title: ルネサンス期のイタリア絵画

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ルネサンス期に描かれた絵画作品は、ローマ・カトリック教会からの依頼で制作されたものが多い。大規模な作品も多く、「キリストの生涯」や「聖母マリアの生涯」あるいは聖人、とくにアッシジの聖フランチェスコといったテーマが、フレスコ画で繰り返し描かれた。他にもキリスト教的救済と、現世において救済の役割を担う教会をテーマにした寓意画も多数描かれている。教会が注文した作品には板に描かれた祭壇画もあり、これは後にキャンバスを支持体として油彩で制作されるようになった。このような大規模な祭壇画とは別に、小さな宗教画も非常に多く描かれている。これらは教会ならびに個人による注文で描かれたもので、画題としては聖母子が多い。
ルネサンス全期を通じて、教会、個人以外に都市国家からの絵画制作依頼も重要で、公的な建造物の内装はフレスコ画などの美術品で装飾された。例えばシエーナ共和国の庁舎として建てられたプブリコ宮殿（現在のシエーナ市庁舎 ()）には、アンブロージョ・ロレンツェッティによる世俗的な題材である『善政の寓意』の一連のフレスコ画が、シモーネ・マルティーニによる宗教的な題材である『荘厳の聖母（マエスタ）』のフレスコ画がある。
実在する特定の個人を描いた肖像画は14世紀、15世紀初頭にはあまり描かれておらず、都市国家に貢献した重要人物を記念する肖像画が描かれた程度である。このような記念肖像画として、シモーネ・マルティーニの『グイドリッチョ・ダ・フォリアーノ騎馬像』（シエナ市庁舎、1327年）、パオロ・ウッチェロの『ジョン・ホークウッド騎馬像』（サンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂、1436年）、アンドレア・デル・カスターニョの『ニッコロ・ダ・トレンティーノ騎馬像』（サンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂、1456年）などがあげられる。15世紀半ば以降になると肖像画は一般的なジャンルとなり、当初は横顔、のちに斜め前を向いた胸から上の肖像画が多く描かれた。有力なパトロンが祭壇画やフレスコ画に描かれた場面の登場人物として描かれることもあり、ドメニコ・ギルランダイオがフィレンツェのサンタ・トリニタ教会サセッティ礼拝堂 () のフレスコ画に描いた、フランチェスコ・サセッティ () とメディチ一族が有名な人物像となっている。盛期ルネサンスのころには肖像画はますます多く描かれるようになっていき、ラファエロ、ティツィアーノら重要な画家が肖像画を制作し、マニエリスム期でもブロンズィーノといった画家が肖像画の名作を残している。
ルネサンス人文主義の成熟とともに、画家たちが絵画作品に描く題材もギリシア・ローマ神話などの古典的なものになっていった。富裕なパトロンの私邸を飾るために描かれた作品にこの傾向は顕著で、メディチ家の一員ロレンツォ・ディ・ピエルフランチェスコ () の別荘カステッロ邸装飾絵画として描かれたボッティチェリの『ヴィーナスの誕生』などが有名な作品である。このような古典的題材は、都市国家からの依頼作品にも特定の寓意を表すモチーフとして採用されるようになった。ルネサンス人文主義は宗教画にも影響を及ぼしており、ミケランジェロが描いたバチカン宮殿システィーナ礼拝堂の天井画がその好例となっている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 当時の風俗、暮らしぶりを描いた絵画作品もあり、そのなかには何らかの寓意を意味する作品も、純粋に装飾用に描かれた作品も存在する。マントヴァの領主ゴンザーガ公爵家の邸宅であるドゥカーレ宮殿の「夫婦の間」() にマンテーニャが描いたフレスコ画は、当時のゴンザーガ家の生活を記録した貴重な資料ともなっている。


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text: ウッチェロの『サン・ロマーノの戦い』のように、重要な出来事を記念して制作された絵画作品も多い。また、当時のイベントや実在の人物を、歴史的な出来事や歴史上の人物に仮託して描いた作品もあり、歴史上の人物の外観で描かれた肖像画が存在する。ダンテの著作、ウォラギネの『黄金伝説』、ボッカッチョの『デカメロン』といった文学作品が、このような構成で描かれた作品の主たる取材源となっている。その他にも、ルネサンス期にはさまざまなものが画題となっていった。自然の観察、解剖学の研究、光の描写、遠近法の発達などにより、画家たちの力量は向上し、優れた作品が生み出されていった。


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text: フィレンツェ、シエーナを含む13世紀のトスカーナ地方では、フィレンツェのチマブーエとシエーナのドゥッチョの二人がとくに有名で、両者ともにビザンティン美術の影響を強く残した画家である。描いたジャンルは聖母子を描いた大規模な祭壇画などの宗教画がほとんどだった。同時代には、グイード・ダ・シエナ ()、コッポ・ディ・マルコヴァルド ()、そして高度に様式化された作風で描いた伝統的古代ギリシア様式のイコンが残っている、通称「聖ベルナルディーノの巨匠」と呼ばれる画家などがいる。


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text: テンペラで描かれたそれまでの画家たちの絵画はルネサンス絵画に比べると生硬なものだった。描く主題によって様式は決まっており、たとえば聖母子を題材とした作品の場合であれば描く手の位置まで指定され、作品を見るものに対して鑑賞法を強いるような構成で描かれていた。聖母マリアの頭部や肩の角度、髪を包むヴェール、容貌なども画一化され、同様の構成、構図で描かれた作品が無数に制作されていた。このような当時のトスカーナ絵画界において、チマブーエとドゥッチョ、そしてローマのピエトロ・カヴァリーニは、ゴシック、ビザンティンの影響が残るとはいえ、次世代ルネサンスの絵画作品の主流となる自然主義の萌芽となった重要な画家といえる。


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text: ジョット（1267年頃 - 1337年）はジョルジョ・ヴァザーリの著書『画家・彫刻家・建築家列伝』の記述によれば、フィレンツェ北部出身の羊飼いの少年で、後にチマブーエに弟子入りし、当時を代表する傑出した画家と見なされている人物である。おそらくピエトロ・カヴァリーニらローマ画壇の影響を受けていたジョットは、それまでの絵画表現の伝統的因習にとらわれることなく、対象を観察し写実的な作品を描いた。当時主流だったビザンティン絵画とは異なり、ジョットが描く人物像は三次元的に描写されている。しっかりと大地に足をつけた解剖学的に正確な人物像であり、まとう衣服は質感豊かに表現されていた。さらにジョットが描く人物には当時のほかの画家による作品とは違って感情の描写が見られ、人物の表情には、喜び、怒り、失望、恥じらい、悪意、愛などが表現されている。


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text: ジョットがパドヴァのスクロヴェーニ礼拝堂の内部装飾として描いた「キリストの生涯」「聖母マリアの生涯」の一連のフレスコ画は、絵画に新たな物語性をもたらした。ジョットの祭壇画『荘厳の聖母』() 、チマブーエの『サンタ・トリニタの聖母子』、ドゥッチョの『ルチェライの聖母』は、フィレンツェのウフィツィ美術館の同じ展示室に収められており、ルネサンス黎明期を代表する三人の画家の作風の違いを一度に目にすることができる。ジョットの作品の大きな特徴として、自然な遠近法の使用があげられる。現在ではジョットこそがイタリアルネサンス絵画への先鞭をつけた芸術家であるとみなされている。


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text: ジョットと同時代の画家たちには、ジョットのもとで修行をした、あるいはジョットの作品に影響を受けて自然を観察することによって、ジョットと同じ写実主義の作品を描くようになった芸術家が数多く存在する。しかしながら、ジョットの弟子の中には師のジョットとほとんど同じ作品を描くようになった画家もいたが、ジョットほどの評価と成功を獲得した画家は誰もいない。ジョットの弟子としては、フィレンツェのサンタ・クローチェ聖堂バロンチェッリ礼拝堂に『羊飼いへの告知』などのフレスコ画群を描いたタッデオ・ガッディが有名な画家である。


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text: 当時の自然主義絵画作品の好例といえるのが、サン・フランチェスコ大聖堂上堂のフレスコ画群である。これらのフレスコ画の中にはジョット自身が手がけた作品があるといわれるが、ピエトロ・カヴァリーニらローマの画家たちの作品ではないかとする説もある。サン・フランチェスコ大聖堂下堂には、上堂のフレスコ画の完成後にチマブーエが描いた『聖母と聖フランチェスコ』があり、それまでのチマブーエの板絵などと比較すると、明らかに自然主義が採用された作風の絵画になっている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

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中世の教会で好まれた装飾絵画のモチーフは「最後の審判」だった。1348年にヨーロッパを襲ったペストの大流行が多くの死者を出し、残された人々は宗教的な懺悔や赦免に救いを求めた。逃れることのできない死、悔悟に対する報い、罪への罰といったモチーフがフレスコ画に繰り返し描かれ、超現実的な苦痛に満ちた恐ろしい地獄の光景が絵画作品中に強調された。ジョットの弟子と考えられているオルカーニャの1350年ごろの作品『死の勝利』には、このようなモチーフがすべて描かれており、ピサのドゥオモ広場にある記念墓所カンポサント () にも、『死の勝利』と呼ばれる同様の作品が存在する。ピサの『死の勝利』の作者は伝わっておらず、フランチェスコ・トライーニ () かブオナミーコ・ブファルマッコではないかとされている。これらの作品が描かれた時期は定かではないが、1348年以降だと考えられている。
14世紀後半のパドヴァでは、アルティキエーロとジュスト・デ・メナブオイ () の二人の重要なフレスコ画家が活動していた。ジュストの代表作としてパドヴァ大聖堂洗礼堂の装飾壁画があり、これは洗礼堂の内陣に「人類創造」、「堕落」、「救済」、そして絵画に取り上げられるのは珍しいモチーフである「黙示録」などが描かれた一連のフレスコ画である。非常に大規模な作品で、質の高さ、保存状態の良好さにも定評があるが、描かれている人物の感情表現は、アルティキエーロがパドヴァのサンタントーニオ・ダ・パードヴァ聖堂に描いた『キリスト磔刑』と比べると保守的な描写といえる。ジュストの作品の人物は、それまでの様式化されたポーズで描かれているのに対し、アルティキエーロの『キリスト磔刑』は処刑されたキリスト遺骸を取り囲む人々の激しい感情が描き出されている。


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text: フィレンツェのサンタ・マリア・ノヴェッラ教会の通称「スペイン人礼拝堂」は、アンドレア・ディ・ボナイウート () に、自分たちの教会がドミニコ修道会派のなかで贖罪の役割を担っていることを広める作品の制作を依頼した。このときに描かれたフレスコ画『Chiesa militante e trionfante』（1365年 - 1367年）には建築中のサンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂も描かれており、フレスコ画制作当時には存在しておらず、15世紀になってから完成したドームが描かれていることは注目に値する。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 14世紀後半のトスカーナ地方の絵画作品は国際ゴシックが主流となっていた。ピエトロとアンブロージョのロレンツェッティ兄弟の作品が好例で、様式化された美しく上品な人物像と衣服のひだの表現などに後期ゴシック様式の優雅さを見ることができる。この国際ゴシックの発展に寄与したのはシモーネ・マルティーニとジェンティーレ・ダ・ファブリアーノで、優美で深みのある詳細描写と、ジョットの解剖学的に写実的な人物表現とは正反対の、理想化された人物描写に特徴がある。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 15世紀前半に、国際ゴシック絵画とルネサンス絵画の橋渡し役とも言えるフラ・アンジェリコが登場する。フラ・アンジェリコが描いたテンペラの祭壇画にはゴシック様式で多用された金箔や鮮やかな色使いがある。その一方で、自身が属していたサン・マルコ修道院のフレスコ壁画からは、フラ・アンジェリコがジョットの写実主義に強い影響を受けていることが見てとれる。これらのフレスコ宗教画は、フラ・アンジェリコが修道院に居住する修道士のために小部屋や廊下の装飾として描いたものであり、そのモチーフとしてキリストの生涯、とくに「キリスト磔刑」が多く選ばれている。どの作品も少ない色使いで彩色されたシンプルな絵画で、フラ・アンジェリコが写実表現を用いて精神的内面の描写を達成しようとする強い意思を見ることができる。


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フィレンツェで最初のルネサンス美術と呼べる作品が制作されたのは1401年 ("Quattrocento" ) のことである。1401年に、現在フィレンツェに残る最古の教会建築物であるサンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂サン・ジョヴァンニ洗礼堂の青銅扉制作のコンペが実施された。サン・ジョヴァンニ洗礼堂は、ロマネスク様式でデザインされた八角形の巨大な建物で、その起源はローマ時代にまで遡ると考えられており、フィレンツェの守護神マルスに捧げられた神殿だと信じられていた。洗礼堂内部は、13世紀の芸術家コッポ・ディマルコヴァルド () がデザインしたとされる、多数のモザイク画で装飾されている。洗礼堂には、北、南、東にそれぞれ入り口があり、そのうち南側の扉には1330年から1336年にかけてアンドレア・ピサーノが制作した、洗礼者ヨハネの生涯を物語式に表現した作品など、四つ葉飾りをあしらった28枚の青銅彫刻で装飾されていた。
1401年にコンペが実施されたのは北側の扉で、7人の若い芸術家が青銅パネルに「イサクの犠牲」をデザインしてこのコンペに参加した。このときの青銅パネルのうち、ロレンツォ・ギベルティとフィリッポ・ブルネレスキのものが現存しており、どちらの作品にも当時の芸術、哲学で潮流を見せ始めていた古典主義を強く意識したモチーフをみることができる。ギベルディはイサクを、古代ローマ美術でよく用いられていたアカンサス文様で装飾された墓にひざまずいている裸体像として、古代ギリシア・ローマ時代の作風の彫刻で表現した。一方のブルネレスキは、イサクの犠牲の情景に、当時よく知られていた古代ローマのブロンズ像である、脚からとげを抜く少年を連想させる人物を配している。このブルネレスキの試みは非常に野心的なもので、ギベルディの作品よりも優雅さに欠けるとはいえ、より緊迫した情景を描き出しているといえる。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: このコンペに勝利したのはギベルディだった。最終的な扉の彫刻完成には27年の歳月を要し、ギベルディは引き続きもう一つの扉の制作も依頼された。ギベルディはサン・ジョヴァンニ洗礼堂の扉の制作に計50年携わり、この作業がフィレンツェの芸術家たちに格好の勉強の機会を与えた。作品に物語性をもたらすこと、造形を追求する技術だけではなく作品に奥行きを与える初期の遠近法の技術など、ギベルディの手によるサン・ジョヴァンニ洗礼堂の扉は、当時のフィレンツェ美術の発展に大きく寄与したのである。後年ミケランジェロがこの扉を「天国への扉」として絶賛している。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 1426年ごろに、フィレンツェのサンタ・マリア・デル・カルミネ大聖堂 () の教会堂（バシリカ）ブランカッチ礼拝堂 () の、「聖ペテロの生涯」をモチーフとしたフレスコ壁画の制作が、マサッチオとマソリーノの二人の画家によって開始された。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: マサッチオは同時期の画家の誰よりもジョットの作品からの影響を強く受け、自然主義の絵画技法を追求していた画家である。その作品からマサッチオは解剖学的知識を持っていたことがうかがえ、短縮遠近法の使用、光の描写、衣服の質感表現などにも先進的な技法が見られる。ブランカッチ礼拝堂壁画中の1点、『楽園追放』（1426年 - 1427年）は、その身体描写、感情表現の写実性から高く評価される作品である。『楽園追放』の反対側の壁にはマソリーノが描いた『禁断の実を受け取るアダムとイヴ』があり、この作品に見られる穏やかで優雅な作風とは好対照な作品となっている。最終的にブランカッチ礼拝堂の一連のフレスコ画は、何らかの理由で絵画制作を放棄したマサッチオとマソリーノの後を受けて、フィリッポ・リッピが1480年代に完成させた。これらマサッチオの作品は、レオナルド・ダ・ヴィンチやミケランジェロら後世の芸術家たちに大きな影響を与えている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

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15世紀前半に、透視図法（線遠近法）を導入することによって、絵画に奥行きを持たせた写実的な空間を表現した作品が描かれるようになった。透視図法を理論化したのは建築家のブルネレスキとアベルティで、この技法を多くの画家たちが自身の作品にこぞって取り入れた。ブルネレスキはサンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂の回廊と洗礼堂の入念な設計習作を数多く制作した人物で、透視図法が導入された最初期の絵画であるマサッチオの『聖三位一体』（1427年頃、サンタ・マリア・ノヴェッラ教会（フィレンツェ））にも協力したといわれている。一方のアベルティは建築だけではなくあらゆる分野に業績を残し、ルネサンス初期の「万能人」とまで言われた人物である。その著書『絵画論 (Della pittura)』は透視図法を科学的に理論体系化した最初の著作で、絵画、彫刻などの美術作品の空間構成に多大な影響を与えた。
ヴァザーリの著作『画家・彫刻家・建築家列伝』によると、パオロ・ウッチェロは透視図法にのみ熱中した画家で、様々な実験的絵画を描いたとされている。透視図法を採用したウッチェロの作品でもっとも有名なものが『サン・ロマーノの戦い』三部作（1450年代 - 1460年代、ナショナル・ギャラリー（ロンドン）、ウフィツィ美術館（フィレンツェ）、ルーヴル美術館（パリ））であり、背景に透視図法を用いた遠景の丘陵が描かれている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 1450年代のピエロ・デッラ・フランチェスカが、『キリストの鞭打ち』（1455年 - 1460年頃、ドゥカーレ宮殿付属マルケ美術館（ウルビーノ））などの作品に、透視図法と光の描写に優れた技量を見せている。また、作者未詳だがおそらくはデッラ・フランチェスカの作品ではないかと考えられている都市景観画にも、ブルネレスキの透視図法の影響が見られる作品が現存している。このころからペルジーノの作品『聖ペテロへの天国の鍵の授与』（1480年 - 1482年頃、システィーナ礼拝堂（バチカン））に見られるように、透視図法は基本技術として浸透し、当たり前のように作品に採用される絵画技法となっていった。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ジョットは色彩の階調を表現することによって対象物を描写した。ジョットのもとで修行したタッデオ・ガッディがサンタ・クローチェ聖堂バロンチェッリ礼拝堂に夜景を描いた作品に、光の表現が絵画に劇的な効果をもたらす例を見ることができる。さらにガッディからおよそ100年後の画家であるパオロ・ウッチェロが描いた、ほとんど単色で彩色されたフレスコ画からも、ウッチェロが光を効果的に絵画に表現できる優れた技量を有していたことが分かる。ウッチェロが描いた「緑なる大地」には、ヴァーミリオンで光の表現を加えることによって、作品に生き生きとした表情がもたらされている。ウッチェロの作品でもっとも有名な絵画の一つに、サンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂の壁画『ジョン・ホークウッド騎馬像』（1436年）があげられる。この作品と、ウッチェロが聖堂内の時計文字盤に描いた4人の預言者の肖像には強い明暗法が使用されており、実際の聖堂の窓から射し込む自然光によって、それぞれの人物像が照らし出されているかのような光の表現がなされている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ピエロ・デッラ・フランチェスカは、さらに光の描画を追求した画家といえる。『キリストの鞭打ち』（1455年 - 1460年頃、ドゥカーレ宮殿付属マルケ美術館（ウルビーノ））では、光がその光源からどのように拡散していくのかが描き出されている。この作品には屋内と屋外の二箇所の光源が設定されており、屋内の描写では光源のそのものは明確に描かれてはいないが、数学的な計算によって光源の場所を特定することが可能である。このデッラ・フランチェスカの光の描写手法は、後年になってからレオナルド・ダ・ヴィンチの作品によってさらなる発展を見た。


