Nicolás Isasi
# Nicolás Isasi

Nicolás Isasi (La Plata, Buenos Aires, Argentina, 1987) es un director de cine y ópera, músico, crítico de arte, autor y profesor argentino.

## Biografía

### Infancia

Empezó a estudiar saxofón con tan solo diez años en el Conservatorio de Música Gilardo Gilardi junto al profesor Luis Galfetti. Allí realizó sus primeros conciertos con amigos y al poco tiempo ingresó en la orquesta de vientos del conservatorio. Se interesó en el cine desde muy corta edad. Durante su adolescencia, fue un asiduo espectador del Match de improvisación organizado por la Liga de Improvisación de La Plata en El Galpón de la Comedia, llegando a tomar clases en La Fabriquera.

### Juventud

Luego de sus estudios secundarios, continuó su formación con la carrera de Dirección Cinematográfica en la Universidad del Cine y Dirección Escénica de Ópera en el Teatro Colón de Buenos Aires. Es el egresado más joven que obtuvo el título de regisseur en el país. En 2011, paralelamente a sus estudios teatrales, recibió una beca de Ibermedia para la realización del seminario de Dirección de Actores de la EICTV en el Centro para los estudios cinematográficos de las Islas Canarias (CECAN) de Tenerife. Discípulo de Ponchi Morpurgo, trabajó en su cátedra universitaria al igual que en sus últimas producciones artísticas. Como músico participa en distintos tipos de orquestas y ensambles de cámara. Fue integrante de la Orquesta Estudiantil de Buenos Aires bajo la batuta del director y compositor argentino Guillermo Jorge Zalcman.

## Primeros proyectos como director

### Debut cinematográfico

A la edad de 17 años realizó su primer cortometraje titulado Juntos, dirigiendo al actor colombiano Juan Sebastián Mogollón como protagonista. Durante los siguientes años, desarrolló diversos proyectos experimentales y sus primeros trabajos de ficción y animación junto a compañeros de estudio dentro del ámbito universitario y de forma independiente. Su primer cortometraje de animación, Paseo en el Bosque, participó del festival Hojas en blanco en el Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha de La Plata. En ese tiempo realizó además sus primeras colaboraciones como director de arte y asistente de dirección.

Su cortometraje Intersección es una obra introspectiva que en tono de misterio y suspenso, habla del vínculo entre la vida y la muerte. Filmado a sus 20 años en la casa de Eric Alport Puleston y en el Museo de Ciencias Naturales de La Plata, fue su primer trabajo en 16mm proyectado en el exterior, participando del Festival Internacional de Cine de Cuzco.

### Debut operístico

En 2008, Isasi es seleccionado como saxofonista en una audición para integrar la Orquesta Filarmónica Latinoamericana que durante 2009 realizó la primera grabación discográfica de una ópera argentina completa producida profesionalmente en versión íntegra en la Argentina. El sello Tradition junto a La Scala de San Telmo concluyeron un proyecto tantas veces soñado por muchos y nunca llevado a la realidad: grabar en estudio, en la Argentina y con elenco local, la ópera Chasca. La misma está considerada una leyenda lírica en un acto y seis cuadros, con texto y música del compositor argentino Enrique Mario Casella (1891-1948), estrenada e interpretada por única vez el 28 de agosto de 1939. El diario La Nación dijo sobre la grabación:

El arduo trabajo de recopilación llevó siete años, debido a que no se conservaba ni la partitura de orquesta ni las partes individuales de coro, solistas e instrumentos, incluyendo el estudio de los originales incompletos, la edición de todo el material y una larga investigación realizada por el compositor Lucio Mario Videla, presidente de la Asociación Argentina de Compositores, quien también se encargó de dirigir la orquesta. La reconstrucción de algunas partes de microfilms fue realizado por la musicóloga Malena Kuss tomando la base que se conserva en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos (Washington). Los ensayos se realizaron en La Scala de San Telmo, La Manufactura Papelera y la grabación se llevó a cabo en el Teatro del Globo de la ciudad de Buenos Aires, siendo luego editado en un formato de CD y libro.

En 2012, durante sus estudios operísticos en el Teatro Colón, Nicolás Isasi es director de escena de Las bodas de Fígaro de Wolfgang Amadeus Mozart, para la Compañía Opera Joven de Marta Blanco con un elenco de jóvenes artistas.

