title: CQ

text: 一般海岸局は、別に告示する時刻及び電波により通報の送信を必要とするすべての船舶局を一括して呼び出さなければならない（運用規則第63条第1項）。


title: CQ

text: 次の事項を順次送信してその旨を各船舶局に通知する。


title: CQ

text: 免許状に記載された通信の相手方である無線局を一括して呼び出そうとするとき（運用規則第127条）。


title: CQ

text: 次の事項を順次送信する。


title: CQ

text: 二以上の特定の無線局を一括して呼び出そうとするとき（運用規則第127条の3第2項）。


title: CQ

text: アマチュア無線では、不特定のアマチュア局に対しての通信の呼掛け（CQ呼出しまたは一般呼出しと呼ばれる）として用いられる。「誰でもよいので交信する相手を探しています」というような意味合いである。呼び出す側は、電信ではDE（フランス語で「〜から」の意）、電話では「こちらは（This is）」の後に自局のコールサインをつけることで表す。


title: CQ

text: CQ呼出しは、CQ DX（遠く離れた（又は外国の）全ての局の呼出し）のように文字を追加することで、またコールサインのプリフィックスをつけることで（例えばCQ VKはオーストラリアの局の呼出し）、呼び出す局を限定することができる。アマチュア無線では、慣用的にCQの後に周波数帯を周波数または波長表記でつけることがある。


title: CQ

text: アマチュア無線のデジタル通信モード（例：WSJT）では、電文短縮のため、DE（〜から）を省き、CQ 自局のコールサインという構文とし、特定の局との交信段階では、相手識別符号　自局識別符号　電文（何デシベル、TMO形式による信号報告）という最低限度の電文によって交信され。なお、TMO形式とは、耳では聴こえない信号を報告する方法の一つであって、T（一つの長点）=電文が少しも解読されない、M（二つの長点）=一部の電文が解読される、O（三つの長点）=すべての電文が解読できると区分して、EME（地球、月、地球）という月面反射通信及び地上の微弱電波通信の場合に利用される。


title: 核化学

text: 核化学（かくかがく、英語：nuclear chemistry）は原子核改変を扱う物理学の分野。原義は原子核反応で生成する人工放射性元素に関する無機化学である。しかし、発足当時はプルトニウムのようにトン単位で生成する核種が学問の中心にあったが、近年発見される新規人工放射性元素は半減期がmsec以下であり、且つ1つ2つと数えるほどしか生成しないので、すっかり原子核物理学である。あるいは放射化学のことをさしている場合が多い。


title: 核化学

text: 原子核に対して、中性子を吸収させるか、他の核種を核融合させると別の核種に転換される。前者は電荷を持たないので比較的容易に核に吸収させることが可能であるが、後者は電荷の障壁を越えるためにエネルギーが必要な一方、余剰なエネルギーは核を不安定化させて、更なる核分裂の要因となるので、精密な入射エネルギーのコントロールが必要である。


title: 核化学

text: 転換された核種が陽子過剰あるいは中性子過剰が進むと不安定核となりアルファ崩壊、ベータ崩壊や核分裂を引き起こす。一方、核子数の魔法数（マジックナンバー）が知られており、特定の数の場合エネルギー準位の閉殻構造をとるので原子核が安定化すると考えられている。


title: 成人向けゲーム

text: 成人向けゲーム（せいじんむけゲーム、英語：）とは、18歳未満の者の購入が禁止されているかもしくは推奨されないコンピュータゲームのことを指す。


title: 成人向けゲーム

text: 日本では「18禁ゲーム」（18歳未満禁止の略）という通称でも言われる。


title: 成人向けゲーム

text: 性的描写の規制そのものの問題に関しては、アダルトゲーム#アダルトゲームと規制を、暴力・残酷な表現が人に与える影響に関しては残酷ゲーム#関連する事象を参照。


title: 成人向けゲーム

text: ゲーム業界も決して黙認していたわけではなく、早くからソニー・コンピュータエンタテインメント、セガ（後のセガゲームス）、任天堂などが自社のソフトに一定の自主規制を設けていた。また、2001年にはパッケージや広告などに「このゲームには暴力的な表現が含まれています。」という注意書きを記載することで、ユーザーなどへの啓発を行ってきた。


title: 成人向けゲーム

text: しかし、より具体的な規制を求める声が高まり、2003年12月にコンピュータエンターテインメントレーティング機構 (CERO) を発足させ、ゲームのレーティング（等級分け）を審査するようになった。CEROも設立当初は家庭用ゲームのみを審査対象としていたが、後にパソコンゲーム（PCゲーム）も対象とするようになった（『ポスタル』など例外もある）。ただし、性的表現のみCEROでなく、コンピュータソフトウェア倫理機構（ソフ倫）やコンテンツ・ソフト協同組合の審査となっている。これは、CEROの倫理規定により直接的な性的表現が禁止されているためである。


title: 成人向けゲーム

text: 業界の自主規制では実行力不足として、地方公共団体において「暴力表現を含むテレビゲーム」を、青少年保護育成条例の『有害図書』として規制を行う流れが加速している。


title: 成人向けゲーム

text: 2005年（平成17年）5月30日には、神奈川県の児童福祉審議会が「『グランド・セフト・オートIII』を有害図書に指定し、18歳未満への販売を禁止する」という答申を出した。しかし審査基準に対して若干の意見が出された（該当記事参照）。


title: 成人向けゲーム

text: 日本では、性的描写を含むゲームの多くがパーソナルコンピュータ（PC）で、Windows（マイクロソフト社製）のOSをプラットフォームとする男性向けゲームである。コンシューマ機器においては「暴力的な理由で成人向け」に認定されたゲームは存在するが、ほとんどが俗に洋ゲーと言われる欧米製ゲームのローカライズ品である。


title: 成人向けゲーム

text: 日本においてはそのほとんどが性的描写を含むことによる指定である一方、欧米では多くが猟奇殺人（スプラッター）もの、反社会的性質を帯びたもの、過度な暴力表現を含むものなどであり、性的描写が含まれているものは少ない。


title: 成人向けゲーム

text: アメリカでは日本の成人指定に相当するものとしてエンターテインメントソフトウェアレイティング委員会(ESRB、Entertainment Software Rating Board)によるAOレーティングがあるが、日本のような性的描写による作品が多く含まれるものの、欧米でも同様に反社会的なものとしての成人指定作品が多い傾向にある。また欧米では、喫煙関連表現の有無などといった詳細部分においても、多方面よりチェックが入る。また日本と違い、ゲームソフトだけでなくテレビ番組や映画・ビデオソフトといった、その他の著作物媒体においても統一した基準が存在する。


title: 成人向けゲーム

text: 暴力的・性的・その他に分けて説明する。


title: 成人向けゲーム

text: なお欧米と韓国では、ソフト販売店に国（もしくはそれに準ずる機関）が発行する身分証による年齢確認を徹底させ、違反者に厳しい罰則を設けている方式が主流になっている。


title: 成人向けゲーム

text: これらの規制は基本的に映画やテレビ番組の放送基準とほぼ同様の扱いである。


title: 牛久大仏

text:
牛久大仏（うしくだいぶつ、正式名称：牛久阿弥陀大佛）は、日本の茨城県牛久市にあるブロンズ（青銅）製大仏立像で、全高120m（像高100m、台座20m）あり、立像の高さは世界で4番目。
ブロンズ立像としては世界最大。浄土真宗東本願寺派本山東本願寺によって造られた。


title: 牛久大仏

text: 牛久大仏建設の事業構想は昭和58年度（1983年）に関係者によって着手された。1986年に工事が着工して、1992年12月に完成した。事業主体は浄土真宗東本願寺派本山東本願寺。


title: 牛久大仏

text: 浄土真宗東本願寺派の霊園である牛久浄苑のエリア内に造られた。その姿は同派の本尊である阿弥陀如来像の形状を拡大したものである。


title: 牛久大仏

text: 全高120m（像高100m、台座20m）を誇り、奈良の大仏（像高14.98m）が掌に乗り、アメリカ合衆国ニューヨーク州にある自由の女神像（全高93m、手を掲げた姿勢の像高46.05m）の実質的な像高（足元から頭頂までの高さ33.86m）の3倍近くの大きさである。


title: 牛久大仏

text: 地上高世界最大の"ブロンズ製"人型建造物（仏像）であり、ギネスブックには「世界一の大きさのブロンズ製仏像」として登録されている。地上高世界最大の人型建造物は、ミャンマーモンユア郊外のレイチュン・セッチャー大仏で、全高約129.5m（像高約116m、台座13.5m）の釈迦立像（ギネス未登録）である。台座を含めた地上高世界最大の人型建造物は、全高約208 m、像高約106mの中国の魯山大仏である。


title: 牛久大仏

text: なお、近代以前に造営されたものでは中国唐代の磨崖仏である楽山大仏の像高59.98mが世界最大である。


title: 牛久大仏

text: また、大型の人型建造物を含む長さの比較資料としては「1 E1 m」、「1 E2 m」が詳しい。


title: 牛久大仏

text: 施工は川田工業による。建築にあたっては主に高層ビルで用いられるカーテンウォール工法が採用された。


title: 牛久大仏

text: まず中央に、大仏全体の重量を支える役割を果たす鉄骨の主架構を組み上げる。次に、主幹の役割を果たすこの鉄骨の周囲に、枝を生やすように、あらかじめ地上で作っておいたブロックを組み合わせていく。


title: 牛久大仏

text: 高さ100mの仏像本体は20段の輪切り状に分割して設計されており、さらにそれぞれの輪切りが平均17個のブロックに分割されている。加えて、各ブロックは平均1.5m四方の青銅製の板金を9枚程度並べて溶接し、下地となる鉄骨と組み合わせることで作成された。この下地鉄骨が、複雑な形状をとりながら主架構と青銅板との間を繋ぎ、樹木でいうところの「枝」に相当する役割を果たしている。


title: 牛久大仏

text: 仏像表面の青銅板は葉のように浮いているだけであり、巨大な質量を支える必要がないため、6mm程度の厚みしかない。これは、銅板で全体の重量を支える奈良の大仏などとの大きな違いである。


title: 牛久大仏

text: 特に形状が複雑な両手部分についても、別に地上で組み上げ、巨大クレーンを用いて吊り上げられた。


title: 牛久大仏

text: 像の表面には、これを覆い尽くすための青銅板、その数6,000枚以上が用いられている。そのため、像の表面を注意深く見れば正方形のタイル状の継ぎ目を確かめることができる。これらブロックの継ぎ目部分には隙間があり、台風や地震、気象変化による板金の伸び縮みに対して構造上の余裕を持たせる役目を果たしている。


title: 牛久大仏

text:
大仏の胸部にあたる地上85mまではエレベーターでのぼる事ができ、周囲の景色を展望することができる。ただし、像自体の美観の問題から広々とした展望台は設けられておらず、胸部からの景色はスリット状に設けられた小窓から見ることになる。内部にはパネル展示等があり、歴史や仏教の世界について学ぶ事ができる。
牛久大仏は、小説『けものがれ、俺らの猿と』（町田康 原作）の映画版（2001年製）と小説『下妻物語』（嶽本野ばら 原作）の映画版（2004年製）に登場している。『けものがれ、俺らの猿と』の劇中では、主要登場人物の一人・田島の父親が造ったが、趣味の悪い着色が施されているとの設定になっている。主人公である脚本家・佐志はそれに対して批判的に意見する。


title: 牛久大仏

text: 竹井10日のライトノベル『誉められて神軍』第2巻に茨城エルフの聖域に有史以前より鎮座する全高120mの神像として「牛久女神像」が登場している。


title: ディスコ

text: ディスコ（）、または、ディスコテーク（）とは、音楽を流し、飲料を提供し、客にダンスをさせるダンスホールである。


title: ディスコ

text: 音楽はほとんどの場合はレコードを流す。単にレコードを順番に掛けるだけの場合や、DJが現場に合わせた選曲を行ったり、曲紹介やミックス、スクラッチ（再生中のレコードの音程やタイミングを意図的に崩す演出）を行う場合も有る。生バンドが演奏する場合もある。


title: ディスコ

text: 音楽ジャンルの1つであるディスコ音楽の場合、現在のクラブでは、かつてニューヨークに存在した伝説的なゲイ・ディスコ、パラダイス・ガレージ、ギャラリーなどでプレイされていた複数のジャンルの音楽を指し、ディスコは現在ハウスやガラージュ等と呼ばれる音楽の元となった音楽である。


title: ディスコ

text: 電気楽器を主体として作られてきたディスコ音楽は、電子楽器を主体として作られる実験的なディスコ音楽であるポスト・ディスコの時代を経て、Hi-NRG,ハウス,テクノ等の電子楽器を前提とする新たなダンス・ミュージックを生み出して行った。この時代に生まれた電子的なダンスミュージックは、電子楽器の進化に伴って更に高度な表現を行うサブジャンルを生み出し続けている。それはDTMが前提となり、世界中でヒット曲を生み出しているEDMでも同様である。従って、ディスコ音楽は電子的なダンスミュージックの祖であると言える。


title: ディスコ

text: 現在の日本ではディスコはクラブという名称に変わり、ディスコと言った場合、過去に存在していたダンスホールの形態を指す。ディスコで頻繁にかけられていた個人・グループについては、ディスコ・ミュージシャンの一覧を参照。


title: ディスコ

text: ディスコの語源となったのはフランス語のdiscothèqueであり、マルセイユの方言で「レコード置き場」の意味であった。形態としては第二次世界大戦中に生バンドの演奏が困難となったナイトクラブでレコードを代わりに掛けるようになったのが始まりであり、第二次大戦後にパリにラ・ディスコテークと呼ばれるクラブが出現したことにより定着した。


title: ディスコ

text: この生バンドの代わりにレコードを掛ける「ディスコ」（もしくはクラブという形式）が本格的な発展を遂げたのは1960年代以降のアメリカのニューヨークのゲイ・シーンである。客層はゲイの黒人・ヒスパニック系などのマイノリティが主流であり、掛けられる音楽はファンクやソウルミュージックや特にフィラデルフィア・ソウルと呼ばれる滑らかなリズム・アンド・ブルースや、それらをベースにした音楽であった。70年代半ばから世界的なディスコ・ブームとなり、ニューヨークの「スタジオ54」や「ニューヨークニューヨーク」などの巨大ディスコが人気となった。一方、ディスコはゲイ男性のための発展場としての役割とアンダーグランドな黒人音楽の発展の場としての二つの面を持っていた。こうしたディスコとして有名なものにパラダイス・ガレージ、セイント、フラミンゴ、ギャラリーなどが挙げられる。いずれもゲイの男性を対象としたメンバーズ・オンリー（女性や非メンバーはメンバーのゲストとして入場する事ができた）のディスコであり、ニューヨークでも特に進んだファッショナブルで流行に敏感なゲイの男性たちが集まっていて、流行の発信地でもあった。この中でもっとも有名であり、後世に影響を与えたのパラダイス・ガレージとそのメインDJ、ラリー・レヴァンである。因みに1984年、パラダイス・ガレージと人気を二分したセイントでは、DJ・中村直が日本人として初めてレジデントとして迎えられた。


title: ディスコ

text: 現在のクラブ音楽の基本的パターンである、DJがヒット曲ではなく自らの個性を発揮した選曲で独特の世界を作り上げて客を躍らせるというスタイル、二枚のレコードをミックスして継ぎ目なくレコードを演奏するスタイル、既にある曲をリミックスしてダンス向きにする手法、クラブで掛けるためだけに製造される12インチのシングル盤といった形式などは、この時期にラリー・レヴァンやエンジニアのウォルター・ギボンズ達によって確立された。やがてラリー・レヴァンやフランソワ・ケヴォーキアンなどの有名ディスコDJ達はレコードを発掘するにとどまらず、自らプロデューサーとして、ダンスのためだけに特化したレコードを多数リリースしたり、リミックスを手がけるようになる。ダンスフロアとダンサーの心理やツボを知り尽くした彼らは、それまでの音楽プロデューサーが思いもよらなかったような様々なテクニックやスタイルを導入した。こうしたダンス・レコードをリリースしてディスコ文化を支えたレコードレーベルとしてはサルソウル、カサブランカ、ウエスト・エンドなどが挙げられる。


title: ディスコ

text: 日本へと輸入されたディスコは、このディスコ・ブームの時の白人大衆向けにソフィスティケイトされたものであり、黒人音楽の要素は非常に薄いものも多かった。


title: ディスコ

text: 日本では1960年代にオープンした渋谷の「クレイジースポット」や新宿の「ジ・アザー」が最初とする説もある。中川三郎ディスコティークは、1965年にオープンし、GSのテンプターズらがライブ演奏をおこなった。中川は、給料の安い若年層が来やすいように、値段が安くラフな服装でも訪れやすいようにしてダンスの普及をした。しかし、一般的には1968年（昭和43年）に赤坂と歌舞伎町に出来た「ムゲン」(1968-1987)と赤坂の「ビブロス」がディスコの走りといわれている。ムゲンでは70年代半ばから、コンファンク・シャンがハウスバンドとして2年ほど演奏していた。エレキバンドが出す大音響の演奏にあわせて踊るゴーゴークラブやゴーゴー喫茶が流行しており、ゴーゴーガール目当てに通う者もいたが、それらの店とは一線を画して主に芸能人やモデル、富裕層や外人客（米兵を含め）を主な客層としたことで、一気に時代を先んじた存在になった。当時の「ムゲン」は、渋沢龍彦や三島由紀夫、三宅一生、加賀まりこ、沢田研二、安井かずみ、前野曜子、グッチ裕三などの時代の先端を行くそうそうたるメンバーで賑わっていたという。この頃は生バンドとレコードの両立であった。60年代のディスコはジェームス・ブラウンやテンプテーションズなど、本物のソウルをかけていた。1971年（昭和46年）六本木にオープンした「メビウス」が、日本で最初にレコード演奏のみで営業した。これは生バンドの人件費を抑えるための方策であったが、結果的に現在のディスコやクラブと同じくレコード演奏のみのスタイルとなった。


title: ディスコ

text: 地方でも、1967年(昭和42年)6月23日、広島市中区鉄砲町に「JAZZ FIVE」が開店し、アメリカの最新の曲を流して、若者や米兵などから人気を集めた。


title: ディスコ

text: 第一次のディスコブームは、1975年（昭和50年）から1976年（昭和51年）ごろにかけての時期であり、DDサウンドなどのディスコ・バンドが日本で商業的なヒットを出した。短い時期の空白があった後、1977年（昭和52年）から1979年（昭和54年）にかけて第二次のディスコブームが巻き起こった。それが1978年（昭和53年）、ジョン・トラボルタ主演の映画 「サタデー・ナイト・フィーバー」が日本公開されて大ヒットしたことで新宿、渋谷、六本木、池袋などの繁華街に多数のディスコが開業した現象である。この映画のヒットで、世間の偏見による不良のたまり場というディスコのイメージがやや変化し、ディスコは大衆化した。同名のサウンドトラックには、タバレス、イボンヌ・エリマン、クール&ギャング、KC&サンシャイン・バンド、トランプスらの楽曲が収録されていた。


title: ディスコ

text: また、1970年代終わりから1980年代初めにかけては、ディスコの定番となる曲が数多く生まれた時代でもある。Chicのような、本物のブラック・ミュージックも存在したが、多くはドナ・サマーやBee Gees、アラベスク、ジンギスカンなどは、本物の黒人音楽とは似ても似つかない、踊らせることだけが目的のサウンドだった。ヴィレッジ・ピープルのヒット曲「Y.M.C.A.」は、西城秀樹が若者向けポップス歌謡「YOUNG MAN (Y.M.C.A.)」としてカバーした。


title: ディスコ

text: さらに、YMOのもたらしたテクノブームが新宿のディスコにも影響を与えた。彼らの髪型はテクノカットと呼ばれる、もみ上げを鋭角にカットした刈り上げだった。また、ニューウェイブ・ディスコではマッドネス、スペシャルズなどのツートンスカも小流行した。原宿の歩行者天国（ホコ天）でラジカセを囲み奇抜な衣装で踊る竹の子族が流行ったのもこの頃である。


title: ディスコ

text: この頃の東京を代表するディスコは、新宿の「ツバキハウス」、「ワンプラスワン」、上野の「ブラックシープ」、浅草の「シャトー」などであった。しかしながら1982年（昭和57年）に刑事事件が発生したことも１つの原因となり、深夜営業の禁止・未成年者の入店規制など取締りが強化され、新宿のディスコは衰退した。


title: ディスコ

text: この頃のディスコブームを象徴するのが六本木スクエアビルである。地下2階から10階までの12階中、1Fと4Fを除く全てのフロアがディスコになった。中でもNASAグループの「ネペンタ」「ギゼ」が人気店となる。六本木スクエアビル以外では、六本木「エリア」の前身である日拓系列の「マジック」、伝説的な存在となった六本木「キサナドゥ」「ナバーナ」、外人顧客が中心の老舗「レキシントンクイーン」などが、JJ誌やFine誌などの雑誌メディアに紹介された。新宿ディスコでは「ゼノン」でお馴染みのジョイパックグループの渋谷「ラ・スカーラ」が人気店となった。これらディスコに共通するのがサーファーブームに乗った「サーファーディスコ」である。そしてこの頃のディスコの主役は女子大生であった。田中康夫の「なんとなく、クリスタル」や深夜番組「オールナイトフジ」が大きな影響力を及ぼした時期であった。ファッションはスポーツ系のブランド服を基本として、レイヤードのヘアースタイルの女子高生、女子大生を中心にしたものだった。六本木を震源地に広がったサーファーディスコブームであったが、当時の流行発信性の高かった六本木地域から、徐々に渋谷、新宿へと文化が移転するにあたり、大衆化が進み、そのパワーは次第に廃れていった。新宿の「PUKA PUKA」はそんなサーファーディスコの最後の砦であった。


title: ディスコ

text: サーファーディスコはカフェバーやプールバーの人気と共に終焉を迎えた。


title: ディスコ

text: 1980年代中期からハイエナジー（ユーロビート）ブームが起こり、全国的に人気となり第2次ディスコブームが発生する。


title: ディスコ

text: 当時のディスコの曲は、よりポップス色を強める一方で、デッド・オア・アライヴ、リック・アストリー、カイリー・ミノーグ、バナナラマに代表されるストック・エイトキン・ウォーターマン（PWLサウンド）によるプロデュース作品や、マイケル・フォーチュナティなどのイタリアからのユーロビートに代表されるような、コンピュータを用いた打ち込み系の音楽が多く使用され始めるようになる。日本の歌謡曲に似たメロディーに、無機質で単調なリズムを強調したアップテンポな曲が日本人にマッチして流行し、ユーロビート・ブームとなった。邦楽では荻野目洋子、Winkなどがユーロビートの曲をカバーしヒットした。


title: ディスコ

text: このブームは全国的に波及し、「大阪マハラジャ」「福岡マリアクラブ」「金沢サムライ」など、都内では、比較的大規模な店や豪華な内装を売り物にしたディスコも展開され、絨毯バーやカラオケパブを展開していたNOVA21グループによる麻布十番「マハラジャ」青山「キング&クイーン」、パチンコ店展開の日拓系列による六本木「エリア」「シパンゴ」、会員制エスカイヤクラブの大和実業グループによる日比谷「ラジオシティ」などが人気店になった。また後に有名になったグッドウィルの折口氏は「ジュリアナ東京」「ヴェルファーレ」陣経営に参画していた。


title: ディスコ

text: しかし1988年（昭和63年）、鳴り物入りで登場したばかりの六本木「トゥーリア」で、電動で上下する巨大照明装置（バリライト）が吹き抜けの天井から落下し、「死者3名、負傷者14名」を出すという「六本木ディスコ照明落下事故」が発生し、都内のディスコブームは衰退し始めた。


title: ディスコ

text: この第2次ディスコブーム・第一次ユーロブームに乗って濫立された六本木界隈のディスコは1989年（平成元年）から減少に転じる。次にディスコが息を吹き返すのは、ジュリアナ東京ブームが始まってからである。


title: ディスコ

text: バブル期においては、東京では、それまで倉庫街や流通関連施設が立地しているに過ぎなかった湾岸地区が「ウォーターフロント」と呼ばれ、六本木周辺の地価高騰から新たな再開発地区として、またプレー・スポットとして注目を集めるようになっていた。


title: ディスコ

text: 同地区では、比較的大規模な施設の建設が可能だったこともあり、1988年（昭和63年）に開業した総合施設、MZA有明（江東区有明）に始まり、「オーバー2218」「サイカ」「ゴールド（1989年）」「横浜ベイサイドクラブ（1987年）」などのナイトクラブやディスコが次々誕生した。


title: ディスコ

text: 当時のウォーターフロント地区には、レストランやバーなども多く立地し、「ウォーターフロント・ブーム」とも呼ばれる盛り上がりをみせた。これら飲食店の多くは、一見普通の倉庫にしか見えない外見を持ちながら、中に入ると非現実世界を思わせるお洒落な空間であるというミスマッチを特徴としていた。また、自家用車やタクシーでしか訪れることの出来ない不便な立地が、翻ってステータスに繋がっていた。


title: ディスコ

text: 音楽的には、ディスコ＝ユーロビートだったが、ハウスやニュージャックスウィングやR&Bなど、店のコンセプトに合わせてジャンルが枝分かれ始めたのがこの頃であった。


title: ディスコ

text: バブル経済期の1991年（平成3年）5月、巨大ディスコ「ジュリアナ東京」が、東京・芝浦に開業した。アイルランドDJ・ジョン・ロビンソンが本格的なMCを行い、ユーロビートに代わって人気となったテクノサウンド（レイヴテクノ）が流された。


title: ディスコ

text: 同ディスコが開業して程なく、ボディコンの女性たちが、羽根付き扇子を振り回し、高さ約130cmの巨大お立ち台で踊るといった現象がみられるようになった。「ボディコン」とは、体のラインを意識したボディ・コンシャス (body-conscious) の略称。主にノースリーブの丈の短いワンピースで体にフィットするものを指す。女性客のなかには、水着や下着、手作りしたボディコンを着用してセクシーさを争う者も現れた。また、女性たちが振り回していた扇子は「ジュリ扇（じゅりせん）」と呼ばれた。


title: ディスコ

text: 水着・Tバック下着等過度の露出はジュリアナ東京は禁止していたものの、他店のお立ち台でTバック着用で狂喜乱舞する女性客らの姿は注目を集め、マスメディアでも盛んに報じられた光景がジュリアナ東京と思われた。人気が衰えていた他のディスコもこのジュリアナ東京ブームに便乗、「マハラジャ祇園」（京都市）では、「スーパーお立ち台」が設置されたほか、東京の赤坂「ロンドクラブ」や、六本木「エリア」では「Tバックナイト」、「Oバックナイト」、「水着ナイト」、「日拓舞踊宴」などと称して、露出度の高い服装で来店する女性客を優待する企画を打ち出した。このようなブームのなか、荒木久美子（荒木師匠）、飯島愛といった、これらの流れを汲む女性タレントも登場した。


