title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ゲーム本編では、当初、EDEN製の新型宇宙艇をブラマンシュ商会から借金をして購入（アニスによると、金額は「10桁で足りない」らしい）。その借金返済のために、ディータの指示によりルクシオールへ潜入し、ブレイブハートを強奪する（小説版ではディータが出ない為か強奪の理由が変更されている）。しかし、ディータに裏切られ紆余曲折の末ルクシオールに投降する。紋章機の乗り手であるということで、ブラマンシュ商会NEUE支部長となっていたミントの斡旋により、借金返済のためルーンエンジェル隊に暫定入隊、その後借金が解消されると正式入隊する（小説版やコミック版では投降後すぐに正式入隊している）。暫定入隊時は私服のままだったが、正式入隊後にはその上に制服を羽織るようになった。ブレイブハート強奪の折にナノナノの命を救ったため、彼女からは「親分」と呼ばれ、慕われている。「無限回廊の鍵」ではレクリエーションルームのゲーム機を破壊したり、ミントのカードを使ったりして借金が増えているようだ（それでも以前よりは借金は多くないらしい）。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 惑星アジートが全盛期だった時代の王族の末裔にあたる。その時の名残から、彼女の父親ガラムとセルダール王家との交流が、彼女が生まれた当時は残っていた。だが、幼い頃にガラムは死に、ガラムの遺言を受け取ったケルビンが、彼女がセルダール王家に頼る事で精神的に弱くなる可能性があると考えたため、事実をひた隠しにされていた。なお、「絶対領域の扉」で妖精のケルシー・サンタローザがガラムの名前を挙げていたのも、当時アジート一家に身を寄せていたセルダール王の監視役で付いて行ったからだと語られている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: よく人物の名前を間違えるが（ディータ→データ、ヴェレル→バレル、ブラマンシュ→ブタマンジュウ、ソルベ→ゾルゲ、ペル→ヘル、ポートラン博士→ホームラン博士、ランブール→ダンボール、キャラウェイ→キャラメル、ハモン→カモン、メルバ→メルンバ、ハーコット→パーコット、トランスバール→トランクバス・トランプパーク。コミック版ではフォルテをフォルダ、リリィをリーと言い間違えている）、判っていても相手をおちょくるために言うこともある。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 他にも、たびたび要らぬ一言で相手を怒らせることもある（『無限回廊の鍵』ではココに「古々米」と言って睨まれ、『永劫回帰の刻』のEXステージではムーンエンジェル隊に対し「ロートル」と言ってしまい（このとき一瞬BGMが止まる）、ムーンエンジェル隊を本気にさせてしまった）。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: アニメでは自由奔放で規則などをあまり守らないため、規則などにうるさいリリィと仲が悪い（前作でのフォルテと蘭花の関係を彷彿とさせる。なお、原作やゲーム版の二人は意見が分かれることはあるが仲は悪くなく、一緒にいる場面があったり意気投合することもあるため、むしろ仲は良く小説版ではリリィから「好意が持てる」とも言われている）。原作では谷間があるなどそれなりに胸があったがアニメでは完全に胸がまな板に変更され、それをネタにされるなど扱いはひどい（逆にリリィのほうが原作に以上に胸が強調されている）。ミントに借金を握られているのはゲーム本編と同様だが、なぜ借金をしたのかについては詳しく触れられていないため不明。幼い頃は某公国の中枢を握る一族にそっくりな人々で構成された盗賊団にいた。その時の一人称は「あたい」である。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 白くて長い尻尾と細長い瞳孔など、どことなく猫のような印象を持つ小柄な少女。性格も子猫のように無邪気で活発。語尾に「〜なのだ」とつけて話す。その正体はヴァル・ファスクとの戦いの後、NEUEの探索中に惑星ピコの衛星フェムトにて発見された、この銀河で唯一自我を持ったナノマシンの集合体（コンプレックス）で、彼女を発見したのはムーンエンジェル隊隊員であるヴァニラ・Hである。このことから彼女はヴァニラのことを「ママ」と呼んで慕っている。一見、猫耳を思わせる左耳につけているものはヘッドセットで、ナノマシンではないようだ。コミック版ではヴァニラにプレゼントしてもらったことになっている。最近は食欲が旺盛になったり医学の勉強をしたりしている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ナノマシンの集合体であるため、当然ながらナノマシンの扱いに長けており、ヴァニラ同様に傷を治す能力を持つ。このため、彼女は医務室にいることも多い。傷を治すとヴァニラのナノマシンペット同様に尻尾が短くなり（人体としての余剰部である尻尾の部分を主に治療に用いるため）補給が必要となる。その部分（尻尾）を使い果たした状態でも、彼女自身を構成するナノマシンで治療を続けることで、すぐであれば死者の蘇生すらも可能だが、これは彼女自身に深刻な事態を引き起こすことになる（本人は、「小指の先がなくなる程度」だと思っていた）。また、ナノマシンの特性を利用し、違う人間にも変身できるが、本人は嫌がっている。これは、変身することによって自分が自分じゃなくなるのが嫌だからという理由である。だが、自分で作った適当な人格に変身することは大丈夫だと言っている。なお、あまり違う人格になりすぎると自分の自我が無くなる可能性も指摘された。前述の通り、治療でナノマシンを使いすぎると深刻な事態となるのだが、「無限回廊の鍵」では逆にルクシオール乗員がそれを怖れて軽い怪我程度ではナノマシン治療を受けないようになってしまい不満に思うようになっている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: アニスの項で記述されたとおり、アニスに命を救われたことがあり、アニスが仲間に加わって以降は「親分」と呼んで慕っている。なお、彼女自身ナノマシンの集合体のため、アニスがあの場面で助けなかったとしても彼女は死ぬことがなかった。だが、命を救ったという行動で、彼女とアニスの信頼関係ができたことを語っている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 衛星フェムトには、ナノナノと同じ姿をしたナノマシンの集合体が無数に眠っているが、ヴァニラによるとその中で目覚めたのは彼女一人だった。何故ならばナノナノはヴァニラの遠い昔の遺伝学的な血縁であり、その遺伝子が97％という確率で一致したためであった。なお、「無限回廊の鍵」でフェムトに潜入し、コンピュータにアクセスした際には、「ナノマシン集合体サンプル031号」の名称で認識され、『永劫回帰の刻』においてウィルの介入によりフェムトのアクセスロックが全て解除された際に、ナノナノの正体がNo.0〜No.4095まで存在する4096体の「プディングシリーズ」の一体であることが判明。ナノナノのみが対有機物用に設定されており、他のプディングは全て対無機物用に設定されていた。これは本来「プディングシリーズ」は戦争用で、ナノナノのみがそのアンチテーゼとして作られた平和目的の存在であったからである。ちなみに、ナノナノの耳に付いているヘッドセットはヴァニラから貰ったナノマシン制御用のものと思われていたが、実はプディングシリーズを制御するための通信装置であることが判明した。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ナノナノの口癖の「〜なのだ」という口癖は、彼女がまだ言語能力が発達する前に、ある事故で助けられたときに聞いたピコ研究員、ジュレ・サムソーの第一声が「なのだ」（正確には「ナノだあ！」）という言葉と、自分が最初にしゃべった言葉（「ナノだあ！」を真似た）が「なのだ」ということに起因しており、以降「〜なのだ」としゃべるようになった。なお、その口癖は直そうと思えばいつでも直せる。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 年齢：不明（活動し始めてからは1〜2年ほどで精神年齢は10〜12歳ぐらい） 身長：145cm 誕生日：8月13日（ヴァニラに発見された日） 星座：しし座 血液型：不明 搭乗紋章機：RA-003 ファーストエイダー


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: NEUEの超技術「魔法」の使い手であり、魔法惑星マジークで12人しかいない公認A級魔女。魔法関連に詳しい人の間では、「一なる二者」との通り名（この名については「無限回廊の鍵」で意味が明らかに）で呼ばれることもある有名人。元ムーンエンジェル隊メンバーである蘭花からは尊敬の目で見られている（蘭花が占いやおまじないに興味があったため）。その外見どおり非常におっとりとした性格で、語尾に「ですの〜」とつけて話す。だが、時折油断ならない一面も存在する。傍らにはミモレットという名の使い魔が寄り添っている。勉強することが得意だが運動は苦手で、少しの運動ですぐにへばってしまう（しかし、永劫回帰の刻・カルーアルートでは、スプライトでカルーアが軽やかに走り、海に入るとカズヤを引きながら沖まで泳いでいったらしい）。彼女もケーキなどの甘いもの好きで、リコと共にEDEN銘菓普及委員会というものを掲げている。また、酒の匂いをかいだりすると別人格のテキーラに入れ替わる。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 魔法は主に実験的に行うので、大体はルクシオール艦内に設けられた魔法研究室にこもっている。占いなどはよくやるが、自分から魔法を使うことを拒んでいる。これは、幼い頃に友達だったミモレットに発火魔法を見せようとしたが暴発した事故が原因であり、ミモレットに対して怪我を負わせてしまったことで、魔法を使えばみんなが傷つき離れていってしまったからである。だが、仲間たちを救うために魔法を使い、その出来事以降は彼女も普通に魔法を使えるようになる。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 『永劫回帰の刻』で現在活動している彼女は、テキーラが自分の弱い性格を分離するために作った人格であり、過去の記憶すら言霊による刷り込みによる偽造であることが判明する。前述で彼女が魔法を使えなくなるきっかけとなったミモレット・ポートランとの出会いにより真実に気づく。この出来事からトラウマが完全に解消され彼女とテキーラは互いの記憶を共有し自在に変身できるようになった。そのため、カルーアはテキーラのことを「あの人」とは呼ばなくなっている。なお、彼女とテキーラが統合した姿は、二人の中間的な容姿（ゲーム中の台詞表記の名称は『真カルーア』、カルーアルートの場合、エンディングのみ『ベリータ』）を持っている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: カルーアがアルコールの香りによって変身した姿。カルーアとは別人格であり、その性格はカルーアとは正反対の女王様気質である。アニメでは放送コードギリギリの発言をする（完全アウトの時もある）。リコを「桜葉」、カズヤを「シラナミ」など全メンバー中唯一苗字で他の人物を呼ぶ（リリィも苗字で呼んでいるが唯一カズヤだけ名前で呼ぶ）。魔法に関してはカルーア曰く「あの人は魔法を使うことが本当に好き」とのこと。服装はカルーアとほぼ同一（唯一の差異は胸の部分の上着がはだけていること）だが、髪の色と目つきが異なる。アルコールの有無にかかわらず、辛いものや酸っぱい物を食べたり、カルーアの心理状態によって変身する（梅干、センブリティー。なお、梅干を食べると普段よりも長くカルーアに戻ることができない）。中途半端に変身することもある。戦闘の時はミモレットがカルーアにボンボンを食べさせて彼女に変え、カルーアの代わりに紋章機を動かしている（ただし、「無限回廊の鍵」の途中からカルーアも紋章機の操縦が可能となった）。カルーアの時の記憶は彼女には残っているが、彼女の時の記憶はカルーアに残らない。そのためか、カルーアは彼女の事を他人行儀に「あの人」と呼んでいる。カルーアと会うことはないが、彼女をいつも気にかけている。だが、「無限回廊の鍵」の途中からカルーアも彼女の気持ちだけは理解できるようになった。カルーアとは基本的に正反対の性格ではあるが、どことなく感性が似ている部分もある。意外に甘いものが好きで、ティーラウンジではロシアンティーをよく飲んでいる（メルバによるといつも野イチゴのジャムをたっぷり入れるらしい）。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: カズヤが来る前のルーンエンジェル隊の暫定的な隊長でセルダールの騎士。ルーンエンジェル隊に加わる前は、セルダールの最年少近衛隊長を務めていた。腰には長剣を携えており、両刃に見えるが片方は刃がついていない。性格は真面目で、融通の利かないところが欠点。また、朴念仁な所があり、時には説明無しに突拍子のないことをすることも…（主な例：ブレイブハートのパイロットを見つけるために合コンをする（小説『絶対領域の扉0』）、カズヤとの親交を深めるために過去にムーンエンジェル隊がタクトにやった方法を真似る（ゲーム『絶対領域の扉』）、カズヤに決闘を申し込む（コミックス版（前述のタクトのマネの代わり）、ナツメの後ろに付きまとう（無限回廊の鍵）など）。常にベストの状態を保つよう意識している。また、涙腺がもろく、感動シーンなどでは号泣をする場面もある。口癖は「OKだ」と「NGだ」。アニメでは「オチャッピー」など古い流行語に詳しい。メンバー中唯一、相手の苗字に階級をつけて相手の名前を呼ぶ（ただし隊長であるカズヤは除く）が、相手には呼び方を強要していない。特にナノナノには「リィちゃん」と呼ばれている。また、カズヤから「さん」付けで呼ばれている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 元ムーンエンジェル隊のフォルテとは師弟関係ともいえる間柄（アニスを除くルーンエンジェル隊全員がフォルテの教え子だが、フォルテがリリィの所属するセルダール近衛隊の隊長代理だったこともあり、特に関係が深い）。また、コミック版によると入隊前はEDEN人であるタクト達をまったくといっていいほど信用していなかったが、ルーンエンジェル隊の軍事顧問であるフォルテと初めて会った際決闘をし（フォルテは銃、リリィは剣を使用し最終的には2人でのどつき合いに発展する）、その結果EDENを信用するようになった。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 「七重の護剣」の二つ名を持っており、今では使い手はほとんどいないと言われる、魔法をも断つ剣技「練操剣」を習得していることが「無限回廊の鍵」で明かされた（ただし、それ以前にコミック版においてリコの口から流派について発言している描写がある）。それゆえか「無限回廊の鍵」の冒頭でカズヤに剣のコーチをしている描写も見られる。テキーラ曰く「本物の中の本物（の騎士）」。その一方で料理の腕は壊滅的でありスプーンが入らない小豆ケーキ、納豆フルーツポンチなど奇抜な料理ばっかり作る（しかもそれを平気で食べることから自覚していないと思われる）。また、ソルダム国王直々にナツメ公女の護衛を依頼され、彼女の周囲に影のごとく付き従うが、その生真面目ゆえの徹底ぶりにナツメ自身には思いきり嫌がられていた。だが、「永劫回帰の刻」ではナツメに信用されるなど、仲がよくなっている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 永劫回帰の刻において母親が「赤眼の民」であるアイラであることが判明し、彼女自身もその血を引くハーフであることが判明。普段はコンタクトレンズで隠蔽しているが、外すと片目が赤眼であることがわかる。なお、シャーベット家には母親が「赤眼の民」という理由だけで迫害されているため養子として引き取られている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ミドルネームの"C"は「カラメル」の略であり、これは前述で彼女の母親が迫害を受けていたことで彼女自身が母親のために自称として付けていたものだとわかる。本名は「リリィ・シャーベット」と言うのが正しい。発売前のギャラクシーエンジェル検定試験での正解や、「絶対領域の扉」における、リリィ専用アイキャッチには「Lily "Caramel" Sherbet」と表記されるなど当初から決められていたが、制作発表時は「リリィ・C」で「凛々しい」とも言われた。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: また、ギャラクシーエンジェる〜んのキャラクターシングルのアニス編のミニドラマにおいて大の戦隊ヒーローマニアであることが明らかになっており、発売されたDVDやフィギュアを全部所持していたり、3人組の戦隊がいたり、女性が2人いる戦隊がいたり、過去に2人レッドがいた戦隊がいるなどマニアックな知識を披露していた。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 「無限回廊の鍵」からの登場となるパイロット候補生。タピオ・カーと前後してルクシオールに着任し、エンジェル隊の一員となる。EDEN出身者。エリート軍人で、皇立パイロット養成機関を歴代トップの成績で卒業している。文武両道で何でもこなす天才肌の人物だが、実は影では努力を欠かさず、今の能力を身に着けている。人当たりも良く、すぐにエンジェル隊にもとけ込んでいた。外見とは裏腹に意外に負けず嫌いだったり甘党だったりする。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: かつて、妹のビアンカを病で失っている。元々、彼の類い希なる操縦技術は、彼女に体の負担をかけずに一緒に飛ぶために磨いたものだったのだが、それが叶う前に彼女は他界してしまい、それ以降彼は、ただ機械のように技術を高めてきた、という経緯があった。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: カズヤの恋人（一部のヒロインのルートによって展開が異なる）に彼も好意を抱き、カルーア（テキーラ）ルートではカズヤと対決する事もある。なお、告白しようとした時期は、彼の妹のビアンカの命日付近で、その心の隙間を埋めてもらおうとしたからだと明かされる。最終的に2人の絆の前に想いは叶わぬことを知り自ら身を引く。その後、少しわだかまりは残ったもののカズヤと和解する。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 無限回廊でのパルフェとの戦闘でパルフェの攻撃によりルーンエンジェル隊が全員気を失い、彼とカズヤだけとなってしまう。もはや全滅を待つだけの中、カズヤにヒロインの事を託しパルフェに対して特攻。機体のクロノストリングを開放して相手を道連れに自爆しカズヤ達を救う。そのため、彼はエンジェル隊で初の戦死者となってしまった。殉職したことで2階級昇進により大尉となっている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: しかし、その肉体はウィルによって回収されており、ヘレアの依代として再び姿を現す。その際にはロゼルとしての精神は四散し、ヘレアと記憶が同化した状態で主導権はヘレアにあった。だが、ヒロイン（カズヤの恋人）の言葉と、ビアンカの記憶から彼の記憶が覚醒し、ヘレアから肉体を取り戻すことに成功する。その後、ルクシオールに亡命しエンジェル隊として復帰。カズヤのいないルーンエンジェル隊を指揮することになる。なお、殉職し2階級昇進となっていたが、本人の希望により少尉として復帰する事になる。彼の記憶にはヘレアが自分の体で行ってきたウィルとしての行動すべて覚えており、入隊したばかりの自信に満ちた性格から一転して、罪の意識にさいなまれ当時の面影を残していない。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ルクシオールの副艦長兼チーフオペレータとして新たに着任した人物。階級は中佐。その正体は「Eternal Lovers」以降和解したヴァル・ファスク人で、ヴァル・ファスクの中でもかなり上層部にいたらしい。冷徹なまでの合理主義者で、無駄が多いものの功績を残し、自分自身の種族に勝った「マイヤーズ流」を分析し、理解しようとしている。ルクシオールにヴァル・ファスクが動かすことができる「Vチップ」が埋め込まれているため、戦闘時はルクシオールとリンクして操舵を担当している。また、オペレーター能力に関してはココすらも上回っている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 着任当初はココに厳しく当たっているが、それはココの力を信じての事。ココが艦長として大きく成長した後、ココと共に力を合わせルクシオールを指揮している。その際に、自分の事を「タピオ」と名前で呼んでもらおうとしたが、普通に「カー中佐」と呼ばれショックを受けていた。だが、無限回廊での戦い以降は名前で呼ばれている。なお、普段は目を閉じているが、驚いたり、感情的になったり、Vチップを使う際は目が開く。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 「永劫回帰の刻」では相変わらず頭が固いものの、笑いに目覚めたり、エルシオールとムーンエンジェル隊の紋章機がヴァル・ファスクの母星を守るために自爆すると涙しながら叫んだり、カズヤが光の月へ向かう際に叱咤激励とともに笑顔をみせるて送り出す等、感情的な部分も多くなっている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 戦艦ルクシオールの食堂のコック。カズヤとは料理学校時代の同期で、料理全般の部門（カズヤは菓子部門のトップ卒業）をトップで卒業した。デザート作りも一流ではあるが、カズヤには負けるらしい。容姿はいいが、女好きのためルーンエンジェル隊には今ひとつ相手にされていない。そのためかルーンエンジェル隊にもてるカズヤに時たま嫉妬している。だが、カズヤが明らかに間違っている事をやった時に殴って理解させるなど、カズヤの友人としてしっかりと考えている場面もある。下の名前は「永劫回帰の刻」で初めて明らかになった。また、もうすぐ20歳であることが明かされている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 戦艦ルクシオールの整備班長。面倒見のいい頑固一徹の職人肌。一言で言えば江戸っ子。同じ整備班のコロネとはことあるごとに張り合っているが、仲が悪い訳ではない。カリントウが好物。下の名前は「永劫回帰の刻」で判明。また、既婚者であり、妻は宇宙空手の黒帯で強い事がわかった。ナノナノルートでは孫がいることもわかり、孫にプレゼントするはずの服をクッキーにあげている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 戦艦ルクシオールの女性整備班員。そばかすと鼻の絆創膏、関西弁の口調がトレードマーク。ただ1人、カズヤを「カズやん」と呼ぶ。（一度、リコが関西弁を教わった時、しゃべり方が入れ替わってしまった。リコ・関西弁、コロネ・標準語）他にもルクシオールには多数の整備班員がいるが、本編中にはクロワとコロネしかグラフィックがなく、他の整備班員はもっぱら野郎どもと一括りにされている。下の名前は「永劫回帰の刻」で判明。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 戦艦ルクシオールの船医。医務室にいつもいるが、ナノナノがいるため医師としての出番は少ない。しかし、精神カウンセラーとして活躍する側面を持ち、エンジェル隊の相談にのったりする場面も多い。また、外科手術など、ナノマシンではできない治療の技術もある。温厚な性格だが、リコの体質改善の特訓の時異様なほど燃えたり、ナノナノの検査の際に、口出ししたカズヤに怒る場面も見られた。下の名前は「永劫回帰の刻」にて判明。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 戦艦ルクシオールの機関整備員。人に対しては無口で無愛想だが、機械類（特にルクシオールのエンジン）にはこの上ない愛着をしめす（この時の様子はかなり不気味である）。そのため、ほとんど食事を取らずに整備に没頭している。実はボク少女だったりする。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: リリィとは十年来の知り合いで、彼女のことは「シャーベット」と呼んでいる。元はNEUEの人間だが、EDENの技術を身につけて機関整備員になったことが明かされる。なお、リリィの話では昔よりも愛想がよくなったらしい。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 戦艦ルクシオール船内のティーラウンジのウェイトレス。軍人なのだが、ウェイトレスの服を着たくてウェイトレスでの配属を希望した。軍人なだけあって大振りの銃を軽々と持つことができる。また、お盆格闘術、おにぎり格闘術なる格闘技の免許皆伝らしい。軍の階級はカズヤ達と同じ少尉。フルネームは「永劫回帰の刻」にて判明。衣装も変更されている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ルクシオールの「ジャンクス」のコンビニ店員。エルシオールのコンビニ店員・エコの弟。兄同様に間延びしたしゃべり方をしているが、エコと一緒の時は兄に文句を言ったりなど違いがある。ジャンクスの他にレクリエーションラウンジの備品の整備を行っている。永劫回帰の刻において名前が判明。（一応名札をつけていたが、知っていたのはリコだけだったようだ。）


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ルクシオールのオペレータースタッフ。ハキハキした赤毛（ピンク寄り）の女の子。普段は操艦や航法を担当している。階級は少尉。男性オペレーター2人とは違い初出演は「無限回廊の鍵」から（名前の出展は「永劫回帰の刻」より）。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ルクシオールのオペレータースタッフ。ツンツンとした頭とガッシリとした体格が特徴。愛玉子兄弟の兄である。階級は少尉。ちなみに初出演は「絶対領域の扉」から。（カズヤと他二人のオペレーターの会話から元エルシオールクルーらしい。）


