふみ、1955年1月29日 - ）は、福井県福井市出身のトランペット奏者である。本名：小玉 和文。スポイル、ルード・フラワーでの活動を経て、1982年、日本初となるダブバンドMUTE BEATを結成。1990年にMUTE BEAT解散。その後、ソロ活動と並行して2005年から2006年にKODAMA AND THE DUB STATION BAND（第1期）として活動。2015年からはKODAMA AND THE DUB STATION BAND（第2期）として活動再開。その他、他アーティストのプロデュースなども手がけている。


title: 家政学

text: 家政学（かせいがく、）とは、家庭生活を中心とした人間生活における人間と環境の相互作用について、人的・物的両面から、自然・社会・人文の諸科学を基盤として研究し、生活の向上とともに人類の福祉に貢献する実践的総合科学である。


title: 家政学

text: 家政学は、学問として成立する以前から長い歴史を持ち、現在学問として確立されつつあるが、様々な環境の変化によって、学問としての「家政学とは何か」という定義に対し根本的な疑問が投げかけられている。また同時に名称問題も課題として上がっており、アメリカ合衆国家政学会が1994年6月に「アメリカ家族・消費者科学学会」(American Association of Family and Consumer Sciences) と名称を変更し、日本においても「家政学が岐路に立つ」という新たな方向性から、家政学の存在意義が問われようとしている。現在では、家政学は男女関係なく行われることが多い。


title: 家政学

text: 儒教思想により、個人よりも「家」が重視される時代。家父長制の家族制度であった。家政思想に良妻賢母主義という考え方であった。この考え方は、後世の女子教育観に多大な影響を与えることになった。この時代には学問としての家政学も、教科としての家政教育もまだあらわれていなかった。


title: 家政学

text: 女子は良妻賢母養成のため家庭科の中でも「手芸」と「裁縫」教育が重要視された。家政学の本質を規定しようとする見解が芽生え、早くも家庭科教育の域を出て、「家人の監督」も含めた形で、女子の自覚と責任による家族経営の重要性が盛んに主張された（外部リンク参照）。ホームエコノミクス運動が広がっていたアメリカで1890年代に女子教育を専攻した成瀬仁蔵が1901年に専門学校「日本女子大学校（のちの日本女子大学）」を創立し、家政科が設けられた。同時期に安井てつが明治政府の文部省派遣留学生として渡英するなど、欧米で学んだ家政学の萌芽が日本の女子教育に導入されたが、主に家事・裁縫といった技術中心に発達していった。


title: 家政学

text: とくに、大熊信行は、経済学者の立場ではあったが、科学としての家政学を追求する姿勢を示し、家政学原論を家政学以外の分野から問い直し、構築しようとした。彼の「家政の本質は生産性にある」とする「生命再生産」理論は、生活経営体を研究する家政学の創造の必要性を問う研究で、家政学にとってきわめて重要な意味を持つ。しかし家政学にはそれに答える準備はまだ十分ではなかった。この頃、家庭科という教科と家政学という学問を区別して家政学を一つの科学にしていこうという動きは徐々に始まった。


title: 家政学

text: 戦後を迎え、民主主義の基本理念である「日本国憲法」の制定と公布がされ、日本はこれまでの封建的な「イエ」本位の家政観から解放されるようになった。個人主義・男女同権を謳う「民主的な家庭の建設」という家政思想のもとでの新民法の公布，教育基本法の制定，公布がおこなわれ、家政学成立の基礎が確立されつつあった。


title: 家政学

text: 新制大学が設置され、女子大学の設立と家政学の発展に大きな影響を与えた。しかし当初女子大学における家政学部の必要性について、女子専門学校の家事科・裁縫科は実技を特に重んじているため、家政学がまだ学問として発展しているとは言いがたいとされ、中等教育で十分という認識により最初は見送られた。


title: 家政学

text: 家政学の研究と教育が学会の活動を通して活発におこなわれるようになった。しかし、家政学とは何かという「家政学」そのものを問う議論はまだ続けられた。1968年（昭和43年）には家政学会の中の分科会として「家政学原論研究委員会」が発足した。高度経済成長によりこれまでの価値観が変化したことにより、生活様式や家族関係に微妙な影響を与えた。そのような変化に家政学がどのようにアプローチすることができるかということが問われたのが「家政学原論」である。家政学では、食物や被服等の自然科学的分野の研究が多いが、個々の専門性が強くでてくると家政学という共通認識が薄れがちになる。家政学とは何かを問いかける「家政学原論」の重要性がやっと家政学者の中から認識され、特に家庭経営学や家庭経済学の研究者の手によって研究されるようになってきた。


title: 家政学

text: 1970年（昭和45年）から1972年（昭和47年）にかけて、家政学原論委員会が家政学の定義の原案を作成した。日本の家政学会が家政学の定義をこのような要請によって発表することによって、初めて家政学の定義が公式の機関によって認知された。1970年（昭和45年）、家政学の意義を「家政学は、家庭生活を中心として、これと緊密な関係にある社会事象に延長し、さらに人と環境との相互作用について、人的・物的の両面から研究して、家庭生活の向上とともに人間開発をはかり、人類の幸福増進に貢献する実証的・実践科学である」とまとめている。この定義はアメリカ家政学会の影響を強く受けたものといわれている。この当時日本には家政学の概念規定の確立がなかった。


