title: 샌프란시스코 국제공항

text: 샌프란시스코 만 지역에서 가장 큰 공항이고 로스앤젤레스 국제공항 다음으로 캘리포니아 지역에서 두 번째로 큰 국제공항이다. 2008년 이용자 수를 기준으로 샌프란시스코 국제공항은 미국에서 10번째로 큰 공항이며 전 세계적으로 21번째로 큰 공항이다. 공항은 유나이티드 항공의 주요 허브 공항이며, 버진 아메리카항공의 주요 운영 거점이다. 또한 유나이티드 항공의 주 정비 거점으로 샌프란시스코 국제공항은 알래스카 항공의 주요 취항 공항이기도 하다.


title: 샌프란시스코 국제공항

text: 샌프란시스코 국제공항은 다양한 식음료 매장과, 쇼핑, 수화물 보관, 공공 샤워실, 의료 시설, 여행객 및 군인에 대한 안내를 포함하는 여러 가지 여객 편의 시설을 갖추고 있다. 공항 내 여객 터미널의 대부분의 장소에서 유료로 제공되는 공용 와이파이 시설이 갖춰져 있다.


title: 샌프란시스코 국제공항

text: 공항에는 4개의 터미널(1, 2, 3, International)과 7개의 콩쿠르(보딩 영역 A ~ G)가 있으며, 총 115개의 관문이 시계 반대방향 링에 알파벳 순으로 배열되어 있다. 터미널 1(Boarding Area B), 터미널 2(Boarding Area C 및 D), 터미널 3(Boarding Area, F)은 국내 항공편(캐나다로부터의 사전 정리된 항공편 포함)을 취급한다. 국제선 터미널(선박 지역 A와 G)은 국제선과 국내선 일부를 취급한다.


title: 샌프란시스코 국제공항

text: 역사적으로 가장 오래된 터미널 건물은 제2터미널로 1954년 4개의 콩쿠르(피어 B, C, D, E, 북에서 남으로 순차적으로 놓아짐)로 완공되었다. 제1터미널은 1963년 피어스 F/FF(Piere F는 위성 로툰다 두 개를 가지고 있다)와 G로 남쪽 터미널로 추가되었고, 피어 E는 완공과 동시에 남쪽 터미널로 재지정되었다. 국제 교통은 Pier G를 통과했고, 1974년에 새로운 Rotunda G가 Pier G를 확장하기 위해 완공되었다. 터미널 3이 북부로 추가되었다.


title: 샌프란시스코 국제공항

text: 1989년 2월 24일 샌프란시스코 국제공항을 출발하여 LA, 호놀룰루, 오클랜드를 마지막으로 기착하여 시드니로 도착 예정이였던 유나이티드 항공 811편 여객기(보잉 747-100)가 화물칸 도어의 적당하지 않은 디자인과 화물 적재 담당자의 부주의로 인해 비행 중 화물칸 도어의 열림으로 폭발적 감압현상이 생겼고 또한, 객실에 구멍이 생겼고 그로 인해 3번 엔진과 4번 엔진에 화재가 발생 조종사들은 이 두 엔진을 끄고 호놀룰루에 무사히 착륙하였다. 9명이 사망하고 38명이 부상을 입었지만 대부분의 사람들은 생존했으며, 이 사건으로 보잉은 화물칸의 디자인을 바꿨고 조종사들은 사고 당시의 영웅적인 대처로 상을 받았다.


title: 샌프란시스코 국제공항

text: 2001년 9월 11일 미국 뉴저지주 뉴어크 리버티 국제공항을 출발하여 샌프란시스코 국제공항으로 향하던 유나이티드 항공 93편이 납치되어 자살폭탄테러가 일어났다. 그 후 이를 추모하여 부근에 있는 자유의 여신상의 이름을 따 공항 명칭에 리버티(Liberty)를 추가하였다.


title: 샌프란시스코 국제공항

text: 2013년 7월 6일 아시아나항공 소속 보잉 777-200ER 항공기가 대한민국 인천국제공항을 출발하여 미국 샌프란시스코 국제공항에 도착할 예정이었으나, 착륙하는 도중 활주로에 부딪혀서 발생한 사고이다. 이 사고로 중국인 3명이 사망하였으며, 182명이 부상당했다.


title: 리쓰메이칸 대학

text: 리츠메이칸'(立命館/입명관)은 근대 일본의 대표적 정치가이자 국제인이었던 사이온지 긴모치(西園寺公望)가 1869년 약관의 나이 20세에 교토 황궁 내에 "리츠메이칸(立命館)"을 세운 때로부터 시작되었다. 1900년에 나카가와 고주로(中川小十郞)가 교토 법정학교(京都法政学校)를 설립하였다. 사이온지의 허가에 의해 그 학교가 1913년에 사립 리츠메이칸 대학으로 개칭되어 리쓰메이칸이 부흥하였다. 1922년에 대학령에 의한 리쓰메이칸 대학으로 승격되었다. 제2차 세계 대전 후, 총장이자 법학자인 스에카와 히로시(末川博)가 전쟁에 대한 깊은 반성을 위해, 헌법과 교육기본법을 기반으로 한 평화와 민주주의를 교육이념으로 정하여 리츠메이칸을 민주적인 대학으로 개혁하였다. 리츠메이칸 대학은 지금도 전쟁에 대한 올바른 역사교육과 국제평화를 위한 국제평화 뮤지엄(国際平和ミュージアム)을 운영하고 있다. 지금은 초등학교부터 대학원까지 각각 특색 있는 교육 커리큘럼을 보유하고 47,000명의 재학생을 자랑하는 종합학원으로 성장하였다.


title: 제임스 본드

text: 제임스 본드()는 이언 플레밍이 1953년에 처음 공개한 제임스 본드라는 이름의 가공의 비밀 요원에 초점을 소설 시리즈이자 이를 원작으로 한 다른 매체화된 시리즈의 총칭이다. 1964년 플레밍이 사망한 이후 8명의 다른 작가가 본드의 공식 소설을 저술했다. 2015년 기준으로 이 시리즈는 199억 달러의 가치가 있는 것으로 추정된다.


title: 제임스 본드

text: 이언 플레밍은 1952년 2월 첫 번째 소설 《카지노 로얄》(1953년 출간)을 쓰기 시작하여 1964년 56세의 나이로 세상을 떠나기 전까지 본드와 관련된 시리즈 소설을 12권을 편찬했다. 또한 사후에 출간된 1편과 미완성 작품 1편까지 모두 포함해 14편의 제임스 본드 시리즈 소설을 썼다. 플레밍이 자메이카에 있는 자신의 별장 ‘골든 아이’에서 본드 시리즈를 집필했다. 제임스 본드는 플레밍이 당시 읽었던 조류 관련 서적 《서인도제도의 새들》의 저자 이름에서 따온 것으로, 소설이 영화화되어 크게 히트하자 조류학자 제임스 본드와는 친구가 되었다.


title: 제임스 본드

text: 앨버트 R. 브로콜리의 EON 프로덕션에서 이안 플뢰밍의 소설 닥터 노를 영화화한 007 살인번호를 발표했다. 숀 코너리가 제임스 본드 역할을 했다. 숀 코너리는 007 두 번 산다를 포함해 총 6편의 007 시리즈에 출연했다. 조지 레이전비는 1969년 007 여왕폐하 대작전에 출연해 제임스 본드 역을 맡았다. 1971년 숀 코너리의 제임스 본드 마지막 시리즈인 다이아몬드는 영원히에 출연했다.


title: 2022년 FIFA 월드컵 E조

text: 2022년 FIFA 월드컵 E조는 2022년 11월 23일부터 12월 1일까지 일정이 진행되었다. E조는 스페인, 코스타리카, 독일, 일본으로 구성되었다. 4개의 팀들 중 상위 2개의 팀이 16강전에 진출한다.


title: 프렌치 토스트

text: 프렌치 토스트(French toast)는 빵에 달걀과 우유 또는 크림을 섞은 것을 적셔서 구워낸 요리다. 구워내기 전에 설탕이나 바닐라, 계피를 넣어서 달콤하게 먹기도 하며, 설탕이나 버터, 과일, 시럽 등을 얹어 먹기도 한다.


title: 프렌치 토스트

text: 프렌치 토스트가 언급된 최초의 문헌은 4세기나 5세기에 기록된 것으로 추정되는 라틴어 요리책 《아피기우스》이다. 이 요리책의 조리법에는 빵을 달걀 없이 우유에만 적시며, 요리의 특별한 이름이 없이 단순히 다른 달콤한 요리("Aliter Dulcia")라고 소개하고 있다. 14세기 독일에도 "알메 리터"(Arme Ritter, 독일어로 "가난한 기사")라고 부르는 프렌치 토스트와 유사한 조리법이 있으며, 14세기 영국 요리책에는 "펭 페르뒤" (pain perdu, 프랑스어로 "못 쓰게 된 빵"으로, 먹고 남은 딱딱한 빵을 재활용한 요리)의 조리법이 나와있다.


title: 프렌치 토스트

text: 영국 중세 시대 동안에는 비슷한 요리인 "수페 도레이트"(suppe dorate)를 많이 먹었는데, 노르만족의 요리 "토스티스 도리스"(tostees dorees)에서 유래한 것으로 보고 있다.


title: 프렌치 토스트

text: 얇게 썬 빵에 섞은 달걀 혼합물을 적시거나 담그는데, 이때 혼합물에 우유나 크림이 들어가기도 한다. 그 다음, 달걀물을 입힌 빵 조각을 양쪽 면이 모두 갈색으로 익을 때까지 구워준다. 요리사들은 오래된 빵을 추천하는데, 오래 되어 딱딱해진 빵에 달걀 혼합물이 골고루 더 잘 흡수되기 때문이다.


title: 프렌치 토스트

text: 홍콩 스타일 프렌치 토스트는 빵을 섞은 달걀이나 간장에 담근 후 기름에 튀긴 후 버터 조각을 올리고 당밀이나 꿀을 곁들인 요리로, 토스트 두 장 사이에 달콤한 것을 넣어서 먹는 것이 일반적이다.


title: 프렌치 토스트

text: 프랑스와 벨기에, 뉴올리언스, 아카디아, 뉴펀들랜드, 콩고에서는 프렌치 토스트를 프랑스어로 "못 쓰게 된 빵"이라는 뜻을 가진 "팽 페르뒤"(pain perdu)라고 부른다. "못 쓰게 된 빵"은 오래되어 "못 쓰게 된" 빵을 재활용할 수 있기 때문에 붙여진 이름이다. 주로 구매한 지 오래되어 돌처럼 딱딱해진 바게트 빵이 많이 사용되었으며, 퍽퍽한 식빵이나 크루아상 등도 팽 페르뒤에 사용되었다. 딱딱해진 빵은 달걀과 우유 혼합물에 담가 부드럽고 촉촉하게 만들 수 있었기에 그 당시 오래된 빵이 처치곤란이었던 사람들에게는 최고의 레시피였다.


title: 육군부사관학교

text: 육군부사관학교(陸軍副士官學校, Non-Commissioned Officer Academy)는 전라북도 익산시에 있는 대한민국 육군의 부사관을 양성하는 교육 기관이다. 기존에 각 군사령부 예하에 있던, 제1, 2, 3 하사관학교를 통합하여 설립된 육군하사관학교는 국방부에서 하사관 명칭을 부사관으로 바꾸면서 육군부사관학교로 명칭을 변경했다. 표어는 "정통해야 따른다"이다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 공동체주의적 공화주의는 하버드대 철학 교수인 마이클 샌델이 주창하고 있는 정치이론이다. 공화주의의 이념에 공동체적인 요소를 넣은 정치이념인데, 선과 공동선을 중시하며 공동체의 부활을 주장하고 있다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 자유주의의 번성으로 모든 사물을 시장원리식으로 바라보게 되었으며, 사회 전체의 공동체가 파괴되었다고 마이클 샌델은 주장한다. 그러면서, 공동체를 부활시키고 공동선을 통해 통합을 이루어야 한다고 주장한다. 과거 공화주의를 부활시킴으로써 공동체의 선을 회복시켜야 한다고 말한다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 먼저, 샌델은 쇠퇴하고 있는 전통적 공동체를 문제 삼고 있다. 미국의 자유주의파는 2차 세계 대전 이후 개인주의적 권리와 자격으로서 복지국가를 옹호해왔는데, 뉴딜 이후 중간의 공동체가 쇠퇴해버렸기 때문에 공동적 의무, 시민적 연대가 약해졌다고 샌델은 생각한다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 미국의 대학입시에서 소수집단 우대정책이 채용되는 경우가 많다. 소수민족들에게 더 입학시험에서 이점을 주는 것인데, 백인 측에서 소수집단 우대정책 때문에 합격하지 못했으니 불공정하다는 이유로 소송을 건 예가 있다. 자유주의의 대표적인 법철학자 로널드 드워킨은, "대학의 사명이나 선고 기준은 대학이 스스로 정하면 된다" 라면서 권리가 침해된 것은 아니라고 말하고 있다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 샌델은 그렇다면 1920년대나 30년대 시절 반유대인적 정원 제한이나 백인을 위해 소수집단 우대정책을 한 것도 그러면 정의로운 것이 되느냐고 이야기한다. 이와 같은 경우를 생각하면, 대학의 의견만으로 입학기준을 정한다는 것은 문제가 있을 수 있다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 소수집단 우대정책 옹호론 측은, 입학 허가는 학생의 능력이나 미덕에 보답하기 위한 명예가 아니라 대학이 추구하는 가치에 맞아야 한다는 것이다. 그러나 실제로 분배의 정의는 명예나 보수에 어울리는 자격과 관계되는 경우가 많고, 대학의 사명은 학업의 추진으로 제약된다. 그러므로 샌델은 그것은 옳지 못한 일이라고 지적하고 있다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 이와 같은 소수집단 우대정책의 논리를 통해 샌델은 롤스적 자유주의의 문제점을 지적하고 있다. 문제는 도덕적 가치와는 무관하게 재분배를 생각하고 있다는 점이다. 이는 부조리한 결과를 가져올 수도 있다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 샌델은 롤스의 무연고적 자아를 비판한다. 롤스는 각 개인은 자유롭게 독립된 인간이라는 인간관을 가지고 있다. 무연고적 자아는 대학이나 기업의 일원, 한 나라의 국민 등으로 공동체에 묶여서 생각되는 것들을 무시하고 만들어진 하나의 인간을 가리킨다. 롤스는 이 개념을 생각해냈고, 그것을 통해 사람들이 합의할 수 있는 원리로서 정의를 생각했다. 그러나 샌델은 사람마다 각각의 특징과 관심사 등이 있고 공동체와 그룹의 구성원으로서 책임과 직책, 임무가 있는데 그것을 무연고적 자아로 묶는 것은 말이 안 된다고 말한다. 그런 자아는 합리적이고 무관심한 자아다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 또한 롤스의 정의론에서, 무연고적 자아를 기반으로 자신이 가장 가난한 사람이라고 생각할 수도 있으므로 복지를 찬성한다는 주장에 대해 그것이 우선이 아니라 인류애와 공동체, 공동선 때문에 복지에 찬성한다고 주장한다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 샌델의 견해는 복지의 기초개념이나 실현방책이 불충분하므로 자유주의를 비판하고 롤스와는 다른 논리로 복지를 정당화하려는 것이다. 롤스는 마치 공동체가 필요없는 것처럼 정의론을 구성하고 있지만, 실제로는 사람들이 발견하고 인식해야 하는 당연한 정의의 원리가 그 정의론의 내용이라고 주장한다. 샌델의 입장에서 롤스의 논리는 무연고적 자아는 추상적이고 허구이므로 현실성이 없고, 사람들이 타인에게 무관심하고 자신의 합리적인 공익을 추구한다는 가정에 따라 정의의 원리에 합의한다며 이야기하지만 이는 재분배를 통해 이루어지는 것이므로 타인의 관계, 즉 공동체를 빼놓고는 생각할 수 없다. 또한, 계약은 사람들의 합의에 의해 가능한 것이 아니라, 인류애적인 당연한 정의의 논리기 때문에 합의가 된다고 말한다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 자유주의과 공화주의를 비교해보자. 자유주의 중심생각은 도덕적-종교적인 견해에 대하여 정부는 중립적인 입장을 취해야 한다는 것이다. 한편 공화주의는 시민적 미덕에 기초한 자기통치의 현실을 지향하는 사상이라는 것이다. 공화주의는 정과 선의 관계, 자유와 선한 사회의 특정 생각을 갖고 공공선을 지향하는 사상이다. 공화주의 정치이론은 정과 선의 관계, 자유와 자아통치에 대한 관계라는 점에서 절차공화국의 자유주의와는 다르다. 후자의 경우에는 사람들이 자기통치를 더해갈 때 자유가 존재한다는 생각이 기본이 된다. 자유주의의 경우에는 자신의 행동이 정치권력에 의해 방해되지 않는 것이 자유라는 것이. 이것이 바로 두 주의의 자유에 대한 생각 차이이다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 공화주의의 생각에는 공동선이나 인격 형성이 포함되어 있기 때문에 자유주의 같은 중립적인 생각은 용납되지 않는다. 다양한 선이나 이상 속에서 자기통치적 공화국이라는 선한 사회를 지향하고 공화주의적 관점에서 권리를 해석한다. 이를 기반으로 샌델은 언론의 자유, 종교의 자유, 무책론 가족주의 등을 비판하고 있다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 정치경제 쪽에서의 공화주의적 이상에는, 자기통치에 필요한 성격의 함양을 필요로 하고 시민적 미덕의 함양이나 공동선을 중시하며 사적 이익에 의한 부패를 경계하고 있다. 기존 유럽에서 일어나고 있던 상업화의 중시에서는 뇌물이나 부패를 가져오기 쉬웠고, 시민적 미덕의 손실을 불러오기 쉬웠다. 미국은 공업화가 되었는데, 영국 등 외국의 생필품이 아닌 사치품이 많이 유입되면 근면함을 해치고 도덕적인 부패를 가져온다면서 국내 공업을 발전시키고 사람들을 고용해서 일을 하도록 할 필요가 있다고 했다. 이는 시민성의 정치경제에 도움이 된다는 공화주의적 이상에 부합되기 때문이다. 그러나 어떤 경제적 조직이 자기통치에 있어서 가장 바람직한가? 라는 관점에서 논의를 시작했다. 초기 공업가들은 유럽의 공업 같은 악덕을 피하고 시민성이 필요로 하는 미덕을 함양할 수 있는 형태를 제시하려고 노력했다.


title: 공동체주의적 공화주의

text: 기존의 공화주의에 비해 공동체주의적 공화주의에는 공동체적인 요소가 상당히 들어가 있다. 공동체의 선을 부활시키고, 모두의 연대와 공동선을 회복시키자고 주장한다. 단, 마이클 샌델은 자신의 공동체주의는 다수파주의가 아니라면서 선을 긋고 있다.


title: Billie Jean

text: 〈Billie Jean〉은 미국의 가수 마이클 잭슨의 노래로, 에픽 레코드가 1983년 1월 2일 잭슨의 여섯 번째 스튜디오 음반인 《Thriller》의 두 번째 싱글로 발매했다. 이 곡은 잭슨이 작사, 작곡하고 잭슨과 퀸시 존스가 프로듀싱했다. 〈Billie Jean〉은 포스트 디스코, 알앤비, 펑크, 댄스 팝을 혼합한 것이다. 이 가사는 서술자가 그녀의 갓 태어난 아들의 아버지라고 주장하는 한 여성 빌리 진을 묘사하고 있는데, 그는 이를 부인하고 있다. 잭슨은 그 가사가 그가 잭슨 5로 그들과 함께 투어를 했을 때 그의 형들에 대한 그룹들의 주장에 바탕을 두고 있다고 말했다.


title: Billie Jean

text: 〈Billie Jean〉은 빌보드 핫 100에서 1위에 올랐고, 3주 만에 빌보드 핫 블랙 싱글 차트에서 1위를 차지했으며, 잭슨은 1970년 〈ABC〉, 〈The Love You Save〉, 〈I'll Be There〉 이후 가장 빠르게 1위를 차지했고, 이 모든 것을 잭슨 5의 멤버로 녹음했다. 《빌보드》는 그것을 1983년 2위로 선정하였다. 〈Billie Jean〉은 미국 음반 산업 협회로부터 6배 플래티넘 인증을 받았다. 이 곡은 전 세계적으로 천만 장 이상 팔려 역대 가장 많이 팔린 싱글 중 하나가 되었다. 이는 영국, 캐나다, 프랑스, 스위스, 벨기에에서도 1위를 차지했고 다른 많은 나라에서도 톱 10에 진입했다. 〈Billie Jean〉은 1983년 베스트셀러 싱글 중 하나로, 《Thriller》가 역대 베스트셀러 음반이 되도록 도왔고, 잭슨의 베스트셀러 솔로 싱글이 되도록 도왔다.


title: Billie Jean

text: 잭슨의 TV 스페셜 《Motown 25: Yesterday, Today, Forever》에서 〈Billie Jean〉 퍼포먼스는 갈채를 받았고 에미상 후보에 올랐다. 그것은 문워크와 하얀색 사인 글러브를 포함한 많은 잭슨의 사인을 소개했고 널리 모방되었다. 스티브 배런이 감독한 〈Billie Jean〉 뮤직 비디오는 흑인 아티스트가 최초로 MTV에서 큰 로테이션으로 방영한 비디오였다. 다른 스릴러용 비디오들과 함께, 그것은 MTV의 문화적 중요성을 확립하고 뮤직 비디오를 대중 음악 마케팅의 필수적인 부분으로 만드는데 도움을 주었다. 〈Billie Jean〉의 베이스가 주력으로 하는 예비 편곡은 한 비평가가 "날렵한 포스트 소울 팝 음악"이라고 부르는 것을 개척하는 데 도움을 주었다. 그것은 또한 잭슨의 후기 음악의 트레이드 마크인 편집증적인 서정적 스타일을 도입했다.


title: Billie Jean

text: 〈Billie Jean〉은 두 개의 그래미 어워드과 한 개의 아메리칸 뮤직 어워드를 포함한 영예를 안았다. 《롤링 스톤》과 MTV가 2000년에 집계한 목록에서, 이 노래는 1963년 이후 6번째로 위대한 팝송으로 선정되었다. 2004년에 《롤링 스톤》은 역사상 가장 위대한 노래 500곡 중 58위에 올랐고 로큰롤 명예의 전당에 포함되었다. 잡지 여론조사에서 역대 최고의 곡으로 자주 이름을 올린 〈Billie Jean〉은 BBC 라디오 2 청취자들에 의해 역대 최고의 댄스 음반으로 선정되었다.


title: Billie Jean

text: 잭슨은 〈Billie Jean〉이 자신과 그의 형제들이 잭슨 5로 공연할 때 만났던 그룹들에 바탕을 두고 있다고 말했다. "그들은 무대 뒤 문에서 서성거리거나 마을에 오는 밴드라면 누구라도 관계를 맺을 것입니다. 저는 어렸을 때 형제들과 함께 했던 경험을 바탕으로 이 곡을 썼다고 생각합니다. 빌리 청바지가 많이 있었어요. 모든 소녀들은 자기 아들이 제 형제 중 한 명과 친척 관계라고 주장했어요."


title: Billie Jean

text: 잭슨의 전기 작가 J. 랜디 타라보렐리에 따르면, 〈Billie Jean〉은 잭슨이 1981년 자신의 쌍둥이 중 한 명의 아버지라고 주장하는 한 여성으로부터 받은 편지에서 영감을 받았다고 한다. 이런 종류의 편지를 정기적으로 받은 잭슨은 그 여자를 만난 적도 없고 그런 주장들을 무시했다. 하지만 그녀는 그를 사랑하고 그와 함께 있고 싶다는 내용의 편지를 계속해서 보내면서 그가 어떻게 자신의 혈육을 무시할 수 있는지 물어보았다. 그 편지는 악몽을 꿀 정도로 그를 불안하게 했다.


title: Billie Jean

text: 결국, 잭슨은 그 팬의 사진, 총, 그리고 특정 시간에 죽으라는 편지를 담은 소포를 받았다. 그 팬은 일단 그녀가 "그들의" 아기를 죽이고 나서 자신도 똑같이 따라 해서 다음 생에 그들이 함께 있을 수 있도록 하겠다고 했다. 어머니에게 실망스럽게도, 잭슨은 그 여성의 사진을 액자에 넣어 그들의 가족 집의 식당 테이블 위에 걸어두었다. 잭슨 가족은 나중에 그 팬이 정신병원으로 보내졌다는 것을 발견했다.


title: Billie Jean

text: 잭슨은 〈Billie Jean〉이 그가 쓰고 있을 때 성공할 것이라고 느꼈다고 말했다. "음악가는 히트 소재를 알고 있습니다. 모든 게 제대로 느껴져야 해요 그것은 여러분을 만족시키고 기분을 좋게 해줍니다. 그게 '빌리 진'에 대한 제 느낌이었어요. 제가 쓸 때는 이게 클 줄 알았어요." 차를 타고 있을 때 머릿속에서 그 소리를 들은 그는 지나가는 오토바이 운전자가 알려주기 전까지 차에 불이 났다는 것을 몰랐다고 설명했다.


title: Billie Jean

text: 잭슨은 이 곡에 대해 프로듀서인 퀸시 존스와 동의하지 않았다. 몇몇 보도에 따르면, 존스는 《Thriller》에 포함되기에는 너무 약하다고 느꼈지만, 존스는 이것을 부인했다. 존스는 데모를 싫어했고 베이스라인을 좋아하지 않았고 잭슨의 29초짜리 소개를 줄이고 싶어했다. 그러나 잭슨은 그것이 유지되어야 한다고 주장했다. 존스에 따르면, 잭슨이 춤을 추고 싶게 만들었다고 말했을 때, "그리고 마이클 잭슨이 '그게 내가 춤을 추고 싶게 만드는 거야'라고 당신에게 말할 때, 음, 우리는 그냥 입 다물기만 하면 돼요."


title: Billie Jean

text: 존스는 또한 사람들이 이 노래가 테니스 선수 빌리 진 킹을 지칭한다고 생각하기 때문에 이 제목을 〈Not My Lover〉로 바꾸고 싶어했다. 잭슨은 타이틀 변경을 거부했고 존스가 완제품이 그의 데모와 거의 비슷하다고 느꼈기 때문에 그에게 트랙의 공동 제작 크레딧을 줄 것을 요청했다. 게다가 잭슨은 추가 로열티를 원했다. 존스는 그에게 어느 것도 허락하지 않았고 두 사람은 며칠 동안 사이가 틀어졌다.


title: Billie Jean

text: 존스는 잭슨이 6피트 길이의 판지 튜브를 통해 그의 목소리를 더빙하도록 했다. 잭슨의 리드 보컬은 단번에 연주되었다. 그는 그 곡의 제작 내내 매일 아침 보컬 훈련을 받았었다. 재즈 색소폰 연주자 톰 스콧은 전자 관악기인 리리콘을 연주했다. 베이시스트인 루이스 존슨은 잭슨이 야마하 베이스에 정착하기 전까지 그가 소유한 모든 베이스 기타를 연주했다.


title: Billie Jean

text: 1984년에 펩시는 잭슨 5의 Victory Tour를 후원했다. 그 답례로 마이클과 그의 형제들은 이 회사의 두 광고에 출연하기로 되어 있었다. 잭슨은 그 광고를 위해 〈Billie Jean〉을 다시 썼고 그것의 제목을 "펩시 세대"로 지었다. 이 노래는 광고의 공식적인 징글로 사용되었고 7인치 홍보 싱글로 발표되었다. 1984년 2월 시작된 "The Choose of a New Generation(새로운 세대의 선택)" 캠페인에는 프로그램과 7인치 싱글 음반을 발매한 1600명이 참석했다. 두 번째 광고를 촬영하는 동안 촬영장 뒷부분의 불꽃이 때이른 폭발로 잭슨의 머리카락이 타올랐다. 그 사건은 재건 수술을 필요로 했다. 이 광고는 그가 기록적인 8개의 상을 받은 날 밤 그래미 어워드에서 초연되었다.


title: 에드먼드 버크

text: 최초의 근대적 보수주의자로 “보수주의의 아버지”로 알려져 있다. 비교적 진보적인 당으로 생각되던 휘그당의 당원이었던 만큼 생전 스스로나 타인에게 보수주의자라는 정체성이 씌어진 적은 없었으나, 그가 주장한 대의 정부, 자연적 귀족, 사유재산, 소집단의 중요성은 보수주의의 기본 특징이 되었다.


title: 에드먼드 버크

text: 이상주의적 사회를 실현하기 위해선 전래된 관습, 전통 생활방식, 법률, 헌법 등 기존의 모든 사회제도를 갈아치우고 새로운 사회를 건설해야 한다는 프랑스 혁명의 이념은 새로운 시대의 도래라는 지식인들의 열렬한 환영과 동시에 유토피아적 혁명은 공포와 독재만을 불러일으킬 것이라는 기존 가치관의 반발을 불러일으켰다. 그런 반발에 대한 타당성은 프랑스 혁명 전후의 혼란으로 뒷받침되며 버크의 사상적 배경에도 적지 않은 영향을 준 것으로 보인다.


title: 에드먼드 버크

text: 그는 혁신적 변화와 급진적인 경제 개혁을 거부했는데 그런 변혁은 기존 질서의 파괴와 혼란만을 초래할 뿐 실익이 전혀 없다는 생각에서였다. 이는 그의 프랑스 혁명에 대한 견해에서도 잘 드러나는데, 이성을 지나치게 신뢰하는 계몽주의가 현실을 고려하지 않고 체제를 이상향으로 만드려는 시도는 인간 지성의 파괴적 행위의 전형적 예이며 역사와 경험을 토대로 한 미국의 독립혁명이나 영국의 명예혁명과 달리 폭정과 혼란, 경제체제의 파괴만을 부른다고 경고했다.


