title: ファイナルファンタジー

text: 。なお、船や飛空船（飛空艇）に乗っているときは、それぞれ波の音、プロペラの音が効果音として鳴るようになっている。


title: ファイナルファンタジー

text: FFシリーズでは第1作目である本作からバッテリーバックアップが採用されている。ただし、ファミコン版はセーブデータを1本のカセットにつき1つしか記録できない。


title: ファイナルファンタジー

text: 本作では町の「宿屋」に泊まるか、あるいはワールドマップ上で「テント」「コテージ」などの宿泊用アイテムを使用することによってセーブするシステムである。ただし、GBA版、PSP版では移動中であればどこでもセーブが可能になっている。（ただし、追加ダンジョンの「時の迷宮」内部を除く）


title: ファイナルファンタジー

text: ファミコン版でも宿泊用アイテム使用時にセーブするかどうかは任意だが、コテージはセーブを選択しないとMPが回復しない。セーブを選択してもセーブのタイミングがMP回復の前であるため、（直後に別のアイテムでセーブしない限りは）再開した際にMPが回復していない状態から始まるという仕様になっている。また宿屋に泊まる際には必ずセーブに同意しなくてはならないため、ファミコン版ではセーブせずにMPを回復させる手段が無い。セーブバッファは1つしか無いため前回のプレイデータを温存してゲームを進める事は困難だった。


title: ファイナルファンタジー

text: 船の中でAボタン（○ボタン）を押しながら、Bボタン（×ボタン）を一定回数押すと、ミニゲームの「15パズル」をプレイできる。クリアすると、ファミコン版では100ギルを得られ、リメイク版ではクリアタイム更新ごとに高額の賞金や貴重なアイテムを得られる。携帯電話版には存在しない。


title: ファイナルファンタジー

text: ファミコン版の15パズルは、ナーシャが勝手に入れたもので周囲のスタッフはあまりに嬉しそうにそれを報告するナーシャを見て何も言えず、そのままとなった。


title: ファイナルファンタジー

text: 本作ではオープニングがゲーム途中の1イベントであるため、普段はオープニングの音楽を聴く機会が無い。しかしこのミニゲームを起動することで、物語途中でもオープニングの音楽およびタイトルグラフィックの一部を視聴することができる。


title: ファイナルファンタジー

text: FFシリーズでの「ジョブ」とは職業（キャラクタークラス）のことである。『ファイナルファンタジーIII』（1990年）の「ジョブチェンジシステム」が初出の語でありFC版『I』の頃は特別な呼び方は無かったが、現在では公式にもジョブの呼称が用いられている。


title: ファイナルファンタジー

text: 本作はゲーム開始時に4人のキャラクターのジョブを選択し、以降転職することはできない。物語の後半になると「クラスチェンジ」によって、それぞれの上位のジョブになることが可能。


title: ファイナルファンタジー

text: クラスチェンジをすると新たな武器や魔法を扱えるようになり、キャラクターのグラフィックも変わる。ファミコン版ではグラフィックの頭身が上がり、まるで子供から大人に成長したかのような姿になるのが特徴。後の作品やリメイク版では頭身の変化はない。


title: ファイナルファンタジー

text: 矢印の右側に記した名称は、クラスチェンジ後のジョブである。スタート時の選択画面では「戦士、シーフ、モンク、赤魔術士」（機種によって「戦士、シーフ、白魔術士、黒魔術士」）が表示されているが、どんな組み合わせでもクリアはできる。複数のキャラクターを同じジョブにもできる。


title: ファイナルファンタジー

text: 土、火、水、風の4つの力がさえぎられ、暗黒に包まれた世界。人々は世界を救う「光の戦士」の伝説を信じ、待ち続けていた。


title: ファイナルファンタジー

text: 長い長い旅の果てに、光の戦士の証である4つのクリスタルを手にした4人の若者がコーネリアの地へと辿りつく。そのころコーネリアでは、かつてこの王国のナイトであったガーランドによってセーラ姫がさらわれるという事件が発生していた。戦士たちは、王の願いを聞き入れ、ガーランドが立て籠もるというカオスの神殿へと向かうことになった。ガーランドを倒し、姫を取り戻した戦士たち。王はその感謝の印としてコーネリアの北にある橋を修復させた。失われたクリスタルの輝きを取り戻し、世界に再び平和をもたらすために、戦士たちは橋を渡り、未知なる大地へと旅立つ。


title: ファイナルファンタジー

text: 戦士たちは、クリスタルの輝きをさえぎる存在である土・火・水・風の「4体のカオス」を倒し、クリスタルの輝きを甦らせていく。しかし、すべての輝きを取り戻してもなお、世界に平和はおとずれなかった。


title: ファイナルファンタジー

text: クレセントレイクの賢者たちは語る。すべての元凶は2000年前にいると。4つの力はその中心であるカオスの神殿へと集まっている。悪の源を叩くのだ。戦士たちは4つのクリスタルと黒水晶の力によって2000年前の「カオスの神殿」へと向かった。


title: ファイナルファンタジー

text: 2000年前のカオスの神殿の最下層にいたのは、ガーランドだった。一度は戦士たちに倒されたガーランドは4体のカオスによってゆがめられた4つの力で2000年前に飛び、そこに甦っていたのだ。そして、2000年後のためにふたたび4体のカオスを未来へと送り込む。ガーランドは「カオス」として、何度も繰り返される閉じた2000年の時の鎖の中で永久に生き続ける存在になっていた。


title: ファイナルファンタジー

text: 戦士たちはカオスに勝利し、時の鎖を断ち切った。世界もまた、元の姿を取り戻す。


title: ファイナルファンタジー

text:
人々は、戦士たちの活躍もゆがめられた世界のことも覚えてはいない。だが、心のどこかに残ったその記憶を「架空の物語」として語り続けるのだった。
前述のように、本作はシリーズ中でも特に多くのリメイク・移植がなされている。ワンダースワンカラー版以降のリメイク版のタイトルロゴは、『FFIV』以降の字体が用いられ、「光の戦士」が描かれている。ロゴのキャラクターデザインは天野喜孝である。PlayStation Portable版では、再度タイトルロゴがリニューアルされた（ディシディアシリーズ、シアトリズムシリーズではオリジナルロゴを使用）。
基本的にワンダースワンカラー版の移植だが、ハード性能の違いによりグラフィックは更に精密になり、BGMも大きくアレンジされた。基本的にはワンダースワンカラー版・PlayStation版とほぼ同じ。ただし、セリフやショップ画面、画面切り替え時のワイプ処理などはFC版に近い。コース登録を行い、ポイントを支払う事により購入できる。


title: ファイナルファンタジー

text: 『ファイナルファンタジーI・II アドバンス』として発売され、本作と『ファイナルファンタジーII』を同じカセットに収録している。


title: ファイナルファンタジー

text: 画面はワンダースワンカラー版をベースに色数を増やして描き直されている。戦闘画面では主人公キャラクターは少しだけ小さめになり、背景画のデザインも異なっている。また、従来の移植ではほとんど変更の無かった基本システムが大幅に変更された。当時の雑誌媒体などに掲載された広告では「低年齢層のユーザーでも楽しめる」ことを強調しており、パッケージや説明書などに使用された各キャラクターのイラストも、親しみやすいデフォルメタッチで描かれている。


title: ファイナルファンタジー

text: 主な追加点・変更点としては以下のようなものがある。ファイナルファンタジー20周年記念作品。システム、バトル画面の各種デザインなどはGBA版『FFI・IIアドバンス』に収録されている『FFI』（以下、GBA版『FFI』）に準じるが、ハードの変更に伴いモンスター等のグラフィックが全て描き直されている。タイトルロゴもリニューアル。2011年2月11日に、PlayStation Storeにおいてもダウンロード版が配信された。PSP版をベースに、タッチ操作でプレイできるようにインターフェイスを変更している。なお、iOS版やWindows Phone版ではGBA・PSP版の追加要素が収録されているが、Android版ではそれらは収録されていない。


title: ファイナルファンタジー

text: PSP版ベースだが、フィールドは俯瞰視点で3D化されている。3D立体視にも対応。


title: ファイナルファンタジー

text: 『ファイナルファンタジー エクスプローラーズ』（2014年）のパッケージ版早期購入特典としてダウンロード番号が封入されたほか、2015年1月21日に3DSダウンロードソフトとして単独販売が開始された。


title: ファイナルファンタジー

text: Wii、Wii U、ニンテンドー3DS向けにファミコン版を配信。


title: ファイナルファンタジー

text: PlayStation版を配信。当初はPS3・PSPでの配信だったが、2012年8月28日からはPlayStation Vitaにも対応。


title: ファイナルファンタジー

text: PCゲーム市場において「グラフィックに長けたADVを作るソフトハウス」としてヒット作を多く出していたスクウェアは、1985年に鳴り物入りで家庭用ゲーム機市場（ファミコン市場）に参入するが、PC時代とは違い、そこそこのヒット作しか生み出せなかった。


title: ファイナルファンタジー

text: この状況に対応すべく、スクウェア幹部は1986年にディスク・オリジナル・グループなど様々な企画を立ち上げるが、この際に開発グループを必要以上に細分化してしまったことにより、持ち前の開発力が低下。結果的に粗製乱造状態になり全ての作品がヒットしないという悪循環に陥ってしまう。業績が急速に悪化したスクウェアは、倒産寸前までに追い込まれていた。


title: ファイナルファンタジー

text: そして、スクウェア所属のゲームクリエイターである坂口博信もまたファミコン参入以降の自分の作品を気にいれずにおり、ゲームクリエイターをやめて大学に復学しようと考えていた。


title: ファイナルファンタジー

text: 坂口はPC時代にはADV『ウィル デス・トラップII』（1985年）や3DRPG『クルーズチェイサー ブラスティー』（1986年）を手がけていたが、ファミコンでは一転、アクションゲームやレースゲームを製作していた。これは当時のゲーム業界において「RPGやADVはファミコン向け市場として成立しない」とされていたからである。当時ファミコンのROM容量は制限が厳しく、大量の文字や画像を扱わねばならないRPGやADVは制作自体が非常に困難をともなうものであり、また、当時ユーザーのほとんどが子供であったファミコン市場において、思考系ゲームの最たるものであるRPGやADVは彼ら若年層のユーザーにとって非常にハードルの高い存在だった。


title: ファイナルファンタジー

text:
そのような状況の中、1986年にエニックスの『ドラゴンクエスト』が登場した。『ドラゴンクエスト』のヒットにより、ファミコンでもRPGが成立しうることを確信した坂口も最後の作品としてRPG『ファイナルファンタジー』の製作に取り掛かる。製作期間は当時のファミコンソフトとしては異例の1年であった。
開発に当たったのは坂口を中心とするスクウェアAチームで、当初は4人でのスタートだった。


title: ファイナルファンタジー

text: 完成したゲームは社内での評価は良かったものの、スクウェア自体が倒産寸前の時期だったため、出荷数を極力抑えようとしたという。同作の発売直前には本社を維持することができなくなり雑居ビルに移転するなどスクウェアは瀬戸際にあった。鈴木尚によると、「これがヒットしなかったら会社を畳もう」という話も出ていた。


title: ファイナルファンタジー

text: 1987年12月18日に日本で発売するファミコン版『ファイナルファンタジー』は52万本という売り上げを記録した。この作品の製作である種の達成感を得た坂口はゲームクリエイターとしての自信を取り戻し、次作の製作に取り掛かった。『ファイナルファンタジー』シリーズは以降安定したヒットを維持し、後にまで続く人気シリーズとなっている。


title: ファイナルファンタジー

text: キャラクターデザインを天野喜孝が担当する事になったきっかけは、坂口が率いるFF開発スタッフの中に熱烈な天野喜孝ファンがいたためである。天野の参加についての交渉には、坂口と共に、天野がキャラクターデザインを務めた『機甲創世記モスピーダ』（1983年 - 1984年）のメインライターの一人でもあった寺田憲史も同行した。ただし、当時寺田は天野との面識はなかったようである。この誘いに天野は、「面白いからやりましょう」と即答した。当初は断られるか、少なくとも「ちょっと考えさせてくれ」と言われるとスタッフは思っていたという。


title: ファイナルファンタジー

text: 天野が最初に描いた絵は、ドット絵らしいカクカクとしたものだったそうだが、スタッフが普通に描いてくださいと頼むと、天野らしい独特な絵を描いてくれるようになったという。


title: ファイナルファンタジー

text: その後、天野は主要キャラクターデザイン、イメージデザインの他にもモンスターデザインも手掛けることになり、FFシリーズには天野のデザインによるモンスターが非常に多く登場することとなった。また『FFIII』以降は召喚獣のデザインも手掛けている。


title: ファイナルファンタジー

text: 本作は複数のキャラクターが戦闘に参加するパーティバトルを実装している。これは、『ドラゴンクエスト』との差別化を図ることもその目的のひとつであった。


title: ファイナルファンタジー

text: 音楽は植松伸夫が担当している。植松は坂口から作曲を任される際に「『ドラクエ』にはならないように」という注文を受けたと語っており、ドラクエがバロック調であったためメロディアスな現代調のものを意図したという。特に以下の4作は、質の高さゆえにファイナルファンタジーの顔と呼べる存在である。これらの楽曲は、初出時には全てフラット系の楽曲であった。


title: ファイナルファンタジー

text: 植松がこのゲームの音楽を作るにあたって最初に完成した曲は、最初のイベントをクリアした後、橋を渡った時に流れる「オープニング・テーマ」という曲である。これは実際にゲームのオープニング映像を見てから、それに音楽を付けたものである。植松は、この当時この楽曲がテーマソングだと意識しておらず、ましてファイナルファンタジーを代表するテーマになるとは思ってもいなかったとのことである。リメイク版では同時発音数が増えて豪華になり、テンポは荘厳性のためにかなり遅く変更された。またこの曲は後にファイナルファンタジーシリーズのメインテーマとなる曲である。今作の調性はヘ長調。後のシリーズでは変ロ長調（『FFIV』、『FFVI』、『FFXII』）、ハ長調（『FFV』）、ホ長調（『FFIII』、『FFVIII』、『FFIX』）などに移調されて用いられている。オーケストラアレンジ版はホ長調でサビ部分にメロディーが追加されている。全シリーズ中『FFII』『FFX』『FFXIII』では使用されなかった。また、リメイクおよび移植版などにも追加されることはなかった。


title: ファイナルファンタジー

text: 当時のFFのBGM路線はクラシック楽曲からの編曲、様式模倣、そして冗談系の三つでできていた。「プレリュード」は編曲、「メインテーマ」は模倣、冗談系は「チョコボのテーマ」であり、FF黎明期からすでに典型例が認知されていたことになる。この路線は『FFVI』までは継続していた。


title: ファイナルファンタジー

text: 同じくファイナルファンタジーの全シリーズを通して使用される事になる楽曲「プレリュード」は、この第1作のみ変ロ長調で作曲されていた。しかも単純な上昇音形ではなく、オクターブ上のB♭から始まって短七度下のCに16分音符分落ちてから上昇する巧妙な仕掛けが施されていた。この他にも4オクターブの音域に詰め込むため、いくつかの音名で後のシリーズとはオクターブが違っている。さらに8分音符分のディレイが加わることにより、音源の貧しさにもかかわらず大変色彩的な効果が得られている。この第1作のみフェード・インが使われている。


title: ファイナルファンタジー

text: ポスト・ミニマリズム的要素をRPG用の楽曲に適用したのは、当時の製作状況を考えると斬新である。これだけ練られた作曲上の効果は、後のシリーズの「プレリュード」では聴かれることはなく、美しい8分音符ディレイは後のリメイク版『FFII』と『FFXI』でまた採用された（リメイク版では、後のシリーズのような上昇音形と下降音形に改められ、8分音符ディレイも割愛されている）。


title: ファイナルファンタジー

text: 当初「プレリュード」のBPMは100に設定され、軽快な印象を与えていた。しかし、後のシリーズではよりゆったりとしたBPMが採用されることが多い。サウンドトラック全体にも、同様の傾向が見られる。また、仮想したハープの音質が最もFFらしく響くようで、その後のシリーズにてアレンジや機材のヴァージョンアップを経ても、ハープで仮想されることが多い。


title: ファイナルファンタジー

text: 2014年6月20日から、まらしぃのピアノ演奏でトヨタ・アクアのコマーシャルソングとして使用されていた。


title: ファイナルファンタジー

text: 全シリーズを通して使われる「勝利のファンファーレ」も『FFI』から登場しているが、音源の制限から、4オクターブの音域に詰め込むために出だしのアルペジョが2回同じ音域を不自然に反復される（リメイク版では丸ごとカットされている）。初出の調性は変ホ長調。このファンファーレは後にハ長調（『FFIV』）に改められる。旧第1開発事業部（北瀬佳範、野村哲也所属）が制作した作品（『FFVII』、『FFVIII』、『FFX』）で使用されているものはファンファーレ後のメロディが異なっている。また『FFXI』はレベルアップ時にファンファーレ部分のみが流れる。


title: ファイナルファンタジー

text: 本作には戦闘シーンの音楽が1曲しか存在せず、ボス戦、およびラストボス戦も普通の戦闘の曲である。これも初出は現在とは違うト短調であった。しかしながら印象的なイントロはすぐにユーザーに記憶され、後のシリーズでも活用されることとなった。


title: ファイナルファンタジー

text: 後のFFシリーズでは戦闘のBGMはバリエーションに富んだものとなっていき、ボス戦の曲だけでも数曲が作られるという作品も登場する。それに合わせ、本作のリメイク版にもボス戦用の曲が新たに作られた。1989年12月30日初版。海明寺裕によって漫画化され、JICC出版局より「宝島COMIC」として全1巻が発行されている。タイトルはオリジナル同様『ファイナルファンタジー』。光の戦士やガーランドのキャラクターが掘り下げられており、原作では仲間にならないキャラクターをメインキャラクターに据えるなどオリジナル色も強い。この漫画版では、光の戦士としてオリジナルキャラクターを主人公に据えている。


title: ファイナルファンタジー

text: なお、同作者によれば『FFII』の漫画も描かれる予定だったが、60ページほど描き上げた所で当時のスクウェアが版権を引き上げてしまい、世に出ることは無かったということである（ただしJICC出版局がこの漫画版『ファイナルファンタジー』発売後に『ファミコン必勝本』別冊として発行した、ゲームコミックアンソロジー的な内容の雑誌には途中まで描かれていた漫画版『FFII』が掲載されている）。


title: 四十万駅

text: 四十万駅（しじまえき）は、石川県金沢市四十万4丁目にある、北陸鉄道石川線の駅。


title: 四十万駅

text: 単式1面1線のホームを持つ地上駅。無人駅である。同名の「四十万」バス停も存在するが、駅からは徒歩15分ほどかかる場所にあり、「南四十万」「南四十万二丁目」バス停のほうが近い。


title: 四十万駅

text: 同駅の利用者の多くが旧鶴来町（熱野、富光寺、桑島）の住民であったため、鶴来町が同駅用に自転車置き場を整備したことがある。


title: 東京都立南葛飾高等学校

text: 東京都立南葛飾高等学校（とうきょうとりつ みなみかつしかこうとうがっこう）は、東京都葛飾区立石六丁目にある都立高等学校。略称・南葛（なんかつ）


title: 東京都立南葛飾高等学校

text: かつての学校群制度では、第6学区62群で東京都立葛飾野高等学校、東京都立本所高等学校と同じグループであった。府立十六高女以来の歴史を汲む。


title: 東京都立南葛飾高等学校

text: 林竹二が最晩年に瑞栄夫人とともに「授業巡礼」に入った学校は、この都立南葛飾高校の定時制である。(参考文献 「授業による救い」「続 授業による救い」林竹二編) NHK「授業巡礼ー哲学者林竹二が残したもの」もこの学校の教師たちの教育実践を紹介している。また、演出家竹内敏晴が日本の学校ではじめて「演劇」の授業を開講したのもこの定時制である。その記録は「からだ 演劇 教育」の題で岩波新書から出版されている。かに「男はつらいよー寅次郎かもめ歌」の撮影現場でもある。


title: 曽谷駅

text: 曽谷駅（そだにえき）は、石川県白山市曽谷町にある、北陸鉄道石川線の駅である。


title: 曽谷駅

text: 単式1面1線のホームを持つ地上駅。無人駅である。かつて準急A列車は同駅を通過していた。「白山市統計書」によると、近年の1日平均乗降人員は以下の通りである。


title: 鳥栖筑紫野道路

text: 鳥栖筑紫野道路（とすちくしのどうろ）は、佐賀県鳥栖市から福岡県筑紫野市に至る一般道路である。愛称「かささぎロード」。


title: 鳥栖筑紫野道路

text: 1972年（昭和47年）5月21日に一般有料道路として供用開始され、2007年（平成19年）5月9日に料金徴収期間満了に伴い無料開放された。


title: 鳥栖筑紫野道路

text: 本線


title: 鳥栖筑紫野道路

text: 国道3号接続道路


title: 鳥栖筑紫野道路

text: 福岡県道・佐賀県道17号久留米基山筑紫野線の一部で、福岡県筑紫野市と佐賀県鳥栖市を結んでいる国道3号のやや西側を並行し、同道のバイパスの役割を果たしている。武蔵交差点で接続する福岡県道31号福岡筑紫野線と合わせ、福岡市と久留米市を結ぶルートを構成する。


title: 鳥栖筑紫野道路

text: 全線（ランプ部等除く）法定速度（一般道路であるため自動車は60km/hであり、軽車両（自転車）・歩行者も通行可能）である。


title: 鳥栖筑紫野道路

text: 道路交通センサス　一般交通量調査結果から


title: 鳥栖筑紫野道路

text: 無料化直前の料金は軽自動車・自動二輪車100円、普通車150円、大型車210円、特大車520円であった。ただし、料金所は道路中間部、県境付近の基山町小倉（城戸IC - 原田IC間）に設置されており、そこを通過しなければ無料で通行することが可能であった。


title: 鳥栖筑紫野道路

text: 無料化後の2007年10月・11月に佐賀県が調査した結果では、料金所跡の通行量は1日平均39,090台で、無料化前の同地点の1日平均19,609台のほぼ2倍に達した。料金所から離れた鳥栖市柚比町・真木町での通行量は無料化前に比べ大きな変動はなく、それまで城戸IC - 原田IC間で周辺の一般道路へ迂回していた車が無料化に伴い迂回せずに通行するようになったことによるものと見られている。


title: 乾曜子

text: 乾 曜子（いぬい ようこ、1981年4月29日 - ）は日本の女性グラビアアイドル、コスプレイヤーである。ラグナロクオンラインイメージガール。株式会社Carnival代表取締役社長。愛称はよきゅーん。茨城県牛久市出身。A型。


title: 乾曜子

text: 主にグラビアやキャンペーンガールとして活動、テレビ出演もこなす。自らウェブサイトを開設しネットアイドルとしても活動している。イベントを仕切ったりするのが好きで主催もしている。


title: 乾曜子

text: 無類の漫画・アニメ・ゲーム好きとしても知られ趣味でコスプレをし自ら同人作品としてコスプレ写真集を出している他、オンラインゲーム『ラグナロクオンライン』のイメージガール「ラグナロ娘。」をつとめるなどしている。。


title: 乾曜子

text: コスプレには強い拘りがあり全て自費で制作していて自作の衣装は基より写真集のスタッフやロケ費用も自身で捻出している。。。


title: 乾曜子

text: 「中野腐女シスターズ」（現：中野風女シスターズ）の元メンバー。中野腐女シスターズの男装ユニットである腐男塾（現：風男塾）では、腐男塾の部長「紫集院曜介」として活動していた。


title: 乾曜子

text: またアイドルグループでんぱ組.incのメンバーである古川未鈴は、自らが熱烈な乾のファンであり、乾の影響で「ラグナロ娘。」に憧れ、乾の握手会やコミケなどに何度も足を運んでいたことを、でんぱの神神番組企画内で、乾がサプライズ登場した際に涙ながらに語った。。


title: 乾曜子

text: 2011年6月からハイド（チワワ、雄）と、2018年11月から毛玉（チワワ、雄）と暮している。


title: 乾曜子

text: 2014年6月にYouTubeのゲーム情報バラエティ動画チャンネル「ゴー☆ジャス動画@GameMarket」をゴー☆ジャスと共に始める。『ラグナロクオンライン』のイメージガールや腐男塾（現：風男塾）でリーダーをやっていた経歴から、「何か現場で突発的なことが起こった時に舵取りが出来るんじゃないかという、ちょっと姉さん女房的な感じ（プロデューサー西尾敏夫の談）」が採用理由である。


title: 乾曜子

text:
※中野腐女シスターズ、腐男塾の「紫集院曜介」としての出演／作品は、「中野腐女シスターズ」の項を参照のこと。
らぐな☆がーるず（乾曜子・岩田有以・虎南有香）
G・O・SCはコミックマーケットの略。マネージメントを担当。タレントは「Carnival☆Stars#主な所属タレント」を参照。


title: SHIGET TOGETHER

text: SHIGET TOGETHERは、山梨県甲府市に本社を置く、FM FUJIのラジオ番組。2005年4月にスタートした番組である。2008年3月30日放送終了。


title: SHIGET TOGETHER

text: 加藤成亮（NEWS）


SHIGET TOGETHER


title: SHIGET TOGETHER

text:
（番組放送日、過去その日に何があったのかクイズ形式で言っていく）
（加藤成亮のおすすめの音楽を紹介する）
（番組に届いた空き時間に簡単に出来るなぞなぞや心理テストを紹介する）


title: 志布志町

text: 志布志町（しぶしちょう）は、鹿児島県の東部にあった町。曽於郡に属していた。


title: 志布志町

text: 2006年1月1日、有明町・松山町と合併（新設合併）して市制施行、志布志市となり消滅した。


title: 志布志町

text: 鹿児島県の東部、大隅半島の付け根の部分にあり、宮崎県と接する。町域の南側は志布志湾に面している。かつては日向国諸県郡に属していた。中世以降、島津氏による支配が行われ、志布志城が建設されたが、一国一城令の影響を受けて廃城となったといわれる。江戸時代には港が建設され、薩摩藩の貿易港として栄えた。


title: 志布志町

text:
中心駅は志布志駅。高速道路の最寄りインターチェンジは宮崎自動車道都城インターチェンジ。
志布志港は中核国際港湾に指定されており、長距離フェリーや国際定期コンテナ航路が運航されている。


title: 桝形浩人

text: 桝形 浩人（ますがた ひろと）は、愛媛県を中心に活動する俳優、演出家。兵庫県神戸市垂水区出身。


title: 桝形浩人

text: 劇団P.Sみそ汁定食主宰のほか、松山大学非常勤講師や愛媛コミュニケーションビジネス専門学校、まつやま俳優研修所の講師も務める。


title: 桝形浩人

text: 神戸の劇団ヴァダーの立ち上げメンバーとして活躍。あらい笑劇場など、客演として多数の舞台に出演した。1995年、神戸で阪神・淡路大震災のため被災。2001年に正岡子規100年祭記念演劇「深き森、赤き鳥居のその下で」への出演をきっかけに、拠点を松山市に移動。松山でも劇団P.Sみそ汁定食を立ち上げるなどの演劇活動を行っている。主演のラジオドラマやドキュメンタリー番組で最優秀にも輝いた（日本放送文化大賞・日本民間放送連盟賞）


