title: 鼠小僧

text: その後7年にもわたって武家屋敷71箇所、90回にわたって忍び込みついに天保3年5月5日（1832年6月3日）（日付については8日（6日）などの諸説あり）、日本橋浜町の上野国小幡藩屋敷（当時の藩主は松平忠恵）で捕縛された。


title: 鼠小僧

text: 北町奉行・榊原忠之の尋問に対し、十年間に荒らした屋敷95箇所、839回、盗んだ金三千両余り。と鼠小僧は供述したが、本人が記憶していない部分もあり、諸書によっても違うので正確な金額は未だに不明である。


title: 鼠小僧

text: 3ヵ月後の8月19日（9月13日）に市中引き回しの上での獄門の判決が下される。引き回しの際には牢屋敷のある伝馬町から日本橋、京橋のあたりまで有名人の鼠小僧を一目見ようと野次馬が大挙して押し寄せた。市中引き回しは当時一種の見世物となっており、みずぼらしい外見だと見物人の反感を買いかねなかった為、特に有名な罪人であった鼠小僧には美しい着物を身に付けさせ、薄化粧をして口紅まで注していたという。五尺に満たぬ小男で、動作敏捷といい、捕まったときは碌な家財道具もなく金もなかった。


title: 鼠小僧

text: 処刑は小塚原刑場にて行われた。


title: 鼠小僧

text: 当時の重罪には連座制が適用されていたが、鼠小僧は勘当されているために肉親とは縁が切れており、数人いたという妻や妾にも捕縛直前に離縁状（離婚証明）を渡していたため、天涯孤独の身として刑を受けた。この自らの行いに対しあらゆる人間を巻き込まずに済ませたという点も、鼠小僧が義賊扱いされる要因のひとつとなっている。


title: 鼠小僧

text: 墓は両国の回向院にある。参拝客は長年捕まらなかった幸運にあやかろうと、墓のお前立ちを削って持ち帰り、お守りにしている。また愛知県蒲郡市の委空寺にも母親の手によるとされる墓を移設したものがある。その他、南千住の小塚原回向院、愛媛県松山市、岐阜県各務原市等にも義賊に恩義を受けた人々が建てた等と伝えられる墓がある。


title: 鼠小僧

text: 異説として、西之郡村（現愛知県蒲郡市）が生家であるとの説がある。


title: 鼠小僧

text: 鼠小僧について「金に困った貧しい者に、汚職大名や悪徳商家から盗んだ金銭を分け与えた」という伝説がある。この噂は彼が捕縛される9年も前から流れていた。事実、彼が捕縛された後に役人による家宅捜索が行われたが、盗まれた金銭はほとんど発見されなかった。傍目から見ると彼の生活が分をわきまえた慎ましやかなものであったことから盗んだ金の行方について噂になり、このような伝説が生まれたものと考えられる。しかし現実の鼠小僧の記録を見るとこのような事実はどこにも記されておらず、現在の研究家の間では「盗んだ金のほとんどは博打と女と飲酒に浪費した」という説が定着している。


title: 鼠小僧

text: 鼠小僧は武士階級が絶対であった江戸時代に於いて、大名屋敷を専門に徒党を組むことなく一人で盗みに入ったことから、江戸時代における反権力の具現者のように扱われたり、そういったものの題材して使われることが多い。


title: 鼠小僧

text: しかし、これについて資料が残されていない中で鼠小僧自身にその様な意図が無かったという推測もある。彼が大名屋敷を専門に狙った理由については、敷地面積が非常に広く一旦中に入れば警備が手薄であったことや、男性が住んでいる表と女性が住んでいる奥がはっきりと区別されており金がある奥で発見されても女性ばかりで逃亡しやすいという理由が挙げられている。また町人長屋に大金は無く、商家は逆に金にあかせて警備を厳重にしていた。大名屋敷は謀反の疑いを幕府に抱かせるおそれがあるという理由で警備を厳重に出来なかったものと考えられ、また面子と体面を守るために被害が発覚しても公にしにくいという事情もあった。


title: 鼠小僧

text: 鼠小僧を扱ったテレビドラマ作品の中には「女ねずみ」という架空のキャラクターを扱った作品も存在する。これら作品に登場する「鼠小僧」は鼠小僧次郎吉本人ではなく、彼の娘ないしは孫娘が父ないしは祖父の処刑から数年の時を経て江戸の庶民のために「鼠小僧」の名を受け継ぎ活躍するという設定となっている。


title: パリ国立高等鉱業学校

text: パリ国立高等鉱業学校（パリこくりつこうとうこうぎょうがっこう、École nationale supérieure des mines de Paris）は、フランスのグランゼコールの一つであり、様々な工学分野の技術者を育成する教育機関である。通称は、ミンヌ・パリテック (Mines ParisTech)、もしくはエコール・デ・ミンヌ (École des Mines、École des Mines de Paris、あるいは単に Mines Paris や Mines) と呼ばれることもある。略称はENSMP。


title: パリ国立高等鉱業学校

text: 工学系グランゼコールの中で、国立土木学校 、エコール・ポリテクニーク、エコール・サントラル・パリと並ぶ名門校であり、現在でも入学難易度が高いことで知られている。また、卒業生は実業界において重要な位置を占めるなど、幅広い活躍で知られる。パリの科学技術研究機関であるParisTechの有力なメンバーである。


title: パリ国立高等鉱業学校

text:
1967年、パリ国立高等鉱業学校はパリ近郊のフォンテーヌブローとエヴリーに校舎が設けられ、1976年には南仏のソフィア・アンチポリスのテクノポリスにも校舎が設けられた。
なお、グランゼコールとしては、サン・テチエンヌとナンシーに他の鉱業学校が置かれている。また、2007年8月29日、慶應義塾大学理工学部とÉcole des Mines d'Albi-Carmaux（国立高等鉱業学校アルビ・カルモー校）との間で交流協定が締結された。


title: パリ国立高等鉱業学校

text:
ルイ16世の勅命により王立鉱業学校 (l'École royale des Mines) として1783年に創立され、造幣局（Hôtel de la Monnaie、現在のパリ6区、パリ造幣局博物館）に設置された。フランス革命の初期には一時閉鎖されたが、1794年に国家公安委員会の布告によって再建された。1802年にはサヴォワ県に移された。その後、1814年のフランス復古王政の後、校舎は現在のリュクサンブール公園内の東側にあるヴァンドーム館（現在のパリ6区、サンミッシェル大通り60番地）におかれた。
元来は鉱業技術者の養成校として設立されたが、工業技術の発達や社会の変化とともに、工学分野一般の技術者を養成する学校となり、現在にいたる。卒業生は、実業界において経営者などの重要な位置を占めることが想定されており、技術者としてだけでなく、経済、経営、社会科学などの分野において高い教育を受ける（例えば、社会科学学科はブルーノ・ラトゥールによる授業が行われている）。


title: パリ国立高等鉱業学校

text: パリ国立高等鉱業学校は複数の教育課程がある。


title: パリ国立高等鉱業学校

text: ENSMPは世界大学ランキングを作成している機関の一つである。上海交通大学の大学ランキングがノーベル賞とフィールズ賞の数に基づいて学術的なものであるのに対し、ENSMPはフォーチュン・グローバル500にランクされる世界上位500社の経営者の数を対象とした職業人のものである。


title: パリ国立高等鉱業学校

text: 他の上位のグランゼコール


title: 楠木正儀

text: 楠木 正儀（くすのき まさのり）は、南北朝時代の武将。南朝の有力武将楠木正成の三男。楠木正行、正時の弟。


title: 楠木正儀

text: 正平3年/貞和4年（1348年）、四條畷の戦いにおいて兄正行・正時が高師直の軍に敗れて討死すると、楠木氏の家督を継ぎ、南朝方の先鋒武将となる。同年、北朝方の高師泰の軍と河内国石川で戦い、翌正平4年/貞和5年（1349年）にも河内国南部の各地で北朝方と小規模な戦闘を繰り広げている。


title: 楠木正儀

text: 正平5年/観応元年（1350年）に勃発した室町幕府の内紛（観応の擾乱）に際しては、これを機として南朝の勢力挽回に努めるとともに、南北両朝合一に向けての活動を行う。正平一統後の正平7年/文和元年（1352年）に北畠顕能、千種顕経らとともに足利義詮を駆逐して17年ぶりに京都を奪還するが、勢力を回復した義詮に男山八幡で敗れ、わずか1月あまりで京都を追われた。


title: 楠木正儀

text: しかし、その後も畿内各地に兵を広げ、摂津国・河内国において勢力を拡大する。正平9年/文和3年（1354年）、足利直冬が南朝方として九州から上洛した際には、ともに戦い、京都を再び奪還するが、義詮の反撃の前に敗れ撤退した。


title: 楠木正儀

text: 正平16年/康安元年（1361年）、室町幕府の政争（康安の政変）で失脚し南朝に降った元幕府執事の細川清氏らとともに、三度目の京都奪還に成功するが、翌月には撤退している。


title: 楠木正儀

text: その一方、正儀は南北朝合体を佐々木道誉らに働きかけ、正平22年/貞治6年（1367年）、管領細川頼之を仲介して北朝と和睦を結ぼうとするが、将軍義詮の拒否により成立しなかった。


title: 楠木正儀

text:
翌年、正儀に信頼を寄せられていた後村上天皇が崩御する。その後に、和睦派の熙成親王（後の後亀山天皇）ではなく、北朝に対して強硬だったと言われる長慶天皇が即位し、和睦派の中心であった正儀は南朝内で孤立することになる。正平24年/応安2年（1369年）に正儀は知己であった細川頼之を介して将軍足利義満に帰服し、北朝方に投降する。このため、南朝の朝廷や楠木一族から反発を買い、攻めこまれたが、頼之の差し向けた援軍に助けられている。
なお、官位は左衛門督のまま安堵され、和泉、河内の守護も北朝方で引き継いだ。


title: 楠木正儀

text: ところが、頼之の幕府内での権力に陰りが見え、頼之を頼る正儀の立場も弱くなっていく。天授5年/永和4年（1378年）、義満から河内国守護職を罷免され、翌天授5年/康暦元年（1379年）の康暦の政変により頼之が失脚すると、正儀は今度は北朝内で孤立することとなる。弘和2年/永徳2年（1382年）に再び南朝に帰参し、参議に任じられた。翌年には主戦派の長慶天皇が、和睦派の後亀山天皇に譲位している。その後、元中2年/至徳2年（1385年）に二王山での合戦への参加、また同年に紀伊国三谷城で挙兵したものの北朝方の山名義理との合戦で敗れた記録が残っている。


title: 楠木正儀

text: 元中6年/康応元年（1389年）に死去したとされるが、元中8年/明徳2年（1391年）8月22日に赤坂で討死したとも伝わる


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: DD54形ディーゼル機関車（DD54がたディーゼルきかんしゃ）は、日本国有鉄道（国鉄）が1966年から設計・製造した亜幹線用液体式ディーゼル機関車である。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 国鉄の幹線・亜幹線用ディーゼル機関車としては既にDD51形が実用化されていた。DD51形では1,000馬力級エンジンを2基搭載として大出力を得たが、1950年代後半以降、ヨーロッパの各国国鉄では西ドイツ国鉄V160形（後の216形。2,000馬力機関搭載）やベルギー国鉄200形（2,000馬力機関搭載）、フランス国鉄BB67000形（2,400馬力機関搭載）など、2,000馬力から2,700馬力程度の出力のディーゼルエンジンを1基搭載し、車両重量の軽減・保守の容易化・製造コストの削減を狙った設計の本線用ディーゼル機関車の量産が行われており、日本でも注目されていた。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: しかし、この時代の日本においては、車載可能なクラスの2,000馬力級ディーゼルエンジンの製作経験がなく、またこのクラスの単一機関出力に対応するトルクコンバータを自力で設計・製造することも技術的に困難であった。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: そのような状況下で、三菱重工業が当時、液体式ディーゼル機関車の設計製作で先進国であった西ドイツ（当時）のメーカーからライセンス供与を受けて技術を導入、まず1962年に西ドイツから輸入され、無分解運用が可能と謳われた1,820馬力級ディーゼルエンジン、およびこれに対応し自動変速を可能とした液体式変速機を搭載したDD91形を試作製造。同機は1965年まで国鉄に貸し出されて山陰本線の京都 - 園部間などで試験運用された。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 同形式は試験終了後国鉄籍に編入されずそのまま三菱重工業に返却された。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 試験結果が好成績であったこと、さらに同等の車両がイギリスでも導入・運用されていた実績から、これを基本とした亜幹線用液体式ディーゼル機関車が量産されることとなり、本形式が設計された。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: ただ実際の運用に入ると、当時の日本では手に余る技術であった事にくわえ、西ドイツ側との連携不足などもあり、トラブルを頻発させていた。そのためいずれの車両も法定耐用年数（18年）を終えず運用を離脱している。結果、失敗機関車との烙印を押され、国鉄の資産運用について国会で質疑応答が行われる事態にまで発展した。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 1966年に試作車としてDD54 1 - DD54 3の3両が製造され、各種試験に供された後、1968年から1971年までの4年間にDD54 4 - DD54 40の37両が量産車として製造。西ドイツ側メーカーと三菱重工業がライセンス契約を結び、国内で製造を行った。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: その開発経緯から、全車とも三菱重工業が製造を担当しており、製番は順に1389 - 1391・1485 - 1489・1631 - 1640・1738 - 1744・1750・1751・1753・1765 - 1776となる。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: なお、わずか4年間に集中して37両が製造されたにもかかわらず製番が連続せず、かなり細かく細分化されている。これは当時の三菱重工業三原製作所が国鉄向けの他形式の機関車も国鉄から受注・生産していたためであり、欠落部分の番号の大半はそれらに割り当てられている。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: ライセンス生産となったエンジンや変速機については契約上、日本側での設計変更や改造は認められておらず、あくまで製造のみが認められていた。この事項が同機関車の運命を決定づける要因になった。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 車体は前後に運転台を配した「箱形」である。試作車にあたるDD91形ではいわゆる湘南形の、2枚窓構造の運転台を備えた平凡な構造・形状であったが、本形式に先行して設計・製造されたED72形・ED73形交流電気機関車および新幹線911形ディーゼル機関車と同様に窓下を突出させた「くの字」状の前面形態が採用され、車体断面も側板の上半分を内側に傾斜させた、ヨーロッパ調の独特のエクステリアデザインとなっている。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 重連運用を考慮していないため正面貫通扉は装備せず、総括制御に必要な釣り合い管や制御用ジャンパー線などを設置していない。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text:
製造時期により外観は前灯の位置と前面窓の形状が異なるほか以下の相違点がある。
大別で上述3タイプ、各部仕様で細分すると1 - 6次車に区分される。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 西ドイツのメーカーからのライセンス供与を受けて製作されたエンジン・変速機を搭載するが、動力台車や蒸気発生装置、それにブレーキシステムは同時期製作のDD51形やDE10形などとの部品の共通化が図られている。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 本形式は軸重上限の低い亜幹線での使用を前提とし、動軸重軽減のため軸配置を B-1-B とした。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 一般的なアウトサイドフレーム（外側台枠）式の軸ばね台車を装着していたDD91形とは異なり、2軸インサイドフレーム（内側台枠）式台車であるDT131B(DD54 1 - DD54 3)あるいはDT131E（DD54 4 - DD54 40)を装着する。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: これらは1965年設計のDD53形用DT131の派生機種にあたり、最終減速機の歯数比が本形式と同じ1966年に設計されたDE10形試作車(DE10 1 - DE10 4)用DT131Cと同じ4.482となっているなど、極力他形式と共通の部品を採用することで保守の合理化を図っている。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: なお、量産車が装着するDT131Eは、DE10形基本番台（DE10 5以降）および500番台などに採用されたのと全く同一品である。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 2台の動力台車の間にTR104(DD54 1 - DD54 3)あるいはTR104A（DD54 4 - DD54 40)と呼称する、リンクにより横動を許容される構造の1軸中間台車を装着する。量産車でのサフィックス付与は、試作車用のTR104で台車装架であったATS車上子が車体床下装架に変更になった事に伴う設計変更を反映したものである。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: この中間台車の装着により、本形式は自重約70tの大型機でありながら軸重は約14tに抑えられ、4級線への入線が可能となっている。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 使用予定線区の実輸送量に鑑み、DD51形よりやや出力を抑えた設計もDD91形から継承された。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text:
搭載機関は西ドイツマイバッハ社（Maybach=現・MTUフリードリヒスハーフェン）設計によるMD870を三菱重工業がライセンス生産を行ったDMP86Z、液体変速機は爪クラッチを介在させた4段変速機構をもつDW5で、同じく西ドイツのメキドロ社（Mekydro）が設計したK184Uのライセンス生産品である。
この変速機構のため、力行中の変速進段時に一旦エンジン回転数が下がる変速音を発しながら加速するという独特の走行音であった。
同時期の国鉄ディーゼル機関車で標準となっていた、DL14Aブレーキ装置を搭載する。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 旅客列車牽引運用への対応として、全車が列車暖房用蒸気発生装置（SG）を搭載する。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: SGはDD54 1 - DD54 3がDD51形初期車と共通のSG4、DD54 4 - DD54 24がこれを改良して蒸気発生量を増大させたSG4A、そしてDD54 25 - DD54 40がSG4Aを完全自動運転方式に改良したSG4A-Sをそれぞれ搭載する。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: いずれも同時期製造のDD51形に搭載されたものと同一設計品で、縦型水管式ボイラーを備える機種である。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 1968年6月28日に山陰本線鳥取 - 湖山間の岩吉踏切付近で急行「おき」を牽引中だったDD54 2の推進軸（ユニバーサルジョイント）が突如破損落下。続いて1969年11月にも山陰本線浜坂 - 久谷間の勾配力行中などのDD54 11・14が落下した推進軸を原因とする床下からの出火事故が発生した。全検から間もない時期にも関わらず推進軸に起因するトラブルが連続発生したことから、対応策として1970年より推進軸強化や脱落防止加工を施工した。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 1972年に新設の寝台特急「出雲」牽引用として前年に8両が新製配置された米子機関区所属車の中からDD54 32 - 37（6両）が同列車の牽引機に指定されたが、当時「出雲」に使用される20系客車は全車が110km/h運転に対応するために応答性能の高いAREB増圧装置付電磁自動空気ブレーキへ改造済で電源車以外の全車が圧縮空気の消費量の多い空気バネ台車を装着することから、牽引にはブレーキ増圧装置・空気バネへの空気圧供給用元空気溜管（MRP）引き通し・妻面腰板部中央にヘッドマーク装着固定用金具を追加搭載・設置する改造工事を施工した。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 1966年に先行試作車であるDD54 1 - DD54 3の3両が福知山機関区（現・福知山電車区）に新製配置された。これらの運用結果が良好だったために本格量産が決定した。1968年から1971年までに量産車37両が順次落成し、全40両の内DD54 1 - DD54 29・DD54 38 - DD54 40の32両が福知山機関区に、DD54 30 - DD54 37の8両が米子機関区（現・後藤総合車両所）に、それぞれ配置された。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 本形式はその新製時の計画通り、当時山陰本線・播但線・福知山線などの列車牽引運用に用いられていたC57形・C58形等の蒸気機関車を置換え、当該路線群における無煙化を促進した。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 1968年10月6日にはDD54 1（本務機）・DD54 3（前補機）の2両が、福井国体開催に合わせて運行されたお召し列車の牽引に供された。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 1970年より、重大なトラブルを招いていた推進軸の交換を進める。これ以降、初期のような致命的トラブルは発生しなくなっていった。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 1972年3月15日から京都 - 浜田間で、米子機関区配置機6両により寝台特急「出雲」牽引が開始された。しかし、この頃からエンジン本体や液体変速機側での故障が頻発するようになる。本形式の牽引する列車を当時残存していたC57形蒸気機関車が救援する、といった皮肉な事態すら発生するようになっていた。このため「出雲」運用への充当は2年で終了し、1974年には同運用のDD51形へ置き換えが実施された。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: さらに、本形式での故障頻発が運用・保守の両面で深刻な問題となっていたことと、DD51形が初期故障をほぼ克服し安定した稼動実績を確保していた状況から、本形式はDD51形で代替・淘汰されることが決定される。1975年から1977年にかけて山陰地区へ同形式の新造ならびに他地区からの転入が実施された。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: これにより、その時点で山陰本線用として配置されていたDF50形と本形式の淘汰が実施され、本形式は1976年6月30日に12両、1977年1月17日に10両、同年11月21日に10両 、1978年5月11日に4両が廃車された。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 最後に残った4両も1978年6月18日の播但線645列車を最後に運用から離脱し、同年8月に休車。同月11日に一旦全車廃車となった。しかし、DD54 12とDD54 33については一旦廃車の後、何故か車籍復活の手配がとられ、同年12月1日に改めて廃車された。これをもって本形式は形式消滅となっている。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 休車・廃車車両は解体まで鷹取工場・福知山駅・東舞鶴駅・生野駅構内に留置された。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 本形式に搭載されたDMP86Zは精緻な設計と構造を有していたが、出力あたり重量は4kg/PS程度で、国産のDML61Z型の5kg/PSを上回っていた。運用中も冷却水がシリンダ内に漏れるトラブルが稀に見られたものの、出力と耐久性には問題がないなど極めて優れた設計のエンジンであった。また、液体式変速機は常時歯車噛み合わせ式で直結段を持たないなど、日本国鉄が標準として採用していたフォイト社開発の充排油式とは異なる、機械式変速機に近い特徴的な機構を実現しており、全般的に西ドイツの工業製品らしい、精緻な技術の塊ともいうべきものである。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: もっとも、試作車のDD91形がエンジン・変速機共に西ドイツ製の純正品を搭載していたのとは異なり、本形式ではそれらをライセンス生産契約に基づき三菱重工業が製造した、日本製同等品が搭載されており、さらにDE10形などと台車を共通設計とした結果、最終減速機や推進軸周りの設計がオリジナルのDD91形とは異なったものとなっていた。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 機関は好調だったものの、後述するように、本形式の重大故障はDD91形の原設計から大きな変更が行われた推進軸と、緻密な設計の液体変速機など、機関の周囲に集中していた。西ドイツではMD870系列の機関はB-B(V160型)、C-C(V320型)の軸配置と組み合わせて使用されたが、本形式は軸重の関係でB-1-Bの変則的な軸配置とならざるを得なかった。車体内部の1エンド側にエンジンと変速機、2エンド側に蒸気発生装置（SG）を搭載しており、車体前後にある2軸駆動の動力台車を変速機からの推進軸（プロペラシャフト）で駆動させる方式であったが、2エンド側の動力台車へは、推進軸が中間の1軸台車の上を超えて延々に伸びた設計となっており、動力の引き回しのために機関の軽量高出力のメリットも損なわれていた。安易に他形式と仕様を共通化したことで、結果的にその車両寿命を著しく縮めることとなった。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 本形式は、変速機周りの構造が比較的単純であったDD51形などと比較して複雑で整備に非常に手間がかかるほか、故障となると配置車両基地の保守掛の手に負えず、三菱側保守担当者が常駐する鷹取工場へ回送して修繕を行う必要があった。また設計・構造についての不明点を西ドイツのメーカー本社へ問い合わせるなどの際にライセンス契約締結時に仲介を行った三菱商事の対応が悪く、またメーカー本社の回答も遅れて修繕が進展しないといった悪循環も発生した。この結果、国鉄の本形式に対する信頼は完全に失われた。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 以下で事故・故障のうち多発した症例について解説する。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 際立ったスタイルで注目を浴びた最新鋭機関車でありながら事故と故障の続発に当初の期待とは裏腹に早々と運用を離脱する結果となった。そして以下の経緯から車両としては失敗作と位置付けられた。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: これらが問題点への迅速かつ最適な対応ができず解決を長引かせた主因である。さらに運用されていた1970年代はちょうどマル生運動の挫折によって労使関係が悪化した時期と重なる。現場では国鉄労働組合（国労）・国鉄動力車労働組合（動労）の勢力が極めて強く、最先端技術を採り入れた車両や保守取り扱いに手間のかかる不便な車両は「労働強化に繋がる」と敬遠される傾向もあった。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 日本技術陣が独自開発を行ったDD51形も初期故障に悩まされたが、本形式とは対照的に設計変更と改造を繰り返しながら開発陣と保守陣が一体となって克服することができ、後の大量増備につながった。


title: 国鉄DD54形ディーゼル機関車

text: 国鉄も予想し得なかった高価な新鋭機関車の早期淘汰は、廃車時の車齢が最長でも約10年で、全車とも法定耐用年数（18年）に達していないばかりか、平均で7年4ヶ月、最短で4年10ヶ月とその半分にも満たなかったことから後日国会で問題として取り上げられ 、会計検査院からも不適切な処理を指摘された。ほぼ同じ時期に国鉄ではEF70が製造から15年前後で多くの機関車が余剰になったが、こちらも耐用年数の問題などで長期休車を余儀なくされた。


title: 浅見れいな

text: 浅見 れいな（あさみ れいな、1983年6月7日 - ）は、日本の女優、ファッションモデルである。株式会社レプロエンタテインメント所属。東京都東村山市出身。血液型B型。


title: 浅見れいな

text: グラビアアイドルとして2001年にフジテレビビジュアルクイーン受賞後、ファッション雑誌『SEVENTEEN』の人気ファッションモデルとなる。卒業後は主に女優としてドラマ・映画で活動し、モデルの仕事は減少していたが、30代からは原点回帰を目標に再びモデルとしての活動を再開している。


title: 浅見れいな

text: 2018年2月3日、年上の一般男性と結婚したことを発表。4月5日、第1子の妊娠を発表した。9月3日、第1子女児の出産を報告。


title: 浅見れいな

text: 2005年4月3日より、安田美沙子の後を引き継ぎ、テレビ東京系のモータースポーツ番組『激走!GT』の激Gリポーターとして出演した。しかし、番組開始当初から出演していた龍田梨恵がテレビ東京を退社し一時番組を降板、小島秀公アナとのコンビ司会で進行していった。


title: 浅見れいな

text:
2006年3月12日『激走!GT』リポーターを卒業。放送回数は49回だった（2007年度のJOSIとタイ記録）。
ほか多数


title: 日産・ホーミー

text: ホーミー（"Homy" ）は、プリンス自動車工業が製造、販売していたキャブオーバー型マイクロバスである。プリンス自工の日産自動車への吸収合併後は、日産が製造、販売する小型車枠のキャブオーバー型商用・乗用車としてその名前が引き継がれた。


title: 日産・ホーミー

text: 「ホーミー」は、もともと、日産自動車に吸収合併される以前からのプリンス自動車工業の車種であり、1965年10月に初代となるプリンス・ホーミーが発表されている。吸収合併後の1966年8月からは、車名を日産・プリンス・ホーミーと改め、さらに1970年には日産・ホーミーとなるも、ホーマーともどもキャブスターに統合され、モデルチェンジされることなく廃止された。


