Sinfonía n.º 2 (Bruckner)
# Sinfonía n.º 2 (Bruckner)

La Sinfonía n.º 2 en do menor, WAB 102 fue compuesta por Anton Bruckner entre el 11 de octubre de 1871 y el 11 de septiembre de 1872. Sin embargo, fue revisada en 1873 antes de que pudiera estrenarse. El estreno tuvo lugar el 26 de octubre de ese mismo año, con el compositor en la dirección de la Orquesta Filarmónica de Viena y fue un éxito.

## Historia

### Composición

La obra comenzó a ser escrita durante una estancia en Gran Bretaña al ser invitado Bruckner a tocar en la Exposición Internacional de Londres de 1871.

Una nueva versión, preparada a partir de 1875, se presentó el 20 de febrero de 1876, realizada por el mismo director y orquesta.

Otro cambio se inició en 1877 hasta que en 1892, después de años de trabajo, se publicó la última versión. Anton Bruckner le dedicó su segunda sinfonía al compositor y pianista Franz Liszt. La obra dura aproximadamente 67 minutos.

### Estreno

Bruckner intentó que la sinfonía fuera interpretada por la Filarmónica de Viena bajo la batuta de Otto Dessoff. Sin embargo, esta ejecución no se llevó a cabo, pues Dessoff y los intérpretes consideraron imposible ejecutarla. Pero Bruckner consiguió, con la ayuda de un mecenas, contratar a la Orquesta y dirigir él mismo la obra, haciendo numerosos enyayos preparatorios, con lo que el estreno de 26 de octubre de 1973 fue un éxito.

Bruckner había dedicado la partitura inicialmente a Liszt, pero éste rechazó finalmente su dedicatoria. La segunda sinfonía es la única sinfonía sin dedicar de Bruckner, ya que Richard Wagner eligió la Sinfonía n.º 3 en Do menor cuando se le presentaron ambas sinfonías.

## Revisiones y versiones

### Versión original de 1872

Representa el primer concepto de la obra por parte de Bruckner. En esta versión, el orden de los movimientos centrales estaba invertido con respecto al que presentan en las versiones definitivas (el scherzo es el segundo movimiento y el adagio el tercero: Bruckner no volvería a este esquema hasta la Octava Sinfonía). Ha sido editada en 2006 por William Carragan, para la Sociedad Internacional Bruckner.

### Versión de 1873

Incluye las modificaciones preparadas para la primera interpretación, en Viena. Además del cambio de orden de los movimientos centrales, el solo de trompa al final del adagio se reemplazó por un clarinete y el scherzo se acortó, eliminando las repeticiones. Ha sido también editada por Carragan

Bruckner realizó cambios importantes en la sinfonía durante el proceso de composición. Antes del ensayo de octubre de 1872 con Dessoff, se intercambió el orden de los movimientos intermedios, dando como resultado la secuencia tradicional: Primer movimiento - Adagio - Scherzo - Finale. El movimiento lento se complementó con una extensa quinta sección antes de la coda con sextillizas en los primeros violines. Antes del estreno en 1873, se hicieron nuevas revisiones: la quinta sección del Adagio recibió un solo de violín ampliado y el solo de trompa al final probablemente se trasladó al clarinete y a las violas por razones técnicas. Además, una sección armónicamente atrevida en el desarrollo del final fue acortada y reemplazada por una sección denominada "Nuevo Movimiento". Al final del finale, se eliminó el segundo crescendo, de modo que los compases finales en fortissimo siguieron inmediatamente a la tranquila cita de temas anteriores. Para los compases finales se añadió un cuarto trombón, cuyo motivo principal estaba únicamente en las cuerdas graves, que evocaban asociaciones con un solo de pedal de órgano.

### Versión de 1876

Esta versión corresponde a las modificaciones preparadas para la segunda interpretación de la obra, que incluyen la recuperación de algún fragmento de la versión original eliminado en 1873.

Para la segunda representación, en 1876, se hicieron más cambios: el final del primer movimiento se acortó mediante un crescendo y, al mismo tiempo, se modificó nuevamente el final del finale: se reinsertó el segundo crescendo, pero el primero fue eliminado. La cuarta trompeta al final fue abandonada; en cambio, el motivo se colocó en todas las cuerdas.