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ローマ・カトリック教会によって広められた聖母マリア崇敬は、フィレンツェでも深く受け入れられた。聖母をモチーフとした宗教画が穀物市場の円柱に飾られ、サンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂やサンタ・マリア・ノヴェッラ教会のように、聖母に捧げられた宗教施設も多い。穀物市場の絵画は火災によって失われてしまったが、1330年代にベルナルド・ダッディが新たに描き起こし、オルカーニャが制作したオルサンミケーレ教会の絢爛豪華なタベルナクル（天蓋付き壁龕）に配された。
フィレンツェでは、大量生産された小さなテラコッタの飾り額から、チマブーエ、ジョット、マサッチオらの壮大な祭壇画まで「聖母子」を描いた美術作品が数多く制作されている。15世紀から16世紀前半にかけて、聖母に関する美術作品の制作をほぼ独占するような工房が存在した。これはデッラ・ロッビア一族が経営する工房で、絵画ではなく陶磁器、土器による彫刻工芸を専門としていた。例えば、サンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂のレリーフ『カントリア』（1431年 - 1438年）の制作者として有名なルカ・デッラ・ロッビアは、釉薬を使用した大規模なテラコッタを駆使した最初期の彫刻家である。デッラ・ロッビア一族が制作した作品は、変質しにくい陶磁器という特性もあって多く現存している。デッラ・ロッビア一族の技術は高く、とくにルカ・デッラ・ロッビアの甥アンドレア・デッラ・ロッビアが制作した幼児キリストの彫刻は極めて写実的で、聖母の感情表現や美的表現にも優れている。デッラ・ロッビア一族の作品は、フィレンツェの芸術家たちに広く模倣され、聖母をモチーフとした美術作品の基準ともいえる地位を確立していった。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ルネサンス初期に聖母マリアをモチーフとした絵画作品を描いた画家として、フラ・アンジェリコ、フィリッポ・リッピ、ヴェロッキオ、ダヴィデ・ギルランダイオ () らがいる。聖母の宗教画はルネサンス期を通じて描き続けられ、メディチ家の依頼で12年間に渡って一連の聖母の絵画を描いたボッティチェッリ、甘美な表現で聖母や聖人を描いたペルジーノ、『ベノワの聖母』（1478年、エルミタージュ美術館（サンクトペテルブルク））を描いたレオナルド・ダ・ヴィンチらの作品が現存している。 彫刻を主たる活動としていたミケランジェロも『聖家族』を描き、ラファエロも「聖母の画家」と呼ばれるほどに聖母をモチーフとした絵画を多く描いた。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ルネサンス初期の北イタリアでもっとも重要な画家は、フィレンツェ出身の偉大な彫刻家ドナテッロが活動していたパドヴァで若年期を送ったマンテーニャである。ドナテッロは、ローマ教皇庁の傭兵隊長ガッタメラータの勲功を称えた、その後数世紀にわたって騎馬像彫刻作品を方向付けることになる『ガッタメラータ騎馬像』（1450年、サンタントーニオ・ダ・パードヴァ聖堂前広場（パドヴァ））をはじめ、多くの彫刻を制作したルネサンス史上非常に重要な芸術家で、透視図法を駆使したレリーフや建築設計などにも優れた作品を残している。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: マンテーニャはわずか17歳のときに最初の絵画制作依頼を受けた。パドヴァのスクロヴェーニ礼拝堂近辺のエレミターニ礼拝堂のフレスコ壁画『聖ヤコブと聖クリストフォロスの生涯』である。エレミターニ礼拝堂は第二次世界大戦による被災で大部分が破損し、『聖ヤコブと聖クリストフォロスの生涯』も写真が残っているだけだが、マンテーニャが10代にして透視図法の優れた技術と古代ギリシア・ローマの美術様式への知識を身につけていたことがわかる。これは13世紀はじめに設立された伝統あるパドヴァ大学が、15世紀のイタリアでも屈指の高等教育機関だったことも関係している。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: マンテーニャのもっとも有名な作品は、マントヴァ侯爵ゴンザーガ家の邸宅であるドゥカーレ宮殿の「夫婦の間」() に、1470年ごろに描いたフレスコ画である。このフレスコ壁画には当時のゴンザーガ家の暮らしぶりが描かれており、当主の侯爵ルドヴィーコ3世がローマ遊学から帰宅した息子と家庭教師を迎える場面や、一族が狩猟の準備をする場面など、歴史、文学、哲学、宗教などとはまったく無関係な日々の情景が描写されているという点において異例の作品となっている。飾り額や花冠を手に持って楽しげに飛び回ったり、天井に描かれた架空の空を取り囲む、騙し絵のような飾り穴のある欄干にしがみつく天使たちが、わずかに宗教色を感じさせる例外的存在となっている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: マントヴァのゴンザーガ宮廷で活動していたマンテーニャと同時期に、フェラーラの有力貴族エステ家に仕えていた芸術家コズメ・トゥーラがいる。トゥーラの作品は非常に独特なもので、ゴシック様式と古典様式双方からの強い影響が見られる。トゥーラは、あたかも聖人であるかのように古典様式の人物像を描いた。周囲には非現実的で分かりやすい寓意がちりばめられ、人物は入念に計算された複雑なしわを持つエナメル細工で飾られた衣装をまとっている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 1471年にローマ教皇パウルス2世からフェラーラ公爵位を授与されたデステ家のモデナおよびレッジョ公ボルソは、フェラーラ公宮廷となるスキファノイア宮殿 () を建築中だった。トゥーラの個人的な記録によると、スキファノイア宮殿の内部装飾計画が開始された1470年に、フランチェスコ・デル・コッサとエルコレ・デ・ロベルティの二人の芸術家がデステ家に雇い入れられている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: スキファノイア宮殿の内部装飾計画は、その遂行において複雑な寓意性と緻密さを求められるものだった。装飾の主要なテーマは「一年の移り変わり」で、黄道十二宮のサインを、一カ月を10日ずつ支配する謎めいた「勝利者」とともに描き出すというものだった。ライオン、ワシ、ユニコーンなどといった獣が牽く豪奢なチャリオットが表現された画面上部には、古代ギリシア・ローマ神話から12名の神々が、自身を象徴する寓意とともに描かれている。また、画面下部には、マンテーニャがドゥカーレ宮殿の「夫婦の間」に描いたフレスコ画と同様に、一族の暮らしぶりが描写されている。例えば『3月の寓意 ミネルヴァの勝利』には、ローマ神話の知恵の女神ミネルヴァが上部に描かれ、下部にはボルソ・デステが裁判を執り行う場面、さらに遠景にはブドウの樹を手入れする農民とが描かれている。現在ではフレスコで描かれた部分の損傷が激しく、なにが描かれているのか特定できない箇所も多い。この絵画にはトゥーラ、デル・コッサ以外にも、複数の画家の手が入っているのはほぼ確実だが、コズメ・トゥーラ独特の奇抜なデザインが根幹となっており、作品全体としての作風には不整合は感じられない。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: アラゴン王アルフォンソ5世が1442年にナポリ王アルフォンソ1世として即位し、自身が所有していたフランドル絵画のコレクションをナポリに持ち込み、さらに人文高等教育機関を設置した。アルフォンソ1世の絵画コレクションには初期フランドル派の巨匠ヤン・ファン・エイクの作品などが含まれており、アントネッロ・ダ・メッシーナは、このコレクションに接することができた画家だったと考えられている。ダ・メッシーナはフィレンツェの画家たちよりも早い時期に初期フランドル派の作品と出会い、初期フランドル派の画家たちが発展、確立した油彩技法の可能性に着目し、自身の絵画にいち早く取り入れた。ダ・メッシーナはこの油彩技法をヴェネツィアにも伝え、当地の画家ジョヴァンニ・ベリーニらがすぐさまその作品に採用している。海に面した都市で広く受け入れられていたとは言い難いフレスコ技法に代わって、油彩技法は大きな成功を収めるようになっていった。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ダ・メッシーナは色鮮やかな精緻に表現された肖像画を得意とした画家である。しかしながら代表作の一つにあげられる『書斎の聖ヒエロニムス』に、ダ・メッシーナが身につけていた優れた透視図法と光の表現技法をみることができる。『書斎の聖ヒエロニムス』は 45.7 cm × 36.2 cm 程度の小作品で、後期ゴシック風のアーチに縁取られた構成となっており、このアーチを通して建物内左右に聖俗それぞれの内装が描かれている。画面中央には木製の椅子に座った聖ヒエロニムスが配置され、画面右側の暗部にヒエロニムスを象徴するライオンが描かれている。この作品における、すべての扉、窓から射し込む自然光と、室内に描かれたあらゆるものに回り込む反射光の描写はピエロ・デッラ・フランチェスカにも大きな刺激となった。さらにダ・メッシーナの作品は、サンタ・クローチェ同信会の依頼で『ヴェネツィアの奇跡』を描いたジェンティーレ・ベリーニと、その弟で北イタリアにおける盛期ルネサンスでも最重要の画家であるジョヴァンニ・ベリーニにも影響を与えている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 15世紀後半のフィレンツェで制作される美術品は、その多くが最終的に教会などに寄付されて装飾として使用されたとはいえ、作品の依頼主、支払主は裕福な市井の人々がほとんどだった。芸術家を支援する当時のこのようなパトロンとしてもっとも有名なのがメディチ家であり、さらに、サセッティ家、ルッチェライ家、トルナブオーニ家などのメディチ家と関係の深い一族である。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text:
1460年代にコジモ・デ・メディチが、人文主義者、哲学者マルシリオ・フィチーノを自邸に招聘し、古代ギリシアの哲学者プラトンの著作とその学派であるプラトン哲学の翻訳に従事させた。このプラトン哲学は、人間を宇宙の中心にすえるもので、個人それぞれと神との関係性、兄弟のようなあるいは「プラトニック」な愛情の追求は、神の慈愛の模倣ないし理解に近づこうとする行為に他ならないというものだった。
それまでの中世ヨーロッパでは、古代に関連するあらゆるものが異端として受け止められていたのに対し、ルネサンスにおいては次第に啓蒙主義として受け入れられていった。ギリシア・ローマ神話の登場人物がキリスト教美術の新しい象徴、寓意の役割を担うモチーフとして認められるようになり、その中でもとくにローマ神話の女神ヴィーナスが、まったく新たな役割を与えられて美術作品に描かれるようになった。ギリシア神話の女神アフロディーテと同一視されたヴィーナスは、泡の中から完璧な肉体を持って誕生したとされている。ある意味奇跡とも呼べるこの誕生によって、ヴィーナスは旧約聖書のイヴと重ねられて純粋な愛の寓意とされ、さらには聖母マリアを象徴する女神となったのである。ヴィーナスをこれらの役割を持つ寓意として表現した、ルネサンス美術史上でも有名な作品として、1480年代にボッティチェッリがメディチ一族のロレンツォ・ディ・ピエロフランチェスコの依頼で描いたとされる2点のフレスコ画『プリマヴェーラ』と『ヴィーナスの誕生』がある。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 一方、細部まで精密に表現された優れたデッサン力を持つ、当時でも屈指の肖像画家ドメニコ・ギルランダイオは、メディチ家と関連の深い一族に関係するフィレンツェの大きな教会施設にフレスコ壁画を描いている。サセッティ家ゆかりのサンタ・トリニタ教会 () サセッティ礼拝堂 () と、トルナブオーニ家ゆかりのサンタ・マリア・ノヴェッラ教会トルナブオーニ礼拝堂 () のフレスコ画群がそれである。これらのフレスコ画には「聖フランシスコの生涯」「聖母マリアの生涯」「洗礼者ヨハネの生涯」などが含まれ、パトロンたちの肖像画もともに描かれている。サセッティ礼拝堂にはパトロンであるロレンツォ・デ・メディチ、ロレンツォの三人の子供、そして人文詩歌、哲学の家庭教師だったアンジェロ・ポリツィアーノとともに描かれたギルランダイオ自身の肖像画が残っている。トルナブオーニ礼拝堂にもポリツィアーノの肖像画があり、マルシリオ・フィチーノをはじめ、当時影響力のあったプラトン・アカデミーのメンバーも描かれている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 1450年ごろからロヒール・ファン・デル・ウェイデンたち初期フランドル派の絵画作品がイタリアに流入し始め、ヤン・ファン・エイクらが発展、確立した油彩技法が注目を浴びた。それまでイタリアで主流だったテンペラやフレスコは、取扱いが難しい上に、モチーフを自然な質感で写実的に描き出すには、やや不向きな絵画技法だった。これに対し、表現の自由度が高く、ぼかし表現や透明感のある描写が可能であり、時間がたっても修正、加筆が容易な油彩技法は、イタリアの芸術家たちに絵画作品の新たな可能性をもたらすこととなった。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 1483年にフーホ・ファン・デル・フースの『ポルティナーリ家の三連祭壇画』がフィレンツェに持ち込まれた。この作品は、メディチ銀行ブルッヘ支社の支配人トンマーゾ・ポルティナーリ () の依頼で、フィレンツェのサンタ・マリーア・ヌオーヴァ施薬院付属サンテディジオ教会の祭壇画用として制作されたものである。『ポルティナーリ家の三連祭壇画』の左翼には赤と緑が、制作依頼者のトンマーゾ・ポルティナーリが着用する黒のヴェルヴェットのローブと鮮やかな対比をなしている。中央パネル前面では陶器とガラスの花瓶とそれぞれに飾られた花束とが好対照となって描かれている。ガラスの花瓶の透明感は、当時油彩でしか成し得ない特筆すべき表現手法である。しかしながらこの三連祭壇画が、当時の芸術家たちにもっとも大きな衝撃を与えたのは、中央パネルに描かれた不精髭をたくわえた労働着に身を包みキリストの誕生を礼拝する、三人の羊飼いの自然で写実的な描写だった。この作品を目にしたドメニコ・ギルランダイオもすぐさま自身の、フランドル風の面長の聖母マリアの代わりにイタリア風の表現で聖母マリアを描いた『サセッティ家の三連祭壇画』にこの作品を取り入れ、芝居がかった身振りの羊飼いとして、自画像を描いている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 1477年にローマ教皇シクストゥス4世は、バチカン宮殿付属の手入れが十分になされずに放置されていた礼拝堂の改築を開始した。この礼拝堂はシクストゥス4世の教皇名（）にちなんでシスティーナ礼拝堂と名付けられ、内部装飾として内壁中央までのフレスコ画16点、さらにその上部に歴代教皇の肖像画を描く計画が立てられた。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text:
1480年にフィレンツェで活動していた芸術家、ボッティチェッリ、ペルジーノ、ドメニコ・ギルランダイオ、コジモ・ロッセッリ () らにシスティーナ礼拝堂の内装壁画制作が依頼された。フレスコ画の題材として「旧約聖書」から「モーゼの生涯の物語」、「新約聖書」から「キリストの生涯の物語」が選ばれ、それぞれの物語を補完する絵画も同時に描かれることになった。『キリスト誕生』と『モーゼの発見』が主祭壇に隣接した壁面に描かれ、その間には『聖母被昇天』の三連祭壇画が置かれていた。これらの絵画はペルジーノの作品だったが、後年ミケランジェロが『最後の審判』を描くにあたって失われている。
現存する12点のフレスコ壁画から、システィーナ礼拝堂壁画に携わった画家たちが高度な技術の持ち主であったことと、それぞれの作風も技法も全く異なっていたにもかかわらず、協調して壁画制作にあたったことが見て取れる。フレスコ画には男性、女性、子供、さらに天使から古代エジプトのファラオや悪魔にいたるまで数多くのモチーフが描かれており、これらを描きあげた画家たちの才能すべてが凝縮されている。すべてのフレスコ画には背景として風景画が描かれているが、これはそれぞれの画家たちが人物像の大きさをそろえようとしたためであり、余った画面上部に風景と空が描かれることになった。風景画部分に主題とは別の場面が小さく描かれているフレスコ画もあり、ボッティチェッリの『らい病者の浄め』には『キリストの誘惑』三景が画面上部に描かれている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ペルジーノの『聖ペテロへの天国の鍵の授与』は、その構成の明快さと平易さにおいて特筆すべき寓意に満ちた美しい作品で、群衆の中にはペルジーノの自画像も描かれている。町並みの描写には透視図法が用いられており、背景の二つの凱旋門はペテロがローマの大司教であることを、中央の八角形の建物は洗礼堂、あるいは古代ローマの霊廟を象徴している。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: レオナルド・ダ・ヴィンチは、あらゆる分野に業績を残し、その桁外れともいえる才能から、典型的な「ルネサンス人」と呼ばれる大芸術家、大学者である。しかしながらレオナルドが存命当時にもっとも才能を高く評価されていたのは画家としてであり、レオナルドも自身が興味を持った知識を絵として多く残している。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: レオナルドは科学的な観察眼を持ち主だった。草原の草花、川の渦、岩や山の形状、木の葉の間から降り注ぐ太陽光、光を反射してきらめく宝石など、あらゆるものを観察して絵に写し取った。人間の肉体構成にも多大な興味を示し、病院の引き取り手のいない死体を30体以上入手して、筋肉や腱の構造を理解するために解剖を行っている。当時の画家の誰よりも、レオナルドは「空気の表現」に優れていた。その絵画作品、たとえば『モナ・リザ』や『岩窟の聖母』でレオナルドは、光と陰を極めて繊細な筆致で描き出しており、レオナルドの「スフマート (sfumato)」と呼ばれる新しい絵画技法として知られるようになった。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: レオナルドは、作品の鑑賞者を移ろう陰影、複雑な岩肌、渦巻く急流などが描かれた謎めいた絵画世界へと誘うことと、ジョットが創始しマサッチオが『アダムとイヴ』で再発展させた人物描写における極めて写実的な感情表現とを両立させた画家である。ミラノのサンタ・マリア・デッレ・グラツィエ修道院の食堂に描かれた壁画『最後の晩餐』は、その後500年に渡って物語性を持つ宗教絵画の標準的作品となった。ルネサンス期を通じて多くの画家が『最後の晩餐』を描いている。しかしながらレオナルドの『最後の晩餐』だけが、木材、アラバスター、石膏、リトグラフ、タペストリー、編み物、テーブルクロスなど様々な素材で数え切れないほどに模倣された作品となっている。描いた絵画作品からの直接的な影響以外にも、レオナルドが行った光、解剖、風景、感情表現などの研究は、惜しみなく弟子や周囲の人々に公開されてヨーロッパじゅうに広まっていった。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 1508年にローマ教皇ユリウス2世は、「彫刻家」のミケランジェロに、システィーナ礼拝堂内部装飾の続行を命じた。ユリウス2世の当初の計画では、システィーナ礼拝堂の天井の、ヴォールト構造に支えられた12のペンデンティヴに一人ずつ十二使徒が描かれる予定だった。ミケランジェロは自身は画家ではなく彫刻家であると自負していた上に、数年前からユリウス2世自身の大規模な霊廟の制作を手がけていたため、このシスティーナ礼拝堂天井画制作は、ユリウス2世に無理矢理押し付けられたも同然の仕事だった。このような背景もあり、ユリウス2世の命令に逆らえなかったとはいえ、それほどユリウス2世に敬意を持っていなかったミケランジェロは、ユリウス2世の計画をすべて無視して、自身で考案したより複雑な構成で天井画を描くこととした。この壮大な天井画はわずかな助手の協力を除いてミケランジェロ単独の作品であり、完成までに5年近くの歳月を要した。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text:
天井に十二使徒を描くというユリウス2世の当初の構想は、既にシスティーナ礼拝堂の壁画として描かれていた歴代教皇の肖像画および『旧約聖書』、『新約聖書』の内容と、新しくミケランジェロが描く天井画との主題を統一しようとするものだった。十二使徒にはローマ・カトリック教義における初代ローマ教皇である聖ペトロがおり、壁画の歴代教皇と天井画の十二使徒との橋渡しの役割を担っている。しかしミケランジェロの構想は、ユリウス2世のそれとはまったく方向性が異なっていた。神による壮大な人類の救済ではなく、人類の堕落をより描き出そうとした。これによってミケランジェロは、人類には信仰と神の子たるキリストが必要であるということを表現したのである。
一見するとシスティーナ礼拝堂天井画には人類創生が描かれているように見える。アダムなど人物像には超人的な造形がなされ、ヴァザーリ』の『画家・彫刻家・建築家列伝』によれば、ミケランジェロではなく神自身がデザインしたかのようだとされている。しかしながら個々の人物造形が美々しく描写されているとはいえ、ミケランジェロは過度に美化して描いてはおらず、精神的な愛を理想化して表現しようともしていない。天井画最下部の『キリストの先祖たち』ではそれぞれの家族の人間関係を極めて不仲に表現しており、家族間の親密な愛情表現とは程遠い構成で描かれている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ヴァザーリはミケランジェロが様々な姿形の人物像を描いており、多種多様なポーズを描きだす創造力は無限のものであると絶賛した。後にラファエロは、この天井画にミケランジェロが描いた預言者を模した人物像を、少なくとも2体描いている。ヴァチカンのサンタゴスティーノ教会のイザヤと、ヴァチカン宮殿「ラファエロの間」の『アテナイの学堂』に描かれた古代ギリシアの哲学者ヘラクレイトスで、ヘラクレイトスはミケランジェロ自身をモデルとして描かれている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: レオナルド・ダ・ヴィンチ、ミケランジェロとともに、ラファエロは盛期ルネサンスの代名詞といえる大芸術家である。ただし、ラファエロが生まれたのはミケランジェロよりも18年、レオナルドよりも30年近く後になってからである。ラファエロの絵画作品はレオナルドやミケランジェロほどには革新的であるとはいえない。むしろ、それまでのルネサンス期に他の巨匠たちが革新した絵画様式をまとめ上げ、一つの到達点を極めた芸術家であるといえる。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text:
ラファエロはウルビーノ公爵家の宮廷画家ジョヴァンニ・サンティ () の息子として生まれた。このため、小貴族階級の出身だったミケランジェロとは違って、ラファエロが芸術家の道に進むことに障害はなかった。父親の死後数年間、当時の優れた画家で高度な技術を持っていたペルジーノの工房で弟子として修行をしている。署名と制作年度が残るラファエロの最初期の作品は21歳のときの『聖母の結婚』（1504年、ブレラ絵画館（ミラノ））で、師ペルジーノの作品『聖ペテロへの天国の鍵の授与』の構成や、背景に描かれた建物などがよく似ている。
ラファエロは楽天的な性格で、同時代に名声を得ていたほかの芸術家たちの技法を真似ることに抵抗がなかった。このためラファエロの絵画には様々な画家からの影響が見られ、ペルジーノの丸みを帯びた外観と輝くような色彩感覚、ギルランダイオの生き写しの肖像、レオナルドの写実性と明暗表現、ミケランジェロの力強い人物造形が、ラファエロの作品に渾然一体となって表現されている。ラファエロは37歳の若さで夭折したが、多くの祭壇画、海のニンフを描いたフレスコ画『ガラテア』()（1513年、ビラ・ファルネジーナ）、二人のローマ教皇の肖像画、『アテナイの学堂』（1509年 - 1510年）を始めとするヴァチカン宮殿ラファエロの間のフレスコ絵画群など、美術史上、ルネサンス史上、非常に重要な作品を多く残した芸術家である。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 『アテナイの学堂』は、レオナルド・ダ・ヴィンチをモデルとしたといわれる哲学者プラトンを中心に、一堂に会した古代ギリシアの哲学者たちを古典的な様式で描いた作品である。画面中央手前で石のブロックに肘をついている陰気なヘラクレイトスはミケランジェロがモデルで、ミケランジェロのシスティーナ礼拝堂天井画に描かれた預言者エレミヤを模している。ラファエロ自身の自画像も、師のペルジーノをモデルとしたプロトゲネスとともに描かれている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: しかしながら、ラファエロの名前をもっとも有名なものとしているのは前述のような大作ではなく、聖母子を描いたフィレンツェ風の小規模な作品群である。ラファエロは、豊麗で穏やかな表情をした金髪の聖母マリアと丸々と太った幼児キリストの絵画を繰り返し描いた。これらの作品の中でおそらく最も有名なのが、聖母子と幼い洗礼者ヨハネを描いた通称『美しき女庭師』（1507年、ルーヴル美術館（パリ））である。265 cm × 196 cm の『システィーナの聖母』（1513年 - 1514年頃、アルテ・マイスター絵画館（ドレスデン））は、122 cm × 80 cm の『美しき女庭師』の縦横2倍程度の絵画で、ステンド・グラスのデザインとして数え切れないくらいに使用された作品である。また、『システィーナの聖母』の画面下部に描かれている頬杖をついた二体の幼い天使のイメージは、現在でも紙ナプキンから傘にいたるまで、さまざまな商品に使用され続けている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ジョヴァンニ・ベリーニ（1430年頃 - 1516年）は、実兄にジェンティーレ、義兄にはマンテーニャという、それぞれ著名な画家をもつ、ヴェネツィア出身の画家である。ベリーニは兄ジョヴァンニの工房で画家としてのキャリアの多くを過ごしたが、その硬質な作風にはマンテーニャの強い影響が見られる。50歳代になるまで、ベリーニには個人的な署名をした、独力で制作したと思われる作品は存在しない。50歳代以降になって旺盛な制作意欲を示し、後世のジョルジョーネやティツィアーノ（1488年/1490年頃 - 1576年）に影響を与えた。ベリーニも年少のラファエロと同様に多くの聖母子を描いた画家で、豊かで鮮やかな色彩の、ラファエロよりも情熱感のある聖母子が多い。ベリーニの工房でオリジナルの作品から幾度となく複製画が制作されており、『キリストの割礼』には4、5点の全く同じ複製画が存在している。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: 「聖母子」をモチーフとした伝統的な祭壇画では、玉座に座って幼児キリストを抱く聖母が描かれる。聖人がともに描かれることが多いが、多翼祭壇画であれば中央パネルに描かれた聖母子とは別の左右のパネルに物理的に分かれて描かれるか、建物などで聖母子とは明確に境界を分けて描かれていた。しかしながら、ルネサンス初期にピエロ・デッラ・フランチェスカらが、同じ建物内で聖母子を取り囲むような構成の絵画を描き始めた。ベリーニもこのような構成の聖母子、いわゆる「聖会話」形式の作品を描いており、1505年の『サン・ザッカリアの祭壇画』がその典型例といえる。ベリーニの卓越した構成力を示す作品で、写実的かつ幻想的な建物（ロッジア）を背景にした聖母子と聖人たちが描写されている。開かれたロッジアに流れ込む太陽の光が聖母子、聖母子の足元でヴィオラを奏でる幼い天使、聖母子の両脇に立つ二人の女性の聖人を照らし出し、画面前面に描かれている年老いた沈思する聖ペテロと読書に没頭する聖ヒエロニムスは光の陰に描かれている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text:
ルネサンス期の芸術家の中でも、もっとも独創的で謎に満ちた画家の一人ジョルジョーネ（1477年/1478年頃 - 1510年）の作品には、師と目されるジョヴァンニ・ベリーニの影響が見られる。代表作のひとつ『テンペスタ』には、子供に乳を与える半裸の女性と着衣の男性、古典様式の円柱、遠雷などが描かれており、何を意図して描かれた作品なのかははっきりとしていない。イタリア人研究家サルヴァトーレ・セッティスはその著書『絵画の発明 - ジョルジョーネ「嵐」解読』で、エデンの園のアダムとイヴを再現したものではないかとしているが、研究者によって異説が多い。ジョルジョーネの真作であると見なされている『三人の哲学者』（1507年頃、美術史美術館（ウィーン））には、生を受けたばかりのキリストを捜しに向かうマギが描かれていると考えられているが、ジョルジョーネの真作であるかどうかも含めて定説とはなっていない。間違いなくジョルジョーネの作品で後世に多大な影響を及ぼしたのは、単独の裸婦像を描いた『眠れるヴィーナス』（1510年、アルテ・マイスター絵画館（ドレスデン））である。『眠れるヴィーナス』は、ルネサンスの源流となった古代美術の裸婦像とは無関係に、ティツィアーノ、ヴェロネーゼらルネサンス期のイタリア人画家のみならず、バロック期のスペイン人画家ベラスケス、オランダ人画家レンブラント、新古典主義のフランス人画家ドミニク・アングル、さらには19世紀印象派のフランス人画家マネにいたるまで、数世紀にわたってヨーロッパの画家たちに影響を与え続けた。
ジョルジョーネは33歳という若さで夭折し、未完の状態で残っていた『眠れるヴィーナス』はジョルジョーネの助手だったティツィアーノが加筆して完成させた。ティツィアーノが加筆した部分は背景の風景と空で、ボッティチェッリの作品に見られるような、森と星明かりに囲まれた女神を表現しており、ティツィアーノ自身も『眠れるヴィーナス』に触発された『ウルビーノのヴィーナス』を描いている。しかしながらティツィアーノが評価されていたのは神話画ではなく肖像画の分野においてであり、長寿を保ったこともあって多くの作品を残している。その生涯に制作した絵画の点数、様式の変革ともに、ジョルジョーネやラファエロ以上に成果を上げた画家である。ティツィアーノの肖像画によって、ピエトロ・アレティーノやローマ教皇パウルス3世など、当時の歴史上の人物の風貌が現在にまで多数伝わっている。ティツィアーノが描いた作品の中でおそらくもっとも力強い肖像画は、ヴェネツィア元首（ドージェ）アンドレア・グリッティの肖像画である。画面からあふれ出るような威厳に満ちた姿の肖像画で、大きな飾りボタンがついたローブを力強い手で握りしめた姿勢で描かれており、グリッティが持つ権力や内なる感情まで表現されている。ティツィアーノは肖像画だけではなく宗教画にも高く評価されており、遺作となったのは乱暴でぼんやりとした筆致で描かれている『ピエタ』である。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ミケランジェロもティツィアーノも16世紀半ば過ぎまで活動していた。晩年になるとどちらの画家もそれまでの、レオナルド・ダ・ヴィンチ、マンテーニャ、ベリーニ、ダ・メッシーナ、ラファエロらとは異なった作風の絵画を描くようになった。この作風が次世代以降の画家に受け継がれ、ルネサンス後期様式ともいえるマニエリスムとして発展していく。そしてマニエリスムは、徐々にではあるが、感情のほとばしりを表現した高度な技術が要求されるバロックへと移行していった。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ティツィアーノの作品に見られる寓意表現をさらに推し進め、発展させたのは、わずか10日ほどティツィアーノに弟子入りしたティントレット（1518年 - 1594年）である。さらにルネサンス期のイタリア絵画がもたらした革新は、全ヨーロッパに広まっていった。バロック期のオランダ人巨匠レンブラント（1606年 - 1669年）の自画像にも、ティツィアーノとラファエロの作品からの影響がみられる。レオナルドとラファエロ、そしてその直弟子達の作品も、バロック期のフランス人画家ニコラ・プッサン（1594年 - 1650年）の世代の画家たちや、18世紀から19世紀にかけての美術様式である新古典主義の画家たちの作品に影響を与えた。ダ・メッシーナの作品はドイツ人画家アルブレヒト・デューラー（1471年 - 1528年）、マルティン・ショーンガウアー（1448年 - 1491年）に直接的な影響を及ぼし、版画家でもあったショーンガウアーの版画作品は、20世紀初頭に至るまで、ドイツ、オランダ、イングランドのステンドグラス作家の作品に数え切れないほど模倣されている。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ミケランジェロの『システィーナ礼拝堂天井画』と『最後の審判』は、最初に同時期の芸術家ラファエロとその弟子たちに大きな影響を及ぼし、その後、新たな人物造形を追求していた16世紀の画家たちにまで影響を与え続けた。ミケランジェロの人物造形を模倣した芸術家として、イタリア人画家アンドレア・デル・サルト（1486年 - 1531年）、ポントルモ（1494年 - 1557年）、パルミジャニーノ（1503年 - 1540年）、ブロンズィーノ（1503年 - 1572年）、パオロ・ヴェロネーゼ（1528年 - 1588年）、スペインで活動したギリシア人画家エル・グレコ（1541年 - 1614年）、アゴスティーノ・カラッチ（1557年 - 1602年）をはじめとするイタリアのカラッチ一族、イタリア人画家カラヴァッジョ（1571年 - 1610年）、フランドル人画家ルーベンス（1557年 - 1640年）、イタリア人画家ティエポロ（1696年 - 1770年）らが挙げられ、さらに18世紀から19世紀の、フランス人画家ジャック＝ルイ・ダヴィッド（1748年 - 1825年）ら新古典主義、フランス人画家ドラクロワ（1798年 - 1863年）らロマン主義の画家たちにいたるまで、数世紀にわたってミケランジェロは絵画界の巨人であり続けた。


title: ルネサンス期のイタリア絵画

text: ルネサンス期のイタリア絵画は、地元イタリアのウフィツィ美術館のみならず、ロンドンのナショナル・ギャラリー、パリのルーヴル美術館、ベルリンのアルテ・マイスター絵画館など、世界中の一流美術館の重要作品として所蔵されている。また、現代も続くロンドンのロイヤル・アカデミーなど、多くの美術学校の設立にも大きな影響を与えた、美術史上非常に重要な作品群である。0883639718


title: 筑紫丸 (特設潜水母艦)

text: 筑紫丸（つくしまる）は、かつて大阪商船が所有していた貨客船。大阪大連線（大連航路）用として建造され、建造途中で太平洋戦争が開戦したため特設潜水母艦および特設運送艦として就役する。戦争終結後は復員輸送艦として運用され、やがてパキスタン船主に売却されたがその後の状況ははっきりしない。


title: 筑紫丸 (特設潜水母艦)

text: 1937年（昭和12年）に就航した黒龍丸級貨客船に続いて計画され、筑紫丸級貨客船の第一船として川崎重工艦船工場で建造された。大阪商船は、長く三菱長崎造船所に貨客船の建造を多く発注していたが、玉造船所に発注された報国丸級貨客船以降は川崎重工、三菱神戸造船所などに建造が発注されている。筑紫丸は1940年（昭和15年）6月20日に起工して1941年（昭和16年）9月24日に進水するが、進水から3カ月足らずで太平洋戦争開戦を迎える。二番船として建造されていた浪速丸はそれに先立つ昭和16年4月18日に建造が中止され、解体された。筑紫丸は艦船建造優先のスケジュールの合間を縫って建造が続けられ、1943年（昭和18年）3月25日に竣工するが、同時に日本海軍に徴傭され、特設潜水母艦として入籍し佐世保鎮守府籍となる。なお、筑紫丸と入れ替わるように特設潜水母艦さんとす丸（大阪商船、7,267トン）が特設運送船に類別変更された。


title: 筑紫丸 (特設潜水母艦)

