迈克尔·杰克逊

迈克尔·约瑟夫·杰克逊（英语：Michael Joseph Jackson，1958年8月29日—2009年6月25日），美国男歌手、词曲作家、唱片制作人、舞者、演员、慈善家，被尊称为“流行乐之王”（King of Pop）。迈克尔·杰克逊在音乐、舞蹈、时尚方面的巨大贡献，加上备受关注的个人生活，使他成为全球流行文化的代表人物。
迈克尔·杰克逊是杰克逊家族的第7个孩子，他与4位兄弟杰基、蒂托、杰梅因、马龙一同组建杰克逊5人组，并于1964年初次登上职业音乐舞台，而后在1971年开始单飞。80年代初期，透过《Off The Wall》的崭露头角以及《Thriller》的巨大成功，令迈克尔·杰克逊成为流行音乐的主导人物。他的音乐视频包括《Beat It》、《Billie Jean》、《Thriller》等等，对打破种族障碍作出了巨大贡献，并将媒体转化为艺术形式和宣传工具。因这些作品大受欢迎，令当时创立不久的电视频道“MTV”名扬天下。进入90年代，迈克尔·杰克逊继续录制如《Black or White》等音乐视频，这些作品标志着他持续不断的创新能力。而这一阶段的大量巡演让他在国外同样名利双收。由于迈克尔·杰克逊的名气及其舞台和影片的表演，一些由他所命名的舞蹈技术如“机械步”、“月球漫步”得到普及。他独特的声音和风格影响了许多舞曲、嘻哈、现代节奏布鲁斯、摇滚等类型的音乐艺术家。
迈克尔·杰克逊于1982年发行的专辑《Thriller》是全球销量最高的专辑。其它包括《Off The Wall》（1979年）、《Bad》（1987年）、《Dangerous》（1991年）、《HIStory》（1995年）也都跻身全球销量最高的专辑行列。迈克尔·杰克逊是为数不多的2次入选摇滚名人堂艺术家之一，也被选入作曲者名人堂，并且是唯一进入舞蹈名人堂的流行艺人。他的其它成就包括多项吉尼斯世界纪录，13个格莱美奖、“格莱美传奇奖”、“格莱美终身成就奖”，26个全美音乐奖，为所有艺人之最，其中包括“世纪艺术家”、“20世纪80年代艺术家”，在他单飞生涯中，他拥有13个美国冠军单曲，在公告牌百强单曲榜中超过其他任何男歌手，他被公认为有史以来最畅销的独唱艺术家，全球唱片销量已达10亿张。迈克尔·杰克逊赢得数百个奖项，使他成为流行音乐历史上获奖最多艺人。而他遗作专辑《Xscape》中的单曲《Love Never Felt So Good》于2014年5月21日登上公告牌百强单曲榜第9位，迈克尔·杰克逊由此成为史上首位在连续50年中，均有单曲登上此榜单前10位的艺术家。迈克尔·杰克逊不断在世界各地出席人道主义活动，2000年吉尼斯世界纪录大全里认证他资助过39个慈善机构，超过其他任何艺术家。
迈克尔·杰克逊的个人生活方面，包括他的外貌变化、个人关系、个人行为引起许多非议。1993年，他受到指控性侵儿童，最终以2500万美元金额庭外和解，没有正式起诉；2005年，他受到7项性侵犯儿童及其他2项指控，最终法院裁定这些罪名均不成立。2009年6月25日，正为复出演唱会《This Is It》做准备的迈克尔·杰克逊因在相隔过短时间内注射丙泊酚、苯二氮平类而药物中毒导致心脏骤停，并因抢救无效与世长辞。洛杉矶法医裁定这是一宗刑事杀人案件，私人医生康拉德·莫里2011年11月7日因过失致死罪被判处4年徒刑，服刑2年后因狱中行为良好，于2013年10月28日获释。
在迈克尔·杰克逊逝世后，其公众悼念仪式在世界各地转播。

经历与生涯
1958－1975年：早年生活和杰克逊五人组
迈克尔·约瑟夫·杰克逊于1958年8月29日19时33分出生在美国印第安纳州加里市圣玛丽怜悯医院。杰克逊一家在芝加哥大都市区内的工业城市加里市的一个三居室房子居住，属于非裔美国工薪阶层，迈克尔在父母十名孩子中排行第八。母亲凯瑟琳·杰克逊是一位虔诚的耶和华见证人，父亲约瑟夫·杰克逊是一位钢厂工人，是一个名为“猎鹰”的节奏布鲁斯乐队的成员。迈克尔有三个姐妹：瑞比·杰克逊、拉托亚·杰克逊和珍妮·杰克逊，以及五个兄弟：杰基·杰克逊、蒂托·杰克逊、杰曼·杰克森、马龙·杰克逊和兰迪·杰克逊。第六个兄弟，布莱恩·杰克森和马龙·杰克逊是双胞胎，但在出生后不久死亡。
迈克尔与父亲约瑟夫的关系紧张，约瑟夫在2003年承认他在迈克尔小的时候经常鞭打他。尽管迈克尔相信父亲严格的纪律与他的成功有着很大的关系，但他仍声称在不断的排练中身体上和精神上深受虐待。迈克尔第一次公开提及童年被虐待的经历是一次于1993年2月播出的奥普拉·温弗里采访。他承认经常因孤独而哭泣并且看到父亲就会呕吐。迈克尔的父亲也表示曾经口头虐待杰克逊，在许多场合称他有大鼻子。事实上，迈克尔对他的外貌、噩梦和慢性睡眠问题深感不满，他倾向依旧高度服从父亲，并且在他的整个成年生活中一直保持童趣，在许多方面都符合他在小时候忍受这种慢性虐待的影响。
在一次马丁·巴舍尔的访谈节目中，迈克尔认为虽然父亲伤害了他，但是却不失为一个“天才”，因为这种严厉管教让他日后获得成功。当巴舍尔否定了迈克尔对其父亲的赞扬并继续询问时，迈克尔用手捂住脸拒绝回答。迈克尔回忆，他父亲在自己与兄弟姐妹排练时，经常手持皮带坐着，“如果我们做不好，他就会把我们打得皮开肉绽”。

1964年，迈克尔和马龙加入杰克逊兄弟乐队，乐队由他们的哥哥杰基、蒂托和杰梅因创立，主要是做和声，并负责演奏康加鼓和手鼓。迈克尔后来负责伴唱和跳舞。在他8岁时，他与杰梅因成了主唱，乐队就此更名为杰克逊五人组。1966至1968年间，乐队在美国中西部巡演，经常在“chitlin' circuit”黑人俱乐部演出，俱乐部中经常有脱衣舞等成人表演。1966年，乐队凭借迈克尔主唱的几首摩城音乐与翻唱詹姆士·布朗的歌曲《I Got You》（I Feel Good）赢得了当地的一个才艺比赛。
杰克逊五人组录制了几首歌，包括为当地的唱片公司“钢铁城”录制歌曲《Big Boy》，当时是1967年，次年，乐队签约摩城唱片公司。《滚石》杂志后来形容年轻的迈克尔是个天才，有“惊人的音乐天赋”会很快“成为主流明星”。乐队的前四只单曲都登上热榜100榜首。1972到1975年间，迈克尔与摩城唱片合作发行了四张个人专辑：《该去那里》、《小班的歌》、《音乐与我》及《永远的迈克尔》。其中的曲目《该去那里》、《小班的歌》以及翻唱鲍比·戴的歌曲《Rockin' Robin》取得了不错的成就。
杰克逊五人组成为黑人艺术家的典范——五个黑人工人阶级男孩，留着爆炸头，穿着喇叭裤，而且并没有为了成为主流明星而放弃这种作风。乐队1973年开始销量下滑，乐队成员对摩城唱片对他们才华创意的限制深感不满。虽然后来又有几支单曲进入前40，包括曾进入前5名的迪斯科单曲《Dancing Machine》和前20的单曲《I Am Love》，但乐队最终于1975年选择与摩城唱片解约。

1975－1981年：转签史诗唱片和《Off The Wall》
1975年6月，杰克逊五人组与CBS旗下的史诗唱片签约并重新命名组合，兰迪在此期间加入乐队，杰梅因则选择留守摩城唱片并单飞。他们继续全球巡演，在1976到1984年间又发布了6张专辑。此时，迈克尔成为了乐队主创，写下了诸如《Shake Your Body》（Down to the Ground）、《This Place Hotel》和《Can You Feel It》等歌曲。1978年，迈克尔出演音乐剧《稻草人》和电影《新绿野仙踪》，在电影中，他与昆西·琼斯合作，琼斯负责电影的音乐制作，并答应迈克尔做他下一张专辑《Off the Wall》的出品人。迈克尔的鼻子在1979年一次舞蹈排练时受伤，随后的鼻整形手术并不成功，他总觉得呼吸困难，并认为这会影响他的音乐生涯，迈克尔随后的鼻部手术都是由史蒂芬·赫夫林主刀。
琼斯和迈克尔共同出品的专辑《Off The Wall》于1979年发布。专辑中的歌曲由迈克尔·杰克逊、鲁德·坦普尔顿、史提夫·汪达与保罗·麦卡特尼创作。该专辑成为首张诞生了4支美国前十单曲的专辑，其中《Don't Stop 'til You Get Enough》和《Rock With You》成为冠军单曲。专辑登上“公告牌”第三位，全球销量超过2000万。1980年，迈克尔获得三项美国音乐奖。同年，他也斩获公告牌年终奖与一项格莱美奖。迈克尔于1981年再次获得两项美国音乐奖。尽管专辑在商业上取得了重大成功，但迈克尔认为应该取得更大的影响，于是鼓足干劲制作下一张专辑。1980年，他依靠版权取得了丰厚利益，专辑利润的37%来自版税。

1982－1983年：发行《Thriller》和《摩城唱片25周年：昨日，今日，明日》
1982年，迈克尔结合了对流行歌曲创作和电影的兴趣，为《E.T.外星人》的有声专辑演唱了歌曲《Someone In the Dark》。歌曲由昆西·琼斯制作，赢得了1983年“格莱美最佳儿童唱片”。1982年末，专辑《Thriller》的发行获得了更大的成功。专辑为迈克尔赢得了另外七个格莱美奖和八个全美音乐奖，其中包括“最佳新人奖”，迈克尔成为赢得该奖项的最年轻的艺术家。
《Thriller》成为1983年全球范围内的最热销专辑，并且成为美国有史以来销量最高的专辑，也是全球销量最高的专辑，据估计销量达到6500万张。专辑在公告牌二百强专辑榜占据第一名的位置长达37个周并且在前十停留了连续的80个星期。这也是第一张专辑拥有7首公告牌一百强歌曲榜十强单曲，包括《Billie Jean》、《Beat It》及《Wanna Be Startin' Somethin'》。2009年3月，美国唱片业协会统计《Thriller》销量为2900万，在美国范围内被认证为音乐唱片销售认证双钻石唱片。《Thriller》为迈克尔和昆西·琼斯赢得了1983年格莱美奖“年度非古典类制作人”、为迈克尔赢得了“最佳流行音乐男歌手”，也成为了当年的“年度专辑”。《Beat It》为迈克尔赢得了“最佳摇滚男歌手”；《Billie Jean》赢得了“最佳节奏布鲁斯歌曲”，也为迈克尔赢得了“最佳节奏布鲁斯男歌手”。《Thriller》也在1984年赢得了另外一个格莱美奖，“最佳非古典混音录制奖”由布鲁斯·斯维顿获得此奖项。
1984年，迈克尔赢得了AMA荣誉奖、最喜爱灵魂/节奏布鲁斯男歌手奖、最喜爱流行/摇滚男歌手奖。歌曲《Beat It》为迈克尔赢得了最喜爱灵魂/节奏布鲁斯影片奖、最喜爱流行/摇滚影片奖、最喜爱流行/摇滚单曲奖。专辑《Thriller》获得了最喜爱灵魂/节奏布鲁斯专辑奖、最喜爱流行/摇滚专辑奖。
在此之外，迈克尔在1983年发布了由约翰·兰迪斯导演的14分钟长的《Thriller》音乐影片。它在当时创立不久的电视频道全球音乐电视台中“定义了音乐影片并且打破了种族障碍”。2009年12月，《Thriller》的音乐影片被美国国会图书馆选入国家收藏电影目录。这是当年入选的25部电影的其中之一，被称做“对美国文化有持续重要性的作品”，能够“永久收藏”。这部僵尸题材的《Thriller》是第一个，也是目前唯一一个入选的音乐影片。
迈克尔的律师发现迈克尔在当时的音乐产业时代拥有最高的版权税：每销售一张专辑能大约2美元的版税。迈克尔同时在唱片销售上得到了惊人的利润。在几个月内，纪录片《迈克尔·杰克逊〈Thriller〉的制作》的销售量超过350,000份。这个时代看到了新奇事物的到来，以迈克尔·杰克逊为模型的玩偶在1984年5月以12美元一个的价钱出现在了商店。传记作家兰迪·波雷利写道：“《Thriller》不再像一本杂志、一个玩具、一张卖座电影票这样休闲的物品贩卖，而是像家庭主食一样。”1985年，《迈克尔·杰克逊〈Thriller〉的制作》赢得“格莱美最佳长篇音乐影片奖”。《时代》杂志这样描述迈克尔的影响：“唱片之星，广播之星，摇滚音乐影片之星。一位拯救了音乐事业的人。一位拥有奇幻双脚的舞者。一位打破所有品味、风格和肤色障碍的歌手”。《纽约时报》写到：“在流行乐坛，只有迈克尔·杰克逊和其余所有人”。
杰克逊生涯的临界点出现在1983年3月25日，迈克尔与他的兄弟们重聚，并与其他摩城唱片的明星进行了一场传奇性的现场表演，在帕萨迪纳市政礼堂录制，作为NBC的电视特别节目，命名为《摩城唱片25周年：昨日，今日，明日》（Motown 25: Yesterday, Today, Forever）。节目于1983年5月16日播出，据估计达到了4700万的收视率。表演最让人记忆犹新的是迈克尔《Billie Jean》的独唱表演，这为迈克尔赢得了他的第一个艾美奖提名。迈克尔身穿特制的带有亮片的黑色夹克，手戴莱茵石镶嵌的高尔夫手套，首次表演他招牌的月球漫步，这个舞步是由前电视节目《灵魂列车》的舞者和夏利玛尔乐队的成员杰尼佛·丹尼尔三年前教给他的。迈克尔起初拒绝了登台表演的邀请，认为自己当时做了太多的电视节目。然而在伯瑞·高迪的要求之下，迈克尔开始让步并最终同意登台表演，作为交换的是他独自表演的时间。《滚石》杂志的记者吉尔摩·米卡尔称“有些时候，你知道自己正听到或看到的是一些非凡的东西……那正是那天晚上的情景。”《艾德·沙利文秀》将迈克尔的表演与猫王和披头士作比较。《纽约时报》的艺术评论家安娜·凯瑟高夫写到“他所著名的月球漫步是对他舞蹈风格一种恰当的比喻。他是如何做到的？作为技艺精湛的人，他是一位伟大的幻术师，一位天才横溢的哑剧表演者。他能在俯身滑步的同时保持一只腿伸直，这是需要完美的时机的。”伯瑞·高迪评论称“在《Billie Jean》的一开始我感到很困惑，但当他开始做起月球漫步的时候，我惊呆了，这就像魔术一样，迈克尔·杰克逊进到了轨道上，根本停不下来。”2015年12月16日《Thriller》美国本土销量超3000万。

1984－1985年：为百事公司拍摄广告与从事商业活动
1984年1月27日，杰克逊和其他几位家庭成员为百事可乐拍摄广告，广告由菲尔·杜森伯里以及广告公司BBDO和百事全球创意负责人，艾伦·破塔斯在洛杉矶雪兰大剧院监制拍摄。在拍摄广告中设计的虚拟音乐会时，事故发生了，烟火烧伤了杰克逊，导致他头皮二级烧伤。杰克逊为了掩盖头皮上的疤痕进行了治疗，不久又第三次进行鼻整形手术。百事公司最终决定庭外和解，随后杰克逊为坐落于科尔夫城城的布罗特慢医疗中心捐款150万美元，为此，该医疗中心改名“迈克尔·杰克逊烧伤康复中心”。杜森伯里日后将此次经历记录在他的回忆作品“于是我们把他的头发点着了：来自广告名人堂的意外及顿悟”中。

1984年5月4日，杰克逊受邀到白宫接受罗纳德·里根颁发的为表彰他资助致力为人们戒烟戒酒的慈善机构的奖章。在同年的格莱美奖上，杰克逊获得八项大奖，与他之后的个人专辑不同，专辑《Thriller》并没有官方巡演来进行宣传，但1984年的Victory巡回演唱会，向超过两百万美国人宣传了他的新专辑。巡演期间筹集到的大约八百万的善款最终被捐献出去。1985年他与莱昂纳尔·里奇合作的以关爱美国和非洲的贫困儿童为主题的慈善歌曲《We Are The World》跻身历史上销量最高的单曲行列，销量接近三千万，两人决定捐赠数百万美元以救济贫困儿童。1986年，两人因《We Are The World》赢得四项格莱美奖（杰克逊获得年度歌曲奖）。美国音乐奖负责人没有将词曲列入竞奖单元，因为他们认为这并不合适，但杰克逊因作曲获得荣誉奖项。
在1984年，拥有大约4000首歌曲版权的联合电视音乐出版公司，当时就拥有当年披头士自己创立的北方唱片公司旗下绝大部分列侬·麦卡特尼创作歌曲的披头士歌曲版权，由罗伯特·霍姆斯主持出售。杰克逊80年代初与保罗·麦卡特尼共事时，得知麦卡特尼每年的版权收入可达4000万美元，于是对此事产生了极大兴趣。1981年，麦卡特尼被告知可以出价2000万英镑（折合当时4000万美元）买下联合电视公司。麦卡特尼说，他联系了小野洋子建议两人各付1000万英镑，以代表列侬和麦卡特尼的共同意志。但洋子小肚鸡肠地推脱说她只肯花500万。由于两人意见不合，麦卡特尼只好放弃，对拥有披头士的全部版权不再抱有太大希望。
根据霍姆斯的一位磋商者回忆，在1984年的出售活动上“我们给了保罗·麦卡特尼优先购买权，可当时他并不想要。”此外，麦卡特尼的一位律师向杰克逊的律师约翰·布兰奇证实，麦卡特尼并未有意叫价，他觉得“太贵了”。但是还有其他公司与投资者有意出价，1984年9月，布兰奇告知杰克逊关于披头士歌曲版权出售一事，杰克逊11月20日出价4600万美元。杰克逊一方几次以为买卖已成，却总有其他人来干预。1985年5月，在经过良久协商并花费超过了100万美元作为谈判筹码后，杰克逊团队终于与其他买者协商一致。
1985年6月，杰克逊团队得知查理斯·霍夫曼的，以及玛提·班代尔的公司很可能决定出价5000万美元买下联合电视音乐公司。但到了8月霍姆斯团队告知杰克逊谈判重新开始，杰克逊为早日结束买卖提价到4750万美元。此前，杰克逊团队已经履行了对联合电视音乐的“谨慎处理”义务。他也答应去澳大利亚拜访霍姆斯并在珀斯马拉松第七频道上露面。1985年8月10日，杰克逊完成了对联合电视音乐的购买。

1986－1987年：外貌变化、谣言四起
作为非裔美国人，杰克逊早期的肤色是深棕色，但从20世纪80年代开始肤色便逐渐变白。此事逐渐引起媒体关注，亦有人怀疑他可能在漂白皮肤。而兰迪·塔拉波雷利的1986年传记当中指出杰克逊被诊断出白癜风和红斑性狼疮，白癜风使他的皮肤部分变白，红斑狼疮病情不重；同时这两种疾病让他对阳光很敏感，显得非常苍白。杰克逊去世后的尸检报告中也有提及其患有白癜风，无法证明其是否实施过皮肤漂白手术。到了九十年代中期，有些医生推测他做过鼻部手术、前额除皱术、薄唇手术以及颧骨整形，然而杰克逊对此否认，同时声明他只做过鼻部手术。虽然杰克逊声称除了做过两次鼻部整形之外没有做过其他面部整形手术，但是有一次他却提到自己曾借助外科手术的手段使得下巴有了美人沟。杰克逊在80年代热衷减肥，原因是他想拥有“舞者的身材”。很多见过他的人说他因神经性厌食而经常头晕眼花，而阶段性的减肥使得这一问题不断复发。
在他的治疗过程中，他结识两位朋友阿诺德·克莱恩博士，以及护士黛比·罗薇。黛比·罗薇最终成为了他的第二任妻子，与杰克逊有两个孩子。杰克逊于克莱恩医疗上与事业上的建议依赖甚重。
关于杰克逊的猛料频出。1986年，有消息称杰克逊为延缓衰老在高压氧舱里睡觉，并配有照片。尽管消息不实，但经杰克逊本人的加料，谣言影响巨大。后来杰克逊买了一只黑猩猩并取名为泡泡，有报道称他日益脱离现实。还有报道称杰克逊试图购买“象人”约瑟夫·梅里克的骨头，尽管报道不实，杰克逊本人并未表态。开始他认为这些故事能提高他的知名度，但后来，这些报道越来越惊人，杰克逊便不再向媒体编造这类不实的新闻，于是媒体便自己编造这类故事。这些报道逐渐令公众厌烦，于是令杰克逊自己很厌恶的昵称“怪人杰克”（Wacko Jacko）就此诞生。就此，杰克逊对自己的传记作者塔拉波雷利说：

干脆跟人们说我是从火星来的外星人得了，告诉他们我生吞活鸡，在午夜时分跳巫婆的舞。你说什么人们都信，因为你是记者。但如果我说了上面的这些话，人们都会说：“那个叫迈克尔·杰克逊的家伙是个疯子，他说的每一个字你都别去相信。”
杰克逊与乔治·卢卡斯和弗朗西斯·科波拉合作拍摄了17分钟长的3D电影《伊奥船长》，电影在1986年九月于佛罗里达迪士尼和艾波卡特内首播，1987年3月于日本迪士尼公园播映，这部成本为3000万美元的电影在三地大受欢迎。1992年巴黎迪士尼公园开园后也放映了该电影。四地的电影播映到90年代才停止，巴黎公园最后停播，直到1998年才停播。电影在2010年杰克逊去世后再次播出。

1987－1990年：发行《Bad》、拍摄电影、出版自传与建造梦幻庄园
1987年，杰克逊脱离了耶和华见证人教会，原因是他们对《Thriller》音乐影片的反对。同年，杰克逊推出了业界都在期盼五年的全新专辑《Bad》。 虽然并未达到《Thriller》般的辉煌，但仍取得了商业上的巨大成功。
专辑《Bad》中有7首歌作为单曲在美国发行，其中《I Just Can't Stop Loving You》、《Bad》、《The Way You Make Me Feel》、《Man In The Mirror》以及《Dirty Diana》5首成为了冠军单曲，成为在告示牌百大单曲榜上拥有最多冠军单曲的专辑，上张专辑《Thriller》也没有取得这样的成绩。 即使专辑同名单曲的音乐影片与之前歌曲《Beat It》大同小异，《Bad》的音乐影片仍然是杰克逊标志性作品之一。影片的主题是对纽约地铁系统的讽刺，编舞以服装设计深受西区故事的启发，截止到2012年，这张专辑在全球销量约为3000-4500万。凭借专辑《Bad》，布鲁斯·斯维顿和霍伯特·贾提卡于1988年获得一项格莱美奖，迈克尔·杰克逊凭借《Leave Me Alone》于1989年获得最佳音乐影片奖。同年，杰克逊凭借该专辑中有5支冠军单曲并在25个国家成为冠军专辑的开创性表现，也因为《Bad》是1987-1988年全球最畅销专辑而获得美国音乐奖的成就奖。1988年，歌曲《Bad》获得美国音乐奖最受欢迎的灵魂节奏布鲁斯单曲。
Bad世界巡回演唱会于该年9月12日开始，次年1月14日结束。仅在日本，巡演就吸引了57万观众，几乎是之前记录的3倍。当杰克逊到温布利体育馆进行7场演出时有50.4万观众，创造了吉尼斯世界纪录。巡演期间举办了123场演唱会，观众总数约440万。Bad的巡演成了杰克逊的最后的美国巡演，虽然后来杰克逊也到夏威夷开过演唱会。

1988年，杰克逊出版了他唯一的一本个人传记《月球漫步》，此书历经四年著成，卖出20万份。杰克逊在书中讲述了他的童年、杰克逊五人组，以及他所受的痛苦。他也谈及了他的面容，表明了他做过两次鼻整形手术与酒窝手术。他将他的容貌变化的主要原因归结于青春期、减肥、严格的素食饮食、发型的改变和舞台光线。此书登上了《纽约时报》畅销榜的首位。他随后又拍摄了同名电影，乔·佩西参演。原计划于影院上映的电影最终被拍成了电视电影，仅仅在德国登陆影院。电影雄霸“公告牌”音乐影片榜榜首22周，最终被《迈克尔·杰克逊：传奇继续》取代。
1988年3月，杰克逊在加州圣伊内斯附近以1700万美元买下一片土地，建造梦幻庄园私人公园。他安置了摩天轮、一座小型动物园、一座影院、还有保安哨塔，公园面积2,700-英亩（11-平方公里）。2003年，公园的估计价值在1亿左右。1989年，他的年收入在1.25亿左右。不久之后，他成为了首位出现在苏联电视上的西方人。
他的成功使他赢得了“流行音乐之王”的称号。伊丽莎白·泰勒在1989年灵魂列车音乐奖的颁奖典礼上的致辞使这一称号广为人知，宣称他是“流行乐、摇滚乐和灵魂乐的真正王者”。乔治·赫伯特·沃克·布什总统为他颁发白宫“十年最佳艺术家”奖。自1985至1990年，他为联合黑人学院基金会捐款超过50万美元，透过单曲《镜中人》取得的收入全部捐献。杰克逊在小萨米·戴维斯60岁生日上的演奏为他赢得了他第二个艾美奖提名。

1991－1993年：发行《Dangerous》、创立治愈世界基金会和参加超级碗的中场休息
1991年3月，杰克逊以6500万美元与索尼续约，这在当时是破纪录的交易，打破了尼尔·戴门与哥伦比亚唱片的续约金额。 并于同年尾发行了他的第八张专辑《Dangerous》，专辑与泰迪·莱利共同制作，莱利说服迈克尔在他的专辑中首次加入饶舌的曲风。截止到2013年，专辑在美国售出了700万，全球销量大约3000万。在美国，专辑的第一首单曲《Black Or White》非常热销，在公告牌百强单曲榜第一的位置停留了七周，在全球的排行榜也有类似的表现。第二支单曲《铭记这一刻》（Remember the Time）在美国前五名的位置上停留了五周，在公告牌百强单曲榜中最高位置达到第三位。1992年底的公告牌音乐奖中，《Dangerous》和《Black Or White》分别被评为全球年度最畅销的专辑和单曲。此外，他还获得了20世纪80年代销量最高艺术家的奖项。1993年，杰克逊在灵魂列车音乐奖坐在椅子上表演歌曲，他说这是因为在排练时受伤所致。在英国和其他欧洲地区，《Heal The World》成为专辑中最热销的歌曲；在英国共销售了45万张，在排行榜第二的位置上停留了五周。
杰克逊于1992年创立了治愈世界基金会。慈善组织将贫困儿童带到杰克逊的梦幻庄园，享受主题公园的游乐设施。基金会在世界范围内向受战争、贫穷和疾病影响的儿童资助了数百万美元。同年，杰克逊出版了名为《梦舞诗话》（Dancing the Dream）的诗歌文集，这是他所出版的第二本书。尽管这本书的发行在商业上是一个成功，展现出杰克逊更亲密的一面，但在当时却遭到一些批判。在2009年，双日出版社将其重新发行，一些批评家在杰克逊英年早逝之后对这本书有了更积极的评价。Dangerous世界巡回演唱会于1992年6月27日展开，1993年11月11日结束。在70场演唱会中共有350万人到场，收入超过1亿美元。杰克逊将演唱会的转播权以2000万美元的价格卖给HBO电视台，创下了至今无人打破的现场演唱会转播费用的最高记录。
在瑞安·怀特生病去世之后，杰克逊帮助了公众对艾滋病的注意，艾滋病在当时还是具有争议的事情。他公开在比尔·克林顿的就职晚宴上请求克林顿政府给予艾滋病慈善机构和研究机构更多的基金。杰克逊高调出访非洲，参观了几个国家，其中包括加蓬和埃及。他在加蓬的第一站受到了超过10万人的热情欢迎，其中有人携带着“迈克尔，欢迎回家”的标语。在科特迪瓦期间，杰克逊被部落酋长加冕为“萨尼王”（King Sani）。他用英语和法语做出了感谢，在王位的正式文件上签字，在进行仪式舞蹈时坐上了金色的宝座。
1993年1月，杰克逊在第二十七届超级碗的中场休息时段现身。因为几年以来人们对中场休息的兴趣锐减，国家橄榄球联盟（NFL）决定寻求大牌明星来吸引观众并提高收视率，杰克逊因为他的知名度和吸引力而入选。这也是超级碗首次在中场休息的收视率高于比赛本身。表演一开始，杰克逊从舞台下方跳出，与此同时他身后的焰火绽放开来。他一动不动地站着，“紧握着拳头，犹如雕像的姿态”，身穿金色和黑色相间衣服，头戴太阳镜。他保持完全不动的姿态长达一分半钟，观众持续欢呼。然后他缓缓地摘下太阳镜，扔向人群，演唱了四首歌曲：《Jam》、《Billie Jean》、《Black Or White》和《Heal The World》。杰克逊的专辑《Dangerous》在排行榜上上升了90位。杰克逊在第35届格莱美奖上被授予了格莱美传奇奖。《Black Or White》获得了“最佳流行男歌手奖”的提名，《Jam》获得了“最佳R&B男歌手奖”和“最佳R&B歌曲”的提名。专辑《Dangerous》获得了“非古典类最佳策划奖”，由布鲁斯·斯维顿和泰迪·莱利获得了此奖项。同年，迈克尔·杰克逊赢得了三个美国音乐奖，分别是“最受欢迎流行/摇滚专辑”（专辑《Dangerous》）、“最受欢迎灵魂/R&B单曲”（歌曲《Remember The Time》）以及“国际艺术家奖”，杰克逊因为在全球的演出和人道主义关切而获得此奖项，也是第一位赢得该奖项的艺术家。这个奖项此后也以他的名字命名。

