title: アニプレックス

text:
近年では、スマートフォンアプリの開発にも進出しており、2015年（平成27年）8月に配信開始された『Fate/Grand Order』は大ヒットを記録、2016年3月期の最終利益は前年比91％増の73億円と大幅増益し、2017年3月期は最終利益が前年比2.2倍の165億円、売上高も1,000億円を超えるなど、同社過去最高の大幅増益を果たした。
テレビアニメから派生した劇場版（アニメーション映画）なども含む。


title: アニプレックス

text:
テレビアニメシリーズを挟まずに製作されたオリジナル、または原作のあるアニメ作品。
テレビアニメシリーズを挟まずに製作されたオリジナル、または原作のあるアニメ作品。特記のない限りは製作委員会出資・もしくは製作参加の作品。


title: アニプレックス

text: 実質的な販売元はソニー・ミュージックマーケティング（旧ソニー・ミュージックディストリビューション）。以下のアプリは子会社の番町製作所（Aniplex Mobile）が運営


title: アニプレックス

text: 主に以下の会社が制作したゲームミュージックを発売。


title: 亀渕友香

text: 亀渕 友香（かめぶち ゆか、本名:亀渕 捷子（かめぶち かつこ）、1944年11月3日 - 2017年10月22日）は、日本のゴスペル歌手、ボイストレーナー、女優。


title: 亀渕友香

text: 北海道札幌市生まれ、その後東京都で育つ。実兄はニッポン放送の名物DJで後に同社社長・相談役を歴任した亀渕昭信。叔母はジャズシンガーだったという。


title: 亀渕友香

text: 小学校の時、マヘリア・ジャクソン出演映画『真夏の夜のジャズ』を観て彼女の歌声に衝撃を受け涙を流す。以来サッチモ、ゴールデン・ゲイト・カルテット、アレサ・フランクリンなど、ゴスペルミュージシャンをヒーロー＆ヒロインとし、ブルース、ジャズ、アフリカン音楽に至るまでの黒人音楽を聴きながら成長。


title: 亀渕友香

text: 1968年、R&Bグループ「リッキー&960ポンド」のボーカルとしてデビュー。1980年、米国人と結婚のため渡米。1987年に帰国し離婚後、音楽活動を再開。ジャズライブ、ミュージカル、映画音楽、テレビ出演などの活動をしながら、ボイストレーナーとしても多くのミュージシャンを手がける。1993年、ゴスペルを主とするコーラスグループ「亀渕友香&VOJA(The Voices of Japan)」を結成。現在もライヴ、コンサート活動、アーティスト楽曲コーラス、TVバックコーラス、小中高校での芸術鑑賞会、特別支援学校（養護学校）でのライヴなど、幅広く活動中。2008年には「第1回・野口英世アフリカ賞」の授賞式および記念晩餐会で、今上天皇・皇后美智子夫妻や歴代の内閣総理大臣、アフリカ各国の大統領や国王の前で演奏。2009年より、ソロライヴ活動を再開。ジャズスタンダードや、アコースティック編成など様々なジャンルでライヴ活動を行った。


title: 亀渕友香

text: 1998年から2006年まで「VOJAコーラスアカデミー」の学長を務めた。2007年には名称を変え、「VOJA Voice Art College」を開校し学長を務めた。


title: 亀渕友香

text: 2004年12月にはJ-POPグループの「DEEN」とのコラボレーション楽曲を完成させ、ヒットとなる。2007年3月には、1974年3月に発売されたファースト・ソロ・アルバム「Touch Me, Yuka」が紙ジャケットCDにて限定生産ながら復刻された。


title: 亀渕友香

text: ボイストレーナーとして指導したミュージシャンには杏里、山下久美子、久保田利伸、大黒摩季、MISIA、SPEED、倖田來未、MAX、小沢健二、和田アキ子、平松愛理、研ナオコ、平井堅、持田香織、和央ようか、米倉涼子、観月ありさ、田中ロウマらがいる。


title: 亀渕友香

text: 2014年頃に肝細胞がんを患い、闘病中に腰椎や胸椎を骨折しつつも活動を続けてきたが、2017年10月22日、神奈川県川崎市内の病院で死去。。


title: ちよれん

text: ちよれんは、アダルトゲームソフトハウスの企業連合組織。正式名称は「千代田区連合」だが、正式名称が使われることはあまりない。


title: ちよれん

text: 似たような連合組織として「北海道えろげー組合」がある。かつてはTOPCATもメンバーだった。また、CIRCUS（詳細は後述）やminori とは共同でイベントを開催した事がある。


title: ちよれん

text: 本社所在地がいずれも東京都千代田区であることが連合結成のきっかけで、名称の由来にもなっている。2001年秋には、区内の杉商ビルにオーバーフロー（9階）、アージュ（8階）、ニトロプラス（7階）が揃って入居した。


title: ちよれん

text: なお、ニトロプラスは2007年に区内の他のビルに移転、台東区、墨田区を経て、2016年2月に千代田区に戻っている。このため、アージュが空いた杉商ビル7階を使用していたが、後に杉並区へ移転した。オーバーフローは2008年に埼玉県川口市に移転している。


title: ちよれん

text: 2016年2月、千代田区のアキバCOビル4階にニトロプラスが、5階にアシッド及びアージュブランド作品の著作権を譲受したイクストル（現anchor）が入居した。


title: ちよれん

text: ラジオ番組『ちよれんちゃんねる♪』やトレーディングカードゲーム「ランブリングエンジェル」の製作、「ちよれん祭り」などのイベントを共同で行っている。また、各社のゲーム製作においても、アニメーションの製作、キャラクターデザイン等で協力関係にある。イベントでの不手際の多発等により対外的な活動が行われない時期があったが、その間も開発における相互協力などで連携していた。


title: ちよれん

text: 2008年8月13日に「C3ちよれんサミット2008」として久々のイベントを開催。内容は、3社のトップ（アージュ：吉田博彦、オーバーフロー：大沼明夫、ニトロプラス：でじたろう）が一堂に会するトークライブであった。


title: ちよれん

text: なお、「ちよれん大サーカス」（2002年5月）などCIRCUSと共同でイベントを開催したこともあるが、CIRCUSの所在地は埼玉県蓮田市であり、厳密にはちよれんのメンバーではない。ただし、ちよれん各所属ブランドの公式サイトにある「ちよれんリンク」にはCIRCUSのバナーも貼られており、実質的にはちよれん第四の所属ブランドとして扱われている。ちなみに、CIRCUSがちよれんとの活動に軸足を移したことで埼玉連合の活動が停滞し、崩壊の遠因になったという説がある。


title: ポンキッキーズ

text: 『ポンキッキーズ』は、フジテレビ系列およびBSフジで放送された子供向けテレビ番組。


title: ポンキッキーズ

text: 本項では便宜上、地上波フジテレビ系列での1993年10月1日から2001年3月31日までの放送を第1期、2005年4月2日から2006年3月25日までの放送を第2期、BSフジでの2017年4月2日から2018年3月25日までの放送を第3期とする。


title: ポンキッキーズ

text: 1973年から長期に渡って放送された『ひらけ!ポンキッキ』の後継番組である。主に就学前教育をメインとしていた前番組から、世代間のコミュニケーションを目的として視聴対象年齢を小学生以上まで広げるとともに、各コーナーやアニメーション、キャラクターなどに現代風のセンスや娯楽色を取り入れた「総合キッズエンターテインメント番組」と銘打ってスタートした。レギュラーおよびゲスト出演者は俳優・ミュージシャン・お笑い・文化人・スポーツ界など多岐にわたり、使用される楽曲も有名ミュージシャンによる幅広い年齢層に向けたものが中心となった（音声もモノラル放送からステレオ放送へと変更された）。当番組がきっかけで子供から大人まで幅広く知名度を上げた芸能人も多く、彼らにとっては出世作とも言うべき番組でもあった。


title: ポンキッキーズ

text: しかし、番組内容の大幅な変更に、幼児を持つ保護者からはとまどいも見られ、またテレビ局の番組編成上の都合や、子供層の生活スタイル変化の最中、幾度か放送時間帯の変更や内容のリニューアルが行われた。地上波放送後期は少子化や朝の情報番組を中心に据えるテレビ局の方針などの影響で放送時間は規模縮小されたものの、時代の変遷にともない衛星放送やウェブサイト上でのコンテンツ放送・配信にも着手された。


title: ポンキッキーズ

text: 正式タイトルは『Super Kids Zone ポンキッキーズ』。開始当初の放送時間は平日07:30 - 08:30（以下全て日本時間）の生放送。メインMCは高泉淳子演じる「山田のぼる」君（小学5年生という噂）と、木原実が声を担当したパペットキャラクターの「海田およぐ」教授（アトランティス文明の研究者で、年齢は33歳）が行い、えなりかずきも不定期に出演していた。


title: ポンキッキーズ

text: 主なコーナーはその日のニュース「ニュースパレード」、天気予報や天気カメラでの駅前ウォッチング、有名人ゲスト（デーモン小暮閣下、アルシンド、中西俊博ほか週替わり）からのメッセージ、視聴者のハガキや誕生日の読み上げ、登校前の子供達への中継レポート、そしてガチャピン、ムックとマイケル富岡および『ひらけ!ポンキッキ』最後のお姉さん、三輪優子による料理コーナーなど。番組前半・後半で、小学生以上を対象とした内容と、幼児を対象とした内容に分けた構成が行われていた。また、今後のパソコン時代を見越して、テレビ画面をパソコンのデスクトップに見立て、CG合成によるアイコンを表示させて各コーナーへ行く方式がとられていた。


title: ポンキッキーズ

text: また午前8時8分になるとアニメーションによる時報が流された（但し、実際は8時8分00秒丁度ではなく、日によって数秒前後する場合があった）。


title: ポンキッキーズ

text:
音楽に合わせて15人前後でダンスを踊る「キーズラインダンス（"Kies Line Dance"）」も開始され、学校等での出し物としても人気を獲得、この後も新作が作られた。
1994年4月1日から『めざましテレビ』が放送開始した事や、後続番組の『おはよう!ナイスデイ』の開始時刻が8時（一部クロスネット局は8時30分に飛び乗り）に繰り上がった事に伴い17時台の収録放送に変更、新たなレギュラーとしてピエール瀧（電気グルーヴ）、BOSE（スチャダラパー）、鈴木蘭々、安室奈美恵が参加する。鈴木と安室はウサギの着ぐるみ姿のユニット・シスターラビッツとして出演。主なコーナーは視聴者のお便りやビデオ紹介、スーパーPゲーム（CG画面に合成されたプレイヤーが体を動して操作するゲーム）、伊武雅刀・ジェイ・カビラらによる科学コーナー「びーあんびしゃす」、「ママのお弁当クッキング」、小学校訪問、池谷幸雄を講師役に迎えた体操のコーナーなど。また8月にはアニメ（コーナー枠）「学校のコワイうわさ 花子さんがきた!!」が放送開始され、大反響を呼ぶ。


title: ポンキッキーズ

text: この時期から「P-kies（ピーキーズ）」という略称が使われ始め、新キャラクターとしてPちゃんが登場。Pちゃんは以降、長年に渡ってガチャピン・ムックと並ぶ番組の看板キャラクターとなる。


title: ポンキッキーズ

text: 再び平日の朝に移動。高泉が番組を降板し、レギュラーだった4人がメインMCに昇格。10月から放送時間を月 - 金曜8時台前半（08:00 - 08:30）に変更。この時期からCGキャラクター・コニーちゃんが登場。夕方放送していた時期はアニメーションの時報が廃止されていたが、再び朝の8時台へ移動した事で時報が復活した。番組後半には、各分野の有識者・専門家が、幼児教育について語るコーナーも設定されていた。


title: ポンキッキーズ

text:
1995年5月のゴールデンウィークには、当時のフジテレビ主催イベント・LIVE UFOに番組ステージを設け、蘭々と海田およぐのMCにより（5月2日放送分のみ安室も参加）会場である国立代々木競技場内・スーパーキッズTVステーションから生放送が行われた。番組放送の後に行われていたイベントでは、メンバー参加の3x3バスケットやキャラクターショーの他、キーズラインダンスの公演やシスターラビッツのミニライブ等も開催。
7月には夏休み企画として、メンバーが日本全国を回るロケ企画が行われた。


title: ポンキッキーズ

text: 同年8月よりスタジオセットがリニューアルされ、出演者が四角い枠を書いて各コーナーへ行く「P-kiesウィンドウ」が開始された。同時にMCも4人の中から週替わりで2人となる。


title: ポンキッキーズ

text: 1996年4月、鹿賀丈史扮する謎の部屋を守る番人・カガマルのコーナー「キッズプラネット」が開始。同年夏には鹿賀の歌う「ポンキッキーズ体操 "Ja-nay Gymnastics"」を提唱した全国キャラバンが行われた（翌1997年も「めざましテレビ」と連動して実施）。8月8日の放送はフジテレビお台場新本社前のシードリームステージから生中継され、平成8年8月8日8時8分8秒（フジテレビのチャンネル番号も8）という8並びの瞬間を迎える盛大なカウントダウンイベントも行われた。同放送ではメインMCの4人が久々に揃い、P-kiesメドレーを歌うミニライブを行った。


title: ポンキッキーズ

text:
また、番組にビデオ出演した石井竜也が発した「ポンキッカー」という造語を、出演者・スタッフ・視聴者など、番組にかかわる全ての人を指す語として正式に使われるようになった。1996年10月14日から10月18日には当番組の形態をとってフジテレビ番宣を行った特別番組『ゴーゴーポンキッカー』、1997年1月5日には正月特別番組『ゴーゴーポンキッカーお正月スペシャル』が放送された。この頃より金子統昭、鮫島巧がレギュラーに加入。
1997年に入り安室が正式に番組を降板。3月より安室の後輩である当時9歳の三浦大地をメインボーカルとしたダンスユニット・Folderが番組とタイアップし、メンバーが日替わりでレギュラー出演開始。1stから（3rdを除く）5thまでのシングルA面曲はP-kiesメロディーで使用された。


title: ポンキッキーズ

text:
番組開始5周年となる1998年度はタレント・P-kiesメロディ（タイアップ曲）の登用が盛んに行われ、新ラビッツのあんじ、市川実和子と櫻田宗久がレギュラー加入。5月に石井ビューティーが新曲「花まつり」を引っ提げ、いわゆるYOSAKOI系の演舞「BON-DANCE」を提唱。YOSAKOIソーラン祭りに番組の櫓を出し、ガチャピン・ムックが参加するなどキャラバン活動を展開した。
そして夏休み期間にはフジテレビ開局40周年記念イベントとして『P-kiesワンダーランド』を臨海副都心の青海Q区画（現:ダイバーシティ東京所在地）にて開催。動員数は番組単独のイベントとしては最大級の約52万人を記録した。同時期にガチャピンがロシアの宇宙ステーションミールに搭乗し、番組およびワンダーランド内で滞在の模様を紹介・中継する「ガチャピン 宇宙へ」企画が行われ、7月より訓練する様子などが番組内のコーナーで取り上げられ、8月13日にはソユーズTM-28でミールに辿り着いたが、収録に関する不具合によりミール搭乗後の放送はごく一部のみとなり、帰還の様子など取り上げられずに打ち切られた。
同年10月に「ナイスデイ」が08:25開始となった事に伴い、月 - 金曜08:00 - 08:25と放送時間が短縮となる。
1999年4月には「情報プレゼンター とくダネ!」が8時開始となった事に従い、再度16時台前半（16:00 - 16:25）に移動（仙台放送・福島テレビ・テレビ静岡は15:30 - 15:55、東海テレビは15:35 - 16:00）。番組が大幅にリニューアルされ、レギュラー出演者のほとんどが入れ替わり、曜日ごとの日替わりでコーナーが放送された。火曜は爆笑問題がネズミの着ぐるみ姿の爆チュー問題に扮したコント『爆チュー問題のでたらめチューズデー』が放送され、長期に渡って放送される人気コーナーとなる。


title: ポンキッキーズ

text:
月曜はBOSE司会の「P-kiesツアー」、水曜は米米CLUBのジェームス小野田及び原田亜希による「うたをつくろう」、木曜は鹿賀丈史が先生に扮した「ドクターカガドル」、金曜は画家・MAYA MAXXの「どこでもキャンバス」であった。
1999年10月より月 - 木曜日は16:25 - 16:30の5分番組としてBro.TOMによる紙芝居コーナー「トムさんのかみしばい」を一部地域のみ放送、金曜日は16:00 - 16:55（一部地域は15:30 - 16:25）に拡大。爆チュー問題がメインMCとなり、今までのコントに加え料理コーナーが開始。また、ケイン・コスギが新たにレギュラーに加わり、ガチャピンと共に行うチャレンジコーナー等があった。2000年3月31日は有珠山噴火の緊急特別番組で放送休止となり、夕方版最終日は同年3月30日となった。


title: ポンキッキーズ

text: 2000年4月より毎週土曜日06:30 - 07:30（一部地域は06:00 - 07:00）と完全週一回放送となる。MCはケインが担当し、爆チュー問題はスタジオではパペットでも登場した。ケインの体操コーナー「ケインサイズ」の他、レギュラーおよびゲスト出演者がテーブルゲームの「ジェンガ」を巨大化させた「ビッグジェンガ」にチャレンジするコーナーが行われ、夏には一般公募による出張ビッグジェンガが行われた。5分番組「トムさんのかみしばい」は当番組に統合され、引き続き放送。同年10月に、はしのえみ扮する魔女のエミージョがレギュラー加入。


title: ポンキッキーズ

text: この頃からフジクリエイティブコーポレーション（FCC）の本番組制作部「P-kies制作部」が独立して設立されたフジテレビの子会社フジテレビKIDSを中心に制作される体制となった。


title: ポンキッキーズ

text: 2001年4月には『ポンキッキーズ21』とタイトルを改め、MCはV6の井ノ原快彦が担当。毎週土曜日06:30 - 07:30（2003年10月からは06:00 - 07:30）となり、ケイン・コスギ以外のレギュラーは全員、引き続き出演（詳細は同項を参照）。


title: ポンキッキーズ

text: 2005年4月よりタイトルを再び『ポンキッキーズ』に戻し、毎週土曜日06:00 - 06:30（一部地域は05:30 - 06:00）の週一回30分放送。同月より姉妹番組として、ローティーン向け教育番組『ガチャガチャポン!』を1年間放送）。スタジオセットやMCは『ポンキッキーズ21』の後期から引き継いだ。7月に、フジテレビ夏のイベント『お台場冒険王』の一環に「ポンキッキーズ×ガチャガチャポン!お台場サマースクール」として子供向けのワークショップが開催され、一部の模様はチルドレンタイムSPで放送された。また、お台場冒険王の目玉企画として「ミュージカル きかんしゃトーマスとなかまたち」が開催され、番組内で特番が放送された（詳細はきかんしゃトーマスを参照）。


title: ポンキッキーズ

text: 秋冬にTRFのSAM・ETSU・CHIHARUがゲスト出演、ダンス教則DVDリリースの他、2006年1月より子供対象のダンスコンテストライブ「KIDS DANCE DANCE」を開催。


title: ポンキッキーズ

text: 2006年4月より『めざましどようび』が06:00開始となる事に従い『ポンキッキ』とタイトルを改め、放送時間を移動した。2017年4月より、BSフジ『beポンキッキーズ』の後継番組としてタイトルを再び『ポンキッキーズ』とし、第1期・第2期と同一のタイトルロゴを使用。スタジオセットは『beポンキッキーズ』から引き続きツリーハウスをテーマとしたがデザインが変更された。日曜日の週一回・55分放送、LINE LIVEやTVer、GYAO!でも配信された。テーマ・サブタイトルは「HAVE A DREAM」。「デジタル時代にアナログのすばらしさを」や人が持つ魅力を伝える番組作り、をテーマとした。


title: ポンキッキーズ

text: 春風亭昇々・藤原さくらをメインMCに迎える。第1期（1995年〜1999年時）を踏襲した構成で、MC2名＋Pちゃんによる番組進行、セットには様々な物が出るバスタブや『ポンキッキーズ21』で使用されたメッサーシュミット等、過去のポンキッキシリーズで使用された小道具等が置かれ、「8時8分」の時報が復活する。平塚日菜（ふわふわ）と浅野杏奈（マジカル・パンチライン）による新生「シスターラビッツ」を結成、小学生バンドユニット「HAD」を結成（2期生は一般公募）。


title: ポンキッキーズ

text: 2018年3月25日をもって放送終了。BS移行後の『Beポンキッキ』から10年、シリーズ通算45年の幕を閉じた。同年7月8日からガチャピンとムックが司会の新番組『ガチャムク』が放送開始された。番組で使用されたテーマ曲およびアーティストのタイアップ曲の総称。コーナーのテーマ曲を除いて大半は番組内に設けた「P-kiesメロディ」コーナー（番組冒頭もしくは中盤）において、番組独自制作のミュージッククリップを添えて一定期間1コーラス分ヘヴィー・ローテーションする形態となっているが、一部はエンディングテーマとしても使用された。ヘヴィー・ローテーション枠は1998年度（夕方移行前）を以て廃止されている。主な視聴者層である子供に向けた歌詞を意識した楽曲が多いが、Jポップテイストをメインに、年齢を問わず観賞できるものとなっている。


title: ポンキッキーズ

text:
この内、コンピレーション・アルバム「ポンキッキーズ・メロディ(1)」「ポンキッキーズメロディ2」に収録された楽曲は番組初期・中期の代表的なものとなっている。1はオリコン最高8位を記録し、35万枚の売上を記録した。
なお、P-kiesメロディとして放送（タイアップ）した楽曲がシングルCDとして発売される際には基本的にジャケット上に番組ロゴ（「Super kids zone ポンキッキーズ」や「P-kies」シンボル）が配置されたり、シュリンクフィルム上にシールが貼付されている。


title: ポンキッキーズ

text: 人気のある楽曲は番組終了時期までリクエストで時々流されたり、2000年代以降に発売したポンキッキのコンピレーション・アルバムに収録されている。


title: ポンキッキーズ

text: ※「爆チュー問題」シリーズ作品の収録メディアについては爆チュー問題の項を参照。「きかんしゃトーマス」シリーズ作品の収録メディアについてはきかんしゃトーマス関連商品を参照。フジテレビ運営のCS放送チャンネルフジテレビ721では、『ひらけ!ポンキッキ』や『ポンキッキーズ』で放送された歌やスポットの再放送を軸とした番組『チルドレンタイム こどものじかん』の放送を1999年から開始した。しかし後に番組内容をきかんしゃトーマス中心とし、番組名も『チルドレンタイム きかんしゃトーマス & etc』と改めた。この他にお台場スタジオドリームメーカー等で定期的に行われた番組のステージライブを収録した『チルドレンタイムSP サタキッズLIVE』『チルドレンタイムSP KIDSワークショップ』を放送した。


title: ポンキッキーズ

text: BSフジでは、2000年12月の開局と同時に『ひらけ!ポンキッキ』及び『ポンキッキーズ』のコンテンツを流用した各番組『うたであそぼうピンポンパン』（2002年4月まで放送）『Myポンキッキーズ』の放送を開始、2002年4月より『東京キッズクラブ』（後ガチャピンClub）を放送。2008年開始の『Beポンキッキ』以降、ポンキッキシリーズ自体もBSフジで展開する事となった。


title: ポンキッキーズ

text: 詳細の無いものは第1回から最終回まで放送されたネット局。系列はネット終了時のもの。ローカル枠時代に以下の局がネットしていたかは不明。


title: 阿部陽子

text: 阿部 陽子（あべ ようこ、1965年12月9日 - ）は、NHKのアナウンサー。NHKラジオセンターチーフプロデューサー、NHK奈良放送局副局長を歴任。


title: ワイ人

text: （わい、）は、中国の史書である『三国志』や『後漢書』などに記されている古代民族。現在の黒龍江省西部・吉林省西部・遼寧省東部から朝鮮半島北東部にかけて、北西から南東に伸びる帯状に存在したとされる。


title: ワイ人

text: 地域によっていくつかの集団に分けられ、臨屯濊と沃沮濊が主であり、臨屯濊は、衛氏朝鮮に服属していたが、前漢の元朔元年（前128年）、濊君の南閭らが、衛氏朝鮮の衛右渠に反逆し、28万人を率いて遼東郡に服属した。武帝はこの地を蒼海郡としたが、数年で廃止した。


title: ワイ人

text: 武帝は元封3年（前108年）に朝鮮を討伐し、衛満の孫の衛右渠を殺すと、その土地を分けて四つの郡（真番郡・臨屯郡・楽浪郡・玄菟郡）を置き、臨屯濊は臨屯郡にされ、玄菟郡治を沃沮城に置いた。昭帝の始元5年（前75年）臨屯と真番を廃止し楽浪郡・玄菟郡に併せた。


title: ワイ人

text: 元鳳6年（前75年）、貊族（夷貊）の攻撃を受けて玄菟郡治が北西の高句麗県へ移り、沃沮・濊貊は尽く楽浪の管轄へ移った。また、管轄範囲が広く遠いことから、濊貊・沃沮の住む単単大嶺の東側の部分に楽浪東部都尉を置き、不耐城を治所として嶺東七県（東暆県・不耐県・蚕台県・華麗県・耶頭味県・前莫県・夫租県）に分けて治めさせた。


title: ワイ人

text: 後漢の建武6年（30年）、辺境の郡が整理され、東部都尉も罷免された。その後、それぞれの県の渠帥（首長）が県侯となり、不耐・華麗・沃沮（夫租）の諸県はみな侯国となった。


title: ワイ人

text: 建武8年（32年）、光武帝は高句驪侯を高句麗王に昇格させ、濊貊は夫余国と高句麗国の二つの王国をもつことになった。濊貊（江原道）と沃沮（咸鏡道）は各地に首長が並立し統一国家は作らなかった。夷狄（濊貊・沃沮）の間で争いが続き、不耐以外の侯国は滅びたが、不耐の濊侯だけは功曹や主簿などの官員を置き、今（晋代）も続いている。この不耐侯国の官吏はすべて濊族が担った。沃沮の村落の渠帥は、皆が古の県国制に則り三老を自称した。


title: ワイ人

text: 魏の正始6年（245年）、楽浪太守の劉茂と帯方太守の弓遵は、領内の東濊が高句麗に従属したため軍を起こして討ち、不耐侯らは配下の邑落を挙げて降伏した。8年（247年）、魏の宮廷へ朝貢に詣でたため、詔を下し改めて不耐濊王の位が授けられた。濊王は一般の住民と雑居していて、季節ごとに郡の役所へ朝謁する。楽浪と帯方の二郡に軍征や特別の徴税があるときには、彼らにも税や夫役が割り当てられ、普通の住民のように待遇される。


title: ワイ人

text: その風俗として山や川が重視され、山や川にはそれぞれに所属するところがあって、みだりに他人の山や川に入りこむことは許されない。病気や死者が出ると、そのたびごとにもとの住家を棄てて、新しい住居を作り直す。


title: ワイ人

text: 大君長はなく、漢代以来、侯邑君，三老といった官があって、下戸（平民）たちを統治している。


title: ワイ人

text: 言葉や風俗はだいたい夫余と同じであるが、衣服に違いがある。男女の上衣はともに曲領（まるくび）のものをつけ、男子は幅数寸の銀製の花文様を結びつけて飾りとする。