text: 筑紫丸は呉潜水戦隊に編入され、その旗艦となった。4月1日付で新たに訓練を主体とする第十一潜水戦隊が編成され、呉潜水戦隊の役割を継承した。筑紫丸も第十一潜水戦隊に移り、瀬戸内海にて母艦任務に徹する。12月に入り、筑紫丸は南方への輸送任務に従事していった。12月21日門司出港のヒ27船団で南に下り、1944年（昭和19年）1月2日に昭南（シンガポール）に到着。3月にはトラック諸島およびサイパン島方面への輸送を行った。その後は再び瀬戸内海での母艦任務に戻り、6月13日に伊予灘で訓練中に沈没した伊号第三三潜水艦（伊33）の捜索活動を潜水母艦長鯨とともに行った。詳しい時期は定かではないが、昭和19年末ごろには第二甲板の一部を撤去して石炭庫を設置。その後は九州で産出の石炭を阪神地区などへ輸送する任務に徹し、1945年（昭和20年）1月20日付けで特設運送艦に類別変更された。6月4日には周防灘本山沖で触雷するが、応急処置の結果沈没は免れた。8月15日の終戦を無事に迎えた筑紫丸は1946年（昭和21年）8月15日付で除籍され8月20日付けで解傭となった。


title: 筑紫丸 (特設潜水母艦)

text: 戦後の筑紫丸は復員輸送艦となり、昭和21年3月には日高信六郎駐イタリア大使ら在欧外交官など一行の引き揚げに際しマニラから浦賀まで輸送した。しかし、1947年（昭和22年）5月にはラングーンからの復員兵を乗せて日本に向かった際、シンガポール付近でエンジン故障を起こして立ち往生し、応急修理を行って日本に帰国する一幕もあった。生まれ故郷の川崎重工で修理されたものの、以降は神戸港や因島で係留され、神戸港外に係留中の1948年（昭和23年）5月4日にはエンジンルームを全焼する火災事故が発生した。戦後の大阪商船は同じように戦争を生き残った高砂丸（9,347トン）とともに筑紫丸を持て余していたが、1952年（昭和27年）1月31日にパキスタンのパン・イスラミック・スチームシップに68万ドル（2億6000万円＝当時）で売却され、船名も「サフィナ・E・ミラット」 ("SS Safina e Mitlat") と改められた。売却後、川崎重工で機関の整備が行われたものの、新たに配属されたパキスタンからの船員は複雑な機構を持つタービン機関に慣れておらず、大阪商船から派遣された社員が指導にあたった。整備を終え、8月6日に神戸港を出港する予定だったものの発電機の不調で出港できなくなり、港の野次馬連中からは「あの船はいつ出港するか」とか「無事にカラチに着けるのか」などと冷やかされる始末だった。神戸出港以降の消息はパン・イスラミック・スチームシップの船隊の一隻として紹介され、ムスリムの巡礼船として使用されたという記録以外は断片的にしか分からず、1955年にの記録から抹消されたとも、1953年3月16日にカラチ港で火災を起こしてスクラップになったとも、あるいは1960年に紅海で火災事故により失われたとも言われているが、詳細ははっきりしない。


title: 筑紫丸 (特設潜水母艦)

text: 1944年8月23日、アメリカの潜水艦タング ("USS Tang, SS-306") がの地点で一隻の商船を発見し、魚雷を3本発射して2本を命中させ、目標を撃沈した。タングのリチャード・オカーン艦長はこの目標について、ぶゑのすあいれす丸のようにも見えるが、その船は確か病院船だった。それでも、10,000トンから15,000トンの船だっただろう」という趣旨のことを戦時日誌に記した。真珠湾に帰投後、戦果判定が行われ、タングは8月23日の攻撃で「15,000トンの海軍大型輸送船」を撃沈したと認定され、その後の記録の精査で15,000トンが10,000トンに下方修正されたものの、「海軍大型輸送船」撃沈という判定は変わらなかった。


title: 筑紫丸 (特設潜水母艦)

text: やがて戦争が終わり、によって日本側記録とつき合わせた再調査が行われ、タングの1944年8月23日の撃沈戦果は "Tsukushi Maru Transport 8,135(tonnage) " と認定された。日本側の記録では、確かにこの日に "Tsukushi Maru" が沈没しているが、この "Tsukushi Maru" は本稿における8,135トンの筑紫丸ではなく、前身が北海道炭礦汽船所有の石炭運搬船である三井船舶の1,857トンの貨物船筑紫丸だった。JANACの調査は厳しく、再調査の末に撃沈スコアが大きく削減された潜水艦もあったが、タングの撃沈した筑紫丸は、1,857トンの貨物船ではなく戦争に生き残った8,135トンの貨客船の方で認定されてしまった。ただし、「タング」を扱ったサイトの中には、1,857トンの筑紫丸に修正してあるものもある。


title: ホロホロ山

text: ホロホロ山（ホロホロやま）は、北海道伊達市大滝区と白老郡白老町にまたがる標高1,322.4 mの火山である。すぐ隣の徳舜瞥山と双耳峰を成しており、一等三角点（点名「徳心別山」）が若干標高の高いホロホロ山頂側に設置されている。支笏洞爺国立公園内にあるのはホロホロ山のみで、徳舜瞥山は含まれていない。胆振総合振興局内の最高峰であり、伊達市および白老町、共に各市町内の最高峰でもある。


title: ホロホロ山

text: 山名はアイヌ語で「甚だ大いなる川」を意味する「ポロポロ・ペッ」に由来する。北海道道86号白老大滝線（四季彩街道）からの直登ルートが白老側にあるのに加え、大滝側からも徳舜瞥山経由の縦走路がある。また、北湯沢温泉 湯元ホロホロ山荘の名の由来となっている。


title: 南丹市立殿田中学校

text: 南丹市立殿田中学校（なんたんしりつ とのだちゅうがっこう）は、京都府南丹市日吉町殿田にある公立中学校。略称は「殿中」。日吉地区全域（下記の小学校校区）を通学区域とする。


title: 露朝陸路通商条約

text:
露朝陸路通商条約（ろちょうりくろつうしょうじょうやく）は、1888年8月20日にロシア帝国と李氏朝鮮が結んだ条約である。朝露陸路通商章程ともいう。
主な内容は次の通り


title: 榊原春奈

text: 榊原 春奈（さかきばら はるな、1994年3月11日 - ）は、日本のボート選手。身長183cm。2012年ロンドンオリンピック出場。早稲田大学スポーツ科学部卒業後、2016年、ニュージーランドのオタゴ大学にボート留学。2017年～トヨタ自動車所属。


title: 榊原春奈

text: 愛知県名古屋市出身。5歳までは宮城県仙台市で過ごす。両親ともにボート経験者で、父(元東北大学漕艇部監督)はユニバーシアード、母は世界ボート選手権の出場経験を持つ。


title: 榊原春奈

text: 名古屋市立矢田小学校入学時に既に身長が130 cmあり、当時の小学1年生女子の平均よりも14 cmも高く、そのことがコンプレックスだったという。しかし小学4年次にバスケットボールを始めたが、シュートが決まらいことを理由に退部した。名古屋市立矢田中学校での部活は合唱部であった。愛知県立旭丘高校に進学すると、バスケットボール部やバレーボール部が激しく勧誘するなか、入部を決めたのはボート部(漕艇部)であった。


title: 榊原春奈

text: 2011年の世界ジュニア選手権ロンドン大会女子シングルスカルで7位、愛知県立旭丘高校3年の2012年3月、国内代表選考レースで1位となりアジア大陸最終予選(韓国)に出場。同大会で1位となり、ロンドンオリンピックの女子シングルスカル日本代表に選出された。なおオリンピックの同種目には、日本人初出場となる。2012年6月の第10回全日本ジュニアボート選手権大会女子シングルスカルで優勝。


title: 榊原春奈

text: ボート競技を始めて僅か3年余でオリンピック出場を決めた榊原は将来の目標を「グローバルな人間になる事」と述べている。


title: ナンド・ラファエル

text: ナンド・ラファエル（Nando Rafael, 1984年1月10日- ）は、アンゴラ・ルアンダ出身ののサッカー選手。元サッカーアンゴラ代表。


title: ナンド・ラファエル

text: 8歳の時にアンゴラ内戦で両親が殺され、叔父と叔母に引き取られ共にオランダへ渡った。


title: ナンド・ラファエル

text: 1995年、11歳の時にアヤックス・アカデミーに入団した。そこでヴェスレイ・スナイデルやラファエル・ファン・デル・ファールトといった、のちにアヤックスのみならずオランダ代表の主軸になる選手達と一緒にプレーした。2001-02シーズンにリザーブチームで23試合20ゴールと活躍したことにより、クラブから3年契約が提示されたが労働許可証が降りず、トップチームでプレーすることが許されなかったため、2002年半ば退団を余儀なくされた。


title: ナンド・ラファエル

text: 2003年、アンゴラサッカー連盟は代表デビューのアプローチを行なったが、ラファエル自身は難民としてユース時代を過ごしたオランダでオランダ代表としてプレーしたい。そのために国籍取得を待っていると断った。2005年に再びアプローチを行なったが、ラファエルは夏にドイツ国籍を取得しU-21代表でプレー。翌年にはUEFA U-21欧州選手権出場した。


title: ナンド・ラファエル

text: 2012年、アンゴラ代表としてプレーすることを決意。FIFAから承認され、アフリカネイションズカップ2012・スーダン代表戦で代表デビューを果たした。


title: ナンド・ラファエル

text: FIFAからアンゴラ代表でプレーするための許可が降りていない段階で、アフリカネイションズカップ2012のメンバーに登録された。


title: 川崎城 (陸奥国)

text:
川崎城（かわさきじょう）は、陸奥に存在した日本の城。
伊達氏の要害の一つであった。現在城跡は遊具などが有り、切岸程度しか遺構は見当たらない。


title: 川崎城 (陸奥国)

text: 慶長9年（1604年）に完成した。臥牛城のひとつである、慶長年間1596年頃1615年くらいにかけて、伊達氏の家臣で伊達一族となった砂金実常による築城で、先端部に本丸、その東側の丘陵部に二の丸を配し、二の丸と丘陵部との間には土塁と掘り切りを設けた。


title: 川崎城 (陸奥国)

text: 伊達氏の21要害の一つである、他の伊達氏の城と同じように元和の一国一城令により、川崎城から名前を川崎要害として存続した。現在は公園となっており公園化により改変があり、切岸以外、僅かな土塁の痕跡以外に、これという遺構は見られない。かつてのニノ丸には川崎町立川崎小学校が隣接する。頂上から麓まで大きなローラースライダーがある。


title: 道の駅やいた

text: 道の駅やいた（みちのえき やいた）は、栃木県矢板市にある栃木県道30号矢板那須線の道の駅である。


title: 道の駅あぐりーむ昭和

text: 道の駅あぐりーむ昭和（みちのえき あぐりーむしょうわ）は、群馬県利根郡昭和村にある群馬県道65号昭和インター線・村道の道の駅である。


title: SIG SAUER P938

text: SIG SAUER　P938とは、シグ・ザウエル&ゾーン社のアメリカ合衆国現地法人SIG SAUER社が設計した自動拳銃である。


title: SIG SAUER P938

text: SIG SAUER社が、2012年ので発表した、個人の護身用や警察など法執行機関のコンシールド（秘匿携行）用小型のシングルアクション方式自動拳銃である。


title: SIG SAUER P938

text: 同社のP238（.380ACP弾）の9mmパラベラム弾仕様で、若干大きくなっている。このクラスの拳銃には、フレームにポリマーなどを使用して軽量化したものがあるが、P238同様にフレームにアルミニウム合金、スライドにはステンレス鋼を使用している。弾倉は6発と7発入りの二種類がある。


title: テニスの王子様の登場人物

text: テニスの王子様の登場人物（テニスのおうじさまのとうじょうじんぶつ）は、漫画およびアニメ『テニスの王子様』、『新テニスの王子様』に登場する架空の人物の説明の一覧である。


title: テニスの王子様の登場人物

text: 「声」はアニメの声優。「演」は実写映画の俳優。なお、ミュージカルの俳優はミュージカル・テニスの王子様/2ndシーズン/3rdシーズンを参照。


title: テニスの王子様の登場人物

text: キャラクターの身長は各種ファンブック。ステータスは『新テニスの王子様』10.5巻参照。


title: テニスの王子様の登場人物

text: 本作の主役校で、東京都内にある。通称「青学（せいがく）」。シングルスの強さは全国屈指である。男子テニス部は激戦の末、団体戦無敗で全国大会優勝を果たした。


title: テニスの王子様の登場人物

text: 『新テニスの王子様』（以降『新-』）で催されている高校日本代表候補（U-17選抜）の合宿にはレギュラー9名が参加している。


title: テニスの王子様の登場人物

text: 校舎のモデルは鹿児島県立松陽高等学校。


title: テニスの王子様の登場人物

text:
詳細は各項目を参照。
前年は部内の暴力行為で試合出場停止となったが、その後現部員以外は顧問も含め全員退部、一新されたメンバーで部長橘桔平を中心に全国制覇に臨む。地区予選では柿ノ木、都大会では氷帝と各大会の注目校を破り一躍ダークホースと注目される。地区予選決勝では青学に敗北し準優勝。都大会では準決勝・山吹戦直前に選手の半分がタクシーの事故で怪我をしたため途中棄権し第4位。関東大会では2回戦で山吹に借りを返して全国大会進出を決める。準決勝で立海に敗北したが、結果的には第3位となった。全国大会では2回戦で前年準優勝校の牧ノ藤学院を破るなどの功績をあげ、準々決勝で四天宝寺に敗れるも、ベスト8という初出場とは思えない好成績を残した。


title: テニスの王子様の登場人物

text: 『新-』で催されているU-17日本代表選抜の合宿には橘・神尾・伊武の3名が参加している。


title: ジャン＝ポール・ファン・ポッペル

text: ジャン＝ポール・ファン・ポッペル（Jean-Paul van Poppel、1962年9月30日 - ）は、オランダ、ティルブルフ出身の元自転車競技（ロードレース）選手。


title: ジャン＝ポール・ファン・ポッペル

text: 夫人のミリャム・メルヒェルス、子の長男ボワイ、長女キム、次男ダニーも自転車選手として活動。


ジャン＝ポール・ファン・ポッペル


title: ジャン＝ポール・ファン・ポッペル

text: 2000年より指導者として活動。


title: 中央広播電視大学

text: 中央広播電視大学（ちゅうおうこうはんでんしだいがく、）は「中央ラジオ・テレビ大学」の意味で、中国の遠隔地教育の中心になる大学で、北京にあり、略称は「中央電大」である。1979年に始まった。


title: 中央広播電視大学

text: 電視大学は全国の各省・都市・市・区（町）にも教育組織を展開されていて、例えば遼寧省広播電視大学、大連市広播電視大学、金州区分校などのようになっている。


title: オスモス・プロダクション

text: オスモス・プロダクション (Osmose Productions)は、フランス・ノール＝パ・ド・カレー地域圏パ＝ド＝カレー県に本社を置くインディーズレコードレーベル。1991年にエルヴェ・エルボー()によって設立された。設立後2年ほどは通信販売専門の小さなレーベルだった。特にデスメタルやブラックメタルに特化したレーベルである。


title: オスモス・プロダクション

text: オスモス・プロダクションから移籍したバンドの多くが、ニュークリア・ブラストやセンチュリー・メディア・レコード、メタル・ブレイド・レコーズ等のより大手のレーベルに移籍している。


title: 狩野貞信

text: 狩野 貞信（かのう さだのぶ、慶長2年4月7日（1597年5月22日） - 元和9年9月20日（1623年11月12日））は、安土桃山時代から江戸時代初期にかけて生きた狩野派の絵師。狩野光信の長男で、狩野永徳直系の孫。名は四郎次郎、通称は左近。


title: 狩野貞信

text: 京都出身。慶長13年（1608年）に父・光信が亡くなると、叔父狩野孝信の後見で育つ。慶長19年（1614年）の名古屋城障壁画制作に参加。若年ながら狩野家嫡流という血統の高さゆえ、本丸御殿表書院上段之間という最も格式の高い部屋を担当したとする説が有力である。


title: 狩野貞信

text: 元和5年（1619年）に孝信も亡くなると、同年の内裏女御御所や、翌年から翌々年にかけての内裏小御所御亭（現在の妙心寺麟祥院障壁画）の障壁画制作に、狩野家総領として参加した。しかし若くして病に倒れ、病床で後事を案じながら江戸で亡くなった。享年27。墓所は池上本門寺。狩野宗家の地位は、貞信が死の床にある際、狩野長信や狩野吉信、狩野甚之丞らの一族の重鎮が話し合い、従兄弟に当たる狩野安信が継いだ。


title: 狩野貞信

text: 若くして亡くなったため、現在確認されている作品は極めて少ない。その僅かな作品から画風を推測すると、水墨画においては狩野元信以来の様式を守り、その画法を脱するまでには至らなかった。一方、金碧画では父光信の細部描写を継承しつつそれを更に繊細化、筆勢よりも彩色に重きを置き、一層和様化を推し進めた。また、名古屋城上段之間に見られるモチーフの整理による画面の平面化、画面の枠を意識した構図などは、後の狩野探幽に引き継がれる要素が見られる。


title: 2011年ババリアンオープン

text: 2011年ババリアンオープン(）は、2011年にドイツのオーベルストドルフで開催されたババリアンスケート連盟によるフィギュアスケートの国際競技会。


title: 2011年ババリアンオープン

text: 2010-2011年シーズン開催のババリアンオープンで、国際スケート連盟のシーズンイベントカレンダーに掲載された。シニア、ジュニア、ノービスのシングル、ペア、アイスダンス競技が、2012年2月10日から13日にかけてオーベルストドルフのオーベルストドルフスケートセンターにて行われた。


title: ダンジョン&ドラゴン2

text: 『ダンジョン&ドラゴン2』（原題: "Dungeons & Dragons: Wrath of the Dragon God"）は、ジェリー・リヴリー監督による2005年10月8日よりアメリカ合衆国でDVDが発売されたファンタジー映画。『ダンジョン&ドラゴン』の続編であり、ストーリーに関連性は見られない。


title: ダンジョン&ドラゴン2

text: 日本では2006年10月21日に劇場公開された。2007年1月25日にジェネオン エンタテインメントよりDVDが発売されている。約25分の映像特典「ダンジョン&ドラゴン2」製作秘話〜ゲームから映画へ〜、RPGの父ゲイリー・ガイギャックスとの会話、劇場予告編集も収録されている。


title: ダンジョン&ドラゴン2

text: 中世時代のヨーロッパ、邪悪な魔術師・ダモダールが「ファラジュアの宝珠（オーブ）」を手に入れて、三千年前にファラジュアという地獄を支配した巨大な黒竜（ブラック・ドラゴン）が召喚する。復讐を企む。人間と魔術師たちが保たれているイシュミール国の危機に近くにあった。イシュミール国の魔術師・メローラ、強い力を持つ女剣士・ラックス、役立つ知恵を持つオバドハイの神官・ドリアン、エルフの女魔術師・オマーリンなど勇者として選び、共に黒竜の復活に必要な「ファラジュアの宝珠（オーブ）」を探す旅に出発。


title: Go Round/YEAH-OH

text: 「Go Round/YEAH-OH」（ゴー・ラウンド/イェー・オー）は、安室奈美恵の単独名義での39枚目のシングルである。CD+DVD、CDの2形態で2012年3月21日発売。発売元はavex trax。


title: Go Round/YEAH-OH

text: 前作「Sit! Stay! Wait! Down!/Love Story」から約4ヶ月ぶりとなるシングル。先着購入特典はCD+DVDが非売品B2告知ポスターA（Go Round ver.）、CDが非売品B2告知ポスターB（YEAH-OH ver.）。


title: Go Round/YEAH-OH

text: 「Go Round」、「YEAH-OH」両曲ともに「Love Story」に引き続き、T-SKトラックプロデュースのダンスナンバー。10thアルバム『Uncontrolled』には両曲ともに全編英語詞で歌唱したものが収録されている。アルバムではタイトルがそれぞれ「GO ROUND ('N ROUND 'N ROUND)」、「SINGING "YEAH-OH"」となっている。


title: Go Round/YEAH-OH

text: 「Go Round」は、コーセー「ESPRIQUE」のCMソング。


title: Go Round/YEAH-OH

text: CD


title: Go Round/YEAH-OH

text: DVD


title: 林みなほ

text: 林 みなほ（はやし みなほ、1990年1月10日 - ）は、TBSのアナウンサー。身長170cm。


title: 林みなほ

text: 東京都出身。血液型A型。日本女子大学附属豊明小学校、日本女子大学附属中学校・高等学校、日本女子大学家政学部被服学科を卒業後、2012年にTBS入社。アナウンサーとしての初出演は2012年6月29日の『TBS24時』であった。


title: 林みなほ

text: TBSが主催する『夏サカス2012〜笑顔の扉〜』でスマイルプレゼンターを務める。


title: 林みなほ

text: 大学時代はゴルフ部の部長を務めた。また、高校時代に部活でチアダンス・応援団に励んでいた延長で、2009年には東京ヤクルトスワローズの公式ダンスパフォーマンスチーム「Swallows Wings」（現、Passion）に所属していた。


title: 林みなほ

text: 公式プロフィールでは身長170cmとなっており、『女子アナの罰』では番組MCの大久保佳代子から「ジャイアント林」というニックネームを付けられ番組内では定着している。


title: 林みなほ

text: 同じ年度に入社したキー局のアナウンサーである宮澤智、久冨慶子、久代萌美と交友があり、お互いのブログに登場している。


title: 林みなほ

text: 2016年7月11日に10歳年上のTBSラジオプロデューサー・橋本吉史（『たまむすび』前プロデューサー）と結婚。自身のブログとインスタグラムにて報告した。林は初婚、橋本は再婚。『たまむすび』の同年9月20日放送回で夫婦共演を果たした。11月11日にハワイで挙式、2017年2月5日に日本で披露宴。同年10月から産休に入り、11月29日に第一子を出産2018年4月から復帰。


title: 林みなほ

text: 父親は一級建築士。


title: 花色ヘプタグラム

text: 『花色ヘプタグラム』（はないろヘプタグラム）は、2012年10月26日にLump of Sugarから発売された18禁恋愛アドベンチャーゲームである。


title: 花色ヘプタグラム

text: Lump of Sugarの第9作目。多くのユーザーから届いた「セロリ（シナリオ）と萌木原ふみたけ（原画）のコンビ作を見てみたい」という声がきっかけで企画が立案され、具体的に形になってきたのは『学☆王 -THE ROYAL SEVEN STARS-』を開発中の頃という。


title: 花色ヘプタグラム

text: 本作品では萌え要素として「学園」「温泉」「不思議」を取り入れた。プロデューサーのかわうそPからセロリに対して「とことん萌えを追求して」とオーダーがあり、セロリ自身もユーザーの要望に応えたかったため、こうした世界観になった。作品のコンセプトは「牧歌ファンタジー」で、神様達が引き起こす問題を解決する際も、「花色」のタイトルに合う穏やかなものにしている。


title: 花色ヘプタグラム

text: 作品舞台の御色村は実在する温泉街をモデルにしており、萌木原・セロリ・背景担当などが取材を行っている（モデルとなった場所は公開されていないが「東北地方のどこか」）。


title: 花色ヘプタグラム

text: （出典：）


title: 花色ヘプタグラム

text: 小学生時代に故郷・御色（ごしき）村を離れた浪江久也は、毎晩夢枕に立つ謎の少女をきっかけに、10年ぶりに御色村へ帰ってきた。幼馴染みの玉美の実家である温泉旅館「ごしき」へ引っ越し、七華（しちか）学院へ編入して新生活が始まったが、ある夜温泉でその身に不思議な光をまとう玉美の姿を見てしまう。温泉から授かった特殊能力により、村で起こる不思議現象を解決しているという玉美や真乎先輩の話を聞いた久也は、学院の秘密組織「ヘプタグラム」に加わり、ヒロイン達と共に村の平和を守る活動を始める。


title: 花色ヘプタグラム

text: （出典：）※初回限定版特典『御色村便り うたとおはなしのスペシャルCD』に、両曲のフルバージョンとインストゥルメンタルを収録。（18歳未満閲覧禁止のサイトを含みます）


title: ドコモ ドライブネット

text: ドコモ ドライブネットとは、NTTドコモのスマートフォンやタブレット端末、データ通信機能が搭載されているカーナビゲーションで渋滞情報、駐車場満空、ガソリンスタンド価格情報など常に最新の情報を利用するためのサービスである。


title: ドコモ ドライブネット

text: このサービスはGoogle マップのようにサーバー上の地図を表示するのではなく、スマートフォンなどのストレージに地図情報をインストールすることで、電波の届かない場所でもカーナビとほぼ同様の動作を行うことが可能となる。


title: ドコモ ドライブネット

text: パイオニアやNTTドコモからスマートフォン専用・タブレット専用のクレードルが発売されており、クレードルに搭載されたジャイロ機能により、トンネルなどGPSの届かない場所でもナビゲーションを行うことが可能となる。


title: ドコモ ドライブネット

text: またスマートフォンの他にも、パイオニア製のカロッツェリア専用のUSBデータ通信端末やパナソニック製のGorillaといったカーナビゲーション専用の端末でもサービスをうけることができる。


title: ドコモ ドライブネット

text: 地図更新は半年に一回無料でされる。シティマップに関しては、Wi-Fiで地図をダウンロードしても、データ通信で取得する。（一部エリアではシティマップがサポートされていないエリアがある。）300円＋税/月となる。また上記カーナビゲーション端末では、ドライブネットプランと言われる専用プランが用意されている。


title: 東浜巨

text: 東浜 巨（ひがしはま なお、1990年6月20日 - ）は、沖縄県うるま市出身のプロ野球選手（投手）。右投右打。現在は福岡ソフトバンクホークスに所属。


title: 東浜巨

text: 名前の由来は、「心も体も大きく育つように」との願いを込められつけられた。与那城小学校2年から「与那城ストロング」で野球を始める。与勝中学校では軟式野球部に所属し、3年夏は県大会優勝、九州大会3位とエースとしてチームを牽引した。


title: 東浜巨

text: 沖縄尚学高校では1年の春からベンチ入りし、3年春のセンバツでは5試合で41回を投げて防御率0.66と安定したピッチングで、同校を9年ぶりの優勝に導いた。3年夏は県大会の決勝で浦添商業高校に敗れ準優勝。プロからも注目されたが、進学を希望しプロ志望届は提出しなかった。


title: 東浜巨

text: 亜細亜大学進学後は硬式野球部に所属し、1年春から東都大学野球リーグ戦に出場。初登板から3試合連続で完封勝利をあげ、新人賞を受賞。以降、最高殊勲選手2回、敢闘賞1回、ベストナイン投手部門4回と東都大学リーグを代表するエースとなり、3年秋には松沼雅之（東洋大）の持つ通算15完封の記録を超えるリーグ新記録の通算16完封を達成した。4年次には亜大で初めて投手として主将に就任した。日米大学野球選手権大会は第37回（1年夏）と第38回（3年夏）に出場。通算成績は4試合で9回を投げ、防御率1.00。また、第25回アジア野球選手権大会日本代表（1年夏）とU-26 NPB選抜 対 大学日本代表（1年秋）の大学日本代表にも選出された。東都リーグ通算完封は最終的に22を記録した。


title: 東浜巨

text: 2012年度ドラフト会議で福岡ソフトバンクホークスと埼玉西武ライオンズ、横浜DeNAベイスターズの3球団から1位指名を受け、抽選の結果、ソフトバンクが交渉権を獲得した。そして11月30日、契約金1億円プラス出来高払い5,000万円、年俸1,500万円（金額は推定）で契約に合意し、背番号も「16」に決定した。


