title: 有田哲平

text: いわゆるヘビーゲーマー。『オールナイトニッポン』等で、ゲームソフト『実況パワフルプロ野球9』（コナミ）の「サクセスモード」について熱く語っていた事があり、『パワプロクンポケット7』には有田をモデルにした「有田修吾」というキャラクターが登場した。また、定期的にオールナイトニッポンのスタッフ達を集めてパワプロ大会を行っているという。しかし、実際の野球にはあまり興味が無い上に疎い。


title: 有田哲平

text: 『龍が如く』（セガ〈後のセガゲームス〉）に関しては、同番組で面白いゲームであると太鼓判を押したため、本人が知らない内に「くりぃむしちゅー有田も大絶賛」というキャッチコピーを付けられていた。後にマネージャー大橋によりその仕事を引き受けていたことが判明した。


title: 有田哲平

text: 好きな音楽ジャンルはヒップホップ。ヒップホップアーティスト・ZEEBRAとも親交があり、『シュガーヒルストリート』では、「ALI-T（途中からFAKE-Aに改名）」に扮してZEEBRAと一緒に司会を務めた。これが縁で、ZEEBRAのシングル「Stop Playin' A Wall」のプロモーションビデオにも出演している。


title: 有田哲平

text:
ほかに、兄の影響からビートルズのファンでもある。ビートルズが好きなあまりビートルズのコピーバンドの店に行くほど。一番好きなビートルズのアルバムは「リボルバー」。
なお、ビートルズ全曲をイントロ1秒のみ聴いて曲名を当てることが出来るという特技の持ち主でもある。


title: 有田哲平

text: またギターを練習して、『くりぃむナントカ』のスタッフらと共にバンドを結成、ボーカルとしてビートルズの楽曲でライブを開催したり、映画『アイアンマン』他のDVD販促キャンペーンでは自作の「応援歌」を披露した。


title: 有田哲平

text: 映画鑑賞が好きで好きな日本映画は天城越え (松本清張)。映画好きが高じてなんでもアリタっ!と題する「有田哲平と設楽統をなんでも自由に使い映画監督に短編映画を撮ってもらう」という企画のバラエティ番組もやった。


title: 有田哲平

text: 2005年にスター・ウォーズ エピソード3/シスの復讐が公開された際にはスター・ウォーズにはまっていたが、本人曰く「ドハマりすると飽きも早い」らしく、マネージャーが家に来た際、スター・ウォーズのグッズをすべて譲った。


title: 有田哲平

text: 2014年4月25日には伊集院光のラジオ、伊集院光の週末TSUTAYAに行ってこれ借りよう!にゲスト出演。有田がお勧めした映画はアメリカのホラー映画　エスター。


title: 有田哲平

text: ほかに、2015年12月4日公開の007　スペクターに先駆けて同年10月に『007』シリーズの世界での宣伝史上初となる『007』公式アンバサダーとして、有田が就任した。


title: 有田哲平

text: カジノが好きで、海外旅行は専ら韓国やアメリカ等のカジノがある国が多い。韓国のカジノで熱くなりすぎて負けが込み、現地に居合わせた見ず知らずの日本人や、当時ほぼ初対面であった美川憲一にお金を借りたらしい。ちなみにそのお金は、日本に帰国してすぐに2人の元へ返しに行ったという。


title: 有田哲平

text:
菅野美穂の大ファン。2009年1月19日放送の『しゃべくり007』で念願の対面を果たした。その後も菅野と共演する度にネタにされ、彼女が独身だった当時は『ペケ×ポン』では○回正解する度にメールアドレス交換やデートといった特別ルールが設けられていた。近年ではテレビ局等に企画を持ち込み、自分立案企画の番組をやる場合もある
。この件に関して有田はとあるインタビュー記事で「自分がどうしたいかを考えるのは好きなんです。ただ、それが必ずしも面白くならなかったりするんですよね。で、“こんな企画できましたー、やってくださーい”って言われてやる方が意外に楽しくなったり」と述べている。なお、その記事では件の有田の発言の次に「でもいつかは、自分が面白いと思ったものが他人にも間違いなく面白がられるようになりたいと思っている。」とも書かれている。


title: 有田哲平

text: 格闘技ネタを得意とする。ものまねのレパートリーは、自身が大のプロレスファンという事もあり、プロレスラーが多数を占めている。中でもアントニオ猪木のものまねは、『内村プロデュース』での「○○で勝利するをプロデュース（スポーツシリーズ）」で内村光良のふりで披露、後に鉄板ネタとなった。


title: 有田哲平

text: 長州小力がする長州力のものまね「キレてないですよ」（実際は「キレちゃいないよ」である）は、有田のネタが元となっている。後に『笑いの金メダル』で小力と組んで「W長州」としてネタを披露した。


title: 有田哲平

text: ほか


title: 有田哲平

text: 以下は、有田哲平のみの出演番組を記載する。コンビでの出演番組は、くりぃむしちゅーの項目を参照のこと。


title: オープン価格

text: オープン価格（オープンかかく）・オープンプライス (open price) とは、販売する商品に対してメーカー側が希望小売価格を具体的に定めていないものである。家電製品、カメラなどの耐久消費財に多く導入されており、小売店の店頭では、実際販売価格（売価）だけが表示され、「ズバリ○円」という形で表示されていることが多い。


title: オープン価格

text: 1980年代中頃からの大型量販チェーン店の台頭により、家電製品やカメラなどで希望小売価格に対して「○%引き」「三割四割は当たり前」といった売価の表現が常態化したため、公正取引委員会によって、「15%以上の値引きが市場の 2/3以上で、20%以上の値引きが市場の 1/2以上で行われている場合は二重価格」という基準が設けられた（家電製品の二重価格問題）。


title: オープン価格

text: この基準に抵触しないよう、1990年頃から、電機メーカーが値崩れの激しい製品（主に生産を終了し、流通在庫のみが残る商品）に適用する事が多くなった。


title: オープン価格

text: しかし、依然として希望小売価格の設定された商品については、「○%引き」を強調した販売合戦が後を絶たず、2000年頃からは、ほとんどの家電製品、特に携帯電話について希望小売価格の設定を止めて、オープン価格に移行している。


title: オープン価格

text: そのため、インターネットを使って情報収集をしたり、小売店を回って比較したりすることがポピュラーである。


title: 国道286号

text: 国道286号は、宮城県仙台市を起点とし、山形県山形市を終点とする一般国道である。


title: 国道286号

text: 古くから仙台と山形を結ぶ主要道だった笹谷街道に沿う国道である。県庁所在地間を結ぶ国道の一つである事から仙台－山形間のアクセスとして用いられる道路の一つである。


title: 日本のサービスエリア・パーキングエリア一覧

text: 日本のサービスエリア・パーキングエリア一覧（にっぽんの - いちらん）は、日本の道路のサービスエリア（SA）・パーキングエリア（PA）のうち記事のあるものを50音順に並べ、分類したものである。↑凡例へ移動


title: 日本のサービスエリア・パーキングエリア一覧

text: ↑凡例へ移動


title: ハンドスプリング

text: ハンドスプリング（）


title: 心筋梗塞

text: 心筋梗塞（しんきんこうそく、）は、虚血性心疾患のうちの一つ。心臓の筋肉細胞に酸素や栄養を供給している冠動脈に閉塞や狭窄などが起きて血液の流量が下がり、心筋が虚血状態になり壊死してしまった状態。通常は急性に起こる「急性心筋梗塞（AMI）」のことを指す。心臓麻痺・心臓発作（）とも呼ばれる。


title: 心筋梗塞

text: 心筋が虚血状態に陥っても壊死にまで至らない前段階を狭心症といい、狭心症から急性心筋梗塞までの一連の病態を総称して急性冠症候群（"acute coronary syndrome", ACS）という概念が提唱されている。冠動脈の血流量減少は、主に動脈硬化などの何らかの要因によって狭窄（きょうさく）を起こすことによる。この要因には冠動脈部分での粥種の破裂 (plaque rupture) や攣縮 (spasm) が深く関係するが、他にも梅毒性動脈炎が起こす冠動脈起始部狭窄、解離性大動脈瘤が冠動脈に進展して起こる閉塞、川崎病などによる冠動脈での血栓（塞栓）形成などもある。


title: 心筋梗塞

text: の研究者が現在までの発見をまとめており、血液型O型では心筋梗塞に、ほかの血液型より44%なりにくい。こうした研究は米国心臓協会のサイトに掲載されていたこともあり、20年以上の研究調査でO型の男女のリスクが低かった。


title: 心筋梗塞

text: 強い胸部の痛みや苦悶感が生じ15分以上持続するが、虚血状態が解消されなければ数時間以上続く。顔面蒼白になり、冷や汗、除脈、血圧の低下、脈拍の上昇などを伴い、意識不明に陥ることもある。そして、最悪の場合は、死に至る恐ろしい病である。


title: 心筋梗塞

text: 左心不全を伴う症例が多く、湿性ラ音が広範囲で聴取できるようになる。"Killip"らはこのラ音所見を重症度の判定表にまとめ、これはKillip表と言う。


title: 心筋梗塞

text:
75歳以上の高齢者や糖尿病などを併発している場合、患者の20%程度で痛みを伴わない無痛性心筋梗塞をおこす事がある。糖尿病患者では心筋梗塞を発症した患者の21% - 41%が無痛性とされ、糖尿病を併発していない場合は、6% - 15%との研究がある。痛みを感じなくなる原因は、脳血管障害や糖尿病性神経障害による自律神経障害が多いと考えられている。自覚症状がないまま心筋梗塞の病態が進行するため、発見時には既に重篤な状態（死亡も含む）となっている場合も多い。心電図 (ECG) の所見としては ST上昇や異常Q波が特徴的であり、これがどの誘導肢に現れるかで梗塞部位や責任血管部位の診断が行える。もちろんミラーイメージの ST低下も含む。hyper acute T は臨床所見と組み合わせて判断する。
心臓カテーテル検査とは冠動脈の狭窄・閉塞を造影剤により描出する。侵襲を伴う検査でもあるが、病変描出に続いて、血管内治療である経皮的冠動脈形成術を行うことができる利点がある。


title: 心筋梗塞

text: 心臓超音波検査（エコー）は、ごく軽度の心筋梗塞を検出する上で心電図や血清生化学検査に勝る簡便で最も有用な検査であり、心筋の壁運動低下を検出することにより診断する。ただし、心尖部や下壁に限局した梗塞の場合など、明らかな壁運動異常（asynergy）を検出しにくい場合もある。さらに副側血行路がある場合壁運動異常（asynergy）を呈さず、心電図も異常を示さず診断が困難になる場合も多々ある。


title: 心筋梗塞

text: 心筋梗塞による MR（僧帽弁閉鎖不全症）の有無の診断にも役立つ。三尖弁の圧格差（TRPG）を計測することで肺動脈圧を推定することが可能であり、心不全の評価にも役立っている。すでに壁運動低下部位が薄くなって輝度が亢進していればそれは陳旧性病変である。


title: 心筋梗塞

text: Swan-Ganzカテーテル検査では、静脈から差し込んだカテーテルを右心房・右心室を経由して肺動脈まで進め、ここでバルーンを用いて間接的に左心房の圧力（肺動脈楔入圧）を計測する方法が取られる。また、先端から冷水を注入してセンサーを用いた温度測定を行い、血流の量を知る方法もある。


title: 心筋梗塞

text: これらで得た肺動脈楔入圧（mmHg）と心係数（CI、心拍出量/体表面積、L/分/m）で分類したものがForresterの分類である。心係数2.2以下を末端循環不全、肺動脈楔入圧18以上を肺うっ血状態とし、それぞれの区分から重症度を判定し投与する医薬品の種類や治療法を定めている。


title: 心筋梗塞

text: 心筋梗塞はないか、血流の少ないところはないか、心筋は正常に動いているか、心臓の働きを果たしているかなどを調べる検査。シンチグラフィーとは、体内に投与したグルコースなど放射性同位体から放出される放射線を検出し、その分布を画像化したもの。陽電子放射型断層撮影法 (PET) と呼ばれる画像診断法の一つ。腫瘍（がん）や各種臓器の機能の診断にも使われる。また、核種の組織親和性を利用して、異所性胃粘膜の検出、甲状腺や唾液腺の検査にも使われる。


title: 心筋梗塞

text: 心筋梗塞の部位はテクネチウム-99mピロリン酸を取り込み、逆に正常な心筋はタリウム-201を取り込む性質を持つ。これを利用しシンチグラフィーを行えば心筋梗塞の進展具合を確認できる。胸部のX線検査は、心筋梗塞に対する特異的な所見は得られないが、重症度の判定や動脈瘤を除くための診断に用いられる。特異的でないが必ずみられる所見として、最初に上昇する白血球、AST（GOT）、LDH、CK、ミオシン軽鎖 の上昇があり、それぞれ上昇し始めた時期は発症時間の予測に役立つ。


title: 心筋梗塞

text: 一般的な血液検査で異常をきたす時間は、白血球 2〜3時間、CK 2〜4時間、AST 6〜12時間、LDH 12〜24時間、CRP 1〜3日、ESR 2〜3日である。


title: 心筋梗塞

text: 絶対安静が原則である。発症後急性期には致死的不整脈が容易に起こり死亡する危険性が非常に高い。また、虚血の時間が長引くほど心筋の死滅が進み心機能の不可逆的低下が進行していく。発病を疑った際は患者から目を離さず直ちに救急車を要請すること、患者の意識が消失し脈拍を触れない際には躊躇せず心臓マッサージを行うことが必要である。機能的な心停止に陥った際には3分から5分以上の無処置は社会復帰率をほとんど無にしてしまう。救急隊の到着を待たず直ちに救命処置（心臓マッサージなど）を開始する必要がある。


title: 心筋梗塞

text: 心筋梗塞は、心筋に対する相対的・絶対的酸素供給不足が原因であり、安静にして酸素吸入を行う。また鎮痛および体の酸素消費低下目的で、モルヒネを投与する場合もある。急性期には心筋梗塞の病巣拡大を防ぐことが最大の目的となる。一般的に「モルヒネ」「酸素吸入」「硝酸薬」「アスピリン内服」などが中心に行われ、Morphine, Oxygen, Nitrate, Aspirinの頭文字をとって「MONA（モナー）」という名称で心筋梗塞の応急処置（First Aid）として知られている。


title: 心筋梗塞

text: 発症から2時間を経過すると急速に壊死が進行していくが、6時間以内の心筋梗塞の場合、積極的に閉塞した冠動脈の再灌流療法を行うことで、心筋の壊死範囲を縮小可能である。これに限らず、発症から24時間以内の症例では、再灌流療法を行う意義が高いとされる。大別してカテーテル的治療 (PTCA, PCI)を行う場合と、血栓溶解療法 (PTCR) があり、国により、保険により、医師の判断により治療方針が分かれていることがある。日本では、PCIの可能な施設も多く、急性期であればPCIが行われることが多い。ただし、動脈を介した検査・処置であることから合併症も多い。特に心電図上STの上昇が見られた場合、如何に早くPCIを行うかが重要であるが、救急搬入後直ちに同療法を行える体勢を取っている病院は、心臓病治療の先進国である米国でもわずかである。


title: 心筋梗塞

text: 狭窄部位が3つ以上であった場合などに、緊急冠動脈バイパス術 (CABG) が行われる施設もある。PCI と CABG を比較すると PCI では25〜30%再狭窄をきたすとされていたため、1枝病変であっても CABG に優位性があるという説もある。しかし、2004年から薬剤溶出性ステント (Drug-eluting stent, DES) が保険適応となり、PCI の成績向上が期待されている。


title: 心筋梗塞

text: 急性期にインターベンションが成功すると、比較的予後は保たれることが多い。安定期には安静、内服加療が中心となり、疾患の特徴上糖尿病、高血圧、高脂血症、コレステリン塞栓症などが併存することが多いため、これらに対する検査・加療、患者教育などが中心となる。


title: 心筋梗塞

text: インターベンション不成功例、発症から時間が経過していた例などは下記の様な合併症を生じることが多い。


title: 心筋梗塞

text: 狭窄が生じた冠動脈の部位と発生からの時間で大まかに分別される。


title: 心筋梗塞

text: 心筋梗塞による急性期の死亡の多くは発症後の不整脈による。急性期24時間以内に最も多く発生し、心筋梗塞の死因の第1位である。


title: 心筋梗塞

text: 頻度は低いが、心不全は発症すると死亡率が高い。Swan-Ganzカテーテルで心機能を評価する Forrester分類に応じ、対症的に治療する。


title: 心筋梗塞

text: 発症数日後に生じることが多く、右冠動脈 (RCA) 梗塞の下壁梗塞に生じることが多い。たいていは発症すると重篤な僧帽弁閉鎖不全を伴い、心不全の原因となる。治療として CABG をおこなう場合は、同時に僧帽弁置換術をおこなうこともある。


title: 心筋梗塞

text:
心筋が壊死し、心臓の血圧に耐えられずに外壁が破裂する症状。基本的にこれが起こると失血と心タンポナーデによって即死となる場合が多く、助かることは難しい。ちなみに右心室と左心室の間に穴が開くことを心室中隔穿孔という。
心室瘤は、左冠動脈前下降枝 (LAD) 梗塞の結果として心尖部に生じることが多い。心筋梗塞治療後も遷延する ST上昇の原因の一つである。破裂しやすく、心タンポナーデの原因となる。


title: 心筋梗塞

text: Dressler症候群とは心筋梗塞の発症数週間後に生じる自己免疫性心外膜炎。


title: 心筋梗塞

text: 発症すると致死率は20%と非常に高い。そのほとんどは急性期に生じる不整脈を合併した例である。発症後48時間以内の致死率が特に高いため、それを乗り切れば救命できる確率も高くなる。


title: 羽越新幹線

text: 羽越新幹線（うえつしんかんせん）は、富山県富山市から新潟県新潟市附近、秋田県秋田市附近を経由し、青森県青森市までを結ぶ計画の高速鉄道路線（新幹線）の基本計画路線である。


title: 羽越新幹線

text: 1973年（昭和48年）11月15日、全国新幹線鉄道整備法第四条第一項の規定による『建設を開始すべき新幹線鉄道の路線を定める基本計画』（昭和48年運輸省告示第466号）により告示された新幹線の基本計画路線の一つである。なお、富山駅 - 上越妙高駅間は北陸新幹線、長岡駅 - 新潟駅間は上越新幹線との共用区間である。実現すれば、北陸新幹線、上越新幹線、北海道新幹線とともに大阪府大阪市 - 新潟県新潟市 - 青森県青森市 - 北海道札幌市間を結び、日本海側を縦貫する新幹線の一部を構成する予定の路線となり、首都圏を経由せずに西日本と北日本を往来することが可能になる。


title: 羽越新幹線

text: 長岡駅の新幹線ホームは、現在11・12番線の相対式2面2線になっている。しかし11番線の向かい側に、使用されていないものの線路・架線を敷設できるスペースが確保されている。12番線の向かい側も、駅舎を増築することで外側にホームを増やせる構造になっている。こうすることで新幹線ホームは合わせて2面4線にすることができる。このような構造になっているのは日本海縦貫新幹線（羽越新幹線）に対応するためである。


title: 羽越新幹線

text: 1969年（昭和44年）5月30日に「新全国総合開発計画」が閣議決定された。この中で主要開発事業の構想として「日本海沿岸新幹線鉄道，上越新幹線鉄道，東北横断新幹線鉄道（中略）の建設により，東北地方と首都圏，北海道および域内相互間の時間距離の短縮と，地域間交流の緊密化を図る。」と東北地方においても、いくつかの新幹線鉄道の建設構想が盛り込まれた。


title: 羽越新幹線

text: 1970年（昭和45年）に全国新幹線鉄道整備法が公布された。この法律により、逼迫する幹線の輸送力増強を目的とした東海道・山陽新幹線とは異なり、経済発展や地域の振興を目的とした新幹線の建設が行われるようになった。


title: 羽越新幹線

text: 1973年（昭和48年）11月15日には運輸省告示第466号により羽越新幹線を含む12路線の基本計画が決定された。この基本計画において羽越新幹線は富山市を起点に新潟市附近、秋田市附近を主要な経過地として青森市を終点とすることが示された。


title: 羽越新幹線

text: 整備新幹線の建設、開業に一定の目処がついてきたことなどから、山形県は、奥羽新幹線・羽越新幹線の整備実現に向けた取組みをさらに力強く加速させるため、県、県関係国会議員、県議会、市町村、市町村議会、経済界など構成する「山形県奥羽・羽越新幹線整備実現同盟」を2016年（平成28年）5月22日に発足させた。同年11月3日には、鶴岡市などが中心となって活動していた「庄内地区期成同盟会」が「山形県庄内地区羽越新幹線整備実現同盟会」に改組された。


title: 羽越新幹線

text:
2017年（平成29年）8月9日、奥羽、羽越両新幹線のフル規格での整備を目指し、山形県を事務局として沿線6県（青森、秋田、山形、福島、新潟、富山）の担当課長などで構成される「羽越・奥羽新幹線関係6県合同プロジェクトチーム」 (PT) が発足し、山形市においてはじめての会合が開催された。PTは沿線エリアの地域ビジョンや費用対効果、整備手法の3項目について、調査・検討を進め、取りまとめた結果を、政府への要望活動などに活かす方針で、2019年度をめどに最終報告書を取りまとめるとしている。新潟県では上越新幹線と北陸新幹線の開業に伴って県内を走行する優等列車が分断されたため、利便性が低下したとして、将来的には信越本線の長岡駅と妙高はねうまラインの上越妙高駅間に新幹線直行特急（ミニ新幹線あるいはフリーゲージトレイン）などを導入することで、日本海縦貫高速鉄道体系を構築することを求める動きがある。
現時点では新幹線効果を直接享受できておらず、首都圏からの到達所要時間が長い新潟県北部や山形県庄内地方では、羽越本線の高速化に向けてミニ新幹線やフリーゲージトレイン等が検討されてきたが、整備費用の観点から現在は、在来線を改良して時間短縮を目指す在来線高速化方式が期待されている。また、新潟駅における上越新幹線と在来線との同一ホーム乗り換えは、利用者の利便性と時間短縮効果が高いことから、新潟駅周辺連続立体交差事業に併せて工事が進められ、2018年4月15日から一部列車で対面乗り換えが可能になった。
「山形県奥羽・羽越新幹線整備実現同盟」は、羽越新幹線（フル規格新幹線）の開業により上越新幹線と在来線を新潟駅で乗り継いだ場合と比較して、東京駅 – 酒田駅間の所要時間が3時間55分から約2時間40分に短縮されると試算している。


title: 羽越新幹線

text: 「秋田県奥羽・羽越新幹線整備促進期成同盟会」は、羽越新幹線（フル規格新幹線）の開業により上越新幹線と在来線を新潟駅で乗り継いだ場合と比較して、東京駅 - 秋田駅間の所要時間が約5時間50分から約2時間30分に短縮されると試算している。なお、秋田新幹線を利用した場合、東京駅 - 秋田駅間の所要時間は最短3時間37分である。


title: 不整脈

text:
不整脈（ふせいみゃく、）とは、心拍数やリズムが一定でない状態の事を言う。また心拍や脈拍が整であっても、心電図異常がある場合は臨床的には不整脈である。
対義語は「整脈」だが、臨床的には正常洞調律 (NSR：Normal Sinus Rhythm) と呼ぶことが多い。正常洞調律は以下のような特徴をもつ。
逆に、これらの条件のどれにどう異常があるかによって、不整脈は分類されている。


title: 不整脈

text: 不整脈の発生機序として刺激生成異常と刺激伝導異常がある。高齢者に多いが、各世代に不整脈をもっている人は普遍的に存在している。原因として、虚血性心疾患、先天性心疾患などがある。


title: 不整脈

text:
不整脈には様々な種類が存在し、全く自覚症状を伴わない不整脈もあるが、ある種の不整脈は生命の危険を伴っており突然死の原因とも成りうる。ただし、普通の人でも体調不良時に不整脈を起こしていることはよくあり、また常時不整脈を起こしている人でも日常生活にはなんら問題がない場合も多い。
心臓は全身に血液を送り出すポンプの働きをしている。ポンプを動かしているのは電気刺激である。まず、右心房にある洞房結節 (SA node) が興奮し、電気刺激が心房を介し右心房の下方にある房室結節へと伝わる。更に興奮は房室結節からHis束、プルキンエ (Purkinje) 線維へと伝導し、心筋全体へと電気刺激が伝わっていく。刺激生成あるいは伝導経路のどこかが障害され、心臓の興奮が正常に伝わらない状態が不整脈を起こす。


title: 不整脈

text: 例えば、心房細動は、心房の筋肉の各部分が無秩序、不規則に興奮している状態であり、この無秩序な興奮が心室へと伝達されることで脈が不整となる。


title: 不整脈

text: また多量のコーヒー摂取からカフェインにより不整になることがある。


title: 不整脈

text: ヒトの安静時の脈拍は通常50〜100拍／分程度であるが、これを下回っている場合を徐脈、多い場合を頻脈と呼ぶ。不整脈は心拍数から、頻脈性不整脈、徐脈性不整脈、心拍異常を伴わない不整脈に分けることが出来る。


title: 不整脈

text:
期外収縮 (Premature Contraction)はR-R間隔がほぼ一定だが、一部の心拍が前にずれた状態。あるいは正常な脈がかき消されたり（代償性期外収縮）正常な脈の周期と等間隔で発生する（間入性期外収縮）こともある。症状が出る場合、主に胸部に例えようのない不快感を覚えたり、連発するとめまいや失神を起すが、心疾患がない場合は放置しても生命への危険はない。心疾患がある場合は最悪の場合心室細動などに繋がる恐れがあり危険である。
ここで述べるブロックとは伝導障害のことである。
全く無症状の場合には無症候性不整脈、症状のある場合には症候性不整脈と呼ぶ。症状としては、動悸、めまい、失神（Adam-stoks発作）、胸部違和感、息切れ、胸痛などがあげられる。


title: 不整脈

text: など


title: 不整脈

text: 上記の分類から個々の不整脈の項を参照のこと。


title: 不整脈

text: 治療が必要な不整脈に対しては、抗不整脈薬により不整脈を抑えたり、脈拍をコントロールする薬物治療や、ペースメーカーや植え込み型除細動器 (ICD) などの外科的処置を行う非薬物治療が行われる。心室細動などの危険な不整脈では除細動器により心臓にショックを与え（除細動）、心臓のリズムを正常に戻す必要がある。


title: 不整脈

text: ACLSにおいては、全ての抗不整脈薬はそれ自体が不整脈の原因となりうるという認識の元、電気的治療をまず優先し、薬物治療も使用する薬剤の種類を出来るだけ少なくするよう推奨している。