title: 에드먼드 버크

text: 고대 그리스의 민주주의 실패 경험과 관련하여 만인의 지배는 만인의 독재라는 생각을 가진 버크였던 만큼, 당시 당연시되던 귀족주의와 엘리트주의에 긍정적일 수 밖에 없었지만 동시에 신분에 관계없이 도덕적 품성과 능력에 따라 높은 자리를 차지해야 한다는 실력주의도 버크의 주장 중 하나이며 기존 보수주의와의 차이점이라고 할 수 있다. 이런 견해는 복지에 대한 그의 주장에서도 드러나는데 (빈곤을 극복하려는 의지와 노력을 제약하는) 직접적인 국가의 복지 개입이 아닌 귀족과 부자의 도덕적인 고결함에 기초한 자발적인 온정주의에서 나온 복지가 되어야 한다고 주장했다.


title: 에드먼드 버크

text: 1775년 3월 22일 버크는 미국 혁명 전야에 의회에서 연설을 하였다. 약 2페이지 정도의 짧은 내용이지만, 그는 '자유(freedom)에 대한 사랑'과 '자유(liberty)의 강렬한 정신'이 미국의 식민지 거주자들의 강렬한 동기부여였다고 주장하였다. 그는 그 당시의 영국의 식민지였던 미국인들이 영국인들 자신이라고 주장하였다. 또한 그 당시 미국인들이 프로테스탄트(로마 가톨릭이나 성공회가 아님을 강조)이며 그것이 마음과 의견의 내적 복종에 가장 저항적이라고 말하였다.


title: 에드먼드 버크

text: 버크는 종교, 특히 기독교에 관하여, 시민 사회의 기초를 이룬다고 주장한다. 이신론과 무신론을 신랄하게 비판하면서 기독교가 사회의 진보를 이루는 매개체가 된다고 주장한다. 개신교도인 아버지와 가톨릭 어머니 사이에서 태어난 그는 영국 국교회를 신봉하였으나, 로마 가톨릭에 대하여는 주의를 요하였다. 그는 국가 종교의 보존이 시민의 헌법적 자유를 보장하고 기독교가 주는 특혜가 신자의 영혼뿐만 아니라 정치적인 면에도 적용된다고 보았다. 그는 기독교가 문명에 주는 이득에 대하여는 적극적이었지만 기독교의 구체적 교리를 설명하지는 않았다. 즉, 그의 기독교는 정치적이며 철학적인 견해일 뿐 신학적인 뿌리는 없었다.


title: 조지 루카스

text: 조지 월턴 루카스 주니어(George Walton Lucas, Jr., 1944년 5월 14일 ~ )는 미국의 영화 제작자이자 기업가이다. 《스타워즈》와 《인디아나 존스》 프랜차이즈의 창작자로 가장 유명하며, 루카스필름과 인더스트리얼 라이트 & 매직 그리고 스카이워커 사운드 등의 설립자이기도 하다. 2012년 루카스필름을 월트 디즈니 컴퍼니에 매각하기 전까지는 루카스필름의 회장 겸 최고경영자(CEO)였다. 그의 현재 주요 거주지는 미국 캘리포니아 마린 카운티이다. 그의 순자산은 47억 달러라 알려져 있다.(2016년 11월)


title: 조지 루카스

text: 1967년 서던캘리포니아 대학교 학사 학위 후, 동료 영화 제작자인 프랜시스 포드 코폴라와 함께 아메리칸 조이트로프를 설립하였다. 루카스는 학창시절 단편 《전자 미로 THX 1138 4EB》를 원작으로 한 《THX 1138》(1971년)의 각본을 쓰고 감독하였다. 이 영화는 비평적으로 성공하였으나, 상업적으로는 실패하였다. 그 다음으로 각본과 감독을 맡은 영화는 《청춘 낙서》 (1973년)이다. 자신의 10대 시절인 1960년대 초 캘리포니아 머데스토에 영감을 받고, 새로 설립한 루카스필름이 제작한 이 영화는 비평과 흥행 모두 성공을 거두며 아카데미상에서 작품상을 포함한 5개 부문 후보에 올랐다.


title: 조지 루카스

text: 《인디아나 존스》의 세 번째 시리즈인 《인디아나 존스와 최후의 성전》을 제작한 뒤 그 속편을 제작하지 않고 영화에서 손을 떼겠다고 발표하기도 했다. 당시 《인디아나 존스》 시리즈는 영화와 게임으로 발표하였는데, 네 번째 시리즈는 게임만 발표하였다. 그 뒤 영화계에 복귀한 뒤 네 번째 시리즈를 제작하여 2008년 개봉하였다. 그래서 《인디아나 존스》 시리즈의 세 번째 작품까지는 영화가 원작이지만, 네 번째 작품인 《》은 어느 것이 원작인지 불분명하다. 당시 그 영화를 제작하다가 중단하고 게임을 제작했으며, 이런 관점에서는 영화가 원작이다. 그러나 2008년 개봉된 영화는 게임 내용을 바탕으로 처음부터 다시 제작했으며, 이런 관점에서 게임이 원작이기 때문이다.


title: 조지 루카스

text: 2012년 1월 그는 대형 블럭버스터 영화를 제작할 계획이 없다고 밝혔고, 그해 10월 30일 루카스필름을 월트 디즈니사에 팔았다. 그 결과 조지 루카스는 개인 주주로는 스티브 잡스에 이어 월트 디즈니사의 두 번째로 지분이 많게 되었다.


title: 조지 루카스

text: 조지 루카스는 SF영화 제작당시 그래픽 및 이미지 처리에있어서 여러 기술들을 개발하고 그 기술들을 공개하였는데, 특히 이미지 파일 포맷으로 중요한 .EXR은 영화계의 CG제작이나 소니의 이미지 픽처링에서도 선호되는 영향력있는 오픈소스 기술 중 하나이다.


title: 리즈

text: 리즈(Leeds)는 영국 잉글랜드 웨스트요크셔주의 도시이다. 요크셔 지방 최대의 도시로서 에어 강에 향해 있으며 잉글랜드의 동서양 해안의 거의 중간에 자리잡고 있는데 양안과 일찍부터 운하로 연결되어 있었다. 리즈는 모직물 공업과 그 거래의 중심지로서 알려져 있다. 리즈를 중심으로 하는 여섯 시(市)는 연합 도시를 형성하고 있다. 인구는 2001년 기준으로 71만 5,404명이다. 축구팀 리즈 유나이티드 AFC가 이 곳을 연고로 하고 있다. 가장 가까운 공항으로는 리즈 브래드포드 공항이 있다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 독일의 경우와 사실상 마찬가지로 개발에 필요한 여러 가지 제반 사항이 매우 부족하여 핵무기 설계도 못하여 개발을 하지 못하였다. 현재 일본엔 1960년대 지어진 도카이 재처리 공장과 도카이 우라늄 농축 공장이 존재하지만 미·일 원자력 협약에 의하여 일본은 핵폭발 장치의 제조&연구를 못하게 되어 있으며, 일본 내의 모든 핵물질은 IAEA보장조치의 엄수와 미국, 영국, 프랑스와 맺은 조약에 따라 감시가 되고 있다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 일본은 1960년대 서독 정부에 핵무기 개발을 함께 추진하자고 제의를 했었다가, 서독 정부로부터 거절을 당했다. 당시 일본 외무성 당국자는 "국제적으로 감시해도 핵분열 물질의 5% 정도의 추출을 막는 것은 불가능하므로 핵탄두 생산의 기반이 될 수 있다"고 말했다. 보통 원전 연료용 저농축 우라늄의 수출입 과정에서 많은 오차가 생기곤 한다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 2010년 일본이 한 해 동안 사용한 원전 연료용 농도 5%의 저농축우라늄(SEU)은 1600톤이다. 1969년 일본 외교관의 "5% 발언"을 적용하면, 1600톤의 SEU 수입량에 5%(80톤) 정도는 빼돌릴 수 있다는 의미이다. 농도 5% 저농축우라늄(SEU) 80톤은 농도 100% 고농축우라늄(HEU) 4톤이다. 농도 100% HEU 5 kg이면 TNT 20 kt급 핵폭탄을 제작할 수 있으므로, 800발의 핵탄두 분량이다. 요컨대, 1969년 일본 외교관의 "5% 발언"을 2010년에 적용하면, 2010년 한 해에만 일본은 TNT 20 kt급 핵폭탄 800발을 확보할 수 있었다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 플루토늄은 핵무기로 사용되는 대표적인 물질로서, 북한은 플루토늄 40 kg을 보유한 것 같다고 전 세계가 크게 우려하는 정도이다. 그런데, 일본은 40톤의 플루토늄을 유럽으로부터 수입하여 보유하고 있다. 그러나, 미국과 영국, 프랑스, 독일, 그리고 IAEA과 맺은 원자력 협정에 의하여 철저하게 관리되고 있다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 북한 영변에는 PUREX를 이용한 핵연료 재처리 시설이 존재하고 있다. 핵연료 재처리는 사용후 연료를 재처리하여 다시 원자력 발전소에서 사용할 수 있는 우라늄과 플루토늄을 추출해낼수 있다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 1977년 일본핵연료변환회사(JCO)는 미·일 원자력 협정에 의거 이바라키현 도카이촌에 재처리 공장을 지었다. 대한민국은 1980년 핵연료 재처리공장을 준공할 예정이었는데, 1979년 박정희 대통령이 사망하면서 모든 게 중단되었으며, 2010년 미국과 파이로프로세싱기술에 대해서 논의 중에 있다(한국측에선 파이로프로세싱기술이 재처리가 아니라 재활용이라고 주장하고 있으나, 파이로프로세싱 기술은 원래 건식재처리 기술에 포함된다.)


title: 일본의 핵무기 개발

text: 1992년 12월 롯카쇼촌에 방사성 폐기물 처분장을 완공하였으며, 2006년 3월에는 재처리 공장을 완공하였다. 2006년 현재 상업용 재처리 공장은 전 세계 5개국(일본, 러시아, 인도, 영국, 프랑스)에서 가동중에 있다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 핵폭탄은 우라늄을 무기급의 고농도로 농축해서도 만들 수 있다. 따라서, 우라늄 농축 시설도 국제적인 규제대상이다. 2011년 현재 대한민국에는 공식적으로 우라늄 농축 시설이 없으며, 전량 수입에 의존한다. 일본에는 우라늄 농축 공장이 있으나, 미·일 원자력 협정에 의하여 20%이상 우라늄을 농축할시 미국과 사전 동의를 거쳐야만 한다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 일본은 [평화헌법] 제9조에 따라 지대지 [탄도 미사일]을 보유하지 않는다. 해군 구축함에도 함대지 미사일의 보유가 금지되며, 공군 전투기에도 공대지 미사일의 장착이 금지되고 있는 것으로 보통 알려져 있다. 그러나, [아베 신조] 총리는 2005년 관방장관 당시 지대지 핵탄두 미사일의 보유가 헌법에 위반되지 않는다고 말했다. (현재 일본은 공식적으로 군대는 없지만, [자위대]라는 이름의 부대가 있다.)


title: 일본의 핵무기 개발

text: 일본은 1966년부터 시험 발사를 하고, 1970년에 일본이 독자적으로 개발했다. 고체연료 로켓의 [람다 4S]로 최초의 인공위성 [오수미]를 발사했다. 1975년에는 일부의 핵심정보가 도입할 수 없다 조건으로 미국에서 기술을 도입한 [액체연료 로켓]의 N-I에 인공 위성을 탑재해서 발사했다. 그리고, 당시로서 세계 최초로, 탄도 미사일은 우주발사체와 다르다고 주장하였고, 현재에도 미사일은 없는데 우주발사체만 보유한 유일한 국가이다. 그러나 전문가들은 일본의 상업용 로켓이 탄도미사일과 기술적으로 구분할 수 없다고 한다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 반면에, 2006년 미국 국무부는 러시아 외무부에 "한국이 우주발사체를 보유하면 핵개발 가능성이 높아진다"는 취지의 서한을 보내서 한국의 우주발사체 KSLV-I의 개발을 저지하려고 하였다. 한국은 1978년 사거리 165 km의 백곰 미사일을 개발하였으며, 1980년 준공예정이던 핵재처리공장 건설이 중단되었다. 당시 미국은 사거리 100 km 이상의 탄도 미사일은 명중률과 비용 대 효과의 문제로 핵미사일로 간주했으며, 따라서 한국의 탄도 미사일 개발을 적극적으로 반대했다. 미국은 일본에 대한 것과는 정반대의 태도를 보였다. 이러한 적극적 핵개발 반대는 1974년 인도가 핵실험을 성공한 것에 충격을 받아, 전 세계의 핵개발을 적극적으로 막겠다는 미국의 정책 변화와 관련이 있다고 알려져 있다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 일반적으로는 민간용 우주발사체는 액체 연료를 사용하려 하고, 군사용 탄도 미사일은 가급적 고체 연료를 사용하려고 노력한다. 고체로켓은 장시간의 액체연료 주입과정이 없어서 정찰위성 등에 사전 포착이 안 된다. 고체연료 핵미사일은 미사일 제작시 미리 연료를 주입하여 수십 년간 지하 사일로에 보관하다가 유사시에 바로 발사만 하면 된다. 이렇듯 고체연료로켓은 신속성이 있어 전장에 쉽게 쓰일 수 있기 때문에, 국제사회에서는 대형 고체연료로켓 제조를 제한하고 있다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 아베 신조 총리는 관방 부장관이던 2002년 5월 13일, 와세다 대학교 공개강연에서 "일본이 원자탄을 갖는 건 헌법상 아무 문제가 없다."면서 "결심하면 1주일 이내에 핵무기를 가질 수 있다."고 말했다. 보통, 한 두개의 핵탄두를 가지고, "핵무기를 가졌다"고 말하지는 않는다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 대륙간 탄도 미사일과 핵탄두의 설계, 생산, 배치, 실험을 모두 완료한 상태에서, 몇 일만에 수백기의 미사일에 간단하게 핵탄두만 조립하면, 바로 목표지점을 향해 발사할 수 있게끔 핵보유를 하고 있는 나라는 이스라엘이다. 고체연료를 사용하기 때문에, 액체연료 주입과정도 없다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 영국의 제인스 그룹 군사전문가들은 이스라엘이 영국과 유사한 수준인 300개의 핵탄두를 보유하고 있으며, 거의 대부분은 조립하지 않은 채 며칠 만에 조립할 수 있는 상태로 보관 중이라고 본다. 이스라엘의 핵무기 개발 참조.


title: 일본의 핵무기 개발

text: 미국 대선 공화당 경선주자 도널드 트럼프가 2016년 3월 29일(현지시간) 한국과 일본, 심지어 사우디아라비아 등 보다 많은 국가들이 자체 핵무기를 필요로 할 것이라고 종전 주장을 되풀이했다.


title: 일본의 핵무기 개발

text: CBS 등 현지 매체들에 따르면 트럼프는 이날 CNN 주최 타운홀 미팅에서 "핵확산을 싫어한다"면서도 "중국과 파키스탄, 러시아 등 이미 많은 국가들이 이것(핵무기)을 갖고 있다. 이제는, 어떤 의미에서, 북한이 핵무기를 가질 때 일본도 이를 갖는 게 낫지 않겠느냐?"고 반문했다.


title: 테일즈위버

text: 테일즈위버(Talesweaver)는 넥슨과 소프트맥스가 소설 룬의 아이들을 원작으로 공동개발한 엠엠오알피지(MMORPG)다. 2003년 6월부터 정식 서비스를 개시한 이후 꾸준히 사랑받고 있다.


title: 테일즈위버

text: 성격 : 정체를 알 수 없는 유령 소녀로서 학원괴담(?)의 주인공. 수수께끼 같은 예언을 던지는 기묘한 존재이지만, 본래는 짓궂고 새침한 성격인데다 각종 무시무시한 장난을 즐겨서 학생들을 깜짝 놀라게 하곤 한다.


title: 테일즈위버

text: 재능 : 결코 자세하게는 말해 주지 않지만, 무시할 수 없는 예언력을 가지고 있다. 그 외에도 공중부양, 물체 통과, 폴터가이스트, 직접기록(유령이 펜을 움직여 글을 쓰는 것) 등 유령다운 자질이라면 무엇이든 갖고 있으며 갈수록 사용 횟수도 늘어난다.


title: 테일즈위버

text: 외모 : 키-160. 바람 불면 날려갈 것 같은 가녀린 몸매에 자루 모양의 잠옷 같은 긴 드레스를 걸치고 있다. 유령 모습일 때는 등뒤의 사물이 투명하게 비쳐 보이는 모습이며, 인간인 체 하고 나타날 때엔 푸른 머리카락에 연한 자줏빛 눈동자, 유난히 새빨간 입술을 가지고 있다. 머리는 길게 풀고 있으며 왼쪽 귓가에 수십 개의 다이아몬드로 만들어진 백합꽃 모양의 보석 핀이 꽂혀 있다.


title: 제임스 조이스

text: 제임스 오거스틴 앨로이시어스 조이스(, 1882년 2월 2일 ~ 1941년 1월 13일)는 아일랜드 더블린 출신의 작가로, 소설, 시, 희곡 등 다양한 분야에서 활동하면서 족적을 남긴 인물이다.


title: 제임스 조이스

text: 유명한 소설은 《율리시스》(1922)와 매우 난해한 후속작 《피네간의 경야》(1939), 단편인 《더블린 사람들》(1914), 반자전적 소설 《젊은 예술가의 초상》(1916) 등이 있다. 성인이 되어서 삶의 대부분을 외국에서 보냈지만, 그의 정신적 가상적 세계는 그의 고향인 아일랜드 더블린에 뿌리깊게 자리잡고 있다. 《더블린 사람들》에서도 드러나듯 더블린은 그의 소설의 주제와 설정의 많은 부분을 제공해 주었다.


title: 제임스 조이스

text: 제임스 조이스는 1882년 더블린의 중심에서 남쪽으로 약 4km 떨어진 라스가(Rathgar)의 브라이턴 서부 스퀘어 41번지에서 아버지 존 스태니스라우스 조이스(John Stanislaus Joyce)와 어머니 매리 제인 머래이(Mary Jane Murray) 사이에서 첫 번째 아들로 태어났다. 아버지는 정치에 관심이 높았으나 직업적으로 거의 사회 밑바닥을 전전한 것으로 알려져 있으며, 그리고 그의 어머니 매리는 독실한 가톨릭 신자로서 제임스를 포함하여 10명의 자녀들을 낳아 가톨릭 신앙에 따라 키우고자 노력하였다.


title: 제임스 조이스

text: 제임스는 아일랜드의 예수회가 운영하는 클론고즈 우드 콜리지와 벨비디어 콜리지에 다녔는데 예수회 신부들의 교육은 몹시 엄격하고 절대적 복종과 규율을 강조했다. 이러한 교육 하에 제임스는 신부들의 부당성과 잔인성을 알게 되고 가톨릭 종교에서 멀어지고 그의 작품 속에 비판적으로 묘사하게 된다.


title: 날록손

text: 날록손(Naloxone)은 1960년도에 Sankyo사가 개발한 아편길항제이다. 날록손은 아편계약의 과다복용에 반대작용을 위해 사용되는 약이다. 날록손은 특히 생명을 위협하는 중추신경계와 호흡계의 우울증에 효과가 있다. 날록손은 또한 실험적으로 '선천적 발한 통증 무감각증'(congenital insensitivity to pain with anhidrosis, CIPA)(매우 흔하지 않은 질병 (1/1억2천5백만) 통증을 느끼지 못함)에 사용한다.


title: T세포 수용체

text: T세포 수용체(T-Cell Receptor , TCR)는 한 개의 α사슬과 한 개의 β사슬이 한 개의 다이설파이드 결합으로 서로 연결되어 있다. B세포 수용체와 마찬가지로 T세포 수용체 역시 불변부 끝 부분에 세포막관통영역이 있어 T세포에 고정되며, α및 β사슬 끝에 변이영역(V)이 단일 항원 부착부위를 형성한다. 또한 T세포 수용체 맨 끝부분에 있는 결합부위는 항원결정기 혹은 에피톱(epitope)이라 불리는 항원 부위와 결합한다. 이때, 결합방식은 효소와 기질 사이의 결합과 유사하며 결합은 비공유적으로 일어난다.


title: T세포 수용체

text: 또한 T세포 수용체는 B세포 수용체와는 다르게 주조직 적합 복합체(Major Histocompatibility Complex, MHC)이라는 단백질의 도움을 받아 숙주세포 표면에 제시된 항원 조작에만 결합한다.


title: 마즈 (기업)

text: 마즈 바·M&M's·밀키 웨이·스키틀즈·트윅스·스니커즈 등의 유명 제품들이 있다. 제과 외에 음료수와 애완동물 사료도 생산한다. 현재도 마즈 가문이 운영하는 가족 회사이며 주식은 시장에 상장되지 않고 있다. 현재의 회장은 프랭크 마스의 손자인 존 마스며, 본사는 버지니아주에 있다.


title: 마즈 (기업)

text: 1911년 워싱턴주 터코마에서 프랭크 C. 마스가 사탕을 제조·판매한 것이 기원이 된다. 프랭크 마스는 1920년 고향 미네소타주에서 정식으로 회사를 설립하였다. 그는 1923년 초콜릿, 사탕, 캐러멜을 혼합하여 길쭉한 바 형태의 제품을 내놓았는데, 이것이 큰 인기를 모았다. 이 여세를 모아 회사는 유럽에도 진출했고, 프랭크 마스의 아들 포레스트 마스는 회사 규모를 더욱 키워 마즈는 세계적인 제과업체로 성장하였다.


title: 마즈 (기업)

text: 회사는 2008년 유명 껌 제조업체인 리글리를 인수하여 세계 최대의 제과업체로 부상하였다. 그 후 영국의 유명 제과업체 캐드버리 인수전에 나섰으나, 캐드버리 인수에 실패하면서 캐드버리를 인수한 크래프트 푸즈에 세계 최대 제과업체 자리를 내주었다. 대한민국에는 1991년 기존 법인을 세한유통이 한국마즈라는 이름의 법인을 설립하여 각종 제품을 수입·판매하고 있다.


title: 고순

text: 고순은 여포(呂布)의 부장으로, 그에 관한 기록은 《후한서》(後漢書)의 여포전(呂布傳), 《삼국지》(三国志) 여포전의 기타, 양쪽 책에서 주석을 모은 《영웅기》(英雄記), 《구주춘추》(九州春秋) 등에 산재되어 있다.


title: 고순

text: 건안(建安) 원년(196년) 6월, 여포가 하비(下邳)를 유비(劉備)에게서 빼앗은 지 얼마 안 돼, 여포의 부장 학맹(郝萌)이 반란을 일으켰다. 이때 도독(都督) 고순은 자신의 병영(兵営)에 여포를 데려와 보호하고, 재빨리 학맹의 부대에 화살로 일제사격을 퍼부어 반란을 진압했다.


title: 고순

text: 건안 2년(197년) 개양(開陽)에 주둔 중인 장패(臧覇)가 낭야상(琅邪相) 소건(蕭建)을 공격해 격파하고 거(莒)를 점령하자, 그 시기 이미 소건을 아군으로 끌여들였던 여포는 분노하여 장패를 공격하였다. 고순은 “앉아서 기다리시면 장패는 항복할 것입니다.”라는 충고를 여포에게 진언하였으나, 여포는 이를 듣지 않고 장패를 공격하지만, 그의 견고한 성과 저항에 부딪혀 병력만 소모한 채 하비로 돌아왔다. 결국 얼마 후에 여포와 장패는 서로 화해했다.


title: 고순

text: 건안 3년(198년）9월에는 중랑장(中郞將)으로서 장료(張遼)를 이끌고, 유비,관우,장비가 지키고 있던 패성(沛城)을 공략해 유비의 처자를 사로잡았다. 그러고는 유비를 구원하기 위해 달려온 조조(曹操)의 부장 하후돈(夏侯惇)과 싸워, 그도 격파했다.


title: 고순

text: 그러나 이런 고순의 눈부신 활약도 헛되어 얼마 후 여포는 하비성 안으로 쫓겨 들어가 다음해 2월 최종적으로 조조에게 패배했다. 고순은 여포, 진궁(陳宮)과 함께 사로잡혔고, 조조의 명령에 의해 교수형에 처해졌다. 그의 수급은 허도(許都)의 시장에 효수당한 후 매장되었다.


title: 고순

text: 고순의 인물됨은 청렴결백하고 위엄이 있으며, 과묵하여 일절 술을 마시지 않고, 어떤 선물이나 뇌물도 받지 않았다. 부하는 700명 정도였으나, 용감하기에 1,000명이라고 칭했고, 갑옷과 투구는 언제나 정련시켰다.


title: 고순

text: 여포는 고순의 무용(武勇)과 충성심을 인정하고 있었으나, 고순을 싫어하여 학맹의 반란 사건 후에는 그 경향이 더 심해졌다. 여포는 위속(魏續)과 인척 관계를 맺고 있었기에 고순이 지휘하던 병사를 모두 빼앗아 위속에게 주었고, 전쟁이 일어나면 일부러 고순에게 위속 휘하의 병사를 지휘시켰으나 고순은 평생 원망을 품지 않았다.


title: 고순

text: 이상이 주로 《영웅기》에서 묘사된 고순의 인물상이다. 고순은 조조의 숙적이던 여포의 부장으로서 언제나 조조군에게 여러번 쓴잔을 마시게 만들었던 인물이다. 그럼에도 불구하고 위나라의 왕찬 등이 편찬한 것으로 보이는 《영웅기》에서도 고순의 무용과 인격에 관련해서 극찬을 아끼지 않았다.


title: 고순

text: 그밖에도 학맹의 반란 등도 원인이 있었지만, 고순은 진궁과 사이가 나빴다. 하비성 공방전에서 여포는 진궁과 고순에게 성을 지키게 하고, 스스로 병사를 이끌고 나가 조조의 보급로를 끊으려고 시도했으나, 아내로부터 고순과 진궁의 불화를 지적받아 출격을 단념했다.


title: 고순

text: 《삼국지연의》에서는 흥평(興平) 원년(194년)에 여포가 조조에게서 연주(兗州)을 빼앗는 장면에서 첫 등장한다. 즉 고순은 팔건장(八健將)의 일원이 아니다. 복양(濮陽)에서 조조군과의 첫 전투에서는 조조를 거의 한걸음 거리까지 쫓았으나, 조조의 부장 전위(典韋)에게 격퇴되었다. 그 후 조조의 반격으로 여포가 연주에서 쫓겨나갈 때 여포의 가족을 호위했다.


title: 고순

text: 여포가 유비 부재중을 노려 서주(徐州)을 빼앗을 때 고순은 여포의 명령으로 원술과 대치하던 유비군을 배후에서 공격해 그들을 패주시켰다. 고순은 원술의 부장 기령(紀靈)에게 원술이 여포에게 약속했던 병량을 요구했으나, 그 장소에서 받지 못했다. 원술이 여포를 공격하던 시기에는 고순은 원술 측의 교유(橋蕤)군과 대치해 이들을 격파했다.


title: 고순

text: 소패성에 있을 때 조조군의 하후돈과 일대일 대결을 펼쳐 수십 합을 겨루었으나 결국 도주했고, 이때 고순의 부하 조성(曹性)이 하후돈의 눈을 화살로 쏘아 맞추었기에 궁지에서 벗어날 수 있었다. 그 후 군을 되돌려 하후돈군을 격파했다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘 토마스 데이비드 갤러거(Noel Thomas David Gallagher, 1967년 5월 29일 ~)는 영국 록 밴드 오아시스의 전 주요 작곡가이자 리드 기타리스트이며 때때로 보컬리스트로도 잘 알려진 영국의 뮤지션이다. 맨체스터 버니지에서 그의 남동생인 리암 갤러거와 자라며, 노엘은 13살에 수습 기간동안 다일 로버트슨으로부터 기타 레슨을 받았다. 노엘은 건축 회사에서의 일련의 어중간한 일들을 하다가 1988년 맨체스터 출신의 밴드인 인스파이럴 카펫츠의 로디이자 기타 테크니션으로 합류한다. 인스파이럴 카펫츠의 투어 동안 그는 남동생인 리암이 (오아시스라는 이름을 갖기 전의 이름인) The Rain이라는 자기만의 밴드를 만든 것을 알게 된다. 후에 리암은 노엘을 밴드에 영입하게 되었고, 노엘은 밴드의 실질적인 리더격이 되었다.


