title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 1989年4月10日に放送開始。略称「ビバリー」。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 現在ニッポン放送で放送されている日中ワイド番組の中では、一番の長寿番組である。祝日は「ホリデースペシャル」に差し替えられ、番組を休止することが多い。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 番組開始から台場移転までの有楽町旧本社ビル時代は、6階にあった第6スタジオ（ブルースカイスタジオ）から生放送されていた。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 番組オリジナル弁当企画に積極的に参加する番組でもある。2000年9月に「ヨーデル食べ放題」にあやかった「ヨーデル焼肉弁当」。2004年3月 - 4月には番組15周年記念の弁当。2006年6月 - 7月に東貴博プロデュースによる巻き寿司弁当を発売している。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 番組公式サイトは1999年にオープン。2002年、2004年3月29日、2015年3月9日にリニューアルしている。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 番組のテーマ曲ならびにジングルは、作曲家の塩塚博が番組開始当初から制作を手掛けている。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: ゲストが歌手のとき以外の番組でかける曲は極力新人歌手を選んでいる。これは番組立ち上げ当時初代ディレクターのひとりだった松島宏（現：フジテレビ報道局）が、当時前時間帯番組だった「玉置宏の笑顔でこんにちは」が過去の名曲をかける構成であり、「じゃあビバリーでは新人歌手の曲を中心にしましょう」と文夫に提案したことからとしている。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 12:00からはゲストコーナーだが、木曜日は「音楽道場破り」、金曜日は「IQクイズ」を放送し、基本的にゲストを呼ばない。木曜日にゲストを迎えない理由は1997年に木曜レギュラーの清水ミチコが番組内で「ツッコミを受けたことがない」と言うゲストの萩本欽一の頭をいきなり叩いたことがあり、その後の突発的なハプニングを防ぐためと言われている。ただしごくたまにゲストが来ることがある。例えば、2010年6月24日には徳光和夫が「徳光和夫 とくモリ!歌謡サタデー」の番組宣伝のために出演している。聴取率調査週間では、木曜日を除きほとんどがゲストコーナーとなる。また、2012年4月以降の高田の急病による一時降板中は、他の曜日と同じく助っ人パーソナリティーを迎えている。木曜日にゲストをほとんど呼ばないことについて、放送ではしばしば「本日のゲストはラジオをお聞きのあなたです」と言う。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 年初はイッセー尾形が、毎年6月には高田と同じ1948年6月25日生まれの沢田研二がゲストに招かれる（2012年は高田が入院していたため11月の出演となった）。渡辺正行は聴取率調査週間の前の週に呼ばれることが恒例となっている。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 最近では役所広司や浅野忠信（のちに代理パーソナリティも務めた）などの俳優や、高田と交友のある中村勘三郎をはじめとする歌舞伎役者をゲストに迎えることが多くなっている。金曜日は松村と関係が深いプロ野球関係者や物真似のレパートリーとしている著名人がゲストに招かれることが多い。高田チルドレンである宮藤官九郎脚本の「タイガー&ドラゴン」をきっかけに宅間孝行もゲスト出演が多い。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 12月24日が平日に当たる場合、12時より放送される『ラジオ・チャリティー・ミュージックソン』の事前番組が11時30分から組まれるため、当番組は休止となる。また12月25日が平日の場合、『ミュージックソン』終了後の12時から開始。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 1991年から1999年にかけて「高田文夫杯争奪 OWARAIゴールドラッシュ」（1995年から1999年までは「高田文夫プロデュース OWARAIゴールドラッシュII」）というお笑いライブを年に数回、北沢タウンホールで開催していた。ライブのタイトル名は当時フジテレビで放送されていたオーディション番組『ゴールドラッシュ』に由来する。当初は身内の出演が多かったが、後期においてはいっこく堂を世に出している。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 桂雀三郎withまんぷくブラザーズの曲「ヨーデル食べ放題」（1996年11月27日リリース）は、当番組でのオンエア（2000年6月21日）がきっかけでスマッシュヒットとなった。また、この番組では「だんご3兄弟」「おさかな天国」「メロンパンのうた」といった当時センセーショナルを巻き起こした楽曲を取り上げている。また、一部でカルト的な人気があった幻のGSバンド、東京ビートルズを発掘し、CDのリリースにこぎつけたこともある。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 2004年10月20日には「高田文夫のラジオビバリー昼ズ増刊号」（ビバリー夜ズ）として22:00 - 24:00に放送された。この時のアシスタントは松村邦洋と山本まゆ子。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 2005年1月にも「高田文夫のラジオビバリー昼ズ増刊号」（ビバリー夜ズ）として22:00 - 24:00に放送された。この時のアシスタントは清水ミチコと春風亭昇太。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 2006年11月3日、THEラジオパーク2006の会場、日比谷公園で公開生放送を行った。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 木曜レギュラーの清水ミチコと同曜日準レギュラーのナイツが漫才トリオを結成し、浅草東洋館に出演することが2013年1月17日の放送にて発表された。トリオ名はリスナーからの公募により名付けられた『ミナイツ』。2月4日の東洋館昼席に出演し、その模様が7日の番組オープニングで放送された。出演当日、東洋館に開場前から長蛇の列ができていたことがその日の本番組で明かされた。補助席も用意されたものの間に合わず、平日としては異例の満員札止めとなった。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 11時台の「産経新聞ニュース」と番組内でのニュース速報・地震速報を担当する（ここでは紹介されていない別の記者が担当する時もある）。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text: 番組では「報道部の○○デスク」と紹介。ただしニュースの担当は必ずしも上記のようになるとは限らない。


title: 高田文夫のラジオビバリー昼ズ

text:
番組の企画で発売したCD。
など


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: 『三枝の愛ラブ!爆笑クリニック』（さんしのあいラブばくしょうクリニック）は、フジテレビ系列局で放送されていた関西テレビ制作のトークバラエティ番組。制作局の関西テレビでは1981年9月16日から1995年9月26日まで放送された。司会は桂三枝（現・六代桂文枝）が担当した。前半30分はロート製薬の一社提供となっていた。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: ※全てJSTで表記する。番組初期は、スタジオに2組の夫婦が出演。後半では、全国各地でのロケによるクイズコーナー「悩み求めて三千里」（桑原征平やアダ・マウロがリポーターを担当）をはさんで、「愛ラブチャンス」を放送していた。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: 番組後期は「スターお悩みクリニック」という、ゲストコンサルタントの1人の悩みを解消するコーナーがあった。なお、最終回は司会の三枝が悩み役で、進行役を羽賀研二が務めた。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: 当時の首相海部俊樹夫妻がプライベートで出演したこともある。当時の労働大臣・山口敏夫も夫婦で出演していた。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: 番組開始から1990年頃まで、関西テレビ本社（大阪市北区西天満）のスタジオで収録されていたが、その後、三枝のスケジュールが多忙になったことなどから、後期（1992年以降）は東京都世田谷区砧の東京メディアシティ内にある、関西テレビグループのレモンスタジオで収録された時期があった。なお、アシスタントの細川ふみえが『森田一義アワー 笑っていいとも!』のテレフォンショッキングのコーナーでルー大柴からの紹介で出演交渉された際、今からこの番組の収録で大阪に向かうところだと言っていたことから、収録場所は三枝のスケジュールで変動していた模様である。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: 年末年始特番や当時火曜日に放送されていた『FNS歌謡祭』の影響で、23時からの放送になった場合もしばしばあった。また、大晦日や元日、更に急遽報道特別番組に差し替えといった特例を除いて、番組が休止になったこともほとんどなかった。※文枝と山瀬は現在『新婚さんいらっしゃい!』で共演している。また、榊原の産休期間中（1988年12月〜1989年6月まで）は、市毛が代役を務めた。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: ほか


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: 番組の最後に放送された、出演した夫婦がハワイ旅行と賞金10万円獲得に挑戦するゲームコーナー。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: 開始当初は1 - 4のパネルで出場夫婦が1 - 4を選んでいた。パネルが開いて選んだ番号にハワイマークが出ればハワイ旅行獲得。ハートにヒビ入ったマークが出れば獲得ならずのゲームだったが、頻繁にハワイ旅行を獲得した夫婦が出ていたことからわずか1年でサイコロを投げる方式に変わった。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: 出演した夫婦がサイコロを投げてハワイ旅行獲得に挑戦するゲームで、1982年のリニューアルから登場した。6×6のボードに、当たりのハートマークをアトランダムに配置。まず女性がサイコロを転がすフィールドに向かってサイコロ（ピンク・クリーム色）を投げ、サイコロの出目に対応した縦列を決定。その次に男性がサイコロ（青・水色）を振り、同様に横列を決定させる。そしてボードの交点にハートマークがあればハワイ旅行獲得となる（師匠と弟子大会では弟子→師匠、ゲスト家族大会ではタレント→家族など、出場者によって変わる）。男性がサイコロを振る時はドラムロールが流れる。縦列の当たりの数は、初期は6か所中4か所が1列、3か所が1列、2か所が1列、1か所が3か所（因みに横列は2か所ずつ均等に配置）で、全体的な当たり確率は1/3（12/36）であった。後期は当たりが増えて4か所、3か所、1か所が1列ずつで2か所が3列、最終回は更に当たりが増えて4か所が1列で3か所が2列、2か所が3列であった。また、特番では双六の要領で当たりを決めるバージョンもあった（その際、サイコロは金と銀だった）。使用されたサイコロは、フジテレビ『ライオンのごきげんよう』のサイコロ以上に角が丸みを帯びたもので、なかなか目が確定せず、挑戦者や視聴者をハラハラさせる作りだった。また、投げたサイコロがバウンドしすぎてフィールド外に出てしまった時は振り直しとなる。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: 開始当初は、サイコロを振る時のBGMは無かったが、途中でBGMが流れる様になり、後期はコーナー全体のBGMがリニューアルされる。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: パネルボードは、初期は挑戦者の背後に置かれ、後期はスタジオの向かって左横に配置されていた。また後期のパネルボードのほぼ真ん中の3と4を境目にして左右に開き、そこに6×6のハガキを収めるボックスがあり、初期の頃はそこでハガキを引いてダイヤモンドリングの当選者を抽選していたが、後にフィールドの前に抽選ボックスを持って来て抽選する様になる。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: たいてい必ず1組はハワイ旅行が出たが、全組ハワイ旅行獲得や全組残念となったことが年に何度かあった。さらに、当たりが6か所中1か所しかなかったのに成功する、逆に当たりが6か所中4か所もあったのに失敗してしまったことも年に何度かあった。失敗すると残念賞として週替りの賞品が貰えたが、最末期にダイヤモンドリングに固定される。また、視聴者にはハワイ旅行を獲得した組数に応じて、愛ラブチャンス終了後に抽選でダイヤモンドリングのプレゼントがあり、ハワイ旅行獲得が1組なら1名、2組なら2名、3組なら3名にダイヤモンドリングがプレゼントされ、逆に全員失敗した場合はプレゼント無しとなる。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: 系列は放送終了時点のもの。


title: 三枝の愛ラブ!爆笑クリニック

text: ※時差放送の局は、冒頭の「♪ロート…」のオープニングキャッチが省かれていたか、あるいはスポンサーが表示されなかった（PT）局が多かったと思われる。


title: 浜木綿子

text: 浜 木綿子（はま ゆうこ、1935年10月31日 - ）は、日本の女優。元・宝塚歌劇団雪組トップ娘役。


title: 浜木綿子

text: 東京都目黒区生まれ、大阪府豊中市梅花中学校・高等学校出身。宝塚歌劇団時代の愛称は本名から「アツコ」。


title: 浜木綿子

text: 1953年に宝塚音楽学校を経て、宝塚歌劇団に入団。宝塚歌劇団40期生。同期生に那智わたる・藤里美保・麻鳥千穂らがいる。宝塚入団時の成績は64人中3位。入団当初娘役として、春日野八千代、明石照子、寿美花代などを相手に『恋人よ我に帰れ』、『青い珊瑚礁』などでの演技ぶりでその存在を認められ、『がしんたれ』、『がめつい奴』など外部出演も多かった。


title: 浜木綿子

text: 1961年4月30日 付で、宝塚歌劇団を退団。最終出演公演の演目は『残雪／華麗なる千拍子』。その後は東宝現代劇と契約、舞台女優として『悲しき道具』（1962年）で文化庁芸術祭奨励賞、『湯葉』（1973年）でゴールデン・アロー賞演劇部門賞など数々の賞を得る。


title: 浜木綿子

text: 1980年代から2000年代前半にかけては2時間ドラマの主演女優で多彩な役をこなし、お茶の間の人気を数々のシリーズで得た。特に『女保険調査員シリーズ』『女監察医・室生亜季子』シリーズ、『おふくろシリーズ』という高視聴率人気ドラマを産み出し、平成7年おふくろシリーズで第3回橋田賞を受賞した。二時間ドラマの女王として君臨した時期も長く、特に前者のシリーズの人気も手伝い、『火曜サスペンス劇場』最多主演女優である。


title: 浜木綿子

text: 1965年、三代目市川猿之助（後の二代目市川猿翁）と結婚。同年NHK大河ドラマ『太閤記』に念仏踊りの姉妹の姉役で出演していたが、妊娠のため番組を途中で降板。そして12月に長男の照之を出産した。


title: 浜木綿子

text: 森光子主演舞台「放浪記」の初演当時は、浜が日夏京子を演じていた。


title: 浜木綿子

text: 1968年、息子の照之が1歳の時に夫が16歳年上の愛人である藤間紫の元へ移り住んだため、照之が3歳の時に離婚。照之は浜が引き取り、母の協力のもと、女優を続けながら育て上げた。


title: 浜木綿子

text: 1989年、『人生は、ガタゴト列車に乗って…』の井上マス役の演技により第15回『菊田一夫演劇賞大賞』を受賞。芸能生活60周年記念として2013年に『新版 人生は、ガタゴト列車に乗って…』として井上マス役を再演した。芸能生活60周年を迎え、永年の舞台の功績に対して、第38回『菊田一夫演劇賞特別賞』を受賞した。


title: 浜木綿子

text: 2000年紫綬褒章受章。2014年秋の叙勲で旭日小綬章を受章。同年、古巣である宝塚歌劇団の殿堂に最初の100人のひとりとして殿堂入り。


title: 浜木綿子

text: 近年、人気ドラマ『女監察医・室生亜季子』シリーズの終了後はテレビドラマの出演はなく、年間1か月の座長公演及び、その稽古期間やCM出演の他には仕事はほとんどせず、悠々自適の生活を送っている。息子一家と同居しており、一時期は元夫も加わり生活していたが、現在は元夫は別の女性と暮らしている。


title: 浜木綿子

text: 2004年2月売らいでか!のヒロインなつ枝500回。


title: 浜木綿子

text: 2013年5月、典雅きもの学院の名誉理事長に就任。


title: 汪兆銘政権

text: 汪兆銘政権（おうちょうめいせいけん）は1940年から1945年にかけて存在した、中華民国の国民政府。行政院長（首相）は汪兆銘。首都を南京としていたことから、当時の日本では南京国民政府（なんきんこくみんせいふ）とも呼ばれた。中華民国南京国民政府（ちゅうかみんこくなんきんこくみんせいふ）の名で呼ばれることも多い。


title: 汪兆銘政権

text: 日中戦争の勃発に伴い、蒋介石は日本との徹底抗戦の構えを崩さず、日本側も当時の首相近衛文麿が「爾後國民政府ヲ對手トセズ」とした近衛声明を出し、和平の道は閉ざされた。日本は蒋介石に代わる新たな交渉相手として、日本との和平交渉の道を探っていた汪兆銘の擁立を画策した。


title: 汪兆銘政権

text: 汪兆銘は日本の軍事力を背景として、北京の中華民国臨時政府や南京の中華民国維新政府などを結集し、1940年3月30日には蒋介石とは別個の国民政府を南京に樹立した。汪は自らの政府を国民党の正統政府であるとして、政府の発足式を「国民政府が南京に戻った」という意味を込めて「還都式」と称した。


title: 汪兆銘政権

text: 政府発足後に、日本と防共協定を締結していたイタリア王国（イタリア）、アジアにおける数少ない独立国であるタイ、フランスのヴィシー政権や満州国などの枢軸国、バチカンなどが国家承認した。またハンガリーやルーマニア、スロバキア、スペイン、クロアチア、ブルガリアも国家として承認した。


title: 汪兆銘政権

text: しかし防共協定を日本と結んでいた1国で枢軸側の一国だったドイツ国（ドイツ）は、蒋介石の国民政府と中独合作の関係にある上に、同政府の軍事顧問だったアレクサンダー・フォン・ファルケンハウゼンの意見を採用し、日中戦争では日本が敗北すると見ていたため、承認を躊躇し、承認したのは日独伊三国同盟締結翌年の1941年7月になってからだった。


title: 汪兆銘政権

text: なおイギリスやアメリカ合衆国（アメリカ）、ソビエト連邦（ソ連）、オランダなどの連合国側からの承認は得られなかった。1941年11月にアメリカが日本に提示したハル・ノートでは、「蒋介石政権以外のいかなる政府も認めない」という形で汪兆銘政権の否認が盛り込まれており、翌12月に日英及び日米間で開戦となった。


title: 汪兆銘政権

text: 1943年1月9日、独立政府としての実力を整えた汪兆銘政権は米英に対して宣戦を布告し、同時に日本との間に、日本が中国で保持していた専管租界の返還と治外法権の撤廃に関する協定を締結した。日本側は両国の提携拡大によって汪兆銘政権による中国の「物心両面の総動員」が日本の戦力整備に寄与することを期待した。


title: 汪兆銘政権

text: さらにイタリア政府は、1月14日に自国が保持していた専管租界の返還と治外法権の撤廃を声明し、フランスのヴィシー政府は翌2月23日に自国が保持していた4ヵ所の専管租界の返還と治外法権の撤廃を声明した。これにより辛亥革命以来、中国の開放に不可欠な要件とされた不平等条約の中核である「治外法権の撤廃」と「租界の回収」が実現した。日本の『朝日新聞』は「中国の実質的な自主独立が達成された」と報じた。


title: 汪兆銘政権

text: 汪兆銘政府は、外交・内政において日本の介入を受け、日本政府が第二次世界大戦における日本軍の戦況悪化と共に、さらには民衆の支持も得られなかったことから孤立し、1944年に汪兆銘が病死すると更に求心力を低下させた。


title: 汪兆銘政権

text: その後日本が連合国軍に対して劣勢になると、本土に対して連合国軍機が空襲を行うなど戦禍にまみれるようになり、日本が「ポツダム宣言」を受諾して間もない1945年8月16日に政府は解散消滅した。


title: 汪兆銘政権

text: 汪兆銘政府の軍隊は、物質的支援を受けていたにも関わらず日本軍とは全く協力せず、重慶の蒋介石政権と本来の共通の敵であった共産ゲリラに対して軍事的な協力のもとで攻撃していたという。


title: 汪兆銘政権

text: そのため日本軍からすると軍事的価値は少なかったと言われているものの、戦後に於いては比較的スムーズに蒋介石政権下の指揮下に入り、政権下の文官が漢奸として厳罰に処されたのに比べ、武官への処罰が殆ど行われずに済んだのも、このような背景があったためとも言われている。


title: ビグ・ザム

text: ビグ・ザム (BYG-ZAM) は、「ガンダムシリーズ」に登場する架空の兵器。有人搭乗操縦式の機動兵器「モビルアーマー(MA)」の一つ。初出は、1979年に放映されたテレビアニメ『機動戦士ガンダム』。


title: ビグ・ザム

text: 作中の軍事勢力の一つである「ジオン公国軍」の試作機。大型機が多いMAの中でも特に巨大で、円盤のような胴体に2本の脚部、強力な火器を多数備えた異形の機体。ジオン宇宙攻撃軍司令「ドズル・ザビ」とその部下たちが搭乗し、主人公「アムロ・レイ」が所属する地球連邦軍の前に立ちはだかる。


title: ビグ・ザム

text: 当記事では、各派生作品に登場するバリエーション機、および発展型についても記述する。


title: ビグ・ザム

text: ビグ・ザムは攻撃力重視のコンセプトを末端拡大化した産物であり、一年戦争において開発された戦術兵器では最大かつ最強と推察されている。機体としては対要塞攻撃用、要塞防衛用とされる。メガ粒子砲やIフィールド発生器といった重武装を有するが、その一方で生産コストは1機でムサイ級二隻分と高騰。また、宇宙空間では冷却能力に課題が残り、最大稼動時間はわずか20分以下であった。


title: ビグ・ザム

text: 乗員はメインパイロット1人とサブオペレーター2人の3人。高度な操縦システムを有するため、コクピットの大きさは突撃艇並となっている。また、脚部は歩行ユニットであるとともに質量移動による姿勢制御システムの一部であり、緊急時には切り離す事も可能である。


title: ビグ・ザム

text: 開発はア・バオア・クーで行われた。当初の計画では量産化および地上での運用が検討されており、ビグザム1機につきムサイ1隻で運搬、ジャブローへ向け降下させたあとの、中隊規模の部隊編成による要塞の瞬時発見・殲滅という運用が期待されていた。実機がロールアウトしたのは初号機のみとされている。量産型では大気圏突入能力、ミノフスキーフライトによる大気圏飛行と10時間以上の戦闘継続能力を有していたであろうと想像されている。テレビアニメ『機動戦士ガンダム』第35、36話および劇場版『機動戦士ガンダムIII めぐりあい宇宙編』中盤に登場。地球連邦軍によるソロモン攻略戦で活躍する。


title: ビグ・ザム

text: テレビ版第35話で、ジオン公国のギレン・ザビより援軍としてア・バオア・クーからソロモンに送られるが、ザビ家三男でソロモン司令官でもあるドズル・ザビは、「戦いは数だ」と逆に憤慨する。本機は分解された状態でパプア級補給艦に積載され、ソロモンに到着。ただちに要塞内部のファクトリーで再組み立てが行われるが、ソロモン戦の序盤には間にあわず出撃はしない。


title: ビグ・ザム

text: テレビ版第36話では、起死回生の一撃としてドズルら4人（操縦1、火器管制1、航法1、機長（ドズル）1）が搭乗し、先陣を切って残存兵力を糾合して出撃するも、ソーラ・システム第二照射を受けて全艦隊の1/4に相当するソロモン残存艦隊を損失。急遽作戦変更してソロモンから撤退するジオン公国軍艦艇の時間稼ぎ役となる。要塞内部に侵入したジムやボール部隊などの連邦軍ソロモン侵攻部隊を殲滅するが、過剰な火力を要塞内部で使うことは味方の損害が大きいために要塞から出撃。ビーム砲による長距離攻撃で連邦軍宇宙艦隊のマゼラン級やサラミス級を多数撃沈する。その中には、ティアンム艦隊旗艦「タイタン」も含まれる。以上の戦果から、ドズルは「ビグ・ザムが量産の暁には連邦なぞあっという間に叩いてみせるわ」とうそぶくが、すでに資源、運用人材両面でジオンにはビグ・ザムを量産する余力など残っていないと考えられた。


title: ビグ・ザム

text: 圧倒的な性能で、連邦軍を返り討ちにするビグ・ザムだったが、Iフィールドジェネレーターによるバリアシステムはゼロレンジからのビーム攻撃を無効化できないという弱点を連邦軍パイロットスレッガー・ロウに見抜かれ、アムロ・レイの操縦するガンダムを乗せたGファイター（映画版ではコア・ブースター）に肉薄攻撃をしかけられる。迎撃によりスレッガー機は撃墜されるものの、分離したガンダムが至近距離からビーム・ライフルで攻撃。さらにビーム・サーベルで白兵戦を挑むという攻撃により撃破される。


title: ビグ・ザム

text: 小説版においてはソロモン工廠にてドズル主導の元で開発が行われたという設定であり、コレヒドール宙域に出撃したドズル艦隊の旗艦ガンドワに曳航されて出撃した。メガ粒子砲の数は16門とされ、Iフィールドは搭載されておらずビームライフルでダメージを負っている。ガンドワ艦隊に切り込んだアムロ隊を迎撃するべく出撃したが、ニュータイプとして覚醒したアムロ隊には歯が立たず、ジムにより片足を失うなど苦戦。その後特攻をかけたガンドワとの連携でジムを打ち落としたものの、直後にガンダムのビームライフルで撃破された。


title: ビグ・ザム

text: 漫画『THE ORIGIN』では、もともとドズルがジオンのMS開発を主導していたという設定になっており、本機も小説版同様ドズル自身の命により開発されている。スレッガーの特攻はビグ・ザムの足がコア･ブースター部分を握り潰し、その結果分離したコア･ファイターが特攻するかたちに変更されている。


title: ビグ・ザム

text: 劇場版Ζ機軸で描かれた漫画『機動戦士Ζガンダム デイアフタートゥモロー ―カイ・シデンのレポートより―』では、ジオン残党軍の所有機体がカラバと協力してティターンズのキリマンジャロ基地攻略作戦に参加する。少なくとも8機が確認されており、かんじきを装着している。これらの機体は一年戦争後アナハイム・エレクトロニクス社に吸収された旧ジオン開発者たちの手によってキャリフォルニアベース周辺で密かに生産・完成されている。


title: ビグ・ザム

text: 『ギレンの野望』シリーズ（『ジオンの系譜』以降）に登場するゲームオリジナルの機体（型式番号：MS-08S）。


title: ビグ・ザム

text: ビグ・ザムにミサイルランチャーを装備することで武装が強化され、ミノフスキー・クラフトによる陸上での行動範囲の拡大も行われているが、飛行できるわけではない。また、機体の各エッジ部分に装飾が施されている。ガルマ・ザビ率いる「新生ジオン」のシナリオに登場し、初期搭乗者はガルマ。


title: ビグ・ザム

text: 漫画『機動戦士ガンダム0083 REBELLION』に登場。


title: ビグ・ザム

text: 一年戦争時にドズル・ザビが最期に搭乗し、破壊されたものを連邦軍が改修した機体。その目的はジオン残党に完全なる絶望を与えるためであるとされる。本来は宇宙世紀0083年の観艦式のフィナーレに披露する予定であったが、ラングにガンダム試作2号機を搭載し観艦式中の連邦軍艦隊へ強襲をかけるアナベル・ガトーに対し、グリーン・ワイアット大将が出撃を命じる。ラングの発射したビームをIフィールドで防ぎ切り、続けての突撃を正面から二本足で受け止めるなど防御性能は未だ健在である。


title: ビグ・ザム

text: 『ガンダムトライエイジ』ビルドMS第1弾に登場するゲームオリジナルの機体（型式番号：MA-08A）。


title: ビグ・ザム

text: アクシズによって強化改造を施されたという想定であり 、キュベレイに似たカラーリングが施されている。


title: ビグ・ザム

text: 漫画『機動戦士VS伝説巨神 逆襲のギガンティス』に登場（型式番号：MS-08-2）。


title: ビグ・ザム

text: 宇宙世紀0091年、「巨神」の発動を阻止するためにネオ・ジオン軍により2機が投入されるが、発動した巨神によりいずれも撃破される。うち1機にはシャークマウス（と眼）のノーズアートが描かれている。


title: ビグ・ザム

text: ゲーム『SDガンダム GGENERATION』に登場（型式番号：MA-09）。


title: ビグ・ザム

text: ビグ・ザムの改設計案で、外観は大幅に変更されており、脚部は胴体側面から生えた形となっている。全周囲メガ粒子砲は廃され、胴体下部に卵型の大型メガ粒子砲ユニットが配されている。ジャブロー攻略のため陸上での運用に特化されており、宇宙での行動能力は持たない。行動時間延長のためにIフィールドは撤廃され、代わりに耐ビーム・コーティングが施されており、余剰スペースおよび出力はミノフスキー・クラフトに回されている。しかし量産化の目途がついた頃には戦局が悪化しており、開発は中断されるが、「使用されなかった」として実機の完成を示唆する資料もある。


