title: 北川博敏

text: 、この年は1月4日に藤井寺球場で自主トレを開始、北川も「こんなにバットを振ったことはないですね」とコメントするほど練習した。梨田昌孝監督に認められて一軍に定着し、4月28日にプロ初本塁打を記録した。5月27日は北川の29歳の誕生日だったが、生まれて初めてサヨナラ安打を放ち、さらにお立ち台で涙を流した。北川はその後2週間後にもサヨナラ打を放ち、9月24日の対西武戦では代打として出場し埼玉西武の松坂大輔から本塁打を放ち勝利に貢献している。これでチームは優勝へのマジックナンバーを1とした。そして9月26日の対オリックス・ブルーウェーブ戦でオリックスの守護神・大久保勝信から代打逆転サヨナラ満塁本塁打を放ち、チーム12年ぶりのリーグ優勝を決めた（#代打逆転サヨナラ満塁優勝決定本塁打も参照）。続くヤクルトとの日本シリーズでは1勝4敗と敗れたものの、全試合に出場して14打数7安打、打率.500の好成績を残した。


title: 北川博敏

text: はオープン戦で負傷し43試合・打率.266・1本塁打・8打点と精彩を欠いた。、5月25日に不振の中村紀洋に代わって自身初の4番に座るなどして打率.309、13本塁打、50打点の成績を残した。


title: 北川博敏

text: 、打撃を活かすため内野手へ転向した。開幕前に吉岡雄二が負傷したこともあって開幕スターティングメンバーに名を連ね、この年もアテネ五輪に出場した中村の代わりに4番に座っている。この年、在籍する近鉄とオリックスとの球団合併問題が浮上。9月のストライキのあった2試合を除く133試合にフル出場、打率.303・20本塁打・88打点の自己最高成績を収めた。シーズン最終戦だった9月27日の対オリックス戦では4回表に具臺晟からソロ本塁打を放ち、これが大阪近鉄バファローズ最後の本塁打・打点となった。北川もシーズン終了後、大阪近鉄の合併消滅に伴い発足した新球団・東北楽天ゴールデンイーグルスとの選手分配ドラフトでオリックスに所属することとなり、背番号も23となった。


title: 北川博敏

text: 、5番・一塁手として開幕スタメンに名を連ね、第2戦の対西武戦では7回表にオリックス・バファローズ第1号本塁打となる3ラン本塁打を長田秀一郎から放った。チームの主軸・ムードメーカーとしての期待に応え、成績は前年に比べて打率こそ落ち込んだものの、チームトップの打点をマークするなど、主軸としての活躍を見せた。


title: 北川博敏

text: も開幕から中軸打者として活躍したが、シーズン中盤の試合中にダイビングキャッチを試みた際に、右肩を損傷。右肩関節唇損傷で選手生命を左右するほどの重傷と判明するが、8月13日の対福岡ソフトバンクホークス戦まで強行出場した。その後、一軍登録抹消されて同月17日に手術を受け、残りの試合は欠場した。、選手会長に就任し、故障も癒えて引き続き主軸として5番を任された。チームは3年ぶりの最下位と低迷したものの、9本塁打を放ち、右肩の故障からの復活を果たした。


title: 北川博敏

text: 、春季キャンプ中に肉離れをおこし、開幕二軍スタートとなった。4月29日の対楽天戦より一軍に合流。ラロッカの離脱に伴い、三塁手で起用されることとなった。5月16日の対ロッテ戦では、渡辺俊介から2打席連続本塁打を放ち、自己最多の1試合6打点を記録した。しかし、夏場以降は調子を落とし、復帰直後は5番だった打順も終盤は6・7番あたりに下げられるケースが多くなる。得点圏打率も.244と伸び悩み、規定打席にも2年ぶりに到達しないなど、自身にとって不本意なシーズンとなった。一方で、2005年以来の2桁本塁打を放ち、2年連続で犠牲フライ数がリーグトップを記録した。


title: 北川博敏

text: 、ホセ・フェルナンデスの加入、グレグ・ラロッカの復調により前年より更にスタメン出場が困難になった。主に右の代打を務めつつも、外国人4人が次々に戦線離脱したため、シーズン最後までスタメンに名を連ねた。しかし、打率以外のほとんどの面で前年の成績を下回り、本塁打は2本に終わった。


title: 北川博敏

text: 、開幕戦を4番DHのスタメン出場で迎えた。本職である一塁手はアレックス・カブレラ・T-岡田に奪われ、DHでの出場が多かったが、打撃ではハイアベレージを記録。6月2日の対中日ドラゴンズ戦では、7点ビハインドの8回裏に3点返したあとの無死満塁の打席で、高橋聡文から同点満塁本塁打を放ち、チームの逆転サヨナラ勝ちに貢献した。その後も主力打者として活躍し続けたが、8月13日から登録抹消はされなかったものの10試合を欠場した。これは、7月14日のロッテ戦で左脛に自打球を当てた影響で、蜂窩(ほうか)織炎による発熱を発症したためであった。復帰後は、9月に100本塁打、1000本安打と節目の記録を次々と達成した。最終的には119試合に出場して打率.306、12本塁打61打点の成績を収めた。


title: 北川博敏

text: 、キャンプ中に左腓骨骨折と肉離れを併発する。その後震災の影響で開幕が遅れたこともあり、開幕戦の復帰には間に合ったものの、完治していない状態で強行出場することとなる。主に5番指名打者・代打で出場し、6月12日の巨人戦では8回裏に澤村拓一から決勝2ラン本塁打を放つ活躍も見せた。しかし、6月26日のロッテ戦で、7回表の先頭打者で、左翼線に二塁打性の打球を放ったが、二塁への走塁中に左足を負傷。左翼手の南竜介からの返球が逸れた事で、辛うじて一塁へ帰塁できたものの、そのまま歩けなくなりスタッフに肩を借りて退場。診断の結果、全治6ヶ月のアキレス腱断裂の大怪我であったため、翌日手術をした。この結果、残りシーズンを棒に振った。


title: 北川博敏

text: も開幕一軍入りし、6月5日の対ヤクルト戦（京セラドーム）で8回裏に押本健彦からアキレス腱断裂後初の本塁打を放つ。試合後のヒーローインタビューは「2対0からだったから」と辞退し、報道陣が集まった事に対しては「まるで引退する時みたい。まだやめませんよ」とコメントしたが、結果としてこれが現役最後の本塁打となった。7月16日に登録抹消され、この時「もう潮時かな」という気持ちになった事を引退試合後の会見時に述べている。10月3日、現役引退を発表し、10月7日の本拠地最終戦の対西武戦（京セラドーム）を引退試合として5番・一塁として先発出場、5回裏の第3打席で二死二塁の場面で菊池雄星からレフトオーバータイムリーを放っている。


title: 北川博敏

text: 2012年11月4日に、オリックスの二軍打撃コーチへ就任することが球団から発表。2014年のシーズン終了まで務めた。


title: 北川博敏

text: 2014年11月1日付で、オリックスの事業本部企画事業部プロジェクトマネジャー（PM）に転身。自身初のフロント業務で、少年野球の指導や、新規ファンの開拓に向けたPR、京セラドーム大阪内の有料見学ツアー（ドームツアー）のガイドなどに携わっていた。球団では、北川のPM就任を機に、PMとしての北川の公式ブログ「PEI's TIME」を公式サイト内に開設。2015年のプロ野球シーズン中には、J SPORTSの球団主管試合中継や、東日本放送制作のオリックス戦中継で随時解説を担当した。同年4月からTwellVで放送を開始した球団情報番組「オリックス日和」では、元BsGirlsリーダーでキッズチアインストラクターのKYOKOと共に、MCを務めていた。


title: 北川博敏

text: 2015年10月14日に、オリックスの一軍打撃コーチへ就任することが球団から発表。自身2年振りの現場復帰を果たしたが、翌2016年3月までは、『オリックス日和』のMCも続けていた。しかし、同年のチーム打率・得点がいずれもリーグ最下位に終わったことから、10月2日付でコーチ職の退任と退団が発表された。


title: 北川博敏

text: 2017年シーズンからは、ヤクルトの二軍打撃コーチに就任。二軍の再建を託されている。


title: 北川博敏

text: 三振が少なく粘り強い打撃が持ち味。勝負強い中距離打者だが、2003年、2004年をピークに長打は減少傾向で、併殺打もやや多めである。あまり機会はないがバントは高校時代に猛練習をしたこともあり自信を持っており、試合でも決めている。


title: 北川博敏

text: 守備範囲は多少狭いがグラブ捌きは上手く、2007年は福浦和也の.995を上回るリーグトップの守備率.998を記録している（ゴールデングラブ賞は福浦が受賞）。


title: 北川博敏

text: 元々のポジションである捕手は内野手転向以降、長年務めなかった。ただし、2004年には捕手を使い果たした試合で、梨田昌孝が「延長戦となったら北川を捕手で使うつもりだった。久々に北川の捕手が見られると思ったのに（同点に追い付けず敗れて）残念。」と語っている。また、攻撃的オーダーを組む際、サードの中村紀洋をショートに、ファーストの吉岡をサード、ファーストに川口憲史を入れた関係で、キャッチャーを守った。


title: 北川博敏

text: 常に笑顔を絶やさず阪神タイガース時代からスマイリーの愛称を持ち、顔が似ていることからアンパンマンとも言われている。また自身のヒッティングマーチにもあるように近鉄時代の優勝を決めた代打逆転サヨナラ満塁優勝決定本塁打のインパクトの強さから「奇跡を呼び込む男」ともいわれている（具体的にはヒッティングマーチの歌詞がこの一打により、翌2002年から上記のフレーズが入ったものに変更になった。結果的に一振りで歌詞が変わってしまうという極めて稀な事が起こったのである）。


title: 北川博敏

text: 近鉄在籍時にあたる現役選手時代の2003年からは、兵庫県伊丹市出身のスポーツ選手で結成されているNPO法人「伊丹アスリートクラブ」の理事としても活動。プロ野球のオフシーズンには、同市内でイベントを開いている。オリックスの選手時代には、シーズン中に「北川ホームラン基金」（本拠地への招待企画）を実施していた。


title: 北川博敏

text: ひょうきんな性格で知られ、大阪近鉄選手時代の2003年から現役を引退するまで、「逆転イッパツマン」（タイムボカンシリーズ）のオープニングテーマ曲を本拠地でのバッティングテーマ曲に用いていた（球団合併後の2009年以降はチャンス時のみ）。2002年は「KC&ザ・サンシャイン・バンド」の「That's the way (I Like It) 」だった。


title: 北川博敏

text: 趣味は釣り・ザリガニ飼育で、オフには自身のブログにその様子を掲載している。


title: 北川博敏

text: 大阪近鉄・オリックスの現役選手時代には、「きたがわびっクリあんぱん」と「キタガワビッくりームパン」を球団から発売している。


title: 北川博敏

text: 好きなアーティストはスピッツで、オリックス選手時代には、2009年から現役を引退するまでスピッツの楽曲をバッティングテーマ曲に用いていた。またライブにも度々訪れている。メンバーの草野マサムネとは交流も深く、ブログにも登場している。


title: 北川博敏

text: 2001年9月26日、近鉄は本拠地大阪ドームで、同年度最終戦となる対オリックス・ブルーウェーブ戦を迎えた。近鉄は1回に先制したが、先発ショーン・バーグマンが5回までに吉岡雄二の2失策もあり4失点する。7回に川口憲史の本塁打で反撃するも、9回表には岡本晃が相川良太に本塁打を打たれ、9回表終了時点でのスコアは5対2と、3点リードされていた。


title: 北川博敏

text: オリックスは8回途中から守護神大久保勝信を送る。9回裏、近鉄は先頭の6番吉岡が出塁、続く7番川口が二塁打、8番ショーン・ギルバートのところで代打益田大介が四球を選んで無死満塁とした。ここで最初から監督の梨田昌孝は「アイツしかいない。今年のアイツは何かをやる」として、この試合3打席凡退の9番古久保健二の代打として北川を打席に送る。北川は後にこの時の状況を「益田さんが四球を選んで満塁となって困ったなぁと思いました」とコメント。理由として「塁が詰まると引っかけてゲッツーが多いから」とした。 コーチの真弓明信からは「思いきりいけばいい」と言われ、北川は「これで気持ちは楽になった」としている。


title: 北川博敏

text: 北川は、満塁となった状況、さらには元々7回の古久保の打順で代打に送られる予定が川口の本塁打で変更になったというタイミングもあり、「初球のど真ん中の直球にまったく動けなかった」という。そしてカウント0ボール2ストライクからの3球目を見送ったところで「球の見極めはできていると確信し、これで地に足がつきましたね」とコメントしている。


title: 北川博敏

text: カウント1ボール2ストライクとなった4球目。大久保が「真っ直ぐ狙いのような気がした。スライダーで打ち取ろうと思った」として投じたスライダーが真ん中に入り、北川は「（大久保の手から）球が離れた瞬間、これはと感じて素直に振りぬいた」「打った瞬間、野手の間は抜けると思ったが、本塁打にはなるとは思ってなかった」とした打球はバックスクリーン左横に飛びこむ、プロ野球史上初となる「釣銭無しの代打逆転サヨナラ満塁優勝決定本塁打」を放っている。優勝決定に限定せず、「釣銭無しの代打逆転サヨナラ満塁本塁打」としても45年ぶり2人目。「代打逆転サヨナラ満塁本塁打」としては6人目、近鉄では1984年の柳原隆弘以来2人目。最終的なスコアは6対5、チームのパ・リーグ優勝が決定した。


title: 北川博敏

text: 打った側と打たれた側のそれぞれの監督である梨田と仰木彬はその年のオフ、両チームの監督を務めた経験もある西本幸雄を交えて対談しており、この時の状況について、仰木は「オリックスの勝ちペースで今日は梨田の胴上げを見ずに済む」と考えていたが、「8回から雲行きがおかしくなった」として、「9回に満塁になった時はもう完全に予測できるくらい（笑）」とコメントしている。また試合前には「おめでとう、胴上げされても泣くなよ」と梨田に言っており、梨田も「今日は勝たせてくれるのかな」と思ったとしているが、仰木は「心情的にはあったかもしれないけど、最後は本気になって勝ちにいった」とコメントしている。一方の梨田は「『北川にホームランが出たら代打逆転サヨナラ満塁本塁打で優勝だな』という気持ちがほんのちょっとあった」としつつ、「大部分は『頼むからダブルプレーだけは勘弁してくれ』という気持ちだった」としている。西本はこの試合をスタンドで仕事として観戦しており「あんな絵に描いたような奇跡は起こるわけがないと思ってた」とコメント、北川の起用については「何度かサヨナラ打を打っているラッキーボーイ的存在で、いい人選だった」としている。


title: 北川博敏

text: 2010年に日本野球機構が、「最高の試合」「名場面・名勝負」を選んだときにいずれでも、この時の試合が「総合」2位などに選ばれた。ここで、北川の一打は「“特盛”の一打」と形容されている。打った北川のみならず、打たれた大久保や、北川を代打に出された古久保もこの場面に投票している。


title: ラジオドラマ

text: ラジオドラマ（、）は、音声のみのメディア（主にラジオ放送）上で制作および発表されるドラマのことである。放送劇（ほうそうげき）、オーディオドラマ、サウンドドラマ、声劇（せいげき）とも。他にも、同種の用語としてボイスドラマがあるが、こちらは音系の同人活動やネット声優に関連して製作されるメディアを限定して指すことが多い。詳細は#ボイスドラマを参照。


title: ラジオドラマ

text: テレビが普及していない時代（1960年代まで）における、放送文化の重要なコンテンツであったが、その後は減少傾向にある。


title: ラジオドラマ

text: 放送番組や、ウェブ上の公開作品として制作されることがほとんどであるが、この項目では放送における広告用に制作されたものも含む。いわゆる「ラジメーション」についても、この項目で扱う。


title: ラジオドラマ

text: 主に俳優や声優が、声のみで役柄を演じる。聴取者に対し、映像なしで、情景を含む作中世界のイメージをいかに想起させるかが問われるため、演者の能力とともに、演出（効果音の作り方・出し方といった、いわゆる音作り）が重要になる。


title: ラジオドラマ

text: 脚本は、既に発表されている小説、漫画などを原作とするものもあれば、ラジオドラマ用に特別に書き下ろされるものもある（後述）。


title: ラジオドラマ

text: 日本では、単に演劇の音声を放送波に乗せた、という意味でなら、1925年のラジオ放送の開始と同時にその歴史が始まったといっていい。試験放送の第一日目（3月1日）および本放送の第一日目（3月22日）には、来日中だったイタリア歌劇団（正式名称不明）による『フィデリオ』『リゴレット』『魔笛』の歌唱部分がそれぞれ放送されている。また、試験放送期間中の3月11日には、活動弁士の熊岡天童が「映画物語」と称して、『噫無情』をひとりで演じている。


title: ラジオドラマ

text: 同年7月12日、5代目中村歌右衛門、5代目中村福助、3代目中村時蔵らが坪内逍遥作の歌舞伎『桐一葉』の一部を「ラジオ劇」と称して演じた。その翌週には、新派の井上正夫と初代水谷八重子による『大尉の娘』が放送された。いずれにせよ、これらの「ラジオ劇」は舞台の演技や演出をそのままスタジオ内で再現しただけのもので、演出には改良の余地があった。


title: ラジオドラマ

text: 日本において、初の「本格的ラジオドラマ」とみなされているのは、同年8月13日放送の『炭坑の中』である。イギリスのBBCで放送されたリチャード・ヒューズ脚本の『危機』を小山内薫が翻訳し、小山内率いる築地小劇場のメンバーが出演した。本格と評されるゆえんは、聴者に臨場感をもたらす音響効果がふんだんに用いられるという、現代に通じる演出要素が備わっていたことである。この演出は、築地小劇場の舞台音響を担当していた和田精が担当した。和田は、日本の演劇における音響効果の第一人者であり、それまでに様々な装置を開発するなどした実績を持ち、ラジオスタジオにおいてその技術を応用した。


title: ラジオドラマ

text: 『炭坑の中』は大きな反響を呼び、ラジオドラマが放送のコンテンツとして重要な位置を占めると確信したNHKは、主要な小説家に500円の原稿料を与え（当時の500円はかなりの大金である）、単発作品の脚本執筆を次々に依頼した（これらは俗に「500円ドラマ」と呼ばれた）。演劇界では、これに呼応する形で上述の井上、小山内や、長田幹彦らを中心に「ラジオドラマ研究会」が結成された。1950年代には、中村真一郎や花田清輝のような、いわゆる純文学に属する作家たちが多くラジオドラマを手がけ、単なる台詞を語るのではなく、音楽も含めた抽象的な表現の可能性を探った。この試みは外国からも注目され、東ヨーロッパ諸国の放送局では、中村たちの脚本を翻訳して、放送したり、研究材料にしたりしたという。


title: ラジオドラマ

text: NHKではラジオドラマ専門の俳優を養成して、東京放送劇団を発足させ、これが声優の始まりとされている。1970年代後半に始まる第2次声優ブームに、ニッポン放送などの民間放送が呼応し、漫画やアニメーション、コンピュータゲームなどを原作としたメディアミックス展開をなすコンテンツとしてのラジオドラマが盛んに制作されるようになった。2000年代中期以降は、漫画やゲームを原作とする作品がアニメ化される際、その前段階にラジオドラマが制作される傾向がある。


title: ラジオドラマ

text: 近年、いわゆるネット声優と呼ばれるアマチュアによる、インターネット上に限定して公開されるオリジナルオーディオドラマが作られるようになっており、それらは同人文化のボイスドラマの一環であるといえる。


title: ラジオドラマ

text: 「ラジメーション」とは、アニラジのコーナーなどとして制作された、アニメやゲームなどのサブストーリーを展開させるラジオドラマの呼称である。「ラジメーション」の名称は、「ラジオ」と「アニメーション」を合わせた造語である。1982年1月3日、ニッポン放送などで放送された『オールナイトニッポン新春アニメスペシャル』で聖悠紀原作のSF漫画『超人ロック』シリーズの一編「炎の虎」のラジオドラマを放送するに際し、この名称がはじめて使用された。当時のプロデューサー・上野修（ドン上野）の考案とされる。以降数作品が制作された後、数年間この呼称は用いられなかったが、1993年の『ラジメーション・魔神英雄伝ワタル3』のラジオ放送以降この名称が定着した。当時は作品がオーディオソフト化されず、ニッポン放送も商標登録を行なわなかったため、他作品や他ラジオ局でも使われて、アニメ原作のラジオドラマを指す一般名詞化した。ワタルシリーズ固有のモノ・文化放送やビクター発売のアニメ系ドラマ固有のモノと誤解も生まれたが、そのようなことはない。


title: ラジオドラマ

text:
臨場感を出すためにバイノーラル録音が利用されることもある。
商品化される際には、「ドラマCD」という名目で発売されている。現在は商品化を当初から前提として企画される作品が多く、実質的にラジオ放送がドラマCDの発売前先行オンエアともいえる。


title: ラジオドラマ

text: 商品化の際に、ラジオで先行公開されたドラマ（シナリオの加筆修正が加えられるケースもある）をラジオ(ドラマ)CD、ラジオで公開することなく発売されるものをドラマCDと区別して呼ぶ事もある。ビクターは商品化の際「絵のない映画」だとしてCDシネマの名称を用いているケースがある。


title: ラジオドラマ

text: ラジオDJコーナーを集めた（ドラマコーナーのない）CDを含め、ラジオCDと総称している。


title: ラジオドラマ

text: 2018年5月時点で放送されているもの。ボイスドラマ (Voice Drama) とは、音声や音だけで物語などを表現したものでありラジオドラマなどと同種の表現形態であるが、特に同人による音声作品・メディアをこのように称することが多い。


title: 千鳥

text: 千鳥（ちどり）


title: 平子理沙

text: 平子 理沙（ひらこ りさ、1971年2月14日 - ）は、日本の女性ファッションモデル、タレント。ファッションブランドのプロデュースや歌手業も手掛ける。「カリスマモデル」「アラフォーの星」などと称された。株式会社エイジアプロモーション所属。旧芸名：平子 理彩（ひらこ りさ）。元夫は俳優の吉田栄作。


title: 平子理沙

text: 東京に出生。家族構成は父、母、5歳年上の兄。父親はアパレル関係の職業を持つ人物で、母はネイルアートを日本に広めた平子禧代子。小学校低学年の時期に母の愛好作であったという『チャーリーズ・エンジェル』に影響を受け、4年生時まで通った成城学園からインターナショナルスクールへ転校。さらに15歳で渡米。現地の高校ではベストドレッサー賞を3年連続で受賞。グウィネス・パルトロウやドリュー・バリモアなどといった、のちのハリウッド女優らも同級生にいたという。やがてサンタモニカカレッジへ進学、アートを専攻した。


title: 平子理沙

text: 19歳で日本に帰国。原宿でのスカウトをきっかけに芸能界入り。同年、フジテレビ主催の「第1回日本美人大賞」でグランプリを受賞した。


title: 平子理沙

text: その後はフジテレビF1中継（F1グランプリ）のレポーターや『F1ポールポジション』といった番組に出演する一方で、雑誌『JJ』でモデルデビューし、『ViVi』で初表紙。


title: 平子理沙

text: 2008年3月、「乳がん撲滅チャリティ 蜷川実花が撮った10人のヌード 10WOMEN」に参加。同年6月、ファッションブランドthree unicornsをプロデュース。


title: 平子理沙

text: 2010年5月、5曲を収録したCD付きの写真集『CANNONBALL』を発売、10年ぶりに歌手活動を再開した。


title: 平子理沙

text: 2014年1月、それまでのハーモニープロモーションから、株式会社SMAGへ移籍。その後、同年12月頃にNEWPOWERへ移籍。2017年6月より、エイジアプロモーションへ移籍。


title: 平子理沙

text: 1997年に俳優の吉田栄作と結婚。ロサンゼルスで挙式した。2015年12月21日に所属事務所の代理人が都内区役所に離婚届を提出。


title: フクロウ (曖昧さ回避)

text: 梟（ふくろう）


title: 岩殿山城

text: 岩殿山城（いわどのやまじょう）は、山梨県大月市賑岡町にあった日本の城。標高634メートルの岩殿山に築かれた山城。


title: 岩殿山城

text: 甲斐国都留郡の国衆小山田氏の居城とされ、戦国時代には東国の城郭の中でも屈指の堅固さを持っていたことで知られた。山梨県指定史跡（指定名称は「岩殿城跡」）。


title: 岩殿山城

text: 相模川水系の桂川と葛野川とが合流する地点の西側に位置する。頂上の南側直下は鏡岩と呼ばれる礫岩が露出した約150メートルの高さの崖で、狭い平坦地を挟んで、さらに急角度で桂川まで落ち込んでいる。大月市街地からも近く、大月駅からも間近にその姿を眺めることができる。


title: 岩殿山城

text: 山頂までは大月駅から徒歩で約1時間。山頂からは富士山が望め、山梨百名山、秀麗富嶽十二景、関東の富士見百景にも選定されている。


title: 岩殿山城

text: 山の南側と桂川の間の狭い場所に中央自動車道が通っている。1972年2月末頃には岩殿山で大規模な地滑りが発生、同年3月21日から中央自動車道の相模湖インターチェンジと大月インターチェンジの間が全面通行止めとなった。仮インターチェンジを設けるなどした後、7月22日に通行止めが解除されるまで、通行止めは123日間に及んだ。


title: 岩殿山城

text: 江戸時代後期の文化年間成立の『甲斐国志』に拠れば、岩殿山には大同元年（806年）開創と伝わる天台宗寺院の円通寺が存在し、円通寺は岩殿山の南東麓に観音堂や三重塔、新宮などの伽藍が配され、「岩殿権現」「七社権現（明神）」と呼ばれた。13世紀に入ると天台系聖護院末の修験道の場として栄えている。


title: 岩殿山城

text: 16世紀になって大名の領国支配制が成立すると、郡内地方は甲斐守護・武田や郡内領の国衆・小山田氏の支配を受けるようになった。


title: 岩殿山城

text: 岩殿山城の築城時期は不明であるが、『甲斐国志』では小山田氏の本拠である谷村館（都留市谷村）の詰城説を取っている。『甲斐国志』に先立つ天明3年（1783年）の萩原元克『甲斐名勝志』でも同様の見解が取られており、江戸後期には小山田氏による要害説が認識されていたと考えられている。一方で、近年は岩殿山城を谷村館の詰城とするには距離が離れすぎていることから、武田氏による相模との境目の城として築かれたとする説もある。


title: 岩殿山城

text: 甲州街道の通過する大月は武蔵国など関東地方へ至る街道が交差する地点に位置し、甲府盆地と異なる地域的まとまりをもっていた。小山田氏は初め武田氏に対抗していたが、永正6年（1509年）に武田氏に敗北すると、武田氏の傘下に入った。その後は武田氏が相模の北条氏や駿河の今川氏と争い、相模・武蔵と接する郡内領は軍事的拠点となり、岩殿山城は国境警備の役割を果たしていたと考えられている。


title: 岩殿山城

text: 岩殿山城は東西に長い大きな岩山をそのまま城にしている。全方面が急峻で、南面は西から東までほとんどが絶壁を連ね、北面も急傾斜である。東西から接近できるが、それも厳しい隘路を通らなければならない。各種の防御施設が配されたが、天然の地形のせいで郭も通路も狭く、大きな施設の余地はなかった。周囲には集落や武家館が点在していたと考えられている。