title: 노엘 갤러거

text: 몇 년 안에 오아시스는 그들의 데뷔 앨범인 《Definitely Maybe》(1994)로 이른 성공을 얻게 된다. 노엘은 오아시스가 계속하여 많은 평론들과 상업적인 성공을 즐기는 동안 브릿팝 운동의 중심을 떠맡았다. 그의 거리낌 없는 의사 표현은 그를 "원로 정치인"과 같은 평판을 갖게 해 주었고, 이에 NME는 그를 "록 음악계에서 가장 영리한 사람"이라 평가하기도 했다. 이 때의 밴드 경력은 그들의 두 번째 앨범인 《(What's the Story) Morning Glory?》(1995)와 브릿팝 밴드 동료인 블러와의 라이벌 관계로 요약할 수 있다. 브릿팝이 소멸하구 난 이래로 노엘은 오아시스의 정규 앨범 4개를 더 냈다. 2009년 8월 28일, 파리공연 직전 남동생 리암과의 말다툼 이후에 그는 밴드를 떠났다. 2009년 10월 23일, 노엘 갤러거는 그의 솔로 경력을 쌓을 의도를 확실시하였고, 이후 노엘 갤러거스 하이 플라잉 버즈(Noel Gallagher's High Flying Birds)를 결성하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 특히 브릿팝이 정점을 찍는 동안 오아시스 활동은 난기류로 얼룩져 있었다. 그는 리암과 몇 차례의 충돌이 있었고, 갤러거 형제의 싸움과 과격한 라이프스타일은 영국 타블로이드 신문을 매번 장식했다. 그러나 그는 브릿팝의 선두주자로 흔하게 여겨졌다. 한 때 NME는 많은 브릿팝 밴드들(쿨라 셰이커, 오션 컬러 씬, 캐스트를 포함한)의 성공에 노엘의 영향이 있었다고 말하며, 그들을 "노엘락(Noelrock)"으로 칭하기도 했다. 많은 이들이 노엘의 작곡 능력을 높게 평가하며, 조지 마틴은 노엘을 '그의 세대에서 가장 훌륭한 작곡가'라고 표현하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘 갤러거는 맨체스터 롱사이트에서 아일랜드계통인 부모 페기 갤러거와 토마스 갤러거 사이에서 태어났다. 그는 위로 형인 폴 갤러거가 있는 둘째아이였는데 1972년에 막내 리암 갤러거가 태어나자마자 가족은 버니지의 애쉬번 애비뉴로 거처를 옮겼다. 노엘은 행복하지 않은 어린시절을 보냈다. 그와 그의 형제들은 그들의 아버지에 의해 자주 폭력을 당했으며 그는 항상 우울했고 때문에 리암은 그를 "우리집의 괴짜"라고 표현했다. 아버지의 폭력때문인지 노엘과 그의 형 폴 갤러거는 말더듬 증세를 가지기도 했다. 장남인 폴은 그만의 방을 가졌고 노엘은 리암과 같은 방을 쓰도록 강요당했다.


title: 노엘 갤러거

text: 페기 갤러거는 1976년 그의 남편과의 이혼을 요구했다. 16년 뒤 그녀는 마침내 세 아이와 함께 토마스 갤러거를 떠난다. 십대소년이었던 형제들, 특히 노엘은 자주 무단 결석을 했으며 경찰과의 트러블도 잦았다. 그의 어머니가 학교의 식당에서 근무하던 시절 노엘은 수업을 빠지기 전 점심시간에 그의 어머니를 방문하곤 했다. 그는 15살 때 선생님에게 밀가루백을 던졌단 이유로 퇴학당하게 된다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘은 십대에 자동차 스테레오를 훔치고 주거침입한 적이 있다고 시인한다. 1980년대에 그는 메인 라인 크루(Maine Line Crew), 언더-5즈(Under-5s), 영 거브너(Young Guvnor)와 같은 난봉에 가까운 축구 팬클럽 활동을 하기도 했으며 13살 때는 코너샵의 물건을 훔친 죄로 6달동안 보호관찰을 받게 된다. 노엘은 이때 처음으로 라디오에서 나오는 좋아하는 곡을 흉내내며 그의 아빠가 남겨두고 간 기타를 독학하기 시작했다. 그는 1983년에 더 스미스의 데뷔 싱글앨범 《This Charming Man》을 듣고 굉장한 감명을 받는다. 노엘 갤러거는 그 때를 회상하며 이렇게 말한다. "그 날 이후로 나는 조니 마(기타리스트)처럼 되길 꿈꿨어"


title: 노엘 갤러거

text: 십대의 갤러거 형제들은 건축업에 종사하느라 아버지를 볼 기회는 많지 않았다. 하지만 그들의 관계는 여전했다. 노엘은 그들이 언제나 다퉜기 때문에 매일 밤마다 9시까지 일해야 했다고 주장했다. 노엘은 아빠의 회사를 떠나 브리티쉬 가스라는 건축회사에서 일하게 되는데 후에 가스 파이프가 떨어지는 일이 발생해 오른쪽 발을 다친다. 그는 회사창고에서 가급적 육체적 노동을 삼가라는 지시를 받고 그 시간을 기타연습과 곡을 만드는데 썼다. 노엘은 그의 앨범 《Definitely Maybe》 중 〈Live Forever〉와 〈Columbia〉를 포함한 적어도 3곡 이상을 이 창고에서 썼다고 회상한다. 그는 그 창고의 벽은 금빛으로 도배되어 있었다고 주장하며 그 곳을 "대박 창고(The Hit Hut)"라 불렀다. 1980년대 후반 원룸에 사는 실업청년이었던 노엘은 대부분을 마약과 작곡과 기타로 시간을 보냈다. 그의 음악적 취향은 비틀즈, 티렉스, 더 후, 롤링 스톤즈, 슬레이드, 킹크스, 더 스미스, 더 스몰페이스등과 같은 브릿팝밴드를 중심으로 형성되어 갔다.


title: 노엘 갤러거

text: 1988년 5월, 노엘은 스톤 로지스의 공연 도중 인스파이럴 카페츠의 기타리스트 그래함 램버트를 만난다. 둘은 친분을 쌓아갔고 노엘은 인스파이럴 카페츠 공연의 단골이 되었다. 언젠가 보컬 스티븐 홀트가 밴드를 떠난다는 소리를 들었을 때 노엘은 보컬 오디션에 참가한 적이 있다. 그는 탈락되었지만 대신 2년동안 밴드의 공연 매니저로써 동행한다. 가수 톰 힝글레이는 노엘의 경력은 헛것이 아니라고 말한다. "그의 사업가로써의 재능과 일에 대한 철학, 그리고 유머센스는 밴드에 활력을 불어넣어줬어." 노엘은 비틀즈를 좋아하는 모니터 엔지니어 마크 코일과 친분을 쌓으며 같이 그들의 곡을 해부해보곤 했다.


title: 노엘 갤러거

text: 1991년, 노엘은 인스파이럴 카펫츠와 동행한 아메리카 투어에서 돌아와 그의 동생 리암이 밴드 더 레인의 리드보컬이 됐음을 알게된다. 노엘은 맨체스터의 보드워크에서 그들의 콘서트를 보았으나 특별한 인상을 받지 못했다. 노엘은 리암의 밴드 매니저가 되달라는 요청을 거절하고 대신 밴드를 통솔하고 자신만이 밴드의 곡을 쓰겠다는 조건으로 밴드에 가입했다. 이는 루머라는 말이 많다. 다른 정보에 의하면, 노엘이 리암과 다른 그룹멤버들에게 이렇게 말했다고 전해진다. "너희가 나에게 곡을 쓸 수 있게 해주면 너희를 정상에 데려가 줄게. 아니면 너흰 그냥 맨체스터에서 썩어나가게 될거야." 밴드초기 노엘은 밴드와 관련된 대부분의 일을 혼자 맡았으므로 그는 "치프"라는 별명을 얻었다.


title: 노엘 갤러거

text: 1993년 5월, 밴드는 크리에이션 레코드의 관계자가 스코틀랜드 글래스고에 있는 King Tut's이라는 클럽에서 스카우팅을 하고 있다는 소식을 듣는다. 그들은 6시간의 여행을 위한 밴과 돈을 준비했지만 도착했을때는 공연리스트에 없다는 이유로 입장을 거부당했다. 하지만 그들은 이에 굴하지 않고 자기들과 같은 방을 쓰고 있던 자매 밴드의 도움으로 공연할 수 있게 되었다. 결국 4곡을 연주해 크리에이션 레코드사의 설립자인 알란 맥기의 눈에 띄게 되었다. 맥기는 그들의 라이브 데모테이프를 소니 아메리카에 넘기고 일주일뒤 오아시스를 런던으로 초대해 6장의 앨범의 계약을 맺었다. 그는 당시 6곡만을 가지고 있었다고 주장했기 때문에 그의 성공을 "엉터리"(bullshitting)라 부르며 자신을 낮추었지만 맥기는 그들이 만났을 때 노엘이 이미 50여곡의 곡을 가지고 있었으며 그가 계약을 따르며 얼마나 많은 수의 곡을 썼는지에 대해 그저 겸손한 거짓말을 했다고 믿었다. 리처드 애시크로프트 또한 오아시스에 깊은 인상을 받아 그들을 그의 밴드 "버브"의 오프닝을 부탁하며 투어에 초대했다.


title: 노엘 갤러거

text: 〈Supersonic〉은 1994년 초반에 발매되어 UK 차트 31위를 차지했다. 이 싱글은 1994년 8월에 발매된 그들의 성공적인 데뷔앨범 《Definitely Maybe》에 수록되었다. 이 앨범은 UK 차트 1위를 차지하며 영국 역사상 가장 빨리 팔린 데뷔앨범이 되었다. 그들의 빠른 성장에도 불구하고 노엘은 1994년 첫 번째 미국투어 도중 오아시스를 떠난다. 상황은 최악이었고, 그는 아직도 그런지와 메탈에 몰두해 있는 미국관객들이 밴드를 이해하지 못한다고 생각했다. 노엘은 그의 곡 〈Live Forever〉은 그런지장르의 염세주의에 반발해 만들었다고 말한다. 노엘과 리암의 사이는 비참했던 로스앤젤레스 공연 뒤 최고점에 이르렀다. 음악활동을 관두기로 한 노엘은 밴드에 아무말도 없이 샌프란시스코로 떠나는데 그는 이 시기 자신과 있어주었던 어떤 여인에게 감사하며 〈Talk Tonight〉이란 곡을 쓴다. 결국 그는 라스베이거스를 돌아다니다 크리에이션의 팀 애벗에 의해 발견되어 밴드활동을 다시 시작하기로 마음먹게 되고 돌아온 노엘은 리암과 화해해 미니애폴리스에서 투어를 재개했다.


title: 노엘 갤러거

text: 1995년 아직 오아시스의 두 번째 앨범 《(What's the Story) Morning Glory?》가 아직 성공을 거두기 전, 싱글 〈Some Might Say〉가 오아시스의 첫 번째 UK차트 1위를 차지했다. 비록 처음 사람들의 관심은 냉담했으나 곧 이 앨범은 영국에서 두 번째로 빨리 팔린 앨범이 되었고, UK 앨범차트의 1위와 4위를 차지하며 빌보드 탑 200에 올랐다.


title: 노엘 갤러거

text: 오아시스의 성공과 새로운 명예와 행운은 노엘을 떠나지 않았고 그와 그의 동생 리암은 그들의 "로큰롤 라이프스타일"로 유명해졌다. 그들은 애주가였고 마약을 했으며 팬들과, 비평가들과, 동료들과, 그리고 그들끼리 서로 싸워대곤 했다. 또한 이안 브라운, 폴 웰러, 매니와 같은 유명인사들과 친구가 되기도 했다. 노엘 갤러거는 운전할 수도 수영할 수도 없음에도 사치적으로 많은 차와 수영장을 사댔다. 그는 런던 벨사이즈 파크에 있는 그의 집을 〈Champagne Supernova〉의 곡명을 따 "슈퍼노바 헤이츠(Supernova Heights)"라고 부르며 기르는 두마리 고양이의 이름을 좋아하는 담배회사의 이름을 본따 각각 "Benson"과 "Hedges"라고 지었다.또한 그는 90년대의 시간을 존나 약과 술에 취해 있는 것으로 썼다. 그는 당시 그의 인생에서 X나 최고의 시간들을 만끽했고, 모든 물건에 이름을 지어 주었다.


title: 노엘 갤러거

text: 오아시스는 두장의 싱글, 〈Wonderwall〉과 〈Don't Look Back in Anger〉로 각각 2위와 1위를 차지하며 큰 성공을 거두었다. 원래 노엘은 〈Wonderwall〉의 리드보컬을 맡고 싶었으나 리암이 자신이 부르겠다고 주장했고, 노엘은 대신 〈Don't Look Back in Anger〉의 리드보컬을 맡았다. 1995년 그는 자선앨범 《Help!》에서 두개의 곡을 부른다. 하나는 배우이자 오아시스의 팬인 조니 뎁과 그의 여자친구였던 케이트 모스가 참여한 〈Fade Away〉였고 하나는 폴 웰러, 폴 매카트니 그리고 슈퍼그룹 Smokin' Mojo Filters가 참여한 비틀즈의 1969년 히트곡 〈Come Together〉이었다. 노엘은 그 외에도 케미컬 브라더스, 이안 브라운, 더 스탠드, 프로디지등과 함께 작업하기도 했다. 1996년 노엘의 영향력은 커져 6월 NME 기사는 이렇게 논했다. "만약 이 시대 가장 성공적인 작곡가 노엘 갤러거가 어떤 그룹을 칭찬한다면 그들이 더 많은 명성과 판매량을 얻을 것은 저명한 일이다. 그러나 노엘이 칭찬한 밴드가 고작 대여섯 정도밖에 되지 않는 것을 고려해보면, 그가 하는 행동은 강력한 음모나 다름없다." NME는 노엘이 칭찬한 그룹 부 래들리스, 오션 컬러 씬, 캐스트를 한데 엮어 "Noelrock"이란 제목으로 기사를 썼다.


title: 노엘 갤러거

text: 1996년 5월, 영국의 한 신문사가 갤러거의 아빠에게 돈을 쥐어주며 사주했고 노엘과 리암은 투어중 그들의 아버지와 마주치게 된다. 노엘은 그의 방을 나갔고 후에 이렇게 코멘트했다. "내가 그일에 신경쓰는 한 난 아버지같은거 없어. 그는 내 아버지가 아니라고. 난 그 어떤 형식으로도 그를 존경하지 않아." 같은 년도, 오아시스는 넵워스의 250,000여명의 팬들앞에서 이틀동안 공연을 펼쳤다.《(What's the Story) Morning Glory?》와 《Be Here Now》는 오아시스의 팬들이 가장 애타게 기다리던 앨범이 되었다. 이 앨범의 곡들은 저번 두장의 앨범과 마찬가지로 모두 노엘에 의해 쓰여졌다. 초기에 벌였던 광고들, 비평가들의 긍정적인 평가, 그리고 상업적인 성공에도 앨범은 기대처럼 오래가지 못했고, 《Be Here Now》를 향했던 사람들의 호응은 일시적이었다. 많은 사람들이 노엘이 그 당시 마약중독증세에 시달리고 있었고 그가 밴드에 관심이 없었다는 이유로 대중들이 이 앨범에 대해 지나치게 관대하고 또한 과대평가되었다고 생각했다.


title: 노엘 갤러거

text: 이 즈음 노엘은 마약중독에 의한 공황장애에 시달렸다. 그는 외로움과 편집증을 겪으며 〈Gas Panic!〉을 써냈고 이 곡은 곧 2000년도 앨범《Standing on the Shoulder of Giants》에 실렸다. 그는 1998년 6월 5일부로 마약을 끊었다고 주장한다. 2001년 그는 그때를 회상하며 말했다. "난 마약을 좋아했지. 꽤 잘했어. 하지만 난 거의 1년 동안 공황발작에 시달렸고 내가 원했기 때문에 끊었어. 우선 판단을 내리고 나면 그 뒤는 쉬운 법이야." 1993년과 1998년사이 그는 어떤 한 가지도 제대로 기억해 내는 것이 힘들다고 말했다.


title: 노엘 갤러거

text: 《Be Here Now》를 둘러싼 과대광고가 엹어질 즈음 비판적인 반응들은 좀 더 진정되었고 사려적이 되었는데 이것은 곧 미디어의 반발로 이어졌다. 1997년, 다우닝 가 10번지에서 영국의 국무총리 토니 블레어가 다음 선거를 위해 주관한 파티에 노동당을 지지한 다른 유명인사들과 함께 노엘도 이 자리에 참석했고, 이 때문에 그는 많은 비판을 받는다. 리암과 블러의 데이먼 알반은 "시시껄렁한 얘기 잘 즐겨, 친구(comrade)"라며 초대를 거절했다. 정치인과 어울리는 노엘의 모습-특히 블레어 총리와 웃으며 술을 마시고 있는 유명한 사진-을 본 사람들의 인식은 〈Up in the Sky〉와 같은 곡들을 통해 형성되었던 "노동자계층의 영웅"의 칭호와 대립했다.


title: 노엘 갤러거

text: 1999년, 리듬 기타리스트 폴 "본헤드" 아더스가 노엘과의 말다툼으로 인해 오아시스를 탈퇴했고, 뒤따라 베이시스트 폴 맥기건이 밴드를 나갔다. 때문에 네 번째 스튜디오 앨범인 《Standing on the Shoulder of Giants》는 드러머 앨런 화이트와 노엘에 의해서만 녹음되었는데, 모든 기타파트를 노엘이 맡았다. 그는 본헤드의 탈퇴에 대해 이렇게 말했다. "이건 확실히 비틀즈를 떠나는 폴 매카트니는 아니야. 안그래?" 녹음이 끝난 뒤 그는 본헤드의 자리를 메꿀 사람으로 겜 아처를 선택했다.


title: 노엘 갤러거

text: 그 해 후반, 앨런 맥기는 크리에이션 레코드를 떠나기로 결심하고 레이블의 51%를 소니에 팔았다. 노엘은 이 기회를 틈타 빅 브라더 레코딩(Big Brother Recordings)를 설립했지만 소니의 에픽 레코드는 계속 밴드의 국제적인 유통문제를 맡았다. 새 앨범이 나올 즈음 라이드의 멤버였던 앤디 벨이 베이시스트로 들어온다. 2001년, 노엘은 후에 Shack과 Proud Mary의 앨범을 발매하게 되는 레이블 'Sour Mash Records'를 설립한다. 이 레이블을 통해 Proud Mary는 《The Same Old Blues》로 데뷔할 수 있었고, 그 또한 프로듀서로 데뷔한 셈이 되었다.


title: 노엘 갤러거

text: 2006년 후반, 노엘은 겜 아처, 테리 커크브라이드와 함께 영국, 유럽, 일본, 미국 그리고 오스트레일리아를 돌며 성공적인 세미어쿠스틱 공연을 펼쳤고, 2007년 비슷한 종류의 공연에 착수해 그해 5월 모스크바에서 오아시스의 멤버로서는 처음 러시아에서의 공연을 가지기에 이른다. 노엘은 당시 제기된 솔로활동을 계획하고 있다는 추측들을 부인했다. 2007년 후반기, 노엘은 나머지 오아시스 멤버들과 합류해 2007 브릿 어워드의 "Outstanding Contribution to Music"부문 상을 수상했다.


title: 노엘 갤러거

text: 2009년 5월, 타임즈지는 아이튠즈와 합세하여 2007년 5월 27일 Teenage Cancer Trust의 자선활동을 위해 로얄 알버트 홀(Royal Albert Hall)에서 펼쳤던 노엘의 세미 어쿠스틱 공연 라이브 녹음 앨범을 발매했다. 《The Dreams We Have As Children(Live for Teenage Cancer Trust)》은 노엘이 좋아하는 곡들의 커버버전과 함께 오아시스의 옛곡과 희귀한 트랙들로 이루어져 있다.


title: 노엘 갤러거

text: 2009년 8월 28일, 그의 동생이자 밴드의 프론트맨인 리암 갤러거와의 다툼 뒤 노엘은 오아시스를 탈퇴했다. 금요일 자정이 되기 조금 전 그는 밴드의 홈페이지에 글을 올렸다. "약간의 슬픔, 그리고 큰 안도감과 함께 오늘밤 오아시스를 탈퇴한다는 이야기를 전한다. 사람들은 자신들이 원하는 대로 쓰고 떠들어댈 테지만, 간단히 말해 난 리암과 더 이상 단 하루도 같이 일할 수 없다. 파리, 콘스탄츠, 밀라노공연을 위해 티켓을 산 모든 사람들께 사과한다." 홈페이지에는 노엘이 쓴 다른 글이 잇따라 올라왔다.


title: 노엘 갤러거

text: 오아시스가 아닌 노엘의 첫 번째 콘서트 계획은 2010년 2월 1일에 발표되어 2010년 3월 25일과 26일 런던의 로얄 알버트 홀에서 영국의 암환자 청소년들을 위한 공연을 가졌다. 과거 스톤 로지스의, 지금은 프라이멀 스크림의 베이시스트인 매니와


title: 노엘 갤러거

text: 성가대 크라우치 엔드 페스티벌 코러스(Crouch End Festival Chorus), 그리고 오케스트라 악단 와이어드 스트링즈(Wired Strings)가 이 공연들에서 그와 함께 연주했다. 테리 커크브라이드, 겜 아처, 제이 달링턴 또한 그와 함께 했다. 대부분의 셋은 어쿠스틱으로, 다양한 오아시스 앨범 트랙과 B사이드 곡들이 연주되었는데


title: 노엘 갤러거

text: 이것은 2007년 그가 로얄 알버트 홀에서 가진 공연의 셋과 매우 비슷했다. 이전에 듣지 못 했던 새로운 곡의 연주는 없었으며 "자선을 위해 새로운 곡을 연주하기는 싫다"며 이 공연은 "알맞은 때와 장소가 아니다"라고 말했다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘의 형 폴의 말에 따르면 노엘은 어렸을때부터 언제나 몇몇 여자친구를 두는 등 여자들 사이에서 인기가 많았다고 한다. 그가 18살때, 그의 여자친구 다이앤에게 프로포즈했으나 결혼하지 못하고 끝내 헤어졌다. 1988년 노엘은 그의 당시 여자친구 루이즈 존스와 함께 살기위해 집을 나와 6년동안 동거했다. 그들의 관계는 꽤 격렬했는데, 잦은 이별에도 며칠뒤면 다시 재결합하곤 했다. 오아시스의 곡 〈Slide Away〉는 노엘이 그녀를 위해 만든 곡이다. 그는 그녀를 '소울메이트'라 불렀고 1994년 6월 그들이 헤어졌을 때 노엘은 그녀를 잊을 수 없을 것 같다고 말했다.


title: 노엘 갤러거

text: 1997년 6월, 노엘은 라스베이거스에서 메그 메튜스와 결혼한다. 두사람은 1994년 메그의 룸메이트이자 노엘과 사귀고 있던 MTV 캐스터 레베카 드 루보를 통해 알게 되었다. 노엘이 말하는 바에 의하면 그는 메그가 더 좋았기 때문에 레베카를 차버리고 대신 메그와 사귀기 시작했다고 말한다. 메그는 2000년 딸 아나이스를 낳지만 머지 않아 그들은 동생 리암이 팻시 켄짓과의 결별을 선언한지 두달만인 2000년 9월 5일, 노엘 역시 맥과 각기 다른 길을 가게 된다. 풍문에 따르면 메그는 시골에서 사는 것을 견디지 못했으며, 런던에 있는 친구들과의 파티를 그리워했다고 한다. 그리고 2000년 10월, 노엘은 이비자에서 사라 맥도날드를 만나게 되고, 2001년 1월 메그와 이혼한다. 이에 대해 노엘은 바람은 그저 빨리 이혼하기 위한 수단이었고 그 전까지는 절대 아내에게 불성실한 적이 없다고 주장한다. 이혼 후 긴 교제에 들어간 그들은 2002년 잠시 헤어지지만, 얼마 지나지 않아 다시 재결합한다. 그들은 노엘이 《Standing on the Shoulder of Giants》의 투어도중 빠졌을 때 이비자의 '스페이스'라는 클럽에서 처음 만났다. 〈Waiting for the Rapture〉은 그들의 만남에 대한 곡으로, 노엘은 "지난 8년을 같이 보낸 매우 특별한 그 사람에 대한 곡" 이라고 설명한다. 2007년 사라는 노엘의 둘째 아이 도노반 로이 맥도날드 갤러거를 출산했다.


title: 노엘 갤러거

text: 그는 BBC 라디오 2의 러셀 브랜드 쇼(The Russell Brand Show)에 거의 모든쇼에 나타나며 빈번히 출연하는 게스트이다. 노엘은 브랜드에게 그가 비공식 공동 사회자라고 불리길 원하기도 한다. 다른 주목할만한 친구로는 노엘이 〈Cast No Shadow〉를 바치기도 한 버브의 리처드 애시크로프트, 섹스 피스톨즈의 존 라이든과 스티브 존스, 밴드 카사비안의 멤버들, 앤디 니컬슨, 복서 리키 해튼, 폴 매카트니, 리버풀 FC 선수 제이미 캐러거, 크리스 마틴, 조니 마, 폴 웰러, 조니 뎁,(그는 오아시스의 곡 〈Fade In-Out〉의 슬라이드 기타부분을 녹음했고 그가 자주 쓰던 글자 P가 새겨져있는 기타를 노엘에게 주기도 했다.) 이안 브라운


title: 노엘 갤러거

text: , 케이트 모스(그녀는 런던에 방문할 때 그와 함께 지내곤 했다.) 등이 있다. 2001년 그의 개인 자산은 거의 2500만파운드(약 500억원)에 육박했으며, 2009년 선데이 타임즈(The Sunday Times)가 선정한 부자리스트에서는 노엘과 리암의 재산이 합 5200만파운드(약 천억원)가 넘는다고 추산했다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘은 맨체스터 시티 FC의 서포터를 맡을 정도로 큰 축구팬이다. 그는 전(前) 시티 미드필더 조이 바턴의 친구이며, 오아시스 다큐멘터리 "Lord Don't Slow Me Down"에 출연한 적이 있고 2006 FIFA 월드컵 중 노엘을 이탈리아의 "행운의 마스코트"라고 표현하기도 했던 이탈리아 스트라이커 알레산드로 델 피에로와도 친구 사이이다.


title: 노엘 갤러거

text: 2005년 노엘은 U2의 보노에 대해 "그는 옳은 말들을 한다"며 함께 그의 기독교적 뿌리와 기도의 방법에 대해 의논했다. 하지만 뒤이은 2006년, 노엘은 러셀 브랜드와의 라디오 인터뷰에서 그는 신이나 혹은 인도해주는 힘을 믿지 않는다고 다시 성명했다. 비록 노엘이 종교적인 사람은 아닐지 몰라도 그의 경력을 통해 보여지는 많은 곡들은 종종 신을 언급한다.("Carry Us All, Gas Pani!, The Hindu Times, Little by Little, Let's All Make Believe 등") 《Dig Out Your Soul》의 모든 트랙들 또한 오아시스의 다른 멤버들의 곡들과 함께 신과 성서에 관련된 가사를 보여주고 있고, 노엘은 이것을 '종교적 아마겟돈'이라고 설명했다. 하지만 최근《Dig Out Your Soul》의 종교적 시점에 대한 인터뷰에서 노엘은 말한다. "이것봐, 난 내가 뭔지, 어떤지 몰라. 만약 내가 무신론자였다면 난 그냥 신을 믿지 않는 것에 대한 곡을 썼을 거야-하지만 난 내가 뭔지 모르지."


title: 노엘 갤러거

text: 2008년, 노엘은 다음과 같이 말하며 음악가 제임스 블런트의 주거지 가까이에 위치한 이비자(Ibiza)에 있는 집을 판다는 소식을 알렸다. "블런트가 가까이 살며 끔찍한 음악을 만들어 낸다는 사실엔 도저히 못견디겠더군."


title: 노엘 갤러거

text: 노엘 갤러거는 오아시스의 주요 작곡가였다. 밴드 초기의 앨범에선 그만이 유일하게 작곡을 담당했다. 노엘은 자신의 곡에 대한 자화자찬으로 자주 비판을 받곤 하는데, 그는 이에 대해 이렇게 답변한다. "만약 당신이 〈Live Forever〉를 썼다면 당신도 그 곡을 매일 다른 버전으로 부르고 있을거야" 그는 또한 그의 우상의 음악을 도용한 일로 비평가들에 의해 자주 비난 받기도 한다. 하지만 노엘은 그의 음악에 담겨있는 존경심은 의도적인 것이라고 솔직하게 말한다. 1996년 '기타월드'의 인터뷰에서 그는 스스로를 "곡을 쓰는 한명의 팬"이라고 설명하며 이렇게 말했다. "난 내가 최고의 작곡가라고 말하고 있는 게 아니야. 보통 난 "이것들"이 세상 최고의 곡이라고 말한다구." 비평가들의 "뻔뻔스러운 리프 도용"에 대한 그의 반응은 다음과 같았다. "아니, 난 거기에 죄의식을 느끼지 않아. 하지만 당신들은 그걸 못했기 때문에 화가 난거지."


title: 노엘 갤러거

text: 노엘은 천성적인 왼손잡이이지만 기타를 칠 때만큼은 오른손으로 연주하는데, 그는 그것이 오른손으로 할 수 있는 유일한 일이라고 주장한다. 2005년, 노엘은 가끔 그조차 자신의 가사를 이해할 수 없다고 코멘트했다. "〈Don't Look Back in Anger〉을 중간쯤 부르고 있을 때 속으로 생각했어. '난 이게 무슨 뜻인지 아직도 모르겠다고!'" 그리고 그는 최근 인터뷰에서 그의 또다른 노래인 "Champagne Supernova" 역시 무슨 뜻인지 잘 모르겠다고 시인했다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘의 메인 작곡가로서의 역할은 다른 멤버들의 활동을 전면적으로 넓히면서 변화하게 되었다. 《Standing on the Shoulder of Giants》는 그의 동생이자 프론트맨인 리암 갤러거가 쓴 곡이 수록되어 있는 첫 번째 앨범이다. 더 나아가 《Heathen Chemistry》는 싱글 〈Songbird〉를 포함한 리암의 세곡, 겜 아처의 한 곡, 앤디 벨의 한 곡을 담고있다. 《Don't Believe the Truth》에는 리암의 또다른 세개의 곡과(그 중 한곡인 〈Love Like a Bomb〉는 겜과 공동작곡) 겜의 한 곡, 앤디의 두곡이 실렸다. 가장 최근의 두 앨범, 특히 《Don't Believe the Truth》는 영국에서 전보다 더 많은 비판과 상업적 성공을 동시에 동반하며 환영받았다. 또한 《Don't Believe the Truth》의 두 번째 싱글 〈The Importance of Being Idle〉은 노엘이 부른 곡으로서는 두 번째로 UK 차트에 오른 곡이 되었고, NME의 "2005년 최고의 곡"부문 후보로 올랐으며, Q magazine이 선정한 "2005년의 가장 훌륭한 곡"이 되었다. 그러나 최근 오아시스 앨범에서 줄어든 작곡가로서의 역할을 채우기라도 하듯이 보여준 리드 싱어로서의 활약은 리암과의 관계에 어떠한 긴장감을 주었다.