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ルクシオールのセキュリティスタッフでナツメとカズヤが初めて出会ったときナツメを押さえつけていた人物でもある。ツンツンとした頭とガッシリとした体格が特徴。愛玉子兄弟の弟である。階級は少尉。初出演は「無限回廊の鍵（ただし、このときは名称が決まっていなかったため同一人物のような描写があった）」、フルネームは「永劫回帰の刻」で発覚した。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 永劫回帰の刻のみ登場。EDEN軍からUPWに転属し新任シャトルパイロットとしてルクシオールに配属されるが、シミュレーターでいきなり墜落してしまうなどの失敗を見せた。性格は頑張りやだが、危なっかしい。階級は少尉。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: セルダール王朝の国王で、非常に思慮深く、国民思い。リリィが最も敬愛している。ヴェレルの件では、フォルテは死刑になってもおかしくは無かったが、NEUE追放に止めた（実質はほとんどお咎め無し）。戒律で親族以外と話してはならないために、会話は妖精族であるケルシーとサンタローザに意識をリンクさせて二人を介して行っている。したがって、作中では直接の発言がなく、「絶対領域の扉」では声優は配役されていない。しかし、続編の「無限回廊の鍵」では兵士たちを鼓舞するため自らこの戒律を破棄しケルシー達を介さず喋っている（本人曰く「国王の神聖化のための偽りの戒律」とのこと）。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: セルダールの護衛隊の騎士。実力は四重の護剣でセルダール騎士団の隊長候補であったが、メノルカと犬猿の仲であったためにリリィはこれを拒否し、フォルテを例外的にセルダール騎士団の隊長としてしまった。だが、それすらもフェイクで実際はパージ・オブ・スカーレットアイズ（POSE ポーズ）の組織員であることを隠すための欺瞞であった。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: セルダールの護衛隊の騎士。実力は五重の護剣でセルダール騎士団の隊長候補であったが、デリアナと犬猿の仲であったためにリリィはこれを拒否し、フォルテを例外的にセルダール騎士団の隊長としてしまった。だが、それすらもフェイクで実際はパージ・オブ・スカーレットアイズ（POSE ポーズ）の組織員であることを隠すための欺瞞であった。途切れ途切れの倒置法で話すという特徴的な喋り方をする。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: セルダール内務事務次官第三補佐でキャンディラ一族の三男。戦略結婚によりリリィと結婚しようとする。エンジェル隊からはスケベ親父と言われていた。無限回廊の鍵のエクストラルート「零落の姫君」にも登場しており、その時はソルダム王の側近として登場している。「赤眼の民」の根絶を掲げる超タカ派の集団、パージ・オブ・スカーレット・アイズ（POSE ポーズ）のリーダーで、アイラが王宮に来ていた時に不意打ちで襲い掛かってくる。だが、テキーラの雷魔法で返り討ちにあって倒されている。顔は直接出していないが、EDのキャストに名前が登場している事やリリィルートでは自分がリリィと顔馴染みだと言っている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: リリィの母親であり剣の師匠。普段はオドオドしている上に人見知りが激しく鈍そうな女性だが、一度剣を持つとアニスが一瞬で気絶するぐらいの闘気を発することができる。実力はリリィすらも超える十重の護剣レベルと言われている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 大魔導の二つ名を持つ、マジークの代表にしてNEUE随一の魔女でカルーア（テキーラ）達公認A級魔女達の長。カルーア（テキーラ）の師匠で、常に怒られていたためかカルーア達は彼女を恐れている。なお、テキーラに関しては色々と悪ふざけしていたため自業自得に近い怒られ方をしていた。本来彼女と謁見するためには大使を介して謁見しなければならないが、三侯爵の件以降は必要がなくなっている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 惑星マジークにおける深層心理学者の第一人者。結婚しており、旧姓はミモレット・ランブール。マジークで多発した原因不明の頭痛を分析するために自己の深層心理への潜行を試みたところウィルによって閉じ込められ、昏睡に陥らされる。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 彼女はカルーアが魔法を使えなくなった原因でもあるミモレット本人であり、カルーアの使い魔ミモレットも彼女の名前から付けられたもの。彼女が深層心理学を専攻した理由はカルーアのことを負い目に感じ少しでも自分が役立てるようになれたらと思ったからである。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 惑星アジート周辺で違法な密輸船団を中心に襲っていた海賊の船長。実は元アジート一家のトレジャーハンターでアニスとも顔なじみ。奇襲作戦の際、アニスに協力する。「永劫回帰の刻」では、兄貴分であるケルビンの元を尋ねに来た際に出会う。なお、前作に比べるとふくよかな体系になっている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 元アジート一家の二番頭であり、アニスの育て親。アニスの事を溺愛していたが、幼い頃にアニスの父親であるガラムが死んだ後、アニスを一人前のトレジャーハンターにするために厳しく接してきた。そのため、アニスは彼にどう接すればいいかわからなかったため、レリックレイダーの調整以外で彼の元へ尋ねる事はなかった。小さい女の子などには優しく、他の人にはそっけない態度をとっている。なお、レリックレイダーは彼が独学で整備したものであり、そのメカニックの腕前はクロワも絶賛していた。アニスの短気や意地っ張りは彼の影響らしい。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 元アジート一家の流れ者。片目を眼帯で隠している優男。「スケコマシのスタンレイ」と呼ばれていて、アジート一家の女の子に声をかけていたという。突然アジート一家にやってきて、急にアジート一家の元から離れている。その正体は、王位を継承していない頃のソルダム・セルダールであり、惑星アジートで発掘された紋章機をお忍びで見に来ていた。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ナツメの妹。アームズ・アライアンスの第2王位継承者。ナツメが裏切り者として公女の座を剥奪されて以降、彼女がアームズ・アライアンスの公女を引き継いでいる。ナツメとの仲は良く、裏切り者扱いされるナツメの事で心を痛めている。性格は少し気弱そうでオドオドしているが、ナツメに似ている部分もある。また、彼女もナツメと同様に護身壁の力を持っている。ちなみに、彼女の初登場は時系列から無限回廊の鍵のエクストラルート「零落の姫君」となる。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: アームズ・アライアンスを構成する3惑星の一つ「カジェル」の中将。ある理由から白き月に向かわなくてはならず、ルクシオールと対峙する事になる。ナツメから言わせると実力は佐官クラスなのだが、自分と同型の戦艦を使い紛れ込むなど意外に知恵を使って攻めてくる。その正体はNEUEにおけるゲートキーパー。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ソルダム・セルダールの側近の一人で妖精。サンタローザもそうだが、妖精には精神リンクという一種のテレパシー能力があり、戒律により家族以外に対しては声を出せないソルダム王の言葉を人々に伝える役割を果たしていた。また、「絶対領域の扉」ではサンタローザと共に、ABSOLUTEへのゲートを開くため、カズヤとヒロイン（「無限回廊の鍵」に収録されたエクストラルートではルーンエンジェル隊5人）とを精神リンクで繋ぐ役目を果たした。なお、「無限回廊の鍵」でソルダム王が戒律を破り、自ら言葉を発するようになった際には、お役御免になったのかとサンタローザ共々ショックを受けていた。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 惑星スプライトを治めている妖精族の長。600年以上生きているが、ノリなどはケルシーたちと同様にかなり軽い人物でもある。秘密厳守だった妖精の国だが、彼女としてはその状況を脱却したいと思っており、カズヤたちに快く協力してくれる。また、ケルシーたち以上に精神リンクを内部まで入る事ができ、精神リンクした相手で話すこともできる。ケルシー、サンタローザ曰く、その気になれば、相手の精神を完全に乗っ取れるという。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 魔法惑星マジーク出身者で、かつてカルーア（テキーラ）とは公認A級魔女を争ったことがある。プライドが高いため、辺境出身者であるカルーアが公認A級魔女になり、自分がなれなかったことに対して憎しみを抱き（コミック版では2人の試合の際にテキーラが後ろを向いた際に攻撃（もちろん反則）した炎の魔法を跳ね返され、顔に大きな火傷を負っているような描写がある）、以来カルーアとマジークに恨みを抱いている。ナノナノからは「おばさん」（戦闘終了後にタクトから「はいはい、さよなら、お・ば・さん。」コミック版ではカズヤに「変態」）と呼ばれ怒る場面もある。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 最終的にはルーンエンジェル隊によって搭乗艦を撃破され、テキーラから脱出するように勧告されるもそれを蹴り、爆発炎上する艦と運命を共にした（コミック版ではテキーラを道連れにしようとしたが結局失敗し、炎とともに消えた）。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 魔術ではカルーアには勝てないが、呪術、洗脳関係に関してはカルーアよりも実力が上。カルーアがヒロインの場合、彼女の呪術がその死後（コミック版ではテキーラが眼を覚ました直後）に危機を招く。なお、この呪いは条件に満たさないと半年で消える。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ABSOLUTE唯一の生き残り。長い間眠りに着いていたところをABSOLUTEの探索を行っていたEDEN軍によって発見され、ABSOLUTEのすべてを託した。だが、その裏側では、自らを「唯一神」と称し、すべてのゲートを掌握してABSOLUTE防衛システム（通称・影の月）を使い、全ゲートの支配者（つまり全宇宙の支配者）になろうとしていた。その手始めとして、科学的にも復興していないNEUE掌握を狙う。「絶対領域の扉」の黒幕。「無限回廊の鍵」以降、彼が起こした反乱を「ヴェレルの乱」と呼ばれるようになる。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 最後には、切り札だった影の月をルクシオールのデュアル・クロノ・ブレイク・キャノン（小説版ではエンジェル・フェザーを展開した全紋章機の総攻撃）によって破壊され、降伏を潔しとせずに反撃をかけるも、ルーンエンジェル隊とムーンエンジェル隊の総攻撃によって撃破される。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: なお、コミック版では影の月のバリアの内側にいたがカズヤが偶然見つけたバリアの亀裂部分にクロスキャリバーの2連続ハイパーブラスターをくらいバリアが破壊された後、デュアル・クロノ・ブレイク・キャノンを受けるも脱出前にミモザに頼まれミルフィーユが開いたゲートを通り自分達がもといた世界に戻ったとされたため死亡が確認されていない（グラン・ヴェレルの残骸も残っていなかった）。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 無限回廊の鍵に登場するアームズ・アライアンスを構成する3惑星の代表格。ウィルと無限回廊の開示技術提供を条件に、NEUE連合の惑星を人質にとりながらEDENの最新鋭戦艦であるルクシオールと対峙する事になる。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: アームズ・アライアンスを構成する3惑星の一つ「パイク」の侯爵。対ルクシオールの二番手として登場。かなり慎重な人物で、他のアームズ・アライアンスと手を組んでいるが信用をしていない。ナツメ曰く、「正々堂々という言葉からもっとも縁遠い男」。狡猾で罠を仕掛けるような戦いを楽しむ一方、予想外な事態に対応できない面もある。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: アームズ・アライアンスの惑星「ハチェット」の摂政。ナツメの後見人であり、ナツメが一番信用している人物。ナツメが捕虜になった後は彼が「ハチェット」を統治している。他の侯爵たちと仲良くしようとする素振りとは逆に、自分自身影で暗躍している。戦略は前の2人の戦いを見て二重三重に用意を行うなどかなり冷静ではあるが反面自身の作戦が失敗した際のうろたえ様はベネディクタイン以上でやけくそになってほかの2人の制止を振り切りとんでもないこと（セルダールへの砲撃など）を平気で行う。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 正体はイザヨイ家の始祖によって滅ぼされた「妖術師」の生き残りであり、公認A級魔女ですら使用が禁止されている禁呪や数々の邪悪な魔法を使える。かつて先祖を辺境へと追いやったセルダールに対する憎しみは深く、その恨みを脈々と受け継いできた。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 「無限回廊の鍵」におけるすべての事件の黒幕。見た目は頭上に天使の環、翼を持った巨大な天使のような姿であるが実際は冷酷にして非道。ウィルのディバイス階級に属する。アームズ・アライアンスの三侯爵を唆しルクシオールを攻めるゲームを持ちかけた。ウィルの文明を広め伝えようとしたが交渉が決裂したことにより、ルクシオールをイレギュラーと決め付けて襲い掛かる。最終的にはロゼルの特攻（ホーリーブラッドで突撃後、クロノストリングを解放し自爆）により旗艦ごと消滅した。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ウィルの実行部隊であるディバイス階級の一人。外見は額を覆う兜のようなものをつけているがそれ以外はパルフェと似ている。パルフェと違い通信でルクシオールに通信を行ったりなど少し人間に近い存在のように見せている。惑星ヴァル・ランダルの5倍の直径を持つ巨大な第二惑星をブラックホール化させるなど、超常的な力を持つ。普段はパルフェ同様に冷静沈着で丁寧な言葉で語りかけてくるが、「デュアル・クロノ・ブレイク・キャノン・アンリミテッド」により護りの弱点をつかれアストラル・ソルベを破壊されたことにより逆切れし、カズヤたちのことを見下した発言をし口調も荒くなっている（「調子に乗りやがって、この畜生共が！」など）。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ウィルにおける神。見た目は左肩に翼を生やした少年のような姿をしている。創造主を自認しており、対になる女神のセレナと共に宇宙の始まりであるビッグバンと宇宙の終焉であるビッグクランチを何度も繰り返してきた。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: その存在は虚であり実とは干渉しないため、依代となる人間に憑依して実の世界においてその本来の力を具現化させようとする。そのためには何億もの「器」となる人間の精神を繋げる事が必要でその膨大な精神と知識を利用して「オーブ」と呼ばれる超常的な力を発現する。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 初登場時はロゼルに憑依し実世界に光臨している。その際、宇宙空間を生身の姿で出て来たり、ルクシオールに通信をハッキングをしたりと人間としてのロゼルを冒涜するような行為を行いルーンエンジェル隊を怒らせた。なお、ロゼルの記憶は共有しているものの、ロゼルの精神は四散していたためロゼルの意思は存在しない。戦術もお粗末であり、面倒という理由で同じ陣形を行うなど適当な部分が多い。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ヒロインが女神にならないという理由でカズヤを殺そうとするが、ロゼルの妹が映ったロケットを見ることにより分離する。最終的にこの世界で神になることを諦めて、光の月により再びビッグクランチを起こそうとしたが全宇宙の意思により妨害され失敗。最後は最大のイレギュラーであるカズヤたちを排除しようと試みたが結局失敗。実世界への影響力を完全に失い虚世界を永遠にさ迷う存在となり敗北する。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ウィルにおける女神。見た目は右肩に翼を生やした少女のような姿をしている。創造主を自認しており、対になる神のヘレアと共に宇宙の始まりであるビッグバンと宇宙の終焉であるビッグクランチを何度も繰り返してきた。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: その存在は虚であり実とは干渉しないため、依代となる人間に憑依して実の世界においてその本来の力を具現化させようとする。そのためには何億もの「器」となる人間の精神を繋げる事が必要でその膨大な精神と知識を利用して「オーブ」と呼ばれる超常的な力を発現する。なお、実の世界においては干渉できないため肉体に攻撃することは不可能となっている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: カルーアの使い魔。おそらくオス。マジークにいる魔法生物の一種で、異世界から召喚されるわけではない。黒猫の顔をした浮遊物体で人の言葉を話すこともできる。口に剣を銜えてリリィと剣の特訓をした事がある。ナノナノにしばしば顔を引っ張られて遊ばれているが、当然本人はそれを激しく嫌っている。名前の由来はカルーアの過去と関係がある。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 他のナノマシン生命体「プディングシリーズ」のオリジナルとなったヌルボディ。触れたものの遺伝子を吸い取るという特性を持つためこれにより4096体のプディングシリーズが作られた。フェムトで発見された後は、ルクシオールの医務室で管理されている。名付け親はナノナノ。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: 各ヒロインごとに保管されていたケースが割れる事によりヌルボディが出てきてしまい、触れることで自我を移行する事になる。ヒロインがカルーア＆テキーラの場合はテキーラの自我が移行しテキーラ本人に成長し、ふたりは一時分離する。同じくリリィの場合は、掌に付着したサンタローザの鱗粉の遺伝子と彼女自身の遺伝子が合わさり、妖精の身体に成長し自我はリリィのものが移行する。両ヒロインとも後にハーコットの協力を受け、元の体に意識が移行し、クッキー自身は元のヌルボディに戻る（他のヒロイン（リコ・アニス・ナツメ）の場合は接触寸前にカズヤ（リコの場合はモルデンも）が吹き飛ばされる）。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ヒロインがナノナノの場合、カズヤの右手で触れてしまい、カズヤとナノナノのDNAを吸い取り、体格も赤ん坊から子供の大きさになってしまう。二人のDNAを吸い取ったため実質上カズヤとナノナノの子供となり、名前も「クッキー・プディング」となる。言語能力は発達していないが、人が話す言葉は理解している。ナノナノと同じく大食らいで、ナノナノ並みに食べる事ができる。だが、ナノナノとは違い何故か無機物への修理能力を持つように設定されている。ナノナノのことを「ナノママ」と呼ばせている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ちとせが見つけた平行宇宙「PHOS」のゲートキーパー。一見大人しそうな少年に見えるが、殴られたり嫌われたりする事を愛する性癖を持っている。ナノナノとヴァニラから「M」だと言われた。独特な価値観を持っており、食べ物などはほとんどが青や緑で白いもの（純白）は珍しいらしい。（「白っぽいもの」はあるらしい）また、ミルフィーユと同じような強運を持ち合わせている。意外に運動神経がよく、走り込みでカズヤとアニスを上回るタイムを出した。ノアの事を敬愛しており、ノアに殴られたりする事を喜んでいるため、ノアは彼のことを避けている。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: コミック版3rdの18話から登場したコミック版オリジナルの謎の人物。マジークでのディータとの決戦後に回収された紋章機らしき正体不明の機体のなかに腕に怪我を負った状態で冷凍睡眠されていた（怪我を治したナノナノによるとおそらくかなり長いこと冷凍睡眠状態であったらしい）。服装は見た感じエンジェル隊の制服に近い。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: ルーンエンジェル隊員寮「ヴィラ・エンジェル』」管理官。男であるが女の格好をしている。だが、オカマと言われる事を気にしているため、禁句となっている。シュール・ストレミングという名前でスナック「純喫茶ブロッ娘」のママをやっていることもある。スナックで働いているときは髭を隠すため、寮にいるときよりも化粧が厚めである。こちらの名前は世界一臭い食べ物と言われているシュールストレミングから。また、劇中瓜二つな顔を持つ「クサヤ・タケシ（名前の由来はくさやから）」も登場している。軍人としてはエンジェル隊メンバーより階級が上らしい。そのためか、イザベラとドルテンにも意見した事がある。


title: ギャラクシーエンジェルIIの登場人物

text: トランスバール市駐留軍司令官。宇宙ステーション「ルーンα」または戦艦から毎回モニターを通してエンジェル隊に指示を出す。また、なぜか出てくるときも姿がモニターになっている。無責任なところがあり、司令官としては疑問を感じる節がある。劇中では、モニター越しに痛覚を感じたり、怒るとモニターが破損するなどただの映像とは思えないような事が起こっている。


title: 意外にマンゴー

text: 「意外にマンゴー」（いがいにマンゴー）は、日本の女性アイドルグループ・SKE48の楽曲。作詞は秋元康、作曲は原田雄一が担当した。2017年7月19日に、SKE48の21作目のシングルとしてエイベックス・エンタテインメント（avex trax）から発売された。楽曲のセンターポジションは小畑優奈が務めた。


title: 意外にマンゴー

text: 選抜メンバーは前作から2名減の16名で、小畑優奈、北野瑠華、矢作有紀奈の3名が初選抜となり、小畑は初選抜にしてセンターを務める。前作の選抜メンバーからは、2017年3月31日に卒業した東李苑のほか、大矢真那、斉藤真木子、谷真理佳、二村春香が外れた。直近発売のアルバム『革命の丘』のリード曲「夏よ、急げ!」の選抜メンバーからは先の大矢、斉藤、谷のほか松村香織が外れている。


title: 意外にマンゴー

text: リリース発表は、2017年6月5日の研究生公演終演後にサプライズで行われ、選抜メンバー全員が登場した。同年6月22日にSKE48劇場で行われた『総選挙感謝公演〜まずはありがとう!話はそれからだ〜』において「意外にマンゴー」が初披露された。


title: 意外にマンゴー

text: 本曲のタイトルに乗じて、マンゴーに関するタイアップが活発に行われた。2017年7月13日にはメンバーの大場美奈が宮崎県日南市マンゴー町（南郷町）の1日マンゴー町長に就任し、SKE48としては同14日に任命式が行われた「沖縄マンゴー大使」に任命された。ういろうの製造・販売で知られる青柳総本家とのコラボレーション商品「青柳ういろう マンゴー味」が季節限定で販売された。また、本来正式なコラボレーションではなかったが、フレッシュネスバーガーの「マンゴーバーガー」のキャンペーンとして、Twitter上での盛り上がりに乗じ、「意外にマンゴー」と注文すると商品代金が半額になるという企画が一部店舗において実施された。


title: 飛騨エアパーク

text: 1991年から1997年にかけて全国8か所に建設された農道離着陸場の一つ。1995年6月開場。滑走路標高は714メートルであり、固定翼航空機用滑走路の中では日本一高い空港となっている。また、「飛騨ヘリポート」として兼用されている。


title: カルメン・デロリフィチェ

text: カルメン・デロリフィテェ（"Carmen Dell'Orefice"、、、1931年6月3日 - ）はアメリカ合衆国の女性ファッションモデル、俳優。ファッション業界の最高齢の現役のスーパーモデル。 15歳の時史上最年少で『ヴォーグ』の表紙を飾ってから、これまでモデルを続けている。


title: 外務・英連邦・開発省

text: 外務・英連邦・開発省（がいむ・えいれんぽう・かいはつしょう、、通称: 外務省、略称: FCDO）は、イギリスの行政機関の一つで、海外領土や英連邦を初めとする諸外国との関係における英国国益の保護および促進のための外交を行う。1968年10月17日に外務省（Foreign Office）と英連邦省（Commonwealth Office）が統合したことによって誕生した外務・英連邦省が2020年に国際開発省を統合し、現在の姿となった。


title: 外務・英連邦・開発省

text: 外務・英連邦・開発省の長は外務・英連邦・開発大臣（Secretary of State for Foreign, Commonwealth and Development Affairs）である。一般には、単純に外務大臣と呼ばれる。


title: 外務・英連邦・開発省

text: 外務省はグレートブリテン王国時代の1782年3月に南部国務卿（南部イングランド・ウェールズ・アイルランド・アメリカ植民地およびヨーロッパのカトリック国・ムスリム国担当）と北部国務卿（北部イングランド・スコットランドおよび北ヨーロッパのプロテスタント国担当）が統合されて創設された。国務卿の名の示す通り、これらの役職はそれぞれの担当地域の内務・外務の両面を担っていた。統合によって所掌事務は分担され、外務は外務省、内務は内務省がそれぞれ担うこととなった。


title: 外務・英連邦・開発省

text: 1925年に植民地省（Colonial Office）から独立して自治領省（Dominions Office）が設置された。その後、1947年に自治領省とインド省（India Office）を統合して英連邦関係省（Commonwealth Relations Office）が設立された。英連邦関係省と植民地省の統合によって1966年に設立されたばかりだった英連邦省は、1968年に旧来からの外務省と統合して現在の外務・英連邦省が設置された。


title: B.O.X 〜Best of X〜

text: 『B.O.X 〜Best of X〜』（ビー・オー・エックス ベスト・オブ・エックス）は、1996年12月1日にKi/oon Sony Recordsから発売されたXのベスト・アルバム。ソニー時代の全ての楽曲の中から選ばれた。同年3月に発売されていたVHSとTシャツ、CDが入った限定ボックスセット「B.O.X 〜Best of X〜」の中から、エクストラトラック（「I'LL KILL YOU」、「紅(KURENAI)」、「UN-FINISHED...」の3曲）を除いた2枚組通常盤CD。


title: 金剛流

text: 法隆寺に仕えた猿楽座である坂戸座を源流とする流派で、室町初期の坂戸孫太郎氏勝を流祖とする。六世の三郎正明から金剛を名乗る。華麗・優美な芸風から「舞金剛」、装束や面の名品を多く所蔵することから「面金剛」とも呼ばれる。


title: 金剛流

text: 豪快な芸風で知られた七世金剛氏正は「鼻金剛」の異名を取り、中興の祖とされる。しかし、室町から江戸期においては他流に押されて振るわず、五流（観世・宝生・金春・金剛・喜多）の中で唯一独自の謡本を刊行することがなかった。江戸初期に金剛流から喜多流が分派している。江戸中期の米沢藩では8代藩主上杉重定が金剛流を長く愛好していた。安永7年（1778年）、9代藩主上杉治憲（上杉鷹山）は当時宗家の金剛三郎を隠居していた重定の元に招いている。これ以後、米沢藩士のあいだにも金剛流が広がったという。現代でも、京都を拠点とする金剛流で、東京以北に流派の団体があるのは米沢だけである。


title: 金剛流

text: 1936年金剛右京の死去により、坂戸金剛家は断絶。翌1937年、他の四流の家元の推薦により、弟子家筋である野村金剛家（京都金剛家）の名人で関西能楽界の重鎮として知られていた金剛謹之輔の子・初世金剛巌が金剛流家元となり、宗家を継承。以降の名人としては、豊嶋弥左衛門、二世金剛巌らがいる。現在の宗家は、1998年9月18日に金剛流二十六世宗家を継承した金剛永謹である。


title: デジャ・ヴ (アルバム)

text: 1969年5月29日にクロスビー、スティルス&ナッシュのデビュー・アルバム『クロスビー、スティルス&ナッシュ』が発売されたのち、コンサートでのサウンド強化のためにスティーヴン・スティルスのバッファロー・スプリングフィールド時代の同僚であるニール・ヤングがメンバーとして招聘される。ヤングの参加により、各人の自己主張が激しくなり、多彩なサウンドに仕上がっている。


title: デジャ・ヴ (アルバム)

text: サンフランシスコとロサンゼルスにあるウォーリー・ハイダー・スタジオで制作された。レコーディング・エンジニアはビル・ハルヴァーソン（Bill Halverson）。ジャケットのアート・ディレクションはゲイリー・バーデン（）。


title: デジャ・ヴ (アルバム)

text: 2021年5月14日、「50th Anniversary Deluxe Edition」が発売。オリジナルLPのほか、CD4枚、12インチ・サイズのハードカバー・ブックを収録。キャメロン・クロウがライナー・ノーツを執筆している。


title: ミュールシング

text: ミュールシング (英語 mulesing) は、羊への蛆虫（クロバエ科のヒツジキンバエなどの幼虫）の寄生を防ぐため、子羊の臀部（陰部と表現されることもある）の皮膚と肉を切り取ること。名前は考案者のジョン・ミュールズ (John W. H. Mules) にちなむ。


title: ミュールシング

text: 羊毛用に品種改良されたメリノ種は、多くの羊毛を採取するために皮膚面積が広く、全身の皮膚に深い皺がある。そのため、臀部・陰部の皺に糞尿がたまりやすく、蛆虫が繁殖しやすい。そうなると、羊は蛆虫に皮膚や肉を食い破られ、死に至ることもある。それを予防するため、ミュールシングがなされる。ミュールシング以外では、薬品を使う方法（ケミカルトリートメント）などがある。


title: ミュールシング

text: ミュールシングは無麻酔でおこなわれ、また傷跡の治療なども行われない。そのこともあり、動物愛護の面から批判がある。アメリカ合衆国の動物愛護団体「PETA」はオーストラリアにミュールシングの停止を訴え、小売店にオーストラリア産羊毛製品のボイコットを訴えている。2008年2月には、スウェーデンに本社を持ち世界各国に展開する大手衣料品会社ヘネス・アンド・モーリッツ (H&M)がオーストラリア産ウールを使用しないことを発表した。


title: ホテル・ウクライナ

text: ホテル・ウクライナ（ホテル「ウクライナ」、ウクライナ・ホテル、"、Hotel Ukraina）は、ロシアのモスクワにあるホテル。ホテルのランクは5つ星。アルカディ・モルドヴィノフおよびヴャチェスラフ・オルタルジェーフスキーにより設計された。


title: ホテル・ウクライナ

text: 高さ206メートルのスターリン・ゴシック様式による摩天楼。のひとつである。1953年から1957年にかけて建設された。重厚なファサードと、ウクライナの伝統的な意匠に基づく内装が特徴的である。玄関ロビーにはフレスコ画の天井画がある。中央部の摩天楼がホテルで、周囲の低層棟はアパートとなっている。中央棟の前面には広場があり、この広場には1974年にウクライナの国民的詩人タラス・シェフチェンコの像が立てられた。（ドイツ語版の画像]を参照）


title: ダイタクバートラム

text: デビューは3歳になった2001年の2月と、比較的遅かった。ダートの新馬戦を2度使われ、3戦目に芝の未勝利戦で初勝利を挙げる。4戦目には毎日杯に挑戦し3着となるなどの好走を見せていた。しかしその後は人気を集めたものの、勝ちきれないレースが続き、クラシックには出走できなかった。牝系は短距離血統であり、秋に復帰して以降もマイルから中距離のレースに出走し、人気は集めていたが結果は出せなかった。それでも2002年の小倉大賞典では格上挑戦ながら3着に入り、3月には但馬ステークスも勝って、オープン入りも果たしている。ここまで14戦して掲示板を外したのは1戦と堅実な走りを見せていた。


title: ダイタクバートラム

text: 転機となったのは、2002年のステイヤーズステークスである。このレース以前は2000メートル以下のレースにしか使われていなかったが、いきなりの距離延長にもかかわらず、ホットシークレットの2着に入って2度目のオープン入りを果たした。続く2003年の万葉ステークスでオープンクラス初勝利を挙げると、以降長距離戦で安定した走りを見せるようになる。ダイヤモンドステークス3着をはさんで、武豊騎乗で出走した阪神大賞典では、単勝1番人気に応えて重賞初制覇を果たした。続く第127回天皇賞（春）でも、1番人気に支持された。しかしここでは直線で不利を受け、ヒシミラクルから0秒1差の3着に敗れた。


title: ダイタクバートラム

text: 続く宝塚記念では5番人気と人気を落とし、6着に入っている。その後、蹄の内部に蟻の巣が這うような状態になる蟻洞という病気を発症して、長期休養に入ることになった。休養を経て2004年4月に復帰したあとは宝塚記念で11着に大敗するなど、不甲斐ないレースが続いていた。しかし4戦目に6番人気で小牧太を背に臨んだ北九州記念を、1分44秒1というレコードタイムで勝利し、中距離の重賞でも勝ち鞍をあげた。


title: ダイタクバートラム

text: アルゼンチン共和国杯で4着に敗戦後、ミルコ・デムーロに乗り替わったステイヤーズステークスでは、2周目第4コーナー手前から進出して後続に3馬身差をつけて勝利。続く有馬記念でも、武豊騎乗で4着に好走している。翌2005年の京都記念8着から天皇賞を目指していたが、繋靭帯炎を2度発症。同年のアルゼンチン共和国杯で復帰するも15着に敗れ、引退となり、種牡馬入りが決まった。


title: ダイタクバートラム

text: 2006年から日高スタリオンステーションで種牡馬入りした。種付け料は牡馬誕生後20万円、牝馬無料に設定された。日高での供用5年間で42頭に種付けし22頭が血統登録されたが、目立った成績の産駒は出ていない。2009年9月25日船橋競馬場第4レース（ダート1000メートル）では、元プロ野球選手の新庄剛志がオーナーのタノシンジョイがデビュー戦で勝ち、話題となった。2010年11月に十勝軽種馬農協種馬所へ移動し、2011年に中川郁夫牧場で供用されたが種付け記録はない。