title: ワイ人

text: 同姓の者は結婚しない。


title: ワイ人

text: 10月を天の祭りの月とし、昼夜にわたって酒を飲み歌い舞いを舞う。この行事を「舞天」と呼んでいる。また虎を神として祭る。


title: ワイ人

text: 邑落の間で侵犯があったときには、罰として奴隷や牛馬を取り立てることになっている。この制度を「責過」と呼ぶ。人を殺した者は死をもって罪を償わされる。略奪や泥棒は少ない。


title: ワイ人

text: 麻布を産し、蚕を飼って緜（まわた）を作る。「楽浪の檀弓（まゆみの木の弓）」と呼ばれる弓はこの地に産する。海では班魚の皮を産し、陸地には文豹が多く、また果下馬を産出し、漢の桓帝のときこれが献上された。


title: ワイ人

text: 中国の史書によると、濊の言語は夫余と同じと記される。夫余語が現在のどの系統に属すのかについては古くから論争があり、手掛かりがほとんど無く現在に至ってもよく解っていない。


title: 沃沮

text: 沃沮（よくそ、옥저）は、紀元前2世紀から3世紀にかけて朝鮮半島北部の日本海に沿った地方（現在の咸鏡道付近）に住んでいたと思われる民族。『三国志』や『後漢書』では東沃沮（とうよくそ）と表記される。


title: 沃沮

text: 『三国志』では、北東は狭く西南に広い、高句麗の蓋馬大山（長白山脈）の東から海岸までに及び、北に挹婁・夫餘と、南に濊貊と接し、その言語は高句麗と大体同じで時に少し異なると記される。


title: 沃沮

text: 「沃沮」という独自の国家があったのではなく、前漢の玄菟郡の夫租県（現在の咸鏡南道の咸興市付近）にいた濊貊系種族を指すものと考えられており、同じく濊から分かれた夫余・東濊や高句麗とは同系とされている。1958年に平壌の楽浪区域で出土した「夫租薉君」銀印や、1961年に出土した「夫租長印」銀印、『漢書』巻28地理志「夫租」などから、本来は「夫租」であったと考えられている。しかし、『三国志』以降は沃沮と表記されるが、これは夫租を誤記したためと考えられている。1958年に平壌の楽浪区域で出土した「夫租薉君」銀印や、1961年に出土した「夫租長印」銀印は、夫租地域にいた濊族の首長に贈られたものであり、夫租地域での濊族の居留が裏付けられている。


title: 沃沮

text: 『三国志』東沃沮伝によれば、始め衛氏朝鮮に帰属していたが、漢の武帝により漢四郡（楽浪郡・真番郡・臨屯郡・玄菟郡）が置かれた際に、沃沮城（夫租城）を玄菟郡の県にした。以来、沃沮（夫租）は玄菟郡の支配下に入り、後に玄菟郡の縮小に伴って夫租県が楽浪郡に転属すると、沃沮（夫租）は楽浪郡に帰属することとなった。後、3世紀の頃には高句麗に臣従していた。魏の毌丘倹が高句麗に攻め入った際には、高句麗王の憂位居が北沃沮に逃れたという。この記事に続けて北沃沮・南沃沮と言う表現が見られるが、南沃沮とは東沃沮を指すと考えられている。


title: 沃沮

text: 後に「白山靺鞨」となり、渤海国が建国されてからは渤海人の一部となった。


title: 沃沮

text: 東沃沮は、東以外にも別の沃沮が存在するという意味ではなく、東方民族の沃沮程度の意味だという。


title: 沃沮

text: 前述の通り、北沃沮は『三国志』東沃沮伝の中に見える名称で、別名で置溝婁ともいう。南沃沮（北沃沮の対比での表現。東沃沮そのものを指す）から800里離れるが、南北ともに同じ習俗であり、北を挹婁と西を夫余と南を高句麗と接していた。


title: 沃沮

text: 『三国志』東夷伝東沃沮の条に以下の記述がある。


title: 沃沮

text: 王頎が毌丘倹の命令で高句麗王を追撃し、北沃沮の東方の境界まで至った際、そこの老人に「この海の東にも人は住んでいるだろうか。」と尋ねると、「昔、ここの者が漁にでたまま暴風雨にあい、10日間も漂流し、東方のある島に漂着したことがあります。その島には人がいましたが、言葉は通じません。その地の風俗では毎年7月に童女を選んで海に沈めます。」と答えた。また、「海の彼方に、女ばかりで男のいない国もあります。」や、「一枚の布製の着物が海から流れ着いたことがあります。その身ごろは普通の人と変わりませんが、両袖は三丈もの長さがありました。また、難破船が海岸に流れ着いたことがあり、その船にはうなじのところにもう一つの顔のある人間がいて、生け捕りにされました。しかし、話しかけても言葉が通じず、食物をとらぬまま死にました。」などとも答えた。


title: 沃沮

text: 中国の史書によると、夫余の言語は高句麗と同じとされ、沃沮とワイ人もほぼ同じとされる。一方、東の挹婁は独特の言語を使っていたとされ、夫余の言語と異なると記される。ここで2つの言語系統が存在することがわかる。挹婁は後に靺鞨へ、靺鞨から女真へと名称の変化が辿れるので、挹婁の言語はツングース系の言語だったというのが定説である（異説として古アジア語という説もある）が、扶余諸語がどの系統に属すのかは日本語説、ツングース語説、朝鮮語説、「歴史の中で消え去って現代まで残らなかった失われた言語系統」説、「日本語と朝鮮語が分岐する前の共通祖語」説などがあるがいずれも定説にはなっていない。


title: 月岡温泉

text: 月岡温泉（つきおかおんせん）は、新潟県新発田市月岡にある温泉。


title: 月岡温泉

text: にっぽんの温泉100選ランキングでは、毎年20位前後に選ばれる新潟県を代表する温泉地。


title: 月岡温泉

text: 旅行新聞新社主催のプロが選ぶ日本のホテル・旅館100選で毎年上位に選出される日本を代表する大旅館から、日本最大級の宿泊予約サイト“楽天トラベル”からアワードやマイスターに選ばれた旅館、観劇やプロレスなどを開催する旅館、昔ながらの湯治を楽しめる旅館まで大小20前後の旅館があり、さまざまな楽しみ方が出来る温泉地。2014年には開湯100年を迎え、さまざまな催しが開催された。近年は観光協会を中心としたものから、各旅館や商店が行うものまで「町おこし」が盛んになっている。


title: 月岡温泉

text: 温泉街には、若者に人気のオシャレなカフェや昔ながらの饅頭屋や酒屋のほか、寿司屋、居酒屋など様々な店舗が軒を連ねる。開湯100年に合わせて、高級な新潟地酒を楽しめる「蔵 KURA」や、乾物などを扱う「旨 umami」がオープン。その他にも飲泉が出来る「源泉の杜」や、無料の「足湯」などもある。


title: 月岡温泉

text: 旅館の一覧、温泉街の店舗等の地図は#外部リンクを参照。


title: 月岡温泉

text:
美肌に対する効能があるとされる。磐梯熱海温泉、いわき湯本温泉とともに「磐越三美人湯」に数えられる。
硫黄成分濃度の高さで知られ、その含有量は万座温泉に次ぐ日本で2番目の含有量である。硫黄泉としては珍しい弱アルカリ性であり、肌に優しい硫黄泉として多くの女性から親しまれてきた。また、塩化物温泉らしく温熱効果が高く、湯冷めにくい温泉として健康増進にも効果が高いとされている。
硫黄泉への入浴は、皮膚に効果的に働きかけ色白になる可能性も含み、入浴後、肌がつるつるになる事から「美人になれる温泉」と称されるようになる。
入浴剤と間違われるほど美しいエメラルドグリーン色を呈しているが、季節や天気などの気象条件により乳白色などに色が変化する場合もある。昔人は湯色を見て、翌日の天気を予想したと言われる。


title: 月岡温泉

text: 温泉街の周辺には地産地消と食育のテーマパーク「月岡わくわくファーム」、ガラス作り体験施設や刀剣伝承館などを有する公園「月岡カリオンパーク」といった集客施設が立地する。また、共同浴場「元湯 美人の泉」も設けられている。


title: 月岡温泉

text:
大正4年（1915年）に開湯（一部の文献では大正6年とされている）。
現在の「月岡温泉発祥ノ地」の石碑付近の石油掘削中の井戸から50度を超える湯が湧き出し、本間周三郎氏がそこに共同浴場を建てたのが月岡温泉の始まりと言われている。共同浴場の隣に「青木館」が湯治宿を開業、続いて「浪花屋」をはじめとする湯治宿が数多く立ち並び、併せて「新喜久屋」などの自炊の為の商店も現れた（「旧湯」と称する）。


title: 月岡温泉

text: 大正末～昭和初期に新しく温泉を掘り当て、現在の足湯付近に二階建ての共同浴場を中心とする新湯温泉団地が整備される（「新湯」と称する）。従来の旧湯と併せて湯治場としての月岡温泉が出来上がる。その後、近代的温泉地としての発展に向け豊富な湯量を求め掘削を進め、昭和32年、それまで1つだった内湯旅館を、25の旅館を内湯完備とした。昭和61年には全旅館が内湯完備となる。


title: 月岡温泉

text:
昭和34年、現在のホテル華鳳付近に「月岡ヘルスセンター」と県内初の動物園「行楽苑」がオープン。その後「月岡ランド（大動植物園）と月岡ヘルスセンター」と改称した。園内のグリーンステージでは、多くの著名な歌手が歌い、山口百恵やドリフターズなども出演し活況を呈し、新潟県内外から来る多くの家族連れで賑わうようになる。現在でも唄われている「月岡小唄」や「月岡よさこい」は、この頃作られ、昭和初期より集まり始めた芸妓の数も昭和50年代には150名を超えた。
上越新幹線や高速道路の開通に合わせて「大越後かかしの祭典」など、様々な観光イベントが催され、団体旅行ブームもあり、平成10年度には年間入込数が78.5万人と月岡温泉開湯以降最大となる。


title: 月岡温泉

text: その後、団体旅行から個人旅行へ旅行志向も変化し、入込数は減少する。増加する個人旅行客へ向け、新潟県内の全酒蔵の酒が楽しめる「越後の酒天湯子」や「恋人の聖地プロジェクト」などを開催。「足湯広場」「石畳通り」の整備などの事業も進められている。近年では「世界の鍋グランプリ」や「SPA SONIC」なども開催されている。


title: 月岡温泉

text: 【公共交通】


title: 月岡温泉

text: 【車】


title: 夫余

text: 夫余（ふよ、朝鮮語: 부여、、正字体：夫餘）は、現在の中国東北部（満州）にかつて存在した民族およびその国家。扶余（扶餘）とも表記される。


title: 夫余

text: 夫余が建国する以前のこの地には濊（わい）族が住んでいたと思われ、松花江上流の弱水（奄利大水、現拉林河）を渡河南進して夫余を建国する以前の慶華古城（「濊城」、周囲約800m、前漢初期には存在、黒龍江省賓県）も発見されている。


title: 夫余

text: 元朔元年（紀元前128年）秋、匈奴が遼西郡に侵入してその太守を殺害し、漁陽郡，雁門郡にも侵入して都尉を破り、3千人余りも殺害した。これに対し、漢は将軍の衛青を雁門郡から、将軍の李息を代郡から派遣し、千人分の捕虜と首級を得た。この一件に際して東夷濊（わい）の君主の南閭（なんりょ）等28万人が漢に降ったため、そこに蒼海郡を設置した。元朔3年（紀元前126年）春、蒼海郡を廃止した。


title: 夫余

text: 『論衡』（『後漢書』東夷伝、『魏略』）にこうある。「昔、北夷に橐離国があった。国王が侍女を妊娠させてしまったので、殺そうとした。侍女は「以前、空にあった鶏の卵のような霊気が私に降りてきて、身ごもりました」と言い、王は騙された。その後、彼女は男子を生んだ。王が命じて豚小屋の中に放置させたが、豚が息を吹き掛けたので死ななかった。次に馬小屋に移させると、馬もまた息を吹き掛けた。それを王は神の仕業だと考え、母に引き取って養わせ、東明と名づけた。東明は長ずると、馬に乗り弓を射ること巧みで、凶暴だったため、王は東明が自分の国を奪うのを恐れ、再び殺そうとした。東明は国を逃れ、南へ走り施掩水にやって来て、弓で川の水面を撃つと、魚や鼈が浮かび上がり、乗ることが出来た、そうして東明は夫余の地に至り、王となった。」という記述がある。


title: 夫余

text: また『魏書』や『三国史記』には、高句麗の始祖朱蒙も夫余の出身であり、衆を率いて夫余から東南に向かって逃れ、建国した話が載っている。


title: 夫余

text: 『三国史記』や『三国遺事』には、解夫婁が治めていたがのちに太陽神の解慕漱が天降ってきたので解夫婁は東に退去して別の国（東夫余）を建てたという。


title: 夫余

text: 神話には、後に偉大な事蹟を残す人物が卵から生まれるという南方系神話に共通の卵生神話と、生まれの不遇をもった貴人が動物の助けを得て乗り越えるという貴種流離譚の共通の要素が見られる。


title: 夫余

text: 始建国元年（9年）秋、王莽が新を建てると異民族に対する蔑視政策を執ったため、周辺諸国は離反し、夫余も離反した。


title: 夫余

text: 建武年間（25年 - 56年）、東夷諸国が後漢に来朝し、中国に方物を献上するようになった。建武25年（49年）10月、夫余王が遣使を送って朝貢したので、光武帝はこれを厚くもてなした。


title: 夫余

text: 安帝の永初5年（111年）3月、夫余王は歩騎7～8千人を率いて玄菟郡を寇抄し吏民を殺傷したが、間もなく再び帰附した。


title: 夫余

text: 永寧元年（120年）、夫余王は嫡子の尉仇台を遣わして印闕貢献してきたので、安帝は尉仇台に印綬金綵を賜った。翌121年、高句麗が1万の兵を率いて漢の玄菟城を囲むと、夫余王は嫡子の尉仇台に2万の兵を率いさせて援軍に遣り、高句麗軍を壊滅させた。翌122年（延光元年）、また高句麗が馬韓，濊貊と共に遼東へ侵攻したので、兵を派遣して打ち破り救った。


title: 夫余

text: 順帝の永和元年（136年）、夫余王は京師（洛陽）に来朝した。


title: 夫余

text: 桓帝の延熹4年（161年）、夫余の遣使が朝賀貢献。永康元年（167年）、夫余王の夫台は2万余人を率いて玄菟郡を侵略したが、玄菟太守の公孫琙によって撃破され、千余名が斬首された。


title: 夫余

text: 霊帝の熹平3年（174年）、夫余は再び冊封国として貢ぎ物を献じた。


title: 夫余

text: 夫余はもともと玄菟郡に属していたが、献帝（在位：189年 - 220年）の時代に夫余王の尉仇台が遼東郡に属したいと申し出たため、遼東郡に属した。この時期は玄菟郡にしろ遼東郡にしろ公孫氏の支配下になっており、東夷諸国は公孫氏に附属した。時に高句麗と鮮卑が強盛だったので、公孫度はその二虜の間に在る夫余と同盟を組み、公孫氏の宗女（公孫度の娘とも妹ともいう）をもって尉仇台の妃とした。


title: 夫余

text: 魏の黄初元年（220年）、夫余が魏に朝貢した際、その君主は「夫余単于」と呼ばれた。


title: 夫余

text: 尉仇台が死ぬと、簡位居が立った。簡位居には適子がいなかったが、孽子の麻余という者がいた。位居が死ぬと、諸加（諸大臣）は共に麻余を立てた。牛加（ぎゅうか：官名）の兄の子である位居は大使（たいし：官名）となり、善政をしいたため、国人はこれに附き、年々中国に遣使を送って朝貢した。


title: 夫余

text: 正始年間（240年 - 249年）、幽州刺史の毌丘倹は高句麗を討伐し、玄菟太守の王頎を夫余に遣わした。大使の位居は大加（たいか：官名）を遣わして王頎らを郊外で出迎えさせるとともに、軍糧を供えた。時に、季父（おじ）の牛加に二心があったため、位居は季父父子を殺して財産を没収して帳簿に記録し、使者を派遣してその帳簿を官に送った。麻余が死ぬと、まだ6歳である子の依慮が立って王になった。


title: 夫余

text: 夫余王の王印には「濊王之印」と刻まれており、国内には「濊城という名の故城」があることから、もともとは濊族の地であったことがわかる。


title: 夫余

text: 武帝（在位：265年 - 290年）の時代、夫余国は頻繁に西晋へ朝貢した。太康6年（285年）、鮮卑慕容部の慕容廆に襲撃され、王の依慮が自殺、子弟は沃沮に亡命した。そこで武帝は夫余を救援する詔を出したが、護東夷校尉の鮮于嬰が従わなかったため、彼を罷免して何龕をこれに代えた。明年（286年）、夫余後王の依羅が遣使を送って何龕に救援を求めてきたので、何龕は督郵の賈沈を遣わして兵を送り、今の遼寧省開原市に夫余国を再建させた。賈沈は慕容廆と戦い、これを大敗させると、夫余の地から慕容部を追い出すことに成功し、依羅を復国させることができた。しかしその後も慕容廆は夫余に侵入してはその民衆を捕まえて中国に売りさばいた。そのため武帝は夫余人奴隷を買い戻させ、司州，冀州では夫余人奴隷の売買を禁止させた。


title: 夫余

text: 初め夫余は鹿山に住んでいたが、百済の侵入に遭って部落が衰え散ったので、西の前燕の近くに移住した。東晋の永和2年（346年）正月、前燕の慕容皝は嫡男の慕容儁と慕容恪ら7千騎に夫余を襲撃させた。夫余王の玄王と部落5万人余りが捕虜として連行されたが、夫余王の玄王は鎮軍将軍を拝命し、慕容皝の娘を娶ることができた。


title: 夫余

text: 夫余国は北魏の時代まで存在し、太和18年（494年）に勿吉に滅ぼされた。


title: 夫余

text: 夫余族の苗裔（北夫余）は豆莫婁国と称して唐代まで続いた。


title: 夫余

text: 夫余は長城の北にあり、玄菟から千余里はなれている。南は高句麗、東は挹婁、西は鮮卑と接している。北には弱水がある。国の広さは2千里四方ある。


title: 夫余

text: 戸数は8万戸あり、人々は定住生活をしている。城郭や宮室、倉庫、牢獄があり、山や丘や広い沢が多く、東夷地域では最も広い平坦な所である（トンペイ平原）。土地は五穀を育てるのに適しているが、五果はできない。


title: 夫余

text: 考古学上は、夫余は吉林省第二松花江流域を中心として展開した西団山文化に続く泡子沿類型に相当すると考えられている。泡子沿類型に先行する西団山文化の範囲は吉林省吉林、長春、四平の各地区及び遼寧省撫順地区とされている。境界としては凡そ北は拉林河、東は咸虎嶺、南は揮発河、西は遼河で囲まれる範囲であり、北西では松嫩平原には達しないとされている。


title: 夫余

text: 国内では白の衣服を尊重し、白布の大きな袂の袍や袴を着て革鞜を履く。国外に出るときは、絹織物、繍、錦織、毛織物などを身につけ金銀で飾る。大人は、その上に狐、狸、狖（黒猿）、白貂、黒貂などの皮をまとい、金銀で帽子を飾っている。


title: 夫余

text: 食飲は俎豆（そとう：食器、作法）を用い、宴会で酒杯を受けたり酒杯を返すときも、その立ち居振舞いは謙虚である。


title: 夫余

text: 殷歴の正月には、天を祭り、国中で大会を開き、連日飲食して歌舞する。この祭を「迎鼓」という。この時には刑罰を行なわず、囚人を解放する。


title: 夫余

text: ただし、髪形の風習は述べられていない。


title: 夫余

text: 国には統一的な君王がいる。古い夫余の風俗において、天候が不順で五穀の生育が順調でない時にはその責任を王のせいにし、あるいは王を替えるべきだと言い、あるいは王を殺すべきだとした。


title: 夫余

text: 官職の名称はすべて六畜の名でよんでおり、馬加，牛加，豬加，狗加の諸加があり、諸加はそれぞれ四出道を守り、勢力の大きな者は数千家、勢力の小さな者は数百家を支配していた。


title: 夫余

text: 諸加の下には大使，大使者，使者の諸使がある。邑落には豪民と呼ばれる奴隷を持った豪農、下戸と呼ばれる隷属農民や奴隷、奴僕と呼ばれる奴隷がいる。


title: 夫余

text: 夫余の生業は主に農業であり遺跡では早い時代の層からも大量の鉄製農具が見つかるなど、農業技術や器具は同時代の東夷の中で最も発達していた。また、金銀を豊富に産出する土地であり、金属を糸状に加工して飾り付けるなど、金銀の加工に関しては非常に高い水準だったとされる。紡績に関しても養蚕が営まれ絹や繍・綵など様々な種類の絹織物が作られたほか、麻織物や毛織物が作られ東夷の中で最も発達していたとされる。


title: 夫余

text: また牲の牛を多く養い、名馬と赤玉，貂，狖，美珠を産出し、珠の大きなものは酸棗（やまなつめ）ほどもある。『魏略』には、国は賑わい富んでいるとあり、その頃が最盛期だったとみられる。


title: 夫余

text: 弓矢，刀，矛を兵器としている。家々には自分たちの鎧や刀剣類を所蔵している。


title: 夫余

text: 刑罰は厳しく、人を殺せば死刑となり、その家族は奴婢にされる。盗みは盗んだ物の12倍を償わせる。男女が私通したり、婦人が妬んだりすれば、すべて死刑にされる。妬みによる罪をもっとも憎んでおり、その罪により死刑にされると、死骸は国の南の山上にさらされ、腐爛するまで放置される。死骸が腐爛したのち、その婦人の家人がその死骸を引き取りたいと望んで牛馬を連れていけば、死骸を与える。


title: 夫余

text: 兄が死んだ場合、兄嫁を弟が妻とする。これは匈奴と同じ習俗（レビラト婚）である。


title: 夫余

text: 有力者が死ぬと、夏期であればみな氷を用い、人を殺して殉葬する。多い時には殉葬者が数百人に達する。死者を厚葬し、遺体を納める棺（ひつぎ）があるが槨（かく）はない。また、喪に停すること5月、久しきを以って栄とする。その亡くなった者を祭るのに「生」と「熟」がある。喪主は速やかなるを欲せずして他人がこれを強制し、常に諍引してこれを節とする。男女は皆純白の喪服を着用し、婦人は布面衣（布製のベール）を着用し、環珮（腰に付ける環状の玉）を去らす。これらのことは大体中国と似ている。


title: 夫余

text: 人々は体格が非常に大きく、性格は勇敢で、謹み深く親切であり、あまり他国へは侵略しない。


title: 夫余

text: 通訳が言葉を伝える時、みな跪いて両手を地につけ、小声で話をする。


title: 夫余

text: 戦争を始めるときは天を祭り、牛を殺してその蹄を見て開戦の吉凶を占う。蹄が開いていれば「凶」、蹄が合わさっていれば「吉」である。戦争になれば、諸加はすすんで戦う。下戸は食糧を担いで諸加に従い、諸加は下戸の荷う食糧を飲食する。


title: 夫余

text:
中国の史書によると、夫余の言語は高句麗と同じとされ、沃沮と濊もほぼ同じとされる。一方、東の挹婁は独特の言語を使っていたとされ、夫余の言語と異なると記される。ここで2つの言語系統が存在することがわかるが、夫余語（扶余諸語）が現在のどの系統に属すのかについては古くから論争があり、現在に至ってもよくわかっていない。
扶余系騎馬民族が、南朝鮮を支配し、その後弁韓から日本列島に入り、大和朝廷の前身になったとする仮説を江上波夫が提唱したが、今日ではほとんど否定されている。


title: 祇園駅 (千葉県)

text: 祇園駅（ぎおんえき）は、千葉県木更津市祇園にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）久留里線の駅である。単式ホーム1面1線を有する地上駅。ホームは5両編成までに対応する。


title: 祇園駅 (千葉県)

text: 久留里駅管理の無人駅。乗車駅証明書発行機が設置されている。


title: 祇園駅 (千葉県)

text:
千葉県統計年鑑によると、1日の平均乗車人員の推移は以下の通りである。
駅前の駐車場は無料開放されていたが、木更津市が管理する月極駐車場となった。少し歩いた所にコンビニエンスストアがあり、駅のすぐ右手にはパン屋がある。ホームに立って前を見ると田園風景が広がる。


title: 城島町

text: 城島町（じょうじままち）は、福岡県三潴郡に属していた町である。久留米市への通勤率は16.8%、大川市への通勤率は12.6%（いずれも平成12年国勢調査）。主に農業（稲作、イチゴ）、酒造業が盛んな町である。


title: 城島町

text: 2005年（平成17年）2月5日に、近隣の三潴郡三潴町、浮羽郡田主丸町、三井郡北野町とともに編入合併し、久留米市の一部となった。城島は酒どころとして著名である。酒造業の歴史は江戸時代中期にさかのぼるという。筑後川の水や筑後平野の米といった原料、筑後川水運を利用した流通の便に恵まれ、また資本と労働力を有する豪農が多いことから、産地として発展した。


title: 城島町

text: 明治初期には灘から三役と呼ばれる技術者（杜氏、麹付け、元廻り）を招き新醸造法を導入したこともあるが失敗。硬水である灘の宮水と、軟水である筑後川の水の特性の違いによるものである。以後、醸造家や城島杜氏が筑後川の水を用いて醸造する技術を蓄積させた。景気動向による浮沈があったものの、明治時代後期には名醸造地として名声を得、1907年（明治40年）の全国品評会では3人が選ばれている。このころには、城島が九州地方随一の醸造量を誇るようになった。


title: 城島町

text: 久留米と大川を結ぶべく設立された大川軌道（のち大川鉄道を経て西日本鉄道に合併）の株主はみな酒造家であり、1912年（大正元年）に開通した路線（のち西鉄大川線）は酒の輸送にも利用された。また、酒造に用いるため、1921年（大正10年）に城島簡易水道協同組合（のち城島水道株式会社）を組織した。この会社は一部を周辺にも供給、1977年（昭和52年）に町営水道と合併するまで、日本では稀有な民間水道企業であった（民間水道にはほかに野田醤油（現在のキッコーマン）によるものがあった）。1923年（大正12年）の福岡県立三潴中学校（現在の福岡県立三潴高等学校）開設には酒造家たちが土地提供などの全面的支援を行った。


title: 城島町

text: 第二次世界大戦後は、醸造施設の大型化・機械化・合理化の先鞭をつけた。しかし、エネルギー革命に伴う三池・筑豊炭田の炭鉱の閉山、北九州工業地帯の沈滞などで大衆酒の消費地を失った。


title: 城島町

text: 現在、町内を鉄道路線は通っていないが、1951年までは西鉄大川線が通っていた。鉄道を利用する場合の最寄り駅は、西鉄犬塚駅。


title: ユウ婁

text: 挹婁（ゆうろう、）は、後漢から五胡十六国時代（1世紀から4世紀）にかけて、外満州付近に存在したとされる民族。


title: ユウ婁

text:
古の粛慎（しゅくしん）の末裔とされ、魏代・晋代でもそのまま粛慎と呼ばれ続けた。挹婁の呼称は、彼等自身の自称ではなく、鏃（yoro）、箭や後の牛禄（niru）、坑（yeru）などの音訳と考えられている。
漢代以降は夫余に従属していたが、夫余が重税を課したため、魏の黄初年間（220年 - 226年）に反乱を起こした。夫余は何度か挹婁を討伐したが、独立し魏への朝貢を行った。