title: 不整脈

text: 不整脈、心筋梗塞、心筋症、弁膜症などの心疾患による突然死を心臓突然死と呼ぶ。心臓突然死の原因としては、虚血性心疾患や心室細動が多いとされている。QT延長症候群やブルガダ症候群などの特殊な心電図波形を示す不整脈も心臓突然死の原因として知られている。


title: 不整脈

text: 不整脈の診断はまずは心電図であるのでその読み方を示す。


title: 不整脈

text: 心電図の所見のとり方から診断のプロセスは記載すると膨大になるので、財団法人心臓血管研究所の山下武志による分類をここで記す。どんな心電図をみたにしろそれによって行うことは「放置する」、「自分の力で片付ける」、「緊急に他人の力を借りる」の3つに分けることができる。緊急性の評価には心電図よりもバイタルサインの方がはっきりとする。モニター心電図をみてVTのような波形があって循環動態が悪く意識障害などを起こしていれば緊急に処置をする必要があるが、声をかけて「何ですか?」と言われるようだったらそれはあくまで心電図上だけの問題であり、循環動態は全く悪くなっていない。医療行為において、医療者が行うことは次の3つのパターンしかない。第一に放置する、第二に自分の力で片付ける、第三に緊急に他人の力をかりるということである。心電図を見るときも同じである。特に重要なのは他人の力を借りるかという判断である。これはバイタルサインなど他の情報が大いに参考になる。この判断は大抵、心電図以前の不整脈の知識で解決ができる。不整脈かどうかの判断は主に心電図によって行われる。あくまで不整脈のスクリーニングをしたいだけならば12誘導のうちII誘導とV1誘導のみで十分である。特にII誘導はP波が読みやすく重宝する。このやり方は不整脈以外を見落とすので注意が必要である。ST変化の見落としを避けるためにあらかじめST変化だけ12誘導で除外しておくことが大切である。モニター心電図などにはSTの情報はないと認識しておくことが大切である。経験的に心拍数が正常でQRS幅が狭ければ大抵の場合は血行動態は安定している。頻脈でQRS幅が広ければ患者の状態を確認する必要がある。不整脈の場合は放っておいたら悪くなるのではという不安が常に付きまとう。しかし、まず必要なのは今治療が必要なのかという問題であり、将来のことは後回しの考えるのが通常である。悪くなる場合は基礎心疾患があることが多く、心電図だけをみても何もできないことが多いからである。


title: 不整脈

text: 心拍数の正常値は50〜100/分であり、50/分を下回ると徐脈といわれる。脈拍は日内変動があり夜は遅くなる傾向がある。即ち、夜の脈拍に関しては多少正常値を下回っても気にしなくてよい。気にするべきところは不整脈となるのかという点であり、これは急に遅くなった、2秒以上脈が止まったらといったエピソードや心電図所見から考えていけばよい。徐脈性不整脈の診断は非常に簡単である。P波が正常に存在していれば房室ブロックであり、P波が存在しなければ洞機能不全症候群である。このふたつの違いは非常に重要である。房室ブロックは心室の障害であり突然死のリスクにあるからである。これをみたら心疾患のスクリーニングをし、原因がわからなければ命を守るためペースメーカーの適応となる。洞機能不全症候群の場合は、症状がなければ放置であり、症状があった場合も治療をしたとしても予後に変化がないのでQOL向上目的の治療となる。


title: 不整脈

text: 心拍数の正常値は50〜100/分であり、100/分を上回ると頻脈といわれる。頻脈でも洞性頻脈というものがあり、運動で徐々に頻脈がおこるのは極めて正常な反応であるので不整脈をみるという観点からは突然早くなるというエピソードや心電図所見が重要である。不整脈としての頻脈の場合はQRS幅が非常に重要である。QRS幅が0.12秒、即ち3mm未満なら上室性（大抵は心房性）の不整脈であり、0.12秒、即ち3mm以上であれば心室性の不整脈である。心室性の不整脈の場合は緊急事態であり、即急な対応が求められる。QRS幅によって不整脈の部位を特定できるというのは、正常な特殊心筋を刺激が伝導した場合は0.12s以内に伝導が終了するであろうという経験則である。重要な例外として変行伝導という言葉がある。これはQRS幅が広いのに上室性の不整脈である。しかし、QRS幅が狭いのに心室性の不整脈という現象はほとんど知られていないのでまずはQRS幅が広ければ緊急事態と考えておけばミスは少ない。心室性か上室性かの判断ができたら、上室性ならPP間隔で心房拍数を心室性ならRR間隔で心室拍数を調べ、それによって不整脈の名前をつける。それとは別に触診法で有効な脈拍数を別に数えておくのが重要である。これは患者の状態を把握するもので不整脈の診断にはそれほど重要ではない。頻脈性不整脈の場合はどれがP波かなど波形をひとつずつ定義するのは難しい場合が多々ある。その場合はイメージで行うのだが経験がないと難しい。基本的には電気的な拍数が100〜250/分なら頻拍で250〜350/分ならば粗動であり、350/分を超えれば細動という。但し、心室粗動という言葉は臨床上は存在しない。たまに速い脈が出る程度なら期外収縮という。『不整脈の非薬物治療ガイドライン（2006年改訂版）』合同研究班参加学会:日本循環器学会ほか （Minds医療情報サービス


title: レイピア

text: レイピア（rapier）は、細身で先端の鋭く尖った刺突用の片手剣。16-17世紀頃のヨーロッパで主に護身あるいは決闘の際の武器として用いられた。


title: レイピア

text: 幅は2.5cmかそれ以下、全長1.2m前後のものが標準的。重量は1.3kgほどあり、見た目よりも重い。多くの場合、装飾を施した柄や、手の甲を覆う湾曲した金属板などが取り付けられている。しばしばフルーレと混同されるが、レイピアは細身ではあっても基本的には両刃であるため、刃を落として主に練習用に使われていたフルーレとは異なる。ただし後のレイピアには、三角形の断面形状を持った片刃のものや、刃が付けられていないものも存在する。刃の付いたレイピアでは切ることも可能であるが、レイピアによる剣術の基本は、相手を突くことである。


title: レイピア

text: レイピアの前身はエストック（両手突き剣）といわれることがあるが、こちらは甲冑を着た相手のチェインメイルを刺しぬくもので構造も扱い方も異なる。15世紀中頃にフランスで「エペ・ラピエル」（当時のフランス語の綴りで espee は剣、rapiere は刺突を意味する）と呼ばれる刺突用の剣が生まれ、これがレイピアの語源とされている。その後スペインで「エスパダ・ロペラ（espada ropera）」という名前で発展し、イタリアで「ストリッシャ（striscia）」という名前を経て、17世紀の初めにフランスに戻って広まった。移行期にはワイドレイピアと呼ばれる身幅の広いものもあった。この時代、ヨーロッパでは「三銃士」に見られるように銃の発達にともない鎧は廃れていったため、剣による攻撃と防御の技術が発展した。戦場ではブロードソードやサーベルが使われ、レイピアが使われたのは主に街中の護身用あるいは決闘の武器としてであった。レイピアはヨーロッパに広く流行したが、1700年頃になるとレイピアをさらに発展させたスモールソードがその後継として広まっていった。その後レイピアは貴族の間で（他の多くの剣もそうであるように）騎士道精神の象徴や、華麗な装飾を施された芸術品として扱われた。


title: レイピア

text:
レイピアを使う際は、もう一方の手でパリーイング・ダガーと呼ばれる敵の攻撃を受け流す短剣を用いることが一般的であった。
多くの場合左手で扱ったため、フランスでは左手を意味する「マンゴーシュ（main gauche）」と呼ばれるようになり、日本でもその名前が使われている。


title: レイピア

text: レイピアの特徴の一つである複雑な柄は「曲線状の鍔をもつ柄」という意味のスウェプト・ヒルト（Swept Hilt）と呼ばれる。ダガーにも同様のものが見られるが、十手のようにフックがついたものや、柔らかなカーブを描いた∫の鍔には、相手の剣を絡めとり折ってしまう目的があった。


title: 特殊銀行

text: 特殊銀行（とくしゅぎんこう）


title: 迷路

text: 迷路（めいろ）とは、複雑に入り組んだ道を抜けて、目的地、ゴールまで辿り着くことを目指すゲーム、パズルのこと。「迷路」は英語で「maze（メイズ）」と言うので、特に紙の上で解くパズルとしてのそれは迷図（めいず）という当て字をされることもある。


title: 迷路

text: 作為的に作られたものを指すことが多いものの、山道や繁華街の路地などの実在する入り組んだ道を指して、比喩的に「迷路」と言うこともある。部屋や通路が入り組んだ建築物は、特に迷宮とも呼ばれる。


title: 迷路

text: 右側の壁に手を付いて、ひたすら壁沿いに進むという方法である（右側の壁の代わりに左側の壁に手をついても本質的には同じ、この場合は左手法と言う）。


title: 迷路

text: 壁の切れ目は迷路の入口と出口にしかないので、右手法を使うと最終的には、入口に戻ってしまうか出口に到達するかのいずれかになる。


title: 迷路

text: 最短経路でゴールにたどりつけるとは限らないが、最悪でも壁の長さ分だけ歩けば終了する。


title: 迷路

text:
平面的な迷路であれば、右手法を使うと必ず出口にたどり着く。
しかし、迷路のスタートないしゴールが迷路の中にあったり、あるいは迷路が立体的だったりした場合は、右手法の結果スタート地点に戻ってしまう事もありうる。


title: 迷路

text: またゴール以外にダミーの出口があると、そちらに行ってしまう事もあるが、この場合はダミーの出口を無視して右手法を続ければ良い。


title: 迷路

text: Windowsのスクリーンセーバーのひとつ、「3D迷路」は、この方法で迷路を進んでいる。


title: 迷路

text: あらゆる迷路を解くことが出来る解法として「トレモー・アルゴリズム」が知られている。この解法は19世紀のフランスの数学者エドゥアール・リュカによって紹介された。この方法は本質的には「全パターンの経路をしらみ潰し的に試す」というものであるが、チョークで地面に自分が通った跡を残す事で、しらみ潰しを効率的にできる点に特徴がある。


title: 迷路

text: この方法では、迷路上の各々の通路は最大2回しか通らない（試しに進んでみる場合と、諦めて戻る場合の2回）。よって最悪でも通路の長さの合計値の2倍歩けば、ゴールにたどり着く。


title: 迷路

text: アルゴリズムの詳細は以下の通り。以下のアルゴリズムで、迷路を歩くときは常にチョークで地面に「→→→→」と描き続ける。また、まだチョーク跡のつけられていない通路を歩くのを「通路を進む」と言い、すでにチョーク跡「→→→→」がつけられた通路を「←←←←」の方向へと進むのを「通路を戻る」と呼ぶ。


title: 迷路

text: 簡単のため、スタート地点が迷路中の分岐点の一つにあると仮定して話を進める。


title: 迷路

text: スタート地点が迷路中の分岐点の一つに無い場合も、スタート地点が分岐点だとみなして上述のアルゴリズムが使うことが出来る。つまり、スタート地点が通路の中央にある場合は、スタート地点は2方向に分岐する分岐点だとみなす。スタート地点が迷路の行き止まりにあるときは、スタート地点は一方向にだけ分岐する分岐点だと考える。


title: 迷路

text: 「オーア・アルゴリズム」は、1959年にイェール大学のオイスティン・オーアによって紹介されたものである。スタートの近くにある分岐点から探索を始めて、徐々に探索範囲を広めていくというものである。このアルゴリズムは本質的に、最短経路問題におけるダイクストラのアルゴリズムと同一である。


title: 迷路

text: このアルゴリズムの利点は、スタートからゴールまでに通る分岐点の数が最小の経路(ただしスタートからゴールまでの距離は必ずしも最短ではない)を発見出来ることと、無限に広い（ゴールまでの距離は有限の）迷路でも有限の時間でゴールに辿り着くことが出来ることである。一方欠点は同じ通路をかなり多くの回数いったりきたりしなければならない為、右手法やトレモー・アルゴリズムに比べると移動距離が長くなる事である（「右手法」や「トレモー・アルゴリズム」では、無限に広い迷路では無限の探索が必要となる可能性がある。またこれらのアルゴリズムでは同じ通路は最大でも2回しか通らない）。紙の上で解く場合は、行き止まりを全て塗り潰せば、結果的に正解が浮かび上がる。


title: 迷路

text: 庭園の生け垣や、農地のトウモロコシやコムギを利用してコーンメイズなどと呼ばれる迷路が作られることもある。また、純粋に娯楽施設として板塀で囲った迷路園も数多く存在する。遊園地のミラーハウスもこのような迷路のひとつである。この他、近年ではリアル型脱出ゲームとして各種イベントなどでも開催されている。


title: 迷路

text: ヨーロッパでは古くから修道院の庭などに迷路園が作られた。イングランド王ヘンリー2世は、愛人を迷路園の中の隠れ家に住まわせ、妻のアリエノールから匿ったとされる。しかし、アリエノールは紐を用いて迷路を解き、愛人を毒殺してしまったという。


title: 迷路

text: ルネサンス以降は、宮殿に付属して作られた。フランス王ルイ14世は、1672年、ヴェルサイユ宮殿の庭に迷路園を作った。この迷路園は1775年に解体されている。イギリスではテューダー朝やステュアート朝の時代に盛んに作られた。イギリスのハンプトン・コート宮殿の庭にあるものなど、現在も多くの迷路園が残っている。江戸時代に、八幡の藪知らずの森を真似て、囲いで覆った土地に迷宮式の藪を作り、入場料を取って中に入らせ、無事に出て来られた者に賞品を出すという興行場が現れ、明治10年頃にもこれが復活して、八幡不知（やわたしらず）、八陣、かくれ杉などの名前で大流行した。


title: 迷路

text: 1876年、植木屋の川本友吉によって神奈川県横浜市老松町の花屋敷（遊園地）に作られたものが日本で最初の迷路園である。これをきっかけに、日本各地に迷路園が造られた。成島柳北の記述から、当時、東京の向島ではマツを利用して、京都や大阪では竹林を利用して立体迷路を作り、客を遊ばせていたことが知られている。


title: 迷路

text: 1980年代ころには巨大迷路ブームが起こり、各地の娯楽施設に迷路が作られた。これらの多くはスチュワート・ランズボローが手がけたことから由来する「ランズボロー迷路」と呼ばれるもので、可動式の板塀を利用しており、そのため定期的に設計を変えて違うパターンの迷路を提供することが出来た。立体交差やチェックポイント、緊急避難用のゲートなどを設け、幅広い年齢が楽しめる手軽な娯楽として成立した。興業者側の利点として設置費用や撤去費用の安さ、維持管理の容易さなどが挙げられる。最盛期には、日本各地に100個以上の巨大迷路が存在したものの、結果として一過性のブームに終わり、現在では20箇所程度にまで激減した。しかしながらわずかに残っている施設は適宜改修やリニューアルが行われ根強い人気を誇っている。近年は迷路とアスレチックが組み合わされたアスレチック迷路や、複層型立体迷路と呼ばれる、複数階建ての建物の内部が迷路になっており、階を上がったり下りたりしながら攻略を目指す迷路施設などのアレンジ巨大迷路も作られている。諸葛亮が考案したとされる、「石兵八陣」と呼ばれる石造建築群によって構成された、迷路状のものと考えられる架空の罠。


title: 迷路

text: 紙の上で解くペンシルパズルとしての迷路には、多くのバリエーションがある。一見すると普通の絵画だが、実は輪郭線に隙間があって迷路になっているものや、正解のルートを塗り潰すことで絵が浮かび上がるものもある。日本のパズル作家では、前者は吉岡博、後者は相羽高徳、湯沢一之らが雑誌などで数多く発表している。


title: 迷路

text: 動物心理学や動物行動学では、記憶や学習行動などの研究において、動物に迷路を通らせる実験を行うことがある。このような実験を「迷路実験（迷路学習実験）」と呼ぶ。


title: 寛政の三奇人

text: 寛政の三奇人（かんせいのさんきじん）は、江戸時代の寛政期に活躍した、傑出した人物三人のこと。「奇」は「優れた」という意味であり、「奇妙な人物」という意味ではない。


title: 迷宮

text: 迷宮（めいきゅう、, ）とは、一般的には部屋や通路が入り組んだ迷路のような建築物のことを指すが、Labyrinthと言えば厳密にはクレタ型迷宮に代表されるような、分岐のない秩序だった一本道であり、迷路とは対照的な特徴を持っている。


title: 迷宮

text: この記事ではLabyrinthの和訳としての迷宮について解説する。


title: 迷宮

text: ギリシア神話ではミーノータウロスが閉じこめられた場所とされている。クレタ島のクノッソスの迷宮が世界最古のものと思われる。この迷宮の紋章である、両刃の斧（labrys）が、ラビリンス（Labyrinth）の語源となったとする説がある。迷宮の設計図はクノッソスの貨幣の意匠にもなったが、実は分岐のない極く単純な迷路であった。


title: 迷宮

text: 迷宮は以下の点で迷路とは区別される。


title: 迷宮

text: このように本来の迷宮の構造は秩序だったものである。これらの特徴を否定すれば迷路ができあがることからわかるように、迷路は迷宮とほとんど正反対の要素を持っている。クレタ型迷宮は以上の特徴を兼ね揃えた代表的なものである。


title: 迷宮

text: ローマ帝国時代から迷宮と迷路を混同するような文献が数多く見られ、紀元前1世紀から1世紀ごろに迷宮が迷路的なイメージとして定着されたと考えられている。ラビリンスはクレタ島のクノッソス宮殿に関連する前ギリシャ文明（ミノア文明）起源の言葉である。この語はリュディア語のlabrys（ラブリュス）と深く関連しており、クノッソス遺跡では両刃斧のモチーフが見られる事から、元のラビリンスはクレタ島のロイヤルミノア宮殿であると指摘されている。しかし、クレタ島の他の宮殿でも同じシンボルが発見されたため、この指摘はクノッソス遺跡だけに留まらない可能性がある。


title: 迷宮

text: ラブリュスはおそらくアナトリア半島から来た宗教用語で、両刃斧のシンボルは新石器時代のチャタル・ヒュユク遺跡で発見されている。トルコのカリアにある聖域では、両刃斧は嵐神Zeus Labraundos（）に関連付けされている。


title: 迷宮

text: しかし、ラブリュスはミノア語ではなくリュディア語から来ており、ラビリンスとラブリュスとの関連は推測のままである。


title: 迷宮

text: 紀元前5世紀から3世紀にかけてクノッソスの貨幣にラビリンスのシンボルが刻まれた。この期間の主なラビリンスの形式は、「7つの同心円（seven-circuit）」と呼ばれる単純な形式であり、時間の経過とともに円形か四角形かにかかわらず、独特な迷路にラビリンスという語が使われるようになった。


title: 迷宮

text: 12世紀から14世紀にかけて、フランス北部のシャルトル大聖堂、ノートルダム大聖堂 (ランス)、ノートルダム大聖堂 (アミアン)などのゴシック建築式の教会の床に迷宮が描かれるようになった。18世紀後期以降の書物ではエルサレムへの道（chemin de Jerusalem）を示すなどと紹介されているが、現在に至っては、初期のキリスト教徒が何の目的で床に迷宮を描いたのかは不明である。


title: 迷宮

text: イギリスにおいては、大聖堂にはが作られ、やなどに見られる。これらは啓示を受けるためであると考えられている。


title: 迷宮

text: 中世において、スカンジナビアでは500を超える教会とは関係ない迷宮が作成された。これらの資材は海岸の岩で作られており、シンプルな構造で作られている。英語では、これらの迷宮をと呼ぶ。漁業関係者が作ったものと考えられるが、作成理由は不明。


title: 津田三蔵

text: 津田 三蔵（つだ さんぞう、安政元年12月29日（1855年2月15日） - 明治24年（1891年）9月30日）は、明治時代の日本の軍人、警察官。大津事件の犯人として知られる。


title: 津田三蔵

text: 津田氏は藤堂氏に藩医として仕えた家柄で、家禄は130石であった。父は津田長庵、母はきの。三蔵は次男で、兄の養順は家出をして行方不明、弟の千代吉は憲兵を経て三吉電気工場の職工となる。妹が一人おり、町田義純へと嫁いだ。津田氏は江戸下谷柳原（現在の東京都台東区）に居住していたが、三蔵が7、8歳の頃、長庵が刃傷沙汰を起こし、減封処分の上伊賀上野へ転居、生涯蟄居の身となった。


title: 津田三蔵

text: 明治3年に上京、東京鎮台に入営。明治5年3月、陸軍名古屋鎮台に転ず。翌明治6年3月、越前護法大一揆鎮圧のため乃木希典少佐の部下として出動した。7月、金沢分営に転属。


title: 津田三蔵

text: 明治10年（1877年）の西南戦争勃発時は金沢歩兵第7連隊第1大隊附の伍長であった。3月11日、第7連隊は高島鞆之助率いる別働第一旅団に編入され、3月20日、西郷軍の背面、日奈久（現八代市）に上陸するが、同月26日、左手に銃創を負い熊本の八代繃帯所に入院。長崎に移され5月20日に退院後、鹿児島の本隊に復帰し、6月1日より歩兵第1連隊第1大隊長古川氏潔少佐附書記となり、鹿児島、宮崎を転戦。その間軍曹に昇進した。10月22日、金沢に帰還。


title: 津田三蔵

text: 戦後の明治11年、戦闘での疲れからかたびたび病に陥り入退院を繰り返していたが、そのさなかの10月9日、功績が認められ勲章（勲七等）を授与された。明治15年1月9日、陸軍を退役し、同年3月15日、三重県警巡査となり松阪署に勤務した。明治18年、親睦会で不和となっていた同僚に暴力をふるい免職となる。12月、滋賀県警に採用される。滋賀における勤務は勤勉で、功労褒章を2度受賞している。私生活では、岡本瀬兵衛の娘亀雄と結婚し、長男元尚、長女みつの二児を得た。


title: 津田三蔵

text: 明治24年（1891年）、来日中のロシア帝国皇太子ニコライが滋賀を経由するため、守山警察署より応援に派遣される巡査の一人に抜擢される。5月11日、皇太子の通る沿道警備の現場において、皇太子をサーベルで斬りつけ、負傷させた（大津事件）。


title: 津田三蔵

text: 犯行の動機を裏付ける供述は得られておらず諸説ある。ロシアの日本への強硬な態度に不満を持っていたからともいわれ、「一本（一太刀）献上したまで」という意味の供述をしたため、斬りつけはしたが、殺意はなかったともいわれる。津田には精神病歴があった。


title: 津田三蔵

text: 事件後津田は、巡査を免職されると同時に先述の勲章も褫奪された。そして無期徒刑の判決を受け、7月2日、北海道標茶町にあった釧路集治監に移送・収監されたが、身体衰弱につき、普通の労役ではなく藁工に従事していた。同年9月29日に急性肺炎を発病し、翌30日未明に獄死した。


title: 津田三蔵

text: 旭川刑務所に標茶分監医務所長の詳細な日記が残されている。


title: 紀元前532年

text: 紀元前532年は、西暦（ローマ暦）による年。紀元前1世紀の共和政ローマ末期以降の古代ローマにおいては、ローマ建国紀元222年として知られていた。紀年法として西暦（キリスト紀元）がヨーロッパで広く普及した中世時代初期以降、この年は紀元前532年と表記されるのが一般的となった。


title: 朝日塾中等教育学校

text: 朝日塾中等教育学校（あさひじゅくちゅうとうきょういくがっこう）は、岡山県岡山市北区御津紙工にある私立中等教育学校。


title: 朝日塾中等教育学校

text: 校地は、1991年（平成3年）に廃校になった旧御津町立承芳小学校跡地（校舎は1992年に新築）を再利用している。承芳小学校自体は金川小学校と合併し、御津小学校となった。


title: 朝日塾中等教育学校

text: 朝日塾中等教育学校の前身校である朝日塾中学校・高等学校は、地域を限定して規制を緩和する構造改革特別区域法（構造改革特区）により、内閣総理大臣から認められた御津町教育特区の「研究開発推進学校」であり、日本で最初の株式会社が設置する中学校・高等学校であった。


title: 朝日塾中等教育学校

text: 朝日塾中・高の設置者は、学校法人朝日学園（朝日塾幼稚園・朝日塾小学校を経営する）を母体とする株式会社朝日学園で、開校当初は特区指定を受けたことによる長所を活用すべく、文部科学省が策定した学習指導要領に捉われない独自のカリキュラムを採用するなど他校にないシステムで注目を浴びた。


title: 朝日塾中等教育学校

text: しかし、立地場所が市街地から遠く、株式会社であることなどがマイナスイメージになり定員割れに陥った。また、株式会社であるため固定資産税などが一般企業と同様に課税され、文科省からの補助金も受けられないことも経営を圧迫した。そして、現地に中学校が開校してから7年後、学校法人の中等教育学校に移行した。※本数は平日1.5往復のみとかなり少ない。


title: 朝日塾小学校

text: 朝日塾小学校（あさひじゅくしょうがっこう）は、岡山県岡山市北区吉宗にある私立小学校。1993年（平成5年）に開校した。また、姫路駅南口、姫路市役所前、山陽姫路西IC、龍野IC、龍野西IC、赤穂IC、福山駅北口、福山東IC、笠岡IC、倉敷駅北口、倉敷IC、備中高松駅前、朝日塾幼稚園、清輝橋、岡山市役所、岡山駅西口、高島駅、法界院駅前、岡山大学（津島キャンパス）、岡山IC、山陽IC、津山駅などからもスクールバスが運行されている。ちなみに、岡山駅西口までの時間は、およそ30分程度である。


title: 八十日間世界一周

text: 『八十日間世界一周』（はちじゅうにちかんせかいいっしゅう、）は、ジュール・ヴェルヌによる1873年出版のフランスの小説。


title: 八十日間世界一周

text: イギリス人資産家フィリアス・フォッグが執事のパスパルトゥーを従え、後期ビクトリア朝時代の世界を80日で一周しようと試みる、波瀾万丈の冒険物語である。古典的冒険小説である。


title: 八十日間世界一周

text: 刊行当時、トーマス・クック社主催による世界一周ツアーの第1回めが行われている最中であり、ヴェルヌ家の記録によると、ヴェルヌはこれに刺激されて本作を書いたとされるが、


title: 八十日間世界一周

text: 物語は1872年10月2日のロンドンに始まる。主人公フィリアス・フォッグは裕福で独身貴族的な人生を謳歌していた。彼には、物事を尋常ではない正確さで行う習慣と、トランプゲームに傾注する癖があった。それ以外の私生活は全く謎で、なぜ大金を持っているかも詳らかでない。が、ロンドンの紳士クラブ「リフォームクラブ」（The Reform Club）のメンバーは一部を除き気にしていないようだ。


title: 八十日間世界一周

text: そのせいで彼の元執事はフォッグのひげそりに使うお湯の温度を1間違えたために解雇されてしまい、新たにこれまた規則正しい生活を望んでいるフランス人のパスパルトゥーが雇われた。