title: 노엘 갤러거

text: 《Don't Believe the Truth》의 레코딩 세션동안 비틀즈의 드러머였던 링고 스타의 아들이자 더 후와 조니 마의 전 드러머였던 잭 스타키가 들어와 앨런 화이트의 빈자리를 채우게 된다. 그들과 오랜시간동안 함께 해왔던 드러머의 손실은 2005년 인터뷰에서 노엘의 코멘트를 촉구하게 만들었다. 그는 그 스스로를 재능있는 드러머라 칭하며 이렇게 말했다. "그것 때문에 많이 비난받았지. 하지만 난 밴드 내 최고의 드러머야."


title: 노엘 갤러거

text: 노엘 갤러거는 무례하고 거침없는 독설로 유명하다. 그 스스로도 앨범 《Be Here Now》에 실린 곡 〈My Big Mouth〉를 통해 자신이 사회적 실수를 범하는 경향이 있음을 인정하고 있다. 그는 "사람들은 내가 바보같은 인터뷰 질문들에 대해 물의를 일으킬만한 대답만 한다고 생각하지만 난 무례하게 굴 생각은 없어. 난 그저 순수하게 느끼는 것들을 말할 뿐인걸. 내 양심은 깨끗하다고. 알겠어? 난 내 자신에게 솔직해. 다른 사람들은 엿이나 먹으라지." 이와 같은 의견은 그에게 "원로 정치인"과 같은 평판을 갖게 해주었고, NME는 그를 "록 음악계에서 가장 영리한 사람"이라 평가하기도 했다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘의 제일 악명 높은 독설은 1995년 The Observer와의 인터뷰이다. 이 인터뷰에서 노엘은 라이벌 밴드인 블러의 멤버 데이먼 알반과 알렉스 제임스가 에이즈에 걸려 죽어버렸으면 좋겠다고 말했지만, 황급히 "에이즈는 웃을 일이 아니다"라며 공식적으로 사과했다. 이 사건은 《(What's the Story) Morning Glory?》이 아직 성공을 거두기 전에 일어났는데, 이것은 곧 동시대 브릿팝 밴드 블러와의 반목으로 이어졌다. 영국에 만연해 있었던 브릿팝 운동에서 그들의 출중하면서도 서로 다른 음악 스타일은 자주 비교되어 영국의 미디어들은 어떻게든 두 밴드간의 경쟁 의식을 포착하려고 노력했다. 갤러거 형제는 1996년 브릿 어워드에서 "최고의 영국 밴드" 부문 상을 수상할 때 블러의 곡 〈Parklife〉의 가사를 "Shite-life"로 바꿔 부르며 블러를 조롱했다. 노엘은 이 사건과 The Observer와의 인터뷰를 통해 자신이 블러에 대해 공격적임을 보여주었다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘은 그들의 라이벌 관계는 매거진 NME와 블러의 주위사람들이 각자의 이익을 얻기위해 만들어 낸 것이라고 주장한다. 그리고 이러한 점에 따라 그는 그들에게 어떠한 존경심도 가질 수 없다고 말했다. 그러나 알반은 그들의 반목의 뿌리는 조금 더 사적인 데에 있다고 설명했다. 2007년즈음 두 사람 사이의 긴장감이 어느정도 식었을 때, 노엘은 NME와의 인터뷰에서 이렇게 말했다. "난 데이먼을 굉장히 존중하고 있어. 정말이야. 왜냐하면 난 데이먼한테 무관심하거든. 그는 내가 자기를 머저리라고 생각한다고 생각하지. 뭐 우리의 리암이 그에게 잘 말해줄거야. 난 안 할래. 내게 그는 그저 다른 밴드의 가수이지 머저리는 아니니까. 아무튼 그에게 행운이 있길!" 2011년 펍에서 데이먼 알반과 우연히 마주쳐 술자리를 함께 한 이후에 노엘은 데이먼에게 상당히 우호적인 태도를 보여주고 있으며 90년대에 데이먼에게 했던 발언에 대하여 당시에는 늘 약에 취해있었고 기자들이 끊임없이 한심한 질문을 퍼부었기 때문이라고 해명한다.


title: 노엘 갤러거

text: 2013년 3월 23일 노엘은 본인이 기획한 10대 청소년 암환자들을 위한 'Teenage Cancer Trust' 공연에서 데이먼 알반과 그레이엄 콕슨, 폴 웰러와 함께 합동 공연을 할 정도로 블러와의 관계가 좋아졌다.


title: 노엘 갤러거

text: 갤러거 형제는 거친 사이로 유명하다. 그들의 말싸움 중 하나는 심지어 1995년 Wibbling Rivalry라는 제목의 부틀렉 싱글로 발매되었다. 최근 그들의 관계가 안정되어감에도 불구하고, 밴드의 초창기 시절 동안 그들은 실제로 주먹다짐을 수 차례 하곤 했다. 1994년 그들의 첫 번째 미국 투어 중 L.A.의 한 공연에서 리암은 노래의 가사를 바꿔 불러 미국 관중과 노엘을 화나게 만들었다. 그 공연 후에 그들이 만난 자리에서는 의자들이 날아다녔고, 노엘은 투어를 그만두고 떠나 라스베이거스로 향하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 오아시스의 두 번째 앨범인《(What's the Story) Morning Glory?》 세션 녹음 중에, 노엘이 곡작업을 하는 동안 리암이 그 지역의 술집에서 모든 사람들을 스튜디오로 초대하여 갤러거 형제는 크리켓 채를 가지고 격렬한 싸움을 하였다. 이 과정에서 노엘이 리암의 다리를 부러트렸다는 일화가 퍼져있지만 사실이 아니다. 당시 사건을 목격했던 프로듀서의 인터뷰에 의하면 리암의 다리가 부러진 것은 싸움 직전 노엘의 방문을 걷어찬 것이 원인이며 이 때문에 리암이 매우 부끄러워 했다고 회상한다. 리암 또한 인터뷰에서 다리가 부러진 것은 본인 탓이라고 인정한 바가 있다. 이 싸움은 형제가 열흘 뒤 포옹하는 것으로 마무리 되었다.


title: 노엘 갤러거

text: 1996년에는 리암이 MTV Unplugged 방송을 위한 공연이 시작되기 몇 분 전에 세트를 나가버려 노엘이 대신 노래를 하는 사건이 발생하게 된다. 리암은 이것이 "목감기" 때문이라고 주장하였으나 나중에 밴드가 알아낸 바에 따르면 리암은 어쿠스틱으로 공연하는 것을 좋아하지 않았기 때문이었다. 밴드가 공연을 하는 동안 리암이 발코니에서 야유를 퍼붓기에 이르자 노엘은 더욱 화가 났다.


title: 노엘 갤러거

text: 그들의 성패를 좌우하는 중요한 미국 투어를 위한 미국행 비행기에 밴드가 탑승하기 바로 직전, 리암은 그 당시 그의 아내였던 펫시 캔짓과 살 집을 찾아야 한다고 주장하며 공항에 남았다. 그는 나중에 남은 몇 개의 공연과 악명높은 MTV Awards 공연을 위해 밴드에 합류했다.


title: 노엘 갤러거

text: 2000년 바르셀로나 투어 중 오아시스는 앨런 화이트의 팔이 움직이지 않게 되어 공연을 취소할 수밖에 없게 되었고, 밴드는 대신 그날 밤을 술을 마시며 보냈다. 이때 리암은 노엘의 그 당시 와이프였던 멕 매튜스에 관해 경멸스런 언급을 시작하며 노엘의 딸인 아나이스가 그의 친자식인지를 의심하는 등 노엘을 화나게 해 난투가 시작되었고 노엘은 리암에게 주먹을 날려 때려눕혔다. 이 사건 이후 노엘은 해외 투어를 중단한다고 선언하였으나 2000년 7월 8일 더블린 공연 때 오아시스로 다시 돌아왔다. 이 공연에서 두 형제는 〈Acquiesce〉곡 말미에 악수를 하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 하지만 이 두 형제 사이의 관계가 2009년 동안 다시 팽팽해져 결국엔 2009년 8월 28일 파리의 공연 바로 직전에 "밴드 내의 말다툼"으로 인해 콘서트가 취소되었다. 그날 저녁 노엘은 그가 오아시스를 떠난다고 확정지으며 "리암과는 단 하루라도 더 이상 같이 일을 할 수가 없다"고 말하였다. 오아시스의 웹사이트를 통해 노엘은 "슬픔과 큰 안도와 함께 오늘 밤 나는 오아시스를 그만두겠습니다" 고 말하였다. 8월 29일, 노엘은 그의 블로그에 "나와 나의 가족, 친구들을 향한 언어적, 신체적 폭력의 수준과 위협의 정도가 더 이상 참을 수 없을 정도가 되었습니다. 그리고 나의 매니지먼트와 밴드 동료들의 이해와 지지 부족이 저로 하여금 다른 선택 없이 망토를 두르고 새로운 초원을 찾아 나서게끔 하였습니다."라는 내용을 덧붙였다.


title: 노엘 갤러거

text: 2008년 2월 1일, 제이지가 2008 글래스톤베리 페스티벌의 헤드라인을 장식할 것이라는 소식이 전해졌다. 하지만 이전 페스티벌의 표가 2시간만에 매진된 것과는 대조적으로 총 13,7500 석중 10,0000석도 채우지 못했다. 비평가들은 이에 대해 락밴드와는 상반되는 힙합가수를 내세운 것이 문제의 원인이라고 지적했다. 노엘은 전통적으로 기타연주가 주를 이루는 페스티벌에서 제이지를 헤드라인으로 지정한 주최측을 비판하며 이렇게 말했다. "만약 부숴지지도 않았고 문제도 없다면 고치려 들지마. 만약 네가 부숴버리기 시작한다면 사람들은 가지 않을 거야. 미안하지만 제이지라고? 어림도 없지. 난 글래스톤베리에서 힙합은 안 볼거야." 논란은 몇 달 사이 가수들, 기획자들, 팬들이 각각 찬반을 다투는 상황으로 번져갔다. 제이지는 이에 대해 이렇게 반응했다. "우린 기타를 연주하지 않아, 노엘. 하지만 힙합은 다른 음악과는 또 다른 매력이 있어. 이 헤드라인 쇼는 당연한 진행과정이야. 랩은 아직도 진화하고 있지. 플라티늄 앨범이 된 Bronx 와 런 디엠씨의 멤버 아프리카 밤바타의 디제잉에서부터 그래미상 랩부문에서 처음으로 수상한 DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince까지, 난 그저 다음 차례일 뿐이야. 우린 서로의 음악 장르를 존중해주면서 앞으로 나아가야해."


title: 노엘 갤러거

text: 제이지는 그의 2008년 글래스톤베리 페스티벌 오프닝을 오아시스의 〈Wonderwall〉의 커버버전으로 막을 열었다. 노엘이 이 사건에 대해 질문을 받았을 때 그는 말했다. "이런 일이 일어나게 된 건 내가 제이지는 글래스톤베리에서 공연할 자격이 없다는 말을 했을 때 겠지. 그건 진짜 말도 안되는 헛소리였다니까. 전엔 비행기에서 내렸는데 누가 몇 년 만에 처음으로 글래스톤베리가 티켓 매진 실패했는데 이게 만약 제이지 때문이라면 어떻게 생각하냐고 물어보더라구. 거기서부터 내가 Speakers' Corner(영국에 있는 자유발언대)의 주황색 발판 위에 서서 "들어봐, 형제 자매들. 이번년도 글래스톤베리에서 무슨 일이 일어나고 있는지 알아?"라고 외치지 않으면 안되는 상황까지 오게 된거지. 그러니까 말이야, 만약 내가 '맥도날드에 있는 치킨 샌드위치들은 말그대로 틀려먹었어'라고 한다해서 그게 세상 모든 닭들이나 샌드위치를 욕하게 되는 건 아니란 소리야. 전에 도쿄에서 제이지를 만났는데 거기서 그의 공연을 본 적이 있어. 내 취향은 아니었지만 괜찮더라. 우린 모두 크리스 마틴을 친구로 두기도 한걸. 난 그저 힙합의 충격적인 표현을 싫어하는 남자일 뿐이야. 랩퍼나 힙합, 그걸 좋아하는 사람들을 싫어하진 않아. 80년대 랩이 한창 영감을 주고 있을 때 맨체스터에서 열린 데프잼 투어에 갔던 적도 있어. 퍼블릭 에네미는 굉장했지. 근데 항상 지위나 재산에 대해서만 얘기하고 있어서 나한텐 그다지 와닿지 않았어." 제이지가 이러한 노엘의 코멘트에 대해 질문 받았을 때 그는 이렇게 대답했다. "노엘이랑 말해본 지는 꽤 됐지만 그가 연락하려고 한단 소리를 들었어. 난 아무 유감없고, 모든 게 다 괜찮아. 언제나 말해왔지만 난 그냥 좋은 음악 나쁜 음악이 따로 있다고 생각하지 않는 거야. 내 초창기 인터뷰들을 보라구.난 언제나 사람들이 쉽게 파악하기 위해 음악에 규정짓는 선들과 분류 따위를 믿지 않는다고 말해 왔었지." 또한 앞으로 어떤 가수와 작업을 하고 싶냐는 질문에 그는 "아무나. 오아시스도 뭐. 상관없어."라고 대답하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘은 그의 정치적인 관점에 대해 몇몇 경우(특히 가장 현저한 경우는 그가 1997년 다우닝 10가의 토니 블레어를 방문하러 갔던 때)에 있어서 거리낌없이 말하곤 한다. 1997년 한 인터뷰에서 그가 왜 블레어를 방문했는지에 대한 질문을 받았을 때 그가 답하기를, "나는 다우닝 10가에 가라는 많은 선전을 받았는데, 사실 이건 말이야, 나는 어쨌건 절대로 나 자신을 반역자라고 생각해 본 적이 없거든. 난 거기에 '인디 커뮤니티'를 대표해서 간 게 아니야. 난 아무도 대표하지 않았다고. 난 그냥 나로써 거기 간거야. 너는 내가 학교에 다녔던 때와 내가 태어났을 때 우리가 우파의 보수당 정권시기 하에 있었던 걸 미루어 이해하면 돼. 사람들은 정확히 언급하지 않고, 그들은 '그는 토니 블레어를 만나러 갔어.'라고 이야기하지. 아니야. 나는 '노동당' 수상을 만나러 간 거였어. 우리 부모님은 항상 우리에게 노동당은 민중을 위한 것이고, 보수당은 아니라고 되풀이해서 말하셨지. 나는 노동당 수상을 만나러 간 거였어. 그게 다야."


title: 노엘 갤러거

text: 2007년 한 인터뷰에서 정치사상에 대한 질문을 받았을 때, 그는 "난 내 일평생 동안 실업자였지. 그(토니 블레어)가 당선되었을 때 그건 나에게 큰 일이었어. 지금 데이빗 카메론은 우리의 토니 블레어와 전혀 다를 바가 없고 고든 브라운은 우리의 데이빗 카메론과 전혀 다를 바가 없어. 그들은 모두 똑같아. 다를 바가 없다고. 그리고 지난 30년 동안 가장 커다란 정치 아이콘이 마거릿 대처였다는 게 날 짜증나게 해. 그 여자는 병신이야. 어떤 사람은 노동 계급을 파괴하려고 노력하지. 그건 날 열받게 해. 그래서 난 진짜로 투표할 만한 사람이 있다고 생각하지 않아. 개인적으로, 나는 내가 투표에 의해 5년마다 모든 걸 한 번에 바꿀 수 있다고 믿어. 내 요점은 결정표는 똑같은 사람이 당선된다는 걸 의미한다는 거야. 유일한 차이점은, 한 사람은 빨간 타이를 하고 한 사람은 파란 타이를 한다는 거지. 그게 다야. 그래서 난 내가 갤러거 정당을 만들어야겠다고 생각하지."


title: 노엘 갤러거

text: 그는 버락 오바마의 성공적인 미국 대통령 입찰에 관한 지지를 공개적으로 하며 2008 Dermocratic National Convention에서의 "spellbinding" 연설을 수락하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 1997년 그는 뉴욕의 티베트 자유 콘서트에서 5곡을 연주했다. 결과적으로 오아시스는 중국 정부에 의해 '적합하지 않음'으로 간주되었고, 2009년 중국에서의 투어 계획은 취소되었다.


title: 노엘 갤러거

text: 그는 또한 칼로 인한 범죄에 대해 목소리를 낸다. 그는 한 기자에게 말하였다. "모든 게 대처 시대로 돌아가고 있어. 이렇게 말하는 게 진부하다는 건 알지만, 모든 게 갑자기 다 잘 안 되어가고 있어. 만약 네가 북부 지방의 아무 도시나 간다면 텅빈 집들이 줄줄이 서 있는 걸 볼 수 있을 거야. 그들은 심지어 그 텅빈 집들을 허물거나 새로 무언가를 지을 돈조차 없어. 그리고 이게 모든 것의 시작이지. 만약 걔들이 아무것도 가지고 있지 않다면 대체 뭘 할 수 있겠어?"


title: 노엘 갤러거

text: 인터뷰어가 그에게 지위에 관해 질문했을 때 그는 "나에게 있어서 지위는 어떤 사람이 되도록 노력하는 거지, 다른 사람을 죽이려고 노력하는 게 아니었어. 도대체 모든 게 얼마나 많이 변한거지?"라고 답변하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘은 앰프를 자주 바꾸는 것으로 유명하다. 오아시스 초기와 그 시기 중요앨범 《Definitely Maybe》의 녹음 기간동안, 노엘은 마샬 발브스테이트 8080(Marshall Valvestate 8080 solid-state combo) 솔리드 스테이트 콤보와 오버드라이븐 복스 AC-30(overdriven Vox AC-30)등의 앰프를 사용했다. 오아시스가 처음 텔레비전에 출연했을 때 복스는 WEM 도미네이터 25-와트 튜브 콤보(WEM Dominator 25-watt tube combo)로 바뀌어 있었다. 그러나 그들이 앨범을 출시하기 전에 투어를 했을 때 그 레코딩 셋업들은 이미 100-와트 마샬 JCM-900 헤드(100-watt Marshall JCM-900 head)와 한두개의 매칭 4x12 캐비닛(matching 4x12 cabinets)들 때문에 방치되어 있었다. 《(What's the Story) Morning Glory?》의 앨범출시와 동시에 노엘은 더욱 다양한 앰프와 함께 나타난다. 몇몇 자료는 한 쌍의 오렌지 오버드라이브 120 헤드(Orange Overdrive 120 head)와 4개의 매칭 4x12 캐비닛(matching 4x12 cabinet)을 사용했다고 말하지만, 이 시기의 사진들을 보면 노엘이 JCM 900 스택(JCM 900 stack)을 사용하고 있음을 명확히 알 수 있다. 하지만 정확한 기록이 없고, 노엘이 당시 다양한 앰프를 사용했다는 점을 고려해 보면 두 가지 주장 모두 가능한 일이다. 확실히 1997년과 2000년사이엔 그가 어떤 것을 이용해왔는지에 대한 현존하는 기록은 찾을 수 없고 그가 일관된 앰프를 사용했는지 조차 불확실하다.


title: 노엘 갤러거

text: 2000년부터 노엘의 셋업은 15-와트 펜더 블루스 주니어(15-watt Fender Blues Junior)의 등장과 함께 그 때부터 거의 바뀌지 않고 있다. 한 때는 한 쌍의 블루스 주니어(Blues Junior)와 셀레스천 G-12(Celestion G-12)로 이루어진 마샬 4x12 캐비닛(Marshall 4x12 cabinet)을 사용하기도 했다. 이 시기 노엘이 사용했다고 보여지는 다른 앰프들로는 클라크 보퍼트 콤보(Clark Beaufort Combo)와 클라크 타이거 콤보(Clark Tyger Combo)가 있다. 현재 가장 자주 보이는 그의 장치는 빈티지 복스 AC-50 헤드(vintage Vox AC-50 head)와 또다른 오버드라이브 120(Overdrive 120)이라고 생각되는 정체불명의 오렌지 헤드(Orange head)이다. 《Don't Believe the Truth》의 투어 기간동안에는 펜더 베이스맨 헤드(Fender Bassman head)와 복스 AC50 헤드(Vox AC50 Head)를 사용했고, 2008년에는 세개의 2x12 세로용 하이와트 100콤보(2x12 Vertical Custom Hiwatt 100 combo)와 짝지어진 블루스 주니어로 노엘의 장치는 다시 한 단계 발전한다. 또한 영국 캠던 라운드하우스에서 열린 아이튠즈 페스티발에서는 2x12 하이와트 콤보(2x12 Hiwatt combo)중 하나가 하이와트 앰프 헤드(Hiwatt amplifier head)와 매칭 2x12 캐비닛(matching 2x12 cabinet)으로 바뀐 것을 볼 수 있다.


title: 노엘 갤러거

text: 오아시스 초기에 노엘의 이펙트 셋업은 딜레이 페달과 롤랜드 스페이스 에코로, 그다지 다양하지 않았다. 하지만 2002년 그의 페달 보드는 거대 미디 콘트롤러를 비롯한 많의 양의 스톰박스 포함하게 되면서 다양해졌다. 아래 목록은 1994년부터 2009년까지 노엘이 사용했던 것으로 알려진 기타 이펙트 리스트이다.


title: 소사역

text: 소사역(Sosa station, 素砂驛)은 경기도 부천시 소사본동에 있는 경인선 상 수도권 전철 1호선, 서해선의 전철역이다. 부기역명은 서울신대(서울神大)이며, 인근에 서울신학대학교가 있다. 수도권 전철 서해선은 이 역부터 신현역까지 지하 구간이다. 수도권 전철 서해선은 심야에 2편성이 주박한다.


title: 소사역

text: 역사는 1호선이 지상 3층, 서해선 광역전철이 지하 2층으로 이루어져 있다. 출구는 경인선측 3개, 서해선 광역전철측 4개 모두 7개이다. 경인선 대합실이 지상 2층, 승강장이 지상 3층에, 서해선 대합실이 지하 1층, 승강장이 지하 2층에 있다.


title: 불멸의 그대에게

text: 2020년 10월 애니메이션 방영이 계획되어 있었으나 코로나 19 감염병으로 연기되어, 2021년 4월 12일부터 8월 30일까지 NHK 교육 텔레비전에서 TV 애니메이션으로 방영되었다.


title: 불멸의 그대에게

text: 연재 초반엔 동료와 작품의 이름을 어떻게 지을지 논의했으며, 실제로 여러 제목이 거론되었다고 한다. 하지만 동료와 논의하던 중에 '불멸의 그대에게'라는 이름의 호소력이 가장 강했고 동료도 그리 생각해 작품의 이름을 "불멸의 그대에게"로 짓게 되었다.


title: 베이브 루스

text: 조지 허먼 루스 주니어(George Herman Ruth, Jr., 1895년 2월 6일 ~ 1948년 8월 16일)는 베이브 루스(Babe Ruth)라는 별명으로 더 널리 알려진 메이저 리그 베이스볼의 전설적인 홈런왕이었다. 보스턴 레드삭스의 투수로 선수 생활을 시작했지만 뉴욕 양키스의 외야수로서 큰 명성을 얻었다. 루스는 미국 문화에서 가장 위대한 스포츠 선수 중 한 명으로 평가받고 있으며, 많은 사람들에 의해 역사상 가장 위대한 야구 선수로 여겨진다. 또한 그는 야구 역사상 최고의 선수로 꼽힌다. 1936년에 처음으로 시행된 미국 야구 명예의 전당에서 루스는 타이 콥, 호너스 와그너, 크리스티 매튜슨, 월터 존슨과 함께 헌액되었다.


title: 베이브 루스

text: 루스는 7살 때 학교로 보내졌다. 성모 마리아 직업학교(현 기븐스 추기경 학교)는 사베리안 브라더스의 마티아스 부틸리 형제로부터 지도받은 개혁학교로, 그곳에서 유능한 야구선수의 재능을 보여주었다. 1914년 루스는 볼티모어 오리올스에서 마이너리그에서 선수로 출장하도록 계약되었지만 곧 레드삭스로 트레이드 되었다. 1916년까지 그는 홈런을 치는 뛰어난 투수로 명성을 쌓았는데, 이것은 1920년 이전 데드볼 시대의 모든 선수에게도 드문 위업이다. 루스는 투수로 한 시즌에 23승을 거두며 그 당시 레드삭스의 월드시리즈 3번의 우승에 기여했지만 야수로 경기에 출장하고 싶었던 그는 투수 겸 외야수로 투타겸업을 했다. 그는 투타겸업을 하면서 1919년에 MLB 한 시즌 홈런 기록을 깼다.


title: 베이브 루스

text: 그 시즌이 끝난 후, 레드삭스의 구단주 해리 프레이지는 논란 속에 루스를 양키스에 현금 트레이드를 단행했다. 이 거래 이후 보스턴 레드삭스는 86년 동안 월드시리즈 우승을 하지 못했고 이를 "밤비노의 저주"라고 부른다. 루스는 양키스에서 15년 동안 루스는 팀이 7번의 아메리칸 리그 우승과 4번의 월드시리즈 우승을 하는데 큰 활약을 했다. 그의 풀 히팅 스윙은 홈런 합계 증가로 이어져 팬들을 야구장으로 끌어모으고 스포츠의 인기를 끌어올렸을 뿐만 아니라 저득점 전략 경기에서 홈런이 주효한 스포츠로 발전한 야구의 라이브볼 시대를 여는데 일조했다. 또한 그는 1927년 양키스의 "살인 타선"의 일환으로 60개의 홈런을 기록하여 본인이 기록했던 한 시즌 홈런 기록을 경신했다. 양키스와의 마지막 시즌은 1934년이었다. 그는 1935년에 보스턴 브레이브스(현 애틀랜타 브레이브스)에서 28경기 출장 후 은퇴했다. 루스는 선수 생활 동안 12번의 홈런왕으로 아메리칸 리그를 이끌었다. 그는 22시즌을 출장하며 통산 714홈런을 기록했고, 이는 당시 최고 기록이었으며 꽤 오랫동안 최고 기록을 유지했으나 현재 통산 홈런 3위의 기록이다.


title: 베이브 루스

text: 루스가 선수 생활을 하는 동안 그는 야구에 대한 공훈과 영향력뿐만 아니라 개인적인 사생활으로 언론의 집중적인 관심을 받았다. 그는 선수 은퇴 후 말년에 루스는 많은 공식 석상에 모습을 드러냈는데, 특히 제2차 세계대전에서 미국의 승리를 지지했다. 1946년에 후두암에 걸린 그는 2년 후에 그 병으로 사망했다. 루스는 사망한지 70년이 넘게 지난 지금까지도 여전히 미국 문화의 한 부분으로 남아있으며 2018년 도널드 트럼프 전 대통령은 그에게 자유의 메달을 수여했다.


title: 베이브 루스

text: 베이브 루스는 1895년 2월 6일 미국 동부 볼티모어에서 당시 선술집 주인과 피뢰침 제조업자 사이를 전전하던 독일계 이민자 조지 허먼 루스(George Herman Ruth, Sr)와 케이트 삼버거(Katherine Schamberger)의 장남으로 태어났다. 5살 때부터 입담배를 질겅거리던 문제아였던 왼손잡이 소년 루스는 1902년 아버지의 손에 이끌려 로마 가톨릭교회 수도사들이 운영하는 ()에 진학하게 되었다. 이곳에서 지내는 12년 동안 루스는 자신의 인생을 바꾼 사람인 로마 가톨릭 사제 마티어스 신부를 만나게 되고, 그에게 야구를 배우게 되었다. 또래보다 배는 큰 덩치를 지녔던 루스는 곧 지역에서 누구도 당할 수 없는 리틀 야구 선수가 됐다. 세인트 메어리의 8백여 학생으로 구성된 40여 개 팀의 ‘작은 메이저 리그’가 구성돼 있었고, 루스는 처음에는 포수로, 다시 왼손 투수로 뛴 루스는 세인트 메어리 공업학교를 나설 무렵인 1913년에는 아마추어팀이나 세미프로팀으로부터 초청을 받게 되었다. 결국 정규 교육을 받지는 못했지만 나이가 들어감에 따라 프로 팀들의 주목까지 받게 되었고, 마침내 보스턴 레드삭스는 루스를 영입하게 되었다.


title: 베이브 루스

text: 1914년 초 루스는 메이저리그 팀인 볼티모어 오리올스 마이너리그 계약을 맺었다. 그의 유명한 별명인 "베이브"가 이 때 생겨난 별명으로 루스가 세상 물정 모르고 늘 감독 곁에 졸졸 따라다니고 레스토랑에서 외식을 하거나 호텔에 있을 때, 기차를 탈 때의 적절한 에티켓에 대한 지식이 부족했기 때문에 별명이 붙여진 것이다.


title: 베이브 루스

text: 루스는 1914년 3월 7일 인터 스쿼드 경기에 프로 야구 선수로 처음 모습을 드러냈다. 그는 투수를 맡으며 15-9로 승리한 경기에서 2이닝을 던졌다. 또한 타자로서도 두 번째 타석에서 우전 적시타를 기록했다. 이후 루스는 필라델피아 필리스와 시범경기를 치렀다. 루스는 중간에 투수로 3이닝을 던지며 4회에 2실점을 내줬지만 이후 안정을 찾고 5회와 6회를 무실점으로 호투했다. 다음 날 오후 필리스와의 경기에서 루스는 6회 중에 출전해 남은 이닝 동안 실점을 허용하지 않았다. 8회말 6-0으로 뒤진 상황에서 7점을 내며 역전승을 했고, 루스가 승리투수가 됐다.


