title: カジャグーグー

text: そんな頃、EMIレコードの関係から本田美奈子のアルバム"CANCEL"にカジャ解散後のニックとリマールに作曲の依頼が入り、ニックが"Lovesong For Somebody"を、リマールが“24時間の反抗”を提供している。その後リマールも1987年にレコード会社との契約が切れて、しばらく活動休止になる。


title: カジャグーグー

text: ニックは1987年3月、Simon Ellis（キーボード）とAustin Howard（ボーカル）と3人でEllis, Beggs & Howardを結成、BMGと契約し、88年6月、1stシングル"Big Bubbles, No Troubles"（UK：59位）を発表する（この曲はドイツ、オランダでヒットし、その後6種類のリミックスが発表された。またニックは公式サイトの中で「この曲が今までで1番気に入っている」と書いている）。同年8月、2ndシングル"Bad Times"、11月には3rdシングル"Where Did Tomorrow Go?"発表。4thシングルには"Big Bubbles, No Troubles"をYouthがミックスし直した"Bubbles"を発表、4枚目発表時にバンド名をEBHと改名、その後ライブを中心に活動を続け、1992年5枚目のシングル"Chocolate Coated Money"を最後に解散する。しかし、解散後の1995年4月に1stアルバム"Homelands"を発表している。


title: カジャグーグー

text: また、ニックの自主製作で1991～1992年に作ったEllis, Beggs & Howardの未発表曲を中心としたアルバム“The Lost Years Vol.1”（原題：Clicks, Pops & Drop outs）を自身のレーベルFlying Saucer Musicから売り出した。


title: カジャグーグー

text: 活動休止をしていたリマールは一時期アリスタAlistairと契約していたが結局レコードは発表せず、この頃仕事も少なめだったリマールが職業安定所に通う姿も見られたが、その後自身の事務所Lamhil Musicを設立し、1991年、久々にBassline Featuring Limahlとしてシングル"Stop"と、"Maybe This Time"をドイツで発表、その後もイギリスではメジャー契約をしないまま、1992年にリマールの名前でシングル"Love Is Blind"を発表（このシングルには楽器のリース業を始めていたジェズがクレジットに載っている）。さらにはカジャグーグー時代のヒット曲"Too Shy"をリメイクし、元曲の"Shy Shy"の歌い方にAOR調のアレンジを加えた"Too Shy '92 Remix"を発表した。そして1992年末に、4枚のシングルを入れた3rdアルバム"Love Is Blind"を発表。


title: カジャグーグー

text: その後のリマールは自身の活動の他に、キム・ワイルドのアルバム作りにも参加しつつ、それとは別にGuy Phetheanと組んだプロデュースチーム「Jupiter」を結成し、1994年にSylvia Mason Jamesをボーカルに据えたシングル"Destiny"を発表、さらに1996年にはGuy Phetheanとの共同名義でShy Guy Featuring Limahlの名前でシングル"Walking In Rhythm"を発表、この曲はリマールのアルバムには入っていないレアな曲となった。


title: カジャグーグー

text: 一方ニックはその後IONAというアイリッシュバンドへベーシストとして参加、アルバム"The Book Of Kells"と、"Beyond These Shores"の2枚に参加して脱退する。


title: カジャグーグー

text: その後はデュラン・デュランのギターリストのウォーレン・ククルロのソロアルバムや、EBHのSimonやギターのPaul Harveyと共にGary Numanや、Belinda Carlisle、D:reamなど様々なアーティストのプロデュースや、セッションプレイヤーとして参加しながら、雑誌「Bass Guitar Magazine」のスタッフライターとしても活躍していた。また、1996年には日本のアーティストCoziのプロデュースに全面協力し、ミニアルバム"Naked Sun"のベース全般と、"Babylon"では作詞を、"Space Hitch-Hiker"では日本語でバックボーカルも披露している。


title: カジャグーグー

text: ジェズは脱退後、ロンドンで楽器のリース業「Atlantic Hire」を経営していて、解散以来ドラムスティックは握っておらず、他のメンバーとも交流が無いらしい。


title: カジャグーグー

text: スティーヴは1986年に、Andy Fitzgerald（ボーカル）とPaul Turley（ドラム）と3人でSmalltown Elephantsを結成、UKポリドールと契約し、a-haのUKツアーの前座を勤めながら同年6月にシングル"Walking On Ice"を発表（レコード会社とのトラブルでアルバムデビューはできずに解散した）。その後Baby Boomerangや、Christmas Islandを結成したが、現在は1994年に自身の音楽制作会社「Protec Music」をLeighton Buzzardに設立、他のアーティストとのプロデューサー業や、ギター講師、Lu Cozmaとのプロジェクトの傍ら、ニックのソロ活動も支援している。また、1998年にアール・ヌーヴォ時代のシングル"Fear Machine"をリメイクし、自身で歌った"Fear Machine 2000"を作成してインターネットで配信していた（スティーヴはこの曲でニックの歌い方を真似し、それを聴いたニックは大変気に入ったそうだ）。今では時々、ベースプレイヤーとしてスチュワートや地元の音楽仲間と「Malachi」というカバーバンドで遊んでいる。


title: カジャグーグー

text: スチュワートはカジャ解散後にソロ名義の活動を行ったがどれも上手く行かず、Helen Shapiroと組んだ際にはギタープレイヤーとしての才能を見出したが、財政的な問題が生じた結果、音楽業界から引退した。その後、地元のレイトン・バザードに戻り、「Read Soft」というIT企業でソフトウェアのセールスをしながら、時々スティーヴや地元の音楽仲間と「Malachi」というカバーバンドを組んでいる。