1993－1994年：第一次被指控性侵犯儿童和第一次婚姻
1993年2月10日，杰克逊接受了奥普拉·温弗里90分钟的采访，这是他自1979年以来第二次接受采访。他说他父亲在他的童年时曾虐待过自己的手；他失去了他童年中大部分的时光，承认他经常因为孤独而哭泣。他否认小报谣言称他买象人的骨头，睡在高压氧舱，或漂白了自己的皮肤，他第一次称自己患有白癜风。专辑《Dangerous》在发行一年多后再度登上了专辑排行榜前十位。
1993年夏天，杰克逊被一位名为乔丹·钱德勒的13岁男孩和他的牙医父亲埃文·钱德勒指控性侵犯儿童，亲吻、手淫以及口交。钱德勒要求杰克逊支付费用，杰克逊最初拒绝。乔丹·钱德勒最终告诉警察称杰克逊曾对他进行性侵犯。钱德勒医生在录音中表达了想要继续追究的意图，称“如果我得不到我想要的，事情会越闹越大的。我是不会输的。我会得到我想要的一切，而他会永远的身败名裂……迈克尔的生涯就完蛋了”。然而乔丹的母亲坚称当时杰克逊没有不法的行为。杰克逊之后透过录音表示称他是这个嫉妒父亲的受害者，唯一的目的就是想从他那里勒索钱财。
1993年8月，杰克逊的家被警察搜查，根据法庭文件，警察在他的卧室发现了穿着很少衣服或没穿衣服的年轻男孩的书籍和图片。这些书籍是合法购买和拥有的，陪审团决定不起诉杰克逊（书籍尚未开封，是由歌迷邮寄给杰克逊的）相同的书在2005年的审判中被当做证据使用，最后被认定所有的书籍与性无关，也没有任何证据显示杰克逊曾将其给其他人观看，最终判决杰克逊无罪。1993年12月，杰克逊被进行裸体检查。据报道，乔丹·钱德勒曾对杰克逊的私密部位向警察进行了描述，并且裸体检查的结果显示乔丹正确描述了杰克逊患有白癜风症状的臀部、短阴毛、有粉色和棕色斑点的睾丸。据报道，乔丹此前曾准确的画出了只有当杰克逊的阴茎被掀起时才可见的黑点。这一黑点被司法长官的摄影师和区检察长所证实。
杰克逊的朋友说他一直未从裸体检查这一羞耻的心理阴影中走出来。事件的调查没有定论且没有提起任何的诉讼。杰克逊发表了情绪化的公开声明，表明自己是清白的。1994年1月1日，杰克逊与钱德勒以2200万美元的金额庭外和解。圣巴巴拉县陪审团和洛杉矶县陪审团于1994年5月2日因无需控告杰克逊而解散，钱德勒于1994年7月6日与犯罪调查机构停止了合作。庭外和解的文件明确表示杰克逊承认自己无罪且对事件无责任；钱德勒家庭和他们的律师拉里·费尔德无反驳的签字。费尔德也明确的说“没有人要买任何人的沉默”。在此事件的十年之后，在杰克逊第二次控性侵犯儿童期间，杰克逊的律师提交备忘录指出1994年的和解是未经过他的同意进行的。
1994年5月，杰克逊与猫王的女儿莉萨·玛丽·普雷斯利结婚。两人于1975年第一次相识，当时7岁的普雷斯利参加了杰克逊家庭在米高梅酒店赌场举行的演唱会。根据普雷斯利的一位朋友回忆“他们成年时期的友谊始于1992年11月的洛杉矶”。他们每天都透过电话联系对方。由于性侵犯儿童案事发，普雷斯利成为了杰克逊情感的依赖和支持；她开始关注他的每况愈下的健康和对药物的依赖。普雷斯利解释说，“我相信他没有做任何错事，他是被人冤枉的，并且是的，我开始爱上他了，我想救他，我觉得我能做到这一点。”她最终说服了杰克逊在庭外和解此案并且暂时疗养以恢复身体。
杰克逊于1993年秋天通电向普雷斯利求婚，说“如果我要你嫁给我，你会这么做吗？”他们的婚礼在多明尼加共和国秘密地举行，将近两个月之后仍在否认。用她的话说，婚姻是“一对夫妻的生活……是性情活跃的”。在当时，有小报媒体猜测，这场婚姻是撑起杰克逊公众形象的策略。两人的婚姻持续了不到两年的时间，最后以友好式的离婚协议而结束。2010年普雷斯利在接受奥普拉采访时承认他们花了四年多的时间想要“破镜重圆但最后分手”，直到她决定停下来。

1995－1999年：发行《HIStory》、第二段婚姻与成为父亲
1995年，杰克逊将他的联合电视音乐和索尼音乐出版部门合并，创建了索尼/联合电视音乐出版。杰克逊持有公司一半的所有权，赚取了前期950万美元以及很多歌曲的版权。之后，他发行了双唱片专辑《他的历史：昨日，今日，明日－第一辑》。第一张唱片名为《HIStory Begins》，是一张他打榜歌曲的精选集，后来于2001年以《Greatest Hits: HIStory, Volume I》命名重新发现。第二张唱片名为《HIStory Continues》，包括了13首新歌及2首翻唱歌曲。专辑登上了排行榜的首位，在美国销量达到700万张。专辑也是有史以来销量最多的多唱片专辑，全球的销量达到2000万套（4000万张）。《他的历史》也获得了第38届格莱美奖年度专辑的提名。
首发单曲《Scream/Childhood》中的《Scream》是杰克逊与他的妹妹珍妮·杰克逊合唱的歌曲。歌曲将矛头直指他受到1993年性侵犯儿童指控时媒体对他的负面报道。歌曲刚刚发行就登上了公告牌百强单曲榜的第五名，这也是该榜单刚发行的歌曲打榜的最高纪录，歌曲也获得了格莱美“最佳流行合唱音乐奖”。《You Are Not Alone》是专辑中第二首发行的单曲，歌曲是吉尼斯世界纪录认证美国告示牌首支空降冠军单曲。这首歌被看作是杰克逊在艺术和商业上的一个重要的成功，获得了格莱美“最佳流行声乐表演奖”的提名。1995年底，杰克逊在为电视表演排练时晕倒被紧急送医，事故是由于紧张引发的恐慌发作所导致的。《Earth Song》是专辑中第三首发行的单曲，登上了英国单曲排行榜的首位长达六周，歌曲的销量达到了一百万张，成为杰克逊在英国最成功的单曲。歌曲《They Don't Care About Us》的歌词引发了争议，反诽谤联盟和其他组织批评部分歌词涉嫌反犹太主义，对此，杰克逊迅速推出了不带冒犯意味歌词的修订版本。1996年，《Scream》赢得了格莱美“最佳短篇音乐影片奖”，杰克逊获得了美国音乐奖“最受欢迎流行/摇滚男歌手”。
专辑跟随着的是备受好评的他的历史世界巡回演唱会，巡演于1996年9月7日展开，1997年10月15日结束。杰克逊在58个城市的82场演唱会上表演，共计450万歌迷入场，总收入高达1.65亿美元。演出横跨了五大洲的35个国家，成为杰克逊在观众人数方面最成功的巡回演唱会。在巡演期间，杰克逊与一名皮肤科护士，他多年的朋友黛比·罗薇结婚，临时举行的仪式在澳大利亚悉尼举行。在当时，罗薇已经怀孕大约六个月。起初，罗薇和杰克逊并没有计划结婚，但是杰克逊的母亲凯瑟琳说服他们这样做。长子迈克尔·约瑟夫·杰克逊一世（常称作“普林斯”，英语：Prince，意为王子）于1997年2月13日生于洛杉矶市锡安山医疗中心；女儿帕丽丝·迈克尔·凯瑟琳·杰克逊在1998年4月3日生于洛杉矶市比佛利山的一间疼痛科诊所出生。杰克逊和罗薇于1999年友好的离婚，杰克逊得到了孩子全部的监护权，但是随后对子女监护权的诉讼直到2006年两人才达成了共识。
1997年，杰克逊发行了混音专辑《Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix》，专辑包含了《他的历史》专辑中打榜歌曲的混音版本和5首新歌。销量在全球范围内达到了600万张，是有史以来销量最高的混音专辑。专辑和主打歌曲《Blood on the Dance Floor》登上了英国排行榜的榜首。在美国，专辑被认定为白金唱片，但在排行榜上只达到了24名的位置。《福布斯》杂志指出杰克逊的年度收入在1996年为3500万美元，1997为2000万美元。
1999年6月，杰克逊参与了多项慈善活动。他在意大利的摩德纳参加了卢奇亚诺·帕瓦罗蒂的慈善募捐音乐会。这场演出是为支持为名“War Child”（战争儿童）的非营利组织，共为南斯拉夫联邦共和国的科索沃难民募捐了一百万美元，也为危地马拉的儿童募捐了额外的资金。同月晚些时候，杰克逊在韩国首尔和德国慕尼黑组织了两场“麦可·杰克森与朋友们”慈善音乐会，参与演出的艺术家包括史莱许、蝎子乐队、大人小孩双拍档、路德·范德鲁斯、玛丽亚·凯莉、A·R·拉曼、帕布·德瓦、修芭娜、安德烈·波切利、卢奇亚诺·帕瓦罗蒂、李玟、刘德华、S.E.S.和H.O.T.。这些款项捐赠给了纳尔逊·曼德拉儿童基金会、国际红十字与红新月运动和联合国教科文组织。从1999年8月到2000年期间，杰克逊居住在纽约东74街4号。

2000－2002年：与唱片公司纠纷、发行《万夫莫敌》
在世纪之交，杰克逊获得了全美音乐奖“20世纪80年代艺术家”的称号。2000年至2001年，杰克逊与泰迪·莱利、罗德尼·杰金斯及其他人在工作室中合作。2001年10月，专辑《万夫莫敌》（Invincible）发布。这是杰克逊六年来首张标准长度的专辑，也是杰克逊逝世之前发布的最后一张正规专辑。该专辑发行之前，杰克逊与他的唱片公司索尼音乐娱乐发生了纠纷。杰克逊原本预期在21世纪早期他专辑的许可权会被归还到自己手中。一旦有了许可，他就能够随心所欲地推行自己的作品，并且得到所有的利润。但是因为合同中的各种条款，归还期限却是在多年之后。杰克逊发现代表自己的律师也同时代表索尼。杰克逊还担心，多年以来，索尼迫使他出售音乐版权中自己的份额。杰克逊担心索尼于自己之间可能有利益冲突，如果一旦杰克逊的事业失败，他就不得不以低价出售音乐版权中自己的份额。杰克逊试图提前终止他的合同。
2001年9月，为庆祝他单飞30周年，杰克逊在麦迪逊广场花园举办了两场三十周年音乐会。杰克逊与他的兄弟们自1984年以来首度在舞台上重聚。参加表演的还有Mýa、亚瑟小子、惠特妮·休斯顿、超级男孩、天命真女、莫妮卡·丹妮丝·布朗、路德·范德鲁斯、史莱许和其他艺术家。第二场演出在九一一袭击事件之前的晚上举进行。在9·11之后，杰克逊在华盛顿特区的肯尼迪纪念体育场组织了《United We Stand: What More Can I Give》慈善募捐音乐会。音乐会于2001年10月21日举行，表演汇集了数十位主要的艺术家，在谢幕时演唱了他创作的歌曲《What More Can I Give》。杰克逊在慈善音乐会中的个人表演被从电视版本中删除，但他在后台唱和声的镜头没有删减。删除的原因是与之前30周年音乐会的合同问题：杰克逊在音乐会中的表演被剪辑成两小时的电视特辑，名为《迈克尔·杰克逊：三十周年庆典》，于2001年11月首次播出。
虽然这些活动在《万夫莫敌》发行之前举行，但2001年10月新专辑也备受人们期待。《万夫莫敌》登上了13个国家的榜单，专辑在全球的发行量超过1300万张。在美国被认证为双白金唱片。但是，《万夫莫敌》的销量少于他之前所发行的专辑，部分原因是由于缺乏宣传、没有相应的世界巡演和与唱片公司的纠纷。专辑也是在音乐产业萧条的时期发行。这张专辑耗资3000万美元录制，不包括相关的推广费用。专辑中有三首歌曲作为单曲发行，分别是《You Rock My World》、《Cry》和《Butterflies》，后者没有发行音乐影片。杰克逊在2002年7月称当时索尼的总裁蒙托拉是“魔鬼”，是不支持他手下非裔美国艺术家的“种族主义者”，利用他们只是在为自己谋取私利的人。杰克逊指责蒙托拉将他的同事埃文·高帝叫做“肥黑鬼”（fat nigger，英文中对黑人有轻蔑意味的词）。索尼拒绝与杰克逊续约，并声称杰克逊因为拒绝在美国进行巡演，所以导致2500万美元花费的宣传活动失败。
2002年，迈克尔·杰克逊赢得了全美音乐奖“世纪艺术家”称号，这也是他第22次获得全美音乐奖。同年，杰克逊的第三个孩子普林斯·迈克尔·杰克逊二世（昵称“毯子”，英语：Blanket）于加州拉米萨市夏普格罗斯蒙特医院出生。孩子的生母未知，按照杰克逊所说孩子是使用他的精子与代孕母亲透过人工授精产生的。在11月20日，杰克逊将孩子带到了柏林阿德龙饭店他房间的阳台上，歌迷站在窗外，孩子的脸用布遮住，杰克逊用右臂抱住孩子，但手臂已经越过阳台的围栏，房间距离地面有四层楼之高，这一行为广受媒体的批评，被称作“悬挂甩当事件”。杰克逊随后为此事道歉，称是“一个可怕的错误”。索尼发布了名为《独一无二》的杰克逊畅销歌曲的精选集。在美国，这张专辑被RIAA认证为3倍白金唱片；在英国被认证为6倍白金唱片，并且销售价至少达到了120万张。

2002－2005年：第二次被指控性侵犯儿童并最终被宣判无罪
从2002年5月开始，杰克逊允许英国记者马丁·巴希尔带领的纪录片剧组跟随着他，并在他身边拍摄。在柏林时将孩子“悬挂甩当事件”期间剧组就跟随着杰克逊。纪录片命名为《迈克尔·杰克逊大追踪》，于2003年3月播出，但将杰克逊描绘成一位异常的、有损形象的歌手。
片中有一个极具争议的镜头，是关于杰克逊与一名年轻的男孩牵着手，讨论住宿的安排。纪录片一播出，圣巴巴拉县检察官办公室就开始了犯罪调查。杰克逊于2003年11月被捕，并受到了与片中13岁男孩相关的7项性侵犯儿童和2项施用酒精指控。杰克逊否认全部的指控，称在外过夜与性没有关系。迈克尔·杰克逊的审判于2005年1月31日在加利福尼亚州圣玛丽亚开始，持续了5个月，在五月底结束。2005年6月13日，杰克逊被宣判所有指控均不成立。在审判之后，杰克逊作为谢赫阿卜·杜拉的客人高调宣布搬到巴林的波斯湾岛居住。根据杰梅因·杰克逊于2011年9月在伦敦《泰晤士报》上的声明，巴林也是当时如果杰克逊被判有罪家人打算让他去的地方（然而当时杰克逊并不知道这个计划）。

2006－2009年：晚年、关闭梦幻庄园与《This Is It》
2006年3月，梦幻庄园的主楼因为削减成本而关闭。在当时有大量的报道称杰克逊拥有财务问题。杰克逊已经拖欠对他音乐出版控股的2亿7000万美元贷款的偿还，即使那些控股据报道称一年为他赚取大约7500万美元。美国银行将债务出售给丰泽投资集团。据报道，索尼提出了重组议案，这可以使他们在未来选择购买他们共同拥有的出版公司中杰克逊一半的股权（为杰克逊留下了25%的股份）。杰克逊于2006年4月同意了索尼的再融资交易，但没有公布具体的细节。杰克逊当时没有与索尼或任何其他主要的唱片公司签约。
2006年初，有消息称杰克逊与总部位于巴林的双海唱片公司签约。但是交易从未完成，双海唱片的首席执行官盖·福尔摩斯后来也证实这笔交易没有完成。同年，索尼将80年代和90年代的单曲重新包装，以《迈克尔·杰克逊：远见卓识》（Michael Jackson: Visionary）命名，随后成为了套装。其中多数的单曲因此重返榜单。2006年9月，杰克逊和他的前妻黛比·罗薇证实他们就长期的子女监护权的诉讼达成了共识，其中的条款未公之于众，杰克逊仍对两个孩子拥有监护权。2006年10月，福克斯新闻的娱乐记者罗杰·弗里德曼说杰克逊在爱尔兰韦斯特米斯郡的工作室中录制唱片，但关于他在当时正在录制什么或谁在为其出资，自从他的公关发表声明宣称他已经离开双海之后就不得而知。
2006年11月，杰克逊邀请了“Access Hollywood”的摄制组到韦斯特米斯工作室，MSNBC新闻频道报道称他正在录制他的新专辑，由will.i.am和黑眼豆豆制作。杰克逊于2006年11月15日在伦敦举行的世界音乐奖上表演，并且接受了唱片销量过亿的“钻石奖”。杰克逊于2006年圣诞节之后回到了美国参加在佐治亚州奥古斯塔举行的詹姆士·布朗的葬礼。他朗读了悼词，称“詹姆士·布朗是我最大的灵感导师”。2007年的春天，杰克逊和索尼联手又购买了一家音乐出版公司：Famous Music，此公司以前由维亚康姆所有。这笔交易使他拥有了埃米纳姆、夏奇拉、贝克和其他人歌曲的版权。在此期间，杰克逊在纽约与词曲作家兼制作人will.i.am，在拉斯维加斯与制作人阿肯和RedOne录制了大量的歌曲。2007年3月，杰克逊在东京接受了美联社一个简短的采访，他说“我从6岁开始就进到了娱乐圈，像查尔斯·狄更斯所说‘这是一段最好的时光，也是一段最坏的时光’。但我不会改变我的生涯……虽然有些人故意伤害我，但我不为所动，因为我有一个充满爱的家庭，有一个坚强的信念，有着一直在支持我，并且在将来也会一直支持我的朋友和歌迷。”
2007年3月，杰克逊在美国陆军位于日本的座间基地迎接三千多名美国士兵和家属。主持人因杰克逊对美军士兵及家属的投入为他颁发了感谢信。
2007年9月，据报道杰克逊仍在和will.i.am合作，但是显然这张专辑从未完成。2008年，杰克逊与索尼为纪念《Thriller》发行25周年发布了《颤栗 25》。专辑中收录了由原先录制但未发行的歌曲《For All Time》和其他歌曲的混音版本。其中两首混音作品作为单曲发行：《The Girl Is Mine 2008》（与will.i.am混音）和《Wanna Be Startin' Somethin' 2008》（与阿肯混音）。第一首单曲是基于早期的试唱版本（Demo）混音，没有加入保罗·麦卡特尼的合唱。这两首单曲并没有获得太大的成功，但专辑本身非常卖座。为庆祝杰克逊的50岁生日，索尼BMG公司发行了一系列的打榜合辑，定名为《流行乐天王》（King of Pop）。与以前的专辑不同，这张专辑是透过世界各国的歌迷投票选出各国版本内所包含的歌曲。专辑在大多数所发行的国家登上了前十名的位置，并在其它将其进口的国家（例如美国）的销量也很高。

2008年底，丰泽投资集团扬言要取消梦幻庄园的赎回权，杰克逊曾将梦幻庄园作为抵押品换取了上千万美元贷款。然而，丰泽投资选择将杰克逊的债务变卖给殖民地资本公司。在11月，杰克逊将梦幻庄园的所有权转让给了梧桐谷牧场有限责任公司，这是杰克逊与殖民地资本公司的合资企业。这笔交易清除了杰克逊的债务，并且据说他甚至还获得了来自企业的额外3500万美元。在他去世的时候，杰克逊还拥有梦幻庄园/梧桐谷的股份，但不知道他持股的比例。2008年9月，杰克逊与朱利安拍卖行就展示和拍卖大约1,390件的收藏纪念品展开谈判。拍卖会定于4月22日至25日。被拍物品的展示于4月14日如期展开，但最后的拍卖在杰克逊的要求下取消。
2009年3月，杰克逊在伦敦的O2体育馆举行了新闻发布会，宣布举行名为《就是这样》的巡回复出演唱会。这是杰克逊在1997年完成HIStory世界巡回演唱会之后的首个大型巡演。杰克逊称可能在演唱会之后退休；他说这可能是他“最后的谢幕”。演唱会最初的计划是在伦敦举行10场，之后去往巴黎、纽约和孟买。AEG Live的总裁兼首席执行官兰迪·菲利普斯表示仅前十场的演出就会为杰克逊赚取大约五千万英镑。超过一百万张的门票在不到两小时内一扫而空，打破了史上销售速度最快演唱会门票纪录，主办方也因此将演出场次加至50场。巡演由肯尼·奥特加作为编舞导演，杰克逊在几个星期于位于洛杉矶的斯台普斯中心（由AEG所有）排练。演唱会定于2009年7月13日开始，于2010年3月6日结束。在伦敦首演前不到三周，所有场次的演唱会门票全部售罄，之后杰克逊因为心脏骤停逝世。在他逝世之前，有普遍的认为称他与克里斯汀·奥迪吉耶展开了服装生产线；由于他的逝世，当前品牌的状态仍是未知。
杰克逊的第一首遗作歌曲由他的遗产公司发行，名为《This Is It》，是由杰克逊与保罗·安卡于80年代合作编写。这首歌曲并不在演唱会的节目单中，歌曲的录制是基于当时的试唱磁带完成的。杰克逊在世的兄弟们自1989年以来首次重聚在录音室来录制歌曲的和声。2009年10月28日，有关演唱会排练的纪录片《Michael Jackson:This Is It》发行。尽管电影只有两周长的档期，但成为有史以来最卖座的纪录片或音乐会电影，在全球获得了2.6亿美元的票房。杰克逊的遗产公司获得了90%的利润。伴随着电影发行的还有同名的专辑。两个版本的新歌出现在专辑中，其他的歌曲按照电影中呈现的顺序排序，附赠曲目中包括以前未发行歌曲的版本，和由杰克逊朗诵的名为《Planet Earth》的诗。在2009年全美音乐奖中，杰克逊在逝世后赢得了四个奖项，其中他的专辑《Number Ones》赢得了两个奖项，这也使他获得的全美音乐奖总数达到26项。

逝世与纪念
2009年6月25日，杰克逊在他位于洛杉矶荷尔贝山租赁的住处逝世。他的私人医生康拉德·默里曾试图急救但没有成功。洛杉矶消防队的救护人员于12:22（太平洋夏令时间，协调世界时 19:22）接到911电话，并于三分钟后抵达杰克逊的住所。据报道，当时杰克逊已停止呼吸，救护人员对他进行心肺复苏术。杰克逊被紧急送往加州大学洛杉矶分校附属医疗中心急救，于13:13（协调世界时 20:13）抵达医院。当地时间14:26（协调世界时 21:26）迈克尔·杰克逊被宣告死亡。杰克逊的逝世引发全球性的悲痛。
杰克逊逝世这条新闻迅速在网络上传开，网友的访问剧增导致网站的访问缓慢以及服务器瘫痪。TMZ和洛杉矶时报的网站遭遇崩溃。谷歌最初认为数以百万计的人搜索“迈克尔·杰克逊”是搜索引擎遭遇到DDoS攻击，所以阻止有关于迈克尔·杰克逊的搜索长达30分钟。维基百科在15:15（太平洋夏令时间，协调世界时 22:15）和推特一样都遭遇崩溃。维基媒体基金会称在不到一小时内有将近一百万人访问杰克逊的生平，这可能是维基百科历史上访问量最多的一小时。美国在线即时通讯瘫痪40分钟。美国在线称这是“互联网历史上一个有重大意义的时刻”，又称“无论从广度还是深度来看，我们从来没有见过这样的事情。”
据报道，在新闻传开后，大约15%的推特，也等同于每分钟5,000条推文提到杰克逊，相比较而言，有关2009年伊朗总统选举和2009年H1N1流感大流行等前些时间的新闻头条只有5%。而网络流量从11%至少比正常水准提高二十多个百分点。音乐电视网和黑人娱乐电视台均马拉松式的播出杰克逊的音乐影片。杰克逊的特别报道在全世界的多个电视台播出。英国肥皂剧《东区人》在6月26日的剧集结尾为此增加一个环节。杰克逊的逝世成为《太阳报》的头版头条长达两周。在相同的时间段，美国三大电视网络的晚间新闻，ABC世界新闻、CBS晚间新闻以及NBC晚间新闻，多达34%的时间都在报道他，包括《时代》在内的很多杂志出版纪念版。电影《G型教主》中有关杰克逊二姐拉托亚的镜头因为对杰克逊家庭缺少尊重而被删减。
杰克逊的追思会于2009年7月7日在洛杉矶斯台普斯中心举行，在此之前，杰克逊的私人悼念仪式在森林草坪纪念公园的自由大厅举行。160万名歌迷在两天的申请期内申请门票，由于参与人数之多，主办方采用彩票式的方法最终以随机抽取8,750人，每人得到两张门票。杰克逊的灵柩出现在追思会现场，但没有关于遗体最终处置的消息发布。杰克逊的追思会是网络流媒体历史上观看人数最多的事件之一。据尼尔森估算，大约有3110万美国人观看追思会，相比较，2004年前总统罗纳德·里根下葬大约有3510万人收看，1997年戴安娜王妃的葬礼大约有3310万美国人收看。
玛丽亚·凯莉、史提夫·汪达、莱昂纳尔·里奇、约翰·梅尔、珍妮弗·赫德森、亚瑟小子、杰曼·杰克森以及夏恩·贾法戈利上场表演。贝里·戈迪和斯莫基·罗宾逊献上颂词，奎恩·拉提法朗读由马娅·安杰卢为杰克逊写的诗《我们曾拥有他》（We had him）。艾尔·夏普顿牧师告诉杰克逊的孩子“你们的父亲不是怪物，你们的父亲被迫对付的那些东西才是怪物。但是他不得不对付”时，赢得全场的起立鼓掌和欢呼。追思会上杰克逊11岁的女儿帕丽斯·凯瑟琳首次公开发言，她哭着说出“从我出生以来，爸爸一直就是你所能想象出的最好的父亲……我只想说我爱他……那么的爱他。”西奥斯·史密斯牧师做出最后的祈祷。8月24日，几个新闻媒体援引匿名的消息来源指出，洛杉矶验尸官已经决定将杰克逊的死亡看做一起杀人案；这一消息随后于8月28日由验尸官证实。在杰克逊死亡的时候已经被施用丙泊酚、劳拉西泮以及咪达唑仑。执法人员对他的私人医生康拉德·默里就过失杀人进行调查。2010年2月8日，默里被洛杉矶检方指控过失杀人罪。杰克逊于2009年9月3日在加州格伦代尔森林草坪纪念公园下葬。