## Carrera

Si bien estuvo vinculado al mundo de la música desde pequeño, a los 20 años comienza a trabajar como asistente de escenografía y vestuario junto a Ponchi Morpurgo y Elizabeth Tarasewics para la Compañía Juventus Lyrica en el Teatro Avenida de Buenos Aires en distintas óperas, zarzuelas y operetas. Dirigió los primeros títulos operísticos de La Compañía Itinerante: Bastián y Bastiana y Apollo et Hyacinthus, también de Mozart, y La Cantante de Joseph Haydn en el Teatro Coliseo Podestá. Opera World rescató las palabras de Isasi previas al estreno de esa producción:

Su tesis de egreso del Teatro Colón fue el estreno en Argentina de la ópera Treemonishade Scott Joplin. Isasi trabajó durante meses en un largo proceso creativo y de investigación que incluyó consultas con profesionales de la historia norteamericana y también de la obra de Joplin como el mismísimo Rick Benjamin, fundador de la Paragon Ragtime Orchestra con quien grabó la ópera en registro discográfico. Luego de una decena de audiciones en las que se encontraron a los solistas y el coro, se decidió realizar una versión orquestal junto a 15 músicos, y el gran desafío para los artistas fue que no se trataba de una ópera de repertorio.

El trabajo realizado resultó un éxito rotundo con un equipo de 60 artistas jóvenes argentinos, brasileños y chilenos provenientes de los conservatorios Gilardo Gilardi, Manuel de Falla, López Buchardo, de la UNA y del ISATC. Con motivo de la celebración del 90° aniversario del maestro Constantino Juri, se realizó una función especial en su honor. A propósito de este proyecto, el prestigioso director de teatro Carlos Mathus, se refirió a Nicolás Isasi en un reportaje de la siguiente manera:

Luego siguieron Cavalleria Rusticana de Pietro Mascagni donde dirigió a Leonardo López Linares y a Lucila Ramos Mañé, y El Murciélago de Johann Strauss (hijo) para la celebración de los 20 años de Opera Joven.Al respecto del género lírico, en una entrevista realizada por el sitio leedor.com a sus 28 años, Isasi afirmó:

En el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, llegó a compartir clases, trabajar y dirigir a Lucas Villalba y a Damián Ramírez(1985-2017), dos de los grandes contratenores que tuvo Argentina y que fallecieron sorpresivamente a temprana edad. A los pocos días de la partida de Damián Ramírez, su amigo Nicolás Isasi lo recordó de la siguiente manera:

Desde 2016 trabaja como asistente de dirección del director polaco Michał Znaniecki en diversos proyectos de ópera, teatro y comedia musical en Argentina, Polonia e Italia (Teatro San Carlo de Nápoles). Mientras estuvo en Polonia, trabajó en María de Buenos Aires de Astor Piazzolla para la Ópera de Cámara de Varsovia, en Sunset Boulevard de Andrew Lloyd Webber en el Teatro de Chozów, en Los Cuentos de Hoffmann de Jacques Offenbach para la Ópera de Cracovia y Pagliacci de Ruggero Leoncavallo para el Castillo de los Duques de Pomerania en Szczecin. Isasi también fue asistente de dirección del Festival Ópera Tigre en Argentina, en la isla musical Kaiola Blue con espectáculos emblemáticos que unían ópera, actuación, danza y acrobacia en la ambientación natural del Delta donde se representaban diferentes escenas musicales de Henry Purcell, Christoph W. Gluck o Georg Friedrich Händel. Entre las obras destacadas de aquellas ediciones del FOT, se encuentran Los hilos de Ariadna con piezas de Ariadna en Naxos de Richard Strauss o L'Arianna de Monteverdi; El viaje de Ulises que celebraba los 450 años de Claudio Monteverdi, considerado el padre de la ópera; o el estreno en Argentina de Flis, el remero en el bicentenario del compositor polaco Stanisław Moniuszko. En 2018, además de su rol como asistente de dirección, fue asistente de escenografía del escenógrafo italiano Luigi Scoglio en la obra El Casamiento de Witold Gombrowicz en el Teatro San Martín de Buenos Aires.