title: 家政学

text: 1980年代、家政学が発展してきているにもかかわらず、その目的、対象、方法などについて家政学者の中で一致がみられず、また、様々な分野における個別的な研究が分化的に進むなか、「家政学とは何か」という家政学の再定義問題が浮上してきた。そこで1984年（昭和59年）「家政学将来構想1984」において、家政学の定義を「家政学は、家庭生活を中心とした人間生活を中心とした人間生活における人間と環境の相互作用について、人的・物的両面から、自然・社会・人文の諸科学を基盤として研究し、生活の向上とともに人類の福祉に貢献する実践的総合科学である。」とした。この定義は1970年（昭和45年）の定義を基盤としているが、家政学を「実践的総合科学」とした点が新しい側面である。


title: 家政学

text: この「家政学将来構想1984」は、序文に「学会会員の長年の悲願であった、法人化の達成・学術会議への参加・国際協力の組織化などの目標を一応達した区切りの段階の里程標」として、家政学を世に問うものとしてまとめられたものである。このような一つの学問に対する「将来構想」というものが学会を中心に作成されることは、他の分野の学問ではきわめて稀なことで、家政学の持つ歴史がそれだけ浅く、確立されていない学問であることがわかる。また、「家政学」の学問的な将来構想というより、家政学を取り巻く状況の再構築という感が否めない。これは家政学の学問的な未熟さに加えて、家政学者を含めて家政学に対する認識の低さが原因となっているといわれている。


title: 家政学

text: 1995年（平成7年）、家政学会原論部会のテーマにも「岐路に立つ家政学」が選ばれ、アメリカ家政学の影響を大きく受けてきた日本の家政学および家政学会は、今後、学問と学会名の変更についての議論が増えるといわれている。また、家政学という学問が確立されるまえに「家政学」という言葉自体が有名無実のものになってしまったり、分解してしまったり、範囲が曖昧という切実な問題点を抱えている。特に家政学会原論部会以外ではほとんど関心にあがらず、議論も行われていない状況である。家政学の新たな方向付けを行う必要がある段階に達している。


title: 家政学

text: さらに生活領域学としての食物学、被服学などの学問領域がある。家庭管理学の中身は統括領域にのみに終わるのではなく、生活領域も採り入れる。即ち、経営経済学的内容と技術学的問題の両方を含める。このほか領域学に今後問題になっていくべき「余暇論」「女性論」「老人論」「福祉論」が含まれていくのが妥当という考え方が強い。


title: 家政学

text: 家政学は生命力の再生産を問題とするが、家庭経営内のみではなく家族と生活を取り巻くnear environment（家族の利用物産などと関係が深い）とfar environment（自然的環境、物価、人間組織、福祉行政など）に分けて考える必要がある。協議の過程経営学の問題としても扱われるが、消費問題や環境改善の方向などを考えるとき、生活行政学も関係することになる。


title: 家政学

text: 本文中で述べたとおり、家政学の英訳は"Home Economics"であるが、アメリカ家政学会は"American Association of Family and Consumer Sciences"に名称変更されている。そのため言語間リンクでは（日本語訳：家族と消費者科学、つまり生活科学）を優先してある。従って日本語で意味するところの「家政学」をで参照する場合は、


title: ボブ・ウッドワード

text: ボブ・ウッドワード（Bob Woodward, 1943年3月26日 - ）は、ワシントンポスト紙編集委員(名誉職)。カール・バーンスタイン記者とともに、ウォーターゲート事件における卓越した調査報道 (Investigative Reporting) で有名。


title: ボブ・ウッドワード

text: 単なる侵入事件と見られていたウォーターゲート事件をバーンスタインとともに調査。FBI副長官になっていたフェルトの協力もあり、ウォーターゲート事件におけるニクソン政権の組織的な関与を裏付けた。後に同事件は全国的な注目を浴びることになり、政権からのさまざまな圧力に屈しなかったポスト紙と2人の記者はピューリッツァー賞を受賞した。


title: ボブ・ウッドワード

text: その後も、クリントン政権の事件などワシントンの政界を主な取材対象として積極的な調査報道を行う。ニクソン政権の終焉を描いた『最後の日々（"The Final Days"）』からブッシュ政権のイラク政策の迷走を描いた『ブッシュのホワイトハウス（"The State of Denial"）』まで、その著作は常にジャーナリズムの世界で注目を浴び続けている。2018年9月11日には、ドナルド・トランプ政権の内幕を描いた『恐怖の男 トランプ政権の真実（""）』（翻訳：伏見威蕃）を出版した。


title: きぬ (タレント)

text: 短大在学中、安比高原スキー場（岩手県岩手郡安代町、現八幡平市）で開催されたミスコン（1999年度・ミスAPPIスキー王国）で優勝。ミスAPPIとしての活動と同時にモデル・リポーター活動も始まり、テレビ岩手（岩手県盛岡市）の「ちぇきらAPPI」や「コンビニナイト」にレギュラー出演するようになった。


title: きぬ (タレント)

text: 当時、若者が「APPI」ステッカーを車に貼るのが流行するほど、首都圏を中心に安比高原スキー場は全国区だった。当時放送されていたテレビ岩手『APPIスキー王国』は番組販売されて各地で放送されていたが、出演者は櫻田彩子（MOC所属）や小山羊右など、宮城県仙台市のローカルタレントがメインで出演していた。


title: きぬ (タレント)

text: 2000年代は在仙台局の番組に出演が多くなった。また仙台市にある芸能事務所の仙台SOSモデルエージェンシー（後のモラドカンパニー）に所属した（現在は仙台市のJMSに所属）。岩手県ではテレビ岩手を中心に活動しているが、宮城県では民放4局全てで活動してきた。