title: 岩殿山城

text: 『信長公記』『甲陽軍鑑』『甲乱記』によれば、天正10年（1582年）3月、織田・徳川連合軍の武田領侵攻に際して、武田家臣・小山田信茂は新府城（韮崎市中田町中條）から武田勝頼を岩殿山城へ迎えるが、勝頼一行が郡内領へ向かう途中で信茂は勝頼から離反し、勝頼一行は天目山（甲州市大和町）で自害した（天目山の戦い）。『理慶尼記』では信茂が勝頼に籠城を薦めた岩殿山城を「みつからか在所」と記している。小山田信茂は勝頼滅亡後に織田氏に出仕しているが、甲斐善光寺において処刑され、郡内小山田氏は滅亡する。


title: 岩殿山城

text: 同年6月には本能寺の変により甲斐・信濃の武田遺領を巡る「天正壬午の乱」が発生する。都留郡では本能寺の変が伝わると土豪や有力百姓などの「地衆」が蜂起し、甲斐国を統治していた織田家臣・河尻秀隆の家臣は追放された。こうした状況から、後北条氏では相模津久井城主・内藤綱秀が都留郡へ侵攻し、岩殿城を確保した。後北条氏はさらに都留郡一帯を制圧する。


title: 岩殿山城

text: 天正壬午の乱において甲府盆地において三河国の徳川家康と北条氏直が対峙するが、徳川・北条同盟の成立により後北条氏は甲斐・郡内領から撤兵し、甲斐国は徳川家康が領した。江戸に武家政権を成立させた徳川家康は、幕府の緊急事態の際に甲府への退去を想定していたといわれ、江戸時代にも岩殿山城は要塞としての機能を保った。


title: 岩殿山城

text: 岩殿山の山頂には明治期の陸軍大将である乃木希典の詩碑がある。乃木が明治12年（1879年）に登頂した際のもの。


title: 他国衆

text: 他国衆とは、戦国大名の大名領国において、大名家の本拠がある本国以外に領地を認められている家臣の事。あるいは、戦国大名が直轄支配する本国以外の勢力地である他国の国衆（国人）のこと。先方衆、国衆とも。


title: 他国衆

text: 戦国大名は積極的に国外経略を行い拡大領国を形成していくが、征服された在地領主（国衆）のうち大名家に臣従したものは直臣として家臣団に加えられた。他国衆は本国に知行地を持ち大名家の家中を構成するの譜代家臣とは異なる存在であるが、他国衆は本国に知行地をもつ有力他国衆から、知行地が少なく有力家臣の同心衆を構成する小規模なものまで性格が異なるが、他国衆の知行地は領国拡大過程において他国との最前線にあたるため、他国衆の扱いは重要視されていた。


title: 他国衆

text: 他国衆が大名家に従属するケースは様々で、調略により積極的に臣従するケースや合戦の末に降伏して臣従したケース、あるいは旧領回復のため大名家に臣従するケースなど様々であるが、出仕の際には取次役を通じて知行安堵などの起請文を交わし、本国へ妻子などを人質に出す手続きが取られる。


title: 他国衆

text: 一般的に他国衆はそれぞれの地域名を冠して「～衆」と呼称されることが多い。「他国衆」は相模国の後北条氏などにおいて用いられており、甲斐国の武田氏では「先方衆」と呼ばれている。


title: アクリル樹脂

text: アクリル樹脂（アクリルじゅし、英語 acrylic resin）とは、アクリル酸エステルあるいはメタクリル酸エステルの重合体で、透明性の高い非晶質の合成樹脂である。特にポリメタクリル酸メチル樹脂（Polymethyl methacrylate)。略称PMMA）による透明固体材はアクリルガラスとも呼ばれる。擦ると特有の匂いを発することから匂いガラス（においガラス）とも呼ばれた。また、ポリカーボネートなどと共に有機ガラスとも呼ばれる。


title: アクリル樹脂

text: アクリル樹脂は1934年ごろ工業化された。


title: アクリル樹脂

text: 数多くの商標名があることでも知られ、ドイツの「プレキシグラス（Plexiglas）」などが有名。


title: アクリル樹脂

text: ラジカル重合により、重合度が10,000–15,000程度の製品が作られている。実際には懸濁重合で合成したものを熱可塑形成して薄板やその他の形状に加工することが多いが、厚手の板を作成する場合や、合わせガラスの場合は、2枚のガラスの間にモノマーと重合開始剤を封入してその場で重合し張り合わせる鋳込み（キャスティング）重合が行われる場合もある。鋳込みの方が、硬く物性の良いものが出来る場合が多いが、加工に時間がかかるため割高な素材となる。


title: アクリル樹脂

text: メタクリル酸エステル重合体（ポリマー）は透明度の最も高いものの一つで、屈折率も1.49と高く、熱可塑性で複雑な形状に加工することが可能なために光学材料の素材として汎用されている。クロロホルムやアセトンなど種々の有機溶媒に可溶であり、非晶質プラスチックで80–100程度で軟化変形し始める。熱成型は通常260程度で行われる。


title: アクリル樹脂

text: また、アクリル酸のモノマーは他のモノマーと共重合することで改質することが可能であり、アクリル樹脂をベースとした種々の合成樹脂が発明されている。


title: アクリル樹脂

text: 一般的な樹脂の中では、優れた耐候性を示し、そのため鋼鈑や他の樹脂板の上にコーティングやラミネートされて、屋外用途にも広く使われている。


title: アクリル樹脂

text: ポリメタクリル酸エステル樹脂は高い透明性・耐衝撃性があり、熱可塑形成・着色が容易なことから、無機ガラスの代用品として建築や乗り物の窓材、照明器具のカバー、行灯看板、道路標識、日用品、事務用品、工芸品、腕時計の風防などに利用される。


title: アクリル樹脂

text: 曲面加工により空気抵抗が軽減できることから、第二次世界大戦中から航空機のキャノピーに用いられるようになった。傷が付きやすいため現代ではコーティングが施されたものが広く利用されている。耐衝撃性があるため射出座席で緊急脱出する際に頭部を風防に強打して死亡する事故が発生しており、対策としてキャノピーを破砕するキャノピーブレーカーを装備したり、一部が内側からの衝撃で割れやすくする加工を施している。


title: アクリル樹脂

text: 樹脂の成型技術の発達によって無機ガラスでは困難な厚さや形状の頑丈な有機ガラスが実現し、水族館での大型水槽展示、また家庭用でも横幅1mを越す熱帯魚用大型水槽の製作が容易になった。傷が付きやすいので大型プレコなどを飼うときは気をつける必要があるが、その欠点を補う特性がある。


title: アクリル樹脂

text: アクリル酸エステルを液状、あるいは、ワックス状に重合させたものは、着色性の良さによりアクリル樹脂塗料の原料としても広く使用されている。水性アクリル絵具はアクリルエマルションを用いた絵具である。アクリル樹脂のエマルションは接着剤としても用いられている。また、アクリルモノマーにアクリルパウダーを重合反応させるタイプの接着剤も存在する。これらは後述する光硬化性樹脂（UVレジン）と共に、造形剤としても用いられている。


title: アクリル樹脂

text: 一部のアクリル樹脂には、紫外線で硬化する光硬化性樹脂（UVレジン）と呼ばれるタイプのものが存在する。紫外線で硬化するその性質を利用して、歯科やホビー（アクセサリーや模型他）等の分野で、造形剤としても利用されている。


title: アクリル樹脂

text: 一般的にレジンと呼ばれるものは、完全に固まると剛性を持つが靭性や弾性に欠ける場合（ハードタイプ）が多いが、中には完全硬化後も強い靭性や弾性をもつものがある。光硬化性樹脂でも、このような物性を持つタイプ（ソフトタイプ）が存在する。


title: アクリル樹脂

text: 工業用及び一般発売の各種の3Dプリンターでも、これを用いたタイプがある。この場合は、液状の造形剤内に成形した素材が沈む形での出力となる。


title: まぐまぐ

text: 株式会社まぐまぐとは、メールマガジン配信サービスを取り扱う日本の企業である。


title: まぐまぐ

text: また、まぐまぐが運営するウェブサイトの一般的名称は「まぐまぐ!」である。以前の正式名称は「インターネットの本屋さん『まぐまぐ』」。


title: まぐまぐ

text: メールマガジン代行発行業務を柱とした、メールマガジン登録や過去のバックナンバー閲覧などのサービス、有料メールマガジンの料金回収代行業務などを行う。設立当時においては競合する事業者が少なかったこともあり、会員を着実に伸ばした。


title: まぐまぐ

text: 2008年1月時点でメールマガジン数29,000誌、のべ読者登録数36,760,000人という規模となっている。


title: まぐまぐ

text: 有料メールマガジン配信サービス『まぐまぐ!プレミアム』は、発行マガジン数1,000誌、読者会員120,000人（2008年8月現在）。


title: まぐまぐ

text: 2017年9月29日より株式会社エボラブルアジアの子会社となる。なお、メールマガジン配信サービスとしての「まぐまぐ!」は、深水英一郎が個人サイトとして立ち上げたものが最初である。利用者が増えたのを期に、深水の呼びかけに手を上げた大川と共に事業化した。「まぐまぐ!」は、エイプリルフールにトップページでさまざまなネタを掲載することでも知られている。自社発行のメールマガジンに、メールマガジン情報を提供する「ウィークリーまぐまぐ」がある。その中のコーナーの1つである「まぐまぐVOW」では読者から寄せられた笑い話などを紹介しており、書籍化もされている。


title: 有機ガラス

text: 有機ガラス（ゆうきガラス、organic glass）は、透明なプラスチックでできた「ガラス」である。


title: 有機ガラス

text: この場合の「ガラス」とは、ガラス転移性のアモルファス固体という、化学での意味である。なお、「有機」は有機化合物ということで、生体物質由来ということではない。


title: 有機ガラス

text: 特に、ある程度の強度があり、普通のガラス（珪酸ガラス）の代替として使用できるものを有機ガラスとすることが多い。


title: 有機ガラス

text: 有機ガラスの代表は、


title: 有機ガラス

text: である。PEDCの例としては、アリルジグリコールカーボネート（）がある。


title: 有機ガラス

text: この他にも「有機ガラス」といえる化合物は多く、たとえばアクリル樹脂のポリブチルメタクリレート（PBMA）も優れた物性を持つが、生産・使用は希である。


title: 有機ガラス

text: ポリスチレン（PS)、ポリ塩化ビニル（PVC）などが使われることもあるが、強度や透明度の面でガラスのようには使えないことが多い。


title: 有機ガラス

text: 用途はガラスに似るが、向き不向きがある。


title: 有機ガラス

text: 新しい用途として、ハイブリッドガラスとして、水性下で常温硬化させる技術が開発されている。シラノール化合物、シリコーン樹脂と組み合わせることで、有機複合ガラスとして、プラスチックとガラスの複合体を常温で形成させることができるようになった。このことによって木材、竹材など、高温に弱い素材へのガラス質コーティングが可能になった。


title: 有機ガラス

text: 東宝の特殊美術スタッフは、化粧クリーム等のベースに使われる固体素材を「有機ガラス」と呼んで多用していた。溶かしてドロドロの状態になったものが、『美女と液体人間』の液体人間を始め、『宇宙大怪獣ドゴラ』の単細胞体、『ゴジラ対ヘドラ』のヘドロなど、さまざまな特殊美術で使用された。


title: ポケベルが鳴らなくて

text: 「ポケベルが鳴らなくて」（ポケベルがならなくて）は、1993年（平成5年）7月3日から同年9月25日まで日本テレビ系列で土曜21時に放送されていたテレビドラマ（全12回）。


title: ポケベルが鳴らなくて

text: 妻子ある身のサラリーマン、水谷誠司（みずたにせいじ）と29歳年下の保坂育未（ほさかいくみ）の不倫関係でのラブストーリーと、それが原因で崩れていく家庭が描かれた。


title: ポケベルが鳴らなくて

text: このドラマではポケットベル（ポケベル）が、二人の間の主な連絡手段となっており、物語の中できわめて重要な役割を果たしていた。放映当時はポケベルの浸透期であり、タイムリーなトピックがいち早く扱われていたといえる。


title: ポケベルが鳴らなくて

text: しかし、視聴率は最終回が13.4%、平均視聴率12.1%（ビデオリサーチ関東地方調べ）と芳しくなく、また、一部の女性週刊誌では、作中での役柄が「恨まれ役」であった裕木奈江に対するバッシングが放送中に行われた。また、後にテレビドラマ『サラリーマン金太郎』への出演などで人気を得た高橋克典は、この作品がテレビドラマ初出演であった。


title: ポケベルが鳴らなくて

text:
再放送は1995年（平成7年）に、読売テレビの深夜2時台のドラマ再放送枠で行われるなど、日本テレビ・各地方局でも再放送が行われ（1994年～1998年）、2010年（平成22年）9月5日から日テレプラスでCS初放送が行われることが決定しているが、VHS化やDVD化は2015年現在、実現していない。主演の緒形拳が放送から15年後の2008年（平成20年）10月に死去した際には、裕木から追悼のコメントが寄せられた。
全作詞 - 秋元康


title: 大川弘一

text: 大川 弘一（おおかわ こういち、1970年8月12日 - ）は、埼玉県出身の日本の実業家。メールマガジン配信サイトまぐまぐの創業社長。


title: FIFAフットボール・ムンディアル

text: FIFAフットボール・ムンディアル（FIFA futbol mundial）は、IMGの番組制作部門・TWI / IMG Mediaが制作する世界のサッカー事情を取り上げる情報番組である。題目はスペイン語で「世界のサッカー」の意。近年、FIFA（国際サッカー連盟）の冠がつくようになった。


title: FIFAフットボール・ムンディアル

text: 番組では試合情報よりもドキュメントに重きを置いており、毎回3-4つ程度のサッカーの話題、特に各国サッカーリーグの注目選手、あるいはサッカーをめぐる様々な諸問題点などをレポートしている。特徴として、世界的に余り知られていない中小国のサッカーの現状・トピックスもナショナルチーム・国内リーグ・クラブを含め多角的に網羅していることが挙げられる。また各大陸別のナショナルチームが激突する大陸選手権やワールドカップ、年代別の世界選手権などについては試合や大会の舞台裏を探るレポートも放送されている。最新の試合結果などを報告する他のサッカー番組と違い、サッカーにまつわる出来事、関わる人にスポットをあて、サッカーの本質・文化を掘り下げる内容で、この番組が好きな人間は真のサッカーファンであると言える。


title: FIFAフットボール・ムンディアル

text: 日本ではGAORAで毎週金曜 22時00分 - 22時30分に、毎日放送でも2009年3月に週刊サッカー・ナビが終了したため、2009年4月から毎週水曜 3時前後に放送が開始され、2010年4月以降は毎週火曜 2時20分 - 2時50分、さらに2012年からは木曜3時前後に時間を変更している。


title: FIFAフットボール・ムンディアル

text: なお、2010年7月までは「ワールド・サッカーマガジン」のタイトル（ただし、番組表・EPG上でのみ表記され、放送中には登場しない）で866回（1年につき52回放送ならばおよそ16年8か月）にわたり放送されていたが、2010年8月より番組表・EPG上でも「FIFAフットボール・ムンディアル」に変更、放送回数も第1回からリセットされた。GAORA/MBSでの放送はアメリカで2014年12月末に放送された番組（2015年1月第2週放送分）で終了となった。


title: FIFAフットボール・ムンディアル

text: また、NHK BS1では20分枠で不定期に、サブタイトルとして「世界のサッカー」として放送されている。長年J SPORTS（FIFAの冠がつく以前はサブタイトルに「ワールドサッカーダイジェスト」）でも放送されていたが、2008年3月で終了した。独立局各局でも放送していたことがある。


title: FIFAフットボール・ムンディアル

text: なお、当番組と海外サッカー雑誌の「ワールドサッカーダイジェスト」（日本スポーツ企画出版社）、「ワールドサッカーマガジン」（ベースボール・マガジン社）とは無関係である。


title: FIFAフットボール・ムンディアル

text: 日本語ナレーションは倉敷保雄が長らく務めている。極初期の頃は坂信一郎がナレーターを務めたり、また、ボイスオーバーには倉敷が司会をするFoot!で「ブルータス八戸」名で出演している八戸優や、「明石リリィ」名で出演している明石香織、「松尾にゃろめ」名で2010-11シーズンに出演した松尾まつお、枝村みどりらが出演している。


title: 大身

text: 大身（たいしん）


title: スコータイ仏

text: スコータイ仏（スコータイぶつ、）はタイにおける仏像の様式の一つ。


title: スコータイ仏

text: スコータイ仏はスコータイ王朝時代に開発されたものである。それまでのシュリーヴィジャヤ様式やロッブリー様式、ドヴァーラヴァティー様式、クメール様式などにおける人物描写と大きく違っており、セイロン仏の影響を受けたとされる。スコータイ仏はなめらかで女性的な曲線を特徴とし、腰も男性的な雰囲気を失わない程度にくびれている。基本的に黄衣以外は身につけて居らず全体に質素なデザインを持つ。首から上はやや実際の人物よりもデフォルメ気味であり、楕円を基本形とする。大きな特徴は炎のような形をした尖ったその髷である。これらはすべてブッダが人間性を超越している事を宗教的に表したものと言われている。


title: スコータイ仏

text: スコータイ仏はその質素さと人間性を超越した形から、スコータイ王朝亡き後もアユタヤ王朝、チャクリー王朝においても王と同一視され（ダルマラージャに詳しい）、多く作られ現在でもなお最も多く制作されている仏像であり、タイでは仏像というと一般的にこのスコータイ仏が想像されるほどである。現代のタイの仏教絵画などでも好んで描かれることも多い。一方でブッダの超人間性を重視するあまり例外を許さず、仏師の個性が表現できないと言う弊害もあった。


title: スコータイ仏

text: なお、スコータイ仏の顔のデザインはタイ人であるソムポート・セーンドゥアンチャーイ（）によって『ウルトラマン』のデザインスタッフに紹介され、顔の形式に採用されたとも云われる。しかしこれは、ソムポートの会社チャイヨー・プロダクションと円谷プロダクションが不仲になってから言われだしたことであるため疑問の声もある。


title: 東京ニュース通信社

text: 株式会社東京ニュース通信社（とうきょうニュースつうしんしゃ）は、主に放送番組情報を配信する日本の通信社である。


title: 東京ニュース通信社

text: 1933年、英文通信を発行することから始まった。現在は日本語でテレビ・ラジオ欄・テレビ番組情報を新聞に配信しており、日本のこの分野では日刊編集センターと市場を二分している。そのほか、TVガイド、デジタルTVガイドなどの雑誌も発行している。


title: 東京ニュース通信社

text: また、HDD/DVDレコーダーやテレビ録画機能がついているパソコン向けに配信されているEPGのGガイドの番組表制作も行っている。


title: 東京ニュース通信社

text:
本社
西日本メディアセンター
大阪オフィス


title: トニー賞

text: トニー賞（トニーしょう、英：Tony Award）は、正式にはアントワネット・ペリー賞 (Antoinette Perry Award) と呼ばれる、アメリカン・シアター・ウィング（）および全米劇場プロデューサー連盟（）により授与される、アメリカ合衆国の演劇およびミュージカルに関する賞。


title: トニー賞

text: 選考の対象となるには、毎年のエントリー期間中にニューヨーク・ブロードウェイの劇場で公演が開始される必要がある。受賞者はブロードウェイの関係者700人による投票で決まる。1947年に始まり1949年から、演劇部門とミュージカル部門に分かれた。トニー賞はアメリカの演劇界で最も権威ある賞と見なされており、映画界のアカデミー賞、音楽業界のグラミー賞、テレビ業界のエミー賞、文学・戯曲におけるピューリッツァー賞と肩を並べる存在となっている。


title: トニー賞

text: トニー賞の名前は、女優、演出家、そしてアメリカン・シアター・ウィングの共同設立者である、に由来する。トニー (Tony) は、アントワネット (Antoinette) の短縮形である。


title: トニー賞

text: 毎年5月にノミネート発表、授賞式は6月に開催され、CBSで全米生中継される。日本ではWOWOWで独占生中継される。2013年まではNHK BSプレミアムで日本語字幕を付けて後日放送されていた。


title: トニー賞

text: 1996年まではブロードウェイの各劇場が持ち回りで受賞会場を提供していたが、1997年からはラジオシティ・ミュージックホールに固定化した。また同ホールは6,000席近い収容能力があることから、以後はブロードウェイ関係者以外でもチケットを購入すれば後方座席で授賞式を観覧できるようになった。ただし2011年 (第65回) と2012年 (第66回) は、ラジオシティ・ミュージックホールでシルク・ドゥ・ソレイユの長期公演が行われるため、ビーコン・シアターで開催されることになったことから、一般観覧ができなくなった。


title: トニー賞

text: トニー賞には、26部門といくつかの特別賞がある。1947年に11部門で始まってから、賞の名称と数は長年に渡って変化している。以下は、廃止された賞。


title: 平師盛

text: 平 師盛（たいら の もろもり）は、平安時代末期の平家一門の武将。平重盛の五男、ただし『平家物語』では末子とある。母は重盛の正室の藤原経子。


title: 平師盛

text: 安元2年（1176年）2月1日の『玉葉』の宴の記述で笙を吹いていた4人の中に「丹波守師盛」とある。治承2年（1178年）1月6日に若狭守、治承3年（1179年）11月19日の『山槐記』の記述によると小除目で「備中守師盛」の名前がある事からこの時に備中守に任じられて都落ちでの解官まで就任していたと思われる。


title: 平師盛

text: 寿永3年（1184年）、播磨国三草山にて、兄弟の資盛、有盛、忠房とともに源義経軍を迎撃するも、夜襲を受けて敗れる（三草山の戦い）。師盛以外の兄弟三人は西国に向かって落ち延びたのに対し、師盛は一人南方の一ノ谷の平家本陣に合流した。続く一ノ谷の戦いにおいて、安田義定の手勢と大輪田泊にて戦い討ち死にした。


title: 平師盛

text: 『平家物語』「落足」によれば、主従7人で小船に乗り沖合いに逃れようとしたところを、清衛門公長という平知盛の侍が乗せてほしいと駆け付けて来たので、船を渚に漕ぎ寄せたところ、大の男が鎧のまま馬から飛び乗ったために船が転覆してしまい、海に投げ出された師盛は畠山重忠の郎党に熊手で引き上げられて討たれたという。「流布本」では生年14歳とされるが、「延慶本」では年齢を記さず、「四部合戦状本」（巻第九）では享年16とする。『源平盛衰記』では「生年十八歳にそなり給」で18歳とあり、年齢は各文献によってバラバラではっきりしていない。


title: 平師盛

text: 法然の高弟である勢観房源智は、師盛の遺児と伝わる。


title: 平師盛

text: 『平家物語』


title: 居酒屋

text: 居酒屋（いざかや）とは、酒類とそれに伴う簡単な料理を提供する飲食店で、日本式の飲み屋である。バーやパブなどは洋風の店舗で洋酒を中心に提供しているのに対し、居酒屋は和風でビールやチューハイ、日本酒などを提供している店が多く、バーやパブに比べると料理の種類や量も多い。


title: 居酒屋

text: 装飾や提供する飲食類は和風のことが多いが、あえて洋風にすることにより他店との差別化を図る店もある。また、新鮮な魚介類を提供していることを強調するため店内に活魚用の生け簀を作る店や、カウンターを作って目の前で調理をしてみせる店など、様々な工夫を凝らした店が多い。チェーン店においてはセントラルキッチンにおいて調理済みの料理を提供する店が多いが、近年は「店内調理」を前面に出してセールスポイントとするチェーンも少なくない。


title: 居酒屋

text: 古事記に登場する逸話や歌から、8世紀初頭までには定着していた。「造酒司（みきのつかさ）」と呼ばれる役所の管轄の基、醸酒料としての米が租税として徴収された733年の記録が残っている。797年に書かれた続日本紀には、761年に葦原王が居酒屋で酔って殺人事件を起こした記録が残っている。ただしこの時は大陸の言葉である「酒肆（しゅし）」と書かれていた。


title: 居酒屋

text: 奈良時代になると貨幣経済も始まり、寺院などで酒の醸造と提供が始まり、神社関連も醸造を行うようになる。やがて平安時代から室町時代にかけて民間業者が醸造を行うようになり「醸造屋」と呼ばれるようになった。「醸造屋」は当初、貴族階級の富裕向けであり、庶民の飲酒行為は、811年の規制法等によって、祭り以外の飲酒が規制されていた。醸造屋が全国に波及するのは、11世紀頃と言われている。


title: 居酒屋

text: 鎌倉時代になると貨幣経済が都市部で本格化し、武士階級に酒を提供する醸造屋が現れた。これらは「好色家」と呼ばれ、酒類の提供だけでなく売春業も行っていたようである。酒を巡ってのトラブルも多発したため、1252年（建長4年）の10月には、酒壺の破棄指令が出たほどである。その後鎌倉時代の末期になると、ようやく商人階級に酒類を提供する醸造屋が登場する。


title: 居酒屋

text: 室町時代になると醸造屋は一定の権力を持ち、幕府から課税対象とみなされるようになる。この頃の醸造屋は同時に金貸しをやっており、庶民に対して積極的に金を貸すと同時に、酒類も提供していた。また室町時代から、醸造と提供の分離が始まり、酒の提供に特化した「酒屋」や茶も出す「茶屋」が登場するようになる。その後戦国時代になると各大名が領内の経済強化のために酒屋や茶屋を積極的に保護した。都市部や街道沿いには庶民相手の居酒屋が建つようになる。


title: 居酒屋

text: 居酒屋の本格的な発展は江戸期頃になる。酒の量り売りをしていた酒屋（酒販店）で、その場で酒を飲ませるようになり、次第に簡単な肴も提供するようになった。酒屋で飲む行為を「居続けて飲む」ことから「居酒」（いざけ）と称し、そのサービスを行う酒屋は売るだけの酒屋と差別化するために「居酒致し候」の貼紙を店頭に出していた。現在でもこうした酒販店に付属する形式の立ち飲みスタンドは残存しており、近隣住民の気軽な社交場として機能している例も見られる。他にも煮売屋が酒を置くようになったことに始るもの、また屋台から発展したものなどの別系統もある。江戸は男女比率が極端に男性に偏っており、一人住まいの独身男性が多かったことから酒が飲めて簡便に食事も取れる居酒屋は大いに広まっていった。一方農村部は最後まで居酒屋の普及が遅れ、18世紀後半まで待たなくてはならなかった。


title: 居酒屋

text: 明治時代になると文明開化の名の下、ビールなど洋酒が流入し、1899年には銀座に富裕層向けの「恵比寿ビアホール」が設立された。その後、カフェやキャバレー等の洋風居酒屋が相次いで流入した。1939年には、ビール生産量が戦前のピークを迎えている。1944年、決戦非常措置要綱により多くの飲食店やカフェーが閉店に追い込まれ、一方で1人ビール1本または日本酒1合に限る公営の国民居酒屋が登場した。


title: 居酒屋

text: 戦後の1960年を境に日本酒と洋酒の消費量が逆転することになった。


title: 居酒屋

text: 1970年代頃までは居酒屋といえば男性会社員が日本酒を飲んでいる所というイメージが強かったが、近年は女性にも好まれるようにチューハイやワインなど飲み物や料理の種類を豊富にしたり、店内装飾を工夫したお店が多くなり、女性だけのグループや家族連れを含め、誰でも気軽に利用できる場所というイメージが定着しつつある。


title: 居酒屋

text: 特に1980年代頃から居酒屋のチェーン店化が進んだ。このことで、居酒屋は安く、大人数が集まることができ、少々騒いでもよく、様々な人の好みにあわせて飲み物や料理を選べるというメリットを持つようになった。このため、学生・会社員・友人同士などのグループで「簡単な宴会」を催す際の会場としてよく用いられている。チェーン店を中心に基本的には低価格で気軽に飲食できることを売りにしている店が多く、そのため男女に関わらず広い層を顧客としている。