title: ビグ・ザム

text: 漫画『機動戦士ガンダム カタナ』では、宇宙世紀0084年に地球連邦軍の軍閥「シン・フェデラル」所属機として登場。基地防衛用やベレーノ・アバッキオ機がするが、いずれも撃墜される。


title: ビグ・ザム

text: 漫画『機動戦士ガンダム MSV-R 宇宙世紀英雄伝説 虹霓のシン・マツナガ』に登場。名称は仮のもので作中には出て来ず、作者の虎哉孝征も連載終了直後のイベントで「未だに名前決まってないんですよね」と発言している。


title: ビグ・ザム

text: 外観および武装はビグ・ザムに似ているが関連性は不明。脚の代わりに1本の長大なユニットが付いており、連邦軍兵士からは「コウモリガサ」と呼ばれる。全周囲メガ粒子砲はビットになっており、エルメス同様無線でのオールレンジ攻撃が可能となっている。また大型メガ粒子砲には上下に開くカバーが付いている。塗装はライト・パープル。


title: ビグ・ザム

text: ドズル・ザビ中将の死を遠くから感じニュータイプに覚醒したマレーネ・カーンが搭乗し、一年戦争終結直前にゼナおよびミネバ・ザビを乗せアクシズへ向かうグワジン級の守備隊と追撃する連邦軍艦隊の戦闘に乱入。敵味方構わず攻撃を仕掛け、ドズルを失った逆恨みでゼナとシン・マツナガ大尉を狙うが、マツナガの高機動型ザクIIのジャイアント・ウォーハンマーにより撃破される。


title: ビグ・ザム

text: メカニックデザイン企画『MSV90』に登場。


title: ビグ・ザム

text: ビグ・ザムの発展型として構想された機体。汎用性の向上を目指しており、上部に1対のアームを持つMSの上半身が追加されている。終戦により、設計段階で開発は中止される。漫画『A.O.Z Re-Boot ガンダム・インレ-くろうさぎのみた夢-』に登場（型式番号：AMA-01S）。


title: ビグ・ザム

text: 第一次ネオ・ジオン抗争時に、ネオ・ジオンの地球降下作戦に協力するため、火星のジオン残党組織「ジオンマーズ」が開発した機体。ビグ・ザムのコンセプトを引き継いだジャムル・フィン（アクシズでは未完成のまま小型MAに改修）の開発を、ジオンマーズが独自に続行し完成した機体であり、ジャムル・フィンの完成形とも呼ばれる（アクシズで想定されていた本来の完成形の設計も存在する）。


title: ビグ・ザム

text: 機体前部中央に大出力の拡散および収束偏向式ハイ・メガ粒子砲を上下に2門搭載する。これらはそれぞれジャムル・フィンの胴体部となっており、同機の簡易式アームに代わって偏向ブレードが装備され、ビームの拡散率を調整する（この胴体部は脱出ポッドとしても機能する）。また、本機の股間部に折り畳まれている砲身を併用することで、長距離砲撃も可能となる。


title: ビグ・ザム

text: ビグ・ザムと同様に、機体上部にIフィールド・ジェネレーターを搭載、側面には収納式の拡散メガ粒子砲を多数装備しているが、これらはアップグレードされている。また、ビグ・ザムの欠点であった稼働時間の制限も解決されており、長時間の運用が可能となっている。さらにビグロの設計もフィードバックされており、背部に大型ブースターを搭載、頭部の左右には4連装ミサイルを装備しているほか、脚部（クロー）を折り畳むことにより高機動形態へと変化する（そのため脚部は逆関節の鳥脚状になっている）。また、ビグ・ザムとガンダムの戦訓から、機体前部にクロー・アームを内蔵しており、MSとの近接戦闘も可能になっている。なお、本機はニュータイプあるいは強化人間による単独での操縦が想定されている。塗装はグリーンを基調とする。


title: ビグ・ザム

text: ミノフスキー・クラフトを搭載した艦艇による直接降下が可能となったため、本機は地球降下作戦では運用されていない。


title: ビグ・ザム

text: 宇宙世紀0090年に火星に帰還したジオンマーズのチェスター宇宙艦隊に同行するネオ・ジオン軍残党の強化人間であるヌマーシュが搭乗し、火星を支配する「レジオン」の検閲部隊に対し、搭載されていたサダラーン級「ミダラーン」の格納庫内部から発砲、戦闘の口火を切る。


title: ビグ・ザム

text: メカニックデザイン企画『MS90'S』に登場するモビル・クルーザー。


title: ビグ・ザム

text: 宇宙世紀0090年に旧ザビ家派のジオン軍残党がネオ・ジオンに対抗すべく開発していたもので、α・アジールやナイチンゲールなどを仮想敵としている。ムサイによって牽引されるというビグ・ザムの運用思想を可変MA的なものへと発展させており、ムサイに類似した艦型のクルーズ・モードへの変形機能を有する。主武装は超大型メガ粒子砲3門で、そのエネルギーはムサイのものを転用した大型ジェネレーターによって賄われる。艦艇として扱われていたようで、1番艦の艦名は「ソロモン」。


title: ビグ・ザム

text: ゲーム『機動戦士ガンダムF91 フォーミュラー戦記0122 公式ガイドブック』が初出で、ゲーム『機動戦士ガンダムF91 フォーミュラー戦記0122』では没となり登場しない（型式番号：OMAX-01）。


title: ビグ・ザム

text: オールズ・モビル軍がビグ・ザムをベースに陸上用に再設計した超大型MA。シャルル専用の機体になるはずだったが開発が遅れ、実戦配備されていない。ビグ・ザムの胴体部に巨大なホバーユニットを接続したような形状となっている。


title: ハードSF

text: ハードSF（）は、サイエンス・フィクションのうち、(1)主流あるいは「本格」SF (ハードコアSFとも)、(2)科学性の極めて強い、換言すれば科学的知見および科学的論理をテーマの主眼に置いたSF作品を指す。また、そのようなスタイルを指す。以下では専ら(2)について説明する。


title: ハードSF

text: 日本語では対応する言葉がなく、英語がそのまま片仮名で用いられているが、中国語では「」（科幻＝科学幻想＝SF）と訳されている。


title: ハードSF

text: 「ハードSF」という用語は1957年、ジョン・W・キャンベルの "" についてのアスタウンディング誌に掲載されたレビューでが使ったのが初出とされている。


title: ハードSF

text: 「ハードSF」とされる作品群においては、科学技術、とくに既知の天文学・物理学・化学・数学・工学技術などの正確で論理的で厳密な描写と、これらの科学知識に裏付けられた理論上可能なアイデアが中心となり、後にそれを否定する発見があったとしても「ハードSF」でなくなるわけではない。例えば、P・スカイラー・ミラーはアーサー・C・クラークの1961年の長編『渇きの海』をハードSFと呼んだ。月のクレーター内に砂で埋まったポケットがあるというアイデアは今では否定されているものの、ハードSFという分類は今も有効である。なお、ここで言う「科学」は「自然科学」であり、人文科学や社会科学は含まれず、心理学などの科学を取り入れたSFについては、英語圏ではソフトSF (Soft science fiction) という語がある。これはハードSFの対義語として1970年代後半に生まれた用語である。日本語圏では一般的ではなく、単なる逐語的対義語としてソフトSFという言葉が使われることがある程度である。実際、厳密な分類ではなく、レビューや評論で作品を分類するのに便利な用語でしかない。


title: ハードSF

text: ハードSFとはどんなものか、を説明した成文としては、以下のようなものがある。


title: ハードSF

text: 大野万紀の『SFハンドブック』の「ハードSF」の項目では、石原藤夫による「小説の〈問題意識〉、〈舞台設定〉、〈展開〉、〈解決〉のすべてにおいて、理工学的な知識に基づいた科学的ないしは空想科学的な認識や手法を生かしたもの」、小松左京による「科学の理論的追求が、そのフロンティアにおいて遭遇している〈問題〉について、文学的な〈処理〉を行う」、自由国民社『世界のSF文学総解説』からの「SFというジャンルを、SFのもつ科学ムード的、イメージ的側面に重きをおいてとらえていった場合、その中核的な部分にあたる作品をいう」といった定義を引用している。


title: ハードSF

text: また、石原藤夫と金子隆一の『SF キイ・パーソン&キイ・ブック』での「科学的仮説や論理が小説のプロットと一体化していて、前者をのぞくと、質の問題とは無関係に、小説とは呼べないものになってしまうようなサイエンス・フィクションのことである」とある。


title: ハードSF

text: 1990年代になって、DNAやミトコンドリアなど、新たに興隆したバイオテクノロジーの知識を駆使した作品群が続々と登場したが、その分類をめぐっては、該博な生物学的アイデアを中心としていることに注目して「新たな形式のハードSF」とみなされる一方で、「SFではなくバイオホラー、あるいは理数系ホラー」という異なるジャンル概念に分化させる意見もあり、評価は一定していない。


title: ハードSF

text: ハードSFの特徴として、作品のストーリーの根幹をなす問題に対して科学的に整合性のとれた解決が与えられるということが挙げられる。このような態度は、世界を科学的に認識することによって問題を解決に導くことを旨とした、ジョン・W・キャンベルが推し進めたSF黄金期の初期の形を純粋に受け継いだものと言える。


title: ハードSF

text: こうした科学面の重視について、ハードSFに批判的な立場からは、「人間描写が浅い」「科学知識の解説に偏重して小説とは言えない」などの批判が展開されるが、これは、人間描写よりも科学描写を重視する「ハードSF」というジャンルの持つ業であろう。


title: ハードSF

text: ただし、どの程度までを「科学的」とみなすか、そもそも「科学的」とはどういうことかで様々な見方がある。ハードSFとされる作品にも疑似科学は取り上げられているがこれを科学的とみなせるかという問題がある。


title: ハードSF

text: ハードSFファンには作品内の科学的に不正確な点を探すことを「ゲーム」のように楽しむ者もいる。例えばMITのグループはハル・クレメントの1953年の長編『重力の使命』に登場する惑星メスクリンは赤道付近が鋭くとがっていなければならないと指摘し、フロリダ州の高校ではラリー・ニーヴンの1970年の長編『リングワールド』について計算を行い、表土が数千年で海に滑り込んだはずだと指摘した。『リングワールド』はその巨大環状構造物が不安定であり、最終的に中心の太陽とぶつかってしまうと指摘されたことでも有名であり、ニーヴンは続編『リングワールドふたたび』で誤りを訂正し不安定さをストーリーに取り入れた。


title: ハードSF

text: ハードSFは、作品の設定が科学的な合理性を重要視しておこなわれており、作品中で登場するさまざまな技術的成果物や事件に対して、科学的な（あるいは疑似科学的な）原理の説明が与えられる点で、単なるガジェットSFとは異なる。


title: ハードSF

text: 軌道エレベータを例にするならば、赤道上以外の位置に軌道エレベータを設置することは難しいという力学上の問題や、建造に必須の非常に強度の高い建築素材をどのように製造・調達するのか、さらにはそもそもどの様な手順で軌道エレベータを設置するのか、などといった工学的諸問題について、それらを技術的に解決する様子を理論的にありうる整合性を持って描写するのが典型的なハードSFである。極端な話、「どうやって軌道エレベータを設置したのか」という、そこまでを正確な科学技術の理論の説明を付加したドキュメンタリータッチの物語として描くだけでも、ハードSFとしては成立し得る。


title: ハードSF

text: これに対して、工学的な諸問題については立ち入らず、「軌道エレベーターの技術的な確立がされていること」ないし「軌道エレベータが既にそこに存在していること」を物語成立の前提条件として、これを舞台に、あるいは道具立てとして、ストーリーを展開させてゆくのがガジェットSFである。


title: ハードSF

text: そのため、ハードSFを書く作家について言えば、その職業的知識や経験を作品に生かせる元あるいは現役の技術者や科学者などといった経歴を持つ者が多い。


title: ハードSF

text: ハードSFはスペースオペラとも好対照を見せている。ここでは超光速航法を例にとる。現実の物理学では相対性理論によって、物体は光速度を超えるまで加速することはできない。しかし、太陽系外、特に複数の恒星系間を股に掛けて舞台とするSFでは、光速度を超える速さでの移動が物語上要求されるため、硬軟を問わず無数の超光速航行理論が提唱されている。


title: ハードSF

text: ハードSF作品においては宇宙を舞台にする場合、舞台は太陽系内か、近郊の恒星系にとどめることになる。疑似科学あるいは最先端の物理学の仮説を応用・拡張して、超光速航法の理論を構築するものもあるが、あくまで超光速の移動手段は登場せず、亜光速以下の速度の移動手段しか登場しないものも多い。


title: ハードSF

text: スペースオペラ作品群はそうした光速の壁には頓着せず、宇宙を縦横無尽に駆け巡るために超光速航法をブラックボックスとして使用している。スペースオペラにおいて、科学的な設定を施したものはモダン・スペースオペラとも呼ばれる。


title: ハードSF

text: 以上、「ハードSF」の定義について縷縷と述べてきたが、SFの定義は各人によって様々であり、一意的に定義するのは不可能である。


title: ハードSF

text: そこで、一般的にハードSF作家、もしくは「ハードSFっぽい作品を書いている人」として一定の認知を得ている作家を列挙することで、「これらの人びとが書いているような傾向の作品」と、帰納的に示すのも一案であろう。ただし、これらの作家もハードでないSFや、コメディ・児童向け作品などとしてあえてハードSFのフォーマットから逸脱させた作品を書いている者もいる。（順不同）


title: ほしみ駅

text: ほしみ駅（ほしみえき）は、北海道札幌市手稲区星置にある北海道旅客鉄道（JR北海道）函館本線の駅である。駅番号はS10。電報略号はホミ。


title: ほしみ駅

text: 札幌市最西端の駅で、住宅地の広域化に伴い新設された。駅の開業にあわせて、北海道ジェイ・アール土地開発および岩倉土地開発によって宅地分譲が行われた。開業当時の改札口は北口1カ所のみだったが、2000年3月に南口が新設された。


title: ほしみ駅

text: 主に昼間帯に当駅から札幌方面へ折り返し運転を行う列車が設定されているが、これは折り返しを実施する隣の銭函駅の中線にホームがないための措置であり、当駅 - 銭函駅間を回送運転している。詳しくは銭函駅の記事を参照のこと。


title: ほしみ駅

text: Kitacaの利用が可能であるが、カードの販売は行わない。


title: ほしみ駅

text: 隣の星置駅が当駅の開業記念オレンジカードを発行しており、その台紙には「近くを流れる星置川に架かる『星観橋』と星置地区の『星』をイメージする地域性から『ほしみ駅』としました」とある。手稲駅管理の無人駅。ホームは相対式2面2線（ホーム長：135m・140m）。改札口は南北2か所にある。簡易自動券売機、簡易自動改札機（Kitaca・磁気券ともに対応）設置。不正乗車防止のため、不定期に「特別改札」が実施される（北海道ジェイ・アール・サービスネットが業務委託）。


title: ほしみ駅

text: 駅名が平仮名のため、通常の駅名標で見られる平仮名・漢字の併記でなく、平仮名一行の表示になっている駅名標が存在する。


title: ほしみ駅

text: 2016年（平成28年）度の1日平均乗車人員は1,080人である。


title: ほしみ駅

text: 近年の1日平均乗車人員の推移は以下の通りである。


title: ほしみ駅

text: 駅周辺の開発、宅地造成や2009年の北海道銀行ほしみ研修センター完成などにより、利用者は微増傾向にある。


title: ほしみ駅

text: 2010年（平成22年）度の1日平均乗車人員のうち99.5%が定期券客であり、駅の利用はほぼ通勤通学者である。


title: ほしみ駅

text: 札幌市と小樽市の境界付近にある。南西は手稲山に連なる山地で、北に平地が広がる。その山の麓を国道5号や札樽自動車道が函館本線の線路とほぼ平行に走る。駅の東では星置川が北に向かって流れる。


title: ほしみ駅

text: 国道5号の反対側の山麓や、星置川の対岸の平地には新興住宅地が広がっているが、2011年現在では駅前の開発は進んでおらず、未利用の更地ばかりである。西から北西の小樽市内には銭函工業団地があり工場が多く立地する。


title: ほしみ駅

text: 北口・南口ともにロータリーが整備されており、北口はかつては路線バスが乗り入れた（札樽線 (ジェイ・アール北海道バス)・北海道中央バス色内営業所も参照）。タクシープールらしきスペースもあるものの柵で閉鎖されている。


title: 同和利権の真相

text: 『同和利権の真相』（どうわりけんのしんそう、以下、『真相』と略記する）は、寺園敦史、一ノ宮美成、グループK21らによって編纂された、宝島社のムック「別冊宝島Real」のシリーズである。


title: 同和利権の真相

text: 「同和行政にからむ利権や、リンチに発展した糾弾活動など、部落解放運動の暗面をルポした」とされるこのシリーズは、2006年の時点で第4弾（文庫版は第3弾まで）と特別版までの5冊が刊行されており、累計50万部前後のベストセラーとなった。


title: 同和利権の真相

text: 「同和利権」とは、同和対策事業特別措置法（同特法）などの同和行政における公金横領など、同和がらみの汚職を「利権」と表現したものである。『真相』シリーズは、「2002年に終了した同特法などによる同和対策事業が、被差別部落の状態を改善するのに役立ったのは事実だが、その反面、莫大な公金が投入される中でそれは同時に利権を生み、腐敗、不正の温床になった」としている。


title: 同和利権の真相

text: 『真相』シリーズの刊行は、同和行政および部落解放運動のありかたをめぐる議論に一石を投じた。このシリーズ内容をめぐって、部落解放運動関係の新聞雑誌やネット上において侃侃諤諤の議論が巻き起こっている。


title: 同和利権の真相

text: 以下では、『真相』シリーズをめぐる批判、反論の流れを追って、論争の過程をまとめることにする。


title: 同和利権の真相

text: なお、関連する記事内容がウェブ上で公開されているものについては、当該記事にリンクを付した。


title: 同和利権の真相

text: 2002年3月に『真相』の第一弾が刊行されて以来、名指しで批判された部落解放同盟は一年以上のあいだ沈黙を保っていたが、2003年4月に入って、「解放新聞」紙上で部落解放同盟中央本部による「別冊宝島Real『同和利権の真相』への見解」（以下「見解」　解放新聞 2003年4月14日）が発表された。


title: 同和利権の真相

text: その論調は、「『真相』は部落民個人の汚職を不当に一般化して、部落解放同盟や部落出身者全体の問題とすりかえている」、「批判内容は共産党系メディアの論調をなぞっており、共産党による差別キャンペーンである」などというもので、『真相』を全面的に批判し、両者の間での論争に発展していった。


title: 同和利権の真相

text: この「見解」に対して、寺園は再反論「答えるべきことはないのか──解放同盟中央本部〈『別冊宝島Real　同和利権の真相』への見解〉を読んで」（雑誌「こぺる」2003年6月号）を発表した。


title: 同和利権の真相

text: 反論内容は、「『真相』シリーズで紹介した、部落解放同盟による数多くの犯罪・不正・不祥事について一言も触れられていない」、「レッテル張りというが、部落解放同盟の方こそ「日共＝全解連」というレッテル張りを多用している」というものである。なお、部落とは無関係な写真を「同和利権」を象徴するものとして使用している、という指摘については、誤用であったことを認めている。


title: 同和利権の真相

text: これ以降も、部落解放同盟は「解放新聞」や機関誌『部落解放』などで、たびたび『真相』シリーズに批判的に言及している。


title: 同和利権の真相

text: なお、同書では、全国部落解放運動連合会（現全国地域人権運動総連合）も解放同盟ほど悪辣ではないが（補助金受給などの）利権の恩恵をうけている地域があると批判している。


title: 同和利権の真相

text: 部落解放同盟による「見解」発表の後、2004年1月になって、宮崎学、呉智英らが名を連ねる反論本『「同和利権の真相」の深層』が解放出版社から刊行され、「『真相』シリーズはこれまで部落が差別されてきた現実を無視している」などの批判を展開した。（以下、『深層』と略記する）


title: 同和利権の真相

text: こうした『深層』著者グループの反論に対して、寺園は、「運動・行政を批判する資格と専門性 ──角岡伸彦「『同和利権の真相』の深層」に答えて」（「こぺる」2004年3月号）において再反論している。


title: 同和利権の真相

text: なお、『深層』の著者たちの中で最も精力的に『真相』批判を展開しているのは、呉智英のインタビューも担当した角岡伸彦である。角岡は、『深層』発刊前に、「『同和利権の真相』の深層」（こぺる2003年12月号）という同名の批判論文を発表しており、これが前掲書のタイトルに採用された。角岡は、「こぺる」誌上で寺園と頻繁に批判・反駁の応酬を繰り広げていたが、2011年8月、寺園による角岡へのインタビューが寺園のウェブサイト上に掲載され、その場で双方の一致点と相違点について意見が交わされている。インタビュー自体は、同年6月に行われている。


title: 同和利権の真相

text: その論争の渦中で、寺園は『深層』本において「論争から逃げている」と宮崎学らより事実無根のことを書かれ、名誉を傷つけられたとして、大阪地裁に提訴した。2005年5月19日、大阪地裁の塚本伊平裁判長は宮崎学の記述を虚偽と認定し、宮崎学と解放出版社に110万円の賠償を命じた。ただし、出版の差止請求は退けられた。同年12月22日、大阪高裁の控訴審でも宮崎と解放出版社が同様の趣旨で敗訴。ただし賠償の認容程度は減額された。被告側は上告せず、80万円の賠償が確定した。


title: 同和利権の真相

text: 部落解放同盟、『深層』以外にも、寺園は『真相3』において、小林よしのりの『ゴーマニズム宣言 差別論スペシャル』を「解同べったり」と批判したため、小林は自身が責任編集長を務める雑誌『わしズム』や『SAPIO』連載の『新・ゴーマニズム宣言』において、批判の一部を認めつつも、再批判を繰り広げている。


title: 同和利権の真相

text: 寺園は日本共産党京都府委員会の機関紙『京都民報』の元記者であり、共産党が同和利権問題を追及していることも事実である。しかし執筆者のうち寺園に限ってみると、その批判は共産党系とされる同和団体全国部落解放運動連合会にも向けられている。前掲書に対する反論・批判


title: ルーキー新一

text: ルーキー 新一（ルーキーしんいち、1935年11月27日 - 1980年3月4日）は、香川県出身のお笑い芸人、脚本家、演出家。本名:直井新一。レツゴー正児の実兄。当時では珍しく、師匠に師事していない。


title: ルーキー新一

text: 珠算塾を自営していたが、弟のレツゴー正児と組んで『漫才教室』（ABCラジオ）で勝ち抜いたのを期に1957年（昭和32年）頃プロに転向し、黒崎清二との漫才コンビ『梅乃松夫・武夫』で松竹芸能からデビュー。


title: ルーキー新一

text: 1961年（昭和36年）に吉本興業に引き抜かれ『ルーキー新一・清二』と改名。1963年（昭和39年）頃からピンで『てなもんや三度笠』（ABCテレビ）や『スチャラカ社員』（同）、『ごろんぼ波止場』（同）などに出演し、頭角を現した。


title: ルーキー新一

text: ライバル・秋山たか志との次期座長レースに競り勝ち、1965年（昭和40年）1月から吉本新喜劇の座長に抜擢（吉本興業編纂の文献によれば「座長格」）。白木みのる、桑原和男、財津一郎、平参平らに伍して、両手で乳首をつかんで、腰を左右に振りながら「イヤーン、イヤーン」や「これはエライことですよ！」、「あなた知らないのホホホン」（これはのちに坂田利夫が流用するようになる）などのギャグを流行させた。特に相方の白羽大介と、ボケて泣いて観客を芝居に引きずり込む演技力は他の追随を許さず、コメディに必要な間・息・勘などの要素すべてに完璧な天才振りを示した。『吉本新喜劇名場面集』(1989年〈平成元年〉)では、「イヤーン、イヤーン」を知らない人は吉本新喜劇を語るべからず、とまでされている。


title: ルーキー新一

text: しかし吉本興業に対し、座長としての責任感から団体交渉のリーダーに祭り上げられた結果、会社と芸人の板挟みになり、座長就任から僅か9ヶ月後の同年10月、渡淳（後のレツゴーじゅん）らを引き連れて集団退社し、自前の芸能事務所コメディプロを設立。白羽、森信とのトリオを中心に、千日劇場でルーキー爆笑劇団を旗揚げしたものの、劇場自体の退潮期に重なり、人気にも陰りが見え始める。


title: ルーキー新一

text: 更に1968年（昭和43年）、巡業先で女性劇団員の入浴を覗いた一般男性に暴行、恐喝した容疑で白羽、渡と共に逮捕、ルーキーと白羽が執行猶予付きの有罪判決を受け、また1969年（昭和44年）にはホームグラウンドの千日劇場も閉鎖されるなど、順風満帆だった芸能生活が暗転した。


title: ルーキー新一

text: 後にレツゴーじゅんの定番になった「ルーキーに貸した金返せ」は、正司敏江・玲児の「誰のお陰で正司を名乗れると思うとるんや」「養育費」と同様、洒落になるかならぬか、ぎりぎりの実話ギャグであり、正児も兄が重ねた不始末のため、未だに肩身の狭い思いをしているという（下記の『レツゴー正児のコラム』を参照。漫才協会に対しての『今は亡き兄のルーキー新一がご迷惑をおかけしているにもかかわらず、私に温かい手を差し伸べてくださって感謝感激です』など）。


title: ルーキー新一

text: 劇団の解散後は、東映の『極道シリーズ』に出演したり、北一郎（後のチグハグコンビの石坂てつ也）やルーキー一夫（後のヤングロング・ホープのホープ）、1969年（昭和44年）には弟子のルーキー伸二（後のプレイボーイズハットシン児）、ミッキー修（後の梅乃ハッパ）らと漫才コンビを組んだり、シングルレコード『木屋町ブルース』（テイチク、1973年〈昭和48年〉）を吹き込むなど様々な展開を試みたものの、吉本の圧力で仕事を干され、また周辺にスキャンダルの噂が絶えず、どれも第一線への再浮上の契機となるまでには至らなかった。


title: ルーキー新一

text: 再々起を図って1975年（昭和50年）に関東転出。翌1976年（昭和51年）には浅草松竹演芸場で芸能生活15周年記念公演を行い、一座を率いて地方を回ったが、引き続き仕事を干された上に酒浸りになり、1980年（昭和55年）3月4日に、大阪府守口市の自宅で衰弱死しているところを発見された。享年44。レツゴー正児はこの死について「金が無く餓死した」と語っているが、下記のコラムのNo.125では死因を肝硬変としている。没後「悲運のコメディアン」との再評価が高まったが、追悼特番などは特に放送されなかった。


title: ルーキー新一

text: 出演した舞台などの映像はビデオやDVD化されていないものの、日本映画『日本一のゴリガン男』や『スチャラカ社員』、『ワタリ』、『妖怪百物語』などの出演作品で、その芸風を偲ぶことができる。


title: 国立国際美術館

text: 国立国際美術館（こくりつこくさいびじゅつかん）は、大阪市北区中之島にある、独立行政法人国立美術館が管轄する美術館である。収蔵品は第二次世界大戦以後の国内外の現代美術が中心だが、現代美術以外の企画展なども開催している。設立は1977年（昭和52年）。当初は大阪府吹田市の万博記念公園にあったが、2004年（平成16年）に現在地へ移転した。