title: 베이브 루스

text: 정규시즌이 시작되자 루스는 투수로 재능을 드러냈다. 팀도 좋은 성적을 거두었지만 언론으로부터 거의 주목을 받지 못했다. 이후 제3의 메이저리그인 연방리그(1913년 마이너리그로 첫 시즌을 치른 미국 프로야구로, 1914년부터 1915년까지 기존 내셔널,아메리칸 리그와 경쟁하면서 운영된 리그)가 시작되었고, 지역 프렌차이즈인 볼티모어 테라핀스가 훨씬 많은 인기를 누렸다. 테라핀스와의 경쟁으로 당시 마이너리그 볼티모어 오리올스의 소유자였던 잭 던은 큰 손실을 입었다. 비록 6월 말 오리올스가 경기의 3분의 2 이상을 이기고 1위를 했지만, 관중수는 150명밖에 되지 않았다. 던은 오리올스가 버지니아주 리치몬드로 이적할 가능성, 그리고 클럽에 대한 소수의 지분 매각 가능성을 탐색했다. 하지만 이런 가능성이 무산되면서 던은 돈을 마련하기 위해 팀의 최고의 선수들을 메이저리그 팀들에 파는 것 외에는 선택의 여지가 없게 되었다. 신시내티 레즈, 뉴욕 자이언츠(현 샌프란시스코 자이언츠)는 루스에 관심을 표명했지만 던은 7월 4일 투수 어니 쇼어, 벤 이건과 함께 보스턴 레드삭스로 팔았다.


title: 베이브 루스

text: 보스턴 레드삭스에서 빅리그 데뷔 첫 해였던 1914년, 적응기를 거친 루스는 이듬해 1915년에는 투수로서 18승 8패와 16경기 완투를 기록했다. 타자로서는 타율 0.315를 기록했고 4개의 홈런을 기록하였고, 루스는 보스턴을 대표하는 선수가 되었다. 보스턴은 리그 우승을 하고 월드시리즈까지 진출했는데, 당시 레드삭스 투수진이 쟁쟁하여 루스는 선발 투수로 출전하지 못했다. 보스턴은 4승 1패로 월드시리즈 우승을 차지했다. 루스는 투수로 성공했음에도 불구하고 세인트루이스 카디널스와의 경기에서 장외 홈런으로 명성을 얻고 있었다. 루스가 친 공이 그랜드 에비뉴 상공으로 치솟아 자동차 대리점의 유리창이 깨졌다. 1916년 워싱턴 세네터스(현 미네소타 트윈스)의 에이스 월터 존슨과의 맞대결을 펼치면서 루스의 투구에 관심이 쏟아졌다. 두 사람은 시즌 중 5차례 만났는데 루스가 4승 1패로 존슨을 압도하는 모습을 보여주었다. 1916년 시즌은 루스가 23승(모두 선발) 12패, 평균자책점 1.75와 완투 23번, 완봉승 9번을 기록, 평균자책점 1위,선발승 1위에 오르기도 했다. 1916년 루스의 9번의 완봉승은 1978년 론 기드리가 타이 기록을 만들 때까지 왼손 투수 기록을 세웠다. 레드삭스는 다시 아메리칸 리그와 월드시리즈에서 우승했고, 이번에는 브루클린 다저스(현 로스앤젤레스 다저스)를 5경기 만에 꺾었다. 루스는 선발로 나서 14이닝 1실점으로 2-1 승리를 이끌었다.


title: 베이브 루스

text: 1917년에는 24승(모두 선발)(2년 연속 최다 선발승) 13패와 평균자책점 2.01과 38번의 완투, 6번의 완봉승을 올렸고, 개막전 3년 연속 승리 투수를 기록하며 아메리칸 리그 최고의 투수 중 하나로 성장하게 되었다. 1918년 시즌 당시 1917년 9월부터 도입되었던 징병제로 인해 주전 외야수가 제 1차 세계대전에 징병되어 외야수 자리에 공백이 생겼다. 보스턴은 외야수의 공백을 메우기 위해 그를 야수로 출전시키게 되는데, 루스는 워낙 독보적인 타격 재능을 숨기지 못하고 투수로서 13승 7패와 평균자책점 2.22, 완투 18번과 1번의 완봉승을 올림과 동시에 타자로서도 단 95경기만을 뛰고도 타율 3할을 기록, 11개의 홈런을 쳐내 아메리칸 리그 홈런왕에 등극하게 되었다.


title: 베이브 루스

text: 1918년 레드삭스는 4년 만에 3번째 아메리칸 리그 우승을 차지하여 월드시리즈 사상 가장 이른 날짜인 9월 5일부터 시작된 월드시리즈에서 시카고 컵스와 맞붙었다. 루스는 월드시리즈에서 29.2이닝 연속 무실점이라는 기록을 세우면서 팀은 4승 2패로 3번째 월드시리즈 우승을 차지했다. 루스가 세운 그 기록은 1961년까지 40년 넘게 기록이 유지됐다. 1919년에는 130경기 중 17경기에만 투수로 출전해 9승 5패를 기록했다. 이 시즌부터 주로 타자로 뛰면서 당시로는 어마어마한 29개의 홈런(2위와 거의 3배 차이가 나는)을 쳐내 두 번째 홈런왕을 차지하며 역사상 최강의 타자로서의 면모를 갖춰나가게 되었다. 이 기록은 당시 단일 시즌 최다 홈런 기록이었던 네드 윌리엄슨의 27개를 깬 기록이었다. 그는 보스턴과의 6시즌 동안 89승을 거두며 통산 평균자책점 2.19를 기록했으며, 월터 존슨을 상대로 맞대결을 벌여 승리한 기록을 갖고 있다.


title: 베이브 루스

text: 연극 연출가이자 제작자였던 레드삭스의 구단주 해리 프레이지는 새로운 뮤지컬 제작 비용을 마련하기 위해 지난 5년간 3번의 월드 챔피언을 가져다 주었던 루스를 양키스에 12만5천 달러에 팔았다. 공교롭게도 보스턴 레드삭스는 그 이후 2004년까지 86년간 월드시리즈에서 한 번도 우승하지 못했는데, 이를 밤비노의 저주라고 하며 야구계의 대표적인 저주 중 하나로 회자된다.


title: 베이브 루스

text: 뉴욕 양키스로 건너온 루스는 1920년부터 1934년까지 그의 경력은 2000경기 이상으로 구성되었고, 많은 타격 기록을 세웠다. 1920년 루스가 폴로 그라운드에서 첫 홈런을 친 이후 5월 2일 두 번째 홈런을 쳤고, 이달 말까지 11개를 쳤으며, 6월에는 13개로 폭발적인 홈런 페이스를 기록했다. 이는 곧 관중수에도 변화가 생겼는데, 루스의 홈런을 보기 위해 5월 16일 경기에 3만 8600명의 관중이 폴로 그라운드에 관람을 했고, 관중석이 꽉 차서 1만 5000명의 팬들이 밖에서 루스의 사인을 받기 위해 대기하는 일도 있었다.루스가 출전을 할 때 루스가 경기를 하는 것을 보기 위해 항상 많은 관중들이 경기장을 가득 메웠다. 홈런이 계속 나왔다. 루스는 7월 15일 자신의 최고 기록인 29개와 타이를 이뤘고, 나흘 뒤 더블헤더 두 경기 모두 홈런으로 갈아치웠다. 이후 꾸준히 홈런을 기록하다가 이적 첫 해인 1920년에 54개의 홈런, 158득점, 137타점으로 리그를 이끌었다. 양키스는 3위에 그쳤지만, 폴로 그라운드에 120만명의 관중을 끌어 모았는데, 한 팀이 7자리의 관중들을 끌어모은 것은 이번이 처음이다. 이로써 라이브볼 시대의 시작을 알리게 되는 역할을 한 셈이다. 1921년 시즌에는 로저 코너의 통산 홈런 기록인 138홈런 기록을 깼다. 루스는 타율 0.378, 홈런 59개와 장타율 0.846으로 정규시즌을 마쳤다. 루스의 177득점, 119개의 장타, 457개의 총루수는 2021년 현재까지도 여전히 남아 있는 기록을 세웠다. 팀도 아메리칸 리그 우승을 차지하여 월드시리즈에 진출했지만 뉴욕 자이언츠와의 맞대결에 아쉽게 패했다. 시리즈가 끝난 후, 루스와 팀 동료인 밥 머셀, 빌 피어시는 북동부에서 열린 시범경기에 출전했는데, 당시 강제적으로 시행된 규정은 비시즌 동안 월드시리즈 참가자들의 시리즈 복제 및 가치 훼손을 방지하기 위한 것이다. 이로 인해 출전 정지되어 한동안 경기에 나갈 수 없었다. 이후 복귀한 뒤에도 심판의 얼굴에 모래를 던지고 관중석에 올라가 자신을 비판하는 관중과 싸우는 등 본인에게 혼란스러운 시즌이었다. 110경기에 출전해 타율 0.315를 기록, 35홈런을 기록, 99득점을 기록했지만 전 시즌에 비하면 실망스러운 성적이었다. 월드시리즈에 진출했지만 뉴욕 자이언츠와의 2년 연속 맞대결이었지만 또다시 패했다. 이듬해 1923년 시즌에는 루스는 타율 0.393에 41홈런,WAR 15.0으로 투수와 타자 통틀어서 단일 시즌 역대 WAR 1위 기록을 남긴 시즌이었으며, 아메리칸 리그 MVP를 수상했다. 양키스는 2위와 17경기 차로 아메리칸 리그 우승을 차지했고, 월드시리즈에 진출해 3년 연속 뉴욕 자이언츠와 맞붙었다. 양키스가 4승 2패로 첫 월드시리즈 우승을 장식하면서 그는 타율 0.368, 3홈런, 8타점, 장타율 1.000의 장타율을 기록하며 팀의 우승에 일조했다. 1924년 시즌에 그는 타율 0.378를 기록했고, 홈런 46개로 자신의 첫 타격왕을 거머쥐었으며, 6번째 홈런왕을 수상했다. 그러나 양키스는 선수들의 잇따른 부상으로 인해 1위 팀과 2경기 차로 아메리칸 리그 우승을 놓치게 된다.


title: 베이브 루스

text: 루스는 1923년과 1924년에 몸관리를 하며 자신의 명성에 걸맞는 성적을 냈지만 1925년 초에는 120kg의 몸무게가 나가면서 몸관리에 실패했고, 시즌 도중에 쓰러지는 등 컨디션이 최악이었다. 그가 죽었다는 소문이 돌면서 영국 신문들은 그의 부고를 싣기도 했다. 이로 인해 98경기밖에 뛰지 못한 루스는 타율 0.290에 25개의 홈런을 기록하며, 양키스 선수로서 최악의 시즌을 보냈다. 양키스도 69승 85패로 꼴찌에서 두 번째 순위로 경기를 마치면서 루스와 양키스 모두 최악의 시즌을 보냈다.


title: 베이브 루스

text: 루스는 이런 예상을 비웃듯 47홈런과 146타점, 타율 0.372를 기록하면서 자신의 명성을 되찾게 된다. 양키스는 2위와 3경기 차로 리그 우승을 차지하고 월드시리즈에 진출했다. 루스는 월드시리즈 4차전에 3개의 홈런을 치는 등 활약했지만 우승을 세인트루이스 카디널스에게 내주게 된다. 1926 월드시리즈는 루스가 병원에 입원한 11세 소년 조니 실베스터를 위해 홈런을 치겠다고 약속한 것으로도 알려져 있다. 실베스터는 말에서 떨어져 부상을 입었고 루스는 그 친구로부터 홈런을 치겠다는 약속을 한다. 그렇게 4차전에서 3개의 홈런을 치면서 그 약속을 지키게 된다. 이 일이 언론에 알려지자 일부 관계자들의 말에 따르면 루스는 그를 찾아가 홈런을 치겠다고 약속하고 그렇게 함으로써 소년의 목숨을 구했다고 한다. 그때 당시에 루스의 1926년 연봉 5만 2000달러는 여느 야구선수보다 월등히 많은 액수였지만, 12주간의 보드빌에서 10만 달러를 벌어들이는 등 기타 수입으로는 적어도 2배는 벌었다.


title: 베이브 루스

text: 1927년 뉴욕 양키스 팀 선수들은 그라운드를 밟은 가장 위대한 선수들 중 하나로 여겨진다. 라인업의 위력 때문에 살인 타선으로 알려진 이 팀은 당시 아메리칸 리그 기록 110승을 거두었고, 2위와 19경기 차로 리그 우승을 차지했다. 이 시즌은 페넌트레이스에서 긴장감은 없었고, 루스가 59개의 홈런 기록을 깨고 단일 시즌 최다 홈런 기록을 새로 쓸 것인가에 대한 관심이 쏟아졌다. 그는 9월 30일 경기에서 톰 자커리를 상대로 한 8회 2-2 동점을 만드는 60호 홈런을 쳤다. 루스는 통산 60홈런 외에 타율 0.356, 164타점, 장타율 0.772를 기록했다. 1927년 월드시리즈에서 양키스는 피츠버그 파이리츠를 4경기 만에 스윕하며 우승을 차지했다. 당시 피츠버그 선수들은 양키스 선수들의 타격 연습을 보고 낙담했다고 한다. 1928년 시즌에 그는 어느 때보다 빠른 페이스로 홈런을 쌓았고 8월 1일 42개의 홈런을 쳤다. 이로써 그는 이전 시즌 60홈런 페이스보다 앞서게 됐다. 그러나 그는 시즌 후반기에 슬럼프에 빠졌고, 그는 두 달 동안 12개의 홈런을 쳤다. 타율도 0.323로 이전 시즌들보다는 조금 떨어졌지만 홈런은 54개라는 좋은 성적을 기록했다. 양키스는 월드시리즈에 진출하여 세인트루이스 카디널스와의 대결에서 4경기 만에 전년도에 이은 월드시리즈 스윕으로 우승을 차지했다.


title: 베이브 루스

text: 1929년 시즌은 양키스가 선수들에게 유니폼 번호를 만든 최초의 시즌이었다. 루스는 3번 타자여서 3번을 받았다. 양키스는 좋은 출발을 했지만, 애슬레틱스가 폭발적인 페이스로 시즌을 시작했다. 루스는 좋은 활약을 펼쳤지만 애슬레틱스를 잡을 수 없었다. 양키스는 애슬레틱스에 18경기 뒤진 2위로 경기를 마쳤다. 루스는 타율 0.345에 46홈런 154타점을 기록했다.


title: 베이브 루스

text: 1930년 1월 7일 양키스와 루스의 연봉 협상이 이뤄졌지만 순식간에 결렬되었다. 3년 계약을 연봉 7만 달러로 막 끝낸 루스는 양키스가 1년간 제시한 7만 달러와 2년간 제시한 최종 제안인 7만 5천달러를 즉각 거부했다. 두 달 후 루스가 2년 동안 전례 없는 연간 8만 달러로 합의하면서 타협이 이루어졌다.


title: 베이브 루스

text: 1930년 루스는 타율 0.359에 49홈런과 153타점을 기록, 9년 만에 투수로 등판을 하여 승리 투수가 되었다. 그럼에도 불구하고 양키스가 3위로 마감하면서 리그 우승에 실패했다. 1931년 시즌은 양키스가 전 시즌보다 나아진 모습을 보였지만 리그 우승을 하지 못했다. 루스는 타율 0.373에 46홈런 163타점을 기록하며, 꾸준한 모습을 보여주었다. 1932년 시즌에 양키스는 107승 47패로 리그 우승을 차지했다. 루스는 홈런 41개, 타점 137개와 타율 0.341을 기록했다.


title: 베이브 루스

text: 양키스는 1932년 월드시리즈에서 시카고 컵스와 맞붙었다. 두 경기 모두 루스가 홈런을 치는 등 활약을 펼쳤고, 홈팀이 승리했다. 이에 분개한 컵스 관중들이 조롱의 표시인 레몬을 던졌고, 컵스 선수들은 루스와 양키스를 향해 욕설을 외쳤다. 루스가 5회초에 타자로 등판했을 때 컵스 관중들과 선수들은 또다시 욕설을 퍼붓고 있었다. 그 때 루스는 홈런을 쳐 중앙 담장을 넘겼다. 약 150m의 비거리로 추정된다. 양키스는 이 경기를 승리한 이후 다음 날에도 승리하면서 1928년 우승 이후 4년 만에 월드시리즈 우승을 차지했다. 1933년 시즌에는 타율 0.301에 홈런 34개, 103타점을 기록하며 기량이 조금씩 하락하는 것이 보였지만 여전히 꾸준한 모습을 유지했다. 그리고 이 해에 처음으로 열린 올스타전에 참가하였다. 1934년 시즌에는 타율 0.288에 22홈런을 기록했지만 전 시즌보다 하락한 성적을 기록하였고, 선수 생활의 끝이 다가오고 있는 상황이었지만 제2회 올스타전에도 참가하였다. 이 해는 양키스 선수로서의 마지막 해였다.


title: 베이브 루스

text: 1935년 보스턴 브레이브스로 트레이드된 루스는 자신이 선수로서 거의 마무리가 되었다는 것을 알았다. 그는 5월 25일 경기에서 비록 브레이브스가 11-7로 졌지만 루스는 홈런 3개를 포함해 4타수 4안타를 치며 마지막으로 좋은 모습을 보여줬고, 6월 2일에 은퇴했다. 그는 타율 0.181에 714개의 홈런 중 마지막 6개를 기록하였다. 베이브 루스는 1914년부터 1935년까지 22시즌 동안 12번 홈런왕에 올랐고, 1935년 은퇴할 때까지 통산 714개의 홈런과 2213타점, .342의 타율을 기록했다.


title: 베이브 루스

text: 루스는 압도적인 대중의 찬사를 받은 최초의 야구 스타였다. 야구는 그동안 타이 콥과 '쇼리스 조' 잭슨 등 스타플레이어로 유명했지만 두 사람 모두 팬들과 불편한 관계를 유지했다. 루스의 경우에는 전쟁과 1918년 독감 대유행에 의해 전 세계에서 심한 타격을 받았으며, 이 트라우마로부터 벗어날 수 있는 무언가를 간절히 바랐고, 그 때 루스가 등장하여 홈런을 비롯한 시원시원한 플레이 스타일로 국민들의 트라우마를 잊을 수 있게 해주었다. Montville은 루스가 미국 최대 도시에서 전례 없는 운동선수의 위업을 발휘할 수 있는 인생보다 더 큰 인물이라고 주장했다. 루스는 1920년대 초를 장식한 사회 변화의 아이콘이 되었다. 글렌 스타우트는 "루스는 절대 막을 수 없는 뉴욕의 화신이었다"고 쓰고 있다. 그의 일생 동안, 루스는 미국의 상징이 되었다. 와겐하임은 "그는 깨끗하고 빠르고 논쟁의 여지가 없는 결정적인 클라이맥스에 대한 미국의 깊은 열망에 호소했다"고 말했다. 글렌 스타우트에 따르면 "루스의 홈런은 팬들에게 그들이 책임져야 할 어떤 득점보다 더 큰 의미가 있는 경험으로 높이 평가된다. 베이브 루스의 홈런은 그 자체로 어떤 것이든 가능하다는 것을 의미하는 이벤트였다."고 평가했다. 루스는 단순한 홈런 타자가 아니었다. 그는 양키스의 최고의 번터였고 훌륭한 외야수였다. 루스의 홈런은 야구의 경기 방식을 바꾸었다. 더 나아가 1920년 이전의 데드볼 시대에서 홈런을 중심으로 한 라이브볼 시대로 바꾸게 하는 데 큰 기여를 했고, 라이브볼 시대의 시작을 더욱 앞당기게 했다는 점에서 더욱 높이 평가받는다.


title: 베이브 루스

text: 크리머는 루스를 "미국의 사회사에서 독특한 인물"로 묘사한다. 토마스 바텔은 그를 최초의 유명 운동선수 중 한 명으로 묘사했다. 또한 그는 스포츠에서의 수익보다 광고와 다른 현장 활동으로 더 많은 돈을 번 최초의 운동선수였다.


title: 베이브 루스

text: 각종 조사에서 루스는 역대 최고의 야구 선수로 뽑혔다. 1998년, 스포츠 뉴스는 그를 "야구 100대 선수" 리스트에서 1위로 선정했다. 1999년, 야구 팬들은 루스를 메이저리그 야구 전세기 팀에 임명했다. 그는 1969년 프로야구 100주년 기념 투표에서 '역대 최고의 선수'로 선정되었다. 1993년 AP통신은 미국에서 가장 인정받는 운동선수로 베이브 루스와 무하마드 알리가 선정되었다. 1999년 ESPN 투표에서 그는 마이클 조던에 이어 20세기 위대한 미국 선수 2위로 선정되었다. 1983년 미국우편국은 루스에게 20센트짜리 우표를 발행하는 영광을 안았다.


title: 베이브 루스

text: 지금까지 경매에서 팔린 스포츠 기념품과 야구 기념풍 중 가장 비싼 몇 가지 품목은 루스와 관련이 있다. 2016년 11월 현재 가장 비싼 스포츠 기념품은 루스의 1920년형 양키스 저지로 2012년 441만 5,658달러(2020년 498만 달러에 상당)에 팔렸다. 그가 양키스타디움에서 첫 홈런을 친 방망이는 2004년 12월 2일에 126만 5,000달러(2020년 173만 2,000달러 상당)를 들여온 경매에서 가장 비싼 야구방망이로 기네스북에 올라있다. 1934년 시즌 루스의 모자는 2012년 데이비드 웰스가 53만 7,278달러에 경매에 내놓았을 때 야구모자 기록을 세웠다. 2017년 찰리 쉰은 루스의 1927년 월드시리즈 반지를 경매에서 209만 3,927달러에 팔았다. 그것은 줄리어스 어빙의 1974년 ABA 챔피언십 링이 2011년에 46,741달러에 팔렸을 때의 기록을 쉽게 깼다.


title: 베이브 루스

text: 2018년 도널드 트럼프 전 대통령은 루스가 엘비스 프레슬리, 안토닌 스칼리아와 함께 대통령 자유의 메달을 받을 것이라고 발표했다. Montville은 베이브 루스가 메이저리그 경기에서 마지막으로 방망이를 휘두른 지 4분의 3세기가 지난 후 미국 문화에서 지속되고 있는 관련성을 묘사하고 있다. "그의 삶과 경력에 대한 매력은 계속되고 있다. 그는 우리의 폭발성, 엉성한 역사, 출처가 분명하지 않은, 미국의 성공에 대한 민간 설화에서 나온 폭발성 있고, 엉성한 영웅이다. 그의 달 얼굴은 1927년 9월 어느 오후에 톰 자커리를 응시했을 때와 마찬가지로 오늘날에도 알아볼 수 있다. 스포츠가 국교가 되었다면, 베이브 루스는 수호성인이다. 그는 자신이 한 경기의 핵심, 따뜻한 여름밤의 약속, 땅콩 한 봉지, 맥주 한 잔의 약속에 서 있다. 그리고 아마도 가장 긴 공이 공원을 벗어났을 것이다."


title: 베이브 루스

text: 1932년 10월 1일 뉴욕 양키스와 시카고 컵스의 월드시리즈 3차전에서 발원한 이 ‘예고 홈런’ 전설은 말 그대로 전설이다. 물론 루스가 “홈런을 날리는 데는 공 하나이면 충분하다.”라고 경기 전에 장담하기는 했지만, 경기 중에 손가락으로 예고하지는 않았다. 그날 경기를 지켜본 한 기자가 별 생각없이 끼워넣은 일화가 전설 만들어냈다. 베이브 루스는 홈런을 치고 헐렁한 바지로 베이스를 돌기도 하였다.


title: 단백동화 스테로이드

text: 단백동화 스테로이드(蛋白同化 스테로이드, anabolic steroid)는 스테로이드 호르몬의 한 부류로, 남성 호르몬인 테스토스테론과 관계가 있다. 세포 내의 단백질 합성을 촉진시키며, 결과적으로 세포 조직, 특히 근육의 성장과 발달을 가져온다.


title: 단백동화 스테로이드

text: 1988년 하계 올림픽에서 캐나다의 벤 존슨은 단백동화 스테로이드를 먹고 1등을 하였으나, 약물 복용으로 취소되기도 하였다. 2007년 말 미첼 보고서는 로저 클레멘스가 스테로이드를 선수 생활 말미에 복용해 왔다는 의혹을 제기했고, 클레멘스 당사자는 꾸준히 자신과는 관계 없는 것이라고 항변해 왔다.


title: 형광등

text: 형광등(螢光燈, , Fluorescent lamp)은 기체 발광 등으로서, 유리관의 내벽에 형광물질이 발려져 있고, 수mm Hg의 낮은 압력하에 아르곤과 소량의 수은 증기를 넣는다. 양 끝의 금속 부분에는 전극 필라멘트가 달려 있다. 이 필라멘트를 예열하여 양극간에 방전(放電)이 일어나면, 수은 분자는 격렬하게 충돌하여 자외선을 방출한다. 이 자외선이 관벽의 형광체에 흡수되어 가시광선이 방출된다. 형광등에 사용되는 형광체에는 텅스텐산칼슘(청)·텅스텐산마그네슘(청백)·규산아연(녹)·규산아연베릴륨(황)·염화인산카드뮴(오렌지색)·규산카드뮴(담홍색) 등 여러 가지 색조가 있으나 실제로는 이를 조합하여 사용한다.


title: 형광등

text: 백열등과 달리, 형광등은 일정한 전력이 흐르게 해줄 안정기(ballast)가 필요하다. 보통의 관 모양의 등(대략 120cm나 240cm의 길이를 가졌다)에는 안정기가 전등틀의 접점 부분에 들어있다. 전구 모양의 형광등은 틀의 점접에 안정기가 들어있거나, 전구 안에 들어 있어서 일반 전구 소켓에 그냥 끼울 수 있게 되어 있다.


title: 형광등

text: 흔히 알려진 바는, 형광등을 켜고 끄는 데 걸리는 전력이 워낙 많이 들어서, 형광등을 한 번 켤 때마다 수 분에서 수십 분 동안 켜놓는 전력을 소모한다는 것이다. 그래서 한 시간 외출할 때는 그냥 형광등을 켜놓을 것을 권장했었다. 그러나 이는 잘못된 믿음이다. 예를 들면 미국의 조명 디자인 연구소에는 구체적인 표와 함께 이 문제를 설명해 놓았다. 형광등을 켤 때는 순간적으로 전압이 올라가긴 하지만, 전압이 올라가는 시간은 수분의 1초에 불과하다. 따라서 전력을 시간에 대해 적분해서 전력 소모량을 구해보면, 형광등을 켤 때 드는 전력은 약 5초 동안 형광등을 켜 놓은 분량이다. 따라서 몇 분 이상 형광등을 켜 놓으면, 전력상으로는 큰 차이가 없다.


title: 형광등

text: 그러나 앞의 자료에 따르면, 형광등의 수명은, 형광등을 어느 정도 오래 켜놓아야 오래 간다. 따라서 형광등의 수명과 전력 소비를 고려할 때, 15~20분 이상 외출시에는 형광등을 끄는 것이 이익인 것을 알 수 있다.


title: 매매혼

text: 한국사에서는 옛날 옥저에서 민며느리제 또는 예부제(豫婦制)라고 하는 매매혼 제도가 있었다. 이는 장래에 혼인할 것을 약속하면, 여자가 어렸을 때(10세 때) 남자 집(서가(壻家))에 가서 성장한 후에 남자가 예물을 치르고 혼인을 하는 제도이다.


title: 매매혼

text: 한편 노역혼(勞役婚)이라는 제도도 있는데, 이는 남자가 여자의 집안을 위하여 일정 기간 일을 함으로써 혼인을 허락 받는 형태이다. 구약성경에서 야곱이 외삼촌 라반의 집에서 일을 하고 결혼한 일도 일종의 노역혼이다. 노역혼은 봉사혼(奉仕婚) 또는 복역혼(服役婚)으로 부르기도 한다.


title: .cn

text: .cn은 중화인민공화국의 인터넷 국가 코드 최상위 도메인이다. 1987년에 도입되었으며, 중화인민공화국 정보산업부에 의해 관리된다. 이 정보 산업부는 미국의 연방 통신 위원회와 같은 성격을 지닌 곳이다. 중국 네트워크 정보 센터에서 등록을 할 수 있다.


title: .cn

text: 과거에 미국의 구글이 중국 정부로부터의 요청을 받아 검색 단어에 천안문 사건 등을 입력했을 경우, 검열에 걸려 표시되지 않게 한 것으로 인해 비난을 받았다. 그렇지만 이것은 호스트 이름의 말 끝이 .cn의 터미널로부터 특정의 검색 단어를 입력했을 때에만 검색 결과를 보여 주지 않게 하는 간소한 것이었기 때문에 끝이 .cn이 아닌 곳이나 호스트 이름을 가지지 않는 터미널로부터 검색했을 경우는 평상시와 똑같이 표시된다.


title: 마이클 J. 폭스

text: 1976년 후반부터 텔레비전과 영화 작품에 출연하며 배우 경력을 시작하였다. 1985년부터 1990년까지 영화《백 투 더 퓨처》시리즈에서 '마티 맥플라이' 역을 맡았고, 1982년부터 1989년까지 드라마 《Family Ties》에서 '알렉스 P. 키튼' 역을 맡았는데, 이 기간에 에미상에서 코미디부문 남우주연상을 3회 수상하였고, 골든 글로브상에서 코미디부문 남우주연상을 수상하였다. 1996년부터 2000년까지 드라마《Spin City》에서 '마이크 플래허티' 역을 맡으면서 에미상에서 코미디부문 남우주연상을 수상하였고, 골든 글로브상에서 코미디부문 남우주연상을 3회, 그리고 미국 배우 조합상에서 코미디부문 남우주연상을 2회 수상하였다. 1989년 브라이언 드 팔마 감독의 영화 《전쟁의 사상자들》에서 '맥스 에릭슨' 역으로 출연하였다.