 2010年6月25日，在杰克逊逝世一周年之际，歌迷来到洛杉矶以表达对他的敬意。他们参观好莱坞星光大道上的杰克逊星、杰克逊的家以及森林草坪纪念公园。很多歌迷携带着向日葵和其他纪念物品。杰克逊的家庭和密友前来瞻仰。凯瑟琳回到印第安纳州加里市揭幕放置在杰克逊家前院的花岗岩纪念碑。纪念持续成烛光守夜活动和进行名为《We Are The World》的表演。6月26日，人们在洛杉矶警察局前的老帕克中心举行抗议游行，并递交要求公正的数千人签名的请愿书。杰克逊家族基金会和VoicePlate制作公司举办了一场名为“永远的迈克尔”（Forever Michael）的纪念活动，活动集合杰克逊的家人、名人、歌迷、支持者和社区人士，歌颂并荣耀他一生的成就。活动所得收入的一部分捐献给杰克逊最热衷的慈善事业。凯瑟琳还介绍她的新书《永不说再见》（Never Can Say Goodbye）。

后续
在杰克逊逝世后，他成为2009年专辑畅销最多的艺术家。在他去世后的12个月内，他在全美国的专辑销量超过820万张，以及全球范围内总计3500万的销量。杰克逊成为在下载历史上首位在一周内下载量达到100万的艺术家，以及歌曲打破260万下载量的记录。在他去世后，三张专辑的销量超过任何一张新出的专辑，这也是首次过去的专辑比任何新专辑更卖座。杰克逊也成为美国历史上首位在单独一年内4张专辑登上最畅销专辑前20位。由于销量的激增，索尼公司宣布他们已和遗产公司延长持有的发行权。由索尼音乐所持有的经销权原本将于2015年到期。2010年3月16日，索尼音乐娱乐公司率先在其旗下的哥伦比亚/史诗唱片集团签订新的杰克逊歌曲发行权，并扩展他们的分销权至少到2017年，并获准发行10张有关以前未发行歌曲材料的专辑或已发行作品的收藏辑。2010年11月4日，索尼宣布杰克逊的第一张遗作专辑《迈克尔》，并于12月14日发行，专辑的宣传单曲《突发新闻》（Breaking News）于11月8日在电台播放。这份协议是音乐行业里前所未有的，因为它是涉及到单一艺术家的史上最贵的音乐合同；据报道索尼音乐为这份协议支付2.5亿美元。电子游戏公司育碧软件宣布会在2010年假日季发布一款有关迈克尔·杰克逊的舞蹈音乐游戏。游戏的名称为《迈克尔·杰克逊：体验》（Michael Jackson: The Experience），率先在Kinect和PlayStation Move平台发行，微软Xbox 360和索尼PlayStation 3平台于同年的后期发布。
2010年11月3日，戏剧表演公司太阳马戏团宣布于2011年10月在蒙特利尔首次公演《迈克尔·杰克逊：不朽世界之旅》，并在拉斯维加斯进行固定性表演。这场时长90分钟，耗资5700万美元的巡回舞台秀将杰克逊的标志性音乐作品和编舞与太阳马戏团的艺术、舞蹈以及空中表演结合起来，包含65名艺术家，由杰米·金编导。2011年10月3日，原声专辑《不朽》（Immortal）被宣布发行，专辑包含40首由凯文·安图尼斯重新制作的杰克逊的原创录音。2013年2月21日，太阳马戏团宣布第二场更大更具戏剧性的表演，定名为《迈克尔·杰克逊：第一》（Michael Jackson: One），成为拉斯维加斯曼德勒海湾度假村的常驻表演。表演依旧由杰米·金编导，于2013年5月23日在新装修的剧场开始运作，在评价和商业上都是一次成功。
2011年4月，杰克逊多年的好友，亿万富商，富勒姆足球俱乐部的主席穆罕默德·法耶兹揭幕矗立在克拉文农场球场外的杰克逊雕像。富勒姆的球迷因为不理解杰克逊与俱乐部的关系而对雕像感到困惑。法耶兹为雕像做辩护并对球迷说如果不欣赏它就“下地狱去吧”。但雕像于2013年9月被移走。
2012年，为了结束家庭的公共争斗，杰克逊的哥哥杰曼·杰克森收回针对杰克逊遗产继承权的公开批评信和他母亲的顾问对于他弟弟遗嘱合法性质疑的签名。蒂托·杰克逊的儿子T.J·杰克逊在错误的报道凯瑟琳·杰克逊走失后被给予迈克尔·杰克逊孩子的共同监护权。
2013年5月16日，编舞家韦德·罗布森在《今日秀》上声称杰克逊从他七岁的时候就开始“对我进行性表演并强迫我对他进行性表演”长达七年。韦德曾经在杰克逊2005年性侵犯儿童的案件上为杰克逊辩护。杰克逊遗产的律师称韦德的言论“可耻并且可悲”。定于2014年6月2日的听证会将决定韦德是否可以起诉杰克逊遗产管理委员会。2014年2月，据报道，美国国家税务局称杰克逊遗产管理委员会亏欠7.02亿美元，包括5.05亿的税款以及他们低估杰克逊遗产财富所处罚的1.97亿美元。
2014年3月31日，史诗唱片公司宣布将发行名为《超脱》的专辑，专辑收录此前未发行的8首曲目，于5月13日正式发行。2014年5月12日，另外一名名为吉米·塞夫查克的年轻人起诉杰克逊的遗产公司，称在80年代晚期“从10岁到14或15岁的时候”杰克逊对他进行性侵犯。
在2014年公告牌音乐奖期间，运用全息投影技术，杰克逊的影像被呈现在舞台上，作出经典的舞台动作，并演唱第二张遗作专辑《超脱》中的歌曲《Slave to the Rhythm》。
2018年，Michael Jackson 逝世十周年，巴黎时装品牌 Balmain为了向这位天王巨星致敬，展出一个满有八十年风格的系列。

艺术才能
音乐启蒙
杰克逊的音乐扎根于节奏布鲁斯、流行乐以及灵魂乐。他受影响于多个音乐家的作品，例如小理查德、詹姆士·布朗、杰基·威尔森、戴安娜·罗斯、弗雷德·阿斯泰尔、小萨米·戴维斯、金·凯利、大卫·鲁芬艾斯礼兄弟合唱团、比吉斯以及在《避开》和《Bad》影片中作出贡献的《西区故事》的舞者。杰克逊1971年结识了正在为戴安娜·罗斯的电视特辑《戴安娜！》（Diana!）设计舞蹈动作的大卫·温特斯，两人成为朋友，据大卫所述，杰克逊几乎每周都要看一遍《西区故事》，这是杰克逊最喜欢的电影。小理查德对杰克逊产生了很大的影响，而詹姆斯·布朗则是对杰克逊的灵感启发最大的人。在谈到布朗时，杰克逊称：“当我是一个小孩子，不超过六岁的时候，无论是我在睡觉，还是我在做什么，无论是什么时间我妈妈都会叫醒我，去看在电视上播放的大师之作。而当我看到他的动作，我被迷住了，我从来没有见过一个演员的表演像詹姆斯·布朗一样，就在那时，因为詹姆斯·布朗，我知道这正是我余生想要做的事情。”
年轻的迈克尔·杰克逊把他演唱技巧的很大一部分归功于戴安娜·罗斯。罗斯对他不仅给他以母亲一般的形象，她还在排练时作为一位多才多艺的表演者一样观察。他后来表示：“我认识她真好。她教给我很多东西。我以前只是坐在角落里看她的动作。她是在运动当中的艺术。我学习她的动作，她唱歌的方式 - 就是她做的那样。”他告诉她：“我想成为像你那样，戴安娜。"她说：“你只要做自己就好。”杰克逊将他延长音的演唱方式归功于罗斯，特别是他对“oooh”插入音的使用。从年轻的时候开始，杰克逊就经常在小节的停顿处加入一个突然的插入音“oooh”。戴安娜·罗斯曾在乐队“The Supremes”录制的很多歌曲中使用过这种效果。

音乐主题与流派
有别于很多艺术家，杰克逊并不在纸上写歌，而是会用录音机将声音录下来，并会将脑海中想到的歌词唱出来。他大多数的歌曲，例如《Billie Jean》、《Who Is It》和《Tabloid Junkie》，都会用到节奏口技并用人声模仿乐器及其他声音，而不是演奏真正的乐器。杰克逊曾提到用人声演唱鼓声和贝斯要比演奏乐器更为简单。有几位评论家曾说过杰克逊清晰的嗓音能够令人信服的代替乐器。Allmusic的史蒂芬·休伊说过，贯穿他整个的单飞生涯，杰克逊的多才多艺使他能够体验各种类型的音乐主题和流派。作为一位音乐家，他涉猎的范围从摩城时期的舞曲和情歌，到铁克诺音乐及结合了放克节奏和硬式摇滚吉他的浩室音乐周边的新杰克摇摆。

 休伊指出专辑《Thriller》要比专辑《墙外》更具优点；舞曲和摇滚更加激烈，而流行曲调和情歌更加柔和深情。比较有名曲目包括情歌《The Lady in My Life》、《Human Nature》和《The Girl Is Mine》；放克曲目《Billie Jean》和《Wanna Be Startin' Somethin'》；及后迪斯科作品《Baby Be Mine》和《P.Y.T.》（Pretty Young Thing）。随着《Thriller》的发行，《滚石》杂志的克里斯托弗·康奈利评论道杰克逊形成了他日后长期使用的更加偏执并更具黑暗意象的潜意识主旋律。Allmusic的斯蒂芬·托马斯·埃尔文提到这在歌曲《Billie Jean》和《Wanna Be Startin' Somethin'》中有明显的体现。在《Billie Jean》中，杰克逊演唱的是关于一位痴狂的歌迷声称他是她孩子的父亲。在《Wanna Be Startin' Somethin'》中，他对八卦和媒体进行了争论。在《避开》中公开谴责了帮派暴力，对《西区故事》表示敬意，据休伊称这也是杰克逊第一首成功的摇滚跨界作品。他还指出，主打歌《Thriller》开始了杰克逊对超自然现象主题的兴趣，这一主题在随后的几年中也有提及。1985年，杰克逊合作谱写了慈善歌曲《We Are The World》；人道主义成为后来成为他歌词和公众人物中反复出现的主题。
在专辑《Bad》中，摇滚歌曲《Dirty Diana》表现出杰克逊掠夺情人的概念。主打单曲《I Just Can't Stop Loving You》是一首传统的情歌，而《Man In The Mirror》是一首关于忏悔和决心的使人唤醒和振奋的情歌。《Smooth Criminal》是一首有关血腥的攻击、蹂躏及谋杀的歌曲。Allmusic的斯蒂芬·托马斯·埃尔文指出专辑《Dangerous》表现出杰克逊是一个自身充满矛盾的个体。他评论道这张专辑比《Bad》更为多元化，因为专辑在吸引普通市民的同时，像歌曲《Heal The World》也能吸引中产阶级。专辑的前半部分曲风为新杰克摇摆，包括歌曲《Jam》和《Remember The Time》。这是杰克逊首张以社会弊病为主题的专辑；例如歌曲《Why You Wanna Trip on Me》抗议了世界饥饿、艾滋病、无家可归和毒品问题。专辑收录了关于他受到性犯罪指控所创作的歌曲《In the Closet》专辑的同名歌曲继承了先前掠夺式的爱与心中失控欲望的主题。专辑的第二部分包括了像《Will You Be There》、《Heal The World》和《Keep the Faith》这样有关内省与虔诚的歌曲；这些歌曲表明杰克逊对个人的艰难和担忧向世人敞开心扉。在情歌《Gone Too Soon》中，杰克逊向他的好友瑞安·怀特及其他处在艾滋病困境中的人表达敬意。
专辑《HIStory》营造了一种多疑的气氛，专辑的焦点集中在杰克逊的艰辛和对公共事件挣扎的历程。在新杰克摇摆-放克-摇滚曲风的歌曲《Scream》和《Tabloid Junkie》，以及节奏布鲁斯情歌《You Are Not Alone》中，杰克逊对他感受到的不公正和孤独进行了反抗，并且直接表达了他对媒体的愤怒。在情歌《Stranger in Moscow》中，杰克逊对他“声誉的降低”感到悲痛。歌曲《Earth Song》、《Childhood》、《Little Susie》和《Smile》都是歌剧风格的流行作品。在歌曲《D.S.》中，杰克逊对地方检察官汤姆·斯诺登进行了讽刺。他将斯诺登描述做一个令人讨厌的，有白人优越主义的，想“抓到我，不论死活”（get my ass, dead or alive）的人。对此，斯诺登说“我还没有，或许应该说，因为他的那些荣誉而去听这首歌，但别人告诉我在歌曲的最后是一声枪响”。专辑《Invincible》表明杰克逊与制作人罗德尼·杰金斯之间的协作。专辑由城市灵魂乐曲风的《Cry》和《The Lost Children》，情歌类型的《Speechless》、《Break of Dawn》和《Butterflies》，和由嘻哈，摇滚及节奏布鲁斯融合的歌曲《2000 Watts》、《Heartbreaker》和《Invincible》组成。

演唱风格
杰克逊从孩童时期开始演唱，随着时间的推移，他的声音和演唱风格有着很明显的变化。从1971年至1975年，杰克逊的声音从男童声高音降到了男高音。他成年之后的音域是从F2到E♭6。杰克逊在1973年杰克逊五人组的专辑《G.I.T.: Get It Together》的歌曲《It's Too Late to Change the Time》中首次开始使用名为“嗝式唱腔”的演唱技巧。杰克逊完全的不再使用嗝式唱腔（有点像大口呼吸或者喘气）是到专辑《墙外》的录制：在歌曲《Shake Your Body》（Down to the Ground）的宣传影片中可以看出。70年代后期，专辑《墙外》发行之后，杰克逊的歌唱功力获得了好评。当时的《滚石》杂志将他的歌声与史提夫·汪达的“上气不接下气，梦呓式的口吃”相对比，还分析称“杰克逊清柔的高音美得异乎寻常，大胆却平顺滑进的惊人假声让人眼前一亮”。1982年专辑《Thriller》推出后，《滚石》杂志认为杰克逊当时的嗓音转变成“带有忧伤色彩”的“完完全全的成人歌声”。
杰克逊频繁的在歌曲中刻意的发错“come on”的读音，并且偶尔将其拼写成“c'mon”、“cha'mone”或者“shamone”，这也是在夸张的表现上对他的主要印象。90年代杰克逊的专辑《Dangerous》发行后，《纽约时报》指出有些曲目“他大口呼吸，声音带有紧张的忏抖，或是突然落入极度绝望的低声轻语，紧闭牙齿发出的嘶嘶声”和他的“语调悲苦”。但当唱到兄弟之情或其它正面议题时，杰克逊的歌声又会转回“柔和”。《滚石》杂志在对专辑《Invincible》评论时提到此时43岁的杰克逊的表现依然“精心诠释，并带着萦绕人心的和谐”。尼尔森·乔治在总结杰克逊的声音特点时以“优雅、压迫、吼叫以及自然的孩子气。他的假音、他的柔和，在在彰显了身为一代巨星的要素”作为开头。

音乐影片与编舞
杰克逊也常被称为“音乐影片之王”（King of Music Videos），Allmusic的史蒂夫·休伊称杰克逊将音乐影片转化成为一种艺术形式，透过复杂的故事情节、舞蹈动作、特效和客串演员作为呈现的手段，同时打破了种族的障碍。在《Thriller》之前，据称因为他是非裔美国人，所以他的音乐影片很难在全球音乐电视台（MTV）播出。在CBS唱片的压力之下最终让MTV播出了《Billie Jean》和之后《避开》的音乐影片，开始了与杰克逊的长期合作关系，也帮助其他黑人音乐艺术家得到了认可。MTV的员工否认他们有任何种族歧视或者因为压力而改变他们的立场，坚称他们播出的摇滚音乐是不分种族的。这些音乐影片的流行也促使当时创立不久的频道出名，也将频道的重点转向流行乐和节奏布鲁斯。杰克逊在《摩城唱片25周年：昨天，今天，永远》（Motown 25: Yesterday, Today, Forever）的表演改变了现场舞台表演的范畴，“杰克逊对口型演唱的《Billie Jean》本身并不非凡，但对口型的演唱没有改变演出的效果是非凡的，因为现场表演或者对口型演唱对观众来说没有什么不同”，因此使得艺术家可以在现场舞台表现音乐影片般精彩的表演。《Thriller》的编舞已经成为全球流行文化的一部分，从印度电影到菲律宾监狱的模仿表演，有关《Thriller》舞蹈的复制无处不在。《Thriller》也标志着音乐影片长度和规模的扩大，被吉尼斯世界纪录评为有史以来最成功的音乐影片。
在由马丁·斯科塞斯导演的19分钟长的《Bad》音乐影片中，杰克逊开始使用一些性意象和此前未使用过的编舞方式。他偶尔抓住或触碰他的胸膛、躯干和胯部。1993年，奥普拉在采访时问到杰克逊为何抓住胯部，他回答“我认为是潜意识在作怪”，称这并不是事先设计好的，而是按照音乐很自然就会发生的。然而歌迷和评论家对此评价不一，《时代》杂志称其为“下流”。韦斯利·斯奈普斯在影片中客串，在此后杰克逊的音乐影片中，也经常能看到有著名演员的客串。在《犯罪高手》的影片中，杰克逊尝试了一种让表演者的身体反重力前倾45度角的表演，超过了自身的重心系统。为了在现场表演时完成这种舞步，杰克逊和设计师发明了一种特殊的可以将表演者的脚和舞台相连接的鞋子，做到让人的身体前倾。这个装置被申请为美国专利第5,255,452号。虽然《Leave Me Alone》的音乐影片没有在美国正式发行，但在1989年，它获得了三项公告牌音乐影片奖的提名，同年赢得了金狮奖的最佳特技奖，在1990年赢得了格莱美最佳短篇音乐影片奖。
杰克逊于1988年获得了“MTV音乐影片先锋奖”，并于1990年获得了“MTV音乐影片先锋奖之十年奖”以表彰他在80年代对艺术形式所做的贡献；1991年，此奖项被重新命名为“迈克尔·杰克逊音乐影片先锋奖”。《Black Or White》的音乐影片颇具争议，影片于1991年11月14日于27个国家同时播出，据估算观众达到了5亿人，是当时收视率最高的音乐影片。影片中有涉及到性和暴力的场面，14分钟版本的后半部分被删减以防止影片被禁播，随后杰克逊为此道歉。麦考利·卡尔金、佩吉·利普顿和乔治·温特在影片中客串。片中使用了影像变形，在此后这也成为音乐影片中一项重要的技术。
《铭记这一刻》（Remember the Time）影片的制作很精心，时长超过九分钟，成为杰克逊最长的音乐影片之一。影片的情景设置在古埃及，使用了突破性的视觉效果，埃迪·墨菲、夏奈尔·伊曼和魔术师约翰逊在片中客串，杰克逊使用了一套独特且复杂的舞蹈动作。《In the Closet》的影片是杰克逊最具性意向的作品，超级名模纳奥米·坎贝尔在片中与杰克逊跳求偶舞蹈。这个音乐影片在南非因为性意向而被禁播。
《Scream》的音乐影片由马克·罗曼尼克导演和汤姆·福登制作，是杰克逊最受好评的音乐影片之一。在1995年，它获得了11项MTV音乐影片奖提名，超过了其他任何一部音乐影片，最后赢得了“最佳舞蹈影片”、“最佳编舞”和“最佳艺术指导”三个奖项。这首歌曲及音乐影片是杰克逊于1993年被指控猥亵儿童等负面报道之后在媒体上的正面反映。一年之后，影片赢得了格莱美最佳短篇音乐影片奖。影片的造价超过700万美金，被吉尼斯世界纪录评为最昂贵的音乐影片。
《Earth Song》音乐影片的拍摄造价也很昂贵，影片深受欢迎，获得了1997年格莱美最佳短篇音乐影片的提名。影片以自然环境为主题，展现了虐待动物、砍伐森林、污染和战争的场景。然后使用特效，将时间倒流，生命复活、战争结束并且森林重新生长。由杰克逊和斯蒂芬·金创作，斯坦·温斯顿导演的短篇电影《Michael Jackson's Ghosts》（迈克尔·杰克逊：鬼怪）于1996年在戛纳电影节首映，于1997年发行，影片的时长超过38分钟，保持着世界上最长的音乐影片的吉尼斯世界纪录。

传承与影响
媒体常尊称杰克逊为“流行乐之王”（King of Pop）。每日电讯报的作者汤姆·厄特利于2003年称杰克逊是一位“天才”并且“极度重要”。他的音乐和人道主义贡献对全世界的年轻一代有着“无与伦比”的影响。杰克逊的音乐和影片，例如《Thriller》，促进了种族的多元化，帮助当时创立不久的电视频道“全球音乐电视台”的出名，将频道的重点由摇滚乐转向节奏布鲁斯和流行乐，并将其塑造成一种持久的艺术表现形式。杰克逊的作品持续影响着许多嘻哈音乐、摇滚乐、流行乐以及节奏布鲁斯的音乐家。黑人娱乐电视台称杰克逊创造了革命性的音乐，将月球漫步这样的舞蹈动作传向世界。杰克逊的声音、风格、舞动和传奇将继续激励所有流派的艺术家”。
Allmusic的史蒂夫·休伊称杰克逊是“一股不可阻挡的力量，他拥有可以让人瞬间识别的声音，令人眩目的舞蹈动作，令人惊叹的音乐才能和纯粹的明星魅力。”在80年代中期，《时代》杂志的流行音乐评论员杰·库克称“杰克逊是自披头士以来最重要的明星，自猫王以来最炙手可热的独唱歌手，可能是有史以来最流行的黑人歌手”。2007年，杰克逊说“音乐一直是我的出路，是给全世界热爱音乐的人的礼物。透过它，我的音乐可以让我获得永生。”
2009年6月25日，在杰克逊逝世后不久，全球音乐电视台播放了数小时杰克逊的音乐影片，并插播相关的新闻特别节目和对其他名人的采访。频道随后将其他节目的时间表临时做了调整，以方便直播杰克逊的公共悼念仪式。2009年7月7日追思会当天，摩城唱片的创始人巴里·戈迪称杰克逊是“有史以来最伟大的艺术家之一”。
2010年，两位大学图书管理员发现杰克逊的影响已经扩大到学术界，杰克逊在一系列议题的学术文献中被提及。两位研究者梳理了不同学者的著作，并根据这些著作编制了一本附有注释的参考书目。参考书目中提及了有关杰克逊在音乐、流行文化、化学以及其他一系列领域的研究报告。

荣誉与奖项
迈克尔·杰克逊于1980年和1984年分别以杰克逊五人组成员的身份和个人艺术家的身份登上了好莱坞星光大道。杰克逊在生涯中获得了大量的荣誉和奖项，其中包括世界音乐奖的“千年流行歌曲销量最高男歌手奖”、全美音乐奖的“世纪歌手奖”以及斑比奖的“千年流行歌手奖”。杰克逊两次入选摇滚名人堂，第一次是1997年作为杰克逊五人组的成员，第二次是2001年以个人的身份入选。他也入选了其它名人堂，包括1999年进入音乐组合名人堂（作为杰克逊五人组的成员）、2002年进入作曲家名人堂以及2010年进入舞蹈名人堂，他是第一位也是目前为止唯一一位进入到舞蹈名人堂的从事流行和摇滚音乐的艺术家。
杰克逊获得的奖项包括多项吉尼斯世界纪录（在2006年这一年就获得了8个）；13个格莱美奖（以及格莱美传奇奖和格莱美终身成就奖）；26个全美音乐奖（包括“世纪艺术家”和“20世纪80年代艺术家”），为所有艺术家之最；单飞生涯中13个全美单曲销量第一（在公告牌百强单曲榜中超过其他任何一位男歌手）以及全球销量超过5亿的记录，使他成为有史以来歌曲销量最高的歌手之一。
2009年12月29日，美国电影协会称杰克逊的逝世是一个“有意义的时刻”，还称“迈克尔·杰克逊在六月份的突然死亡让全世界流露着悲伤，有关他演唱会彩排的电影《就是这样》是前所未有的世界悼词”。杰克逊也曾获得联合黑人学院基金会的人道文学博士学位和菲斯克大学的人道文学博士荣誉学位。

收入与身价
据估算，迈克尔·杰克逊一生所赚取的收入约为7.5亿美元。他透过索尼音乐所销售的唱片大约获得了3亿美元的专利费，在演唱会、音乐出版、推销和音乐影片方面可能获得了4亿美元。但很难估算杰克逊自己所拿到的钱数，因为要考虑到税费、录制成本和生产成本。

生前净资产值
下表列出了三个关于杰克逊资产净值的详细估算，其净资产在负2.85亿美元到正3.50亿元的之间。

逝世时的净资产值、美国联邦遗产税分歧
2013年7月26日，美国国家税务局依据美国联邦遗产税在国家税务法庭对杰克逊遗产管理人（迈克尔·杰克逊遗产管理委员会）进行起诉。杰克逊去世后，其遗产管理方与税务部门在遗产估值上出现巨大分歧。遗产管理方称遗产价值为700万美元，而税务部门声称价值为11亿美元，需要追缴的遗产税加罚款超过7亿美元。此案定于2017年2月6日审理。
2016年，福布斯杂志估算了杰克逊遗产方该年的年总收入为8.25亿美元。索尼于该年收购了杰克逊遗产方所持的索尼/联合电视50%的股份，这是年总收入的主要来源。杰克逊死后的连续八年时间，Fact|其年总收入均超过一亿美元。

逝世后的年总收入
专辑列表
遗作专辑
电影列表
逝世后的纪录片
巡回演唱会列表
取消的巡回演唱会
著作列表
参见
美国史上销售量最高音乐家列表
畅销音乐艺人列表
全球最畅销混音专辑列表
迈克尔·杰克逊被翻唱的歌曲列表
迈克尔·杰克逊录制的歌曲列表
迈克尔·杰克逊未发行的歌曲列表
迈克尔·杰克逊相关的游戏
迈克尔·杰克逊的个人关系
十六浦米高积逊珍品廊

参考文献
书籍
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外部链接

官方网站（英文）
《大英百科全书》中的条目：迈克尔·杰克逊（英文）（英文）
开放目录项目中的“迈克尔·杰克逊”（英文）
迈克尔·杰克逊 （页面存档备份，存于互联网档案馆）在联邦调查局（FBI）上的文件（英文）
在Find a Grave上的迈克尔·杰克逊（英文）
迈克尔·杰克逊在互联网电影资料库（IMDb）上的资料（英文）
互联网电影数据库上迈克尔·杰克逊（角色）的资料（英文）
YouTube上的Michael Jackson频道


汴梁

汴梁指北宋首都东京开封府治所，即“汴京”，现河南省开封市。汴梁多次遭到水灾，现在的开封是在地面6－9米以下北宋东京城遗址上建立的。

历史
历史上有多个政权在开封建都，有“开封古城，十朝都会”之说。
传说春秋时期，郑国国君郑庄公命郑邴在今朱仙镇古城村筑了一个城，取名“启封”，即“启拓封疆”的意思。

战国前期，魏文惠王九年（前362年）迁都于此，建“大梁”城。
汉代避讳汉景帝刘启，改名“开封”，梁孝王定都于此。
之后于此地建都的中原朝代包括：五代时期的后梁、后晋、后汉、后周。
北宋时开封是首都“东京汴梁”，又称为“汴京”，属“开封府”所辖，同时亦作为其府治，定都168年，人口过百万，富华甲天下，是开封最辉煌的时期。宋钦宗靖康二年（1127年）金国侵占北宋后，汴梁颓败残破，但为北宋管辖时期，汴梁是当时世界上最繁华的城市，蔡京等几代宰相用全国之力营造了一个美仑美奂的人间仙境。对比于南宋初年，范成大出使金朝，经过汴梁时，看到“新城内大抵皆墟，至有犁为田处。旧城内麓布肆，皆苟活而已。四望时见楼阁峥嵘，皆旧宫观寺宇，无不颓毁”。
金朝海陵王贞元元年（1153年），海陵王完颜亮迁都到中都大兴府，改汴京为“南京开封府”，为金国陪都。正隆六年（1161年）初，完颜亮南下侵宋，曾一度以“南京开封府”为行在。贞祐二年（1214年），金宣宗为避蒙古军的锋芒，迁都“南京开封府”。天兴二年（1233年），金哀宗在开封被蒙古军围困的情况下，逃出开封，迁都归德府。
元惠宗至正年间红巾军首领刘福通定都于此。明太祖洪武年间，朱元璋曾一度把开封定为陪都，又称“北京”。
自明代至国共内战国民政府撤守为止，开封都是河南省的省会，直至中华人民共和国成立以后的1954年，才将河南省省会迁至平汉铁路（京广铁路）经过的重镇郑州市。