title: 国立国際美術館

text: 設計者は建築家シーザー・ペリ。大阪市立科学館に隣接する敷地に、美術館としての機能を果たす主要部分を全て地下に収めたユニークな建物で、エントランス・講堂、レストラン、ミュージアムショップなどは地下1階に、展示室及び収蔵庫は地下2・3階にある。展示室のうち、企画展示（現代美術に限らず、新聞社主催の様々な展覧会が開催される）は地下3階で、常設展示（および、現代美術の若手など重要な作家を紹介する企画展シリーズ）は地下2階で行われている。


title: 国立国際美術館

text: 2006年の年間入館者数は約179万人で、国立の博物館・美術館で最多。1970年（昭和45年）、大阪府吹田市で日本万国博覧会が開催された際、世界各国から集められた美術品を展覧するため、日本庭園とお祭り広場の間に川崎清設計による「万国博美術館」が建設された。万博終了後のパビリオン取り壊しの最中、この建物は美術館としての再利用を期待して残された。当初はこれを利用して大阪府立現代美術館とする案もあったが、紆余曲折の上、国立の美術館が開設されることとなった。これが1977年に開館した国立国際美術館である。


title: 国立国際美術館

text: 世界の現代美術を体系的に収集し、多くの企画展を開催してきたが、建物の老朽化と収蔵スペースの狭隘化に伴い万博記念公園から大阪市の中心地である中之島に新館を建設して移転する事となり、2004年1月休館、建物は取り壊され駐車場となった。国立国際美術館は2004年11月、中之島において再開館し現在に至っている。


title: 国立国際美術館

text: ポール・セザンヌ、パブロ・ピカソ、マックス・エルンスト、藤田嗣治、国吉康雄ら戦前の代表的な作家の作品がいくつかある以外は、全て戦後の作品である。


title: 国立国際美術館

text: 地下1階のエントランスには建物と一体型の作品がある。これらは万博公園にあった旧館から引き継いでいる。


title: 京都国立近代美術館

text: 京都国立近代美術館（きょうとこくりつきんだいびじゅつかん）は、京都市左京区岡崎の岡崎公園内にある、独立行政法人国立美術館が運営する美術館である。


title: 京都国立近代美術館

text:
日本の近代美術史全体に配慮しながら、京都を中心に関西・西日本の美術に比重を置き、京都画壇の日本画、洋画などを積極的に収集、展示し、河井寛次郎の陶芸、染織など工芸作品のコレクションも充実している。
現在の建物（新館）はプリツカー賞建築家槇文彦（当時の槇総合計画事務所主任所員：澤岡清秀）による設計で1986年（昭和61年）に竣工した。


title: 京都国立近代美術館

text: 京都市内にある国公立の博物館・美術館4館で構成する「京都ミュージアムズ・フォー」の事務局も設けられている。


title: キャスト

text: キャスト (cast)


title: 北村美術館

text: 北村美術館（きたむらびじゅつかん）は、京都市上京区にある古美術・茶道具を中心とした京都府の登録博物館。運営は、公益財団法人北村文華財団。


title: 北村美術館

text: 実業家で茶人でもあった北村謹次郎（1904－1991）の収集品を保存するために1975年（昭和50年）に財団法人北村文華財団が設立され、美術館は1977年（昭和52年）開館した。所蔵品には国の重要文化財33件を含む。


title: 北村美術館

text: 北村家は、奈良県吉野地方で代々林業を営む旧家である。北村は、家業の林業を営むかたわら、夫婦で茶道と美術品収集に励んだ。茶人のコレクションという性格から、茶碗をはじめとする茶器の名品が多い。また、傑出した茶人であった北村の眼で選ばれた絵画、古筆などにも名品が揃っている。これら掛軸類も茶席の床（とこ）に掛けることを意識して選ばれた、広い意味の「茶道具」の範疇に入るものであろう。


title: 北村美術館

text: 隣接する「四君子苑」と呼ばれる茶苑・茶室（北村旧邸）は東山の緑を借景にした昭和数寄屋の傑作で、春と秋の一定期間に一般公開される。庭内には国の重要文化財指定の石灯籠2点、石塔（宝篋印塔）1点がある。（以下3件の重要文化財は庭園内に所在）


title: 北村美術館

text: 典拠：2000年までの指定物件については『国宝・重要文化財大全 別巻』（所有者別総合目録・名称総索引・統計資料）（毎日新聞社、2000）による。ただし、個人所有から北村文華財団へ移管された物件については「京都府文化財台帳」（参照：京都府サイト）による。


title: 佐川美術館

text: 佐川美術館 （さがわびじゅつかん） は、滋賀県守山市にある滋賀県の登録博物館。運営は、公益財団法人佐川美術館。


title: 佐川美術館

text: 1998年（平成10年）、佐川急便創立40周年を記念して開館した。収蔵作品は、日本画家・平山郁夫と彫刻家・佐藤忠良の作品が中心となっている。2007年9月2日には、十五代樂吉左衛門の陶芸（樂焼）作品を展示する「樂吉左衞門館」が敷地内に新館として併設された。他の特筆すべき収蔵品としては国宝の梵鐘がある（後述）。


title: 佐川美術館

text: 美術館の敷地は大部分が水庭（人工池）になっており、水の上に浮かぶように見える2棟の切妻屋根の展示館（竹中工務店設計・施工）は、そのデザインが高く評価されている。夏季の夜間はライトアップされる。


title: 香雪美術館

text: 香雪美術館（こうせつびじゅつかん）は、兵庫県神戸市東灘区にある、東洋古美術を中心とした美術館。運営は公益財団法人香雪美術館。


title: 香雪美術館

text: 朝日新聞社創立者で、茶人でもあった村山龍平（むらやま りょうへい、1850年 - 1933年）の収集品を収蔵展示するため、1972年（昭和47年）に財団法人香雪美術館（2010年に公益財団法人香雪美術館へ名称変更）が設立され、翌1973年（昭和48年）に開館した。館名の「香雪」は村山の号である。


title: 香雪美術館

text: 村山は伊勢国（現在の三重県度会郡）の出身で、上野理一とともに朝日新聞の創設者である。高橋健三、岡倉覚三（天心）らが中心になって1889年（明治22年）に創刊された美術雑誌「国華」（2018年現在、引き続き刊行中）は創刊後まもなく経営難に陥っていたが、その苦境を救うため、朝日新聞社が同誌の発行元となったことが、村山が古美術に関心を持つきっかけになったという。収集は刀剣武具から始まり、仏教美術、茶道具へと広がっていった。


title: 香雪美術館

text: 所蔵作品数は、重要文化財19点、重要美術品23点を含む422点（2018年3月現在）。更に村山家より約1600点が寄託されている。なお、香雪美術館の収蔵品のなかには、村山の娘婿で、のちに朝日新聞社長となった村山長挙（むらやま ながたか、1894年 - 1977年）の収集品5点や、開館後の購入・受贈品7点も含まれている。


title: 香雪美術館

text: 運営主体である公益財団法人香雪美術館は、株式会社朝日新聞社の発行済み株式の10%（2008年9月時点）を保有する第5位の、また朝日放送の同7.0%（2010年6月時点）を保有する第3位の、テレビ朝日の同5.00%（2010年9月時点）を保有する第3位の大株主である。


title: 香雪美術館

text: 2018年3月21日、中之島フェスティバルタワー・ウエストに、中之島香雪美術館を開館した。


title: 香雪美術館

text:
日本絵画
中国絵画
彫刻
工芸品
書跡・古文書


title: 香雪美術館

text: 典拠：2000年（平成12年）までの指定物件については、『国宝・重要文化財大全 別巻』（所有者別総合目録・名称総索引・統計資料）（毎日新聞社、2000）による。


title: 香雪美術館

text: 旧村山邸の建物6棟及び土地が2011年に「旧村山家住宅」の名称で国の重要文化財に指定された。明治末期から大正期の建築である。


title: 香雪美術館

text: 敷地の中央南寄りに書院棟が建ち、その東に玄関棟と美術蔵、玄関棟の南に洋館と衣装蔵が建つ。書院棟の北方には渡廊下を介して茶室棟がある。茶室棟は藪内家燕庵（えんなん）写しの茶室「玄庵」（三畳台目、相伴席付き）と、四畳半の茶室「香雪」からなり、玄関、待合、寄付（よりつき）、腰掛、砂雪隠、腰掛待合が付属する。


title: 香雪美術館

text: 建物は自然の起伏を生かして配置され、各建物間は渡廊下で結ぶ。明治末期 - 大正期の大規模邸宅が付属建物や庭園を含めて保存されている点で貴重であり、土地を含めて重要文化財に指定されている。


title: 細見美術館

text: 細見美術館（ほそみびじゅつかん）は、京都市左京区岡崎にある日本の古美術を中心とした京都府の登録博物館。管理・運営は、公益財団法人細見美術財団、元文部科学省所管。


title: 細見美術館

text: 大阪府泉大津市で毛織物で財を成した実業家・細見亮市（通称：細見良、号：古香庵、1901－1978）とその長男・細見實（1922－2006）、三代細見良行（1954- ）の3代が収集した東洋古美術品を展示するために開設された美術館である。1994年（平成6年）に財団法人細見美術財団として認可され、美術館の開館は1998年（平成10年）であった。


title: 細見美術館

text: 細見家の収集品は、琳派や伊藤若冲らなど江戸時代の絵画や平安時代の仏画をはじめ、仏像、仏具などから古墳出土品に至るまで、日本美術のほとんどの分野にわたり、重要文化財指定物件、重要美術品認定物件を多数含む。細見亮市は「世界最高の美術品は日本の藤原時代の仏画だ」「自分は金属工芸からこの道に入ったのでものの形の厳しさと甘さがわかる」と主張していたといい、事実、コレクションのなかでも仏教絵画や仏具、銅鏡などの金工品は傑出している。


title: 細見美術館

text: 2代目の細見實も早くから父の薫陶を受けていたが、彼の関心の中心は琳派・若仲を中心とした江戸絵画であった。父は宗教美術を至上と信じていたため、息子とコレクションをめぐり確執があったという。しかし、細見實は当時一般にはあまり知られていなかった若仲や酒井抱一などの江戸琳派の作も、後の研究に役立つとして念入りに収集した。細見美術館に「琳派美術館」の異名があるのはこうした所以である。


title: 細見美術館

text: 美術館は、岡崎公園に隣接し、京都市美術館や京都国立近代美術館などにも近い、文化施設の集まる地域にある。大江匡（おおえただす）設計の建物は、京都の町家のモチーフをとりいれた現代建築で、地下2階から地上3階まで吹き抜けとなった中庭、カフェ・レストラン、屋上庭園、茶室などが憩いの空間を形成している。


title: 細見美術館

text: なお、大阪府泉大津市松之浜町2丁目には、財団が所有する膳所城の高麗門が移築されている。


title: 細見美術館

text:
（絵画）
（彫刻）
（工芸品）
（考古資料）


title: 日進駅 (北海道)

text: 日進駅（にっしんえき）は、北海道（上川総合振興局）名寄市日進にある北海道旅客鉄道（JR北海道）宗谷本線の駅である。駅番号はW49。電報略号はニン。当駅の所在する地名より。地名は、当地に入植した岐阜県人が、「日進月歩」の意味を込めて「日進」と名付けたことに由来する。


title: 日進駅 (北海道)

text: 単式ホーム1面1線を有する地上駅。ホームは線路の北東側（稚内方面に向かって右手側）に存在する。分岐器を持たない棒線駅となっている。


title: 日進駅 (北海道)

text: 開業時からの無人駅（名寄駅管理）で、ホーム南側の出入口から少し離れた位置に待合所機能のみの駅舎を有する。小波鉄板張りで、中央出入口部分に小さな合掌を有する駅舎となっている。駅舎に掲げられている「日進」の駅銘板記載のマークは、名寄市の旧市章である。ホームは木製デッキ式で、旭川方にスロープを有し駅施設外に連絡している。トイレの設備はない。上川盆地が終わり北見山地が近づいてくる位置にある。ホームからはピヤシリ山が望める。畑作地帯である。


title: 魔法少女プリティサミー

text: 『魔法少女プリティサミー』（まほうしょうじょ プリティサミー）は、『天地無用!』に登場するキャラクター・砂沙美を主人公としたスピンオフ・パラレルワールド・ストーリーのシリーズ作品の総称であり、これに含まれる各作品のタイトル。各作品において主人公を務めるキャラクター「砂沙美」が魔法少女として変身した後に名乗る名前でもある。


title: 魔法少女プリティサミー

text:
発表時、既に人気を博していた『天地無用!』のパラレル作品ということで、数多くのメディアにて派生作品が製作されている。結果としてメディアミックス展開された。
1995年 - 1998年にかけて発表。富士見ファンタジア文庫刊。一部作品は月刊ドラゴンマガジン連載。執筆・黒田洋介、挿絵・羽音たらく（スタジオオルフェメンバー）。


title: 魔法少女プリティサミー

text: 設定およびストーリーはOVA - ゲーム版に準拠しているが、発表途中からスタートしたテレビアニメ版の要素が流入していく他、小説版が初出のエピソードが逆にテレビアニメ版に登場するということもあった。パロディ色が強い内容であり、様々な漫画・アニメ・ゲームなどから台詞や単語、固有名詞を引用している。


title: 魔法少女プリティサミー

text: 魔法の国・ジュライヘルムは女王の代替わりの時期を迎えていた。最終選考に残った候補者は二人。


title: 魔法少女プリティサミー

text: 一人は頭の中がどこまでも平和な津名魅。もう一人はジュライヘルムの将来を考え、執政に大いなる意欲を見せる裸魅亜。


title: 魔法少女プリティサミー

text: そして、最終選考の結果、執政官たちによって時期女王候補として選ばれたのは津名魅であった。そして彼女は自らの資質を執政官たちに示すために女王になるための「最終試練」を受ける事になる。


title: 魔法少女プリティサミー

text: それは異世界・地球において津名魅と「魂を同じくする少女」に魔法の力を与える事。そして、その少女が魔法によって世界を正しく導く事であった。


title: 魔法少女プリティサミー

text: 最終試験の方法について、OVA版では「サミーゲージ」なる善行を積む事で値が増える判定機の数値を規定量以上のものとするのに対し、TV版では世界の善と悪のバランスを示すジェミニの天秤が悪の側に傾いているため元に戻す役割を果たす、と異なった形になっている。


title: 魔法少女プリティサミー

text: 一方で収まらないのは裸魅亜である。ジュライヘルムの未来をまともに考えず、能天気で生きている津名魅に強烈な不安と嫉妬を隠せない彼女は、地球にいる自らの「魂を同じくする少女」に魔法の力を与え、津名魅の最終試練を邪魔をしようと画策する。


title: 魔法少女プリティサミー

text: 津名魅と魂を同じくする少女・河合砂沙美。裸魅亜と魂を同じくする少女・天野美紗緒。普段は親友同士であるはずの二人は互いの正体を知らないまま、それぞれに魔法少女となり、戦っていくことになる。


title: 魔法少女プリティサミー

text: 阿佐ヶ谷に住む小学生・萌田砂沙美は家の隣のアパートに住む苦学生・柾木天地に憧憬ゆえの恋心を抱く6年生。その日もバイトに明け暮れる天地のために弁当を差し入れに行っていた。


title: 魔法少女プリティサミー

text: ところが、惑星国家・清音星の皇女、天之川清音が突如現れた。彼女が言うには冴えないはずの天地が「宇宙一いい男」を探す機械にビンゴでヒットしたというのである。かねてより「宇宙一いい男」を婿にしたいと願っていた清音は、そのまま天地を誘拐。砂沙美は天地を助けようとしたが力及ばず、メカの挙動に巻き込まれて命を落とす。


title: 魔法少女プリティサミー

text: 死した砂沙美を救ったのは、幼馴染の家出娘である清音を追ってやって来た警察惑星国家・美星星の皇女にして宇宙の特捜刑事である美星であった。美星は清音を捕縛するために砂沙美に改造手術を施し、宇宙刑事として蘇らせたのである。しかし、辺境惑星に宇宙刑事を配備する事は惑星国家間の政事にとっては都合が悪く、また清音に事の仔細を知られれば彼女に余計な警戒心を持たせてしまう。そう考えた美星は砂沙美に「魔法少女プリティサミー」を名乗らせ、慎重に事にあたることにした。


title: 魔法少女プリティサミー

text: かくて、わがまま放題の「宇宙のお姫様」と愛しい思い一途な「恋する魔法少女」の天地を巡るバトルが始まった。


title: 魔法少女プリティサミー

text:
どの人物も、作品により設定が異なる。なおラジオドラマ第1期は、天地と砂沙美が兄妹でないことを除いてOVAとほぼ同じ。
「魔法少女プリティサミー」 作詞：枯堂夏子 作曲：松宮恭子 編曲：長岡成貢 歌：横山智佐


title: クロヅル

text: クロヅル（黒鶴、"Grus grus"）は、ツル目ツル科ツル属に分類される鳥類。学名の "grus" はラテン語で「ツル」という意味である。


title: クロヅル

text: ヨーロッパ北部のスカンジナビア半島からシベリア東部のコリマ川周辺にいたるユーラシア大陸で繁殖し、ヨーロッパ南部、アフリカ大陸北東部、インド北部、中国などで越冬する。


title: クロヅル

text:
日本には、毎冬少数が鹿児島県の出水ツル渡来地に渡来するが、その他の地区ではまれである。過去、鹿児島県のほかには、北海道、茨城県、静岡県、山口県、徳島県、沖縄県本島、および埼玉県、兵庫県、鳥取県、島根県、新潟県佐渡、香川県、福岡県、長崎県、熊本県、それに奄美大島での記録がある。
全長110-125センチメートル、翼開長180-200センチメートル。翼長55-63cm、跗蹠長21-29.5cm。雄5.1-6.1kg、雌4.5-5.9kg。ナベヅルよりやや大きい。雌雄同色。成鳥の頭頂は赤く裸出し、まばらに黒く細い毛状の羽毛が生える。後頭から眼先、喉から頸部前面の羽衣は黒く、頭部の眼の後方から頸部側面にかけては白い。胴体の羽衣は淡灰褐色または灰黒色。和名は全体的に黒っぽいことに由来するが、亜種においては、ヨーロッパクロヅルのほうがクロヅル（アジアクロヅル）より濃い色をしている。三列風切が長く房状であり、静止時には尾羽が三列風切で覆われる。初列風切や次列風切は黒く、三列風切は灰色で先端が黒い。飛翔時には黒い風切羽と淡色の雨覆との差は、マナヅルや、カナダヅル、アネハヅルと同様に明瞭である。


title: クロヅル

text: 虹彩は赤または橙色から黄色。嘴は淡黄色または黄褐色。足は黒または黒褐色。


title: クロヅル

text: 幼鳥は全体として淡灰褐色で、頭頂の赤色がなく、頭部と頸部の白色と黒色も不明瞭である。


title: クロヅル

text: 湿原、湖沼、河川、草原、農耕地などに生息する。


title: クロヅル

text: 食性は雑食で、植物の茎、芽、昆虫、爬虫類、鳥類の卵や雛、ドジョウやザリガニなどを食べる。


title: クロヅル

text: 湿原の地面または浅瀬に草や茎を積んだ直径約1ｍの巣を、雌雄で作り、2個の卵を産む。卵は灰褐色の地に褐色の斑点があり、大きさは約9×6cm（8.8-10.9cm×5.65-6.7cm）。雌雄交代で抱卵し、抱卵期間は28-31日。幼鳥はおよそ10週で飛翔できる。


title: クロヅル

text: 日本では繁殖しないが、自然状態でナベヅルと交雑することもあり、そのようにして生まれた交雑個体は通称ナベクロヅルと呼ばれている。ナベクロヅルの雄とナベヅルの雌とのつがいが幼鳥とともに、鹿児島県の出水平野に近年渡来している。


title: クロヅル

text: 以前はイギリスも含めたヨーロッパ全域で繁殖していたが、開発による生息地の破壊などによりエルベ川以西の西ヨーロッパの繁殖地は壊滅している。


title: オーストラリアヅル

text: オーストラリアヅル（"Grus rubicundus"）は、ツル目ツル科ツル属に分類される鳥類。


title: オーストラリアヅル

text: インドネシア（パプア州東部）、オーストラリア北部および東部、パプアニューギニア（ニューギニア島のセピック川、フライ川流域）


title: オーストラリアヅル

text: 全長105-125cm。頭部には羽毛がなく、赤い皮膚が露出する。喉には肉垂れがあり、黒い羽毛で被われる。虹彩は黄色やオレンジがかった黄色。嘴の色彩は緑褐色。後肢の色彩は灰黒色。


title: オーストラリアヅル

text: 湖沼や湿原などに生息する。非繁殖期には大規模な群れを形成し生活する。


title: オーストラリアヅル

text: 食性は雑食で、昆虫、魚類、爬虫類、カエル、植物の根、種子などを食べる。


title: オーストラリアヅル

text: 繁殖形態は卵生。湿原で乾燥した地面の窪みに枯れ草を積み上げた巣を雌雄で作り、2個の卵を産む。雌雄交代で抱卵し、抱卵期間は28-30日。


title: イアン・ギラン

text: イアン・ギラン（"Ian Gillan", 1945年8月19日 - ）は、イギリス出身のロックヴォーカリスト。身長185cm。


title: イアン・ギラン

text: ロックバンド「ディープ・パープル」のメンバーとして知られる。2016年、同バンド名義でロックの殿堂入り。


title: イアン・ギラン

text: イギリスロンドン市ハウンズローにてスコットランド系の家庭に産まれる。少年時代にエルヴィス・プレスリーに憧れたのがきっかけで1962年にガース・ロケット・アンド・ザ・ムーンシャイナーズというアマチュア・バンドを結成し音楽活動を始めた（当初ヴォーカルとドラムを兼任していたが、程なくしてヴォーカル専任になる）。その後セミプロ・バンドのザ・ジャヴェリンズを経て1965年にプロ・バンドのエピソード・シックスに参加する。


title: イアン・ギラン

text: 1969年、同じエピソード・シックスのメンバーだったロジャー・グローヴァーと共に第2期ディープ・パープルメンバーとして加入、ヴォーカルとパーカッションを担当する。ブルースをベースに金切り声を立てる独特のヴォーカル・スタイルは後のヘヴィメタルヴォーカリストにも大きな影響を与える。尚、彼の在籍した期間に『イン・ロック』、『ファイアーボール』、『マシン・ヘッド』、『紫の肖像』のスタジオ・アルバムの他、1972年の初来日公演を収録した『ライヴ・イン・ジャパン (ディープ・パープルのアルバム)』を残している。1973年の日本公演後脱退。


title: イアン・ギラン

text: 1970年にはミュージカルの鬼才ティム・ライス作詞、アンドリュー・ロイド・ウェバー作曲でイエス・キリストの最後の7日間を描いたミュージカル「ジーザスクライスト・スーパースター」のオリジナル・キャストの主人公イエス・キリスト役として、イボンヌ・エリマンらとともにアルバムの録音に参加している。この2枚組LPは1971年のビルボード年間アルバム部門で1位となる大ヒットとなり、ニューヨーク・ブロードウェイでの舞台化に繋がった。(イアン・ギランはミュージカルの舞台には出ていない。) また、1973年の映画化に際しては主演での起用依頼もあったがディープ・パープルのツアー・スケジュールを優先するためにマネージメントが断っている。


title: イアン・ギラン

text: ディープ・パープルを離れてからモーター・サイクルとホテルの多角経営で音楽ビジネスから退き、1975年ロジャー・グローヴァー主催によるバタフライ・ボールのコンサートで復帰を果たす。1976年からイアン・ギラン・バンドで音楽活動を再開、即興的な音楽からの影響を導入しディープ・パープルとは趣の異なるジャズ・ロック・スタイルが日本では人気を博すものの、イギリスではオールド・スクールの音楽は評価されずに一旦解体し、新たな編成によるギラン（"Gillan"）を結成する。


title: イアン・ギラン

text: 1983年、突如ブラック・サバスに加入してアルバム『ボーン・アゲイン』(邦題：悪魔の落とし子)を制作。プロモーション・ツアーを行いアンコールに「スモーク・オン・ザ・ウォーター」を歌ったが、これがファンやプレスから「パープル・サバス」と揶揄される事態に陥り、正当な評価は殆ど得られなかった。結局、1984年4月にディープ・パープル再結成のためにグループから離れた。


title: イアン・ギラン

text: 1984年の再結成ディープ・パープルに参加、『パーフェクト・ストレンジャーズ』を制作。1989年にブラックモアの意向により解雇され、1992年の『紫の聖戦』のレコーディング中に復帰するが、ブラックモアが納得できるヴォーカル・パフォーマンスに達しなかった。が、そのまま『紫の聖戦』が見切り発車的に発売されてしまった。グループ結成25周年記念の1993年にギランの復帰に反対していたブラックモアが脱退した後、1994年にスティーヴ・モーズを迎えて以降バンドの状態は良好で現在までメンバーとして活動している。しかし、若い時において特徴的であった金切り声は影を潜めてしまった。


title: イアン・ギラン

text:
2006年には、歌手生活40周年を記念したセルフ・カヴァー・アルバム『ギランズ・イン』をリリース。また、同年発売のXbox 360用ソフト『ブルードラゴン』の挿入歌「Eternity」の歌手として参加し（「植松伸夫 with イアン・ギラン」名義）、同作のボス戦BGMとして使用されている。
2011年には、ブラック・サバスのトニー・アイオミとともに、アルメニア大地震の被害を受けた音楽学校の再建を目的としたチャリティ・プロジェクト、フーケアスを結成。これにはディープ・パープルの盟友のジョン・ロードに、リンデ（HIM）、ニコ・マクブレイン（アイアン・メイデン）、ジェイソン・ニューステッド（元メタリカ）らも参加。シングル「Out of My Mind / Holy Water」を発表。


title: フェルディナント2世 (神聖ローマ皇帝)

text: フェルディナント2世（Ferdinand II., 1578年7月9日 - 1637年2月15日）は、神聖ローマ帝国のローマ皇帝（在位：1619年 - 1637年）、オーストリア大公（在位：1619年 - 1637年）、ボヘミア王（在位：1617年 - 1619年、1620年 - 1637年）、ハンガリー王（在位：1619年 - 1625年）。ハプスブルク家傍系の内オーストリア大公家の出身。三十年戦争を引き起こした皇帝として知られる。


title: フェルディナント2世 (神聖ローマ皇帝)

text: ローマ皇帝マクシミリアン2世の弟のオーストリア（内オーストリア）大公カール2世とその妻マリア・アンナ大公妃が叔姪婚によって儲けた息子であり、ルドルフ2世、マティアス兄弟の従弟に当たる。幼少からイエズス会の教育を受けたことから、カトリックの保守、拡大に努力する。皇帝即位前にはシュタイアーマルク公であったが、領国でプロテスタントの反乱が起こるかも知れない状況にもかかわらず、1618年のプラハ窓外投擲事件を受けボヘミアへ派兵した。1619年にマティアスの死去を受けてローマ皇帝に選出されるが、ボヘミア反乱軍はプロテスタント同盟の盟主のプファルツ選帝侯フリードリヒ5世を選出したため対立は深まった。


title: フェルディナント2世 (神聖ローマ皇帝)

text: 1620年に、フリードリヒ5世の同族で政敵でもあるカトリック連盟の盟主バイエルン公マクシミリアン1世と協力し、白山の戦いでマクシミリアンの家臣ティリー伯指揮下の連合軍による勝利を現出し、ボヘミアのプロテスタント勢力に大打撃を与えた。戦後はプロテスタントを弾圧してボヘミアに絶対君主制を確立、ハプスブルク家の所領を分割相続から長子相続に切り替え（チロルだけは弟レオポルト5世に分与した）、オーストリアの一体化をほぼ実現させた。


title: フェルディナント2世 (神聖ローマ皇帝)