title: カジャグーグー

text: 1998年頃イギリスでは80'sミュージックのブームが訪れ、カルチャー・クラブや、スパンダー・バレエなどいくつかの1980年代に活躍したバンドが再結成や、期間限定でライブ活動を行った。その当時、活動が下火になっていたリマールも「カジャグーグー再結成」を画策して準備を進め、他のメンバーにも何度かオファーを掛けていた中、映画『ウェディング・シンガー』のサントラに"Too Shy"が使われることになり、再結成の話が現実味を帯び始めた。しかしニックがそれを嫌い、一度目の話は結局流れてしまった（当時ニックはリマールを解雇したことで、本当の解雇理由を知らないファンからマイナスイメージを持たれ、そのことで傷つき、あるTVのインタビューでも「もうカジャの頃には戻りたくない」と語っていた）。ただ、リマール自身その計画を無駄にはできず、1999年に以前作ってお蔵入りになっていた新曲"Rhythm Of Love"と"Lost In Love"の2曲と、カジャ脱退後の曲をリマール自身が歌い、それらを加えたものをベストアルバムとして発表した。また、同年に"12 Of Pleasure"というコンピレーション・アルバムに"Then Suddenly"という曲も発表した。


title: カジャグーグー

text: その頃ニックは1997年頃からジョン・ポール・ジョーンズや、ハワード・ジョーンズのツアーに参加する様になり、2000年にはハワード・ジョーンズのリメイクベストアルバム"Perform.00"（※日本盤タイトルは"Metamorphosis"）にベーシストとしてレコーディングとツアーに参加した。また、以前から計画していたチャップマン・スティックを使ったアルバムの製作に取り掛かり、20曲を完成させ、2000年5月に初のソロライブを行い、翌年5月にその中の15曲を収録したアルバム"Stick Insect"を自主製作第2弾として発売した。その後、雑誌「Guitarist」の企画で新楽器Chapman NS Stickのデモ曲を作曲、雑誌の付録として、正式なタイトルも無い"Chapman NS Stick Demo"（※後にタイトル“Do Wot You Want”）を披露した。


title: カジャグーグー

text: 2001年3月、リマールは1980年代映画の主題歌を歌うミュージカルに参加、そのステージを収録した"What A Feeling II"が発表され、他のアーティストと一緒に"A View To A Kill"や、"The Never Ending Story"など数曲を聞かせている。


title: カジャグーグー

text: 2002年、ニックはジョン・ポール・ジョーンズや、他のアーティストのアルバム製作に参加しながら6月に、以前日本のFM局が放送したテープを元に、1984年9月のツアーファイナルの東京公演を収録した"Kajagoogoo Live In Tokyo 1984"を自主製作第3弾として発売、そして8月にはスティーヴの友人で、カジャのウェブサイトを主催するKen Tidyが "Art Nouveau Live"と、スティーヴのバンド"Smalltown Elephants 1986〜1988"を自主製作で発表した。一方、リマールは久々の新曲"Love That Lasts"を9月に発表した。


title: カジャグーグー

text: 2003年6月、スティーヴの所でギターを習っていたヘイリー・ボニックの音楽学校卒業制作にニックが加担して新たなバンドプロジェクトを企画、ボーカルを全英の音楽学校から選考してアレックス・スタンプをボーカルとして加えてインダストリアル・ソルトと名づけたバンドプロジェクトを開始した。そして、ニックとスティーヴは共同でプロデュースとバンドのサポートメンバーを勤めた（インダストリアル・ソルトの名前はある日、ヘイリーが宿題をしている時に化学の教科書から拝借したもの）。


title: カジャグーグー

text: 2003年1月にニックがソロ2ndアルバム"The Maverick Helmsman"を発表した。また、ニックはこの頃、日本のアーティストPOLYSICSのアルバム「カジャカジャグー」や、ブリリアントグリーンの松井亮のソロユニットMeisterのアルバム"I Met the Music"にもベーシストとして参加した。10月26日、アメリカのケーブルTV「VH1」の"Band Reunited"の企画で、ついに1日限定で"Kajagoogoo Together Again"と題した20年ぶりに5人揃ったライブをロンドンで行った。"Hang On Now"、"Too Shy"、"The Never Ending Story"の3曲を演奏し、2004年1月にこのライブを含めた特番が放映された。この企画では、最初にロンドンに居たリマールの元をVH1が訪ね、以前、再結成を画策した際に悲観的になっている「ニックがOKしたらいいよ」と条件を出し、その後同じロンドンに居たジェズの元へ向かってから、それからレイトンバザードのニックの元を訪ねて「一晩限り」という条件で渋々OKさせた。映像はそこから撮られており、実際の訪問順や、曲順も感動を呼ぶ様に変えて放映された。


title: カジャグーグー

text: VH1の反響は大きく、元の5人としての仕事の依頼が多数寄せられたが、過去の問題、現在の彼らの置かれている其々の立場の違いなどから、元の5人での再結成が見送られ、結果として「束の間の一日」となった。実はこの頃、ニックとスティーヴとスチュワートはリマールと版権闘争をしていて、昔のカジャの未発表曲を自主販売したいニック達に対して、リマールが昔のギャランティ問題を含んだ要求をしたことで再度対立し、結局其々の溝は埋まらずに5人での再結成は叶わなかった。


