Edgardo Rudnitzky
# Edgardo Rudnitzky

Edgardo Rudnitzky (Buenos Aires, 1956) es un compositor, artista sonoro y percusionista argentino.

## Biografía

Edgardo Rudnitzky comenzó sus estudios musicales en Buenos Aires (composición, análisis musical y morfología) con los profesores Carmelo Saitta, Gerardo Gandini y Enrique Bellocq.

En los años setenta y ochenta desempeñó tareas de percusionista, participando en numerosas interpretaciones de obras del siglo XX, estrenando muchas obras de autores argentinos y primeros estrenos en Argentina de artistas extranjeros. En estos años compuso y estrenó algunas de sus primeras obras.

Desde mediados de los años ochenta, además de componer, comenzó a realizar diseño sonoro, tanto con instrumentos acústicos como con medios electrónicos, participando en espectáculos de danza, teatro y cine. También realizó investigaciones experimentales en el campo sonoro, que cristalizaron en el montaje de sus propias instalaciones sonoras propias, realizadas en colaboración con otros artistas plásticos. Le han sido encargadas numerosas producciones internacionales y sus trabajos han sido premiadas en festivales de todo el mundo.

Desde entonces ha colaborado en numerosas montajes teatrales, de danza contemporánea y películas, junto a directores como:

   * Augusto Fernandes.

   * Rubén Szuchmacher.

   * Alejandro Tantanián.

   * Sergio Renán.

   * Carlos Rivas.

   * Fernando Piernas.

   * Ana Itelman.

   * Susana Tambutti.

   * Margarita Bali.

   * Oscar Araiz.

   * Mauricio Wainrot.

   * Ana María Stekelman.

   * María Colusi.

   * Eduardo Mignogna.

   * Raúl de la Torre.

   * Marcelo Céspedes.

   * Carmen Guarini.

   * Frederic Compain.

   * Albertina Carri.

   * Adriana Barenstein.

   * César Dángiolillo, entre otros.

Sus obras han sido representadas en numerosos festivales de artes escénicas, como el Theater der Welt ’99 and 2002 (Berlín/Köln), Festival d`Avignon ‘99, Verona ‘99, Festival de otoño ’99 (Madrid), Kunsten Festival des Arts (Brusels) 2002/’03, Istanbul Biennal of Arts (Istanbul 2003), Bergen (Norway 2004), Siemmens Festival (Stuttgart 2004), Teatro Bellini (Catania 2004), Museo del Louvre (2004), Teatro General San Martín (Argentina), Centro Cultural Ciudad de Buenos Aires (Argentina), entre otros.

Desde el año 2004 es comisario del Proyecto Cruce del Festival Internacional de Teatro de Buenos Aires. Actualmente reside en Berlín.