Ese mismo año, Isasi participó junto al Grupo Subsuelo del festival internacional TACT (Festival internazionale di arti performative) en Trieste, realizando una gira europea por Eslovenia, Alemania, Reino Unido y España con la comedia absurda Piso 35, premiada por el Fondo Nacional de las Artes en el concurso de obras inéditas.

### Nano Opera

En 2019, Nicolás Isasi fue el único argentino seleccionado en el Concurso Internacional NANO OPERA, resultando semifinalista (Top Ten Mundial) entre jóvenes directores escénicos de ópera de todo el mundo. Dicho evento, organizado por el Teatro Helikon de Rusia (Moscú) fue televisado por el canal Rusia Cultura para millones de espectadores. El diario platense 0221 describió:

Su participación en el certamen incluyó un trabajo de análisis escrito previo a su selección y luego escenas de óperas de Giuseppe Verdi y Wolfgang Amadeus Mozart. Nicolás, consciente del privilegio de haber llegado a la semifinal del certamen y entrar al Top Ten mundial de jóvenes directores escénicos declaró:

En julio de ese año se realizó una gala en Los Fuegos, donde diversos artistas homenajeron a Nicolás Isasi como director platense de ópera.

### Out of Mind

Su film Out Of Mind sobre la pandemia fue proyectado en más de 30 festivales internacionales de cine. Se estrenó en Inglaterra, donde las películas seleccionadas fueron exhibidas en los estudios Pinewood, recibiendo los siguientes reconocimientos: Mejor Film Experimental por el Indie Online Film Festival y el Bahrain Film Fest, premio Especial del Jurado a Mejor Actor por el Europe Film Festival y el Bahrain Film Fest, premios a Mejor Actor y Mejor Guion en el Sittannavasal International Film Festival, premio a Mejor Composición Musical por el Tamilnadu International Film Fest y dos Menciones de Honor en el Bloomington Indiana Film Festival y en el Festival del Cinema di Cefalù. Asimismo, fue seleccionado en el festival Nature & Culture – International Poetry Film Festival de Copenhague formando parte de la Poetiske Fonotek, una colección permanente internacional de películas de poesía que comenzó en 2020 y ahora cuenta con más de 500 poemas audiovisuales en todos los idiomas. El presidente del festival griego de Agrinio realizó la siguiente crítica sobre el film:

La escritora Ángela Gentile, poetisa invitada al encuentro iberoamericano por el 800 aniversario de la Universidad de Salamanca y galardonada por la Academia "Mihai Eminescu", guionista de Out of Mind comentó sobre el film:

Además, fue proyectado en Hungría, Alemania, Suecia, Portugal, Estados Unidos, Dinamarca, Ucrania, Canadá, India, Bangladés, Baréin, Brasil, Italia, Argentina y en la Biennal de València en España.

En 2022 realiza dos proyectos audiovisuales relacionados al centenario del escritor y naturalista argentino Guillermo Enrique Hudson, que actualmente se encuentran en etapa de postproducción. Desde 2023 trabaja como asistente de dirección de Mario Pontiggia para la ABAO (Asociación de Amigos de la Ópera de Bilbao) en el Palacio Euskalduna de Bilbao. En su larga trayectoria profesional como artista polifacético, además de dirigir, ha trabajado como escenógrafo, figurinista, docente, productor, director de arte, asistente de dirección, artista de vídeo y sonido, animador, diseñador de iluminación, montajista, músico, compositor, crítico de arte, programador, ponente, conferencista y dramaturgo.

### Debut europeo

El Palacio de Mateus anunció en 2023 el debut europeo de Nicolás Isasicomo director escénico de ópera en el evento más importante en la programación de la XXXI edición de los Encuentros Internacionales de Música Casa de Mateus en Portugal.El estreno contó con un elenco internacional marcando el regreso de la ópera As damas Trocadas (1797) del compositor Marcos Portugal por primera vez con instrumentos de época y en versión portuguesa junto a la Orquesta Barroca de Mateus bajo la batuta de Ricardo Bernardes en el Teatro de Vila Real.