title: ディスコ

text: 使われていた音楽は、「ジュリテク」や「ハイパーテクノ」と呼ばれたもので、ハードコアテクノをユーロビート風にアレンジしたサウンドであった。初めはT99「Anasthasia」、LAスタイル「James Brown is Dead」、2アンリミテッド「Twilight Zone」などに代表されるインスト的な楽曲が中心であったが、後にはエイベックスによる「Explosion」、「Can't Undo This!!」などの和製ジュリテクが生まれ、さらに、DJ・ジョン・ロビンソンは自ら、「Tokyo Go!」を歌った。また、エイベックスから発売されたCD、「Juliana's Tokyo」シリーズは驚異的なセールスを記録した。おまけにそれらの楽曲を収めたコンピレーション・アルバム「スーパー・クラブ・グルーヴィン」シリーズも改名、改称を重ねて長期に渡って発売された。


title: ディスコ

text: このブームは東京から地方都市にも飛び火し、女性客による肌の露出競争が露骨になった名古屋や京都などでは、ついにニップレスや下着のみだけで踊る女性まで現れた。またジュリアナ東京でも、それまでダンスや雰囲気を楽しんでいた常連客らの足が遠のいていく一方、他店と混同された世論の批判や警察の指導などを受けて、名物だったお立ち台が撤去された。代わってクリスタルサイドステージが設置されたものの、以前のような集客と盛り上がりは得られず、1994年（平成6年）、遂に閉店となった。閉店日は感謝と称し入場料が無料となったこともあって全国から客が詰めかけた。数千人入る巨大ディスコにも入りきらない訪問客らによって田町駅から行列ができ、アンコールの声は閉店翌日の昼過ぎまで続いたという。


title: ディスコ

text: レイヴテクノが大流行していたことにより冬の時代を迎えていたユーロビートが、ジュリアナ東京の閉店に伴い復活した。1994年（平成6年）-1998年（平成10年）までユーロブームが神楽坂「ツインスター」や上野「ARX(アルクス)」そして六本木「エリア」中心に起こった。この頃のユーロビートを湾岸系ユーロと呼ぶこともある。これはNOVA21グループの舞浜「エデンロック」と新浦安「ロイヤルトン」がジュリアナ東京ブームの最中でも独自にユーロビートを押し続け、両店の店名に「TOKYO BAY（湾岸）」が冠していたことから湾岸系ユーロと呼ばれるようになった。（ただし、この2店舗の集客状況は千葉県であったためかなりシビアであった）このユーロブームの特徴は何と言っても「パラパラ」である。店ごとに振り付けが違ったり、サビの部分しかパラパラがなかった第一次ユーロブーム時とは違いパラパラビデオの普及により振り付けが統一され、曲の最初から最後まで複雑な振り付けが付いたのが特徴である。さらにエイベックスからリリースされたCD『スーパーユーロビート』シリーズが順調なセールスを出し、極めつきはエイベックス主催の東京ドームイベントで全国から集結したパラパラ愛好者でドームが満杯に成る程であった。この頃のファッションはルナマティーノや「ヴェルサーチ」が人気だった。また、安室奈美恵やMAXなどが同時期にユーロビートのカバー曲を多々リリースしたこともブームに拍車をかけていた。


title: ディスコ

text: しかしジュリアナ東京が閉店した1994年（平成6年）、六本木に最後の大型ディスコと呼ばれた「ヴェルファーレ」がオープンするも、この頃から自分に合った音を求めるコアな常連客だけで営業が成り立つクラブが主流を占めるようになり、またドレスコードの高級スーツやボディコンから、カジュアルなファッションが人気となり、いわゆる「ディスコ」から「クラブ」への変化が始まった時でもある。集客スタイルも豪華な店や黒服からDJやオーガナイザーに変わり、1999年頃に全国的に大型店の閉店が相次ぎディスコ時代の終焉となる。


title: ディスコ

text: 1990年頃から、ディスコはクラブ に移行したが、ジャニーズ系タレントがバックダンサーにパラパラダンサーを起用し、TVで露出が増えた事をきっかけに、パラパラが人気になった。そして1999年（平成11年）から2003年（平成15年）にかけてパラパラブームが起こった。 しかし、現在のトランスシーンと同様、低年齢層・大衆層でのブームは両刃の剣であった。特に2000年以降、エイベックス社と「TwinStar」の極端な商業主義によりミッキーマウスマーチにまでパラパラが付く有様になると、客層の反発を招いた。更にスーパーフリー事件も起きて、ギャル層がパラパラからトランスに移動すると商業的にも壊滅的状況に陥り、最後に残った大型クラブ「TwinStar」は2003年（平成15年）に閉店した。


title: ディスコ

text: なお、この時期に、台湾及び香港でも、日本のアニメ等と並んで日本のディスコ文化・ダンスとしてパラパラが注目され流行するに至った。東京が、大都市のニューヨークやロンドンのダンス文化を、一方的に受信して真似ていたのに対して、パラパラを海外に輸出できたのはいいが、アニメ等と異なり日本本国のブームは腰砕けになってしまった。


title: ディスコ

text: また、2000年（平成12年）以降、24時（東京都では条例により商業地の場合午前1時）閉店が義務づけられる「ディスコ」に代わって、風営法の網をくぐった飲食店でのDJイベント「クラブ」が流行した。


title: ディスコ

text: 現在、ディスコは風営法により24時（東京は条例により午前1時）までの営業しか認められていない。このため、開店当時はアルコールだけでなく、食事も提供し、表向きは飲食店として届け出をする店舗も多い。4月に閉店するディスコやクラブが多いのは、人事の月でもあり新任の警察本部保安部長や署長の方針(ノルマ)で、違法営業を摘発される店舗が増えるからである。


title: ディスコ

text: 一般的に、店舗面積が広く、オール・ジャンルの音楽をかけ、スーツにネクタイ着用を義務付ける（女性客は贔屓して甘くする）ドレス・コードのディスコに対して、カジュアルな服装でも入場可、音楽ジャンルが明確にされている箱をクラブと呼ぶ場合が多い。法的な相違点は、風適法3号営業のいわゆるディスコ登録店は原則24時（東京は条例により午前1時）の閉店が義務付けられているのに対し、クラブは飲食店登録（深夜酒類提供飲食店営業）のため終夜営業が可能な点である。本来24時閉店を義務づけられているディスコが、営業時間を延ばすために、飲食店で行われていたDJイベントを模したことがクラブの始まりである。日本の風営法によるものなので、海外ではディスコと特に区別していない。2010年代に入るともはや「ディスコ」という呼称は消滅 し、店舗形態に関わらず「クラブ」と呼ばれるのが一般的になっている。クラブで遊ぶことをクラビングともいう。


title: ディスコ

text: 2005年（平成17年）以降、一部のディスコは、団塊の世代の憩いの場としてその方向性を模索してきたオールディーズライブハウスと融合し、懐古的な社会、文化潮流を興隆しつつある。それまで1950年代から1970年代のオールディーズを中心に生バンド演奏を行ってきた店が、主要な顧客層の老齢化から、新たなターゲット層を模索してきた中で、ダンスフロアのスペースを広げ、1980年代のファンクを生バンドで聴かせ、躍らせる店が出現してきている。チークタイムの伝統さえも守っている店舗もある。これらの主流は六本木、銀座、新宿、横浜等にあるKENTO'S（ケントス）である。


title: ディスコ

text: また2005年（平成17年）、東京六本木で最大級のディスコ「ヴェルファーレ」を経営するエイベックスは、「六本木のディスコ営業を明け方まで許可してほしい」と要望。「ロンドンやニューヨークのディスコは明け方まで営業している。近年、六本木地区のディスコは半減しているが、明け方まで営業すれば衰退に歯止めがかかる」と説明。いわゆる「ディスコ特区」を都に要望したが2006年（平成18年）2月、警察庁が「犯罪の温床になる可能性がある」として見送りになった。エイベックスは「ディスコは文化的なレジャー施設」とし、同年6月に再申請したが認められなかった。


title: ディスコ

text: その後「ヴェルファーレ」は12年の定期借地権満了で2007年（平成19年）1月1日を持って閉店された。


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text: クラブとして現存するスペースとして、店舗面積が広い東京都新木場にあるSTUDIO COASTのクラブイベント、ageHaなどが有名。


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text: 一方、ディスコ文化の中心でもあった六本木では2006年（平成18年）-2008年（平成20年）に、Vanilla、Core、Yellowなど老舗の大型店舗が相次いで閉店し、ディスコ時代の完全終焉となった。


title: ディスコ

text: ディスコ、特に1970年代-1980年代初期の特徴の1つに、チークタイム（「チーク」は頬の意味）がある。店のボルテージが最高潮を迎え、全力を出し切って踊った後に設けられる、チークダンスの時間である。様々な色をきらめき放ち、空間を鮮やかな光線でみたしていたミラーボールが一転、メローな曲とともに、穏やかな光を投げ始めると、男女が頬を寄せ合って抱き合わんばかりに密着して体を前後に揺らし始める。粋で、素敵な計らいの文化だが、ディスコの衰退とともに、今では昔話になりつつある。


title: ディスコ

text: 当時としては、つのだ☆ひろの「メリージェーン」が非常に有名であった。この曲は当初の発売枚数6000枚と、ヒットはしていないものの、ディスコのチークタイムで流されることで有名となった、珍しい楽曲である。


title: ディスコ

text: 1980年代後半の日本のディスコでは、ファッションを基準にしたドレスコードを設定し、店舗が客を選別するものがある。標準的なドレスコードは、ジャケットとネクタイの着用である。しかし、それらを着用していても、入店拒否されることも少なくない。一方で、芸能人であれば、Tシャツにジーンズ姿でも入店できる例も見受けられる。


title: ディスコ

text: このようなドレスコードを導入し、いわば「差別の文化」を作り上げた先駆けは、「マハラジャ」であったと言われる。日本のディスコ産業は、1980年〜1984年に「サーファーディスコブーム」と呼ばれるムーブメントを迎えた。どこかやさぐれたアウトローをよしとするディスコのイメージは、1984年〜1988年の「ディスコブーム」を迎えると一変する。流される曲調はソウルミュージックからユーロビートが主流となった。そして、マハラジャを始めとする1980年代中期の高級ディスコでは、店舗が客を選別するドレスコードを採り入れた。ドレスコードによる選別は、それをクリアすることがステイタスであるという感覚を醸成することによって客同士の競争心を煽り、またそれを取り仕切る「黒服」への羨望を引き起こす効果があったと、フリーライターの山田ゴメスは分析している。これは1990年代中期まで高級ディスコの標準的スタイルとなった。


title: ディスコ

text: 1990年代に登場するクラブの時代になると、このようなドレスコードは緩和され、スーツにシャツであれば、ノーネクタイであっても、大抵の店舗のドレスコードはクリアできるようになった。禁止されている例として、男性のビーチサンダル・タンクトップ・カーゴパンツ、男女問わずジャージ姿などがある。


title: ディスコ

text: このようなドレスコードは、店側が顧客を審査する建前である場合もある。表立ってドレスコードの存在を謳っていない店舗でも、年齢確認のための身分証明書の提示がない者、泥酔している者、暴力行為を起こしそうな者、薬物使用が疑われる者、態度が高圧的な者などは、服装に関係なく、ドレスコードを理由に入店を拒否される場合がある。これは、ディスコが風俗店であることに加え、違法な薬物の取引や使用によく使われるとして、警察が厳しく取り締まっており、頻繁に問題を起こした店舗は閉店になるためである。


title: ディスコ

text: ディスコ営業は、2016年（平成28年）6月22日まで「風俗営業等の規制及び業務の適正化等に関する法律」（通称：風俗営業法）において「風俗営業」であった。旧法では「『ナイトクラブその他設備を設けて客にダンスをさせ、かつ、客に飲食をさせる営業（第一号に該当する営業を除く。）』とする第二条第一項第三号・ナイトクラブ」に分類された。飲食店は深夜営業を認められているが、ダンスをさせると、日の出から深夜12時までの営業（商業地は午前1時まで）しか認められていなかった。


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text: これに対しエイベックスは、六本木の「ディスコ特区」を2005年（平成17年）に日本国政府に要望したが、前述のとおり認められなかった。


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text: その後2016年（平成28年）6月23日施行の改正風俗営業法（以下「風営法」）で、ディスコ営業は店内の照明が10ルクス以上であれば風俗営業から除外された。


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text: 1984年（昭和59年）の風営法改正により「ディスコ」は深夜営業ができなくなる。その際に風営法を申請せずに、小規模で営業する店が便宜上日本では「クラブ」と呼称されるようになる。アクセントは「ブ」で、高級クラブなどとはイントネーションで区別した。実態は脱法ディスコである。風営法を遵守している「ディスコ」と脱法の「クラブ」と2者が存在する。また、この2者、特に後者は客に違いがわかるように風営法に関して明示しているものではなく区別がつかないという問題がある。また風営法を遵守していても流行から「クラブ」と自称する店もある。


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text: 2010年（平成22年）より、警察による「クラブ」の風営法違反での営業方法自体の摘発が頻繁になった。


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text: 発端は、大阪市中央区心斎橋のクラブ「AZURE」で起こった、未成年による事件であり、刑事事件を期に見逃されてきた客や周辺地域の安全を確保しない上に風営法の許可を得ずに深夜まで客を踊らせることによって、利益を得る業態自体を摘発するに至り大阪を中心に、東京そして全国に一斉摘発の動きは広まった。同店は近隣から迷惑として警察への通報が事件前からあった。


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text: 東京新聞は、他誌のモブ・ノリオによる大阪クラブ摘発事情を掲載したが、右派新自由主義の政治家、橋下徹、松井一郎らの取り締まりへの関与を、強くにじませる内容であった。掲載時に橋下徹は大阪市長であり、取り締まりは越権行為にあたる。また、日本維新の会は大阪心斎橋のクラブ「TRIANGLE」で幾度か遊説活動を行なっており、その折に橋下徹はクラブ文化に賛同の演説をしていたので、クラブの客は、だまされたことになる。


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text: 2012年5月、東京都港区西麻布のクラブ「alife(エーライフ) 」の経営者と責任者を風営法違反で逮捕。


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text: 同年9月2日、東京都港区六本木のクラブ「フラワー」で刑事事件が起きる。事件後、風営法違反で同店は摘発され閉店。


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text: 2013年（平成25年）、5月27日までに東京都港区六本木のクラブ「VANITY RESTAURANT TOKYO（ヴァニティ）」を風営法違反で摘発、経営者ら3人を現行犯逮捕。


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text: 同年7月20日、東京都港区六本木のクラブ「GPbar」「GASPANIC」を風営法違反で摘発、経営者とDJらを現行犯逮捕。


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text: 厚生労働省の調査において、回答が得られた307人への調査によると、75人クラブ来場者の約4人に1人の割合で、脱法ハーブの使用経験があると話している。


title: ディスコ

text: 2012年（平成24年）4月5日、大阪市北区梅田のクラブ「NOON」が22時以前に客を踊らせたとして、21時50分に経営者など8人が大阪府警察に逮捕された。大阪府公安委員会から、風営法における「風俗営業」の3号営業許可を受けずにNOONを経営し、夜間に客にダンスや飲酒をさせたのが、逮捕理由である（この店舗は23時半に店を閉める予定であった）。


title: ディスコ

text: いままでの深夜営業に対しての取締ではなく「営利目的で踊らせる」行為に対しての摘発と一部主張するものがいるが、実際は2010年（平成22年）より同容疑で摘発されている。


title: ディスコ

text: 「営利目的で踊らせる」行為が摘発対象になる場合、一部の主張では、ライブハウスやナイトクラブや飲食店で音楽に合わせて体を揺らす行為も、警察の一裁量で摘発の対象に出来るとされているが、業態の主目的が違法と知り、ディスコの存在を認識しておきながら、無許可で「営利目的で踊らせる」ことで集客し営業をする悪質性とは前述した2つは大きく異る。


title: ディスコ

text: 2012年（平成24年）5月29日、「NOON」の摘発後坂本龍一らの呼びかけで、風営法の規制から「ダンス」を削除するように求める署名を集め始める。主張によると「風営法ができた当時は、ダンスホールで売買春が行われていたとされたため『ダンス』が規制対象になった。ダンス規制法で現状にはそぐわない」としている。


title: ディスコ

text: この頃、大阪市下の風営法違反「クラブ」は閉店、ライブハウスに移行、風営法申請後再開、バーに移行など、ほぼ一掃される。


title: ディスコ

text: 風俗営業等の規制及び業務の適正化等に関する法律違反で逮捕されたNOON経営者が、刑事裁判では「風営法の規制対象となるのか」が争点になり、大阪地方裁判所は「実質的に性風俗を乱す営業とは認められない」「被告人が風営法2条1項3号にいう3号営業を無許可で営んでいたとは認められない」と認定し、大阪府警察・大阪地方検察庁の懲役6ヶ月・罰金100万円の主張を棄却、2012年（平成24年）4月25日、被告人に対して無罪判決を下した。


title: ディスコ

text: 大阪地方検察庁は判決を不服として控訴したもの、大阪高等裁判所において、大阪地裁判決を支持して、大阪高等検察庁の主張を棄却、被告人に対して無罪判決を下した。検察は判決を不服として、最高裁判所へ上告した。


title: ディスコ

text: 最高裁判所第3小法廷（木内道祥裁判長）は、2016年（平成28年）6月7日付で、最高検察庁の上告を棄却する決定を出した。クラブは「風俗営業に当たらず、風営法の対象外」として、被告人を無罪とした大阪地裁判決が確定判決となった。


title: 関直彦

text: 関 直彦（せき なおひこ、1857年9月4日（安政4年7月16日） - 1934年（昭和9年）4月21日）は、日本のジャーナリスト、政治家、弁護士。東京日日新聞社長、衆議院議員、貴族院議員。


title: 関直彦

text: 江戸で紀州藩士関平兵衛の次男として生まれる。1883年、東京大学法学部法律科を卒業後、東京日日新聞入社。東京専門学校・英吉利法律学校の各講師、東京日日新聞記者、日報社社長などを務め、後に弁護士となり東京弁護士会長も務めた。さらに、東京日日新聞・大阪日日新聞・帝国石油の各社長などを歴任。


title: 関直彦

text: 政界にも進出し、麹町区会議員、東京市会議員、同参事会員、東京府会議員を歴任。1890年7月、第1回衆議院議員総選挙に和歌山県第3区から出馬し当選。その後、第2回総選挙・第6回総選挙は和歌山の選挙区で当選し、第9回から第15回総選挙は東京府の選挙区で当選し、衆議院議員を通算10期務めた。この間、第13代衆議院副議長、立憲国民党幹事長、同総務を歴任。


title: 関直彦

text: 1927年4月、貴族院勅選議員に任じられ、同和会に属し死去するまで在任した。多磨霊園に胸像が建っているが、墓所は高円寺にある。尚、胸像の説明板などは剥がされており、おそらく戦時中の金属供出で取られたものと思われる。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ジギスムント（Sigismund, 1368年2月15日 - 1437年12月9日）は、神聖ローマ帝国のローマ皇帝。ルクセンブルク家で3人目の皇帝（在位：1433年 - 1437年）、4人目のローマ王（在位：1410年 - 1437年）である。また、ルクセンブルク公（在位：1378年 - 1388年）、ブランデンブルク選帝侯（在位：1378年 - 1388年、1411年 - 1415年）、ハンガリー王（在位：1387年 - 1437年）、ボヘミア王（在位：1419年 - 1437年）。チェコ名はジクムント（Zikmund）、ハンガリー名はジグモンド（Zsigmond）、フランス名はシジスモン（Sigismond）。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: 父はローマ皇帝カール4世、母は4番目の妃でポーランド王カジミェシュ3世の孫娘エリーザベト。ニュルンベルクで生まれた。ローマ王ヴェンツェルの異母弟。在位中の1415年、自らが兼ねるブランデンブルク選帝侯をホーエンツォレルン家のニュルンベルク城伯フリードリヒ6世に譲渡した。半世紀にわたりハンガリー王として在位し、治世後半にはローマ皇帝およびボヘミア王も兼ねたが、その死によって皇帝家・王家としてのルクセンブルク家は事実上断絶した。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: アンジュー家出身のハンガリー王兼ポーランド王ラヨシュ1世は東欧に「大アンジュー帝国」とも呼ぶべき一大勢力を築いたが、男子に恵まれず2人の娘を残して1382年に没した。ラヨシュは遺言で、長女マーリアを、ルクセンブルク家出身で神聖ローマ皇帝兼ボヘミア王カール4世の息子の一人であるジギスムントと結婚させ、両王国の共同統治者とするものとしていた。これに対してポーランド貴族（シュラフタ）は、マーリアの妹ヘドヴィグ（ヤドヴィガ）を女王に推戴して同君連合を解消する。ルクセンブルク家はポーランドの宿敵であるドイツ騎士団の支援者だったからである。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ハンガリーでも王位継承を巡って混乱が起きていた。1385年9月末、ジギスムントはオーフェンでハンガリー女王マーリアと結婚したが、この結婚式に賛成したハンガリー貴族はラツクフィ家などごくわずかで、大部分の大貴族（マグナート、代表的なのがハンガリー南部を支配するガライ家とホルヴァティ家）は反対していた。特にホルヴァティ家は、アンジュー家の同族であるナポリ王カルロ3世に王位に就くよう要請し、カルロもこれに応える形で軍を率いてハンガリーに侵攻し、ハンガリー王カーロイ2世として即位する。カーロイ2世の簒奪に対し、ジギスムント側に寝返った副王ガライ・ミクローシュとマーリアの母エルジェーベトは共闘してカーロイ2世を殺害した。ホルヴァティ家は新たにカーロイ2世の遺児、ナポリ王ラディズラーオを新たな王に立てようとし、さらには和平に赴いたマーリアの一行を襲った。結果、ガライは殺され、エルジェーベトは獄死し、マーリアは幽閉された。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: 後にガライ家とホルヴァティ家は和解し、マーリアも釈放されたが、その代償としてジギスムントは大貴族と同盟して統治する義務を課せられ、これが破られた場合に大貴族が武力を行使することさえ認めさせられた（公式的同盟）。しかも、内戦中にハーリチをポーランドに奪取された。このような犠牲を払いながらも、1387年にジギスムントは自らも晴れてハンガリー王として即位した。ただし、ナポリ王家との抗争は後々まで尾を引くことになる。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ハンガリー王になったジギスムントの課題は、バルカン半島で膨張著しいオスマン帝国への対策であった。オスマン帝国のハンガリーへの侵入はラヨシュ1世の頃から始まっていたが（ラヨシュは1375年にオスマン軍を撃破していた）、1389年に即位したバヤズィト1世の下で勢いを増していた。オスマン帝国の侵攻に対し、ジギスムントは国内外に訴えて、ローマ教皇ボニファティウス9世も十字軍勅書を出すことで後援した。この間、マーリアの死という悲運に見舞われたが（1395年）、イングランド、スコットランド、フランス、神聖ローマ帝国諸侯、フランドル、イベリア、ポーランド、ボヘミア、ワラキアなどから次々と将兵が集まった。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: 対オスマン戦を熟知しているジギスムントはブダにオスマン軍を引きつけて消耗させる案を示したが、血気に逸るブルゴーニュ公ジャン（無怖公）がエルサレム解放の大義を掲げるのに押され、積極的な攻撃策を採ることになった。こうして10万を超える軍勢が出撃したが、カトリックを奉じる西欧騎士と正教を奉じるバルカン戦士との確執、旧態依然の騎士突撃戦法が仇となり、1396年のニコポリスの戦いでバヤズィト1世に大敗北を喫した。無怖公は捕虜となり、ジギスムントは辛くも逃げ延びた。その後、バヤズィト1世が1402年のアンカラの戦いでティムールに敗北したことで、ヨーロッパはしばらくの間オスマンの脅威から解放されることになる。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ニコポリスでの大敗によってジギスムントの威信は地に堕ち、ジギスムントに対する不満が高まった。ハンガリーに帰国したジギスムントは、ニコポリス十字軍の敗因を国内の旧弊にあるとみなし、改革を行った。改革の最大の課題は大貴族への対策である。既にラヨシュ1世の時代に大貴族は勢力を増し、ジギスムントの王領・王城の半数を蚕食するなど、その勢いはとどまることがなかった。しかもニコポリスでの敗北を機に、大貴族の一人ラツクフィ・イシュトヴァーンはジギスムントに代えてラディズラーオを王位に就けようと画策していた。陰謀は寸前で阻止されたが、大貴族の勢力は侮り難いものになっていた。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: そこでジギスムントは大貴族に対抗するため、国内外の有能な人物を多数登用して新貴族を育成していった。この政策は後に効果を現するが、大貴族の反発に遭い、ジギスムントは1401年にブダ城に監禁された。その後、信奉者によってジギスムントは救出され、謀反者たちに寛大な処置を取ることで人望を獲得していった。翌1402年、ジギスムントは後継者としてハプスブルク家のオーストリア公アルブレヒト4世を指名したが、大貴族の一部（特にアンジュー派貴族）が反乱を起こし、またもラディズラーオを推戴しようとした。反乱を鎮めたジギスムントはここでも寛容を示し、大貴族を掌握することに成功した。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: 1405年ごろ（1408年とも）、ジギスムントはツェリェ伯ヘルマン2世の娘バルバラ・ツェリスカと再婚した。ヘルマン2世はマーリアとは共に母方の従兄妹であり、アールパード朝のハンガリー王イシュトヴァーン5世を始め、中東欧の多くの名門貴族の血を引いており、この結婚でジギスムントの王位の正統性の補強が期待された。ハンガリーとイタリアを結ぶ重要な拠点であるツェリェ地方に勢力基盤を築くことができるようにもなり、これにより国内の不満は和らいだ。しかもこの結婚の結果、ツェリェ家が統治していたアドリア海沿岸の要所スロヴェニアを獲得した。ジギスムントとバルバラの間には一女エルジェーベト（エリーザベト）が生まれた。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ジギスムントはバルバラや自分に忠誠を誓う大貴族とともに、1408年にドラゴン騎士団を創設する。これは対オスマン戦に向けて創設したもので、当初は24人の名士からなっていたが、後に国外の王侯貴族も加わった。その中の一人がワラキア公ヴラド2世であり、騎士団にちなんでドラゴン（ドラクル）公と呼ばれた。ヴラド2世の息子がドラキュラのモデルとなったヴラド・ツェペシュであるが、ドラキュラは元来「ドラクルの子」といった意味であった。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ジギスムントが大貴族と共に勢力削減の対象にしたのが高位聖職者である。ラディズラーオ擁立の陰謀には高位聖職者も参加し、さらにはローマ教皇も支持していたからであった。1404年にジギスムントは、教皇令は国王の同意抜きでは公布することができないという勅令（国王同意権）で、教皇の高位聖職者の叙任権を剥奪した。そして1417年に、ハンガリー王が司教および大司教を任命できる権利を教皇から承認された。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ジギスムントは大貴族・高位聖職者を封じ込めるため、国王顧問会議に彼らと共に加わる者として「特別顧問官」を設置し、官僚を国政に参与させた。また、都市に特権を与えるなどして強化も図った。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: 1410年、ローマ王ループレヒトが死去した。そのため、ジギスムントは帝国諸侯からローマ王に選出され、即位することになった。この時、同族の従兄であるモラヴィア辺境伯ヨープストが共同統治王に立って争ったが、翌1411年にヨープストが死去したため、単独のローマ王となった。ジギスムントは、ローマ教皇を保護することで皇帝権力の強化を目指した。この頃、ローマ教会は複雑な対立から分裂していたが（教会大分裂）、ジギスムントは1414年にコンスタンツ公会議を開催して、ローマ教会の再統一を果たした。確かにこれによって神聖ローマ帝国君主としての権威は一時的に強化された。一方でハンガリー統治は疎かになり、ヴェネツィア共和国が1411年にダルマチア奪還を目指して戦争を起こし、ジギスムントが1420年にダルマチアを割譲したことでハンガリーはアドリア海への出口を失った。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ボヘミア国民に人望があった、キリスト教改革派のフス派（プロテスタントの先駆）の創始者であったヤン・フスは、コンスタンツ公会議で異端として有罪とされたが、ジギスムントはフスを火刑に処した。このため、ボヘミア国民はジギスムントに対して不満を抱き、1419年に、復位を狙って対立していた前々帝にしてボヘミア王の異母兄ヴェンツェルの死後、ジギスムントがボヘミア王位を継承することになると遂に不満は爆発し、大規模な反乱を起こした。これがフス戦争である。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ジギスムントは反乱を鎮圧するため何度もボヘミアに軍を送り、教皇と共に対フス派十字軍の号令もかけたが、その都度フス派の指導者であるヤン・ジシュカの指揮する義勇兵（市民軍）の前に敗れ続けた。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: また、ジギスムントがボヘミア王位を獲得したことで、ハンガリーへもフス戦争が波及した。1432年にボヘミア国境地帯で農民反乱が起きたのを皮切りに、ナジントルバ、トランシルヴァニアで次々と農民主導の反乱が起きた。これに対してローマ教皇はフランシスコ修道会士マルキアのヤコブスを異端審問官として派遣し、徹底的な弾圧を受けたフス派はモルダヴィアに逃れ、同地で聖書のハンガリー語訳（フス派聖書）を行った。フス戦争は1434年にボヘミア国内では収束するが、前後して急進派（ターボル派）の残党が多数ハンガリー北部、特にスロヴァキアに逃れてきた。彼らはターボル派の元幹部ヤン・イスクラの許で黒衛軍という独自の勢力を築いた。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ジギスムントは軍事的な解決ではなく政治的な解決を試みたが、政治改革や外交などの全てにおいて失敗したため、皇帝としての威信を完全に失った。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: 1433年5月31日にローマ皇帝として戴冠し、1436年にはボヘミア貴族によって正式にボヘミア王位を認められたが、翌1437年にズノイモにて戦争で疲弊した国々を残して老人性悪性骨格潰瘍のため没した。ジギスムントの死により、ルクセンブルク家の男系男子は絶えた。ローマ皇帝位、ハンガリー王位、ボヘミア王位は、オーストリア公アルブレヒト5世（ローマ王（ドイツ王）アルブレヒト2世、ハンガリー名アルベルト）が継承した。アルブレヒト5世はジギスムントの一人娘エリーザベトの婿であり、またかつて後継者に指名したアルブレヒト4世の息子であった。しかしアルブレヒトは2年後の1439年に病没し、ローマ皇帝・ハンガリー王・ボヘミア王にはそれぞれ異なる者が推戴された。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ジギスムントは若い頃より浪費家で、自らの城を貴族に与えるなど、物惜しみしない人物であったといわれている。また、泰然として仮借のない性格であったとも言われる。ジギスムントのハンガリー統治は、ラヨシュ1世の遺産をことごとく食い潰したと言える。特に、対オスマン対策を怠ったことは後世非難され、現代でもハンガリーでの評価は低い。もっとも、ラヨシュ1世の統治自体がすでに不安定なものであり、ジギスムントはそのつけを払わされた面がある。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: ハンガリーにおいて、大貴族に対抗するために登用した新貴族の中からフニャディ・ヤーノシュが現れている。フニャディはワラキアの出身であるが、ジギスムントの庶子との噂があった。やがてフニャディは対オスマン戦で活躍し、その息子フニャディ・マーチャーシュの下で、ハンガリーは束の間の繁栄を迎える。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: 粘り強い外交により教会統一を実現させることができた点はジギスムントの功績である。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text: 最初の妻マーリアとは子供がないまま死別した。