title: 居酒屋

text: 中国でこれまでに確認されている最古の酒の痕跡は、紀元前7000年頃の土器に付着していた酒粕である。内訳は米や葡萄、蜂蜜などの成分が含まれていた。当初は華北に殷や周の王都が建国されたため、麦栽培が盛んになる紀元前270年以前は黍や粟の酒が、それ以後は麦の酒が飲まれた。稲作は気象条件の都合上、華中と華南でしか栽培できなかったため、米の酒が流通するのは、秦の中国統一による紀元前3世紀頃と言われている。


title: 居酒屋

text: その後、紀元前6世紀頃の春秋時代に布銭や刀銭、そして紀元前403年から紀元前221年までの春秋戦国時代にかけては青銅貨の円銭が流通した。これら貨幣経済の誕生と共に居酒屋や酒類を提供する宿屋は誕生したと見られている。古代中国では、民衆の酒盛りは禁止されており、漢の法律には『三人以上故なくして酒を群飲すれば、罰金4両』と規定されていた。ただし、国家の慶事の際には民衆の宴会は許されたようである。このことから古代の居酒屋は、富裕層向けに特化した店だったようである。


title: 居酒屋

text: その後居酒屋は、唐の時代ごろになると、各都市部に庶民向けの店が出始め、「酒肆（しゅし）」や「酒楼（しゅろう）」、「酒家（しゅか）」などと呼ばれた。これらは、当時の詩人であった李白や杜甫によって歌に詠まれている。各都市の街道沿いには宿屋を兼ねる居酒屋が軒を並べ、看板である「酒旗」を掲げ、ウイグル系の酌婦などが働いていた。当時は夜間の営業が禁止されており、深夜営業は宋朝の時代まで待たなくてはならなかった。またこの唐の時代に、詩人の王翰が葡萄酒を歌に詠んでいるが、ワインのような代物ではなく米と葡萄汁をブレンドした醸造酒だったようである。その後アラビアから蒸留酒が伝来し、「白酒（パイチュウ）」と呼ばれて富裕層が嗜んだ。蒸留酒が庶民に出回るのは20世紀になってからである。


title: 居酒屋

text: 宋の時代になると居酒屋は「酒壚（しゅろ）」と呼ばれるようになり、12世紀初頭の北宋の頃には、酒を蒸気で蒸して加熱殺菌する世界初の試みがなされている。居酒屋が庶民に広がった頃、同時に仏教の寺院等で茶館と呼ばれる飲茶の文化が広まった。居酒屋の持つ多機能性は茶館に集約され、共産党による一党支配がなされるまで、その機能を維持し続けた。現在では「酒家」はレストランを差し、「居酒屋」は日本から逆輸入されて使用されている。


title: 居酒屋

text: 紀元前18世紀の古代バビロニアには既に居酒屋が存在していたとされる。当時の居酒屋は無償提供であり、有償の提供は下賤行為とみなされ、居酒屋は下層民の店として上流階級から侮蔑された。この傾向は貨幣経済が浸透した紀元前7世紀以降も継続する。記録としての居酒屋の最初の記述はバビロニアの法律集ハンムラビ法典であり、、代金は大麦、謀の禁止や尼僧の来店禁止などの細かい規定が存在した。


title: 居酒屋

text: その後紀元前1300年頃にはエジプトにも広まっており、この時代の王であったラムセス2世の王都ではビール、ワイン、蒸留酒等が売られ、特にビールは国民飲料と言って良いほど頻繁に飲まれたようであるが、ワインは気候柄栽培できなかったため輸入に頼っていた。やがて紀元前670年頃にリディア王国の貨幣鋳造が始まると貨幣経済が浸透する。紀元前の二桁の年数になると尼僧禁制も解かれ、居酒屋は娯楽施設に変容した。居酒屋が世界に伝播して行ったのは宗教のおかげであり、三大宗教のうちの1つであるキリスト教と、その祖先であるユダヤ教は飲酒を悪としなかったため、この2つの宗教が存在するところには自然と居酒屋が発生した。


title: 居酒屋

text: 貨幣経済が当たり前となった紀元前5世紀頃の居酒屋は宿屋の機能も兼ね、ギリシャでは多くの詩人や歴史家、演劇人が居酒屋の記録を残している。ギリシャの居酒屋には、ギリシャ以外の外国人や、商人、巡礼者、ヤクザ者、放浪者、奴隷出身の水夫や肉体労働者など下層民が溜まり場として、売春や窃盗、果ては盗賊などのアジトと化していた物まであった。特に物流が集結するアテネや植民都市であったビザンティウムには居酒屋が多く立ち並んだが、上流階級は相変わらず居酒屋を忌み嫌い、アレオパゴス集会で居酒屋入店を禁止したり、哲学者のプラトンが『飽くなき利益を追求する商売行為』と非難したほどである。またギリシャの居酒屋では、ブドウの栽培やワインの醸造が発達したためビールよりワインが好まれた。


title: 居酒屋

text: 時代が進んだ古代ローマの居酒屋兼宿屋は「タベルナ」と呼ばれ、宿屋と共に厩が併設された。軒に酒の神ディオニソス（ローマ呼びではバッカス）の化身であるキヅタの枝束を吊るして看板としていたようで、ほかにも熊や鷲、オリーブ、車輪、剣がモチーフになった。ローマやイタリアなどの都市を繋ぐ街道沿いの居酒屋は「カウポーナ」と呼ばれ、1階が食堂で2階が寝室と様式化された。純粋な居酒屋は「ポピーナ」と呼ばれ、女性店員は売春婦として日常的に居酒屋の2階で商売をしていたようである。ローマは紀元前2世紀ギリシャを征服するが、征服前はビール、征服後はギリシャ文化に倣ってワインを好むようになった。


title: 居酒屋

text: ローマ時代も相変わらず居酒屋は下賤なものとされたが、第2代皇帝ティベリウスや第3代カリグラ、第4代クラウディウス、第5代ネロ、第8代ウィテリウス、第17代ルキウス・ウェルス、第18代コンモドゥスの歴代皇帝は居酒屋通いをしていたとされる。特にティベリウスは『ビベリウス（のみ助）』のあだ名を称されるほどの酒好きであった。ローマの居酒屋は大体夕方の16時に開店し、祭日ともなると深夜営業を行った。日没後は香を炊くなど客への配慮も怠らなかった。ローマ時代の居酒屋には飲酒と売春業の他に賭博業が新たに加わり、特にサイコロ賭博が盛んに興じられ娯楽性が強調されていく。居酒屋はローマ帝国の発展と共に各属州に広まっていくが、ローマ帝国の終焉と共に一度全滅の憂き目に遭う。中世初期の領主たちがギリシャやローマの貴族たちのように、自分の領地内での酒類の地産地消を行い、商売としての居酒屋を認めなかったためだ。


title: 居酒屋

text: ヨーロッパで居酒屋が登場するのは11世紀頃である。荘園制度による農地改革で農奴たちが土地を経営できるようになったからだ。各村々や都市との交流が再び活発化し、折しも十字軍の時代であったために多くの巡礼者がこの交流に拍車をかけた。王が最後まで居酒屋認可の利権を独占したイギリスと異なり、ヨーロッパ大陸では権力者たちが早々と認可権を手放したため、地方の有力者や教会、修道院などが積極的に居酒屋を経営するようになった。やがて彼らは自分たちが開いた居酒屋以外での飲酒を禁止する居酒屋禁制を公布することとなる。


title: 居酒屋

text: ドイツではビール、フランスではワインが主だった禁制対象であり、長らく諸侯たちの利権であり続けた。こうして誕生した居酒屋には都市と農村で明確な違いが現れる。都市の居酒屋は上流と下流の人々による棲み分けが行われ、上流では嗜好品としての酒類の提供、下層ではそれに加えての売春、賭博による娯楽の提供に特化していく。一方農村では居酒屋自体が村のコミュニケーションの場となり、世代や性別を問わず人が集うだけでなく、行政や司法などの村の機能を代行する一大コミュニティーセンターとなっていった。


title: 居酒屋

text: 1647年にイタリアのベネチアにアラブ発祥であるカフェが伝来すると、やがて勃発したフランス革命による封建制の崩壊と上流社会文化の開放により、瞬く間に欧州全土に広がる。18世紀の後半に大衆向けのカフェが出来るようになるとリキュールなどの酒類の提供が盛んに行われ、加えてレストランやホテルといった外食産業による酒類の提供も盛んになった。居酒屋の役割はこれら新興の飲食店が果たすようになる。また低温殺菌や冷凍保冷など、酒類を長期間保存できる技術革新も居酒屋を衰退させる間接的な要素となった。革命の伴う封建制の崩壊は、農民たちを都市部に招く結果となり、多くの労働者が発生した。


title: 居酒屋

text: 19世紀になって登場した週払いの給金システムによって、居酒屋は労働者たちの週末の息抜きの場になっていく。二日酔いに伴う月曜日の欠勤が多発し、「聖月曜日」が一時期習慣化する事態となった。19世紀から20世紀にかけて、アメリカに端を発した禁酒運動の影がヨーロッパに広がったが、いずれの国でも禁酒法が成立されることはなく、仮に成立してもすぐに廃止された。しかし禁酒運動は、酒類輸送を人員輸送に転換した鉄道旅行の発達や識者たち啓蒙によるスポーツの振興を促す要因となった。


title: 居酒屋

text: 西暦43年にローマがブリタニアに侵攻する以前、ケルト人は古代フェニキア人から教わったビールを、紀元前2世紀か紀元前1世紀頃には既に常飲していたようである。ローマ以後、455年に民族大移動に伴うアングル人とサクソン人の入植、そして1066年のノルマン人の侵攻でも、ビールを飲む習慣は変わらなかった。イギリスのビールはエールと呼ばれ、常温での上面発酵させたホップなしのビールである。


title: 居酒屋

text: イギリスでのビールは各個人の家庭で作られ、それを近隣住民や旅行者たちに分け与えたのが居酒屋の始まりで、居酒屋が「エールハウス」と呼ばれるのもここから来ている。初期の居酒屋は家庭発祥の経緯から女性経営者が多かったが、専業となるに伴い醸造等の肉体労働に対応するため、男性経営者が増えていく。特にイギリスの場合は身分の低い者たちが経営者となり、毛織物業や皮革業などの兼業で生計を立てることが多かったそうで、居酒屋が専業として免許による認可制になったのは1552年である。


title: 居酒屋

text: その後居酒屋は、宗教改革に伴う価値観の変化によって聖と俗の分離がなされ、飲酒が瀆神行為とみなされるようになる16世紀から17世紀にかけて爆発的にその数を増やしていく。この頃の居酒屋は、宿屋の側面が強い「イン」、「エールハウス」、ワインを専門とする「タヴァン」の3種類に分かれていた。このうちタヴァンにはイギリスの上流階級が頻繁に通うようになり、格差が生じるようになった。また農村では共同体の交流の場となり、会合や商談、選挙投票や裁判などが行われた。


title: 居酒屋

text: 19世紀頃になると居酒屋は「パブリックハウス」、通称パブと呼ばれるようになるが、居酒屋としての多機能性は徐々に失われ、純粋に酒類を提供する店に特化する。当時有名だったパブは「ビクトリアンパブ」であり、パブ内において上流（サールン、パーラ）・中流・下流に階層順に別れていた。やがて上流向けは会員制クラブやサロンに移行し、パブは下層民の店となる。当初パブでは、エールとビールが良く飲まれたが、17世紀にオランダから伝来したジンを主立って提供する立ち飲み形式の「ジンパレス」が猛威を振るう。その後は踊りやショーを提供するミュージックホールが主流となるが、1843年の劇場法によって演劇が禁止され、音楽と踊りのみ認可されて今日に至る。


title: 居酒屋

text: フランスでは教会や修道院が居酒屋の起源であり、客は多くが巡礼者たちであった。しかしカエサルが紀元前1世紀にガリアに侵攻を行った時まではビールが主に飲まれており、今日フランスの代名詞であるワインはカエサル率いるローマ人によってもたらされたものである。ワインはまず南部でのブドウ栽培が盛んになり、10世紀頃からセーヌ川やロワール川流域で王権と繋がりの深いクリュニー会の教会や修道院で盛んに醸造され、ミサなどに使用されたが、11世紀頃にバイキングの侵攻を受けたのを機に、現在のブルゴーニュ地方に栽培拠点を移してからはクリュニー会に異を唱えたシトー会の修道士たちによって、フランス全土に広まっていったのである。


title: 居酒屋

text: フランスの居酒屋は、宿屋の機能を持つ「オベルジュ」や「ホテル」、大衆飲み屋としての「キャバレー」や「タヴェルン」、安価で食事を提供する「ガルゴット」、そして18世紀のパリ郊外で多く見られた「ギャンゲット」がある。18世紀から19世紀にかけてワインが大衆化されるようになってから居酒屋の進化が起こり爆発的にその数を増やした。「ガルコット」は「ターブル・ドート」、「タヴェルン」は「アソモワール」に呼び名が替わり、また喫煙者限定の酒場である「タバジー」、ビールを主に提供する「ビストロ」や「ブラスリ」が登場するが、実際には居酒屋の種類の境界は曖昧であった。


title: 居酒屋

text: 居酒屋の数は19世紀に激増し、1789年は10万だったのが、1830年に28万、1914年にはおよそ50万店舗にまで拡大した。首都のパリだけでもフランス革命時代に公式で3000ほどだった店舗が、1840年代後半には4500、1870年には2万2000、19世紀末では3万に達する。パリの居酒屋は中世時代の多機能が色濃く残り、労働者たちの出会いの場や職業斡旋、ストライキの会合まで行われた。賃金が居酒屋で支払われたメタルコインの換金システムも、居酒屋の多機能性を残す要因となった。やがて居酒屋内に音楽と芸能が流入し、「カフェ・コンセール（音楽カフェ）」と呼ばれる店舗が登場してくる。1867年に芸人の衣装に関する規定が緩和されたことで、居酒屋の娯楽性はさらに高まる。1881年にロドルフ・サリによって、近代的な居酒屋であるキャバレー「黒猫」が登場したことで、居酒屋は各界著名人が集う一大サロンと化していった。


title: 居酒屋

text: ドイツでも、居酒屋は領主でもあった教会や修道院が巡礼者のために酒類を提供するようになったのが起源であり、修道院内に「修道院居酒屋」と呼ばれる施設を堂々と開いていた。「修道院居酒屋」は開かれたものであり、村人たちが気軽に飲みに来られる場所であった。


title: 居酒屋

text: 最初ドイツではワインが主体であったが、16世紀頃に発生した後氷河期によって南部地方のブドウ栽培が不可となり、18世紀頃になるとビールが主体となった。世界最古のビール醸造所があるヴァイエンシュテファンは、ベネディクト会の修道士たちが中心となって1021年に建てた修道院が発祥となっている。またビールに付き物のホップも直後から添加されていた。1516年にバイエルン公であったヴィルヘルム4世が発布したビール純粋令によって、ドイツのビールはより洗練された物となっていき、1871年のドイツ統一までの間、ドイツではビール令を順守した上で様々な地域性のあるビールが醸造され続けた。


title: 居酒屋

text: 1524年から1年間起きたドイツ農民戦争や17世紀の30年戦争では、村々の居酒屋が蜂起した農民たちの集会所となり、集会のみならず平常時でも雑貨屋や、食料品店、商談事や裁判、銀行業務、軍人募集まで請け負う多機能性を有していた。利用する人間も富裕層から貧困層まで幅広く、男女や年齢による制限も比較的ゆるいものであった。このことを都市部の人々は快く思っておらず、マルティン・ルターなどは、『祝日に行われているあらゆる悪徳の場』と蔑んでいる。


title: 居酒屋

text: フランス革命が勃発すると教会や修道院の領地は没収され、「修道院居酒屋」も閉鎖されてしまう。このフランスでの革命を機に、ドイツ国内でも近代的なカフェやキャバレーが登場し、1901年にエルンスト・フォン・ヴォルツォーゲンによるキャバレー「彩色劇場」の登場によって一層の娯楽性を強調していったが、より劇場型に特化して政治風刺の強い社会性を強めていく。ワイマール共和国時代になってこの傾向は一時期廃れるが、共和制末期の4年間に再び活気づく。しかし1935年、登場したナチスによって最後の一軒が閉店し、ドイツキャバレーの歴史は幕を閉じる。


title: 居酒屋

text: 一方でドイツのカフェは、バイエルン王政時代からの醸造所を改造したミュンヘンの「ホフブロイハウス」を筆頭に、1928年時点のベルリン市内で1万6000軒を数える規模にまで発展する。特にホフブロイハウスは、アドルフ・ヒトラーが1920年にナチスの前身となる国民社会主義ドイツ労働者党を結成した場所として有名である。1928年にはベルリン市内に、2500人収容可能な巨大カフェ「ハウス・ファターランド」が完成し、ドイツのみならず、スペイン、トルコ、東欧、日本などの、様々な様式の居酒屋がカフェ内に開設され、ダンスホールや映画館、オーケストラによるショーを連日行う世界最大の娯楽施設として、年間100万人の来場者を記録したという。この来客層は当時の中産階級であり、ナチスの支持基盤層であったためカフェは禁止されなかった。ハウス・ファターランドは第二次世界大戦で爆撃を受けて損傷し、1953年に破壊されている。ドイツは最も遅くショービジネス形式の居酒屋が伝来し、居酒屋の持つ多機能性を最も残した国となった。


title: 居酒屋

text: スペインでは、聖ヤコブの墓へのサンティアゴへの巡礼を行う者たちのための居酒屋が、宿屋の併設という形で11世紀頃からレコンキスタの余波もあって北部から南部にかけて急速に発達していった。街道沿いの宿屋は「ベンタ」と呼ばれたが、治安や設備等が粗悪であり、待遇は良くなかった。一方東欧では、1453年のビザンツ帝国の崩壊で、バルカン半島一帯はオスマン帝国の勢力下となり、北部のスラブ地方ではドイツ騎士団によるプロイセンの建国により、居酒屋も大きく様変わりする。東欧南部では都市型の居酒屋が、北部では農村型の居酒屋が多くみられるようになっていく。


title: 居酒屋

text: ロシアの居酒屋の歴史は13世紀頃にアラビアから伝来したウォッカに始まる。1480年にモスクワ大公国の都市部に「カバキ」と呼ばれる居酒屋が誕生する。飲まれたのはやはりウォッカであった。初期のカバキは国営であり、貴族専用店であったが、直ぐに富裕層に解禁され、17世紀には私営店も認可されるようになった。この辺りまでのウォッカは高級品で、低所得の市民や農民は雑穀から作ったクワスと呼ばれるアルコールの度数が低い酒を飲んでいたようである。農村部までにウォッカの出す居酒屋が広まるのは19世紀になってからである。この頃になると、カバキは高所得者向けの居酒屋の名称となり、低所得者向けの居酒屋は、「シノーク」と呼ばれるようになる。


title: 居酒屋

text: 英国の植民地政策が始まると、居酒屋は宿泊機能を持った「タヴァン」と呼ばれ、欧州の多機能性を有したコミュニティセンターであった。19世紀中頃になると高級宿泊施設のホテルが大陸北部に登場し、フランスの入植も始まって居酒屋は「サロン」あるいは「サルーン」と呼ばれた。19世紀末期の居酒屋はアメリカ大陸に約30万軒ほどが大陸北部の工業地区に集中して存在しており、労働者たちの週末の息抜き場だった。


title: 居酒屋

text: しかし19世紀に起こった禁酒運動と1919年に成立したボルステッド法（禁酒法）によって、居酒屋は存続に危機に晒される。だが飲酒行為そのものは禁止されなかったため、非合法の居酒屋が存続し、1931年当時には22万軒を数えるまでに発達した。この急速な居酒屋の発展には、アル・カポネなどのギャング団やマフィアが大きく関わっていた。1933年に禁酒法が撤廃されると、居酒屋は一気に酒類を専門に提供する店へと変わっていくが、これは禁酒法時代に発展した映画観賞や野球観戦など娯楽が多様化したためである。


title: 居酒屋

text: 7世紀の622年にイスラム教が成立する以前は、アラビア地域ではごく普通に酒が飲まれ、アラビア語で「ハーヌート」と呼ばれる居酒屋が存在していた。アラビア圏では主に「アラック」と呼ばれる蒸留酒や「ナビーズ」と呼ばれる醸造酒が飲まれたが、地域によっても特色があり、中部ではナツメヤシ、イエメンでは蜂蜜から作られた酒があり、北部にかけてはワインやビールが古代から常飲された。


title: 居酒屋

text: イスラム教成立以後も権力者たちの飲酒行為は止まらなかった。これはイスラム教自体が禁酒を厳格化しなかったためである。歴代のカリフたちは公然と酒に溺れ、例外は居酒屋禁止令を行ったウマイヤ朝の第8代目、ウマル2世くらいだと言われている。特にウマイヤ朝の第11代目であるアル・ワリード2世は、禁酒を説くコーランを破壊するパフォーマンスを行うほどの享楽家であった。その後アッバース朝の時代になると、異教徒であるキリスト教徒やユダヤ教徒が運営する居酒屋が普通に出店されるようになる。酒や関連する店舗は王朝に多大な税収をもたらしたため、黙認されたのである。


title: 居酒屋

text: 16世紀になってアラビア圏にカフェが発生する。ただしアラビアのカフェは15世紀の中頃にアフリカから伝わったコーヒーが主体であった。カフェは16世紀の中頃までにはアラビア圏を網羅し、後期にはモスクに隣接するような大規模な店も出店するようになった。アラビア圏ではカフェの隆盛が契機となって禁酒の傾向が進み、コーヒーの飲用が奨励された。しかし酒類の提供は水面下続けられ、現在でも都市部などで細々と行われており、厳格なサウジアラビアやスーダンでも密造酒が流通しているほどである。


title: 居酒屋

text: インドは10世紀や16世紀にイスラムの支配をうけたが、イスラム教の浸透は支配者階級のみであり、大多数の市民たちはヒンドゥー教の教えを守り通した。そして飲酒の規律も、古代の法典であるマヌ法典によって、蒸留酒であるスラー酒の飲酒が禁止され、醸造酒であるソーマ酒が認められていたが、それはごく建前であり、都市部には両者を提供する多くの居酒屋が軒を並べていた。しかし近代に入ると、インド独立を指揮したマハトマ・ガンジーの禁欲主義と、彼が率いたインド国民会議派の政策により、居酒屋の数はごく少数となっている。現在は老若男女を問わず利用されているが、かつては居酒屋は主に男性会社員や肉体労働者の大衆的な社交場として機能していた。これが日本の文化に与えている影響も少なくない。


title: 居酒屋

text: 歌謡曲の題材として取り上げられ、特に演歌で居酒屋の情景が歌われることが多い。また、日本映画の舞台として取り上げられることもある。


title: 居酒屋

text: 2000年代に入ると地域寄席をふくめて各地で落語会の開催会場が寄席以外に広がり、居酒屋を会場にする上演の形式が定着しつつある。


title: 居酒屋

text: また、海外でも居酒屋（に相当するもの）を題材とした文芸作品などがある。


title: 居酒屋

text:
居酒屋は様々な形態のお店があるが、「居酒屋といえばたいていこれは提供している」という、「定番メニュー」がある。主なものを下に列挙する。
店に入って酒を注文すると、他に何も頼んでいなくても小皿や小鉢に入った一品料理が出てきて代金を取られるケースが多い。これは「お通し」もしくは「突き出し」と呼ばれるもので、最初の注文が入ってから客に出すまでの時間をつなぐためとされるものである。この他「口取」とする店もある。予め作っておいてすぐに出せるもの、あるいは前日の残り物などを上手く処理して出す。枝豆や、前日は刺身で出していた魚を、煮付けにして出すなどはその例である。関東ではお通し、関西では突き出しという所が多いようだが、両者で全く正反対の言葉を同義語として使っている。店側にとって、お通しは「客単価を確実に上げられる上に、質をあまり問われないので利益率が高くありがたい商品」として重宝されている側面もある。


title: 居酒屋

text: 「頼んでいないのだから代金は払わない」等のトラブルを回避するため「（お通しを）頂戴致します」「酒類をご注文のお客様にお召し上がり頂きます」 などと料金システムとして明示するケースも見受けられる。一方で「頼んでもいない商品を一方的に出すのは客に余計な負担をかける」という理由から、お通しを出さないことをセールスポイントの一つとするチェーンや、「お通しが要らないお客様には提供しない」ことをメニュー等で明示しているチェーン も出てきている。


title: 赤ちょうちん

text: 赤ちょうちん（あかちょうちん）とは、


title: ことぶきつかさ

text: ことぶき つかさ（1970年4月28日 - ）は、日本の漫画家、アニメ・コンピュータゲームのキャラクターデザイナー、同人作家。東京都出身。男性。


title: ことぶきつかさ

text: 本来（1985年以降）のペンネームは「寿司」だが、読み方が理解されにくいため「寿つかさ」を経て、現在の表記に統一している。「司」「つかさ」はファンだったアニメーターの土器手司に由来し、友人から「ならば苗字は寿」とすすめられ、本人はその意味を理解しないまま採用した。描画は左手のみだが、書字には左右共使える両利きである。


title: ことぶきつかさ

text: なお、大阪を中心に活動している役者のことぶきつかさとは、同姓同名の別人である。


title: ことぶきつかさ

text: 中学時代から「寿司」の名で同人誌活動を始め、高校生時代に編集業と平行してアンソロジー等の商業誌で漫画やイラストを手懸ける。20歳の頃に漫画家の園田健一の元で半年程のアシスタント経験を経て、『サイバーコミックス』に掲載されたアニメ『機動戦士ガンダム』のサイドストーリー漫画の仕事で本格的なデビューを果たす。以後、アニメ映画『餓狼伝説』の私服デザイン、プレイステーション向け格闘ゲーム『闘神伝』のキャラクターデザイン。小説『セイバーマリオネットJ』のイラストと経歴を重ねる。


title: 東員駅

text: 東員駅（とういんえき）は、三重県員弁郡東員町大字山田にある、三岐鉄道北勢線の駅である。


title: 東員駅

text: 2005年（平成17年）3月26日に六把野駅と北大社駅（現北大社信号場）とを統合し、両駅の中間（県道142号線沿い）に新設開業したものである。


title: 東員駅

text: 島式ホーム1面2線を持つ地上駅である。北側のホームが西桑名方面、南側が阿下喜方面である。ただし、異常時・列車回送時などにホームのどちらの線においても桑名方・阿下喜方各方面への出発が可能であり、桑名方・阿下喜方からホームのどちらの線にも進入可能となっている。安全側線を有し（北勢線では当駅と大泉駅のみ設置）、列車行き違い時の駅構内への上下列車の同時進入が可能となっている。


title: 東員駅

text: 電車の留置線が下り線阿下喜方に1線、ホーム南側に1線設けられており、昼間でも列車が1編成ほど留置されているのを見ることができる。このホーム南側の1線の奥には保線基地があり、保線用モーターカーが留置されている。


title: 東員駅

text: ホームは大型のU字ブロックの上にコンクリートの板を乗せただけの簡素なもので、ホーム下部に退避可能な構造となっている。当駅では阿下喜方面行き列車の一部で車庫へ入庫等のため車両取替えを実施することがあり、車両乗換旅客への配慮のためホーム全長に上屋が設けられているのが特徴である。ホーム中央に10人ほど座れる椅子が設置されている一方、ホーム桑名方にはスロープが設置され、下り線の起点側にある構内通路踏切を介して駅舎に連絡させることによりバリアフリーに対応させている。