title: 마이클 J. 폭스

text: 마이클 J. 폭스는 1991년 파킨슨병 진단을 받았는데, 이 사실을 대중에 알린 것은 1999년이었다. 증세가 악화되자 2000년 배우 생활을 은퇴하였으며, 그는 파킨슨병의 치료법을 연구하기 위한 활동가로 지내며 봉사활동과 모금활동을 하였다. 이는 곧 마이클 J. 폭스 재단(The Michael J. Fox Foundation)을 설립하기까지 하였고, 스웨덴의 카롤린스카 연구소는 2010년 3월 5일 그의 활동을 높게 평가하여 명예 박사 학위를 수여하였다.


title: 마이클 J. 폭스

text: 2000년부터는 주로 성우로 활동하고 있는데, 《스튜어트 리틀》,《》이 그가 참여한 주요 작품이다. 또한 텔레비전 드라마에 우정 출연하기도 하였고, 저서를 출간하는 등의 활동을 이어가고 있다. 2011년 5월 27일 공로를 인정 받아 캐나다 훈장 오피서 등급을 받았다.


title: 마이클 J. 폭스

text: 마이클 앤드류 폭스는 캐나다 앨버타주의 에드먼턴에서 태어났다. 배우이자 경리 직원인 어머니 필리스와 군인 출신의 경찰관 아버지 윌리엄 폭스 사이에서 태어났다. 아버지의 직업때문에 그의 가족들은 캐나다 내의 다양한 도시를 옮겨다니며 살아야했는데, 그의 아버지가 1971년 은퇴하자 브리티시컬럼비아주 밴쿠버 교외의 버나비라는 곳에 정착하게 되었다. 그는 버나비 센트럴 중학교에 입학하였고, 그의 아버지는 1990년 심장 마비로 사망하였다.


title: 마이클 J. 폭스

text: 그는 15세 때 캐나다 드라마 《레오와 나》("Leo And Me")에서 주연으로 데뷔하였고, 18세 되던 해인 1979년 배우 경력을 이어 나가기 위해 로스앤젤레스로 이사하였다. 폭스는 프로듀서인 로날드 셰들로의 눈에 띄어 《프랭크의 편지》(" Letters From Frank")를 통해 마이클 폭스라는 이름으로 미국 텔레비전에 데뷔하게 된다. 그는 계속해서 마이클 폭스라는 이름으로 활동하였는데, 미국 배우 조합에 가입 할 때 이미 같은 이름의 베테랑 배우가 등록되어 있어서 애매함을 피하기 위해 다른 이름을 써야했다. 후에 자서전에서 자신의 중간 이름인 앤드류나 앤디를 사용하는 것은 내키지 않아 그가 존경하던 배우 마이클 J. 폴라드의 ‘J’를 따왔다고 밝혔다.


title: 제곱합

text: 제곱합(sum of squares, 자승합,SS)는 표본 내의 각 사례의 변인 값과 평균 사이의 편차를 제곱한 값들의 총합으로, 표본 내의 변산성(variability)의 총량을 나타내는 수치이다.


title: 제곱합

text: 분산분석의 목적은 독립변인이 종속변인에 미치는 효과를 알아보는 것이다. 실험에서 나타나는 전체 편차는 집단간 편차(처치 효과의 크기)와 집단내 편차(무선 오차)의 합으로 이루어지는데, 이들을 분리해내는 일을 분할이라 한다.


title: PH-1 (래퍼)

text: 박준원(1989년 7월 23일~)은 예명 pH-1으로 더 잘 알려진 한국계 미국인 래퍼이다. 2017년에 하이어 뮤직과 계약했다. 2018년에 <쇼미더머니777>에 출연하여 화제가 되었다.


title: PH-1 (래퍼)

text: pH-1은 2016년에 데뷔 싱글 "Wavy"를 발매했다. 2017년 5월에 하이어 뮤직과 계약했고, 10월에 데뷔 EP "The Island Kid"를 발매했다. 2018년에 <쇼미더머니777>에 출연하여 화제가 되었다. 2019년에 데뷔 정규 음반 "HALO"를 발매했다. 2020년 5월에 데뷔 믹스테이프 "X"를 발매했고, 9월에 하이어 뮤직의 컴필레이션 음반 ""과 "H1GHR: BLUE TAPE"에 참여했다. 2022년에 2번째 정규 음반 "But for Now Leave Me Alone"을 발매했다.


title: PH-1 (래퍼)

text: pH-1은 멜로디컬한 싱잉 랩으로 잘 알려져 있다. 그는 재즈, 팝, R&B, 가스펠 음악 등 다양한 음악 장르에서 영감을 얻는다. "HALO" 발매 쇼케이스에서는 "욕을 하거나, 누굴 비하하거나, 돈자랑, 술담배, 성적인 가사는 쓰지 않는게 내 신념"이라고 밝혔다.


title: 주일본 대한민국 대사관

text: 주일본 대한민국 대사관(駐日本大韓民國大使館)은 1965년 일본 도쿄도에 개설된 대한민국 외교부 소속의 대사관이다. 위치는 미나미아자부 1초메에 위치하고 있으며, 현임 대사는 윤덕민이다.


title: 오비디우스

text: 푸블리우스 오비디우스 나소(, 기원전 43년 3월 20일 ~ 기원후 17년/18년) 또는 오비드()는 로마 제국 시대의 시인이다. 즐거움을 노래하는 연애시로 유명하며 호라티우스와 더불어 로마 문학의 황금 시대를 이루었다.


title: 오비디우스

text: 오비디우스는 이탈리아 중부 아브루치 주의 술모에서 지방의 부유한 기사 가문에서 태어났다. 그의 생애에 관해서는 무엇보다도 자신이 말년에 유배지에서 쓴 트리스티아와 여기저기서 자신의 출생과 성장과정 및 시대적 배경을 바탕으로 어느 정도 추적해볼 수 있다.


title: 오비디우스

text: 당시의 많은 기사층 출신의 자녀들처럼 오비디우스는 일찍 로마로 유학하여 관리가 되기 위한 필수교육인 수사학과 웅변술을 배웠다. 법조계로 진출하는 것이 부친의 소망이었으나 본인은 법률 공부보다는 시작이나 화려한 사교를 즐겨, 법정변론을 하려 해도 "말이 저절로 시가 되었다"고 한다.


title: 오비디우스

text: 또한 문화의 중심지 아테네로 유학을 한 것으로 알려져 있다. 로마로 돌아와 약간 관리 경력을 쌓지만 곧 이를 포기하고 시인이 되고자 마음을 굳힌다. 이와 때를 같이하여 문인들을 후원하는 메살라 코르비누스에 발탁되어 당시의 유명 문인들과 교류를 갖게 된다. 티불루스 등의 시인 서클에 가담, 당시 유행했던 엘레게이아풍의 연애시로 필재를 휘둘러 명성을 얻었다. 그러나 연애의 농락술을 교훈시풍으로 엮은 《사랑의 기술》(Ars Amatoria)이 풍속을 문란케 하는 책이라 하여 아우구스투스 황제의 노여움을 샀다.


title: 오비디우스

text: 그 후 연애시와는 결별하고 이야기시의 제작에 몰두, 필생의 대작 《변신 이야기》(Metamorphoses)를 완성했다. 아우구스투스 황제에게 헌정하려던 《행사력》(Fasti)을 제작 중이던 서기 8년 황제로부터 돌연 로마 추방을 선고 받았는데 이 추방에 얽힌 경위는 지금까지도 수수께끼로 남아 있다. 말년은 전반이 화려했던 것에 비해 비참했다. 흑해 연안의 벽지 토미스(콘스탄차)에서 호소와 애원이 담긴 서신을 고국에 띄우며 10년을 보내다가 그곳에서 죽었다.


title: 허영호 (산악인)

text: 허영호(許永浩, 1954년 4월 16일 충청북도 제천시 ~ )는 대한민국의 산악인이다. 1973년 제천고등학교, 1989년 청주대학교 체육학과를 거쳐 1994년 고려대학교 자연자원대학원을 졸업하였으며 1982년 5월 히말라야 마칼루 등정을 시작으로 북극점 원정, 남극점 원정, 아프리카 킬리만자로 등정 등 2007년 히말라야 동계 에베레스트 등정에 이르기까지 세계 7대륙 최고봉 완등과 남북극점 정복, 북극횡단, 에베레스트 3회 등정의 기록을 가지고 있다.


title: 허영호 (산악인)

text: 이후 그는 드림앤어드벤처를 설립하고 초경량 비행기 조종에 관심을 가지기 시작하며 경비행기를 이용 세계일주에 도전하고 싶다는 포부를 밝히기도 했다. 2007년 1월 1일 경기도 여주에서 제주도 서귀포시 성산읍까지 왕복 1100km의 단독 비행에 나섰으나 전라남도 청산도 해상에서 추락하며 지나던 어선에 구조돼 기상 상태와 초경량 비행기의 특성을 고려하지 않은 무모한 비행을 하였다는 주변의 비판을 듣기도 하였으나 2008년 4월 18일 같은 기종의 항공기로 같은 코스에 재도전하여 1년 4개월 만에 단독 비행에 성공했다.


title: 조선의 공업과 광업

text: 조선 초기는 관영 수공업체제 위주였다.각 분야의 장인들을 공장안에 등록시켜 각급 관청에 소속케하여 필요한 물품을 제작하였으며, 이러한 관영장인들은 식비 정도만을 지급받았기 때문에 자신의 책임량을 초과한 생산품에 대해서는 장세를 납부하고 판매하여 생계를 지탱했다. 한성의 여러 관부에 소속된 경공장이 2800여명, 지방의 감영, 병영, 수영 및 각 군현에 배치된 외공장이 3500여명 정도였다. 관영수공업자 외에는 민영수공자들도 있었는데 이들은 주로 농기구나 양반들의 사치품류를 제작하였다.


title: 조선의 공업과 광업

text: 관청 수공업이 중심이 된 조선 초기의 수공업은 조선 후기에 이르러 점차 쇠퇴하고 민영 수공업이 발달하였다. 무기·종이·옷·자기·비단·유기(놋그릇), 화폐 주조 등 국가의 수요가 많은 분야에서는 뒤늦게까지 관청 수공업이 중심을 이루었으나, 그것도 점차 민간으로 중심이 옮겨갔다. 민간 수공업자는 공인(貢人)하고만 연결을 가진 것이 아니라 대상인(大商人)과도 깊이 제휴하였다. 제조 과정이 간단하고 소비 규모가 적은 상품은 수공업자가 자기 자본으로 제조·판매하여 상인과 경쟁할 수 있었지만, 종이·화폐·야철·자기 등과 같이 소비 규모가 크고 막대한 원료를 필요로 하는 물품은 대자본을 가진 상인의 힘을 빌리지 않으면 안 되었다. 이 경우 대상인(大商人)은 원료와 대금을 선대(先貸)해 주고 생산된 물품을 사들였는데, 그들은 물주(物主)라고 불렀다. 가령, 지장(紙匠)은 지전 상인, 야장(冶匠)은 잡철전, 그리고 자기장(磁氣場)도 상인 물주와 연결되어 가고 있었다. 물주의 등장은 17~18세기 수공업의 특징적인 현상이었다. . 이렇게 자금과 원료를 선대제로 받아 제품을 남품하는 것을 선대제수공업이라고 한다.


title: 조선의 공업과 광업

text: 그러나 조선 후기에는 지방 장시가 크게 확장되고 시장권이 넓게 형성되면서 수공업자는 자기 자본으로 상품을 대량으로 제조하여 점촌(店村)을 만들어 직접 팔기도 하고, 부보상을 통해서 판매하는 사례도 많았다. 그 중에서 특히 제조 규모가 컸던 것은 솥과 놋그릇(유기)으로서, 경기도 안성과 평안도 정주의 납청(納靑)은 놋그릇 생산지로 가장 유명하였다. ‘안성맞춤’이라는 말은 바로 유행하였다. 이곳의 수공업자들은 자기의 자본으로 공장을 설비하고 원료를 구입하였으며, 임노동자를 고용하여 부업으로 물품을 제조하였다. 이들은 일종의 산업 자본가로서, 서양에서 중세 말기에 나타났던 공장제 수공업과 유사한 것이다.


title: 조선의 공업과 광업

text: 조선 초기에는 광업을 국가가 경영하여 개인의 광산 개발이 금지되었으나, 17세기 중엽(1651년 효종)부터는 개인의 광산 개발을 허용하면서 세금을 받아내는 정책으로 바뀌어갔다. 이를 설점수세제(設店收稅制)라 한다. 이에 따라 개인이 광산 개발을 촉진하였는데, 특히 청나라와의 무역에서 은(銀)의 수요가 늘어감에 따라 은광 개발이 점차 활기를 띠었다. 그리하여 17세기 말에는 70개소에 가까운 은광이 설치되었는데, 그 중에서도 평안도 단천과 경기도 파주·교하는 특히 유명하였다.


title: 조선의 공업과 광업

text: 18세기 중엽부터는 농민들이 광산에 너무 모여들어 농업에 지장을 주는 것을 고려하여 공개적인 채취를 금지하고 높은 세금을 부과하였다. 그러나 상인들은 광산 개발이 이득이 많았으므로 금광·은광을 몰래 개발하여 이른바 ‘잠채’가 날로 번창하여 갔고, 큰 자본을 모은 이도 나왔다. 상인이 물주가 되어 덕대(德大)를 고용하여 대규모 광산을 경영하였다. 금광은 평안도의 자산·성천·수안이 유명하였다. 1811년 평안도에서 일어난 홍경래의 난 때 대상인이 자본을 대고, 광산노동자가 다수 참여하게 된 것도 이곳의 광산 개발과 관련이 깊다.


title: 윤잉

text: 아이신 교로 윤청(愛新覺羅允礽, . 강희 13년 5월 3일(1674년 6월 16일) ~ 옹정 2년 12월 14일(1725년 1월 27일))은 청 제국의 황족으로 청사상 황제가 공식 석상에서 책봉한 유일한 황태자(皇太子, )이다. 원래 이름은 인청(胤礽, )이지만, 옹정제 즉위 후에 바뀌었다. 청 제국의 제4대 황제인 강희제(康熙帝)의 둘째 아들 이자 적장자로서, 첫 번째 황후였던 효성인황후(孝誠仁皇后)의 소생으로 아명은 보성(保成)이며 이 이름은 훗날 윤잉의 호가 되기도 하였다.


title: 윤잉

text: 자질이 뛰어난 황자였으나 두 살 때 황태자로 책봉된 탓에 형제들의 질시를 받았고, 그로 인하여 황제의 자리를 놓고 벌어진 골육상쟁의 가장 큰 희생양이 되었다. 특히 형제들의 질시와 부황의 기대에 부응하지 못하고 지나친 압박으로 인하여 점점 난폭한 행동을 일삼았다. 그 결과 아버지 강희제는 자신의 아들들 중 가장 총애한 그를 황태자에서 폐위시켰고, 다시 복위시켰으나 또다시 폐위하여 생전 다시는 관작을 회복하지 못하고 연금된 채 생을 마감하는 등 굴곡진 삶을 살았다.


title: 윤잉

text: 윤청의 어머니인 효성인황후는 만주족 최고의 명문가이자 정황기 출신으로 당시 보정대신이었던 허셔리 소닌의 손녀이다. 효성인황후가 궁에 들어간 후 강희제는 그녀를 매우 사랑하여 이미 윤청 전에 아들인 승호(承祜)를 두었으나 요절하였다. 삼번의 난으로 뒤숭숭하던 1674년(강희 13년), 효성인황후는 윤청을 낳은 뒤 난산으로 곧바로 붕어하였다. 이에 크게 상심한 강희제는 효성인황후에게 주던 사랑을 윤잉에게 모두 쏟아부었고, 실제로 윤잉은 강희제의 자식들 중 강희제의 평생을 통틀어 가장 많은 총애를 받았다. 뒤이어 유학을 숭상하던 강희제는 내란으로 인해 혼란에 빠진 청 제국의 결속과 안정, 그리고 황실에 대한 신민들의 충성을 고무하기 위하여 이듬해인 1675년(강희 14년)에 효장태황태후와 인헌황태후의 명에 따라 윤청을 황태자로 책봉하고 정전인 태화전에서 황태자 책봉식을 거행하였다. 당시 강희제는 황태자를 책봉할 때 이러한 성지를 내리며 사면령을 내렸다.


title: 윤잉

text: 청 제국 역사상 황제가 황태자를 공식 석상에서 책봉한 일은 이 사례가 최초이며 유일한 경우이다. 강희제는 윤청을 황태자에 책봉하고 난 후 제왕학 수업을 가르치기 시작하였다. 실제로 윤잉은 머리가 총명하여 4살 때 천자문을 떼고 7살 때에는 사서오경을 다 암송하였다 하며 줄곧 아버지가 내려주는 어려운 공부와 과제를 금방 끝내고 모두 맞추는 등 강희제와 윤청을 가르치던 스승들의 칭찬을 한 몸에 받았다.


title: 윤잉

text: 강희제는 특히 박학홍유(博學鴻儒) 출신으로 학식이 높기로 유명한 대신 이광지(李光地)를 태자의 스승인 태자태사로 삼아 윤잉을 지도하였다. 윤청에게 제왕의 싹이 보이자, 강희제는 윤청에게 황제만 입을 수 있는 황포를 입도록 허용하고 자금성 어디에서든 가마와 말을 탈 수 있게 해주었으며 새로 동궁인 육경궁(毓慶宮)을 지어서 그곳에 기거하게 하였다. 1686년(강희 25년) 강희제는 여러 학사들을 초대하여 윤청에게 유교 경전과 언어를 가르치게 하였는데, 윤잉은 이내 한어, 만주어, 몽골어 등 3개 국어에 능통하고 유교 경전의 중요한 구절을 모두 외울 수 있었다. 정무로 바쁜 강희제는 틈이 나면 윤잉에게 제왕학을 가르치는 등 윤잉이 다음 황제로서의 역량을 충분히 발휘하도록 도와주었고 기대하였다.


title: 윤잉

text: 그러나 강희제는 윤잉에게 기대를 너무 많이 하였는지 윤잉이 날이 갈수록 학식이 높아지자 그 나이에 맞지 않은 과제를 주어 윤잉의 심신을 고단하게 하기도 하였으나, 윤잉은 별다른 불평없이 묵묵히 일을 처리하였다. 강희제는 이러한 윤잉을 보고 흡족해하였으나 대다수 만주족 대신들은 윤잉을 그리 탐탁하게 여기지 않았다. 그 이유는 바로 강희제의 만주족 고유의 전통 타파였는데, 윤잉은 적장자였으나 강희제의 모든 아들중에서의 장자는 아니었다. 정식으로 그는 제2황자였기에 강희제의 서장자이자 윤잉보다 2살 위인 제1황자 윤시와 비견되었으나, 강희제는 오히려 적장자 윤잉에게 윤시보다 더 많은 특권을 내리며 유교의 전통을 따랐다.


title: 윤잉

text: 그러나 당시 만주족 대신들은 문(文) 보다는 무(武)를 더 숭상하였고 전쟁에도 참가한 윤시를 은근히 밀고 있었다. 이를 계기로 윤시는 점점 윤잉을 혐오하기 시작하였고, 윤잉 역시 형제들에게 자신을 “황태자 전하”로 부를 것을 요구하며 군신의 예를 강요하였다. 이에 윤시와 윤잉의 관계는 급속도로 악화되었으며 나머지 형제들 역시 윤잉을 만나기를 꺼렸다. 황자들은 청년기에 들면서 황태자를 자리에 놓고 치열한 암투를 벌이게 되었다.


title: 윤잉

text: 1690년(강희 29년) 강희제의 제1차 가르단 원정 때 윤잉은 대리청정을 하고 있었으나 원정 도중 강희제가 말라리아에 걸리자 제3황자 윤지와 더불어 강희제를 문병하라는 전갈을 받았다. 그러나 부황을 간병하면서 슬픈 기색을 비치지 않아 노한 강희제는 윤잉을 북경으로 보내고 근신하게 하였다. 그 후 윤잉은 아버지 대신 태묘의 제례를 책임지는 등 아버지의 신임을 회복하고 정무를 맡았다.


title: 윤잉

text: 1695년(강희 34년) 윤잉은 과이가씨를 황태자비로 맞아들였다. 이듬해에 강희제가 다시 가르단을 치러 출정하자 윤잉은 북경에 남아 섭정황태자로서 대리청정을 하였고, 각부와 남서방의 보고도 태자인 윤잉에게 집중되었다. 중요한 일은 대신들이 의논한 후 윤잉에게 보고하였고 윤잉이 처리한 후에 출정 중인 강희제에게 전갈을 보내어 맞게 처리하였는지 자문을 구하였다. 그러나 원정 도중 강희제는 다시 중병에 걸렸고 이번엔 병세가 위중해지자 윤잉에게 황위를 넘기고 자신은 태상황제로 물러나겠다는 의사를 피력하였다. 그러나 강희제는 곧 완쾌하였고 가르단의 군세를 대파하고 개선하자 북경에는 윤잉이 전횡을 하고 궁녀를 간음했다는 유언비어가 돌았고 이 때부터 강희제는 윤잉을 신임하기보다는 의심하기 시작하며 윤잉을 더욱 닦달하게 되었다.


title: 윤잉

text: 20대까지 윤청은 똑똑하고 빈틈없이 정무를 처리하였으나 30대 이후부터는 점차 환락과 엽색행각을 즐겨가며 탐욕스러웠다고 한다. 20대까지 이부를 관장하던 윤청은 30대에 접어들자 근무를 나태하게 하는 등 강희제의 분노를 사서 이부의 관장권을 회수당하였다. 그 사이에 장성한 다른 황자들은 강희제의 인정을 받고 각 부처를 통솔하기 시작하자 윤잉의 입지는 점점 줄어들었다. 한편, 윤잉의 황태자 자리를 노리던 이복형인 제1황자 윤즈(胤禔, ), 제8황자 윤사 등은 적극적으로 윤청을 모함하는 등 강희제와 윤청의 사이를 이간질하기도 하였다. 그리고 황태자인 윤청의 입지가 좁아진 것을 눈치챈 몇몇 대신들은 다른 황자들의 옆에서 윤잉을 비난하며 당파 싸움을 점점 격화시켰다. 이 때부터 강희제는 아들인 윤청의 자질을 의심하여 중앙과 지방의 관리들에게 윤청이 다음 황제로서의 자질이 있는지 물어보는 비문(秘文)을 자주 보냈고 관리들은 강희제에게 표문으로서 그 답을 올렸는데 대부분이 윤청은 다음 황위에 앉을 만한 자격이 없다고 올렸다.


title: 윤잉

text: 이 중 윤청의 옆에서 윤청을 지원하던 황태자당(皇太子黨)은 반격할 태세를 갖추고 반윤총 세력과 마찰을 일으켰다. 이 황태자당의 수뇌는 바로 윤청의 외종조부이자 효성인황후의 숙부인 영시위내대신 송오투(索額圖, )였다. 그는 겉으로는 윤청을 위하는 척 하였으나, 실제로는 윤청을 이용하고 그가 황위에 오른 후에 더욱 더 큰 권세를 얻기 위해 윤잉을 부추겼다. 1703년(강희 42년), 윤청이 자객을 시켜 강희제를 죽이려 하자 강희제는 이를 부추긴 송오투를 "국사는 논의하지 않고 붕당을 일으켰다"는 죄목으로 구금하고 곧 사사하여 윤청에게 주의를 주었으나, 그래도 윤청이 교만하게 굴고 동궁 소속 관리들에게 행패를 부리거나 동남동녀를 불러모아 동궁에서 엽색행각을 벌이는 등 행실을 고치지 않자 1708년(강희 47년)에 다음과 같은 성지를 내리고 윤잉을 황태자에서 폐위시켜 서인으로 삼았다.


title: 윤잉

text: 조칙을 요약하자면, 윤청이 횡음무도하고 내외에서 돈을 끌어모아 대신들을 이용하여 외숙조인 송오투의 원수를 갚는다고 부황을 죽이려 하니, 이러한 폐륜을 미연에 방지하기 위한 조처라고 하였다. 하지만, 결국 윤잉의 폐위가 황태자 자리를 둘러싼 황자들간의 다툼을 심화시키며 서로 세력을 넓히며 음모를 꾸몄다. 강희제는 윤청의 감시를 제4황자인 옹군왕 인전에게 일임하였고 인전은 윤잉의 파당 중 중요한 이들을 다시 잡아들여 처형하거나 귀양보냈다.


title: 윤잉

text: 윤청이 폐위됨에 따라 기존 조정의 대신들은 누가 강희제의 뒤를 이어 황위에 오를지를 점치며, 세력있는 황자들의 편에 서서 이러한 분란을 더욱 획책하기도 하였다. 강희제는 조서를 내려 공개적으로 황태자를 새로 세우라는 말을 언급하는 사람은 지위고하를 막론하고 나라의 적으로 규정해 참수할 것이라고 하였다. 그러나 폐위를 한 일이 윤즈나 윤스의 모함에서 비롯되었다는 것을 안 강희제는 윤청을 죽이겠다고 한 윤즈를 냉궁에 유폐한 뒤, 윤스 역시 작위를 박탈하고 그 집에 연금하여 크게 뉘우치도록 하였다.


title: 윤잉

text: 윤청을 황태자에서 폐위하였으나 오히려 정치적 분란만 격화되자 강희제는 윤청이 실제로 역모를 획책하지 않고 귀신에 홀렸다고 생각하였고 윤청도 나름대로 이전보다는 나이지는 행동을 보이자 이듬해인 1709년(강희 48년)에 ‘비록 기괴한 행동을 하였으나 점차 그 상태가 나아지고 있다’는 이유로 윤청을 복위시키고 윤청의 비 구왈갸씨 역시 황태자비로 재책봉되었다. 그러나 윤청이 이미 부황인 강희제의 후궁과도 동침하였다는 사실, 다시 기방에서 수많은 기생들과 같이 주색잡기에 빠지는 등 엽기적인 행각을 계속 벌이고 있어서 강희제를 실망시켰다. 1711년(강희 50년), 강희제는 남순 중 윤청이 일부 대신들과 더불어 강희제를 몰아내고 윤청을 황제에 즉위시키려 한다는 움직임을 보이고 있다는 소문을 들었다. 이 때 윤잉과 접촉한 대신들은 모두 과거 색액도가 이끌던 황태자당의 잔당으로 보군통령 탁합제(托合齊), 병부상서 겅거이(耿額, ), 형부상서 치슈(齊世武, ), 그리고 팔기의 군사를 이끄는 도통과 부도통 등이다.


title: 윤잉

text: 강희제는 윤청이 새로운 사람이 되길 바랐으나 결국 윤청은 돌이킬 수 없는 역모의 주동자가 되었다. 강희제는 즉시 귀경하여 탁합제와 겅거이, 치슈 등을 교사하고 도통 오샨(鄂繕, )은 유폐된 후 안친왕 요로의 묘소의 능지기로 보냈다. 황제와 황태자가 오랫동안 같이 존재하면서 황태자가 조정에서 제2의 황제로서 황권을 저지할 가장 강력한 장애물이라고 생각한 강희제는 다시 윤청을 폐할 결심을 굳히고 1712년(강희 51년) 음력 9월 30일, 강희제는 윤청을 잡아들이고 복위한 이래 광증이 아직 치유되지 않았고 인심을 크게 잃으니 이러한 자에게 열성조의 유업을 잇게 할 수 없으니 함안궁(咸安宮)에 가두어 영원히 서인으로 삼겠다는 성지를 내렸다. 이후로는 생전에 황태자를 뽑지 않을 것임을 공언하고 일체의 황태자 책봉에 관한 조정의 공론화를 차단하였다. 더불어 강희제는 만약 이러한 의견이 조정에서 나올 시, 지위 고하를 막론하고 참형에 처하겠다는 성지를 한번 더 내렸다.


title: 윤잉

text: 이 사건의 폐단으로 청 제국 멸망할 때까지 황태자를 황제의 치세에 책봉하지 않았다. 대신, 황제가 죽은 뒤 황제가 다음 황제에 걸맞은 황자의 이름을 적은 유언장이 만천하에 공개되면 그 황자는 황태자로서 잠시 섭정을 하다가 며칠 뒤 정식으로 황제에 등극하게 된다. 이러한 황제 선출 방법을 바로 저위비건법(儲位秘建法)이라고 부른다.


title: 윤잉

text: 10년 전까지만 해도 황태자로서 자신이 이을 것이라 예상하던 황위는 결국 1722년(강희 61년), 강희제가 붕어하고 그의 뒤를 이어 넷째 아우인 옹친왕 인전(胤禛)이 황위에 오르니 이가 옹정제(雍正帝)이다. 본래 윤청의 밑에서 세를 관망하던 인전은 윤청이 폐위된 후 점진적으로 세력을 구축하여 황위를 물려받을 수 있었다. 옹정제는 윤청이 황태자였던 때에 소극적으로 윤청의 파당을 지지하였으나 즉위 후 부황 강희제의 엄명에 따라 윤잉을 풀어주지 않았다. 윤청은 옹정제의 피휘 정책에 따라 자신의 이름을 인청에서 윤청으로 바꾸고 그로부터 얼마 후인 1725년 1월 27일, 음력으로는 1724년(옹정 2년) 12월 17일에 윤청은 십수년 간 연금되어 갇혀 지내던 냉궁 함안궁에서 52세로 생을 마감하였다. 그러나 윤청의 사인에 대해서는 언급되지 않아서 자연사설이나 타살설 등으로 설이 나뉘지만 밝혀진 것은 없다.