title: 日産・ホーミー

text: その後、プリンス店（スカイライン販売会社）で販売されるキャラバンとの双子車がその名前を引き継いだ。1976年1月発表のE20型から、1999年6月に生産を終了したE24型まで、ハード面ではキャラバンとまったく同一である。


title: 日産・ホーミー

text: 最終的には、乗用モデルの大半はホーミーエルグランドに世代交代され、継続生産されていた乗用モデルの一部と商用モデルもキャラバンへの統合でホーミーの車名が消滅した。


title: 日産・ホーミー

text: 兄弟車のキャラバンとの相違は、販売系列の違いとフロントグリルのデザインやエンブレムなどの違いがあり、キャラバンは日産モーター店（ローレル販売会社）の扱い、ホーミーは日産プリンス店（スカイライン販売会社）での扱いとなっていた。


title: 日産・ホーミー

text: ただし、沖縄県においては、「ホーミー」が女性器を表す琉球方言「ホーミ」（宝味）に通じるため、沖縄地域のプリンス店ではホーミーが販売されず、代わりにキャラバンが販売されていた。


title: 日産・ホーミー

text: 構造などの詳細についてはキャラバンの項を、ホーミー・エルグランドについてはエルグランドの項を参考の事。


title: 日産・ホーミー

text: 1965年10月、プリンス自動車工業より、15人乗りマイクロバス、B640型「ホーミー」として発表される。


title: 日産・ホーミー

text: 初代ホーミーは、前年の1964年発表の同じくプリンス自工製小型トラック、T640型「ホーマー」のバリエーションモデルである、V640型「ホーマーバン」をさらにバスとして、乗用車風に仕立て直したものである（型式名のアルファベットは、それぞれバス、トラック、バンを表す）。


title: 日産・ホーミー

text: 1976年1月 - E20型ホーミー発売開始。ホーマーの派生車種から一転、1973年から発売開始されていたE20型初代キャラバンとの姉妹車となる。T20型時代の様に乗用タイプのみのラインアップではなく、貨物と乗用を揃えるキャラバンに対し、当初ホーミーはバンのみだったが、1979年に乗用タイプが追加された。


title: 日産・ホーミー

text:
後継=日産・エルグランド
「Homy」という名称はかつてのプリンス自動車のトラック、ホーマーと英語の「my」の合成語である。「私のホーマー」という意味で、ホーマーのルートバンを15人乗りのマイクロバスとした際に与えられた名称であった。


title: 連座

text: 連座（れんざ、連坐とも）とは刑罰の一種で、罪を犯した本人だけでなく、その家族などに刑罰を及ぼすことである。なお、江戸時代までは家族などの親族に対する連座は縁座（えんざ、縁坐）と呼称され、主従関係やその他特殊な関係にある者に適用される一般の連座とは区別して扱われていた。


title: 連座

text: 英語の"Collective Punishment"の訳語として、「集団罰（しゅうだんばつ）」「集団懲罰(しゅうだんちょうばつ)」「集団的懲罰(しゅうだんてきちょうばつ)」などの語も使われる。民族や国民全体など、非常に広範囲への連座をも指す用語になっている。


title: 連座

text: 律令制で刑罰を定める律では、犯罪者の親族に刑を及ぼすのを縁座、それ以外の関係者に及ぼすのを連座と呼んで区別した。養老律は謀反、大逆、謀叛の三つの重罪について、縁座をおいた。後に私鋳銭の罪が加わった。いずれも君主と国家に対する犯罪である。連座は、官司の四等官が職務上の罪において連帯責任を負う制度であった。


title: 連座

text: 自殺を重罪とするキリスト教社会の中世ヨーロッパでは、自殺者の死体は燃やされた上で町中を引きずり回され、ごみとして捨てられており、遺族も処罰されていた。また、魔女狩りにおいて、魔女とされ火刑に処せられた者の子供が鞭打ちに処せられた例がある。


title: 連座

text: 近代刑法は責任主義をとり行為者に故意または過失がなければ犯罪は成立しないという原則に立つ。


title: 連座

text: 日本では日本国憲法第31条が「何人も、法律の定める手続によらなければ、その生命若しくは自由を奪はれ、又はその他の刑罰を科せられない。」と定める。


title: 連座

text: 日本では使用人の違反行為について行為者とともにその属する法人をも処罰する両罰規定が設けられているものがあり、これを転嫁罰とみると責任主義と相容れないことになるが、法人処罰規定は転嫁罰ではなく法人に使用人の選任監督についての過失があったものとみて処罰されるものと解されている。


title: 連座

text: また、日本の公職選挙法は、総括主宰者、出納責任者等の選挙犯罪による公職の候補者等であった者の当選無効及び立候補の禁止を定めている（公職選挙法251条の2）。選挙に立候補した者の親族や秘書が選挙違反を犯した場合、立候補者の当選が無効になる連座制であるが、最高裁は「民主主義の根幹をなす公職選挙の公明かつ適正を確保するという極めて重要な法益を実現するために設けられたものであって、その立法趣旨は合理的である」とし憲法違反ではないとしている。


title: 連座

text: ソ連などの共産主義国家では、大粛清などの政治的抑圧に伴い犠牲者の家族が多数逮捕された（など）。北朝鮮等の非民主国家では、現在でも政治犯などについて連座制が採用されている例もある。大韓民国における親日反民族行為者財産の国家帰属に関する特別法は主に親日派(日本統治時代における対日協力者)の子孫から財産を没収するもので、連座制の一種と解することができる。


title: 連座

text: ジュネーヴ諸条約の第4条約（戦時における文民の保護に関する1949年8月12日のジュネーヴ条約、Geneva Convention relative to the Protection of Civilian Persons in Time of War of August 12, 1949)第三十三条では、紛争当事者が被保護者（当事国・占領国の国民以外。すなわち他国・地域の占領下にある人間）に対して集団罰を科すことを禁じている。


title: 連座

text: 上記のとおり、現代の日本においては法的な犯罪責任は家族に連座しないが、凶悪犯罪者等の家族が社会的に非難され、執拗かつ陰湿な嫌がらせを受けることや、被害者およびその遺族や社会一般への謝罪を要求されることがある。


title: エフエム萩

text: エフエム萩（エフエムはぎ）は、山口県萩市を放送エリアとするコミュニティFM局。ステーションネームはFM NANAKO（エフエム・ナナコ）。


title: エフエム萩

text: 1996年8月8日に、エフエムふくやま（レディオBINGO・広島県福山市）と同日に、中国地方最初のコミュニティFM局として開局した。


title: エフエム萩

text: 自社制作番組とJ-WAVEの番組を中心に編成しており、24時間編成である（かつては毎日6:00起点、24:00放送終了という体制）。


title: エフエム萩

text: 地元のケーブルテレビ局である萩ケーブルネットワーク （Hcn） と関係が深く（ただし資本関係は強くない）、Hcn通信センター（旧社屋）の中にFM NANAKOのスタジオがあり、自社製作番組の製作をHcnに委託している。また、ケーブルテレビを通じて配信もしているため、地上波で受信が出来なくても、ケーブルを介して受信できる。


title: エフエム萩

text:
J-WAVE配信の一部の放送には番組飛び乗り・飛び降りがあり、フェードイン・フェードアウトさせる。また、オープニング後とクロージング前は必ず飛び乗り・飛び降りが発生していた。
なお、2008年11月からはJ-WAVEの完全サイマルにより24時間放送を開始した。


title: エフエム萩

text: また各コミュニティFMからの番組購入も増えている。


title: エフエム萩

text: （以降の参考は下記番組表に基づく）


title: エフエム萩

text: （終夜放送開始以前）オープニング・クロージングは各1分間。英語によりコメントが流れていき、フェードアウト。エンディング後は無音。


title: エフエム萩

text:
ジングルは放送中にいたるところで流れる。
J-WAVE番組ネット後自社番組に移るとき、自社番組からJ-WAVE番組ネットに移るときなどに流れる。日本語バージョンが3タイプ、英語バージョンが3タイプある。


title: エフエム萩

text:
英語ヴァージョンは、局のホームページにも載っている「HAGI's number one station JOZZ8AB-FM NANAKO.」というものが入る。
日本語ヴァージョンは、「地域密着情報ナビ。エフエム萩は77.5MHzです。」というものが入る。


title: エフエム萩

text: 萩ケーブルネットワークの社員である為、HcnとNANAKOの両方に出演する例がある。


title: エフエム萩

text: （旧）萩市内で大きなイベントがある場合、通常番組を返上したり、J-WAVEからのサイマルネット時間を短縮するなどして特別編成を組むことがあるほか、毎年お正月は特番を放送する。


title: Songbird

text: Songbird（ソングバード）は、かつて開発されていた、MozillaやFirefoxのHTMLレンダリングエンジンGeckoを採用し、XULRunnerプラットフォームに基づいて構築されたクロスプラットフォームで動作するメディアプレーヤー。Songbirdはウェブブラウザの機能も持つ。iTunesのライバルを目指し、GPLライセンスのフリーソフトウェア、オープンソースで開発が続けられている。


title: Songbird

text: 2010年4月2日、Songbird開発者ブログにてLinux版のサポート中止を発表し大きな波紋を広げたが、4月5日付けの追記では、Linux版のリリースと積極的な機能追加はないが、Linux版ソースコードを維持することや自動ビルド、開発者によるバイナリ配布などは中止しないことなどが改めて発表された。一方で、4月6日には、Linux対応を謳ってSongbirdからフォークした Nightingaleプロジェクトも発足している。


title: Songbird

text: 2013年6月14日、Songbirdは6月28日までにすべての活動を停止し、閉鎖されることが発表された。事業の継続のために必要な資金を調達することが不可能であったことが理由とされる。


title: Songbird

text: WebブラウザのFirefoxと同じように、アドオンをインストールすることでユーザーは機能を拡張することができる。


title: Songbird

text: Songbirdではメディアプレーヤーによくあるスキン機能のことをフェザーと呼び、ユーザーは好みに応じて様々なフェザーを選択して利用することができる。ユーザーはCSSなどを利用してフェザーを開発することもできる。


title: 秋定里穂

text: 秋定 里穂（あきさだ りお、1982年9月8日 - ）は、日本の女優。東京都出身。ジェイ・クリップ所属。女子美術大学芸術学部デザイン科卒。


title: ブレヒト (曖昧さ回避)

text: ブレヒト (Brecht)


title: 日産・ホーマー

text: ホーマー（"Homer" ）は、プリンス自動車工業が発売し、日産自動車が引き継いで製造していた小型トラック。


title: キング

text: キング (king)


title: ヒッピー

text: ヒッピー（,Hippy）は、1960年代後半にアメリカ合衆国にあらわれた欧米の伝統、制度などそれまでの考えかたにしばられた価値体系を否定する、ボヘミアニズムなどとならぶカウンターカルチャー（)の一派、およびそのムーブメント。


title: ヒッピー

text: ヒッピーは、保守的だったキリスト教文明に批判的であり、「ヒューマンビーイン」に代表されるような、新しいムーブメント、哲学、宗教、や魂（スピリチュアティ）の体験をもとめて、インドなどのヒッピーの聖地やフェスティバルを訪問した。


title: ヒッピー

text: ヒッピーの一部は、インドなど東洋の宗教、哲学に魅力を感じ、反体制思想、左翼思想や自然のなかでの「共同体生活」への回帰を提案した。また時代背景としてサマー・オブ・ラブ、ベトナム反戦運動や、公民権運動、カウンター・カルチャーとしての反抗的なロック、性の解放やフリーセックス、大麻などのドラッグ解禁、男女平等、各種差別の廃止を主張し、よりモダンな社会の実現を目指した。モンタレー、ウッドストック、ワイト島などのロック・フェスティバルは、ヒッピー運動の成果の例である。社会変革と同時に、精神世界を重んじ、70年代末以降使用されるようになったオルタナティブ（もう一つの選択）という発想や、多様な価値観の尊重を訴えた。


title: ヒッピー

text: 日本においても、新しい世界的同世代の価値感への共感と同時に、自然にやさしいコミューンへの回帰や、都市のヒッピーの登場がみられた。欧米発のムーブメントでありながら、東洋への関心という点でわかりやすく、エコロジー運動のさきがけともなった。


title: ヒッピー

text: ヒッピー（HIPPY)という言葉はもともと「ヒップスター（HIPSTER)」に由来し、ニューヨーク市のグリニッジビレッジとサンフランシスコのヘイトアシュベリー地区に移住したビートニクスたちを意味していた。 サンフランシスコ・クロニクル紙のジャーナリストであったハーブ・カーン（Herb Caen)によってひろめられた。


title: ヒッピー

text: また、冒頭部の「HIP」とはその語源がたしかではないが、一説によると、1940年代のアフリカ系アメリカ人のあいだで流行したJive（ジャイブ）ダンスを踊る若者のスラングから転用されたものという説がある。当時、HIPは「飛んでいる、完全に最新のもの」という意でもちいられており、それをビートニクスが採用し一般化するようになった。初期のヒッピーはビートニクスの言葉や価値観をひきついでいた。


title: ヒッピー

text: 作家ノーマン・メイラ―は1961年4月27日付の雑誌The Village Voiceの記事「J・F・ケネディとカストロへの公開書簡」上において、ヒッピーという言葉を使って、ケネディの行動に疑問を呈した。 1961年のエッセーのなかで、詩人ケネス・レックスロスは、「ヒップスター」と「ヒッピー」という言葉をブラック・アメリカンやビートニクのナイトライフに参加している若者を指すのにつかった。マルコムXの1964年の自伝によると、1940年代のハーレムのヒッピーという言葉は、「黒人より黒人らしく行動した」特定のタイプの白人を表現するためにつかわれていた。 アンドリュー・ル―グ・オールダムは、1965年発表のローリングストーンズのLP「ザ・ローリング・ストーンズ・ナウ!」のライナーノートの中で、黒人ブルース/ R＆Bミュージシャンをひいて 「シカゴのヒッピーたち」と称した。


title: ヒッピー

text:
1967年、サンフランシスコ、ゴールデンゲートパークでの「ヒューマンビーイン」集会がおきる。それは同年の夏の爆発的なムーブメント「サマー・オブ・ラヴ（Summer of Love）」へとつながる。以降、ヒッピー文化は急速に普及し、1969年、有名なヒッピーの祭典「ウッドストック・フェスティバル(Wood stock festival)」が開催された。1970年、英国では約40万人の観衆と共に巨大なロックの祭典「ワイト島フェスティバル(Isle of Wight Festival )」、チリでは「ピエドラ・ロハ・フェスティバル（Piedra Roja Festival）」。1971年、30万人ものメキシコのヒッピーたち（ヒピテカス― Jipitecas）はメキシコ中部の湖畔アバンダロでのロックフェスティバルにつどった。 1973年、オーストラリアでは東部の田舎町ニンビンで「アクエリス・フェスティバル（Aquarius Festival）」と大麻法改革大会。ニュージーランドでは、キャンピングカーに乗って旅をするヒッピーたちが「ナンバサ・フェスティバル―Nambassa　festival（1976―1981）」を催し、オルタナティブなライフスタイルを実践し、持続可能なエネルギーをプロモーションした。
以上、こうした北米、南米、英国、オーストラリア、ニュージーランドにおける一連のヒッピーとサイケデリックな文化は、自由への憧れとして、東ヨーロッパの鉄のカーテン諸国において1960年代から1970年代初頭の若者文化に強い影響をあたえたとされる。


title: ヒッピー

text: 当初、アメリカにおいて、彼らの多くはベトナム徴兵を逃れた学生たちであり、そのため主流社会の軍事覇権主義に反対し、父親世代の第二次大戦や原爆への無条件支持の姿勢、ベトナムでの米軍の圧倒的なテクノロジーによる暴力や虐殺などに対して、音楽や麻薬、非暴力によって対抗（カウンター）しようとした。そのため、自然と愛と平和とセックスと自由、巡礼の旅の愛好家として社会にうけとめられた。かれらは当時、西側の若者の間で流行したマオイストや、コミューンの形成、環境運動や動物愛護、自然食、LSD、マジック・マッシュルーム、マリファナ擁護にくわえて、ヨガ、インド哲学、ヒンズー教、禅、仏教などの東洋思想に関心をよせた。これまでの欧米の思想にはない概念を東洋からみちびきだすことによって、より平和で調和に満ちたユートピアを夢みた。


title: ヒッピー

text: 実社会のなかで、ユートピアはおとずれることはなかったが、その憧れは21世紀には、欧米のメインカルチャーのなかで一般化されたものとなっている。アップルをはじめとしたコンピューター文化や、ロックや美術、カルト・ムービー、文学、舞踏、アニメといった大衆文化、より自然志向の食文化、菜食主義、東洋的なものへの関心の高まりを生み、いまなお色彩ゆたかな影響力をたもっている。


title: ヒッピー

text: ヒッピー的な自然崇拝、自然回帰を愛する精神は欧米に根づいた文化だった。古くは中世の宗教家、アッシジの聖フランシスコ、20世紀においては、ビートニクスのギンズバーグやバロウズ、ケルアックら。さらにコレット、セリーヌ、カフカ、プルースト、アイリス・マードック、ソール・ベロウ、バーナード・マラマッドらの作家。あるいは「森の生活」の著者ヘンリー・デビッド・ソローや詩人ウォルト・ホイットマン、「ホビットの冒険」「指輪物語」のJ・R・R・トル―キン。また画家ではピカソ、デ・クーニング、ベンシャーン、レジェ、コクトーなどが、ヒッピーに好まれた。


title: ヒッピー

text: 19世紀末から20世紀初頭ドイツのユースカルチャー、「ワンダーフォーゲル」は、当時の社会や文化クラブに対するカウンター的な側面をもっていた。また保守的・伝統的なドイツのクラブの形式に反して、民族音楽や歌を中心とし、クリエイティブな服装、アウトドア・ライフを強調した。フリードリッヒ・ニーチェ、ゲーテ、ヘルマン・ヘッセの作品にインスパイアされ、急速な都市化を拒否し、キリスト教以前の精神生活に憧れ、一部の若いドイツ人たちを魅了した。


title: ヒッピー

text: 20世紀にはドイツ人がアメリカに移住し、ドイツの若者文化をもたらした。彼らの一部は南カリフォルニアに住み、何軒かの最初の健康食品店がオープンした。若いアメリカ人はドイツ移民の思想の実践をこころみるようになった。 「ネイチャーボーイズ」とよばれるグループは、カリフォルニアの砂漠で有機食品を育て、自然を愛するライフスタイルを実践した。 ソングライターのエデン・アーべ（Eden Ahbez）は健康意識やヨガ、有機食品の普及をすすめた俳優のジプシー・ブーツ（Gypsy Boots）からインスピレーションを受けNature Boy(1947)という曲を書き、ヒットし、ジャズのスタンダードとなる。なお、日本でのワンゲル部は、体育会系の保守的なクラブとの見方がある。


title: ヒッピー

text:
それは新しいことではない。 私たちはプライベートな革命を続けています。 個性と多様性の革命は「私的」でしかない。 集団になると、そのような革命は「参加者」ではなく、「模倣者」に終わってしまうのです。それは本質的にひとりの人間と別の人間との関係を実現するための努力なのです。ボブ・スタッブス「Unicorn Philosophy」
1950年代後半から1960年代初頭にかけて、作家ケン・キージーとそのサイケデリック集団「メリー・プランクスターズ（陽気な悪ガキども）」がカリフォルニアで共同生活をはじめる。メンバーには、ビートジェネレーションのヒーロー、ニール・キャサディ、スチュワート・ブランド、ケン・バッブス(Ken Babbs)
らがふくまれていた。その生活は作家トム・ウルフの「The Electric Kool-Aid Acid Test」にまとめられた。


title: ヒッピー

text: 1964年、「メリー・プランクスターズ」はニューヨークで催された世界博覧会をおとずれるため、車体を鮮やかに装飾した「ファーザー号」に乗って、米国横断のサイケデリックバスツアーにでる。旅の道中、彼らは、大麻、アンフェタミン、LSDを服用し、そのバスツアーの様子を録画、映画祭やコンサート上で一般に公開し、臨場感のあるマルチメディア体験をつくりだし、多くの観客を「Turn　on（興奮）」させた。のちにグレイトフル・デッドは「メリー・プランクスターズ」のバス旅行について、“That's It for the Other One”という曲をかいている。


title: ヒッピー

text: このあいだ、ニューヨーク市のグリニッジ・ビレッジとカリフォルニア州バークレーでは「フォークソング」のサーキットがはじまった。バークレーの2つのコーヒーショップ、「キャバレー・クリーメリー」と「ジャバウォック」がその演奏をサポートした。 1963年4月、「キャバレー・クリーメリー」の共同設立者であるチャンドラー・ラフリン3世は、夜おこなわれる伝統的なネイティブ・アメリカンの儀式をこころみ、50人近い観客とペヨーテによる家族的なアイデンティティーを結んだ。この儀式は最先端のサイケデリック体験と伝統的なネイティブアメリカンの精神価値とを結びつけた。また彼らは、ネバダ州バージニアの孤立した旧鉱山街の「レッド・ドッグ・サルーンーRed Dog Saloon」でのパフォーマンスも後援した。


title: ヒッピー

text: 1965年夏、ラフリン3世は伝統的なフォークとサイケデリック・ミュージックの融合をさらに推しすすめる、若くオリジナリティあふれる才能を募集した。彼とその仲間はそれまで聞いたことのなかったグレイトフル・デッドやジェファーソン・エアプレーン、ビッグ・ブラザー＆ホールディング・カンパニー、クイックシルバー・メッセンジャー・サービス、ザ・シャーラタンズなどレッド・ドッグ・サルーン的で、実験精神に満ちたバンドたちを見いだした。彼らの個性的なスタイルと、ビル・ハム（Bill ham）による最初のプリミティブな光のショーが組みあわされ、あたらしいコミュニティー感覚が生まれた。そのライブにはバンドと聴衆のあいだでの明確な線びきはなく、双方の一体感が高まるものだった。 ザ・シャーラタンズのヴォーカリスト、ジョージ・ハンターは19世紀のアメリカ人（またはアメリカ先住民族）の遺産でもある長い髪、ブーツ、アウトレイジなファッションでステージを飾った。 彼らはLSDから生じた「音」を意図せぬままに演奏する最初のサイケデリック・ロック・バンドとなった。


title: ヒッピー

text: 「レッド・ドッグ・サルーン」の参加者ルリア・キャステルらは、サンフランシスコで「ザ・ファミリードッグ（The Family Dog）」という集団をつくった。1965年10月16日、ベイエリアのオリジナルヒッピー約1,000人が出席し、サンフランシスコ初となる、「サイケ・ロック」、「コスチュームダンス」、および「ライトショー」が組みあわされたライブをおこなった。ジェファーソン・エアプレーンをはじめ、グレート・ソサエティ（The Great Society）、マーブルズ（The Marbles）が出演し、年末までに2つのイベントが続いた。明くる1966年1月21日～23日、サンフランシスコの「ロングショアマン・ホール」で、「ザ・トリップ・フェスティバル」というさらに大規模なサイケデリックイベントが催された。ケン・キ―ジ―やスチュワート・ブランドらが主催し、チケットはソールドアウトとなり、のべ一万人ものヒッピーが参加した。 1月22日、グレイトフル・デッドとビッグ・ブラザーとホールディング・カンパニーがステージに参加、約6,000人は観客はLSD入りのパーティードリンクを飲み、その時代はじめて開発されたライトショーの宴に酔った。


title: ヒッピー

text: 1966年2月までに、「ファミリードッグ」は主催者チェット・ヘルムスのもとで「ファミリードッグ・プロダクション」となり、のちに有名なプロモーターとなるビル・グレアム（Bill Graham)との共同作業をはじめ、「アバロン・ボールルーム」、「フィルモア・ウエスト」でのイベントを進めた。イベント参加者は完全なサイケデリックミュージックを体験することができた。オリジナルの「レッド・ドッグ・ライトショー」を開拓したビル・ハムは、ライトショーと映画投影を組み合わせたリキッドライトプロジェクションの技術を完成させ、それはサンフランシスコの「ボールルーム（ダンスフロア）体験」と同義語になった。彼らのファッションは、サンフランシスコのフォックス・シアターが廃棄した衣装をヒッピーたちが買ったことにはじまり、毎週ミュージカル公演があったことから、自分の好きな舞台衣装でイベント会場を飾ることができた。サンフランシスコ・クロニクルの音楽コラムニスト、ラルフ・J・グリーンソン（Ralph.J.Gleason）は、「彼らは一晩中飲み騒ぎ、自発的かつ自由に踊った」と述べている。


title: ヒッピー

text: 最初期のサンフランシスコのヒッピーは州立大学の元学生であり、発展するサイケデリック音楽シーンに興味をそそられていた。これらの元学生は、ヘイト・アシュバリー地区の大規模で安価なビクトリア朝アパートで共同生活しながら、彼らが愛するバンドにくわわった。全米の若いアメリカ人がサンフランシスコにうつりはじめ、1966年6月までに約15,000人のヒッピーがヘイトに移住した。グレイトフル・デッドやジェファーソン・エアプレーン、ビッグ・ブラザー＆ホールディング・カンパニー、クイックシルバー・メッセンジャー・サービス、ザ・シャーラタンズらはこの時期にヘイトに拠点を移した。活動は、自発的なストリートシアター、アナーキズムアクション、アートイベントをアジェンダの中で組み合わせて、「自由都市」を創造するゲリラのストリートシアターグループ「ディガーズ―Diggers」を中心におこなわれた。1966年後半まで彼らは無料の食料を提供し、無料のドラッグを配布し、金をあたえ、無料の音楽コンサートを組織し、政治的なアート作品を披露する店舗をひらいた。


title: ヒッピー

text: 1966年10月6日、カリフォルニア州はLSDを規制薬物と宣言し、この薬物を違法にした。サイケデリックスの犯罪化に対応して、サンフランシスコのヒッピーたちは、ゴールデンゲートパークで「ラブ・ページェント・ラリー」とよばれる集会をひらいた。サンフランシスコ・オラクルの共同設立者であるアラン・コーエン（Allan Cohen）によれば、集会の目的は、LSDが違法にされたという事実に注意をはらい、LSDを使用した人々が犯罪者でも精神病患者でもないことを証明することだった。彼は「わたしたちは違法薬物を使用しているのではなかった。超越意識、宇宙の美しさ、存在の美しさを祝っていたのだ」と主張した。


title: ヒッピー

text: 1966年から1970年代初頭にかけて、カリフォルニア州ハリウッド（LA）のサンセット・ストリップでおきた若者と警察との衝突は「ヒッピー暴動（The Sunset Strip curfew riots）」とも呼ばれた。1966年、地区内の住民や事業主は、「厳しい門限」（午後10時）と若いクラブ客の混雑に起因する交通渋滞を緩和する法律を推進した。これにたいして、11月12日、ヒッピーたちはその日のデモ招集のフライヤーをくばった。 ロサンゼルス・タイムズ紙によると、ジャック・ニコルソンやピーター・フォンダなどの有名人を含む約1000人ものデモ隊が門限の抑圧的行使にたいして抗議し、逮捕された。この事件は、1967年の低予算の十代向け映画「Riot on Sunset Strip」のモチーフとなり、バッファロー・スプリングフィールドの名曲「For What It's Worth」などの複数の曲にインスピレーションをあたえることになった。