El diario Clarín de Argentina destacó la singular relación con Jorge Luis Borges en su artículo titulado "Un joven director de ópera argentino, en conexión con Borges, estrena en Portugal":

En diálogo con un medio platense, el multifacético director contó parte del trabajo de investigación para la ópera "As Damas Trocadas" que fue un largo proceso creativo, con una importante puesta en escena, una orquesta de instrumentos musicales antiguos que permitieron un viaje en el tiempo y 40 artistas en escena, con un elenco de primer nivel y a sala llena.

Diversos medios portugueses, argentinos e internacionales resaltaron la concurrencia, aceptación e interés del público en esta producción que podrá llegar a otros escenarios en los próximos meses. Incluso afirman que este nuevo proyecto que cita a Jorge Luis Borges, "contó con el visto bueno de María Kodama Schweizer, viuda del emblema de la literatura argentina".

Según la Fundación el hito más afirmativo de la programación y su convivencia con la ciudad fue el 21 de julio, con el estreno de la ópera barroca “As damas trocadas ou o diabo a quatro” de Marcos Portugal en el marco de sus encuentros musicales de verano. El proceso de creación tuvo lugar en el palacio que es monumento nacional portugués desde 1910.

El programa cultural de la Casa de Mateus cruza la música, la literatura, la danza y divulgación científica, apostando a residencias artísticas multidisciplinares y el estreno de una ópera. Los documentos de esta nueva coproducción del Teatro de Vila Real y la Fundación Casa de Mateus se basan en los provenientes de Río de Janeiro. El musicólogo David Cramer, especialista en la obra de Marcos Portugal, presente en el día del estreno donde brindó una conferencia sobre el compositor, escribió el artículo "As damas trocadas – contexto, receção e renascença" en el que rescató parte del suceso que tuvo la ópera en su época.

El diario de música y pensamiento español mundoclasico.com, escribió una crítica titulada "una utopía cosmopolita", que permaneció como la más leída del ranking por más de una semana. Respecto a la escenografía y puesta en escena de Nicolás Isasi consideró que:

## Profesor

Durante más de una década, Isasi ha desempeñado las funciones de profesor no solo en la universidad sino también en diversas escuelas secundarias. En la Universidad del Cine trabajó en las cátedras de los escenógrafos y vestuaristas argentinos Ponchi Morpurgo y Eduardo Lerchundi. Sus alumnos de música ganaron el Primer Premio Nacional de Música en el Festival Shakespeare en la Escuela auspiciado por la Embajada Británica en Buenos Aires con una pieza inspirada en la música renacentista basada en Romeo y Julieta de William Shakespeare. Preparó a sus alumnos de música en Argentina para el concurso italiano "In coro per un sogno" organizado por la ciudad de Busca, provincia de Cúneo en Piamonte, Italia.

Ponente en varios seminarios, cursos, ciclos de cine y teatro, en 2020 realiza un ciclo de ópera de ocho capítulos. En 2021, junto al profesor Jorge Troisi Melean, dirigió el ciclo Ópera e Historia II: Italia y España, con especial atención a la historia de la ópera italiana para la Fundación Ortega y Gasset. Con motivo del 700 aniversario de la muerte del poeta italiano Dante Alighieri, fue invitado por la Asociación Dante Alighieri de la ciudad de La Plata a dictar una breve conferencia sobre "La música en la época de Dante". Participó como ponente del Primer Festival Internacional de Teatro Greco-Argentinoy de las últimas ediciones del Congreso Helénico Internacional Nostos en la Facultad de Ciencias Económicas de la UBA.