行政区划
开封府
祥符县

皇城
外围门：晨晖门、东华门，右掖门、宣德门、左掖门、西华门、天波门
内部门：会通门、宣佑门、左嘉肃门，右嘉肃门、左银台门、右银台门、左长庆门、右长庆门
宫殿：宝篆宫、紫宸殿、文德殿、垂拱殿、皇仪殿、集英殿、凝晖殿、大庆殿、东宫、宣德楼（即宣德门）
机构：禁中、中书省、门下省、枢密院、秘书省、明堂、太史局
三馆（崇文院）：昭文馆（弘文馆）、集贤院、史馆
十三阁：秘阁、龙图阁、天章阁、宝文阁、显谟阁、徽猷阁、敷文阁、焕章阁、华文阁、宝谟阁、宝章阁、显文阁
其他：内诸司、御厨房、宰执下马

内城
内城城门
景龙门、旧封丘门、曹门、宋门、保康门、朱雀门、郑门、梁门
水门：金水门、汴河北岸角门子、蔡河水门、汴河南岸角门子

内城街道
东西向：启圣院街、踊路街、东十字大街、小御街(东华门前)、南门大街、界北巷、南北讲堂巷、马行街、杨楼街、东鸡儿巷、西鸡儿巷、绣巷、 旧曹门街、大货行街、小货行街、太庙街、杀猪巷、麦秸巷、录事巷
南北向：西角楼大街、浚仪桥街、报慈寺街、御街、税务街、高头街、小甜水巷、界身巷、第三甜水巷、大辽人使驿路、第二甜水巷、第一甜水巷、赵十万宅路、东榆林巷、枣家子巷、袜豄巷

内城机构
开封府、御史台、马军衙、东西两阕、西殿前司、西尚书省、都进奏院、大晟府、太常寺、左藏库、东西景灵宫、五寺三监、艮岳（艮岳行云）、都亭驿（大辽使馆）、审计院、太庙

内城庙观
大相国寺、太平兴国寺、吴起庙、祆庙、报慈寺、长生宫、延宁宫、女道士观、四圣观、观音院、定力院

内城住宅
天波府（孝严寺）、郑太宰宅（郑居中）、王黼宅、郑皇后宅、李师师家

内城商家
食肆：曹婆婆肉饼、玉楼包子、高阳正店、任店、状元楼、清风楼、潘楼酒店、孙好手馒头、贾家瓠羹
客栈：熙熙楼
游乐：象棚、东西教坊、骰子李家
商业：鹩儿市、万姓交易、浴室院、车辂院、温州漆器、香药铺、鬼市子、张戴花洗面药、青鱼市内行
医药：仇防御药铺、孙殿丞药铺、小儿药铺

外城
外城城门
南面城墙，辟城门三座，水门两座。正中为南薰门，东侧为宣化门和普济水门（蔡河下水门），西侧为安上门（戴楼门）和广利水门（蔡河上水门）
东面城墙，辟城门三座，水门三座。正中为朝阳门（新宋门），北侧为含辉门（新曹门）和善利水门（东北水门），南侧为通津门（旁边有东水门）和上善水门
西面城墙，辟城门三座，水门三座。正中为开远门（万胜门），旁为大通水门（西水门），北侧为金耀门（固子门）和咸丰水门（西北水门），南侧为顺天门（新郑门）和宣泽水门
北面城墙，辟城门四座，水门一座。自西向东依次为永顺水门，卫州门，通天门（新酸枣门），景阳门（新封丘门），永泰门（陈桥门）

外城街道
南北向

御街
东西向

外城机构
太庙
都亭西驿（西夏使馆）
同文馆（高丽使馆）
太学
国子监
惠民药局（南）

外城庙观
开宝寺（开封铁塔 ) 、十王宫、万寿观
单雄信墓

外城住宅
蔡京家（蔡相宅）、邓洵武家（邓枢密宅）、高俅家（高殿前宅）、刘廉访宅、张驸马宅、明节皇后宅（宋徽宗之妃刘氏谪居何诉家）

外城商家
食肆：矾楼
客栈：
商业：染院

水系
汴河
桥梁（共十三座）：虹桥、顺成仓桥、便桥（东水门里）、下土桥、次曰上土桥（式样和虹桥一样，清明上河图所画实为上土桥或下土桥）、金梁桥、浚仪桥、州桥（？）、相国寺桥、上土桥（式样和虹桥一样，清明上河图所画实为上土桥）、虹桥、相国寺桥、州桥（州桥明月正名天汉桥）、浚仪桥、兴国寺桥（马军衙桥）、太师府桥（蔡相宅前）、金梁桥（金梁晓月）、西浮桥、西水门便桥、横桥（西水门外）
水门：东水门、西水门、汴河北岸角门子、汴河南岸角门子
州桥的西面设浅船两只，放巨杆铁矛，外加铁索三条，晚上绞上水面，用于防舟船盗窃。

五丈河
桥梁（共五座）：染院桥、青晖桥、蔡市桥、广备桥、小横桥

蔡河
桥梁（共十一座）：观桥（陈门里）、宣泰桥、云骑桥、横桥子、高桥、西保康门桥、龙津桥（朱雀门前）、新桥、太平桥（高殿前宅前）、粜麦桥、第一座桥、宜男桥、四里桥（戴楼门外）
水门：蔡河水门

金水河
桥梁（共三座）：白虎桥、横桥、五王宫桥
水门：金水门

护城河
曹门小河子桥（念佛桥）

湖泊池塘
金明池
迎祥池

周边地区
陈桥驿
梁园、繁台（繁塔）

汴京八景
（宋朝版）

艮岳行云
夷山夕照
金梁晓月
资圣熏风
百岗冬雪
大河春浪
吹台秋雨
开宝晨钟

参考文献
参见
清明上河图
东京梦华录
北宋东京城遗址


呼吸系统

呼吸系统（英语：respiratory system）指生物体内将呼吸气吸入体内并进行气体交换的系统。在人类和其他哺乳动物体内中，呼吸系统包括呼吸道、肺和呼吸肌。氧气与二氧化碳在呼吸系统里通过扩散作用在外环境与血液中进行被动交换，气体交换过程发生在肺腔内。其他动物如昆虫的呼吸系统功能非常简单，对于两栖动物而言，他们的皮肤甚至也对气体交换非常重要。植物也有呼吸构造，植物叶片背面的气孔结构也可使其得到氧气进行呼吸作用。

比较解剖学和生理学
马
马是专性鼻呼吸动物，这意味着马和其他哺乳动物不同，他们只能通过鼻子将氧气吸入体内，而不像其他动物可以使用嘴来进行呼吸。

大象
大象是已知的唯一一种没有胸膜腔的动物，但是他们肺部周围的壁胸膜和脏胸膜之间存在疏松的结缔组织。由于缺乏胸膜腔，以及异常厚的横膈膜，使得大象通过长期的进化可以潜入水下较长时间，因为他们的鼻子可以当作水下通气管来使用。

鸟类
鸟类的呼吸系统与哺乳动物的呼吸系统存在著较大区别，他们的呼吸系统里存在著如气囊之类的特殊结构。由于鸟类缺乏横膈膜和胸膜腔结构，使得他们的肺无法进行膨胀。气体交换发生在肺毛细管与毛细血管之间，而哺乳动物的气体交换则发生在肺泡与肺微血管之间。

爬行动物
爬行动物肺部的解剖学结构要比哺乳动物的简单，他们缺少了如哺乳动物肺部所拥有的广泛的支气管树结构。虽然爬行动物的气体交换过程一样发生在肺泡中，但是他们没有横膈膜结构，因此除龟以外的爬行动物靠肋间肌的收缩来改变体腔的体积，以便吸入空气。龟类则是通过肋间肌的收缩来控制空气的吸入与排出。

两栖动物
两栖动物同时使用肺与皮肤进行呼吸，他们的皮肤分布有非常丰富的血管并且潮湿，特殊的细胞分泌出粘液来保持皮肤的湿润。由于两栖动物更多靠肺来进行呼吸调控，因此皮肤的主要作用已经变为辅助气体交换，特别是当两栖动物在富氧的水环境中，皮肤便可以辅助其进行呼吸。

鱼类
大多数鱼类通过腮进行呼吸，但是肺鱼类动物会拥有一到两个肺，而攀鲈亚目鱼类已经进化出了一个特殊器官，这个特殊器官允许他们可以利用空气中的氧气进行呼吸。

无脊椎动物的解剖学结构
昆虫
大部分昆虫都通过其外骨骼上的气门进行呼吸，吸入的空气通过其体内许多微小的管道到达体内各处，直径较大的管道称为“气管”，直径较小的称为“微气管”。这种气体扩散方式在短距离气体运输上比较有效，而长距离则不是十分有效，这也是为什么昆虫大多都很小的原因之一。例如类似昆虫的弹尾目与有些昆虫没有上述的管道，他们直接透过皮肤通过气体扩散的方式进行呼吸。
不同昆虫用于呼吸的气孔的数量也不同，但是他们总是成对出现，并且身体的每一环节出现一组。有一些双尾目昆虫拥有11对气孔，其中有4对位于胸部，但是大多数昆虫的早期形态（比如蜻蜓和蝗虫）都是两对胸部气门和8对腹部气门，但是现今存在的大多数昆虫的气孔数量都较少。
昆虫体内所需的氧气主要是通过微气管扩散进入各组织和细胞中的，由于器官周围的组织存在渗透膜，气管中常充满液体。当组织活动时，肌肉细胞中增多的乳酸会使细胞中水含量降低，导致水势的降低，外部液体就会通过渗透作用回到细胞中，同时新鲜的空气便会更加接近肌肉细胞。此时扩散途径会被削弱，气体则可以更容易被运输。
人们曾经认为昆虫与外环境通过简单扩散方式与外界连续不断地进行气体交换，通过微气管将气体送入体内。但是最近的研究表明不同的昆虫呼吸方式也存在着很大的不同。有一些小型昆虫进行着连续不断地呼吸，并且不能通过肌肉来控制气孔，但是也有一些昆虫拥有周期性的气体交换模式，他们利用腹部的肌肉收缩来调节气管的收缩与舒张来进行呼吸，同时还可以降低在空气中水分的流失。这种呼吸方式的一个极端例子是不连续气体交换循环（缩写DGC）。

软体动物
软体动物通常都通过腮从周围的水环境中获得氧气。这些生物还拥有心脏进行泵血，软体动物的血液含有血蓝蛋白并可以获得氧分子，进而将氧气输送至体内各处。由此可见他们的呼吸系统与脊椎动物鱼较为类似。
腹足动物的呼吸系统可能是腮或者肺。

哺乳动物生理学
人类呼吸系统
呼吸器官：鼻、咽、喉、气管、支气管、肺

肺通气量
在呼吸生理学中，肺通气量用来描述出入肺的气体量。以下表格展示了不同的定义：

控制
换气受到自主神经系统的控制，具体是由脑干、延髓和脑桥控制，这几个区域形成了呼吸控制中心，低位脑干与中位脑干的相关细胞可以调控呼吸动作。呼吸中枢可以分为腹侧呼吸组、背侧呼吸组、长吸中枢和呼吸调节中枢。呼吸控制中心在婴儿时期非常敏感，如果婴儿坠地或者被暴力摇晃后可能会使这一区域受损，可能会导致摇晃婴儿综合症。
当血液中的二氧化碳含量升高时，颈动脉和主动脉的外周化学感受器以及骨髓的中枢化学感受器会感受到升高的信号，进而提升呼吸频率。运动也会肌肉运动知觉的动作、体温的升高、肾上腺素的释放和来自大脑的运动冲动使得呼吸频率得到提高。同时运动还能够提高肺活量。

吸入
空气的吸入是受横膈膜控制的，并由肋间外肌进行支撑。静息状态下呼吸次数一般为每分钟10—18次，每次之间相隔2秒。在强烈呼吸时（每分钟超过35次）或者发生呼吸衰竭时，呼吸辅助肌也会参与协助呼吸。呼吸辅助肌包括颈部的胸锁乳突肌、颈阔肌和斜角肌。除此之外，背阔肌和胸肌也属于呼吸辅助肌。
在正常情况下，主要是由横膈膜驱动空气的吸入。当横膈膜收缩，肋骨扩张，腹部内的组织器官等便会向下移动，这会导致胸腔量变大，并且在胸部形成负压（相对于大气压而言），最终使得气体进入体内。在气体被吸入到进入肺部的过程中，气体会被过滤，加温并加湿。
在进行深呼吸等的强制吸气时，肋间外肌与其他呼吸辅助肌会协助扩张胸腔的容积，同时横膈膜也会相应地收缩。

呼出
气体的呼出通常是一个被动的过程，但无论是主动还是被动的过程，气体的呼出都是通过腹部与肋间内肌的控制完成的，在这个过程中气体会被强制排出或者放出。
肺具有天然的弹性，它可以在吸入气体后进行收缩，肺部的气体便会被排出，直到胸内的气压与大气压达到平衡为止。
当进行吹蜡烛等需要强制排出气体的时候，包括腹部肌肉和肋间内肌在内的呼吸肌会在腹部和胸部产生压力，迫使气体从肺部被排出。

气体交换
呼吸系统的主要功能是让生物体的循环系统和外界进行气体交换。对人类和其他哺乳动物而言，气体交换包括血液中的氧合作用，以及去除循环系统中的二氧化碳及其他气态的代谢性废物。气体交换时，身体也会达到酸碱的体内平衡。若无法进行气体交换，可能会出现二种极端的情形：会威胁生命的呼吸性酸中毒，以及呼吸性碱中毒。
当吸气后，会在肺泡进行气体交换，肺泡是肺部的微小囊泡，是肺部的基本功能元件。肺泡壁非常的薄，约0.2μm。肺泡壁是由单层的上皮细胞（第一型及第二型上皮细胞）组成，靠近由单层内皮组成的毛细管。二类细胞接近，因此可以让气体流通，也就是气体交换。气体交换的机制是由于压强差而产生的简单现象。当肺部的压强较高时，气体从肺部呼出体外; 当肺部的压强较低时，气体从体外吸进肺部。

免疫机能
呼吸道的上皮细胞会分泌许多可以保护肺部的物质，包括分泌型免疫球蛋白（IgA）、胶原凝集素（包括表面活性剂A和D）、防御素、肽和蛋白酶，活性氧和活性氮等都是由上皮细胞产生的。这些分泌物可以做为抗菌剂，使呼吸道不会受到感染。呼吸道的上皮细胞也会分泌趋化因子及细胞因子，使得传统的免疫细胞可以到受感染的部位。
呼吸系统中大部份都包覆了由粘膜组成的淋巴样组织，会产生像淋巴细胞等白细胞。

肺的代谢和内分泌机能
肺部除了进行气体交换外，也有许多代谢和内分泌上的机能。肺部会产生表面活性剂，也有可以溶解肺血管血栓的纤维蛋白溶解系统。肺部会分泌许多物质，由动脉送到全身，也会从去除血管中的一些物质。在血液循环时，前列腺素会减少甚至消失，但当肺组织伸展时，肺部会合成前列腺素，释放到血液中。
肺部也会活化一种激素，在肺部循环中将无生理活性的十肽血管紧张素I转换成可以提高血压及刺激醛固酮的八肽血管紧张素II。其他组织也会活化此激素，但主要是由肺部活化。在肺的上皮细胞表面含有大量可以活化激素的血管紧张素Ⅰ转化酶，这种酶也会使得缓激肽失去活性。血液经过肺部毛细管的时间少于1秒，但单次行程就可以让70%通过毛细管的血管紧张素I转换为血管紧张素II。在肺部内皮细胞的表面已识别到有其他的四肽成份。

温度调节
狗、猫及一些动物会用喘气或是身体其他部位（如猫的肉垫）来调节体温，身体的自然反应形成一种冷却的机制。

呼吸系统疾病
呼吸系统疾病可以分为以下的几种：

阻塞性疾病：如慢性阻塞性肺病、支气管炎、哮喘等。
限制性疾病：如囊肿性纤维化、结节病、弥漫性肺泡损伤、肺积水等。
血管性疾病：如肺水肿、肺栓塞、肺动脉高血压等。
感染、环境或其他疾病：如肺炎、结核、石棉沉滞症、上呼吸道感染等。
咳嗽是呼吸系统自我保护的重要机制之一，可以去除肺中的灰尘、粘液，口水等异物。若无法咳嗽可能会导致感染。深呼吸的练习有助于清除肺部中的异物。
由于呼吸道的表面积大，暴露在微生物中，因此呼吸系统会有许多机能保护自己，也避免病原进入体内中。
呼吸系统疾病一般会由内科中的胸腔医师、呼吸治疗师以及心肺物理治疗师来治疗。

呼吸系统手术
气管切开术

注释
参考文献
参见

呼吸
呼吸道


荥阳市

荥（xíng）阳市是中华人民共和国河南省郑州市下辖的一个县级市。荥阳出自战国韩“荥阳邑”，秦始置“荥阳县”，1994年4月撤县建市。全市辖域总面积943平方公里，总人口约73.01万人，其中城镇人口42.40万。市人民政府驻索河西路32号。
荥阳为中国较具实力的县市之一，2020年全市国民生产总值为546.03亿元，人均生产总值为75,638元。

历史沿革
荥阳古称“两京襟带，三秦咽喉”，荥阳之名取自《尚书·禹贡》中的“荥陂既潴”，意思是济水自温县流入黄河南溢为荥，在邙岭东南麓聚为泽，古称荥泽。战国时韩国在荥水的北岸建城，称为荥阳。
荥阳在西周至春秋时期为东虢国。战国时期，韩国在此置荥阳邑，秦置荥阳县，属三川郡。西汉在县城东北置荥阳县，属河南郡。东汉至曹魏时期属河南尹。西晋泰始二年（266年）置荥阳郡，以荥阳县为郡治。东晋十六国时期，荥阳县先后为后赵、前燕、前秦、后秦等政权据有，均置荥阳郡。南北朝时，北魏太和十七年（493年），荥阳郡、县治所由原荥阳城（今古荥镇荥阳故城）迁至大栅城，即现荥阳老城。东魏天平元年（534年）改荥阳郡为成皋郡，荥阳县改称西成皋县，为北豫州与成皋郡治。北周宣政元年（578年）改北豫州为荥州。隋初郡废，改荥州为郑州，荥阳县属之。大业三年（607年）改属荥阳郡。唐初因隋制，天授二年（691年），析荥阳县置武泰县，属洛州，旋又并入荥阳，改荥阳曰武泰，万岁通天元年（696年）复称荥阳，次年又更名武泰，至神龙元年（705年）又恢复荥阳，次年划归郑州。北宋熙宁五年（1072年）撤荥阳县，降为镇，并入管城县。元祐元年（1086年）又恢复荥阳县建置，属京西北路郑州管辖。金朝时属南京路郑州。元朝时属汴梁路郑州。明朝属开封府郑州，1640年，流民领导李自成、张献忠等十余路流民领导在荥阳定出分兵定所向的亡明战略大会。清初承袭明制，雍正二年（1724年）升郑州为直隶州，荥阳县属其管辖，雍正十年（1732年）复归开封府，光绪二十年（1894年）再划归郑州。
1914年，荥阳县划归开封道管辖。1932年划归河南省第一行政督察区。1949年5月，荥阳县划归郑州专区管辖，1955年1月改属开封专区。1958年12月，荥阳县划归郑州市领导，至1961年12月又改属开封专区。1971年又划归郑州市至今。1994年，荥阳县撤销，设立县级荥阳市，仍属郑州市管辖。
荥阳境内在历史上曾先后建有京、广武、成皋、河阴和汜水等县：

京县：在今荥阳市东南，春秋时期为郑国之邑，秦置京县，北齐时并入荥阳县。
广武县：隋开皇四年（584年）置，仁寿元年（601年）改称荥泽县。
成皋县：在今荥阳市西北，唐武德四年（621年）析汜水县置成皋县，贞观初年废除。
河阴县：在今荥阳市东北，唐开元二十年（732年）置河阴县，属河南府。元、明属郑州，清乾隆三十年（1765年）并入荥泽县。1912年又恢复河阴县建制。
汜水县：在今荥阳市西，西汉时置成皋县，隋开皇十八年（598年）改县名为汜水。
1931年，荥泽县与河阴县合并为广武县；1948年，汜水县与广武县合并为成皋县；1954年成皋县并入荥阳县，至此，四县合并为一县。

人口
根据第七次人口普查数据，截至2020年11月1日零时，荥阳市常住人口为730135人。

地理
荥阳市位于东经113°7′至113°30′、北纬34°06′至34°59′之间，北面隔着黄河与焦作市的温县、武陟县相连，西边为巩义市与上街区，南邻新密市，东连惠济区、中原区和二七区。

地貌
荥阳市地处豫西黄土丘陵向豫东平原的过渡地带，地势西南高、东北低，属半平原半丘陵区，平均海拔461米。山势分三列自西向东而下，把荥阳分为山区、丘陵、平原和黄河滩区。境内河流分属黄河和淮河两大水系，黄河在境内流长约45千米，属于黄河水系的河流有汜水河、枯河，属淮河水系的有索河、寺河。

行政区划
荥阳市下辖2个街道办事处、9个镇、2个乡、1个民族乡：
索河街道、京城街道、乔楼镇、豫龙镇、广武镇、王村镇、汜水镇、高山镇、刘河镇、崔庙镇、贾峪镇、城关乡、高村乡和金寨回族乡。

经济
2020年，荥阳市完成生产总值546.03亿元，其中第一产业28.54亿元，第二产业267.58亿元，第三产业249.91亿元。

农业
荥阳市是中国粮食生产基地。主要农作物有小麦、红薯、玉米、棉花、花生等。2019年，荥阳市粮食播种面积75万亩，其中夏粮播种面积40万亩，秋粮播种面积34.5万亩；全年粮食总产量28万吨，其中夏粮总产15.4万吨，秋粮总产13.1万吨。
蔬菜、果树种植面积分别达到12.1万亩、5.84万亩，产量分别达到33.5万吨、8.38万吨。水产养殖面积2.2万亩，产量达到1.8万吨。
荥阳的特色农产品有：

河阴石榴：中国地理标志产品，河阴石榴栽植源于汉代，距今已有2100多年的历史。荥阳市河阴石榴种植面积达6万余亩，年产量近4.5万吨，注册有“河阴”和“安石榴”2个商标，并己开发出石榴酒、石榴茶、石榴盆景等系列产品，年产值近5亿元，是荥阳市除小麦、玉米以外种植面积最大、产值最高的农作物。
广武大葱：中国地理标志产品，保护范围为河南省荥阳市广武镇、高村乡、王村镇、城关乡等4个乡镇现辖行政区域。荥阳市大葱生产基地在2万亩左右，年产量约3万吨。
荥阳柿子：柿子在荥阳的种植历史也可以追溯至2000多年前，1993年，荥阳柿子与河阴石榴一并被评为郑州十大历史名产，2012年被农业部认定为中国地理标志保护产品。荥阳市境内农柿间作面积12万亩，加上零星栽植总株数100万株，常年产量3000万公斤。
黄河鲤鱼：历史上曾作为贡品上贡朝廷，肉质细嫩，2012年被农业部登记中国地理标志保护产品。

工业
荥阳市工业门类齐全，在39个工业行业大类中占据30个。主导产业为装备制造和新材料，其他战略性产业有生物医药、现代食品和服装产业。2019年，荥阳市规模以上工业企业318家，完成工业税收18.18亿元，占全市税收总额的30.8%，规模以上高新技术产业增加值占工业的比重为34.8%。荥阳市位居2019年度全国综合实力百强县市第56位、投资潜力百强县市第27位、科技创新百强县市第68位、工业百强县市第42位、绿色发展百强县市第83位、全省105个县（市）经济发展质量总体评价第2位。

交通
陇海铁路与 徐兰高速铁路从荥阳境内横贯而过。郑州西站目前为荥阳境内唯一的一座客运铁路车站，为高速铁路车站。陇海铁路在荥阳境内设有关帝庙站、荥阳站、上街站、汜水站和穆沟站五座车站，目前均不办理客运。
荥阳境内有 连霍高速、 郑州绕城高速与 郑云高速三条高速公路途经。此外还有 234国道、 310国道、 104省道、 312省道、 314省道、 315省道等国道及省道干线过境。

文化旅游
荥阳有各种文物古迹181处，包括全国重点文物保护单位12处，列入省市县文物保护的61处。

青台“仰韶文化”遗址：人类文化发源地。
太溪池
环翠峪风景区：在庙子境内，河南省级风景名胜区。
桃花峪景区：广武镇东北部，这里是黄河中下游的分界点。
郑武公墓
唐昭成寺
黄河古渡口
三皇巨像
楚汉相争的汉霸二王城：传说中国象棋盘上的“楚河、汉界”即是这里。
虎牢关：在汜水镇，因“三英战吕布”而闻名。
飞龙顶：誉为“中原奇观”。
洞林寺：佛教在中原的著名三大寺院之一。

名人

== 参考文献 ==


国际空间站

国际太空站（法语：Station spatiale internationale，缩写为SSI；英语：International Space Station，缩写为ISS；俄语：Междунаро́дная косми́ческая ста́нция，缩写为МКС），是一个在近地轨道上运行的科研设施，是人类目前在轨的两个空间站之一，亦是人类历史上第九个载人太空站。国际太空站分为两个部分：俄罗斯轨道段（ROS）由俄罗斯运营，而美国轨道段（USOS）由美国和其他国家运营。太空站的主要功能是作为在微重力环境下的研究实验室，研究领域包括生物学、物理学、天文学、地理学、气象学等，目前由五个国家或地区合作运转，包括美国国家航空航天局、俄罗斯航天国家集团、日本宇宙航空研究开发机构、加拿大太空局和欧洲空间局。
截止2022年4月，已有来自20国的宇航员和太空游客登上国际空间站，但均为美国或俄罗斯主导的太空计划。从1998年11月15日国际空间站第一个部份曙光号功能货舱发射升空。第一批长期居民远征1远征队于2000年11月2日抵达。到2010年6月，空间站已经在轨道上环绕地球运转了66000圈。俄罗斯质子号和联盟号火箭以及美国航天飞机发射了国际空间站的主要模块。负责空间站与地面之间运输的太空船有俄罗斯联盟号、进步号以及美国的龙飞船2号、天鹅号宇宙飞船等。国际空间站最多可承载七名乘员（长时间），大部分实验设施也已经投入使用。由于大气阻力和重新启动等因素的影响，国际空间站的轨道实际高度常发生漂移。截至2024年3月 (2024-03)，已有来自22个国家的279人造访过国际空间站。
2022年1月，美国太空总署宣布计划于2031年1月令国际空间站退役使其脱离轨道，并将任何残余物引导到南太平洋的一个偏远地区。在2031年1月由NASA专用太空船脱离轨道之前，国际太空站预计将拥有额外的模组（例如公理太空模块段），美国也在研究后续空间站外包给商业公司的可行性与法规问题。
国际空间站的未来计划包括增加至少一个模块，即 Axiom Space 的 有效载荷动力热模块。该站预计将持续运行至 2030 年底，之后将使用 龙飞船2号 脱离轨道。
2022年7月26日，俄罗斯单方面表示将在2024年之后退出国际空间站。不过在俄航太部门的建议下，改为延至其完工后续的基础设施为止。

目的
国际空间站最初计划用作实验室、天文台和太空工厂，同时为未来可能前往月球、火星和小行星的任务提供运输、维护和低地球轨道中转基地。然而， NASA和俄罗斯航天局最初的谅解备忘录中设想的用途并未全部实现。2010年美国国家太空政策赋予了国际空间站额外的角色，包括服务于商业、外交和教育目的。

