title: 2019年埼玉県知事選挙

text: 選挙戦直前までは、立候補届け出順に、立憲民主党・国民民主党・社会民主党の各県政野党が支持、日本共産党県委員会が自主支援する前参議院議員の大野元裕、無所属で元埼玉県立高校英語教諭の武田信弘、NHKから国民を守る党公認で放射線科専門医の浜田聡、無所属で元建設会社社員の櫻井志津江、自由民主党・公明党など県政与党が推薦する元プロ野球･ヤクルトスワローズ選手でスポーツライターの青島健太と、記者会見による立候補表明順に、元不動産鑑定士の山口節生、旧民主党系で前参議院議員の行田邦子の、7人による選挙戦になると想定されていた。しかし、告示日前日に行田が、告示日当日に山口が立候補を辞退し、大野、武田、浜田、櫻井、青島の、5人の争いになった。


title: 2019年埼玉県知事選挙

text: 同年7月に開催された第25回参議院議員通常選挙以降では、最初の大型選挙であり与野党対決型の選挙ともなったことにより、与野党ともに党首および幹部クラスが応援に駆け付けた。選挙終盤まで大野と青島の接戦が報じられ、最終的に歴代の埼玉県知事選挙で最も僅差となる約6万票差（大野92万3482票、青島86万6021票）で、大野元裕が初当選した。


title: 2019年埼玉県知事選挙

text: 埼玉県知事選挙立候補表明者による公開討論会 ビジョンシート(埼玉を舞台に「政治と教育をつなぐ」さいたま賢人ホームページ)<PDF形式。大野元裕、武田信弘、青島健太と、のちに立候補を取りやめた行田邦子のビジョンシートが掲載>


title: 宮本祖豊

text: 北海道生まれ。堀澤祖門の弟子となり、1984年（昭和59年）に出家得度。1997年（平成9年）に十二年籠山行の前行である好相行を満行。比叡山延暦寺浄土院の侍真僧となる。2009年（平成21年）に十二年籠山行を満行。


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: エルガーは1918年3月に第1楽章の9/8拍子の部分の主題となる旋律の原形と呼べる部分を書き付けている。そのころエルガーは病床にあって、その状況下で書かれたとの記述も残されている。その後、手術後の経過や第一次世界大戦などで精神的な打撃を受け、しばらくの間作曲に専念することが出来なかった。そのような事情があり、この主題はしばらくの間放置されていた。


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: 同年5月にサセックスの山荘で再び筆が執られたものの、先にヴァイオリンソナタ、弦楽四重奏曲、ピアノ五重奏曲の作曲およびそれらの初演が優先され、チェロ協奏曲はより念入りに構想を温めることとなる。本格的に作曲が再開されたのは6月中からで、8月8日には完成された楽譜がロンドンへ送付された記録が残されている。また、同時期に初演のソリストとなるフェリックス・サルモンドがエルガーのもとを訪れ、試演や初演、エルガー自身の指揮でソリストとして演奏する段取りが決定された。


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: 初演は翌年10月27日に、ロンドンのクィーンズ・ホールにおいてサルモンドを独奏者に迎え、エルガー自身の指揮するロンドン交響楽団によって行われた。しかし同オーケストラの指揮者であったアルバート・コーツの初めての演奏会も兼ねており、コーツはゲネプロの時間をほとんど使い切ってしまったために、エルガーのための時間がほとんど割かれず、結果として初演は芳しくなかった。その後、ビアトリス・ハリスンの独奏による再演が成功し（エルガーはレコーディングにもハリスンを起用している）、今日ではチェロ協奏曲の代表作のとなっている。特にジャクリーヌ・デュ・プレは盛んに演奏しレコーディングも行っており、彼女が本作を世に知らしめた功績は大きい。


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: 初演後の1920年に妻キャロライン・アリスと死別した後、エルガーは創作意欲を失うが、1923年以降は作曲活動を再開している。劇音楽『アーサー王』や『セヴァーン川組曲』といった比較的規模の大きい作品も残しているが、再起後は作曲よりも演奏家としての活動に重きを置くようになり、レコーディングを活発に行うようになった。


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: 独奏チェロ、フルート2（第2奏者は第4楽章において任意でピッコロ持ち替え）、オーボエ2、クラリネット（A管）2、ファゴット2、ホルン4（F管）、トランペット2（C管）、トロンボーン3、チューバ（任意）、ティンパニ、弦五部


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: 自由なソナタ形式。冒頭の独奏チェロによる、重音を多用するホ短調の悲劇的なカデンツァで幕を開ける、チェロ協奏曲としては珍しい開始である。このカデンツァは全楽章を支配する重要な要素であり、循環主題のような役割も果たす。主要主題はこのカデンツァから導き出され、展開される。冒頭のカデンツァ及び主題はエルガーが病床にいたことを色濃く反映していると言えよう。


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: <score vorbis="1"> \relative c' { \set Staff.midiInstrument = #"cello" \clef treble \key e \minor \tempo "Moderato" \time 9/8 fis4(\p g8 fis4 a8 b4 a8) | g4( e8 d4 e8 c4 b8) | a4 } </score>


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: 第1楽章の冒頭のカデンツァ和音が独奏チェロによってピッチカートで奏され、第2楽章が幕を開ける。独奏チェロはほとんどの部分において、非常に速いスピッカートを奏でる。第1・第2楽章はアタッカで連結されているので、この楽章の終結は第1楽章の終わりを兼ねている。


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: それまでの楽章の要素を統合するフィナーレで、2部形式の非常にコントラストが映える楽章。前半はロンド形式のような構成になっており、軽快な主題が支配する。後半では速度を落とし、終盤では第3楽章の主題も再現される。ごく短いコーダは第1楽章の冒頭部分の再現から始まり、ロンドの主要主題とホ短調の終止和音で激烈に終わる。


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: おそらく本作品の最も人気のある演奏は、必ずしも楽譜に忠実とはいえないものの、ジャクリーヌ・デュ・プレによるものであろう。デュ・プレは1961年に本作を、ジョン・バルビローリ指揮のロンドン交響楽団と演奏して、国際的な名声を獲得した。1965年にも同じコンビで演奏を行なっている。


title: チェロ協奏曲 (エルガー)

text: 没年の1934年に病床にあったエルガーは、《チェロ協奏曲》の開始主題を友人に口ずさんで聞かせ、「僕が死んだ後に、もし誰かが口笛でこの旋律をで吹いていたなら、怖がらなくていいよ。それはきっと僕なんだから」と語ったという。


title: 金閣寺 (映画)

text: 『金閣寺』（きんかくじ）は、1976年（昭和51年）7月17日公開の日本映画。三島由紀夫の同名小説『金閣寺』を、高林陽一監督が映画化したもので、市川崑監督の『炎上』（1958年）に次ぐ2度目の映画化作品。惹句は、「有為子よ死ね！ 金閣よ燃えろ！ 滅びの美学と官能に彩られた三島文学の金字塔」である。1976年度のキネマ旬報ベストテンでは圏外の第19位となった。


title: 金閣寺 (映画)

text: 全体的に空虚感と緊張感が漂うタッチとなっており、カラーと白黒が入り混じる構成が見られる。金閣炎上と三島の自決の時代に共にあった高林監督自身による渾身の映像化作品として知られる。当時としては過激とも考えられる市原悦子などの濡れ場や、戦中戦後の生活様式が垣間見られるものである。劇中では『エリーゼのために』のオルゴール版が使われている。


title: 撮像管

text: 撮像管（さつぞうかん）は被写体の像を電気信号に変換するための電子管（撮像素子）である。テレビのプロセスの最初の段階を担う部分であり、固体撮像素子による撮像板に変わるまではビデオカメラの心臓部であった。のちに固体撮像素子が登場し、その後主流は管から板に変わっている。


title: 撮像管

text: 機能部は真空にした筒状のガラス管に封入されており、先端に配置された撮像面に光学系により被写体の光学像を投影し、光の強弱を電気信号として取り出すものである。光－電気変換には、一般に内部光電効果を応用した光導電膜を用いることが多く、光導電膜の素材により様々な撮像管が開発された。例えば初期の撮像管であるビジコンには三硫化アンチモンを用いたものある。光の強弱によるこの光導電膜の抵抗変化を、撮像管を囲むように配置した偏向コイルなどによって走査される陰極からの電子ビームで外部に読み出すのが基本動作原理である。


title: 撮像管

text: 世界で初めて作られた撮像管は1927年にフィロ・ファーンズワースが発明したイメージディセクタであり、実用的な撮像管として最初のものは1933年にウラジミール・ツヴォルキンが発明したアイコノスコープである。


title: 撮像管

text: 撮像管は電子管の一種であることから、CCDやCMOSイメージセンサーなどの固体撮像素子と比べて、性能維持や調整に手間がかかる。また固体撮像素子の品質が向上し、放送用として充分な画質を得られるようになったことから次第に固体撮像素子に置き換わり、現在では高感度暗視カメラなどの特殊な用途のみに使われている。


title: 非結核性抗酸菌

text: 非結核性抗酸菌（ひけっかくせいこうさんきん、non-tuberculous mycobacteria; NTM, mycobacteria other than tuberculosis; MOTT））とは、結核菌群と癩菌群を除いた培養可能な抗酸菌の総称。以前は非定型抗酸菌(atypical mycobacteria)とも呼ばれていた。生活環境中に広く分布する。


title: 非結核性抗酸菌

text: 現在では分子生物学が発展し、DNAやRNAにより菌の遺伝学的性質や代謝について明確に分類できる。しかし、かつては培地・培養温度による発育の違い、化学物質の代謝の違いなどを用いる事でしか、菌を分類することができなかった。そのため結核菌と癩菌が典型的な抗酸菌であり、その他の抗酸菌は非定型な特殊な抗酸菌とみなされていた。技術の発展に伴い、分子生物学的に多くの抗酸菌が分類されることとなり、むしろ結核菌群と癩菌群が特殊な菌であり、いわゆる「非定型抗酸菌」が抗酸菌としての一般的な性質をもつことが判明したため、「非結核性抗酸菌」と呼ばれるようになった。


title: 非結核性抗酸菌

text: ヒトでは、全身のいずれの臓器でも感染する可能性はあるが、現実的には、日和見感染でない場合には、ほとんどが肺での感染症である。感染力は弱く、土壌からの感染が主と考えられている。ヒト→ヒト感染は、ほとんど無いとされている。


title: 非結核性抗酸菌

text: 免疫不全状態での日和見感染症である場合には、全身での播種性非結核性抗酸菌症を発症することがある。近年、日本でも癩病ではない皮膚非結核性抗酸菌症が確認されている（"Mycobacterium marinum", "Mycobacterium peregrinum"などによる）。


title: 非結核性抗酸菌

text: 培地での培養には時間がかかり、また "M. avium" と "M. intracellulare" の区別がつかないなど、分別能に劣る点がある。しかし、薬剤耐性などは培養でなくては判別できないため、現在ではPCR法等のDNA/RNAを用いた検査を併用する。


title: アンディ・マクナブ

text: 湾岸戦争中、イギリス陸軍スペシャル・エア・サービス(SAS)所属の軍曹として、イラク軍のスカッドを破壊する任務を帯びた「」と呼ばれる部隊に所属した。任務は失敗に終ったが、1991年にはこの任務の為に(Distinguished Conduct Medal, DCM)を授章している。また、それ以前にも1979年の北アイルランドにおける戦闘に、の一員として参加したことを讃えられ、1980年に(Military Medal, MM)を受章している。


title: アンディ・マクナブ

text: マクナブは、1959年12月28日に生まれた。サザークのの階段に捨てられている所を発見され、養子としてで育てられた。彼は真面目に学校に通う事はせず、片手間仕事をし始め、挙句の果てにはさ細な犯罪に関係していた。やがて窃盗の容疑で仲間とともに逮捕された際、これまでの自堕落な生活を清算することを思い立ち、そして兄や親族から聞かされていた陸軍体験に一部触発されてイギリス陸軍への志願を決意した。陸軍のヘリコプターパイロットになる事を熱望したものの、入隊前に課せられた適性試験を通過できなかった。徴募官から軽歩兵を勧められた彼は、同じ年に16歳でへ入隊した。


title: アンディ・マクナブ

text: マクナブがロイヤル・グリーン・ジャケッツに入隊した後、彼は基礎訓練のためにケントに配属され、そして彼の連隊のボクシングチームにも所属した。基礎訓練の後に、彼はウィンチェスターの小銃補給所に配属された。1977年、マクナブは当時ジブラルタルに駐留していた第二大隊 (2RGJ) に配属され、これが彼にとって初の実戦部隊配備となった。


title: アンディ・マクナブ

text: 1977年12月から1978年6月まで、彼はイギリス陸軍の「」の一部として北アイルランドのに配属された。1978年から1979年に、彼は下級伍長(Lance Corporal)に昇進した後アーマーへ戻り、そしてアイルランド共和軍暫定派との銃撃戦の中で初めて敵を殺したと主張した。マクナブは事件について次のように書いている。


title: アンディ・マクナブ

text: マクナブはこの事件のためにを与えられた。 しかしながら、ある情報提供者が後に報告したところによれば、マクナブが撃った相手は単に負傷しただけで、死因は後日起こった別の銃撃戦による負傷だったと主張している。


title: アンディ・マクナブ

text: 8年をロイヤル・グリーン・ジャケッツ連隊で過ごす中、マクナブは営舎でSAS隊員の姿をたびたび目撃している。そして形式ばったルールに縛られ、訓練のための訓練に明け暮れる毎日に疑問を抱いたマクナブは、1982年にSASを目指すことに決めた。部隊の仲間たちと事前トレーニングを積み、最初の選抜試験には失敗したが熱意をさらに掻き立てられ、二度目の選抜試験を通過し、最終試験を兼ねたマラヤ遠征を経て、1984年に最終的にSASへ移籍した。10年間の第22SAS連隊B戦闘中隊航空小隊の勤務の間、マクナブは中東と極東、南・中央アメリカと北アイルランドで対テロ作戦と薬物作戦を含む世界中の秘密そして公然の作戦の両方に従事した。 マクナブは対テロリズム、主要な目標除去、破壊、武器、戦術、極秘監視役と敵対的な環境での情報収集と要人警護の専門家としての訓練を施された。 彼は従来の特殊作戦と同様に警察、刑務所部門、対薬物部隊、あるいは西側に支持されたゲリラ運動などと共同作戦に従事した。北アイルランドでは身分秘匿作戦担当者と共に2年間の「the Det」任務に就き、最後には同種の作戦における教官となった。


title: アンディ・マクナブ

text: 湾岸戦争では、マクナブはバグダードと北西イラクの間で地下コミュニケーション・リンク破壊と地域で移動するスカッド追跡の任務を与えられた8名のSASパトロール隊ブラボー・ツー・ゼロを指揮した。パトロール隊は1991年1月22日にイラクに降下したが、まもなくしてイラク軍による激しい攻撃に遭遇し、最も近い国シリアに向かって徒歩で逃げた。


title: アンディ・マクナブ

text: 最終的に8名中3名が殺され、マクナブを含む4名が逃走中に囚えられた。最後の1人、クリス・ライアンだけが逃走に成功している。捕虜となった4名は解放される3月5日までの6週間拘束されていた。解放時、マクナブは両手の、肩の脱臼、さらに腎臓と肝障害とB型肝炎まで患っていた。その後、6カ月の医学的治療を受け、ようやく現役勤務に戻ることが許された。


title: アンディ・マクナブ

text: 彼の本の宣伝や特殊サービスの専門家として振る舞うためにテレビに出演するとき、彼の顔は身元確認を防ぐために陰にされる。CNNの番組『ラリー・キング・ライブ』へ出演した際には、番組ホストのラリー・キングは次のように説明した。


title: アンディ・マクナブ

text: かつて不当解雇を訴えてMI6と対立した元MI6スパイのが著した『The Big Breach』によれば、アンディはイラク戦争後にMI6新入隊員向けの特殊訓練チームの一員として、サボタージュやゲリラ戦についての訓練を行なっていたという。


title: アンディ・マクナブ

text: マクナブには機密性が高い任務の多いSASで勤めていた間の守秘義務があるため、イギリス国防省へ彼の作品を提出することを義務づけられている。また、彼は自身の経歴から自分が世界のテロ組織の多くによって命が狙われていると信じているため、顔や今の所在地を明らかにしないことに決めている。


title: アンディ・マクナブ

text: 陸軍を辞めた後、マクナブは報道要員やジャーナリスト、過酷な環境で活動している非政府組織メンバーなどを対象とした専門トレーニングコースを開発・運営している。また、ハリウッドにてマイケル・マンの犯罪映画『ヒート』の撮影に技術・兵器アドバイザー兼トレーナーとして参加し、ロバート・デ・ニーロ演ずるプロの強盗が用いる強盗の手段や、アル・パチーノ演ずる警察官らがどのように強盗団を追跡するかなど、劇中の計画を立案する手助けを行った。同じく2005年の犯罪映画 『』でも技術アドバイザーを務めている。


title: アンディ・マクナブ

text: 2007年2月、マクナブは『ザ・サン』紙のセキュリティ・アドバイザーとして、かつて所属したロイヤル・グリーン・ジャケッツ連隊と共に7日間イラクに派遣された。ここで彼は新しく執筆中だった本『Crossfire』のために背景調査を行ったという。


title: アンディ・マクナブ

text: マクナブは自らのSASでの活動について、『ブラボー・ツー・ゼロ（原題：Bravo Two Zero）』（1993）、 『SAS戦闘員（原題：）』（1995）と 『（日本未発表）』（2008）の3冊を執筆しており、いずれもベストセラーとなっている。例えばイギリスでは『ブラボー・ツー・ゼロ』が170万部以上、『SAS戦闘員』が140万部の売上を記録した。これらは今までに17か国で発表され、16の言語に翻訳された 。マクナブ本人による『ブラボー・ツー・ゼロ』のCD口述バージョンは、6万部以上が売れてシルバー・ディスクを得た。1999年、BBC映画は『ブラボー・ツー・ゼロ』をショーン・ビーン主演でした。これはBBC Oneテレビで放送され、2000年にはDVDもリリースされた。1995年9月に国防省から与えられた一方的な差し止め命令が解除された後、『SAS戦闘員』は18週間もの間、ベストセラーリストのトップであり続けた。


title: アンディ・マクナブ

text: 中でもイギリスの諜報機関による秘密作戦に従事する元SAS隊員の活躍を描く(Nick Stone Missions)は非常に人気がある。このシリーズはマクナブの特殊部隊員としての経験や知識が広く反映されている。はジャーナリストや作詞家としてその名を知られるの助けを得て執筆されており、ダニー・ワットという名前の少年と彼の祖父で一見粗野な元SAS隊員ファーガスを中心に展開する。


title: アンディ・マクナブ

text: 世界図書・著作権デーを支援するチャリティー団体 のために2冊の本『The Grey Man』と『Last Night Another Soldier』を執筆した。BBCの番組『raw words』では、Quick Readsに対してルパート・ディーガスによる『Last Night Another Soldier』朗読の独占録音に関する取引を提案した。


title: アンディ・マクナブ

text: 『ヒート』でマクナブと親交を持ったミラマックスはマクナブの小説の最初の4冊の映画化権を獲得し、そして "Echelon" は現在プロダクションにあり、本"ファイアウォール（原題：Firewall）"に基づいてマクナブは脚本を共同作成、共同執筆して、そして技術顧問の役も務める。彼の最近の本でのマクナブによればツアーに署名して、ジェイソン・ステーセムあるいはトム・ハーディーがニック・ストーンの主役を演ずる。彼は民間セキュリティー会社の現在の理事会メンバーでもある。Spoken Group 社と共に、アンディ・マクナブはインターネットからのダウンロード向けと携帯電話に対して音声ドラマを新規開発している。「マクナブ」は、2008年1月13日、 の "" に参加した。


title: ダニエラ・ハンチュコバ

text: ダニエラ・ハンチュコバ（Daniela Hantuchová, 1983年4月23日 - ）は、スロバキア・ポプラト出身の女子プロテニス選手。身長181cm、62kg。右利き、バックハンド・ストロークは両手打ち。自己最高ランキングはシングルス5位、ダブルス5位。WTAツアーでシングルス7勝、ダブルスで9勝を挙げた。


title: ダニエラ・ハンチュコバ

text: 姓に関する読みは各マスコミによって様々で、「ハンチェコバ」、「ハンチュコワ」、「ハンツコーワ」などと表記され、テニス中継を行うWOWOWでは「ハンチュコバ」、NHKでは「ハンツコーワ」が使われた。スロバキア語の発音では「ハントゥホバー」が近い。


title: ダニエラ・ハンチュコバ

text: 1999年5月にプロ入り。2002年3月の「パシフィック・ライフ・オープン」でWTAツアー初優勝。決勝でマルチナ・ヒンギスを 6-3, 6-4 で下した。この年は女子テニス国別対抗戦・フェドカップでも、スロバキア・チームを初優勝に導いている。スペイン・チームとの決勝では、ハンチュコバはシングルス2試合とダブルス戦すべてに勝利した 。2002年ウィンブルドンから2003年全豪オープンまで、ハンチュコバは4大大会の女子シングルスに3大会連続でベスト8入りした。


title: ダニエラ・ハンチュコバ

text: ダニエラ・ハンチュコバは2005年の全仏オープンとウィンブルドン、2006年の全豪オープンと全仏オープン女子ダブルスで、日本の杉山愛とペアを組んだ。2006年全仏オープンの女子ダブルス決勝で、ハンチュコバと杉山は第1シードのリサ・レイモンド（アメリカ）&サマンサ・ストーサー（オーストラリア）組に 3-6, 2-6 で敗れて準優勝した。


title: ダニエラ・ハンチュコバ

text: 2007年3月、インディアンウェルズ・マスターズ決勝でスベトラーナ・クズネツォワを 6-3, 6-4 で破り、同大会で5年ぶり2度目の優勝を飾った。ハンチュコバの女子ツアー大会シングルス優勝も、これが5年ぶりの2勝目になる。2008年全豪オープンでは準々決勝でアグニエシュカ・ラドワンスカ（ポーランド）を破った後、続く準決勝でアナ・イバノビッチ（セルビア）に 6-0, 3-6, 4-6 の逆転で敗れ、初の決勝進出を逃した。それまでのハンチュコバは、4大大会女子シングルスではベスト8止まりの成績だったが、この大会で自己最高成績を更新したことになる。


title: ダニエラ・ハンチュコバ

text: 2009年に杉山愛とのコンビを復活させ、全豪オープン女子ダブルスの決勝に進出。ビーナスとセリーナのウィリアムズ姉妹組に 3-6, 3-6 で敗れた。杉山は2009年度を最後に現役を引退し、杉山の現役最後のトーナメントは、9月末の東レ パン・パシフィック・オープン・テニストーナメントであったが、ここでもハンチュコバがダブルス・パートナーとなり、決勝まで勝ち進んだ。決勝ではアリサ・クレイバノワ（ロシア）&フランチェスカ・スキアボーネ（イタリア）組に敗れた。


title: ダニエラ・ハンチュコバ

text: 2011年2月、パタヤ大会の決勝でサラ・エラニ（イタリア）を 6-0, 6-2 で破り4年ぶりのシングルス4勝目を挙げた。全仏オープンでは3回戦で第1シードのキャロライン・ウォズニアッキ（デンマーク）を 6-1, 6-3 で破る殊勲を挙げた。2012年のパタヤ大会の決勝でマリア・キリレンコ（ロシア）を 6–7(4), 6–3, 6–3 で破り連覇を果たした。2013年全米オープンでは11年ぶりにベスト8に進出した。


title: ローランド・TR-909

text: TR-909（ティーアール-キューマルキュー）とは、電子楽器専門メーカーであるローランドが80年代前半に発売したドラムマシン。1983年から1984年にかけて製造され、製造台数は10,000台。当時の価格は189,000円だった。


title: ローランド・TR-909

text: それまでリリースされていたローランド・TR-808の後継機にあたり、全面的な音色リファインとMIDI規格への対応、シャッフル/フラムクォンタイズ機能の追加など、さまざまな新機能が盛り込まれた内容となっている。


title: ローランド・TR-909

text: 発売当時は20万円弱と高価だった事と、後述する時勢的な理由なども重なり、ブレイクするところまでは至らなかったが、1980年代後半から1990年代以降にハウスやテクノなどのダンスミュージックが打ち込みで作られるようになってから、独自の押しの強いサウンドが世界中で使われるようになる。


title: ローランド・TR-909

text: 発売当時の時勢はドラムマシンがさらに生ドラムの音に近づこうとしていた時期であり、それまでのアナログ回路のチューニングでドラム音をシミュレートした方式から、生音をサンプリングすることで、よりリアルなドラム音の再現を可能としたPCM方式へと主流が移りつつあった頃である。909はまさにその過渡期に位置する内容であり、バスドラムやタムなどの皮モノ系は808をリファインしたアナログ回路で構成され、ハイハットやシンバルなどの金モノ系は6bitサンプリングのPCM方式を採用した。ローランドTRシリーズの完全PCM化は909に続くTR-707まで持ち越される事となった。


title: ローランド・TR-909

text: 909の発売当時はリアリティという観点においてとにかく評価が低く、楽器店でも投売りが続くという散々な扱いであったが、のちにデトロイトの黒人達によってその個性的な音と優れた機能が『発掘』され、おなじくシカゴに飛び火し、瞬く間にテクノ/ハウス界の代名詞的名機として、一躍高い評価を受ける事となった。


title: ローランド・TR-909

text: 労働階級の黒人達が限られた資金のなかで自分の音楽を作り出すには自宅録音が手っ取り早い方法であった。当然そこで購入する機材も最新のものではなく、中古で当時はゴミ同然の扱いを受けていた909へと白羽の矢が立ったのだという。その過程の中で、909本来が持っていた優れた機能と可能性を彼らが見出し、引き出して行くこととなる。黎明期のテクノ/ハウスの発展は、このマシンなくして語れず、まさに909がそれらのシーンの礎を築いたといっても過言ではない。生っぽくなりきれなかったその個性的な音がシーンを作り出したという、独自の音を作るのが目的であるシンセサイザーらしい現象となった。


title: ローランド・TR-909

text: デトロイトテクノとシカゴハウスの因果関係は諸説あるが、少なくとも909に関してはデトロイト→シカゴの順序で浸透していった事は確かなようである。当初よりクラフトワークやジャーマンエクスペリメンタル等の電子音楽の方向に傾倒していたデトロイトテクノのシーンとは異なり、あくまでディスコやR&B、フィリーソウルを自宅録音の機材で再現しようとして、結果的にハウスのスタイルが出来上がって定着してしまったシカゴのシーンもそれぞれ興味深いといえる。


title: ローランド・TR-909

text: ハイハットとシンバル以外は、それぞれに専用のフィルターとエンベロープカーブを備えた、オシレーター回路によるアナログ音源を用いた合成音である。ハイハットとスネアは、音色の微修正が可能なように圧縮結合されたボリュームエンベロープ曲線を含んだ、6ビットサンプリングされた音源である。


title: ローランド・TR-909

text: 前期型と後期型との見分け方は、シリアルナンバーが381500よりバスドラムに関係する部品が変更されており、直前の370600より本体裏面の電池ボックスの蓋部分がゴム製から金属製になりひとつの目安となる。この他に電源まわりの仕様が異なる国内版と海外輸出版の区分も存在する。