title: 向井正綱

text: 鈴木かほるによれば、氏祖は仁木義長の子長宗であり、向氏の発祥地は伊賀・伊勢の国境に位置する伊賀国向庄である。この地は太閤検地により伊勢国に属した伊勢国鈴鹿郡関町大字加太向井である。おそらく義兄長谷川長久の招きであろうが、正綱の父正重のとき駿河に渡海し今川義元に仕えている。正重は今川氏滅亡の後は武田信玄より「海賊の儀」として招かれ、「駿州四海賊」の一として度々の感状を賜っている。ところが天正7年(1579年)9月、徳川家康の攻撃を受け駿河持舟城において城代三浦義鏡とともに死守し、養子政勝(実父は長谷川長久)とともに自害し果てている。


title: 向井正綱

text: 天正7年（1579年）9月19日、三河国の徳川氏の駿河侵攻において徳川家臣・牧野康成らが駿河国用宗城（静岡県静岡市）を攻め、この合戦により父・正重や義兄・政勝が討死した。政綱はこれにより家督を継承し、同年10月16日には武田勝頼から遺領を安堵されている。天正8年（1580年）4月25日には武田氏の伊豆浦攻めにおいて、政綱は武田水軍の小浜景隆とともに相模国・後北条氏の梶原備前守率いる北条水軍と戦う。天正9年（1581年）3月29日には、小浜景隆のもとで政綱や海賊衆の伊丹虎康らが伊豆久料津（静岡県沼津市）において、北条水軍の梶原備前守を撃破する。政綱はこの功績により同年4月8日付で勝頼から感状を与えられている。


title: 向井正綱

text: 天正10年（1582年）3月に織田氏の甲州征伐により甲斐武田氏が滅亡すると、水軍を欲しがっていた徳川家康の命をうけた本多重次の誘いを受けて、他の武田水軍衆であった小浜氏、千賀氏、間宮氏らと共に召抱えられた。


title: 向井正綱

text: はじめ本多重次の配下として200俵の扶持を得て、伊豆国攻めや小牧・長久手の戦いなどに従軍。北条水軍の梶原景宗や、織田（羽柴）水軍の九鬼嘉隆ら名だたる水軍の将を破るなど目覚しい活躍をし徳川水軍の中心となっていった。その後、家康の乗る船を預かる御船手奉行に任じられ、小田原征伐においては相模湾での包囲を担当した。徳川氏が江戸へ移封されると、相模国・上総国で2千石を得て、相模国三崎に入った。関ヶ原の戦いでは海路が荒れて遅参するものの、その地位は変わらず江戸湾の警護・発展に貢献した。


title: 向井正綱

text: 大和国の国人出身で、駿河国に拠った長谷川氏と深い繋がりがある。姉婿で、父・正重の養子となった義兄・向井政勝（正行とも）は長谷川長久の子で、正綱の正室も同じく長久の娘である。さらに同じく長久の子である長谷川長綱は正綱と共に徳川家康に仕え、海運に長じて関東代官頭にまで栄達した。互いに三浦半島を与えられてそれぞれ江戸湾の警護と海運を担当。さらには正綱の嫡子忠勝の正室には長綱の娘が入るなど、深い関係を築き、それぞれよく補佐したと伝わる。


title: 森洋子 (美術史家)

text: 国際基督教大学大学院比較文化研究科で「16世紀フランドルの子供の遊戯－ブリューゲル「子供の遊戯」の図像学的研究を中心にして」により、1988年（昭和63年）に学術博士号取得、その後アメリカ・ブリンマー・カレッジ大学院美術史学科修士課程修了、ベルギー政府給費留学を経て、東京工芸大学助教授、明治大学工学部助教授、明治大学理工学部教授を歴任。


title: 森洋子 (美術史家)

text: 1992年（平成4年）『ブリューゲルの諺の世界』で芸術選奨文部大臣賞受賞、1996年（平成8年）1996年（平成8年）ベルギー（アントワープ）のウジェーヌ・ベ国際賞受賞、1999年（平成11年）『シャボン玉の図像学』で茗水クラブ学術奨励賞、2001年（平成13年）紫綬褒章受章。


title: 綸子

text: 緞子と似るが、練り糸を使う緞子と異なり、生糸を用いて織り上げた後に精練作業を行う。薄手で地紋が目立ちにくく、緞子に比べると柔らかい質感がある。艶があり滑らかな生地で、女子の着物、特に訪問着などの礼服のほか、長襦袢、伊達衿などにもよく用いられる。


title: 綸子

text: 日本では、当時流行していた茶道に使う古袱紗や仕覆に用いるために、盛んに緞子が輸入されるようになる。ただし、これらの名物裂の中には「珠光緞子」など平織や綾織のものを緞子と呼んだ例も多く、経糸と緯糸の色が違う高級織物の総称として、当時の高級織物である「緞子」の名を使っていた可能性もある。


title: 木暮賢一郎

text: 幼稚園の頃にサッカーを始め、小学3年時より読売サッカークラブジュニアユースに所属。小学6年時には第1回全日本少年フットサル大会で優勝した。湘南工科大学附属高等学校2年時にはサッカーの神奈川県代表に選ばれた。高校卒業前には川崎フロンターレの入団テストを受験するが不合格となった。中央大学商学部進学後には神奈川県リーグのウィニングドッグスに在籍し、大学1年時・2年時には関東選抜の一員として全国選抜フットサル大会に出場した。3年時には日本代表に初招集され、第3回AFCフットサル選手権に出場。この大会で元横浜マリノスの鈴木正治などとともにプレーしたことがプロフットサル選手を目指すきっかけとなった。


title: 木暮賢一郎

text: 2001年には関東フットサルリーグのファイルフォックスに移籍。2005年の第7回AFCフットサル選手権では準優勝だったものの、自身は大会最優秀選手に選ばれた。ファイルフォックスでは第7回全日本フットサル選手権大会、第2回地域チャンピオンズリーグ優勝に貢献。中央大学卒業後、スポーツ心理学・スポーツ科学などを学ぶために日本体育大学大学院に進学。大学院2年時には日本代表として2004 FIFAフットサル世界選手権に出場した。


title: 木暮賢一郎

text: 2005年には相手チームの森のくまさんでマネージャーを務めていた女性（現在の妻）と出会い、この女性は「あんなエンゼルパスが出せる人は、きっと優しいはず」と木暮に惚れ込み、突きあってみたら期待通りだった。須賀雄大、太見寿人などがいた森のくまさんに15-1で大勝しているが、この試合はくまさんたちがフットサルに真剣に取り組みきっかけとなった。日本体育大学大学院修了後、2005年4月にはインターコンチネンタルカップに出場して高い評価を受け、5月にはスペイン1部のバレンシアFSのトライアウトに参加した。一方でスペイン2部のクリペウスFSナサレノから「木暮を中心にしたチーム構想を描いている」とする熱心なオファーを受け、6月にはナサレノに移籍した。アンダルシア州セビリアを本拠地とするナサレノは2部に初昇格しており、初めて獲得した外国人選手が木暮だった。ナサレノでは2005-06シーズンにリーグ戦28試合に出場して35得点（リーグ9位タイ）を記録した。


title: 木暮賢一郎

text: 2006年5月のAFCフットサル選手権では決勝のウズベキスタン戦で2得点を挙げている。2006年度のアジア最優秀選手賞を受賞した。2007年5月に大阪で開催された2007 AFCフットサル選手権では12得点を挙げて大会得点王となった。2007年7月にはスペイン1部のカルセニール・トレホンに移籍したが、外国人枠の関係でカルセニール・トレホンでは選手登録されなかった。2008年1月にスペイン2部のペレス・ブハランセにレンタル移籍し、2007-08シーズンは16試合に出場して3得点を挙げた。2008年7月、スペイン1部のグアダラハラFSに移籍した。


title: 木暮賢一郎

text: 2008年11月21日、2008-09シーズン途中に名古屋オーシャンズに移籍。2008-09シーズンの背番号は22。2008-09シーズンは8試合に出場して6得点した。2009年に日本代表監督に就任したミゲル・ロドリゴは就任会見で「わたしのコンセプトの軸になっているのは、小野（大輔）、木暮（賢一郎）、高橋（健介）」と語った。


title: 木暮賢一郎

text: 2012年には2012 FIFAフットサルワールドカップの日本代表メンバーに選出され、2度目のワールドカップ出場を果たした。決勝トーナメント1回戦のウクライナ戦は誕生日の試合となったが日本は敗れ、木暮は3大会連続の得点を挙げることはできなかった。


title: 木暮賢一郎

text: 2012-13シーズンの名古屋ではアジウ監督の構想外となり、けが人が出たときでさえ出場機会を与えられなかった。2013年1月には2012-13シーズン限りでの現役引退を表明。Fリーグ最終節も全日本選手権決勝も出場機会はなかったが、トロフィーを2つ加えて引退を迎えた。2013年3月24日には引退記念試合として名古屋オーシャンズ対ファイルフォックスオールスターズが行われ、ファイルフォックス側では真境名オスカー、市原誉昭、村上哲哉、星翔太などが出場した。引退試合は約1000人の観客を集め、試合はファイルフォックスが16-13で勝利した。引退試合の様子はテレビ朝日系「やべっちFC」でも取り上げられたが、全国放送のサッカー番組でフットサル選手の引退試合が取り上げられるのは初めてのことだった。


title: 木暮賢一郎

text: 2013年4月にはFリーグU23選抜の監督就任が発表され、その後指導者ライセンスを取得した。2013年5月の神戸フェスタが就任後初采配となり、7月の準会員リーグ第1節のフウガすみだ（関東リーグ）戦が公式戦初采配となったが、フウガすみだには3-15で大敗した。


title: 木暮賢一郎

text: 2014-15シーズンも引き続きFリーグU23選抜を指揮する予定だったが、2014年3月31日にはシュライカー大阪監督就任が発表された。2014-15シーズンのレギュラーシーズンは5位だったが、プレーオフでは1stラウンドでバサジィ大分、2ndラウンドでバルドラール浦安を倒して決勝に進出。決勝の名古屋オーシャンズ戦第1戦に引き分け、第2戦に勝利してタイトルの行方を延長戦に持ち込んだ。延長の末に優勝を逃したものの、レギュラーシーズン5位からプレーオフ2位に躍進した。


title: ベイビーフィリックス

text: 『ベイビーフィリックス』（Baby Felix & friends）は、フィリックス・ザ・キャットを題材としたテレビアニメ作品。フィリックスのキャラクターの幼児版を再設定し、マジックバッグなどの主要な設定を活かして日本で製作されたオリジナル作品である。


title: 一卵性母娘

text: 一卵性母娘（いちらんせいおやこ）は、母親と娘（特に思春期以降）の共依存を表した言葉である。友達母娘（ともだちおやこ）、母娘カプセル（おやこカプセル）という言葉も、ほぼ同じ意味で用いられることが多い。一卵性母娘の家庭で、娘の人格が、母親と未分化なまま育った娘は、アダルトチルドレンとなる。


title: 一卵性母娘

text: デパートで母と娘が手をつないで一緒に買い物を楽しむ光景が見られたり、一緒に温泉旅行を楽しむ母と娘の姿が温泉地で見られるなど、この傾向は年々強まっている。また、母娘で一緒にアイドルのライブやイベント等に行く等の現象も見られる。近年の韓流ブームも、母娘で同じタレントを応援するという傾向もある。


title: 一卵性母娘

text: M&D消費に対して特に積極的にアプローチしているのは、旅行業界である。温泉旅館やシティホテルでは母娘で予約した客にはプレゼントがあったり、宿泊料金が割引になったりするなどの特典プランがある所も多く、旅行会社では母娘をターゲットにしたプランを提案している所もある。


title: 一卵性母娘

text: 成人男性と母親が過剰に仲良しである状態（いわゆるマザコン）は、一般的に批判の対象となりやすいが、それに対し一卵性母娘は嫌悪すべきもの（社会問題）としてテレビその他のマスコミで取り上げられることは非常に少ない。むしろ女性芸能人が母親との距離の近さを好感度アップに利用するなど、一卵性母娘は「イケテル女性」の条件のようにさえ扱われていることもある。


title: 一卵性母娘

text: 第一に挙げられるのはパラサイトシングルの温床になっていることである。母親は可愛い娘を実家から引き離したがらず、娘も経済的・精神的に居心地の楽な実家で母親の世話になり続けたいので、成人した後も実家から娘が離れなくなってしまうことが多くなっている。さらに、「自分の老後の面倒を見て欲しいので、娘には外に出て欲しくない」といった要求を示す母親もいる。


title: 一卵性母娘

text: パラサイトシングルは男女共通の現象であるが、特に女性にパラサイトシングルに対する満足感が強い。男性の方はニートやひきこもりなど適応障害の状態にあることも多く、さもなければ父親から独り立ちするような圧力を絶えず受け続けることも多い。しかし、母子家庭ともなると父親からの圧力すらもなくなるため、母親の甘やかしと甘えを許さない社会の厳しさとの狭間で苦しんだ挙句、ひきこもりや適応障害に陥る危険性がさらに高くなる。


title: 一卵性母娘

text: 第二に挙げられるのはカップルや結婚後の夫婦の関係を妨害したり、崩壊させる要因となっていることである。娘のことに対して必要以上に口出しをする母親が増えてしまい、それを受容する娘も増えてしまったため、うんざりした恋人や夫が愛想を尽かして別れたり離婚したりするケースが近年後を絶たなくなってきている。母親の心理としては嫁に嫉妬する姑と同じであり、形を変えた新たな嫁姑問題とも言える。母親は娘のことをどこかでライバル視しているので、娘の幸せを妨害しようとする深層心理があるという説もある。


title: 一卵性母娘

text: 関係としては母娘に限ったことではないが、相互依存、相互肯定が過剰に行われるもっとも極端な例として、母娘カプセルとも呼ばれる。このカプセル化は、相互に気付かう、あるいは愛し合う関係において、第三者を排除することにより、行われる。母娘カプセルの場合、夫が排除される。二人にとって都合が良ければ、世間的に間違ったことや微妙なことも、相手を肯定してやりたい、受け入れてあげたいと、二人の間で強力な肯定のスパイラルが発生する。結果として、二人以外の対人関係において、問題を生じやすくなり、また問題に対する解決能力も低下する。


title: 一卵性母娘

text: このカプセル化が親子間で発生した場合、本来、子供自身が考え、行動すべき事柄について、親が代理行動を行うようになることがある。親の代理行動は、子供に解決方法を教える手段でもあるが、常に代理行動で問題が解決する場合、けして子供本人に解決能力は育たない。結果として、子供の社会的な発達を阻害する大きな要因になる。


title: 視覚探索

text: 視覚探索 (visual search) は注意を要求する知覚的課題の一種である。視覚探索は、特定のオブジェクトや特徴(目標刺激、ターゲット)を、それ以外のオブジェクトや特徴(妨害刺激、ディストラクター)の中から見つけ出す、積極的な視覚的走査(scan)の過程に関連する。視覚探索は、眼球運動と共起することもあるが、そうではないこともある。食料品店の棚のなかであるブランドの米袋だけを探したり、人ごみの中で友人を探す(e.g. ウォーリーをさがせ!)などは、視覚探索の例である。視覚探索の科学的な研究は、方位の異なる線分や色のついた文字などの、単純で明確に定義された探索アイテムを用いて行われる。


title: 視覚探索

text: 視覚探索の効率は、妨害刺激の数や性質に依存する。探索が効率的になるのは、目標刺激と妨害刺激が大きく異なっている場合である。与えられた配列のなかの目標刺激と妨害刺激の数は、提示刺激数(提示項目数、display size)と呼ばれる。提示刺激数の効果とは、課題の成績(反応時間や正答率)が提示刺激数に依存する程度のことを表す。提示刺激数の効果は、ほとんど無い場合(e.g. 緑の妨害刺激から赤の目標刺激を探索する、"特徴探索")から、大きな効果をもつ場合(e.g. 赤のOと緑のXのなかから赤のXを探索する、"結合探索")まで、大きく変化する。提示刺激数の効果が小さいときの探索は、"効率的"であるといい、提示刺激数の効果が大きいときの探索は、"非効率的"であるという。


title: 視覚探索

text: 特徴探索とは、色、大きさ、方位、形状など、単一の視覚的特徴で定義された目標刺激を探索する過程のことである。特徴探索は、一般には効率的に実行可能である。例えば、XのなかからOを探索するのは高速に行うことができるし、赤い目標刺激の探索は、妨害刺激が全て黒ならば高速に行うことができる(例を見よ)。


title: 視覚探索

text: 結合探索とは、目標となる刺激が単一の視覚的特徴で定義されるのではなく、2種かそれ以上の特徴の組み合わせによって定義される状況での探索のことである。例えば、青色の四角とオレンジ色の三角のなかからオレンジ色の四角を探索する場合である(例を見よ)："オレンジ"あるいは"四角"といった単一の特徴では、探索の目標をひとつだけ探し出すことはできない。