title: カジャグーグー

text: 2004年、再結成ライブを放映したVH1のメッセージボードに多くの反響が寄せられたが、結果、5人での再結成を断念しつつも、リマールとジェズを除く3人でカジャグーグーとして再始動した。過去の未発表曲は版権で発売できない為に、新たにニューアルバムの製作に入り、先行して新曲"Tears"を80'sコンピレーション・アルバム"This Is Not Retro"に入れて発表、それに伴い過去にリリースした3枚のアルバムに未発表曲を入れてCD化し、イギリスで8月2日に発売した（ニック達3人は、リマールやジェズの問題が解決するなら、また5人で活動したい意向もあると、後のインタビューで語っている）。また夏頃から、アメリカとイギリスでいくつかのライブの予定が入ったが、アメリカのビザ取得の複雑さや、イギリスのプロモーターの破産で、せっかくの活動再開をアピールするチャンスを失ってしまった。


title: カジャグーグー

text: 2005年7月、カジャグーグーとしてメジャーレーベルとの契約が難航している中、INDUSTRIAL SALTのデビューを控えて、日本のバンドASIAN KUNG-FU GENERATIONの曲「ループ&ループ」をカバーした曲"LOOP&LOOP (UNDER THE THUNDER)"をシングルカットして発表、その関係から彼らのライブイベントに参加することになり、INDUSTRIAL SALTのサポートメンバーとしてニックとスティーヴが来日してライブを行った。特に先行発表した曲"Sugar Bomb Baby"はスティーヴとニックが10年前に作ったままお蔵入りしていた曲だった。そして9月に、"Sugar Bomb Baby"、"LOOP&LOOP (UNDER THE THUNDER)"を含んだ1stアルバム"A Pocket Full Of Magnetic Letters"を日本先行発表した（アルバムタイトルはニックの家の冷蔵庫に張られたメモから、ヘイリーが言葉の音を気に入って決めた名前）。


title: カジャグーグー

text: 2006年5月、しばらくシングルを作っていなかったリマールが"Tell Me Why"を発表、公式サイト上にも"One Night With You"や、"Pride"など数曲の新曲を披露している。


title: カジャグーグー

text: 一方、カジャグーグーはハワード・ジョーンズや、元スパンダー・バレエのトニー・ハドリーなど1980年代に活躍したアーティストの協力を得て、ニューアルバムの曲は完成しているものの、未だメジャーレーベルとの契約が難航し、それを懸念したスチュワートが一時的にカジャから離れ、元の職へ戻ってしまった。また、ニックとスティーヴはINDUSTRIAL SALTのサポートメンバーとしてツアーに参加していたが、年末頃にはサポートメンバーから外れてしまい、最近ではカジャ、ニックの公式サイトはまったく更新されず、スティーヴの公式サイトは閉鎖されて、活動状況がまったく掴めなくなっていた2006年10月頃、雑誌「Industrial Rock」のニックのインタビューには「2007年は、私がプロとなって25年目の節目なので、何とかカジャグーグーのニューアルバムをファンに届けたい」と熱意を語っていた。


title: カジャグーグー

text: 2007年1月、カジャグーグーのデビュー時にプロデューサーを務めていたコリン・サーストンが他界し、葬儀にはニック達カジャグーグーの3人も参列した。


title: カジャグーグー

text: 2007年6月、2年ぶりにカジャの公式サイトが更新され、カジャグーグーはアメリカのInfinite Musicと契約がまとまり、23年振りのシングル"Rocket Boy"を発表した（"Rocket Boy"はIndustrial Saltも"Rocket Boys Loves Calendar Girl"として同じ曲を歌っていて、元々はIndustrial Saltの為に作った曲をカジャのシングルとして採用した。またニックはYouTubeに「SenorSenor」の名義で映像を投稿していて、"Rocket Boy"のPVや、ニックのソロアルバムから漏れた曲"Roboslob"などがいち早く放映されている）。同年9月、1980年代に活躍したアーティストが多く参加する「Retro Festival」にカジャグーグーとして出演し、新曲を含め10曲を久々にライブで披露した。


title: カジャグーグー

text: 2007年11月、Industrial Saltの2ndアルバム"Trash Pop"が完成した頃、ギターのヘイリーがバンドから脱退した。


title: カジャグーグー

text:
2008年2月、日本のTV番組のインタビューに答えたリマールから「昔のカジャグーグーのオリジナルメンバーでライブをするよ」とビックリ発言が発表され、リマーズとジェズを加えて、再び「カジャグーグー」の名前でRetrofestに5人で出演することが決定した。
これはRetrofestの主催者Bradley SnellingがオリジナルメンバーでLiveに出演する様に働きかけた結果で、その後、彼はカジャのマネージャー役を務めている。
08年5月、カジャのHPが更新されて、2009年発表予定の5人でのニューアルバムに先行して、全編ニックのボーカルで収録された3人の頃のアルバム"Gone To The Moon"がHP内で発表された。
2009年2月、リマールはドイツ人アーティストSara Noxxのシングル曲"Superior Love"に参画した。
同年3月、5人としてのニューアルバムの発表が待たれる中、ニューシングルとしてタイトルソングの"Death Defying Headlines"を含む4曲の新曲、リミックスシングル、"Gone to the Moon"、他をHP上に「Kajashop」を立ち上げネット販売を開始した。
また9月から"Space Cadet Tour"と題したUKツアーを行うことが決定。それに合わせて"Space Cadet"のPVも作成し、10月に"Space Cadet"と"Dreaming of the Same Thing"を入れたベスト盤を発表した。
また12月にPhilip LarsenとChris Smithがプロデュースした「Manhattan Clique」のリミックスした"White Feathers" (Manhattan Clique Remixes) が音楽配信のみで発表された。
2010年2月、ニックのHP上でEllis, Beggs & Howard時代の未発表13曲を集めた"The Lost Years vol.2"を音楽配信として発表した。