text: しかし、1621年に同族が統治するスペインの軍勢をフリードリヒ5世不在のプファルツに駐屯させたことと（戦前にアルザス割譲も約束していた）、1623年にフリードリヒ5世から選帝侯位を取り上げマクシミリアン1世に与えたことは、帝国諸侯の反発を招き、1624年にフランスによる対ハプスブルク同盟が締結され、1625年には北方からデンマーク王クリスティアン4世の侵入を受け、急遽フリートラント侯ヴァレンシュタインを召喚し軍を編成、これを撃破した。


title: フェルディナント2世 (神聖ローマ皇帝)

text: ところが、ヴァレンシュタインによる各地の略奪は諸侯の不満を招き、1628年にヴァレンシュタインをメクレンブルク公に叙爵したことと、1629年に発令した復旧令（）で一層諸侯からの反感を買った。内容はプロテスタントが没収したカトリック教会領の返還、諸侯の武力制限と同盟禁止を記したもので、絶対主義を目指す内容からプロテスタント諸侯だけでなくカトリック諸侯からも反対された。1630年の帝国議会で選帝侯から、ヴァレンシュタインを罷免しない限り息子のフェルディナント3世のローマ王選出を拒否すると通告され、ヴァレンシュタインを解任した。


title: フェルディナント2世 (神聖ローマ皇帝)

text: ヴァレンシュタイン解任により軍事力は低下し、フェルディナント3世のローマ王選出もなされず、同年にフランスやプロテスタント諸侯と手を組んだスウェーデン王グスタフ2世アドルフが北ドイツに侵入するなど状況が悪化、翌1631年にヴァレンシュタインに代わって帝国軍司令官となったティリーがマクデブルクの戦いで住民虐殺を起こしてプロテスタントのさらなる離反を招き、ブライテンフェルトの戦い、レヒ川の戦いでグスタフ2世アドルフに連敗して敗死、スウェーデン軍がバイエルンにまで進出した。窮地に陥ったフェルディナント2世はヴァレンシュタインを再召喚、リュッツェンの戦いでヴァレンシュタインは敗北したものの、グスタフ2世アドルフが戦死したためスウェーデン軍は戦力が低下し、カトリック優位に持ち直した。しかしこの戦いの後、ヴァレンシュタインが軍事行動をせずプロテスタントと交渉を行ったことから反逆を疑い、1634年にヴァレンシュタインの暗殺命令を下して実行させた。これによってカトリック軍の足並みは乱れ、プロテスタント軍の大反撃を呼び込んだ。


title: フェルディナント2世 (神聖ローマ皇帝)

text: ヴァレンシュタイン暗殺後は息子フェルディナント3世を後任の司令官として、従子であるスペイン・ハプスブルク家のフェルナンドも参入させ、ネルトリンゲンの戦いでスウェーデン軍を破らせ、1635年に復旧令の撤回と引き換えに諸侯の同盟禁止を明記したプラハ条約でプロテスタント・カトリック諸侯と和解、1636年にフェルディナント3世のローマ王選出も実現させ、一時ドイツにおける権威を上昇させた。しかし、スウェーデン軍はしぶとくドイツで抵抗を続けていた上、1635年にカトリックながらプロテスタントと結んで暗躍していたフランスが本格的に参戦すると劣勢となった。戦局を打開できないまま、フェルディナント2世は1637年に死去し、フェルディナント3世が次の皇帝に即位した。


title: フェルディナント2世 (神聖ローマ皇帝)

text: フェルディナント3世は何とか体勢を立て直そうとしたが、スウェーデンとフランスがボヘミア・バイエルンを侵略して回り、頼みのスペインもフランスに大敗・衰退していき、主導権を奪い返すことは出来なかった。1648年にヴェストファーレン条約が締結され、帝国における皇帝の支配権は放棄されて、ドイツでの影響力は低下した。その一方で、オーストリアを始めとするハプスブルク家領は確保し、ハプスブルク家はオーストリアを基盤として再興を図っていった。


title: フェルディナント2世 (神聖ローマ皇帝)

text: 1600年、バイエルン公ヴィルヘルム5世の娘でマクシミリアン1世の妹マリア・アンナ（1574年 - 1616年）と結婚。7人の子が生まれた。


title: フェルディナント2世 (神聖ローマ皇帝)

text: 1622年、マントヴァ公ヴィンチェンツォ1世の娘エレオノーラ・ゴンザーガと再婚。子供はいなかった。


title: コーラス (ポピュラー音楽)

text: コーラス（）は、合唱を意味する音楽用語である。ポピュラー音楽におけるコーラスとは、メイン・ヴォーカルに対比して用いられる言葉で、主旋律を歌う者に対して、その後ろで、補助的に歌を歌う、または、ハミング等で唱和することを言う。そのようなコーラスを担当する人物を称してコーラスと呼ぶことも多い。


title: コーラス (ポピュラー音楽)

text: また、ア・カペラのように、コーラス（合唱ないし重唱）を主体とする場合もあり、そのような場合には、メイン・ヴォーカルとバックグラウンド・ヴォーカルとを区別せずに、コーラスと呼ぶこともある。また、そのようなコーラスをするグループを、コーラス・グループやクワイア（本来は聖歌隊の意）という。


title: コーラス (ポピュラー音楽)

text: 英語圏では主にバッキング・ボーカル（）と称され、担当する人物をバッキング・ボーカリスト（）と呼ぶ。また、英語圏でコーラス（）は日本におけるサビ及びリフレイン形式を意味する。


title: コーラス (ポピュラー音楽)

text: 日本のポピュラー音楽においては、1970年代初頭から、赤い鳥（のち、コーラスグループのハイ・ファイ・セットとデュオの紙ふうせんに分裂）、チューリップ、オフコースなど、コーラスを重視するグループが多く存在した。しかし、ソロ歌手では、スタジオ・ミュージシャンやバックバンドとしてのコーラスがほとんど存在しなかったこともあり、荒井由実（ハイ・ファイ・セット、山下達郎、吉田美奈子、大貫妙子、シンガーズスリー、タイムファイヴ、伊集加代子などが参加）などの例外的なケースを除いて、1970年代末まで、コーラスを積極的に用いる例はあまりなく、コーラスを専門に行う主要なスタジオ・ミュージシャンとしては、山川恵津子、比山清（貴咏史）、木戸やすひろ（泰弘）、くらいしか登場しなかったが、この3名による混声コーラスはスタジオ界に旋風を巻き起こした。


title: コーラス (ポピュラー音楽)

text: このような状況を変えるきっかけともなったのは、1980年12月に山下達郎が発表した『ON THE STREET CORNER』であろう。これは、基本的に山下1人（吉田美奈子も1曲に参加）による、ア・カペラ・アルバムで、それまで、コンサートのために録りためていた作品をまとめたものであった。1980年には、シングル「Ride on Time」が大ヒットしており、この時期を逃したなら、二度とこのような特殊なアルバムを制作することなどかなわない（レコード会社が認めてくれない）と、本人の希望で急遽制作されたとも言われる。


title: コーラス (ポピュラー音楽)

text: 1970年代から、自分の作品（レコード）に多重録音によって自分の声をのせるということはなされていた。しかし、フォークの例などでは、あまり質は高くなく、また、山下達郎、竹内まりや、八神純子、合唱団の経験が長い山本達彦などの例は、質は高いが、数も少なく、全体から見れば、ごく例外的なものであった。


title: コーラス (ポピュラー音楽)

text: しかし、必ずしもこのアルバムがその唯一の理由とまではいえないが、1980年以降は、状況は大きく変わり、自分自身による多重コーラスは、当然のものとなっていった。そのようなアーティストとしては、杉真理、安部恭弘、EPO、村田和人、楠瀬誠志郎など、枚挙に暇がない。


title: コーラス (ポピュラー音楽)

text: 1990年代を迎え、ビーイングの女性アーティストが、今日のJ-POPのような、多重コーラスも楽器の一環として扱うサウンド・メイキングにいち早く取り組み、完成度も高かった。90年代中盤より、大黒摩季や宇徳敬子といった女性シンガーソングライターがコーラス・アレンジも自ら手がけ、なおかつ自身の声を多重録音する手法の基礎をJ-POPにおいて確立させた。今日では、アイドルとアーティストの差別化の一環として、作詞や作曲以外にも自身のコーラスが重視される傾向にもある。


title: コーラス (ポピュラー音楽)

text: バンド形式のアーティストの場合、先の場合のほか、他の担当（ギター、ベースなど）が兼任する場合も多い。


title: 早良区

text: 早良区（さわらく）は、福岡市を構成する7つの行政区の1つ。


title: 早良区

text: 1972年4月1日に福岡市が政令指定都市となった時は西区だったが、1982年5月10日に早良区、西区、城南区の3つに分割されて発足。


title: 早良区

text: 温暖な太平洋側気候の様相を見せる。冬季は山沿いにある区域南部と沿岸の区域北部では気候が異なる。沿岸の区域北部では積雪日数もひと冬で1〜2回程度と少ないが、内陸の区域南部では降雪も多く、多い年で数十センチの雪が積もることがある。


title: 早良区

text: 北は博多湾に面し、南は脊振山地で佐賀県と接しており、南北に長く、福岡市の区で最も広い面積をもつ。北部には西新・藤崎・シーサイドももちなどがあり、西の副都心を形成している。


title: 早良区

text:
また、地下鉄、バス、都市高速といったあらゆる交通手段が発達している。商業施設や公共施設、オフィスビル、高層マンションなどが多い。中部の原（はら）地域は昭和40年から50年代にかけて開発された住宅地で、団地や一戸建て住宅が数多く建ち並ぶ。南部の入部（いるべ）、内野、脇山地域は福岡市が政令指定都市に移行した後の1975年に旧早良町を編入して福岡市域とした地域で、場所によっては宅地化の兆しもあるものの、市街化調整区域も多く全体的には農村の雰囲気を色濃く残している。そのさらに南側は脊振山地に含まれる未開発の山間部で、時期によってはホタルも見られる自然豊かな地域である。
※2018年11月1日時点


title: 早良区

text: 河川は中央区との境に樋井川、西区との境に室見川が流れていて、区内にはその支流の七隈川、金屑川、油山川、汐入川、小笠木川、椎原川などがある。


title: 早良区

text: 当初は西区の一部であったが、1982年5月10日に旧西区を分区して発足した。区域は旧内野村飯場を除き、もとの早良郡の一部で、1918年から1975年までの間に順次福岡市に編入されていった。早良区の区名はこの早良郡に由来している。


title: 早良区

text: 早良区は、西区と同様に区域が広いため、南部（1975年編入前の旧早良郡早良町）を管轄する入部出張所がある。


title: 早良区

text: 西新地区には福岡を代表する進学校があるなど、文教地区としても知られている。


title: 早良区

text:
大学テレビジョン放送やFMラジオ放送は、市街地では福岡タワーや鴻巣山（※）からの電波を受信するが、旧早良町など山間部は、早良中継局や久留米中継局からの電波を受信する。
五十音順


title: 智東駅

text: 智東駅（ちとうえき）は、北海道（上川総合振興局）名寄市字智恵文智東にあった北海道旅客鉄道（JR北海道）宗谷本線の駅（廃駅）である。電報略号はチト。利用者僅少に伴い2006年（平成18年）3月18日に廃駅となった。晩年は冬期休業の臨時駅に降格されていた。


title: 智東駅

text: 付近には民家が無く駅周辺の道路が除雪されないため、1987年（昭和62年）から冬季は全列車が通過し閉鎖される臨時駅となっていた。廃止直前には、営業期間中でも普通列車が2往復（下りは午後の2本、上りは朝夕1本ずつ）しか停車しなかった（停車時刻は通年時刻表に記載されていた）。当駅の所在する地名より。智恵文村（当時）の東端に位置することから「智東」と名付けられた。


title: 智東駅

text: 廃止時点で、単式ホーム1面1線を有する地上駅であった。ホームは線路の南西側（稚内方面に向かって左手側、旧2番線）に存在した。分岐器を持たない棒線駅となっていた。かつてはホームが千鳥式に配置された相対式ホーム2面2線を有する列車交換可能な交換駅であった。互いのホームは駅舎側ホーム南東側と対向ホーム北西側を結んだ構内踏切で連絡した。駅舎側（北側）が上りの1番線、対向側（南側）が下りの2番線となっていた。そのほか1983年（昭和58年）4月時点では1番線の旭川方から分岐し駅舎南側の貨物ホームへ至る貨物積卸し用の側線を1線と、2番線稚内方から2番線ホーム手前への側線を1線有していた。また安全側線を上下各1線有していた。交換設備運用廃止後は線路は側線を含め1993年（平成5年）3月までには撤去された。


title: 智東駅

text: 無人駅となっていた。駅舎は構内の北西側に位置しホーム北側に接していた。有人駅時代からの駅舎は改築され、ヨ3500形車掌車を改造した貨車駅舎となっていた。旧駅舎の基礎の上への設置ではなく、利用されるホームである旧2番線側に位置変更となった。当時は宗谷本線の貨車駅としては最も南に位置していた駅であった。


title: 智東駅

text: いわゆる秘境駅のひとつに数えられていた。


title: 智東駅

text: かつて、林業が盛んであった頃には近隣山林から切り出した木材の積み出し駅であった。晩年の利用者はピヤシリ山、九度山への登山客が主であった。駅前や裏山の周辺には、舗装された細い道と草樹しかない。


title: 智東駅

text: 廃駅後、貨車駅舎はトロッコ王国美深にて再利用されることとなり、2006年（平成18年）7月3日に旧・仁宇布駅構内である敷地内に移設された。


title: いただきじゃんがりあん

text: 『いただきじゃんがりあん』はすたじおみりすから発売された18禁麻雀ゲーム。2000年12月10日発売。同ブランドの処女作。通称『いたじゃん』。


title: いただきじゃんがりあん

text: いわゆる脱衣麻雀であるが、初版の役判定ルーチンにはバグが存在し、結果、後に開発者の一員から宇宙麻雀と呼ばれる程の豪快なルールとなってしまった。また、修正パッチファイルも発売当日から日替わりで13度に渡って供給されるという事態となった。


title: いただきじゃんがりあん

text: この不手際に対する謝罪として、後日、タイピングゲーム『いただきじゃんがりあんちょこっとあどべんちゃー』が制作され、ユーザ登録者全員に無料送付している。


title: いただきじゃんがりあん

text: なお、続編として『いただきじゃんがりあんR』が2005年8月に発売され、本作も同梱されている。


title: いただきじゃんがりあん

text:
麻雀とエロゲーが大好きな大学生・佐藤和己は、ある日、妹・鈴音から「実家の経営するファミリーレストラン「じゃんがりあん」が経営危機に陥っている」と聞かされる。お家の一大事に和己は、得意の麻雀でライバル店舗の看板娘をヘッドハンティングしようと勇むのだが……。
致命的なバグを抱えたままの出荷や、パッチ供給の不手際に対する謝罪の意を込めて、『いただきじゃんがりあん』の登録ユーザーに無償配布されたタイピングゲーム。通称『いたちょこ』。


title: いただきじゃんがりあん

text: 和己の大学の先輩・豊嶋青葉が「じゃんがりあん」を訪れた。ある研究のために、町内に進出しているファミレスの制服が必要だというのだが……。『R』同梱版では全てフィックスされた。


title: いただきじゃんがりあん

text: 以下の3点は『R』同梱版の本作では修正されているが、『R』本編の宇宙麻雀ルールには正式に組み込まれている。


title: フォレスター

text: フォレスター （"Forester"、"Forrester"）は英語圏の人名。


title: フォレスター

text: 普通名詞 "forester" は、文脈により「林学者」、「林業家」、「森林官」、「森林居住者」などを意味する。


title: スバル・フォレスター

text:
フォレスター（"Forester"）は、SUBARU（旧・富士重工業）が製造・販売するクロスオーバーSUVである。1997年に発売を開始。なお、車名は全世界共通となっている。
プラットフォームをインプレッサと共有し、モノコック構造を持つ事からクロスオーバーSUVであり、かつてインプレッサの特別仕様車として生産・販売された「インプレッサ グラベルEX」の実質的な後継車種である。


title: スバル・フォレスター

text: クロスオーバーSUVではあるが、車高を下げて舗装道での安定性を高めたクロススポーツシリーズや「STIバージョン」も設定され、悪路での走行を可能にする車高を確保しつつ、低重心で高出力のエンジンという組み合わせはオンロードでも高い走破性を確保している。そのため、全てのグレードで、同社のアイデンティティといえる縦置き水平対向エンジンと四輪駆動を組み合わせる「シンメトリカルAWD」が採用される。


title: スバル・フォレスター

text: 「フォレスター」は、英語の「森をはぐくむ者」に由来する。


title: 南タイ語

text: 南タイ語（みなみタイご　）はタイ王国のマレー半島部・南部で話される言語である。タイ族の喋る南タイ語を標準的な言葉として、ムスリムの喋る南タイ語と、華僑の喋る南タイ語を持つ。標準語の持つアクセントに縛られず、全体的に高声が目立つ。一語の持つ声調がある程度決まっているものの、文章中で前後に来る言葉によってその語の声調は変わり、流動的である。語彙は後述するように、マレー語や中国語の華南方言からの借用語が中央タイ語に比べて多い。


title: 南タイ語

text: ムスリムの南タイ語は国内ではヤーウィー語（Javi、。ジャワ（Java）の語が変化したもの）と呼ばれるマレー語の影響が強く、（マレー語bang←abang。兄さん）、（mak。母さん）などの語が会話の中に目立つ。中には、（allahmak、なんてこった！）のように宗教関係なく使われるものも有る。


title: 南タイ語

text: 華僑の南タイ語は独特の語彙をもっていて、主に家庭内で使われているが、ムスリムよりも同化が激しいため、現在ではあまりみられなくなった。


title: 岡山藩

text: 岡山藩（おかやまはん）は、備前一国および備中の一部を領有した外様の大藩である。藩庁は岡山城（備前国御野郡、現 岡山県岡山市北区）。ほとんどの期間を池田氏が治めた。国主、本国持。支藩に鴨方藩と生坂藩、また短期間児島藩があった。


title: 岡山藩

text:
岡山城を築城したのは宇喜多秀家である。宇喜多氏は岡山城を居城にして戦国大名として成長し、豊臣家五大老を務めた。しかし慶長5年（1600年）関ヶ原の戦いにおいて、西軍方の主力となった秀家は改易となり、西軍から寝返り勝敗の要となった小早川秀秋が入封し備前・美作の51万石を所領とした。ただ慶長7年10月18日（1602年12月1日）、秀秋は無嗣子で没したため小早川家は廃絶となった。
慶長8年（1603年）、姫路藩主・池田輝政の次男・忠継が28万石で岡山に入封し、ここに江戸期の大名である池田家の治世が始まる。慶長18年（1613年）には約10万石の加増を受け38万石となった。元和元年（1615年）忠継が無嗣子で没し、弟の淡路国由良城主・忠雄が31万5,000石で入封した。寛永9年（1632年）忠雄の没後、嫡子・光仲は幼少のため山陽筋の重要な拠点である岡山を任せるには荷が重いとして、鳥取に国替えとなった。


title: 岡山藩

text:
代わって従兄弟の池田光政が鳥取より31万5,000石で入封し、以後明治まで光政の家系（池田家宗家）が岡山藩を治めることとなった。
このように池田氏（なかでも忠継・忠雄）が優遇された背景には、徳川家康の娘・督姫が池田輝政に嫁ぎ、忠継・忠雄がその子であったことが大きいとされる。


title: 岡山藩

text: 光政は水戸藩主・徳川光圀、会津藩主・保科正之と並び江戸初期の三名君として称されている。光政は陽明学者・熊沢蕃山を登用し、寛文9年（1669年）全国に先駆けて藩校「岡山学校（または国学）」を開校した。寛文10年（1670年）には、日本最古の庶民の学校として「閑谷学校」（備前市、講堂は現在国宝）も開いた。また土木面では津田永忠を登用し、干拓などの新田開発・百間川（旭川放水路）の開鑿などの治水を行った。


title: 岡山藩

text: 光政の子で次の藩主・綱政は元禄13年（1700年）に偕楽園（水戸市）、兼六園（金沢市）と共に日本三名園とされる大名庭園・後楽園を完成させている。


title: 岡山藩

text: 幕末に9代藩主となった茂政は、水戸藩主徳川斉昭の九男で、鳥取藩池田慶徳や最後の将軍徳川慶喜の弟であった。このためか勤皇佐幕折衷案の「尊王翼覇」の姿勢をとり続けた。しかし戊辰戦争にいたって茂政は隠居し、代わって支藩鴨方藩主の池田政詮（岡山藩主となり章政と改める）が藩主となり、岡山藩は倒幕の旗幟を鮮明にした。そうした中神戸事件が起こり、その対応に苦慮した。


title: 岡山藩

text: 明治4年（1871年）廃藩置県が行われ、岡山藩知事池田章政が免官となり、藩領は岡山県となった。


title: 岡山藩

text: なお、池田家は明治17年（1884年）に侯爵となり華族に列せられた。


title: 岡山藩

text: 豊臣一門格　57万4,000石　（1582年 - 1600年）


title: 岡山藩

text: 外様　51万石　（1600年 - 1602年）


title: 岡山藩

text: 外様（準親藩）　28万石→38万石→31万5,000石　（1603年 - 1632年）


title: 岡山藩

text: 外様　31万5,000石　（1632年 - 1871年）


title: 岡山藩

text: 大藩であったため池田家の家老は軒並み1万石超と大名並みの石高を誇り、領地に陣屋（幕府に遠慮し「お茶屋」と称した）を構えていた。明治維新後は1万石超の石高を有した6家が男爵に叙せられ、華族に列した。


title: 岡山藩

text:
江戸時代中3藩が存在した。いずれの支藩も岡山新田藩（おかやましんでんはん）と称した。そのため現在ではそれぞれ「児島藩」「鴨方藩」「生坂藩」と呼ばれることが多い。
児島藩（こじまはん）は、岡山藩の支藩で、備前から備中南部に領地を有していた。池田利隆の次男で池田光政の弟である池田恒元が領主であった。


title: 岡山藩

text: 岡山藩主の池田光政が、慶安元年（1648年）3月19日に岡山藩領の一部を恒元に分け与え、これをもって児島藩の立藩とされる。


title: 岡山藩

text:
『寛政重修諸家譜』には、「備前国児島において2万石を領有」との記載になっている。しかし、実際は備前国児島郡以外の領地も多く、むしろ児島郡内の領地の藩領全体に占める割合は少ない方であった。
『撮要録』によれば、実際の領地は古地・新田を含め備前国8郡内27村、備中国5郡内14村に及び、石高は合計約2万5千余石にのぼった。


title: 岡山藩

text: また『藩史大事典』には「池田恒元領、別称児島藩」と記載されている。


title: 岡山藩

text: 慶安2年（1649年）、東隣国播磨の宍粟郡に政庁を構える山崎藩の領主がいない状態であったため、備前に近く且つ池田家に所縁があるという事から、新領主として恒元に白羽の矢が立ち、恒元が山崎に転封となり、山崎藩約3万石の藩主となった。そのため、児島藩は廃藩となり、恒元が領有していた地は再び岡山藩に復した。わずか2年足らずの短期の藩となった。


title: 岡山藩

text: なお、陣屋は設置されていなかったが、設置される前に短期間で廃藩になったためともいわれる。


title: 岡山藩

text: 池田家 - 外様 2万5,000石


title: 岡山藩

text: 鴨方藩（かもがたはん）は、備中国浅口郡（現：岡山県浅口市）・小田郡・窪屋郡を領有し、藩庁は鴨方陣屋。石高は2万5,000石。寛文12年（1672年）光政の次男・政言が立藩した。藩主はほとんど岡山城下に居住していた。江戸期を通じての名称は岡山新田藩（おかやましんでんはん）で、明治元年（1868年）に鴨方藩と改称した。明治4年（1871年）廃藩置県により鴨方県となった。


title: 岡山藩

text: 生坂藩（いくさかはん）は、備中国窪屋郡生坂（現・倉敷市）周辺を領有した。石高は1万5,000石であるが、この石高は岡山藩の内高に含まれる。寛文12年（1672年）光政の三男・輝録が立藩した。藩主は岡山城下に居住していた。江戸期を通じての名称は岡山新田藩（おかやましんでんはん）で、明治3年（1870年）に生坂藩と改称した。明治4年（1871年）廃藩置県により生坂県となった。


title: 岡山藩

text: 池田家 - 外様 1万5,000石


title: 岡山藩

text: 児島藩のみ、江戸時代中に廃藩になったため、廃藩時点の領地を記載。


title: 岡山藩

text: 上記のほか、明治維新後に後志国島牧郡の一部を管轄した。


title: ジャネット・ランキン

text: ジャネット・ピカリング・ランキン (, 1880年6月11日 - 1973年5月18日) は、アメリカ合衆国の政治家。史上初の女性アメリカ下院議員。生涯を通じて平和主義者として活動し、アメリカ合衆国が第一次・第二次大戦に参戦することに対して、ただ一人両方に反対したことで知られ、ベトナム戦争での反戦活動の先頭にも立った。


title: ジャネット・ランキン

text: アメリカ合衆国、モンタナ州ミズーラで、牧場主と教師の子として生まれた。


title: ジャネット・ランキン

text: 1902年モンタナ州立大学卒。1908年に社会奉仕活動の経験を始めるきっかけになったニューヨークに移住。その後シアトルのワシントン大学に入学し、初期の選挙権運動に参加。モンタナ州での女性参政権容認に重要な役割を果たしたうちの一人といえる。


title: ジャネット・ランキン

text: 1916年11月7日、下院議員に共和党から出馬して、モンタナ州選出議員として当選。1917年3月4日に初登院した。1年もしないうちに第一次世界大戦への参戦を決める議決において、彼女は他の55名とともに反対し、新聞などで非難された。戦争には反対したものの、戦費調達のための自由公債を購入し、また徴兵令には賛成した。1918年、共和党上院議員候補の指名を受けようとしたが得られず、無所属候補として立候補したが落選。その後約20年間、ワシントンD.C.でロビイストとして活動した。


title: ジャネット・ランキン

text:
1940年、反戦を政策に掲げ、再び下院議員に当選した。1941 - 1943年在任。真珠湾攻撃の後に開かれた議会において、「女は戦争に行けないから、私は他の誰をも戦争に行かせることができない。」と発言して、下院で唯一、開戦・対日宣戦布告に反対。対独・対伊宣戦布告には態度を曖昧にした。次の選挙には出馬しなかった。その後、何度かインドを訪問し、マハトマ・ガンディーら同志の平和主義者と会談した。
1968年、「ジャネットランキン旅団」と名乗る5,000人を超える女性を引き連れ、アメリカの国会議事堂に向かって行進し、ベトナム戦争への介入に対し反対をアピール。1972年全米女性機構 (NOW) が、彼女を偉大な女性改革家として「スーザン・アンソニー名誉の殿堂」入りに選出し、多年の活動に感謝の意を表した。


title: ジャネット・ランキン

text: 1973年、カリフォルニア州のカーメルにて死去。 1985年、銅像が連邦議事堂内国立彫像ホール・コレクションに飾られることになった。


title: Purple software

text: Purple software（パープルソフトウェア）は、株式会社クリアブルーコミュニケーションズのアダルトゲームブランドである。


title: Purple software

text: 1998年に、株式会社ジャストのブランド、Purple（パープル）として発足した。ブランド名は、『源氏物語』の紫の上が由来。2001年に有限会社ライリィ（現：クリアブルーコミュニケーションズ）へ譲渡され、ブランド名を現行のものに変更して現在へ至る。


