Natalia Lamas
# Natalia Lamas

Natalia Lamas Vázquez (nacida el 8 de agosto de 1936 en Ferrol, España) es una pianista de gran prestigio, conocida por su carrera profesional y su servicio a la cultura. A lo largo de su carrera, actuó en múltiples escenarios internacionales y se posicionó en un lugar de honor en la historia de la música española. Además, también compaginó su labor como concertista con la docencia, es una reconocida pedagoga y a su lado se formaron algunos de los mejores intérpretes de nuestro tiempo. Su trabajo de promoción y gestión cultural desde la segunda mitad del siglo XX, ha significado un antes y un después en la música clásica y el arte en Galicia, suscitando un gran salto en el panorama de la cultura a nivel autonómico.

## Distinciones

* Primer Premio Fin de Carrera (1956)
* Premio Extraordinario María del Carmen (1956)
* Primer Premio de Virtuosismo de Piano (1958)
* Premio Diana a la mujer del año (1973)
* Medalla Castelao (Xunta de Galicia, 2003)
* Premio 21 mulleres galegas, 21 historias cotiás (Fundación Iniciativas 21, 2009)
* Insignia de Oro de Amigos de la Ópera de A Coruña (2017)

## Reseña biográfica

Lamas nace en el seno de una familia de artistas y comienza sus estudios musicales con su padre, Manuel Lamas Ríos, prestigioso flautista miembro de las dos bandas del Ejército que existían por aquel entonces en Ferrol (la banda militar de la Marina y la banda militar del Ejército de Tierra y Director de Honor del Real Coro Toxos e Froles.

Lamas empieza a recibir clases de piano, solfeo y teoría de la música en manos del profesor Félix Rodríguez Alonso. Con solo 14 años de edad, da su primer concierto en el Teatro Capitol de su ciudad natal. Más adelante, a los 17 años gana una beca del Sindicato Nacional de Espectáculos. En ese momento, es admitida en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, a donde se traslada para estudiar piano con José Cubiles y órgano con Jesús Guridi.

En 1956, finaliza la carrera de piano con Sobresaliente, obteniendo el Primer Premio Fin de Carrera. Ese mismo año también es galardonada con el Premio Extraordinario María del Carmen, donde se presentaron más de 20 concursantes a nivel nacional. Por la brillantez de su expediente académico, le concedieron dos becas: por el Ministerio de Asuntos Exteriores y por el Ministerio de Educación y Ciencia. En 1958, después de dos años de perfeccionamiento, obtiene por unanimidad el Primer Premio de Virtuosismo de Piano.

Al año siguiente, en 1959, el Ministerio de Asuntos Exteriores le concede otra beca y una gira de conciertos por el norte de África. En 1962, traslada su residencia a Wiesbaden (Alemania), donde permanece tres años estudiando con los profesores Luís Wüst y Ottp Haller. En 1973, se le otorga el Premio Diana a la mujer del año, premio concedido a un personaje destacado de la ciudad por su labor como promotora de la cultura.

En 1990, la Agrupación Cultural de Caranza (Ferrol) le rinde homenaje con motivo de su Semana musical. En 2003, La Xunta de Galicia le concede la Medalla Castelao por su personalidad artística. Esta insignia es una condecoración de carácter civil otorgada por el gobierno autonómico de Galicia. Fue creada en 1984 con motivo del retorno a Galicia de los restos de Castelao. Es concedida a una personalidad gallega distinguida, honrando su obra artística, literaria, intelectual o de cualquier otro tipo.

En 2009 La Fundación Iniciativas 21 le concede el premio 21 mulleres galegas, 21 historias cotiás. En diciembre de 2017, Amigos de la Ópera de A Coruña le concede la insignia de oro de la entidad.

## Actividad interpretativa

A lo largo de toda su carrera, Lamas ejerció un gran trabajo de propulsión de la música clásica, dando a conocer las obras de los nuevos compositores del momento y apoyando su trabajo. Organizó múltiples conferencias con diversas personalidades e interpretó la nueva música clásica emergente en Galicia. Además, a petición de los autores, muchas de estas interpretaciones fueron estrenos absolutos y también se grabaron en disco.