title: 윤잉

text: 윤청이 죽은 후, 옹정제는 윤청을 복권시켜주고 윤잉에게 이친왕(理親王, )의 작위를 내리고 시호를 ‘밀’(密)이라 하였는데 밀 자의 뜻은 추박전과(追補前過), 즉 순박하였으나 생전에 과오나 죄가 있다는 뜻이다. 이에 정식 시호는 이밀친왕(理密親王)이다. 그의 무덤은 천진 근처 황화산(黃花山)에 있는 원침(園寢)에 마련되었으며 청일 전쟁, 중일 전쟁, 문화대혁명 때 도굴되었다.


title: 윤잉

text: 윤청에 대한 평가는 당시만 해도 매우 부정적이었다. 조선에서 동지사로 다녀온 민진후 등이 이르기를, 황태자인 윤잉이 대신인 마제(馬齊)를 폭행하고 각지에서 수많은 은을 끌어모아 별명이 애은황제(愛銀皇帝)였다고도 하며, 충성스럽지 않고 효성스럽지도 않아 몰래 누이들을 간음한 포학한 황태자로 윤청의 아들들 역시 그 아비보다도 더 수탈과 포악함이 심하였다고 기록하고 있다. 또한 숙종 대에 사은사로 다녀온 박필성은 황장자인 윤즈와 황태자인 윤청이 틈만 나면 싸우고 원수 같은 사이가 깊어져서 내환이 크게 터질 빌미가 될 것이라고 평가하였다.


title: 윤잉

text: 그러나 윤청이 바른 길로 가지 않고 엽색행각을 벌이며 화를 자초한 것은 아버지 강희제의 엄격하고 혹독한 교육에서 비롯되었다. 20대까지만 해도 아버지의 뜻을 잘 받들던 윤잉이 30대가 되면서부터 본격적으로 형제들간의 골육상쟁을 하게 되어 강희제가 이러한 분란의 책임을 윤청에게 물은 것도 원인이었다. 그러나 자신이 송오투 등 권신들의 말에 넘어가 오히려 붕당을 결성하며 정국을 혼란에 빠뜨려서 나중에는 아버지의 황권을 약화시킨 점은 비판의 대상이 되고 있다.


title: 주부 국제공항

text: 주부국제공항(, , )은 일본 아이치현 도코나메시 앞 이세만의 인공섬에 만든 공항이다. 약칭으로 센트레어(, )로 부른다. 2005년 2월 17일 개장하였다. 기존 고마키 공항을 대체할 목적으로 건설되었으며, IATA 부호와 ICAO 부호 모두 고마키 공항의 것을 이어받았다. 나고야 등 일본 주부 지방의 관문 공항이다.


title: 주부 국제공항

text: 나고야 중심부에서 남쪽으로 약 35km, 지타 반도의 아이치현 도코나메시의 앞바다 약 1.5km의 이세만 해상의 인공 섬에 위치하고 24시간 운용이 가능한 길이 3,500m의 활주로를 가진, 간사이 국제공항에 이어 일본 국내 제2의 해상 공항으로 2005년 2월 17일에 개항했다. 나리타 국제공항, 간사이 국제공항과 함께 국제 항공 노선에 필요한 국제 거점 공항으로 그 항공 수요를 담당할 것을 나라의 항공 정책 평가된다.


title: 주부 국제공항

text: 국제 항공 운송 협회(IATA)보다 혼잡 공항으로서 국내의 간사이 국제공항, 신치토세 공항과 함께 수준 2의 지정을 받고 있다. IATA공항 코드는 NGO에서 개항 전에 나고야 공항(코마키)에서 사용되던 것을 계승하고 있다.


title: 주부 국제공항

text: 항공 업계의 평가 회사인 스카이트랙스의 공항 종합 평가 조사에서 공항 시설, 공항 직원 등에 의한 서비스 제공 수준이 세계 최고 수준인 "5스타 포트"(THE WORLD'S 5-STAR AIRPORTS)으로 인정 받고 있다("5스타 포트"인정 공항은 이 공항을 포함 세계에 7공항). 또 2019년 3월 스카이트 랙스는 세계의 공항의 등급을 매기고"더·월즈·베스트·에어 포트·오브·2019"에서 2018년 제7위에서 순위를 올리고 홍콩 국제 공항에 이어 제6위로 선출하고"세계 제일의 지방 공항"으로도 선출했다.


title: 주부 국제공항

text: 애칭인 "센트레어(Centrair)" 은 영어로 중부 지방을 뜻하는 central와 공항을 뜻하는 airport를 조합한 조어로 일반 공모 중 선정됐다. 상표로 등록되고 있으며(상표 등록 번호: 제4566713호 외), 공항 섬의 주소 표기(동명)공항 내의 시설 명칭 등에 부가되어 있다. 또 비행장 이름 표지에 필요한 공항의 영어 명칭에도 사용되면서 항공 교통 관제의 해당 공항의 무선 교신의 호출 명칭에도 "센트레아 타워""센트 레아 접근"처럼 사용되며 호출 명칭에 공항 설치 이전의 지명이 아닌 명칭을 사용하는 국내 유일의 사례로 약칭으로 중부 공항, 중부로 일컬어지는 것도 있으며, 시간표나 발착 안내에서 도시 이름과 병기할 때는 나고야 공항(코마)와 명확히 구별하기 위해"나고야(중부)"등으로 기술된다.


title: 신제국주의

text: 신제국주의(, Neoimperialism, 新帝國主義)는 역사학에서 유럽 강대국들과 미국, 일본이 19세기에서 20세기 사이에 식민지 팽창을 벌였던 시기를 말한다. 신제국주의 시대는 그전까지는 전례가 없었던 해외영토 획득 추구의 시대였다. 이 시대의 국가는 신기술 발전을 동원한 정복을 통해 영토를 확장시키고 확장시킨 영토의 자원을 착취하는 제국을 세우는 것을 목적으로 삼았다.


title: 신제국주의

text: 신제국주의 시기 서방 강대국들(그리고 일본)은 아프리카와 아시아의 대부분을 제각기 정복했다. 신제국주의 조류는 강대국 간의 경쟁과, 새로운 자원과 시장을 찾고자 하는 경제적 욕구, 그리고 소위 "문명화 임무"라는 정신에 의해 추동되었다. 신제국주의 시기 강대국의 식민지가 된 지역들은 제2차 세계대전 이후의 탈식민시대에 대부분 독립을 획득한다.


title: 신제국주의

text: 19-20세기 제국주의를 "신"제국주의라 하는 것은 이 시기의 제국주의가 그 이전의 제국주의, 예컨대 고대의 정복제국이나 대항해시대로 대표되는 15-18세기의 제1기 식민주의와는 다르다는 것을 구분하기 위해 사용되는 표현이다. 제1기 식민주의 시대의 유럽 강대국들은 주로 아메리카와 시베리아(러시아의 경우)를 정복, 식민화했고, 아프리카와 아시아는 신제국주의 시대에 와서 본격 침탈이 시작되었다.


title: 남편

text: 남편(男便)은 혼인관계에 있는 두 사람 중 남성 쪽을 일컫는 호칭이며 부군(夫君 ; 지아비)라고도 한다. 배우자와 타인에 대한 남편의 권리와 의무, 지역 사회와 법률에서 남편의 지위는 사회와 문화에 따라 다르며 시간이 지남에 따라 다양해졌다.


title: 남편

text: 일부일처제 문화권에서는 중혼과 복혼을 법으로 금지하여 단 두 명의 결혼 당사자만 존재한다. 전통적으로 남편은 가장으로 여겨졌고, 생계를 부양하는 유일한 사람임이 당연시되었으며 일부 문화권에서 (때로는 가부장제로 묘사되는) 이 역할이 계속해서 이어져왔다. 오늘날의 남편은 반드시 가족의 생계를 책임지는 사람으로 여겨지지 않으며, 특히 남편의 배우자가 경제적으로 여유가 있는 직업이나 경력을 가지고 있을 때는 더욱 그렇다. 이런 경우에 부부 사이에 자녀가 있을 경우 남편이 전업주부로 활동하는 것도 드문 일이 아니다.


title: 남편

text: 남편이라는 용어는 배우자와 별거하는 남성에게도 계속 적용되며, 법적으로 이혼을 인정받거나 배우자가 사망하여 결혼 생활이 종료된 시점에서는 이 용어를 사용하지 않는다. 배우자와 사별한 남편은 홀아비라고 부르며, 이혼 후에는 이전 배우자의 "전 남편"이라고 부른다.


title: UCC

text: '손수제작물'이라는 용어는 UGC를 국립국어원에서 순화한 말로, 국내에서 UCC로도 많이 불린다. 초기에는 인터넷 업계의 마케팅 용어로 사용되던 것이 2005년부터 웹 2.0과 함께 널리 사용되었다. 참고로, UCC라는 약자의 처음 의미는 User Closed Contents 즉, 폐쇄 이용자그룹의 정보공유였다고 한다.


title: UCC

text: 타임지에서는 2006년 '올해의 인물'(Person of the Year)을 'You'(당신), 즉 손수제작물을 통해 직접 참여하는 사람들 모두로 지칭했다. 당시 기사에는 오마이뉴스 기자에 대한 언급도 있었다. 위키백과 또한 사용자가 만들어 가는 제작물이므로, 넓은 범위의 손수제작물에 포함될 수 있다. UCC 도입 초기에는 손수제작물이 저작권 침해 문제로 활성화되기 어려울 것이라는 시각도 있었다.


title: UCC

text: 최근에는 특정한 공익적 목적을 가지고 캠페인성 UCC 공모전이 활성화되어 시청자이자 생산자인 시민들의 의식 개선에도 큰 도움이 되고 있으며, UCC를 통해 어려운 주제도 쉽게 접할 수 있어 친근한 매체라는 평가를 얻고 있다.


title: UCC

text: 2007년 중앙선거관리위원회는 선거와 관련있는 손수제작물을 선거운동기간 중에 특정 정당이나 후보자에게 당선 내지는 낙선에 관련하여 유리하거나 불리한 내용을 담을 경우, 선거법에 의거하여 규제될 수 있음을 밝혔다. 그러나 선거에 대한 단순한 의견을 내비치거나 의사를 표시한 경우에는 규제의 대상에 포함되지 않는다.


title: UCC

text: 법무부 또한 2007년 열리는 제17대 대통령 선거와 관련하여 선거사범 처리에 관하여 엄정한 중립성을 지키며, 대선후보 경선 전부터 선거전담반을 편성·운영하고, 흑색선전 및 UCC를 이용한 선거범죄 등 새로운 유형의 선거사범 등에 적극 대처할 뜻을 법무부 뉴스를 통해 밝혔다.


title: UCC

text: 문화관광부는 근래 각광받는 손수제작물과 관련, 제작물 저작권 보호와 손수제작물 활성화를 위한 지침을 추진할 예정이다. 지난 해 실시한 저작권심의조정위원회 조사에 따르면 사용자가 손수 창작한 손수제작물은 전체의 16.25퍼센트에 지나지 않아 저작권 침해가 심각한 상태임을 보인다.


title: UCC

text: 정보통신부는 2007년 2월 12일 정책속보를 통하여 손수제작물이 미치는 영향이 사회 전반으로 퍼지면서 음란·선정성이 높은 불건전한 손수제작물의 유통을 막고, 참신한 손수제작물의 개발과 관련 산업 활성화를 위한 종합대책을 올 3월까지 마련해 추진할 의사를 밝혔다.


title: UCC

text: 정보통신정책연구원 미래전략연구실 황지연 연구원은 12일 '2006 미국 중간선거 기간동안의 인터넷 이용현황'이라는 보고서를 통해 선거운동에서 인터넷의 영향력은 날로 높아지고 있다고 해석했다.


title: UCC

text: 한국에서는 손수제작물보다는 UCC라는 약칭이 주로 사용되고 있다. 인터넷 포털 다음의 UCC 론칭으로 인해 널리 알려졌고 당시 다음의 판촉이 동영상을 중심으로 이루어졌고, 2006년, 구글의 유튜브 인수 등으로 인해 'UCC=동영상'이라는 인식이 널리 퍼졌다. 손수제작물이 디지털 기기의 보급과 인터넷 인프라의 강화로 인해 확산이 가속화된 것은 사실이지만, 현재 한국 내에서는 동영상만이 손수제작물이라는 인식이 널리 퍼지고 있다. 이런 경향 덕분에 한국에서도 다음 UCC를 비롯해 엠엔캐스트, 엠군 , 판도라TV 등의 동영상 UCC 사이트가 생겨났고 급속도로 성장하고 있다.


title: UCC

text: 하지만 이런 경향은 손수제작물이 동영상만이라고 일반인들이 인식하게 되어 동영상 콘텐츠 외의 손수제작물(텍스트, 오디오, 이미지)는 등한시 되고 있다. 이는 한국의 블로그 서비스가 독자적으로 동영상 서비스를 신설, 확충하는 결과를 가져왔다.


title: UCC

text: 특히 기업 채용에 손수제작물을 적극 활용하겠다는 방안은 미국의 경향과는 정반대의 현상이 아닐 수 없다. 구글의 뛰어난 검색 기능은 구직자를 고용하거나 아니면 그 반대의 경우 구글이 이력을 확인하는 수단으로 활용될 수 있으므로 특히 구직자의 손수제작물이 채용에 미치는 영향에 대한 고민이 시작되고 있다. 특히 인터넷에 게시된 손수제작물은 그 형태를 막론하고 확산되기 쉽고 완전히 사라지기는 어렵기 때문에 구직자들의 손수제작물에 대한 관리가 필요하다는 의견이 있다.


title: 베드르지흐 스메타나

text: 스메타나는 보헤미아 왕국 북부 리토미슐에서 1남 17녀 중 외동아들로 태어났다. 아마추어 음악가였던 맥주 양조 기사 아버지의 반대를 무릅쓰고 일찍이 프라하에 나가 프록시에게 피아노와 음악 이론을 배웠다. 4세 때 바이올린을, 5세 때 4중주곡 연주 가담을 하였고, 또한 6세 때 피아노를 연주하여 신동이란 말을 들었다.


title: 베드르지흐 스메타나

text: 19세 때 프라하로 가서 부잣집의 음악 선생을 하며 음악 공부를 하였으며, 프라하를 방문한 리스트의 피아노 연주를 듣고 감동하여 그와 친분을 맺기도 했다. 스메타나는 당초 피아노 연주자가 될 것을 꿈꾸었으나, 당시 오스트리아 제국의 지배하에 있었던 보헤미아에서는 민중 사이에 저항운동이 확산되고 있었다. 1848년 오스트리아 2월 혁명의 여파로 프라하에도 6월에 혁명운동이 일어나자 민족의식에 눈뜬 그는 국민의용군에 가담하여 국민의용군 행진곡 등을 작곡하였으며, 민족운동에서의 작곡가의 역할을 새삼 자각하게 되었다. 이 시절 리스트의 도움을 받아 프라하에 음악 학교를 세우고 후배를 양성하였다.


title: 베드르지흐 스메타나

text: 그러나 혁명 실패 이후의 반동정치에서는 자유로운 음악활동이 억압되었기 때문에 친구의 권유로 1856년 스웨덴으로 건너가 5년간 예테보리에서 음악학교를 개설하였으며, 괴텐보르크 필하모닉의 지휘자가 되었다. 바이마르에서 리스트와 재회하여 교향시 3편을 쓰는 등 작곡가·피아니스트로 활동하였다. 1860년대 오스트리아 정부의 탄압이 느슨해지자 체코슬로바키아 민족운동이 되살아나자마자 귀국하여 민족운동의 선두에 서서 지휘자·작곡가·평론가로서 활동하기 시작하였다. 경제적인 어려움으로 인해 유럽을 순회하여 피아노 연주를 하기도 했다.


title: 베드르지흐 스메타나

text: 1862년 체코슬로바키아 국민극장의 전신인 가극장(假劇場)이 프라하에 건립되자 이 극장을 위해 작곡한 오페라 《팔려간 신부》를 상연하여 큰 성공을 거두고 체코슬로바키아 국민 음악의 기초를 확립한 그는, 그해 가을에는 이 가극장의 지휘자로 임명되어 여러 면에서 활발한 활동을 전개하였다.


title: 베드르지흐 스메타나

text: 그는 오스트리아의 지배로부터 벗어나기 위한 독립 운동을 음악을 통하여 호소하였다. 1874년 50세의 한창 나이에 매독으로 인한 숙환인 환청(幻聽)이 악화되어 극장 지휘자를 그만두었다. 10월에는 귀가 전혀 들리지 않게 되었음에도 불구하고, 그는 조국에 대한 깊은 사랑을 나타낸 교향시 <나의조국> 중 <블타바(몰다우)>를 작곡하기까지도 했다. 그 후, 그는 모든 공적 활동을 중지하고 프라하 교외에 은퇴하였다. 1883년 말부터는 정신착란 증세까지 나타났으며, 1884년 프라하의 정신병원에서 사망하였다.


title: 베드르지흐 스메타나

text: 그는 오페라에 민족적 제재를 많이 쓰고 음악에는 폴카·프리안트 등 민족무용의 리듬을 많이 도입하였으나, 국민오페라에서는 민요를 도입하지 않고, 정신면에서 체코적인 요소를 만들어 나가는 데 전념하였다. 또 교향시에는 프란츠 리스트 등 신독일파의 수법을 도입하여 민족적인 음악을 창조하는 데 성공하였다.


title: 민물

text: 민물은 염분이 천분의 0.5 부분보다 적은 물을 가리킨다. 민물은 호수, 강, 그리고 지하수를 포함하기도 한다. 민물의 궁극적인 원천은 대기가 침전한 것으로 비와 눈을 들 수 있다.


title: 키메라 (유전학)

text: 키메라()는 생물학에서 하나의 생물체 안에 서로 다른 유전 형질을 가지는 동종의 조직이 함께 존재하는 현상을 뜻한다. 그리스 신화에 등장하는 머리는 사자, 몸통은 염소, 꼬리는 뱀으로 이루어진 괴물 키마이라에서 유래했다. 서로 다른 종의 동식물 나아가서는 인간과 동물의 융합도 진행 중이다. 인간과 동물의 세포 융합의 경우 윤리적으로 논란이 되고 있다.


title: 키메라 (유전학)

text: 하나의 생물체 안에 유전 형질이 다른 세포가 함께 존재하는 경우 그것을 키메라라고 한다. 자연발생적으로 키메라 형태로 존재하는 종도 있으나, 과학의 발전으로 세포 융합 기술을 통해 인위적으로 키메라를 만들어내기도 한다. 유전자 조성이 서로 다른 두 개체의 교잡(교배)을 통해 새로운 형질로 태어나는 잡종과는 달리 키메라는 여러 가지 염색체가 한 몸에 독립적으로 존재한다.


title: 키메라 (유전학)

text: 키메라(chimera)는 그리스어 키마이라(Χίμαιρα,Khimaira "암염소")의 영어식 발음으로 그리스 신화에 등장하는 괴물 키마이라에서 유래되었다. 신화 속의 키마이라는 앞은 사자, 몸은 염소(혹은 양), 뒤는 뱀(혹은 용)의 조합으로 이루어진 머리가 셋 달린 괴물이다. 이 괴물의 이름이 현재 생명 과학에서 불린 것은 1907년 독일 생물학자 한스 빙클러가 접목 잡종 연구 중 그 모습에서 키메라를 연상하여 명명한 것이 처음이다.


title: 키메라 (유전학)

text: 키메라는 생물학적으로 동일개체 내에 유전자형이 다른 세포와 조직이 같이 존재하는 상태를 말한다. 발생기작과 유전자 발현의 연구, 성분화, 사람의 유전자질환의 원인규명과 치료법의 개발, 다른 종간 잡종의 작출 등의 용도로 이용된다.


title: 키메라 (유전학)

text: 서로 다른 종의 DNA라도 배아 상태의 세포핵을 분리해내 결합하여 다시 세포막 안에 넣으면 각 형질이 독립적으로 존재하면서 함께 분열된다. 필요한 어떤 역할을 하는 DNA를 다른 유전자에 삽입하여 생산해낸다. 제한효소를 이용하여 DNA를 자르고, 재조립 후 리가아제를 이용하여 붙인다. 대량생산을 위해서 박테리아를 이용하기도 한다.


title: 키메라 (유전학)

text: 일본 도쿄대 줄기세포재생의학연구소장인 나카우치 히로미츠 교수는 췌장을 만들지 못하도록 유전자를 조작한 생쥐(mouse) 배아에 흰쥐(rat)의 줄기세포를 주입해 흰쥐의 췌장을 가진 생쥐를 만드는 데 성공했다고 유럽인간유전학회 연례회의에서 최근 발표했다.


title: 학대

text: 학대(虐待)는 사람이 상대방을 괴롭히거나 가혹하게 대하는 것을 말한다. 주로 어린이와 노인이 학대의 피해자가 되는 경우가 많다. 가해자는 주로 부모, 이모 등 친한 사람이다. 학대의 형태로는 권위의 남용, 불공정 또는 부당 이득 및 이익, 신체적 및 정서적 폭력, 상해, 성폭력, 위반, 강간, 부정 행위, 불법 행위 또는 사용자 정의, 범죄, 기타 구두 침략 등 여러 형태로 볼 수 있으며, 학대를 당한 피해자는 심리적 외상과 불안을 포함해 만성 우울증, 외상 후 스트레스 장애 등의 증상이 발생한다.


title: 학대

text: 학대의 피해자는 두려움, 무력감을 느끼거나 그 사건에 대해 반복적이고 괴로운 기억을 경험하며 사건에 대해 괴롭거나 무서운 꿈을 꾼다. 그렇지 않으면 현실과 분리된 망상을 하거나 감성이나 감각을 꺼리게 된다. 학대 피해자들은 그 사건을 연상시키는 것을 회피하거나 공격하며 비감성적인 반사회적 장애인들 또한 학대에 대한 트라우마가 발동하면 미친 것처럼 날뛰기도 한다.


title: 학대

text: 일부는 사건이 일어난 적이 없었던 것처럼 행동하지만 그래도 불안을 느끼거나 감정적 각성이 증가된 상태를 경험할 수도 있다. 무관심을 가장하는 사람들도 간혹 트라우마가 재발하면 과거의 사건과 비슷한 현실을 동일시하여 대부분 심한 격노와 함께 자신이 상상했던 대처법을 그대로 실행하기도 한다.


title: 학대

text: 가벼운 학대에 대해서도 적절한 보호를 제공하지 않으면 피해자는 곧 사랑이나 우정을 느낄 수 없는 상태에 빠지며 우울증과 고립감이 생긴다. 심한 학대를 당하면 수면이 심해지거나 반대로 불면증을 경험하기도 하며 식습관이나 기분의 변화가 급격해지고 자기 존중감과 자존감이 낮아진다. 스스로에 대해 창피함이나 혐오감을 느낄 수 있으며 가해자나 세상에 대한 원망과 증오로 인하여 극심할 정도로 공격적인 성향을 갖게 된다.


title: 학대

text: 학대 피해자들은 흔히 이기적이거나 반사회적인 성격이 되어 가족이나 친구들로부터도 거리를 두기도 하며 몸의 접촉을 꺼리고 쉽게 분노하거나 울기도 한다. 강한 정신력을 갖거나 악인처럼 특별한 경우가 아니라면 그들의 뇌는 퇴화되어 기능이 떨어지게 되며 정교하고 신속한 움직임에 잘 반응하지 못 하게 되거나 주로 수학이나 과학처럼 논리적이고 복잡한 사고력이 감퇴될 수 있다. 그래서 학대 피해자들은 학대 시간이 길어질수록 세계에 대한 현실적인 적응력이 떨어짐을 느낄 수도 있다.


title: 학대

text: 학대 피해자들에 대한 여러 연구가 있으나 대충 적당한 학대로 인한 트라우마가 발생한 후 90% 이상이 한 달 이내에 증상이 완화되며 1년이 지나면 대부분 치료된다. 그러나 10% 정도는 평생 트라우마에 시달리게 된다.


title: 탄소강

text: 탄소강(炭素鋼, carbon steel)은 철과 탄소의 합금으로 탄소 함량이 0.02~2.11%인 것을 말한다. 소량의 규소, 망간, 인, 유황 등을 포함하고 있다. 강의 성질은 주로 탄소함유량에 따라서 결정된다.


title: 한 (전국)

text: 한나라(韓, 기원전 403년 ~ 기원전 230년)는 전국시대의 칠웅(七雄) 가운데 하나이다. 수도는 초기에는 양책, 후기에는 신정(新鄭)이었다. 다른 명칭으로는 소한(小韓)이라고 칭하기도 한다. 춘추오패의 하나인 진(晉)에서 분리된 나라이며, 위나라, 조나라와 더불어 삼진(三晉)이라고 일컬어진다.


title: 한 (전국)

text: 영토는 북쪽으로는 지금 중국의 허난성(河南省), 서쪽으로는 지금의 후베이성(湖北省)에 이르렀고, 영토의 길이가 구백 리에 달했다고 했다. 또한 갑병 30만을 낼 수 있고, 무기가 뛰어났다. 그러나 기원전 239년 진나라(秦)의 장군 몽오의 공격으로 성 13곳을 빼앗겼고 곧이어 기원전 230년 다시 진나라의 대공세로 한왕 안(韓王安)이 스스로 항복하면서 한나라는 멸망했다.


title: 한 (전국)

text: 한나라 왕실의 조상은 춘추 시대 진나라(晉)의 공족이며, 진 목후(晉穆侯)의 아들인 환숙(桓叔)의 아들뻘이 되는 한만(韓萬)이 한원(韓原)이라는 지역에 봉해졌던 것을 기원으로 하여 시작되었다. 희성(姫姓)을 가졌던 한무자(韓武子) 한만의 일가들이 한씨(韓氏)를 칭하였고, 성씨와 땅이름에서 따와서 지칭되었다. 한원 지역에는 원래 주나라 선왕 때 분봉된 희성 제후 한후(韓侯)가 있었다. 이 한나라는 50여 년 동안 존속했다가 진(晉)에게 멸망했고, 바로 그 지역을 영지로 받은 것이 한만이다.


title: 한 (전국)

text: 기원전 620년 한만의 고손자 한궐(韓厥)이 사마로 등용되었고, 그 군락이 뛰어났다. 과거에 신세를 지었던 조씨(趙氏) 일족의 재부흥에 힘을 보태었고, 그 여망으로 기원전 573년 한궐이 정경(正卿)과 중군을 이끄는 장수가 되었다. 한만은 힘을 가지게 되었다. 기원전 541년 그의 아들 한기(韓起)도 정경이 되면서, 그는 정치를 관장하는 대신인 육경(六卿)이 되었다.


title: 한 (전국)

text: 춘추 시대 말기에는 한호(韓虎)가 조씨, 위씨(魏氏) 일족등과 함께 육경의 중에 강력한 가문인 지씨(知氏) 일족을 기원전 453년에 멸망을 시켰다. 후에 위씨, 조씨와 함께 진나라의 영토를 분할하여 독립하였다. 그 후, 기원전 403년에 주나라부터 정식 제후로 인정을 받아서 비로서 전국 시대가 시작되었다.


title: 한 (전국)

text: 기원전 375년 정나라를 공격하여 멸망을 시켰고, 전국 칠웅 중에 최약체였고. 항상 서쪽에 있는 진나라(秦)의 침공에 떨고 있었다. 그러나 신불해(申不害)을 재상으로 발탁한 한 희후(韓喜侯)의 치세에는 국내도 안정되고 전성기를 이룩하였다. 이어서 즉위한 한 선혜왕은 기원전 323년에 왕으로 자칭하였고, 재상 신불해가 죽은 후에는 다시 진나라의 침공에 시달렸다.


title: 한 (전국)

text: 한나라의 패망을 우려했던 공자 한비(韓非)는 나라를 강하게 만들게 하는 방법을 가르쳐주는 책을 저술하였고, 그 책이 바로 그 유명한 한비자(韓非子)이다. 그러나 한비의 주장은 모국인 한나라에서는 받아들여지지 않았고, 진왕 영정(嬴政)이 한비자에 관심이 있었다. 한나라는 역으로 이용해 정국(鄭國)이라는 사람을 진나라에 보내었다. 진나라가 관개 사업을 하도록 하고, 진나라의 국력을 쇄퇴시키려고 하였지만 이에 발각되었다. 이 공사로 만들어진 수로는 후에 정국거(鄭國渠)로 불리며 중국 고대 3대 수로 시절 중에 하나가 되었다. 이 또한 공교롭게도 진나라를 풍요롭게 하였다.


title: 한 (전국)

text: 기원전 230년 수도 신정이 함락되었고, 6국 중에 가장 빨리 멸망하였고, 한나라의 영토 전체가 영천군이라는 새로운 진나라의 행정구역이 되었다. 기원전 226년 한나라 옛 수도인 신정에서 반란이 일어났다. 진나라는 반란군을 진압하였다. 이 반란으로 한나라의 마지막 군주인 한왕 안(韓王安)이 처형됐다.


title: 근육통

text: 근육통(, )은 근육의 통증으로, 여러 질병과 장애에 의해 발생하는 증상이다. 가장 흔한 원인으로는 근육을 과다하게 사용하였거나 감당할 수 있는 이상을 사용한 경우이다. 근육통은 종종 바이러스 감염에 의해서도 발생한다. 장기간의 근육통은 물질 대사의 근 질환에 의한 것일 수 있으며, 영양 결핍이나 만성 피로에 의한 것일 수도 있다.


title: 근육통

text: 근육통의 가장 흔한 원인은 근육의 과다 사용, 부상 또는 스트레스이다. 근육통은 질병, 장애, 약제, 백신 접종의 반응으로도 발생할 수 있다. 근육통은 또한 심장 이식 수술 후에 급성 거부 반응의 징후가 되기도 한다.