title: ジギスムント (神聖ローマ皇帝)

text:
後妻バルバラとの間に娘1人をもうけた。
ジギスムントの死後、ローマ皇帝、ボヘミア王、ハンガリー王はエリーザベトの夫であるアルブレヒト2世が継承することとなった。


title: サトゥーン県

text: サトゥーン県（サトゥーンけん、タイ語: จังหวัดสตูล ）はタイ王国・南部の県（チャンワット）の一つ。トラン県、パッタルン県、ソンクラー県と接し、マレーシア（プルリス州）との国境も有する。


title: サトゥーン県

text: サトゥーン県はマレー半島に位置し、アンダマン海に面する。やも県内に有する。またには大規模な淡水の干潟がある。


title: サトゥーン県

text: ケッペンの気候区分では熱帯モンスーン気候である。乾季は短く、おおよそ1～2月の間である。3月は雨季への移行期であり、タイのほかの地域と同様に晴れると非常に高温となる。雨季は長く、4月～11月の長期に及び、特に9月と10月は降水量が多くなる。


title: サトゥーン県

text: 1813年まで、現在のサトゥーン県の付近は、マレー語で「ムキット・ストゥル (Mukim Setul; Jawi: مقيم ستول)」と呼ばれるの領土であった。


title: サトゥーン県

text: 1909年英領ビルマ・マレーとタイが領土を定めた時にムキット・ストゥルはタイ族の人口が比較的多かったためタイに編入された。モントン（州制）が導入されたときにはサトゥーンはモントン・プーケットの中でいち早く最初の県に導入された。


title: サトゥーン県

text: 1925年、モントン・プーケットはモントン・ナコーンシータンマラートに編入された。


title: サトゥーン県

text: 1933年、モントン解体が行われ、サトゥーン県が成立した。


title: サトゥーン県

text: サトゥーンはムスリムの多い南部四県（サトゥーンとパッターニー地方のパッターニー県、ヤラー県、ナラーティワート県）に分類されている。住民の67.8%はムスリムで31.9%は仏教徒である。


title: サトゥーン県

text: ただ、サトゥーンは、スコータイ王朝やアユタヤ王朝等のタイ族王朝と抗争を繰り広げていたパタニ王国の領土ではなく、タイの歴代王朝の君主と通婚を繰り返してきた（）、その後継とも言える（）の支配下にあった。そのため、住民は他宗教との通婚にあまり抵抗がないとされる。一部にはムスリムであればマレー人、仏教徒であればタイ族を称する集団もある。住民の9.9%がマレー系であると言われているが、あまり当てにならない数値でもある。


title: サトゥーン県

text: このように、もともとタイと深い関係にあったサトゥーン県では、他の深南部と異なり、タイに併合された事への反発心は薄い。ムスリムは今でも数多いが、タイからの独立運動やイスラム過激派との繋がりも薄い。この事から、特にテロ対策の文脈では、イスラム原理主義の根強く、タイからの独立運動も起こっている深南部三県からは除外される事が多い。


title: サトゥーン県

text: 県章は、日の入りとともにプラ・サムットテーワー（神格）が海にある岩に腰をかけているものが描かれている。日の入りは県がアンダマン海に面していることを示している。


title: サトゥーン県

text: 県木は 、県花は「ソシンカ」（）、県のスローガンは"平和で、清潔で、純粋な自然"である。


title: サトゥーン県

text: サトゥーンは7の郡（アムプー）に分かれ、さらにその下位に36の町（タムボン）と、257の村（ムーバーン）がある。


title: 光子力

text: 光子力（こうしりょく）は、永井豪の漫画およびそれを原作とするテレビアニメ『マジンガーZ』とそのシリーズ作品に登場する架空のエネルギー。


title: 光子力

text: マジンガーZの開発者・兜十蔵博士が富士火山帯の地層から発見した新元素ジャパニウム。「ジャパニウム核分裂の過程で抽出される光のエネルギー」が光子力である。作中、富士山麓にある光子力研究所で報道陣に対して超合金Zと光子力のデモンストレーションが行われ、ジャパニウムのブロックにビームを照射する事で膨大な光を発する描写がされている。


title: 光子力

text: 完全無公害のうえ驚異的なパワーを持つ光子力は「人類最後のエネルギー」と称され、原子力にかわる新たなエネルギー革命として世界各国で注目された。マジンガーZの動力として光子力エンジン、武装に光子力ビーム、その他に光子力ロケットなど、マジンガーZを構成する多くの要因に光子力が使用されている。


title: 光子力

text: 光子力は燃料状態では液体であり、光子力研究所の施設で精製される。また、ボスボロットのディーゼルエンジンに給油して使用することが出来た。


title: 光子力

text: 戦いが終わり、世界が平和になった後、光子力は平和利用されることになった。


title: 神戸市民運動場野球場

text: 神戸市民運動場野球場（こうべしみんうんどうじょう・やきゅうじょう）は、かつて兵庫県神戸市長田区にあった野球場。神戸市が運営管理していた。


title: 神戸市民運動場野球場

text: 1928年に昭和天皇の即位を記念した御大典記念行事の一環として建設された。両翼96m、センター114m。開設当初は陸上競技場や水泳場、テニスコートなどを併設した総合運動公園だった。戦前からプロ野球（職業野球）の公式戦を頻繁に開催し、戦後は1954年に新日本リーグ（セントラル・リーグのファームチームによる公式戦）の阪神ジャガーズ（大阪タイガース二軍）のフランチャイズとして使用された。


title: 神戸市民運動場野球場

text: しかしその後、阪神甲子園球場や阪急西宮球場にナイター設備が完成したこと、神戸市でも神戸総合運動公園野球場（グリーンスタジアム神戸）が完成したことなど、プロ野球公式試合の開催球場の近代化が進められたため、この球場ではアマチュア野球を中心に使用するようになった。


title: 神戸市民運動場野球場

text: そして1995年の阪神・淡路大震災で被災者の仮設住宅の建設用地として使用された後、災害復興恒久住宅が完成したことを受けて、その役割を終えたことから2000年で閉鎖された。


title: 国家補償

text: 国家補償（こっかほしょう）とは、国家の活動によって私人に損失が生じた場合に、その損失を填補することによって救済を図る制度を指す、講学上の用語。国家補償には大別すると、国家の違法な活動により生じた損害に対して賠償を行う国家賠償制度と、土地収用など国家の適法な私人の財産権の剝奪による損失に対して補償を行う損失補償制度があり、それぞれ固有の発展過程を辿っている。


title: 国家補償

text: 国家補償は損失の補填にかかる二つの制度を包括して捉えるものであるが、早くからドイツでは国家賠償と損害賠償の制度の基礎として公平負担の原則が析出されており、また二つのカテゴリーではカバーされない問題も登場しており包括概念を設定することで新しい解釈論ないし立法論を展開すべき必要性が存在しているとされる。


title: 国家補償

text: 国家賠償制度は、広義には、国家の違法な活動により私人に対して損害を与えた場合にその損害を国家が補填する制度である。


title: 国家補償

text: 近代国家が成立した当初、一般には主権者免責と呼ばれる国家無責任の原理が支配的であり、国の不法行為責任は否定されていた。


title: 国家補償

text: ただ、不法行為の実際の行為者たる公務員個人の民事責任は認められていた。イギリスでは、公務員に対する法的責任の追及は一般市民に対するのと同じ裁判所で民事上の不法行為制度によって処理されていた。また、ドイツやフランスでは、一定の要件のもとで公務員の民事責任が古くから認められていた。


title: 国家補償

text: しかし、行政活動に起因する損害の賠償を、公務員個人の責任にとどめることは、賠償能力などの点から限界に突き当たる。国の活動領域の拡大に伴い、市民に損害を与える機会も必然的に増大するため、国家無責任の原則を貫くことは困難になる。


title: 国家補償

text: 19世紀末以後、ドイツやフランスなどの国々で、立法上あるいは判例上で国の賠償責任が認められるにいたったが、その内容は各国によって一様ではない。


title: 国家補償

text: 日本で国家賠償制度が整備されたのは日本国憲法においてである（日本国憲法第17条）。憲法第17条を受けて国家賠償法（昭和22年法律第125号）が制定された。国家賠償法第1条第1項は「国又は公共団体の公権力の行使に当る公務員が、その職務を行うについて、故意又は過失によって違法に他人に損害を加えたときは、国又は公共団体が、これを賠償する責に任ずる。」と定め、また国家賠償法第2条第1項は「道路、河川その他の公の営造物の設置又は管理に瑕疵があったために他人に損害を生じたときは、国又は公共団体は、これを賠償する責に任ずる。」と定める。


title: 国家補償

text: 損失補償制度は、適法な公権力行使により加えられた財産上の特別の犠牲に対して、全体的な公平負担の見地からこれを調整するためにする財産的補償を行うものである。


title: 国家補償

text: 市民革命期の憲法は、財産権の絶対的権利のとしての側面を強調しながら、正当な補償を条件として私有財産を公共のために収用することを認めていた。


title: 国家補償

text: 日本では損失補償について日本国憲法第29条第3項に規定が置かれている。


title: 国家補償

text: 理論的にみると国家賠償と損失補償のいずれかに割り切ることが困難な境界領域があり、これら二つの制度ではカバーできない問題（国家補償の谷間）があることが指摘されている。


title: 田中昌太郎

text: 田中 昌太郎（たなか まさたろう、1872年10月20日 - 1964年）は、日本の法曹（検察官、弁護士）。立命館大学元学長。立命館中学校父兄会会長。京都府船井郡園部村（のち園部町、現・南丹市）生まれ。


title: 笹島かほる

text: 笹島 かほる（ささじま かほる、10月4日 - ）は、日本の女性声優、歌手、音楽家。千葉県出身。フリー。


title: 笹島かほる

text: 2002年9月30日までオフィスCHK所属。その後フリーを経て、2003年12月からアーツビジョンに所属。2015年1月31日付けでアーツビジョンを離れ、再びフリーとなる。太字はメインキャラクター。


title: 笹島かほる

text:
2003年
2004年


title: 多摩

text: 多摩（たま）は、本来は、多摩郡を範囲とする地域である。


title: 多摩

text: おおよそ、現代で言う多摩地域（東京都のうち区部・離島以外）を中心とするが、若干広く、区部の一部（中野区全域・杉並区全域・世田谷区の一部）、神奈川県相模原市を含む。また、中世までの多摩郡を基準とした場合は神奈川県川崎市多摩区の一部をも含み、区名にそれが残っている。


title: 多摩

text: 異字表記として多磨があり、現在では府中市多磨町（旧多磨村）としてのみ使われる。これは、旧多磨村発足時、多くの住民が多摩村を希望したが、既に南多摩郡多摩村（現 多摩市）があったため多磨村にしたといわれる。


title: 多摩

text: また、世田谷区玉川の「玉」も同源である。


title: 多摩

text: 『和名類聚鈔』に「太婆」の注釈が記されていること、多摩川の上流部（現在は奥多摩湖で分断されている）に丹波山村を水源とする丹波川（たばがわ）があることなどから、古くはタバであったとする説がある。また、『安閑紀』にある多氷が、多末の誤記で、多摩のことだともいう。これらの説は江戸時代の『新編武蔵風土記稿』で言及された。


title: 多摩

text:
タマ（あるいはタバ）自体の語源ははっきりせず、
など諸説がある。


title: 多摩

text: なお一説に（有力な説ではない）、埼玉（さいたま、古くは、さきたま）は、多摩の先（さき）にあるからサキタマだという。


title: 多摩

text: また、魏志倭人伝に見られる「投馬国」との関連を言及されることもある。東京都多摩市・稲城市・武蔵野市・三鷹市・調布市・府中市・小金井市・国分寺市・国立市・小平市・西東京市・東村山市・立川市・町田市・昭島市・狛江市・東久留米市・清瀬市・武蔵村山市に所在する自動車のナンバープレートに、国土交通省運輸局記号として「多摩」と表記される。東京都国立市に所在する「関東運輸局東京運輸支局多摩自動車検査登録事務所」を示す。


title: 社会主義協会

text: 社会主義協会（しゃかいしゅぎきょうかい）は、社民党の前身にあたる旧日本社会党において、労農派マルクス主義を掲げて結成された理論研究集団。一時は、旧社会党内の最有力派閥として、同党の路線に大きな影響を与え続けてきた。旧社会党系勢力の中で単に「協会」と言うときは、通常この社会主義協会を指す。


title: 社会主義協会

text: 社会主義協会の前身は、第二次世界大戦前から講座派（現在の日本共産党系）とマルクス主義の日本での適用や資本主義の性格をめぐる論争（日本資本主義論争）を続けた労農派である。1927年創刊の雑誌『労農』に拠ったのでこの名がある。太平洋戦争前夜の弾圧（人民戦線事件）で四散したが、日本敗戦後、山川均のもとに再結集し、1947年、理論誌『前進』を創刊した。『前進』は1950年11月に出版社の経営事情と同人間の対立が原因で廃刊となった。その1年前の1949年7月13日に『前進』の同人たちが集まって、社会主義研究会を発足させた。1951年4月13日、この社会主義研究会を発展させる形で創設されたのが、社会主義協会である。『前進』に代わる機関誌の発刊も決定され、『社会主義』が創刊された。命名は、大内兵衛である。協会には、当初、知識人として大内兵衛のほか、山川均、向坂逸郎、高橋正雄らが参加し、江田三郎ら日本社会党の政治家や総評系の労組幹部も多数参加した。しかし、『社会主義』の創刊に総評の高野実の力を借りたためか、『社会主義』初期の編集方針には高野実の意向が大きく働いていた。『社会主義』の同人代表には大内兵衛と山川均が就任した。創刊当時の『社会主義』の発行部数は約3500部だった。


title: 社会主義協会

text: まもなく、左社綱領草案やそれに対する清水試案の扱い、協会の日常運営をめぐって、山川均らと高野実の対立は覆いがたいものとなり、1953年12月高野実、清水慎三らは社会主義協会を脱退した。その後、協会は山川均らと太田薫ら総評内の反高野グループが結びつき、社会党左派の理論的支柱として発展していく。こうした社会党の左派優位路線を、日本型社会民主主義と呼ぶ見解もある。協会は、1950年代には様々な思想の持ち主を内包していた。ソ連・東欧など既存の社会主義国に対しても懐疑的で、1953年の東ベルリン暴動や1956年のポズナン暴動・ハンガリー動乱に対しては、反乱を起こした民衆に同情的で、ソ連の占領政策などを鋭く批判していた。


title: 社会主義協会

text: 1955年の社会党再統一に対しては、これに反対したため、社会党左派の中心派閥である鈴木派との関係は冷却し、鈴木派と対立関係にあった和田派に接近したりしたが、社会党に対する発言力は急速に低下した。山川均は社会党再統一に反対しながら、再統一後は活動家に対して執行部に協力するよう呼びかける柔軟性を持っていたが、1958年に死去した。そして、山川に代わって向坂が社会主義協会代表となった。向坂は社会党左派綱領起草に関与した関係から、左社綱領こそが理想に近い綱領であると説き、社会党に対して左社綱領の精神に立ち戻るよう呼びかけた。向坂は、和田派と関係の深い総評の実力者太田薫や岩井章と組んで、社会党執行部を揺さぶり、党路線の左傾化をねらった。


title: 社会主義協会

text: このような向坂の派手な動きはマスコミによって報道され、社会主義協会は一躍脚光を浴びることとなった。さらに、1960年には向坂が養成した活動家を中心として三池闘争が勃発する。向坂は自ら現地に赴いて、活動家を激励し、社会主義協会も三池闘争を支持するが、結局は敗北に終わった。しかし、三池闘争を主導した社会主義協会の思想は、社会党青年部を基礎に安保・三池闘争の中で誕生した日本社会主義青年同盟（社青同）の中で影響力を広げていく。社会主義協会自身も、1961年の第3回総会で実践的課題にも応えうる組織に成長することが宣言され、全国オルグ制が導入され、党・労組・社青同の活動家獲得に力をいれるようになった。この前後から、高橋正雄ら向坂逸郎と考えの異なる人々は、しだいに社会主義協会から離れていった。


title: 社会主義協会

text: 1960年ごろから、改革を通して漸進的に社会主義を実現しようという構造改革論が社会党内で台頭すると、構造改革論の旗手・江田と対立していた佐々木更三は社会主義協会にてこ入れすることで、江田に対抗しようとした。当時、社会党の指導者は活動家たちを無視して、派閥抗争に熱中していたが、社会主義協会は代表の向坂自ら自宅を開放して、『資本論』を講義するなど、活動家の教育に力を注ぎ、活動家の心をつかんでいった。社会主義協会は元左派社会党党学校で両社統一により独立団体となった労働大学と関係を深め、活動家の教育機関として活用していたが、さらに活動家向けの雑誌『まなぶ』を創刊するなど、組織を充実させていった。1964年の社青同第4回大会では、社会主義協会の理論に基づく「改憲阻止・反合理化の基調」（議案修正案）が可決され、協会系活動家が社青同の執行部を握り、その後の勢力拡大の基礎となった。


title: 社会主義協会

text: 社会主義協会はしだいに実践団体化していき、総会も大会と名称変更し、運動方針などを持つようになった。理論上もソ連型社会主義に接近し、1966年の第7回大会ではマルクス・レーニン主義を協会の基本理論とすることが決定された。協会のマルクス・レーニン主義化は、1961・65年の二度にわたる訪問でソ連に急接近した向坂逸郎と、水原輝雄ら後に太田派の中心となり協会の実践団体化を目指したグループ双方の影響の結果とされる。平和革命論を中心とする社会主義協会の基本理論は、1967年分裂直前に一度決定し、1968年に正式決定した「社会主義協会テーゼ」に詳述されており、この中でプロレタリア独裁を明記した。社会党の綱領的文書「日本における社会主義への道」についても、1964年の決定や1966年のプロレタリア独裁を肯定する修正に、協会系党員が大きな役割を果たした。


title: 社会主義協会

text: 1967年、第8回大会で規約改定問題をめぐって社会主義協会は向坂派と太田派に分裂する。向坂派が理論学習を重視していたのに対し、太田派はそれに飽き足らず職場や地域での活動に力を入れており、この分裂は運動形態の相違への互いの不満が爆発したものだった。向坂は大内とともに新しい社会主義協会を立ち上げ、別に『社会主義』を創刊した。分裂当初は太田派が多数派だったが、向坂派の方が熱心に社会党の組織活動に参加し、幾人か国会議員も生み出し、さらに太田派は分裂・脱退でまもなく勢力が衰えたため、以後、社会主義協会というと向坂派協会を指すようになった。


title: 社会主義協会

text: 協会派の影響力の強い社青同は1960年代後半には向坂派・太田派・反戦派（新左翼の加入戦術グループなど）の間で分裂状態に陥っていたが、1971年の社青同10回大会で向坂派系活動家が執行部を独占し、反戦派を除名した。太田派系同盟員は10回大会に参加せず、まもなく別組織の社青同全国協を立ち上げたが、社会党は向坂派系執行部の社青同を唯一の党支持協力青年団体として承認し、これ以後社青同は向坂派協会の影響が極めて強い組織となるとともに、急速に組織拡大した。


title: 社会主義協会

text:
向坂派社会主義協会は党・社青同の活動家層の支持を背景に社会党内で勢力を伸ばし、事実上、社会党の一派閥となった。おりしもプラハの春と呼ばれた民主化が進むチェコに対して、1968年、ソ連軍によるチェコ介入という事件が起きた。
このとき、向坂逸郎の判断でソ連軍のチェコ侵攻を支持し、ソ連の働きかけを受けて定期交流を行い、理論・組織の双方でますます密接な関係を持つようになる。そして協会派は、社会党内で日本共産党を含む全野党共闘を主張し、共産党排除を掲げる西欧社民志向の江田三郎や親中派と激しく対立した。他方、共産党とは自治体労働者の住民への態度や、教師の労働者性などを巡って論争した。このような協会を、当時のジャーナリズムは社会党最左派と呼んだ。しかし、マルクス経済学の学者でもあった向坂自身は極左を社会主義ではないと批判している。


title: 社会主義協会

text: 社会主義協会が1960年代から70年代までに社会党内で影響力を高めた背景には、社会党自体に独自の党組織論がなく、地方組織の主要部分は協会系活動家が占め、選挙活動などを協会系党員や社青同同盟員に依存していたため、国会議員が協会の独走に強く意見できなかったという事情がある。加えて非協会系活動家が減衰していった結果、党大会代議員のうち4割を占めるまでになった。


title: 社会主義協会

text: 社会主義協会は、労働運動理論としては、反合理化闘争路線をとった。これは資本主義社会での合理化は、労働者の不利益につながるので、あらゆる資本主義的合理化に反対するというものである。このような考え方は労務管理の厳しい民間企業では影響力を広げるのが難しかった。しかし、国鉄内部では生産性向上運動を粉砕するのに協会が大きな役割を果たし、裁判所も生産性向上運動に従事した管理職の不正行為を認めたことから、国労を中心とする官公労では向坂協会が大いに勢力を伸ばした。電電公社（現在のNTT）労組の全電通では、急成長した協会系活動家が反合理化闘争に消極的な組合執行部を強く批判して統制処分を受けた。この事件は1977年協会規制の伏線の一つとなった。


title: 社会主義協会

text: それまで社会主義協会と一定の協力関係を築いてきた佐々木派は、もともと文化大革命を礼賛するなど親中的な性格が強かったが、中ソ対立の進展とともに、協会が自己の勢力を上回るようになると、ソ連・協会に対抗して一層中国に接近し、仇敵の江田らと7人委員会をつくって対抗した。1977年2月の党大会で協会系の代議員たちが党長老で副委員長の江田三郎や元委員長の佐々木更三を激しく糾弾し、過半数にあと一歩と迫ったことは、党内各派の警戒を呼び起こし、「社会主義協会を規制せよ」という声が高まった。党千葉県本部のように、協会系・反協会系に分裂する地方組織も現れていたことや、党大会後に離党した江田が直後に急死し、江田に対する同情が高まって、世論も反協会の方向に傾いた。労使協調路線への転換を模索していた総評も協会規制に賛成した。やむなく、1978年の第11回大会（総会）で、協会は理論研究集団に徹し、政治活動は行わないことを認め、「社会主義協会テーゼ」を部分改正して「社会主義協会の提言」とし、大会を再び総会に改めた。このときの向坂協会には公称1万数千人の協会員がおり、『社会主義』の発行部数は6万2000部にまで達していたといわれる。