title: 東浜巨

text: 4月11日の対オリックス・バファローズ戦ではアーロム・バルディリスに満塁本塁打を打たれたりなど初回5失点、3回1/3を投げて6失点（自責点は1）で降板。試合自体は松田宣浩のサヨナラホームランでソフトバンクが勝ち、黒星は付かなかった。2度目の登板となった4月18日の対東北楽天ゴールデンイーグルス戦（Kスタ宮城）でも5回6失点で降板。敗戦投手となり、翌日二軍落ちした。その後は二軍で投げ、同年のフレッシュオールスターゲームのウエスタン・リーグ代表に選出。フレッシュオールスターゲームでは、先発投手を務め2回1安打無失点で、優秀選手となった。4月18日以来の登板となる9月23日の対千葉ロッテマリーンズ戦（QVCマリンフィールド）で、先発して6回を3安打3失点の内容でプロ入り初勝利。9月29日の対楽天戦では5回1/3を投げ無失点と好投し、本拠地福岡 ヤフオク!ドーム初勝利となる2勝目を挙げた。10月5日シーズン最終戦となる対北海道日本ハムファイターズ戦では10奪三振でプロ入り初完投初完封、先発3連勝となった。


title: 東浜巨

text: シーズンオフにはプエルトリコのウィンターリーグのヒガンテス・デ・カロリーナに参加し、11月3日から12月15日までの8試合に先発登板し、4勝1敗、防御率3.15の成績を残した。


title: 東浜巨

text: は開幕6枚目の先発に抜擢され、4月3日に行われた対日本ハム戦に登板し、初回に2点の援護をもらったが、3回に連続四球で満塁とし北篤に適時打、大引啓次に押し出し四球で同点に追いつかれ、4回に1点勝ち越したが、5回中田翔に左中間へ逆転の2点本塁打を浴び降板、翌日の4月4日に出場選手登録を抹消された。6月29日に昇格し、同日の対埼玉西武ライオンズ戦、7月6日の対楽天戦と連勝した。その後2連敗し、7月31日に再び抹消。9月19日に再昇格。9月24日には3回6失点でノックアウトされた先発攝津正の後を受け、9回まで投げ6イニング1失点に抑え、これが救援での公式戦自身最長イニングとなった。シーズンの大半は二軍で暮らし先発17試合で7勝、救援で2勝の計9勝をあげ、リーグ最多の3完投、防御率2.11(リーグ2位)とウエスタン・リーグ優勝に貢献した。10月4日のファーム日本選手権で先発、千葉ロッテ二軍を5回2失点に抑え、1点リードで降板したが、後続の岩嵜翔、巽真悟が失点しファーム日本一とはならなかった。


title: 東浜巨

text: CSファイナルステージでは、10月17日に2回6失点とノックアウトされた先発攝津の後を受け、中田翔の3点本塁打などで5失点したものの、7回から9回までを三者凡退に抑え、7イニングを投げきった。日本シリーズでは10月29日、先発の中田賢一が3回に3者連続四球の後2失点して同点に追いつかれて降板した後を受け、4回から3イニングを無失点としてホールドを記録し、王手となる3勝目に貢献した。また、日本シリーズで3イニング以上を投げてのホールドは2010年のロッテ・内竜也以来史上2人目となった。


title: 東浜巨

text: シーズンオフの11月10日には日米野球壮行試合として行われた対野球日本代表戦でソフトバンク・日本ハム連合軍の先発として2回を1安打無失点に抑えた。11月26日のNPB AWARDSで飯田優也らとともにウエスタン・リーグ最多勝利投手(9勝)として表彰された。


title: 東浜巨

text: は開幕後の4月2日に一軍登録され、同日のオリックス戦で先発登板したが、次週の試合が4試合しかないため、一軍登録を抹消された。4月16日に再び一軍登録されたが、同日のオリックス戦で4回2/3を8安打5失点4四球と振るわず、翌日の4月17日に登録を抹消された。その後は二軍でのプレーが続き、9月8日にようやく一軍へ昇格。同日の日本ハム戦でようやくシーズン初勝利を挙げた。この年は6試合の登板にとどまり、1勝2敗、防御率4.82だった。


title: 東浜巨

text: は開幕ローテーションから外れ、二軍スタートとなった。二軍では4試合に登板し、防御率0.90と好投。4月15日に一軍登録された。昇格後は先発ローテーションに加わり、則本昂大、涌井秀章、黒田博樹とエース級と投げ合って勝ち投手になった。23試合に登板（先発は20試合）。自己最多の9勝（6敗）を挙げ、防御率は3.00だった。


title: 東浜巨

text: は主に甲斐拓也とバッテリーを組み、昨年から「試合の日が一番楽」と本人がコメントする程の筋力トレーニングを今シーズンも継続。昨年で昨年夏場に離脱した反省から、1年間の流れを掴みトレーニングの量を調整。後半戦を見据え、開幕後も負荷の高い筋力トレーニングを継続し、先発ローテーションの一角を担う。負傷離脱した和田毅に代わってエースとなり、5月30日のセ・パ交流戦、対中日ドラゴンズ戦で完投勝利、6月23日の対西武戦で完封勝利。7月27日にKoboパーク宮城で行われた、首位攻防戦の対楽天戦において、岸孝之と投げ合い、自身初の2桁勝利を達成した。7月は3勝0敗で防御率1.33の好成績をあげ、同じく3勝0敗で防御率0.81の菊池雄星を抑え、月間MVPを初受賞した。8月18日に行われた対楽天戦においても、岸孝之と投げ合いで勝利を飾り、チームの首位固めとなった。今季は自己最多の24試合の登板し、160イニングを投げて16勝を挙げ、菊池雄星とともにパ・リーグ最多勝に輝き、チームの2年振りのリーグ優勝に貢献した。


title: 東浜巨

text: ポストシーズンは、楽天とのクライマックスシリーズファイナルステージ第1戦と、横浜DeNAベイスターズとの日本シリーズ第2戦に先発登板。自身の勝ち星は無かったが、2年振りのチームの日本一奪還に貢献した。


title: 東浜巨

text: シーズンオフの12月6日、福岡ヤフオク!ドーム内の球団事務所で契約更改交渉に臨み、5,400万円アップの年俸9,000万円（金額は推定）でサインした。


title: 東浜巨

text: オーバースローから最速152km/h（プロ入り後の最速は151km/h）のストレートとスプリットのように変化の大きいツーシーム、球速の違う数種類のスライダー、カットボール、カーブの組み立てで打たせて取るピッチングを主体とする。その一方で、大きな変化をする変化球が少なく、打者にタイミングを取られやすいという欠点が指摘されている。


title: 東浜巨

text: 打者のタイミングを外す投球術に長け、試合中の修正能力も高い。


title: 東浜巨

text: 大学時代にはリーグ通算最多奪三振記録を更新したが、奪三振へのこだわりはなく奪三振率も高くない。また、同じく完封のリーグ記録も樹立したが、試合の中では完封を意識しておらず、「どんな形でも“勝てる投手”になること」を目指しているという。また、「究極のピッチングは10安打完封」などと述べている。


title: 東浜巨

text: 甲斐拓也は「巨さんはクイックも速いです。牽制も上手いので僕自身も助けられている」と語っている。


title: 東浜巨

text: 元プロ野球選手の大野倫とは母方の祖母同士が姉妹にあたり親類である。


title: 駅馬車

text: 駅馬車（えきばしゃ、）は、通常は4頭立ての馬に牽引された旅客や貨物を輸送する屋根つき馬車の一種である。鉄道が普及する前に広く用いられ、駅馬車で旅行する人たちの休息の場所となっていた英語で "stage" や "station" と呼ばれる施設の間を定期運行していた。駅馬車を運行する事業や、駅馬車で旅行することを "staging" と呼んでいた。


title: 駅馬車

text: 駅馬車の車体は、スルーブレイス (throughbrace) と呼ばれる革製のストラップで支えられており、衝撃吸収のばねのように働いていた。駅馬車自体がスルーブレイスと呼ばれたこともあった。コンチネンタル式駅馬車の前部および後部車室はクーペ (coupé) と呼ばれた。車内に乗る乗客およびその座席のことはインサイド (inside)、車外に乗る乗客およびその座席のことはアウトサイド (outside) と呼ばれた。アウトサイドの後部には向かい合った2つの座席が取り付けられていることがあり、イギリスではここをバスケット (baskets) と呼んでいた。駅馬車の操作を行うステージドライバー（御者）に加えて、で武装したショットガン・メッセンジャーが護衛のために乗り込むことがあった。


title: 駅馬車

text: ステージ (stage) という言葉はもともと、経路上のステーション間の行程のことを指しており、馬車は全行程を各ステージに分けて走破していたが、誤用が続いた結果ステージという言葉が馬車のことを指すようになった。次のステーションでは休養の十分な馬の組が待機しており、ステーションにおいて馬をつなぎかえるだけの短い停車時間で旅行を続けられるようになっていた。このステージに分ける運行システムにより、それまで牽引してきた馬を休ませ、水や餌を与える時間で馬車が時間を費やす必要はなくなった。駅馬車は、馬やラバで牽引される四輪の車両であれば何でもそのように呼ばれることがあるが、駅馬車であるための基本的な用件としては、誰でも運ぶ公共の交通機関であること、決まった行程を決まった時刻で走ることなどがある。使われる車両としては四輪荷馬車、固定車軸の馬車、軍用馬車の余剰品、高速馬車、豪華なコンコードなどがあった。駅馬車路線の運行者がこれらの車両の中から、運ぶべき積み荷、道路の状況、天候などによって選択していた。またこうした条件と車両の種類により、2頭立て、4頭立て、6頭立てを選択していた。


title: 駅馬車

text: 駅馬車の中には以下のような種類がある。


title: 駅馬車

text: ステージ・ワゴン (stage wagon) も、人口の希薄な地帯などでは駅馬車として用いられることがあった。


title: 駅馬車

text: 駅馬車は平均4マイル毎時から7マイル毎時（約6.4 km/hから11.2 km/h）で走り、1日に70マイルから120マイル（112 kmから192 km）ほどを走っていた。


title: 駅馬車

text: イギリスにおいて駅馬車に対するよくある印象としては、の料金所を通過していくロイヤルメールの郵便馬車、チャールズ・ディケンズの作品に出てくる、に停車する雪の積もった馬車、あるいは盗賊が「有り金を置いていけ」と要求する馬車、といったものである。ヤードグラスは伝説によれば、駅馬車の御者と関連付けられているが、実際には主に飲む技術を示し特別な乾杯を行うために用いられるものであった。


title: 駅馬車

text: 必ずしも駅馬車とは言えない、最初の原始的な馬車がイングランドの文献に現れるのは13世紀のことである。駅馬車は最初にイギリスにおいて16世紀に発明され、1910年代初頭くらいまで使われていた。駅馬車で旅する旅客を泊めるために、駅逓がヨーロッパ中に開設された。ウィリアム・シェイクスピアの初演は、のような駅逓において上演されていた。1784年に運行開始された郵便馬車である、ロイヤルメールの駅馬車は、有料道路網を通じてイギリス諸島の道路網の発展を促進することになる。


title: 駅馬車

text: 1784年当時、郵便馬車はロンドンからブリストルまで120マイルの行程を17時間で走破していた。


title: 駅馬車

text: ディリジェンス ("diligence") は4頭かより多くの馬を使った堅固な馬車で、フランス語において公共輸送を行う馬車のことを指す同義語であった。ドイツにおいてはシュテルヴァーゲン ("Stellwagen") とかアイルヴァーゲン ("Eilwagen") と呼ばれる少し違いのある派生形があった。ル・アーブルからパリまでのディリジェンスが、1803年にフランスを訪れた口うるさいイギリス人によってイギリスにおける駅馬車と徹底的に比較して描かれている。


title: 駅馬車

text: 武骨で洗練されていない車はほとんど想像もできないものである。前部では幌が車体に取り付けられており、3人の乗客を収容でき、車体から突き出した屋根により雨から守られている。この前側には2枚のよく油を塗って不快なほど臭う重い革製のカーテンが屋根に取り付けられている。広く高い内部は6人ほどを快適に収容でき、皮張りで、旅行者が小銭やたばこ、帽子、ハンカチなどを入れる小さなポケットが付いているが、これは同席の人で共用する微妙な保管場所である。屋根からは大きな網が張られており、帽子、剣、荷物を入れた箱などでいっぱいになっている。すべて便利にできており、全員が席に座ると、設備は決して不快ではない。屋根の上はインペリアルと呼ばれる場所で、6人か7人がここに乗り、また一塊の荷物が載せられているが、これは後部のバスケットにも収められて、荷物が車両自体の半分ほどの高さもある山となっている。荷物はロープや鎖などで固定され、大きな鉄の巻き上げ機で締め上げられているが、これ自体も馬車の重量の一部となっている。馬車の車体は木製の重い基礎に対してスプリングではなく皮ひもで固定されており、全体は7頭の馬で牽かれている。馬のうち1頭は御者が乗っている。


title: 駅馬車

text: イングランドからの訪問者は、小さく頑健なノルマン馬が「我々の乗った重い馬車を牽いて、1時間に6から7マイルの速さで走った」と記録している。この速度で駅馬車は運河を行く船と競争になっていたが、ヨーロッパでは19世紀に鉄道網が広がるにつれて廃れて行った。鉄道網が伸びなかった地域では、バスが広まるまで駅馬車が完全に無くなることはなかった。


title: 駅馬車

text: 18世紀から原始的な馬車が都市間で旅客を運ぶために用いられ始め、最初はニューイングランド内において1744年に始まり、続いて1756年にはニューヨークとフィラデルフィアを結ぶようになった。後者では、所要時間は3日かかっていたのが、「フライング・マシン」と呼ばれる改良された馬車により1766年に2日になった。旅客と郵便物を輸送する、最初の郵便馬車は18世紀末に登場し、それ以前に主要な道路で走っていた郵便騎手を置き換えた。馬車の御者は郵便物や小包、現金などを輸送し、しばしば取引の決済を行い、顧客のために信書を配達した。1829年にはボストンは77の駅馬車路線の、3年後の1832年には106の駅馬車路線のハブとなっていた。


title: 駅馬車

text: ボストンとニューヨークを結ぶ駅馬車の運行は、ニューヨークとプロビデンスの間での蒸気船の運行が始まったことにより中止された。しかしボストンからプロビデンスまでは、相変わらずアメリカ国内で最も頻繁に駅馬車が運行されて、旅客を蒸気船に間に合うように6時間で運んでいた。1830年代から鉄道が都市間を結ぶようになると、駅馬車の運行会社は鉄道の駅から沿線外の都市や街へと結ぶようになった。


title: 駅馬車

text: コンコードと呼ばれる種類の駅馬車が最初に造られたのは1827年である。アボット・ダウニング・カンパニーは駅馬車の車体に皮製のストラップを支えとして用い、これによりスプリングのサスペンションのような上下の振動ではなく、横に揺れる動きをできるようになった。この会社は40種類以上の馬車をニューハンプシャー州コンコードにある工場で生産していた。コンコードの駅馬車はとても頑丈に造られているため、壊れて使えなくなるのではなく使い古して使えなくなるのだとされていた。このタイプの馬車は南アメリカ、オーストラリア、アフリカなどにも販売された。約700両のコンコードが、1847年に解散するまでにアボット・ダウニングの当初の工場で生産された。会社は事業記録によれば、引き続き馬車や荷車を1898年まで生産していた。マーク・トウェインはその1872年の本「」において、コンコードの乗り心地を「車輪上のゆりかご」と例えている。


title: 駅馬車

text: 「ザ・カリフォルニア・ステージ・カンパニー」というバラードは、カリフォルニア・ゴールドラッシュ当時の悪路を走る駅馬車の旅行の状況をわずかに誇張して描いている。馬車の車内では3つのベンチシートが置かれ、旅客は1人あたり15インチ（約38 cm）の幅に押し込められていた。最後列と真ん中の列の席は前を向き、最前列の席は後ろを向いていた。最前列と真ん中の列に座っている旅客は、膝を互い違いに交えるように乗らなければならなかった。中央の席に座っている旅客は、長旅にもかかわらずわずかな革製のストラップが背中を支えているだけであった。荷物は膝の上に抱え、郵便物を入れた袋が足の下に置かれることもあった。馬車の動きにより乗り物酔いに悩まされる旅客もおり、特に悪路において硬い座席や屋根、車体側面などに体を打ち付けられる拷問のような動きが加わるとさらに悪化した。


title: 駅馬車

text:
駅馬車は、悪天候や敵対的なインディアン、悪党などに見舞われる環境をセントルイスからサンフランシスコまで22日間かけて、可能ならば夜間も走る国土横断のなどでも使用された。こうした国土横断の駅馬車は、馬を替えるために途中のステーションにほんのわずかに停車するのみであった。旅客は貧弱な食事を得られるだけで、休憩はなかった。もし途中のステージで旅客が休憩のために降りると、次に来る馬車のステージに空き席がなければ、その場所に1週間以上も閉じ込められてしまうことがあった。馬が疲れ果ててしまったときに救援するため、あるいは道路が砂になっている区間で馬車を軽くするために、旅客は馬車から降りて歩くことを求められることがあり、また上り坂や泥沼につかまってしまった時などには馬車を押すことが求められることもあった。馬車に押し込められている旅客は、ウェルズ・ファーゴ（現在は金融業者になっているが、元は駅馬車運行業者）が以下のような旅客の行動に関する規則を各馬車に張り出さなければならないような状況を生み出した。
長距離の大陸横断駅馬車の旅客には、持って行くべき装備品の推奨があった。ニューメキシコ州を通る初期の駅馬車、ジャッカス・メール (Jackass Mail) では、サンディエゴの新聞が「1丁のシャープス銃と100発の弾、コルトの回転式拳銃と2ポンドの鉛、ナイフ、厚い羊毛のズボン、6足の厚い靴下、6枚のアンダーシャツ、3枚のシャツ、広縁の中折帽、サックコート、オーバーコート、夏なら1枚、冬なら2枚の毛布、作業用手袋、針、ピン、スポンジ、ヘアブラシ、くし、石鹸、2枚のズロース、3枚または4枚のタオル」を推奨していた。後のバッターフィールドの駅馬車路線では、旅客にピストルかナイフを携行するよう勧めていた。


title: 駅馬車

text: 長距離であれ短距離であれ、駅馬車で旅する旅客にとって真に危険なのは、20世紀初頭に至るまで、盗賊による強盗の脅威であった。現金による給与や銀行間の送金などがこうした定期駅馬車路線により定期的に輸送されていた。カリフォルニアでは最初の駅馬車強盗が1852年4月に発生し、リールフット・ウィリアムズ率いる盗賊団がネバダシティ付近のステージをイリノイタウン郊外で襲撃した。は初期のよく統率のとれた駅馬車強盗団を率いており、金の出荷や金持ちの旅客が乗車した駅馬車が出ると通報する情報提供者を使っていた。この盗賊団は1856年中活躍したが、「ガラガラヘビのディック」の通称で知られるなど、ベルの方法を利用した盗賊団が後に続いた。盗賊の中でも成功した者として知られるのは、ブラック・バートとしても知られるで、カリフォルニアのステージを1875年から1883年にかけて襲撃していた。金の採掘が西部一帯に広がるにつれて、駅馬車強盗も広がっていった。


title: 駅馬車

text: 駅馬車の旅客は、駅馬車内でもステーションにおいても、インディアンの襲撃にも直面していた。中央部を横断する駅馬車やポニー・エクスプレスのステーションでは何度かインディアンの襲撃があった。最悪の襲撃は1861年にニューメキシコ準州におけるものであった。この年の2月に発生したまでは、サンアントニオとサンディエゴを結ぶギディングス・ラインとニューメキシコ準州のアパッチ族の関係は良好であった。ニューメキシコ準州からアリゾナ準州ツーソンまでの駅馬車ステーションのほとんどの干し草は、アパッチ族が供給していた。事件後、がアパッチ族の土地から白人を追い出そうとアパッチ戦争を開始した。この結果、6台の駅馬車の乗員と旅客が死亡し、これらの馬車は焼かれ、そして1か所を除く途中のステーションが破壊されてその管理者が殺された。ゼネラルマネージャーの兄弟のジェームズ・ギディングスは、コーチーズを探し制圧しようと試みたが、さらにギディングス自身と6人の男たちが死ぬことになった。こうした被害と、南北戦争が始まったことで、南部の大陸横断ルートの駅馬車は終焉を迎えることになった。


title: 駅馬車

text: 地域間の対立が合衆国を分裂させていた時期、駅馬車はミシシッピ川沿いのアメリカ合衆国中西部にあるミズーリ州セントルイスと、西部のカリフォルニア州サンフランシスコの間を結ぶ定期交通手段となっていた。よく、ポニー・エクスプレスが初めて北アメリカ大陸を横断して太平洋岸へ高速に郵便物を輸送するようになったと誤って伝えられているが、実際にはジャッカス・メールと呼ばれるサンアントニオ-サンディエゴ間の駅馬車路線が先であった。このうち最後のからサンディエゴに至る180マイルは、駅馬車ではなくラバの背に荷物を積んで運んでいた。このジャッカス・メールは2か月に1回の割合で、テキサス州サンアントニオとカリフォルニア州サンディエゴの間の1,500マイルを、1857年7月9日から1858年12月まで結んでいた。またによるバッターフィールド・オーバーランド・メールもポニー・エクスプレスより3年ほど早かった。


title: 駅馬車

text: バッターフィールド・オーバーランド・メールは1858年9月15日から、週に2回の郵便輸送を開始した。バッターフィールド・オーバーランド・コンコードの駅馬車はサンフランシスコから、また別の大陸横断ステージはより良い道を使ってから出発していた。道が悪くなるにつれて、旅客と郵便物はより悪路向けに設計された「迅速馬車」と呼ばれる馬車に乗り移った。走行距離は2,812マイルで、郵便物輸送に対して政府が対価として保証していた60万ドルを得るには25日以内で走破する必要があった。


title: 駅馬車

text: 1860年3月、ジョン・バッターフィールドは債務のためにこの業務を撤退せざるを得なくなった。南北戦争の開始に伴い、駅馬車運行会社はオックスボウ・ルートの使用の中止に追い込まれ、代わりにの使用を開始した。このルートの東側、セントルイスからコロラド州デンバーまではベン・ホラデイにより引き継がれた。ホラデイは勤勉で進取の気性に富んだ特徴のある人物で、駅馬車王として知られるようになった。デンバーからサンフランシスコまでの西側の区間では、バッターフィールドの負う莫大な債務のために、事業はウェルズ・ファーゴに引き継がれた。ウェルズ・ファーゴは、膨大な数の中継ステーション、砦、馬、人員、馬車を抱えて1866年までに長距離駅馬車・郵便輸送における独占を確立した。大陸横断の駅馬車は、1869年に大陸横断鉄道が完成したことで終焉を迎えることになった。


title: 駅馬車

text: アメリカにおける駅馬車の最後の使用は、1890年から1920年代末までで、アリゾナ州へ至る道が舗装されて駅馬車がフォードの自動車に置き換えられたときであった。最終的に馬が牽引する車両の使用を終わらせたのは、鉄道ではなくバスであり、20世紀初期には多くの路線バス会社が設立された。鉄道の主要路線網が完成した後、そこから短距離であるがより高い場所にある地点まで鉄道を建設するのはしばしば非現実的であった。


title: 駅馬車

text: 主要な鉄道路線網から10から25マイル程度の距離にある町で、1,000フィートかそれ以上高度が高ければ、鉄道を建設するのはその急勾配のためにとても技術的に難しくまた高価であった。この最後の区間は、前述のほぼ25年間、短距離の駅馬車路線で結ばれており、典型的には半日以下の旅程であった。鉄道の本線が営業を開始すると、20世紀に入るころまではこれに接続する駅馬車路線が開設されていった。こうした路線は最終的にバスに置き換えられ、このため多くの短距離バス路線は初期にはモーターステージなどと呼ばれていた。1918年までに、駅馬車はいくつかの山岳リゾートや西部の国立公園において、古き良き西部のロマンの一環として観光客向けに営業されているのみであった。


title: 夜をこえて

text: 「夜をこえて」（よるをこえて）は、1992年6月21日に発売された角松敏生通算21作目のシングル。


title: 夜をこえて

text: 「夜をこえて」はアルバム『あるがままに』の先行シングル。アルバム収録に際しドラムが打ち込みから生演奏に差し替えられたほか、ボーカルがリテイクされている。シングル・ヴァージョンは、後にベスト・アルバム『1988-1993』に収録された。「ハミルトンの夏休み」は角松自身のギター演奏をフィーチャーしたインストゥメンタルで、このシングルのみでの収録。


title: 第96回日本陸上競技選手権大会

text: 第96回日本陸上競技選手権大会兼ロンドンオリンピック代表選手選考競技会（だい96かいにほんりくじょうきょうぎせんしゅけんたいかいけんロンドンオリンピックだいひょうせんしゅせんこうきょうぎかい）は、2012年6月8日から10日まで3日間の日程で大阪市長居陸上競技場を会場に開催された。主催は日本陸上競技連盟。日本選手権の大阪府内開催は2007年第91回大会以来5大会ぶり7回目、長居陸上競技場での開催は5大会ぶり3回目となった。トラック・フィールド男女計36種目の競技を実施し、選手661名（男子359名・女子302名）が参加した。初日は雨に見舞われたが、3日間で62,000人の観客数を記録した。女子棒高跳の我孫子智美と女子やり投の海老原有希が日本新記録を樹立した。


