La Sagrada Familia (El Greco, Sociedad Hispánica de América)
# La Sagrada Familia (El Greco, Sociedad Hispánica de América)

La Sagrada Familia, actualmente en la Sociedad Hispánica de América, de Nueva York, es una obra del Greco. Consta con el número 84 y es el único ejemplar conocido de la tipología número-I, dentro del tema de la Sagrada Familia, en el catálogo razonado realizado por el profesor e historiador del arte Harold Wethey, especializado en este pintor

## Temática de la obra

El tema de la Sagrada Familia, acompañada en ocasiones de María Magdalena y/o de San Juanito es una escena que no aparece de una forma explícita en los Evangelios canónicos. Sin embargo, es una imagen que siempre ha sido muy estimada en el Arte cristiano.

Asimismo, la imagen de la Virgen de la Leche tampoco aparece en los Evangelios, pero tiene una larga tradición en la Iconografía cristiana, y no parece que supusiera ningún problema para la Iglesia de la Contrarreforma.

## Análisis de la obra

* Pintura al óleo sobre lienzo; circa 1580-1585; 106 x 87,5 cm.

Esta obra es una de las más joviales del Greco, que pocas veces igualó la dulzura del rostro de la Virgen María, la gentileza de su postura, o la belleza de los colores de este cuadro.

La Virgen de la Leche, hermosamente idealizada, está colocada de manera casi frontal, y lleva al Niño Jesús en su falda, mientras lo está amamantando. María viste una túnica rosa, y en su costado derecho porta un manto de color azul muy oscuro. Cabe remarcar el la extraordinaria maestría con la cual esta pintado el velo que cubre su cabeza. José de Nazaret esta representado como un hombre joven, de actitud seria, situado detrás de María, en la parte derecha del cuadro. Viste un manto de color amarillo luminoso. A pesar de que está algo retirado, mira atentamente a la Virgen con el Niño, mostrando la actitud protectora y la nueva importancia que le había concedido la Contrarreforma.

En cambio, el Niño Jesús no está idealizado. Está representado demasiado grande y de manera muy naturalista, un tanto desagradable. El Greco lo representa desnudo, mostrando su género y su humanidad en lugar de su naturaleza divina. El Greco elimina cualquier referencia ambiental. El grupo está pintado delante un celaje azul con nubes blancas, lo cual confiere gran espiritualidad a la escena, porqué los personajes así colocados en primer plano atraen toda la atención del espectador.

## Procedencia

* Conde de Oñate
* José de Madrazo (1856)
* Marqués de Salamanca (Venta en París, 1875)
* Henri Raro, París (Venta, 1892)
* Raimundo de Madrazo (Madrid, 1908)

## Copias

* No se conocen otras versiones atribuibles al Greco, ni a su taller o otros colaboradores, ni tampoco copias antiguas dignas de consideración.
