title: FMトランスミッター

text: FMトランスミッターは、ほとんどどれも送信用アンテナも含んでいる。主にパソコンや携帯型音楽プレーヤーなどで再生した音楽等を至近距離のFMラジオで聴くために使われる。また、ミニFMにも使われる。かつて日本各地にあったドライブインシアターでは、音声をFMトランスミッターを使って送信し車内に配信する手法がとられた。


title: FMトランスミッター

text: かつては、携帯型音楽プレーヤーとカーオーディオは（コンパクトカセットの形をしており、これをプレーヤーに挿入して信号をアンプに送る）を介して接続する場合が多かったが、現在ではカセットデッキを備えないケースが増えたこともあってより簡便なFMトランスミッターが主流となっている。また、FM電波を飛ばして再生するため無線で接続できるが、ケーブルを介して繋いだ場合と比べると音質は低下するほか、周囲の車がFMトランスミッターを使用しているなど、近接周波数に送信機が存在する場合は混信する場合がある。。また以前からごく一部の社外品カーオーディオにおいてフロントAUX端子は存在してはいたが2000年代に入るとJVC（現JVCケンウッド）がカーCDカセットチューナーなどに積極的にフロントAUX端子を搭載し2013年現在の社外品カーオーディオのほとんどの機種で搭載されたのでFMトランスミッターもカセットアダプターも無用となりつつある。ただし純正カーオーディオに関してはフロントAUX端子搭載に消極的であり本体裏の純正CDチェンジャー用端子などに別売りAUXアダプターを接続しなければならずユーザー全てが出来る作業とは言えないため取り付けはディーラーに依頼することとなりやや高価である。


title: FMトランスミッター

text: 自動車用のCDチェンジャーにもAM/FMラジオやAM/FMカセットで利用出来るトランスミッターが備わった機種も存在しており、メーカーによってはトランスミッターを買い足せる機種もあった。これらの場合アンテナ線とオーディオユニットに割り込ませ接続させるタイプなので前述のような混信の可能性は少ない。ただし取り付けはやや困難であるためディーラーやカー用品店に依頼することとなるためシガーソケット接続のFMトランスミッターとは大きく異なる。さらにCDチェンジャーの電源を切っていてもラジオ（特にAM）にはやや雑音が入りやすいため、ラジオを聴かない運転者向けでもあった。


title: FMトランスミッター

text: 電源はUSB式とACアダプター式の2つに大別され、後者の場合はアクセサリーソケットから電源を供給するプラグと一体になったものも多い。また、携帯型音楽プレーヤーや携帯電話には、FMトランスミッターが内蔵されたものもある。


title: FMトランスミッター

text: 電波法令に規定する「著しく微弱な電波」（微弱無線局#第1号）を使用するため、免許不要とうたっている製品がほとんどであるが、総務省の無線設備試買テストにおいて出力が基準を超えると公表されたものも少ないとは言えず、自主回収されたものもある。


title: ルーズベルト島

text: ルーズベルト島（ルーズベルトとう、）は、アメリカ合衆国ニューヨーク州ニューヨーク市マンハッタン区に属する、細長い小島である。マンハッタン島の東（おおよそ46丁目−85丁目の区間）、クイーンズの西、イースト川の中に位置する。名前はフランクリン・ルーズベルト大統領に由来する。


title: ルーズベルト島

text: この島は元々レナペ族によってMinnehanonckと呼ばれていた。ニュー・ネーデルランド時代はオランダ語でVarkens Eylandt（Hog Island、ホッグ島）、イギリス統治時代はBlackwell's Island（ブラックウェルズ島）と呼ばれていた。1921年から1971年の間は、Welfare Island（ウェルフェア島）と名前が変わり、最終的に1971年にフランクリン・ルーズベルト大統領にちなみ現在の名前に落ち着いた。


title: ルーズベルト島

text: 2003年頃から周辺のメインストリートを中心に高級コンドミニアムが建設されている。マンハッタン島に比べ清潔な街並みとアッパー・イースト・サイドから公共交通機関でわずか5分の立地であるため大学や病院関係者、国連関係者の寮としても利用され、ルーズベルト島からマンハッタン島に通勤している人が多い。近年では、その治安と住環境の良さから家族連れの日本人駐在員が多く住んでいる。ここ数年はマンハッタン島と同程度まで家賃が上昇している。


title: ルーズベルト島

text: また、島の南側に存在していた病院跡地にはニューヨーク市主導の「応用科学の能力を高め市の経済状況を転換することを目的としたプロジェクト」である「Applied Sciences NYC」が始動し、イスラエル工科大学およびコーネル大学の応用科学学科とエンジニアリング学科の新キャンパス()が建設されることが決定している。その第一段階として、2017年までに、大学の新校舎、企業の共同建物、宿泊施設を伴った経営者教育センター、教職員と学生のための居住用建物が建設される。第二段階は、島の中央を通り抜ける中央歩道に沿っていくつかの関連施設が建設され2037年までに完成される予定である。現在、ルーズベルト島は先進的なシリコンアイランドへと変貌しつつある。


title: 草香幡梭姫皇女

text: 草香幡梭 姫皇女（くさかのはたびひめ の ひめみこ、生没年不詳）は、第21代雄略天皇の皇后。古事記には若日下（部）王（わかくさかべのみこと）或は波多毘能若郎女（はたびのわきいらつめ）とある。父は仁徳天皇、母は日向髪長媛（日向諸県君牛諸井の女）。大草香皇子の同母妹。子女は無し。


title: 草香幡梭姫皇女

text: 安康天皇元年2月以降、大泊瀬皇子（後の雄略天皇）の妃となった。雄略天皇元年3月3日、雄略天皇の皇后に立后された。古代の部民である日下部氏は、この皇后の生活の資用に充てられた料地等の管理に従事した人々とする説があり、各地に配置された屯田兵のような軍事集団でもあったとされる。


title: 山本親雄

text: 1896年10月13日、愛媛県松山市に生まれる。愛媛県立松山中学校を経て、1915年9月4日、海軍兵学校第46期に131名中首席で入校。1918年11月21日、124人中次席の成績で卒業、少尉候補生として装甲巡洋艦「吾妻」に乗組し、練習艦隊近海航海へ出発、1919年（大正8年）2月7日に帰着する。3月1日、練習艦隊遠洋航海に出発、7月26日に帰着する。8月1日、海軍少尉に任官し、巡洋戦艦「鞍馬」に乗組。


title: 山本親雄

text: 1919年9月25日、海軍少尉候補生指導官附として装甲巡洋艦「吾妻」乗組。11月24日、練習艦隊遠洋航海に出発、1920年（大正9年）5月20日に帰着する。6月1日、戦艦「扶桑」に乗組。12月1日、海軍水雷学校普通科学生を拝命。1921年（大正10年）5月20日、海軍砲術学校普通科学生を拝命。12月1日、海軍中尉に昇進し、巡洋戦艦「金剛」乗組。


title: 山本親雄

text: 1922年（大正11年）3月1日、臨時航空術講習部員兼横須賀海軍航空隊航空術第7期学生を拝命。11月1日、霞ヶ浦海軍航空隊航空術学生を拝命。11月30日、海軍航空術課程を修了。12月15日、霞ヶ浦海軍航空隊教官に就任。1923年（大正12年）12月1日、霞ヶ浦海軍航空隊分隊長心得兼教官に就任。


title: 山本親雄

text: 1924年（大正13年）12月1日、海軍大尉に昇進し、在アメリカ日本大使館附海軍駐在武官補佐官航空関係担当に就任。1926年（大正15年）12月1日、帰朝。7月12日、霞ヶ浦海軍航空隊附兼教官に就任。11月15日、霞ヶ浦海軍航空隊分隊長兼教官に就任。10月18日、航空母艦「赤城」分隊長兼横須賀海軍航空隊附に就任。1929年（昭和4年）3月25日、免横須賀海軍航空隊附。11月15日、霞ヶ浦海軍航空隊飛行長に就任。11月20日、兼教官。11月30日、海軍少佐に昇進。


title: 山本親雄

text: 1930年（昭和5年）12月1日、海軍大学校甲種第30期学生を拝命。1932年（昭和7年）11月26日、海軍大学校甲種を卒業。卒業時の成績順位は21名中首席。12月1日、横須賀鎮守府附。1933年(昭和8年)1月25日、連合艦隊司令部附。3月25日、海軍軍令部出仕兼海軍省人事局第1課に就任。5月10日、海軍省人事局第1課に就任。1934年（昭和9年）11月15日、海軍中佐に昇進。1935年（昭和10年）11月15日、第1航空戦隊参謀に就任。1936年（昭和11年）11月16日、軍令部第1部第1課に就任。1937年（昭和12年）11月20日、大本営航空参謀兼任。1939年（昭和14年）11月15日、海軍大佐に昇進し、第15海軍航空隊司令兼支那方面艦隊司令部附に就任。1940年（昭和15年）1月10日、第15海軍航空隊司令兼第2航空廠長に就任。11月15日、水上機母艦「千歳」艦長に就任。


title: 山本親雄

text: 1941年（昭和16年）8月20日、海軍航空本部総務部第1課出仕。9月15日、海軍航空本部総務部第1課長に就任。1942年（昭和17年）11月1日、兼総務部第2課長に就任。1943年（昭和18年）1月20日、軍令部第1部第1課出仕。


title: 山本親雄

text: 1943年1月20日、軍令部第1部作戦課長に就任。4月12日、兼第1部第2課長。戦局が悪化すると陸海軍で特攻の動きが現れ始める。山本によれば、部内でも特攻の声は出てきたが、作戦課へは提出されていない、戦力が少ないから軽挙は避けるべしとの立場だったという。しかし、不本意ながら認めざるをえなくなるのなら最大の効果を期せるものをと、桜花、回天などの特攻兵器の研究に取り掛かったという。望ましくないと思いながらも実施部隊の熱意と戦局から押された形だったという。


title: 山本親雄

text: 1944年（昭和19年）10月15日、海軍少将に昇進。1945年（昭和20年）1月6日、第11航空戦隊司令官に就任。指揮下に721空があり、11航戦司令部は特攻兵器桜花の戦法について研究と訓練を行う。爆撃隊は戦闘機の直接掩護の密集隊形を希望したが、司令部は自由を得るために間接掩護を主張した。山本は決断を下す前に転出することになったという。


title: 山本親雄

text: 2月10日、第5航空艦隊司令部附。2月15日、連合艦隊司令部附。3月1日、第10航空艦隊参謀長に就任。5月25日、第72航空戦隊司令官に就任。10月10日、予備役編入。戦後は中華民国総統蔣介石に招聘され、中華民国軍事顧問団（白団）の副団長を務めた。


title: Hitman: Codename 47

text: 『Hitman: Codename 47』（ヒットマン：コードネーム47）は、IO Interactiveより2000年11月21日に発売されたステルス性重視のサードパーソン・シューティングゲームである。HITMANシリーズの第1作目。販売はアイドスが担当し、PC用ゲームとしてウィンドウズ版がリリースされた。


title: Hitman: Codename 47

text: プレーヤーは、謎の実験施設から脱走し、秘密機関ICAに雇われた暗殺者エージェント47を操作し、組織より依頼された暗殺任務を行っていく。任務の達成方法は複数用意されており、どのように達成するかがプレーヤーに委ねられている特徴がある。


title: Hitman: Codename 47

text: 『Hitman』は三人称視点のシューティングゲーム（サードパーソン・シューティングゲーム）であるが、プレーヤーができるのは方向転換と射撃、前進に限られているため、操作面では実質的には一人称シューティングと変わらない。プレーヤーは暗殺者47を操作し、一部例外があるものの、秘密組織ICAに依頼された暗殺任務を行っていく。各ステージは民間人や武装警備員などのNPCがいる箱庭型の環境であり、自由に散策できる。本作の特徴は、どのような方法でミッションをクリアするかがプレーヤーに委ねられていることであり、正面から突入して銃撃戦によって標的を殺すというような従来のサードパーソン・シューティングのような方法も可能だが、敵や警備に見つかることなく、密かに暗殺するというやり方も可能である。ゲームの目的としてはステルス（隠密）とサイレントキルが推奨され、また標的以外は殺害しないことも望まれている。これらの達成度に応じてクリア後により高い金銭的な報酬が得られ、その報酬を元手に武器や弾薬を購入することができる。


title: Hitman: Codename 47

text: もう1つの特徴が変装のシステムであり、47はNPCの殺害などを通してその服を奪い、変装することが可能である。例えば通常の服装では入ると警戒され攻撃を受けてしまうエリアであっても、警備員に変装することで怪しまれずに行動ができる。ただし、殺害して服を奪った場合に、その死体が発見されると、変装がバレてしまうなどの制限がある。また、足音などの物音でNPCの注意をひきつけてしまい、警戒されることもあり、スニーク移動で気づかれずに行動するということも可能である。


title: Hitman: Codename 47

text: 何らかの病院の一室と見られる場所で後頭部にバーコードが入った禿頭の男が目を覚ます。彼は自分が誰なのか、どうしてここにいるかは思い出せない。スピーカーからは「父」と名乗る謎の男の声がし、彼は禿頭の男を「被験者47番」と呼ぶ。その後、47番と呼ばれた男は、スピーカーの男の指示に従って、身体能力、銃器の扱い、暗殺術のトレーニングを行い、最後にはこれらスキルを用いて警備員を殺害し、その服を奪って警備員になりすますと病院から脱走を果たす。1年後、47は様々な暗殺を請け負う国際的な秘密組織「ICA」に雇われ、「エージェント47」のコードネームを与えられる。そして、47の担当になったというオペレーターの女性ダイアナ・バーンウッドより、組織との契約に関する説明を受ける。


title: Hitman: Codename 47

text: 以降、47は組織からの依頼という形で世界各地に赴き、数々の暗殺を行っていく。香港では同地のチャイニーズ・マフィア同士で抗争を引き起こさせ、それに紛れて三合会（トライアド）の有力ボスであるリー・ホンを暗殺する。コロンビアではコカインを扱う麻薬王で人身売買も行っているパブロ・ベリサリオ・オシェを暗殺する。続いてブダペストでは国際会議の場で爆弾テロを計画していた国際テロリストのフランツ・フックスを、ロッテルダムでは過激派に旧ソ連の核爆弾を売ろうとしていた武器商人のアルカディフ・ジェゴロフをそれぞれ暗殺する。一連の任務の中で47は、オルトマイヤー教授という男の存在や、一見無関係に見えた4人の標的達が彼と関わりがあったこと、更には自分の出自にも何か関連していることを知る。


title: Hitman: Codename 47

text: 間もなくしてダイアナからの連絡で、標的達が4人ともベトナム戦争時代にフランス外人部隊に所属していたことと、更に各暗殺の依頼主が実は同一人物であったことが判明する。本来ICAには権力に加担しない規則が存在するのだが、この謎の依頼主はICAに対して強い影響力を有しており、再び同じ依頼主からの暗殺依頼が出される。ICAはこの人物からの依頼を受けるのはこれを最後とした上で、依頼主の強い要望に従い47に任務を担当させた。標的の居場所はまさに47が最初に脱走したルーマニアの病院であった。病院に潜入した47はいつものように標的を暗殺するが、その間際に、相手が自分の幼年時代に人体実験をしてきた人物の一人であることを思い出す。謎の依頼主の正体はこの病院の院長オルトマイヤーであり、彼の罠により病院に特殊部隊が突入してくる。オルトマイヤーは優秀な遺伝子によるクローン人間を作り出す研究をしており、47が暗殺した4人はそのDNAを提供した人物達で、47こそがその研究から生み出されたクローン人間であった。オルトマイヤーはわざと47を逃亡させ、秘密を知る4人の暗殺と共に、それを通して自分の作り出したクローンの性能調査を行っていた。


title: Hitman: Codename 47

text: 特殊部隊の襲撃を切り抜けた47はCIAエージェントの助けを借りて、病院地下のオルトマイヤーの秘密研究所に侵入する。オルトマイヤーは、47のデータを踏まえ更に強化して自我も失わせた「被検体48」と呼ぶクローンのチームで迎え撃とうとする。しかし47は返り討ちにし、最後に48を装ってオルトマイヤーに近づく。追い詰められ、ようやくそれが47だと知ったオルトマイヤーは「自分の息子」を識別できなかったことを後悔し、47の手で殺されることを受け入れ、47は彼の首の骨を折って暗殺する。


title: Hitman: Codename 47

text: レビュー集計サイトのMetacriticでは、「賛否両論または平均」とされている。Next Generation誌のJim PrestonはPC版のレビューを行い5つ星中3つとし、「酷い欠陥があるにも関わらず、寛容なゲーマーであれば楽しめる名作（masterpiece）である」と評した。


title: Hitman: Codename 47

text: 本作はイギリスで1バージョンで10万本以上の売上を達成した記念に贈られるELSPAの「銀賞」を受賞している。また、2009年4月にスクウェア・エニックスは本作が全世界で50万本を突破したことを発表している。


title: ペダル・スティール・ギター

text: ペダル・スティール・ギター（ペダル・スチール・ギターとも）はスティール・ギターのコンソール・タイプのものにいくつかの弦の音程を変化させるためのペダルとニー・レバーが備えられ、従前のスティール・ギターの構成に比べて多様で複雑な音楽演奏を可能にしている。他のスティール・ギターと同様に、この楽器も制限のないグリッサンドと深いビブラートをかけて演奏することができ、これは人の声と共通する特性である。ペダル・スティール・ギターは一般にはカントリー・ミュージックと関連付けらている。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 1950年代にスティール・ギターにペダルおよびニー・レバーが追加され、演奏者がバーを動かさずに長音階を弾いたり、コードを弾きながらペダルを踏むことによって現在のハーモニーからスラーないしベンドアップで不協和音を生み出すことができるようになった。後者の特徴はペダル・スティール・ギター以外の従来のギターでは実現が困難だったカントリー・アンド・ウェスタンで人気のある独特の音色を作り出している。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 19世紀のハワイで初めて使われるようになって以来、スティール・ギターの音色はアメリカ合衆国では20世紀の前半にはポピュラーなものとなっており、「ハワイアン・スタイル」としても知られる、ギターを水平にして演奏するための、特別に設計された楽器の一族を生み出した。この年代記の最初の楽器はラップ・スティールとも呼ばれるハワイアン・ギターで、次は、ナショナル社とドブロ社 が最初に作った、より大きな音を出すためにリゾネーターを付けたラップ・スティールだった。エレクトリック・ギターのピックアップは1934年に発明され、スティールギターが他の楽器と同様に聞こえるようになった。その後、電子的な増幅によりエレクトリック化されたラップ・スティール、コンソール・スティール、そしてペダル・スティール・ギターが開発された。


title: ペダル・スティール・ギター

text: ペダル・スティールを演奏するには、両手、両足、両膝（膝はそれぞれの膝の内側と外側にあるレバーを操作する）の協調性を同時に必要とするという異常な身体的要求があり、このような要求をする楽器はこのほかには北アメリカのリード・オルガンだけである。この楽器を開発した先駆者には、、バド・アイザックス、ゼイン・ベック、などがいる。アメリカのカントリーミュージックのほか、と呼ばれるアメリカ東部や南部の宗教音楽、ジャズ、さらにはナイジェリア音楽の一種であるなどでも使用されている。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 19世紀後半、ヨーロッパの船乗りやメキシコの”バケロ”（vaquero：牧童、カウボーイ）によってスペイン型のギターがハワイ諸島に持ち込まれたが、ハワイの人々は導入時に使用されていた標準的なギター・チューニングを採用しなかった。むしろ、6本の弦をすべて弾いたときにメジャーコードが鳴るようにチューニングし直し、これが現在「オープンチューニング」と呼ばれている。このチューニングを「スラックキー」と呼ぶのは、いくつかの弦を緩めているからである。コードを変えるためには、通常スティールパイプや金属片などの滑らかな物体を使用し、それを弦の上にスライドさせて4度または5度の位置に移動させ、簡単に3コードの曲を演奏していた。ギターを体に当てながら弦にスティールバーを当てるのは物理的に難しく、ハワイの人々は膝の上にギターを敷いて座りながら弾くようになった。このような演奏スタイルがハワイ中に広まり、国際的にも広まっていった。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 1920年代のロサンゼルスで、スティール・ギター奏者のジョージ・ビーチャムは、スティール・ギターにメガホンのようなホーンを付けて音量を大きくする発明品を目にした。ビーチャムはこれに興味を持ち、詳しいことを教えてもらうために自宅近くの店を訪ねた。その店は、というバイオリンの修理屋が経営していた。ドピエラと兄弟のルディはビーチャムに対してギターに取り付けられた大きなビクトローラ蓄音機の拡声ホーンのように見えるプロトタイプを示したが、これは受け入れられなかった。彼らの次の試みである、ギターのブリッジの下で付けられた大きい金属の拡声器に類似した円錐形のリゾネーターはなにがしかの成功を収めた。この成功に元気づけられ、ビーチャムはドピエラ兄弟の発明を実現するための新会社を兄弟とともに立ち上げた。新しいリゾネーターの発明は、ロサンゼルスの豪華なパーティで宣伝され、有名なハワイアン・スティール・ギター演奏家のソル・ホオピイが実演を行った。その夜、投資家は12,000ドルの小切手を書いて託した。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 新しいリゾネーターを使用した金属ボディのギターを製造するための工場が建設された。金銭問題と意見の相違が続き、ドピエラ兄弟は会社をめぐってビーチャムとの法的な戦いに勝利し、その後、DOpyeraとBROthersの頭文字をとったDobroを社名とした「ドブロ製作所」を設立するために独立した。ビーチャムには仕事がなかった。彼は何年も前から「エレクトリック・ギター」について考えており、さらにドピエラ兄弟との論争の少なくとも一部は、彼がエレキ化のアイデアに時間をかけすぎたことと、レゾネーター・ギターの改良に十分な時間をかけていなかったことが原因だった。ビーチャムは電子工学のコースに入学し、彼の最初の目的達成のために、2x4材の切れ端で単弦のギターを作り、円筒型蓄音機のピックアップを用いて実験したが、うまくはいかなかった。ビーチャムは最終的に、ブレスレットのようにギターの弦を囲む2つの馬蹄形の磁石と、磁場を集中させるためにワイヤーで巻かれた6本の小さな金属棒（各ギター弦の下に1本ずつ）を使用するというアイデアを思いついた。


title: ペダル・スティール・ギター

text: アンプとスピーカーに接続すると動作した。ビーチャムは熟練した職人の助けを借りて、自分の装置に接続するためのギターのネックとボディを製作した。最終的に完成したものはフライパンに似ていると考え、この楽器の愛称となった。1934年6月2日に特許を申請し、1937年8月10日に特許を取得した。ビーチャムは身近に居たエンジニア、アドルフ・リッケンバッカーに製品の製造を依頼し、一緒にロー・パット・イン社（"electRO-PATnted-INstruments"）を設立したが、すぐにエレクトロストリングと社名変更した。”Beauchamp”（ビーチャム）よりも"Rickenbacker"（リッケンバッカー）の方が発音しやすいと考えたことと、アドルフの従兄弟のエディ・リッケンバッカーが第一次世界大戦のエースパイロットだったことからブランド名としてはリッケンバッカーが使われることになった。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 1931年当時、世界恐慌が最悪の状況にあり、ギターの販売が芳しくなかったことに加え、特許庁が電気楽器の発明分類を楽器にするのか電気機器にするのかを明確にしていなかったために特許の登録が遅れた。競合他社はエレクトロストリング社の特許を侵害していたが、同社には侵害訴訟を行う資金がなかった。競合他社が発明を急速に改良して陳腐化させたため、最終的にビーチャムは経済的利益を奪われることになった。エレクトロストリング社の最も成功した製品は、ハワイアン・ギター（ラップ・スティール）のA22”フライング・パン”であり、これはあらゆる種類の最初の電化楽器であり、伝統的なスペイン型のギターよりも小さい金属製のボディで作られており、ミュージシャンの膝の上に横たえて演奏される楽器だった。


title: ペダル・スティール・ギター

text: さらに2つのブレイクスルーが生まれ、そのうちの1つはギター・アンプであり、この発明を使用するためには購入する必要があった。そして2つ目は、当時は認識されていなかったかも知れないが、エレクトリック・ギターがもはや伝統的なギターの形をしている必要がないということであった。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 最初のラップ・スティールは、ボディは小さくなったものの、ギターのような形状を保っていた。楽器メーカーは、急速にペダル・スティールの前身なるエレクトリック・ピックアップを備えた長方形の木の塊型のギターを作り始めた。音楽ライターのマイケル・ロスによると、商業録音での初に電化弦楽器は、1935年ののウエスタン・スイング・チューンだった。ダンはと彼のミュージカル・ブラウニーズと共にレコーディングを行った。ブラウンは「ウエスタン・スイングの父」と呼ばれている。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 対処すべき次の問題は、同じギターで異なるボイシングで演奏する必要があること、つまり、弦の調律の方法だった。当時、これを実現する唯一の方法は、同じ楽器に異なるチューニングのネックと弦を追加することだった。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 演奏者はネックを増やし続け、最終的には4本にまでなった。これは楽器が大きく重くなることを意味し、演奏者の膝の上ではなくスタンドや脚の上に置く必要があり、現在では "コンソール "と呼ばれている。のラップ・スティール奏者だったは1953年に楽器製作者レオ・フェンダーによって作られた最初のスティール・ギターを手にした。フェンダーは著名な演奏家を頼りに、彼の楽器の実地テストを行っていた。ボッグスはソロの際に異なるネックに切り替えた最初のプレイヤーの一人である。「」の作曲者であるもボブ・ウィルズと共演し、マルチ・ネックのスティール・ギターを使用していた。ウィルズが "Take it away, Leon" という彼の有名なキャッチフレーズを言ったとき、彼はマコーリフのことを指していた。のトリプルネック・コンソール・スティールは、1959年のナンバーワン・ヒット曲「スリープ・ウォーク」でのファリーナ兄弟によるスティール・ギター・インストゥルメンタルで聴くことができる。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 一台の楽器に複数のネックを作るのはコストがかかるため、ほとんどのプレイヤーにとっては手の届かないものとなり、より洗練された解決策が必要とされた。この時点での目標は、第2のネックをエミュレートするために、全ての弦のピッチを一度に変更できるペダルを作ることだった。1939年、「エレクトラデール」と呼ばれるギターは、ソレノイドを制御するペダルを搭載し、弦の張力を変化させる電気機構を作動させた。しかしながら、このギターは成功しなかった。同年、は機械工と協力して弦のピッチを変えるペダルを設計したがうまくいかなかった。インディアナポリスのハーラン兄弟は「マルチ・コード」と呼ばれる万能ペダルを開発した。このペダルは、任意の弦、またはすべての弦の音程を簡単に調整することができたが、すべての弦の張力を同時に上げる（音程を高くする）のは非常に困難だった。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 数あるペダルシステムの中で最も成功したペダルシステムは、商業的に成功したギター用のビブラート・テールピースを発明したバイク点の店長であり、レーサーでもあるによって、1948年頃に設計されたものである。ビグスビーはスティール・ギターの2本の前脚の間のラックにペダルを取り付けた。ペダルは機械的なリンクを操作して弦の音程を上げるために張力をかけていた。