## Música para cine, teatro y danza (Selección)

| Año | Obra | Tipo de obra |
| - | - | - |
| 2000 | No quiero volver a casa (dir.: Albertina Carri). | Música de película |
| 2000 | La víspera (Museo Tecnológico) (dir.: Luciano Suardi) | |
| 2000 | El inspector. (Gogol) (dir.: Villanueva Cosse). | Música de teatro |
| 2000 | Julia/una tragedia naturalista. (Basada en «La señorita Julia» de A. Strindberg) | Música de teatro |
| 2000 | Ifigenia en Aulide. (Eurípides) (dir.: Rubén Szuchmacher). Música interpretada en vivo por E. Rudnitzky. | Música de teatro |
| 2000 | La biblioteca de Babel. (Versión del cuento de Jorge L. Borges) Teatro. Codirigida junto a Rubén Szuchmacher. | Música de teatro |
| 2001 | Otros deslenguajes. (En colaboración con la escenógrafa Oria Puppo). Centro Cultural Recoleta | Instalaciones |
| 2001 | Los derechos de la salud. (Florencio Sánchez) (dir.: Luciano Suardi). | Música de teatro |
| 2001 | Cine quirúrgico. (Concepción y dirección.: Edgardo Rudnitzky). | Música de teatro |
| 2001 | Vagón fumador (dir.: Verónica Chen). | Música de película |
| 2002 | Buenos Aires Tour. Libro Objeto en colaboración Jorge Macchi y la escritora María Negroni. Editado por TURNER (España). | Instalaciones |
| 2002 | Potestad (dir.: César D’Angiolillo) (Premio Mejor Música en el Festival de cine de Cremona, Italia). | Música de película |
| 2002 | Unpacking (dir.: Alejandro Tantanián) (para la instalación sonora Sambó para la inauguración del Kunsten Festival des Arts) (Bruselas) | Música de teatro |
| 2003 | Salón argentino. Performance literaria musical. (director: Edgardo Rudnitzky). Proyecto comisionado por el Kunsten Festival des Arts. Estrenado en el Kunsten Festival des Arts, Bruselas 2003. |
| 2003 | Buenos Aires Tour (En colaboración con el artista Jorge Macchi). Bienal de Arte de Estambul./Galería Distrito4 (Madrid). | Instalaciones |
| 2003 | Top Dogs (Urs Widmer) (dir.: Cristian Drut). | Música de teatro |
| 2003 | Carlos W. Sáenz (En colaboración con el escritor Alejandro Tantanián y el artista visual Jorge Macchi. Coproducida por el Kunsten Festival des Arts (Bruselas), Hebbel Theatre (Berlín) y Mousonturm (Franckfurt). | Música de teatro |
| 2003 | Barbie también puede estar triste (dir.: Albertina Carri). | Música de película |
| 2004 | Torito. Versión Coreográfica. Coreografía: Oscar Aráiz. | |
| 2004 | Bi Vision. Schaubühne am Lehniner platz. Berlín | |
| 2004 | Underground. Película muda musicalizada y sonorizada en vivo (En colaboración con Oscar Strasnoy). Proyecto comisionado por el Musée du Louvre (Auditorium). Paris. | Música de película |
| 2004 | El siglo de oro (dir.: Rubén Szuchmacher). | Música de teatro |
| 2004 | Skin (dir.: Luciano Suardi. (Akademie Solitude, Sttutgart) | Música de teatro |
| 2005 | Géminis (dir.: Albertina Carri). | Música de película |
| 2005 | La ascensión (En colaboración con el artista Jorge Macchi) (Representación Argentina en la 51 Bienal de Venecia.) | Instalaciones |
| 2006 | Romeo und Julia. Luzerner Theater. | Música de teatro |
| 2006 | Solo für Vladimir Malakhov. Coreografía de Sasha Waltz para Vladimir Malakhov. Coproducida con la StaatsOper de Berlín | |
| 2006 | Light Music. Dos proyectos en colaboración con Jorge Macchi comisionados por: AHRC Research Centre for Studies of Surrealism and its legacies, University of Essex, University of Manchester y Tate. Comisariada por Profesor Dawn Ades: The singers’ room (University Gallery. University of Essex) y Twilight Firstsite Gallery. City of Colchester | Instalaciones |

## Filmografía

### Música

* Color escondido (1988)
* La noche eterna (1991)
* Familia Fortone (cortometraje 1999)

## Premios

   * 1996: Premio Florencio Sánchez a la mejor música por El relámpago.

   * 1996: Premio del Festival Internacional de Cine de Asunción del Paraguay por la música del film Sol de otoño.

   * 1996: Premio ACE (Asociación Cronistas de Espectáculos) a la mejor música original por la música de El relámpago, Travesía y por la de Cristales rotos.

   * 1998: Premio Trinidad Guevara, por El viejo criado.

   * 1998: Premio Teatro del Mundo de las IV Jornadas de Teatro comparado de la Universidad de Bs. As., por las músicas de El relámpago, Sueño de una noche de verano, La gaviota y Ricardo III.

   * 1999: Premio Pepino el 88, por El viejo criado.

   * 2002: Premio Mejor Música en el Festival de cine de Cremona (Italia) por la música del film Potestad.

   * 2005: Premio al Proyecto Interactivo del Año 2004 otorgado por la Asociación Argentina de Críticos de Arte y la Sección Argentina de la Asociación Internacional de Críticos de Arte por Buenos Aires Tour.
* Datos: Q5817802