El 18 de noviembre de 1958, estrena Tres danzas puertorriqueñas de J. Morel Campos, en el Instituto de Cultura Hispánica de Madrid. Invitada por la embajada española en Frankfurt, realiza dos giras de conciertos por Alemania, Francia y Suiza. Durante dos años también es pianista de la Orquesta de la Ópera de Wiesbaden, recomendada por Luis Wüst. En 1970, reanuda su actividad musical en España con un concierto en el Teatro Jofre de Ferrol.

En 1972, estrena en Ferrol la Cantata Nova Galicia de Rogelio Groba. Esta obra supone un punto de inflexión en la composición. Es todo un reto por lo que significa de novedoso en el mundo musical gallego, ya que una de las características buscadas es mezclar la raíz folclórica junto con cualidades universalistas, para que resulte asequible a públicos de distintas latitudes.

En ese año, también estrena diversas arias de la Ópera Cantuxa, del compositor Gregorio Baudot, en un acto presentado por Agustín Sixto, un escritor e intelectual galleguista. Cantuxa es una obra un tanto controvertida, inspirada en temas de la música tradicional gallega y con libreto de Adolfo Torrado.

Durante 18 años fue pianista de la Coral Polifónica Ferrolana, bajo la dirección de Manuel Pérez Fanego1. En 1980, da un concierto en Mondoñedo en homenaje a Álvaro Cunqueiro, invitada por la familia y el Ayuntamiento de su ciudad natal. Lamas y el escritor disfrutaron de una mutua admiración y una cercana relación, participando juntos en diversos proyectos y organizando múltiples conferencias para promover la cultura gallega.

También en 1980, graba el primer disco de música gallega de concierto para piano: Galecia. Este momento fue un hito importante para la música y el folclore gallego. El disco está conformado por obras de Andrés Gaos y Rogelio Groba, como por ejemplo Soatiña, Nuevos Aires Gallegos, Rosa de Baril, Galecia, etc. Fue producido por la editorial gallega Ruada y se grabó en Barcelona. La importancia de Natalia Lamas como pianista no se limita solo a su notable técnica, la cual produce esa red sonora tan personal, sino que destaca también en su forma interpretativa y en esa sobriedad llena de matices tan característica, la cual se manifiesta claramente en este disco. Su lanzamiento tuvo excelentes críticas en los periódicos y todas ellas reforzaron la idea de que la música es la gran pasión de su vida.

En 1982 es invitada por el Presidente de la Comunidad Valenciana para realizar una gira de conciertos con música gallega. El día 17 de mayo del mismo año estrena el Concierto para piano y orquesta Malleus animatus (Martillo animado), también del compositor R. Groba. Fue estrenado en la Iglesia de La Colegiata de A Coruña por Lamas junto con la Orquesta de Cámara Municipal, bajo la dirección del propio compositor. Esta obra es representativa de una etapa hiperrealista y de las primeras incursiones en el expresionismo. El martillo al que se refiere está inspirado en la contemplación de La Fragua de Vulcano, de Velázquez. Se desarrolla en tres movimientos: Diligens, Vehemens y Jocundus. El piano, con relación a la cuerda, asume el compromiso de auténtico diálogo y no de protagonismo enfrentado a la misma. Los “cluster”, la geografía sonora, la geometría piramidal, etc. han servido de base a la composición de esta obra, en la que no está ausente la naturaleza metafísica galaica.

En 1984, estrena la obra de R. Groba Tipoloxias (libros 1,2 y 3). Esta colección es un método para el estudio del piano de dificultad gradual. El tema común de toda la obra viene dado por el conocimiento de distintos tipos de personas con características peculiares. Dicha obra contiene una gran cantidad de piezas, y cada una de ellas cada una de las “Tipoloxías” es una especie de retrato psicológico de personas reales que en algún momento formaron parte del entorno del compositor, como seguramente también forman parte del entorno de todas las personas.