title: ユウ婁

text: 明帝（在位：226年 - 239年）の青龍4年（236年）5月、粛慎（挹婁）は楛矢を献上した。


title: ユウ婁

text:
元帝（在位：260年 - 265年）の景元3年（262年）4月、遼東郡の報告で、粛慎国（挹婁）の遣使が重譯（二重通訳して）入貢し、長さ3尺5寸の弓30張，長さ1尺8寸の楛矢，石弩300枚，皮骨鉄雑鎧20領，貂皮400枚を献上してきた。元帝は詔で相府に帰属させ、その王に錦罽と綿帛を賜った。
武帝（在位：265年 - 289年）の咸寧5年（279年）12月、粛慎（挹婁）は楛矢石砮を献上した。


title: ユウ婁

text: 東晋の元帝（在位：317年 - 322年）の大興2年（319年）8月、粛慎（挹婁）は江東（建康）に詣でて楛矢石砮を献上した。


title: ユウ婁

text: 成帝（在位：325年 - 342年）の時代、後趙の石虎（在位：334年 - 349年）に朝貢した。


title: ユウ婁

text: 前秦の苻堅（在位：357年 - 385年）が華北を統一すると、粛慎（挹婁）は楛矢を献じた。


title: ユウ婁

text: その後は勿吉→靺鞨と名称を変えていく。


title: ユウ婁

text: 『三国志』には、夫余の東北千余里のところにおり、大海に面し、南は北沃沮と境を接し、北はどこまで及ぶのかわからない。その土地は険しい山地が多い。気候は寒冷で、夫余よりも厳しいとあり、外満州（現在のロシア連邦沿海地方）の松花江流域に居住した。


title: ユウ婁

text: 挹婁の生活スタイルは、その東夷諸国のなかでは極めて特異である。まず、挹婁人は地上に家を建てず、地下に縦穴（竪穴）を掘り生活する。竪穴は深く（梯子の段数が多く）かつ大きいほど尊ばれたという。住居を地中に構えたのは、防寒の為と考えられている。さらに、部屋の中央に置いた尿を溜めた容器を囲んで暮らし、その人尿で手や顔を洗ったという。尿に含まれるアンモニアは弱アルカリ性のために皮脂汚れを落とす効果があり、古代ローマでは回収した尿で洗濯する業者がいたことが現代では知られているが、当時の中国大陸ではそのような習俗はなく、『三国志』や『後漢書』では「その人々不潔」、「その人々臭穢不潔」とあらわしている。


title: ユウ婁

text: また、挹婁人は養豚が盛んで、豚を主食とし、豚の皮を着物にした。夏にはほぼ全裸でわずかな布だけで前後を隠したが、冬には豚の膏（あぶら）を身体に数センチもの厚さに塗って風や寒さを防いだという。食事をするときに、他の東夷諸国では俎豆と呼ばれる食器（高杯形土器）を常用していたのに対し、挹婁人は俎豆を使う習慣が無く、鼎や瓶や平皿を用いて炊事や食事をしていた。『後漢書』『三国志』では「東夷のなかで習俗が最も無規律な者たち」と記している。


title: ユウ婁

text: 人が少なく、険しい山に住み、衆は規律に服さず、操船が巧みでしばしば近隣諸国を寇掠したとも記されている。また、邑落の大人を一つの血族が継承する習俗があり、これは、近隣の扶余や沃沮が合議による選挙で大人を選んだのとは対照的である。


title: ユウ婁

text: 挹婁人は、弓矢に長けており、必ず人の目を射当てる。矢には毒が塗られており、人に当たれば死に至る。石製または鉄製の鏃は先端が鋭利で、血抜き或は毒を塗る為の溝や凹みを設けており精巧な造りをしている。


title: ユウ婁

text: 男性は女性の頭に羽毛を挿し、女性と和んだらすぐに自分の家に持ち帰って婚礼の儀を執り行う。


title: ユウ婁

text: 死者が出たらその日のうちに木を交えて小槨を作り、死者の糧とするために豬（ブタ）を殺してその上に積み、土葬する。また、男子で泣く者は「男らしくない」と言われるため、父母が死んでも、男子は泣かない。


title: ユウ婁

text: 最大の罪である窃盗をした者は、その盗んだ物が多かれ少なかれ死罪となる。


title: ユウ婁

text:
挹婁の言語について、中国の史書は「言語は独異」と記しており、当時の東北アジアの中でも独特の言語を使用していたことがわかる。
挹婁には統一的な指導者は存在せず、邑落ごとに大人（たいじん：部族長）がいた。


title: ユウ婁

text: 五穀、麻布、赤玉、良質の貂（“挹婁の貂”）を産出。主な食料調達手段は漁業で漁網や釣竿が見つかっている。次いで農耕や養豚、他には狩猟や養犬も行っていた。


title: ユウ婁

text: 晋代の記録では「馬がいるが騎乗はせず、牛と羊がいないが、多くの猪（ブタ）を飼っている」とあり、家畜は彼らの財産であった。また、遺跡からは猪と共に多数の魚や犬の骨が発見されているが、牛や鹿など他の動物の骨はあまり見られない。


title: 上神梅駅

text:
上神梅駅（かみかんばいえき）は群馬県みどり市大間々町上神梅にあるわたらせ渓谷鐵道わたらせ渓谷線の駅である。駅番号はWK06。
単式ホーム1面1線を有する地上駅。無人駅である。国鉄の合理化によって棒線化され、以前はタブレットによる通票を扱う対面式2面2線駅だった。駅より間藤方向に分岐跡の線路が見られる。


title: 上神梅駅

text: 1912年（大正元年）建築、昭和初期増築の古い木造の駅舎はプラットホームとともに2008年（平成20年）7月に国の登録有形文化財に登録された。


title: 上神梅駅

text: 貴船神社（交通祈願）の最寄り駅。朝夕のラッシュ時に通勤・通学の人が中心に利用。


title: 上神梅駅

text: 神梅地区は大間々中学校の学区であるため、生徒が隣駅の大間々駅まで利用する。


title: 上神梅駅

text: 全ての運行便が停車・通過（イベント列車）扱いの駅だが、大晦日から元旦にかけて運行される初詣臨時列車のみ終着駅となる。


title: 上神梅駅

text: 駅の建物は、カラオケなどの憩いの場所として利用される。


title: 第20回参議院議員通常選挙

text: 第20回参議院議員通常選挙（だい20かいさんぎいんぎいんつうじょうせんきょ）は、2004年（平成16年）7月11日に行われた日本の参議院議員通常選挙である。


title: 第20回参議院議員通常選挙

text: 第2次小泉内閣は構造改革路線を着実に進めていた。しかし、自民党幹部の年金未納問題や選挙直前に成立した年金改革法などへの反発から、内閣支持率はやや伸び悩んでいた。その一方で、民主党は菅直人に代わって岡田克也が代表となり、初めて菅と鳩山由紀夫以外の代表が就任していた。前年の第43回衆議院議員総選挙において民主党は177議席を得ており、戦後の野党としては最も多い議席を単独で得ていたことから、二大政党制への変化が主張され始めていた。


title: 第20回参議院議員通常選挙

text: 選挙の結果、自民党は49議席と改選前から1議席減らし、民主党は50議席を得て改選第1党となった。また民主党は得票率でも選挙区・比例代表ともに自民党を大きく上回った。共産党や社民党も議席を減らしたことから、参議院においても二大政党制の傾向が強まることになった。しかし、自民党・公明党を合わせれば参議院の過半数を維持したことから、小泉内閣は選挙後もそのまま政権を担当した。


title: 第20回参議院議員通常選挙

text:
第2次小泉内閣（第88代）
総務省｜第20回参議院議員通常選挙結果
都道府県別投票総数、有効投票数、無効投票数（選挙区）より抜粋
「日本に関心を持てるのは、スポーツだけですか?」「あなたの一票には力がある。」をキャッチフレーズに、中山雅史（サッカー選手）と白石美帆（女優）を啓発イメージキャラクターに起用。北海道、宮城県、福島県、茨城県、栃木県、群馬県、千葉県、新潟県、長野県、岐阜県、静岡県、京都府、兵庫県、広島県、福岡県（以上2人区）東京都（以上4人区）（以上16選挙区）


title: 本宿駅 (群馬県)

text: 本宿駅（もとじゅくえき）は、群馬県桐生市黒保根町宿廻にあるわたらせ渓谷鐵道わたらせ渓谷線の駅である。近くにある梨木温泉の最寄り駅としても利用される。駅番号はWK07。


title: 本宿駅 (群馬県)

text: 単式ホーム1面1線を有する地上駅。無人駅である。


title: 本宿駅 (群馬県)

text: 出典はいずれも桐生市統計書より。当駅周辺の住民は、足尾線時代は遠く不便な上神梅駅・水沼駅まで歩かなくてはならなかったため、駅設置を要請していたが、転換を機に新設された。


title: 国道385号

text: 国道385号（こくどう385ごう）は、福岡県柳川市から佐賀県神埼市を通り、福岡県福岡市博多区に至る一般国道である。


title: 国道385号

text: 一般国道の路線を指定する政令に基づく起終点および経過地は次のとおり。


title: 国道385号

text: 起点は、国道208号と接続する蓮蒲池（れんがまち）交差点であるが、有明海沿岸道路の供用開始前は柳河小塚交差点（国道208号交点、福岡県道733号筑後柳川停車場線終点）が起点であった。起点と有明海沿岸道路柳川西ICの間は4車線である。現道との交点である東蒲池交差点から大川市の国道442号交点までは未整備で離合困難な狭隘道路（現道）となっていたが2016年2月7日までに三橋大川バイパス（後述）が全線開通した。同パイパス開通までは東蒲池交差点 - 三百交差点 - 木室小学校東交差点の区間が狭隘道路となっていたが現道である。


title: 国道385号

text: 木室小学校東交差点から青木中津大橋にて筑後川を渡り佐賀県千代田町に入り、大野北交差点までの区間はバイパス名称は無いが、2車線の両歩道で同程度規格の改良道路となっている。


title: 国道385号

text: 大野北交差点から北は道なりに直進すると同程度規格の改良道路を通って三田川バイパスに入る。現道は同交差点を左折し田手川沿いを経て神崎町本堀を経由し、力田交差点で交差（合流）する。三田川バイパスは国道政令指定の神埼市を通過せず、国道34号との交点である吉野ヶ里町田手交差点に至る。


title: 国道385号

text: 国道34号との交点である吉野ヶ里町田手交差点を過ぎて長崎本線の下を抜けると左手に吉野ヶ里遺跡がある。吉野ヶ里町役場東脊振庁舎の前を通り、東脊振インターチェンジを経て長崎自動車道の下を抜け、脊振山地を越える。麓から改良済みの道路（東脊振バイパス・愛称「さざんかロード」）となる。千石山南側の麓から中腹にかけて降格した国道385号の旧道が山道として残っているが、通行車両は少なく、荒廃が進んでいる。千石山中腹で、坂本峠を越える現道と、東脊振トンネルへ向かう有料バイパスに分岐するが、有料区間はトンネルの前後のみである。坂本峠区間は、2トン積み以上の大型車通行止めの、1車線程度の急勾配の山道である。付近には日本の茶の発祥地である霊仙寺跡がある。東脊振トンネルの開通までは、山道の割には交通量が多く行き違いに難渋していた。またこの峠は豊富な地下水により路面が濡れているため、滑りやすい。なお、坂本峠と直前後の僅かな部分がみやき町に入る。峠を越えて下ると再び福岡県に入り、五ケ山ダムに至ってダム湖上の道路橋（大野大橋）を経由し、東脊振トンネルを通過進出してくる付替道路と交差し合流する。


title: 国道385号

text: 平成30年7月豪雨により坂本峠を越えた佐賀県側の現道で大規模な土砂崩れが発生し、当分の間通行止めである（東脊振トンネル・バイパスは通行可能）。


title: 国道385号

text: 五ケ山ダム周辺では本国道の付替道路のほかに福岡県道・佐賀県道136号入部中原停車場線の付替道路なども完成しており、ダム湖周囲を多数の道路橋を伴って取り囲んでいる。東脊振トンネルの取り付け道路の先で、県道136号入部中原停車場線と交差（合流）する。


title: 国道385号

text: 坂本峠や五ケ山ダムにほど近い筑紫山地内脊振山地周辺の県境は、概ね山系の尾根沿い（分水嶺沿い）となっているが、その中で、蛤岳（佐賀県）周辺の県境は、佐賀県神埼郡吉野ヶ里町松隈付近において、その麓の那珂川、同支流の大野川、さらに大野川支流の川（坂本峠から）まで張り出す形となっている。江戸時代からの筑前国・肥前国境でもあり、この地域では、蛤岳の「蛤水道」の故事がある。(蛤岳参照）


title: 国道385号

text: 五ケ山ダム付替道路を過ぎて南畑ダムに入ると、麓に至るまで、中型・大型車両にとってはやや狭隘な2車線道路となる。麓以降は幅員、カーブ共にやや改善される。


title: 国道385号

text: 麓から先の那珂川市から終点福岡市までの経路は、ほぼ那珂川に沿っている。那珂川市郊外の田園地帯に辿り着く。付近には中ノ島公園がある。那珂川市役所直近の西隈交差点前後からは拡幅工事中であり、同町道善バス停前交差点付近からは、4車線道路となり福岡市南区に入る。途中で、福岡外環状道路と交差、福岡高速環状線（福岡高速5号線）の野多目ランプに接続している。西鉄大橋駅付近では日赤通りに入り、清水四ツ角からはきよみ通りを入る。博多区に入った後では、百年橋通りそして竹下通りを経由して博多駅（筑紫口）前を通過する。その後は、空港通りを通過する。最後に、本道路は東光2丁目交差点で国道3号と接続することにより終点になる。


title: 本宿駅

text: 本宿駅（もとじゅくえき）


title: 衛氏朝鮮

text: 衛氏朝鮮（えいしちょうせん 紀元前195年？ - 紀元前108年）は、その実在について論争のない朝鮮半島の最初の国家である。中国の燕に出自を持つ中国人亡命者である衛満（『史記』及び『漢書』には名のみ「満」と記す。姓を「衛」と記すのは2世紀頃に書かれた王符の『潜夫論』以降）が今の朝鮮半島北部に建国した。


title: 衛氏朝鮮

text: 「衛氏朝鮮」という名は後世、箕子朝鮮や李氏朝鮮と区別するための便宜上の名である。『史記』は単に「朝鮮」とよぶが、この名も当時すでに国名が不明になっていたので司馬遷が地名を借りて表現したまでで、彼らが自称した国名ではない。


title: 衛氏朝鮮

text:
三代続いたというが二代目の王の名は不明である。初代の衛満も最後の衛右渠も、「衛」という姓は後世になってからの情報で、『史記』には単に「満」「右渠」としかない。衛氏朝鮮の他の貴族たちの場合は姓名がはっきりしているので、これらは名ではなく官職名とも考えられる。『史記』の年表では右渠の息子の長（衛長降）を「張路」としており、これが正しければ王家の姓は衛氏ではなく張氏だったことになる。
衛氏朝鮮の国家組織は、中国前漢の制度を元にしてある程度整っていたらしく、朝鮮王のもとに「稗王」「太子」がおり、「大夫」「大臣」「相」「将軍」が合議して国家運営にあたり、「博士」なども任命された。「相」の中には「朝鮮相」と「尼谿相」がいたので他の「相」も「○○相」の略称と思われる。合議メンバー4人組の朝鮮相路人、朝鮮相韓陰、尼谿相参、将軍王唊の4人の素性から、路人と韓陰は「朝鮮相」で、王唊は朝鮮の将軍であり、政治と軍事を分担していた。韓陰と王唊は、王・韓の姓氏から、中国からの亡命者或いは中国からの亡命者ゆかりの人物であり、路人も中国からの亡命者或いは中国からの亡命者ゆかりの人物だった。参は、1人だけ姓氏を持たず、「朝鮮相」ではなく、在地の根拠地の尼谿の「相」であり、衛氏朝鮮はこれら含みながら、緩やかに連携した連合国家だった。


title: 衛氏朝鮮

text: 朝鮮半島では、中国から朝鮮半島西岸を経由して日本列島へ到る交易路沿いに、華僑商人の寄港地が都市へと成長していく現象がみられた。紀元前334年の段階で燕はすでに「朝鮮」（朝鮮半島北部）を領有していた。紀元前284年、燕は自国内に郡制を設け上谷から遼東までを5郡とし、東胡を防ぐためその北に東西二千里の長城を築いたが、『史記』によれば、この頃（燕の全盛期）、朝鮮は燕の配下に入った（朝鮮と真番（朝鮮半島南部）を「略属」させ、要地には砦を築き官吏を駐在させた）。また、中国商人の権益を保護していた。秦代（燕が秦に滅ぼされて後）は秦の属領となり、燕の時代に築かれた朝鮮・真番の砦は二つだけ残して廃されたが、遼東郡の保護下にあった。秦末（紀元前209年）、陳勝呉広の乱が起こると中国全土は大混乱となり、燕国は韓広を王として再び独立を成し遂げた。紀元前206年、秦が滅ぶと、天下の覇権を握った項羽によって臧荼が燕王に立てられ韓広は遼東王に左遷された。ここで燕は遼河を挟んで東西二つの国に分かれたことになる。その年の内に臧荼は韓広を攻め遼東を併合して燕全体の王となった。


title: 衛氏朝鮮

text: 『史記』によれば、前漢の高祖の時代の紀元前202年、燕王臧荼は反乱を起こして処刑され、代わって盧綰を燕王に封じたが、紀元前197年に盧綰が漢に背いて匈奴に亡命すると、劉建を形式的な燕王に封じたが実態は遼東郡を含む燕の旧領を直轄化した。その際、身の危険が迫った燕人の衛満は身なりを現地風にかえて浿水（現在の鴨緑江）を渡河、千人余りの徒党と共に朝鮮に亡命した。さっそく衛満は、我ら亡命者が朝鮮を護ると箕子朝鮮王の準王にとりいり、朝鮮西部に亡命者コロニーを造った。秦・漢の混乱期以来、この亡命者コロニーに逃げこんだ中国人は数万人にのぼっていた。さらに衛満は燕・斉・趙からの亡命者を誘いいれ、亡命者コロニーの指導者となり、朝鮮を乗っ取る機会を虎視眈々とうかがい、ある時、衛満は芝居をうった。前漢が攻めてきたと詐称して、準王を護るという口実で、王都に乗りこんだのである。その時、準王は衛満に応戦したが、『魏略』は、「準は満と戦ったが、勝負にならなかった」と戦況を記した。芝居が現実となり、昨日の亡命者は、今日の朝鮮王となる。それは、亡命してから朝鮮王になるまで1年内外の出来事である。衛満は、中国人（燕・斉の亡命者）と原住民の連合政権を樹立、王険城（平壌）を首都として王位に就き、衛満朝鮮を建国した。『三国志』『魏略』及び『後漢書』によると、前漢建国当時の朝鮮は箕子の子孫が代々朝鮮侯として治めていた（→箕子朝鮮）が、後に朝鮮王を僭称するようになり、箕準の代に至り亡命者衛満の手により王権を奪われ箕準は残兵を率いて南方の馬韓の地を攻略しそこで韓王となった。


title: 衛氏朝鮮

text: 漢の遼東大守は皇帝の裁可を得てこの政権を承認したため、衛満は自分の支配地域と漢との交易を独占することになり、財物と兵器を蓄えて強大化した。その勢力圏は平安北道を除く朝鮮半島のほぼ全域と中国東北地方を含み、数千里四方に及んだ。


title: 衛氏朝鮮

text: 3伝して孫の衛右渠に至る。漢は、衛右渠が一度も呼び出しに応じない、周辺諸国を規制していることを詰問したが、それでも衛右渠は漢の意に従わず、武帝は朝鮮を帰服させるために紀元前109年-紀元前108年遠征を行う。しかし、実は武帝が朝鮮に遠征したのは匈奴を牽制するためともいわれ、前漢が衛氏朝鮮を滅ぼしたとき、これを「匈奴の左臂を断った」とする評があり、杉山正明は、漢の武帝が衛氏朝鮮を征服した理由として、衛氏朝鮮が漢より匈奴の支配下にあり、その傍証として匈奴の「左賢王」「右賢王」用語が5世紀の百済においてもなお使用されている事実を挙げている。漢が朝鮮へ侵攻してくると、合議メンバーの朝鮮相路人、朝鮮相韓陰、尼谿相参、将軍王唊の4人うち亡命者或いは亡命者ゆかりの人物の路人、韓陰、王唊は衛右渠を残したまま降伏した。参だけは抗戦するが、翌年衛右渠を刺客に殺させ、降伏した。衛右渠殺害後も大臣らが抗戦していたが、前漢は、すでに降伏していた衛右渠の子の衛長降と路人の子の最を差し向け、大臣を殺して降伏させた。衛氏朝鮮は滅ぼされ、故地には楽浪郡、真番郡、臨屯郡、玄菟郡の漢四郡が置かれ漢の領土となった。『史記』朝鮮伝は、「遂に朝鮮を定め、四郡と為す」と記した。『史記』孝武本紀には、「朝鮮を伐つ」とある。


title: 衛氏朝鮮

text: 伝統的な朝鮮の史学では中国人起源の衛氏朝鮮は重視されなかった。李氏朝鮮中期の実学者は、衛氏朝鮮は、『史記』朝鮮伝に「朝鮮王満者、故燕人也」とあるように燕人（中国人）の亡命者が王統を簒奪した「簒賊の支配した国家」として、正統から除外した。また、朝鮮民族主義歴史学を確立した申采浩の史観では「中国の燕王の部下衛満」の支配した衛氏朝鮮と続く漢四郡による支配を過小視し、申采浩は、漢人の支配が朝鮮に及んだとしても朝鮮の国土のごく一部に及んだに過ぎないと主張した。


title: 衛氏朝鮮

text: 現代の韓国や北朝鮮のナショナリストは、朝鮮史における最初の国家が、中国（燕）人である衛満によって建国された中国系の国家であるとすれば、朝鮮の歴史が中国の支配から始まったことになるので、衛満の姓を「衛」と記すのは2世紀頃に書かれた王符の『潜夫論』以降であるとし、さらに衛満が朝鮮に入国する際に朝鮮の服を着ていたことから、衛満はもともとは古朝鮮出身で燕に移住して、燕で暮らしていた「朝鮮人」と「捏造」している。朝鮮史の舞台である朝鮮半島が、中国大陸と直接に領土を接しているため、朝鮮史は中国情勢の影響を受けるが、中国人の朝鮮半島への流入、中国による朝鮮半島支配など、中国による朝鮮史への関与を教科書に論述することを認めたくないため、衛満を燕人（中国人）を教科書に論述するかは教科書執筆者にとって難問であった。


title: 衛氏朝鮮

text: 「古朝鮮とは、14世紀以後の李氏の朝鮮王朝に対して呼ぶもので、檀君朝鮮・箕子朝鮮・衛氏朝鮮をまとめた呼称である。ただし、檀君朝鮮・箕子朝鮮は、神話伝説の時代であり、具体的な歴史事実は明らかではない。その点でいえば、衛氏朝鮮から、歴史が始まることになる」というような理解が通説である。


title: 衛氏朝鮮

text: しかし、韓国の教科書の高等『国史』には、古朝鮮は紀元前2333年に成立し、その支配は中国遼寧から朝鮮半島まで及んでいたと記述され、古朝鮮の根拠を琵琶形銅剣の分布にもとめて、古朝鮮建国の根拠として檀君神話を紹介している。このように檀君朝鮮が小学『社会』に記載されている対して、朝鮮最初の国家である衛氏朝鮮に関する記載が無く、中学『国史』以後論述されているように、檀君朝鮮の方が衛氏朝鮮よりも学習上重要視されている。


title: 衛氏朝鮮

text: 高校『国史』では、衛満が中国から朝鮮に来た人物としつつも、「学習の手助け　衛満朝鮮の意味」という項目では、衛満が朝鮮の服を着ていたこと、国号を朝鮮にしたこと、土着民が政権の中枢に存在したことをわざわざ論述する。服装や国号、土着民の存在など朝鮮系要素が強調されていて、小学『社会』において、檀君朝鮮についての記述がみえるものの、衛満に関する記述がないのは衛満が中国（燕）人だからである。


title: 衛氏朝鮮

text: 40年代-60年代にかけて崔南善が執筆した教科書は、衛満は、本来「朝鮮人」であったが、燕に居住していて、再度朝鮮に戻り王になったと記述している。衛満を「朝鮮人」に「偽装」することで、衛氏朝鮮を教科書に位置付けようとする。


title: 衛氏朝鮮

text: 60年代になると、衛満が中国（燕）人であることを完全には否定しないが、教科書に衛満の出自を中国（燕）人と具体的に記さない記述がみえてくる。


title: 衛氏朝鮮

text: 90年代に編纂された国史編纂委員会高校『国史』註では、衛満が朝鮮に入国する際に、髷を結い、朝鮮の服を着ていたことから、衛満を朝鮮人と推定している。これらは40年代-60年代の崔南善の主張と酷似している。


title: 衛氏朝鮮

text: 教科書における衛満・衛氏朝鮮に関する記述は檀君・檀君朝鮮に関する記述に比して全体的に少ない。このことは、教科書執筆者たちが、事実上衛満を「朝鮮人」に「偽装」することができなかったことを示唆している。


title: 衛氏朝鮮

text: 衛満は燕人、朝鮮に亡命したと記す。


title: 衛氏朝鮮

text: 衛満＝朝鮮人で燕国に居住していた人物と記す。


title: 衛氏朝鮮

text: 衛満が燕人であることは記さない。


title: 衛氏朝鮮

text: 直接的な表現ではないが、衛満を燕人とする。


title: 衛氏朝鮮

text: 衛満の出自を中国人・燕人と明確に記さない。


title: 衛氏朝鮮

text: 当然のことながら、北朝鮮ナショナリストも衛満を「朝鮮人」と「偽装」しており、朝鮮総連機関紙『朝鮮新報』において、歴史評論家の朴春日は「その昔、古朝鮮に魏満（ウィマン）という人物がいて、燕の国が強大になるとそこへ移り、燕が匈奴（きょうど）に圧迫されると、再び古朝鮮へ戻ったりした。魏満は古朝鮮の準王に取り入って信任を得ると、機会を狙って政変を起こし、準王を追放して王座を奪った。そこで南方へ逃れた準王は、韓という国で王になった。」と記している。


title: 桂三度

text: 桂 三度（かつら さんど、本名：渡邊 鐘（わたなべ あつむ）、1969年8月27日 - ）は、日本の落語家、お笑いタレント、放送作家。滋賀県高島郡安曇川町（高島市）出身。よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属。NSC大阪校10期生。


title: 桂三度

text:
1991年より漫才コンビ、ジャリズムのボケ担当・渡辺 あつむ（わたなべ あつむ）として活動し、1998年のジャリズム解散以降は主に放送作家として活動。2004年のジャリズム再結成以降漫才師として復帰し、並行して「3の倍数と3が付く数字のときだけアホになります」とするピン芸ネタを中心とした活動を世界のナベアツ（せかいのナベアツ）名義でも行う。2011年に再びジャリズムを解散させ、落語家に転身し現高座名に改名。上方落語協会会員。
ジャリズム再結成後はシルバーのスーツにチョビ髭という出で立ちで登場するようになり、ネタ中に事あるごとに「世界のナベアツ」と自称するようになる。


