Después de abrir la muestra en la ciudad mexicana de Guadalajara, Del Toro explicó que llevar la exposición a su país es una forma de inspirar a las nuevas generaciones de artistas a los que ha buscado ayudar de diversas maneras como una forma de recalcar la importancia de la identidad.	"Era mi interés presentar esto como una opción muy dirigida a los jóvenes creadores, no es una museografía que aspire a consagrar o ensalzar, no, es un diálogo con los creadores jóvenes de México y buscando decir que lo que sea que te mueva es parte de tu historia y de esa biografía de imágenes y sensaciones", reveló.	El cineasta eligió como sede el Museo de las Artes porque es el sitio más cercano a la casa en la que vivía con su abuela y a donde comenzó a interesarse por el estilo gótico de una iglesia cercana y porque en un viejo kiosco compraba los cómics que ahora son parte de la exposición.	El Museo de las Artes se convirtió en una sede de la Bleak house, el espacio anexo a su casa en Los Ángeles donde Del Toro guarda una cuantiosa colección de piezas de todo tipo que cuida y limpia personalmente, y en donde suele trabajar los bocetos y guiones de los proyectos en los que participa, reveló.	Llegar a esta expo es como entrar a un mundo mágico. Decenas de ojos en movimiento observan a quien entra por el túnel que desemboca en la primera sala que abre con dos fotos que muestran a Guillermo niño, en una de ellas se le ve jugar con dientes de vampiro tratando de morder a su hermana.	En un ambiente victoriano hay máscaras, vestuario, bocetos y esculturas de películas como "Pacific Rim", "Crimson Peak", "Hellboy", "Blade" y "The shape of water, además de piezas únicas como el bastón y la máscara utilizados en la película "Drácula" de Francis Ford Coppola, una carta de Orson Welles a Charles Chaplin.	"Todos lo somos en la aldea global todo es permeable, lo hermoso es que en algún momento cuando pusieron la pantorrilla de Frankenstein o le pusieron el antebrazo, en alguna de esas piezas venía el alma y ahí se quedó, mientras haya un alma puedes estar hecho de 800 piezas y está bien", dijo.	Las piezas más antiguas, algunas del siglo XVI y XVII, dialogan con las contemporáneas y muestran la creatividad del director, además de revelar alguna anécdota de su vida, como la ocasión que sus papás le negaron una mandrágora de regalo y después la hizo realidad en "El laberinto del fauno" y que a su vez, fue inspirada en un cuadro llamado "La noche de los rábanos", del mexicano Diego Rivera.