title: 桝形浩人

text: 現在は、2004年に設立した自身の会社「まつやまアーツマネジメント」を拠点にしている。演劇制作のみならず、NHK文化講座講師、テレビ・ラジオのナレーション、番組企画制作、大学での演劇講座など多方面で才能を発揮している。2011年より愛媛FCのスタジアムDJを勤めている。


title: 大須演芸場

text: 大須演芸場（おおすえんげいじょう）は、愛知県名古屋市中区大須二丁目にある寄席・劇場。大須観音のすぐそばにある。中京圏で唯一の寄席として知られる。


title: 大須演芸場

text: 落語や色物などを毎日上演する常設の寄席である。木造の2階建てで1階は椅子、2階は座敷席となっている。座席数は2014年までは1階:約150席、2階:約80席の計250席だったが、2015年の再オープン後は1階:131席、2階:48席の計179席に減少した。ビートたけしや明石家さんまらがまだ売れない駆け出し時代に出演している。客が少ないことでも有名で、客が1人しかいない中で上演されることもあった。


title: 大須演芸場

text: 常に経営難で、大須演芸場の苦境を知って、古今亭志ん朝が独演会を開いて応援するなど、救いの手をさしのべる人たちによって閉鎖の危機を乗り越えたことでも知られる。


title: 大須演芸場

text: 戦後の名古屋でほぼ唯一の常打ちの寄席だった。名古屋に限らず中京地区唯一の寄席で、落語・漫才・手品・浪曲などの演芸や、年2回のロック歌舞伎スーパー一座による公演が行われ、大須大道町人祭の会場としても使われていた。


title: 大須演芸場

text:
2015年9月22日一般社団法人としてリニューアル開場し、毎月1日〜10日の上席のみ寄席を開催
残りの11日〜末日は貸席として演芸に関する催し物、非公開の企業セミナーなどとしても利用が可能。
現在は大入り袋が出るなど順調に継続中。


title: 大須演芸場

text: 前身は大正期から同地とその南側までの1区画にあった映画と演劇の中規模劇場だった港座。戦後の1947年に再開されてからはストリップ劇場になり、1957年からの日本映画を上映する大須劇場を経て、最後はストリップ劇場の「港ミユウジック」となっていた。ストリップの合間にはコントが上演されていた。この港座時代にショーやコントの台本を書くスタッフとして住み込みで働いていた中には後に脚本家となる山田信夫がいた。


title: 大須演芸場

text: 1963年に港座が閉館して建物の半分は取り壊され、残った楽屋部分を改築し、1965年10月1日に落語とコントと漫才を上演する寄席として、樋口君子を席亭に大須演芸場がオープンした。ストリップ小屋の経営者の夫が死んだことがきっかけの衣替えだった。戦前の名古屋には多数の演芸場があったが空襲によって焼失し、戦後は納屋橋の富士劇場が1年ほど営業していた程度で、約20年ぶりに出現した名古屋の常打ち寄席だった。


title: 大須演芸場

text: 開館当初は、三遊亭圓生、柳家小さん、三笑亭夢楽、横山やすし・西川きよし、コント55号、チャンバラトリオなど著名な落語家や人気芸人が出演。開場当初は、31日には演芸余一会という落語会を開催していた。


title: 大須演芸場

text: 1966年7月21日からはレギュラーの中継録画番組『東西お笑い大須寄席』の放送が名古屋テレビでスタート。1967年1月からは『東西デラックス寄席』の番組名となり、1968年8月から司会が東京二・京太から内海カッパ・今宮エビスに交代。日曜日の午後に放送されていた。


title: 大須演芸場

text: 開場して数年は毎月大入り袋がでる大盛況ぶりで、これに刺激されて大須が開場した翌年の1966年には中村区に中村演芸場が、今池には今池演芸ホールが開場したが、中村は半年で、今池は約20日間で閉鎖した。1967年1月には地元の資産家が近くに新たに定員234名のシネラマ演芸場を開設したことから、危機感を抱いた樋口は芸人を拘束して出演機会を増やしシネラマへ出演できなくしようと新たな演芸場を開設した。1967年3月1日に名古屋市中川区の尾頭橋に誕生した尾頭演芸場がその姉妹館である。しかし立地条件の悪さから定員140名の尾頭は集客がうまくいかず、常打ちをやめて同年6月から全指定席の日曜寄席にし、最終的には9月で閉館になった。シネラマ演芸場を6月限りで閉鎖に追い込むことには成功したが、尾頭演芸場の失敗で赤字を抱え、大須演芸場の資金繰りにまで窮するようになった。そして大須演芸場は再び名古屋唯一の常打ちの寄席になった。


title: 大須演芸場

text: 樋口君子の後を継いで1973年11月1日より席亭となったのが、以後40年以上にわたって席亭を務めた名古屋市中区出身の足立秀夫である。足立は大阪の不動産業で財産を築き、生来の寄席好きから芸能プロダクションも経営していた人物。樋口から依頼で不動産会社と芸能プロダクションを閉め、運営資金として1億円を用意し、名古屋へ戻って経営を引き継いだ。


title: 大須演芸場

text: 大須演芸場の地権者は大須観音で、営業権を取得した足立は建物も購入しようとしたが、前の経営者による税金滞納のため国・県・市や金融業者から差し押さえられていることが判明したために購入は断念して、建物は賃貸で運営していくことにした。


title: 大須演芸場

text: 足立が席亭になった当初は運営資金の1億円があったことから、東西の人気芸人を呼んで繁昌していたが、その出演料は高く、また大勢のスタッフを雇っていたためにその人件費の負担が大きかった。放漫経営、丼勘定で赤字の興行が続き、資金難に陥ると従業員もどんどん辞めていき2、3名となった。ギャラの高い有名芸人も呼ぶことが出来なくなり、ギャラの安い芸人や新人芸人しか呼べなくなって、客席には閑古鳥が鳴くようになった。


title: 大須演芸場

text: この時代には、後に有名になった芸人が若手時代に出演しており、漫才コンビのB&Bが1972年にここで初舞台を踏んだ。ツービートはこの大須演芸場からの出演依頼がきっかけとなって誕生した。当初はビートきよしが他の相方とコンビを組んで出演する予定だったが立ち消えとなり、急遽誘ったのがビートたけしである。ビートたけしは下積み時代に大須演芸場で経験した思い出話を語ることがある。（詳細はツービートの該当記事を参照）。楽屋化粧前の台の裏側には1975年に書かれたであろう明石家さんまの落書き（サイン）があり、そこには「今日も客なし 明日は?」と書かれている。なお、当時のツービートのギャラは2人合わせて1日4千円、明石家さんまのギャラは1日1000円であったという。この他にも泉ピン子、笑福亭鶴瓶らが新人時代に出演した。


title: 大須演芸場

text: 足立が経営を引き継いだ2年後の1975年についに資金が底をつき、以後は入質して運営資金を捻出していた。1978年頃にはその質草もなくなって金融業者から借金するようになった。1978年6月には借金2千万円で経営難が報じられた。翌月には事実上倒産したとされて、大須商店街の商店主らを中心に新会社を設立して、名古屋演芸場として再発足することで話がまとまりかけたが、最終的には流れた。


title: 大須演芸場

text: 打開策として芸人のギャラを削減するため、1978年8月1日より売り上げに応じてギャラを配分する割り興行のスタイルをとった。対外的には席亭の足立が資金繰りのため行方知れずで不在とし、芸人たちによる自主興行という形で危機をアピールしてマスコミの注目を集めたが、実際には席亭の足立が裏で全てを仕切っていた。表向きに興行主として表に出ていたのは吉本新喜劇出身のコメディアン奥津由三で、奥津のつてで藤田まことやディック・ミネが自主興行時代に友情出演した。


title: 大須演芸場

text: その後、1979年頃からの漫才ブームで一息つくも1981年後半から再び客足が落ち、1983年8月から芸人の自主興行の形の割り興行から元の寄席経営のスタイルに戻した。


title: 大須演芸場

text:
その後も経営難の連続で、1985年には3年間の家賃滞納で最初の強制執行を受けた。このときは話し合いで9月1日より未払いの家賃を毎日1万円払うことで合意して営業を継続。『中日新聞』で強制執行による閉鎖危機を大きく報じられ、強制執行にはマスコミが殺到。これが逆に宣伝となって、1986年の冬まで漫才ブーム以来の大入りが続き、そのおかげで借金を返済できた。
同年には東海テレビが支援に乗り出し、2月26日から寄席を中継録画した『名古屋爆笑寄席 大須演芸場」を毎月最終火曜日の深夜0時30分から1時にレギュラーで放送した。


title: 大須演芸場

text: 1987年から再び1日の来客数が10名未満という閑古鳥状態に戻り、1990年代には東西の大物の好意の出演で窮状を救われた。1990年からの10年間、3日連続で古今亭志ん朝は格安の出演料で独演会を引き受け、ミヤコ蝶々も1993年からの3年間をノーギャラで出演した。特に志ん朝の独演会は東京では行われないため、立ち見が出るほどの盛況で、東京在住の作家の小林信彦やエッセイストの中野翠はわざわざこのためだけに泊まりがけで名古屋に滞在するほどであった


title: 大須演芸場

text: 漫才コンビの正司敏江・玲児も、1985年3月と1991年の2度にわたって大須演芸場を助けようと連日出演。志ん朝や蝶々と並んで足立が苦境を救ってくれた恩人と呼ぶ存在である。正司敏江は、2014年1月の閉鎖を知ったときも、大阪での舞台をキャンセルして、大須演芸場に駆けつけ10日間の正月興行に参加した。


title: 大須演芸場

text: 2000年になり建物の所有者の負債を処理するため演芸場の建物は競売にかけられ、舞台美術を手掛ける地元企業が所有権を落札。新たな建物所有者とは月額30万円の賃貸契約で営業が続いた。


title: 大須演芸場

text: 平日の客入りは10人程度前後で、売上は1万円から2万円。芸人の出演料の3万円を支払うと赤字で、その穴埋めのために専属芸人の営業斡旋（「出張演芸」と称す）や席亭自らの講演料等によって、興行収入の減少を補っていた。


title: 大須演芸場

text: 建物の所有者は地権者に土地代を払いながら、大須演芸場の家賃滞納に悩まされ続け、2011年には30万円の賃貸料を20万円に値下げしたが、芸人への支払いを優先して賃貸料は支払われず滞納は改善されなかった。大家側は貸し小屋事業では収益を確保できていながら未払いを続けているとみて強制執行の申し立てをし、2014年2月3日に建物明け渡しの強制執行がなされ、営業が終了した。席亭の足立は以後も同演芸場の住居部分に居住していたが、2月25日に近隣のマンションに引っ越したため、3月3日に正式に所有者に建物が引き渡された。


title: 大須演芸場

text: 営業終了翌日の2月4日に高須克弥が席亭の足立に対する営業支援を表明するが、所有者側はそれを断り、5月始めまでに建物の現状確認を行った上で耐震等の補強工事を行い、新たな席亭を立てて「年内に新生演芸場の第2幕が開けられる状態にこぎ着けたい」との意向を示し、新たな席亭による営業再開に意欲を見せた。


title: 大須演芸場

text: 2015年6月　最高顧問に初代林家三平の妻・海老名香葉子を迎えて、同年9月22日に再オープンすると発表した。


title: 大須演芸場

text: 2015年9月には「一般社団法人 大須演芸場」を設立。社団法人理事による合議制により演芸場を運営。落語、曲独楽、ものまねなどの演芸を中心に、休日には演歌も上演。毎月ごとに出演者・演目が入れ替えられ、出演者は月中でも交替することがあった。1 - 10日を上席、11 - 20日を中席、21 - 30日を下席とし、原則として10日間同じ番組だが、出演者の都合（病欠、営業、テレビラジオなど他の仕事など）によって変更する場合があった。


title: 大須演芸場

text: 開演は平日が12時から2回公演、土日祝日は11時から3回公演。いずれも出演者は同じで、入れ替え無しの出入り自由。客入り具合で途中打ち切りもあり。3回公演の場合、3回目に全員が出ない場合がある（2回半公演）。一組の持ち時間はおよそ20分で、6組2時間が一公演の標準。1 - 2か月に1度くらいの割で不定期で18時開演の夜席が行われていた。


title: 大須演芸場

text: 2008年までは7月にはスーパー一座の『大須オペラ』を、12月には『大須師走歌舞伎』を上演していた。毎年9月には落語芸術協会による『芸協まつり』が実施されて、浅草演芸ホールや新宿末広亭、また、テレビでおなじみのメンバーが出演していた。この他、本公演以外に各種イベント会場として使用されることもあった。


title: 大須演芸場

text: 2006年の4、5月には、今池の大衆演劇専門劇場（今池アカデミー劇場）閉鎖に伴い、貸し小屋となり大衆演劇が上演された。


title: 大須演芸場

text: 落語、漫才、講談、色物をメインとしている。定席寄席は毎月1 - 10日で、毎月ごとの出演者・演目入れ替えは2014年2月以前を踏襲している。出演者は定席寄席期間中でも交替することがある。


title: 大須演芸場

text: 番組編成は11時（第一部）および14時30分開演（第二部）の2回公演が基本である。一時期寄席期間中の金曜日のみ夜席（18時開演）が行われて3回公演となったこともあるが、中止となった。出演者は一日同じだが、一部と二部で出演順が変更になる場合がある。一組の持ち時間はおよそ15～20分、7組2時間30分（休憩15分を含む）が一公演の標準であり、2014年2月以前と比べて1組多く、30分延長されている。


title: 大須演芸場

text: 東京(落語協会・円楽一門会）・大阪（上方落語協会）に所属する落語家・芸人が招聘されることが多くなっているが、名古屋を拠点とする落語家・芸人も引き続き出演するなど、東西の枠にこだわらない編成となっている。地元名古屋芸人の出演枠は原則2組用意されており、名古屋よしもと所属芸人と、大須演芸場をホームグラウンドとする芸人・落語家がそれぞれ1組ずつ出演する。ただし、落語協会・上方落語協会の襲名・昇進披露興行の場合は、名古屋よしもと芸人1組のみの出演となる。


title: 大須演芸場

text: なお、定席においては、落語芸術協会の所属の色物芸人は時折出演がある。落語家は2018年9月に春雨や風子が定席初出演となった。落語立川流所属の落語家は、2018年7月1日～3日に立川龍志がトリとして初出演した。


title: 大須演芸場

text: 毎月11 - 末日と定席寄席期間中の18時 - 21時30分までは貸席としており、独演会や演劇、舞踊、コンサートにも開放される。


title: 大須演芸場

text:
以前は大須演芸場専属の落語家ならびに色物芸人が主に出演。東京や上方からも客演があった。現在は東京・上方からの客演がメインとなっている。
現在、名古屋を拠点とし、定期的に大須演芸場に出演する落語家・芸人。


title: 大須演芸場

text: など


title: 大須演芸場

text:
かつて、大須演芸場を拠点としていた落語家・芸人。
大須演芸場裏方。1993年、18歳で大須演芸場に惚れ込み、足立席亭（当時）に頼み込んで演芸場で働き始める。舞台進行・お茶子としてのみならず時には出演者としても登場する活躍ぶりで、愛称「姫」「姫ちゃん」として出演者に可愛がられる。2015年に経営母体が変わって再開後も、引き続きお茶子として勤務している。既婚。


title: 大須演芸場

text: 足立席亭時代、大須演芸場の出演者の名前が書かれた立看板を書いていた男性。芸人ではない。「カッパさん」はおかっぱ頭のヘアスタイルからの通称。出演者が聞いたところでは、世界中を旅して生計を立て、日本には大須演芸場の看板を書くためだけに戻ってきていたという。


title: 大須演芸場

text: いずれも、2015年11月現在。当日券。特別興行の場合などには変更あり。


title: 大須演芸場

text: 1980年12月から半年で5,000円、1年で9,000円（学生割引、老人優待券あり）の定期券が存在したが、2年ほどで廃止になった。


title: OpenDoc

text: （）は、アップルコンピュータ（現「アップル」）が開発した、コンパウンド・ドキュメントと、ドキュメント中心の操作実現する技術で、アップル版OLEと言える。コードネームは。


title: OpenDoc

text:
「オープン」が付くことから分かるように、公開された技術である。この に協賛したIBMをはじめとする各社がコンポーネント・インテグレーション・ラボラトリーズを組織し、版、版を開発したが、ほとんど活用されることなく姿を消した。
を使用したものとして、ウェブブラウザやメールクライアントなどを統合したアップルのがある。また、クラリスワークス（後の）や  もに対応する計画があった。


title: OpenDoc

text: アップルは、を開発する前に「発行と引用」を開発していた。これは、同機能に対応したワープロソフトなどで作成した書類を発行すると、ほかのアプリケーションで作成中の書類にほぼそのままの形で引用することができるというものであった。これはクリップボードとは違い、引用後に発行側のデータを編集すると引用側にも反映される。同機能に対応した代表的なアプリケーションにや、などが挙げられる。


title: OpenDoc

text:
は大きくわけて、従来のアプリケーションに当たるパートエディタと、エディタが提供するパート、作成されたドキュメントからなり、基本的には以下の手順で作成していく。
※コンテナパートでないとほかのパートを含むことはできない。


title: OpenDoc

text: は設計上大きな問題はなく、技術面に否定的な要素は見当たらない。にもかかわらず普及を果たせなかった背景には、幾つかの大きな問題があった。2007年、ファイルメーカー社がMac OS X v10.5向けに "Bento" という個人向けデータベースソフトを発表、2008年には正式版を発売開始した。様々なファイルをCSV形式に変換してデータベースに読み込み、iCalに登録されているスケジュールや、アドレスブックに登録されているアドレスと関連づけて検索できるというもので、 より限定されたコンセプトであるが、 との技術的関連が取り沙汰されている。


title: OpenDoc

text: また、ファイルに「ひな形」という属性が用意され、でも残っている。の「情報を見る」から設定でき、ひな形に設定すると、そのファイルの内容をベースに新規にファイルを作成できるというもので、ドキュメント中心の作業が一応可能になる。


title: 沼垂町

text: 沼垂町（ぬったりまち）は、かつて新潟県中蒲原郡にあった町。1914年4月1日の新潟市への合併によって消滅し、現在は新潟市中央区と東区の一部となっている。かつての沼垂の区域は現在の中央区東地区と、東区山ノ下地区の区域にあたる。


title: 沼垂町

text: 以下の記述は合併直前当時の旧沼垂町に関しての記述であり、現在では名称等が異なる場合がある。なお、ここに記述されていない内容に関しては新潟市などの記事を参照。


title: 沼垂町

text: 新潟町と共に信濃川河口に位置し、港町として栄えていた。市街地の中心部を流れる栗ノ木川（現栗ノ木バイパス）を挟んで東側の「東沼垂」には花街が形成され、芸妓がいたといわれている。


title: 沼垂町

text: 1889年（明治22年）町制施行。1896年（明治29年）に新潟市との間に萬代橋が架橋された。


title: 沼垂町

text: 1897年（明治30年）北越鉄道（後の信越本線）の沼垂駅が開業し、終着駅となった。駅の開業にあたっては対岸の新潟市側の反発が強く、鉄道爆破事件を起こすほどであった。沼垂駅は1904年（明治37年）に鉄道が新潟駅まで延伸するまでの間、終着駅としての地位を保った。


title: 沼垂町

text: 明治以降も、前述の北越鉄道や新潟港の権益などをめぐり、新潟市と長らく対立を繰り返してきた沼垂町だが、萬代橋の開通以降は人的・物的交流が活発になり、相互間の生活圏は次第に一体化した。さらに1907年（明治40年）に沼垂町で大火が発生した際には、新潟市から萬代橋を経由して蒸気ポンプが消火応援に出動するなど、相互補完の関係も築かれた。1914年（大正3年）4月1日に新潟市に編入合併し、消滅。当時の面積は8.3km。沼垂町は、合併した村名を継承する以下の大字で構成される。


title: 沼垂町

text: 注釈


title: 沼垂町

text: 出典


title: 福岡県道・佐賀県道17号久留米基山筑紫野線

text: 福岡県道・佐賀県道17号久留米基山筑紫野線（ふくおかけんどう・さがけんどう17ごう くるめきやまちくしのせん）は、福岡県久留米市から佐賀県鳥栖市・鳥栖筑紫野道路を通って福岡県筑紫野市を結ぶ県道（主要地方道）である。


title: 福岡県道・佐賀県道17号久留米基山筑紫野線

text: 久留米市内の一部区間を除くとほぼ全線において4車線である。2007年（平成19年）5月9日に鳥栖筑紫野道路が無料化される以前は、「鳥栖筑紫野有料道路」として有料道路であった経緯により、門前交差点（鳥栖市神辺町）から終点である武蔵交差点（筑紫野市武蔵5丁目）にいたる区間は信号機、交差点、が存在しないため、一般的な道路と比較すると、交通量に比して渋滞が少なく快適な移動が可能な区間が多い。


title: 名乗り

text: 名乗り（なのり）とは、戦において武士が味方や敵に向かって自分の姓名・身分・家系などの素性、戦功、戦における自分の主張や正当性などを大声で告げること。武士の作法として、名乗りが行われている間に攻撃することは良しとされなかった。戦場では自分の勇名や戦功を喧伝するためなどに行われ、味方の士気を上げるためや相手方の士気を挫いたり挑発するためにも行なわれた。


title: 名乗り

text: 『平家物語』巻十一「弓流」において、平氏方の藤原景清が源氏方の美尾屋十郎を倒し、逃げるところを捕まえようとして引きちぎった錣を長刀に刺し掲げて上げた勝ち名乗りの「遠からんものは音に聞け、近くば寄って目にも見よ」の口上は慣用句にもなっている。


title: 名乗り

text: 名乗りは戦功の証明として論功行賞に関わることでもあり平安時代末期ごろから盛んに行われるようになった。名のある相手と見受ければ名乗りを上げて相手の名を求めることもあった。『平家物語』巻九「盛俊最期の事」では、平盛俊に敗れて押さえ込まれ首をとられようとしていた猪俣小平六範綱が、名の分からぬ相手の首ではさして戦功にならぬと名乗り合いすることを持ちかけ言葉巧みに命を長らえて騙し討ちにしている。また先懸や一番槍の功を認めてもらうにも名乗りを上げることによって周囲を証人とするのは有効な材料であった。『蒙古襲来絵詞』や『八幡ノ蒙古記』では先懸の前に味方同士で名乗り合って、互いを恩賞のための証人とした様子が描かれている。


title: 名乗り

text: 登場人物による名乗りは史実を題材にした歌舞伎や能楽において様式化された名乗りが導入され、時代劇においても歌舞伎の流れを汲む演出として継承されるなど、日本の創作において様式美となっている。


title: 名乗り

text: 仮面ライダーシリーズやスーパー戦隊シリーズなどの特撮において主人公らが名乗りを上げるのは、制作している東映がテレビ時代劇の演出を取り入れたためとされる。特撮のみならずプリキュアシリーズなどの子供向けアニメ作品でも「変身した後に名乗りを上げる」という演出が定番となっている。


title: 名乗り

text: このように敵の前で名乗りを上げる演出は日本人の美意識に則ったものであり、スーパー戦隊シリーズで一時期省かれた際には主要なターゲットである子供の反応が悪かったなど視聴者からも支持されている要素であるが、海外で放送したときに「その間に敵の攻撃を受けるのでは？」と最も疑問を抱かれる箇所である。スーパー戦隊シリーズを英語圏向けにローカライズしたパワーレンジャーシリーズにおいては「名乗り」に相当する英単語が無いため点呼を意味する「Roll Call」が当てられている。


title: 普天間かおり

text: 普天間 かおり（ふてんま かおり、本名同じ、旧芸名「本間 かおり（ほんま かおり）」、1973年9月23日 - ）は、沖縄県中頭郡中城村出身の歌手、シンガーソングライター。


title: 普天間かおり

text: 琉球王朝の流れを汲む家系に生まれる。3歳のころから歌い始め、沖縄の芸能界で知られた存在となる。1991年「本間かおり」としてスターチャイルドよりデビュー、アニメソングを中心に歌手活動を始める。その後1997年に芸名を本名に戻し、シンガーソングライターとしてインディーズでライブを中心に活動。2002年にシングル「髪なんか切ったりしない」でテイチクよりメジャーデビュー、現在に至る。


title: 普天間かおり

text: 故郷沖縄のことを想った、スローな曲を数多く発表。またラジオ番組のパーソナリティも多数こなしている。ポッドキャスティング「普天間かおりの真南風（マフェー）便り」をラジオ福島にて配信中。


title: 普天間かおり

text: 東海ラジオとは非常に縁が深く1991年のデビューの前から冠番組（「かおりのHello!アニポップ」1990年10月～1997年9月）を持ち、その後も「普天間かおりのアハハでウフフ」（2014年9月終了）に至るまで東海ラジオで20年以上にわたりパーソナリティを務めてきた。2001年からは福島県のラジオを中心に活躍しており、福島県のローカルCMにも出演している。


title: 普天間かおり

text: 福島県裏磐梯観光大使。


title: 普天間かおり

text: 2011年3月11日、ラジオ福島での生放送中に東日本大震災（東北地方太平洋沖地震）に遭う。その後、「Smile Again 0311」支援プロジェクトを立ち上げ、避難所でのライブやチャリティーコンサートの開催、震災後に書き下ろした楽曲「Smile Again」を音楽配信し、その収益の中から義援金を寄付したりと支援活動を始める。また、神保町の有志の方々と協力し、福島県の子どもたちへ本を贈る「スマイル文庫」の活動も開始。子どもたちのもとへ自ら出向き、絵本の読み聞かせや歌を届けている。この「スマイル文庫」の活動では、音楽の枠を超え様々な分野の方々とのつながりを持ちながら、その支援の輪を広げている。


title: 普天間かおり

text: 本間かおり名義


title: 普天間かおり

text: 普天間かおり名義


title: 平井史生

text: 平井 史生（ひらい ふみお 1965年9月30日 - ）は、日本の気象予報士。駒澤大学非常勤講師。神奈川大学非常勤講師。


title: 平井史生

text: 千葉県出身。1988年駒澤大学文学部地理学科卒業。1990年筑波大学大学院環境科学研究科卒業。1995年に第1回気象予報士試験に合格。


title: 平井史生

text: 気象予報士としては、日本テレビ放送網の番組を担当している。また気象キャスターネットワーク設立メンバーの一人。


title: 忍坂大中姫

text: 忍坂大中姫（おしさかのおおなかつひめ）は第19代允恭天皇の皇后であり、木梨軽皇子（允恭天皇の皇太子）・第20代安康天皇・第21代雄略天皇の母。父は稚野毛二派皇子（応神天皇の皇子）。母は弟日売真若比売命（日本武尊の曾孫）。意富富杼王（継体天皇の曾祖父）の同母妹。