title: ヒッピー

text: 1967年1月14日、アーチストのマイケル・ボーエン（Michael Bowen）が企画したゴールデン・ゲート・パークでの野外フェス「ヒューマン・ビーイン」は、サンフランシスコのゴールデンゲートパークに3万人のヒッピーをあつめ、米国内のヒッピー文化の急速な普及をうながした。 ニューヨークでは、3月26日の「イースター（復活祭）」にあわせた「セントラル・パーク・ビーイン（The Central Park Be-In）」が催され、ルー・リード、イーディ・セジウィックらのロックミュージシャン、モデルとともに10,000人ものヒッピーたちがセントラルパークにつどった。


title: ヒッピー

text: 6月16日から6月18日まで開かれたモントレー・ポップ・フェスティバルでは、ロック・ミュージックが幅広い聴衆に紹介され、いわゆる「サマー・オブ・ラブ」のはじまりとなった。スコット・マッケンジーが歌うジョン・フィリップスの曲「花のサンフランシスコ」はアメリカとヨーロッパでヒットした。彼は「サンフランシスコに行くなら、かならずあなたの髪に花を飾ってください」と歌い、世界中の何千人もの若者たちがサンフランシスコを訪れ、時には髪に花を飾り、通行人たちに花をくばって歩いたりした。やがて彼らは 「フラワー・チルドレン（花の子供たち）」とよばれるようになる。


title: ヒッピー

text: 1967年6月、前述のジャーナリスト、ハーブ・カーン（Herb Caen)はなぜヒッピーがサンフランシスコに引きよせられてゆくのかを「Distinguished Magazine」に寄稿した。 彼はサンフランシスコ・クロニクル紙の紙面にヘイト・アシュべリー地区のヒッピーのインタビュー記事を掲載した。カーンは、彼らはその音楽以外ではストレートな世界を承認することに対して、あまり関心がないと判断した。いっぽうで、カーン自身は、サンフランシスコの街がヒッピーの文化とコントラストをえがくほどストレートだと感じていた。


title: ヒッピー

text: 7月7日、タイム紙（TIME）は「ヒッピーたち、サブカルチャーの哲学」の特集記事を組んだ。記事は、以下のようなヒッピー独自の倫理規定(code)にまつわるガイドラインを提供している。「あなたがそれをしなければならないとき、あなたがそれを望むとき、いつでもあなた自身のことをしましょう。 すでに、あなたが知っているように、ドロップアウトし、 社会を離れてみる。完全に身をまかせてみる。 あなたのまわりにいるまっすぐな人の心を吹き飛ばしちゃいましょう。 それはドラッグによってではなく、美しさ、愛、正直、楽しさによって―」1967年の夏に約10万人の若者がサンフランシスコを訪れたと推定される。さまざまなメディアが背景にあり、ヘイト・アシュべリー地区にスポットライトを当て、 ふくらむ関心とともに「ヒッピー」の呼び名を普及させた。 ヒッピーの「愛」と「平和」の理想は支持されたが、一方で「ドラッグとの結びつき」、「寛大すぎる性格」については批判された。6月、ビートルズの画期的なアルバム「サージェント・ペッパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」がリリースされた。アルバムは色とりどりのサイケデリックな音色のイメージでヒッピーたちにすぐに受け入れられた。


title: ヒッピー

text: 夏のおわりまでに、ヘイト・アシュべリー地区の状態は悪化した。絶え間ないメディアの取材と報道に「ザ・ディガーズ」はパレードでヒッピーの「死」を宣言した。詩人スーザン・チャンブレスによると、ヒッピーたちは彼ら自身の人形や肖像を埋葬し、彼らの時代の終焉をマスメディア上で証明した。 同地区は、かぎられた居住スペースから、膨大な若者たちの流入に対応できなかった。多くのヒッピーがストリートに住み、ホームレスやドラッグディーラーをはじめた。栄養失調、病気、薬物中毒の問題が浮上し、犯罪と暴力が急増した。これらの問題のどれも、初期のヒッピーたちが構想したことではなかった。1967年末までに、「サマー・オブ・ラブ」をはじめた多くのヒッピーとミュージシャンがうごきだす。ビートルズのジョージ・ハリソンはヘイト・アシュベリーをおとずれ、そこがドロップアウトの避難場所にすぎないことを知り、若いヒッピーたちにLSDをあきらめるようにうながした。


title: ヒッピー

text: 結果、ヒッピーの文化、特に薬物乱用や寛大すぎる道徳に対する嫌悪感は、1960年代後半アメリカで「道徳的パニック」を助長することとなった。


title: ヒッピー

text: 1968年にはヒッピーの影響を受けたファッションが流行した。とくに人口の多い「ベビー・ブーマー」世代の若者の一部は、コミューンや実験農場（共同体生活）にすんでいるヒッピーの動きを模倣しようとした。だが、当時、ヒッピーファッションとそれらコミューンのヒッピーのあいだに深いつながりはみられなかった。これは音楽、映画、芸術、文学などの方面でもおなじであり、そして米国だけでなく世界各地でもその傾向があった。


title: ヒッピー

text: 新しいサブカルチャーとしてのヒッピーは様々なメインストリームとアンダーグラウンドのメディアを獲得した。ある意味でヒッピー映画は、1960年代のヒッピーのカウンターカルチャーを搾取するものであり、大麻やLSDの使用、セックス、ワイルドなサイケデリックパーティーなど、ムーブメントと関連した「状況のステレオタイプ」を描いている。たとえば、、、などの映画、それ以外のより誠実で評判の高い「イージーライダー」や「」もそうである。一方でまた、ドキュメンタリーやテレビ番組も、フィクションやノンフィクションの書籍同様今日にいたるまで制作されつづけてきた。 人気のあるブロードウェイ・ミュージカル「ヘアー」は1967年に発表された。


title: ヒッピー

text: 一般に人々は60年代後半におきた文化的な動きを総じて「ヒッピーの運動」と称するが、そうではないこともある。 実際、ヒッピーは「イッピーズ」（）とは対照的に、政治に直接関与していないことが多い。 イッピーズはより政治的な運動に身を投じ、1968年の復活祭に国民の注目をあつめた。そのうちの約3,000人がニューヨークのグランド・セントラル駅を占拠し、結局、61人の逮捕者がでた。 指導者アビー・ホフマン（Abbie Hoffman）とジェリー・ルービン（Jerry Rubin）は、1967年10月のベトナム戦争抗議デモで、「立ち上がり、きしょいミートボールをやめようぜ！（戦争虐殺の暗喩）」というスローガンをかかげ、花をくばり、儀式によって「ペンタゴンを空中浮遊」させようとするなど風刺的（satirical）な劇場型のパフォーマンスで有名になった。また、1968年の民主党全国大会に抗議しようとして 大統領候補選に彼ら自身の候補者の「ピガサス氏（Pigasus―本物のブタ）」を指名し、広くメディアにとりあげられた。


title: ヒッピー

text: 英国では、毎週日曜日、ヒッピーたちがケンブリッジ公園でパーカッショニストの人々と女性運動をはじめたばかりの女性たちとつどった。米国では、ヒッピー運動は、キャンパスでの反戦抗議運動に関連して「新左翼（ニューレフト）」の一部とみなされはじめた。「新左翼」は、同性愛者、中絶、ジェンダーの役割などの問題にかんする幅広い改革を実施しようとした1960年代と1970年代の活動家、教育者、扇動者などを参考に、英国と米国でおもに使用された用語だった。社会的正義にたいするより先導的なアプローチをとっては、労働組合化と社会階級の問題におもな焦点をあてていた初期の左翼主義者やマルクス主義者の動きとは対照的である。


title: ヒッピー

text: 1969年4月、カリフォルニア州バークレーにある「ひとびとの公園-」が国際的な注目をあつめた。カリフォルニア大学バークレー校は競技場と駐車場を建設するため、キャンパスそばの2.8エーカー（11,000m）にわたる建物を解体した。ながい遅れののち、数千人のバークレー市民、自営業者、学生、ヒッピーたちが自分たちの手で問題をとりあげ、木々、潅木、花や芝生を植えて、土地を公園にかえた。 1969年5月15日、ロナルド・レーガン知事がその公園を撤去するよう命令をくだし、カリフォルニア州警備隊によって2週間の占拠が行われ、大きな対立がおこった。ヒッピーたちは「1000の公園に花を」というスローガンのもと、非服従する市民の運動に参加し、バークレーのいたるところに花を植えた。


title: ヒッピー

text: 1969年8月、ニューヨーク州のベテルでロックの大祭典「ウッドストック・フェスティバル―」が開催され、同時代の多くの人たちにとって、ヒッピー文化のベストを証明した。 50万人以上の人たちが、リッチー・ヘヴンズ、ジョーン・バエズ、ジャニス・ジョプリン、グレイトフル・デッド、クリーデンス・クリアウォーター・リバイバル、クロスビー・スティルズ・ナッシュ・アンド・ヤング、カルロス・サンタナ、スライ・アンド・ザ・ファミリー・ストーン、ザ・フー、ジェファーソン・エアプレイン、ジミ・ヘンドリックスなど当時のもっとも有名なミュージシャンの演奏をきくためにあつまった。ヒッピーが唱えた「愛（love)」と「みんな仲良くしよう（human fellowship）」の理想は当時の世界の表情をとらえているようだった。 同様のロックフェスティバルは、アメリカ全域でおこなわれ、広大なアメリカ大陸にヒッピーの理想をひろめる上で重要な役割をはたした。


title: ヒッピー

text: 1969年12月、サンフランシスコの東約45kmにあるカリフォルニア州オルタモントで、無料のロックフェスティバルが開催された。最初は「ウッドストック・イースト―Woodstock West」と名づけられ、正式名称は「オルタモント・フリーコンサート―」とよばれた。ローリング・ストーンズやクロスビー・スティルズ・ナッシュ＆ヤング、ジェファーソン・エアプレインらをきくために約30万人もの人びとがあつまった。 そこで警備をまかされていた暴走族のヘルス・エンジェルスは、ウッドストックの警備よりもずっと暴力的な警備をした。結果、18歳の黒人メレディス・ハンター（）は、ストーンズのパフォーマンス中に、酔ったヘルス・エンジェルスのメンバーによって殴打ののち、刺殺されしまう。


title: ヒッピー

text: ヒッピーの文化をうんだ1960年代の中心的な人物たち、いわゆる「時代の精神医たち」は1970年代にはいると衰退していったかのように見えた。


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text: オルタモント・フリーコンサートの殺人事件はヒッピーや多くのアメリカ人を戸惑わせ、1969年8月にはチャールズ・マンソンと彼のファミリーによってシャロン・テート殺人事件がおき、さらなる衝撃を米国社会にあたえた。にもかかわらず、カンボジアの爆撃やジャクソン州立大学とケント州立大学の国家警備員による銃撃など騒然とした政治的な空気はなお人々を結びあわせていた。この銃撃は、クイックシルバー・メッセンジャー・サービスの曲「What About Me？」にインスピレーションを与えた。彼は「あんたが人を撃ったとき、オレはオレの数字に追加しつづける」と歌い、同じようにニール・ヤングは「Ohio」でオハイオ州立大学での州兵の発砲による大学生虐殺と、ニクソンのベトナム戦争に抗議した。


title: ヒッピー

text: ヒッピースタイルの多くは、1970年代初めにはアメリカ主流社会に組みこまれていた。大規模ロックコンサートは1967年、KFRCファンタジーフェア、マジックマウンテンミュージックフェスティバル、モントレーポップフェスティバルを経て、1968年の英国ワイト島フェスティバルで基準となり、その過程でスタジアムロックに発展した。ロックがその規模を大きくする歩みはちょうどヒッピーや反戦デモの盛りあがりと重なっている。ロックにある種の時代の刻印を見るのは、あながち間違ってはいない。反戦運動は、1971年、ワシントンDCでのメーデー抗議集会において、12,000人以上の逮捕者をだし、ピークに達した。ベトナムで空爆を実施していたニクソンは後に失脚する。


title: ヒッピー

text:
1970年代半ばには、サイゴンが陥落し、べトナム戦争終結と兵役徴収の終わりにともない、アメリカ建国200周年記念)に関連した愛国的感情が高まった。アメリカはゆっくり様変わりしていった。やがて、ロンドンやマンチェスターでパンクが出現し、ニューヨークとロサンゼルスでは主流メディアがヒッピーへの関心を失った。同時に、モッズのリバイバル、スキンヘッズ、テディーボーイズ、ゴシック（ゴス）などの新しい若者文化が登場して、センセーショナルな話題を振りまいた。アシッド・ロックは、プログレ、ヘビメタ、ディスコ、パンクにまでつながった。ヒッピーの理想は、パンクのアナーキズムやそののちの若者のサブカルチャー、特に「セカンド・サマー・オブ・ラブ」に大きな影響をあたえた。
ヒッピー運動の理想を生きようとしたヒッピー・コミューンは社会の流れとは別のところですこしづつ豊かになった。西海岸オレゴン州にはかなりの数のコミューンに住む人々がおり、幾人かは消え去り、幾人かはまだかたちをかえながらもコミューン生活を続けている。多くのヒッピーは長期的なライフスタイルへの取り組みをおこなっていたが、ヒッピーは1980年代に「売り切れ」になり、物質主義的消費文化の一部となったと主張する人もいる。実際、ヒッピーの文化は一度もちゃんと人々の目に見えていなかったが、ヒッピーやネオヒッピーは大学のキャンパス、コミューン、集会や祭りで見かけることがある。その多くは、平和、愛、そして地域社会の価値観に適応している。もしかすると、ヒッピーは世界中のボヘミアンの養護施設でも見つかるのかもしれない。20世紀の終わりに向かって、1960年代のサイケデリックなカウンターカルチャーの特質のいくつかを取り入れた 「サイバーヒッピー」の傾向が浮かび上がった。ヒッピー・サブカルチャーはインドのゴア州から生まれたサイケデリック・トランスにもリンクしている。


title: ヒッピー

text: サンフランシスコのヒッピー文化の前身であるビートニクスはコーヒーハウスやバーにつどい、文学、チェス、音楽（ジャズやフォーク）、モダンダンス、伝統陶器や絵画のような工芸や芸術などを愛好していた。これに対してヒッピーたちは全体的にトーンが異なっていた。 60年代後半から80年代半ばまでグレイトフル・デッドのマネジャーだったジョン・マッキンタイア（Jon McIntire）はヒッピー文化の大きな貢献は、「よろこびの表現」だったと指摘する。比較的にビートニクスは黒く、冷笑で冷たかった。


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text: ヒッピーたちは、それまでの社会の規範から自分自身を解放し、自分で自分の道を選び、人生の新しい意味を見つけることを自発的かつ主体的に追求した。


title: ヒッピー

text: 初期には、その彩り豊かなファッションをつうじて、たがいにたがいを認識し、その個性を尊重しあった。彼らは権威に疑問をもっているという意見を臆さずにあらわし、社会の「まっすぐさ」と「硬さ-スクエア」から距離をおいて、「利他主義と神秘主義、正直さ、よろこびと非暴力」という価値を重んじた。


title: ヒッピー

text: やがて、多くの思慮深いヒッピーは、特にチャールズ・マンソンのようなカルト宗教のリーダーが表面的にヒッピーファッションを取りいれはじめたり、警察官がヒッピーをコントロールするために「ヒッピーのような服を着る」ようになったあと、そうしたファッションの概念そのものから離れるようになった。「誰が平和軍隊を必要としている？― Who Needs the Peace Corps?（1968）」という曲などでヒッピー精神を風刺したことで知られているロックミュージシャンのフランクザッパは、自身のライブにおいて「私たちはみな制服を着ているのだ」と聴衆に忠告した。


title: ヒッピー

text: 1960年代のサイケデリック・アート運動の主役は、リック・グリフィン（）、ビクター・モスコソ（）、ボニー・マクリーン（）、スタンリー・マウス＆アルトン・ケリー（）、そしてウェス・ウィルソン（）など、サンフランシスコのポスターアーティストだった。彼らのロック・コンサートのポスターはアールヌーボー、ヴィクトリアン様式の美術（ビアズレ―など）、ダダイスムやポップアートからインスピレーションをうけていた。フィルモア・ウェストのコンサート・ポスターはもっとも注目された。鮮やかなコントラスト、華やかなレタリング、強く対称な構図、コラージュ要素、歪み、ちょっと奇妙な画像、豊かな色彩などがその特徴で、このスタイルはおよそ1966年から1972年のあいだ人気を保った。


title: ヒッピー

text: 彼らの作品はすぐにアルバムのカバーアートに影響を与え、実際、前述のアーティストはみなアルバムカバーをデザインしていた。ライトショーはロックコンサートのために開発された新しい芸術形式だった。オーバーヘッドプロジェクターの大きな凸レンズにオイルと染料を入れた乳液をセットすることで、アーティストは音楽リズムに脈打つような液体のビジュアルをつくりだした。さらにスライドショーやフィルムループとミックスされ、即興の映像芸術をつくりだし、ロックバンドの即興演奏を視覚的に表現、観客にとって異世界へと「トリップ」するような雰囲気をかもしだした。


title: ヒッピー

text:
また、「アングラコミック」という新しいジャンルの漫画が生まれた。ザップ・コミックス（）はそのオリジナルのひとつであり、ロバートクラム（）、S.クライ・ウィルソン（）、ビクター・モスコソ（）、リック・グリフィン（）、ロバート・ウィリアムス（）らの作品を特集した。アングラコミックはハレンチできわどい風刺、ヘンなもののためのヘンなものを追求していたようだった。ギルバート・シェルトン（）の「ファビュラス・フリー・フリーク・フリーズ・ブラザーズ()」は60年代ヒッピーの生活風景を風刺して映しだした。
彼らに先行するビートニクス、すぐ後につづいたパンクのように、ヒッピーのシンボルは意図的に「ローカルチャー」あるいは「プリミティブカルチャー」から取られ、ヒッピーファッションはしばしば「浮浪者スタイル」の反映だった。男も女もジーンズを履き、どちらも長髪だった。サンダルは、やがてモカシンや裸足へと移行した。男性はひげを生やすことが多く、女性は化粧をほとんど、もしくはまったくせず、ノーブラジャー。ほかの白人中産階級のムーブメントと同じようにヒッピーたちは時代の「男女差」に挑戦し、ユニセックスだった。
ヒッピーはしばしば明るく鮮やかな色を選び、ベルボトム、ベスト、タイダイ染めの衣服、ダシキ（アフリカの民族衣装）、農民のブラウス、長い丈のスカートなど、当時としては風変わりな服を着た。ネイティブアメリカン、アジア、アフリカ、ラテンアメリカをモチーフとして使用した非西洋的な服飾文化にインスピレーションを受けたデザインも人気があった。ヒッピーの多くは、企業がつくる消費文化に反対して、手づくり、または古着を着た。


title: ヒッピー

text: 男女ともに人気だったアクセサリーは、ネイティブアメリカンジュエリー、ヘッドスカーフ、ヘッドバンド、ロングビーズネックレスなどだった。ヒッピーの家、車、その他の所有物は、しばしばサイケデリックアートで飾られていた。 1940年代と1950年代のタイトでユニフォーム的な服には、大胆な色彩、手づくり、だぼだぼなルーズフィットで反対した。


title: ヒッピー

text: また衣服の手づくりは自己効力感と個性を高めると考えられ、消費者主義を拒絶していた。


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text:
ヒッピーによるセックスに対する、一般大衆によるイメージは、「フリー・セックスを好み、乱脈なセックスを広めている」というイメージだった。ヒッピーたちはセックス革命を主張し、保守的なセックス観に挑戦する立場をとっていた。ジョンとヨーコは平和のためのベッド・イン、ラブ・インで、反戦平和を主張した。
1966年、研究チーム「マスターアンドジョンソン（Masters and Johnson）」によってセックスの臨床研究「ヒューマン・セックス・レスポンス（Human Sexual Response）」が出版された。しばらくの小康状態をへて、1969年、精神科医デビット・ルーベン（David Reuben）が「あなたがいつも知りたいセックスについてのすべてのこと（でもあなたがきくのを恐れていたこと）―Everything You Always Wanted to Know About Sex (But Were Afraid to Ask)）」を出版するとこの話題は突如アメリカでブームなった。これは性に関する一般の人たちの好奇心にこたえるための試みだった。
1972年には、イギリス人科学者アレックス・コンフォート（Alex Comfort）によるセックス・マニュアル「性のよろこび―The Joy of Sex」が出版され、より素直な「メイク・ラブ（Make Love）」への認識がしめされた。このときまでにセックスの「遊び」や「たのしみ」の側面はこれまで以上に公然と議論されるようになっていた。この啓発的な見解はこれらの本の出版だけでなく、より広く普及したセックス革命によってしばらくまえから進行中だった。


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text: ヒッピーたちは、ビート・ジェネレーションから性や愛情に関するさまざまなカウンターカルチャー的見識と実践を受け継いだ。ビートニクスの著述はヒッピーに影響をあたえ、より開かれたセックスをし、罪悪感や嫉妬の感情を減らそうと試みた。当時、登場したヒッピーのスローガンの1つは、「もしそれが気持ちが良ければ、それをやろう！」だった。それは多くの場合「あなたがうれしいときはいつでも、あなたが喜べる人とは誰とでも、自由に愛してもかまわない」という意だった。


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text: このスローガンは自発的な性行動やその実験をうながした。グループセックス、野外セックス、公共の場でのセックス、ドラッグを服用しての同性愛、それ以前にはタブーだったさまざまなセックスの実験がおこなわれた。彼らはストレートなセックスや一夫一婦制を認めないわけではなかった。 むしろそれを認めていながらも、オープンな恋愛関係はヒッピーのライフスタイルに受け入れられた。


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text: 一人の主要パートナーと恋愛関係をもつことができるが、別の存在が彼/彼女を引きつけた場合、彼/彼女は暴力や嫉妬になやまされることなく、べつの恋愛関係を探求することがゆるされた。つまり「フリーセックス」と「フリ―ラブ」（性愛の自由）である。


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text: ヒッピーは、以下のような、古い時代の急進的な社会改革者が唱えた「FREE LOVE―自由恋愛主義」のスローガンを受け入れていた。 「自由な愛がすべての愛をつくる。恋愛、結婚、セックス、出産のパッケージは時代遅れのものとなった。愛はもはや一人だけに限られたものではなく、あなたはあなた自身が選んだ人を愛することができる。実際、愛はセックスパートナーだけとのものではなく、だれとでも分けあうことができるものだ」


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text: ヒッピーは旅好きだった。


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text: お金、ホテルの予約、その他の旅行の必需品を持っていくかどうかはあまり心配せず、気ままに旅をした。彼らはファミリーネットワークをもっており、突然の一晩宿泊客を歓迎したので、さまざまな場所への自由な移動が可能となり、お互いのニーズを満たすために協力しあった。このような生活様式は、レインボーファミリー（Rainbow Family）グループ、ニューエイジ・トラベラー、そしてニュージーランドの「ハウス・トラッカー（移動住宅生活者）たちのあいだでは今でも見られる。


title: ヒッピー

text: この「フリー＆フロー（Free&Float)」なスタイルでの旅行は、一部のヒッピーたちのトラックとバスに派生した。1974年に出版された「Roll Your Own: Complete Guide to Living in a Truck, Bus, Van or Camper」に記述されているように、彼らは遊牧民（ノマド）的な生活習慣を実践するため、トラックやバスの車体を手作りの「移動住宅」に改造した。これらの移動住宅の中には、ベッド、トイレ、シャワー、調理設備を備えた非常に凝ったものもあった。


title: ヒッピー

text: 西海岸では、フィリリスとロン・パターソン（Phyllis and Ron Patterson）が1963年に組織したルネッサンス・フェア―ズ（the Renaissance Faires）で独自のライフスタイルが生まれた。夏と秋のあいだは家族全員が移動住宅トラックとバスで一緒に旅し、カリフォルニア南部と北部の開催地につどい、1週間ものあいだ工芸品を製作、週末はエリザベス風のコスチュームを着用してパフォーマンスに参加、それから会場のブースにて製作したハンドメイドの工芸品を売った。多くの若者たちはこれまでにない特別なハプニングを体験した。このライフスタイルのピークは、1969年8月15日から18日にかけて、ニューヨークのベテル近郊のウッドストックフェスティバルで、40万〜50万人が集まった。


title: ヒッピー

text: 1969年から1971年の間に数十万人のヒッピーがおこなった旅行は、「ヒッピー・トレイル（ヒッピーの道）」と言われた。ほとんど荷物を持たず、少額の現金で、だいたいみんな同じルートをたどった。ヨーロッパを越えてアテネとイスタンブールに行き、つぎにトルコの中心部からエルズルムを経由して列車で、バスでイランへ、タブリーズ経由で、テヘランからマシュハドへ、アフガニスタンとヘラート、南アフガニスタンからカンダハル経由、カブール経由、キーバー・パス経由でパキスタンへ、ラワルピンディとラホール経由でインドのフロンティアに到着した。インドでは、ヒッピーは多くの異なる目的地へいったが、トリヴァンドラム（ケーララ州）のゴアとコバラムのビーチに大量に集まったり、国境を越えたネパールのカトマンズで数ヶ月過ごしたりした。カトマンズでは、ほとんどのヒッピーたちがカトマンズ・ダルバール広場の近くにまだ存在するフリーク・ストリート（Freak Street）という静かな環境の中で時を過ごした。


title: ヒッピー

text: 多くのヒッピーたちはカトリックやプロテスタントなどの主流宗教を拒絶し、彼らがより個人的なスピリチュアルな体験ができると考えた仏教、ヒンズー教、スーフィズム（イスラム教神秘主義）などを擁護した。それらの宗教は規則にしばられていないと見なされ、キリストの古い信仰と関連する可能性が低かった。


title: ヒッピー

text: いくにんかのヒッピーはネオ・ペイガニズム（復興異教主義）、特に多神教的魔女崇拝の一派「ウイッカ」を信仰していた。ハーバード大学教授の心理学者ティモシー・リアリーは、オカルティストのアリスター・クローリーをヒッピーへの影響として引用している。 1960年代には、ヒンドゥー教とヨガに対する西洋の関心がピークを迎え、西洋人が説く多くのネオ・ヒンズー教の学校が生まれた。


title: ヒッピー

text: 1991年、宗教学者ティモシー・ミラー（Timothy Mille）はその著書「ヒッピーとアメリカの価値（Hippies and American Values）」のなかで、ヒッピーの特徴を主流な宗教機関の限界を越えようとする「宗教的運動」と表現していた。 「多くの異なる宗教とおなじように、ヒッピーは主流文化の宗教機関に非常に敵対的であり、支配的な宗教がし損なった務めをおこなうための新しいよりよい方法を見つけようとした」とした。