title: ローランド・TR-909

text: このバスドラムの音色は、ハウスをはじめとし、ダンスミュージックの代名詞ともなっている。LEVEL、TUNE、ATTACK、DECAYの四つのつまみと、トータルアクセントの設定次第で、硬軟様々なニュアンスに変化をつけることが可能。また、さらにコンプなどの各種エフェクターや、ミキサーで歪ませる事によって、バウンシーな音色から、ガバのような攻撃的な音色まで、そのキャラクターは幅広く千種万様に変化する。


title: ローランド・TR-909

text: パターンの書き込みはTR-808直系のSTEP方式(横一列に並んだ16個のボタンを16分の1小節に見立てて打ち込んでいく方式)と、リアルタイムで各ボタンを叩いた演奏がパターンに反映されるTAP方式のふたつがある。前者の方式は他のTRシリーズや後年のローランド製シーケンサー/ドラムマシン、他社製品であるコルグ・ELECTRIBEシリーズにも採用されているが、後者ものちのAKAI製MPCシリーズに似た操作感で、体感的に909を演奏する事が可能である。


title: ローランド・TR-909

text: 外部との同期接続にDIN-SYNC方式しか持たなかったTR-808とは異なり、909ではMIDI、DIN-SYNC、TAPE-SYNC、GATEと多彩な方式を採用している事も特筆すべき点である。MIDI規格成立後から間もない時期の製品ながら、INを1基、OUTを2基装備し、しかもOUT部分はTHRU機能も備えていた。比較的小規模で構成される事が多いベッドルームミュージックの機材セッティング事情においては、MIDI環境を構築する上で意外と重宝された仕様であった。ただし、DIN-SYNCにはINを1基しか装備しておらず、その点ではINとOUTの切り替えが可能だった808に比べて使い勝手が悪い感が否めない。TB-303との同期にはMIDI→DIN-SYNCコンバータを別に用意しないといけないので、この点は注意が必要である。ちなみにGATEは装備しているが、CVには対応していないため音階はつけられず、アナログシンセをコンバータを介さず鳴らす場合は、あくまで打楽器音や効果音をトリガーするための物と考えた方が良い。ただし、このGATEはクロックとしても機能するため、一部のアナログシンセに装備されたアルペジエイターやサンプラー(BOSS DE-200など)のトリガーを行う事が可能である。


title: AZEL -パンツァードラグーン RPG-

text: 『AZEL -パンツァードラグーンRPG-』 （アゼル パンツァードラグーン アールピージー、AZEL PANZER DRAGOON RPG、海外版:Panzer Dragoon Saga）は、1998年1月29日にセガが発売したセガサターン用コンピュータRPGである。


title: AZEL -パンツァードラグーン RPG-

text: 本作は3Dシューティングゲームである『パンツァードラグーン』シリーズの第3作として発表されたが、シリーズ中で本作のみRPGとして制作された。主にセガはアクションゲームを中心とした製品のリリースに力を入れていたため、ファンタシースターやシャイニングフォース（こちらはどちらかと言うとシミュレーション要素が強い）シリーズが出ていたものの、RPG自体のリリース本数は非常に少なく、珍しい部類である。


title: AZEL -パンツァードラグーン RPG-

text: 特長のひとつはポリゴンで構築された世界である。幕間のイベントデモは（一部でムービーが使われたものの）ほとんどリアルタイムポリゴンで描写され、他の場面との違和感を解消していた。こういったいわゆる「ポリゴン劇」とも言うべき演出手法は現在では広く用いられているが、『メタルギアソリッド』シリーズや『ゼルダの伝説 時のオカリナ』等で浸透する以前は稀なものであった。


title: AZEL -パンツァードラグーン RPG-

text: 当時のセガのオリジナルゲームは前述したようにアクションゲームが大半であったため、シームレスなゲームプレイを優先するあまりゲーム中における世界観の描写がなおざりになりがちで、本作のように物語の描写やストーリー、演出を重視したものは特に珍しい作品となっている。


title: AZEL -パンツァードラグーン RPG-

text: 探索ゾーンでは基本的にドラゴンに騎乗し敵が出現するゾーンと、主人公「エッジ」が単身で探索をするゾーンの二種類がある。ドラゴンに騎乗している場合はＢボタンで前進し、方向キーの上下で高度を、左右で旋回する。エッジが単身の場合は十字キーのみで移動が可能で、このゾーンで敵とエンカウントすることはない。


title: AZEL -パンツァードラグーン RPG-

text: 従来のRPGでは会話や宝箱を空ける行為は、その物体や人物に近寄ってメニューから「話す」「調べる」などのコマンドを選択するのが通常であったが、本作ではそれはすべてロックオンという行為で簡略化されている。また、ロックオンには距離の判定があり、人物同士の会話を遠くから盗み聞きしたり、遠くからではよく分からない物も近寄ることで初めて詳細に解説や操作といったイベントが発生するなどの要素があった。


title: AZEL -パンツァードラグーン RPG-

text: ドラゴンモードでの探索において、会話シーンは能動的には発生せず、距離に関係なくリアクションを起こすレーザーが発射される。その中にはロックオン数が規定値に達していなければならないターゲットもあるが、このロックオン数はストーリー中の特定のボスを倒し、ドラゴンが進化して強くなる度に上がる。つまり、ストーリーをある程度進めないと壊せない物体や開かないドアがあり、一度クリアしたエリアも後に再進入すると新たな発見が生まれる仕組みになっていた。


title: AZEL -パンツァードラグーン RPG-

text: タイプセレクト画面では、円盤中のカーソルを動かし「攻撃力」「心技力」「防御力」「機動力」のパラメーターを最大200の範囲内で増減させることで、ステータスとドラゴンの姿に無段階の変化が生じ、それに応じて「通常型」と「攻撃型」「防御型」「機動型」「心技型」からいずれか１つのタイプになる。


title: AZEL -パンツァードラグーン RPG-

text: このタイプセレクトを利用することで、戦闘においては多種多様な敵に応じて手際よく攻略を行うことができる。<br>加えて、安全地帯のある攻撃と全方位への攻撃を織り交ぜてくる敵に対しては、これは実質的にRPGにおける防御コマンドとして機能しうる。


title: AZEL -パンツァードラグーン RPG-

text: すると今にも崩れそうな橋に、光学兵器のランチャーがあるのを目にする。純血種を倒すにはあの武器を使用するしかない。白い装甲から突き出たカギツメの攻撃はエッジの頭をかすめ、なんとかランチャーまでたどり着いたが、そこでエッジは、衝撃的な物を目にする。


title: ヴィクトリア女王 世紀の愛

text: 『ヴィクトリア女王 世紀の愛』（ヴィクトリアじょおう せいきのあい、"The Young Victoria"）は、2009年のイギリスとアメリカの合作映画。若き日のヴィクトリア女王の半生を描いた伝記映画である。この映画の発案者は、エリザベス2世女王の次男ヨーク公爵アンドルー王子の元妻のセーラ・ファーガソンである。


title: ヴィクトリア女王 世紀の愛

text: 19世紀のイギリス。老いた国王ウィリアム4世の王位継承者は、亡き弟の娘である10代の少女ヴィクトリアだった。18歳になれば彼女は成人と見なされるが、権力を欲する母親のケント公爵夫人とその愛人のコンロイは、摂政政治を認めろとヴィクトリアに要求し続けていた。


title: ヴィクトリア女王 世紀の愛

text: ドイツから来た青年アルバートと親しくなるヴィクトリア。彼はヴィクトリアの叔父であるベルギー国王の甥で、ヴィクトリアの夫候補として送り込まれた男だった。アルバートと文通を始めるヴィクトリア。政治家たちもヴィクトリアへの接近を図り、首相のメルバーンがヴィクトリアの信頼を勝ち取った。


title: ヴィクトリア女王 世紀の愛

text: 1837年、ウィリアム4世は亡くなり、ヴィクトリアは18歳の若さで女王となった。母親を遠ざけ、メルバーンに頼るヴィクトリア。政権が交代するとメルバーンは失脚したが、ヴィクトリアは友としてメルバーンを庇い続けた。その行動を議会や市民から非難されたヴィクトリアは、いつも励ましの手紙をくれるアルバートとの結婚を決意し、ドイツから呼び寄せた。


title: ヴィクトリア女王 世紀の愛

text: 忙しい女王が得られる結婚の休暇は3日間だった。アルバートの叔父のベルギー国王は、さっそく彼を利用しようと手紙を送った。しかし従わないアルバート。アルバートは妻を愛し、誠実に尽くす男だったのだ。アルバートの愛の強さに気付いたヴィクトリアは9人の子を儲け、アルバートの死後も貞淑な妻として一生を送るのだった。


title: ヴィクトリア女王 世紀の愛

text: レビュー・アグリゲーターのRotten Tomatoesでは156件のレビューで支持率は76%、平均点は6.50/10となった。Metacriticでは29件のレビューを基に加重平均値が64/100となった。


title: オムニバス (曖昧さ回避)

text: オムニバス（omnibus, アムニバス、 オムニバス）は、ラテン語で「すべての人のために」を意味するオムニブス（omnibus）をイギリス英語風に呼んだ呼称。文法的には、ラテン語の「すべての」を意味する形容詞「オムニス」(omnis) の複数形与格が "omnibus" となる。原音に近く「オムニブス」と呼ぶ用例もある。


title: オムニバス (曖昧さ回避)

text: またラテン語から派生して、近世のフランスで乗合馬車のことをこう呼んだことから、1826年以降は「乗合馬車」の意味も加わった。その後、乗合馬車が乗合自動車に取って代わったことから、省略形の「bus」が公共交通機関のバスの語源ともなった。


title: ばしゃ馬さんとビッグマウス

text: シナリオライターを目指して、ばしゃ馬のように一生懸命シナリオを書き続ける独身、馬淵みち代が通うシナリオスクールで出会ったのは、まだ一度もシナリオを書いたことの無いのに、妙に自信のあるビッグマウスの天童義美だった。


title: ばしゃ馬さんとビッグマウス

text: 学生時代から必死で書き続けるのにまったく芽が出ない馬淵は、そんな天童に嫌悪感を抱くが、馬淵に一目惚れをした天童は彼女に認めてもらうためにシナリオを書くことを決意する。まるで水と油の二人は反発しながらも、周りで巻き起こる騒動などに翻弄されながら、自分の『夢』にむかって突き進んでいく。しかし一度抱いた夢は叶えるのも諦めるのも難しい。そしていつか決着をつけなければならない。イタい二人はその夢にどう向き合うのかを考えていく、青春ラブコメディ。


title: エセックス (強襲揚陸艦)

text: エセックスは、ミシシッピ州パスカグーラのインガルス造船所で建造され、1992年10月17日に就役した。就役式典ではディック・チェイニー国防長官がスピーチを行った。1994年10月に最初の配備がなされ、1995年1月にはソマリアからの多国籍軍撤退を支援するに参加する。砲火の下、撤退作戦は成功裡に終了し、1995年4月25日にサンディエゴに帰港した。


title: エセックス (強襲揚陸艦)

text: 短いメンテナンス期間の後に、7ヶ国海軍による環太平洋合同演習「リムパック'96」に参加する。1996年10月10日に二度目の西太平洋配備となる。配備期間中にカタール、オマーン、クウェートとの合同軍事演習「タンデム・トラスト'97」に参加する。同演習は28,000名以上の将兵、250機の航空機および40隻の艦艇が参加した。


title: エセックス (強襲揚陸艦)

text: 2008年5月には、ミャンマーでのサイクロン災害の緊急援助支援のため、アーレイ・バーク級ミサイル駆逐艦「マスティン」、クリーブランド級ドック型輸送揚陸艦「ジュノー」、ハーパーズ・フェリー級ドック型揚陸艦「ハーパーズ・フェリー」、ヘンリー・J・カイザー級給油艦「ウォルター・S・ディール」と共にアンダマン海に展開し、米国民保護のためミャンマー政府の許可を得るため待機した。しかし、許可は得られなかったため、6月上旬に通常任務に復帰した。


title: エセックス (強襲揚陸艦)

text: 2011年3月11日に発生した東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）に伴う日本国政府の要請を受け、救援活動「トモダチ作戦」に派遣された。津波でフェリーや港湾施設が破壊され孤立した大島 (宮城県気仙沼市)への救援に当たった。当時乗り組んでいたアメリカ合衆国海兵隊アンドリュー・マクマニス大佐の回想によると、演習後にマレーシア寄港中だった「エセックス」は、東北地方日本海側へ向かうよう指示され、3月18日に秋田県沖に到着した。マクマニスは当初から被害が大きい太平洋側へ向かうことを繰り返し意見具申した。津軽海峡を経由して、青森県八戸市沖から救援物資を運んだ後、3月27日に大島へ先遣隊を上陸させた。島に電源車や給水車などを運び入れる一方、島民から食料の差し入れを受け、4月7日の引き揚げ時には島民が手づくりの星条旗や感謝の言葉を記した横断幕で見送った。


title: 絶対直球女子!プレイボールズ

text: 絶対直球女子!プレイボールズ（ぜったいちょっきゅうじょし プレイボールズ）は、2015年3月から2020年2月まで活動していた日本の女性アイドルグループ7人組ユニット。プロデューサーはHKT48のデビューシングル「スキ!スキ!スキップ!」の作曲を担当したコバヤシユウジ。イメージキャラクターは「熱血くん」。


title: 絶対直球女子!プレイボールズ

text: 活動に関する用語を野球用語に置き換えて表現する「プレイボールズ用語」が多数ある。例として、ライブを「試合」、単独ライブを「主催試合」、合同ライブを「交流戦」、交流戦で共演する他のアイドルグループを「対戦相手」と呼ぶ。また、主催試合でファンがアンコールを要請する際は「延長戦!延長戦!」とコールする。


title: 非自発的失業

text: 非自発的失業（ひじはつてきしつぎょう、）とは、人々が現行の賃金水準で働くことを望んでいるにもかかわらずに、就業の機会を得られず、失業状態にある状態を指す。非自発的失業はが現行の賃金水準よりも高いために自ら働かないことを選択する自発的失業とは区別される。


title: 非自発的失業

text: 非自発的失業はジョン・メイナード・ケインズの『雇用・利子および貨幣の一般理論』において提唱された概念である。ケインズの発見以前は、新古典派経済学による「自発的失業」と「摩擦的失業」以外は存在しないという見方が主流であった。なお、自発的失業とは現行の賃金水準では低いと考え、現行の賃金水準で働くことを拒否することによる失業であり、摩擦的失業は情報の非対称性などにより、労働市場の需要と供給が調整される過程で生じる失業である。これは、「市場における賃金（価格）が十分に伸縮的であれば」、失業（超過供給）が発生したとしても現行の賃金水準が相応の水準まで下がるはずであるから、この市場の価格調整により自動的に失業が解消され、常に完全雇用が達成されると新古典派が考えたためである（セイの法則）。また、古典派の公準という考え方が背景にあった。しかし、この見方に疑問が呈されるのが1929年に始まる世界恐慌である。世界的な恐慌により世界中で失業者が溢れかえったが、これらの失業者の存在を新古典派経済学は説明することができなかった。世界恐慌期の大量の失業は、労働者が賃金の引き下げ反対や賃上げの交渉をするなどした結果として、市場の価格調整機能がうまく機能しなくなり、企業の労働需要量が増大せず、大量の失業が生まれているというのが新古典派経済学の説明であった。この新古典派経済学の考え方からすれば、世界恐慌期の大量の失業は労働者が自発的に失業を選択した結果ということになる。


title: 非自発的失業

text: これに対して、世界恐慌期の失業者を説明するものとしてケインズが提唱したのが「非自発的失業」である。ケインズは1936年の『雇用・利子および貨幣の一般理論』において有効需要という概念を定義し、さらに非自発的失業という存在を定義した。ケインズは世界恐慌期の失業者の存在をこの有効需要から説明した。このとき、ケインズは古典派の公準のうち、第二公準を否定した。新古典派の考えでは、労働者が反応するのは実質賃金水準であったが、これに対してケインズは労働者が反応するのは実質賃金水準ではなく名目賃金水準であるとした。これは労働者は名目賃金の引き下げには抵抗するが、物価上昇による実質賃金の引き下げには抵抗しない（貨幣錯覚）ためである。第二公準では労働者と企業との間の賃金契約が実質賃金水準によって決まると仮定しているが、実質賃金水準は名目賃金水準と物価水準の双方から成り立つ。労働者と企業とが決定し得るのはこのうち名目賃金水準のみであり、物価水準は他の経済要因に依存するため、実際の雇用に際しては実質賃金率を決定できない。それにもかかわらず、第二公準は実質賃金の決定を前提としている。現実では企業と労働者は名目賃金の契約を結んでいる。名目賃金水準は、新古典派経済学のいうような伸縮性を（短期的には）持っておらず、硬直的である。例えば、労働需要が少ないからといって、すぐさま名目賃金の切り下げが行われるわけではない。仮に労働需要が不足していても、現実には例えば労働組合の抵抗があったり、法律的に最低賃金の切り下げが難しかったりするなど名目賃金の切り下げには時間がかかることが多い。これを（名目）賃金の下方硬直性という。（なお賃金（価格）が硬直的な市場では価格調整ではなく数量調整が行われる。）


title: 非自発的失業

text: ケインズによれば、労働市場は完全雇用点において労働の供給量は実質賃金率の関数となり、非自発的失業が存在しない状態だとされる。短期・長期という観点でも、完全雇用に達する以前は労働供給量は名目賃金率の関数であり、完全雇用に達した後に労働供給量は実質賃金率の関数となるため、新古典派の理論は長期的にしか成立しない。短期的にはケインズ的な考え方が重要となる。


title: 非自発的失業

text: 上記のように、ケインズは失業を減らす機能を労働市場には認めず、労働市場が価格調整を通じて自動的に失業を減らすという新古典派の説明を採用しなかった。かわりに、ケインズは有効需要論によって失業の説明を行った。


title: 非自発的失業

text: 有効需要論において、世界恐慌期に発生した大量の失業者は有効需要の不足による非自発的失業であるとした。有効需要とは、ケインズ自身によれば総需要曲線と総供給曲線の交点における需要である。この交点において需要は「有効な」需要になるのであり(つまり購買力の裏付けがある需要になるのであり)、世界恐慌期の大量の失業者の問題もこの有効需要によって説明される。


title: 非自発的失業

text: つまり投資Iと貯蓄Sが等しくなるように国民所得Yが決定される。また、このときの国民所得Yの水準で雇用量も決定される（なお、投資の増加がどれくらい所得を増加させるかを投資乗数という）。ケインズはこのうち特に投資Iの不足が非自発的失業の大きな理由であるとした。


title: 非自発的失業

text: この投資Iは投資の限界効率と利子率によって決定される。この利子率の決定を説明するのが流動性選好説である。利子率によって投資Iの値が決まり、投資は投資乗数によって国民所得Yおよび雇用量に影響を与える。（なお、新古典派経済学は貨幣数量説を採用しているので貨幣の量の増大は実物経済に影響を与えない。）


title: 非自発的失業

text: もし国民所得Yを増大させようと思ったら貨幣供給を増やし利子率を下げることで民間投資を増大させればよい（なお、利子率が一定以下に下がらないことを流動性の罠という）。または公共投資を増大させればよい。すると乗数倍だけ国民所得Yを増やすであろう。


title: 非自発的失業

text: マクロ経済学において、短期と長期というのは、（例えば1カ月、1年といったような）時間的な違いで区別されているわけではない。マクロ経済学でいう「長期」とは、（期待）物価水準が経済に対して完全に調整されている状態と定義されている。マクロ経済学でいう「長期」的な世界では、物価水準は完全に柔軟であり、総需要曲線・総供給曲線のシフトで超過需要・超過供給が生じた際には完全に柔軟な物価水準によって超過需要・超過供給が調整され、常に完全雇用が達成される。労働力や資本の分配も完全に調整が終了している。それゆえに失業も基本的に自発的失業と摩擦的失業しか考慮されない。長期分析における均衡GDPは潜在GDPと呼ばれ、この時の失業率は（マネタリズム的な立場から）自然失業率と呼ばれる。


title: 非自発的失業

text: 一方で、ケインズの指摘した「短期」では、このような調整が成り立たない。短期の前提のもとでは、超過需要・超過供給が生じても、それは瞬時には調整されず、非自発的失業のような不均衡状態を生み出す。新古典派の理論は価格調整が瞬時に行われる長期（言い換えれば完全雇用の達成後）にしか成立せず、長期的には新古典派のいうような価格調整は働くものの、短期的には物価水準は粘着的もしくは硬直的であるため、ケインズは短期的には価格調整よりも数量調整をより重視するべきであるとしたのである。


title: 非自発的失業

text: 非自発的失業はケインズによって発見されたものであり、ケインズ経済学では、総需要刺激政策によって非自発的失業を減らすことが可能であるとされる。一方で新古典派経済学は「非自発的」失業は存在しないと仮定しており、新古典派の考え方に立てば、総需要刺激政策をおこなっても（少なくとも長期的な観点では）失業を減らすことができない。ただし、新古典派の考え方においては摩擦的失業において「非自発的」要素が含まれているとも言えよう。このようにケインズ経済学と新古典派経済学では失業に関する考え方が異なっており、新古典派経済学が非自発的失業が存在しないと考えるのは、彼らが労働市場において賃金が伸縮的に変化すると仮定しているからである。一方でケインズは賃金の下方硬直性の仮定などを用いて賃金の伸縮性を否定し、非自発的失業の存在を指摘した。このように考えると仮に賃金が伸縮的であれば非自発的失業が発生しないとも考えられるが、賃金が伸縮的であっても非自発的失業が発生するという指摘も存在する。


title: 非自発的失業

text: ケインズによって指摘された市場における価格の硬直性と非自発的失業であるが、現在ではこれらを認める立場と認めない立場がある。ミルトン・フリードマンを始めとするマネタリズム(シカゴ学派)は1960年代に登場した貨幣数量説を肯定する学派であり、新古典派のように自由な市場に経済を委ねるべきだとする学派であるが、ケインズ的政策は短期的には失業率を改善するのに有効であるが、長期的にはインフレ率を上昇させるだけで無効であるとした。ケインズ経済学の立場では名目賃金率が重視されているが、これには労働者に貨幣錯覚があるか、あるいは物価が不変であるか、あるいはその両方が含意されている。しかし、マネタリストは名目賃金率ではなく実質賃金率が労働供給を決定するとし、フィリップス曲線に物価の予想上昇率を加えた。


title: 非自発的失業

text: マネタリストによれば、経済における価格と賃金は（長期的には）伸縮的であり、経済は放置しても常に完全雇用に向かう（なお、ケインズ経済学が物価の変動しない短期を前提に政策を考えるのに対し、マネタリストは物価の変動する長期を前提に政策を考える）。よって、ケインズ的な裁量的政策ではなくkパーセントルールのような非裁量的政策による物価安定が重要であるとした。極端なマネタリスト的立場は新しい古典派と呼ばれる。


title: 非自発的失業

text: 一方で、ケインズ的な「価格が硬直的である」という立場はニューケインジアンなどに受け継がれている。代表的理論にはマンキューやジョージ・アカロフ、ジャネット・イエレンによるメニューコスト理論やジョセフ・スティグリッツによる効率賃金仮説がある。


title: 非自発的失業

text: 日本において非自発的失業が急拡大した時期としては1990年代のバブル崩壊によるものが挙げられるだろう。完全失業者数は1990年の134万人から、1999年には約2.4倍の317万人となり、調査開始の1953年以来の最高水準を記録するに至った。この失業者の内訳においても「非自発的失業者」は1991年には31万人だったのに対し、1999年には102万人と急増している。


title: 非自発的失業

text: このように1990年代のバブル崩壊を契機として非自発的失業が急激に増えるという状況であった日本の労働市場であるが、日本の労働市場についてはをUV（雇用失業率と欠員率）分析をもとに1970年代の半ばを挟んで構造的・摩擦的失業率が上昇したと同時に需要不足失業率が著しく上昇したとしており、これは日本の労働市場の硬直性の増大を意味するとしている。更に、は若年層に対する（年齢階級別）有効求人倍率は相対的に高いものの45歳以上では年齢が上がるにつれて有効求人倍率が大きく下がるという年齢間ミスマッチの存在も指摘しており、少子高齢化社会に直面する日本にとっての課題であると述べた。


title: ハッシュ木

text: 暗号理論および計算機科学において、ハッシュ木(Hash tree, ハッシュツリー)またはマークル木(Merkle tree)とは、より大きなデータ（例えばファイル）の要約結果を格納する木構造の一種であり、データの検証を行う際に使用される。このデータ構造はハッシュリストとハッシュチェインの組み合わせでできており、ハッシュ法の延長上にある手法といえる。特に、ハッシュ関数にTigerを使用したものはTiger TreeまたはTiger Treeハッシュとも呼ばれる。


title: ハッシュ木

text: ハッシュ木は、単独または複数のコンピュータで保存・処理・転送される任意のデータの検証処理に利用できる。現在の主な用途としては、Peer to Peerネットワークにおいて他のピアから受信したデータブロックが破損したり改竄されたりしていないか、あるいは他のピアが偽のデータブロックを送信していないかといった検証処理が挙げられる。また、ハッシュ木をTrusted Computingで使用するという提案もなされている。具体的な利用例としては、サン・マイクロシステムズがZFSにハッシュ木を使用している。他にも、ハッシュ木はApache Waveプロトコル、分散バージョン管理システムGit、バックアップシステムTahoe-LAFS、BitcoinのPeer to Peerネットワーク、Apache CassandraおよびRiakのようなNoSQLシステムで使用されている。


title: ハッシュ木

text: ハッシュ木は1979年にラルフ・マークルによって発明された。元々の目的は大量のランポート署名を効率的に処理することであった。ランポート署名は量子コンピュータが実現してもなお安全性を保つことができると言われているが、ひとつの鍵は一つのメッセージの署名にしか使用できないという制約がある。ここで、ランポート署名をハッシュ木と組み合わせると、ひとつの鍵を複数のメッセージに対して使用できるようになり、効率的なデジタル署名スキームを構築することができる。


title: ハッシュ木

text: ハッシュ木はノードにハッシュ値を持つ二分木であり、葉の部分にはデータブロック（ファイルや、ファイルを分割したものなど）のハッシュ値が入っている。葉より上位のノードにはそれぞれの子ノードのハッシュ値が入っている。例えば、上図において"hash 0"には、"hash 0-0"と"hash 0-1"とを結合した結果のハッシュ値が入っている。つまり、"hash 0 = hash(hash 0-0 || hash 0-1)"となっている（ここで||は文字列結合の意味）。


title: ハッシュ木

text: 通常、ハッシュ関数にはSHA-1, Whirlpool, Tigerといった暗号学的ハッシュ関数が使用される。なお、意図しないデータ破損に対する保護だけを目的にハッシュ木を使用する場合であれば、CRCなどのよりセキュリティの低いチェックサムを使用してもよい。


title: ハッシュ木

text: ハッシュ木のルートには、"トップハッシュ"(top hash)（あるいは"ルートハッシュ"(root hash), "マスターハッシュ"(master hash)）が格納される。P2Pネットワークにおいてファイルのダウンロードを開始する前には、信頼できる情報源（例えば友人や、トップハッシュのダウンロード用に推奨されているウェブサイトなど）からトップハッシュを取得するようになっている場合が多い。トップハッシュさえ利用可能になっていれば、ハッシュ木そのものはどこから取得してもよく、例えばP2Pネットワークのピアなどの信頼できない情報源から取得してもよい。次に、信頼できるトップハッシュを使って、取得したハッシュ木の検査を行い、ハッシュ木が破損していたり偽物だったりした場合は別の情報源からハッシュ木を取得する。プログラムはトップハッシュによる検査が合格するまでこれを繰り返せばよい。