title: 視覚探索

text: 結合探索は一般には非効率的であり、課題を遂行するのに必要な時間は、妨害刺激数に線比例して増加する。こうした探索時間の性質は、あたかも被験者が刺激中の探索アイテムを1つずつ検討しながら、目標刺激であるかどうかを決断しているようであるので、"逐次探索"とよばれる。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 16世紀はヨーロッパ史における近世の始まりに当たる時代である。16世紀に入って、それまでの領主に対する領民から国家に対する国民というように、国家に対する帰属意識が徐々に認識されていく。このころのファッションに関して「ドイツ風」「イタリア風」「フランス風」「スペイン風」「トルコ風」というように、国名を冠したスタイルが貴族の日記や小説にひんぱんに見られるようになっている。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 外交官のバルダッサーレ・カスティリオーネは、各国のファッションが宮廷に入り乱れる中で、貴顕の人にふさわしい服装として、「フランス風」は仰々しく「ドイツ風」は簡素すぎるからいずれにしてもイタリア人によって手直しされたものがよいと述べている。さらに色彩に関しては、普段使いのファッションとしては落ち着いた暗色がよいとして、「スペイン風」の色彩を勧めている。ここから、フランスでは華美、ドイツでは簡素、スペインでは落ち着いた印象、イタリアでは当時もっとも洗練された服装が身に着けられていたことが分かる。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 一方、アウクスブルクのファイト・コンラート・シュバルツは「われわれドイツ人は服装に関して猿とえらぶところはなかった。」とドイツ国内で外国風の服装がもてはやされた様子を描いている。ドイツ風のいでたちについては、ヘンリー8世が仮面舞踏会で身に着けた「ドイツ風の仮装」が長いズボンであったと記録されており、イタリアからドイツに帰還する役人の日記にプールポアンを「ドイツ風」に短く仕立て直したとあることから、短いプールポアンと長いズボンが特徴と思われる。1547年にパウルス・ベハイムはイタリアへの旅支度にプラス・フォワーズ（ニッカーボッカーのようなもの）を持たせようとする母親に対して、イタリアでそんな恰好をすると安物のように見られるからやめてほしいと頼んでおり、ドイツの服装はイタリア人からすると野暮ったく見えたらしい。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: スペインモードがヨーロッパを席巻してから、フランスはスペインモードをさらに極端にして、椅子に座れないようなズボンや皿のような襟飾りを身に着けた。イタリアはスペイン風の衣装を大胆にデコルテに仕立てるなど自分たちの流儀を完全には譲らなかった。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 16世紀の半ば、スペインがアメリカ大陸へ版図を広げ太陽の沈まぬ帝国と呼ばれる巨大な領土を領有することになる。新大陸で得た銀により、スペインはヨーロッパの経済を支配する。当時の西ヨーロッパでもスペインの服装を盛んにまねたのだが、多くの場合、スペイン風の衣装に使われる豪華な生地や装飾品はイタリアで生産されていた。ジェノバのエマニュエル・リッチオという大商人は1538年に2347枚の高価な生地をフランス王に持参して無税の特権を与えられた。ビロードやサテン、ダマスク織（経糸と緯糸の色を変えて繻子織や綾織で中東風模様を織りだした高級絹地。このころにはさらに金糸などをよく織りこむようになっている。緞子）、タフタ、カムロ（カシミヤを模した絹織物）などはイタリアがほとんどの生産を担っていた。そのため、スペインファッションの流行は直接にはスペインに富をもたらさなかった。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 一方、フランスではファッション産業がもたらす富が注目されていた。フランソワ1世は敵国イタリアを利することを防ぐ目的で贅沢な織り物を着用することを規制する一方で、イタリアから招いた職人をリヨンの工場での技術指導にあたらせた。イタリア諸都市もフランスからの引き抜きや産業スパイを警戒して、職人の移動を制限するなどの対策をとった。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: このころ、トリコット（メリヤス編み）の靴下が大流行して高値で取引された。こうした編み物の靴下は非常に高価で王侯への贈り物などにされており、普通はサージやエスタメといった薄い毛織物で仕立てられた。16世紀の末に、ウィリアム・リーというイギリスの牧師がストッキング編み機を発明、故郷で迫害されルーアンに亡命したためリーとその子供や弟が研究した編み機の研究成果はフランスのものとなった。また、クレーヴス（スラッシュ）という切れ込みを入れて衣服を飾る技法が流行し、織りあげた状態で切れ込みが入っている特殊な織物が流通していた。新しい職人として、飾り襟作り職人やスカートを膨らませるヴェルチュガダンという枠の職人、コルセット職人が登場した。飾り襟の職人は大半が女性で、針金の枠に板のように固くリンネル生地を張り、規則正しく襞を折って美しく衿を作ることができる職人は貴重だった。エリザベス1世は自分の飾り襟を作らせるためにわざわざベルギーから腕の良い女性を招いている。彼女たちが米糊を使って生地に張りを持たせる技法を発見し、洗濯糊が普及するようになった。ヴェルチュガダン職人とコルセット職人は力仕事であったため、この作業に従事するのは皆男性であった。ヴェルチュガダンは重くて扱いにくかったため、フランスではオース・キュという輪状のパット、イギリスではフィール・ファージンゲールという軽量化した枠がそれぞれ登場する。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 前世紀に引き続いてプールポアンが市民以上の階級に広く身に着けられた。これは前世紀の胸から腹を膨らませるスタイルからより下腹を大きく突き出すように麻屑などで詰め物がされており、腰についた垂れは長く分割されるようになっている。スペインの影響で、衿部分は高く詰まったものとなっていき、そこから覗くシュミーズの衿が独立したカフスとなりフレーズ（ラフ）という飾り衿が着用された。16世紀の後半、時期が下るにつれて垂れは小さくなってとうとう消滅し、代わりに前中央が下に尖るようになっている。袖は肩口を大きく膨らませたり、段を付ける、腸詰のようにいくつも膨らみを付けるなど、豪華に装飾したためプールポアンの肩に直接縫いつけることは不可能だった。そのため、紐でプールポアンと結ぶかホックで留めるなどの方法で袖を身に着けたが、これを覆うためにエポーレットという肩覆いが考案された。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 16世紀の初めは下半身にはショースのみが着用されることが多かった。16世紀の中ごろから、ショースの上半分がオー・ド・ショースという半ズボンとなり、下半分がバ・ド・ショースという膝程度の長さのある靴下になった。オー・ド・ショースは膝丈程度の半ズボンで、多くは詰め物を入れて膨らませていた。内側からバ・ド・ショースを縫いつけ、プールポアンにホックやエギュイエットというリボンで吊るして着用した。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 16世紀初頭から末期にわたって農民の服装には大きな差異はなく、前世紀ともさしたる違いはない。シュミーズに、コットやゴネルという単純な膝丈程度のチュニックに、ブラカエと呼ばれるゆったりした長ズボン、ショース、革の短靴かゆるやかな長靴といった服装が中世の頃とほぼ変わりのない出で立ちであった。詰め物をしないシンプルなプールポアンの類であるジャクという短い上着を着た農民の姿も見られる。髪型は無造作な短髪で、日差しよけの麦わら帽子などが被られた。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 市民はシュミーズの上にプールポアンとショースを身に着けていた。16世紀半ばごろから流行のオー・ド・ショースとバ・ド・ショースが身に着けられている。同じ職人でも靴屋や染物屋や織工など比較的重労働であったり体が汚れやすい職種では、詰め物のないすっきりとしたオー・ド・ショースに、シュミーズ姿。毛皮職人や羅紗屋などの職種では、肩を膨らませるなど装飾的なプールポアンに生地をたっぷりとったオー・ド・ショース姿、全身にスリット飾りをいれた洒落た格好が多かったようだ。このような華やかな格好は宣伝という面もあっただろうが、同じ工房にはやはり質素な服装の職人もいて、美々しい服装は親方などに限られていた。髪型はスペイン風に短く刈り込むものが人気であったようだ。比較的余裕のある市民の青年などは、1550年ごろから流行したまっすぐに梳き下げた髪をおかっぱ頭に切りそろえる髪型をしている。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: ニュルンベルクの詩人ハンス・ザックスが同郷の画家ヨースト・アマンの様々な職業の人を描いた版画に寄せた八行詩に、当時の職人の仕事がうたわれている。韻を踏むために言葉を選んではあるものの、当時の市民が目にする服地についての貴重な証言と考えられる。染物に関しては、黒、緑、鼠、青にシュヴァーベンの生地を染め上げるとあり、カスティリオーネのいうスペイン風の落ち着いた暗色とはこのような色であったのだろうか。羅紗屋では、黒、緑、赤、青の布地があるとあり、やはり黒が人気であったと思われる。赤も当時大変人気があり、コジモ・デ・メディチは「赤い布が2エレもあれば人は美しくなれる」という言葉を残している。ランゲルザンツァでの農民反乱では、農民たちから赤い上着を着ることができるよう許可を出すよう要求がされた。当時鮮やかな赤を出せる染料は数少なく、おそらくここでの赤は南ヨーロッパの特産品であるケルメスという虫で染めたものと思われる。これは西ヨーロッパでは高価な輸入品であったため、ドイツの染物屋では扱われず農民には着用が禁止されていたのだろう。毛皮職人に関しては、白テン、黒テン、リス、ヤマネコ、イタチ、狼、キツネ、山羊の毛皮を扱っているとある。上着や帽子を仕立てるほか紐を扱うともあり、これはオー・ド・ショースを結わえるエギュイエットではないかと思われる。袋屋は革や布の袋や財布の他に手袋を扱い、靴屋は火薬などを入れる革袋や革靴を扱うが、フェルト靴は帽子屋の職掌であった。宝石細工師はガーネット、ルビー（おそらくスピネルなども含む）、ダイヤ、エメラルド、サファイア、カルチドン石、真珠をあつかったといい、これは王侯のための商品と思われる。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 刺繍を施したシュミーズにプールポアンとオー・ド・ショースとバ・ド・ショース、そして雌牛の唇とあだ名された水掻きのように先が平たく広がった革靴や飾りのついた短靴やスリップオン式の浅い靴を履いた。雌牛の唇型は16世紀後半には廃れ、鴨の嘴型という先が丸みを帯びているタイプが人気を博し、徐々に先端が尖ったオックスフォード型に近いタイプが人気が出てくる。上着としてスペイン風のカペと呼ばれる円く生地を断ったマントが人気があった。これは腰に届かないほど短いもので、日本にも宣教師からの贈り物として織田信長や小早川秀秋が身に着けていた同型の遺品が残っている。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 裁判官・弁護士・医師・学者などの裕福な知識人の一群は上着として毛皮もしくは布の大きな襟がついた袖の短いか全くないガウンを着ていた。このガウンはフランスではセー、ドイツではシャウベと呼ばれていた。ルターの肖像に描かれた袖のないゆったりと垂れた上着がそれである。この上着は多くが高級な毛織物かビロードで仕立てられており、毛皮で裏が付けられるなど高価なものであった。牛一頭4グルデンの時代に、アントン・トゥーハーという人が購入したテンの毛皮の付いた中古の黒いシャウベは35グルデンした。医師のギルク・レームは兄からテンの毛皮の付いたシャウベをプレゼントされたが、これは75グルデンもした。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: ただし、人々に尊敬されるような職業の人でも財力が許す限りなんでも身に着けられるというわけでもなかった。1557年にアンドリュー・ブロード博士とペーター・グリュツェ学監が、それぞれ緋色と綾という華美すぎるナイトキャップを身に着けた罪で処刑された。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: スペインの暗色好みとは別に、オランダやドイツでは宗教改革によるまじめで質素な服装の勧めから、黒い衣服が人気があった。フランスでは派手な衣服が好みであったアンリ3世の宮廷から、白や澄んだ青、澄んだ緑など明るい色が流行した。イギリスでも褐色がかった赤や暗緑や濃青などはっきりとした色合いが人気があった。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 上着としてセーかシャマールを着たのだが、セーがシャウベによく似たものとしてシャマールはどのような衣服なのかは不明である。シャマールに飾り立てるという意味があり、ふんだんに装飾をしたガウンの一種ではないかと思われる。帽子としてはビレッタという大きなベレー帽のような帽子を片方の耳を隠すようにかぶることが多かった。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: バ・ド・ショースの最高級品にはスペイン産の絹で編んだものがあり、非常に高価なものでめったに手に入らなかった。フランソワ1世との会談の際には二人との王とその取り巻きの豪華な衣装が並んで金糸の野原のようであるといわれたヘンリー8世でさえ、絹のバ・ド・ショースを手に入れると踊り上がるばかりに喜んだといわれている。娘でやはり非常に着るものに気を使ったエリザベス1世もモンタギュー夫人から黒絹のストッキングを贈られて大変に喜び、以来手放さなかったと記録されている。イギリスの資料では、絹の靴下は一揃いで4ポンドから8ポンドしたといわれる。16世紀末、5人家族に8人の従業員を抱えるパン屋の1週間の生活費と経費全てを含めても6ポンドと10シリングという時代に、破格のぜいたく品であった。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: ドイツの記録では、王侯の使うような綾織物や緞子は安価な部類でも1エレあたり10グルデンから18グルデンが相場であった。このころの一般的な市民の月収は2グルデンである。大貴族や王はそうしたただでさえ豪華で高価な生地を埋めつくさんばかりに刺繍させたり、細かい切れ込みを入れるなどして装飾させた。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: ハンス・ホルバインのヘンリー8世の肖像には、宝石のボタンがついた赤褐色のビロードらしいプールポアンに細かい金糸刺繍を施し、白い下着か裏地を孔から斑点のように引き出している姿が描かれている。これほど細かい切り込みをハサミで入れてかがる作業は不可能に近いと思われるので、彼の上着のスリットは焼いた鉄棒などで生地に穴を開けたもののように見える。ヘンリー8世の肖像は全体的に四角形に近いシルエットで、前世紀の男らしい体系を誇張するファッションの系譜を継いでいる。いっぽう、ジャン・クールエのアンリ2世とシャルル9世親子の肖像はどちらも金糸刺繍の黒いプールポアンに白と金の丸く膨らんだオー・ド・ショース、切りこみ飾りの入った白い靴とバ・ド・ショース、黒いカペ、白いダチョウの羽を飾った黒いボネというスペイン風そのものの服装である。一見よく似ているが、若いシャルル9世の服装のほうには十字架のペンダントや襞を畳んだ肌着の襟と袖口が描かれておりスペインの最新流行を取り入れていることが分かる。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 王侯の華麗さの追求はストッキングや上着や袖にとどまらず、肌着にも及んだ。16世紀の前半プールポアンのネックラインは低い場合も多く、逆に詰まった下着の襟には細かい色糸刺繍や金銀糸刺繍が施され、時にはスパングル（金属片）が飾られた。このような華麗な装飾は女性の手によるもので、娘や妹、多くの場合は花嫁からの贈りものであった。マクシミリアン1世の皇女マルガレーテは自ら刺繍を施した肌着を父に贈り喜ばれている。こうした詰まった衿にはフリルが飾られたが、次第に襟のみが独立してフレーズ（ラフ）という飾りになった。女性のものは前が開いて後ろに扇状に立ち上がった物が多く（エリザベス女王の肖像やディズニー映画の白雪姫の衿のタイプ）、男性は（女性も使ったが）円盤型のタイプが多かった（南蛮装束に見られるタイプ）。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: ズボンの類は様々で、貴族階級のものはあらゆる種類のズボンを複数蓄えていなければならなかった。スペインにならってフランスやイギリスで人気のあったトルースは詰め物をして大きく膨らませたタマネギ型で、イギリスでは世紀末にはカボチャのような形にまで膨らんだため、着席用のズボンを別に用意する習慣まであった。イングランド議会の議場には壁に小さな板が張り出してあり、そこにトルースを乗せて着替えたという。フランスで女性にもスカートの下に着られたカニオンは、左右が繋がった膝上丈で詰め物のない次の世紀のキュロットに繋がるようなズボンだった。イタリアに由来するヴェネシャンは、膝下でリボン留めするゆるやかなもので貴族の必需品であった。グレーグはやはり膝下丈のほっそりしたもので、脇線に細い縫いとりをいれた。ドイツではトランクホーズといって、帯状の布の上部と下部のみを繋げたものが人気であった。たいてい、切れ目を入れて裏地を引きだして装飾にしていたが、裏地のほうが表地より高価で布の面積も大きいことがよくあった。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 16世紀後半にはフランス式ガウンというドレスが流行する。下準備として丸襟のシュミーズを身に着け、ショースを履き、コール・ピケと呼ばれる鯨骨を入れた刺子仕立てのコルセットを締めあげた。細い腰がもてはやされ、当時の貴婦人であるカトリーヌ・ド・メディシスは40センチ、メアリ・スチュアートは37センチという細腰だった。さらにオース・キュという浮き輪に似たパッドを前下がりに身に着ける（イギリスではファージンゲールも加える）。そしてジュップ（ペチコート）を1枚ないし2枚、ブラウスを身に付け袖のないネックラインの低いガウンを着た。ガウンには別に袖を付けるのだが、袖付けにはエポーレットを被せてフレーズを首に巻いた。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 中世以来のコットにアンダースカートを合わせるものや、ジャケットの原型にあたるジャクという腰丈の短い上着にスカートとエプロンを合わせるもの、ボディスのようなものを身に着けた農村の女性の姿が版画などに残る。男性に比べて服装は比較的近代的に見えるが、貴婦人たちの大きく広がって床すれすれのスカートと違って丈は足首より上と短い。彼女たちは頭をすっぽりと覆う頭巾やスカーフで髪を覆っている。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 市民の女性は詰め襟で衿の部分に細かい刺繍をしたシュミーズにガウンを重ねた。16世紀の初期はほっそりとした長袖のワンピース式の衣装にエプロンと頭巾という服装がよく見られる。中にはボディスを身に着けている例や、コラーという肩を覆って胸まで垂れる大きな襟飾りをつけた姿も見られる。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 上流市民の女性の衣服は貴婦人のものにほぼ準じる。スカートが膨らんだローブを着て、夏場はマルロット、ベルヌというやや簡素な物を着た（ローブと大きな違いはない）。タブリエというエプロンのようなものが流行し、スカートの前にくくりつけて下げた。これは汚れよけの前掛けではあったが、刺繍を施したりダマスク織で仕立てられるなどしており、装飾的な意味合いが強かった。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 16世紀半ばスペインからはフレーズと言う襟、コルセットとヴェルチュガダンというスカートを広げる枠が持ち込まれた。ローブは袖が別仕立てで、共布だけでなくローブと色違いであったり素材違いの袖を後から縫いつけて縫い目をエポーレットで覆った。16世紀末には腰の上下の部分がボディスとスカートとして独立し、胸元が開いていった。フランスの外交官ド・メッスはエリザベス1世がへそのあたりまで開いたドレスを持っていると書き残している。胸元が開いたことで見えるようになったコルセットを隠すためにピエース・デストマという装飾を施した三角形の胸当てをローブの内側からホックで取り付けるようになった。一番上のスカートはボディスの裾の垂れ部分に沿ってホックなどで取り付けた。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: コルセットははじめ王侯の婦人が鉄製の鎧のようなものを持ちこんだ。これは蝶番で着用する逆三角形に近い形をしており、透かし彫りが施されていた。より広く使われたのはキャンバスのような厚い麻布を何枚か重ねて裏からステッチを施し、葦の茎を通して芯にしたもので、キルティングしたものという意味でコール・ピケと呼ばれた。鯨骨を火で焙りながら曲げて型にしたものを入れるのはより高級なもので、紐で締めあげて着用した。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: ベルチュガダンはスカートを釣鐘型に広げるための特殊なペチコートといった様子のもので、籐製の輪を小さいものから大きいものの順に丈夫な木綿や毛織の布に縫い込んで着用した。フランスではオース・キュという浮き輪のような形のパッド、イギリスではフィール・ファージンゲールという枝を使ったドラム缶型のベルチュガダンを腰に巻いて、腰から床と平行にスカートが横に広がるスタイルが流行した。ペチコートの下にはカルソンというズボンのようなものを履いた。会計録や財産名簿には散見されるもののあまり表だって名前が出ることは少ないが、カトリーヌ・メディシスは黒いタフタで仕立てたカルソンを所有していたと記録されている。イタリア製のリネンでできたカルソンが当時の貴婦人の遺品として残されているが、これはドロワーズの原型とされている。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 1548年にイタリアの修道士が著した『女性の美に関する対話』という本の中で、ルネッサンス的な理想の美女について詳しい著述がある。第一に、色白であること。第二に豊かに波打つ金髪であることが挙げられている。ここでは「黄金の色、蜜の色、太陽の色」が良いといわれているので、明るいはっきりした色のブロンドがもてはやされたようだ。額は広く高く、眉は緩やかに上に湾曲して眉尻が落ちた形、丸くて大きい栗色の目、細い鼻梁で鼻の頭はやや上向きがよく、小さな口、長くほっそりとした首、やや豊かなあごが美人の証だった。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 化粧品として鉛白のお白粉があったが、風刺詩には「ヴェニスの白亜」などで肌を塗る様子がうたわれているため、経済状況や部位によって使い分けていたのかもしれない。頬紅が好まれた様子はエリザベス朝の小説『不平家』に「静脈を描き、目を生き生きと見せ、髪を染め、肌をすべすべにし、頬を赤く染め、胸をふくらませ、歯を真っ白にする達人」が登場することからもわかる。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: エリザベス朝では、髪はフィレンツォーラの黄金の色、蜜の色、太陽の色というより「燃える髪」と表現されるような赤っぽい色が人気があった。これは、エリザベス1世がかなり赤っぽい色の金髪で、その髪を誇りにしていた影響もある。スコットランドの外交官は、エリザベス女王が毎日豪華な衣装を着替えては、スコットランドのメアリー女王と自分のどちらが美しいかと問い詰め、自分の髪を賛美させたと自国に書き送っている。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: 最初は、ボネ・シャプロンやボネ・ド・ヴーヴという固いカチューシャで髪を抑える頭巾が被られた。これは中世のものよりは小型になっており、やがて髪が現れた。髪を現すのが普通になると、男性と同様の羽毛や宝石を飾ったビレッタやトーク帽（小さな筒型の帽子）を好んで被るようになった。こうした被り物も、イタリア風やフランス風やドイツ風と違いがあり、ラブレーはフランス女性は季節ごとに被り物を使い分けたと書いている。


title: 西欧の服飾 (16世紀)

text: フランソワ1世は女性に豪華な布地をプレゼントする趣味があり、姪のマルグリットに金糸を織りこんだ緞子を贈り銀の花を飾ったローブを仕立てさせた。そのため11歳の姫君は動くこともままならなかったというが、彼女のような高貴な女性は豪華な布地にさらに貴金属や宝石（多くは真珠）を飾るのが当然とされていた。オーストリア大公妃カタリーナは28着の真珠を飾ったローブを持っていたことが財産目録からわかる。エリザベス女王は真珠と銀糸で「女王らしく」装飾した黒ビロードの喪服を所有していた。


title: マット安川

text: マット安川（マットやすかわ、1973年1月10日 - ）は、神奈川県横浜市出身の実業家、ラジオパーソナリティ、プロデューサー。株式会社オフィスヤスカワ代表取締役。本名：安川 昌之（やすかわ まさゆき）。


title: マット安川

text: 横浜高校の渡辺元智監督に野球を学びたいとの思いから、当時再開したばかりの横浜高校付属中学校に入学。中学校に野球部がなかったため、中学1年の頃から、先生に隠れて高校野球部の練習に参加し、横浜高校の野球部に実質6年間在籍している。横浜高校の同期には元横浜ベイスターズの鈴木尚典がおり、今でも交友関係が続いている。横浜高校卒業後は、野球を続けるために東北福祉大学に進学している。


title: マット安川

text: 大学卒業後、テレビ朝日映像に就職するが、会社の看板ではなく自分の力で仕事をしたいと一念発起し、単身で渡米。サンディエゴの法律事務所に所属し、野球時代の経験を活かして、プロスポーツエージェントの支援サービスを立上。平行して、現地での培ったネットワークで海外留学生50人以上の留学、ホームステイなどの国際交流を支援した。


title: マット安川

text: 2001年に、父ミッキー安川の経営する「ミッキーラーメン」事業の立て直しのために帰国。ラーメン店から、カリフォルニア料理を提供するバーに業態転換を図って立て直しを図るが、2006年に閉店した。飲食店の経営と並行して、アメリカのプロスポーツエージェント支援時代に培ったノウハウを活かして、鈴木の他、相川亮二、谷繁元信、多村仁志ら横浜ベイスターズ選手のトレーニングパートナーとして活躍。2004年のシーズンには、多村のエージェントとして契約し、3割、40本塁打の達成を支援した。


title: マット安川

text: スポーツビジネスに詳しいことでラジオ日本から声がかかり、2005年に「マネースポーツ」の番組の企画、ラジオパーソナリティを開始。ラジオ枠での契約のため、スポンサーも自分で集める必要があり、ラジオスポンサー営業、ラジオパーソナリティ、トレーニングパートナー、飲食店経営をこなす。2007年には、ラジオ日本でのビジネス番組「価値組ビジネス」を企画、放送を開始した。


title: マット安川

text: 父親のミッキー安川がパーソナリティを務め、歯に衣着せぬ内容で人気があったラジオ日本の看板番組『ミッキー安川の「勝負」シリーズ』が放送されていたが、2009年12月下旬よりミッキー安川の体調不良により代役を務める。2010年1月、父親のミッキー死去に伴って2010年2月より正式に引き継ぎ「マット安川の「勝負」シリーズ」が放送された。これらの番組も、スポンサーをマット安川自身で取ってくる必要があり、パーソナリティとスポンサー営業により多忙な日々を過ごす。


title: マット安川

text: 父親から引き継いだ番組は、10年間の節目を持って2020年3月27日に終了したが、毎週日曜朝の「マットとかなめの価値組Sunday！」に加え、企業ブランディングに特化した6本の番組プロデューサーをしている。また、ラジオでの多くのレギュラー番組を通じて、述べ3000人以上の経営者、スポーツ選手、政治家とのネットワークを確立しており、そのネットワークを活用した事業マッチングビジネス、経営コンサルティングビジネスを展開している。


title: アン・ダウド

text: マサチューセッツ州のウースターにあるホーリークロス大学のメディカルスクール進学準備課程在学中に女優になることを決心した。1978年に卒業した彼女はデポール大学の演劇学部で勉強を続けた。1993年に彼女は舞台『』での演技を評価され、を獲得している。


title: アン・ダウド

text: ダウドは『Dr.HOUSE』、『Xファイル』、『サード・ウォッチ』、『LAW & ORDER:性犯罪特捜班』などのテレビシリーズに登場した。彼女が出演した映画には、『ロレンツォのオイル』、『フィラデルフィア』、『ゴールデンボーイ』、『終わりで始まりの4日間』、『父親たちの星条旗』などがある。


title: CASIOPEA (アルバム)

text: まず、名エンジニアのアル・シュミットを招いてリズム・トラックをレコーディングし、その後ニューヨークで、ブレッカー・ブラザーズとデイヴィッド・サンボーンという豪華なホーン・セクションを、深町純の指揮でオーヴァーダビングして完成させた。


title: 徳川達道

text: 徳川 達道（とくがわ さとみち、1872年12月19日（明治5年11月19日）- 1944年（昭和19年）12月29日）は、一橋徳川家の11代当主。伯爵。徳川茂栄の四男。兄は松平義端。妻は徳川慶喜の三女・鐵子。水戸徳川家から宗敬を養子に迎え、家督を相続させた。


title: 下谷神社

text: 古くは下谷稲荷社、下谷稲荷明神社と呼ばれた都内最古の稲荷神社。東京メトロ銀座線の稲荷町駅に名を残す旧町名の稲荷町は、この神社の旧称が由来の町名である。例大祭で近隣町内を渡御する本社神輿は台輪幅4尺1寸の千貫神輿といわれ、大きな威容を誇る。


title: 野間康介

text: 以来、YUKI、元気ロケッツ、ゆず、CNBLUE、藍坊主、でんぱ組.incなど様々なアーティストへの楽曲提供、アレンジをする一方でゆず、NICO Touches the Walls、Aimerのライブサポートなども行っている。


title: 下谷神社

text: 当初は上野公園に鎮座していた。730年（天平2年）、峡田の稲置らが建立したとも、行基が伏見稲荷大社を勧請したとも伝えられる。939年（天慶2年）、平将門による天慶の乱追討祈願のため、藤原秀郷が社殿を新造したという。寛永年間、境内が寛永寺山内となるにあたり、1627年（寛永4年）別当寺正法院と共に下谷屏風坂下に移転したが、126坪余と手狭だったため、1680年（延宝8年）下谷広徳寺前にあった谷中天眼寺先住少林庵抱地525坪余と土地を交換した。1703年（元禄16年）旧地も正法院抱地になった。


title: 下谷神社

text: 1868年（明治元年）神仏分離令により正法院を分離した。翌年周囲の町名が当社に因み下谷稲荷町となる。1872年（明治5年）下谷神社と改称、翌年下谷地域の郷社と定められた。関東大震災で社殿を焼失、1928年（昭和3年）現在地に移転。1934年（昭和9年）現在の社殿が完成した。東京大空襲では被害を受けなかった。


title: シュワルツローゼ重機関銃

text: 基本形は1902年にオーストリア人のアンドレアス・ヴィルヘルム・シュワルツローゼ(Andreas Wilhelm Schwarzlose)が設計を行いステアー社に提出、その3年後の1905年からステアー社で生産が開始されたものである。その後スウェーデンのカールグスタフ社でもライセンス生産が開始され、1907年にはオーストリア＝ハンガリー帝国軍の制式重機関銃として採用されている。


title: シュワルツローゼ重機関銃

text: シュワルツローゼ重機関銃はその後次々と改良され、厚さ7.0mmの防弾盾を取り付けたタイプ、二輪車などに取り付けることが可能なタイプや三脚から二脚に変更した物、当初装備されていた排莢不良防止用の弾薬塗油装置を廃止した物、さらに1917年にはシュワルツローゼを航空機用機関銃に改良した物や、艦船用対空機銃に改良された物など多くのタイプが誕生している。ただし航空機用に開発されたシュワルツローゼは、登場時は射撃時のプロペラ同調に不具合が生じたためか、高評価は得られなかった（後にこの不具合は解消されている）。


title: シュワルツローゼ重機関銃

text: 第一次世界大戦中、オーストリア＝ハンガリー帝国軍の歩兵連隊などで使用されたシュワルツローゼ重機関銃は威力・安定性から前線兵士からは非常に頼れる機関銃であった。その為、大戦後、オーストリア＝ハンガリー帝国が解体するとその後誕生した新国家間では引き続き軍隊ではシュワルツローゼ重機関銃が使用され、各国の標準重機関銃として活躍した。


title: シュワルツローゼ重機関銃

text: また、第二次世界大戦中にはフィンランド軍が冬戦争や継続戦争でカールグスタフ社から購入したM/14タイプを最前線で使用し、ナチス・ドイツでもオランダ占領時に捕獲した本銃を「MG07/12」と命名し、国民突撃隊など2線級部隊や同盟国であったハンガリー軍などに供給を行っている。


title: シュワルツローゼ重機関銃

text: 全体のデザインはマキシム重機関銃を参考に、銃身の冷却に水冷式を採用し、一方で作動機構は独自の固定式銃身と遅延反動式（トグル遅延式ブローバック）である。当時他国で使用されていた水冷式重機関銃に比べて銃身被筒（冷却筒）部分が短く作られているが、これは発射時の腔圧を上げ過ぎないよう、銃身が短めに設計されているためである。反面で発砲時の銃口炎が激しくなっため、ラッパ形状の大型消炎器が取り付けられた。


title: シュワルツローゼ重機関銃

text: 使用弾薬は8mmx56Rの名で知られる口径7.92mmのリムド弾で、250発の布ベルトを射手から見て右側から給弾する。発射速度は初期のシュワルツローゼは400発/分であったが、改良型では880発/分まで向上している。


title: イリ条約

text: 1690年から東トルキスタンの覇権を巡り不安定な状況が継続していたが、清国が1759年にジュンガル旧領の天山山脈北部を接収して以降は、天山山脈北部のイリ川北岸にイリ将軍府を設置、軍政を敷いて、強制移住（入植）などの政策を行った。


title: イリ条約

text: この清朝の支配に対して数度の反乱が発生するが、回族の虐殺を契機として対立がさらに深まり、1862年に西北ムスリム大反乱(回民蜂起) が発生。同年以降、東トルキスタンのイスラーム教徒の反乱が続発した。この動乱の中、兵を率いてタリム盆地に入ったコーカンド・ハン国の軍人ヤクブ・ベクは、1865年からカシュガル・エンギシェール・タリム盆地西部などで清朝の勢力を撃退させ、1867年に天山南路を統治するに至る。


title: イリ条約

text: 露清間で締結された1851年の伊犁通商条約において、ロシア帝国はイリ並びにタルパガタイにおける自由貿易や居住権、領事権などの特権が認められていた。しかし、ヤクブ・ベクの新疆侵入によって通商条約が不履行とみたロシア帝国は、居住民保護を名目として1871年にイリ地方を占領した。


title: イリ条約

text: 1876年5月、清の左宗棠が先鋒部隊を派遣、金順・劉錦棠などがウルムチ並びにその他の拠点も奪回し、新疆北部を手に入れた。翌1877年3月に劉錦棠がウルムチと新疆南部を繋ぐ達坂城を落城、11月にカシュガルを制圧した。当時ロシアは露土戦争を始めており、清軍の動向に対応できなかった。翌1878年、東トルキスタンは清朝によって再征服された。


title: イリ条約

text: 9ヶ月に渡る清露の交渉を経て、翌1879年10月2日、クリミア半島の黒海北岸に位置するリヴァディア宮殿で十八カ条条約（リヴァディア条約）を調印した。しかし、この条約はロシア側の意向に沿ったもので、イリ西部とイリ南部をロシアに割譲し、ハミ、トルファン、ウルムチなど7カ所にロシア領事館を設置し、さらにロシアとの免税貿易を許可するという内容だった。


title: イリ条約

text: 清側では條約破棄を求めて朝野の議論は沸騰し、左宗棠はロシアとの開戦を主張した。外交を担当した崇厚は、同年12月の帰国後に西太后によって死刑を宣告されたが、イギリスが清側にロシアを怒らせないようと崇厚の死刑恩赦を進言し、清はそれを受けて恩赦を決定した。


title: イリ条約

text: ロシア側は清との戦争を準備し、軍艦を黄海へ派遣し、他方、左宗棠はイリ攻撃作戦を練った上で1880年4月に粛州を出発、ハミにいたる。しかし、左宗棠は「京備顧問」として朝廷に戻された。再交渉を求めて同年秋にサンクトペテルブルクへ派遣された曽紀沢が、外相のゴルチャゴフと数ヶ月に及ぶ再協議を行い、賠償金増額とともにイリ東側が清に返還することが合議された。1881年2月、イリ条約が締結された。


title: ヘーニル

text: スノッリ・ストゥルルソンが書いた『ユングリング家のサガ』によれば、アース神族とヴァン神族の間の休戦に調印するにあたって人質として、ヴァン神族の国へ送られた。彼は見栄えはとても良かったという。彼には賢い男ミーミルが同行した。ヴァン神族はヘーニルを自分達の王に据えた。しかし、ヘーニルは優柔不断で、何か決めるときはいつもミーミルに頼った。何か相談されても、ミーミルがいなければどっちつかずな返答をぶつぶつと言うだけだった。これに不満を感じたヴァン神族はミーミルのほうの首をはねてしまう。ミーミルの首はアースガルズへ送り返されたが、ヘーニルも一緒に戻されたかははっきりしない。


title: ヘーニル

text: 『古エッダ』の『巫女の予言』において、最初の人間アスクとエムブラを創造した際には、ヘーニルとローズルはオーディンに力を貸した（オーディンは息を与え、ヘーニルは心を与え、ローズルは生命の暖かさと良い姿を与えたとされている）。


title: ヘーニル

text: ヘーニルは、『スノッリのエッダ』第二部『詩語法』での若さの女神イズンが誘拐されるエピソード、および、『古エッダ』の『レギンの歌』（『詩語法』でもこの物語が語られる）にも脇役として登場している。また『詩語法』の冒頭にも、エーギルの開いた酒宴に集まったアース神族の一人として登場する。


title: ワロタピーポー

text: 「ワロタピーポー」は、日本の女性アイドルグループ・NMB48の楽曲。作詞は秋元康、作曲はK-WONDER/SAS3が担当した。2017年12月27日にNMB48の17作目のシングルとしてよしもとミュージックエンタテインメント（laugh out loud! records）から発売された。楽曲のセンターポジションは白間美瑠が務めた。


title: ワロタピーポー

text: シングル表題曲としては「らしくない」以来3年ぶりに白間がセンターを務め、単独としては初となる。選抜メンバーは前作から4名減の16名で、岩田桃夏と上西怜が初選抜となった。前作の選抜メンバーのうち、グループを卒業した上西恵、須藤凜々花、藤江れいな、薮下柊のほか、川上千尋、久代梨奈、内木志が外れ、市川美織が「甘噛み姫」以来3作ぶりの復帰となった。


title: ワロタピーポー

text: EDM調でダンサブルな本曲は、炎上や晒し上げなど、インターネット上の棲み難さを明るく笑い飛ばしたものになっている。振付はCRE8BOYが担当し、両手で「W」を表現した「ワロタポーズ」がポイントとなっている。


title: 特定調停

text: 特定調停（とくていちょうてい）とは、日本の民事調停手続の一種であり、特定債務者の経済的再生に資するためになされる、特定債務者及びその債権者その他の利害関係人の間における利害関係の調整に係る民事調停であって、当該調停の申立ての際に特定調停手続により調停を行うことを求める旨の申述（特定調停法3条1項）があったものをいう（同法2条3項、2項）。