title: Purple software

text: 『天使達の午後 SEASON 2001』から『奏 -カナデ-』までは、企画・開発を有限会社シルバーが行っていた。


title: Purple software

text: 姉妹ブランドに、WHITESOFT（ホワイトソフト）とPurple software delight（パープルソフトディライト）、株式会社XEROから譲渡されたしとろんソフトを持つ。また、過去にはJEWELRY（ジュエリー）とボーイズラブゲームブランドのAdel（アーデル）のMONOCEROS事業部を持っていたが、JEWELRYは有限会社グローヴへ移籍、MONOCEROS事業部は有限会社ビットクリエイトを設立するなど、各々が独立の道を歩んだ。


title: Purple software

text: 上記以外の活動としては、株式会社彩牙のブランド、ALcotのENGAGE LINKSで販売を担当していた。


title: Purple software

text:
また、ハピメアの劇中登場人物の衣類を再現したパーカーなどを、OVERDRIVEの協力を得て制作。その後AnotherAngleというブランドのもと、ゆずソフト、クロシェットなど他社ゲームのデザインによるアパレル製品も、「日常使用できる出来る愛着」というコンセプトの元に制作・販売している。
2010年以前の作品に関しては※ AnotherAngle以外は18禁：年齢確認あり


title: 宮城県美術館

text: 宮城県美術館（みやぎけんびじゅつかん）は、宮城県仙台市青葉区川内元支倉にある宮城県立の美術館である。広瀬川が近くを流れる文教地区の中にある。本館と、その西隣に佐藤忠良の作品を展示する別館の佐藤忠良記念館がある。


title: 宮城県美術館

text: 地元である宮城県および東北地方に縁の深い、明治維新以降の絵画、版画、彫刻、工芸作品を中心にコレクションしており、さらにカンディンスキーやクレーらの作品も収蔵している。このほか、具体美術協会の作品45点、随筆『気まぐれ美術館』で知られる画廊主・随筆家洲之内徹の洲之内コレクション、長岡現代美術館を運営していた旧大光相互銀行（現在の大光銀行）の大光コレクションも有名。


title: 宮城県美術館

text: これらの作品を展示する常設展および年に数回の特別展が企画されるほか、併設されている県民ギャラリーにおける一般市民の展示発表も行われている。また、館内の創作室や設備を開放して随時創作指導等を行なっており、ただ鑑賞するだけではない幅広い芸術活動を支援している。これは、開館時に掲げた理念の「見るだけでなく新しい自分を発見する美術館」を踏襲したものである。


title: 宮城県美術館

text: 年間総観覧者数は、都道府県立美術館基本調査票によると、2002年度が19.9万人、2003年度が17.1万人、2004年度が17.4万人となっており、全国の都道府県立美術館56館中9位か10位の集客力となっている。観覧者以外の利用客も含めた近年の年間入館者数は約25万人。


title: 宮城県美術館

text: 建物の設計については、本館を前川國男建築設計事務所が、佐藤忠良記念館を大宇根建築設計事務所が担当した。1983年（昭和58年）に第24回BCS賞を受賞し、1998年（平成10年）には当時の建設省が企画した公共建築百選に選ばれた。


title: 宮城県美術館

text: 宮城県美術館の建設の求める具体的な動きが起こったのは1972年（昭和47年）である。この年、美術館の建設を求める声の高まりを背景に、宮城県芸術協会が宮城県に対して県立美術館建設促進についての要望書を提出した。翌年以降に宮城県芸術協会などから寄付を受けた宮城県は1977年（昭和52年）に美術館建設懇談会を設け、1978年（昭和53年）に県知事に対して美術館の建設基本構想に関する答申が行われた。1979年（昭和54年）に宮城県は川内の国有地の払い下げを受け、ここに美術館を建設することになった。美術館の建設工事は1980年（昭和55年）に始まり、翌1981年（昭和56年）11月3日に宮城県美術館が開館した。


title: 宮城県美術館

text: 1990年（平成2年）6月1日には別館である佐藤忠良記念館が開館し、同時に「アリスの庭」が設置された。


title: 宮城県美術館

text:
宮城県美術館は2007年（平成19年）11月26日から2008年（平成20年）10月6日にかけて長期休館した。これは、開館25周年を機に国際レベルの美術品保存と省エネルギーを目的とした空調設備に更新するためである。改修工事が完了した2008年10月7日に宮城県美術館はリニューアルオープンした。
美術館の内外には以下の四つの庭がある。中庭を除き、それぞれの庭には彫刻が置かれている。


title: 宮城県美術館

text: 本館の常設展、特別展会場および別館である佐藤忠良記念館の展示室の観覧は有料であるが、その他の館内区画や中庭、庭園は公共空間であり、無料で入ることができる。


title: アホ毛

text:
あほ毛/アホ毛（あほげ）とは、20世紀後期後半以降の日本における美容分野発祥の若者言葉で、原義たる美容用語としては、まとめ髪の表面からぴんぴんと跳ね出てきてしまう短い毛をいう（■右上段の1点目・2点目の画像を参照）。
また、原義から転じて、日本産の漫画系サブカルチャーの分野では、誇張された表現として描かれる、頭髪から勢いよく跳ねるように飛び出している一束の毛をいう（■右上段の3点目の画像を参照）。この意味での「アホ毛」は寝癖や癖毛によって理由付けされることもあるが、犬猫の尻尾のように自在に動かせて多彩な表情を生み出せる感情表現用の小道具になっていることまである。


title: アホ毛

text: 英語では、日本語第1義の対訳語として "cowlick"("cf." ,wikt:en) や "frizz"("cf." wikt:en) がある。一方、日本語第2義は独特の概念であるため、外国語に対訳語は見当たらず、そのまま "ahoge" を用いることが多いと思われる。ただ、英語では "frizz" で対訳する場合がある。


title: アホ毛

text: 日本語「あほ毛」は、「阿呆（あほう）」の転訛形である「あほ」と、「毛（け）」を連結させた合成語（複合語）である［ ja: aho (あほ;阿呆) + -ge (げ;毛) ］。日本語で「阿呆毛」と漢字表記する例は、無いと言って差し支えないほどに見当たらない。美容業界での表記は、基本的には「あほ毛」で、「アホ毛」も用いる（表記揺れの範疇）。一方、漫画系サブカルチャー分野での表記は、ほぼ例外なく「アホ毛」が用いられている。


title: アホ毛

text: 中国語では、「呆毛（:dāimáo〈〉）」「笨毛」「笨蛋毛」「阿呆毛」などと呼ばれる。


title: アホ毛

text: 英語名については、定義で触れたとおり。補足するならば、Urban Dictionary（米国のクラウドソーシングオンライン辞書サイト）において、記録の保持されている2012年7月以降現在まで、"ahoge" というワードは盛んに検索されている。


title: アホ毛

text: 美容業界用語としての「あほ毛」は、1970年代（昭和45～54年）もしくは1980年代（昭和55年～昭和64年/平成元年）に既に存在していたとされる。少なくとも、1990年代（平成2～11年）には関西地方の若者言葉として広まっていたことが、書籍などで確認できる。2003年（平成15年）頃には、関東地方でも一般的な若者言葉として広く認知されていることが確認されている。


title: アホ毛

text:
漫画系サブカルチャー分野における、用語「あほ毛」（※この分野では「アホ毛」と記すのが一般的）の正確な初出は不明であるが、商業漫画では、山田南平『久美子 & 慎吾』シリーズ（白泉社の少女漫画雑誌『花とゆめ』1990年20号からシリーズ連載が開始）のコミックスの中で、作者自らヒロインである久美子の1本毛のことを「アホ毛」と呼んでいる。
また、批評家で小説家の東浩紀は、自著『動物化するポストモダン オタクから見た日本社会』（2001年刊）の中で、自身の観察において、「触角のように跳ねた髪」は1990年代半ばのノベルゲーム『痕』で現れたことから一般化していったとしている。同ゲームのキャラクター・柏木初音の「触角のように跳ねた髪」はアホ毛そのものであり、同作が発売された1996年（平成8年）当時から（「アホ毛」という名称ではないものの）このような表現が見られたことを示している。しかし他方、ゲーム雑誌『ドリマガ』の編集部は、増刊『RASPBERRY』Vol.17の誌上で、アホ毛の最初の由来はアダルトゲーム・ブランド「Studio e.go!」（1998年〈平成10年〉5月22日創設）のマスコット「デボスズメ」であるとしており、東浩紀の説と相剋している。


title: アホ毛

text: 漫画系サブカルチャー分野における「あほ毛」は、毛髪1本だけではなく、細い髪房として表現されることが多い。「あほ毛」という言葉が一般化する以前は「触角」もしくは「アンテナ」と呼ばれていた。「触角」と呼ぶ場合、1〜3本程度の束が飛び出しているものを指し、このように、現在では「あほ毛」はそのキャラクターの外観を構成する設定上の要素となっている（つまり、常時アホ毛を有するキャラクターとして設定されている）ことが多い。また、萌えの対象ともなっている。


title: アホ毛

text: ただし磯野波平（『サザエさん』）のように、禿頭で頭頂部から1本毛が生えているだけの場合も、一部ではアホ毛と呼ばれる。しかし、一般的にはアホ毛はあくまでも他にも多数の毛髪が頭頂部に存在している場合に、それにもかかわらず他の髪の毛から飛び出しているものに対する名称である。また、『ゲゲゲの鬼太郎』の鬼太郎の妖怪アンテナ（妖気計算髪）はアンテナであってもアホ毛とは呼ばれない。アホ毛はあくまでも、無意識に存在するか、あるいは後述のように心象描写のためのものである。


title: アホ毛

text:
日本の少女漫画の嚆矢である手塚治虫『リボンの騎士』の主人公サファイアの男装バージョン、また、後年の『ふしぎなメルモ』の主人公メルモでは、髪を跳ねさせることによるキャラクター造形を見られる。「あほ毛」という呼称そのものは比較的新しいが、キャラクターの造形法としての歴史は古く、ベティ・ブープからキューピーまで遡ることができる。しかし、日本の漫画系サブカルチャー分野では、その黎明期において、今日「あほ毛」と見なされる髪形のキャラクターは男性キャラクターにこそ多く見られるものであった。上述のサファイア王子（男装時のサファイア王女）にしても、アホ毛のあるそれは男としての身なりであり造形であった。日本のこの分野において、女性キャラクターのほうにアホ毛を具える者が多くなるのは、遥かのちのことである。
アメリカン・コミックス（アメコミ）の世界においては、男性の「アホ毛」に当たる造形は古くからその存在が確認されている。たとえば、古典アメコミの代表格である『スーパーマン』では、主人公スーパーマンの前髪一束が小さく跳ねるように描かれており、それ自身が彼のトレードマークとなっている。


title: アホ毛

text: 外見的特徴としてだけでなく、アホ毛自体に特殊な能力を持たせる例や、感情や表情の変化に応じてアホ毛の形状が変化する例もある（なお、後者のケースにおける最初のキャラはマブラヴの鑑純夏。（ニコニコ生放送で告白している）他の例は『すぱすぱ』など）。跳ねた髪の房に特殊な能力を持たせる例は前述の水木しげる『ゲゲゲの鬼太郎』の主人公・鬼太郎の「妖怪アンテナ」（妖気を感じると髪の毛が一房棘のように逆立つ）の表現に原型を見ることができる。さらに遡ればA・E・ヴァン・ヴォークトのSF小説『スラン』の触毛スランにも見られる。里見桂のマンガ『なんか妖かい!?』のヒロイン・ミルは、鬼太郎と同じ「妖怪（妖気）アンテナ」を持っている（同作へのオマージュである）。これを切ってしまうと能力が発揮できなくなるなどの描写もある。雑誌連載は1982年からであり、女性キャラクターの例としては最初期に属する。TVアニメ『スイートプリキュア♪』では主要登場人物のキュアビートが、第23話で決め台詞とともに自身のアホ毛を楽器の弦の如く爪弾き、アホ毛からギターの音色が流れ、ギターを使うキャラとして印象を高めるシーンが登場した。


title: アホ毛

text: アホ毛の認識度や知名度の上昇に伴い、アホ毛がキャラクターを語る上で重大な意味を持ったり、アホ毛そのものがキャラクター性を帯びたりする例も見られるようになってきた。『ぱにぽに』のヒロインの一人・姫子のアホ毛は、取り外し可能であったり、精神波や電波や虫の知らせを受信できたり、アホ毛そのものに人格が存在したり、寄生虫のごとく姫子を乗っ取ろうとしたりする。また『Fate/hollow ataraxia』においては、ヒロインの一人・セイバーのアホ毛を他者が触れることで、彼女の別人格である黒セイバー（セイバー・オルタ）が現れ、人格のみならず服装も瞬時に変貌する。さらに『トップをねらえ2!』では、主人公がアホ毛を用いて数億体ものバスター軍団を指揮するなど、大掛かりなギミックが登場している。


title: 北タイ語

text: 北タイ語（きたタイご、ภาษาเหนือ）はタイ王国の北部で話されるタイ語の方言である。チェンマイの北タイ語を標準的な語とするため、チェンマイ語（คำเมือง、カム・ムアン）とも言う。中央タイ語よりはむしろラーオ語やイーサーン語と似る。また、北タイ語の中でも地方により方言がある。


title: 北タイ語

text: ビルマ文字と似た独自のラーンナー文字を持っており、経典、歴史書の記述に利用された。主に寺の僧や貴族などの教養層によって継承されてきた文字である。近代に入り、標準語の普及を進める政府により廃止された。現在、復興の動きがあり、公共の建物の看板などに見ることができる。またラーンナー語による活字出版物、辞典も発行されている。


title: 北タイ語

text: 女性の喋る北タイ語はいわゆる「チェンマイ美人」と結びついてバンコクでは非常に上品な言葉とされる。


title: ミケーネ

text: ミケーネ（古代ギリシア語:；ミュケーナイ、現代ギリシア語:；ミキネス）は、ギリシャ・ペロポネソス地方アルゴリダ県市の古代都市。ペロポネソス半島東部に位置し、の2km西に位置する。1872年に、ハインリヒ・シュリーマンによって遺跡が発掘され、古代ギリシア以前の文明が発見された。これは、この地の名をとってミケーネ文明と呼ばれる。


title: ミケーネ

text: 近隣の都市としては、約30キロ北東にコリント、10キロ南にアルゴスが位置している。


title: ミケーネ

text: ミケーネの遺跡は、獅子門、円形墳墓A、王室、アトレウスの墳墓が有名で、そのいずれも巨大な切り石を用いた建築である。ミノア文明のものに比べ、これらは非開放的で求心的、かつ重装備である。


title: トレード

text: トレード ()とは、団体プロスポーツ競技において、複数のチームがお互いの所属選手の保有権を交換すること、あるいは保有権と金銭などを交換することをいう。


title: トレード

text: プロ野球では、フリーエージェントや自由契約による移籍やポスティングシステムでの移籍以外をトレードと呼ぶ。戦力面で同等な価値を持つ選手同士を入れ替える交換トレードが多いが、移籍元球団に金銭を支払って選手を迎え入れる金銭トレード、交換選手に金銭も加えて損得のバランスを取るトレードもある。日本プロ野球では何の代償もなしに選手を譲渡する無償トレードと呼ばれるものもある。また、3球団を巻き込んだトレードは「三角トレード」と呼ばれる。通常は選手の意思に関係なく球団間の合意でトレードが決定されるが、本人の希望による場合も稀にある。


title: トレード

text: かつてMLBのトレードでは奇妙な代償も存在したとされる。例えば、サイ・ヤングが若手時代にトレードされた時の移籍金「スーツ1着」、レフティ・グローブがトレードされた時の「獲得した球団の負担で放出した球団の本拠地に外野フェンスを作る」、など。最近では2008年に独立リーグのジョン・オドムが「バット10本」とトレードされた事例がある。


title: トレード

text: なお、移籍後の成績については、同一リーグに移籍した場合は前所属チームでの成績から引き続いて通算するが、異なるリーグに移籍した場合は、0からの再スタートとなる（いずれの場合も、最終的なシーズン記録としては、所属した球団別に残される）。


title: トレード

text: 日本プロ野球では、トレードは基本的に球団側の意向により行われる。以下の留意規定がある。


title: トレード

text: MLBでは、通常7月31日（アメリカ東部標準時16:00）がメジャー契約（40人枠内）選手をウェイバー公示無しでトレードできる期限日時となる。8月以降のレギュラーシーズン期間もトレードは可能だが、その際40人枠の選手を放出する場合は事前にウェイバーを通過させておく必要がある。なお、40人枠外（マイナー契約）の選手は前述の期限にかかわらずトレードが可能である。


title: トレード

text: 9月1日以降はアクティブ・ロースターが25人から最大40人に拡大され（『セプテンバー・コールアップ』と呼ばれる）、より多くの選手を公式戦に出場させられるようになるが、8月31日の時点で当該チームの40人枠に登録されていないとポストシーズンには出場できない。ポストシーズン進出の可能性があるチームは戦力をさらに充実させるため、期限ギリギリまで下位に沈むチームから主力級選手の引き抜きを行い、下位のチームは見返りに若手選手や金銭などを獲得している。このため、特に7月31日直前には大物選手の駆け込みトレードが頻繁に成立する。この駆け込み大型トレードは『フラッグシップ・ディール』と呼ばれる。また、下位のチームが主力選手を多数放出することを『ファイヤーセール』と呼ぶ。


title: トレード

text: この駆け込みトレードは双方にメリット、デメリットがある。ポストシーズンを目指すチームにとっては手早く即戦力選手を補強できるメリットがある。一方で、このようなトレードで移籍する主力選手は契約年俸が高額であったり、近々にFAとなる選手が多く、また交換要員に要求されるのは若手有望選手（プロスペクト）であることが多いため、即戦力選手を短期間保有するために将来性豊かな選手を失うというリスクを負う。下位のチームは、FAとなり保有権を失う前にその主力選手をトレード要員として活用し、見返りを得ようと動く。選手にかかる人件費を減らした上に安価な若手選手や金銭を獲得できるメリットがある。しかし獲得した若手選手が期待通り活躍する選手にまで成長するかは未知数であるため、育て上げた主力を失って低下した戦力を回復させられず、チームが長期間低迷するリスクがある。


title: トレード

text:
トレードは基本的に球団の意思により行われるが、メジャーリーグ在籍10年以上、且つ現所属球団在籍5年以上の選手にはトレード拒否権が与えられ、権利保有選手が拒否権を破棄しない限りトレードで放出することはできない。選手と球団の契約時に盛り込むことも可能である。またMLBでは、一部ドラフト指名権のトレードも認められている。
bjリーグ、NBAなどのプロバスケットボールでは、選手の契約期間中に他球団に選手契約（仮保有権）を譲渡する場合をトレードと呼ぶ。選手契約の譲渡後、当該選手と前所属球団との権利・義務は、トレード先の球団に移転される。交換及び金銭トレードの他に、優先交渉権、ドラフト指名権などを引き換えに行うトレードもある。


title: トレード

text: bjリーグでは、トレード期間を設定し球団の意思により行われる。期間はドラフト会議直前より指定された期限（レギュラーシーズン60％消化時点）まで。


title: トレード

text:
NBAではシーズン中のトレード期限をレギュラーシーズン第16週の木曜日（通常2月）の東部時間午後3時に設定している（トレード・デッドライン）。
トレード・デッドライン後のトレードは禁止されている。これ以降の選手補強は、フリーエージェント選手、バイアウト、ウェイブを経てFAとなった選手、Dリーグなど、NBA以外の選手との契約になる。
また、オフシーズンにFAから契約をした選手は3ヶ月経過後か、あるいは12月15日まではトレードすることはできない。
オフシーズンに現在所属している選手がFAになり、移籍の可能性が大きい場合などでは、チームはただの選手放出にならないように、サイン・アンド・トレードと言う契約履行形態を経て、トレードを行う事ができ、この場合では、トレードにより他の選手、将来のドラフト指名権、金銭を得ることができる。


title: トレード

text: NFLの場合、金銭トレードは禁止されており、基本的に選手あるいはドラフト指名権との交換トレードとなる。一般にはドラフト指名権とのトレードが多く、NFLドラフトの場でも行われている。また、無償トレードも行われることがある。


title: トレード

text: トレード期間は3月上旬から10月中旬までとなっている。


title: トレード

text: プロサッカーにおいても選手の移籍の一形態としてトレードが行われる。交換する選手の価値に差がある場合、それを埋めるために追加で移籍金が支払われる場合がある。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: 柏崎市佐藤池野球場（かしわざきし さとうがいけやきゅうじょう）は、新潟県柏崎市の佐藤池運動広場内にある野球場。施設は柏崎市が所有し、柏崎市観光レクリエーション振興公社が指定管理者として運営管理を行っている。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: かつて柏崎市街地には2箇所の野球場があった。新潟県立柏崎高等学校のグラウンドには1931年に内野スタンドが設けられ、野球場としても使用できるようになっており（スタンドは現在も存続。地元では「柏高球場」と呼ばれていた）、1950年7月18日にはプロ野球セ・リーグ公式戦の読売ジャイアンツ対大洋ホエールズ11回戦が開催された。また、柏崎高校の敷地西側には1964年の国民体育大会に合わせて柏崎市民野球場が建設された（本球場完成後に閉鎖および撤去、現在は新潟県立柏崎アクアパーク立地）。両球場はいずれも高校野球などアマチュア野球公式戦が主に行われていたが、海岸部に近く老朽化が進んでいたことなどから市は柏崎刈羽原子力発電所の建設に伴って国から交付された電源立地地域対策交付金の一部を活用して新たな野球場を市郊外に建設することを決定。市街地南東側の佐藤池新田地内を建設候補地とした。同所はその地名が示す通り、かつてあった「佐藤ヶ池」という池を埋め立てて造成された土地で、地盤の不安定さが問題だったものの、市は「土地の取得額が他所に比べて安価であり、地盤沈下もメンテナンスで克服できる」として同地を建設地に決定し、工事が進められた。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: こうして野球場は1986年11月に完成。翌1987年5月23日、初のプロ野球公式戦となるパ・リーグ公式戦の南海ホークス対ロッテオリオンズ7回戦が球場開きとなった。しかし、この試合は前日まで降り続いた雨の影響でグラウンドコンディションが良くない中で強行された。開始時間が30分遅れたのに加え、試合中には雨脚が強まって1時間に亘って中断するなどした。さらには照明設備が設置されていないということもあって午後5時44分、8回表一死無走者をもって4-4で同点のままサスペンデッドゲームとなった。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: 初めて開催されたアマチュア野球公式戦は同年7月の夏の全国高等学校野球選手権新潟大会。本球場は同大会のメイン球場となり、開閉会式と準決勝以降の試合が行われた。その後もプロ野球の他、高校野球などアマチュア野球の公式戦が行われた。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: 2007年よりベースボール・チャレンジ・リーグの新潟アルビレックス・ベースボール・クラブが公式戦を実施している（2013 - 2014年はなし）。2015年にはグランドチャンピオンシップ1試合が開催されている。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: 沼地という立地条件が災いし、従来より深刻な地盤沈下にさいなまれ続けていた。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: さらに2004年10月23日に発生した新潟県中越地震では液状化現象により球場内外で陥没や噴砂などが発生。フィールドが全体に沈降して右側に大きく傾斜するなど甚大な被害を受けた。市はこの地震による被害とは別に、元々地盤沈下が激しいため良好なプレー環境が提供できなくなったことから、2005年～2006年の2年間に亘って球場を閉鎖して地盤調査を行った上で、震災復旧を兼ねて地盤改良や外野拡張など改修工事を実施。2006年秋までに改修工事をほぼ完了。フィールドも両翼98m、中堅122mに拡張され、アマチュア公認規格を充足したものの、照明設備の追加設置は行われなかった。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: 翌2007年6月、改修完了を記念して日本プロ野球OBクラブおよび名球会のメンバーによるイベント「ドリームベースボール」を開催し、本格的に供用を再開した。また改修完了に合わせ、新潟県高等学校野球連盟は本球場を同年7月に行う第89回全国高等学校野球選手権新潟大会のメイン球場（開閉会式と準決勝以降の試合を実施）として使用することを前年までに決めた。本球場で高校硬式の公式戦が行われるのは3年ぶり。市は同大会をより良いコンディションで迎えるため、前述の「ドリームベースボール」の後は芝の養生を行う目的で、約1箇月間に亘って一般利用向けの貸し出しを控える措置を執った。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: 同大会は7月13日に開幕。本球場では開会式と一部試合を行った。しかし7月16日、1回戦の柏崎総合対加茂の試合中（5回裏無死一塁）に新潟県中越沖地震が発生。この影響でフィールドが再び沈降および隆起し、スタンドの一部も損壊するなどの被害を受けた（結局同試合はノーゲーム。また同日は県下2試合を除き全てノーゲーム及び延期）。県高野連は本球場が地震により被害を受けていることに加え、周辺の交通網の多くが震災の影響で寸断されていることや被災地域の復旧作業を優先させる必要性などを考慮し、同日中に17日以降の試合では本球場を使用しないことを決定した。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: また大会そのものも7月22日まで試合を行わないものとし、開催球場に見附市の見附運動公園野球場を追加、さらに準決勝以降の試合と閉会式は長岡市悠久山野球場で行うことを決め、7月23日に日程を再開。予定通り8月1日に決勝を行い（新潟明訓が優勝し県代表に決定）、全日程を終了した。フィールドの被害は中越地震前後と比較すると軽微なものであったことから、市は地元野球関係者や上越地区の高校野球部員などの協力を得て仮補修を行った上で、8月から野球場の仮供用を再開した。2009年にHARD OFF ECOスタジアム新潟が完成すると、同年以後の夏の新潟県大会決勝戦は同球場に固定されたため、柏崎での決勝戦開催は実質1987年のみとなった。


title: 柏崎市佐藤池野球場

text: また、野球場の右翼場外に隣接する第二野球場（サブグラウンド）には100戸の仮設住宅が建設され、被災者の生活支援に充当された。その後2009年8月、復興公営住宅の整備が進捗したのに伴って仮設住宅は順次閉鎖および撤去され、第二野球場は2010年春から供用を再開した。


title: 陶氏

text: 陶氏（すえし、すえうじ）は、日本の氏族の一つである。本姓は多々良氏。


title: 陶氏

text:
主な系統としては周防国・長門国を中心に活動した守護大名大内氏傍流右田氏の一族が挙げられ、同時に譜代重臣でもある。
家系は百済聖王（聖明王）を祖とする渡来系氏族多々良氏の流れを汲む周防国の在庁官人大内氏の傍流にて、平安時代後期に大内盛長が右田氏となり、子孫の弘賢が吉敷郡陶村（現・山口市）に居住して陶氏を称した。ただし、この大内氏の出自は伝説とされている。
陶弘賢の子・陶弘政は、1352年（正平7年/観応3年）の大内弘世と鷲頭貞弘の戦いより以前に都濃郡富田保（現・周南市）を領したとされ、そこに居館として平城（ひらじょう）を築いた。
1401年（応永8年）には陶弘長が長門国守護代に任じられる。さらに、1410年（応永17年）に陶盛長が富田保地頭職に、1432年（永享4年）に陶盛政が周防国守護代になり、これ以降、両職は陶氏が歴任する。


title: 陶氏

text: 1467年（応仁元年）から始まる応仁の乱では、陶弘房が大内政弘に従って上洛するが、1468年（応仁2年）の京都相国寺の戦いで討死している。


title: 陶氏

text: 1469年（文明元年）には、領国で大内教幸の反乱が発生し、石見国の国人吉見信頼もこれに参加した。若年の当主であった陶弘護は、京から帰国した益田貞兼と協力して吉見氏の侵攻を防ぎ、教幸を討ち破った。防備を固めるために、若山城を築いたのはこの頃とされる。1471年（文明3年）には、石見に逃げていた教幸を自害に追い込む手柄を立てた（大内道頓の乱）。その功もあり筑前国守護代に任ぜられている。しかし弘護は、1482年（文明18年）5月27日に山口の築山館で開かれていた酒宴の席で吉見信頼に刺殺された。弘護が殺害されたことで家督争いが起きるが、紆余曲折の末に陶興房が当主となった。