title: 第96回日本陸上競技選手権大会

text: 第96回日本陸上競技選手権大会混成競技は本大会1週前の2012年6月2日・3日の日程で長野市営陸上競技場を会場に開催され、男子十種競技・女子七種競技の2種目を実施した。リレー競技は第96回日本陸上競技選手権リレー競技大会が2012年10月26日から28日までの日程で横浜国際総合競技場を会場に開催された。競歩競技は第96回日本陸上競技選手権大会50km競歩が2012年4月15日に石川県輪島市で開催された。第96回日本陸上競技選手権大会20km競歩は2013年2月17日に神戸市東灘区で開催された。マラソンは、2012年1月31日の第31回大阪国際女子マラソンと同年12月2日の第66回福岡国際マラソンが第96回日本陸上競技選手権大会を兼ねて開催された。初日は時折雨脚が強まる空模様の下、競技が実施された。男子ハンマー投の室伏広治は1995年第79回大会から続ける連勝を18に伸ばした。室伏は雨の影響を考慮し3投で投擲を終えた。男子棒高跳は5m42で決着が付かず、山本聖途と澤野大地による順位決定戦（ジャンプオフ）にもつれ込んだ。雨の中バーの高さを下げて試技を続け、山本13回・澤野12回の跳躍を行った末に山本が勝者となった。女子10000mは福士加代子と吉川美香が他を引き離してレースを進め、9000m付近で抜け出した吉川が五輪参加標準記録Aを突破する31分28秒71の記録で初優勝を飾った。この日行われた女子円盤投の室伏由佳は2位となり、2002年第87回大会から続けた同種目の連続優勝は10で止まった。また男子400mハードル予選に為末大が出場したが1台目のハードルに足を掛けて転倒、最下位でゴールし予選敗退となった。為末は大会前にこの大会かロンドンオリンピック限りの引退を表明しており、日本選手権が現役最後のレースとなった。女子棒高跳は我孫子智美が4m40の日本新記録を樹立し、自身4度目となる優勝を飾った。我孫子は4m00・4m20・4m40の跳躍をいずれも1回で成功、4m40の成功で五輪参加標準記録Bを突破した。従来の日本記録は錦織育子が2006年4月に記録した4m36だった。男子やり投は大会13連覇が懸かる村上幸史と同年4月の織田記念で日本歴代2位となる84m28を記録したディーン元気の優勝争いとなった。村上は2投目に自身が持つ大会記録を更新する82m93を、さらに3投目は自己ベストを更新する83m95を記録した。ディーンは4投目に大会記録をさらに更新する84m03を投げて逆転に成功、大会初優勝を飾った。男子10000mは佐藤悠基が2年連続優勝。男子400mは金丸祐三が8連覇を達成、金丸は大阪高校3年時から連勝を続けている。男子400mハードルは準決勝で好記録が続出し、五輪参加標準記録A突破者が6人出場する決勝となった。決勝は岸本鷹幸が今季世界3位（当時）となる48秒41の記録で2年連続優勝を飾った。女子100mハードルは木村文子が2年連続優勝。女子100mは福島千里が3年連続4回目の優勝を飾り、2位に高校2年の土井杏南が入った。男子100mは江里口匡史が九鬼巧や山縣亮太らを抑え、大会4連覇を達成した。女子ハンマー投は綾真澄が7度目の優勝を飾った。女子やり投は海老原有希が日本選手権5度目の優勝を飾った。海老原は3投目に自身が持つ日本記録を80cm更新する62m36を記録、また60m越えの投擲を3回マークした。日本選手権における種目創設以来、連勝を6としていた女子3000mSCの早狩実紀は7位に敗れた。女子400mHは久保倉里美が6連覇を達成、男子800mは横田真人が4年連続6回目となる優勝を飾った。男子200mは高瀬慧が20秒41の記録で初優勝、飯塚翔太・高平慎士・齋藤仁志までの記録がオリンピック参加標準記録Aを突破するレースとなった。3位高平と4位齋藤のタイム差は0秒01だった。大会最終種目の女子200mは福島千里が2年連続3回目の優勝を飾り、2年連続100m・200m二冠を達成した。大会最優秀選手に男子やり投のディーン元気と女子やり投の海老原有希が選出され、大会は閉幕した。


title: 第96回日本陸上競技選手権大会

text: 本大会と他種目の日本選手権、マラソンのロンドンオリンピック代表選考会の大会結果を扱う。表中の選手名・所属名は便宜上略称を含む。オリンピック参加標準記録を本大会以前に満たした選手は氏名欄に、本大会で新たに満たした選手は記録欄にを示す。陸上競技の日本記録一覧も参照。


title: 第96回日本陸上競技選手権大会

text: 大会2日目と最終日の2日間にわたって、大阪府内の高等学校・中学校・小学校チームによる男女4×100mリレー計6種目が実施された。


title: 第96回日本陸上競技選手権大会

text: 大阪市、大阪市スポーツ・みどり振興協会、大阪陸上競技協会、大阪ミュージアム構想は、大阪の観光と大阪府内における加工食品分野の特産品「大阪産（もん）名品」を来場者にPRするため、大会開催中の3日間にわたって長居球技場（キンチョウスタジアム）前に「大阪にぎわい広場」と名づけた特設ブースを設置し、販売活動・PR活動を実施した。大阪市はゆとりとみどり振興局の観光/文化/スポーツ関係イベント事業における第96回日本選手権について、平成24年度当初予算に1,000万円を計上していた。同局は大会期間中の観客数を40,000人と想定していた。


title: 第96回日本陸上競技選手権大会

text: 大会初日は雨に見舞われたが、天候が回復した2日目は34,000人の観客を集め、3日間で60,000人を越える観客が大会を観戦した。大会の模様はNHKが総合テレビジョンとBS1の番組『全力応援！ニッポン 第96回日本陸上選手権ロンドンオリンピック代表選考会』で生中継した他、BS1で録画番組の放送を行った。番組テーマ曲にColdplayの"Lovers In Japan"が使用された。ロンドンオリンピックNHKテーマソング『風が吹いている』を歌ういきものがかりが6月8日の放送にゲスト出演した。


title: 種谷春洋

text: 種谷 春洋（たねや はるみ、1931年3月3日 - 1987年9月19日）は、日本の憲法学者。とりわけ、幸福追求権や基本的人権の歴史研究で知られる。


title: 種谷春洋

text: 1931年、京都市に生まれる。京都府立山城高等学校を卒業後、京都大学文学部に入学。その後、法学部に転じ、1954年3月に同学部を卒業。同年、京都大学大学院法学研究科に進学し、公法学を専攻。杉村敏正に師事する。1956年、岡山大学法文学部に赴任し、助手、講師、助教授を歴任。1968年、大阪市立大学法学部に教授として就任（憲法）。1987年、心不全のため死去。享年56。


title: 種谷春洋

text: 種谷は日本で初めて、日本国憲法13条の「幸福追求権」を、包括的な基本権（主観的権利）として捉え、独自の意味を見出す学説を提唱した。その学説は、同じく幸福追求権の研究で知られ、京都大学の後輩にあたる憲法学者、佐藤幸治の学説に大きな影響を及ぼした。また、アメリカ人権宣言の歴史的研究を行い、アメリカ人権の自然権的性格が、宗教の自由の主張から由来するという点、さらに、それに対しヨーロッパの自然法思想も大きな影響を及ぼしていた点を明らかにした。


title: 高経済性単純化沸騰水型原子炉

text: 高経済性単純化沸騰水型原子炉（、ESBWR）は受動的安全システムを備えた第3世代+原子炉である。沸騰水型原子炉の一形式であり改良型沸騰水型軽水炉（ABWR）や単純化沸騰水型軽水炉（Simplified Boiling Water Reactor、SBWR） の改良型である。設計はGE日立ニュークリア・エナジーによって行われた。


title: 高経済性単純化沸騰水型原子炉

text: ESBWRの受動的安全システムは、従来型の沸騰水型炉に使われているポンプのうちのいくつかを採用しておらず、これによって設計的に安全性、保全性、信頼性が向上しており、同時に原子炉コスト全体を削減している。原子炉圧力容器の冷却材である軽水の再循環には自然対流を利用しており、この結果、循環維持のために必要なシステムが少なくなっている。システムは原子炉冷却材再循環ポンプやそれに連なる配管（原子炉再循環系統）、電源供給、熱交換器、計器装備、制御などを必要としない。


title: 高経済性単純化沸騰水型原子炉

text: ESBWRの受動安全システムには非常用復水器系(ICS)、重力駆動冷却系(GDCS)、静的格納容器冷却系(PCCS)の三方式のシステムが組み合わせられており、これによって原子炉からの圧力容器外部のプールの水に崩壊熱の効率的な転換ができる。これらのシステムは原子炉内部の水量を維持しながら崩壊熱を格納容器外部に転換するために単純な物理法則に基づいた自然循環を利用しており、核燃料が水に浸かった状態と十分な冷却が維持される。


title: 高経済性単純化沸騰水型原子炉

text: 原子炉冷却材圧力境界が無傷の場合、熱の原子炉内から格納容器外への移動には非常用復水器系(ICS)が利用される。ICSは閉ループ系であり、圧力容器と原子炉建屋上部に位置する熱交換器を繋いでいる。原子炉から出た蒸気は配管を通ってプールの水に浸されたICS熱交換器へ向かう。蒸気は熱交換器で凝縮され、密度が大きくなって重くなった凝縮物、つまり水滴は管壁を滴り落ちて原子炉に流れ戻ることで冷却環が構成される。原子炉冷却材は継続的な冷却を提供し、炉心に水を保つためにこの流路を通して再利用される。


title: 高経済性単純化沸騰水型原子炉

text: 原子炉冷却材圧力境界が完全に維持できず、原子炉内にためられた水が失われたとき、静的格納容器冷却系(PCCS)と重力駆動冷却系(GDCS)が一斉に働き原子炉内の水量を維持し、崩壊熱を原子炉内部から格納容器外部に放出する。水の在庫の喪失によって圧力容器内部の水の量が予定された水面位置よりも低くなった場合、原子炉は減圧され、重力駆動冷却系(GDCS)が働き始める。これは格納容器内部の巨大なプールであり、原子炉より上部に位置し、圧力容器につながっている。GDCSが動き始めると、重力によって水が原子炉の中に流れ込む。プールは核燃料を浸すのに十分な量の水を提供するためにあわせて作られている。原子炉が減圧された後、崩壊熱は原子炉内部の水を沸騰させ、蒸気となって圧力容器内部から格納容器に移動される。静的格納容器冷却系(PCCS)は原子炉建屋の上部の熱交換器から構成される。原子炉からの蒸気は格納容器を通ってPCCS熱交換器に送り込まれ、ここで蒸気は凝縮され水に戻る。凝縮された水はPCCS熱交換器から排水され、重力駆動冷却系のプールに送り込まれ、これでサイクルが完了し、再び圧力容器に注水される。


title: 高経済性単純化沸騰水型原子炉

text: 非常用復水器系と静的格納容器冷却系の熱交換器は72時間にわたって原子炉崩壊熱除去能力を提供するのに十分な大きさのプールの水に浸されている。このプールは格納容器の外にあり、さらに大気との通気もされている。これらの組み合わせによってプールが低圧水源と仮パイプ接続で水を簡単に補充することが可能となっている


title: 高経済性単純化沸騰水型原子炉

text: 炉心の長さは従来のBWRプラントに比べ短い。圧力容器内の水は原子炉の減速材と冷却材を構成する主要な材料であるが、それが沸騰しながら燃料棒の間を蒸気泡と熱水の二相流になり流れる時は、燃料棒が水の移動を邪魔し、圧力低下損失をもたらす。ESBWRは強制循環では無く、自然対流を利用しているため、再循環ポンプのような、流体に圧力をかけて能動的に再循環をさせる仕組みが備わっていない。短い燃料棒で炉心を構成することで、間を流れる水の圧力損を減らすことができ、それによって自然な循環を可能にする。そこに1132本の燃料棒束があり、その熱出力は標準的なSBWRで4500MWである。一般的な夏期の出力はおおむね1,575-1,600 MWeであり、プラント全体のカルノー効率は最大で35%である。


title: 高経済性単純化沸騰水型原子炉

text: 事故がおきた場合、ESBWRは運用者による操作や外部電源無しに72時間安定と安全を維持できる。容器の下には、大事故に陥った場合にも炉心の冷却を可能にする配管構造があり、これらの配管は上下の溶融した炉心と水の冷却を容易にするとされる。GEHの確率論的リスク解析では炉心損傷事故は5900万年に1度の頻度以上には起こらないとしている。


title: 高経済性単純化沸騰水型原子炉

text: ESBWRは前向きな安全評価報告を受け、最終設計認可は2011年3月9日に行われた。2011年6月7日、NRCは公的評価期間を終えた。最終設計証明は2012年の5月に予定されていたが、実際に発行されたのは2014年7月31日であった。


title: 高経済性単純化沸騰水型原子炉

text: 現在、GEHはフィンランドのテオリスーデン・ヴォイマ社にこの形式の原子炉を入札している。


title: ヴァンツェッタ

text: ヴァンツェッタ（Vanzetta）


title: トエニ

text: トエニ（Thöni）


title: モロダー

text: モロダー（Moroder）は、南チロル（現イタリア領、旧オーストリア領）の姓。


title: 未来ノスタルジア

text: 『未来ノスタルジア』（みらいノスタルジア）は、2011年9月2日にPurple softwareより発売された18禁美少女恋愛アドベンチャーゲームである。略称は「みらノス」。2013年5月31日には新装版パッケージが発売された。


title: 未来ノスタルジア

text: キャッチコピーは「さあ、行こう。未来で、なつかしい君が待っている――」。主人公やヒロイン達の過去や未来、時空を超えた絆を描くSFアドベンチャーである。


title: 未来ノスタルジア

text: 当初は2011年7月29日に発売が予定されていたが、同年8月26日に延期、その後さらに上記の同年9月2日と二度の延期を経て発売された。


title: 未来ノスタルジア

text: （出典：）


title: 未来ノスタルジア

text: 工藤陽一は、わずかな超能力を持つものの平凡な毎日を過ごしていた。しかし春休みのある日、季節外れの桜吹雪の中で突然現れた少女・杏奈に「私はあなたに未来で振られた女よ」と告げられる。幼なじみの仲間達、なぜか自分の命を狙う巫女・伊織、数年ぶりに同居することになった義妹の野乃と日奈乃、そして謎を秘めた杏奈と共に、陽一の「新しい未来」が始まった。


title: 未来ノスタルジア

text: ※予約特典のマキシシングルCD『未来ノスタルジア』に、「未来ノスタルジア」のフルバージョンが収録されている。


title: 未来ノスタルジア

text: ※企画アルバム『Purple Software サウンドクロニクル』に、両曲のフルバージョンが収録されている。


title: グレートブリテン島の地質

text: グレートブリテン島の地質（グレートブリテンとうのちしつ）は、豊かな多様性を有する。その多事な地史の結果、イングランド、ウェールズおよびスコットランドの構成国にわたるグレートブリテン島のランドスケープは変化に富んでいる。太古代以降のほぼ全ての地質時代にわたり、岩石が露頭で見られる。


title: グレートブリテン島の地質

text: 地震学的研究によれば、グレートブリテン島を一帯とする地域では、地球の地殻は27 - 35 km (17 - 22 mi) の厚みがある。最古の岩石は、スコットランド北西部の地表で発見されており、その年代は地球の歴史の半分よりも古い。これらの岩石は、グレートブリテン島およびアイルランド島の地殻の大部分を占めるものと考えられているが、さらにブルターニュ半島やチャンネル諸島の地表まで広がっていると推定される。一方で、最も若い岩石はイングランド南東部で発見されている。


title: グレートブリテン島の地質

text: 基盤岩質は、堆積岩の様々なシーケンスにより覆われた、一般的により古い変成岩、および、その両者に対して異なる時期に貫入した火成岩の複合混合物により構成される。ブリテン島の地質の複雑さは、究極的には、非常に長い期間にわたって変動してきたプレートテクトニクスの主題に基づくプロセスによる部分が大きい。緯度および海面水準の変動は、堆積シーケンスの現象において重要な要因である。一方では、連続的な大陸同士の衝突により引き起こされる断層運動、および造山運動に見られるような褶曲運動が、そのに影響を及ぼしており、これらはしばしば火山活動や既成の岩石シーケンスの変成作用とも関係する。


title: グレートブリテン島の地質

text: この基盤岩地質の上にあるのが、より起源が新しい未固結物質の変化に富んだ分布である。それは氷河によって堆積した物質（氷礫土、および砂礫のようなその他の氷河運搬物）を含む。建築・土木工事、排水、地下水の試掘孔の用地選定、砂礫資源、土壌肥沃度を考えるときなどには、漂積 ("Drift") 地質はしばしば基盤岩地質よりも重要であることがある。漂移 ("drift") は専ら氷河堆積物や融氷流水堆積物を示す用語であるが、地質図上は伝統的に沖積層や河岸段丘等その他の物質を含めた用語とされてきた。最近の地質図では、"solid" と "drift" の代わりに "bedrock" と "superficial" の用語が使われる。


title: グレートブリテン島の地質

text: 以下に記すグレートブリテン島の地史はP. Toghillの解説に基づく。


title: グレートブリテン島の地質

text: はグレートブリテン島で最古の岩石で、太古代の少なくとも2,700 Mya（Mya = million years ago; 「百万年前」を表す単位）のものと推定されている。ちなみに、地球の誕生はおよそ4,600 Myaである。ルイス片麻岩は、各地の幾らかの小さい露頭とともに、スコットランドの北西端にあるヘブリディーズ諸島で発見された。もともと地球の表面に堆積してできた岩石から形成され、それらの岩石は後に地殻の深くに埋没し、変成作用を受けて結晶質片麻岩となった。


title: グレートブリテン島の地質

text: それら片麻岩の南には、スコットランドの北西ハイランズとグランピアン・ハイランズを形成する複数の岩石の混合物から成る複合岩体がある。これらは基本的に褶曲した堆積岩の残りで、もともとは25 kmの厚さがあり、片麻岩を覆うように堆積し、その上は当時イアペトゥス海の海底であった。その過程はおよそ1,000 Myaに始まり、厚さ7 kmの著名なの地層がおよそ800 Myaに堆積してでき、670 Myaには氷床によりデブリが堆積した。


title: グレートブリテン島の地質

text: 古地磁気学的証拠は、現在のグレートブリテン島が2つの大陸の間で7,000 kmの海を隔てて分裂していたのが520 Myaのことであることを示している。スコットランド北部は赤道からおよそ20°南のローレンシア大陸の南回帰線付近に位置していたが、グレートブリテン島の残りの部分はおよそ60°南のゴンドワナ大陸の南極線付近にあった。


title: グレートブリテン島の地質

text: ゴンドワナ大陸では、イングランドとウェールズは沈み込み帯付近にあった。両地域は主として火山島が散りばめられた浅い海の下に沈められた。これらの島々の残りはイングランド中部の大部分の下にあり、各地で見られる小さい露頭とともにある。およそ600 Myaのはイングランドとウェールズのランドスケープを一変させ、北西ヨーロッパとともに山岳地帯にした。


title: グレートブリテン島の地質

text: カンブリア紀前期、イングランドおよびウェールズの火山と山は海水準の上昇により陸地が浸水するにつれて浸食され、堆積物の新しい地層ができた。イングランド中部の大部分は安定した地塊を形成し、それ以来ずっとほとんど変形されないままである。砂岩はスコットランド北部で堆積してできた。固い殻を持った最初の動物はこのときに進化し、その結果、これ以後の時代に形成された岩石の中に化石が含まれることがはるかに一般的になった。


title: グレートブリテン島の地質

text: 500 Myaのオルドビス紀に、グレートブリテン島南部、北アメリカの東海岸およびニューファンドランド島南東部がゴンドワナ大陸から分離し、を形成した。この大陸は440 Myaまでに（プレートテクトニクスの仕組みにより）およそ30°南まで移動した。


title: グレートブリテン島の地質

text: オルドビス紀にはウェールズ北部は火山活動の影響を受けやすかった。これらの火山の残りは現在も見ることができ、その一例が510 Myaに始まるである。として知られる火山の大量の溶岩と火山灰が湖水地方を覆い尽くした。これは現在もやのような山々の形態に見ることができる。


title: グレートブリテン島の地質

text: オルドビス系は500 Mya頃の粘板岩層の堆積物にも見られる。


title: グレートブリテン島の地質

text: シルル紀前期に入っても堆積は続き、特にウェールズで泥岩と砂岩の地層ができた。


title: グレートブリテン島の地質

text: が今度はバルティカ大陸と合流し、その合体した陸塊が425 Myaから400 Myaまでの間におよそ20°南でローレンシア大陸と衝突したことにより、グレートブリテン島の南半分と北半分が合体した。結果として生じたカレドニア造山運動がグレートブリテン島の北部と西部のほとんどでアルプス風の山脈を造り出した。この大陸の衝突はおそらく正面衝突というよりはむしろ斜角で、そしてこれはおそらくスコットランドを北東から南西に横切るような方向へ横ずれ断層に沿った運動を引き起こしたと考えられ、がその最たる例である（これらの断層帯の幾つかは初期の地球運動から来る古い弱線であったかもしれない）。


title: グレートブリテン島の地質

text: シルル紀に堆積した火山灰と溶岩はとペンブルックシャーでまだ見つけられる。


title: グレートブリテン島の地質

text: 大陸同士の衝突は、継続する隆起、そして今のベン・ネビス山を形成したような多くの火山堆積物とともに、デボン紀も続いた。海水準はかなり変動し、イングランドの北から南にかけて海進と海退を繰り返した。隆起した地域は次第に侵食されていき、低地と海において多数の堆積岩層の堆積が進む結果となった。デヴォン州で見つかった海洋起源の岩石はその地質時代（デボン紀）の名の由来となったが、この時代の堆積物は、スコットランドのミッドランド・バレー、オークニー諸島など、多くの他の場所でも見つかっている。これらのほとんどは陸地に起源を持つものであり、非公式に旧赤色砂岩として知られている。


title: グレートブリテン島の地質

text: カレドニア山脈はデボン紀末期までにその大部分が侵食されてしまい、この地域は赤道近くの10°南から15°南の辺りに位置していたので、不毛の砂漠気候を経験したであろうと考えられている。


title: グレートブリテン島の地質

text: 石炭紀の始まりの360 Mya頃、グレートブリテン島は赤道直下にあり、温暖で浅いの水に覆われていた。その間、が堆積した。これは、ウェールズの北部と南部、ダービーシャーの、ランカシャー北部、ペナイン山脈、スコットランド南東部で見つけられた。より最近になって、これらの地域の幾つかの石灰岩の中で雨水と地下水に含まれる炭酸と有機酸の作用により洞窟が発達した。


title: グレートブリテン島の地質

text: これらの後に、頁岩、シルト岩、そしての粗粒砂岩が続く。後に、三角州が形成され、沈殿した堆積物が沼地と雨林により定着した。なが形成されたのはこの環境にあればこそであり、グレートブリテン島の莫大な石炭の埋蔵量の大部分を占める産出地は産業革命を勢いづけた。石炭は、北はスコットランドのミッドランド・バレーから南はイングランドのケントまで、グレートブリテン島の多くの地域で見つかっているが、採炭地は主にスコットランドのミッドランズ、、イングランド北部およびウェールズに集中している。


title: グレートブリテン島の地質

text: 石炭紀全体を通して、特にイングランド南西部は大陸プレートの衝突により影響を被った。およそ280 Myaに起こったとして知られる造山運動時代はイングランド南西部に大規模な変形を引き起こした。石炭紀の終わりに向かって、デヴォンとコーンウォールの上にある岩石の下に花崗岩が形成され、現在はダートムーアとで露出しており、銅やスズなどの鉱物化した堆積物を生み出している。バリスカン褶曲の大まかな地域はおおよそペンブルックシャー南部からケントまでの東西のラインの南であった。主要な地殻運動の圧力は南または南東からで、そこでは右横ずれ断層が発達した。デヴォン＝コーンウォール山塊は当初さらに東へ距離があったかもしれないが、その後は一転して西へと移動したであろう。より小規模のバリスカン褶曲は最北端のダービーシャーとベリック・アポン・ツイードで起こった。


title: グレートブリテン島の地質

text: 石炭紀の終わりまでに、地球の様々な大陸が融合して超大陸パンゲアを形成した。このときグレートブリテン島はパンゲア大陸の内陸部に位置しており、そこでは再び暑くて不毛の砂漠気候の影響を受けやすく、頻発する鉄砲水が堆積物を残していき、赤色堆積岩の地層を形成した。これは後の三畳系新赤色砂岩に幾分似ている。


title: グレートブリテン島の地質

text: ペルム紀は、不毛の砂漠の環境と、今日のイギリス海峡にあたるイングランド南西部と周辺域のバリスカン造山運動で隆起した陸地の侵食による3000万年間に特徴付けられる。後にグレートブリテン島の大部分は浅海に水没した。極地氷床が融け出すにつれ、テチス海とが形成され、最終的に天然の塩田とともに平らな砂漠を残して水が引く前に、頁岩、石灰岩、礫、泥灰岩が堆積した。


title: グレートブリテン島の地質

text: 三畳紀にパンゲア大陸はゆっくりと移動したので、グレートブリテン島は赤道から離れて20°北から30°北の間まで移動した。砂岩と赤色泥岩を含む赤色地層は新赤色砂岩の主要な堆積物を形成している。南方のフランスのバリスカン高地の残りは侵食され、イングランド中部と、チェシャーとアイルランド海の断層を生じた盆地にかけて堆積した新赤色砂岩の地層となった。ハンプシャー地方で盆地が発達したのもこの頃である。ジュラ紀に超大陸が分裂するのに先立ち、グレートブリテン島内および周辺域でリフトが生じた。


title: グレートブリテン島の地質

text: ブリストル付近で見つかった岩石の砕屑物は、214 Myaにカナダのマニクアガン・クレーターへの隕石の衝突に伴い、デブリが降り注ぎ、グレートブリテン島にデブリのとても薄い層を成したことを示しているようであるが、これはいまだに議論が続いている。


title: グレートブリテン島の地質

text: ジュラ紀が始まると、パンゲア大陸は分裂し始め、海水準が上昇し、グレートブリテン島はユーラシアプレートに乗って30°北と40°北の間まで移動した。グレートブリテン島の大部分が再び海中に沈んだことで、堆積岩が堆積し、今ではそれはヨークシャーのからドーセットのジュラシック・コーストまで、イングランドの大部分の下にあることがわかっている。これらは砂岩、、コッツウォルズ丘陵地の石灰岩、とポートランド島のを含む。


title: グレートブリテン島の地質

text: ジュラ紀中に海底の泥の下に埋まった藻類とバクテリアの死骸は北海油田と天然ガス田を形成する結果となり、そのほとんどは海水準が下がるにつれて形成された塩類堆積物により、上にある砂岩中に捕らえられ、沼地や塩分を含んだ湖やラグーンを形成して恐竜の生息地となった。


title: グレートブリテン島の地質

text: 白亜紀には現在の大陸が形成され、スコットランド北部が北アメリカから次第に離れていき、大西洋が形成された。陸地は隆起を繰り返しては肥沃な平原を形成した。


title: グレートブリテン島の地質

text: 2000万年位後に、海は再び陸に侵入し始め、グレートブリテン島の大半が再び海に浸かるまで浸水が続いたが、海水準は頻繁に変動した。チョーク（白亜）と燧石がグレートブリテン島の大部分を覆うように堆積し、今では特にドーバーの白い崖とセブン・シスターズに露出しており、も形成している。海水準が高かったことで、海上に露出した陸地の面積はわずかであったが、これはこの頃から見つかっている陸地起源の砂・泥・粘土堆積物が全般的に欠乏していることの説明となる。白亜紀後期の地層の中には、事実、ほぼ純粋なチョーク（白亜）であるものもある。


title: グレートブリテン島の地質

text: 63 Myaから52 Myaまでの間の古第三紀前期に、グレートブリテン島で最後の火山岩が形成された。この時の大規模な噴火はアントリム高原、ジャイアンツ・コーズウェーの玄武岩質の石柱群、およびスコットランドのインナー・ヘブリディーズの溶岩層と火成のを造り出した。


title: グレートブリテン島の地質

text: およそ50 Myaに起こったは、向斜、南方の、ノース・ダウンズ、サウス・ダウンズ、そしてチルターン丘陵を形作る役割を果たした。


title: グレートブリテン島の地質

text: 古第三紀中、北海が形成され、グレートブリテン島はした。この隆起は、そのずっと前のカレドニア造山運動とバリスカン造山運動から残された古い弱線に沿ったものもあった。隆起した地域はその後侵食を受け、さらにのような堆積物がイングランド南部を覆うように堆積した。一方で、イギリス海峡は干潟および河川の働きによって堆積した砂に特徴付けられる。イングランドの中部地方と北部のほとんどは、古第三紀が始まった時には、ジュラ系と白亜系の堆積物に覆われていたかもしれないが、それらは侵食作用を経て失われた。35 Myaまでに、ランドスケープはイネ科植物とともに、ブナ属、オーク、セコイア、ヤシのような木々が定着・群生した。