title: 社会主義協会

text: 協会規制後、1982年11月に当時『社会主義』編集長だった福田豊らが『現代資本主義と社会主義像』を出版するなど、向坂門下の学者たちが西欧型社会民主主義へと次第に立場を変えていき、党中央本部書記グループの多くも1987年6月協会を離れ、社会主義協会の力は次第に衰えていった。1985年1月に向坂逸郎が逝去すると川口武彦が代表となった。1986年の社会党「日本社会党の新宣言」決定にあたって協会は強く抵抗したが、協会の内部からも「新宣言」に賛成または黙認する部分が現れ、意思統一の乱れが露呈した。これ以後、協会の中でも社会党と関係の深い部分はしだいに党内穏健左派として執行部を支えるグループとなっていき、西欧型社会民主主義へも一定の理解を示すようになったが、1970年代の姿勢を堅持すべきだという会員もおり、内部の亀裂が深まった。労働運動においても、労働戦線統一を巡って内部対立が深まった。1989年から1991年にかけてのソ連東欧社会主義体制崩壊は協会に大きな衝撃を与え、さらに、社会党の政権参画や基本路線の転換などの社会党本体の混迷、総評解散、連合発足の影響も協会に波及し、1990年代に入って組織の分散化や理論水準の低下が進んだ。


title: 社会主義協会

text: 1996年の社会党解体にあたって社会主義協会は統一した方針を出すことができず、協会員は社会民主党、新社会党、民主党に分散して所属することになった。これ以後、協会の組織危機は激化し、危機克服のために作られた再建委員会は内部対立で機能マヒした。佐藤保代表が代表の資格で招集した1998年2月の第31回総会に新社会党系協会員の多くは参加せず、同年3月坂牛哲郎、上野建一を代表とする別の社会主義協会を立ち上げ、協会は再び分裂した。また、2012年5月には新社会党員の一部が科学的社会主義研究会を創立し、社会主義協会再建をめざすことを決定。その後、2014年12月に社会主義協会第47回総会（科学的社会主義研究会第3回総会)を開き、社会主義協会を「再建」したとしている。一方、佐藤保代表の社会主義協会は、第31回総会で川口武彦・佐藤保のほか小島恒久を代表に選出した。(川口武彦は1998年逝去、佐藤保は2012年代表引退、小島恒久は2014年代表引退。坂牛代表の協会も創立時の代表坂牛哲郎・上野建一は2016年共に引退。)。


title: 社会主義協会

text: このような経緯で、向坂派協会は2016年現在3団体に分かれている。立松潔を代表とし(2014年共に代表に選出された杉田憲道は2017年1月逝去)、『社会主義』を発行する旧来の社民党系、今村稔と津和崇を代表とし、『科学的社会主義』を発行する新社主流派、細川正を代表とし、隔月刊の機関誌『研究資料』を発行する新社非主流派は、ともに社会主義協会を名乗っている。それぞれ分裂時の代表名から佐藤協会、坂牛協会（または再建協会）、細川協会と呼ばれることもある。かつての向坂・太田派分裂と異なり、激しい批判の応酬はほとんどなく、分野・地域によっては共闘・相互交流もおこなわれている。坂牛協会は2001年に「社会主義協会新テーゼ」を、佐藤協会は2002年に「社会主義協会提言の補強」を決定し、社会党・総評解体、ソ連東欧社会主義体制崩壊などに一定の総括をおこなった。佐藤・坂牛協会とも、今日ではマルクス・レーニン主義を用語としては使用せず、科学的社会主義を用いている。細川協会は規約でマルクス・レーニン主義を明記している。但し「社会主義協会の提言」は現在も有効とされており、プロレタリア独裁の主張は放棄されていない。


title: 社会主義協会

text: また、太田派社会主義協会は、1988年にまず機関誌名を『進歩と改革』に、まもなく組織名も進歩と改革研究会と変え、今日では社会民主主義を積極的に標榜する団体となり、社会民主党の中で発言を続けている。


title: 社会主義協会

text: 今日の日本は社会主義に対する信頼が大きく低下し左翼系団体すべてが衰退している中で、社会主義協会は比較的勢力を維持し、社会民主党や新社会党の中心部分となっているが、これらの党勢の低迷もあり、組織の停滞傾向は止まっていない。


title: 社会主義協会

text: 社会主義協会自身は21世紀の自己の任務を「われわれは協会の目的（規約第二条）、任務（規約第六条）に沿った研究・調査・討議を積極的に進め、資本主義の発展から作り出される矛盾が、必ず労働者運動の前進を作りだすという法則性に確信を持ち、ここにしっかりと結びついて労働運動の階級的強化を柱に広範な統一戦線を担う社会主義政党の再確立を展望して全力をあげる。」（「再建十年の経過と研究活動」）と規定している。


title: 秩父鉄道3000系電車

text: 秩父鉄道3000系電車（ちちぶてつどう3000けいでんしゃ）は、かつて秩父鉄道に在籍していた急行列車用の電車である。


title: 秩父鉄道3000系電車

text: 秩父鉄道では、急行用車両として自社発注の300系を使用してきたが、車両自体の老朽化が激しい上に冷房化ができないため、乗客サービス上で難点を抱えていた。そのため300系の置換えを計画した結果、1992年（平成4年）に東日本旅客鉄道（JR東日本）新前橋電車区（現・高崎車両センター）所属の165系急行形電車3両編成3本（9両）を購入の上、自社で改造したのが本系列である。


title: 秩父鉄道3000系電車

text: 導入に際して日本電装により以下の出張改造が施工された。


title: 秩父鉄道3000系電車

text: 本形式は、300系の後継車両として主に秩父本線の急行「秩父路」で運用された。また時期により以下の急行列車として運転された例がある。


title: 秩父鉄道3000系電車

text: これらの多くは定期「秩父路」の愛称名変更によるものだが、専用のヘッドマークを愛称表示板差しに掲出して運転された。


title: 秩父鉄道3000系電車

text: 2003年に行われた安全性緊急評価における現車調査において車両の老朽化について指摘され、特に主回路の配線は経年による劣化が著しく、延命を図るには大規模な更新工事の必要性を要した。このため将来を見据えた中で、今後の車両機器の修繕や補修部品の調達などを考慮し検討した結果、6000系3編成を本系列の代替車両として導入することを決定した。


title: 秩父鉄道3000系電車

text: 2006年3月15日より本系列から6000系への置換えを行い、3002・3003編成が廃車。前者は廃車後に広瀬川原車両基地の架線がない地帯へ留置後に解体。後者もデハ3003が車体の半分を切断の上で八高線竹沢駅付近の国道254号沿いでラーメン店として利用された以外はすべて解体された。


title: 秩父鉄道3000系電車

text: 最後まで残存した3001編成は同年11月17日で「秩父路 EXPRESS」の愛称表示を終了。翌18日からは2種類のデザイン各2色計4パターンの「ファイナルラン」愛称板を掲出して運用され、25日の臨時列車「さよなら3000系号」とイベントをもって運用終了。11月末までは波動用として残存し、2007年1月に広瀬川原で解体された。これにより3編成すべてが廃車となり、6000系へ置換えられた。


title: 北海道鉄道 (2代)

text: 北海道鉄道（ほっかいどうてつどう）は、かつて存在した鉄道事業者である。明治時代に存在した同名の私鉄（北海道鉄道）とは別。


title: 北海道鉄道 (2代)

text: 設立時は北海道鑛業鐵道（ほっかいどうこうぎょうてつどう）と称し、その名の如く、鵡川沿流から産出するクロム鉱や石炭、森林資源の開発を目的に設立された私鉄であったが、後に札幌延長を企図して社名を変更、札幌線を開業した。札幌線ではガソリンカーを使用してのフリークエントサービスを行なったことで知られる。


title: 北海道鉄道 (2代)

text: 1929年7月、王子製紙の重役だった足立正が社長に就任し、国有化されるまで経営を担当した。


title: 北海道鉄道 (2代)

text: 1943年、鉄道事業が戦時買収により国有化された。金山線沿線から産出する鉱産資源輸送が目的であったが、沼ノ端 - 苗穂間の札幌線を国有化して千歳線としたことは、後の北海道における鉄道輸送に大きなメリット（札幌中心の鉄道輸送網確立）を生み出すことになり、南海鉄道山手線（旧・阪和電気鉄道。1944年に戦時買収され阪和線となる）と並んで戦時買収の最大の収穫であると評価されている。


title: 北海道鉄道 (2代)

text:
鉄道事業のほか乗合バス事業を運営していたが、1943年に北海道中央乗合自動車（現・北海道中央バス）が設立された際に事業を譲渡した。
開業時に木製2軸車6両（二等客車2、三等客車4）を鉄道省より払下げられる。当初は国鉄時代の番号をそのまま使用していたが1929年に社番を付与される。
1925年に木製2軸車4両（二三等客車（手用制動機付）2、三等客車2）を鉄道省より払下げられる。昭和17年廃車
札幌線の開通に際し1925年に日本車輌東京支店により新造された木製ボギー客車。鉄道院中型客車（鉄道院基本形客車）に準じた車体であった。


title: 北海道鉄道 (2代)

text: 形式称号は「北海道の私鉄車両 北海道鉱業鉄道→北海道鉄道（二代目）」に従った。支笏湖の観光客と千歳川第四発電所の居住者のため、1937年（昭和12年）に千歳駅前 - 支笏湖間 (25 km)とウサクマイ - 第四発電所間 (3.2 km)の免許を受けてバス事業を開始した。車両はシボレー4台であった。1942年（昭和17年）10月12日に発表された北海道における旅客自動車運輸事業統合要綱（いわゆる戦時統合）により、バス事業を1943年（昭和18年）3月1日付で北海道中央乗合自動車（現・北海道中央バス）へ譲渡した。


title: 北海道鉄道 (2代)

text: 千歳 - 支笏湖間は2012年（平成24年）現在も北海道中央バス（千歳営業所）によって運行されている。


title: 松本電気鉄道3000系電車

text: 松本電気鉄道3000系電車（まつもとでんきてつどう3000けいでんしゃ）は、1999年（平成11年）にアルピコ交通（当時、松本電気鉄道）が上高地線に導入した通勤形電車。


title: 松本電気鉄道3000系電車

text: 1986年（昭和61年）12月20日に上高地線の架線電圧を750Vから1500Vに昇圧した時から、東京急行電鉄5000系を改造の上5000系として使用していたが、新製から40年を迎え機器類の老朽化が進んでいたことや非冷房であることなどを理由に車両を取り替えることになり、京王電鉄で井の頭線の新1000系の導入で代替廃車となった3000系を京王重機整備にて改造・整備の上3000系として導入した。


title: 松本電気鉄道3000系電車

text: 1999年（平成11年）10月に2両編成2本（4両）、2000年（平成12年）7月に2両編成2本（4両）の計8両が導入され、5000系は2000年7月19日を最後に営業運転を終了した。


title: 松本電気鉄道3000系電車

text:
形式と編成は下記の通り。8両全て中間車から先頭車へ改造された車両である。
3001-3002・3003-3004・3005-3006・3007-3008の2両編成4本が在籍する（左側が新島々寄り、右側が松本寄り）。入線当初は左側が緑地に白文字の「ワンマン」を示し、行先表記は右側に寄せ、白地で赤文字で表記していた。近年、行先表示器が一新され、「ワンマン」表記は前面表示器の上に貼付される形に変更され、方向幕も前面・側面とも1コマ全体を黒地に白文字にし、下にローマ字を付記した行先のみ表記する幕に交換された。


title: 二階堂有希子

text: 二階堂 有希子（にかいどう ゆきこ、結婚後の本名:柳生 加津子、1940年10月27日 - ）は、日本の女優、声優である。


title: 二階堂有希子

text: 東京都出身。東京女学館高等学校卒業。夫は俳優の柳生博。長男はタレント、園芸家の柳生真吾。


title: 二階堂有希子

text: 現在は第一線を退いており、夫とともに山梨県北杜市大泉町に住み、園芸施設「八ヶ岳倶楽部」の運営に携わっていた。2013年に認知症を発症し、その後特別養護老人ホームに入所している。


title: クレープ

text: クレープ（フランス語: ）は、パンケーキの一種で、フランス北西部のブルターニュが発祥の料理。元になったのは、蕎麦粉で作った薄いパンケーキのガレット（galette）という料理である。


title: クレープ

text: ブルターニュ地方は土地がやせていて気候も冷涼であるため、小麦の栽培が困難でそばが常食とされていた。古くはそば粥やそばがきにして食べていたが、そば粥を偶然焼けた石の上に落としたところ薄いパン状に焼きあがることを発見し、そば粉を焼いてパンの代わりに食べるようになったといわれている。石で焼いたことからフランス語で小石を意味するガレ（galet）にちなんでガレットと名づけられたというのが通説である。


title: クレープ

text: その後、伝説ではスペイン王フェリペ3世の長女でルイ13世の妻であったアンヌ王妃が、ルイ13世に伴ってブルターニュ地方へ狩りに訪れた際、現地の庶民が食べていたガレットを偶然口にして気に入り、宮廷料理に取り入れたといわれている。生地はそば粉から小麦粉へ変更され、粉と水と塩のみであった生地に牛乳やバター、鶏卵、砂糖などが加えられるように変化していった。名称も焼いた際にできるこげ模様が縮緬（ちりめん）を連想させることからクレープ（「絹のような」という意味）と呼ばれるようになった。


title: クレープ

text: 現在ではフランス風の薄焼きパンケーキの総称としてクレープという名称が使われているが、そば粉を利用したクレープについては依然としてガレットという名で区別されて呼ばれる場合が多い。小麦粉のクレープはほとんどの場合生地に甘みがつけられるが、そば粉のガレットは通常塩味である。ブルターニュ地方の伝統的な食事ではガレットをリンゴで作ったシードルという発泡酒とともに供する。


title: クレープ

text: また、2月2日の聖燭祭にはフランス中の家庭がクレープを焼いて食する。この日にローマに詣でた巡礼者が、教皇より聖体パンを与えられる習慣に基づく習わしである。なお、この日にクレープを調理する際、片手にコインを握りながら願い事を唱え、同時にクレープをフライパンでひっくり返せれば願いが叶うという民間伝承がある。


title: クレープ

text: なお、フランス系カナダ人の間では、「クレープ」はしばしば英語のパンケーキの訳語とされる。


title: クレープ

text: かつてフランスの植民地であったインドシナ半島の多くの国でもよく食べられ、屋台などで売られている。


title: クレープ

text: 現在、ブルターニュ地方にはたくさんのクレープ屋が軒を並べ、クレープの料理学校もある。パリ全域も同様であり、特にブルターニュ地方への鉄道の発着駅であるモンパルナス駅周辺にクレープ屋が集中している。


title: クレープ

text: クレープを焼く業務用機械として電気式あるいはガス式で円形の熱板を用いるクレープ焼器がある。また、クレープを焼くための鍋としてクレープパンがある。


title: クレープ

text: クレープは巻いたり折ったりして、さまざまな材料を包み込んで食べる場合が多い。最もシンプルなものはバターや砂糖だけを巻いたクレープである。生クリームやフルーツ、ジャム、チョコレート・ソース、アイスクリームなどを包み込んで菓子として食べる場合と、ハム、鶏肉、チーズ、野菜等を包みこんで軽食として食べる場合がある。前者を総称してクレープ・シュクレ（crêpe sucrée 、「砂糖味のクレープ」）、後者を総称してクレープ・サレ（crêpe salée 、「塩味のクレープ」）と呼ぶ。


title: クレープ

text: 砂糖をかけたクレープにグラン・マルニエを注ぎ、フランベしたものはクレープ・シュゼットと呼ばれる。間に生クリームやフルーツをはさみながらクレープを何枚も重ねた菓子がミル・クレープである。


title: クレープ

text: ブルネイ・ダルサラームではクレープ生地にレーズン、砂糖、砕いたナッツ、コンデンスミルク、チョコチップ振りかけ完成となるクエマラヤがある。


title: クレープ

text: クレープ生地にフルーツや生クリーム、アイスクリームなどを包んだ日本独自のクレープは、1977年、原宿カフェクレープが「カフェ・クレープ」1号店を東京原宿の竹下通りに開店させ、そこでメニューとして出されたのが始まり。当初は直ぐに受け入れられなかったが、雑誌などに取り上げられることでブームとなり、後に原宿スタイルのクレープとして定着した。なお生地に甘い果物や生クリームなどをはさむのはフランス発祥ではなく、原宿発祥のものである。竹下通りはクレープ屋が多いことで有名で、買ってそのまま店の前で食べる、または食べ歩く者が多く、ファーストフード的要素も備えていると言える。


title: クレープ

text: 宮城県仙台市の「senaのクレープ屋さん」・福岡県福岡市の「キタキツネの大好物」・宮崎県えびの市の「SWEET'S KISS」（サービスエリアとして小林市・鹿児島県霧島市を含む）などクレープの自動販売機を設置する店舗も存在する。


title: クレープ

text: 専門店などでは業務用の円形プレートの「クレープ焼器」が導入されていることが多い。自動式の機器もある。


title: クレープ

text: 台湾のクレープは、原型のあるフランスからではなく日本から伝来したため、クレープの調理法も味も日本のものに近い。しかし、台湾の暑い気候に伴い、巻いた果物はマンゴー・パイナップル・キウイフルーツなどの熱帯フルーツが主流で、普通の生クリームよりもイチゴクリームとプリンを混ぜて冷やしたクリームが人気を得ている。また、クレープの中身にハッカ（薄荷）味のアイスクリームを加えた品が、その清涼感ゆえに好まれている。


title: クレープ

text: 香港のクレープの生地は鶏蛋仔である。見た目ではフランスのクレープとかけ離れているが、味の面では日本より本格的といわれる。日本とは逆に、香港のクレープ生地は独自に発展したが、生地にかけるソース・果物・畜肉・チーズ・野菜などはフランスのものに近く、日本で主流となっている甘いもののほかに塩辛いものも共存している。


title: 小野川温泉

text: 小野川温泉（おのがわおんせん）は、山形県米沢市小野川町（旧国出羽国、明治以降は羽前国）にある温泉。地元以外にはあまり知られていない温泉地であったが、小野小町に由来するといわれる美人湯を核に活性化を進めている。2008年（平成20年）12月に掘削した5号源泉は、泉温が35度と低い。それまで使用していた4号源泉が、80度と高温だったため、入浴施設では水を足したり、熱交換するなど、温度管理が難しかった。しかし、35度の源泉と併用することにより、源泉100 %かけ流しの浴槽が増え、温度管理も容易になった。　その中で4号源泉のみを提供する施設がいくつかあり、4号源泉のみの湯船と4号と5号源泉と併用した湯船を比較すると 4号源泉のみを提供しているケースが温泉成分が濃いと言われている。


title: 小野川温泉

text: 米沢の市街地からも近く、米沢の奥座敷と呼ばれている。


title: 小野川温泉

text: 足湯、飲泉所近辺では、無料で利用可能な公衆無線LANもあり、その利用可能エリアは温泉街全体へ広がりつつある。（現在はパスワードがかけられている）


title: 小野川温泉

text: 毎年6月から7月には温泉街でほたる祭りが開催され、大勢の人で賑わう。


title: 小野川温泉

text: 温泉街には「尼湯」と「滝湯」の2つの共同浴場が、温泉街の外れのほたる公園には、有料の露天風呂（かつては無料だった）が存在する。


title: 小野川温泉

text: 開湯は、836年（承和3年）、小野小町が父の行方を訪ねて京都から東北に向かう途中、病に倒れた際に偶然発見したとされることによる。温泉名もこれに由来する。


title: 小野川温泉

text: 戦国時代には、1589年（天正17年）伊達政宗が湯治したと伝えられている。また、政宗の父伊達輝宗もこの温泉地に定宿を持っていた。


title: 小野川温泉

text: 米沢市郊外にあり、一般的には知名度が低かったが、旅館の若手が中心となり地域がまとまり、湯めぐりなどのシステムの導入、「そぞろ歩きお休み処」の整備を図った。さらに、東日本旅客鉄道や大手旅行代理店とのタイアップにより旅行商品の造成に漕ぎつけた。こうした活性化策が功を奏し、「そぞろ歩きのできる温泉街」として、山形県外でも次第に知られるようになってきた。尚、一連の活性化運動は黒川温泉の影響が大きく、黒川と似たような立地、経済条件だったことからそれに倣って再興策が進められた。


title: ラボジェラ沢

text: ラボジェラ沢（ラボジェラさわ、Quebrada La Boyera）は、ベネズエラのミランダ州バルタ市を流れる小さな川で、ラグアイリタ沢の支流である。


title: ラボジェラ沢

text: バルタ市の東部から流れ、まず北へ、次に西に流れてラグアイリタ沢に合流する。下流ではエルアティジョ自動車道に沿い、一部は地下を流れる。


title: サンペドロ川

text: サン・ペドロ川（サンペドロかわ、Río San Pedro）は、ベネズエラのミランダ州グアイカイプロ市と首都地区リベルタドル市を流れる川で、グアイレ川の支流である。


title: サンペドロ川

text: ミランダ州西部の山地に源を発し、東に流れる。サン・ペドロの町を通ってミランダ州の州都ロス・テケスの盆地に入り、そこで北に向きを変える。渓谷を通って首都地区リベルタドル市に入り、ラスアドフンタス付近でマカラオ川と合流する。合流後の川は、グアイレ川と呼ばれ、カラカス盆地に向かう。ロス・テケスとラス・アドフンタスの間は険しい谷だが、2006年に多数のトンネルと橋を作ってロス・テケス鉄道が開通した。


title: エンドソーム

text: エンドソーム (endosome) はピノサイトーシスによって形成された一重の生体膜からなる小胞。ほぼ全ての真核細胞が持ち、細胞外の分子の取り込みや、細胞表面の分子のソーティングに関わる。その結果エンドソームに取り込まれた一部の分子は再利用され、小胞輸送によって細胞膜へと輸送される。また不要な分子はエンドソームがリソソームと融合することで分解される。エンドサイトーシスの一種であるファゴサイトーシスによって形成された（ヘテロ）ファゴソームはエンドソームに含めないと思われる。


title: エンドソーム

text: エンドソームの形成は、細胞膜の内側にクラスリンが集まった窪みが陥入して、被覆小胞となることで始まる。細胞膜から離れた被覆小胞はすぐにクラスリンを脱離させ、初期エンドソームに融合する。初期エンドソーム内部もリソソーム同様にプロトンポンプの作用によって酸性に保たれている。ここで膜に結合している受容体蛋白質の多くは再利用されるために細胞膜へと回帰する経路に乗る。一方受容体に結合してエンドソーム内腔に取り込まれたリガンドは、酸性条件下で受容体のコンフォメーションが変化するに伴い乖離する。初期エンドソーム内部には、細胞質に取り込まれた所とは別の細胞膜領域に運ばれる分子もあり、こういった分子はトランスサイトーシスと呼ばれる経路で初期エンドソームから運ばれる。初期エンドソームはゴルジ体近傍へ移動していくに従って、多数の小胞を内部に含んだ後期エンドソームへと成熟する。そこで加水分解酵素を含むリソソームと融合して内容物が分解され、エンドソームはリソソームと呼ばれるようになる。このままでは細胞表面の膜は取り込まれて減る一方なので、当然逆の経路もあり、それはエキソサイトーシスと呼ばれる。


title: 雑穀

text: 雑穀（ざっこく）（ ）とは、主穀ではない穀類の総称。生物学的分類ではなく農学的分類である。日本では「主穀」は基本的に米を指すが麦を含めることも多いとされ、一般に米・小麦・大麦を除く穀類及び擬似穀類を「雑穀」とするが、一方で「雑穀」に豆類を含めるかどうかについて分かれるなど曖昧さをもつ概念である。ただ、いずれも小規模に作付けされ、世界中で食糧や飼料として広く栽培されている作物である。それらの本質的な類似点は、生産性が低い環境に育つ小規模に作付けされた草本ということである。中国の新石器時代や韓国の無文土器時代など、原始的な社会の食生活においては、米よりもむしろ雑穀が重要部分を構成していた。


title: 雑穀

text: 雑穀は、狭義ではイネ科の草本のキビ亜科に含まれる穀類を指すが、日本ではもっと広い意味を持ち、キビ亜科以外のイネ科穀物では、モロコシ属のソルガム、ハトムギも含まれ、大豆、小豆、菜豆（インゲンマメ）の豆類、ソバ、キヌア等の擬似穀類、ナタネ、ゴマ、ヒマワリ等の油糧作物他を含む。中尾佐助は『栽培植物と農耕の起源』で、バビロフやマードックらの研究を元に、紀元前5000年から4000年頃に西アフリカのニジェール川流域でマンデ族()が行い、後東アフリカから東アジアへ伝播した農耕文化体系とし、栽培法が似ていることと、シコクビエと呼ばれる雑穀が、いわゆる稲作文化圏で栽培されていることから、「『稲作文化』という独立した農耕文化は存在しない」と主張している。また植物考古学者と呼ばれる専門的な考古学者も、遺跡から見つかった炭化した穀物の相対的な豊富さなどのデータによって、雑穀栽培は原始時代、特に中国北部と朝鮮半島ではコメよりも広く普及していたという仮説を立てている。


title: 雑穀

text: キビとアワは、中国の新石器時代初期には重要な作物であった。例えば、中国における雑穀栽培の最古の痕跡は磁山（北部）と河姆渡（南部）において発見されている。磁山時代は紀元前7000年から5000年と推測され、竪穴式住居、貯蔵用の穴、土器、農耕に用いられたと考えられる石器および炭化したアワを含んでいる。4000年前の、アワとキビから作られた麺が入っている保存状態の良好なボウルが、中国の喇家遺跡で見つかった。なお、収穫したキビを基準に重さの単位が作られ、やがてこれが通貨の単位ともなった（「両」を参照）。


title: 雑穀

text: 植物考古学者は、朝鮮半島において、中期櫛文土器時代（紀元前3500から2000年頃）と推定される雑穀農耕の痕跡を発見している(Crawford 1992; Crawford and Lee 2003)。雑穀は、無文土器時代（紀元前1500から300年頃）の集約的で複合的な農業においても引き続き重要な要素であった。キビやヒエなどの雑穀及びその原種は日本でも紀元前4000年以降の縄文時代に栽培されていた(Crawford 1983, 1992)。デンマークのユトランド半島で見つかったHaraldskar Womanの分析に基づくと、少なくとも鉄器時代にはヨーロッパ北部でも雑穀が利用されていたようである。


title: 雑穀

text: 雑穀に関する主要な研究は国際半乾燥熱帯作物研究所 および米国農務省農業研究局によって行われている。


title: 雑穀

text:
雑穀は、世界中の乾燥地及び半乾燥地における主要な食物資源である。西インドでは、その地域の主食である平らなパン（「ロティ」と呼ばれる）を作るために、何百年間もの間、よく雑穀の粉（グジャラート語とマラッタ語で「バジャン」）をジョワル（ソルガムをマラッタ語でジュワンと呼ぶ）と一緒に用いてきた。
例えば蘭嶼のタオ族や東アフリカの様々な民族などいくつかの文化において雑穀は、ソルガムと共に伝統的に雑穀酒を醸造するのに重要な作物であった。