title: カジャグーグー

text:
2011年4月ニックとスティーブを中心に「Red dot Music」を立ち上げ、カジャグーグーや、リマールを始め、ニックやスティーブのソロ活動まで、様々な活動を行っていくことをHPで発表。
その中にスティーブが2013年にソロアルバムを発表することが書かれていた。
また同年6月、リマールが久々のソロシングル「1983」を発表。
続く2012年12月、リマールのソロシングル「London for Christmas」を音楽配信にて発表した。


title: カジャグーグー

text: 再結成後のライブではリマールのソロ曲である「THE NEVER ENDING STORY」もレパートリーに加え、元々は女性の歌唱だったコーラスパートをニックが歌唱している。


title: カジャグーグー

text: 2013年2月、ニックはJohn Young、Martin BeedleらとLifesignsを結成、5曲入りのアルバム"Lifesigns"を発表した、また同年ニックの過去二枚のソロアルバムから選曲し、二曲の新曲を加えた"The Darkness in Man's Hearts"を発表した。


title: カジャグーグー

text:
2016年1月、ニックは新たなソロプロジェクトとして、Roger King、Marco MinnemannらとThe Mute Godsを立ち上げ、1stアルバム"Do Nothing Till You Hear From Me"を発表した。
アルバムの最後には歌手になった娘のLula Beggsと"Father Daughter"という曲をデュエットしている。


title: カジャグーグー

text:
2016年4月、リマールが"Back to 80's"と題したライブを大阪、東京で行う。
ライブでは自身の曲や、カジャグーグー、Joe Jackson、Duran Duranの楽曲を披露した。
また、ニックは5月にスティーブ・ハケットのライブにサポートメンバーとして来日。
ニックの来日前のインタビュー記事の中で、リマールの来日どころか、2011年以降会っていないこと、カジャグーグーとしての活動再開に関してニック自身は「終わっている」ことと感じていること、また過去に出したカジャグーグーのアルバムで気に入っているものはなく、音楽そのものより当時のリマールとの関係や、ジェズの解雇といった辛い思い出が強く残っていることなどを語っている。
また、ニック自身はThe Mute Godsの2ndアルバムの制作中であることも語られている。


title: カジャグーグー

text: シングル


title: カジャグーグー

text: アルバム


title: カジャグーグー

text: ライブアルバム


title: カジャグーグー

text: VHS


title: ポルシェ・ケイマン

text: ケイマン（"Cayman" ）はドイツの自動車メーカーポルシェが製造する2人乗りスポーツカーで、オープンカーである「ボクスター」（987型）からの派生したクーペモデルである。車名はアリゲーター属の爬虫類である「ケイマン」（"Caiman" ）に由来する。トランスミッションやサスペンションなど、ボクスターとの部品の多くを共用している。


title: ポルシェ・ケイマン

text:
2005年9月のフランクフルトショーで「ケイマンS」が発表された。アメリカでの価格は58900ドルと、ボクスターS(987型・前期モデル）の54700ドルより僅かに高価な設定とされた。スポーツカーとしての基本要素はリアエンジンよりもミドシップのほうが優れているが、上位車種である911をラップタイムで上回らないように各部の性能を制限して意図的に同時期の911よりも遅くなるように配慮されて設計されていた。
ミッドシップマウントされた水平対向6気筒エンジンは、ボクスターのエンジンブロックをベースにボアアップして3,387ccとしたものに、911(997型）のシリンダーヘッドとクランクケースが組み合わされて造り出された。カムシャフトも997型の911カレラSのものが使用され、可変バルブタイミング・リフト機能「バリオカムプラス」が911以外で初搭載された。ボアφ96mm×ストローク78mm、圧縮は11.1とされた。レッドゾーンはボクスターSのエンジンより100rpm高められ、最高出力は295PS/6,250rpmを発揮した。
アイシン製の6速MT仕様と、5速ティプトロニックS仕様が用意された。6速MTのギヤ比の設定はボクスターSを基本としているが、1速と2速は加速性能重視のためにローギヤード化された。ティプトロニックSはステアリングにあるボタンを操作することにより、マニュアルでシフトアップ/ダウンさせることも可能である。0-100km/h加速は5.4秒/6.1秒（MT/ティプトロニックS）。機械式LSDはオプションでも選択することはできなかった。
ブレーキディスクはフロント側が直径318mmで厚さ28mm、リヤ側が直径299mmで厚さ24mmであり、前後とも対向4ポットキャリパーが装着された。19inホイールとされ、前235/35と後265/35のタイヤが設定された。
車体前半部は基本的にボクスターと同一で、バンパーやヘッドライトなどの外装部品を小変更することで差別化を図っている。クローズドボディーとなったことで、曲げ剛性はボクスターの2倍に達した。ねじれ剛性は911(997型）に僅か5％劣る数値に設定され、997型を超えないように設計された。リヤはハッチバック形式で、ボクスターの後部トランクの容量に加えてエンジン上部のスペースが収納スペースとして加算され容量約260Lのラゲッジコンパートメントとなった。フロントには約150Lのラゲッジスペースを備えている。リアスポイラーは120km/hを超えると自動的に8cm持ち上がりダウンフォースを発生し、80km/hを下回ると自動的に格納される。