title: 忍坂大中姫

text: 日本書紀允恭紀に、允恭天皇2年春2月14日（413年3月31日）立后され、名代部として刑部（おっさかべ）が設定されたとある。このとき設定された名代部の一つが火葦北国（ひのあしきたのくに。熊本県八代・葦北地方）であるとする説がある。当地から阿蘇ピンク石という石材が産出しており、河内平野の古墳の石棺にこの石材が用いられていることから、何らかの関係があるとする見方もある。


title: 忍坂大中姫

text: 允恭天皇42年12月14日（454年1月28日）、安康天皇の即位と同日に皇太后となった。


title: カール・ハンケ

text: カール・アウグスト・ハンケ（Karl August Hanke, 1903年8月24日 - 1945年6月8日）は、ナチ党高官、親衛隊隊員。宣伝省次席次官（Staatssekretär II）の後、1939年から1941年まで軍で勤め、1941年から1945年までニーダーシュレージエン大管区指導者を務めた。


title: カール・ハンケ

text: シュレージエンので粉屋の息子として生まれた。その後、専門学校の講師となった。


title: カール・ハンケ

text: 早くからナチス党の熱心な党員であり、親衛隊に所属していた。1928年にはプロイセン州の州議会の議員にもなった。しかし熱心に政治活動を続けたために1931年には専門学校からは解雇されている。


title: カール・ハンケ

text: 1932年に彼は国会議員となり、4月にはベルリンの大管区指導者を務めるヨーゼフ・ゲッベルスの個人的な側近となった。その後もゲッベルスと行動をともにし、1938年には国民啓蒙・宣伝省の次席次官（Staatssekretär II）となった（宣伝省の次官は主席、次席、第3の三人体制であった）。


title: カール・ハンケ

text: 1939年、ハンケは上司であるゲッベルスの夫人マクダ・ゲッベルスと恋愛関係におちいった。当時ゲッベルスはリダ・バーロヴァと不倫関係を続けており、マクダはゲッベルスと離婚してハンケと結婚することを考えていた。しかしヒトラーが仲裁に入り、ゲッベルスがリダと別れるかわりに、ハンケは宣伝省次官の地位から追われた。これから後、ゲッベルスとハンケの関係は「仇敵」の関係になったという。その後、ハンケは義勇兵として国防軍に参加した。国防軍時代には中尉としてポーランド侵攻や北アフリカ戦線で戦っている。しかし1941年には除隊している。


title: カール・ハンケ

text: 1941年にはニーダーシュレージエンの大管区指導者となり、ブレスラウに移った。翌年には親衛隊中将に昇進している。4年間の在任中にブレスラウでは少なくとも1,000人の人々が処刑され、ハンケは「ブレスラウの首吊り人」と呼ばれた。1945年になるとソ連軍がブレスラウに迫り、市内でも激しい戦闘が繰り広げられた（）。ハンケはヒトラーから市のに指名され、戦闘の指揮を執った。この抵抗が評価され、4月12日にはナチス・ドイツにおける最高位の勲章であるドイツ勲章を授与された。


title: カール・ハンケ

text: さらに4月28日に反逆容疑で解任されたハインリヒ・ヒムラーに代わって、ヒトラーから親衛隊全国指導者に任命された。4月30日付けのヒトラーの遺書でもハンケは親衛隊全国指導者兼ドイツ警察長官に指名されている。しかしドイツ国内の混乱によって命令伝達は遅れ、ハンケがその命令を受け取ったのは5月5日になってのことであり、その時にはすでにヒトラーは自殺し、親衛隊も実質的に消滅していた。


title: カール・ハンケ

text: 5月6日、ブレスラウは降伏した。しかしハンケはブレスラウ陥落直前にFi 156でプラハに脱出し、そこで第18SS義勇装甲擲弾兵師団に紛れ込んだ。その後米軍占領地域であるエルベ川西岸を目指すが、チェコのパルチザンに捕らえられ、の捕虜収容所に収容された。6月8日に逃走を図り、背後から射殺された。


title: カール・ハンケ

text: 1930年、ハンケはアルベルト・シュペーアと友人となり、1932年にベルリンの党本部の設計を任せるなど、シュペーアがナチス党に関係するきっかけを作った。両名はその後も親しい友人関係を保った。ハンケは「記述することを許されなかった何かを見て」、1944年にシュペーアに対し、いかなる理由があってもアウシュヴィッツを訪れるなと強く助言したという。


title: ゴリラーマン

text: 『ゴリラーマン』は、ハロルド作石による日本の漫画作品。および、それを原作としたOVA、ゲーム作品。


title: ゴリラーマン

text: 『週刊ヤングマガジン』（講談社）にて、1988年より、219回に渡って連載され、コミックス化（全19巻）。1999年10月より、文庫版も刊行された。1990年に、第14回講談社漫画賞一般部門を受賞。後の作品『BECK』の反響もあり、2010年8月より総集編版コンビニコミックを刊行。本作の復刻版を『ゴリラーマン 新世紀リマスター』と題して刊行され、2010年12月現在、第13巻まで同時発売された。リニューアルされた表紙などは、原作者の書き下ろしとなっている。


title: ゴリラーマン

text: 不良高校生の日常の中で、外見や性格が極めて特徴的な主人公ゴリラーマンが巻き起こす、または巻き込まれる騒動を淡々と描き、人気を博した。表面上はギャグ作品としての要素が強い一方、内面は暗く渇いているのが特徴。


title: ゴリラーマン

text: ある日、白武（しらたけ）高校に転校してきた非常に無口な池戸定治は、なぜか不良グループと気が合い、外見から「ゴリラーマン」というあだ名を進呈され、行動をともにする。


title: ゴリラーマン

text: 実は、ゴリラーマンはケンカをすれば並の不良では全く敵わないほど強く、これまでいた学校では必ず問題を起こし、転校に追い込まれてきたのだった。しかしながら、無口でほとんど自己主張がないため、仲間たちはゴリラーマンの恐ろしさに気づいていなかった。


title: ゴリラーマン

text: ストーリーは、大きく前期と後期に分けられる。全般的に、仲間たちと過ごす高校での日常の描写を淡々と描きながら、校内球技大会などのスポーツや、バイト、生徒会活動、周辺の高校の不良たちとの抗争などのエピソードを加えている。


title: ゴリラーマン

text: 主要登場人物の2年生から3年生の間を描いている。初期は絵が劇画調で描かれており、主要キャラクターから脇役まで実在の人物をモデルにしてることが非常に多い。ほとんどのキャラが当時活躍していたプロ野球選手と同じ苗字で、それ以外のキャラも名前はプロレスラーなどアスリートをモデルとされてることが多い(その一方で外見のモデルは芸能人が多い)。


title: 祝典行進曲 (團伊玖磨)

text: 『祝典行進曲』（しゅくてんこうしんきょく）は、1959年（昭和34年）に團伊玖磨によって作曲された行進曲。1959年、当時皇太子であった明仁親王（今上天皇）及び正田美智子（現皇后）の成婚を祝して作曲された。


title: 祝典行進曲 (團伊玖磨)

text: 日本の作曲家・團伊玖磨が、1959年に皇太子の成婚を祝して作曲した行進曲である。楽曲は吹奏楽編成で書かれている。同年4月10日の結婚の儀の一連の式終了後に行われた馬車による祝賀御列の儀の際に演奏されたと思われることが多いが、実際には当時の音楽隊の技術的問題で演奏されていない。


title: 祝典行進曲 (團伊玖磨)

text: 戦後日本を代表する行進曲であり、海外の軍楽隊等が日本において演奏会を行う場合には、瀬戸口藤吉の「軍艦行進曲」とともに必ずといって良いほど演奏される。現在は入学式や体育祭、卒業式などに使われることが多い。また、テレビで皇太子明仁夫妻の成婚パレードが映る際にもよくBGMとして流れる（作曲者によれば、パレードで演奏されたとよく誤解されるのはこのためである）。


title: 祝典行進曲 (團伊玖磨)

text: 1964年の東京オリンピック及び1984年のロサンゼルスオリンピックの開会式、1990年（平成2年）の即位の礼、1992年の天皇訪中の際、中国側の歓迎として晩餐会で、2005年（平成17年）の黒田慶樹と紀宮清子内親王との結婚式で演奏された。2009年（平成21年）12月13日、アマチュア・オーケストラである学習院OB管弦楽団主催の今上天皇即位20年と天皇・皇后の結婚50年記念演奏会では、皇太子徳仁親王がヴィオラの首席奏者として参加し、天皇、皇后、皇太子妃が客席から鑑賞した。


title: 祝典行進曲 (團伊玖磨)

text: Pic, 2 Fl, Ob, E♭Cl, 3 B♭Cl, Asx, Tsx, Bsx, Bsn, 3 Trp, 4 Hr (Alto), 3 Trb, Bar, Euph, Bass, S.D., B.D., Cym. - 吹奏楽


title: シシ

text: 獅子、梔子は音読みで、宍（または肉）は訓読みで、「しし」と読む。なお、英語版 Sissi も参照のこと。


title: 大阪府道18号枚方交野寝屋川線

text: 大阪府道18号枚方交野寝屋川線（おおさかふどう18ごう ひらかたかたのねやがわせん）は、大阪府枚方市から交野市街地を経て寝屋川市に至る府道（主要地方道）である。


title: 大阪府道18号枚方交野寝屋川線

text:
国道1号と国道170号をショートカットできる数少ない路線であるがゆえに、交通量は多い。
太秦交差点（打上川治水緑地南側）・秦北口交差点間は旧道・寝屋川市道との重複認定。
なお、枚方市招提中町2丁目地先（大阪府道17号枚方高槻線交点）から同出屋敷元町2丁目地先（大阪府道144号杉田口禁野線交点）まで旧道として残っている。
枚方市
交野市
枚方市
寝屋川市


title: ジャン＝エメ・ド・シャヴィニー

text: ジャン＝エメ・ド・シャヴィニー(Jean-Aimé de Chavigny, 生没年は後述）はルネサンス期フランスの詩人であるが、現在ではむしろ医師・占星術師ノストラダムスの秘書（あるいは弟子）として知られる。彼はもともとジャン・シュヴィニャール（Jean Chevignard）という名で、のちにジャン・ド・シュヴィニー（Jean de Chevigny）と改称し、さらに1581年頃からジャン＝エメ・ド・シャヴィニーと名乗った。


title: ジャン＝エメ・ド・シャヴィニー

text: 広く流布した説によれば、シャヴィニーは1524年頃に生まれ、神学と法学の博士号を取得したあと1548年にボーヌ市の市長となり、ノストラダムスが『予言集』を執筆する少し前（1554年頃）に、市長職を捨ててノストラダムスに弟子入りしたという。また、シャヴィニーは1566年7月1日夜にノストラダムスの生前最後の姿を見たのは自分で、予言めいた言葉をかけられたと語っている。そして1604年 に没したという。


title: ジャン＝エメ・ド・シャヴィニー

text: だが、地方史家ベルナール・シュヴィニャールらの調査の結果、市長になるあたりまでの経歴（生年も含む）は、18世紀になって何の史料的裏付けもなしに形成された虚像であることが明らかになっている。そもそも、当時のフランスでは24歳で市長になった例はないという指摘もある。通説に批判的な立場の論者は、実際のシャヴィニーの出生データを1536年1月23日ボーヌ生まれとしている。これは、1561年にシャヴィニー自身がノストラダムスにあてた手紙の中で、自分を占ってもらうために述べたものである。シュヴィニャールの研究では、シャヴィニーの家は代々鞘商人（鞘製造業者）であったという。また、学歴についてはモンペリエ大学で医学博士号を取得したことが裏付けられるという指摘もある（当時のモンペリエ大学の学生簿などを調査したV.-L. ソーニエによる）。


title: ジャン＝エメ・ド・シャヴィニー

text: シャヴィニーが1554年以降ノストラダムスのそばにいたことにも疑問が投げかけられている。それによれば、シャヴィニーは1556～1557年にはパリに上京し1560年頃までジャン・ドラの下でギリシャ語を学んでおり、実際にノストラダムスの秘書となったのは前出の手紙のあと、1561年夏ごろとされる（その頃、ノストラダムスが顧客あての手紙に最近新しく若いフランス人秘書を雇ったと述べていることがその傍証とされる）。


title: ジャン＝エメ・ド・シャヴィニー

text: ノストラダムスを最後に見たという話についても、疑問が投げかけられている。ノストラダムスが死ぬ少し前に口述した遺言書（これには家族への遺産配分のみでなく、教会への寄付や町の貧者への施しにまで言及がある）にはシャヴィニーへの言及が全くなく、本当に1566年にノストラダムスのそばにいたかが確認できないためである。


title: ジャン＝エメ・ド・シャヴィニー

text:
なお、没年については1604年説が多く採られているものの、これについても否定的な見解が出されている。シャヴィニーの著作の中には、1605年10月の日食を見たことが書かれているからである。史料的に裏付けられる形での没年は分かっていない。
下記著作の他、多くの文献に詩を寄せている（ベルナール・シュヴィニャールの調査では、1555年から1608年に出された20冊の文献の中で彼の詩を確認できるという）。その中には、ノストラダムスの暦書が含まれている一方で、ノストラダムスに便乗した占星術師コルモペードの暦書も含まれている。


title: ジャン＝エメ・ド・シャヴィニー

text: 以下の3点はアントワーヌ・デュ・ヴェルディエの書誌（1585年）でジャン・ド・シュヴィニーの未公刊の手稿として言及されているものである。


title: ジャン＝エメ・ド・シャヴィニー

text: 日本ではシャヴィニーに関する単独の研究は存在しない。さまざまなノストラダムス関連書の中では言及されているが、もっぱら旧説のみに依拠して描かれている。旧説に対する批判的視点にも目配りされたものには以下のものがある。


title: 中葛飾郡

text: 中葛飾郡（なかかつしかぐん）は、埼玉県にあった郡。


title: 中葛飾郡

text: 現在の行政区画では幸手市、春日部市、北葛飾郡杉戸町、同松伏町のそれぞれ東部の江戸川沿いの地域に相当する。


title: 中葛飾郡

text: 古代の下総国葛飾郡中・北部が中世に入って下河邊庄となり、さらに江戸期の利根川東遷事業によって利根川西岸となった地域のうち、武蔵国に編入されなかった部分にあたる。


title: ジミー・ヤン

text: ジミー・ヤン（"Jimmy Yang"、1981年5月13日 - ）は、アメリカ合衆国のプロレスラー。


title: ジミー・ヤン

text: 本名、ジェームス・ユン（"James Carson Yun"）、韓国系アメリカ人。カリフォルニア州ハリウッド出身。


title: ジミー・ヤン

text: WCWパワープラント出身。WCWに所属していた2000年には、カズ・ハヤシ、ジェイミー・サンと共にヤング・ドラゴンズを結成。WCWがWWFに吸収された後の2001年3月、WWEを解雇された。その後、全日本プロレスに長期参戦する。全日本プロレスでは、まだ選手層の薄かった全日ジュニアを大いに盛り上げた。


title: ジミー・ヤン

text: その後再びWWEと契約を結ぶ。その際、リングネームをアキオ（明夫）と変更。2003年10月19日に行われたWWE SmackDown!の特番、No Mercyにおいて、ケイジ・サコダと共にTAJIRIの用心棒の日本人としてWWE再登場。ヒールのタッグチーム「兄弟」を結成。TAJIRIとは有楽町の飲み屋で出会った、というギミックでの登場であった。TAJIRIがRAWに移籍した後もSmackDown!に残り、ムービースターというアングルで、道着（鈴木健想のコスチューム同様、日本風というより中国風であったが）を身に付け、常に無口であった。これはアジア的イメージの表現のため、また日本人ギミックでありながら本人が日本語をほとんど話せないことによると思われる。


title: ジミー・ヤン

text: 2005年7月5日にWWEから解雇された。その年の解雇されるべきではなかった選手という投票では、高い数字を出しており、ファンも納得していなかった結果になった。


title: ジミー・ヤン

text: WWE解雇後は、もう一度WWEへの出戻りを目指すため、以前参戦した全日本プロレスには出ず、WWEの目の届きやすいアメリカでの活動に専念することにした。2005年10月1日より、ROHを主戦場としている。また、11月3日に行われたハッスル・マニアに登場。リングネームをジミー・ヤンに戻し、かつてチームを組んでいたカズ・ハヤシとのタッグで試合を行った。


title: ジミー・ヤン

text: 2006年9月29日に、南部で生まれ育って3代、生粋の陽気なレッドネックであるという「黄色人種なのに南部男」ジミー・ワン・ヤン（Jimmy Wang Yang）というギミックでSmackDown!に再デビューを果たした。復帰デビューから2週続けて敗れるも、その後は素早い動きと空中技で勝利を重ね一定の人気を得る。


title: ジミー・ヤン

text: 2007年に入ってからもクルーザー級部門のトップ選手として活躍し、7月にはトリー・ウィルソンをマネージャー兼タッグパートナーにつけ、ケニー・ダイクストラ&ヴィクトリア組と抗争を繰り広げる。その後は主にジョバーとして新人レスラーなどの引き立て役となっていた。


title: ジミー・ヤン

text: 2010年4月22日にWWEから解雇される。同年7月古巣ともいえる全日本プロレスのジュニアヘビー級リーグ戦に参加している。


title: ジミー・ヤン

text: 全日本プロレス


title: オーバーシード

text: オーバーシード（"Overseed"）は、スポーツ施設（特に野球場、球技場=陸上競技場のフィールド部分、競馬場等）で採用される天然芝の生育システムのことである。


title: オーバーシード

text: 日本では主に1980年代中期まで温暖気候型の「野芝」や「高麗芝」と呼ばれる芝生が主として使用されたが、冬季は休眠してしまうため黄色みのかかった状態となってしまう。そこで1年を通して常に緑色の芝生を保てるようにするため、ヨーロッパで主として使用されている寒冷気候型の「ペレニアル・ライグラス」「イタリアン・ライグラス」「トールフェスク」「ケンタッキー・ブルーグラス」等といった芝生の種子を撒布して、季節ごとに応じてメインとなる芝生の種類・バランスを調整して生育を行う（二毛作ともいわれる）。


title: オーバーシード

text: 一般的には気候の温暖な夏場は野芝と高麗芝、逆に寒冷気候である冬場は西洋芝を使用し、気温や日照時間、芝生の状態を見ながら適宜撒布や除去などの管理を実施し、芝生の維持管理を行う。


title: オーバーシード

text: 元々は日本中央競馬会（JRA）が、亜寒帯に位置しているため冬季に温帯気候型の芝が枯死してしまう可能性があり、芝コースを設置出来なかった札幌競馬場への芝コース設置を可能とする為に1980年代後半に開発した技術である（1988年までの札幌競馬場はJRAで唯一のダートコースのみの競馬場であった）。


title: オーバーシード

text: だが、このオーバーシード技術を用いれば通年に渡り緑色の芝生を保つことが可能なことから注目を集め、JRAの全国の競馬場にも導入されたほか、これによって更に競馬界のみならず、他スポーツ競技を始めとして各方面からも注目を集め、全国のサッカースタジアムや陸上競技場、野球場、ゴルフ場等にも導入される例が相次いだ。


title: オーバーシード

text: 近年では公園や庭園の芝生などでもオーバーシードと同様の育成手法が用いられている場所がある。また、海外のサッカー場などでもこれと似通った技術の導入が噂されている所が存在している。


title: オーバーシード

text: ちなみに、阪神甲子園球場に於いては、1982年から、天然芝の二毛作というオーバーシードと類似する手法での芝の通年緑化が実施されている。


title: アメン

text: アメン（Amen、エジプト語ラテン文字転写：imn、、Ámmōn, Hámmōn）は、古代エジプトの太陽神。アモン（Ammon）、アムン（Amun）と表記されることもある。その名は「隠れた者」を意味する。オグドアドの一柱。


title: アメン

text: 元々は、ナイル川東岸のテーベ（現・ルクソール）地方の大気の守護神、豊饒神である。その名前の通り、大気は不可視である。最初は重要な神と見做されなかった。


title: アメン

text: 中王国時代第11王朝のメンチュヘテプ2世がテーベを首都としてエジプトを再統一して以来、末期王朝時代の第30王朝までの1,700年余りにわたり、ラー神と一体化し、「アメン＝ラー」としてエジプトの歴史・文明の中心に位置し、エジプトの神々の主とされた。ファラオも「アメンの子」と捉えられるようになり第12王朝の王アメン・エム・ハト、新王国時代第18王朝の王トゥト・アンク・アメンなど歴代のファラオの名にも含まれている。


title: アメン

text:
新王国時代には、アメン神殿と祭司団は絶大な権力をふるい王権を脅かすほどになり、アメンホテプ4世はアマルナ改革を行ったが、彼の死後アメン信仰は復活し、この一時的反発を圧殺した。紀元前1080年頃には、テーベを中心にアメン大司祭国家と呼ばれる勢力に成長し、ファラオとエジプト国内を二分するまでになった。これは、エジプト王国と完全に別の国家という訳ではなかったが様々なところで王権と対立した。
エジプト最大の神殿であるカルナック神殿に祭られており、神殿の大列柱室などに見られる数々の壁画には、2枚の羽を冠した人物像として刻み込まれている。また牡羊として表現されることもある。世界遺産第一号であるアブシンベル神殿内の至聖所に座するその像は、第19王朝のファラオであったラムセス2世像とともに、春と秋の特定の日に1回ずつ、奥まで届く太陽の光によって照らし出されるようにするために、天文学的計算に基づいた配置となっている。


title: アメン

text: アメンが主神に代わると、これまでのラーを中心としたヘリオポリス創世神話に代わりヘルモポリス創世神話が作られ、アメンは最も古い神々の一柱となった。ただアメン信仰の中心は、テーベであり、この神話も有名ではない。あくまでアメン信仰を強調するためにラーが登場しない神話に後から付け加えられたと言われる。マケドニアのアレクサンドロス大王は、エジプト入りを果たした紀元前332年、古代エジプトの偉大な文明にいたく感動し、自らを「アモンの息子」と称した。詳しくは「アレクサンドロス3世#エジプトの征服」を参照。


title: アメン

text: また、神々の主とされることから、ギリシア人はゼウスと、ローマ人はユーピテルと同一視した。


title: アメン

text: 『旧約聖書』「エレミヤ書」46章25節には「万軍の主、イスラエルの神は言われた、『見よ、わたしはテーベのアモンと、パロ（ファラオのこと）と、エジプトとその神々とその王たち、すなわちパロと彼を頼む者とを罰する。』」（口語訳）という記述がある。またアメン神を、『ゴエティア』に記載された悪魔の一人であるアモン（Amon）の源流と見る説もある。


title: アキオ

text: アキオ


title: エドガール・ルロワ

text: エドガール・ルロワ（Edgar Leroy, 1883年4月17日 - 1965年4月2日）はフランスの精神科医、歴史家(郷土史家)。ノストラダムスの実証的な伝記研究に先鞭をつけた人物として、現在でもノストラダムスを歴史学的・文学的な視点で研究する論者たちから高く評価されている。


title: エドガール・ルロワ

text: リールに生まれ、生物学で学士号を、精神医学で博士号をそれぞれ取得した。第一次世界大戦の影響で家財を失ったあと、求めに応じてサン＝レミ＝ド＝プロヴァンス（この記事では以下サン＝レミと略記）に精神科医として赴任し、終生その町で過ごした。サン＝レミでは本業の傍ら、地元にゆかりのある歴史上の有名人ゴッホとノストラダムスに関心を持ち、調査を行った。


title: エドガール・ルロワ

text: とりわけノストラダムスについては、『プロヴァンス歴史学研究所論集(Mémoires de l’Institut Historique de Provence)』誌（および後継誌の『歴史的プロヴァンス(Provence Historique)』誌）などの郷土史系の雑誌、『医学史(Histoire de la Médecine)』誌などの医学史系の雑誌などに論文を掲載し、全部で13本の論文を発表した。


title: エドガール・ルロワ

text: マルグリット＝マリー・デルリュー＝ルロワ(Marguerite-Marie Delrieux-Leroy)によれば、ルロワは生前論文を一書にまとめることを企図し、複数の出版社に持ち込んだというが実現しなかった。デルリュー＝ルロワは、当時の通俗的なノストラダムス関連書に比べ、実証的な色合いが強かったことで忌避された可能性を示唆している。なお、単行本化は、ルロワの死後7年目に当たる1972年、サン＝レミの市当局が主導的役割を果たす形で『ノストラダムス　その出自、生涯、作品』として実現した（1993年には、同じく市当局の協力で改訂版が発行されている）。


title: エドガール・ルロワ

text: ルロワの貢献は次の二点に集約できる。まずは伝記研究上の貢献。ルロワは古文書館などの古記録に丹念にあたり、伝記の中から史料的裏付けのない伝説的要素を排除した(歴史研究では当然行われるべき手続きであるがルロワ以前にこのような手順を踏んだ研究はほとんどなかった)。もう一つの貢献は、ノストラダムスの四行詩にはサン＝レミの風景や史跡と一致するモチーフのものがあることを指摘し、ノストラダムスがサン＝レミで過ごした少年期の記憶を作品中に織り込んでいる可能性があると示唆したことである。この仮説は、ピエール・ブランダムールによるノストラダムス予言集の校定版などでも参照されている。


title: ウインダリア

text: 『ウインダリア』は、1986年7月19日に公開されたアニメ映画。カナメプロダクションが、テレビアニメ『プラレス3四郎』やOVA『幻夢戦記レダ』などに続いて制作した作品である。原作・脚本は藤川桂介、監督は湯山邦彦。


title: ウインダリア

text: テレビアニメ『プラレス3四郎』でも藤川桂介と組んだカナメプロダクションが、藤川へ全面的にストーリーを委託した作品である。藤川は『雨月物語』の一篇「浅茅が宿」を下敷きにしてオリジナルストーリーを構成し、約束をテーマに架空の世界を舞台として戦争に翻弄された2組の男女の愛をファンタジックに描いた。


title: ウインダリア

text: 本作は前年の『幻夢戦記レダ』とは異なり、より幅広い層の人間に見てもらうことを目指して制作された。当初は全3話から構成されるオムニバス形式の予定で、藤川の用意した3つの物語にそれぞれ異なるスタッフを配し、競合させるという企画だった。そのタイトルはテーマでもあった『約束』で、本作はその中の3つ目の話を大きくしたものである。


title: ウインダリア

text: タイトルの変更は「『約束』の英訳が消費者金融プロミスと同じ名前になるから」というのが理由らしいが、小説版のタイトル『ウィンダリア 童話めいた戦史』や、それと同じ出版社のアニメ誌の記事では「ウィンダリア」と「イ」が小さくなっており、タイトルは当初から統一性がなかった。


title: ウインダリア

text: 小説版の出版は劇場公開に先駆けた1986年3月だったが、その理由について藤川は「より多くの人に関心を持ってもらいたかったため」と小説版のあとがきの中で述べている。その後、本作はよみうりテレビの『アニメだいすき!』で何度か放送され、「OLたちの選ぶアニメ」で1位になった。劇中に登場する巨木ウインダリアは、オーストラリアの小村にあるという幸福の木の名をもじったものだという。