title: ハッシュ木

text: ハッシュリストとの主な違いは、ハッシュ木の一部の枝だけをダウンロードでき、またハッシュ木の全体が利用可能でなくても枝の完全性を検査することができるという点にある。例えば、上図の"data block 001"の完全性を検査するには、ハッシュ木に"hash 0-0"と"hash 1"さえ含まれていればよい（"data block 001"のハッシュ値と"hash 0-0"の値を組み合わせ、次に"hash 1"の値と組み合わせればトップハッシュの値と比較が行える）。同様に、"data block 002"の完全性を検査するには"hash 1-1"と"hash 0"の値があればよい。この特徴を利用して、ファイルを非常に小さなブロックに分割しておき、ブロックが破損していたら再ダウンロードするようにすれば効率的に処理が行える。ハッシュ化対象のファイルが非常に大きい場合、ハッシュ木やハッシュリストのサイズはそれに応じて大きくなるが、ハッシュ木なら一部の小さな枝だけをダウンロードでき、枝の完全性チェックが行え、データブロックのダウンロードをすぐに開始することができる。


title: ハッシュ木

text: Tiger Treeハッシュ（Tiger Tree Hash, TTH）は、広く使用されているハッシュ木の形式の一つである。二分木であり、データブロックのサイズは1024バイト、ハッシュ関数には暗号学的に安全なTigerハッシュを使用している。


title: ハッシュ木

text: Tiger TreeハッシュはGnutella, Gnutella2, and Direct ConnectといったP2Pファイル共有プロトコルや、Phex, BearShare, LimeWire, Shareaza, DCPlusPlus DC++, Valknut.といったファイル共有アプリケーションで使用されている。


title: 日産プリンス東京販売

text: 日産プリンス東京販売のディーラーステッカーは、過去に、「N」と「P」の文字を組み合わせたデザインのディーラーステッカー、「Being Active」と書かれたデザインのディーラーステッカー、「FOR EACH TOMORROW」と書かれたデザインのディーラーステッカーへと幾度のデザイン変更を経て存在していたが、現在でも、旧車ファン、旧プリンスファン、日産ファン、スカイラインオーナー、スカイラインファンなどに根強い人気がある。


title: 恋のつぼみ

text: このシングルは、ドラマ「ブスの瞳に恋してる」の主題歌として起用された。またこの曲は自身初となる人気連ドラ主題歌書き下ろしで、ドラマ主題歌を歌うのも自身初となる。ちなみに、彼女自身も主題歌つながりでこのドラマの第11話に、主人公・美幸の友人であり八百屋のアルバイトをしながら歌手を目指す"クミ"として友情出演も果たしている。


title: 恋のつぼみ

text: また、今回彼女が主題歌を担当したこのドラマの脚本は、放送作家の鈴木おさむが手がけているが、その縁で、この曲も収録された後発のアルバム『Black Cherry』の初回生産限定盤のみに収録されたDVDドラマ「Cherry Girl」では同氏が脚本を担当している。また、先のドラマに出演していた女優のMEGUMIも同じ縁からか、このDVDドラマに出演している。


title: 吉田勝豊

text: 武雄高校では、秋季九州大会県予選準決勝に進むが佐賀高に敗退。翌夏の甲子園県予選も準決勝で佐賀商に敗れる。卒業後は日鉄二瀬に入社し、の都市対抗に四番打者として出場。1回戦では本塁打を放ち富士製鐵室蘭を降すが、2回戦で日本コロムビアに9回サヨナラ負け。チームメートには古葉竹識・江藤慎一・井洋雄らがいた。


title: 吉田勝豊

text: に東映フライヤーズへ入団。3月30日の阪急との開幕戦（西宮）で新人ながら四番左翼手に抜擢され、梶本隆夫からプロ初安打を放つ。同年は主に左翼手として94試合に先発出場、うち59試合に四番打者として起用され、チームトップの11本塁打、45打点を挙げた。には新入団のジャック・ラドラに定位置を奪われる。


title: 吉田勝豊

text: は主に中堅手としてレギュラーに返り咲く。は一塁手も兼ね、8月には故障欠場の張本勲に代わり四番打者に座り、初の規定打席（打率.253、リーグ23位）にも達する。には打率.298（8位）、82打点（5位）を記録。には打率.306（11位）と初の打率3割に到達、18本塁打（5位）を放ち球団初のリーグ優勝に貢献。阪神との日本シリーズでは全7試合に先発出場。10月13日の第1戦（甲子園）で小山正明から2点本塁打、同18日の第5戦（神宮）では村山実から先制の3点本塁打を放つ。シリーズ通算30打数8安打5打点を記録し、チーム日本一に力を添えた。同年は外野手として初のベストナインにも選出されている。西鉄戦に強く、稲尾和久キラーでもあった。


title: 吉田勝豊

text: には安藤元博・石原碩夫とともに、池沢義行・山崎正之・坂崎一彦との交換トレードで読売ジャイアンツへ移籍。1年目はレギュラー中堅手として五番あるいは六番打者を任され、打率.264、7本塁打、44打点を記録してリーグ優勝に貢献、3度目のオールスターゲームにも出場した。南海との日本シリーズは全5試合に出場するが、10打数1安打と力を発揮できなかった。からは柴田勲の台頭や田中久寿男の加入もあって年々出場機会が減少し、オフに井上善夫との交換トレードで益田昭雄と共に西鉄ライオンズへ移籍。


title: 川元奨

text: 川元 奨（かわもと しょう、1993年3月1日 - ）は、長野県佐久市出身の陸上競技選手。専門は中距離走。800mの自己ベストは1分45秒75の日本記録保持者。800mと1000mの室内日本記録保持者でもある。2016年リオデジャネイロオリンピックの日本代表。スズキ浜松アスリートクラブ所属。


title: 川元奨

text: 小学5年生までミニバスケットボールをやっていたため、佐久市立野沢中学校に進学してからもバスケットボールをやろうと思っていたが、姉が陸上部に入っていたことから「2人が違う部活だと試合が重なった時に応援に行けない」などと、親から半ば強制的に陸上部を選択させられたという。


title: 川元奨

text: 陸上部に入部した当初はいろんな種目をやっていたが、やがて1500mがメイン種目となり、3年生の時には全日本中学校選手権の1500mに出場した（結果は予選敗退）。ジュニアオリンピックに1500mがないため、全日本中学校選手権後から800mに取り組むと、ジュニアオリンピックの800mでは4位入賞を果たした。中学時代の800mの自己ベストは1分57秒44（2007年中学ランク3位）。


title: エリアマネジメント

text: エリアマネジメントとは、国土交通省によると「地域における良好な環境や地域の価値を維持・向上させるための、住民・事業主・地権者等による主体的な取組み（平成20年）」と定義されており、内閣官房及び内閣府からは「特定のエリアを単位に、民間が主体となって、まちづくりや地域経営(マネジメント)を積極的に行おうという取組み(平成28年)」と定義されている。


title: エリアマネジメント

text: 両者には若干の違いがあるものの、いずれも主体が行政ではなく民間である、という点、また対象となる地域、地区に対して多様な関係者が積極的に活動に参加する点で共通しており、今までのまちづくりの主体であったインフラ整備やハード面での開発とは異なり、ソフト面からのまちの活性化や賑わいの創出、延いては対象となるエリアのイメージアップ、エリアのブランドを確立するといったところに重きを置いた取組みである、と言える。


title: エリアマネジメント

text: エリアマネジメントは、対象となる都市の地域・地区を単位として、民間(住民・事業主・地権者等)が主体となるか、または公民が連携して様々な活動を展開することで、地域の魅力の増進・再発見を促したり、地域固有の問題の解決や新たなコミュニティ形成の足掛かりとなるものである。


title: エリアマネジメント

text: 我が国は近年まで、人口の増加に伴いその受け皿をつくることを主眼とした成長型の地域づくりを進めてきたが、人口が減少に転じ、成熟した都市型社会への移行という状況下、これからはただ「つくること」だけの開発ではなく、その後の維持管理・運営（マネジメント）の方法、つまり「育てること」までを考えた開発を行うこと、また、既成市街地等においても、維持管理・運営を行い、地域を「育てること」が必要とされてきているところにその背景がある。


title: エリアマネジメント

text: 従来、成長型の地域づくりは行政による民間開発のコントロールや行政が中心となった開発等により進められてきたが、成熟した都市型社会の地域づくりにおいては、個性豊かな地域や住民・事業主・地権者等に身近な地域を実現することが重要であり、また、地域に起こる問題が多様化し、その解決方法も地域に応じて様々に なってきていることから、「つくること」と「育てること」を推進するためには住民・ 事業主・地権者等の地域の担い手の主体的取り組みが重要となっている。


title: エリアマネジメント

text: 従来の地域づくりにおいては、行政や民間の組織等がそれぞれの活動を展開した結果、 相互の連携を欠いたために総体的な効果を十分に得ることができないこともあったが、エリアマネジメントは、地域が一体となって地域に関する様々な活動を総合的に進めるものであり、そのためには地域の総意を得る活動メンバーとして主体的に参画する、活動に対して費用負担をする等、様々な関わり方が求められており、さらには多くの住民・事業主・地権者等の他に、必要に応じて行政や、エリアマネジメント専門家/企業、他組織等と関わりあいながら進めていくこともその特徴である。


title: エリアマネジメント

text: エリアマネジメントの主な活動としては以下の5点があげられるが、これらの活動は単体で実施されるだけでなく、一連して実施し、かつ継続することにより、効果的にエリアの魅力が浮かび上がり、エリア外の人に対してもエリアの魅力が伝わり、そのエリアのブランディングへもつながる、ということに留意が必要である。


title: エリアマネジメント

text: エリアの環境保全、景観向上は、当該地域住民のみならず、来街者に対してもまちのイメージ形成に直結する問題であるため、エリアマネジメント活動の初手として、日本、海外問わずエリアの環境維持・保全を目的とした清掃活動を実施しているケースや防犯・防災活動を展開している事例が多い。また、子育て支援や障害者支援などの福祉活動、災害支援や募金活動などを実施している団体も多い。これらのケースは個別の企業や団体が実施するのではなく、エリアの関係者が共同で活動することにより、貢献活動自体の効果に加え、企業間の連携や、地元との交流を促進する効果がある。


title: エリアマネジメント

text: 地方都市において特に顕著なエリアの衰退が問題となっている中、その解決策としてエリア流入人口促進、流出人口抑制に資する”賑わいづくり”、”住み続けたいまちづくり”は必須の課題となっており、その一環としてまちなかで様々なイベント活動が実施され、工夫を凝らした賑わいが創出されてきている。こうした活動は前述の目的に沿い、単発で終わるイベント活動ではなく、定期的に継続して実施されることが望ましいことは言うまでもない。


title: エリアマネジメント

text: エリアマネジメント活動を行う上では、その地域固有の資源を関係者内で確認・共有することも極めて重要である。例えば歴史的建築物、公園などの空間、緑地、河川、道路空間、景観を形成するまち並み、地域特有の機能や活動の場などである。こうした資源をどう活かしていくかを考え、対象となるエリアのエリアマネジメント活動における計画づくりやガイドライン作成、延いては前述の賑わいづくりのイベントの企画に効果的に盛り込むことで、エリア固有の目標づくりや、独自性を持ったイベント制作、エリアの魅力の発信が可能となる。


title: エリアマネジメント

text: 近年、エリアマネジメント活動の情報発信としてWEBページやFacebook、Instagram、TwitterといったSNSが主立って活用され、これらの媒体を用いてエリアの概要やイベント情報、地域の魅力を紹介する記事などが積極的に発信されている。地域の魅力として歴史や建築物のみならず、そのエリアで活動する人物や特徴的なショップ等にもスポットを当てたインタビューを行い、その様子を紹介するケースや、即時性を持った情報拡散を目的として、来街者やイベント参加者からの写真や動画の投稿やシェア・拡散を促進するような取組みもみられる。またWEBやSNS以外でも、まちなかに設置されたデジタルサイネージや開発中の仮囲いを利用したアートペイントの展開、イベント情報を掲載したチラシやタブロイド誌の近隣配布、と媒体は様々な広がりを見せている。


title: エリアマネジメント

text: エリアマネジメント団体として、公園や広場など公共空間の維持管理を地方公共団体等から受託するとともに、地域貢献に資する各種イベント実施や公共的告知などに利活用する、といった形で管理と活用の双方を効率的に実施している事例も少なくない。


title: エリアマネジメント

text: 従来、まちづくりは道路などのインフラや商業施設、オフィスビルやマンションといった開発の側面が強く「つくる」まちづくりが盛んにに行われてきた。行政、ディベロッパー、不動産業界を中心に「つくる」まちづくり、すなわちハードの側面は加速度的に整備され都市の成長は促されてきた一方で、自治体の財政難、少子高齢化、人口の過疎化・過密化を加味できない画一的な行政サービスだけでは、まちの活性などソフト面に寄与し切れていないことが問題視され始めた。そうした背景をもとに、そのエリアが抱える問題の解決と解決した後の持続的な賑わいを創出するエリアマネジメントに注目が集まるに至っている。最近では開発プロジェクトにおいても開発主体候補が如何に開発後のエリアマネジメント活動にも重きを置いているかがコンペ要件としてスタンダードな基準のひとつとなりつつある。


title: エリアマネジメント

text: エリアマネジメントの初期の活動として広く実施されるエリアの清掃活動に見られるように、エリアの住人やそこで働いている人たちが集まって清掃活動を行うことにより、景観や衛生・安全の維持はもとより、それまでにはなかった住民やエリア内企業社員などのつながりを創出することが可能になる。さらに公共施設や公共のスペースを用いてエリアの魅力につながるイベントを主体的に行い、その情報をイベント前後で発信することでエリア内外にエリアの魅力を伝えることができるとともに、より強いエリアの一体感を醸成することが可能になる。その一連の活動を継続させることでエリア内の住人・働く人がより幅広く参加するようになり、エリアへの愛着がより強くなるとともに、エリア外の人にとっては来街につながる魅力として伝わっていく。


title: エリアマネジメント

text: このように地道な活動を継続しながら徐々に活動を強化、拡大、拡散していくことで、エリアのブランディングの確立に結実するだけでなく、良質なイメージの訴求による来街者の増加、更には移住者の増加がみられるようになれば土地の価値上昇といった経済的な活性も期待できる。


title: エリアマネジメント

text: このようにエリアマネジメントの活動は継続的に行うことが求められるが、活動の種類を問わず活動単体で高い収益が期待できる類のものではないこと、住民の少額な会費や商店街の協賛金等に頼らざるを得ないなど、活動財源の確保は様々なエリアマネジメント団体において共通する課題となっている。


title: エリアマネジメント

text: またエリアマネジメントを担う専門性を持った人材も不足しており、エリアマネジメントの導入における効果的な組織づくりやスキームの検討、行政や協力者・協力団体との連携、調整などのフェーズ、更には団体設立後の運営フェーズを全て手探りで進めていかざるを得す、多大な労力を余儀なくされた団体も少なからず存在する。


title: エリアマネジメント

text: また、エリアマネジメント団体として運営に当たっていくに際しても、エリアマネジメントの活動に取り組む担当者や団体・組織が変更となった場合、再びノウハウの蓄積やエリアの方向性を定めることから始まるなどの非効率な事例も散見され、人材面での継続性を如何に担保していくかということも重要な課題となっている。


title: エリアマネジメント

text: これまでエリアマネジメントは大都市を中心に大規模開発主体である民間企業から始まるケースが多く、公との連携についてはその役割が比較的薄いことが多かった。しかしエリアマネジメント活動は、中小都市を含めたさまざまな都市やマンション等居住エリアにおける活動として広く敷衍しつつあり、公、特に自治体の役割をより主体的に考える必要が出てきている。民の活動は、エリアの関係者間の絆が根幹ではあるものの、公の活動を含めてエリアマネジメント活動を考える際、民と公の連携が重要となる。


title: エリアマネジメント

text: 近年のエリアマネジメントの役割と期待感の増大、民間だけでは解決し得ない財政や人材面などの諸課題を背景に、以下のような官民連携を促進する諸制度が順次整備されてきている。それらの諸制度の適用により、これまで以上に柔軟なまちづくりやにぎわい拠点の開放・整備、更にはイベント等の実施制限緩和等がサポートされるようになってきている。


title: エリアマネジメント

text: ※都市再生整備計画に記載することで、以下の様々な特例や制度を活用した「官民連携まちづくりの取組み」を実施することが可能になり、また「滞在快適性等向上区域」（通称：まちなかウォーカブル区域）を指定することで区域内における「居心地が良く歩きたくなる」空間づくりの取組みに更にメリットを受けられるようになる。


title: エリアマネジメント

text: →都市再生推進法人や一体型快適性等向上事業主体は、公園管理者との協定に基づき、滞在快適性等向上公園施設（カフェ、売店等）設置・管理を行う場合、都市公園法特例が付与（設置管理許可期間延長、建蔽率の上限緩和等）


title: エリアマネジメント

text: また、「東京都しゃれた街並みづくり推進条例」のように、都道府県単位での、一定の条件を満たす開発エリアの公開空地等のエリアマネジメント活用への条件緩和措置なども順次導入されてきており、エリアマネジメントの重要性への認識が更に高まりを見せるにつれ、官民連携や法制度緩和のための仕組みが急速に整備されつつある。


title: 災害弱者

text: 日本では、災害対策基本法第8条に明記されており、また同法49条の10では要配慮者の中で特に支援が必要な者に関して市町村が「避難行動要支援者名簿」を作成することを定めている。かつて行政上は災害時要援護者と呼んでいたが、2014年4月に施行された災害対策基本法の改正で現在の呼称に変更された。


title: 災害弱者

text: 災害弱者は、その特性から避難所に着くのが、災害弱者ではない人より遅い。よって、避難所で災害弱者がスペースをとることができず、避難所で受けられる“情報”などの支援を受けることができないことが、過去に幾度もあった。そのため、災害弱者ではない人は、「無闇に避難所に避難せず野宿する」「避難所側があらかじめ、災害弱者の人のスペースを確保したうえで、避難所を開設する」の2点が、主な対策として、認知されるようになった。


title: 災害弱者

text: 内閣府や総務省などの指導の下、全国の市町村で災害弱者の避難支援計画や「避難行動要支援者名簿」の整備が進められている。避難支援計画には、災害弱者の避難支援について基本的な取組方針を定める「全体計画」、個々の災害弱者の避難計画である「個別計画」の2種がある。「避難行動要支援者名簿」は民生委員や地域自治組織が災害弱者の安否確認、避難支援に活用するもので、この名簿の登録者に「個別計画」が作成される。


title: 災害弱者

text: 2009年3月31日現在、「全体計画」を策定した市町村は576団体（32.0％）、策定中の市町村を加えると1,125団体（62.5％）となっている。一方で、「個別計画」の策定を進めている市町村は726団体（40.3％）で、未着手のほうが多い。一方で「災害時要援護者名簿」は既に1,196団体（66.4％）が進めている。


title: 百識王

text: 『百識王』（ひゃくしきおう）は、フジテレビ系列で放送されていた知的情報バラエティ番組。製作局のフジテレビでは2006年10月17日から2013年9月17日まで放送。番組名は何度か変更されている（後述）。


title: 百識王

text: 毎回ひとつのテーマに関する知識を穴埋めのクイズ形式で出題し（第13回 - 第20回では「百識団」が問題を用意する設定だった）、出演者がその設問に口頭で答えていく番組。たとえ正解が出なくても、一定時間を過ぎたら正解を発表していた。回によっては出演者がロケへ赴き、紹介された設問に関して検証をするコーナー（コーナー名は各節参照）も放送していた。


title: 百識王

text: 「2007年ワールドカップバレーボール」開幕前のPR番組として制作・放映された10分枠の帯番組。バレーボール日本代表チームの情報を中心としたテーマの「百識」を解いていくもの。同大会スペシャルサポーターを務めるHey! Say! JUMPメンバーが、全日本女子バレーボールチームの練習会場にも突撃ルポを敢行した。


title: 百識王

text: 百識団団員であるジャニーズの新アイドルグループ「Hey! Say! JUMP」と、発売を目前に控えた同グループのデビューシングル「Ultra Music Power」のPRを目的に企画された30分枠の特別番組。


title: 百識王

text: 「百識」や「がんばれニッポン!W杯バレーでJUMP〜百識課外授業〜」などで放送した内容を再編集したほか、ワールドカップバレーボール大会開幕前日よりメンバーたちの行動に取材班が同行、大会開幕試合直前に東京体育館で披露した「Ultra Music Power」の完全バージョンも放送された。


title: 阿部龍二郎

text: 過去にTBSテレビのプロデューサー、チーフプロデューサー、制作局制作センターバラエティ制作部次長（旧TBSエンタテインメント⇒制作3部）、編成局担当部長、編成制作本部編成制作局バラエティー制作センター2部長、制作局バラエティー制作部長、制作局制作1部長、経営企画室長、TBSHDグループ経営企画局長、TBSビジョン代表取締役社長、TBSスパークル代表取締役社長を歴任。


title: 阿部龍二郎

text: フジテレビ系バラエティ番組『笑っていいとも!』のコーナー・テレフォンショッキングに安住がゲスト出演した際、以前担当番組「ぴったんこカン・カン」キャラクターのきぐるみを着て登場。司会のタモリに対し「手前どもの局（TBS）でもレギュラー番組をお願いします」などと発言。


title: カイルXY

text: このテレビドラマは、ABCファミリーで2006年6月26日から10話分放送された後、シーズン2全23話が2007年6月11日から放送され、この番組を放送したことがあったABCでも2007年6月15日から再放送が開始された 。


title: カイルXY

text: シーズン終盤は、カイル・ジェシーを生み出した組織との戦いが中心になっている。ただし、打ち切りとなってしまったため、シーズン最終話においても全ての謎が解明されることもなく、加えて新たな謎を残して終わってしまう。


title: 剰余の定理

text: 多項式に関する剰余の定理（じょうよのていり、）は、多項式 ("x") をモニックな（つまり最高次の係数が1である）二項一次多項式 "x" − "a" で割ったときの剰余は ("a") であるという定理。とくに、 ("a") = 0 ならば ("x") が "x" − "a" を因数にもつことが分かる（因数定理）。


title: 剰余の定理

text: これを多項式における除法の原理といい、このときの "q"("x") を商、"r"("x") を剰余と呼ぶ。また、"d"("x") を除数または除多項式、 ("x") を被除数または被除多項式と呼ぶこともある。deg("r") < deg("d") は、多項式 "r"("x") の次数が "d"("x") の次数より小さいことを表している（一意性のための条件）。


title: 剰余の定理

text: 除多項式がモニックな二項一次式 "d"("x") = "x" − "a" であるとき、次数についての条件 deg("r") < deg("d") は剰余 "r"("x") が "x" に関係しないある定数 "r" であることを意味する。すなわち ("x") は


title: 剰余の定理

text: となる多項式 "q"("x") と定数 "r" が一意に定まる。"ax" + "b" = 0 となる "x", つまり "x" = −"b" / "a" を代入すれば "r" = (−"b" / "a") を得る。


title: ドン・チェリー

text: 10代のころから音楽活動を始め、1957年にオーネット・コールマンと出会う。1958年、コールマンのアルバム『サムシング・エルス!』でデビューし、1961年頃まで共に活動を続け、その後はジョン・コルトレーンやソニー・ロリンズ、アルバート・アイラー、カーラ・ブレイ、チャーリー・ヘイデン、ガトー・バルビエリ、ファラオ・サンダースとも共演した。1965年末から1966年末までの1年間にブルーノート・レーベルに3枚のアルバムを残している。


title: ドン・チェリー

text: 1974年に来日した。日本ではパーカッションの富樫雅彦と親交があり、富樫のアルバム『Session In Paris, Vol. 1 "Song Of Soil"』（1979年）、『BURA-BURA』（1986年）に参加している。


title: ドン・チェリー

text: 「ポケット・トランペット奏者」と呼ばれていたが、使用していたのは主に「ポケット・コルネット」であり、初期には通常のトランペットを使用していた。楽器については、これらの他に、ピアノ、メロディカ、ドゥドン・ゴニ、その他各種パーカッションも演奏し、曲によってはボーカルもこなしている。


title: 日本ギア工業

text: 日本ギア工業株式会社（にっぽんギアこうぎょう、英文社名:"NIPPON GEAR CO.,LTD."）は歯車・減速機を専業とし、主に原子力発電所向けにバルブ開閉装置を収めているメーカーである。株式会社成和の子会社である。


title: 住友別子鉱山鉄道

text: 住友別子鉱山鉄道（すみともべっしこうざんてつどう）は、かつて1977年（昭和52年）まで愛媛県新居浜市において鉱石輸送や旅客輸送を行っていた住友金属鉱山運営の鉱山鉄道（一時期は地方鉄道）の通称である。「別子鉱山鉄道」や「別子鉄道」とも呼ばれた。また角石原駅 - 石ケ山丈駅間は「上部鉄道」、惣開駅 - 端出場駅間などは「下部鉄道」と呼ばれた。


title: たかまつやよい

text: たかまつやよいは日本の漫画家。以前は「たかまつ」（男性）と、「やよい」（女性）の2名の共著ペンネームで活動をしていたが、2000年代前半にコンビが解消され、「やよい」単独でこのペンネームのまま、あるいは、ねこやよい名義を使いながら活動している。「やよい」はデビューから数年して八丈島に移住し、『流されて八丈島』を中心に執筆活動を行った（作品は完結済み）。その他にもブログで2014年頃まで自身の生活を紹介。後にブログは閉鎖され、noteとTwitterで活動状況を公開している。『流されて八丈島』完結後に八丈島において創作活動に支障が出るような「理不尽なこと」が発生したため、種子島への移住を余儀なくされた。長らく独身であったが、種子島への移住と並行して整備士の「かのけん」氏と入籍した。


title: 日本ギア工業

text: 上場企業において敵対的買収が成功した数少ない例の一つである。原子力発電所向け製品を事業の中核とする原発依存企業であり、東日本大震災以降業績が低迷したことから、大株主である株式会社成和が経営改革を求めて経営権の掌握を図った。


title: 住友別子鉱山鉄道

text: 伊予鉄道に続く愛媛県で2番目の鉄道（山岳鉱山鉄道としては日本初）として1893年（明治26年）に開業した。主に別子銅山から採掘された銅鉱石を製錬所や港湾へと輸送する役割を担ったが、1973年（昭和48年）の別子銅山閉山を見届けた後、1977年（昭和52年）1月31日限りで廃止された。


title: 日本ギア工業

text: 会社四季報の2010年新春号に「原発向けアクチュエータや好採算のメンテ工事が増勢」「11年3月期は歯車は低調だが新設原発向けで上乗せ」「原発向けアクチュエーターの60年間品質保証規格取得に向け米国で実証試験開始」「新設のJ-POWER大間原発向け受注は11年3月期後半から本格化メド」と会社四季報の紹介コメントも原発一色であった。


title: 住友別子鉱山鉄道

text: 別子銅山で採掘された鉱石は、角石原駅（かどいしはら）で積み込まれ、途中交換駅の一本松駅を経由し、石ケ山丈駅（いしがさんじょう）で降ろされ、索道で下部鉄道（後述）の端出場駅（はでば）に輸送された後、新居浜港へ運搬されていた。ここより標高の低い第三通洞の開通により役目を終え、1911年（明治44年）10月7日、18年間で廃止された。


title: 日本ギア工業

text: 会社四季報の2014年秋号では「原発事故前の電力依存7割」「主顧客の電力向けが原発事故以来低迷。好採算の工事が減少し連続営業減益」「営業外の休業助成金なくなる」と紹介されたが、「川内原発の再稼働を待つ」とも紹介されるなど原発事故後の業績に対する危機感が希薄で経営体質も旧態依然の状態であった。これが成和が敵対的買収を決断した要因の一つとなっている。