title: 特定調停

text: 要するに、特定調停とは、借金の返済が滞りつつある借主について、裁判所が、借主と貸主その他の利害関係人（保証人など）との話し合いを仲介し、返済条件の軽減等の合意が成立するよう働き掛け、借主が経済的に立ち直れるよう支援する手続である。このような性質を有するため、民事調停の一種ではあるが、倒産処理手続の中の再建型手続の一種として位置づけられることがある。実際にも、多額の借金を抱える者が破産せずに返済の負担を軽減できる制度として広く利用され、その申立ては2000（平成12）年の特定調停法施行後急激に増加し続けた（特に大阪市の三セク。大阪ドーム、クリスタ長堀など）。もっとも、2004（平成16）年現在、申立件数は減少に転じつつある。


title: 特定調停

text: 特定債務者は、自己に対して金銭債権を有する者その他の利害関係人との間における、金銭債務の内容の変更、担保関係の変更その他の金銭債務に係る利害関係の調整（特定債務等の調整、特定調停法2条2項）に係る調停の申立てをするときは、その申立ての際に、特定調停手続により調停を行うことを求める旨の申述をすることができる（同法3条1項、2項）。


title: 特定調停

text: 申立人は、申立てと同時に（やむを得ない理由がある場合にあっては、申立ての後遅滞なく）、財産の状況を示すべき明細書その他特定債務者であることを明らかにする資料及び関係権利者（特定債務者に対して財産上の請求権を有する者及び特定債務者の財産上に担保権を有する者。同法2条4項）の一覧表を提出しなければならない（同法3条3項）。非事業者の個人であれば、こうした資料や一覧表は、各地の簡易裁判所が受付相談の際の資料として作成しているひな形を利用すれば、形式を一応整えることができる。


title: 特定調停

text: 特定調停に係る事件の係属する裁判所は、事件を特定調停によって解決することが相当であると認める場合において、特定調停の成立を不能にし若しくは著しく困難にするおそれがあるとき、又は特定調停の円滑な進行を妨げるおそれがあるときは、申立てにより、特定調停が終了するまでの間、特定調停の目的となった権利に関する民事執行の手続の停止を命ずることができる（特定調停法7条1項本文）。<br>


title: 特定調停

text: これは、一般の執行停止（民事訴訟法398条、民事執行法36条、民事保全法27条など）よりも緩やかな要件で執行停止を認めるものであり、また、特定債務者が立担保の資力に乏しい事案が多いことから、無担保で発令されることも少なくない。


title: 特定調停

text: この他、調停委員会又は裁判官は、調停のために特に必要があると認めるときは、当事者の申立てにより、相手方その他の事件の関係人に対して、現状の変更又は物の処分の禁止その他調停の内容たる事項の実現を不能にし又は著しく困難ならしめる行為の排除を命ずることができる（調停前の措置。同法22条、民事調停法12条1項、15条）。<br>


title: 特定調停

text: 調停前の措置は、執行力（強制執行の手続により命令の内容を強制的に実現し得る効力）を有しない（同条2項）とはいえ、無担保で迅速に発令されることから、不渡り及びそれに伴う銀行取引停止処分を回避すべく、手形の取立禁止命令の申立てがしばしばなされる。


title: 特定調停

text: 裁判所は、特定調停を行う調停委員会を組織する民事調停委員として、事件の性質に応じて必要な法律、税務、金融、企業の財務、資産の評価等に関する専門的な知識経験を有する者を指定するものとされている（特定調停法8条）。地方裁判所ごとに管内の各種団体から有識者の推薦を受けて民事調停委員が選任されており、事件ごとに調停委員名簿の中から適宜調停委員会を組織する民事調停委員を指定しているようである。


title: 特定調停

text: 特定調停においては、当事者は、調停委員会に対し、債権又は債務の発生原因及び内容、弁済等による債権又は債務の内容の変更及び担保関係の変更等に関する事実を明らかにしなければならない（同法10条）。調停委員会は、特定調停のために特に必要があると認めるときは、当事者又は参加人に対し、事件に関係のある文書又は物件の提出を求めることができる（同法12条）。当事者又は参加人が正当な理由なくこの要求に応じないときは、裁判所は、10万円以下の過料に処する。また、調停委員会は、職権で、事実の調査及び証拠調べをすることができる（同法13条）。


title: 特定調停

text: 後述のように、特定調停においては特定債務者の返済総額を一定の基準に従って圧縮するのが通例であるが、その圧縮計算のために、特定債務者と債権者との間の取引経過を明らかにする必要がある。必要な資料はすべて特定債務者に交付されているはずであるが（貸金業法17条、18条）、実際にはそのほとんどを紛失している特定債務者が多い。このため、調停委員会は、上記の各規定を根拠に、貸金業者に取引経過の開示を要請し、必要な資料の収集に努めている（金融庁事務ガイドライン3-2-7(1)参照）。


title: 特定調停

text: まず、調停委員会が当事者に対し調停条項案を提示する場合には、当該調停条項案は、特定債務者の経済的再生に資するとの観点から、公正かつ妥当で経済的合理性を有する内容のものでなければならない（同法15条）。<br>


title: 特定調停

text: 調停委員会は、この意味で適切な内容の合意が成立する見込みがない場合又は成立した合意が適切な内容のものであるとは認められない場合において、裁判所が17条決定（後述）をしないときは、特定調停が成立しないものとして、事件を終了させることができる（同法18条）。例えば、貸主が無登録貸金業者であることが判明したような場合、貸主に債務名義を付与するのは妥当ではないとして、事件を終了させることがある。また、特定債務者が一部の貸主との間で他の貸主に比して極端に有利な内容の合意をしたような場合も、公正ではないとして、事件を終了させることがある。


title: 特定調停

text: 調停委員会が当事者に対してあらかじめ調停条項案を提示し、出頭することが困難であると認められる当事者（遠隔の地に居住しているなど）があらかじめその調停条項案を受諾する旨の書面（受諾書面）を提出しているときは、その当事者が期日に出頭しなくとも、他の当事者が期日に出頭してその調停条項案を受諾すれば、当事者間に合意が成立したものとみなされる（同法16条）。<br>


title: 特定調停

text: 特定調停を確実に成立させることができる手法として多用された時期もあったが、当事者双方との調停条項案の摺り合わせや受諾書面の取付けのために裁判所が膨大な事務を要求されるため、2003（平成15）年ころまでにはほとんど用いられなくなった。


title: 特定調停

text: 調停委員会は、当事者の共同の書面による申立てがあるときは、事件の解決のために適当な調停条項を定めることができる（同法17条1項、3項）。調停条項の定めが当事者双方に告知されたときは、当事者間に合意が成立したものとみなされる（同条4項、6項）。<br>


title: 特定調停

text: 裁判所は、調停委員会の調停が成立する見込みがない場合においても、相当であると認めるときは、職権で、事件の解決のために必要な決定をすることができる（特定調停に代わる決定。実務上、17条決定（じゅうななじょうけってい）と呼ばれる。同法22条、民事調停法17条）。この決定に対して、当事者が決定の告知を受けた日から2週間以内に異議を申し立てなければ、この決定は、裁判上の和解と同一の効力を有する（同法18条）。この決定についても、前述の内容の適切さが要求されている（特定調停法20条、17条2項）。<br>


title: 特定調停

text: 特定調停に代わる決定は、特定調停の成立事由の事実上の原則形態となっている。これは、手続が簡易迅速であること、裁判所の事務処理基準を正面から条項に反映させ得ること、貸主側の内部決裁を得やすい（調停担当者の判断で譲歩したというよりも、裁判所が譲歩を要求したという方が、決裁権者の理解を得やすい）ことなどによるものであろう。


title: 特定調停

text: 当事者間に合意が成立し、これを調書に記載したとき、又は17条決定の異議申立期間が経過したときは、調書の記載又は決定は裁判上の和解と同一の効力を有する（特定調停法22条、民事調停法16条、18条3項）。従って、調書の記載又は異議申立期間が経過した決定は和解調書や確定判決と同様に債務名義となり（民事執行法22条7号）、これに基き強制執行をすることができる。


title: 特定調停

text: 特定調停の不成立により事件が終了し（特定調停法18条1項）、又は異議の申立てにより17条決定が効力を失ったときは、従前の債権債務関係がそのまま存続することになる。もっとも、申立人が事件が終了した旨又は異議申立てがあった旨の通知を受けた日から2週間以内に調停の目的となった請求について訴えを提起したときは、調停の申立ての時に、その訴えの提起があったものとみなされ（同法20条、民事調停法19条）、遡って時効の中断が生じたり（民法147条1号、149条）、手数料の一部を納めたものとみなされたりする（民事訴訟費用等に関する法律5条1項）。


title: 特定調停

text: 2002（平成14）年ころまでに、日本全国の簡易裁判所で非事業者の個人である債務者が申し立てる特定調停については、標準的な処理方法が確立したとみられる（実際の運用には、裁判所によって多少の違いがある。）。<br>


title: 特定調停

text: それは、申立人から家計の状況を聴取した上で、毎月の収入から相当な生活費を差し引いて支払原資を算出し、この支払原資を各債権者の債権額に応じて比例配分することによって各債権者に対する毎月の支払額を算出するというものである。そして、各債権者の債権額は、みなし弁済の成否にかかわらず一律に利息制限法所定の制限利息で引き直して算出し、かつ、申立日（調停成立日又は17条決定の日とする庁もある。）現在の引直し後の元本利息及び遅延損害金の合計額をもって固定して、将来利息は含めないのが通例である。<br>


title: 特定調停

text: 期日の進行としては、裁判所は、申立てを受け付けると、第1回調停期日を指定して申立人を呼び出すとともに、債権者である相手方らに取引経過の開示と制限利息による引直し計算とを第1回調停期日までに提出させる。調停委員会は、第1回期日において申立人から家計の状況を聴取し、支払原資を確定して、第2回調停期日において調停条項案を作成する。これを期日間に各債権者に提示して意向を聴取し、第3回調停期日において各債権者との調整を行い、その結果に基づいて17条決定をする例が多い。


title: 特定調停

text: 大まかな傾向としては、支払期間が4年を超えるような内容の17条決定は相手方らから異議が申し立てられる可能性が高くなるようであるし、日賦貸金業者は制限利息による引直し計算を迫られると収益が激減するため強硬に約定利息による債権額の算出を要求し、制限利息による引直し後の債権額を基に17条決定がなされても、これに対する異議を申し立てたりする。<br>


title: 特定調停

text: ただ、異議を申し立てた相手方も、17条決定に沿った入金が続いている限り、申立人に対して債務の一括弁済を請求したり、訴えを提起したりすることは差し控える場合も多く（もちろん、17条決定に異議を申し立てた以上、相手方に対して請求を差し控える法律上の義務はない。）、異議の有無にかかわらず17条決定に沿った入金を続けるよう申立人に指導している例も多い。また、過払いにもかかわらず相互に債権債務の不存在を確認する等、申立人に不利な17条決定がなされた場合、申立人が異議を申し立てることがある。通常、特定調停では過払い金を請求することはできないため、改めて解決をはかることになる。


title: コラン・ド・プランシー

text: このため、『地獄の辞典』初版、第2版でカトリックを攻撃していたにもかかわらず、第3版以降は一転、カトリック擁護の立場で改定を行ったため、第3版以降は宗教裁判批判を「宗教裁判が残酷であったことはでっち上げ」と称するなど、内容に一貫性を欠く。各項目も大衆の興味を引くものではあったが、大衆に迎合した粗雑な部分や、無知から来る誤解、誤認も多く、学術的資料としては役に立たないばかりか、後世の悪魔学研究に混乱をきたさせるような部分も多い。しかし、膨大な記述と広範な知識は当時の風俗、流行を知る上で参考になる部分も多い。また第6版（1863年版）の挿絵でルイ・ル・ブルトンが描いた悪魔に関する視覚的な表現は後世に影響を与えている部分も多く、「羽根に髑髏が描かれた巨大なハエとして描かれたベルゼブブ」は『地獄の辞典』の影響力の大きさを示す好例として引き合いに出される。


title: 武田政義

text: 甲斐源氏の惣領武田氏のうち、安芸守護職を継承し安芸へ移った信時流武田氏とは異なり、甲斐国へ在留し山梨郡石和（山梨県笛吹市石和町）を本拠地とした石和流武田氏の当主。『尊卑分脈』所載「武田氏系図」によれば父は貞信、弟に貞政。子に福寿丸がいる。


title: 武田政義

text: 平安時代後期に甲斐国に土着した甲斐源氏の一族は甲府盆地の各地に土着して勢力を扶植し、平安末期には治承・寿永の乱において活躍し源頼朝の鎌倉幕府創設に参加する。その後甲斐源氏は頼朝の粛清を受けて弱体化するが、惣領武田氏を中心とする一族は甲斐や他国において勢力を拡大する。


title: 武田政義

text: 鎌倉時代後期の元弘元年（1331年）、後醍醐天皇が倒幕を企てて笠置山（京都府笠置町）において挙兵する（笠置山の戦い）。鎌倉幕府では京都に差し向ける軍勢を編制し乱の鎮圧のため派兵しているが、このときの軍勢の中に甲斐守護と想定されている武田政義（三郎）がおり、小笠原信濃入道とともに甲斐の軍勢を率いて参加している。同年9月、幕府勢は笠置山を陥落させて後醍醐天皇を捕縛し、乱は鎮圧される。同年10月には後醍醐方の楠木正成が籠城している河内国赤坂城（大阪府南河内郡千早赤阪村）を攻略しているが（赤坂城の戦い）、このときの軍勢の中には政義、小笠原彦五郎、武田伊豆守の名が見られる（「光明寺残篇」）。


title: 武田政義

text: 元弘2年（1332年）3月後醍醐天皇は隠岐島へ配流され、後醍醐方の護良親王や楠木正成、播磨国の赤松則村（円心）らが畿内各地で挙兵して抵抗し、幕府では京都六波羅探題の管轄する西国御家人と大番役を務める在京御家人により軍勢を動員しており、この時は政義はじめ甲斐の御家人の動員は確認できない。


title: 武田政義

text: 同年4月、幕府方から援軍として送られた足利高氏が丹波篠村（京都府亀岡市）において後醍醐方に通じ、京の六波羅探題を滅ぼす。甲斐源氏では5月25日に千早城攻城参加していた南部武行が敗走する途中で三河矢作宿において足利方の仁木氏・細川氏、「武田十郎」から尋問の受けているが（「南部時長等重陳状」）、この「武田十郎」は政義に比定される可能性が考えられている。


title: 武田政義

text: 鎌倉幕府滅亡後、元弘3年6月に成立した後醍醐天皇の建武の新政においては六波羅に味方した武田信武に代わり甲斐源氏一族の総領となり、建武元年（1334年）10月14日の北山殿における笠懸においては小笠原貞宗（信濃守）、秋山光助（孫四郎）、小笠原長俊（孫四郎）、小笠原宣貞（二郎四郎）らとともに、射主交名として見られる。建武政権における守護補任は不明だが、建武2年に足利尊氏が建武政権から離反して後醍醐方と敵対すると政義も尊氏方に属し建武3年正月には信濃守護小笠原貞宗とともに信濃諏訪郡へ侵攻しており、この時点では甲斐守護となっている。


title: 武田政義

text: 南北朝の内乱における甲斐源氏では安芸守護武田信武が尊氏方に加担しており、甲斐では建武3年5月5日に後醍醐方の初雁五郎が挙兵し大善寺を焼き討ちしているなど反足利勢の活動が見られるが、政義はその後南朝方に転じ、康永2年（1343年）には幕府方の守護代に攻められ討死している。


title: ブロンスキ・ビート

text: ブロンスキ・ビート（Bronski Beat）は主に1980年代中盤に活躍したイギリスのシンセポップ、ニュー・ウェイヴ、。デビューアルバム『』と、このアルバムからシングルカットされ彼らにとって唯一のBillboard Hot 100入りを果たした『』などで知られる。またメンバー全員がゲイをカミングアウトし、楽曲のテーマや歌詞にゲイにまつわるメッセージが色濃く反映された点でも話題となった。


title: ブロンスキ・ビート

text: 1983年、ブロンスキ・ビート結成時のメンバーは、グラスゴー出身のジミー・ソマーヴィル（ボーカル）と、スティーブ・ブロンスキ（キーボード、パーカッション）、そしてサウスエンド＝オン＝シー出身のラリー・スタインバチェク（キーボード、パーカッション）で、彼らはロンドンのブリクストンにあるマンションで共同生活を送っていた。ドキュメンタリー映画『』制作中に、ソマーヴィルの悲鳴の如き歌声を聞いたブロンスキとスタインバチェクは一緒に音楽を作ろうと誘った。彼らはおとなしくてお行儀の良い当時のゲイパフォーマーたちに不満を抱いており、もっとストレートで政治的な活動をしたいと考えていた。バンドデビューの舞台となったのは、1983年ロンドンで初めて開催されたレズビアン＆ゲイの芸術祭「セプテンバー・イン・ピンク」だった。


title: ブロンスキ・ビート

text: ブロンスキ・ビートは計9回のライブを経て1984年にロンドンレコードとを結んだ。デビューシングルの『』は、ゲイのティーンエイジャーが親元を離れ故郷を去る悲哀を描いており、全英シングルチャートで3位、全米シングルチャートで48位となり、オランダやベルギーでもチャート入りを果たした。バーナード・ローズが監督したミュージック・ビデオはドラマ仕立てとなっておりバンドメンバー全員が参加した。ソマーヴィル扮するゲイの少年が見つめる先は、思いを寄せる男子が泳ぐプールだった。ゲイの友人（ブロンスキとスタインバチェク）にも後押しされ、勇気を持って男子に話し掛けたソマーヴィルだったが、忌み嫌われた挙句男子とその友人たちにリンチされてしまう。結局警察沙汰になり、親とも心底理解し合うことは叶わず、列車に乗って街を去る姿が描かれていた。


title: ブロンスキ・ビート

text: 1984年10月、ファーストアルバム『』がリリースされた。この「性的同意年齢（Age of consent）」と題するアルバムのレコードジャケット内側には、ヨーロッパ各国のゲイ同士における性的同意年齢が列挙されていた。イギリスの場合は異性間の性行為同意年齢16歳に対し、男性同士の同意年齢は21歳と厳しく、ヨーロッパにはイギリスより同性愛者に寛大な国が多く存在した。当時の苦労についてブロンスキは、「ロンドンは地方に比べればゲイにとっては住みやすい環境だったね。僕らはデビュー当初からカミングアウトしていたから、ファンに嫌われたり売り上げが落ちる心配をすることもなかったよ。」と回想している。アルバムは全英アルバムチャートで4位と大ヒットしたほか、アメリカで36位、オーストラリアで12位を記録した。


title: ブロンスキ・ビート

text: 同じ頃バンドはロンドンので開催された、（LGSM）の資金調達を目的としたライブイベント「鉱山と性的マイノリティ」でオープニングアクトを務めた。このイベントの様子は映画『パレードへようこそ』でも紹介され、同作のサウンドトラックに『ホワイ？』が収録された。


title: ブロンスキ・ビート

text: 1984年のクリスマス前にリリースされたサードシングルは、『ポーギーとベス』からのジョージ・ガーシュウィンとアイラ・ガーシュウィンによる名作『』をカバーした『エイント・ネセサリリー・ソー』で、全英トップ20に入るヒットとなった。


title: ブロンスキ・ビート

text: 1985年、バンドはマーク・アーモンドと組んでドナ・サマーの『』のカバーバージョンを録音した。フルバージョンは同じくサマーの『』との『』の一部を交えたメドレー仕様となっていた。このコラボレーションは成功し、全英3位に入るなど『スモールタウン・ボーイ』に次ぐヒットとなった。なおマーク・アーモンドは『アイ・フィール・ラブ』が大のお気に入りだったにもかかわらず、元の歌詞を見ていなかったため「"Falling free, falling free, falling free"」と歌うべき部分を、誤って「"Whatll it be, whatll it be, whatll it be"」と歌っている。


title: ブロンスキ・ビート

text: この時期バンド内では個人的な確執あるいは音楽性の相違から緊張が高まり、遂に1985年の夏ソマーヴィルの脱退に至ってしまった。ソマーヴィルはとを結成し、ブロンスキ・ビートは代わりのボーカルを探すこととなった。


title: ブロンスキ・ビート

text: ソマーヴィル脱退前に完成していたニューシングルの『ラン・フローム・ラブ』は、既にポリグラムによりプロモーションが開始されていたが、この事態を受けてリリースは中止された。『ラン・フローム・ラブ』はその後、リミックス曲やB面を集めたコンピレーション・アルバム『』に、『アイ・フィール・ラブ』と共に収録され日の目を見た。


title: ブロンスキ・ビート

text: 1985年11月、新ボーカリストにジョン・フォスターを迎えたブロンスキ・ビートは、『』をリリース、全英3位を筆頭にヨーロッパでヒットを飛ばし、やがてオーストラリアにも波及した。この曲はまた同年の映画『』で使用され、サウンドトラックアルバムに収録された。


title: ブロンスキ・ビート

text: 続くシングル『カモン、カモン』は全英チャート20位、1986年5月リリースのアルバム『』は全英チャート18位を記録した。ニューヨークに住むゲイの生活を描いた映画『』のサウンドトラックに、ブロンスキ・ビートのファーストアルバムから『ホワイ？』、『ラヴ＆マネー』、『スモールタウン・ボーイ』が採用された。更にバンドはプロデューサーのマーク・カニンガムと組んでスージー・クアトロやキンクスらと共に、BBCのチャリティ番組『』のためのシングル作成に参加、デヴィッド・ボウイの『ヒーローズ』をカバーした。このシングルはB面にカニンガムらの手によるオリジナル曲『ア・ロング・ウェイ・トゥ・ゴー』を収録した7インチ盤が、ザ・カウンティ・ライン名義でリリースされた。


title: ブロンスキ・ビート

text: 1987年、フォスターがバンドを去った。ブロンスキとスタインバチェクは二人だけで次のアルバム『アウト＆アバウト』の制作を開始した。レコーディングはブライアン・パグスレーをエンジニアに迎え、ロンドンので行われた。ストロベリー・スウィッチブレイドのをボーカルに迎えた『ピース・アンド・ラブ』を始め、『ファイナル・スピン』、『ヨーロピアン・ボーイ』などの曲が生まれ、新曲を携えたツアーも好評を得た。しかしバンドがロンドンレコードから離脱したため、アルバムは完成することなくプロジェクト中止となった。これらお蔵入りした曲のうち、『ヨーロピアン・ボーイ』は1987年ブロンスキ・ビートプロデュースのもと、イギリスのディスコグループ、スプラッシュが7インチ及び12インチのシングルでリリースした。『ピース・アンド・ラブ』は2006年頃から複数のインターネットサイトに投稿されたほか、現在ではブロンスキのSoundCloudアカウントで聴くことができる。同じく1987年、ブロンスキとスタインバチェクはニュー・オーダーと共に国際エイズデーのためのライブを開催。ロンドンブリクストン・アカデミーの会場で、このイベント限定の復帰を果たしたソマーヴィルとトリオでのライブパフォーマンスを披露した。


title: ブロンスキ・ビート

text: 1989年、ジョナサン・ヘリヤーをボーカリストに迎えたバンドは、バッキングボーカルにアニー・コンウェイを加えアメリカとヨーロッパを精力的にツアーした。全英32位のヒットとなった『チャ・チャ・ヒールズ』では、俳優兼シンガーのアーサー・キットとのコラボが実現した。この曲は元々同じく俳優兼シンガーのディヴァインに捧げられたが、1988年の急死によりレコーディングは実現しなかった。1990年～1991年に掛けて、マイク・ソーンのプロデュースによりゾンバ・レコードレーベルから3枚のシングル、『アイム・ゴナ・ラン・アウェイ』、『ワン・モア・チャンス』、『ホワット・モア・キャン・アイ・セイ』がリリースされた。


title: ブロンスキ・ビート

text: 1993年フォスターがバンドに復帰し、テクノチューンの『ホワイ???』と対照的なアコースティックバージョンの『スモールタウン・ボーイ'94』が、ドイツのレーベルからリリースされた。翌年リリースされたアルバム『レインボー・ネイション』にフォスターは参加せずヘリヤーが復帰した。このアルバムにはまたキーボード及びプログラミング担当としてイアン・ドナルドソンが参加した。


title: ブロンスキ・ビート

text: しばらくツアーを続けた後1995年、ブロンスキ・ビートは解散し各々の道に進んだ。スティーブ・ブロンスキはプロデューサー稼業に勤しみ、イアン・ドナルドソンはSordid Soundz名義でDJとして成功を収めた。ラリー・スタインバチェクは、の劇団「リモート・コントロール・プロダクションズ」の音楽監督に就任した。


title: ブロンスキ・ビート

text: ゲイの高校生の成長を描いた1998年の映画『エッジ・オブ・セブンティーン』で、『スモールタウン・ボーイ』と『ホワイ？』が使用された。1984年が舞台のこの映画では曲がサウンドトラックとして使用されただけでなく、ゲイに目覚めつつあった主人公が人目を忍んで『エイジ・オブ・コンセント』を購入したり、自室でこっそり『ホワイ？』を聞いているところに母親が突然現れ、慌てて見入っていた歌詞カードを隠すシーンなど、映像としてもブロンスキ・ビートの作品が登場した。


title: ブロンスキ・ビート

text: 2007年、ブロンスキはイギリスのオルタナティブ・ロックバンド、オール・リビング・フィアーの『ストレンジャー・トゥ・ナン』のリミックスを4バージョン制作し、うち1曲は彼らの回顧的なアルバム『フィフティーン・イヤーズ・アフター』に収録された。また同年北アイルランドのエレクトロニックバンド、エレクトロブロンズの『フラワーズ・イン・ザ・モーニング』をリミックスし、曲のスタイルをクラシックからHi-NRGに変身させた。


title: ブロンスキ・ビート

text: 2015年、ブロンスキは1989年に作った曲のカバー制作のため、ジェシカ・ジェームズ（別名バーバラ・ブッシュ）とチームを組んだ。彼女のルックスとアーサー・キットのようなサウンドは、ディヴァインを思い起こさせたとブロンスキは語った。


title: ブロンスキ・ビート

text: 2017年1月12日、スタインバチェクの姉、ルイーズ・ジョーンズは、弟のラリーが家族に看取られながら前月亡くなったことをBBCに明かした。享年56歳であった。ソマーヴィルは「僕らは若く勇気があり、確固たる決意を持っていた、二度と巡り合えない一瞬、あの時をありがとうラリー。」とメッセージを寄せた。


title: ブロンスキ・ビート

text: 2021年12月、ブロンスキが61歳で亡くなったことが明かされた。バンド創設メンバーで唯一の生存者となってしまったソマーヴィルはブロンスキの死を悲しむと共に、「スティーブは才能あふれるメロディーメイカーだった。彼と作った曲が僕らの人生を変え、そして多くの人の人生に影響を与えたあの日々、とても楽しく刺激的だった。ありがとうスティーブ。」とメッセージを寄せた。


title: スルホラン

text: スルホラン (sulfolane) は、有機化合物の一種で、溶媒として用いられる環状スルホン。抽出や反応の溶媒として用いられる無色無臭の液体で、ジメチルスルホキシド (DMSO) やジメチルスルホンと同様に、非プロトン性極性溶媒として用いられる。揮発性は低い。