科学研究
国际空间站为开展科学研究提供了一个平台，提供电力、数据、冷却系统以及空间站人员，以便开展各种实验。
小型无人航天器也可以为实验提供平台，特别是那些涉及零重力和太空暴露的实验。空间站提供了一个长期环境，可以在其中进行长达数十年的研究，又能让研究人员随时进入。
国际空间站允许多组实验共享相同的发射和空站人员时间，从而简化了单个实验。国际空间站开展的研究领域十分广泛，包括天体生物学、天文学、物理科学、材料科学、太空天气、气象学，以及包括空间医学和生命科学在内的人体研究。
地球上的科学家能随时访问空间站上的数据并能为人员实验修改提出建议。如果有必要进行后续实验，利用定期发射的补给船，也能相对容易地为实验来带所需的新硬件。
空站人员将进行持续数月的探险飞行。六名空站人员每周大约需要工作160个工时。然而，他们大量时间都花在了空间站的维护工作上。
或许，国际空间站上最引人注意的实验就是阿尔法磁谱仪(AMS)，它旨在探测暗物质并解答有关宇宙的其他基本问题。据 NASA 称，AMS 与哈勃太空望远镜一样重要。它目前停靠在空间站，由于其功率和带宽需求，无法轻易容纳在自由飞行的卫星平台上。2013 年 4 月 3 日，科学家报告称，AMS 可能探测到暗物质的迹象。据科学家称，“来自太空的阿尔法磁谱仪的首批结果证实，地球上的宇宙射线中存在无法解释的高能正电子过量”。
太空环境对生命而言十分恶劣。在太空中，无防护的存在具有以下特点：强辐射场（主要由质子和来自太阳风的其他亚原子带电粒子以及宇宙射线组成）、高真空、极端温度和微重力。一些简单的生命形式（称为极端微生物）以及小型无脊椎动物（称为缓步动物）可以通过脱水在这种极度干燥的环境中生存。
太空环境对生命具有极大的敌意。未受保护的太空暴露面临强烈的辐射场（主要由太阳风中的质子和其他带电亚原子粒子组成，此外还有宇宙射线）、高真空、极端温度和微重力。 一些被称为极端微生物的简单生命形式， 以及称为缓步动物的小型无脊椎动物，可以通过干燥适应在极度干燥的状态下生存于这种环境中。
医学研究正在提升对长期太空暴露对人体影响的认识，包括肌肉萎缩、骨质疏松和体液转移。这些数据将用于评估高时长载人航天和太空殖民的可行性。2006年的研究数据显示，在长时间的星际航行后（例如前往火星所需的六个月旅程），如果宇航员降落在行星表面，他们将面临严重的骨折和行动困难风险。
在国际空间站（ISS）上进行的医学研究由国家航天生物医学研究所（NSBRI）主持。其中一个重要研究是微重力高级诊断超声，宇航员在远程专家的指导下进行超声扫描。该研究旨在探索太空中的医学诊断和治疗。通常情况下，国际空间站上没有医生，因此诊断疾病是一项挑战。预计远程引导的超声扫描技术将在地球上的紧急情况和偏远地区医疗中发挥作用，解决缺乏专业医生的问题。
2020年8月，科学家报告称，地球上的细菌（特别是高度耐受环境危害的耐辐射奇球菌）能够在外太空生存三年，这项研究基于国际空间站的实验。这一发现支持了胚种论，即生命可能遍布宇宙，并通过宇宙尘埃、流星体、小行星、彗星、矮行星或受污染的航天器传播。
在2010年代，随着2011年美国轨道舱段的完工，国际空间站上的遥感地球观测、天文学和深空研究显著增加。在国际空间站计划的20多年中，站内和地面的研究人员分析了地球大气中的气溶胶、臭氧、闪电和氧化物，以及宇宙中的太阳、宇宙射线、宇宙尘埃、反物质和暗物质。搭载在国际空间站的地球遥感实验包括轨道碳观测卫星3、ISS-RapidScat、ECOSTRESS、全球生态系统动态研究和云气溶胶输送系统。用于太空天文观测的设备包括SOLAR、中子星内部成分探测器、量热电子望远镜、全天空X射线监测仪（MAXI）和阿尔法磁谱仪。

自由落体
国际空间站所在高度的重力约为地表重力的90%，但由于轨道上的物体处于持续的自由落体状态，因此呈现出一种失重的状态。
然而，这种表观失重状态受到以下五种因素的扰动：

来自残余大气的阻力。
机械系统和机组人员活动产生的振动。
机载姿态控制控制力矩陀螺仪（CMG）的调整。
火箭发动机用于姿态调整或轨道变更时的推力影响。
重力梯度稳定效应，即潮汐力效应。国际空间站内不同位置的物体如果未固定在站体上，将遵循略微不同的轨道运动。由于它们被机械连接在一起，这些物体会经历微小的力，使空间站整体保持刚体运动。
研究人员正在调查国际空间站近乎失重环境对植物和动物的演化、发育、生长及内部生理过程的影响。根据部分研究数据，NASA 计划进一步探索微重力对三维、人类组织样本生长的影响，以及微重力环境下可形成的特殊蛋白质晶体。
研究微重力下的流体物理学将有助于建立更精确的流体行为模型。由于在微重力环境下流体可以几乎完全混合，物理学家正在研究在地球上难以混合的流体。此外，研究低重力和低温条件下的反应，有助于深入理解超导现象。
材料科学研究是国际空间站的一项重要科研活动，其目标是在地球上优化制造技术，从而实现经济效益。 其他研究方向还包括低重力对燃烧过程的影响，例如燃烧效率、排放控制以及污染物管理。这些研究成果可能会改善能源生产技术，并带来经济和环境效益。

探索
国际空间站（ISS）在相对安全的低地球轨道提供了一个测试航天器系统的地方，这些系统将用于前往月球和火星的长时任务。这提供了在轨操作、维护、修理和更换活动的经验。这将有助于开发在离地球更远的航天器操作所需的关键技能，降低任务风险，并提升星际航天器的能力。 提到MARS-500实验，这是一项在地球上进行的乘务员隔离实验，欧洲航天局（ESA）表示：“虽然国际空间站对于回答有关失重、辐射和其他特定空间因素可能影响的问题至关重要，但诸如长期隔离和密闭影响等方面，通过地面模拟可以更恰当地解决。” 2011年，俄罗斯航天局（Roscosmos）载人航天计划负责人谢尔盖·克拉斯诺夫建议在国际空间站上进行“缩短版”的MARS-500实验。
2009年，谢尔盖·克拉斯诺夫注意到伙伴关系框架本身的价值，他写道：“与单独行动的伙伴相比，发展互补能力和资源的伙伴能为我们提供更多空间探索成功和安全的保证。国际空间站正在帮助推进近地空间探索以及太阳系（包括月球和火星）研究和探索的未来计划的实现。” 载人火星任务可能是涉及多个航天机构和当前国际空间站伙伴关系之外的国家的多国努力。2010年，欧洲航天局总干事让-雅克·多尔丹表示，他的机构准备向其他四个伙伴提议，邀请中国、印度和韩国加入国际空间站伙伴关系。 美国国家航空航天局局长查尔斯·博尔登在2011年2月表示：“任何火星任务都可能是全球努力。” 目前，美国联邦立法禁止美国国家航空航天局未经联邦调查局和国会批准与中国在航天项目上合作。

教育和文化推广
国际空间站乘务员通过运行学生开发的实验、进行教育演示、允许学生参与课堂版本的国际空间站实验，并通过无线电和电子邮件直接与学生互动，为地球上的学生提供了机会。 欧洲航天局提供了一系列可供课堂使用的免费教学材料，可供下载。 在一节课中，学生可以导航国际空间站内外的3D模型，并面对实时解决的突发挑战。
日本航空宇宙研究开发机构（JAXA）旨在激励儿童“追求工艺精神”，并提高他们“对生命重要性和社会责任的意识”。 通过一系列教育指南，学生们对过去和近期的载人航天飞行以及地球和生命有了更深入的理解。 在JAXA的“空间种子”实验中，通过种植在国际空间站上飞行约九个月的向日葵种子，探索航天飞行对植物种子的突变效应。在2008年至2010年中期“希望号”利用的第一阶段，来自十多所日本大学的研究人员在不同领域进行了实验。
文化活动是国际空间站计划的另一个主要目标。日本航空宇宙研究开发机构空间环境与利用中心主任田中哲夫曾说：“太空中有某种东西甚至能触动对科学不感兴趣的人。”
国际空间站上的业余无线电（ARISS）是一个志愿者项目，鼓励全球学生通过与国际空间站乘务员的业余无线电通信机会，追求科学、技术、工程和数学领域的职业。ARISS是一个国际工作小组，由来自九个国家的代表团组成，包括欧洲的几个国家，以及日本、俄罗斯、加拿大和美国。在无法使用无线电设备的地区，扬声器电话将学生连接到地面站，然后将通话连接到空间站。

第一次轨道是一部2011年的长篇纪录片，讲述了东方1号，第一次围绕地球的载人航天飞行。通过尽可能将国际空间站的轨道与东方1号的地面路径和时间匹配，纪录片制作者克里斯托弗·赖利和欧洲航天局宇航员保罗·内斯波利能够拍摄尤里·加加林在其开创性轨道飞行中看到的景色。这段新镜头与来自俄罗斯国家档案的原始东方1号任务音频记录剪辑在一起。内斯波利被认为是这部纪录片的摄影指导，因为他在第26远征队/27期间亲自录制了大部分镜头。 这部电影于2011年在YouTube上全球首映，通过网站firstorbit.org以免费许可方式播放。
2013年5月，指挥官克里斯·哈德菲尔德在空间站上拍摄了大卫·鲍伊的“太空奇遇”音乐视频，并在YouTube上发布。 这是第一部在太空中拍摄的音乐视频。
2017年11月，在参与国际空间站第52远征队/53期间，保罗·内斯波利录制了两次他的语音（一次用英语，另一次用他的母语意大利语），供维基百科文章使用。这是第一批专为维基百科在太空中制作的内容。
2021年11月，宣布了一个名为“The Infinite”的虚拟现实展览，展示国际空间站上的生活。

命名
国际空间站最初提议的名字是“阿尔法（Alpha）空间站”，但是遭到俄罗斯的反对，理由是此名字暗示国际空间站是人类历史上第一个空间站，而苏联及后来的俄罗斯先后成功地运行过8个空间站。虽然国际空间站的命名没有采用最初提出的阿尔法空间站，但是空间站的无线电呼号却是“阿尔法”，这个呼号是空间站第一批乘员登站时确定的，当时国际空间站的名字仍然未定，时任美国宇航局主席的丹尼尔·戈登将空间站的临时呼号定为阿尔法，此呼号后来沿用下来，成为空间站的正式电台呼号。

历史
国际太空站计划的前身是美国太空总署的自由号空间站，这个计划是1980年代美国战略防御计划计划的一个组成部分。在1987年12月1日美国太空总署宣布波音公司、通用电气公司、麦道飞机公司和洛迪恩推进动力公司获得了参与建造自由太空站的订单。老布什执政期间，星球大战计划被搁置，自由太空站也随之陷入停顿，1993年时任美国总统的克林顿正式结束了自由太空站计划。冷战结束后在美国副总统戈尔的推动下，自由太空站重获新生，美国太空总署开始与俄罗斯联邦太空局接触，商谈合作建立太空站的构想。
1998年11月15日国际太空站的第一个组件曙光号功能货舱进入预定轨道，同年12月，由美国制造的团结号节点舱升空并与曙光号连接，2000年7月星辰号服务舱与太空站连接。2000年11月2日首批太空人登上国际太空站。
国际太空站的各个组件大多由美国太空总署的太空梭进行运输，由于各个组件大多在地面就已经完成建设任务，太空人在太空只需要进行很少的操作便可以将组件连接上太空站主体。国际太空站完全完成之后，根据其设计共可以提供7名太空人同时工作和生活。
国际太空站的预算远远超过了美国太空总署最初的预计，其建造时间表也比预定的要晚，其主要原因是2003年发生哥伦比亚号太空梭失事事件之后，美国太空总署停飞了所有的太空梭。在太空梭停飞的两年半时间里，太空站的人员和物资运输完全依赖俄罗斯的联盟号太空船，太空站上的科学研究活动也尽可能地被压缩了。按照预定计划，太空站的建设将在太空梭重返太空之后在2006年恢复，但是在2005年7月发现号太空梭的STS-114飞行任务完成后，由于太空梭隔热材料在升空过程中脱落，美国太空总署再次停飞所有太空梭，这使得国际太空站的建设时间表再次拖延。
2006年11月20日，国际太空站上的活动首次在地球上进行了高画质电视直播，并在纽约的时代广场大萤幕电视上播放。这是人类首次观看到来自太空的高画质电视直播画面。直播节目的主角是国际太空站第14长期考察组指令长迈克尔·洛佩斯-阿莱格里亚，摄像师是站内的随航工程师托马斯·赖特尔。这套直播系统名为太空影片网关，直播的清晰度可以达到普通类比电视的6倍。
2007年1月31日，国际太空站第14长期考察组中的两名美国太空人洛佩斯-阿莱格里亚和苏尼特·威廉斯成功进行超过7个小时的太空漫步。他们将命运号实验舱的一个冷却回路从临时系统接入永久系统，完成了一些电路接线工作，使对接的太空梭能接入并使用太空站上新太阳能电池板提供的电力，将一个遮光反射罩和隔热罩丢弃，然后将一组旧太阳能电池板上的散热器回收。2月4日美国东部时间上午8时38分，这两名太空人再度出舱，进行约7个小时的太空漫步。他们将命运号实验舱的另一个冷却回路从临时系统接入永久系统，对一个废弃的氨水冷却设备进行清理。2月8日，这两名太空人完成了6小时40分钟的第三次太空漫步，将太空站外的两个大型遮罩移除丢弃，并安装货物运输机的几个附属装置。2月22日，国际太空站飞行工程师、俄罗斯太空人米哈伊尔·秋林和洛佩斯-阿莱格里亚进行一次6个多小时的计划外太空漫步，修复了对接在太空站上的进步M-58飞船的一处未能收拢的天线。

2007年10月30日，美国“发现号”太空梭太空人日前为国际太空站重新装配太阳能天线电池板时，电池板出现破裂，美国太空总署科学家检视电池板破损处，了解造成原因。
2009年3月，美国太空总署网站开始线上直播国际太空站即时画面，太空站工作人员睡觉或者下班的时候，全球网际网路用户可以通过网路欣赏太空站的直播影像。
2012年5月31日，全球首艘造访太空站的商业太空船——美国龙飞船成功返回地球，制造龙飞船的SpaceX与美国太空总署签署了价值16亿美元的合约，向太空站发射12次货运太空船。

站体漏气事件
2020年9月29日，星辰号舱体出现漏气。翌月19日，俄罗斯太空人阿纳托利·伊万尼申利用茶包里释出的些许茶叶，让其漂浮于星辰号的转隔舱里。随后紧闭中转隔舱口密封，再以摄影机监控茶叶于微重力下飘浮方向之移动轨迹，终于在靠近星号服务舱通讯设备附近一处墙上刮痕上找到泄漏点，太空人最后利用卡普顿胶带（Kapton tape）修补了这个裂缝。

建造
按照计划，建造整个国际空间站共需要超过50次太空飞行和组装，其中的39次飞行需要由航天飞机完成，每次约15吨左右，有大约30次飞行和装配任务需要进步号飞船上的货物提供支持。整个建造工作完成后，国际空间站将会有1200立方米的内部空间，总重量420公吨，总输出功率达到110千瓦，桁架长度108.4米，舱体长度74米，额定乘员6人。
整个空间站由众多组件构成：

周期性往返任务：

多用途物流舱（MPLM）
已脱离的组件

码头号对接舱 - 码头号气密及对接舱：2021年7月26日脱离，再入大气层销毁，腾出对接口给科学号实验舱。
已取消的组件

离心重力舱
对接货舱
多用途对接舱
生活舱
乘员逃生太空船
空间站推进舱
俄罗斯实验舱
临时控制舱
往返航天器

航天飞机 [现已停用]
联盟号宇宙飞船
进步号太空船
自动运载飞船 [现已停用]
H-II运载飞船 [现已停用]
天鹅座宇宙飞船
龙飞船 [现已停用]
龙飞船2号
此外还有很多非承重桁架用于支撑空间站巨大的太阳能电池板。
美国太空制造公司专门设计的用于国际空间站微重力制造项目的3D打印机已经通过了美国宇航局最后的验证测试，将于2014年8月发射到国际空间站投入使用。

组件配置
下面是空间站主要组成部分的图示。蓝色区域是航天员不使用宇航服就可以进入的加压部分。空间站的非增压上层建筑用红色表示。计划中的组件用白色显示，以前的组件用灰色显示。其他非增压部件为黄色。团结号节点舱同命运号实验舱直接相连。为了清晰起见，图中二者被分开显示。类似的情况在图示中也可以被注意到。

争议
有很多持批评观点的人认为国际空间站计划是在浪费时间和金钱，并且抑制了其他更有意义的计划。持有这种观点的人列举，花费在国际空间站计划上的上千亿美元和近乎一世代的时间，可以用来实施无数的无人太空任务，或者将这些时间和金钱花在地球上的研究中，也要比国际空间站更有意义。空间站的支持者认为对于空间站的批评是目光短浅而且带有欺骗性的，支持者认为花费在载人空间探索上的巨额经费同样会给地球上的每个人带来切实的好处。有评估指出，国际空间站计划所开发的载人航天相关技术的商业应用，会间接带动全球经济，其所带来的收益是最初投资的七倍，也有一些相对保守的估计则认为此种收益只是最初投资的三倍。还有一些坚定的支持者认为，即使国际空间站在科学方面的意义为零，仅其发挥的推动国际合作的作用，也足以令这个计划彪炳史册。

运行
目前对接/停泊情况
远征队
所有永久驻地乘员组命名“长期考察组N”，长期考察最长为6个月，“远征N”在每次远征以后连续地被增加。太空游客没有算作是远征成员。以A、B、C次发射组员为例，当A+B一组在空间站时，称为第XX次任务远征队，但是当A组员返回地球，C组发射时，则变成B+C组在空间站执勤，就称为XX+1次任务远征队。依此类推。
远征1至6由三人组组成。在美国宇航局哥伦比亚号航天飞机失事后，第7至12次远征被减少到安全的最少两人。从第13次远征开始，考察组在2010年左右逐渐增加到6人。从2020年开始，随着美国商业载人航天发展计画的乘员组抵达，美国宇航局把长期考察组的规模增加到7名，这是国际空间站最初设计的人数。

太空游客
自费进入太空的旅行者被俄罗斯航天局和美国宇航局称为太空飞行参与者，有时被称为"太空游客"。在航天飞机2011年退役之前，当专业人员更换的人数不能被联盟号的三个座位整除时，而短期停留的乘员没有被派来，备用座位就由MirCorp公司通过太空探险公司出售。2011年之后，空间站的乘员人数减少到6人时，太空旅游就停止了，因为合作伙伴都要需要俄罗斯的运输工具。这段时间共有7名太空游客到达国际空间站。
在美国宇航员使用龙飞船2号抵达空间站之后，太空旅游得以继续。2021年12月以来，另有5名太空游客到达国际空间站。

轨道
国际空间站目前维持在一个近乎圆形的轨道上，最低平均高度为370 km（230 mi），最高为460 km（290 mi），位于增温层中心，与地球赤道的轨道倾角为51.6度。之所以选择这个轨道，是因为它是俄罗斯联盟号和进步号航天器从北纬46度拜科努尔航天发射场能直接到达的最低倾角，而不会飞越中国或在居民区掉落废弃火箭级。它的平均速度为28,000公里每小时（17,000英里每小时），每天飞行15.5个轨道（一个轨道93分钟）。在NASA航天飞机每次对接时，空间站的高度被允许下调，以允许更重的负载转移到空间站。在航天飞机退役后，空间站的名义轨道被提高了高度（从大约350公里到大约400公里）。其他更频繁的补给航天器不需要这种调整，因为它们是性能更高的飞行器。
大气层的阻力平均每月使空间站减少约2公里的高度。轨道维持可以由空间站星辰号服务舱上的两个主发动机，或与星辰号尾部对接的俄罗斯或欧洲航天器来完成。自动运载飞船在建造时有可能在其尾部增加第二个对接端口，允许其他飞船与空间站对接和助推。维持国际空间站的轨道每年要使用约7.5吨的化学燃料，每年的成本约为2.1亿美元。

退役
2012年3月30日，俄罗斯联邦航天局局长弗拉基米尔·波波夫金表示，联邦航天局正在与外国伙伴讨论2020年后继续使用国际空间站的问题，并打算改变国际空间站的运作方式。波波夫金说，联邦航天局考虑将国际空间站的使用期延长到2028年，即使作出了延长使用期的决定，国际空间站的作用也将改变，它将成为进行技术试验和训练载人登月的平台。
2022年1月，美国宇航局宣布计划于2031年1月令国际空间站退役使其脱离轨道，并将任何残余物引导到南太平洋的一个偏远地区。
2023年4月6日，俄罗斯航天国家集团向俄政府建议将国际空间站俄罗斯舱段运行期限延长至2028年。

成本
国际空间站被描述为有史以来建造的最昂贵的单一项目。 截至2010年，总成本为$1500亿美元。这包括美国太空总署1985年至2015年对该站的$587亿美元预算（以2021年美元计算为$897.3亿美元）、俄罗斯$120亿美元、欧洲$50亿美元、日本$50亿美元、加拿大$20亿美元、以及为建造太空站而进行的36次太空梭飞行的费用（估计每次飞行费用为$14亿美元），总计 $504亿美元。假设从2000年到2015年，由2至6名工作人员使用20,000人/日，则每人/日的成本为$750万美元，不到通货膨胀调整后的天空实验室每人日$1,960 万美元（通货膨胀前为$550万美元）的一半.

参见
空间站列表：和平号空间站、天宫空间站
国际空间站指令长列表
国际太空站载人发射任务列表
国际太空站远征队列表
国际空间站舱外活动列表

参考文献
更多阅读
Reference Guide to the International Space Station (PDF) Utilization. NASA. September 2015  [2021-08-25]. NP-2015-05-022-JSC. （原始内容存档 (PDF)于2021-05-04）.
Reference Guide to the International Space Station (PDF) Assembly Complete. NASA. November 2010  [2021-08-25]. ISBN 978-0-16-086517-6. NP-2010-09-682-HQ. （原始内容存档 (PDF)于2021-05-03）.
O'Sullivan, John. European Missions to the International Space Station: 2013 to 2019 (Springer Nature, 2020).
Ruttley, Tara M., Julie A. Robinson, and William H. Gerstenmaier. "The International Space Station: Collaboration, Utilization, and Commercialization." Social Science Quarterly 98.4 (2017): 1160-1174. 在线阅读

外部链接
官方网站
空间站位置 （页面存档备份，存于互联网档案馆）

实时查看
空间站视频直播 （页面存档备份，存于互联网档案馆） 由NASA通过uStream.tv提供
所在位置观测空间站机会 （页面存档备份，存于互联网档案馆） 在NASA.gov网站上
实时位置 （页面存档备份，存于互联网档案馆） 在Heavens-above.com网站上
实时位置和跟踪 （页面存档备份，存于互联网档案馆） 在uphere.space网站上
bilibili上的空间站视频转播 （页面存档备份，存于互联网档案馆） （中国境内可以直接观看）

多媒体
约翰逊航天中心的图片库 （页面存档备份，存于互联网档案馆） 在Flickr.com网站上
同Sunita Williams参观国际空间站 （页面存档备份，存于互联网档案馆） 由NASA通过YouTube提供
前往国际空间站的旅程 （页面存档备份，存于互联网档案馆） 由ESA通过YouTube提供
The Future of Hope, 希望号实验舱纪录片 （页面存档备份，存于互联网档案馆） 由JAXA通过YouTube提供
Seán Doran汇编的国际空间站轨道摄影视频：Orbit - Remastered （页面存档备份，存于互联网档案馆）, Orbit: Uncut （页面存档备份，存于互联网档案馆）; The Four Seasons （页面存档备份，存于互联网档案馆）, Nocturne - Earth at Night （页面存档备份，存于互联网档案馆）, Earthbound （页面存档备份，存于互联网档案馆）, The Pearl （页面存档备份，存于互联网档案馆） (在 Flickr相册 （页面存档备份，存于互联网档案馆）上查看更多)
国际空间站十五周年纪念影片 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
YouTube （页面存档备份，存于互联网档案馆） 中，Kelvin Gevinston 以航太游戏 Kerbal Space Program 模拟整个国际太空站历史


木卫三

木卫三又称为“盖尼米德”（Ganymede，Γανυμήδης），是围绕木星运转的一颗卫星，公转周期约为7天。按距离木星从近到远排序，木卫三在木星的所有卫星中排第七，在伽利略卫星中排第三。它与木卫二及木卫一保持着1:2:4的轨道共振关系。木卫三是太阳系中最大的卫星，其直径甚至大于水星，而质量约只为水星的一半。
木卫三主要由硅酸盐岩石和冰体构成，星体分层明显，拥有一个富铁的、流动性的内核。人们推测在木卫三表面之下200公里处存在一个被夹在两层冰体之间的咸水海洋。木卫三表面存在两种主要地形。其中较暗的地区约占星体总面积的三分之一，其间密布着撞击坑，地质年龄估计有40亿年之久；其余地区较为明亮，纵横交错着大量的槽沟和山脊，其地质年龄较前者稍小。明亮地区的破碎地质构造的产生原因至今仍是一个谜，有可能是潮汐热所导致的构造活动造成的。
木卫三是太阳系中已知的唯一一颗拥有磁圈的卫星，其磁圈可能是由富铁的流动内核的对流运动所产生的。其中的少量磁圈与木星的更为庞大的磁场相交迭，从而产生了向外扩散的场线。木卫三拥有一层稀薄的含氧大气层，其中含有原子氧、氧气和臭氧，同时原子氢也是大气的构成成分之一。而木卫三上是否拥有电离层还尚未确定。
一般认为木卫三是由伽利略·伽利莱在1610年首次观测到的。后来天文学家西门·马里乌斯建议以希腊神话中神的斟酒者、宙斯的爱人盖尼米德为之命名。从先驱者10号开始，多艘太空船曾近距离掠过木卫三。旅行者号太空船曾经精确地测量了该卫星的大小，伽利略号探测器则发现了它的地下海洋和磁场。此外，一个被称为“木卫二－木星系统任务”的全新的探测木星的冰卫星的计划，原定于2020年前后发射，但最终未能实施，该任务被即将于2023年发射的木星冰月探测器取代。

发现与命名
1610年1月11日，伽利略·伽利莱观测到三颗靠近木星的星体；第二天晚上，他注意到这三颗星体发生了位移。接着，他又发现了第四颗星体，即后来的木卫三。至1月15日晚，伽利略确定这些星体是围绕木星运行的。他声称有权为这些卫星命名，并曾考虑过“科斯米安卫星”（Cosmian Stars）的名字，但最终将之命名为“美第奇卫星”(Medicean Stars)。
法国天文学家尼古拉斯-克劳迪·法布里·德·佩瑞斯特建议为美第奇卫星家族的各颗卫星分别命名，但是其建议未被采纳。 原本宣称其最初发现伽利略卫星的西门·马里乌斯曾试图将这几颗卫星命名为“朱庇特的萨图尔努斯”（Saturn of Jupiter）、“朱庇特的朱庇特”（Jupiter of Jupiter，即指木卫三）、“朱庇特的维纳斯”（Venus of Jupiter）和“朱庇特的墨丘利”（Mercury of Jupiter），但也从未被采用。后来在约翰内斯·开普勒的建议下，马里乌斯又提出了一种命名法：

这种命名法在相当长的时期内并没有被普遍接受，直至20世纪中期才得到普遍使用。在早期的天文学文献中，该卫星均以罗马数字作为指代（该体系由伽利略提出），即被称为木卫三（Jupiter III ）或“朱庇特的第三颗卫星”（third satellite of Jupiter）。后来随着土星的卫星群的发现，基于开普勒和马里乌斯建议的命名系统开始被用于指称木星的卫星。木卫三是伽利略卫星中唯一一颗以男性人物名字命名的。
另外，中国科学史学家、天文学家席泽宗认为，这颗卫星早在前364年就由东周战国时代的天文学家甘德发现，比伽利略和马里乌斯早了两千多年。不过这种说法没有得到国际普遍的认可。

轨道
木卫三的轨道距离木星107万400公里，是伽利略卫星中距离木星第三近的，其公转周期为7天3小时。和大部分已知的木星卫星一样，木卫三也为木星所锁定，永远都以同一面面向木星。它的轨道离心率很小，轨道倾角也很小，接近于木星赤道，同时在数百年的周期里，轨道的离心率和倾角还会以周期函数的形式受到太阳和木星引力摄动的影响。变化范围分别为0.0009-0.0022和0.05-0.32°。这种轨道的变化使得其转轴倾角在0-0.33°之间变化。

木卫三和木卫二、木卫一保持着轨道共振关系：即木卫三每公转一周，木卫二即公转两周、木卫一公转四周。当木卫二位于近拱点、木卫一位于远拱点时，两者之间会出现上合现象；而当木卫二位于近拱点时，它和木卫三之间也会出现上合现象。木卫一-木卫二和木卫二-木卫三的上合位置会以相同速率移动，遂三者之间没有可能出现三星合现象。这种复杂的轨道共振被称为拉普拉斯共振。
现今的拉普拉斯共振并无法将木卫三的轨道离心率提升到一个更高的值。 0.0013的离心率值可能是早期残留下来的——当时轨道离心率的提升是有可能的。但是木卫三的轨道离心率仍然让人困惑：如果在现阶段其离心率值无法提升，则必然得表明在其内部的潮汐耗散作用下，它的离心率值正在逐渐损耗。这意味着离心率值的最后一次损耗就发生在数亿年之前。由于现今木卫三轨道的离心率相对较低——平均只有0.0015，所以现今木卫三的潮汐热也应该相应的十分微弱。但是在过去，木卫三可能已经经历过了一种或多种类拉普拉斯共振 ，从而使得其轨道离心率能达到0.01-0.02的高值。这可能在木卫三内部引起了显著的潮汐热效应；而这种多阶段的内部加热最终造成了现今木卫三表面的槽沟地形。
人们还无法确切知晓木卫一、木卫二和木卫三之间的拉普拉斯共振是如何形成的。现今存在两种假说：一种认为这种状态在太阳系形成之初即已存在；另一种认为这种状态是在太阳系形成之后才发展出来的。一种可能的形成过程如下：首先是由于木星的潮汐效应，致使木卫一的轨道向外推移，直至某一点与木卫二发生2:1的轨道共振；之后其轨道继续向外推移，同时将部分的旋转力矩转移给木卫二，从而也引起了后者的轨道向外推移；这个过程持续进行，直到木卫二到达某一点，与木卫三形成2:1的轨道共振。最终三者之间的两对上合现象的位置移动速率保持一致，形成拉普拉斯共振。