## Crítico de Arte

Durante los años de formación académica publicó sus primeros artículos y críticas de cine en el sitio web Comentarios de Cine, la revista Número Zero (Buenos Aires) y en Azucar Magazine & Art Gallery (Berlín), una revista digital que promovía diversas disciplinas artísticas abarcando temáticas sobre artes visuales, música y cine. Desde 2010, Isasi, lleva escritos centenares de publicaciones entre ensayos, artículos, entrevistas y críticas de espectáculos nacionales e internacionales sobre Anish Kapoor, Guillermo Roux, Jacques Bedel, Delia Cancela, Carlos Alonso, Banksy, Amelita Baltar, Mariano Mores, Martha Argerich, Daniel Barenboim, Zubin Metha, Plácido Domingo, A-ha, Alan Parsons, Air Supply, Paul McCartney, Creedence Clearwater Revival, Gloria Gaynor, Michel Legrand, Mijaíl Baryshnikov, Roberto Carnaghi, John Malkovich, para diarios, revistas y libros sobre cine, teatro, música, ópera, danza, artes visuales, TV, conciertos, exposiciones, festivales y recitales donde plasma la experiencia acumulada en su carrera como espectador, observador, crítico y director. Escribió para El arte de la fuga (Madrid), The Pandect (Pondicherry), Moog (Montevideo), MiraBA (Buenos Aires) y el diario El Día (La Plata). A lo largo de los años ha entrevistado a personalidades del arte como André Rieu, Ewen Bremner, Damián Szifrón, Oscar Martínez, Andy Muschietti, Roberto Carnaghi, Julio Bocca, Lucila Gandolfo, César Paternosto, Marcela Fiorillo, Alicia Węgorzewska, Dee Tomasetta, Thomas Miller o Tilka Jamnik. En 2015, a propósito de la presentación de La democracia del símbolo, la primera obra site-specific de Leandro Erlich en el MALBA, Isasi escribió:

Como crítico cinematográfico, desde hace más de una década asiste frecuentemente a las últimas ediciones de los festivales internacionales de cine como el FMF de Cracovia, Festival Internacional de Cine de Berlín, Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, BAFICI, Monstra, Festa do Cinema Italiano, IndieLisboa Festival Internacional de Cinema, Festival de Cine Francés de Buenos Aires, FIVA, FUSO, Pantalla Pinamar, Uncipar, Festival Inusual, FestiFreak y FESAALP. También fue programador y presentador de los ciclos de cine griego organizados por Ser Griegos en distintas salas de la CABA, de la Provincia de Buenos Aires, La Plata, Ensenada, Berisso y Bolívar. Fue uno de los organizadores del Primer Encuentro de Ragtime en Argentina celebrado en el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires. En un nuevo aniversario de Alberto Ginastera, Isasi fue citado por Begum de la siguiente manera:

También trabajó en la curaduría y elaboración de catálogos para inauguraciones o clausuras de numerosas exhibiciones artísticas. A propósito del centenario de la cantante griega María Callas, Isasi participó del homenaje convocado por la asociación helénica Nostos analizando las cualidades vocales e interpretativas de la gran soprano greco-estadounidense. Entre varios aspectos de su vida artística, la nota rescata las presentaciones ocurridas en el Teatro Colón de Buenos Aires en 1949 y el paso por el Festival de Cine de Mar del Plata para presentar Medea, con el objetivo de recordar el legado artístico de una de las más grandes cantantes de la historia.

## Filmografía

| Año | Título | Director | Guionista | Arte | Asist. de Dir. |
| - | - | - | - | - | - |
| 2005 | Juntos | Sí | Sí | Sí | Sí |
| 2005 | El Silencio | Sí | Sí | | |
| 2005 | Vecinos | Sí | Sí | | |
| 2005 | La mujer del piano | Sí | Sí | | |
| 2006 | Tentaciones | | | | Sí |
| 2006 | Cambalache | | | | Sí |
| 2007 | El árbol | Sí | Sí | | |
| 2007 | Doctor's Jazz Band | Sí | Sí | | |
| 2007 | Noche | | | | Sí |
| 2007 | Mientras Inglaterra Duerme | | | | Sí |
| 2007 | La arena | | | Sí | |
| 2007 | El eslabón fallido | | | | Sí |
| 2007 | Paseo por el bosque | Sí | Sí | Sí | |
| 2008 | Intersección | Sí | Sí | | |
| 2008 | Isósceles | | | Sí | Sí |
| 2008 | Los extranjeros | | | | Sí |
| 2008 | De tres cuerpos | | | | Sí |
| 2008 | Impunidad | | | | Sí |
| 2009 | Fantasma de Buenos Aires | | | Sí | |
| 2010 | Las veinte primaveras | | | | Sí |
| 2010 | El teatro de Howell | | | | Sí |
| 2011 | graFEETi | Sí | | Sí | |
| 2013 | Mi nombre es Arturo | | | Sí | |
| 2014 | The Awakening | | | Sí | |
| 2015 | Perdidos en la ciudad | | | Sí | |
| 2021 | OUT OF MIND | Sí | | Sí | |
| 2022 | The London Sparrow | Sí | | | |