title: ウインダリア

text: 主人公のイズーには、『プラレス3四郎』で成田シノグ役を演じた古谷徹が起用された。先述の劇場公開の際、古谷は劇場での舞台挨拶と試写会を終えてスタッフルームへ引き上げた後、本作の直前に体験したことと本作のテーマ「約束」が重なり合って感動したあまり、スタッフたちの目の前で号泣してしまったという。


title: ウインダリア

text: なお、本作の後年もアニメ音楽で長く活躍することになる歌手、新居昭乃のデビュー曲は本作の主題歌「約束」であった。また、音楽担当の門倉聡がこの仕事を引き受けるきっかけとなったのは、デビュー前に新居が制作したエンディング曲（クレジット上は挿入歌）の「美しい星」のデモテープであったとのこと。


title: ウインダリア

text: 南方の海の国「イサ」と北方の山の国「パロ」は平穏な関係を築いてきた。しかし、パロの王ランスロは美しいイサを欲しがり、イサの水没を試みる。この企てはサキの村の青年イズーによって阻止されたが、イサとパロはこの事件をきっかけに互いに不信を募らせていく。やがて二つの大国の対立は間に挟まれたサキの村も巻き込み、戦争に突入する。戦いが膠着する中、パロはイズーに目をつけた。イズーの妻マーリンはイズーの妄想癖の性格をしばしばたしなめていたが、パロで英雄になるというイズーの功名心を引き留めることが出来ず、結果としてパロの思惑にイズーは応えた。マーリンは仕方なく「待っているから必ず帰って来て欲しい」と懇願し、守り刀を持たせてイズーの旅立ちを見送る。


title: ウインダリア

text: しかし、イズーはパロに辿り着いたが、相手にもしてもらえず浮浪者同然の生活をすることになる。功名を焦ったイズーはかつて自分がイサの水没の危機から守るために閉めた水門に手を掛け、パロを戦勝に導いたイズーは多額の褒章を得て酒池肉林を繰り広げた。しかし、3か月後にはパロから目障りだとして命を狙われる。命からがらパロを逃げ出したイズー。彼が最初に見たのは不気味な月夜の明かりに照らされ、海水に没したイサの街だった。ようやくイズーは自分の愚かさを悟り、呆然と佇むしかなかった。その時、教会の鐘の音が鳴った。それを合図に亡くなった大勢のイサの人々の魂が赤い鳥の群れとなって集まってきた。イズーを責めるように傍らを舞い、幽霊船へ飛び立っていった。恐怖におののいたイズーは、慌ててサキの村へ走り出した。マーリンも同じように死んでいるのではないかという不安を抱きながら。


title: ウインダリア

text: しかし、その不吉な予感は外れた。家の前まで辿り着いた時、窓から明かりがもれた。ドアが開き、マーリンが現れる。再会に喜び、抱擁する二人。しかし、しばらくして幽霊船の汽笛が鳴る。その音を聞いた時、マーリンは別れを告げ、赤い鳥となって幽霊船へ飛び立っていった。イズーの手に残ったのは、守り刀だけだった。


title: ウインダリア

text:
「声」は映画版の声優。
イサ、パロはともにユーロ大陸に古くから繁栄する大国である。但し、両国の国の歩みは全く対照的。基本的には都市国家なので、中心から離れた地域には独立を保つ村落も少なくないようである。サキの村もその1つ。パロの南に迷いの森があり、迷いの森を抜けるとサキ、さらには、南にイサがある。文明はかなり発展（飛行機・水上バイクなどがある）しているが、地域によって普及度に差がある。人々の宗教形態、神々などはほとんど明らかではない。しかし、マーリンのように信仰に熱い人間は常に祈りを欠かさないようである。死後、人々の魂は肉体を離れて幽霊船に赴き、そこで永遠に暮らすとされる。詳細は以下に説明。地名や人名の多くはケルト神話やアーサー王伝説などに由来している。イズー（イゾルデ）、マーリン、ランスロ、ギネビア、ドルイドなどがそうである。パロ（ファラオ）、イシスはエジプトから。大樹ウインダリアは上記のとおり。


title: ウインダリア

text: 上映時間の都合上、藤川の原作が簡略化されていることは否めない。しかし、その分イズーとマーリン、アーナスとジルの悲劇に焦点が絞られている。マーリンがイズーに渡したお守りは小説版ではウインダリアの葉を入れた守り袋だが、劇場版では短剣に変更されている。困った時、イズーを助けてくれるという言葉を生かすとともに、夫を戦争に送りだす妻の悲痛な決意を象徴した演出となっている。アーナスとジルの心中も2人を悲劇的な結末を強調するため、アーナスが一方的にジルを殺して後を追う死に様に変更された。


title: 北村西望

text: 北村 西望（きたむら せいぼう、1884年（明治17年）12月16日 - 1987年（昭和62年）3月4日）は、長崎県出身の日本の彫刻家。本名は北村 西望（きたむら にしも）。


title: 北村西望

text: 代表作に長崎平和公園設置の巨大像「長崎平和祈念像」、国会議事堂内設置の「板垣退助翁」などがある。文化勲章・紺綬褒章受章者、文化功労者。日本彫刻会では西望の功績を称え同会展覧会における最優秀作品に贈られる賞の名称を「北村西望賞」（西望賞）としている。


title: 北村西望

text: また、個人寄付により小中学生の教育美術振興を目的とした「北村西望賞基金」を設け、これは2016年12月現在、北村西望賞教育美術展として公募展の形で継続している。


title: 北村西望

text: 1884年（明治17年）12月16日、長崎県南高来郡南有馬村白木野（現南島原市）に生まれる。当初長崎師範学校に進学したが後に病気中退、1903年（明治36年）改めて京都市立美術工芸学校彫刻科（現京都市立銅駝美術工芸高等学校）に入学。1907年（明治40年）に同校を主席卒業し、同年東京美術学校彫刻科に入学。


title: 北村西望

text: 東京美術学校時代は1908年（明治41年）開催の第2回文展出品作「奮闘」が初入選、以後1909年（明治42年）第3回文展「雄風」褒状、翌々年1911年（明治44年）第5回文展「壮者」も褒状を受賞。1912年（明治45年）、同校を主席で卒業した。


title: 北村西望

text: 1915年（大正4年）第9回文展「怒涛」が二等賞となり、翌1916年（大正5年）第10回文展出品作「晩鐘」が特選を受賞、以後1917年（大正6年）第11回文展「光にうたれた悪魔」が無鑑査となる。


title: 北村西望

text:
文展が帝展に改まった1919年（大正8年）第1回帝展以降は審査員を務めた。また、同年曠原社を結成している。
1921年（大正10年）より母校の東京美術学校教授に就任、翌1922年（大正11年）には彫刻研究のため西ケ原彫刻研究所を開設した。


title: 北村西望

text: 1925年（大正14年）には帝国美術院会員となっており、1933年（昭和8年）からは東邦彫塑院顧問を務めた。


title: 北村西望

text: 戦前の作品は「児玉源太郎大将騎馬像」「山県有朋元帥騎馬像」など勇壮な男性像かつ戦意高揚を意図した作品を多く手がけた。また北村が指導し7人の彫刻家によって制作された戦没者7点の胸像が遊就館に献納されている。このほか、大政翼賛会の会合にも芸術界の代表者として参加している。


title: 北村西望

text: 戦後になると彫刻モチーフは平和、自由、宗教に変化し、そういった作品を多く制作し日展に出品した。


title: 北村西望

text:
北村の代表作である長崎平和祈念像は1951年（昭和26年）より4年の歳月を費やして内外からの浄財3千万円を資金源として作成された青銅製10メートル弱の巨大男像であり、1955年（昭和30年）に完成し同年8月8日、長崎平和公園に設置されている。
また長崎原爆のみならず広島原爆の被害を受けた広島市の市民に対しても「飛躍」ほか多くの平和祈念像を制作している。


title: 北村西望

text: 1947年（昭和22年）より日本芸術院会員、1949年（昭和24年）日展理事、1958年（昭和33年）日本芸術院選考委員、1958年（昭和33年）文化勲章受賞、文化功労者、1962年（昭和37年）より日本彫塑会名誉会長、1969年（昭和44年）日展会長に就任、1974年（昭和49年）日展名誉会長。


title: 北村西望

text: 1953年（昭和28年）に東京都武蔵野市の都立井の頭公園内に自身のアトリエを建立しており、後に東京都にアトリエと制作した約350点にのぼる自作品を寄贈、それらは井の頭自然文化園彫刻館で展示された。なお寄贈した作品はその後も増加、最終的に約500点となっている。


title: 北村西望

text: 1962年（昭和37年）武蔵野市名誉市民、1972年（昭和47年）島原市名誉市民、1980年（昭和55年）東京都名誉都民。


title: 北村西望

text: 1986年（昭和61年）12月より風邪を患い自宅静養していたが、翌1987年（昭和62年）3月4日、心不全のため東京都武蔵野市の自宅で死去、102歳没。


title: 北村西望

text: 生前最後の絶作は1987年（昭和62年）1月、東京都板橋区役所新庁舎前に設置された「平和を祈る」である。


title: 東丘いずひ

text: 東丘 いずひ（ひがしおか いずひ、1949年2月17日 - ）は、日本の女優。本名は、太田 千恵子。


title: 東丘いずひ

text: 長野県安曇野市出身。駒澤大学卒業後、文学座付属研究所第15期生、文学座サヴァーグループ。『いでゆアラカルト』（TBSテレビ）でデビューする。


title: 東丘いずひ

text: 芸名は「東の丘から日（ひ、太陽）出（いず）る」に由来する。


title: 東丘いずひ

text: 1986年に劇団夢屋を旗揚げ。日本で最初の慰安婦を題材にした舞台を同年11月22日から3日間公演し、その後「消された戦史・従軍慰安婦」シリーズを3部作として舞台公演した。


title: 東丘いずひ

text: 現在は、声優やナレーターとしても活躍している。


title: 東丘いずひ

text: 慰安婦の舞台を公演した後、1980年代後半に慰安婦を慰霊するための支援活動を行っていた。しかし、挺隊協の初代代表で現：名誉共同代表である尹貞玉と会って行く過程で、本人と参議院議員会館にて面談の際、「慰霊碑建設の署名は要るが、募金は要らない」と言われ、日本社会党委員長土井たか子の秘書が札束の入った謝礼を渡していた事を目撃し、その後、尹から電話にて慰霊の支援活動を断られた。1992年10月14日に尹が再び来日時に成田空港へ迎えに行った際、と京へ向かう成田エクスプレス客室内で本人から断った理由を問い「日本政府が支援したから（署名、募金も）貰えない」と返答された。その後、支援活動から距離を取った。その後、1992年10月22日付で尹本人から「清水澄子議員、本岡昭次議員と会わなければならず、事前に伝えておらず（迎え後の）アポを反故にして申し訳ない。また、日本政府からの支援には反対の意思を表明する」と謝罪の手紙を貰った。その後、吉田証言問題が表面化し、自分が恥ずかしかったと吐露した。


title: 青年

text: 青年（せいねん）は、人の成長過程における一時期。広く社会の中で自立を獲得していく時期をいう。「青年」は若者、若い世代とも言われ、男性・女性ともに対して使用される。「青少年（せいしょうねん）」は「青年」及び少年のことである。


title: 青年

text: 人類社会において人間の発達段階に青年期がもたらされたのは近代社会の成立と関係があるとされている。


title: 青年

text: ジャン＝ジャック・ルソーは1762年の『エミール』で青年期を幼児期と成人期の中間に位置する固有の時期として位置づけた最初の人物である。


title: 青年

text: 近代社会以前の社会では青年期という位置づけが明瞭ではなく大人への移行も突然に行われていたとされている。H.L.ホリングワースは原始社会では子どもから大人への移行も突然に行われていたとしている。また、マーガレット・ミードは1928年の『サモアの思春期』において、アメリカの若者とサモアの若者の比較調査の結果、青年期の存在は人類に普遍的とはいえず近代社会の所産であると結論づけている。江戸時代以前の日本の武家社会でも、元服し、前髪を剃り落とせば「一人前の大人」であった。


title: 青年

text: 日本語の「若者」は鎌倉時代以降には存在した概念であるが、「青年」という概念は明治時代になって登場した。この「青年」という言葉は小崎弘道が"Young Men"の訳語として考案したものともいわれる（詳細は小崎弘道YMCAを参照）。


title: 青年

text: もともと「青年」は書生あるいは学生を指す概念として用いられていたものである。厳密には青年と若者は別の概念であり、青年は1887年から1888年にかけてメディアを通して広がった言葉である。また、その暗に意味するところは少なくとも日露戦争後までは変容している。なお、近代日本における青年とはもっぱら男子を指し、そこに女子が含まれる場合は「青年男女 」、または「女子青年」といった言葉が用いられた。


title: 青年

text: 1896年には山本滝之助が『田舎青年』において地方の若者の意味で使用している。また、1911年には石川啄木が「時代閉塞の現状」において青年教育の必要性を説いた。


title: 青年

text: なお、ナタリー・Z・デービスの説では16世紀のフランス社会にはすでに青年期が認められるとするなど異説もあり歴史上の青年期の出現については研究が続いている。


title: 青年

text: 青年期の区分については諸説あって確定的にはなっていない。


title: 青年

text: 日本では12・13歳から17・18歳までを青年前期、そこから27・28歳までを青年後期とする区分が用いられてきた。ただし、社会的な実態から20代後半～30代前半までを青年期とみる青年期延長論も提起されている。


title: GALAY

text: GALAY（ガレイ）とは、日本の期間限定活動のロックバンドであり、主に2001年に活動した。GLAYとガレッジセールがコラボレーションしたものである。


title: GALAY

text:
GLAYとガレッジセール、両者が互いのファンであったことから実現。元々はガレッジセールのレギュラー番組「Gallage Vanguard」（テレビ朝日系）の企画。
シングル「道産子シーサー」は番組内で、東京、北海道、沖縄で計1000枚のみ配布。いくつかのバージョン違いが収録されている。メインのバージョンの音源そのものは、後にGLAYのアルバム『rare collectives vol.2』に収録された。
ライブは「Gallage Vanguard」の企画と絡めて、過去一度だけ2001年12月12日にZEPP大阪で、GLAYのライブのアンコールと言う形で実現した。CD化された楽曲は「道産子シーサー」のみだが、上記ライブでは「ENJOY GLAY～DANCE REMIX 賀来千香子バージョン～」というオリジナル曲が演奏された。同ライブでは、GLAYのオリジナル曲「COME ON!」も4+2+2の8人で演奏。便宜上GALAYがGLAYの楽曲をカバーした形となった。このライブを最後に、活動は封印されている。


title: 木蘭

text: 木蘭（もくらん、、ムーラン）は、中国における伝承文芸・歌謡文芸で語られた物語上の女性主人公。木蘭の姓は「花」「朱」「木」「魏」など一定していないが、京劇では「花木蘭」とされる。


title: 木蘭

text: 老病の父に代わり、娘の木蘭が男装して従軍、異民族（主に突厥）を相手に各地を転戦し、自軍を勝利に導いて帰郷するというストーリーである。


title: 木蘭

text: 陳の釈智匠『古今楽録』に収められた『木蘭詩』（木蘭辞とも、作者）が記録された最も古い文献とされる。


title: 木蘭

text: 『楽府詩集』25巻橫吹曲辭5の「梁鼓角橫吹曲十二首」に木蘭詩2首が収められている。南北朝時代の北朝の民間民謡に由来するとされる。その注に「古今楽録曰　」と『古今楽録』の記事が記載される。


title: 木蘭

text: 木蘭従軍故事は後代、詩歌や戯曲・小説の題材となった。戯曲では、明の徐渭が編んだ雑劇『雌木蘭』などがある。また現在の京劇などでは『花木蘭』の題で演じられている。小説では清初の『隋唐演義』にも含まれている。


title: 三田紀房

text: 三田 紀房（みた のりふさ、1958年1月4日 - ）は、日本の漫画家。岩手県北上市出身。血液型B型。


title: 三田紀房

text: 岩手県立黒沢尻北高等学校、明治大学政治経済学部卒業。大学の体育会に至るまでの剣道競技経験を持ち、その経験は初期の作品『空を斬る』に色濃く反映されている他、村上もとかの代表作である『六三四の剣』に影響を与えるにも至った（『六三四の剣』は三田の故郷である岩手県が舞台でもある）。


title: 美少女文庫

text: 美少女文庫（びしょうじょぶんこ）は、フランス書院が発売しているジュブナイルポルノの文庫本レーベルである。キャッチコピーは、L・O・V・E・宣言!（2009年頃までは「ライトHノベルNo.1」が使われていた）。


title: 美少女文庫

text: 本項では、2009年3月17日創刊の姉妹レーベル・美少女文庫えすかれについても記述する。


title: 美少女文庫

text: 2003年5月に創刊。元々フランス書院は「ナポレオンXXノベルス」および、その前身にあたる「ナポレオン文庫」などのジュブナイルポルノを扱うレーベルを持っていたが、事実上それから全面刷新する形で創刊された。それは当時、それまでのナポレオンとつくレーベルの最後、「ナポレオンXXノベルズ」は発行のペースが落ちており、コンセプトも変化しはじめていたところから新レーベルとして企画されたものと思われる。


title: 美少女文庫

text: フランス書院がそれまで発行していた「ナポレオンXXノベルズ」や、キルタイムコミュニケーションから発行されている「二次元ドリームノベルズ」、その他のアダルトゲームのノベライズなど、発刊された当時にはジュブナイルポルノでは主流だった新書の形態は取らず、文庫の形態でそのぶん安価（文庫としては少し高めの価格設定ではあるが）に発売された。その後、美少女文庫に追随するかたちでキルタイムコミュニケーションから「二次元ドリーム文庫」が創刊され、オリジナルジュブナイルポルノの文庫での発行点数は新書とほぼ同等になるが、レーベル立ち上げ当時、文庫判ジュブナイルポルノレーベルは、元々比較的小規模なレーベルの上にジュブナイルポルノ系の作品の刊行ペースが低下傾向にあった青心社文庫程度しか残っておらず、事実上は各社が一度撤退した空白地への再挑戦であった。


title: 美少女文庫

text: また、従来のナポレオンXXノベルズと比べると、表紙も煽情的なものを使うのを避け普通の美少女のイラストを配し、最初のページにはカラーの口絵を用意するなど、既存のライトノベルおよびその販売戦略を強く意識していることが窺い知れる。作品の内容も同様で、他のレーベルと比しても学生を主人公として学園生活や恋愛を描く作品が多く、ほとんどの作品では何らかの形でいわゆる「萌え」が意識されている。この点でもライトノベルを意識していると言ってよいだろう。挿絵も、一般作品でも著名なイラストレーターが担当することがあり、かつてはてぃんくる・こぶいち・みやま零・シコルスキー・山本和枝・狗神煌といったビッグネームも見られた。


title: 美少女文庫

text:
また、その一方では、
など、フランス書院文庫をはじめとする官能小説に特有の方法も踏襲されている。


title: 美少女文庫

text: また、これはフランス書院の担当者も言っていることであるが、出版の段階から成人向けとはされておらず、書店ではライトノベルなどと同じ棚に陳列されることも多い。


title: 美少女文庫

text: 公式サイトでは、文庫及び電子書籍版（一部のみ）の販売や、WEB小説、萌えポイント制度などがある。


title: 美少女文庫

text: 2009年3月創刊の姉妹レーベル。「えすかれ」は「エスカレート」の意味。メインレーベルの美少女文庫の作品内容がフランス書院文庫などで伝統的に培われて来た編集方針を踏襲しているのに対し、本レーベルでは「敢えて条件や編集制限を設けない」ことを売りにしている。表紙デザインが異なるため、美少女文庫との見分けは容易である。


title: 美少女文庫

text:
基本的に、白を基調とした光沢のあるカバーのかかった文庫である。たいていの場合帯がかけられており、ヒロインがメインに配置されている。そこに、タイトルと、著者名、挿絵を描いたイラストレータ名が書かれている。
　等


title: 美少女文庫

text: あおぞら鈴音は、美少女文庫の公募新人賞「美少女文庫新人賞」よりのデビュー作家であり、受賞時の年齢が16歳ということでかなり話題を呼んだ。


title: 美少女文庫

text: 月に2点から3点の刊行であるが、非常に少ない人数の常連作家が定期的に作品を発表し、時にゲスト的にそのほかの作家が登場するといった刊行の手法をしている。


title: ジョン・ストックトン

text: ジョン・ヒューストン・ストックトン（John Houston Stockton、1962年3月26日 - ）は、アメリカ合衆国のワシントン州スポケーン出身の元バスケットボール選手。1980年代から引退までの19年間をNBAのユタ・ジャズでプレイし、歴代最多のアシスト記録、スティール記録を残した名ポイントガード。NBAでは少数派の白人スター選手だった。1992年と1996年のオリンピックで金メダル獲得。1996年にNBA50周年を記念した「50人の偉大な選手」の一人に選ばれ、2009年9月11日にバスケットボール殿堂入りした。


title: ジョン・ストックトン

text: 少年時代から練習熱心で、早朝から練習が出来るようにと、体育館の鍵を学校職員ではなく彼が所持していたほどである。高校卒業後は地元のゴンザガ大学に進学し、4年生時には平均20.9得点、7.2アシストを記録している。当時はほとんど無名の存在ながら、一部ではその実力が認められており、1984年ロサンゼルスオリンピックの代表選考会にも呼ばれている（結果は落選）。ストックトン自身も「NBAなんて思わなかったしドラフトされるとは考えもしなかった」と言うように、1984年のNBAドラフトでは会場には呼ばれず（ドラフト指名されるような有力選手は会場に呼ばれる）、自宅のTVでドラフト中継を見ていた。ユタ・ジャズに1順目16位で指名を受けたストックトンは「あまりのことにどうすればいいか分からなかった」と衝撃を受け、電話をかけてきたドラフト中継の解説者に「世間ではブーイングではなくフーイング(who)だ」と言われたという。当時は「ゴンザガ大のストックトンか？ストックトン大のゴンザガか？」というジョークがあったほどで、ストックトンもゴンザガ大も無名であった。


title: ジョン・ストックトン

text: デビューして3シーズン、それまで全ての試合に出場していたが、これは主にリッキー・グリーンの控えとしての出場で、出場時間も平均22分程度だった。先発に定着したのは4年目の1987-88シーズンからで、この年は出場時間が平均34分になり、アシスト数はリーグトップの平均13.8本となった。


title: ジョン・ストックトン

text: ユタ・ジャズは1985年にカール・マローンを獲得しており、チームの得点首位だったエイドリアン・ダントリーが翌シーズンにトレードされていた。これは、ストックトンとマローンの将来性を見越したチームが、二人を中心としたチームの再構築を本格化させたことを意味する。翌1988年にジェリー・スローンが監督に就任して以降、この3名を中核とした体制はプロスポーツのチームとしては非常に長期間である16年間続くことになる。


title: ジョン・ストックトン

text: 1980年代後半以降、マローンは毎年30点前後の平均得点を上げ、ストックトンは毎年のようにリーグ最多のアシスト数を記録する。これはストックトンのパスからマローンが得点するというパターンが繰り返されたということであり、二人は互いにとって欠かせない相棒のような関係となっていた。


title: ジョン・ストックトン

text: 1987-88シーズン以降、ストックトンは9年連続で平均アシスト数リーグ首位となり、1960年代のボブ・クージーの記録を塗り替えた。1989-90シーズンの平均アシスト数14.5は、現在でもリーグ歴代最高である。1994-95シーズンにはマジック・ジョンソンの記録を抜き、通算アシスト数1万を超える最初の選手となった。2003年に引退した時点でのアシスト数は15,806本で、歴代最多である。


title: ジョン・ストックトン

text: マローンとストックトンの得点パターンには、有名なピック・アンド・ロールのコンビプレイがある。相手のディフェンダーの動きを止めるプレイからフリーになった選手が得点するという一連の流れは実に効果的に機能し、相手チームや観客の誰もが知っているプレーでありながら洗練されたプレーで止める事が困難であり、長年に渡りユタ・ジャズが利用するプレイとなった。


title: ジョン・ストックトン

text: 1990年代に入る頃には、ストックトンとマローンの選手としての評価は大いに高まっていた。二人は1992年バルセロナオリンピック、1996年アトランタオリンピックではドリームチームに選出され、金メダルを獲得している。


title: ジョン・ストックトン

text: ガードの選手層が厚かったこの時代のNBAにあって、ストックトンは毎年のようにオールNBAチームに選ばれた。特に1994年と1995年にはオールNBAファーストチームに選出されている。


title: ジョン・ストックトン

text: しかし、チームはなかなか優勝に近づくことができず、ようやくチャンスが巡ってきたのは1997年だった。ジャズはカンファレンス・ファイナルでヒューストン・ロケッツと対戦。ジャズが王手をかけた第6戦の試合終了直前、100対100の同点という場面でストックトンが放った3ポイントシュートはチャールズ・バークレーの頭上を超え、終了のブザーと同時にバスケットに沈んだ。普段寡黙なストックトンが初めてと言っていいほど喜びを爆発させる仕草を見せ、ジャズはチーム史上初のNBAファイナル進出を決めた。試合後、バークレーは「ジョン・ストックトンは純粋な意味で、これまでで最高のポイント・ガードだ」「このシリーズでのベスト・プレイヤーは、まちがいなくジョン・ストックトンだった」と賛辞を送っている。


title: ジョン・ストックトン

text: ファイナルの相手はシカゴ・ブルズだった。アウェイでの初戦は、ストックトンはプレイオフ自己ワーストとなる7ターンオーバーを犯すなどの不調もあり接戦を落とした。続く第2戦も落としたが、ホームのソルトレイクシティに戻った第3戦をジャズはものにする。


title: ジョン・ストックトン

text: 第4戦でストックトンは、NBAファイナル史上に残る名プレイを見せた。ブルズが71対66とリードした場面の残り2分20秒、ストックトンは3ポイント・ラインから2、3フィート離れた位置での3ポイント・シュートを決める。さらに残り2分を切ったところでストックトンはマイケル・ジョーダンからボールをスティールし、ジョーダンにファウルされたあとのフリースローも決めている。残り1分3秒から残り時間1分、72対73でジャズが1点を追う展開では、ジョーダンのシュートミスをストックトンがリバウンド。直後にそのままコートの反対側まで放ったパスは、ジャンプしたジョーダンの手の先をかすめ、カール・マローンに届きマローンがレイアップを決め、ジャズは逆転に成功。ブルズはその後追いつけず、シリーズは2勝2敗とタイになった。