title: ポルシェ・ケイマン

text:
2006年8月マイナーチェンジ。ベースグレードとして2,687cc水平対向6気筒エンジンを搭載するベースグレード「ケイマン」が追加された。2,687ccモデルには5速MT仕様と5速ティプトロニックSが用意された。またオプションで6速MT仕様も設定された。こちらの0-100km/h加速は6.1秒/7.0秒（MT/ティプトロニックS）。
2007年8月ポルシェジャパンは、黒を基調とした内外装に加え足回りをスポーツ化したケイマンの限定モデル、ケイマンSポルシェデザインエディション1を限定15台（全世界777台）車両本体価格953万円で発売すると発表。生産はユーロ圏10月、その他の地域11月開始。トランスミッションはティプトロニックS（AT）のみの設定であった。オプション装備である「ポルシェ アクティブ サスペンション マネージメント」(PASM)が標準装備され、ホイールが19inの911ターボホイールを装着。タイヤはフロントが235/35ZR19、リアが265/35ZR19となる。内装に、腕時計「クロノグラフ1」をデザインモチーフした小変更が施されている。動力性能はケイマンSと同一。


title: ポルシェ・ケイマン

text:
911GT3のイメージを与えたケイマンS。
2008年8月5日受注開始モデル。
ケイマンに特別仕様車ケイマンS スポーツが追加。
この特別仕様車はケイマンSをベースとしており、エンジン排気量こそ従来モデルと同じ3.4Lながら、最高出力が+8PSの303PSとなるスポーティモデル。足回りにもポルシェ・アクティブサスペンション・マネージメントシステム(PASM)が装着されて車高が10mm下げられ、19inスポーツデザインホイールが装着されている。
911 GT3と同様の、ブラックのリム、ドアミラー、エアインテークグリルは、スポーティなカラーコントラストを呈します。ブラックインテリアデザインパッケージやメーターフードのないダッシュボードと相まってスポーツ性を演出しています。
さらにHIDヘッドライトやスポーツクロノパッケージ、スポーツシート、スポーツエグゾーストシステムが標準装備され、サイドにはモデル名がデザインされたロゴをあしらっています。ギアシフトレバーやパーキングブレーキレバー、ステアリングのリムがアルカンターラ仕上げとなるなど、911 GT3を彷彿とさせるスポーティな特別仕様車に仕上げられた。
ボディカラーは、オレンジとグリーンがスタンダードカラーとして用意され、追加またはオプションとしてブラック、ガーズレッド、スピードイエローなども選択可能。
グローブボックスには限定モデルであることを示すエンブレムが設けられている。
トランスミッションはティプトロニックS（AT）のみの設定であった。
世界限定700台の内、日本には10台が導入されるが、その日本仕様には室内センサー付きアラームシステムとレッドテールライトが特別装備される。
価格はベース車両のケイマンSに対し、166万円高の994万円となっている。


title: ポルシェ・ケイマン

text:
2008年11月19日、LAオートショーにてボクスターと同時にビッグマイナーチェンジを発表。全車新設計の直噴エンジンを搭載。ベースグレードの「ケイマン」の排気量は2,892ccに拡大され、165kW（265PS）/7,200rpm、300Nm/4,400-6000rpm。｢ケイマンS｣は3,436ccに拡大され、235kW（320PS）/7,200rpm、370Nm/4,750rpm。トランスミッションはMTが通常モデルが5速から6速に、ティプトロニックSがデュアルクラッチトランスミッションの7速PDKにそれぞれ変更された。フロントおよびリアのバンパーやヘッドライトのデザインに変更が加えられ、エアインテークの形状にボクスターとの差別化が図られた（フロントフォグランプの形状は従来同様に円形）。また、テールライトがLEDとなり、日本仕様車では全車クラリオン製カーナビゲーションが標準装備となった。
2010年12月14日、「ケイマンシリーズ」のフラッグシップモデルとして発売された。エンジンは｢ケイマンS｣と同じ3,436ccであるが最高出力が高められ243kW（330PS）/7,400rpm、370Nm/4,750rpmとなった。最高速度は280km/h。オーディオの廃止、エアコンのオプション化、内装の簡易化、標準より15kg軽いアルミ製ドア、軽量シートの採用によって｢ケイマンS｣よりも55kg軽量化された。外観の差異は専用デザインの固定式リヤスポイラーと、ボディカラーがペリドットメタリックであることのみ。車高はサスペンションの仕様が異なるため「ケイマンS」比で20mmダウンしている。リミテッド・スリップ・リアディファレンシャルが標準装備された。トランスミッションは7速PDKと6速MTが用意された。ベースとなったのは987型ボクスター・スパイダー。
2011年7月より全世界500台限定で発売された。ケイマンSをベースにケイマンRと同じ330PS仕様としたもの。ダッシュボードトリム、シフトレバー/セレクターレバートリム、メーターパネルのダイヤルもブラックとなるなど、内外装の外観上の細かい簡易な変更のみ。


title: ポルシェ・ケイマン

text: 二代目となるケイマン981c型は、2012年11月28日ロサンゼルスモーターショー12で発表された。最高出力278PSのケイマンと、329PSの「ケイマンS」の2モデルが用意され、日本での予約受注は2012年12月18日となった。ヘッドライトやサイドエアインテークの形状などは981型ボクスターを受けついだ。トランスミッションは6段MTまたは7段PDKが装着された。デザインの変更により、後部トランクは先代と比較して大幅に容量が減った。詳細は981型ボクスターの項を参照。


title: ポルシェ・ケイマン

text: 3.4リッターの340psエンジンを積む。PASM、スポーツクロノパッケージ、20インチホイール、スポーツシートなどが標準装備された。価格は6段MTが915万円、7段PDKが979万円。