title: 雑穀

text: 雑穀は、バルカン半島の国々においてボザという発酵性の飲み物を作るのに使われている。


title: 雑穀

text: 雑穀粥は伝統的なロシア料理である。甘くして食されたり（調理過程の最後に牛乳と砂糖を加える）、塩味にして肉や野菜のシチューと共に食べられたりする。


title: 雑穀

text: セリアック病の患者は、その食生活において、朝食シリアルを含む様々な形態である種の穀物を雑穀利用で置き換えることがある。雑穀はソバ、コメ、キヌアの代替としてもレシピの中でしばしば用いられる。


title: 雑穀

text: 日本ではかつて重要な主食穀物であったが、昭和期に米が増産されるとともに消費と栽培が廃れた。現代の日本では、家畜、家禽、ペット（ハムスター、小鳥など）の餌など飼料用としての利用が多いが、最近になり優れた栄養価をもち、また食物繊維も豊富なことから健康食品として見直されつつあり、五穀米や十穀米など食用として利用されつつある。需要が増えてきたが生産量は少ないため、米よりも高価格帯で取引されている。増加しつつある米や小麦に対する食物アレルギーの患者のための主食穀物としての需要も期待されている。


title: 雑穀

text: 雑穀のタンパク質含有はコムギと非常に似ている。どちらも重量の約11%のタンパク質を含有している。


title: 雑穀

text: 雑穀はビタミンB群、特にナイアシン、B17、B6や、葉酸、カルシウム、鉄分、カリウム、マグネシウム、亜鉛が豊富である。雑穀はグルテンを含まないため、酵母で膨らませるパンには向かない。しかしコムギやキサンタンガムと混ぜれば（セリアック病の患者のために）、酵母で膨らませるパンに使うことができる。平らなパンに向いている。


title: 雑穀

text: どの雑穀も麦と近縁種ではないので、セリアック病や他の小麦に対するアレルギーや過敏症のある人に適する食べ物となっている。しかし、甲状腺ペロキシダーゼを抑制するので、甲状腺の病気がある人は大量に摂取するべきではないだろう。


title: 雑穀

text: 基本的な準備は、雑穀を洗って、特徴的な匂いがするまで動かしながらから煎りすることである。そして2カップの雑穀に対して砂糖か塩と共に5カップの湯を加え、ふたをして弱火で30分から35分間煮ると粥が出来る。


title: 雑穀

text: 西アフリカから日本に至るサバンナ農耕文化圏では、製粉し、湯取り（沸騰した鍋に入れる）の後、団子や餅にする調理法が一般的である。中尾佐助『料理の起源』によれば、日本の稗栽培圏に「湯を沸かし　沸騰したところでヒエの実を入れ、ゴロギヤという棒でかき回し、蒸す」という方法があったという。そのような食文化圏の人が米の飯を振舞われた際「蛆を食っているようで、あんまり旨くない」と言ったそうである。


title: 雑穀

text: また、西アフリカの代表的料理フフのような、穀物を煮て、臼とタテギネで搗いて荒く製粉し、固めに煮て餅状にする調理法もある。


title: カルトレイン

text: カルトレイン (Caltrain) とは1987年に創業した、アメリカ合衆国カリフォルニア州のサンフランシスコを始発とし、ギルロイ (Gilroy) までの約77マイル（約124キロメートル）を結んでいる郊外向けの通勤列車である。


title: カルトレイン

text: 全線非電化なので、ディーゼル機関車がダブルデッカーの客車数両(基本的には5両)牽引または推進運転する形(プッシュプル)で運行する。そのため、客車側の最後尾は遠隔制御できる運転台を備えた制御車になっている。カルトレインでは、平日に「Limited」と呼ばれる快速列車と、それに加えて朝夕の通勤時間帯に急行「ベイビー・ブレッ (Baby Bullet) 」を運行させており、これらを利用する事でサンフランシスコ - サンノゼ間を最短1時間少々で行き来できるようになっている。週末は普通しか運行されず、本数も激減する。また、Baby Bulletは2往復しか運行されない。


title: カルトレイン

text: 注意：ゾーン5とゾーン6は、平日のみ朝方ギルロイ発3本、夕方ギルロイ行き3本（2010年現在）のみの運転。週末はこの区間の運行はなくサンノゼ・テイメン間のみ代行バスが数本走っているだけので、利用の際は注意が必要。


title: カルトレイン

text: サンフランシスコ半島の鉄道の歴史は、大陸横断鉄道の歴史より古く、サンフランシスコ - サンノゼは1863年に開業している。当初はサンフランシスコ・サンノゼ鉄道が運行していたが、この会社は1870年にサザン・パシフィック鉄道に買収された。


title: カルトレイン

text: この路線は通勤路線としての歴史も古く、20世紀初頭には10往復前後の列車運行が行われていた。1904年には複線化が行われ、第二次世界大戦中には輸送量はピークに達した。


title: カルトレイン

text: サザンパシフィック鉄道は地域輸送に不熱心で、ロサンゼルスやオークランド、オレゴン州内の近郊輸送は1940年代までにバス化されたが、この区間は例外的にという列車を走らせ通勤鉄道として存続した。しかしながら、赤字は避けられず、1977年、サザンパシフィック鉄道は州公益事業委員会に廃止の請願書を提出した。


title: カルトレイン

text: これを受けて、沿線地域の自治体によりカルトレインの運行事務局が設立され、1980年代にはサザン・パシフィック鉄道に運行補助が行われるようになった。運行事務局は車両や駅の、シャトルバスの運行を行い、カルトレインの名称を定着させた。


title: カルトレイン

text: 1987年には運行事務局は拡大し、半島回廊線運営委員会（Peninsula Corridor Joint Powers Board, 略称PCJPB）が設立され、州と沿線自治体の資金援助によって1991年路線運行権の買収が行われた。これ以降、カルトレインの運営は、運営委員会が一手に引き受ける事になった。


title: カルトレイン

text: 運営委員会の買収後、1995年7月には車椅子への対応、その5か月後には自転車の積み込み可能台数の増加が図られた。1998年にはサンフランシスコ市営鉄道のミュニ・メトロ線の延伸により、カルトレインとミュニ・メトロ線の乗換えが可能になった。2000年代初頭には道路との立体交差化などの安全工事が行われ、2003年6月にはBARTの延伸により、Millbrae駅での両路線の乗換えが可能になっている。


title: カルトレイン

text:
2020年後半にはサンノゼ・サンフランシスコ間の鉄道の電化が計画されている。車両はシュタッドラー・レールのKISSに置き換わる予定である。
また、カリフォルニア高速鉄道開通時には、全区間が複々線となり、始発駅も1.3マイル延伸されTransbay Terminalに移される予定である。運賃は区間制で、乗車する駅と降車する駅のゾーン (Zone) の違いで計算される。因って、隣同士の駅であっても、同一ゾーンの場合と、2ゾーンの場合で、運賃の相違がある。下記にある括弧内は、Zone1に位置するサンフランシスコ（下記ではSFと示す）から他駅のZoneまでの料金の例である。上りと下りによる料金の違いはない。通常は自動券売機にて現金またはクレジットカードで切符を購入することができる。現在信用乗車方式をとっているため、車内での切符の販売はない。日本のような電車に乗るときの改札はなく、切符を購入した後そのまま列車に乗車できる。


title: カルトレイン

text: 非接触ICカードのクリッパーカード(Clipper Card)も利用できる。その際は、運賃が割り引かれる。


title: カルトレイン

text: 以前は、各駅を出発後に車掌が車内検札と乗車券の車内販売（券売機のある駅から無札乗車した場合は、3ドルの追加料金が必要）を行い、確認された行き先のゾーンを色で示すチッキを、日本車両製造の客車(Gallery車)にあっては、一階席は座席の上のクリップに、二階席は通路足下にあるクリップに挟んでいた。現在は車掌の検札が廃止され、乗客は必ず乗車前に乗車券を購入しなければならない規則となっている。抜き打ち的に係員(Fare Inspector)が検札をすることもあり、この時に有効な切符などを持っていないと罰金(450ドルと車内掲示あり)と身柄拘束の対象になる。


title: カルトレイン

text: 2018年1月28日現在の普通大人運賃:きっぷ運賃(他にICカード運賃の設定もある)後述の停車駅の節にはZoneが記されているので、そちらも参照。


title: カルトレイン

text: 例えば、マウンテンビューからメンロパークへ行く場合は、発着駅が両方とも同じZoneにあるので料金は$3.25、レッドウッドシティからサンノゼへ行く際は、駅が発駅・着駅とで2ゾーンまたがっているので料金は$7.25、という具合である。


title: カルトレイン

text: カルトレインの運賃収入は運用コストの約51%である。


title: カルトレイン

text: カルトレインは2006年7月31日、ミルブレーからパロアルト間を走行中の列車内で、WiMAXを用いたワイヤレスインターネット接続試験に成功したと発表した。カルトレインによると、近い将来列車走行中でもインターネットに接続できるようにする予定であったが、計画の見通しは不明である。


title: カルトレイン

text: 「ベイビーブレット」の車内には向かい合わせ座席テーブルの下に電源が備わっており、通勤中にラップトップコンピューターで仕事をする乗客もしばしば見受けられる。


title: カルトレイン

text: （2007年1月現在の急行「Baby Bullet」の平日の停車駅; は停車駅のパターン; Traditional Peak は朝の北行きと夕方の南行き; Reverse Peak はその逆である。快速「Limited」の停車駅はパターンが複雑であるためここでは省略する。）


title: カルトレイン

text: ほとんどの駅は無人で駅舎もなく、バスの停留所程度の雨風よけのシェルターのみを備える駅が多い。ただしバーリンゲームやサンマテオのようにサザン・パシフィック鉄道時代の駅舎をそのまま活用している場合や、ミルブレーのように大規模改修によって立派な駅舎が出来た駅もある。「駅前商店街」も皆無であり、マウンテンヴューやサンマテオのように昔からの市街地の中心に駅がある場合や、ヒルズデールのようにたまたま駅前に大型ショッピングセンターがあるなどの例外を除くと、わずかにサニーベールなどの大きい駅で朝にドーナツやコーヒーを売る屋台が見られるだけである。発券は駅の自動券売機で行うが、改札は無い信用乗車方式。郊外の自宅から車で駅までやってきてカルトレインで市街の仕事場に通勤する「パークアンドライド」の乗客のために、駅前に大きな駐車場がある。駐車料金は無料（タミエン）からせいぜい終日数ドルで、駅に備え付けの自動券売機で乗車券と一緒に購入することができる。購入時に駐車したスペースの番号を入力することになるため、車から離れる際にこの番号を確認しておく必要がある。


title: カルトレイン

text: プラットフォームは、日本のように客車の床面と同じ高さではなく地面より少し高い程度からドアのステップを登る造りである。車椅子の乗客のために、各駅に一段高い乗車場所があり、車掌が渡り板を操作する。


title: カルトレイン

text:
列車が駅に近づくと、汽笛やカウベルを鳴らすとともに前照灯を点滅させて注意を促すところは、日本では見られない光景である。
サンノゼ以南は週末の運行はなく、平日も通勤時間帯以外は1時間に1本程度と頻繁な運行ではないが、サンフランシスコジャイアンツのナイトゲームが行われるときは試合終了後に球場から出てきた観客が乗車できるまで最終列車の出発を待つ、サンフランシスコのチャイナタウンの旧正月パレードの行われる夜には最終列車を増発する、ギルロイのガーリックフェスティバルのために週末の臨時列車を運行するなど、地域社会の需要に沿うための努力が続けられている。


title: カルトレイン

text: 主に各駅停車として使用されている客車はいずれも日本車輌製造製（名称はギャラリー車）である（組立てはゼネラルエレクトリック）。ドア上部には日本車輌製造のロゴと、製造年が表示されていることが確認できる。急行の客車はボンバルディア製(名称はバイレベル車)である。ただし、2007年9月現在、種別にかかわらず各停用、急行用の客車が混用されていることが確認されている（混結は行っていない）。


title: カルトレイン

text: カルトレインの車内は、日中は人は少ないが、朝夕に通勤はラッシュになりたくさんの人が利用するので賑わう（ただし、ほとんどの乗客は座席を確保でき、立っている乗客は少ない）。1990年代後半に座席は総入れ替え改装が施され、一世代前のものより格段と座り心地が上昇した。また、車内での揺れも比較的少ない。2階席では1階席よりも高い位置から景色を眺めることができる。


title: カルトレイン

text: すべて2階建ての車両は、座席がすべて同一方向を向く。乗降ドアが各車両片面1台（日本車両製）または2台（ボンバルディア製）であること、各編成の少なくとも1両は車椅子用スペースがある（乗降時には各駅に備えられた手動の専用昇降機を車掌が操作する）など、日本の通勤用鉄道車両とはだいぶ趣きが違う。


title: カルトレイン

text: カルトレインの各列車には自転車収納スペースを持つ車両が2両連結されている。旧式の車両は80台、ボンバルディア社製の車両では48台の自転車を収容可能である。


title: RPGツクール

text: 『RPGツクール』（アールピージー ツクール）は、株式会社KADOKAWA（エンターブレイン）から発売されているRPG制作ソフト。


title: RPGツクール

text: 様々な命令、画像、音楽を組み合わせてオリジナルのRPGを制作することができる。画像、音楽はあらかじめ用意されたものの他、自分で作ったものも使用できる。作成したRPGは遊ぶだけなら本ソフトを必要としないため、友人に遊ばせたりインターネットで配布したりすることができる。


title: RPGツクール

text: 基本的には『ドラゴンクエスト』風（『ウルティマ』風の移動+『ウィザードリィ』風の戦闘）のRPG製作ソフトであるが、別のタイプの物も存在する。また最初からアクションRPG用なのは一部の古いソフトだけだが、『2000』以降はアクションゲームを作ることも可能な造りとなっている。


title: RPGツクール

text: また、命令の実行を応用すれば、RPG以外のジャンルのゲームを作る事もできる。


title: RPGツクール

text: 元々は株式会社アスキーから発売されていたが、「アスキーツクールシリーズ」の開発がエンターブレインに移行すると「ツクールシリーズ」に改称され、ロゴから「アスキー」の表記が無くなった。


title: RPGツクール

text: 第1作は1990年発売のMSX2用『RPGコンストラクションツール Dante』である。


title: RPGツクール

text: なお、1992年発売の『RPGコンストラクションツール Dante2』はアクションRPG（イースシリーズ風のRPG）製作ソフトである。これらのことは、エンターブレインのサイトでは解説されていない。


title: RPGツクール

text: 1995年発売のスーパーファミコン用『RPGツクール SUPER DANTE』以降、『RPGツクール』はパソコンとコンシューマーの両方を対象に作られるようになった。その後、PlayStationやゲームボーイアドバンス、ニンテンドーDSなど、幅を広げていく。『初代Dante』から『Dante98 II』までは「Dante」の名称が用いられ、「RPGツクール」はジャンル・カテゴリ名に近い扱いだった。PC用はWindows版のRPGツクール95から、コンシューマー用はスーパーファミコン版の『RPGツクール2』より順次「Dante」の名称が外され、RPGツクールが本シリーズの正式名称となった。


title: RPGツクール

text: 2017年4月現在の最新版は、家庭用は2016年11月24日に発売された『RPGツクールフェス』、PC版は2015年12月17日に発売された『RPGツクールMV』である。


title: RPGツクール

text: また、エンターブレインが主催するゲームコンテストもあり、ツクールソフトで作った作品を応募できる（ツクールソフト以外での応募も可の場合もある）。


title: RPGツクール

text: 『Dante98』と『Dante98 II』のWindows対応エミュレーターが、フリーウェアとして公開されている。


title: RPGツクール

text: 初期の作品では、設定項目の多さとアルゴリズムづくりの複雑さに大半のプレーヤーが挫折したと推測され、まともにエンディングまで作れば上出来なプレーと言われた。ここまでは、『ログイン』誌上に全プログラムリストが掲載され、それを打ち込むことによって使用することができた。リストは長大なため、「ディスクログイン」という通販サービスでも提供された。ここまでログインソフトによる通販のみ。ここまでソフト自動販売機『ソフトベンダーTAKERU』にて販売。


title: RPGツクール

text: PC関連取扱店の書籍コーナーや書店などにて、ISBN付のムックとして販売。書籍形態のマニュアルが商品本体扱い、ソフト自体は3.5インチと5インチのフロッピーディスクが付録という形で発売された。後継商品のDante98IIも同様。


title: RPGツクール

text: ツクールという名称は、「作る」と「ツール（Tool）」からなる造語である。このため、ローマ字で "Tkool" という表記がされる場合がある。なお、外国語のサイトにおいては、誤ってツクールは「Tsukuru」と「Sukūru（School）」の造語であると紹介されていたり、「RPG School」として誤って紹介されている場合がある（語頭のTsuの発音は、Suに近くなることがある）。英語では「RPG Maker」という名称があてられている。シリーズの第一作で、開発と発売は『MSXマガジン』名義。従来の簡易型RPG作成ツールと異なり、マップ切り替え・フラグ設定・キャラクターやグラフィックの描画などの機能を備えており、本格的なストーリーの展開やグラフィックをユーザー側で作成することが可能だった。


title: RPGツクール

text: フロッピーディスク一枚の構成で、システムディスクとゲーム用ディスクは兼用。ゲーム作成用にフロッピーをまるごとコピーするツールが付属していた。ゲーム構成までそのままコピーする完全コピーと、ゲーム部分を初期化したシステムのみコピーする機能があった。


title: RPGツクール

text: 基本はディスク一枚マップ30までの制限があるが、別のゲーム制作用ディスクに続きを作ることで手動ではあるがマップを増やし、ストーリーを長くすることは可能。その際、イベントでディスクを交換するメッセージを組むなどの必要はある。


title: RPGツクール

text: 会話と調べるコマンドは別個に用意されているものの中身は共通で、そのブロックに立って調べるのと、一歩ずれた場所からそのブロックに対して話しかけるのとで同じメッセージ・イベントが起こる。マップの移動なども会話イベントを用いている。


title: RPGツクール

text: グラフィックは自由に作成出来るものの、BGMはデフォルトで用意されているもの固定。PSGとFM音源（MSX-MUSIC）両対応。PSGの曲とFM音源の曲が両方別個に用意されているが選択は出来ず、FM音源を搭載している機種やFM-PACを増設した環境では、強制的にFM音源楽曲のみの演奏となる。


title: RPGツクール

text: プレーヤキャラクターはスプライトを使用しているが、使用できる色数に制限がある。これはMSX2のスプライト機能が1スプライトにつき横一列1色という仕様であるが、すべての色を使用できるほどのスプライト数を重ねていないことによる。プレーヤキャラクターは陸地（人型など）と海（船型など）の2種類を作成・使用できる。対してノンプレイヤーキャラクターは背景用グラフィックを使用するため、色数制限がなくパレットの全色を使用可能。反面、ノンプレイヤーキャラクターは向きなどは変えられず、また移動も出来ない。透明色も使えないためキャラクター絵の周囲に背景も一緒に描く必要がある。これは前述のように背景とノンプレイヤーキャラクターに区別がないため。


title: RPGツクール

text:
直接の後継製品である『Dante3』の開発が1992年、『MSXマガジン』上でアナウンスされたが直後に『MSXマガジン』が休刊、開発も中止となった。予定ではコマンドメニューとステータスメニューが常に表示されていることで、マップ画面領域が狭かった第一作と異なり、全画面マップ表示になるなどの仕様が予定されていた。『MSXマガジン』の予告ページに掲載されていた『Dante3』の想定画像は、本作のサンプルゲーム『BADOMA』のグラフィックを『ドラゴンクエスト』のフィールドデザイン仕様にしたような外観であった。『Dante3』の開発は中断されたが、予定されていた仕様は後述の『Dante98』に受け継がれた。
前作同様、『MSXマガジン』から発売。日本語表記は「アクションRPG〜」だが、タイトル画面での英文表記はActionではなく「Active RPG〜」となっている。


title: RPGツクール

text: 「2」と謳っているが、前作の直接の後継ではなく、『イース』風のアクションRPGを専門に扱う。今作はオープニングなどにアニメーションを作成することが可能。


title: RPGツクール

text: 前作Danteではボスキャラと雑魚キャラの違いがなく、プレーヤとのエンカウントが通常エンカウント（歩行中のランダムエンカウント）か、会話イベントでの戦闘開始かを設定するだけであったのに対し、今作では別イベントとして扱うことが可能になった。特にプレーヤキャラと同じサイズの雑魚キャラと異なり、ボスキャラはかなり巨大なサイズまで作成できた。また、前作ではスプライトを使用していたプレーヤキャラクターの表示も、今作はすべてグラフィックを使用しているため重ね合わせ制限を受けることがなく、パレット色をすべて使用可能。ノンプレイヤーキャラクターも背景とは別扱いになっているため自由な移動が可能となった。


title: RPGツクール

text: BGMは『MSXマガジン』制作の音楽作成ツール「MuSICA」で作成した自作曲を使用できる。FM音源とPSGの両対応ではあるが、前作とは異なりFM音源の有無によって自動的にFM版/PSG版を切り替えられることはなく、指定された同じBGMがどちらの環境でも必ず演奏される。FM音源を搭載していない機種の場合、演奏曲のFM音源パートのみ無視して演奏される。例えばPSGパートがドラムとベースを担当している場合はドラムとベースのみが鳴り、PSGパートが存在しない曲の場合は無音になる。そのため、FM音源非搭載機種でもBGMをきちんと聞かせるためにはPSGパートのアレンジに工夫が必要となる。


title: RPGツクール

text: 音楽作成ツールのMuSICA自体はコナミ製のSCC音源にも対応しているが、『Dante2』のBGM再生ドライバはSCCに対応していないので、BGM内にSCCパートが存在する場合は無視され、FMとPSGだけが演奏される。MSX版からの移植作品。アスキー ログインソフト編集部より発売。価格は5,340円でフロッピーディスクは5インチ版と3.5インチ版が各2枚組の計4枚付属。別途MS-DOSのシステムが必要。本作で初めて「RPGツクール」の名が使用された（ただし、「ツクール」自体は『アドベンチャーツクール』が最初）。


title: RPGツクール

text: MSX版『Dante3』（開発中止）で予定されていた仕様の実装に加えPC-98シリーズへの対応に伴い、一部仕様が強化されている。簡単なシステムと、設定がそのまま目に見えるわかりやすさが好評で大ヒットとなった。また、そこから『コープスパーティー』などの数々の名作も生まれた。


title: RPGツクール

text: フロッピーディスクからの起動のほか、ハードディスクへのインストールが可能。フロッピーディスク2枚のサイズでシステムを動かせるため、標準の日本語FEPにはVJE-Σが使用されていた。これは『Dante98』本体とは別なため、ユーザーで好きなFEPを使用出来る。


title: RPGツクール

text: ノンプレイヤーキャラクターはイベントでの命令以外ではカニ歩きのように前を向いたまま移動する。マップは切り替え形式で、全ての敵から逃げることが可能（ゲームによっては進行に支障をきたすことがある）。好評だった『RPGツクール Dante98』の続編。基本的な操作を引き継ぎ、階層のついたマップ、変数の導入など、さまざまな機能が追加・強化・拡張された。また、『Dante98 for Windows』と『D2win』を使えばWindows上で『RPGツクールDante98』、『RPGツクールDante98II』の作品がプレイ可能。


title: RPGツクール

text: 開発と企画自体は1994年後期から行われていたが、初期段階のゲームエンジンでは『RPGツクール Dante98』で実現し得なかった機能と要望を吸収しきることが困難となったため、アスキー エンタテインメント ソフトウェア コンテストなどで活躍していた尾島陽児に開発協力を打診し、ゲームエンジンの再構築が行われた。結果、発売日が当初の予定より1年以上延期する形となり、同時進行となっていた『RPGツクール95』とリリース時期が近くなってしまったことと、主流だったOSがMS-DOSからWindowsへの移行されてしまったことと、さらにPC-98シリーズの撤退が進んだことが重なり、発売から十分なユーザー層を確保することができなかった。このため『Dante98II』の作品数は相対的に少なかった。なお、尾島はその後2000、2003、XP、VXとPC系『RPGツクール』の開発を手がけ続けている。


title: RPGツクール

text: Windowsプラットフォームとしての初のRPGツクールとしてリリースされた。


title: RPGツクール

text: この頃、RGSSが誕生したPC98シリーズで好評だった『RPGツクール Dante98』をスーパーファミコンに移植したもの。スーパーファミコンならではの綺麗な画面が特徴となっているほか、巨大なモンスターが表示できるといった細かな改良がされている。


title: RPGツクール

text: スーパーファミコンではキーボードが扱えないため、文字の入力は入力画面を呼び出しコントローラーで操作して入力する。


title: RPGツクール

text: 城・町・ダンジョンのマッピングは4×4ブロックを一片とした素材を張り合わせるもの。素材は城・ダンジョンがそれぞれ256種類、町は188種類。フィールドはマッピング機能がなく、既成の4つから選ぶ。


title: RPGツクール

text: 魔法グラフィックがあるが、どのグラフィックでも同じ効果音のため変化が少ない。また、戦闘BGMは通常戦闘とボス戦闘とで使い分けることができない。


title: RPGツクール

text: キャラクターサイズは16*16ドットと、ファミコン時代の一般的なRPGキャラのサイズになっている。キャラクターグラフィック55種（船、動物含む）、モンスターグラフィック43種（色は全て固定）、BGM31種。


title: RPGツクール

text: 船や飛行船を呼び戻す機能が無いため、ゲームによってはワープ魔法を使うことでハマリ状態に陥ってしまう。また、同一の敵を複数出すことができない、魔法を10個以上覚えると古い順に覚えた魔法を忘れるなどの点がある。


title: RPGツクール

text:
レベルアップすると初期ステータスの数値分のステータスが上昇する。このシステムは、続編でも採用されている。
イベントで使える容量が前作の約2.5倍ほど増加した。


title: RPGツクール

text: ダンジョンの模様が選択できるようになり、フィールドのマッピングも可能になった。キャラクターサイズが24*16ドットに上がり、2.5頭身となったほか、敵グラフィックが4つのカラーパターンから選択できるようになった。戦闘エフェクトの一部は、前作のものに別の効果音を付けたものとなっている。また、装備品を購入する際、パーティメンバーが装備可能か否か、現在の装備品と比較して強くなるか否かが表示されるようになったが、この機能は『ツクール3』以降には引き継がれなかった。


title: RPGツクール

text: 他には、人イベントを横向きや後ろ向きで配置できるようになった（『SuperDante』では正面向きのみ）。なお、この機能はサンプルゲーム作者である桃栗の意見により追加された。


title: RPGツクール

text: サテラビュー対応で、衛星データ放送を介して新しい素材をダウンロードすることができた。『かなでーる』で作曲したBGMを使うことも可能。また、ターボファイルTWINあるいはサテラビュー用メモリーパックにデータを保存することができる。