title: 陶氏

text: 戦国時代となり、陶興房は大内義興・大内義隆の補佐を務める。出雲国を中心に活動した尼子氏の尼子経久・尼子詮久（後の晴久）との戦い、筑前国・筑後国での少弐氏との戦いでも多大な功績を挙げて、陶氏の大内氏における地位を確実なものとした。


title: 陶氏

text: 1539年（天文8年）に興房が病死した。跡を継いだ陶隆房（後の晴賢）は、主君の大内義隆の重臣として政権の中枢にあったが、1541年（天文11年）の第一次月山富田城の戦いでの大敗北や、文治派側近衆の相良武任との確執などによって義隆との関係は悪化。ついに1551年（天文20年）に富田若山城から出陣すると、他の重臣らの同調も得て山口を攻略し、長門の大寧寺に逃れた義隆を自害に追い込んだ（大寧寺の変）。変の際、同族の陶隆康親子は隆房軍から義隆を逃すために殿として討ち死にしている。


title: 陶氏

text: 隆房は謀反人としての非難を避けるため、義隆の跡継ぎとしてその遠縁（甥）で、以前義隆の猶子であった大内義長（豊後の大名大友氏当主大友宗麟の弟）を新たな大内家当主として迎え入れたが、義長は傀儡であり隆房が実権を握っていた。義長を迎え入れた後に、隆房の名を晴賢に改めている。


title: 陶氏

text: 1554年（天文23年）、陶氏を仇敵とする吉見正頼が晴賢打倒を掲げると（三本松城の戦い）、安芸国の毛利元就も晴賢と対立。晴賢は、1555年（弘治元年）の厳島の戦いで敗北し、自害した。直後から始まった毛利氏の周防国侵攻（防長経略）の最中、晴賢に恨みを持つ杉重輔が富田若山城を襲撃したため、晴賢の子である陶長房と陶貞明は龍文寺にて自害した。また陶家臣の野上賢忠に救いだされた遺児陶鶴寿丸（隆房の末子又は長房の子）も、長門の且山城に籠もる大内義長の自害に殉じ、陶氏の嫡流は断絶した。


title: 陶氏

text: 傍流の陶隆満や宇野元弘は毛利家臣となっている。


title: イーサーン語

text: イーサーン語（ภาษาอีสาน）あるいはイーサーン方言は、タイ王国東北部のイーサーン地方で話される言語である。タイ国内ではタイ語の方言とされるが、言語学上はラーオ語と同じ言語集団（ラオ・プータイ）に分類され、その場合、ラオス国内のラーオ語を東ラーオ語、イーサーン語を西ラーオ語と呼ぶことがある。北タイ語にも近い。そもそも、イーサーン語・中央タイ語（狭義のタイ語）・ラーオ語・北タイ語などは、互いに共通しあった言語であり、いずれも同じ言語体系の地域変種の関係にある（タイ・カダイ語族参照）。


title: イーサーン語

text: ラオス国内のラーオ語（以下、ラオス語）とイーサーン語の主な違いとして、ラオス語はフランス語由来の外来語が多いのに対し、イーサーン語はタイ語を経由して英語由来の外来語が多い。またラオス語はラオス文字による書記法があるが、イーサーン語を表記する場合にはタイ文字が用いられる。イーサーン語をタイ文字で表記する例としてแซบ [sɛ̂ɛp]（標準タイ語ではอร่อย [àrɔ̀y]「おいしい」）、อีหลี（標準タイ語ではจริง [ciŋ]「本当」）、否定に使うบ่อ [bɔ̀ɔ] (標準タイ語ではไม่ [mâi])などが挙げられる。


title: イーサーン語

text: 他のタイ国内と同様、イーサーン地方の教育やメディアの場では中央タイ語に基づく標準タイ語が使用され、ラオス語の教育を受けることはない。そのため、イーサーン地方の住民は、標準タイ語は日常的に見聞きして理解できるのに対して、ラオス語の知識には疎い面がある。現在では若い世代を中心に標準タイ語の影響が強まっており、イーサーン語よりも標準タイ語に近い話し方をする人もいる。


title: イーサーン語

text: イーサーン地方は経済発展の遅れた農村地帯であり、バンコクなどへの出稼ぎ労働者が多い。そのためイーサーン語は無教養な田舎訛りとして差別的に扱われやすい（ラオス語も同様の印象を持たれている）。その一方で、出稼ぎ労働者によってバンコクにイーサーン地方の文化が持ち込まれ、イーサーン語で歌われるモーラムが人気を集めるなど、バンコクにおいてイーサーン語は身近な方言として人々に親しまれている。


title: 暁伸・ミスハワイ

text:
暁伸・ミスハワイ（あかつきしん・ミスハワイ）は、『浪漫リズム』で知られた夫婦の浪曲漫才コンビ。2009年、第13回上方演芸の殿堂入り。
戦時中朝鮮にて旅回り中に一座の芸人がギャラを持って蒸発し、残った2人は意気投合。席亭の勧めなどで、1944年頃コンビを組む。当初は『暁のぼる・春乃ひばり』や『暁のぼる・南光枝』の名で、ギターにクラリネット伴奏でジンタ風のリズムを刻んでいた。1946年新興キネマ演芸部所属になり、秋田實門下の浪曲漫才コンビ『暁あきら・南あき子』で再出発したが、なかなか芽が出なかったため、1950年に易者の見立てで『暁伸・南あき子』に改名。


title: 暁伸・ミスハワイ

text: 1951年、砂川捨丸・中村春代一座のアメリカ巡業に加えられ、立ち寄り先のハワイで見たフラやハワイ在住の日系人・山下ドリンにハワイアン・ミュージックを教わりヒントを得て、独特の浪漫リズム（ロマンリズム、名古屋の席亭が命名）を創案、帰国後コンビ名も『暁伸・ミスハワイ』に改めた。因みに、タイヘイトリオが名乗ったのは『浪漫ショウ』である。二組は犬猿の仲だったといわれる。


title: 暁伸・ミスハワイ

text: 凱旋巡業では英単語混じりの浪曲漫才で売れ出すが、伸が喉を傷め大声を出せなくなったため、苦肉の策として、合いの手役のハワイが前にしゃしゃり出るスタイルに転向。ど派手なムームーに金髪パーマのカツラで、ヘチマ型のギロをこすり上げ、「行け!」、「いい声で歌わんかい！」と、伸をけしかけながら舞台狭しと立ち回り、甲高い声で「アーイーヤー」（ハワイ語で「さあ、行くぞ」の意味）を連発したところ、これが大受けを取るようになった。このように、有名な「アーイーヤー」は伸が体調を崩し声が出なくなり間を繋ぐために突発的に生まれたフレーズである。


title: 暁伸・ミスハワイ

text: 恰幅の良いハワイが腰を振りつつ右往左往すれば、伸がその容姿を「♪立てばポスト（旧式）で、座ればだるま…」と扱き下ろしながら、やおら「奥さん、明日も雨でンな」等と客いじりに移る、ペーソス溢れる芸風で一世を風靡した。オチは伸が「寝ぐらへ帰るダンプカー…」で締めた。


title: 暁伸・ミスハワイ

text: また「♪腰にぶらぶら　ヘチマ提げ～」で始まり、「化粧落としたその顔は　ふた目と見られぬ　色気婆～」で終わる別バージョンもあった。


title: 暁伸・ミスハワイ

text: 『これは素敵な　チョイといかす。一節聴いたら　ドンピシャリ～♪』で始まるテーマソングは、伸・ハワイが10年以上司会を務めた『お笑いびっくりタイム』（毎日放送）のスポンサー、阪本赤まむし本舗のCMソング（伸の作詞作曲）で、歌詞を一部変更し自らも用いるようになったもの。また伸・ハワイの楽屋には、同社のマムシグロン（ドリンク剤）が必ず届けられていた。


title: 暁伸・ミスハワイ

text: 芸には非常に厳しく、仲間ともつるまず、酒にも博奕にも手を出さず、芸人らしい格好に気を配り、客受けにも敏感だった。千日劇場の楽屋では芦乃家雁玉の後を引き継いで最奥に陣取り、余りの威圧感とドケチ振りから周囲に近づく者が無かったという（三代目桂米朝談）。1957年から在籍した千土地興行が1969年に解散すると、古巣の流れを汲む松竹芸能に移籍。


title: 暁伸・ミスハワイ

text: 伸は甘いものが好きでなおかつ大食漢であったために糖尿病を患っていたためにハワイから禁止されていたが、よくトイレなどで楽屋に出された差し入れを隠れて食べていたのを目撃されている。


title: 暁伸・ミスハワイ

text: 浪花座で出演時間を計る役を仰せ付かっていたのに、サボって漫画を読み耽りストップウォッチを押し忘れた濱口優（よゐこ）は、高座を降りたハワイから「うちら何分やっとった？」と訊ねられ、正直に「すみません！計ってませんでした」と答えたところ、「死ね！」と面罵されたというが、ちゃんと仕事をしていればお小遣いを欠かさぬなど、ハワイに限っては後輩芸人や裏方への面倒見は決して悪くなかった。


title: 暁伸・ミスハワイ

text: 1998年にハワイが先立った後も、伸は現役最高齢級の芸人としてピンで活動。1999年には『金鳥タンスにゴン』（大日本除虫菊）のCMに出演したが、2011年12月26日に心筋梗塞の為、死去。。


title: ジャウィ文字

text: ジャウィ文字（）とは、アラビア文字をマレー語の表記のために適合させた文字。


title: ジャウィ文字

text: 東南アジア島嶼部（マレー半島や現在のインドネシア中・西部の島々から成る地域）にイスラームが普及した14世紀頃から使用され始め、これらの地域がヨーロッパ諸国の植民地支配を受ける19世紀頃までは広く使用されていた。なお、現存する最古のジャウィ文字は、マレーシアのトレンガヌ州で見つかった1303年記載と推定される碑文の文書である。（本ページの画像参照。）


title: ジャウィ文字

text: ヨーロッパ諸国による植民地時代にラテン文字が普及したことから、現在マレー語（インドネシアではインドネシア語）が主要言語となっているマレーシア、シンガポール、フィリピン及びインドネシアでは、一般的な言語表記にローマ字を採用しており、宗教的・文化的な場面を除いて使われる機会は大きく減っている。


title: ジャウィ文字

text: しかし、ブルネイでは今でもマレー語を表記する公式な文字の一つとされている他、マレーシアでも公共の場（標識等）で表記をよく見かけることができる（本ページの画像参照）。これらの地域では今でもジャウィ文字で発行される新聞・書籍が少なからずあり、学校でもその教授がされる等、ジャウィ文字復権に向けた動きが続けられている。


title: ジャウィ文字

text: 今日でもジャウィ文字が頻繁に使用されているのは、ブルネイとマレーシアの伝統に保守的なトレンガヌ州、クランタン州、ケダ州、プルリス州及びジョホール州である。また、これら地域からの影響で、フィリピンのスールー州やマラウィ市、マレー系住人が多いインドネシアのリアウ州、リアウ諸島州やアチェ、同じくマレー語（ジャウィ語）話者が多いタイの深南部三県でも少なからず使われている。


title: ジャウィ文字

text: アラビア語にない音（p g c v ng ny）を表すための文字が追加されている。


title: 伺か

text: 伺か（うかがか）はデスクトップ常駐型アプリケーションの一つで、デスクトップマスコットと呼ばれるソフトウェアの一種である。「伺か」と言った場合にはどちらかというとコミュニティやジャンル全体をさすが、本家のベースウェア（本体アプリケーション）であるMATERIA（マテリア）をさして言う場合もある。MATERIAは、歴史的経緯から偽春菜・任意・何か等の旧名称で呼ばれる場合もある。


title: 伺か

text: ユーザーが伺かを起動すると、大抵は二人一組（一人や三人以上の場合もある）のキャラクターが画面に現れ、たまに会話などを行ったりする。キャラクターのデータはソフトウェアとは独立しており、ユーザーの作成したGhost（キャラクター）が多数配布されている。


title: 伺か

text: このページでは、アプリケーションとしての伺か＝MATERIAと、ジャンルとしての伺かの黎明期に関する内容を中心として記述する。


title: 伺か

text: 伺かというジャンル自体は2017年現在も主流ベースウェアをSSPに移して継続している。


title: 伺か

text: 主な機能はPCのメモリを無駄に占有しCPUパワーを無駄に消費する、メインキャラクターであるさくらとサブキャラクターであるうにゅうが毒の効いた掛け合い漫才を行うのを眺めることである。


title: 伺か

text: 副次的な機能として、NTPクライアント、POP3によるメール着信確認、ToDoリストの管理、Windows 9x系用のメモリクリーニング、オンラインアップデート、SSTPを使用した通信等がある。


title: 伺か

text: 多彩なGhost（キャラクター）が用意され、美麗な画像やジャンル特化されたトーク、萌えキャラ鑑賞などとしても利用されている。


title: 伺か

text: 黒衣鯖人（ハンドルネーム）は、1998年10月に公開されたペルソナウェア（現:Chararina）を数日使用して、ペルソナウェアのコンセプトである仮想人格エージェントを用いたヒューマン・マシン・インターフェースに感嘆したが、同時にペルソナウェアの実際の出来具合に不満を感じていた。そこで、黒衣鯖人は白紙の状態から同様のソフトの開発を決意。ペルソナウェアへの皮肉を込めて偽ペルソナウェア with "偽春菜"と命名して2000年5月25日に公開した。


title: 伺か

text: ペルソナウェアとの大きな違いは、ペルソナウェアのキャラクター（ペルソナ/仮想人格）が基本的に1体ごとの切り替え（本体ソフトには「春菜」が付属）なのに対し、偽ペルソナウェアは「偽春菜」と「うにゅう」（キャラクターデザイン・Saxyun）の2体で構成され、両者が会話する形で動作する点にあった。偽春菜は名前は勿論のこと、外見も春菜と似せたものとなっており（服装や髪型が類似）、クリックした際に表示されるメニュー構成が春菜のパロディになっていたり、台詞の中に春菜の台詞と似通ったものがある、ペルソナウェアが起動している状態で偽ペルソナウェアを起動すると独特の反応を返すなど、総体としてペルソナウェア with 春菜のパロディとなっていた。


title: 伺か

text: 各ニュースサイトの更新情報を自動的に監視・報告する「ヘッドラインセンサ」という当時としては革新的な機能が、特に多くのユーザーに受け入れられる。インターネット掲示板2ちゃんねるで取り上げられた事もあって、偽ペルソナウェアはインターネットコミュニティに次第に広まっていった。なお同年12月に偽ペルソナウェアは翼システムが「ペルソナウェア」を商標登録に出願中である事やソフトが十分に認知されたなどの理由によってあれ以外の何か with "偽春菜"に改称した。このような代名詞的な名称に決定した理由については明らかにはされていないが、改称の数日前、2ちゃんねるのスレッドにおいて「あれはもう偽ペルソナウェアじゃない、それ以外の何かだ」という投稿があったことから、あるいはそこからヒントを得たのではないかという説が当時囁かれていた。


title: 伺か

text: ソフトの名称と偽春菜の類似性を問題視したペルソナウェア側は、2001年1月25日に翼システムとプラエセンス（翼システム傘下のベンチャー企業として2000年9月設立）両社社長の名で、黒衣鯖人に対しあれ以外の何かの公開停止と「ペルソナウェア」・「春菜」・「haruna」などの名称の使用停止を要求。あれ以外の何かユーザー側からは非難の声が高まった。1月26日に名称の使用停止に応じるかたちであれ以外の何か with "任意"に改称（キャラクター名の部分が「任意」となっている通り、キャラクター名はソフトの初回起動時にユーザーが任意に入力できるようになっている。また、外見の変更はされていない）し、1月31日にはペルソナウェア側の言い分に納得したわけではないが無用の摩擦を避けるためとの理由で公開を停止した。これを受け、一部のあれ以外の何かユーザーおよび元ペルソナウェアユーザーは2月16日に連名の公開質問状をプラエセンスに送付。2月20日には黒衣鯖人がウェブサイトを閉鎖（以後、黒衣鯖人は消息不明とされる）した事も重なり、ペルソナウェア側とあれ以外の何かユーザー側の緊張関係は極点に達した。


title: 伺か

text: 事態が沈静に向かったのは、ウェブサイトが閉鎖された翌日の2月21日、Doichan!によってあれ以外の何かの互換ソフトSAKURA Script Player（現：SSP）が公開されてからである。さらに2月23日、あれ以外の何かの後継ソフト（仕様を継承しているため、全くの別物とはなっていない）の開発が明らかにされ、3月18日に開発者限定ながら何か。（仮）（制作者：閑馬永空）の名称で公開を開始した。何か。（仮）に対するペルソナウェア側からの警告の動きはなかった。当初何か。（仮）にはGhostが添付されていなかった。


title: 伺か

text: その後は順調にバージョンアップが進み、名称も2001年8月5日から何か、2002年4月14日からは現在の伺かに改称されて同時に制作者が「ls」（旧：川上新夜）に引き継がれた。その際、「すか」のデザインによる新規のデフォルトゴースト（「さくら」と呼ばれる）と「うにゅう」が添付されている。


title: 伺か

text: 2002年6月22日に公開されたperiod 583を最後に、バージョンアップは行われていない（これにともなう影響は徐々に出てきている）。制作者であるlsによると「一アプリケーションがプラットフォームになったため」という理由による開発の終了で、アプリケーションとしての伺かはしなちくへと形を変えて開発が続行されたが、こちらも更新が停止している。


title: 伺か

text: これらの影響で、現在も更新が続けられ、MATERIAの仕様との互換性も高いSSPが事実上の標準クライアントとなりつつある。


title: 伺か

text: なお、閑馬永空、川上新夜の両ハンドルネームは、黒衣鯖人が無限の住人の登場人物だったことから、同作の登場人物である「閑馬永空」および「川上新夜」から由来したものと思われる。


title: 伺か

text: 中国語圏では一貫して「偽春菜」の名称が使用されている。を参照。Ghostには以下のような二つの意味があり、一般的には後者の2を指す事が多い。


title: 伺か

text: 人格部分としてのGhostは、以下の3つを最低限必要な要素としている。


title: 伺か

text: キャラクターデータとしてのGhostは人格部分としてのGhostとShellの2つを最低限併せ持ったデータである。SHIORIにサンプルGhostが同梱されていることが多く、Shellと会話の内容などを変更する事によって簡単に作れるようになった。


title: 伺か

text: SHIORIはベースウェアからのリクエストに対して辞書ファイルに記述されたスクリプトを処理してベースウェアに送信する。DLLとして実装する。主要なSHIORIは簡易言語となっており、比較的簡単なスクリプトで演出を制御できる。辞書ファイルの書式やフォーマットは決められているものではなく、SHIORI毎に異なる。


title: 伺か

text: 漢字で「栞」と表記する事もあり、名称の由来はPCゲーム『Kanon』のキャラクター「美坂 栞」より。


title: 伺か

text: 下に主なSHIORIの特徴を示す。SHIORIに搭載されていない機能を追加するためのプラグイン規格、またはそのファイル。この規格はMATERIAの作者が策定したものではなく有志によって規格化されたものである。そのためうさださくらにはSAORIの規格内容に関する記述はない。


title: 伺か

text: SAORI-basicとSAORI-universalが存在し、前者はコンソール上で標準出力が可能な.exe。後者は独自規格SSTP(Sakura Script Transfer Protocol)に基づいたdll。


title: 伺か

text: 形態素解析を行うkisaragiやMMDデータをシェルとして扱えるuka3Dなどがある。


title: 伺か

text: 名称の由来はPCゲーム『はじめてのおるすばん』のキャラクター「観月 さおり」（双子の姉の「観月 しおり」とSHIORIをかけている）より。


title: 伺か

text: キャラクターの外観部分。


title: 伺か

text: 初期はアニメーションの実現に大量の画像を必要としたが現在では小パーツの組み合わせやベースウェア側の拡大縮小表示（記述現在でC.R.O.W.とSSPがサポート）などによりより少ないファイルで多彩な効果を表現できるなどの進歩を見せている。


title: 伺か

text:
Shellは、以下の2つを最低限必要な要素としている。
また、surface0とsurface10は必ず格納しなければならない。


title: 伺か

text:
SERIKOは簡単なアニメーションを実現するために作られた規格、用途によってバージョンが細かくわかれている。SERIKOが策定される以前は大量の画像を用意し、SAKURA Scriptを使って地道に実現されていた。それを受けて簡単にアニメーションを実現するためにSERIKOが策定されたという経緯がある。SERIKOという名称は初めてアニメーションを搭載したGhost「せりこ」からきている。上記以外の基本的な用語の説明を記しておく。MATERIA（本家の本体アプリケーション）のバージョンアップは前述の通り行われていないが、仕様が公開されているため、数々の互換環境が公開されている。
この手のデスクトップ常駐型アプリケーションは、ユーザーに対してアクションを求め、それに対して反応を求めるアーキテクチャをもつものが殆どであった。これは、実装が非常に容易であるが、問いかけに対して必ずユーザーが相手をしなければならないため、会話パターンの少なさも相まってユーザーが相手をしたい時のみ起動される事が多かった。


title: 伺か

text: これに対して伺かでは「うにゅう」という相方の導入とオンラインアップデートによる頻繁な会話辞書データの更新により、ユーザーが介在する事無く（介入することも可能だが）画面上で会話が行われ、かつ話題も豊富であるため文字通り常駐させることに成功している。


title: ジャウィ語

text: ジャウィ語（ジャウィ語: Bahasa Jawi / ）。「ジャワ（Java）」の語が変化したもの）はタイの深南部三県に住むマレー系ムスリムを中心に使われている言語で、マレー語の方言。タイ関連メディアではヤーウィー語（）とも言う。


title: ジャウィ語

text: 隣接するマレーシア・クランタン州とはかつてのイスラーム国家パタニ王国としての強い歴史・文化的アイデンティティを共有しており、クランタン州は独特な方言（クランタン方言　バハサ クラッテ）を話すが、このクラッテ（）がジャウィ語とほぼ同一の語彙をもつため相互に意思疎通可能である。


title: ジャウィ語

text: 地理的な関係からタイ語からの借用語彙もわずかに含むが、使用者のほとんどがタイ政府に少なからず嫌悪を示しているためタイ語との接点が少なく、基本的にはマレー語本来の語彙がほとんどを占める。


title: ジャウィ語

text:
文字は他のマレー語方言では現在一般的に使われなくなったジャウィ文字を使う。
アルファベットによるマレー語の公教育が普及する以前の50歳以上の人々は、ポンドックなどで学んだ経験からいまでもジャウィを読み書きすることができるものが多く、マレーシアではジャウィで書かれた日刊新聞も数紙発行されている。


title: ジャウィ語

text: 語彙は一般的なマレー語の規則的な語尾変化(an が eに)のほかに、独自の語彙を多数もち、語彙全体にマレー語同様アラビア語起源のものが多い。そのためクラッテやジャウィで話すマレー人はマレー語を解するマレー人でも内容によっては話がほとんど理解できない場合がある。


title: ジャウィ語

text: ポーノ、ポンドック（プサントレン）といった伝統的宗教学習の共同体では、教師はクラッテ（ジャウィ）で講話し、テキストはジャウィで書かれている。ちなみにクランタン州や南タイなど一部をのぞき、学習者はマレー語での教育環境で育ってきているため、ポーノやポンドックへの新参者はまず独特な言語および文字（ジャウィ文字）の学習から始めなくてはならないという学習上のハードルがある。


title: ザ!情報ツウ

text: 『ザ!情報ツウ』（ザ じょうほうツウ）は、日本テレビ系列23局で平日に生放送された朝のワイドショー・情報番組である。


title: ザ!情報ツウ

text: 2002年3月まで放送されていた『レッツ!』に代わる朝のワイドショーとして2002年4月1日にスタートした。初代司会者には、日本テレビ（関東ローカル）で『レッツ!』の後（平日10:30 - 11:25）に放送していた『峰竜太のホンの昼メシ前』の司会で主婦受けの良い俳優・峰竜太と、数々の報道・情報番組を担当してきた子供を持つ主婦・麻木久仁子を起用した。その後、麻木が「次のキャリアのためとしたい」ということで2005年春改編で降板し、代わって当時日本テレビアナウンサーの松本志のぶが2代目女性司会者に就任した。


title: ザ!情報ツウ

text: 2004年10月4日から2005年4月1日までは『ザ!情報ツウ800』の番組名が使われていた。2005年4月4日から『ザ!情報ツウ』に戻したが、タイトルロゴでは『News & Entertainment ザ!情報ツウ』と記載していた。


title: ザ!情報ツウ

text: 番組にはカモノハシを模したマスコットキャラクター「ハシノジョウ」がいたが、2005年10月より情報塔をイメージした「ジョウホウトール」君に交代した。声は柳沢三千代が担当した。


title: ザ!情報ツウ

text: 2002年・2003年では、年末は大晦日まで放送していた（且つ11:25までの拡大版）していた。2004年・2005年では、年内の放送は大晦日以前に終了としたものの、年内最終放送は11:25までの拡大版で放送としていた。なお、2015年までの後継番組『スッキリ!!』の年内最終放送の形態も本番組末期と同様である。


title: ザ!情報ツウ

text:
最終回は、出演者全員で浜離宮恩賜庭園から花見中継に出張を行った（副音声解説付）。
関東地区における視聴率は、2003年の夏頃までは常時9%前後を獲得していたが、2004年に入ってから低下。


title: ザ!情報ツウ

text:
後期は苦戦を強いられ、2005年10月以降は終了時間を9:55に早め、開始当初の2時間枠に縮小した。
金曜日のみ他の曜日と構成が多少異なっていた。
※その日のニュースによって多少の変更あり。


title: ザ!情報ツウ

text: 太字の局は2部制時代、時期によって9:55で飛び降りとしていた。コメンテーターは当初日替わり制だったが、2005年春のリニューアル後は、その中でも登場頻度の高い勝谷、テリー、福岡が曜日レギュラーとして登場。これらのレギュラーとは別に男性1名と女性1名のゲストコメンテーターも残され、コメンテーターは実質的に3人体制となっていた。ほか


title: 麗澤大学

text: 元々、道徳や語学に関する大学として設立された経緯があり、語学教育や国際的な仕事に携わる人材の養成、道徳教育・人格教育に力を入れている。大学付属の組織として企業倫理研究センターなどがあり、日本ではまだ珍しい企業倫理ゼミが経営学科に設置されている。道徳教育・人格教育は、創立者・廣池千九郎（法学博士）が樹立した「道徳科学（モラル・サイエンス）」に基づいて実施されている。具体的には、1年生の初年次教育の一環として、「道徳科学」という科目が必修化されている。外国人教員、留学生（世界20カ国以上から、500名を超える）が多く、日本人学生の留学派遣の数は全国トップクラスである。キャンパスは文字通り「小さな地球」である。外国語学部と経済学部の2学部体制である。大学院には、言語教育研究科と経済研究科が設置されている。放送大学学園と単位互換協定を結んでおり、放送大学で取得した単位を卒業に要する単位として認定することができる。


title: 麗澤大学

text: この節の出典：


title: 麗澤大学

text:
この節の出典：この節の出典：
2007年6月30日、久間章生防衛大臣（当時）が、「麗澤大学比較文明文化研究センター」主催の連続講演会「比較文明学と平和研究」（柏キャンパス1号棟大教室）で講演を行い、いわゆる「原爆しょうがない」発言をした。被爆者などから批判を浴び、久間は翌日7月1日に発言を撤回したものの、7月3日になって防衛大臣を辞任した。