title: RING of RED

text: 『RING of RED』（リング・オブ・レッド）は、コナミ（コナミコンピュータエンタテインメントスタジオ）より2000年9月21日に発売されたPlayStation 2用シミュレーションゲーム、ウォー・シミュレーションゲーム。


title: RING of RED

text: 第二次世界大戦を題材としながら、太平洋戦争においてポツダム宣言を受諾せずに本土決戦を継続した日本が北緯38度線を境に南北に分断されたという、実際の史実的資料で本来ありえたかもしれない経緯を基にした架空戦記的な世界観において、歩兵と「AFW（アーマード・ファイティング・ウォーカー）」と呼ばれる歩行式戦車（いわゆるロボット兵器）が入り乱れた日本人同士の内戦が繰り広げられる。


title: RING of RED

text: 基本的にはシミュレーションRPGとしてはオーソドックスなウェイトターン+スクウェアマップ方式。ユニットの編成単位は主体となるAFWと、それに随伴する歩兵3班を含む部隊が単位となっている。随伴歩兵は1班がAFWに搭乗して主砲の装填や特殊砲弾の使用を、残り2班が地上で対人・対装甲戦闘や特殊攻撃などを担当する。1回の攻撃は敵味方ともにリアルタイムで処理される。互いのロボットを前進または後退させて互いの直線距離を調節し、装填完了を待って射撃姿勢に入り主砲の発射、また地上兵に指示を出して各種行動をさせることができる。白兵距離にまで接近し格闘戦を行なうか、一定距離を後退し戦場離脱するか、どちらかが戦闘不能になる、または90秒が経過すると1回の戦闘行動は終了する。


title: RING of RED

text: 西暦1945年、太平洋戦争は8月15日に終結しなかった。8月6日に広島、8月9日に長崎へ原爆が投下されても日本はポツダム宣言を拒否し戦い続けた。そこへソ連が参戦し、日本は本土決戦を決行。九十九里浜に原爆投下、九州・関東に米軍上陸。北海道・青森にソ連軍上陸。日本はドイツから導入した歩行戦車AFW（Armored Fighting Walker）で絶望的な抵抗戦を試みる。その結果、1946年12月に敗戦、1947年1月、日本は米ソ両軍により分割占領され南北に分断され、北海道はソ連領（ヴァストカヤスク）となる。その後、占領政策の行き違いから、ソ連と連合国側が対立。南北統一が叫ばれる中、1948年6月、ソ連の支配する北日本が日本共和国を名乗り、独立を宣言。1950年、北日本が南日本（日本国）の国境線を越えて開戦の理由すら定かでない「日本戦争」が勃発。二大大国の代理戦争は4年間に渡り日本の国土をさらに荒廃させた。それから10年後の1964年、南日本において南日本軍の新型兵器の実験中、北日本軍の兵士を名乗る者に新型兵器を奪われる。奪還するよう命令を受けた雅美・フォン・ヴァイツェッカー、皆川リョウコ、鬼無里謙一、ジョン・リスゴーの4人は部隊を率いて北日本に潜入する。


title: RING of RED

text: この時代、地獄の北日本に比べ裕福である南日本でさえ、とんかつを食べることが出来るのはAFW乗務員だけであった。そして潜入した部隊はソ連の統制下のため食料を得ることが出来ず餓死しないためゲリラ戦に身を投じるカルマと合流し、盛岡収容所の政治犯を解放しようとする。


title: RING of RED

text: 第二次世界大戦において、戦場の様相は一変した。従来の塹壕を頼みとした防御的なものから、機動力を生かした攻撃的なものへと戦いのスタイルを一変させた。そのような状況の中、従来の戦車を超える機動力や地形踏破性を有する兵器として登場したのが歩行戦車AFW（Armored Fighting Walker）である。


title: RING of RED

text: 最初にこのAFW開発を行ったのは第二次世界大戦期のドイツである。時の国家元首ヒトラー総統より下された多脚兵器開発指令の元、ポルシェ社とヘンシェル社が共同で開発した多脚兵器「PzKgllアーマイゼ」、ドイツ語で蟻を意味する名を付けられたこの新兵器は当初は実験兵器の1つとしてしか見なされていなかったが、独ソ戦開戦後にソビエト軍が投入したソビエト戦車の高性能にショックを受けたドイツ軍上層部の命により急ピッチで開発が進められ、1942年8月に最初の試作機が完成する。その後、量産された機体は翌1943年7月にチタデレ作戦の山場たるクルスク北翼の戦いに投入される。丘陵地帯において攻撃能力と戦車以上の機動性が発揮されると期待されたが、実際にはアーマイゼ88mm砲型、20mm機関砲型2機種とも初期不良に悩まされ、結局は撤退時に追撃してくるソビエト軍戦車隊に対して固定砲台として使い捨てにされた。その後、数々の問題点は解決されたものの、戦況の悪化により生産数も落ち込み、東西からドイツに向けて迫る連合国軍の前では活躍の場も無かった。


title: RING of RED

text: 一方、アメリカでは核戦争下において有効な陸戦兵器の開発が、原爆開発計画「マンハッタン計画」の一部として行われ、その過程で「放射線から乗員を守る密閉型戦闘室を備え、なおかつ核爆発の影響で荒れた地面を走破可能な歩行兵器」という案が固まり、これがアメリカにおけるAFW開発の始まりとなった。その後、1944年6月のノルマンディー上陸作戦にてアメリカ軍はドイツ軍の多脚兵器を鹵獲、8月にはAFWの前身である市街地戦用対歩兵掃射兵器として開発された歩行兵器「Wm-1」が、ドイツ軍を相手に活躍する。その後、密閉型戦闘室が放射能の遮断に対して不完全なことが証明されるも、開発に関わっていたGMI社は「圧倒的火力を有する大型AFWによって戦場を制圧する」という新コンセプトを打ち出し、アメリカ軍の支持を得たばかりかアメリカにおけるAFW開発の方向性をも定めた。


title: RING of RED

text: ソビエトでは、スターリングラードより始まった本格的な反攻作戦の中で、ドイツ軍のAFWと幾度となく交戦する中、次第にAFWに着目してゆく。そして、1945年2月にドイツ国境のオーデル川まで進軍していたソビエト軍は、東プロシアの兵器工場を接収。その中には多脚兵器プラントもあり、これによってソビエトでのAFW開発が始まる。その後、ドイツ多脚兵器拡大コピーである「Ire-3」が完成し、同年9月の北海道上陸作戦に投入された。


title: RING of RED

text: 日本におけるAFW開発は、1944年7月にドイツからUボートにて設計図とネーベルン社技術者が到着したことをきっかけに、これに光菱工機の技術者を加えてスタートする。この当時、戦局の悪化で物資は欠乏し、基本部品の質は低下していたが、軍部の全面的協力と技術者達の不眠不休の努力が実り、1945年4月にはドイツAFWの縮小コピーである「五式甲脚装甲車」の生産・配備が進められた。そして、この五式甲脚装甲車は同年9月に北海道へと上陸したソビエト軍のIre-3と史上初のAFW同士の戦闘を展開。ソビエト軍に多大な出血を強いるも結局は物量に勝るソビエト軍に制される。また、同年11月のアメリカ軍による九州上陸作戦（オリンピック作戦）でもアメリカ軍を相手に砲火を交えた。


title: RING of RED

text: 平野の多いヨーロッパではあまり活躍の場が無かったAFWは、山地が多く国土面積の狭い日本では極めて適した兵器であり、この日本における連合国軍を相手にしての活躍ぶりがAFWに対する評価を好転させることになる。その後、1950年6月に勃発した「日本戦争」ではAFWは南北日本両軍が主力兵器として使用。その有効性が証明された結果AFWは陸戦の基幹兵器として認められた。


title: RING of RED

text: 劇中で登場するAFWは、各パイロットが自分の機体に付けた愛称と、メーカーが定めた名前が存在する。また機体の主武装と副武装は、モデルとなった第2次世界大戦時の戦車や装甲車、自走砲と同様の組み合わせである。


title: RING of RED

text: 機体名は基本型を示す名前の後に、A・S・B・Cいずれかのアルファベットが付く。A型は北日本軍の一般部隊に配備されており、一部は南日本国内で活動する左翼共産ゲリラへと提供されている。S型は敵に機体を鹵獲される恐れの少ない、南日本との軍事境界線から離れた後方の部隊に配備されている。B型は精鋭部隊である北日本義勇軍にのみ配備されている高性能機。C型は北日本とヴァストカヤスクに展開するソビエト軍に配備されている機体で、最高水準の性能を有する。これは西側陣営の南日本との有事に備え、かつ衛星国である北日本への軍事的圧力をかける意味合いが強い。


title: RING of RED

text: 兵科は2種類あり、敵兵士との戦闘を行う対兵系と敵AFWとの戦闘を行う対甲系がある。対兵系は敵兵士が後衛にいる時は、敵AFWの攻撃を行うことができる。随伴兵はAFWに搭乗し、弾の装填やAFWの状態チェック、撤退を指示する搭乗兵と地上で前衛、後衛においてある意味、随伴兵としての役割の強い地上兵に分けられる。随伴兵の数は総勢140班。一回の戦闘において一つの部隊で使用できる随伴兵は3班だけである。


title: GRA (テレビ番組)

text: 『GRA』は、2007年10月20日から2008年3月29日までフジテレビで『バニラ気分!』枠（土曜日：12:59 - 13:30）の第2部にて放送されていたバラエティ番組である。番組名は「ゴールデンラッシュ嵐」（ごーるでんらっしゅあらし、"Golden Rush Arashi"）の頭文字を採った略語である。


title: ハウス・オブ・ザ・デッド (映画)

text: 『ハウス・オブ・ザ・デッド』（"House of the Dead"）は、2003年に公開されたアメリカのホラー映画。ドイツの資本およびカナダで撮影されている。監督はウーヴェ・ボル。アーケードゲーム、『ザ・ハウス・オブ・ザ・デッド』を原作としている。2005年には『ハウス・オブ・ザ・デッド2』が公開された。


title: ハウス・オブ・ザ・デッド (映画)

text: ルディは友人たちと共に南の島でパーティを参加しやって来た。そんな時、船に乗り遅れたアリシアと友人たちは何とか島へ行くために船の船長カークに相談する。しかしカークはその島を「死の島」と呼ばれ、彼らに忠告をするが、仲間の一人が金を出され、仕方なく島へ出航した。島に着いた時には誰もいない事に不審をいだく。この時、アリシアたちは知らなかった。そこには狂気のスペイン人が死者を蘇らせる実験を続けていた。


title: ハイクラス

text: 悪夢のような人生の中で8歳の息子のためにインターナショナル・スクールに向かうが母親たちの間で悪質な噂が広まり、肩身の狭い人生をおくっている。ホテルを所有している金の匙（親の七光りで育った子供）で、インターナショナル・スクールの父兄会の代表である。


title: 世界チェス選手権

text: 現行の大会は2年周期で開催されている。出場する選手は現世界選手権者と、1.FIDE主催の主要大会の決勝進出者 2. FIDE世界ランキングの上位者 3. 主催者推薦選手からなる挑戦者候補8名である。挑戦者候補8名が2回戦総当りのラウンドロビン方式トーナメントを戦い、成績最優秀者が現世界選手権者と選手権試合を行う。


title: 世界チェス選手権

text: 選手権試合は連続する19日間で途中に5回の休養日を挟みながら1日に1試合が行われ、最大14試合を戦う短期集中開催である。持ち時間は40ムーブ（先手後手が各40手指了まで。以下同様）まで120分、40ムーブ終了後に各自60分追加される。61ムーブからは20ムーブごとに各自15分追加され、さらに1ムーブごとに30秒が加算されるフィッシャークロックルールとなる。対局に勝利すれば勝ち点1、引き分けの場合は両対局者が勝ち点0.5点を得、対局者の一方が勝ち点7.5点以上を得た時点で選手権の決着となり、勝者が新たな世界選手権者となる。


title: 世界チェス選手権

text: 第14戦を終了して7対7の引き分けとなったときは、翌日ににタイブレークを行う。タイブレークはまず最大4試合の早指し戦で争われる。持ち時間は初手から各25分に1手10秒加算のフィッシャークロックルールで行われ、先に勝ち点2.5点以上を獲得した者が選手権者となる。この早指し戦が2対2の引き分けとなったときは、さらに2試合を1セットとした超早指し戦を、サドンデス形式で最大5セット行って勝者を決する。持ち時間は各5分に1手3秒が加算されるフィッシャークロックルールであり、1セットで勝ち点1.5点以上を得た者が出た場合そこで決着とし、セットの勝者が選手権者となる。この超早指し戦も5セット連続で1対1の引き分けとなった場合は、1試合限りのハルマゲドンマッチを行い、勝者が選手権者となる。この対局の持ち時間は先手5分後手4分（60ムーブ終了後1手ごとに3秒加算)と先手有利の条件だが、代わりにこの対局では引き分けを後手の勝利として取り扱い、後手番の不利を埋め合わせている。


title: 世界チェス選手権

text: それまでの世界チェス選手権は非公認大会であったが、公式の世界選手権は1886年からであった。しかしFIDEとPCAとの対立で分裂。1993年から13年間、別々の世界選手権が開催されたが、現在は1つに統一されている。


title: 高津川

text: 一級河川で唯一、支流を含めてダムが一切無い。規模の大きい河川ながら上中流域に大きな人口密集地が無く、日本有数の清流として中上流域では毎年鮎釣りが盛んである。毎年6月に吉賀町で「水源祭り」が、8月第1土曜日に益田市で「水郷祭」が行われる。


title: 高津川

text: この川で捕れる鮎の恩恵を流域の地域は強く受けてきた。例えば焼き鮎（乾燥アユ）を出汁に用いた雑煮は石見風雑煮として知られるが、飲食店・旅館の観光資源としての価値のみならず、流域の世帯で家庭料理としても受け継がれている。


title: ジャクソン・ラスボーン

text: ラスボーンは地元のテキサス州ミッドランドで高校生の時に演技をはじめ、ミシガン州の由緒ある演劇専門学校Interlochen Arts Academyで演技を専攻するようになる。高校卒業後、w:Royal Scottish Academy of Music and Dramaで演劇を学ぶ予定だったが、代わりにロサンゼルスで映画に出演した。


title: ジャクソン・ラスボーン

text: 短期間ロサンゼルスに滞在中、ラスボーンはディズニー・チャンネルの『ディズニー411』に出演し、ヒラリー・ダフや姉妹デュオAly & AJらにインタビューした。また『The O.C.』シーズン3や 『女検察官アナベス・チェイス』といったテレビシリーズにゲスト出演した。


title: ジャクソン・ラスボーン

text: 俳優だけでなくミュージシャンとしても活動しているジャクソン。2011年は「100 Monkeys」のメンバーとして音楽活動に力を入れるようで、ライブツアーも行う予定のようだ。「来年は“100モンキーズ”のライブツアーを南部の方で行う予定だ。あと、僕の新しい会社“パッチモ・エンターテインメントのもとで、ほかにもいろいろとやるつもりだよ。あと、レコード・レーベルも立ち上げるんだ」と『ゾーイー』誌に抱負を語った。ジャクソンのバンドは彼が『トワイライト』に出演したことで一躍注目を浴び、順調に活動している。


title: 台北都市圏

text: 台北都市圏（タイペイとしけん、中国語：臺北都會區、臺北基隆大都會區）とは台北市を中心に周囲の新北市と基隆市を包括した、台湾最大の都市圏である。台湾では北北基と省略されることが多く、台北市と新北市だけを指す場合は雙北（市）と表することが多い。


title: 台北都市圏

text: 2018年9月現在、台北都市圏の人口は6,945,185人であり、台湾全国の約30%の人口が集中しており、総面積は2,436.0005平方メートルに及ぶ。これは、都市圏としては、世界第44位の規模である。


title: 薙鎌

text: は、長さ七尺程度（約210センチメートル）の円柱の木棒を柄とし、刃を手前にした短い直刀を柄の先端に直角に付けた武器。薙ぐ、突く、切る、刃を引っ掛けて相手を倒す、首を切るなどして使用する。流派により長柄鎌、八重鎌とも呼ばれる。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: 『ブレイヴフェンサー 武蔵伝』以来、七年ぶりの『武蔵伝シリーズ』第二弾作品となった。しかし前作との話の関係性はほとんど無く、ストーリーとしては独立しており、主人公の名前も前作と同じ「ムサシ」だが同一人物ではない。また、前作の主人公「ムサシ」は、日本に実在した剣客・宮本武蔵との関係性は明言されなかったが、今作の主人公「ムサシ」は「後に日本でもっとも有名な侍「宮本武蔵」になる少年剣士」という設定がなされている。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: キャラクターデザインは前作に引き続き野村哲也が担当している。前作では野村はメインキャラクターのみのデザインだったが、今作ではメイン・サブキャラクター、敵キャラクター、舞台背景設定など、ほとんどのデザインを担当している。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: キャラクターをアメコミ風にはっきりと描き、背景を日本のアニメに見られる淡い色遣いで描く、同社が『マンガシェーディング』と呼ぶトゥーンレンダリング技術を採用している。また、オープニングのアニメーションムービーはガイナックス、金田伊功が担当した。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: 本作にはイージモード、ノーマルモード、ハードモードが存在し、さらに一度クリアしての二周目も存在する。モードによる違いは敵の攻撃力や一度に出現する敵の数など。そして二周目のプレイでは一周目ではできなかったいくつかのサブイベントやアイテムが入手できる。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: 刀は「兼重（かねしげ）」。小ぶりで連続攻撃ができる反面攻撃力が低く、何度も敵にヒットさせなければ倒せないが、「カジノモト」というアイテムで鍛える事ができ、攻撃力が上昇する。剣は大振りで一撃あたりの攻撃力が高く、各種五輪剣の秘奥義は対応した剣を装備する事で発動できる反面素早さに乏しく、振りかぶって当てるまでが遅いのでその間に攻撃される事も多い。また、R1ボタンにてガード状態となり一定の敵の攻撃を受け止めて防御できる。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: 五輪剣は地、水、火、風、空の剣がありそれぞれのボスが守護し、手に入れてから対応する巫女にその封印を解いてもらう事で「秘奥義」と呼ばれる本来の力を得る。それぞれに別個の秘奥義が存在する。秘奥義は基本的に攻撃性能があるが、秘奥義は主に仕掛けを解いたり道を切り開くために利用する事が多く、これは前作ブレイヴフェンサー 武蔵伝と通じるものがある。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: 敵の使う攻撃をロックオン状態で見切って自分のものにするという技で、前作の「ゲット・イン技」とは異なり一度見切った技はリスト化されてその後いつでも使えるようになる。多くは攻撃性能を持った技が中心だが、「無敵」「回転受け」などの防御性能を持った技や、「攻撃力アップ」などの補助的な技、「ジャグリング」などのイベントで使う技など多岐に渡る。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: 敵を見切るにはムサシの眼力がある程度必要となり、ロックオンして画面左の眼力ゲージが満タンになると見切れる状態になる。その状態で見切れる技を受ける瞬間に□ボタンを押し、指定されたコマンドを正しく入力すると見切りが成功する（制限時間は無い）。敵の強さによっては絶対に見切れない場合もあり、この見切り動作中はムサシは相手に全神経を集中している状態なので他の行動はできなくなる。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: ムサシの召喚された神獣の村の住民はその大半がガンドレイク社の手の者に各地のカプセルに幽閉されている。これらを救助していくのもムサシの役目となり、救助すると村に新たな施設ができたり村人からの情報収集ができるようになる。このカプセルは剣でなければ破壊できない。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: 巫女も同様にして連れ去られたり幽閉されたりしているが、巫女の場合は何らかの事故が原因で必ず気絶した状態でムサシがお姫様抱っこをして連れて帰るシチュエーションとなり、その際にムサシはダッコ状態になる。この状態ではムサシは通常の見切り技などは発動できないが、ダッコ中のみ使う事のできる特別な攻撃や防御姿勢が可能となる。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: ムサシには「HP」「力」「眼力」「運」といった六種類のパラメータがある。ムサシがレベルアップに到達する経験値を取得すると37ポイント前後のポイントが加算され、それをメニュー画面でプレイヤーが任意のパラメータに割り振る事でレベルアップとなる。任意に振り分けるほか強化したいポイントを指示して自動で振り分けてもらう事も可能。さらにプレイヤーが割り振らずにそのままにする事も可能で、その場合次のレベルアップ経験値に到達すると連続してレベルアップさせる事も可能。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: ムサシには称号というものが自動で設定され、どの称号になるかは現時点でのムサシの状態やクリアしたイベントに準拠する。称号は「○○の」「○○」というように二分割されており、前半部分は主にクリアしたイベント・サブストーリーに影響され、後半部分はムサシのステータスやレベルに影響される。これらの称号はステータス画面で確認できるほか、セーブデータに記入される。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: ゲームの進行に直接関係しないサブイベント。対応するキャラと会話したり情報を聞いていると体験できる事が多く、ほぼ全てのサブストーリーでは報酬としてアイテムやホロカードを手に入れる事ができる。称号に影響が出る場合もある。ストーリーが進むと消滅するイベントばかりであり、神獣の村内部でのみ発生し終了するものからダンジョンに足を運ぶものまでさまざまである。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: ボスモンスターなどと戦う事ができる施設。登場するのはストーリー中で戦闘するボスモンスターが主だが、制限時間が存在するために難易度は飛躍的にアップしている。ボス以外にも風の巫女マキとの戦闘や百人斬り、連続ボス戦など面白いものが多く、単純に該当するボス戦に慣れるために利用もできる。賞品として手に入るのは特殊なアイテムやホロカード、ジュール（お金）で、二回目に勝利した時には別のものがもらえる。