title: RPGツクール

text: 前作での反省を活かし、仕様が大幅に改善され、多くの問題点が解消された。ただし、敵キャラはフィールド・ダンジョン・イベント用で区分されている点やダンジョンのマップの容量の計算方法は前作と変わらない。また、バグが多少存在する。


title: RPGツクール

text:
なお、本作には取扱説明書に載っていない便利な操作方法・機能がいくつかあり、その一部は公式ガイドブックに掲載されている。
プラットフォームがPlayStationに移行。


title: RPGツクール

text: 1ブロック単位でマッピングが可能になったほか、既成ダンジョンも収録。ワールドマップはサガシリーズに近いマーカー式の移動となり、複数作ることが可能。また、「アニメティカ」というモードを搭載、キャラクターやタイトル画像の自作が可能になった。なお、アニメティカ側のみに収録されているサンプルデータ（大型サイズのモンスター1体や現代風キャラクターなど）がいくつかあるが、『ツクール3』で使用する場合はそのデータをメモリーカードにセーブしておく必要がある。


title: RPGツクール

text: MPの代わりにHPを消費する「必殺技」、パラメーター補正や特殊技能が得られる「職業」システムを導入。パラメータや通貨の名前が変更できるようになり、世界観を演出できる幅が広がった（『2』まではパラメータ名は固定）。また、計算式に則って固定だったダメージ値が多少ランダムに上下するようになったほか、強制AI設定によりプレイヤーが戦闘中に操作できない味方キャラクターを作成可能になった。


title: RPGツクール

text: 装備箇所の左手と右手には、両方に武器（盾）を装備することが可能になった。二刀流にした場合はその分攻撃回数が増加するが、二刀流は個別には禁止できないためバランス調整に困難がともなう。また、装備品を道具として使ったときの効果を設定できるようになった。


title: RPGツクール

text: フィールドの人物グラフィックが4カラーパターンから選択できるようになり、魔法グラフィックはエフェクトの拡縮や移動など、フラッシュアニメのような簡単なアニメーション編集ができるようになった。


title: RPGツクール

text: 文章関連では使用可能な漢字が大幅に増加し、また、1つのイベント命令で大量の文章を入れられるようになるなど、使い勝手が格段に向上した。


title: RPGツクール

text: 自動的に開始するイベントがなくなり、「イベントを引き継ぐ」に変更となった。また「宝箱イベント」は開閉前後をシステム側で管理するなどスイッチ管理の労力が大幅に低減している。管理しやすくなった反面、イベント途中で特殊な分岐をさせるために自動開始を用いるといったようなトリッキーなテクニックは不可能になった。また、イベントに、これまでの「はい／いいえ」の分岐に加え、確率分岐、メッセージ分岐が追加され、イベント開始条件の指定上限数が4から99になり、規模の大きなイベント作成が可能になった。


title: RPGツクール

text: 敵キャラクターの出現パターンの指定が、マップ単位か任意の範囲を指定してできるようになる。なお、敵の出現グループはランダムであるが味方の数が増えるほど出てくる敵の数は増える（サイズが小さいほど大量に出現）。


title: RPGツクール

text: データセーブがPSの特長であるメモリーカード式となることで、それまでの家庭機用ツクールの欠点であった容量制限の問題が解決し、事実上無限にシナリオを作成できる。ただし、規模が大きくなるほど容量も大きくなり、メモリーカードを複数要する場合もある（許容量を超えた場合、別のメモリーカードへの読み込みが開始される）。なお、セーブに必要なブロック数が可変であることから、パッケージでの容量表示についてSCEIの担当と一悶着あった（当時容量可変のPSゲームは存在せず、そもそもそのようなものが出るという想定がなかった。同様にPSで発売されたコンストラクションツールである『デザエモンPlus』（アテナ開発・販売）は、15ブロックを固定で使用する仕様）。


title: RPGツクール

text: 『音楽ツクール かなでーる2』で作成した曲データを取り込むことが可能。なお、ゲームで流れる際にドラム音がおかしくなるというバグがあるので注意が必要である（1オクターブ譜面がズレてしまうだけなので、知っていれば回避可能）。


title: RPGツクール

text: なお、『ツクール2』と同様、取扱説明書に載っていない便利な操作法・機能がある。これらは『ツクール2』と同様に一部が公式ガイドブック、あるいは公式Webサイト上で公開されていた（現在は終了している）。


title: RPGツクール

text: かつて『広技苑』CD-ROM版で、アスキーツクールコンテストに入賞した作品のデータが付属した。CD-ROM広技苑は1回のみで打ち切られてしまったため、現在での入手は困難。また、『ファミ通WAVE』や『電撃PlayStation D』においても作品の募集が行われ、入選作品は付録のCD-ROMに付属された。ただし、使用ブロック数が多いのでプレイするにはメモリーカードが複数枚必要になる。前作『RPGツクール3』に引き続き、画像エディタ『キャラクターツクール』が付属。しかし、作成したキャラクターの画像は戦闘シーン突入時に毎回ロードが行われるなど問題点が多い。


title: RPGツクール

text: 戦闘シーンがサイドビューとなり、リアルタイムバトル式となった（ただしファイナルファンタジーシリーズのようなアクティヴ/ウェイトのような切り替えができない）。また、魔法に「属性」が設定できるようになったほか、魔法グラフィックは自分で簡単なアニメーションを作ったり、既製のムービーを選択できるようになった。後に、ムービーと敵グラフィックが、『RPGツクール2003』用の素材としてハンドブックのCD-ROMに添付された。Web上からのダウンロードも可能。


title: RPGツクール

text: 効果音やBGMのサンプリング周波数が『ツクール3』から半減したためチープな印象になったほか、過去のツクールシリーズからの流用も多い。また、『音楽ツクール かなでーる3』で作成した曲データをコンバートすることが可能。


title: RPGツクール

text: イベント機能が強化され、変数が使用可能になったほか、自動的に開始するイベントが復活。また、イベント戦闘の勝敗による展開の分岐を作る事が可能となった。戦闘不能状態を「戦闘終了時に復活する」設定にした場合、全滅してもゲームオーバーにならなくなる（全員のHPが1の状態で再開）。「戦闘終了時に復活する」の設定をしなかった場合は例え敗北時のイベントを作ろうと、問答無用でゲームオーバーになってしまう。


title: RPGツクール

text: キャラクターに顔グラフィックが付けられるようになり、文章表示中に「名前」を別枠で表示することができようになった（ただし「主人公」として設定したキャラのみ）。また、人物やダンジョングラフィックに時代劇風、現代風、SF風などのテイストが増えたほか、「天候」の演出も追加された。


title: RPGツクール

text: ダンジョンが上下二層式となり、前景の下をキャラクターが歩く演出が可能になるが、反面ダンジョン作成で消費する容量が増加、『ツクール3』と比較し、狭いマップを少数作るのが限界だった。あらかじめ用意されたデフォルトマップを利用することもできるが、苦肉の策であった。デフォルトマップの数は70以上と多く、これらの使用を前提としている事が窺える。容量制限の問題が再発。ダンジョン作成による消費容量が増加したのは、『ツクール3』に実装されていた、マップデータを圧縮して数分の一 - 数十分の一に容量を削減する機能（『ツクール3』では、隠しコマンドで圧縮前/圧縮後のデータ容量と圧縮率を見ることができる）が本作では実装されていないためである。そのため、マップの広さに比例して莫大なデータ容量を消費してしまう。更に、前作では可能だった一部の背景グラフィック上の移動が今作では不可能に。例えば、町を作る場合は前作なら地面の背景を設定し、その上に建物等のオブジェクトだけを配置すれば良かったが、今作は地面もマップチップで作らなければならない。


title: RPGツクール

text: テストプレイの際には通常のセーブの他にクイックセーブが可能となったが、そのデータをロードするとゲーム内のあらゆるデータ（レベル、魔法、アイテム、スイッチや変数、パーティに至るまで全て）が初期値に戻ってしまうという欠点がある。


title: RPGツクール

text:
発売後短期間で『RPGツクール5』の開発が発表されたため、他のシリーズと比較し『RPGツクール4』の息はかなり短かった。
ツクール初の3D。前作までと比べ、自由度・難易度・手間が格段に上昇したほか、キーボードとかな漢字変換による日本語入力が可能になったが、一方で、ゲーム実行時の処理が遅い、セーブ容量が厳しいという点もあった。


title: RPGツクール

text: ツクールシリーズの特長であったオブジェクト的「イベント」の概念を放棄、「イベント」によって「スクリプト」が起動される仕様に。これにより、製作者の自由度は格段にアップしたが、同時に難解さも生んだ。また、「ゲームスイッチ」の名称が「フラグ」に変更された。


title: RPGツクール

text: アイテムや魔法なども「スクリプト」の起動によって実行される。


title: RPGツクール

text: いくつものスクリプトを並行して実行できるため、複数イベントを同時に動かしたり、時間経過によって自動的に発生するイベントを作ったりするなど、従来の『RPGツクール』では不可能であったことが可能になった。スクリプトの応用によっては、アクションゲームやシミュレーションゲームといった類のゲームも一応は作成可能であるが、本来の用途ではないため制約は多い。


title: RPGツクール

text: このように、それまでの『RPGツクール』とは設計思想が大幅に変わっていて、日本語表記ではあるが、かなりプログラミング的な仕様になっている。


title: RPGツクール

text: 「エフェクト」を自作することも可能。戦闘&マップで使用することができ、HPメーターなども表現できる。マップ製作に関しては、旧来どおりの「タイルを1枚ずつ配置する」方法と島を隆起・沈降させてマップを作る方法がある。後者の方が容量をそれほど必要としない。


title: RPGツクール

text: 機能が膨大であるため、取扱説明書に詳細が載っていない部分が多い。なお、ガイドブックは発売中止となった。


title: RPGツクール

text: 発売当時に伊集院光の番組『GameWave』や『深夜の馬鹿力』で、タイアップ企画が行われたが、『クレイジーRPGツクール』（『ドラゴンウエスト9』の焼き直し版）は夏休み限定企画だったため、配布データは途中制作までとなった。前作同様、フィールドは3D。


title: RPGツクール

text: 二頭身キャラで全体的にポップな印象の前作とは打って変わってキャラが八頭身となった。『RPGツクール4』にあった顔グラフィックが復活したが、クオリティは低く、3Dモデルの多くと一致しない、等の難点がある。


title: RPGツクール

text: 収録されている楽曲はプロの楽団によるもので、これらのクオリティは非常に高い。


title: RPGツクール

text: 初心者向けというのが今回のコンセプトだが、自由度が低く、かなりの制約が設けられることになった。しかしその分画像はそれなりに綺麗であり、マップの作成も多少容易になっている。


title: RPGツクール

text: 作成可能な人物が敵味方主役脇役の合計が100体、フィールド、イベント、ダンジョン製作にも大きな制限が加わっている。エンカウント率が前作までと同様に高く、しかも今作は戦闘突入や戦闘終了の都度に長いロード時間が必要となっている。また、前作と違いキーボード非対応となったため、日本語入力環境が大幅に劣化した。


title: RPGツクール

text: 初回購入特典として『RPGツクール作成指南書〜ドラゴンランスの世界を創造しよう〜』を店頭で貰えたが、あくまで参考程度の冊子である。


title: RPGツクール

text: 2005年に本作または『RPGツクールXP』による作品を対象としたコンテスト「ツクール魂2005」が、エンターブレインによって開催された。


title: RPGツクール

text: RPGツクールとしては初の携帯ゲーム用ソフト。いつでもどこでも気軽にRPG制作ができるようにというコンセプトで作られた。


title: RPGツクール

text: 通信ケーブルを使い作成したデータを共有することができる。これによって分担作業による共同制作が可能となった。


title: RPGツクール

text: ターボファイルGBを使って作成したデータを最大29個保存することができる。ちなみに、後に発売されるターボファイルアドバンスも使用することが可能。


title: RPGツクール

text: 戦闘シーンはドラゴンクエストシリーズなどで定番のフロントビュー。良く使う単語などを登録できるキーワード登録機能を搭載。


title: RPGツクール

text: 低年齢層が手軽にゲームを作成できるように、敵キャラの行動パターンが「攻撃型」「補助型」などから選べる仕組み。ボリュームは少ない方であり、長く遊べるゲームを作るなら戦闘の回数に頼らざるを得ない部分があった。


title: RPGツクール

text:
発売を記念して、2人1組で参加できる「タッグでツクールコンテスト」が開催された。
前作『RPGツクールGB』をベースに、当時『月刊コロコロコミック』で連載されていた『うちゅう人 田中太郎』のキャラクターを追加したもの。『うちゅう人 田中太郎』のキャラクター達がRPG制作術を指南してくれるという初心者にも分かりやすいチュートリアルも搭載している。ツクールシリーズとしては異例の「原作付き」ということになるが、通常のファンタジーRPGも制作可能。


title: RPGツクール

text: 前作同様、通信ケーブルを使って作成したデータを共有することができるため、分担作業による共同制作が可能。ターボファイルGBを使って作成したデータを保存することができる。ちなみに、後に発売されるターボファイルアドバンスも使用することが可能。


title: RPGツクール

text: 1枚絵を表示できるイベントシーン機能とキャラクターの会話時の顔グラフィック表示機能、エラーが発生した際にエラーの内容と対処方法を説明してくれるエラーメッセージ機能、サンプルゲームの中身を見ることができる「サンプルをみる」機能などを追加。


title: RPGツクール

text:
また前作に引き続き、良く使う単語などを登録できるキーワード登録機能も搭載。
テストプレイをしながらゲームを製作できる新システム搭載。「プレイ&メイク」のスタイルが可能となる。


title: RPGツクール

text: 通信ケーブルを使って作成したデータを共有することができるため、分担作業による共同制作が可能。ターボファイルアドバンスを使って作成したデータを最大15個保存することができる。ちなみにマニュアルにはターボファイルGBの使用は不可と表記されているが、実際にはターボファイルGBでもデータを保存する事は可能。


title: RPGツクール

text: 戦闘シーンでは携帯機版ツクールでは初めてのサイドビュー戦闘（ファイナルファンタジーシリーズ方式）を採用。ただし戦闘システムは『ツクール4』のようなタイム制ではなく、ターン制である。


title: RPGツクール

text: ゲームプレイ時に毎回タイトル画面が表示され、スタート・コンティニューを選択させるようになった。また、メイクモードとプレイモードの切り替えが出来、プレイモードでは電源投入時に自動的にゲームが開始されるようになる。これら改良によって、市販ゲームに近い感覚で作ったゲームをプレイできるようになる。


title: RPGツクール

text: 機能、自由度は『RPGツクール2』と『RPGツクール3』の中間程度。『RPGツクール4』で採用された機能の一部も入っている。また、メッセージに漢字を使えるようになった。素材はファンタジー物に特化しており、現代物、近未来物などの素材はほとんどない。


title: RPGツクール

text: 『RPGツクール4』や『RPGツクールDS』ほどではないが、ややバグが多い（スタッフロールにはテストプレイヤーの記述がない）。タッチ操作で簡単にRPGをつくるということで、「DS」で発売されたRPG作成ソフト。英語版のみではあるが、後にPC（対応OS：Windows® XP / Vista / 7（32-bit/64-bit））へと移植された。


title: RPGツクール

text: ニンテンドーWi-Fiコネクションに対応。素材をダウンロードすることもできる。Wi-Fi通信やDS同士の通信で、相手に作成したデータを送信して遊んで貰うことができる。


title: RPGツクール

text: DPサイズとFULLサイズのどちらかの形式で作成。作成の途中で形式を変更することも可能。DS同士での通信ではソフトを持っていない相手にも「DPサイズ」でなら送信可能だが、セーブが不可能で、DSの電源を切るとデータも消える。


title: RPGツクール

text: FULLサイズでは『RPGツクール SUPER DANTE』と同程度のボリュームのゲームを作ることが出来る。『RPGツクール アドバンス』に比べて容量は2倍。ただし消費量は4倍となり、実際のところ『RPGツクール アドバンス』の半分くらいしか作れない。DPサイズでは、全容量は116万。城マップを作成すると40万、街は30万消費。そこにパーツを置くと30万消費（同じパーツ2個目からはほとんど容量はいらない）。音楽一曲で10万〜20万、魔法のエフェクトで最大10万、宝箱で5万、モンスターグラフィックで最大3万消費。そのためか、プレイ時間は長くて1〜2時間ほどであり、これ以上の時間を飽きずに遊ばせるゲームは相当工夫がいる。


title: RPGツクール

text: ゲーム画面は『ツクール2000』以降のPC版『ツクール』に近く、効果音は『ツクール2000』から使用されているものもある。また、HP表示には別途ライフゲージが使用されている。


title: RPGツクール

text: モンスター素材は1体につき軽量版と重量版の2種類のデータが存在している。重量版は、リアルなデザインになっている。


title: RPGツクール

text: ニンテンドーWi-Fiコネクションを使用してDPサイズでのコンテストが開催され、1000を超える作品が公開された。運営スタッフが定期的に行う簡易審査によって最終的に209作品が残り、その内10作品が受賞。受賞作品は公式サイトで紹介された他、『週刊ファミ通』にも記事が掲載された。


title: RPGツクール

text: ニンテンドーWi-Fiコネクションを使用してFULLサイズでの第二回コンテストが開催された。


title: RPGツクール

text: ニンテンドーDSi（または、ニンテンドーDSiLLおよびニンテンドー3DS・3DSLL・2DS・New3DS・New3DSLL・New2DS LL）で使用する場合、顔窓カメラで撮影した写真を主人公などの顔グラフィックとして使用できる。


title: RPGツクール

text: 猿楽庁がデバッグに関わっていたにもかかわらずバグが非常に多く、公式サイトで一部のバグについて回避方法が掲載されている。


title: RPGツクール

text: また、転職できない、変数が使えない、属性そのものが無い、耐性無い　などの点がある。イベント容量の消費量が桁違いに軽減された。また、現代系とSF系・時代劇系にサンプル素材が一新され、前作のメインであったファンタジー系素材はほとんどなくなっている。


title: RPGツクール

text: ニンテンドーWi-Fiコネクションを使用して接続する「ツクール城＋」では前作の追加素材が発売初日から全て利用可能、その後完全新規素材も追加された。ダウンロードした素材はイベント容量消費から、専用の素材容量を消費する形に変更された。


title: RPGツクール

text: また『RPGツクールDS』と同様、DSiカメラ（DSi LL・3DS・3DS LL・2DS・New3DS・New3DS LL・New2DS LLも可）でキャラクターの顔グラフィックを撮ることができる。また、タイトル画面をカメラで撮影してタイトル画面を写真にすることができるようになった。


title: RPGツクール

text: 前作の『ツクール城』・本作の『ツクール城＋』共に2013年6月末日をもってサービス終了。フレンド同士のWi-Fi接続によるデータの受け渡しもニンテンドーWi-Fiコネクションのサービス共々2014年5月20日をもって終了した。『RPGツクール2003』の初回限定版に同梱されていた、携帯電話アプリのRPGを作成可能なツクール。入手方法は、『RPGツクール2003』の初回限定版を購入することのみで、現在では入手は困難。


title: RPGツクール

text: Windows PCで制作し、iアプリ対応の携帯電話でプレイする形式。対応する携帯電話に合わせて、10KB版と30KB版を選択可能。容量の制限が厳しいため、他のシリーズ作品に比べて出来ることは極端に限られているが、それでも当時の携帯電話の水準からすればそれなりの物が作れた。


title: RPGツクール

text: 後発の『RPGツクール for mobile』と違い、自分で作成したデータを自由に公開することが可能。このため、本作で作られた多くのゲームが非公式アプリとして公開されている。エンターブレインのFOMA携帯電話公式サイト『ツクールモバイル@RPG』にゲームを公開するためのRPGツクール。通称は『ツクールモバイル』または略して『ツクモバ』。


title: RPGツクール

text: 公式サイト『ツクールモバイル@RPG』も同じ通称で呼ばれた。Windowsの開発環境は無料でダウンロードできた。しかし完成した作品の配布は上記の携帯サイト以外では出来ず、携帯電話での自由な配布はできなかった。また、開発環境のWindows上での作品の動作は、個人でのテストプレイ目的に限って許可されており、作成したデータをダウンロード可能な形で公開することは規約で禁止されていた。2007年5月に『ツクールモバイル@RPG』のサービスが終了したことにより、配布終了となり、現在はダウンロードできない。


title: RPGツクール

text: 『ツクールモバイル@RPG』は『RPGツクール for mobile』作品を専用に扱い、なおかつこのサイトが『RPGツクール for mobile』作品を公開できる唯一の場所であった。一般の人が作品を公開するには、電子メールでエンターブレインの編集部に投稿を行い、このサイトでの採用を待つしか方法がなかった。選考に漏れた作品には公開の機会が全く与えられなかった。


title: RPGツクール

text: 『ツクールモバイル@RPG』では連載作品と投稿作品を公開していた。連載作品は、過去コンテストパークで受賞したことがある著名なツクラーを中心にした作者が主に担当し（他に桝田省治のような著名な作者も担当した）、作品には『ぼくのすむまち』、『まぼろし姫』などがあった。毎週1作ずつ、新作が公開されていく形式だった。各作品は全6回の連載であり(『まぼろし姫』のみ全3回)、公開と同時に連載が開始した作品は連載を終わらせることが出来たが、それ以外の作品の多くは、数回の連載で終了した。連載が完了しなかった作品の一部は現在ファミ通.com 無料ゲーム内でダウンロードが可能である。


title: RPGツクール

text: 投稿作品は、毎月ごとに投稿作品のうち受賞作品を発表していた。受賞作品にはそれぞれ金賞30、銀賞10、銅賞5、努力賞3ポイントが手に入り(他に、あと一歩賞などの名前でポイントが与えられることもあった)、10ポイント貯めることで一万円が賞金として贈られた。配布の形態上、受賞しなかった作品は公開の機会が全く与えられないことから、応募作品は比較的何らかの賞に受賞しやすい傾向であった。サービス終了時、10ポイントに満たないポイントを獲得していた投稿者には、千円分のクオカードが贈られた。


title: RPGツクール

text: サイトの登録には月額300円が必要であり、この金額を払えば公開作品は全てプレイすることが可能であった。逆に、たとえ作品を投稿し採用された本人であっても、携帯電話上でプレイするには対応した携帯電話を所持しておりサイトに登録して月額を支払う必要があったため、採用されたのに実機でプレイできないプレイヤーが続出していた。


title: RPGツクール

text: DoJaプロファイルはDoJa 3.5仕様を採用しており、作品の容量制限はスクラッチパッド上限の400KBであった。


title: RPGツクール

text: 仲間は最大3人、一人が持てる道具は8個まで、といった、ファミコン版『ドラゴンクエストII』に似たシステムを採用している。容量制限などによる、数々の仕様上の制約がある。例えば「1つのマップに登録できるタイル（マップパターン）は32種類まで（PC用『ツクール』では256〜1024種類かそれ以上使用可能な場合が多く、それに比べると極端に少ない）」「仲間が死亡した時に蘇生をさせるためのイベントコマンドがなく、プレイヤーに自主的に教会や蘇生魔法で回復してもらうしかない」「戦闘時のBGMを変更することが出来ず、ボス戦でも同じBGMにせざるを得ない」などである。一方、他の『RPGツクール』には搭載されていない仕様もあった。「魔法やアイテムのターゲットにドラクエシリーズ風の『敵種別』でのグループ指定が可能」「道具として使うと魔法と同等の効果のある武器や防具を作れる」などである。これらの機能を他のツクール作品で実現するにはRGSSを採用したツクール作品で実装するなどしかない。


title: RPGツクールXP

text: 『RPGツクールXP』（アールピージーツクールエックスピー）は、株式会社エンターブレインから発売されているRPG制作ソフト。また2012年9月27日に『RPGツクールXP VALUE!＋』が発売された。


title: RPGツクールXP

text: 基本的な操作性はRPGツクール2000および2003に近い。表示画素数は320×240からRPGツクール95と同じ640×480(VGA)にまで増え、また素材の色数制限も大幅に緩和された。PNG形式の画像であればアルファチャンネルが使用可能である。ただ、そのため制作時もプレイ時もPCに要求される動作環境は高いものとなり、発売当初は問題視されていた。


title: RPGツクールXP

text: RPGツクールXPの目玉機能としては、まずスクリプト言語RGSSの導入が挙げられる。それまでのシリーズでは、各種のシナリオやシステムは限られた機能の組み合わせによってしか作成できなかったが、今作ではRGSSによって記述されているゲームの基幹機能にまで、ユーザー自身が自在に介入できるようになった。機能の拡張や変更はスクリプトという形で容易に取り込むことが可能であるため、ユーザーによって作成された様々なスクリプトがネット上で公開され、「ツクラー」の開発環境は飛躍的に改善した。例えば戦闘シーンの画面構成を、デフォルトのフロントビュー戦闘からサイドビュー戦闘にするなどが比較的容易になった。


title: RPGツクールXP

text: 一方で、ツクール2000や2003で用意されていたイベントコマンドが幾らか削減された。同様な機能をRPGツクールXPで実現させるためにはRGSSプログラミングの学習が必要となるため、従来のシリーズと比べるとややハードルが高くなった。


title: RPGツクールXP

text: また、これまでのRPGツクールでは不可能だった、エディターの多重起動が行えるようになっており、イベントやスクリプトの移植・移動が簡単に行えるようになった。


title: RPGツクールXP

text: また今作から初めて、作成したゲームデータの暗号化に対応し、作品内のデータやソースの盗用といったことを防げるようになった。


title: RPGツクールXP

text: 一方で画面モードのチェック機能が搭載され、使用しているモニターが最低でも1024×768の画面モードに満たない場合だとエディターを起動すること自体ができなくなった。これはXP体験版、次回作のVX以降も同様である。


title: RPGツクールXP

text: 2005年には東京工科大学メディア学部の授業用教材として採用された。また同年にはPS2版『RPGツクール』と『RPGツクールXP』による作品を対象としたコンテスト「ツクール魂2005」が開催された。


title: RPGツクールXP

text: 2007年5月16日にバージョンが1.03となり、Windows Vistaに対応するようになった。


title: RPGツクールXP

text: 2009年2月26日からRPGツクールXPがVALUE!として販売を始める。価格は5040円（税込）。


title: RPGツクールXP

text: RPGツクール2000やRPGツクール2003等のツクールソフトがWarez等のブートレグ（違法コピー）ソフト等として出回ったため、インターネットに接続して定期的にアクティベーションを行わなければソフトを起動できなくなった。このため、インターネットに繋がっていない環境では使用不可能となってしまい、ユーザーの不評を買った。しかし、現在ではインターネットへのアクセスを遮断するように書き換えるプログラム、いわゆる認証回避クラックなどが出回ってしまっている。


title: RPGツクールXP

text: 違法コピーが出回った背景としては、海外にもRPGツクールに関心を持つ熱心なRPGファンが多くいたにもかかわらず、RPGツクール2000/2003が日本国内でしか発売されなかったことが大きい。(ただし、RPGツクール2000は韓国で発売されたことがある。)　このため、RPGツクール2000・2003を英語化した海賊版が海外サイトで無断配布され、広く出回ってしまった。