Participa como pianista en el II Curso Musical Internacional de Invierno de Benidorm 901 con los profesores: Daniel Deffayet, José Ma Ortí, Michele Zokovsky, Sheridon Stokers, etc. Allí realiza conciertos con Daniel Deffayet y José Ma Ortí.

En 1987, graba dos nuevos LP con la obra completa para piano de Rogelio Groba, siendo toda ella un estreno absoluto. En el mismo año, estrena también Sete Xoguetes (un ciclo para niños) y Meditacións en branco e negro, ambas del mismo compositor. En 1989, en el Teatro Colón de La Coruña estrena la Sinfonía no 1 Lúdica, también de R. Groba.

En el año 1990, participa en el V curso de Música Instrumental Ciudad de Ferrol con los profesores: Enrique Ferrando, Vicente Peñarrocha, Miguel Navarro, Pedro Iturralde, etc.

En 1991, realiza una gira de seis conciertos con la Xove Orquestra de Galicia, con los que se rinde homenaje al gran compositor español Joaquín Rodrigo en su 90 cumpleaños. También estrena el Concertino para Saxofón y Piano del compositor coruñés Juan Durán, con el saxofonista Narciso Pillo. Ese mismo año, y presentada por el Exmo. Sr. Presidente de la Xunta de Galicia, lleva a cabo la interpretación de la nueva edición de As seis Baladas Galegas para canto y piano de Juan Montes, con la soprano María Teresa del Castillo, obra revisada por el musicólogo José López Calo. En septiembre de 1995, estrena Tres Tensiones de Julián Rodríguez para Saxofón y Piano.

En 1997, el 30 de septiembre, en el XI Congreso Mundial de Saxofón, celebrado en el Palau de la Música de Valencia, estrena la obra del compositor Juan Durán Variaciones sobre El Cant dels Ocells. En 2001, estrena la Suite para Saxofón y Piano, de Juan Duran2. En 2010, graba Lela en los Estudios Mans de La Coruña, álbum de canciones gallegas, con la soprano Cristina Gallardo y la Orquesta Gaos.

Tocó bajo la dirección de Arámbarri, Rogelio Groba, Maximino Zumalave, Luis Wüst, Franz-Paul Decker, Joán Trillo, Indalecio Fernández, Luis Aguirre, etc. Ha dado más de quinientos conciertos, como solista y acompañando a grandes músicos como M. A. Colmenero, P. Iturralde, J. Ortí, D. Deffayet, Teresa del Castillo, María Luisa Nache, Pedro León, Miguel de Santiago, J. Peñarrocha, Narciso Pillo, J. Bruguera, Miguel Zaneti, Lola Rodríguez de Aragón, etc.

Ha sido objeto de comentarios y críticas musicales por parte de prestigiosos críticos como: Tomás Marco, Andrés Ruiz Tarazona, Ramón Barce, Ramiro Cartelle, Andrade Malde, Enrique Franco, Antonio Fernández Cid, Germán Castro, José Varela, J. Navemer, Ramón Loureiro, etc. Lamas-Pillo de Ramiro Cartelle.

Realizó grabaciones para RNE, RTVE, RTVG, TVG, etc. Es miembro fundador de la Asociación José Cubiles y Socio de Honor de la ASE (Asociación de Saxofonistas Españoles).

## Actividad como gestora cultural

Durante los años 1971 al 1973 ejerce la presidencia de la Asociación de Amas de Casa de Ferrol (Mujeres Democráticas). Esta era una organización de mujeres cuyo objetivo consistía en realizar diversas conferencias con múltiples intelectuales de diversas ramas, gestionar actos y festivales para potenciar una abundante actividad cultural, organizar espectáculos de teatro, planificar diversos conciertos, etc. También desarrollaron actos culturales con prestigiosos escritores gallegos, como por ejemplo Eduardo Blanco Amor, Martínez Risco, Carballo Calero, Alvaro Cunqueiro, Carlos Baliñas, Victor Freixanes, María Xosé Queizán, Xohana Torres, Paz Andrade, Francisco Umbral, etc. Hay que tener en cuenta que eran los años finales del Régimen de Franco y estos eventos tenían un fuerte impacto en la sociedad.