title: 八十日間世界一周

text: パスパルトゥーが雇われた日の遅く、「リフォーム・クラブ」でフォッグは他の紳士らと『デイリー・テレグラフ』紙のある記事について議論をした。同紙に載っていた「イギリス領インド帝国に新たに鉄道が設けられた」という記事について、フォッグは「これで世界を80日で一周することが可能になった」と主張したのだ。そのスケジュールは次のとおり。


title: 八十日間世界一周

text: フォッグは自らの全財産の半分、20,000ポンドを旅費に当て、残りの半分はクラブの仲間たちとの賭け金にした。もし80日間で世界一周を果たせなかった際には、彼は全財産を失うことになる。まだ困惑したままの新しい執事を伴い、彼はただちに出発する。フォッグは10月2日午後8時45分発の列車でロンドンを出発したので、彼のリフォームクラブへの帰還はそれから80日後の、12月21日の同時刻に設定されることとなった。


title: 八十日間世界一周

text: フォッグとパスパルトゥーは、時間通りにスエズ運河へ到着した。下船しエジプトに滞在している間、フォッグはスコットランド・ヤードの刑事、フィックスにひそかに見張られていた。フィックスは、スコットランド・ヤードによって、ある銀行強盗の捜索のため派遣されていたのである。フォッグの容貌がその銀行強盗の外見的特徴と似通っていたために、フィックスはすっかりフォッグを銀行強盗と取り違えてしまっていたのだ。時間内に令状を取得できなかったため、フィックスは旅行者たちをボンベイへと運ぶ蒸気船に乗船することとなった。旅を続ける間、フィックスは自分のフォッグを逮捕する目的をうまく隠したまま、パスパルトゥーと知り合いになった。


title: 八十日間世界一周

text: 依然として時間通りに、フォッグとパスパルトゥーはボンベイに到着し、交通手段を鉄道に切り替えカルカッタに向かい、それをフィックスは内密に後をつけていた。鉄道の敷設が完了していないことが明らかになると、2つの駅の間の途切れたルートを進むため、フォッグは象を2,000ポンドという途方もない値段で購入した。


title: 八十日間世界一周

text: 象に乗り、隣の駅へと向かう途上で、彼らはサティー（インド古来の、未亡人の女性が夫の後を追い殉死する儀式）の儀式へと向かう行列に遭遇し、その中に翌日儀式の生贄にされる若いインド人の女性、アウダを見かけた。その女性が見るからに麻薬で意識を朦朧とさせられており、進んで儀式に参加しようとしている様子ではなかったので、旅行者たちは彼女を救出することを決意する。彼らは儀式が行われる場所まで行列の後をつけ、パスパルトゥーは女性が翌朝その上で焼かれることとなっている、亡くなった夫の死体がある場所を確認し、ある計画を思いついた。夜が明け、儀式が行われている間、パスパルトゥーは突如身を隠していた薪の中から起き上がり、僧たちが恐怖におびえているすきに女性を運び去ったのである。


title: 八十日間世界一周

text: 救出を終えると、一行はアウダを連れ、列車に間に合うように次の鉄道の駅まで象を急がせた。カルカッタで、ついに彼らは香港行きの蒸気船に乗り込む。こっそりと彼らのあとを追っていたフィックスはまたもやカルカッタでフォッグの逮捕令状を取り損ね、香港まで一行の後を追う羽目になった。船の中で、フィックスはパスパルトゥーの前に姿を現し、パスパルトゥーは旅の初期の頃からの知り合いに再会できたことを喜んだ。


title: 八十日間世界一周

text: 香港で、一行がアウダの身柄を預けようとしていた彼女の遠い親戚が、すでに他の土地に移ってしまったのが明らかになり、一行は彼女をヨーロッパまで一緒に連れて行くことにした。その間、未だに令状を手に入れられないままのフィックスは、香港こそイギリスの領土内でフォッグを逮捕できる最後のチャンスだと考えていた。それゆえに、フィックスはパスパルトゥーに自分の意図を打ち明けたが、従順な召使は、自分の主人が銀行強盗であるとはみじんも信じることがなかった。パスパルトゥーが主人に取り急ぎ次の大型船で香港を離れるべきであると知らせるのを防ぐために、フィックスは彼を酔いつぶし、さらには阿片窟に連れ込んで麻薬で意識を麻痺させてしまう。朦朧とした意識の中で、パスパルトゥーはどうにか横浜行きの蒸気船に乗り込んだが、それを主人に知らせるのはうっかり忘れてしまう。


title: 八十日間世界一周

text: フォッグは翌日、日本への移動手段が絶たれたことに気づいた。彼は次の目的地である横浜へ向かう大型船を必死に探した。フォッグは小さな水先案内船を見つけ、船長に大金を握らせて一行（フォッグ、アウダ、フィックス）は横浜経由・サンフランシスコ行きの大型船の出発地・上海へ向かう。洋上で暴風雨に遭うものの、上海で運良く乗船予定の船に助けられる。横浜にて、一行はパスパルトゥーが香港からの蒸気船に乗って横浜にたどり着いていることを信じ、市内を探し回る。ついに一行は、彼が家に帰る資金を稼ぐために、サーカスで一員として働いているのを発見した。


title: 八十日間世界一周

text: 無事再会した4人は、太平洋を横断しサンフランシスコへ向かう蒸気船に搭乗する。フィックスは、イギリスの領土を離れた今となっては、フォッグの旅を邪魔して遅らせようとはせず、むしろフォッグを本国で逮捕できるよう、できるだけ早くイギリスへたどり着けるよう助力することをパスパルトゥーに約束する。


title: 八十日間世界一周

text: サンフランシスコで、一行はニューヨーク行きの列車（大陸横断鉄道）に乗り込んだ。旅の途上、列車はインディアンの群れの攻撃を受け、インディアンたちはパスパルトゥーと他の2人の乗客を人質として連れ去ってしまった。フォッグは予定通り旅を続けるか、それともパスパルトゥーの救出に向かうかのジレンマに悩んでしまう。彼は救出を決断し、砦の近くの兵士たちとインディアンの集落に向かい、無事人質たちの解放に成功したのだった。


title: 八十日間世界一周

text: 救出で生じた遅れを取り戻すため、フォッグと一行はそりを雇い、オマハへ向かった。そこでどうにか時間通りにシカゴ行きの列車に乗り込むことができた一行は、シカゴでニューヨーク行きの列車に乗り換えた。しかし、ニューヨークに到着した一行は、乗ろうとしていたリバプール行きの蒸気船が、45分前に出発してしまっていたことを知る羽目になった。


title: 八十日間世界一周

text: 翌日、フォッグは大西洋を横断するための、代わりの手段を探し始める。彼はボルドーへ向かう小さな商船を見つけた。しかし、船長は一行をリバプールへ乗せていくことを拒み、仕方なくフォッグはボルドーへ向かうことを一旦受け入れた。しかし洋上で、彼は乗組員を買収し、船の針路をリバプールへ変更させたのである。常に全力で炉の火を焚き続けたために、船は数日後に燃料を使い果たしてしまった。フォッグは再度べらぼうな値段で船長から船を買い取りなだめすかし、炉を絶やさないために、船の木でできた部分を乗組員たちに燃やさせた。


title: 八十日間世界一周

text: 12月21日、一行はリバプールへ到着し、列車に乗り込めば余裕を持ってロンドンへ到着することができるように思われた。しかし、イギリスの領土へ戻った途端、フィックスは令状を取得し、フォッグを逮捕してしまったのだ。しばらくして、その誤解は解消され、本物の銀行強盗はすでに3日前に逮捕されていたことが判明した。釈放されたフォッグはフィックスを殴った後、急いでロンドンへ向かった。しかし、フォッグは予定していた列車に乗ることができず、午後8時50分に、5分遅れでロンドンへ到着した。それは、彼が賭けに負け、全財産を失うことを意味するのであった。


title: 八十日間世界一周

text: 翌日、ロンドンのフォッグ邸にて、フォッグはアウダにロンドンまで連れてきてしまったことを詫びた。今後はフォッグは貧乏な生活しか送ることができず、経済的に彼女を支えることができないからだった。アウダは、どのような苦境も2人なら分かちあえると言う。そして、私を妻にしてほしい、と。彼はパスパルトゥーを呼び、牧師に知らせるように頼んだ。だが、牧師の館で、パスパルトゥーは結婚を断られる。明日が日曜（12月22日）だったからだ。一行は東回りで世界一周したため、日付変更線を横切り、丸1日稼いでいたのだ。


title: 八十日間世界一周

text: パスパルトゥーはものすごい勢いでフォッグの元に戻り、リフォームクラブへと主人を向かわせた。フォッグは期限ぴったりにリフォームクラブへ到着し、賭けに勝利したことを宣言した。こうして、世界一周の旅は終わりを告げた。しかし、この旅で彼が得たものなど何もなかった。ただ1人彼をもっとも幸福な人間にした、美しい女性を除いて。最後にこの作品は全ての計算を放棄する。そもそも人は得られるものがもっと少なかったとしても、世界一周の旅に出かけるのだろう、と。ここでは、ヴェルヌの描いた世界の虜になって、主人公フィリアス・フォッグを真似ようとした人々を紹介する。


title: 八十日間世界一周

text:
これまで何度か舞台映像化・パロディ化されているが、主なものを挙げる。
1874年にパリのサン・マルタン橋劇場に於いて、ジュール・ヴェルヌとアドルフ・デネリーの脚本共作、楽曲をフランツ・フォン・スッペが担当した5幕15場の戯曲が上演、以後ドイツ語圏でも上演された。また、1946年にはブロードウェイで制作オーソン・ウェルズ、作曲コール・ポーターで上演されたが、75回の上演で閉幕となった。


title: 八十日間世界一周

text: 2008年の12月15から12月20日まで、日本の「おのまさしあたあ」が『異国見聞 八十日間世界一周』という演劇公演を行った。2009年11月28日にはオーストリアのグラーツ歌劇場で、ミヒャエル・シリハン制作、マウリツィオ・ノビリ作曲のファミリーミュージカル版が初演された。


title: NHK金沢放送局

text: NHK金沢放送局（エヌエイチケイかなざわほうそうきょく）は、石川県を放送対象地域とする日本放送協会（NHK）の地域放送局。テレビとラジオで県域放送を行っている。


title: NHK金沢放送局

text: 開局は福岡局よりも先で、昭和時代九州の管理を担った熊本局を含めた拠点局以外では初めてであった。その歴史はとても古く、中部管内（東海北陸7県）の序列としては名古屋局の次となる。


title: NHK金沢放送局

text: その後、放送局舎は築半世紀に達し、老朽化が目立っていた。しかし、耐震化策による延命が図られ、これまで移転・建替えの計画はなかったが、2013年に入って駅西方面への移転計画が持ち上がり、移転が決定。新放送会館は2018年3月30日に竣工し、同年10月9日に移転した。


title: NHK金沢放送局

text:
現社屋は一部4階建て、鉄塔の高さは70m、1階壁面に220インチの8Kモニターや記念撮影コーナーをなどを備えた「ハートプラザ」を設けている。
中継局名、チャンネル（総合テレビ/教育テレビ）、出力の順で表記。


title: NHK金沢放送局

text:
中継局名、周波数、出力の順で表記。
中継局名、チャンネル（総合テレビ/教育テレビ）の順。いずれも2011年（平成23年）7月24日に運用終了した時点のもの。すべてハイビジョン対応。


title: NHK金沢放送局

text: 支局の位置についてはNHK金沢放送局の公式サイトでは公表していない。


title: NHK金沢放送局

text: 「ことじろう」は、金沢局が2010年（平成22年）に開局80周年を記念し制定したマスコットキャラクター。


title: NHK金沢放送局

text: 兼六園の名物、徽軫灯籠（ことじとうろう）をモチーフに金沢局がデザインを、視聴者からの公募で名前を、それぞれ決定した。夕方のニュースなど金沢局制作の番組に登場するほか、局の広報紙のタイトルにもなっていて、石川県内では認知度が上昇している。


title: 松居直美 (タレント)

text: 松居 直美（まつい なおみ、1968年1月14日 - ）は、日本のタレント、歌手、女優、ものまねタレント。ゴールデンミュージックプロモーション所属。


title: 松居直美 (タレント)

text: 1968年1月14日、茨城県筑波郡（現：つくば市）に生まれる。「直美」という名前は、歌手の佐良直美にあやかりつけられた名前である。小学校6年生の時に実家がペットショップを経営していたが、隣の家が肉屋であったため、1年で閉店を余儀なくされた。


title: 松居直美 (タレント)

text: 中学2年生で『歌まね振りまねスターに挑戦!!』（日本テレビ）に出演。そのまま芸能界にスカウトされ、谷田部町立高山中学校（現：つくば市立高山中学校）在学中の1982年に『電話のむこうに故郷が』で歌手デビューする。


title: 松居直美 (タレント)

text: もともとアイドル演歌歌手だったが、『欽ドン!良い子悪い子普通の子』（フジテレビ）のコーナー「良いOL・悪いOL・普通のOL 」で「普通のOL」役に起用され、素人っぽさの残る動き・茨城訛り・アドリブなどのやり取りがお茶の間に浸透し、瞬く間に人気コーナーとなり、OL役三人で「よせなべトリオ」を結成してレコードデビューまで至る。


title: 松居直美 (タレント)

text: 「よせなべトリオ」のデビュー曲『大きな恋の物語』はオリコンで最高位8位・16万枚を越すヒットを記録。歌番組に出演する機会もあったが、松居はデビュー当時中学3年生であったため、生放送の番組に出演することはなかった。ただし、「よせなべトリオ」の生田悦子、小柳みゆきの二人が生出演し、松居はVTRでの出演ということは幾度かあった。


title: 松居直美 (タレント)

text: 明治大学付属中野高等学校定時制中退後、東海大学付属望星高等学校へ進学したが中退。


title: 松居直美 (タレント)

text: 『ものまね王座決定戦』では得意のモノマネを生かし、松本明子・斉藤ルミ子・しじみとさざえ（篠塚満由美・松下桂子）と「女四天王」と呼ばれた（定番は坂本冬美や石川さゆり、都はるみなど）。


title: 松居直美 (タレント)

text: 1994年6月、声帯ポリープ摘出手術のため入院。当時レギュラー司会を務めていた『おそく起きた朝は…』（フジテレビ）は収録日の都合から休まず出演できた。


title: 松居直美 (タレント)

text: 私生活では、1995年にフジテレビのものまね番組などでADを務めていた男性と結婚。1男（1996年 - ）をもうけるが、教育方針の対立により2003年に離婚。


title: 松居直美 (タレント)

text: 2004年、自身をモチーフにした『CR松居直美』なるパチンコ台が藤商事からリリースされた。2014年には、自身初となる料理本『可愛い料理』を朝日出版社から出版した。太字は現在出演中の番組。


title: 電動式リアテールゲート

text: 電動式リアテールゲート（でんどうしきリアテールゲート）は荷物で両手が塞がっていてもワンタッチボタン（またはリモコンキー）でリアテールゲートを自動で開閉できる装置のことで、日本メーカーでは本田技研工業が開発した。


title: 電動式リアテールゲート

text: 2002年11月28日に発売されたアコードワゴンに初採用。のちに2003年10月発売のオデッセイや2004年5月発売のエリシオンにも搭載されている。（※アコードワゴン（2004年一部改良後）・オデッセイ・エリシオン3車ともオプション設定。）


title: 電動式リアテールゲート

text: また、2004年10月に発表された三菱自動車工業のコルトプラスにはコンパクトカークラスで初めて採用された。名称はエレクトリックテールゲート（全車標準装備）。


title: 汐入駅

text: 汐入駅（しおいりえき）は、神奈川県横須賀市汐入町二丁目にある、京浜急行電鉄本線の駅である。駅番号はKK58。相対式ホーム2面2線を有する地上駅である。ホームの大部分は盛土上にあり、浦賀方にはトンネルが隣接している。


title: 汐入駅

text: 改札は1か所で、ホームへは階段のほかエレベーターが設置されている。


title: 汐入駅

text: 2017年度の1日平均乗降人員は21,588人であり、京急線全72駅中31位。


title: 汐入駅

text:
近年の1日平均乗降人員と乗車人員の推移は下記の通り。
横須賀市の中心市街地の西側に位置する。


title: 汐入駅

text: 駅周辺は古くからの歴史を持つ商店街がある山側と再開発地区の海側に大きく分かれる。再開発地区は住友重機械工業横須賀分工場跡と在日アメリカ海軍兵員クラブ（EMクラブ）跡を1980年代半ばから再開発された新しい街区である。


title: 汐入駅

text: ショッパーズプラザ横須賀、横須賀芸術劇場、メルキュールホテル横須賀など横須賀を代表する施設が立ち並んでいる。一方山側にはどぶ板通りや汐入大通り会などの商店街や住宅地が立ち並ぶ。


title: 汐入駅

text: 駅前にはバスターミナルが整備されており、周辺の住宅地や三浦半島中央部への路線が発着する。また国道16号線上、徒歩2分ほどのところに「汐留」バス停があり、横須賀市北部・東部・西部方面への路線が発着する。当駅始発・終着の路線もあるが、大半の路線は横須賀駅をターミナルとしている。汐留の方が発着本数や系統は多いが、それらの路線と京急線との乗り継ぎは快特停車駅の横須賀中央で行われる場合が多い。発着路線について詳細は京浜急行バス衣笠営業所を参照。


title: 汐入駅

text: アニメ『たまゆら〜hitotose〜』の劇中に同駅と汐入の街が登場することから、2011年10月に同駅でアニメオリジナル切符の発売や、主人公の沢渡楓役の声優を務めた竹達彩奈が同駅の1日駅長に就任し、駅アナウンス、駅案内などのプロモーションを行うなどのイベントが行われた。


title: Hide

text: hide（ヒデ、本名：松本 秀人〈まつもと ひでと〉、1964年12月13日 - 1998年5月2日）は、日本のミュージシャン、ギタリスト、歌手、プロデューサー。神奈川県横須賀市出身。1987年から1997年までX JAPAN（旧名：X）のギタリストとしてHIDE名義で活動。1989年にアルバム『BLUE BLOOD』でXのメンバーとしてメジャーデビュー。 愛称は「ヒデくん」、「ヒデちゃん」。


title: Hide

text: 1993年より、hide名義でソロ活動も開始し、1996年にはレコードレーベル「LEMONed」（レモネード）を設立。1997年のX JAPAN解散後はhide with Spread Beaver及びzilchでの活動を開始するも、1998年5月2日に急逝。


title: Hide

text: 少年時代は肥満から来るコンプレックスのため、内気で大人しい子供であった。小学生のころ、太っている生徒は休み時間に校庭に呼び出され走らされるという罰があり、その中にhideも入っていたと、弟で後にパーソナルマネージャーを務めた松本裕士は後に発表した兄弟〜追憶のhideで、そのことを綴っている。祖父の「松本家から医者を出せ」という命令もあり、小学校の卒業文集の将来の夢の欄には「医者になって見放された患者さんを助けてあげたい」と綴っている。また、学習塾や習いごとに通う忙しい小学生であった。アメリカへの集団でのホームステイも経験している。ちなみに、そのホームスティにはホンジャマカの恵俊彰も参加していた。UNITEDの横山明裕とは幼稚園時代からの幼馴染であり、互いにプロになって以降も交流があった。


title: Hide

text: 中学時代、エレキギターを手に入れたが当初はバンド活動はしておらず、そのまま県内屈指の進学校の高校へと進学した。その進学した高校が「エレキ禁止」であったためにバンドを組めずにいたが、不良の溜まり場などと言われていた横須賀のどぶ板通りに出入りするようになり、そこで出会った仲間達とバンドを結成する。このバンドがX加入以前に活動していた唯一のバンド、「サーベルタイガー」となった（正確には、中学でもバンドを組んだが形だけで音楽活動はしなかった）。


title: Hide

text: また、「おばあちゃん子」であったhideは美容院を営んでいた祖母からの影響を少なからず受けている。Xデビュー当時は祖母のサリーをステージ衣装として借りていたことも。祖母と言うには若くて派手な人であったために、後のファッションなどの基盤となったとも言われ、更に高校卒業後に、ハリウッドビューティ専門学校へと進み、卒業して実際に美容院で働いてもいた。中学生のhideに高級品であったギブソンを買い与えたのも祖母。「サーベルタイガー」を解散した時には、全ての音楽活動からは足を洗って美容師として生きていこうと決心し、いくつかのバンドから誘いがあったのをすべて断っていたが、結局はYOSHIKIの誘いでXに加入する事になる。


title: Hide

text: インディーズバンドの発掘に力を入れ、エクスタシーレコードではバンドリサーチ担当としてLUNA SEAやGLAY、、DEEPを発掘し、また、自身でもレモネードレーベルを立ち上げZEPPET STORE、VINYL、trees of lifeなどのバンドを発掘した。


title: Hide

text: テレビやゲームが好きであり好んで視聴したり遊んだりしていた。またコンピュータに強い興味を示しており、世間にパソコンが全く浸透していなかった90年代前半には、すでにライブでパソコンを使ったギミックを披露していた。インターネット黎明期の1995年には自身で製作したホームページを開設している。テレビ番組の中では特にお笑い番組が好きで、当時人気を誇っていた「ダウンタウンのごっつええ感じ」などがお気に入りであり、ダウンタウン（特に松本人志）のファンでもあった。また、スーパーファミコンソフト『スターフォックス』にはまっていて、デビュー・シングルの『EYES LOVE YOU』のミュージック・ビデオは、そこから得たアイディアを取り入れている。


title: Hide

text: 中学生の頃、初めて聴いたキッスのレコードに大きな衝撃を受け、ロックに目覚める。以後は俗に言う「ロック少年」となり、様々なロックを聴き漁るようになり、その中でキッス（特にエース・フレーリー）、ザ・クラッシュ、アイアン・メイデン、ディープ・パープル、ヴァン・ヘイレン、ダムド、レッド・ツェッペリン（ジミー・ペイジ）、ジャパンなどに影響を受けた。BOWWOWの山本恭司ファンではあるが、hideの代名詞となる「モッキンバード」は、同じBOWWOWの斉藤光浩が使用していたのが気になった事がきっかけであると語っている。


title: Hide

text: Xの「PSYCHEDELIC VIOLENCE CRIME OF VISUAL SHOCK」というフレーズを考案した。これがヴィジュアル系という言葉を生み出したのはhideと言われる所以になる。また、hideが音楽界に与えた視覚面や音楽面の影響は多大で、音楽ライターの市川哲史からヴィジュアル系はhideから始まってhideで終わったとも言われている。


title: Hide

text: のちに有名になるマリリン・マンソンだが、まだ無名時代からhideの大ファンだったという。


title: Hide

text: Xに加入しての初仕事は「天才・たけしの元気が出るテレビ!!」の企画で行われた「やしろ食堂」でのライブであった。1989年4月、Xのギタリストとしてアルバム『BLUE BLOOD』でメジャーデビュー。Xではギター以外にもバンドのビジュアル全般を担当し、メンバーの髪のセットなども行っていた。主にYOSHIKIがXの作詞・作曲を行っていたが、HIDEも一部の曲で作詞・作曲を担当。


title: Hide

text: Xでの活動と並行して1993年1月21日にLUNA SEAのJとINORANと共にMxAxSxS名義でオムニバスアルバム『DANCE 2 NOISE 004』に参加し、同年8月5日に2枚のシングル「EYES LOVE YOU」、「50%&50%」を同時発売しソロデビュー。9月29日にはZI:KILLのTUSKと、映像作品『Seth et Holth』を発表する。


title: Hide

text: 1994年2月、初のソロアルバム『HIDE YOUR FACE』を発売。ジャケットの仮面のオブジェは、映画『エイリアン』などで知られるH・R・ギーガーによるデザイン。また、同年3月から4月にかけて初のソロツアーを開催した。


title: Hide

text: 1996年、アマチュアバンドであったZEPPET STOREの楽曲や存在を世間に知らしめたいという動機からレーベル「LEMONed」（レモネード）を立ち上げる。5月22日に同名タイトルのオムニバスアルバムとビデオを発売することでレーベルの存在を公にした。また、6月よりソロアルバム制作を開始し、9月2日に2ndアルバム『PSYENCE』を発売。


title: Hide

text: 1997年9月、TOSHIの脱退によりX JAPANは解散を発表し、同年12月31日の「THE LAST LIVE」をもってXは解散。その翌日の1998年1月1日、hide with Spread Beaverとして朝日新聞紙上に全面広告を掲載。同年1月28日にシングル「ROCKET DIVE」を発売。


title: Hide

text: 1998年5月2日の朝7時30分頃、自宅マンションの寝室にてドアノブに掛けたタオルで首を吊って呼吸停止した状態になっているのが同居していた婚約者によって発見され、病院に搬送されたが午前8時52分に死亡が確認された。。後にファンが後追い自殺をするなどの事態が発生したという。5月5日に関係者のみ300人を集め密葬が執り行われ、5月6日に通夜、5月7日に告別式が催され、両日はファンの献花を受け付け、連日ファンが大挙して押し寄せた。告別式にはTOSHI、TAIJIを含むX JAPANのメンバーをはじめ、親交のあった音楽仲間や業界関係者も参列した。告別式はテレビで生中継された。


title: Hide

text: 1998年5月13日にシングル「ピンクスパイダー」、5月27日にシングル「ever free」が生前に予定されていた通りに発売。7月23日、生前にレイ・マクヴェイとポール・レイヴンと共に結成されたプロジェクトzilchの1stアルバム『3・2・1』が発売。10月21日、未発表曲としてシングル「HURRY GO ROUND」が発売。これは生前に録っていた仮歌の音源を使用して、hideと共に最もレコーディング作業に深く関わっていたI.N.Aによって制作された。11月21日、アルバム『Ja,Zoo』が発売。このアルバムは生前には未完成であったが、Spread Beaverのメンバーや、サーベルタイガー時代からの仲間であるkyoや菊地哲などの参加により完成された。


title: Hide

text: 死去から丁度1年後の1999年5月1日、トリビュート・アルバム『hide TRIBUTE SPIRITS』が発売。hideに縁のあるミュージシャンや、hideがBOØWY時代からファンであった布袋寅泰などが参加。


title: Hide

text: 2000年7月20日、故郷である神奈川県横須賀市の海岸沿いにある京浜急行電鉄所有の土地を利用し、記念館「hide MUSEUM」が開館。衣裳や楽器などhideにゆかりのある品々を展示、併設の「Cafe Le PSYENCE」ではライブも行われた。オープン式典にはX JAPANファンを公言し、設立にも協力したという衆議院議員の小泉純一郎も出席。横須賀市内を走る京浜急行バスでも、hide並びにhide MUSEUMをテーマにした路線バスを3台（衣笠営業所所属車2台と湘南京急バス堀内営業所所属車1台）製作・運行させている。七回忌に当たる2004年5月2日には「FILM GIG」などのイベントが開催された。2005年9月25日に記念館は閉館。当初は3年間の期間限定であったが、結果的に5年に延長された。閉館後も、展示品などは時期を見て公開する予定であるとされている。