title: 東員駅

text: 2階建ての駅舎が線路の南側にあって、終日、駅員が配置される。駅舎2階には乗務員宿舎等が、駅舎1階中央部分には冷暖房付の待合室が、駅舎1階東側部分の改札内にはトイレ（多目的トイレのある男女別の水洗式）が、駅舎1階西側部分に運転司令室がそれぞれ設けられている。この運転司令室では北勢線全域の管制業務（全線の信号制御・全駅の集中監視[西桑名駅を除く]・全踏切の集中監視・変電所の遠方監視・列車無線業務・風向風速計［関西線跨線橋・当駅・山田川橋梁の3箇所］の監視）を行っている。


title: 東員駅

text: 当駅の開業によって、従来、北大社駅で行っていた北勢線全域の管制業務、および、西桑名駅で行なっていた運転業務（運転士・車掌関係の現業区：近鉄時代の塩浜列車区西桑名分室）は当駅に統合・移設された。全国の中小私鉄において、線区の運転指令所を一夜で他駅に移設する大規模な工事を実施した事例は珍しい。


title: 東員駅

text: 駅舎には、自動券売機（1台）、自動改札機（2通路、うち1通路は車椅子対応のワイド型）、自動精算機（1台）が備えられており、普通券・回数券の購入が可能な上、窓口での定期券を含んだ全券種の購入も可能である。


title: 東員駅

text: ※案内上ののりば番号は割り当てられていない。


title: 東員駅

text: 駅前ロータリーおよび車の停車スペースが備えられ、車で駅に送ってもらい電車を利用するキスアンドライドが可能となっている。この駅前ロータリーには東員町のコミュニティーバスのバス停が設置されていてバスとの結節が図られている上に、タクシー常駐スペース（1台）も設けられている。駅前ロータリーの西側には81台分、駅舎北側には43台分、合計124台分の無料駐車場が設置されており、車を駅に止めて電車を利用するパークアンドライドも可能である。駅前ロータリーの東側には144台分（北勢線の各駅の中では最大規模）の無料駐輪場があるが、それ以上の利用があるためスペースが不十分で溢れている。また、駅前広場に公衆電話が1基、駅舎入り口には郵便ポストが設置されている。


title: 東員駅

text: 駅前広場・駅舎・ホーム等の施設について バリアフリーに対応しており、三重県が定める「三重県だれもが住みよい福祉のまちづくり推進要綱」「三重県バリアフリーのまちづくり推進条例」の整備基準に基づいていることを示す適合証交付施設となっている。


title: 東員駅

text: 「三重県統計書」によると、1日の平均乗車人員は以下の通りである。


title: 東員駅

text: 東員駅開業後の2008年（平成20年）3月に、当駅駅前広場に接続し東西に延びる町道（東員町道山田580号線）が拡幅（車道1車線→車道2車線+歩道）整備され、駅への道路アクセスが改善された。その後2009年（平成21年）3月には、同町道は東員町役場まで拡幅整備された。


title: 東員駅

text: 周辺の田が減反の場合、秋に大規模なコスモス畑となる年がある。県道14号線の鳥取東交差点付近（当駅から北西に700m）に設置されている。1時間に1便運行されている。


title: 東員駅

text: 北大社駅と六把野駅を統合して開業した。これに伴い北大社駅と六把野駅は廃止された。


title: 東員駅

text: 東員駅新設の構想は三岐鉄道が北勢線の運営継承を決定する前からあり、桑名市と東員町が、北勢線の鉄道での存続を検討した中で、当時の北大社駅を車庫専用の信号場とした上で、西桑名駅 - 北大社信号場を存続させるプランの中で明らかにされた（その後、北勢線は西桑名駅 - 阿下喜間全線を鉄道で存続させる方針となる）。このプランの中で現在の星川駅と東員駅のある場所に新駅を設置することが明示されていた。当時は東員駅は仮称：東員町役場前と呼ばれており、この後北勢線の運営を引き継ぐことになる三岐鉄道が主体となって作成した「北勢線リニューアル計画」においてもこの仮称名で呼ばれていたが、駅開業直前に「東員駅」と称することが決定した。


title: 山陽小野田市

text: 山陽小野田市（さんようおのだし）は、山口県の南西部に位置する市。宇部都市圏に属するが、北九州市との関係も深く関門都市圏の一部でもある。


title: 山陽小野田市

text: 市名は合併前の旧市町名を並べたもの（かつての大湊田名部市（現むつ市）と同様の事例）で、全てが漢字による5文字の市名は現在日本唯一である。


title: 山陽小野田市

text: 山口県南西部に位置し、南北に長く瀬戸内海側に開けた扇状の市域をもつ。市の中央部には北から厚狭川が、東部には北東から有帆川が、それぞれ南流して瀬戸内海（周防灘）に注いでいる。市役所は有帆川の河口部西岸にある。市域を東西に貫通する形で山陽自動車道、国道2号、国道190号が通り、国道2号に国道190号が西部で合流している。


title: 山陽小野田市

text: 比較的温暖で瀬戸内海性気候に属しているが、本州の西端に近く日本海からもさほど離れていないこともあって、冬季は曇り・雨の日が多く日本海性気候のようでもあり、二面性をもっている。


title: 山陽小野田市

text: 市長


title: 山陽小野田市

text:
県の機関
国の機関


title: 山陽小野田市

text:
明治維新後、セメントを中心とした化学・製油を中心とした工業都市として発展。隣接する宇部市と共に、北九州工業地帯・瀬戸内工業地域の一角を担っている。昔から工業と密接な関係があったこともあり、市内には現在も「セメント町」（旧・小野田セメントに由来）「硫酸町」（日産化学工業に由来）の町名が残る。
市内に窓口があるもののみ記す。


title: 正月パス

text: 正月パス（しょうがつパス）とは、東日本旅客鉄道（JR東日本）が発売していた、毎年1月1日限定でJR東日本全線と北海道旅客鉄道（JR北海道）線の一部、一部の第三セクター線が乗り放題となる特別企画乗車券（トクトクきっぷ）である。


title: 正月パス

text: JR東日本が1995年より発売を開始した元日限定のフリーきっぷである。JR東日本全線の新幹線・特急・急行・快速・普通列車の普通車自由席が乗り放題。1999年発売（2000年1月1日有効）分までは「お年玉フリーきっぷ」、2000年発売（2001年1月1日有効）分は「21世紀お年玉フリーきっぷ」、2001年発売（2002年1月1日有効）分からは現行の「正月パス」という名称に変更された。2004年発売（2005年1月1日有効）有効の「正月パス」からは、フリーエリアがJR東日本全線に加えJR北海道中小国～函館間が加わった。これに伴って値上がりしたため、1日当たりに換算すると同じくJR東日本が発売する「三連休パス」（8667円/日＝普通車の場合）や「土・日きっぷ」（9000円/日＝普通車の場合）などの方が安い。しかし、数少ない繁忙期に使えるトクトクきっぷとあって、毎年利用者は多い。


title: 正月パス

text: 2009年元日用は「正月パス（＋普通指定4回）」と「正月パス（＋グリーン4回）」の2種類が発売され、料金は普通指定4回が12,000円（中高生も大人料金となる）（子供6,000円）、グリーン4回が16,000円（子供8,000円）。


title: 正月パス

text: なお、2010年以降はふるさと行きの乗車券を設定しているため、正月パスは発売されていない。特急（新幹線を含む）・急行・普通列車（快速を含む）の普通車自由席が乗り降り自由となる。あらかじめ窓口・指定席券売機にて指定券の交付を受けることにより、「正月パス（＋普通指定4回）」は普通車の指定席を4回まで、「正月パス（＋グリーン4回）」はグリーン車も含めて指定席を4回まで利用できる。ただし、指定席を5回以上利用する場合または事前に指定を受けずに指定席を利用した場合は、運賃のみ有効となり、別にグリーン料金・特急料金等が必要となる。


title: 正月パス

text: 普通列車（快速を含む）のグリーン車自由席・ホームライナー（ライナー券や乗車整理券を別途購入）・寝台車（寝台券＋特急券または急行券を別途購入）・個室（グリーン個室、普通個室を別途購入）などを利用する場合は運賃のみ有効で、別に料金券等が必要となる。ただし、「正月パス（＋グリーン4回）」に限り、普通列車（快速を含む）のグリーン車自由席を何回でも利用することが出来る。


title: 正月パス

text: また、正月パスは自動改札機を利用することが出来る。また、新幹線指定席に乗車する場合は、改札入場時に本券と新幹線指定券を一緒に投入することで、新幹線車内での検札が省略される。ただし、座席の指定を受ける際は指定席券売機は利用できず、みどりの窓口に行く必要がある。


title: 正月パス

text: この他、駅レンタカーをレール＆レンタカー「トレン太くん」の対象として利用できる。


title: 正月パス

text:
はやて号（自由席連結列車を含む）の盛岡～八戸間と、こまち号の盛岡～秋田間の立席の利用は、指定4回の発券回数に数えることなく、正月パス本券のみで利用できる。また、この区間に限り空いている席があれば着席することができる。ただし、この区間を越えて「はやて号」「こまち号」を利用する場合は、立席券がなければ乗車できない（立席券でも指定席の発券回数として数えられる）。前年12月31日からまたがって乗車する場合は、0時を過ぎて最初に停車する駅から有効。その駅まで有効な乗車券と料金券等は別に必要となる。
1月1日夜に夜行列車に乗車して1月2日にまたがる場合は、途中下車しない限り、フリーエリア内を利用することが可能。ただし、日付をまたいでから新たに特急等に乗車する場合は、運賃のみ有効となり料金券等は別に必要となる。


title: ウェブビーコン

text: ウェブビーコン("web beacon")あるいはWebビーコンとは、ウェブバグ("web bug")とも呼ばれる、HTMLを利用したメールやウェブページの閲覧者を識別する仕組みのこと。


title: ウェブビーコン

text: 受信者を識別する符号を付加した要素を埋め込んだHTMLメールと、その符号を解釈するサーバ側のプログラムとで構成される。メールに埋め込まれた要素を解釈・表示する際はサーバへのリクエストが生ずるが、付加された符号もそのリクエストとともにサーバに伝達される。それにより、サーバ側ではどの受信者がそのメールを表示したかを知ることができる。HTMLメールを送信したサーバ側に受信者の個人情報があれば、特定の個人の行動(メール閲覧)を把握することも技術的には可能である。


title: ウェブビーコン

text: 埋め込み対象となる要素の実体となる画像はサイズ・種類等を問わない。しかし、受信者にこの仕掛けがあることを悟られないようにするために使用される画像としてクリアGIFと呼ばれる縦横共に1ピクセルの透明色GIFファイルが使われることがある。また、同様のものはアンカー要素に仕掛けることも可能であり、これはHTMLメールに限らず利用され、受信者が明示的にそのリンクをたどったときに機能する。


title: ウェブビーコン

text: HTMLメールに使用した場合は送付先の電子メールアドレスでメールがきちんと閲覧されているかどうか確認することができる。


title: ウェブビーコン

text: 特定のメールアドレスの利用者の行動を対象者に知られることなく把握できる技術であり、プライバシーに敏感な人からは反感を買っている。スパム送信者も同様に、有効なアドレスを識別するために利用している（スパムビーコンと呼ばれる）。スパムビーコンへの対策として、イメージブロックがある。これは、電子メールクライアントやWebメールにおいて、メールに添付された画像を自動的に表示させないなどの制限を掛ける対策機能である。


title: ウェブビーコン

text: 現在のセキュリティソフトの中にはこれを防御するため、HTMLメール中に記述された画像を直ぐには開かない仕組みになっている物が多い。Outlook ExpressなどのHTMLメール対応電子メールクライアントも初期設定ではいきなり画像を表示しないようになっているものが多い。


title: ウェブビーコン

text:
ウェブページに使用した場合、第三者がそのページのアクセス状況を把握することが可能である。最近では、ウェブビーコンを埋め込まなくともサーバの機能として閲覧者をドメイン程度まで特定できるのが一般的である。
またそれらは、サーバ内でのページ閲覧動向を監視することが出来るようになっている。
これに対し、ウェブビーコンは複数のサーバにまたがり閲覧動向を監視できる可能性がある技術である。


title: 東京都立府中高等学校

text: 東京都立府中高等学校（とうきょうとりつ ふちゅうこうとうがっこう）は、東京都府中市栄町にある都立高等学校である。


title: 東京都立広尾高等学校

text: 東京都立広尾高等学校（とうきょうとりつ ひろおこうとうがっこう）は、東京都渋谷区東四丁目に所在する都立高等学校。通称は「広高」（ひろこう）。


title: 東京都立広尾高等学校

text: 1950年（昭和25年）に新制高等学校のモデルスクールとして設立された都立高校。学区撤廃以後入試倍率は高い傾向である。長年私服校であったが2007年（平成19年）に推奨服が導入され、2009年度（平成21年度）入学生より制服として定められた。なお所在地は広尾ではなく渋谷区東四丁目である。


title: 東京都立広尾高等学校

text: （沿革節の主要な出典は公式サイト）


title: 石川県立翠星高等学校

text: 石川県立翠星高等学校（いしかわけんりつ すいせいこうとうがっこう）は、石川県白山市三浦町に所在する県立高等学校。総合グリーン科学科という農業系の専門学科高等学校である。旧称は「石川県立松任農業高等学校」通称(まつのう)。


title: 石川県立翠星高等学校

text: 旧・松任市地区にあり、現在においても旧名である「石川県立松任農業高等学校」は略称「松農」（まつのう）と言う。


title: 石川県立翠星高等学校

text: 翠星の由来は、さわやかな「翠」と校章の「星」及び六星同窓会の「六星」をイメージしたもの。


title: 石川県立翠星高等学校

text: 部活動では2006年、2007年に陸上部員がインターハイに出場するなど活発である


title: 石川県立翠星高等学校

text: 平成27年度の農業クラブ全国大会（群馬大会）で食品科学研究会が、プロジェクト発表で優秀賞に輝いている。


title: 石川県立翠星高等学校

text: 学校で生産、販売の勉強のためにピュアマートが開かれて好評を得ている。


title: 石川県立翠星高等学校

text: 1年次の間に3年までの教科を設定することになっている。


title: 石川県立翠星高等学校

text:
2年次からはコースに沿った教科や学びたい教科を勉強できる。以下の6つの「コース（旧：系）」を選択する。なお各「コース（旧：系）」とも定員は定めていない。
自然環境の保全や緑化に関する基礎的・基本的な知識と技術を習得させ、快適な生活空間や緑豊かな街づくりのコーディネーターに必要な能力と態度を育てる。
栽培やバイオテクテクノロジーに関する基礎的・基本的な知識と技術を習得させるとともに、ハイテク生産技術を理解あせ、新時代の食料生産に主体的に取り組む能力と態度を育てる。
食品の製造や分析に関する基礎的・基本的な知識と技術を習得させ、食品についての理解を深め、健康で豊かな食生活を創造する能力と態度を育てる。
植物のもつセラピー効果の活用や、介護・福祉に関する貴書的・基本的な知識と技術を習得させ、福祉社会に主体的に対応できる能力と態度を育てる。
自然と調和した地域の開発や、住みよい生活環境の整備に関する基礎的・基本的な知識と技術を習得させ、地球的な視野に立つエンジニアに必要な能力と態度を育てる。
農業生産物の流通と販売に関する基礎的・基本的な知識と技術を習得させ、食品産業の重要性についての理解を深めるとともに、情報機器を活用した幅広いビジネス活動に対応できる能力と態度を育てる。


title: 石川県立翠星高等学校

text: 加賀白山バス鶴来線「翠星高校前」下車すぐ


title: ミヨシ・ウメキ

text: ミヨシ・ウメキ（Miyoshi Umeki, 1929年5月8日 - 2007年8月28日）は、日本のジャズ歌手、女優である。本名は梅木 美代志、他界時の合衆国連邦政府登録名はMiyoshi Hood, 日本ではナンシー梅木の芸名で知られる。


title: ミヨシ・ウメキ

text: 北海道小樽市生まれ。1957年のハリウッド映画『サヨナラ』で東洋人の俳優として初のアカデミー賞を受賞した。


title: ミヨシ・ウメキ

text: 兄が第二次世界大戦後に日本を占領下に置いた連合国軍の通訳をしていた関係からキャンプでジャズを歌うようになる。進駐軍の将校クラブの演芸担当だった永島達司がアメリカの英語曲を歌える歌手として梅木の兄を雇った際に、妹のほうがうまいと聞き、ナンシー梅木の芸名でクラブに出演させるようになったのがきっかけと言われる。1950年代における日本のジャズ歌手の草分けとして角田孝&シックスやレイモンド・コンデのゲイ・セプテットなどのジャズバンドで人気を博し、ナイトクラブやステージで活躍した。『青春ジャズ娘』（1953）、『ジャズ・オン・パレード1954年 東京シンデレラ娘』（1954）などのミュージカル映画にも出演した。


title: ミヨシ・ウメキ

text: 外国タレントの呼び屋としてアメリカ芸能界と縁のあった永島の助言で、1955年、音楽の勉強のため渡米した梅木は以後活動の舞台をアメリカに移す。1956年にはCBSテレビの『アーサー・ゴドフリー・ショウ』に着物姿で出演して英語の歌を歌い話題となった。これが縁となってマーキュリー・レコードでLPアルバムを発表、ここでは英語と日本語を交えて日本とアメリカの曲を歌っている。アルバムタイトルは『Miyoshi Umeki: Miyoshi Sings for Arthur Godfrey』。1958年には同レーベルでセカンド・アルバム 『Miyoshi』 も発表している。


title: ミヨシ・ウメキ

text: 1957年、マーロン・ブランド主演の映画『サヨナラ』で高美以子と共にスクリーンデビュー。この映画の演技でアカデミー助演女優賞を受賞した。これは東洋人の俳優としては初のアカデミー賞受賞であり、また助演女優賞をアメリカとイギリス以外の俳優が受賞したのも初めてであった。


title: ミヨシ・ウメキ

text: なお、この年の助演男優賞にはやはり日本人の早川雪洲（『戦場にかける橋』）がノミネートされていたが受賞者は『サヨナラ』でミヨシの相手役であったレッド・バトンズであった。


title: ミヨシ・ウメキ

text: 1958年開演のブロードウェイミュージカル『フラワー・ドラム・ソング』 に出演したミヨシはトニー賞のミュージカル部門最優秀女優賞にノミネートされ、1961年に映画化された際にも舞台と同じ役を演じた。


title: ミヨシ・ウメキ

text: その他の映画出演作品には『嬉し泣き』（1961）、『戦略泥棒作戦』（1962）、『忘れえぬ慕情』（1962）などがある。また、1969-1972年にはテレビドラマ『エディの素敵なパパ』にレギュラー出演している。


title: ミヨシ・ウメキ

text: またゴールデン・グローブ賞に3回ノミネートされている。


title: ミヨシ・ウメキ

text: 日本どころか世界に誇れる華やかなキャリア･受賞歴の陰で私生活には恵まれなかった。離婚を経験、そして再婚を果たすも再婚相手に先立たれた。ミヨシのショックは尋常でなかったようで、再婚相手の死の後は芸能活動から遠ざかりマスコミの取材などにも応じていなかったため近況は長い間不詳であった。


title: ミヨシ・ウメキ

text: アメリカの様々なサイトによると引退後ハワイに移住した後、最近までミズーリ州で息子夫婦や孫と暮らしていたという。2007年8月28日にミズーリ州オザークのリッキングにある医療保養施設で、癌のため死去していたことが伝えられた。享年78。


title: 山城屋和助

text: 山城屋 和助（やましろや わすけ、天保7年（1836年） - 明治5年11月29日（1872年12月29日））は明治時代初期の陸軍省御用商人。元・長州藩奇兵隊隊士。明治初期に起こった公金不正融資事件に関与し割腹自殺したことで知られる。


title: 山城屋和助

text: 本名は野村三千三（のむら みちぞう）。道蔵とも。周防国玖珂郡山代荘本郷村（和泉村とも）に、医師野村信高右の四男として生まれる。幼少時に両親と死別し、親戚により萩の寺「龍昌院」に預けられ、僧侶となる。文久3年（1863年）に還俗し、高杉晋作が創設した奇兵隊に入隊する。山縣有朋の部下として戊辰戦争に参戦し、越後口では御陵衛士残党の篠原泰之進や高鍋藩兵と共に戦った。その活躍は、「勤王美談野村三千三」として京都で芝居にもなった。


title: 山城屋和助

text: 明治維新後に山城屋和助と名をかえ、新政府の軍政にたずさわるようになった山縣有朋の縁故で兵部省御用商人となり、横浜の南仲通り3丁目に店舗を構えた。明治4年には、東京の本石町にも店を出した。長州人脈を活かし、軍需品納入の商売は繁盛した。明治5年（1872年）、彼は山縣ら長州系の官僚に陸軍省公金15万ドルを借り、生糸市場に手を出す。長州系軍人官吏らは貸し付けの見返りとして山城屋から多額の献金を受けたとされている。軍が融資した金額は総額64万8000円に達し、山城屋は一時は500人以上の店員を使うほど隆盛した。しかし、普仏戦争勃発の影響でヨーロッパでの生糸相場で投機に失敗。山城屋は、陸軍省から更に公金を借り出してフランス商人と直接商売をしようとフランスに渡った。ところが、パリのホテルに滞在し観劇や競馬に興じ、女優との交際や富豪令嬢との婚約話など、商売そっちのけで豪遊しているという噂が現地で広まり、これを不審に思った駐仏公使鮫島尚信が日本の外務省に報告、総額約65万円にのぼる公金貸し付けが発覚した（山城屋事件）。


title: 山城屋和助

text: 当時、陸軍省では、長州閥が主導権を握っていた。これを好機と捉えた他藩出身官僚が陸軍長州閥を糾弾する。山城屋と最も緊密だった山縣有朋は追い詰められ、山城屋を日本に呼び戻す。しかし、高島嘉右衛門や堀越角次郎ら豪商に協力を求めたが叶わず、借りた公金を返済する能力が無い事が明らかになっただけであった。山城屋と親しかった長州閥官僚は手のひらを返したように山城屋との関係を一切絶った。窮地に立たされた山城屋は、同年11月29日、手紙や関係書類を処分した後、陸軍省に赴き、山縣への面会を申し入れるが拒絶される。面会を諦めた山城屋は陸軍省内部の一室で割腹自殺した。


title: 山城屋和助

text: 山城屋の自殺により、山城屋事件の真相は究明されないまま終わった。


title: 山城屋和助

text: ただし、山縣有朋が明治6年3月付で、在パリの鮫島弁理公使に書いた書簡には、「（和助は）帰国後商法種々手違之故をもって旧臘（昨年の和暦12月）自刃におよび相果て、自首致候手代とも即今裁判所にて取糺中にこれあり」とあって、死後も司法省によって事件が追及されていたことがわかる。


title: 山城屋和助

text: 墓所は、横浜市の久保山墓地と東京都杉並区の浄土宗松苔山峯巌院西方寺墓地の2ヶ所にあり、少なくとも昭和17年まで、両墓ともゆかりの人々によって篤く弔われ、神奈川県防長郷友会が発行した「山城屋和助」にはその法要の写真が載せられている。


title: 山城屋和助

text: 日本に初めて西欧式の牛革製の鞄を紹介した人物とされる。また、祝日に各家に国旗を掲揚することを力説し、大祭日における民家での国旗掲揚を政府に認めさせたのも山城屋和助と言われている。


title: 山城屋和助

text: 武人として酒豪として知られ、剛邁な気質は商人となってからも変わらず、奇行もあった。和歌に親しみ、号を正風と称した。和助の自殺騒動は、多くの書物に書かれ、芝居や講談にもなった。


title: 山城屋和助

text: お浪という妻がおり、和助没後は本郷湯島天神坂で煮豆屋を営んでいたが、横浜の薬種商に引き取られ、70歳で病死した。


title: 大塚ベバレジ

text: 大塚ベバレジ株式会社（おおつかベバレジ）は、かつて存在した大塚製薬の連結子会社で、清涼飲料水及び嗜好飲料の製造、輸出入及び販売を行っていた。2008年5月大塚太郎が代表取締役社長に就任。2010年、大塚食品と合併し解散した。


title: 大塚ベバレジ

text: 自社製品の販売のほか、ネスレマニュファクチャリング(現ネスレ日本)と提携し、ネスカフェブランドの缶コーヒーの販売も行っていた。


title: 大塚ベバレジ

text: 2000年から2003年にかけて、主力商品の一つであるマッチのCMソングを担当していたCHARCOAL FILTERのヴォーカル・大塚雄三は、創業者一族である大塚家の一員。


title: 大塚ベバレジ

text: 2010年1月1日付で大塚食品に吸収合併された。


title: 大塚ベバレジ

text: ※ほとんどが大塚食品に継承されている。（2009年●月現在）


title: 大塚ベバレジ

text: など。


title: 生放送だよ!JFNオールスターズ全員集合!?2005

text: 生放送だよ!JFNオールスターズ全員集合!?2005（なまほうそう - じぇいえふえぬ - ぜんいんしゅうごう にせんご）は、2005年1月1日25:00〜29:00までJFNスタジオから全国に発信された、4時間の単発特別ラジオ番組。主に、MEGA HITS RADIOとIR3 JAPANをネットしている各局に発信されたが、局によって自社特番を放送したため、ネットされなかった局もあったが、全国ネットのラジオ番組である。全パーソナリティが酒を呑んで放送していた為か、あまりにもグダグダで、収拾がつかないこともあった。また、かなりの暴露トークがあったり、絶叫があった。また突然の絶叫にフェーダーがおっつかずに音割れも発生したところがある。


title: アニメ音楽の作曲家一覧

text: アニメ音楽の作曲家一覧（アニメおんがくのさっきょくかいちらん）は、アニメや特撮ドラマ作品において「音楽」担当としてスタッフクレジットの表記がされる、劇伴（劇中に流れる音楽）の作・編曲を行う音楽家の一覧である。


title: アニメ音楽の作曲家一覧

text: ［］内は音楽を担当した主要な作品。


title: アニメ音楽の作曲家一覧

text:
個人の記事があり、なおかつそのページに詳しい作品リストがある場合は、作品を省略しています。
主題歌や挿入歌などのアニメソングに携わった作曲家・編曲家の一覧。


title: アニメ音楽の作曲家一覧

text: ※［］内は、楽曲を提供した歌手・グループなど。


title: 伊東浩司

text: 伊東 浩司（いとう こうじ、1970年1月29日 - ）は、兵庫県神戸市出身の日本陸上競技・短距離走元選手、現指導者。現在は甲南大学スポーツ・健康科学教育研究センター教授。左利き。


title: 伊東浩司

text: 多くの日本人選手が短距離界で活躍するネグロイドに合った走り方をしていた中、一人日本人に適した走り方を求め当時タブーとされていた「腕を軽く振る」「足をあまり上げない」「少し前傾姿勢」といった走法を取り入れた選手であった。その結果1998年に10秒00の日本記録を打ち出し（後述）、2017年9月9日に桐生祥秀が記録を更新（9秒98）するまで19年にわたり100mの単独での日本記録であった。


title: 伊東浩司

text: 神戸市立鵯台中学校→報徳学園高等学校→東海大学政治経済学部経済学科→富士通株式会社・早稲田大学大学院スポーツ科学研究科修了。


title: 伊東浩司

text:
鵯（ひよどり）台中時代、100mと200mで当時の中学記録を上回る10秒7、21秒8で走る。全日本中学100m5位・200m3位
ジュニアオリンピック100m3位・400m1位