title: 桂三度

text: この「世界のナベアツ」のキャラクターで2007年後半からネタ番組（「あらびき団」、「爆笑レッドカーペット」など）に出演するようになる。


title: 桂三度

text:
なお、落語家転身後は髭を剃っているが、ギャグは封印していない。
以下の番組では、出演期間中に名義を「世界のナベアツ」から「桂三度」に変更。


title: 桂三度

text: 以下の番組には、名義を「桂三度」に変更した後にレギュラーで出演。


title: 原三国時代

text: 原三国時代（げんさんごくじだい）は、朝鮮の歴史区分の一つ。紀元前108年に漢四郡が置かれ、百済・新羅が国家としての体裁を整える4世紀中頃までの朝鮮半島を差す。


title: 原三国時代

text: 楽浪郡から中国の文化を受容し、三韓が国家としての体裁を整えていく過程の時代である。


title: 原三国時代

text: 原三国時代と言う言葉が使われ出したのは、1972年頃からでそれ以前は金海時代などと呼ばれていた。


title: 水沼駅

text: 水沼駅（みずぬまえき）は、群馬県桐生市黒保根町水沼にあるわたらせ渓谷鐵道わたらせ渓谷線の駅。駅番号はWK08。


title: 水沼駅

text: 相対式ホーム2面2線を有する地上駅。無人駅である。自動券売機は、温泉センター駅側入口にある。


title: 水沼駅

text: 現在のダイヤでは当駅折り返しの列車はないが、臨時列車などの当駅止まりの列車が折り返すための入換信号機が、足尾側に設置されている。


title: 水沼駅

text: 運行例）　下り当駅止まり入線（閉塞解除）⇒入換信号の進行表示にて、折り返し停止位置まで徐行運行⇒桐生行きの運転席に移動⇒入換信号進行指示にて、上りホームに徐行で入線。通常の停止位置に列車を停止させる⇒乗客乗車開始⇒定刻ダイヤにて閉塞確保し、上り列車発車。


title: 水沼駅

text: 水沼駅温泉センターは、上りホームに併設されている温泉施設である。2008年12月29日より休館となったが引き受け先が見つかったため、2009年4月26日に営業を再開した。


title: 水沼駅

text: 出典はいずれも桐生市統計書より。桐生市黒保根地区の中心駅や温泉のある駅として観光名所にもなっているほか、赤城山観光の東側の玄関口として位置づけられている。昭和30年代には、赤城山頂付近に赤城登山鉄道のケーブルカーが開業しアクセス駅ともなった。


title: フォーライフ

text: フォーライフ


title: JR貨物WC35形コンテナ

text: JR貨物WC35形コンテナ（JRかもつWC35がたコンテナ）は、日本貨物鉄道（JR貨物）が保有する鉄道コンテナ。C35形を2001年（平成13年）から改造した12ftコンテナである。


title: JR貨物WC35形コンテナ

text: 片側側面、片側妻面の二方開きで、寸法はC35形と同一。静脈物流専用で、輸送品の悪臭が静脈物流以外の輸送品に着かないように用途を専用化された。外観では、黄色地に黒字で『環』とかかれたステッカーが張られている。


title: JR貨物WC35形コンテナ

text: 老朽化に伴い、2007年（平成19年）度限りで現存していた3個すべてが用途廃止となり形式消滅した。


title: オーバーフロー

text: オーバーフロー (Overflow, Over flow)


title: 博多総合車両所

text: 博多総合車両所（はかたそうごうしゃりょうしょ）は、西日本旅客鉄道（JR西日本）の新幹線車両が配置されている車両基地および車両工場である。


title: 博多総合車両所

text: 山陽新幹線が博多駅まで全線開業する前年の1974年に当時の日本国有鉄道（国鉄）により開設された新幹線用の車両基地である。山陽新幹線に付随する唯一の総合車両基地である。


title: 博多総合車両所

text: 開設当時は山陽新幹線にとどまらず、まだ計画段階だった九州新幹線の車両基地としても利用される事を想定していた。しかし国鉄分割民営化により山陽新幹線と（当車両所を含む）関連施設がJR西日本に承継された一方で、その後建設が始まった九州新幹線の運営主体は九州旅客鉄道（JR九州）となり、九州新幹線の車両基地は当車両所とは別途設けられることになった。2004年の新八代駅以南の部分開業時は川内駅に隣接した川内新幹線車両センターが暫定的な車両基地となり（全般検査は鹿児島総合車両所まで輸送されて行われた）、2011年3月の全線開業後は、新たに熊本駅の南方に熊本総合車両所が建設されている。


title: 博多総合車両所

text: 博多駅の南約9kmの場所に位置している。敷地の北半分が福岡県春日市、南半分が福岡県那珂川市にまたがっている（事務所が那珂川市側にあるため、所在地は那珂川市中原東2丁目となっている）。地元では地名にちなみ「那珂川新幹線基地」と呼ぶこともある。構内の一角に1990年開設の博多南線博多南駅があり（駅舎が春日市側にあるため、駅住所は春日市上白水8丁目となっている）、本車両所への出入庫列車を利用して営業運転が行われている。九州新幹線の本線とは当車両所北側の福岡市南区弥永4丁目で分岐する構造となっているが、JR西日本とJR九州の管理境界は博多駅構内ではなくこの場所となっている。


title: 博多総合車両所

text: 本所では、全般検査・台車検査・交番検査・仕業検査およびATC特性検査などの各種車両検修を行う。総務科・車両科・技術科・試験科・設備科・構内運転科・電車センター・台車センター・運用センターの各科・各センターに分かれており、3センターが現場作業を行っている。また博多駅構内には博多駅ホーム派出があり、九州新幹線を含めた博多駅で折返し運転を行う列車の折返し検査等を行っている。


title: 博多総合車両所

text: 着発線21線、組替・電留・通路線9線、検修庫線7線、台車振替線2線、車輪研削線2線を備えている。


title: 博多総合車両所

text: 岡山県岡山市北区北長瀬本町にある車両基地で、開所当初は大阪第一運転所岡山支所としていたが、国鉄分割民営化時に大阪第一運転所（現・大阪仕業検査車両所）が東海旅客鉄道（JR東海）の組織となったことから、独立した組織である岡山新幹線運転所であった。


title: 博多総合車両所

text: 検修線2線と電留線14線を備えており、17番線（通路線）からは岡山保守基地と行き来することができる。主な業務は新幹線車両の交番検査、仕業検査、臨時検査、ATC特性検査などである。 現在、車両の配置はなく、運転士・車掌の配置も無い。


title: 博多総合車両所

text: 広島県広島市東区にある車両基地で、開所当初は独立した組織である広島新幹線運転所であった。芸備線矢賀駅の北側にあり、当基地への回送線は広島駅の東側（岡山寄り）で上下本線に挟まれて単線で分岐している。


title: 博多総合車両所

text:
開設当初は検修線2線、留置線8線、試運転線1線と引上線1線を備えていた。主な業務は新幹線車両の仕業検査、臨時検査、広島駅発着車両の早朝・深夜帯における夜間留置などである。開所当初は仕業検査線2線、着発収容線9線の全11線で、すべて16両編成対応だった。2010年3月に隣地の広島運転所矢賀派出所電留線跡地の活用で、新たに着発収容線9線が増設された。増設された線は、12番線 - 17番線は8両編成に、18番線 - 20番線は16両編成に対応になっている。従って、現在は検修線2線、留置線8線、試運転線1線、着発収容線9線の陣容になっている。
かつては912形ディーゼル機関車が配置されていたが、現在、貨車のみ配置されている。


title: 博多総合車両所

text: 運転士・車掌の配置は支所としてはないが、同敷地内には、乗務員区所の広島新幹線運転所も置かれている。


title: 博多総合車両所

text: 新幹線鉄道事業本部の略号である「幹」と、博多の電報略号である「ハカ」から構成された「幹ハカ」となっている。


title: 博多総合車両所

text: JR西日本所属の山陽新幹線用車両の全車が本所に配置されている（一部の事業用車両は登記上は本所所属のまま管内の各駅に常駐している）。運用的には、東海道新幹線との直通運用に供される16両編成と、九州新幹線との直通運用に供される8両編成、山陽新幹線内に限定して運用される8両編成に分かれている。


title: 博多総合車両所

text: 東海道・山陽・九州新幹線系統に供される車両のうち、JR九州のみが保有する800系電車以外の全系列が当車両所に配置されている。


title: 博多総合車両所

text: 2018年4月1日現在の配置車両は以下の通り。ほかにも車籍は抹消されているが、500系電車900番台 (WIN350) の先頭車などが保存されている。毎年10月の鉄道の日付近に「新幹線ふれあいデー」と称して一般公開が実施される。かつては「新幹線サマーファミリーフェア」と称して7月20日前後に一般公開と新幹線車両の試乗会を実施していたが、2005年に発生した福知山線脱線事故の影響で同年以降中止され、2008年から開催時期を10月とし、一般公開のみとして再開している。


title: 十常侍

text: 十常侍（じゅうじょうじ）は、中国後漢末期の霊帝の時代に専権を振るった宦官の集団。


title: 十常侍

text:
『後漢書』によれば
の12名の中常侍を指すが、概数をもって十常侍と呼ばれたのだという。


title: 十常侍

text: 『後漢書』によれば、宦官が本格的に政治上の権力を持つに至ったのは桓帝の時代、外戚の梁冀の排斥に功績を挙げた単超・徐璜・具瑗・左悺・唐衡の五名の宦官が重用され「五侯」と呼ばれるようになったころである。単超の死後、傲慢になった五侯は失脚するが、その後の霊帝の時代にも侯覧、曹節、王甫が現れ、党錮の禁など幾多の政争において勝利し、権勢を振るった。このころには、汝南袁氏のような名門の一族からも袁赦のような宦官が出るようになる。最終的には侯覧は自害、王甫は刑死に追い込まれるが、曹節は181年まで生き延び天寿をまっとうした。


title: 十常侍

text: 曹節の没後には、十常侍と呼ばれる宦官の集団が存在したことが記録上確認されており、彼等は霊帝の寵愛を受け、絶大な権勢を振るった。中でも張譲と趙忠との権勢は大きく、張譲と趙忠は皇帝に「わが父、わが母」とまで呼ばれた。


title: 十常侍

text: 彼等の親族の多くが地方官に取り立てられ、至る所で人民を貪欲に搾取した。彼らを君側の奸と見なし、その横暴に漢王室の将来を憂う者もいたが、そのような者は十常侍により乱心者として処罰されるか見てみぬふりをせねばならなかった。呂強や張鈞（張均）のような良識ある人物は、十常侍の腐敗を弾劾したが、やはり逆に処罰されている。逆に宦官におもねって官職を得ようとする者たちも出現した。


title: 十常侍

text: 黄巾の乱においては、宦官の中から封諝のような内通者が出現し、宦官の勢力はやや衰えた。その後、外戚から台頭した大将軍何進が十常侍をはじめとする宦官勢力と対立。何進は霊帝の死後、その寵臣であった宦官蹇碩を殺害し、宦官勢力殲滅のため軍勢を集めようとするが、張譲らは何太后を利用して何進を罠にはめ殺害し、事態の収拾を図る。しかし、何進殺害に激怒した袁紹は宮中に乱入し、宦官とその与党の人物をほとんど殺害した。そのとき、張譲や段珪は皇帝の劉弁と劉協も一緒に連れて逃げるが、追手がせまり逃げ切れないと判断し川に飛び込み自殺した。189年のことである。直後に二人を保護した董卓が十常侍に代わり権力を握るようになるのである。


title: 十常侍

text: 宦官によって政治を席捲された後漢の反省を受けて、後漢から禅譲を受けた魏においては、宦官に権限を与えない政治をするようになった。


title: 十常侍

text:
『三国志演義』においては、
の10名を十常侍とする。曹節や侯覧は、張譲や趙忠の台頭以前に王甫と共に権勢を振るった宦官である。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: カールハインツ・シュトックハウゼン（Karlheinz Stockhausen、1928年8月22日 - 2007年12月5日）は、ドイツの現代音楽の作曲家。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: ケルン郊外の村で生まれる。父親は大学の講師でピアノを弾き、母親は裕福な農家の出身であった。母親は、カールハインツが4歳のときに精神を病んで入院したが、後にナチス政権の優生学に基づき安楽死させられ、父親は第二次世界大戦末期の1945年に東部戦線に出征し、行方不明のまま戻ることはなかった。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 6歳時よりピアノを習っていたカールハインツは、1947年、ケルン音楽大学のピアノ科に入学、スイスの作曲家フランク・マルタンに理論を師事する。在学前と在学中はジャズ等のピアニストとして生計を立てていたが、同時にケルン大学にも籍を置き哲学などの思索にふけった。この大学の音楽学学科には晩年になっても定期的に訪れ、特別講義を担当していた。音楽大学音楽教育科を卒業した1952年頃ころから作曲家になる決心をしたと本人はSWRのインタビューで語っている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 1952年、フランスに移り、パリ国立高等音楽院に入学、オリヴィエ・メシアンの分析クラス、ダリウス・ミヨーの作曲クラスにて学んだ（卒業はしていない）。「群の音楽」や「モメント形式」などの新しい概念を次々と考案し、また、世界で初めての電子音楽を作曲。「少年の歌」や「グルッペン」、「コンタクテ」、「モメンテ」などの代表作を作曲して、第二次世界大戦後の前衛音楽の時代において、フランスのピエール・ブーレーズ、イタリアのルイジ・ノーノらと共にミュージック・セリエルの主導的な役割を担った。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 60年代後半以降は確定的な記譜法を離れ、自身の過去作品を出発点としてそれを次々と変容してゆく「プロツェッシオーン」や短波ラジオが受信した音形を変容してゆく「クルツヴェレン」などを作曲。更には、演奏の方向性がテキストの形で提示された「直観音楽」を提唱する。アロイス・コンタルスキーやヨハネス・フリッチェらの演奏家とアンサンブルを結成し、これらの音楽を演奏した。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 70年代には「フォルメル技法」を掲げて再び確定的な記譜法に回帰。1977年から2003年まで、7つのオペラから構成される長大な連作「光(LICHT)」の創作に携わり、最終作である「日曜日」の第3場面「光‐絵」が、2005年の自身の28年ぶりの来日の際に東京の夏音楽祭にて演奏された。2004年以降は、一日の24時間を音楽で表現する24の連作「クラング」を作曲していたが、あと一歩で全曲の完成は叶わなかった。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 1961年、ケルン郊外の村、に土地を購入し、自身の要望どおりの家を4年ほどかけて建て、以後はその家で過ごした。また、「シュトックハウゼン出版社」を設立し、自作のCDや楽譜などを体系的に出版する。1998年からは毎年キュルテンで「シュトックハウゼン講習会」を開催、後進の指導に熱心に取り組んだ。2007年、キュルテンの自宅にて、12月5日に亡くなった。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 典型的なセリエリズムに基づく「点の音楽」から「群の音楽」、「モメント形式」、そしてメロディー的な要素とセリエリズムの統合を図った「フォルメル技法」へと作曲技法を発展させていった。また、世界で最初の電子音楽を作曲し、生演奏を電気的に変調させるライヴ・エレクトロニクス作品も手掛けた。不確定性や多義性を伴った形式を試行していた時期もある。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 無伴奏合唱のための「ドリスのための合唱」（1950年）や声と室内オーケストラのための「3つの歌曲」（1950年）など、伝統的で新古典主義的な作風から出発するが、の勧めでダルムシュタット夏季現代音楽講習会に参加した際にオリヴィエ・メシアンの「音価と強度のモード」を聴き、衝撃を受ける。この作品を数百回も繰り返し聴いた（P・グリフィス、1983年）ことが契機となり、シュトックハウゼンはセリエリストとしての第一歩を踏み出した。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: さらにカレル・フイヴァールツの「二台のピアノのためのソナタ」をフイヴァールツと初演して影響を受け、オーボエ、バスクラリネット、ピアノと打楽器のための「クロイツシュピール」（1951年）において、トータル・セリエリズムを採用する。渡仏後はメシアンの下で学び、さらにピエール・ブーレーズとの手紙のやり取りを通じて、セリエルな作曲法への習熟をより深めていく。ダルムシュタット講習会では20代で既に講師を務め、日々ブーレーズやルイージ・ノーノと熱い議論を戦わせていた。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: これまでの作品には分数番号が用いられた「未熟な」作品だったが、作品番号第1番が与えられた10楽器のための「コントラ・プンクテ」（1952年-1953年）を経て、「ピアノ曲I〜IV」（1952年）では「群作法」を試みる。これは、個々の点ではなくそれらの集合体であるより上位の概念「群」にセリーを適用する作曲法である。また、続くピアノ曲集「ピアノ曲V〜X」（1954年-1955年）では、これまでに無かった新しい記譜法の模索が行われている（「ピアノ曲VI」及び「ピアノ曲X」）。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: フランスからケルンに帰ると西ドイツ放送が新設した電子音楽用のスタジオで働き始め、世界で最初の電子音楽である「習作I」（1953年）及び「習作II」（1954年）を作曲。続いて、「少年の歌」（1955年-1956年）や電子音楽とピアノと打楽器のための「コンタクテ」（1958年-1960年）などが作曲された。「少年の歌」は、『旧約聖書』の「ダニエル書」から採られたテキストを歌う子供の声の録音と電子音楽が組み合わされた作品で、「コンタクテ（接触）」は電子音楽と生の演奏がタイトルの通り「接触」し、共演する。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 音響の空間配置も意図的に音楽構造に取り入れる「空間音楽」の概念もすでにこの時期には打ち出されていた。ブーレーズとの書簡からは、この時期既に不確定性の作曲を模索していたことが明らかとなっている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 「コンタクテ」や「カレ」などの作品で試みられたモメント形式が、ソプラノ独唱、4群の合唱と13楽器のための「モメンテ」（1962年-1964年/1969年）において集大成される。「モメンテ」は「Kモメント」、「Dモメント」、「Mモメント」という3種のモメント群のさまざまな組み合わせからなり、各モメントをどう組み合わせるかは、一定の法則によりつつ演奏者の裁量に委ねられている。テキストは『旧約聖書』の「雅歌」や2番目の妻となるマリー・バウアーマイスターからの手紙、ウィリアム・ブレイクの詩などから採られている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: この時期には電子音楽の経験を発展させ、リング変調、フィルター、ディレイなどを生演奏に施して音響を変調させるライヴ・エレクトロニクスの手法も積極的に試みられた。6人の奏者のための「ミクロフォニーI」（1964年）は、タムタムをさまざまな方法で演奏し、それらの音をマイクロフォンや電気フィルターを通して変形する。オーケストラ、4つの正弦波ジェネレーターと4つのリング変調器のための「ミクストゥール」（1964）は、オーケストラの音色にリング変調が施され、生の音と混合される。そのほか、「プロツェッシオーン」や「クルツヴェレン」、「7つの日より」など、この時期に作曲された多くの作品は、生の音を電気的に変調することが前提となっている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 1966年には来日し、NHK電子音楽スタジオにて旋律楽器とフィードバックのための「ソロ」（1965年-1966年）と電子音楽「テレムジーク」（1966年）が作曲された。「ソロ」は独奏者（楽器は任意）の演奏をフィードバックを駆使して変形する作品だが、作曲当初は技術的な制約によりリアルタイムでの処理が出来ず、独奏者と録音テープの共演という形で演奏された。「テレムジーク」は日本の雅楽（越天楽）をはじめアマゾン、バリ島、ヴェトナム、スペイン、ハンガリー、南サハラ、中国など、世界各国の民族音楽が素材となっている。それらは「相互変調」と呼ばれる手法で変形され、電子音楽の網の目の中に組み込まれる。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 「テレムジーク」の手法を発展させた2時間近くに及ぶ電子音楽「ヒュムネン」（1966年-1967年）では、音響素材として世界各国の国歌、短波ラジオの音、その他さまざまな音響が取り上げられている。「テレムジーク」や「ヒュムネン」に見られる、世界中の多様な音楽や音響を取り込み統合しようとする傾向を、彼自身は「世界音楽」という言葉で表現しており、同時期の多くの作品にもそうした考え方が反映されている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 6人の歌手のための「シュティムング」（1968年）は、低い変ロ音の倍音のみを基本構造として全曲が構成される。この作品はホラチウ・ラドゥレスクをはじめ、多くの作曲家の作曲・音色観に強烈な影響を与えた。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: この時期には不確定性が導入された作品が多く作曲されている。「モメンテ」や「ミクストゥール」、オーケストラのための「ストップ」（1965）などの作品は、楽曲形式や音楽の細部など様々なレベルにおいて不確定・多義的な要素が楽曲に取り入れられている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: この時期には他に、弟子たちとともに創作した集団作品「アンサンブル」（1967年）と「家のための音楽」（1968年）がある。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: この時期、シュトックハウゼンは確定的に記譜された作曲法へ回帰する。「モメンテ」のヨーロッパ・ヴァージョンは、完全に記譜されたイントロが書き加えられた。旋律でありながらセリーとしても機能する「フォルメル」と呼ばれる短い素材から作品全体の時間構造、音程構造などを組織的に導き出す「フォルメル技法」と呼ばれる作曲技法を開発し、2人のピアニストのための「マントラ」（1970年）において初めて採用された。「マントラ」は演奏時間70分近くの作品だが、全体の構造は全て冒頭で演奏される1分程度のフォルメルによって決定されている。「フォルメル技法」によって、ダンサーとオーケストラのための「祈り」（1973年-1974年）、クラリネットのための「ハルレキン」（1975年）、オーケストラのための「記念年」（1977年）、クラリネットのための「友情を込めて」（1977年）などの作品が作曲された。70年代の流行となる「反復」素材も、これまで以上に積極的に導入されることが多くなり、必然的に演奏時間の長大化へつながった。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: オーケストラとテープのための「トランス」（1971年）、2人の歌手のための「私は空を散歩する」（1972年）、コーラスオペラ「息吹が生を与える」（1974年/1977年）などの作品には演劇的・視覚的な要素が採り入れられているが、「祈り」においてはジェスチャーと音楽のセリエルな融合が果たされている。この作品ではダンサーの手の高さが音高に、手の広げ方がリズムに、手の前後の位置がダイナミクスにそれぞれ関連付けられており、ダンサーのジェスチャーとオーケストラの音楽が相関関係にあるように作曲されている。また、「ハルレキン」においてクラリネット奏者は40分以上もの間、楽器を演奏しつつ楽譜に正確に記譜された様々な動作を演じなければならない。こうした方向性は「光」においてさらに発展していく。この時期から「音が最初から最後まで流れ続ける」というラ・モンテ・ヤングに代表されるアメリカ実験音楽の影響が、顕著になる。ただし、ケージ派が用いる完全な沈黙や、ノーノ派の聴こえにくい極度の微細なPPには、後年あまり興味を示さなかったようである。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: この時期以降も、不確定性、多義性を伴った作曲法が完全に捨て去られた訳ではない。例えば「ティアクライス」（1974年/1975年）は、演奏者が記譜されたメロディーをもとに自分自身の演奏用ヴァージョンを作ることを求めている（なお、この作品は本来オルゴールのための作品である）。作曲者自身も様々な楽器編成のために数多くのヴァージョンを作っている。また、電子音楽とトランペット、ソプラノ、バスクラリネット、バスのための「シリウス」（1975年-1977年）は、「ティアクライス」のメロディーが全体の構造の基礎（フォルメル）となっている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 1977年に作曲され、日本で初演された雅楽の楽器と4人のダンサーのための「歴年」（1977年）を契機として、1週間の7つの曜日をタイトルとした7つのオペラから構成される「光 - 一週間の七つの日」（1977年-2003年）の作曲が作曲される。以後、「木曜日」（1978年-1980年）、「土曜日」（1981年-1983年）、「月曜日」（1984年-1988年）、「火曜日」（1977年/1988年-1991年）、「金曜日」（1991年-1994年）、「水曜日」（1995年-1997年）、「日曜日」（1998年-2003年）と作曲が進められ、2003年の「光‐絵」（「日曜日」第3場面）の完成をもって全曲が完結した。オペラの各場面は独立した上演も可能である。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 総演奏時間約28時間のこの大作のすべての構成・楽想などは、3人の主人公ミヒャエル・エーファ・ルツィファーを示す1分ほどの3声の「スーペルフォルメル」から導き出されており、スーペルフォルメルの各小節がオペラの各作品に対応している。例えば「月曜日」は第1〜第3小節、「火曜日」は第4〜第5小節に基づく。各場面の演奏時間や中心音も、このスーペルフォルメルによって決定されている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 25年間のちょうど半分ころになると、シュトックハウゼンはドイツの楽壇の中で問題視されていた「筋書きのないオペラ」という流行に敏感に反応するようになり、脚本を徐々に断片化させていった。そのため、火曜日を完成させた後の「光」の展開は以前とはかなり異なり、象徴的な単語の羅列に音楽家が反応する瞬間が増え始めた。主役は歌手ではなく演奏家(サンティー・フー)、演奏家がヘリコプターに乗りながら演奏する(ヘリコプター弦楽四重奏曲)、二つのホールを衛星中継で結ぶ(ホッホ・ツァイテン)、演奏家が水を飲む(リヒター・ヴァッサー)、被り物をする演奏家(ミヒャエリオン)、5オクターブを要求される改造フリューゲルホーン(ピエタ)などが話題になった。また、演奏家は指示された困難な演技や振り付けを伴いながら、すべての局面でクリックトラックを丸暗記しなければならない。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 「光」の作曲に伴い、本編からのさまざまな派生作品も作曲された。それらはオペラの各場面を独立して演奏できるよう編曲したものや、スーパーフォルメルを素材に新たに作曲されたものなどである。例えば一連の「ピアノ曲」はXII-XIVこそアコースティックピアノ+αのための作品だったが、XV-XIXの「ピアノ曲」は、アコースティックピアノではなくシンセサイザーのために書かれている。微分音による疑似グリッサンドのみで全曲が構成された「クスィ」（1986年）、同じく微分音が多用されたバセットホルンとアルトフルートのため「スーカト」（1989年）、声と和声楽器のための「7つの日の歌」(1986)、合唱のための「連祷1997」（1997年）、ロータリー管楽五重奏曲（1997年）などである。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 「光」の作曲に専念する傍ら、旧作の不確定な部分を確定した新ヴァージョンをいくつか作曲している。「ルフラン」の新ヴァージョン「3×ルフラン2000」（2000年）、「ストップ」の新ヴァージョン「ストップ・アンド・スタート」（2001年）、「ミクストゥール」の新ヴァージョン「ミクストゥール2003」（2003年）がこれに当たる。また、初期のオーケストラ曲で40年以上に渡って改訂を繰り返してきた「プンクテ」（1952年/1962年）の決定稿も、1993年に完成された。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 「光」を2003年に完成させたシュトックハウゼンは、2004年から2008年の没年まで、1日の24時間を音楽化しようとする24作品からなる連作「クラング - 1日の24時間」（2004年-2007年）の作曲に専念した。1970年代以来のフォルメル技法に代わり、2オクターヴの24音からなるセリーがこの連作の基礎となっている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: オペラ劇場で演奏されることを前提として作曲された「光」に対して、「クラング」はそのような制約を一切設けずに作曲されているため、基本的に演劇的な演出はなされていない。ただし、1人の打楽器奏者と少女のための4時間目「天国への扉」（2005年）では、例外的に演劇性が採り入れられている。この作品は特製のドアを打楽器奏者が叩き続ける作品である。このほか、2人のハープ奏者のための2時間目「喜び」（2005年）や24のピアノ音楽集である3時間目「自然な演奏時間(自然の持続時間と訳されることがあるが、ドイツ語でDAUERは総演奏時間のことを指す)」（2005年/2006年）など、それまでのシュトックハウゼンの作風からはかなり離れた伝統的で室内楽風な編成のものも含まれている。オルガン（またはシンセサイザー）とソプラノ独唱、テノール独唱のための1時間目「昇天」（2004年/2005年）では、30分以上にわたるほとんど全ての部分で、鍵盤楽器奏者は左手と右手が全く異なるテンポでの演奏を求められる。8チャンネルの電子音楽、13時間目「宇宙の脈動」（2006年/2007年）は、24の電子音のパルスがテンポと空間移動の変化を複雑に繰り返しながら積み重なっていく。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: この連作はフルートと電子音楽のための21時間目「楽園」（2007年）まで完成されたが、作曲者の逝去により全曲の完成は叶わなかった。このほか、「ティアクライス」のオーケストラ版も、作曲者の死により「蟹座」と「獅子座」のオーケストレーションが未完に終わった。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 1950年代から60年代にかけてのシュトックハウゼンの作品は、ピエール・ブーレーズやブルーノ・マデルナ、ハンス・ロスバウトといった指揮者によって指揮され、自身もオーケストラを伴う「ヒュムネン」や「祈り」を指揮している。そのほか、アルフォンス・コンタルスキー、アロイス・コンタルスキー、マリー・フランソワーズ・ビュケ、ディヴィッド・チューダー、マルセル・メルセニエといったピアニスト、打楽器奏者のクリストフ・カスケルらの演奏家が、シュトックハウゼンの作品に関った。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 1960年代にシュトックハウゼンが結成したアンサンブルには、ピアノのアロイス・コンタルスキーやヴィオラのヨハネス・フリッチェ、そのほか、ハラルド・ボイエやロルフ・ゲールハール、アルフレート・アーリングスといった演奏者が参加している。彼らによって「プロツェッシオーン」や「クルツヴェレン」、ソリストを伴う「ヒュムネン」、「7つの日より」などが演奏された。エトヴェシュ・ペーテルも、エレクトロコードの演奏でこの時期の作品に参加している。エトヴェシュは後に指揮者として「祈り」や「プンクテ」など、シュトックハウゼンのオーケストラ作品を指揮している。また、この時期には即興能力の高いミヒャエル・フェッターのような演奏家とのかかわりも増え始める。「7つの日より」のレコーディングには、ヴィンコ・グロボカールやミシェル・ポルタル、ヘルベルト・ヘンクが参加している。短波ラジオを伴う独奏者のための「シュピラール」の世界初演は、ハインツ・ホリガーのオーボエによって行われた。マルチナ・アロヨに至っては現代音楽の演奏家ではなく、オペラやリートの世界の声楽家であったが、スカウトされモメンテを歌った。のちにモメンテの歌い手はグロリア・デヴィに変更したが、彼女もアフリカの女をうたうオペラ歌手だった。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 1970年代以降、特に「光」以降の作品は、クラリネット奏者のスザンヌ・スティーブンス、フルート奏者のカティンカ・パスフェーア、長男でトランペット奏者の、次男でシンセサイザー奏者のや娘のピアニスト、マイエラ・シュトックハウゼンらの協力のもと作曲が進められた。「光」のすべてのクラリネット・パートやフルート・パートは、スザンヌ・スティーブンスやカティンカ・パスフェーアによる演奏を念頭に作曲されている。マルクスは「木曜日」、「土曜日」、「火曜日」のトランペット・パートを、ジーモンは「月曜日」や「火曜日」、「金曜日」のシンセサイザー・パートや電子音楽を、マイエラは「土曜日」第1幕「ルツィファーの夢」のピアノ・パート（これを独立して演奏する作品が「ピアノ曲XIII」である）を演奏している。子供たちが父のもとを独立した後は、マルコ・ブラウがトランペットの、アントニオ・ペレス・アベリャンがシンセサイザーの演奏を担った。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 鍵盤楽器の演奏には、ガウデアムス現代音楽演奏コンクールでシュトックハウゼンのピアノ曲Xを暗譜で演奏したことからシュトックハウゼンのスカウトを受けたハラルド・ボイエー、シュトックハウゼンの直弟子としてアシスタントでもあったロジャー・スモーリー、アンサンブル・アンテルコンテンポランの首席ピアニストであったピエール＝ローラン・エマール、アコースティックピアノのための作品全集を世界で最初に完成させたヘルベルト・ヴァンバッハ、同じくアコースティックピアノのための作品全集をシュトックハウゼンの強い要望にて完成させたエレン・コルヴァー、シュトックハウゼン演奏コンクールの受賞者フランク・グートシュミット、ベンヤミン・コブラーらが参加している。シューラ・チェルカスキーは活動の晩期にピアノ曲IXを演奏しており、NHK-FMでもその模様は放映された。マルカンドレ・アムランもカナダで行われたシュトックハウゼン連続ピアノ曲コンサートの際にピアノ曲VII,VIII,IXを担当し、IXは現在も単独で手がけられている。イアン・ペイスはシュトックハウゼンのピアノ曲I-XIの全曲演奏を手がけたピアニストである。マーク・ポントゥスもピアノ曲I-XIの全曲をレパートリーに入れている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: このほか、アメリカの電気パーカッション奏者のマイケル・マニオンやトロンボーンのマイケル・スボヴォータも、一時的ながらシュトックハウゼンと一緒に仕事をしていたことがある。また、マウリツィオ・ポリーニは1970年代から初期のピアノ曲を手がけ、自身が審査員を務める「ウンベルト・ミケーリ記念ピアノ演奏コンクール」のために「ピアノ曲XVI」を委嘱した。そのほか、アルディッティ弦楽四重奏団やASKOアンサンブル、ムジークファブリークといった楽団がシュトックハウゼンの作品を演奏している。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: シュトックハウゼンはほとんどの作品で暗譜演奏を要求し、結果として演奏者は時には何年にもわたる練習を強いられることとなる。また、ほとんどの作品において音をマイクを使って増幅することが指定されており、演奏される音響は「サウンド・プロジェクショニスト」と呼ばれる音響技師によって管理され、音色と音量のバランスが整えられる。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: また、自らの出版社「シュトックハウゼン出版社」から自身の監修によるCD作品集を出版し、自作の正統な解釈、演奏法を録音の形で残そうと努めていた。作品の録音にも細心の注意を払い、例えばアコースティック・ピアノのための「ピアノ曲」を全曲収録した全集CD56では、1番低い鍵盤の音は最も左、1番高い鍵盤の音は最も右に割り振られ、聴く者があたかもピアノの前に座っているかのような感覚を呼び起こすミキシングが施されている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: シュトックハウゼンは7年おきに、自身の音楽論「Texte zur Musik」をDuMont社から出版していた。1990年代以降はシュトックハウゼン出版社に移行したが、音楽について書くという行為は、没年の11月までやめなかった。2014年に全17巻の音楽論が完結し、公式サイトから入手が可能となっている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: なお、第一巻のみ日本語訳が出版されている。CD出版は非常に入念であり、生前に完璧なクオリティを満たさない演奏は一切CD化しなかった。没後はファンの要望に折れる形で、要求の多かった音源は多少の傷があっても出版されている。典型例がモメンテ・ドナウエッシンゲンヴァージョンの完全版とミヒャエリオンである。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 日本語訳を行った清水穣はExMusica上の書評で、「なぜモメンテの楽譜だけが一向に出版されないか、多分それが失敗作であることを、彼がどこかで分かっているからである」と述べたが、彼の予想は外れ、オリジナルヴァージョンとヨーロッパヴァージョンが別々に丁重な装丁で生前に出版された。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: シュトックハウゼンは1953年からダルムシュタット夏季現代音楽講習会で講演していたが、1957年になって初めて作曲の講師として招聘される。彼のもとで多くの作曲家が学んだ（後述）。1963年にはケルン現代音楽講習（後のケルン現代音楽研究所）を創設する。また、彼はペンシルベニア大学とカリフォルニア大学デービス校の作曲科の客員教授を務めていたこともある。「光」の作曲開始以後は、作曲に専念するためすべての教職を辞したが、1998年以降は居を構えていたキュルテンにて「シュトックハウゼン講習会」を開催し、自作の演奏に携わる演奏家の指導に当たった。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: シュトックハウゼンの指導を受けた作曲家は数多くいる。著名なところでは、ジルベール・アミ、クラレンス・バーロウ、コーネリアス・カーデュー、クリストフ・デルツ、ジャン＝クロード・エロワ、エトヴェシュ・ペーテル、ロルフ・ゲールハール、ジェラール・グリゼー、ヨーク・ヘラー、ニコラウス・A・フーバー、ヘルムート・ラッヘンマン、ルカ・ロンバルディ、ジョン・マクガイヤー、トマス・マルコ、ポール・メファノ、デアリ・ジョン・ミゼル、エマヌエル・ヌネス、ホルヘ・ペイシンホ、ロベルト・HP・プラッツ、ホラチウ・ラドゥレスク、ヴォルフガング・リーム、篠原眞、ロジャー・スモーリー、クロード・ヴィヴィエ、ラ・モンテ・ヤング、ハンス・ツェンダー、ウーリッヒ・ズーセらの名前が挙げられる。また、カンの中心メンバーであるホルガー・シューカイと）も、シュトックハウゼンの教えを受けている。彼の指導方法は、ロベルト・HP・プラッツの来日時の発言を主に参照するならば「彼は、自作の手伝いを徹底してやらせました。できないと、やめさす。そういう人です」ということである。篠原の「日本の電子音楽増補改訂版」に掲載されたインタビューにも、同種の発言がある。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 「シュトックハウゼン講習会」では、自身の作品や音楽語法を詳細に講義し、また、作曲者自身やかつて演奏に関った人々による監修のもとにシュトックハウゼン作品のコンサートも行われ、作品の正統的な演奏解釈を後世の演奏家に伝えることに努めた。この講習会からは、作品のこれからの演奏を担う演奏家が何名も育った。例えば打楽器のスチュアート・ゲルバーやクラリネットのミケレ・マレッリはこの講習会の受講生として研鑽を積み、作品のレコーディングや「クラング」のいくつかの作品の初演に参加している。この講習会で学んだ日本人演奏家には、バリトン歌手の松平敬、ソプラノ歌手の工藤あかね、ピアノの保都玲子らがいる。なお、シュトックハウゼン没後も、この講習会は継続されている。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: シュトックハウゼンは敬虔なカトリック信者であり、初期から晩年に至る多くの作品には、彼の信仰心が反映されている。「少年の歌」は『旧約聖書』をテキストとし、「グルッペン」のスコアの末尾には「DEO GRATIAS（神に感謝）」と書き込まれている。「日曜日」第3場面「光‐絵」のテキストは神のさまざまな創造物を称える内容である。「クラング」の2時間目「喜び」のテキストは、聖歌「来たり給え、創造主なる聖霊よ」から採られている。また彼は2005年に来日した際の講義において「私のすべての作品は、神を讃えるために作曲されている」と発言している。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: ピエール・ブーレーズはル・モンド紙上でシュトックハウゼンについて「とてもユートピア的であると同時にとても実際的な人間であり、きわめて大胆なプロジェクトを現実化できる人間」「新しいものの発見者であったが、それと同じくらい音楽を書く術を心得た人間でもあった」と評している。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: シュトックハウゼンを「傲慢」、「エゴイスト」、「誇大妄想」と断じる論評もある。その一方で、来日時の気さくな姿やファンのサインに快く応じる姿、講習会の参加者からの質問（偏見や誤解に基づく攻撃的な質問も多かったらしい）に丁寧かつ真摯に答える姿なども伝えられている。また、指揮者のインゴ・メッツマッハーは、苦悩していた時期にシュトックハウゼンに激励されたエピソードに触れ、彼について「ほんとうに心が広く、他人に援助を惜しまず、常に物事をポジティブに考える人」と述べている。『シュトックハウゼン音楽論集』の訳者である清水穣は、『音楽の友』2008年2月号所収の追悼文「NACH・KLANG―シュトックハウゼン追悼」において、「なるほど彼は天然傲慢で超自己中だった。しかし嘘のない人だった。彼には音楽しか存在せず、音楽しか考えられない（以下略）」と述べている。しかし、清水の発言を含めたこれらはシュトックハウゼンの作品を「好意的」に見つめた「聴衆」への態度である。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: 日本においては、アシスタントを務めていた篠原眞を通じた紹介などにより、シュトックハウゼンの作品や音楽理論が受容されてきた。シュトックハウゼンも1966年1月20日〜4月30日にかけて来日し、東京、鎌倉、京都、奈良、大阪などの都市を訪れ、3月21日には東京で「テレムジーク」を初演している。この作品にはシュトックハウゼン自身が採集した雅楽や東大寺のお水取りの音などが用いられている。1970年の大阪万博の際には、ドイツ館にて「シュピラール」などの作品が繰り返し演奏された。また、国立劇場からの委嘱で作曲され、1977年に東京で初演された現代雅楽作品「歴年」は、連作オペラ「光」の最初の作品となった。この作品は「火曜日」の第1幕である。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: しかしながら、「シリウス」や「歴年」が音楽評論家にバッシングされたのを契機として、彼の作品や音楽理論の受容が停滞するようになる。こうして、作品が実際に聴かれることがほとんどないまま、直観音楽以降のシュトックハウゼンの創作を否定的に評価する論調が支配的になっていった。現在でもこうした評価は根強く残っているが、キュルテンで開催されている「シュトックハウゼン講習会」には日本人の演奏家も参加しており（「教育」の項を参照）、彼らによって70年代以降の作品も徐々に日本に紹介されつつある。2008年11月には、東京大学においてシュトックハウゼンに関するシンポジウムおよびワークショップ「シュトックハウゼン再考」が開催された。