title: Hide

text: 2007年4月1日、原宿にLEMONed shopがオープン。


title: Hide

text: 2007年10月17日、X JAPANが再始動。新曲「I.V.」は、生前のhideの演奏をデジタル加工して使用されており、念願としていた世界デビューへhideも同行する形が取られた。10月22日のミュージックビデオの撮影にはhideの立ち位置に空席のマイクスタンドとhideモデルのエレキギターが設置され、YOSHIKIがhideの人形を持って登場するなど『hideも一緒である』ということが強調されていた。2008年3月28日に東京ドームで開催されたX JAPANの復活ライブでは、特殊映像などを駆使して再現されたhideの立体映像が登場。


title: Hide

text: 2008年5月3日・5月4日、味の素スタジアムにてhideを追悼する為の十周忌追悼ライブ『hide memorial summit』が開催された。多数のバンドやミュージシャンが出演し、5月3日に出演したhide with Spread Beaverと5月4日に出演したX JAPANでは、ステージに設置された巨大モニターに生前のhideの映像を放映する形で共演。


title: Hide

text: 2013年はソロ活動20周年、2014年は生誕50周年のメモリアルイヤーとなり、hide MUSEUMの8年ぶりの復活など、様々なプロジェクトが進められた。


title: Hide

text: 2014年12月10日、生誕50周年アルバムとして、3rdアルバム『Ja,zoo』に収録される予定であった未発表曲を含むベストアルバム子ギャルが発売された。収録内容も、新曲の「子ギャル」に加え、2002年7月にリリースされたベストアルバム『hide SINGLES 〜Junk Story〜』に収録された15曲(16曲目に収録されたコメントは除く)を、Junk Storyから順番に歴史を遡るように収録している。なお、この15曲はボーナス・トラック扱いである。また、初回限定版には、「子ギャル」のデモ音源も収録され、怪人カードが初回限定版・通常版にも封入された。これにより、完全に幻の曲は「ZOMBIE'S ROCK」の1曲となった。この曲はタイトルしか判明しておらず、メロディー・歌詞ともに hideの頭の中にしか存在していないため、音源化は不可能である。


title: Hide

text: 2015年5月24日、生誕50周年記念ドキュメンタリー映画「hide 50th anniversary FILM 〜JUNK STORY〜」が全国の映画館で公開され、また世界各国でも公開された。


title: Hide

text: 2016年1月29日、日本人ロックアーティスト初として、約14万字に及ぶ膨大なヒストリー・未公開を含む、約100枚以上の貴重な写真、母子手帳、成績表、名刺、サイン色紙、イラスト、作品発売のポスター、ライブチケット、スケジュール表、日本レコード大賞 特別賞の賞状、hide MUSEUMオープンのポスター、hide MUSEUMのパンフレットなど、お宝アイテム約50点で構成された、豪華な大型本「hide Perfect Treasures」が発売された。


title: Hide

text: 2016年7月18日、1996年に千葉マリンスタジアムで、翌年には都内5カ所のクラブを、インターネット配信で同時中継した伝説のイベント「hide MIX LEMONeD JELLY」が、舞浜アンフィシアターで開催された。


title: Hide

text: 2016年10月14日から16日までの3日間に渡って、幕張メッセで開催されたVISUAL JAPAN SUMMITに、X JAPAN及びhide with Spread Beaverのメンバーとして出演。なお、hide with Spread Beaverは、2008年5月に味の素スタジアムで開催された「hide memorial summit」以来、約8年ぶりの再集結であった。


title: Hide

text: 2016年10月15日、伝説の2nd ソロツアー最終公演を3D映画化した「hide solo tour 1996 -PSYENCE A GO GO-」が全国で公開された。


title: Hide

text: 2017年3月3日、X JAPANのドキュメンタリー映画We Are Xが、全国で公開された。


title: Hide

text: 2017年8月5日、「hide MIX LEMONeD JELLY」が、新木場STUDIO COASTCOASTで開催された。


title: Hide

text: 2018年4月28日・29日、『hide 20th memorial SUPER LIVE「SPIRITS」』がお台場野外特設ステージで開催された。hideと交友関係のあるアーティストが多数出演。hide with Spread BeaverのメンバーはVISUAL JAPAN SUMMIT以来約一年半ぶりに集結。


title: Hide

text: レコーディング・エンジニア、マニピュレーターであり、hide with Spread BeaverのメンバーでもあるINAは、元々Xのレコーディングスタッフとして参加していたスタッフであった。1993年よりソロ活動を開始するにあたり、作品の制作に全面的に参加。自宅でのデモテープの制作をする際も常にINAと共同で行い、「hide」というミュージシャンを、松本秀人（≠hide）とINAの2人でプロデュースしているという感覚であったとしていた。デモテープ制作の段階で既に質の高さを追求していたとされ、質の高いデモテープを作ることによってレコーディングに携わる人間に対して曲の意図をより明確に伝える目的があったとされる。なお、アルバム『PSYENCE』の収録曲「LASSIE」は敢えてデモテープの音源をそのまま収録。いわゆる「裏方」であったINAをツアーメンバーとして無理矢理表舞台へ引っ張り出したとされ、後のhide with Spread Beaverのメンバーとしての活動までに至った。


title: Hide

text: 1996年、ZEPPET STOREの音楽に影響された事をきっかけにレコードレーベルLEMONed（レモネード）を設立。英俗語である「LEMON（不良品）」に過去形の「ed」を付けて、「不良品だった」という意味を込めた命名である。また同時に、大量生産されるこの時代で僅かな確率で生産された「不良品」が、似た者同士のアーティストの中で異彩を放ち、「僕たちもかつては不良品だった」と笑えるようにとhide自身語っている。音楽以外には、ファッションやグッズの販売店や美容院、フォーミュラ・ニッポンのチームルマンのスポンサーにもなった。毎年夏には「MIX LEMONed JELLY」を開催。


title: Hide

text: zilch（ヂルチ）は、レイ・マクヴェイ (Ray McVeigh) （元プロフェッショナルズ、セックス・ピストルズのサポートなど）、ポール・レイヴン (Paul Raven) （元キリング・ジョーク、元PRONG、ベーシスト）というメンバーと共に結成したバンド（ユニット）である。当初のメンバーはhideを含めた三人とされているが、様々なミュージシャンを加えるなど、敢えてメンバーの固定化をしない柔軟な体制でもあった。


title: Hide

text: ロックンロール、パンク、ヘヴィメタル、グランジ、オルタナティヴ、インダストリアルといった、それまでのロックを消化した新しい形の非常に前衛的なロックを目指していた。完成されたアルバム『3・2・1』は、「邦楽」と「洋楽」という垣根を超えた、非アメリカ人によるアメリカへ向けての挑戦状であった。


title: Hide

text: 「hide」に求められる音楽と、hide自身がやりたいと望む音楽とのギャップを取り除き、hideがやりたい音楽を、純粋に良いと思う音楽を作るという目的もあった。hideがいなくなった後にリリースされた『3・2・1』のブックレットには、hideへ向けたマクヴェイとレイヴンのメッセージが寄せられた。


title: Hide

text: アルバムリリース後にツアーなども構想されており、真夏のロック・フェスティバルである「サマーソニック」の前身フェス「beautiful monsters tour」ではマリリン・マンソンとの共演も予定されていた。マリリン・マンソンからは「前座でいいからやらせてくれ」「その代わり、アメリカを周る時は一緒にやろう」と対バンを申し込まれたりもしていたとされる。


title: Hide

text: 残されたメンバーや様々なミュージシャンによって活動は継続されていたが、2007年10月にポール・レイヴンが死去したため、今後zilch名義での楽曲製作が行われるかは不透明である。1998年5月1日、hideはSpread Beaverのメンバーと共にフジテレビ音楽番組「ロケットパンチ!」の収録を行う（その際に披露した曲は「ROCKET DIVE、ピンクスパイダー、ever free、DOUBT'97」）。これが生前最後に収録した番組となった。その打ち上げ後、日付をまたいで更に飲み、泥酔したhideは実弟でマネージャーの松本裕士が運転する車で自宅マンションまで送られた。


title: Hide

text: 5月2日朝7時30分頃、hideは自宅マンション寝室のドアノブに掛けたタオルで首を吊った状態で発見された。その後、病院に搬送されたが午前8時52分に死亡が確認された。当日午後3時頃から、「元X JAPANのギタリストhideが死亡、警視庁は自殺と断定」と速報で報道された。


title: Hide

text: 「HURRY GO ROUND」の歌詞や、ラジオ番組「オールナイトニッポンR」での発言が意味深長で自殺に関連するのではないかという見方や、はたまた事故ではなく自殺だと断言している人間の存在までもあり、様々な見解がある。警察は雑誌取材などに「『牽引』にしては首の輪が小さく、むしろ死を意図するものであった。また、『バンドや音楽活動で悩み酒量が増えていた』と聞いており、突発的に死に踏み切ったのだと思われる」と答えている。「故意による自殺」か、「不慮の事故」かは不明であり、遺書や「死にたい」と自殺をほのめかす発言がない事や、ドアノブに柔らかいタオルで自殺する方法は珍しい事から、不慮の事故とする説がある。YOSHIKIは「彼は自殺するような人間ではない」と発言している。


title: Hide

text: 1998年10月24日 hide不在の中行われた hide with Spread Beaver TOUR appear!! "1998 TRIBAL Ja,Zoo" 公演前に行われた記者会見で、マネージャーの裕士は「hideは生前、ひどい肩こりと偏頭痛に悩まされており、整骨医が行う首の牽引によるストレッチをしていた。いつものように牽引していたが、帰国直後の時差ボケと、泥酔状態であったために起こった事故であり自殺ではない」ことを改めて発表している。


title: Hide

text: 2014年8月22日、「中居正広の金曜日のスマたちへ」に出演したToshlが、hideの死について、自分が洗脳されていなければと自責の念を述べた。


title: Hide

text: 1998年9月に出版された「hide 真実のストーリー」にはコンサートで行われる予定であった首吊り自殺の演出の練習を酔っぱらったまま行ってしまい死んでしまったと書き記されている。


title: Hide

text: hideの遺体は5月3日に東京都中央区築地の築地本願寺に安置された。夕方、YOSHIKIがロサンゼルスから帰国し成田空港から築地本願寺に直行。YOSHIKIは最初これを「悪い冗談じゃないか」とも思っていたが、飛行機の中での正式な報道を見た瞬間に現実であることを受け入れ号泣したという。


title: Hide

text: 翌5月4日、週が明け本格的にワイドショーなどで大々的に取り上げられる。築地本願寺にファンが集まり始め、その数は5万人規模となる。夕方にYOSHIKIが寺の正面に姿を現し、報道陣を前にメッセージを発表した。


title: Hide

text: 5月5日には、関係者のみ300人を集め密葬がとり行われた。その間もファンは絶え間無く押し寄せ、その数は数千人にもふくれ上がった。また、疲労と心労が重なったファンが次々と倒れ、救急車で病院に搬送された。さらに、「hideが自殺」と報道されていたためにファンの後追い自殺が築地本願寺境内をはじめ全国で相次いだ。そのため、翌日には警視庁の要請でX JAPANのメンバーが記者会見を開き、自殺を思いとどまるように訴えた。


title: Hide

text: 5月6日の通夜、5月7日の告別式の両日はファンの献花を受け付け、連日ファンが大挙して押し寄せた。中には単なる通行人や野次馬もいたとされるが、通夜、告別式に5万人近くが集まったとされ、隅田川沿いに2 - 3kmのファンの列が出来たことも報道されていた。「ファンは列に並ぶ際、パニックになるようなことも無く、むしろ近隣住民の迷惑にならないようにゴミ拾いまで進んで行う素行の良さであった」と葬儀翌日の朝日新聞・天声人語に掲載されている他、本社が築地にあるという場所柄、「銀座の花屋が空になった」「地下鉄の車内は花の香りでむせかえるほどだった」等の記者の証言が数多く残されている。


title: Hide

text: 5月7日の告別式はテレビで生中継された。告別式には、脱退したTOSHI、TAIJIを含む元X JAPANメンバーをはじめ、親交のあった音楽仲間や業界関係者が列席した。築地本願寺開山以来初めてのグランドピアノ持ち込みによるYOSHIKIの伴奏で、TOSHIがX JAPANの「Forever Love」を歌った。hideの「GOOD BYE」が流される中、午後3時40分出棺。道路に交通規制が掛けられ一般車両を完全に止めた状態であったが、ファンが大挙して道路に広がり霊柩車を追いかける者まで現れる非常事態となり、築地本願寺周辺がパニック状態になった。


title: Hide

text: その後、hideは渋谷区の代々幡斎場で荼毘に付された。代々幡斎場周辺も築地本願寺同様ファンが大挙して道路に広がり霊柩車が斎場に到着するシーンも追いかける者まで現れる非常事態となり、これもパニック状態になった。法名秀徳院釋慈音（しゅうとくいん しゃくじおん）。遺骨は四十九日法要をもって、神奈川県三浦市の三浦霊園に納骨され、一部はロサンゼルスの海に当時のzilchのメンバーや松本裕士によって散骨されている。


title: Hide

text: 2013年3月に、何者かの手によってhideの墓石が刃物のような物で傷を付けられるという事態が発覚した。そのため、器物損壊罪で調査を行うこととなった。


title: Hide

text: 十三回忌にあたる2010年5月2日には、築地本願寺で法要が行われた。法要には約35000人の関係者やファンが参列した。


title: Hide

text:
ミュージックステーション
hideはX加入以前のアマチュア時代から長年フェルナンデス（Burny）製のモッキンバードモデル、MG-Xを愛用していた。様々なデザインの物が多数存在するが、ここでは代表的なもののみを紹介する。ちなみにhideの使用するギターのレプリカモデル（値段にして8万円から45万円のもの）がフェルナンデス社から発売（一部を除き生産終了）されている。アーティストモデルとしては彼の生前、死後を問わず過去に例がないほどの驚異的な売れ行きを見せ、ここからもhideというギタリストの人気の高さと影響力を窺い知る事が出来る。


title: ホンダ・ラグレイト

text: ラグレイト（Lagreat）は、本田技研工業がかつて生産、販売していた上級ミニバンである。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 北米ではオデッセイ（2代目）として販売され、現在もモデルチェンジを重ね生産・販売されている。なお、本項では北米仕様オデッセイについても記述する。


title: ホンダ・ラグレイト

text: このモデルは、ホンダ・カナダで北米市場向けに生産され、現地ではオデッセイの名前で市販されているものを、クリエイティブ・ムーバーのフラッグシップとして日本に輸入・販売されたものである。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 初代オデッセイは北米にも輸出されたが、現地では「サイズが小さい」、「エンジンが非力」という評価を受け、日本国内ほどのヒットにはならなかった。そのため、2代目オデッセイからは北米向けモデルを現地生産とし、日本国内向けのオデッセイに比べ、ボディとエンジンの排気量が拡大された。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 北米市場のミニバンとしてはミドルサイズではあるが、日本国内では大柄の部類に入る。このため、アメリカでは初代とは異なり大成功を収めたが、日本では全長5mを超える大きさや自動車重量税が災いし、売れ行きは低迷した。なお、一部では日本国内向け唯一のフルサイズミニバンとして、大柄な車体を生かしたスタイリングや、ゆったりとした室内空間に魅せられこの車を何台も乗り継ぐ固定ファンが存在する。


title: ホンダ・ラグレイト

text: エンジンはJ35A型 3.5L V型6気筒 SOHC VTECを搭載し、駆動形式はFFのみであった。


title: ホンダ・ラグレイト

text: このモデル以降、いすゞ・オアシスとしてのOEM供給は行われていない。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 2005年にモデルチェンジを実施した。グレードは「LX」、「EX」、「EX-L」、「Touring」の4つが設定された。


title: ホンダ・ラグレイト

text: ボディサイズは全幅が38mm大きくなり、重量も増加したが、全長と室内空間は先代とほとんど変わらない。ボディ設計には2005年シビックから用いているACE（Advanced Compatibility Engineering）ボディデザインを取り入れ、サイドカーテンエアバッグやスタビリティコントロールを全モデルに搭載している。後部ドアウィンドウはサンシェードが内蔵されている。3列目のマジックシートは6対4に分割するデザインに変更され収納しやすくなった。その他デュアルグローブボックスや、先代ではスペアタイヤが入っていたスペースを利用した床下の回転収納が採用された。シフトレバーの配置はコラムシフトからインパネシフトに変更された。


ホンダ・ラグレイト


title: ホンダ・ラグレイト

text: i-VES（iN-Vehicle Entertaintment System）に変わってDVDベースの「リアエンターテイメントシステム」となった。「Touring」にはパワーテールゲートやがミシュランのランフラットPAXタイヤが装備されており、パンクしても125mile（201km）を走行できる。しかし、PAXタイヤの扱いには特別な設備や訓練が必要であり、入手性や価格、耐久性の問題もあり、2008年モデルではオプション設定に変更となった。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 「EX」以上には「Plus-One」と呼ばれる補助席が2列目に用意されており、取り外しができる。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 2008年、フェイスリフトが行われ、全モデルアクティブヘッドレスト、昼間点灯、デジタルオーディオプレーヤーポートが装備された。フロントグリルはアコードに似たデザインとなり、テールランプも変更された。これまではカーナビゲーション搭載車のみだったリアビューカメラが、ナビゲーション非搭載の「EX-L」にも用意され、インナーリアビューミラー内にモニターが内蔵された。「Touring」ではBluetoothがフルサポートされた。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 2008年、2009年と2年連続でアメリカでのベストセラーミニバンとなっている。アメリカのコンシューマー・レポート誌でも、アメリカで販売されるミニバンの中で最もFun-to-driveな車であるとされた。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 2010年2月シカゴオートショーにおいて次期オデッセイコンセプトを発表し、2010年秋より2011年モデルとして発売された。生産はアメリカアラバマ工場（HMA）で行われる。


title: ホンダ・ラグレイト

text:
オデッセイとしては初めて、一からすべてアメリカで開発を行なったことから、開発チームでは「アメリカンオデッセイ」と呼んでいる。
オデッセイのコアバリューを守りつつ、新たに室内の快適性と機能性、直感的使いやすさ、スタイリッシュで際立った外観の3つのテーマを追求したという。


title: ホンダ・ラグレイト

text: ボディサイズはホイールベースこそ変わらないものの、全長5,154mm、全幅2,012mmとさらに大きくなった。スポーティーな外観とされ、全高が低くなったことでCd値も5.5%低減した。室内も広くなっており、1列目ではショルダールームが25mm増えている。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 混雑した大規模駐車場にあって、100m離れていても他のミニバンやSUVと見分けが付くようなエクステリアデザインを目指し、稲妻をモチーフにしたベルトラインが採用された。


title: ホンダ・ラグレイト

text: エンジンは先代に引き続きVCM仕様の3.5L J35A型を採用している。トランスミッションは上位の「ツーリング」モデルでは、北米のホンダブランドで販売される車種としては初の6速ATが採用された。


title: ホンダ・ラグレイト

text: ホイールサイズは先代より1インチ拡大され17インチ、上位モデルでは18インチとなり、ディスクブレーキも前後大径化された。可変容量パワーステアリング ポンプがホンダV6モデルとしては初採用された。


title: ホンダ・ラグレイト

text:
1列目から2列目のウォークスルー機能は、実際の使用率は非常に低いとの調査から、「EX」以上でセンタコンソールは折りたたみ式から取り外し式に変更された。これにより中央スペースに10ftの2x4スタッドも容易に積むことが可能となった。2列目シートは左右のシートがそれぞれ約38mm移動する「ワイドモード」を始めとする「3モード」デザインとなった。（「LX」以外）
3列目ではスペアタイヤをフロントシート下部に移したことにより横幅が広がり、足元スペースも25mm増加した。シートはこれまでストラップとハンドルによる折りたたみだったものを、ストラップ一つでより簡単に折り畳めるようになった。パワースライドドア搭載モデルでは、開閉機構の改善により開口寸法が拡大し、乗り降りが容易になった。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 「EX-L」以上には、ダッシュボード下部にエアコン冷風を利用した20ozペットボトル4本を収納できる「クールボックス」がある。上位モデルにはその他FM traffic、12スピーカーオーディオや、HDMI端子付16.2インチリアエンターテイメントシステムなどが新たに用意された。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 2012年11月30日に韓国市場での発売を開始した。


title: ホンダ・ラグレイト

text:
2014年モデルではモデル中盤のリフレッシュが行われた。全グレードに6速ATが標準搭載となり、燃費が向上した。
安全性についても次世代の衝突安全ボディ構造ACEを採用し、IIHSの安全性評価において、ミニバン初のTOP SAFETY PICK+を得た。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 外観では黒で装飾した新デザインのヘッドライドやグリルを採用し、アルミニウムフードも新デザインとなった。リアもLEDテールライトがパイプ状に光る新デザインとなっている。サイドミラーはボディ同色となるほか、ドライバー側のミラーサイズを19％拡大し、視認性を向上させた。


title: ホンダ・ラグレイト

text:
インテリアもデザインのリファインが行われ、計器類のイルミネーションや照明も変更された。次世代のブルートゥース機能やPandraインターフェイスを標準搭載する。
「EX」以上ではLaneWatchブラインドスポットディスプレイ、「EX-L」以上では車線逸脱警報（LDW）、前方衝突警報（FCW）が追加される。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 最上位ツーリングエリートモデルでは「HondaVAC」車載掃除機が搭載され、さらにオプションのアタッチメントとして車内で散髪が可能な「HondaHAIR」が用意される。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 2017年1月北米国際自動車ショーにおいて発表され、同年春より北米市場で販売が開始された。ホンダR&Dアメリカズで開発され、生産はアラバマ工場で行われる。


title: ホンダ・ラグレイト

text: ボディー・シャシーとも新開発だが、ホイールベースは先代・先々代から据え置き。全長はわずかに延長されたが、全幅は0.7 in (約18 mm)狭められている。フロントヘッドライトおよびテールライトにLEDを採用し、先進感のあるシャープさを演出。空力性能にも優れた流麗なボディーラインや、スライドドアのレールをウインドウ下に隠すなどの細やかな配慮により、精悍でありながらもエレガントな外観に仕上げいる。


title: ホンダ・ラグレイト

text: エンジンはV6 3.5Lを継続搭載するが、直噴化・VCM(可変シリンダーシステム)の搭載 により、先代モデルに対し、最高出力＋32hp、最大トルク＋12 ft·lbf強化された。トランスミッションはLE・EX・EX-Lには9速ATを新採用。また、上級グレードである「TOURING」・, 「TOURING ELITE」ではホンダ車およびミニバンとして世界初採用となる10速ATを搭載。上質で滑らかな加速感を実現している。


title: ホンダ・ラグレイト

text: リアサスペンションは新開発。ステアリングフィールや乗り心地を向上させたことに加え、よりコンパクトに設計したことで、米国内で販売されるミニバンにおいてトップの荷室容量を確保している。また。可変ギアレシオ付きデュアルピニオンEPSを新採用したほか、ロック・トゥ・ロックの回転数を減らし、高い応答性と取り回しの良さを実現している。


title: ホンダ・ラグレイト

text: ２列目シートには中央席を取り外して、左右の座席を真横にスライドさせることができるマジックスライドを採用。2列目シートにチャイルドシートを装着した状態での3列目へのスムーズなアクセスや、2列目の座席を互いに離したり、近接させたりと、状況に応じたシート配置が可能となる。また、遮音ガラスや3層のドアシールを採用する等、徹底したノイズ低減で静粛性を追求した。


title: ホンダ・ラグレイト

text: ドライバーが後部座席の乗員にスピーカーやヘッドフォンを通して話しかけることができる「Cabin Talk(キャビントーク)」を搭載。暗い室内でもダッシュボード中央の8インチ高解像度ディスプレイオーディオに、車載の赤外線カメラで後部座席の様子を映し出して見守ることができる「Cabin Watch(キャビンウォッチ)」も採用する等、ユーティリティ性能の向上を図っている。


title: ホンダ・ラグレイト

text: 安全面では、アダプティブ・クルーズ・コントロール(ACC)や車線維持支援システム(LKAS)等を含む、先進の安全運転支援システムHonda SENSINGをEX以上の主要グレードに標準装備。加えて、次世代ACEボディーや、運転席および助手席のニーエアバッグなどにより、最高水準の安心性能を実現している。


title: 水戸市立競技場

text: 水戸市立競技場（みとしりつきょうぎじょう）は茨城県水戸市小吹にある陸上競技場である。また、球技場としても使用される。施設は水戸市が所有し、公益財団法人水戸市スポーツ振興協会が指定管理者として運営管理を行なっている。


title: 水戸市立競技場

text: なお、茨城県水戸市に本社を置くケーズホールディングスが命名権を取得しており、2009年8月から「ケーズデンキスタジアム水戸」（ケーズデンキスタジアムみと、略称「Ksスタ」）の呼称を用いている（後述）。


title: 水戸市立競技場

text: 略称として「水戸市陸」と呼ばれることが多いが、同競技場は陸上競技場ではあるものの施設名称としては「水戸市立競技場」であり、これまで「陸上競技場」を名乗ったことはない。1987年に開場した本競技場は、当初収容人員約5,000人（観客席はメインスタンドのみ）しかなく、Jリーグが規定する収容人員（J1：15,000人以上、J2：10,000人以上）の半分にも満たなかった。またナイトゲームを開催するための夜間照明はおろか、得点掲示板・時計・放送席すらなく、Jリーグはもとより興行施設としての設備が全く足りていなかった。Jリーグのホームスタジアム規定に適合する施設が当時の水戸市内になかったため、水戸ホーリーホックは特例としてホームタウン外である那珂市の笠松運動公園陸上競技場と、ひたちなか市のひたちなか市総合運動公園陸上競技場（1999年から2001年まで暫定ホーム。笠松の改修完成後は準ホーム）をホームスタジアムとし、年間数試合を本競技場にて振替開催していた（2005年はホームゲームの開催なし）。


title: 水戸市立競技場

text: 水戸市は水戸ホーリーホック創設時にクラブ側と激しく対立し、「競技場の建設・改修を含む一切の資金援助を求めない」とする覚書を提出させていた ため、Jリーグ昇格時も本競技場が改修されることはなかった。これにより水戸ホーリーホックは「地域密着」を理念とするJリーグクラブでありながらホームタウン内にホームスタジアムがないという特異な状況が長きにわたり続いた。


title: 水戸市立競技場

text: しかし開場から20年が経過した2007年、設備の不備を陸連側からも指摘されたことや老朽化も目立っていたことから、水戸ホーリーホックのホームスタジアムとして使用することを前提に全面改修を決定。同年7月から2009年10月にかけバックスタンド席の座席化、メインスタンド屋根の大型化、大型映像装置・ナイター照明の新設、駐車場の拡大など、Jリーグの規定に適合する施設として改修工事を行なった。