title: ジョン・ストックトン

text: 勢いにのるジャズは続く第5戦でも猛攻を見せ、一時、16点差の大量リードを奪う。しかし、ブルズが巻き返し、試合は終盤までもつれる。85対85で残り25秒、ジョーダンに勝ち越しの3ポイントシュートを決められ、ジャズは接戦を落とした。この日、ジョーダンは体調不良だったが、それでもジャズのディフェンスは止められず38点を奪われた。シカゴに戻っての第6戦も試合は接戦となったが、ジャズは86対90で敗れ、2勝4敗で優勝を逃す。ストックトンはブルズのダブルチームに苦しみ、第5戦、第6戦とも5アシストしか上げることが出来なかった。試合後、スコッティ・ピッペンは「これまで戦ってきた相手の中で一番タフなチームだった」とジャズとの激戦を振り返った。


title: ジョン・ストックトン

text: 翌1997-98シーズンは開幕前に左膝遊離軟骨除去手術を受け、開幕から18試合欠場したが、2年連続でNBAファイナルに進出し再びブルズと対戦。このシーズン、ジャズはホームコートアドバンテージを得ていたものの、ホームでの第2戦を落とし、アウェイでの第3戦は大敗を喫し、第4戦にも敗れてしまう。ホームに戻った第5戦は勝利するが、第6戦はジョーダンを止められず、優勝を果たせずに終わる。


title: ジョン・ストックトン

text: この頃にはストックトンとマローンは30代後半になっていた。ウェスタン・カンファレンスではサンアントニオ・スパーズやロサンゼルス・レイカーズが台頭しており、以降NBAファイナル進出を果たすことはなく、2003年5月2日に引退を表明した。


title: ジョン・ストックトン

text: 2004年11月22日にジャズの本拠地、デルタ・センターで引退セレモニーが開かれ、彼の背番号「12」はジャズの永久欠番となった。また現在、デルタ・センターの前には、彼の雄姿のブロンズ像が設置されている。


title: ジョン・ストックトン

text: NBA史上最高のPGの１人と謳われる人物。終始冷静なゲームメイクと正確なシュート技術を有した、"正統派PG"であった。


title: ジョン・ストックトン

text: 「ストックトンはアメリカンフットボールのクォーターバックのように、インカムを使って選手に指示を出している」というジョークが生まれたほど、コート全体を把握できる広いフィールドヴィジョンを持ち、正確なパスでアシストを量産した。「僕達は目をつぶっていても、お互いがコートのどこにいるか分かる」と、ソウルメイトであるカール・マローンは語っている。


title: ジョン・ストックトン

text: 目立ちたがらない性格でプレイの華やかさは控えめで、優勝経験もないため、史上最高PGのランキングの際にはマジック・ジョンソンやアイザイア・トーマスに次ぐことが多いが、通算アシスト数、通算スティール数、シーズン平均最多アシスト数、リーグ最多アシスト数連続年数、プレイオフ1試合最多アシスト数の記録等を保持していることから、史上最高PGの称号を贈られても決しておかしくないプレイヤーであった。一時期、NBA内でストックトンの数々のアシスト記録に敬意を表し、アシスト王を「"ジョン・ストックトン賞"」にすべきとの議論が起きたほどである。針の穴を通すような正確・確実なチームメイトへのパスは、チームメイトのシュート動作をすべて計算に入れた繊細なものであった。マジックが「尊敬に値する人物」と評し、傲慢で何者も恐れないトラッシュトーカーであったゲイリー・ペイトンが「唯一目標にするプレイヤーだ」「誰よりもマッチアップしづらい、ジョーダンよりも」と公言していることから、PGとしての能力は相当なものであったことは間違いない。


title: ジョン・ストックトン

text: ゲームメイク、一つひとつのプレイの選択が非常に堅実・確実であったため、FG成功率が5割を超えたシーズンが12回もあるなど、ガードとしては極めて高い水準を残している。闇雲にシュートを放つことはせず、無駄・余分な動作をすべて削ぎ落とした洗練されたプレイが持ち味であり、バスケットボールIQの高さを活かし、要所でクレバーなプレイを見せる選手でもあった。リーグ屈指のクラッチ・シューターであり、顔色一つ変えることなくビッグ・ショットを幾度となく沈めるため、均衡した試合終了直前の時間帯はマローン以上に相手チームに恐れられていた。


title: ジョン・ストックトン

text: ストックトンは非常に優秀なディフェンダーでもあった。185cm、80kgと決して大柄ではないものの、持ち前のクレバーさで臨機応変に相手をマークしていた。フィジカルなディフェンスを苦にせず、タイトなディフェンスから生み出される要所でのスティールは、チームの危機を幾度も救った。


title: ジョン・ストックトン

text: 長いキャリアの中で故障が極端に少ない選手で（当然ながら、万全のコンディションを保つように努力していた結果である）、現役時代19シーズンのうち17シーズンは1試合も欠場することがなかった。バスケットボールに対する真摯な取り組みから、しばしば「"プロの鑑"」と形容される。状況に応じた確実で的確なプレイの選択が故障を少なくし、長い間第一線で活躍できた要因といえる。"609試合連続先発出場"のNBA記録を保持し、盟友マローンも怪我に強かったため、ユタのファンは「太陽が昇らない日があっても、ストックトンとマローンが試合に出ない日はない」と二人を讃えた。


title: ジョン・ストックトン

text:
1990年代のNBAでは、バギーショーツと呼ばれる大きいサイズのショーツを穿くのが流行しており、今や主流となっているが、ストックトンは昔ながらの小さく短いショーツを引退まで使用し続けた。温厚な性格で、髪型もまったく洒落っ気がなく、その風貌は田舎の実直な青年そのものだった。しかし、そのような穏やかな印象とは裏腹に、選手達の間では「"陰のダーティー・プレイヤー"」としても名高く、審判の目を巧みにはぐらかしては、エルボーを打ち込む、ユニフォームや腕を掴むなどのラフプレーを多用しており、気も大変強かった。NBAの問題児として名高い、あのデニス・ロッドマンをして「NBAで一番汚いガード」とコメントしている。穏やかな性格ながら、試合においては人並み外れた闘争心・競争心と勝利への執念を持ち合わせていたといえる。
ストックトンは妻との間に4男2女の子供を持ち、3人の息子（ヒューストン、マイケル、デイビッド）は父と同じ高校に進みバスケットボールをプレーしている。
デイビッド・ストックトンは、ゴンザガ大学に進学後、2014-15シーズンにサクラメント・キングスでNBAデビューした。妻との出会いはゴンザガ大学１年生の時に、妻の双子の姉妹にクラスメイトだったストックトンがノートを借りに来たことがきっかけ。
父親のジャックは、ゴンザガ大学近くで「ジャック＆ダンズ」と呼ばれるスポーツバーを1961年から経営していたが2006年に引退、現在経営権は別に渡ったがバーの建物の所有者は息子のジョン・ストックトン。
ゴンザガ大学は1968年にハードロックバンド、レッド・ツェッペリンが初めての米国でのライブを行った場所として知られている。
ビジネス面では、カール・マローンとユタ・ジャズのオーナー、ラリー・ミラーと共同で“Stockton to Malone Honda”というカーディーラーに出資している。
選手としての堅実なイメージを活かし、ソルトレイクシティの銀行のCMに出演したこともある。


title: アキ (お笑い芸人)

text: アキ（1969年8月22日 - ）は、日本のお笑い芸人、喜劇俳優、お笑いコンビ水玉れっぷう隊（2008年2月 - 2010年2月の期間はバイキング名義で活動）のメンバーである。本名および旧芸名は荒木 良明（あらき よしあき）。


title: アキ (お笑い芸人)

text: 大阪府岸和田市出身（一時、奈良県高市郡明日香村に居住）。よしもとクリエイティブ・エージェンシー所属。身長173cm、体重66kg。


title: 類家明日香

text: 類家 明日香（るいけ あすか、1985年4月16日 - ）は、日本の元グラビアアイドル、女優である。本名同じ。


title: 類家明日香

text: 岩手県盛岡市出身。ジャパン・ミュージックエンターテインメントに所属していた。盛岡大学附属高等学校卒業。牡羊座、血液型O型。趣味はガンプラ作製。特技は書道（準師範）、水泳、ピアノ。


title: 類家明日香

text: グラビアアイドルの中でも、特に太めの体型を売りとする「樽ドル」の代表格である。その後、「樽ドル」からの脱却を図って、ダイエットに挑戦した。


title: 類家明日香

text: 当初は趣味の「ガンプラ作製」、好きなガンダムは「ガンダムMk-II」というマニアぶりで話題を呼んだ。


title: 類家明日香

text: 2007年頃から、徐々に露出が減り、2007年9月、公式ブログにおいて、喘息のため休業中である事が発表された。しかし、その後、特にアナウンスも無く、公式ブログ自体も消滅したため、引退したものと思われる（所属事務所のプロフィールも削除済み）。


title: 類家明日香

text: 成人指定の作品に出演しているが、AV女優ではない


title: キャンディセレクト

text: キャンディセレクト (Can♥d Select) は、パラダイムの発行するジュブナイルポルノの新書シリーズ。


title: キャンディセレクト

text:
2002年5月16日に「Hで楽しい短編集」をコンセプトとして創刊。「学園」「メイド」「ナース」など、各巻ごとに設定されたテーマに沿って、毎回4組の作家とイラストレーターが新作短編を掲載する書き下し小説アンソロジー。ジュブナイルポルノとしては珍しいアンソロジーノベルの形態をとったシリーズ。
名称の正規表現が「Can♥d Select」でキャンディセレクトと読ませる為、一部の媒体では「Can・d Select」の暫定表記も見られる。


title: キャンディセレクト

text: 2002年5月のVol.1より不定期刊行を開始し、2004年7月のvol.11を最後に新規の発行は停止している。


title: 山崎智也

text: 山崎 智也（やまざき ともや、1974年3月11日 - ）は、群馬県邑楽郡邑楽町出身のボートレーサー。


title: 山崎智也

text: 登録番号は3622、71期生。身長165cm、50kg。群馬支部所属。群馬県立館林高等学校中退。同期には川北浩貴、天野晶夫、深川真二、海野ゆかりなどがいる。


title: 山崎智也

text: 2015年の賞金ランキング1位。ボートレース界を代表する選手の一人である。安定感のあるレース運びに定評があり、コース取りは基本的には枠なりであるが、ピット離れがよいときには積極的に内に入ってくる。ボートレーサーの職業病ともいえる腰痛に苦しむ事があるものの、常にSG競走で安定した成績を残している。


title: 山崎智也

text: 1997年10月の全日本選手権(唐津)でSG初制覇。SGは同年8月のモーターボート記念競走で初出場して以来2度目の出場で初優出だった。翌1998年5月には地元桐生で開催された笹川賞を制した。


title: 山崎智也

text: 2001年第16回賞金王決定戦の優勝戦では痛恨のフライングをしてしまい、規定により2002年のSG出場権を失った。これにより97年からの賞金王決定戦連続出場は5年で途絶える。


title: 山崎智也

text: 2003年の全日本選手権でSG3勝目をあげた。同年の賞金王決定戦でベスト12に復帰。


title: 山崎智也

text: 2006年には笹川賞で優勝、SG8戦のうち5戦で優出し、年間表彰で特別賞を受賞した。


title: 山崎智也

text: 2007年は賞金王決定戦出場を逃した(シリーズ戦優勝)。これ以降2012年までベスト12に進出できず、2010年12月10日の丸亀一般戦での優勝まで約3年間優勝から遠ざかる。2008年はSGでの優出は1度も果たせなかった。


title: 山崎智也

text: 2010年12月1日に、女子競艇選手の横西奏恵と結婚（これにより横西の前夫との間に授かっていた1女も養子として引き取り山崎姓となった。この1女が後述する小葉音である）。


title: 山崎智也

text: 2011年5月の笹川賞では夫婦揃って初日ドリーム戦のメンバーに選ばれた。夫婦揃ってSGドリーム戦に参戦するのは史上初、SGでの夫婦対決に枠を広げても1988年の笹川賞で鈴木幸夫・弓子夫婦が対決して以来となる。


title: 山崎智也

text: 2012年12月19日、妻・奏恵が2012年に新設された賞金女王決定戦を最後に現役を引退。山崎は賞金王シリーズ戦（現・グランプリシリーズ）は過去2度制したものの賞金王決定戦（現・グランプリ）の出場は2006年を最後に長く遠ざかっていた。しかし、妻・奏恵が現役を退いた2012年は同年の賞金ランク12位という当落線上ギリギリのラインで6年ぶりに決定戦に駒を進めたこのレースは前述にあるように2001年の優勝戦ではチャンスと言われた中5号艇で出走し、まさかのFという憂き目があっただけに、人一倍このレースにかける思いがあったという（優勝は田中信一郎。またこのレースはトラブルによりナイター状態のレースであった。なお、当時の住之江競艇場はナイター照明がなかった）。


title: 山崎智也

text: トライアル3戦での成績は4着・1着・4着で、全体では4番目の成績で優勝戦は4号艇で出走することとなった。


title: 山崎智也

text: 同年12月24日のクリスマスイブに開催された賞金王決定戦優勝戦、1号艇はトライアルでも圧倒的な実力を見せつけトライアルの得点トップでファイナルに進出・賞金王では史上最多のV4を狙う絶対王者の松井繁であった。枠なりの進入で2番手のスタートを決めるが、トップから最下位までの差は僅か0.04秒差の団子状態であった。しかし、ダッシュの4コースから舟足を伸ばし、1周目・1マークで捲り差しを敢行、逃げる1号艇の松井を捉えてバックストレッチで逆転。次の1周目・2マークを先に回りトップを航走、その後は一度も先頭を譲ることなくゴール、悲願の賞金王決定戦初優勝を果たした。ピットに帰って来ると妻で賞金王大会前に現役引退を発表した横西奏恵が待っていて妻・奏恵との熱い抱擁を行った。また、関東地区選手の賞金王決定戦優勝は、千葉在住の元祖艇王・彦坂郁雄（登録番号1515）が第1回大会を制して以来、26年ぶり2人目の快挙となった。


title: 山崎智也

text: 2013年は、賞金王決定戦ではベスト12進出を逃した。本人によれば1度取れれば良いと思っていた賞金王を取って満足し、ボケていたという。


title: 山崎智也

text: 2015年の賞金王決定戦優勝戦では1号艇で1コースから逃げ切り、2度目の優勝を果たした。この年、オールスター、グランドチャンピオンも制してSG3冠を獲得した彼は、最優秀選手に選ばれた。なお、同一年にSG3冠を達成したのは、史上5人目の快挙であった。


title: 山崎智也

text:
関東地区のボートレーサーの中では、毒島誠（群馬支部）、桐生順平（埼玉支部）および濱野谷憲吾（東京支部）らと並びファンの注目を集める選手である。人柄もよく、群馬支部の後輩でもある毒島らに慕われている。端正な顔立ちから「艇界の貴公子」の異名を持つ。このため特に女性ファンが多く、優勝戦出場選手や開会式における選手紹介インタビューのときにはたくさんのファンがサインを求め、声援を送っている。温厚な性格で、トークショーではゆったりとした口調で語り、集まったファンを和ませる。
なお、漫画・アニメの『モンキーターン』に登場する「潮崎」は山崎がモデルとされている。そのキャラが登場する以前に、作者の河合は取材中に山崎と面会しており、山崎が「帯をギュッとね!」のファンであり、「モンキーターン」も愛読していることを知って、作者自身も彼のファンになったと公言している。


title: 山崎智也

text: 同期の川北浩貴（滋賀支部）や76期の原田幸哉（愛知支部→長崎支部）とは大の仲良し。現在のキャッチフレーズは「ライジングスター」である。


title: 山崎智也

text: 実弟は現・ロバートの山本博とお笑いコンビ「山本山崎」を結成していたが、2ヶ月でNSCを中退してしまう。


title: 山崎智也

text: 2018年、妻の前夫との間にできた養子である山崎小葉音がボートレーサーとしてデビューした。


title: ローラ・ブラニガン

text: ローラ・ブラニガン（Laura Branigan、1957年7月3日 - 2004年8月26日）は、アメリカ合衆国ニューヨーク州ブルースター出身の女性歌手。


title: ローラ・ブラニガン

text: アイルランド系の両親(父ジェームスと母キャスリーン)の間に生まれ、姉妹が2人、弟が1人いる。なお、祖母はオペラ歌手、母はラジオ局専属の歌手であった。高校時代に学校でミュージカルの主役を演じたことがきっかけで、卒業後はマンハッタンに移り住み、演劇学校（アメリカン・アカデミー・オブ・ドラマティックアーツ）に通い始める。当時、Meadowというバンドでボーカルを担当し、1973年にはアルバム『フレンドシップ』を発表している。1970年代後半、レナード・コーエンのヨーロッパツアーにバックボーカルの一員として参加したことを契機に、1979年にアトランティック・レコードと契約し1982年、アルバム『グロリア』でデビュー。同アルバムからシングルカットされた『グロリア』、また1983年にはセカンドアルバムからのシングル『哀しみのソリテアー』が大ヒットする。1984年には彼女の最大のヒット作となるアルバム『セルフ・コントロール』が発表され、西ドイツ、アルゼンチンなど多くの国で第1位に輝く。同年4月、シングル曲『ラッキー・ワン』が第13回東京音楽祭にてグランプリを受賞した。また、シングルカットされたアルバムタイトル曲『セルフ・コントロール』のプロモーションビデオは、その過激な内容からアメリカのMTVで放送禁止とされた。（のちに解禁された。）硬質なビブラートのかかる5オクターブのパワフルな歌声と大柄な体格を生かしたダイナミックなステージアクションで人気を博し、世界各地をツアーしてコンサートを行ったが、特にラテン・アメリカ、南アフリカでの人気は絶大だった。また、もともとバーブラ・ストライザンドに憧れてミュージカルを志していたこともあり、映画やテレビドラマ等の出演作も多数ある。


title: ローラ・ブラニガン

text: 1993年にアルバムを発表した後、1978年に結婚した弁護士の夫のラリーが結腸癌を患い、彼の看病に時間を費やすため活動を減らし、1996年に夫が他界した後は数年間活動を休止した。ショーを時々開催するなどして徐々に活動を広げ、2001年からはレコーディングにも取り組み始めたが、同年6月にニューヨーク郊外の自宅で藤をつる作業中にハシゴから転落し両大腿骨を骨折し、本格的な復帰が遅れる。翌2002年に音楽活動を再開し、オフ・ブロードウェイでのミュージカル『Love、Janis』にジャニス・ジョプリン（の歌唱）役で出演したり、アルバムのレコーディングを進めたりしていたが、2004年8月26日自宅にて脳動脈瘤により死去。47歳であった。なお、親しい友人達の話によると、死の数日前から頭痛を訴えていたが、夫の死から医療への不信を抱いており医者にかかることを拒んでいたとのことである。彼女の遺灰は、ロングアイランド湾に散骨された。


title: Verilog

text: Verilog（ヴェリログ）は、IEEE 1364として標準化されているハードウェア記述言語（Hardware Discription Language; HDL）である。最もよく使用されているのは、デジタル回路のレジスタ転送レベルの設計と検証である。また、アナログ回路やの検証や、の設計にも使用されている。


title: Verilog

text: もともとVerilogは電子回路シミュレーションを行うシミュレータであり、それに使用する言語であった。文法は、プログラミング言語のC言語やPascalに似ている。


title: Verilog

text: 後継言語はSystemVerilogで、だいたいVerilogのスーパーセットである。System Verilogの規格と統合して、「IEEE/IEC 62530:2011 SystemVerilog - Unified Hardware Design, Specification, and Verification Language」と呼ばれる標準になっている。


title: Verilog

text: Verilogのようなハードウェア記述言語は、ソフトウェアプログラミング言語に似ている。これは、信号の伝達時間や信号強度を記述するコードから作られているからである。Verilogには、ブロッキング代入とノン・ブロッキング代入という2種類の代入演算子がある。ノン・ブロッキング代入文のおかげで、設計者はステートマシンの更新をを宣言せずに書くことができるようになった。これらの概念はVerilog言語のセマンティックの一部となっているため、設計者は大規模な回路の記述を比較的にコンパクトで簡潔な形式ですばやく書くことができる。Verilogが開発された当初（1984年）、回路設計者はグラフィカルなソフトウェアや、ドキュメントと電子回路シミュレータのためだけに書かれた特殊なソフトウェアを使っていたため、複雑な回路を簡潔に記述できるVerilogは、極めて大きな生産性の向上をもたらした。


title: Verilog

text: Verilogの設計者は、言語の構文を、工学分野のソフトウェア開発で当時すでに広く普及していたC言語と似たものにしたいと考えた。そのため、C言語のように、Verilogの識別子は ケース・センシティブであり、基本的なプリプロセッサーを持っている（ただし、ANSI C/C++のものほどは洗練されていない）。制御フローのキーワード（if/else、for、while、caseなど）はC言語と同一であり、演算子の優先順位もC言語と互換性がある。構文の違いとしては、変数宣言にビット幅が必要であることや、手続きブロックの宣言の相違（カーリー・ブレイス{}の代わりにbegin/endを使用する）があり、その他多数の細かな違いがある。Verilogは変数に固定サイズを与えなければならないが、C言語の場合はサイズは変数の「型」から推定される（たとえば、integer型は8ビットであると）。


title: Verilog

text: Verilogのコードはから構成する。モジュールは設計の階層をカプセル化し、他のモジュールとは、宣言された入力、出力、必要に応じて双方向ポートを使用して通信する。モジュールの内部では、net/変数の宣言（wire、reg、integerなど）、並行または逐次のステートメントブロック、他のモジュールのインスタンス（サブ階層）などの、あらゆる組み合わせが記述できる。逐次的な文は、begin/endブロック内に配置し、ブロック内では逐次的に実行される。しかし、ブロック自体は並列に実行されるため、この特徴によりVerilogはデータフロー言語となっている。


title: Verilog

text: 次に、配線を示すwire、記憶素子を示すregとサブモジュールのリストなどを定義する。さらに、続いてその動作を規定するステートメントやステートメントをグループにしたブロック群を定義する。ブロックはbeginキーワードで始まり、endキーワードで終わる範囲で定義し、ブロック内はステートメントが並列に実行される。逐次実行したい場合は、ブロッキング代入を使うか、クロックのタイミングを待つ書き方をする。各ブロックは並列に実行される。Verilogの'wire'の概念は信号の値 (4状態："1、0、floating、undefined") と信号の強度（強い、弱いなど）からなる。このシステムのおかげで、共有信号線の抽象的なモデリングが可能になり、複数のソースで共通の回路網を駆動することが可能になった。wireが複数のドライバーを持つ時、wireの（読み取り可能な）値はソースドライバーの関数と強度で解決される。


title: Verilog

text: Verilog言語の文のサブセットは、合成可能である。RTL（register-transfer level; レジスタ転送レベル）として知られる合成可能なコーディングスタイルを使用して書かれたVerilogのモジュールは、合成ソフトウェアを使用することで物理的に実装することができる。合成ソフトウェアは、アルゴリズムを用いて、（抽象的な）Verilogのソースをネットリストに変換する。とは、特定のFPGAやVLSI技術で利用可能な基本ゲート（AND、OR、NOT、フリップフロップなど）のみからなるソースコードと論理的に等価な記述である。さらにネットリストに修正を加えることで、究極的には（ASICのフォトマスクのセットやFPGAのビットストリームなどの）電子回路製造の設計図を生成することが可能である。


title: Verilog

text: 「Verilog-HDL」という表記が用いることがあるが、IEEEなどの文書では「Verilog」と「HDL」との間にハイフンが入らない「Verilog HDL」のように表記されている。


title: Verilog

text: Verilogは、ゲートウェイ・デザイン・オートメーション社が、ハードウェア・モデリング言語とそのためのシミュレータとして1984年頃開発した。その後、同社は1990年にケイデンス・デザイン・システムズが買収した。ケイデンスは、現在も大元のゲートウェイVerilogおよびVerilog-XL論理シミュレータの版権を持っている。


title: Verilog

text: 同種のハードウェア記述言語であるVHDLの台頭に対し、ケイデンスはVerilogの規格を公開し標準化する道をとり、OVI（Open Verilog International）と呼ばれる組織へ版権の一部を移譲した。その後、Verilogの規格がIEEEに提出され、IEEE 1364-1995として標準化された。この標準は、Verilog-1995と呼ばれる。なお、OVIはその後Accelleraという組織になっている。


title: Verilog

text: 標準化にともない、ケイデンス社以外の会社やフリーソフトのVerilogシミュレータが登場するようになった。


title: Verilog

text: オリジナルのVerilog標準に対する不満を解消するために、Verilog-95に対する拡張がなされた。この拡張はVerilog 2001といいIEEE 1364-2001になった。VHDLにあったgenerate文に対応し、大規模設計が容易になった。


title: Verilog

text: やがてOpenVeraやVerisityのE言語のようなハイ・レベルの検証言語が登場する。このことはその種の機能を盛り込んだVerilog、すなわちコデザイン・オートメーション社によるSuperlogの開発を促すこととなった。コデザイン・オートメーション社は、シノプシスによってその後買収された。SuperlogとVeraの基本部分はAccelleraに寄贈され、次のIEEE標準としてSystemVerilogとVerilogとに分かれた。


title: Verilog

text: 言語の最新のバージョンは、アナログ素子および回路の機能記述を行うための言語であるVerilog-Aを包含し、さらにアナログ／デジタルのミックス・シグナル・モデルへの対応もなされており、Verilog-AMSという。


title: Verilog

text: IEEE 1364-2005 として規格化。その際、上位互換の SystemVerilog IEEE 1800-2005 も作った。


title: Verilog

text:
IEEE/IEC 62530-2011 - SystemVerilog – Unified Hardware Design, Specification, and Verification Language
として、Verilog HDLとSystem Verilogの文書を一本化した。


title: Verilog

text: 簡単な2フリップフロップの例を以下に示す。Verilogにおける"<="演算子は、普通の手続き型言語とは異なる、ハードウェア記述言語としてのもう1つの側面である。この演算子は「ノンブロッキング」代入文として知られ、alwaysブロックが実行されるまでアクションは登録されない。つまり、代入文を書いた順序は無関係であり、必ず同じ結果が生じる。そのため、flop1とflop2はクロックごとに値がスワップされることになる。


title: Verilog

text: もう1つの代入演算子である"="は、ブロッキング代入文と呼ばれる。"="による代入が行われると、代入先の値は即座に更新される。もし上の例で"<="の代わりにブロッキング演算子の"="を使用したとすると、flop1とflop2の値はスワップされず、手続き型プログラミング言語のように、コンパイラはflop1の値をflop2の値にセットするのだと解釈する（その結果、flop2とflop1の値にセットするという冗長な論理は無視されることになる）。


title: Verilog

text: モジュールはキーワードmoduleで始まる。その後のDiv20xが名前を示し、続く括弧内は端子リストである。6個の端子があり、それぞれの端子の入出力方向はモジュール中のポート宣言（inputとoutput）で指定される。最後のendmoduleでモジュールの終了である。モジュール内には、パラメータ宣言、ポート宣言、レジスタ宣言、イベント宣言、ネット宣言、ステートメントなどを記述する。