title: ポルシェ・ケイマン

text: 2015年7月より販売が開始された追加モデル。日本では2015年2月より予約が始まった。


title: ポルシェ・ケイマン

text:
上位車種である911カレラのベースグレードを35ps上回る385psを発生する3.8リットルエンジンを搭載したことが最大の特徴で、外装には非収納式の大型リアウイング、専用リップスポイラー等を装備。
ブレーキ他991型GT3のサスペンション部品が多数流用され、車高はオリジナルと比較して30mm下げられた。
またオプションでリアロールケージ、消火器、ドライバー席の6点シートベルトの装着も可能。これらの装備はドイツモータースポーツ連盟によるイベント向け規定をクリアするものであるとされた。


title: ポルシェ・ケイマン

text: エンジン本体は991型のカレラS用と同一であるが、出力はカレラS比でマイナス15psとなっており、これは911と異なる排気管の取り回しの都合上とされている。トランスミッションは6速マニュアルのみで、ギア比を含め既存のケイマンS、ケイマンGTS用と同一だが、シフトレバーは20mm短縮された。PDKは新規開発する余力が無かったという理由で見送られた。


title: ポルシェ・ケイマン

text: 2015年12月10日発表。ボクスターと共に2016年度中に導入予定。


title: ポルシェ・ケイマン

text: これまでの水平対向6気筒自然吸気エンジンから水平対向4気筒ターボエンジンに変更される。。エンジン以外のエクステリアやインテリア等に大きな変更は無い。


title: ポルシェ・ケイマン

text: 本モデルよりモデル名は「ケイマン」から「718ケイマン」に変更される。「ボクスター」も同様に「718ボクスター」となる。718の名称は1957年に製作された4気筒ミッドシップエンジンレーシングカー「ポルシェ718」に由来する。。


title: ヨーゼフシュタット

text: ヨーゼフシュタット（Josephstadt, Josefstadt）は、ドイツ語圏の地名：


title: 姉崎正治

text: 姉崎 正治（あねさき まさはる、1873年7月25日 - 1949年7月21日）は、日本の文筆家・評論家・宗教学者（インド宗教・神道・仏教・キリスト教・新宗教）。ペンネームは姉崎 嘲風（あねさき ちょうふう）。別名姉嵜正治。


title: 姉崎正治

text: 京都府生まれ。少年期に仏教活動家平井金三の仏教系英学塾オリエンタルホールで英語を学ぶ。第三高等中学校を経て、1893年、東京帝国大学（現・東京大学）哲学科に入学。井上哲次郎、ケーベルについて学ぶ。1896年、同大学同学科卒業。1897年には哲学館（現、東洋大学）で「比較宗教学」を担当、講義し、前後して、浄土高等学院（現、大正大学）、東京専門学校（現、早稲田大学）でも講義を開始した。1900年にドイツ・イギリス・インドに留学し、1903年に帰国。


title: 姉崎正治

text: 1904年、同大学教授となる。1905年、同大学文科大学に宗教学講座を開設。日本の宗教学研究の発展の基礎を築いた。東京大学宗教学研究室には、彼の写真が今も飾られている。仏教、神道、キリスト教の三教の宗教家懇談会を主催する。また、諸宗教の相互理解と協力組織の帰一協会にも尽力する。


title: 姉崎正治

text: ジャパン・レビューにも寄稿した。また、1923年から1934年までは、同大学の図書館長を務め、関東大震災の被害に遭った図書館の復興に尽力した。1928年レジオンドヌール勲章受章。1939年7月から1947年5月まで貴族院帝国学士院会員議員。1949年、脳溢血のため死去。


title: 姉崎正治

text: 学問研究の分野だけではなく、文人としても優れた才能を持ち、帝大在学中には高山樗牛らと『帝国文学』を創刊した。高山の死後、笹川臨風とともに『樗牛全集』を編集した。


title: ピアノ協奏曲 (シューマン)

text: ロベルト・シューマンのピアノ協奏曲イ短調作品54は、1845年に完成された、シューマンの遺した唯一の完成されたピアノ協奏曲である。


title: ピアノ協奏曲 (シューマン)

text: シューマンはこの曲の前にいくつかピアノ協奏曲の作曲に取り掛かっていた。1828年に変ホ長調の協奏曲の作曲を始め、1829年から1831年にかけてはヘ長調の協奏曲に取り組み、1839年にはニ短調の協奏曲を1楽章のみ完成させた。しかし、これらの曲はいずれも完成しなかった。


title: ピアノ協奏曲 (シューマン)

text: 1841年、シューマンは後にピアノ協奏曲の第1楽章となる『ピアノと管弦楽のための幻想曲』を作曲した（初稿）。1845年にそれを改作し、間奏曲とフィナーレの2楽章を加えて曲として完成させた。この曲はシューマンの作曲した唯一のピアノ協奏曲となった。


title: ピアノ協奏曲 (シューマン)

text: 曲は3楽章からなり、第2楽章と第3楽章の間は休みなしに演奏される。


title: ピアノ協奏曲 (シューマン)

text: 1846年1月1日、ライプツィヒ・ゲヴァントハウスで、ロベルトの妻クララ・シューマンの独奏、献呈者フェルディナント・ヒラー指揮で初演された。


title: ピアノ協奏曲 (シューマン)

text: エドヴァルド・グリーグがピアノ協奏曲を作曲する際に、この曲をモデルとしたのではないかという意見もある。


title: ピアノ協奏曲 (シューマン)

text: この曲の後に、シューマンはピアノと管弦楽のための作品として『序奏とアレグロ・アパッショナート ト長調』作品92と『序奏と演奏会用アレグロ ニ短調』作品134を作曲している。ピアノ以外を独奏楽器とした協奏曲としては1850年のチェロ協奏曲作品129、1853年のヴァイオリン協奏曲がある。


title: ピアノ協奏曲 (シューマン)