title: 水戸市立競技場

text: 2009年10月25日に竣工し、記念イベントとして11月3日に「高橋尚子・チームQランニングクリニック」「水戸招待陸上 兼 水戸市陸上競技選手権大会」が行われた。引き続いて水戸ホーリーホックのホームゲーム、11月8日ベガルタ仙台戦（0-4）、11月28日愛媛FC戦（1-0）、12月5日湘南ベルマーレ戦（2-3）が開催された。また、関東大学ラグビーリーグ戦が11月29日に流通経済大学vs拓殖大学と日本大学vs関東学院大学を、ジャパンラグビートップリーグが12月13日にNECグリーンロケッツvs三洋電機ワイルドナイツ（NEC主管）を開催。2010年2月13日には水戸ホーリーホックと鹿島アントラーズとの『Jリーグプレシーズンマッチ　いばらきサッカーフェスティバル2010 水戸市市制施行120周年記念・水戸市立競技場竣工記念試合 』が開催された。


title: 水戸市立競技場

text: 2010年より正式に水戸ホーリーホックのホームスタジアムとなり、同年はホームゲーム18試合のうち17試合を開催。2011年以降は全てのホームゲームを本競技場で開催している。


title: 水戸市立競技場

text: 駐車場を兼ねていたサブグラウンドは2011年より専用の補助競技場として整備された。


title: 水戸市立競技場

text: 現在の本競技場の収容人員は約12,000人であるが、うち2,000人分はJリーグ規定で収容人員に含まれない芝生席である。これは、J2基準の10,000人をかろうじてクリアしている状況であり、当然ながらJ1基準の15,000人を確保できていない。J1昇格にはJ1クラブライセンスを取得するために増席工事が必須であり、J1昇格が確実視された場合にJ1規格適合のスタンド増築などを視野に入れた改修工事予算の計上を水戸市議会から確約を取りつけていたが、後述の震災の影響による復旧・復興予算が優先され、拡張予算は一時棚上げとなった。これによりクラブは2009年まで本拠地としていた笠松運動公園陸上競技場への“一時的な復帰”をも視野に入れたJ1ライセンス獲得を目指すと発表した。


title: 水戸市立競技場

text: 2011年3月11日に発生した東日本大震災により被災し、多数の箇所が損壊した（詳細は後述）。同年10月までに地上構造物は全て修理されたが、ピッチの排水機構は芝生の地下深くに排水管が広く敷設されている構造上、破損したまま修理できなかった。このためピッチは非常に水はけが悪く、多少の降雨でもたちまち至る所に水たまりができてしまいボールが全く転がらなくなってしまう。そのため雨天・降雨直後の試合ではパスをつなぐことができず、ロングボールを蹴りあう戦術に切り替えざるを得ない。また茨城県内の多くの競技場が震災で損壊したまま使用できない状況が続いたことから　本競技場の使用頻度が高くなり、結果的にピッチコンディションの悪化を招いた。これについては2014年シーズン終了後にピッチの全面改修を行い、改善が行われている。


title: 水戸市立競技場

text: 2013年6月、水戸市議会は本競技場のJ1規格への改修工事を行なう方針を発表。同年9月には増席のほかトラックの補修工事を併せて行ない、2016年度に第1種公認陸上競技場として再整備する計画を明らかにした。これは、陸上用トラックが2016年度に日本陸上競技連盟競技場公認の更新時期を迎えるためで、当初は2018年度をめどに整備するとしていたものを2年繰り上げて行うものである（これについてホーリーホック側は「改修の完成に少なくとも3年かかるので、少しでも早い改修の実現を求めていきたい」としている）。


title: 水戸市立競技場

text: 2014年1月に観客席改修基本計画策定業務委託の入札を行い、日総建が落札。しかし同年9月に敷地拡張が必要と判断され設計は中断、同年11月時点においても用地の取得交渉が続いており、観客席増設のための基本・実施設計策定作業を2015年度以降に延期した。一方で陸連公認に向けたインフィールドの施設改修は2016年度の日本陸連公認更新作業に向けて行い、2014年度はビックロール工法による芝張り替えのほか、暗渠排水工やポップアップスプリンクラーの設置を実施することになっており、工期の確保のため2015年シーズンは第12節までのホームゲーム5試合を笠松運動公園陸上競技場で開催することになっている。


title: 水戸市立競技場

text: その後もスタンドの増築工事については地権者との話し合いが進展せず、水戸市長・高橋靖は2017年3月13日、スタンドのJ1基準化工事の着工は、2019年に茨城県で行われる予定の国民体育大会までの完成は事実上断念し、それ以後に着手するとの考えを表明した。理由としてこの茨城国体ではラグビーの開催会場予定地となっており、仮に国体までに土地を買収できたとしても安全面の問題から増築・改修を国体期間中に極力行わないように配慮したためとしている。仮に2019年末に着工したとしても、完成は早ければ2022年以後になるとする試算も茨城新聞は記載している。


title: 水戸市立競技場

text: 併設されている駐車場はいずれも出入り口が一ヵ所しかないため水戸ホーリーホックの試合では退出時の渋滞が深刻化しており、特に最大の800台を収容する第1駐車場では2時間以上も出られないことがある。このためクラブでは公共交通機関や近隣の水戸市植物公園周辺の臨時駐車場の利用を強く推奨している。


title: 水戸市立競技場

text: 2009年8月21日、水戸市に本社を置き、水戸ホーリーホックのメインスポンサーでもあるケーズホールディングスが命名権を取得し「ケーズデンキスタジアム水戸」の通称を使用している。略称は「Ksスタ」。契約は2015年3月31日まで。


title: 水戸市立競技場

text: なお、命名権採用後は、基本的に上記の名称を使うことになっているが、クリーンスタジアム規定が適用される国際サッカー連盟及びアジアサッカー連盟主催の国際試合・大会（AFCチャンピオンズリーグなど）では、例外として正式名称を使用する。


title: エラスムス (曖昧さ回避)

text: エラスムス（Erasmus）


title: 大島駅

text: 大島駅


title: ウチくる!?

text: 『ウチくる!?』は、フジテレビなどで1999年4月4日から2018年3月25日まで毎週日曜日 12:00 - 13:00（JST）に放送されていたバラエティ番組であった。正式名称は『ウチくる!? COME TO MY "HOME SWEET HOME"』（ - カム・トゥ・マイ・ホーム・スウィート・ホーム）。渡辺プロダクションが企画制作。


title: ウチくる!?

text: 一部地域のみ字幕放送およびハイビジョン放送。


title: ウチくる!?

text: ゲストの有名人の地元（ウチ）で待ち合わせをし、ゲストの生まれ育った思い出深い町を練り歩くスタジオ撮り無しのオールロケ。ロケ先は東京23区内が殆どであるが、スペシャル企画などでは東北地方など、東京以外の場所でロケが行われることもある（加藤茶がゲスト出演した2001年10月7日放送分における福島県など）。番組ではゲストの御勧めの店を紹介したり、ゲストゆかりの近親者・知人なども登場した。


title: ウチくる!?

text: 番組開始当初は中山秀征と飯島愛のほかスージー・カンがレギュラーだった。その後、1999年9月からはこずえ鈴、2000年10月からは金子さやかと交代、その後は中山、飯島のみとなった。


title: ウチくる!?

text: 飯島は2007年3月いっぱいで芸能界を引退、同年4月8日放送分をもって降板。4月15日放送分からは久保純子が担当。同年10月7日放送分より青木さやかがこれに加わり、トリオ司会となる。久保は2008年7月24日に出産し育児休業に入ったため、同年8月放送分で一旦姿を消し、暫くの間は中山・青木の体制になり、復帰後は再び3人の体制となった。


title: ウチくる!?

text: 2008年12月17日ごろに元レギュラーだった飯島が亡くなったため、2009年3月1日に行なわれた葬儀・告別式の中継が当番組内で生放送された。


title: ウチくる!?

text: 2011年8月21日放送分を最後に久保が家庭の事情（夫の海外赴任に同行）により降板し、9月からは中川翔子に交代した。


title: ウチくる!?

text: 2018年3月25日放送分を以て番組を終了、19年、通算879回に亘る放送の歴史に幕を下ろした。最終回は同日12:00 - 13:30の枠（90分SP）で放送された。最終回は19年間の名場面集を放送した。


title: ウチくる!?

text: 中山はこの番組の最終回をもって、『トロトロでいこう!』から20年半（21年間）に続けたフジテレビ日曜正午枠の番組司会から勇退した。


title: ウチくる!?

text: 後番組には中山と同じワタナベエンターテインメント所属の澤部佑（ハライチ）が司会を務める『なりゆき街道旅』（日曜12:00 - 14:00）が放送開始された。


title: ウチくる!?

text: フジテレビ日曜正午枠の番組は「渡辺プロダクション制作枠」として、1976年4月から引き継がれており（中山司会で現在も特番として続く『クイズ・ドレミファドン!』など）、クレジット上は渡辺プロダクションの制作とされるが、実際の番組制作はワタナベエンターテインメントが行っていた（後番組も同様）。


title: ウチくる!?

text: 基幹局のフジテレビでは他のネット局と以下の点で放送形態が異なる。


title: ウチくる!?

text: 近畿地方の場合は関西テレビが、独立U局のKBS京都やサンテレビに放映権を譲って放送させている。


title: ウチくる!?

text: 中京広域圏では東海テレビは同時ネットしていないが、2011年9月11日より日曜日13:45 - 14:50に7日遅れで放送されていたが、2011年12月18日を最後に放送がないため実質打ち切りとなった。


title: ウチくる!?

text: 特別番組は東海テレビや関西テレビで放送されている。画面右上に「映像提供・NHK」や「映像提供・中京テレビ」等映像提供テロップも多い。


title: ウチくる!?

text: 2006年4月5日（水曜日）19:00 - 20:54には番組初の全国ネット・ゴールデンタイム・プライムタイムに特別番組を放送。その後、同年9月21日（木曜日）、12月21日（木曜日）、2007年4月5日（木曜日）、9月20日（木曜日）、2013年3月12日（火曜日、『カスペ!』枠）にも同時間帯に特別番組を放送した。合計6回放送された。


title: ウチくる!?

text: 特筆事項がある物を除けば全てフジテレビ系列局である。ローカルセールス枠のためフジテレビ以外の同時ネット局でも稀に自社製作の単発番組やスポーツ中継などの自主編成のため、差し替えるケースあり。


title: 大島駅 (東京都)

text: 大島駅（おおじまえき）は、東京都江東区大島五丁目にある、東京都交通局（都営地下鉄）新宿線の駅である。駅番号はS 15。島式ホーム2面3線の地下駅。


title: 大島駅 (東京都)

text: 馬喰駅務管区馬喰駅務区管理。かつては馬喰駅務管理所大島駅務区であったが、馬喰駅務区に統合されている。定期券発売所設置（東京都営交通協力会に委託）。


title: 大島駅 (東京都)

text: 当駅は都営新宿線の点検・整備を行っている大島車両検修場への入・出庫線がある。そのため、当駅始発・終着の列車がある。


title: 大島駅 (東京都)

text: 以前は急行の乗務員交代を当駅で行っていたが、現在は原則として当駅での交代を行わず、都営新宿線内通し乗務となっている。


title: 大島駅 (東京都)

text: 当駅は、駅の構造が同線の岩本町駅と同じだが、中線が使われる頻度は、岩本町の方が高い。当駅の中線の使い道は主に、当駅始発・終着、当駅止まり列車の乗り換え、折り返し運転、急行の待ち合わせ（土曜・休日の朝のみ）、回送列車の停車などである。


title: 大島駅 (東京都)

text: 2017年度の1日平均乗降人員は33,113人（乗車人員：16,685人、降車人員：16,428人）である。


title: 大島駅 (東京都)

text: 都営新宿線の急行停車駅では最も少ない。


title: 大島駅 (東京都)

text: 各年度の1日平均乗降・乗車人員の推移は下表の通り。最寄り停留所は、丸八通り、新大橋通り上にある大島駅前となる。以下の路線が乗り入れ、都営バスにより運行されている。


title: キリングセンス

text: キリングセンスは、タイタンに所属していたお笑いコンビ。1987年結成、2006年1月に解散。


title: キリングセンス

text: 過去にプロダクション人力舎に在籍していた。


title: 個人主義

text: 個人主義（こじんしゅぎ、、）とは、国家や社会の権威に対して個人の権利と自由を尊重することを主張する立場。あるいは共同体や国家、民族、家の重要性の根拠を個人の尊厳に求め、その権利と義務の発生原理を説く思想。ラテン語のindividuus（不可分なもの）に由来する。対語は、全体主義・集団主義。


title: 個人主義

text: 個人主義は集産主義に反対する。西洋諸国は個人主義的で、個人主義の概念は西洋文化にあり、古代スカンジナビアのイデオロギー・ギリシャ哲学・キリスト教などに影響がある。ゲルマン人は非常に個人主義的である。非西洋諸国は集産主義社会である。


title: 個人主義

text: 個人主義と「利己主義」は同一ではない。個人主義は個人の自立独行、私生活の保全、相互尊重、自分の意見を表明する、周囲の圧力をかわす、チームワーク、男女の平等、自由意志、自由貿易に大きな価値を置いている。個人主義者はまた、各人または各家庭は所有物を獲得したり、それを彼らの思うままに管理し処分する便宜を最大限に享受する所有システムを含意している。


title: 個人主義

text: 「個人主義」は、多義的な言葉であって、個々の言説が意味するところは一様ではないが、人間の尊厳と自己決定という2つの価値概念と、個人は理性的存在または個性的存在であるという認知的概念を共有する。individualismeというフランス語が発祥である。


title: 個人主義

text: もともとは啓蒙主義に対する非難を意味する言葉であった。啓蒙主義的な政治哲学は、トマス・ホッブズによって体系的にまとめられたのであるが、18世紀中葉、サン＝シモン派は、啓蒙主義の哲学者を古代ギリシアのエピクロス派とストア派の利己主義を再生させた者たちであるとして個人主義者と非難した。フランスの政治家トクヴィルは、個人主義が民主主義の自然の産物であるとした上で、アメリカ人は自由によって個人主義を克服したのだとして、やはり否定的にみていた。


title: 個人主義

text: これに対して、啓蒙主義の画一性を批判して個人主義に、個人の独自性、独創性、発展性という積極的な意味を吹き込んだのは、1840年代ドイツのカール・ブリュッゲマンで、その伝統は、フリードリヒ・シュライアマハーらに受け継がれた。ヤーコプ・ブルクハルトにとっては、イタリア・ルネサンスの文化がその理想であった。


title: 個人主義

text: 個人主義という語が、現在用いられているような、共産主義や全体主義といった主張とは両立し難い「社会的な理想」というような意味合いで用いられるようになったのは、19世紀から20世紀にかけてのアメリカ合衆国においてである。


title: 個人主義

text: 個人主義という語は多義的であって、個人が至高の価値を有するという道徳原理、自己発展、自律性、プライバシー等の観念が結びついている。その文脈に応じて、社会学的個人主義、方法論的個人主義、政治的個人主義、経済的個人主義、宗教的個人主義、倫理的個人主義、認識論的個人主義といった諸類型に区分することができ、異なる論点が存在する。


title: 個人主義

text: 個人が至高の価値を有するという道徳原理の起源は、キリスト教の伝統に求めることができる。その考え方は、たとえばマタイによる福音書25:40に示されている（ユダヤ教は、神の関心が一民族にのみ向けられていたので、異なる）。ルネサンス期の人文主義者の「人間の尊厳」も、宗教改革も、このようなキリスト教的伝統のうちに理解されるべきものである。カントやマクタガードが美しい表現でそれを著述している。また、ルソーの思想の中心をなすものである。


title: 個人主義

text: 自律は、伝統的慣習・権威に従って行動するのではなく、個々人が自らの理性的反省によって、批判的評価を与えられた規範に従って行動することを求める。このような観念もキリスト教的伝統の下、トマス・アクィナスによって示されたものである。


title: 個人主義

text: プライバシー（私事権）は、極めて近代的な概念であり、私的な領域を神聖なものとする人間観を前提としている。自由主義の中心観念となる消極的自由であり、J・S・ミルが「人間の行為の中で、社会に従わなければならない部分は、他人に関係する部分だけである。自分自身にだけ関係する行為においては、彼の独立は、当然、絶対的である」と述べる部分であり、集団主義とは対立的である。


title: 個人主義

text: 自己発展は、個人の諸能力の調和的発展によって理想が実現するとした考えである。この「個人」はやがて、「民族」「国家」にまで拡張された。また、このこととは別の流れとして、これはJ・S・ミルの自由論、マルクスのドイツ・イデオロギーの要素となった。


title: 個人主義

text: 抽象的個人の見方は社会学的個人主義と名付けられ、社会契約説の基礎となった。イギリスの哲学者ホッブズが、各個人の有する無制限な自然権は、「万人の万人に対する闘争」を帰結するものとして、これを避けるためには、各個人の有する自然権が主権者に譲渡されることが必要であるとした。そこでは、社会はそれがどのようなものであろうとも、個人の目的のための手段とみなされる。


title: 個人主義

text: 政治的個人主義は、政治的権威の源泉を個々人のうちに求める。ホッブスは、政治的権威は太古からの伝統や神や自然法に由来するものではなく、人間的目的から生まれるとした。イギリスの哲学者ロックは、「操作的重要性」を与えない形でホッブスの考えを継承した。フランスの哲学者ルソーは、「主権者とは『それを構成する個々人によって全体として形成されている』ものである」と発展させた。


title: 個人主義

text: 経済的個人主義は、「経済的自由に対する信仰である」。個々人の自由な経済活動によって、最大多数の最大幸福が実現されるとみて、社会主義、共産主義を否定する。現代の代表的な論者はF・A・ハイエクである。経済活動のうえでは国家による干渉や統制を認めず、自由放任をよしとする。リバタリアニズムは経済的個人主義を先鋭化させた思想である。


title: 個人主義

text: 方法論的個人主義は、ホッブズによってまず示されたが、社会学的個人主義とは区別される。あらゆる社会現象は、実在する個人に還元されるべきであると主張したもので、フランスでは、サン＝シモンからデュルケームにいたる、この考え方への批判の伝統がある。理論的には、実在するのは個々人であり、社会や国家は個人の集合をさす名称にすぎないとする社会唯名論であり、社会実在論と対立する。。


title: 個人主義

text: 倫理のうえでも個人主義が言及される。


title: 個人主義

text: 個人の人格の完成が個人の幸福であるとする人格主義も、個人主義の1つといえる。また、カントの、自己発展と自律を組み合わせ、人格の完成は道徳的人格の確立以外にないとした考え方は、倫理的個人主義ということができる。倫理的個人主義においては、相対立する道徳的立場に面したとき、個人がこれを選び取らなければならない。「他人と代置不可能な個人の実存とその自由を重視する」実存思想も、個人主義ということができる。また個人主義は、道徳的連帯を可能にする。


title: 個人主義

text: いっぽう、個人の利益・欲としての幸福だけが道徳の規準になるとすれば、それはエゴイズム・利己主義であり、幸福がもっぱら自己の快楽であるとされれば、それは快楽主義・享楽主義である。ドイツの哲学者シュティルナーの「唯一者」の思想は、この種の個人主義の代表といえる。ただし、利己主義とは反対のものを表現するのに個人主義という言葉を使う立場があるので、注意が必要である。自身の自由と権利を尊重するのと同様に他人の自由と権利を尊重することを個人主義と表現する考え方である。


title: 個人主義

text: 認識論的個人主義は、知識の源泉を個人に求めた。ジョン・ロックの経験論がその典型である。経験論者の一人のバークリーは、存在するのは自意識のみであり、すべては自意識の観念にすぎないと主張した。古代ギリシアのプロタゴラスのように、知識の源泉を個人に求め、真理は各人が認識する限りのもので相対的であるとすれば、主観主義、相対主義に至る。


title: 個人主義

text: 量的個人主義と質的個人主義という分類の仕方もある。


title: 個人主義

text: 個々の場（集団）は成員に対してそれぞれ一定の「要請」をするものだが、その要請が「普遍性」から逸脱する方向へ動き出したとき、個人主義はこれを拒否し得る（声をあげられる）（←→集団主義）。この個人主義は、原点は「神と人間との関係」であるが、確立したのは近代の西欧である。そのときの状況をジンメルは、量的個人主義（啓蒙主義的個人主義、個人の理性に力点が置かれる。18世紀フランスで起こった）と質的個人主義（ロマン主義的個人主義、かけがえのない一人ひとりの個人という視点に力点が置かれる。19世紀ドイツで盛んになった）、と把握した。


title: 個人主義

text: 人類学者のルイ・デュモンによれば、個人主義は、国家と対立するキリスト教的伝統の下で生まれた西欧の概念であって、その普遍性に疑問があるだけでなく、自己発展の概念から発生した民族精神、倫理的個人主義のディレンマから派生したドイツ民族の道徳的優位、政治的個人主義とは密接な関係がある、とされる。


title: 個人主義

text: 夏目漱石は、自己の発展に重きを置くならば、他人のそれも尊重しなければならないとし、他人を妨害する結果にならないよう道義上の個人主義を説いた。また偏狭な国家主義を批判しつつも、真の国家主義は道義上の個人主義と矛盾しないことも主張した。漱石の個人主義は、ヨーロッパの個人主義を受け入れたものである。


title: ラジオ文芸館

text: 『ラジオ文芸館』（ラジオぶんげいかん）は、NHKラジオ第1放送とNHK-FMで放送されている朗読番組。


title: ラジオ文芸館

text: 全国各地のNHKアナウンサーが週替わりで朗読、及び殆どの回では演出効果（大阪局など、地方発である場合は朗読と演出を別々のアナウンサーがする場合もある）を担当し、日本を代表する文芸作家の作品を紹介する。


title: ラジオ文芸館

text: 1993年スタートで、以前は『ラジオアングル』（土曜日放送。のちの『土曜ジャーナル』）に月1回ペースで放送されていた「ラジオアングル文芸館」というタイトルでの番組だったが、その後独立し毎週の放送になった。2008年4月からは『新日曜名作座』の開始に伴い、日曜日から土曜日の同時間帯に移動（随時『土曜ジャーナル』を系譜する報道特集番組を編成）した（日曜日時代は高校野球期間中はこの時間に『日曜討論』を流す関係上休止となった）。


title: ラジオ文芸館

text: なお、2011年3月までは原則として毎週土曜日22:15-22:55に放送され、2010年4月から最終週は沖縄熱中倶楽部を放送するため休止となるが、その一つ前の週（第3週か、5週ある場合の第4週）の放送は過去の作品で再放送の要望が多かったものを取り上げる「文芸館アンコール」となる。一部の地域では、アンコール放送週の放送を差し替え、より地域にこだわった内容としているところもある。その内容が当番組で流されることもある。


title: ラジオ文芸館

text: その後、2011年4月より土曜8:05からの放送となり、高校野球、近代オリンピック期間中など特別編成でない限り、最終週も含め毎週の放送となった。これにより番組は原則として「新作月3本（第1-3週）、アンコール月1-2本（第4・5週）」というパターンになったが、2013年度以後は、5週の時は左記と同じパターンであるが、4週である場合は「新作・アンコール各2本ずつ（第1・2週新作、第3・4週アンコール）」というパターンが定着している。また8月の高校野球期間には、その前後2-3回（第1・4・5週）に新作を放送して、高校野球に当たる第2・3週は雨天中止や開始時間の延期、ないしは予め3試合以下しか組まれず9時以後に試合が行われる場合の予備番組を想定してアンコールとする場合もある。


title: ラジオ文芸館

text: 2018年度は放送時間が変更となり、ラジオ深夜便の月曜 (日曜深夜) 午前1時台の放送となる（いわゆるフロート番組扱い）。


title: ラジオ文芸館

text: 番組のテーマ曲は、讃美歌第二編192番「シャロンの花」である。番組冒頭や、場合によっては番組の終わりに流れることもある。


title: きらり10代!

text: 『きらり10代!』（きらりじゅうだい）は、NHKラジオ第1放送で毎週日曜日の19:20 - 20:55に放送されていた若者向けの情報バラエティ番組である。2009年3月29日をもって終了した。


title: きらり10代!

text: 土曜日の午前に放送されていた『きょうも元気でわくわくラジオ』のコーナー「子供夢質問箱」が、2004年4月にリニューアルされて誕生した。対象リスナーを小学生だけでなく、中・高校生にも広げた。


title: きらり10代!

text: NHKラジオ第1放送の毎週放送枠のラジオ番組としては、1993-1994年度に放送された「ラジオ公園通り」（毎週日曜19:15-20:55）・1995年度に放送された「週刊情報サラダ」（毎週日曜18:00-20:55）以来、10年ぶりのティーエージャーにむけた番組として注目された。


title: きらり10代!

text: この期間は、毎週土曜日の朝、9:05-10:55に放送されていた。『きょうも元気でわくわくラジオ』の9時台と10時台を担う、帯番組の一部だった。日曜日の番組『歌の日曜散歩』などと合同で、全国各地のNHKのスタジオやイベント会場から公開生放送をすることもあった。『夏休み子供科学電話相談』と高校野球期間中は、レギュラー放送は休止だったため、ゴールデンタイム枠で「夏休みスペシャル」が放送されていた。


title: きらり10代!

text: 番組MCは、アナウンサーの鎌田正幸とタレントの浜口順子。


title: きらり10代!

text: 番組中のコーナー「名作を読もう」では、国内外を問わず、様々な文芸作品を1つ取り上げ、タレント・俳優・声優が朗読した。


title: きらり10代!

text: 「あこがれ仕事百科」は開始当初から続いた、名物コーナーだった。


title: きらり10代!

text: 2006年春の番組改編で、日曜の夜20:10 - 21:55に移行し、単独の番組となった。


title: きらり10代!

text: 男性MCが、高山哲哉アナウンサーに交代。


title: きらり10代!

text: リスナーのことを「きらリスナー」、ラジオネームのことを「きらりネーム」という番組独自の呼称を使用。MC同士も、高山アナは「てっちい」、浜口は「はまじゅん」とニックネームで呼び合うなど、細部まで親しみやすい演出が取り入れられた。


title: きらり10代!

text: 渋谷の路上やリスナー宅から全編生放送するなど、ユニークな試みをするスペシャルも年に数回実施。


title: きらり10代!

text: 2007年9月9日放送では、TOKYO FMの『SCHOOL OF LOCK!』のパーソナリティ・山崎樹範と家城啓之（カリカ）が登場。中高生向け番組同士の、放送局を超えたコラボレーションが実現した。


title: きらり10代!

text: 2007年最後の放送となった12月23日放送は1時間拡大版で、「愛とは何か」をテーマに、西洋風の民家を借り切ってクリスマスイブイブパーティーを催した。黒川芽以や浅利陽介らも愛を考えるラジオドラマで登場した。


title: きらり10代!