title: ペダル・スティール・ギター

text: これは、それほど簡単なことではない。ペダル機構自体が独自のチューニング・システムを持っていなければならない。例えば、ギターのチューニングは、ギターに付いているお馴染みのチューニングペグを使って完璧にチューニングされているとする。次に、プレーヤーがペダルを踏んで結果が調子外れであっても、ペダルを離すと、再び調子が合っている。ギターの下には、レバー、スプリング、長いロッドがある。プレーヤーの右、楽器の端には、ロッドの端が露出している開口部がある。演奏者は音程の外れた音をコントロールするロッドに、ラジオのつまみのような小さな六角レンチを装着する。ペダルを押し下げたままノブを左右に回して、オリジナルのチューニングとは完全に独立したプロセスでペダルを微調整する。ビグスビーは、ノエル・ボッグス、バド・アイザックスなど、当時の一流のスティール・プレイヤーのために自分のデザインを取り入れたギターを製作していたが、ビグスビーは56歳の時にガレージで一人で作業をしていたため、需要に追いつくことができなかった。ビグスビーの最初のギターの1本は1949年にエディ・カークの "" で使用された。ビグスビーが製作した2本目のモデルはスピーディ・ウェストに送られ、彼はこのギターをひんぱん使用した。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 1953年、バド・アイザックスはギターのネックにペダルを取り付けて2つの弦だけを変化させ、はじめて音が鳴っている間にペダルを操作した。他のスティール・ギター奏者はこれが「非ハワイアン」と見なされていたため、この奏法を避けていた。


title: ペダル・スティール・ギター

text: アイザックスが1956年にの曲 "" の録音で初めてこのセットアップを使用したとき、彼がコードを演奏しながらペダルを押すと、下から他の弦と調和するように既存のコードに音が変化していくのが聞こえ、スティール・バーでは不可能だった見事なな効果を生み出した。この "Slowly" の録音について、スティール・ギターの名手ロイド・グリーンは「この人、バド・アイザックスは、このレコードでの登場でスティールの音楽的思考に新たなツールを投げかけた」と語った。カントリーミュージックの未来の音の誕生とそれを複製したいスティール・ギター奏者の間で実質的な革命を引き起こした。


title: ペダル・スティール・ギター

text: また、1950年代には、スティール・ギターの殿堂入りを果たしたゼイン・ベックがペダル・スティール・ギターにニーレバーを付け加えた。プレーヤーは膝を右、左、または上に（モデルに応じて）動かして、さまざまなピッチ変更を行うことができる。レバーは基本的にフットペダルと同じように機能し、単独で、他の膝と組み合わせて、またはより一般的には、1つまたは2つのフットペダルと組み合わせて使用することができる。このレバーは当初、レイ・ノーレンのコンソールスティールに付け加えられた。当初、ニー・レバーはピッチを下げるだけだったが、後年、改良によりピッチを上げたり下げたりすることができるようになった。


title: ペダル・スティール・ギター

text: "Slowly" がリリースされたとき、ビグスビーはスティール・ギターの巨匠バディ・エモンズ向けのギターを作成している途中だった。エモンズはこの曲でアイザックスの演奏を聞き、ビグスビーにアイザックスのシングルペダルの機能をそれぞれ異なる弦を制御する2つのペダルに分割するようにギターを作るように指示した。この機構にはバーを傾けたり動かしたりせずにマイナーコードやサスペンデットコードを鳴らすことができる利点があった。同じ頃、別の著名なスティール・ギター奏者プレーヤーであるジミー・デイも同じことをしたが、2つのペダルの影響を受ける弦を逆にしていた。こららのことから、その後のスティール・ギター・メーカーは、「デイ」または「エモンズ」の機構が必要かどうかを顧客に尋ねることとなった。1957年、エモンズはギタリスト/機械工のと提携して、初のペダル・スティール・ギターの製造専門の会社である社を設立した。


title: ペダル・スティール・ギター

text: エモンズはスティール・ギターに現代のE9楽器に標準で採用されている2本の弦（「クロマティックス」として知られる）と3つ目のペダルと言う他の革新を加えた。追加の弦により、プレーヤーはバーを動かさずに長音階を演奏できるようになった。彼はまた、スティール・ギターの弦のピッチを上げ下げし、調子を狂わせることなく元のピッチに戻すメカニズムを開発し、特許を取得した。当時のSho-Bud製の楽器には、10弦、3番目のペダル、ニーレバーなどの最新機能をすべて備えていた。


title: ペダル・スティール・ギター

text: ペダル・スティールは、今もなお過渡期にある。米国では、2017年の時点で、E9ネックがより一般的だが、多くのペダル・スティールはいまだに2本のネックが備えられている。C6はウエスタン・スイング・ミュージックに使われるのが一般的で、E9ネックはカントリー・ミュージックで多用されている。ネックが異ることにより、ボイシングも明らかに異なっているります。C6はE9よりもピッチレンジが広く、主に低音域で使用されている。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 特定のプレーヤーは、ペダルとレバーが実行する機能およびどの弦のチューニングが好ましいかに関して、異なるセットアップを好んでいる。1970年代初頭、ミュージシャンのトム・ブラッドショーは、「コード・ペダル・アレンジメント」の合成語である「コペンデント」( )という用語を作り出した。多くの場合、テーブル形式で表される、楽器のチューニング、ペダルとレバーの設定、ストリング・ゲージと弦の巻線を指定する方法である。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 現代で最もポピュラーな2つのチューニング（E9とC6）を組み合わせて、それぞれの特徴を取り入れた12弦または14弦のネックにする「ユニバーサル・チューニング」の支持者もいる。これはモーリス・アンダーソンによって開発され、後にラリー・ベルによって修正された。C6チューニングを半音下げてB6にすることで、E9チューニングとの多くの共通点が同じネックで実現され、E9 / B6チューニングと呼ばれている。


title: ペダル・スティール・ギター

text: ペダル・スティールは一般的にはアメリカのカントリー・ミュージックと関連付けられているが、ジャズ、宗教音楽、ポピュラー音楽、ニュー・ジャズ、アフリカ音楽でも時々使用されている。1930年代のアメリカでは、スチールギターの人気の波の中で、主にナッシュビルとインディアナポリスを拠点とするアフリカ系アメリカ人のペンテコステ派の教派であるハウス・オブ・ゴッドで導入された。そのサウンドは典型的なアメリカのカントリーミュージックとは似ても似つかないものだった。スティール・ギターは会衆に受け入れられ、しばしばオルガンの代わりに使用されていた。この伝統の中で文書化された最初の（ラップではなく）ペダル・スティールの使用は1952年だったが、は1970年代初頭まで一般的にはならなかった(p 60)。「セイクリッド・スティール」として知られるこの音楽ジャンルは、1980年代に牧師の息子であるロバート・ランドルフが10代の頃にこの楽器を取り上げ、それを普及させ、音楽家として高い評価を受けるまでは、ほとんど知られることがなかった。ニール・ストラウスは、ニューヨーク・タイムズ紙の記事の中で、ランドルフを「同世代の中で最も独創的で才能あるペダル・スティール・ギタリストの一人」と呼んでいる。


title: ペダル・スティール・ギター

text: ペダル・スティール・ギターは、1970年代後半にナイジェリアのの代表的な要素となった。ナイジェリアのバンドリーダー、キング・サニー・アデは17人編成のバンドでペダル・スティール・ギターをフィーチャーしており、ニューヨーク・タイムズ紙の評論家、は「アメリカのブルースやカントリーのピーンと張り詰めた音を取り入れている」と書いている。フューチャー・ジャズ（ジャズと電子音楽の融合）の先駆者とされるノルウェーのジャズ・トランペッター、ニルス・ペッター・モルヴェルは、ペダル・スティール・ギターをフィーチャーしたアルバム「スイッチ」をリリースした。


title: ペダル・スティール・ギター

text: 日本における使用例としては、ロックバンド・ズーカラデルが2020年に発表した「ころがる」（アルバム『がらんどう』に収録）、 スピッツの1998年の楽曲「楓」、2016年の楽曲「モニャモニャ」（アルバム『醒めない』に収録）などが挙げられる。


title: 中川玲

text: 『テニスの王子様』のアフレコ現場に同人誌を持ち込み、興味を持った声優陣をコミックマーケットに連れて行くなど、かなりのオタクである。近年は自らも声優として出演した『人造昆虫カブトボーグ V×V』に傾倒しているという。


title: リラの咲くころバルセロナへ

text: 「リラの咲くころバルセロナへ」は、もともと2番がない。しかし「ミュージックステーション」で歌詞の違う「リラの咲くころバルセロナへ　New エールバージョン」が披露され、この歌詞が2番として楽曲に組み込まれたフルサイズが、後のベスト・アルバム『SUPER BEST TRY to REMEMBER』に収録された。この年の『第43回NHK紅白歌合戦』で披露されたのも表記はされなかったが「New エールバージョン」の方であった。


title: フランツ・コンラート・フォン・ヘッツェンドルフ

text: フランツ・コンラート・フォン・ヘッツェンドルフ（Franz Conrad von Hötzendorf, 1852年11月11日‐1925年8月25日）は、オーストリア＝ハンガリー帝国の軍人。第一次世界大戦勃発時に参謀総長を務めていた。彼自身の個人名は「フランツ」で、苗字は父方の姓「コンラート」とバイエルンに起源をもつ母方に由来する姓「フォン・ヘッツェンドルフ」から成る。


title: フランツ・コンラート・フォン・ヘッツェンドルフ

text: 1871年にテレジア士官学校を卒業して少尉に任官し、第11歩兵大隊に配属。1877年に陸軍大学を卒業し参謀本部に配属される。配属先の第4歩兵師団で1878年のボスニア・ヘルツェゴビナ占領や1882年の南ダルマチア反乱鎮圧に従軍。1888年から1892年まで、少佐として陸軍大学で戦術教官を務める。1895年‐1899年、クラカウの第1皇帝歩兵連隊長。1899年、少将に昇進しトリエステの第55歩兵旅団長。1903年、中将としてインスブルックの第8歩兵師団長。軍部内では作戦家かつ実戦的・近代的教育法で知られ、皇位継承者フランツ・フェルディナント大公の推薦により1906年に参謀総長に任命された。


title: フランツ・コンラート・フォン・ヘッツェンドルフ

text: 軍人としてはきわめて政治的だった彼は、皇位継承者と同様に二重帝国内でのハンガリーの立場を弱めたいと考えていたが、多民族の帝国を安定させるには、アウスグライヒよりもむしろセルビアを自帝国に併合し、三重帝国としてハンガリーの比重を下げるのが良いと考えていた。またダーウィン主義者でもあり、戦争とは国家生存のために行うものであり、国家とは戦争し拡張するために存在すると捉えていた。1910年、男爵に叙される。


title: フランツ・コンラート・フォン・ヘッツェンドルフ

text: しかし、イタリアやセルビアに対する方針から外相アロイス・フォン・エーレンタール伯爵と対立し、1911年に参謀総長を更迭される。しかし1912年のバルカン戦争で緊迫する情勢を受け、皇位継承者フランツ・フェルディナント大公の推挙で復職した。


title: フランツ・コンラート・フォン・ヘッツェンドルフ

text: 1914年6月にサラエヴォ事件でそのフランツ・フェルディナント大公がセルビア人青年に暗殺されたとき、コンラートは上に述べた信念から、セルビアに対する予防戦争の主唱者となった。セルビアに対する宣戦布告ののち総攻撃を企図するが、ロシア帝国の介入で事態が第一次世界大戦に発展すると、バルカンでの攻勢をあきらめ、部隊の多くをロシアの攻撃に備えてガリツィア（現在のウクライナ南西部）に配置せざるを得なくなった。


title: フランツ・コンラート・フォン・ヘッツェンドルフ

text: 開戦後、ロシア軍の攻勢でガリツィアの失陥を招いたが、その責任を問われることはなかった。1914年冬から1915年春まで、ガリツィア内に包囲されたプシムイェシル要塞を救援するために、真冬にカルパツィア山脈で攻勢作戦を命じたが、天候不良、装備不良、地形不良、士気最低の損耗した軍隊は約80万人という大損害を出して、前進はたいしてできず、要塞を救援することは出来なかった。オーストリア＝ハンガリー軍は、この損害から立ち直る事が出来ず、ドイツ軍の支援に強く依存するようになったが、コンラートは、ドイツ軍参謀総長のファルケンハインとは、全く意見が合わなかった。ドイツ軍は、東部戦線に関しては統合司令部と司令官を置くべきだという主張であったが、コンラートは、そうなると事実上ドイツ軍の指揮下におかれることになるので絶対反対であった。


title: フランツ・コンラート・フォン・ヘッツェンドルフ

text: 1915年には、ドイツ軍とブルガリア軍の助けをかりてセルビア、モンテネグロ、ルーマニアを攻略し、イタリア戦線も安定させることが出来た。しかし開戦前の景気の良さとは反対に、ロシアの実力を過小評価したことから、オーストリアはむしろ戦争から早期離脱する恐れさえ出ていた。彼のオーストリア中心主義は、軍にいる多民族からなる兵士や銃後の国民には、まるで共感できるものではなかったためである。しかし、同盟国ドイツへの仁義から初期目的であるセルビアを打倒した後も、オーストリアはずるずると戦争を継続していくことになる。


title: フランツ・コンラート・フォン・ヘッツェンドルフ

text: 戦前、コンラート自身が「我々は軍縮中だ」と冗談まじりに話していたオーストリア＝ハンガリー軍の実力はあまりに低く、対ロシア戦ではドイツの支援無しには戦えなかったが、ドイツ軍は開戦以降敗北を続けるオーストリア軍の実力を公然と見下し、重要な作戦をオーストリア側に伝えなかった。コンラートも仕返しに、作戦行動を直前までドイツ側に秘匿した。


title: フランツ・コンラート・フォン・ヘッツェンドルフ

text: 形式上の総司令官フリードリヒ大公の下で実質的にオーストリア全軍を指揮していたコンラートは、1917年3月に新皇帝カール1世によりアルトゥール・フォン・シュトラウセンブルク（）に職を譲らされた。同年、元帥に昇進。その後はチロル地方でイタリア戦線を指揮したが、1918年に離職した。それと同時に伯爵に叙される。この年、オーストリア＝ハンガリー帝国は消滅した。


title: 信川竜太

text: 福岡大学附属大濠高等学校出身。学生時代はアメリカに留学しており、フロリダ州フロリダリン・ユニバーシティを卒業。ゴルフ留学であり、当時ジュニアであったタイガー・ウッズと一緒にコースを回ったこともある。最高ハンデは1で、何度かプロテストも受験している。現在はゴルフ専門チャンネルのゴルフネットワークでも番組を受け持っているほか、日本プロゴルフ協会（JPGA）公認インストラクター資格も持つ。ちなみに信川は留学中に英語力を確実のものにするため殆ど日本語を使わずに生活していたため、帰国後に自分の日本語がおかしくなっている事に気付き、改めて日本語学校に通って元に戻したという。


title: 信川竜太

text: 卒業後、福岡に戻ってからは、主に福岡放送やCROSS FMで番組を持つ。過去にはKBCラジオでDJも務めていた。また、Jリーグ・アビスパ福岡のスタジアムDJ（ベスト電器スタジアム）は福岡のJリーグ参入前から現在まで長年受け持っており、2015年のJ1昇格プレーオフ決勝では選手紹介を務めた。


title: 岡崎恭裕

text: 岡崎 恭裕（おかざき やすひろ、1987年1月10日 - ）は、福岡県出身の競艇選手。登録番号4296。身長172cm。血液型O型。94期。福岡支部所属。同期に今井貴士、中西裕子、小坂尚哉、古賀繁輝らがいる。


title: 岡崎恭裕

text: やまと競艇学校時代はリーグ戦勝率5.77（準優出6 優出2）の成績を残している。2004年5月8日、地元福岡競艇場にて開催された一般競走第2レースでデビュー（4着）。6月3日、福岡にてデビュー14走目で初勝利。2010年3月22日、平和島競艇場で行われたSG第45回総理大臣杯では初優出を果たした（結果は2着）。同年の笹川賞では、5月29日の準優勝戦で3着ながらも、1着だった白井英治の待機行動違反によりSG2節連続で優出する。翌30日の優勝戦では、6号艇で本番は5コースからコンマ07のスタートから一気に追い上げ、SG初優勝を果たした。準優勝の3着者によるSG制覇は史上初の快挙。その後2010年の賞金王決定戦で優出（5着）して2011年のSG優先出場権を獲得した。2011年のMB記念優勝戦で出畑孝典選手と共にフライングを犯してしまい、2012年の同大会までSG競走の出場権が剥奪された（GI・GIIもフライング休み後6か月除外も併科、直後の全日本選手権競走は出場が取消で優先出場権も無効になった）。2017年3月29日、江戸川競艇場において開催されたダイヤモンドカップの優勝戦にて、4コースからカドまくりを決めて初のGIを獲得（優出13回目）。


title: ホームスイートホーム

text: 父・宗一郎が脳血栓で倒れたことで、放浪生活をやめて世田谷区に帰ってきたみづえは弟の勇一と20年ぶりに再会した。みづえの顔を覚えていなかった勇一だが、みづえや藤太と意気投合する。その日、一緒に酒を飲んで遅く家に帰ってきたところ、母の文江に見つかってしまう。そこで、文江がみづえの名を呼んだことから、勇一はみづえが実姉だと知ることになるが…。


title: あさみあきお

text: 現在は1984年に結婚した夫人の歌手・堀江美都子の個人事務所『オフィス・ミッチ』の代表であるかたわら、作詞・作曲活動もこなし、堀内孝雄のコンサートではギターを担当する。仲人の笑福亭鶴瓶とは、MBS（毎日放送）ラジオの深夜番組「MBSヤングタウン」の月曜日を共に担当していた縁である。実家は薬局。


title: 石田正子

text: 石田 正子（いしだ まさこ、1980年11月5日 - ）は、日本のクロスカントリースキー選手。日本大学文理学部体育学科卒業。現所属はJR北海道。日本人選手で初めてワールドカップ長距離種目（30kmクラシカル）3位入賞をしている。美幌町「栄誉賞」受賞。


title: 石田正子

text: 北海道網走郡美幌町出身、札幌市在住。旭川大学高校では高校総体、高校選抜、ジュニアオリンピック、国体で優勝している。日本大学進学後は2001年3月にクロスカントリースキー・ワールドカップに初出場。インカレでも3連覇を達成。大学卒業後はJR北海道（2011年3月まではJR北海道グループの札新開発に勤務し、JR北海道スキー部所属、2011年4月以降はJR北海道とのユニフォームスポンサー契約）。


title: 石田正子

text: 2008-09シーズンの2月14日W杯ヴァルディデントロ大会10kmクラシカルで自己最高を更新する11位。同月にリベレツで行われた世界選手権では夏見円とともに出場した団体スプリントで4位入賞、10kmクラシカルでは日本人女子初の8位。3月14日のW杯トロンハイム大会30kmクラシカルで、自己最高順位を更新して3位に入り、長距離種目で日本人初のW杯表彰台を獲得した。


title: 國士無双

text: 『國士無双』（こくしむそう）は、1932年（昭和7年）製作・公開、伊勢野重任原作・脚本、伊丹万作監督による日本の長篇劇映画、サイレント映画である。新字体表記『国士無双』。先駆的映画表現が評価され昭和7年度キネマ旬報ベストテン6位を獲得、諧謔と風刺の精神をもつ明朗な「ナンセンス時代劇」として知られ、『赤西蠣太』（1936年）と並ぶ伊丹の代表作であり、サイレント時代の日本の喜劇映画の代表作とされる。


title: 國士無双

text: テレビドラマとして1958年（昭和33年）に1回、1961年（昭和36年）に2回、1966年（昭和41年）に1回（『伊勢伊勢守異聞』）、劇場用映画としては1962年（昭和37年）に『あべこべ道中』（あべこべどうちゅう）のタイトル、1986年（昭和61年）に『国士無双』のタイトルでそれぞれリメイクされている。


title: 國士無双

text: 伊丹万作の旧制中学校時代の後輩で、当時満28歳の伊勢野重任のオリジナル脚本によるデビュー作であり、白川小夜子の「千恵プロ入社第1回作品」として公開された。日本映画データベース等の一部資料には、伊勢野は原作のみで脚本は伊丹万作とするものもあるが、当時の配給元の日活データベースやのちに発掘されたプリントのクレジットによれば、原作・脚本ともに伊勢野の作である。同様に、一部資料には伊勢野を伊丹のペンネームとするものもあるが、伊勢野は日本シナリオ作家協会に著作権を信託する実在の脚本家であり、伊丹とは別人である。本作は、公開当時すでに「ナンセンス時代劇」と呼ばれており、そのニヒリズムと映画表現は高く評価され、岸松雄、友田純一郞、飯田心美、滋野辰彦、北川冬彦ら同時代の映画人・批評家が賞讃し、昭和7年度キネマ旬報ベストテン6位を獲得した。伊勢野によるオリジナル脚本は、1958年（昭和33年）1月発行の『日本映画代表シナリオ全集1』（キネマ旬報社）、1961年（昭和36年）11月15日発行の『伊丹万作全集 第3巻』（筑摩書房）、1966年（昭和41年）2月発行の『日本映画シナリオ古典全集2』（キネマ旬報社）、2009年（平成21年）2月6日に発売されたリメイク版『国士無双』の特別特典封入付録にそれぞれ収録されている。


title: 國士無双

text: 本作は、片岡千恵蔵が代表を務める片岡千恵蔵プロダクションが製作、嵯峨野の自社撮影所でセット撮影が行われた。当時満27歳であった主演の片岡の相手役・お八重役を務めた山田五十鈴は、日活京都撮影所所属の女優であり、当時満14歳であった。お八重の父・本物の伊勢伊勢守（いせ いせのかみ）演じた高勢実乗は、おなじく日活京都撮影所の所属俳優であり当時満41歳、1915年（大正4年）以来17年の映画界でのキャリアがあった。仙人を演じた伴淳三郎も、同撮影所の所属俳優であり、当時は千恵蔵より若くまだ満24歳であり、本作の出演ののちには東京の大都映画に移籍している。角力する武士を演じた中村紅果までが日活所属であり、出演者のなかで片岡千恵蔵プロダクション所属であったのは、瀬川路三郎、沢村寿三郎、香川良介、渥美秀一郎、林誠之助、矢野武男、新人の白川小夜子である。スタッフについては、監督の伊丹、脚本の伊勢野以外では、同プロダクション所属の撮影技師・石本秀雄のほかの人物についての資料もなく、不明である。


title: 國士無双

text: 本作を配給した日活では、同年の正月映画は、前年12月31日封切、片岡千恵蔵主演の『水野十郎左衛門』（監督清瀬英次郎、製作片岡千恵蔵プロダクション）と、日活京都撮影所のスター大河内伝次郎主演の『御誂次郎吉格子』（監督伊藤大輔）であり、正月第2弾は同年1月7日公開、沢田清主演の『討入以前』（監督辻吉郎）であった。正月第3弾が同月14日封切の本作であり、通常1週で終了のところ、日活のメイン館である浅草公園六区の富士館では、2週ぶち抜きで興行され、正月第4弾が飛ばされて、次の現代劇作品2本立てが同月29日公開に延期された。本作の興行的ヒットと批評界における高評価は、剣戟スターとしての片岡千恵蔵、および彼の製作会社である片岡千恵蔵プロダクションのその後の作品傾向を、「明るい時代劇」に方向づけることになった。本作において、徹底的に虚仮にされる本物の伊勢伊勢守を演じた高勢実乗は、本作をもって「道化演技」を確立し、デビュー以来の憎々しい敵役から、三枚目俳優への転身を図る転機となった。


title: 國士無双

text: 公開当時を知る辻久一（野上徹夫）は、本作に代表される作風から伊丹を「考へる映画作家」と評し、北川冬彦は同様に、従来韻文的だったとする映画に初めて散文を持ち込んだ「散文作家」と評した。筈見恒夫は、『映画五十年史』において、1920年代後半の左翼的な傾向映画以降の作品として本作を位置づけ、「肩ひじ張つて絶叫したところで、どうにもなるような世の中ではなかつた。そういう時勢を見透した聰明な知識人である伊丹は」「逆説と皮肉のうちに世の中の眞實に触れようとした。洒落のめし、笑いのめした対象の中には、苦い後あじがある」とし、「それが伊丹の本体である」と論評した。北川冬彦は、本作について「この世に何物も正しいものはない、また正しくないものもない」という伊丹の人生観を思う存分述べた作品としている。


title: 國士無双

text: 市川崑は本作の公開当時、旧制中学校の生徒であったが、本作を観て感銘を受け、映画に志を立てたという。土屋好生によれば、伊丹万作は市川崑にとって好きな監督であり、とりわけ本作については『天晴れ一番手柄 青春銭形平次』等において明白な影響がみられるという。加藤泰は、本作公開の約1か月前、1931年（昭和6年）12月18日に公開された小林正原作・脚本、内田吐夢監督の『仇討選手』を「時代劇の傑作喜劇二本」と評している。森一生は、好きな映画として本作を挙げ、伊丹を師と仰いでおり、山田宏一は森の初期作からは影響がうかがえるとして、森を「伊丹万作の後継者と言える」と評した。片岡千恵蔵プロダクションで助監督を経験した毛利正樹は、『赤西蠣太』で伊丹のセカンド助監督を務め、伊丹に師事し、本作の影響も受けたという。


title: 國士無双

text: 同作の上映用プリントは長らく散逸しており、「幻の名作」であり「フィルムは現存しない」とされていた。見ることのできない映画であるという現実を超えて、日本映画の歴史上の傑作として評価は高く、公開後60年近くが経過した1989年（平成元年）に発行された『大アンケートによる日本映画ベスト150』にもランクインしている。佐藤忠男は、リアルタイムで見ることができず、断片を観たのみではあるが、「この断片からしても、おそらくはチャップリンに匹敵する才気煥発の諷刺とペーソスをもったスラップスティック・コメディの逸品であって、これがサイレント時代の日本の時代もの喜劇映画の代表作として映画史に記されていることもうなずける」と記す。冨士田元彦は、本作に観られる特徴として、「俳諧的抒簡潔」「文の省略法」「時代劇の内面化」「意表をつくユーモアとウィット」を指摘している。蓮實重彦にあっては伊丹の評価は低く、現存する他作品や本作の復元版断片を観ても「まったく演出のできない、いいショットのひとつもない人」と評した。


title: 國士無双

text: 公開後60年が過ぎた1990年代に、本作の公開当時に家庭用として普及されたパテベビー用の9.5mmフィルムによる21分尺の短縮編集版の存在がわかり、映画批評家の山根貞男の協力により、大阪のプラネット映画資料図書館がこれを35mmフィルムに復元、1996年（平成8年）に行なわれた第9回東京国際映画祭の「ニッポン・シネマ・クラシック」部門で上映された。この35mmフィルムによる復元版プリントは、東京国立近代美術館フィルムセンターにも所蔵されて1999年（平成11年）に同センターで上映されている。発掘されたプリントによれば、瀬川路三郎が演じた浪人甲が「尾羽内烏之亟」（おばね うちからすのじょう）、渥美秀一郎が演じた浪人乙が「伊賀左馬亮」（いか さまのすけ）という役名でそれぞれクレジットされている。同復元版35mmプリントの上映上の問題点は、フィルムスピードが「18fps」である点で、トーキー以降の通常の35mm用映写機は「24fps」であり、速度切替機能のない映写機ではオリジナルスピードでの上映が不可能である点である。そこで名古屋シネマテークでの上映に際し、「18fps」あるいは「24fps」で上映できる16mm用映写機のために16mmフィルムによるプリントも作成された。84分尺のオリジナルに対して、25％の長さに相当する21分尺のこの復元版には、贋者と本物の伊勢伊勢守の対面と最初の試合、本物が敗北して仙人のもとで修行するシーンが含まれている。同復元版は、2001年（平成13年）にイタリアで行われた第20回ポルデノーネ無声映画祭での「日本のサイレント映画」特集でも、同年10月15日に上映されている。