title: グレートブリテン島の地質

text: 新第三紀の中新世と鮮新世に、特にウェールズ、ペナイン山脈およびスコットランドのハイランズにおいて、さらなる隆起と侵食が起こった。植物と動物の類型はそれらの現在の形態へと発展し、およそ200万年前までに、ランドスケープは広く今日のように認識できたであろうと考えられている。


title: グレートブリテン島の地質

text: 更新世中の大きな変化は幾度かの最近の氷河期によってもたらされた。最も厳しかったのはで、厚さが1,000 mにもなる氷河が島の最南端のロンドンとブリストルにまで達した。これはおよそ47万8000年前から42万4000年前の間に起き、テムズ川の迂回路がちょうど現在の進路をとるように至らしめた。


title: グレートブリテン島の地質

text: 石器の形態に数々の証拠がみられ、イングランド南部には、アングリア氷期に続いて訪れた温暖なに、ヒトの集団が住み着いた。イギリス海峡はこの時期に繰り返し開いたり閉じたりし、時折グレートブリテンを島にした。ブリテン諸島で見つかった、年代の特定された最古のヒトの化石には、25万年前からのの頭蓋骨が含まれ、より早い年代のの化石もこの時代のものである。


title: グレートブリテン島の地質

text: およそ35万2000年前から13万年前まで続いたは約15万年前にピークに達したと考えられており、その名前はコヴェントリーの南東にある村に因み、同地は氷河の南限と考えられている。


title: グレートブリテン島の地質

text: ウルストニアン氷期に続いてが訪れ、同時期は最北のリーズでカバが生息していたことが知られている。


title: グレートブリテン島の地質

text: 最終氷期であるディベンシアン氷期は約11万5000年前に始まり、およそ2万年前にピークを迎え、ほんの1万年前に終わったと考えられており、とワイ谷が氷河により侵食され、氷床自体はウルヴァーハンプトンとカーディフの南にまで達したとされている。グレートブリテン島で最古のヒトの遺骨は「」と呼ばれる男性の遺骨で、2万9000年前のものである。氷床がピークに達すると遂に人々はその土地を去り、氷床が後退すると再び入植したと考えられている。5000年前までには、グレートブリテン島は現在よりも温暖であったと考えられている。


title: グレートブリテン島の地質

text: 氷河によって残された特徴の中には、スコットランド西海岸のフィヨルド、湖水地方のU字谷、そしてノルウェーのオスロ地域から運搬され、ヨークシャー沿岸に堆積した迷子石などがある。


title: グレートブリテン島の地質

text: 最近の1万2000年間は完新世として知られる。完新世の間に発生した最も重大な地質的特徴は、イングランドおよびウェールズの高地地方と沿岸部、およびスコットランドの泥炭堆積物である。、と呼ばれるイングランド東部の沼沢地帯、およびと呼ばれる湿地帯などの低地の堆積物の多くは、最近になって人工的に水を抜かれたものである。


title: グレートブリテン島の地質

text: 新石器時代には人間が森林の開拓を始めたので、今では陸地のほとんどで森林が伐採されてしまい、侵食の自然過程が加速している。大量の石、砂利、粘土が毎年採取され、2000年までにイングランドの面積の11%が道路や建築物で覆われている。


title: グレートブリテン島の地質

text: 現在、ディベンシアン氷河の重さが持ち上げられた結果、スコットランドは上昇を続けている。反対に、イングランドの南部と東部は大まかな推定で1年に1 mmずつ沈降しており、ロンドン地域は最近の粘土堆積物のが継続しているために部分的にその2倍の速度で沈降している。


title: グレートブリテン島の地質

text: 加えて、地球温暖化が原因と考えられる海水準の上昇は、陸地の海抜付近の地域をますます洪水の影響を受けやすい地域にしているようである一方、海岸線が地質学的に急速度で浸食し続けている地域もある。


title: グレートブリテン島の地質

text: グレートブリテン島は毎月、複数のごく軽微な地震の影響を受けやすい状態が続いており、軽度から中程度の地震はよく発生する。20世紀中には、モーメントマグニチュードが4.5から6.1の有感地震が25回発生し、それらの多くはブリテン諸島内を震源とするものであった。グレートブリテン島の複雑な地質は、初期の抽出が産業革命の動力源となった石炭の豊富な供給量を含む、広範囲にわたる地質資源を同地に提供している。20世紀の間、北海油田とガスの採掘は英国に更なるエネルギー供給を提供した。地熱エネルギーとオンショア油田も北海油田よりは少ないながらも資源開発されている。


title: グレートブリテン島の地質

text: 多様な岩石が建築物や一般的な建設のニーズのために使われている（例：線路のバラスト用の砕石や砂利など）ほか、様々な鉱物も採掘されたり切り出されたりして、化学産業（例：塩）や金属の生産（例：銅やスズ）やその他の用途（例：陶土）に使われる。


title: 堅田合戦

text: 堅田合戦（かたたかっせん）は、天正14年（1586年）に豊薩合戦の一環として、豊後国で行われた大友氏の家臣・佐伯惟定と島津氏の家臣・島津家久の合戦。


title: 堅田合戦

text: 天正6年（1578年）の耳川の戦いで大友宗麟が薩摩国の島津義久に大敗して佐伯惟教・惟真ら有力武将を多く失った上に、一族重臣の内訌の激化や肥前国の龍造寺隆信や筑前国の秋月種実らの侵略もあり、大友氏は一気に没落の道を辿った。島津氏の圧力に耐えかねた大友氏は、中央で勢力を拡大していた豊臣秀吉に臣従し、後ろ盾にすることで窮地を凌ごうとしたが、豊臣氏も当時は九州に緊急に軍勢を派遣できる政情ではなかった。逆に耳川の合戦で勝利した島津氏は南九州を平定したことにより、それまで大友家に押され気味であった勢力均衡が一気に傾いたのを見て、大友領への侵略を行う。天正14年（1586年）には九州全土の征服を目的にして大友家の本国豊後への侵略を開始し、肥後路から同母弟・島津義弘に、日向路から異母弟・島津家久の軍勢に豊後侵略を開始させた（豊薩合戦）。


title: 堅田合戦

text: 天正14年（1586年）10月23日、家久は豊後侵攻の途上にあった、大友氏家臣で佐伯栂牟礼城主の佐伯惟定に降伏勧告を促す使者を派遣した。だが島津は耳川合戦で祖父・惟教や父・惟真をはじめ家臣100余人も討ち取った仇敵であるため、若年ではあるが惟定は勧告をはねつけようとする、だが家臣らは島津の勢いを恐れて反対し、評議は長引いた。長期化する評議を見て惟定の母が出座し、仇敵と戦うべきであり、負け戦になれば自害あるのみ、と叱咤激励したため、評議は一転して降伏をはねつけての徹底抗戦となった。惟教時代からの家臣である杉谷帯刀は島津の使者19名に酒肴を与えて欺き、宿所に案内するとして樫野村に誘き出して襲撃した。島津家久は佐伯惟定に降伏の意思無しと知り、2000名の軍勢を差し向けた。


title: 堅田合戦

text:
佐伯軍は城の入口3箇所に350名余の守備兵を配し、決戦の地を堅田村と定めて中山峠に本陣を構えた。佐伯軍の先陣は佐伯惟末と高畑伊予守、第2陣が佐伯惟澄と高畑新右衛門尉、第3陣が惟定の弟進士統幸（初陣で若年のため老臣長田天楽が介備え）、という3段備えの陣を布き、総勢は1800余名であった。また『両豊記』『九州記』等によればこの時の佐伯軍の陣容は城の3つの虎口にそれぞれ300～380名の合わせて1000名余りを残し、堅田方面には第1陣に300名余り、第2陣に200名余り、第3陣が280名余りであり、これに加えて36名が遊軍として備えたという。
この際、惟定も自ら出馬して戦おうとしたが、客将の山田宗昌（山田匡徳）（島津氏に領地を追われた日向伊東氏の家臣）が惟定の血気を宥め、総大将として城に留まるように諭し、自らが佐伯軍の軍配を預かった。山田は敵に鉄砲を放って島津軍の陣容を調べ、また土地勘のある佐伯の兵士を利用して中山峠から波越峠に本陣を移した。そして本陣横の波越常楽寺観音堂に入り、御帳の新しい白布を拝借して旗指物とし、少数の鉄砲を持たせた足軽を島津陣の背後に当たる竹角口の民家に隠れさせた。


title: 堅田合戦

text: そして、機を見て山田は竹角口に隠れた足軽に旗を振らせて貝を吹かせて鉄砲を撃たせた。島津方にすれば背後が敵に回られた格好となり、島津軍は大混乱となった。形勢を整えるため、島津軍は府坂峠を目指して後退した。山田は府坂峠を越えた所にある岸河内にあらかじめ兵を置いて備えていた。、後退する島津軍が坂を下ってきたところで、坂下で待ち構える佐伯勢相手が島津軍を襲撃した。島津方は奮戦したが、佐伯勢の杉谷・近藤・三代・因尾ら勇士が奮戦し、島津軍は隊の規律を失って敗走した。この時、高畑伊予守は敵将の新名治右衛門尉の馬印を奪い掲げて、身を隠していた敵兵を誘き出しては討ち取ったという。戦いは午後5時頃まで続いて佐伯勢の勝利に終わり、山田は味方に勝鬨を上げさせた。


title: 堅田合戦

text: 家久は兵力で勝りながら野戦で佐伯勢に敗れたため、以後は佐伯には手を出さずに北上した。また同じように肥後路から侵攻した義弘軍も岡城の志賀親次の抵抗にあって城を落とすことができなかった。佐伯と岡城を放置した結果、北上した島津の大軍は豊後各地の城を落としたが兵站を常に脅かされることになり、また宗麟や妙林尼らの善戦もあって豊後全土を平定することはできず合戦が長期化。この間に宗麟が援軍を要請した豊臣秀吉の軍勢が九州に上陸。やがて島津軍は総退却を余儀なくされた（九州征伐）。


title: 福永懐徳堂

text: 株式会社福永懐徳堂（ふくながかいとくどう、）は大阪府大阪市に本社をおく、古本・古書の買取、販売を行う企業。


title: 福永懐徳堂

text:
1971年、福永書店として貸本屋として創業。1991年、店舗名を福永懐徳堂に変更。1992年、会社名を福永書店から株式会社福永懐徳堂へ株式化。
大阪市内に店舗を複数構えていたが、店舗販売をやめてネット販売を専門とする。仏教書、キリスト教書、哲学書、思想関連書籍を中心に買取・販売を行う。


title: JOBANアートライン

text: JOBANアートライン（じょうばんアートライン）は、東京藝術大学・JR東日本東京支社や常磐線沿線の自治体が「アート」をキーワードに、イメージアップと活性化に取り組む活動。JOBANアートライン協議会の会長は取手市長が務める。


title: KPM

text: KPM


title: 東野圭吾ミステリーズ

text: 『東野圭吾ミステリーズ』（ひがしのけいごミステリーズ）は、2012年7月5日から9月20日まで毎週木曜日22:00 - 22:54に、フジテレビ系の「木曜劇場」枠で放送されたオムニバス形式のミステリードラマ。全11話。


title: 東野圭吾ミステリーズ

text: 東野圭吾が発表してきた光文社文庫から刊行された3作の短編集『犯人のいない殺人の夜』『怪しい人びと』『あの頃の誰か』の中から厳選された11作品を原作に、毎週主演が週毎に替わり、シリアス、ホラー、コメディーといった様々なジャンルのストーリーを描くオムニバス形式のミステリー。ナビゲーターを何者かによって殺された編集長・倉敷に扮する中井貴一が担当しており、冒頭と終わり頃に挿入されているナビゲーターパートは、幽霊となった倉敷の視点で、彼がなぜ殺されたのかが明かされる連続性のあるストーリーが展開される。


title: 東野圭吾ミステリーズ

text: 2012年8月10日の正午より、5話までの放送分を約8分の本編として構成された特別編がYouTubeで公開された。月刊ホワイダニット編集長の倉敷は、編集長室で好物のオムライスを食べた後、突然毒物による中毒で死亡する。倉敷は幽霊となって自分の死体を眺め、誰が自分を殺したのかを、ミステリーマニアらしいうんちくを交え視聴者に向かって問いかけながら物語は進んでゆく。


title: 東野圭吾ミステリーズ

text: 第一発見者となった不倫相手の部下・千佳と倉敷が使い込みを指摘した男性部下・園田は現状に驚き警察を呼ぶ。現場入りした警察関係者たちは倉敷が書いた覚えのない遺書と、薬瓶に入った毒物を発見したことから自殺ではないかと考える。倉敷を恨んでいそうな掃除婦、倉敷の妻、倉敷に連載終了を伝えられたスランプ気味のミステリー作家、次期編集長の座を狙っているらしい副編集長・宮崎、怪しい人物が次々現れる中、倉敷の娘・美里が現れ、娘が自分を嫌っていたことを知り、倉敷は絶望する。警察以外の全ての関係者が怪しい中、結局、倉敷の死は自殺の疑いが濃厚と判断されるが幽霊である倉敷は何の手出しもできない。しかし警察により彼の遺体が現場から運び出されようというとき、倉敷が追加注文していた餃子が出前で運ばれてくる。死のうとする人間が出前を追加するわけがないため、これで自殺の判断が覆されると倉敷は喜ぶが、副編集長が自分の注文だといってその場をごまかしてしまう。落胆する倉敷だが、そこに出前持ちが再び現れて、倉敷だけがいつも餃子にかけていたケチャップの追加注文分を持ってきたため、関係者たちはうろたえ、刑事は事件を再び洗い直そうと一同に声をかける。その様子に倉敷はほくそ笑み、満足げにこう言うのだった。


title: 東野圭吾ミステリーズ

text: 「これこれ、やっぱミステリーはこうでなくっちゃ」


title: 東野圭吾ミステリーズ

text: 原作 - 『犯人のいない殺人の夜』


title: 東野圭吾ミステリーズ

text: 原作 - 『あの頃の誰か』


title: 東野圭吾ミステリーズ

text: 原作 - 『怪しい人びと』


title: 東野圭吾ミステリーズ

text: 2012年2月に第二子を出産した篠原のドラマ復帰作となる。原作 - 『あの頃の誰か』


title: 東野圭吾ミステリーズ

text: ※本作のポスターなど、各作品にはそれぞれ漢字一文字が宛がわれている。


title: ヤッシーの講和

text: ヤッシーの講和（ヤッシーのこうわ、、、）は、ロシア帝国とオスマン帝国のあいだで結ばれた条約。1787年から始まった露土戦争（第二次露土戦争）の講和条約で、露暦（ユリウス暦）1791年12月29日（西暦（グレゴリオ暦）1792年1月9日）にモルダヴィアのヤッシー（ヤシ、ヤッスィー）で調印された。


title: ヤッシーの講和

text: ロシア帝国は、1768年から1774年までつづいた対トルコ戦争（第一次露土戦争）でオスマン帝国軍を相手に戦いを有利に進め、1774年7月、トルコとの間にキュチュク・カイナルジ条約を結んで黒海沿岸地方への進出を果たした。この条約により、クリミア・ハン国に対するオスマン帝国の宗主権は否定され、一方のロシアはボスポラス海峡の自由航行権を得た。ロシア帝国は、こののちウクライナに近接する黒海北岸地方の開拓を急速に進めていったが、その中心となった人物は女帝エカチェリーナ2世の寵臣で、女帝とは愛人関係にあったグリゴリー・ポチョムキンであった。エカチェリーナ2世は、1775年にポチョムキンを「ノヴォロシア」（「新ロシアの意」）と名づけた黒海沿岸の県（グベールニヤ）の県知事に任命し、同年4月、ロシアはトルコ側が条約に違背したとして、これを口実にクリミア半島の領有を進めた。翌1776年、ポチョムキンは黒海艦隊を編成し、クリミア半島の先端に、防衛拠点として、また将来的な対外進出の基地としてセヴァストポリの軍港建設に着手した。


title: ヤッシーの講和

text: クリミア半島は、オスマン帝国の側からすれば対ロシア攻撃の橋頭堡として重大な役割をになってきた要衝であったが、これ以後は逆に、ロシアの南下政策にとって不可欠の戦略拠点となった。


title: ヤッシーの講和

text: 一方でエカチェリーナ2世は、1782年、「ギリシア計画」にもとづいてオーストリア（神聖ローマ帝国）のヨーゼフ2世とのあいだにバルカン半島分割の秘密協定を結び、1783年、「クリミア・ハン国独立」の名においてクリミア併合を宣言した。長年属国としてきたクリミアがロシアに支配されることを屈辱とする意見が強まったオスマン帝国はこれを認めず、1787年4月にロシアに対して宣戦布告、露土両国はその後4年にわたって再び戦火を交えた（第二次露土戦争）。オーストリアも、ロシアとの協定に呼応してトルコ領に侵入した（墺土戦争）。この戦争でオーストリア皇帝のヨーゼフ2世はセルビア人たちにオーストリア軍に加わるよう檄を飛ばし、数多くのセルビア人がトルコに対し武装蜂起した。露土戦争では、名将アレクサンドル・スヴォーロフの指揮下、陸戦、海戦いずれにおいても終始ロシア側が優位に立った。しかし、フランス革命の影響、軍隊の疲労、プロイセンのポーランド介入、オーストリアの戦争離脱による孤立化等により講和に傾いた。露暦1791年（ヒジュラ紀元1206年）、フランス・イギリス両国の干渉もあって、モルダヴィア（現在のルーマニア）のヤッシー（ヤシ）において講和会議が開かれた。


title: ヤッシーの講和

text: 講和条約は、露暦1791年12月29日（回暦1206年5月14日）、当時はオスマン統治下にあったモルダヴィアのバルフイ川（）沿岸のヤッシーで結ばれた。ロシア側の代表は当初ポチョムキンのはずであったが、1791年4月にポチョムキンが急死したため公爵が全権を務めた。こうして、オスマン帝国セリム3世のザドラザム（大宰相）であったとロシア代表ベズボロドコの間で講和が調印された。


title: ヤッシーの講和

text: この条約では、1783年に宣言されたクリミア・ハン国のロシアへの併合が承認され、エディサン地方のロシアへの割譲が決まった。これにより、ヨーロッパにおけるロシア・トルコ両国の境界は従来より西のドニエストル川に移った。ロシアは、かつてジョチ・ウルスによって広大なロシア平原の主要部を支配したバトゥの末裔であるクリミア・ハン国を併合したことにより、モスクワ大公国の時代から何世紀にもわたってつづいたクリミアのタタールとの戦いを終結させ、黒海北部沿岸全体の領有を果たした。エカチェリーナ2世はピョートル1世の失った地域の奪回に成功したのである。


title: ヤッシーの講和

text: 肥沃ではあるが人口の希薄な「新ロシア」には戦争以前から国内諸県からの逃亡農民の入植が進み、犯罪者の入植もおこなれていた。逃亡農民の入植には特に逃亡元の領主からの抗議や反対があったが、入植はそれを押し切るかたちでおこなわれた。この地域は、大穀倉地帯として発展した。


title: ヤッシーの講和

text: 一方、トルコは黒海の制海権を完全に失い、ロシアは黒海での自由航行が可能となった。黒海沿岸には、1794年に建設された貿易都市オデッサをはじめとしてヘルソンやニコラーイェフ（ムィコラーイウ）などの港湾都市がつぎつぎに建設された。1790年代における黒海貿易はロシアの対外貿易全体の約2パーセントをしめるにすぎなかったが、その後、急速な成長を示している。19世紀中葉には、オデッサはヨーロッパ地域最大の穀物輸出港として繁栄したが、その農産物の多くは「新ロシア」において生産されたものであった。


title: ヤッシーの講和

text: ヤッシー講和ののちもロシアとトルコはしばしば争ったが、多数の異民族をかかえるロシアの新規獲得地では、多くの住民がロシア帝国の支配に反発した。ロシアは、こののちもグルジアの保護国化（1801年）やブカレスト条約によるモルダヴィア公国領ベッサラビアの獲得（1812年）など、地中海東部地域に進出した。なお、ヤッシー条約に先立って、オーストリアとオスマン帝国のあいだでシストヴァ条約（）が結ばれたが、ここでセルビア人は依然としてオスマン帝国の支配にとどまることとなった。これは、のちにセルビア蜂起の要因のひとつとなっている。


title: ヤッシーの講和

text: 東方問題に関しては、トルコに対するロシアの優位が決定的となって、ロシアのバルカン半島進出が顕著になる一方、ロシアの利害とオーストリアの利害が対立するようになり、両国の協調体制はくずれた。そのため、バルカン半島はポーランド分割のような状況にはならなかったのである。


title: Libwww

text: libwww (Library World Wide Web) は、Unix系およびWindows向けの高度にモジュール化されたクライアントサイドウェブAPIであり、そのAPIのリファレンス実装の名前でもある。


title: Libwww

text: ウェブブラウザ/エディタ、インターネットボット、バッチツールなど各種アプリケーションに利用可能。完全なHTTP/1.1の、パイプライニング、、Digest認証、deflateなど、libwwwにはプラグイン可能なモジュールがある。


title: Libwww

text: libwwwには、プロトコルに関する実験の叩き台としての役割と、車輪の再発明を防ぐ役割がある。


title: Libwww

text: libcurlはlibwwwの後継とみなされている。


title: Libwww

text: 1991年から1992年、ティム・バーナーズ＝リーとCERNにいた学生ジャン＝フランソワ・グロフは World Wide Web の可能性を示すため、オペレーティングシステムNeXTstep向けに書かれた最初のブラウザ WorldWideWeb の各種コンポーネントを移植性の高いC言語で書き直す作業を行った。当初libwwwは "Common Library" と呼ばれ、独立したソフトウェアとなってはいなかった。一般公開される前にlibwwwは (CERNLIB) に組み込まれた。1992年7月、このライブラリはDECnetに移植された。1993年5月の World Wide Web Newsletter でバーナーズ＝リーは、ウェブブラウザ開発を促進するため Common Library をlibwwwと改称し、パブリックドメインで提供すると発表した。当初パブリックドメインではなく GNU General Public License で公開するつもりだったが、GPLにするとIBMのような大企業が利用をためらう可能性があると考え断念した。急いで開発したため、ロバート・カイリューがこれをMacWWWに組み込もうとしたときに問題が生じた。


title: Libwww

text: 1994年11月25日 (version 2.17) からがlibwwwの責任者となった。1995年3月21日、version 3.0 のリリースと共に、CERNが完全に手を引き World Wide Web Consortium (W3C) がlibwwwの全責任を負うことになった。1995年以降、Line Mode Browser が独立してリリースされることはなくなり、libwwwのパッケージの一部となった。


title: Libwww

text: W3Cは、HTML3/CSS/PNGといった標準やlibwwwの提供する機能の叩き台兼評価ツールとしてというウェブブラウザを開発し、beta 3 リリース後にAmayaで置換した。2003年9月2日、W3Cはリソース不足からlibwwwの開発を停止し、その後の開発はオープンソース・コミュニティに期待するとした。


title: Libwww

text: libwwwは、以下の通信プロトコルをサポートしている。


title: Libwww

text: 他に以下の機能を有する。


title: Libwww

text: libwwwは各種プラグインをサポートしている。


title: Libwww

text: 19以上のアプリケーションがlibwwwを使用している（いた）。


title: Libwww

text: libwwwには次のアプリケーションが含まれている。


title: Libwww

text: libcurlの開発者らは、libwwwは移植性が低く、スレッドセーフではないし、HTTP認証方式のいくつかも実装していないと批判している。また、プロジェクトによってはlibcurlもlibwwwも重過ぎるという批判もある。


title: マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールドツアー

text: マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールドツアー(Michael Jackson: The Immortal World Tour)はシルク・ドゥ・ソレイユの公演演目の一つである。シルク・ドゥ・ソレイユの特徴的なアクロバティックなパフォーマンスおよび生演奏のコンサート形式に加え、マイケル・ジャクソンの音楽や映像を使用している。この公演はマイケル・ジャクソンの遺産管理財団と契約されている。ロック・コンサートに類似したこの公演は2011年10月2日にツアー公演が始まった。約2年の北米ツアーの後、ヨーロッパやその他の地域を巡業する。


title: マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールドツアー

text: このツアー公演とは別に、2013年5月よりネバダ州ラスベガスにあるマンダレイ・ベイでマイケル・ジャクソンを題材にしたレジデントショー（常設公演）マイケル・ジャクソン・ワン(Michael Jackson ONE)が開演される。マイケル・ジャクソンの音楽活動などにちなんだラウンジも併設される予定である。かつては、この公演ザ・イモータルがレジデントショーになるという報道が流れたが、誤報であった。


title: マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールドツアー

text: マイケル・ジャクソンの遺産管理財団はこの公演のためにシルク・ドゥ・ソレイユと契約を結んでいる。シルク・ドゥ・ソレイユの公演で使用されるマイケル・ジャクソンの楽曲で構成されるアルバム『イモータル』が製作され、2017年までの楽曲使用として2億5千万ドルでソニーと契約した。50会場での公演が予定されていたが、ファンからの要望とチケットの売れ行きにより公演が追加され、北米とヨーロッパで計250公演が行われることとなった。2011年10月に公演が開始されてからたった2ヶ月後の2011年12月、1億ドル以上のチケット売り上げとなり、フォーブスによると全米で最高のツアー公演となった。


title: マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールドツアー

text: 日本では、ダイハツ工業の特別協賛で「ダイハツ プレゼンツ マイケル・ジャクソン ザ・イモータル ワールドツアー BY シルク・ドゥ・ソレイユ」として2013年5月9日の埼玉（さいたまスーパーアリーナ）公演を皮切りに、横浜（横浜アリーナ）・名古屋（日本ガイシホール）・福岡（マリンメッセ福岡）・大阪（大阪城ホール）の5都市で公演を行い、全36公演31万人を動員した。


title: マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールドツアー

text: 2010年10月2日、シルク・ドゥ・ソレイユとマイケル・ジャクソンの遺産管理財団はマイケル・ジャクソンの公式サイト上で『マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールドツアー』の製作が発表された。プレス・リリースでは「映像、ダンス、音楽、ファンタジーを融合させたこの公演は、観客をマイケルの創作世界にどっぷりと浸かることができる。この公演は観客の目の前にマイケル・ジャクソンの芸術性を展開する。マイケルの才能に初めて触れる方から長年のファンまでマイケルの本質、魂、創造性を体験でき、世代を越えて引き継がれる彼の才能を祝うことができる。」と発表している。


title: マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールドツアー

text: ブリトニー・スピアーズのアルバム『サーカス』、マドンナのアルバム『ハード・キャンディー』、リアーナのアルバム『R指定』、それぞれのツアーも手掛けた監督、脚本家であるジェイミー・キングはこの公演の焦点としてマイケルの『恵みの木("Giving Tree")』を取り入れたかった、と語った。