text: 2008年1月27日と2月3日は高山アナが冬休みだったため、1月27日は録音放送で、2月3日には中谷文彦アナウンサーがMCを代行した。中谷アナには「なかやん」と言う愛称がつけられた。


title: きらり10代!

text: 2008年春のラジオ第1放送改編で、放送時間が19:20 - 20:55に変更された（ニュースによる中断は20:00 - 20:05）。


title: きらり10代!

text: きらリスナー参加型のクイズやお笑い対決、音楽ランキングなどのコーナーが新設された。


title: きらり10代!

text: 携帯電話各社の未成年者利用制限（フィルタリングサービス）により、同サービスに加入した携帯を利用する一部の10代リスナーが番組公式サイトにアクセスが出来ない事態が起きている。その対応策として、2008年6月1日からメールアドレスを公開し、「直アドでの参加」が呼びかけられるようになった。


title: きらり10代!

text: 2009年2月1日放送の冒頭で、受験生リスナーの春からの進路報告に交えて、高山アナが広島放送局へ転勤する進路（人事異動）を突然告白。2009年2月22日放送終盤で「はまじゅんときらリスナーにいち早く伝えたかった」と本音を吐露し、番組も今年度いっぱい（3月29日放送分）で終了することが正式に発表された。


title: きらり10代!

text: 2009年3月22日の放送で、番組テーマ曲にリスナーから募集した歌詞を乗せた楽曲『心きらり』が完成。司会のふたりが熱唱した。浜口は初めての歌唱。高山アナは「紅白PRソング」「みんなのうた」に次ぐ、3度目の歌唱。


title: きらり10代!

text: 2009年3月29日放送の最終回では、20:00 - 20:05の中断ニュース後に、この日のニュース担当の明石勇アナがニューススタジオから「きらり10代!、お名残惜しいですが最後のバトンタッチです」の言葉でニュースを締めた。その後、高山アナに促され131スタジオに移り、1分ほど10代の頃を語った（これまでも明石アナが担当のニュース終了時には、隣の本番中のスタジオへの掛け合いがあった）。また、初期に司会を担当していた鎌田正幸アナも番組終了直前に131スタジオへ駆け付け、出演者に花束を贈呈する場面もあった。また、過去に高山アナの代行で登場した中谷アナも、山形市内から電話中継で参加した。


title: きらり10代!

text: 10代が主役の番組は幕を下ろし、次年度は大学生を対象にした「渋マガZ」にリニューアルした。浜口は同番組の19時台に出演する形で続投する。


title: きらり10代!

text: なお番組終了後の2009年5月6日には特別番組「今日は一日ラジオデー」の中で、高山アナが広島局から一時復帰して特番「メディアシップ・アルゴ」が放送された。10代リスナーからの悩みや夢を掲示板を使ってやりとりしながら進行する「きらり10代!」の復活版ともいうべき内容で、浜口順子に変わって、歌手の谷村奈南が相方を務め、また浜口も渋マガZの青井実アナとともに別コーナーにて出演。早くも「きらり10代!」のプチ復活を果たした。「アルゴ」は実験番組として今後も継続すると見られており、これが形を変えた「新きらり10代!」となるのかどうかが注目されている。


title: 千葉銀行

text: 株式会社千葉銀行（ちばぎんこう、"The Chiba Bank, Ltd."）は、千葉県千葉市中央区に本店を置く、地方銀行。千葉県内においてトップシェア有し、単独の地方銀行としては総資産で第2位の規模を誇る。


title: 千葉銀行

text: 略称はちばぎん。千葉県で栽培されるヒマワリをシンボルマークにしている。以前はチバの「チ」を図案化したものだった。


title: 千葉銀行

text: 千葉県内では圧倒的なシェアを持ち、千葉県や千葉市をはじめ県内の多くの市町村の指定金融機関でもある。日経平均株価の銘柄の1つであり、地銀でありながら、ニューヨーク・ロンドン・香港に支店を、上海・シンガポール・バンコクに駐在員事務所を持つ。成田国際空港には外貨両替と送金をメインに行う1支店・3出張所がある。


title: 千葉銀行

text: 近年はリテール部門の強化を図っており、投資信託残高及び年金保険の販売額累計が地銀ではトップを誇る。また東京23区や埼玉県東部（武蔵野線・東武野田線沿線）・茨城県南部（つくばエクスプレス沿線）、茨城県鹿行地域等に支店や法人営業所を相次いで開設しており、新規開拓の動きが目立つ。


title: 千葉銀行

text: 働き方改革の取り組みにおいては、2014年10月、女性行員のキャリア形成などを支援する目的で「ダイバーシティ推進部」を新設。同行初の女性部長を登用するなど取り組みを進め、2015年に内閣府が行う「女性が輝く先進企業表彰」において内閣総理大臣表彰を受賞した。


title: 千葉銀行

text: 近年の地銀再編の中では、2016年3月に経営統合によらない新たな地銀連携モデルとして武蔵野銀行との包括提携（千葉・武蔵野アライアンス）を発表。多部門で連携を進め、2017年4月17日には提携の深化を目指し千葉・武蔵野アライアンス株式会社を設立した。


title: 千葉銀行

text: 太平洋戦争の勃発によって、政府は戦時体制を強化するため、銀行の合同を推進した。この方針に基づき1943年、千葉県内において千葉合同銀行、小見川農商銀行、第九十八銀行が合併。千葉銀行が新立され、翌年3月、同行が千葉貯蓄銀行を吸収合併。さらに同年6月には野田商誘銀行から千葉銀に営業権が譲渡された。これによって県内における一県一行主義は成立した 。


title: 千葉銀行

text: 戦後、初代頭取であった古荘四郎彦は積極的な融資拡大策を執り、融資規制の最中、行内の反対があるにかかわらず、東京のどの銀行も貸さなかった日活への融資を踏み切るなどした。しかし、1958年3月、 千葉銀行レインボー事件が表面化し古荘は失脚。同年5月、日本銀行監事であった大久保太三郎が新頭取に就任。古荘体制下のほとんどの役員を更迭し、千葉銀の経営改革を進め発展の礎を築いた。


title: 千葉銀行

text: 1951年7月、千葉県が策定した「総合開発計画」では従来の農水産県からの脱却を図るべく、臨海部に工業地帯を造成することが主眼として据えられた。また翌年3月に策定された「千葉県産業経済振興計画」では千葉市、船橋市、木更津市の臨海部を埋め立て、重化学工業を積極的に導入することが謳われた。この計画に則り、1960年までに400万坪の埋め立てが実施され造成地に企業が立地した。また、県は内陸部にも大規模な工業団地の造成を開始した。こうした臨海部埋め立てに伴う漁業補償金あるいは、工業団地造成による土地代金などが支払われることによって地元金融機関の預金は伸び、さらに京葉工業地帯へ進出した企業、関係取引先等には融資が推し進められた。これらを背景に、高度経済成長期に千葉銀の預金や融資量は急伸した。前身の一つ総武銀行→千葉合同銀行は、旧川崎財閥系であり第百銀行と提携関係にあった。その経緯から現在でも、第百銀行を吸収合併した旧三菱銀行の後継銀行である三菱東京UFJ銀行は千葉銀行株を約5%保有しており、旧三菱銀行の地銀親睦会である火曜会結成当初からの会員である。しかし、営業面での提携は旧三菱銀行系のDCカード以外なく、ATMの相互利用も当初から行っておらず、経営面でも役員派遣などはなく独自色を出している。


title: 千葉銀行

text: 2016年3月には、全国でも地方銀行再編が進む中で、合併や経営統合によらない新たな地銀連携モデルとして埼玉県を本拠とする武蔵野銀行との包括提携（千葉・武蔵野アライアンス）を発表。事業環境の近似性を活かし、業務共同化によるコスト削減や、商品・システム等の共同開発や人材交流、グループ会社の相互活用などを推進することを明らかにした。翌年には両行の共同出資で千葉・武蔵野アライアンス株式会社を設立し、提携施策を進めることが発表された。


title: 千葉銀行

text: また、2008年より地銀5行でシステム共同化への調査研究を行うTSUBASA（翼）プロジェクトを発足させており、現在はそれを発展させる形でTSUBASA金融システム高度化アライアンスを組織している。フィンテックをはじめとした先進的なIT技術の調査・研究を共同で行っており、その他にも事務部門共同化などの連携施策をとっている。現在は千葉銀行のほかに第四銀行・北越銀行・中国銀行・伊予銀行・東邦銀行・北洋銀行が加盟行となっている。※店番号順千葉銀は日本IBM製メインフレームで動作する勘定系システムを採用していたが、2012年10月18日、「TSUBASAプロジェクト」参加行である第四銀行、中国銀行と勘定系のほか対外系、コンビニATMなどのチャネル接続システムも共同化することで合意した。稼働後の運用は日本IBMに委託し、千葉銀は2016年1月4日に共同システムの利用を開始した。


title: 千葉銀行

text: ※ちばぎん幕張ビルに本社を置くグループ会社


title: 千葉銀行

text: この他にも、少年・学生スポーツへの協賛や、スタジアム等への広告協賛などを行っている。


title: 京葉銀行

text: 株式会社京葉銀行（けいようぎんこう、"The Keiyo Bank, Ltd." ）は、千葉県千葉市中央区に本店を置く第二地方銀行。通称は「αBANK（アルファバンク）」。


title: 京葉銀行

text: 店舗展開は千葉県内が中心。県外には東京都区部に3店ある。東京支店は中央区日本橋室町のビル上階にある空中店舗。東陽町支店（江東区の東陽町駅前）と品川支店(港区の品川駅前)は事業性融資専門である。


title: 京葉銀行

text: 北洋銀行に次いで第二地方銀行としては2番目の規模を誇る。


title: 京葉銀行

text: 千葉市が重点的に開発を進めている千葉駅西口地区と千葉中央港地区の中間に、本部事務棟及び電算センターである「京葉銀行 千葉みなと本部」の建設が進められた。2015年5月7日から本部ビルでの業務は開始されるが、店頭窓口は設置されずATMコーナーのみが開設される。


title: 京葉銀行

text: 軟式野球部が全国屈指の強豪チームとして知られ、今まで獲得した全国タイトルは、全国最多の計12回（天皇賜杯全日本軟式野球大会7回・国体5回）である。現在、京葉銀は、日立製作所製メインフレームにおいて勘定系システムを稼働させているが、2014年5月、静岡銀行が日立と共に開発を進めている次世代オープン勘定系パッケージを採用することを明らかにした。新システムは、当初2021年1月の稼働を予定していた。


title: 京葉銀行

text: しかし、2019年1月、「急速なデジタル化・IT化という金融環境の変化に対応できるシステム基盤を構築するため」として、新システムの稼働時期を2022年5月に見直すと発表した。


title: 山田邦子

text: 山田 邦子（やまだ くにこ、1960年〈昭和35年〉6月13日 - ）は、日本のお笑いタレント、女優、司会者、小説家である。戸籍名、後藤 邦子（ごとう くにこ）。旧姓、山田。愛称は邦ちゃん。太田プロダクション所属。女芸人のパイオニア的存在。


title: 山田邦子

text: 東京都板橋区出身。川村中学校、川村高等学校卒業。1979年、川村短期大学（現在の川村学園女子大学）に入学。物真似を披露したことで学校中に名前が知られるようになる。落語家を目指して早稲田大学の寄席演芸研究会へ入部し、「可愛家マッハ」の芸名で活動する。当時は5代目三遊亭圓楽の熱烈なファンで、通っていた短大の真裏には5代目柳家小さんの邸宅があった。しかし落語家に向いていないと悟り、漫談家への転向を決意。同芸名のまま漫談に才能を発揮した。


title: 山田邦子

text: 高校1年生の頃に西城秀樹の物真似で『TVジョッキー』（日本テレビ）に出演したのを手始めに、『クイズ・ドレミファドン!』（フジテレビ）や『ひるのプレゼント』（NHK総合テレビ）に出演。『タモリの突撃ナマ放送』（東京12チャンネル、現：テレビ東京）では5週勝ち抜きするなど、数多くの素人参加番組に出演。素人時代はとんねるずとともに素人参加番組の常連として有名な存在だった。


title: 山田邦子

text: 『笑ってる場合ですよ!』（フジテレビ）火曜日のツービートが担当した人気コーナー「ブスコンテスト」に応募し、オーディションで目を付けられ、素人勝ち抜きコーナー「お笑い君こそスターだ!」に出場。ここで中学以来の持ちネタであるバスガイドのネタを披露しチャンピオンになった。プロとなって太田プロダクションに所属。1981年にバスガイドネタの『邦子のかわい子ぶりっ子（バスガイド篇）』でレコードデビューし、「右手をご覧ください、一番高いのが中指でございます」などのギャグで人気を博す。1981年の流行語「ぶりっ子」は、山田がギャグに使ったことから一般的な流行語になったとされる。


title: 山田邦子

text: 会社員である父は芸能界に入ることに反対しており、芸能界に入る際には関口宏が懸命に父を説得したという逸話がある。なお、芸能界デビュー前に関口が司会の『クイズ100人に聞きました』（TBS）に家族で挑戦し、予選で敗退。後に、関口とは『野々村病院物語』（TBS）などで共演している。


title: 山田邦子

text: いわゆる漫才ブームに付随する形で巻き起こったお笑いブームの潮流に乗り、若手有望株として大きな注目を集め始めた。


title: 山田邦子

text: 1981年、ドラマ『野々村病院物語』（TBS）で女優デビュー。1980年代前半を中心に女優としての仕事もこなしたが、やがてお笑いタレントへの比重を移し、『オレたちひょうきん族』（フジテレビ）に番組初期から末期まで出演。「ひょうきんベストテン」では主に薬師丸ひろ子（後に天久美智子、現：あめくみちこに交代）や欧陽菲菲、島倉千代子、松任谷由実、鈴木聖美などを演じ、担当コーナーである「ひょうきん絵描き歌」は大ヒット企画になった。


title: 山田邦子

text: 1982年には、漫才師ツーツーレロレロ時代の大森うたえもんと交際し、マネージャーやビートたけしとも噂になるなど、恋愛関係でも話題を提供した。田原俊彦の大ファンであることも公言し、番組でも何度か共演した。


title: 山田邦子

text: 1985年2月には、ストレスなどから円形脱毛症に悩んでいたため、女性でありながら丸刈りの坊主頭になり話題となった。当時同じ芸能事務所に所属していたビートたけしがフライデー襲撃事件（1986年）で逮捕され芸能活動を自粛していた時期は、たけしの代役として『スーパーJOCKEY』『天才・たけしの元気が出るテレビ!!』（日本テレビ）などのテレビ番組で司会を務めることが多かった。


title: 山田邦子

text: その後、『クイズ!年の差なんて』（フジテレビ）や『MOGITATE!バナナ大使』（TBS）など出演番組が人気になると同時に、『邦ちゃんのやまだかつてないテレビ』（フジテレビ）や『邦子がタッチ』（テレビ朝日）など自身の名前が入った冠番組を持つようになる。1988年から1995年まで、NHK「好きなタレント調査」において8年連続で第1位となり、好感度タレントの代名詞ともなった。全盛期にはテレビ番組のレギュラーを週14本抱え、民放の各キー局に山田専用の「仮眠室」があったと自称している。1989年公開の映画『魔女の宅急便』（宮崎駿監督）では、松任谷由実作詞・作曲の主題歌を山田が覆面歌手となって松任谷風に歌うというアイデアも存在した。


title: 山田邦子

text: 1989年、『邦ちゃんのやまだかつてないテレビ』から誕生した、当時人気の女性デュオWinkのパロディユニット「やまだかつてないWink」名義でのシングル『さよならだけどさよならじゃない』が大ヒット。


title: 山田邦子

text: 1990年には『あっかんベーゼ』（太田出版、文庫版：角川文庫）で小説家としてデビュー。1991年に出版した2作目の『結婚式』（太田出版、文庫版：幻冬舎文庫）は発行部数40万部を超えるベストセラーとなった。その後も、「恋愛」「結婚」「女性」などを主題とした小説を多数出版している。


title: 山田邦子

text: 1994年、リカちゃん人形に関する著書『私のリカちゃん』（集英社）を発表。さらに同年、タカラから『リカちゃんのおともだちクニちゃん』という山田を模した人形も発売された。原宿にはタレントショップの「クーニーズ」を出店したが、火事で全焼する。


title: 山田邦子

text: ゴールデンタイムで冠番組を持った女性ピン芸人は、山田以外皆無とする声もあり、芸能界あるいは放送業界では女性で唯一天下を取ったお笑いタレントと評する向きもある。


title: 山田邦子

text: 1992年、高視聴率だったにもかかわらず、『邦ちゃんのやまだかつてないテレビ』が突然打ち切られる。これは、番組レギュラーを頻繁に変更するスタッフに山田が腹を立て、「一緒に頑張ってきたメンバーを簡単に降板させるのはおかしい」と意見し、メイン司会者の自らも番組降板をしたためだという。


title: 山田邦子

text: 1995年には昼の帯番組『山田邦子のしあわせにしてよ』（TBS）がスタート。1990年代当時、TBSの昼の帯番組は全般的に不調だったが、『しあわせにしてよ』もまた裏番組である『午後は○○おもいッきりテレビ』（日本テレビ）や『森田一義アワー 笑っていいとも!』（フジテレビ）を追い抜くことはできず低視聴率となる。露出過多が原因となって山田の担当番組の視聴率が低下するとともに、これまで好感度ナンバーワンだったことの反動としてバッシングが起こる。NHK大河ドラマ『八代将軍吉宗』（1995年）においては、吉宗の生母浄円院を演じた。浄円院は農民の出という説もあるため、庶民的なタレントだった山田が選ばれたが、視聴者からは「違和感がある」という反応が多かったとされ、典型的なミスキャストと評する向きもある。これがまずバッシングの発端となった。


title: 山田邦子

text: その後も、1995年夏から秋にかけて週刊誌のバッシング記事が続き、12月には写真週刊誌『FOCUS』でテレビ制作関係者との恋愛スキャンダルが報道され、芸能リポーターから執拗に追い回されることになった。この際、芸能リポーターの井上公造からの質問に対して山田が「お前もてないだろう」「バカじゃないの」と罵倒するシーンがワイドショーで放送された。


title: 山田邦子

text: 1996年発表の1995年度NHK「好きなタレント調査」では好感度1位だったものの、1997年発表の1996年度調査では6位、1997年度は14位と急落した。


title: 山田邦子

text: 1980年代後半からこの時期までは出演番組のほとんどでメイン司会者を務めていたが、1995年頃から次第にテレビへの露出が減少し、1997年の『山田邦子のしあわせにしてよ』（TBS）、『邦子がタッチ』（テレビ朝日）の同時期の打ち切りにより、遂に冠番組もなくなった。


title: 山田邦子

text: 2000年、番組制作会社「ゴッズダイナミックワールド」社長の後藤史郎と結婚。


title: 山田邦子

text: 2006年、かねてから親交のあった評論家の吉武輝子からの誘いで、市民団体「戦争への道を許さない女たちの連絡会」に加入する。


title: 山田邦子

text: 2007年4月、『最終警告!たけしの本当は怖い家庭の医学 スペシャル』（ABCテレビ）にゲスト出演。同番組内での乳癌自己検診の際、胸に違和感を覚え、その後正式に乳癌が左右の胸にあることが発覚する。聖路加国際病院の乳腺外科（ブレストセンター）にて2回の手術を経て癌を全て摘出した。


title: 山田邦子

text: 同年6月、『最終警告!たけしの本当は怖い家庭の医学』レギュラー放送に出演し、乳がん摘出手術を済ませたことを告白。この乳癌罹患をきっかけにして、タレント活動の傍ら、がんに関わる啓蒙活動に積極的に参加するようになり、2008年4月には癌に対する知識と理解を呼びかけるチャリティー団体「スター混声合唱団」を鳥越俊太郎らと結成。2008年から2010年まで厚生労働省「がんに関する普及啓発懇談会」委員を務める。2009年、NPO法人「リボン運動 がんの薬を普及する会」を結成し、代表理事に就任。同年3月にはNPO法人「キャンサーリボンズ」のシンボルソング『あなたが大切だから』を作詞・作曲した。


title: 山田邦子

text: その一方で、「私は“職業：お笑い”だから。まあ、色んな仕事してるけどね。もう、本職だからさ。これはやめたくないね」と語るなど、お笑いに対して依然、強い情熱を持っている。所属する太田プロダクションのお笑いライブ『月笑（ゲツワラ）』に不定期でゲスト出演し、若手芸人に交じってピン芸の新ネタを披露しているほか、『日曜バラエティー』の冠コーナー「邦子のなんなんでSHOW」でも新旧のネタを披露している。


title: 山田邦子

text: 2010年10月、2011年春にアジア初上陸するブラジルのファッションブランド「カルメン・ステファン」のジャパンプロデューサーを担当することが発表された。


title: 山田邦子

text: 東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）を受け、2011年3月に新宿駅前で街頭募金活動を行ったほか、4月にはラサール石井とともに津波で大きな被害が出た岩手県下閉伊郡山田町を訪問。11か所の避難所を回り、絵本やおもちゃ、現金などを配った。避難所では「山田だから山田町に来ました」と自己紹介し、被災者から笑いが起きる。5月にも山田町にある14か所の避難所を再び訪れ、4月訪問時に被災者からリクエストのあった電子レンジや扇風機、みかんを持って行った。その後も支援活動を継続し、2013年10月、「山田町復興ふるさと大使」に任命された。


title: 山田邦子

text:
2017年10月9日、女性お笑い芸人のコンテスト『女芸人No.1決定戦 THE W』に参戦することが明らかとなり、山田も日本テレビを通じて「やる気925（クニコ）%! ワクワクしてます!」とのコメントを発表した。しかし、参加費の有無や参加する芸人の名前など、番組の詳細についての説明を受けていなかったことを理由に出場を辞退し、10月19日に更新したブログでは「やる気満々だったのに、ただ名前が宣伝に使われただけか。がっかりだ」と落胆した思いを吐露した。
※これらに挙げられていないが、全盛期はラブソングを歌い、アーティストとして大会場でコンサートが出来るほどの歌を歌っている。


title: Angband

text: Angband（アングバンド）はローグライクゲームの一つ。J・R・R・トールキンの著作に基づいており、タイトルは舞台にもなっている冥王モルゴスの地下大城塞アングバンドに由来している。Moriaから派生したゲームである。


title: Angband

text:
Moriaの後継としてThe Pits of Angbandのタイトルで1991年にリリースされ、2016年の現在も更新は続いている。最新Verは4.0.5。Windows、Mac OSの他、Androidにも対応している。
プレイヤーは100以上の階層からなるダンジョンを探索し、十分な能力と装備を蓄え、ダンジョンの地下99階にいる妖術師サウロン、そして地下100階の冥王モルゴスを倒し「勝利者」となることが最終目的である。


title: Angband

text:
ゲームは、店や「我が家」がある地上の街から始まる。ダンジョンの探索中でも巻物を使用するなどの方法で比較的簡単に街とダンジョンを往復できるため、ゲームの基本的な流れは「ダンジョンでの戦闘の後、街に戻って装備を調える」という過程の繰り返しになる。謎解きの要素はなく、いかにして敵と戦うかを考えるのがゲームの主要素となっている。
また、フロアは別の階に移動するたびに新しく作り直される。このようなシステムのため、他のローグライクゲームとはかなり異なったゲーム展開となる（たとえばNetHackやDungeon Crawlではゲームはダンジョン内だけで進行し、別の階に移動してもすべての階層が保存される）。


title: Angband

text: ゲームバランスはほぼ、ダンジョンの階層に依存して設計されている。アイテムやモンスターはある傾向に基づいて大まかな出現階層が定められており、プレイヤーは繰り返し死ぬことで学習し、ダンジョンを突破できるようになっている。例えば地下20階以降では麻痺への耐性がないことが致命的になるなどである。


title: Angband

text: Angbandでは豊富な種類・ヴァリエーションのアイテムが存在している。武器・防具など100種類以上あり、同じ種類のアイテムであっても能力が異なる場合がある。より効果の高い上質のアイテム、特殊能力の付加された高級品（例：耐火の鎖帷子　火に強い）、そして固有の銘と能力を持つ一品物の伝説のアイテム（アーティファクト）とランク付けがされている。また、モンスターも数十種族、数百種類が登場し、そのなかには名前を持ち、一度倒されると再登場しないユニーク・モンスターも豊富に存在する。アーティファクトやユニーク・モンスター（と一般のアイテムやモンスター）はトールキンを知るものには馴染み深いものが多数登場する。モンスターについては、ゲーム中の「モンスターの思い出」により能力や戦歴に加えて、解説を表示することができる。


title: Angband

text: なお、ローグライクゲームの伝統としてAngbandも文字端末環境で全ての情報を表示可能である（マルチウィンドウ表示や画像表示も選択できる）。近年のバージョンではタイルがデフォルトになっており、タイルセットも幾つか内蔵されている。


title: Angband

text: 当初、Angbandは元となったMoriaと同様に「Moria/Angband使用許諾」に従って配布されていた。このライセンスでは複写と配布は許可されるが、「商業目的には使用できない」ライセンスであるため、Angbandは厳密にはオープンソースでもフリーソフトウェアでもない。たとえば、Angbandを商用Linuxディストリビューションに含めて頒布することはできなかった。そこで、AngbandをGNU GPLのもとで再ライセンスするための努力が2000年から開始された。この活動は2009年1月に完了し、現在は「Moria/Angband使用許諾」とGNU GPLのデュアルライセンスにより配布されている。


title: Angband

text: Angbandはさまざまな開発者によって拡張が行われたが、バージョン2.7.0 - 2.8.5の管理者であるBen Harrisonによってソースコードがきれいに整理され、コメントも充実した。そのため他のプラットフォームへの移植やゲームの改造が容易になり、数多くの亜種（バリアント）が作成されている。そのなかでも特に有名なものを以下に挙げる。また、Angbandをマルチプレイヤーゲーム化したMAngband（"M"は"Multiplayer"の頭文字）も存在する。Angbandはターン制なのに対し、MAngbandはリアルタイム制である点が異なる。


title: Angband

text: これらAngband系のローグライクは、タイトルがAngbandをもじったものが多いため、総称して「*band」と呼ばれる。これに対して、オリジナルのAngbandは「バニラ」 (Vanilla) と呼ばれる。