title: Verilog

text: ポート宣言やレジスタ宣言での[a:b]のような形式は、束線（多くはバス）を示す。例えば[3:0]であれば配線が4本あることになる。always節は、括弧内の信号を指定した条件に変化があったときに実行される。posedgeは信号が0から1に変化した場合を指定する。orは括弧内の信号のどれか1つでも変化した場合を指定する。上記のように、resetに合わせてreg型を初期化するのが基本的なデザインパターンである。


title: Verilog

text: ディレイの例は以下の通りである。上記のalways節は、もう1つの使い方を示している。たとえば、上の例では、リストに含まれる要素（bまたはe）が変化したタイミングでいつでもalways節が実行される。いずれかの変数が変化すると、即座に新しい値がaに代入される。ブロッキング代入文を使用しているため、bにはその代入後に（aの新しい値を用いて）新しい値が代入される。5単位時間のディレイの後、cにbの値が代入されると同時に、c ^ eの値が計算され、見えない保管場所に一時的に保存される。6単位時間後、保管されていた値がdに代入される。


title: Verilog

text: プロセス内（initialまたはalwaysブロック内）で操作される信号は、reg型を持つ必要がある。また、プロセスの外で操作される信号はwire型を持たなければならない。この時使われるregという名前は、必ずしもハードウェアのレジスタを意味するわけではない。


title: Verilog

text: Verilogにおける定数の定義では、追加のビット幅パラメータがサポートされている。基本的な構文は次のとおりである。


Verilog


title: Verilog

text: 例:Verilogのいくつかの文は、たとえば$display文など、現実のハードウェアでは物理的に実装できないものもある。そのため、言語の多くの機能はハードウェアを記述するためには使用できない。以下に示す例では、直接物理的なゲートに対応する、合成可能な言語の典型的なサブセットを使用している。次の非常によく使われる例は、フリップフロップである。Verilogでは、D-フリップフロップが最も簡単に記述でき、以下のようにモデリングできる。例の中で注目すべき重要な点は、ノンブロッキング代入を使用していることである。基本的な経験則（）として、always節の中でposedgeまたはnegedge文を使用する場合には、codice_1を使用するとよい。


title: Verilog

text: Dフリップフロップの変種として、非同期リセット機能を付加したものがある。慣習として、以下のようにリセット状態をチェックするコードを文内の最初のif節とすることが多い。


title: Verilog

text: Varilogの処理を宣言する方法には、alwaysキーワードとinitialキーワードという異なる2つの方法がある。alwaysキーワードは、自由に実行される処理を表す。initialキーワードは、ちょうど1回だけ実行される処理を表す。2つの処理はともに、シミュレーター時刻0に実行が開始され、ともにブロックの終わりまで実行される。alwaysブロックの場合、処理がブロックの最後に到達すると、実行が再度スケジュールされる。よくある間違いは、initialブロックは常にalwaysブロックの前に最初に実行されるというものである。実際には、initialブロックは、1回目の実行時に終了する特殊なalways-ブロックであると考えるとよい。上記2つは、これら2つのキーワードの典型的な使用例であるが、更に2つの特徴的な使用例がある。最もよく使うのが、信号強度を書いたリスト@(...)なしでalwaysキーワード使用する方法である。alwaysは以下のように使用することもできる。alwaysキーワードは、C言語のwhile(1) {..}構造と同じように無限ループとして振る舞う。


title: Verilog

text: もう1つの特徴的な使用例は、initialキーワードにforeverキーワードを追加するというものである。


title: Verilog

text: 次の例は、上のalwaysの例と同等である。


title: Verilog

text: fork/joinのペアは、Verilog内で並列処理を作るために使われる。fork/joinのペアの間にある文（またはブロック）は、実行フローでforkに到達したタイミングで同時に実行が開始され、forkとjoinの間で最も長い時間実行される文またはブロックの終了後、残りのコードの実行が再開する。上のように書いた場合、出力は"ABC"または"BAC"のいずれにもなる可能性がある。最初の$writeと2番目の$writeのシミュレーションの実行順序は、シミュレータの実装に依存するためである。シミュレータによっては、意図的に順序をランダム化していることもある。そのため、偶然競合状態が起きたり、意図的な非決定的な振る舞いをする場合がある。


title: Verilog

text: VHDLは、Verilogとは違い、複数のプロセスを動的に生成することはできない。


title: Verilog

text: Verilogでは、実行の順序は常に保証されるわけではない。これは、典型的な例で最もよく示すことができる。次のコードスニペットについて考えてみる。aおよびbの値として出力されるのはどんな値だろうか？initialブロックの実行順序によって、それぞれ0と0になる場合と、0と何らかの初期化されていない値となる場合の2パターンがありえる。ただし、$display文は#1ディレイを挟んでいるため、2つの代入ブロックより後に実行されることが常に保証されている。


title: Verilog

text:
注意：これらの演算子は優先度の順に並んでいるわけでは"ない"。
IEEE 1364標準では、0、1、Z（ハイ・インピーダンス）、X（論理値が未知）の4つの状態を使用する4値理論が定義されている。一方、Verilogの競合であるVHDLの標準IEEE 1164では、9つのレベルを持つ多値理論が定義されている。


title: Verilog

text: システムタスクは、シミュレーション中に単純なI/Oや設計測定関数を操作するために利用できる。すべてのシステムタスクは、$が接頭辞になっており、ユーザー定義のタスクや関数と区別される。このセクションでは、最もよく使用されるタスクの一覧を紹介する。完全なリストではないことに注意。PLI（Program Language Interface）は、プログラマーに対して、VerilogからC言語で書かれたプログラムに制御を移すことを可能にするメカニズムを提供する。IEEE Std 1364-2005において、PLIは新しいに完全に置き換えられて公式に非推奨となった。


title: Verilog

text: PLI（現在はVPI）を利用することで、Verilogは、たとえば、テストハーネス、マイクロプロセッサの命令セットシミュレータ、デバッガなど、C言語で書かれた他のプログラムと連携することができる。たとえば、PLIはC言語の関数codice_2およびcodice_3を提供しており、この関数を利用すると、現在のVerilogタスクや関数の引数の値を読み書きすることができる。


title: 石破二朗

text: 石破 二朗（いしば じろう、1908年（明治41年）7月29日 - 1981年（昭和56年）9月16日）は、日本の内務・建設官僚、政治家。正三位勲一等。


title: 石破二朗

text: 参議院議員（2期）、鳥取県知事（第39代）。鈴木善幸内閣において、自治大臣（第28代）兼国家公安委員会委員長（第38代）を務めた。


title: 石破二朗

text: 自由民主党幹事長や農林水産大臣などを務めた石破茂の父。


title: 石破二朗

text: 太宰治、永井荷風の著作物を好む。


title: 石破二朗

text: 宗教は浄土宗。


title: 石破二朗

text: 田中角栄元首相は友人である。安田貞栄境港市長（第3代）が石破に「あなたは元気である限り、本県県政を担当願うことが県民のためになると思う。それほどあなたを高くかっておるが東京では（自民党の）田中派に属しておることが釈然としませんね」と言った時「君は田中という人を知らんからだ。実は自分が初めて鳥取県知事に立候補して現職知事（遠藤茂）との一騎討ちのきびしい選挙を戦い当落の決まる夜娘2人が東京の家でラジオの報道をはらはらした心持ちで聞いておるときに田中さんは心配だろうと娘たちと一緒に炬燵にあたって一喜一憂してくれたのだ。当選がきまったら「これでお二人とも安心だね」と言って帰ったそうだ。これに心を打たれるではないか。付け焼刃でできることではない」と述べた。


title: 石破二朗

text: 1955年（昭和30年）に自由党時代の田中から東京都知事選挙に出馬するように請われたが、「東京都知事にはならない、鳥取県知事に請われればなる意志がある」と答えた。田中は「何故日本で一番小さい鳥取県の知事を望むのだ」とたずねると「私は鳥取県人である、鳥取に生まれ育ち、そして死ぬのである。小さくとも我が県は鳥取県である」と明快に答えた。田中は「君が郷土を思う至情に打たれた」と述べている。


title: 羅祖

text: 羅祖（らそ、 1442年(正統7年) - 1527年(嘉靖6年)）は、中国の明代に興った新興宗教である羅教（無為教）の開祖である。


title: 羅祖

text: 羅祖は、禅宗の道一を馬祖、道教の呂洞賓を呂祖、などと呼ぶのと同様に、羅家（羅姓）の祖という一般的な呼び名であり、尊称でもある。その本名については、はっきりせず、各資料によってかなりの異なりがある。ただ、文字の異同は音通による相違なども含まれており、それらを合わせ考えると、羅 清（ら せい）を本名とするのが妥当かと考えられている。


title: 羅祖

text: 山東省莱州即墨県の牢山（現在の青島市）の出身であるという。3歳で母を、7歳で父を失い叔父夫婦に育てられた。その生家は代々軍戸であり、羅清の家は運軍と呼ばれる運河による長距離の糧秣輸送を担う家だった。羅祖自身も悟道以前は一兵卒であり、その任地が北京より北方の密雲衛であって、羅祖は運糧にも携わっていたと、その伝記では語られている。


title: 羅祖

text: 土木の変などの動乱を身近に感じる地域で育った羅祖は、早くから世の無常や人の生死を嘆き、27歳のときに13年間に及ぶ各地の師友に教えを乞う行脚の旅に出た。仏道修行や道教の修行、雑法・邪法といろいろな修行を試みる中、1482年（成化18年）に夢のなかで白い光に照らされる体験を経て悟りを得たという。


title: 羅祖

text: 1509年(正徳4年)に、密雲県古北口にある霧霊山（或いは悟霊山）で、羅教を立教したという。その悟道の機縁は『金剛般若経』の教理を会得したことによるとされ、それを元に三教一致の道理を説いた。その教理をまとめたのが、羅教の根本経典とされる宝巻の「五部六冊」であるとされる。


title: 羅祖

text: 別の伝記によると、その得道の地を南京近郊の九華山であるとするものもあり、出身が甘粛省であって、回教徒の暴動の鎮圧に功績を残したとするものがあったりする。皇帝の御前で、西域僧との問答に勝利し、また神通力を現したりしたことで、「山東羅祖聖君護国斉天大聖」の号を賜ったとする資料まで存在し、潤色の跡が甚だしくなる。


title: カラーギャング

text: カラーギャング（和製英語：color gang）とは、アメリカのストリートギャングを模倣した日本の不良行為少年達の集団のことを言う。名前の由来はこれらのギャングと同様にチームカラーを身につけることからで、同じくストリートギャングを模倣したチーマーと呼ばれる非行集団から派生した集団と言われていることが多い。


title: カラーギャング

text: 日本のカラーギャングは各々のチームカラーを持ち、その構成員はチームカラーのバンダナや服、お揃いTシャツを着用、グループを誇示している。


title: カラーギャング

text: 1990年代には従来から在ったモラトリアム集団の暴走族がファッション性に欠け「格好悪い」としてその数を減らしていく中で、カラーギャングのような新しいスタイルのモラトリアムファッションは様々な派生集団を発生させる。2000年代にはピークを迎えるが、2000年代後半に衰退した。


title: カラーギャング

text: しかし2010年代になって、埼玉では県警により複数のカラーギャングが確認され、彼らによる事件が発生している。


title: カラーギャング

text: 日本では銃器が極めて入手し難いこともあり、バタフライナイフやスタンガン、エアーソフトガンや特殊警棒等の有害玩具、またはバットや木刀を凶器として武装しているグループもある。度々他集団や集団内で統制を乱したとされる構成員が、リンチを受けるなどの事件を発生させる。強盗や窃盗などの犯罪行為には、従来の暴走族と異なり、無関係な人を巻き込んだり、少人数で襲撃するため強力な武器の使用も辞さないことから、社会的に問題視されている。このため、近年ではナイフなどの携帯に対する取締り強化が見られる（ナイフの項を参照）。


title: カラーギャング

text: これらの集団の中には違法な薬物の流通や、振り込め詐欺の末端組織として機能する現状も2000年代より報じられる。組織化された犯罪では、かつて暴走族が暴力団の下請け組織として機能していた（→暴走族#暴走族と社会）が、暴走族衰退後にカラーギャングを抱き込んだり、暴走族からカラーギャングに転向した団体との関係を継続させている。


title: カラーギャング

text: 2004年には茂原市で、茂原駅前にて引ったくりの犯行中、女子高生に顔を見られたカラーギャング達が彼女を拉致し、廃墟にて首を絞めて殺害するという事件が発生した。その後成人2名、未成年2名が逮捕され、成人2名の主犯格らには無期懲役の判決がなされ、未成年のうち1人は後に拘置所内にて自殺した。


title: カラーギャング

text: 2013年、さいたま市北区にて青ギャングと黒ギャングの抗争によって少年46人が逮捕されている。


title: カラーギャング

text: 2016年には東松山市で、カラーギャングと関わっていた無職の少年が、人間関係のトラブルから同じカラーギャングの仲間達に暴行の末溺死させられ、都幾川の河川敷に捨てられるという事件が発生し、その後未成年5人(うち3人は、メンバーではない中学生)が逮捕された。


title: チーマー

text: チーマー（teamer）は、日本で集団で徒党を組み、街でたむろしたり恐喝や窃盗や暴力などの反社会的行為などを行う者。集団としてはチームやチーマーグループなどと呼ばれる。チーマーという言葉は、「仲間、組織、集団」などを意味する“team”（チーム）に、“-er”をつけた造語（和製英語）である。不良少年のスタイルとしては、従来からあるヤンキーや暴走族、または後発のカラーギャングとは、いくつかの点から区別されている（後述）。


title: チーマー

text: 1980年代中頃から1990年代前半頃に、東京の渋谷で中学生や高校生の不良少年少女達が、アメリカ映画『ウォリアーズ』『アウトサイダー』などに影響されて、ストリートギャングを模倣したグループと勘違いされるが、地元の中高生が渋谷公園通りに集まった事が発端となっている。彼らは、渋谷センター街などでたむろしてグループ同士で抗争を行ったり、一般人に喧嘩を売る、パーティー券などの押し売りをする、等を行うようになり、こうした若者やそのグループが自らのグループを「チーム」と呼んでいたことからチーマーと呼ばれるようになった。初めは渋谷でみられた事象だけを指していたが、後にそれ以外の地域の類似グループもそう呼ばれるようになる。一説によるとチーマーという言葉は1989年に作られたとされている。初期のチーマーは裕福な家庭の付属学校の学生で構成されていたが、徐々に暴走族に入るような富裕層以外の若者も影響され、チーマーとして活動するようになったと言われる。


title: チーマー

text: 1992年から1993年頃の渋谷では、店舗が軒並み閉店した深夜の渋谷センター街を大量のチーマーが占拠する事態に発展していた。なお、1990年前後には深夜営業を行う店舗が多かった渋谷センター街が、同時期に先述のように軒並み閉店する状況に変化したのは、チーマーの流行により多発したトラブルの影響によるものである。渋谷商店会の有志が見回りをする様になり減っていった。


title: チーマー

text: ファンキース、ウィナーズ、ウォリアーズ(元祖ストリートチーム)、ヤンクス、ノーティーズ、フィクサーズ、アリゲーターズ、エンジェルス、イラプション、アップジョン、ジャンキーズ、バブルス、マムシーズ、湖池屋、渋谷変態倶楽部、AMG、宇田川警備隊などがあった。バブル崩壊後はPBB、ブットバス、トップJなどが有名。


title: チーマー

text:
ヤンキーや暴走族も集団で徒党を組み街でたむろすることはあるが、これらとチーマーとの違いは主にメンバー達が好むファッションにあると考えられる。
ゴローズやネイティブインディアンジュエリーを好み、80年代はアヴィレックスなどフライングジャケット、90年代はバンソンやショットなどニューヨークスタイルに変わっていった。


title: チーマー

text: チーマーは、リーバイス501などのジーンズやエンジニアブーツ、古着などの、いわゆるアメカジ（当時は「渋カジ」）と呼ばれるストリートファッションを好むものが多く、ロン毛でヘアバンドをするのがトレンドであったなど、都会的でおしゃれであるとされ、ジャージなどのオーバーサイズの服にリーゼントやパンチパーマなどの髪型を好むヤンキーとは一線を画していた。また、チーム毎のジャンパーなどを着ることはあるが、暴走族のような特攻服を着ることはない（しかし、暴走族のようにバイクでの暴走行為をすることはある）。


title: チーマー

text:
また、米国のストリートギャングの模倣であるという点など、カラーギャングとはよく似ているが、チーマーがバイカー風の服装を好んだ世代のギャングに影響を受け、ハードロックやサーフィンなど白人系のサブカルチャーを好むのに対し、カラーギャングはそれ以降のクリップスやブラッズなどに影響を受け、同じ色の服やバンダナを着用し、西海岸風のヒップホップ系ファッションやローライダーなどの自動車を好む傾向にある。
チーマーはヒップホップの流行などに伴い、1990年代後半から2000年代前半にカラーギャングに代わり、2000年代後半にはカラーギャングも激減していった。しかし、チーマーも完全にいなくなったわけではなく、2009年2月にも東京都大田区内で約100人のチーマーが確認されている。
渋谷区出身の俳優・東幹久は渋谷で有名なチーマーとして芸能界にスカウトされた。ヒップホップMCのZEEBRAはチーマー文化について語ることがある。スポーツ界では、格闘家の高谷裕之が過去にチーマーであったことを明らかにしている。


title: リンチ

text: リンチ（）


title: ラムネ (ゲーム)

text: 『ラムネ』（LAMUNE）は、ねこねこソフトから2004年7月30日に発売された、Windows用アダルトゲームである。


title: ラムネ (ゲーム)

text: 発売元によるゲームジャンルは、「夏を舞台にした普通の学園モノ」。


title: ラムネ (ゲーム)

text: 2005年8月25日には、インターチャネルからプレイステーション2移植版『ラムネ〜ガラスびんに映る海〜』が発売され、同年10月にはアニメ化された。


title: ラムネ (ゲーム)

text: キャッチコピーは「この夏も占う。また一緒かな？ なんてね…」。


title: ラムネ (ゲーム)

text: 『みずいろ』同様に主人公たちの子供時代を描いた過去パートがあり、そこで出現するヒロインたちにまつわる選択肢の結果によって各シナリオ（現在パート）に分岐する（過去パートに登場しないヒロインもいる）。攻略ヒロインが異なると一部キャラクターの性格が変わる点も同じ。文字通りノベル感覚で進行するが、選択によってはCGが見られなかったり、あまりにも酷い選択をするとバッドエンドになる場合もある。


title: ラムネ (ゲーム)

text: ある夏の日、都会から海岸沿いの小さな町に引っ越してきた幼い主人公と妹。様々な出会いと思い出を重ね、やがて気づく「お互いの距離」。「普通の日々」が特別なものであったと気づいた時、主人公とヒロインたちの物語は……。


title: ラムネ (ゲーム)

text: 各シナリオのポイントに「ラムネ」が印象的に登場し「夏」と物語を盛り上げる。


title: ラムネ (ゲーム)

text: ※声優は、Windows版/PS2・アニメ版の順。


title: ラムネ (ゲーム)

text: パラダイムより七海メイン、多恵メインをもとにした小説がそれぞれ「ラムネ近衛七海編」、「ラムネ石和多恵編」として出版されている。18禁作品。


title: ラムネ (ゲーム)

text: 2005年10月から12月に放送された。全12話。


title: ラムネ (ゲーム)

text: ストーリーは七海メインを基礎とし、裕美を除く各キャラクターのメインを付け加えている。


title: ラムネ (ゲーム)

text: 本編で、ねこねこファンディスク等に収録されている戦国シミュレーションゲームの「野望」が、健次がプレイするゲームとして登場している（信長、秀吉、黒田官兵衛（宇宙人グレイ）が登場）。七海には「またゲーム! しかもまた日本滅亡してるし」等と言われるが、健次は「これは歴史の勉強だ!」と言い張っている。


title: ラムネ (ゲーム)

text: DVDは1巻2話ずつの収録で、2006年1月下旬より毎月発売され、2006年6月発売の第6巻で完結した。


title: ラムネ (ゲーム)

text: アニメ本編には、テレビ未放映の場面が若干追加されている。また、この未放映の場面は別に収録されており、どこが追加されたのかわかるようになっている。


title: ラムネ (ゲーム)

text: 各巻には映像特典があり、後半の第4〜6巻にはクレイムービー「じゃじゃ馬」が収録されている。


title: ラムネ (ゲーム)

text: また、各巻にCDが1枚ずつ付録となっている。これはCD Extra仕様になっており、オーディオトラック（CD-DA）には、アニメ版のアフターストーリーに当たるミニドラマが収録されている。データトラック（パソコンで読み出し可能）には、各巻にデジタルカレンダーを含む壁紙用画像が、また第1・3・5巻には画像に加えてパソコンのシステム音声や留守電メッセージ等に使えるボイス集が収録されている。


title: ラムネ (ゲーム)

text: メガミ文庫（学習研究社）より出版されている。これはアニメの第7,8話の間を中心に補完されるように作られている。鴻野貴光・著、近藤源一郎・画。


title: C反応性蛋白

text: C反応性蛋白（-はんのうせいたんぱく、）は、体内で炎症反応や組織の破壊が起きているときに血中に現れるタンパク質。肺炎球菌のC多糖体と結合するためこの名がある。CRPと略称される。C反応性蛋白は細菌の凝集に関与し、補体の古典的経路を活性化する作用を有する。


title: C反応性蛋白

text: C反応性蛋白の産生量は炎症反応の強さに相関するため、血清中のC反応性蛋白を定量して炎症反応の指標とすることができる。すなわち炎症が強いほど血清CRP値は高くなる。日本においては血液検査においてごく一般的に計測される。細菌感染では上昇しやすく、ウイルス感染ではアデノウイルスなど一部のウイルス以外ではインフルエンザウイルスのように強い発熱を発症するものでも上昇は軽微である。つまり、通常の感冒では上昇しないことが多い。


title: C反応性蛋白

text: 同様の疾患で同程度の重症度の場合でも、CRPの上昇の程度には大きな個人差がある。そのため、CRPを標準値や他の患者の値と比較することはあまり有意義ではなく、一人の患者の経過を観察するために有用な指標といえる。


title: C反応性蛋白

text:
また、細菌性感染の炎症開始から6時間程度は上昇せず、反応が遅い。炎症早期の指標としては白血球の左方移動、白血球数増加が有用となる。また、日本以外では炎症の指標として一般的に用いられること自体が少なく、英語論文における指標はもっぱら白血球に依存している。
炎症反応の指標としては他に、赤血球沈降速度なども用いられる。


title: ストリートギャング

text: ストリートギャング（street gang）は、市街地などの路地などで活動するギャング組織の末端組織で、銃器が入手しやすいアメリカ合衆国では、構成員がたびたび銃乱射事件を起こすなど、大きな社会問題と化している。


title: ストリートギャング

text: これらの集団は、1970年代のアメリカにてすでにその原型が見られたが、特に1980年代以降には自動小銃や短機関銃などで武装する集団が多く見られ、乱射事件を起こしやすいなどの問題行動が見られる。


title: ストリートギャング

text: アメリカやオーストラリア、欧州各国、メキシコ、ブラジルでは20代、30代のメンバーが中心で、40代や50代の構成員が中心となるグループも珍しくない。


title: ストリートギャング

text: 構成員3万人からなる全米最大のクリップス（Crips）は青、全米に構成員2万人からなるラテンキングス（Latin Kings）は黄、構成員9,000人からなるブラッズ（Bloods）は赤、といったように、一部のストリートギャングはシンボルカラーを身につけている。ラテンキングスは非常に凶悪なことで知られ、かつてマクドナルドにたむろし、入店禁止処分にされたメンバーが報復のため自動小銃を乱射し店長を殺害。事件を重く見たロサンゼルス市警察が専従捜査・取締班CRASH（Community Resources Against Street Hoodlums、地域街頭暴力への対抗方策）を設置する事態に発展した（CRASHは、1998年に発生したギャングメンバーへの過剰な暴力行為、いわゆるランパート・スキャンダルなどが問題になったことから廃止されている）。この事件は映画『カラーズ 天使の消えた街』で取り上げられた。


title: ストリートギャング

text: アクション映画やコンピュータゲームなどではしばしばやられ役のチンピラをストリートギャングと表現する場合もあるが、実際には人数が少ない分だけ武装に力を注ぐ傾向が強く、銃器に頼りやすい、結果的により凶悪な事件を起こしやすいなど、都市部の治安悪化要因のひとつに挙げられる。


title: ストリートギャング

text: また、若年層が中心であるため、高校生くらいの年代の少年も多いとされるが、たびたび凶悪な事件を巻き起こすことから、他の少年犯罪のようにモラトリアムの範疇には見なされず、成人した犯罪者と同様に扱われ、警官隊と銃撃戦の末に射殺されるケースも多いとされ、それらの集団が扱う商品には麻薬、銃器、売春といった違法なものから、パーティー券や各種チケットのダフ行為まで多岐に渡り、また、違法な商品の仕入先にはマフィアなどの大手組織が挙げられている。


title: ストリートギャング

text: これらはプロジェクツと呼ばれる低所得者向け公営団地や放棄され、廃墟になったビルの一室を根城として活動し、数名から十数名程度の弱小グループから、下位組織を含めると総勢数万名に及ぶ大規模な団体まで様々で、それぞれのグループに特徴的なファッション・ルールがあるとされる。ニューヨークのストリートギャングはレザージャケットやデニムジャケット（どちらも袖無しのものを身につけることがある）などを身に着けていたが、80年代以降はロサンゼルス同様、チームごとに色を揃えたスポーツウェアやネルシャツ、バンダナといった後のヒップホップに影響されるファッションが主流となった。


title: ストリートギャング

text: 特に若者文化に影響力は大きく、ヒップホップやラップなどは彼らストリートギャングやその出身者（ギャング）が主な牽引役となっている。そのため、教育者や保護者には、これを「ギャングスタイル」だとして嫌う傾向も存在する。


title: ストリートギャング

text: ストリートギャングはアフリカ系、ヒスパニック系など、特定の人種あるいは民族のメンバーのみで構成されていることが多い。この背景には、アメリカでは必ずしも末端では人種差別が払拭されてはおらず、また、比較的近年になって移民してきた人々は確固たる社会基盤を持たないことから経済的に貧しいことが多く、これら社会基盤に乏しく貧しい家の子供達が、特定の肌の色を持つ者同士で集まって、小集団を結成し、活動するケースがあったことが原因であると思われる。このようにして結成された、有色の肌を持つ特定人種のみにて構成されたギャングを、しばしば有色人種を指し差別的意味合いを持つ「カラード」を付けカラード・ギャングと呼称した時代もある（→クリップスおよびブラッズを参照）。アフリカ系メンバーからなるクリップスやブラッズ、チカーノと呼ばれるメキシコ系メンバーからなるエイティーンス・ストリート・ギャングやスレーニョス、エルサルバドル移民を中心としたラテン系メンバーからなるマラ・サルバトルチャ、アルメニア系メンバーからなるアルメニアン・パワー、アジア系メンバーからなるボーン・トゥ・キルなどがこれにあたる。一方、白人メンバーのみで構成されたナチ・ローライダーズやパブリック・エネミー・No.1などもあり、これらの組織では白人至上主義を掲げている。