title: 國士無双

text: 一方、この短縮版21分が発掘される以前から、マツダ映画社は松田春翠（二代目、1925年 - 1987年）のコレクションによる「8分尺」の上映用プリントの断片を所有している。「21分尺」のプラネット/フィルムセンター版と「8分尺」のマツダ版の両方を上映・説明した活動写真弁士の片岡一郎の指摘によれば、前者には最初の試合シーンは存在するが、後者には前者に存在しない「贋者」と修行後の「伊勢伊勢守」とのラストの試合シーンが存在するという。このことから、内田吐夢が監督した『土』について、東ドイツ（現在のドイツ）の国立映画保存所版93分とロシアのゴスフィルモフォンド版24分をあわせて117分の「最長版」をフィルムセンターが作成した実績、あるいは溝口健二が監督した『瀧の白糸』について、谷天朗寄贈のフィルムセンター版と京都府京都文化博物館所蔵・共和教育映画所蔵版とをあわせて102分の「最長版」をフィルムセンターが作成した実績等もあり、同様の手法による『國士無双』の最長版の実現の重要性を片岡は主張している。1986年（昭和61年）に公開されたリメイク版『国士無双』を監督した保坂延彦によれば、同作の製作を開始するにあたって観た、1982年（昭和57年）ころの時点でのマツダ映画社版は「2分50秒尺」であったという。


title: 國士無双

text: 2013年（平成25年）1月現在、本作のビデオグラムについては、単独では存在しておらず、保坂版リメイク『国士無双』のDVDにプラネット/フィルムセンター版からの部分抜粋で収録されたもの、松田春翠製作・演出によるドキュメンタリー映画『阪妻 - 阪東妻三郎の生涯』のDVDにマツダ映画社版からの部分抜粋で収録されたもののみである。


title: 國士無双

text: リメイクに関しては、オリジナルを原作として、リメイク作ごとにそれぞれ異なる脚本家が立っており、細部はそれぞれ微妙に異なっている。リメイク版は劇場用映画であればすべてトーキー、テレビドラマであってもすべて音声が存在し、オリジナル同様のサイレント映画ではなく、セリフ等の創設が必要である。1962年版「あべこべ道中」では河野寿一監督により、トーキーでありながら随所にサイレント映画のような文字画面が挿入され、ポップな画面作りがされていたり、コマ落としであえてサイレント時代のコミカルな人物の動きを再現する演出が施されている。また、保坂延彦監督の1986年版『国士無双』では、保坂の師・菊島隆三によって、文楽や歌舞伎の要素を盛り込んだものになっているという。


title: 國士無双

text: 「武士道華やか過ぎしころ」の話である。尾羽内烏之亟（瀬川路三郎）、伊賀左馬亮（渥美秀一郎）の2人の浪人が、さもしいプランを考えた。「武芸十八般の本家本元・総元締、将軍家御指南番」つまりは当代随一の剣豪である「伊勢伊勢守」に仕える者を名乗れば豪遊ができる、ということで、たんなる通りがかりの青年（片岡千恵蔵）を贋の「伊勢伊勢守」に仕立て上げることにした。しかしこの贋者、浪人どもの浅ましさに呆れて去っていく。浪人たちは怒り、「伊勢伊勢守」を名乗る贋者が存在することを、本物の伊勢伊勢守（高勢実乗）に密告する。そのことを知らぬ贋は、暴漢に襲われた見ず知らずの娘・お八重（山田五十鈴）を救出する。贋はお八重の父に会い、名を問われ「伊勢伊勢守」だと名乗る。ところがお八重の父こそが本物の伊勢伊勢守であった。伊勢守は贋に対決を挑むが、贋は強く、当代随一の剣豪のはずの本物の伊勢伊勢守は、これに敗北する。


title: 國士無双

text: 本物の伊勢伊勢守は、自らの威信を賭けて、山奥に籠り、仙人（伴淳三郎）のもとで修行を開始した。3年が過ぎた。強くなったはずの本物の伊勢伊勢守は、「本物が贋者に負けたためしは古今東西、歴史にない」と贋に再度対決を挑み、しかしながら敗北する。「正しい者が正しくない者に負けた」。本物の伊勢伊勢守はその名を贋に譲ることを申し出るが、贋は「正しい者が勝つのではない。強い者が勝つのだ」「自分には贋も本物もない」と言い放ち、本物の伊勢伊勢守の娘・お八重を連れて、去っていく。やがて雪が二人の上に降り積もり、二つの雪だるまができるのであった。


title: 國士無双

text: 『あべこべ道中』（あべこべどうちゅう）は、1962年（昭和37年）に製作・公開された日本の長篇劇映画、トーキーである。伊丹万作監督、片岡千恵蔵主演の最初の作品『國士無双』に浪人甲（尾羽内烏之亟）役で出演した瀬川路三郎が、本作では仙人役で出演している。


title: 國士無双

text: いくつものサイレントの剣戟映画が描いた武士道華やかなりしころの世界が終わり、「武士道華やか過ぎしころ」、ある春の話である。街道筋を行く「将軍家指南番」、当代随一の剣豪である伊勢伊勢守（山形勲）の大行列のかたわらに、名もない浪人2人、甲氏（多々良純）、乙氏（本郷秀雄）がいた。羨望するあまり、彼らは、さもしいプランを考えた。あの「伊勢伊勢守」に仕える者を名乗れば豪遊ができる、ということで、傍若無人の田舎者（東千代之介）を贋の「伊勢伊勢守」、贋伊勢守に仕立て上げることにした。侍らしい姿に仕上げ、料亭で豪遊。翌日は弁当も2つずつ持たされ、すべて伊勢伊勢守に遠慮なく請求せよ、と言って、すべてが通った。しかし贋伊勢守が財布を拾い、この件で大げんかとなり、贋伊勢守は浪人たちと訣別、財布はやるが、弁当と名前はもらったと言って立ち去る。甲氏・乙氏が財布を開けるとなにも入っておらず、くやしさいっぱいで、本物の伊勢伊勢守に「贋者登場」の密告に参上する。


title: 國士無双

text: 贋伊勢守はその後、羽黒月仙（吉田義夫）なる豪傑と出会い、道場破りに出かけるが、贋伊勢守が名を名乗ると、羽黒は慌てて逃げ出し、道場はカネをくれた。その後、どの道場に顔を出しても、名を名乗るだけで、道場を破られることを恐れて、贋伊勢守にカネを渡すのであった。そんなあるとき、無頼漠（浜田伸一）たちや軟派侍（大泉滉）の魔の手から見ず知らずの娘・八重（北原しげみ）を救出する。贋伊勢守は、ばあや（吉川雅恵）たちとともに迎えに来た八重の父に会い、名を問われ「伊勢伊勢守」だと名乗る。ところが八重の父こそが本物の伊勢伊勢守であった。伊勢伊勢守は贋伊勢守に真剣による対決を挑むが、柄杓で応戦する贋伊勢守は意外に強く、当代随一の剣豪のはずの本物の伊勢伊勢守は、これに敗北する。ショックを受けた本物の伊勢伊勢守は、自らの威信を賭けて、山奥に籠り、仙人（瀬川路三郎）のもとで修行を開始した。


title: 國士無双

text: 贋伊勢守は、身投げをしようとする見ず知らずの娘・お初（北原しげみ・二役）を助け、五両のカネが必要なお初のために、八重にこれを借りる。しかし最初の借金は五両でも、身投げを助けた後に遊郭に売られ、わずかの間に五十両にふくれあがっていた。贋伊勢守はこれをも八重に借りようと手紙を書き、遊郭の下女に渡し、伊勢伊勢守の令嬢に渡せという。下女は贋伊勢守に名を問い、やはり「伊勢伊勢守だ」と名乗ると、下女は震え上がった。そういうわけで、晴れてお初を連れて逃げ、江戸を離れ、ケラの十兵衛（山城新伍）の客分となる。そこに八重がやってきて、瓜二つの女同士の贋伊勢守をめぐる恋愛対決となる。贋伊勢守はうんざりだ。


title: 國士無双

text: そうこうするうちに、強くなったはずの本物の伊勢伊勢守から再度の決着のための果し状が届く。双子山の頂上で、伊勢伊勢守は贋伊勢守と対決するが、しかしながら敗北する。贋伊勢守は、伊勢伊勢守に八重とお初に立派な婿を捜してやれと頼むが、八重もお初も、そんな贋伊勢守を不満に思う。立ち去ろうとする贋伊勢守のあとを、ふたりともが花嫁衣裳の出で立ちで追いかけてくる。贋伊勢守はこの映画を観てきた観客に向けて「いやはや女は苦手です」と愚痴をこぼす。


title: 國士無双

text: 『伊勢伊勢守異聞』（いせいせのかみいぶん）は、1966年（昭和41年）に放映された日本のテレビドラマである。『ナショナルゴールデン劇場』の第4回、かつ中村錦之助（のちの萬屋錦之介）を主演とした『中村錦之助ドラマ集』第2回として製作され、同年9月15日に放送された。


title: 國士無双

text: 『国士無双』（こくしむそう）は、1986年（昭和61年）に製作・公開された日本の長篇劇映画、トーキーである。監督の保坂延彦によれば、保坂の『父と子』（1983年公開）の次作としてその完成直後にサンリオによって製作が開始されたが、1982年（昭和57年）の一応の完成ののち、1年を経て、同社専務取締役であった荻洲照之がスピンオフして設立した映像製作・書籍出版社サンレニティのもとで、喜多嶋修を起用して音楽ダビングをやり直して完成したのが、現行の公開ヴァージョンであるという。2009年（平成21年）2月6日、アップリンクから本作のDVDが発売された際には、伊丹万作監督の復元版『國士無双』の一部が特典映像として収録された。


title: 國士無双

text: 「武士道華やか過ぎしころ」の話である。瀬高（岡本信人）と小鹿（火野正平）の2人の浪人が、さもしいプランを考えた。「将軍家御指南番」つまりは当代随一の剣豪である「伊勢伊勢守」に仕える者を名乗れば豪遊ができる、ということで、人選の挙げ句、とぼけた感じの若者（中井貴一）をにせの「伊勢伊勢守」に仕立て上げることにした。「伊勢伊勢守」の威光を借りて飲めや歌えの大騒ぎ、しかし「にせ」が財布を拾い、この件で大げんかとなる。浪人たちは怒り、「伊勢伊勢守」を名乗る贋者が存在することを、本物の伊勢伊勢守（フランキー堺）に密告する。


title: 國士無双

text: 「にせ」は、偶然出会った居合抜きの達人・羽黒月仙（中村嘉葎雄）とともに道場破りに行くが、「にせ」が道場で「伊勢伊勢守」だと名乗ると、羽黒も道場の男も逃げ出して、カネを差し出す始末である。なんだかわからないまま「にせ」は道場に行っては「伊勢伊勢守」だと名乗り、カネを得ることを繰り返す。そんなあるとき、「にせ」は、暴漢に襲われた見ず知らずの娘・八重（原田美枝子）を救出する。「にせ」は、八重の父に会い、名を問われ「伊勢伊勢守」だと名乗る。ところが八重の父こそが本物の伊勢伊勢守であった。伊勢守は「にせ」に対決を挑むが、「にせ」は強く、当代随一の剣豪のはずの本物の伊勢伊勢守は、これに敗北する。


title: 國士無双

text: 「本物が贋者に負けたためしは古今東西、歴史にない」と、本物の伊勢伊勢守は、自らの威信を賭けて、山奥に籠り、仙人（笠智衆）のもとで修行を開始した。「にせ」は身投げをしようとする見ず知らずの娘・お初（原日出子）を助け、五十両のカネが必要なお初のために、「にせ」は八重にこれを借りる。「にせ」は八重とお初に思いを寄せられるが、お初に別れを告げる。修行から戻り、強くなったはずの本物の伊勢伊勢守は、「にせ」に再度対決を挑み、しかしながら敗北する。「にせ」が勝ったときの約束の通り、本物の伊勢伊勢守の娘・八重を連れて、「にせ」は去っていく。


title: メダル・オブ・オナー 史上最大の作戦

text: 『メダル・オブ・オナー 史上最大の作戦』（メダル・オブ・オナー しじょうさいだいのさくせん、"Medal of Honor: Frontline, 略称：MOHFL" ）は、エレクトロニック・アーツより発売されている一人称視点シューティングゲーム（FPS）。


title: メダル・オブ・オナー 史上最大の作戦

text: PlayStation 2版メダル・オブ・オナーシリーズ第1作目。日本国内ではシリーズ初のコンシューマ化であったが、緻密なグラフィックとAIシステムの導入、物語性に富むシナリオなど、充実した内容となっている。しかし、パソコン版でのマウス操作とは違い、PlayStation 2のコントローラーによる操作のため慣れるまで操作がかなり難しいという点や、ゲームプレイ中に不具合も起こるという難点もあった。


title: メダル・オブ・オナー 史上最大の作戦

text: また、北米では2010年10月12日に発売された「メダル・オブ・オナー」のLimited Edition（PS3版）に、PS3独占コンテンツとして本作のHDリメイク版が収録された。しかし、2010年10月21日に発売された日本版には本作のHDリメイク版は同梱されていない。


title: メダル・オブ・オナー 史上最大の作戦

text: 第二次世界大戦のヨーロッパ戦線。ジミー・パターソン少尉は航空輸送団に所属し、C-47輸送機を操縦しパラシュート降下兵の輸送を行っていた。しかし激しい対空砲火により乗機が被弾し、乗員4名とともにノルマンディーの草原に不時着する。その後、現地のレジスタンスの助けを受け全員無事に部隊に合流し、パターソンはそのままノルマンディー上陸作戦に参加。そしてマーケット・ガーデン作戦など数々の作戦に参加するが、やがてOSS（戦略情報局）からナチス・ドイツ将校「ルドルフ・フォン・ストゥームガイスト」により密かに開発が進められている新兵器について探るよう命令が下された。


title: ISUジュニアグランプリシリーズ

text: ISUジュニアグランプリシリーズ（ISU Junior Grand Prix of Figure Skating）は、各地持ち回りで開催されるISUジュニアグランプリ7大会と、7大会の上位選手が出場するISUジュニアグランプリファイナルを含めた総称。国際スケート連盟が主催する。


title: ISUジュニアグランプリシリーズ

text: 国際スケート連盟(ISU)の定義するジュニアクラスのため世界選手権シリーズで、決勝大会を除き1選手につき2大会まで出場できる。シリーズ各大会の成績上位者が決勝大会であるISUジュニアグランプリファイナルへ進む。男子シングル、女子シングル、ペア、アイスダンス競技が行われる。


title: ISUジュニアグランプリシリーズ

text: 翌1998-1999年シーズンより開催規模を拡大し、決勝大会を含め計9大会での開催となり、ISUジュニアグランプリシリーズ（ISU Junior Grand Prix）と名称が改められた。翌1999-2000年シーズンからは、シリーズを構成する大会が毎年変わるようになった。


title: ISUジュニアグランプリシリーズ

text: 1997-1998年シーズンに創設されたISUジュニアシリーズでは、第1戦から第6戦までは1997年8月から11月にかけて行なわれ、ISUジュニアシリーズファイナルは翌1998年3月に実施された。1998-1999年シーズンの開催日程も第1戦から第8戦までを1998年8月から11月にかけて行い、翌1999年3月にISUジュニアグランプリファイナルが行なわれたが、1999-2000年シーズン以降は、8月ころにスタートし12月のISUジュニアグランプリファイナルで終了する日程となった。


title: 巴啦啦小魔仙

text: 『巴啦啦小魔仙』（バララシャオモーシェン、"Balala the Fairies"）は、2008年に中華人民共和国の奥飛娯楽が製作した特撮変身ヒロイン番組である。全52話。巴拉拉小魔仙と表記される場合もある。日本未公開。


title: 巴啦啦小魔仙

text: 2008年4月に広州ので放送され、2011年にはCCTV-1の第一動画楽園で全国放送された。また第2部である『巴啦啦小魔仙之彩虹心石』（Balala the Fairies: Rainbow Crystal）が2011年にテレビアニメとして放送された。全36話。2013年1月には初の劇場版『巴啦啦小魔仙大電影』が公開され、同年4月からは映画の続編にあたるTV第3シリーズ『巴啦啦小魔仙之奇跡舞歩』が放送された。全52話。


title: 巴啦啦小魔仙

text: 2014年には劇場版第2弾『巴啦啦小魔仙之魔法的考験』（Balala the Fairies: The Magic Trial）が公開され、翌年には続編となるアニメ『夢幻旋律』と実写『音符之謎』が放送。同年10月1日にはSNH48の趙粤と戴萌ダブル主演の『巴啦啦小魔仙之魔箭公主』が公開。2016年11月には登場人物を一新した『巴啦啦小魔仙之飛越彩霊堡』としてリニューアルした。


title: 台北ドーム

text: 2022年には、台北市副市長のが同年中の完成を目指すと述べた。開場後に開催される試合として、同年の台湾シリーズや10月に台北市で予定されているWBSC U-23ワールドカップが検討されているとした。しかし、3月時点で新型コロナウイルス感染症の流行や一部の建設許可変更の設計が未完了であることから、工事の進捗は大きく遅れている。


title: 岡山県貨物運送

text: 過去のシンボルカラーは濃黄色、白、紺の三本線でマークも岡山のＯと県貨物のＫを組み合わせた、〇にＫ（マルケー）だった。1991年に現在のクリーム色、赤の三本ライン、緑のシンボルカラー及びマークをハートに変更した。


title: KUROBEアクアフェアリーズの歴代選手・スタッフ一覧

text: KUROBEアクアフェアリーズの歴代選手・スタッフ一覧（くろべあくあふぇありーずのれきだいせんしゅすたっふいちらん）は、日本の女子バレーボールチーム「KUROBEアクアフェアリーズ」の2002年度からの歴代選手・スタッフ一覧である。記載の年齢は参考文献発刊日基準である。


title: 海巡署

text: 海洋委員会の海巡署は、中華民国（台湾）の海上および沿岸防衛を担当する機関である。　職員は、主に警察官、軍人、税関職員、またはその他の公務員で構成されている。 海巡署は通常、軍事任務に責任を負わないが、戦闘中は国防法第4条に従って海軍の指揮の下で軍事任務を行う。 内部部局は、計画部、検査部、救難部、情報部、兵站部、通信部、秘書局、人事局、会計局、政風局、巡防区指揮部及び警備隊で構成され、国内を、北部分署、中部分署、南部分署、東部分署、金馬澎分署、南東沙分署で分け、他にも艦隊分署、偵防分署、教育訓練試験センターがある。


title: 海巡署

text: 台湾での海上警備業務は長期に亘り内政部警政署水上警察局、国防部海岸巡防司令部、財政部関税総局などがそれぞれ担当し、権限の分散による実務上の弊害が目立つようになった。国家安全会議は1999年3月18日に専門の海上警察機構の設立を提案した。行政院での研究討議や準備委員会設置を経て、2000年1月28日、「海岸巡防署」が正式に成立した。


title: 海巡署

text: 近年では所属船舶に“R.O.C.”の下に“TAIWAN COAST GUARD”のロゴを標記するようになっている。ただし、これは自国での正式名称まで「台灣海岸警衛隊」若しくは「台灣海岸警備隊」に変わったという訳ではない。外国人には、漢字のみの表記では分からない事や、台湾の正式名称の英語表記“Republic of China”では中国と紛らわしいためである。


title: 触肢

text: 触肢（しょくし、英語: , palp）とは、クモ・サソリなどの鋏角類の節足動物に特有で、鋏角の直後にある第2対の付属肢（関節肢）である。種類により感覚や捕食などに用いられる。古くは触鬚（しょくしゅ）とも呼ばれる。


title: 触肢

text: 触肢は鋏角類の前体（鋏角類の頭部に該当する合体節）に特有で、鋏角と口の直後から生えた1対の付属肢である。発生学上では後大脳に対応する第2体節由来で、分類群により様々な形態と機能をもつ。例えばカブトガニなどでは直後の脚と同形で、歩脚の一部として用いられる。一方、クモガタ類では顕著に脚から区別され、歩行以外の機能を担うのが一般的である。例えばサソリでは捕食用の鋏、クモの雄では交接用の器官となっている。また、口と鋏角に隣接した触肢の付け根、いわゆる基節 (coxa) が摂食を補助する内突起 (endite) をもつ場合が多い。


title: 触肢

text: カブトガニ類とウミサソリ類などが属する節口類（節口綱、腿口綱、）の触肢は特化せず、脚との顕著な区別がつかない場合が一般的である。そのため、節口類の触肢は形態学的に脚扱いとされ、前体の付属肢構成が「鋏角1対・脚5対」として記載されることもある（通常およびクモガタ類の場合は「鋏角1対・触肢1対・脚4対」となる）。内突起も原則として直後の脚と同様、顎基 (gnathobase) という鋸歯状の咀嚼器となっている。


title: 触肢

text: クモガタ類（クモ形類、蛛形類、）の触肢は多様で、分類群により単調な歩脚状からあらゆる形まで多岐にわたる。コヨリムシを除き、クモガタ類の触肢は形態（脚とは明らかに異なる）や見かけ上6節の肢節数（蹠節 metatarsus はなく、7節以上の脚より少ない）により明確に脚から区別され、感覚や捕食などという歩行以外の機能を担っている。節口類とは異なり、多くのクモガタ類は触肢基節のみ内突起をもつ。基節が往々にして口の左右を覆いかぶさり、直前にある鋏角・上唇 (labrum)・口上突起 (epistome) などと共に何らかの複合体を構成する場合もある。


title: 触肢

text: 20世紀の主流な見解では、節足動物の中で鋏角類は第1体節（中大脳性）の触角を退化し、その鋏角は第2体節由来（後大脳性）と考えられたため、その直後にある触肢は第3体節由来で、大顎類（多足類・甲殻類・六脚類）の大顎に相同と解釈されてきた。しかし90年代以降では、ホメオティック遺伝子発現・発生学・神経解剖学など多方面な証拠により、鋏角類は常に第1体節をもち、鋏角と触肢はそれぞれ第1体節と第2体節由来（中大脳性と後大脳性）だと判明したことに連れて、鋏角は大顎類の第1触角に、触肢は甲殻類の第2触角（多足類と六脚類の場合は該当付属肢が退化）に相同だと見直されるようになった。


title: 永瀬麗子

text: 1996年に『リッジレーサー』シリーズの3作目として発売された『レイジレーサー』のレースクイーンとして初登場した。以降はシリーズを通して多くの作品のイメージキャラクターを勤めている。オープニングデモやエンディングデモ等に登場し、作品によっては彼女からメッセージが届くこともある。


title: 永瀬麗子

text: プロフィールには「好きなゲーム」という項目もあるが、これは過去のナムコゲームの中から選ばれ、毎作異なる。休日は妹と一緒にドライブに行くそうである。同じくバンダイナムコエンターテインメント（旧ナムコ）からリリースされているエースコンバットシリーズには「永瀬ケイ（ケイ・ナガセ）」というキャラクターが登場しているが、公式生放送で姉妹であるという関係が明かされた。


title: 安全牌・危険牌

text: なお、リーチ者が2人、3人と増えてくると、全員に対する安全牌（共通安全牌）も限られてくるため、テンパイどころかオリるのも困難である。この場合、場の状況から安全と見込まれる牌を捨てたり、安そうなリーチ者に故意に振り込んで、その局を終わらせる（差し込み）のも一つの手である。


title: 安全牌・危険牌

text: また、3.の詳細としては、自分の直前の手番に捨てられた牌は確実な安全牌である。捨てた者にとっては現物牌となるし、ほかの2人にとっても非山越しであるため、仮にダマテンであったとしてもアガることができないからである。これを利用して、直前の捨牌と同じ牌を捨てることを合わせ打ちといい、振り込み回避の基本テクニックとされている。


title: ジェフ・エアーズ

text: ジェフリー・カーティス・エアーズ（Jeffrey Curtis Ayres, 【生名：Jeffrey Curtis Orcutt】, 1987年4月29日 - ）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州オンタリオ出身のバスケットボール選手。NBAのサンアントニオ・スパーズ2014年のチャンピオンメンバー。ポジションはPF。


title: ジェフ・エアーズ

text: 2011年にインディアナ・ペイサーズと契約したが、12月に練習中に負った膝の軽い怪我により2012年まで出場できなかった。4月23日、ペイサーズでの初のスタートで18分出場し、10得点、7リバウンド、1アシスト、2ブロックの記録を残した。


title: ジェフ・エアーズ

text: 2013年のイースタン・カンファレンスファイナルのマイアミ・ヒート第7戦最終クオーター、ペンダーグラフは、ヒートのガード、ノリス・コールと押し合いをし、レフェリー、ケン・マウアーから両者は退場処分を受けた


title: ジェフ・エアーズ

text: 2013-14シーズンは故障もなく、スパーズのチームプレースタイルに当初から馴染み、シーズンを通してローテーションに定着し、ロールプレーヤーとして73試合に平均13分出場した。プレーオフも17試合に出場し、自身初のチャンピオンメンバーとなった。


title: ジェフ・エアーズ

text: 2015年10月31日、NBAチームからの新契約を受けることが出来なかったエイアーズは、NBADLのドラフトでアイダホ・スタンピードから1位指名を受けて契約。2016年1月22日にロサンゼルス・クリッパーズと10日間契約を結び、契約終了後ロサンゼルス・ディーフェンダーズでプレーしていたが、3月15日にクリッパーズとシーズン終了までの契約を結んだ。


title: ジェフ・エアーズ

text: 学生時代からインディアナ・ペイサーズ時代までは、継父の姓である "ペンダーグラフ" を名乗っていたが、サンアントニオ・スパーズ移籍後、「生まれてくる娘のために、本来と違う名前を名乗ってはいけないと思った」という理由で、2013-2014シーズン開始前に実父の "エアーズ" に改名した。ちなみに生まれた時の姓は "オーカット" である。


title: 有沢製作所

text: 株式会社有沢製作所（ありさわせいさくしょ、）は、新潟県上越市に本社を置くエレクトロニクス関連材料などの開発・製造・販売を行う企業である。プリント基板向けの電子材料、レンズなど光学ディスプレー材料が主力。


title: ハイペロン

text: ハイペロン（）は、ストレンジクォークを含むが、チャームクォーク、ボトムクォークおよびトップクォークを含まないバリオンである。言い換えると、ストレンジネスを持つが、チャーム、ボトムネス、トップネスを持たないバリオンである。


title: ハイペロン

text: すべてのハイペロンは、バリオンでありフェルミオンである。すなわち、それらは半整数スピンを持ちフェルミ＝ディラック統計に従う。それらはすべて強い核力を経由して相互作用し、ハドロンを形成する。それらは三つの軽いクォークから構成され、少なくともその一つはストレンジクォークである。ストレンジクォークを含むため、それらはストレンジバリオンである。ハイペロンは パリティ非保存の弱い崩壊をする。


title: ハイペロン

text: は、バリオン数+1および超電荷-2を持ち、そのストレンジネスは−3となる。それは陽子または中性子へ崩壊する多重フレーバー変換弱崩壊を起こす。マレー・ゲルマンのSU(3)モデル（ときにと呼ばれる）はこのハイペロンの存在、質量および弱崩壊のみが可能であることを予測する。


title: ハイペロン

text: ハイペロンの初めての研究は1950年代に始まった。物理学者たちは粒子の組織的な分類を作り上げることに駆り立てられた。今日、この領域の研究は、CERN、フェルミラボ、SLAC、、ブルックヘブン国立研究所、KEKなどの世界中の多くの施設から得られるデータに対して行われている。ハイペロンに対する議題は、CP対称性の破れの探索、スピンの計測、励起状態の研究（一般的に"分光学"と呼ばれる）そしてペンタクォークおよびダイバリオンのようなエキゾチック状態の探索などがある。