## Ópera

| Año | Título | Dirección | Asist. de Dir. | Asist. de Vest. | Asist. de Prod. |
| - | - | - | - | - | - |
| 2007 | Rigoletto | | | Sí | |
| 2007 | Madama Butterfly | | | Sí | |
| 2007 | El niño y los sortilegios | | | Sí | |
| 2007 | Doña Francisquita | | | Sí | |
| 2007 | La hora española | | | Sí | |
| 2008 | Romeo y Julieta | | | Sí | |
| 2008 | Las bodas de Figaro | | | Sí | |
| 2008 | El barbero de Sevilla | | | Sí | |
| 2009 | La viuda alegre | | | Sí | |
| 2009 | La solterona y el ladrón | | | Sí | |
| 2009 | Amelia al ballo | | | Sí | |
| 2009 | La viuda alegre | | | Sí | |
| 2010 | Manon Lescaut | | | Sí | |
| 2010 | Così fan tutte | | | Sí | |
| 2011 | Gianni Schicchi | | Sí | | |
| 2011 | El murciélago | | | Sí | |
| 2011 | Los Pescadores de perlas | | | Sí | |
| 2011 | Il trovatore | | | Sí | |
| 2012 | Las bodas de Figaro | Sí | | | |
| 2012 | The Bohemian Girl | | | | Sí |
| 2012 | Trouble in Tahiti | | Sí | | |
| 2012 | Tosca | | | Sí | |
| 2012 | Don Giovanni | | | Sí | |
| 2012 | El amigo Fritz | | | Sí | |
| 2012 | Cavalleria Rusticana | | | Sí | |
| 2013 | La flauta mágica | | | Sí | |
| 2013 | El niño y los sortilegios | | Sí | | |
| 2013 | Bastian y Bastiana | Sí | | | Sí |
| 2013 | Treemonisha | Sí | | Sí | Sí |
| 2013 | Apolo y Jacinto | Sí | | | Sí |
| 2014 | Porgy and Bess | | | | Sí |
| 2014 | Luisa Fernanda | | | | Sí |
| 2014 | La cantante | Sí | | | Sí |
| 2014 | Cavalleria Rusticana | Sí | | | Sí |
| 2015 | El Murciélago | Sí | | | Sí |
| 2017 | Il viaggio d’Ulise | | Sí | Sí | Sí |
| 2017 | Los cuentos de Hoffmann | | Sí | | |
| 2017 | Il Trovatore | | Sí | | |
| 2017 | Pagliacci | | Sí | | |
| 2018 | Los hilos de Ariadna | | Sí | Sí | Sí |
| 2019 | Flis | | Sí | Sí | Sí |
| 2020 | María de Buenos Aires | | Sí | | |
| 2023 | Tosca | | Sí | | |
| 2023 | As Damas Trocadas | Sí | | | |

## Teatro

| Año | Título | Asist. de dir. | Asist. de esc. | Multimedia | Dramaturgo |
| - | - | - | - | - | - |
| 2011-2012 | La cantante calva | Sí | | | |
| 2012-2013 | Gala Veneciana | Sí | | | |
| 2013-2015 | Más allá de esas sierras | Sí | Sí | | |
| 2017-2019 | Piso 35 | | Sí | Sí | |
| 2018 | Los hilos de Ariadna | Sí | Sí | | |
| 2018 | El casamiento | Sí | Sí | | |
| 2021 | Dante 700 | | | Sí | |
| 2014-2021 | El huérfano feliz | | | Sí | |
| 2022 | Ni un taxi | | | | Sí |

## Eventos

Festival Internacional Encuentros

Participa como asistente de dirección en la ópera Trouble in Tahití de Leonard Bernstein organizada por la Fundación Encuentros en el marco del 44º Festival Encuentros Internacionales de Música Contemporánea creado por la compositora argentina Alicia Terzian en la ciudad de Buenos Aires.