title: ストリートギャング

text: 日本にも、このスタイルだけが伝播し、暴走族への憧れの低下や、上下関係の煩わしさなどもあり、未成年者等によるチーマーやバイカーやカラーギャングと呼ばれる小集団を発生させている。チーマーやバイカーは1980年代半ば以降より特に渋谷や上野周辺で活動が見られたが、その後1990年代半ばよりカラーギャングがその活動を活発化させ、社会問題となっている。


title: ストリートギャング

text: また、このような不良グループのOBが21世紀になって以降、怒羅権や関東連合などのいわゆる半グレと呼ばれるグループを作って営利犯罪を行うケースも増えている。取り締まりによって弱体化する暴力団に代わり、芸能界やクラブ経営などに携わり、勢力を増大させていくのではという意見もあった。


title: 上川敦志

text: 上川 敦志（かみかわ あつし、1975年9月14日 - ）は日本の漫画家。福岡県出身。『週刊少年サンデー』など小学館で主に活動している。女性で旧ペンネームは上川敦子。


title: 祝島

text: 祝島（いわいしま）は、瀬戸内海有数の漁場とされる周防灘と、伊予灘の境界に位置する山口県熊毛郡上関町の島である。瀬戸内海の海上交通の要衝に位置し、万葉集にも登場、古代から栄えた歴史を持つが、高度経済成長期から人口が流出。現在は漁業と有機農業で生計を立てる過疎地域。祝島の文化としてユニークな神舞と石積みの集落は2006年に発表された水産庁の未来に残したい漁業漁村の歴史文化財産百選に選ばれた。


title: 祝島

text: 室津半島の東端である四代地区（上関原子力発電所の予定地でもある）から西に3.6 km、上関港から16キロ離れた海域にある。属島として島の西側約200mの海域に小島、同じく西側約1kmの海域に小祝島（祝島現地では「こいよう」あるいは「こいおう」と読む）がある。


title: 祝島

text: 島の周囲は12kmで、面積は7.67平方キロメートル。島を東側の対岸・上関町四代上空からみるとハート型にみえる。海岸線付近は急峻な傾斜地が多いものの、島の中央部はなだらかで全域が台地状の丘陵地帯となっており、遠くから見るとスープ皿を伏せたような地形となっている。


title: 祝島

text: 発掘された出土品から、弥生時代から漁業を営んでいた形跡がある。


title: 祝島

text:
万葉集では「伊波比島」（いはひしま）と表記され、
と、航海の安全を祈願する歌が登場している。また、位置から見ても、祝島と上関港は、奈良時代から近畿と九州の国東半島を結ぶ最短の航路上にあたり、海上交通の要衝となる寄港地であったとされている。このため、船の安全を祈願する神霊の島と崇められてきたという。


title: 祝島

text: また、いわゆる源平合戦といわれる治承・寿永の乱で、平家の水軍の将・平景清の墓と言い伝えられる石塚が島内に存在し、「平家塚」と呼ばれている。


title: 祝島

text: 『鳩子の海』（1974年4月1日から1975年4月5日にかけてのNHK朝の連続テレビ小説）で祝島や上関町を舞台にしたドラマとして放映された。


title: 祝島

text: 戦後の最盛期には人口は5000人いたとされるが、現在は500人（2010年6月末現在）で、65歳以上が69%以上を占めるいわゆる高齢化がすすむ過疎地域となっている。


title: 祝島

text: 海岸線のほとんどは急斜面となっているため、東側にある港近くの本浦と呼ぶ比較的平坦な斜面に住居が集中し、集落を形成している。最も高い地点は長見山と呼ばれ標高357.4m。


title: 祝島

text: 夏は台風の進路にあたるためその強風や、豊後水道を北上する冬の強風や荒波の直撃から住居を守るために、石を積み、土や漆喰、セメント（モルタル）などで固めた、一見石垣のように見える練塀（ねりべい）と呼ばれる塀が、軒下で屋根と連結され、住居の周囲を覆っている。塀と塀の間にはさほど広くない路地が迷路のように入り組み、上壁のような練塀の景観が異彩を放ち、祝島集落の独特の情緒を醸し出す。


title: 祝島

text: 昔から漁業が盛んで、現在でも漁業を中心とする半農半漁を営む島である。漁業、農業、遊漁、観光などが、島民の主な収入源となっている。


title: 祝島

text: 祝島市場（旧・祝島漁協）は祝島の経済のカナメで、海産物のみならず、「祝島びわ産直グループ」のビワやビワ茶、あるいは、みかん、寒干し大根などの委託販売をする。祝島漁協は島民の屋台骨を支え、島おこしと生活権を守ってきた重要な団体であったが、合併などにより漁協は山口県漁協祝島支店に改組され、通信販売部門は現在祝島市場が担っている。


title: 祝島

text: 祝島の西側に広がる周防灘は、魚種も豊富で、四季を通じて各種の海産物が獲れる瀬戸内海における屈指の好漁場といわれている。特に祝島近海は環境破壊がすすむ瀬戸内海の中でも比較的自然環境が残っているとされ、一昔前まで瀬戸内海のどこにでも見られたイルカの一種であるスナメリは、ここ祝島近海や広島県竹原市沖の阿波島海域など特定の海域でしか見られなくなっている。また、おそらく19世紀後期から20世紀初期にかけて、山桜の咲く季節には祝島の周囲にたくさんの鯨が見られ、この地で子を産むという伝聞が残っている。鯨墓や山陽小野田市や別府湾などの周辺における捕鯨の記録も考慮し、大村秀雄は当時コククジラと推定して同種の瀬戸内海への回遊と繁殖を示唆した。 近年にも時節鯨が見られる事もある。


title: 祝島

text: 1960年代ごろは、一本釣りのタイが漁獲高のトップで、「祝島鯛」は本土の高級料理店にその名が知られるほどであった。ヒラメやカレイ、タコなどもよく獲れた。


title: 祝島

text: 現在、水揚げ量の多い順でならべると、アジ、タイ、タコ、サヨリ、カレイ・ヒラメ、ヤズ・ハマチ、甲イカ、メバル、ハゲ、タチウオなど。


title: 祝島

text: 農業も盛んで、みかんやびわが農地面積の六割以上を占め、本土に出荷されて市場から高い評価を受けているが、高齢化による担い手不足で生産量が伸び悩み、島民の悩みの種となっている。


title: 祝島

text: 最も評価を受けている農産物はびわで、他地域のものと比べて糖度が高いと言われている。これは祝島の風土が、びわの生育に特に適しているためだと説明され、農薬に頼らず生産することができる。


title: 祝島

text: びわに脚光が当てられるまでは、みかんが主な農産物であったが、オレンジ輸入自由化以降のみかん価格暴落により、より単価の高いびわへと転作が進んできた経過がある。


title: 祝島

text: また、反原発運動の進展とともに全国各地の各種の運動グループとの交流から、積極的に有機農業化がすすめられ、島内で穫れる農産物は現在ほぼ無添加・無農薬農産物といってよい。


title: 祝島

text: しかし、高齢などが理由で除草剤を使う農家が何戸か存在するため、国の無農薬農産物表示ガイドラインに従わざるを得ず、現在は「無農薬」表示を断念。それでも、産地直送で各地へ送られる農産物は農薬・除草剤を使わない無農薬のものに限って出荷することになっている。


title: 祝島

text: 有名な観光資源はなく、交通の便も良いとは言えないが、島内に旅館・民宿があり、全国にも例のない練塀を見に来る人はあとを絶たない。また、23年におよぶ原子力発電反対の闘争が続いているため、原発問題や環境問題に関心がある人の間では比較的知名度が高く、伝統的な生活や伝統行事の神舞（後述）などが残っていることから、知る人ぞ知る隠れた観光地となっていて、観光目的の来島者は少なくない。また、反原発・脱原発・反公害など各種の運動家が交流目的に訪れるケースもある。練塀や、丘陵の高くまで耕された棚田が観光ポイントで、新鮮な魚に舌鼓を打つ観光客は多い。


title: 祝島

text: また漁師が船頭を務める遊漁船で魚釣りをする遊漁（ゆうりょう）も盛んである。遊漁の予約・申し込み受付は祝島市場が扱い、一般に島の外にある上関町四代港に遊漁船が送迎するシステムをとっている。祝島近海では主に四季を通じマダイ、メバル、アジが釣れ、夏にはカワハギ、スズキ、イカが、秋はハマチ、冬はタチウオ、キス、サヨリなど。


title: 祝島

text: 定例ではないが、2002年11月から随時朝市が行なわれるようになり、島内の特産品から炊き込みご飯や押し寿司、焼き饅頭、たこ焼きまでが販売される。ゴールデンウィークや各種催し物などに合わせて行なわれることが多い。島民にも人気が高く、特に売れ筋の商品は定期船到着（10時40分）前に売り切れることもある。過去の例では、朝市開始の午前10時前から人気商品に人だかりができ、10分程度で売り切れたこともあった。


title: 祝島

text: 島南部に平さんの棚田と呼ばれる棚田があり、重機を利用せず個人で作った石垣としては非常に規模が大きい。中心部からは片道1時間弱の道のりがあり、高低差が大きいので自転車でいくのは困難である。


title: 祝島

text: 過疎化に伴い、子供の数が少ないため、2005年3月17日に上関町立祝島中学校は休校となった。


title: 祝島

text: 一方、同年4月8日、新入生の登場により、休校となっていた上関町立祝島小学校が2年ぶりに復活、開校式兼入学式を行い、校長1名、教諭1名、事務員1名、児童1名という最小規模の小学校として再出発している。本土の上関町内の小学校とたびたび交流授業を行っている。その後祝島小学校は2017年3月31日で休校。


title: 祝島

text: 島内には以下の公的機関が設けられている。


title: 祝島

text: このほか島内には診療所があるほか、生活改善グループとして「祝島びわ産直グループ」がある。


title: 祝島

text: また宿は三軒、神社・寺院は4箇所（宮戸八幡宮・善徳寺・光明寺・照満寺）ある。JR山陽本線柳井駅下車、バスで約50分乗車して室津に到着、室津港の渡船口から定期高速双胴船「いわい」で約40分、最終寄港地の上関町四代港からなら祝島まで15分である。定期船は一日に祝島行きは3便（うち最初の便は室津発で寄港地なしのノンストップ）、帰りの室津港～柳井港行きは2便、室津港行きは1便運航している。


title: 祝島

text: あるいは上記定期船のうち、JR山陽本線柳井港駅から徒歩3分の柳井港を起点ないし終点として運航するものもあり、バスに乗車することなく定期船のみで島に渡る方法もある。この場合の乗船時間は約1時間10分となる。


title: 祝島

text: さらに、自動車利用の場合は、上関港、蒲井港、四代港に定期船が寄港するため、駐車場に車を置いて定期船に乗船することもできる。


title: 祝島

text: 島内には山口県道330号祝島線が集落から海岸に沿って島の反対側の三浦まで設けられ、農産物輸送や観光、島内行事の「祝島 不老長寿マラソン」などで活用されている。


title: 祝島

text: 島内の遊覧のため、自転車を貸し出す宿も。現在中国電力が祝島対岸の上関町四代田ノ浦地区で原子力発電所を建設計画を進めている。これに関して、原子力発電所の安全性への懸念等を巡り、島民を中心とした反対運動が起こされ、原子力発電所建設計画に伴う漁業補償金も拒否するという姿勢であったが、近年は山口県漁協祝島支店が補償金受け取りを決議するなど情勢に変化が生じている。詳細については上関原子力発電所の項目を参照のこと。


title: 祝島

text: 明治期、祝島生れの藤本友次郎は単身アメリカ合衆国に渡り、鋼鉄船によるまき網漁、延縄漁の技術を習得後、下関で藤友組を創業した。


title: 祝島

text: 鮮魚仲買を兼ねた藤友組は隆盛の一歩を辿り、大正期から昭和初期にかけて日本を代表する水産企業に成長し、日本海沿岸の境港、魚津等主要漁港をはじめ、朝鮮・満州に進出し、祝島出身者の多くが奉職した。このことは、当時の離島としては珍しい高水準の教育を受けた島民が多いこと、広く本土や世界での見聞を持ちながら、生活基盤は祝島に持つという独特の生活スタイルと繋がり、島独自の文化の形成にも関与しているとの考察も存在する。


title: 祝島

text: 藤友組は昭和6年の世界恐慌の際に倒産したが、船団や施設の多くは林兼産業、日本冷蔵、日本水産等に譲渡され、従業員の多くも雇用を継続され、水産業界に祝島出身者が広く展開する基となった。日本冷蔵常務取締役、味の浜藤副社長を歴任した三国重雄も祝島出身である。


title: 祝島

text: また、藤本友次郎の長男である藤本万次郎は藤友組倒産後、昭和冷凍、日本水産、ニチロを経て、昭和25年下関中央魚市場の設立に参画し、昭和45年まで代表取締役を務め、祝島出身者を積極的に雇用し、戦後の祝島の復興に大きく寄与した。


title: 松浦聡彦

text: 松浦 聡彦（まつうら ときひこ、1968年4月4日 - ）は日本の漫画家。三重県出身。主に小学館の漫画雑誌で活動している。


title: Imitation PoPs 宇宙戦隊NOIZ

text: UCHUSENTAI:NOIZ（うちゅうせんたいノイズ）とは、ヴィジュアル系に分類されるミクスチャー、デジロック、パンクなどの要素を取り入れたバンドである。コンセプトは「地球の平和を守る為、遥か遠い宇宙からやって来た5人の戦士達」で、「音楽で世界が平和に出来ると、割と本気で思っています。」と公言しながら、かつては年間130本以上のライブ（パトロールと称している）を行っていた。TBS系列のバラエティ番組『あらびき団』に出演したことがある。


title: 山陽クラウンズ

text: 山陽クラウンズ（さんようクラウンズ）は、かつて存在した日本のプロ野球球団である。


title: 山陽クラウンズ

text: 山陽クラウンズは山陽電気鉄道を母体として1950年9月に結成。史上唯一の一軍にあたるチームを持たない独立二軍チームだった。


title: 山陽クラウンズ

text: 当時の総監督は加藤吉兵衛、監督は近藤金光。本拠地は姫路球場（現在の姫路市立姫路球場とは別）。


title: 山陽クラウンズ

text: 1950年にはプロ野球二軍選手権に出場。1952年春にはウエスタン・リーグの前身となる関西ファーム野球リーグに参加したが、経営が成り立たなかったとして同年10月には解散した。


title: アンリ・ギザン

text: アンリ・ギザン（Henri Guisan、1874年10月21日 - 1960年4月8日）は、スイスの軍人。第二次世界大戦下の非常事態下において軍の最高司令官（将軍）となり、事実上のスイスの最高指導者となった。


title: アンリ・ギザン

text: スイス西部のヴォー州メジエールにて、フランス系プロテスタントの医師の家に生まれた。ギザンは幼くして母を亡くし、父親の愛情を受けて育った。やがてローザンヌ大学に進学したものの、進路に迷った末にフランスやドイツに農業技術の研究のために留学した。やがて兵役に就いたことをきっかけに、軍の仕事に興味を持って職業軍人に転じ、主に砲兵として活躍、第一次世界大戦の頃には陸軍中央学校の教官、あるいは軍の作戦司令部の参謀として、近代戦の研究に励んだ。1932年には軍団長大佐（平時のスイスにおいては将官は設けられないため、大佐が最上位となる）兼国家国防委員会委員となり、実質上の武官のトップの地位に就いた。


title: アンリ・ギザン

text: 1939年8月、ナチス・ドイツとポーランドの関係が急速に悪化して戦争が避けられない情勢となると、ジュゼッペ・モッタら当時の連邦政府指導部は連邦議会とともに、8月30日に武装中立と非常事態を宣言、政府と議会の代表からなる委員会に全権が委任された。委員会は、少数派のフランス系住民出身ではあるが、実績と信頼のあるギザンを軍の最高司令官に選出して、臨戦態勢を整えた。ギザンは万が一にドイツ軍あるいは連合国軍がスイスに侵攻してきた場合には、山間部を走る国境の交通網を全面的に破壊した上、平野部を放棄してアルプス山脈に要塞を築いて徹底抗戦する計画を立案した。最高43万人の民兵が動員されて、スイス国内は“ハリネズミ”と評されるほどの一大防衛体制が取られた。


title: アンリ・ギザン

text: だが、翌1940年に入るとモッタが急死し、続いてイタリアがナチス・ドイツ側で参戦し、フランスが降伏した（オーストリアは既にドイツに併合されていた）ため、スイスの国境は全てドイツ側陣営と接することになった。しかも、多数派であるドイツ系住民の中にはドイツ側への参戦を求める声が高まり、中立政策は動揺を来たした。


title: アンリ・ギザン

text: 1940年7月25日、ギザンは主だった軍の幹部・将校を建国伝説ゆかりの地であるリュトリに集めて演説を行い、スイスの自由と独立を守ってきた先人の精神を引き継いで、あくまでも国を守ってゆくことを誓った（リュトリ演説）。ギザンの演説はスイス国民に広く伝わり、以後ドイツ側への参加を公然と唱える者は少なくなった。


title: アンリ・ギザン

text: ところが、戦争の長期化とともに経済的理由から、「ドイツ側への配慮」に動く行政側（それはユダヤ人の入国拒否問題やナチスが不当に得た資産のマネーロンダリング容認といった事実として後に発覚する）と、あくまでも両陣営いずれに対しても加担すべきではないと考えて、ドイツ側の工作員として働いたスイス人に対し死刑を含めた厳しい処置で臨むギザンとの間に、不協和音となって現れた。


title: アンリ・ギザン

text: だが、ギザンの徹底的な防衛戦略と国民からの支持を背景に、彼の“武装中立”路線の根本は揺らぐことはなかった。また、ドイツ側も同盟国イタリアとの連絡ルート確保のためにたびたびスイス占領計画を立案したものの、ギザンの戦略を打ち破るだけの戦略を見出すことは出来ず、実際の発動までには至らなかった。


title: アンリ・ギザン

text: やがて、ドイツが降伏した後の1945年6月4日、ギザンはその職務を終え、静かに引退生活に入ったという。赤石路代の少女漫画『アルペンローゼ』の作中の架空の設定では、ヒロインのジュディ・コルトー（本名はアリシア・ブレンデル）の祖父ジャック・デュナンとは親友であり、彼女の恋人ランディに協力し、デュナン家を乗っ取ろうとしていた武器商人ミシェル・トロンシャン（実在の人物バジル・ザハロフに師事した弟子という設定）を排除した。


title: ボートピア岡部

text: ボートピア岡部（ボートピアおかべ）は、戸田競艇企業団と埼玉県都市競艇組合が埼玉県深谷市に設置している競艇場外発売場である。施設会社は株式会社岡部コントリビューションパーク。


title: ボートピア岡部

text: 2001年12月13日オープン。2011年4月からは戸田競艇場(昼)と桐生競艇場(夜)の全競走をはじめとして、主に全国のSG・GI競走およびナイター競走など、4場48競走の勝舟投票券を発売している。戸田競艇場の競走については本場と同じ出走表を配布している。発売締切は本場の2分前である。


title: ボートピア岡部

text: 関東地区総合払戻サービスの対象施設となっており、さらに2012年4月より全国総合払戻サービスも行っている。


title: ボートピア岡部

text: 周囲から自家用車で舟券を買いに来るファンが多く、2004年5月には建物側に駐車場を新設している。


title: ボートピア岡部

text: 売上については他のボートピアと比較すると好調であり、2005年の笹川賞については、神戸市のボートピア神戸新開地に次ぐ2番目の売り上げをあげている。


title: ボートピア岡部

text: 2006年5月2日より早朝外向発売所を新設し、昼間開催を含む発売時は午前7時より、ナイター競走開催のみの発売時は正午より発売している。


title: ボートピア岡部

text: 1Fは体育館のような大きなスペースの中に、大型のモニターと、オッズ等の表示が可能な小型のモニターが多数、および舟券の発売機と有人の発売所が並んでいる。また、モツ煮込み定食等が食べられる食堂がついている。2Fは指定席で料金は2000円である。〒369-0224 埼玉県深谷市西田86番地


title: ボートピア岡部

text: ボートピア岡部独自では、競走結果等のテレホンサービスを行っていない。発売した競走の結果を確認するには各競艇場のテレホン（テレドーム）サービスで確認する。


title: アカデミー・フランセーズの会員の一覧

text: これはアカデミー・フランセーズの座席番号である。アカデミー会員の主な職業が示されている。データは会員の期間を示し、一度選ばれた会員は生涯それを受け持つが1803年と1816年の再編成やそれ以外の時に「除名」されたことがある。


title: NSP (バンド)

text: NSP（エヌエスピー）は、岩手県出身の三人組のフォーク・グループ。一関工業高等専門学校の同級生であった三人が在学中の1972年に結成した。


title: NSP (バンド)

text:
アマチュア時代にはニュー・サディスティック・ピンク（New Sadistic Pink）として、当初はロックを中心に活動していた。しかしフォーク調の曲でデビューするのにこの名前が似合わないという理由で、頭文字だけ取り出したNSP（N.S.P ）というアルファベット三文字のバンド名に変更された。デビュー7周年のイベントで行われた「NSPの新解釈ゲーム」では「ネコ・サル・ペンギン」が優勝。
その後、Non Stop Progression、Natural Spirit Paradise、Nasa Shopping Plazaなどがキャッチコピーに使われる。


title: NSP (バンド)

text: 1972年にそれまで別のバンドで活動していた中村と、サディスティック・ピンクというバンドを組んでいた天野・平賀がニュー・サディスティック・ピンクを結成。


title: NSP (バンド)

text: 高専在学中の1973年に第5回ヤマハポピュラーソングコンテストに於いて楽曲「あせ」でニッポン放送賞を受賞し、同年6月「さようなら」でデビュー。翌年、高専卒業を機に上京する。その後1974年に「夕暮れ時はさびしそう」がオリコン11位の大ヒットに、同年のアルバム『NSP III ひとやすみ』はオリコン4位のヒットを記録。その後も、1976年「赤い糸の伝説」がヒットし、叙情派フォークを代表するグループとなる。


title: NSP (バンド)

text: 1980年代に入りメンバーそれぞれが作曲、プロデュースなどソロ活動が多くなり、1985年には中村貴之が脱退する。澤近泰輔、深浦昭彦を加えて活動するも1987年に平賀和人脱退を機に、活動を停止。その後、天野滋はソロ活動を開始。平賀和人はNSPの所属レコード会社であったポニーキャニオンにディレクターとして入社し、平松愛理、GO-BANG'S、瀬戸朝香、Melodyなどの作品を担当していた。


title: NSP (バンド)

text: 2002年にオリジナルメンバーで再結成。1月26日、日本青年館大ホールで復活後初コンサート。


title: NSP (バンド)

text: 2005年2月に19年ぶりの新曲シングル「水のせいだったんです」、アルバム『Radio Days』を発売したが、同年7月1日午後7時8分、リーダーの天野滋が療養中の病院にて脳内出血で死去。天野は大腸癌で闘病中でありながらも、精力的に全国ツアーや諸活動を続けていた。


title: NSP (バンド)

text: 中村貴之は、ソロ活動を開始し2008年6月に、ミニアルバムを発売した。


title: 新自由主義

text: 新自由主義（しんじゆうしゅぎ）とは、政治や経済の分野で「新しい自由主義」を意味する思想や概念。日本では以下の複数の用語の日本語訳として使われている。


title: 新自由主義

text: アメリカにおいて1970年代のスタグフレーションを契機に物価上昇を抑える金融経済政策の重視が世界規模で起き、レーガノミックスに代表されるような市場原理主義への回帰が起きた。自己責任を基本に小さな政府を推進し、均衡財政、福祉・公共サービスなどの縮小、公営事業の民営化、グローバル化を前提とした経済政策、規制緩和による競争促進、労働者保護廃止などの経済政策の体系。競争志向を正統化するための市場原理主義からなる、資本主義経済体制をいう。新自由主義を信奉した主な学者・評論家・エコノミストにはミルトン・フリードマン、フリードリヒ・ハイエクなどがいる。また新自由主義に基づく諸政策を実行した主な政治家にはロナルド・レーガン、マーガレット・サッチャー、中曽根康弘、小泉純一郎などがいる。


title: 新自由主義

text: 高度経済成長期の経済体制（フォーディズム）に続く資本主義経済の体制であり、国家による富の再分配を主張する社会民主主義（英：Democratic Socialism）、国家が資本主義経済を直接に管理する開発主義の経済政策などと対立する。計画経済で企業のすべてが、事実上、国家の管理下である国家社会主義とは対極にある経済思想である。


title: 新自由主義

text: 新自由主義（ネオリベラリズム）という用語は、1938年にドイツの学者とにより作られた、その会議では新自由主義の概念を「価格決定のメカニズム、自由な企業、競争があり強く公平な国家体制の優先」と定義した。自由主義（リベラリズム）の中で「新自由主義」（ネオリベラリズム）と名付けた理由は、現代の経済政策が必要だからである。


title: 新自由主義

text: 新自由主義は一枚岩の理論ではなく、Freiburg学派()、オーストリア学派、シカゴ学派、Lippmann現実主義など、複数の異なった学問的アプローチにその発生が見られる。


title: 新自由主義

text: 1973年から1990年のアウグスト・ピノチェト支配下のチリ軍政の期間、反対派の学者はこの用語を使用したが、特定の理論を指したのではなく、チリで行われた政治的・経済的な改革に対して軽蔑語の意味を込めて使用した。


title: 新自由主義

text: 1990年代以降はこの用語は定義困難となり、思想、経済理論、開発理論、経済改革政策などを表現する複数の意味で使用され、経済を自由化する潮流を非難する意味での使用が拡大し、最初のネオリベラリストによる概念よりも更に初期のレッセフェール原理に近い市場原理主義も示唆している。このため、この用語の正確な意味や、特に近年の多数の種類の市場経済に対しての使用について、多くの議論が行われている。


title: 新自由主義

text: 新自由主義の意味に関する第一の問題は、新自由主義との用語の元となった自由主義（リベラリズム）自体が定義困難という事である。第二の問題は、新自由主義の意味が純粋に理論的な思想から、実際的で実践的な意味に変化した事である。1970年代以降は新自由主義の受容が進展し、新自由主義的な改革を約束する新自由主義的な政府が世界中に公然と登場したが、しかし政府は状況に応じ常に約束した改革を実行したのではなかった。つまり大多数の新自由主義は、常にイデオロギー的に新自由主義的とは限らない。


title: 新自由主義

text: 新自由主義の代表的な論者である肯定派のフリードリヒ・ハイエク、ミルトン・フリードマン、批判者のデヴィッド・ハーヴェイ、ノーム・チョムスキーなどによる説明の間でも、新自由主義の意味に合意は見られないため、個人間の意見の相違の無い新自由主義の定義の作成は難しい。