title: 伊東浩司

text: 報徳学園高校1年時、鳥取国体少年B400m1位。3年時、沖縄国体の少年A男子400mで当時の高校記録となる46秒52をマーク。その年のインターハイ8位の雪辱を果たした。


title: 伊東浩司

text: 1998年、日本選手権で100m10秒08・200m20秒16の日本新記録（当時。100mは朝原宣治に並ぶタイ記録）を樹立する。


title: 伊東浩司

text: 1998年12月13日に開かれたバンコクアジア大会の男子100mにおいて、準決勝で当時のアジア記録ともなる日本新記録の10秒00（追い風1.9m）を出したものの、速報タイムでは9秒99で、アジア人・非ネグロイド初の9秒台かと思われ、準決勝だったため最後は流している。直後のインタビューでは最後流したことに対する後悔の発言を残している。100m決勝レースでは10秒05で優勝。男子200m(20秒25）と男子400mリレー（38秒91・アンカー）でも優勝を果たして合計3個の金メダルを獲得、バンコクアジア大会のMVPも獲得した。


title: 伊東浩司

text: 非アフリカ系選手で当時の最高記録となる10秒00をマークしたのは、1984年のポーランドのマリアン・ヴォロニンに続き2人目であった。その年の年末、紅白歌合戦にゲスト出演するまでに知名度が上がり「アジアの風」と呼ばれた。


title: 伊東浩司

text: また1999年6月16日には、平塚陸上競技場で行われた東海大-日大対校戦の男子100mで、手動計時ながら9秒9（追い風1.6m）を記録した。


title: 伊東浩司

text: 夫人は学年が1年上の、世界陸上アテネ大会女子マラソンで優勝・金メダリストとなった鈴木博美である。


title: 伊東浩司

text: 現在はスポーツ解説者としてオリンピックや世界陸上などに多数出演。よしもと大運動会の解説にも呼ばれている。


title: 伊東浩司

text: 2009年3月30日より、神戸市教育委員会の教育委員を務めている。


title: 伊東浩司

text: 2011年4月より、関西学生陸上競技連盟のヘッドコーチを務めている。


title: 伊東浩司

text: 2011年11月より、日本陸上競技連盟強化委員会短距離部長を務めている。


title: 伊東浩司

text: ジュニア時代の伊東は、当時、中学・高校生に本格的なウエイトトレーニングを課す指導者も多い中、筋力アップを目的としたトレーニングをほとんど行っていなかった。中学時代の伊東の走りはアゴは上がる、肩は大きくぶれる、腕の振りはメチャクチャといったものであった。しかし記録的には前述の通り優秀で、動きそのものはしなやかであった。当時の指導者は伊東の将来を考え、長所であるそのしなやかな動きが失われないように配慮し、ウエイトトレーニングを行ったとしても軽い負荷に限定していた（成長期に行う過剰なウエイトトレーニングは、身長の伸びや筋力・関節の柔軟性に悪影響を及ぼす事もあるとされている）。


title: 伊東浩司

text: 大学でも同様に走りこみと跳躍系の練習が中心であり、本格的にトレーニングを始めたのは社会人になってからであった。しかしその間もメデイシンボールやスピードバウンディングでのトレーニングを欠かさず行い、筋肉・関節の硬化が起きないよう配慮していた。


title: 伊東浩司

text: 中学・高校時代から追い込めばもっと早くからさらなる好結果を得ていたかもしれないが、本人も指導者も我慢を重ね、着実に階段を上っていった成功例のひとつだとされている。


title: 伊東浩司

text:
『ナンバ』の動きを取り入れたとされるが、右足（左足）と右腕（左腕）を同時に同方向へ動かしているわけではない。実際に伊東が取り組んだ走法は、例えば右足が前に出るとき同じ側の胸を脚の上に乗り込ませるようにするもので、その時に自然と右腕は後ろに引かれるが内旋動作がはいるために大きく振ることはできない（意識的に腕を振らないと思われがちだが結果的に大きく動かないだけである）。脚と腕が同方向へ同時に動けば人体構造上、走ることはもちろん歩くことも不自然かつ困難であり所謂『ナンバ走り』ではない。また肩の動きを抑えていると言われる事もあるが、実際には上記の理由により例えば朝原宣治などの走り方と比べれば結果的に大きく前後に動かないだけであるが、逆に上下には大きく動いており、しかも正面から見た場合には頭から足まで波打つように大きく揺れている。
脚を高く上げない走法でも知られるが、これはネグロイドに比べ骨盤が後傾しがちな東洋人には不向きであるとの理由であるとされる。


title: 伊東浩司

text: 備考欄の記録は当時のもの


title: 阪本智香

text: 阪本 智香（さかもと ともか）は帽子作家。


title: 阪本智香

text: 立命館大学経営学部卒業後、会社勤務を経て独学で帽子デザイナーに転身する。現在ネットショップ「Semilla」を経営し、定期的に帽子の展示会を開く。メディアへの登場も多くシャンプーのCMへの出演もしている。


title: アチバイア

text:
アチバイア市（正式名称:アチバイア気候保養地基礎自治体－）は、ブラジルのサンパウロ州にある基礎自治体である。
主な生産物は日系人が栽培するイチゴやブドウである。アチバイア市には多くの明治以降からの日本移民が住んでおり、アチバイア日伯文化体育協会(ACENBRA)があるなど、日本の文化が盛んである。


title: アチバイア

text: 州府のサンパウロ市やカンピーナス市から65km離れた都市である。


title: アチバイア

text:
高地熱帯に属しており、年間平均気温は摂氏20度である。大西洋岸森林を有する。年間降水量は1500 mmである。
基礎自治体内総生産額はR$ 1.461.408.000,00 (約772億円) (2005年現在)。主な経済活動は産業・商業・サービス業・観光業である。


title: アチバイア

text: 識字率は92%。


title: アチバイア

text: イチゴやブドウや花を中心とした祭が日系人によってエドムンド＝ザノニ公園で毎年9月頃に行われる。


title: アチバイア

text: 近くにはトゥバイア川（その後アチバイア川と改称）が有り、その川の名前が市の名前になった。意味は「健全なる清い水の川」である。そのため，市は日本人や日系人の間で，日本語で「清流」と呼ばれることがある。


title: アチバイア

text:
調査士ジェロニモ・デ・カマルゴが西暦1665年にトゥバイア川を発見し、その辺りに教会をインディオなどに建たせたのだが、そこにはグアルーリョスのインディオと関係を持っていたカトリック司祭のマテウス・ヌネス・ダ・シケイラが既に在住していた。
1665年6月にカマルゴがそこに牧場を建設し、シケイラとインディオの協力を得て小さなアチバイア村ができた。
その後、サンパウロから金を狙ってミナスジェライスへ向かって移動をしていた人々にとって、その中間地であるアチバイア村は、徐々に重要な地域になっていった。
1864年4月、人口増加のため市制が施行され、アチバイア市に。
現在、ジェロニモ・デ・カマルゴの記念として、その名が付けられた道路がある。


title: アチバイア

text:
標高1450mのペドラ・グランデ（意味："大きな岩"）山を多くの観光客が訪れ、そこでパラグライダーなどのスポーツを行う人も少なくない。
夕方にはエドムンド＝ザノーニ採水公園の隣にあるマジョール池の周りでジョギングをする人もいる。
1881年に製造されたSL機関車も運行されており、10分間ほどの乗車を楽しむことができる。


title: エビフリャー

text: エビフリャーは、エビフライを故意に名古屋弁風に訛って言った単語。名古屋弁で耳に残る「〜みゃあ」などの語尾の発音を茶化している。


title: エビフリャー

text: この表現は1980年代初頭にタレントのタモリによって考案されたもので、愛知県名古屋市を揶揄する言葉として、あるいは「名古屋ではエビフライがよく食べられている」というイメージとして広まった。1980年頃はまだ、エビフライが愛知と名古屋の名物という意識はなく、日常的に「エビフリャー」と呼ぶ者もいなかったと言われる。その後エビフライを名古屋名物と勘違いする風潮に飲食業界が着目し、新しいメニューが多く作られていった。月刊誌『潮』は、日本人のブランド志向と権威主義と事大主義の戯画化、と指摘している。


title: エビフリャー

text: タレントのタモリは芸能界デビューから1980年代にかけて、自身がパーソナリティを務めるラジオ番組『タモリのオールナイトニッポン』の毒舌パーソナリティーとして若者の間で人気を獲得し、番組内に「お国批判にしひがし」というコーナーを設け聴取者から笑いのネタを募り、全国各地を笑いの対象としていた。名古屋については1970年代後半頃から関心を示すようになり、名古屋人の有する「見栄っ張り」「倹約家」などの気風をダサいものと見做し笑いの対象としていた。


title: エビフリャー

text: 中でも名古屋が1988年（昭和63年）の夏季オリンピックの開催都市に立候補した名古屋オリンピック構想について関心を示し、「名古屋商法はえげつない。オリンピックも表面上は文化のためというが、内心は金もうけが目的」と称して各地で「名古屋五輪粉砕」を呼びかけていた。こうした状況の中、タモリは1981年（昭和56年）に「ラジカル・ヒステリー・ツアー」と題した全国ツアーを展開、6月11日に名古屋大学の学園祭（名大祭）と、翌日の6月12日に愛知県勤労会館で初の名古屋公演を行い、観客にさまざまな名古屋ネタを浴びせたが場内は友好的ムードに包まれたまま閉幕した。


title: エビフリャー

text: 一方、同年9月30日に西ドイツのバーデンバーデンで行われた国際オリンピック委員会 (IOC) 総会の投票においてソウルに大差で敗れ、五輪開催招致に失敗すると、タモリはIOC総会の1時間後に放送された『タモリのオールナイトニッポン』の中で、ニッポン放送のスタジオに詰めかけた多くの記者を前にして次のように語った。


title: エビフリャー

text: また、この放送の中でタモリは「名古屋に決まっていた場合、7年間は名古屋ネタで繋げられた。その意味で（招致失敗は）名古屋にとっても自らにとっても不幸な出来事だった」と語り、名古屋批判を抑えるようになった。


title: エビフリャー

text: タモリは名古屋五輪批判に加え、かねてから「（名古屋は）東京と大阪に挟まれ独特のコンプレックスがある」「名古屋弁は響きが汚い」「みゃーみゃー猫語の名古屋弁」「名古屋駅へ降りると、猫の鳴き声が聞こえてくる」「行こみゃあ、やろみゃあ、みんなミャアミャア言っていてまるで街中が発情しているようだ」などと評し嘲笑の対象としていた。その彼がエビフライに関心を持ったきっかけについてはタモリの友人で愛知県瀬戸市出身の写真家・浅井慎平の影響が大きく、浅井との会話や名古屋出身でエビ好きの芸能関係者との交流を通じて漠然としたイメージを膨らませていった。なお、浅井の証言によればエビフライが少し上等な食べ物とされていた時代には、名古屋人にとってエビフライは「もてなしの象徴」だったという。


title: エビフリャー

text:
1981年（昭和56年）4月4日から日本テレビ系列でバラエティー番組『今夜は最高!』が放送開始された際、第1回ゲストとして浅井と名古屋市出身の女優・竹下景子を招くと「エビフライと私」をテーマに、タモリと竹下がウェイターと客に扮し名古屋弁を交えたコントを演じたことが記録として残されている。また、同年8月下旬までの日程で「ラジカル・ヒステリー・ツアー」と題した全国ツアーを行った際、愛知県勤労会館での初公演において次のように発言したことも記録として残されている。
その後、1982年（昭和57年）10月4日からフジテレビ系列で放送開始された『森田一義アワー 笑っていいとも!』や自身の出演番組内で「名古屋ではエビフライのことを『エビフリャー』と言う」と名古屋や愛知県の話題が取り上げられるたびに発言した結果、エビフリャーという言葉は全国的に定着した。なお、タモリによる「エビフリャー」を絡めた発言については次のような記録が残されている。
「エビフリャー」の造語はメディアの影響により名古屋に関する嘲笑ネタとして広がりを見せたが、1980年代当時の名古屋はエビフライを名物としておらず、地方からの来訪者がエビフライ専門店を見つけ実物を食することは困難を極めた。


title: エビフリャー

text: 一方、タモリは『笑っていいとも!』への出演と前後して、お茶の間向けの「毒のない」芸風にイメージチェンジを図ろうとしていた。そのため作家の小林信彦から「大衆に愛されようとし、急に『あく』を失なった」、コラムニストの亀和田武から「毒的とも知的とも言われたギャグのボルテージが急落した」、イラストレーターの山藤章二から「昔はもっと知的でヒネクレていた。世間の大多数（マジョリティ）を敵にしていた。そこが良かったのだ」として批判を受け続けた。


title: エビフリャー

text: 1980年代当時、愛知県民および名古屋人にとってエビフライは一般的な食べ物という意識はなく、「エビフリャー」という言葉を日常的に使用する者はいなかったと言われる。そのため県民の中には一連の風潮をおおらかに受け入れ、冗談と知った上で「エビフリャー」の言葉を使用する者もいた。


title: エビフリャー

text:
その一方で、名古屋を揶揄する風潮に反発し「名古屋弁を馬鹿にしている」
「エビフリャーなんて使わない」「語尾に『みゃあ』などとはつけない」「今の名古屋人は、『みゃあみゃあ』などとは言わない」「ドラマやアニメで『そうだみゃあ』『食べるみゃあ』『違うみゃあ』とか言うけど、あんなの嘘」と猛然と抗議する者もいた。2017年の調査では、50代から70代の名古屋人からは、「ネタ自体はハッキリとは覚えていないものの、タモリが名古屋をネタにして以来、名古屋が見下されるようになった」という意見が複数あった。また同じ調査で30代から40代の名古屋人からは、「かつてタモリの番組を子供が見ると文句を言われた」という主張が複数あった。


title: エビフリャー

text: また、書籍編集者の岩中祥史は「名古屋人だけが特別に多くエビフライが食べている訳でもなければ、名古屋の伝統的な名物にある訳でもないのだ」と関係性を否定、作家の舟橋武志は一連の風潮について「ダサいと聞いて名古屋を連想する人もいるが、あれは元々埼玉を指す形容詞なのだ。こんな言葉、全然名古屋とは関係ない」と主張した上で「また他所の人から『目くそ、鼻くそを笑う』と言われかねない」と自嘲した。


title: エビフリャー

text: 東海地方で発行される日刊新聞『中日新聞』はタモリへ直接取材を試み、1981年（昭和56年）12月7日付けの同紙においてエビフライに関する記事を掲載した。取材の際、記者は「名古屋と（名物として周知されていない）エビフライとを関連付けるのは無理がある」と迫ったが、これに対してタモリは次のように発言し記者からの追及をかわした。


title: エビフリャー

text: その後、1995年（平成7年）6月16日付けの『中日新聞』において、元同校監督の中村豪の「実際はエビフライを食べていない」との証言を掲載してタモリの唱えた逸話を否定したが、それまで14年の年月を費やす結果となった。


title: エビフリャー

text: 愛知県は全国屈指の漁獲量を有する漁業が盛んな地域で、海老煎餅などの菓子や、エビの天ぷらを挟んだ「天むす」のほか、お祝い事の際には海老料理が欠かせず、結婚式の格式をエビフライの数と大きさで決めるなど、無類のエビ好きな県民だった。一方で名古屋市内および県内の一世帯当たりのエビ消費量は全国平均をやや上回る程度であり、1980年代初頭の時点ではエビフライが名古屋名物として紹介される事例はなかった。漫画家の江川達也によればエビは「冠婚葬祭でしか食べられない贅沢品」だった。


title: エビフリャー

text: 1990年（平成2年）にはクルマエビが愛知県・県の魚選定委員会により満場一致で「愛知県の魚」に選定されたが、県の魚に制定された経緯についてはタモリが広めた「エビフリャー」からの影響が指摘されている。なお、エビは節足動物門であって、魚類の属する脊椎動物門ではない。


title: エビフリャー

text: その後、エビフライが名古屋名物と勘違いをされる風潮に飲食業界が着目すると、約30センチの大きさを持つ「ジャンボエビフライ」、エビフライを丼に2本差しドミグラスソースを加えた「しゃちほこ丼」、エビフライをパンに挟んだ「エビドッグ」や「エビサンド」、卵とエビフライを使った「しゃちほこいなり」など各店舗ごとに趣向を凝らしたメニューが次々に創作されるようになった。さらにエビフライをかたどった携帯ストラップやぬいぐるみなどのグッズも販売されるなど、名古屋名物の一つとして定着している。


title: エビフリャー

text: 中には「名古屋人のエビフライ好きは金鯱に似ているところから来ているという説もある」あるいは「エビの豪華さが金鯱の形に似ているので、名古屋の豪華絢爛なイメージにもマッチした」と、名古屋名物の一つである名古屋城の鯱と関連付けて紹介する事例もある。一方で2000年代以降も「エビフリャー」という言葉の持つ名古屋を揶揄する雰囲気に対し地元民は複雑な感情を抱いているとも、タモリを敵対視しているとも言われる。


title: エビフリャー

text: 一宮市出身の歌手のつボイノリオは1985年（昭和60年）6月21日に発売した「名古屋はええよ!やっとかめ」のB面に「エビふりゃーでゃースキ」という楽曲を収録した。この曲は「エビフリャー」そのものではなく、名古屋弁で名物を紹介するご当地ソング的な内容となっている。また、知多郡武豊町出身の作家の家田荘子は1994年（平成6年）に『名古屋民俗学外電 AB・フリャー』（作画：清水洋三、小学館）という漫画の原作を務めた。この作品はアメリカ出身の主人公が、「エビフリャー」の話題を始めとした名古屋の独特の文化や生活習慣に触れる内容となっている。


title: エビフリャー

text: 名古屋市生まれのエッセイスト川合登志和は、タモリは、名古屋に対する無関心層を振り向かせることに成功した最大の功労者ではないか、と述べた。『タモリと戦後ニッポン』の著者であるライターの近藤正高は、名古屋はどこか無個性な街としてとらえられがちだったが、お笑い種とはいえタモリが取り上げたことにより、名古屋人自身が地域のアイデンティティを再確認した部分は多分にあるのではないか、と推測している。その傍証として近藤は『中日新聞』の夕刊コラム「夕すずめ」を挙げている。タモリが名古屋を揶揄しなくなった後も「夕すずめ」は、名古屋のイメージダウンを招きかねない出来事の度に、「またタモリに笑われる」と頻繁に書かれたのである。


title: エビフリャー

text: 2017年5月、NHKの番組『ブラタモリ』において名古屋編の放送が決定したことについて『中日新聞』は、地元やTwitter上では驚きと歓迎を持って迎えられていると報じた。同紙はタモリを「いじられる名古屋」のイメージを創出した因縁の相手とした上で、「憎くて言っているんじゃあなくて、面白いからやっているんで」というタモリの過去の発言を紹介。番組内では名古屋城や城下町などが紹介されるほか、タモリがお得意の「名古屋弁模写」や、名古屋との関係を披露する予定となっており、今回の放送を契機に街の魅力を再認識するきっかけになればと結んだ。同番組の初の来名を記念して、名古屋テレビ塔にはLEDイルミネーションによるアニメーションが映し出された、なごや観光ルートバスが一台、ブラタモリバージョンのラッピングを施された。


title: エビフリャー

text: ネット上では「歴史的和解」「冷戦の終結」など揶揄された。「タモリが名古屋を避けていたのか」という疑問にたいして同局は「タモリは取材地の選定に関わっていない」と否定した。


title: エビフリャー

text: 同年6月12日、名古屋市長の河村たかしは番組およびタモリについて、「名古屋の言葉を卑下するのはいけない。言葉は先祖が長年培ってきた人生の縮図そのもの」とした上で次のような見解を示した。


title: エビフリャー

text: 愛知県西部で使われている名古屋弁には英語のcanの母音を長く言った、「えぁあ」 (）という長母音があるが、これは日本国内では名古屋のみで確認できる事例である。主に標準語で「あい」(）または「あえ」(）と発音する連母音が同化して「えぁあ」 (）と変化する。例えば、否定語尾の「〜ない」を伝統的には「〜ねぇあ」と発音する。また、「〜しましょう」という勧誘の意味を持つ「〜まい」や、「〜まえ」の音を「めぇあ」と置き換えることが多い。この置き換えはエビフライの様な新しい語彙には必ずしも適用されないが、適用しても地元では容易に理解される。1960年代に発売されたタバコのハイライトは「ヘェアレァアト」と発音される場合もある。


title: エビフリャー

text: 否定語尾の「〜ねゃあ」(）や勧誘の「めぇあ」は、この母音を持たない他地域の人には「〜にゃー」(）や「〜みゃー」(）に聞こえ、猫が鳴いたような音が耳に付くことから、タレントのタモリが関心を示し、嘲笑の対象となった。その一方で、テレビの普及に伴う標準語の浸透により、2000年代頃から母音「えぁあ」を使用する機会は減少傾向にあると言われている。また、名古屋人自身が名古屋弁の有する語感を恥ずかしいもの、垢抜けないものと見做し、他地域に出ると使用を控える傾向にあるが、三河地域の方言である三河弁については、柔らかい語感を持つことから肯定的に受け入れられている。


title: エビフリャー

text: 愛知県は明治時代初期に至るまで三河国と尾張国とに行政区分がされていたが、それぞれ異なる気風を有しており、近世初期の地誌『人国記』によれば尾張人は「進取の気強くて、善を見れば善に進み、悪になれば悪にそみ」、三河人は「へんくつにて我言を先とす」と記している。歴史学者の武光誠は『人国記』による評価を一面的なものとした上で「合理主義で倹約を重んじ、義理人情より損得を考える。流行を追わず秩序を重んじる。その愛知県人気質を最も最も強めたのが名古屋人」と記している。


title: エビフリャー

text: 作家の司馬遼太郎は三河の気風について「諸国に類を見ない統一がとれていたが、それだけに閉鎖的で（中略）農民社会そのもの」、尾張の気風について「自己に対する信奉心が強く、もし彼らが三河の郎党のような目に遭えば、ほとんどが近国に散って然るべき知行で売りつけ、個々に新運を開こうとするに違いない」と評したが、文化人類学者の祖父江孝男は名古屋人の気風について「（司馬の言う）三河の農民的気風と尾張の商人的気風の混じり合ったもので、その閉鎖的な体質は良くも悪くも愛知県そのもの」または「倹約家で排他的だが見方を変えれば堅実で合理的」としている。


title: エビフリャー

text: 名古屋人の堅実性や合理性を示す一例として、国内屈指の貯蓄率の高さがあり、日頃から質素倹約に徹して貯蓄に励むことから「名古屋の貯め倒れ」と評されている。一方、そうして貯めこんだ多くの金を冠婚葬祭の費用に充てると贅の限りを尽くして、互いに見栄を張りあうのだと言われる。


title: エビフリャー

text: 閉鎖性について、名古屋市出身の作家の清水義範は「名古屋人は同じ日本人であっても決して馴染もうとせず、自分たちだけで社会を作り、他の地方の人に対して優越感と劣等感の両方を持っている」と評している。NHK放送文化研究所が1997年（平成9年）に行った調査でも、依然として閉鎖的な対人意識が多く残っていることが指摘されているが、一方で高度成長期以降に他の都道府県から移り住んだ人々が定住感を持った影響や、1989年（平成元年）の世界デザイン博覧会を契機に都市環境が整備された影響から、「愛知県が好き」と答える人は増加傾向にある。


title: エビフリャー

text: タモリは芸能界へのデビュー当時、日本的な社会や伝統的価値観を激しく批判してきた。


title: エビフリャー

text: 『中日新聞』の1981年6月15日付の夕刊にはタモリとの一問一答が載せられている。その中で名古屋を槍玉にあげる理由を、タモリは、どちらかといえば実は東京も好きではなく大阪も好きではないと明かし、以下のように答えた。


title: エビフリャー

text: タモリの祖父母と両親は第二次世界大戦前に満州で暮らしていたといい、祖父は南満州鉄道の駅長を務めるなど地域の名士として活動、終戦前に本土に帰国したためソ連侵攻には巻き込まれずに済み、戦後は満州時代に残した財産を元手に不自由のない生活を送った。


title: エビフリャー

text: 一方、戦後に福岡県で生まれ育ったタモリは、家族から「満州にはよい思い出しかない、何一つ嫌な思い出がない」「いかに満州は素晴らしいのか」「それに比べて日本はつまらない。土地も狭く、食べ物はまずい、近所付き合いは窮屈」という自慢話を聞かされて育った。ライターの近藤正高はこうした生育環境の影響から、タモリの中で大都市や都会的な価値観を信奉する見方が養われるとともに、田舎を軽んじ、日本的文化を冷めた視点で捉える見方が養われたものと推測している。なお、タモリが田舎を忌避した理由とは「相手の心の中に平気で土足で入ってくる」ところだといい、都市生活者であっても本質的に田舎者と変わらない性質の持ち主と見做すと、容赦なく糾弾したという。


title: サモ・ハン・キンポー

text: サモ・ハン・キンポー（洪金寶、1952年1月7日 - ）は、香港出身の映画俳優、映画監督、アクション監督、脚本家、映画プロデューサーである。また、アクション俳優として武術指導を行う場合がある。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 愛称は「大大哥」（タイタイコー）で大大兄貴の意である。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 1998年、ハリウッド進出を機に、英名をサモ・ハン（Sammo Hung）と短く変更した。


title: サモ・ハン・キンポー

text: サモ・ハンは、香港の脚本家兼監督の子として生まれる。両親が共働きのため、彼は祖父母に預けられ世話されていたが、とても手に負えないやんちゃな子供で、いつもいたずらやケンカばかりをしていたという。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 10歳の頃に、祖母の（せんじおう）に連れられ、于占元（うせんげん）国戯劇学院に連れて行かれる。京劇の子役たちの訓練を見学し、興味を持ち、入学を決意する。


title: サモ・ハン・キンポー

text: そして8年間にわたって、サモは京劇の基礎を叩き込まれる。ここで、朱元龍なる芸名をもらい、優秀であった彼は「七小福」のリーダーに選ばれ、ナイト・クラブや舞台などの出演をこなしていく。また、この時期に数本の映画にも出演した。


title: サモ・ハン・キンポー

text: サモの映画デビュー自体は中国戯劇学院に入学直後、10歳のときに出演した『愛的教育』だった。続いて『大小黄天覇』、『公主與七小侠』、『人之初』などでスタントや子役として出演した。


title: サモ・ハン・キンポー

text: その後、8年間の勉学の後に戯劇学院を卒業したサモは、スタントマンの仕事に興味を持ち、学院で知り合った先輩達の伝手で映画界で仕事をするようになった。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 彼は脇役出演をこなしながら、韓英傑（かんえいけつ）、梁少松（りょうしょうしょう）、徐二牛（じょじぎゅう）らの指導の元、武術指導の仕事を経験していく。そして、1970年にゴールデン・ハーベスト（嘉禾電影有限公司）に武術指導師としての契約を結ぶ。武術指導師としては、「七小福」時代の芸名である朱元龍を名乗り、『奪命金瞼』やキン・フー監督作品『迎春閣之風波』などでの武術指導が高く評価された。また、1973年には、尊敬するブルース・リーに声をかけられ『燃えよドラゴン』で共演を果たす。


title: サモ・ハン・キンポー

text: しかし、その活躍の場の功夫映画も、ブルース・リーの死とともにブームは衰退の道をたどる。サモはそんな中でいくつかの映画に武術指導として参加していた。ゴールデン・ハーベスト入社以来の師匠とも言われていた黄楓（こうふう）から、『少林寺怒りの鉄拳』の監督として映画を撮るチャンスを与えられる。この映画がきっかけで、ブルース・リーの未完成作品『死亡遊戯』の武術指導をゴールデン・ハーベスト社より依頼される。