Colección de Música Clásica: Chasca - Serie del Bicentenario (1810-2010)

Participa como músico en la primera grabación discográfica de una ópera argentina (Chasca de Enrique Mario Casella). La edición se completa con un libro, donde se recogen los aportes de José Antonio Pérez Gollán, director del Museo Histórico Nacional, de la académica Ruth Corcuera y el antropólogo Leonardo Mercado. El crítico y compositor Roberto García Morillo, presente en la única función de Chasca en 1939 hizo una detallada reseña de la obra donde la menciona como "un aporte especial y valioso a la historia de la ópera argentina".

I Encuentro de Ragtime en Argentina

En 2014 fue uno de los organizadores del Primer Encuentro de Ragtime en Argentina celebrado en el Centro Cultural Recoleta, con el auspicio de la Embajada de Estados Unidos, en donde participaron reconocidos músicos de ragtime como Brian Holland, Brian Wright, Danny Coots, Larisa Mygachyov y Brooks Christensen.

Festival Shakespeare en la Escuela

Sus alumnos de música resultaron ganadores del Primer Premio Nacional de Música en el Festival Shakespeare en la Escuela auspiciado por la Embajada de Gran Bretaña en Buenos Aires con una canción titulada "Vengan a contemplar" inspirada en la música renacentista, basada en la obra teatral Romeo y Julieta de William Shakespeare.

I Festival Internacional de Teatro Greco-Argentino

Convocado por Ser Griegos, fue ponente de la conferencia “Medea. Marca teatral en el cine griego actual” en el Primer Festival Internacional de Teatro Greco-Argentino organizado por la Asociación Cultural Helénica Nostos y la Embajada de Grecia en el Centro Cultural de la Cooperación.

Al tempo di Dante: Música

Con motivo del 700° aniversario de la muerte del poeta italiano Dante Alighieri, es invitado por la Asociación Dante Alighieri de la ciudad de La Plata a una breve disertación sobre "La música en la época de Dante".

## Distinciones

* Premio Fuerte Barragán
* Semifinalista del Concurso Internacional NANO OPERA 2019 de jóvenes directores escénicos de ópera en Rusia.
* Distinción Projeto Libertinagem 2023

| Año | Categoría | Película | Resultado | Festival |
| - | - | - | - | - |
| 2021 | Mejor Actor | Out of Mind | Ganador | Europe Film Festival |
| 2022 | Mejor Film Experimental | Out of Mind | Ganador | Indie Online Film Festival |
| 2022 | Mención Honorable | Out of Mind | Mención | Bloomington Film Festival |
| 2022 | Mención Honorable | Out of Mind | Mención | Festival del Cinema di Cefalù |
| 2022 | Mejor Guion | Out of Mind | Ganador | Sittannavasal International Film Festival |
| 2022 | Mejor Actor | Out of Mind | Ganador | Sittannavasal International Film Festival |
| 2022 | Mejor Banda Sonora | Out of Mind | Ganador | Tamilnadu International Film Fest |
| 2022 | Mejor Actor | Out of Mind | Ganador | Bahrain Indie International Film Festival |
| 2022 | Mejor Film Experimental | Out of Mind | Ganador | Bahrain Indie International Film Festival |

## Bibliografía

* Blajean, Enrique. Chasca. Edición literaria a cargo de Enrique Blajean. Tradition. 1ra ed. Buenos Aires. 2010. ISBN 978-987-26316-0-4
* Stamponi, Guillermo. El Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. Mecenazgo, Buenos Aires, Argentina. 2016. ISBN 9789873396694
* Isasi, Nicolás. Entre árboles y hojas 2 (La importancia de la música). Buenos Aires, Editorial del Árbol, 2018.
* Rozzi de Bergel, Ana María. Las voces del Teatro Empire. Buenos Aires, Eudeba, 2020. ISBN 9789502329864
* Festival del cinema di Cefalù. Anuario 2022. Torino, Italia, 2022. ISBN 9798809633604
* Valencia, Ciudad de. Bienal de Valencia, Catalogo-2019-2021. (2023) ISBN 9788448267933

## Discografía

* 2007 - Musikerevan junto a Martín Arias - Estudio Sonófera
* 2011 - Chasca de Enrique Mario Casella / Música Clásica Argentina - Sello Tradition
* 2019 - Esperando la lluvia de Franco Lombardi - Orquesta Tribal de Nirmania