title: 鈴木沙織

text: スキーを始めたのは3歳の頃、幼稚園児ながらひとりでスキー場に通う日々を送っていた。転機は小学校5年生、足しげくスキー場に通う鈴木の姿を見ていた地元のクラブチームから声をかけられ、アルペン競技の道を歩むこととなる。練習に練習を重ね、中学時代には全国大会に出場した。高校はスキーの強豪として知られる山形県立山形中央高等学校に進学。厳しい練習に耐えインターハイ優勝を目標に掲げるレベルにまで達していたが、予選1本目で1位を獲るも2本目で転倒、途中棄権となってしまう。大学からのスポーツ推薦の話もあったものの、ここで一度引退を決意する。これ以上両親に金銭的な迷惑はかけられない、手に職をつけたい理由から美容師になるために東京の資生堂美容技術専門学校入学。ただ、この時点でもスキーに対する思いは断ち切れてはいなかった。


title: 鈴木沙織

text: 専門学校卒業後、美容師免許を取得し、そのまま東京の美容室に就職。借りていた部屋の近くに室内スキー場があり、滑らずにはいられなかった。このままでいいのかという葛藤もあり、スキー選手に復帰することを決意。美容室で半年勤務を経て、再びスキー競技の世界に戻ることとなる。


title: 鈴木沙織

text: 復帰先はアルペンスキーではなく、フリースタイルスキー。当時活躍していた辻麻衣子の滑りに憧れ、その指導者である白川大助（後のソチオリンピックハーフパイプ・スロープスタイルコーチ）に「オリンピックに出るんで、教えてください」と直談判した。 白川の主催する「白川塾（現:TEAM PROVE）」はソチオリンピックハーフパイプ代表（男子初）の津田健太朗、同スロープスタイル代表（女子初）の高尾千穂の他、多くのワールドカップ選手を輩出しており選手の育成には定評があった。鈴木は門下生として夏はトランポリンやウォータージャンプ、冬は尾瀬戸倉スキー場をベースとして技術の研鑽を積んだ。


title: 鈴木沙織

text: 2シーズン後の2015年から国際大会に復帰、ノースアメリカンカップ4位、FISレース1位とワールドカップの下位大会ではあるものの着実に結果を残す。その後はワールドカップ入賞（8位以内）を複数回果たし、トップ選手のみが招待されるDew Tourに参加するなど平昌オリンピックに向けて順調に成績を積み上げた。


title: 鈴木沙織

text: 2016年には右膝内側靭帯損傷と怪我は続いたが、JOCの就職支援ナビゲーション「アスナビ」に応募、城北信用金庫に採用されることとなり、金銭面、練習時間などより恵まれた環境を得た。 また、12月のワールドカップで7位に入りSAJが定める平昌オリンピック選手派遣推進基準をクリアする。


title: 鈴木沙織

text: 2017年1月には右半月板損傷及び右前十字靭帯損傷と度重なる怪我に見舞われるが、懸命のリハビリの末に挑んだ復帰戦のワールドカップでは12位に入る。大会前の時点では日本人女子の平昌オリンピック出場枠は２枠。ランキングからソチオリンピック銅メダル・2017年世界選手権金メダルの小野塚彩那、次いで渡部由梨恵が選出される見込みであったが、12位に入ったことにより自らの手で日本人女子選手枠を３に増やし、オリンピック出場の権利を大きく引き寄せる。手術から1年も経っておらず万全のコンディションではない中、その後もワールドカップ上位に食い込み、2018年1月22日平昌オリンピック日本代表の座を勝ち取った。


title: 鈴木沙織

text: 2020/2021シーズンはスキー界にも新型コロナウイルス感染症の影響が大きく出た。ワールドカップが一度も開催されない異常事態の中、世界選手権の開催地も中国の張家口からアメリカのアスペンに急遽変更となる。これまで鈴木はケガに見舞われ同大会への出場が叶わず、今回が初出場となった。予選を通過し決勝に進出、8位入賞の成績を残す。 また本年から開催された全日本選手権では他の追随を許さず初代王者に輝いた。全日本スキー連盟が活躍した選手を表彰する「SNOW AWARD」にて優秀選手賞を受賞。


title: 鈴木沙織

text: 2021/2022シーズンは予定通りにワールドカップが開催され、最高６位の成績を残す。着実にポイントを獲得し、2022年1月19日に北京オリンピック日本代表に選出された。オリンピックの舞台では予選1本目13位、2本目も1本目の点数を上回ることができず15位となった。鈴木は平昌での競技終了後、インタビューで泣きじゃくったあまりに周囲への感謝を言えず、謝罪を繰り返したことを反省していた。今回のインタビューでも前回と同じく涙を流したが、時折笑顔を見せ、力強く感謝の気持ちを言葉にした。5月、前年に引き続き「SNOW AWARD」2回目の優秀選手賞を受賞。


title: ガストン・ネサン

text: ソマチット（ソマチッドの表記もある）とはネサンが「ヒトの血液中に極微小な生命体が存在する」とした仮説のこと。もしくはその生命体のことを指す。生物学・医学的に存在を認められておらず、科学的研究の対象ではない。


title: ガストン・ネサン

text: ソマトスコープで人の血液を観察。その中に不思議な微小生命体が存在する事を確認したとし、それを「ソマチット」と命名した。観察を繰り返した結果、彼はソマチットを意思や知性を持った微小生命体であると断定した。


title: ガストン・ネサン

text: 観察の末、彼はクスノキの樹液に注目し、それを製剤化。免疫強化剤「714-X」と命名した。「714-X」の名前は、ガストン･ネサンのイニシャル（GとN：アルファベットの第7と第14の文字）、および彼の出生年である1924年の24からアルファベットの第24の文字「X」をとって命名された。


title: ガストン・ネサン

text: 「714-X」は、リンパ組織（鼠径リンパ節）に注射で投与する方法、もしくは吸入器（ネブライザー）を使って肺から吸収させる方法で用いられ、如何なる種類の癌に対しても投与開始後3週間で、完治率75%の治癒率を示したと主張された。


title: ガストン・ネサン

text: 「714-X」は、窒素、アンモニウム塩、塩化ナトリウム、エタノールなどと結合したカンファー（樟脳）から成る製剤であると宣伝されたが、アメリカ食品医薬品局(FDA)の分析によれば、94%の水と0.01%未満の樟脳および他の塩類から構成されていることが判明した。


title: ガストン・ネサン

text: 人に対する安全性及び治癒効果についての論文は一例も報告がなく、またごく小さな規模で実施された動物実験でも有益な治癒効果は見られず、米国癌学会 (The American Cancer Society) は、「714-Xがガンあるいは他のいかなる病気に対しても治癒的効果を持つという科学的な証拠は一切ない。」との声明を出した。


title: ガストン・ネサン

text: この「714-X」が薬品として正式に認可されていない時期、ガストンは薬事法違反で摘発された。カナダに移住した後は、「714-X」投与によって末期癌患者が死亡したという嫌疑での訴訟が起こり、最も重ければ殺人罪で終身刑もあり得たが、X-714使用者たちによって結成された「ガストン・ネサンを守る会」の活動もあり、無罪となった。その後カナダにおいて714-Xは末期の癌患者への使用が認可された（この認可を受けたものには、「通常療法に見放された末期の癌患者に限って、使用を許可する」として、カウンセリングや食事療法など患者の心理的な安心を図るための幅広い治療法が含まれる）。


title: 干し草

text: 干し草（ほしくさ、）とは、主に家畜の飼料として用いられる、草を刈り取って乾燥させたもののことである。多くの場合、ライムギやクローバー、アルファルファ等が用いられる。通常は柔らかく栄養価の高い草から作られるが、気温の高い乾燥地帯では、やむを得ず非常に硬い栄養価の低い草から作られることもある。


title: イタレリ

text: イタレリはイタリア最大のプラモデルメーカーで、ヨーロッパでも有数の規模を持つ。本社はボローニャ県カルデラーラ・ディ・レーノにある。1970年に最初のプラモデルを発売して以来、倒産や買収を経験することなく、コンスタントに製品を発売している。旧名は「イタラエレイ（Italaerei）」、日本ではしばしば「イタラエリ」と呼ばれた。


title: イタレリ

text: 主な製品は飛行機やAFV、自動車等のスケールモデルである。ナチス・ドイツ軍のソフトスキンやイタリア製航空機など他社では製品化していない物も多い。AFVの模型では、日本のタミヤが採用した1/35というスケールに最も初期に追随した欧米のメーカーのひとつである。


title: イタレリ

text: 商品開発速度は速く、さらにドラゴンモデルズなど他の模型メーカーからOEM供給された製品や、倒産したメーカーから購入した金型を用いた製品もラインナップに加えており製品数は非常に多い。また、他のメーカーへの自社製品のOEM提供も積極的に行っている。日本では長らくタミヤがイタレリ製品の輸入販売を行っており、一部の商品は自社ブランドでの販売も行っている。


title: イタレリ

text: 新型の飛行機やAFVに関しては他社に先駆けて製品化することが多く、試作機やモックアップ、西側諸国の情報機関やマスコミから公開されたイメージイラストを元に製品化されたものも存在する。中でも独自の考証で製品化したステルス機、F-19のキットは話題を呼びベストセラー商品となった。


title: イタレリ

text: イタレリ社は1962年に設立され、当初の社名は「イタルスタンプ(Italstamp)」であった。1970年に最初のプラモデルとして1/72スケールのフィアット G.55を「アリプラスト(Aliplast)」の社名で発売した後、程なく社名を「Italaerei」に変更した。その後10点程の製品を開発した時点で会社は分裂して、「スーパーモデル(Supermodel)」が分離独立し、製作中のものも含めて半数ほどの金型がスーパーモデルへと移された。その後のスーパーモデルの製品開発が低調だったのに対し、イタレリは積極的な製品開発を続けて成長し、イタリアを代表する模型メーカーとなった。1980年には社名を「Italeri」と改めた。これは、大市場であるアメリカで、発音しやすい名前に変更された～との説がある。


title: イタレリ

text: 1970年代末にアメリカのテスターと提携し、テスターの保有する旧ホーク製品のOEM提供を受けて自社ブランドで発売した。また1990年代半ばまでイタレリの製品はアメリカではテスターのブランドで販売された。1980年代末からはドラゴンモデルズから一部製品のOEM提供を受けて販売を行っているが、販売地域が限定されているため日本には正規輸入されていない。またドラゴンへのOEM提供は、イタレリ製パーツをドラゴン製パーツを組み合わせた製品（1/35 インペリアルシリーズの一部）以外、ほとんど行われていない。1990年代初めからはロシアのズヴェズダから主に旧ソビエト製戦車の1/35キットのOEM提供を受け、ズヴェズダへも製品のOEM提供を行っている。イタレリの旧製品の中には、ズヴェズダ版のみが入手可能な状態のものもある。これは、押し出しピンによる、自動射出成型機の規格に合わない～旧式の『手もぎ』式の金型を～人件費の安かったロシアに廻した意味もあるらしい。2000年代初めには、アメリカのAMT/ERTLから旧エッシーとAMTの製作した飛行機やAFVなどや～プロターの自動車・オートバイの金型を購入し、順次自社ブランドでの再発売を行っている。


title: イタレリ

text: 航空機のモデルは1/72と1/48が中心で、第二次世界大戦機から現用機まで幅広く製品化されている。自国イタリアの機体では、3発爆撃機のや複葉戦闘機のフィアット CR.42などの比較的マイナーなものも含まれている。またYF-23やRAH-66などの試作のみで終わった機体や、Mi-28のように実機の公開前に想像図を基に作ったため全く形状の異なるもの、F-19やMiG-37、SR-75などのように完全にフィクションとされる機体の模型もある。1/48のモデルは1/72より遅れて1970年代末から製品化が行われたが、初期のものはテスターからのOEMによる旧ホーク製品が中心だった。また、ドラゴンモデルズからのOEMによる1/144と1/200の製品もあった。


title: イタレリ

text: 戦車、軍用車両等のモデルは1/35と1/72の2つのスケールで展開されている。1/35のモデルは1970年代前半から展開されており、第二次世界大戦時から現用の車両まで幅広く製品化されている。1970年代後半から1980年代前半にかけて、トミーが「ファイティングビークルシリーズ」として1/35モデルの金型を借り受けて日本国内で生産し、後には輸入販売していた。1/72は2000年代に入ってから販売が開始されたもので、初期の製品は旧エッシー製の金型を使用していた。後に自社開発の製品も加わったが、一部はゲームのコマとして使用するために部品数を減らした組み立ての簡易なものとなっている。また、代理店としてイタレリ製品を輸入販売しているタミヤは、旧エッシー製1/72キットの一部が自社製品の縮小コピーであるとして、1/72のミリタリーモデルは全く輸入していない。


title: イタレリ

text: 艦船モデルは、主に1/720で展開されている。1970年代後半からスタートし、初期にはイギリス巡洋戦艦やドイツ装甲艦なども作られたが、その後は戦後の空母が中心となっている。特にニミッツ級航空母艦は1番艦ニミッツから9番艦のロナルド・レーガンまでほほ就役と同時に製品化されており、実艦の変化に合わせて製品も順次改修されている。また、ドラゴンモデルズからのOEMによる1/700と1/350の製品もある。2000年代半ばからは1/35スケールのシリーズがスタートし、主にイタリア海軍の小型潜航艇（人間魚雷）や魚雷艇などが製品化されている。


title: 仮差押え

text: 仮差押えないし仮差押（かりさしおさえ）とは、金銭債権の執行を保全するために、債務者の財産の処分に一定の制約を加える裁判所の決定をいう。なお、現在の法文上は「仮差押え」である。以下、民事保全法は、条数のみ記載する。


title: 仮差押え

text: 債権者が債務者に対し、実体法上、金銭債権を有している場合であっても、債務者がその存在や内容を争った場合には、債権者は、最終的には民事訴訟の手続を経た上で債務名義（判決など、権利の存在及び内容を示す文書）を取得し、これに基づいて強制執行をする必要がある。


title: 仮差押え

text: このような債務名義の取得には、一定の時間が必要となるが、これは適正手続の保障のためである。しかし、債務名義を取得した時に債務者の財産が散逸してしまっており、債権者が強制執行しても満足を得ることができない事態を避けるため、民事保全法に、仮差押え制度がある。


title: 仮差押え

text: なお、仮差押命令の対象となった財産の処分が法律上禁止されるわけではない。例えば、不動産に対して仮差押えがされた場合であっても、あえて債務者が第三者に当該不動産を売却することは法律上可能であり、所有権移転登記をすることもできる。ただし、仮差押えの被保全債権の存在が民事訴訟により確定され、債権者が債務名義を得て仮差押えが本差押えに移行した場合、仮差押登記の後の登記権利者は仮差押債権者に対抗できない。


title: 仮差押え

text: 仮差押えの申立てには、時効中断効がある（2号）が、権利者の請求によりまたは法律の規定に従わないことにより取り消されたときは、時効中断効を生じない（）。仮差押え中の時効の効力について判例は継続説だが、学説では非継続説もある。継続説は仮差押えの執行保全の効力が存続する間は継続すると解する（154条要件あるいは本案訴訟により勝訴判決が出た場合に時効中断の効果が失われあらたに開始される。その間は時効中断が継続している）とするものであり、非継続説は仮差押えの命令･通達･登記がおこなわれた時点で時効中断の効力は失われる（時効が開始される）とするもの。


title: 仮差押え

text: 仮差押命令の申立てに当たっては、債権者は、被保全債権（債権者の債務者に対する金銭債権の存在）及び保全の必要性（本案訴訟を提起して判決を待っていたのでは強制執行をすることができなくなり、又は著しい困難を生ずるおそれがあること）を疎明する必要がある（、）。


title: 仮差押え

text: 裁判所は、債権者に担保を立てさせて、又は担保を立てさせないで保全命令を発令することができる（）が、仮差押えについては担保を立てさせるのが通例である。ここにいう担保とは、仮差押命令の被保全債権が存在しなかったにもかかわらず仮差押命令を受けたために債務者が被った損害等に充てられるためのものである。


title: 仮差押え

text: 債権に対する仮差押命令の執行は、第三債務者（仮に差し押さえられた債権についての債務者）に対し債務者への弁済を禁止する命令により行われる（50条1項）。なお、債権者の申立てに基づき、第三債務者に対する陳述催告も仮差押命令の告知の際に行われる（50条5項、民事執行法147条）。


title: 二酸化炭素の電気分解

text: 二酸化炭素の電気分解（にさんかたんそのでんきぶんかい）は、電気を使用して二酸化炭素()をより還元された化学種と酸素に分解する方法の一つである。これにより二酸化炭素の資源化、再利用が可能になる。他にはサバティエ反応のように二酸化炭素と還元剤を反応させる方法が知られている。


title: 二酸化炭素の電気分解

text: この問題点としては、水に溶かしたわずかな量の二酸化炭素しか分解できないことが挙げられる。この問題を解決するため、固体高分子型の電解セルを用いることにより、二酸化炭素と水から一酸化炭素と水酸化物イオンを取り出す方法が考えられた。


title: 二酸化炭素の電気分解

text: 二酸化炭素水溶液（炭酸水、これだけでは電流を通しにくいため炭酸水素カリウムなども溶かす）に白金などの水素過電圧の小さい物質を電極に用いると、先に水素が発生してしまい、二酸化炭素をうまく還元できない。そこで、インジウム(In)、鉛(Pb)、水銀(Hg)、スズ(Sn)等を電極に用いると、主にギ酸が発生する。


title: 二酸化炭素の電気分解

text: この時、電極表面が単体の銅だった場合メタンのような炭素原子を1つしか持たない炭化水素（C1化合物）が生じるが、水酸化銅(II)だった場合、エチレンやエタノールのような炭素原子を複数持つ炭化水素（C2化合物）も生じるようになる。


title: 二酸化炭素の電気分解

text: SOECに二酸化炭素と水を同時に供給、電気分解で一酸化炭素ガスと水素を同時に発生させる。十分に高温であれば電解電圧/ギブス自由エネルギーは低下し、この反応は吸熱反応になる。熱エネルギーにはサバティエ反応による発熱を利用する。


title: トーヨーカネツ

text: 1941年5月16日に東洋火熱工業として創業。当初は工業窯炉の製造・販売を柱としていた。太平洋戦争後の1950年に溶接技術を応用してあらゆるタンクの製造を開始した。原油貯蔵タンク、LNG極低温貯蔵タンク、LPG低温貯蔵タンク、高圧球形タンクなど、各種タンクを世界の石油・天然ガス産出国、消費国に5,700基以上建設。なかでもLNG極低温貯蔵タンクは世界2位の製造シェアである。原油タンクは18万KL、天然ガスタンクは18.8万KLの世界最大のものを建設している。平成期に入ってからは住宅事業も併営しタンク製造の技術を応用した工法・材料を用いている。物流システム事業は、2003年から2019年3月までは子会社のトーヨーカネツソリューションズで行っていた。こちらは物流システムの企画、設計、製作、施工、販売、及びメンテナンスを主営業としている。下記のようなシステムを国内を中心に各地に納品。（配送センターシステム、生産ラインシステム、空港手荷物搬送システム、郵便物仕分けシステム、トラックターミナルシステム、食品流通加工センターシステム、食品生産工場システム、アパレルシステム）


title: ニッポン (航空機)

text: 1937年（昭和12年）の東京朝日新聞による神風号の東京-ロンドン間長距離飛行に刺激された毎日新聞社（大阪毎日・東京日日）は、これに対抗して世界一周飛行を企画した。大日本帝国陸軍の機体だった神風号に対抗して、毎日新聞社は大日本帝国海軍の機体の払い下げを希望した。当初は新鋭機の払い下げを渋った海軍だったが、山本五十六中将の許可で払い下げられた三菱重工業製の九六式陸上攻撃機二一型第328号機が、長距離飛行のために改装されることとなった。


title: ニッポン (航空機)

text: ニッポン号に使用された九六式陸上攻撃機は、銃座や爆弾槽を取り外し座席を取り付けた三菱式双発輸送機を長距離連絡運輸用のために改装した機体である。当時最新の自動操縦機能を装備したほか、外翼内に容量1,400Lの燃料タンクが増設されており、長距離に耐えるように燃料5,200Lを積み、24時間飛行が可能だった。


title: ニッポン (航空機)

text: ニッポン号は1939年（昭和14年）8月26日午前10時27分に東京市蒲田区（現 東京都大田区）の羽田飛行場（現 東京国際空港）を離陸し、東回りで太平洋→北米大陸→南米大陸→大西洋→アフリカ大陸→ユーラシア大陸のルートで巡り、55日後の10月20日に帰国した。総飛行距離52,886 km（52,860 kmとも）。羽田から千歳まで約3時間、千歳から北太平洋を渡り、アラスカまでの4,340kmを15時間48分で飛行した。国際親善を目的としたニッポン号がアメリカ国内を飛行中、皮肉にもドイツがポーランドに侵攻し、第二次世界大戦が勃発したため、コースの変更を余儀なくされた。それでも、各寄航地では日本移民等により熱烈な歓迎を受けた。


title: シュタルク効果

text: シュタルク効果（）とは、原子や分子に一様な外部電場をかけた時に、スペクトルが変化する現象のこと。原子などのエネルギー準位が分裂するために、スペクトルにサテライト線が現れる。原子に磁場をかけた時に生じるスペクトルの分裂はゼーマン効果であり、シュタルク効果ではない。


title: シュタルク効果

text: 以下では、水素原子や水素様イオンにおいて、主量子数がn=2の励起状態にある場合を例として考える。ゼロ電場において電子の入り得る軌道は、2s、2p、2p、2pの4つである。ここで、電場の向きを量子化軸であるformula_1方向にとると、2p、2pはハミルトニアンの固有状態であるが、2sと2pに対しては、それらで形成されるsp混成軌道に電子が入った状態が固有状態となる。sp混成軌道の一方は、電子雲が電場方向に、もう一方は電場と反対方向に伸びた分布を持っている。


title: シュタルク効果

text: 電場によるエネルギー変化は、電場の強さと電気双極子モーメントformula_2の積となる。ここで、formula_3は電子の電荷、formula_4は波動関数である。sp混成した2つの状態に対する電気双極子モーメントは互いに符号が逆で、同じ絶対値となる。また、2p, 2pに対しては0となり、エネルギー変化を生じない。したがってエネルギー準位は3つに分裂し、中心のものは2つの状態が縮退して、ゼロ電場の時のエネルギーから変化しない。n>2の場合においても、異なる方位量子数で、同じ磁気量子数同士の軌道が混成し、同様にエネルギー準位が分裂する。


title: 立志舘大学

text: 学校法人広島女子商学園が経営する広島女子商短期大学（ひろしまじょししょうたんきだいがく）を母体として、2000年4月に広島安芸女子大学（ひろしまあきじょしだいがく）として開校。開校当初より定員割れで経営難に陥り、2001年にジェイク医療福祉技術専門学校（現・郡山健康科学専門学校）などを運営する学校法人佐久間学園が経営支援を表明。


title: 立志舘大学

text: 2002年4月に男女共学になり立志舘大学と改称。佐久間学園の地元である郡山市への福祉系学部の新設等も計画したが、理事長による資金横領等が発覚し、同年10月に理事長が辞職し佐久間学園が支援から撤退。その結果経営に行き詰まり2003年3月に一度も卒業生を出さずに廃校となった。廃校時点で在籍していた学生は呉大学（2009年4月より広島文化学園大学に名称変更）が継承した。


title: 沖縄赤瓦

text: 沖縄赤瓦（おきなわあかがわら）は、沖縄県で産する赤色の釉薬瓦（粘土瓦）である。琉球赤瓦（りゅうきゅうあかがわら）とも言う。なお、沖縄県で産する瓦を色にかかわらず総称する場合には、琉球瓦（りゅうきゅうがわら）、島瓦（しまがわら）と呼ぶ。


title: 沖縄赤瓦

text: 伝統的な沖縄赤瓦は、本葺瓦の系統に属する瓦で、平瓦に相当する女瓦と、丸瓦に相当する男瓦とからなる。瓦を葺く際には、まず女瓦を並べて、その左右の継ぎ目を覆うように男瓦を被せ、台風などの強風にも耐えるように瓦どうしの隙間を漆喰で塗り固める。このため、赤瓦を用いた屋根は、瓦の赤と漆喰の白とのコントラストが際だつ外観となる。


title: 沖縄赤瓦

text: なお、沖縄県以外で生産される赤色の瓦で、焼成の途中で食塩を投入する塩焼瓦や、赤色の釉薬瓦も赤瓦と呼ばれる。塩焼瓦の代表例としては愛知県西三河地方で産する三州瓦、赤色の釉薬瓦の代表例としては島根県石見で産する石州瓦がある。


title: 沖縄赤瓦

text: 琉球地方の瓦はかつては灰色のものが主流であったが、18世紀に入ると酸化鉄による赤色系の瓦が現れるようになり、主に首里城正殿をはじめとする王府・役所の建物や、神社等で用いられた。しかし、一般の住宅では1889年に至るまで瓦葺きは禁止されており、赤瓦が広く市中に普及するのはこの禁止令が解かれた後であった。屋根に漆喰で作ったシーサーが置かれるようになったのも、この頃以降であると考えられている。


title: 沖縄赤瓦

text: また、2007年度からは、沖縄県によって技能評価認定制度として初めて認定された琉球赤瓦施工技能評価試験が、沖縄県琉球赤瓦漆喰施工協同組合によって実施されており、技術の継承・向上や人材育成が期待されている。


title: FAD (アサルトライフル)

text: FAD（西：Fusil Automático Doble/英：Dual Automatic Rifle）は、ペルーが開発したブルパップ方式のアサルトライフルである。現在、採用前の段階にある。使用弾薬は5.56x45mm NATO弾。なお、配備中であるFN FALやH&K G3は7.62x51mm NATO弾を、IMI ガリルは5.56x45mm NATO弾を使用する。


title: FAD (アサルトライフル)

text: 変わった形状が多いブルパップ式アサルトライフルの中でも群を抜いており、円形トリガーガードや湾曲したハンドガードなど独特な形状を採用している。また、銃本体にポンプアクション方式の40mm グレネードランチャーが装着できる。


title: アウシュヴィッツ平和博物館

text: アウシュヴィッツ平和博物館（Auschwitz Peace Museum）は、福島県白河市に位置する、ドイツが建設したアウシュヴィッツ＝ビルケナウ強制収容所、及びナチ政権時代の資料を展示する、特定非営利活動法人アウシュヴィッツ平和博物館が運営する博物館である。


title: 淵蓋蘇文 (テレビドラマ)

text: 香港の『』（2007年3月13日）は、ドラマの中で、太宗がの放った矢により片目を失明するシーンがあるが、これは中国と朝鮮の正史にはなく、高麗時代以降の朝鮮の詩と野史に登場するだけであり、信憑性が疑わしいのに、ドラマの中で描かれていることに中国の視聴者から不満がでていると報じた。『重慶晩報』（2007年3月12日）は、太宗が矢に打たれて失明したり、刀に腹を刺されるシーンは歴史の歪曲と批判した。『中国通信社』（2008年11月25日）は、ドラマの中で座っている煬帝の背後の屏風に中国の毛沢東の詩『雪』 が書かれていることに中国の視聴者が怒っており、高句麗･渤海関連のドラマは矛盾が多く、客観的事実に基づいていないと報道した。


title: 淵蓋蘇文 (テレビドラマ)

text: ウリ歴史文化研究所のキム・ヨンマン所長は、『淵蓋蘇文』が多くの部分で歴史的事実と食い違っており、淵蓋蘇文に会ったこともない隋の煬帝を第3回から第54回までドラマの主人公として扱い、ドラマのアイデンティティを台無しにし、630年の対隋戦勝記念塚を破壊した事件と642年の淵蓋蘇文が起こしたクーデターが同時期であるかのように描写されているなど、時間軸が混乱していることを指摘している。


title: 吉井章 (政治家)