title: サモ・ハン・キンポー

text: その後サモは、尊敬するブルース・リーへのオマージュとして功夫コメディー『燃えよデブゴン』を製作する。体型からは想像もつかないキレのあるアクションを繰り出し、当時コメディー映画が市場を占めていた香港映画界に、新たな分野を打ち出すことに成功した。そして、1983年には『ピックポケット!』で第2回香港電影金像奨主演男優賞を受賞する。


title: サモ・ハン・キンポー

text: サモは盟友のジャッキー・チェンと共に、時代のニーズを先読みし、新時代のアクションを確立していった。誰もがなしえなかった、体を張った危険なスタントやアクションを次々と提案し、それをこなしていった。以降、サモは様々なアクション、コメディなどのヒット作品を生み出していった。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 1980年代半ばに入ると、彼は中国の古くから伝わる妖怪、キョンシーを題材にし、新たに香港映画界にホラー＆キョンシー・ブームを生み出し、また豪華な俳優陣を迎えたオールスター・キャスト作品を打ち出した。その最初の作品が『五福星』である。当時、アジアでトップスターになっていたジャッキーも参加し、興行的に大ヒットした。1988年には『七小福』で第8回香港電影金奨主演男優賞を受賞するなど役者としても評価されるようになる。


title: サモ・ハン・キンポー

text: しかし、1990年代に入ると、サモも新旧交代を余儀なくされる。これまでも、ユン・ピョウや、梁家仁（りょうかじん）など、後輩の育成にも力を注いできたサモであったが、ワイヤーを使った派手なアクションや、海外の複雑なドラマ性を重視し始める時代が到来し、彼の作品は興行的に成功しなくなる。挙句の果てには、公開を見送られることもあるなど、サモは会社ともめることが多くなった。そして、長年の付き合いであったゴールデン・ハーベストと決別する。


title: サモ・ハン・キンポー

text: それ以降、サモは様々な映画会社の作品に出演、または監督をすることになる。しかし、この時期のどの作品も大衆の支持を得られず、満足のいく収益も得られなかった。また彼はこの頃に、愛人のジョイス・コウと結婚するために、長年連れ添った妻と離婚していた。


title: サモ・ハン・キンポー

text: それでもサモは変わることなく、映画に出演し続けた。知人や友人の作品にカメオ出演したり、自らの作品も時代を見据えて、アクション場面を控えたドラマ性の高いものや、大人のコメディや子供向けの作品など、新たな分野にチャレンジしようとしていた。時にはアクションをしない俳優として出演した。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 1990年代末期にハリウッドで功夫ブームが起きた。1999年の『マトリックス』などの作品には、ワイヤー・アクションや功夫など、香港で作られたアクションの技法が取り入れられた。ジャッキーやジェット・リーなどのアクション俳優をはじめ、ユエン・ウーピンやユン・ケイなどの武術指導師、ジョン・ウーなどの監督陣もハリウッドに招かれ、香港映画が世界市場を相手に活躍していた。


title: サモ・ハン・キンポー

text: サモもアメリカに招かれ、CBSで1998年から2000年に放送された米国連続テレビドラマ『LA大捜査線/マーシャル・ロー』に主演として出演した。作品は全米で絶賛され、第2シーズンまで放映された。そして、ジャッキー・チェン出演作品『80デイズ』にカメオ出演を果たすなど、活躍の場を世界に広げている。


title: サモ・ハン・キンポー

text: アクション俳優としては、2005年の『SPL/狼よ静かに死ね』で悪役として、ドニー・イェンと激しい戦闘シーンを演じ、その武術は全く衰えを見せていない。役者としては、主演作も近年に入って復活しており、『奪師』、『カンフーシェフ』では貫禄のある役柄を演じている。また、『特警飛龍』の署長役、『少林僧兵』の師父（師匠）役など、人を統率する役がらも増えてきている。そして武術指導としては、2009年の第28回香港電影金像獎では、『イップ・マン 序章』で最優秀アクション設計賞を受賞。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 2016年、第18回ウディネ・ファーイースト映画祭でライフ・レジェンド・マルベリー賞を受賞。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 「七小福」は香港における子役エリート集団に冠された名称。のちに活躍する元楼（2012年現：成龍、ジャッキー・チェン）、元彪（ユン・ピョウ）、元華（ユン・ワー）、元奎（げんけい、コリー・ユエン）、元彬（ユン・ブン）、元武（げんぶ）、元徳（げんとく）、元秋（げんしゅう）などが在籍していた。


title: サモ・ハン・キンポー

text: サモは年長であったため、周囲から大師兄（大兄弟子）と慕われていた。当時は、体格はよかったが、とくに太ってはいなかった。現在の彼を象徴する大きな体格は、この中国戯劇学院生時代に、かかとを骨折し、入院中に暴飲暴食をしたのが原因だといわれている。ジャッキーの自伝に拠れば、兄貴肌で下の者の面倒見は良かったが、独裁的でわがままな所があったためジャッキー本人とは衝突が絶えなかった。これは、ジャッキーの父親と京劇学校の校長干元占とは国民党時代の戦友であったため、学校内でジャッキーが特別扱いを受けていた反発があったとも言われる。ユン・ピョウのへそくりをめぐりジャッキーとサモが喧嘩になったときは「お互いのパンチもキックも見えないほど速くて、見る見る両者の顔が腫れていった」と語られるほど2人は喧嘩でも腕自慢であった。


title: サモ・ハン・キンポー

text: メディアでもよく言われるように「太った体型」だが、動きは非常に軽やかであり、『燃えよドラゴン』ではバク転を連続で披露している。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 香港オールスター映画『福星』シリーズはジャッキー・チェン主演ではなくサモ・ハンの主演・監督の作品である。『五福星』や『香港発活劇エクスプレス 大福星』は香港・日本でヒットした。


title: サモ・ハン・キンポー

text: シリーズ作品には『五福星』（1983年）、『大福星』（1985年）、『七福星』（1985年）、『十福星』（1986年）、『福星闖江湖』（日本未公開、1989年）、『五福星撞鬼』（日本未公開、1992年）、『運財五福星』（日本未公開、1996年）がある。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 日本ではジャッキー・チェンの映画によく出ている俳優という程度の認識がほとんどであった。しかし、ブルース・リーへのオマージュ映画『燃えよデブゴン』（1978年）の公開を機に「動けるデブ」として有名になり、さらに映画『霊幻道士』シリーズで製作を務める頃には、日本でも海外人気俳優の一人として認知されるようになった。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 『燃えよデブゴン』のヒットにより、一時期、日本で放送されたサモ・ハン主演の作品にサブタイトルとして、『燃えよデブゴン』が付けられていた。また、映画『無問題』ではお笑いコンビ、ナインティナインの岡村隆史と共演した。2010年3月からサントリーの「黒烏龍茶」のテレビコマーシャルに出演している。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 日本語吹き替えは、水島裕が担当することが多い。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 韓国人の曹恩玉との間に4人の子供がおり、後に1984年度ミス香港（香港小姐競選）の高麗虹（ジョイス・コウ）と再婚した。


title: サモ・ハン・キンポー

text: 2007年12月9日に、新華社通信や人民日報を初めとする中国の一部メディアで8日にサモが急死したというニュースが流れる騒動が起きた。各地方紙などもこれに追従しトップニュースとして報じたが、インタビューに応じた長男のティミーは「父は弟のサミーと共に山東省でTVドラマ「少林僧兵」の撮影真っ最中であり、これらの報道は全くの事実無根」とこれを即座に否定。同日午後にはサモ本人も撮影地から電話インタビューに応じ、この死亡騒動に怒りを露にすると共に「心配してくださった皆さんに感謝します」とコメントし、死亡は誤りであると伝えた。この騒動において事実確認を行わず安易に報道したとしてメディア側は批判に晒され、サモ本人も誤報記事を流した各種メディアに対して一時は訴訟の構えを見せるほど激昂し、人民日報等は後にお詫びの時評を掲載するに至った。


title: サモ・ハン・キンポー

text:
2014年1月26日に実施されたセンテナリースプリントカップ（香港ローカルGI）で所有馬のアンバースカイ（、）が優勝した 。また同年3月29日に実施されたドバイミーティングにて、アルクォズスプリント（国際GI）に優勝した。1978年
1992年
1988年
1997年


title: サモ・ハン・キンポー

text:
1966年
1970年
1973年
1974年
1977年
1978年
1981年
1984年
1986年
1988年
1993年
1994年
1995年
1997年
1998年
2002年
2004年
2003年
2008年
2010年
2011年
2012年
2013年
2016年


title: サモ・ハン・キンポー

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1984年
1985年
1986年
1987年
1988年
1989年
1991年
1992年


title: 無名塾

text: 無名塾（むめいじゅく）は日本の俳優養成所。主宰は俳優の仲代達矢。創立者は仲代の妻であった宮崎恭子である。所在地は東京都世田谷区岡本。


title: 無名塾

text:
1975年3月、仲代達矢の自宅稽古場に集う若い俳優たちの間で自発的にスタート。1977年より塾生の公募を開始。
学費が無料、実力派の俳優である仲代達矢の指導が直接受けられる、そして多くの実力ある俳優を輩出しているため入塾審査の倍率は非常に高く、「劇団の東大」と称されるほどの狭き門である。


title: 無名塾

text: 養成コースは3年間。1年目は人格的修練と共に、プロ俳優としての適性を見極めるトレーニングを行う。プロへの可能性のある者は更に二年間塾生として養成する。


title: 無名塾

text: 塾自体は全寮制ではなく、塾生は自宅あるいは下宿先から稽古場へ通っている。


title: 無名塾

text: 塾生のアルバイトは原則的に禁止されているが、どうしても問題がある場合は、入塾後に個別に相談に応じる。


title: 無名塾

text: 仲代の自宅が主たる稽古場であるが、石川県七尾市中島に市営の提携劇場「能登演劇堂」があり、この劇場を起点として年に1度全国公演を行っている。公演中、出演者にはギャラが支払われる。本公演とは別に無名塾稽古場で行う塾生公演は「秘演」と呼ばれる。


title: 無名塾

text: 養成期間中は無名塾の所属であるが、外部出演に限っては株式会社仕事（独立前の俳優座映画放送）がマネージメントを担当する。出身者は卒業以降もこの事務所に籍を置き続ける者が多い。


title: 無名塾

text: 1993年から「文芸演出部」が存在した。役者と同じように非常に厳しいオーディションによって極少数の者が入塾し、宮崎恭子から師事を受けた。しかし、1996年、宮崎の膵臓がんによる死亡のため、師を失った文芸演出部は1997年に終わる。出身者としては、月足都望などがいる。演出家として活動している出身者は、石栗昌彦、大江氏。


title: 無名塾

text: 映画やテレビ舞台で活躍している役所広司、益岡徹、若村麻由美、赤間麻里子、真木よう子、内浦純一、滝藤賢一、村上新悟、松崎謙二、高川裕也、声楽家でありミュージカルなどを中心に活動している佐賀龍彦、演出家として活躍している石栗昌彦がいる。


title: 文学座

text: 文学座（ぶんがくざ）は、日本の劇団。代表は江守徹。


title: 細木数子の人生ダメだし道場

text:
細木数子の人生ダメだし道場（ほそきかずこのじんせいだめだしどうじょう）はフジテレビ系列で2004年4月7日・カスペ!枠では8月17日・10月22日に放送された細木数子の冠番組で特番・占いバラエティ番組。10月22日の放送は過去2回の総集編という形。
8月17日放送の「細木数子の人生ダメだし道場2」の視聴率は22.4%をたたき出した。


title: 細木数子の人生ダメだし道場

text: 細木がゲストの家相や人生を占い、アドバイス。料亭で行われた。


title: 細木数子の人生ダメだし道場

text: 元々は「ネプリーグ」で当時行っていたコーナーを独立させ、特番用に仕立てたものであった。


title: 細木数子の人生ダメだし道場

text:
2004年11月5日から、「幸せって何だっけ 〜カズカズの宝話〜」（毎週金曜19:57～20:54）として内容をリニューアルしてレギュラー化され、ネプチューンの3人もレギュラー出演している。
男性


title: 細木数子の人生ダメだし道場

text: 女性など


title: 辰野勇

text: 辰野 勇（たつの いさむ、1947年 - ）は、日本の登山家、冒険家、カヌーイスト。登山用品メーカーの株式会社モンベル（mont-bell）の創業者であり、現在は会長を務める。大阪府堺市出身。大阪府立和泉高等学校卒業。奈良県奈良市高畑町在住。


title: 辰野勇

text: 1947年、大阪府堺市生まれ。中学時代に岩壁登攀を開始し、1967年には前穂高岳の屏風岩に登頂。少年時代この頃より、ハインリッヒ・ハラーのアイガー北壁登攀記『白い蜘蛛』に感銘を受け、以来青春期を山一筋に過ごすとともに、将来を登山に関係したビジネスを興す夢を抱く。高校卒業後住み込みでスポーツ用品店に勤めるが、社長にロッククライミングを反対されたため休職。1969年に中谷三次とともにアイガー北壁に挑み、当時の世界最年少での登頂に成功した。1970年には日本初のクライミングスクールを開く。モンベル創業前には大阪・梅田の登山用具店「白馬堂」の営業社員を務めていたが、ある冬の登攀中のビバークで粗悪品の手袋をしていたことで凍傷になり、より高機能で安全性の高い装備の必要性を痛感。自ら開発することを決意し、1975年にモンベルの創業にいたる。この頃より、カヌー、カヤックにも熱中し始め、第3回関西ワイルドウォーター大会での優勝の実績のほか、黒部川を源流部から河口までをカヤックで初下降したほか、グランドキャニオン、ユーコン、コスタリカ、ネパール、など世界中の川を下る。1991年には、日本初の身障者カヌー大会「パラマウント・チャレンジカヌー」を開催するなど、社会活動も行っている。また、びわこ成蹊スポーツ大学客員教授や天理大学客員教授などを務めるほか、2011年の東日本大震災では「アウトドア義援隊」を組織し、アウトドア体験を活かした災害支援活動を自ら陣頭指揮を執り行った。


title: 辰野勇

text: その他、「M.O.C.（モンベル・アウトドア・チャレンジ）」の校長、「大阪府カヌー協会」副会長などを務める。徳島県では、川の学校の講師を務める。


title: 辰野勇

text: 以上


title: サロメ・アレクサンドラ

text: サロメ・アレクサンドラ（ヘブライ語：שְׁלוֹמְצִיּוֹן, ラテン文字表記：Salome Alexandra, 紀元前139年 - 紀元前67年）は、古代イスラエルを支配したハスモン朝の女王（在位：紀元前76年 - 紀元前67年）。ハスモン朝の王アレクサンドロス・ヤンナイオスの夫人でヨハネ・ヒルカノス2世とアリストブロス2世の母。


title: サロメ・アレクサンドラ

text: アリストブロス1世と結婚していたが、夫が紀元前103年に統治わずか1年で死亡すると、夫の兄弟で投獄されていたアレクサンドロス・ヤンナイオスを釈放、結婚して統治者とした。紀元前76年のヤンナイオスの死後、息子で気弱なヨハネ・ヒルカノス2世を大祭司とし、自らは女王として統治を行なった。これは次男アリストブロス2世の不満を高める結果となった。


title: サロメ・アレクサンドラ

text: 夫の遺言に従い、弾圧されていたファリサイ派との和解を果たし、民衆に影響力を及ぼしていたファリサイ派の権勢はますます高まった。エジプトに亡命していたシモン・ベン・シェタハを呼び戻し、サンヘドリンの議長に任命した。ハスモン朝を敵視していたファリサイ派との和解は、一応国内に安定をもたらしたものの、息子たちの権力争いや重税に対する民衆の不満は募りつつあった。記録によれば、｢肝臓くらいの大きさの麦の穂、オリーブの実ほどの大麦の実」、「金のつぶのようなレンズ豆」など豊富な収穫物に支えられ、富裕な生活を送っていたと言われ、穀物の3分の1、果樹園・ブドウ畑の収穫の半分を受け取る権利を持ち、塩税など間接税による負担も民衆には苦痛であったと思われる。


title: サロメ・アレクサンドラ

text: ファリサイ派は、ヤンナイオス時代に自分たちを弾圧した人々に報復し、ディオゲネスらを殺害した。このため、反ファリサイ派はアリストブロスを先頭に反発し、彼らにヒュルカニア、アレクサンドレイオン、マカイロスを除く要塞の守備を任せることになった。


title: サロメ・アレクサンドラ

text: アルメニアの王ティグラネス2世がシリアのセレウコス朝支配を目指し進軍してくると、使者を送り友好関係を確認した。結局、ティグラネスは共和政ローマとの戦いのため帰国し、事なきを得た(紀元前69年頃)。


title: サロメ・アレクサンドラ

text:
アレクサンドラが重病になると、アリストブロス2世はアガバへ脱出し、パライステスの庇護下に入った。アリストブロスはファリサイ派の専横を嫌い、権力奪取のために挙兵した。アリストブロスには続々と合流者が現れ、エルサレムの長老団やヒルカノス2世は狼狽した。彼らはアレクサンドラの決断を求めたが、アレクサンドラは彼らが得策と考える手段をとればよい、自分は体力も尽きてしまい、国事に気持ちを向けることさえできないと述べた。
アレクサンドラはまもなく72歳で死去した。


title: サロメ・アレクサンドラ

text: 彼女の死後、息子たちが後をついで王位についたが、やがてポンペイウスに率いられたローマ軍が到来することでハスモン朝の時代は終焉することになる。


title: 新幹線955形電車

text: 新幹線955形電車（しんかんせん955がたでんしゃ）とは、東海旅客鉄道（JR東海）が300系に続く次世代の新幹線関連の技術を実験するために1995年（平成7年）に製作した高速試験用電車である。通称は、300X。編成記号はA。


title: 新幹線955形電車

text: 国鉄分割民営化から間もない1992年（平成4年）3月に東海道新幹線で最高速度を270km/hに向上させた300系が「のぞみ」として営業運転を開始し、翌年には営業区間を山陽新幹線博多駅まで延伸させた。この300系の開発の源流は国鉄時代から行われていたボルスタレス台車やVVVFインバータ制御の開発にまでさかのぼることができ、新しい車両の開発には膨大な時間が必要となる。


title: 新幹線955形電車

text: そこで300系試作車が落成したばかりである1990年（平成2年）に、より良い鉄道サービスを提供する上で間断のない技術開発が必要であるとの考えから、レール・車輪方式による理想的な高速鉄道の開発を行うために製作されたのが本形式である。


title: 新幹線955形電車

text: 営業運転に供することは当初から考えられていない、純然たる試験車として設計され、曲線や勾配で高速試験走行に向いていない東海道新幹線区間で高速走行試験を行うことから、加速力を増加させている。


title: 新幹線955形電車

text: 車体はアルミニウム合金製のボディーマウント構造を採用しているが、次世代の車両製造時のデータ収集のため車両ごとに製造方法を変えて製作された。また、先頭車形状が東京方と博多方で異なり、それぞれラウンドウエッジ型、カスプ型と呼ばれ、比較のため入れ替えることができるようになっていた。


title: 新幹線955形電車

text: 力行主回路はVVVFインバータ制御で、素子はGTOサイリスタを採用し連続定格出力405kWの主電動機を駆動する。主変圧器は軽量化のためアルミニウム製のコイルを使用。6両編成で全車両電動車である。


title: 新幹線955形電車

text: 台車はセミアクティブサスペンション付きのボルスタレス台車を採用する。3・6号車の台車には鉄道総合技術研究所（鉄道総研）によって開発された油圧シリンダ式の車体傾斜装置（最大傾斜：3度）を搭載する。なお、台車支持位置が高い（空気バネ支持高さ：レール面上1,700mm）ため車内床の一部が盛り上がっていた。軸距は300系比500mm延長である3,000mmとした。これは、鉄道総研による台上試験の結果、蛇行動限界速度が大幅に拡大されたことを確認できたためである。


title: 新幹線955形電車

text: なお、パンタグラフから発生する騒音を低減するため、ワイングラス型の大型のパンタグラフカバーが装着されていた。このタイプのパンタグラフカバーは、700系9000番台で、｢300X｣で試作されたタイプから脚部を省いたタイプのカバーを採用したが、カバーが逆に騒音源となっていたことが試験の過程で判明し、量産車では不採用となった。955形の試験走行の過程ではシングルアームパンタグラフなども試され、その他様々な形状のカバーが試されている。1996年（平成8年）7月26日未明、東海道新幹線米原駅 - 京都駅間で日本国内最速記録（超電導リニアを除く）443.0km/hを記録している（速度試験当時東京方955-6形ラウンドウェッジ型が進行した）。その後廃車予定だったが、700系やN700系関連の技術開発、デジタルATCの試験などに使用され2002年（平成14年）1月に運用を終了し、同年2月1日付で廃車となった。


title: 新幹線955形電車

text: スラブ軌道の走行試験を行うため、山陽新幹線に乗り入れたことがある。また分岐器通過時の評価試験を主目的として、新横浜 - 東京間の往復運行や、営業時間中に静岡駅で折り返す特殊な運用を実施したこともあった。


title: 新幹線955形電車

text: 中間車はすべて解体され現存しないが、先頭車2両が以下で静態保存されている。


title: 東京都立調布北高等学校

text: 東京都立調布北高等学校（とうきょうとりつ ちょうふきたこうとうがっこう）は、東京都調布市深大寺北町にある、全日制普通科の都立高等学校。


title: 東京都立調布北高等学校

text: 1973年（昭和48年）創立。学校の校章や校歌、文化祭の名称になっているシンボルマークの「おほむらさき」は、初代学校長である春田俊郎が、母校の東京大学農学部において教授と対立し、大学に残らず高等学校教諭を続けながら、蝶の研究を継続、海外から蝶の鑑定を依頼されるほどの権威だったことが由来である。


title: 東京都立調布北高等学校

text: 高校と大学(近隣の電気通信大学、東京学芸大学、東京農工大学、東京外国語大学など)との提携が行われており、大学の授業を受講することで単位認定することが可能である。進学指導では、MARCH以上の私立大学や国公立大学への進学を目標としており、高3で入試演習科目を選ぶことができる。土曜日には高1から3年計画で、難関私大や国公立大を目指した内容を扱う「土曜進学講習」を主要3教科で実施している。ほかにサポートティーチャー制度、夏季休業中にはかなりの数の講習が無料で開かれており、1・2年次には勉強合宿と呼ばれる4日間ほどをかけて行われる集中講習など、大学受験には非常に熱心である。2013年度より、2・3学年で最難関私大や国立大学への進学を強く希望する者を集めた特進クラスを1クラス設置している。


title: 東京都立調布北高等学校

text: 学校独自の取り組みとして、「江戸の遊び・くらし」という科目を履修することができ、写し絵などを学ぶことができる。海外留学を奨励しており、毎年数名が海外に留学し、単位も認定している。また、留学生の受け入れも実施している。部活動では、都内に6校しかないなぎなた部がある学校の一つとして知られている。


title: 東京都立調布北高等学校

text:
1989年（平成元年）から1993年（平成5年）まで本校の校長を務めた長坂幸夫は、現在NPO法人東京都サッカー審判協会会長を務めている。著書｢赤とんぼの来た道｣の中では調布北高校長時代の話も書かれており関係者には興味深い内容となっている。
数年前から台湾で行っている。現地台北市のとは姉妹校提携を結び、お互いの学校で毎年生徒同士の交流を図っている。


title: レザン

text: レザン（Leysin）は、スイスのヴォー州の基礎自治体 ( コミューン ) のひとつで、人口2,000人ほどの村。


title: レザン

text: スノーボードのヨーロッパ選手権などが毎年開催される高級スキーリゾート地として世界に知られる。


title: レザン

text: 多くのヨーロッパの映画スターが避暑に訪れ、公用語はフランス語。


title: レザン

text: 多くの大学や大学院、ボーディングスクールなどがあり世界各国からの留学生が集まる町として有名である。


title: レザン

text: 第二次世界大戦の際に連合国軍、枢軸国軍両方の負傷兵が療養した村としても知られている。


title: レザン

text: 作家の芹沢光治良は、このレザンのサナトリウムで療養したといわれている。


title: 航空保安大学校

text: 航空保安大学校（こうくうほあんだいがっこう、、）は、大阪府泉佐野市に本校を設置する国土交通省の省庁大学校。航空管制官等の航空保安職員の教育訓練を目的に設置されている同省の文教研修施設である。略称は航保大・空保大。


title: 航空保安大学校

text: 1959年に開設された航空職員訓練所を前身とし、航空保安職員の教育訓練をおこなう。設置の根拠条文は国土交通省組織令第192条。高卒程度の航空保安大学校学生採用試験によって採用される航空情報科（航空管制運航情報官および航空管制通信官を養成）・航空電子科（航空管制技術官を養成）と、大卒程度の航空管制官採用試験によって採用される航空管制官基礎研修課程の研修を主として行っている。いずれの採用試験も、人事院が実施する国家公務員専門職試験である。これらの他にも、現役航空保安職員の研修施設としても使用される。


title: 航空保安大学校

text: かつて本校は東京都大田区羽田空港に設置されていたが、校舎・学生寮等の老朽化が進んだことに加え、学校用地が東京国際空港の拡張整備に伴う再整理地区となっていたことから、2008年4月に関西国際空港の対岸であるりんくうタウンに移転した。これに伴い研修環境も大幅に改善された。


title: 航空保安大学校

text: 航空管制官の養成は大卒程度の専修科と高卒程度の本科航空管制科で行われていたが、本科航空管制科は2008年度を最後に募集を終了し、2009年度をもって廃止された。そのため、2009年度以降航空管制官となるには、航空管制官採用試験（大卒程度）に合格し基礎研修課程を修了する進路のみとなった。


title: 航空保安大学校

text: 本校はグラウンド、テニスコート、体育館および14階建ての学生寮を併設している。本科は全寮制となっているほか、航空管制官基礎研修課程の研修生も任意で入寮することができる。


title: 航空保安大学校

text: 本校では、航空保安業務に対する理解・関心の向上や航空保安職員志望者数の拡大を目的としたオープンキャンパスが年2回実施されており、研修施設や寮などを見学することが可能である。また、科の垣根を越えて交流を深めるため体育大会や体育交流も実施されている。


title: 航空保安大学校

text: 宮城県岩沼市に位置する岩沼研修センターでは、既に現場に配属されている航空保安職員に対して、高度な知識・技能を習得させるための研修を実施している。隣接する仙台空港は、東北地方としては比較的天候がよく、また、広大な敷地を有しており、仙台空港内に各種無線訓練施設を設置して現場機関と同じように実験電波を発射できることから、充実した研修効果を上げることが可能である。校舎4棟、レーダー局舎、NAV局舎、食堂、研修生寮4棟、車庫・倉庫等からなる。


title: 航空保安大学校

text: 学生・研修生は全員、国家公務員採用試験に合格し採用された国家公務員の身分であり、一般行政職に準じた給与と諸手当が支給される。本科の修業年限は2年間、航空管制官基礎研修課程の研修期間は8か月間である。修了後は国土交通省（航空局・地方航空局）の航空保安職員として、日本各地の空港や航空交通管制部などの航空官署に配属され、それぞれの配属先や岩沼研修センター等でさらに研鑽を重ねてスペシャリストの道を歩むことになる。


title: 航空保安大学校

text: 当校は国土交通省の施設等機関（文教研修施設）としての「大学校」であり、学校教育法上の「大学」ではなく、専門士授与の要件を満たす専修学校にもあたらない。そのため、当校を修了しても学位や称号の取得はできない。また、大学改革支援・学位授与機構には、2年制省庁大学校修了者に短期大学士や準学士を認定する制度もない。ただし、当校を修了した本科学生は、人事院規則の俸給規定上「短大2卒」として扱われる。