title: 武蔵伝II ブレイドマスター

text: ムサシの旅立ち前に行われた、7日間の「ノラ式荒行」の様子が描かれている「ストーリーモード」、好きな敵と対戦ミニゲームのみが楽しめる「トレーニングモード」、記録を残して好成績を狙う「チャレンジモード」の3モードが搭載されており、対戦では大元となる武蔵伝IIでも行う「見切り」や「反撃」といった戦闘システムも存在。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ合衆国の社会（アメリカがっしゅうこくのしゃかい）は、西洋文化であり、アメリカ合衆国が1つの国になるかなり前から発展してきており、方言、音楽、芸術、料理など特異な性格を持ち展開を遂げてきた。その歴史を通じて大変多くの国からの大規模な移民を受け容れてきた結果、多様化し多文化を持つ国となっている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: その初期にはイギリスやアイルランドの開拓者から大きな影響を受けた。アメリカの植民地は英語や法体系など文化的継承を拡げたイギリスと植民地として結びついていたためにイギリス文化から萌芽期の影響を受けた。他にも西ヨーロッパの国々から重要な影響を受けた。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ合衆国は伝統的に人種のるつぼと呼ばれてきたが、最近の展開は文化の多様性や複数共存となる傾向にあり、人種の坩堝よりもサラダボウルのイメージがある。アメリカ文化の拡がりのために、国内には多くの統合されてはいるが特異なサブカルチャーがある。アメリカ合衆国における個人の文化的属性は通常、社会階級、政治的傾向および先祖からの伝統のような多くの人口動態的性格に依存してきた。アメリカ文化に最も強く影響を与えたのは北部ヨーロッパの文化であり、著名なものはドイツ、アイルランドおよびイギリスの文化である。大きな地域的またサブカルチャーの違いもあり、アメリカ文化を不均一なものにしている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 今日のアメリカ人の大半は自分のことを中流階級としているが、アメリカ社会とその文化はかなりの程度に細分化されている。社会階級は一般に教育を受けた程度、収入および職業的地位の組合せで表現されており、アメリカでは最大級に文化的影響を持つものである。合衆国における日常の相互作用と消費者行動のほとんど全ての文化的側面が国の社会構造の内側に占める個人の位置によって導かれている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 明確な生活様式、消費パターンおよび価値観は異なる階級と結びつけて考えられている。例えば初期社会経済学者のソースティン・ヴェブレンは、社会階層の頂点にいる者達は人目を引くレジャー（衒示余暇）と同様に人目を引く消費（衒示消費）も行っていると述べた。中上流階級の者は通常、教育の程度と価値観の上位にあるものとしての洗練されていることとを同一視する。この特別の社会階級に属する者は、権威、知識およびそれ故に信頼性を指向する直接的な方法で話をする傾向にある。彼等はデザイナーブランド衣料のようないわゆる贅沢品の消費に関わる傾向にある。天然材料や有機食品に対する強い指向、および健康意識が強いことが中上流階級の顕著な特性になりつつある。中流階級に属する者はより教育を受けており、レジャーや旅行に時間と金を使うことができることもあって、概してその視野の地平を拡げることに価値を見出している。労働者階級に属する者は「本当の仕事」と考えるものを行うことに大きな誇りを持っており、度重なる経済的不安定さに対して安全弁として働く大変密な一族のネットワークを保っている。労働者階級のアメリカ人は中流階級の多くの者と同様、職業的疎外感に直面する可能性がある。概念を作り、監督しその考え方を分け合うために雇われる中上流階級の専門家とは対照的に、多くのアメリカ人は職場で自主性や独創性を発揮する可能性は低い。その結果ホワイトカラーの専門家は自分の仕事に著しく満足する傾向にある。極最近では収入の中央値付近にある階層が依然として中流意識にあるものの、経済的不安定さに直面することが多くなってきており、労働者階級多数派の考え方を支持するようになった。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 政治行動は階級によって影響されている。裕福な階級は投票に行く傾向が強く、教育水準や収入によって民主党と共和党のどちらに投票するかを決める傾向がある。収入が高い者は健康管理施設を多く利用できるので平均余命が高く、乳児死亡率が低く、健康を増加させるので、収入は健康にも大きな影響がある。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ合衆国では職業が社会階級の主要素の一つであり、個人のアイデンティティと密接に結びついている。アメリカ合衆国では常雇い被雇用者の週当たり平均労働時間は42.9時間であり、人口の30%は週40時間以上働いている。しかし、所得で区分して上位40%に入る人の多くは週50時間以上働いていることに注意すべきである。2006年第1および第2四半期で平均的なアメリカ人は時給16.64ドルを稼いでいた。全体的にアメリカ人は工業時代の終わった他の先進国の労働者よりも良く働いている。デンマークの平均的労働者は年間30日の休暇を楽しむのに対し、平均的アメリカ人のそれは16日に過ぎない。2000年に平均的アメリカ人は年間1,978時間働いたが、この数字は平均的ドイツ人労働者よりも500時間多く、チェコの平均より100時間少ない。アメリカ合衆国の労働者は全体として工業時代の終わった他の先進国（韓国を除く）の労働者よりも働いているために世界でも最も生産性が高い（時間当たりではなく、全体とした評価）。アメリカ人は働くことと生産的であることに重きを置いており、忙しいことと縦横に働くことが尊敬を得る手段としても機能している可能性がある。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ合衆国における人種は身体的特徴と肌の色に基づいており、国として認知される以前からアメリカ社会を形作る時に基本的な役割を演じてきた。1950年代の公民権運動の時まで、人種的少数者は差別に遭い、社会的にも経済的にも疎外されていた。今日、アメリカ合衆国商務省国勢調査局は先住民族すなわちインディアン、アフリカ系アメリカ人、アジア系アメリカ人および（）の4つの人種を認めている。アメリカ合衆国政府に拠れば、ヒスパニック系アメリカ人は事実上人種ではなく民族集団とされている。2000年国勢調査で、白人は人口の75.1%を占め、ヒスパニックあるいはラテン系は人口の12.5%を占めるを占める少数民族となっている。アフリカ系アメリカ人は12.3%、アジア人は3.6%、インディアンは0.7%となっている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 1865年12月6日にアメリカ合衆国憲法修正第13条が批准されるまでは奴隷社会だった。北部諸州は18世紀後半と19世紀前半にその領土内での奴隷制を違法化していたが、その工業化経済は奴隷労働で生産される原材料に頼っていた。1870年代のレコンストラクション時代に続いて、南部州は合法の人種差別を定めたジム・クロウ法で人種隔離を始めた。1930年代までアメリカ中で私刑が起こっており、南部では公民権運動の時代まで続いた。アジア系アメリカ人も合衆国の歴史の大半で疎外されていた。1882年から1943年まで、アメリカ合衆国政府は中国人排斥法を定め、中国人移民が国内に入ることを禁じていた。第二次世界大戦の間、12万人の日系アメリカ人、その62%はアメリカ市民が日本人抑留キャンプに収容された。ヒスパニック系アメリカ人も分離などの差別に直面した。カリフォルニア州など多くの州では白人と見なされているが、通常は二番目の階級に甘んじている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ合衆国における少数派人種は法律上あるいは既成事実でいわゆる主流社会から排除され疎外されてきた結果として、独自のサブカルチャーを発展させてきた。例えば1920年代にニューヨーク市のハーレムはいわゆるハーレム・ルネサンスの本場になった。ジャズ、ブルースとラップ、ロックンロールさらにはブルー・テイル・フライのような数多いフォークソングといった音楽がアフリカ系アメリカ人文化の領域内で創り出された。国中の多くの都市でチャイナタウンが見られるようになり、アジア料理はアメリカでも不可欠な要素になった。ヒスパニックの地域社会もアメリカ文化に劇的な変化を与えた。今日、アメリカ合衆国ではカトリック教徒が最大の会派になり、南西部やカリフォルニア州ではプロテスタント会派の教徒数を上回っている。メキシコのマリアッチや料理は南西部では普通に見られるものになり、ブリートやタコスのようなラテン系料理は国中のどこでもあるものになった。しかし、経済的格差や事実上の差別が続き、アメリカ合衆国の日常生活でも顕著な性格になっている。アジア系アメリカ人が栄達して世帯当たり収入の中央値や教育水準で白人を遙かに上回るようになったが、他の少数人種には同様なことは起こっていない。アフリカ系アメリカ人、ヒスパニックおよびインディアンは平均的に白人よりかなり収入が低く、教育水準も劣ったままである。2005年の統計で、白人の世帯当たり収入の中央値はアフリカ系アメリカ人のそれより 62.5%高く、アフリカ系アメリカ人の4分の1近くが貧困線以下の生活をしていた。さらにアメリカ合衆国における殺人事件の被害者でその 46.9%がアフリカ系アメリカ人であることは、21世紀に入ってもアフリカ系アメリカ人や少数人種が一般に直面し続けている多くの厳しい社会経済的問題があることを示している。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ文化の幾つかの側面は人種差別を成文化している。例えば、メディアの世界で持続するアメリカ文化における通常の概念は、黒人の外観が白人の外観よりも魅力がない、あるいは望ましくないというものだった。黒人は醜いという概念はアフリカ系アメリカ人の心理を著しく傷つけており、内面的人種差別として現れてきている。「ブラック・イズ・ビューティフル」と呼ばれる文化活動はこの概念を追い出そうとした。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ合衆国は非常に多様化した国であるので、数多い組織や社会集団があり、個人は様々な理由をもとに集団に帰属する意識を引き出している可能性がある。特にホワイトカラーの専門職を持つ多くのアメリカ人はAPA、ASAあるいはATFLCのような専門職組織に所属しているが、"ボウリング・アローン"のような書物は、1950年代や1960年代よりもその種の集団への帰属意識が少なくなったことを示している。今日、アメリカ人は特により高く経済的階梯を登り詰めた個人の間で、その仕事や職業的帰属を通じて多くのアイデンティティを引き出している。近年、職業上の同化によって多くの事務職や低レベルの被雇用者はその職業に新しく尊敬されるような肩書きを付けるようになってきた。例えば、「清掃作業員(Janitor)」の代わりに「衛生サービスエンジニア(Sanitation service engineer)」といった具合である。また多くのアメリカ人は非営利団体や宗教的組織に属し、そのような組織に対するボランティア活動を行っている。ロータリークラブ、ナイツ・オブ・コロンバスあるいはSPCAもがそのような非営利団体の例であり、大半はボランティアが組織を運営している。民族も特に最近移民してきた者達の中での集団帰属意識で別の重要な役割を演じてきている。アメリカの多くの都市には今も残っているチャイナタウンやリトル・イタリーのような民族居留地がある。地域的愛国心が集団のアイデンティティを提供することもある。例えば、ある人がカリフォルニア州あるいはニューヨーク市の出身であることをとくに誇っていたり、地元のスポーツチームのユニフォームを着たりすることである。AARP（アメリカ引退者協会）のような政治団体は、個人に集団内の同盟意識を提供するだけでなく、全国的政治の仕組みの中で政治的発言力を高めてもいる。職業、民族、宗教などの集団帰属が組み合わされると、アメリカ人は集団に基づくアイデンティティを引き出すことのできる多くの選択肢を持つことができるようになった。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ人は多かれ少なかれ新しい技術や新しい装置に魅力を感じることが多い。技術を通じて社会悪の多くが解決されるという考え方を共有する者が多い。現代世界の新しい技術革新はアメリカ合衆国でまず発明されたかまたはアメリカ人によって広く普及されたものも多い。例えば、電球、航空機、トランジスター、原子力、パソコン、テレビゲームおよびネットショップであり、またインターネットの普及である。しかし日本と比較すると電子装置の極一部しかアメリカでは発売されておらず、トイレのような家庭用品にはアジアの一部の地域で見られるようなリモコンや電子スイッチがついていることも希である。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 自動車は個人の私的日常生活であれ、芸術や娯楽の領域であれ、アメリカ文化に大きな役割を演じている。都市の郊外が開発され、労働者は都会まで通勤する必要性が生じたために自動車の普及を促した。2001年時点でアメリカ人の90%は車で通勤している。エネルギーと土地のコストが低いことで比較的大型で強力な車が好まれた。1950年代や1960年代の文化はモーテルやドライブインレストランなど自動車に関わるものが多かった。アメリカ人は自動車運転免許を取得することを通過儀式と見なす傾向がある。比較的少数の大都市域以外では、大半のアメリカ人が自動車を所有し運転することを必要と考えている。ニューヨーク市は世帯の半数以外が車を所有しない例外的存在である。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ人のドラッグやアルコール飲料に対する態度はこの国の歴史を通じて著しく変遷してきた。19世紀にアルコールが手に入りやすくなって消費され、その他のドラッグ使用を規制する法律も無かった。禁酒運動と呼ばれるアルコール飲料を禁止する運動が19世紀後半に起こった。アメリカのプロテスタントに分類される幾つかの会派と女性クリスチャン禁酒同盟のような婦人団体がこの運動を支えた。1919年、アメリカ合衆国憲法修正第18条が成立しアルコールの販売が禁じられた。この禁酒法時代に全体としてアルコールの消費量は抑えられたが、以前は合法だった蒸留酒産業がアルコールを密売する犯罪組織に置き換えられただけだったので、アルコールを徹底的に禁じることは機能しないことが分かった。1931年にはアメリカ合衆国憲法修正第22条によって禁酒法は撤廃された。州や地方によっては「ドライ」（禁酒）を強制する権利を保持しており、今日でも一握りの郡部はドライのままである。


title: アメリカ合衆国の社会

text: ベトナム戦争の時代には禁酒とはほど遠い方向に振れた。18歳という年齢で徴兵され戦争に駆り出されたが、まだビールを買うことができなかった。1970年から1975年にかけて50州のうち28州が法定飲酒年齢を18歳に引き下げた。引き下げ後まもなくして、若者をターゲットとしたユース・バーが流行し、飲酒施設を利用する年齢層が若年化する現象が起きた。その後、多くの州が法定飲酒年齢を21歳に戻したが、その影響は残り続けている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 1980年以降のトレンドはアルコールとドラッグを大きく規制する方向に向かった。しかしこの時代の焦点は、徹底的にアルコールの消費を禁じようとするよりも、アルコールに起因する犯罪行為だった。ニューヨーク州は1980年に飲酒運転を厳しく取り締まる法を制定した最初の州になった。この時以来他の全ての州がそれに倣った。「ジャスト・セイ・ノー・トゥ・ドラッグズ」運動が1960年代のより放縦な精神に置き換わった。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 公衆の場での飲酒を戒める風潮・施策によって、アメリカ社会での飲酒は家飲みが主流となっている。第二次世界大戦終結後から20世紀末にかけてアメリカ全体で消費される酒類のうち、レストランや飲酒施設で消費される割合は90パーセントから30パーセントに落ち込み、飲酒施設の数も40パーセント減少している。しかし、アメリカ人一人当たりの酒の消費率にほとんど変化は無く、飲酒は他の薬物と同様に、公衆から隠れて楽しむプライベートな習慣となりつつある。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 20世紀になると、映画や演劇といった映像、舞台芸術がヨーロッパだけでなくアメリカ合衆国で花開いた。映画産業においては、カリフォルニア州のハリウッドが世界を代表する映画製作のメッカとなり、チャールズ・チャップリン（イギリス出身）に代表される著名な俳優が世界各国から集うようになった。また、ヨーロッパでオペラあるいはオペレッタといった音楽劇が発達していた演劇界において、アメリカ合衆国ではミュージカルという音楽劇が発達し、ニューヨークのブロードウェーがそのメッカとして発展した。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 音楽においては、19世紀中ごろにアフリカ大陸や南米大陸よりアメリカ合衆国南部に移住した人々によって、彼らの出身地のリズムから発生したブルースと呼ばれる独自の音楽が生まれた。ブルースには彼らの苦悩や絶望感がこめられており、彼らの心を乗せた哀愁漂う歌詞や旋律とともに大衆に広まった。やがて20世紀初頭にはジャズに発展し、西洋音楽との融合という形で広まり、即興演奏を中心とするビッグバンドの演奏形態によって酒場などのホールでの演奏を楽しませた。その他にもリズム・アンド・ブルース（R&B）、ゴスペル、カントリー・ミュージックなど、演奏の発祥とされる民族や宗教、地域の違いによって生まれた様々な音楽が時には融合し合い、アメリカ合衆国ポピュラー音楽は一層豊かなものとなっていった。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 19世紀後半以来、野球が国民のスポーツと見なされてきた。アメリカンフットボール、バスケットボールおよびアイスホッケーを合わせて北米4大プロスポーツリーグになっている。大学のフットボールやバスケットボールも多くの観衆を惹き付けている。幾つかの調査によるとアメリカンフットボールはアメリカ合衆国で最も人気のある「見るスポーツ」になっている。昔はボクシングと競馬が良く観衆を集めたものだったが、ゴルフや自動車レース、特にNASCARのレースに凌駕されてきた。アメリカでのサッカーはまだそれ程のプロスポーツとして育っていないが、若者やアマチュアの間では広く行われている。テニスなど多くの屋外スポーツも人気がある。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ合衆国の料理は、大陸の広大さ、比較的多い人口（3億人）および多くの出身国の移民の影響により、非常に多様化している。家庭で供される食品は大変異なっており、国内の地域や家庭自体の文化的継承によっている。近年の移民は出身国の食品に類似したものを食する傾向にあり、またアメリカ風中華料理やアメリカ風イタリア料理のように出身国の料理をアメリカ化したものが好まれている。例えばベトナム料理、朝鮮料理およびタイ料理である。ドイツ料理に使われるジャガイモ、ヌードル、ロースト、シチューおよびケーキやペイストリーがアメリカとドイツで最も象徴的な食材であるので、特にアメリカ合衆国中西部ではアメリカ料理に豊富な影響を与えてきた。ハンバーガー、ポットロースト、ベークトハムおよびホットドッグのような料理はドイツ料理から派生したアメリカ料理の例である。アメリカ合衆国の様々な地域で独自の料理や調理様式を持っている。例えばルイジアナ州はそのケイジャンとクレオール料理で知られている。ケイジャンとクレオール料理はそれ自体独創的で特異なものであるが、フランス、アカディアおよびハイチの料理に影響されている。例えば、ザリガニのエトフェ、レッドビーンズとライス、シーフードあるいはチキンのガンボ、ジャンバラヤおよびブーダンである。イタリア、ドイツ、ハンガリーおよび中国の影響や、伝統的インディアン、カリブ海、メキシコおよびギリシャの料理も一般的なアメリカのレーパートリーに溶け込んできた。中西部出身の「中産階級」の家庭では、1週間の夕食に、例えばレストランピザ、家造りピザ、エンチラーダス・コンカルネ、チキンパプリカス、ビーフストロガノフ、およびザウアークラウト付きブラートヴルストを食するのはよくある話である。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 仕事上の付き合いで着用する衣類は別にして、アメリカ合衆国における衣料は柔軟であり圧倒的に形式に拘らないスタイルである。アメリカの多様な文化的ルールが衣類にも反映されており、特に近年の移民のものがそうである。カウボーイハットとブーツおよびバイク用皮ジャケットは特にアメリカ様式の象徴的なものになっている。1850年代にサンフランシスコに移民してきたドイツ系ユダヤ人の商人リーヴァイ・ストラウスによって、ブルージーンズが労働着として普及され、1世紀後にはアメリカのティーンエージャーが採用した。現在では全世界で年齢、階級を問わず広く着用されている。一般的な大量生産の普段着と共に、ブルージーンズは世界のファッションを変えたアメリカ文化と言うことができる。アメリカではラルフ・ローレンやカルバン・クラインのような多くの世界をリードするデザイナーブランドも生まれた。アバクロンビー&フィッチやエコーのようなブランドは様々なニッチ市場に浸透した。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 生徒は公立学校に行くか、私立学校に行くか、あるいは家庭内教育を受けるかを選択できる。大半の公立および私立学校では小学校、中学校および高校の3つのレベルに区分されている。児童・生徒は年齢によってグレードに分けられる。「カレッジ」や「大学(university)」と呼ばれる高等教育は小学校や高校とは別に管理されている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 2000年時点でアメリカ合衆国国内の幼稚園から大学院まで7,660万人が学んでいた。これらのうち12歳から17歳までの生徒の72%は、上級レベルに進学するものと判断された。義務教育の中では、520万人（10.4%）が私立学校に入学している。アメリカ合衆国の成人の中で、85%は高校を卒業しており、27%は学士以上の学位を持っている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ合衆国における公式ではないが主要な言語はアメリカ英語である。2000年国勢調査に拠れば、アメリカ人の97%は英語を十分に話すことができ、英語が81%は家庭内で話す唯一の言語だった。スペイン語を母語とする人口は3,000万人近くいた。国内で英語以外の母語と主張されている言語は300以上あり、先住民が話す言語（約150言語）や移民がもたらした言語がある。主に聾唖者が用いるアメリカ手話はアメリカで生まれたものである。ハワイ語もハワイ州以外では存在しないアメリカ生まれの言語である。スペイン語はアメリカで2番目に多く話されている言語であり、プエルトリコでは公式言語の一つになり、最も広く話されている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ合衆国を方言で分ければ4つの地域がある。すなわち北東部、南部、内陸北部および中西部である。中西部アクセント（アメリカ合衆国では標準と考えられ、他の英語を話す世界での容認発音に似ている）がかつての大西洋岸中部から中西部を経て太平洋岸まで拡がっている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 歴史的にアメリカ合衆国の宗教の伝統はプロテスタントのキリスト教徒が支配的だった。今日、アメリカ合衆国人口の4分の3はキリスト教徒と言っており、プロテスタントが多数派 (56%)である。プロテスタントは多数の教派に分かれているので、単一の教派としてはローマ・カトリック (27%)が最大である。 他にはユダヤ教、ヒンドゥー教、イスラム教、仏教、モルモン教およびその他の新宗教（最も著名なものはウイッカ）が信仰されている。アメリカ人の約16%は無神論、不可知論、あるいは無宗教と答えている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 第二次世界大戦の直後、アメリカ人は都市郊外の田舎よりは人口密度があるが都会ほどでもない地域に住み始めた。この動きは、自動車、広大な土地が利用できること、多くのまた長い舗装道路が便利になったこと、都会の中心では暴力行為が増えたこと、また郊外では家屋費が安くなったことなど多くの要因が結びついたものだった（ホワイト・フライト）。新しい一戸建て家屋は通常2階建てで単一の土地開発会社が開発した大きな家屋建設契約の一部だった。その結果生じた低い人口密度の状態は軽蔑的に「スプロール現象」とも呼ばれた。しかし、これも変化している。ヤッピー（若い都会派プロフェッショナル）や中上流階層、エンプティ・ネスト・シンドローム（子供の独立後、親が陥る憂鬱症）のベビーブーマーが都会の通常は集合住宅に戻り始めて、ホワイト・フライト（都市部から郊外への白人の移動）の逆行が起こった。ニューヨーク市マンハッタン区ローワー・イースト・サイドやシカゴのがその例である。その結果は多くの貧しい都市居住者を追い出すことになった（ジェントリフィケーション）。住宅価額が全国平均に近い都市は、都市圏の世帯当たり収入で中間値の80%から120%に相当する中間的収入層の地区を失ってきた。ここへきて、専門職層とか中上流層とも言われる中流階層の裕福な者達が金のかかる郊外の大きな家屋探求を止めた。この傾向は中流階級とその中でも特権階級の間に厳しい区別を生じさせたいわゆる中流階級スクィズのせいである。しかし、カリフォルニア州のような土地価格の高い地域では、より裕福な中流階級世帯が実際の中流階級に置き換わり、元の中中流階級地区を中上流階級地区に転換する傾向が起こっている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 田園地帯では、人々が仕事や娯楽を求めて都会に流れるにつれて、その人口減少が加速してきた。田園部からの大脱出は1940年代に起こった。近年では全人口の2%足らずしか農場に住んでいない（ただし、田園部に住んで通勤する者もいる）。電力と電話、また時にはケーブル網やインターネットサービスがほとんどどんな遠隔地でも利用できるようになった。子供達は都会と同様に高校までは学校に通い、農業は夏季や放課後のみ手伝うようになっている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ人のほぼ半分は郊外と呼ばれる場所に住んでいる。郊外の核家族は「アメリカンドリーム」の一部、すなわち結婚して子供をもうけた夫婦が郊外に家を持つこととして認識されてきた。この元型はマスメディア、宗教的慣習および政府の政策によって補強され、アングロサクソン文化の伝統に基づいている。郊外に住むことにおける最も大きな違いは家屋が家族だけで専有されることである。郊外は商業小売り地区、工業地域および時として公立学校とも分離された一戸建て地域になっている。しかし、多くの郊外は小規模ながら他の要素を受け容れて、その社会に多くに人を惹き付けるようになっている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 郊外や小さな町におけるよりも多くのアパートや連棟の家屋を含むかも知れない住宅とは別に、郊外に住むことから来る大きな差異は多くの異なるサブカルチャーの密度や多様さであり、また家屋に混じった商店や製造用建物の存在である。都会の住人は大量交通手段で動く傾向にあり、子供達は両親の運転する車よりも歩いたり自転車を使ったりする傾向にある。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 男女のカップルは宗教施設、職場、学校あるいは友人関係を利用して出逢う。パートナーを見付けようという人々を支援するよう工夫された「デート・サービス」はオンラインでもオフラインでも人気がある。過去数十年間の傾向は、結婚する前あるいはその代わりに同棲を選ぶカップルが増えてきたことである。2000年国勢調査に拠れば、970万組の異性同士が一緒に住んでおり、130万組の同性のカップルが同居している。これら同棲は多くの法の規制対象にはなっていないが、幾つかの州では結婚していないカップルを法的に支援するための同棲法や判例による慰謝料原則を持っている場合もある。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 若年の性交渉は普通のことになっている。アメリカ人の大半は10代のうちに最初の性交渉を持っている。最近のデータではある者が18歳になるまでに女性の半分を少し超えた者、男性の3分の2近くが性交渉を経験したことを示唆している。性的に行動的な10代の半分以上がデートする性のパートナーを持っている。交際に関わるものを含む危険な性的行為が10代の間で「蔓延」している。アメリカ合衆国における10代の妊娠は1990年の1,000人当たり117人から2000年の同84人まで28%減少した。世界保健機関に拠れば、10代の妊娠率において2002年のアメリカ合衆国は170カ国中84位になっている。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 婚姻法は各州で制定されている。同性同士の婚姻は現在、カリフォルニア州、マサチューセッツ州、アイオワ州、バーモント州、メイン州、ニューハンプシャー州およびコネチカット州で合法である。ニュージャージー州、オレゴン州、ワシントンD.C.、ワシントン州およびネバダ州では同性カップルが同棲のカップルと共に州レベルの結婚による恩恵を受けられるようにしている。ハワイ州、メリーランド州、およびコロラド州では、同棲カップルに幾らかの恩恵を提供している。ニューヨーク州は州外から来る同性結婚者を認めているが、州内では認めていない。多くの州では出身州で違法の場合に州境を越えて結婚する資格を得ることを違法としている。典型的な結婚式ではカップルが親戚知人の前で互いに献身的であることを宣誓する。これはその信仰に従って牧師、僧侶あるいはラビなどのような宗教人によって差配されることが多い。伝統的なキリスト教徒の結婚式では新婦の父が新婦を新郎に手渡す儀式がある。宗教によらない式も普通にあり、判事、治安判事あるいは自治体役人が差配することが多い。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 離婚は州政府の管轄範囲なので離婚法も州毎に異なる。1970年代までは、離婚する片割れはもう一方が放棄や密通のような犯罪あるいは罪があることを主張する必要があった。双方が単純にうまくいかない場合、弁護士達が協議離婚を創り出す必要があった。無過失離婚という革命は1969年のカリフォルニア州で始まり、1985年のサウスダコタ州が最後の州となった。「和解し難い不和」に基づく無過失離婚は現在全ての州で可能である。しかし、多くの州は最近正式な離婚判決の前に別居期間を求めてきた。州法では子供が関わる場合の子供支援法を提供し、時には児童扶養手当を定めている。結婚している成人は20年前の2.5倍、50年前の4倍の確率で離婚している。新婚カップルの40ないし60%は離婚に終わる。結婚から5年以内に終わる確率は20%、10年以内に終わる確率は33%になっている。継父母と住むことになる16歳以下の子供の確率はおそらく25%である。結婚生活の永続期間の中央値は11年間であり、離婚の90%は法廷外で決着している。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 1970年代以降、男性と女性の伝統的な性の役割が、法的にもまた社会的意味においても異議を唱えられるようになった。今日法律で一方の性に限定されるような役割はほとんどなくなっている。軍隊は著名な例外であり、女性は直接戦闘に投入されることを法律で禁じられている。しかし、非対称戦争では事実上女性を直接戦闘にかかわる状況に置くことがあった。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 社会的役割の大半について法律で性による規制をおこなっていないが、特定の役割を取り巻く文化的抑制はいまでも存在する。女性が職場に進出するようになって、労働力に占める比率は1900年の18.3%から2000年の46.6%にまで増加した。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ人は愛する者の死後数日間葬儀場で通夜を行う習慣がある。棺桶にのぞき窓がある場合、死者の体は防腐処置を施され、きれいな衣類に包まれる。伝統的なユダヤ教やイスラム教の儀式では儀礼上の沐浴があり防腐処理はない。国内の遠隔地から友人、親戚および知人が集まり、死者に対する「最後の敬意」を払う。棺には花が入れられ、時には弔辞、哀歌、個人の逸話あるいは集団による祈りが添えられる。さもなければ、出席者が座るか立ちあるいは跪いて静かに瞑想するか祈る。死者の額に接吻するのはイタリア系アメリカ人などでは習慣になっている。寡婦あるいは未亡人および近い親戚に対しては哀悼の言葉が述べられる。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 葬儀は死の直後あるいは翌日に行われる。葬儀の様式は宗教や文化によって異なる。アメリカのカトリック教徒は通常教会で葬送ミサを行い、時には鎮魂ミサの形を取る。ユダヤ系アメリカ人はシナゴーグで儀式を行う。担ぎ手が死者の棺を担って霊柩車まで運び、最後の休息所通常は墓地まで葬送を行う。ニューオーリンズの特徴あるジャズ葬儀では葬列の間陽気で騒々しい音楽とダンスが演じられる。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 死者の灰は通常骨壺に入れられ、個人の家に置かれるか、埋葬される。灰が空中に撒かれることもある。灰の「散骨」は非公式な儀式の一部であり、死者の好んだ自然景観の良い場所（崖、湖あるいは山）で行われることが多い。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 今日アメリカ合衆国における家族構成は社会の多様化と動的性格を反映している。20世紀の比較的短期間、大半の家族は核家族（結婚した2人の成人と1人の生物学上の子供）という概念に拘った時期があったが、現在では一人親家庭、子供のいないカップル、および融合家族がその大半を占めるようになった。アメリカ人の大半はその生涯で少なくとも1回結婚して離婚している。このために大半は様々な家族構成の中で暮らしている。一人親で育った者が結婚して子供のいないカップルとなる、その後に離婚して数年間は独身で過ごし、再婚し、子供をもうけて核家族として暮らすというパターンがある。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカの家族構成で別の変化と言えば、ダブルインカム世帯と若者が独立する年齢の高齢化である。1950年代や1960年代の家庭は一人の稼ぎ手、大半は夫にその収入を頼っていたが、現在は稼ぎ手が2人いることの方が多い。もう一つの変化は子供が両親の家を離れる年齢が上がり続けていることである。伝統的に大学年齢を過ぎて両親と住んでいる者は否定的に見られていたが、今日では30代半ばを過ぎても両親と共に生活する子供達が普通に見られる。この傾向は過去数十年間よりも生活費が遙かに高騰してきたことが大きく寄与している可能性がある。かくして多くの若い成人が20代半ばを過ぎても両親の元に留まるようになった。この話題は2005年のタイム誌の記事でも取り上げられた。20代半ばで家を離れる習慣に対する例外は特にイタリア系アメリカ人やヒスパニック系アメリカ人の間で、またニューヨーク市やカリフォルニア州およびホノルル市のような高額の都市不動産市場で起こっている。これらの地域では1ヶ月の賃借料が1,000ドルを超えることが多い。


title: アメリカ合衆国の社会

text: 一人親世帯は一人の成人（大半は女性）と1人以上の子供で構成され、ほとんどゼロに等しい他方の親からの支援で子供を育てている。この親は家族唯一の「大黒柱」であり、経済的には特に脆弱である。貧困線以下である確率が高く、子供達は教育機会について問題になりやすい。


title: アメリカ合衆国の社会

text: アメリカ合衆国の地域による文化の違いは、ニューイングランド、大西洋岸中部、南部、中西部、南西部、西部および太平洋岸北西部の各記事で検討されている。カリフォルニア州、オレゴン州およびワシントン州で構成されるアメリカ大陸の西海岸は時として残された海岸とも呼ばれ、政治的指向や傾向が革新的な基準、習俗および価値観に向いていることを示している。強い文化的違いは南北戦争以前の時代にあった南部の奴隷制社会が主な例として機能する長い歴史がある。北部州と南部州の間の社会だけでなく経済的緊張関係が厳しかったので、南部は独立国家であるアメリカ連合国の結成を宣言することになった。かくして南北戦争が起こった。地域的変化の一例は性に関する議論に対する態度であり、北東部ではあまり制限が無いが、南部ではタブーと見られる傾向がある。