text: 日本初演は1927年9月18日、宝塚小劇場にて、ヨーゼフ・ラスカ指揮、宝塚交響楽協会によって行われた。独奏者が誰であったかについては不明。


title: ピアノ協奏曲 (シューマン)

text: フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン2、トランペット2、ティンパニ一対、弦5部


title: ピアノ協奏曲 (シューマン)

text: 約30分（各15分、5分、10分）


title: 第1方面軍 (日本軍)

text: 第1方面軍（だいいちほうめんぐん）は、1942年（昭和17年）に設置された方面軍。関東軍の指揮下主に満州方面を作戦地域としていたが、1945年（昭和20年）5月に関東軍戦闘序列が発令され関東軍隷下となり、終戦時は敦化にあった。正しくは「第一方面軍」。


title: セミー・シュルト

text: セミー・シュルト（Sem Schilt、Semmy Schilt、1973年10月27日 - ）は、オランダの男性空手家、キックボクサー、総合格闘家。南ホラント州ロッテルダム出身。正道会館/ゴールデン・グローリー所属。芦原会館空手六段。オランダ語ではセム・スヒルト、英語ではセミー・シュルトと発音される。1994年の北斗旗オープントーナメント初参戦時、格闘技通信編集長の朝岡秀樹がオランダ語読みと英語読みを混同した「セーム・シュルト」と呼んだことから、その読み方がそのまま定着し、本人もSeimと名前を表記することがあった。2012年に本人が日本語カタカナ表記も「セミー・シュルト」を希望すると表明し、日本で彼が参戦する大会を開く主催者もその通りに表記するようになった。


title: セミー・シュルト

text: 北斗旗無差別級優勝2回、第9代無差別級キング・オブ・パンクラシスト、K-1 WORLD GP 2005、2006、2007、2009王者。初代K-1スーパーヘビー級王者、初代GLORY世界ヘビー級王者、GLORY GRAND SLAM ヘビー級世界トーナメント2012王者。


title: セミー・シュルト

text: 両親共に極真空手をやっており、8歳の時に自身も極真空手を始める。後に芦原会館に移籍。20歳の頃には全英極真空手オープントーナメント、モスクワフルコンタクト空手オープントーナメント、オランダUSA大山空手オープントーナメントらで優勝。。


title: セミー・シュルト

text: ジョン・ブルミンが大道塾創設者の東孝と会談し、大道塾の大会に選手を派遣することを決め、1994年にシュルトを派遣させた。


title: セミー・シュルト

text: 着衣総合格闘技団体大道塾主催の北斗旗オープントーナメントには1994年から4年連続出場。1994年11月5日には品野圭司に一本負けで1回戦敗退。翌年の11月11日には準決勝まで進出するも、中山正和に敗退。3位となった。


title: セミー・シュルト

text: 1996年は組み技のトレーニングに集中的に取り組み、当時大道塾と関係の深かったパンクラスにも出場。山田学、近藤有己、柳澤龍志、渋谷修身と試合をした。そして11月16日には北斗旗オープントーナメントで外国人初の優勝者となった。


title: セミー・シュルト

text: 1997年はパンクラスで5試合をこなし、11月16日の北斗旗オープントーナメントでは他の選手を全く寄せ付けず優勝し2連覇を達成した。


title: セミー・シュルト

text: 1999年11月28日、無差別級キング・オブ・パンクラスタイトルマッチで王者近藤有己に挑戦し、チョークスリーパーで一本勝ちを収め王座を獲得した。その後、2度の防衛に成功した。同王座は2003年の階級再編に伴い返上した。


title: セミー・シュルト

text: 3月18日、2 Hot 2 Handleではアレクセイ・メドヴェーデフと対戦し、判定の結果、引き分け。


title: セミー・シュルト

text: 5月4日、UFC 31ではピート・ウィリアムスと対戦。2ラウンドTKO勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 6月29日、UFC 32ではジョシュ・バーネットと対戦。1ラウンド一本負け。


title: セミー・シュルト

text: 4月21日、K-1初参戦となったK-1 BURNING 2002では武蔵と対戦し、僅差の判定勝ち。試合後、「タフなファイトでした。思った通りの試合運びじゃ無かったけど、とりあえず勝ててうれしい。」とコメントした。


title: セミー・シュルト

text: 6月23日、PRIDE.21ではエメリヤーエンコ・ヒョードルと対戦し、判定負け。


title: セミー・シュルト

text: 8月28日、Dynamite!ではアーネスト・ホーストとK-1ルールで対戦し、引き分け。


title: セミー・シュルト

text: 10月5日、K-1 WORLD GP 2002 開幕戦ではマイケル・マクドナルドと対戦し、判定勝ち。K-1 WORLD GP 2002 決勝戦への切符を手にした。


title: セミー・シュルト

text: 11月24日、PRIDE.23では当時のPRIDEヘビー級王者であったアントニオ・ホドリゴ・ノゲイラと対戦し、1ラウンド一本負け。この試合に敗れ左肩を負傷したことを理由に12月7日のK-1 WORLD GP 2002 決勝戦を欠場した。


title: セミー・シュルト

text: 7月13日、K-1 WORLD GP 2003 in 福岡でレミー・ボンヤスキーと対戦し、判定勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 12月31日、INOKI BOM-BA-YE 2003では無差別級キング・オブ・パンクラスタイトルマッチでジョシュ・バーネットと再戦。腕ひしぎ十字固めで3ラウンド一本負け。