title: 航空保安大学校

text:
〒598-0047 大阪府泉佐野市りんくう往来南3-11
〒989-2421 宮城県岩沼市下野郷字北長沼4


title: 東京都立調布南高等学校

text: 東京都立調布南高等学校（とうきょうとりつ ちょうふみなみこうとうがっこう）は東京都調布市多摩川に所在する都立高等学校 略称は「調南（ちょうなん）」五十音順


title: ドリーム盛岡 (らくちん) 号

text: ドリーム盛岡 (らくちん) 号（ドリームもりおか (らくちん) ごう）とは、東京都渋谷区・千代田区・豊島区・北区と岩手県盛岡市を結ぶ夜行高速バスである。


title: ドリーム盛岡 (らくちん) 号

text: 全ての座席が指定のため、乗車には事前の予約が必要（JR各駅のみどりの窓口やローソンのLoppi、ファミリーマートのFamiポートからでも購入可能）。


title: ドリーム盛岡 (らくちん) 号

text:
運行開始当時は愛称がなかった（「東北道高速バス」と案内）が、パンフレットにらくちんと大書きされており、特にJRバス東北では「らくちん号」と案内していたこと、鉄道駅での乗車券発売にともなうマルス収納のため、やがて「らくちん号」が正式な愛称となった。その後2008年7月1日の出発便より「らくちん」が副名称化され、現在に至る。
渋谷マークシティ（1往復のみ） - 東京駅（乗車は八重洲南口、降車は日本橋口） - 池袋駅（東口） - 王子駅前 ※ ⇔ 盛岡駅（東口1番のりば）ノクターン号の成功を受け、岩手県交通と国際興業で本路線の構想が進められ、県交通は同じ地元事業者の岩手県北バスにも参入を打診し、県北バスはノクターン号で実績のある京浜急行電鉄（当時）をパートナーに参入をもくろんだが、そこへJRバス東北・関東（当時は分割前のJR東日本バス）が参入を希望し、採算が見込めなくなったことから県北、京急が撤退。4社体制での運行となった（後に、県北・京急は、品川 - 宮古間でビーム・1を新設した他、県北はフジエクスプレスをパートナーに、芝浦 - 久慈間で岩手きずな号を新設）。


title: ドリーム盛岡 (らくちん) 号

text: 東京側で池袋三越裏を経由し、盛岡側の発着地が盛岡バスセンターとなっていた（2016年7月31日盛岡発まで）のは、岩手県交通・国際興業が参入しているためである（盛岡バスセンターは岩手県交通の拠点であり、池袋は国際興業路線バス営業エリアである）。現在は原則下記の車両を使用している。なお、1988年の運行開始当初は、4社とも専用車としていすゞ・スーパークルーザーを導入した。これは、スーパークルーザーが初めて夜行高速バスに使用された例でもある。運行時刻・運賃・乗車券販売箇所などの詳細については以下のサイトを参照されたい。


title: 京仁放送

text: 京仁放送（キョンインほうそう）は大韓民国 仁川広域市にあるテレビ・ラジオ兼営の地域民間放送局であったが、2004年12月TV放送の再免許を許可されず､現在はFMラジオ放送局となっている。コールサインはHLDO。略称はiTV。


title: 長谷川正榮

text:
長谷川 正榮（はせがわ まさよし、1945年（昭和20年）9月9日 - ）は第11～13代浜北市長。浜北市（現・浜松市浜北区）出身。
中小企業事業団理事などを経て平成8年4月に市長に初当選。平成17年6月まで3期務める。母親と妻、一女二男。


title: 舌咽神経

text: 舌咽神経（ぜついんしんけい、glossopharyngeal nerve）は12対ある脳神経の一つであり、第IX脳神経とも呼ばれる。知覚、運動、味覚の混合神経。脊髄上部の側面から脳幹を出、迷走神経に近づいていく。


title: 舌咽神経

text: 舌咽神経には多くの働きがある。


title: 舌咽神経

text: 舌咽神経の大部分は知覚神経 であり、自身の核は持たない。その代わりに脳幹で他と異なった点を多く持っている。舌の後方で味わえば、頸動脈小体からの情報は孤束核に入る。内臓痛は三叉神経の脊髄核に送られる。舌咽神経が支配する茎突咽頭筋のためのニューロンが疑核にある。


title: 舌咽神経

text: 舌咽神経が損傷することにより、咽頭反射に問題が生じる。


title: 競馬学校

text:
競馬学校（けいばがっこう）は、競馬についての専門的な教育を行う教育訓練施設。世界各国に設置例あり。
日本中央競馬会 競馬学校（にっぽんちゅうおうけいばかい けいばがっこう）は、千葉県白井市の千葉ニュータウン西白井地区にある、日本中央競馬会（以下「JRA」）の騎手および厩務員の候補生を育成する機関、および施設である。


title: 競馬学校

text: 「学校」という名称ではあるが、あくまでもJRAに付属する教育訓練施設であり、学校教育法に規定される専修学校や各種学校ではない。


title: 競馬学校

text: 開校は1982年3月23日（騎手課程・厩務員課程のそれぞれの第1期生の入学式は騎手・4月12日、厩務員・4月1日）。馬事公苑の分苑（騎手養成所）を前身とする。


title: 競馬学校

text: なお、地方競馬（平地）の騎手養成機関としては地方競馬教養センターがある。


title: 競馬学校

text: 3年制の騎手課程と、半年間の厩務員課程の2課程から成っている。


title: 競馬学校

text: 生徒は全て寮に入る全寮制（期間中は年末年始などの帰省時期、及び後述の2年次10月-3年次9月（実践課程・前期）の配属予定先厩舎での研修期間中を除き学校内の生徒寮で合宿生活を送る）で規則正しい生活環境をこなしつつ、必要な訓練が行われている。騎手課程は1学年あたり概ね10名強、厩務員課程は約25名で構成される。


title: 競馬学校

text: 騎手課程では騎手としての基礎体力訓練から騎乗技術、厩舎での厩務訓練等を行う。中でも騎手課程在籍者にとって一番神経を使うのは体重管理で、在学中はもちろん、厩舎実習中も減食等で体重を年齢によって定められた値に維持しなければならない。また実践課程後期（3年次）の秋〜卒業式当日には走路や中山競馬場を使っての模擬レースも行われており、現役騎手がエキストラ騎乗する10月中旬のレースや競馬場での模擬レースは一般公開され、誰でも観覧することができる。


title: 競馬学校

text: 厩務員課程は競走馬に調教騎乗できる実力を養成すべく募集が行われているので、育成牧場などでの労働経験と騎乗の経験がなければ入学はほぼ不可能である（願書には牧場での勤務期間、1Fの追い切りタイムを記入する欄もある）。訓練期間は半年間で、調教訓練、厩舎・競走馬管理、装蹄などの訓練が行われる。


title: 競馬学校

text: 中央競馬では新規の騎手・調教師免許の発行、免許の更新の基点を毎年3月1日に定めている（競馬開催のそれは1月1日となっている）。


title: 競馬学校

text: なお、地方競馬教養センターと異なり、調教師課程、調教助手課程は存在しない。


title: 競馬学校

text: かつては中山競馬場の白井分場として現役競走馬の調教が行われていたが、1978年の美浦トレーニングセンター開場にともない白井分場の厩舎群も美浦に移転。残された施設は翌1979年4月より「馬事公苑白井分苑」としてリニューアルされ、中央競馬の騎手養成業務の一部を移した。1982年に競馬学校として改組、全面移転。敷地総面積はおよそ26万3000平方メートル。システムとしては、馬事公苑の騎手養成課程（長期）を引き継ぎ、3年間の全寮制による養成を経て乗馬経験のない者であっても騎乗技術を身に着けることができるようカリキュラムが構成されている。入学の時点で生徒数を絞り込んで少数精鋭による訓練を行う方針が採用されており、1学年の生徒数は10名ほどで、1人の担任と2人の教官が担当する。寮については1年生に3人部屋、2年生以上に個室が与えられる。深夜3時から4時にかけて調教が始まる中央競馬の慣習に対応できるよう、起床時間は5時40分に設定されている（夏場は4時40分）。


title: 競馬学校

text: なお、日曜日は休校日で外出が認められている。また校外からのお菓子の買い出し・持ち込みは一切厳禁とされている（校内の売店である場合は後述のとおり条件付きで可）が、校内の食堂にはカルシウムを補給する為の煮干しがありそれは自由に食べることができる。


title: 競馬学校

text: 教官については、騎手経験者が採用されるケースがあり、徳吉一己（退官、現・競馬評論家）、蓑田早人、横山賀一、小林淳一らが務めている。尚、小林は競馬学校騎手課程卒業者からの初の採用となった。


title: 競馬学校

text: 入学した4月から2年生の9月15日までは、基礎課程として競馬学校にて基礎力を養成する。授業科目には実技訓練と学科とがあり、授業時間の比率はおよそ2:1である。実技訓練については、1年目はほとんどが基礎的な馬術に関するもので、2年目からプロの騎手のようにモンキー乗り（競走姿勢と呼ばれる）をとっての訓練が始まる。学科には競馬法・馬学・馬術学のほか、高校卒業者と同程度の一般常識を習得させるべく、英語・国語・数学などの一般科目もある。


title: 競馬学校

text: 基礎課程の終了した日の翌日（進級日）からは実践課程となる。実践課程の前期として10月から1年間、美浦と栗東のトレーニングセンターで、実際に厩舎スタッフの一員となり実習を行う。3年生の10月からは実践課程後期として、競馬学校で学習を行う。この時期には訓練の総まとめとして、中央競馬の競馬場のコースを使った模擬レースが行われる。騎手免許試験の受験はこの時期に行われ、2月に口頭試問および技能試験と合格発表が行われる。卒業時に最も成績優秀だった生徒にはアイルランド大使特別賞（後述）が贈られる。


title: 競馬学校

text: 卒業直前に現役騎手を特別講師に招いての授業が行われることもあり、一例を挙げると20期生では武豊が、25期生では藤田伸二が騎手候補生に対して講義を行っていた。


title: 競馬学校

text: 在学中の成績や怪我など、諸事情によって留年となる場合もある。留年となる具体的な基準等は一般には非公開だが、一例として第3期生で入学した芹沢純一は卒業試験直前に落馬骨折でこれを受験できずに留年し（翌年卒業）、また第24期生で入学した平野優のケースでは「精神面での弱さがあった」として、牧場などでの実習が追加で課されたことが明らかにされている（第26期生として卒業）。菱田裕二は第27期生で入学したが、「精神項目」という部分で恐怖心やプレッシャーに打ち勝つ力が弱いため1年生をもう一度やるように言われ留年し、第28期生として卒業した。


title: 競馬学校

text: 馬事公苑時代は、長期騎手課程は2年目の5月から翌年明けまで厩舎実習、3月に卒業の2年制だった。卒業後は「騎手候補生（下乗り）」として生徒でも騎手でもない身分で、卒業後に騎手免許試験を受験する必要があった。


title: 競馬学校

text: 競馬学校の場合、現在では短期の騎手養成課程が無く、JRAの厩舎に下乗りとして入り調教師の下で騎乗技術を修得し騎手免許試験を直接受験し合格して騎手免許を取得する、俗に「一発試験」などと呼ばれる手法での騎手免許取得も現実的に見て不可能である。その為、競馬学校騎手教育課程はJRAの組織に直接入って騎手となるための実質唯一のルートとなっている。


title: 競馬学校

text: 第26期生以降の模擬レースは「競馬学校チャンピオンシップ○○○○」（○○の中には西暦年が入る）と題する半年間のシリーズとなり、ポイント形式で総合優勝が争われている。


title: 競馬学校

text: 応募資格として学歴・年齢・身体的特徴などの要件が定められている。このうち学歴および年齢については、中学卒業見込みまたは中学卒業以上でありかつ、入学時の年齢が20歳以下とされているが、実際には高校を卒業する頃には訓練を受けるのに必要な身体の柔軟性が失われるという理由から、高校卒業者の合格は困難とされる。身体面については、身長体重が一定水準以下であることが要求され、入学審査においては本人だけではなく家族の体格も考慮される。


title: 競馬学校

text: 応募者のうち募集資格を満たす者に対し、一次試験と二次試験が課される。一次試験では学力と基本的な身体能力を、二次試験ではバランス感覚など騎手に要求される身体能力が審査される。また、試験と同時に身体計測・健康診断も行われる。合格者に対しては入学直前の3月下旬に体験入学が実施される。


title: 競馬学校

text: 入学前の規定の体重の維持は厳守で、体験入学の際に体重が基準を超過していると、その時点で入学内定を取り消される場合もある。


title: 競馬学校

text: 応募者数については、開校当初はおよそ60-70名であったが、1985年に100人を超えた後増加を続け、第二次競馬ブームとなった1990年代後半には約700名を数えた。その後減少を続け、2000年代後半の時点で約150名である。


title: 競馬学校

text: 競馬学校騎手課程では体重管理や健康面に関する各種問題などから毎年の様に中途退学者が出ており、元から生徒（騎手候補生）の数が少ない少数選抜型の教育課程ではあるが、さらに入学時と卒業時を比較して数名減となるのが通例となっており、半減以下となった期もある。


title: 競馬学校

text: これは第一に、負担重量という形で体重に厳格な制限が存在する騎手という職業に就く事を目的とした教育機関である以上、体格について絶対的な上限が存在し、特に体重については卒業後に至るまで過酷なまでの制約が終始ついて回り続けるなど、職業生命にも関わることが大きな要因になっている。在学中に第二次性徴の影響によって想定以上に身長が伸び体重も増加し、過重な減量を迫られた末に自己管理や食事制限の限界を超え心身に変調を来たしたり、厳しい食事制限に耐えられない等の理由で退学に追い込まれた事例もある。また、監視の目を見計らって寮を抜け出し、近隣のコンビニエンスストアまで菓子などを買い出しに行っていた等、競馬学校を卒業した現役騎手の数名がその厳しさについて思い出話として語っている。


title: 競馬学校

text: その他、騎手課程への入学内定から入学までの間に身体が成長するなどして減量などの問題が発生し、騎手課程への入学辞退を余儀なくされるケースも見られる。現在では骨密度測定などにより、今後の成長度合を予想した上で身長が高くなりすぎると判断されたものは入学を断念させるケースが見られる。


title: 競馬学校

text: 他方で、近年の生徒の退学にはJRA側の事情も垣間見られる。2005年度の入学生以降、JRAは競馬学校について見直しを行い、受益者負担の原則を導入するなど運営方針を大幅に変更した。これに伴って授業料や食費など保護者の経済的負担が大幅に増加したことなども要因となって、競馬学校騎手課程への受験者が大幅に減少しており、総体的に見れば受験者もまた質的な面で一時期ほど際立った高水準の者が揃わなくなったが、選抜基準は維持あるいは上昇し、合格者・入学者が減少することとなった。一方で、不景気による馬主減や特に関東では美浦トレセン自体の著しい不振などから競走馬不足となり厳しい経営を強いられている調教師・厩舎の多くから若手騎手や騎手候補生の育成の一翼を担う余力が失われており、さらには地方競馬所属騎手や短期免許で騎乗する外国人騎手の台頭、馬主の発言力の上昇などといったことが要因となって「騎手免許はあっても騎乗機会が得られない」という騎手が続出しているトレセン内部の実情があり、近年では見習騎手にもデビューと同時に技術と結果がより強く要求される時代となるなど、現場サイドから「即戦力の育成」という要求が競馬学校に突きつけられる格好となった。これらの要素が重なった結果、騎手課程では育成カリキュラムの大幅な強化が行われ、これに付いていけない生徒が退学するケースが少なからず発生する様になる。


title: 競馬学校

text: この様な状況の末、2008年3月の騎手デビューは僅か3名という事態になり、この世代では3年次の恒例行事となっている12月の中山競馬場での昼休みの模擬レースが行えず、「騎乗供覧」という形でのお披露目を余儀なくされた。2018年3月の騎手デビューも2008年の最少記録と並ぶ3人であったが、2008年時とは異なり、模擬レースについては数名の現役騎手と騎手経験のある競馬学校の教官を助っ人として借り出す形で対処して実施した。


title: 競馬学校

text: 入学内定者と卒業生の氏名はJRAから発表されるが、騎手課程の生徒の中途退学や入学内定者の辞退について報じられることは少ない。1992年には第11期生として3人の女性が入学したが1994年までに全員退学し、そのうち1人からは競馬学校側から退学を強要されたと主張され、民事訴訟を提起される事態となった。1999年には石崎駿の病気による退学、2009年には入学前にボクシングで実績を挙げていた原隆二の退学（およびプロボクシングジムへの入門）が報じられた。同じく2009年には12年ぶりの女性騎手を目指して入学した女性がいたが、脳腫瘍を患い翌年に退学している（2013年に20歳で死去）。それら以外でも、騎手・元騎手の関係を見渡しても津留千彰の息子の津留和希、鷹野宏史の子息、北村浩平の弟、張田京の息子の張田昂、柴田善臣の息子の柴田健登などが中途退学あるいは入学辞退をしている。なお、石崎駿の退学の際には、地方競馬のトップジョッキーであった父の隆之が退学が決まった駿を迎えに行ったが、その際「騎手の道は中央だけじゃないですから」と言ったといい、これも1つのきっかけとなって駿の退学の真相については、競馬マスコミ・競馬ライターなどの間で競馬学校の内部事情や体質なども含めて様々な憶測や噂を呼ぶことになった。


title: 競馬学校

text: なお競馬学校では退学の措置のほかに、素行不良者に対して停学の措置もある。過去に停学処分を受けたことが明らかになっている人物としては藤田伸二などがいる。


title: 競馬学校

text: アイルランド大使特別賞は競馬学校卒業時に、特に騎乗技術が優秀だった者に対してアイルランド大使より贈られる。1994年より制定された。


title: 競馬学校

text: 出典：日本中央競馬会「騎手課程卒業者名簿」


title: 競馬学校

text: ○は現役騎手、△は現在は調教師免許取得者、✚は物故者、無印は騎手免許を現在有しない者。


title: 競馬学校

text: JRAの厩務員になるためには、半年間の厩務員課程を履修しJRAの厩務員試験に合格する必要がある。なお、体重や視力等の定められた要件を満たせば調教助手試験の受験資格も与えられる。


title: 競馬学校

text: ※括弧内は入学年と月。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 『ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者』（ファミコンたんていくらぶ きえたこうけいしゃ）は、任天堂から発売されたファミリーコンピュータ ディスクシステム用アドベンチャーゲーム。「ファミコン探偵倶楽部」シリーズの1作目。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 前編後編の2部構成になっていて、1988年4月27日に前編が、同年6月14日に後編が発売された。2004年8月10日にはファミコンミニ ディスクシステムセレクションとして、前後編を1本にまとめたゲームボーイアドバンス移植版が発売。更に2007年10月16日にWiiのバーチャルコンソールにて、2013年4月24日にニンテンドー3DSのバーチャルコンソールにて、2014年5月28日にWii Uのバーチャルコンソールにて、それぞれ配信された。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: ゲームの製作は横井軍平。原作は坂本賀勇。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 当時、多く発売されていた推理アドベンチャーゲームの1つであり、同時期には『山村美紗サスペンス』『探偵 神宮寺三郎』などが発売されている。それらの作品群と異なる本作の大きな特色としては、10代の少年を主人公の探偵役に抜擢している点である。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: また「プレイヤー自身が謎を推理して事件を解くこと」よりも「物語のドラマ性」及び「物語を読むこと」が重視され、それまでのサスペンス系アドベンチャーにありがちな複雑なロジックや、プレイヤー自身に高度な推理力を要求するといったアドベンチャーならではのゲーム性の強さは控えめになっている。また、ゲーム進行に不必要なコマンドはゲーム側で極力省くなどの配慮もあるため、コマンド総当りが可能で比較的難易度は易しい。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 一方、ゲーム内で得た情報をゲーム内で入力し正解を導かねばならない局面や、あるコマンドを一風変わった解釈でゲーム進行に用いらせる部分、画面内での対象物を調査して調べる、3D迷路のダンジョンが存在するなど、従来作に見られた要素も多く取り込まれており、単純にはクリアはできないように難易度が調整されている。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 1989年には、続編である『ファミコン探偵倶楽部PartII うしろに立つ少女』が発売され、以後シリーズ化された。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 主人公（名前入力可能）を操作し、とある財閥の家主である女性の死とその後に続く殺人事件について調査していく。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 主人公の操作方法はコマンド選択方式となっており、「ばしょいどう」「きく」「よぶ」「しらべる」などのコマンドを選択し、ゲームを進行する。本ゲームの特徴的なコマンドとして、「おもいだす」「すいりする」の2つのコマンドがあり、「おもいだす」は主人公が記憶喪失である設定から存在しており、「すいりする」は得た情報を整理する際に使用される。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: また、すべてのコマンドが常に表示されておらず、場面によって使用できるコマンドが限られている事も特徴である。そのため、ある人物から話を聞きださなければならない場面などでは「ばしょいどう」コマンドが表示されず、全ての情報を聞き出した後に「ばしょいどう」コマンドが表示されるなど、ストーリーの流れを遮らない配慮がなされている。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 「しらべる」コマンドの後に「どこ?」コマンドを選択する事により、表示画面内に指の形をしたカーソルが登場し、カーソルを上下左右に動かす事で画面内の一部を調べる事が出来るようになっている。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: ゲームを終了する際は「そうさやめる」コマンドを選択する事で、ディスクカードにセーブデータが保存できるようになっている。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: また、ゲーム上の演出として、登場人物が重要な手がかりを話した際や意外な情報を話した際などには音が鳴るようになっている。それ以外にも、ストーリー設定や登場人物のセリフ、音楽などでホラーをイメージさせる演出がなされている。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: メディアがディスクカードのため、A・B面の入れ替えが一定の間隔で存在する。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: ディスクシステム版で後編を始める際には、一度前編にディスクを挿入し「ちょうささいかい」を選択しないとプレイできないようになっている（後編のみを挿入した場合はエラーメッセージが表示される）。Wiiのバーチャルコンソールでは、後編をプレイする際には前編クリア後のタイトル画面で「ちょうささいかい」を選ぶとプレイが可能となっている。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 以下のコマンドを使用してゲームを進行していく。それぞれのコマンドの後にはさらにサブコマンドやカーソルが表示される場合がある。ただし、必ずしも下記用途の通りに使用されるとは限らず、「日本語としての意味の多様性」を重視した用途で使用するケースが度々発生する。例えば「そうさやめる」を会話相手への心理的揺さぶりとして使用したり、「みせる」は必ずしも所持品に対して行われるものではない場合がある。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 崖の傍で倒れていた主人公は、「天地」という男性の声で目を覚まし、介抱を受け意識を取り戻す。その後、自らが倒れていた現場で出会った少女「橘あゆみ」から、自分が「空木探偵事務所に所属する探偵助手」であることを思い出す。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: そして、日本有数の資産家である綾城家から『突然死を遂げた当主「綾城キク」の死』について調査を依頼されていたことを知らされた主人公は、自分の名前を思い出した後「明神村」にある「綾城家」に向かう。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 主人公は、当代当主であったキクの死に不審感を抱いた綾城家の執事、田辺善蔵から依頼を受けていた。キクは遺言書を公開した直後に寝室で死亡しているのが確認され、村に住む熊田医師によって心不全との診断が下されたが、善蔵は病死とは思えないと言う。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: また、村には綾城家に纏わる「死者が蘇り綾城家に仇なす者を殺す」という戦国時代から語り継がれる奇妙な伝承があり、また、明神村では未だに遺体を土葬にしているという。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 綾城家には遺産相続の権利を持つ３人の人物、キクの甥である綾城完治、綾城二郎、姪である春日あずさがおり、遺言書の作成には綾城家が取り仕切る企業、綾城商事の顧問弁護士である神田が立ち会っていたこと、遺言書にはキクの持っていたすべての権利は綾城家の正当な後継者の印を持つ綾城ユリに譲られると書いてあった事、完治の息子であるアキラは遺言公開の当日に綾城家に来ていた事などが判明する。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 他にも、綾城商事内では完治と二郎が会社の中で激しく対立していた事、善蔵に主人公を紹介したのは弁護士の神田であること、ユリは村を訪れた青年と愛し合うようになったが、キクに猛反対されたため駆け落ち同然で村を出て行ったきり行方不明である事、ユリには義兄弟の弟である和人がいる等の情報を得る。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: ユリが駆け落ちした先の八束町での情報は、17年前に発生した火災でユリはすでに死亡しており、その時連れていた赤子は一命を取り留めたが左肩に火傷をしているとの事であった。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: その最中、綾城家敷地内の土蔵の中で完治が殺害されているのが発見され、土蔵の鍵からアキラの指紋が検出されたためアキラが容疑者として指名手配される事になる。続いて、二郎が明神山で首を吊って死亡しているのが発見され、右手から青酸反応が検出された事から自殺に見せかけた殺人であると判明する。さらに、海上の崖の下であずさが死体をなって発見される。あずさは絞殺されたあとに崖から突き落とされたようだった。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 熊田医師により、二郎の死因が青酸カリを仕込んだ煙草であった事から、キクがヘビースモーカーであったために同様の方法で殺害された可能性がある事が示唆され、キクの死体を確認するためにキクの墓を暴くと、そこにはアキラの死体が入っていた。死因は墓石による撲殺、遺体のポケットには青酸反応のある煙草が入っていた。また、主人公は海上の崖でアキラに襲われ、草むらに突き落とされた事を思い出す。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: その後、熊田医師により青酸煙草による殺人事件の実例が発見され、その時の担当弁護士が神田であった事、過去に綾城家の前当主であった徳兵衛に追い込まれ、自殺した夫婦の息子が神田である事が判明する。さらに、主人公は自分の左肩に火傷の跡があるのを発見、八束町で孤児院を営んでいた山本佐和子の娘である元子から、主人公こそがユリの息子、綾城家の後継者である事が判明する。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 主人公は後継者の印を入手するため綾城家の土蔵に入ったが、背後から誰かに狙われていた。察知した主人公は後ろを振り向くが、そこにいたのは「天地」であった。「天地」とは偽名であり、その正体は神田であった。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 神田は主人公が綾城家の後継者であることを知り、探偵としてわざと綾城家に接近させた。しかし、共犯だったアキラが犯行が露呈するのを恐れ、主人公を海に突き落としたため、主人公を海から引き上げたが記憶を失っていたために「天地」と名乗って無関係を装っていた。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 神田は綾城家への復讐として綾城商事の乗っ取りを計画、関係者を次々に殺害した事を告白し、主人公に襲い掛かる。しかし、間一髪現れた和人に主人公は救出される。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 和人が姉であるゆりの苦難から5年後になって八束町に戻ってきた経緯を知らされた後、後継者の資格である印を渡されるが、主人公は受け取りを拒否する。そして、失いかけていた過去、そして亡き母の写真こそが自分にとって大切なものだと語り、思いをはせるのだった。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text:
1988年7月に双葉文庫から「ファミコン冒険ゲームブックシリーズ」の1つとして出版された。本書の付属資料として「行動記録紙」が用意されており、「知力」「情報チェックシート」を記録しながら進めていく。知力が足りなかったり必要な情報が揃っていないと、正規ルートで進んでいてもゲームオーバーとなる。なお、ゲーム版とは主に以下の点で内容が異なる。
開発の経緯は、任天堂のトップ主導により『ファミコン少年探偵団』というタイトルの作品企画が進行しており、本作の原作を担当している坂本賀勇がゲームデザインやストーリーを制作していた。その後、坂本はアドベンチャーゲーム『中山美穂のトキメキハイスクール』（1987年）の開発に携わる事となる。しかし、タレントを使用した事やディスクファクスなどのイベントがあったため開発が難航した事が背景にあり、欲求不満を解消させる形で作り上げたのが本作である。
坂本自身は推理小説などを特に読んでおらず、『犬神家の一族』と『悪魔の手毬唄』の2冊しか読んでいなかったため、本作には横溝正史の作品の世界観が色濃く反映される事となった。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: 製作に当たってはまず坂本が元となる小説を執筆し、スタッフがその内容を読んでから開発を始める方法となっている。それに関し坂本は「ゲームデザインを想定しながら、物語を本のような形で、手書きの文字で書きました。（中略）アドベンチャーは、そういう方法をとらないとできないんです。お話が根底に流れるゲームの場合は、シナリオを先に伝えておけば、スタッフの誤解がなくなりますね。お話が絡んでくるゲームの場合は大抵この手法をとりますね」と語っている。


