Helena Cánovas
# Helena Cánovas

Helena Cánovas Parés (Tona, Barcelona, 1994) es una compositora española que reside en Alemania donde está terminando su formación. Entre sus trabajos destacan distintos encargos realizados para el Ensemble2021 en el Festival Forum Neue Musik. Recientemente ha finalizado la ópera Das Mädchen- All days for future, encargo para Theater Bielefeld y es la ganadora de la segunda edición del Premio Carmen Mateu Young Artist European Award, convocado por la Fundación Castell de Peralada donde se impuso entre 39 candidaturas de 15 nacionalidades.

## Trayectoria profesional

En 2012, inició la licenciatura en Composición en el Conservatorio Superior de Música de Aragón (Zaragoza) y su música también se enriqueció con el encuentro de compositores como Beat Furrer, Chaya Czernowin, Tristan Murail, Sofia Gubaidulina, Ivan Fedele o Alberto Posadas. Lleva ya cuatro años residiendo en Alemania, donde está completando su formación y recibiendo ya encargos de creación. Durante sus estudios de grado (2012-2017) estrenó sus obras en Madrid, Zaragoza, Valencia, Pamplona, Donostia, Salamanca, Mallorca, Segovia, Huesca, Dresde, Colonia (Festival Acht Brücken, entre otros), Liedberg (AvantGarten Festival), Tel Aviv, Zúrich o Viena. Su pasión por las artes escénicas deriva también de su primer acercamiento al mundo de la música en el coro de su colegio. Luego llegaron otros e incluso fue titular del Joven Coro Nacional de España. Durante su paso por el Conservatorio Superior Música de Aragón entre 2012 y 2017 ya compuso dos óperas: 'Resucita Loto' (una composición colectiva en 2013) y 'They are not talking about us', que se estrenó en 2015 en la sala Mozart. Ese mismo año, y junto a otros compañeros del conservatorio, puso música a poesías de San Juan de la Cruz para una producción de la Orquesta de Cámara del Auditorio de Zaragoza (Grupo Enigma).

De septiembre de 2016 a julio de 2017 fue invitada a realizar una residencia artística en "Etopia – Centro de Artes y Tecnología", en Zaragoza, donde le aconsejaron estudiar en Colonia. Desde 2017 estudia en Alemania, en la Universidad de Música y Danza de Colonia aunque primero hizo un máster en composición instrumental y ahora está a punto de finalizar otro de composición electrónica.

Desde 2020, es directora artística del Avantgarten Festival (Liedberg, Alemania). Cánovas ha revelado que la ópera en la que se siente más representada es La flauta mágica de Mozart, sobre todo, en la representación cinematográfica que hizo Ingmar Bergman (1975), si bien, también vivió como especial descubrir Wozzeck de Alban Berg o una obra basada en la Leonor de Fidelio de Beethoven.

La segunda edición del Premio Carmen Mateu para jóvenes artistas europeos de ópera y danza ha recaído en Cánovas y el galardón, constituido por la Fundació Castell de Peralada que preside Isabel Suqué que:

Para la difusión del talento de cada galardonado cuenta con la colaboración de las instituciones Opera Europa y la Asociación Europea de Festivales (EFA). El premio, que en esta segunda edición se otorga a la categoría composición operística, la primera se destinó a intérprete de danza, está dotado con 30 000 euros en concepto de encargo de una ópera de bolsillo. Así, esta creación tendría entre 2 y 5 voces solistas y entre 3 y 7 instrumentos. La obra –de la que la galardonada ha avanzado que podría versar sobre la guerra civil que la tiene cerca por su abuela y será presentada en el Festival Castell de Peralada 2023 y, posteriormente, en el Gran Teatre del Liceu y en el Teatro Real, en tanto que coproductores del encargo. Un jurado formado por la compositora y Premio Nacional Raquel García-Tomás; la compositora y soprano mexicana Diana Syrse; el director musical del Liceu, Josep Pons; el director artístico del Real, Joan Matabosch, además de Oriol Aguilà, vicepresidente del jurado y director del Festival Castell de Peralada, ha valorado su sensibilidad, frescura y carisma.

## Premios y reconocimientos

Ganadora en junio de 2021 de la segunda edición del Carmen Mateu Young Artist European Opera & Dance ha sido escogida entre 39 candidaturas de 15 nacionalidades distintas por su «capacidad de generar un lenguaje compositivo original, su unión del texto y música así como su visión escénica y teatral».