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 아메리카 대륙 중에서 에스파냐, 포르투갈 같은 라틴계의 나라에 의해서 발전되고, 그 나라들의 문화적 영향 아래 있는 지역을 라틴아메리카라 하여 멕시코, 중미, 서인도 제도, 남미가 포함되지만, 음악 면에서 보아도 이들 지역은 에스파냐와 포르투갈의 강한 영향을 받고 있다. 그러나 에스파냐와 포르투갈의 음악 외에 아메리카 대륙의 원주민(인디오)의 음악과, 아프리카에서 노예로 끌려와 그대로 아메리카 대륙에 정주한 흑인의 음악도 라틴음악의 형성에 참여하고 있다. 즉 라틴아메리카 여러 나라 음악은 에스파냐와 포르투갈의 음악, 인디오의 음악, 흑인의 음악이라는 3개의 요소를 다양하게 혼합하여 합성한 음악이라 하겠다. 그 배합 방법의 상위가 각각 그 지역의 음악을 특징지은 중요한 열쇠가 되었다.


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 라틴 음악을 형성하는 3개의 요소 중 멕시코에서는 흑인음악의 요소는 거의 볼 수 없으며, 에스파냐계와 인디오(원주민)계의 두 요소가 혼합되어 멕시코의 음악을 만들었다고 하겠다. 다만 근년 본래의 멕시코 음악 외에 쿠바의 음악(볼레로, 맘보, 차차차 등)이나 미국의 음악(재즈와 록계의 음악)이 계속 들어와서 많이 연주하게 하였다. 본래의 멕시코 음악 중 가장 토착적 요소가 강한 것은 손이다. 이것은 보통 지명을 뒤에 붙여 '손 하로쵸', '손 와스테코'라고 하는 각 지방 특유의 민속무용 음악이다.


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 쿠바에서는 원주민이 일찍 멸망했기 때문에 그들의 음악유산은 전혀 흔적이 남아 있지 않다. 그리하여 쿠바의 음악은 라틴 음악의 3요소 중 에스파냐계와 흑인계의 두 요소로 합성되어 있다. 흑인들의 음악의 영향이 강하기 때문에 쿠바의 음악에서는 타악기가 즐겨 쓰여 룸바, 맘보, 차차차와 같은 다종다양한 댄스리듬을 낳았다. 19세기의 전반에 쿠바섬을 방문한 에스파냐의 작곡가 제바스티안 이라디에르는 당시 이 섬에서 유행하고 있던 하바네라의 리듬을 써서 <라 팔로마>라는 곡을 만들었다. 라틴아메리카의 리듬이 세계에 소개되기는 이것이 효시이다. 그 뒤 1930년대의 룸바, 1950년대의 맘보 등 쿠바계의 리듬이 세계적으로 유행했으나, 룸바나 맘보는 말하자면 수출용의 쿠바음악으로서 쿠바 국내에서는 그와 같은 룸바나 맘보는 전혀 돌아보지도 않았다. 쿠바에서 룸바, 맘보라고 하는 것은 우리가 알고 있는 룸바나 맘보와는 별개의 것이다.


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 아르헨티나 음악이라면 탱고가 유명하다. 그러나 탱고는 아르헨티나 전체를 대표하는 음악이라기보다 부에노스아이레스의 음악으로 특수하게 발달한 것이다. 이에 대하여 아르헨티나 전국에 분포하는 음악은 이른바 폴클로레라고 부르는 것, 즉 민족음악이다. 아르헨티나에는 지방에 따라 여러 가지 민속무용의 형식이 전해지며, 그 총수는 100에 가깝다. 하지만 그 주된 것은 북부 고원지방의 칼나바리트, 바이레시트, 서부 안데스산 기슭의 쿠에카, 토나다, 동부 라플라타강 유역의 폴카, 차마메, 페리콘, 그들 여러 지방에 둘러싸인 중앙부의 북쪽지방(산티아고, 코르도바 등의 여러 주)의 삼바, 가트, 에스콘디도, 차카레라, 그보다 남쪽의 팜파 대초원지방의 마람보 등이다. 멕시코와 마찬가지로 아르헨티나도 라틴 음악의 기본 3요소 중의 흑인요소가 없고 에스파냐계와 인디오계의 2요소로 성립되고 있으며, 위에서 말한 여러 종류의 댄스 리듬은 대부분이 6/8박자(칼나바리토는 예외)다. 가트나 차카렐라 등은 그 전형적인 것으로, 6박자와 3박자가 엇갈리는 복잡한 폴리 리듬을 기타로 표현한다. 이는 라플라타강 유역의 차마메가 인접국 파라과이의 음악을 흡수하여 발전한 것으로 보아도 되겠다. 삼바나 리트라레냐를 주류파로 하는 오늘날의 폴클로레는, 민속음악이라기보다는 멕시코의 음악 칸시온 란체라와 마찬가지로 대중가요라고 하는 편이 적합하다고 할 방향으로 진전되어 왔다.


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 쿠바 원산의 댄스 리듬이다. 다만 쿠바에서 말하는 룸바와 쿠바 이외의 지역(미국, 유럽, 동양)에서 말하는 룸바와는 근본적으로 다르다. 쿠바에서 룸바라고 하는 것은 매우 원시적인 흑인계의 리듬으로서, 대부분이 아프리카 음악 그대로의 느낌이다.


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 1940년대 전반에 쿠바의 진보적인 음악가들이 재즈의 영향 아래 쿠바음악의 새로운 변주법을 만들어내고 이것을 맘보라고 했다. 그 맘보를 하나의 음악형으로 완성시킨 사람이 페레스 플라도이다.


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 쿠바의 오래된 댄스 리듬. 19세기에 발생했다고 한다. 그 후에 멕시코, 푸에르토리코 등에 널리 보급되었다. 볼레로의 특징은 슬로우 템포로 규칙적인 리듬을 새기는 데 있으며, 그로 인하여 수많은 달콤한 사랑의 노래가 볼레로의 형태로 만들어져, 지금은 라틴 음악의 로맨틱한 면을 대표하는 리듬같이 되었다.


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 브라질의 흑인계 댄스 리듬인 samba와 아르헨티나의 백인계 댄스 리듬인 zamba가 있는데, 이것은 전혀 별개의 것이며, 보통 삼바라 하면 전자를 가리키는 경우가 많다. 브라질의 삼바는 본래 템포가 빠른 흑인 무용으로서, 쿠바의 룸바와 같이 아프리카 직계의 소박한 것이나, 그것이 도시에 들어와 사교 댄스로 세련되고 다시 슬로우 템포의 가요적인 삼바도 나타나는 등 현재로는 극히 다종다양해졌다.


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 멕시코에서 쓰고 있는 소형 기타이다. 보통의 기타보다 4도가 높은 음으로 조율되어 있다. 이와 같은 형의 레킨트를 완성한 것은 트리오 로스 판초스의 알프레드 힐로서, 힐이 이 악기를 만든 후 레킨트는 멕시코의 볼레로 연주자에게 없어서는 안 될 악기로 되었다.


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 영어로 라틴 퍼커션이라고 하는 것은 주로 쿠바계의 타악기를 가리킨다. 그 주된 것은 콩가(별명 툼바돌라. 몸통은 목제이고, 세로로 긴 통가죽의 북), 봉고(콩가를 작게 한 북. 2개가 옆으로 연결되어 있는 것), 팀발(몸통은 금속제이고 통가죽의 북 2개를 옆으로 연결하여 스탠드에 세운 것), 마라카스(과실 껍데기 속에 모래 같은 것을 넣고 자루를 단 것 2개를 양손에 쥐고 흔든다), 클라베스(딱다기), 기로(눈금이 새겨진 나무 또는 과실 껍데기를 가는 막대기로 비빈다) 등..


title: 라틴 아메리카의 음악

text: 마리아치는 멕시코의 어느 지방의 민속음악을 연주하는 표준 편성의 악단이다. 이것은 칸숀 프란첼라의 반주에 응용되어 상업적으로 성공을 거두게 되었다. 악기 편성은 보통 기타1-3, 바이올린 2-5, 기타 각종 악기 3-5 정도로, 합계 5명에서 10여명 정도로 한다. 이 느낌을 미국의 재즈 밴드에 끌어들인 것을 아메리아치라고 한다.


title: 클럭 속도

text: 클럭 속도가 반드시 컴퓨터의 속도를 좌우하는 것은 아니다. 자세히 말하면 컴퓨터의 성능을 측정하는 경우 CPU의 클럭 속도가 중요하지만 다른 하드웨어/소프트웨어의 구성에 의해 더 크게 영향을 받는다. 이를테면 프론트 사이드 버스의 속도, 램의 클럭, CPU 버스, L1/L2/L3 캐시의 양에 따라 컴퓨터 속도는 다르게 나타날 수 있다. 좀 더 정확한 평가를 위해 벤치마크를 사용한다.


title: 클럭 속도

text: 2000년에 인텔의 경쟁자 AMD는 CPU의 클럭 속도 대신 모델 번호를 사용하기 시작하였는데, 인텔의 어느 정도 높은 클럭 속도가 AMD의 조금 더 낮은 클럭 속도와 동등한 속도를 냈기 때문이었다. 2004년에 인텔도 또한 이와 같은 이름을 사용하였는데 그 까닭은 펜티엄 M 모바일 CPU와 펜티엄 4의 속도에 대한 혼동을 피하기 위해서였다.


title: 아파치 서브버전

text: 서브버전()은 자유 소프트웨어 버전 관리 시스템이다. 명령 줄 인터페이스에서 사용하는 명령어를 따서 SVN이라고 줄여서 부르기도 한다. 제한이 있던 CVS를 대체하기 위해 2000년부터 콜랩넷에서 개발되었다.


title: 아파치 서브버전

text: 서브 버전은 클라이언트 서버 모델을 따른다. 서버는 작업하는 컴퓨터내에 둘 수도 있고, 전산망에 연결된 별도의 컴퓨터에 두고 사용할 수도 있다. 서브버전 서버와 클라이언트는 http, https, svn, svn+ssh의 규약으로 통신한다.


title: 아파치 서브버전

text: 서브버전은 오픈소스 커뮤니티에 잘 알려져 있고, 아파치 소프트웨어 재단, KDE, 그놈, 프리 파스칼, GCC, 파이썬, 루비, 삼바, 모노와 같은 많은 오픈 소스 프로젝트에 사용되고 있다. 또한, 네이버 개발자 센터, SourceForge.net, Tigris.org, Google code에서는 오픈소스 프로젝트를 위해 서브버전 호스팅을 하고 있다. 바운티소스은 오로지 이것만 사용한다.


title: 아파치 서브버전

text: 기업 세계에서도 서브버전이 더 많이 채용되어가고 있다. 2007년 Forrester Research 보고서에 따르면, 서브버전은 Standalone 형상 관리(SCM) 부류에서 독보적인 선두주자로, 형상 및 변경 관리(SCCM)부류에서는 강력한 실행기이다.


title: 카를라 브루니

text: 카를라 질베르타 브루니 테데스키(, 1967년 12월 23일 ~ )는 이탈리아, 프랑스의 가수, 전직 모델이다. 2008년 2월에 프랑스 대통령 니콜라 사르코지와 결혼했다. 배우 발레리아 브루니 테데스키의 여동생이다.


title: 시애틀의 잠 못 이루는 밤

text: 시카고의 건축가 샘 볼드윈은 암으로 아내를 잃은 후 상심에 쌓여 아들 조나와 함께 시애틀로 이주한다. 남자친구 월터와의 결혼을 앞둔 볼티모어의 신문기자 애니 리드는 가족들에게 남자친구를 소개하고 집으로 돌아오던 밤에 라디오에 사연을 보낸 조나와 샘의 이야기를 우연히 듣게 되고, 그들 부자를 만나기 위해 시애틀로 향한다.


title: 빅톤 (음악 그룹)

text: 빅톤()은 2016년 11월 9일에 데뷔한 대한민국 IST 엔터테인먼트 소속의 6인조 보이그룹이다. 그룹명 '빅톤'은 VoICe TO New world로, 새로운 세상을 향한 목소리라는 뜻이 있으며, 빅톤의 음악과 목소리로 새로운 세상을 열겠다는 포부가 담겨 있다.


title: 빅톤 (음악 그룹)

text: 2016년 8월 17일, 플랜에이엔터테인먼트는 플랜에이보이즈라고 알려진 보이그룹에 대한 리얼리티 쇼 《나와 일곱남자들의 이야기 미.칠.남》을 방영하는 동시에 소개할 것이라고 발표하였다. 같은 해 8월 30일, 엠넷에서 리얼리티 쇼가 방영되었다.


title: 빅톤 (음악 그룹)

text: 2019년 7월 19일에 방송된 PRODUCE X 101 파이널에서 한승우는 3등으로 뽑혀 4개월 동안 엑스원의 리더로 활동했었다. 2019년 9월 22일 2번째 팬미팅을 개최하며(2018.11.17-18 첫번째 팬미팅 - welcome to wonderland 개최) 처음으로 6인 체제로 활동했으며, 한승우가 잠시 빠진 동안 강승식이 임시 리더를 맡기로 했다.


title: 빅톤 (음악 그룹)

text: 2019년 11월 4일에 5번째 미니앨범 <nostalgia>를 발표, 타이틀곡 '그리운 밤'으로 1년 6개월만에 컴백하였다. 컴백 후 2019년 11월 12일 더 쇼에서 TXT와 BDC를 꺾고 데뷔 3년만에 첫 음악 방송 1위를 차지했다.


title: 빅톤 (음악 그룹)

text: 2020년 12월 1일 첫번째 정규앨범 <VOICE : The future is now>으로 6개월만에 컴백을 앞두고 있었으나 코로나 19로 인해 음성판정을 받았지만 자가 격리를 하게 되어 컴백을 연기하게 되었다. 2021년 1월 11일 컴백하였다.


title: 퍼트

text: 계획(혹은 사업) 평가 및 재검토 기술(The Program/Project Evaluation and Review Technique)은 보통 퍼트(PERT)라고 불리며, 프로젝트 관리를 분석하거나, 주어진 완성 프로젝트를 포함한 일을 묘사하는 데 쓰이는 모델이다.


title: 퍼트

text: 이 모델은 1958년 부즈 엘렌 해밀턴과 은밀히 계약한 펜타곤의 특수프로그램인 폴라리스 잠수함 발사 탄도미사일 프로젝트의 한 부문으로 개발되었으며, 그 후 미국 정부에서는 여러 경영관리 측면에서 PERT 사용 약정을 맺었다.


title: 퍼트

text: PERT는 1950년대에 발전되어, 일정의 단순화와 커다랗고 복잡한 문제에 사용되었다. PERT는 프로젝트의 일정 중, 정확하게 알려지지 않은 세부요인과 지속기간에 대해 모든 프로젝트의 일정을 만들 수 있게 되어, 불확정한 일을 통합하는 것이 가능하였다. 이건 여러 부문에서 사건지향적 기술을 시작-완성 지향형보다 선호하게 하는 계기가 되었다.


title: 퍼트

text: 퍼트는 현재 미국에서 우주계획과 국방계획수립 및 통제방법의 획기적인 발전이 요구된 때에 개발을 본 것이다. 그러나 지금은 이 PERT가 각 산업 즉 화학·건설 등 주요 산업에서 주요하게 이용되고 있다. 테일러(F.W. Taylor)나 간트(H.L. Gantt)가 대량생산의 초창기에 소개했던 관리수법은 1960년대의 각 사업계획에는 적당히 못하다는 것이 인식되었다. 다시 말하면 여태까지 쓰이고 있었던 간트 도표의 단점을 보면 다음과 같다.


title: 제7공군

text: 대한민국에 대한 조선인민군의 공격을 단념시켜 한반도에서의 전쟁 낌새를 꺼뜨리고, 대한민국과 북서 태평양 지역에서의 공군 작전을 계획하고 지휘하고 실행한다. 이때 태평양 공군, 미국 인도-태평양 사령부, 유엔사령부, 한미연합군사령부, 주한 미군과 협력한다.


title: 제7공군

text: 제5공군 소속 제314항공사단을 대체하여 대한민국 공군과의 한반도 영공에 대한 합동방어와 북한에 대한 초계정찰의 임무를 넘겨받고 1986년 9월 8일에 오산 공군기지에서 재소집되었다.


title: C2C (전자 상거래)

text: C2C(Consumer-to-consumer)는 소비자와 소비자 간 전자 상거래는 인터넷 경매 또는 벼룩시장과 같이 어떤 중개기관을 거치지 않고 소비자들이 인터넷을 통해 직거래를 하는 방식이다. 미국의 이베이와 한국의 옥션이 대표적인 사례라고 할 수 있다. 그 밖에도 컴퓨터 동호인들 간의 전자부품 직거래, 부동산 직거래, 생필품 상호 매매교환 등 다양한 형태로 발전하였다.


title: 청주 상당산성

text: 상당이라는 명칭은 백제 때 청주의 지명인 상당현에서 유래한 것으로 보인다. 남문 밖에서 발견된 옛 기와의 명문을 통해 통일신라의 서원경과 관련되었음을 알 수 있다. 이후 고려시대를 거쳐 조선시대에 이르기까지 영호남과 서울로 통하는 통로를 방어하는 요충지로 크게 주목받았다. 특히 임진왜란을 거쳐 조선시대 후기에 이르러 군사적 중요성이 더욱 강조되었다.


title: 청주 상당산성

text: 지금의 모습은 임진왜란 중인 선조 29년(1596년)에 수축된 이후 숙종 42년(1716년)부터 영조 23년(1747년)까지 대대적으로 개축되었다. 이때 성벽 축조는 물론 성내에 구룡사 및 남악사와 장대사의 3개 사찰과 암문이 마련되었으며, 관아건물과 장대·포루·창고 등이 완성되어 면모를 갖추었고 이후에도 계속 보수되었다.


title: 청주 상당산성

text: 상당산성이 임진왜란 중인 선조 29년(1596)에 수축된 이후, 숙종 42년(1716년)에서 45년(1719년)까지 충청병사 유성추와 그 후임 이태망 등의 감독으로 대대적으로 성벽에 대한 개축이 이루어졌고, 이듬해에는 성내에 구룡사와 남악사의 2개 사찰과 암문이 마련되었다는 것이 성문 무사석의 기록에 남아 있다. 그 후 여러 번의 수축이 이루어져 성내의 여러 시설인 관아사, 군기고, 창고, 수구, 장대, 포루 등이 완성되었다.


title: 청주 상당산성

text: 현재 상당산성에는 동문인 진동문(鎭東門), 서문인 미호문(弭虎門), 남문인 공남문(控南門)의 3개 문과 동암문 남암문의 2개 암문, 치성 3개소, 수구 3개소가 있는데, 1977년부터 1978년까지 정비공사로 동·남문루와 동문이 재건되었고 1992년 말에는 동장대 역할을 했던 동화정(棟和亭)도 재건되었다. 또한 1995년도의 발굴조사로 서장대 역할을 했던 제승당(制勝堂)의 규모(15평)와 위치가 확인되었다. 현재의 저수지는 본래의 수문이 홍수로 없어진 후 1943년에 만든 것이다. (추정)


title: 청주 상당산성

text: 서문인 미호문은 조선후기에 새로 다시 쌓아졌다. 동문처럼 서문은 아래 위 2개의 무사석 위에 장대석을 올려 평문 구조로 만들어졌다. 상당산성의 3개 문 중에 가장 특이한 구조를 가지고 있다. 성 밖으로 좌우에 방어에 쓰이는 옹벽을 만들고 문 안쪽에서 왼쪽으로 돌아야지 문루에 오를 수 있다. 이런 형식은 암문에서 볼 수 있는 방식으로 서문에 활용된 까닭은 비용을 줄이고 전술 효과를 늘리는 것에 있다.


title: 청주 상당산성

text: 1978년 복원된 이후, 문루여담, 육축구간 면석, 선단석이 이완 또는 기울어짐에 따라 문화재 전문가의 자문과 고증을 거쳐 성벽, 자연석 미석, 여장하부 1단 등을 2014년 10월부터 2015년 6월까지 해체하여 보수공사했다. 옛 서문의 위치는 미호문 밖 38m 떨어진 곳에 있다.


title: 청주 상당산성

text: 서남 암문은 남화문(南和門)이라고도 불렀다. 남쪽 방향 산줄기를 타고 약 1.7km 내려가 것대산 봉수대와 연결되는 위치에 남암문은 위치하고 있다. 남암문을 통해 적군의 후방으로 몰래 빠져나가 포위하거나, 산성 남쪽 교통로를 감시하였다. 남암문은 너비 166cm, 높이 172cm이며 문짝이 있고 빗장으로 걸어잠그는 방식으로 문을 닫았다.


title: 베네딕도회

text: 성 베네딕도회()는 로마 가톨릭교회 소속의 수도회()이다. 529년에 누르시아의 베네딕토가 몬테카시노에서 창건하였으며, 그가 수도원 생활의 규범으로 세운 계율(베네딕도 규칙서)을 따르는 남녀 수도회들의 연합체를 일컫는다. 모토는 ‘평화’()와 ‘기도하고 일하라’()이다. 이름을 한자로 음차하여 분도회(芬道會)라고 부르기도 했다.


title: 베네딕도회

text: 성 베네딕도회는 통일된 하나의 수도회가 아니며, 각 수도원들이 하나의 수도회를 이루는 구조를 갖고 있다. 따라서 베네딕도회가 존재한다기보다는 베네딕도 규칙서를 지키는 수도원들이 존재한다는 표현이 더 맞다고 볼 수 있다. 비록 베네딕도회 총연합()이 존재하기는 하지만, 이는 예수회나 프란체스코회 등과 같이 막강한 권위와 권한을 지닌 중앙집권적인 기구가 아니다. 베네딕도회 소속 수도원들은 서로 종속 관계에 있지 않고 인사나 경제 문제에 있어서 외부의 간섭을 전혀 받지 않고 독자적인 운영을 하는 자치 수도원()들이다.


title: 베네딕도회

text: 베네딕도회는 자치 수도원들의 연합 형태인 19개의 연합회()와 어떤 연합회에도 속하지 않은 자치 수도원과 예속 수도원들로 이루어져 있다. 이 연합회들과 수도원들은 하나의 베네딕도회 총연합()을 이루고 있다. 성 베네딕토회 총연합을 대표하는 수석 아빠스()가 있고 또 각 연합회마다 그 연합회를 대표하는 연합회 총재() 혹은 총아빠스()가 있다. 그리고 각 자치 수도원을 대표하는 아빠스와 원장들이 있다.


title: 베네딕도회

text: 마지막으로 베네딕도회 총연합 안에 전 세계 수도회원들의 양성과 학문 연구를 위해 1888년에 설립된 로마의 성 안셀모 대학교가 있다. 성 베네딕도회 오딜리아 연합회()와 같이 보통 성 베네딕도회 다음에 연합회의 이름을 표시함으로써 전 세계에 산재해 있는 베네딕도회를 구별하고 있다.


title: 베네딕도회

text: 베네딕도회는 중앙직권적인 구조가 아니라 19개의 연합회들이 모여 베네딕도회 총연합을 이룬다. 총연합의 중심 수도원은 로마의 아벤띠노 언덕 위에 위치한 성 안셀모 수도원이며, 이곳에 전세계 베네딕도회를 대표하는 수석 아빠스가 상주하고 있다. 수석 아빠스의 임기는 8년이며, 그후 4년 임기로 재선될 수 있다. 매 4년마다 전세계에 흩어진 아빠스들의 총회가 이곳에서 열리며, 가장 최근에 열린 총회는 2012년이었다.


title: 베네딕도회

text: 베네딕도회 총연합은 아래와 같이 19개의 연합회들로 구성되어 있다(2014년 기준). 베네딕도회 총연합에는 340개 아빠스좌 수도원 및 원장좌 자치 수도원이 있으며, 7236명(성직자 3777명)의 수도자가 소속되어 있다. 아래에 언급된 베네딕도회 연합회들에 가입되어 있지는 않지만 베네딕도회 총연합에 속한 직속 수도원은 11개가 있으며, 171명의 수도자(성직자 94명)가 있다. 시토회 수도원들과 엄률 시토회(트라피스트) 수도원들은 성 베네딕도의 수도규칙을 기반으로 하지만, 베네딕도회 총연합에 속해 있지 않고, 각각 고유한 연합회를 구성하고 있다.


title: 조르다노 브루노

text: 조르다노 브루노(, 1548년 ~ 1600년 2월 17일)는 이탈리아의 도미니코회 수사, 철학자, 수학자, 시인, 우주론자 그리고 헤르메스주의 신비주의자(연금술사)이다. 그는 죽음 앞에서도 스스로가 가진 우주론적 신념을 지키고 기존 기독교에 대한 비판을 행하다가 화형을 당한 지식의 순교자로 평가받고 있으며, 현재 그는 근대 합리론의 시원적 개념을 제공한 인물 중 하나로 인정되고 있다.


title: 조르다노 브루노

text: 브루노는 1548년 나폴리왕국의 놀라(Nola)라는 곳에서 직업 군인의 아들로 태어났다. 세례명은 필리포였다.1562년 나폴리로 가서 그리스·라틴의 고전문학, 논리학, 변증론(논증법)을 연구했다.


title: 조르다노 브루노

text: 로마 가톨릭교회의 도미니코회의 수사로 활동했으나, 후에 개신교인 칼뱅파로 개종했다.(그러나 이후 기독교 자체에 대한 회의감을 가지게 되어 무신론적 범신론으로 기울게 된다) 가톨릭교회로부터 이단 판정을 받을 것을 우려하여 1576년에 나폴리를 떠나 여러 나라를 돌아다니며 자전설을 말하거나 학문을 가르쳤다. 라틴어·희랍어에 능통하였고 다방면에 박식하였다. 그는 신플라톤주의의 피치노나 피코 등의 영향을 받고 있어 마술이나 점성술에도 강한 관심을 가지고 있었다고 한다.


title: 조르다노 브루노

text: 1591년 베네치아 공화국(현재의 이탈리아의 일부)에서 잡혀 8년 간의 감옥 생활을 했다. 그는 몇몇 사소한 신학적 오류를 시인했지만, 자신의 기본 교의의 신학적 성격보다는 오히려 철학적 성격을 강조함으로써 자신을 변호했다. 종교재판소의 재판관들은 브루노에게 자신의 이론을 무조건 철회할 것을 요구했다. 브루노는 그러나 자신의 견해가 신과 창조에 관한 그리스도교의 견해와 양립할 수 있음을 입증하기 위해 노력하며 자신은 철회할 것이 전혀 없다고 자신의 과학적 신념을 굽히지 않았다.


title: 조르다노 브루노

text: 로마 교황청 이단 심문소로부터 이단의 혐의로 유죄를 선고받아 로마에서 공개적으로 화형에 처해졌다. 브루노는 1600년 2월 8일 사형 선고를 받을 때 "말뚝에 묶여 있는 나보다 나를 묶고 불을 붙이려 하고 있는 당신들(그를 사형하려는 로마 교황청측) 쪽이 더 공포에 떨고 있다"라는 내용의 발언으로 유명하다.


title: 조르다노 브루노

text: 브루노의 발언이나 주장 가운데 가장 이단으로 여겨진 부분은 그의 세계관과 우주관이었다. 그의 우주관은 말하자면, "우주는 무한하게 퍼져 있고 태양은 그 중에 하나의 항성에 불과하며 밤하늘에 떠오르는 별들도 모두 태양과 같은 종류의 항성이다"라는 무한 우주론을 주장했다. 지금은 누구나 알고 있는 사실이지만 당시는 그렇게 생각하고 있다 할지라도 무한 우주론을 부정하는 로마 가톨릭교회 주도의 사회적 분위기 속에서 쉽게 주장할 수 없었다.


title: 조르다노 브루노

text: 로마에서 그는 7년 동안 재판을 받으면서 감옥에 갇혔고, 마지막에는 노나 탑에 갇혔다. 그는 8년 동안 가혹한 심문을 당하며 산탄젤로 성에 갇혀 있었다. 그리고 예수회의 추기경인 로베르토 벨라르미노가 주재한 재판에서 사형을 선고받았다. 그래도 그는 끝까지 회개하지 않았다. 그는 벨라르미노 추기경에게 "나는 내 주장을 철회해야할 이유가 없고, 그러지도 않을 것이다. 나는 철회할 것이 아무것도 없다"라고 말했다. 마침내 사형 선고가 내릴 때, 그는 조금도 기가 꺾이지 않은 채 자신을 기소한 사람들에게 말했다. "내 형량이 선고되는 것을 듣는 당신들의 두려움이 나의 두려움보다 오히려 더 클 것이다" 선고가 내려진 직후 예수회 사제들은 브루노의 턱을 쇠로 된 재갈로 채우고, 쇠꼬챙이로 혀를 꿰뚫었으며, 또 다른 꼬챙이로 입 천장을 관통시켰다. 1600년 2월 19일 일요일. 브루노는 망토를 입은 '자비와 연민단'이라는 무리가 이끄는 수레에 실린 채 구경거리가 되어 로마 거리를 돌아다녔다. 예수회 사제들은 그를 발가벗긴 뒤 불태워 죽였다.


title: 조르다노 브루노

text: 심리 과정의 일부 중요한 문서들은 현재 남아있지 않지만, 어떤 문서는 남아있으며, 그 중 하나는 1940년 발견된 요약집이다. 그가 지은 책과 그가 증언했던 데 대한 혐의를 받고 있었으며, 죄목에는 신성모독, 비윤리적 행동, 교리에 대한 이단적인 해석, 그리고 그의 철학과 우주론에 대한 이론들에 대한 것이었다. 루이지 피르포(Luigi Firpo)는 다음과 같은 목록을 전한다.