title: RPGツクールXP

text: このことを考慮してか、欧米でもとして2005年9月16日に発売された。公式のPC版RPGツクールシリーズとしては初の欧米版となる。


title: RPGツクールXP

text: VALUE!版ではその反省からかユーザー認証が初回認証のみとなり、2009年6月30日からは通常版も定期認証が廃止されて初回認証のみとなった。


title: RPGツクールXP

text: しばしば認証に失敗することが知られている。これは、パソコン構成の認識が非常にシビアなために起こることであり、特に自作したパソコンにインストールした場合などでは、部品を1つ交換しただけで、不定期認証に失敗する可能性は高い。このため、パソコンのパーツ構成を変更した場合は、認証前にユーザーサポートに連絡を入れて、パソコン構成の変更を申告しなければならない。2013年現在では、ユーザーサポートへの連絡はメールでも受け付けている。


title: RPGツクールXP

text: 次に、再認証時の煩雑さがある。再認証に失敗した場合、一度サポートセンターに電話連絡をするか、メールをして、個別に対応措置をとることになる。最悪の場合、わざわざインストールディスクと認証に必要な書類を送付して、正規ユーザーであることを証明しなければならない。


title: RPGツクールXP

text: このような認証手続きは、RPGツクール2000およびRPGツクール2003の多数の不正規ユーザ（Warez・プログラムの違法アップロード）の存在を考えてのことである。結果的に正規ユーザーに過大な負担をかけることになってしまい、正規ユーザーから非常な反発を受けることになった。


title: RPGツクールXP

text: Windows7の64bit版OSでは、アクティベージョンの入力後に通信しても認証を完了できないため、本作を使用することはできなかったが2012年9月27日からはVer1.04以降のバージョンにアップデートすることで使用可能になっている。


title: RPGツクールXP

text: 2013年7月1日からアップデータ(1.05）が公開され、認証システムが変更されて『XPValue』、『XPValue+』同様に初回認証のみで済むようになった。また、PC構成を変更したりPCを買い換えたときに連絡をする必要がなくなり、そのまま認証できるようになったが新たにメールアドレスの登録が追加、秘密の質問とプロキシサーバーの入力欄はなくなった。


title: RPGツクールXP

text: 上記アップデータは公開したその日のうちに不具合が見つかったため（VX・VXAceにも同じ不具合が見つかった）同月の末日まで一度公開が停止され、エディターそのものを新規インストールする形式で再度公開された。


title: RPGツクールXP

text: RPGツクールXP Valueの再廉価版。64bitOSにも対応するようになり、発売当日からは既存のXP・XP Valueも64bitOSに対応可能になった。


title: RPGツクールXP

text: ユーザー登録はオンラインでの登録に変更され、アクティベーションは別途で必要となる。また、『RPGツクール(PS2)』のBGMデータが追加収録される。


title: RPGツクールXP

text: 収録するデータ容量が増えたため、ディスクがDVD-ROMに変更された。


title: RPGツクールXP

text: （題名：制作者）


title: キングコング対ゴジラ

text: 『キングコング対ゴジラ』は1962年8月11日に公開された日本映画でゴジラシリーズの第3作。アメリカRKO社とのライセンス提携作品。製作、配給は東宝。総天然色（テクニカラー）、東宝スコープ方式。上映時間は97分。東宝創立30周年記念作品。


title: キングコング対ゴジラ

text: アメリカが生んだ怪獣キャラクターの元祖「キングコング」をゲストに迎え、ゴジラが7年ぶりに復活。「怪獣同士の対決」という日本の怪獣映画の流れを決定付けた作品であり、封切興行時の観客動員数は1120万人を記録。当時の歴代邦画観客動員数では『明治天皇と日露大戦争』に次いで第2位の記録であり、ゴジラシリーズ中では歴代最高である。1970年と1977年に東宝チャンピオンまつりで短縮板が公開された。


title: キングコング対ゴジラ

text: 1955年作の『ゴジラの逆襲』以来7年ぶり、ゴジラ映画としては初めてのカラー製作、さらにシネマスコープの類にあたる「TOHO SCOPE」（東宝スコープ）で上映された作品である。また、関沢新一のゴジラ映画デビュー作でもある。本作で初めて、ゴジラの体色や放射能火炎の青白い色が披露された。


title: キングコング対ゴジラ

text: タイトルクレジットのバックの密林、キングコングがゴジラの口に木を突っ込むシーンや女性をさらって国会議事堂によじ登るシーンなど、本家『キングコング』へのオマージュ的シーンが多い。公開時の宣伝スチールでは、本家のキングコングの写真がゴジラと合成されて多数使われていた。


title: キングコング対ゴジラ

text: 本作の基となったのは、1933年版『キング・コング』以降は不遇をかこっていた特撮マンのウィリス・オブライエンによって企画された、『キングコング対プロメテウス』というタイトルの映画企画であり、これは「フランケンシュタイン博士が秘密裏に創造していた巨大クリーチャーとキングコングが戦う」というものだった。RKOに数点のスケッチを含むこの映画の企画書を提出した後、オブライエン本人も知らぬうちにいつの間にやら本作へ至ったようで、後年に本作の存在を知った彼は、ひどく落胆したという。


title: キングコング対ゴジラ

text: 本編の助監督を務めた梶田興治によると、キングコングの権利者であるRKOは東宝との契約に当たり、キングコングの名称使用料5年間分として8000万円を要求した。東宝は当時の映画3本分の制作費に匹敵するこの莫大な支払いの見返りを充分に受け、1000万人を超える封切動員数を稼いだ。特撮キャメラマンの有川貞昌は制作に当たり、「とにかく久しぶりにゴジラ映画を作れるんだと、スタッフ一同とても嬉しい気持ちだった」と語っており、円谷英二以下特撮スタッフはゴジラよりも新怪獣のキングコングをどのように描くか、ひたすら尽力したという。本作ではゴジラとキングコングの対決は曖昧な形で終わっているが、これは自国のキャラクターを敗者にすることを避けるために日米の関係者が議論を重ねた末の結果と言われている。


title: キングコング対ゴジラ

text: 主要襲撃地点は那須、東京、富士山麓、熱海。ミニチュアで作られた熱海城は、ゴジラとキングコングに破壊される。ファロ島では、本物と模型を使い分けた大ダコも登場する。


title: キングコング対ゴジラ

text: ゴジラを誘導するために河川にガソリンを流して火を放つシーンの撮影中、監督の本多猪四郎は誤って斜面を30メートルも滑落して負傷してしまったため、このシーンと佐原健二がジープを走らせるカットは助監督の梶田興治が演出した。その後、本多は後半の撮影に包帯姿で参加している。


title: キングコング対ゴジラ

text: 進撃中のゴジラが高崎観音と対峙するシーンが撮影されているが、本編では使用されていない。予告編では、ゴジラが画面の手前に向かって咆哮する、本編にない映像が使われている。


title: キングコング対ゴジラ

text: キングコングの上に乗る自衛隊員のシルエットのアニメーションはピー・プロダクションが担当した。クレジットに記載はなく、円谷個人の発注であったとされる。


title: キングコング対ゴジラ

text: 常連タイアップ企業のバヤリースに加え、本作では東京製綱がタイアップしている。藤田が「試作品」として披露し、キングコングの輸送にも使われる「鋼よりも強く、絹糸よりしなやか」な新時代の鋼線は、東京製綱のワイヤーロープの宣伝でもある。


title: キングコング対ゴジラ

text: その後、本作のヒットにあやかり『続・キングコング対ゴジラ』という続編企画が立てられたが、関沢新一によるプロットが作成されたのみで未制作に終わっている。


title: キングコング対ゴジラ

text: 自社提供のテレビ番組『世界驚異シリーズ』の視聴率不振に頭を痛めるパシフィック製薬宣伝部長の多胡は、南太平洋メラネシアに位置するソロモン諸島の1つ・ファロ島に伝わる「巨大なる魔神」が目覚めたという噂を聞きつけ、これを聴取率アップの決定打にしようと企む。提携先のテレビ局員・桜井と古江はたった2人の探検隊として仕立てられ、ファロ島へ行くことになる。乗り気でない桜井に対し、時を同じくして妹のふみ子のフィアンセ・藤田は、新開発の特殊繊維のテストをするため、しばらく日本を離れるという。


title: キングコング対ゴジラ

text: 一方、北極海では海水の温度上昇が始まり、調査のために原潜シーホーク号が国連派遣の科学者を乗せて現地へ向かう。そこには青白く発光する氷山があったが、実はそれこそが大阪市でアンギラスとの戦いを終え、神子島で氷漬けにされたまま行方不明となっていたゴジラが眠る氷塊だった。まもなく復活したゴジラは原潜を沈め、某国基地を破壊して移動する。生物学の権威・重沢博士は、ゴジラは帰巣本能によって日本へ戻ると予測し、国内ではゴジラの話題で持ち切りになる。その影響で「巨大なる魔神」は話題にならず、多胡にとってゴジラはいら立ちの種でしかなかった。


title: キングコング対ゴジラ

text: ファロ島に上陸した桜井と古江は、島民たちの間に根強い魔神信仰があり、かつ「巨大なる魔神」が実在することを知る。その夜、海から現れた大ダコに島は大混乱となるが、そこへ山奥から巨大なる魔神=キングコングが出現し、大ダコを追い払う。キングコングは島民たちの用意した赤い汁を飲み干し、彼らが踊りと共に捧げる祈りの歌を聴くと、たちまち深い眠りに就いてしまった。キングコングを日本へ連れて帰ろうという桜井の発案は、日本で一大旋風を巻き起こす。ホクホク顔の多胡部長は、次なる宣伝のアイデア「キングコングとゴジラ、どちらが強いか？」を思い付く。


title: キングコング対ゴジラ

text: その頃、藤田を乗せた貨物船が北海道沖でゴジラの潜航波によって沈没するという事件が発生し、慌てたふみ子はすぐさま現地へ向かう。だが、藤田は一足先に根室港で下船したため、命拾いしていた。ゴジラは松島湾から上陸して本土を南下する途上にあり、ふみ子を乗せた急行列車も運転を中止してしまう。逃げ惑う人々の波から1人はぐれてしまったふみ子を救ったのは、事情を知って追ってきた藤田だった。


title: キングコング対ゴジラ

text: 自衛隊によってゴジラ対策が急がれる一方、洋上ではキングコングが眠りから覚め、本土へ向けて北上を開始する。千葉沖から上陸したキングコングは、あたかも本能に導かれるように南下するゴジラを目指して進み出す。そして、ついに中禅寺湖で初対決するが、緒戦はゴジラの放射能火炎に分があり、悠々と構えるゴジラを前に対抗できないキングコングは引き下がらざるを得なかった。


title: キングコング対ゴジラ

text: しかし、自衛隊による100万ボルト作戦用に急造された首都圏防衛用の高圧線が、闘いの行方を想定外の方向へ導く。これにより電流を苦手とするゴジラの首都圏侵攻は食い止めたものの、キングコングは高圧線に触れたことで、ゴジラへの強力な対抗手段である帯電体質を得ていた。東京へ侵入したキングコングは、後楽園駅付近にて丸の内線の電車を掴み上げて1人の女性を手にするが、それは避難の最中にまたも藤田とはぐれてしまったふみ子だった。ふみ子に満悦のキングコングは警戒網が張られた都内を進行し、彼女を手にしたまま国会議事堂へよじ登る。うかつに攻撃できない自衛隊や、駆け付けた桜井と藤田をよそに、キングコングはふみ子を手にしたまま悠然と休む。藤田はその姿を見て全身に怒りを表し、キングコングを罵倒する。藤田の姿に、ファロ島で原住民の踊りと音楽と赤い酒でキングコングが眠り込んだことを思い出した桜井は、ファロ島の音楽とパシフィック製薬が赤い汁を合成させて作った睡眠剤を装填した麻酔弾を使い、キングコングを眠らせる作戦を思い立つ。作戦は成功してキングコングが再び眠りに就き、ふみ子は無事に救出される。


title: キングコング対ゴジラ

text: キングコングは藤田の開発した特殊繊維と気球で吊るされ、都心を回避して富士山麓を進行中のゴジラのもとへ運搬されることが決まる。「両雄並び立たず」として、共倒れさせる作戦によって再び合いまみえたゴジラとキングコングは激戦を展開。ゴジラの放射能火炎とキングコングの放電が激突した末、両者は巨大な波しぶきをあげて海へ落下する。未知なる自然の脅威に畏怖する人々と、海中に没したまま姿を消したゴジラを後目に、キングコングは悠々とファロ島へ帰っていくのだった。


title: キングコング対ゴジラ

text: 1970年春と1977年春の東宝チャンピオンまつりでも再上映された。


title: キングコング対ゴジラ

text: 1970年の再上映時、当時の「再上映では封切版と同じ尺で上映しない」との上映館との取り決めから、オリジナルのネガフィルムをカットして再編集版が制作された。オープニングはテーマ曲のイントロをBGMにキングコングとゴジラの対決シーンのハイライトを鳴き声入りで見せてからタイトルバックに変わるという構成だった。


title: キングコング対ゴジラ

text: これを受けて1985年に発売されたビデオソフトでは、カットされた部分をレンタル上映用の退色した16ミリポジフィルムの映像で補ったものが、「オリジナル復元版」と銘打たれている。また、1986年に発売されたレーザーディスクの初版では、編集作業途中のマスターが誤って製品化されてしまい、回収されるという事態も起きている。


title: キングコング対ゴジラ

text: 全長版の復元フィルムによる劇場上映は不可能な状況だったが、行方不明となっていたフィルムの一部が発見され、2014年にHDリマスターによるBlu-rayソフトが発売。同年11月24日には日本映画専門チャンネルで「高画質版」と銘打って放送された。ただし、いずれもフィルム原版の欠落箇所はビデオ素材のアップコンバートなどで対応している。


title: キングコング対ゴジラ

text: 2016年には、ロール1部分の約23分のネガフィルムが新たに発見された。これにより合計約2.7キロメートル全10巻のネガが完全に揃ったことから、全編4Kスキャン・レストアが実施された。この修復作業は、約10人の担当者が約3か月を要して傷や汚れを消す一方、特撮仕掛けのピアノ線など当時の技術は意図的にそのまま残し、音もうっすらノイズを残すことで空気感を守ったという。こうして完成した4K版は、本作に携わった当時のスタッフの1人である中野昭慶に「まるで最初の試写を観ているようだ」と賞賛された後、同年7月14日にはスカパー！4K総合で4Kデジタルリマスター版が、日本映画専門チャンネルで2Kダウンコンバート版がそれぞれ放送され、同日にはTOHOシネマズ新宿でイベント上映も行われた。


title: キングコング対ゴジラ

text: 海外版では伊福部昭の音楽はほとんど別の曲に差し替えられているほか、コメディシーンが大幅にカットされ、両怪獣の対決の行方を予想する科学者のシーンなどが追加されている。また、劇中でゴジラに立ち向かおうとする藤田を警官が必死に制止するシーンや、ふみ子が藤田の胸で「バカバカ！」と叫んで泣き崩れるシーンなどもカットされている。


title: キングコング対ゴジラ

text:
浜美枝と若林映子は、この海外版の上映でアメリカ側に注目され、5年後に『007は二度死ぬ』で出演依頼を受けている。南太平洋メラネシアのソロモン諸島の1つ、ファロ島にて原住民から「巨大なる」と恐れられている存在。身長50メートルのゴジラに合わせた体格となっている。電気には強い体質で、100万ボルトの電流を受けたことにより帯電体質になり、雷に誘発される電気エネルギーを手から発してゴジラを苦しめる。講道館を正拳突きで壊すシーンがある。最終的にはゴジラ共々海に落下し、そのままファロ島へ帰っていく。
ファロ島のジャングルに生息するトカゲ。全長1メートルで、「ピーピー」と鳴く。
※映画クレジット順


title: キングコング対ゴジラ

text: ※以下海外版出演者


title: 国道143号

text: 国道143号（こくどう143ごう）は、長野県松本市から同県上田市に至る一般国道である。


title: 国道143号

text: 1890年に長野県道として全通した歴史の古い道路である。明治時代の建設当初馬車交通を想定したため、急峻な山岳地帯を通過する道路の割には緩勾配に設計されているのが特徴である。


title: 国道143号

text: かつては上田 - 松本間の最短ルートであったが、1976年の国道254号三才山有料道路の開業に伴い、通行量が激減した。


title: 国道143号

text: 上田市から青木村までの約10キロメートル (km) は、盆地の緩い斜面をほぼ一直線のルートで結んでいるのが特徴的となっている。建設当時は幅員もゆとりがあり、東山道に代わり上田－松本間を最短で結んだ、いわばバイパス道路の先駆けと呼べる道路だが、旧来の集落を無視した設計に反発もあり、設計した技師が左遷されたと伝わる。しかし自動車社会の近年となっては、特に上田、松本の市街地区間は路肩のほとんど無い、センターライン付の道路としては最低限の幅員で、自動車交通に対するゆとりは乏しく、拡幅事業も進められている。


title: 国道143号

text: 青木村・松本市旧四賀村間では二つの峠越えがあり、この区間ではほとんどが1車線から1.5車線の狭隘路で、大型車は通過できない。また途中には斜面崩壊しやすい脆弱な区間もある。長野県は新トンネルの建設を視野に調査を進めている。


title: 国道143号

text: 一般国道の路線を指定する政令に基づく起終点および経過地は次のとおり。


title: 国道143号

text: 交通の不便だった中信と東信の間を車道で連絡する目的で、長野県道「第二線路」として1887年に建設決定された。


title: 国道143号

text:
1888年着工、1890年の山岳区間のトンネル開通、および上田町（当時）での千曲川の上田橋架橋完成等に伴って全通した。このような経緯から、沿線住民には現在でも「二線路」の通称で呼ぶ者がある。
2か所の峠それぞれに、明治時代の道路開通時に建設されたトンネルが残存している。


title: 国道143号

text: 青木峠の明通トンネル（あけどおしトンネル:全長95 m、高さ制限3.6 m）は、日本の国道において現道として通行可能なトンネルでは最古で、1890年（明治23年）開通。自動車通行を容易とするため1957年（昭和32年）に拡大改築工事をおこなって原形は留めておらず、両側坑口はコンクリートポータルとなっている。


title: 国道143号

text: 地蔵峠の会吉トンネルはやはり1890年開通で、1934年に改築工事を受けた。明通トンネルと同程度の道幅ながら、国道のトンネルとしては珍しい信号による交互通行を行なっている。なお、二輪車および自転車は信号機による交通規制を受けない。


title: グロスター ジャベリン

text: グロスター ジャベリン (Gloster Javelin) とはイギリスの航空機メーカー、グロスター・エアクラフト社がイギリス空軍向けに開発した戦闘機。


title: グロスター ジャベリン

text: イギリス空軍初の超音速デルタ翼機であり、イギリスでは初の設計段階から全天候戦闘機として開発された機体でもある。


title: グロスター ジャベリン

text: 試作機も含めると436機が生産された。輸出は一切行われず、全機がイギリス空軍で運用された。


title: グロスター ジャベリン

text: "Javelin"　とは「」の意。


title: グロスター ジャベリン

text: 1947年1月24日、イギリス航空省は新型昼間戦闘機と複座夜間戦闘機の2機種についての要求仕様書、F.44／46を掲示した。グロスター社はこれに対して以前から研究していた2種類のデルタ翼機の設計案を送り、これは翌年の1948年にF.44／46は「計画要求227号（OR.227：Operational　Requirement　No.227）」に関連して新たにまとめられた要求仕様書であるF.4／48に対する試作設計案として統合され、P.272（社内呼称　GA.5）の名称で採用された。


title: グロスター ジャベリン

text: P.272は2機の試作機が製作され、競争案のデ・ハビランド DH.110との比較の結果、性能自体はDH.110の方が優れているとして当初はそちらの採用が決定していたが、DH.110は1952年のファーンボロー国際航空ショーでデモ飛行中に空中分解事故を起こし、乗員2名だけでなく多数の観客を巻き込み、うち28名が死亡する大惨事となったことから発注はキャンセルされ、機体構造が強固であり、また将来の発展の余地がある、としてイギリス航空省は改めてP.272を採用することに決定した。


title: グロスター ジャベリン

text: P.272の試作1号機はテストパイロットのビル・ウォータートン（Bill Waterton）の操縦により1951年11月26日に初飛行した。前例のないデルタ翼形状のジェット機であったために開発は難航し、各部の細かい改良と変更が行われながら試験飛行が繰り返された。1952年6月11日には試験飛行中に試作2号機が墜落、パイロットが死亡する事故が発生している。続いて6月29日の試験飛行では着陸時の事故で試作1号機が失われ、全ての試作機が失われたが、DH.110の開発中止を受けて開発計画が再開された後には、P.280と改名されて改めて試作型2機が発注され、加えて戦闘機型3機及び練習機型1機が追加発注されている。翌1953年3月7日には追加発注された中の最初の1機（試作3号機）が完成、3号機以降はレーダー及び固定武装を搭載した実用試験機として製作されている。エンジンも出力が強化されたサファイア　Sa.6　に変更され、以後は改修と改善を繰り返しつつも開発は順調に進み、1953年7月にはP.280は「グロスター　ジャベリン」の名称で採用され、200機が発注された。量産型の　ジャベリンF（AW） Mk.1（ジャベリン　FAW.1）は1954年7月22日に初飛行し、部隊配備が進められた。


title: グロスター ジャベリン

text: ジャベリンは強力なアームストロング・シドレー サファイア ターボジェットエンジンを2基搭載、クランク付主翼前縁、動力型エルロン、パースペックス社製キャノピー、ADEN 30mm機関砲のなどの多くの新機軸が盛り込まれ、高性能な全天候戦闘機として期待された。1953年7月4日の超音速飛行試験においてソニックブームが観測され、ジャベリンが超音速機であることが確認されている。


title: グロスター ジャベリン

text: もっとも、主翼は内翼部の厚比10％という分厚いもので、ジェットエンジンの吸気口の形状も縁が厚く空気抵抗が大きかった。また量産型では翼端失速防止のため、主翼前縁の後退角が緩くなるよう改修された。これらのことから、量産型の最大速度は1,000km/hに到達するかしないかといったところに留まり、当時のアメリカ空軍の戦闘機F-102 デルタダガーと比べるとやや見劣りした。またエンジンの燃料消費量が多いため航続力が不足していることが指摘された。このため後期生産型ではエンジンを強化しアフターバーナー付のSa.7Rとし、これにより1,000km/h突破が可能になった。また、航続距離確保のために機首に空中給油プロープを装着した。


title: グロスター ジャベリン

text: その後、超音速で飛行可能になり、STOLの能力も付与された。


title: グロスター ジャベリン

text: 最初の量産型であるジャベリン FAW.1（F（AW）Mk.I）は1956年にオディハム空軍基地でグロスター ミーティアを装備するへの配備を皮切りに装備が進められた。第46飛行隊以外にも、、などミーティア夜間戦闘機部隊にジャベリンが引き渡された。特に西ドイツに駐留する第11飛行隊はジャベリン FAW.4－FAW.5－FAW.9と機種更新を頻繁に行うと共に第25飛行隊から搭乗員を融通してもらい、東側諸国からの侵入機を要撃するスクランブル発進に備えた365日24時間の体制維持に努めていた。本国や西ドイツ以外にもイギリス空軍の数少ない全天候戦闘機としてキプロスやシンガポールといった世界各地に配備された。1961年にジャベリンを受領した第60飛行隊は1963年にマレーシア連邦が成立し、インドネシアと対立した際には警戒のため哨戒の任に就いた。


title: グロスター ジャベリン

text: イギリス国防省は1957年国防白書（1957 Defence White Paper）においてイギリス本土の防空は有人戦闘機からミサイルに変更するという方針に変更し、実用化が近かったイングリッシュ・エレクトリック ライトニング以外全ての戦闘機は開発中止となってしまったため、ライトニングが完成して交代するまでの間はジャベリンも幾度も改修が加えられながら運用された。FAW.7ではADEN機関砲を2門に減らすと同時にファイアストリーク　空対空ミサイルが主翼下のハードポイントに搭載できるようになり、左右2発ずつ計4発を搭載した。1960年の末にはライトニングの配備が始まり、1962年頃からライトニング F.3との交代が行われ、最後までジャベリンを装備していた第60飛行隊も1968年に閉隊し、ジャベリン全機が退役した。


title: グロスター ジャベリン

text: 付与コードについては軍用機の命名規則 (イギリス)のマーク・ナンバーを参照のこと。


title: フォード・GT

text: フォード・GT (Ford GT) とは、アメリカのフォード・モーターが開発したスポーツカーである。


title: フォード・GT

text: かつて1960年代にル・マン24時間レースなどで活躍したレーシングカーであるフォード・GT40のリメイクであり、フォード100周年を記念して限定1,500台がフォードと関係の深いサリーンの工場で2006年まで生産された。この「GT40」という名称には商標登録の問題があり、結局、フォードGTという名称で販売されることになった。GTの開発に当たり、チーフデザイナーにカミーロ・パルドが担当。GT40を彷彿とさせながら現代のスーパーカーとなっている（なお「GT40」の車高はその通称の由来とされる通り40inだが、「GT」は44in強と、少々高い）。駆動方式はミッドシップ（MR）で、V8エンジンを縦置きし、その後ろにデフとギヤボックスが配置されるという、レーシングカーとしてオーソドックスな作りをしている。オリジナルの「GT40」は右ハンドルであったが、このフォードGTは左ハンドルであり、イギリスでも左ハンドルのまま販売された。


title: フォード・GT

text:
日本には正規輸入されなかったものの、個別に数台が輸入されており、ゲームのグランツーリスモシリーズで知られる山内一典が2台所有している。
2015年の北米国際オートショーにおいて発表された．設計はフォードの高性能車開発部門「フォード・パフォーマンス・ビークルズ」とマルチマティック社が行った。生産もマルチマティックに委託される。デザインはGT40，先代GTの流れを汲むが，LM-GTE規定で改造することを前提に、より空力的に洗練されている。


title: フォード・GT

text: 環境性能に配慮した、新開発の3.5L V型6気筒 ツインターボ「エコブースト」エンジンは600馬力以上を発生。トランスミッションは7速デュアルクラッチATで、トランスアクスルレイアウトを採用する。ドアはダイヘドラルドアとなっている。


title: フォード・GT

text: LM-GTE仕様車はチップ・ガナッシレーシングとマルチマティックのオペレーションで2016年からWECのGTEクラスに参戦。同年のルマン24時間レースでは参戦初年度ながらクラス優勝を果たす快挙を達成した。なおこの優勝はル・マンで初めてフェラーリを破って50周年目となる勝利であり、今回もフェラーリを破っての優勝であった。


title: フォード・GT

text: 1966年のルマン24時間レース優勝から50周年となる2016年後半に発売が予定されている。


title: ロボコン

text: ロボコン


title: サンドクリークの虐殺

text: サンドクリークの虐殺は、1864年11月29日にアメリカのコロラド地方で、米軍が無抵抗のシャイアン族とアラパホー族インディアンの村に対して行った、無差別虐殺。