title: Oh!どや顔サミット

text: 『Oh!どや顔サミット』（オー!どやがおサミット）は、2011年4月15日から2013年3月1日まで朝日放送（ABC）を制作局として、テレビ朝日系列で、毎週金曜日の21:00 - 21:54（JST）に放送されていたトーク・バラエティ番組である。通称は『どや顔サミット』『どや顔』。ステレオ放送、文字多重放送、ハイビジョン制作が実施された。


title: Oh!どや顔サミット

text: タイトルにある「どや顔」とは「したり顔」のことであり、各界の著名人がスタジオに集結し、噂のエピソードを紹介し、最後にどや顔をキメるバラエティ番組。タイトルロゴには「〜My face of pride Can you do better?〜」（〜マイ フェイス オブ プライド キャン ユー ドゥー ベター?〜）の英文が加えられている。また、「芸能人格付けチェック」の派生番組に当たる。


title: Oh!どや顔サミット

text: 2010年12月17日の20:00 - 21:48に、『有名人が極秘情報を流出!「世界!どや顔サミット」』（ゆうめいじんがごくひじょうほうをりゅうしゅつ!「せかい!どやがおサミット」）のタイトルでパイロット版を放送。これを経てレギュラー放送されることになった。MCの3人はレギュラー版でも引き続き出演し、ドラマ枠だった同枠としては『笑いの金メダル』以来5年振りにバラエティ枠となる上、朝日放送の単独制作に戻る。


title: Oh!どや顔サミット

text: 再現VTRにてゲストやその関係者を演じる出演者の総称。主にブサイクを売りにしたお笑い芸人で構成されるが、ゲストに関係のある人物（ものまねタレント、芸能活動をしているゲストの兄弟や子供など）が出演する場合もある。通常出演するメンバーには劇団員番号が振られているが、一放送ごとに振られるために番号は重複していたが、後に明確な番号付けがされ、再現ドラマのタイトルで番号付けされたメンバーの一覧が出される（初期の頃は32人だったが、人数が増えたため40人となっている。また、最も出演回数の多い「座長（浜田談）」のほんこんのみ、常に番号は1になっており継続している）。


title: クローバー・クラブ

text: による『シューマンズ バー ブック』ではピンク・レディーはクローバー・クラブの別名であると記述されており、日本語訳注として日本で普及しているピンク・レディーのレシピと記載のクローバー・クラブのレシピが異なることを記している。


title: 陣内秀信

text: 1980年、東京大学工学部助手、1982年法政大学工学部建築学科助教授を経て、1990年法政大学デザイン工学部建築学科教授、2007年法政大学デザイン工学部教授。この間、法政大学大学院エコ地域デザイン研究所長、法政大学エコ地域デザイン研究センター長、法政大学江戸東京研究センター長などを歴任し、2018年定年、名誉教授となる。特定非営利活動法人歴史建築保存再生研究所理事。中央区立郷土天文館（タイムドーム明石）館長。


title: 陣内秀信

text: イタリアを中心に、イスラム圏を含む地中海世界の都市研究・調査を行う。また、ヴェネツィアとの比較から江戸・（戦前の）東京が水の都であったことなどを論じた『東京の空間人類学』でサントリー学芸賞（社会・風俗部門）を受賞した。芸術・建築関連の雑誌での解説も多い。


title: DiDiモビリティジャパン

text: DiDiモビリティジャパン株式会社（）は、東京都港区に本社を置く、タクシー配車サービスを提供する中国の滴滴出行（DiDi）とソフトバンクの合弁会社。サービス開始から1年間で12都市でサービスを行っておりタクシーのパートナー企業は310社に増加した。2019年度中にサービス展開を20都市に増やす予定。


title: DiDiモビリティジャパン

text: 2019年10月25日に国土交通省が事前確定運賃を認可した。事前確定運賃とは配車アプリ等で入力された乗降車地の地図上の走行距離と推計所要時間等を踏まえてタクシー運賃を事前に算出する仕組みである。これにより「渋滞や回り道等により運賃が高くなるかもしれない」「到着するまでメーターが気になる」というタクシー運賃に関する不安がなくなり、タクシーが利用しやすくなる。訪日外国人にとっても、事前に運賃を確定させて予約ができるようになり、タクシーを利用して円滑かつ安心な旅行ができるようになる。と説明されている。これを受けDiDiは12月より青森、新潟で事前確定運賃制度を導入した。今後は2020年1月に大阪、2月以降に京都、兵庫、静岡で導入を予定している。


title: DiDiモビリティジャパン

text: 「DiDi」は、タクシー配車アプリの「DiDi Taxi」、ヒッチハイクアプリの「DiDi Hitch」、自転車シェアアプリの「DiDi Bike-Sharing」など、世界中で幅広い交通手段を提供する、世界最大級の交通プラットフォーム。


title: ジョージア水族館

text: ジョージア水族館（Georgia Aquarium）は、アメリカ合衆国ジョージア州アトランタに位置する水族館。2012年にシンガポールのシー・アクアリウムが開館するまで世界最大の水族館だった。水量23,500tの世界最大の水槽を保有している。


title: ジョージア水族館

text: 2001年、ホーム・デポの創業者バーニー・マーカスが2億5000万ドルをジョージア州とアトランタ市に寄贈。ホーム・デポはアトランタで創業されたことで、センテニアルオリンピック公園の北側に世界で例のない水族館を建設することにいたった。


title: 大栄車輌

text: 株式会社大榮車輛（だいえいしゃりょう）は、千葉県で不動産業を営む企業である。かつては鉄道車両の整備、改造を本業としており、主に京成電鉄グループの車両を扱っていたが、2001年に鉄道車両事業から撤退した。その後も法人は存続し、2009年4月10日に千葉県習志野市津田沼から神奈川県足柄下郡箱根町強羅へ本店移転、2019年5月1日に株式会社ツーホースへ商号変更をしている。


title: 大栄車輌

text: 京成電鉄との関連が深く、京成の工場内に事業所を持ち、同社車両の整備、保全工事、改造を請け負っていた（ただし京成電鉄との資本関係は一切ない。この点は東武鉄道との関係が深い同業の津覇車輛などとも共通する）。太平洋戦争後に各地の国鉄工場（工機部）敷地に間借りして設立された零細な車両整備会社とも類似した一面を持つ、小規模メーカーであった。


title: 大栄車輌

text: 新規の車両製作よりも、既存車両の整備・改造を主務としていたが、京成電鉄向けの電車車体新造や、大手メーカーからの下請けで電車の車体部分構体の製造を請け負った事例も多い。鉄道車両以外にも、遊戯用車両の製作をおこなうこともあった。


title: 大栄車輌

text: その後津田沼の鉄道連隊跡地へと移転。京成電鉄・新京成電鉄の車両改造・更新を全て請け負うようになったほか、都電などの車体更新、汽車製造の下請けとして車両製造を行った。地方私鉄向けの更新用車体新造などの施工事例も弘前電気鉄道、関東鉄道向けなど少なくない。また、総武快速線開業前まで京成への新車搬入では甲種輸送列車の到着後、津田沼第二工場への陸送中継地としても利用された。


title: 大栄車輌

text: 1982年（昭和57年）に宗吾工場・椚山工場を開設して津田沼工場を閉鎖。1988年（昭和63年）には茜浜工場（習志野市）を開設し、東日本旅客鉄道（JR東日本）のATS-P車上装置搭載工事や冷房装置の整備、筑波山ケーブルカーの車両新製などを行った。


title: 大栄車輌

text: 1990年代の大きな施工例としては京成3400形の車体製造がある（名目は「スカイライナー」AE車の更新修繕）。その他、赤電（3000形 - 3300形）全車の車体更新や3050形 - 3300形の冷房搭載改造を施工し、続いて3500形96両のうち56両の更新（側窓や前面形状を大きく変更するなど）も施工したが、これを最後として2001年度に鉄道車両部門が閉鎖された。京成電鉄の車両管理所（宗吾）にあった大榮車輛の工場跡地は京成電鉄が整備工場として使用している。なお、新京成電鉄のくぬぎ山車両基地内にある串崎車両は大栄車輌の椚山工場がスピンオフしたもの。


title: 大栄車輌

text: 2008年頃まで、習志野市津田沼の本社所在地には「株式会社大榮車輛」の看板を掲げる小さなビルがあった(大部分は学習塾が使用していた)が、2009年頃マンションに建て替えられた。津田沼工場跡地も同じくマンションとなっている。


title: 大栄車輌

text: 法人は解散しておらず、登記簿上は「鉄道車輌設計製作並に修理」を掲げたままで、2009年4月10日に千葉県習志野市津田沼から神奈川県足柄下郡箱根町強羅への本店移転、2019年5月1日に株式会社ツーホースへの商号変更を経て、引き続き存続している。


title: コメディ・フランセーズ

text: また、その劇団が本拠とするパリ1区のパレ・ロワイヤルに建つ劇場の名称でもあり、テアトル・フランセ（）とも呼ばれる。2008年現在、コメディ・フランセーズは、ほかに6区ヴュー・コロンビエ通りにあるヴュー・コロンビエ劇場と1区リヴォリ通りにあるステュディオ劇場の2つの劇場をもつ。


title: コメディ・フランセーズ

text: 1789年、フランス革命の直前、劇団は『国民劇場』（Théâtre de nation）と改名し、1791年に革命派が脱退したあと、1793年、『平等劇場 マラー支部』（Théâtre de l'Égalité section Marat）を名乗り、1794年に閉鎖されたが、1799年、当時の本拠、オデオン座の炎上を機に、革命派とふたたび、パレ・ロワイヤルの現在地の劇場で、合体した。


title: コメディ・フランセーズ

text: 1812年10月15日、遠征中のナポレオン皇帝が、コメディ・フランセーズの運営に関する『モスクワ勅令』を発し、劇団の帝室支配を確認した。しかし、1815年に復活したブルボン朝以降、劇団は演目の勅許独占権をしだいに失い、ほかの劇団と競うようになった。


title: コメディ・フランセーズ

text: 1936年、民間の劇団人ブールデ（）が、レオン・ブルムの人民戦線政府に委嘱されて支配人となり、上演演目の決定権を得、在野のジャック・コポー、ルイ・ジューヴェ、シャルル・デュラン、ガストン・バティ（）を、客員演出家に迎えた。そして、ナチスに占領されるまでの期間、彼らによる古典・旧作の新演出が、多く上演された。


title: コメディ・フランセーズ

text: 第二次世界大戦勃発後の1940年2月、ブールデが輪禍に遭い、5月、ジャック・コポーが支配人代理となった。ジャン＝ルイ・バローが加入し、演出にも参加した（1946年まで）。1941年1月、コポーはドイツ占領軍に罷免された。


title: コメディ・フランセーズ

text: 1946年2月、オデオン座を第2劇場とし、第1劇場を『リシュリュー館』（Salle Richelieu）、第2劇場を『リュクサンブール館』（Salle Luxembourg）と呼び分けた。前者は古典、後者は新作と、演目を区分した。この体制は、1959年に文化情報相アンドレ・マルローが、オデオン座を『ルノー＝バロー劇団』（la troupe Renaud-Barrault）に委ねるまで続いた。


title: コメディ・フランセーズ

text: レパートリーは約3000と言われる。古典に「当代もの」をまじえた300余年間の公演を集計して、多く上演された作家は、モリエール、ラシーヌ、コルネイユ、ミュッセ、マリヴォー（）、フローラン・カートン・ダンクール（）、ジャン・フランソワ・ルニャール（ ）、ヴォルテール、ボーマルシェ、ユーゴーであるという。


title: コメディ・フランセーズ

text: 三島由紀夫は、「私は生れてから今までに見た数しれぬ舞台の中から、舞台美術といふ点で、最美のものを示せ、といはれたら、私はちうちよなく、一九六〇年冬のシーズンにパリで見たコメディ・フランセーズの「リュイ・ブラス」（ユーゴー作）をあげる。後にも先にも、私はあれほどに心を奪ふやうな舞台美術といふものに接したことがない」と述べている。


title: マリオ・デル・モナコ

text: ガエータ生まれ。日本以外ではフィレンツェ生まれとされているが、来日時のインタビューで「マネージメントの都合でフィレンツェ生まれとされたが、実際はガエータ生まれである。」と発言している。ただし、自伝にもある通り、本人の記憶で一番古いものは、フィレンツェでのものである。


title: マリオ・デル・モナコ

text: ペーザロの音楽院にてA.メロッキに声楽を学び、1937年にはトゥリオ・セラフィンに招かれローマ歌劇場で研鑽。1940年にミラノのプッチーニ劇場でプッチーニの『蝶々夫人』でピンカートンを歌って初舞台を踏む（共演は伊藤敦子）。その後はイタリア軍に徴兵されて一時活動を停止したが、戦争終結後すぐ活動を再開。1946年には、アレーナ・ディ・ヴェローナでの『アイーダ』のラダメス役で、大成功を収め、同年のサン・カルロ劇場の引っ越し公演でロンドンのロイヤル・オペラ・ハウス、1947年にはスカラ座、1951年にはメトロポリタン歌劇場、1957年にはウィーン国立歌劇場にデビューした。その間の1950年に、ブエノスアイレスのテアトロ・コロンで、後に彼の代名詞となるヴェルディ「オテロ」を初めて歌い、1972年のブリュッセル（ベルギー王立歌劇場）での公演（共演のリッチャレッリにとっては、デズデーモナの初役であった）までに200回以上も同役を歌っている（427回歌った、としばしば語られるがこれは若干の誇張を含むようである）。1963年12月には自動車事故に遭遇し、その後約1年もの間休養を余儀なくされた。1970年代以降は声楽教師活動への比重を高めたが、1982年10月16日に心臓発作により67歳で没した。


title: マリオ・デル・モナコ

text: 「黄金のトランペット」と呼ばれた輝かしい声を持ち、ドラマティックな役柄で高く評価された。代表的な役としてはマンリーコ（ヴェルディの『イル・トロヴァトーレ』）、ラダメス（同、『アイーダ』）、アンドレア・シェニエ（ジョルダーノの『アンドレア・シェニエ』）、カニオ（レオンカヴァッロの『道化師』）などが名高いが、なかでもヴェルディの『オテロ』のタイトル・ロールは特に評価が高かった。ジョルダーノの『アンドレア・シェニエ』についても、生前のジョルダーノから直接レッスンを受け、「私のシェニエ」と記された作曲家のポートレートを送られるほど高い評価を受けている。1949年のスカラ座でのジョルダーノの没後1周年記念公演では、デ・サバタ指揮の下、テバルディと共演している。彼の中心となる活動期はLPレコード録音の発展期にあたり、また、専属契約を結んでいたデッカがオペラの録音に熱心なレコード会社だったため、多くのオペラ録音に参加していた。


title: マリオ・デル・モナコ

text: この時代の録音は現在でも十分に日常的な音楽鑑賞に堪える。レナータ・テバルディをはじめとし、ジュリエッタ・シミオナート、エットーレ・バスティアニーニ、アルド・プロッティ、チェーザレ・シエピなど、当時の大歌手達との録音を数多く残している。


title: マリオ・デル・モナコ

text: 一方で、現代よりもはるかに厳格な専属契約がゆえに、レコーディングでは他社の魅力的な歌手とは共演できなかった。それゆえ、レコードによってはデル・モナコだけが突出し、他が明らかに見劣りするレコードがあるのは否めない。後述のイタリア歌劇団による『オテロ』のライヴが、ある意味『奇跡』と言われるのはそのためである。共演したティート・ゴッビはEMIの専属だったからである。


title: マリオ・デル・モナコ

text: 日本には1959年のNHK主催の「第2回イタリアオペラ公演」で初来日し『オテロ』（オテロ）、『カルメン』（ドン・ホセ）に出演。『戦後芸能史物語 』（朝日選書）は日本の大衆が受けたカルチャーショックの大きさをそのまま伝えている。現在まで全てのジャンルのあらゆるアーティストの来日公演でこの衝撃を超えるものはないとする評価もある。


title: マリオ・デル・モナコ

text: 以後1961年の第3回（『アンドレア・シェニエ』（シェニエ）、『道化師』（カニオ）、『アイーダ』（ラダメス。アンジェロ・ロ・フォレーゼとのダブル・キャスト））と1969年（リサイタル）にも来演した。1963年の第4回公演でも来日の予定（『トロヴァトーレ』（マンリーコ）、『西部の娘』（ジョンソン））だったが、内臓疾患によりキャンセルしている。1956年の第1回公演にも出演予定だったが、直前に13歳の少女と駆け落ちをしてスイスに行き、イタリア諸劇場の出演をすっぽかしたためイタリアへの入国が禁止となり、その問題が尾を引いたためキャンセルになったともいう。


title: マリオ・デル・モナコ

text: 来日の際には飛行機より船を選び、喉に幾重ものマフラーを巻いて大事な喉を守り客室でじっとしており、その間の用事は全て夫人に任せていたという。また、『オテロ』の初日では緊張から出番直前まで金縛り寸前の状態になり、夫人が気付けのウイスキーを飲ませて正気に戻らせた後、堂々たる第一声を発している。公演後に開かれたパーティーにも出ず、ホテルの部屋に篭りっきりだった。『道化師』では以前から、有名なアリア「衣装をつけろ」の後の「泣きの演技」（「演技」とあるが、デル・モナコの場合は実際に泣いてみせるのである）が評判であったが、イタリア・オペラ公演ではフライングの「ブラボー!」の大歓声に遮られ、仕方なく泣き真似をするしかなかった、と言われている。また、『アンドレア・シェニエ』では第4幕のラストシーンで突起物に躓く場面（この模様はDVDに収録されている）や、マッダレーナ役のレナータ・テバルディとともに断頭台行きの馬車に乗ろうとした際に、馬車が勝手に動いて危うく取り残されそうになったこともあった。


title: マリオ・デル・モナコ

text: 1961年の来日ではオペラ公演のほかに特別演奏会（10月24日）に飛び入りで出演し、「オー・ソレ・ミオ」をピアノ伴奏（管弦楽伴奏の楽譜が用意されていなかった。ピアノはジュゼッペ・モレッリ）で披露している。


title: マリオ・デル・モナコ

text: なお、飛行機を嫌がったり、出番前に極度の緊張に襲われるのはこの来日の時だけではなく、各地の公演ではいつものことだった言われている。その際にはいつも、「自分はもうだめだ」「この舞台では失敗するだろう」「これが最後の舞台だ」などと口走っていたという。


title: ミッドナイト (漫画)

text: 『ミッドナイト』は、手塚治虫の漫画。その主人公の通称でもある。『週刊少年チャンピオン』で、第1部が1986年5月2日号から1987年6月12日号に、第2部が同年7月10日号から9月18日号に掲載された。各話のサブタイトルは付けられていない。


title: ミッドナイト (漫画)

text: 深夜タクシーの運転手ミッドナイトが、乗客にまつわる様々なドラマに関わっていく。話数の表記は、連載時は第1部が「ACT.○」（全56話）、第2部が「SCENE.○」（全11話）となっていたが、単行本では第1部・第2部の区別なく「ACT.○」の表記に統一されている。


title: ミッドナイト (漫画)

text: ストーリーは1話完結形式で、主人公に関わった人物たちのドラマを中心に展開され、主人公は狂言回しになることが多い。一方で、主人公自身にまつわる話が断続的に描かれる。こうした特徴は『ブラック・ジャック』に通じるものがある（職業は違えど、主人公が無免許であることも共通）。その主人公ブラック・ジャックも途中からセミレギュラーとして登場、出番は少ないながらも主人公に深く関わっていく。このことから、本作は『ブラック・ジャック』の外伝的物語（事実上のスピンオフ作品）とも解釈できる。


title: ミッドナイト (漫画)

text: 元々は『ドライブラー』のタイトルで1985年初頭に連載予定だったが、1984年11月に手塚が急性肝炎で入院したため中止、その後設定を変えて執筆されたのが本作である。当初の構想では超能力を持つロボット自動車が活躍するというSF設定だったが、外国のテレビドラマに類似作品があるため、タクシードライバーの人情ものに変更された。


title: フラウィウス朝

text: ウェスパシアヌスはクラウディウス帝に見出され、ブリタンニア遠征などに従軍し、有能な軍人として知られていたが、ローマの中流階級の出身で、ネロ死後の皇位争奪戦の中で、皇位継承の候補者とは見なされていなかった。


title: フラウィウス朝

text: しかし68年にネロが帝位を追われ自殺、1年で皇帝が3度も変わる事態となった（四皇帝の年）。立て続けの政変に、国家は混乱を来すようになり、人々は有能な政治家、安定した政権を望むようになり、これが軍隊の支持を得て、かつ的はずれのない堅実な政策を取ると思われたウェスパシアヌスが皇位に就くきっかけとなった。


title: フラウィウス朝

text: ローマが混乱していた当時、ウェスパシアヌスはネロの命によりユダヤ戦争の平定を命じられており、これを終わらせることによって実力をつけ、シリア属州総督ガイウス・リキニウス・ムキアヌス、息子のティトゥスなどの補佐もあってローマに入り政権をとった。


title: フラウィウス朝

text: ウェスパシアヌスの死後は長男のティトゥスが皇位につき、市民からの評判はよかったが、病に倒れ、治世はわずか2年と短かった。続いて次男のドミティアヌスが皇帝となるも、やがて公然と元老院などと敵対するようになり、財政においても失政を重ねたため、支持を失い、最終的に暗殺された。ティトゥスおよびドミティアヌスの子は全て夭折しており、これをもってフラウィウス朝は断絶した。


title: フラウィウス朝

text: その後、フラウィウス朝の血統はウェスパシアヌスの兄ティトゥス・フラウィウス・サビヌス2世の孫の一人ティトゥス・フラウィウス・クレメンスが、ウェスパシアヌスの孫娘（娘・小ドミティラの子フラウィア・ドミティラ（聖ドミティラ））との間に4男3女を儲けていたことで存続した。息子2人はそれぞれ、ウェスパシアヌス、ドミティアヌスと名乗ったが、子を残さずに死去した。別の息子で三男にティトゥス・フラウィウス・ティティアヌス（95年頃生まれ）がおり、その息子がティトゥス・フラウィウス・クラウディウス・スルピキアヌス（137年頃 - 197年）である。


title: WCW世界ヘビー級王座

text: WCW世界ヘビー級王座（WCW World Heavyweight Championship）は、かつてのプロレス団体WCWの王座の一つ。一時期はWWF（現：WWE）の王座の一つでもあった。2001年12月9日にWWE王座に統一されるものの、2002年に世界ヘビー級王座として復活。


title: WCW世界ヘビー級王座

text: 1991年3月21日、NWA王者のリック・フレアーが東京ドームで藤波辰爾と王座戦を行い藤波が3カウントを取った。WCWの用意したシナリオでは、本国のルールにより、3カウント前のオーバー・ザ・トップロープによる反則負け＝フレアーの王座防衛の予定だったが、新日本プロレス側が納得せず、またWCWも王座移動を認めなかったため、藤波がNWA王者に、フレアーがWCW王座を防衛という形で王座が分裂し、WCW王座が誕生した。その後は、WWF王座と双璧を担う存在となり、多数のレスラー達によって争われた。しかし、フィンガーポーク・オブ・ドゥームをきっかけにWCW王座の価値が落ち始めた。特にWCW後期になっていくと、レスラーではない、俳優のデヴィッド・アークエットや脚本家のビンス・ルッソーが王座を獲得したり、毎週のように王座が移動するなど、価値が没落していった。2001年にWCW崩壊、その後はWWFのタイトルになった。12月9日に消滅した。2002年に世界ヘビー級王座として復活するが、2013年にWWE王座と統一し、再び消滅した。


title: ヒドラ (衛星)

text: また、冥王星の名前が探索支援者のパーシバル・ローウェルの頭文字P・Lに、カロンの名前が発見者ジェームズ・クリスティーの妻シャーリーンに因んだ（らしい）との例に漏れず、ニクスと共にニュー・ホライズンズ計画の頭文字N・Hに因んで名付けられている。


title: タム・リン

text: タム・リン（）は、イングランド・スコットランド国境に発する伝説的なバラッド、およびその登場人物。妖精の女王に囚われたタム・リンが、真の恋人によって救出されるという筋を取る。人を変身させることで捕らえておくというモチーフは、広くヨーロッパの民話で見られる。


title: タム・リン

text: 物語は、カーターホーの森を通る乙女は、タム・リンにその持ち物か処女を奪われてしまう、という警告で始まる。若い女性（大体はジャネットやマーガレットという名）がカーターホーでを摘むと、タム・リンが現れ、許可無く人のものを取るとはどういうことか、と尋ねる。すると彼女は、カーターホーは父親から相続した自分のものであると言い張る。


title: タム・リン

text: 帰宅したジャネットは自分が妊娠していることに気が付く。いくつかのバージョンではこの話を広げており、どうしたのか聞かれた彼女は、赤ん坊の父親は妖精であり、自分は彼を愛していると宣言する。彼女がカーターホーに戻ってバラ（または事前に教えられた堕胎の薬草）を摘むと、タム・リンが再び現れてその行動に抗議する。


title: タム・リン

text: 再会時（あるいは初めての出会いの直後）に、彼女はタム・リンがかつては人間だったかを尋ねる。彼が明かすことには、自分は落馬したときにそのまま妖精の女王に捕らえられてしまった普通の人間だったことを明かす。妖精たちは7年ごとに、捕らえた人間を地獄に十分の一税として差し出しており、タム・リンは今晩、ハロウィーンの夜に自分の番が来ることを恐れている。彼は妖精の騎士の一団として馬に乗っているという。ジャネットは白馬とその他の標しで彼を見つける。タム・リンの指示に従い、ジャネットは彼を白馬から引きずり降ろし、強く抱き留めて彼を助ける。タム・リンは、妖精が自分をさまざまな種類の獣に変えて手放させようとするが、決して自分はあなたに危害を加えないから、離さないようにしてほしいと言う。最終的に赤熱する石炭に変えられた彼を井戸に投げ込むと、タム・リンは人間に戻った。裸だったため、ジャネットは彼を隠さねばならなかったが、求められたとおりに行動し、ついにタム・リンを勝ち取る。妖精の女王は怒るが、敗北を認める。


title: タム・リン

text: タム・リンの出自を、ロクスバラの領主（あるいはファウリスの領主、フォーブス伯爵、またはマレイ伯爵）の孫とするバージョンもある。彼の名前は、タム・リンが最も一般的だが、バージョンによってトム・ライン（Tom Line）、トムリン（Tomlin）、若いタムリン（Young Tambling）、タム＝ア＝リン（Tam-a-line）、タムレイン（Tamlane）などとなっていることがある。


title: タム・リン

text: 1549年に出版された『スコットランドの訴え（"The Complaynt of Scotland"）』で羅列されたたくさんの中世騎士道物語の中に、「若きタムリーンのお話（Tayl of the Ȝong Tamlene）」が挙げられており、少なくともこれ以前のものと考えられている。


title: タム・リン

text: チャイルドは、「妖精の軟膏」などの物語でよく見られるように、人間が妖精を見ることができないようにする手段として目潰しのモチーフを取り入れた。ジョセフ・ジェイコブスは、これを逆転させ、タム・リンが自分を助けてくれる人間の娘が見えないようにする手段と解釈した。


title: 介護福祉士国家試験

text: 第一次試験は1月下旬、北海道、青森県、岩手県、宮城県、秋田県、埼玉県、千葉県、東京都、神奈川県、新潟県、石川県、岐阜県、静岡県、愛知県、京都府、大阪府、兵庫県、島根県、岡山県、広島県、香川県、愛媛県、高知県、福岡県、長崎県、熊本県、大分県、宮崎県、鹿児島県、沖縄県の30か所、第二次試験は3月上旬に北海道、青森県、宮城県、東京都、石川県、愛知県、大阪府、広島県、香川県、福岡県、鹿児島県、沖縄県の12か所で行われる。ただし、実務者研修を修了した場合には、実技試験は3回まで免除され、第一次試験のみで合否が決定される。