title: 麗澤大学

text: 久間の後任の防衛大臣となった小池百合子も、2008年10月11日に「麗澤大学オープンカレッジ」主催の連続・特別講演会「持続可能性をいかに実現するか」で講演「日本と地球の守り方」を行っている。


title: 60 Minutes

text: 『60 Minutes』（シックスティー ミニッツ）は、アメリカCBSテレビが放送するドキュメンタリーテレビ番組。


title: 60 Minutes

text: 放送開始は1968年。放送40年を超える長寿番組である。アメリカでもっとも人気のあるテレビニュースショーであり、ニュースショーの中で唯一エーシーニールセン社の年間平均視聴率調査のトップに立った実績がある。日本においては後述の通りTBSニュースバード及びAFN-TVにおいて放映されている。


title: 60 Minutes

text: 60分の中で3つのテーマを取り上げる「マガジン・スタイル（ニューズマガジン）」の番組で、それを意識してか画面いっぱいの「表紙」を背にしてスタジオコーナーは収録される。マイク・ウォレスは番組開始当時から出演していたが、2006年に引退（以降は名誉記者となり、2012年に死去）。マイク・ウォレスとともに番組開始当時出演していたハリー・リーゾナーは1991年に亡くなっている。かつてはダン・ラザーも出演していた（1975年 - 1981年）。また、彼が最後に出演した番組上では「グッドナイト・グッドラック」と代々続く言葉で締めくくったという。


title: 60 Minutes

text: 『60 Minutes』の番組の創始者は、ドン・ヒューイット。ドン・ヒューイットは2004年6月をもって降板し、後任としてジェフリー・フェーガーが、『60 Minutes』のエグゼクティブ・プロデューサーになる。


title: 60 Minutes

text: 1999年に『60 Minutes』の姉妹版となる『60 Minutes II』が放送開始（2005年に『60 Minutes Wednesday』に改称）。2003年に番組内でアメリカ軍による「イラク人虐待問題」をスクープ。


title: 60 Minutes

text: 2005年9月に放送を終了した。終了の主たる理由は、当時のアメリカ合衆国大統領であったジョージ・W・ブッシュの軍歴詐称疑惑報道であり、取材したダン・ラザーはCBSから去っている。出演者やスタッフは『60 Minutes』に合流している。


title: 60 Minutes

text:
日本では1988年10月から2010年3月まで、TBSなどで『CBSドキュメント』の番組内で放送されていた。2009年の時点で水曜日の深夜（木曜日の未明）の時間帯に放送。司会はピーター・バラカンと吉川美代子だった。
2010年4月以降は、CS・ケーブルテレビ局で放送されるニュース専門チャンネルTBSニュースバードで『CBS60ミニッツ』として放送が継続されたが、2014年3月をもって終了した。放送時間は毎週水曜日23:00 - 23:45。司会はピーター・バラカンが前番組から続投したほか、新たに黒木奈々が担当した。


title: 60 Minutes

text: また、AFN内総合チャンネルAFN|prime PACIFICでも毎週月曜日の19:00 - 20:00まで放送されている。


title: 60 Minutes

text: 『60 Minutes』は日本の報道番組にも影響を与えており、1974年4月1日に『ニュースセンター9時』(NHK)を深夜プライム枠にてワイドニュースショーとして開始。1980年代に入り、民放キー局が「報道元年」と位置付け報道ワイド番組を編成するようになり、1980年に『JNN報道特集』（TBSテレビ）、『TV・EYE』（日本テレビ）、が『BIG NEWS SHOW いま世界は』（テレビ朝日）等がスタートした。この下地は当番組を踏襲したとされている。


title: 涼風真世

text: 涼風 真世（すずかぜ まよ、1960年9月11日 - ）は、日本の女優、声優、歌手。元宝塚歌劇団月組トップスター。


title: 涼風真世

text: 宮城県石巻市出身。愛称は本名の「かなめ」で、個人事務所の名称にもなっている。大阪薫英女子高等学校卒業。


title: 涼風真世

text: 声優としてはアニメ『るろうに剣心』の緋村剣心役として知られる。


title: 涼風真世

text: 宮城県石巻市での出生後、父の転勤に伴い北海道釧路市、富山県高岡市、大阪市に移住。高岡市内にすでに家を建てていたので、父と涼風の2人のみ大阪へ転居した。


title: 涼風真世

text: 1981年、第67期生として宝塚歌劇団に入団。『春の踊り』で初舞台。その後、月組に配属。


title: 涼風真世

text: 先代トップだった剣幸の退団を受け、1990年、研10（宝塚用語で入団10年目のことである）で月組トップスター就任。1991年『ベルサイユのばら・オスカル編』がお披露目となった。1993年7月に『グランド・ホテル』で退団。以後はテレビドラマや舞台、映画などに出演。第33回菊田一夫演劇賞受賞。歌手としてCDもリリースしている。


title: 涼風真世

text: 2004年7月、サントリー社員で元ラグビー日本代表、早稲田大学ラグビー部コーチの今泉清と結婚したが、後に離婚。


title: 涼風真世

text: 宮城県にゆかりのあるということで、“ふるさと宮城” の魅力をPRし、全国に発信する「みやぎ夢大使」に委嘱されている。


title: 涼風真世

text: 中学校の修学旅行で初めて宝塚歌劇を観劇した涼風は、家族に対して「宝塚に入りたい」と直訴したが、家族は誰もそれを本気にしなかった。ただ父親だけは「少なくとも高校を出て、別科（宝塚受験のための予備校）で1番の成績を残せるならば許してやる」と言った。その後、父親の転勤があり、大阪に引っ越した際に宝塚音楽学校の夜間科に当たる「別科」のレッスンを受けて高校生活と両立させた。


title: 涼風真世

text: 芸名は、母親が「扇風機の風力の調整ボタンに『涼風』（こちらの読みは「りょうふう」）があること」に目をつけ、また誕生月の9月は比較的心地いい風が吹いている時期であることに由来する。また立川志の輔のラジオ番組に出演した際には「本名の森永姓で『キャラメル』とからかわれた経験から何としても変えたかった」と話している。


title: 涼風真世

text: 宝塚歌劇団の同期生にOGでは女優の北原遥子（元娘役スター、日本航空123便墜落事故で死去）、黒木瞳（1982年 - 1985年まで月組トップ娘役）、真矢みき（1995年 - 1998年まで花組トップスター）。毬藻えり（1989年 - 1992年まで星組トップ娘役）、演劇プロデューサー・活弁士・日本舞踊講師の幸風イレネがいる。現役では雪組組長の梨花ますみと同期である。


title: 涼風真世

text: 1991年のトップ就任よりコンビを組んだ麻乃佳世は、涼風の熱心なファンだった。麻乃は、涼風好きが高じて自身も宝塚入りを熱望し、高校卒業を待って音楽学校受験・合格（1988年入団）。芸名は、自身の本名「佳子」と涼風の「真世」から「佳世」とし、朝凪鈴（1991年退団）、紫とも（のち雪組娘役トップへ）、朝吹南（1994年退団）ら上級生娘役陣を飛び越し、涼風の相手役となった。


title: 涼風真世

text: また、元星組トップスター安蘭けい、元宙組トップスター貴城けいも涼風のファンの一人である（『ミー＆マイガール』のキャスト対談で貴城が「ファンでした」と涼風を前に言う場面があった）。


title: 涼風真世

text: フェアリータイプの異色の男役として、その愛らしい容姿から初見の者には娘役に間違えられることも多いが、本人は男役であり続けることにこだわりを持っており、雑誌『歌劇』でもその旨の発言が見受けられる。


title: 涼風真世

text: 宝塚でも歴代トップクラスに入る歌唱力の持ち主で、デュエットダンスでは、自らが歌いながら踊るという業もこなしていた。


title: 涼風真世

text: 退団公演での組長挨拶で、当時の月組組長の汝鳥伶（のち専科）は、涼風を送る言葉として、「歌の妖精は、静かに森に帰っていきます」という言葉を贈った。この言葉は涼風の芸風・キャラクターを表す言葉として語り継がれている。


title: 涼風真世

text: 退団後は「男役はやらない」と決め、テレビアニメ『るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚-』の緋村剣心役のオファーも最初は断っていたが、スタッフからの強い要望で出演した。剣心のかっこいい部分は苦もなく演じられたが、「おろ」などのギャグシーンは、最初はどう演じればいいか分からなかったという。


title: 涼風真世

text: 公式ブログは青空の写真をメインとするものだったが、2008年中旬以降、岩手・宮城内陸地震の影響により、付随する言葉はごく短い一文程度となっている。


title: 涼風真世

text:
1981年
1982年
1983年
1984年
1985年
1986年
1987年
1988年
1989年
1990年


title: 涼風真世

text:
1991年
1992年


涼風真世


title: 動物園駅 (愛知県犬山市)

text: 動物園駅（どうぶつえんえき）は、かつて愛知県犬山市犬山にあった、名鉄モンキーパークモノレール線の駅。同線の終点駅。


title: 動物園駅 (愛知県犬山市)

text: 現在はモノレール車両の静態保存場所として利用されている。単式1面1線ホームの地平駅。当駅は日本モンキーパークの敷地内にあり、基本的には入・出場時に乗車券（運賃）の他に同施設の入場料金が必要であったが、改札内にあまり知られていない改札口も存在しており、モノレール線の利用だけの乗降も可能であった。しかし、一般道からはまるで秘境駅の様相であった。また、団体客向けにホームへ直接移動できる通路も設置されていた。


title: 動物園駅 (愛知県犬山市)

text: レストランカフェ「ジャングリラ」が駅舎の上層部に設置されており、現在も営業中である。きっぷうりばは改札外にあり、日本モンキーパークから帰りにモノレールを利用する時に乗車券を発売していたが、一般道からモノレールを利用する時は改札内で発売していた。自動券売機はなかった。線路は当駅を出て数十メートル先まで続いていた留置線まで伸び、増結編成の留置および整備に利用されていた。


title: 中国史時代区分表

text: 中国史時代区分表（ちゅうごくしじだいくぶんひょう）では、中国と周辺諸国における簡単な時代区分を示す。基本的に中国を中心にしているため、周辺諸国の時代区分は不正確である。また中国に関してもこの表では説明不足な点が多々あるため、この表をそのまま典拠とはせずに、あくまで簡単な理解のために使うことが望ましい。


title: ローマ建築

text: ローマ建築（ローマけんちく、Roman Architecture）は、古代ローマの文化、芸術を代表する建築。共和政ローマ、そしてローマ帝国の支配地域に広く残る遺跡と、ウィトルウィウスの残した『建築について』の存在により、ルネサンスに始まる古典主義建築の源泉となった。


title: ローマ建築

text: ヨーロッパをはじめとする西方世界において、極めて重要な位置を占めるローマ建築は、エトルリア建築、そしてギリシア建築の影響を受けつつ発展していった。古代ローマにおいてギリシア美術の影響は特に強いものとなったが、古典期のギリシア建築がほとんどひとつの彫刻のように捉えられ、自己完結的であるのに対し、ローマ建築では、建築物相互の関係性、社会的要求、美的要求、その他の要素が複合して成り立っていると考えられている。そのため、ギリシア建築といえばすぐに周囲から孤立した神殿を思い浮かべるが、ローマ建築では神殿でなく、神殿やバシリカなどを包含したフォルム、円形闘技場、公共浴場などの公共施設が想起される。


title: ローマ建築

text: また、精密に構築されたローマ水道、水道を架けるためのアーチ、建築物の天井を覆うヴォールト、ドーム、などの優れた土木・建築工学は、古代ローマの文化水準の高さを物語っている。


title: ローマ建築

text: ローマ建築は紀元前6世紀頃から4世紀までに形成された古代ローマの建築である。4世紀以降、ローマ帝国の行政府と文化は東方に継承され、15世紀まで存続することになるが、この東ローマ帝国の建築はビザンティン建築として、ふつうローマ建築とは区別される。


title: ローマ建築

text: 古代ローマは、紀元前1世紀に地中海を取り巻く広大な地域を勢力下においたが、共和政時代末期から帝政末期までの全時代を通じて、首都ローマと先進的な東方の属州、蛮族の割拠する北方の建築活動は一様ではなく、当然、その意匠も地域的な差異がたいへん大きかった。ただし、概してヘレニズム文化を擁する東方属州は伝統的要素の源泉であり続け、ローマ建築の影響を受けるのが遅く、一方で、ガリア、ヒスパニアなどの北方・西方属州は様々な点で首都の建築を素早く取り入れ、これを自由に発展させていく傾向にあったと言える。地域性があったとは言え、ローマに組み込まれ、または新たに建設された都市には、ローマ市民権とともにローマ式の社会制度、宗教、文化が導入され、これによってローマの属州は、着実にローマ化されていった。


title: ローマ建築

text: 地中海を掌握し、地中海世界の支配者となった古代ローマは、地方から流れ込む潤沢な資本と、有力者の寄進によって活発な建築活動を行った。エトルリア建築の遺産を引き継いだ共和政時代のローマ建築は、ギリシア建築から多大な影響を受けつつ、ローマの社会に即した施設を構築し、独自の建築技術であるオープス・カエメンティキウム（通称ローマン・コンクリート。古代コンクリートとも呼ばれる）を開発する。ただし、ローマン・コンクリート技術については、共和制時代の首都がギリシア芸術の影響で保守的傾向を示していたため、最初はローマ人入植地や軍事拠点となる地方都市の、目立たない場所や施設でひっそりと運用されるだけであった。


title: ローマ建築

text: 紀元前27年に帝政が敷かれると、建築を含む諸芸術は皇帝の好みを直接反映するようになり、ローマン・コンクリート技術も積極的に活用されて意匠面での革新をもたらした。このため、ギリシア建築が持つ権威は依然として高かったものの、その重要性は相対的に低下し、1世紀後半以後のローマ市では、純粋なギリシア建築の意匠を持つ建築物が建設されることはなくなった。帝国最盛期となる五賢帝時代には、首都においてローマン・コンクリートを用いた独創的かつ壮大な建築が生み出され、皇帝の手による首都、あるいはその近郊の建築活動がローマの建築を牽引する役割を担った。しかし、2世紀の四半世紀を過ぎると首都は公共建築で飽和状態となり、建築活動は停滞。続く3世紀の危機と呼ばれる時代には、首都の建築活動は完全に停止する。帝国の防衛システムが機能不全に陥ったことで、北方から北東部、東方では大規模な内戦や他民族の侵入が頻発するようになり、これらの地域の建築活動もまた著しく低下した。この時期、ローマ建築は交易によって経済的繁栄を謳歌していた北アフリカ沿岸部の都市で維持された。


title: ローマ建築

text: 3世紀末になると、首都の建築活動は再開されるが、ローマ帝国を取り巻く環境は大きく変化していた。ローマ市は首都としての名誉は得ていたものの、もはや帝国の中心都市ではなく、その活動はテトラルキアによって選ばれた都市に継承された。また、帝国各地では伝統的なローマの神々ではなく、東方の宗教が信仰されるようになり、その施設が各地に建設されるようになった。コンスタンティヌス1世によってキリスト教が公認されると、ローマ建築はキリスト教の礼拝空間を生み出す素地としての役割を果たした。


title: ローマ建築

text: 395年のテオドシウス1世の死によって、ローマ帝国は西と東に分裂したまま二度と統合されなかった。西ローマは476年に消滅し、情勢不安、異民族の侵入、戦争などの渦の中でその建築も徐々に消滅していったが、東方ではその経済力と技術力によって、ローマ建築はさらに発展していくことになる（以降のローマ建築については、ビザンティン建築を参照）。都市建設、土木技術に優れる。


title: ローマ建築

text: エトルリアから直接の影響を受けるようになった紀元前6世紀前後は、ローマ建築の黎明期にあたる。発掘された遺跡から、紀元前2世紀に至るまで神殿の構成にギリシア建築の要素はあまり見られず、また、紀元前2世紀以後にギリシア文明に直接触れた後も、ローマは単純にギリシア建築を導入したわけではなかった。


title: ローマ建築

text: 紀元前4世紀まで、ローマ市は地中海文明からは完全に取り残された、どちらかというとあまり目立たない存在だった。ローマの最初の建築は、その歴史が示すように、エトルリアからの直接的な影響を受けている。初期のローマの神殿、例えば紀元前509年に奉献されたと伝えられるカピトリヌスの丘のユピテル・オプティムス・マキシムス、ユーノー、ミネルウァ神殿は、深い軒を内陣の前面に有し、内陣が三連の室から成るため、間口の広がった横長のほぼ正方形に近い平面であった。このように、低く横に間延びした構成はギリシア建築の神殿とは全く形態が異なる。三つの内陣は、都市の建設に際して加護を求める三柱の神、ユピテル、ユーノー、ミネルウァのためのもので、その加護は神殿から見渡すことのできる範囲に限られるため、この神殿は市（ウルブス）の最も高い丘の上に、基壇（ポディウム）を構築して建設された。ポディウムを設けて建築物に記念的な効果を持たせる試みはエトルリアにおいても比較的新しい発想で、その意識はギリシア建築の影響によるものと思われるが、基壇の形態そのものはギリシアのものではなく、エトルリアの神殿建築に由来している。このほか、紀元前5世紀初期にフォルム・ボアリウムに建設された、フォルトゥナ、マーテル・マートゥータ神殿も、発掘によってほぼ同じ構成を持つエトルリア式神殿であったことが分かっている。神殿以外の建築物について多くのことはわからないが、パラティヌスの丘に残る紀元前6世紀頃の貯水槽、および同時代の市壁などは、技術的面において、エトルリア建築のものとよく一致している。


title: ローマ建築

text: しかし、紀元前4世紀になると、ローマは転換期を迎える。紀元前338年のラティウム戦争の勝利によって、ローマはカンパーニアにまで勢力を広げ、紀元前275年のエピロス戦争と紀元前247年の第一次ポエニ戦争の勝利によって、マグナ・グラエキア（イタリア半島南部とシチリア島）がローマの勢力下に置かれた。紀元前200年頃のこれらの地域は、シュラクサイ（現シラクサ）やアクラガス（現アグリジェント）、ポセイドニア（現パエストゥム）などのギリシア植民都市が割拠しており、そこはまさにヘレニズム文化の領域であった。ローマはさらに、ポエニ戦争の終結後、紀元前200年にマケドニア王国と緒戦を開き（第二次マケドニア戦争）、紀元前146年にコリントスを征服、マケドニア王国、アテナイを制圧してバルカン半島に進出した。文化的に高い水準を維持していた南イタリアやバルカン半島の征服と略奪は、ローマに多くのギリシア芸術をもたらし、これに反発する人々はいたものの、小スキピオやルキウス・アエミリウス・パウルス・マケドニクス、クィントゥス・カエキリウス・メテッルス・マケドニクスをはじめとするローマ人に受け入れられ、圧倒的な影響力を及ぼすことになった。建築についても、紀元前2世紀末には、ヘルモドーロスのようなギリシア人建築家がユピテル・スタトル神殿を設計するなどの活動を行っている。ギリシア建築の影響は神殿建築に顕著に現れており、エトルリア時代の木とテラコッタから成る平たい構成の神殿ではなく、ポルトゥヌス神殿のような、大理石を用いた疑似周柱式の構成を持つ神殿が出現した。 オーダーについても、擬似的なオーダーは一掃され、ヘラクレス・ウィクトール神殿に見られるような正確なギリシア式オーダーに変貌した。このようなギリシア芸術の影響は、ローマが衰退し、古代建築の規範が崩壊する4世紀頃まで、ローマ建築の中に受け継がれた。


title: ローマ建築

text: 一方、ローマは地中海とは異なる方向、アルプスに至る北方地域にも領土を拡大していた。共和制時代に北イタリアには多くの植民市が建設されたが、これによってローマは、ローマ式の社会構造とそれを収容する施設を都市に導入する機会を得ることになった。アリミヌム（現リミニ）、プラケンティア（現ピアチェンツァ）、ティキム（現パヴィーア）、ネマウスス（現ニーム）、コムム（現コモ）などの軍事拠点都市にはローマの社会構造と地中海文明の都市形態が導入され、格子状の街路によって整然と区画された都市のかたちは、現在でもはっきりと認めることができる。


title: ローマ建築

text: 紀元前2世紀以後、急速に進んだ社会構造の複雑化に対応するため、ローマではギリシア起原の建築も独自に修正され、都市の中に組み込まれていった。特に南イタリアでは、典型的なローマ建築と思われている建物、すなわち闘技場、劇場、そして恐らく公共浴場とバシリカが作り出された。共和政時代の都市が残るポンペイの遺跡では、紀元前55年に建設された最初の恒久的なローマ劇場と闘技場が残っている。バシリカもローマ領内では初期のものに属する。このように、共和制時代のローマ建築は、社会構造に適した建築を新たに作り出したり、あるいはギリシア由来の建築物を機能に沿うべく作りかえたりしていた。


title: ローマ建築

text: 共和政末期の紀元前45年には、ローマは地中海を中心として、大西洋から黒海に至る広大な領土を獲得した。そして、あらゆる都市に首都ローマの政治的・社会的構造と文化をもたらすことになった。フォルムとこれに付随するバシリカ、クリア、コミティウム、タブラリウム（公文書館）、サエプタ（投票所）、そして神殿などの公共建築は、首都の建築を直接、または間接的に模倣して建設された。現在のローマ市に残る共和政時代の世俗建築は紀元前78年に建設されたタブラリウムしかないが、オスティアやコーサなどの共和政初期に建設された植民市では、かつてローマに建設されていた建物を模倣した公共建築物が発掘されている。


title: ローマ建築

text: ただし、植民市はローマの影響を受けるばかりではなく、保守的な首都に代わってローマン・コンクリートなどの新技術を取り入れる実験場の役割を果たしていた。代表的なものが、アーチとトンネル・ヴォールトの採用である。紀元前4世紀までにアーチの運用方法は確立されていたが、最初は目立たない場所か、あるいは倉庫などの美的観点が要求されないものに使用されていた。紀元前2世紀頃になると、ポンペイの円形闘技場やペルージャのポルタ・マールツィア門などに見られるように、建物の開口部をアーチの連続するリズミカルなものに変えてしまうほど活用され、やがてこれは首都ローマの建築にも導入された。このような運用が確立されると、オーダーは構造的な意味を失ってその権威も低下するが、オーダーが単なる装飾として意識されるようになるのは、さらに後の時代になってからである。


title: ローマ建築

text: プラエネステ（現パレストリーナ）のフォルトゥーナ・プリーミゲニアの聖域は、共和政時代の最も完成された建築であり、しばしば初期ローマ建築の傑作とされる。この建築の正確な建設時期は議論があるが、ローマ建築がその独自性を最初に顕現させたスッラの時代、すなわち紀元前2世紀から紀元前1世紀の間と推定されている。「バロック的」と評され、階段状に組また5つのテラスを上がるごとに建物の姿が現れる仕組み、アーチによってリズミカルにまとめられた立面、そしてローマン・コンクリートによる格間ヴォールトなど、あらゆる要素で時代を先取りした建築となっている。


title: ローマ建築

text: ローマ帝政時代になると、ローマ建築の最大のパトロンは皇帝となるが、元老院議員や属州総督、都市参事会員などの有力市民層による公共建築の建設も活発であった。帝政初期までに、ローマ建築の中にヘレニズム建築は完全に浸透し、アウグストゥス統治下において大理石による仕上げを用いることで成熟していった。同時にローマ建築は保守的傾向を強く示すことになるが、一方で、ローマ大火の後にネロ帝が建設したドムス・アウレアや、ドミティアヌス帝のドムス・アウグスターナでは、ローマ建築に新しい造形が導入された。


title: ローマ建築

text: ユリウス・カエサルと、その後継者にしてローマ帝国の初代皇帝となったアウグストゥスは、保守的傾向の強い共和政末期の建築を継承した。彼らが、元老院が統治する共和制から、皇帝に権力が集中するという政治組織に転換したことによって、皇帝の影響力は絶大なものとなるが、建築も例外ではなく、なによりもまず皇帝自身の好みや選択が建築の形態を決定するようになった。これはローマ建築の新たな潮流であり、時代が下るにつれてこれが顕著に現れてくるが、アウグストゥスが皇帝になった当時は複数の流行が同時代的に見られ、彼の時代に特有な建築的特徴というものはあまり見られない。アウグストゥスは絶大な権力を保持していたが、自らを共和体制の秩序の中に留めるよう慎重に振る舞っており、一個人としての彼の趣味や傾向が、ひとつのスタイルとなって建築に反映されることはなかったようである。


title: ローマ建築

text:
しかし、アウグストゥスの好みを示唆する建築物が全くなかった、というわけではなく、彼の時代を代表する建築物はいくつか挙げられる。そのひとつがアウグストゥスのフォルムで、最終的に完成したのは概ね1世紀末と考えられているが、建築の骨格部分はアウグストゥス存命中にはすでに完成していた。全体構成はカエサルのフォルムを繰り返したもので、建築として際立った特徴は持っていない。ただし、スエトニウスが、アウグストゥスが煉瓦の都市であるローマを、大理石の都市として残したことを誇りにしていたと記録しているように、このフォルムには類を見ない大理石装飾がふんだんに取り入れられており、これがアウグストゥスの嗜好を示す数少ない事例のひとつとなっている。大理石彫刻はネオ・アッティカ派の職人の手によるもので、屋階のカリアティードは、アテナイのエレクテイオンを模倣したものである。
同じく、ネオ・アッティカ派によるアウグストゥスの時代の彫刻作品として、アラ・パキス（平和の祭壇）を挙げることができよう。アラ・パキスは、13年の内乱平定を記念して造られた祭壇で、政務官やウェスタの巫女が毎年儀式を行うことになったが、これはアウグストゥス自身の偉大さを誇示するものであった。様々な植物が絡み合う知的で洗練された彫刻は完成度が高く、ギリシア美術の影響は歴然としているが、一方で、祭壇を壁で囲む構成や、アウグストゥスを中心として明確な位階を表現する手法はローマのものである。このようなアウグストゥスのフォルムやアラ・パキスの性格は、ギリシア芸術の権威とローマの建築工房の保守的傾向の帰結であり、彼の時代のローマ建築の特徴を端的に示している。


title: ローマ建築

text: アウグストゥスによるローマの大規模な整備は、彼の部下で友人でもあったマルクス・ウィプサニウス・アグリッパの手腕によるところが大きい。特に開発が進められたのが、アラ・パキスの建つカンプス・マルティウスであった。この場所は、長らく宗教的タブーによって未開発のままだったが、アグリッパはテヴェレ川の治水工事を行って敷地を確保し、エジプトから取り寄せたオベリスクを指針とする日時計の広場を造営した。さらにウィルゴ水道とユリア水道を建設。これとともに水道管理官を組織して水道の分岐管を計測して送水量を調整するなど、ローマの上水道システムを整備した。そしてローマ市初となる浴場、およびパンテオンを建設したが、これらは80年の火災によって完全に失われている。


title: ローマ建築

text: ユリウス・クラウディウス朝からフラウィウス朝までのローマ建築は決定的に保守的で、概してヘレニズム建築の延長であったが、アウグストゥスの時代に顕著であったこの古典主義的傾向は、クラウディウスの時代になると緩やかに衰退し始める。クラウディウス帝時代に完成したプラエネスティーナ門のようなルスティカ仕上げは、それまでの古典的意匠とは相容れず、（水道橋という実用的建築であったこともあるが）それまでの伝統とは異なる新しい建築の表現が現れつつあったことがわかる。