title: カールハインツ・シュトックハウゼン

text: シュトックハウゼンのピアノ作品は、日本では中村和枝、松山元、向井山朋子、大井浩明、矢沢朋子、近藤伸子、宇野正志らによって演奏されている。松山元は、アロイス・コンタルスキーからシュトックハウゼン解釈を教わった最初期の日本人ピアニストである。近藤伸子は、学位論文がシュトックハウゼンのピアノ曲についてのものである。大井浩明は2011年7月、晩年のピアノ独奏曲「自然な演奏時間」全曲の日本初演を行った。また、松平頼暁のピアノ独奏曲「24のエッセーズ」（2000年-2009年）の第23曲「Legend」は、シュトックハウゼンの「ピアノ曲」I〜XVIIからコードが引用されている。"詳しくは、を参照のこと"


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text: ジョーゼフ・ピューリツァー（"Joseph Pulitzer", 1847年4月10日 - 1911年10月29日）は、新聞出版者およびジャーナリスト、元アメリカ合衆国連邦下院議員。


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text: ピューリツァー賞は彼にちなんで設立された。


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text: 1847年4月10日、ハンガリーのチョングラード県マコーで、ユダヤ系の家庭に生まれる。初等教育を経て中等教育在学中に、1864年にアメリカへ移住し、北軍の陸軍兵士として南北戦争に従軍した。その後ミズーリ州セントルイスに定住した。コロンビア大学修了。


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text:
ここで彼は1868年にドイツ語の日刊新聞「ウェストリッヒ・ポスト Westliche Post」で働き始めた。彼は共和党に加わり、1869年にミズーリ州議会議員に選任された。1872年に彼は3,000ドルでポスト紙を購入した。その後、1878年には2,700ドルでセントルイス・ディスパッチ紙を買い、二紙を統合しセントルイスの日刊新聞、セントルイス・ポスト・ディスパッチ紙とした。
1883年にピューリツァーはジェイ・グールドから346,000ドルでニューヨーク・ワールド紙を購入した。それは年間40,000ドルの赤字を出していた。ピューリツァーはワールド紙の焦点を、人間の興味の物語、スキャンダルおよび扇情主義へ移した。1885年、彼はアメリカ合衆国連邦下院議員に選任された。その購読者数は彼が同紙を購入した時点の15,000から600,000に達しアメリカで最大の新聞になった。1887年には、彼は有名なジャーナリスト、ネリー・ブライを雇用した。


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text: ライバルのニューヨーク・サン紙の編集者は、1890年に彼を「信仰心を放棄したユダヤ人」と呼んで、紙上で攻撃した。彼は新聞の財務管理を維持したが、ピューリツァーのユダヤ人の読者数を疎外すると意図した動きはピューリツァーの健康を急速に悪化させた。また、彼は主筆の職を辞任した。


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text: 1895年2月、移民街を描いたリチャード・F・アウトコールトのマンガ『ホーガン横丁』の転載（『トルース』誌から）を行う。以後、新作が不定期掲載される。


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text: 1895年には、ウィリアム・ランドルフ・ハーストがニューヨーク・ジャーナル紙を購入した。それは、ピューリツァーのワールド紙と同紙との間のジャーナリズム戦争に結びついた。米西戦争の前および戦争の間のハーストとのこの競争は、ピューリツァーの名前をイエロー・ジャーナリズムと結びつけた。1896年（1895年5月との説あり）にはワールド紙がカラー化を始めた。これは当時の革新技術だった。


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text: ワールド紙が1909年にフランスパナマ運河会社に対するアメリカによる4,000万ドルの詐欺の報酬を暴露した後、ピューリツァーは、セオドア・ルーズベルトとJPモルガンを誹謗したことで起訴された。法廷は、報道の自由の勝利の中で、起訴を差し戻した。


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text: 1892年にピューリツァーはコロンビア大学の学長セス・ロウに世界初のジャーナリズムの学校を設立する金銭を提供することを申し出た。大学は最初にその申し出を拒絶した。1902年、コロンビア大学の新学長ニコラス・マレー・バトラーは、学校の設立および賞の計画に理解を示した。しかし、ピューリツァーのこの夢は彼の死後まで実現しなかった。ピューリツァーは、彼の意志に基づき大学に200万ドルを残した。それは1912年のコロンビア大学ジャーナリズム大学院の設立に結びついた。しかし、ジャーナリズムの最初の学校はミズーリ大学に作られた。1917年には、最初のピューリツァー賞がピューリツァーの遺志に基づき与えられた。また、コロンビア大学ジャーナリズム大学院は今なお世界で最も有名な学校の一つである。


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text: ジョーゼフ・ピューリツァーは1911年に、サウスカロライナ州チャールストンの湾の彼のヨットで死去した。彼はニューヨーク州ブロンクス区のウッドローン墓地に埋葬されている。


title: ジョーゼフ・ピューリツァー

text: ピューリツァーの名を冠したピューリツァー社（）が、セントルイス・ポスト・ディスパッチをはじめとする複数の新聞の発行会社として2005年まで存在していた。2005年にピューリツァー社は同業のリー・エンタープライゼス（）に14億ドルで身売りされている。また、1999年にはローカルテレビ局を運営する部門を、かつての宿敵だったハースト社のグループ企業に売却している。


title: 中常侍

text: 中常侍（ちゅうじょうじ）は、古代中国の官職。皇帝の身の回りの事を司る侍中府の中の一役職であり、皇帝の傍に侍り、様々な取次ぎを行う。常に皇帝の傍にいるので、絶大な権力を誇った。


title: 中常侍

text: 後漢の永元4年（92年）以降、宦官専任の官職となり、宦官の中では大長秋（皇后侍従長）に次ぐ位。


title: 中常侍

text: 後漢では中常侍は侍中とともに命令の取次や顧問応対（皇帝に直接進言を行うこと）が認められており、禁中への立ち入りや宿衛が厳しく規制されていた侍中と異なり、宦官である中常侍は常に自由に出入りする事ができたことから大きな力を得るに至った（反対に、後漢において政治権力を振るうことが可能であった宦官は現職の中常侍もしくは経験者に過ぎなかった）。


title: 中常侍

text: 製紙法の蔡倫や三国志の奸臣として有名な十常侍などがこれに就いている。


title: 宮本昌孝

text: 宮本昌孝（みやもと まさたか、1955年9月11日 - ）は日本の時代小説作家、SF作家。日本SF作家クラブ会員。骨太な作風でありながら、明るくにじみでるユーモアに特徴がある。静岡県浜松市出身。


title: 宮本昌孝

text: 小学生の頃は、当時の日本が映画の全盛期ということもあって、映画をよく観たり、ちばてつやや川崎のぼるの漫画に親しんだ。小学校高学年の時に担任の教師から授業参観日の演し物を行うように指示され、宮本が作、演出、出演を行ったところ、これを教師に気に入られる。この頃からストーリー漫画を描くのも好きになり、一時期は漫画家を目指していた。しかし、中学時代の「漫画は罪悪」という考え方を持つ教師に影響され、漫画を描くことを止める。


title: 宮本昌孝

text: ただ、ストーリーを作ることが好きなのは変わらず、他県に引っ越した友達に友人たちを登場させて、映画のパロディでドラマ仕立の文章を書いた手紙を出していた。この文章は学校でも回し読みされクラスメイトに好評を得ていた。この頃は小説家ではなく、映画監督を志している。


title: 宮本昌孝

text: 日本映画が斜陽期に入っており、逆にテレビが急激に伸び始めていたことから、日本大学では芸術学部放送学科へと進む。在学中に「自分の書いたものがそのままの形で何かになってほしい」と考えるようになり、漠然とではあるが物書きを志すようになった。


title: 宮本昌孝

text: 1980年に日本大学を卒業後、既に物書きになっていた先輩から修行の意味もあって『鉄腕アトム (アニメ第2作)』を製作中であった手塚プロダクションに放り込まれ、文芸進行担当の助手を勤める。すがやみつる事務所にも勤め、すがやと「共同の漫画原作」（宮本がシナリオ原作を執筆し、すがやがネーム原作に仕上げる）も担当していた。この他、子供向け雑誌に掲載するアイドルの文章のゴーストライターをやったり、会社案内のパンフレットを執筆するなど、書く仕事を行った。


title: 宮本昌孝

text: 田中光二が早川書房からヒロイックファンタジーのシリーズを出すことを企画していたが自分で書く時間がとれないことから豊田有恒に相談したところ、宮本が紹介された。宮本はSFは書けないと二の足を踏んでいたが、田中にヒロイックファンタジーは架空の世界で剣と魔法が出てくる物語であり、時代劇の主人公をカタカナの名前にすれば良いとアドバイスを受け執筆した作品『失われしものタリオン1 漂流の美剣』（原作田中光二、ハヤカワ文庫JA、1987年）で本格的に作家デビューをはたす。


title: 宮本昌孝

text: これまでSFは読んだことが無いといった事情を知っていた『S-Fマガジン』の編集長であった今岡清は宮本に時代ものを書かせて『もしかして時代劇』『旗本花咲男』といったような少しひねった時代小説を上梓する。これらを見た徳間書店の編集が、宮本は本格的な時代物を書きたいのだと声をかけられ執筆した『剣豪将軍義輝』（1995年）は本格的歴史時代小説として絶賛されることになった。以後、緻密な考証と大胆な構想の時代小説、歴史小説を発表し続ける。


title: 宮本昌孝

text: 2015年には『乱丸』で第4回歴史時代作家クラブ作品賞受賞。


title: 宮本昌孝

text: NHK大河ドラマのファンであり、大河ドラマを回顧する文章「私、大河ドラマの味方です」を著したこともある。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 『ファイナルファンタジーVI』（ファイナルファンタジーシックス、FINAL FANTASY VI、略称：FFVI、FF6）は、スクウェア（現スクウェア・エニックス）製作・発売の日本のRPG作品。ファイナルファンタジーシリーズの本編第6作目にあたる。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 日本国内で1994年4月2日にスーパーファミコン（以下SFC）向けのソフトとして発売された（後に各機種に移植された遍歴は後述）。


title: ファイナルファンタジーVI

text: SFC用にリリースされたファイナルファンタジーシリーズとしては最後のタイトル。24メガビットROMカセットを採用しており、当時としては大容量である。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 本作はスーパーファミコン用ソフトの国内売上7位の記録を持つ。


title: ファイナルファンタジーVI

text: また、過去のシリーズでは戦闘手段のひとつでしかなかった「魔法」をストーリーの中心に持ち込んでいる。この手法は後のファイナルファンタジーシリーズにも引き継がれている。


title: ファイナルファンタジーVI

text: タイトルロゴには魔導アーマーに乗ったティナが描かれている。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 本作で初登場する剣とモンスターの名前である「アルテマウェポン」は後のファイナルファンタジーシリーズの作品やキングダムハーツシリーズの作品など、ほとんどの作品で最強の魔物や武器という位置付けで登場する。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 1999年3月11日にPlayStation用の移植版が発売。コンビニエンスストア販売用の『FFVI』単品のものと、通常の販売ルート向けの『ファイナルファンタジーIV』『ファイナルファンタジーV』『FFVI』をセットにした『ファイナルファンタジーコレクション』の2種類が存在する。2006年11月30日にゲームボーイアドバンス（GBA）版『ファイナルファンタジーVI アドバンス』が発売。日本のゲームボーイアドバンス用ソフトおよび、日本でのゲームボーイシリーズとしては最後のリリースタイトルとなった。このほか、2017年10月5日発売のニンテンドークラシックミニ スーパーファミコンに予めインストールされている21作品の中のひとつとして収録されている。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 物理的な媒体（カセット・ディスクなど）に収録されていないダウンロード専売の移植作は下記の通り。


title: ファイナルファンタジーVI

text: バーチャルコンソール - スーパーファミコン版が2011年3月15日にWii用に、2013年6月26日にWii U用に、2017年8月23日にNewニンテンドー3DS用に配信。またゲームボーイアドバンス版が2015年12月22日にWii U用に配信されている。


title: ファイナルファンタジーVI

text: ゲームアーカイブス - 2011年4月20日にPlayStation版がPS3・PSP用に配信を開始。


title: ファイナルファンタジーVI

text: その他 - 2014年1月16日よりAndroid版が、同年2月6日にはiOS(iPhone/iPod touch/iPad)版が配信開始。


title: ファイナルファンタジーVI

text: フィールド、メニュー、戦闘などの基本的形式は従来のファイナルファンタジーシリーズを引き継いでおり、グラフィック自体の向上以外、大幅な変更は見られないが、以下のような変化がある。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 行動を共にできるパーティの数は4人。本作では『ファイナルファンタジーII』（以下『FFII』）『ファイナルファンタジーIV』（以下『FFIV』）同様に4人以上のプレイヤーキャラクターが登場するが、過去のシリーズと違い本作は「特定の主人公を擁さない群像劇」として描かれている。前半では各登場人物ごとにそれぞれ並行してストーリーが展開され、後半ではその登場人物が一堂に会し、最大4人のパーティに誰を入れてゲームを進めるかを自由に選ぶことができるようになる。このようなプレイヤーが自由に仲間の入れ替えを可能とするシステムは後のシリーズ作品にも継承されていった。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 戦闘時に使用できるコマンドアビリティ、装備できるアイテムはキャラクターごとに固定されているが、後述する習得魔法・魔石ボーナスによってキャラクターを任意に成長させることが可能。


title: ファイナルファンタジーVI

text: メニュー画面のキャラクターアイコンは天野喜孝のイラストをドット化したもの。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 通常の装備とは別枠でアクセサリが最大2個まで装備可能となった。それぞれのアクセサリには、ステータス値の上昇・特殊能力の付加・戦闘時の特定コマンド変化などの装備効果があり、『ファイナルファンタジーV』（以下『FFV』）のアビリティシステムに近い形でキャラクターのカスタマイズが行える。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 本作では魔法の位置づけが大きく変わり、システムもそれに対応した物となっている。ストーリーの設定上、ティナとセリスは初期状態で魔法が使用可能だが、基本的にはストーリー中で手に入れた魔石を装備して戦闘を繰り返すことにより習得する。また、魔石を装備することで各キャラクターは戦闘中に1度だけ幻獣を召喚可能となる。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 一部の魔石は装備した状態でレベルを上げるとステータスが上がる効果（魔石ボーナス）を併せ持つ。そうした効果を持つ魔石を装備しない限り（HP・MPを除いて）キャラクター自身のステータスはレベルが上がっても変化しない。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 前々作『FFIV』からあるアクティブタイムバトルシステム（ATB）も健在。そして今作からゲージが満タン（コマンド待ち）の状態で、他のキャラクターにコマンドの順番を廻すことができるようになった。