title: ヒッピー

text: 「ヒッピーの旅（The Hippie Trip）」の著者ルイス・ヤブロンスキー （）は、ヒッピーたちのあいだでもっとも尊敬されていたのは、その時代にあらわれた霊的指導者、いわゆる 「大司祭」だったと指摘する。それはサンフランシスコ州立大学のステファン・ガスキン（）教授だった。 1966年にはじまったガスキンの「マンデーナイト・クラス」は最終的に講義ホールにまでふくらみ、キリスト教、仏教、ヒンズー教の教えからみちびきだされたスピリチャルな価値についてオープンな議論をし、1,500人ものヒッピーの信者を集めた。 1970年にガスキンは「ザ・ファーム（The Farm）」というテネシー州コミュニティを設立し、今でも彼は彼の宗教を「ヒッピー（Hippie）」と記入している。


title: ヒッピー

text: ティモシー・リアリーはアメリカのハーバード大学の教授、心理学者、作家であり、サイケデリックな薬物の擁護者として知られている。 リアリーは1966年9月19日、LSDを「神聖なる聖餐」として宣言する宗教団体「スピリチュアル・ディスカバリー同盟（League for Spiritual Discovery（LSD））」を設立した。信仰の自由にもとづいてLSDや他のドラッグを瞑想などにもちいるための法的地位を維持しようとしたが失敗した。ちなみに、このようなサイケデリック体験は、ビートルズのアルバム「リボルバー」のジョンレノンの曲「トゥモロー・ネバー・ノウズ」にインスピレーションを与えている。彼は1967年に「あなた自身の宗教をはじめよう」というパンフレットを発行し、1月14日、サンフランシスコで3万人のヒッピーが集まった「ヒューマン・ビー・イン」に招待され、そこで有名な「ターンオン、チューンイン、ドロップアウト―Turn on,Tune in,Drop out」というフレーズを唱えた。


title: ヒッピー

text: 英国のオカルティスト、悪魔崇拝のアリスター・クローリーは、およそ10年ものあいだロックミュージシャンだけでなく、新しいニュー・オルタナ・スピリチュアル運動に影響を与えつづけるアイコンとなった。ビートルズは1967年のアルバム「サージェント・ペッパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」のカバースリーブの登場人物の一人として彼をえらんだ。1970年代ロックバンド、レッドツェッペリンもクローリーに魅了され、彼の衣服、原稿、儀式物の一部を所有し、1973年の「永遠の詩（The Song In Same）」のミュージックビデオにも登場させた。 また、ロックバンド、ドアーズもコンピレーションアルバム「13」の裏表紙でジム・モリスンや他のドアーズのメンバーがクローリーの肖像とともにポーズをとり、ティモシー・リアリーもそのインスピレーションを認めている。


title: ヒッピー

text: ユダヤ系ドイツ人のヘルベルト・マルクーゼ(Herbert Marcuse)は1934年ナチス台頭によって、アメリカへの亡命を余儀なくされた。ドイツでフランクフルト学派だったマルクーゼはニューヨークのコロンビア大学で教鞭をとり、資本主義分析と批判を展開し、「エロス的文明」（1955）、「一次元的人間」（1964）などの著作にまとめた。「一次元的人間」によれば、資本主義社会はプロレタリアーノをとりこみ、社会が一元化された経済的理念のもとにたばねられて、従来の対立軸をうしなった。マルクーゼは「批判」と「否定」をつうじて、この社会ゲームに対抗すべきと主張した。


title: ヒッピー

text: 資本主義の発達によって、社会状態が進歩したことはマルクーゼも認めている。現代工業社会は人間の「リビドー」や欲望の昇華、性的な本能を低下させ、それらを身体性の残りの部分として鋳型にいれてしまっている。したがって人間の原始的なエロス、欲望や本能、身体性を取りもどさなくてはならない。この考えが60年代のヒッピーや学生運動にふかく浸透した。マルクーゼの考えは「セックス革命」のただなかで、欧米のカウンターカルチャーに大きな影響をあたえた。


title: ヒッピー

text: シカゴで1933年に生まれた歴史学者セオドア・ローザック（Theodore Roszak)は「カウンター・カルチャー」の名づけ親となった。1969年、「カウンターカルチャーの誕生- The making of Counter culture」を出版、社会の優勢的な価値を拒絶する若者に言及した。この本でローザックは若者がおかれている社会の部分、たとえばテクノクラートの優位、家庭での低い地位や伝統的なセックス観にしばられた状況などを分析した。さらに「サイケデリック体験」はちがった意識を「行動の冒険」によって具体化させるものだとし、LSDなどの幻覚剤はこの目的にたいして有用であると考えた。彼は平和主義者、反ベトナム戦争、環境運動、セックス革命などそれまで散在していた多様なグループが、カウンターカルチャーのなかで合流していることを分析し、指摘した。


title: ヒッピー

text:
若者は、「平和」や「正義」や「自由」の議論をするために大学のキャンパスを占拠し、上から下のコントロールを否定し、これが「カウンターカルチャー」となった。
ティモシー・リアリーは60年代の若者に強い影響力を持っていた。カリフォルニア州知事選挙に立候補を表明したこともある。ジョン・レノンが作曲したビートルズの曲「カム・トゥゲザー」は、リアリーの選挙キャンペーンのために書かれた曲だが、結局、リアリーは選挙に出馬することができなかった。
ラルフ・ネーダーは環境問題や消費者の権利保護運動のリーダーで思想家だった。ヒッピー運動が終わった後も活動を続け、独立系や緑の党の候補として、複数回大統領選挙に出馬している。
フランスの歴史家ロナルド・クレア（Ronald Creagh）はヒッピー運動を「ユートピア社会主義」の最後の壮大な復活と考えた。


title: ヒッピー

text:
クレアはヒッピーの特徴を、これまでのような「政治的な革命」や「国によって推し進められた改革の行動」ではなく、現行のシステムのなかで、社会主義的な人格がカウンターカルチャーのクリエーションをつうじて「社会の変容」を願うことだとし、これは多かれ少なかれ自由な社会のなかで理想的なコミュニティをつくりあげようとする欲求だとした。
「ピースマーク」は核軍縮キャンペーンのロゴとして英国で開発されたもので、1960年代にアメリカの反戦デモの参加者たちのあいだでポピュラーになった。ヒッピーはたいていは平和主義者であり、市民権運動、ワシントンD.C.の行進、ドラフトカードの焼却や1968年の民主党全国大会の抗議、反ベトナム戦争デモなど、非暴力的政治デモに参加した。政治的な関与の度合いは平和デモに参加していた人々から、アンチ権威主義的なストリートシアターやデモンストレーションをするヒッピーの政治的サブグループ「イッピーズ」（）にいたるまで幅広かった。


title: ヒッピー

text: 公民権運動のリーダーでありブラックパンサ―の共同設立者ボビー・シール（）はイッピーズのリーダーのひとりジェリー・ルービン（Jerry Rubin）とイッピーとヒッピーの違いを議論した。ルービンは、ヒッピーがまだ政治的になる必要性を感じていないので、イッピーズがヒッピームーブメントの「政治的な翼」だとし、ヒッピーの政治活動に関して、「彼らの多くは「石」を選択するが「平和」をのぞんでおり、この選択をおわらせたい思っている」と述べた。非暴力的政治デモにくわえて、ヒッピーのベトナム戦争への反対には、戦争に反対する政治的なグループの組織化、軍隊ではたらくこと、ベトナムの歴史とより大きな戦争の政治的背景を大学キャンパスで教えることなどの「拒否」がふくまれていた。


title: ヒッピー

text: 1967年の、スコット・マッケンジーの歌う「サンフランシスコ（花のサンフランシスコ）」はそれ以降にサンフランシスコへ帰国したヴェトナム戦ベテラン兵士たちの帰国歌となった。マッケンジーはベトナムの退役軍人に「サンフランシスコ」という、逆転した意味でのアメリカ市民の思いを捧げ、2002年にはベトナム退役軍人記念館の献辞20周年を祝った。 ヒッピーの政治的表現は、しばしば彼らがもとめていた変化を実行するために、社会的な「ドロップアウト」のかたちを見せた。


title: ヒッピー

text: ヒッピーに動機づけられ、ささえられた政治運動は、1960年代のバック・トゥ・ザ・ランド―Back to the land movement（農村回帰）運動への企業協力、代替エネルギー、自由出版運動、有機農業などだった。ディガーズ（Diggers）として知られるサンフランシスコのグループは、現代の大衆消費社会へラジカルな批判をくわえた。株式をすて、無料の食料を提供し、無料のドラッグを配布し、お金を払って、無料の音楽コンサートを組織したり、政治芸術のパフォーマンスをおこなった。彼らは、中世英国のディガーズ（Diggers(1649-50))からその名を借りて、お金と資本主義のない「小さな社会」を創造しようとした。


title: ヒッピー

text: これらの運動は、反権力主義的で非暴力的な手段によっておこなわれた。 観察者は「ヒッピーは独自のやり方で、彼らの「平和、愛、自由」という目標に辛辣で抑圧的な階層や権力構造に対抗した。彼らは自分たちの信念を他に強制することはなく、かわりに自分たちの信念を通じて世界をかえようとしたのだ」と言う。


title: ヒッピー

text: ヒッピーの政治的理想は、アナルコ・パンク、レイヴやニューレイヴ・カルチャー、エコロジー政治、マリファナ文化、ニュー・エイジムーブメントなどに影響をあたえた。実際、作家ペニー・ランボー（Patny Rimbaud）はアナルコ・パンクバンドの「クラス（Crass）」のインタビューやエッセーのなかで、彼らを「最後のヒッピー（The Last Of The Hippies）」と呼んでいる。「クラス（Crass）」は1967年にコミューンとして設立されたDial Houseにそのルーツをもっていた。


title: ヒッピー

text: なんにんかのパンクスは、ヒッピーの動きに関係していた「クラス（Crass）」に批判的だった。「クラス（Crass）」のように、ヒッピーの動きに影響をうけたデッド・ケネディーズのジェロ・ビアフラ（Jello Biafra ）はヒッピーに批判的な歌をかいたが、実際、彼の政治的行動と思想に大きな影響を与えたといわれている。


title: ヒッピー

text: ビートニクスにつづいて、多くのヒッピーは大麻（マリファナ）を使用し、「楽しく良性」であると考えた。彼らは魂の薬学としてペヨーテやLSD、サイロシビンキノコ、DMT（ジメチルトリプタミン）などの幻覚剤に使用を拡大し、しばしばアルコールを放棄した。


title: ヒッピー

text: ハーバード大学の教授ティモシー・リアリー（Timothy Leary）、ラルフ・メッツナー（Ralph Metzner）、リチャード・アルパート（Ram Dass）らは、米国東海岸で精神療法、自己探求、宗教的精神的使用のための向精神薬を提唱した。 リアリーはLSDに関して「意識を広げ、エクスタシーと啓示を自分の内面に見つけられる」と述べた。


title: ヒッピー

text: 西海岸では、作家のケン・キ―ジ―（Ken Kesey）がLSDのレクリエーション利用を促進する重要な人物だった。それは「アシッド」として知られ、彼は「アシッド・テスト―LSD実験」とよんでいた。キージーはサイケデリック集団「メリー・プランクスター」とともにアメリカ大陸をツアーしメディアの注目をあつめ、多くの若者をサイケデリックカルチャーへと導いた。グレイトフル・デッド（元々は「ザ・ウォーロック」と呼ばれていた）は、「アシッド・テスト」での最初の演奏をした。彼らは「世界を変えるビジョン」を持っていた。コカイン、アンフェタミン、ヘロインなどのより効果のきついハードドラッグが使用されることもあった。しかし、これらの薬物は有害で中毒性が強かったため、ヒッピーのあいだではしばしば蔑まれていた。


title: ヒッピー

text: ヒッピー文化は、いまなお西洋社会に浸透しつづけている。


title: ヒッピー

text: 現在では、一般に、すべての年齢の未婚のカップルは、社会的に批難されることなく、自由に一緒に旅行し、一緒に生活することができる。カジュアル・セックスはより一般的になり、レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、トランスジェンダー（LGBT）の人たちの権利や自分をある枠のなかだけに分類しないことを選択する人々が増えた。宗教的、および文化的な多様性がより受け入れられるようになった。


title: ヒッピー

text: 協力的な企業や創造的な地域生活の取りきめも以前よりも受け入れられている。 1960年代と1970年代に小さかったヒッピーの自然食品店の中には、薬草、ビタミンなどの栄養補助食品への関心が高まっている現在、大規模で収益性の高い企業になった店もある。 1960年代と1970年代のカウンターカルチャーはある種の「グルーヴィー」な科学技術を取り入れた。例としては、サーフボードの設計、再生可能エネルギー、水産養殖、および助産師、出産、女性の健康などのクライアント中心のアプローチがあげられる。作家スチュワート・ブランドとジョン・マルコフ(John Markoff ）は、パーソナルコンピュータとインターネットの発展と普及のなかに、ヒッピー文化によって促進された反権力主義の精神を見つけだすことができると主張している。


title: ヒッピー

text: 彩り鮮やかな外見と服装もまたヒッピーからのじかの影響のひとつだ。 1960年代から1970年代にかけて、綿毛、ひげ、長い髪の毛(ロン毛）がひろまってゆき、服装はよりカラフルとなり、いろいろな民族服がファッション界を席巻した。そのとき以来、ヌードをふくむ、より幅のある個性があらわれ、多様な選択肢と衣服のスタイルがよりひろく受け入れられるようになった。それらすべてはヒッピー時代以前は珍しいものだった。ヒッピーはまた、1950年代から1960年代初頭にかけて男性にとって避けがたいネクタイなどのビジネス衣料品の人気を低下させた。さらに、ヒッピーのファッションそのものは、1960年代から衣服やアクセサリー、とりわけ「平和のシンボル」として長年にわたって普及してきた。


title: ヒッピー

text: 占星術は真剣な研究から個人的な性格に関する気まぐれな娯楽までヒッピーの文化にとってなくてはならないものだった。 1970年代の世代は、ヒッピーと60年代のカウンターカルチャーから影響をうけた。ニューヨークのミュージシャンや観客は、女性、同性愛者、黒人、そしてラテン系のコミュニティにいたるまで、こぞってヒッピーとサイケデリックのいくつかの特色を採った。それらには爆音、フリースタイルな踊り、奇妙な照明、カラフルな衣装、そして幻覚剤が含まれていた。チャンバーブラザーズ（Chambers Brothers）やとくにスライ＆ザ・ファミリーストーン（Sly＆The Family Stone）のようなサイケデリック・スピリットのグループは、アイザック・ヘイズ（Isaac Hayes）、ウィリー・ハッチ（Willie Hutch）、フィラデルフィア・ソウル（Philadelphia Soul）のようなオリジナル・ディスコ・ムーブメントに影響を与えた。さらに、ヒッピーの皮肉のないポジティブさや熱心さは、M.F.S.B.のアルバム「Love Is the Message」のような原ディスコ音楽をかたちづくった。


title: ヒッピー

text: 文学におけるヒッピーの遺産には、ケン・キ―ジ―の「Electric Kool-Aid Acid Test」のようなヒッピー体験を反映した長く人気を保つ本がふくまれる。音楽ではヒッピーの中でも人気のあるフォーク・ロックやサイケデリック・ロックは、アシッドロック、ワールド・ビートのようなジャンルに進化した。サイケデリック・トランスは、1960年代のサイケデリック・ロックの影響を受けた電子音楽の一種だ。ヒッピー音楽フェスの伝統は1965年のケン・キ―ジ―の「アシッド・テスト」にはじまった。グレイトフル・デッドはLSDのトリッピングを体験して、サイケデリックなジャミングをはじめた。その後数十年間、多くのヒッピーやニューヒッピーがデッドヘッズ（デッドの熱狂的ファン）コミュニティの一員となり、米国全土の音楽フェスや芸術フェスに参加した。グレイトフルデッドは、1965年から1995年のあいだ、ほとんど中断することなく連続してツアーをおこなった。ロックバンド、フィッシュ（Phish）とそのファン（フィッシーヘッドともよばれる）は、1983年から2004年のあいだに同じように連続してバンドをツアーしてまわった。ヒッピーフェスティバルで演奏する現在のバンドは、1960年代のオリジナルのヒッピーバンドによく似た長いインストを演奏するので、いわゆる「ジャムバンド」とよばれている。


title: ヒッピー

text:
グレイトフル・デッドとフィッシュが活動をやめてしまったことによって、夏フェスはヒッピー・トラベラーたちによる盛り上がりをみせている。いちばん大きなものは、2002年にはじまった「ボナルー・ミュージック＆アーツ・フェスティバル （Bonnaroo Music & Arts Festival）」である。「オレゴン・カントリー・フェア（Oregon Country Fair)」は、3日間の手作りフェスティバルで、手づくりの工芸品、教育用ディスプレイ、エンターテイメントなコスチュームなどがある。1981年に創設され、毎年開催される「スターウッドフェスティバル(Starwood Festival）」は、メインではない宗教や世界観を探求し、ヒッピーのスピリチュアルな探求を表現する7日間にわたるイベントであり、様々なヒッピーやカウンターカルチャーについての公演や授業を提供している。
「バーニングマン（Burning Man）」は1986年にサンフランシスコのビーチパーティーで始まり、ネバダ州リノの北東に位置するブラックロック砂漠で開催されている。バーニングマンはヒッピーフェスそのもののではないが、ヒッピーの初期イベントと同じ精神でオルタネイティブ・コミュニティーの現代的な表現をしている。この集会は、入念な区画、ディスプレイ、デコラティブな車などからなる一時的な街（2005年には36,500人、2011年には50,000人）になった。大勢の参加者があつまる他のイベントにはレインボー・ギャザリング（Rainbow Family Gatherings）ザ・ギャザリング・オブ・ザ・バイブス（The Gathering of the Vibes）、平和フェスティバル、復活したウッドストックフェスティバルなどがある。


title: ヒッピー

text: 英国では、そとからはヒッピーとして見られている多くの「ニュー・エイジ・トラベラー」がおり、彼らは彼らは自身のことを「平和コンボイ（the Peace Convoy）」とよんでいる。彼らは1974年に「ストーンヘンジ・フリーフェスティバル」をはじめたが、1985年に自然環境保護機関であるイングリッシュ・ヘリテッジはフェスティバルを禁止し、「ビーンフィールドの戦い（ the Battle of the Beanfield）」がおきた。現在ではストーンヘンジは祭りの場として禁止されており、毎年グラストンベリ・フェスティバル（Glastonbury Festival）で新しい時代の旅行者があつまる。今日、イギリスのヒッピーは各地域に散っているが、夏になると田舎の野外フェスにあつまる。


title: ヒッピー

text: ニュージーランドでは、1976年から1981年にかけて、ワイヒとワイキーの周辺の大規模な農場でひらかれたフェスティバルに数万人のヒッピーがあつまった。「ナンバサ」と名付けられたこのフェスティバル(Nambassa　festival)は、「平和」、「愛」、「バランスの取れたライフスタイル」に焦点を当てている。フェスと同時に、オルタネイティブなライフスタイル、自給自足、清潔で持続可能なエネルギーと持続可能な生活を提唱する実践的なワークショップと展示がおこなわれた。


title: ヒッピー

text: 英国とヨーロッパでは1987年から1989年のあいだ、かつてのヒッピームーブメントが大規模に復活した。このムーブメントは、主に18歳から25歳の人々で構成され、「愛、平和、自由」という初期ヒッピーの理想をたたえた。 1988年の夏は「セカンド・サマー・オブ・ラブ（ the Second Summer of Love）」として知られた。その音楽は現代のエレクトロニックミュージック、特にハウスミュージックとアシッドハウスだったが、レイブの「チル・アウトルーム」ではオリジナルヒッピー時代の曲を聞くことができた。


title: ヒッピー

text: 2002年、フォトジャーナリストのジョン・バセット・マクレリー(John Bassett McCleary)は、650ページの6,000項目もの省略されていないスラング辞書「ヒッピー辞書（The Hippie Dictionary）」を出版した。これは1960年代から1970年代の文化的百科事典でもある。この本は改訂され、2004年に700ページに拡大された。マクレリーは、ヒッピーの言葉の多くはビート・ジェネレーションにその源をもち、それをみじかくして使用法を普及させることによって、英語にかなりの数の単語を追加したと考えている。この項目では、ヒッピーとして行動した人、ヒッピー・ムーブメントに関わったか、影響を受けた人々、グループを記述している。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: DD53形ディーゼル機関車（DD53がたディーゼルきかんしゃ）は、幹線列車牽引用、除雪用の両者を兼務させることを目的として、日本国有鉄道（国鉄）が製造したディーゼル機関車である。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: ロータリー式除雪用ディーゼル機関車はDD13形を基本としたDD14形が製造されていたが、新潟地区で実用試験中に起こった三八豪雪の際には対処不能になるなど、本州の日本海側の湿った重い雪に対して使用するためには力不足だった。そのため、DD51形を基本に、1,100psのDML61Z-Rディーゼル機関を2基搭載、さらに必要に応じて補機（DD20形）を連結することでこれまでの大規模除雪列車であるキマロキ列車の能力をディーゼル化した、強力かつ高速に除雪を行うことができる除雪用ディーゼル機関車として設計されたのがDD53形である。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: 走行装置などの機構は、ロータリーヘッドへの動力供給機能を求められたために専用品（DW2A-R）が新規設計された液体式変速機などを除けばDD51形とはほぼ同一であり、夏季はDD51形と共通運用で営業列車の牽引が可能である。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: 冬季は除雪を行うことを前提とされているため、客車暖房の供給源である蒸気発生装置 (SG) は搭載していない。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: 除雪時は、第1エンド先頭部に全長10mの2軸台車を持つロータリーヘッド（ローターにより前方の雪をかき寄せ、その後方にある回転翼で遠方に投棄することにより除雪を行う装置）を接合して使用する。また、最前端には、最大幅6mまで開くかき寄せ翼があり、幅の調整は6m・5m・3.5mでの選択が可能である。ローター等の駆動は機関車本体から伸ばされた動力シャフトによって行われるため、車体形状はDD51形の凸型に対して、箱型となっている。また、このロータリーヘッド上の運転席から遠隔操作で機関車本体の制御を行うことができる。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: 2基のエンジンはそれぞれ独立したトルクコンバータに接続され、動力は1つに統合された後、2台車を駆動する。トルクコンバータには2基のエンジンのうち片方を除雪用に、もう一方を走行用に使用したり、両方ともローターの駆動に使用したりすることが可能な動力切り替え装置を持っている。両機関を除雪に使用する場合は他の機関車を推進用に使用する。この目的で製造されたのがDD20形の2号機である。後に、各車ともDE10形による推進に変更され、DD13形、DD16形、あるいは電化区間では電気機関車なども推進に充当された。また、本形式はロータリーヘッドを外した状態での運転に際しても動力切り替え装置を介することで2基のエンジンを交互に進段させる制御方式を導入しており、原型となったDD51形の14ノッチに対して27ノッチという細かい制御段を備え、編成重量の重い列車を牽引するのにも有利なものとなっていた。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: 1965年に2両、1967年に1両の計3両が汽車製造で製造され、計画通り新潟地区へ投入された。当機は本来優等列車が雁行する上越及び信越線で出来る限り列車に支障しないよう高速で除雪を行うために開発されたものであり、機関2基を除雪に使用し補機を推進に用いた場合の除雪能力は毎時1万t以上（最大1万4千t）、最高速度25km/hという強力なものであったが、当初の目的であったハイパワーが逆に仇となって本州の投入線区で数々の問題が起こった。また、そのような性能の要求がある線区が他になかった事から本格量産には至らず、除雪機関車の製造はロータリー式のDD14形のみが1979年まで細々と続けられた。また、本形式が製造当初に想定していた夏季にロータリーヘッドを外して一般の営業列車を牽引することも羽越本線や磐越西線で東新潟機関区所属のDD51形運用を一部代替する形で行われたが次第に少なくなり、1970年代後半以降は整備や検査以外でロータリーヘッドを外すことも少なくなった。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: 「投雪が民家の敷地に飛び込む」「電線を切断する」といったトラブルは古くは蒸気機関車推進のロータリー除雪車時代からあった問題ではある（そのために、除雪列車に大工や電気技師を同乗させることもあったという）。しかし当時の交通機関においては、自動車そのものの普及率はもとより道路整備も遅れていた上に十分な能力をもった動力源が蒸気機関しかなく、実用的な道路除雪も不可能であったことで鉄道がなければ冬期は地域が孤立する状態であった。このために鉄道の除雪に伴う多少の建築物の被害はやむを得ないことと許容されていた。しかし、時代が変わりモータリゼーション及び道路整備の進展、実用に足る出力と大きさの内燃機関の発展で鉄道の優位性が失われ、問題が顕在化する。それまでのキマロキ列車やDD14形と異なる20km/hというロータリー除雪車としてはかつてない高速で除雪を行ったDD53形の投雪の威力が凄まじく、窓ガラスや屋根瓦を破損するばかりか、民家の室内にあったピアノを破壊したという、事実かどうかも疑わしい伝説を残している。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: DD53形のロータリーヘッドの運転席は前方確認および雪のかき寄せ状況の確認を容易にするために、投雪口の前方、かき寄せ羽根車上に配置されているが、後年沿線の宅地化等により投雪の被害が頻発したため、2・3号機については1976年以降に投雪方向の確認を容易にするために運転席を投雪口の後方である機械室前部に移設する改造が行われた。この改造に前後して除雪補助機関車を合理化の観点から少数試作機であるDD20形からDE10形に置き換えることにもなり、DD53・DD20形の元となるDD51形とDE10形では変速機の速度進段が異なることから、DD53形と補機運用に就くDE10形には変速機読み替え機能や表示灯増設等の改造が行われた。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: 1号機は旭川機関区へ転属したが、雪質と沿線環境の大きく異なる旭川では除雪車としての稼働率は低く、冬季においてもロータリーヘッドを外したまま主に宗谷本線の塩狩峠で後補機として使われていた。その後1976年に新庄機関区へ転属となり、新潟地区と同じく豪雪地帯を抱える奥羽本線の米沢駅 - 横手駅間で試験的に除雪を行ったが、同線も沿線の宅地化が進んでいたことから建築物の破損や電線の切断といった問題を起こし、運用区間を楯岡駅 - 院内駅間に限定 したがあまり稼動することもなく ロータリーヘッドも未改造のまま1986年に廃車となった。その後、同機は高崎運転所に移され同地で保管された後碓氷峠鉄道文化むらに静態保存されている。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: 新潟地区で運用され続けた2号機と3号機は、1982年の上越新幹線開業後は上越線・信越本線（水上駅 - 長岡駅間、柏崎駅 - 長岡駅間）以外に信越本線の黒姫駅 - 直江津駅間でも運用されるようになり、1987年に東日本旅客鉄道（JR東日本）へと承継された。JR化後は長岡運転所（現・長岡車両センター）に所属し、2号機は主に信越本線、3号機は上越線（水上駅 - 宮内駅間）の除雪に使用された。しかし、上越新幹線開業後は上越線の重要度が低下、また沿線の降雪量の減少もあって1980年代までは補機を従えた最大出力での除雪運用が特に行われていた水上駅 - 石打駅間 でも次第にDD14形だけで除雪運用をこなすようになったため、2001年に3号機が廃車となり、残る2号機は引き続き信越本線の除雪に用いられた。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: 民営化後の2号機は特異な運用が行われている。1987年4月には「新潟新幹線車両基地一般公開」に合わせて「おもしろ列車」として長岡駅 - 新潟駅間を走行した。この時はDD53形+EF64形1000番台+14系客車＋DE15形の編成でプッシュプル方式で運転し、ロータリーヘッドは装着した状態のままであった。これは1970年代半ばを最後に夏季使用が消滅して以来久々の営業列車の牽引であった。また、同年春には信越本線でDD14形+DD53形のプッシュプル方式による列車も運転された。以降、約20年程旅客運用が行われなかったが、2006年11月3日から5日まで車両検査を行うC57形180号機に代わり2号機が磐越西線新津駅 - 会津若松駅間で「DD53ばんえつ物語号」牽引に充当された。この列車の運転は、平成・21世紀に入って初めてのDD53形の旅客運用として大きな話題となった。翌2007年4月14日・15日にはリニューアルした「ばんえつ物語」用客車のお披露目運転を団体臨時列車として再び2号機が牽引し、今度は羽越本線を走行した。14日が「出羽」として、翌15日に「鳥海」として列車名が設定されたため、運転の際に同機にはかつての寝台特急「出羽」「鳥海」のヘッドマークを掲出した。