text: 2021年6月6日、二之湯智が翌年7月の第26回参議院議員通常選挙に立候補せず、引退する意向を表明。自民党京都府連は後継候補を公募。元衆議院議員で京都府議会議員の荒巻隆三も立候補を希望したが、党府連所属議員での投票の結果吉井が上回った。同年9月12日、自民党京都府連は次期参院選・京都府選挙区（改選数2）に、吉井を擁立すると発表した。


title: 吉井章 (政治家)

text: 2022年4月15日、日本維新の会は大阪ガス従業員の楠井祐子を公認候補として擁立すると正式に発表した。同年4月20日、国民民主党は楠井の推薦を決定した。6月15日付で吉井は京都市議を辞職。7月10日の参院選の投開票の結果、得票数1位で初当選した。立憲民主党現職の福山哲郎は2位で当選し、楠井は次点で落選した。


title: 豹マン

text: 1971年の『宇宙猿人ゴリ（スペクトルマン）』は本作品の企画を継承しており、金色のマスク・等身大ヒーローと巨大ヒーローを兼ねた部分はスペクトルマンに、動物マスクのキャラクターはゴリにそれぞれ引き継がれている。「マンドー」と「グレートマグモン」が、「ゼロン」と「ミドロン」として登場している。さらに「ゼロン」は、後に身体を赤く塗りなおして改造され、同作にマグマザウルスとしても再登場している。


title: 日本テレビ系列夕方ニュース枠

text: 1982年4月5日には、TBSテレビの『テレポートTBS6』に対抗すべく、平日17:30枠と18:00枠の再放送番組や箱番組を30分ずつ繰上げ、18:00 - 18:30のローカルニュース枠『6時です!4チャンネル』を設置したが、それまで再放送に慣れた視聴者には不評で、1年で撤退した。


title: 日本テレビ系列夕方ニュース枠

text: 1986年9月29日より、初の1時間枠のニュース番組『NNNライブオンネットワーク』を開始。当初の1年間は従前の後半30分を全国ニュース（関東以外のネット局は18:30飛び乗り）としていたが、最後の半年は全国ニュースを前半と後半に分割し、30分枠のローカルニュースを挟み込む構成をとっていた。このためほとんどの系列局では異なる番組タイトルを採用していた。


title: 日本テレビ系列夕方ニュース枠

text: 1988年4月改編で当時『ズームイン!!朝!』司会で絶大な支持を受けていた徳光和夫をキャスターにした『NNNニュースプラス1』を開始。それまでのローカルニュース→全国ニュースという構成から全国ニュース→ローカルニュースという構成に変更する。


title: 日本テレビ系列夕方ニュース枠

text: 当初は番組枠をさらに19時半まで拡大し90分枠化する計画だったが、クロスネット編成を敷く一部系列局の反発により挫折、19時から情報ドキュメンタリー番組『追跡』が編成される。同様に2009年4月改編でも19時台に報道番組新設構想が持ち上がるが、これも最終的には生放送バラエティ番組『サプライズ』となる。


title: 日本テレビ系列夕方ニュース枠

text: 1991年10月に札幌テレビが『どさんこワイド120』を成功させると、系列各局も同番組を模倣した夕方ワイド番組を編成することで同様の成功を収める。この流れから日本テレビも1996年10月に『ニュースプラス1』を17:30開始に拡大、生活情報を取り込むことで成功する。同時に全国ニュースでも17:57開始のフライング編成を採用。全国規模での夕方ニュース大型化戦争の火付け役となる。


title: 日本テレビ系列夕方ニュース枠

text: 1989年10月に『三井不動産アニメワールド』（ローカルセールス）を設置するため30分繰上げ、更に2009年4月からは、『名探偵コナン』（読売テレビ制作）が移動のため、更に30分繰上げ、2013年4月からは、『宇宙兄弟』（読売テレビ制作）が移動のため、更に30分繰上げて17:00開始となった。


title: 日本テレビ系列夕方ニュース枠

text: 1996年4月からは『NNNニュースプラス1・サンデー』に変更、そして2000年10月からは、直後に放送されていたスポーツ情報番組『独占!スポーツ情報』と統合し、日曜初の1時間番組『The独占サンデー』となった。


title: 日本テレビ系列夕方ニュース枠

text: 2002年10月6日からは、それまでのスポーツ情報を一切廃した『真相報道 バンキシャ!』へ変更、現在まで続いている。なお、『24時間テレビ 「愛は地球を救う」』など日曜夕方における特番編成時『バンキシャ!』を休止する場合は、16:55から5分枠の『NNNニュース』で代替される。


title: 日本テレビ系列夕方ニュース枠

text: 『箱根駅伝』や『高校サッカー』編成との兼ね合いから、2012年より1月2日から4日までのみ『NNNニュース&スポーツ』（週末の場合は引き続き『NNNニュース』を放送）としてややスポーツニュースにウェイトを置いた20分 - 30分の番組を放送している。2014年末より12月25日から1月1日まで放送の番組については任意ネットとし、EPG上のタイトルおよび番組内でのNNN表記を取りやめた。山形放送や北日本放送、日本海テレビ、南海放送等一部系列局では日本テレビ制作のニュースをネットせず、自社制作のローカルニュースに代替している。


title: 日本テレビ系列夕方ニュース枠

text: 2021年12月25日と12月28日から2022年1月4日までについては、元日と1月2日を除き30分版の『news every.』（2022年1月1日と2日は週末のため『NNNニュース』）として『サタデー』に近い形で放送、全国ネットでの放送も再開する。


title: 南房総国定公園

text: 大半を海岸部が占めるが、飛び地的に内陸部にも指定地があるのが特徴。海岸部は内房の富津岬から外房の太東崎までの海岸線が指定されており、勝浦は海域公園（旧：海中公園）が指定されている。一帯には砂浜が多く、首都圏にも近いことから、海水浴場や別荘地、マリンリゾートとしての発達を見せている。また、気候が温暖なことから花卉栽培も盛んで、花畑が多い。


title: 素晴らしきヒコーキ野郎

text: 『素晴らしきヒコーキ野郎』（すばらしきヒコーキやろう、"Those Magnificent Men in Their Flying Machines or How I Flew from London to Paris in 25 Hours and 11 Minutes"）は、1965年公開のイギリス映画。


title: 素晴らしきヒコーキ野郎

text: 飛行機発展の黎明期であった1910年を舞台に、大手新聞社主催によるロンドン-パリ間の飛行機レースに世界中の強者を集めて開催されるレースの模様を、ケン・アナキンが国際的スターを集めて作った豪華な大作映画。日本からは石原裕次郎が参加し、外国映画初進出を果たした。登場人物たちの出身国の国民性をステレオタイプに描いた、喜劇である。


title: 素晴らしきヒコーキ野郎

text: 賞金目当てのくせ者たちが、飛行機レースのために、ロンドンに集結する。離陸寸前に破れたり離陸できずに暴走したり、とんでもないところに墜落したり…。フランス人デュボワは女の尻ばかり追いかけ、ドイツ人ホルスタイン大佐はマニュアル人間だ。2人がつまらぬことから決闘したがイタリア人のポンティチェリ伯爵 が妙チキリンな飛行機にのって中に入ってコトなきを得たり…。イギリス人のアーミテージ卿はズル賢く、目的のためには手段を選ばない男である。まず強敵をヤッてしまおうと、日本人のヤマモトに下剤入りの酒を呑ませようとしたが、それを横からとった別の飛行士が呑んでしまう。卿は仕方なくヤマモトや西部男オービルが操縦する飛行機に細工する。


title: 素晴らしきヒコーキ野郎

text: レースの日。ヤマモトは卿のお蔭で離陸間もなく墜落、オービルも車輪なしで飛び立った。結局、オービル、メイズ、ポンティチェリの3機で決勝を争うことになったが、ポンティチェリ機のエンジンが火を吹きだし、オービルは空中離れ業を演じて救った。このためレースの一着はメイズだったが事の次第を知り、オービルと賞金を山分けしようと申し出る。そして新聞王の娘パトリシアの愛の行方は？


title: ピアノ三重奏曲 (チャイコフスキー)

text: チャイコフスキーのピアノ三重奏曲イ短調作品50は、1881年から1882年にかけて作曲された。旧友ニコライ・ルビンシテインへの追悼音楽であるため、全般的に悲痛で荘重な調子が支配的である。作品に付された献辞にちなんで『偉大な芸術家の思い出に』（いだいなげいじゅつかのおもいでに）という副題ないしは通称で知られている。楽器編成は、ピアノ、ヴァイオリン、チェロ。


title: ピアノ三重奏曲 (チャイコフスキー)

text: 本作品、とりわけ第2楽章は、ピアノに高度な演奏技巧が要求され、ピアノを用いるあらゆるチャイコフスキー作品のなかで、おそらく最も演奏が至難である。50分近い演奏時間にもかかわらず、息を呑むような抒情美や、壮大かつ決然たる終曲によって、今なお人気が高い。


title: ピアノ三重奏曲 (チャイコフスキー)

text: ほの暗く情熱的な第1楽章「悲歌的小品」は、伝統的なソナタ形式によって構成されている。チェロ独奏のロマンティックで美しい旋律に始まるが、これは最終的に、葬送行進曲となって戻ってくる。第2楽章は、変奏曲を用いる発想や主題の性格において、ロマンティックというより古典的である。擬古的な変奏曲は、「ロココの主題による変奏曲」とのつながりを感じさせるが、本作の第2楽章そのものは、むしろ古典主義者だったニコライ・ルビンシテインの音楽的趣味を暗示しているのだろう。最終変奏では、だんだんと陶酔の高みを上り詰めていくが、不意の転調によって出し抜けに短調に転じると、第1楽章の開始主題が重々しく再登場し、作品全体がもういちど葬送行進曲によって締め括られる。


title: ニパ子

text: 外観上の特徴は片方の刃先が平らな「片刃構造」と、本体に型番や製造番号と共に刻印される「究極」の文字にある。機能面では一般の模型用ニッパーと比べて軽量で、刃が薄くて鋭く切断面が凸凹したり白くなる現象が起こりにくいとされる。一方、確保されている耐久性は想定されるゲート処理の範囲内であり、汎用ニッパーと比べ薄刃なことから強度が劣り、直径3mm以上の物や軟化剤のほとんど入らない透明部品や硬度が全く違うレジン製品等の硬いものを切ったり、切る際にねじったりするなど使い方を誤ると刃先を破損し易いため、会社側では「プラモデル専用」など汎用品との違いを強調したり、公式動画にて誤った使用により破損する映像を公開している。


title: ニパ子

text: 容姿は青く房の大きなツインテールの髪と同色の瞳を持ち、頭頂部に白いリボンを着け、全身白いセーラー服を着ている。これらは全て「コミPo!」標準の素材で形作られているが、頭頂部のリボンはニッパーの刃、青い大きな髪の房はグリップ（握り）を模している。「Project NIPAKO」ホームページにおける設定では「コウグ星のお姫様」であり本名をセリーヌ・P・ニッパーヌといい、一人称を「わらわ」・語尾を「〜じゃ」とする話し方をしているが、twitter等ではこの限りではない。後述する『俺タワー -Over Legend Endless Tower-』への登場以降はほぼこの話し方は無くなった。発表からしばらくはイラスト全般を「コミPo!」で作成されていたが、2014年9月の「ProjectNIPAKO」公開からはアニメーター・小池智史により再構成されたイラストが使われる。


title: ニパ子

text: 2018年4月1日エイプリルフール企画でバーチャルYouTuberとして登場し、YouTubeに3本の動画を投稿した。担当声優は大久保瑠美。同年6月28日バーチャルキャラクターとしてデビューを発表した。ニコニコ公式チャンネルにて7月より配信を開始。


title: 星乃あんな

text: 星乃あんなは2009年11月1日に生まれた。出身地は千葉県。5歳のときにバレエを見に行った際にスカウトされ、モデルとしてデビュー。2017年から『ぷっちぐみ』の専属モデルとなり、その後『ニコ☆プチ』の専属モデルとなる。


title: 2019年サーハー航空ボーイング707着陸失敗事故

text: 2019年サーハー航空ボーイング707着陸失敗事故（2019ねんサーハーこうくうボーイング707ちゃくりくしっぱいじこ）は、2019年1月14日にキルギスのマナス国際空港発行きだったサーハー航空のボーイング707-3J9Cが、アルボルズ州のの着陸に失敗し、オーバーランした航空事故である。乗員16人中15人が死亡し、1人が重傷を負った。


title: 2019年サーハー航空ボーイング707着陸失敗事故

text: 事故機のボーイング707-3J9Cは、製造番号21128として製造され、EP-CPPとして登録されていた。事故機は、イラン空軍がサーハー航空にリースしていた。1976年11月19日に初飛行を行っており、機齢は40年だった。その後、イラン帝国空軍に5-8312として納入された。2000年2月27日にサーハー航空へ移籍し、EP-SHKとして登録された。2009年8月3日に、アフヴァーズ空港発メヘラーバード国際空港行サーハー航空124便として運行中に第2エンジンが故障し、アフヴァーズ空港へ緊急着陸を行った。機体は修理されて2015年12月にイラン空軍へ返却され、2016年5月にサーハー航空に再び貸し出された。その際に、EP-CPPとして再登録された。なお、事故機は民間で運航される唯一のボーイング707であった。


title: 2019年サーハー航空ボーイング707着陸失敗事故

text: 事故機は、マナス国際空港からへ食肉を運ぶ国際貨物便だった。現地時間8時30分にに緊急着陸したと報じられており、一部メディアでは事故機が誤ってそこに着陸したと報じられている。また、当時は悪天候であったとも報告されている。機体は、滑走路をオーバーランし、付近の住宅街に突っ込み、事故後に火災が発生した。乗員は16人または17人で、唯一航空機関士が救助されたが、重傷を負っており、病院に搬送された。幸いにも、地上での死傷者は報告されていない。


title: 2019年サーハー航空ボーイング707着陸失敗事故

text: 事故原因は調査中だが、パイロットが空港を取り違えた可能性が指摘されている。パヤム国際空港とファス空軍基地は数kmしか離れておらず、滑走路のレイアウトもほぼ同じであった。ボーイング707の着陸には通常を要するが、ファス空軍基地の滑走路長はだった。


title: 2019年サーハー航空ボーイング707着陸失敗事故

text: パヤム国際空港とファス空軍基地を取り違えるという事例は過去にも発生していた。2018年11月16日、155人が搭乗したターバーン航空のMD-88が誤ってファス空軍基地の滑走路へ2度進入するという出来事が発生した。同機は高度1m程まで降下したが、最終的にパヤム国際空港への着陸に成功した。


title: シド・チャリシー

text: シド・チャリシー（Cyd Charisse、1922年3月8日 - 2008年6月17日）はアメリカ合衆国の女優、ダンサーである。1950年代のハリウッド黄金期にミュージカル映画で活躍し、フレッド・アステアとジーン・ケリーの相手役として知られる。


title: シド・チャリシー

text: チャリシー（本名：Tula Ellice Finklea）はテキサス州のアマリロ生まれ。兄弟からは“Sis”と呼ばれていた。彼女はロサンゼルスでバレエを学び、その後“Siderova”という芸名でバレエ・リュスに参加した。第二次世界大戦勃発後、チャリシーはロサンゼルスに戻り、コール・ポーター作のミュージカル映画 "" のダンサー役で女優デビュー。映画の振り付け師が、ジーン・ケリーを見いだした人物であったことから、チャリシーはメトロ・ゴールドウィン・メイヤーでミュージカル映画を専門に手がけるプロデューサー、アーサー・フリードの創作集団「Freed Unit」に参加することになった。


title: シド・チャリシー

text: チャリシーが初めてアステアと共演したのは、短編映画『ジーグフェルド・フォリーズ』(1946)。二度目の共演作『バンド・ワゴン』(1953)ではヒロインに扮し、彼女とアステアのダンスは絶賛された。1957年、チャリシーは再びアステアと組み、『絹の靴下』に出演。これはグレタ・ガルボ主演映画『ニノチカ』(1939)のミュージカル版リメイク作品であり、彼女はガルボの有名な役を演じた。アステアは彼の自伝でチャリシーに惜しみない賛辞を送っている。


title: シド・チャリシー

text: 1950年代後半、ハリウッドのミュージカル黄金期に終焉が訪れ、チャリシーがダンスを披露することはなくなった。しかし、チャリシーはそれからも女優として、映画やテレビに出演し続けた。チャリシーの活動は多岐に渡り、ブルー・メルセデスの "I Want To Be Your Property" (1987)とジャネット・ジャクソン「オールライト」(1990)のミュージックビデオには、カメオ出演して話題を呼んだ。また、1990年には活動的な熟年層を対象にしたエクササイズビデオ「Easy Energy Shape Up」を発売した。


title: シド・チャリシー

text: チャリシーは80代を迎えても現役であり、ハリウッドの黄金期を取り上げたドキュメンタリーに度々出演している。2001年には、ギネスブックの特集で「最も価値のある脚」の持ち主として取り上げられた。2006年には、アメリカ合衆国における文化勲章、National Medal of the Arts and Humanitiesを受賞した。


title: シド・チャリシー

text: チャリシーは1939年にニコ・チャリシーと結婚し、長男を出産するも1947年に離婚。1948年に歌手のトニー・マーティンと再婚し、次男を出産。彼女は亡くなるまで、60余年の長きに渡ってマーティンの妻であり続けた。


title: 藤堂龍之介探偵日記

text: 『藤堂龍之介探偵日記』（とうどうりゅうのすけたんていにっき）は、1988年からリバーヒルソフトよりPC用ゲームソフトとして発売されたアドベンチャーゲームシリーズである。リバーヒルソフトの経営破綻以降、営業・開発を引き継いだアルティによって、2003年からは携帯電話アプリゲームとして、2008年以降はニンテンドーDS用ソフト、2010年以降はiOS用アプリ、2012年にandroid、auスマートパス用としても展開されている。


title: 藤堂龍之介探偵日記

text: ゲームの形式はマップ移動式のアドベンチャーゲームで、プレーヤーは邸宅や客船などの閉鎖された舞台の中を藤堂龍之介の視点で移動し、関係者と対話したり証拠品を捜索したりしながら、犯人や事件の真相を解き明かしていく。


title: 杉並病

text: この施設は、収集した不燃ごみを江東区の処理施設に運搬するに当たり、圧縮・積み替えを行うため建設されたものである。1996年の操業開始以降、付近で異臭や住民の体調不良が多く発生した。2002年、住民の申請により公害等調整委員会が被害の原因は杉並中継所の操業に伴って排出された化学物質である旨の裁定を行い、都は損害賠償を行っている。ただし、公害等調整委員会の裁定では、中継所の排水処理・換気処理が改善され、汚染物質の放出が低減された以降に生じた化学物質過敏症の症状については、中継所の操業と関連を認めることは難しいとしている。


title: タガロア

text: 2020年2月8日のブルーダイヤモンドプレリュード(G3)では中団追走も直線で伸びを欠き4着に終わる。G1初挑戦となった2月22日のブルーダイヤモンドステークスでは7番人気タイの低評価であったが、道中3番手から追走すると直線で鮮やかに抜け出し、最後は1番人気ハンシアティックの追撃を振り切ってG1競走初制覇を果たした。


title: タガロア

text: シーズン初戦となった8月29日のHDFマクニールステークス (G3)では3着と好走するも、続く9月のインヴィテーションステークスは6着、10月のコーフィールドギニーは脚の負傷が響いて最下位14着、2021年1月のマンフレッドステークス(G3)は3着と惨敗が続いた。2月13日のCSヘイズステークス (G3) では道中2番手を追走すると残り300mで先頭に立ち、最後はアイザアーの追撃を1馬身差振り切り久々の勝利を挙げた。2月27日のオーストラリアンギニーでは序盤で先頭に立ち軽快に逃げると、直線に入り後続を突き放し、一時は2馬身程のリードを広げるも、中団から末脚を伸ばした最低人気のルナーフォックスにゴール前でかわされ、さらに最後方からチェリートルトーニにも急襲されて3着となった。4月24日のオールエイジドステークス9着を最後に現役を引退、ユーロンスタッドで種牡馬となる予定。


title: アレクサンドラ (第2代ファイフ公爵)

text: 初代ファイフ公爵アレグザンダー・ダフとその妻であるイギリス王女ルイーズの第2子として、ロンドンで誕生した。女王ヴィクトリアの曾孫であり、エドワード7世の女系の外孫にあたったが、出生時は貴族として「令嬢」（レディ、）の敬称で呼ばれるのみであった。曾祖母ヴィクトリアはアレグザンダーに授爵するにあたり、ファイフ公爵位は男子相続が不可能であれば女子相続が可能であると決めていた。ファイフ公爵家は1890年に死去した長男アラステア以外には男子に恵まれなかったため、アレクサンドラが公爵の推定相続人となった。


title: アレクサンドラ (第2代ファイフ公爵)

text: 1905年、エドワード7世は公爵夫人ルイーズをプリンセス・ロイヤルとし、さらにアレクサンドラとモードの姉妹をイギリス王女とした。1911年12月、旅先のモロッコ沿岸で家族で乗船した船が難破し、父アレグザンダーはそのときの感染症から肋膜炎を発症、翌月アスワンで客死した。そのため、アレクサンドラが公爵位を継承した。アレクサンドラは、母の従弟にあたるギリシャ王子クリストフォロスと恋仲となったが、結婚に至らなかった。


title: アレクサンドラ (第2代ファイフ公爵)

text: 1913年10月、母の従弟にあたるアーサー・オブ・コノートとセント・ジェームズ宮殿で結婚した。アーサーはコノート公アーサーの長男だった。結婚後、伝統にならい夫の称号が優先され、「アーサー・オブ・コノート王子妃ファイフ公爵アレクサンドラ王女殿下」（）と名乗った。アーサー王子は公爵襲爵前に胃癌で死去し、アーサーとアレクサンドラの一子第2代コノート公アラステアは独身のまま1943年に急死した。これによりコノート公爵家は断絶した。1959年にアレクサンドラが死ぬと、ファイフ公爵は妹モードの子ジェームズ・カーネギーが襲爵した。


title: 稲垣人司

text: 三次中学校（現在の三次高校）卒業後、大蔵省中国財務局に入局するが2年で退職し、石本秀一の書生となって2年間野球を学ぶ。1968年春から1970年春にかけて2年間、大東文化大学硬式野球部の2代目監督に就任。これは、初代監督の岡田悦哉が広島東洋カープ二軍バッテリーコーチに就任したためだった。広島工業高校コーチを経て1976年、創部まもない東京の創価高校監督に就任。小野和義を擁して1983年夏の甲子園に同校を初出場に導いた。その後、神奈川の桐光学園監督を経て1989年、創立8年目の埼玉の花咲徳栄高校に招かれ監督就任。稲垣の指導で同校は徐々に力をつけたが2000年10月15日、同校グラウンドで横浜隼人高等学校との練習試合中にベンチで倒れ、病院に運ばれたが心筋梗塞のため亡くなった。生前「死ぬ時はマウンドで死にたい」と語っていた通りの最期で、好物の大福を食した後のことだった。享年68。


title: 稲垣人司

text: 甲子園出場は1回（1敗）だけだが、新設の野球部を短期間で強豪に育てる手腕は高く評価され、また石本譲りの好投手育成法も評価が高かった。教え子に栗山英樹、小野和義、片岡光宏、品田操士、阿久根鋼吉、神田大介らがいる。特に花咲徳栄時代は甲子園未出場ながら品田、池田郁夫、品田寛介（操士の弟）と3年連続で投手が高卒ドラフト指名されている。臨時コーチとして招かれた福岡第一高等学校では前田幸長を指導、前田も恩師として名前を挙げている。


title: 稲垣人司

text: 稲垣の後任として花咲徳栄高の監督に就任した愛弟子・岩井隆が同校を率い、2017年夏の全国高校野球選手権に於いて、埼玉県勢として夏選手権初優勝をもたらした。岩井は「オヤジがどこかで見てて、守ってくれたんだと思います」と話した。


title: 山形県立上山明新館高等学校

text: 山形県立上山明新館高等学校（やまがたけんりつ かみのやまめいしんかんこうとうがっこう、"Yamagata Prefectural Kaminoyama-Meishinkan High School"）は山形県上山市仙石にある県立高等学校。


title: クリスタル・ピアノ

text: クリスタル・ピアノとは、透明なグランド・ピアノの総称。本体外枠や脚、鍵盤蓋、大屋根、椅子など、外から見える大部分が透明アクリル樹脂によってできている。ホテルのロビーへの展示や、ライブコンサートでの使用など、主に多くの人の目に触れる場所に多く納入されている。


title: 山形県立上山明新館高等学校

text: 蔵王連峰を仰ぐ環境に位置する。「知・徳・体の調和のとれた人間の育成」を目指しており、「飛び出せ明新館、花咲け明新館、レベルアップの明新館」をスローガンとしている。校地面積は98,126mと県内有数の広さである。


title: クリスタル・ピアノ

text: 1950年代初頭、ドイツの老舗ピアノメーカーであるシンメル社が世界初の（Glas=ガラス,flügel=翼型ピアノすなわちグランド・ピアノのこと）を発表した。その後、1971年に日本の河合楽器製作所もCR-40AとCR-30の2モデルの受注生産を開始した。CR-40Aは1991年からYOSHIKI（X JAPAN）がコンサートなどで使用していることもあり、広く一般にもその存在が知られるようになった。現在、クリスタル・ピアノを一般販売しているのはシンメル社と河合楽器製作所の2社である。


title: 山形県立上山明新館高等学校

text: 山形県立上山高等学校（やまがたけんりつ かみのやまこうとうがっこう、"Yamagata Prefectural Kaminoyama High School"）はかつて山形県上山市にあった県立高等学校。現在は校舎の一部が取り壊され、上山市生涯学習センターとなっている。


title: 山形県立上山明新館高等学校

text: 上山町では小学校に「裁縫専修科」を設置し、義務教育卒業女子に対して事実上の補修教育を実施していた。1904年（明治37年）3月に実業補習学校規程に基づき「補習科」と改名し、裁縫のほか国語・修身・算術・図画の4科目を課した。さらに1905年（明治38年）3月に「上山町立上山女子実業補習学校」が創立した。


title: 山形県立上山明新館高等学校

text: 1908年（明治41年）には上山町立実業補習学校を併合し「上山町立上山尋常高等小学校付設実業補習学校」と改称。男子部と女子部が置かれ、女子部は通年であったが、男子部は主に農閑散期の11月から翌年3月までの授業であった。


title: 山形県立上山明新館高等学校

text: 青年学校令が公布され、1935年（昭和10年）4月に上山町立上山農商補修学校も廃校することとなった。しかし明治初年からの上山の女子教育の伝統を何らかの形で継承しようと山形県側と交渉し、1935年（昭和10年）3月27日に「山形県上山実科女学校」の設置認可が下り、4月に上山尋常高等小学校に併設された。


title: 山形県立上山明新館高等学校

text: 山形県立上山農業高等学校（やまがたけんりつ かみのやまのうぎょうこうとうがっこう、"Yamagata Prefectural Kaminoyama Agricultural High School"）はかつて山形県上山市にあった県立の農業高等学校。


title: 松原俊雄

text: 市民協働課長、企画財政部理事を経て、2007年4月から企画財政部長を務めた。2008年7月24日、副市長に就任。市役所に38年勤め、2012年に退任し、翌年11月に新宿区の結婚相談所であるグットラックステージの代表取締役に就任した。


title: 松原俊雄

text: 2018年3月1日、狛江市長の高橋都彦が市の女性職員にセクシャルハラスメントを行っていたことが発覚し、高橋は6月4日付で辞職。7月5日、松原は記者会見を開き、高橋の辞職に伴う狛江市長選挙に出馬する意向を表明。7月22日に行われた市長選に自由民主党と公明党の推薦を得て出馬し、元狛江市議会議員の田中智子を破り初当選を果たした。