title: ファイナルファンタジーVI

text: また今作では、「サイドアタック」や「挟み撃ち」と呼ばれる、一方の側が他方を包囲する形で戦闘に突入する状況が追加されている。「サイドアタック」は敵が、「挟み撃ち」は味方がそれぞれ包囲される側である。挟まれた側は背を向けた状態で通常攻撃を受けるとダメージが倍になる、挟む側は魔法などを味方全体にかけた場合の効果が片側の味方のみに限られるなどの特徴がある（ただし、全体に波及するものもある）。このシステムは次作『ファイナルファンタジーVII』にも引き継がれている。ただし、先制攻撃・サイドアタック時は隊列の後ろからターンが廻る（ゲージは全員満タン）、敵側の前後衛の設定がない、などは前後の作品では本作のみの仕様である。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 状態異常については、従来の状態異常から「蛙」「小人」が無くなり、代わりに本作独自の「カッパ」が追加された。魔法は「カッパー」以外使えず、能力も低下するというものだが、この状態で真価を発揮する武器防具がある。その他、行動できなくなるが炎属性魔法で回復する「氷漬け」、物理攻撃を100%回避するが魔法攻撃を100%くらう「透明」が追加。また、「スリップ」のHPの減り方が「毒」の場合のそれと変わらなくなった。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 戦闘中に全滅した場合は、従来のシリーズでは基本的にその場でゲームオーバーとなりタイトル画面に戻されるが、本作では最後にセーブした場所（正確にはセーブ画面を開いた場所）に戻される仕様になっている。その際にストーリー進行・アイテム・所持金などはセーブ時点のものに戻されるが、経験値とそれに伴うレベルだけは全滅した時点のままになる。魔石ボーナスもセーブ時点に戻る。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 戦闘終了後にアイテムを獲得した場合、これまでのシリーズ作品では入手の可否を選択できたが、今作からは必ずアイテムを持っていく仕様になっている。


title: ファイナルファンタジーVI

text: キャラクターが「ひんし（瀕死）」状態（HPが少なくなり、キャラクターがしゃがんでいる状態。ただし、ステータス異常によりしゃがんでいる場合は除く）のときに「たたかう」コマンドを選択すると1/16の確率で「超必殺技」が発動する。これらの技は相手の防御・魔法防御力を無視する攻撃のため起死回生も狙える。ただし、ストラゴスとリルムのみダメージ技ではなく即死攻撃となっておりボスには通用しない。また、「たたかう」コマンドの無いガウと、常にバーサク状態のウーマロには無い。なお、瀕死でも透明や分身の状態では発動しない。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 本作では特に名前の付けられていない隠し要素のようなシステムだが、後の作品では『ファイナルファンタジーVII』のリミット、『ファイナルファンタジーVIII』の特殊技、『ファイナルファンタジーIX』のトランス、『ファイナルファンタジーX』のオーバードライブ、『ファイナルファンタジーXI』のSPアビリティ、『ファイナルファンタジーXII』のミストナックなど、使用条件が限られている代わりに多大な効果を発揮する「必殺技」のようなシステムが多数登場しており、アクティブタイムバトルやアビリティに並ぶFFシリーズにおける恒例システムとなっている。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 1,000年前に起きた、魔法の力を巡っての大戦争“魔大戦”。その後世界から魔法の力が消え、人々は機械文明を持って世界を復興させていった。しかし、帝国のガストラ皇帝が幻獣界に潜む幻獣達を発見し、幻獣とその血を引く赤子ティナを拾ったその時からガストラは魔法に代わる新たな力「魔導」を使った世界征服をもくろむようになった。


title: ファイナルファンタジーVI

text: それから十数年、ナルシェの炭坑に氷漬けの幻獣がいるという情報が入る。ガストラは思考を封じられ帝国兵となったティナをその地へ向けて派遣する。


title: ファイナルファンタジーVI

text: ナルシェに派遣されたティナ達帝国兵は、炭坑の奥で幻獣を発見するが、幻獣を前にした瞬間、強い光とともに意識を失ってしまう。目を覚ますと、ティナは記憶喪失になっていた。ナルシェの追っ手が迫る中、ティナはロックに助けられフィガロ城にて介抱される。フィガロ王のエドガーはティナに協力し、反帝国組織・リターナーへティナを紹介する。リターナーの本拠地を目指す一行はコルツ山でエドガーの双子の弟・マッシュと遭遇する。リターナーのリーダー・バナンはティナの協力を快く受け入れるが、そこに帝国軍が迫っているという情報が入る。ロックはサウスフィガロへ、ティナ、エドガー達はレテ川を下りナルシェへ向かう。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 途中でティナ達とはぐれたマッシュは、アサシンのシャドウ、ドマ王国の剣士カイエン、野生児ガウを仲間にし獣ヶ原の近くを流れる海流“蛇の道”を使いナルシェに向かう。また、サウスフィガロにて帝国の将軍・セリスを仲間にしたロックもナルシェに到着する。ナルシェに集結したティナ達一行は幻獣を狙う帝国軍を追い返すことに成功するが、幻獣と向かい合ったティナは姿を変え、どこかへ飛び去ってしまう。


title: ファイナルファンタジーVI

text: ティナを追う一行は、嘘つき達が巣くうスラム街ゾゾで眠り続けるティナを発見する。ティナを介抱していたラムウに幻獣と魔石の話を聞き、一行は帝国に潜入することを決意する。ロックやセリス達は飛空艇を使うため、所持者のセッツァーにオペラ劇場にて罠を仕掛け、飛空艇を帝国に向かわせる。帝国首都ベクタの魔導工場に潜入した一行は、その奥にある魔導研究所で捕らわれた幻獣達から魔石を託される。そこへケフカが現れ一行はピンチに立たされるが、セリスが自らの魔法でケフカ達と共に消え、ロック達を救った。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 一行がゾゾに戻ると、ティナは魔石マディンと共鳴し自らの出生の秘密を知る事となる。帝国と戦う決意を新たにしたティナ達は、幻獣の力を借りるべく、幻獣界への扉“封魔壁”の前に訪れるが突然、封魔壁が開き、仲間の命を奪われ怒れる幻獣達が飛び出してくる。幻獣達の襲来で壊滅的打撃を受けた帝国は、突如リターナーに和解を申し出る。和解のため設けられた会食の席で、幻獣達の捜索を協力して行動することが提案される。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 帝国の姿勢に不信感を抱いたエドガー達は帝国に残り、ティナとロックが捜索に向かうことになる。2人は目的地へ向かう船で、捜索に参加するセリス、シャドウと再会する。失われたはずの魔法を使う人達が暮らすサマサの村でストラゴスやリルムと親しくなったティナ達は、村の歴史を聞き出し、共に幻獣達が向かった西の山に到着する。幻獣達と遭遇した一行は、幻獣達を説得しサマサに戻り、別行動を取っていたレオとセリスに再会する。そこに突如、ケフカが兵士を連れて現れ、幻獣達を魔石に変えていく。レオはケフカの行動に怒り、単身戦いを挑むが、殺されてしまう。


title: ファイナルファンタジーVI

text:
その頃、ケフカとガストラは幻獣界に着き、魔大陸を浮上させてしまう。行く手を阻む帝国空軍を破り、魔大陸に降りた一行は単独行動を取っていたシャドウと合流し、その奥でガストラ達と対峙する。しかし、ケフカは三闘神の封印を解いてガストラを殺す。封印を解かれた三闘神の強大な魔力は魔大陸を引き裂き始め、ついには世界がその魔力により切り裂かれてしまう。
1年後、セリスは孤島で目を覚ます。セリスを介抱していたシドの世話をした後、セリスは仲間を探すため世界へ旅立つ。変わり果てた世界をさまよう中、ニケアでエドガーと瓜二つの姿をした盗賊団のボス“ジェフ”を見かける。本人はエドガーなど知らないと否定したが、エドガーとしか思えないと判断したセリスは密かに彼を追跡する。事故で地上に出られなくなっていたフィガロ城にたどり着くと、ジェフは正体を現してエドガーであると認めセリスの仲間になる。フィガロ城を救い、コーリンゲンの酒場でセッツァーを見つけたセリス達は、飛空艇を失くし自暴自棄になっていたセッツァーを説得し、近くにあるダリルの墓へ向かう。かつて飛空艇で速さを競い、事故で帰らぬ人となった友・ダリルの飛空艇“ファルコン”を使い、一行は仲間を探し集め、ケフカの棲む“瓦礫の塔”へ最後の決戦を挑む。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 本作は特定の主人公を擁しない。公式には全てのメインプレイヤーキャラクターが主人公である。ただし、物語の進め方によっては最後まで登場しないキャラクターや、一定の条件で今後登場しなくなるキャラクターも存在し、全員を揃えずにゲームクリアすることも可能。また、物語前半はパーティの入れ替わりが多く、本当の意味で全員が揃うのは物語の終盤になってから。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 一方で『ファイナルファンタジーXIII』の主人公ライトニングに関して、ゲーム雑誌などでは「『FFVI』のティナ、『FFX-2』のユウナに次ぐ、3人目の女性主人公」と紹介されている記事もある。また、歴代FFシリーズの主人公が集うクロスオーバー作品『ディシディア ファイナルファンタジー』では、コスモス陣営（主人公側）における『FFVI』からの代表キャラクターとしてティナが登場している。また『シアトリズム ファイナルファンタジー』ではティナとロックが『シアトリズム ファイナルファンタジー カーテンコール』ではエドガーが登場している。


title: ファイナルファンタジーVI

text:
これらのキャラクターは装備を変更することができない。
本作の世界設定は、前作までと比較すると、近代的な機械文明の影響が大きいものとなっている。例を挙げると、炭鉱都市ナルシェを暖める蒸気機関、独自の機械技術が防衛システムに取り込まれているフィガロ城、蒸気機関車らしき車両が走駆するドマ鉄道など。


title: ファイナルファンタジーVI

text: それら機械文明と一線を画すのが、魔法と機械を融合させた現代的な文明を創り出しているガストラ帝国である。魔法の力を科学技術に利用して復活させた力「魔導」を魔導アーマーといった軍事兵器や、魔導の力を有する兵士の育成に活用しており、魔導の力で増強された軍事力を侵略活動に向けている。しかし『FFVI』の世界では魔法は既に滅びた過去の遺物となっていて、作品内の時間軸ではプレイヤーがプレイを始める時点の1,000年前に滅びたとされている。この点でも、前作までとは大きく異なる。ガストラ帝国は、魔法の祖である「幻獣」が住む「幻獣界」に侵入し、そこから拉致して来た「幻獣」らを研究することによって「魔導」の力を得ることになる。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 魔法の存在が、機械文明に対して大きく影響を与えている。『ファイナルファンタジーVI』における魔法の力は、幻獣（召喚獣）が産み出したものである。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 1,000年前に発生した「魔大戦（War of the Magi）」を境に、それまで共存していた人間と幻獣が袂を分かった。人間はその後の1,000年間で機械による文明を発展させてきたが、幻獣は人間の前から姿を消し、幻獣界という独自の空間でひっそりと生活している。時を経て人間界と幻獣界を隔てる障壁が無くなった時、幻獣界はガストラ帝国の侵攻を受ける。捕らえられた多くの幻獣から魔導の力が抽出され、軍事兵器の生成に活用された。


title: ファイナルファンタジーVI

text: ガストラ帝国は当初、幻獣から科学的な方法で魔法の力を吸い出して人間に植え付ける方法をとっていた。しかし本来魔法の力は、その命が尽きる時に幻獣が自らの持つ魔法の力を結晶にしてこの世に残した「魔石」を持つ事によって得るものであり、得られる魔法の力には大きく差がある。


title: ファイナルファンタジーVI

text:
『ファイナルファンタジーVI』の世界には機械による文明が存在する。ただし、機械といっても、現代社会のようないわゆるエレクトロニクス（魔導アーマーのみ例外）ではなく、蒸気機関や火薬、石炭で動く産業革命時のような原始的なものである。
キャラクターの持つ武器（剣、槍、杖など）や防具（鎧、盾、兜など）、得体の知れないモンスターなど、多くのRPGの特徴ともいえるファンタジー的な要素はこうした機械文明と同居するかたちで作品内に存在している。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 遥か昔に女神、鬼神、魔神の3柱の神、三闘神が天から現れて永きに渡って互いに争った戦争。三闘神は地上の生き物を幻獣に変えて従え、さらに幻獣の力で魔法を使えるようになった人間である魔導士を加え、神同士による三つ巴の戦いが繰り広げられた。戦いは世界を破壊し尽くし、過ちに気付いた三闘神は、強大な力を持つ怪物などを封じ、幻獣に自分達の復活がないようにすることを命じると、魔力が抑えられる封魔壁の奥で、石化後も神の力が世界の破壊を引き起こさないように互いに視線を向けて力を中和し合いながら、自らを石化することで戦いを終わらせた。幻獣は石化した三闘神を見守ると共に、魔導の力で悲劇が起きることのないよう、封魔壁の奥を幻獣界として移り住んだ。魔大戦が終わった後、魔法の力を持たない人々は魔大戦の悲惨さから魔導士を恐れ、不当な裁判にかけて魔導士狩りを行った。そのため、逃げ出して隠れ住んだ僅かな者の子孫を除いて、魔法を使える人間は残っていない。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 今作品では以下のようなバグによる不具合や現象が発生する。北米では1994年10月11日に、Super Nintendo Entertainment System（以下SNES）向けのソフト『Final Fantasy III』として発売された。NES版『Final Fantasy』（日本での『ファイナルファンタジー』）、SNES版『Final Fantasy II』（日本での『ファイナルファンタジーIV』）に続く作品になっている。SNES版『II』とは異なり、キャラクターの特殊能力は日本版そのままという形で移植され、一部の魔法・アイテムとキャラクター名、大多数のモンスターの名前が、アルファベット表記をした時の長さの制限のため変更されている。その他の変更点を以下に示す。


title: ファイナルファンタジーVI

text: なお、PlayStation移植版以降はタイトルが日本と同じナンバリングの『Final Fantasy VI』に統一された。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 1999年3月にPlayStationで発売された『ファイナルファンタジーVI』（単品）、及び『ファイナルファンタジーコレクション』のDISC3は、スーパーファミコンで発売されたものとほとんど同じ内容となっている。


title: ファイナルファンタジーVI

text:
ただし、以下のような変更点がある。
見た目がブラックジャック号っぽくなっている(SFC版はファルコン号)
SFC版ではコマンドと効果が表示されていたがPS版では技の名前も表示されるようになった。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 『ファイナルファンタジーVI アドバンス』は2006年11月30日に発売された（日本では最後のGBAソフト）。キャッチコピーは、「近づく、予感。」（TGSPV）、「純度を超えた透明感」（TVCM）。ダンジョン追加や細かな仕様変更等がなされた。Android版は2014年1月16日に、iOS版は2014年2月6日に配信。ゲームボーイアドバンス版を基とし、グラフィック全般とインターフェイスが一新されている。キャラクターについてはオリジナルスタッフである渋谷員子による描き起こし。『ファイナルファンタジーVI』は集英社のゲーム雑誌である『Vジャンプ』において、発売前および発売後に紙面にて大々的に宣伝された。ファイナルファンタジーシリーズの音楽は、ゲーム中に流れる曲（コンピューターの電子音によって演奏された曲）をそのまま収録した「オリジナルサウンドトラック」があると同時に、ゲーム中の曲を生音で再現し、さらにアレンジを加えた「アレンジバージョン」が存在するが、このアレンジが盛んに行われていたのはこの『VI』までである。ハードがPlayStationになった『VII』以降はゲーム中の音質が生音に近くなっているため、『VI』以前のような本格的なアレンジバージョンがあまり出ていない。これは同社の『サ・ガ』シリーズや『聖剣伝説』シリーズも同じである。


title: ファイナルファンタジーVI

text: そのような中で、本作の「プレリュード」にはディレイとエコーを同時に使う趣向がはじめて取り入れられたが、容量不足の為にエコー部分は上昇地点で消滅してしまう。様式模倣はプログレッシブ・ロックからキラールやカンチェリのようなシンフォニストの音楽まで幅広く用いられている。


title: ファイナルファンタジーVI

text:
1995年のSIGGRAPHに3D映像による『FFVI』キャラクターの戦闘ムービー作品が出展され、1996年の東京ゲームショウで配布された限定ディスク「SQUARE'S PREVIEW EXTRA」にも収録された。『ファイナルファンタジーVI』で使用されているBGMは、植松伸夫によるものであり、以下の音楽CDが発売されている。
この他、『ファイナル・ファンタジー ヴォーカル・コレクション1 PRAY』、『F.F.MIX』で「ティナのテーマ」のSnow Productionsによるアレンジ、『20020220 music from FINAL FANTASY』で「ティナのテーマ」のオーケストラアレンジが収録されている。


title: ファイナルファンタジーVI

text: 『ファイナルファンタジーVI』のTVCFでは、「FINAL FANTASY」（メインテーマ）がオペラ風にアレンジされ葛生千夏のヴォーカルで歌われていたが、ゲームサントラへの収録はされず、植松伸夫のソロアルバム「ファンタズマゴリア」にのみ収録されている。


title: ノンタブリー県

text: ノンタブリー県（ノンタブリーけん、タイ語: จังหวัดนนทบุรี ）はタイ王国・中部の県（チャンワット）の一つ。アユタヤ県、パトゥムターニー県、バンコク都、ナコーンパトム県に接する。


title: ノンタブリー県

text: ノンタブリー県はチャオプラヤー川を中心とする平地にあり、バンコク首都圏である。ほとんどの地区はバンコクの市街地の一部であるため、バンコクとの境が区別しにくい。市心からの距離は約20kmで、位置的にはドンムアン空港の西側にあたる。


title: ノンタブリー県

text: 1943年から1946年までバンコクに編入されていた。


title: ノンタブリー県

text: 県章はノンタブリークレット島の名物である素焼きの瓶がデザインされている。


title: ノンタブリー県

text: 県木・県花は"コウエンボク"である。


title: ノンタブリー県

text: ノンタブリー県は6の郡（アンプー）に分かれ、その下に52の町（タンボン）と、433の村（ムーバーン）がある。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: ハンス・クリスティアン・エルステッド（Hans Christian Ørsted：1777年8月14日 - 1851年3月9日）はデンマークの物理学者、化学者である。電流が磁場を形成することを発見し、電磁気学の基礎を築いた。カント哲学の信奉者であり、19世紀後半の科学の方向性を決定付けた1人である。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: 1824年、"Selskabet for Naturlærens Udbredelse" (SNU) すなわち自然科学普及協会を創設。 やデンマーク特許庁などの組織の前身となった団体の創設にも関わった。また、思考実験という観念を明確に述べた最初の近代人でもある。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: いわゆるデンマーク黄金時代のリーダーの1人とされ、ハンス・クリスチャン・アンデルセンとは親友だった。弟のアナス・エルステッド（）は政治家となり、1853年から1854年までデンマーク首相を務めた。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: 彼の名は、磁場のCGS単位エルステッド (Oe) として残っている。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: ランゲラン島のルードコービングに生まれた。父は薬局を営んでおり、父の仕事を手伝いながら科学への興味を育んだ。教育そのものはほとんど独学であり、1796年にコペンハーゲンに行きコペンハーゲン大学の入学試験をうけ、飛びぬけた優秀さで入学した。1796年には美学と物理学の論文が賞を受賞している。1799年、イマヌエル・カントの哲学を扱った論文 "The Architectonicks of Natural Metaphysics" で博士号を取得した。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: 1801年、エルステッドは奨学金と助成金を得た。そこで、3年かけてヨーロッパ各地をめぐる旅をしている。ドイツでは、電気と磁気には関係があると信じている物理学者ヨハン・ヴィルヘルム・リッターと出会った。エルステッドはそれ以前からカント哲学流の自然の単一性や自然現象の間の深い関連を信じていたため、リッターの考えは納得できるものだった。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: リッターとの対話からエルステッドは物理学の研究に入っていく。1806年コペンハーゲン大学の物理学教授になり、電流や音響についての研究を進めた。エルステッドの指揮の下で、同大学では物理学と化学の総合的な教育プログラムを作り、新たな研究室も創設した。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: 1820年4月21日、講義中に実験器具をいじっていたエルステッドは、電池のスイッチを入れたり切ったりするとそばに置いた方位磁針が北でない方角を指すことに気づいた。これが電気と磁気の直接的関係を示す最初の証拠となった。当初彼は、導線に電流が流れるとき、光や熱のように磁気的効果が導線の周囲に放射されると解釈した。その3カ月後により集中的な研究を開始し、間もなく電流の流れる導線の周囲に円形の磁場が形成されるという発見を公表した。この発見は単なる幸運というわけではなく、エルステッドは数年前から電気と磁気の関係を示す証拠を探していた。その現象の特殊な対称性が発見を遅らせた一因とも言える。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: 電流の磁気作用の発見についてはイタリアのジャン・ドメニコ・ロマニョージが1802年に発見したことがイタリアの新聞に報じられた。ロマニョージの実験は電流ではなく、ボルタ電池の電気を蓄えた静電気と方位磁針の関係を示したものだった。しかしロマニョージは科学者ではなかったため、その報道は科学界から見過ごされてしまった。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: エルステッドはこの現象について、充分な説明や数学的な解析を行わなかったが、彼の実験のレポートがアンペールらによる電磁気学の発展のきっかけとなった。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: 1822年、スウェーデン王立科学アカデミーの外国人会員に選ばれた。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: 化学の分野では1825年に、初めてアルミニウムの分離に成功した（アルミナから合成した塩化物をカリウムアマルガムで還元してアルミニウムを分離した）。それ以前にアルミニウムと鉄の合金はハンフリー・デービーが作っていた。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: 1829年、エルステッドは "Den Polytekniske Læreanstalt" という学校を創設し、それが後にデンマーク工科大学 (DTU) となった。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: 1851年、コペンハーゲンで死去。市内の墓地に埋葬された。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: 彼の名は、磁場のCGS単位エルステッド (Oe) として残っている。1 Oe ≒ 79.577 A/m である。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: また、彼の肖像はデンマークの旧100クローネ紙幣に描かれていた（1950年から1970年まで）。コペンハーゲン大学にはエルステッドの名を冠した建物がある。1999年に打ち上げられたデンマーク初の人工衛星はエルステッドと名付けられた。エルステッドの名を冠した賞は2つある。1つはアメリカ合衆国の物理教師協会が物理教育に貢献した者を表彰する で、もう1つはエルステッド自身が創設した "Selskabet for Naturlærens Udbredelse"（自然科学普及協会）がデンマークの科学者を表彰する である。