title: 本城雅人

text: 明治学院大学経済学部卒業後に産業経済新聞社に入社。｢サンケイスポーツ｣の記者としてプロ野球、競馬、メジャーリーグ取材などに携わる。20年間勤めた記者を退職後に作家に転身。2009年、「ノーバディノウズ」が第16回松本清張賞の最終候補作となる（受賞作は牧村一人『アダマースの饗宴』）。受賞はのがしたものの同作で小説家デビュー。2010年、同作で第1回サムライジャパン野球文学賞大賞を受賞。本城雅人は「一球一球にさまざまな思惑が交錯する野球は最高の推理ゲーム。作家になって最初にいただいた賞なので光栄に思う」と語った。


title: 介護福祉士国家試験

text: 介護福祉士とは介護福祉士の名称を用いて、専門的知識及び技術をもって、身体上又は精神上の障害があることにより日常生活を営むのに支障がある者につき心身の状況に応じた介護（喀痰吸引その他のその者が日常生活を営むのに必要な行為であって、医師の指示の下に行われるもの（厚生労働省令で定めるものに限る。以下「喀痰吸引等」という。）を含む。）を行い、並びにその者及びその介護者に対して介護に関する指導を行うことを業とする者をいう（社会福祉士及び介護福祉士法第二条二項）。名称独占の国家資格である。ただし、将来的には名称独占ではなく、業務独占への変更が行われるという動きもある。


title: 介護福祉士国家試験

text: 但し『介護サービスの基盤強化のための介護保険法等の一部を改正する法律』による『社会福祉士及び介護福祉士法』改正の為、平成27年度（第28回）国家試験から厚生労働大臣が指定する養成施設を修了し名簿登録すれば資格が取得出来る方法が廃止され、介護の実務経験3年の者は450時間以上の実務者研修を受講することが義務づけられ、介護福祉士資格取得を希望する全ての者に筆記試験（マークシート形式）は受験しなければならないこととなっている（実技試験は免除事項あり）。


title: 介護福祉士国家試験

text: 現在、介護福祉士国家試験の実施は年1回である。これに対し、総務省行政評価局が、「介護福祉士の確保・育成を推進する観点から、介護福祉士国家試験について、試験の実施回数や試験実施都道府県数を増やすなど受験機会の拡大について検討することが必要」（2007年8月6日「介護福祉士国家試験の受験機会の拡大」）との内容を厚生労働省に対し斡旋した。


title: 介護福祉士国家試験

text: この総務省の斡旋に対し厚生労働省は、筆記試験の試験地は、平成19年に埼玉県、千葉県、神奈川県、新潟県、京都府、兵庫県、岡山県、平成21年に岩手県、岐阜県、愛媛県、熊本県、平成24年に静岡県、高知県、長崎県、大分県が追加され、平成25年から秋田県、宮崎県の2県を追加するものの、試験回数については、未だに改善が行われず、総務省の斡旋は放置（事実上無視）された状態となっている。


title: トレイシー・ソーン

text: トレイシー・ソーン（Tracey Thorn、1962年9月26日 - ）は、イギリスのシンガーソングライター、ボーカリスト、エッセイストである。マリン・ガールズ、エブリシング・バット・ザ・ガールのボーカルでもあった。


title: トレイシー・ソーン

text: ビショップスハットフィールド女学校の同級生らと「ザ・スターン・ボップス」という名のパンクポップグループを結成し、ギターとバックコーラスを務めた。トレイシーと同級生のジーナとジェーンの3人にジェーンの妹アリスが加わり４人組になった時にバンド名をマリン・ガールズと改めた。


title: トレイシー・ソーン

text: 更に3枚のシングル、カセットテープ・アルバム『ア・デイ・バイ・パーティ』と『ビーチ・パーティー』の2本をリリースするなど活動を続けたマリン・ガールズだが、途中ジーナが脱退し、トレイシーもハル大学人文科学部英語コースに入学したために夏休みだけの活動となってしまった。


title: トレイシー・ソーン

text: しかしチェリー・レッド・レコードと契約を交わすことになり、マリン・ガールズに先駆けトレイシーのソロ・アルバムを作ることになった。そしてファースト・ミニ・アルバム『遠い渚 - ディスタント・ショア』が1982年に発表される。マリン・ガールズとしては1983年にアルバム『レイジー・ウェイズ - けだるい生活』を発表した。


title: トレイシー・ソーン

text: チェリー・レッドの戦略で、偶然トレイシーと同じハル大学に在学、かつ同レーベルに所属していたベン・ワットと2人のデュエット・レコードをリリースすることとなり、エヴリシング・バット・ザ・ガール（以下・EBTGと記す）が結成された。


title: トレイシー・ソーン

text: 2人の曲を甚く気に入ったポール・ウェラーは、自身のレスポンド・レーベルに引き入れようとしたが失敗し、代わりにスタイル・カウンシルのファースト・アルバム『カフェ・ブリュ』の1曲「ザ・パリス・マッチ」等の様々な曲に2人を参加させている。


title: トレイシー・ソーン

text: 1984年にハル大学をトップクラスの成績で卒業。のちに、アーティスト活動と並行しながら、ロンドン大学バーベック校の文学修士号も取得した。当時、トレイシーは社会問題化していた舞台恐怖症と戦っており、そのプレッシャーを撥ね退けるため進学を選択したという。


title: トレイシー・ソーン

text: 同年にシングル「Each and Every One」をリリース、以降、ファースト・アルバム『エデン』や、1994年のシングル「ミッシング」がヒットするなど、2000年までEBTGの活動を続けることとなった。


title: トレイシー・ソーン

text: バンド活動と平行して、他のアーティストとのコラボレーションも行っており、1994年には、マッシヴ・アタックの楽曲「プロテクション」「ベター・シングス」のボーカル及び作詞、1995年には映画『バットマン・フォーエバー』のサントラ収録曲である「ザ・ハンター・ゲット・キャプチャード・バイ・ザ・ゲーム」(モータウン所属の女性グループ、マーヴェレッツのカヴァー曲)にて共作を発表した。


title: トレイシー・ソーン

text: 2001年に息子・ブレイクを出産。2005年にはドイツのハウスミュージック・ユニットであるのアルバム『イート・ブックス』の「ダメージ」にボーカルとして参加。同年3月には25年ぶりのセカンド・アルバム『アウト・オブ・ザ・ウッズ』をリリース。アルバムからのシングル・カット「It's All True」を皮切りに再度ソロ活動が精力的に始まる。


title: トレイシー・ソーン

text: 2012年に、イギリスのバンドであるThe XXの「ナイト・タイム」をトレイシーのソロ名義でカヴァーし、ベンがギターを演奏した。同年11月29日には、4枚目のソロ・アルバムにしてクリスマス・アルバムの『ティンセル・アンド・ライツ』をリリース。


title: 静岡県立美術館

text: 静岡県静岡市の南部、日本平の小高い丘の北側の麓にあり、敷地は県文化センター（約120,000㎡）内にある。最寄り駅である県立美術館前駅から向かうと、第1、第2駐車場から美術館正門までの約300ｍの緑に包まれた彫刻プロムナード（作品14点）がある。丘の上からは静岡市街、富士山、南アルプスの眺望を楽しめる。


title: 静岡県立美術館

text: 17世紀以降の東西の山水・風景画、静岡県ゆかりの作家・作品、富士山の絵画、ロダンと近代彫刻などをコレクションの柱としている。具体的には狩野派を中心とした江戸絵画や曾宮一念など静岡県ゆかりの作家・作品、また富士山や東海道などの静岡県地域を題材にした日本画や浮世絵も多く含まれる。


title: 静岡県立美術館

text: ロダンの作品を中心に展示しているロダン館は1994年（平成6年）3月23日に開館した。自然光を生かした長円形のドーム状の構造になっており、各作品が好ましい状況で観覧できる。ロダンの代表作「地獄の門」「考える人」「カレーの市民」等32点は、屋内展示であるため製作当時の姿をそのまま伝えている。この作品を正面から観賞できるように館内が階段状のスキップフロアーの構造となっている。


title: 静岡県立美術館

text: 常設展の他、特別展示では芸術作品のみならず古代遺跡の出土品等、芸術に留まらない幅の広い展示を行っている。また｢実技室｣ではワークショップの開催や美術製作の体験が出来るなど、芸術を身近に体験できる施設が整っている。


title: 静岡県立美術館

text: なお、開館当初から美術研究者が館長職につくなど、学芸活動の根幹をなす研究活動にも力を入れてきた。（歴代館長：初代館長鈴木敬、2代目館長吉岡健二郎、3代目館長下山肇、4代目館長宮治昭、5代目館長芳賀徹）。他方、美術館の外部評価のシステムをいち早く取り入れた館としても知られる。


title: 中村彰彦

text: 1987年、『明治新選組』で第10回エンタテインメント小説大賞を受賞。1991年より執筆活動に専念する。1993年、『五左衛門坂の敵討』で第1回中山義秀文学賞を、1994年、『二つの山河』で第111回（1994年上半期）直木賞を、2005年には『落花は枝に還らずとも』で第24回新田次郎文学賞を受賞する。2015年には第4回歴史時代作家クラブ賞の実績功労賞を受賞。


title: 中村彰彦

text: 主に、歴史小説・時代小説を中心に執筆している。会津関係の著作が多く、星亮一とともに会津観光史学の一翼を担っている。日本文藝家協会評議員、憂国忌代表世話人、会津史学会会員、会津親善大使、伊那市ふるさと大使。


title: 有川貞昌

text: 有川 貞昌（ありかわ さだまさ、1925年（大正14年）6月17日 - 2005年（平成17年）9月22日）は、日本の撮影技師、特撮監督。日本映画撮影監督協会会員。通り名は「貞昌」を音読みした「ていしょう」。東京府出身。日本大学工学部卒。


title: 有川貞昌

text: 1943年（昭和18年）、日比谷の映画館で東宝映画『南海の花束』（1942年、阿部豊監督）を観て、四発飛行艇「川西大艇」に魅せられ、愛媛県の逓信省愛媛航空機乗員養成所へ入所。飛行機パイロットの訓練を受ける。


title: 有川貞昌

text: 1944年（昭和19年）、台湾南部の航空隊に配属され、雷撃機搭乗隊員として、対潜哨戒作戦に従事する。この航空隊での映画会で、『雷撃隊出動』（1944年、山本嘉次郎監督）を鑑賞し、出来栄えの素晴らしさに感動する。


title: 有川貞昌

text: 1945年（昭和20年）、内地で敗戦を迎える。本人によれば、「幾度か死地を脱した末のことであった」という。同年8月、東宝で女優を務めていたいとこを介して東宝に入社。技術部音響技術課（録音課）に配属される。


title: 有川貞昌

text: 1948年（昭和23年）、前々年からの東宝争議で、東宝撮影所は映画製作が止まってしまう。学生野球の経験があることから、有川は若い女優らと地方へ野球の試合に向かわされ、缶詰会社の社員と試合をして、もらって帰った缶詰を組合に供出するというような日々を送った。


title: 有川貞昌

text: 撮影所が政治闘争の場となり、映画製作どころか組合の言いなりのような状態に「思想的に同調できなかった」という有川は、同年6月に東宝撮影所を退社。この前に、戦時中に観て感激した、『雷撃隊出動』を撮影した円谷英二を訪ねたところ、飛行機の話題で意気投合。誘われて円谷が自宅敷地に設置した円谷特殊技術研究所の撮影助手となる。この円谷特殊技術研究所には、利光貞三、富岡素敬、山本久蔵、樺島幸男、荒木秀三郎、真野田陽一らがいた。しかし、最初の仕事は映画ではなく、円谷が発明し販売していたオートスナップの改修であった。


title: 有川貞昌

text: 1954年（昭和29年）、怪獣映画『ゴジラ』で特撮班のカメラマンを務める。以後、数多くの映画、テレビの特撮作品を手がけ、昭和期における特殊撮影技術を代表する一人となる。円谷の下では、引き（ロング画面）のカメラマンを担当。また、円谷の代理で本多猪四郎との連絡役も務めた。


title: 有川貞昌

text: 1970年（昭和45年）、師匠の円谷英二が死去。「サークロマ立体映像」の仕上げを行う。円谷の死去直後にクランクインした『ゲゾラ・ガニメ・カメーバ 決戦!南海の大怪獣』（本多猪四郎監督）で特技監督を担当、これが東宝での最後の特撮劇場作品となる。


title: 有川貞昌

text: 1971年（昭和46年）、東宝特技課の解散に伴い、東宝を退社。このことについて、「オヤジ（円谷の敬称）がいなくなっちゃったんじゃ、もう東宝にいる意味が無くなった」との趣旨のコメントを残している。この年、東宝の系列会社である国際放映に移籍。


title: 有川貞昌

text: 1972年（昭和47年）、東宝に請われてテレビドラマ『愛の戦士レインボーマン』（NET）の特撮を担当。テレビの低予算下での、ミニチュアなど自作しながらの「手作り特撮」が、大いに勉強になったと語っている。


title: 有川貞昌

text: 有川は戦時中に観た『ハワイ・マレー沖海戦』（1942年、山本嘉次郎監督）や『雷撃隊出動』（1944年、山本嘉次郎監督）を観て感激し、パイロットを目指して海軍航空隊に入隊したが、これらの映像を記録フィルムと信じて疑わなかったという。


title: 有川貞昌

text: 1947年（昭和22年）に東宝を辞めた際に、円谷英二監督が有川と同じ理由で東宝を辞め、独立したと聞いて、人から聞いた住所をあてに個人的に自宅を訪問した。映画が記録フィルムであると信じていた有川は円谷に、「『雷撃隊出動』の現場担当者は、どこの部隊の人ですか」と聞いたのであるが、円谷に「あれは映画で、飛行機は模型だよ」と言われてびっくりしたという。このときは特撮の知識など何もなかったが、円谷自身三等飛行士であることから、夜中まで飛行機の話題で話し込むこととなった。


title: 有川貞昌

text: この突然の訪問の帰り際に、円谷に「どうだ、日本ではもう飛行機（戦闘機）は飛ばせられんが映画ならできる。君も一緒にやらんか？」と言われた有川は、夢中で「はい！」と答えた。これがその後25年にわたる、円谷と特撮との歴史の始まりだったと有川は述懐している。


title: 有川貞昌

text: 意見の違いでぶつかり合うこともあったが、「そこは信頼関係ですから、根に持つこともありませんでしたね」と語っている。師と仰ぐ円谷と同じく、元は飛行機乗り志望であり、『空の大怪獣ラドン』（本多猪四郎監督）を始め、多くの映画で特撮用の空中撮影のために、円谷と2人でセスナの操縦桿を握っている。


title: 有川貞昌

text: しかし、自身と円谷とでは飛行機に対する憧れのあり方は異なっていたといい、有川は実戦経験に基づいていたのに対し、円谷は人が空を飛ぶことそのものに夢を抱いていたと述べている。『太平洋の鷲』では、円谷の方針に対して実乗経験から意見したが押し切られ、渋々撮影したものの、映像を見て円谷のやり方に納得し、以後円谷に全面の信頼を置くようになったという。


title: 有川貞昌

text: 『ゴジラ』では、「アップを撮れ」という円谷の指示に対しサイズがわからないと聞いたところ「編集は俺がやる」と返され、これではカメラマンではなく「カメラ番」ではないかとひがんだが、サイズは自分に任されているのだと思い直して必死に撮影に挑み、完成した際には報われた思いであったという。有川は、後年のインタビューでも当時の自身はカメラマンではなくカメラ番であったと述懐している。


title: 有川貞昌

text: 円谷はテレビ時代の到来を予感し、円谷プロダクションを設立し、特撮テレビ番組の製作に乗り出したが、有川はテレビ業界が発展するとは思えず小さなテレビ画面で特撮をやることには反対であったといい、円谷にも反対意見を直接述べたという。その後、有川は円谷の要請で円谷プロ作品も手掛けることになったが、実際にやってみてやはり映画の方が性に合っていると実感したという。


title: 有川貞昌

text: 特技監督を引き継いだことについて、円谷から自身の技量を認められたと受け止めている一方で、本業以外の仕事が忙しくなり特技監督という立場にこだわらなくなった円谷から仕事を押し付けられたという心情でもあったという。有川は本編監督と話し合うのが苦手であったといい、『南海の大決戦』では本編側とすり合わせなければならない部分は円谷に相談し話を通してもらっていたと述べている。


title: 有川貞昌

text: 前年の『白夫人の妖恋』（豊田四郎監督）に次いで、日本初の総天然色フィルムによる特撮怪獣映画となる『空の大怪獣ラドン』では、特撮・本編合わせてスタッフ全員が未経験のカラー撮影にあたり、どの会社のカラーフィルムを使うかが論議となった。結局、イーストマン・カラーが用いられたが、これは特撮班カメラマンである有川の強い推薦によるものだった。


title: 有川貞昌

text: この『空の大怪獣ラドン』で、福岡市天神地区で特撮スタッフとロケハンをしていたところ、地元のチンピラたちが因縁をつけてきた。ところが、彼らが東宝の特撮スタッフだと知ると、チンピラたちは「なんね、この九州にゴジラが来るとね!?」と驚いて態度を豹変させ、歓待してくれたという。


title: 有川貞昌

text: 円谷は自身の持つイメージをスタッフに作らせるというタイプの監督であったが、有川は自分で枠を決めてスタッフを動かすというやり方であった。当時は一人前の監督のつもりで一人で思い悩むこともなかったが、現場を離れてからは自分はスタッフに支えられていたのだと反省するようになったという。


title: 有川貞昌

text: 有川の後を継いで特技監督となった中野昭慶は、監督には理系か文系どちらかの素養があるとの持論を述べており、有川は理系の天才であると評している。また、特撮カメラマンとしては、重いカメラで飛び回るラジコン飛行機を的確に捉える有川の反射神経や運動神経の高さを評価しており、パイロット経験のあった円谷・有川のコンビによる飛行機の動きには独特のリアリティがあったと述べている。


title: 堂園喜義

text: 鹿児島商業高等学校では、1年生ながらエースとして夏の甲子園に出場。1回戦でこの大会に優勝した津久見高に9回逆転サヨナラ負けを喫する。の夏は鹿児島県予選で決勝に進出するが、鹿児島実業に敗退。最上級生として臨んだは春の選抜に出場。これまた初戦で、この大会に優勝した報徳学園に敗れた。同年夏は、県予選決勝で定岡正二を擁する鹿児島実業に0-2で敗北。2度の甲子園出場で勝利を味わう事が叶わないまま、高校3年間を終える。


title: 堂園喜義

text: 夏に2季連続甲子園行きを阻んだ鹿児島実業の控え投手は、喜義の実弟・一広（かずひろ）であった。弟の投法もアンダースローだった。鹿児島実業は仮想・堂園喜義として一広投手を相手に日々、打撃練習を繰り返したといわれる。前年夏の選手権大会で柳川商が、「プッシュ打法」を用いて作新学院の怪物・江川卓の攻略を図ったが、鹿児島実打線もこの決勝戦で、堂園をプッシュ打法で攻め立てた。スコアは0-2であったが、この2点は8回裏、死四球や敵失などで挙げたもの。因みに鹿児島実打線はこの回、無安打であった。


title: 堂園喜義

text: 11月、広島東洋カープからドラフト会議で1位指名され入団した。なお、カープの同年のドラフト3位はこの年、城西高のエースとして甲子園のマウンドを踏んだ高橋慶彦だった。一方、ライバルの定岡正二も読売ジャイアンツからの1位指名を快諾し、プロ球界入りした。


title: 結婚前夜

text: 『結婚前夜』（けっこんぜんや）は、1998年7月22日から8月19日までNHK総合テレビジョン「水曜シリーズドラマ」で放送されたテレビドラマ。野沢尚が執筆したシナリオは読売新聞社から刊行され、野沢は本作と『眠れる森』で向田邦子賞を受賞した。


title: 結婚前夜

text: 下町のガラス職人・奈緒（夏川結衣）は、幼なじみの雅人（ユースケ・サンタマリア）と偶然に再会する。婚約者（粟田麗）にふられたばかりだった雅人は奈緒とつきあい始めるが、結局ふたりは破局。雅人の父親でミステリー作家の楯夫（橋爪功）は奈緒を気にかけるが、やがて奈緒は楯夫に惹かれていく。


title: ルー・フォード

text: ジョン・ルイス・フォード（Jon Lewis "Lew" Ford, 1976年8月12日 - ）は、アメリカ合衆国テキサス州ボーモント出身のプロ野球選手（外野手）。独立リーグであるアトランティックリーグのロングアイランド・ダックスに所属している。


title: ルー・フォード

text: 高校時代は、フットボールと野球の双方の選手だった。成績優秀でテキサスA&M大学から奨学金を受けて入学するが野球部からは外されてしまい、その後はセミノール短期大学、リー短期大学と転校を繰り返した。ダラス・バプティスト大学に転校後のにはオールアメリカに選ばれるなど活躍をしたが、MLBドラフトでは指名されなかった。


title: ルー・フォード

text: の春季キャンプは故障で出遅れたが、オープン戦後半で好調を維持し、右の大砲として期待された。3月28日、横浜ベイスターズとの開幕戦で7番・右翼手としてデビューを果たした。開幕から数試合はヒットが出なかったが、チームが開幕5連勝と勢いに乗っていたこともあり大きな穴にはならなかった。しかし、その後も結果を残すことができず、葛城育郎や林威助にレギュラーを追われる形となった。7月20日の対中日ドラゴンズ戦で、4回2点を返しなおも1死一・三塁の場面で、1ストライク2ボールから、ワンバウンドするボール球に2球手を出し三振。これに対して監督の岡田彰布は、「1人野球が分かっていない」「あそこできちんと四球を選べたら今頃ファームには落ちてない」と激怒。翌日にはシーズン3度目の二軍落ちとなった。


title: ルー・フォード

text: その後、北京五輪から復帰した新井貴浩の故障、今岡誠の不振で右打者が手薄となっても、一軍昇格候補に挙がることはないまま、ライアン・ボーグルソンと共にクライマックスシリーズを前に帰国し、同年限りで退団した。


title: ルー・フォード

text: 3月にコロラド・ロッキーズとマイナー契約を結んだが、4月に解雇される。その後は独立リーグのアトランティックリーグに加盟するロングアイランド・ダックスでプレー。8月にシンシナティ・レッズとマイナー契約を結んだ。


title: ルー・フォード

text: 高めに抜けた速球には強いが、上体が突っ込む癖があるため変化球には弱点があり、特に左投手の外角に逃げる球を苦手とする。引っぱりを意識している時には内角をさばくのは上手い。走塁技術は平均より上である。守備も平均よりやや上であるが、打撃不振時には守備にも影響が出ることがある。


title: ルー・フォード

text: ツインズ時代はスライディングキャッチやヘッドスライディングなどの果敢なプレーから、スタンドから「ルー」コール（ルーイング、Lew-ing）が起こる人気者だった。積極的なプレーの反面、ロッカールームではパソコンを操作し、チームメイトのノートパソコンを修理したりもし、大学入学の際に受けたSATでは合計1,400点、特に数学では800点満点中750点を取るなど知性も兼ね備える一面もある。また、シャツを着たままアイロンをかけようとするなど“逝っちゃってる天才”と揶揄されることもあった。


title: ベルリンマラソン

text: 1974年に西ベルリンで第1回大会が開催され、毎年約4万人のランナーが参加する。主催は総合スポーツクラブのSCシャルロッテンブルクで、SCC-RUNNING Events GmbH によって組織運営される。冠スポンサーはBMW、メインスポンサーはアディダスとタタ・コンサルティングサービシズである。招待選手や各国陸上競技連盟推薦の選手以外の市民ランナーは抽選で選ばれる。インラインスケートの部、パワーウォーキングの部、ハンドバイクの部、車いすの部、4.2195kmの児童・生徒の部も同時開催される。2020年は中止。


title: ベルリンマラソン

text: 市街地を貫き、ブランデンブルク門をフィニッシュとするコースは、平坦なため世界屈指の高速コースとなっている。大会記録は、男子がエリウド・キプチョゲ（ケニア）の2時間1分9秒（2022年、現世界記録）、女子がティギスト・アセファ（エチオピア）の2時間15分37秒（2022年）である。男子は2014年にデニス・キメット（ケニア）が当時初の2時間2分台となる2時間2分57秒の世界記録を、2013年にもウィルソン・キプサング（ケニア）が2時間3分23秒の当時の世界記録を、2008年にもハイレ・ゲブレセラシェ（エチオピア）が当時初となる2時間3分台となる2時間3分59秒の世界記録を出している。日本人女子の歴代最速記録も野口みずきの2時間19分12秒（2005年）を始め3位までは、すべてベルリンマラソンにおいて達成されている。


title: ベルリンマラソン

text: 車いすの部の大会記録は、男子が1時間21分39秒（Heinz Frei　スイス）1997年、女子は、1時間42分07秒 Janette Jansen (NED) 1992年である。なお2007年には日本の副島正純が、2010年には副島と土田和歌子が優勝している。（→車いすマラソン）


title: スペクター (サルゲッチュ)

text: ピポサルたちの白きリーダー。1月28日生まれ（『サルゲッチュ3』で判明）。元は遊園地にいた人気者の小猿だったのだが、未完成だったピポヘルを被ったことで邪悪な心が芽生え、超能力に目覚めた。他の猿を率いて遊園地を脱走し、ハカセの研究所を襲撃した際にタイムマシンで別の時代に飛んだ。その後はピポヘルを量産して無数のピポサルを生み出し、自身は性能をパワーアップさせた特注ピポヘルを開発して被っている。


title: スペクター (サルゲッチュ)

text: 超能力はとても強く、強力な技（エネルギー弾、バリヤー、分身、爆発など）の他に洗脳も可能で、ヒロキを洗脳したこともある。しかしカケルはその意志力で跳ね返したため、効かなかった。パンツはシルク100%立体裁断高級ブランドパンツ（赤）を履いている（『ピポサル2001』で判明）。


title: スペクター (サルゲッチュ)

text: 自身やピポサルの力に絶対的な自信を持っており、人間をサルの支配下に置くべく度々侵略行為を行う。『2』では自分以外のピポサルが全てゲッチュされても諦めずに一人で支配を成し遂げると発言。その一方で、『1』におけるカケルとの決戦では戦闘前にかつて自分を飼育していた遊園地のスタッフの事を訊ねるといった、元の生活への未練を感じさせる一面も見せる。


title: スペクター (サルゲッチュ)

text: 利用出来る物はなんでも利用する強かな考え方を持ち、『1』及び『2』ではハカセが発明した装置を用いて、『3』では人間が使用しているテレビを用いて侵略作戦を立てている。『ミリオンモンキーズ』では自分の偽物を倒した後、偽物が指揮していた軍隊を丸ごと頂いて新たな侵略を目論む。他、『1』ではヒロキを洗脳して自身の配下とし、彼を打ち破り自身の居城へと乗り込んだカケルの実力を認めて仲間となるよう勧誘している。


title: スペクター (サルゲッチュ)

text: 『3』では狡猾かつ残忍な性格となっており、自身と協力関係にあったDr.トモウキがサトルらに敗北して彼の秘密が露になった際には嘲笑と共に容赦なく切り捨て、地球の面積が現在の半分となれば人間は領土争いで醜く揉めるだろうと見下す。他、最終決戦の直前には降伏するふりをしてサトルらに騙し討ちを仕掛けた。


title: スペクター (サルゲッチュ)

text: 『ウキウキ大作戦!』では実質的な主人公を務める。ゲーム版同様、元は普通のサルだったが、ピポヘルを被った事で悪に目覚めた。ただし、ゲーム版のように超能力を使う描写は無い。世界征服を企んでいるが、いつも上手く行かず酷い目にばかり遭う。また、人望が無くピポサル達とピポトロン3（サン）トリオにもあまり慕われていない。


title: オバケイドロ!