title: マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールドツアー

text: シルク・ドゥ・ソレイユ社長兼CEOのダニエル・ラマーはインタビューで、チケット発売後24時間で20万枚売り上げた、と語った。


title: マイケル・ジャクソン：ザ・イモータル・ワールドツアー

text: この公演はマイケル・ジャクソンの音楽を基に構成されている。シルク・ドゥ・ソレイユは実際にマイケルと作品を作り上げたことのある者も含み、10名以上の著名な振付家を製作チームに取り入れている。多くのセレブリティなどの観客たちはポップ界の王（King of Pop）の壮大なトリビュート公演に魅了された。マイケル・ジャクソンの音楽を賞賛するハリウッド映画スター、TVパーソナリティ、モデル、音楽家などが観劇した。


title: 末広光夫

text: 末広 光夫（すえひろ みつお、1929年 - 2012年9月22日）は、東京都出身の音楽評論家。


title: 末広光夫

text: 千葉農業専門学校（後の千葉大学）の学生のころ、FEN（アメリカ軍放送）のジャズ番組にハマり、熱中する。大学を中途退学後、その後尼崎市の化学機械製造メーカーを運営する父の仕事を手伝うも、ジャズへの造詣が脳裏から離れず、開局したばかりのラジオ神戸（現・ラジオ関西）で音楽評論家として番組に出演していた生糸メーカーの経営者・油井正一（芸名・朝比奈次郎）からの推薦で、音楽番組の選曲者をやらないかと声をかけたことをきっかけに、ラジオ神戸に入社。日本で初となる電話リクエストの成功に貢献した。


title: 末広光夫

text:
その後もラジオ関西でジャズ番組「ホットジャズライン」などのディスクジョッキーや、ジャス音楽の評論、また毎年秋に行われる一大ジャズフェスティバルの
「神戸ジャズストリート」の企画・運営に携わる。


title: 末広光夫

text: 2012年9月22日、肺未分化がんにより神戸市内で死去。83歳没。


title: MacWWW

text: MacWWWまたはSambaは、Macintosh向けに最小限の機能を実装した初期のウェブブラウザであり、1992年にリリースされた。Classic Mac OSプラットフォーム向けとしては最初のウェブブラウザであり、Unix系以外のオペレーティングシステムで動作した最初のウェブブラウザである。WorldWideWebの設計をエミュレートしようとしている。最近のブラウザとは異なり、リンクをダブルクリックすることでリンク先ページを新たなウィンドウとして開くようになっている。CERNが有償で配布したもので、価格は50ECUだった。


title: MacWWW

text: 元もとのFTPロケーションからはダウンロードできなくなっているが、ミラーサイトからダウンロード可能である。


title: MacWWW

text: CERNにてロバート・カイリューが書き、後にが開発を助けた。ペローはそれ以前にLine Mode Browserに関わっており、ペローはこの2つのブラウザのソースコードの一部を共通化した。


title: MacWWW

text: 1993年5月12日、Version 1.00をリリース。「もっと改良が必要だとわかっているが、system 7とsystem 6.0.5ではうまく動作する」というコメントがついていた。


title: MacWWW

text: MacWWWは必要最小限の機能しかないブラウザであり、テキストのみを表示し、画像やリストは表示できない。


title: MacWWW

text: ステータスをロードできないなど評判は悪く、1年以内にMosaicやといった高機能なブラウザが登場したため、廃れた。Classic Mac OSのマルチウィンドウシステムに対応しており、マウスで操作可能だが、基本的にはテキストモードのブラウザである。


title: ヴァレ・システム

text: ヴァレ・システム（仏語：Système Valée、英語：Valée system）は1825年から1831年にかけて、フランス陸軍の砲兵士官である、シルヴァイン・シャルル・ヴァレ（）が開発し、1828年に制式化された砲兵システム。


title: ヴァレ・システム

text: ヴァレ・システムは、19世紀初頭のフランスの砲兵システムで、グリボーバル・システム及びナポレオン1世の共和暦11年システムに幾つもの改良を加えたものである。主として、砲の機動性の向上に重点がおかれ、前車の使用と車輪のサイズを標準化してメンテナンスを容易にし、砲架の種類も2種類に減らした。また、移動に際しては砲兵が砲弾入れの上に座れるようにし、砲車列が歩兵や騎兵と同様に素早く移動できるようにした。


title: ヴァレ・システム

text: ヴァレ・システムでは、砲そのものにも多少の改良がなされ、軽量化および射程の増大が実現されている。


title: ヴァレ・システム

text: ヴァレ・システムは、24ポンド及び16ポンドの攻城砲、12ポンド及び8ポンドの野砲から構成されていた。さらに、24ポンドおよび15cm榴弾砲、8インチ攻城榴弾砲があった。山砲は12ポンドであった。臼砲としては、12インチ、10インチ、及び8インチに加え15インチの投石臼砲があった。


title: ヴァレ・システム

text: フランス砲兵部隊は1827年にヴァレ・システムによって再編成された。1830年のアルジェリア侵攻、1853年－1860年のクリミア戦争で実戦に使用されている。


title: ヴァレ・システム

text: アメリカ版のヴァレ・システムも開発されており、マサチューセッツ州コンコードのコンコード要塞に現在も展示されている。


title: ヴァレ・システム

text: 1823年にフランス海軍のアンリ・ペクサンによって直射砲用の榴弾が開発されたが、陸軍でも1853年に導入された12ポンドナポレオン砲で榴弾が使用可能となった。これによってヴァレ・システムは廃止されることとなった。


title: イングラハム

text: イングラハム（Ingraham）


title: SEV-3 (航空機)

text: セバスキー SEV-3（Seversky SEV-3）は単葉の水陸両用機である。アレクサーンドル・セーヴェルスキイがアメリカに設立したセバスキー（Seversky Aircraft Corporation）が最初に製作した航空機である。


title: SEV-3 (航空機)

text: 全金属製の片持ち低翼単葉機で、ライト J-6 ライト ワールウィンドエンジン（420 hp）を装備した単葉機である。スライド式のキャノピーのコクピットが2つ設けられ、前席にパイロットが搭乗し、後席には2名の乗員が搭乗した。車輪を内蔵できる水陸両用の双フロートまたは、太いフェアリングでカバーされた固定脚を装備することができた。1933年6月に初飛行し、すぐれた性能を示した。


title: SEV-3 (航空機)

text: 1933年に水陸両用機の速度記録樹立に挑み、1935年9月15日にはその記録を370.8 km/hまで伸ばし、水陸両用機の速度記録として49年間、破られることはなかった。陸上機仕様で、普通の固定脚をつけた機体も開発された。SEV-3はP-47に至るセバスキーの標準的な設計のもとになる機体となった。陸上機仕様の機体がアメリカ陸軍航空隊の初等練習機 BT-8として採用され30機が生産された他、コロンビア空軍で水陸両用型が使用された。


title: SEV-3 (航空機)

text: 出典：Swanborough, F.G. and Peter M. Bowers. United States Military Aircraft since 1909. London: Putnam, 1963.


title: CERN httpd

text: CERN httpd（後に W3C httpd とも）は、ティム・バーナーズ＝リー、アリ・ルオトネン、が1990年からCERNで開発しはじめたWebサーバ（HTTP デーモン）である。Cで書かれており、世界初のWebサーバとして1990年のクリスマスに誕生した。


title: CERN httpd

text: CERN httpd は元々はNeXTSTEPの動作するNeXTcube上で開発され、その後他のUnix系オペレーティングシステムやOpenVMSに移植された。ウェブプロキシサーバとしても設定可能だった。1991年6月、Version 0.1 をリリース。同年8月、バーナーズ＝リーがニュースグループ "alt.hypertext" にて、CERNのFTPサイトからこのサーバデーモンや他の World Wide Web 関連ソフトウェアのソースコードが入手可能であることを公表した。


title: CERN httpd

text: このサーバはサンアントニオで開催された HyperText 91 で発表され、 (CERNLIB) の一部とされた。


title: CERN httpd

text: その後のバージョンはlibwwwライブラリをベースとしている。後にW3Cが開発を引き継ぎ、1996年7月15日の Version 3.0A を最後に開発を終了した。1996年以降、W3CはJavaベースのWebサーバ Jigsaw の開発に注力している。


title: エジプト人 (映画)

text: 『エジプト人』（エジプトじん、"The Egyptian"）は1954年のアメリカ合衆国の映画。原作はフィンランドの作家ミカ・ワルタリの同名歴史小説。


title: エジプト人 (映画)

text: 主人公シヌヘ役は当初マーロン・ブランドに決まっていたが降板した。またマリリン・モンローがネフェル役を強く希望していたが、プロデューサーのダリル・F・ザナックは当時の愛人だったベラ・ダーヴィを起用した。


title: 福森白洋

text: 福森 白洋（ふくもり はくよう、本名：憲一、1887年10月20日 - 1942年3月3日）は、日本の写真家。芸術写真系統を代表する人物のひとり。


title: 福森白洋

text: 高知県香美郡赤岡町に生まれる。高知商業学校卒業（1904年）。


title: 福森白洋

text: 英語を生かして、大阪商船、米井商店、中島商会などで、それぞれ貿易に携わった。


title: 福森白洋

text: 1910年代後半に写真を始め、1921年に、浪華写真倶楽部に入会。1922年には、米谷紅浪らとともに、天弓会を結成。浪華写真倶楽部にとって、昭和戦前期における代表的な会員であり、小林鳴村など後進を多く育てた。


title: 福森白洋

text: 作品としては、ブロムオイル印画法による芸術写真が主ではあり（中でも特に風景写真）、ブロムオイル印画の名手とも言われた。さらにそれにとどまらず、1930年代には、新興写真、たとえばフォトグラム作品なども制作している。


title: 福森白洋

text: 1930年（1929年との文献もあり）には、コダック・ジャパンに入社し、宣伝部長として、撮影会や講演会などを企画した。しかし、その活動に時間を取られたため、実作品制作からは遠ざかることになった。


title: 福森白洋

text: また、1930年代には、アサヒカメラ、カメラクラブ、フォトタイムス、写真文化（雑誌）などに、論文等を掲載した。


title: 福森白洋

text: 1941年には、「日本写真感光材料統制」を設立。


title: 福森白洋

text: 1942年3月3日に、肺炎で死去。


title: 福森白洋

text: 福森白洋を単独で紹介した写真展は、2012年現在のところ次のものだけである。


title: 福森白洋

text: 福森白洋の作品を含む展覧会には、以下のような例がある。


title: 臼井正明

text: 臼井 正明（うすい まさあき、1928年5月8日 - 2016年11月23日）は、日本の俳優、声優。


title: 臼井正明

text: 1928年生まれ。東京府立第五中学校での友人に澁澤龍彥がいる。1946年に東京放送劇団2期生になる。ラジオドラマ『君の名は』などに出演した。退団後は、金子信雄主催の劇団『新演劇人クラブマールイ』などで活躍した。妻は、東京放送劇団1期生の七尾伶子。


title: アンドレアス・ファイニンガー

text: アンドレアス・ファイニンガー（Andreas Feininger、Andreas Bernhard Lyonel Feininger、1906年12月27日-1999年2月18日）は、アメリカ合衆国を代表する、世界的な報道写真系の写真家。父は、画家のリオネル・ファイニンガー、弟は、やはり写真家のルックス・ファイニンガー（T. Lux Feininger）。『ファイニンガーの写真は、モダン・フォトグラフィが到達した科学的な視覚をもって、人間世界を強く揺り動かしているものと正面から対峙しようとするヨーロッパ的な思考の表れであった』（カラー版・世界写真史（下記参考文献参照）87ページ（井口壽乃執筆部分）より）。『AndreasFEININGERアンドレアス・ファイニンガー写真展』


title: アンドレアス・ファイニンガー

text: •1992年5月29日 > 6月25日 東京新宿のペンタックスフォーラムにて⑴部⑵に分けてそれぞれ2週間会期で開催。


title: アンドレアス・ファイニンガー

text: •1992年8月17日 > 9月16日 大阪南船場のペンタックスフォーラム大阪にて同様写真展開催。


title: アンドレアス・ファイニンガー

text: •A.ファイニンガーの友人である写真家サム・ハスキンスの紹介で、当時のペンタックスフォーラム所長がG.デザイナー白岩登三靖と共にニューヨークの氏の自宅を訪ね、氏がチョイスし、用意してくれていた作品のネガ、カラーポジを借りて日本でプリントしたものを氏との幾度もの意見交換の末、モノクローム作品50点 パート⑴ 『ニューヨーク』、カラー作品50点 パート⑵ 『自然と形象』との2回に分けて『AndreasFEININGERアンドレアス・ファイニンガー写真展』として展示。


title: アンドレアス・ファイニンガー

text: •主催 ペンタックスフォーラム


title: アンドレアス・ファイニンガー

text: •後援 アメリカ大使館


title: アンドレアス・ファイニンガー

text: •写真展図録


title: ジークフリート・ラップ

text: ジークフリート・ラップ（Siegfried Rapp, 1917年2月24日 - 1977年）は、ドイツ出身のピアニスト。生没年については、1915年生まれ・1982年没という資料も存在する。


title: ジークフリート・ラップ

text: 第一次世界大戦期のドイツ帝国でザクセン王国のケムニッツに生まれる。ライプツィヒ音楽院でに師事した。1938年から第二次世界大戦に従軍したものの、右手を榴散弾で負傷して切断せざるを得なくなり、1943年に退役した。その後は、左手のみのピアニストとして活躍した。


title: ジークフリート・ラップ

text: 左手用のピアノ曲のレパートリーの拡張に尽力し、セルゲイ・プロコフィエフのピアノ協奏曲第4番を、1956年9月5日に西ベルリンにて、マルティン・リッヒの指揮するベルリン放送交響楽団との共演で初演したことが主な業績として特筆される。この作品は、パウル・ウィトゲンシュタインの依頼で1931年に作曲されたが、依頼者に演奏を拒絶され、長らく日の目を見なかったものであった。


title: 新田原

text: 新田原


title: 若宮八幡社 (大分市)

text: 若宮八幡社（わかみやはちまんしゃ）は、大分県大分市上野町に鎮座する神社である。


title: 若宮八幡社 (大分市)

text: 大分市中心部の南部、上野丘陵の麓に位置しており。西側で大分市立上野ヶ丘中学校に、北側で久大本線の高架線路に、南側で平成20年（2008年）に開通した大分中央幹線道路（都市計画道路庄の原佐野線）に接する。


title: 若宮八幡社 (大分市)

text: 社伝では、建久7年（1196年）6月に大友氏初代当主大友能直が豊前・豊後二国の守護として下向した際、鶴岡八幡宮の分霊を勧請して建立したと伝えられるが、史実は不明である。当初は古河津留（現在の岩田町周辺）に建立されたが、大分川に近く水害に遭ったため、建仁元年（1201年）に現在地の東側に遷座した。中世の大友氏館から見て南西（裏鬼門）に位置しており、豊後国の国府が置かれた府内の鎮守として大友氏から代々崇敬を受けた。


title: 若宮八幡社 (大分市)

text: 明治時代に入ると、明治14年（1881年）6月に南新地（現在の府内町3丁目、府内五番街商店街）に遷座。しかし、発展により周囲が世俗化した上、境内が手狭であったため、大正10年（1921年）7月に現在地に戻っている。なお、府内3丁目の旧地は、後に若竹公園となり、さらに公園が移転した後には若竹ビルが建てられている。


title: 若宮八幡社 (大分市)

text: 平成15年（2003年）には、境内の一部が、新設される大分中央幹線道路（都市計画道路庄の原佐野線）の予定地にかかったため、社殿を改築し境内西側に移した。


title: KaRaLi

text:
KaRaLi（カラリ）とは、2008年に結成された日本の2人組音楽ユニット。アコースティックな編成と、優しくあたたかいメロディが特長。
現在は、サポートメンバーを迎えてバンドセットでも活動中。


title: KaRaLi

text: 2008年に結成。下北沢mona recordsで初ライブを行って以降、吉祥寺井の頭公園で開催された『田園フェスティバル』や、高円寺音楽祭、新横浜フェスティバルなど、様々なイベントに出演。


title: KaRaLi

text: まゆか（まゆか）


title: KaRaLi

text: 下條 信吾（しもじょう しんご）


title: ちりめん山椒

text: ちりめん山椒（ちりめんさんしょう、チリメンさんしょう）とは、山椒の実とちりめんじゃこを炊き合わせたもの。


title: CTA-102

text: CTA-102は、ペガスス座の方向にあるクエーサーである。


title: CTA-102

text: CTA-102は、1960年代にカリフォルニア工科大学によって電波源として発見された。1963年にロシアの天文学者ニコライ・カルダシェフによって地球外文明からの電波源ではないかと提案され、1965年にGennady Sholomitskiiによって、電波源の天体が追試として発見された。後にクエーサーと判明するまで、この電波源は強い関心をもって観測されていた。


title: CTA-102

text: CTA-102はその後も、1995年から定期的に超長基線アレイによって観測されている。また、ガンマ線フレアも観測されている。


title: 佐藤幸次郎 (照明技師)

text: 佐藤 幸次郎（さとう こうじろう、1924年 - ）は日本映画の照明技師。東京都出身。


title: 黒豚Sounds

text: 黒豚Sounds（くろぶたサウンズ）は、日本のポップスバンド。イブエンタープライズ所属。


title: 黒豚Sounds

text: 大阪を中心に活動する日本の6人組バンド。メンバーの大半はミドル世代。テーマは「30代以上を信じるな」。ボーカルwakky×2の力強い歌唱力ときさくなキャラクターで好評を得る。wakky×2はインターネットラジオOMBC松原インターネットステーション「HANA‐Kin 11PM Radio」でメインDJを務める。トランペット担当のAsatoがアシスタントとして出演している。


title: 木星半径

text: 木星半径（もくせいはんけい、Jupiter Radius）とは、木星の半径を単位としたものである。


title: 木星半径

text: 記号は"R"であり、"R" = 71,492km = 71,492,000mである。これは地球半径のおよそ11.2倍に相当する。


title: 木星半径

text: 木星半径は以下の単位に換算される。


title: 木星半径

text:
木星半径は、主に大きな太陽系外惑星や褐色矮星や準褐色矮星、稀に小さな恒星（特に赤色矮星の恒星）の大きさの比較に用いられる。これは、小さな天体の大きさを比較する上では非常に有効である。なぜならば、地球半径と太陽半径では、それぞれ値が大きくなりすぎたり小さくなりすぎたりするからである。
木星は太陽系の惑星の中では最も早い速度で自転しており、赤道で測った半径と自転軸で測った半径ではかなりの差が生ずる。そのため、普通は赤道半径を用いる。


title: 木星半径

text: 木星は、厳密にはケルビン・ヘルムホルツ機構による過程によって、熱を放出しながら縮んでいる。しかし、その過程による半径の変化は1cm/年の減少であるため、普通は考慮されない。


title: ハングリー・ラビット

text: 『ハングリー・ラビット』（原題: "Seeking Justice"）は、2011年制作のアメリカ合衆国のサスペンス・アクション映画。


title: ハングリー・ラビット

text: ロジャー・ドナルドソン監督、トビー・マグワイア製作、ニコラス・ケイジ主演。ケイジが出演を熱望した作品である。


title: ハングリー・ラビット

text: ニューオーリンズで高校教師を務めるウィルは音楽家の妻ローラと幸せな日々を送っていたが、ある日、ローラが何者かに暴行を受け負傷してしまう。


title: ハングリー・ラビット

text: 病院で激しいショックに動揺するウィルにサイモンという謎の男が近づいてきて、彼に囁いた。「妻を襲った犯人を代わりに自分が始末してやろうか？」と。それは正義の名のもとに行なわれる“代理殺人”の提案だった。


title: ハングリー・ラビット

text: ウィルは衝動的にその話に乗り、“代理殺人”は実行された。しかしそれから半年後、ウィルのもとにサイモンが再び現れ、今度はウィルが“代理殺人”を実行するように迫られてしまう。


title: 江尻南美

text: 江尻 南美（えじり なみ、Nami Ejiri、1973年10月19日 - ）は、ドイツに活動拠点を置く日本のクラシック音楽のピアニスト。


title: 江尻南美

text: 東京都出身。1979年から桐朋学園の子供のための音楽教室に学ぶ。桐朋学園大学音楽学部を卒業し、同研究科を経て、フランクフルト音楽大学に留学。オーケストラとの共演に加え、室内楽奏者としても活動しており、ヴァイオリン奏者コー・ガブリエル・カメダ、チェロ奏者イサン・エンダースとともに、ピアノ三重奏団トリオ・フランクフルト (Trio Frankfurt) のメンバーである。


title: 地球半径

text: 地球半径（ちきゅうはんけい、）とは、天文学において地球の赤道における半径を長さの単位として用いる場合の数値である。その値は であり、その記号は 、または である。


title: 地球半径

text: 地球半径は、測地測量の基準とするGRS80準拠楕円体やWGS84準拠楕円体で用いられる地球の赤道半径の定義値を基にしている。なお、赤道半径の実測値の最良推定値は、 である。


title: 地球半径

text: なお、地球の極半径は、約 であり、赤道半径のほうが極半径よりも約 大きい。。


title: 地球半径

text: 地球半径は、主に小さな太陽系外惑星の大きさの比較に用いられる。地球半径は以下の単位に換算される。


title: Systemd

text: systemdは、システム管理デーモン、ライブラリおよびユーティリティの一式であり、管理および設定における中心的プラットフォームとしてLinuxコンピュータオペレーティングシステム用に設計されている。著者によるとsystemdはオペレーティングシステムの「基本的な積木」であると評され、UNIX System VやBSDから継承された（Linuxスタートアッププロセス中のユーザー空間で最初に実行されるプロセスである）Linuxのinitシステムを置き換えることを第一の目標としている。"systemd"という名前はファイル名の最後尾に"d"という文字を付けることでデーモンを区別しやすくするというUNIXの慣習を受け継いでいる。またこの名称は言葉遊びの側面もあり、フランスで最近よく言われている「」という言葉に因んでいる。「システムD」とは、状況に迅速に適応し問題を即興で解決する個人の能力を意味する。


title: Systemd

text: systemdはLinux用に設計され、Linux API専用にプログラミングされている。systemdはGNU Lesser General Public License (LGPL) version 2.1以降という条件でフリーなオープンソースソフトウェアとして公表されている。


title: Systemd

text: systemdの設計はフリーソフトウェアコミュニティにおける重要な論争の元となった。これはsystemdのアーキテクチャはUNIX哲学に反しており最終的に相互依存でがんじがらめの塊を作ってしまうと批評家達を主張させるようになっているためである。しかしながら2015年現在、主要なLinuxディストリビューションのほとんどはsystemdをデフォルトのinitシステムとして採用している。


title: Systemd

text: 初期にsystemdを開発したソフトウェア技術者であるLennart PoetteringとKay Sieversはどうにかしてinitデーモンの効率をしのごうとした。彼らはシステムのブート中にたくさんの処理を並行または並列に行えるようにし、さらにシェルのオーバーヘッドを減少させるために、依存関係を表現できるようにそのソフトウェアフレームワークを改良したいと思っていた。


title: Systemd

text: Poetteringはsystemdの開発を「決して終了せず決して完成しないが、技術の進歩を追い求める」ことと述べている。2014年5月にPoetteringはさらに進んで、systemdは以下の3つの一般的な機能を提供して「ディストリビューション間の無意味な違い」の統合を目指すものであると定義した:systemdは単なるinitデーモンの名前ではなく、 initデーモンに加え、およびの各デーモンとそれ以外の多くの低レベルコンポーネントを含む、ソフトウェアバンドル全体を指している。2013年1月、Poetteringはsystemdは1つのプログラムではなく、69個の個別バイナリから成る巨大なソフトウェア一式だと述べた。systemdは統合されたソフトウェアスイートとして、伝統的なinitデーモンが自身の制御の元で実行するシェルスクリプトと協力して制御していた起動過程とランレベルを置き換える。その他にもsystemdは、ユーザーログイン、システムコンソール、デバイスホットプラグ（udevを参照）、計画された実行ロギング（cronを置き換える）、ホスト名およびロケールを処理することで、Linuxシステムで共通するサービスの多くを統合する。


title: Systemd

text: はinitデーモンのように、自身を含むバックグランドプロセスである全てのデーモンを管理するデーモンである。はブート中に開始される最初のデーモンであり、シャットダウン中に終了される最後のデーモンである。デーモンはユーザー空間のプロセスツリーのルートとなる。最初のプロセス (pid 1) は（親プロセスから分離した）デーモンプロセスが終了した際にSIGCHLDシグナルを受け取るため、UNIXシステムでは特殊な役割を持つ。このため、最初のプロセスはデーモンをモニタリングする目的のために特に適している。systemdはこの領域において、デーモンを自動的に再起動するのではなくデーモンを一度だけ開始してモニタリングをしないという伝統的なアプローチよりも改善しようとしている。


title: Systemd

text: はその起動過程の要素を並行に実行する。それは伝統的な起動過程のシーケンシャルなアプローチよりも高速である。プロセス間通信 (IPC) のため、はUNIXドメインソケットとD-Busを実行しているデーモンから使えるようにする。将来の再呼び出しに備えて、自身の状態をスナップショットに保存することもできる。


title: Systemd

text: は伝統的に使われるデーモンごとの起動シェルスクリプトを置き換えるため、宣言型言語を使う設定ファイル（これを「ユニットファイル」と言う）に各デーモン用の初期化命令を記録する。ユニットファイルの型には、、、、、、、、（cronライクなジョブスケジューラとして使用できる）、、およびなどがある。


title: Systemd

text: systemdは統合されたアプローチに従い、起動シェルスクリプト、pm-utils、inetd、、syslog、watchdog、cronおよびなどの様々なデーモンやユーティリティの代替も提供する。systemdのコアコンポーネントには以下が含まれる:


title: Systemd

text: はプロセス識別子 (PID) ではなくLinuxカーネルのcgroupsサブシステムを使うことでプロセスを追跡する。このため、デーモンは2回forkしてもから逃れることができない。はcgroupsだけを使うのではなく、ソフトウェアコンテナの作成と管理を容易にするユーティリティプログラムであるとによりcgroupsを強化する。バージョン205から、systemdはそのLinuxカーネルcgroupsへのAPIであるControlGroupInterfaceも提供する。Linuxカーネルcgroupsはkernfsをサポートするよう改造されており、さらに統一された階層構造をサポートするよう修正中である。


title: Systemd

text: systemd一式はLinux initシステムの代替を提供することを第一の目的としているが、それ以外にも以下のコンポーネントを含む追加機能を提供する:


title: Systemd

text: systemdとGNOMEデスクトップ環境との相互運用性を向上させるため、systemdの共著者であるLennart PoetteringはThe GNOME Projectに対し、systemdをGNOME 3.2の外部依存にすることを考慮するよう要請した。


title: Systemd

text: 2012年11月にThe GNOME Projectは、基本的なGNOME機能はsystemdに依存すべきでないとの結論を出した。しかしGNOME 3.8では当時systemdのみが提供していたと、ConsoleKit APIとのどちらかをコンパイル時に選べるようになった。Ubuntuは独立したを提供したが、ほとんどのLinuxディストリビューションにおいてはsystemdは"事実上"GNOMEの依存ソフトウェアになった。こうなったのはConsoleKitがもはや保守されている状態ではなく上流ではの使用を推奨していることが主な理由である。Gentoo Linuxの開発者達もOpenRCをこれらの変化に対応させようとしたが、その実装には多くのバグがあったため、systemdをGNOMEの依存ソフトウェアにした。