### Versión de 1877

Bruckner volvió a revisar la sinfonía, cortando fragmentos del primer movimiento y el Adagio, eliminando un solo de violín en el Adagio, y modificando algunos fragmentos del final. Robert Haas editó esta versión en 1938, pero incluyó algunos elementos de la versión de 1872. La segunda edición crítica (Leopold Nowak, 1965) eliminó algunas de estas inserciones, pero hasta la última edición de Carragan (1997) no se ha recuperado íntegramente esta versión.

Como parte de los extensos procesos de revisión en 1876/77, la Segunda Sinfonía fue revisada nuevamente y se cambiaron los títulos de sus movimientos. En el movimiento lento se eliminó un pasaje extenso de la segunda sección, se abandonó el solo de violín y se desarrolló aún más la sección de metales de la última sección. El “Nuevo Movimiento” del final fue reemplazado por un pasaje aún más corto.

### Primera edición de 1892

Editada por Doblinger, presenta muy ligeras diferencias con respecto a las ediciones críticas de la versión de 1877: algunas modificaciones en instrumentación y retoques en la conclusión de la obra.

Bruckner también realizó cambios menores en la primera impresión de la Segunda Sinfonía, que apareció en 1892 con la colaboración del su alumno Cyrill Hynais, que afectaron principalmente a la instrumentación, la dinámica y las instrucciones de articulación. Las instrucciones individuales, como el pianissimo al comienzo de los compases finales del primer movimiento, casi con certeza provienen de Hynais.

En 1938, se publicó la edición de la Segunda Sinfonía, editada por Robert Haas, como parte de la primera edición completa de Bruckner. En su opinión, la primera edición, la única edición disponible hasta ese momento, contenía una gran cantidad de recortes y modificaciones que no provinieron de Bruckner o que le fueron impuestas contra su voluntad por asesores como Johann Herbeck. Básicamente basó su edición en la última versión de 1877, pero en muchos lugares volvió a la primera versión y deshizo las líneas imprimiéndolas con caracteres Vi-de. Haas adjuntó a la gran partitura de dirección un “informe modelo” extenso y muy cuidadosamente diseñado, en el que imprimió los compases originalmente compuestos por Bruckner y también los finales alternativos del primer y segundo movimiento. Si bien dejó los borradores en la nomenclatura típica de Bruckner (nombres de instrumentos italianos y timbales debajo de las trompetas), los finales alternativos se grabaron en el mismo diseño que el resto de la partitura. Así Nowak podría utilizarlos más tarde para su edición. Sin embargo, el material orquestal sólo contiene la solución de la primera versión preferida de Haas, con el hermoso solo de trompeta del segundo movimiento. Las armaduras de los complicados pasajes del segundo movimiento, algunos de los cuales están en si mayor, también faltan en el segundo par de trompas, todas anotadas en mi bemol. De este modo, como persona práctica, se acercó a los trompetistas que, aunque tocan sin problemas la trompa en fa con armadura, se muestran reacios a transponer tonalidades complicadas en notación en mi bemol.

Este principio de versiones mixtas fue duramente criticado por el sucesor de Haas como director de la edición completa, Leopold Nowak. Su versión de la Segunda Sinfonía, que apareció en 1965, volvió a la última versión en los lugares relevantes.

Sólo William Carragan tuvo en cuenta las fuentes en sus dos ediciones para la edición completa y distinguió entre la primera versión de 1872 (publicada en 2005) y la versión de 1877 (publicada en 2007). Por ello decidió no publicar las versiones de las dos representaciones dirigidas por Bruckner de 1873 y 1876 y, con su versión de 1872, creó una “versión original” imaginaria en la que, entre otras cosas, editó los movimientos de la serie, organizó una secuencia en la que fueron compuestos pero nunca interpretados. Su versión de 1877 utiliza muchos detalles de la primera impresión de 1892.

## Estructura y análisis

* I. Moderato. Ziemlich schnell
* II. Adagio – Feierlich, etwas bewegt
* III. Scherzo. Schnell
* IV. Finale. Mehr schnell

En el mismo tono que la primera sinfonía, la Segunda Sinfonía es un hito en el diseño de las sinfonías de Bruckner. Aunque ya había compuesto las sinfonías en forma de sonata amplió su presentación y desarrollo en 1872, y estableció así el marco que usaría sistemáticamente en sus sinfonías posteriores. Además, el Adagio de esta sinfonía está en forma de ABA'B'A''', seguido de una coda, una forma que utilizará en sus sinfonías posteriores, a excepción de la Sexta