title: ローマ建築

text: 帝政初期のローマ建築にあって、皇帝ネロが造形に与えた影響はかなり大きい。彼はローマ芸術の保護者を自認しており、今日、皇帝浴場と呼ばれている建築の先駆けとなるネロ浴場、そしてドムス・アウレア（黄金宮殿）を建設した。前者についてはほとんど何も分かっていないが、後者はローマ市街を焦土と化した64年の大火災の後に建設された、誇大妄想的な巨大宮殿である。当時ローマ市は非常に密集した状態であったにもかかわらず、エスクイリヌスの丘の斜面にテラスを造り、人工池（現在コロッセオがある場所）とこれを囲む庭園を見下ろす、すばらしい景観を眺めることができた。現在はトラヤヌス浴場の地下に残された一部のみが残る。八角形を半分にしたような中庭を挟んで、方形の中庭を囲む食堂などがある部分と八角堂のある部分に分かれ、おおまかな構成は当時の海辺に建設されたヴィッラそのものである。内部は大理石やモザイクを使った贅沢なもので、その装飾はルネサンス時代にグロテスクと呼ばれ、ラファエロ・サンティらに影響を与えた。しかし、この建物の真に革新的な部分は、ローマン・コンクリートによって構築されたヴォールト天井とドームが架けられた八角型の部屋である。八角堂の形式は他にみられないが、ドムス・アウレアではじめて採用されたとは考えにくいので、直接の原型があると考えられる。ドーム頂部からだけでなく、これに付随する部屋への採光を確保できるような造形は、オクタウィアヌスの時代から培われたローマン・コンクリートがあってはじめて成り立つもので、皇帝自らの邸宅に革新的な造形が採用されたことは、他の建築に新しい技術や意匠をもたらす契機となった。


title: ローマ建築

text: ネロの追放とそれに続く混乱期の後、実権を握ったウェスパシアヌス帝は、「ウェスパシアヌスの命令権に関する法律」が元老院議決により制定されたことで、ユリウス・クラウディウス朝に与えられた諸特権を確保した（これは以後フラウィウス家に引き継がれる）。これにより、彼は、火災や争乱によって破壊されたローマの再建に着手し、灰燼に帰したカピトリウムのユピテル大神殿を再建するとともに、平和が訪れたことを象徴する建築物として、テンプルム・パキスを建設した。この建築物は、三方を列柱廊で囲んだ庭園（ウェスパシアヌスのフォルム）の一辺を占め、ペディメントを持つ神殿の左右に図書館と美術館が付属していた。アテナイのハドリアヌスの図書館のモデルになった可能性も指摘される、ギリシア建築の伝統に則した巨大公共建築であった。同じくヴェスパシアヌスによって起工され、ネロのドムス・アウレアの人工池があった場所を埋め立てて建設されたフラウィウス円形闘技場（コロッセウム）は、こちらはローマの伝統的意匠に則した大建築物であった。コロッセウムの意匠はルネサンスの建築家たちによって繰りかえし手本とされたが、当時はタブラリウム、バシリカ・ユリア、マルケッルス劇場に連なる、どちらかというとすでに使い古されたデザインで、この建築物のすばらしさはむしろ工学的な部分にあると言える。基礎はかなり深く造られており、池の跡に建設されたにもかかわらず建物は全く沈下を起こしていない。下部構造は切り石による積石造で、上部構造は重量を軽減するためにコンクリートが用いられた。建設は4つの部分に分割施工され、材料に応じて入念に行程分けされた。その組織的かつ効率的な建設事業はたいへん高度なもので、ローマ建築の技術レベルの高さを物語る。


title: ローマ建築

text: 建築家ラビーリウスによって、93年から96年の間に完成したドミティアヌスの大邸宅、ドムス・アウグスターナは、パラティヌスの丘に聳え、古代末期に至るまで皇帝宮殿として機能した。謁見のための空間であるアウラ・レギア、バシリカ、ララリウム（玄関か？）と、用途のはっきりしない部屋を持った中庭、そして大宴会場トリクリニウムから成る公式な空間は、フォルム・ロマヌムに向かって配置されており、一方で私的空間は、キルクス・マキシムスに向かう斜面に形成され、この二つの空間を列柱に囲まれた中庭が接続した。皇帝の私的空間である翼屋は、公的空間とは対照的な平面を持ち、中庭を介してキルクス・マキシムスに向かって大きなエクセドラがあった。ドミティアヌスの計画した他の建築物は伝統に則した保守的造形であったが、このドムス・アウグスターナのみはネロのドムス・アウレアと同じくローマン・コンクリートによる革新的な造形を持つ建築物で、上階と下階の平面は完全に独立している。敷地の条件によるものではあるが、このように居住空間を上下二段に構成する試みは、アトリウムと中庭のある平面的住宅から、都心部の多層型住宅への方向性を示している。


title: ローマ建築

text: ネルウァ帝と彼に続く五賢帝時代は、ローマ帝国の最盛期であり、近代の歴史家によって「人類史上、最も幸福な時代」と評されたこともあるが、帝国の歴史を俯瞰するならば、繁栄から衰退への転換期であったとされる。建築についても、すでにユリウス・クラウディウス朝後期にヘレニズム建築の伝統は変質しはじめていたが、五賢帝時代になると新たな建築意匠が明確に模索されるようになり、また、表現されることになる。ハドリアヌス帝の死以後、首都の建築活動は衰退するものの、この時代に建設された建築は、属州のみならず、初期キリスト教時代にまで影響を与えた。


title: ローマ建築

text: トラヤヌス帝の建築を考察する際には、建築家ダマスカスのアポロドーロスの名を挙げなければならない。彼がどのような指向を持った人物だったかについては議論があるが、ローマン・コンクリート技術を巧みに操ることのできた技術者で、都市計画についても知識を発揮できた人物であることは確かである。


title: ローマ建築

text: ローマの公共浴場はカンパーニアで始まったと考えられているが、いわゆる皇帝浴場とよばれるタイプの建築はトラヤヌス浴場で完成された。この浴場はエスクイリヌスの丘に建設され、ネロのドムス・アウレアの居住用翼屋の跡に建設されている。すぐ側には、ウェスパシアヌス帝が起工し、ティトゥス帝によって完成されたティトゥス浴場があり、システムとしてはトラヤヌス浴場とほとんど同じであったと考えられている。ただし、トラヤヌス浴場はもっと大規模で、施設の中心に冷浴室（フリギダリウム）、温浴室（カルダリウム）、プール（ナタティオ）が配置され、これを両側から運動場（パライストラ）が挟み込む形式となっていた。南側は窓ガラスが嵌められた開口部がふんだんに開けられ、内部はたいへん明るかったと思われる。機能的には、それぞれ個別の施設であった浴場とギムナシウムが完全に融合しており、中庭の外周には講義室、ギャラリー、図書館、店舗が組み込まれた。カラカラ浴場、ディオクレティアヌス浴場など、以後の皇帝浴場はほとんど同じ形式の建物で、この浴場の影響がどれほど大きかったかが分かる。


title: ローマ建築

text: トラヤヌスのフォルムは、北方属州から導入されたバシリカ・フォルム・神殿複合体と呼ばれる形式で建設されたもので、ローマに建設された皇帝によるフォルムとしては、最後にして最大の作品である。フォルムの西辺にはバシリカ・ウルピアが建設され、そのさらに西側に小さな中庭を挟んでトラヤヌスの神殿があった。中庭には、帝政初期の古典的な技法ではない、個性的な浮き彫り彫刻が施されたトラヤヌスの記念柱が聳えるが、フォルム全体の性格はアウグストゥスのフォルムに則ったもので、バシリカ・ウルピアについても、造形は決定的に保守的であった。しかし、それでもバシリカ・ウルピアはローマ帝国最美の建築とされ、たいへん賞賛され、属州で広く模倣された。


title: ローマ建築

text: トラヤヌスの市場は、クイリナリスの丘とカピトリヌスの丘を結ぶ線上に計画されたトラヤヌスのフォルムの一部を成しており、斜面の等高線に沿った3方向からのアクセスが考えられていた。下部はフォルムからバシリカを経て到達するもので、2層からなる半円形平面を形成する。その上部の道は今日もヴィア・ベラティカと呼ばれる街路として残っており、3階建ての店舗と集合住宅に囲まれていた。東側はそこからさらに上の道に通じていた。トラヤヌスの市場は実用的な商業建築であったので、大理石などの高価な素材による装飾は認められず、建物の装いは煉瓦だけで構成される。プランニングについても、共和制時代の鈍重さから抜け出した自由なもので、アーチを用いた戸口のリズミカルなパターンとカーブしたファサードはローマ建築のあたらしい構成要素のひとつとなった。


title: ローマ建築

text: 古代世界で最も偉大な皇帝と呼ばれるハドリアヌスは、トラヤヌスが獲得したパルティアなどの不安定な領土の維持を放棄し、国境線を画定したため、バル・コクバの乱を除いては、帝国は平和な時代を迎えた。ハドリアヌスによってもたらされた平和は、ローマ建築を成熟させ、帝国の威厳を体現するようなすばらしい建築を生み出すことになった。


title: ローマ建築

text: 118年から128年にかけて建設されたパンテオンは、現在でも内部空間を実感できる、ローマ建築を代表する建築物である。真円の平面はたいへん単純なものだが、圧倒的な大きさの半球ドームと、その頂点から差し込む光によって、象徴的な空間となっている。あまりにも完成された空間であったことと、構造を改編することが容易だとは思われなかったことで、ローマが完全にキリスト教化した後もこの建物は破壊されず、608年、あるいは610年前後にキリスト教の聖堂として聖別された。この象徴性は、恐らくその設計のなかに隠された明快な比例関係に起因する。また、基礎は、地盤面下幅約7m、深さ約4.5mに渡って造成されたローマン・コンクリートの上に組積された大理石で、建物上部は凝灰岩、その上は軽石とローマン・コンクリートによって整形されている。構造体には意図的に空洞が穿たれ、建物の自重を軽減しており、工学的に見てもたいへん優れた設計が行われていることが分かる。


title: ローマ建築

text: ハドリアヌスがティヴォリに作らせたヴィッラは、18世紀にイギリスで好まれたカントリー・ハウスに酷似した建築である。風景に対する憧れはローマの人々の心にすでに刻まれていたもので、キケロやティベリウス、ネロ、ドミティアヌスらは、自らの好む別荘やヴィッラを所持していた。ハドリアヌスのヴィッラは、この種の建築としては残存する数少ないものであり、特定の平面や構成を持たず、自然の環境や風景に応じて、かなり自由に造られたヴィッラの特徴をよくつかむことができる。ハドリアヌスの趣味はかなり折衷的なもので、彫刻については完全なギリシアのものからエジプト風のものまで一緒に置かれており、ほとんど好事家的であるが、建物そのものは、技術的洗練と曲線の多用、色彩への関心、そして内部空間を外部に率直に表現することへの試みが見られる、当時最新の住宅建築であった。「カノプス」、「海の劇場」、「黄金の広間」など、このヴィッラには多くの前衛的試みが詰め込まれているが、それがこのヴィッラの魅力であると言えよう。


title: ローマ建築

text: ハドリアヌスの建設した建物で、最も有名で、最もよく目にするものが、現在はサンタンジェロ城と呼ばれているハドリアヌスの霊廟である。上部は後に補強されたもので、現在はローマ時代の下部構造が残る。その着想はアウグストゥスの霊廟にあることは間違いないであろうが、より現代的な、そして要塞のようなデザインであった。実際に、4世紀にはアウレリアヌスの市壁に組み込まれた軍事要塞として活用され、現在では完全に城として生まれ変わっている。


title: ローマ建築

text: ハドリアヌス帝の時代まで、ローマ建築は意匠的にも工学的にも、絶え間のない開拓が試みられたが、アントニヌス・ピウスが即位した138年以降、ローマ市の建築活動は極端に鈍化した。首都ローマは2世紀中期には継続的な建設活動によって公共建築の飽和状態を迎えており、また、文化的にも急速に進んだ西方属州に追いつかれようとしていた。皇帝による公共事業は、セプティミウス・セウェルス、カラカラ、アレクサンデル・セウェルスまでの短い期間に行われただけで、比較的大きな公共工事は、カラカラ浴場、アレクサンデル・セウェルスの浴場、そしてパラティヌスの丘の宮殿拡張工事が行われたに過ぎない。続く3世紀には、政治的混乱によって首都の建築活動は完全に停滞期を迎え、やがて首都はコンスタンティヌス帝によって完全に見捨てられることになるのである。


title: ローマ建築

text: 首都の停滞をよそに、ローマ帝国領属州では劇的な変化を迎え、特に地中海周辺部は空前の経済的繁栄を達成した。リビアにはカルタゴの商業都市レプティス・マグナとサブラタ、 アルジェリアにはティムガッドなどの都市遺跡が、かなり良好な状態で残っているが、これらは地中海の物質文明の繁栄を今日に伝えている。


title: ローマ建築

text: ギリシア、小アジアのエーゲ海沿岸部では、ヘレニズムの伝統が常に生き続けた。古代から繁栄を続けていた都市には、西方からの影響はほとんどもたらされず、アテネに建設されたアグリッパのオデイオンなどは、イタリアの特徴を備えているという、その特異性からむしろ注目される。東方属州も最終的にはローマの意匠と建築・土木工学を受け入れるが、バシリカですら小アジアでは2世紀になってようやく導入されるほどで、比較的すんなりと受け入れられた建物は公共浴場と劇場に限られる。エフェソスやミレトス、アンキュラ（現アンカラ）などにその遺構が残るが、浴場は東方属州において先例となる施設がなかったため、イタリア形式のものがそのまま建設された。劇場についても、ヘレニズム時代にアナトリア半島を含む東方ではほとんど建設されていなかったため、ローマ時代に導入されたものが多く、その形式もローマ特有の形式となった。その他の建築物、例えば闘技場などは、結局、全く採用されることはなかった。


title: ローマ建築

text: ただし、ローマ軍の拠点都市では、かなり強力なローマ化が計られた。代表的なギリシアの都市が属州アカエアの州都コリントスである。コリントスは古代ギリシアを代表する都市であったが、紀元前146年にローマによって完全に破壊され、現在の遺跡に古代ギリシアに由来するものはほとんどない。コリントスの都市としての骨格はオクタウィアヌスによって造り変えられたものである。東方属州のなかでも、シリアではオクタウィアヌスの時代が建築の転換期となった地域が多く、ヘレニズムの伝統が比較的浅い地域では、これが顕著に現れている。建設者としての才能を持っていたヘロデ大王は、アゴラ、ストアなど、都市の中心施設をヘレニズムの伝統を持った建築としたが、水道橋や浴場、闘技場のほか、神殿をローマ式で建設している。さらに、彼が共和制末期のローマ都市に採用されていた街路側面の列柱を採用して、アンティオケイアに建設した列柱道路は、その後シリアからアフリカの都市に大々的に導入された。ユピテル・ヘリオポリス（現バールベック）はローマの神々ではない土着神の信仰中心地であるが、アウグストゥスが都市を改編した後、徹底的にローマ化され、さらにアントヌス・ピウスからカラカラの時代にかけて巨大な神殿が建設された。アウグストゥスの時代の造営には、首都ローマの国家建築を建設した人々が動員されたことが知られている。バールベックのようなシリア的ローマ建築は、アンティオケイア、ダマスカス、ゲラサ、パルミラなどで見られるが、例えば巨大な列柱道路、中央アーチの左右に水平梁を配置するペディメントなどは、瞬く間に小アジアの都市を席巻し、初期ビザンティン建築においても広く採用された。


title: ローマ建築

text: シリア的意匠が小アジアのみでなく、地中海沿岸部にかなり早く広がったことは、ローマ建築における首都の影響力がますます低下していったことを意味する。2世紀には属州の文化的・経済的水準は首都ローマに匹敵するほど底上げされており、建築のアイディアは首都ローマを経由することなく、属州相互の間で交換されるようになった。また、属州では、イタリア半島のように良質なローマン・コンクリートを得ることができなかったため、建築材料は主に煉瓦を用いたものとなった。煉瓦でヴォールトを構成するという、西方世界ではほとんど採用されることのなかった技法は、やがてローマ建築の新しい手法となり、後にビザンティン建築に継承される。


title: ローマ建築

text: 後期のローマ帝国の情勢は、まず、皇帝の権力が帝政前期のものから変質したことに現れている。また、蛮族の侵入による情勢不安はローマ軍団を肥大化させ、国家財政の逼迫により、徴税の強化をはかるため属州の再編成や官僚機構を整備させることとなった。4世紀以降は貧富の差が激しくなり、それまで都市の建築活動の担い手であった都市参事会をはじめとする都市の有力者の裾野を狭めることになった。加えて、彼らは都市の建設活動よりも官職によってその権威を競うようになり、裕福市民層からの寄付を失った都市の建築活動は衰弱していくことになる。


title: ローマ建築

text: すでに五賢帝の時代からローマ帝国は衰退をはじめており、特に国境防衛力の弱体化は、マルクス・アントニヌス帝の時代に顕著となった。さらにセウェルス朝以降になると、東方ではサーサーン朝の、北方ではゲルマン民族の侵入が繰り返されるようになり、デキウス帝はゴート族との戦いで敗死し、ウァレリアヌス帝はサーサーン朝に破れて捕らえられるなどの危機的状況を迎えたため、軍事力の強化は帝国の第一の課題となった。パルミラ王国とガリア帝国を平定したアウレリアヌス帝は、北方蛮族の脅威に対して、失われて久しかったローマの市壁を復活させた。彼の時代には、ローマ市にそれほど差し迫った危険性はなかったものの、市壁が建設されたという事実そのものが、帝国の現状を象徴する出来事であった。


title: ローマ建築

text: このような事態をもたらした3世紀の危機の時代は、ディオクレティアヌス帝が四分治制（テトラルキア）と呼ばれる統治方法を構築して一時的に収束する。ディオクレティアヌスをはじめとする四人の皇帝は、それぞれ活動の拠点を地方都市に移したが、その結果、ローマ市は名目では首都であり続けたものの、実質的にローマの中心地ではなくなった。テトラルキアによって建設された四つの首都の構造は、断片的な情報しかないものの、ローマの構成を模倣したものであったことが知られている。ローマ市が、キルクス・マキシムスを見下ろす位置にドムス・アウグスターナ（皇帝宮殿）を配置しているように、これらの首都においても皇帝宮殿の側に大競馬場が建設された。これは後にローマ帝国の首都となるコンスタンティノポリスにおいても繰り返された。このうち、最も多くの遺跡を見ることができるのは、コンスタンティヌス1世の本拠地であったアウグスタ・トレウェノルム（現トリアー）で、コンスタンティヌスの浴場や、現在ではバシリカとして知られる皇帝謁見室などが残る。それ以外の都市の遺跡はほとんどないが、ローマン・コンクリートによる独創的な造形が採用されていたと考えられる。同時にまた、都市は強固な市壁によって防衛されており、その堅牢さはトレウェノルムのポルタ・ニグラから窺うことができる。テトラルキアの首都ではないが、305年に、ディオクレティアヌスが隠棲するため建設したスパラトゥム（現スプリト）の大邸宅も、やはり軍事的な側面が色濃く、高い城壁と見張り塔によって防衛された閉鎖性の強いものであった。内部の意匠はオーダーとアーチを繰り返し、コロッセウムなどの伝統的な手法を踏襲しているものの、持ち送りやエンタブラチュアにアーチを挿入する手法などは、シリア特有の意匠で構成されている。


title: ローマ建築

text: ローマ建築はヘレニズムに由来する伝統的造形に固執し続け、これはローマ市において特に顕著で、クリア（元老院）などの伝統的な建築物のほか、ディオクレティアヌス帝によって建設されたディオクレティアヌス浴場やコンスタンティヌスの凱旋門においてなお健在であったが、後期のローマ建築は、概してローマン・コンクリートによる自由な造形を特徴とする。トレウェロムやスプリトだけでなく、ローマにおいてさえ、マクセンティウスのバシリカやキルクスなど、ローマン・コンクリートによる革新的な造形の建築物が建設された。ミネルウァ・メディカの神殿と呼ばれている、リキニウスによる宮殿庭園のパヴィリオンは、パンテオンと同じく円形平面でドームを頂く建築であるが、内部はパンテオンのような厳格・静謐なものではなく、大きな開口部と壁面に半円アーチのニッチを有する動的なものとなっている。ドームの構築に対する技術もパンテオンから大きく進歩しており、素焼きの陶器を埋め込んで軽量化するとともに、フォルム・ロマヌムのロムルス神殿などでは曲率の異なる二重ドームを架ける工法が確立された。


title: ローマ建築

text: 四分治制はローマ建築に新たな息吹を与えたが、このような体制はディオクレティアヌスの強力な手腕によって維持されたものであり、彼の死後、ローマ帝国は急速に安定を失った。混乱の中で、コンスタンティヌス帝がリキニウス帝に打ち勝ってローマ唯一人の皇帝の座に着いたとき、ローマの政治体制は分権行政でなければ成り立たないほどに肥大化・分散化していた。現実的選択として帝国は二つに分けられ、テオドシウス1世の死後、東はコンスタンティノポリスを、西はミラノ、後にラヴェンナを首都とする統治体制は統合されることはなかった。その結果、経済的に恵まれた東方では、ローマ建築は新たな建築の道を開き、西方世界は歴史の荒波のまっただ中に放り出され、衰退することになる。


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text: ローマ建築の最終局面は、キリスト教と深い関わりがある。3世紀の危機の時代以降、すでにローマ帝国領では至る所でミトラ教、マニ教などの東方宗教が信者を獲得したが、最終的に成功を収めたのが、コンスタンティヌスに協力したクリストス教（キリスト教）であった。コンスタンティヌスがニコメディアで発した勅令（いわゆるミラノ勅令）によってキリスト教が容認されると、ローマ帝国の領内ではいくつもの大教会が建設された。当時のキリスト教徒は、ローマ建築が培ってきた様々なプラン、施工方法、技術から、あらゆる要素を任意に選択することができたが、彼らは教会建築として、ローマの世俗建築であったバシリカを多く採用した。ただし、これらの教会堂にヴォールト天井のものは存在しない。キリスト教徒にとって、ローマのヴォールト構造は世俗的で物質的なものだったらしく、ヴォールトはかなり後の時代になってから採用された。装飾についてもフレスコ画は使われず、光を反射させるモザイクによって壁の量塊を極力非物質化させる努力が払われた。初期キリスト教建築は、東ローマ帝国の潤沢な資金と継承された高度な技術の中で成熟していき、6世紀にハギア・ソフィア大聖堂として、その最も完成された姿を現すことになる。


title: ローマ建築

text: 東ローマの建築に対し、395年の分裂から西ローマ帝国の滅亡までの間、西方のローマ建築は、いわば喪失の時代であった。西方属州に侵入したゲルマン民族を、弱体化したローマ軍は掃討することができず、西ローマ帝国の国家基盤は早々に瓦解する。408年の将軍スティリコの死によって、西ローマ帝国は蛮族に対抗する力を失い、410年には西ゴート族のアラリック1世によってローマ市が陥落した。その後、将軍アエティウスの活躍によって、アッティラ率いるフン族の占領をなんとか阻止するものの、455年にガイセリック率いるヴァンダル族の侵略に抗いきれず、ローマ市は壊滅した。ローマ建築の活動中心地は、すでに新たな首都ラヴェンナに移っており、その建築は現在でもラヴェンナにおいて見ることができる。同時代の東ローマ帝国の建築活動に比べると、比較にならないほど小規模なものだが、その活動はガッラ・プラキディアの寄進によって、そして西ローマ帝国が滅びた後も、6世紀にランゴバルト人が侵入するまで、東ゴート王国、そして東ローマ帝国により継続された。


title: ローマ建築

text: ローマ帝国では、ギリシア芸術古典的形態を保持することが慣例化しており、通常ローマ芸術とされるものの多くは、ギリシアの建築家・芸術家の作によるものである。ギリシア芸術の権威は高く、新たな形態を導入するには、それを意図的に打開しなければならなかった。そのなかで、新しい造形を生み出す助けとなったのが、技術革新とローマ特有の新しい施設の建設であった。


title: ローマ建築

text: 共和政時代の前期から中期にかけて、ローマ市は隣接都市を吸収合併していったが、積極的に都市を建設することはしなかった。当時のローマ市は領域国家としての性格を持たず、一定以上の領域の拡大が基本的には不可能であったことや、エトルリア人入植地をはじめとする中央イタリアの都市（古カシリヌム（現サンタ・マリア・ディ・カプア・ヴェテレ）やマルツァボットなど）は碁盤目状の規則正しい都市構造を有すものが多く、ローマ守備隊はこれを利用して駐屯すればよかったため、都市の建設を促すような積極的な要因はなかった。しかし、ラテン戦争によってローマの勢力域が拡大すると、これらを軍事的に防衛し、かつ、社会的に統治する必要性が生じ、ローマおよびラテン同盟都市による植民市の建設が活発に行われるようになった。


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text: 紀元前4世紀から紀元前3世紀にかけて行われた、初期の植民市建設の第一義的意義はローマの支配地域の防衛にあり、一般にローマ市民権を持つ人々は、オスティア（紀元前4世紀中期）、アンティウム（現アンツィオ、紀元前338年）、アルシウム（現ラディスポリ、紀元前247年）、プテーオリ（現ポッツォーリ、紀元前194年）、サレルヌム（現サレルノ、紀元前194年）など、沿岸部に植民市を建設し、ラテン同盟都市による植民は内陸部の防衛を主として設置された。ネペト（現ネーピ、紀元前383年）、ルケリア（現ルチェーラ、紀元前315年）、ナルニア（現ナルニ、紀元前299年）、アリミヌム（現リミニ、紀元前268年）、ブルンディシウム（現ブリンディジ、紀元前244年）、ボノニア（現ボローニャ、紀元前181年）などのラテン植民市は、その当時の勢力域の辺境に集中的に建設されたが、これらの都市はラテン同盟の解消によってローマの軍制に直接組み込まれ、ローマの軍事的増強に寄与するようになった。


title: ローマ建築

text: 同盟市戦争の後、紀元前89年にポンペイウス法が施行されると、ガリア・キサルピナにおいて本格的なローマ化が始まる。この時期になると、イタリア半島での植民市は軍事的な側面が薄れ、ローマの社会制度の導入、資本の投入といった社会的・経済的な側面が明確になってくる。植民市の建設目的が具体的に何時頃から変化したのか、という点についてははっきりしないが、ガイウス・マリウスがキンブリ・テウトニ戦争の後に、もともと無産市民であった退役兵をアフリカ、シシリ、アカイア、マケドニアなどに植民させたように、共和制末期には軍事的な側面を持たない植民市の建設活動が行われている。ルキウス・コルネリウス・スッラなどは、民衆派に属した諸都市から大量の土地を没収してこれを退役兵に割り当て、クルシウム（現キウージ）、ファエスラエ（現フィエーゾレ）などの植民市を建設したが、彼は都市に割り当てられるトリブスに手をつけない代わりに、指揮下の退役兵を各地に大量に送り込むことによって、これらのトリブスをそのままスッラ支持のトリブスにしている。ガイウス・ユリウス・カエサルも、北方属州にルグドゥヌム（現リヨン）とアウグスタ・ラウリカ（現アウグスト）などの都市を新設し、スッラ同様に退役軍人を入植させて政治的な基盤とした。また、対ギリシア戦で壊滅したコリントスに無産階級の市民8万人を入植させて再建しているが、これによってローマ市民への無料穀物配給を減少させている。


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text: 都市を新規に構築するにあたって、その計画を逐一立案するのはたいへんな労力と想像力を必要とするため、ローマは都市の構造を一定の原則に沿って構築した。これは同時にローマの社会構造そのものをその支配地域に組み込む働きを担っており、属州のローマ化に対して大いに貢献することになる。