title: ハンス・クリスティアン・エルステッド

text: エルステッドは詩人でもあり、詩集を出版している。"Luftskibet" ("The Airship") と題した詩集は、同僚の物理学者の気球実験とマジシャン に着想を得て書かれたものである。死の直前、エルステッドは "The Soul of Nature" と題してそれまでの論文をまとめた本の出版を準備していた。この本はエルステッドの哲学や様々な問題についての見方を示したものとなっている。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: ウィリアム・ランドルフ・ハースト（, 1863年4月29日 - 1951年8月14日）は、カリフォルニア州サンフランシスコ生まれのアメリカの新聞発行人。新聞王と呼ばれた。アメリカの メディア・コングロマリット、ハースト・コーポレーションの創業者。映画『市民ケーン』のモデルとしても有名。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: 父ジョージはゴールドラッシュ時代に銀鉱山を当て、富豪となった炭坑のオーナー。のちに、カリフォルニア州の上院議員になった。母フィービーはミズーリ州の学校の教師。10歳の時に母親とヨーロッパ中を旅行し見聞を広める。ハーストは16歳でニューハンプシャー州コンコードにあるセント・ポール高校に入学。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: ハーバード大学に入学するも（1882 - 1885）、学位を取らずに退学。その後1887年、父親が賭博の担保として入手した「サンフランシスコ・エグザミナー」を譲り受ける。彼は同紙を「ザ・モナーク・オブ・ザ・デイリーズ」に改名、最良の設備と才能ある作家を得ることに。その後、ハーストは汚職の暴露と、インスピレーションで満たされた物語を数多く発表している。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: 1895年にはニューヨーク・モーニング・ジャーナル紙を買収し、ジョーゼフ・ピューリツァー（ニューヨーク・ワールド紙の所有者）との発行競争が勃発。購読者数を増加させるために両紙は、キューバの暴動に関する記事を多く掲載していくことになる。両紙の記事は、真実を伝えるものよりも市民感情を煽るショッキングなものが多かった。例えば、スペイン軍がキューバ人を強制収容所に入れ、彼らが疾病と飢えで苦しみ死んだなどという捏造記事やでっち上げ記事で民意をコントロールし、スペインとの戦争（米西戦争）までを引き起こしている。イエロー・ジャーナリズム（ジャーナル中のコマ漫画“イエロー・キッド”の名前に由来する）の用語は扇情的に扱われた新聞記事のスタイルに使用された。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: 多くの人々が、ハーストは、自身の新聞の売り上げを伸ばすために1898年の米西戦争を誇大に報じたことを知っている。彼の政治経歴は、大統領ウィリアム・マッキンレーの暗殺に絡んで、事件の数か月前に出版したアンブローズ・ビアスによる風刺詩がマッキンレー暗殺をほのめかしているとの指摘を受け、痛手を受けたことも。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: 1903年にニューヨークで22歳の美しいショーガール、ミリセント・ヴェロニカ・ウィルソン（1882 - 1974）と結婚。出会いは彼女がまだ16歳の時。20歳近く年齢が離れていたが、彼らは5人の息子をもうけている。ジョージ・ランドルフ（1904 - 1972）、ウィリアム・ランドルフ・ジュニア（1908 - 1993）、ジョン・ランドルフ（1910 - 1958）、および双子のランドルフ・アパーソン（1915 - 2000）およびデービッド・ウィットマイアー（1915 - 1986）。婚姻関係はハーストの死まで続いている（1926年に別居）。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: アメリカ合衆国下院議員（1903年 - 1907年）、ニューヨーク市長（1905年と1909年）と政治家としての道を歩むが、ニューヨーク州知事（1906年）選挙に出馬するものの、チャールズ・エヴァンス・ヒューズに敗北。この間、第一次世界大戦へのアメリカ関与に反対し、国際連盟を攻撃したこともある。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: 彼の新聞の全国チェーンとニュースを配信する通信社の国際ニュースサービス社（INS；後にやはり新聞チェーン系のUPと合併。組織、資本内容が変更されてUPIとなる）を加えて、定期刊行物は「シカゴ・エグザミナー」「ボストン・アメリカン」「コスモポリタン」「ハーパース・バザー」を含むようになった。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: 1920年代にはカリフォルニア州サン・シメオンの240,000エーカー（970 km）の農場に動物園付きの絢爛豪華でやや悪趣味な城を建造（通称ハースト・キャッスル）。このころ、元女優のマリオン・デイヴィス（本名マリオン・セシリア・ダグラス、1897 - 1961）と知り合い、妻と別居して、マリオンと暮らし始める。初めてハーストと出会ったころのマリオンは、まだ10代半ばのショーガールだったが、50代のハーストはひと目でマリオンの容姿と性格を気に入り、直ちに彼女のパトロンに納まった。そして愛人であるマリオンのために、わざわざ映画制作会社（コスモポリタン社）まで設立。強引に彼女を映画女優に仕立て上げデビューさせただけでなく、自分が発行する新聞社の記事で彼女を大々的に宣伝した。しかし、その露骨なまでに愛人をプッシュする売り出し手法は大衆をおおいにしらけさせる結果となった。また、彼女自身、美人というだけであまり女優としての才能もなく、女優業よりも夜通しパーティで遊びまわることに夢中だったことも手伝い、莫大な資金をかけた割りには映画界の評価は芳しくなかった。当然、ハースト傘下以外の新聞・雑誌での評価は低く、結局大スターにはなれず、晩年はハーストの経営する新聞社の経営難により、芸能活動をすることが困難になり1937年に引退。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: ピーク時には彼はいくつかのラジオ放送局および映画会社に加えて、28の主な新聞および18の雑誌を所有。しかしながら、世界恐慌は彼の財務状態を弱めた。1940年頃になると彼は巨大なコミュニケーション帝国のコントロールを失っている。1951年、カリフォルニア州ビバリーヒルズにて死去。彼が築きあげたハースト・コーポレーションは、巨大メディア・コングロマリットとして現在でもニューヨークに本拠を構え事業は続いている。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: ハーストの生涯はオーソン・ウェルズの映画「市民ケーン」の中でも描かれている。ハーストはこの映画の製作を察知し、映画が自分とマリオン・デイビスを侮辱していると考え、その公開を妨害しようと持てる影響力をすべて行使した（評論家の買収や、劇場への圧力など）。監督のウェルズおよびRKOは、当然、圧力に抵抗したものの上映館数は減少し、当時24歳のオーソン・ウェルズの経歴にも傷をつけることとなった。多くの評論家が絶賛し、アカデミー9部門ノミネートの有力作品にもかかわらず、受賞は脚本賞の1つのみ。結果、この一連の妨害工作は、アカデミー最大の汚点とも呼ばれている。ちなみにこの事実は後に「"RKO 281"」の題名でTV映画化されている。しかしながらハーストの死後、「市民ケーン」の評価は回復。映画史上に残る傑作の1つとして、現在でも多くの映画人に影響を与えている。例としては、映画「ソーシャル・ネットワーク」など。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: 1924年11月19日、ハーストが愛人マリオン・デイビスやチャールズ・チャップリンおよび、何人かのハリウッド著名人と催した大型豪華ヨットクルージングにおいて事件が発生。オナイダ号で航海中、映画プロデューサーのトーマス・H・インス（「西部劇の父」として知られ早川雪洲を発掘した）が心臓発作で死亡した事件がそれだ。これに関して、ハーストがインスを射殺し、その事実を隠ぺいするために自身の力を悪用したという噂が流れたことがある。ちなみに、2001年の映画「ブロンドと柩の謎 "The Cat's Meow"」は、この噂に基づいた物語とされている。しかしながら一般的な見解によれば、そのような隠蔽は無かったとされている。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: 1974年に孫娘パトリシアが、左翼グループ SLA（Sinbionese Liberation Army, 共生解放軍）によって誘拐された（パトリシア・ハースト誘拐事件）。彼女はその後、同組織に加わり犯罪活動に没頭。悪名を馳せている。後に銀行強盗の容疑で逮捕され有罪判決を受けている。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: 5人の息子たちは全員ハースト社の重役として家業に関わった。次男は、ハースト・ニュースペーパーの編集長を務め、フルシチョフのインタビューでピューリッツァー賞を受賞している。四男は父の跡を継いで会長職に就いた。四男には最初の妻との間に5人の娘があり、誘拐事件のパトリシアは三女で、その娘リディはモデルをしている。四女のアンは、2013年現在、作家ジェイ・マキナニーの四番目の妻。10代の頃にドラッグで逮捕歴がある。最初の夫との娘アマンダはモデルをしている。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: 五女ヴィクトリア・ハーストは空手の有段者で親日家。1974年に日本の住宅輸入業者の招きで初来日を果たしたのち今日に至るまで何度か来日している。女優を目指し、日本のドラマ『服部半蔵 影の軍団』にも2回登場した。鬱病をきっかけに、キリスト教信者として生きることを決心し、現在布教センターを運営。過激なセックス記事を掲載することで有名なハースト社の女性誌『コスモポリタン』の販売規制を求める運動に参加している。


title: ウィリアム・ランドルフ・ハースト

text: ハーストは5人の息子たちにビジネスの才能がないことを理解しており、遺言によって、それぞれの息子の家系から1人ずつと、8人の親族外のメンバーによるハースト・ファミリー・トラスト（家族信託）を作り、ハースト・グループの経営と財産管理を任せた。ハースト家の人間は、そのトラストから生涯、年金を受け取れる。ただし、配偶者は、ハースト家の個々人がその代で蓄財したものを除き、一族の財産は相続できない条項になっている。


title: 公庄駅

text: 公庄駅（ぐじょうえき）は、京都府福知山市大江町公庄にある、WILLER TRAINS（京都丹後鉄道）宮福線の駅である。駅番号はF6。


title: 公庄駅

text: 福知山市鉄道利用増進協議会による駅の愛称は「渡船場の里駅」。駅そばを流れる由良川に舟運のための渡船場が設けられていたことに由来する。西側（宮津に向かって左側）に単式1面1線のホームを持つ地上駅ではあるが、ホームは盛土上にある。分岐器や絶対信号機を持たないため、停留所に分類される。


title: 公庄駅

text: 無人駅で駅舎はなく、階段を登って直接ホームに入る形になっている。自動券売機は設置されていない。小規模の駅前広場を持つ。


title: 公庄駅

text: 1日の平均乗車人員は以下の通りである。


title: 公庄駅

text: 駅前から少し西を国道175号が走る。駅からやや東を由良川が流れる。福知山市営バス 大江バス 二箇下線


title: 公庄駅

text: ※快速「大江山」は福知山行きの4号と、宮津行きの5号が停車する。詳細な停車駅は路線記事を参照のこと。


title: クレット島

text: クレット島 () はタイ王国・ノンタブリー県のパーククレット郡にある島。島と言ってもチャオプラヤー川の中にある中州である。クレットの意味は「小さい」ないしは「小川をつなぐ運河」と言う意味。パーククレットからクレット島行きの船が出ているのでパーククレットはパーククレット（クレット入り口）と言う。島は素焼きの焼き物の産地として有名。その生産量はタイ国内で最も多いという。住民は主にモン族。アユタヤ王朝からバンコクに遷都するときに周辺から移住してきた人々の末裔が住む。


title: 植物園

text: 植物園（しょくぶつえん、botanical garden）は、単なる庭園ではなく、その名 botanic garden （ボタニック・ガーデン/植物学庭園）からも推測されるように、主として学術研究に供するために、植物学の視点で、特性ごとに収集された植物、花卉、樹木などを生きたまま栽培保存し、かつ研究の基準となる押し葉標本など標本類を蓄積保存する施設である。通常この機能を果たすため、植物を生きたまま保存するための圃場と、押し葉標本を保存蓄積する施設であるハーバリウムを有する。


title: 植物園

text: 近代的な植物園は日本では市民の憩いの場、あるいは観光施設としての庭園としてのイメージが強いが、歴史的にみるとこのような学術的な色彩の強い場であり、さらには遺伝資源収集の拠点、つまりジーンバンク（Gene bank）として重要な役割を果たしてきた。そのため、各国の主要植物園の歴史を紐解くと、イギリスがパラゴムノキをブラジルからひそかに盗み出した事件など、国家的な遺伝資源の争奪戦のドラマが、植物園を舞台に繰り広げられてきた。


title: 植物園

text: こうした学術色の強い植物園の最古のものは、エジプトのアレクサンドリアにあったアレクサンドリア図書館に隣接して設けられていたものだと思われる。アレクサンドリアのものは、薬草として使うために、種類ごとに採集、分類して栽培されていたものだと伝えられている。用途はハーブオイル、治療など多岐にわたる。


title: 植物園

text: それ以前となると、世界七不思議に数えられたバビロンの空中庭園があるが、これが果たして今日の理解でいうような、つまり遺伝資源収集の場としての植物園であったのかどうかは疑わしい。


title: 植物園

text: 薬草栽培は、中世ヨーロッパでは修道院を中心に盛んに行われた。文学的な表現は、「修道士カドフェル」のシリーズを見るとイメージしやすいだろう。近世に入ってからは、大学農学部などの枠の中で、こうしたものの普及が広がっていった。有名なものに、イギリスのキューガーデンやドイツのベルリン大学の植物園、インドネシアのボゴール植物園がある。


title: 植物園

text: ルネッサンス以降の大航海時代に入ると世界各地から植物が集められた。植民地の拡大と表裏一体であり、学術的な意義だけでなく当時の権力者の権勢を顕す側面も担っていた。


title: 植物園

text: 日本国内には大学や博物館の付属植物園のように学術的目的で運営されるものもあるが、そうした植物園は比較的少なく、市民へ公開されている部分もそれほど大きくない。市民に広く公開されている施設は知的啓蒙を兼ねた娯楽色、憩いの場としての公園的施設として運営されているものが主流であり、地方公共団体における担当部署も、通常公園課や観光課などである。多くの欧米・アジア諸国の有するような遺伝資源収集の国家戦略の拠点であり、なおかつ国民に広く認知された憩いの場ともなっているようなナショナルな植物園は日本には見られず、こうした遺伝資源収集への国民的関心も薄い。


title: 植物園

text: 社団法人日本植物園協会は、2007年から5月4日がみどりの日となることから、この日を植物園の日と位置づけた。


title: 大江高校前駅

text: 大江高校前駅（おおえこうこうまええき）は、京都府福知山市大江町金屋にある、WILLER TRAINS（京都丹後鉄道）宮福線の駅である。駅番号はF8。


title: 大江高校前駅

text: 福知山市鉄道利用増進協議会による駅の愛称は「元伊勢外宮駅」。元伊勢外宮と称される豊受大神社の最寄駅であることに由来する。西側（宮津に向かって左側）に単式1面1線のホームを持つ高架駅である。分岐器や絶対信号機がないため、停留所に分類される。宮福線は駅北方でトンネルに入る。


title: 大江高校前駅

text: 無人駅で駅舎は無く、直接階段で高架上のホームへ上る。ホームに待合室があるが、自動券売機は設置されていない。


title: 大江高校前駅

text: 国道175号から北へ少し入った所に位置する。


title: 大江高校前駅

text: 1日の平均乗車人員は以下の通りである。


title: 大江高校前駅

text: 大江高校への通学の利用者がいる。宮福線では3番目に利用者が多く、中間駅では一番多い。そのためか、2007年3月改正より、朝通学時間帯の天橋立行きの快速（当初はJRの特急車両を使用していたが、2011年3月12日改正により自社車両の快速「大江山」に置き換え）が停車するようになった。2010年3月13日からはこれに加え、夜間に福知山行きの快速「大江山」が1本停車する（この駅から終点の福知山駅まで各駅停車）。


title: 大江高校前駅

text: ※快速「大江山」については、宮津行きの1号、福知山行きの4号が停車する。詳細な停車駅は路線記事を参照のこと。


title: ファイナルファンタジーコレクション

text: 『ファイナルファンタジーコレクション』（FINAL FANTASY COLLECTION）は1999年3月11日にスクウェア（現スクウェア・エニックス）より発売されたゲームソフト。


title: ファイナルファンタジーコレクション

text: もともとコンビニエンスストア向けに発売されていた『ファイナルファンタジーIV』・『ファイナルファンタジーV』・『ファイナルファンタジーVI』のプレイステーション版3タイトルをひとまとめにして、一般発売したものである。なお、本作と収録されているPS版『FFVI』は同時発売であった。


title: ファイナルファンタジーコレクション

text: 各ディスクの内容はコンビニエンスストア向けに販売されていた単体作品と全く同じだが、ディスクのレーベル面が天野喜孝によるイメージイラストであるという点が異なる。また、天野描き下ろしイラストの特製クロックと化粧箱付きの5万本限定アニバーサリーパッケージも発売された。


title: ファイナルファンタジーコレクション

text: 『ファイナルファンタジーコレクション』は日本でのセット商品であるが、欧米でも同様に複数の作品をセットにした物が発売されている。なお、欧米のSNES版では日本での『FFIV』が『FFII』、日本での『FFVI』が『FFIII』として発売されていたが、PS版では日本版と同じナンバリングに戻っている。


title: 北条仲時

text: 北条 仲時（ほうじょう なかとき）は、鎌倉時代末期の北条氏一門。鎌倉幕府最後の六波羅探題北方である。普恩寺流で第13代執権である北条基時の子。普恩寺 仲時（ふおんじ なかとき）とも呼ばれる。


title: 北条仲時

text: 元徳2年（1330年）11月（7月21日）、鎌倉を発って上洛する。12月27日、六波羅探題北方となる。


title: 北条仲時

text: 元弘元年（1331年）の元弘の乱で、大仏貞直、金沢貞冬ら関東からの軍勢と協力し、挙兵して笠置山（京都府相楽郡笠置町）に篭城した後醍醐天皇を攻め、天皇を隠岐島に配流する。さらに護良親王や楠木正成らの追討・鎮圧を担当する。


title: 北条仲時

text: 元弘3年/正慶2年（1333年）5月、後醍醐天皇の綸旨を受けて挙兵に応じた足利尊氏（高氏）や赤松則村らに六波羅を攻められて落とされると、5月7日に六波羅探題南方の北条時益とともに、光厳天皇・後伏見上皇・花園上皇を伴って東国へ落ち延びようとしたが、道中の近江国（滋賀県）で野伏に襲われて時益は討死し、仲時は同国番場峠（滋賀県米原市）で再び野伏に襲われ、さらには佐々木道誉の軍勢に行く手を阻まれ、やむなく番場の蓮華寺に至り天皇と上皇の玉輦を移した後に、本堂前で一族432人と共に自刃した。享年28。この史実は、『増鏡』、『梅松論』、『太平記』に詳しく記載されている。天皇と上皇は道誉に保護されて京都へ戻された。蓮華寺には自刃した432人の五輪塔群がある。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 『世界の中心で、愛をさけぶ』（せかいのちゅうしんで、あいをさけぶ）は、日本の小説家・片山恭一の青春恋愛小説である。小学館より2001年4月に刊行。通称「セカチュー」。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 2004年以降、漫画化・映画化・テレビドラマ化・ラジオドラマ化・舞台化されている。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 2001年初版刊行。初版8,000部と発売当初はさほど話題にならなかったが、小学館の新入社員だった営業マンの目に留まり、彼が売り込んだことから、一部の書店販売員らの手書きのPOP広告と口コミにより、徐々に話題になっていった。2002年に女優の柴咲コウが、雑誌ダ・ヴィンチに投稿した書評のコメント「泣きながら一気に読みました。私もこれからこんな恋愛をしてみたいなって思いました」が書籍の帯に採用され話題となった。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 2003年に100万部を突破。2004年東宝にて映画化。映画版も大ヒットし、相乗効果で映画公開後300万部突破、大ベストセラーに。「セカチュー」と略され流行語にもなり、「セカチューブーム」として社会現象になった。その後テレビドラマ化、2005年に舞台化された。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 小学館では、これまで文芸書のヒット作が少なかったが、本作や同じ恋愛路線の『いま、会いにゆきます』などのベストセラーで、出版社のイメージを変えた。2006年に小学館文庫から、文庫版も発売された。2014年には小学館ジュニア文庫からイラスト付きで発売された。オーストラリアに向かう旅の途中、朔太郎は死んだ恋人アキのことを思い出していた。ある地方都市、中学校でたまたま同じクラスになった朔太郎とアキは、高校生になり、互いに恋に落ちていく。だが出会って3年目、アキは白血病にかかり、日ごとに衰弱していった。朔太郎は、入院中のアキが行けなかった修学旅行のオーストラリアにアキを連れて行くために走る。そして二人は出発する。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 舞台の地方都市がどこかについて、作中では明確には触れられていないが、「小池」「石応（こくぼ）」「城山」などの地名が登場するほか、真珠の養殖がさかんであるなど片山の故郷である愛媛県宇和島市の特徴が随所に描かれている。また原作で「コーヒーが不味い」と名指しされてしまった（第一章7）喫茶店が「大名庭園」そばに実在し、サクの自宅は市立図書館に併設している洋館（宇和島市立歴史資料館とみられる）と設定されている。しかし原作に登場する動物園の描写は、かつて松山市の道後温泉の近くにあった愛媛県立道後動物園（昭和62年に移転）のものであったり、廃墟となった遊園地のある無人島（夢島）に類似する場所のモデルとされる場所が明らかでなかったり、クライマックスに登場する空港について、描写は宇和島市から松山空港に至る道程に近いがオーストラリアへの直行便は過去になく、片山が九州大学在学時から住む現住地である福岡市の福岡空港あたりを想定したものと考えられるなど、舞台の地方都市は、片山にゆかりのある複数の街にまつわる情景や構想を、適宜ミックスさせていると考えられる。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 映画は原作とは物語の提示手法が異なり、現代を生きる朔太郎が10年以上昔の高校時代を回想している姿から描かれている。成人した朔太郎が過去に執着している姿が描かれるが原作にはない。また映画・ドラマとも、宇和島市内ではロケを行っていない。タイトルは編集者の助言によるもので、もともと作者は『恋するソクラテス』という題名を考えていた（英訳版では、この題が生かされている：後述）。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: ハーラン・エリスンのSF小説『世界の中心で愛を叫んだけもの』（"The Beast that shouted Love at The Heart of The World" 1969年）や、同作のタイトルを参考にした庵野秀明監督のSFアニメ『新世紀エヴァンゲリオン』の最終話サブタイトル「世界の中心でアイを叫んだけもの」（1996年）から引用された可能性が指摘されている。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 原作を女性の解釈で世界観を壊さずに描いている。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 2004年5月東宝系にて公開。主演は大沢たかおと柴咲コウ。興行収入85億円、観客動員数620万人を記録し、この年の実写映画No.1になった（興行収入85億円も首位）。主題歌の「瞳をとじて」も大ヒットした。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 長澤まさみの出世作として知られる。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 映画版では、大人になってからの朔太郎の視点から物語が描かれ、故郷を旅しながら過去と現在を行き来するストーリーに改変されている。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 律子は、台風が接近していた引越準備中のある日、ダンボールの中から一本のカセットテープを見つける。家電店でカセットウォークマンを購入し、そのテープを聴くと、聞き覚えのある少女の声が流れて、律子は街の喧騒の中を立ち止まり思わず涙を流す。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 一方、サクは律子がいなくなったとリュウに伝えるが、台風のニュース映像に律子の姿が映ったことから彼女が高松にいることを知ったサクは、彼の故郷である高松へと向かう。その中で、高校時代の恋人、アキの思い出が甦る。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 長澤まさみが史上最年少で日本アカデミー賞最優秀助演女優賞を獲得。作品そのものについての目立った評論はなかったが、この作品が遺作となった名カメラマン篠田昇の撮影、種田陽平の美術、行定勲監督の演出など各スタッフの技量は、批評家筋からも高く評価されている。2004年7月2日から9月10日まで毎週金曜日22時 - 22時54分に、TBS系の「金曜ドラマ」枠で放送された。主演は山田孝之。2004年9月17日には、その後の物語を描いたオリジナル特別編を放送。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 映画版同様、大人になった主人公を重ね合わせたドラマ版独自のストーリー展開をしている。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text:
2005年8月5日から9月4日にかけて、世田谷パブリックシアターをはじめとする全国7か所で公演を行った。
TOKYO FMで2004年05月に放送されたラジオドラマをCDに収録し、ブックレットにシナリオ、イメージ写真を収めた構成となっている。
2005年製作の韓国映画。日本では2006年8月に松竹・東急系にて公開（配給はワーナー・ブラザース）。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 映画版の『世界の中心で、愛をさけぶ』の、韓国版リメイクという形を取っているため、出てくるエピソード等も映画版をなぞっている。ただし、ストーリー展開自体は原作の形を踏襲しているため、映画版での藤村律子に相当する役はほとんど活躍しない。また、いくつかの設定が韓国風に置き換えられている（例:スホの祖父の職業）。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: なお、このタイトルは邦題であり、原題は「파랑주의보」（波浪注意報）、英語題は「MY GIRL AND I / PARANG LOVE」である。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text:
ちなみに、エンドロールの際に流れる『瞳をとじて』の韓国語バージョンは、日本公開版にのみ採用されたものである。
2016年8月中国にて公開。主演は欧豪と張慧雯。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 主要登場人物の3名以外の登場人物や物語の提示方法については、各派生作品ごとに比較的自由に改変されている。映画版では高校生のサクとアキがWALKMANで交換日記をおこなう設定が効果的に利用されたが、原作ではWALKMANそのものが登場せず（すでにCDプレイヤーの時代設定）、中学時代にノートで交換日記を行っている。サクの祖父は原作では元政治家でマンション住まい。祖父との対話は原作において重要な構成であり、ここでのサクは多弁である。映像版では物語のモチーフにかかわる重要なせりふの多くがアキや重蔵（原作には登場しない、写真撮影のくだりもない）らのせりふに振り替えられている。


title: 世界の中心で、愛をさけぶ

text: 商業的に大成功した作品に関わらず、公式な批評が充分なされていない作品の一つである。プロットの通俗性が取り上げられることが多い。白血病の少女をめぐる「喪失（と再生）の物語」である点、アボリジニの死生観や散骨など。タイトルの「セカチュー」と「ジコチュー（流行語）」との類似から世相を批評するなど。年配者には「白血病の少女の物語」は1970年代に流行した山口百恵の「赤いシリーズ」を連想させ、散骨やアボリジニの死生観は20世紀末から21世紀初頭の流行を想起させることなど。また「高校生が習作として書いたもののようで」「日本人全体がガキとしてふるまうことをよしとしている」時代の風潮を寓喩したものだとするものなど。


title: 魚沼中条駅

text: 魚沼中条駅（うおぬまなかじょうえき）は、新潟県十日町市中条にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）飯山線の駅である。


title: 魚沼中条駅

text: 開業当時既に新潟県内に中条駅があったために、（旧国名の「越後」は付けず）「魚沼」を冠した。


title: 魚沼中条駅

text: 単式ホーム1面1線を有する地上駅。かつては相対式ホーム2面2線であった。十日町駅管理の無人駅となっている。


title: 福知山市民病院口駅

text: 福知山市民病院口駅（ふくちやましみんびょういんぐちえき）は、京都府福知山市にある、WILLER TRAINS（京都丹後鉄道）宮福線の駅である。駅番号はF2。


title: 福知山市民病院口駅

text:
かつての駅名に由来する「厚中問屋駅」の愛称が福知山市鉄道利用増進協議会により付けられている。
なお、当駅は野岩鉄道会津鬼怒川線の上三依塩原温泉口駅と並び漢字のみの駅名では日本一長い8字である。宮津へ向かって右側に、片面ホームを持つ1面1線の地上駅。分岐器や絶対信号機を持たないため、停留所に分類される。同じく左側に西日本旅客鉄道（JR西日本）山陰本線が並行するものの、同線には駅は無い。


title: 福知山市民病院口駅

text: 無人駅で駅舎はなく、直接ホームに入る形になっている。自動券売機等は設置されていない。出口は宮津方と福知山方の二つがある。宮津方の出口がしっかりとした作りになっているのに対し、福知山方にある出口は駅の裏にある公園へとつながっていて簡素な作りとなっている。ホーム上に待合室を持つ。


title: 福知山市民病院口駅

text:
駅構内にトイレはないが駅前の公園に多目的トイレ併設の水洗トイレがある。福知山市街地にあるが利用者は極めて少ない一方、途中駅の中では比較的乗車人員が多い駅の一つとなっている。
1日の平均乗車人員は以下の通りである。


title: 福知山市民病院口駅

text: ※快速「大江山」は1号、2号、5号が停車する。詳細な停車駅は路線記事を参照のこと。


title: 農学者

text: 農学者（のうがくしゃ）とは、農学を専攻する研究者である。


title: タイ中部

text: タイ中部 (ภาคกลาง) はタイ王国の地方の一つ。日本でいう中国地方や関東地方等の区分と同様に地方行政体としての法人格は有していない。中央部で一つの場合もあるが、場合によっては東部・西部に分けられる。西部はミャンマーと、東部はカンボジアと国境を接する。


title: タイ中部

text: 政治・経済・文化の中心である首都バンコクを有する。チャオプラヤー川を中央に有し平地で稲作に適しているため、古くからアユタヤ王朝・トンブリー王朝・チャクリー王朝を育んできた。チャクリー王朝時代に運河が発達した結果、中央部を中心に国内で消費される以上の米の生産が可能となり、タイを世界有数の米輸出国にした。文化の中心でもあり、通常「タイの文化」とは当地方の文化を指す。華人が一番多く住む地域でもある。


title: 生前葬

text: 生前葬（せいぜんそう）とは、存命している人物が自分自身の葬儀を行うこと。


title: 生前葬

text: 自らの生があるうちに縁のある人やお世話になった人を招いてお別れと礼を述べるために行なう人が多い。また、本来出席できないはずの自分の葬儀に喪主として参加することができるため、思い通りのやり方で行うことができる。そのため多くは、無宗教であったり、音楽やスライドなどを多用した明るい葬儀であったり、一般の葬儀とは異なるイベント的な葬儀となる。形式はカラオケ大会から立食パーティー、また、自費出版の自分史を配るなど、様々である。


title: 生前葬

text: しかし、本人が本当に亡くなった後も、遺族により再び葬儀が行われることもままある。


title: 生前葬

text: 日本では交際範囲の広い知識人が、自らの社会的活動の終止を告知する機会として開催することが多い。


title: 書誌学者の一覧

text: 書誌学者（しょしがくしゃの いちらん）では、書誌学を専攻する研究者をあげる。


title: 小縣裕介

text: 小縣 裕介（おがた ゆうすけ、1971年9月29日 - ）は、朝日放送テレビ（ABC）のゼネラルアナウンサー。


title: 小縣裕介

text: 兵庫県神戸市出身で、兵庫県立兵庫高等学校と関西学院大学経済学部を卒業。


title: 小縣裕介

text: 大学卒業後の1994年に、アナウンサーとして朝日放送へ入社。入社試験では、当初不合格にされそうになった。しかし、当時試験官を務めた道上洋三や安部憲幸が、面接時でのフリートークの面白さなどを評価。彼らの強い推薦もあって、清水次郎と共にアナウンサーとして採用された。（このときの研修担当は、中原秀一郎と西野義和の二人。）


title: 小縣裕介

text: 朝日放送への入社後は、清水と共にスポーツ中継の実況を担当してきた。スポーツ中継では、主に野球・サッカー・ゴルフを担当。その一方で、音楽番組やスポーツ情報番組を中心に、ラジオパーソナリティを長年務めてきた。ラジオの深夜番組『ABCミュージックパラダイス』では1995年1月から13年余りにわたってパーソナリティを担当。同番組でのリスナー投票をきっかけに、ニックネームの「ガッチ」が放送で定着した。また『F.C.オフサイドトーク』（サッカー情報番組）、『ガッチ The Music』（音楽番組）などのパーソナリティも歴任。日曜日午後のワイド番組『SUPER SUNDAY ガッチとジロー』では、「ジロー」こと清水とのコンビで生放送を進行していた。同番組の終了後も、野球中継やスポーツ関連番組で、スポーツアナウンサーとして清水とたびたび共演している。