En 1972, es nombrada Delegada Provincial por la Delegación Nacional de Asociaciones, donde participó en diversos congresos yendo en representación de la cultura y las dificultades de la mujer en aquella época a nivel español. En 1973 se le otorga el Premio Diana a la mujer del año, por su labor como promotora de la cultura.

De 1972 a 1974, forma parte de la junta directiva de la Sociedad Filarmónica Ferrolana, cuya finalidad es promocionar y divulgar la música de cámara, sinfónica, coral y la danza mediante la organización de conciertos. Aquí desarrolla una importante labor, sobre todo en lo concerniente a la programación de conciertos como parte primordial de la actividad de la citada Sociedad.

De 1974 a 1978, realiza un programa semanal dedicado a la divulgación de la Música Clásica en Radio Popular Ferrol (Cadena Cope). De 1974 a 1978, colabora con El Ideal Gallego y La Voz de Galicia, publicando artículos relacionados con la música en Ferrol. En 1974, la nombran Conselleiro de la Editorial SEPT (Sociedad de Estudios, Publicacións e Traballos), siendo la primera mujer conselleira de dicha entidad. En ese mismo año, también es designada Presidenta de la Delegación del Patronato Rosalía de Castro en Ferrol, cuya finalidad era la divulgación de la obra de la escritora.

En 1977 es elegida Presidenta del Ateneo Ferrolán, convirtiéndose en la única mujer presidenta que tuvo el Ateneo a lo largo de su historia. Allí se organizaban eventos de verdadera relevancia donde se encontraban actos de todo tipo, aunque sobre todo de política y cultura, teniendo siempre un gran peso el apartado dedicado a la música.

En 1982 escribe para la revista Grial de la Editorial Galaxia1, en un artículo llamado Dieste Músico, donde habla de la musicalidad del famoso escritor Rafael Dieste, con el que colaboró y tuvo íntima relación. De hecho, en varias entrevistas dijeron que tienen vídeos juntos tocando y en distintas tertulias en casas de amigos. En 1983, colabora con la revista Festa da palabra silenciada (Mulleres Galegas) escribiendo O Andar Musical Galego, un artículo que trata el panorama musical gallego a través de las mujeres, en forma de reivindicación por la igualdad. También fue crítico musical en A Coruña para el diario La Voz de Galicia, durante los años 1985 y 1986.

En 2003, la Xunta de Galicia le concede la Medalla Castelao. Esta insignia es una condecoración de carácter civil otorgada por el gobierno autonómico de Galicia. Fue creada en 1984 con motivo del retorno a Galicia de los restos de Castelao. Es concedida a una personalidad gallega distinguida, honrando su obra artística, literaria, intelectual o de cualquier otro tipo.

También en el año 2003, es nombrada por unanimidad Presidenta de Amigos de la Ópera de La Coruña, cargo que desempeña en la actualidad.

## Actividad como docente

Lamas compaginó gran parte de su carrera como intérprete con la docencia. Impartíó clases en múltiples centros y sus enseñanzas han contribuido a que un buen número de jóvenes músicos se convirtieran en reconocidos profesionales dentro del mundo de la interpretación. De su aula han salido admirados concertistas y apreciados maestros que, a día de hoy, son valorados a la hora de ejercer su profesión en diferentes salas de concierto o Conservatorios. Natalia Lamas se considera a ella misma como una amante de la educación con mayúsculas, disciplina que ejerce con gran entrega y dedicación de forma vocacional.