title: 国鉄DD53形ディーゼル機関車

text: 2号機は上記の2007年春の団体臨時列車牽引を最後に運用を離脱し、その後は保留車として長らく長岡車両センター内で留置されていたが、2010年3月10日に秋田総合車両センターへ自力回送され、同日付けで廃車となった。同機の廃車により、DD53形は廃形式となった。


title: JR東日本DD19形ディーゼル機関車

text: DD19形ディーゼル機関車（DD19がたディーゼルきかんしゃ）は、かつて東日本旅客鉄道（JR東日本）に在籍したロータリー式除雪用ディーゼル機関車である。


title: JR東日本DD19形ディーゼル機関車

text:
1983年（昭和58年）にDD17形として1両がDD51形ディーゼル機関車からの改造によって製作され、1991年（平成3年）に標準軌への改軌改造が行われてDD19形となった。後継車両の投入にともない、2008年（平成20年）に運用を終了した。
当時、ロータリー除雪車の標準型となっていたDD14形ディーゼル機関車は、2基の DMF31SB-R ディーゼル機関（500 ps / 1,500 rpm）を搭載し、そのうち1基を除雪用、もう1基を走行用として使用することにより単独で排雪列車として運行することが可能な設計となっていたが、実際には排雪能力の不足や運行速度等の面から単独で使用されることはほとんどなく、後部にDD13形ディーゼル機関車やDE10形ディーゼル機関車を後押し用補助機関車（補機）として連結するか、同形のDD14形を背中合わせに連結する背向重連とし、本務機の2基の機関出力を全て排雪に使用するという機関車2両運転がほとんどであった。


title: JR東日本DD19形ディーゼル機関車

text: 排雪列車が常時機関車2両で運行されるのは、運行費用や整備費用等の経費面からみても経済的とはいえないため、機関車1両で 1,000 ps 級の除雪能力を持ち、なおかつ自走可能というDD14形背向重連並みの性能を持つ車両が望まれていた。DD53形ディーゼル機関車はほぼ同等の性能を持っているが、1982年度時点で登場から17年経過していて設計が古いこと、大型機関2基による 2,200 ps 除雪対応のために機器が大型化していて扱いづらく、またDD14形の置き換え用としては過剰性能であったこと、そして設計に起因する種々の不都合が実運用で明らかになっていたことから、DD53形の追加製造には至らなかった。当時の日本国有鉄道（国鉄）の財務状況に鑑みると車両投入費用は極力抑制したかったことなどもあり、そこで当時余剰になっていたDD51形を活用して、その507号機（1966年3月15日三菱重工業製）を鷹取工場で改造して1983年3月29日に落成したのがDD17形（DD17 1）である。


title: JR東日本DD19形ディーゼル機関車

text: 台車・機関・ブレーキ部品・電気部品など機器の大半は種車のものを再用し、液体変速機にはロータリー用出力軸を増設する改造を行っている。種車の軸重可変装置（14 t / 15 t の可変）は省略され、軸重は 14 t に固定された。


title: JR東日本DD19形ディーゼル機関車

text:
2基の機関は常に1基を除雪用、もう1基を走行用として使用する。なお無雪期の走行では、機関の冷却性能の関係で機関1基のみにより運転される。両頭式であるため、後補機は連結することができず、DD14形やDD53形のように走行専用の後補機を連結して自機の機関2基ともを排雪用に振り向けることはできない。また、除雪作業中の機関故障といった緊急時には機関1基で走行と除雪装置の駆動を行うことも可能であった 。
車体は、前方見通しの確保や投雪状況の確認などの見地から、箱型の両運転台式車体を新製した。前頭車から除雪制御を行うDD53形と異なり、機関車本体から除雪制御も行うため、運転台・除雪操作台の位置を高くしている。外板塗色は、運転室手すり・踏段の白色を除いて朱色4号の1色に塗装された。


title: JR東日本DD19形ディーゼル機関車

text: 車体両端には1軸先台車を備えた着脱式のロータリー式除雪装置がリンク装置により取り付けられる。この除雪装置はDD14形の除雪装置を基に改良された新設計のもので、機関車全長や機関の違いに合わせて寸法と投雪軸の変速機を変更、DD14形では投雪方向が左右2方向のみに限られていたものを、投雪口を回転式として投雪方向の選択範囲を 240° まで拡大し、住宅地などにおける前方投雪や軌道脇への接近投雪、トンネル入口直前における斜め後方への投雪を可能としたほか、かき寄せ車の羽根形状や投雪用羽根車の枚数（DD14形の4翼に対し、性能比較のため1端側は6翼、2端側は5翼として製造された）などの各部にも種々の改良が施されている 。


title: JR東日本DD19形ディーゼル機関車

text: DD17形は老朽化したDD14形初期車の置き換え用として登場したが、その後の降雪量の減少による排雪列車の運転頻度の低下や、1980年代半ばにローカル線の廃線が相次いだことによる置き換え需要の減少（DD14形初期車の純減）のため、結局1両のみの改造に留まっている。この1両 = DD17 1は郡山機関区（1987年3月より郡山運転所、同4月JR東日本に承継、1990年12月より郡山運輸区）に配置され、1984年1月には奥羽本線福島駅 - 米沢駅間の板谷峠で初の運用に投入されたが、その直後に大沢駅 - 関根駅間で除雪作業中に脱線、一度は復旧したものの峠駅 - 大沢駅間でも脱線事故を起こし、結果的に福島駅 - 米沢駅間を約10時間不通にした 。事故後整備され脱線対策としての除雪装置の重量配分や台車軸バネの改修 を経た後は、主に会津若松運転区（1989年3月より会津若松運輸区）に駐在して磐越西線や只見線などの除雪に用いられていたが、1991年の奥羽本線改軌時にDD19形へと再改造され、形式消滅した。


title: JR東日本DD19形ディーゼル機関車

text: 奥羽本線の福島駅 - 山形駅間では1992年よりミニ新幹線方式による山形新幹線が運行されることになり、それに伴う同区間の標準軌への改軌（1991年11月）に合わせて、 DD17 1は1991年秋に改軌改造を施工し、1992年1月31日付でDD19形（DD19 1）へと形式変更された。主な改造点は、標準軌の台車を新製し、狭軌台車から交換されたことである。これにより、外観において種車のDD51形から引き継いだ部分は、ほぼなくなった。


title: JR東日本DD19形ディーゼル機関車

text: 改造後は山形運転所（1992年7月より山形電車区、2004年4月より山形車両センター）に配置され、主に福島駅 - 米沢駅間の板谷峠越え区間の除雪に使用された。ロータリー車は特に降雪量の多い時にしか出動しないため、実際の使用頻度はごく少なかったが、大雪の時の切り札として山形新幹線の冬季の運行を守る役目を担った。


title: JR東日本DD19形ディーゼル機関車

text: DD17形への最初の改造から25年が経過して老朽化が進んだことと、後継として動力車操縦者運転免許の不要な保線機械扱いの除雪車両（ENR1000形モーターカー）が就役したため、本形式はラッセル式のDD18形ディーゼル機関車とともに2007年冬季の終了（2008年春）をもって運用を離脱し、同年9月8日付で廃車された。


title: 真中史雄

text: 真中 史雄（まなか のりお、1948年 - ）は 作家。


title: 真中史雄

text: 東京都生まれ。十代後半から日本を出、ヒッピーとして世界各地を単独放浪。おもに1970年代 、北欧で働きながらシルクロード各国を旅し、その体験をのちに旅行記に著した。おもな著書に『ドラッグ・内面への旅』など。


title: 鍋島直正

text: 鍋島 直正（なべしま なおまさ）は、江戸時代末期の大名。第10代肥前国佐賀藩主。9代藩主・鍋島斉直の十七男。母は池田治道の娘。正室は徳川家斉の十八女・盛姫（孝盛院）、継室は徳川斉匡の十九女・筆姫。明治維新以前の名乗りは斉正（なりまさ）。号は閑叟（かんそう）。「佐賀の七賢人」の一人。


title: 鍋島直正

text: 文政10年（1817年）、将軍・家斉から松平名字を与えられた。天保元年（1830年）、父の隠居の後を受け17歳で第10代藩主に襲封。将軍・家斉の偏諱を与えられ斉正と名乗る。当時の佐賀藩は、フェートン号事件以来長崎警備等の負担が重く、さらには先代藩主・斉直の奢侈や、2年前のシーボルト台風の甚大な被害もあって、その財政は破綻状況にあった。斉正自身も初入部のため、江戸藩邸を佐賀に向けて出発するやいなや、藩に貸付のある商人たちが藩邸に押し寄せ、借財返済を申し立てたため、斉正の行列は進行を停止せざるを得ない屈辱的な経験をしている。


title: 鍋島直正

text: 斉正は、襲封するとともに藩政改革に乗り出したが、当初は江戸にいた前藩主・斉直とその取り巻きら保守勢力の顔をうかがわねばならないことが多く、実行できた改革は倹約令の発令がせいぜいであった。しかし天保6年（1835年）、藩の中枢であった佐賀城二の丸が大火で全焼するという危機にあたり、荒廃していた佐賀城本丸に御殿を移転・新築させる佐賀城再建を、斉直の干渉を押し切って実行した。


title: 鍋島直正

text: これを皮切りに、役人を5分の1に削減するなどで歳出を減らし、借金の8割の放棄と2割の50年割賦を認めさせ、磁器・茶・石炭などの産業育成・交易に力を注ぐ藩財政改革を行い、財政は改善した。また藩校弘道館を拡充し優秀な人材を育成し登用するなどの教育改革、小作料の支払免除などによる農村復興などの諸改革を断行した。役人削減とともに藩政機構を改革し、出自に関わらず有能な家臣たちを積極的に政務の中枢へ登用した。


title: 鍋島直正

text: さらに長崎警備の強化を掲げるも、幕府が財政難で支援を得られなかったことから、独自に西洋の軍事技術の導入をはかり、精錬方を設置し、反射炉などの科学技術の導入と展開に努めた。高島秋帆の西洋砲術に多大な関心を寄せるが、守旧派重臣の反対や幕府に睨まれるといった懸念があったため、義兄で支藩武雄藩主の鍋島茂義に先導させてその導入に励んだ。その結果、後にアームストロング砲など最新式の西洋式大砲や鉄砲の自藩製造に成功した他、蒸気船や西洋式帆船の基地として三重津海軍所を設置し、蒸気機関・蒸気船（凌風丸）までも完成させることにつながっている（それらの技術は母方の従兄弟にあたる島津斉彬にも提供されている）。


title: 鍋島直正

text: また、当時不治の病であった天然痘を根絶するために、何も対策を打てずにいた幕府に先駆けて、オランダから牛痘ワクチンを輸入し、長男の直大で試験した後、大坂の緒方洪庵にも分け与えている。このことが日本における天然痘の根絶に繋がった（秋月藩の藩医である緒方春朔が、ジェンナーの牛痘法成功にさかのぼること6年前に秋月の大庄屋・天野甚左衛門の子供たちに人痘種痘法を施して成功させているが、死者も出ている不完全なものであった）。


title: 鍋島直正

text: 嘉永6年（1853年）、マシュー・ペリーが来航し、江戸幕府老中の阿部正弘が各大名に意見を募った時、斉正はアメリカの武力外交に対して強く攘夷論を唱え、品川台場建設に佐賀藩の技術を提供し、正弘より信頼を得た。一方で、開国以前から密貿易で利益を上げていたとされるほど貿易の重要性を知っており、イギリスの親善外交に対して開国論を主張する。


title: 鍋島直正

text: 文久元年（1861年）、48歳で隠居。家督を長男・直大に譲って閑叟と号した。


title: 鍋島直正

text:
文久2年（1862年）12月25日、上京した閑叟は関白近衛忠煕に面会し、京都守護職への任命を要請している。この時に閑叟は「長崎警備は他大名でも担当できるが、大阪・京都の警備には実力が必要であり、私であれば足軽30人と兵士20人の兵力で現状の警備を打ち破れる」旨の発言をしている。この件は他に島津藩などからの守護職要請もあり立ち消えとなった。
質素倹約と経営手腕を商人たちに「そろばん大名」と呼ばれ、『葉隠』に表される保守的な風土にいながら、当時は医者の学問と侮蔑されていた蘭学を「蘭癖大名」と呼ばれるまでに熱心に学び、他藩が近代化と財政難の板挟みで苦しむ中、財政再建と軍備の近代化に成功したが、盟友であった阿部正弘が没した後の、激動の中央政界では佐幕、尊王、公武合体派のいずれとも均等に距離を置いたため、「肥前の妖怪」と警戒され、参預会議や小御所会議などでの発言力を持てず、伏見警護のための京都守護職を求めるものの実らず、政治力・軍事力ともに発揮できなかったものの藩内における犠牲者を出さずに済んだ。


title: 鍋島直正

text: 鳥羽・伏見の戦いの時に上京中で藩主も家老も京都に不在だったため、薩摩藩からは佐賀征伐を主張する声が挙がったが、薩長（薩摩藩・長州藩）側が勝利に終わって以降は上京した佐賀藩も新政府軍に加わり、戊辰戦争における上野彰義隊との戦いから五稜郭の戦いまで、最新式の兵器を装備した佐賀藩の活躍は大きかった。明治政府が近代化を推し進める上で、直正が育てた人材の活躍は大きく（佐賀の七賢人と田中久重の項も参照の事）、直正自身も議定に就任する。これらにより、討幕運動には不熱心であった佐賀藩であったが、薩長土肥の一角を担う事となった。明治元年（1868年）に直正と改名。


title: 鍋島直正

text: 廃藩置県に知藩事（大政奉還後の藩主）として最初に賛同したほか、明治2年（1869年）6月6日、蝦夷開拓総督を命ぜられ、旧藩士島義勇らを開拓御用掛に登用、7月13日には初代開拓使長官に就任したが、蝦夷地へ赴任することなく、8月16日に岩倉具視と同じ大納言に転任した。財政基盤が弱かった新政府に代わり、旧幕府軍との戦いの褒賞を割って開拓費用に当て、諸藩に先んじて佐賀藩の民を移住させたほか、満州開拓、オーストラリアでの鉱山開発などを提言するなど、以後50年先に待ち受ける、外交、食料、資源などの問題を見通していた。


title: 鍋島直正

text: 明治4年（1871年）1月18日、藩邸にて病没。享年58。23日に正二位が贈位された。葬儀を取り仕切った家臣の古川与一（松根）が殉死した。


title: 鍋島直正

text: 直正が明治維新が始まってから間もなくに世を去ったことも、肥前勢力が中央で薩長閥に比べて相対的に小さくなった一因でもある。直正の残した人材は、明治六年政変（征韓論政変）による江藤新平・副島種臣の下野や、続いて発生した佐賀の乱により、明治政府において直正の構想を十分に実現するまでには至らなかったとはいえ、日本が近代化していく中で極めて大きな役割を果たしていくことになった。島津斉彬に並びうる数少ない幕末期の名君とする評もある。


title: 鍋島直正

text:
※日付＝旧暦
（参考文献）鍋島直正公伝、幕末明治重職補任附諸藩一覧、内閣文庫蔵諸侯年表明治末期、閑叟の功績を顕彰しようとする動きがあり、大隈重信を委員長として銅像の建設委員会が設立された。主に佐賀県出身者から5,000件を超える寄付を集め、誕生から100年を記念して1913年（大正2年）11月10日、佐賀市松原の松原神社と佐賀中央郵便局の間の広場に建立された。なお、同時に隣には閑叟に使えた国学者・佐賀藩士の古川松根の銅像も建立された。銅像の周りの広場は公園が整備され、「銅像園」と呼ばれるようになった。銅像西側に博物館「徴古館」、北側に「佐賀図書館」が建設されたほか、1933年（昭和8年）には閑叟を祭神とする佐嘉神社が銅像と松原神社の間に建立されるなど、佐賀県の中心的な文教地区となった。しかし、太平洋戦争中に金属類回収令が出されると、1943年（昭和18年）2月1日に銅像に付属する金物が、1944年（昭和19年）5月21日には銅像本体が供出され、失われてしまった。なお、台座は小城市牛津公民館（旧牛津町役場）の東側に移され、英霊碑の台座として保存されている。


title: 鍋島直正

text: 終戦後、再建の動きはあったものの、長く実現しなかった。誕生200年を迎えた2014年（平成26年）、再建委員会が設立されると、約1,700件・総額約1億4,000万円と、目標1億円を上回る募金が集まる。初代銅像の供出から約73年を経た2017年（平成29年）、佐賀城鯱の門北側の広場に2代目の銅像が建立され、3月4日に除幕式が行われた。銅像本体の高さは約4mで初代と同じ衣冠束帯姿、台座を含めた全高は約8.5m。台座は直正の命で建設された築地反射炉をモチーフとしてデザインされ、台座正面の「鍋島直正公」の揮毫は先祖が佐賀藩とゆかりの深い張富士夫が執った。


title: 東大路通

text: 東大路通（ひがしおおじどおり）は京都市の主要な南北の通りの一つ。北は北山通から南はカーブしてそのまま九条通となる東福寺まで。平安京の東の端、東京極大路であった寺町通に代わり、現在の市街地東端の南北幹線と認識される。


title: 東大路通

text: 明治末期から大正初期にかけて行われた京都市三大事業によって丸太町通から七条通まで、その後大正 - 昭和初期の都市計画事業によって北は北大路通、南は九条通までが拡幅され、北大路通との交差点である高野から南へ東福寺までは京都市電の東山線が敷設された。市電の通っていなかった高野から北、北山通の間は道幅が狭くなる。京都市内の幹線道路にしては珍しく、祇園から五条坂にかけてはかなりアップダウンがある。


title: 東大路通

text: 旧称の東山通（ひがしやまどおり）は現在も通用し、交差点名、バス停留所名などには市電時代からの「東山○○」が用いられる。なお、京都市内には東大路通以外にも北大路通、西大路通、葛野大路通などの大路と名のつく幹線道路があるが、いずれも近代以降に設けられたもので、明治以前には存在しなかった。ただし、大和大路通（大和街道）は明治以前から存在する。


title: 東大路通

text: 東山五条交差点・清水道・祇園を中心として、観光シーズンにはかなりの渋滞が発生する。急行100号系統、206号系統などの京都駅と主要観光地を結ぶ路線バスの主経路にもなっているが、それらは渋滞のため頻繁に遅延する。特に東山五条交差点のすぐ北にある五条坂バス停の南行きは、観光シーズンともなると次々と到着するバスが長蛇の列を作り、いずれも乗客の乗降に手間取るため2車線のうちの左側車線に長時間停車することとなる。右側車線も右折車によって塞がってしまうため、渋滞が深刻となっていた。ここ数年、春秋の観光シーズンには渋滞軽減のため、五条坂バス停を北に200メートルほど（五条坂よりも清水坂の方が近い位置に）移動する措置が取られている。


title: 東大路通

text: 東海道本線の東大路通との交点に東大路駅を設置する要望があり、周辺商店街には多くの「JR東大路駅の早期実現を」の掲示が見られるが、具体化の段階ではない。


title: 東大路通

text: 北から。「東入」「西入」は交差する通りを入ることを示し、東大路通には面していない。


title: 臨界状態

text: 臨界状態（りんかいじょうたい）とは、原子力分野においては、原子炉などで、原子核分裂の連鎖反応が一定の割合で継続している状態のことをいう。


title: 臨界状態

text: 以下も原子力分野における臨界状態についての解説である。


title: 臨界状態

text:
連鎖反応の量が、反応を持続できるほどの規模に達しておらず時間とともに減少する場合、この状態を臨界未満または未臨界と呼ぶ。
一方で、連鎖反応の量が時間とともに増加していく場合は臨界超過（俗に超臨界）と言い、原子炉の出力を引き上げている時点ではこの状態にある。内部には幾多の安全装置が組み込まれているが、この時に想定されていない違法な操作を行うと暴走による臨界事故等を引き起こす可能性が出てくる。


title: 臨界状態

text:
尚、通常の原子炉ではウランの核反応によりPuをはじめとする自発核分裂を起こす物質が生成する。従って原子炉においてウランに着目し狭義の臨界状態か否か厳密に言えば、未臨界状態にある（外部から中性子線の供給がある状態で釣り合う=ウランの反応だけでは釣り合わない）。
商用炉では、停止状態から出力を引き上げ（この時臨界を超過した状態）定格に達し、その状態に必要な核分裂連鎖反応を維持できる状態に到達した時点を指して、臨界達成としている


title: 臨界状態

text: 原子核分裂の反応によって生成される中性子は、ウラン、プルトニウム等の核燃料物質が核分裂反応を起こしたときに発生する即発中性子と、その際の核種がさらに放射性崩壊を起こすときに核種の存在分布により一定割合で放出される遅発中性子とに分けられる。臨界状態に達するのに遅発中性子が必要ならば遅発臨界、即発中性子のみで臨界状態に達するならばこれを即発臨界と呼んで区別することがある。


title: 臨界状態

text: 連鎖反応で遅発臨界が支配的な場合には臨界状態制御が可能となる、という重要な性質がある。これは、通常、即発中性子は高エネルギー（＝高速）で放出されるため、原子核に衝突しても散乱を起こして捕獲されず従って連鎖反応が発生せず、遅発中性子は比較的エネルギーが低いため、減速材を用いることで熱中性子とすることができるからである。


title: 臨界状態

text: 原子炉に利用される核燃料物質は、物質中の原子核に熱中性子が捕獲されることで核分裂を起こす。また即発中性子に比べて遅発中性子の発生は時間的な差すなわち余裕がある。このことは、制御棒などの人間活動的尺度で時間のかかる機械的操作をおこなうことで遅発中性子つまり熱中性子の“濃度”を制御できることを意味し、すなわち臨界状態に至る条件を人工的に制御できることになる。原子力発電所の炉心は、すべてこの状態で運転できるように設計される。


title: 臨界状態

text: 一方、連鎖反応に即発臨界が支配的となった場合は、システム内の中性子数が短時間（例えば反応度が2倍になるまでにかかる時間がピコ秒のオーダー）で急激に上昇する。この状態が原子炉で起きた場合、もはや制御する手段はない暴走状態となる。プルトニウムを含む核燃料を利用するプルサーマル型原子炉では、その制御がより難しく、さらに発生する同位体Puは自発核分裂というやっかいな性質をもつため、制御をさらに難しくする。


title: ブレア

text: ブレア（Blair）は、英語圏の姓、男性名。


title: 六番目の小夜子

text: 『六番目の小夜子』（ろくばんめのさよこ）は、恩田陸の小説作品及び、それを原作として製作されたテレビドラマ（NHKドラマ愛の詩）。


title: 六番目の小夜子

text: 新潮社の第3回ファンタジーノベル大賞で最終選考まで残った。この作品は恩田陸の初作品である。ドラマ版ではオリジナルキャラを登場させたり、舞台を高等学校から中学校に変更するなど小説とは一味違った展開が成されているが、「小夜子」・「鍵」・「文化祭」等、物語の基本部分は共通したものとして展開されている。


title: 六番目の小夜子

text: 1992年、新潮文庫より出版。1998年・2001年、大幅加筆・単行本化されたものが新潮社より出版。


title: 六番目の小夜子

text: 「渡すだけのサヨコ」からの視点として、関根秋の姉・夏を主人公にして、「六番目の小夜子」の4年前の学校を描いた番外編的短編「図書室の海」が、2002年に上梓された同名の短編集に収録されている。


title: 六番目の小夜子

text: 潮田玲が通う学校には「サヨコ」という不思議な言い伝えがあった。3年に1度、サヨコと名乗る生徒が選ばれて3つの約束（赤い花を生ける・サヨコを演じる・サヨコを指名する）を果たす。それが成功すれば大いなる扉が開かれ、3年後にまた新しいサヨコが現れる。そう言われていた。玲はサヨコに選ばれた幼馴染の関根秋に頼んでサヨコをやらせてもらうことになった。他の誰にもサヨコであることを知られないように。始業式の朝、玲が1つ目の約束を実行しに行くと、戸棚に入っているはずの花瓶がすでに正面玄関に出され、赤い花束が生けてあった。愕然とする玲の耳に鈴の音が聞こえ、その音を追ってみると走り去る女子生徒の後ろ姿が…。玲は慌てて後を追うが、見失ってしまう。さらに、始業式の最中に体育館の照明が落下する事故が起こる。生徒たちは「サヨコがやった」と騒ぎ、玲は落下した照明のそばに、赤い花が1つ落ちているのを見つける。そして始業式の後、玲のクラスに「津村沙世子」という女子生徒が転入し、クラスは騒然となる。玲は、1つ目の約束を実行したのは沙世子ではないかと確信し、彼女と“六番目のサヨコ”を賭けてバスケで勝負をする。しかし、途中で沙世子が負傷したため、決着をつけることができなかった。ある日、2年生のテストの満点取得者名が貼りだされ、玲たちはどの教科にも沙世子の名前があることに愕然とする。秋は沙世子が超進学校から公立の学校に転入してきたことに疑問を感じ、選んだ理由を訊ねると沙世子は「呼ばれたから」とだけ答えた。そんな折、玲は「もう一人のサヨコさんへ。鍵を返して下さい」と書かれた手紙を見つけて腹を立て、「そっちこそ、鍵と台本を返して下さい」と書いて沙世子の靴箱に入れる。しかし、「サヨコの正体が知られたとき、本物のサヨコが怒って災いを起こす」という噂を聞き、恐怖に駆られて手紙を取り戻そうとするが既になくなっていた。帰宅後、玲は「日曜の夕方、学校で待つ」という沙世子からの電話があったことを知る。玲を心配して学校に駆けつけた秋は、そこに偶然居合わせた同級生の加藤に「秋がサヨコなのではないか」と言われるが、取り合わずに加藤と別れる。秋は結局2人に会えず、沙世子の家に電話を掛けるが「沙世子はおりません」とだけ言われて切られてしまう。一方、玲は沙世子と対面するが「私も呼び出された」と言われ、唖然とする。沙世子は玲に学校近くの国道で起こった事故のこと、そして事故で死んだ生徒の話を始める。沙世子が何者なのか戸惑う玲に対して、沙世子は言い放つ。「戻ってきたの。私が六番目のサヨコよ」。しかし、2人を尾行していた加藤にその言葉を聞かれてしまう。2人は加藤を口止めするために分かれて彼を追う。加藤は校庭まで戻ってきたが沙世子に追いつかれる。そして…。翌日、加藤が喘息の発作で入院したことを知った玲と秋は、「碑を見て」という加藤の伝言を受け取り、校庭の片隅にある碑に刻まれた文字を見る。そこには「昭和六十三年 津村沙世子 享年十五」と刻まれていた。沙世子は、死んだ津村沙世子の亡霊なのだろうか？NHK教育毎週土曜18:00（ドラマ愛の詩）に放送されていたテレビドラマ。英題はSayoko Is Back。2000年4月8日から6月24日まで放送。全12回。高い人気を誇った作品で、5回もの再放送が行われ、2001年にはビデオ化、DVD化もされた。また本編の後に本放送時のみミニコーナー「サヨコへの伝言」が放送された（DVD版に特典映像として収録されている）。