title: 松原俊雄

text: 2022年、任期満了に伴う市長選挙に前回同様自民党と公明党の推薦を得て再選出馬を表明した。新人で日本共産党と社会民主党の推薦を得た周東三和子と争い、大きく差をつけて勝利した。なお、在職中のCOVID-19ワクチン関連政策などの実績を評価し、河野太郎が市長選の応援演説を行った。


title: 2019年山梨県知事選挙

text: これまでの山梨県知事選挙は自由民主党（以下、自民党）系の保守分裂または一部造反して対立候補を支援する形、日本共産党（以下、共産党）以外の政党が相乗りで推薦・支持し、共産党勢力の候補との選挙戦となる「共産対非共産」の選挙戦の構図であったが、今回の山梨県知事選挙は現職の旧民主系候補に対し自民系が一本化した推薦候補を擁立している。与野党がそれぞれ別の候補を推薦したことから同年4月に予定される第19回統一地方選挙や7月に予定される第25回参議院議員通常選挙の前哨戦と位置づけられ、当選挙が他地方選および国政選挙での選挙戦略に影響を与えることが指摘された。


title: 2019年山梨県知事選挙

text: 候補者別の得票数の順位、得票数、得票率、惜敗率、供託金没収概況は以下のようになった。供託金欄のうち「没収」とある候補者は、有効投票総数の10%を下回ったため全額没収された。得票率と惜敗率は未発表のため暫定計算とした（小数3位以下四捨五入）。


title: 2019年山梨県知事選挙

text: 長崎幸太郎を推薦した自民党は二階俊博幹事長と岸田文雄政調会長、菅義偉内閣官房長官が告示前から応援と支持者の激励のため山梨を訪れ、告示後も小泉進次郎厚労部会長をはじめ多数の自民党に所属する国会議員が長崎の応援のため駆けつけた。二階幹事長は派閥に所属する長崎のため150人（一部報道では200人）の党所属国会議員を送り込み、訪れたかどうか出欠をとると公言するなど44年ぶりの自民党一本化候補のために挙党体制を敷いた。一方の後藤斎は県内の現元国会議員や県内の自由民主党所属首長の支持を得て政党にとらわれない県内一本化の「県民党」で選挙に挑み、枝野幸男立憲民主党党首と玉木雄一郎国民民主党代表をはじめ両党幹部の応援を断ることで政党色を薄める戦略を取った。一部メディアは政権与党が大量の国会議員を送り込みながらオール沖縄に敗北した2018年沖縄県知事選挙の状況に似ていることを指摘している。


title: 2019年山梨県知事選挙

text: 選挙期間中は長崎と後藤が接戦であることが報じられていたが、投票締切後の各メディアの出口調査では長崎がやや優勢であることが伝えられ、開票後の21時17分にNHKが長崎の当確を報じると他のメディアも相次いで当確を出した。


title: 2019年山梨県知事選挙

text: 政党別にみると長崎は過去の堀内や自民党山梨県連との軋轢や一部自民系首長の後藤支持により自民支持層の票離れが危惧されていたが、朝日新聞の出口調査（山梨県内60投票所調べ、回答数2,741人）による結果では7割以上から支持を得ていることが判明している。また、公明党支持層も7割以上が長崎を支持している。一方の後藤は立憲民主党支持層の8割、国民民主党の7割から支持を得ているほか、自民や公明の各支持層からも約2割の支持を得ていたが、投票者の半数に迫る分厚い自民支持層に支えられた長崎に及ばなかった。無党派層（支持政党なし）においては後藤が5割以上の支持を得ていたが、長崎も4割近くの支持を得ており、差を埋めるに至らなかった。また後藤県政を「大いに」または「ある程度」評価する人が79%に達していたが、「大いに評価する」とした層の5割が長崎に投票しており、後藤県政を評価しつつも新たな知事を求める有権者が多かったことが特徴である。


title: 2019年山梨県知事選挙

text: NHKの出口調査（山梨県内32投票所調べ、回答数3,770人）は長崎に投票した有権者は自民党支持層の70％台前半、公明党支持層の80％台前半、無党派層の30％台後半だったのに対し、後藤に投票した有権者は立憲民主党支持層の80％台前半、国民民主党支持層の80％台前半、無党派層のおよそ50％となっている。但し回答者の政党別支持は自民党が46％、立憲民主党が11％、国民民主党が3％、公明党が3％、共産党が3％と自民党支持者が圧倒的に多く、その多くが長崎に投票したことから自民党支持者による長崎の支えが大きく反映されている。


title: 2019年山梨県知事選挙

text: NHKの出口調査によると性別では男性の50%台前半が長崎支持、30％台後半が後藤支持。女性の40%台後半が長崎支持、40％台前半が後藤を支持している。また今回より選挙権が与えられた18歳・19歳では長崎が40％台半ば、後藤が40％台前半の支持を集めている。


title: 2019年山梨県知事選挙

text: 長崎は地盤であった山梨県第2区の全市町村で他の候補を上回った。元々長崎を支持する層に加え対立していた堀内詔子が支援したことで票を上積みし、首長が後藤を支持した富士吉田市や都留市をはじめ15市町村中10市町村で長崎は後藤との得票差を30％以上つけ、同選挙区内の得票差は40,000票以上になった。


title: 2019年山梨県知事選挙

text: 一方山梨県第1区では後藤の地盤であったことから多くの市町村で他の候補を上回ったが、2位の長崎に10％以上の差をつけたのが北杜市と早川町のみでその他の市町村では10％未満に留まり、市川三郷町、身延町、南部町の峡南地区3町では逆に長崎を下回った。県内最大の票田で後藤の出身地でもある甲府市では約3,000票、同選挙区内の得票数では10,000票近くの差をつけたが、第2区内の差を埋められなかった。


title: ロシア・ナショナル・フットボールリーグ

text: ロシア・ナショナル・フットボールリーグ (、)は、ロシア連邦で開かれる国内サッカーの上から2番目のリーグである。かつてロシアプロサッカーリーグによって運営されていたが、2011年からはロシア・ナショナル・フットボールリーグに運営が任されることになった。


title: ロシア・ナショナル・フットボールリーグ

text: 1991年のソビエト連邦の崩壊に伴い、かつてのソビエト連邦サッカーリーグに所属していたロシアのクラブは、トップディビジョンに組み入れられた。初めの2シーズンは「東中西」の3地区に分かれ、それぞれの地区で優勝が争われたが、1994年に再編された。


title: アルキド

text: アルキドの語は、ポリエステルのモノマーであるalcohol（アルコール） + acid（酸）もしくは acid anhydride（酸無水物）に由来するとされる。アルコールと酸の反応物はエステルなので、語源を文字どおりに解釈すればエステルと同義になるが、アルキドは塗料や印刷インキの業界で使用されるものを指すことが多い。この場合は、着色剤との適合を良くするため、油脂をも反応に加えた、油変性アルキドの略称とも考えられる。


title: アルキド

text: 油脂は脂肪酸とグリセリンからなるエステルである。油脂にさらにグリセリンを加えて反応させると油脂（水に溶けない）およびグリセリン（水に溶ける）の中間の性質（どちらとも親和する）ものを、自由に作ることができる。更に好みの酸とポリアルコール類を加えて反応させると、硬さ、強靭さ、薬品に侵されない、電気を通さない、などの性質を調節した樹脂が作れる。反応を終わった樹脂は、扱いやすくするため、溶剤に溶かすことが多い。


title: イエスタデイ (村上春樹)

text: 村上は『文藝春秋』2013年12月号から2014年3月号まで、「女のいない男たち」と題する連作の短編小説を続けて掲載した。本作は2014年1月号に発表されたその2作目（同号の発行日は2013年12月10日）。


title: イエスタデイ (村上春樹)

text: 登場人物の木樽（きたる）が歌う、関西弁訳のビートルズの「イエスタデイ」の歌詞は、単行本収録に際して大幅に削られた。「歌詞の改作に関して著作権代理人から『示唆的要望』を受けた」ためと、村上は『女のいない男たち』のまえがきで説明している。歌詞の削除に伴って、大きく加筆訂正がなされた。


title: イエスタデイ (村上春樹)

text: 「僕」の知っている限り、ビートルズの『イエスタデイ』に関西弁の歌詞をつけた人間は、木樽という男一人しかない。彼は風呂に入るとよくその歌を歌った。木樽は生まれも育ちも東京都大田区田園調布だったが、ほぼ完璧な関西弁をしゃべった。子供の頃から阪神タイガースのファンだった彼は、「血の滲むような努力をして」関西弁を身につけたという。


title: イエスタデイ (村上春樹)

text: そのとき「僕」は早稲田大学文学部の2年生で、木樽とは早稲田の正門近くの喫茶店の同じアルバイト仲間だった。木樽は浪人2年目だった。彼には小学校のときからつきあっている女の子がいたが、彼女の方は先に現役で上智大学の仏文科に入学した。


title: イエスタデイ (村上春樹)

text: 日曜日の午後、「僕」は木樽と彼のガールフレンドの栗谷えりかと三人で会った。えりかが木樽が関西弁しか話さないことを話題にすると、木樽は「僕」を指さし、「こいつかてけったいなやつやぞ。芦屋の出身のくせに東京弁しかしゃべらんしな」と言った。「それってわりに普通じゃないかしら」「おいおい、それは文化差別や。文化ゆうのは等価なもんやないか」「それは等価かもしれないけど、明治維新以来、東京の言葉がいちおう日本語表現の基準になっているの。その証拠に、たとえばサリンジャーの『フラニーとズーイ』の関西語訳なんて出てないでしょう？」という会話がそれに続いた。


title: イエスタデイ (村上春樹)

text: 木樽はえりかと「僕」に、二人が個人的につきうあうことをすすめ、その週の土曜日に二人は渋谷で落ち合った。ニューヨークを舞台にしたウディー・アレンの映画を見た。それから2週間ほどして木樽はひとことの連絡もせず喫茶店を辞めた。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: 西ドイツ国鉄では1960年代に入り、特急列車 (TEE, F-Zug) の最高速度200 km/h 運転を計画し、そのための線路の改良や新型機関車の製造などの準備を行った（航空網への対抗、あるいは、日本の新幹線に刺激されたとも言われている）。その際、200 km/h 運転対応の電気機関車として製造されたのが本機である。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: 車体は全体的に丸味を帯びた流線型車体で、高速性が強調されるデザインとなった。また、塗色は基本的にTEE用客車と同じく、えんじ色とクリーム色の通称「TEE色 ("rot-beige")」であり、TEEを始めとした特急牽引機であることを強く印象付けるものとなった。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: 登場して間もなく、当時ミュンヘンで開催されていた交通博覧会のデモンストレーション的な位置付けで、ヨーロッパでは最初となる最高速度200 km/h の営業運転をミュンヘン - アウクスブルク間で行う。本格的な200 km/h 営業運転としては、1968年からTEE「ブラウエル・エンツィアン」号で行われた。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: なお、1968年より、「コンピューターナンバー」と呼ばれる新しい車両番号体系が制定されたことに伴い、E03型は103型 (103 001 - 103 004) と改称されている。量産車（後述）の登場後は103.0型と呼ばれるようになった。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: 5年間にわたる試作車の運用実績などを踏まえ、1970年から1974年にかけて、出力増強などの改良を実施した量産車145両が製造された。量産車の型式は100番台 (103 101 - 103 245) となり、試作車と区別する意味で、103.1型と呼ばれることがある。ただ、1971年製の1両 (103 106号機) が同年7月に脱線転覆事故で大破(後述)し、製造後わずか3ヶ月で廃車となったため、量産車145両の全車が同時に揃うことはなかった（その後も数両が事故で廃車となっている）。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: 当時の西ドイツ国鉄の看板列車であった「ラインゴルト」などのTEE牽引機としても運用されたほか、1971年からは従来のF-Zugを再編した全車1等車のインターシティ (IC) が運転を開始し、その牽引にも運用されるようになる。1970年代末には特急列車 (TEE, IC) の最高速度が160 km/h から200 km/h に引き上げられ、ICの2等車連結で編成美は崩れるものの（2等車はクリーム色と藍色の塗り分けだった）、当時200 km/h 運転が可能な機関車は103型しかなく、200 km/h 運転の専用機としてその本領を発揮するようになる。当時はまだICEは存在しておらず、103型は名実共に西ドイツ国鉄を代表するフラッグシップ車両となり、日本にも数多く紹介されて人気を集めた。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: 年を追う毎に外観も変化している。パンタグラフは当初は菱形であったが、後にZ形（シングルアーム式）に取り替えられている。その他、バッファー（連結器#ねじ式連結器を参照）カバーの撤去、スカートの撤去、塗装の小変更などが実施されている。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: 一方、1979年に103型の後継機としてインバータ制御・三相交流誘導電動機を本格的に採用した120型電気機関車（試作車）が製造され、1987年からは量産車も製造された。120型は、当時建設が進められていた高速新線 (NBS) での高速運転に対応するため、気密構造の採用やブレーキの改良が施されていた。120型の増備により、103型は第一線の活躍から退くはずであった。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: ところが、特に高速運転時において120型の不具合が頻発したため、103型を高速新線で走行可能なように改造することとなった。具体的には、運転台の気密化やブレーキの改良などが挙げられる。その結果、1990年代に入ってからも103型の第一線での活躍が続くこととなった。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: 1991年から約2年間、「ルフトハンザ・エアポート・エクスプレス」用として一部の機関車が白と黄色の専用塗装となり、フランクフルト空港とシュトゥットガルト中央駅を結ぶ系統に運用された（マンハイム - シュトゥットガルト間は高速新線を経由）。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: 1990年代に入り、120型量産車の塗色（"Orientrot" （東洋赤色: 暗赤色）1色+前面によだれ掛け状の白い五角形）に合わせて103型の多くが同様の塗装が施されるようになるが、これは不評であったと言われる。塗り替えられずにTEE色のままで残った車両や、前述の「ルフトハンザ・エアポート・エクスプレス」塗装、鉄道模型メーカーロコ社の広告塗装として101型同様の "Verkehrsrot" （交通赤色: 朱色）となった車両（103 233号機の1両のみ）、団体列車用（青ベースの派手なもので、103 220号機の1両のみ）も存在した。西ドイツ国鉄の民営化でドイツ鉄道が発足したことにより、「DB」のロゴタイプも変更された。


title: 西ドイツ国鉄103型電気機関車

text: ようやく1996年から後継機となる101型が営業運転を開始し、時を同じくして103型の廃車が始まった。後継機の登場やICEの拡大により103型は次第に活躍の場を失うはずであったが、1998年6月に発生したエシェデ事故によりICE1が全面的な運休に追い込まれ、代替列車用に多数の牽引機が必要になったこと、また2000年に行われたハノーヴァー万国博覧会向けの臨時列車にも相当数の牽引機が必要になったため、当機の退役が本格的に進んだのは2000年後半以降であり、最終的に定期営業運転を終了したのは2003年であった。


title: マドリード・バラハス空港地上衝突事故

text: マドリード・バラハス空港衝突事故（マドリード・バラハスくうこうしょうとつじこ、）とは、1983年12月7日（現地時間、CET）にスペインのマドリードのバラハス国際空港の滑走路上でイベリア航空350便とアビアコ航空134便が衝突した航空事故である。なお、約2週間前にもマドリードで航空事故（アビアンカ航空011便墜落事故）が発生している。


title: マドリード・バラハス空港地上衝突事故

text: 1983年12月7日、濃霧の中でイベリア航空350便（ボーイング727、機体記号:EC-CFJ、バラハス空港発フィウミチーノ空港（ローマ）行き）はバラハス空港の滑走路01からの離陸許可を得た 。その頃アビアコ航空134便（DC-9、機体記号:EC-CGS、バラハス空港発サンタンデール空港行き）は離陸に向けて滑走路01へタキシング中だった。134便のクルーは霧の中で誤った場所で方向転換し、350便が離陸滑走中の滑走路に誤進入した。350便は134便を発見し、衝突を回避しようと機首上げをして離陸しようとした。しかしV（安全離陸速度）に達しておらず、350便の胴体後部が134便に激突し、双方の機体は破壊され火災が発生した。134便に搭乗していた42人全員と、350便に搭乗していた93人のうち51人（乗客50人、クルー1人）が死亡した。350便の死者のうち34人は日本人観光客だった。また350便の死者の中には南アフリカ人ピアニストのMarc Raubenheimerがおり、134便の死者の中には有名なメキシコ人女優のFanny Canoがいた。


title: 富海駅

text: 相対式ホーム2面2線（間にホームのない中線あり）の地上駅で、無人駅。新山口方面行きの1番ホーム側に駅舎があり、徳山方面行きの3番ホームへは跨線橋で連絡している。中線は新山口方で下り線のみ、徳山方で上り線のみ接続されており、列車の出入りはできない。


title: 富海駅

text: 富海地区（旧富海村）の中心部に位置する。富海は三方を山に、南を海に囲まれた地域で、防府市中心部からは山を隔てた位置にある。富海海水浴場は南沙織や森高千里の歌唱で知られる「17才」（作詞：有馬三恵子）の歌詞に登場する『誰もいない海』のモデルになった場所といわれている。


title: ブタミントン

text: ブタの形をしたラケットと合成樹脂製の羽根、プラスチック製のネットが1セットになっており、ラケットの腹を押した際の気圧でブタの鼻から出る空気を羽根に当てて相手側の陣地に羽根を落とすことでポイントが加算される。羽根に鼻息を吹きかける回数に制限は無いが、競技者が自分の鼻や口で息を吹きかけたり羽根を扇いだりする行為はルール違反とされている。


title: ブタミントン

text: シンプルながらも奥の深いゲーム性とネーミングセンスの良さで人気商品となり、姉妹商品としてブタミントンプロ及びジャンボブタミントンも発売された。しかし、野村トーイが米国・ハズブロ社による買収を経て1998年に解散したことに伴い、生産中止となった。その後、2004年にメガハウスより再発売されている。


title: 牙の旅商人 〜The Arms Peddler〜

text: 『牙の旅商人 〜The Arms Peddler〜』（きばのたびしょうにん ジ・アームズ・ペドラー）は、原作七月鏡一、作画梟による日本の漫画作品。スクウェア・エニックスの『ヤングガンガン』にて2010年10号から連載中。


title: 束髪

text: 文明開化の影響から、西洋婦人の髪形にヒントを得て、明治ごろ「鹿鳴館時代」と呼ばれた時期に上流階級の女性の間に登場した髷の一群である。明治から大正期にかけて日本髪と並んで普及した。従来の日本髪は不便、不潔、不経済であるとして、日本女性の風俗改良を目的に、医師の渡辺鼎、石川暎作らによって提唱され、1885年に結い方や具体例が発表されると、手軽に自分で結え、和服にも合うとして瞬く間に流行した。西洋上げ巻、西洋下げ巻、イギリス巻き、イタリア結び、マーガレット、花月巻き、夜会巻き、S巻き、二百三高地、耳隠しなど種々のものが生まれた。


title: 束髪

text: 明治十八年に、従来の結髪に油を大量に使う日本髪が衛生上問題があり、不経済かつ不便で文化的ではないとして医師の渡部鼎らが「日本婦人束髪会」を設立。束髪普及のために配布したパンフレットによって全国に普及したが、流行の常として結い方が複雑化するうちに整髪料を多用したり長い間髪形が崩れるのを嫌って洗髪をしないことが多くなりかえって衛生上に問題が起こった。


title: 束髪

text: 昭和に入るとそのような西洋偏重の傾向に疑問が持たれ、大量の整髪料を使わず簡単に結える「新日本髪」が発明され一種の復興運動が起こった。日本画の巨匠の１人で美人画に非凡な才能を発揮した上村松園はとくに日本髪の美を愛し、「耳隠し」「行方不明」などの束髪に使われる皮膚に危険な薬品や焼き鏝で髪を縮らせるパーマネントに疑問を投げかけている。


title: 束髪

text: いわゆる「ア・ラ・ポンパドゥール」という王制フランスの宮廷で起こった流行の中で誕生した髪形を真似たものであり、その影響で前髪を高く膨らませる形が発展して大正ごろ髪全体がターバンでもかぶったように膨らんで見える「庇髪（ひさしがみ）」へと変遷していった。明治30年代ごろ、女優の川上貞奴が始めてから、大正の初めにかけて流行し、女学生が多く用いたことから、庇髪は女学生の異称ともなった。


title: 束髪

text: 大正時代、新派の女優たちが始めた束髪のひとつ。それまでの束髪には欠かせなかった庇部分のボリュームを出すための詰め物を入れず、鬢付け油も使わない自由度の高い髪型。新派女優の山川浦路の広すぎる額に似合う髪型として、天平時代の結髪を真似て、夫で俳優の上山草人が考案したとされる。


title: ピカチュウとポケモンおんがくたい

text: 劇場短編第10弾。脚本はこれまで長編を担当してきた園田英樹が2000年の『ピチューとピカチュウ』以来15年ぶりに担当する。前作には未登場だったヒノヤコマ、オンバット、ホルビー、レントラー、ヤンチャムが短編映画に初登場し、バケッチャがアニメ本編に先駆けてパンプジンに進化する形で同じく初登場する。本作の主題歌の「ガオガオ・オールスター」のテレビ版の映像ではイーブイも登場したが、本編には登場していない。


title: ピカチュウとポケモンおんがくたい

text: 2015年6月30日よりiOS、Android向けに配信されたスマートフォンゲーム。同年9月30日までの限定配信で、10月31日までプレイ可能。映画の世界を再現したリズムゲーム。初期のプレイ可能曲は「ガオガオ・オールスター」のみであったが、アップデートにより「ゲッタバンバン」「戦闘!野生ポケモン」でもプレイ可能となった。


title: 勝幡駅

text: 相対式2面2線のホームを持つ地上駅で、ホームの有効長は津島方面が6両分、名古屋方面が8両分である。駅舎は上り線側にあり、改札口は駅舎内の1箇所（北改札口）のみであったが、2009年から進められた駅周辺整備事業の一環として、北側駅舎の建て替えおよび南側駅舎の新設が行われ、2014年（平成26年）3月24日に完工式が行われた。跨線橋が設置されているが、エレベーターなどの昇降設備は設置されていないほか、ホームの嵩上げがなされていないなど、バリアフリー対応は不十分である。


title: 綴り字

text: 綴り字において、音と字が1対1対応することを目指すことを表音主義という。現実的に完全な表音ということはありえず、言語によって表音主義に近いか遠いかの差がある。例えば、英語は歴史的な音韻変化により表音主義からかなり離れた綴り字となっており、「a」1つだけでもcat（ă）take（ā）, father（ä）, water…といった多くの音を表している。


title: 綴り字

text: 日本語の現代仮名遣いの場合、表音主義に近く作られているが、徹底はしていない。例えば助詞の「へ・を・は」や、という音を表すのに「おう」「おお」の2通りがあるといったことがある。これらを表音主義にもとづいて綴れば、誰にでも読み書きが学びやすくなるといった長所があるが、古語との関連性が断たれたり、語源の明示性が失われるといった短所がある。また、語は他の語と結合したり、文法的機能に応じて語形変化したりすることで発音を変化させる。これを表音主義に基づけば一々綴り字を変えることになるが、経済性を重んじて綴り字は同じまま発音だけが変わったり、発音の変化に対応できるような綴り字を工夫したりすることもなされる。


title: 綴り字

text: 綴り字において字は音だけを表すとは限らず、文法規則や発音規則を表すために使われることがある。例えば英語のcakeやsiteにおけるeは発音されず、子音の前の母音が長母音（二重母音）であることを示すための記号であり、このような発音されない字を黙字と呼ぶ。


title: 民族共同体

text: 民族共同体（みんぞくきょうどうたい、）とは、ドイツの表現で民族の共同体。元々は第一次世界大戦の期間にドイツ人が戦争に結集する用語として使用され、更にエリート主義や階級分割を打倒する意味で広まった。後にナチ党がこの用語をドイツ民族統一の意味で使用した。日本語では「Volks」の解釈により国家共同体、国民共同体などとも訳される。


title: 民族共同体

text: 「民族共同体」(Volksgemeinschaft)は、ドイツの民族的なアイデンティティーや社会的連帯を意味する概念で、最初は1914年にドイツ社会民主党のらが主張していたものである。民族的連帯は、エリート主義打倒や階級分割打倒の意味となり、ドイツの政治で民主主義者とポピュリストの両方に普及した。


title: 民族共同体

text: 第一次世界大戦終結後、ヴァイマル共和政時代の期間にドイツ人が直面した経済的な破滅的状況と苦難により、「民族共同体」の語は危機終結のための改革をもたらすドイツ民族統一の必要性の認識という意味で使用されるようになった。


title: 民族共同体

text: この語は国家社会主義ドイツ労働者党（ナチ党）による使用が最も有名で、ドイツの国家的な再生を妨害して第一次世界大戦でのドイツ敗北の原因となったとナチ党が非難する1918年の国家崩壊（ドイツ革命）をもたらした、ユダヤ人、戦争での不当利得者、マルクス主義者、第一次世界大戦の連合国などへの攻撃を正当化するために使用された。


title: 民族共同体

text: またこの概念は、フェルディナント・テンニース の1887年の著作「ゲマインシャフトとゲゼルシャフト」（コミュニティーとソサイエティー）での理論にも使用された。しかしテンニースはドイツ社会民主党に参加しており、1932年にナチズムの台頭に反対し、アドルフ・ヒトラーが政権獲得した際には名誉教授の地位を奪われた。


title: 民族共同体

text: 1933年から1945年迄のナチス・ドイツ時代に「民族共同体」が構築されたか否かは、歴史学者の間で現在も議論が続いている。この議論は、倫理的および政治的な理由による有名な論争テーマの一つだが、ヒトラーとナチ党が「民族共同体」について語った際の曖昧さによって困難な議論となっている。


title: 民族共同体

text: ドイツ帝国の最後とヴァイマル共和政の開始となった1918年のドイツ革命の後、それを生み出したヴァイマル共和主義者と社会民主主義者に対して、多くのドイツ人の間に強い敵意が存在した。1930年代のドイツや海外での複数の経済危機と、それによる多くのドイツ人の失業に直面して、敵意は不安と結合した。この状況はナチ党の人気の増大をもたらしたが、その支持者には政府が経済危機を解決することを願い、ナチ党が示した（国家社会主義の）社会主義の理念を評価した労働者達が含まれていた。勢力の増大に従って、ヒトラーは「民族」(Volk)への信仰の回復と全体性の実現を願う一方で、他の政治家をドイツ（民族）の統一を引き裂いていると非難した。


title: 民族共同体

text: 1933年に政権獲得すると、ナチ党は社会の色々な構成要素の支援獲得に努めた。民族共同体の概念は、民族的には統合され、組織的には階層化された。これには、全ドイツ民族を統一する民族的な魂の形態という神秘的な統一も含まれた。この魂は、「血と土」のドクトリンにおける、土地に関連するものとみなされた。実際には「血と土」の一つの考えは、地主と小作農民が一つの有機的な調和の中で暮らすというものだった。


title: 民族共同体

text: ナチ党は、第一次世界大戦のドイツの英雄とされたパウル・フォン・ヒンデンブルク大統領との同盟の演出により、ナショナリストと保守主義者の間の支持を固めた。ナチ党は組織労働者の祝日であるメーデーを有給休暇として、1933年3月1日には名誉ドイツ労働者への祝祭を開催し、労働者の支持獲得を考えた。ナチ党は、ドイツはその労働者を誇りにすべきと強調した。政府は、ドイツの政権への労働者の支持を確実にするには、1918年の災難の再現回避が唯一の道と考えた。政府はまたプロパガンダを通じて、全てのドイツ人がメーデーの祭典に参加する事は、労働者とブルジョワの間の階級敵対を休止する希望となると主張した。メーデーの間は労働や労働者を賞賛する歌が国営ラジオで流され、ベルリンの航空ショーや花火が行われた。ヒトラーは、労働者はドイツの産業力を構築して戦争に立派に従事する愛国者と演説し、彼らは経済的自由主義により虐げられてきたと非難した。体制によるメーデーの祭典後は、ドイツの新聞「Berliner Morgenpost」()は政治的左翼の関連が増加した。階級相違廃止のシンボルとして異なった色の帽子をかぶった生徒による松明行進が行われた。