title: 呉竹

text: 創業者である綿谷奈良吉（1868年 - 1947年）は1877年（明治10年）頃から当時有名な製墨業者であった大森徳兵衛の店で墨職人として働き墨作りの技術を磨いた。その後午前4時半から正午まで大森の店で1日分の仕事をした後、自宅で自分の墨を作り他の墨屋の下請けで商品を納めるようになり、この資金をもとに、それまで三条通りの奥に住んでいた家を引き払い内侍原町1番地の藁葺きの家を買い、1902年（明治35年）10月1日に製墨業者として独立した。


title: 呉竹

text: 奈良吉の長男、綿谷楢太郎（1892年 - 1956年）は小学校3年生から家業を手伝い、墨の生産過程を習得し生産面の責任者となり、二男の仙二郎と四男の伍朗は高等小学校を卒業後に販売面を担当し近くの店を回るようになる。奈良吉は妻コマのアイデアで東京の筆墨卸商平安堂 の信用を得、平安堂ブランドの墨を大量に製造し多くの利益を上げることができた。


title: 呉竹

text: 奈良吉は自社ブランドで墨を販売するために1924年（大正13年）10月に合名会社精昇堂商会を設立。この名は奈良吉自身の命名で「精密な仕事で上昇する」という意味である。このころ精昇堂は全国の学校を訪問し墨を売り込んでいたが、1926年（大正15年）頃、埼玉県の熊谷高等女学校（現：埼玉県立熊谷女子高等学校）の同窓会「呉竹会」にその品質を認められたのが縁で、墨のブランドに「呉竹」という名を使うことを許された。この「呉竹」の原典は明治天皇の和歌「芽生えより直ぐなる心呉竹の伸びよ育め己が心を」に由来する。それ以降「呉竹墨」が主流製品となり、1932年（昭和7年）8月に組織変更により株式会社精昇堂商会（資本金10万円）となり、1940年（昭和15年）6月に社名を株式会社呉竹精昇堂と改めた。


title: 呉竹

text: 戦後、連合国軍最高司令官総司令部は日本の義務教育における書道の授業を禁止する布告を出す。戦争により衰退気味であった奈良の製墨業界は大きな打撃を受け、約50軒あった製墨業者の半数は転業した。悲観した楢太郎は兵役から戻ってきた2人の息子、綿谷安弘（1920年 - ）、綿谷良孝（1923年 - ）には家業を継がず他の仕事につくよう勧める。しかしその後、総司令部の方向転換により書道は自由選択科目として復活し文部省の学習指導要領も改められると、1950年（昭和25年）頃から楢太郎も二人の弟や息子たちと事業を再開した。


title: 呉竹

text: 1956年（昭和31年）奈良市大宮町に大ホールを備えた鉄筋3階建ての新社屋が完成。新製品開発の第1弾として半練り状態の墨をチューブに入れた「墨のかおり」を発売する。しかし全国の校長先生からひどく叱られ売れなかった。1958年（昭和33年）には「墨滴」の名で書道用液体墨を業界で初めて売り出した。煤の比重をあげて浮かすことで沈殿を防ぎ書面が光らない工夫をしたが、またも叱られ80パーセントもの返品があった。しかし若い先生や塾の先生からはほめられて、これをきっかけに液体墨が主力商品となっていく。


title: 呉竹

text: こうしてサインペンの海外輸出が製墨と並ぶ経営の柱となっていたが、1971年（昭和46年）のドル・ショックによる円の切り上げは日本の輸出産業に大きな打撃を与え、呉竹精昇堂も貿易から一時撤退することとなり、それにかわる国内での新しい商品の開発が急務となる。そして墨作りの伝統とサインペンで培った筆記具製造技術を結びつけ、手軽に筆文字が書けるペン（筆ペン）の開発プロジェクトに会社の命運を賭けることとなった。


title: 呉竹

text: 1973年（昭和48年）11月、2年の歳月をかけ筆のようなペン先にこだわって開発された「くれ竹筆ぺん」は、オイルショックで合成樹脂の原料調達に苦労するが、なんとか10万本を製作し関西圏でテスト販売した。画期的なペンの評価は高くもっと商品が欲しいという声が相次ぎ、翌1974年（昭和49年）には需要を411万本と予測し増産体制をとる。夏の暑中見舞いを当て込んだが予想に反して商品は売れず、夏の終わりには不良在庫になるかと心配された。しかし、年賀状商戦にテレビCMの全国展開など販売キャンペーンを繰り広げ12月初旬にはほぼ完売。その知名度が全国に浸透した。


title: レストアガレージ251車屋夢次郎

text: 『レストアガレージ251車屋夢次郎』（レストアガレージにこいち くるまやゆめじろう）は、次原隆二による日本の漫画作品。『週刊コミックバンチ』（新潮社）にて、2001年の創刊号から2010年33号まで連載。単行本は全33巻。


title: レストアガレージ251車屋夢次郎

text: 東京都武蔵野市吉祥寺を舞台として、どんな状態の自動車でも復元（レストア）する車屋稼業50年の里見夢次郎と彼の経営する「Restore Garage 251」が、荒れ果てた自動車を甦らせるだけでなく、その自動車に関わる人々との想いまでもを甦らせる、人情味あふれる物語を描く作品。


title: Google Play開発者サービス

text: 多くバックグラウンドサービスとして機能する。2012年、Google+ APIとOAuth 2.0の実装のために導入された。その後、様々なGoogleのサービスをカバーするために拡張され、共通のAPIの下、多くのサードパーティーアプリケーションがGoogleのサービスと連携できるようになった。


title: Google Play開発者サービス

text: 例えば、ゲームアプリ開発にGoogle Play ゲームサービスを組み込むと、ゲームランキングや実績、マルチプレイヤーセッションを使用して、よりゲーム内で競争力のあるソーシャルエクスペリエンスを実現できるようになる。Saved Games APIはGoogleのクラウドインフラストラクチャー内にゲームのセーブデータを保存できるようになる。 位置情報 位置情報技術に関するサービスを提供し、のようなサービスを提供する。ユーザーが特定の地理的境界に出入りするときに特定のアクションをスケジュールする、Fused Location Provider APIは、電力使用量の削減やアクティビティ認識などのロケーション情報を取得し、アプリケーションがユーザーの現在の動き（徒歩、自転車、自動車での移動など）に適応できるようにする。このような技術はGoogle マップやYahoo!マップといった様々な地図アプリや地図を利用したゲームアプリであるPokemon Goなどで使用されている。


title: Google Play開発者サービス

text: Google ログイン APIはシングルサインオン機能を提供し、Google アカウントの認証情報を利用してアプリケーション内のユーザーを認証する。Google マップ Android APIを利用すると、特定のアプリケーション内にGoogle マップやストリートビューを含めることができ、Google マップなど別のアプリケーションを開かずに操作が可能になる。また、カメラの完全制御や、カスタムマーカーや地図オーバーレイを追加する手段が提供される。Google ドライブ APIを使用すると、Google ドライブがスマートフォンやタブレットのストレージとして認識され、他のファイル操作ツールを通してドキュメントの検索と同期を行うことができる。 Google Cast APIは、Android アプリケーションを使用してテレビにコンテンツを表示できるようにするキャスト機能(ミラーリング)を行えるようにする。Google Castでは、一般的な音声、映像、画像タイプのさまざまなヘルパーを提供している。


title: Google Play開発者サービス

text: Google Mobile Adsは広告をアプリケーションに統合し、ユーザーの現在位置などの情報に基づいてターゲティング広告をによる収益化を可能にする。 Google Pay APIでは特定のアプリ内でのサービスや商品の購入を可能にする。その他にも、Google Fit APIやアカウントの認証方法、Google Analyticsがある。


title: Google Play開発者サービス

text: Google Play開発者サービスは、システムレベルの機能を備えたほぼすべてのGoogleアプリで使用されており、また、全ての主要なAndroid サービスは、Google Play開発者サービスによって管理されている。そのため、Google Play開発者サービスを無効にすると、アプリが正しく動作しない可能性がある。


title: Google Play開発者サービス

text: 2017年からGoogle Playプロテクトという統合されたAndroidセキュリティシステムが提供されている。これはユーザーのスマートフォンやタブレットにあるapkアプリをスキャンして、セキュリティ上の脅威に対応することを目的としたもので、2019年、同社は1日5000万個のアプリをスキャンしていると発表した。また、2019年11月6日にはApp DefenseAllianceの設立を発表。 2019年11月現在、それぞれモバイル向けセキュリティーベンダーであるESET、Lookout、がGoogleのパートナーとなっており、これらパートナーは、Google Playプロテクトにアプリの分析をリクエストでき、Google Playプロテクトはパートナーとアプリに関するセキュリティ情報を共有する。


title: Google Play開発者サービス

text: Google Play開発者サービスは、Android 4.1以降で同アプリがインストールされているデバイスのGoogle Playストアを通じて自動的に更新される。これにより、端末メーカーがAndroidのファームウェアをアップデートを配布しなくとも、Googleが更新を配信でき、プラットフォームのやシステムの老朽化によるサポート切れと欠陥の放置によるセキュリティリスクを回避、または軽減することができる。


title: Google Play開発者サービス

text: 2007年に発足したAndroid Open Source Project (AOSP) では、カスタムROMであるCyanogenModとLineageOSを含む、すべてのOEMメーカー端末のファームウェアの基盤として機能するファームウェアなどの修正する。そのなかで、様々なAOSPアプリがクローズドソースソフトウェアとしてGoogle Playに転送された。GmailやYouTubeなどの多くのGoogleアプリなどの多くのアプリは、Google Play開発者サービスが利用可能な場合にのみ機能する。


title: Google Play開発者サービス

text: Google アプリパッケージの一部としてGoogle Play開発者サービスを配布するには、Googleからのライセンスが必要となる。これにより、GoogleのAndroid仕様と互換性のないAndroidデバイスを製造することが契約上禁止されている。カスタムROMなどAndroidシステムの変更に関心のある者は、Google Play開発者サービスをオプトアウトするか、プリインストール機種または非公式のソースからGoogle アプリパッケージを入手する必要がある。


title: アン・マレー

text: 1970年、初のヒット「スノーバード」が米ビルボード誌HOT100で8位まで上昇し、ゴールド・レコードに認定された。ケニー・ロギンズは、彼女の72年末発売、73年にヒットした「ダニーの歌」を提供している。74年度にはグラミー賞の最優秀「カントリー」女性歌手賞を受賞。74年には「ユー・ウォント・シー・ミー」もヒット。「辛い別れ」（ランディ・グッドラム作）で78年度グラミー賞の最優秀ポップ女性歌手賞を受賞。


title: アン・マレー

text: 「辛い別れ」（ユー・ニーディド・ミー）は米ビルボード誌HOT100で第1位を記録した。これはカナダ出身の女性ソロ・シンガーとしては史上初の快挙である。これ以降も「思い出にさようなら」（カーペンターズと競作。全米12位）、79年の「ブロークンハーテッド・ミー」（全米12位）、80年の「デイドリーム・ビリーバー」（モンキーズのカバー。全米12位）、「踊りましょう」（映画『アーバン・カウボーイ』挿入歌）など、バラードを中心にヒット曲を連発した。


title: アン・マレー

text: 往年のヒット曲を数多く取り上げている。ビートルズの「ユー・ウォント・シー・ミー」「デイ・トリッパー」「すてきなダンス」、前述のモンキーズの「デイドリーム・ビリーバー」、エヴァリー・ブラザーズの「ウォーク・ライト・バック」（アンのバージョンの邦題は「淋しい日々」）など。逆に彼女のデビュー・ヒット「スノーバード」はエルヴィス・プレスリーによってカバーされている。


title: アン・マレー

text: 「辛い別れ」（原題：）は1980年、TBS系金曜ドラマ『幸福』（脚本：向田邦子）の主題歌に採用された。「辛い別れ」の日本盤シングル・ジャケットには、アン・マレーの写真のみを使用した通常のものと、『幸福』の出演者である岸恵子らが写ったものがある。


title: 賢島宝生苑

text: 志摩観光ホテル株式会社が経営していた2軒の旅館の間に「パブリック施設」と渡り廊下を増築して1軒の旅館として開業した。旅館名の「宝生」は立地場所の地名「宝生の鼻」に由来し、昭和天皇が植物観察に訪れた地である。


title: 賢島宝生苑

text: 設計監理は竹中工務店、施工は竹中・大日本土木・清水共同企業体。建物は数寄屋造りを基本とした鉄骨鉄筋コンクリート構造・鉄筋コンクリート構造で、人と環境に優しい純和風旅館を目指したものである。パブリック施設は、3階分の吹き抜けになったアトリウム和風庭園が核となっており、天井は照明により朝・夕・夜の景色を演出し、水音を立てる人工滝もある。3階分の吹き抜けの大浴場、600畳（≒1,094.43m）の大宴会場、コンベンションホール、結婚式場も設置されている。娯楽設備としてカラオケルーム・ボウリング場がある。


title: 賢島宝生苑

text: 客室棟は「華陽」（かよう）・「燦陽」（さんよう）・「雅」（みやび）の3棟あり、全室から英虞湾が望める。「華陽」は賢島宝生苑開業時に新設した棟で賢島宝生苑の中核を成し、「燦陽」は旧・第三賢島荘を全面改装、「雅」は旧・新賢島荘を改装したものである。2000年代の年間宿泊者数は約15万人であった。


title: 賢島宝生苑

text: たびたび囲碁・将棋大会の会場となり、棋聖戦（2009年2月、山下敬吾対依田紀基）、天元戦（2001年11月：柳時熏対羽根直樹）、名人戦（2015年10月：井山裕太対高尾紳路）、王位戦（2011年7月：広瀬章人対羽生善治、2004年8月：谷川浩司対羽生善治）、第33回全国高等学校総合文化祭将棋大会（2009年7月） が行われている。このほか、毎年10月22日の真珠祭（円山公園）が雨天の場合に代替会場となり、2005年（平成17年）11月12日・13日には第18回日本トレーニング科学会が開催された。


title: 賢島宝生苑

text: 泉質はナトリウム・塩化物・炭酸水素塩泉、低張性、弱アルカリ性、高温泉。2006年（平成18年）12月16日に開湯した。内湯は既存施設を改修、露天風呂は新設し、開発費用は約6億円だった。泉温は44℃、湧出量は173t/日。


title: 賢島宝生苑

text: 運営会社は、1949年（昭和24年）10月5日に三重県庁・近畿日本鉄道・三重交通の三者協議を経て志摩観光ホテル株式会社として設立された。社名と同名の志摩観光ホテルのほか、旅館「賢島荘」・「新賢島荘」・「第三賢島荘」・「賢島別館」と阿児町からの受託で国民宿舎「賢島ロッジ」を経営していた。


title: 賢島宝生苑

text: 1995年（平成7年）7月7日、賢島宝生苑が開業した。新賢島荘と第三賢島荘 の2軒の旅館を増築により統合、「賢島宝生苑」として1軒の旅館とした。増築工事は1993年（平成5年）11月から1995年（平成7年）6月に行われ、増築棟は「華陽」と命名された。このほか賢島別館（旧・新賢島ロッジ）を「賢島宝生苑賢島別館」に改名した。これにより、225室889人収容の伊勢志摩地域最大級の旅館となった。しかし修学旅行生を主に受け入れていた賢島別館は稼働率が50%を切る状況が続いたため、1999年（平成11年）1月に閉鎖した。同時に賢島ロッジを閉鎖している。さらに志摩観光ホテル株式会社自体も経営環境が厳しく、同年4月1日に志摩観光ホテルを近鉄ホテルシステムズ（現・近鉄・都ホテルズ）に譲渡し賢島宝生苑の経営だけを行うことになったため、株式会社賢島宝生苑に改めた。


title: 賢島宝生苑

text: 2000年（平成12年）2月18日には1億円をかけて結婚式用チャペル「シンフォニー」を整備した。2004年（平成16年）1月、近鉄は事業再編計画を発表、株式会社賢島宝生苑を同年3月31日付で近鉄レジャーサービスに吸収合併することに決定した。この合併で旅館の所有者は近鉄レジャーサービスとなったが、同社が子会社として株式会社賢島宝生苑を再設置し運営を委託することになった。合併問題が一段落した同年2月10日には、志摩郡5町（浜島町・大王町・志摩町・阿児町・磯部町⇒志摩市）の合併協定書の調印式が開かれた。


title: 賢島宝生苑

text: 2005年（平成17年）10月、閉鎖した旧賢島別館を貸与し、同館は代々木高等学校の本校校舎に転用された。同月に近鉄は「伊勢志摩事業計画」の一環として賢島宝生苑の温泉開発を開始し、2006年（平成18年）4月に旧賢島別館の地下1,800mで掘り当てた。同地から約900mのパイプを宝生苑まで引き、同年12月26日に伊勢志摩温泉として営業を開始した。2007年（平成19年）10月21日には真円真珠発明100周年を記念した「伊勢志摩真円真珠誕生100周年記念フォーラム」を、2015年（平成27年）9月6日には第1回賢島映画祭を開催した。


title: 賢島宝生苑

text: 2016年（平成28年）5月に開かれた伊勢志摩サミットでは、各国首脳が志摩観光ホテルに宿泊する中、安倍晋三は賢島宝生苑10階の貴賓室「鳳凰」（ほうおう）に宿泊した。またサミット終了後、中庭で安倍が議長国会見を開いた。2019年（令和元年）6月27日にテレビ東京系列で放送された『太川蛭子の旅バラ』内の企画「ローカル鉄道寄り道旅」では、目標金額10万円を達成した太川陽介、蛭子能収、真野恵里菜の一行がここで豪華ディナーを堪能した。


title: 生活ほっとモーニング

text: 2003年10月から放送時間を11:00まで延長した。10時台は、当初は『きょうの料理』・『おしゃれ工房』の再放送、2004年4月からは『ほっと10時台』として再スタートした。しかし2005年10月からは9:55まで、2007年4月からは9:25までの放送となり、第2部の枠は独立して『きょうの料理プラス』（金曜のみ『趣味の園芸プラス』）となった。


title: 生活ほっとモーニング

text: NHKの調査によれば、出勤時間が早まるなど生活環境が変化し、また、それまで8:30開始だった民放キー局3社のワイドショーが8:00開始に、テレビ朝日（1993年4月 - ）、フジテレビ（1994年4月 - 9月、1999年4月 - ）、日本テレビ（2004年10月 - ）の順で繰り上げたことが、本番組や『連続テレビ小説』の視聴率が低迷する理由に挙げられた。そこで、『NHKニュースおはよう日本』8時台を廃止の上で、『ゲゲゲの女房』から『連続テレビ小説』の放送開始を8時に繰り上げ、8:15から9:54まで『あさイチ』を編成することとした。


title: 生活ほっとモーニング

text: 『あさイチ』へのリニューアル後、視聴率は本番組時代から大幅に上昇し、民放各局のワイドショーの視聴率を大幅に低下させることとなった。これは『おはよう日本』8時台および本番組の前に放送されていた朝ドラ後の『NHKニュース』が本番組を含めた当該枠の視聴率を下げる原因になっていたと指摘されている。また、『あさイチ』の高視聴率の影響により本番組開始翌年である1996年にオウムビデオ事件の影響でワイドショー休止（後に再開）を発表したTBS→TBSテレビが『モーニングEye』に代わり、本番組を模した形で開始した『はなまるマーケット』（同年9月開始）を2014年3月で終了に追い込んでいる。


title: 生活ほっとモーニング

text: 「クイズdeなっとく!」・「おもしろ検定!ご当地ツウ」放送時には、地上デジタル放送・ワンセグでは、双方向対応の番組連動データ放送を実施する。参加者の名前や成績順位は表示されないが、送信が「成功」か「失敗」かを確認できるような設定がされる（その問題に参加していない場合は「未参加」と表示される。送信回数が表示される場合もある）。4 - 6問出題し、正解数に関係なく、1回でも送信に成功すれば当日の放送でデータ画面に表示されるパスワード入力でパソコンの壁紙（風景の画像つきのカレンダー）や携帯電話の待ち受け画面としてのダウンロードができる。この形式は後継番組『あさイチ』の「スゴ技Q」（火曜日）でも継続して行なわれるが、送信の有無の確認が無くなった一方、双方向登録をしている場合はリモコンのdボタンを押さなくてもそのままクイズに参加できる（機種により異なる場合がある）。


title: 生活ほっとモーニング

text: 時にはクイズでなく「あなたのお悩み解決します!」と題した、アンケート形式（3問）で行うものもあるが、要領はクイズで○×表示がない以外は基本的にクイズ回答と同じ双方向対応である。なお、パソコンからでもクイズに参加することができる。


title: アド・アストラ -スキピオとハンニバル-

text: 『アド・アストラ -スキピオとハンニバル-』は、カガノミハチによる日本の漫画。カルタゴの名将ハンニバル・バルカとローマの軍人スキピオ・アフリカヌスとの対決を軸に、第二次ポエニ戦争を描く。カガノミハチの初の連載作品で、『ウルトラジャンプ』（集英社）誌上において、2011年4月号から2018年2月号まで連載された。


title: アド・アストラ -スキピオとハンニバル-

text: 紀元前3世紀末、怪物的な軍才によってローマを滅亡寸前まで追い込んだハンニバルと、絶望的な戦局を回天させて祖国を危機から救ったスキピオ・アフリカヌス。第一次ポエニ戦争終結と二人の英雄の誕生から、アルプス越えに端を発してカンナエの戦いの完勝に至るまでのハンニバルの快進撃、カルタゴ・ノヴァの戦いによって歴史の表舞台に颯爽と現れたスキピオによる大逆転、ザマの戦いのローマの勝利で締めくくり、同じ紀元前183年に訪れた二人の死を後日談的に扱って筆を擱いている。物語はおおむね史実に忠実だが、登場人物の造形などに独特のアレンジが見られる。


title: アド・アストラ -スキピオとハンニバル-

text: タイトルの「アド・アストラ」とは、ラテン語の「per aspera ad astra」（困難を克服して栄光を掴む）という格言から取られたもの。カガノはハンニバルという途轍もない困難を乗り越えて栄光を掴む、ローマ人達の成長物語として本作を描いたと語っている。


title: アド・アストラ -スキピオとハンニバル-

text: 都市国家の枠を飛び出し、イタリア半島の統一を成し遂げたローマ共和国。旭日の勢いを背に地中海世界の覇権を握らんと勇躍するものの、この新興国の前には立ちはだかる巨大な影があった。アフリカ北岸に位置する強国・カルタゴ。交易によって地中海の富を一手に収めるこの国がローマの台頭を許すはずもなく、やがて両国はシシリア島を巡って干戈を交え、ローマは二十余年に渡る戦いの果てに勝利する（第一次ポエニ戦争）。敗戦によりそのまま衰亡するかに見えたカルタゴであったが、しかし一人の「怪物」の出現によって息を吹き返した。イベリア半島を統治するバルカ家に生を受けたその男ハンニバル・バルカは、軍司令官に任命されるやたちまちイベリアのローマの同盟都市を陥落させ、本国に無断でローマとの戦端を開く（サグントゥム包囲）。さらに戦象と共にアルプスを越え、誰もが想像しなかった手段でカルタゴ軍のイタリア侵攻を実現させた（ローヌ渡河戦、ハンニバルのアルプス越え）。神韻を帯びたが如き軍才を振るうハンニバルは、行く手を塞ぐローマ軍を次々と粉砕し、イタリア半島を我が物顔で進撃する（ティキヌスの戦い、トレビアの戦い、トラシメヌス湖畔の戦い）。その魔術のような軍略にローマの将兵は手も足も出ず、あたかも掌で転がされるかのように無残な敗退を繰り返した。


title: アド・アストラ -スキピオとハンニバル-

text: この「怪物」に比肩し得る将はローマ軍には到底いないかに見えたが、しかしいまだ人々の知らぬ新兵の中に一人の俊英がいた。その名はプブリウス・コルネリウス・スキピオ。名門貴族コルネリウス一族の出身で、軍に身を投じたばかりの少壮の若者である。鎧袖一触の勢いで突き進むハンニバルに、ローマ軍は敗戦に敗戦を重ねた。ガリア人など周辺部族は澎湃とカルタゴ側に寝返り、あろうことか同盟都市の離反まで現れ、ローマは建国以来最大の危機を迎える。数々の戦いに参軍したスキピオも敗北の辛酸を味わうものの、そのような苦境の中でもハンニバルの戦術を我がものとするべく、真摯に敵軍の観察を続けた。研究を重ねて咀嚼されたスキピオの戦術はやがて幾度も所属部隊を危機から救い、その名はローマ軍の間で徐々に高まってゆく。やがて若き俊才の名は風の噂に乗ってカルタゴ陣営にも届き、ハンニバルの耳にも入ることとなる。


title: アド・アストラ -スキピオとハンニバル-

text: 半島各地を蹂躙して快進撃を続けるハンニバルであったが、この常勝将軍にも弱みがあった。多大な戦果を前にして、カルタゴ本国は独断で戦端を開いたことを追認したものの、親ハンニバル派と反ハンニバル派に別れて対立し、ハンニバルは積極的な支援を受けられず、常に兵站の問題を抱えていた。その弱点に目をつけた元老院は焦土作戦による持久戦法をとるものの、迂遠で消極的にも見える戦法には不平不満が相次いだ（アゲル・フレルヌスの戦い、ゲルニウムの戦い）。やがて敵に倍する大軍でカルタゴ軍を一挙に殲滅するという強硬派の意見が注目を集め、反カルタゴに燃え上がる市民に熱狂的に支持された。スキピオは浅慮な作戦を危ぶむものの、ローマ軍は半島南部のカンナエにおいてカルタゴ軍と大会戦を挑み、ハンニバルに数に慢心した虚を突かれ、寡勢で多勢を包囲するという奇手によって形成を逆転された（カンナエの戦い）。ローマ軍は史上空前の大敗北を喫し、夥しい戦死者を出す凄惨な負け戦となった。屍山血河を築く敗戦により一兵卒の無力さを痛感したスキピオは、自ら軍の統帥権を獲るため執政官を目指すことを決意する。


title: アド・アストラ -スキピオとハンニバル-

text: カンナエの敗北により亡国の危機に追い込まれたローマであったが、しかしほどなくして局地戦においてカルタゴ軍を破ることに成功する（ノラの戦い）。小規模の戦いとはいえ、初めてハンニバルに一矢報いた戦果は将兵達を大いに昂揚させ、ローマ人達を絶望の底から掬い上げた。ついでカルタゴの勢力下にあったシシリア島をも陥とすことに成功し（シラクサ包囲戦）、順風満帆だったカルタゴ軍の前途に暗雲が漂い始めた。二つの戦いは共にスキピオの具申した戦術が作戦の核を成しており、ハンニバルは鋭敏にもそこにこの若き俊才の影を見てとった。そして按察官を振り出しに政界に足を踏み入れたスキピオは、イベリアに出征していた父と伯父を喪ったことで得た世論の同情を背景として（バエティス川の戦い）、異例の若さでイベリア攻略の司令官に抜擢される。インペリウム(軍事指揮権)を得るや、スキピオはカルタゴのイベリア支配の拠点であるカルタゴ・ノヴァを急襲し、わずか一日でこれを陥落させた（カルタゴ・ノヴァの戦い）。難攻不落の城塞都市をたちまち陥したその采配は敵味方を共に驚愕させ、スキピオの存在はハンニバルに唯一人対抗できる若き英雄としてローマ人の間で俄に注目を集めることとなる。