### I. Moderato. Ziemlich schnell

Indicado Ziemlich schnell, "bastante rápido" : el tema principal se deja sentir, confiado a los violonchelos, sobre un trémolo de dobles tresillos, sobre acordes de do menor (violines y violas); melodía expresiva, con breves intervenciones de las trompas. La trompeta subraya el ritmo de base y el tema, armónicamente enriquecido, sufre algunas transformaciones antes de apagarse en un pianissimo de los clarinetes, de los fagots y de las trompas. Después de tres ligeros golpes de timbal, una pausa general precede al anuncio de un segundo tema soberbio cantado, de nuevo, por los violonchelos, en la tonalidad de mi bemol mayor (complementaria del do menor inicial). Breve crescendo, antes de una llamada de las trompas; después la melodía tranquila, interiorizada, del tercer tema (flautas, clarinetes y oboes), sujeto también a muchas transformaciones. De nuevo, una pausa de la orquesta: un solo de trompa introduce un desarrollo con dimensiones épicas. En el momento de la reexposición, los violonchelos proponen todavía el tema principal; regreso de los otros temas según su presentación inicial, antes de un nuevo silencio que rompe la coda - en el tempo primo - concluye con un tutti heroico de do menor, que subrayan rítmicamente las trompetas.

### II. Adagio – Feierlich, etwas bewegt

Indicado Adagio – Feierlich, etwas bewegt, "solemne, un poco animado": reviste la índole de un Andante. Se trata de una ilustración perfecta de cómo Bruckner elabora un movimiento de sinfonía nutriendo el material temático con figuras melódicas y armónicas. El tono meditativo del tema principal en los primeros violines es retomado por las demás cuerdas. Hermosa tema secundario en el oboe. El solo de trompa conduce a un nuevo tema de gran expresividad, como un coral puntuado por el pizzicato de las cuerdas. Este tema se combina hábilmente con el primero mediante un solo de fagot. Breve y tranquilo interludio de las cuerdas, antes de una reminiscencia del "Benedictus" de la Misa en fa menor (estrenada el mismo año - 1872 - de la conclusión de la segunda sinfonía), "Im Namen des Herrn", es una cita orquestal casi textual del canto a la gloria de Dios. Después todo se disipa en la extrema calma - triple piano - con el famoso solo de trompa (o de clarinete), con las cuerdas interpretando con sordina.

### III. Scherzo. Schnell

Indicado Scherzo. Schnell, "rápido" : con ritmo de 3/4. El encantador trío tiene la apariencia de un Ländler a veces soñador (las violas, luego los segundos violines, clarinetes y violonchelos).

### IV. Finale

Es un Moderato indicado Mehr schnell, "más rápido": en 3/4, y en do menor. Está construido, como el Moderato inicial, sobre tres temas. Ambos movimientos, además, presentan relaciones temáticas significativas, en particular por el resurgimiento de un ostinato derivado del tema inaugural de la obra; este mismo tema, reaparece en el transcurso del desarrollo y figura en la coda. La base rítmica constituye otro elemento de unificación, principalmente en la conclusión. De igual modo se pueden identificar transformaciones tonales ligadas a las del movimiento introductorio: el bemol mayor de partida se sustituye, con el segundo tema, con el mayor que evoluciona hacia mí bemol..., antes de la conclusión en do mayor . Es por tanto una concepción organizativa semejante a la del primer movimiento y - con, en esta ocasión, dos citas del "Kyrie" de la Misa en fa menor. Sólo puede reprocharse cierto desorden del arsenal temático, demasiado rico sin duda, y demasiado fragmentado, que hace pensar que el compositor, pese al rigor de sus intenciones, no ha dominado completamente su traducción musical.

## Discografía selecta

### Versión original 1872

* 1996 – Georg Tintner, National Symphony Orchesta of Ireland (Naxos).
* 2006 – Simone Young, Orquesta Filarmónica de Hamburgo (BMG).

### Versión de 1877 (ed. Haas)

* 1944 – Georg Ludwig Jochum, Orquesta Bruckner de Linz (Tahra).
* 1973 – Horst Stein, Orquesta Filarmónica de Viena (Decca).
* 1991 – Riccardo Chailly, Orquesta del Concertgebouw (Decca).

### Versión de 1877 (ed. Nowak)

* 1974 – Carlo Maria Giulini, Orquesta Sinfónica de Viena (EMI).
* 1980 – Eugen Jochum, Staatskapelle Dresden (EMI).

### Versión de 1877 (ed. Carragan)

* 1997 – Daniel Barenboim, Orquesta Filarmónica de Berlín (Warner).
* 2019 – Andris Nelsons, Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig (DG).