En el año 1974, comenzó a ejercer su labor como profesora de piano en el Conservatorio de Música y Declamación de A Coruña. Después de superar las correspondientes oposiciones, la Consellería de Educación le concede su destino definitivo en el Conservatorio Superior de Música de A Coruña. Lamas daba clases de Grado Superior, aunque en ese momento solo existía un centro para todos los niveles de enseñanza. Actualmente, ese edificio está destinado sólo a las disciplinas de Grado Elemental y Profesional.

Entre 1981 y 1989, fue fundadora y directora de la Escuela de Música do Padroado da Cultura do Concello de Narón, acompañada de su marido el saxofonista Narciso Pillo. Juntos realizaron una gran labor musical, fruto de la cual surgieron muchos alumnos que hoy en día son profesores en diferentes conservatorios. Esta escuela reavivó la cultura y la enseñanza musical en Galicia, ya que aportaron una entidad donde se proporcionaba unos estudios de alta calidad, en una época que no era tan favorable como ahora. Allí se impartían todas las especialidades de instrumentos, además de armonía, lenguaje musical, análisis, etc. Se creó un proyecto con mucha resonancia para la sociedad, además de una gran familia que recuerda con gran cariño esa época, donde también destacaba la relación tan cercana que consiguieron con los alumnos y todas las familias, impulsando una educación musical que dejaba a un lado la competitividad insana y se llenaba de valores.

En ese momento, Natalia compaginaba su trabajo en ambas instituciones. Más adelante, fue nombrada Jefe del Departamento de Piano en el Conservatorio, cargo que desempeñó desde 1991 a 1994. En el año 1994, también fue designada Miembro electo del Consejo Escolar del Conservatorio de A Coruña. Poco después, en octubre del año 1997, es nombrada Directora del Conservatorio Superior de Música de A Coruña. Hasta entonces permanecían en el mismo edificio los tres grados (Elemental, Profesional y Superior), motivo por el cual surge la necesidad de un nuevo edificio.

Desde la llegada del Plan de Estudios LOGSE, comenzó a luchar por la necesidad de fundar este otro centro donde se ejercieran los estudios superiores, con el objetivo mejorar la calidad, la comodidad y las instalaciones para todo el alumnado y el profesorado. Es de justicia resaltar la importante labor llevada a cabo por Natalia Lamas en esta ingente tarea, seguramente uno más entre los importantes logros alcanzados a lo largo de su mandato como directora del centro. Su lucha a la hora de lograr un nuevo edificio donde albergar el Conservatorio Superior de la ciudad fue constante, sin descanso, hasta lograr convencer a la clase política de una necesidad que la ciudad no podía obviar. En mayo del 2003 se inaugura el nuevo edificio, viendo así colmada, al menos en parte, su inquietud en pos de una mejor situación académica. Como es de suponer, fue nombrada Directora también de este nuevo conservatorio hasta su jubilación, en el año 2007.

Durante todos estos años también es reclamada para impartir cursos de Técnica Pianística en diferentes Conservatorios y Entidades Culturales. También formó parte de los jurados para oposiciones en las Comunidades Autónomas de Asturias y Galicia. En 2005, es nombrada Presidenta del Concurso Internacional de Piano Cidade de Ferrol, cargo que desempeña durante 14 años.

Además de Presidenta y miembro del Jurado en el ya mencionado Concurso Internacional de Piano de Ferrol, es también jurado en otros concursos como: International Piano Competition Aachen MozArtè; el Concurso Internacional de Piano Compositores de España (CIPCE), en el cual forma parte del Comité de Honor; International Piano Competition María Herrero en Granada; Jóvenes Intérpretes Españoles; Primer y Segundo Concurso de Piano para jóvenes intérpretes Real Club Náutico De Vigo; Primer Concurso de Piano Xóvenes Intérpretes, organizado por el Círculo Ourensán Vigués; Día da Música Xove, organizado por la Consellería de Familia, Muller e Xuventude; Concurso para Músicos Jóvenes Concello de Ortigueira, durante cuatro años; Premios de la Crítica, durante tres años, etc.