title: アド・アストラ -スキピオとハンニバル-

text: ハンニバルに逆風が吹き始めた。イベリアのカルタゴ勢力はスキピオによって一掃され（バエクラの戦い、イリッパの戦い）、イベリアは完全にローマの手に落ちた。ハンニバル軍との合流を目指してアルプス越えを果たした援軍もローマ軍に撃破され（メタウルスの戦い）、カルタゴの大逆転の芽はなくなった。シシリア島も陥ちたことにより制海権も失い、ハンニバルは半島南端に閉じ込められる格好となった。一方、救国の英雄としてローマに凱旋したスキピオは、市民人気に押されて執政官に選出されることとなり、翌年には念願だったアフリカ遠征へと乗り出す。ハンニバルの猛攻に押され続け、一時は滅亡の淵にまで追い込まれたローマが、いよいよカルタゴ本国への逆襲に乗り出したのだった。東西ヌミディア王国を巻き込んでの緒戦に辛くも勝利したスキピオは、ローマに協力した東ヌミディアの下にヌミディア統一させ、操馬術に優れたヌミディア騎兵を味方につけることに成功する（ウティカの戦い、バグラデス川の戦い、キルタの戦い）。追い詰められたカルタゴ政府はハンニバルに帰還命令を出し、長きに渡ってイタリアに居座り続けたハンニバルはアフリカに帰国した。シシリアを失い、イベリアを失い、ヌミディアの協力も失い、カルタゴの外濠は完全に埋め尽くされた。もはや勝機は潰えたことを悟ったハンニバルはスキピオに和平会談を申し出、両雄は初めて邂逅する。しかし絶対的優位に立つローマにカルタゴの出す条件を受け入れる理由はない。会談は決裂し、内陸部のザマにおいてついにスキピオとハンニバルが正面きって対決することとなる。


title: アド・アストラ -スキピオとハンニバル-

text: 決戦の火蓋が切られた（ザマの戦い）。が、両雄が初めて激突する戦いは、ハンニバルにとって実力を発揮できない不幸なものとなった。ことここに至ってはローマ軍の優位が揺らぐことはなく、スキピオは圧倒的な兵力でカルタゴ軍を蹴散らし、さしものハンニバルの鬼謀をもってしてもこれを覆すことはかなわなかった。スキピオの勝利によって決着した戦いは、同時に戦役の終焉を意味した。カルタゴは降伏し、勝利の女神はローマに微笑んだ。再びスキピオと会談を持ったハンニバルは自らの命と引き換えに祖国の存続を乞うものの、密かにハンニバルを戦術の師と仰いできたスキピオはその申し出を退け、ハンニバルの助命を決める。ハンニバルはいつしかまたローマに攻め込むかもしれない自分の首を取らない甘さをたしなめるが、スキピオはその時は再び返り討ちにするまでと大言で応ずる。両雄は互いに不敵な笑みを交わし合い、それを最後に戦役は幕を下ろした。


title: アド・アストラ -スキピオとハンニバル-

text: 宿敵カルタゴを降し、ローマは地中海世界に並ぶ者なき覇者となる。帰国したスキピオは華々しい凱旋式で迎えられ、「アフリカヌス」（アフリカを征した者）の尊称を授与され、救国の英雄「スキピオ・アフリカヌス」として讃仰された。一方のハンニバルもカルタゴ再興を目指し、政界で辣腕を振るうこととなる。が、幾星霜の時が流れ、スキピオは政敵の弾劾によって政界を追われ、方やハンニバルも改革に反発した守旧派勢力によって流浪の身となる。両雄はそろって祖国を追われるという運命を辿り、数奇なことに同じ年にその生涯の最後を迎えた。スキピオとハンニバル―――奇しくも時代を同じくして生を受けた二人の天才は、奇しくも同じ年にその生涯を終えた。その魂は共に天に昇り、幽世の世界で戦術論を論じ合っているのかもしれない。あるいは不死の肉体を与えられ、それぞれ余人に代え難き好敵手を相手に知慧の髄を凝らした軍略を振るい、永劫に終わることのない戦術遊戯に興じているやも知れぬ。


title: 菊元俊文

text: エバーグリーン開発スタッフとして数々の名タックルを世に送りだす。本人は『車もバスも、デカイのが好き』と語る。釣りのスタイルは豪快にしてパワフル。ビッグベイト、ラバージグやビッグダディなどのルアーを好む。また趣味でクワガタを飼育し、特にツヤクワガタを得意分野とし数々の大型個体を羽化させビークワギネスに登録している。


title: 菊元俊文

text: バスプロとなっての初試合、バグリーのバングオーB6インチを使い、当時のレコードとなるビッグバス、およびレコードとなるトータルウェイトを叩き出し優勝。バングオーB6インチが一時流行する。この試合で、今江克隆も同じルアーを使い準優勝している。


title: 伊地智啓

text: 1936年2月8日、兵庫県に生まれる。早稲田大学文学部を卒業。1960年、日活撮影所助監督部に入社する。1971年にプロデューサーへ転身したのち、1977年に同社を退社する。多摩市議会議員（2015年～）の伊地智恭子は娘。


title: メジロマイヤー

text: 2002年、500万下クラスの白梅賞を3番人気で勝利し、初の重賞挑戦となったきさらぎ賞では6番人気ながらアグネスソニック、メガスターダムらを相手に勝利し、重賞初挑戦で重賞初制覇を成し遂げた。そして初のGI挑戦となった皐月賞では中舘英二が騎乗し9番人気で最下位の18着と大敗してしまう。その後も大敗が続き、4歳夏に1600万下クラスに降級後も、降級初戦の市川ステークスでは10着、年明けて新春ステークスも16着と大敗してしまうが、その後は1600万下クラスのレースを3着、2着、2着と好走し、鞍上に武豊を迎えた道頓堀ステークスで約2年振りの勝利を挙げた。そして次走のオーストラリアトロフィーでも勝利。奇しくもレース前日の4月23日に馬主だった北野ミヤが亡くなっており、武豊が「お世話になった北野おばあちゃんのために、どうしても勝ちたかった」と語る弔いの勝利となった。2連勝で約2年振りのGI挑戦となった次走の安田記念では武幸四郎が騎乗し、大逃げの走りを見せるも12番人気で最下位の18着と大敗。その後長期休養となる。復帰戦となった中日新聞杯は13番人気で14着、ここでまた長期級に入り、暮れのファイナルステークスも9番人気で14着と大敗してしまう。


title: 伊地智啓

text: セントラル・アーツを経て、1978年、長谷川和彦監督のために設立されたキティ・フィルムに、「映画のプロがいないから」と長谷川に引っ張り込まれて参加。長谷川監督の『太陽を盗んだ男』や相米慎二監督の『セーラー服と機関銃』を手がけ、以降も『あぶない刑事』など数多くヒット作を連発する。1995年、ケイファクトリーを設立。代表取締役社長、会長を経て、2002年に同社を退社する。その後鹿児島県に移住し活動拠点としていた。


title: メジロマイヤー

text: 2006年、初めて川田将雅が騎乗し臨んだ小倉大賞典では11人気と低評価ながら見事に逃げ切り、当時としてはJRAにおける重賞最長間隔勝利記録となる約4年ぶりの重賞制覇を達成。佐賀県出身の川田将雅騎手にとっては故郷の九州で嬉しいJRA重賞初勝利となった。しかしその後の3走は大敗が続き、2007年に入ってもこれは変わらず、11月23日に行われた京阪杯に出走して18番人気で17着という結果に終わり、これが最後のレースとなった。


title: メジロマイヤー

text: 2008年5月8日付けでJRA競走馬登録を抹消され引退。以降は引退名馬繋養展示事業の助成を受けて福島県南相馬市の仲山トレーニングセンターで余生を送った。2011年3月11日に発生した東日本大震災の影響で北海道に一時避難したが、のち福島県に戻っている。


title: メジロマイヤー

text: 2022年7月4日、23歳で死亡。死因は明かされていないが、仲山トレセン代表の佐藤徳によると「今年に入り1度体調を崩した。一昨日からカイバを食べなくなり、それにこの暑さ。（中略）日中にバタンと倒れてそのまま」と語っている。


title: 淀川橋梁 (おおさか東線)

text: 淀川橋梁（よどがわきょうりょう）は、大阪府大阪市東淀川区東淡路1丁目と都島区大東町3丁目を結び、淀川に架かる、西日本旅客鉄道（JR西日本）おおさか東線の鉄道橋である。通称は赤川鉄橋、地元では「じゅうはちもんてっきょう」、「あかがわのてっきょう」とも呼ぶ。


title: 淀川橋梁 (おおさか東線)

text: 余った上流側のスペースは大阪市が借り受けて市道扱いの赤川仮橋（あかがわかりばし）と呼ばれる木造の歩道部分を設置し、2013年（平成25年）10月31日まで鉄道道路併用橋として使用されていた。淀川橋梁は第二次世界大戦の戦火を耐え抜き、赤川仮橋は地域住民の生活道路となっていた。


title: 淀川橋梁 (おおさか東線)

text: この赤川仮橋からは、淀川に生息する野鳥やヨシが茂るワンドの様子が、河岸からとは別の角度から観察できるなど、独特の景色を楽しむことができた。また、21世紀に入ってから床部分に鉄板を敷く改修を行うなどしたことで、地域住民から「歩きやすくなった」等と高評価を受けていた。


title: 淀川橋梁 (おおさか東線)

text: 2019年（平成31年）春のおおさか東線（新大阪駅 - 放出駅間）の開業に向けて、本橋を含む城東貨物線は複線化されることとなり、2013年（平成25年）10月31日限りで歩道部分は閉鎖された。一つの橋に鉄道橋と人道橋の二面を併せ持つ珍しい風景は地域住民から長らく愛されてきたが、惜しまれつつその幕を閉じることとなった。


title: 淀川橋梁 (おおさか東線)

text: 複線化の工程は、橋梁の老朽化が進んでいるので歩道部分に新しい線路を敷設し、現在線をこちらに切り替えてから従来の線路を再整備する形となった。かつて計画されていた代替の人道橋の架設予定は大阪市の財政難などにより中止されたため、閉鎖後は上流約930 mの地点にある菅原城北大橋に迂回する必要がある。


title: 淀川橋梁 (おおさか東線)

text: 橋脚の一部には第二次大戦中P-51マスタングの機銃掃射よる弾痕の痕跡などが残されている他、たもと付近にはB-29の空襲による被弾によって発生したクレーターなどが池となった通称爆弾池がワンドの一部となって残されている。


title: 淀川橋梁 (おおさか東線)

text: 橋の北側、JR淡路方面には亀岡街道踏切が設置されていたが道路の付け替えにより2018年（平成30）9月1日午前11時をもって廃止となった。踏切の廃止後は立体交差化され、おおさか東線が道路をオーバーパスする形に変更された。


title: 細見綾子

text: 1919年、柏原高等女学校に入学、寮生活を送る。1923年、日本女子大学校国文科入学。1927年（昭和2年）、同大学を卒業、同時に東京大学医学部助手の太田庄一と結婚。1929年、夫を結核で失い、秋に肋膜炎を発病したため帰郷。佐治町の医師でもあった俳人・田村菁斎の勧めで俳句を始め、松瀬青々の俳誌「倦鳥」に入会、その年に投句し初入選する。


title: 細見綾子

text: 1934年、大阪府池田市に転地療養。1937年、青々が没し、その遺稿集の清書・編集に携わる。1942年、後の夫沢木欣一と知り合い、沢木が出征した際には句集の草稿を預かり出版に尽力した。1946年、沢木の「風」創刊に同人として加わり、1947年、沢木と結婚。「風」編集兼発行人を務めた。肋膜炎の完治後、1956年に東京都武蔵野市に転居。


title: 細見綾子

text: 1965年、母校である芦田小学校の校歌の作詞を手掛ける。1952年、第2回茅舎賞（現・現代俳句協会賞）受賞、1975年、句集『伎芸天』で芸術選奨文部大臣賞を受賞、1979年、句集『曼陀羅』他の業績により蛇笏賞を受賞、1981年、勲四等瑞宝章を受章。 1997年9月6日、90歳で死去。


title: 細見綾子

text: などがある。青々晩年の「倦鳥」にて古屋秀雄、右城暮石とともに若手の代表作家として活躍、師・青々の作風から強い影響を受け、写生に徹しながらなおかつ主情的・直感的な句をものした。結婚、出産を経て戦後はそれまでと異なるテーマを付け加えていったが、社会性俳句の旗手とされた沢木欣一を夫としながらも、社会性俳句からは刺激を受けていると言うにとどまり表現の上では距離を置いている。生前の句集は『桃は八重』『冬薔薇』『雉子』『伎芸天』『曼陀羅』など十冊に及ぶ。『伎芸天』が芸術選奨を受けた際には、「繊細典雅、対象把握の的確さ、自在さ」と評価を受けた。


title: プラズマ界

text: 地球のような球体ではなく、平面体（円盤状）である。ゆえに太陽に面した大陸がテレヴィアであり、その裏側がアンダーワールドとなる。宇宙は存在せず、テレヴィア側には青空が、アンダーワールド側には夜空が遠い果てまで広がっており、その2つの空の境目に平面体の大陸が浮遊している。自転はせず、重力は重心向きではなく地表に対し垂直に働いているので、エレベーターで行き来すると中間で重力の向きが逆になる。


title: プラズマ界

text: プラズマ界では100年に1度、虹の年と呼ばれる年が来る。それは100年周期で訪れる空に虹が架かる超自然現象が起きる年で、虹の観測が初めて実施されたテレヴィア暦836年から現在までの1200年間、虹の年の間に虹が架かる回数は例外なく合計24回である。この虹の年の虹が出ている日に、地球でテレビリモコンのボタンを一定の順番で押すと、地球からプラズマ界への移動ができる。ワープの際にはリモコンを押した者の体が光に包まれる。地球からプラズマ界へ行く場合には体がテレビに吸い込まれてプラズマ界に架かる虹から落下、プラズマ界から地球へ行く場合には体が空中に浮かび上がり虹の中へと消え、地球上のテレビから飛び出す。つまり虹がプラズマ界と地球を繋ぐ、まさに｢架け橋｣となるのだ。


title: プラズマ界

text: 1000年前のテレヴィア暦1035年、プラズマ界に突如として魔王が現れた。全てを無に返さんとする魔王の手によりテレヴィアの各地は次々と破壊されていき、世界は破滅の一大危機に襲われた(テレヴィアンクライシス)。しかしそんな時、天に輝く虹の中から何者かが舞い降りた。それは異世界である地球からやってきたという3人の少年少女。彼らが地球から持ち込んだ何の変哲もないリモコン(もともと何に使われていたリモコンかは不明)を、当時のテレヴィアの科学者シャラク・レイシーが改造して、未知なる力を秘めた「伝説のリモコン」を作り出し、少年少女に託す。リモコンを魔王に向け一時停止ボタンを押し、放たれた光線が魔王を貫いて太陽に直撃した結果、魔王の肉体は太陽に封じられ、魂は7つに分裂しテレヴィア各地に散らばった。3人は魔王が二度と復活できないよう、魂を「封魔」の文字が刻まれたお札型リモコンの中に封印し、テレヴィアの各地にバラバラに隠した。太陽に魔王の肉体を封じたことが原因で太陽はその時から動きを止めてしまうが、結果的にプラズマ界は一大危機から救われ、少年少女は虹の勇者として称えられることになった。その後伝説のリモコンは虹の箱に収められ、RGBで保管されることとなる。そして虹の勇者たちは、その年の最後の虹が出た時に元の世界へ帰っていったのだった。これらの出来事は『虹の勇者伝説』という巻物に記録されているが、現在その所在は明らかになっておらず、現在のプラズマ界の住民はテレヴィアンクライシスについては全くと言っていいほど知らなかった。


title: プラズマ界

text: テレヴィアの平和を守っている精鋭部隊。略称はRG。ユニフォームは明るい系統の色で、胸にはRGのエンブレムがある。虹の勇者に代わってテレヴィアを守るという概念により結成された。メンバーは全員レインボー・ガーディアン・ビルディング（RGB）という基地で生活している。最近では人員不足に頭を悩ませている。


title: プラズマ界

text: 隊員はRGリモコンという武器を所有しており、RGBのセキュリティシステム搭載の扉を開ける為の暗証番号の入力、仲間との通信など、様々な機能をもっている。甜歌は緑のペンダント型、ちひろは赤い手甲型、卓也は黄色のハンドガン型のリモコンを使用。リモコンには0から9までの数字のボタンと早送りボタン・スローボタンがある。早送りボタンとスローボタンは物体の動きを速くしたり遅くしたりする光線を発射するボタンである（使用時には「レインボーアタック」とかけ声をかける）。ただし、これはRエネルギーという希少で特殊なエネルギーを用いているため多用することはできず、すぐに機能が停止し充電が必要となる。数字のボタンは前述の通り様々な暗証番号がインプットされている。主なものは「1549」でRGBの扉を開ける、「49」で外部から司令室へ緊急招集を呼びかけるといったものなどで、日常の生活においても気象庁に繋ぐコードなど便利な機能が搭載されている。しかし、隠された真の能力は「虹の箱を開けるための鍵を作動させること」であった。物語終盤、「虹の箱」を開けるための暗号が発見され、その内容は「受け継がれしもの、 鍵に向け、3つ揃え、『虹の箱』と押せ」というものだった。この「受け継がれしもの」が指す物こそ、RGに代々受け継がれてきたRGリモコンのことであった。


title: プラズマ界

text: テレヴィア本島から離れた南東の方角の液晶の海に浮かぶ、円盤型の島々の総称。計8つの島により形成されている。番組内のゲームコーナーはここを舞台に対決が行われる。ゲームの詳細は「天てれゲームゾーン」を参照。


title: プラズマ界

text: 太陽の光が全く届かない国であり、上空には星一つ見えない夜空がどこまでも広がっている。アンダーワールド側の平面体は、全土が一つの大陸で成り立っている。すなわち海は存在しない。中心部にこの世界を治める巨大な城（アンダーワールドは君主制を採用している）があり、周囲には城下町が建ち並ぶ。町を出ると地平線まで草原が生い茂っているが、1000年前のある日から太陽の光が当たらなくなったため、現在では枯れ果てている。


title: プラズマ界

text: 「テレヴィアに太陽を奪われた」と主張し、太陽の光が一切届かない暗黒の国「アンダーワールド」に再び光を取り戻そうとする軍団。略称はUWF。ユニフォームは黒衣に黄緑色のラインが所々に印されたデザイン。数百年に渡って歴代アンダーワールドの女王に仕えている。結成の切っ掛けは太古のテレヴィアに全面戦争を仕掛ける際、女王の下に集められた勇士が徒党を組んだもの。虹の箱を手に入れれば太陽を奪回できると考えており、虹の年が訪れる度にテレヴィアへ侵入し箱を探している。物語後半では究極の占い師・夏希（加藤夏希）の進言で、封印のお札リモコンを破壊するべくテレヴィアに侵攻するようになる。


title: プラズマ界

text: アンダーワールドは古くから女王が君主として国を治めている。光を失ったその年、当時の女王が太陽が消失した原因を追究した結果、自国の裏側にもう一つの国テレヴィアを発見し、この国の人々が太陽を奪ったと考えた。その後UWFを結成し太陽を取り戻すべく戦争を仕掛けた。1000年前の女王は自らが前線に立ち戦争に参加するなど国民の支持を大いに集めた。しかし近年ではアンダー城の外を一歩も出ずに生涯を終える女王も居るため、「城内で遊び呆けている」と陰口を叩く国民も現れている。雷を発する魔法の杖を代々受け継いでおり、主にゴルゴ一族の処罰に使用される。


title: プラズマ界

text: ドクター・レイシーは直接テレヴィアへ赴く事はないが、数々の発明品を作り出し、ゴルゴ伯爵らに献上する事でUWFに貢献している。時には要望に応えずともUWFが現在必要とする内容の発明品を準備していたりと、神懸り的な先読み能力も備えている。開発作業はアンダー城の研究室で行われており、発明品が完成すると城内放送でゴルゴ伯爵達を講堂に呼び出す。自身は後から遅れて発明品を積んだ台車（レイシーマシーン）を運びつつ、その上に被われた赤い布を捲り発表するのが主なパターン。資金は全て自己負担。視聴者に発明品を募集する告知がされた事もあった。


title: プラズマ界

text: 1000年前にテレヴィアを襲ったが、虹の勇者に伝説のリモコンによって封印され、魂は7つに分裂し「封印のお札リモコン」に、肉体は太陽に封じられる。しかし、ある日のRGとUWFの対戦の際、秋山刑事とちひろに殴り飛ばされた望が勇者の丘に立つ石像に衝突。その弾みで石像は倒壊し、隠されていたお札リモコンの1つが地面に落ち、それを甜歌がうっかり踏み壊してしまう(第12話｢虹の箱の秘密！｣より)。その結果、魔王の魂の欠片の1つが1000年の時を経て、女性の姿をした夏希として蘇ってしまう(第13話｢よみがえった謎の女！｣より)。


title: 2018年南北首脳会談

text: 2018年南北首脳会談（2018ねんなんぼくしゅのうかいだん）は、2018年4月27日に板門店で開催された、朝鮮民主主義人民共和国（北朝鮮）の国務委員会委員長（朝鮮労働党委員長）・金正恩と大韓民国（韓国）の大統領・文在寅の両者により行われた首脳会談（2000年の金大中大統領と金正日総書記、2007年の盧武鉉大統領と金正日総書記に続く11年ぶり通算3回目の南北首脳会談）である。板門店宣言と題する共同宣言を発表した。


title: 2018年南北首脳会談

text: 2018年3月5日に韓国大統領文在寅の特使である鄭義溶国家安全保障室長が訪朝して、北朝鮮最高指導者の金正恩と会談した。その会談において4月末に南北朝鮮軍事境界線に位置する板門店の韓国側施設『平和の家』に於いて南北首脳会談が行われることが合意された。ついで3月29日の板門店の北朝鮮側施設「統一閣」における南北閣僚級会談により南北首脳会談の日付が4月27日に決定した。


title: 2018年南北首脳会談

text: 2018年4月27日午前9時27分頃（KST）、板門店の北朝鮮側施設「板門閣」から姿を見せた金正恩は、先に到着して待っていた韓国大統領文在寅と軍事境界線越しに握手した。金正恩が「本当に感動的だ」と語ると文在寅は「金委員長の英断だった」と応じた。文が「こちらに立ちますか」と声をかけると金正恩は軍事境界線を越境して韓国側に入った。1945年に朝鮮半島が南北に分断されて以後、北朝鮮の最高指導者が韓国の領内に入国するのはこれが初めてであった。文が「私はいつ越えられるか」と述べると金は「今越えますか？」と誘い、2人は手をつないで軍事境界線を越えて北朝鮮側に足を踏み入れた。


title: 2018年南北首脳会談

text: その後2人は朝鮮の伝統衣装を来た儀仗隊に囲まれながら韓国側施設「平和の家」まで敷かれた赤いカーペットの上を歩いて「平和の家」の前での歓迎式典に臨んだ。そこで2人は韓国軍の儀仗兵の敬礼を受けたが、敵国である北朝鮮の最高指導者に韓国軍が敬礼を捧げるのはこれが初めてのことだった。しかしこの儀仗兵の式典中、金は敬礼を返さなかった。文の方もこの直前に北朝鮮側随行員たちと挨拶を交わした際、軍服姿の李明秀朝鮮人民軍総参謀長と朴永植人民武力部長から敬礼を受けたものの、敬礼を返さなかった。


title: 2018年南北首脳会談

text: 「平和の家」での本会談では、朝鮮半島の緊張緩和及び非核化へ向けた話し合い、南北朝鮮関係の改善などが議題となった。午前と午後の2回に亘る会談のあと、金正恩と文在寅は『南北は完全な非核化を通して、核なき朝鮮半島を実現する』といった文言を盛り込んだ板門店宣言と題する南北共同宣言に署名した。「核のない朝鮮半島の実現という共同目標」を確認するとともに朝鮮戦争の終戦と平和協定の締結を目指して恒久的な平和構築に向けた南・北・米3者、または南・北・米・中4者会談の開催を積極的に推進すること、さらに軍事境界線一帯での敵対行為を中止して非武装地帯（DMZ）を実質的な「平和地帯」とすることなどが盛り込まれた。ただ非核化についての具体的な手法や時期の明記はなかった。


title: 2018年南北首脳会談

text: 板門店宣言の共同発表において文在寅は「朝鮮半島でこれ以上の戦争は起きない」と宣言し、過去の合意が守られなかったことを念頭に「我々は後戻りしない」と述べた。金正恩も「歴代の合意のような残念な歴史が繰り返されないようにする」と宣言した。


title: 2018年南北首脳会談

text: 夜の晩餐会には金正恩夫人の李雪主も参加し、文在寅やその大統領夫人金正淑の出迎えを受けた。晩餐会では南北の伝統楽器の演奏、韓国の小学生の独唱、北朝鮮の三池淵管弦楽団の一部メンバーによる演奏・歌唱やマジックショーが催された。出されたメニューも平壌名物の冷麺など南北融和を意識したものが多かった。デザートには独島（島根県竹島の韓国呼称）を含めた朝鮮半島の統一旗を描いたチョコレートが乗るマンゴームースが出されているが、このデザートについては事前に金杉憲治外務省アジア大洋州局長が抗議していた。


title: 剛志駅

text: 島式ホーム1面2線を有する地上駅。簡易委託駅であり、近距離乗車券は駅前の商店で発売している。駅舎は線路の北側にあり、ホームとは跨線橋で連絡している。2008年（平成20年）春に旧駅舎の東側に新駅舎が建設され、旧駅舎は取り壊された。駅舎にはPASMO対応簡易改札機、乗車駅証明書発行機、トイレが設置されている。


title: デカメロン (映画)

text: 『デカメロン』（）は、1971年公開のイタリアのオムニバスコメディ映画。監督はピエル・パオロ・パゾリーニ。ボッカッチョ『デカメロン』の映画化。『パゾリーニの「生の三部作」の第1作で、『カンタベリー物語』（1972年）、『アラビアンナイト』（1974年）がこれに続く。


title: デカメロン (映画)

text: 1971年にイタリアで公開された映画のうち、動員数11,167,557人は『ゴッドファーザー』、『...continuavano a chiamarlo Trinità』（『』の続編。日本では劇場未公開、未ソフト化）についで第3位。2020年3月現在でも歴代トップ250の第25位にランクインしている。


title: ラグノオささき

text: 社名の由来は、「酪農」の津軽弁訛りであると誤解されることが多いが、実際はエドモン・ロスタン作の戯曲「シラノ・ド・ベルジュラック」に登場する菓子職人の名前、ラグノー（ラグノオ）から。主に北東北地区のスーパーやショッピングセンターを中心に洋菓子店『ラグノオ』を展開。更に東北地区のお土産として、道の駅やお土産売り場にも商品を卸している。直近では東北のみならず全国・海外へ向けて商品を展開。


title: 幻十郎必殺剣

text: テレビ東京の金曜時代劇枠で2008年1月18日から3月14日まで放送された。月曜時代劇枠で再放送が2009年1月5日から3月16日まで放送され、2009年4月10日に続編となる『春の時代劇特別企画 幻十郎必殺剣スペシャル 死神復活』が放送された。字幕放送と地上デジタル放送では連動データ放送を実施。


title: 幻十郎必殺剣

text: 元南町奉行所定町廻り同心・神山源十郎は、妻を暴行し自害に追い込んだ朋輩・吉見伝四郎を斬り殺した罪で5年間投獄されたが、まともな処分が下らないまま、斬首刑に処せられた。ところが、処刑執行から3日後、深い眠りから覚めた源十郎は、自分が生きていることに気付く。そこへ、市田孫兵衛という男が現れ、源十郎の身代わりを立てて、命を救ったことを告げられる。さらに孫兵衛は、すでにこの世に存在しない源十郎に、まぼろしの“幻十郎”として生き、5年前の事件の真相を探るよう促すのだった。