title: 六番目の小夜子

text: また上記のNHK教育での放送のほかに、海外向けにNHKワールドTV（2000年9月18日〜23日 22:00〜22:59）、またCSミステリチャンネル（2005年5月2日〜7月22日、2006年1月1日 1:00〜7:00 元旦一挙放送、2006年3月21日〜4月5日）でも放送が行われている。


title: 六番目の小夜子

text: 販売元: ポニーキャニオン、リージョンフリー、各巻4話収録、全3巻、映像特典あり


title: 六番目の小夜子

text: 販売元: ポニーキャニオン、各巻2話収録、全6巻、映像特典なし（本編のみ）


title: 六番目の小夜子

text: DVD、VHSともに全巻購入特典として劇中劇「年文化祭 よびかけ劇『六番目の小夜子』」の音声が収められたCDシングルがあった。


title: 海軍士官

text: 海軍士官（かいぐんしかん）は、通常、海軍軍人のうち、少尉以上の階級にある者をいう。


title: 海軍士官

text: 日本海軍の場合、海軍に属する士官（すなわち、広義の海軍士官）は次の者である。


title: 海軍士官

text: しかしながら、日本海軍では法制上、「海軍士官」（すなわち、狭義の海軍士官）とは次の者をいう。


title: 海軍士官

text: 現在の日本の海上自衛隊では、三等海尉から海将までを正式には幹部と称し、慣例的には士官と呼称している。


title: 高等商船学校

text: 高等商船学校（こうとうしょうせんがっこう、"Nautical College"）は、かつて日本に存在した船舶運用等海事分野を専攻とする官立（国立）の実業高等教育機関である。


title: 高等商船学校

text: 高等商船学校という名称が使用されるようになったのは1925年（大正14年）である。この際に高等商船学校と呼ばれたのは東京高等商船学校と神戸高等商船学校の2校のみである。1943年（昭和18年）に清水高等商船学校が加わり、3校となった。これらの3校は1945年（昭和20年）に統合され、官立高等商船学校（清水本校・東京分校・神戸分校）となる。高等造船学校の所管は逓信省次いで文部省であったが、一部を海軍が所管したため、戦前は準軍学校としても位置付けられた。


title: 高等商船学校

text: 戦後、1949年（昭和24年）に新制大学国立「商船大学」が清水校地に発足し、1957年（昭和32年）に清水から東京に移転の上「東京商船大学」（現・東京海洋大学）となる。神戸分校は1946年（昭和21年）に廃止され、海技学院に継承されたのち、1957年（昭和32年）に国立「神戸商船大学」（現・神戸大学海事科学部）となった。


title: 高等商船学校

text: 戦前から現在に至るまで、東京では「越中島の商船学校（大学）」、神戸では「深江の商船学校（大学）」と呼ばれて親しまれている。


title: 高等商船学校

text: 日本は四面環海の島国であり、航空機の発達以前の海外貿易は専ら船舶によっておこなわれており、外洋で大型の商船を運行する高級船員（いわゆる商船士官）の養成は国家的事業であった。それを受け、三菱財閥や川崎財閥の手により創立された三菱商船学校、川崎商船学校を官立に移管し、東京高等商船学校と神戸高等商船学校の2校が発足した。


title: 高等商船学校

text: 両校とも、航海科と機関科からなり、前者は運転士（航海士）・船長、後者は機関士、機関長の養成を目指した。高等商船学校は現在の単科大学に相当し、船舶業界では「本校」と呼ばれ、中等教育機関の商船学校は「地方」と呼ばれて区別された。修業年限は5年6ケ月を要し、全寮制であった。なお、高級船員の養成が国家的事業であった他、海軍当局がイギリス海軍予備員（RNR）制度に倣って創設した、日本の海軍予備員制度に基づき、生徒を海軍兵籍に編入し、学費や生徒の生活費は官費で賄われた。


title: 高等商船学校

text: 高等商船学校は、学費が無償であったことに加え、募集人員が航海・機関科それぞれ数十名と少なかったこと、将来、高級船員という“花形職業”に就けること、高級船員が民間外交官の役割を担っていたこと、海軍予備員制度により、徴兵が猶予され、卒業後は予備士官に任官されることなどから、難関校として知られ、全国から秀才が集まった。


title: 高等商船学校

text: 校章は、羅針盤（いわゆるコンパスマーク）で、神戸校はコンパスマークの中央に桜花がデザインされたものであった。制服は冬服はネイビーブルーの詰襟、夏服は純白の詰襟で、袖にはイギリス海軍士官候補生の制服を模した三つ釦（オリオン座を意匠したもの）が着き、襟部には碇型の海軍生徒徽章を佩用した。当時では珍しく外国語（英語の他、航海科はフランス語、機関科はドイツ語）に堪能であったため、当時の若者たちの憧れの的になり、また巷の女学生にも人気があった。


title: 高等商船学校

text: 高等商船学校に入校した生徒は、入学即日、海軍予備生徒に任命されて兵籍に入り、徴兵の対象外となる。海軍予備生徒の身分は、海軍三校（海軍兵学校、海軍機関学校、海軍経理学校）の生徒に準じ、軍の階級上は、海軍下士官の上位、准士官の下位に位置づけられた。


title: 高等商船学校

text: カリキュラムは、3年間の席上課程に加えて、1年間の海軍による軍事実習課程（海軍砲術学校練習課程への入校・修業等）、1年から1年6か月程度の乗船実習課程から構成されていた。教育・生活全般が海軍式であり、学業成績の席次は海軍兵学校同様、「ハンモックナンバー」と称された他、生徒は入校から卒業まで例外なく寮生活を送り、生徒隊を組織して分隊編成による集団生活を送った。


title: 高等商船学校

text: 卒業後は、民間の船舶会社に就職するのが通常であるが、卒業と同時に、航海科専攻者は兵科の海軍予備少尉、機関科専攻者は機関科の海軍予備機関少尉に任官し、有事の際は召集され軍務に服する義務を負った。太平洋戦争開戦以降は、卒業と同時に召集されるようになった。


title: 高等商船学校

text: 戦時中、高等商船学校出身者は、召集されて海防艦の艦長、特設艦艇の艦長・艇長、あるいはそれらの艦艇の機関長等として船団護衛、沿岸警備の第一線で活躍したほか、戦艦・空母・巡洋艦・駆逐艦などの連合艦隊の所属艦に配乗された者も少なくなかった。さらに、乗り組んでいた商船が船ごと軍に徴用され、危険海域の物資・兵員輸送業務に従事するなど、予備士官といえども、海軍兵学校出身の正規士官に負けない働きをした。むしろ、海軍兵学校出身者より、高等商船学校出身者の戦死率が高く、後世に至るまで両者の関係に禍根を残し、一説には、戦後、高等商船学校出身の予備士官が中核を担った海上保安庁と、海軍兵学校出身の正規士官が中核を担った海上自衛隊の不仲は、戦時中の両者の関係に端を発するとさえ言われた。


title: 高等商船学校

text: 終戦直前、東京・神戸・清水の高等商船学校3校が統合され、高等商船学校が発足し、1学年の定員は航海科900名、機関科900名となり、消耗が激しい海軍初級士官の大量養成の一端を担った。東京・神戸の校地はそれぞれ分校となり、本校は清水に集約。戦後、学校教育法に施行により、国立商船大学と改編されたが、旧・東京高等商船学校及び旧・神戸高等商船学校の関係者から、旧来の2校復元運動が起こり、1952年に至り、旧・神戸高等商船学校は旧校地に新たに神戸商船大学として復活・開学し、1957年には、静岡県清水市の国立商船大学が、旧・東京高等商船学校の旧校地に移転する形で、東京商船大学として復活し、東京・神戸両高等商船学校それぞれの伝統を継承することになった。


title: 高等商船学校

text: なお、東京海洋大学の1号館校舎は、旧・東京高等商船学校を象徴する校舎で、今でも現存しているが、旧・神戸高等商船学校を象徴した本館校舎は、終戦直前に米軍の空襲により焼失している。


title: 高等商船学校

text: 21世紀に至り、東京商船大学は東京水産大学と統合して、東京海洋大学海洋工学部となり、神戸商船大学は神戸大学と統合し、神戸大学海事科学部となる。


title: ひがしのひとし

text: ひがしのひとし（本名 東野人志、別名 東野ひとし、1948年もしくは1949年 - 2014年5月14日）は、1960年代から活動しているフォークシンガー。京都で古川豪、高田渡、中川五郎らと親交を深める。鍼灸師という肩書きもある。


title: ひがしのひとし

text: 1970年8月8日〜9日の第2回中津川フォークジャンボリーに参加して「鼻毛の伸長度に関する社会科学的考察」を歌う。この模様は、『中津川フォークジャンボリー1971』（ベルウッド）に両者とも収録されている。


title: ひがしのひとし

text: URCレコードから、大量のアーティストが移籍した後も、同社のディレクターとして、古川豪とともに残留して、宮里ひろし、中島光一、よしだたかしらを発掘しデビューにつなげている。


title: ひがしのひとし

text: 1975年URCレコードから『マクシム～無頼のシャンソニエ』でアルバムデビュー。収録曲“シャンソンを歌おう”では古川豪がバンジョーで参加。その他に、豊田勇造、江間あんぬらがバッキングして、シャンソンをテーマにしつつも、ジャジーでシニカルな、フォークソングを展開している。ジョルジュ・ブラサンスや西岡恭蔵の作品も取り上げられている。また、オムニバスアルバム、『関西フォークの歴史2』『続関西フォークの歴史』（ともにURCレコード）には、ハナゲの歌（スタジオバージョン）、こがねの雨（新録）、このハイウェイを下って、を収録。


title: ひがしのひとし

text:
1977年には、セカンドアルバム『初めてのシャンソン』（URCレコード）をリリース。屁負比丘尼（へおいびくに）など、インパクトの強いナンバーを収録。また、毎日放送（MBS）で、ラジオ番組のパーソナリティ、レポーターを務めた。80年代は京都で居酒屋を経営。ライター兼編集者としても活躍した。
2000年代初頭、26年振りのサードアルバム『水の記憶』（2003年 オフノート）を発表した。


title: ひがしのひとし

text: 古川豪・宮里ひろし・渡辺勝・オクノ修・中川五郎・藤村直樹などとオムニバスアルバムのフォークパルチザン『瓶の中の球体』（オフノート）をリリース。小川のほとり、学校で何を習ったの（高石ともやの作品のカバー曲。）などを収録。


title: ひがしのひとし

text: 古川豪、中山ラビ、豊田勇造、三浦久らと、『七夕コンサート』を毎年ひらいている。


title: ひがしのひとし

text: 2014年5月14日、肺炎のため大阪市内の病院で死去。享年65歳。


title: ひがしのひとし

text: 作詞・作曲した「鼻毛の伸長度に関する社会科学的考察」は、「ハナゲの唄」として、山本厚太郎のグループ「ソルティー・シュガー」がカヴァーして（アルバム『茶歌集』（ソウルフィット）に収録）、小ヒットしていた曲。


title: グッビオ

text: グッビオ（）は、イタリア共和国ウンブリア州ペルージャ県にある、人口約3万2000人の基礎自治体（コムーネ）。


title: グッビオ

text: 中生代末の大量絶滅に関し、1977年にこの地域近傍で見られる「魚粘土」と呼ばれる地層の中から高濃度のイリジウムを含む粘土層（K-T境界）がウォルター・アルヴァレスにより発見され、隕石落下を原因とする仮説が提唱されるきっかけとなったことでも知られる。経緯およびこの説の詳細については、K-T境界およびチクシュルーブ・クレーターの項を参照されたい。


title: グッビオ

text: 小惑星（4860）のグッビオは、この都市に因んで命名された。


title: グッビオ

text: 隣接するコムーネは以下の通り。括弧内のPUはペーザロ・エ・ウルビーノ県所属を示す。


title: グッビオ

text: グッビオには、以下の分離集落（フラツィオーネ）がある。


title: グッビオ

text: プロサッカークラブであるASグッビオ1910の本拠である。2017-18シーズンはセリエC（3部リーグ）に属している。


title: 塩川伸明

text: 塩川 伸明（しおかわ のぶあき、1948年 - ）は、日本の政治学者。東京大学名誉教授。専門はロシア政治史、比較政治学。


title: 塩川伸明

text: 東京都生まれ。1974年、東京大学教養学部教養学科卒業。1979年、同大学院社会学研究科国際関係論専門課程博士課程単位取得退学。


title: 塩川伸明

text: 1979年に東京大学社会科学研究所助手、1982年より同大学法学部助教授。比較政治を担当し、1994年より東京大学大学院法学政治学研究科教授。2013年定年退職。


title: 塩川伸明

text: 専門分野で実証研究を発表する。一方で、社会主義の啓蒙的な著作もある。


title: 電波少年的放送局

text: 電波少年的放送局（でんぱしょうねんてき ほうそうきょく）は、日本テレビのテレビ番組『進ぬ!電波少年』の企画として2002年4月（同年3月より無料での試験放送）にシーエス日本で放送開始した衛星放送(CS)のチャンネルである。CS110度デジタルで006ch。視聴料は消費税抜きで月額800円。


title: 電波少年的放送局

text: コールサインはJOUUXY-TV。通常CS放送にはコールサインは設けられていないため、効力はない。なおジャンクションのBGMには日本テレビのジャンクションである鳩の休日の一部が使われていた。


title: 電波少年的放送局

text:
試験放送中は出題から3日間経たないと答えられない（しかも3日間無言でいなければならない。賞金は10万円）クイズ番組「たぶん世界で一番難しいクイズ」だったが、4月1日より室井滋を強制的に局長に迎え、窓がなく、出入口も溶接で開けられないようにした完全密室の中での生活の様子を24時間の生放送形式に変わった。以後は室井滋をはじめ、多くの女性タレント等が中心となり、交代でキャスターとして生活を放送していった。
この間にも数多くのゲストも来ている。なお、出入場時は出演者・ゲスト共アイマスクをされ（但し、土屋敏男（当時、「T部長」）と堀部圭亮はアイマスクせずに出入場でき）、天井から上下される形となった。（2002年12月～閉局までの出入場時は出演者・ゲスト共アイマスクをすることはなくなった）


title: 電波少年的放送局

text: また、放送局とネーミングされているだけあって、専属のアナウンサーや天気予報士、それに専属アーティストも募集していた。


title: 電波少年的放送局

text: 食料や生活必需品の調達は、営業部のチューヤン（部長）とジニー（課長）が企業に出向いて商品を宣伝する代わりに無料で調達する形をとった。


title: 電波少年的放送局

text: 電波少年に毛が生えた 最後の聖戦終了後も放送が続けられたが、加入者が伸び悩み、2003年6月30日放送分で閉局。これで電波少年シリーズは完全に11年間の幕を下ろした。また、電波少年的放送局のホームページは数日で閉鎖されている。


title: 電波少年的放送局

text: その後、日本テレビ編成部長（放送当時）の土屋敏男が第2日本テレビを任されると、一部に電波少年的放送局のコンセプトを取り入れるなど、CSからブロードバンドへフィールドを変えながらもリベンジを行っている。


title: 電波少年的放送局

text: ほか


title: 古川豪

text: 古川豪（ふるかわごう、1950年3月26日–）は、京都府京都市出身のフォークシンガー。


title: 古川豪

text: 1969年デビュー。


title: 古川豪

text: 高田渡、ひがしのひとし、豊田勇造、三浦久、中山ラビらと親交を深める。1971年写真家大塚努の自主制作によるファーストアルバム『フルッチンのうた』を発表。「このマのあたり」「トカトントン」を含む1973年ザ・ディランIIの永井洋をプロデューサーに迎えたセカンドアルバム『羅針盤で星占いはできない』をURCからリリース。1976年にはサードアルバム『原子力時代の昔語り』をリリース。すでに1970年代にあってアメリカのディープなマウンテン・ミュージックやブリティッシュ、アイリッシュなサウンド作りを手掛けていた。また、当時から、わらべ唄や日本の大衆芸能も視野にいれたフォークを模索していたと言われ、「紅龍とひまわりシスターズ」のちの上々颱風を立ち上げる紅龍や、チンドン通信社の創立メンバー林幸治郎、ジャージ川口、小林信之介、スキップ楽団の水谷裕らとも交流があった。豪がバンジョーで沖縄民謡を歌うのを聞いて「上々颱風」の紅龍はバンジョーを三味線のように使うようになった。


title: 古川豪

text: 1980年代には、反原発などの主張を取り入れた自主制作作品『原子力列島のラブソング』を発表。最新作『なのりその森　ふうの街』（1999年）を発表。1960年代から地道なライヴ活動を継続。福岡風太主催の春一番コンサートにも参加。1973年以来、中山ラビ・豊田勇造・ひがしのひとし・三浦久の五人でつづける「七夕コンサート」は日本最長寿のフォークコンサートといえる。京都を拠点にライブハウスのほか町おこしや環境保護のNPOなどの招請に応じて音楽活動を展開。フラットピックを使わずに4本指のフィンガリングだけのドライブ感あふれる不思議なギター奏法と古典的なバンジョー奏法で市井の喜怒哀楽を歌う。2001年には毎日放送でドキュメンタリー番組がつくられた。2001年から2010年、多彩なゲストを招いて「波乱Banjo 森羅Banjo」のライブ&トークを開催。娘は放送作家で、元・お笑いコンビ『法薬女子大学』メンバーの古川かずな（古川一菜）。


title: 古川豪

text: 【年譜】


title: 古川豪

text: 1969年　京都ベ平連「橋の下大学」で歌手活動開始。


title: 古川豪

text: 1971年　中津川フォークジャンボリーの黒テントで歌う。


title: 古川豪

text: 1971年　ファースト・アルバム「フルッチンの唄」発表。


title: 古川豪

text: 1972年　京都出町の「ほんやら洞」(2015年焼失)の、スタッフとして音楽企画にもたずさわる。


title: 古川豪

text: 1973年　豊田勇造・中山ラビ・ひがしのひとし・三浦久らと「七夕コンサート」。


title: 古川豪

text: 1973年　岡林信康・ディランⅡ・中山ラビ・西尾志摩子らと「ほんやら洞応援コンサート」


title: 古川豪

text: 1973年　セカンド・アルバム「羅針盤で星占いはできない」URCより発表。


title: 古川豪

text: 1974年　米国のフォーク歌手ランブリン・ジャック・エリオットと京都公演で歌う。


title: 古川豪

text: 1974年　大阪「春一番コンサート」出演。以後このイヴェントの天王寺野音での終了まで出演。


title: 古川豪

text: 1975年　URCレコード「関西フークの歴史」のための資料集作成。


title: 古川豪

text: 1976年　サード・アルバム「原子力時代の昔語り」URCより発表。あわせてソロ・リサイタル。


title: 古川豪

text: 1976年　パントマイムのヨネヤマ・ママコと共演。


title: 古川豪

text: 1977年　当時の京都のタウン誌「京都かわら版」に京都フォーク史を3年間連載。


title: 古川豪

text: 1978年　米国アパラチアン地方の民謡歌手ジーン・リッチーと京都公演で共演。


title: 古川豪

text: 1981年　「原子力時代のラブ・ソング」歌集とテープ制作。


title: 古川豪

text: 1981年　牧口一二らの呼びかけによる国際障害者年記念アルバム「ちがうことこそバンザイ」の制作協力。


title: 古川豪

text: 1981年　タイの人気グループ「カラワン」を京都で最初に紹介。


title: 古川豪

text: 1981年　城陽市身障者センターの人々とコンサート「愛」


title: 古川豪

text: 1982年　吉岡しげみの関西ツアーに共演。


title: 古川豪

text: 1982年　高知県窪川町の「生命のフェステバル」に、現在の上々颱風、チンドン通信社らと出演。


title: 古川豪

text: 1982年　水俣の砂田明さんの「夢勧進」の伴奏をつとめる。


title: 古川豪

text: 1982年　京都出町商店街の「出町音頭」作曲。以後、商店街をテーマに連作。


title: 古川豪

text: 1984年　徳田興人の作・演出「贋作タクシー・ドライバー」の劇中歌を作曲、自らも出演。


title: 古川豪

text: 1984年　綾部商工会議所で、カメラマンの甲斐扶佐義と、歌と講演。


title: 古川豪

text: 1984年　画家の丸木夫妻の「原爆の図」展の共催イヴェント「人・人まつり」に出演。


title: 古川豪

text: 1985年　西岡たかし呼びかけによる「アフリカ難民救済コンサート」に出演。


title: 古川豪

text: 1986年　八幡市「アンデス・フェスタ」を朝倉圀臣らと共同で企画。司会をつとめる。


title: 古川豪

text: 1987年　京都府主催「ホタル・ファンタジー」出演。


title: 古川豪

text: 1987年　神戸YWCA主催「被爆者の絵画展」で歌う。


title: 古川豪

text: 1988年　身障者国体「ふれあいステージ」で歌と司会。


title: 古川豪

text: 1989年　「大阪湾みるみるクルージング」船上コンサート。初日を高石ともや、二日目を豪。


title: 古川豪

text: 1989年　ソロ・リサイタル「ひしめきあって生きてきた町が好き」


title: 古川豪

text: 1991年　ボリビアのフォルクローレ・グルーポ「アイマラ」を修学院中学へ招聘。


title: 古川豪

text: 1991年　シンセサイザー奏者の矢吹紫帆のコンサートに協力。


title: 古川豪

text: 199２年　大阪国立文楽劇場での世界の弦楽器についてのワークショップでバンジョー演奏。


title: 古川豪

text: 1993年　東大阪市主催の人権週間の身障者イヴェントに招かれて歌う。


title: 古川豪

text: 1994年　ドキュメント映画「地下広場／新宿西口69」の東京、京都、大阪、神戸の上映会で歌う。


title: 古川豪

text: 1994年　大和川流域の自治体・市民団体共催による大和川浄化キャンペーンに出演。


title: 古川豪

text: 1994年　小浜市の明通寺で地元の写真家・小山英治とジョイント・ライブ。


title: 古川豪

text: 1995年　阪神淡路大震災復興支援フリー・コンサート出演。


title: 古川豪

text: 1995年　長岡京市主催の人権週間の身障者イヴェントに招かれて歌う。


title: 古川豪

text: 1996年　チェルノブイリ連帯基金のために小室等とジョイント・コンサート「地球の上で唄い喋る」


title: 古川豪

text: 1997年　「七夕コンサート」25周年をむかえる。


title: 古川豪

text: 1998年　人権週間に京都市立烏丸中学と室町小学校のＰＴＡに招かれ歌と講演。


title: 古川豪

text: 1999年　ＣＤアルバム「なのりその森、ふうの街」発表。


title: 古川豪

text: 2000年　エッセイストの高橋幸子、精華大環境社会学科の板倉豊を迎え、五十歳記念トーク＆ライブ。


title: 古川豪

text: 2001年　毎日放送「映像‘01」で豪のドキュメンタリー番組が制作・放映される。


title: 古川豪

text: 2002年　京都新聞にエッセイ「新大宮商店街から」を2004年2月まで連載


title: 古川豪

text: 2003年　73年のセカンドアルバム「羅針盤で星占いはできない」がエイベックスよりＣＤにリメーク


title: 古川豪

text: 2004年　朝日新聞「小さな目」入賞の子どもたちの詩に作曲、京都・金剛能楽堂にてお披露目ライブ。


title: 古川豪

text: 2004年　花背第二中学・おやじの会の招きで、「ヒューマンコンサート」歌と講演。


title: 古川豪

text: 2005年　京都新聞でエッセイ「京・うた・フォーク」を連載


title: 古川豪

text: 2006年　塩尻市男女共同参画課主催で奈良井宿・曹洞宗長泉寺でトーク＆ライブ


title: 古川豪

text: 2007年　京都市生涯学習総合センター、吹田市立博物館などで歌う


title: 古川豪

text: 2008年　母校の市立紫野高校で2年生対象に3年連続トーク＆ライブ


title: 古川豪

text: 2009年　河合塾・京都予備校でライブ＆トーク


title: 古川豪

text: 2011年　国民文化祭・京都2011「平成の散楽ミュージカル/京の森のものがたり」挿入曲を作曲、出演


title: 古川豪

text: 2012年　京都市人権資料館「ツラッティ千本」事務局長に就き、特別展、企画展の開催にたずさわる


title: 古川豪

text: 2013年　76年のサードアルバム『原子力時代の昔語り』がグリーウッドレコードよりCDリメーク


title: 古川豪

text: 2014年　佐久市・曹洞宗「桃源院」に招かれて歌う


title: 古川豪

text: 2017年　曹洞宗宗務庁の依頼により環境保護活動のために「かけがえのない　それだけ」作詞・作曲


title: 古川豪

text: 2017年　デュオ「やぎたこ」のアルバム『We shall overcome』制作にゲスト参加


title: 古川豪

text: 2018年　セカンドアルバム「羅針盤で星占いはできない」がグリーンウッドレコードより再リリース


title: 古川豪

text: （他にも、この５０年間に多くのライブ・ハウスなどで活躍）


title: ダイハツ・コペン

text: コペン（"Copen"、"COPEN"）は、ダイハツ工業が製造・販売する軽自動車規格の前輪駆動2人乗りクーペ型オープンカーである。


title: ダイハツ・コペン

text: ダイハツとしては1993年に生産中止となったリーザスパイダー以来のオープンカーであり、軽市販車では初となる電動油圧ポンプの開閉式ルーフのアクティブトップ仕様をもつ。


