Read the latest magazines about Animasyon and discover magazines on Yumpu .com. Share. Animasyon Temelleri · kloose55 · Animasyon Temelleri. SUNUM_Animasyon Temelleri. No description Transcript of SUNUM_Animasyon Temelleri. METIN ISLEMLERI (Animasyon Temelleri).
|Author:||Zolozilkree Doubar|
|Country:||Hungary|
|Language:||English (Spanish)|
|Genre:||Automotive|
|Published (Last):||27 July 2012|
|Pages:||434|
|PDF File Size:||8.3 Mb|
|ePub File Size:||7.73 Mb|
|ISBN:||843-2-65879-886-9|
|Downloads:||24534|
|Price:||Free* [*Free Regsitration Required]|
|Uploader:||Dalar|
Surekli sorulan soru ise suydu. Gozumuz her zaman cekici olana kayar ve ona baktigimiz surece gordugumuz seyden keyif aliriz. Follow Through and Overlapping Action.
Bu sorunu yeni bir boyama teknigi ile asmaya calisiyoruz, ama mukemmellestirmek biraz aman alacak Hic bir zaman mukemmellesmedi Bir cok harika efekt mumkundur ama ortalama produksiyonun maliyetlerinin cok uzerindedir. Cirkin ve itici sizin dikkatinizi cekebilir, ama ne animaeyon gelisimi ne de durumun aciklanmasi gerekecektir.
Kafasina bir tugla veya tava ile vuruldu. Karakterlerin kisiliklerini onlarin gorunuslerinden cok hareketlerindeki zamanlama belirliyordu.
Temel 3 boyutlu cizimin icin gerekenlerin basit bir hatirlatmasiydi.
Seyirciye iyice yaklasarak karakterinizin duygularini seyirciye daha iyi anlatma istegi bazen sizi bastan cikarabiliyor. Sadece basit ve dogrudan ifadeler iyi resimler cikarabiliyordu ve iyi resim olmadan cekicilik azaliyordu.
Bazi animatorlere gore abarti cok deforme edilmis bir resim ve rahatsiz edici duzeyde cilgin hareketler demekti. Izleyici cekici olani izlemek ister, bu bir karakter, bir hareket veya oykunun bir kismi olabilir. Abarti Walt abimasyon gercekcilik istedigini, sonrada yaptigimiz ise bakip yeterince abartili olmadigini soylediginde animatorler arasinda bir saskinlik olmustu. Bize statik bir seklin aksine yasayan ve hareket etmeye hazir bir form gerekiyordu.
Esas mucadele, en iyi gozukecek ve fikirlerinizi en iyi anlatacak elementleri bulmaktir. Sadece 2 resimden olusan, ilk resimde sag omzundan asagiya, ikincisinde sol omzundan yukari bakan, bir animasyon temeelleri timing sayesinde farkli duygular verebilirdi. Bir seyi daha iyi gorebilmeye ugrasiyor. Her gun, her sahnede. Bu kollarin ve ayaklarin sadece simetrik olmakla kalmayip tamamen ayni seyi yaptiklari talihsiz duruma verilen isimdi. Kotu tasarim, kaba sekiller, zayif harekeytler hep cekiciligu dusuren seylerdir.
Bir karakteri her pozda, her acidan animaayon zorundasin ve eger bunu yapamiyorsan karkaterini hangi acilardan gosterecegini farkli bir sekilde ayarlamak zorundasin. Eger karakter uzgunse, onu daha uzgun yap. Karakter kafasinda cok cok kuvvetli bir darbe aldi. Tabiki kimse bu sekilde cizmek istemez ama farkinda olmadan cizer. Ama anladilarki animasyn noktayi fark edememislerdi. Temel amaclarimizdan birisi ise canlandirilabilir bir sekilde bulmakti. Sadece can sikan kisitlamalar vardi.
Blender Animasyon Temelleri
Leave a Comment Cancel Reply Your email address will not be published. Bu cizgi filmlerdeki zamanlama temel olarak, ekstra dikkat isteyen bazi detaylar disinda hizli hareketler ve yavas hareketlerden olusuyordu. Guzel bir kiz veya her zaman almak istedigi spor arabayi goruyor. Karmasik ve okumasi zor bir resimim de cekici degildir. Bu terim cogunlukla yanlis yorumlanarak, sevimli tavsanlar ve minik kedicikler olarak algilanir.
Genel olarak cogu hareket icin her kareye bir resim cizmek gerekmedigi bilinirdi. Ama bu karari vermek icin animatorun bir kac defa deneme yanilma surecinden gecmesi gerekebiliyordu. Ancak o zaman sahneyi canlandirmasi icin gereken dogru bilgiye ulasabiliyordu. Bir hareketin canlandirilmasinda kullanilan resim sayisi, o hareketin ekranda ne kadar surede gerceklesecegini belirler.
Soyle bir adim geri atti ve bana bakti. Bu teknik yapilan is miktarinda ciddi bir indirim saglarken yavas hareketlere akicilik katiyordu. Bir sonraki testi ayni tepkisi aldi. Duvarlarda hatirlatma niteliginde bir cok uyari olurdu.
Ve tekrar baslayip korkunc derecede deforme olmus bir animasyon yapti. Tavir ve oyunculuk, zamanlamaya cok ozen gosterilmeden yaratilamiyordu.
Inbetweenleri olan animasyonlar timing acisindan daha cansiz hale gelebiliyordu. Bunu tanimlamakicin plastik kelimesini kullaniyorduk ve sadece bu kelimenin anlami bile amacimizi anlatmaya yetiyordu.
ANIMASYONUN 12 PRENSIBI | Animasyon Gastesi
Bu sebeple farkli yontemler ile oykuyu anlatmak gerekiyordu ve bu karakter animasyonunun geliserek herkesin hayran oldugu bir sanat formu haline gelmesini sagladi. Duygulari sadece basit cizgilerle aktarabilme dusuncesi bazen cok gulunc gelebiliyor insana. Ama bizim icin appeal izleyicinin gormek isteyecegi herseydir.
Appeal en basindan beri onemliydi.