title: 廓育ち

text: 売春防止法施行前の京都島原廓。たみ子（三田佳子）は島原で育てられ、性教育も受けさせられるが、自分なりの向上心を持っていた。廓の世界から逃げ出そうと高校受験に合格し、進学したが、「たみ子は廓の子だ」という旨の匿名の投書があり、高校を退学になってしまう。「教育を受ける機会は誰にでも与えられてるんじゃないの！」というたみ子の憲法論も世間の偏見には意味をなさなかった。医学生（梅宮辰夫） のボーイフレンドもいたが、実はその医学生はただエッチがしたいだけで、いいところのお嬢さんと結婚してしまう。夢破れたたみ子は、あるお偉いさんの妾になることになったが、悔しかったたみ子はそのお偉いさんを毒殺してしまう。


title: 廓育ち

text: 売春婦（娼婦）を扱った映画は、『夜の女たち』『肉体の門』『赤線基地』『赤線地帯』『洲崎パラダイス赤信号』『太夫さん』『赤線の灯は消えず』など古くから数多く製作された。しかしそれらの映画は売春婦の生態を描くもので、性行為の場面を見せ物にした映画ではなかった。『五番町夕霧楼』と翌1964年公開された『砂の女』（勅使河原プロ製作、東宝配給）の性描写が話題を呼び、各社、セックスを扱う映画が量産される切っ掛けになった。当時の低調な映画業界にとってはエロ・ブームなる福の神であった。本作『廓育ち』や、日活『肉体の門』、松竹『にっぽん・ぱらだいす』などが、このエロ・ブームによって製作された。


title: 廓育ち

text: 実際に京都島原廓で撮影を行ったが、東映は東映東京と東映京都撮影所（以下、東映京都）の仲が悪いため、協力が得られず。撮影中にヤクザに取り囲まれ「挨拶がないから、ここから一歩も出さない」と脅された。仕方なく東映京都に助けを求め、東映京都の暴力団係が駆け付け、話を付けて、無事脱出できた。


title: 廓育ち

text: 三田佳子は入社時から東映のホープとして期待されていたが、現場にはいつも母親が付き添って来るため、佐藤監督が「仕事場には母親は連れて来ない方がいい」とアドバイスした。三田も本作は重要作になると認識し、意気込みが凄かったという。京言葉は先斗町の芸者に就いてみっちり教わった。


title: 廓育ち

text: 津村秀夫は「東映女優陣のホープといわれながら、二、三年決定打のなかった三田佳子が本作でようやく鉱脈を掘り当てた感じである。『五番町夕霧楼』の佐久間良子に勝るとも劣らない、女の執念の激しさを見せる。性格は多分キツイ人と思うが、失礼ながら彼女にこんな根性があるとは思わなかった。例えば病める義母を蹴りつける演技には驚いた」などと評した。


title: 廓育ち

text: 荻昌弘は「『廓育ち』は画面の表情にコクこそ足りないが、なかなか首尾整った力作である。低俗な色情ものではない。単に廓の風俗人情映画にもとどまっていない。昨秋の『五番町夕霧楼』の格には及ばないが廓という日本独自の特殊社会を捉えることで、興味深い"日本と日本人"の追求をここでも続けている。川野彰子の原作を棚田吾郎が脚色、佐藤純彌が監督した。まずこの脚色が常法ながらかなりの構築といってよく、理詰めな組み立てだ。その点をさらに整然とさせたのは佐藤の演出である。この三作目の新人が、終始、呼吸の乱れも見せず、感情の激発も知らず、表現のアイマイさにも落ちず、メトロノームのような落ち着いたリズムで女の悲劇一編を描き切った筆力に正直目を見張る。題材からすれば、もっとまったりした情趣やあぶら気も欲しいと考えた筈だが、日本映画では珍しく確実味に達した演出である。この演出によく助けられ、時によく押さえられて、三田佳子はヒロインを無難にまとめ上げた。お茶屋の女将という貫禄は、素人の私が見てさえ足りないが、暗い古い世界で"不幸にも"利発に育ってしまった女の悲劇は、彼女の細い身体に切なく出ていた。しかし、ここで全編を食うほどの哀しい好演を見せるのはお茶屋の下働きという宿命にニコニコと甘んじる娘、佐々木愛である。下卑なメロドラマ調に落ちぬその濃厚な芝居作りの正確さは、新進とも思えない充実ぶりだ。彼女の亭主となる中村賀津雄のきめ細かい好演技とともに、見事な収穫であった。花魁道中をクライマックスとする飯村雅彦の豊麗重厚な色彩撮影にも注目である」などと評した。


title: 廓育ち

text: 『シナリオ誌』から「廓の女の生態を見つめた」と、1964年の東映作品として『仇討』『路傍の石』『鮫』『宮本武蔵 一乗寺の決斗』『大殺陣』『幕末残酷物語』『江戸犯罪帳 黒い爪』『くノ一忍法』『十兵衛暗殺剣』『忍者狩り』『車夫遊侠伝 喧嘩辰』『狼と豚と人間』『ジャコ万と鉄』『二匹の牝犬』『悪女』『散歩する霊柩車』『牝』『肉体の盛装』と共に高い評価を受けた。


title: 廓育ち

text: 三田は佐久間が『五番町夕霧楼』で一気に東映の看板女優になると、同じ京都の廓もの『廓育ち』を演じて演技開眼と騒がれ、ライバル意識を明確にし、映画業界から「あれほどライバル意識を燃やしているライバルもない。リッパだ」と褒められた。各社人気のバロメーターである映画会社のカレンダーに、東映は1965年度版に女優では佐久間と三田だけ単独での起用を決めると先輩の佐久間がクレームを付け、佐久間が正月、三田を九月に変更し、佐久間が矛を収めた。三田の抬頭は佐久間を緊張させた。東映は三田の将来性を大いに買って、一気に売り出そうと『赤いダイヤ』『仇討』の後、1965年のオールスター正月大作『徳川家康』に起用を予定するなど（降板）、三田を売り出した。二人の共演を予定していた映画にどちらかが降板を申し出ることも増え、また東映も佐久間と三田のライバル関係を煽るような宣伝をし、マスメディアもそれに乗った。三田はこの頃から東映にとどまる限り、佐久間を越えるのは不可能と東映退社を考え始めたといわれる。


title: 田島町 (福島県)

text: 阿賀川（大川）沿いに国道121号や会津鉄道会津線が走る。町の北東部、檜沢川や高野川が合流地点の周辺に役場があり、それぞれの川に沿って、南郷村に通じる国道289号、昭和村に通じる国道400号が通る。又、阿賀川の上流では、舘岩村に通じる国道352号がある。


title: Kの昇天

text: 『Kの昇天』（けいのしょうてん）は、梶井基次郎の短編小説。副題付きでは『Kの昇天――或はKの溺死』となる。夜の海岸で満月の光に象られた自分の影から出現するドッペルゲンガーに導かれて昇天してゆく青年Kについて物語る書簡体形式の作品。自我の分裂と魂の昇天という神秘的な主題の中に、病死の運命を薄々感じ取っていた基次郎の切ない思いが籠っているファンタジックでミステリー風な短編である。月を題材にした詩的作品・幻想文学としても人気が高く、アンソロジー集で取り上げられる名作でもある。


title: Kの昇天

text: 1926年（大正15年）10月1日発行の同人誌『青空』10月号（第2巻第10号・通巻20号）に掲載された。なお、初出の末尾には「九月十八日　飯倉片町にて」と付記されている。その後、基次郎の死の前年の1931年（昭和6年）5月15日に武蔵野書院より刊行の作品集『檸檬』に収録された。同書には他に17編の短編が収録されている。


title: Kの昇天

text: 翻訳版は、Stephen Dodd訳によりアメリカ（英題：The Ascension of K, or K's Drowning）、Christine Kodama訳によりフランス（仏題：L'ascension de K）で行われている。


title: Kの昇天

text: N海岸で転地療養していた「私」は、ある満月の夜に砂浜でK君と知り合ったのを機に、1か月ほどの期間、お互いの旅館を訪ねたり一緒に散歩したりと親しく交流した。やがて「私」の方は健康を取戻し一足先にその地を去ったが、病気が進んでいる様子のK君の方はまだ残留していた。


title: Kの昇天

text: 「私」はK君の知人から、N海岸でK君が溺死したという報せを受け取った。手紙の主の「あなた」はK君の死が過失なのか自殺かが判らず、もし自殺なら原因は何かと思い悩んでいるようだった。「私」は面識のない「あなた」へ、K君の死の謎について思い当たることを書き送りながら、「影」に憑かれていたK君のことを回想する…。


title: Kの昇天

text: 療養地のN海岸に来てから最初の満月の夜、病気のせいで眠れずに寝床を出た「私」は、松樹の影を踏みながら誰もいない砂浜に歩み出て、漁船の艫に腰を下ろし、煙草を吹かしながら1人で月光の海を眺めていた。ふと砂浜に気配を感じた「私」は、3、40歩離れたところで奇妙な動きをしている人影に気づき観察した。


title: Kの昇天

text: その人影は「私」に背を向けた格好だったが、何か落し物を探している風で、砂浜を前に進んだり、立ち止まったり後退したりしながら下を見ているようだった。「私」はその人が気づくようにシューベルトの「海辺にて」と「二重人格（ドッペルゲンゲル）」を口笛で吹いてみた。


title: Kの昇天

text: 「私」は、その人がマッチを持っていないのだろうと考え、思いきって歩み寄って行くが、目の前に出来た影で、その人も自分の影を踏んでいることが判り、探し物をしていないことに気づいた。「私」が声をかけると彼はきまり悪そうに微笑していたが、それをきっかけに彼（K君）は、どうして自分の影を見ていたのか「私」に教えてくれた。


title: Kの昇天

text: 月光で象られた自分の影をじっと凝視していると、徐々に生物の相が出現すると話すK君は、その影が一尺か二尺ほど（約30-60センチ）の短いのがよく、揺れ動かしているうちに段々と自分自身の姿が見えてくると説明した。そしてその不思議な瞬間には影の自分が人格を持ち始め、此方の自分は意識が遠くなり、月に昇っていくような感覚になるという。


title: Kの昇天

text: その阿片のような感覚を知ると現実の世界が身に合わなくなるとK君は言った。しかしながら月に行こうとしても、ジュール・ラフォルグの詩にあるイカロスのように何度も落っこちてしまうと苦笑いした。その夜の出会いをきっかけに、「私」とK君は親しくなった。


title: Kの昇天

text: 月が欠け始めると、K君は海岸に出ることはなかった。影ほど不思議なものはないと言うK君は、影について熱心に考察し、朝の海辺にも立って日の出に出帆する船の実体が逆光線で影絵のようになることを観察していた。やがて健康を回復した「私」はその地を去ることになったが、K君の頬はこけ、病は徐々に進行しているようだった。


title: Kの昇天

text: しかしK君と過ごした日々を振り返った「私」には、K君が自殺したとは思えなかった。K君の死の原因が何かは誰にもわからないが、「私」はK君の溺死の報せを受けて驚いたと同時に、「K君はとうとう月の世界に行った」と思い、影がK君を奪ったと直感した。K君が溺死した夜、ちょうど月齢15.2の満月だったことを「私」は暦で確認した。


title: Kの昇天

text: 満月が南中する時刻の前後に海に入っていったと思われるK君の姿を「私」は想像する。砂浜の影に表出された自分自身を見たK君の魂は月へと昇ってゆき、K君の形骸の身体の方は、人格を持った影に導かれて無意識に海に歩み入り、高波によって海中に仆れていった。


title: Kの昇天

text: もしもその瞬間、K君の魂がイカロスのように「墜落」して身体に戻っていれば、泳ぎのできるK君は溺れることはなかったはずだった。干潮の夜11時56分の激浪に形骸の身を委ねたまま、K君の魂は月へ月へと飛翔し去っていった、と手紙の最後で「私」は「あなた」に書き綴った。


title: Kの昇天

text: 1926年（大正15年）8月に、大手出版社・新潮社の雑誌『新潮』の編集者・楢崎勤から10月新人特集号への執筆依頼を受けた梶井基次郎は、『青空』同人の中谷孝雄に「何だか君に悪いような気がするけど」と言いつつも、いよいよ文壇への足がかりの機会を得たと張り切り、締切日の9月5日に向けて一生懸命になっていた。


title: Kの昇天

text: しかし同年1月あたりから悪化しはじめていた持病の結核が、夏の猛暑と同人誌『青空』の広告取りの疲労の蓄積でさらに進行し、麻布の医者から「右肺尖に水泡音（ラッセル）、左右肺尖に病竈あり」と診断されていた。大阪市住吉区阿倍野町（現・阿倍野区王子町）の実家に帰省し執筆作業に取り組んでいた基次郎は、原稿の締切日を9月15日まで延ばしてもらっていた。


title: Kの昇天

text: 基次郎は、以前『路上』で記した線路沿いから見える家々の内部の光景に惹かれるという挿話を、城東線の運転手を主人公にして小説化する構想を練るが、うまくまとまらずについに断念し、9月13日の夜行で上京。14日に新潮社に赴いて詫びに行った（この未完の作品の主題が、その後「ある崖上の感情」となる）。


title: Kの昇天

text: この時に新潮社から寄稿依頼された新人は他に、藤沢桓夫、林房雄、舟橋聖一、久野豊彦、尾崎一雄、浅見淵らがいて、破約したのは基次郎だけだった。基次郎は新潮社からの帰り、新しい日記用に神楽坂の相馬屋で紙を買って心機一転を図ろうとした。この時期の行き詰まり感や結核の進行に焦っていた基次郎は、毎晩寝床で「お前は天才だぞ」と3度繰り返し自信の暗示をかけていた。


title: Kの昇天

text: 9月16日は、四谷区坂町（現・四谷坂町）の淀野隆三の下宿で『青空』の同人会が行われて次号のことを話し合うが、その際、次号への作品発表を申し出ると、外村茂は基次郎を無視するような態度であった。『新潮』の原稿を破約してしまったことへの不信からと思われたが、基次郎はそれを淋しく感じた。


title: Kの昇天

text: そしてその夜、麻布区飯倉片町（現・港区麻布台3丁目）の下宿において執筆に取りかかるが筆が進まず就寝し、翌17日の大雨の朝から本格始動した。しかし描写がはかどらず、夕方買物から帰った後から書簡体形式を思いついた基次郎は、夜から調子が乗ってきて徹夜し18日の朝にかけて一気に『Kの昇天』を書き上げた。


title: Kの昇天

text: それは、月光に照らされた雪道を歩く自身の影に〈生なましい自分〉を発見し、その〈自分が歩いてゆく！〉姿を、〈月のやうな位置からその自分を眺めてゐる〉という〈眩暈〉のような体験だった。『泥濘』で主人公・奎吉は、そのことに〈漠とした不安〉を感じるが、小溝に流れる銭湯の湯の匂いで、自分の意識は自分自身に戻った。


title: Kの昇天

text: この『泥濘』や『ある心の風景』、『冬の日』など、心象的な実体験の挿話のいくつかを組み合わせる手法は、基次郎の作品ではよく見受けられるが、『Kの昇天』の場合では、『泥濘』の終章で描かれた上記のような異様な自我分裂の体験を一つの主題としてさらに発展させ、書簡体という手法を採用することで、一つの〈構図〉を持つ架空の物語として作品成立させている。


title: Kの昇天

text: 物語の語り手の〈私〉が、海岸で見知らぬK君に聞えるように口笛を吹く最初の曲は、シューベルトの「海辺にて（Am meer）」であるが、これは2人がいる場所の連想であると同時に、次に吹く曲の「影法師（Der Doppelgänger）」の前振りでもある。


title: Kの昇天

text: この2曲はそれぞれ、シューベルトの歌曲集『白鳥の歌（Schwanengesang）』の第12曲と第13曲であり、基次郎はクラシックやオペラ好きで譜面も読めた。基次郎が「影法師（Der Doppelgänger）」の曲名を出したのは、ドッペルゲンガーという主題の言葉を示すためで、「海辺にて」により、出会いの舞台設定を海岸にする着想を得られたとも推察できる。


title: Kの昇天

text: 『白鳥の歌』第13曲は、シューベルトがハインリヒ・ハイネの詩『帰郷』93篇の中の1篇に感動して曲をつけ、「Der Doppelgänger」と名付けたものであるが、その詩は、かつて失恋体験した男性が月の夜、恋に苦悩している自分の分身（影法師）を見てしまうという内容で、戦慄的な激しい心情が重々しく叙唱されている。


title: Kの昇天

text: なお『Kの昇天』の作中では、「影法師（Der Doppelgänger）」が、あえて「二重人格」と記されているが、それは自身の体験を的確に表す言葉だと基次郎が考えたと推察され、また『カラマーゾフの兄弟』などを愛読していた基次郎が、ドストエフスキーの小説『二重人格』によって、その用語を知った可能性も濃厚である。


title: Kの昇天

text: Kが〈昇天〉していくというアイデアは、作中で〈シラノが月に行く方法を並べたてるところがありますね〉と簡潔的に言及されているように、エドモン・ロスタンの戯曲『シラノ・ド・ベルジュラック』の第3幕「ロクサアヌ接吻の場」の13場から着想されているのは容易に看取できる。『シラノ・ド・ベルジュラック』が日本で初めて邦訳されたのは、1925年（大正14年）7月で、基次郎が『Kの昇天』を執筆する約1年前であった。


title: Kの昇天

text: 第3幕「ロクサアヌ接吻の場」では、シラノが口移しに教えた愛の台詞のおかげで、クリスチャンはロクサーヌの心を射止めて結婚する運びになるが、ロクサーヌに横恋慕しているド・ギッシュ伯爵がロクサーヌと結婚式を挙げようと僧侶を連れてやって来て、シラノがド・ギッシュ伯爵を引き留め時間稼ぎをするために、月から墜落した男のふりをするという場面がある。


title: Kの昇天

text: 第3幕「ロクサアヌ接吻の場」が、『Kの昇天』の構想にも大きく関与しているのは、夜の海辺で月に憧れ、牽引されていくというファンタジックな趣の共通性からも明らかであるが、シラノの方は物理的に月の引力が利用されて牽引されるが、Kの方は身体が地上にありながら、分離した〈魂〉だけ昇天するという違いがある。


title: Kの昇天

text: 『Kの昇天』の作中で、〈哀れなる哉、イカルスが幾人も来ては落つこちる〉と記されているのは、ジュール・ラフォルグの詩「月光」の中の一節である。ラフォルグはフランスの詩人で、厭世的な素顔をピエロの仮面で隠したと評された。


title: Kの昇天

text: 『Kの昇天』は、他の梶井基次郎の作品に比べるとフィクション的な要素で構成されているため、『檸檬』『城のある町にて』『ある心の風景』『冬の日』といった代表的な私小説・心境小説的作品のようには、正面から本格的に論究される作品として取り上げられることが比較的少ない傾向にあるが、月を扱った作品や幻想文学の一種としてアンソロジーで取り上げられることが多く、人気の高い短編でもある。


title: Kの昇天

text: 池内紀は、西洋では夢遊病者や月に吠える人を「月光のなせるわざ」とされ「月の光は理性を狂わす」といった言い回しがあることに触れつつ、K君が月へ徐々に登っていく描写について、「歩一歩と、まるで黒い小悪魔に引かれるように、あるいは生の深淵に口をあけた黒い穴に向うよう」と評し、『Kの昇天』を「名作短篇の見本のような作」と賞揚している。


title: Kの昇天

text: 川本三郎は、エドガー・アラン・ポーの『ウィリアム・ウィルソン』、オスカー・ワイルドの『ドリアン・グレイの肖像』などドッペルゲンガーを主題にした作品が19世紀から出現した影響で、日本でも大正期にリアリズム小説に対し幻想小説が増え、芥川龍之介などがドッペルゲンガーの主題を扱っていることに触れつつ、基次郎の『Kの昇天』も「世紀末文学に通じる美しく病める感受性」が看取できる作品だと評している。


title: Kの昇天

text: 鈴木沙那美は、『Kの昇天』を「K君の溺死の原因をめぐる語り手の推理の小説」であると同時に、「ドイツロマン派風の神秘で染めあげられた作品」であるとして、その「二重の意味」で「魂のミステリーとでもいうべきもの」に仕立てられていると解説している。


title: Kの昇天

text: 島村輝は、鈴木沙那美の指摘を敷衍し、語り手の〈私〉にとって〈あなた〉という存在は「探偵」の役割が担わされたものであるとし、「探偵」の〈あなた〉に向って「容疑者」の〈私〉が話す「釈明」や「弁明」に相当する作品構造に内包されているミステリー的要素を鑑みながら、〈私〉がK君の〈溺死〉の意味を〈昇天〉として語ることによって、〈私〉自身がそこにどう関わっているのかという「別の何かを《告白》しようとしている」と考察している。


title: Kの昇天

text: そして島村は、〈私〉がK君に話しかけた瞬間、K君の目線には〈私〉が逆光の影絵に見えていた位置であることから、その第一印象の錯覚により、K君にとっての〈私〉は、「自分（K）の影が受肉した姿」となり、N海岸の出来事を振り返る〈私〉がそのことに気づいたとして、それにより「〈Kの溺死〉は〈私〉にとって紛れもない〈Kの昇天〉と意味付け」られ、「Kの影」である〈私〉が健康を回復し〈此方〉に適応して実体化していく代りに、K君は〈月の方〉に登ったと考察している。


title: Kの昇天

text: 水島佑は、島村輝が論じるように〈私〉がKと異なる世界で生きることになるという考察に異議を唱え、〈私〉が不眠という精神的不安定を抱え、Kと出会う前から〈影〉を意識していた複数の描写を指摘し、Kに話しかける前に、12回もKを〈人影〉と表現していることや、想像から確信へと転換していく〈私〉の語り口調の特色に着目しつつ、〈私〉もK同様に「現実とは異なる世界を持っている」とし、手紙の返信という形式が物語末尾で破綻する構図を看取し以下のように評している。


title: Kの昇天

text: 柏倉康夫は、『泥濘』の終章でのドッペルゲンガー体験では、主人公・奎吉が〈漠とした不安〉を感じ、すぐに意識が自分自身に戻っているのに対し、『Kの昇天』のKは意識的に何度もその状況を作り、〈影のなかの自己〉を出現させることにより、自己を抜けようとしている違いがあることを鑑みつつ、Kの目的を、「意識のトリックによる現実の変様などではなく、別の世界、身体が消滅し魂だけが存在する理想世界への離脱」であると解説している。


title: Kの昇天

text: そして柏倉は、『Kの昇天』を「透明感をそなえた悲愴な作品」と評し、それがシューベルトの歌曲などの影響を受けて「ドイツロマン風の神秘感」を醸し出しながらも、横溢するその「透明感」は基次郎独自のものであり、「（基次郎が）死に対して抱く不安と憧れの照射のせいである」とし、地上を離れることがなかった『泥濘』の「影法師」からの主題の変化を考察している。


title: 本間忠

text: 家業の工務店を手伝う傍ら、新潟市に本拠を置く社会人クラブチーム・ケンタッキーサンダーズ（後に野田サンダーズ）でプレーを再開した。それから3年後、都市対抗予選で対戦したNTT信越の監督からの勧めでプロ球団の入団テストを受けることになり、1998年秋は読売ジャイアンツのテストに高野忍と共に合格。しかしドラフトでは高野だけが指名され入団、結局本間は指名されなかった。


title: 本間忠

text: ヤクルトからは二軍サブマネージャー就任を依頼されたが、高校の先輩にあたる吉田篤史に相談するなどした結果、地元で指導者として再起することを決め、2007年から2009年までの3シーズン、BCリーグの新潟アルビレックス・ベースボール・クラブの投手コーチを務めた。


title: 本間忠

text: 同年オフ、契約満了に伴い新潟BCを退団後、田中健太郎（元読売ジャイアンツ）ら元プロ選手と共に野球教室「シンプル・ベースボール・アカデミー」を旗揚げし、新潟県内各地で少年野球や社会人野球、女子野球などの技術指導を行っている。


title: アンダーフィル

text: ワイヤーボンディング、フリップチップボンディング等で基材へ一次実装された集積回路は、外力・応力に対して非常に脆弱で少々の力で容易に破断してしまうケースが多い。また湿度や温度に対しても弱く、そのままでは腐食などを起こしてしまう。


title: アンダーフィル

text: 一般的にはエポキシ樹脂を用いる。市販されるエポキシ樹脂は2液型と呼ばれ、主剤と硬化剤の2種を混合することで常温で硬化するが、アンダーフィルに用いられるエポキシ樹脂は1液型と呼ばれ、主剤と硬化剤を混ぜた状態で出荷されリフロー工程で硬化させるものが一般的である。


title: アンダーフィル

text: 近年では、アンダーフィリングの工程を簡略化もしくは廃する目的で、ACFやACP、NCF、NCPといったものも開発されつつある。これらはフリップチップボンディングと同時にアンダーフィリングを行えるようになっている。


title: 神奈川県立平塚農業高等学校

text: 2020年に神奈川県立平塚商業高等学校と合併し、神奈川県立平塚農商高等学校となった。平塚農業高校の本校舎は平塚農商高校の農業校舎として使用されている。また、初声分校の校舎は神奈川県立三浦初声高等学校の和田キャンパスとして使用されている。


title: 神奈川県立平塚農業高等学校

text: 1872年4月の元小田原藩藩校、県学校文武館の閉鎖を契機とする同年4月の共同学校の創立、1874年11月の同校の廃止とそれに伴う小田原師範学校への改称、1876年6月30日の同校内の中等科設置、1879年5月24日の横浜師範学校への統合による小田原師範学校の廃止、1879年10月の足柄上郡、足柄下郡、大住郡、淘綾郡、津久井郡、愛甲郡による六郡共立小田原中学校の創立と旧師範学校施設の引き継ぎ、1880年2月の津久井郡脱退による五郡共立小田原中学校への改称、同校の大住郡への移転問題に起因する1884年7月の同校の廃校、以上の経緯により1886年5月、大住郡、淘綾郡、足柄上郡が同校を大住郡金目村へ誘致することによって三郡共立学校が創立された。


title: 神奈川県立平塚農業高等学校

text: そしてその後の経緯は以下である。1896年4月の大住郡、淘綾郡合併(中郡となる)による二郡共立学校への改称、1898年4月、足柄上郡脱退による中郡共立学校への改称、1900年3月の郡制改正施行による中郡立中郡学校への改称、国の実業教育政策に応じる形での1902年4月の中郡立中郡農業学校の開校、以上の経緯を経て同校は1908年4月に県に移管され平塚町達上西畑向原に移転し、神奈川県立農業学校となった。


title: 神奈川県立平塚農業高等学校

text: 学制改革後は以下の経緯をたどった。1950年に旧三浦郡初声村下宮田に初声分校を設立し、さらに同校は1953年に三浦市初声町和田に移転した。2007年に本校が県教育委員会から産業教育重点推進校の指定を受け、分校が環境・エネルギー教育重点推進校と地域や社会に開かれた教育活動の充実拠点校に指定された。2010年に分校が環境教育校の指定を受けた。


title: 滝 (エッシャー)

text: 『滝』（たき、) は、1961年10月に初めて印刷されたオランダの画家マウリッツ・エッシャーのリトグラフ。滝の底からの水が、水路に沿って下り坂を流れるような見た目で滝の頂上に到達するという永久機関を表している。