title: ダイハツ・コペン

text:
「コペン」の車名は、発売前のショーモデル時代は「コンパーノ」の名称の復活も検討されていたが、ダイハツ・新宮会長（当時）が新しい名称への移行を求めたために「軽オープン」から「KOPEN」と名付けられた。後に軽自動車のKをコンパクトカー（Compact car）のCに変え「Copen（Cのみ大文字）」に落ち着いた。
2代目もショーモデル時代は「KOPEN」であったが、発売時には「Community of Opencar life」から「COPEN」となった。車名ロゴは全て大文字となったが、2代目発売後も「Copen Club」「Copen Site」のように、初代の英表記「Copen」も使用されている。


title: ダイハツ・コペン

text: なお、同社の車両型式の表し方は原則末尾がS（セダン）かV（バン）であるが、本車はオープンカーのみに付けられる「K」となっている。2018年8月現在、ダイハツの現行販売車種においてMTを選択できる唯一の乗用車となっている。


title: ダイハツ・コペン

text: なお、本車はムーヴキャンバス、およびハイゼットキャディー、ミラトコット同様、今のところ、SUBARU（旧・富士重工業）やトヨタ自動車（親会社）にはOEM供給されていない。47kW（64馬力）を発生する直列4気筒DOHCツインスクロールターボJB-DETエンジンを搭載する。トランスミッションにはスーパー5速MTおよびスーパーアクティブシフト付電子制御式4速ATから選択することができる。登場当時は同一グレード同士で比較した場合MT車とAT車の価格が同一であり、AT車が割高な当時としては珍しかった。


title: ダイハツ・コペン

text: 製造は同社の「ミゼットII」同様、ダイハツ本社（池田）工場第2地区 「エキスパートセンター」が担当し、「D'sus」（ダイハツ社内の技能認定制度）2級以上を取得した熟練技能者の手作業による最終調整が施されている。


title: ダイハツ・コペン

text: ボディカラーの接頭にある「DC-」とはDouble Clear塗装の略で、クリア塗装を2回繰り返す5層コートを採用することによって、より深みのある艶やかな輝きを実現している。なお、2010年7月まで販売されていたホワイトは4層コートである。また、Double Clear塗装によって、ボディ保護や耐性が上がるとはカタログでは一切記述されていないので、購入の際は注意が必要である。


title: ダイハツ・コペン

text: ダイハツのCMの最初の「Innovation for Tomorrow」（2007年2月まで「ワンダフルスモール・ダイハツ!」）という部分で一瞬でロゴを横切っているのはこの車であった。アクティブトップ（2002年6月-2012年8月）


title: ダイハツ・コペン

text: ディタッチャブルトップ（2002年9月-2007年8月）


title: ダイハツ・コペン

text: レザーパッケージ（2007年9月-2009年8月）


title: ダイハツ・コペン

text: 特別仕様車「ファーストアニバーサリーエディション」（2003年7月23日-2004年5月）


title: ダイハツ・コペン

text: 特別仕様車「タンレザーエディション」（2004年6月-2009年8月）


title: ダイハツ・コペン

text:
特別仕様車「セカンドアニバーサリーエディション」（2004年6月-2006年5月）
特別仕様車「アルティメットエディション」（2006年6月-2007年8月）
ダイハツ100周年記念特別仕様車「アルティメットエディションIIメモリアル」（2007年9月-12月）


title: ダイハツ・コペン

text: 特別仕様車「アルティメットエディションII」（2008年1月-2010年7月）


title: ダイハツ・コペン

text: 特別仕様車「アルティメットレザーエディション」（2009年9月-2010年7月）


title: ダイハツ・コペン

text: 特別仕様車「アルティメットエディションS」（2010年8月-2012年8月）


title: ダイハツ・コペン

text:
特別仕様車「10thアニバーサリーエディション」（2012年4月-2012年8月）
2005年、東京モーターショーなどにコンセプトカーとしてボディを拡大し、1.5Lエンジンを搭載した「コペンZZ」が出展された。また、2007年に「OFC-1」、2011年に「D-X」、2012年に「D-R」がコペンと同様の軽規格でオープンカーとしてモーターショー等にて出展された。


title: ダイハツ・コペン

text:
2003年7月よりイギリスやオーストラリアなどへ輸出を開始した（660cc、アクティブトップのみ）。
なお、日本車としては異例なことだが、右ハンドル仕様のみであるにもかかわらず、同時期にドイツ向けの輸出もなされていた。ダイハツ･コペンのドイツ公式サイトでは「Lenkung: Rechtslenker（ハンドル位置：右）」、という注意書きがなされていた。
その後、2005年10月よりNA、1.3L、左ハンドル仕様が用意され輸出を開始した。2007年からは同右ハンドル仕様も輸出を開始したが、日本での1.3L普通車仕様の販売は行われなかった。


title: ダイハツ・コペン

text:
輸出仕様の1.3Lエンジンはブーンなどに使用されているものと（表記方法の違いによる出力差はあるものの）基本的には同一のK3-VE型である。
輸出仕様の1.3Lエンジン搭載モデルの一部には16インチ（国内モデルは15インチのみ）DAIHATSU純正アルミホイールを履いたモデルもあった。（タイヤサイズは195/40 R16）


title: ダイハツ・コペン

text:
フルモデルチェンジされた2代目は、先代の製造終了から1年10か月を経てショーにて発表され、その後発売された。新たな骨格構造「D-Frame」と、脱着構造「Dress-Formation」が、主な特徴である。
外装は「ローブ」「エクスプレイ」「セロ」で全く異なるパーツを使用している。初代と異なり、ドアミラー・ルーフ・バックパネルはブラック（ブラックマイカメタリック〈X07〉ボディと同色）塗装、ドアアウターハンドルはシルバー（ブライトシルバーメタリック〈S28〉ボディと同色）塗装、Aピラーとフロントガラス上端のボディはエンジンルーム等と同様にソリッドのブラック塗装で統一されてある。ボディカラーは「ローブ」「エクスプレイ」がそれぞれに8色、「セロ」が9色の設定となっている。2016年4月現在、「エクスプレイ」専用色として「オフビートカーキメタリック」、「ローブ／セロ」専用色として「リキッドシルバーメタリック」、「セロ」専用色として「ブリティッシュグリーンマイカ」が設定されており、残りの7色は「ローブ」「エクスプレイ」「セロ」共通カラーとなっている。


title: ダイハツ・コペン

text: 内装は、全車インパネ・トリム基調色を全車ブラックに統一され、それぞれの色を基調とした「ベージュインテリアパック」「ブラックインテリアパック」「レッドインテリアパック」無償のメーカーオプションとして選択することができる。


title: ダイハツ・コペン

text: メーターは、全車自発光式3眼メーターを採用するが、「ローブ」はブラックリングとシルバーヘアライン加飾を、「エクスプレイ」はシルバーリングとレッドグラフィック盤面を、「セロ」はシルバーリングとブラック盤面をそれぞれ採用。インパネガーニッシュもスタイル・グレードで異なり、「ローブ」はセンタークラスターと同じカーボン調を、「エクスプレイ」と「セロ」はシルバーをそれぞれ採用し、「セロ」はインパネガーニッシュの範囲を運転席まで広げている。


title: ダイハツ・コペン

text: また、エアコン吹き出し口の上にインパネオーディオクラスターがあり、それをステアリングスイッチとともに取り外すことのできる「純正ナビ・オーディオ装着用パックレス」をメーカーオプションとしている。


title: ダイハツ・コペン

text:
エンジンは初代のJB-DET型から、DVVTを採用したKF型（KF-VET型）に変更となり、最大トルクがスペックダウンされたが、低排出ガス性能を高めたため「平成17年基準排出ガス75%低減レベル（☆☆☆☆）」認定を取得。トランスミッションは7速スーパーアクティブシフト付CVTと5MTとなる。また、CVT車にはアイドリングストップシステム「eco IDLE（エコアイドル）」も装備されており、CVT車は「平成27年度燃費基準+20%」を、MT車も「平成27年度燃費基準」を達成している。安全面に関しては2018年6月現在、新車で購入可能なダイハツの軽自動車としては唯一、スマートアシストの設定がないものの、VSC&TRC、ブレーキオーバーライドシステム（アクセルペダルとブレーキペダルが同時に踏まれた場合にブレーキ作動を優先する機能）、エマージェンシーストップシグナル（60km/h以上で走行中に強くブレーキを踏むとブレーキランプの点灯と同時にハザードランプを高速点滅して後続車に注意を促す機能）などが装備される。ローブ（"Robe"、2014年6月 - ）
ローブS（"Robe S"、2014年12月 - ）
エクスプレイ（"XPLAY"、2014年11月 - ）
エクスプレイS（"XPLAY S"、2015年6月 - ）
セロ（"Cero"、2015年6月 - ）
セロS（"Cero S"、2015年12月 - ）


title: 土方巽

text: 土方 巽（ひじかた たつみ、1928年3月9日 - 1986年1月21日）は日本の舞踏家、振付家、演出家、俳優。 出生名は米山 九日生（よねやま くにお）。1968年に元藤燁子との再婚により元藤 九日生（もとふじ くにお）となる。


title: 遠山景晋

text: 遠山 景晋（とおやま かげくに / かげみち）は、江戸時代後期の江戸幕府の幕臣。永井直令の四男で、遠山景好の養子。通称は金四郎。左衛門尉は官職名。隠居後は楽土。


title: 遠山景晋

text: 明和4年（1767年）12月遠山家と養子縁組、天明6年（1786年）閏10月遠山家を養子相続する。寛政元年（1789年）5月、榊原忠寛の娘と婚姻。寛政6年（1794年）、景晋43歳（数え）のとき第2回昌平坂学問所の学問吟味に甲科筆頭で及第、同年、養父の実子（義弟）景善を養子に迎えた。遠山家は、知行五百石の旗本。


title: 遠山景晋

text: 遠山家は幕府の主要ポストとは無縁の家柄であったが、試験後実際には、目付、長崎奉行、勘定奉行など異例の昇進を果たした。寛政8年には受験OBによる受験対策書「対策則」を書く。博覧強記の自信があっても、広範に述べても成績にはつながらず、朱子学に沿った答案をつくり、他説には批判的に論述するべきなど、受験技術を解説し、関係者に写本が流通した。


title: 遠山景晋

text: 寛政11年（1799年）から文化8年（1811年）までの12年間に、蝦夷地出張3回、長崎出張1回、対馬出張2回にのぼり、幕府の蝦夷地直轄（寛政11年（1799年）から）、ロシア使節レザノフ長崎来航（文化元年（1804年））、朝鮮通信使易地聘礼(文化8年(1811年))などにあたり、現地に派遣されるなど、江戸幕府の対外政策の第一戦を担って東西奔走した。


title: 遠山景晋

text: 文化元年（1804年）のロシア船来航の際には、幕府の代表としてニコライ・レザノフと会談を行い、レザノフ事件のきっかけを作った。文化2年（1805年）8月、西蝦夷地見聞として江戸を出立して、翌3年には宗谷まで見聞している。後に長崎奉行となり、江戸に戻った後は勘定奉行などを勤めた。文政年間の能吏として知られ、中川忠英、石川忠房と共に三傑と呼ばれた。


title: 遠山景晋

text: 最も名を馳せているのは町奉行・遠山景元の父親としてである。もともと景晋の養子入りした遠山家は、明知遠山氏庶流の出で、あまり昇進とは縁のない家であったが、景晋は実家永井家がたどって来た出世ルートに乗り、後の景元が活躍する基礎を築いた。景晋は蝦夷地でロシア人との交渉の記録を松前奉行村垣定行とともに「西蝦夷日記」にまとめた。「国書総目録」には、ほかにも景晋の著作が14冊も挙げられている。


title: 遠山景晋

text: 天保8年（1837年）に死去。法名は、静定院殿従五位下前金吾校尉光善楽土大居士。墓所は遠山家の菩提寺である本妙寺。学問を通じた交流があり、墓碑銘を撰した林述斎は、その碑文で景晋の功績を讃えた最後に、「急流勇退」の人物だと高く評価している。


title: 双子 (映画)

text: 『双子（FUTAGO）』（TWINS）は、香港の馮遠文（フォン・ユン・マン）監督の手によって、2004年に同道製作有限公司が製作し、2005年にアジア広域で公開された映画作品。香・日合作の形をとっており、衝撃的な描画で観せることを得意とする香港ホラーに、旧来から精神的恐怖の演出を得意とする日本ホラーを融合させる新世代ホラー映画への試みとして製作された。日本ではゆうばり国際ファンタスティック映画祭に出品されている。


title: 双子 (映画)

text:
馮遠文監督は、香港を代表する俳優のひとり元彪（ユン・ピョウ）の甥にあたる。
映画『爆裂都市』の撮影監督でその才覚を認められ、本作ではじめて総監督に抜擢された。


title: 双子 (映画)

text:
かつて黒社会（香港を中心とする中国圏のヤクザ組織）との繋がりを持っていた男・チョンとその妻が経営する香港のありふれたホテル。ある日、一人の日本人女性・澪が訪れた。映画スターを夢見て渡香し1年前に突如行方不明となった双子の姉の行方を探すために。
失踪した姉にまるで瓜ふたつの澪。姉と見間違えた地元住人たちには、例外なく戦慄の表情が浮かんでいた。それは…。


title: ユダヤ史関連人物の一覧

text:
ユダヤ史関連人物の一覧（ユダヤしかんれんじんぶつのいちらん）は、族長時代から20世紀までユダヤ人の社会・政治・文化に影響を及ぼした人物、ラビ、宮廷ユダヤ人、ユダヤ教に基づく哲学者、ユダヤ系出自のキリスト教・イスラム教への貢献者などの一覧。
アブラハムからモーセ、イスラエルの地への定着までの物語の期間を「族長時代」という。


title: ユダヤ史関連人物の一覧

text: 考古的・科学的な研究は「」も参照。預言者の一覧は旧約聖書の預言者の一覧（） を参照


title: Trip trip

text: 『trip trip』（トリップ・トリップ）は、KOKIAの2枚目のオリジナルアルバム。2002年1月23日にビクターエンタテインメントから発売された。


title: Trip trip

text: レーベル移籍後の初アルバムとなる。4thシングル「tomoni」から7thシングル「人間ってそんなものね」までのシングル4曲のほか、9曲のオリジナル曲を収録。「調和」、「tomoni」は民族調の曲、「The rule of the universe」は全編英語歌詞となっている。


title: Trip trip

text: 本作に収録されている「a gift」は2002年にヨーロッパ全域におけるスバルTVCMソングとして起用された。また本作は中国でも発売されており、同国で発売された特別バージョンには上海で放映されたKOKIA書き下ろしのサントリー烏龍茶CM曲も収録されている。


title: Trip trip

text: （全作詞・作曲：KOKIA）


title: 新銀行東京

text:
株式会社新銀行東京（しんぎんこうとうきょう、）は、かつて本店を東京都新宿区に置き、東京TYフィナンシャルグループ（現東京きらぼしフィナンシャルグループ）傘下にあった日本の銀行。
2018年5月1日に東京都民銀行、八千代銀行と合併し、きらぼし銀行となった。


title: 新銀行東京

text: 2003年に東京都知事石原慎太郎の選挙公約（中小企業対策）に基づき、ほぼその即断で、既存のBNPパリバ信託銀行を公有化する手法で発足したことから、一部では石原銀行とまで評される。「銀行」の名称が末尾に付かない唯一の銀行だった。


title: 新銀行東京

text: 2015年5月27日、東京都民銀行と八千代銀行を傘下に置く東京TYフィナンシャルグループと経営統合を検討していることが明らかとなり、2016年4月1日を以て、東京TY傘下に入った。


title: 新銀行東京

text: 2018年5月1日に、東京都民銀行とともに八千代銀行に吸収合併された。存続行である八千代銀行は、同時に「株式会社きらぼし銀行」へ行名変更。併せて、きらぼし銀行は、消滅行である東京都民銀行から入れ替わる形で全国地方銀行協会加盟行となった。


title: 新銀行東京

text: 成立の経緯から東京都が1000億円を出資、民間企業数社も出資（当初目標額は500億円）し、資本金・資本準備金計1187億円で発足していた。また株式の84.22%を東京都が保有していた。


title: 新銀行東京

text: 新銀行東京は2005年（平成17年）4月、中小企業に対する無担保融資などを行い資金繰りに悩む中小企業を支援し、その事が日本経済再生の原動力になるとして東京都知事石原慎太郎の肝いりで開業した。


title: 新銀行東京

text: しかし、運営わずか3年で1000億円近い累積赤字を抱えた後「都の公共事業請負先企業への貸し付け拡大、都の政策との連動を強化などを軸に黒字を目指す」として400億円の公的資金注入と共に事業再建が図られ、2010年（平成22年）には黒字化したものの、公的資金導入は典型的な政官財の癒着政策であり、独占禁止法違反であるなどの批判もあった。


title: 新銀行東京

text: 2001年（平成13年）に大前研一が石原に持ちかけたナロウバンクのような店舗を持たない仮想銀行・ネット銀行構想が切っ掛けであった。


title: 新銀行東京

text: 2001年当時、東京都の主管金融業務を担当していたメインバンクの富士銀行（現・みずほ銀行）の信用が低下し、日額最大9兆円の取引を行う東京都は早急な資金移動の必要性に迫られた。大前は決済機能のみに特化した新銀行構想を提案し、都民の資産を守る新銀行の設立を持ちかけた。


title: 新銀行東京

text: その後、石原の強い要望で「中小企業への貸し渋り対策」「ベンチャー企業向け融資」などの目的を加え、この頃から大前と大前がプロジェクトチームに参加させていたマッキンゼーとの意見対立も表面化し、当初ボランティアとして参加していた大前は2002年にプロジェクトを離脱した。結局、石原は当時トヨタ自動車会長で経団連会長だった奥田碩から紹介を受けた仁司泰正（当時の豊田通商常勤監査役）を代表に迎えた。


title: 新銀行東京

text: 上場企業にも粉飾決算が存在する中、中小企業の経営数値の実態を熟知していた金融機関出身の役員らの反対を押し切って、大手銀行も運用を諦めたスコアリング方式の与信にこだわったため、赤字が拡大したとされる（「#過大なシステム投資とコスト」も参照）。


title: 新銀行東京

text: 2003年（平成15年）、石原の主導で都が策定した「東京発金融改革」を旗印に『資金調達に悩む中小企業を救済すること』を理念とした新銀行構想を打ち出した。同時期に「BNPパリバ」が日本での事業見直しを行っており、傘下の「BNPパリバ信託銀行」の売却先を検討していた。


title: 新銀行東京

text: 東京都は2004年（平成16年）4月1日にBNPパリバ信託銀行（1999年（平成11年）設立）を買収し、業態再編にて「新銀行東京」と商号変更。2005年（平成17年）4月1日に新銀行東京（本店は東京都千代田区大手町）を開業した。中小企業・ベンチャー企業向け融資、ICカードの活用を中心とした利便性の高い金融サービスの提供を東京都内で開始した。


title: 新銀行東京

text: 設立時の経緯から信託銀行に区分されているが、金融庁の分類では「新たな形態の銀行等」として、ネット銀行など、新規参入銀行とともに位置付けられた。


title: 新銀行東京

text: 新銀行東京のオリジナルの発想は、1995年（平成7年）に都知事選に出馬して青島幸男に敗れた大前研一のものだが、石原が作ったのはおよそ異なるものと大前は主張しているが、どのような融資を行うかを巡っては、自らが依頼したプロジェクトチームのマッキンゼーが住宅ローン融資を主張したにの対して、自らは都の公共事業に貸付ける程度の構想だった。


title: 新銀行東京

text: 設立経緯から、全国銀行協会（全銀協）の役員から非難・反発を浴びた。同協会には非加盟である。ATMも、MICS（全国キャッシュサービス）には接続されていない。特に、三菱東京UFJ銀行の相談役・三木繁光や、全銀協会長・三井住友銀行頭取・日本郵政社長などを務めた西川善文といった「郵政民営化は銀行に対する民業圧迫」、「自治体による金融機関の設置は時代錯誤」とする論者の反発が強かったとされる。


title: 新銀行東京

text: 中小建設業者向けの「公共工事代金債権信託」は、請負金額に対する工事出来高から請負契約に基づく前払金を差し引いた額を信託債権元本額として信託受益権を投資家に販売することにより、建設業者が前払金を使い切った後、公共工事を完成するまでのつなぎ融資の機能を持っている。


title: 新銀行東京

text: 新銀行東京以外では、事業協同組合などの組合組織でしか取り扱っていないので、公共工事発注機関の東京都と信託銀行の新銀行東京の持ち味を生かした画期的なスキームだが、といったデメリットもある。しかし、現在では東京都以外の市区町村での取り扱いも増え、中小建設業者の利用も徐々に増加している。


title: 新銀行東京

text: 東京都公金収納取扱金融機関でないために、固定資産税や住民税をはじめとする東京都（および特別区）の地方税の口座振替を取り扱っていない。


title: 新銀行東京

text: 東京都が定めた当初の基本計画では、2008年（平成20年）までに1兆2000億円余の獲得を目指すも、次第に目標が引き下げられ、高金利の定期預金キャンペーンを張ってもなお、4284億円（2007年（平成19年）9月現在）の預金残高にとどまっている。


title: 新銀行東京

text: 普通預金利息は、2月と8月の所定の日に1円未満は切り捨てした上で残高に付与される。所定の日とは、第3土曜日に決算し、入金は翌日の日曜日付けである。毎日の最終残高1000円以上のものを対象に、付利単位は100円。2005年（平成17年）は、4月1日に東京都千代田区大手町の本店、2005年（平成17年）5月13日に新宿出張所（新宿区）と蒲田出張所（大田区）、2005年（平成17年）7月1日に立川出張所（立川市）と上野出張所（台東区）、錦糸町出張所（墨田区）を開店させた。2006年（平成18年）度は都合9店舗体制とし、シティバンク銀行（当時は、シティバンク、エヌ・エイ）や新生銀行の都内店舗並の展開をしていく予定としていたが、2007年度の第3四半期には、3店舗がブランチインブランチ化された。2008年（平成20年）5月7日より、すべての店舗が本店（同時に、本店を大手町より従前の新宿出張所所在地に移転）にブランチインブランチ化された。


title: 新銀行東京

text: 2014年5月現在、ゆうちょ銀行の統括店以外の直営店舗同様、出張所(すべて、本店窓口で対応)の呼称を「店」と称している。


title: 新銀行東京

text: 2018年5月1日に、八千代銀行（同日にきらぼし銀行に改称）に吸収合併され解散。同時に、当行の店舗は、すべて本店営業部（かつての東京都民銀行本店営業部を前身とする）内にブランチインブランチとされた。


title: 新銀行東京

text: 店舗外に設置されたATMは事業の大幅縮小のため2007年（平成19年）8月31日23:00をもって稼働を停止し、後に順次すべて撤去された。


title: 新銀行東京

text: 2011年（平成23年）2月17日の新銀行東京「トピックス」において、本店に3台だけある最後のATMも3月18日で全廃することを発表。代わりにセブン銀行のATMを設置した。2009年（平成21年）9月から10月にかけて、預金者向けサービスの縮小を相次いで発表した。


title: 新銀行東京

text: 2006年（平成18年）6月1日、開業初年度だった2006年3月期の単独決算を発表した。経常損益は209億円の赤字であり、最終赤字も同じく209億円であった。


title: 新銀行東京

text: 2006年（平成18年）11月30日には、同年9月中間期の最終損益が154億円の赤字（前年同期は95億円の赤字）になったと発表した。中小企業向け融資が相次いで回収不能になったため、不良債権処理に伴う損失が予想を上回り、計画より赤字幅が54億円拡大した。この結果、累積赤字は456億円になった。


title: 新銀行東京

text: 2007年（平成19年）6月1日には、2007年3月期決算において547億円の赤字となり、累積赤字が849億円に上ったと発表した。同時に、八王子融資推進室を含む10店舗中、2店舗を閉鎖する方針も明らかになっている。


title: 新銀行東京

text: 2007年3月期決算発表と同時に、豊田通商出身の代表執行役・仁司泰正が2007年（平成19年）6月22日に退任。後任を旧埼玉銀行出身で元りそな銀行取締役の森田徹とする人事を発表した。


title: 新銀行東京

text: 2008年3月期の中間決算を発表した2007年（平成19年）11月30日、森田は体調不良を理由に退任、後任に元東京都港湾局長の津島隆一を代表執行役に選任したことが発表された。


title: 新銀行東京

text: その際、2007年（平成19年）11月30日発表の中間決算では、累積赤字が936億円まで膨れあがり出資金全体の8割に迫った。外資系投資ファンドと都が200億円ずつ折半出資することで事態の打開を進めていたが、外資系ファンドが出資を見送る公算が大きくなり、民間の出資企業も監査法人の指摘で引当金を積む事態と認定され、結局、東京都単独の追加出資を中心とする経営救済策を実施する方向になっている（後述）。


title: 新銀行東京

text: 2010年（平成22年）3月期決算では創立以来初めて通期で黒字を計上したものの、これは貸倒引当金取り崩しが主たる要因で、本業の儲けを示す実質業務純利益では金額は減ったものの依然として赤字が続いている。与信件数・残高、預金すべて前年よりも減らしており、縮小均衡の道をたどっている。


title: 新銀行東京

text: 2011年（平成23年）3月期決算では、本業の儲けである実質業務純利益がようやく均衡したが、与信件数・残高、預金すべてにおいて前年を下回っており、縮小均衡がさらに進んだ。


title: 新銀行東京

text: 2012年（平成24年）3月期決算では、前年に引き続き実質業務純利益は黒字となっている。与信件数は引き続き減少しているが、与信残高が対前年比プラスに転じた。預金は微増で推移している。


title: 新銀行東京

text: 2013年（平成25年）3月期決算では、実質業務純利益は前年に引き続き黒字となっている。与信件数は微減、与信残高は微増。預金は増加で推移している。


title: 新銀行東京

text: 2007年（平成19年）1月25日、スタンダード&プアーズ（以下S&P）は新銀行東京の財務基盤の健全性維持に対する不確実性が高まっているとし、長期カウンターパーティ格付けのアウトルックを「安定的」から「ネガティブ」へ変更した。


title: 新銀行東京

text: 2007年（平成19年）6月11日、S&Pは長期格付けを「シングルA」から2段階下げて「トリプルB+」に変更した。今後の見通しについても「ネガティブ」のままであった。


title: 新銀行東京

text: 2008年（平成20年）3月19日、S&Pは経営再建中の新銀行東京の東京都議会で審議中の400億円の追加出資案が可決されても「4年後に黒字化する再建計画の達成は困難」かつ追加出資後の都の財政支援は難しいとみられることから、長期格付けを「トリプルB+」から「トリプルB-」（投資適格とされる10段階のうち最下位）に2段階引き下げた。長期格付けの見通しは「ネガティブ（弱含み）」とした。短期格付けも「A2」から「A3」に1段階引き下げた。