物理特性
构成
木卫三的平均密度为1.936g/cm3，表明它是由近乎等量的岩石和水构成的，后者主要以冰体形式存在。冰体的质量占卫星总质量的46-50%，比之木卫四稍低。此外可能还存在某些不稳定的冰体，如氨的冰体。木卫三岩石的确切构成还不为人知，但是很可能接近于L型或LL型普通球粒陨石，这两类陨石较之H球粒陨石，所含的全铁和金属铁较少，而铁氧化物较多。在木卫三上，以质量计，铁和硅的丰度比为1.05-1.27，而在太阳中，则为1.8。
木卫三表面的反照率约为0.43。冰体水广泛存在于其表面，比重达到50-90%，高出整体比重许多。利用近红外光谱学，科学家们在1.04、1.25、1.5、2.0和3.0微米波长段发现了强烈的冰体水的吸附带。明亮地带的槽沟构造可能含有较多的冰体，故显得较为明亮。除了水外，对伽利略号和地基观测站拍摄的高分辨率近红外光谱和紫外线光谱结果的分析也显示了其他物质的存在，包括二氧化碳、二氧化硫，也可能还包括氰、硫酸氢盐和多种有机化合物。此外伽利略号还在木卫三表面发现了硫酸镁、硫酸钠等物质。这些盐类物质可能来自于地表之下的海洋。
木卫三的表面是不对称的：其同轨道方向的一面要亮于逆轨道方向的一面。这种状况类似于木卫二，而和木卫四的状况正好相反。此外，木卫三同轨道方向一面似乎富含二氧化硫。 而二氧化碳在两个半球的分布则相对均匀，尽管在极地地区并未观测到它的存在。木卫三上的撞击坑（除了一个之外）并不富含二氧化碳，这点也与木卫四不同。木卫三的二氧化碳可能在过去的一段时期已经被消耗殆尽了的说法不确切。

内部结构
木卫三的地层结构已经充分分化，它含有一个由硫化亚铁和铁构成的内核、由硅酸盐构成的内层地函和由冰体构成的外层地函。这种结构得到了由伽利略号在数次飞掠中所测定的木卫三本身较低的无量纲转动惯量——数值为0.3105± 0.0028——的支持。 事实上，木卫三是太阳系中转动惯量最小的固态天体。伽利略号探测到的木卫三本身固有的磁场则与其富铁的、流动的内核有关。拥有高电导率的液态铁的对流是产生磁场的最合理模式。

木卫三内部不同层次的厚度取决于硅酸盐的构成成分（其中部分为橄榄石和辉石）以及内核中硫元素的数量。最可能的情况是其内核半径达到700-900公里，外层冰质地涵厚度达800-1000公里，其余部分则为硅酸盐质地涵。内核的密度达到了5.5–6g/cm3，硅酸盐质地涵的密度为3.4–3.6g/cm3。与地球内核结构类似，某些产生磁场的模型要求在铁-硫化亚铁液态内核之中还存在着一个纯铁构成的固态内核。若是这种类型的内核，则其半径最大可能为500公里。 木卫三内核的温度可能高达1500-1700K，压力高达100千巴（100亿帕）。

表面特征
木卫三的表面主要存在两种类型的地形：一种是非常古老的、密布撞击坑的暗区，另一种是较之前者稍微年轻（但是地质年龄依旧十分古老）、遍布大量槽沟和山脊的明区。暗区的面积约占球体总面积的三分之一，其间含有粘土和有机物质，这可能是由撞击木卫三的陨石带来的。
而产生槽沟地形的加热机制则仍然是行星科学中的一大难题。现今的观点认为槽沟地形从本质上说主要是由构造活动形成的；而如果冰火山在其中起了作用的话，那也只是次要的作用。为了引起这种构造活动，木卫三的岩石圈必须被施加足够强大的压力，而造成这种压力的力量可能与过去曾经发生的潮汐热作用有关——这种作用可能在木卫三处于不稳定的轨道共振状态时发生。引力潮汐对冰体的挠曲作用会加热星体内部，给岩石圈施加压力，并进一步导致裂缝、地垒和地堑的形成，这些地形取代了占木卫三表面积70%的古老暗区。槽沟地形的形成可能还与早期内核的形成过程及其后星体内部的潮汐热作用有关，它们引起的冰体的相变和热胀冷缩作用可能导致木卫三发生了微度膨胀，幅度为1-6%。 随着星体的进一步发育，热水喷流被从内核挤压至星体表面，导致岩石圈的构造变形。星体内部的放射性衰变产生的热能是最可能的热源，木卫三地下海洋的形成可能就有赖于它。通过研究模型人们发现，如果过去木卫三的轨道离心率值较现今高很多（事实上也可能如此），那么潮汐热能就可能取放射性衰变热源而代之，成为木卫三最主要的热源。

撞击坑在两种地形中均可见到，但是在暗区中分布的更为密集：这一区域遭遇过大规模的陨石轰击，因而撞击坑的分布呈饱和状态。较为明亮的槽沟地形区分布的撞击坑则较少，在这里由于构造变形而发育起来的地形成为了主要地质特征。撞击坑的密度表明暗区的地质年龄达到了40亿年，接近于月球上的高地地形的地质年龄；而槽沟地形则稍微年轻一些（但是无法确定其确切年龄）。 和月球类似，在35-40亿年之前，木卫三经历过一个陨石猛烈轰击的时期。如果这种情况属实，那么这个时期在太阳系内曾经发生了大规模的轰击事件，而这个时期之后轰击率又大为降低。 在亮区中，既有撞击坑覆盖于槽沟之上的情况，也有槽沟切割撞击坑的情况，这说明其中的部分槽沟地质年龄也十分古老。木卫三上也存在相对年轻的撞击坑，其向外发散的辐射线还清晰可见。 木卫三的撞击坑深度不及月球和水星上的，这可能是由于木卫三的冰质地层质地薄弱，会发生位移，从而能够转移一部分的撞击力量。许多地质年代久远的撞击坑的坑体结构已经消失不见，只留下一种被称为变余结构（英语：palimpsest）的残迹。
木卫三的显著特征包括一个被称为伽利略区的较暗平原，这个区域内的槽沟呈同心环分布，可能是在一个地质活动时期内形成的。另外一个显著特征则是木卫三的两个极冠，其构成成分可能是霜体。这层霜体延伸至纬度为40°的地区。旅行者号首次发现了木卫三的极冠。目前有两种解释极冠形成的理论，一种认为是高纬度的冰体扩散所致，另一种认为是外空间的等离子态冰体轰击所产生的。伽利略号的观测结果更倾向于后一种理论。

大气层和电离层
1972年，一支在印度尼西亚的博斯查天文台工作的印度、英国和美国天文学家联合团队宣称他们在一次掩星现象中探测到了木卫三的大气，当时木星正从一颗恒星之前通过。他们估计其大气压约为1微巴（0.1帕）。1979年旅行者1号在飞掠过木星之时，借助当时的一次掩星现象进行了类似的观测，但是得到了不同的结果。旅行者1号的掩星观测法使用短于200纳米波长的远紫外线光谱进行观测，这比之1972年的可见光谱观测法，在测定气体存在与否方面要精确得多。旅行者1号的观测数据表明木卫三上并不存在大气，其表面的微粒数量密度最高只有1.5 × 109 cm−3，对应的压力小于2.5 × 10−5微巴。后一个数据较之1972年的数据要小了5个数量级，说明早期的估计太过于乐观了。

不过1995年哈勃空间望远镜发现了木卫三上存在稀薄的、以氧为主要成分的大气，这点类似于木卫二的大气。哈勃望远镜在130.4纳米到135.6纳米段的远紫外线光谱区探测到了原子氧的大气光。这种大气光是分子氧遭受电子轰击而离解时所发出的，这表明木卫三上存在着以O2分子为主的中性大气。其表面微粒数量密度在 1.2–7 × 108 cm−3范围之间，相应的表面压力为0.2–1.2 × 10−5微巴。 这些数值在旅行者号1981年探测的数值上限之内。这种微量级的氧气浓度不足以维持生命存在；其来源可能是木卫三表面的冰体在辐射作用下分解为氢气和氧气的过程，其中氢气由于其原子量较低，很快就逃逸出木卫三了。木卫三上观测到的大气光并不像木卫二上的同类现象一般在空间分布上呈现均一性。哈柏望远镜在木卫三的南北半球发现了数个亮点，其中两个都处于纬度50°地区——即木卫三磁圈的扩散场线和聚集场线的交界处。同时也有人认为亮点可能是等离子体在下落过程中切割扩散场线所形成的极光。

中性大气层的存在着木卫三上也应该存在电离层，因为氧分子是在遭受来自磁圈和太阳远紫外辐射的高能电子轰击之后而电离的。但是和大气层一样，木卫三电离层的性质也引发了争议。伽利略号的部分观测发现在木卫三表面的电子密度较高，表明其存在电离层，但是其他观测则毫无所获。通过各种观测所测定的木卫三表面的电子密度处于400–2,500 cm−3范围之间。及至2008年，木卫三电离层的各项参数仍未被精确确定。
证明木卫三含氧大气存在的另一种方法是对藏于木卫三表层冰体中的气体进行测量。1996年，科学家们公布了针对臭氧的测量结果。 1997年，光谱分析揭示了分子氧的二聚体（或双原子分子）吸收功能，即当氧分子处于浓相状态时，就会出现这种吸收功能，而如果分子氧藏于冰体之中，则吸收功能最佳。二聚体的吸收光谱位置更多的取决于纬度和经度，而非表面的反照率——随着纬度的提高，吸收光谱的位置就会上移。而相反的，随着纬度的提高，臭氧的吸收光谱则会下移。实验室的模拟试验表明，在木卫三上表面温度高于100K的地区，O2并不会聚合在一起，而是扩散至冰体中。
当在木卫二上发现了钠元素之后，科学家们便开始在木卫三的大气中寻找这种物质，但是到了1997年都一无所获。据估计，钠在木卫三上的丰度比木卫二小13倍，这可能是因为其表面原本就缺乏该物质或磁圈将这类高能原子挡开了。木卫三大气层中存在的另一种微量成分是原子氢，在距该卫星表面3000公里的太空即已能观测到氢原子的存在。其在星体表面的数量密度约为1.5 × 104 cm−3。

磁层
1995年至2000年间，伽利略号共6次近距离飞掠过木卫三，发现该卫星有一个独立于木星磁场之外的、长期存在的、其本身所固有的磁矩，其大小估计为1.3 × 1013 T·m3，比水星的磁矩大三倍。 其磁偶极子与木卫三自转轴的交角为176°，这意味着其磁极正对着木星磁场。 磁层的北磁极位于轨道平面之下。由这个长期磁矩创造的偶极磁场在木卫三赤道地区的强度为719±2纳特斯拉， 超过了此处的木星磁场强度——后者为120纳特斯拉。木卫三赤道地区的磁场正对着木星磁场，这使其场线有可能重新聚合。而其南北极地区的磁场强度则是赤道地区的两倍，为1440纳特斯拉。
长期存在的磁矩在木卫三四周划出一个空间，形成了一个嵌入木星磁场的小型磁层。木卫三是太阳系中已知的唯一一颗拥有磁层的卫星。 其磁层直径达4-5RG （RG=2,631.2公里）。在木卫三上纬度低于30°的地区，其磁层的场线是闭合的，在这个区域，带电粒子（如电子和离子）均被捕获，进而形成辐射带。 磁层中所含的主要离子为单个的离子化的氧原子——O+——这点与木卫三含氧大气层的特征相吻合。而在纬度高于30°的极冠地区，场线则向外扩散，连接着木卫三和木星的电离层。在这些地区已经发现了高能（高达数十甚至数百千伏）的电子和离子，可能由此而形成了木卫三极地地区的极光现象。另外，在极地地区不断下落的重离子则发生了溅射运动，最终使木卫三表面的冰体变暗。
木卫三磁层和木星磁场的相互影响与太阳风和地球磁场的相互作用在很多方面十分类似。如绕木星旋转的等离子体对木卫三逆轨道方向磁层的轰击就非常像太阳风对地球磁场的轰击。主要的不同之处是等离子体流的速度——在地球上为超音速，而在木卫三上为亚音速。由于其等离子体流速度为亚音速，所以在木卫三逆轨道方向一面的磁场并未形成弓形激波。
除了其本身固有的磁层外，木卫三还拥有一个感应产生的偶极磁场，其存在与木卫三附近木星磁场强度的变化有关。该感应磁场随着木卫三本身固有磁层方向的变化，交替呈放射状面向木星或背向木星。该磁场的强度较之木卫三本身之磁场弱了一个数量级——前者磁赤道地区的场强为60纳特斯拉，只及木星此处场强的一半。木卫三的感应磁场和木卫四的以及木卫二的感应磁场十分相似，这表明该卫星可能也拥有一个高电导率的地下海洋。
由于木卫三的内部结构已经是彻底的分化型，且拥有一颗金属内核，所以其本身固有的磁层的产生方式可能与地球磁场的产生方式类似：即是内核物质运动的结果。如果磁场是基于发电机原理的产物，那么木卫三的磁层就可能是由其内核的成分对流运动所造成的。
尽管已知木卫三拥有一个铁质内核，但是其磁层仍然显得很神秘，特别是为何其他与之大小相同的卫星都不拥有磁层。一些研究认为在木卫三这种相对较小的体积下，其内核应该早已被充分冷却以致内核的流动和磁场的产生都无以为继。一种解释声称能够引起星体表面构造变形的轨道共振也能够起到维持磁层的作用：即木卫三的轨道离心率和潮汐热作用由于某些轨道共振作用而出现增益，同时其地幔也起到了绝缘内核，阻止其冷却的作用。另一种解释认为是地幔中的硅酸盐岩石中残留的磁性造成了这种磁层。如果该卫星在过去曾经拥有基于发电机原理产生的强大磁场，那么该理论就很有可能行得通。

形成和演化
木卫三可能由木星次星云——即在木星形成之后环绕于其四周的、由气体和尘埃组成的圆盘——的吸积作用所产生。 木卫三的吸积过程持续了大约1万年，相较于木卫四的10万年短得多。当木卫四开始形成之际，木星次星云中所含的气体成分已经相对较少；这导致了木卫四较长的吸积时间。相反，由于木卫三是紧接木星之后形成的，这时的次星云还比较浓密，所以其吸积作用所耗时间较短。相对较短的形成时间使得吸积过程中产生的热量较少逃逸，这些未逃逸的热量导致了冰体的融化和木卫三内部结构的分化：即岩石和冰体相互分开，岩石沉入星体中心形成内核。在这方面，木卫三与木卫四不同，后者由于其较长的形成时间而导致吸积热逃逸殆尽，从而无法在初期融化冰体以及分化内部结构。这一假说揭示了为何质量和构成物质如此接近的两颗卫星看起来却如此得不同。
在其形成之后，木卫三的内核还保存了大部分在吸积过程和分化过程中形成的热量，它只是缓慢的将少量热量释放至冰质地幔层中，就如同热电池的运作一般。接着，地幔又通过对流作用将热量传导至星体表面。不久岩石中蕴含的放射性元素开始衰变，产生的热量进一步加热了内核，从而加剧了其内部结构的分化，最终形成了一个铁-硫化亚铁内核和一个硅酸盐地幔。至此，木卫三内部结构彻底分化。与之相比较，未经内部结构分化的木卫四所产生的放射性热能只能导致其冰质内部的对流，这种对流有效地冷却了星体，并阻止了大规模的冰体融化和内部结构的快速分化，同时其最多只能引起冰体与岩石的部分分化。现今，木卫三的冷却过程仍十分缓慢。从起内核和硅酸盐地幔所释放出的热量使得木卫三上的地下海洋得以存在，同时只是缓慢冷却的流动的铁-硫化亚铁内核仍在推动星体内的热对流，并维持着磁圈的存在。现在木卫三的对外热通量很可能高于木卫四。

探测
数个飞掠过或绕木星运行的探测器对木卫三进行了仔细勘查。其中的第一批是先驱者10号和先驱者11号，两者传回的关于木卫三的信息较少。之后旅行者1号和旅行者2号于1979年飞掠过木卫三。它们精确测定了它的大小，最终证明它的体积要大于土卫六，后者曾被认为大于前者。此外，这两艘飞船还发现了木卫三上的槽沟地形。
1995年，伽利略号进入环木星轨道。在1996年至2000年间，它共6次近距离飞掠过木卫三。这6次飞掠被命名为G1，G2，G7，G8，G28，G29。在最接近的一次飞掠——G2——中，伽利略号距离木卫三表面仅264公里。在1996年的G1飞掠中，它发现了木卫三的磁场。后来又发现了木卫三的地下海洋，并于2001年对外公布。伽利略号传回了大量的光谱图像，并在木卫三表面发现了数种非冰化合物。最近前往近距离探测木卫三的探测器是新视野号，它于2007年在前往冥王星的途中飞掠过了木卫三，并在加速过程中拍摄了木卫三的地形图和构成图。
美国航空航天局和欧洲空间局合作的一项旨在探测木星卫星的计划——“木卫二－木星系统任务”原定于2020年实施。2009年2月，美国航空航天局和欧洲空间局确认该计划将优先于“土卫六－土星系统任务”得以实施。 但是欧洲空间局的计划资金仍然面临来自该局其他计划的竞争。“木卫二－木星系统任务”包括美国航空航天局主持的“木星-木卫二轨道飞行器”和欧洲空间局主持的“木星-木卫三轨道飞行器”，可能还包括日本宇宙航空研究开发机构主持的“木星磁场探测器”。“木卫二－木星系统任务”最终被取消，其组成部分“木卫二轨道飞行器”和“木卫三轨道飞行器”分别被“欧罗巴快船”以及“木星冰月探测器”取代。
已被取消的环木卫三轨道探测计划还包括木星冰月轨道器。原计划使用核裂变反应堆作为其动力来源，这将使其能够对木卫三进行详细勘查。但是由于预算裁剪，该计划于2005年被取消。另外还有一个被取消的计划被称为“宏伟的木卫三”（The Grandeur of Ganymede）。

参见
木星的卫星
木星冰月轨道器
伽利略卫星
甘德

注释
参考文献
外部链接

黄一农：〈裸眼也能看到木卫〉。
Ganymede Profile （页面存档备份，存于互联网档案馆） by NASA's Solar System Exploration （页面存档备份，存于互联网档案馆）
Ganymede page （页面存档备份，存于互联网档案馆） on The Nine8 Planets
Jupiter's Moon Ganymede （页面存档备份，存于互联网档案馆） on Views of the Solar System
Ganymede Crater Database Lunar and Planetary Institute
木卫三图片集 （页面存档备份，存于互联网档案馆）


圆觉经

《大方广圆觉修多罗了义经》，简称圆觉经，大乘佛教经典，相传在初唐时，由佛陀多罗在洛阳白马寺译出。此经历来受到天台宗、华严宗及禅宗的高度推崇，在汉传佛教中有重要地位，根据其内容思想，佛教学者将其归类为如来藏学派的作品。
但因为其译出过程不详，又无梵文本传世，现代佛教研究学者怀疑此经可能是在中国写成，非由印度传入。

名称
根据中文名称，字面回译成梵文，可能为Mahāvaipulya pūrṇabodhi(?) sūtra nītārthasūtra。
圆觉一词最早出现于《仁王护国经》的“圆觉忍”，不空的译本以“正觉忍”称之。其次，净影慧远的《大乘起信论义疏》，解释“究竟觉”是“觉心源故，修归圆觉也”。因此圆觉的意思即是正等正觉、究竟觉。就汉语而言，具足众德称圆，照破无明为觉，圆觉即是指圆满的觉性。

内容
全经一般分作序、正、流通三分。共有十二章，主要内容是释迦牟尼佛回答文殊菩萨、普贤菩萨、普眼菩萨、金刚藏菩萨、弥勒菩萨、清净慧菩萨、威德自在菩萨、辩音菩萨、净诸业障菩萨、普觉菩萨、圆觉菩萨和贤善首菩萨就有关修行菩萨道所提出的问题，以长行和偈颂形式宣说如来圆觉的妙理和方法。此经在《开元释教录》中被列于大乘“修多罗藏”，后收入华严部。

历史源流
在智升《续古今译经图记》中，首次记录此书为佛陀多罗所译，但译出时间不详，佛陀多罗的生平也没被记录下来。圭峰宗密在《圆觉经大疏》中记录了一个说法，此经于长寿二年（693年）译出，但也无法提供更精确的资料，此外，宗密曾见到一古本，据传贞观21年（647年）于潭州宝云寺译出，但无法确定真假。
此经是唐、宋以来天台宗、贤首宗、禅宗等盛行讲习的经典。最早提倡此经的是华严宗五祖圭峰宗密，他为此经作了七部注解，著名的有《圆觉经大疏释义钞》、《圆觉经略疏》、《圆觉经略疏钞》。

注释
参考资料
参见
佛典疑伪经文献

外部链接

圆觉经的相关电子书（包括各类注解及白话译文）（页面存档备份，存于互联网档案馆）
Charles Muller's English Translation of the Sutra of Perfect Enlightenment（页面存档备份，存于互联网档案馆）
圆觉经全文（页面存档备份，存于互联网档案馆）


甘比亚

甘比亚共和国（英语：Republic of The Gambia） 通称甘比亚（英语：The Gambia），是位于西非的国家，陆上被塞内加尔环绕，面积11,295平方公里，是非洲大陆最小的国家。甘比亚河贯通国家中央，流往大西洋。1965年甘比亚脱离英国独立。甘比亚人口191万（2014年），是世界上最低度开发国家之一。

国名
“冈比亚”这个名字来源于曼丁卡语（kambra/kambaa），意思是冈比亚河。根据中央情报局世界概况、美国国务院、泰晤士报世界综合地图集和英国官用地名永久委员会，冈比亚是仅有的两个其官方使用的自立简称应以“the”一词开头的国家之一。于1965年独立后，该国使用冈比亚为国名。1970年宣布成立共和国后，该国的正式名称成为冈比亚共和国。2015年12月，叶海亚·贾梅政府将国名改为冈比亚伊斯兰共和国。2017年1月29日，阿达马·巴罗总统将国名改回冈比亚共和国。

历史
冈比亚曾是加纳帝国和桑海帝国的一部份。最早有关此地区的文字记录来自9世纪和10世纪的阿拉伯商人。阿拉伯商人建立了跨撒哈拉贸易路线作奴隶、金和象牙贸易。15世纪葡萄牙取海上路线贸易。那时冈比亚是马里帝国一部份。
1588年葡萄牙称王者安东尼奥，克拉托之前把冈比亚河贸易特权售予英国商人，从英国女王伊丽莎白一世出的专利准许证可以证明。1618年，英国国王詹姆士一世给予一间英国公司与冈比亚和黄金海岸（今加纳）贸易的特许状。1651年至1661年间，冈比亚由库尔兰王子雅各布·克特勒购买，间接成为波兰立陶宛联邦的殖民地。当时库尔兰是波兰的采邑。
从17世纪末开始，延续至整个18世纪，英格兰和法国持续争夺塞内加尔和冈比亚的政治和商业主导。1783年凡尔赛和约使英国占有冈比亚，但法国仍保留冈比亚河北岸一小块内飞地，在1857年让予英国。
美国作家艾利斯·哈利（《根》）追溯其祖先至1760年代冈比亚河Juffure村的曼丁哥族。
在三个世纪的跨大西洋奴隶贸易中，多达3百万奴隶被带离此地区。1807年大英帝国废奴隶贸易，英国尝试制止冈比亚的奴隶贩运但不成功。1816年英国设驻军于巴瑟斯特（今班珠尔）。此后班珠尔受英国的塞拉利昂总督治理。1888年，分离冈比亚成独立殖民地，1889年成为直辖殖民地。但英国在冈比亚的商业税收远远赶不上行政开销，英国议会几次建议缩小殖民地规模或将其完全抛弃，只是由于英国皇家海军西非分舰队需要在几内亚湾建立海军据点禁止奴隶贸易，英国才最终保留这里。

第二次世界大战后，政制改革加快。1962年普选后，1963年获许成立完整的内部自治政府。1965年2月18日冈比亚获得独立，成为英联邦内的君主立宪制国家。1970年4月24日冈比亚公民投票后建立共和国。
在1994年军事政变前，冈比亚是由总统达乌达·凯拉巴·贾瓦拉（Sir Dawda Kairaba Jawara）管治，他获选举连任5次。贾瓦拉时代的相对稳定局势首先被1981年失败武装政变破坏。
发生图谋政变后，塞内加尔和冈比亚签订1982年同盟国条约。所产生的塞内冈比亚目标为对付两国武装力量和统一两国经济和货币。1989年冈比亚从邦联退出。
1994年7月，武装力量临时执政委员会（The Armed Forces Provisional Ruling Council, AFPRC）在军事政变夺权，推翻贾瓦拉的政府，其主席叶海亚·贾梅中尉（Yahya A.J.J. Jammeh）成为国家元首。AFPRC公布回复到民主平民政府的过渡方案。1996年临时选举委员会（The Provisional Independent Electoral Commission, PIEC）成立，负责举行国家选举，1997年转为独立选举委员会（The Independent Electoral Commission, IEC），负责登记选民、举行选举和公民投票，2001年末和2002年初，冈比亚完成了完整的总统、众议院和地区选举过程，外国观察员对此评为自由、公平和透明，纵使仍有不足。获连任的总统叶海亚·贾梅2001年12月21日再次宣誓就职。爱国调整与建设联盟（The Alliance for Patriotic Re-Orientation and Construction, APRC）在国会仍保有多数派强势，特别因主要反对派联合民主党（The United Democratic Party, UDP）杯葛众议院选举。
2006年9月22日，叶海亚·贾梅再次当选为总统。2013年，10日2日宣布退出英联邦，11月14日与中华民国断交。2015年12月11日，总统认为国内多数人口信奉伊斯兰教及与殖民地历史划清界线故更改国名“甘比亚伊斯兰共和国”，但反对派认为此举违反宪法。
2016年12月，贾梅在总统选举败于阿达马·巴罗，贾梅其后拒绝承认选举结果而引发宪政危机，最终在国际压力下贾梅流亡至赤道畿内亚。2017年1月，新任总统阿达马·巴罗将国名改回“甘比亚共和国”。

地理
冈比亚位于非洲大陆西部，全境为冈比亚河谷狭长平原，地势低平，海拔40～50米，东西狭长，其东、南、北三面与塞内加尔共和国领土接壤。冈比亚河横贯东西，注入大西洋。当地属热带气候，水网密布，多季节性泛滥沼泽，小汽船终年可沿冈比亚河上溯至国境东部，雨季吃水5.79米以下海轮可上溯240公里达昆陶尔。

行政区划
冈比亚分为1个直辖市和5个区，区下辖县，第二级行政区划共有37个县，村为基层单位。冈比亚最大的城市是萨拉昆达（Serekunda）。

班珠尔市（Banjul），冈比亚的首都，是一座坐落于西非之角的海港城市。
西部区，首府布里卡马（Brikama），下分9县，面积1,764平方公里，2010年人口529,280。
下河区，首府曼萨孔科（Mansa Konko），下分6县，面积1,618平方公里，2010年人口75,139。
中河区，首府詹詹布雷（Janjanbureh），下分10县，面积2,895平方公里，2010年人口201,378。
上河区，首府巴塞圣苏（Basse Santa Su），下分4县，面积2,070平方公里，2010年人口198,773。
北岸区，首府凯雷万（Kerewan），下分6县，面积2,256平方公里，2010年人口180,170。

经济
冈比亚资源贫乏经济较落后。主要以旅游业为主，其次为转口贸易和农业，仅有少量的工业零星分布在塞尔昆达市至班珠市的公路两侧。旅游业是本国的支柱产业，但随着近年来周围国家的关税不断降低，冈比亚本国关税不断提高已失去了低税港的优势，货物转运量严重萎缩。农业主要以种植花生、水稻和玉米为主。土地利用率很低，大片土地空闲荒芜，有限的耕地也仅在雨季种植，粮食不能自给自足，主要依靠进口。