title: 小縣裕介

text: 趣味はサッカー。審判の免許を持つほか、休日には地元の草サッカーチームでプレーしている。かつては、ABCラジオの『おはようパーソナリティ道上洋三です』でサッカーの話題を扱う際に、「朝日放送で最もサッカーに詳しい"ガッチ"」として電話で出演することがあった。


title: 小縣裕介

text: サッカーの取材歴も豊富で、1997年にはABCラジオのリポーターとして、「ジョホールバルの歓喜」と呼ばれた1998 FIFAワールドカップのアジア第3代表決定戦（日本対イラン戦）を取材。FIFAワールドカップでも、フランス（1998年）・ドイツ（2006年）の両大会に朝日放送から取材リポーターとして派遣された。


title: 小縣裕介

text: 私生活では、2003年10月に同僚アナウンサーの武田和歌子と結婚。結婚後も、『武田和歌子のぴたっと。』シリーズ（ABCラジオ）などの番組で、武田と共演することがある。また、カレーやトマトが大好物で、スキューバダイビングのライセンス、書道2段、英検2級の資格を保有。


title: 小縣裕介

text: 2009年9月14日から2011年9月30日までは、ABCテレビ夕方のニュース番組『NEWSゆう+』に、2代目のメインキャスターとして出演していた。同番組のキャスター就任を機に、野球中継の実況からいったん離れたものの、スポーツアナウンサーとしての活動は継続。2009年12月28日までは、毎週月曜日の同番組本番終了後に、生放送の『F.C.オフサイドトーク』にも出演していた。2010年にも、2010 FIFAワールドカップ期間中に『F.C.オフサイドトーク』の特別番組でパーソナリティ、『マイナビABC チャンピオンシップゴルフトーナメント』のテレビ中継（土・日曜日放送分）で実況をそれぞれ担当。同年9月から2011年3月までの『NEWSゆう+』では、同番組を放送しない週末に自らスポーツ選手へ取材した模様を、月曜日のコーナー「月曜ガッチスポーツ」で自ら報告していた。


title: 小縣裕介

text: その一方で、2011年度のナイターオフ期間には、ABCラジオで『おっちゃんラジオ』火曜日「小縣裕介のガッチ・ザ・グレイト」のパーソナリティを担当。2012年からは、清水と共にデスク業務へ就くかたわら、スポーツアナウンサーとしての活動を本格的に再開している。2015年1月9日には、椎間板ヘルニアで療養中の武田に代わって、『武田和歌子のぴたっと。』の全編でパーソナリティを務めた。


title: 小縣裕介

text: 2015年度には、新人アナウンサーの研修を初めて担当（対象者は福井治人）。2017年2月1日付で、朝日放送のゼネラルアナウンサーに昇格した。これを機に、スポーツ担当のゼネラルアナウンサーのうち、同年の誕生日で定年（60歳）に達する楠淳生が嘱託アナウンサーに移行した。


title: カシオペヤ座アルファ星

text: カシオペヤ座α星は、カシオペヤ座の恒星で2等星。


title: カシオペヤ座アルファ星

text: おひつじ座α星と共に、周辺減光まで精密に観測された、ただ2つの恒星のうちの1つである。この観測により地球からの視直径が0.00525秒、直径は太陽の42倍と正確に測定された。


title: カシオペヤ座アルファ星

text: この恒星の化学組成は太陽とよく似ているが、太陽に較べてジルコニウムとユウロピウムが少ないという特徴がある。


title: カシオペヤ座アルファ星

text: 19世紀には3等星まで暗くなったという記録があるため不規則型の変光星とされたが、最近の研究では変光は観測されていない。


title: カシオペヤ座アルファ星

text: 学名はα Cassiopeiae（略称はα Cas）。固有名シェダル (Schedar) は、アラビア語で「胸」を意味する "al-ṣadr" に由来する。はくちょう座γ星の固有名サドルも同じ言葉に由来している。2016年8月21日、国際天文学連合の恒星の命名に関するワーキンググループ (Working Group on Star Names, WGSN) は、"Schedar" をカシオペヤ座α星の固有名として正式に承認した。


title: カツオドリ科

text: カツオドリ科（カツオドリか、""）とは、鳥綱カツオドリ目に属する科。


title: カツオドリ科

text: インド洋、大西洋、太平洋、地中海


title: カツオドリ科

text: 全長60-85cm。嘴は長く、先端には鋸状の突起があり咥えた獲物を逃がさない様になっている。海面に急降下する際に海水が入らないように鼻孔はふさがっている。翼や尾羽は長い。


title: カツオドリ科

text: 海洋に生息する。繁殖期を除いて陸に上がることはない。


title: カツオドリ科

text: 食性は動物食で、魚類や軟体動物を食べる。羽ばたいて空中に静止（ホバリング）して獲物を探し、獲物を見つけると上空から急降下して潜水し捕らえる。


title: カツオドリ科

text: 繁殖形態は卵生で、樹上や断崖等に巣を作り1回に1-4個（多くの種では1個）の卵を産む。多くの種では1羽の雛しか育てない。集団営巣し、大規模な繁殖地（コロニー）を形成する。


title: カツオドリ科

text:
シロカツオドリ属 "Morus"
モモグロカツオドリ属　""
カツオドリ属 "Sula"


title: カツオドリ科

text: 漁業者に魚がいる目印として利用された。繁殖地の各所では長年の繁殖行動で糞が厚く堆積するが、これはグアノと呼ばれ、貴重な肥料として利用された。


title: カツオドリ科

text: 海洋や獲物の汚染、繁殖地に人間が持ちこんだ動物による食害等により生息数が減少している種もいる。


title: 江川紹子

text: 江川 紹子（えがわ しょうこ、1958年8月4日 - ）は、日本のジャーナリストである。東京都杉並区生まれ。


title: 江川紹子

text: 千葉県立船橋高等学校を経て、早稲田大学政治経済学部卒。卒業後の1982年（昭和57年）から1987年（昭和62年）まで、神奈川新聞社の社会部記者として警察取材や連載企画などを担当。29歳で退社し、フリーライターとなる。


title: 江川紹子

text: 1989年（平成元年）には、息子がオウム真理教に出家した母親から息子の脱会について相談され、弁護士の坂本堤を紹介する。その後弁護士一家が行方不明（のち一家皆殺しで発見。坂本堤弁護士一家殺害事件）となって以来、オウム真理教問題の取材に取り組む。その存在がオウム真理教に疎まれて暗殺が計画され、未明の就寝中部屋にホスゲンガスを注入されたが、音に気づいて電灯を点けたところ犯人たちが逃げ、噴霧された量が少なくて済んだため難を逃れた（江川紹子ホスゲン襲撃事件）。


title: 江川紹子

text: 1991年には、同年3月に宗教法人化された幸福の科学を取材。1992年には有田芳生との共著で統一教会に関する書籍を刊行するなど、他の新宗教に対する取材も行っている。


title: 江川紹子

text: 1995年（平成7年）、オウム真理教の取材に関して菊池寛賞を授与される。その後、週刊文春にオウム裁判のルポを連載。


title: 江川紹子

text:
2006年（平成18年）8月、麻原彰晃こと松本智津夫の四女の未成年後見人となる意向を表明した。これは教団から離れ自立したいという四女側の強い希望からであり、四女自ら江川に電子メールを送り、これを江川が承諾、翌2007年（平成19年）3月22日のさいたま家裁による決定を経て、正式に未成年後見人に就いた。しかし4ヵ月後に家出、音信不通となったことから、同年9月、後見人辞任の許可を求める申し立てを
さいたま家裁に行った。理由は、江川が後見人になって以後の四女の言動から「教祖の後継者という自覚で行動している者を支援するわけにはいかない」と説明している。


title: 江川紹子

text: 2010年（平成22年）11月4日、元検事前田恒彦らによる大阪地検特捜部主任検事証拠改ざん事件を受けて設置された検察の在り方検討会議委員に就任。直前には村木厚子の手記をまとめた『私は泣かない、屈さない』が文藝春秋10月号に掲載され、『私は屈しない〜特捜検察と戦った女性官僚と家族の465日』としてドラマ化もされた。


title: 江川紹子

text: 2006年（平成18年）9月15日に地下鉄サリン事件被告・麻原彰晃の死刑判決が確定したことに関連し、読売テレビ『ウェークアップ!ぷらす』（2006年9月16日放送）およびフジテレビ『ワッツ!?ニッポン』（同日）において、被告側の弁護団が控訴趣意書を期限内に提出しなかったことが控訴審が一度も開かれないままの異例の死刑確定へと繋がった点に触れ、「弁護団が控訴趣意書の提出を拒否したのは出来る限り裁判を長期化させようとしたためであるのは明白で、自らの主義に固執したために結果的にそれが被告（麻原）の裁判を受ける権利を奪うことになったのではないか（要旨）」と弁護団の法廷戦略を厳しく断じた。また、自身のサイトにおいて、被告人の利益を損なった弁護団に対して即座に懲戒処分を下さなかった弁護士会について「被疑者・被告人の利益を守らない弁護士を放置していながら、外に向かって被告・弁護人の権利を主張しても、あまり説得力がないのではないか」と述べている。なお、2008年6月11日に「オウム被害者救済法」が成立し、同法により、被害者に対して国が見舞金を給付し、教団に対して国が損害賠償請求権を得ることになる。


title: 江川紹子

text: 小沢一郎の資金管理団体である陸山会事件において、小沢の元秘書である衆議院議員石川知裕が逮捕された際は、検察に批判的な論調を繰り返した。「沢山の記者を投入し、地道な取材を重ねていて、検察のリーク頼みのように思われるのは心外、と言いたい気持ちは分かる。しかし、そうした取材の努力が、検察側と目的を共有化する『小沢氏のクビを捕る』という方向にだけ向けられ、検察の捜査のあり方にはまったく振り向けられないことが問題なのだ。その結果、マスコミは検察の応援団としての役割を発揮した。新聞などに激しく叱責されて、民主党の議員も捜査批判をまったくしなくなった。鳩山首相も、あれだけターゲットにされた小沢氏自身まで、検察の捜査は『公正公平』などと言っている。メディアが検察批判を封じ込んだ格好だ」とマスコミを批判した。


title: 江川紹子

text: マルコポーロ事件においては、廃刊のきっかけとなった西岡昌紀の記事内容は支持しないとしながら、同誌を廃刊に追い込んだアメリカ合衆国の親ユダヤ主義圧力団体サイモン・ウィーゼンタール・センターが文藝春秋に対して行なった広告ボイコットの手法と行動に対して「民主主義の原則を超えている」（月刊誌『創』1995年4月号（創出版））と批判し、『マルコポーロ』編集長であった花田紀凱の立場を部分的に擁護した。


title: 江川紹子

text: 藻谷浩介の里山資本主義の考え方を支持している。


title: 江川紹子

text: 名張毒ぶどう酒事件に関して、著書で被告（死刑確定後、2015年に死去。親族が再審請求中）の冤罪を主張している。


title: 江川紹子

text:
福祉介護業であるコムスンの介護報酬不正請求事件及びそれに関する厚生労働省の処分に関連して、コムスンの親会社グッドウィル・グループが人材派遣業を展開している点にも触れ、派遣労働に従事する若者の劣悪な労働環境・条件の実情にも言及し、コムスン及びグッドウィル・グループの企業としての姿勢を「悪い表現だが、高齢者や若者を食い物にしている」と厳しく批判した。
インターネット上に「江川紹子ジャーナル」を開設し、オウム問題のみならず、国際情勢や国内の様々な問題について論評している。吉田豪によれば、楽しみにしていた企画がボツになった場合にあきらめ切れずに駄々をこねて不貞腐れて泣いてしまうなど、江川には自身の感情に率直な一面があるらしく、吉田は江川を「萌え熟女」であると評している。


title: 江川紹子

text: 取り調べの可視化には賛成、裁判員制度には批判的な立場をとっている。


title: 谷沢永一

text: 谷沢 永一（谷澤 永一、たにざわ えいいち、1929年6月27日 - 2011年3月8日）は、日本の文芸評論家、書誌学者。関西大学名誉教授。専門は日本文学（近代）。渡部昇一との共著が多い。


title: 谷沢永一

text: 大阪府大阪市出身。旧制大阪府立天王寺中学校から関西大学予科を経て同文学部国文学科卒業。同大学院博士課程修了。文学博士。書誌学者。同文学部助手となり、講師、助教授、教授を務め、1991年に定年より9年早く退職して名誉教授となる。2011年3月8日、心不全のため兵庫県伊丹市の病院で死去。81歳没。


title: 谷沢永一

text: 1980年、書評コラムを集めた『完本 紙つぶて』でサントリー学芸賞。1989年、大阪市民表彰文化功労。1997年、大阪文化賞。森鴎外と坪内逍遥の論争を論じた『文豪たちの大喧嘩 鴎外・逍遥・樗牛』で、2004年に第55回読売文学賞研究・翻訳賞。2006年『紙つぶて 自作自注最終版』で毎日書評賞を受賞。


title: 常願寺川

text: 常願寺川（じょうがんじがわ）は、富山県中新川郡立山町 および富山市を流れ富山湾に注ぐ一級河川。古くは新川（にいかわ）と呼ばれ、新川郡の名の由来ともなっている。大森川（おおもりがわ）とも呼ばれた。 本項目では上流の真川（まがわ）と湯川（ゆかわ）も合わせて説明する。


title: 常願寺川

text: 富山県の七大河川（黒部川、片貝川、早月川、常願寺川、神通川、庄川、小矢部川）の一つ。


title: 常願寺川

text: 富山県富山市南東部の立山連峰北ノ俣岳に源を発する真川と浄土山を源にし立山カルデラを流れる湯川が樺平（かんばだいら）付近で合流して常願寺川と名を変える。その後称名川、和田川、小口川を合わせ流下する。上流域はきわめて急峻な地形で、標高1,000m 以上の高地は流域の約73%に及ぶ。


title: 常願寺川

text: 中新川郡立山町との境界に沿って北西に流れ、富山市高来と富山市水橋辻ケ堂の境界で富山湾に注ぐ。下流域では富山市上滝を扇頂とする常願寺川扇状地を形成し富山平野の一部をなしている。


title: 常願寺川

text: 約3,000mの標高差に対し、川の延長は僅か56kmという、世界でも屈指の急流河川である。明治時代、常願寺川の改修工事のために政府から派遣されたオランダ人の技師のヨハニス・デ・レーケが、「これは川ではない。滝である」と言ったと伝えられている。この言葉は、実際には「とても急流だ」というような意味のことを言ったのが誇張されて（または誤訳されて）報告されたものであるが、常願寺川の急流の凄さを表現する言葉としてよく引用されている。内務大臣に提出した県知事の上申書に「川といわんよりは寧ろ瀑と称するを充当すべし」とあり、これをデ・レーケの発言とする説もあるが、どれも明確ではない。


title: 常願寺川

text: 「常願寺川」の由来は、上流にある寺の名前や地名など複数の説が存在するが、人々が氾濫が起きないよう常に願っていた気持ちもこめられているのではないかという考え方もある。


title: 常願寺川

text: 日本屈指の急流であり、降水量の多い地域であることから、流域では昔から水害に悩まされてきた暴れ川である。


title: 常願寺川

text: 常願寺川の治水の歴史は古く、1581年（天正9年）、佐々成政が富山城下を守るために堤防を構築したのが本格的な治水事業の始まりとされる。この堤防は佐々堤（さっさてい）と呼ばれ現存する。河底に埋めた巨岩を基礎とする三面玉石張りの霞堤で、当時としては画期的な規模と強度であった。また江戸時代に富山藩の六代藩主前田利與が洪水対策の水防林を植えさせたものが、現在も殿様林として残っている。


title: 常願寺川

text: かつては河口付近で大きく東へ屈曲し白岩川と合流していた。そこでヨハニス・デ・レーケの指導により、富山湾まで新しい直線的な流路を開削し、常願寺川と白岩川は1892年（明治25年）に分離された。これ以降は河口付近での洪水は激減した。デ・レーケは他にも常願寺川の堤防改修や護岸工事や、用水ごとに設けられていた取水口を統合する「合口」を計画した。当時の常願寺川には23もの取水口があり、取水のための堰が流れを弱め川底に土砂が堆積することが破堤の一因と指摘している。1893年(明治26年) に12の用水を統合した常西合口用水が完成した。


title: 常願寺川

text: 江戸時代の安政期の飛越地震により、上流部の支流である和田川の流域の立山カルデラで、大規模な山体崩壊が発生した。その後の大規模な土石流により下流域は大量の土砂によって埋め尽くされ、川は石の多い地下を流れ、あまり表には見えてこない。しかし集中豪雨ともなれば、様相がうって変わって手の付けられない暴れ川となる。その証拠に川沿いには大小の石が点々と残っている。水田近くに点在する重さ数トンもある巨大な石は大転石と呼ばれ、140年前に起こった安政の土石流によって運ばれたものである。古文書によれば「こんな巨石が川底の石とぶつかり、火花を散らしながら流れてきた」という。


title: 常願寺川

text: この土石流による被害は、当時の富山藩領内の18ヶ村に及び、死者140人、負傷者8,945人、流出家屋1,603戸に及んだ。特に左岸の村々の被害は甚大であり、これらの村は被害の少なかった右岸の土地に移住した。常願寺川の右岸と左岸に同一地名があるのはその名残である。土石流によって流れてきた直径5メートル以上の大転石、被害を伝える地蔵像・水神像や犠牲者の供養塔などその被害を伝える数々の遺物が川沿いに残されている。


title: 常願寺川

text: 安政の地震で流出した約2億立方メートルの土砂によって河床高は、大日橋付近で約8メートル、立山橋付近で20メートルも河床が上昇したと推定されている。その後、常願寺川では明治元年～明治45年の45年間に41回もの洪水・土砂災害が発生し、人家や農作物に多大な被害をもたらしている。


title: 常願寺川

text: また、水源地から流出した土砂により下流域では河床高が地盤高よりも高い天井川を形成した。1949年（昭和24年）から1967年（昭和42年）にかけて、タワーエキスカベータによる大規模な河床掘削を実施した。現在では天井川はほぼ解消されているが一部区間で残っている。


title: 常願寺川

text: また、立山カルデラは脆い地盤のため、時々小規模の落石が起こる。以来、砂防工事が現在まで続けられている。1906年（明治39年）から県営事業として行われていたが、県だけでは十分な工事が行えないため、1926年（大正15年）からは国の直轄事業として行われている。立山カルデラにたまった土砂は約2億立方メートルで、全て流れ出すと富山平野の全体が平均2mの土砂で覆われると推測されている（白岩砂防堰堤）。


title: 常願寺川

text: 明治時代の廃藩置県の際に、一度は旧越中国の全域が石川県に編入された際に旧越中国の住民から分県運動が起こり、その結果、再び富山県に分離されるに至った背景には、この常願寺川などの災害に対して、旧加賀国・能登国と旧越中国との間での意識の隔たりが大きかった事が大きな要因とされる。


title: 常願寺川

text: 1934年 （昭和9年）には立山カルデラを含む上流部は中部山岳国立公園に指定されている。


title: 常願寺川

text: 上流域では主にイワナが生息する。下流域ではカジカや鮎、ウグイ、メダカ、トミヨなどが生息する。河床内で越冬・産卵するアジメドジョウが大河川では珍しく広範に生息する。


title: 常願寺川

text: 常願寺川流域には約950基の砂防設備が設置されている。堆砂量は約2,300万立法メートルで東京ドーム約19個分に相当する。1950年（昭和25年）〜1955年（昭和30年）にかけて堤防への衝撃を守るため流速の軽減や流向の是正を目的に作られた。L字型のピストル型水制は、ここで発明され、現在では全国の急流河川で利用されている。


title: 原伸次

text: 原 伸次（はら しんじ、1962年11月3日 - ）は、広島県三次市出身の元プロ野球選手。野球解説者。


title: 原伸次

text: 引退後は鉄板焼き屋・Haraya（はらや、広島市中区十日市）を経営している。


title: 原伸次

text: 1980年、広陵高等学校の4番打者、捕手として、ロッキングモーションのアンダースローで話題を呼んだ渡辺一博とバッテリーを組み、春夏の甲子園に連続出場。春の選抜では準決勝に進むが、高知商のエース中西清起に抑えられ敗退。夏の選手権では準々決勝で藤本博史のいた天理高に敗れる。なお、バッテリーを組んだ渡辺は大会後、甲子園の審判に「"ごまかし"投法はやめなさい」と言われたことを弁論のテーマにし、「第27回NHK青年の主張全国コンクール」全国大会に出場し準優勝した。


title: 原伸次

text: 1980年のドラフト4位で広島東洋カープに捕手として入団。その後内野手に転向し、登録名も1989年からは伸樹（読みは同じ）に変更。小柄でレギュラーには届かなかったが、1985年には二塁手として木下富雄、正田耕三らと併用され、37試合に先発出場している。翌年からは正田が二塁手に定着したため、出場機会が減少し低迷。しかし、その後は代打の切り札として復活し、1989年から2年間は捕手としても起用されている。1991年のセ・リーグ優勝にも貢献、同年の日本シリーズには三塁手として2試合に先発出場、代打でも二塁打を放った。1994年シーズン途中に金銭トレードで横浜ベイスターズに移籍。1995年限りで現役を引退。


title: 原伸次

text: 1996年から広島のコーチ。2000年より本名の伸次に戻す。2003年から2004年まで、中国放送の野球解説者を経て、2005年中日ドラゴンズ打撃コーチに就任。2006年退任。2008年から再び中国放送の野球解説者として復帰と『週刊ベースボール』解説者名鑑で報じられたが、スケジュールの兼ね合いか一度も出演がなかった。


title: 原伸次

text: 2014年7月最終週から、テレビ新広島『TSSスーパーニュース』のスポーツコーナー「Hiroshima Sports」に準レギュラーとして出演している。


title: 公園前駅 (広州市)

text: 公園前駅（こうえんまええき）は、中華人民共和国広東省広州市越秀区にある広州地下鉄1号線と2号線の駅である。公園駅前駅は地下三層からなり、地上は人民公園、中山五路、起義路、西湖路、広州地下鉄公園前センターと周辺に商業ビルがある。地下一階は1号線と2号線の共用コンコース、地下二階は1号線のホームと2号線の北コンコース、地下三階は2号線のホームがある。


title: 公園前駅 (広州市)

text: 1号線、2号線とも島式・相対式ホーム3面2線の地下駅。乗降分離がなされており、中央のホームが乗車ホームである。2号線は開業当初からホームドアが設置されており、1号線も2007年にホームドアが設置された。


title: 公園前駅 (広州市)

text:
改札からホームへはエレベーター、エスカレーター、階段が完備されている。エレベーターの一部はホームと改札外を直接連絡しているものがあり、利用する際は駅員の付き添いが必要である。公園前駅は広州で最初に開業した2路線の乗換駅であり、なおかつ広州の中心街にあるため、新旧の建物が林立し、商店が非常に集中している。公園前駅の周辺は、広州屈指の商店街である北京路歩行街に限らず、コミックシティ（動漫星城）、五月花商業広場、
広百百貨、新大新百貨等があり、商業の中心をなす。また、広州市政府の最寄り駅でもある。当駅は利用客数が一日を通して多く、広州地下鉄でも最も混雑している駅の一つである。平日朝ラッシュ時の8時から9時まで、当駅は入場規制を実施している。


title: 公園前駅 (広州市)

text: 毎年の旧正月の期間は、越秀区が当駅周辺の西湖路と教育路で一年に一度の花市を開催する。開催時は当駅が通常よりも混雑するため、入場規制を要する。


title: 公園前駅 (広州市)

text: 公園前駅は現在12箇所の出入口があり、北京路歩行街、中山五路等の場所へ便利な場所にある。動漫星城は地下一階から地下三階まで駅の北側に位置しており、地下一階と地下二階のコンコース、2号線の降車専用ホーム北端に動漫星城の出入口が共用されている。出入口は地下街に直結しているものもあり、A出入口は中旅商業城に、E出入口は五月花商業広場に連絡する。


title: 公園前駅 (広州市)

text: 体育西路駅と同様、各出入口に駅周辺の3次元地図や目的地を表示するためのLCDカラー表示システムも装備されている。


title: 公園前駅 (広州市)

text: 公園前駅


title: 宇宙のステルヴィア

text: 『宇宙のステルヴィア』（うちゅうのステルヴィア）は、未来の太陽系を舞台とするSFアニメ、また漫画とゲーム作品。


title: 宇宙のステルヴィア

text: 本作は、そもそもカードゲームの企画をメインとして出発したものである。テレビアニメはテレビ東京系列局で2003年（平成15年）4月2日から同年9月24日まで全26話が放送され、佐藤竜雄が監督をつとめた。


title: 宇宙のステルヴィア

text: 漫画は2003年（平成15年）5月より『月刊コミック電撃大王』（メディアワークス）でXEBEC×秋月亮名義で連載。単行本は全2巻。ゲームはPlayStation 2版が2004年（平成16年）1月22日に、ゲームボーイアドバンス版が同年4月23日にそれぞれ発売された。


title: 宇宙のステルヴィア

text: カードゲームの企画の頓挫を経て半ば捨てられた企画であったため、本来は単発で終わる予定だったが、本作が好評のまま終了し、第2作目の企画が進行していた。しかし、2005年（平成17年）には本作と同じく佐藤竜雄の代表作『機動戦艦ナデシコ』の続編とともに制作中止になったことが、彼の公式サイトで発表された。


title: 宇宙のステルヴィア

text: 「ステルヴィア」とは、ラテン語の（星）と（道）を組み合わせた造語である。


title: 宇宙のステルヴィア

text: 西暦2167年、地球はみずへび座ベータ星の超新星爆発によって引き起こされた強力な電磁パルスと放射線（ガンマ線バースト的現象・オルドビス紀末の大量絶滅参照）によって壊滅的な打撃を受けた。だが、人類はそこから見違えるほどの復興を遂げた。そして、かつての災厄より189年後に訪れるとわかっていた第2の災厄、すなわち超新星よりの衝撃波の到来に対し、全人類を挙げての防御体制を築き上げていったのである。


title: 宇宙のステルヴィア

text: そして2356年。遂に衝撃波セカンドウェーブが太陽系に到達しようとしていたその年、人類の生活圏を守る大計画グレート・ミッションのために作られたファウンデーション（宇宙ステーション）の1つ「ステルヴィア」内の宇宙学園に主人公たちが入学するところから本作は始まる。


title: 宇宙のステルヴィア

text: ファウンデーションは人類を防御するために作られた施設であると同時に、オーバビスマシン（宇宙機）のパイロットやファウンデーション自身を運用するための人材を育成する教育機関でもある。この設定により、本作は「大災害に立ち向かうドラマ」であるとともに「悩み、成長する少年少女の学園ドラマ」となっている。


title: 宇宙のステルヴィア

text: 登場人物の苗字は、一部を除き小田急線・箱根登山鉄道線の駅名を由来としている。ステルヴィアの本科生のトップ4人は「ビッグ4」と呼ばれる。他のファウンデーションにこれに該当するグループがあるかは、劇中では語られていない。


title: 宇宙のステルヴィア

text: 名称を大まかに訳せば「卵()・鳥()のマシン(machine)」。これで太陽系に飛び出すことを卵がかえって鳥になることにかけている。