title: サンドクリークの虐殺

text: 西方に勢力を伸ばすアメリカ合衆国は、その植民地支配をミシシッピ川を越えた地域にまで広げ、それはロッキー山脈を越えつつあった。邪魔なインディアン部族を保留地に隔離し、入植地は順調に増えつつあった。が、この時期に起こった南北戦争は、合衆国のインディアン政策を混乱させてもいた。各地で白人の侵略に対抗するインディアンたちの戦い（インディアン戦争）が激化し、双方をそれぞれ交戦派と和平派の二派に分けていた。


title: サンドクリークの虐殺

text: コロラド州ではこの虐殺に先駆けて、白人の大集会が開かれ、有志の寄付によって「インディアンの頭の皮の買い取り資金」として5000ドルが集まった。「耳まで付いている頭の皮」なら、25ドルの高額な賞金が設定されたのである。金鉱に群がった侵略者たちにとって、周辺のインディアンはフロンティアを害する障害にすぎなかった。「野蛮なインディアンの絶滅」は、入植者の悲願だったのである。


title: サンドクリークの虐殺

text: コロラド準州の近辺でも、インディアンと白人侵略者との激しい戦いが続いていた。両者ともに、ぞっとするような残虐なやり方で死者の身体が損傷され、互いの憎しみ合いは果てしがなかった。シャイアン族の襲撃は、ことにデンバーの白人たちを恐れさせていた。


title: サンドクリークの虐殺

text:
1863年、「事件」の前年、デンバーの地元新聞『ロッキー山脈ニュース』は、州を挙げたインディアン絶滅キャンペーンを始めた。この年3月、『ロッキー山脈ニュース』の編集者は社説でこう書いた。
コロラド議会では、27人のうち10人が、インディアン根絶の強行を主張していた。翌1864年はコロラド州選挙が行われる年だった。金鉱を狙ってコロラドに押し寄せる白人入植者は、「インディアン絶滅」を掲げる政治家たちを圧倒的に支持しており、ジョン・エバンズ知事を含む『ロッキー山脈ニュース』に関連する政治派閥は、「インディアン絶滅」の政策が明らかに支持率を上昇させるカギだと認めていた。


title: サンドクリークの虐殺

text: 翌年の総選挙まで、『ロッキー山脈ニュース』は「インディアンの脅威」を書きたて続けた。「インディアンが陰謀を企んでいる」というでたらめな噂は、「事実である」との評判だった。白人とインディアンの間のどんな些細な諍いでも、「インディアンによる大虐殺」として報告された。


title: サンドクリークの虐殺

text: 2人の白人兵士が死んだ、インディアンと兵士との諍いの後、コロラドの軍隊は、25人のインディアンを殺すことで報復した。デンバー市民と軍隊は、2人の兵士の弔いに聖歌を歌った。25人のインディアンを大量虐殺した陸軍の指揮官はこう述べている。


title: サンドクリークの虐殺

text: 条約を破った白人の不法侵入に対するインディアンの抵抗によって、あちこちで小競り合いが続いた。インディアンの集団が、コロラドの白人自警団員や軍人によってあちこちで殺された。『ロッキー山脈ニュース』は1864年8月にこう宣言した。「入植者と軍は、彼ら、彼らの住居、女達、およびすべてのために、（インディアンを殺しに）行かなければならない」


title: サンドクリークの虐殺

text: この夏、白人入植者の家族がインディアンに殺された。エバンス知事は、緊急宣言を出した。民兵連隊が結成され、彼らは見つけ次第、すべての敵対的なインディアンを殺す許可を与えられた。知事は彼らに補償を約束した。「馬、その他資産が何であれ、彼らは政府によって支払いを受けることが出来ると約束する。」


title: サンドクリークの虐殺

text: 州政府が「直ちに」、「すべての」インディアンの殺害を認可したこの宣言によって、「馬」と「その他の資産」を得るために、入植者たちはインディアンを無差別殺害し、彼らが「敵対的だった」と主張した。さらに『ロッキー山脈ニュース』は、「赤い悪魔の根絶」キャンペーンを強化し、和平派のインディアンも交戦派のインディアンも、区別するのをやめた。エバンス知事はもう一つの発言を行った。


title: サンドクリークの虐殺

text: 1864年9月28日、州を挙げた「インディアン皆殺し政策」が進められる中、コロラド準州デンバーにある米軍のウェルド基地で、周辺のシャイアン族やカイオワ族、アラパホー族インディアンの酋長と、コロラド準州のジョン・エバンズ知事、ジョン・チヴィントン大佐ら、同地の白人高官との和平会談が開かれた。


title: サンドクリークの虐殺

text: 酋長たちは一台の馬車でデンバーの町にやって来た。周辺では苛烈なインディアンと白人の殺し合いが続いていたが、デンバーの白人たちの何人かは家の外まで出てきて彼らを出迎えた。シャイアン族からはモケタヴァト（ブラック・ケトル）、ホワイトアンテロープ、ラーンベアー、リトルウルフ、トールベアーの5酋長が出席した。


title: サンドクリークの虐殺

text: 和平協議では、インディアンによる襲撃について白人側から抗議が出され、シャイアン族の酋長の一人ブラックケトルは白人たちに対し、「自分は心から白人との平和を願っているし、血気にはやる若い戦士たちを抑えられなかったことは残念に思う。今後そういうことのないよう、出来るだけ努力する」と答えた。


title: サンドクリークの虐殺

text: 彼ら酋長たちは、彼らのバンド（集団）を説得して、実際に以後アーカンソー川沿いの米軍のライアン基地近くへ異動させた。駐屯地の白人指揮官らは彼らに食糧を与え、「どこか遠くの狩りで暮らせる場所へ移れ」と命令した。ブラックケトルの属するシャイアン族の集団は、サンドクリークの湾曲する流れのそばにティーピーを建て、野営を築いた。ブラックケトルとホワイトアンテロープらは彼らの部族員と協議を行った。交戦派の意見が優勢だったが、一部は和平派のブラックケトルに賛同し、この和平派の野営に残った。


title: サンドクリークの虐殺

text: モケタヴァト（黒い薬缶、ブラックケトル）は、シャイアン族の温厚な酋長だった。彼は和平会談で表明したとおり、白人との対立を望まず、和平を結びたがった老賢者だった。


title: サンドクリークの虐殺

text: アメリカインディアンの社会は、完全合議制民主主義であり、「首長」や「族長」のような権力者は存在しない。白人が「指導者」だと思っている「酋長」（チーフ）は、実際には「調停者」であって、「部族を率いる」ような権限は持っていない。インディアンは「大いなる神秘」のもと、すべてを「聖なるパイプ」とともに合議で決定するのであって、個人の意思で部族が方針を決定するというような社会システムではない。


title: サンドクリークの虐殺

text: しかし白人たちは、インディアンとの条約交渉の際に、「酋長」を「代表」、「指導者」だと勘違いして、彼らと盟約することによって全部族員を従わせようとした。しかしこれは全くの思い違いであり、酋長は和平の提案はするだろうが、それはあくまで調停であって、部族民を従わせたり、強制するような立場ではない。そんな立場はインディアンの社会には存在しないのである。


title: サンドクリークの虐殺

text: 白人はブラックケトルを「大指導者」だと勘違いしているから、彼個人の意思がシャイアン族の総意だと思い込んでいる。ブラックケトルは「調停者」として「最大限の努力」を約束しているのだから、これ以上の要求はもはや無理難題でしかないのだが、白人たちにはこれが全く理解できなかった。


title: サンドクリークの虐殺

text: 米軍コロラド軍管区の指揮官ジョン・チヴィントン大佐は、もともとはキリスト教メソジスト派の牧師だった。のちに従軍牧師になり、やがてインディアン絶滅を力説する好戦的な軍人となった。また現役の協会長老だった。


title: サンドクリークの虐殺

text: この年の州議会総選挙で、彼は州議員候補に名乗りを上げていた。チヴィントンは選挙演説で、インディアン嫌いを隠そうともせず、次のような言葉を残している。


title: サンドクリークの虐殺

text:
チヴィントンはインディアンをシラミに喩えるのが好きだった。彼は「事件」の数か月前に、白人大衆を前にこうも演説している。
この言い回しは、チヴィントンのお気に入りのもので、彼の軍隊のキャッチフレーズになった。これはナチス・ドイツのハインリッヒ・ヒムラーの、特定民族のジェノサイドについて「シラミを駆除するのと同じこと」とした発言に、半世紀先駆けるものだった。


title: サンドクリークの虐殺

text: この血に飢えた虐殺者も、インディアンの文化が理解できていなかった。チヴィントンにはブラックケトルが「大指導者」に見えていた。「インディアンを殺すなら、まず大指導者から」と、チヴィントンはその偏見に満ちた頭で考えたのである。


title: サンドクリークの虐殺

text: 11月29日の寒い早朝に、チヴィントン大佐率いる800人の陸軍騎兵部隊が、ブラックケトル達の和平派のシャイアン族・アラパホー族の約100張りのティーピー野営に近付いた。サンド・クリークには氷が張り、一面は雪で覆われていた。野営では女たちが働き始めていた。騎兵部隊は一時休止し、「敵」の数を数え始めた。


title: サンドクリークの虐殺

text: 野営にいるのは女がほとんどだった。男たちはバッファロー狩りに出かけていて留守だった。シャイアン族と白人の混血のロバート・ベント（ウィリアム・ベントの息子）は、無理やり案内役を命じられて米軍に同行していたが、「このとき野営には600人のインディアンがおり、男はほんの35人の戦士と老人、合わせて60しかいなかった」と後に報告している。


title: サンドクリークの虐殺

text: このバンドの男達は、「敵対的ではない」と示すために、自主的に武装解除していた。彼らはリヨン砦で、砦の指揮官に狩猟用の武器以外を提出していた。しかし、チヴィントンは彼の軍隊に、シャイアン族の野営への一斉射撃を命じた。ジョージ・ベントは、後にこう証言している。


title: サンドクリークの虐殺

text: ブラックケトルは自分のティーピーに星条旗を掲げ、その下に白旗を掲げた。しかし米兵は突然、インディアンたちの馬を蹴散らし、発砲した。ブラックケトルはインディアン戦士と白人の間で小競り合いがあったので、見せしめでこのような示威行為に出ているものと思い、部族民に平静にするよう呼びかけた。しかし、米軍は川向こうから大砲を、彼らの野営に向けて撃ち始めたのである。


title: サンドクリークの虐殺

text: チヴィントンはこの無差別虐殺の命令として、兵士たちにこう叫んだ。上述したように、この台詞は彼の軍隊のフレーズだった。


title: サンドクリークの虐殺

text: 騎兵と歩兵がこのシャイアン族とアラパホー族の野営に突入し、男も女も子供も問わず、無差別銃撃を浴びせた。人々は散りぢりになり、走り始めた。チヴィントンは大砲を、最初にインディアンのうろたえて右往左往している集団に向けて発射すよう命令した。ホワイトアンテロープ酋長は英語で「やめろ！　やめろ！」と叫んだが、意味がないことを悟り、腕組みをして矢面に立った。これを見て、白人たちは彼を射殺してしまった。


title: サンドクリークの虐殺

text: 女子供は泣き叫びながら後の砂山の方へ逃げた。丸腰の戦士たちは抗議しながら川上へと退却した。ブラックケトルはしばらくティーピーのそばにとどまったが、やがて妻を連れて退却した。彼の妻は9発も撃たれたが命を取り留めた。白人たちはブラックケトルを仕留めたと思い、そう報告したが、実際には彼は生き延びた。


title: サンドクリークの虐殺

text: 白人による無差別銃撃は、午後になっても続けられた。シャイアンの戦士たちは交戦を試みたと言うが、人数も武装も足りず、戦闘と呼べるものではなかった。老若男女を問わない皆殺しだった。ロバート・ベントは、後にこのように報告している。


title: サンドクリークの虐殺

text: 12月8日、デンバーの地元新聞『ロッキー山脈ニュース』は、次のように見出しを挙げた。


title: サンドクリークの虐殺

text: 同紙の記事は、英雄となったチヴィントンの報告を基にしていた。チヴィントンは軍にこう報告していた。


title: サンドクリークの虐殺

text: 『ロッキー山脈ニュース』は、「シャイアン族の頭の皮は今や、エジプトのヒキガエルと同じくらい厚く重なっている」とジョークを飛ばした。今やコロラドは歓喜に包まれていた。「敵対的な」インディアンの絶滅はデンバーの侵略者たちの悲願であり、チヴィントンはこれに見事に応えたのである。同紙はさらにこう伝えている。「みんながこの知らせを得て、東部にさらなる知らせを発信できることを切望している。」


title: サンドクリークの虐殺

text: 12月12日、ロッキー山脈ニュース紙は、チヴィントンの今夕のデンバー帰還を伝えた。彼の第三連隊も続いて帰還する予定であり、この英雄たちをたたえる記事の中で、騎兵の一人の次のような手紙も掲載された。


title: サンドクリークの虐殺

text: 虐殺から二週間後、デンバーでは記念行進が行われ、市民は熱狂的にこれを迎え、チヴィントンは再び英雄となった。新聞は「コロラドの軍人は、再び栄光に包まれた」とこれを讃えた。


title: サンドクリークの虐殺

text: ブラック・ケトルはこのような虐殺を受けたにもかかわらず、白人との和平の望みを捨てなかったが、それに不満をもつシャイアン族は当然多数派を占めた。


title: サンドクリークの虐殺

text: 12月の末には、シャイアン族とスー族とアラパホー族の3部族の戦士2000人がそばで協議を開き、白人侵略者に対する徹底抗戦を決定した。その一人はこういった。


title: サンドクリークの虐殺

text: この決起に際して、シャイアン族は命を捨てて白人と闘う集団、「犬の戦士（ドッグ・ソルジャー）」が立ち上がった。1月、インディアン戦士団はランキン砦の騎兵隊をおびき出し、45名ばかりの兵士を殺した。彼らは白人兵士に、彼らがされたのと同じ行為でお返しをした。つまり、兵士の死体をズタズタに切り裂いたのである。また砦周辺の牧場を襲って白人を殺し、牛馬を奪った。


title: サンドクリークの虐殺

text: また、誰もがチヴィントンを讃えたわけではなかった。議会は調査団を派遣した。調査団の報告のいくつかは、議会を震撼させた。彼らは大虐殺の現場を訪れ、「乳歯がまだ抜けてもいない幼児の頭を拾った」上院議員のうちの1人は、この問題に関して公然とコロラドのエバンス州知事とチヴィントン糾弾を決意し、委員会と招待市民をデンバー・オペラ下院に集めた。議論の中で、次のような質問が起こされた。「今後は、インディアンを“教化する”のか。単純に彼らを皆殺しにしようとすることは、最良なのか？」


title: サンドクリークの虐殺

text: チヴィントンの「英雄行為」の真相が明らかになるにつれ、東部白人社会の世論は一変し、チヴィントン非難の声が高まった。ユリシーズ・グラント将軍は、コロラドのエバンズ知事に対し、「これは合衆国の庇護下にあるインディアンに対する連邦軍の謀殺以外のなにものでもない」と認めている。陸軍法務部長ジョゼフ・ホルトは、憤りも露わにこう発言した。


title: サンドクリークの虐殺

text: 白旗を掲げた和平派のインディアンを虐殺した行為は軍事裁判にかけられることとなり、チヴィントンは名声を失って不遇のうちに没した。このような状況を鑑み、合衆国政府は1867年に議会に「インディアン和平委員会」を設立した。


title: サンドクリークの虐殺

text: サンドクリークの虐殺に対するシャイアン族の怒りはすさまじかった。合衆国は8000人の軍隊を、南北戦争から引き揚げてこの西部の地に派遣することとなった。白人が望む「和平」を受け入れたインディアンは、米軍によって虐殺された。合衆国は「和平」を拒絶したインディアンたちも、合衆国の軍事力によって強制的に絶滅させられると決定したのである。この虐殺を生き残ったブラックケトルの和平の望みはついに叶わず、この四年後にウォシタ川の虐殺で、カスター中佐の第七騎兵隊によって、再び虐殺を受け、殺されてしまうのである。


title: サンドクリークの虐殺

text: 上院議員らの委員会はチヴィントンに対して、なんの効力もなかった。チヴィントンは裁判で失脚したが、その「名声」と「功績」が消え去ったわけではなかった。セオドア・ルーズベルトは、サンドクリークの大虐殺を評して以下のような発言を行っている。


title: 国道440号

text: 国道440号（こくどう440ごう）は、愛媛県松山市から高知県高岡郡檮原町に至る一般国道である。


title: 国道440号

text: 四国山地の山岳道路であり、狭隘な区間が多かったが、最近は、改良工事が進められ2車線化されているものの、一部1車線の区間がある。国道33号との接続は落出バイパスとしてループ橋と2本のトンネルで結ばれ2003年に開通した。


title: 国道440号

text: 愛媛県と高知県の県境となる地芳峠を通り四国カルストを縦断し四国山地が一望できるため、季節が良い頃には交通量が増加する。


title: 国道440号

text: 一般国道の路線を指定する政令に基づく起終点および経過地は次のとおり


title: 国道440号

text: 全ての区間で降水量が250ミリ以上で通行止。


title: 斑鳩宮

text: 斑鳩宮（いかるがのみや）は、聖徳太子が現在の奈良県生駒郡斑鳩町に営んだ宮殿。


title: 斑鳩宮

text: 聖徳太子は、推古天皇9年（601年）に斑鳩宮を造営し、推古天皇13年（605年）に移り住んだ。また、太子の手により、斑鳩宮の西方に斑鳩伽藍群（法隆寺・中宮寺・法輪寺・法起寺）が建立された。


title: 斑鳩宮

text: 太子の薨去後は、太子の王子山背大兄王一族が住んでいたが、皇極天皇2年（643年）に蘇我入鹿の兵によって宮は焼き払われ、山背大兄王以下の上宮王家の人々は、法隆寺で自決に追い込まれたとされる。なお現在の法隆寺は蘇我氏滅亡後に再建されたとされ、明治期から法隆寺再建・非再建論争が行われた。今日でも法隆寺再建をめぐり論議がなされている。


title: 斑鳩宮

text: 発掘調査で判明したことは、まず宮は現在の東院伽藍の場所に建っていたこと、宮の範囲は二町四方であること、などである。しかし、宮全体構造はまだ分かっていない。また、厩戸皇子が建立したと伝えられる斑鳩寺は、西院伽藍の裏手の若草伽藍であり、金堂や塔が火災にあい焼失した痕跡が残っていた。伽藍中心部の広さは東西や139メートル、南北172.5メートルの四天王寺式伽藍配置であった。斑鳩宮と斑鳩寺（若草伽藍）は、方位がほぼ同じで同時期の造営であることがわかる。また、西院伽藍の東大門や西大門に沿う築地も同方向であるので、斑鳩宮造営と同時に築造され、道路や水路を広範囲に敷設したことと推測できる。さらに、飛鳥と斑鳩を結ぶ太子道も同方位である。太子道は、筋違い道とも呼ばれ、磯城郡田原本町保津と生駒郡斑鳩町高安を結ぶ道であった。1998年の発掘で田原本町保津の起点の東南から側溝20メートル（溝幅3メートル、深さ0.5メートル）の道が検出されている。


title: ハイラム・マキシム

text: ハイラム・マキシム（Hiram Maxim、1840年2月5日– 1916年11月24日）はアメリカ合衆国メイン州サンガービル出身の発明家である。姓はマクシムとも。


title: ハイラム・マキシム

text: 世界初の全自動式機関銃を発明した。彼の発明した機関銃と、その派生型を一般に「マキシム機関銃」と呼ぶ。アメリカでは機関銃に関心を集めることができなかったためイギリスに移民して、成功した。彼の機関銃は反動を利用して連射を行う方式であり、第一次世界大戦ではイギリス、ドイツ帝国、オーストリア・ハンガリー帝国、ロシア帝国などが“マキシム系”と言うべきヴィッカース重機関銃、MG08重機関銃、シュワルツローゼ重機関銃、PM1910重機関銃を運用した。


title: ハイラム・マキシム

text: 航空にも興味を持ち蒸気エンジンによる飛行機械を製作した。1894年7月31日、ロンドン郊外にて、レール上180mほどを加速した飛行機械は67km/hで浮上した。もともと浮上することだけが目的の実験飛行のため、高度が上がらないようにガードレールが設置してあった。外れたガードレールでプロペラが破損し、機体は大破した。


title: ハイラム・マキシム

text: 飛行機体の概要は全長60m、翼幅32m、機体重量約3.6tという巨大な複葉機で、180馬力の蒸気エンジン2基を備えて、3人の乗員が乗った。


title: ハイラム・マキシム

text: 彼の、飛行機械の特許申請は特許局に拒絶された。また後世の専門家による評価も、その蒸気エンジンに対するものを除けば冷淡である。


title: 沢渡温泉 (長野県)

text: 沢渡温泉（さわんどおんせん）は、長野県松本市安曇（旧南安曇郡安曇村）にある温泉。群馬県の沢渡（さわたり）温泉と区別するため、平仮名での表記が用いられることが多い。


title: 沢渡温泉 (長野県)

text: 同じ長野県にあり、読み方も同じではあるが、沢渡駅とは関係ない。一般的適応症、やけど、切り傷、慢性消化器病、虚弱体質など


title: 沢渡温泉 (長野県)

text: "※注 効能は万人にその効果を保証するものではない。"


title: 沢渡温泉 (長野県)

text: 上高地観光の拠点にもなっており、マイカー規制に対応した駐車場が多くある。温泉地には、温泉を使った湯の郷公園が整備され無料で足湯が利用出来る。


title: 沢渡温泉 (長野県)

text: 安房トンネル工事中に、旧中の湯温泉付近から湧出した温泉を、沢渡地区まで引湯させて誕生した温泉であり、源泉は、通称赤怒谷温泉と呼ばれるところからの引き湯である。但し、旧中の湯温泉の湯が引湯されているわけではない。


title: 一条教房

text: 一条 教房（いちじょう のりふさ）は、室町時代後期から戦国時代の公卿（関白）で、土佐一条氏の祖。一条兼良の長男。


title: 一条教房

text: 永享10年（1437年）元服。一条家歴代当主の中では初めて足利将軍家からの偏諱の授与を受け、当時の将軍足利義教（第6代将軍）から偏諱を受け教房と名乗る（弟の教賢（きょうけん、僧）も同様である）。


title: 一条教房

text: 長禄元年（1457年）左大臣、長禄2年（1458年）関白となる。寛正4年（1463年）に関白を辞す。


title: 一条教房

text: 応仁の乱が勃発した際、弟の興福寺大乗院門主尋尊を頼って奈良に避難する。さらに父兼良が奈良に避難してきたので、父に奈良の避難所を譲り、応仁2年（1468年）一条家領のあった土佐国幡多荘に下向し、四万十川下流の中村の館に住んだ。土佐国人に迎えられて生活の基盤を確保し、父兼良の下向を誘ってみたり、父が帰洛した後、土佐から邸宅を作るための木材を送ったりしている。


title: 一条教房

text: 文明12年（1480年）10月5日薨去。享年58。長男の政房は既に応仁の乱の中で戦死していたため、家督は40歳ほど年の離れた実弟の冬良が継いだ。


title: 一条教房

text: 尚、次男・房家はそのまま土佐に土着して在地領主・戦国大名化し、この子孫（系統）が土佐一条氏となった。


title: シボレー

text: シボレー（ ）は、アメリカ合衆国の自動車メーカー、ゼネラルモーターズ (GM) が製造・販売する自動車のブランドである。略称はシェビー（ ）。フランス語に由来する正式名が英語圏の人には発音し難いため略称がついたとされる。


title: シボレー

text: 日本ではスポーティーカー、あるいは大型SUVやピックアップトラックなどに代表される、いわゆるアメリカ車のイメージが強いが、シボレーはオセアニアを除くほぼ全世界で展開される、GMでは数少ないグローバルブランドの一つであり、その製品ラインナップも多岐に渡る。なお、オセアニアではホールデンにリバッジされて販売されている。また、韓国市場においては2011年3月に「GM大宇」ブランドが廃止され、一部車種を除いてシボレーブランドに切り替えられた。


title: シボレー

text: GM創業者ウィリアム・C・デュラントがGMから締め出されていた時期の1911年にGMに対抗し、GMの花形レーシングドライバーであったルイ・シボレーを前面に出して設立した会社である。ルイ・シボレーはスイス出身だがアメリカでレーサーとなり、兄弟でGMに雇われた。兄のルイはGMのテストドライバーであり、また、当時のテストドライバーの常で、GM車アピールのためにレースで活躍していた（弟はデュラントの運転手を務めた）。ウィリアム・C・デュラント自身がデザインしたとされるシボレーのエンブレムはそのデザインからボウタイ（蝶ネクタイ）とも呼ばれる。デュラントがGM復帰すると、旧GMはシボレー社傘下とし、シボレー社を核として新GMがつくられた。このGMは2000年代のGM危機でアメリカ政府が株主となるまで続いた会社である。そのGMの母体が最初のシボレー社であった。


title: シボレー

text:
デュラントはT型フォード（日本では20世紀にはこう呼ばれていた）のような大衆車をつくりたかった。一方のルイ・シボレーはキャディラックのような高級車を作りたかった。当初はシボレーの意見も取り入れつつ、２極の開発をしていたが、最終的にはシボレーは社を抜け、社としてはデュラントの主導する低価格の普及型を販売して成功した。デュラントのGM復帰がこれで可能になった。このため、以後のシボレーブランドはGMのブランディングで「低価格普及型」を担ってきた。（アメリカでの低価格普及型とは若者向けスポーツ車を含む概念であるのが日本の自動車マーケティングカテゴリとは異なる）
1920年代、フォード・モデルTがベストセラーとなると、シンプルで代わり映えのしないフォードに対し、GMは高級車に似せたより近代的なデザインと、デュラントを再び追い出し新たに社長となったデュポンの、ファミリー力を利用した豊富なカラーバリエーション（モデルTは黒1色）展開などで対抗し、デュポンの後を継いだアルフレッド・スローンの時代には、実用本位だが旧態化したライバルたちを圧倒し、以来GMは規模面で常にフォードを凌駕する世界最大の自動車メーカーとなり、自動車業界だけでなく企業経営の模範として語られるようになった。1930年代には、宣伝用アニメーション映画として「A coach for cinderella」と「A ride for cinderella」が作られた。


title: シボレー

text: 第二次世界大戦以前や1950年代アメリカ自動車の黄金期からずっと、シボレーはGMの低価格普及型ブランドとして、シンプルな基本設計と時流を的確に捉えたスタイル戦略でアメリカナンバーワンブランドの地位を保ち続けた。1970年代に入ると、石油ショックの影響を受けて小型、軽量化を余儀なくされ、以後、ドイツのオペルや日本のいすゞやスズキ、さらにはトヨタと連携した。