title: 民族共同体

text: ナチ党はヴァイマル共和政の政府が始めた社会福祉政策を継続し、国家社会主義公共福祉組織を通じて貧困者や「民族的に価値のある」ドイツ人への援助にボランティアを動員した。この組織は慈善活動を監督し、ナチス・ドイツの最大の市民組織となった。成功した試みには、大家族を支援する社会活動への中流階級女性の参画がある。毎年行われた慈善募金活動である「冬季援助活動」キャンペーンは公共意識を育成するイベントとなった。


title: 民族共同体

text: ナチ党はプロパガンダでこの新しい「民族の共同体」を多数使用し、1933年に「Volkwerdung」のイベントを行い、人々が民族共同体となるよう描いた。この「民族」(Volk)は単なる「民衆、人民」(people)ではなく彼らを統合する神秘的な魂で、プロパガンダは個人をそのために死ぬ価値のある偉大なる全体の一部として描き続けた。ナチ党の一般的なモットー「集約化されたニーズは個人の欲望より前である」は、この時代に広範な感情となった。この観点の例にはヒトラーユーゲントとドイツ女子同盟への冬季援助活動の募金推進があり、合計額は個人別ではなく支部別に報告された。冬季救援活動キャンペーンは彼らに公共心を生成する儀式として作用した。


title: 民族共同体

text: ミュンヘン一揆の失敗後、ヒトラーは従来の反ユダヤ主義を抑制して、民族(Volk)の利益と、民族を救済する大胆な行動の必要性について考えを集中した。ヴェルサイユ体制は、彼らが救済したいドイツを裏切ったと考えた。その後のヒトラーの演説は、単なる反ユダヤ主義の排除ではなく、民族への無限の執着に集中した。政権獲得直後には、ドイツの救済の演説を行った。ドイツ国会議事堂放火事件が、反共産主義と反ユダヤ主義の暴力の正当化に使用される一方で、ヒトラー自身はドイツの新しい生命、誇り、統一について語った。長いナイフの夜が正当化された時も同様であった。ヨーゼフ・ゲッベルスはこの事件後のヒトラーを、「悲劇的な孤独」に襲われ、ジークフリートのようにドイツを守るために血を流す事を強いられている、と記した。


title: 民族共同体

text: この民族(Volk)への固執は、ナチのプロパガンダに共通した。例えば突撃隊のリーダーは、粗野だからこそ単純で強く、民衆に正直な人間として描かれた。突撃隊は時として、民族的なマナーの表明と説明された。ホルスト・ヴェッセルの生涯の一部は、映画「Hans Westmar」()でフィクション化され、共産主義者との暴力的な衝突、彼の階級和解の説得、彼の死による学生や労働者の団結、などが描かれた。この改変は、突撃隊による過去の暴力的、反抗的、対立的な過去は、ナチスが公権力を握ったドイツでは、共同体的な組織に変革されなければならない、という突撃隊への宣伝でもあった。


title: 民族共同体

text: このような団結はナチスのプロパガンダで正当化され、ナチスの誇るべき目標はドイツ民衆の団結である、とされた。また、団結した意思を持つ社会では、一党制の国家が必要と正当化され、ヒトラーは「民族の意思」は民主主義よりも直接的であると位置づけた。イギリスを金権政治と攻撃する際も、自分の民族に参加できるドイツ人は、イギリス人よりも自由であると強調された。


title: 民族共同体

text: 法学者のカール・シュミットは、彼のパンフレット「国家、民族と運動」で、「ユダヤ」や「非アーリア人」の語はほとんど使用しなかったが、民衆の同質性と「民族共同体」を賞賛することで、政治的な生活からのユダヤ排斥を評価した。強制的同一化には不十分であったが、ドイツ人を純潔にすべきというナチスの原理は続いた。


title: 民族共同体

text: 「民族共同体」は第二次世界大戦中の映画では、社会の全階層が団結して戦争に当たる銃後の守りとしても描かれ、ナチス時代では「偉大な愛」()と「希望音楽会」()の2作が特に有名となった。「希望音楽会」は、後に映画をベースにしたラジオショーとなり、放送された音楽によって非常に普及し、兵士からの多数のリクエストが寄せられた。


title: ウェスティンホテル大阪

text: ウェスティンホテル大阪（ウェスティンホテルおおさか、）は、大阪市北区大淀中一丁目にあるホテル。マリオット・インターナショナル傘下のホテルブランド「ウェスティンホテル」の一つ。運営はテェルウィンコーポレーション。梅田スカイビルとともに新梅田シティを構成する。


title: ウェスティンホテル大阪

text: アメリカ合衆国で最も伝統あるホテルチェーン「ウェスティンホテル&リゾート」の日本第1号として、1993年6月3日にオープン。客室数はスイートルームを含め304室。ヨーロピアンクラシック調で統一され、標準タイプで41平方メートル、最高級のインペリアルスイートは320平方メートルの広さがある。26階から30階はエグゼクティブフロア「ウェスティン エグゼクティブ クラブ」となっている。6つのレストラン、ラウンジバー、フィットネスクラブ&リラクゼーションサロンも有する。


title: ウェスティンホテル大阪

text: 当時「ウェスティンホテル大阪」を経営する「アオキ・アーバン・デベロップメント」（同市北区、安冨國詞社長）は2003年6月24日、東京地裁に民事再生法の適用を申請、保全処分決定を受けた。負債総額は約315億円で同ホテルは営業を続けながら支援先の選定を進めた。同社は1989年に設立。93年に同ホテルをオープンし営業を続けていたが当時の親会社だった青木建設が2001年に民事再生法を申請、経営破たんしたことで同建設からの債権回収が困難となったことや周辺ホテルとの競合で利用客が減少し資金繰りが悪化していた。アオキ・アーバン・デベロップメントの2002年の売上高は61億円、経常損失は7億5000万円。債権者は約620人であった。


title: ウェスティンホテル大阪

text: 2013年3月、従業員に残業代などを支払っていなかったとして、大阪労働局天満労働基準監督署は、労働基準法違反の疑いで、同ホテルを運営するテェルウィンコーポレーション（安冨國詞社長）と、同社取締役でもある同ホテルの男性総支配人を大阪地検に書類送検した。総支配人は容疑を認めているという。


title: ウェスティンホテル大阪

text: 送検容疑は、2012年2月16日から同年3月15日にかけ、同ホテルの従業員計21人に残業や時間外労働に対する割増賃金など計約101万円を支払わなかったとしている。関係者によると、従業員の中には月129時間を超える残業をさせられていたにもかかわらず、固定給と定額手当しか支払われていなかったという。


title: ウェスティンホテル大阪

text: 同署は2012年8月、内部告発を受け、同社本社などを家宅捜索していた。同社は過去にも従業員への残業代不払いなどをめぐって3回の行政指導を受けており、同署は再三の指導に従っておらず、同社が組織的にサービス残業させていたと判断した。


title: アラブ級駆逐艦

text: アラブ級駆逐艦（アラブきゅうくちくかん）はフランス海軍が第一次世界大戦中に就役させた駆逐艦の艦級。日本製の艦であり、大日本帝国海軍の樺型駆逐艦の同型艦を購入した物である。アルジェリアン級、あるいはトライバル級（民族級）とも呼ばれる。


title: アラブ級駆逐艦

text: 本級は第一次世界大戦への参戦で外洋で作戦活動が行える駆逐艦が足らなくなったフランス海軍が、直接的に本土が戦場になっておらず、建造能力に余裕のある日本に駆逐艦を12隻発注したものである。1916年（大正5年）に建造命令が出され、1917年（大正6年）3月29日に受託建造協定が結ばれた。


title: アラブ級駆逐艦

text: 本級の設計・建造は全て日本側に一任されており、一度日本海軍の艦として建造された後、日本側要員によってポートサイドまで回航された上でフランス海軍に引き渡された。基本的な設計は樺型と同様だが、武装などが異なる他、樺型が計画重量を超過した事を受けて、カタログスペック上の排水量が増加している（実際には同一）。


title: アラブ級駆逐艦

text: 第二次世界大戦末期の1944年、自由フランス海軍はアメリカ海軍のキャノン級護衛駆逐艦を譲り受けて、2代目のアルジェリアン級駆逐艦としている。ここでアルジェリアン、オーヴァ、マロケン、セネガレ、ソマリは艦名を受け継がれたが、もう一隻はチュニジアンと命名されている。


title: ワールドサッカー ウイニングイレブン 2013

text: 『ワールドサッカー ウイニングイレブン2013』（英語表記：WORLD SOCCER Winning Eleven 2013、欧州名：Pro Evolution Soccer 2013）は、コナミデジタルエンタテインメントから発売されたサッカーゲーム。ウイイレシリーズとしては今作で17作目（PS（2000も含む。）、PS2、PS3の通算。Jリーグ版、ファイナルエヴォリューション等は除く）である。略称は『ウイイレ 2013』、イメージキャラクターは香川真司。


title: ワールドサッカー ウイニングイレブン 2013

text: PESフルコントロールやプレイヤーID、新たなAIとしてProActive AIを搭載、新モーションを多数搭載し、より一層リアルになった。一方で、リーグモードやレジェンズモード等のメインモードとなりうる要素が削除され、ゲームシステムの縮小が図られた。


title: ワールドサッカー ウイニングイレブン 2013

text: PS3版発売日から1週間後の2012年10月11日に夏の移籍を反映させた大型アップデートが予定されていた。これは当日17時～19時のサーバーメンテナンス後に配信される予定だったが、約3時間の遅延が生じ22時ごろダウンロード可能となった。ところがデータパックを適用したユーザーの多数からフリーズおよびエディットデータ消失の症状が報告され、ダウンロードが差し止められた。


title: ワールドサッカー ウイニングイレブン 2013

text: 当日17時やそれ以前から待っていたユーザーにとっては、長時間待たされた挙句フリーズでゲームそのものができなくなるという状況となった。ゲームシステムの仕組みから重要なアップデートとなるうえ、夕方19時という時間だったことから多くのユーザーが影響を受けた。ライバルのサッカーゲームである、FIFAシリーズに欧州・北米での人気を取られ、長年のユーザーの要望が反映されないなど不満が高まっていた状況に、火に油を注ぐ形となった。


title: ワールドサッカー ウイニングイレブン 2013

text: 11月29日になると、J.LEAGUEパック発売と同時にパッチが公開され、上記のデータパック問題は解決した。ところが発売されたJ.LEAGUEパック（1800円）は前バージョンで自由に行えたエディットや選手移籍が一切できないなど、制限が強いものだった。さらに公式ホームページ上の商品説明に誤植（体験版との比較を兼ねた表でエディット不可の文章がエディットモードではなくマッチモードの欄にあった）があったことから、公式Facebookが再び炎上することとなった。


title: バイエルン大賞

text: バイエルン大賞（バイエルンたいしょう、Großer Preis von Bayern）は、ドイツの競馬の重賞競走。ミュンヘン競馬場で行われ、3歳以上の馬によって、2400メートルの距離で争われる。ドイツ中距離を代表するレースの一つであり、グループ1に格付けされている。1957年にゲルゼンキルヒェン競馬場にて創設されたアラルポカル(Aral Pokal)を前身とするが、2003年に同競馬場が経営難のために廃止されたのをうけて、ドイツ競馬の中心地であるケルン競馬場に移設された。2004年にレース名をラインラントポカル(Rheinland-Pokal)に変更、2012年よりミュンヘン競馬場に移設されたのを機に現在のレース名に改称された。


title: MEG.ME

text: 3歳からピアノをはじめ、7歳で作曲を開始。中学高校時代に複数のピアノや作曲のコンクールで入賞、大学で作曲を専攻し、オーケストラ曲なども手掛ける。在学中から舞台・映画音楽にも取り組み、卒業後バンドでドラマー、キーボーディストとして活動。


title: MEG.ME

text: 2006年7月まで音楽制作ユニットMIKOTOのキーボーディストとして、ライブ・楽曲制作活動。2007年7月、芸能事務所 現社名：Office RYO（旧社名：Office-Ryo-H）に所属し、事務所社長の本田涼の元で約一年ぶりにソロシンガーソングライターとしてCDデビューし活動再開。2008年9月17日発売の「東京syndrome」は、ジャケット＆ポスター・デザインは写真家の本田涼が手掛け自身のデビューシングルとなる。


title: MEG.ME

text: 芸能事務所　現社名：Office RYO（旧社名：Office-Ryo-H）に所属していたときには、タレント・歌手・女優・Photo Song Artistの本木美沙の楽曲も手掛けていた。また、女性ツインボーカルユニットB-Selfishのkey&VoのMeg-meとしてライブ、楽曲制作活動していたが現在は活動休止中。


title: 第二世代ゲーム機

text: 第二世代の有名なゲーム機には、フェアチャイルド・チャンネルF、Atari 2600、インテレビジョン、オデッセイ²、コレコビジョンなどがある。第二世代は1976年11月にフェアチャイルド・チャンネルFの発売で始まった。その後、1977年にはAtari 2600、1978年にはマグナボックスのオデッセイ²、1980年にはインテレビジョン、1982年にはエマーソン アルカディア 2001、コレコビジョン、Atari 5200、ベクトレックス（光速船）が発売された。この世代の終わりまでに、15種類以上のゲーム機が発売された。この世代は、アーケードゲームの黄金時代と一致し、その一部はこれにより人気が高まった。このピーク世代は人気とゲームの革新性があり、第二世代家庭ゲーム機用の多くのゲームにアーケードゲームが移植された。移植された最初のアーケードゲームは、1980年に発売されたAtari 2600用『スペースインベーダー』である。また、1982年8月にはコレコから『ドンキーコング』（任天堂）のコレコビジョン移植版が発売された。


title: 第二世代ゲーム機

text: この時代において、第一世代のような内蔵ゲームは、あまり出回ることがなかった。第一世代のマグナボックス オデッセイはカートリッジのようなプリント基板のカードゲームを差し込んで遊ぶが、実質的には2人用のボールゲームしか遊べず、専用のオーバーレイや小道具によってさまざまなゲームを強引に成立させていた。ジェリー・ローソンがフェアチャイルド・チャンネルF用に開発した、より高度なカートリッジは、全てのゲーム経験が含まれており、ほとんどのコンピュータゲームシステムはすぐに同様の技術を採用した。RCAスタジオIIなどのこの世代の最初のシステムやいくつかのシステムには、まだゲームが内蔵されていたが、カートリッジを利用する機能も持っていた。ゲームカートリッジの人気は、Atari 2600の発売後に高まった。1970年代後半から1990年代半ばまで、家庭用ゲーム機の多くはカートリッジを使用していたが、光ディスクに取って代わられた。フェアチャイルド・チャンネルFは、マイクロプロセッサを使用した最初のゲーム機でもあり、これがゲーム機がカートリッジを使用することを可能にした原動力となった技術であった。画面解像度、カラー表示、オーディオ、AIシミュレーションなどの他の技術もこの時代に向上した。また、この世代では、1979年に玩具メーカーのミルトンブラッドリー社から発売された初の携帯型ゲームカートリッジシステム、マイクロビジョンも発売されている。


title: 第二世代ゲーム機

text: 1979年、ゲーム大手のアクティビジョンは、元アタリのプログラマーによって設立され、コンピュータゲームにおける最初のサードパーティーとなった。1982年の時点で、玩具店には、多量のゲーム機、ゲームの誇大広告、そして新興のサードパーティによる低品質のゲームで溢れていた。ゲーム機やソフトの過剰供給と市場の知識不足が相まって、1983年にアタリショックが起きた。この事象は1982年12月に始まり、1984年いっぱいに伸び、北米市場に大きな混乱を引き起こした。1984年にいくつかの開発会社が倒産し、新作ゲームはほとんど発売されなかった。市場は第三世代ゲーム機が発売されるまで完全には回復しなかった。第二世代は1992年1月1日にAtari 2600の販売終了で正式に終了した。


title: 第二世代ゲーム機

text: フェアチャイルド・チャンネルFは、初期にはフェアチャイルド Video Entertainment System（VES）としても知られ、1976年11月にフェアチャイルドセミコンダクターから発売された第2世代の最初のゲーム機である。これは、世界初のCPUを持つコンピュータゲーム機であり、カートリッジを用いたゲームコード記憶方式を導入した。このゲーム機には一時停止ボタンが搭載されており、このボタンのおかげで、ゲーム機の電源を切ったり、リセットしたりすることなく、プレイヤーは現在のゲームの進行状況を保ったまま休憩することができた。フェアチャイルドはチャンネルF用に26種のカートリッジを発売し、それぞれに最大4つのゲームが入っていた。ゲーム機には、ホッケーとテニスの2つのゲームが予めインストールされていた。


title: 第二世代ゲーム機

text: 1977年、アタリは、後にAtari 2600と呼ばれるようになるVideo Computer System（VCS）と呼ばれるCPUで動くゲーム機を発売した。ホリデーシーズン用に9ゲームが設計され、リリースされた。アタリは、当時人気のあったアーケードゲームのほとんどのコンバージョンの独占権を持っていた。彼らはこの重要なセグメントを利用して、市場の古いハードウェアをサポートしていた。このゲームの優位性と機械間の価格差は、毎年、アタリがインテレビジョンよりもグラフィックが劣っているにもかかわらず、そのリードを伸ばし、多くのユニットを販売をもたらした。Atari 2600は、計3000万台以上を販売し、第二世代の他のどのゲーム機よりもかなり多い販売台数を記録した。1982年、アタリはインテレビジョンに対抗するためにAtari 2600の上位機種にあたるAtari 5200を発売したが、対応ソフトの不足や売り上げの低迷により、2年後に製造中止になった。


title: 第二世代ゲーム機

text: 初期のAtari 2600カートリッジには2キロバイトの読み取り専用ストレージが含まれていた。この制限は1978年から1983年まで着実に増加し、Atari 5200のカートリッジでは16キロバイトにまで増加した。大きなカートリッジ用には、2つのプログラムの異なる部分が同じメモリアドレスを使用できるようにするバンク切り換えが必要であった。Atari 2600のカートリッジは、この技術によって32キロバイトになった。Atari 2600には128バイトのRAMしか搭載されていなかった。いくつかの後期のゲームカートリッジには、組み合わさったRAM/ROMチップが搭載されており、カートリッジ内部に256バイトのRAMが追加された。アタリ標準のジョイスティックは、1つの射撃ボタンを備えた1977年発売のデジタルコントローラであった。


title: 第二世代ゲーム機

text: さらにその後の1981年に、ゲーム機の権利はアストロビジョンに売却され、バリー コンピューター・システムと改名した。1982年にアストロビジョンがアストロケードに社名を変更した際には、それに合わせてゲーム機の名前もアストロケードに変更したが、翌年の1983年のアタリショックにより販売中止となった。


title: 第二世代ゲーム機

text: 1978年、マグナボックスはマイクロプロセッサで動くゲーム機、オデッセイ²を米国とカナダで発売した。ヨーロッパ市場ではフィリップス エレクトロニクスからフィリップス G7000として発売された。このシステムの特徴は、音楽、効果音、スピーチ機能を強化する音声合成ユニットが追加されたことである。オデッセイ²は、ボードゲームとコンピュータゲームの融合でも知られており、一部のタイトルは付属のゲームボードと駒と組み合わせて遊ぶ必要があった。オデッセイ²はアタリのゲーム機のように人気が出ることはなかったが、計200万台を販売した。これにより、この世代で3番目に売れたゲーム機となった。


title: 第二世代ゲーム機

text: 「16ビット時代」よりも前の世代に当たるインテレビジョンには、16ビットのレジスタと16ビットのシステムRAMを備えた16ビットのプロセッサが搭載されていた一方、プログラムは10ビットのROMに保存されていた。また、3つの異なるサウンドチャンネルを介して出力できる高度なサウンドチップが特色であった。インテレビジョンは、親指パッドの方向コントローラと、滑らかな多方向スクロールを持つタイルベースのプレイフィールドを備えた最初のゲーム機であった。システムの初期生産は、1980年に全国で発売後にまもなく完売した。初期のカートリッジは4キロバイトのロムカセットであったが、その後のゲームでは24キロバイトに増えた。


title: 第二世代ゲーム機

text: インテレビジョンは、第2世代にいくつかの新機能を導入した。16ビットのマイクロプロセッサを採用し、PlayCableサービスを通じてダウンロードコンテンツを提供した初の家庭用ゲーム機であった。また、ゲームプレイ中にリアルタイムで人間の声が聞こえるようになった。これは、アタリの優位性に深刻な脅威を与えた最初の家庭用ゲーム機であった。TVCMにはコメンテーターとして知られるジョージ・プリンプトンが起用されアタリ2600との比較が行われた。1990年に製造中止になるまでに、300万台以上が販売された。


title: 第二世代ゲーム機

text: また、日本では1981年にバンダイから発売され、タレントのビートたけしをTVCMに起用するなどの注目を集めたが、高価な販売価格から売れ行きは伸び悩んだ。最終的に、バンダイが別のゲーム機の販売に移行したことに伴い、同機は1982年に販売終了した。


title: 第二世代ゲーム機

text: ベクトレックスは1982年に発売された。当時の家庭用ゲーム機の中では、ベクター画像と独自のディスプレイを搭載したユニークな製品であった。当時、最も人気のあったアーケードゲームの多くがベクターディスプレイを採用していた。GCEはシネマトロニクスとのライセンス契約により、『スペースウォーズ』や『アーマーアタック』などアーケードゲームの高品質版を制作することができた。強力なゲームライブラリと高い評価を得たにもかかわらず、ベクトレックスは商業的には最終的に失敗に終わった。市場に出回ったのは2年足らずでだった。


title: 第二世代ゲーム機

text: 第二世代で最も売れたゲーム機はAtari 2600で3000万台であった。1990年の時点で、インテレビジョンは300万台を販売していた。これはオデッセイ²やコレコビジョンの販売台数よりも約100万台高く、25万台だったフェアチャイルド・チャンネルFの8倍の購入台数となっている。


title: 第二世代ゲーム機

text: 1979年、ミルトン・ブラドリーはマイクロビジョンの製造・販売を開始した。これは、交換可能なカートリッジを使用した最初の携帯型ゲーム機であり、ゲーム機自体にはオンボードプロセッサがなかったため、独自のプロセッサが搭載されていた。一方で、遊べるゲームが少なかった。また、静電気に弱いうえに、液晶画面が壊れやすく、発売から2年後に発売中止となった。


title: 第二世代ゲーム機

text: エンテックスは、第2世代で携帯型システムを2つ、セレクト・ア・ゲームとアドベンチャー・ビジョンを発売した。セレクト・ア・ゲームには6つのゲームが用意されていたが、翌年に発売されたアドベンチャー・ビジョンに焦点が移るまでの1年間しか利用できなかった。


title: 第二世代ゲーム機

text: アドベンチャー・ビジョンは、1982年にエンテックス社から北米限定で発売され、セレクト・ア・ゲームの後継機であった。一体型ディスプレイには回転ミラー方式を採用しており、大きさや形状の関係で伏せて使用しなければならなかったのが特徴であった。1年後の1983年には、5万台強を販売した後に生産中止となった。


title: 第二世代ゲーム機

text: パルムテックスによって開発・製造されたスーパーマイクロは、1984年に発売され、その年の後半に発売中止となった。パルムテックスとホーム・コンピューター・ソフトウェアの間の財政問題のために、より多く計画されていたにもかかわらず、そのシステム用に3ゲームだけが発売された。質の悪さや壊れやすさが批判され、売り上げは37,000台にも満たなかった。


title: 第二世代ゲーム機

text: 任天堂のゲーム＆ウオッチは1本のソフトを内蔵したゲームであり、全60台の携帯ゲーム機シリーズであった。1980年に「ボール」と題した第1作目が発売され、1991年に生産中止になるまで発売された。第2世代の他の携帯ゲーム機とは異なり、「ゲーム＆ウオッチ」は限定的な表示機能を持つデジタル時計のような分割された液晶画面を採用した。シリーズ合計で4340万台を販売し、この世代で最も人気のある携帯ゲーム機となった。


title: 和歌山県立神島高等学校

text: 2006年4月に、和歌山県立田辺商業高等学校の名称変更によって誕生した。旧校名に基づく略称は田商（でんしょう）であった。普通科と経営科学科を設置している。かつては商業科が存在していたが、募集停止された。段階的な商業科の縮小と同時に普通科の定員が増え、校名を変更することになった。


title: 日本のゲイ文化

text: 日本では奈良・平安時代には仏教寺院における僧と稚児の男色（稚児愛・少年愛）が既にあり、江戸時代には武士同士の男色は「衆道」と呼ばれて盛んだった。それ以降は和歌などで同性への思慕が読まれたり、僧と稚児、公家と稚児の男色を描いた絵巻や春画などもあった。江戸時代には若衆歌舞伎や男色を売る「陰間茶屋」が栄え、また男色を描いた小説も多く存在した。


title: 日本のゲイ文化

text: 戦後のゲイ文化は芸能やゲイバー、ゲイ雑誌などと共に発展した。1947年に「奇譚クラブ」に「僕の男妾の告白」などの同性愛作品が掲載されるなど、早くから同性愛文学は書かれ、1952年9月10日には三島由紀夫らが関わった会員制ゲイ雑誌「アドニス」が創刊された。1960年代はSM雑誌ながらゲイ専用ページが常設された「風俗奇譚」も創刊され、1950年-60年代にかけては「薔薇の葬列」などのゲイ映画が欧米のメジャーゲイ映画と同時期かそれより早期に公開された。1960年代半ば頃からは新宿二丁目（東京都新宿区）にゲイバーが増え始め、ゲイ・タウンが形成されていく。二丁目コミュニティーの一部では一種のゲイ文化ともいえるオネエ言葉などが使用された。


title: 日本のゲイ文化

text: 1970年代には「薔薇族」などの商業ゲイ雑誌の創刊ラッシュを迎え、1980年代にはゲイビデオや薔薇族映画も制作された。1970年-80年代はゲイディスコブームが起き、1989年以降はゲイナイトと呼ばれるクラブ文化(後述)が産声を上げ、その中で「ドラァグクイーン」や「GO GO BOYS」なども生まれた。ゲイ雑誌ではゲイ小説やゲイ漫画、ゲイヌードグラビアが掲載され、多くのゲイ作家が生まれた。ゲイファッション(後述)にはニチョカジやコテコテファッション、レザーが基調のハードゲイ・スタイルなどがある。


title: 日本のゲイ文化

text: 生バンドの代わりにレコードを掛ける「ディスコ」が本格的な発展を遂げたのは1960年代以降のアメリカのニューヨークのゲイ・シーンであり、客層はゲイの黒人（アフリカ系アメリカ人）などマイノリティが主流であった。こうしたディスコはゲイ男性のための発展場としての役割とアンダーグランドな黒人音楽の発展の場としての二つの面を持っており、こうしたディスコとして有名なものにパラダイス・ガレージ、セイント、フラミンゴ、ギャラリーなどがあった。いずれもゲイの男性を対象としたメンバーズ・オンリーのディスコであり、ニューヨークでも特に進んだファッショナブルで流行に敏感なゲイの男性たちが集まっていて、流行の発信地でもあった。パラダイス・ガレージのメインDJとして活動していたのが、ラリー・レヴァンである。因みに1984年、パラダイス・ガレージと人気を二分したセイントでは、ゲイDJ・中村直が日本人として初めてレジデントとして迎えられた。