title: Systemd

text: GNOMEはさらにを統合した。Mutterはバージョン3.13.2現在、Waylandセッションにおいてを依存ソフトウェアとしている。gnome-sessionをsystemdに置き換える計画があるが、systemdはPID 1として実行"されない"でさらにgnome-sessionはLinux以外のシステムでも利用できるままである。systemdはLinuxカーネルAPIを大量に使うため、Linuxしかサポートせず他のオペレーティングシステムへの移植は容易ではない。このため、OpenBSDのようなLinux以外のオペレーティングシステムは互換APIを提供する必要がある。


title: Systemd

text: 2014年9月のZDNetのインタビューでセオドア・ツォーは、技術的な課題よりも多いsystemdの中央集権型設計哲学をめぐる議論は、Linux生態系の均一化に向かう危険な一般的傾向の兆候であり、オープンソースコミュニティのあちこちを疎外して排斥することで代替プロジェクトの可能性がほとんど残らなくなるという意見を述べた。この中で彼は標準でない設定に対するThe GNOME Projectの姿勢との類似点を見い出した。後にツォーはソーシャルメディアで、2人の重要な開発者の姿勢とGNOME開発者の姿勢とを比較した。


title: Systemd

text: 以下に示すグラフィカルフロントエンドが利用できる:ほとんどのディストリビューションはデフォルトでsystemdをブートするが、systemd以外のinitシステムを使えるディストリビューションもある。systemd以外のinitシステムに変更する場合は、適切なパッケージをインストールすればよい。DebianのフォークであるDevuanはsystemdを避けるつもりである。


title: Systemd

text: 2011年5月、Fedoraはsystemdをデフォルトとして利用できるようにした最初のメジャーLinuxディストリビューションとなった。


title: Systemd

text: 2011年7月、Lennart PoetteringはDebianがFreeBSD版 (kFreeBSD) もあるためsystemdの正式採用をためらっていたことを問題とは考えず、「Debian kFreeBSD はおもちゃのOSだ」と発言した。


title: Systemd

text: 2012年のインタビューでSlackwareの代表であるは、systemdアーキテクチャについての不安を述べ、systemdの設計が狭義に定義された機能による相互接続ユーティリティというUNIX哲学に反しているという彼の信念を表明した。2014年8月現在、Slackwareはsystemdのサポートや使用をしていないが、Volkerdingはsystemdへ変更する可能性を否定していない。


title: Systemd

text: 2013年10月から2014年の間、Debian Technical Committee内でDebian 8 "jessie" のデフォルトとしてどのinitシステムを使うかを話し合うための長期に渡る議論がDebianメーリングリストで起こり、その結果としてsystemdを選ぶことになった。この議論は広く公開され、この結論に引き続き議論がDebianメーリングリストで続いている。


title: Systemd

text: 2013年1月、Lennart Poetteringは"The Biggest Myths"と呼ばれるブログポストでsystemdについての懸念に対処しようとした。systemdをめぐり続いている論争の後の2014年10月、Poetteringは「オープンソースコミュニティはくそったれだらけで、他の誰よりも私が彼らの最もお気に入りの標的になっているのだろう」と不満を漏らした。続けてPoetteringはオープンソースコミュニティの状態をリーナス・トーバルズなどのカーネル開発者のせいにした。


title: Systemd

text: 2014年2月Debianの決定がされた後、マーク・シャトルワースは2013年10月初期のコメントでsystemdは「非常に侵略的で正当化されることほぼはない」と評したにもかかわらず、systemd実装についてはUbuntuもやり抜くとブログでアナウンスした。


title: Systemd

text: 2014年3月、エリック・レイモンドはsystemdの設計目標はミッションクリープでソフトウェアの肥大化の傾向があると言った。2014年4月、リーナス・トーバルズはユーザーやバグレポートに向けてsystemdの中心開発者であるKay Sieversの姿勢についての不安を表明した。


title: Systemd

text: 2014年4月後期、systemdの採用に反対する様々な理由を並べたWebサイトを使って、systemdのボイコットキャンペーンが行われた。


title: Systemd

text: 2014年4月の"InfoWorld"で発行された記事で、Paul Veneziaはsystemd論争について書き、この論争をUNIX哲学の破壊と「自分達は何も間違っていないはずだと固く信ずる巨大なエゴ」にあると考えた。この記事はsystemdのアーキテクチャを、幅広い機能範囲で使われ酷評されるMicrosoft Windowsのシステムコンポーネントであるsvchost.exeのアーキテクチャとよく似ていると述べた。


title: Systemd

text: 2014年11月、DebianのメンテナーでTechnical CommitteeのメンバーであるJoey Hess、Russ Allbery、イアン・ジャクソンと、systemdパッケージメンテナーであるTollef Fog Heenが自らの地位を辞した。Debianのメンテナーであった3人は全員、通常のメンテナンスを事実上不可能にしてしまうDebianやオープンソースコミュニティ内におけるsystemd統合についての論争に関係する並外れたストレスレベルに身をさらしながら、公開されているDebianメーリングリストや個人ブログで決定を正当化した。


title: Systemd

text: 2014年12月、自身を"Veteran Unix Admins"と呼ぶグループがDevuanと呼ばれるDebianのフォークをアナウンスした。この意図はデフォルトでsystemdをインストールしないDebian派生を提供することである。


title: 仙台YMCA

text:
仙台YMCA国際ホテル専門学校（せんだいワイエムシーエーこくさいホテルせんもんがっこう）は、宮城県仙台市青葉区立町にあるホテル業界・ブライダル業界のスタッフを育成する専門学校。
また、年間を通したアルバイトが「単位」として認められる、デュアルシステムを東北で最初に導入した専門学校でもある。非営利公益団体のキリスト教青年会（YMCA）に加盟している財団法人の仙台YMCA（仙台キリスト教青年会）により創立された専修学校である。
現在は「学校法人仙台YMCA学園」として運営


title: 天声人語

text: 天声人語（てんせいじんご）は、朝日新聞の朝刊に長期連載中の1面コラムである。1904年1月5日付の『大阪朝日新聞』2面に初めて掲載され（初期は必ずしも1面に掲載されるとは限らなかった）、以後、別の題名となった時期を挟みながら1世紀以上にわたって継続して掲載されている。最近のニュース、話題を題材にして朝日新聞の論説委員が執筆し、社説とは異なる角度から分析を加えている。特定の論説委員が一定期間「天声人語子」として匿名で執筆している。朝日新聞本紙では見出しは付けられていないが、朝日新聞デジタルでは見出しが付けられている。また、書籍化される際には標題が付けられる。


title: 天声人語

text: 命名者は西村天囚で、「天に声あり、人をして語らしむ」という中国の古典に由来し、「民の声、庶民の声こそ天の声」という意味とされるが、この古典が何であるかは高島俊男によれば不明であるという。荒垣秀雄も「その原典はよくわからぬ」と書いている。


title: 天声人語

text: ラテン語の“Vox populi vox dei.”（直訳は『民衆の声は神の声である』）が元になっているという説もある。“Asahi Evening News”に天声人語の英訳を掲載する際、当初アメリカ進駐軍の機関紙“Stars and Stripes”の“Voice of Heaven, Voice of People”という直訳タイトルを転用する予定だったが、荒垣秀雄の提案でこの“Vox Populi, Vox Dei”が採用された。


title: 天声人語

text: 1904年1月5日に『大阪朝日新聞』で掲載が始まった「天声人語」は、同年2月から中断し、「鉄骨稜々」と題されたコラムに代わるが、3月には「天声人語」に戻された。大阪に遅れて、『東京朝日新聞』では1913年6月1日から「東人西人」が常設コラム化されたが、1940年9月1日に東西のコラムは統合され「有題無題」となり、1943年1月1日には「神風賦」となって、戦時中はこの題名が続いた。コラムが「天声人語」に復したのは1945年9月6日であった。


title: 天声人語

text: 英文学者の行方昭夫により、20世紀初頭に黄金期を迎えていたイギリスのエッセイ文学の影響が示唆されている。


title: 天声人語

text: 日本の他紙にも、イギリスのエッセイ文学と類似した特徴を持つコラムがある。


title: 天声人語

text: 大阪朝日新聞で掲載が始まった当初は、筆者は一人ではなくグループの筆陣だった。初期は西村天囚、鳥居素川、内藤湖南の三首脳、次いで長谷川如是閑、大山郁夫、櫛田民蔵、丸山侃堂、岡野告天子、高原操、原田棟一郎、安藤正純、土屋大夢らが執筆し、大正初期は主に如是閑が執筆したとされる。


title: 天声人語

text: 初期の執筆陣の大半が白虹事件のために退社した後、1924年10月6日から京都支局長から論説委員に転じた「釈瓢斎」こと永井栄蔵（永井瓢斎）が専任の天声人語子となり、約10年間担当した後1936年9月26日に定年退職した。


title: 天声人語

text: 第二次世界大戦後の天声人語子は以下の通り。


title: 地球の太陽面通過 (土星)

text: 土星における地球の太陽面通過（ちきゅうのたいようめんつうか）とは、土星と太陽のちょうど間に地球が入り、太陽面を通過する天文現象である。


title: 地球の太陽面通過 (土星)

text: 土星で地球の太陽面通過が起こるのは、紀元前125000年から125000年の25万年間で28373回である。前回は2005年1月13日、次回は2020年7月20日に起こる。


title: 地球の太陽面通過 (土星)

text: 土星における地球の太陽面通過は、約14.5年に1回起こる。ただし、稀に太陽からずれて起こらず、結果的に倍の約29年、または約29.5年の間隔を置く場合がある。直近で起こった2005年1月13日の太陽面通過はまさにそうで、次は2020年7月20日に起こる。ずれが半年分のため、現在では土星の太陽面通過は1月か7月にしか起こらない。この周期は少しずつずれており、長い時間では別の月が出現する。1月または7月以外の月で太陽面通過が発生したのは、前回は1562年12月27日である。次回は3551年8月4日までない。


title: 地球の太陽面通過 (土星)

text:
日付は最大食の日付(UTC)。
地球の衛星である月は、地球とあまり離れていない距離にあるため、地球の太陽面通過が起こる時には、月の太陽面通過も同時に起こっている場合がほとんどである。しかし稀ではあるが、地球のみ、あるいは月のみが太陽面通過を起こし、もう片方が太陽面通過を起こさない場合がある。地球のみ太陽面通過が起こったのは、前回は1814年7月20日、次回は2506年1月23日である。月のみ太陽面通過が起こったのは、前回は1328年1月5日、次回は2284年7月12日である。


title: 柏原太郎左衛門

text: 柏原太郎左衛門（かしわばら たろうざえもん、1577年 - 1651年）は、江戸時代前期の貿易商。


title: 柏原太郎左衛門

text: 小堀遠江守政一の家臣・柏原兵部左衛門の子として、摂津国に生まれる。16歳の時、一門の者と共に、豊臣秀吉が主導した文禄の役に加藤清正の家来として参戦する。


title: 柏原太郎左衛門

text: 後、町人となり熊本城下・小川町（現・宇城市）・長崎に「天野屋」という屋号の店を構え商業を営む。1628年（寛永5年）、長崎代官の末次平蔵とオランダの台湾長官ノイツとの間で起きた紛争・高砂事件（タイオワン事件）で活躍する。


title: 柏原太郎左衛門

text: 小川町の繁栄に尽力し、竹崎季長、鉄眼禅師とともに 小川の三傑 と称される。墓は、熊本県宇城市小川町、円立寺裏の墓地にある。


title: イーゴリ・ブラジュコフ

text: イーゴリ・ブラジュコフ（英：Igor Ivanovich Blazhkov、ウクライナ：、ロシア： 1936年9月23日 - ）は、ウクライナのキエフ出身の指揮者。


title: イーゴリ・ブラジュコフ

text: キエフ音楽院ではアレクサンドル・クリモフ、およびレニングラード音楽院ではムラヴィンスキーに指揮法を学んだ。1959年、ウクライナ共和国指揮者コンクールで優勝。1958年から63年まではウクライナ国立フィルハーモニー管弦楽団の指揮者を務め、63年から68年まではレニングラード・フィルの指揮者の地位にあった。


title: イーゴリ・ブラジュコフ

text: 指揮者のゲンナジー・ロジェストヴェンスキーは、1968年に雑誌のインタビューに答えた際、若い世代の最も有望な指揮者として、ズービン・メータ、テミルカーノフ、小澤征爾、アバドとともに、ブラジュコフの名をあげている。


title: イーゴリ・ブラジュコフ

text: ブラジュコフの顕著な業績としては、ソ連国内におけるストラヴィンスキー作品の演奏があげられる。作曲家自身と親交を持っており、またムラヴィンスキーが所持していた「アゴン」のスコアは、ブラジュコフが贈ったものであった。


title: イーゴリ・ブラジュコフ

text: また1965年には、ショスタコーヴィチの交響曲第2番、第3番の蘇演をレニングラード・フィルとともに行っている。


title: イーゴリ・ブラジュコフ

text: その後は、キエフ室内管弦楽団、ウクライナ国立交響楽団、ペルペートゥム・モービレ管弦楽団のポストを務めた。


title: イーゴリ・ブラジュコフ

text: 2002年からは、ドイツのポツダムに居住している。2004年と2005年には東北大学交響楽団の招聘で来日し、同団の定期演奏会でチャイコフスキーの交響曲などを指揮した。


title: 地球の太陽面通過 (木星)

text: 木星における地球の太陽面通過（ちきゅうのたいようめんつうか）とは、木星と太陽のちょうど間に地球が入り、太陽面を通過する天文現象である。


title: 地球の太陽面通過 (木星)

text: 木星で地球の太陽面通過が起こるのは、紀元前125000年から125000年の25万年間で23635回である。前回は2014年1月5日、次回は2026年1月10日に起こる。


title: 地球の太陽面通過 (木星)

text: 木星における地球の太陽面通過は、約6.5年に1回発生する。ただし、太陽面を通らない事があるため、時々約12年、約29.5年、約41.5年の期間がある。ずれが半年分のため、発生する月は決まってくる。現在は6月後半から7月前半と、12月後半から1月前半に発生する。この周期は少しずつずれており、例えば1587年1月1日より前は6月と12月、2814年6月30日より後は1月と7月にしか発生しなくなる。


title: 地球の太陽面通過 (木星)

text:
日付は最大食の日付(UTC)。
地球の衛星である月は、地球とあまり離れていない距離にあるため、地球の太陽面通過が起こる時には、月の太陽面通過も同時に起こっている場合がほとんどである。しかし稀ではあるが、地球のみ、あるいは月のみが太陽面通過を起こし、もう片方が太陽面通過を起こさない場合がある。地球のみ太陽面通過が起こったのは、前回は1384年12月8日、次回は2570年12月28日である。月のみ太陽面通過が起こったのは、前回は1432年12月26日、次回は2816年7月13日である。1586年12月31日に始める地球の太陽面通過は多少特殊である。先に月が太陽面通過を起こし、23時45分に最大食を迎える（最小角0.0226度）。後に太陽面通過を起こす地球は、年が明けた3時21分に最大食を迎える（最小角0.0218度）。


title: 国民民主党 (チェコスロバキア)

text: 国民民主党（Československá národní demokracie, 後に Národní demokracie）は、戦間期のチェコスロバキアに存在した政党。オーストリア＝ハンガリー帝国時代の青年チェコ党（Mladočeši）を中心に、老チェコ党や国権進歩党などの国民自由主義を標榜する諸政党を結集して1918年に発足した。当初はチェコ国権民主党（Česká státoprávní demokracie）という名称を使い、1919年3月から国民民主党に党名を変更した。


title: 国民民主党 (チェコスロバキア)

text: ボヘミアの都市富裕層やホワイトカラーを主な支持基盤としていた。機関紙は『国民新聞 "Národní listy"』。チェコスロバキア建国後の初代首相を務めたカレル・クラマーシュ（Karel Kramář）が率いた。詩人でもあるヴィクトル・ディクや、大蔵大臣を務めたアロイス・ラシーンやカレル・エングリシュが所属した。


title: 国民民主党 (チェコスロバキア)

text: 1918年11月に発足したクラマーシュ内閣は、土地改革問題などをめぐって連立を組む社会民主党や国民社会党といった左派政党と対立を深め、1919年5月の食糧デモへの対応策に反発して、国民民主党は政権を離脱した。その後、1922年のアントニーン・シュヴェフラ政権に参加し、1934年、ヤン・マリペトル政権の通貨切り下げ政策に反対し、連合政権を離脱するまで、与党の地位になった。その後、チェコ・ナショナリズムを掲げる方向に転換し、チェコのファシスト勢力である国民連盟と提携し、「国民統一」を結成した。1938年3月、ドイツ系政党の政権離脱を受けて、ミラン・ホジャ政権に加わった。ミュンヘン会談後の第一共和国崩壊後、農業党、人民党、商工中産党、国民社会党とともに国民統一党を結成し、政党としての活動を終えた。


title: ソエマツ岳

text: ソエマツ岳（ソエマツだけ）は、北海道広尾郡大樹町と浦河郡浦河町とにまたがる山である。標高1,625 mの双耳峰で、日高山脈南部にあり日高山脈襟裳国定公園に属する。


title: ソエマツ岳

text: 神威岳およびピリカヌプリとともに南日高三山と総称され、あたかもヒマラヤヒダを纏っているかのごとく荘厳な山容である。山名の由来は峻険なソエマツ沢の源頭にあることから来ており、「ソエマツ」とはアイヌ語で「滝がそこにある川」を意味する「ソエマップ」が転訛したもの。


title: ソエマツ岳

text: 登山道はなく、神威岳との間の尾根もハイマツのブッシュに覆われた靴幅ほどのナイフリッジで容易に人を寄せ付けない岩稜である。中ノ沢かヌビナイ川右股経由のルートが比較的容易であるが一般向けではない。


title: スペクトロスコピック感光材料

text: スペクトロスコピック感光材料はコダックが1990年代頃まで製造していた天体用写真フィルム、写真乾板である。


title: スペクトロスコピック感光材料

text: 乳剤タイプは感度が低く粒状性や解像力が高い方からI、Ia、II、IIa、103、103a、III、IIIa、IV、V、649の11種類がある。a（"Astronomy" ）のつく乳剤タイプは天体用を表し、1分以上の露光時間を必要とする場合に推奨される。また分光増感域によりZ、N、F、Hα、E、D、G、GH、J、Oの全10種類があった。ただし全ての乳剤タイプと感光性の組み合わせが販売されていたわけではなく、例えば乳剤タイプ103aの写真フィルムで言うと103aE、103aF、103aG、103aOしか存在しなかった。またアマチュアが容易に入手できたのはこのうち35mmフィルムの103aE、103aF、103aOに限られ、それ以外では一時アメリカ合衆国のルミコンからIIIaJの135フィルムを輸入できた程度である。


title: スペクトロスコピック感光材料

text: 特に103aEは1980年代当時散光星雲のHII領域を鮮鋭に撮影できる唯一の手段であったことから高い人気があったが、1980年代中盤にテクニカルパンを水素増感することで同等の感度と超微粒子で高鮮鋭度の画像が得られることが分かり、使用されなくなった。


title: スペクトロスコピック感光材料

text: 高温に弱くカブりやすい。摂氏-10度以下では3年以上保管できるが、0度で1年、20度では1ヶ月、30度では10日でカブりが目立ち始める。指定保存温度は1.5度以下である。冷えたまま使うと結露する危険があるので、撮影2時間くらい前には常温に戻しておく必要がある。


title: スペクトロスコピック感光材料

text: フィルムベースが軟らかいため、撮影途中でフィルムがたるんでピントが出ないことがある。対策としては、いったんフィルムを巻き上げた時点で巻き戻しノブでフィルムを軽く張り、その状態で巻き戻しノブを接着力の強いガムテープ等で固定する。


title: スペクトロスコピック感光材料

text: 乳剤膜が非常に弱く現像中に剥がれやすいので、完全に乾燥するまで乳剤面に触ったり埃をつけたりしないよう注意しなければならない。また温度衝撃に弱く縮緬状の皺がよることがあり、現像中の温度管理が重要である。水洗促進剤を使用し水洗時間を短縮するのは危険を減らすのに有効である。


title: スペクトロスコピック感光材料

text: 停止は酢酸が濃すぎると乳剤面の中に二酸化硫黄の気泡ができてしまうので薄めにしておいた方が無難である。


title: スペクトロスコピック感光材料

text: 現像指定はD19で4分。


title: 1987年ハンガリーグランプリ

text: 1987年ハンガリーグランプリは、1987年F1世界選手権の第9戦として、1987年8月9日にハンガロリンクで開催された。


title: 金星の太陽面通過 (天王星)

text: 天王星における金星の太陽面通過（きんせいのたいようめんつうか）は、天王星と太陽のちょうど間に金星が入り、太陽面を通過する天文現象である。


title: 金星の太陽面通過 (天王星)

text: 天王星における金星の太陽面通過は、紀元前125000年から125000年の25万年間で55766回ある。前回は1987年3月22日、次回は2028年9月22日に発生する。


title: 金星の太陽面通過 (天王星)

text: 天王星における金星の太陽面通過は、7.5か月に1回起こるのが4回から6回繰り返す。連続して太陽面通過が起こる期間の間は、36年7か月と41年6か月を交互に繰り返す。


title: 金星の太陽面通過 (天王星)

text: 金星の太陽面通過は数が多いので、近年の日時を記す。日付は最大食の日付(UTC)。


title: 真夏の死

text: 『真夏の死』（まなつのし）は、三島由紀夫の短編小説（三島自身はノヴェレットとしている）。同作品を収録した短編集にも表題されることが多い（新潮文庫版など）。伊豆の海岸で2人の幼子を失った女性の物語。理不尽な悲劇から主人公がいかなる衝撃を受け、時の経過によって癒され、癒えきったのちのおそるべき空虚から、いかにして再び宿命の到来を要請するかという主題から、人間と宿命の関係を描いている。エピグラフには、ボードレールの『人工楽園』の一節が使われている。初の世界旅行（『アポロの杯』参照）から帰国し最初に発表した作品でもある。


title: 真夏の死

text: なお、英訳版『真夏の死 その他』（Death in Midsummer and other stories）は、1967年度ので第2位を受賞した。この受賞作の同時収録は、「百万円煎餅〈Three Million Yen〉」「魔法瓶〈Thermos Flasks〉」「志賀寺上人の恋〈The Priest of Shiga Temple and His Love〉」「橋づくし〈The Seven Bridges〉」「憂国〈Patriotism〉」「道成寺〈Dōjōji〉」「女方〈Onnagata〉」「真珠〈The Pearl〉」「新聞紙〈Swaddling Clothes〉」である。他の候補作には、三島の『午後の曳航』や安部公房の『他人の顔』もあった。


title: 真夏の死

text: 1952年（昭和27年）、雑誌『新潮』10月号に掲載された。単行本は、翌年1953年（昭和28年）2月15日に創元社より刊行された。雑誌掲載時にあった末尾の2行は、単行本収録に当たって削除され、これが定稿となった。文庫版は1970年（昭和45年）7月15日に新潮文庫で刊行された。


title: 真夏の死

text: 翻訳版はエドワード・G・サイデンステッカー訳（英題：Death in Midsummer）をはじめ、イタリア（伊題：Morte di mezza setate）、ドイツ（独題：Tod in hochsommer）、フランス（仏題：La mort en été）、ポルトガル（葡題：Morte no verao）、中国（中題：仲夏之死）などで行われている。


title: 真夏の死

text: 生田朝子（ともこ）は3人の子供の母である。ある夏の日、朝子は6歳の清雄、5歳の啓子、3歳の克雄と、夫の妹の安枝とで、伊豆半島の南端に近いA海岸の永楽荘に遊びに来ていた。事件は朝子が永楽荘の一室で午睡をしている間に起きた。3人の子供と安枝は海に出ていた。そして2人の子供、清雄と啓子は波にさらわれてしまう。驚いた安枝は海に向かうが、襲ってきた波に胸を打たれ心臓麻痺を起す。一時に3人の命が失われた。


title: 真夏の死

text: 1人残された子供の克雄を溺愛しつつ、この衝撃から朝子は時間の経過とともに立ち直っていくが、それは自分の意思に関係なく悲劇を忘却していく作業であった。朝子は自分の忘れっぽさと薄情が恐ろしくなる。朝子は、母親にあるまじきこんな忘却と薄情を、子供たちの霊に詫びて泣いた。朝子は、諦念がいかに死者に対する冒涜であるかを感じ、悲劇を感じようと努力をした。自分たちは生きており、かれらは死んでいる。それが朝子には、非常に悪事を働いているような心地がした。生きているということは、何という残酷さだと朝子は思った。


title: 真夏の死

text: 冬のさなか、朝子は懐胎する。しかし、あの事件以来、朝子が味わった絶望は単純なものではなかった。あれほどの不幸に遭いながら、気違いにならないという絶望、まだ正気のままでいるという絶望、人間の神経の強靭さに関する絶望、そういうものを朝子は隈なく味わった。そして晩夏に女児・桃子を出産する。一家は喜んだ。


title: 真夏の死

text: 桃子が産まれた翌年の夏、事件があってから2年が経過した晩夏、朝子は夫に、A海岸に行ってみたいと言い出す。夫・勝は驚き反対したが、朝子が同じ提言を3度したので、ついに行くことになった。勝は行きたい理由を問うたが、朝子はわからないという。家族4人は波打ち際に立った。勝は朝子の横顔を見ると、桃子を抱いて、じっと海を見つめ放心しているような、何かを待っている表情である。勝は朝子に、一体何を待っているのか、訊こうとしたが、その瞬間に訊かないでもわかるような気がし、つないでいた息子・克雄の手を離さないように強く握った。


title: 真夏の死

text:
『真夏の海』は、伊豆今井浜で実際に起こった水死事故を下敷きにして組み立てた小説であるが、三島由紀夫は作品の〈眼目〉を〈最後の一行にある〉として、この最後の〈一点を頂点とした円錐体をわざと逆様に立てたやうな、普通の小説の逆構成〉を方法論として考えたとしている。そして、〈通常の意味での破局（カタストロフ）が冒頭にあり、しかもその破局には何の必然性〉もなく、〈その必然性としての宿命が暗示されるのは最後の一行〉であるとしながら、通常のギリシャ悲劇であれば、この最後の一行から始まり、〈冒頭の破局を結果とすべき〉ところを、『真夏の死』では、それをあえて〈逆様〉に構成したと自作解説している。
『真夏の死』は発表当時に、創作合評などで「小説らしい小説」、「時間と人間と事件」の「三つの関係を直覚的につかんでいる」として好評され、同時代的にも総じて高く評価された作品である。本格的な論究としては、主人公・朝子に仮託された三島の内面主題を考察するものが多い。


title: 真夏の死

text: 野口武彦は、三島が世界旅行から帰国したばかりで、エーゲ海の耀きの明るさの「陰画」のような海と〈死〉の影がさした『真夏の死』を書いたことに触れ、三島にとり「終戦の日」が「終末にして始まりの年の〈夏〉」のイメージとして刻印されているとし、「三島由紀夫氏の内面世界にあっては、〈夏〉は〈死〉を触媒にして永遠の季節にまで明るく凍結してしまった」と考察している。そして『真夏の死』というタイトルは、「夏の訪れる死」という意味でなく、「〈夏〉と〈死〉とはこの作家の辞書のなかでは、たとえ同義語ではないにもせよ、完全な等価物なのである」と野口は論じている。