title: ファミコン探偵倶楽部 消えた後継者

text: また、本作に関し坂本は「当時のアドベンチャーはストイックすぎるというか、犯罪の痕跡をシラミ潰しに探して情報が得られるまで迷うものでしたね。それだと、お話がボケるし、テンポも悪くなる。僕としては、ゲームの流れを楽しんでもらいたい。面白い部分を、ドラマチックに楽しめる方がいいんじゃないかと思いまして」と語っている。


title: リングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリー・サーカス

text: リングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリー・サーカス (Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus) は、米国の著名なサーカスである。解散まで自前のサーカス列車を所有し、巡業に用いていたことでも知られていた。このサーカス列車の様子はテレビ番組「マットの鉄道万歳!」で取り上げられたこともある。


title: ミスターちん

text: ミスターちん（みすたーちん、1963年10月17日 - ）は、日本のお笑いタレント、鍼灸師、俳優。本名：三宅 康敏（みやけ やすとし）。血液型：A型。


title: ミスターちん

text: プロダクション人力舎をスタートとし、Be-company、株式会社NXを経て、現在は株式会社プロダクション尾木に所属。


title: ミスターちん

text: 大阪府枚方市出身。大阪府立牧野高等学校を卒業後、ダンサー、ミュージカル役者を志望して上京。そのトレーニングも兼ねてショーパブなどで働いていた。そのため、バイトの傍ら劇団四季のオーディションなども度々受けていた。


title: ミスターちん

text: 1986年、ヒロミ・デビット伊東と共にコントグループ「B21スペシャル」を結成、お笑い芸人としてデビューする。グループ活動休止後は、主にグルメリポーターとして活躍。『週刊スタミナ天国』『わんぱくヘルパー』などの番組で才能を発揮し評価を高め、『ジャスト』の「お宅訪問」コーナーでその地位を不動のものとした。


title: ミスターちん

text: 2006年、3年間の交際を経て15歳年下の元アパレル販売員と結婚。長男が誕生し、家庭では「主夫」と自称している。


title: ミスターちん

text: 2000年代後半からは『日曜ビッグバラエティ』のリポーターとして活動するほか、2009年からは『レディス4』で月1レギュラーを務め、「主夫」キャラとして再び注目を浴びている。


title: ミスターちん

text: 芸能活動の傍ら、新宿鍼灸柔整専門学校夜間部に進学し卒業。2014年3月には国家試験にも合格し、タレントとしては珍しいはり師きゅう師の免許を取得した。


title: ミスターちん

text: 2018年5月12日、世田谷区経堂に『はりきゅう治療院 ぶんのいち経堂』 を開業、院長に就任。


title: 地方競馬教養センター

text: 地方競馬教養センター（ちほうけいばきょうようセンター）は、栃木県那須塩原市にある地方競馬の騎手・調教師・調教師補佐・厩務員を養成する機関である。デビューを目指す騎手候補生が日々訓練を行っているほか、現役の騎手や調教師なども技術研鑚のために研修を行っている。このほか、地方競馬の競馬開催業務にかかる人材の研修なども行っている。


title: 地方競馬教養センター

text:
ただし、ばんえい競馬の調教師や騎手・厩務員の養成は行っておらず、これらはばんえい競馬が独自に養成を実施している。
厩舎の一部は南関東公営競馬の認定厩舎（外厩）として利用されており、7厩舎・合計26馬房が南関東地区認定厩舎馬房として利用されている（2017年7月1日現在）。


title: 地方競馬教養センター

text: いずれも、全寮制（または合宿）による指導を行う。


title: 地方競馬教養センター

text:
日本国外の騎手免許取得者や厩務員・調教師補佐などの経験者は、短期コース（半年）を受講することも可能。
騎手としての基礎体力作りから調教技術の向上、厩舎作業の体験、競馬場やトレーニングセンターの見学研修などを行う。期間は2年間。


title: 地方競馬教養センター

text: 2年目には競馬場実習のカリキュラムが組まれており、実際に地方競馬の厩舎に所属し調教師などから指導を受ける。


title: 地方競馬教養センター

text: 募集は年1回で、入所選考の受験資格は15歳以上20歳以下など、いくつかの条件がある。また入所希望者向けに、体験入所も行っている。


title: 地方競馬教養センター

text: JRA競馬学校との交流も行われ、双方の騎手候補生による対抗戦や、JRAの競馬場など施設の見学も行われている。


title: 地方競馬教養センター

text: 起床時間は早朝5時30分（夏季は4時）に設定され、点呼終了後に体重測定を行う。各候補生の体重は2年間毎日記録しており、指定体重を超過した場合は外出停止などのペナルティが科せられることもある。午前中は実科、午後は座学での授業が中心となる。このほか、担当馬の健康チェックや馬房清掃など厩舎内作業も行う。


title: 地方競馬教養センター

text: 各期ごとに専任の担当教官が2 - 3名程度配置され、候補生の指導にあたる。教官には佐々木竹見（2012年勇退）や桑島孝春など地方競馬の元騎手も一部おり、技術指導を行っている。また、現役の騎手が臨時講師として招かれ競走実習などの模擬競走で一緒に騎乗したり、技術指導を行うこともある。


title: 地方競馬教養センター

text: 寄宿舎は1年次が2 - 3名の相部屋、2年次は個室が与えられる。


title: 地方競馬教養センター

text: 訓練は第1学期から第4学期までに分かれており、1年次は第2学期まで、2年次は第3学期以降になる。


title: 地方競馬教養センター

text: 上記のほか、馬術・馬学・管理などの座学や社会人としての一般教養（国語・社会・英語）など12科目の授業も行われる。


title: 地方競馬教養センター

text: 騎乗技術や競馬関連法規などの学科、競走馬や厩舎の管理などを学ぶ。1回の研修期間は約3週間。


title: 地方競馬教養センター

text: 募集は調教師課程が年2回、調教師補佐課程が年1回で、各地方競馬主催者の推薦を得た者（28歳以上、騎手または厩務員の経験年数などの条件あり）のみ応募可能。


title: 地方競馬教養センター

text: 各主催者の職員などを対象に裁決や決勝審判、発走など競馬開催にかかわる業務について研修を行うほか、調教師や騎手の研修や訓練も行われる。


title: 地方競馬教養センター

text: また、競馬関係団体や畜産団体などの要請により馬に関する研修や実習なども行っている。


title: 地方競馬教養センター

text: 施設内の一般見学は日頃より受け付けており、現役騎手を招いた騎手候補生との競走実習（模擬レース）が行われる際は、事前に告知される場合もある。


title: 浦和本線料金所

text: 浦和本線料金所（うらわほんせんりょうきんじょ）は、埼玉県さいたま市緑区にある東北自動車道の本線料金所である。


title: 浦和本線料金所

text: 本線料金所をはさむ形で浦和IC（宇都宮・仙台方面出入口）の料金所が併設されている。料金所名は旧市名の浦和市をそのまま利用している。


title: 浦和本線料金所

text: 浦和ICを利用しない車両が対象であり、自動的に川口JCT間の通行料金が含まれる。下り線は通行券を受け取り、上り線は通行料金を精算する。（※）川口JCT方面延伸以前は、浦和ICの混雑緩和のため、本線を延長する形で、現在の浦和IC東京方面出入口付近に、国道122号と直接接続する暫定ランプ（出入口）が設置されていた。その料金所は現在の浦和本線料金所の一部を間借りしていたため、当本線料金所施設の一部は、浦和ICが供用開始した1980年の時点で使用が開始されていた。


title: 氷室冴子

text: 氷室 冴子（ひむろ さえこ、本名：碓井 小恵子（うすい さえこ）、1957年1月11日 - 2008年6月6日）は、日本の小説家。1980年代から1990年代にかけて集英社コバルト文庫を代表する看板作家であり、かつては正本ノン、久美沙織、田中雅美とあわせてコバルト四天王と呼ばれていた。


title: 氷室冴子

text: 北海道岩見沢市出身。北海道岩見沢東高等学校を経て藤女子大学文学部国文学科へ進学。当時の知的流行であった構造主義に傾倒し、志賀直哉の文庫本をバラして1日1ページのペースで一字一句の文章を解析する学究生活を送る。大学3年の夏に賞金目当てで第10回「小説ジュニア青春小説新人賞」へ応募して佳作を受賞。その時点では職業作家を目指していなかったものの、このときの受賞作「さようならアルルカン」で、1977年（昭和52年）に小説家としてデビューする。


title: 氷室冴子

text: 卒論では堀辰雄を論じた。大学は卒業するがオイルショックの影響で就職ができず、母親と喧嘩して家を飛び出して高校時代からの友人と共同生活を始める。手元にあったのは出たばかりの初単行本『白い少女たち』の印税60万円であり、家賃から雑費まですべて含めて月1万9000円の貧乏生活を開始。月に1本のペースで小説を書いては出版社に送りつける。学園コメディー『クララ白書』の印税を手にしたときは銀行預金の残高が4万円しか残っていなかった。


title: 氷室冴子

text: その後、宝塚歌劇をモデルにした漫画『ライジング!』の原作を手がけることになり、生まれ育った北海道を離れて1981年（昭和56年）に宝塚へ転居。小説家であることを隠してファンクラブに潜入し、若手スターの追っかけをしながら原稿を執筆する。1年ほど宝塚で暮らし、ファンクラブ内では準幹部まで出世している。


title: 氷室冴子

text: 『雑居時代』が重版を重ねることで職業作家としての道が確立し1982年（昭和57年）に札幌に戻ったが、長距離電話代の請求額にショックを受けて1983年（昭和58年）に上京。これと平行して隔月雑誌『小説コバルト』に『ざ・ちぇんじ!』『シンデレラ迷宮』などを発表。『なんて素敵にジャパネスク』シリーズで一躍集英社コバルト文庫の看板作家としての地位を確立し、少女小説ブームの立役者として活躍した。


title: 氷室冴子

text: 古代日本を舞台に設定したファンタジー『銀の海 金の大地』シリーズ、小学校時代を舞台にした半自伝小説『いもうと物語』、結婚を迫る母親との攻防戦を描いたエッセイ『冴子の母娘草』などの作品もある。次第に『Cobalt』以外にも活動の場を広げ、徳間書店のアニメ情報誌『アニメージュ』で連載した『海がきこえる』は1993年（平成5年）にスタジオ・ジブリでアニメ化された。


title: 氷室冴子

text: 1990年代後半以降は体調を崩しがちになり、目立った執筆活動はなかった。2000年代は漫画賞の選考委員などを行っていた。2001年に雑誌コバルトの取材で斎宮歴史博物館を訪れ学芸員と対談、斎宮を舞台にした平安時代小説の新作の構想で盛り上がったという。2008年（平成20年）6月6日午前9時、肺癌で死去した。。）


title: 氷室冴子

text: 生前親交の深かった日本橋学館大学（千葉県柏市）の田中二郎准教授に約850冊の本を譲っていた縁で、2009年10月24日、同大学で「氷室さんを偲ぶ一日」が開かれ、田中准教授は「思い出を語る会」で氷室のパワフルに過ごした私生活などを紹介した。また同大学図書館では、寄贈された本や氷室が愛用したパソコン・キーボード、原稿用紙などを公開する展示企画「氷室冴子の世界 ～寄贈本と思い出の品～」を同年9月中旬から10月末まで開催していたが、読売新聞や千葉日報で紹介されるなどしたため、11月末まで展示は続けられることになった。


title: 氷室冴子

text: 2017年、岩見沢市では氷室冴子の功績をたたえ「氷室冴子青春文学賞」を創設することになった。


title: 氷室冴子

text: 最初期の『さようならアルルカン』やミッションスクールの寄宿舎を舞台にしてそれぞれの内面を抱えた3人の少女の精神的な交流を描いた『白い少女たち』には、少女小説の元祖的存在である吉屋信子の強い影響が認められる。また、子供の頃から少女漫画を愛読しており、萩尾望都らの影響を受けたと語っている。萩尾らが少女漫画で「虚構の少年」、男女どちらからも自由な新しいイメージを描いたことに感銘を受け、しかし、男の子はうらやましい、男の子に対して現実の女の子は人生の主役にもなれないし物語の主役にもなれないと感じ、少女を主人公にした「少女小説」を意識して書くようになった。大塚英志は、氷室や久美沙織らが少女小説に「アニメのような小説」、「少女まんがのような小説」を持ち込んだと述べている。


title: 氷室冴子

text: 氷室以前に、平安時代を舞台にしたものは歴史小説が主で、創作キャラクターが活躍する小説はほとんどなかった。氷室は、現代的な感覚のヒロインが平安時代で活躍するというスタイルを確立した。平安時代に育った人物は平安時代の感覚を持つはずであり、現代の女子高生のような感覚の主人公が平安時代にいるという設定は本来不自然であるが、氷室は並々ならぬ歴史・古典知識と愛情、綿密なストーリー構成によってその壁を超えた。（同様の挑戦を行った作品として、荻原規子の児童文学「勾玉三部作（1988 ‐ 1996年）」がある）氷室の歴史ものは「古典の現代的再生」に成功した希有な例であり、その後の少女小説やライトノベル、漫画における平安もの、歴史ものに大きな影響を与えた。ブロガーのペトロニウスは、「平安朝の貴族文化を現代風にアレンジしてエンターテイメントにする手法」のフォーマットの始まりは氷室作品で、これは広く一般化しており、D.キッサンのマンガ『千歳ヲチコチ』（2011年 ‐ 2016年） のような近年の作品は、このフォーマットが深く浸透している前提で、平安時代の風習の説明も省いていると指摘している。氷室作品が古典や歴史に興味を持つきっかけになった人も多く、斎宮歴史博物館の榎村寛之は、「『古典や歴史の研究を志したきっかけは、氷室先生の作品に接したことでした』という研究者は、特に若手の女性研究者を中心に少なくないようです」と述べている。


title: 氷室冴子

text: 『Cobalt』2006年2月号で行われた、同誌で活躍中の作家に初めて読んだコバルト文庫作品を尋ねるアンケートで、今野緒雪、金蓮花、倉世春らが氷室の作品を挙げており、氷室による現代少女小説の流れは次の世代の作家たちに受け継がれていると言える。


title: 氷室冴子

text:
漫画家・青山剛昌原作の『名探偵コナン』の『蘭GIRL』と『新一BOY』は、氷室の『なぎさボーイ』と『多恵子ガール』を元ネタとしており、青山は「『なぎさボーイ』を読んだ後で『多恵子ガール』を読み、『女の子ってこんなこと考えてたんだ。おもしれー』と感動し、いつかオレもこんな連載を描いてみたいなぁと思っていたら30年もたってしまった…（笑）」と話している。
本当に面白い


title: 氷室冴子

text: ＊出版社表記のないものは全て集英社文庫コバルトシリーズ（コバルト文庫）


title: 富岡インターチェンジ

text: 富岡インターチェンジ（とみおかインターチェンジ）は、群馬県富岡市にある上信越自動車道のインターチェンジである。


title: 富岡インターチェンジ

text: この高速バス停留所はIC外（料金所の北東約500m）にあり、停車する際には料金所を通過する。


title: 富岡インターチェンジ

text: （以上、千曲三線）


title: 下仁田インターチェンジ

text: 下仁田インターチェンジ（しもにたインターチェンジ）は、群馬県甘楽郡下仁田町にあるインターチェンジである。立体Y型のインターチェンジ。


title: 下仁田インターチェンジ

text: 下仁田町と富岡市の境界付近にあるICで、下仁田町市街や南牧村や多野郡上野村に向かうICとして利用される。上信越自動車道はこのIC以西で北に方向を変え、国道18号に向かう。


title: 下仁田インターチェンジ

text: この高速バス停留所は、IC外の道の駅しもにたにあるため、一旦インターチェンジの料金所を通過する。かつてはJA農産物直売所しもにた店（料金所より南西に約1km）の駐車場にあったが、同施設の閉鎖のため2017年5月31日運行分をもって移設された。


title: 下仁田インターチェンジ

text: （以上、千曲三線）


title: 世にも不幸なできごと

text: 『世にも不幸なできごと』（"A Series of Unfortunate Events"）は、アメリカで1999年に出版された、レモニー・スニケットことダニエル・ハンドラーによる子ども向けの小説シリーズ。全世界で3000万部以上を売り上げている。作品中に使用した言葉の意味についてところどころで詳しく説明し、薀蓄を垂れている部分が、不幸な物語の中で面白みをもって全体を引き締めている。


title: 世にも不幸なできごと

text: 普通なら読んでいて楽しく、わくわくするものだが、この本は常に不運と不幸だらけ、本の冒頭で作者みずから非常に不愉快で可哀想な物語であると語っている。あらすじはボードレール家のヴァイオレット、クラウス、サニーの元に訪れた両親の死の知らせ、三人を引き取った遠い親戚オラフ伯爵は膨大な遺産を横取りすべく大胆な計画を実行する。不幸の上にさらなる不幸の連続で読み終わっても幸せな気分にはなれない。


title: 世にも不幸なできごと

text:
ボードレール家の長女。当初14歳。11巻で15歳になる。発明が得意で、窮地に陥ったときにわずかな材料で必要なものを発明できる。髪をリボンで結わえているときは発明中。
長男。12歳。7巻で13歳に。眼鏡をかけている。得意なことは読書。その能力は読んだ本をすべて暗記できるほど。
次女。1巻では鳥かごに入るほどの体の大きさだった。四本の鋭い歯を持っていて、噛むことが大好き。また、9巻ごろから料理という意外な才能を発揮している。


title: 世にも不幸なできごと

text:
ボードレールの両親が遺した莫大な財産をつけねらう極悪人。人を思いやる気持ちはこれっぽっちもないくせに金への欲は人並み以上という恐ろしい人物。伯爵で劇団の役者をしている。一本につながった長い眉毛、ぎらぎらと不気味に光る目、左の足首の目の入れ墨が特徴。変装が得意で、何人もの人物に変装している。
手の代わりに二つの大きなフックがある。
鼻が長い。
顔を白粉で塗りたくっている。10巻で伯爵一味から離脱。
男にも女にも見えない。無口。8巻で行方不明に。おそらく火事で死亡したものと思われる。
4巻に登場。目医者で催眠術師。クラウスに催眠術をかけ、チャールズを殺させようとする。


title: 世にも不幸なできごと

text:
第2巻に登場。は虫類学者。名前も苗字もモンゴメリー。愛称はモンティおじさん。オラフ伯爵に毒殺される。
第3巻に登場。文法が大好き。玄関マット、ドアノブ、レンジ、電話など身の回りのたくさんのものを怖がっている。オラフ伯爵に湖に突き落とされ、「哀切のヒル」に食べられ死亡。
第4巻と第12巻に登場。「幸運のにおう材木工場」の経営者。葉巻の煙で顔が隠されている。名前の発音が難しいため、仮に「サー」と呼ばせている。孤児たちを工場で働かせ、事故を理由に追い出す。
第6巻に登場。暗闇大通り667番地にすむ街で６番目に偉い投資アドバイザー。夫のジェロームとともに孤児たちを預かるが、じつはオラフ伯爵の仲間で、財産を奪おうと企む。｢イン｣(おしゃれ)なものが好き。
エズメの夫。いい人だが気が弱く、妻の尻にしかれていた。


title: 世にも不幸なできごと

text:
項目を参照
オラフ伯爵と同じく、眉毛が一本で足首に目の入れ墨があるが、悪い人ではない。オラフ伯爵に利用され、鳥類愛好家の村で殺されてしまう。
タクシーの運転手だった（？）島で赤ん坊を出産し、その後この世を去る。
キットが流れ着いた島で出産した赤ん坊。ボードレール姉弟妹のお母さんにちなんで名づけられた。キットが死んだ後は三姉弟妹に育てられる。


title: 世にも不幸なできごと

text:
1，2，3，4，5，6，7，11，13巻に登場。ボードレール家の遺産を管理する銀行家。頼りない。
1，12巻に登場。オラフ伯爵の隣に住む判事。
2巻に登場する医者。正体は鉤爪男。
湖畔の料理がまずいレストラン｢びくびくピエロ｣のウエイター。ピエロの格好をしている。
4，11巻に登場。「幸運のにおう材木工場」の工員。楽天家。のちに潜水艦「クィーケグ号」の乗組員になる。
サーのパートナーということになっているが実際は雑用係のような扱いを受けている。
プルフロック寄宿学校の副校長。カタツムリ柄のネクタイをしている。
自分ではヴァイオリン演奏の天才だと思っていて、よくコンサートを開くがとても下手。
プルフロック寄宿学校の教師。
暗闇大通り667番地のマンションに雇われている。正体は鉤爪男。
鳥類愛好家の村に住む便利屋。メキシコ料理を得意。
ハイムリック病院の図書館の管理人。
カリガリ・カーニバルの占い師。本名はオリヴィア・キャリバン (Olivia Caliban)。
潜水艦クィーケグ号の船長。
船長の養子で鉤爪男の妹。キノコに詳しい。
ホテル大団円の支配人。三つ子なので見分けがつかない。フランクは高潔なボランティアでアーネストは裏切り者。
3人目の支配人。司書の助手助手。
3姉弟妹とオラフ伯爵が流れ着いた島の世話役。
足を怪我したと言っているが嘘だった。
1巻で死亡。ボランティアだった。母の名前は「ベアトリス」 (Beatrice)父の名前は「バートランド」 (Bertrand)。
2006年10月に最終第13巻をもって完結。すべての巻が13章から成り（最終巻のみ14章まで）、完結するのも不吉な数とされる第13巻。また、第13巻以外の原題はすべて頭韻（alliteration）を踏んでいる。


title: 銀河ハロー

text: 銀河ハロー (galactic halo) は、銀河全体を包み込むように希薄な星間物質や球状星団がまばらに分布している球状の領域。ハロー (halo) またはハロとも表記される。


title: 銀河ハロー

text: 人類のいる直径10万光年の銀河系は、太陽質量の数百万倍という超巨大ブラックホールが存在すると言われている中心核（バルジ）と、それを取り巻く直径10万光年（銀河中心から5万光年）の渦状腕の銀河円盤（ディスク）から成り、この部分には恒星や星間物質の大半が存在する。ハローはその外側に球状に広がっており、銀河中心からの重力が距離に応じてほぼ均等に働き、少数ながら天体も存在している領域である。


title: 銀河ハロー

text: ハローの一番内側には、球状星団が銀河系を中心として直径30万光年（銀河中心から15万光年）ほどの球状に分布している。一般的に、ハローに存在する天体では円盤のものと比較して恒星の年齢が古く金属量が少ない。その外側には電離したガスが、さらに外側には暗黒物質が直径60万光年（銀河中心から30万光年）ほどの球状に分布している（暗黒物質は、内側の領域にも分布している）。重力のみが働いていると考えられる暗黒物質を考慮に入れれば、銀河系の質量のほとんどはハローに存在する。


title: 銀河ハロー

text: 銀河系のハローの恒星分布には内部構造があり、金属量の比較的多い内側のグループと、金属量の少ない外側のグループに二分できる。内側の恒星は銀河円盤の回転と同じ方向に公転しているのに対し、外側のグループは全体の平均としては逆行回転しており、それぞれ異なった過程で形成されたことが示唆されている。


title: 変身3部作

text: 「変身3部作」（へんしんさんぶさく）は、2004年1月から6月にかけて放送されたテレビアニメ（UHFアニメ）である。


title: 変身3部作

text: 『超変身コス∞プレイヤー』『ヒットをねらえ!』『LOVE♥LOVE?』の3作品からなる。これらは制作元であるm.o.e.のWebサイトで「変身3部作」と呼ばれており、その名のとおりそれぞれの作品が相互に関連していることから、3作品で一つであると言える。このことを勘案して、これら3作品について本項でまとめて扱う。


title: 変身3部作

text: 『超変身コス∞プレイヤー』『ヒットをねらえ!』『LOVE♥LOVE?』の変身3部作は、2004年1月から6月にかけて『A15』枠内で放送された。また、『A15』枠と一体となって放送された『R15』枠では、一つ前の作品が再放送された。詳細は『A15』の項目を参照。


title: 変身3部作

text: これら3作品は、劇中で登場する特撮番組である『超変身コス∞プレイヤー』を3つの視点から描くという独特の構想で制作されたコメディ作品である。すなわち、というものである。


title: 変身3部作

text: なお、各作品のDVD版には収録されている本編に前後した内容の追加エピソードが収録されている。


title: 変身3部作

text: 3作にはお色気要素がこれでもかと盛り込まれている。登場人物はドジ少女、お姉様、お嬢様、ロリ、オタク少女等々、オタクにウケそうな筋はあらかた押さえており、時にはかなり過激なエロ描写も辞さないなど、サービス精神旺盛な作品でもある。また、各作品はDVD化にあたって4話ずつ未放送のオリジナルストーリーが追加されているが、これらは特典としてその方面のサービスがより強められた形となっている。


title: 変身3部作

text: なお、『LOVE♥LOVE?』も当初は全8話の予定だったが（実際第8話はそれが最終回でも十分通じる内容である）、この作品のみ1話多い。これにあわせ、同時期の『R15』枠では『ヒット〜』の再放送全8話に加え、『コス∞プレイヤー』の「最終回」として新作の第9話が放送されている。また、この新作が放送されたという事実は、『LOVE〜』最終回の内容とリンクしている。


title: 変身3部作

text:
2013年5月15日にコンプリートBlu-ray BOXが発売された。「俳優名 / 『超変身コス∞プレイヤー』における役名」。または、複数の役名がある場合は「俳優名 / 変身前の役名 / 変身後の役名」など。
レイヤーのキャラクター名は、すべてスーパー戦隊シリーズのヒロイン名からきている。


title: 変身3部作

text: また、久留米健治郎の名は、スタッフの久米憲司から来ている。


title: 変身3部作

text: 「DVD#」とあるものは、テレビ未放送。『A15』枠での初回放送では、いずれの作品もオープニングを省略し、エンディングのみとなっていた（「LOVE♥LOVE?」の最終話を除く。この回はEDを流した後おまけ的にOPを流していた）。『R15』枠で再放送する際には逆にエンディングを省略し、オープニングが追加された。なお、CS局AT-Xでの再放送はOP&EDありの正式版が使われている。


title: 変身3部作

text: 『A15』で『ヒットをねらえ!』第1話が放送された際、初めて前作『超変身コス∞プレイヤー』が劇中劇であると判明したのだが、その回の『R15』で初公開された『コス∞プレイヤー』のオープニングは、スタッフや制作会社の表記がことごとく『ヒット』の作中人物名・会社名になっており、劇中劇であることが更に強調されていた。


title: 変身3部作

text: 『コス∞プレイヤー』オープニング主題歌を歌うcolorsとは、主役を演じる5人からなるユニットである。