军事
外交
截至2020年1月，冈比亚已同125个国家建立了外交关系，冈比亚为联合国、世界贸易组织、伊斯兰合作组织、西非国家经济共同体、非洲联盟等国际组织的成员。甘比亚各项发展计画常获多国及国际组织资助。于1997年10月主办“西非干旱控制委员会”元首会议。2006年7月2日接任非洲联盟委员会轮值主席，并于班珠尔举办第七届非洲联盟高峰会议。
甘比亚与塞内加尔在经济上有相互依赖关系。1982年2月，两国通过协议正式结成塞内冈比亚邦联。1989年9月，邦联解体。1991年5月，冈塞重签友好合作条约。2005年，因边境税收问题，两国关系一度紧张。2014年底冈发生未遂政变以来，冈方公开对塞收留冈反对派表达不满，两国关系再度紧张，直至2021年实现缓和。
冈比亚与美国、英国及欧盟在人权议题上有分歧。

冈比亚于1965年独立后立即加入英联邦。2011年贾梅指责英国支持冈比亚反对派欲取代其总统权位，而英则批评贾梅政府剥夺冈比亚选民自由选举权，两国关系趋冷。2013年10月2日，冈比亚宣布退出英联邦。2014年3月贾梅指责“英国殖民以来劫掠甘比亚资源并贩卖黑奴，所以英国政府在世界上无任何立场谈论人权”。2018年，巴罗掌权冈比亚后，该国重返英联邦，冈英关系恢复。
1965年2月19日，冈比亚与美国建交。2002年3月，美宣布解除自1994年起对冈比亚实施的双边援助限制。同月，美国务院年度人权报告再次抨击冈比亚政府侵犯人权，要求贾梅政府恢复民主和法制。2006年6月，美以人权问题为由中止“千年挑战帐户”向冈比亚拨付援款。2014年12月，美取消冈比亚的“非洲增长与机遇法案”受益国资格。
冈比亚与中华人民共和国在1974年12月14日建交。1995年7月13日，冈比亚政府和中华民国恢复外交关系，7月25日，中华人民共和国宣布中止同冈比亚的外交关系。2013年11月15日，冈比亚宣布同中华民国断绝外交关系，立即生效。2016年3月17日，中华人民共和国宣布和冈比亚全面恢复大使级外交关系，外交部长王毅和冈比亚外交部长盖伊举行双边会谈，并代表各自政府签署了《中华人民共和国和冈比亚伊斯兰共和国关于恢复外交关系的联合公报》。

人口
冈比亚人口191万（2014年）。主要民族有：曼丁哥族（占人口的42％）、富拉族（又称颇尔族,占16％）、沃洛夫族（占16％）、朱拉族（占10％）和塞拉胡里族（占9％）。约有数千白种人住在冈比亚，包括欧洲人和黎巴嫩人。官方语言为英语，民族语言有曼丁哥语、沃洛夫语、富拉语（又称颇尔语）和塞拉胡里语等。居民90％信奉伊斯兰教，其余信奉基督教新教、天主教和拜物教。
冈比亚族群之间较少冲突。每个族群持自己的语言和习俗。英语是冈比亚官方语言。由于冈比亚95%的人口为穆斯林，冈比亚加入了伊斯兰会议组织。其余人口基本为基督徒。冈比亚人对这两个宗教的节日，采取宗教包容。
多于63%冈比亚人住在乡村（1993年人口普查），但越来越多年轻人前往首都寻找工作和教育。2003年人口普查的初步数据显示，因更多地方被划为市区，市区和乡村人口的差距缩窄。城市移徙、建设计划和现代化令更多冈比亚人接触西方习惯和价值观，不过传统著重大家庭，民族服饰和庆典都是日常生活的要素。

注释
参考资料
外部连结

（英文）甘比亚总统府 （页面存档备份，存于互联网档案馆）
《世界概况》上有关The Gambia的条目
开放目录项目中的“冈比亚”
 维基导游上有关冈比亚的旅行指南
 OpenStreetMap上有关冈比亚的地理信息
 维基媒体的冈比亚地图集  （英文）


华纳兄弟

华纳兄弟娱乐公司（英语：Warner Bros. Entertainment, Inc.），或简称华纳兄弟（英语：Warner Bros.）是全世界及美国最大的电影和电视娱乐制作公司之一，目前隶属于华纳兄弟探索。总部分别位于美国加利福尼亚州的伯班克以及纽约市。
华纳兄弟包括几大子公司，包括华纳兄弟影业、华纳兄弟制片厂、华纳兄弟电视公司、华纳兄弟动画、华纳兄弟游戏、DC漫画、和CW电视网。华纳兄弟也是美国电影协会的成员之一。
华纳兄弟成立于1918年，是好莱坞历史第三悠久的电影公司，前两家为环球影业和派拉蒙电影公司，均成立于1912年。华纳兄弟于2005年和传奇影业达成合作协议，2013年，传奇影业表态认为华纳兄弟对《悍战太平洋》的宣传得不够好，结果导致华纳兄弟与传奇影业解约。传奇影业于2014年开始和环球影业合作，2016年被万达集团收购后开始恢复部分与华纳兄弟的合作，但由于华纳在2020年底因冠状病毒病疫情在未告知任何电影制作人员的情况下，将2021年的电影全部转为院线流媒体同步上映，而导致传奇影业再度与华纳兄弟解约。

影业发展
创立阶段（1903-1925）
华纳兄弟娱乐公司的公司名称是为了纪念其四位创始人。这四位犹太裔兄弟随着父亲班哲明·华纳，从俄罗斯帝国统治下的波兰移民到美国马里兰州巴尔的摩，再先后搬迁到加拿大安大略伦敦、俄亥俄州扬斯敦，包括哈利·华纳（1881-1958）、亚伯特·华纳（1883-1967）、山姆·华纳（1887-1927）及杰克·华纳（1892-1978）。三位哥哥从1903年开始从事电影放映生意，并且买下了一台放映机，在宾西法尼亚州和俄亥俄州的一些煤矿业城镇播放电影。在1903年，他们建立了他们的第一家五分钱电影院，名为The Cascade，位于宾西法尼亚的纽卡索。（原来的电影院现在仍然保留了下来，作为纽卡索发展中的市中心的标志性建筑而被修复，希望吸引到更多游客）。到1904年，华纳兄弟成立了以匹兹堡为总部的Duquesne Amusement & Supply Company（华纳兄弟影业公司的前身）发行电影。几年内，电影发行业务发展到了四个州。在第一次世界大战期间，他们开始尝试制作电影， 并在1918年在好莱坞日落大道成立了华纳兄弟片厂。山姆和杰克·华纳负责制作电影，而哈利和亚伯特处理在纽约的财务和发行事宜。在1923年4月4日，在获得银行家Motley Flint的资助下，上述机构正式合并为华纳兄弟影业公司（Warner Brothers Pictures, Incorporated）。
公司的第一笔重要交易，是从剧作家大卫·贝拉斯科手上获得了Avery Hopwood在1919年出版的百老汇音乐剧《淘金女郎》（The Gold Diggers）的改编权。然而真正让华纳兄弟小有名气的是一条叫铃叮叮（Rin Tin Tin）的狗，它是被一位美国士兵第一次世界大战后从法国带回来的。这位狗演员在当时很有名气，从1922年开始，领衔主演了10多部电影。杰克·华纳支付铃叮叮每周1,000美元的酬劳，铃叮叮对当时尚缺乏电影制作经验和实力的华纳兄弟公司初期发展上功不可没。而发掘铃叮叮的制片戴洛·萨奴克（Darryl F. Zanuck）也水涨船高，成为1928年到1933年期间，杰克·华纳的左右手，与华纳公司的首席执行制片。接下来，恩斯特·刘别谦成为华纳公司的主要导演。另一制片Harry Rapf离开华纳公司，替米高梅公司工作。
尽管获得狗明星铃叮叮与著名导演刘别谦，华纳兄弟仍没有具有票房吸引力的明星演员。因此山姆与杰克·华纳签下百老汇演员约翰·巴里摩（John Barrymore），在1924年的《Beau Brummell》中担任主要演员。由于这部片在票房上非常成功，哈利·华纳决定跟巴里摩签署长期合约；《Beau Brummell》与刘别谦的《结婚集团》（The Marriage Circle）都被纽约时报将选为1924年十大佳片之一。到了1924年，华纳兄弟已成为好莱坞最为成功的片商之一，但仍无法与当时规模最大的三家片商相比，包含：第一国家电影公司（First National Pictures, Inc.）、派拉蒙、米高梅。在1925年，约1,500家独立电影院商在威斯康辛州密尔瓦基召开反抗上述三家大型片商的会议时，哈利·华纳参与会议，会议的对策是共同出资50万美元在报纸刊登广告，哈利·华纳也因此取得与纽约、洛杉矶电影院的合作机会。
随着业务开始兴旺，华纳获得华尔街的财务支持，于1924年从高盛取得贷款。华纳利用这笔金钱收购了维塔格拉夫制片厂（Vitagraph Studios），欲使用其全国发行系统，扩大观众之数目。在1925年，公司亦开展电台事业，在多个主要城市建立电台站，如在洛杉矶的KFWB，推销公司的影片。此外亦出资购买土地，兴建剧院。

有声、彩色、歌舞电影的发轫（1925-1935）
华纳兄弟是第一个制作、发行有声电影的公司。在无声电影时期，具规模的戏院在放映电影时，会雇用管弦乐团，以音乐配合画面的演出。在1925年，山姆·华纳开始投入将声音与画面同步放映的技术改良。但哈利·华纳表示反对意见：“谁会想要听到演员开口说话呢？”。到了1926年2月，华纳公司的净值已损失333,413美元。
哈利·华纳最后同意山姆的投资，只要电影的声音只出现配乐的部分。在1925年，华纳公司与长期研发录音与音响技术的西方电器公司签约，成立Vitaphone工作室。在1926年，Vitaphone开始制作电影拷贝的音乐与音效音轨，采用在约翰·巴里摩主演的《唐璜》（Don Juan）。华纳公司当时买下纽约曼哈顿的皮卡迪里戏院，改名为华纳戏院，以配合《唐璜》的首映。
在1926年8月6日，《唐璜》在华纳戏院首映。《唐璜》基本上是部无声电影，由华纳公司旗下的Vitaphone工作室，制作8段有配乐的字幕，使用在《唐璜》的片头与插卡字幕。虽然《唐璜》的票房非常好，但票房收入并未达到成本。同年，刘别谦也离开华纳公司，任职于米高梅。到了1927年4月，华纳公司已面临财务危机，西方电器公司也与华纳公司修正Vitaphone的合约，使Vitaphone可以替其他电影公司制作电影声带。

在财务危机时期，华纳公司在1927年发行由艾尔·乔森（Al Jolson）主演的《爵士歌手》（The Jazz Singer ）。《爵士歌手》是第一部具有对白与演员歌唱的电影，虽然有对白的部分不长，大部分是配乐，但被视为影史上第一部正式的有声电影。由于山姆·华纳逝世，华纳兄弟们并没有参加《爵士歌手》的首映。在山姆·华纳逝世后，杰克·华纳成为制作部门的领导者，但杰克·华纳也因兄长逝世而遭受打击。杰克·华纳开始解雇许多员工，其中也包含铃叮叮与道格拉斯·费尔班克斯（Douglas Fairbanks Jr.，原为第一国家电影公司的演员）。
《爵士歌手》的成功挽救了华纳公司的财务危机。艾尔·乔森的接下来主演由华纳公司制作的《歌唱傻瓜》（The Singing Fool），也获得票房上的斩获。华纳公司连续发行的有声电影都获得相当高的票房，例如《爵士歌手》、《纽约之光》（Lights of New York）、《歌唱傻瓜》、以及The Terror，使华纳公司成为好莱坞的大型电影制作公司。同时，华纳公司也自好莱坞搬出，将总部搬迁到洛杉矶近郊的柏本克市，并建立规模更大的制片厂。华纳公司也并购著名连锁电影院Stanley Corporation。由于Stanley Corporation具有第一国家电影公司（First National Pictures）的1/3股份，等于华纳公司拥有这家大型电影公司的部分股权。华纳公司与另一制片威廉·福克斯（William Fox，二十世纪福斯电影公司的成立者）抢夺第一国家公司的经营权，最后在1928年9月，由华纳公司买下更多股份而获胜。杰克·华纳任命戴洛·萨奴克作为第一国家公司的新总经理。
在1929年，华纳公司并购圣路易斯的连锁电影院Skouras Brothers。这家连锁电影院的创立者斯派罗斯·斯库拉斯（Spyros Skouras），成为华纳公司的电影院部门的总经理。在接下来的两年内，斯库拉斯的经营非常的成功。即使美国处在经济大恐慌所造成的经济衰退中，华纳公司的损失降低，甚至有产生利润。
哈利·华纳也并购许多唱片公司，打算成立唱片部门。虽然无法买下Brunswick Records，但华纳公司已经买下许多唱片公司、甚至包含一家平版印刷公司。华纳公司成立唱片部门后，哈利·华纳指派他的儿子路易斯·华纳作为唱片部门的主管。
在1929年，哈利·华纳买下作曲家寇尔·波特（Cole Porter）的歌舞剧《五千万法国人》（Fifty Million Frenchmen）的电影版权。电影经由第一国家电影公司出品，获得巨大的利润。在1928年，华纳公司制作、麦可·寇蒂斯执导的《诺亚方舟》（Noah's Ark）大卖，麦可·寇蒂斯成为华纳公司的主要导演。原任职于第一国家公司的编剧Mort Blumenstock，也成为华纳公司在纽约的首要编剧。
在1929年，哈利·华纳从二十世纪福斯公司买下第一国家电影公司的剩余1/3股份，获得第一国家电影公司的完全控制权。美国司法部批准这个并购案，条件是第一国家电影公司必须以独立公司的方式继续营业。当经济大恐慌发生时，华纳公司要求与第一国家电影公司合并，同时也将第一国家电影公司迁移至加州伯班克市。美国司法部同意华纳-第一国家电影公司的合并案，同时要求在1938年前，华纳公司体系下的第一国家电影公司仍须每年制作、上映数部电影。
在1929年，杰克·华纳签下61岁的男演员乔治·亚利斯（George Arliss），主演《英宫外史》（Disraeli）。该部片非常卖座，乔治·亚利斯也拿下隔年的奥斯卡最佳男主角奖，并继续主演华纳公司的9部电影。在1930年，仅管公司营运开始受到经济大恐慌的影响，哈利·华纳在大西洋城兼并更多的电影院。
在1930年6月，资助华纳公司的主要银行家Motley Flint被谋杀。在1931年，美国的观影人数大幅下降，华纳公司开始受到经济大恐慌的波及。华纳公司的该年度损失净值约800万美元，第二年的损失净值则是1,400万美元。在同一年，华纳公司的唱片部门首长路易斯·华纳因病逝世。
在同一时期，华纳公司的首席制片戴洛·萨奴克签下剧作家威尔森·米兹勒（Wilson Mizner）。米兹勒在华纳公司期间，与制片厂老板杰克·华纳的关系处不好，并发现公司不尊重他的创作空间。不过即使如此，他还是成为华纳的重要人物。最后，华纳公司与威尔森·米兹勒的关系改善，甚至投资威尔森·米兹勒经营的餐厅。在1933年4月，威尔森·米兹勒因心脏病逝世。
华纳公司在1928年发行的《纽约之光》，是第一部从头到尾都具有声带的有声电影。这部电影在技术上与票房上的成功，使其他电影公司都舍弃无声电影，投入有声电影的制作。在1929年末，主要的电影公司都只制作有声电影。在1928年，第一国家电影公司行由华纳公司协制的《诺亚方舟》（Noah's Ark）。尽管成本高昂，《诺亚方舟》为公司取得高的获利。在1929年，华纳公司发行第一部完全的有声彩色电影《On with the Show》。同年的彩色电影《百老汇掘金女郎》（Gold Diggers of Broadway），甚至连续映演到1939年。这两部彩色电影的成功，造成彩色电影的风行（如同当年有声电影造成的轰动）。华纳公司在1929年到1931年期间发行多部彩色电影，包含：《演出开始》（The Show of Shows）、《Sally》、《Bright Lights》、《Golden Dawn》、《火焰之歌》（The Song of the Flame）、《Song of the West》、《Hold Everything》、《The Life of the Party》、《Sweet Kitty Bellairs》、《Under A Texas Moon》、《The Bride of the Regiment》、《Viennese Nights》、《Woman Hungry》、《再吻我一次》（Kiss Me Again）、《五千万法国人》（Fifty Million Frenchmen）、《Manhattan Parade》，华纳公司在这段期间拍的电影多为歌舞电影。

在30年代中期，观众已对歌舞电影感到厌烦，各大片厂减低歌舞电影的拍摄，改而拍摄喜剧电影。由于观众多把歌舞电影与彩色电影联想在一起，各大片厂因此降低彩色电影的拍摄。而华纳公司与特艺彩色之间有合约，规定至少拍摄两部特艺彩色电影。华纳公司拍摄了两部特艺彩色电影，分别是1932年的《X博士》（Doctor X）、1933年的《神秘蜡像馆》（Mystery of the Wax Museum），都属于神秘电影，是最早以彩色电影拍摄的神秘电影。在1931年，哈利·华纳租借英格兰伦敦的特丁顿制片厂（Teddington Studios）。特丁顿制片厂拍摄的电影多以英国市场为主。Irving Asher则是指派为特丁顿制片厂的首席制片。在1934年，哈利·华纳正式买下特丁顿制片厂。
在1933年2月，华纳公司拍摄的歌舞电影《四十二街》（42nd Street）上映，挽救华纳公司免于破产。华纳公司转而继续投资歌舞电影，多由露比·凯勒（Ruby Keeler）、狄克·鲍威尔〔Dick Powell）演出，由巴士比·柏克莱（Busby Berkeley）执导，并取得更多票房收入。在1935年，巴士比·柏克莱在酒醉驾车后撞死三个人，暂时暂停演艺事业，使华纳公司收益良多的歌舞电影也暂停拍摄。在1935年末，华纳公司的歌舞电影的票房失利，观众再度对歌舞电影失去兴趣。在同一年，华纳公司制作、艾洛·佛林（Errol Flynn）主演的《铁血船长》（Captain Blood）大卖，于是华纳公司转而拍摄更多艾洛·佛林主演的电影。

写实的黑帮电影（1931-1935）
由于歌舞片市场的瓦解，戴洛·萨奴克主导的华纳公司改而拍摄题材、风格较为写实的电影，叙事也较为复杂化，主要是黑帮电影。华纳兄弟从歌舞电影制片厂，变成黑帮电影制片厂华纳公司的第一部黑帮电影是《小凯萨》（Little Caesar），票房非常成功；主演的爱德华·罗宾逊（Edward G. Robinson）随后为华纳公司拍摄许多黑帮电影。华纳公司的第二部黑帮电影则是《人民公敌》（The Public Enemy）主演的詹姆斯·贾克奈（James Cagney）成为华纳公司当年的巨星。这两部黑帮电影的成功，使华纳公司在接下来数年，拍摄更多的黑帮电影。
华纳公司的新黑帮电影《天崖逃亡人》（I Am a Fugitive from a Chain Gang），是根据真实事件改编，由保罗·穆尼（Paul Muni）主演，上映后受到影评的赞扬。保罗·穆尼与爱德华·罗宾逊、詹姆斯·贾克奈都成为华纳公司旗下的黑帮电影明星。但是这些黑帮电影将黑帮份子浪漫化，对都市底层生活的描写负面，也因此引起美国电影管制单位的注目。在1933年1月，《天崖逃亡人》的真实人物因此重新上诉。而Chain Gang监狱的典狱长对华纳公司提出诉讼，认为华纳公司的电影对狱方有错误、过于暴力的描述。华纳公司的下一部电影《扮演上帝的男人》（The Man Who Played God）相当成功，使贝蒂·戴维斯成为新的大明星。
在1933年，富兰克林·罗斯福就任美国总统，并推行一系列提振经济的经济政策，称为新政。由于消费能力的提升，观影人数增加，对各大电影公司产生正面效益。就在同一年，华纳公司的首席制片戴洛·萨奴克辞职。萨奴克辞职的主因是与哈利·华纳之间的争执，他们对于《娃娃脸》（Baby Face）是否要遵守电影制作守则（Production code）而引争执。除此之外，由于经济大萧条的影响，华纳公司减少萨奴克的薪资，虽然新政时期的公司营业起色，但哈利·华纳仍未调涨萨奴克的薪资，也是萨奴克离去的原因。戴洛·萨奴克离去后，与自联美影业辞职的约瑟夫·尚克（Joseph Schenck）加入新成立的二十世纪福斯电影公司。在戴洛·萨奴克辞职的冲击下，哈利·华纳重新调涨公司员工的薪资。
在1933年，华纳公司与报业大亨威廉·伦道夫·赫斯特开始合作关系。赫斯特原本是与米高梅签约，但是米高梅首席制片艾文·索尔伯格（Irving Thalberg）与赫斯特的情妇玛丽恩·戴维斯（Marion Davies）解除片约，赫斯特愤而终止与米高梅的合作关系。华纳公司与赫斯特开始合作，并签下玛丽恩·戴维斯。但是，华纳公司并未因为赫斯特的媒体集团与玛丽恩·戴维斯得到获利。
在1934年，华纳公司损失2,500万美元。其中有50万美元是因年底发生于伯班克片厂的火灾，大火将片厂内珍藏20多年的维塔格拉夫、华纳公司、第一国家的拷贝烧光。在1935年，赫斯特集团改编自莎士比亚作品的《仲夏夜之梦》上映，票房惨败，是华纳公司的帐面损失增加。在这段期间，华纳公司的总裁哈利·华纳与公司其他六位高层，被控违反雪曼反托拉斯法，被控告企图垄断圣路易斯的电影院。在法院宣告审判无效后，哈利·华纳将公司的电影院短暂地卖出，这场官司没有重新上诉。在1935年，华纳公司的帐面收益达到674,158美元。

在1936年以前，华纳公司与许多默片、歌舞片演员的合约将到期，例如：Dorothy Mackaill、贝布·丹尼尔斯（Bebe Daniels）、法兰克·费（Frank Fay）、Winnie Lightner、Bernice Claire、亚历山大·格雷（Alexander Gray）、爱丽斯·怀特（Alice White）、杰克·马尔霍尔（Jack Mulhall）；而华纳公司与一批新的演员签约，例如：詹姆斯·贾克奈、琼·布朗德尔（Joan Blondell）、爱德华·罗宾逊、华伦·威廉（Warren William）、芭芭拉·斯坦威克（Barbara stanwyck）。华纳公司成为这段期间获利最多的电影公司，但也常受到电影审查机构的刁难。自1935年开始，华纳公司改而拍摄许多历史电影，以避免电影审查机构的刁难。在1936年，亨弗莱·鲍嘉（Humphrey Bogart）主演的《恐怖森林》（The Petrified Forest）大卖，杰克·华纳因此签下亨弗莱·鲍嘉。但华纳公司并不认为亨弗莱·鲍嘉有成为票房明星的资格，于是在接下来5年，华纳公司在爱德华·罗宾逊与詹姆斯·贾克奈的电影中，安排亨弗莱·鲍嘉演出坏蛋角色。
自1933年开始，郝尔·瓦里斯（Hal B. Wallis）继承戴洛·萨奴克在华纳公司的职位，在1935年，电影制作法则开始严格执行，华纳公司被迫放弃多年的写实黑帮电影风格，改而拍摄更遵守道德、题材更理想化、逃避主义的电影。华纳公司转而拍摄历史电影，或是由贝蒂·戴维斯、奥丽维亚·德哈维兰主演的通俗家庭电影，以及保罗·穆尼、艾洛·佛林主演的以亡命徒为主题的西部片。在1936年，贝蒂·戴维斯对杰克·华纳长期给她安排通俗家庭电影的角色感到不满，她离开美国到英国，并试图解除与华纳公司的合约。贝蒂·戴维斯的官司败诉后，及回到美国。杰克·华纳与许多工作人员处的并不好，但哈利·华纳与亚伯特·华纳与员工的关系则相反。

电影制作法则时期
在电影制作法则时期，电影风格变的更为理想化、逃避主义、更遵守道德，许多活跃于写实黑帮电影时期、具个人特质的明星消失于萤光幕前。自从有声电影问市以来，华纳公司一直是好莱坞的大型电影公司之一，但在1935年遭遇改变，米高梅也有类似的遭遇。在1930年代晚期，贝蒂·戴维斯在华纳公司的地位上升，被戏称为“第五位华纳兄弟”。
在1935年，詹姆斯·贾克奈控诉杰克·华纳违反合约。詹姆斯·贾克奈宣称华纳公司逼迫他拍摄超越合约上明定的电影数量。在华纳公司支付一笔金钱后，詹姆斯·贾克奈放弃官司。但是，詹姆斯·贾克奈也离开华纳公司，与兄长建立独立电影公司Grand National Films。但贾克奈兄弟拍摄的电影没有大卖，在拍完公司的第三部电影后宣告破产。杰克·华纳与贾克奈签订新的合约。他们在1942年合作的新片《胜利之歌》（Yankee Doodle Dandy）票房非常成功，而贾克奈再度为了薪资与华纳公司起了争执，贾克奈再度离开华纳，成立自主的电影公司。
华纳公司的另一著名劳资纠纷是制片布莱恩·佛伊（Bryan Foy）。在1936年，郝尔·瓦里斯雇用布莱恩·佛伊，专门为华纳公司拍摄低成本的B级片。布莱恩·佛伊的电影为公司带来可观的利润。但华纳公司曾经7度解雇布莱恩·佛伊。
在1936年，华纳公司的电影《万世流芳》（The Story of Louis Pasteur）大卖。而主演此片的保罗·穆尼在隔年的奥斯卡夺下最佳男主角奖。华纳公司在1937年的电影《左拉传》（The Life of Emile Zola）为公司夺下第一部奥斯卡最佳影片奖。
在1937年，华纳公司雇用美国中西部的广播员罗纳德·雷根（日后成为美国总统）。雷根最初多在成本低的电影中演出，但华纳公司对于雷根在《纽特·罗克尼》（Knute Rockne, All American）最后一场戏的演出感到满意，于是在1940年的《圣塔菲古道》（Sante Fe Trail）中，安排艾洛·佛林与雷根搭档演出。雷根在演出1942年的《King's Row》后，华纳公司决定将雷根捧红为巨星，签署新合约，支付三倍的薪水。
在1930年代晚期，哈利·华纳的女儿Doris Warner阅读玛格丽特·米切尔的小说《飘》，有意改编成为电影。Doris Warner愿意支付5万美元给米切尔，买下版权。但杰克·华纳拒绝签署合约，因为他觉得这将是一部耗资过大的制作。
在1939年，杰克·华纳则签下乔治·拉夫特（George Raft），希望他演出的黑帮电影能像爱德华·罗宾逊、詹姆斯·贾克奈一样成功。但乔治·拉夫特与亨弗莱·鲍嘉处的很不好，拒绝与他共同演出任何电影。最后，杰克·华纳与乔治·拉夫特解除合约。乔治·拉夫特离去后，华纳公司让亨弗莱·鲍嘉主演1941年的电影《高山峻岭》（High Sierra），这部片使亨弗莱·鲍嘉达到票房巨星的地位。亨弗莱·鲍嘉接下来主演约翰·休斯顿执导的1941年电影《枭巢喋血战》（The Maltese Falcon），是1931年同名电影的重拍版本，在票房与影评都获得相当大的成功。

30年代：华纳动画的诞生
华纳兄弟的早期动画是由修·赫曼（Hugh Harman）与艾辛·鲁道夫（Rudolf Ising）的独立工作室所制作。在1930年至1933年，两人为里昂·雪利辛格（Leon Schlesinger）制作多套令人瞩目的音乐动画短片，里昂·雪利辛格则贩卖短片给华纳公司。在1931年，工作室制作出《浴缸里的两人世界》（Sinkin' in the Bathtub），是乐一通卡通系列的第一部作品，同时也创造出“Bosko”角色；不久后制作出第二部作品《快乐旋律》（Merrie Melodies）。
在1933年，由于契约的争议，修·赫曼与艾辛·鲁道夫离开工作室，并带走所创造的“Bosko”角色。里昂·雪利辛格于是成立里昂·雪利辛格制作公司，持续制作《快乐旋律》系列，最后形成著名的乐一通卡通，以卡通角色“Buddy”为主角。到了30年代末期，里昂·雪利辛格制作公司已有弗里兹·弗里伦（Friz Freleng）、泰克斯·艾佛瑞（Tex Avery）、鲍布·可兰培德（Bob Clampett）、以及恰克·琼斯（Chuck Jones）等动画导演。乐一通卡通的节奏相当快、风格多变、笑点荒谬、视觉效果夸张，所以迅速地风行。
在1936年，艾佛瑞制作另一系列乐一通卡通，并创造猪小弟角色。乐一通分别在1937年创造达菲鸭角色，以及在1941年参考“Bosko”创造出兔宝宝角色，乐一通的主要角色已逐步成形。在1942年，里昂·雪利辛格等人制作的乐一通卡通，在数量上已经超过迪士尼的卡通。
在1944年，杰克·华纳买下里昂·雪利辛格制作公司，成为华纳公司的卡通部门。在乐一通的卡通角色中，兔宝宝是最受欢迎的角色，也成为六旗主题乐园的吉祥物。在1947年，新角色崔弟非常受到欢迎，而崔弟的敌人傻大猫也因此成为主要角色。