title: Angband

text: このように多くのバリアントの素となったAngbandだが、オリジナルのAngbandも更新が終わったわけではなく、初リリースから20年以上経った現在でもバージョンアップは行われている。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 『東京キャラクターショーRADIO』（とうきょうキャラクターショーラジオ）は声優の田中理恵とニッポン放送のアナウンサー吉田尚記がパーソナリティーを務めたアニラジである。略称は「きゃらしょ」（吉田が初回放送で命名）。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 吉田はこの番組がきっかけで『機動戦士ガンダムSEED DESTINY』にゲスト出演を果たした（詳細後述）。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 局が主催する東京キャラクターショー (TCS) の名を冠した番組であるが、年に一度しか開催されないTCSについて年中触れるほどの話題があるはずもなく、TCS開催期間前後以外は番組中でTCSについて触れられることはほとんどなかった。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: それどころか、パーソナリティーの田中のこの時期の主なテレビアニメ出演作が『ちょびっツ』『機動戦士ガンダムSEED』『SEED DESTINY』『ローゼンメイデン』とTBS系列が多かったため、吉田もこれら他局系列の番組ばかり好んで話題にするという風変わりな番組であった。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 放送開始は2002年（平成14年）10月7日。当初は月曜日から木曜日の21:00 - 21:30に生放送されていた帯番組であった。当時の吉田尚記以外の出演者は以下の通り。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 2002年（平成14年）12月24日には当時のニッポン放送本社（元々有楽町に入居しているビル建て替え工事に伴い、台場のフジテレビ局舎内に一時移転していた時代）と目と鼻の先の、台場STUDIO DREAM MAKERにて、メインパーソナリティー全員集合の公開録音が開催された。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 2003年（平成15年）4月からは毎週日曜日21:30 - 22：00（ナイター中継延長の場合は25:30 - 26:00または26:00 - 26:30）に移動。これに合わせて録音放送となり、それ以降は吉田と田中の2人体制になった。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 2003年（平成15年）4月13日放送分は、ナイター中継延長に伴う放送時間変更の告知ミスが原因で聞き逃したリスナーが続出し、翌週に本来の放送分の後に急遽再放送された。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 2003年（平成15年）10月からは毎週日曜日24:30 - 25:00に移動。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 2004年（平成16年）7月24・25日に幕張メッセで開催された『東京キャラクターショー2004』の25日のメインステージイベントにて、番組2回目となる公開録音が、当時田中がレギュラー出演していた『爆裂天使』を制作していたIMAGICAとの共催と言う形で「爆天祭り」と称して開催された。この中で、田中と同作品の共演者であるゲスト3人（渡辺明乃・豊口めぐみ・高橋美佳子）による『爆裂天使』イメージソングのミニライブが披露された。また、この日の『ロード・オブ・ジ・アキバ』は『ロード・オブ・ザ・マクハリ』と題名を変えて、会場の幕張メッセにちなんで幕張に纏わるネタが読まれた。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 2005年（平成17年）3月27日に番組終了。4月からは『有楽町アニメタウン』として、ほぼ同じ構成（コーナー「ロード・オブ・ジ・アキバ」のみ終了）の後継番組が開始。最終回での告知によると「“何となく”変わった」とのこと。以降、『YAGアニメラボ』を経て、2011年12月現在はニッポン放送携帯サイトにて2人によるラジオ番組は継続している。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 主なコーナーは以下の通り。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 人気コーナー「萌えビアの泉」で使用された萌えボタンを商品化しようと試みたことがあるが、諸事情により、それには至らなかった。その代わりとして「萌え〜」という音声が、田中理恵による「着ボイス」としてニッポン放送の公式携帯サイトにて期間（2004年11月中）限定で配信された。それ以降、同コーナーでも「萌え〜」は、田中の声が使用されている。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 普段から吉田のガンダムマニアぶりは凄まじく（と言っても『機動戦士ガンダム』や『機動戦士ガンダムSEED』シリーズに偏っている事が多いのだが）、普段からそれらに絡めた発言やネタ選びに走る傾向が強く、それが田中の苦笑を誘う事も珍しくなかった。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 『機動戦士ガンダムSEED』の本放送時に監督の福田己津央が本番組（＝きゃらしょ、以下同じ）にゲストとして出演した際、無類のガンダムファンである吉田は、共に本番組のパーソナリティを務める田中理恵が『SEED』にラクス・クライン役でレギュラー出演している縁で、「僕も是非、憧れのモビルスーツに乗らせて下さい！」と『SEED』への（モビル・スーツ搭乗員役での）出演を直訴。福田監督は承諾するものの約束を忘れてしまい、吉田が出演することなく『SEED』は終了。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 一年後、続編『機動戦士ガンダムSEED DESTINY』の本放送開始直後に再び福田監督が本番組にゲスト出演した際、吉田が改めて直訴したところ、福田監督は「他のスタッフや関係者がOKしたら」と快諾する。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: すると福田監督の出演後しばらくして、『SEED』シリーズの構成作家である両澤千晶から直々に「タダで乗せる（出演させる）のはファンに失礼であるので、条件として3つの試練を課し、それを達成出来たら吉田の出演を許可する」とのメッセージが本番組に届けられる。そして吉田はその試練を見事達成し、2005年（平成17年）1月8日放送の『SEED DESTINY』第13話「よみがえる翼」でついに念願のモビルスーツ搭乗（特殊部隊長ヨップ・フォン・アラファス役での出演）を果たした。しかし本編での演技力は、普段やっているラジオドラマの方が遥かにマシ、と言われるほどであった。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 吉田の初収録の模様は2004年（平成16年）最後の放送の本番組内で公開（悪乗りして窘められる吉田の様子を福田監督自身が陰からこっそりリポートしていた）されている。吉田は、この模様を本番組で聴いた田中理恵にもたしなめられていた。


title: 東京キャラクターショーRADIO

text: 「ヨップ・フォン・アラファス」という役名は本番組内で公募（ちなみに由来は、吉田のあだ名である「ヨッピー」と、2人体制になったあとの初期の番組内で行われていたラジオドラマ「理生のいる風景」での吉田の役名「新橋尚輝（あらはしなおき）」から）したもので、ヨップの乗ったモビルスーツ「アッシュ（カラーリングは吉田の好きなアニメ『ケロロ軍曹』がモデル）」はガシャポンから商品化もされている。その後、ヨップは『SEED DESTINY』の公式サイトのキャラクターリストにも掲載されたが、なぜか「ヨッピー」という名前になっていた（その後修正された）。


title: 角屋での暴挙

text: 角屋での暴挙（すみやでのぼうきょ）は、文久3年（1863年）6月、京都島原花街の揚屋・角屋にて催された宴会で、新選組局長芹沢鴨が働いた乱暴狼藉をいう。


title: 角屋での暴挙

text:
水口藩公用方が会津藩邸にて会津藩公用方に新選組の所業の悪さを訴えたことに始まる。
それを聞きつけた芹沢が、永倉新八・原田左之助・井上源三郎・武田観柳斎の4人を差し向け、当事者の身柄引き渡しを水口藩に求めた。水口藩はこれに驚き、平身低頭謝罪し、詫び証文を書いて、その場を納めた。


title: 角屋での暴挙

text: しかし、詫び証文を書いたことが水口藩主の耳に達せば、事と次第によれば公用方の断罪も逃れられなくなる。そこで二条通りに直心影流道場を開いている戸田一心斎（栄之助）を通じ、証文の返却を依頼した。新選組側より、会議の場所を提供すればそこで返却する、との回答があった。体のいい宴会の要求である。


title: 角屋での暴挙

text:
翌日、角屋にて宴席が設けられた。席上、証文は問題なく返却されたが、宴もたけなわとなった席上で、酒がまわると酒乱となる芹沢が店の対応に腹を立て、遂に暴れ始めた。
自慢の鉄扇を振り回し、席上に出ていた膳はもとより、店内の食器や什器を悉く叩き割り、挙げ句の果てには廊下の手摺りを外し酒樽に叩きつけて帳場を酒浸しにしてしまった。
そして最後に、店主の角屋徳右衛門に7日間の営業停止を申し渡し、意気揚々と引き上げたという。


title: 角屋での暴挙

text:
同年9月18日、会津藩の催した角屋での宴会で泥酔して屯所に帰宅した芹沢は、寝込みを近藤勇一派に襲われて絶命した（同夜、ともにいた芹沢の妾と平山五郎も殺害された。また、
平間重助と芸妓2名はこの難を逃れた）。


title: 角屋での暴挙

text: なお、角屋は寛永18年（1641年）に創業された店で、揚屋の遺構としては唯一のものとして国の重要文化財に指定された。現在は「角屋もてなしの文化美術館」として公開されている。


title: ハープーン (ミサイル)

text: ハープーン（）は、アメリカ合衆国のマクドネル・ダグラス社が開発した対艦ミサイル。アメリカや日本など30ヶ国以上が採用しており、西側諸国ではフランスのエグゾセと市場を二分するベストセラーとなっている。


title: ハープーン (ミサイル)

text: アメリカ軍においては、艦対艦（SSM）型はRGM-84、潜水艦発射型（USM）はUGM-84、空対艦（ASM）型はAGM-84として制式化されている。愛称の“""”は、捕鯨用の銛の意。


title: ハープーン (ミサイル)

text: 1965年、アメリカ海軍航空システム軍団（）は、ブルパップ・ミサイルの後継となる兵器の開発に着手した。当初は航空機から浮上潜水艦を攻撃することが主目的として構想されており、ハープーンという公式の愛称もこれに由来するものであったが、まもなく対艦兵器としても考慮されるようになった。また1967年にエイラート事件が発生する前の段階で、既に、艦上に搭載しての艦対艦ミサイルとしての運用が想定されるようになっていた。


title: ハープーン (ミサイル)

text: 1968年より計画は公式に開始され、1971年6月にはマクドネル・ダグラス社が主契約者に選定された。1972年10月17日には初の試射が行われ、1974年には誘導試射に移った。量産は1975年から開始された。SSM型の"RGM-84A"が1977年より配備開始されたのを皮切りに、ASM型の"AGM-84A"は1979年、USM型の"UGM-84A"は1981年より配備されている。


title: ハープーン (ミサイル)

text: その後、イギリス海軍の要請にもとづき、巡航高度を更に低空化するとともに、終末航程でポップアップせずにシースキミングのままで突入するよう誘導装置を変更したUGM-84B（英軍での呼称はGWS-60）が開発された。この能力は、次の改良型にあたるブロック1Bにも導入され、これはアメリカ軍において"AGM/RGM/UGM-84C"として制式化されて、1982年6月より配備を開始した。


title: ハープーン (ミサイル)

text: 第3世代の改良型となるブロック1Cは1985年に実用化された。これはジェット燃料をJP-6からJP-10に変更することで射程を延伸するとともに、誘導装置に改良を加えたものであり、アメリカ軍では"AGM/RGM/UGM-84D"として制式化された。


title: ハープーン (ミサイル)

text: 次の改良型となるブロック1Dの開発は1989年より開始され、1991年9月4日にミサイルが初飛行した。これは燃料タンクを大型化して射程をさらに延伸するとともに、目標の捕捉を失った場合の再攻撃能力を付与したものであった。ただし冷戦の終結もあり、ブロック1Cからの改造計画はごく少数で打ち切られた。


title: ハープーン (ミサイル)

text: 1996年、マクダネル・ダグラス社は、次世代の"ハープーン2000"計画を公表し、これは後にブロックIIとなった。これは中間誘導にGPSを併用するとともに弾頭を大型化して、沿海域での戦闘への適合化を進めたものである。またブロック1Dほどではないが射程も延伸されている。


title: ハープーン (ミサイル)

text: なお、1990年には、本機の基本設計をもとにした対地ミサイルとしてSLAM（Standoff Land Attack Missile）が開発され、AGM-84Eとして制式化された。これをもとに射程を延伸したSLAM-ERも開発されて、こちらは1994年度からAGM-84Hとして配備を開始した。


title: ハープーン (ミサイル)

text: ミサイルは先端の尖った円柱形であり、中央部後寄りに4枚の安定翼、胴体末尾に4枚の小型誘導翼がある。


title: ハープーン (ミサイル)

text: 空中発射型は航空機から切り離されると、そのままサステナーのターボジェットエンジンに点火され飛行する。一方、潜水艦発射型と艦船発射型は、ともに固体燃料ロケットエンジンのブースターを装備しており、約7秒間ブースターによって加速された後にブースターを切り離し、初期速度を得た後にターボジェット・サステナーによる飛行に切り替わる。翼は発射後に展開される。艦船発射型は、通常は円筒形のキャニスターに収容され、連装ないし4連装の発射機に架されて搭載されるが、Mk.13 単装ミサイル発射機やアスロック用の8連装発射機からの運用も可能である。潜水艦発射型は専用のカプセルに入れられ魚雷発射管から発射される。海面にカプセルが到達すると、そこからミサイル本体が飛翔を開始する。


title: ハープーン (ミサイル)

text: また、艦船発射型を地上発射型に改良した派生型も存在しており、デンマーク海軍と韓国陸軍が運用している。


title: ハープーン (ミサイル)

text: 発射時にはあらかじめ敵艦の大まかな位置などの情報を入力し、発射後は慣性誘導によって敵艦の方向へ飛翔、最終段階では自らレーダーを作動させてアクティブレーダーホーミングにより、目標艦船へと突入する。また、敵艦の大まかな位置情報の入力もせず、飛翔方向のみ指定し、発射することもできる。これは、通常のRBL方式（Range and Bearing Launch）に対し、BOL方式（Bearing-Only Launch）と呼ばれ、発射後指定の距離まで達した段階でミサイルのレーダーを作動させ、飛翔方向左右45度の範囲で索敵を行い、発見した目標へ誘導・突入させる。


title: ハープーン (ミサイル)

text:
敵艦までの飛行経路としては高空を巡航する方法と低空を巡航する方法（シースキミング）が選択可能であり、通常はシースキミングを使用する。
ブロック1Cからは、複数の経由点を設定することで迂回航路を設定できるようになった。また同時に、シースキミングを使用した場合、敵艦着弾前には一度上昇してから降下しつつ敵艦上部に命中させる方法（ポップアップ/ダイブ）とそのまま敵艦側面に命中させる方法の二つが選択可能となった。ポップアップは命中率が高まるが、そのまま命中させるのに比べ敵艦に迎撃のチャンスを与えることとなる。逆にそのまま命中させる場合は若干命中率が下がることとなる。最初期型のハープーンではポップアップ/ダイブのみ、ブロック1Bではシースキミングのままで突入する方法のそれぞれ1つしか選択できなかった。


title: ハープーン (ミサイル)

text: 終末誘導には、テキサス・インスツルメンツ社によるKuバンドのアクティブ・レーダー・ホーミング（ARH）誘導装置が用いられる。


title: リアス (列車)

text:
リアスは、東日本旅客鉄道（JR東日本）が盛岡駅 - 宮古駅間を山田線経由で運行する快速列車の列車名である。
ここではお盆と年末年始に運行される臨時快速列車「ふるさと宮古」についても記載する。


title: リアス (列車)

text:
盛岡駅 - 宮古駅間を約2時間で結ぶ。基本的に下り盛岡発宮古行き列車が年末とお盆前半に、上り宮古発盛岡行き列車が年始とお盆後半に、それぞれ1本運行される。※●：停車、▲：一部列車が通過、｜：通過
※優等列車の停車駅ははまゆりを参照


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 『ボボボーボ・ボーボボ』は、澤井啓夫による日本のギャグ漫画作品。2000年に『赤マルジャンプ』・『週刊少年ジャンプ』（いずれも集英社）等に読切で掲載した後、2001年12号から2007年31号まで『週刊少年ジャンプ』に連載された。略称は「ボーボボ」。独自の作風で人気を博し、単行本の累計発行部数は全28巻で700万部を突破している。また、アニメ化、ゲーム化、コナミよりカードゲーム化もされている。第2部（2006年3号より）からは、タイトルを『真説ボボボーボ・ボーボボ』に改名した。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: マルハーゲ帝国（アニメ版では放送コードの関係上マルガリータ帝国に変更されていた）に支配された西暦300X年の未来の地球を舞台に、マルハーゲ帝国の皇帝が自らの力を示すプロパガンダの為に、人類を丸坊主にするべく結成した毛狩り隊から、人類の髪の毛の自由と平和を守る為、鼻毛真拳の使い手であるボボボーボ・ボーボボが戦う不条理ギャグバトル漫画である。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 本作品の特徴は、バトルによってストーリーが進行し、主人公の仲間が増えていくスタイルを取りながら、そのバトルが全て奇想天外な言語芸や、作者が幼少年期を過ごした1980年代から1990年代初頭の事象のパロディなどを中心としたギャグによって成り立っている点である。またギャグ漫画としても「各話の終わりにオチらしいオチがほとんど無い」というストーリー漫画風の異色の展開を見せている。「何でもやって笑わせる」というギャグのスタイルなので、作中では「理不尽な暴力・出血、非人道的な言動」が多い（一応ギャグとして扱われている）。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 「真説」に変わって以降話数表記が「奥義」から「真説」へと変更され、話数・コミックスともに1話・1巻から仕切り直されている（本誌では当初「真説」以降も前シリーズからの通算カウントで表記されていたが「真説15」以降は新カウントになっている）。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 漫画版では他作品のパロディ（主なところでは、『ドラゴンボール』『キン肉マン』『北斗の拳』『ジョジョの奇妙な冒険』『魁!!男塾』『遊☆戯☆王』（作者公認）等）、またプロレスネタやファミコン系のゲームのネタも多い。また、同時期にりぼんに連載された『GALS!』のパロディが一部のエピソードで登場した。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 一方でジャンプ連載の他作品で逆にパロディにされたり、『遊戯王』『DEATH NOTE』『こち亀』等『ジャンプ』他作品とコラボレーション（共作）する事もあった。また、共作でこそないが『ドラゴンボール』のパロディも鳥山明公認の下、1話全体でまるまる行ったことがある。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 他の媒体に対する影響は意外に大きく、陣内智則やタカアンドトシ、トータルテンボスなどにネタとして使われた事もある。さらには、2004年度進研ゼミ『チャレンジ』4年生に作者の特別インタビューが掲載されたこともある。インタビューのタイトルは「マンガ家になるにはどうすればいいか」で、ボーボボの秘話なども掲載されていた。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 2011年12月3日発売の「最強ジャンプ」1月号より、首領パッチを主人公にした原作者自らによる『ふわり!どんぱっち』が連載された。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 当初は「ハナゲーボ・ボーボボ」というタイトルを予定していたが「鼻毛がボーボーな訳でもない」という理由でボツになった。後に「ボボボーボ・ボーボボ」としたところインパクトが出たためこちらのタイトルとなった。また、作者は担当から「タイトルは『ボーボボ』」という決定に対し「『ボボボーボ』も付けて欲しい」という熱弁を振るい最終的にこのタイトルが採用された。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 設定上では300X年と言う近未来設定だが、Cブロック基地の中に現代のレンタルビデオ店舗が設立されていたりするなど様々な時代設定をミックスしたパラレルワールドと言う解釈が正しいと言える。既存の物体(例で言うなら乾電池や歯磨き粉)に白い手足を生やした生物が多く生息し、それらが職場環境に苦悩したりする等リアルな問題を抱えている厳しい世界観である。通算連載回数303回と『ジャンプ』のギャグ漫画としては長期連載となっている。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 「真説」に入った後で連載順位は徐々に下降していき、2007年31号で終了となったが、最終回ではセンターカラーが与えられた。『週刊少年ジャンプ』増刊『赤マルジャンプ』にて番外編「ボーボボ鼻毛劇場」が不定期掲載された。本編とリンクしている作品も多い。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 2003年11月8日から2005年10月29日までテレビ朝日系にて全76話が放送。原作の『闇皇帝編』途中までアニメ化されている。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 改変時期の特番放送のため『釣りバカ日誌』終了（2003年9月13日）から2カ月あいてスタートしている。この枠については同時間枠で放送されていた枠を集英社が買い取り、それまで放送されていた『釣りバカ日誌』を終了させる形でフルネット系列局24局ネットで放送されていたが、2004年10月からはローカル時間帯への移動に伴い7局に削減され、さらに2005年4月からはテレビ朝日（関東広域圏）のみの放送となり、2005年10月29日に放送終了した。なお、2005年4月9日の放送回から最終回まで、スポンサーが1つも付かない状況で放送されていた。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: なお、当初から全国ネット枠からの撤退と同時に打ち切りを予定していた地域では、登場人物による放送時間移動の告知のアニメの部分が、同じく登場人物による「今回で最終回」の告知と視聴者へのお礼のアニメへと差し替えられていた。このことでOVER城についたところで終了となり、打ち切りにはよくある展開であった。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 後述するとおり刺激の強いシーンが大きく改変・割愛された一方、シュールなギャグが追加されている。しかし、日本PTA全国協議会の「小中学生と親のテレビ番組に関する意識調査」で「子供たちに見せたくない番組」のワースト上位にランクイン（2004年10位、2005年9位）されているため、低俗番組としても知られている。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: テレビ朝日・東映アニメーション共同制作作品としては最後の非ハイビジョン放送アニメでもある。またテレビ朝日土曜19時枠の作品では前半、後半を合わせて最後の新作である。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 今作のゴールデン撤退後、2009年10月の『怪談レストラン』開始まで5年間テレビ朝日系列における東映アニメーション作品のゴールデンタイムでのレギュラー放送及び、テレビ朝日制作の東映アニメーション作品の「地上波での系列24局全国ネット」は途絶えることになる。なお、2014年現在、テレビ朝日系列では本作以降ジャンプ系アニメは2014年10月5日より放送の『ワールドトリガー』まで9年弱途絶え、東映アニメーションが関わるジャンプ系アニメは『ドラゴンボール改』まで約4年間途絶える事になった。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text:
ゴールデン放送時、テレビ朝日の特番で『あたしンち』『クレヨンしんちゃん』とコラボレーションし、共演を果たした。
全76話（+総集編）。日付は関東広域圏（テレビ朝日）のものである。第52話からはAパートとBパートそれぞれにサブタイトルが付けられ2本立て形態に変更された。総集編は放送時間変更に伴い制作されたもの。登場人物がこの番組について会議するという内容で過去を振り返った。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 一部ネット局を除き字幕放送であった。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 2004年10月からスペインのカートゥーン ネットワークとカタロニア地方テレビ、2005年10月からアメリカのカートゥーン ネットワークにてそれぞれ放送された。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 2010年7月から2013年3月までau（KDDI／沖縄セルラー電話連合）のLISMO Video内（2016年現在既にサービス終了済み）にて配信された。ただし第1話に限り無料配信。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 2018年9月9日より、YouTubeの「週刊少年ジャンプ創刊50周年公式チャンネル」より1～5話が期間限定で配信されている。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 原作では暴力、出血、非人道的な発言などの過激な描写や飲酒、喫煙、またカンニングなどといった犯罪行為など描写が多く、ゴールデンタイム枠で子供向けを対象に流すのが不適切とされるため大幅に改変されることが多い。また子供向けには理解しがたいギャグや既成曲などといった版権関係のシーンも差し替えられることがある。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: アメリカ版でもそのまま『BOBOBO-BO BO-BOBO』のタイトルで放送。台詞が英語だが技名は日本語字幕のまま放送されていて、OP映像は主題歌もスタッフ名、タイトル名の映像、最後に天の助が震えていないところを除いて日本語のままである。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 主題歌はOP曲のWILD CHALLENGERのみでEDは日本での次回予告の曲を流してスタッフロールが流れるといったものである。そのバックには第2期のOPの映像が使われている。本編はカットされたシーンが多々あり、ナレーションによる説明で補足しているシーンもある。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: アメリカの文化にそぐわない単語の台詞（竹輪、黒豆、鏡餅など）は、アメリカの文化にそぐう単語やこの作品の用語などに訳されている。豆腐や山葵などは漫画版でも「TOFU」や「WASABI」はアメリカでも使われているため、日本語の読みのままで訳されている。また、ハンペンはFish cakeとされた。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: ほかにも、国の名前についてもその国に対して失礼になるような流れであればほかの国の名前やこの作品の用語、否定に訳すといったこともされている（例：アメリカ最高のアメリカがメキシコに訳されていたこと、モロッコがボーボボに訳されていたことなど）。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 第20話からCM明けにボーボボとじゃんけんができるコーナーが開始された。次回予告近辺で勝敗の結果による占いができる要素がある（負けた場合は義務のようなことを課されたり、警告などが命じられる）。負けと引き分けの結果は当初は同じだったが、第34話からは別々になった。じゃんけん後にはビュティが「自分の勝ち負けを覚えておいてね、占いは番組の最後よ」という告知をするが、66話からは偽ビュティ（首領パッチや天の助が扮装）が告知を行うこともあり、首領パッチ、天の助、田楽マンがボーボボに代わって負けと引き分けの結果を発表する場合もある。総集編、第33話、第74話、第76話（最終回）はじゃんけんはなし。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: ボーボボがじゃんけんをする際に「ジャンケンボ指人形」と呼ばれる指人形を使う。ジャンケンボ指人形は当初9ギャの初回特典（『ジャンプ』のゲーム紹介コーナーで番組で使うといった宣伝もされている）や『Vジャンプ』の付録、イベントでの配布等とファン用に作られたことが伺える。放送局が減った後もドラゴンキューブの景品やゲームの初回特典、イベントでの配布といったこともされている。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: ドラゴンキューブ以外のジャンケンボ指人形のうち、ボーボボが使っていた以下の3種類は週刊少年ジャンプの応募者全員サービスでも手に入れることができた。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: DVDはavex mode（現・エイベックス・ピクチャーズ）より、2004年6月11日から2006年7月14日にかけて発売された。（全26巻　1巻あたり3話収録）すべての巻に「〜奥義」とつけられている。なおVHSはレンタルのみ。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 上記2メディアにおいて、「総集編」は特典映像扱いで収録となっている。（放送時は32話と33話の間だったが、特典収録となったためソフトには少し遅れて収録された）