text: 本作は1人のオバケと、3人のニンゲンに分かれてケイドロをするという非対称型対戦ゲームであり、いわばフジテレビの番組「run for money 逃走中」のようなルールとなる。3分の制限時間内にオバケがすべてのニンゲンを捕まえて牢屋に閉じ込めれば勝利、一人でも逃げ延びていればニンゲンの勝利となる。牢屋のスイッチを押せば捕まった仲間のニンゲンを救出可能である。


title: オバケイドロ!

text: オバケは容姿によってジャンプ力や移動速度といったパラメータが異なる。多くのオバケは実体がないため、地形をすり抜けることが可能である。また索敵や高速移動など、ニンゲンの捕獲を効率良く行うための特殊能力を持っているオバケもいる。ニンゲン側は持っているランタンを照らすことでオバケを一定時間気絶させることができる。ランタンの種類によって、オバケを気絶させる範囲や時間、発動するまでにかかる時間などが異なる。ランタンが使える回数は、基本的に1回のみ。使用回数はオバケに捕まった後、仲間のニンゲンに助けられることで回復する。なお使用回数が残っている間は、ランタンの光でオバケに位置を把握されやすいというデメリットもある。四画面分割モードではオバケがニンゲンの位置を容易に把握できないようにするため、ミニマップが表示されない。


title: オバケイドロ!

text: 発売から2年経った2021年より、不定期で期間限定イベントの「わいわいマッチ」が開催されている。これは通常のルールと異なり、オバケ2人、ニンゲン6人で行うゲームとなっている。また、イベント期間中でしか解放されないマップや、やり込み要素などが存在する。


title: オバケイドロ!

text: 日本一ソフトウェアが主催する第1回全国エンタメ祭りでスマートフォン向けシミュレーションRPGを出展した際、同社の田中克功は遊びに来た人々が楽しそうでないことに気づき、衝撃を受ける。彼らは自分たちの作るものについて考えた末、ユーザーが楽しめる作品を作ることを決意する。


title: オバケイドロ!

text: 諸事情により、本作の開発がスタートしたのは、第2回全国エンタメ祭りが始まる一か月前のことだった。前年の反省からわかりやすいものを作るという方針が立てられ、スマートフォン向けシミュレーションRPGで4人対戦を取り入れた経験があったことから、対戦ゲームを作ることにした。そして、誰もがルールを知っている必要があることからケイドロがルールとして使われた。


title: オバケイドロ!

text: 本作では、1対3の非対称型対戦ゲームのルールが使われているが、2対2では開発スタッフがバランスを調整出来なかったため、4人の内の3人に楽しんで貰おうという目的で取り入れたものであり、最初から非対称型対戦ゲームとして開発されたわけではない。


title: オバケイドロ!

text: 本作のディレクター兼プロデューサーの田中克功はAUTOMATONとのインタビューの中で、「『レイド』というわけではないですが、強い人1人に対して3人で立ち向かうという構図を持たせたかったのもあります。強い人は3人を相手に勝ったら嬉しいし、負けた側も悔しいけど面白かったという形になりやすいんじゃないかなと。」と話している。また、イベント等で試遊した来場者にアンケートをとり、寄せられた要望を組み込んでいった。


title: オバケイドロ!

text: 本作の初期案においては警察と泥棒の戦いだったが、アートデザイナーの1023の提案によりオバケとニンゲンの戦いへと変更された。田中はこの変遷について「夏のイベントでしたし，来場者の反応を考えるとやはりオバケ。オバケから逃げるんだからニンゲンだろうということですね。」と4Gamer.netとのインタビューの中で推測している。


title: オバケイドロ!

text: 本作に登場するオバケのデザインは怖いながらもどこかポップなデザインとなっており、1023は前述のインタビューの中で「私はホラーやゴアが苦手なので，怖くて怪しいだけじゃなく，突っ込みどころがある感じというか，ちょっとポンコツな要素も取り入れました。」と話している。


title: オバケイドロ!

text: 初期案と製品版で大きくデザインが変わったキャラクターもおり、たとえばキリサキの場合、初期案では両手が巨大なハサミになっていたが、ニンゲンを切るように見えて怖いという理由で、製品版では大きな両手に変更された。また、ケロキングは沼のマップに出すオバケの案として1023が提案したが、オバケに足をつけないというルールとカエルらしさを両立するのに苦労した末、初期案が採用された。


title: オバケイドロ!

text: 本作は開発側の予想以上に大きな反響を巻き起こした。発売前の時点からゲーム実況者から先行プレイのオファーが開発側に寄せられ、愛知県にあるフリースタイルの本社で先行実況プレイが行われた。また、SNSを通じた実況動画の投稿も開発側の予想していなかったことの一つであり、ユーザー側からの要望を受けて急遽Switchでのハッシュタグ設定が行われたほどだった。


title: オバケイドロ!

text: 田中が4Gamer.netに語ったところによると、小学生が帰宅する時間と21時ごろに本作の対戦が多く行われているとのことであり、田中は10歳以下の層と20～30代の社会人に受け入れられているのではないかと推測している。


title: アフリカのポピュラー音楽

text: アフリカのポピュラー音楽（アフリカのポピュラーおんがく）は、アフリカの伝統音楽のように、幅広く多様である。アフリカのポピュラー音楽の現代のジャンルは、西洋のポピュラー音楽に影響を受けている。ブルース、ジャズ、サルサ、ズーク、ルンバなどのポピュラー音楽のジャンルの多くは、アフリカ人奴隷がアメリカへ持ち込んだアフリカの伝統音楽を由来とする。これらのリズムとサウンドは、その後ロックやリズム・アンド・ブルースなどの新しいジャンルにも取り入れられた。同様に、アフリカのポピュラー音楽には、西洋の音楽の要素、特に楽器と録音スタジオ技術について取り入れられた。


title: アフリカのポピュラー音楽

text: アフロビートが成立した背景には、フェラ・クティによるアフリカ黒人解放運動という政治的な背景もあった。また楽曲の内容としては政治的な歌詞と、アフリカ人解放へのエネルギーをこめた力強いサウンドが特色となっている。フェラ・クティの死後も、フェミ・クティやシェウン・クティ、トニー・アレンらがアフロビートを継承し、作品発表を続けた。またイギリスを拠点としてアフロファンク、アフロロックのバンドとしては、オシビサやアサガイらがいた。


title: アフリカのポピュラー音楽

text: アフロポップはアフリカのポップの現代音楽を表現するのに時々使用される言葉である。アフロポップは、アメリカのポップミュージックとアフリカの音楽の間のダンスとサウンドが混在していることを特徴とし、特定のスタイルや音楽サウンドを指すわけではないが、ポピュラー音楽の一般用語として使用されている。アフロポップの有名なミュージシャンとしてはミリアム・マケバ、アフロジャズの有名なミュージシャンには、ヒュー・マセケラらがいた。


title: アフリカのポピュラー音楽

text: キューバの音楽は、20世紀中頃からサハラ以南のアフリカで人気があった。いち早く、アフロポップのスタイルを取り入れたのはキューバの音楽である。アフリカ人にとって、クラーベがベースのキューバの音楽は親しみやすくエキゾチックに聞こえた。「エンサイクロペディア・オブ・アフリカ v.1」より


title: アフリカのポピュラー音楽

text: 「1940年代より、セプテート・アバネーロやトリオ・マタモロスなどのアフリカ系キューバ人グループは、レオポルドビル（現在のキンシャサ）のラジオ局のエアプレイの結果、コンゴ地域で広範囲にわたる人気を確保した。レオポルドビルではクラブや録音スタジオ、コンサート会場が激増し、1940年代後半から1950年代までキューバの音楽の人気を駆り立てた。」


title: アフリカのポピュラー音楽

text: コンゴのバンドは歌詞も含めてキューバ人の楽曲をそのままカバーしていたが、すぐにフランス語で彼ら自身の作品を制作するようになった。コンゴ人はルンバと呼ばれる新しい音楽ジャンルを取り入れ、グアヘオの旋律をエレクトリック・ギターに適応させ、アフリカ地域の味を持たせた。ギター主体の音楽は、コンゴから徐々に広がっていった。そして、ますますそれぞれの地域の感性を持たせられた。結果的に、例えばスークースなど様々な地域の様々なジャンルの設立につながっていった。


title: アフリカのポピュラー音楽

text: キューバのポピュラー音楽は、アフリカのポピュラー音楽の多くのジャンルの開発において、重要な役割を担った。ジョン・ストーム・ロバーツ曰く「キューバとの繋がりにより、ニューヨーク・サルサ以外でも多様な文化を以前より得てきた。キューバとの関係かなり前から始まっており、少なくても20年前にはあった。そして徐々に吸収され、再アフリカ化されていった。」アフリカ系キューバ人のリズム・パターンは、アフリカ人によってアレンジされていった。


title: アフリカのポピュラー音楽

text: ハーモニーのパターンをアレンジしたことで、音の認識が著しく変更される。キューバ音楽の影響で、I、IV、V、IVのハーモニーは、アフリカ大陸全域のすべてのポップスで聞こえる。それらのコードは、西洋の音楽理論の基本的な教義に従って進行する。しかし、ゲルハルト・クービックは、アフリカのポピュラー音楽のコード進行は必ずしもそうではないと指摘している。「コンゴ（ザイール）のポピュラー音楽で C-F-G-F [I-IV-V-IV] というコード進行のサイクルは、西洋の音楽の階層的な進行と同じであるとは定義できない。」


title: アフリカのポピュラー音楽

text: アフリカを襲ったキューバ音楽の最大の波は、サルサだった。1974年にザイール（現在のコンゴ民主共和国）のキンシャサで行われたファニア・オールスターズのコンサートでは、80,000人も集まった。この模様は映像作品『Live in Africa』として発売された。モハメド・アリとジョージ・フォアマンのヘビー級タイトルマッチとともに音楽祭が開催されザイール人が大量に集まった。サルサは、この時点ではすでにアフリカ諸国、特にセネガンビアとマリでは認識されていた。キューバの音楽は1950年代から1960年代までのセネガルの夜の街では人気があった。セネガル人バンドのオーケストラ・バオバブは、ウォロフ族の楽器と歌詞の追加を除くと、コンガとティンバレスで基本的にはサルサのスタイルで演奏する。


title: アフリカのポピュラー音楽

text: ライス・ワックサー曰く「アフリカのサルサは、それほどアフリカ回帰していないが、いわゆる第三世界の両地域間の文化が複雑に混ざっている。」1990年代中旬から、アフリカのアーティストの活動はスーパーグループのアフリカンドを通して非常に活発で、例えばリカルド・レンヴォやイスマエル・ロー、サリフ・ケイタなどはニューヨークのミュージシャンと交流している。アフリカ人アーティストがサルサを録音して彼らの地域の音を加えることは、今日もまだ一般的である。


title: イタリア式庭園

text: イタリア式庭園（イタリアしきていえん）は、西洋風の庭園の様式のひとつである幾何学式庭園で、テラス式、あるいは露壇式庭園とも呼ばれ、丘の中腹に配される隠れ家のような敷地の立地条件、庭園敷地が長角形などの形態のテラス数段での構成、上段テラス中央に建物を配して軸線（ビスタ）を設定し左右対称の構成をとる、多くの人工物を配して訪れる人々を楽しませる、庭園の内部から周囲の風景を眺めパノラマ景を楽しむ、などを特徴とし、14世紀から16世紀にかけて主にイタリア郊外の別荘（ヴィラ）で発達した庭園を指す。とくにルネサンス以来造られていった多くの庭園で全体的にひとつの特徴を成した。


title: イタリア式庭園

text: 15世紀にはいると都市郊外に作られた別荘が都市生活にとって重要になる。レオン・バッチスタ・アルベルティ（1404-1472）はレオナルド・ダ・ヴィンチ（1452-1519）と並ぶ万能の天才とされる。彼は1430年代に教育および家族の倫理について『家族論』を著し、この中で別荘における生活のすばらしさを語る。小プリニウス（古代ローマの行政官で文芸を愛した。62-111頃）の別荘と庭園を基礎に、郊外の丘に太陽と空気と眺めに恵まれた健康によい別荘と庭を余暇の時間を過ごすために造るとよい、と提案。汚く、臭く、暗い、健康に悪い都市の住まいから逃れることを説いている。


title: イタリア式庭園

text: 1452年には建築デザインの方法を探求した『建築論』を著す。全十冊に渡るこの書物は古代ローマ時代の建築家ヴィトルヴィウスの書物を倣したといわれている。別荘と庭についても別荘と風景の相互浸透のために、敷地選定、家屋計画、庭園の作庭方法などが書かれている。敷地は田園風景を眺めることが出来る丘の斜面が最適とされ、新鮮な空気、太陽・そよ風を別荘に入れ、風景画を部屋の壁に描き、花輪や蔓草の絵・モザイクを壁や床に描くことや、家屋は風景を味わえるように建設しなければならない、都市や海、平原や丘の風景を楽しむことは欠かせないことだとされている。庭園は壁に囲まれた空間であり、これは略奪などから守る最良の手段であるが、丘の斜面に造られることから壁を超えて庭園の外に広がる風景の美しさを味わうことというこうした観念は従来庭園との大きな違いが表れる。その内部は、太陽の光とそよ風の涼しさを十分に味わえることが基本である。樹木は規則正しく植栽される。また柱廊が壁沿いに造られたり、小径が常緑樹で嫁取りされたり、小川が造られたりする。また舗装部分には風景などの絵が描かれる。庭園全体の具体的なデザインは記されていないが、それでもこのような考えから庭園が造られたことがわかる。


title: イタリア式庭園

text: 神戸市にある須磨離宮公園（旧武庫離宮、1908年庭園設計福羽逸人）本園では広大な平面幾何学式庭園から続く丘陵部斜面を生かして上部に噴泉、カスケード、その周囲にテラスと花壇、階段を配した典型的なイタリア式庭園が造られている。


title: イタリア式庭園

text: 淡路市の淡路夢舞台にある「百段苑」は、海を望む一枚の斜面地に百区画の花壇と立体迷路状の階段で構成される。井上芳治が設計したイタリア式庭園の幾何学的な部分を洗練した一つの到達した形である。花壇には世界のキク科植物が植栽されている。


title: イタリア式庭園

text: 横浜市にある山手イタリア山庭園は元イタリア領事館跡地だった敷地で丘の上に位置する。イタリア式庭園を模して水や花壇を幾何学的に配し整備した公園で、敷地内には1993年に山手町45番地から赤屋根のブラフ18番館、1997年に渋谷区から突形屋根をもつ外交官の家が移築復元されている。外交官の家の裏手から遠くみなとみらいのビル群まで見渡すことができるようになっているほか、花壇は一年を通し多彩な花を楽しむことができる。


title: イタリア式庭園

text: バラで有名な伊丹市にある荒牧バラ公園の植物園は、中央の円形広場を囲むように階段状に庭園が造られている。イタリア式の特徴である立体迷路、テラス状花壇、ベルベデーレ、カスケード等をそなえ、園内のデザインは列柱やアーチなどの南欧風に統一されている。イタリア式特徴のもう一つ、彫刻のトピックとしては小便小僧で有名な姉妹都市ハッセルトから贈られた小便小僧像など。


title: イタリア式庭園

text: 東京ツインパークスの緑の隣に、イタリア庭園と銘打って整備されている整形式庭園がある。JR線路をまたいで反対側にイタリア街として計画されて現在整備中の敷地に隣接する。つまりこの一画はイタリアの建築様式のビルや舗装まで、イタリアを感じさせる街並みの整備がされている。庭園はイタリア式の特徴からすると、隣接する敷地からこの敷地に入る階段状デッキ部分もあるが高台に位置せず傾斜は無く、大理石の列柱や彫刻を置くなどで、ジャルディーノ・セグレトを切り取って配置した庭のようである。ボスコに模した生垣にはサイプレスなどのほか、タイサンボクなどが使用されている。


title: イタリア式庭園

text: 16世紀半ばには、メディチ家や他の裕福な家族や個人による、アルベルティとブラマンテの原則に従った一連の壮麗な庭園が建設された。それらは通常、丘の頂上または山の斜面に設置され、そして中心軸に沿って上下に対称なテラスのシリーズが存在した。邸宅から庭とその向こうの景色を眺め、それ自体も庭の底から見ることができた。そして水文学の発展による庭園にはますます精巧で雄大な滝と噴水、古代ローマの壮大さを思い起こさせる像が施された。


title: イタリア式庭園

text: ヴィラデステの栄光は、リゴリオがアニエーネ川から建設した2つの水道橋から供給される噴水のシステム。庭の中央で、100の噴水の路地（実際には200の噴水があった）が丘の中腹を横切り、楕円形の噴水とローマの有名なランドマークのモデルで飾られたローマの噴水に接続。下位レベルでは別の路地がドラゴンズの噴水を通り過ぎ、プロセルピーナの噴水とフクロウの噴水が合流。さらに低いところには、魚のいる池の路地がオルガンの噴水をネプチューンの噴水の候補地に接続。各噴水とパスは、ヘラクレスとの伝説にデステ家族を結ぶ、話をしたヒッポリュトス （またはIppolito）神話の息子テセウスとヒッポリュテー、女王のアマゾンがおり、中心軸はヘラクレスの労働を示したドラゴンの噴水に至り、庭には3つのヘラクレスの像が見つかる。所有者の神話上の同名であるイッポリートの神話は、アスクレピオスとダイアナの2つの洞窟で説明され、フクロウの噴水はフルートのような一連のブロンズパイプを使用して鳥の音を出していたが、庭の最も有名な特徴は素晴らしいオルガン噴水であると、1580年に庭園を訪れたフランスの哲学者ミシェル・ド・モンテーニュによって説明されている。そして、空気をかき混ぜたそれは器官のパイプを通して強制的に通過し、ホイールを通過する他の水もオルガンのキーボードを特定の順序でたたきだす。オルガンは水が突然落ちることによって生じるトランペットの音、大砲の音、マスケット銃の音を模倣している ... 枢機の死後、17世紀に庭園は大幅に変更され、多くの彫像が売買されたが、基本的な特徴は残っており、オルガンの噴水は最近復元され、再び音楽を演奏している。


title: イタリア式庭園

text: マニエリスムは、1520年代に絵画で発展したスタイルであり、ルネサンス絵画の伝統的なルールには反していた。「マニエリスムの絵画は、非常にスタイリッシュで洗練され、複雑で、その構成は奇妙で、主題は幻想的でした。」 このことはまた、1560年頃に登場した他のマニエリスム庭園についても説明している。


title: イタリア式庭園

text: フランスのルネッサンスの庭園は、17世紀の半ばまでにルイ14世の治世中に、より壮大でより正式なガーデン・アラ・フランセーズに後に発展した、イタリア風のルネサンス庭園に最初からインスパイアされた庭園スタイルである。


title: イタリア式庭園

text: 1495年、シャルル8世国王とその貴族たちが、第一次イタリア戦争の結果ルネサンス様式をフランスに持ち帰った。彼らは王宮のフォンテーヌブロー城、アンボワーズ城、ブロワ城、シュノンソー城の庭園で頂点に達した。


title: イタリア式庭園

text: フランスのルネッサンス庭園は、対称的および幾何学的な植栽ベッドまたはパーティによって特徴付けられた。鉢の中の植物。砂利と砂の道。テラス階段とランプ運河、カスケード、そして記念碑的な噴水の形で水を移動させること、そして人工洞窟、迷路と神話の彫像の像を多用すること。これらが取り囲んでいたシャトーの延長となり、そしてルネサンスの理想とその大きさと比率を説明し、そして古代ローマの美徳を視聴者に思い出させるようにデザインされた。


title: イタリア式庭園

text: 13世紀に、イタリアのランドスケープアーキテクトPietro de 'Crescenziが『Opus Ruralium Commodium』という論文を発表、ローマ人によって開始された伝統に従って、庭園のフォーマルな計画、トピアリーの彫刻、木々や茂みを建築の形に合うよう整えた。フランスのシャルル5世は1373年にフランス語での翻訳を命じ、新しいイタリア風庭園がフランスへ現れ始めた。


title: イタリア式庭園

text: もう一人影響のあった作家は1450年にLorenzo de 'MediciのためのDe re aedificatoriaを書いたレオン・バッティスタ・アルベルティ（1404–1472）で、彼は建物のファサードと庭を設計するためにウィトルウィウスが示した幾何学の原則を活用。家から庭を見渡せるべきであり、庭には「日陰をつけるための柱廊、ぶどうの木が大理石の柱の上に伸びるゆりかご、そして猥褻でない限り花瓶や面白い彫像さえもあるべきだ」と提案。


title: イタリア式庭園

text: ローマのベルヴェデーレの庭園のデザインにおいて、建築家ドナト・ブラマンテ （1444年 - 1544年）は、宮殿に垂直な長軸を使って遠近法の考えを導入した。 これはルネッサンス庭園の中心的な特徴となる。


title: イタリア式庭園

text: 1499年にヴェネツィアで出版された僧侶Francesco Colonnaによる人気の小説で、『 Poliphileの夢』と呼ばれる、愛を求めて幻想的な地、Poliaへの旅などフィレンツェのボボリ庭園にあるような、湖の中にある「庭の島」という、Pratolinoの別荘の公園に出てくる巨人の像、そして迷路のテーマはすべて取り入れられている。 Poliphileの架空の航海といったこれらすべての要素はフランスのルネッサンスの庭園にも登場する。


title: イタリア式庭園

text: 1495年に、シャルル 8世はナポリの王国を侵略し、裁判所はイタリアの宮殿と庭園の贅をつくした。1496年にフランスに戻ってから、Pacello da Mercoglianoという名前のナポリからの修道士と庭師を含む22人のイタリアの芸術家を確信させて、そして連れ戻した。彼らはアンボワーズでトスカーナの驚異を再現することを決心し、王のポッジョアーレの夢を実現するために街の中心部にある15ヘクタールの円形劇場型の土地を選んだ。


title: イタリア式庭園

text: シャルル8世はシャトー - ガイヤールアンボワーズの建設を命じ、ドムパチェッロはフランスで最初のオレンジの木を紹介し、順応させるためにこの王室の領土を選んだ。彼の "Arte del Verde"のために芝生、花壇そしてセッティングを作り出し、フランスで初めてイタリア風の庭園を紹介した。彼は自分の革新のための実験室としてChâteau-Gaillard Amboiseを活用した。彼はクロード女王と呼ばれる新種の梅を作り、そして木のプランターボックスとしてハーフバレルのような非常に特殊なテクニックを使った。


title: イタリア式庭園

text: Château-Gaillard Amboiseの庭園は、中世の修道院庭園と将来の正式なフランス庭園の間の "ミッシングリンク"となっている。Dom Pacelloは、イタリア風の「寄木細工」の庭の小さな正方形のピースを並べ替え、ツゲの代えてヒイラギを使って植栽を彫刻のように仕立てた。


title: イタリア式庭園

text: 16世紀初頭には、同じくフランスを訪れてレオナルドダヴィンチと出会ったフランシス1世王が、ブロワ城の古い壁に囲まれた3つの異なる階のテラスに新しいスタイルの庭園を作成。庭には花の部分の他、箱の中にオレンジやレモンの木を含むさまざまな種類の野菜や果物が生産され、冬には室内で栽培がなされた。いまだ残る草花野菜植物を保護した建物はフランスで最初のオランジェリーといえた。庭園は現在のPlace Victor-Hugoの場所と鉄道駅の場所にあった。庭園の最後の跡は1890年にAvenue Victor-Hugoの建設によって取り壊される。


title: イタリア式庭園

text: ほぼ同時に、Mercoglianoは、ヘンリー4世時代の大臣Georges d'Amboise枢機卿が所有していて、Châteaude Gaillonは庭園もデザインを担当。中世の古い城の下のさまざまな階に建てられた庭園は、花や果樹が一部に植えられていた。庭の入り口にあるパーティは、フランスの紋章を花で飾る。茂みは、馬、船、鳥の形をした男性の形に整えられた。それはまた大理石の印象的な噴水で装飾された。


title: イタリア式庭園

text: 1511年から1524年の間にルイ12世とフランソワ1世の国務長官、フロリモント・ロベルテによって、ベリー城の庭園が建てらた。ロベルテはフィエーゾレにあるメディチ家の別荘を訪問し、そこで見たテラスガーデンを再現したいと考えていた。城の伝統的なデザインから離れて、城はその庭園と密接に統合、訪問者は城の内側にある正方形の庭園を通り抜け、城の裏側にある2つの幾何学的庭園に出る。噴水で装飾され、木製のギャラリーに囲まれていた。枢軸は庭の向こう側の入り口から礼拝堂まで行くというイタリアのルネッサンス様式の庭園のように、ベリーの庭園はブロワの森の素晴らしい景色とともに、丘の端に位置していた。 シャトーの宮廷の真ん中に、Robertet はフィレンツェ共和国から彼に渡されたミケランジェロのダビデの青銅のコピーを置いた。


title: イタリア式庭園

text: フランス岬の王の狩猟保護区であったフォンテーヌブロー城は、1528年からフランソワ1世によって創設された。庭園には、噴水、パルテール、プロヴァンスからもたらされた松の木の森、そして1541年にフランスで最初の人工洞窟があった。カトリーヌ・ド・メディシスはローマのベルヴェデーレを飾った彫像の銅によるコピーを注文した。ミケランジェロによるヘラクレスの像は湖の庭を飾った。1594年にアンリ4世は橋で噴水の裁判所に接続された湖の中に小さな島を追加した。


title: イタリア式庭園

text: シュノンソー城には2つの独立した庭園があった。1つは1551年に、大規模な対流と水の噴流を備えたアンリ2世のお気に入りのディアーヌ・ド・ポワチエ用に、1560年には王妃カトリーヌ・ド・メディシスのために作られた。Cher川の上にあるテラスで、中央に流域があり、区画に分かれている。


title: Forth

text: Forth はスタック指向であり、逆ポーランド記法（RPN）と同様の後置記法による記述が一番の特徴である。その他の特徴としては、手続き型・命令型であり、言語としては全ての値は型としての区別なく扱われること（型システムが無いこと）、制御構造などもプログラム可能であること（リフレクション）といったものがある。


title: Forth

text: 典型的な Forth の実装には、LISP におけるRead–eval–print loop（REPL）に対応する、入力されたワードを即座に実行する対話型のインタプリタモードと（これは、正規のオペレーティングシステムがないシステム向けのシェルにも適している）、後の実行のために一連のワードをコンパイルするモードのふたつのモードがある。後者にはコロン（:）というワードにより遷移しセミコロン（;）というワードで脱する。


title: Forth

text: 他の言語のシステムほどは人気はないが、商用においても Forth はいくつもの言語のベンダを引き止めるだけの十分なサポートを持っている。Forth は現在 Open Firmware のようなブートローダや宇宙開発、組込みシステム、ロボット制御などに使われている。GNUプロジェクトによる実装であるGforthは活発にメンテナンスされている。