title: 日本のゲイ文化

text: 現在のクラブ音楽の基本的パターンである、DJがヒット曲ではなく自らの個性を発揮した選曲で独特の世界を作り上げて客を躍らせるというスタイル、二枚のレコードをミックスして継ぎ目なくレコードを演奏するスタイル、既にある曲をリミックスしてダンス向きにする手法、家で聞くためではなくクラブで掛けるためだけに製造される12インチのシングル盤といった形式などはこの時期に前記のラリー・レヴァンやエンジニアのウォルター・ギボンズ達によって確立された。やがてラリー・レヴァンやフランソワ・ケヴォーキアンなどの有名ディスコDJ達はレコードを発掘するにとどまらず、自らプロデューサーとして、ダンスのためだけに特化したレコードを多数リリースしたり、リミックスを手がけるようになる。ダンスフロアとダンサーの心理やツボを知り尽くした彼らは、それまでの音楽プロデューサーが思いもよらなかったような様々なテクニックやスタイルを導入した。


title: 日本のゲイ文化

text: やがてゲイが社会的に認知されると社会の多方面に堂々と進出すると同時に、このディスコ音楽も表舞台へと登場し、ゲイ以外の一般のリスナーにも聞かれるようになる。1970年代にはアメリカのテレビ番組であるソウル・トレイン（Soul Train）が人気となった。また77年の映画「サタデイ・ナイト・フィーバー」の影響で、ディスコ・ブームが世界的に巻き起こり、大都市のみならず全米でディスコティックが増加した。ディスコには黒人やゲイをはじめとして、一般人が押し寄せるようになり、75年から79年ごろにはヒットチャートの上位を独占するようになる。当時人気のあったゲイ・ディスコ・ミュージシャンには、シルヴェスターやヴィレッジ・ピープルがいた。また、ドナ・サマー、ダイアナ・ロス、グロリア・ゲイナーらは、ゲイを中心とした聴衆から「ディスコ・クイーン」の地位にまつりあげられた。しかし粗製濫造された質の低いレコードや流行の一過、また中核を担ったゲイ音楽シーンがエイズにより壊滅的な被害を受けたことにより、ディスコ・クラブという形態は次第に姿を消す。ディスコブームの終焉の後には、ハウスを中心としたクラブ音楽へと変わっていった。


title: 日本のゲイ文化

text: 日本では、アメリカのゲイ・シーンの影響をどれだけ受けていたかは別として、1970年代頃からゲイディスコがオープンし始める。それより前の1960年代もダンススペースを設けたゲイバーがあった可能性はあるが、検証されていない。日本のゲイにとってもゲイディスコは踊りを楽しむだけではなく、出会いや発展の場でもあった。以下では日本におけるゲイディスコブームについて記す。


title: 日本のゲイ文化

text: 1966年には新宿二丁目（東京都新宿区）のゲイクラブ「NEW SAZAE」は既に開店しており、後にゲイディスコミュージックのスーパースター「ヴィレッジ・ピープル」や「クイーン」のフレディ・マーキュリーも来店した。


title: 日本のゲイ文化

text: 1976年に開店した美輪明宏の「クラブ巴里」、ゲイ雑誌薔薇族の「談話室 祭」が入った新宿五丁目靖国通り沿いの瀟洒な白いビル、Qフラットの地下には 「ブラックボックス」という1970年代としては最も進んだ異色のゲイディスコがあり、ゲイや外国人モデル、パンク風スタイルの若者が集まった。通常のディスコと異なり入場料は男性のほうが安価であった。この頃、伊勢丹裏の「ツバキハウス」（異性愛者中心）も全盛で、常連客は2つの店舗を往来していた。「ツバキハウス」では当時、歌舞伎町で最も有名だったニューハーフが開始したとされる「オネエウォーク」といわれる独特のダンスが誕生したといわれる。また上述のゲイDJ、中村直が1981年にDJデビューしたのもツバキハウスだった。


title: 日本のゲイ文化

text: また新宿二丁目には「MAKO」や「ブギーボーイ」、雑誌などでよく取り上げられていた「フルハウス」もあった。MAKOは小規模ビルの3階に構える店舗だったが、若年層のゲイが多数集う店舗は当時は存在せず、満員電車並の混雑を見せ、入店できない客は階段や路上を彷徨ったりなどした。「MAKO」は後に隣のビルに移転してMAKO2となり、元の場所はゲイバーになったが、移転先のMAKO2は盛況だったが1985年5月、突然閉店した。二丁目のゲイディスコの運命は、皮肉なことに、異性愛女性客が増加すると客層のメインとなるゲイ男性客が離れ必ず廃業していった。


title: 日本のゲイ文化

text: 大阪には堂山に1978年頃オープンした「パイプライン」があり、その前には大阪ゲイディスコの草分け的な「ウォーム・ガン」があった。1980年代頃は「クリストファー」というゲイディスコが有名で、当時の大阪のゲイの若者の多くは「クリストファー」でデビューした。


title: 日本のゲイ文化

text: この頃の新宿二丁目のゲイディスコを知る手がかりとして、比留間久夫が1984年頃に書き始めた小説「YES・YES・YES」がある。その中には「文化祭の模擬店のようなチャチな照明と安っぽい装飾でこしらえられた店で…平日の夜中だというのにたくさんの若い男の子がいた…ここは発展場というところなんだろう…皆、壁やカウンターに寄り掛かりながらも、また狭いダンスエリアでひび割れた鏡に自分を映し、何かに憑かれたように踊りながらも、その目は何かに焦がれるように間断なくあたりを徘徊している…」という趣旨のことが書かれている。


title: 日本のゲイ文化

text: また、1985年に売専バー“K”で男娼をしていたストレートの男性は「2丁目の“S”という老舗ゲイディスコは…調度品といえば天井に小さいミラーボールがついているくらいなのだが、何といってもそこにいる人が凄かった。インディアンみたいな小太りのおっさんやトシちゃんみたいな美少年が踊り狂ってるわ、キリストみたいな外人がボーっとしてるわ、ミック・ジャガーに似た歯の抜けた店員らしき男がハイキックバリバリで踊り狂ってるわ、背の高いマッチョの店員が踊り狂ってるわ、外人のモデルっぽい男女がチチクリ合ってるわ、サラリーマンみたいのが寝てるわ、僕は酔っ払ってビックリしてるわ、で正しくタイやヒラメがヒラヒラしているような感じだった。ちょっとカッコよくいうと“S”は混沌としていた」と証言している。


title: 日本のゲイ文化

text: このような小規模ゲイ・ディスコはそれまでもあったが、1989年に日本初の一般向けクラブでの「ゲイ・ナイト」が開かれる。ユキ・インターナショナル代表の加藤ユキヒロらがニューヨークのクラブカルチャーを吸収して持ち込んだもので、1989年の5月13日に花園神社裏の「ミロス・ガレージ」（現「CLUB WIRE」）で記念すべき第1回目が行われ、以後は毎週土曜日に、合計106回開催された。このパーティーはゲイだけではなく当時のハウスクラブ文化の草分けでもあった。


title: 日本のゲイ文化

text: 1991年には1000人規模の大箱としては初のゲイナイト「THE PRIVATE PARTY」が芝浦「GOLD」で始まり、1995年7月まで毎週第1日曜日に開催された。開催日には二丁目から芝浦直行のバスが出るほどだった。因みにGOLDの設立にはNYから帰国後間もない中村直が参加していた。大阪でも1991年に大箱「ゲネシス」（心斎橋ビブレ）でゲイナイト「THE PRIVATE PARTY」が始まり、一年間毎月開催され大阪ゲイナイトの基礎になった。


title: 日本のゲイ文化

text: ここまでの東京、大阪でのイベントはユキ・インターナショナルによるものだったが、この先はその他のオーガナイザーによる定期的な大箱系ゲイナイトが各所で開催されていく。因みに初期のゴールドなどのパーティーにはニューヨークからGOGO BOYが招かれることがあり、ドラァグクイーンショウもゴールドから一般化した。また、ゲイクラブカルチャーを一般社会向けに発信した日出郎の「燃えろバルセロナ」やオナペッツの「月影のナポリ」等のゲイソングは、ゲイ以外のストレート社会でもヒットし、ゲイナイトパワーが一般クラブ界でも認知され始めた。


title: 日本のゲイ文化

text: 名古屋でもクラブカルチャーは盛り上がり、92年に「BARアテネ」（現ATHENE女神）主催の「Super Boys Night」が3回まで行われた。その後オーバーワークプロダクジョンによって大規模ゲイナイトが催され、96年に名古屋「King & Queen」で行われたゲイナイトには500人以上を動員した。また The Metro Club というオーガナイザーは93年から毎月第2土曜にゲイ&レズビアンのクラブイベントを開催していた。LeG CaFeも毎月第2日曜にゲイ&レズビアンの茶会を開き、ねるとんパーティーなどが行われた。


title: 日本のゲイ文化

text: 東京ではGOLDの他にも、西麻布「イエロー」、芝浦「オー・バー」、スポーツジム系野郎ノリを生んだ日比谷「ラジオシティ」、歌舞伎町「CODE」、同「LIQUIDROOM」などでも大箱ゲイナイトは開催され、2丁目界隈を超えて広がりをみせた。中でも日比谷「ラジオシティ」で1993年〜1997年1月までの3年半、毎月500人超を動員してきたゲイ・オンリーパーティー「MEET NEAT MEAT」（その後も不定期開催）は、「ハントショット・ゲーム」（ボーイハント）という出会いイベントをメインテーマに設定し、DJ木村コウの歌モノ・ハウスで構成され、その後の日本のゲイナイトのスタンダードを確立した。二丁目には伝説的なゲイナイト向け常設クラブ「Delight」が1994年にオープンした（1997年閉店）。その他、「GAMOS」、「Arty Farty」、「ZIP」などの2丁目のゲイバー/クラブでもゲイナイトは開催されていった。大阪では堂山「EXPLOSION」、西心斎橋「NEO」と「ItoI」、曾根崎新地「KARMA」などで行われた。1990年代後半頃までには東京、大阪だけではなく、札幌、仙台、名古屋、京都、博多などでも開かれていた。


title: 日本のゲイ文化

text: 1989年以降の歴史を持ち、「リーマンナイト」「髭ナイト」「ジャニ系ナイト」「ガッちびナイト」「デブ専ナイト」など様々なゲイイベントが開かれてきたが、90年代後半頃からは一般向け大規模クラブでのパーティーと、小規模でテーマ性を重視したパーティーに二極化している。また、東京圏では月に数多く開かれているが、1990年代後半以降は全国規模で開催されるようになっている。東京では、国内のみならずアジア各国から毎回3千人を集めるモンスターパーティー「Shangri-La@ageHa」（通称アゲハ）が「ageHa＠studio coast」で開催されている。大阪ではClub Saza*Eにて「Gay Paradise」（通称ゲイパラ）が年4回程開催され、メンオンリーイベントとしては1000人を超える当時国内最多動員を誇るイベントとして定着したが、Club Saza*Eの閉鎖によりゲイパラは幕を下ろし、それと前後して誕生した「Zumanity」は現在も年1回開催されている。


title: 日本のゲイ文化

text: 一方、客足が減少傾向のゲイパーティーは、異性愛者の入店も認めるミックスパーティーを開くようになっている。だが、薔薇族2代目編集長竜超によれば、ゲイバーに来店する異性愛者の客に対しては、「女連れサラリーマンがキャバクラ感覚で騒いだり、馴れ馴れしくカラんできたりしてウザい」「男にまともに相手にされなさそうなイタい女が、泥酔しながらわがもの顔でのさばっていてムカつく」など、反感を持つ同性愛者も少なくない。


title: 日本のゲイ文化

text: 内容は、踊りや出会いイベントが主で「ゲイ・ハント」とも呼ばれる。店内はお立ち台があるなどストレート向けクラブと変わらず、ドリンクと軽食などがつく。イベントの種類により、合間に「GOGO BOY」や「ドラァグクイーン」などのショーが行われることもある。出会いイベントでは入店すると番号の書かれたカードを首から下げ、タイプの男性の番号を投票用紙に書いて収集箱に投入し、マッチングが行われ、人気上位者も発表されたりする。個人間で連絡先を教え合うこともある。フライヤーが2丁目などに事前に配布され（現在はネット配信）、それを持参すると割引が適用される。参加費はイベントにもよるが3000~5000円が多い。


title: 日本のゲイ文化

text: ハウスミュージックは元々、シカゴのゲイディスコ「ウェアハウス」発祥であるが、ゲイナイトならではの特色にはオネエハウス（オネハ）と呼ばれる、女性ボーカル（ディーバ）の歌が入っているアッパーなボーカルハウスが好まれることがある。


title: 日本のゲイ文化

text: 多くのゲイは異性愛者の男性と変わらない格好をしているが、より男性性を強調した男性らしい格好や、90年代にモード系といわれたようなコテコテファッション、敢えてスポーティーさ、或いはイモっぽさを演出した格好（ニチョカジ）をするゲイもいる。デフォルメされたものの中には「ドラァグクイーン」や「GOGO BOY」などクラブ文化などから生まれたものや、レザーが基調のハードゲイ・スタイルなどもある。


title: 日本のゲイ文化

text: 女装をするニューハーフや女装家もおり、女装も広義のゲイファッションの一部ともいえるが、女性ファッションである。また近年のニューハーフにはヘテロ女と変わらない自然な女装をする人もおり、女たちのファッションリーダーになっている人もいる。


title: 日本のゲイ文化

text: 一般の映画で同性愛をテーマにした作品は、日本メジャー映画初のゲイフィルムと呼ばれる木下恵介監督の「惜春鳥」（1959年）、三島由紀夫原作「肉体の学校」（1965年、木下亮監督）、ピーター主演「薔薇の葬列」（1969年、松本俊夫監督）があり、数は少なかったものの欧米のメジャーゲイ映画と同時期か、それより早期に登場していた。


title: 日本のゲイ文化

text: 1990年代以降になるとゲイ映画が比較的多く制作され、橋口亮輔監督のようにゲイであることをカムアウトして映画を制作する人も登場した。1980年代にはイギリスのゲイ映画のアナザー・カントリーやモーリスもミニシアター系で上映され話題になった。1990年代以降は海外のゲイ映画も続々公開された。


title: 日本のゲイ文化

text: ゲイ雑誌ではゲイ漫画やゲイヌードグラビアが掲載され、日本においては1990年代以降で『Badi』、『G-men』に代表されるゲイ雑誌が発刊され、田亀源五郎、山川純一、木村べん、麻生寛ら多くの著名なゲイ漫画家やイラストレーターらを生み出した。海外ではアメリカの場合、黒人男性（アフリカ系アメリカ人）を撮影し続けたゲイ写真家ロバート・メイプルソープが有名である。


title: 日本のゲイ文化

text: メサイヤ制作のコンシューマーゲーム『超兄貴』シリーズに登場するキャラクター「アドン」「サムソン」「バラン（同社制作ラングリッサーⅣで登場）」の名称は、国内で販売されているゲイ雑誌から引用されていると思われる。


title: 日本のゲイ文化

text: またいわゆるゲイ対象ではないが、あくまで女性の異性愛者を読書対象にする「ボーイズラブ」（BL）や「やおい」といった男性同性愛を題材にしたジャンルが漫画やアニメに存在し、一部の有名作品などは映画やテレビドラマなどで実写化もされている。ただ、これらについてはあくまでほぼ女性の視点で描かれているのが大半であり、男性異性愛者を消費者対象にしたいわゆるレズビアン（女性同性愛）を描写する成人向け雑誌・漫画・アニメ、アダルトビデオ（AV）などのポルノ作品を必ずしもレズビアン当事者の全てが好むわけではないのと同様に、ゲイ当事者全ての指向に沿っているとは限らないということがいえる。


title: 日本のゲイ文化

text: 日本では1950年代に美輪明宏がスターになっており、その後も1960年代末にデビューしたカルーセル麻紀とピーターが続いた。吉野のママこと吉野寿雄も、高倉健が主演した網走番外地 (東映)シリーズに度々脇役出演していた。1970年代末にはお茶の間の情報番組におすぎとピーコが登場し、1980年代には日出郎、朝川ひかる等のニューハーフタレントのブームの台頭、1990年代初頭には美川憲一が再ブレイクした。


title: 日本のゲイ文化

text: その後、2000年代のKABA.ちゃんや2010年代以降のマツコ・デラックス、ミッツ・マングローブなど、テレビタレントとしてバラエティ番組などにおいて自らを「女装家」と称し、自身の性的指向が男性であることを公言する芸能人も数多く登場してきた。


title: 日本のゲイ文化

text: 彼らは音楽や演劇などの芸能、ファッションや化粧品の分野など多方面で活躍している。ゲイの社会的認知を向上させたという功績がある一方、いわゆる「オネエキャラ」の人間がゲイを代表するかのようなイメージに抵抗感を示すゲイも多い。


title: 日本のゲイ文化

text: 1980年代頃まではマスメディアに登場するのは女装系のゲイが殆どで、女装しないゲイはおすぎとピーコくらいしかいなかった。兄弟関係にある彼らは非女装ゲイの中でもいわゆる「特にオネエ度が高いゲイ」であり、女装をせず、しかも男性としてのアイデンティティを持ちながら同性である男性を愛する非オネエのゲイは日本社会で可視化されていなかった。それが、1990年代頃からテレビドラマ「同窓会」を始め、メディアでゲイブームが起きて、2019年放送のテレビドラマ「きのう何食べた?」（よしながふみ原作同名漫画の実写作品）など、ゲイの中でもマジョリティーである男性的なゲイも少しずつではあるが取り上げられるようになってきている。


title: ル・モーン・ブラバン

text: ル・モーン・ブラバン（Le Morne Brabant）は、モーリシャスの南西端に位置する半島で、この島の風上に位置している。この半島には名前の由来になった玄武岩のル・モーン山（標高 556 m）が聳えており、モーリシャスでもとびきりの見晴らしを提供してくれる。頂上部分の面積は12 ha以上あり、そこへ至る急斜面には多くの突き出した洞窟群がある。半島はラグーンで囲まれており、観光名所になっている。


title: ル・モーン・ブラバン

text: この半島は微気候の恩恵を受けており、世界でも特に稀少な絶滅危惧種の一つであるマンドリネット（, アオイ科の一種）の3つしか残っていない生育地のひとつにもなっている。他の稀少な植物としては、やはりアオイ科の植物であるトロケティア・ボウトニアナ（）が山腹にのみ自生している。


title: ル・モーン・ブラバン

text: ル・モーン山は、19世紀に逃亡した奴隷（マルーン）の隠れ場所として使われたことでも知られるようになった。モーリシャスで奴隷制が廃止されたときには、警官隊がル・モーンに赴き、君たちは自由になったのだと呼びかけたが、警官隊の来訪理由を誤解した奴隷たちは、飛び降りて亡くなった。


title: ル・モーン・ブラバン

text: ル・モーン山は2003年にモーリシャスの世界遺産暫定リストに掲載された後、2008年の第32回世界遺産委員会で、「自由を求めた奴隷たちの戦いのシンボル」として評価され、世界遺産リストへの登録が認められた。モーリシャスの世界遺産としては、2006年に登録されたアープラヴァシ・ガートに続いて2件目である。


title: ロヴロ・フォン・マタチッチ

text: 17世紀初頭に貴族に叙された家系で、軍人や役人を輩出してきた。9歳の時、ウィーン少年合唱団に入団、その後、ウィーン音楽アカデミーとで学ぶ。1918年、ケルン歌劇場の副指揮者を皮切りに1933年にはザグレブ歌劇場の第1指揮者、1938年にはベオグラード歌劇場の音楽総監督を歴任し、ヨーロッパ各地のオーケストラ、歌劇場に客演した。その間の1936年には初めてベルリン・フィルハーモニー管弦楽団を指揮する。しかし、第二次世界大戦中はヨシップ・ブロズ・チトー率いるパルチザンに反抗し、クロアチア独立国軍の軍楽隊のインスペクターを務めるなど、親独・親ナチ主義者として活動、大戦後もチトーに反対し続ける態度を取ったため、投獄され死刑を宣告される。その死刑当日に収容所所長にピアノを弾くことを命令され、それを聴いた所長が「芸術家を死刑にするのは忍びない」と処刑だけは免れた（ちなみに、マタチッチ夫人はこの所長の愛娘であるが、他に3人いたと言われている）。ただ、「ナチ協力者」のレッテルは剥がし難く、しばらく活動停止を余儀なくされた。1954年ごろから活動を再開、1956年にドレスデン国立歌劇場、1961年にはフランクフルト市立歌劇場音楽総監督に就任した。1959年にはバイロイト音楽祭で「ローエングリン」を振る。また、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団との結びつきや後述する日本との縁も深くなる。1970年には故郷ザグレブ・フィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者（1982年まで。後に終身名誉指揮者）、1974年から5年間はモンテカルロ歌劇場音楽総監督に就任。この頃から体調を崩し始め、また巨躯がたたって歩行困難となる。1984年にNHK交響楽団とプラハの春国際音楽祭に出演後実質活動を停止し、1985年1月4日にザグレブで亡くなった。


title: ロヴロ・フォン・マタチッチ

text: その実力に比して、録音の数は決して多いとは言えないが、近年はALTUSレーベルから、NHK交響楽団を指揮した演奏会のライヴ録音が継続的にリリースされている。意外なところではレハールの「メリー・ウィドウ」の名録音を残しており（バルカン半島の架空の小国の駐仏公使館を舞台にした作品なので、無縁とはいえない）今に至るも代表盤の一つに数えられている。


title: ロヴロ・フォン・マタチッチ

text: NHK放送開始40周年記念事業として、それまで4度招聘していた「イタリア歌劇団」と同様に、指揮者・歌手を招聘し、日本側で合唱団や各種スタッフ、さらにオーケストラをN響が受け持つ「スラブ歌劇団」の指揮者陣の一人としてミラン・ホルヴァート（1919年 - 2014年）、オスカー・ダノン（1912年 - 2009年）とともに初の訪日（その前に、読売日本交響楽団が招聘に動いたこともある）。マタチッチはムソルグスキーの「ボリス・ゴドゥノフ」と慈善演奏会の数曲を指揮した。その初練習の際、数小節指揮したところで「なんていい音を出すんだろう！」とN響を絶賛。以後、N響と強い絆で結ばれることとなる。


title: ロヴロ・フォン・マタチッチ

text: 2度目の訪日をした1967年1月1日、NHK交響楽団からヨゼフ・カイルベルト、ヴォルフガング・サヴァリッシュとともに「名誉指揮者」の称号を贈られた。この訪日では66年末の「第九 」やワーグナーアーベント（第479回定期）などを指揮した。


title: ロヴロ・フォン・マタチッチ

text: N響創立40周年記念のトリを飾る形でブルックナーの第5他（第493回定期）、モンテヴェルディの「聖母マリアの夕べの祈り」の日本初演（第494回定期）、大バッハの「クリスマス・オラトリオ」（第495回定期）、ヘンデルの「メサイア」（特別演奏会）、恒例の「第九」などと大曲を続けさまに指揮した。この中には、新潟県民会館のこけら落とし公演も含まれる（詳しくは新潟県民会館の項を参照のこと）。


title: ロヴロ・フォン・マタチッチ

text: 訪日直前にプラハの春事件（1968年8月20日）が起こり、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団と関係が深かったマタチッチはこの事件への強い抗議の意思を示すべく、当初予定されていた演目を変更してスメタナの「わが祖国」全曲がプログラムに取り入れられた（第508回定期）。


title: ロヴロ・フォン・マタチッチ

text: プッチーニの「トゥーランドット」とヴェルディの「リゴレット」（ルチアーノ・パヴァロッティがマントヴァ公爵の役で出演）を指揮したが、「リゴレット」を指揮するのは実はこれが初めてであり、何か釈然としないものを感じたか「家族の病気」を理由に、最終公演を待たず逃げるように帰国した（両演目とも、残り各2公演ずつ指揮するはずだったが、同行のオリヴィエーロ・デ・ファブリティースが代わって指揮）。


title: ロヴロ・フォン・マタチッチ

text: 最後の訪日。ブルックナーの第8（第925回定期）、自作の「対決の交響曲」とベートーヴェンの交響曲第2番（第926回定期）、ブラームスの交響曲第1番とベートーヴェンの交響曲第7番（第927回定期）を指揮した。指揮台は歩行困難のマタチッチに気遣って低くされ、リハーサル・公演を重ねるごとに疲れがたまったためか、最後の927回定期ではコンサートマスター徳永二男の助けを借りながらの登壇であった。なお、このシーズンでは1983年12月にギュンター・ヴァントが同じくブルックナーの第8を振っている。ちなみに、ヴァントがハース版を使い、マタチッチがノヴァーク版を使った。


title: ドン・ブルース

text: テキサス州エルパソに生まれ、カリフォルニア州サンタモニカへ引っ越す。1955年に高校を卒業し、ウォルト・ディズニー・プロダクションへ入社した後、1956年に退職してブリガム・ヤング大学で英文学を専攻し、1968年に卒業と同時にフィルメーション・スタジオへ入社。1971年にウォルト・ディズニー・プロダクションへ移籍するも、ドル箱作品ばかり創る重役達の方針に反発し、1979年の誕生日にゲイリー・ゴールドマンとジョン・ポメロイを連れて退社。自分の会社を設立する。ゲーム業界ではレーザーディスクから再生されるアニメーションを用いたゲーム「Dragon's Lair」「SPACE ACE」の作画でも名高い。2016年にムラカミ賞受賞。


title: カリーのパラドックス

text: カリーのパラドックス（）は、素朴集合論や素朴論理学で見られるパラドックスであり、自己言及文といくつかの一見問題ない論理的推論規則から任意の文が派生されることを示す。名称の由来は論理学者のハスケル・カリーから。


title: カリーのパラドックス

text: この文が真であると仮定する。すると、その内容からサンタクロースが実在するということが結論として得られる。これは "conditional derivation"（条件付き演繹）と呼ばれる自然演繹技法を使った推論である。


title: カリーのパラドックス

text: 証明しようとしている命題を Y とし、ここでは「サンタクロースは実在する」という命題を表すとする。次に X が真であれば Y が成り立つという文を X で表す。数学的にはこれを X = (X → Y) と記し、X が自分自身を使って定義されていることがわかる。証明は以下のようになる。


title: カリーのパラドックス

text: 派生として、Y が Z∧¬Z のような矛盾した形式の場合もある。この場合、X が X = (X → (Z∧¬Z)) となる。これに推論規則を適用していくと最終的に X = ¬X となり、嘘つきのパラドックスと等価である。


title: カリーのパラドックス

text: この場合も Y 自身が矛盾した論理式の派生形式がある。その場合の X は formula_3 となり、最終的に formula_4 が得られる。これは自分自身を含まない全集合の集合を表している。これはラッセルのパラドックスと等価である。


title: カリーのパラドックス

text: これ以外にも条件の組合せは考えられる。自然言語はほとんど必ずこれらの特徴を備えている。一方、数理論理学は一般に自己言及を明確に支持しないが、ゲーデルの不完全性定理は自己言及を行う方法が常に存在することを示唆している。真理述語も一般に存在しないが、素朴集合論では無制限の包含関係が許されることから真理述語も出てくる。縮約規則は一般に認められているが、線形論理ではこのパラドックスで必要とするような推論を許さない。


title: カリーのパラドックス

text: 嘘つきのパラドックスやラッセルのパラドックスとは異なり、カリーのパラドックスは使われている「否定」のモデルに依存しない。このため、矛盾許容論理は嘘つきのパラドックスには耐性があるが、カリーのパラドックスには弱い。


title: カリーのパラドックス

text: カリーのパラドックスの解法は、自明でない解法であって難解で直観的でないため、議論がある。このような文が許容されるべきか否か、許容されない場合どうやって消し去るのか、あるいは無意味なのか、それとも真理という概念そのものが間違っているのか、論理学者らは結論を出すに至っていない。