第二次世界大战
在第二次世界大战发生前，华纳公司就已拍摄反纳粹电影《左拉传》（The Life of Emile Zola）。华纳公司继续拍摄与反纳粹有关的电影，例如：《一个纳粹间谍的自白》（Confessions of a Nazi Spy）《海鹰》（The Sea Hawk）、《约克军曹》（Sergeant York）、《You're In The Army Now》。在美国正式与德国宣战后，华纳公司改而拍摄战争电影。
在第二次世界大战期间，华纳公司拍摄的战争电影包含：《北非谍影》（Casablanca）、《扬帆》（Now, Voyager）、《胜利之歌》（Yankee Doodle Dandy）、《从军乐》（This Is the Army）、以及争议的《出使莫斯科》（Mission to Moscow）。随者《约克军曹》的放映，美国与英国推销出1,560万美元的战争公债。到了1943年，观众对于战争电影感到厌倦。美国政府将一艘自由轮以华纳兄弟的父亲班哲明·华纳为名，哈利·华纳则主持这艘船的下水仪式。在大战末期，已有2,000万美元的战争公债是透过华纳公司购买，公司员工捐了5,200袋血液给美国红十字会有763名员工进入军队服役，包含哈利·华纳的女婿米尔顿·史柏林（Milton Sperling）。
在《北非谍影》获得奥斯卡最佳影片奖后，首席制片郝尔·瓦里斯为了奖项所有权与华纳公司起了争执，离开华纳公司。杰克·华纳与亨弗莱·鲍嘉的关系开始恶化。
在1943年，女演员奥丽维亚·德哈维兰（Olivia de Havilland）控告华纳公司违反合约。德哈维兰拒绝在哥伦比亚公司的新片中饰演废奴主义者伊丽莎白·布莱克威尔。杰克·华纳向其他电影公司发出150封电报，要求它们不要与德哈维兰拍摄任何电影。最后，德哈维兰发现美国的合约只能维持7年，而她与华纳公司的合约是在1935年开始。法院判决德哈维兰胜诉，德哈维兰可以离开华纳公司。许多与华纳公司签订长期合约的演员也受此影响，获得更大的自主权。
就在同一年，杰克·华纳签下米高梅的女演员琼·克劳馥。克劳馥替华纳公司第一部演出的电影是《好莱坞餐厅》（Hollywood Canteen）。克劳馥在华纳公司的首部主演电影是《欲海情魔》（Mildred Pierce），使克劳馥重返演艺巅峰，并替她拿下一座奥斯卡最佳女主角奖。

战后：改变策略
在第二次世界大战期间，华纳公司的营利丰厚。除了战争电影，华纳公司还拍摄许多以女性导向的电影，由贝蒂·戴维斯、德哈维兰、琼·克劳馥等人主演。同时期，华纳公司也拍摄许多由亨弗莱·鲍嘉主演的电影。在大战结束后，华纳公司继续挖掘新明星，例如：洛琳·白考儿（Lauren Bacall）与桃乐丝·黛。华纳公司在战后的获利更多，在1946年，华纳公司的每周薪资总额达到6万美元，该年度净利则是1,940万美元。
此时华纳公司面临另一个问题，杰克·华纳拒绝遵守演员工会的最低薪资要求。在1946年9月，华纳公司的员工发动长达1个月的罢工。在1947年，为了报复，杰克·华纳将参加1942年的政治宣传片《出使莫斯科》的许多员工，影射为参加共产主义。在1947年，华纳公司的净利达到2,200万美元。在接下来一年，华纳公司的净利下跌50%。
在1948年1月5日，华纳公司完成第一部彩色新闻影片，在《玫瑰花车巡游赛》（Tournament of Roses Parade）、《Rose Bowl Game》本片前放映。在1948年，贝蒂·戴维斯等影星在完成《越过森林》（Beyond the Forest）后，纷纷与华纳公司解约。
在1948年，美国司法部与联邦贸易委员会宣称派拉蒙等大型电影公司的垂直整合体系已成为托拉斯系统。美国最高法院宣判，这些大型电影公司必须将放映部门售出，包含华纳公司在内，此为著名的“派拉蒙判决”。在1949年，华纳公司的净利只有1,000万美元。
在1949年，随者电视的普及度增加，哈利·华纳决定将营业项目扩展到电视。但美国联邦通信委员会并不允许。哈利·华纳企图要求其他大型电影公司转往电视领域发展，但没有成功。在50年代早期，电视的威胁逐渐增加。在1953年，杰克·华纳决定成立新的部门，以因应电视的竞争。由于联美影业的3D电影《非洲历险记》（Bwana Devil）相当成功，杰克·华纳也决定拍摄3D电影《恐怖蜡像馆》（House of Wax），于1953年完成、上映。虽然《恐怖蜡像馆》非常成功，但3D电影风潮很快地散退。
在3D电影风潮消退后，哈利·华纳决定引进新艺综合体技术。华纳公司的第一部采用新艺综合体技术的电影是《情天未了缘》（The High and Mighty），票房相当成功。在1954年，华纳公司被允许往电视领域发展，它们首先替美国广播公司制作一个每周拨放一次的节目，《Warner Bros. Presents》，但节目并不成功。华纳公司的第二个电视节目《Cheyenne》则非常成功。华纳公司随即制作更多西部片电视剧，例如：《Maverick》、《Bronco》、《Colt .45》。电视部门的获利，补偿了电影部门的损失。因此，杰克·华纳决定投入更多资金在电视部门。此外，华纳制片厂经年累月已习惯以高压姿态对待演员，这种行为挑起了新兴的电视明星的敌意，如詹姆斯·嘉纳（James Garner）的合约案子。嘉纳当时一状告上法院并获得胜诉。杰克·华纳对于电视明星的高自主性与高姿态感到愤怒，但也反映出他对电视的轻视。
在1953年，华纳兄弟的电影院部门独立成Stanley Warner Theaters，被卖给Simon Fabian Enterprises。在1956年前，华纳公司持续地亏钱。在1953年，华纳公司的净利是290万美元；在接下来两年的净利则介于200万到400万美元之间。在1956年2月，华纳公司将50年代之前的电影拷贝，卖给Associated Artists Productions。
在1956年5月，华纳公司宣布公司即将上市。哈利、亚伯特、杰克·华纳各自将持有股份售出。杰克·华纳则暗自成立一个由波士顿银行家Serge Semenenko管理的财团，买下华纳公司的80万份股权，约90%的股份。杰克·华纳最后借由暗盘交易，自Serge Semenenko管理的财团买回20万份股权。杰克·华纳在6月完成这份暗盘交易，成为华纳公司的最大股份持有者，并任命他自己为新总裁。当哈利·华纳与艾柏特·华纳发现杰克·华纳的暗盘交易时，已经太迟了。在杰克·华纳的领导期间，华纳公司更强烈地寻求投资与利益。

经营权易主
在50年代晚期，华纳公司的营运重新起色，尤其是1956年的《坏种》（The Bad Seed）、1958年的《No Time for Sergeants》、1962年的《玫瑰舞后》（Gypsy）等片都相当卖座。在杰克·华纳的侄子William T. Orr经营之下，华纳的电视部门制作出许多成功的电视剧，例如：《Maverick》（1957到1962年）、《77 Sunset Strip》（1958到1964年）。在1958年，华纳兄弟的唱片部门成立为新公司华纳兄弟唱片公司（Warner Bros. Records）。
在1958年，杰克·华纳在法国度假时出了车祸，为了确保华纳公司的经营权，杰克·华纳带伤回到总公司。在60年代的头3年，华纳兄弟的每年净利只有700万美元出头。在1962年2月，华纳公司支付550万美元的天价，买下百老汇音乐剧《窈窕淑女》（My Fair Lady）的电影改编权。在1963年，华纳公司的净利只有370万美元。在60年代中期，美国的电影产量下跌。其中有少数是大型电影公司制作，大部分是共同出资、或是独立制作的低成本电影。
在1963年，杰克·华纳同意华纳唱片与法兰克·辛纳屈的Reprise Records的合并案。在1964年，杰克·华纳宣布具有发行电影原声带的权利，并透过华纳唱片来发行原声带。在前18个月，华纳唱片损失约200万美元。在1965年，华纳公司改编自百老汇的歌舞电影《环球大赛跑》（The Great Race）大卖，原声带也跟者开出红盘，华纳唱片获得极大的收益。在1966年，华纳公司的《灵欲春宵》（Who's Afraid of Virginia Woolf）的票房非常成功。
在1966年11月，由于年龄与环境变迁的关系，杰克·华纳将他的华纳影业、华纳唱片股份售出，以3,200万美元的金额卖给七艺影业公司（Seven Arts Productions），一家由加拿大的艾略特·海曼（Elliot Hyman）与肯尼思·海曼（Kenneth Hyman）兄弟持有的公司。华纳公司因此改名为华纳兄弟-七艺影业公司，杰克·华纳续任公司的总裁。在1967年夏天，《凤宫劫美录》（Camelot）的票房惨败，杰克·华纳辞去总裁职位，由长期担任宣传部长的Ben Kalmenson接任总裁，杰克·华纳仍然是公司的副总裁，并以独立运作方式，继续从事制片工作。在1967年，华纳公司的新片《我俩没有明天》（Bonnie and Clyde）相当卖座，华纳公司再次获利。
两年后，海曼兄弟以6,400万美元的代价，将持有的华纳公司股权卖给金聂全国服务企业（Kinney National Company）。金聂全国服务企业拥有一家好莱坞经纪公司Ashley-Famous，而泰德·阿什利（Ted Ashley）也是使金聂全国服务企业的总裁史蒂夫·罗斯买下华纳兄弟的主使者。泰德·阿什利成为华纳公司的新总裁，他将公司名称改回华纳兄弟影业公司。杰克·华纳对于海曼兄弟的买卖感到灰心，最后决定退休。
虽然电影的观众下滑，但华纳公司的新经营者仍相信明星的票房魅力，与当时的许多票房明星签约，例如：保罗·纽曼、劳勃·瑞福、芭芭拉·史翠珊、克林·伊斯威特；另外在1969年，华纳公司买下DC漫画，拍制出《超人》、《蝙蝠侠》等系列卖座电影。票房明星与上述改编自漫画的电影，使华纳公司在70年代与80年代的获利丰厚。
买下华纳公司不久后，金聂全国服务企业改名为华纳传播公司（Warner Communications）。在70年代与80年代，华纳传播公司将经营领域扩展，先是买下电视游戏公司雅达利（Atari, Inc.），后来买下六旗主题乐园。
在1971年到1987年间，华纳公司与哥伦比亚电影公司共同扩展全球发行管道；而在英国，华纳公司采与EMI电影公司、Golan-Globus联合发行。在1988年，华纳公司结束与哥伦比亚的联合发行关系，改与迪士尼影业合作；在1993年，迪士尼另建博伟影业（Buena Vista International），华纳公司与迪士尼公司的合作关系结束。
在1989年，以明星为经营导向的华纳传播，与善于投资的时代公司（Time Inc.）合并。派拉蒙传播公司（Paramount Communications）原本提出122亿美元，打算抢先合并。时代公司被迫提高价钱到149亿美元，买下华纳传播。派拉蒙在德拉威州法院提出诉讼，打算阻挠合并案，后来打输官司。合并后的时代华纳公司，其电影与唱片部门是最赚钱的单位。
在1997年，时代华纳卖出六旗主题乐园。在2000年，时代华纳买下股价高涨的美国在线（America On Line），改名为美国在线-时代华纳公司。但美国在线的股价不久后大幅下跌，公司最后改名为时代华纳公司。

收购前的辉煌（1995-2018）
在1995年，华纳公司与芝加哥的媒体公司论坛报业公司（Tribune Company）共同成立WB电视网（The WB Network），以青少年市场为目标。WB电视网的早期电视节目包含：《魔法奇兵》（Buffy the Vampire Slayer）、《超人前传》（Smallville）、《恋爱时代》（Dawson's Creek）。其中由Spelling Television制作的电视节目《第七天堂》（7th Heaven）、《圣女魔咒》（Charmed），使WB电视网获利，而《圣女魔咒》拍了7季，成为寿命最长的以女性为主角电视剧，《第七天堂》甚至拍了11季，成为寿命最长的家庭电视剧，是WB电视网最长的电视剧。在2006年，华纳公司关闭WB电视网，与联合派拉蒙电视网共同成立CW电视台。
近年来，美国的各大电影公司出现共同投资、发行的现象。华纳公司曾与以下小型电影公司共同合作：安培林娱乐公司、摩根·克里克电影制作公司（现与环球影业合作）、摄政娱乐公司（现与二十世纪福斯合作）、威秀电影公司、传奇电影公司、Virtual Studios、银像影业、黑暗城堡娱乐公司、The Ladd Company、The Geffen Film Company。
在90年代晚期，华纳公司获得哈利·波特小说的电影改编权。在2001年，首部电影《哈利波特—神秘的魔法石》上映。其他哈利·波特续集电影几乎以每年一集的方式上映。由于2007年到2008年之间的编剧工会罢工事件，第六集《哈利波特—混血王子的背叛》延至2009年1月上映。延后上映也有商业的考量，由于华纳公司的2008年电影《黑暗骑士》在全球大卖，新一集哈利·波特延至2009上映，可使华纳公司连两年的帐目都获得巨大的收益。第七集哈利·波特分成上下集分别于2010年2011年上映，首部外传《怪兽与它们的产地》于2016年上映。
在HD DVD的发展过程中，华纳公司的退出造成决定性的影响。在2008年1月4日，华纳公司宣布宣布脱离HD DVD阵营，往后只支持蓝光光碟作为影碟格式。华纳公司的退出造成连锁反应，东芝等其他相关公司纷纷在2008年2月前脱离HD DVD的阵营，往后市面上只会有DVD与蓝光光碟两种影碟格式。
华纳公司与国家影院媒体公司（National CineMedia）也进行合作案，在全美各地的电影院提供电影前的娱乐与广告。
在2008年6月1日，华纳公司欢度90周年庆。在2008年，华纳公司的收益达到17亿5300万美元；打破新力影业公司在2006年创下的17亿1100万美元收益纪录。

被收购和新生（2018年至今）
2018年，随着时代华纳被AT&T收购，时代华纳正式更名为华纳媒体，华纳旗下所有的电影公司下方的字样将从2018年的动画电影《少年泰坦出击！大电影》开始全面从“A TimeWarner Company”改为“ A WARNERMEDIA Company”。
2019年3月18日，任职25年的美籍日裔公司主席兼首席执行长辻原凯文因性丑闻下台。他的位置由安·萨诺夫接任，她也成为华纳首位女性公司主席及首席执行官。
2022年4月8日，华纳兄弟和探索公司合并成华纳兄弟探索。

电影版权
经过多年的合并与收购，原本的华纳兄弟娱乐公司已将业务扩展到电影、卡通、电视…等领域。
因为1948年的“派拉蒙判决”的影响，华纳公司的营运持续下滑，于是在1956年将大部分50年代以前的电影与卡通拷贝卖给卖给Associated Artists Productions。在1958年，Associated Artists Productions被联美影业收购。在1981年，联美影业则被米高梅公司收购。
在1984年，透纳广播公司企图收购米高梅公司，最后未能成功收购，但买下米高梅/联美影业的电影资料库。这个电影资料库包含1986年以前的大部分米高梅电影，以及被转手多次的华纳公司的早期电影。当时代华纳收购透纳广播公司后，华纳公司的早期电影版权重回时代华纳集团，版权由透纳娱乐公司持有，华纳电影公司则具有贩售与发行权。

经由上述的企业收购与合并，时代华纳集团已经拥有几乎所有华纳电影公司曾经制作、放映的电影。但是，子公司United States Pictures的大部分电影版权，现在由共和/派拉蒙电影公司所持有；而《坦克大决战》仍由华纳公司持有。华纳电影公司原本持有的《狂犬惊魂》（Cujo），现由共和/派拉蒙电影公司持有版权，狮门娱乐公司具有美国地区的DVD发行权。在1973年，华纳公司将《窈窕淑女》的版权卖给哥伦比亚广播公司，华纳公司仍具有DVD发行权。
经由收购，时代华纳集团具有大部分汉纳-巴贝拉制作公司与Ruby-Spears Productions制作的卡通影片，少部分影片是由哥伦比亚广播公司所持有。The Wiggles儿童乐团则先后由HIT娱乐公司/Lyric Studios，以及Playhouse Disney所拥有。在2007年开始，华纳公司拥有The Wiggles的DVD发行权。在2007年，华纳公司也买下史努比系列的电视版本所有权，而电影版本则由哥伦比亚与派拉蒙持有的联合图画公司（United Feature Syndicate）持有。

特定版权
在华纳公司收购版权的过程中，它们收购特定电影工作者的所有电影。举例而言，华纳公司买下史坦利·库柏力克所执导的7部电影，其中5部原属于华纳公司，另外2部则来自于米高梅；琼·克劳馥主演的所有华纳公司与米高梅公司电影；大部分泰克斯·艾佛瑞制作的卡通电影，只有4部另由环球公司持有。

其他公司的版权
华纳的资料库主要是1948年后的电影与电视版权，除此之外，华纳公司还持有以下电影、电视的版权：

大部分Lorimar Productions、联艺公司、复合字影业制作的电影；其中包含Lorimar Productions制作，由派拉蒙等其他公司发行的电影。
所有蓝金贝斯公司在1974年后制作的电影。
National General Pictures制作的电影，但哥伦比亚广播公司具有Cinema Center Films的发行权，派拉蒙影业具有Cinema Center Films的电影放映权。
旗下公司Castle Hill Productions的所有版权，包含联美时期的版权。
1956年的《环球世界八十天》（Around the World in Eighty Days）。
摩根·克里克电影制作公司在1991年以前制作的大部份电影。
制片索尔·扎恩兹（Saul Zaentz）在1990以前制作的大部份电影。
猎户座影业在1978年到1982年制作的电影。
前三部皮卡丘卡通电影的日本以外版权。
被透纳娱乐公司收购后的城堡石娱乐公司制作的所有电影；但《KISS情人》（The Story of Us）与《最后迪斯可》（The Last Days of Disco）的第一区版权，以及《白宫夜未眠》（The American President）的国际发行权则属于环球影业所有。
几乎所有1986以前米高梅发行的作品与卡通。
雷电华公司大部分作品的美国/加拿大、第四区版权。
1933年到1957年间的大力水手动画短片版权，原由派拉蒙制作、持有，2014年被索尼影业买下。
部分联美影业的作品，例如《盖里甘的岛》（Gilligan's Island）。
1952年的《The Star》，原由二十世纪福斯公司发行
1953年的《红娘先生》（Mr. Wonderful），原由山缪高德温电影公司制作
1931年的《化身博士》（Dr. Jekyll and Mr. Hyde），1964年的《五月中的七天》（Seven Days in May）、1971年的《欢乐糖果屋》（Willy Wonka & the Chocolate Factory），上述三部影片原由派拉蒙影业持有。
1931年的《魂断蓝桥》（Waterloo Bridge），1936年的《画航璇宫》（Show Boat），上述两部影片原由环球影业持有。
1978年的《海底沉舟》（Watership Down），原由Avco Embassy Pictures持有。
史努比系列的电视版本所有权，原由联合图画公司持有。
史努比系列的电视版本所有权，原由联合图画公司持有。
香港嘉禾娱乐事业集团有限公司的172部电影所有权。

失去的版权
华纳公司
约翰·韦恩替华纳公司主演的电影，原由Batjac Productions持有，但派拉蒙影业现在具有Batjac Productions所有电影的版权。现今所有Batjac Productions的电影，都会打上华纳公司与派拉蒙公司的商标；这两家公司共同持有的影片还有大力水手卡通和2009年上映的《守望者》（Watchmen）。
希区考克执导的《夺魂索》（Rope），现由环球影业持有。
1956年的《白鲸记》（Moby Dick），现由联美影业持有。
1957年的《樱花恋》（Sayonara），现由米高梅公司持有。
由华纳公司发行、旗下公司ITC Entertainment持有版权的电影，例如：《迷魂杀机》（The Medusa Touch）、《动的电影》（Movie Movie）、《Capricorn One》，现由Granada Productions持有版权，米高梅具有电影发行权。
1951年的西部片《勇敢的人》（Only the Valiant），现由共和影业/派拉蒙影业持有电影版权，而CBS Television Distribution持有电视放映权，狮门娱乐公司具有录影带版权。
摩登原始人与摩登家庭的动画电影版本，现由环球影业持有。
1943年的歌舞电影《从军乐》（This Is the Army），在1950年由杰克·华纳捐赠给美军部队紧急救援组织，连同放映时获得的收入。但在2008年的美国退伍军人节，华纳公司获得授权，发行这部片的DVD。
汉纳-巴贝拉制作公司在1973年制作的动画电影《夏洛特的网》（Charlotte's Web），现由派拉蒙影业持有。
由汉纳-巴贝拉制作公司拍制的《Once Upon a Forest》，与透纳影业制作的《时空大怪》（The Pagemaster），原由华纳公司持有版权，现由华特迪士尼公司持有版权，但华纳公司仍持有后者的国际版权。
唐·布鲁斯（Don Bluth）在1994年制作的动画《拇指奇缘》（Thumbelina）与《矮精灵历险纪》（A Troll in Central Park），现由华特迪士尼公司下属的二十世纪影业持有。
《军官与绅士》（An Officer and a Gentlemen）与《星际战士》（Last Starfighter）的版权现由派拉蒙影业与环球影业所持有，但华纳公司仍持有后者的电视放映权。
《刀锋战士系列电影》（Blade）与《钢铁侠》（Iron Man）的电影制作版权，现由华特迪士尼公司下属的漫威影业持有。
二十世纪福斯的电影（包括在2013-2017年期间梦工厂动画的电影）的荷兰发行权。现由华特迪士尼工作室电影持有，而梦工厂动画电影的家庭媒体发行权则由环球影业持有。
电影《云上情歌》的发行权，因2019冠状病毒病疫情被华特迪士尼公司买下并由Disney+发行。

透纳公司
透纳娱乐公司是时代华纳集团旗下的另一发行公司，也持有许多电影与卡通版权，例如：《绿野仙踪》（The Wizard of Oz）、《圣诞故事》（A Christmas Story）、《乱世佳人》（Gone With The Wind）、《汤姆和杰利》（Tom and Jerry）。
以下为透纳公司曾持有，现今失去的电影版权：

哈尔·洛区的大部份电影，现由RHI Entertainment持有版权，Genius Products/温斯坦影业与狮门娱乐公司持有影带发行权。而哈尔·洛区的《木兵大进击》（March of the Wooden Soldiers），则回到原发行商米高梅公司的手中（当时为山缪高德温电影公司）。
由山谬·高文（Samuel Goldwyn）制作，米高梅公司发行的《红男绿女》（Guys and Dolls），也重新由米高梅公司所有。
哈尔·洛区制作、米高梅发行的《Our Gang》，一度由透纳娱乐公司持有，现由RHI Entertainment持有电影放映权，CBS Television Distribution持有电视放映权，Genius Products/温斯坦影业具有影带发行权。
《联邦一州》（State of the Union）的版权现由EMKA, Ltd./国家广播环球公司持有。
世界摔角赛与其相关影像，在2001年由世界摔角娱乐购买。
《魔诫奇兵》（The Beastmaster）现由原制片持有版权，透纳公司持有电视放映权。
《迷墙》（Pink Floyd The Wall）的电影院与电视放映权由透纳公司持有，影带等其他权利由新力音乐持有。
《风云人物》（It's a Wonderful Life）原由雷电华持有版权，一度由透纳娱乐公司持有，现由共和影业/派拉蒙影业持有。在90年代，《风云人物》进入公有领域。
大卫·赛兹尼克（David O. Selznick）在雷电华期间制作的电影，以及《哑女惊魂记》（The Spiral Staircase），一度由透纳娱乐公司持有。现由美国广播公司/迪士尼电影公司持有版权，华特迪士尼工作室家庭娱乐具有影带发行权。

华纳档案库
位于南加大的华纳公司档案库，是目前最大的单一电影公司资料馆。在1977年，由华纳传播公司捐赠给南加大电影电视学院，具有1918年到1968年之间的大部分华纳电影。
国家图书馆、加州大学洛杉矶分校电影电视资料馆、威斯康星大学麦迪逊分校也收藏许多华纳公司的法律文件、剧本、以及拷贝。

在各地的发展
中国大陆
华纳兄弟影业公司投资的首部华文电影则是由梁咏琪和金城武主演的《向左走，向右走》。2004年，中国电影集团公司、华纳兄弟影业公司、横店集团共同投资成立中影华纳横店影视有限公司，持股分别以4︰3︰3，是中国历史上首家中外合资的电影娱乐公司，主要业务将包括投资、制作、发行和推广华语电影及电视电影，曾投资拍制的电影有：《疯狂的石头》、《玉战士》、《面纱》、《疯狂的赛车》、《1421》、《赤壁》、《赤壁：决战天下》、《投名状》，但已于2009年低调结业。2005年，华纳家庭录影与中国录音录像出版社合资在上海成立了DVD、VCD音像发行公司中录华纳家庭娱乐有限公司。2011年初中录华纳变更公司性质，不再直接发行其电影 DVD、BD 而是转由上海新索音乐代理总经销，负责出版、发行的出版社则还是中国录音录像出版总社。
在2002年，华纳兄弟国际影院公司在上海市成立永华国际影城，进入中国的电影院市场。此后陆续在上海市、南京市、广州市、长沙市、南昌市、重庆市。在2006年，由于中国政府对于电影院的控股比例的规定，华纳公司宣布撤出中国影院市场。

香港
华纳兄弟亚洲区总部设在香港鲗鱼涌太古坊。2007年5月，为打击盗版市场，华纳宣布将在香港推出合法的电影下载服务。
2016年3月16日，该公司、华人文化产业投资基金和香港邵氏兄弟影业有限公司组成“旗舰影业”（Flagship Entertainment Group），根据资料显示，上述香港邵氏兄弟影业有限公司、华人文化产业投资基金合共持有51%股权，而该公司则持有49%股权，总部设在香港，于洛杉矶及北京则设分支机构。
2020年12月24日，因冠状病毒疫情引致的经济不景影响，华纳媒体宣布于2021年1月正式结束在香港的业务，并解散当地员工。最后发行作品为《神奇女侠1984》。2021年起华纳兄弟电影在港发行权交由环球影片负责。

台湾
在1998年1月，台湾的第一家华纳威秀影城（已易主改名威秀影城）于台北市信义区开幕，对台湾的电影院生态与观影习惯造成影响，目前已在台北市、桃园市、新北市、新竹市、苗栗县、台中市、台南市、高雄市、花莲县 具有17个据点。在2003年3月，华纳兄弟集团在台湾成立华纳家庭娱乐台湾分公司（已经结束营运，现改由得利影视发行影片），是第一家在台湾设置直属电影发行机构和DVD、VCD家用影音商品公司的美国大型电影公司。

电影作品
参见
时代华纳
透纳广播公司
华纳兄弟影业
WB电视网
DC漫画
乐一通
Kids' WB华纳动画天地
华纳兄弟唱片公司

参考文献
引用
来源
延伸阅读
本条目的大多数电影名称与人物名称参考自以下书籍：

（中文）《电影百年发展史》(Film History:An Introduction) Kristin Thompson & David Boedwell著，廖金凤 翻译，麦格罗希尔公司台湾分公司，出版日期：1998年9月1日，初版，ISBN：9574930734
（中文）《世纪电影年鉴》(Die Chronic des Films) Brigitte Bier等人 著作，邵君牧等人 翻译，猫头鹰出版社，出版日期：2001年7月12日，初版，ISBN：9574694763
（中文）《好莱坞类型电影》(Hollywood Genrs: Fomulas, Filmmaking, and the Studio System) Thomas Schatz著作，李亚梅 翻译，远流出版社，出版日期：1999年12月1日，初版，ISBN：9573238705
（中文）《动画电影探索》黄玉珊、余为政 著作，远流出版社，出版日期：1997年10月1日，初版，ISBN：9573233428

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