title: 新自由主義

text: Boas and Gans-Morse の著書によれば、この用語が使用されている最も一般的な意味は、「価格統制の廃止、資本市場の規制緩和、貿易障壁の縮小」などや、特に民営化と緊縮財政などの政府による経済への影響の削減などの経済改革政策である。この用語は複数の意味で使用されており、その例には、ワシントン・コンセンサスに反対する開発モデル、最小国家主義など政府の機能を削減する自由主義概念を非難するイデオロギー用語、更には新古典派経済学に密接に関連する学問的パラダイムなどがある。またこの用語は、民間部門へ権限委譲し経済の役割を増大させる公的政策への偏見として使われていると考えている人もいる。


title: 新自由主義

text: 日本で「新自由主義」という言葉は、大正時代の末期に上田貞次郎により用いられた。


title: 新自由主義

text: 経済学のオーストリア学派は、経済現象の基礎を個人の意図的な行動に置く方法論的個人主義を提唱した。オーストリア学派の呼称は、カール・メンガーらが19世紀後半から20世紀のウィーンで活動した事から生まれた。オーストリア学派による経済理論への貢献には、主観的価値論()、価格理論における限界効用理論、経済計算論争の系統的論述などがある。


title: 新自由主義

text: 1930年代、反自由主義の雰囲気が決定的となった。そこで哲学者の提唱で、1938年8月にパリでが開かれた。ウォルター・リップマン、フリードリヒ・ハイエク、ルートヴィヒ・フォン・ミーゼス、ロベール・マルジョラン、ナチスの迫害を避けてトルコに亡命した経済学者、ドイツ革命に参加しヴァイマル共和政の経済問題担当大臣としてルール地方の石炭産業の国有化に携わった、フランス銀行副総裁のジャック・リュエフなどが参加した。リップマン、リュストヴ、レージエらはレッセフェールの古い自由主義は失敗したため新しい自由主義が必要だと主張したが、ハイエクやミーゼスはそのような非難には同調しなかった。しかし。すべての参加者が新しい自由主義の研究プロジェクトの必要性に同意した。リュストヴの提案によりこのプロジェクトを「ネオリベラリズム」と呼ぶことになった。この会議から生まれたネオリベラリズムは、政府の規制を排除した自由な市場経済というリュストヴの概念に沿っていた。それは資本主義とも共産主義とも異なる第三の道への試みでもあった。このように初期のネオリベラリズムは、21世紀に広く認識されているような市場原理主義とは異なった概念であった。


title: 新自由主義

text: この国際会議は、ネオリベラリズムの国際組織として自由主義刷新国際研究センター（Centre International d’études pour la Rénovation du libéralisme ）を設立した。本部をパリに置いて、センターは1939年から活動を開始した。発足時の参加者87名のほとんどはフランス人であり、1926年に欧州経済関税同盟（l'Union économique européenne）を設立したシャルル・ジッドがいた。ベルギー人のパウル・ファン・ゼーラントと弟のマルセル、レオン・デュプリエ、モーリス・フレールらも所属していた。


title: 新自由主義

text: 1947年、フリードリヒ・ハイエクは新自由主義の理論や政策を広めるためにモンペルラン・ソサイエティーを設立し、Rüstowらもこれに参加した。ハイエクらは、古典的自由主義は概念的な欠陥により機能せず失敗したため、その診断と是正のために集中的な議論が必要と考えた。


title: 新自由主義

text: ミルトン・フリードマンを中心としたシカゴ学派は、シカゴ大学の教授陣を中心として生まれ、経済学の学術的なコミュニティでは新古典派経済学とも呼ばれている。この学派は政府による介入を批判し、中央銀行による通貨供給を例外として大半の市場に対する規制に反対する。この理論は1980年代までに、新古典派の価格理論や、リバタリアニズムに影響し、ケインズ主義を拒否しマネタリズムを支持した。


title: 新自由主義

text: 新自由主義の概念はドイツで最初に構築された。1930-1940年代、ルートヴィヒ・エアハルトを中心とした新自由主義の経済学者達は新自由主義の概念を研究開発し、第二次世界大戦後の西ドイツに貢献した。エアハルトはモンペルラン・ソサイエティーのメンバーで他の新自由主義者と継続的に交流した。彼は自分自身を「ネオリベラル」と分類し、その分類を受け入れた。


title: 新自由主義

text: 1930年、フライブルク大学を中心としたフライブルク経済学派の思想はオルド自由主義とも呼ばれ、より穏健で実用主義的であった。ドイツの新自由主義者は、競争が経済的繁栄を生むという古典的自由主義的な観念を受容したが、レッセフェール的な国家政策は競争の自由への脅威となる独占やカルテルを生み、強者が弱者を破滅させ、競争を窒息させると論じた。彼らは良く開発された法的システムと有能な規制の創設を支持した。彼らはケインズ主義の全面的な適用には反対したが、経済的効率と同等に人道的・社会的な価値を置く意思により、福祉国家の拡充する理論となった。


title: 新自由主義

text: Alfred Müller-Armack()は、この理念の平等主義的で人道主義的な傾向を強調するために「社会市場経済」という表現を新造した。Taylor C. Boas とJordan Gans-MorseによるとWalter Eucken()は「社会保障と社会的正義は我々の時代の重要な関心事だ」と述べた。


title: 新自由主義

text: 1960年代、ラテンアメリカの知識階層はオルド自由主義の理念に注目し、しばしばスペイン語の新自由主義（ネオリベラリスモ）との用語を学派名として使用した。彼らは特に社会的市場経済とドイツの「経済の奇跡」に影響を受け、自国への類似政策導入を模索した。1960年代のネオリベラリズムは、独占への傾向に反対して社会的不平等を緩和するために国家政策を使用する事を支持する、古典的自由主義よりも近代的な哲学を意味していた。実態についてはホンジュラスの経済を参照。ラテン・アメリカは新自由主義者の、最も早い実験場にされた。70年代のクーデター発生後のチリにおいては、ピノチェトの軍事独裁政権による極端な格差社会と、反対派の多数の粛清・行方不明などが発生した。ミルトン・フリードマンとその弟子集団であるシカゴ・ボーイズは、ピノチェトにアドバイスをし続けた。だが、ピノチェトも、経済的苦境が長期化するにつれ、後にはシカゴ・ボーイズの助言に耳を貸さなくなっていた。このように新自由主義を経済理論のみで分析するのではなく、新自由主義が一国家及び世界に、どのような悪影響を及ぼしたかも含めて結論を出すことが肝要である。


title: 新自由主義

text: ラテン・アメリカについで新自由主義の実験場にされたのは、労働組合が強くなりすぎたイギリスであった。1979年に選挙に勝利し、首相となったマーガレット・サッチャーは、国営企業の民営化や、石炭・造船などの重厚長大産業の解体に乗り出した。その結果、若者を中心とした大量の失業者が発生し、支持率が低下した。しかし、1982年に発生した「フォークランド紛争」に勝利し、この勝利を追い風に結果支持率は回復し、長期政権となった。


title: 新自由主義

text: 1980年代以降、オーストラリアでは労働党と自由党の両党によって新自由主義的な経済政策が実施された。1983年から1996年のボブ・ホークおよびポール・キーティング政権は、経済的な自由化とミクロ経済的改革の政策を追求し、国営事業の民営化、要素市場の規制緩和、オーストラリア・ドルの流動化、貿易障壁の緩和などを行った。


title: 新自由主義

text: 1980年に大統領となったロナルド・レーガンは、「ケインズ主義福祉国家」の解体に着手し、「小さな政府」をスローガンに、規制緩和の徹底、減税、予算削減、労働組合への攻撃など、新自由主義的な政策を大規模に行っていった。また、レーガンは少数民族へのアファーマティヴ・アクション（人種優遇策）の放棄や、放送法の改変も実施した。新放送法施行後に台頭してきたのが、右派のFOXニュースである。


title: 新自由主義

text: 初期の自由主義が古典的自由主義と呼ばれるように、初期の新自由主義は古典的新自由主義（クラシカル・ネオリベラリズム）とも呼ばれ、ハイエクやミーゼスなどを含む戦間期のオーストリアの経済学者を中心として作成された。彼らは、社会主義政府とファシズム政府の両方によってヨーロッパで自由主義が衰退して行く状況を懸念して自由を再構築する試みを開始し、新自由主義の基礎となった。


title: 新自由主義

text: 新自由主義の中心概念は法の支配であった。ハイエクは、強制が最小となった場合に自由が最大となると信じた。ハイエクは自由な社会でも強制の完全な廃止は不可能と信じていたが、強制を望むかどうかの判断は個人に許される必要があると論じた。彼はその実態は法で、その使用は法の支配であるとした。この考えを実現する重要な仕組みには権力分立などが含まれ、この概念が立法者から短期的な目標追求を分離し、また多数派による絶対権力を防止する事で、法に実効性を持たると考えた。そして立憲主義の概念により立法者も成立した法によって法的に束縛される。


title: 新自由主義

text: また古典的新自由主義は、伝統を尊重した保守的な運動・右派運動を指向した。だが、チリのアウグスト・ピノチェト、イギリスのマーガレット・サッチャー、アメリカ合衆国のロナルド・レーガンなどの政策は、新しい文化を生み出す力がない故に、古い文化・伝統への依存や国家の成立過程への信仰、新しい文化の否定などをもたらした。


title: 新自由主義

text: 1980年代には、新自由主義的な目的の実践的な宣言であるワシントン・コンセンサスが成文化された。


title: 新自由主義

text: 経済的新自由主義（エコノミック・ネオリベラリズム）は新自由主義の重要な形態で、古典的自由主義と経済自由主義の歴史的な断絶の間から現れた。ある体系が新自由主義的と呼ばれる場合、通常はこの意味である。経済的新自由主義は多くの点で古典的新自由主義とは異なる。


title: 新自由主義

text: フリードマンは、新自由主義は結果主義的なリバタリアンでもあると論じた。それはイデオロギー的な理由からではなく、実利的な展開の結果として、経済における政府の干渉の最小化を採用するからである。経済的新自由主義の中核は、新自由主義的経済（ネオリベラル・エコノミー）のイデオロギーを証明する多様な理論である。


title: 新自由主義

text: ケインズに否定的な新自由主義政策が標榜したのは、生産能力の成長である（サプライサイド経済学）。


title: 新自由主義

text: 新自由主義の理論によれば、ジニ係数が上昇したとしても、自由競争と国際貿易によって貧困層も含む全体の「所得が底上げされる」と考えられていた（トリクルダウン理論）。


title: 新自由主義

text: 経済的新自由主義は経済原則に重点を置くが、少数だが経済政策以外にも触れている。経済的新自由主義の最も急進的な種類の1つでは、健康、教育、エネルギーなどの分野に新しい市場を作る事により、自由市場の技法を商業や経営の外部にも適用することを提唱している。この視点では論理的帰結として重要な自由とは市場の自由のみであり、新自由主義はより哲学的な方向性を持ち、単なる経済理論から宗教や文化に近づく。


title: 新自由主義

text: Paul Treanorの説明では以下である。「我々は何故此処にいるのか、私は何をすべきか」といったステレオタイプな論理的設問に対して、新自由主義者は「我々は市場にいる、競争すべきである」と回答する。新自由主義者は人類は市場に存在し他の道は無いと考える傾向があり、市場での実践が善であり、市場に参加しなければいずれは失敗すると確信している。個人的な倫理観でも、一般的な新自由主義的な視点では全ての人類は自分自身を管理する起業者で、そう行動すべきとする。個人は起業家と同様に将来を含めた自己のステータスを最大化するために友人、趣味、スポーツ、配偶者などを選択するという長所の倫理である。この姿勢は初期の自由主義には見られないが、市場原理を人生の非経済的領域に拡大したものであり、新自由主義の特徴的な点である。


title: 新自由主義

text: 1989年、国際通貨基金は経済危機への対応としてワシントン・コンセンサスなどの見解を支持し、発展途上国における国際企業のリスクを減らす活動を行った。


title: 新自由主義

text: これらを批判する立場からは、これらの政策は「新自由主義」や「新植民地主義」と呼ばれている。その主張では、国際的な金融やビジネスでは、低開発国では現実には制度や権利のレベルも低い事が大きなリスクとなり、発展途上国は通常は先進国と比較して国際市場へアクセスできる特権が少なく、国際金融は地元の企業よりも国内の多国籍企業など海外企業に投資し易いため、国際企業は競争上の不公正な優位を得ている。また投機的な資本の流入は景気の過熱や後退に応じて経済の不安定化や経済危機を発生させる。


title: 新自由主義

text: David Harveyは2001年のアルゼンチンの例を挙げて、地域の指導者は彼らの利益のために貧困者の負担で新自由主義的な改革を実行する一方で、他方では「邪悪な帝国主義者」を批判している、と述べた。


title: 新自由主義

text: 新自由主義に関しては、その用語の定義や範囲を含め、多くの論争的な議論が存在している。


title: 名良橋晃

text: 名良橋 晃（ならはし あきら、1971年11月26日 - ）は、千葉県千葉市花見川区出身の元サッカー選手、解説者である。ポジションはDF（右サイドバック）。


title: 名良橋晃

text: 小学校時代は地元千葉のサッカー少年団で、キックボクサーの元日本チャンピオン立嶋篤史とチームメートであった。


title: 名良橋晃

text: 千葉英和高等学校を卒業後、1990年に日本サッカーリーグ1部のフジタ（現:湘南ベルマーレ）に加入。同時に日本ユース代表にも選ばれ、サイドバックとしてのいろはをデットマール・クラマーに叩き込まれた。後にベルマーレでもチームメートとなる田坂和昭とはこの時以来の親友。


title: 名良橋晃

text: 平塚では、左サイドバックの岩本輝雄と共に、攻撃型サイドバックとしてチームを牽引。1993年のジャパンフットボールリーグ1部ではサイドバックにも関わらずアシスト王となった。


title: 名良橋晃

text: 1994年3月12日、ヴェルディ川崎戦でJリーグデビューを果たし、同年9月27日、オーストラリア戦で日本代表デビューを果たした。しかし代表監督が加茂周に変わると代表からしばらく遠ざかった。


title: 名良橋晃

text: 1997年、代表復帰のためにはJリーグで優勝を争うチームに所属する必要があると考え鹿島アントラーズに移籍。当時の鹿島には、名良橋が尊敬する右サイドバックの名手、ジョルジーニョ（鹿島ではボランチとしてプレイ）が在籍しており、それが移籍の決め手になった。。


title: 名良橋晃

text: 代表ではそれまでレギュラーだった柳本が怪我により長期離脱すると、名良橋はアントラーズで活躍を見せ目論見通り代表に復帰し、レギュラーに定着。


title: 名良橋晃

text: 2006年、本田泰人と共に鹿島と来季の契約を更新しない事が発表された。現役引退を表明した本田と対照的に名良橋は現役続行を希望し、2007年2月に古巣ベルマーレに11年ぶりに復帰したが、同年7月末に契約満了により退団。現役続行を希望し、新たな移籍先を探すも決まらずに2008年2月に引退を発表。今後は指導者を目指すことにし、2009年度よりSC相模原で、ジュニアユース総監督を務めることが決まった。


title: 名良橋晃

text: 2008年3月13日、JFAアンバサダーに就任。同月17日、元U-23日本代表の松原良香が主催するフェリーチェFCのコーチとして参加した。


title: 名良橋晃

text: 2009年からはNHKやCS日テレ、スカパーなどでサッカー解説を務めている。また、SC相模原ジュニアユースの総監督も務めている。サッカーのコメンテーターとして、あるいはバラエティ番組などで度々テレビ出演している。


title: 名良橋晃

text:
攻守に長ける右サイドバック。バルセロナオリンピック予選出場時には左サイドバックを務めていた。
!colspan="4"|日本!!colspan="2"|リーグ戦!!colspan="2"|!!colspan="2"|天皇杯!!colspan="2"|期間通算
310||23||59||4||35||1||404||28
1||0||colspan="2"|-||colspan="2"|-||1||0
0||0||colspan="2"|-||||||||
50||8||4||0||||||||
35||6||5||0||||||||
396||37||68||4||||||||
その他の公式戦


title: 名良橋晃

text:
!通算!!colspan="2"|AFC
その他の国際公式戦
|-
!通算


title: 岩井証夫

text: 岩井 証夫（いわい あきお、1970年4月8日 - ）は、日本の男性タレント、ナレーター。


title: 岩井証夫

text: 神奈川県平塚市出身。青二プロダクション所属。


title: 岩井証夫

text: 1989年、神奈川県立平塚江南高等学校卒業後、琉球大学教育学部進学の為沖縄に移住。英語をマスターするため渡米し、帰国後DJとしてデビュー。テレビ番組「BOOM BOOM」（沖縄テレビ放送）、で一躍脚光を浴び、その後はラジオでも活躍、ラジオ沖縄「チャットステーション」で沖縄のラジオファンのハートを掴む。カリスマDJとして人気絶頂だった2002年4月、突然活動拠点を東京に移し、大沢事務所（2002年4月 - 2009年8月在籍）に所属、ナレーター業に移行する。沖縄を離れた理由は2002年5月 - 6月に行われた2002 FIFAワールドカップを生観戦したかったと当時話していた。2009年10月に青二プロダクション移籍。ナレーターとしてはテレビのスポーツ・バラエティー番組、CMなどで活躍中。


title: ジュゼッペ・モッタ

text: ジュゼッペ・モッタ （Giuseppe Motta、1871年12月29日 - 1940年1月23日）は、スイスの政治家。第一次世界大戦終結直後から、第二次世界大戦開始直後まで長くスイスの外務大臣を務めた。


title: ジュゼッペ・モッタ

text: スイスで唯一のイタリア語を公用語とするティチーノ州出身のモッタはカトリック保守人民党から1911年に政府閣僚に任命され、以後30年間その職にあった。特に第一次世界大戦後は外務大臣を20年近くにわたって務めたため、モッタ外交と称された程である。


title: ジュゼッペ・モッタ

text: モッタは1920年にスイスの国際連盟加盟を実現させ、多くのヨーロッパ諸国と仲裁協定を結んで、国際社会での仲裁役を自ら積極的に買って出ることでスイスの国際的威信を高めた。また、自らも熱心なカトリック信徒であったこともあり、バチカンとの関係強化にも積極的であった。


title: ジュゼッペ・モッタ

text: だが、同時に徹底的な反共主義者であったため、1925年に一方的にソビエト連邦との国交を破棄（その後1946年まで回復される事はなかった）した。更に隣国イタリアとの関係を重視する余り（出身地のティチーノ州はイタリアとの国境を接する）、ムッソリーニのエチオピア併合を真っ先に支持して、1938年には国際連盟は国際紛争に無力であるとして、脱退を表明するのである。


title: ジュゼッペ・モッタ

text: だが、イタリアとの協調路線を取るモッタもイタリアとナチス・ドイツが同盟を結んで、スイスに圧力をかけ始めるとこれに激しく反発、アンリ・ギザンを軍の司令官に任じて徹底した武装中立路線へと方向を転換させた。


title: ジュゼッペ・モッタ

text: 小国・スイスの外相として、徹底した実利重視・日和見主義を取った事で複雑な国際政治の中でスイスを生き延びさせることが出来たことに関しては高く評価されている。だが、彼の個人的な考えによって外交政策が決定されてしまい、スイスにとって真の国益に適った外交政策を取れていたのかという疑問も指摘されている。そのため、戦後のスイスでは連邦議会の外交委員会の外務省に対する監督が強化され、モッタの様な外務大臣による専権的な外交手法は否定されるようになるのである。


title: ゴーストリコンシリーズ

text:
ゴーストリコンシリーズは、トム・クランシー監修のゲームシリーズであり、ユービーアイソフトにより発売されている。
同じくトム・クランシーが監修しているレインボーシックスシリーズとは異なり、彼の小説を原作とはしていない。西暦2012年のカザフスタン。悪名高いアサド・ラヒル将軍率いるアフガニスタンのテロ組織と武器商人により、カザフスタンの大統領と安全保障理事会のメンバーが爆弾で暗殺され、混乱に陥っていた。大統領が暗殺された後、カザフスタンでは国家の政治権力の制圧を巡って、軍内部で対立が深まり、派閥に分裂し、内紛状態に陥っていた。ラヒル将軍は影響力を強めようと、手中に収めたカザフスタンの派閥軍を使い実権を掌握していた力を強めようとしていた。国家に忠実な軍人達は、国連地上軍に接近し地域の安定を図ろうとした。そしてスコット・ミッチェル率いるGhostはラヒル将軍を捕らえ、彼の軍を武装解除する為、カザフスタンに派兵されることとなった。


title: ゴーストリコンシリーズ

text:
オンライン用のマルチプレーヤーゲームとして北米で2012年にWindowsにてリリースされ、Wii Uにもリリースされた。
2014年「ゴーストリコン ファントムズ」に名称を変更した。ゴーストリコンシリーズに登場する兵士は4つのタイプに分かれる。


title: 境界層

text: 境界層（きょうかいそう、）とは、ある粘性流れにおいて、粘性による影響を強く受ける層のことである。1904年、ドイツの物理学者ルートヴィヒ・プラントルによって発見された。


title: 境界層

text: たとえば静止物体の置かれた一様流を考えたとき、物体近傍の流体は粘性によって物体に引っ張られ、速度が減少している。当然その減少の度合いは物体から離れるにつれ小さくなってゆくが、ある距離で無視できる程度になる。従って、この距離を境に粘性が強く影響する層と無視できる層に分けることができる。


title: 境界層

text: このように粘性の影響の大きさに基づいて粘性流を二つの層に分けることを境界層近似といい、粘性を強く受ける方の層を境界層と呼んでいる。境界層近似によって、境界層外では比較的平易な非粘性流の解析を用いることができるため、粘性流の解析を効率的に行うことができる。


title: 境界層

text: また、摩擦抗力は、境界層を生む力の反作用として物体に発生する抗力と考えることもできる。


title: 境界層

text: なお、境界層の厚さについては三つの考え方がある。「」も参照。


title: 境界層

text: 境界層剥離とは、境界層が物体表面から離れた位置に形成されることを指す。


title: 境界層

text: 下流に行くほど流域が広くなるような流れ場では、下流に行くほど圧力が高くなる圧力勾配が形成される。このような圧力の勾配を逆圧力勾配と呼ぶ。勾配はまた、ベルヌーイの定理から、下流側に行くほど流速が減少することをも意味している。このため強い逆圧力勾配をもつ流れでは、境界層内の比較的流速の小さい領域で流速が負の値となって逆流が発生する。このとき、境界層が逆流領域の上に形成されるため、境界層が物体から剥がれたように見えることから、この現象を境界層剥離と呼ぶ。


title: 境界層

text: 境界層剥離は失速の原因となるため、航空機の翼設計において非常に重要な現象である。


title: 境界層

text: 航空機の主翼の境界層を制御する複数の手法を意味する。層流境界層維持が目的時には、層流制御 (Laminar flow control, LFC) とも呼ばれる。高揚力装置として短距離離着陸機等で使用される。


title: 境界層

text:
境界層について連続の式とナビエ-ストークス方程式の各項のオーダーを検討すると、次の、流れの方向に対する運動方程式を得ることが出来る。この式を境界層方程式（）という。
ただし は主流速度、 は動粘性係数である。この方程式の境界条件は、壁面 () での粘着条件と境界層外部 () での主流速度との一致：
である。境界層内の速度分布が相似であると仮定すれば、無次元速度 は のみの関数として表すことができる。


title: 境界層

text:
また、圧力 に関しては
すなわち、境界層内の圧力は、外側の圧力に等しいことが導かれる。


title: 境界層

text:
壁面近傍では平均速度についてかなり普遍的な法則が成り立つことが知られている。乱流の壁面付近での速度分布は、壁に沿う流れの平均速度 を無次元化した の分布が壁面からの距離 を無次元化した の関数として与えられることが実験的に確かめられている。この関係を壁法則（wall law）または速度分布が対数関数を用いて表されることから対数速度則という。ここで
は摩擦速度、
は粘性長さで、これらは壁近くの粘性領域を代表するスケールである（ は壁面せん断応力、 は流体密度、 は流体の動粘性率）。


title: 境界層

text: 壁近傍では速度勾配が大きいことから、CFDでは普通、この領域の格子間隔を密に配置しなければならない。しかし、実際の計算ではさまざまな制約により格子点数を減らすことが要求される。壁法則の利用はこのような要求に応えるものであり、実務的な計算に多用されている。


title: 境界層

text:
壁法則は次の無次元方程式
またはこれを積分した
で表される。ここで は流れのスケールであり、 は壁に十分近い領域であることを表す。


title: 境界層

text: 境界層は壁からの無次元距離 によって次の3通りの領域に分類され、速度分布 が異なる関数 および で表される。これはカルマンの三層模型と呼ばれる。


title: 境界層

text: 一方、緩衝層を無視し次のように表される二層模型もある。これは式の形から1/7乗則とも呼ばれる。


title: アンシュルス

text: アンシュルス（、以前の表記：Anschluß）とは、


title: アンシュルス

text: 神聖ローマ帝国が統一国家としての実権を失った三十年戦争以後、ドイツ語圏は主権国家化した領邦と帝国自由都市によって分裂し、ドイツ民族の統一した「ドイツ国家」の復活は多くのドイツ人の悲願であった。しかし、大きな内部的な課題が存在していた。三十年戦争後、神聖ローマ帝国には皇室であるハプスブルク家が治めるオーストリアと、新興勢力のホーエンツォレルン家が治めるプロイセンという2つの大国が並立し、いずれも自国によるドイツ統一を望んでいた。帝国は第三次対仏大同盟中のライン同盟離脱によって解体されたが、ウィーン議定書に基づいてオーストリア帝国が主導するドイツ連邦が新たに結成された。ただし、ドイツ連邦はあくまでも複数の主権国家の連合体であった上、オーストリアの領土にはハンガリー人やスラブ民族などが多く居住しており、異民族が存在したのでは本当の意味での国民国家が成り立たないとの意見もあった。


title: アンシュルス

text: 国民国家としてのドイツ統一は、1848年革命によってドイツ民族のナショナリズムが高揚する中、憲法制定を通じた自由主義的なドイツ統一を図るフランクフルト国民議会において、初めて具体的な実現方法を討議された。だが議会では、多民族国家であるオーストリアを排除した統一国家をとりあえずつくるべきだという「小ドイツ主義」と、オーストリアを含めた全ドイツ語圏の国家統一を目指す「大ドイツ主義」が対立し、自由主義への反動や各領邦の利害対立も相まって、統一に関する実行可能な合意を得ることができなかった。その後、ドイツ連邦内でいち早く強国となったプロイセンは、自らが完全に主導権を掌握できる「小ドイツ主義」での統一策を推進し、1866年の普墺戦争でオーストリアに勝利するとドイツ連邦を解体して新たに自らを盟主とする北ドイツ連邦を新設した他、バイエルン王国等のドイツ南部諸国と同盟関係を結んだ。そして1871年の普仏戦争でプロイセンがフランスに勝利すると、ヨーロッパ大陸で軍事的にプロイセンに対抗できる国が存在しなくなった。この結果、同年中にプロイセン国王はドイツ皇帝となり、オーストリアを除く統一国家ドイツ帝国（ドイツ国）が誕生した。