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: BDは、2018年4月28日にフロンティアワークスから発売（Amazon.co.jp専売）。「ボボボーボ・ボーボボ」完全奥義BD-BOXと題し全76話をBD3枚に収録。画質自体は標準（SD）的な解像度だがDVD版よりも高ビットレートになっている。なお映像特典は無し。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 発売元はすべてハドソン。通称「ボゲー」（「ボーボボ・ゲーム」を略したもの）。ゲーム名には全て「ボボボーボ・ボーボボ」がつく。『ボボボーボ・ボーボボ ハジケカードゲーム』というシリーズで2004年4月21日にリリースされ、2005年まで4弾発売された。カードゲーム内に使う道具として『ぬのサイコロ』がスターターセットに付属された。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text:
『ボボボーボ・ボーボボ ハジケカードゲーム』は省略。
動画サービス“niconico”のアンテナショップ・ニコニコ本社にてテレビアニメとのコラボカフェ“ボボーボ・ボーボボ×nicocafe”が4月24日～5月14日に開催。アフロと長い鼻毛が忠実に再現された“鼻毛真拳オムライス”などのアニメに登場する個性豊かなキャラクターたちがイメージされた、多数の“ハジケた”限定スペシャルメニューが提供された。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: コラボレーション企画なども多く、本作品の特色の1つとなっている。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 『遊☆戯☆王』シリーズの武藤遊戯や『魔人探偵脳噛ネウロ』の至郎田正影などが、それぞれの作者公認のもと登場している。なお、武藤遊戯は、作者本人の描き下ろしである。また、こち亀30周年企画では、他の『ジャンプ』作品と同様、両津勘吉を登場させている。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 『DEATH NOTE』とのコラボレーション漫画。原作の『DEATH NOTE』中の1話と全く同じ流れで話が進んでいくが、『ボーボボ』のキャラクターたちがそれを演じるため、ギャグ漫画のようになっている。『ボボボーボ・ボーボ本』に収録。また、これと同時に、『DEATH NOTE』の作者が描く『ボボボーボ・ボーボボ』も掲載され、『ボボボーボ・ボーボ本』にも同時収録された。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 首領パッチが夜神月を、ところ天の助がLを、ボーボボがリュークを演じている。また扉絵（単行本では未収録）のみではあるが田楽マンが弥海砂、魚雷ガールがレムに扮している。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 『ドラゴンボール』とのコラボレーション漫画。上記の『DEATH NOTE』同様、原作の流れにそったストーリーを『ボーボボ』のキャラクターたちが演じるものであったが、途中から、原作とは別の流れになっていく。長い間単行本に収録されていなかったが、真説最終巻に収録された。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 首領パッチがベジータを、ところ天の助が孫悟空を演じている。また、表紙には本編には登場しなかったセルや魔人ブウやフリーザやギニュー特戦隊を『ボーボボ』のキャラクターたちが演じている。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 『超こち亀』に掲載された作品。『ピューと吹く!ジャガー』と『太臓もて王サーガ』と『メゾン・ド・ペンギン』と『こちら葛飾区亀有公園前派出所』とのコラボレーション漫画。詳しくは、超こち亀を参照。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 『ボボボーボ・ボーボボ』からは、ボボボーボ・ボーボボと首領パッチとところ天の助が登場。ボーボボは秋本・カトリーヌ・麗子の格好をして登場しているが、麗子本人も終盤になって登場しているため、前2作のような役柄ではない。


title: ボボボーボ・ボーボボ

text: 『Vジャンプ』11月号と『Vジャンプ』1月号に2ページずつ掲載された『ジャンプアルティメットスターズ』宣伝用の漫画作品。チームが組まれており、孫悟空・空条承太郎 ・ターちゃん・剣桃太郎・前田大尊・両津勘吉のチームやキン肉スグル・ケンシロウ・則巻アラレ・ペガサス星矢・ジョセフ・大空翼のチームなど、作者の遊び心が見られる（一部、ゲーム本編ではなくなってしまったスーパータッグ技を用いている）。また、『ボボボーボ・ボーボボ』のコラボレーション漫画の中では、キャラクター総数が、最も多い作品でもある。ただし、ページ数の関係もあり、そのほとんどが脇役。また、ボーボボが、小早川瀬那・東城綾・うずまきナルト・モンキー・D・ルフィとチームを組んでいたり、以前のコラボレーション漫画のセルフパロディがあったりしている。以下、主要キャラクターのみ記載。上記のとおり、『DEATH NOTE』の小畑健による『ボボボーボ・ボーボボ』やこち亀30周年企画での『こち亀』への出演の他に、『不思議の国のセナ』などにも登場している。また、『不思議の国のセナ』の村田雄介は、2008年の『週刊少年ジャンプ』40周年の企画ポスターにおいてもボーボボを描いている。


title: 林光樹

text: 林 光樹（はやし こうき、1970年7月22日 - ）は、千葉県館山市出身の元俳優。血液型はO型。実兄はX JAPANのYOSHIKI。身長179cm、体重58kg。


title: 林光樹

text: 田辺エージェンシー所属で数々のドラマや舞台で俳優として活躍した。所属事務所を辞めた後は、海外在住の兄YOSHIKIのために日本国内のマネジメントなどをしている。趣味はダンス、料理、ボクシング、テニス、野球、水泳。好物はカレー。


title: 林光樹

text: 2003年8月、元新体操の日本代表で四大陸選手権で総合優勝し、引退した後に「おかあさんといっしょ」のたいそうのおねえさんをしていた松野ちかと入籍。


title: 南風

text: 南風


title: 583年

text: 注釈


title: 583年

text: 出典


title: 567年

text: 注釈


title: 567年

text: 出典


title: 547年

text: 注釈


title: 547年

text: 出典


title: 546年

text: 注釈


title: 546年

text: 出典


title: 545年

text: 注釈


title: 545年

text: 出典


title: 519年

text: 注釈


title: 519年

text: 出典


title: 492年

text: 注釈


title: 492年

text: 出典


title: 483年

text: 注釈


title: 483年

text: 出典


title: 470年

text: 注釈


title: 470年

text: 出典


title: 463年

text: 注釈


title: 463年

text: 出典


title: 454年

text: 注釈


title: 454年

text: 出典


title: 362年

text: 注釈


title: 362年

text: 出典


title: 356年

text: 注釈


title: 356年

text: 出典


title: 335年

text: 注釈


title: 335年

text: 出典


title: 326年

text: 注釈


title: 326年

text: 出典


title: 321年

text: 注釈


title: 321年

text: 出典


title: 沼津工業高等専門学校

text: 沼津工業高等専門学校（ぬまづこうぎょうこうとうせんもんがっこう）は、静岡県沼津市にある国立の高等専門学校である。現在の正式名称は独立行政法人国立高等専門学校機構　沼津工業高等専門学校。学校名は省略して「沼津高専」と称することが多い。英語名称は " National Institute of Technology, Numazu College"（NIT, Numazu College）。


title: 沼津工業高等専門学校

text: 4,5学年並びに専攻科は、単一の技術者教育プログラムである総合システム工学プログラムを構成し、2004年度より、日本技術者教育認定機構(JABEE)の認定を受けている。決算にあたり、詳細を確認したところ、学生会費に使途不明金があり、当時の学生会費管理担当者が私的流用したことが明らかになった。私的流用の期間は2016年（平成28年）10月から1年間、流用額は 705,423 円。


title: 沼津工業高等専門学校

text: 「人柄のよい優秀な技術者となって世の期待にこたえよ」（初代校長・井形厚臣の遺訓）


title: 沼津工業高等専門学校

text: 校歌については学校のウェブサイトを参照されたい。


title: 沼津工業高等専門学校

text: 現在知っている学生はほとんどいないが、学校の黎明期、校歌とは別に「沼津高専音頭」という歌があり、その歌詞が沼津高専の教育目標を明確にしていた。沼津高専十年史には、「沼津高専音頭」の記述はない。作詞:市川良輔、作曲:高橋清である。市川良輔は開学当時から赴任していた現代国語の教師であった。なお、市川良輔は校歌も作詞している。他にも「寮歌」や「逍遥歌」がある。2017年（平成29年）には元オフコースの鈴木康博の作詞・作曲による第二校歌「夢の彼方で」が同窓会の50周年記念品として寄贈された。


title: 沼津工業高等専門学校

text:
蔵書数約99,000冊。約半数は自然科学、技術図書である。閲覧定員100席 。
1年次の全学科対象の情報処理の授業、2年次以降においては各学科の専門科目に関連した情報処理教育が行われる。


title: 沼津工業高等専門学校

text:
総合技術開発能力のある学生の育成、地域産業界等との共同研究、受託研究及び受託試験の推進並びに地域産業の振興に寄与することを主な目的として設立された施設。
学生および教職員の福利厚生施設。1階にある食堂は日本ゼネラルフードが管理。


title: 沼津工業高等専門学校

text: 2階には学生会室、学生共用室、資料室がある。


title: 沼津工業高等専門学校

text: 以前に2階にあった保健室と相談室は、共通棟1階に移動している。


title: 沼津工業高等専門学校

text:
なお、2015年に理容室は無くなっている。
2棟存在する。
校舎に隣接。住所は駿東郡長泉町下長窪153。男子寮6棟、女子寮1棟。居室の定員は1名あるいは2名。寮長を筆頭に寮独自の「寮生会」が組織されている。1年生は原則的に強制的に入寮。2年生から希望者のみ入寮する。入寮を希望する際、定員を超えてしまうと「赤紙」と呼ばれるものが渡され、渡された学生は寮に残ることができない。「赤紙」は、実際には赤い紙ではなくただの紙が封筒に入っているだけである。これは実家から学校までの通学にかかる時間や、学年、役員暦が在るか等の理由で赤紙が来るかどうか査定される。来年度に役員が決まっていても寮に残れるとは限らない。しかし次年度一年生の人数が確定するまでは、最終的な部屋割りを決めることができないためキャンセル待ちの状態となる。これにより、赤紙が来ていたのにも関わらず再入寮できた人も多く、「赤紙復活組」と呼ばれることもある。


title: 沼津工業高等専門学校

text:
現在実在する寮の名前は栄峰寮、翔峰寮、光峰寮、優峰寮、清峰寮、秀峰寮、明峰寮、であり、そのうち翔峰寮、優峰寮は上級生寮、明峰寮は女子寮となっている。
寮に在籍している学生用の食堂。食事は尚友会館と同じく日本ゼネラルフードから供給されている


title: 沼津工業高等専門学校

text: 学生の出身地データによると90%以上の学生は静岡県出身であり、次いで神奈川県の出身者が多い。静岡県出身者のうち70%程度の学生が東部・伊豆地域の出身であり、中部地域、西部地域の出身者はそれぞれ15%程度である。


title: 沼津工業高等専門学校

text: ほとんどの学生が大学編入学か就職をする。割合は毎年ほぼ半々。


title: 沼津工業高等専門学校

text:
主な就職先
産業別では、製造業が最も多く、次いで運輸・通信業、サービス業が多い。地域別では、京浜地区が多く、次いで静岡県内が多い。就職率は「常にほぼ100%」であり、求人倍率は約17倍から19倍（平成23年度から25年度）である。


title: 東浦町

text: 東浦町（ひがしうらちょう）は、愛知県中部、知多半島の付け根に位置する知多郡の町である。旧国名では尾張に属する。周辺を中規模の都市に囲まれ、ベッドタウンの性格をもつ。現在はファミリーサポート事業（子育て支援）など福祉行政にも力を入れている。


title: 東浦町

text:
知多半島東部に位置し、町の西部は緩やかな丘陵地帯であるが、東部は衣浦湾に面しており田園地帯も広がる。
町域は東西6.2km, 南北7.7km, 外周は28.04kmで、三角形に近い形状である。役場は東経136度58分、北緯34度58分に位置する。


title: 東浦町

text:
2018年4月時点の推計人口によると、全国の町の中では、広島県安芸郡府中町、福岡県筑紫郡那珂川町（現・那珂川市）に次いで3番目に人口が多い。但し、那珂川町は10月1日に市制を施行したため、現在は2位となっている。
各年10月1日現在


title: 東浦町

text: 2000年10月1日現在2010年国勢調査での水増しが発覚し、2010年度は50,088人から下方修正した49,800人を確定値としている。


title: 東浦町

text: 東浦町内には縄文時代早期の貝塚遺跡・入海貝塚があり、約7000年前から人が暮らしていたと考えられる。戦国時代には徳川家康の母（於大）方の家系に当たる水野氏の居城があり江戸時代には、町域すべてが尾張藩の領地（一部寺社領）であった。


title: 東浦町

text:
1970年代以降は住宅団地の開発が進み、人口が増加した。
東浦町職員定数条例によると、2008年4月1日現在、町長の事務部局の職員定数は304人。また、水道事業の事務部局の職員は12人、議会の事務部局の職員は4人、選挙管理委員会の事務部局の職員は5人（兼任）となっている。


title: 東浦町

text: 2008年度から、収入役に代えて会計管理者を設置した。また、コミュニティ課、市制準備室、公園緑地課を新設した。


title: 東浦町

text:
2008年4月1日現在の行政機構は以下のとおり。
2007年1月1日現在の地目別面積は以下のとおり。
町域すべてが都市計画区域である。うち市街化区域は719haで、行政区域全体の23.1%、残り76.9%を市街化調整区域が占めている。詳細は以下のとおり。


title: 東浦町

text: 市制施行断念後の2012年2月、人口水増し疑惑が発覚。2010年12月には不正を告発する匿名の文書が総務省統計局に届いていた。東浦町は市制施行の要件の1つである「人口5万人」の突破を目前に控え市制施行を準備していた。平成22年国勢調査人口速報値は50,082人であったが、総務省統計局が再調査した後の確定値は49,800人と5万人に足らなかったため見送りとなった。また、同省の現地調査により居住実態のない国勢調査票が303人分見つかり、この国勢調査で人口の水増しが行われた可能性があることが指摘された。


title: 東浦町

text: 居住実態のない国勢調査票について町側は当初、平成22年国勢調査から、国勢調査仮集計の際に調査票に記入漏れがあった場合は自治体の担当職員が住民基本台帳などを参照し調査票に加筆できるとする「補記制度」が設けられたこと受けて、町職員が居住実態を確認することを怠ったまま住民票に基づいて調査票に居住者を書き加えた事務的失態であった、と説明していた。これに基づき調査監督責任者である幹部職員を含む町職員4名に対し減給・戒告などの処分を行い、神谷明彦町長が「新制度に関する認識不足、勉強不足によるもの」であるとして謝罪した。一方愛知県警は組織ぐるみで人口を水増しする違法行為が行われたと判断し、強制捜査に踏み切った。2013年2月、町長の釈明とは異なり町が故意且つ組織的に人口を水増しした疑いが強まり、統計法違反の容疑で前副町長を逮捕した。また前副町長の指示に基づき調査票を偽造した容疑で町幹部や町職員らも共犯として任意捜査を受けた。なお前副町長は既に町を退職していたため、問題発覚当初に町が下した減給・戒告などの処分対象者には含まれていなかった。検察によると前副町長は国勢調査仮集計の際に人口が市に昇格する条件の5万人を下回るとの報告を受け、部下の職員らと共謀し、国勢調査の調査票に居住実態がない住民を追加記入するなどして303人分を水増し、人口を50,082人にしたという。その後、神谷町長は「組織的な違法行為があった可能性が高い」ことを認め、捜査当局と協議しつつ、再調査や関係職員の処分を行う予定と発表した 。


title: 東浦町

text: 2013年3月、名古屋地方検察庁は統計法違反の罪により名古屋地方裁判所に前副町長を起訴、不正への関与を認めたとされる町幹部･町職員5名を書類送検した。同年7月、町幹部･町職員5名については「違法行為は前副町長の職務命令によるもの」であったとして不起訴処分となった。一方前副町長は「部下による不正な水増しがあったことは認めるが、私は指示していない」と起訴事実を否認、弁護人も「職員の供述は不自然で信用できない」と無罪を主張した。検察側は「国勢調査への信頼を損なわせ悪質。部下らに責任を転嫁しようとするなど、反省の態度もみられない」と指摘。同年9月、前副町長に対し懲役4月を求刑した。2013年10月、地裁は検察側の主張を認め、前副町長が水増しの「指示役」だったと認定。「公的統計への信頼を損なわせ、町行政に対する不信感も醸成した」とする一方、「長年、町行政の円滑運営に取り組んできた」情状を酌量し、前副町長に懲役4月、執行猶予2年の有罪判決を言い渡した。有罪判決を受け前副町長は「水増しの指示はしていない」と繰り返す一方、「町政を混乱させ関係者に迷惑をかけた。副町長として結果責任を取る」として控訴を断念。判決が確定した。


title: 東浦町

text: その後、平成27年国勢調査の速報値においても、人口は49,238人と5万人を下回ったため市制移行は再び見送りとなった。


title: 東浦町

text: 2005年に開催された愛知万博で、愛知県内の市町村（名古屋市を除く）が120の万博公式参加国をそれぞれ「一市町村一国フレンドシップ事業」としてフレンドシップ相手国として迎え入れた。


title: 東浦町

text: 名古屋市のベッドタウン的な位置にありつつも、近年ソニーモバイルディスプレイ（現・ジャパンディスプレイ東浦工場）などの製造メーカーの大規模工場建設やイオンモールなどの商業施設の増加などで活気がついてきている。緒川駅周辺は再開発され立体駐車場や鉄道の高架下に道路を通す事などにより利便性が高まってきている。東浦町の中学生は尾張地方の県立および名古屋市立の普通科高校の他、調整特例として刈谷市、高浜市、知立市の普通科高校への進学が可能。


title: 東浦町

text: 東海旅客鉄道武豊線が町の東部を南北に貫いており、国道366号がこれに並行して通っている。町西部には知多半島道路の東浦知多インターチェンジが位置する。


title: 東浦町

text: 町の中心となる駅：緒川駅


title: 東浦町

text: 東海道本線（大府駅 - 逢妻駅）の一部が町域北東端を、また名鉄河和線（八幡新田駅 - 巽ヶ丘駅）の一部が町域西端を通っているが、東浦町内に駅はない。また、衣浦臨海鉄道碧南線が東浦駅より貨物輸送を行っている。


title: サトウタツヤ

text: サトウタツヤ（本名佐藤 達哉、さとう たつや、1962年6月27日 - ）は、日本の心理学者、立命館大学教授。博士(文学)。専攻は社会心理学、心理学史。著書・講演等では、多くの場合「サトウタツヤ」を表示する。


title: サトウタツヤ

text: 神奈川県出身。神奈川県立湘南高等学校、東京都立大学人文学部卒業。同大学院博士課程退学。東京都立大学助手、1994年に福島大学行政社会学部助教授、1997年度に文部省内地研究員。2001年4月立命館大学文学部助教授に着任する。その後、応用社会心理学・心理学史担当として、立命館大学文学部教授。立命館大学研究部長(2012.4～)、立命館大学立命館グローバルイノベーション機構(2012.4～)、立命館大学衣笠総合研究機構長(2012.4～2013.3)。専門は応用社会心理学と心理学史。


title: サトウタツヤ

text:
都立大学大学院の同級生である渡邊芳之と共に心理学的概念およびその測定に疑問を呈す。知能検査やその結果表示法である知能指数への批判的アルケオロジーとして『知能指数』を刊行した。
血液型と性格の関係に懐疑的な立場で一連の論文や著作を発表している。心理学を批判的に見直すために心理学史の研究に携わる。
『日本心理学会75年史』にも編集委員として携わる。
クラーク大学教授・ヤーン＝ヴァルシナーと共に質的研究の方法論である複線径路等至性モデルを開発した。
筆名・通称名として著書・論文・学会発表等では氏名をサトウタツヤとカタカナ表記にしている場合が増えている。
立命館大学では対人援助学の研究、GCOE生存学創成拠点に参加し、狭い意味での心理学にこだわらずに様々な現場における人間の活動　(Life＝生・生活・人生・生存)　に関する研究を行っている。前職の福島大学助教授の関係で、福島の復興支援にも関わる。


title: サトウタツヤ

text:
最近は、TEM（複線径路等至性アプローチ）を用いた質的研究が広く普及しており、TEMに関する第一人者となっている。
サトウは、人が根拠も無く信じていることを、違うと捉える"神話の崩壊"が仕事と答える。


title: サトウタツヤ

text: 講演活動も多い。2017年3月7日、日本心理学ワークショップにおいて、「若手心理学者が考える新たな心理学研究法：質的／量的アプローチの垣根を超えるチャレンジ」のテーマで講演した。大阪府危険物安全協会、平成27年度安全研修会において「コミュニケーションの心理学」のテーマで講演した。2016年11月13日、稲盛財団主催の「京都賞 RITA フォーラム」において、出演者4名マーサ・クレイヴン・ヌスバウム、後藤玲子、サトウタツヤ、渡辺公三）のうちの1名として登壇した。2007年3月21日、「心理療法におけるエビデンスとナラティヴ：招待講演とシンポジウム」において「機能主義と文脈主義からみた新しい心理療法の時代の行動療法とナラティヴ：その歴史と展開」のテーマで講演した。


title: サトウタツヤ

text: この書は『유쾌한 심리학』としてハングル訳された。。


title: ノクターン (曖昧さ回避)

text: ノクターン（nocturne）


title: 前川輝光

text: 前川 輝光（まえかわ てるみつ、1954年 - ）は、日本の宗教学者。亜細亜大学国際関係学部教授。専門はインド宗教・文化論。


title: 前川輝光

text: 熊本県出身。大阪外国語大学ヒンディー語学科卒業、東京外国語大学大学院修士課程修了、東京大学大学院人文科学研究科博士課程修了。文学博士。1994年、『マックス・ヴェーバーとインド』で中村元賞受賞。


title: 前川輝光

text: 血液型と性格の関係に肯定的な立場で『血液型人間学―運命との対話』を1998年に出版。


title: 大村政男

text: 大村 政男（おおむら まさお、1925年10月4日 -2015年10月31日）は、日本の心理学者、日本大学名誉教授。


title: 大村政男

text: 東京府出身。日本大学第二高等学校、日本大学法文学部心理学科卒業、同大学院修士課程修了。1982年「顕現性不安の構造に関する研究」で日大文学博士。少年鑑別所にて鑑別技官を務めた後、日本大学文理学部教授、1996年定年、名誉教授。2006年瑞宝中綬章を叙勲。1995年 日本応用心理学会名誉会員、2000年 日本心理学会名誉会員。


title: 大村政男

text: 血液型と性格の関係に懐疑的な立場で一連の論文や著作を発表する。


title: モーリス・ルブラン

text: モーリス・マリー・エミール・ルブラン（, 1864年12月11日 - 1941年11月6日）は、フランスの小説家。


title: モーリス・ルブラン

text: 怪盗紳士「アルセーヌ・ルパン」の生みの親として知られる。ルブランの「ルパン」は、しばしばイギリスの作家アーサー・コナン・ドイルの生んだ「シャーロック・ホームズ」と対比される。


title: モーリス・ルブラン

text: フランス・ノルマンディーの地方都市ルーアンで生まれる。分娩に立ち会ったのは、ルブラン家のかかりつけの医師で、フローベールの兄、アシル・フローベールであった（後にパリの文壇でモーリス・ルブランがこの事実を自慢することになる）。地元のコルネイユ高等学校（Lycée Corneille, Lycée Pierre-Corneille）卒業。数ヵ国で学び、ロースクールを落第後、フローベールやモーパッサンらに影響され小説家を志望する。他に影響を受けた作家には、オノレ・ド・バルザック、ジェイムズ・フェニモア・クーパー、アルフレッド・アソラン、エミール・ガボリオ、そしてエドガー・アラン・ポーを挙げている。


title: モーリス・ルブラン

text: ルブランはパリに引っ越し、純文学作家になるが、書いた作品は文壇で多少の評価を得たものの収入には結びつかず、40歳を過ぎるまで、うだつの上がらない貧乏作家生活が続く。しかし友人の編集者ピエール・ラフィットに、大衆小説（冒険推理小説）の執筆を依頼され、転機が訪れる。


title: モーリス・ルブラン

text: 通俗作家への転向に気が進まないながら、金に困っていたルブランは知恵を絞り、当時ヒットしていたシャーロック・ホームズ物のアンチヒーローとなる、軽妙で魅惑的な「泥棒紳士」のアルセーヌ・ルパンを創造した。1905年に発表した第一作「アルセーヌ・ルパンの逮捕」が評判になり売り上げも好成績だったため、ルブランは続編を書くことにし、結局以後の作家人生のほとんどをルパンに注ぎ込んだ。ルパンは大あたりを取り、ルブランに作家としての名声と、経済的な報酬をもたらした。


title: モーリス・ルブラン

text: コナン・ドイルはホームズシリーズの成功に対してむしろ困惑し、犯罪小説で成功することを、より「尊敬に値する」文学的情熱から遠ざけるもので、生活を妨害されているようでさえあると感じていたともいわれている。同様にルブランも、もともと純文学・心理小説作家を志していた事もあり、犯罪小説・探偵小説であるルパンシリーズで名声を博する事に忸怩たるものがあったといわれる。ドイルがホームズをライヘンバッハの滝に落としたのと同様、ルブランも『813』（1910年）でルパンを自殺させている。「ルパンが私の影なのではなく、私がルパンの影なのだ」という言葉などにも、その苦悩の跡が見られる。その後は歴史小説『国境』（1911年）、モーパッサンの影響のある短編集『ピンクの貝殻模様のドレス』（1911年）、空想的な作風の『棺桶島』（1919年）、SFに分類される『三つの眼』（1919年、ファーストコンタクト・テーマ）、『ノー・マンズ・ランド』（1920年）などを発表。また1915年頃から映画公開と並行して発売される小説シネロマンという形態が生まれると、その執筆者に名を連ねた。


title: モーリス・ルブラン

text: その後1920年『アルセーヌ・ルパンの帰還』でにルパンを復活させ、1927年には新しい探偵ジム・バーネットものを発表するが、このバーネットも実はルパンであることが後に明かされた。1930年代には文学界からも作家として高い評価を得るようになり、『ラ・レピュブリック』紙でフレデリック・ルフェーヴルから「今日の偉大な冒険作家のひとりである」「同時に純然たる小説家、正真正銘の作家である」と賞されている。1930年代には恋愛小説『裸婦の絵（"L'image de la femme nue" *これは絵じゃなく彫刻。裸婦像）』『青い芝生のスキャンダル』も執筆。小説の戯曲化にも意欲を注ぎ、1935年には『赤い数珠』を舞台化した『闇の中の男』が大成功を収めた。


title: モーリス・ルブラン

text: 『ジル・ブラス』紙に連作短編 "Contes essentiels" を発表した際（不定期。1893年4月28日から1894年11月5日まで）には、「L'Abbé de Jumiège（ジュミエージュ大修道院長）」のペンネームを用いた（ただし、1894年4月2日号分からは本名で発表されている。ジュミエージュ大修道院はフランス革命の時にその本来の役目を終え、『奇岩城』や『カリオストロ伯爵夫人』でもその遺跡の姿が描写されている）。


title: モーリス・ルブラン

text: 晩年、「ルパンとの出会いは事故のようなものだった。しかし、それは幸運な事故だったのかも知れない」との言葉を残し、その自分の経歴も受け入れられるようになったとも見られ、『アルセーヌ・ルパンの数十億』（1939年）にいたるまで、ルパンシリーズを執筆する。


title: モーリス・ルブラン

text: ルブランは文学への貢献（直接の理由は「国民的英雄・ルパン」の創造）によってレジオンドヌール勲章を授与され、1941年にペルピニャンのサン＝ジャン病院で亡くなった。死因の一つ（直接のものではない）は肺うっ血。妹ジョルジェットの死を息子のクロードから伝えられたが、その時にはもう意識が無くなっていた。亡くなる数週間前に、「ルパンが私の周りに出没して何かと邪魔をする」という趣旨の被害届を警察署に出し、そのため警察官が24時間体制で警備し、最期の日々の平穏を守った。


title: モーリス・ルブラン

text: お金に細かい所があり、経済的に不自由が無くなっても、出版社に鉄道の割引券（permis de circulation）を度々無心して、南仏などへの旅行に利用していた。