title: 新銀行東京

text: 2008年（平成20年）7月、S&Pは新銀行東京の格付けを引き下げた。


title: 新銀行東京

text: 2009年（平成21年）6月26日、日本格付け研究所 (JCR) は新銀行東京の格付け維持を発表した。内容は、長期優先債務「BBB-（見通し：ネガティブ）」、優先債「BBB-」、期限付劣後債「BB+」、コマーシャルペーパー「J-2」である。


title: 新銀行東京

text: 2006年（平成18年）に財政破綻したベンチャー企業に対し、破綻の約2カ月前に3億円を融資していたことが分かった。当時の銀行幹部によれば、3億円の融資は役員会に諮る融資額に達していたにもかかわらず、「役員の友人の会社だからいいんだ」という理由で審査も行われずに融資が決定したとされる。融資直後の貸付先の経営破綻は、与信審査をする通常の銀行経営では有り得ない。


title: 新銀行東京

text: 本来は中小企業を救済するはずだったが、貸出総額に占める中小企業の比率は、2006年（平成18年）3月（開業初年度末）の62.5%をピークに、2007年3月は51.5%、2007年（平成19年）9月末時点の貸出残高2218億円に対して中小企業向け融資は1046億円と貸出金全体の47.2%と半分を切るまでに低下しているなど、資金繰りに苦しむ中小企業の支援という設立目的も揺らいでいる。


title: 新銀行東京

text: 2008年（平成20年）3月18日、2005年（平成17年）の開業当初から、中小企業の資金繰り対策として看板に掲げてきた無担保・無保証融資を不良債権の急増で継続が困難と判断、再建計画の一つとして2008年（平成20年）4月以降原則廃止することを決定した。


title: 新銀行東京

text: 2008年（平成20年）2月20日には、都への400億円の増資要請などの再建策を発表し、拠点を1箇所に集約する方針を固めた。


title: 新銀行東京

text: それを承けて、2008年（平成20年）2月26日、3月24日付で立川出張所以外の全出張所を新宿出張所内にブランチインブランチとして移転させ、さらに5月7日付で、本店を新宿出張所の位置に移転し、同時に立川出張所を本店内に移転させ、全拠点をブランチインブランチ化する形で1箇所に集約することを発表した。ブランチインブランチは継続するため、口座店は、従来通り9店舗となる。ただし、融資相談コーナーを同年6月23日に3拠点（秋葉原・蒲田・立川）、8月4日に1拠点（葛飾）を新設している。ただし、いずれの拠点も本店への事前予約を要するため、予約があった場合のみ、都の施設を借りて利用するという見方も可能ではあるが、蒲田・立川の拠点が事実上復活したという向きも可能である。


title: 新銀行東京

text: 追加出資のための補正予算を都議会予算特別委員会で審議する過程でも、経営再建案に対しさまざまな疑問が示されている。


title: 新銀行東京

text: システムは、2005年（平成17年）の開業前、東京都が作った基本計画に基づき設計され、預金や融資などの管理システムが76億円、ATMやコールセンターなどの情報を取り扱うシステムが46億円、行内連絡用などのシステムは1億7000万円など総額124億円（開業時のシステム機能不足での改修費用12億円も含まれる）が投じられた。基幹システムとしては日立製作所のメインフレームで動作している。


title: 新銀行東京

text: しかし、当初想定した事業規模が過大であり、ATM・コールセンター・ICチップ入りのキャッシュカードとことごとく利用状況が低調で、店舗外に設置したATMの全面撤去・コールセンター縮小・他企業との提携キャッシュカードの発行停止・提携なしのカードへの強制切替に追い込まれ、監査法人からシステム投資の大部分が「利益を生まないシステムは資産として計上できない」との理由で、2007年3月期決算で109億円、2007年9月期決算で2億3千万円の減損損失の計上を求められ、また、業務契約の中途解約による違約金なども35億円発生し、特別損失が約150億円にも達していた。


title: 新銀行東京

text: 店舗外設置ATMの全面撤去やブランチインブランチによる実質的に1店舗体制になれば業務が簡素化し大きなシステムは必要なくなるが、銀行業務を継続する限り既設のメインフレーム・コンピュータを廃止することはできず、今後も情報システムの構築、運用に掛かる費用は毎年10億円強と見積もられ、再建計画においても圧縮できないコストとして重くのしかかることになる。


title: 新銀行東京

text: 400億円もの追加投資は都民1人当たりに3000円以上もの負担を強いる。野党側はこの累積赤字、追加出資を非難し、新銀行東京を強いリーダーシップで生み出した石原への批判を強めている。都知事である石原は「設立理念は正しかったが、経営がまずかった」「（旧経営陣を）紹介されて、それを受けたことの責任は感じる」等の見解を表するに留めた。なお、設立に関して都議会では日本共産党以外の会派は賛成（「東京・生活者ネットワーク」は反対意見を述べたものの、予算案には賛成）した経緯がある。


title: 新銀行東京

text: 経済界では、設立理念そのものを「不良債権の温床」と批判する向きが多かった。経済閣僚であった与謝野馨も「止めるなら今」と進言するなど、政界からの批判も起こっている。「都営銀行」の設立を石原に提案した大前研一も「中小企業融資は大銀行でも不得手な領域で、素人の都が手を出せるものではない。」と強く反対したが、石原は「国や大銀行がやらないからこそ、（都が）やらなければならない。」と譲らなかった。さらには、2003年（平成15年）11月8日の記者会見で、「（都が出資した）1000億円は、将来、数兆円になる。」と石原は述べている。


title: 新銀行東京

text: 石原は議会答弁や記者会見などで「私だったら、もっと銀行を大きくできた」と発言したが、これに対しては「中堅・中小企業に対する融資事業は急拡大が望める事業ではない」との指摘がある。


title: 新銀行東京

text: 主に品川区と大田区の企業に融資しており、いずれも石原の三男・石原宏高の選挙地盤であることから、身内の選挙対策ではないかとも批判されている。また、石原の提案でおこなわれている、都の若手芸術家育成事業「トーキョーワンダーサイト」から絵画3点を購入していたことも判明した。


title: 新銀行東京

text: 2008年（平成20年）3月に都議会は400億円の追加出資を自民党、公明党の賛成により可決した。『しんぶん赤旗』によると、有権者の多くは追加出資に反対している。


title: 新銀行東京

text: 2009年（平成21年）7月、東京都議会議員選挙1週間前に、四半期黒字見通しという記事が産経新聞に載った。


title: 新銀行東京

text: 東京都の幹部と新銀行東京の幹部の会議に立ち合って記録を取る係だった元行員が、この会議録をまとめたブリーフィングメモとICレコーダーの会議録音を週刊誌などのマスコミに提出。新銀行東京の拡大路線が都による強要だという証拠として提示した。これに対し、新銀行東京は、元行員がテレビ番組に出演して機密情報に当たる会議内容を記録した資料を暴露したことや、複数の週刊誌に機密情報を伝達したとして、「新銀行の社会的評価や信用が著しく低下した」として1320万円の損害賠償を東京地裁へ求めた。2009年（平成21年）11月に和解が成立し、新銀行東京は損害賠償を取り下げ、元行員は録音データを消去し、ブリーフィングメモを銀行側に返却した。


title: 新銀行東京

text: （単位 : 百万円）


title: 東京都道444号下石神井大泉線

text: 東京都道444号下石神井大泉線（とうきょうとどう444ごう しもしゃくじいおおいずみせん）は、東京都道439号椎名町上石神井線と東京都道24号練馬所沢線とを結ぶ、全線東京都練馬区内を通過する特例都道である。


title: 野川さくら

text: 野川 さくら（のがわ さくら、1978年3月1日 - ）は、日本の女性声優、歌手、司会者。


title: 野川さくら

text: 愛知県豊橋市出身。オフィスアネモネ所属。愛称は「さくにゃん（新谷良子による命名）」など。3人姉弟の一番上である（弟が2人）。


title: 野川さくら

text: エニックス主催のオーディションに合格。このオーディション合格者には、早水リサ、今井麻美、榊原ゆい（榊原は後に野川のライブの振付師も担当するようになる）がいる。その後、紆余曲折を経て専門学校に入学する。改めて声優の勉強を行った後に、事務所のラムズに入る。代々木アニメーション学院卒業生の一人でもある。


title: 野川さくら

text: 2013年3月31日、ラムズを離れフリーとなるが、同年8月1日より、リトリートに所属となる。


title: 野川さくら

text: 2013年5月19日に、サポーターズコミュニティーサイト「BEWE」にて、サポーターズクラブ「さくら組」を開設。


title: 野川さくら

text: 2013年8月16日、体調不良のため、声優、アーティスト活動を休止し、約1年間の療養期間に入る。


title: 野川さくら

text: 翌2014年9月20日劇場先行公開の『ストライクウィッチーズ』新作OVA作品『ストライクウィッチーズ Operation Victory Arrow vol.1 サン・トロンの雷鳴』にてのエーリカ＆ウルスラ役での登板より、本格的に活動を再開した。


title: 野川さくら

text: 2017年1月1日、リトリートを離れフリーとなり、その後、井上喜久子の姉である関本弥生に誘われる形で、同年2月1日より現事務所に移籍した。


title: 野川さくら

text: 独特の挨拶「にゃっほ〜♪」「ぐっにゃ〜ん☆」といったもので、ファンと交流している。


title: 野川さくら

text: 『アニメぱらだいす!』内の企画がきっかけで、影山ヒロノブの楽曲プロデュースを受け、現在に至るまで数多くのシングルやアルバムがリリースされている。その他、自らが声をあてたアニメやゲームのキャラクターソングなどを多数歌っている。


title: 野川さくら

text: オリジナル5thアルバム『風色恋譜』から、影山はプロデューサーとしては不参加となっている（影山本人もスケジュールの都合もさることながら、一区切りの意味も込めた発言をしている）。ジャケット撮影は新島で行われており、3rdシングル『星の降る丘』のPVも近くの伊豆大島で撮影されたと明かされている。


title: 野川さくら

text: 2003年からはライブ活動を開始しており、主に東京と大阪の2ヶ所で行っている（東京のみの場合もある）。2006年初夏のツアーでは、これに加えて出身地に近い名古屋でも初開催されている。2007年春には初のバースデーライブも開催されている。ライブには、プロデューサーの影山がゲスト出演することや、同事務所のサイキックラバーが演奏メンバーに加わることもあった。


title: 野川さくら

text: 長らくCD音源化されていない曲として、NTTドコモが発売していたPHS端末専用コンテンツ向けに配信された数曲（サイキックラバーが作曲担当で、そのうち「小さくI love you」は実写ドラマ『if〜もしも…で逢えたなら〜』のテーマ曲）、テレビアニメ『ロックマンエクゼ』バーチャルアイドル・AKIが歌っている「私のハートをインストール」などがあったが、どちらも近年音源化された。加えて萌えソング的なモノが作品中に登場することも多くなってきている。テレビアニメ『ローゼンメイデン』をはじめ、パチンコ『ローズテイルアルティメット』（「メイド・イン・ナチュラル」）や、テレビアニメ『瀬戸の花嫁』（「Lunalian/戦いの詩」）などで、コミカルな歌を披露している。


title: 野川さくら

text: 2008年12月に自身初のベストアルバム『野川さくら SUPER BEST 〜さくらのうた〜』を発売。今までCD音源化されていなかった「小さくI love you」（前述参照）や「ローズテイル」がファンからの強い要望により収録された。収録音源のほとんどはLantisからリリースされた楽曲だが、リリースはエイベックスからである。なおジャケット写真は香港で撮影されたもので「これが初めての海外旅行である」と明かされている。


title: 野川さくら

text: 『天使のしっぽ』への声あてを機に、田中理恵や千葉紗子と親しくなり、お互いのことをラジオや日記・ブログなどで熱く語っている。その他にも、同じランティス所属で共演作も多い新谷良子・中原麻衣をはじめ、桑谷夏子・たかはし智秋、またかつての所属者・桃井はるこなど、声優の友人が多い。同じく広橋涼とも田中との3人で盛り上がっている様子がブログに書かれていた。千葉が一時期、同じランティス所属だったことからであった。


title: 野川さくら

text: 太字はメインキャラクター。太字は放送中。※はインターネット配信。


title: 野川さくら

text: 時期不明


title: リメンバー・ミー

text: リメンバー・ミー (Remember Me)は、英語で「私を忘れないで」の意味。以下のタイトルなどに使われている。


title: ダヒル・リヤレ・カヒン

text: ダヒル・リヤレ・カヒン(Daahir Riyaale Kaahin, 1952年 - )は、ソマリランド共和国の政治家で第3代大統領。旧イギリス領ソマリランド西部生まれ。


title: ダヒル・リヤレ・カヒン

text: かつてはジブチ駐在のソマリア大使館やソマリア情報部に勤務。その後は州知事、ビジネスマンなどを経て1997年にイブラヒム・エガル第2代大統領のもとで副大統領就任。エガル大統領の死去後、2002年5月3日に暫定大統領に就任。2003年4月14日の大統領選で、統一人民民主党(UDUB)の候補となり、当選した。大統領選挙の投票率は95%を超え、対立候補とは接戦だった。


title: ダヒル・リヤレ・カヒン

text: 2010年6月の大統領選挙では、有権者53万人が投票し、最大野党統一党のアフメッド・シランヨ党首が49.6%を得票して当選、2期目を狙うカヒンは33.2%の得票にとどまり、2010年7月27日に大統領職をシランヨに譲った。


title: ソマリランドの大統領一覧

text: ソマリランドの大統領一覧（ソマリランドのだいとうりょういちらん、）は、ソマリランド共和国の国家元首たる大統領の一覧である。


title: ソマリランドの大統領一覧

text: ソマリランドの歴代大統領は以下の通り。


title: バルティ

text: ヴァルティー・エアクラフト（"Vultee Aircraft Corp." ）は、1931年から1943年まで存在したアメリカ合衆国の航空機メーカーである。1943年、コンソリデーテッド・エアクラフト社と合併して、コンヴェア社になった。


title: バルティ

text:
創業者であるは飛行機設計者で、ダグラス・エアクラフト社で働いたのちにロッキード社に移り、1928年にはロッキード社の主任設計者になった。ロッキード社ではなどを設計したが、1929年にロッキード社が破綻した為1930年にロッキード社を離れて、1931年スティンソン・エアクラフト、ライカミングなどの航空機メーカーや自動車会社を所有する資本家エレット・コード (Errett Lobban Cord) の援助を受けて航空機開発株式会社（Airplane Development Corp.）という新しい会社を仲間と立ち上げて主任設計者となった。その後1936年に、ヴァルティー航空機製造株式会社（Vultee Aircraft Division of the Airplane Manufacturing Corp.）と社名を改称し社長となった。
1938年1月、ヴァルティー夫妻は航空機事故で死亡してしまうが、社名はそのままとなり、1940年スティンソン社と合併してスティンソンのブランドも使用できるようになるとともに、ヴァルティー・エアクラフト株式会社（ヴァルティー航空機株式会社、Vultee Aircraft Inc.）と改称した。1943年に、B-24リベレーター爆撃機などで知られるコンソリデーテッド社と合併する。


title: バルティ

text: BT-13ヴァリアント練習機やP-66ヴァンガード戦闘機などが制式採用された製品として知られている。


title: 歌がチカラ

text: 『歌がチカラ』(うたがちから)は、KOKIAの4枚目のオリジナルアルバム。2004年7月21日にビクターエンタテインメントから発売された。


title: 歌がチカラ

text: アテネオリンピック日本代表選手団の公式応援ソング「夢がチカラ」を収録。この他、シングルからは10thシングル「so much love for you」とカップリング曲「New season 〜夢に向かって吹く風〜」も収録している。


title: トーンチャン

text: トーンチャン王はタイのアユタヤ王朝の王の一人。前王であるパグワの子でパグワが崩御したことにより即位。しかしウートーン家とスパンブリー家の争いに巻き込まれ、わずか7日間の間即位したのみで、ラーメースワンに暗殺された。あるいは別の伝承によると、王位を降ろされワット・コークプラヤー（仏教寺院）に出家し難を避けた。


title: 北海道道145号伊達インター線

text: 北海道道145号伊達インター線（ほっかいどうどう145ごう だてインターせん）は、北海道伊達市内を結ぶ道道（主要地方道）である。


title: アクセス禁止

text: アクセス禁止（アクセスきんし）とは主にコンピュータネットワーク上で、特定のデータやリソースに通信接続することを技術的に禁ずること、またはその状態を指す。


title: アクセス禁止

text: 建物や店舗などでの「出入り禁止（状態）」に相当する。俗に「アク禁」と略される。


title: アクセス禁止

text: 狭義にはインターネットなどにおいて、掲示板やウェブサイト（ホームページ）などといったサービスへの、特定経路からの通信・接続に応じないことを指し、主に荒らしなどの迷惑行為に終始する、性格的な問題のある利用者の利用を封じる目的で行われるコンピュータ設定上の操作を指す。


title: アクセス禁止

text: 掲示板上では、アクセス禁止のことを「アクセス規制」や「アクセス制限」と呼ぶところもある。


title: アクセス禁止

text: 一般的な概念上、インターネットに接続されたサーバとなっているコンピュータの中に収められた公開情報や公開リソース（資源・資産）は、誰にでも閲覧することが可能な状態にある。しかし中には、倫理的にそれらの情報に触れるべきでない人がいる例や、運営側にとって都合の悪いふるまい（善意・悪意を問わず）を行う者もいる。そのような、公開資産や情報に触れさせるべきでない・触れさせたくない者を締め出す行為を「アクセス禁止にする」と称する。


title: アクセス禁止

text: コンピュータネットワークにおいては、通信相手がどのような通信経路を辿って接続しているかを調べることは、基本仕様の上で非常に容易く設計されており、またそれらの仕組みも充実している。この通信経路は大抵の場合、特定の誰かが使っているパソコンは、何処から接続しているかは大体決まっているため、「リモートホスト」および「IPアドレス」を使い、特定のあるいは連続したある一定範囲内の「リモートホスト」ないし「IPアドレス」からの接続を拒否する、または「特定のIPアドレスの範囲」または「特定のプロバイダを示すリモートホスト」からの接続を拒否するといった方法でコンピュータを設定することで、アクセス禁止を行うことが可能である。


title: アクセス禁止

text: なおインターネットにおいては、リモートホストのグローバルIPアドレス（インターネット上における一意のアドレス）はインターネットサービスプロバイダが接続のたびに割り振っているため、モデムの電源を落としてから再度入れることで簡単に変えられる（偽装できる）ほか、プロバイダによっては通信のないときは一定時間ごとに切り替えを行うこともあるため、単一アドレスのブロックではあまり意味がない場合もあるが、CATVなど一部のサービスでは固定のIPアドレスを割り振る場合も多く、さらには一連のIPアドレス範囲にブロック指定することも可能なため注意が必要で、しばしば荒らしや迷惑メールといった宣伝行為などの問題に関連して、同じプロバイダを利用しているだけの無関係な利用者が巻き添えを受けるケースもまま見出せる（IPアドレスが単なる数字のみであるのに対し、リモートホストはプロバイダの事業者やアクセスポイントの大まかな地域まで特定できる場合があるため、IPアドレスよりリモートホストを重視すべきである）。


title: アクセス禁止

text: また、IDとパスワードを使って、特定のユーザーのみを特定の情報提供場所に受け入れる設定を施すことも可能であるため、このIDとパスワードを持たないそれ以外の人を、アクセスできない状態に保つことも可能である。逆に所定の利用者がそのコンピュータが提供する情報や機能を利用できないよう締め出してしまうこと（一種のロックアウト）も可能である（後述）。


title: アクセス禁止

text: 中華人民共和国では金盾を運用、同国内に提供されるインターネットの情報（特に、中国共産党や中国の歴史にとって不都合な批判）に、アクセス制限をかけていることが知られている。この中ではGoogle検索など、大手のサービスも制限を受けることから「elgooG」など、Googleのウェブサイト迂回路を設置する活動者による活動もみられる。


title: アクセス禁止

text: 北朝鮮では、国外のサイトの接続自体を禁止しているが、朝鮮総連のサイトに関しての接続は禁止されていない。


title: アクセス禁止

text: キューバでは、海外のウェブサイトの接続は「国家による許可制」となっている。


title: アクセス禁止

text: 大韓民国では、国家保安法の規定により、北朝鮮が関わっているサイトの接続を禁止している。


title: アクセス禁止

text:
不敬罪に該当するとして、動画共有サイト・YouTubeのアクセスを禁止していた・いる国家として、
なお、いずれも今はアクセス規制が解除されているが、いつアクセス規制が始まるかは不明である。


title: アクセス禁止

text: 企業・地方公共団体・中央省庁などでは、業務中の従業員らによる業務に関係のないウェブサイトへの接続を制限し、そのアクセス履歴をサーバで記録していることがある（ブラウザの側で履歴やキャッシュを消去しても、それだけでは完全に消去できない）。


title: アクセス禁止

text: こういった場合には、業務態度への評価にも絡み、解雇などの処罰を伴うケースも度々報じられている。日本では2ちゃんねるに社会から部外秘の情報を書き込んだり、公務員・議員関係者が勤務中にウィキペディア日本語版の記事を編集した事件も聞かれる一方で、特定のサイトへの接続を制限することもしばしば行われる。


title: アクセス禁止

text: この他、通常のウェブブラウザや電子メール以外の通信をシャットアウトする場合も見られる。例えば個人情報漏洩などの事件に絡んでPeer to Peer（P2P）クライアントの通信を禁止したり、あるいはインスタントメッセンジャーソフトウェアの通信、またVoIPクライアントによる通信も制限している場合もある。特に予期されないポート番号を使った通信などは、アクセス制限される。


title: アクセス禁止

text: 一般的な用語としてのロックアウトは、交渉の手段として所定の施設や設備の利用を制限することだが、コンピュータ用語（コンピュータセキュリティ）におけるロックアウトでは、少々別の意味で用いられる。


title: アクセス禁止

text: この場合のロックアウトでは文字通りの「締め出し」で、コンピュータの利用に際して必要なアカウントの凍結などを指す。これは様々な理由により行われることがあるが、大抵の場合は利用規約に反して使用した場合や何らかの迷惑行為を行った利用者のアカウントに対して、管理者が行う措置である。


title: アクセス禁止

text: 多くの場合は一過的な措置で利用者の反省を促したり、感情的に成り過ぎた利用者に冷静になる期間を与えるために行われる。しかしこの警告を無視して同様の行為を繰り返す場合には、アカウント剥奪やアクセス禁止といったより厳しい措置がとられるが、このアカウント剥奪も含めてロックアウトと表現する。


title: アクセス禁止

text: 例としては、インターネット・サービス・プロバイダの迷惑メール送信者への対応が挙げられる。迷惑メールの送信者に対しプロバイダ側は止めるように求めるが、それでも止めない場合は利用規約を楯にサービスの提供を打ち切り、アカウントを抹消してしまう（日本での場合）。


title: アクセス禁止

text: また、これとは全く別の場合としては、利用に際してのアクセス手順において（別々の）誤ったパスワードを繰り返し入力した場合などに、不正な利用を防止する意図で一時的に利用を差し止め、正当な利用者の権利を守るために行われることもある。


title: アクセス禁止

text: この場合には、正当な利用者にメールや電話・封書などで連絡を取って、本人確認を行った上で、誤ったパスワードを繰り返し入力してきた者が当人であれば、アカウント回復を、当人以外の不正アクセスが疑われる場合には、アカウント移動や変更を提案するなどして、利用者の利益を保護する。


title: アクセス禁止

text: この場合の例としては、銀行のキャッシュディスペンサーや現金自動預け払い機などの対応が挙げられる。ATMでキャッシュカードの取り忘れでも、起きる事例でもある。


title: アクセス禁止

text: この装置は、銀行預金者の財産を保護するため、所定の回数暗証番号を間違えると、キャッシュカードを入手した第三者が不当にカードを悪用して、預金者の財産を盗もうとしていると判断し、当てずっぽうの暗証番号で「預金が引き出されない様」にと、カードをATMに飲み込んで取り上げた上で、操作を受け付けないように設計されている。


title: アクセス禁止

text: その上で、間違って暗証番号を入力した相手が預金者本人か、銀行員が直接会って確認した上でカードを返却するという手順を行っている。


title: アクセス禁止

text: 技術的にはアクセス禁止対象として特定のホストコンピュータやアクセスポイントを含む、リモートホストでの細かい設定も可能だが、より広範囲に特定のプロバイダ、さらには特定の国からの接続を締め出すことも可能である（例：****.ne.jpのように、特定のプロバイダによる接続を締め出すこともできるが、****.jpのみだと、日本からの接続をほとんど締め出してしまうことになる）。しかし、本来は自由に門戸を開いて居る筈のインターネットにおける、一種の差別にも繋がりかねないため一律に締め出すのは倫理的な問題を含む。


title: アクセス禁止

text: 過去には国内屈指のアクセス数を持つ2ちゃんねる上において幾度か、特定プロバイダからの接続を一斉に拒絶したり、2003年（平成15年）7・8月にはAOLが自社サービスのユーザー宛に特定のプロバイダから送信された電子メールを締め出してしまい、一部では混乱も生じた。


title: アクセス禁止

text: これら特定プロバイダ締め出しの原因と成ったのが、俗にスパマー（Spammer: 迷惑メールなどのスパムメッセージ送信者）と呼ばれる、事前承諾なく広告を送り付けて回るユーザーの為であったが、この問題を受け、締め出されたプロバイダは、これら迷惑行為の常習者に警告を送り、従わなければ契約を解除するなどの、前述のロックアウトを行うといった強硬手段に訴えている。


title: 蒲池城

text: 蒲池城（かまちじょう）は、筑後国三潴郡蒲池村（現在の福岡県柳川市）にあった日本の城。


title: 蒲池城

text: 藤原純友の弟の藤原純乗が建てたといわれ、そこからこの城を本拠地として蒲池の領主になった蒲池氏を、藤原純友一族の後裔とする伝説が生まれる。


title: 蒲池城

text: しかし、実際は、承平天慶の乱の時に藤原純友、純乗たちを追討しようとした朝廷側の大宰権帥である橘公頼とその子の橘敏通が建てたものと思われる。橘公頼の子孫は、蒲池村の領主となるが、鎌倉時代に嵯峨源氏の源久直（蒲池久直）が蒲池庄の地頭となり、橘公頼の子孫を傘下にする。以降、源久直の子孫の蒲池氏の城となる。


title: 蒲池城

text: 現在、同地には「蒲池城之跡」という石碑が立っている。石碑には建立に協力した蒲池、宇都宮、朽網その他の姓の子孫の名前が記されている。


title: 新潟地震

text: 新潟地震（にいがたじしん）は、1964年（昭和39年）6月16日13時1分41秒(JST)、新潟県の粟島南方沖40km（北緯38度22.2分、東経139度12.7分、深さ34km）を震源として発生した地震である。地震の規模はM7.5（Mw7.6）。