title: セミー・シュルト

text: 4月25日、PRIDE GRANDPRIX 2004 開幕戦でガン・マッギーと対戦。1ラウンド一本勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 5月20日、IT'S SHOWTIMEにてアレクセイ・イグナショフと対戦し、終始パンチの連打で圧倒されて1ラウンドKO負け。これが打撃系格闘技における初敗北である。


title: セミー・シュルト

text: 6月20日、PRIDE GRANDPRIX 2004 2nd ROUNDでセルゲイ・ハリトーノフと対戦。マウントパンチと鉄槌打ちの連打を受け血まみれになり1ラウンドTKO負け。なお、あまりに凄惨な試合内容からか、地上波放送でのこの試合はダイジェストのみの放送となった。この試合を最後にPRIDEから撤退した。


title: セミー・シュルト

text: 11月6日、TITANSにてヤン・"ザ・ジャイアント"・ノルキヤと対戦。先制のダウンを奪われるが、逆転して2ラウンドKO勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 同年、正道会館に移籍しK-1に本格参戦する。5月27日、K-1 WORLD GP 2005 IN PARISのEUROPE GPで3試合をいずれもKOもしくはTKO勝利で優勝し、グランプリ出場を決める。


title: セミー・シュルト

text: 9月23日、K-1 WORLD GP 2005 IN OSAKA 開幕戦ではグラウベ・フェイトーザに判定勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 11月19日、K-1 WORLD GP 2005 IN TOKYO 決勝戦では身体をそれまでになく絞って臨み、準々決勝のレイ・セフォー戦では3ラウンドにダウンを奪っての判定勝ちを収め、準決勝のレミー・ボンヤスキー戦、決勝のグラウベ・フェイトーザ戦ではそれぞれ1ラウンドKO勝利し優勝。総合格闘家としてはK-1史上初、空手家としてはアンディ・フグに次ぐK-1史上2人目の王者となった。また、谷川貞治は「K-1史上最強のチャンピオンが出てきた感じ」と実力を絶賛した。


title: セミー・シュルト

text: 12月31日、K-1 PREMIUM 2005 Dynamite!!ではアーネスト・ホーストと再戦。2ラウンドTKO勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 3月5日、K-1 WORLD GP 2006 IN AUCKLANDではピーター・アーツと対戦。やや消極的なファイトとクリンチの反則もあり、0-2の判定負け。これがK-1における初敗北である。


title: セミー・シュルト

text: 4月29日、K-1 WORLD GP 2006 IN LAS VEGASでは武蔵と再戦し、判定勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 6月3日、K-1 WORLD GP 2006 IN SEOULではチェ・ホンマンと対戦。試合は明らかにシュルトが優勢だったにもかかわらず、地元判定によって判定負けを喫した。


title: セミー・シュルト

text: 8月5日、HERO'Sでキム・ミンスと対戦。三角絞めで1ラウンド一本勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 9月30日、K-1 WORLD GP 2006 IN OSAKA 開幕戦ではビヨン・ブレギーに1ラウンドKO勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 12月2日、K-1 WORLD GP 2006 IN TOKYO 決勝戦では準々決勝のジェロム・レ・バンナ戦、準決勝のアーネスト・ホースト戦、決勝のアーツ戦の全てで判定勝利を収め、史上4人目となるグランプリ連覇を達成した。


title: セミー・シュルト

text: 3月4日、K-1 WORLD GP 2007 IN YOKOHAMAでは初代K-1スーパーヘビー級王者決定戦でレイ・セフォーと対戦。1ラウンド終盤にセフォーの左フックでK-1初のダウンを喫するも、2ラウンド開始早々にカウンターの左ジャブ一撃でセフォーを失神させKO勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 6月23日、K-1 WORLD GP 2007 IN AMSTERDAMにおいて、K-1スーパーヘビー級タイトルマッチでマイティ・モーと対戦、勢いにのっているモーに対し、距離を取って決定打を許さず、前蹴りでダウン寸前に追い込み完封し3-0の判定勝ち。初防衛を果たした。


title: セミー・シュルト

text: 9月29日、K-1 WORLD GP 2007 IN SEOUL FINAL16でポール・スロウィンスキーと対戦し、1ラウンドの左膝蹴りでKO勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 12月8日、K-1 WORLD GP 2007 FINAL準々決勝ではグラウベ・フェイトーザと対戦し、中盤にグラウベの必殺技であるブラジリアンキックを顔面に浴びてグラつく場面こそあったものの、それ以外では攻め続けて判定勝ち。準決勝ではジェロム・レ・バンナから2ラウンドTKO勝ち、決勝ではピーター・アーツから1ラウンドTKO勝利し、史上初となるK-1 WORLD GP3連覇を果たした。試合後、「来年はまだ誰も成し遂げていない4連覇を達成したい」とコメントした。


title: セミー・シュルト

text: 1月12日、オーストリアで行われたLord of the Ringでギュールミノ・ナドルと対戦。パウンドで1ラウンドKO勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 4月13日、K-1 WORLD GP 2008 IN YOKOHAMAで行われたK-1スーパーヘビー級タイトルマッチでマーク・ハントと対戦し、1ラウンド終盤に右バックスピンキックでKO勝ち。2度目の防衛を果たした。


title: セミー・シュルト

text: 6月29日、K-1 WORLD GP 2008 IN FUKUOKAで行われたK-1スーパーヘビー級タイトルマッチでジェロム・レ・バンナと対戦し、2-0の判定勝ち。3度目の防衛を果たした。


title: セミー・シュルト

text: 9月27日、K-1 WORLD GP 2008 IN SEOUL FINAL16でピーター・アーツに0-2の判定負け。しかし試合後のインタビューで、「判定には納得しているか？」との質問にシュルトは「判定について言うことはありません。」と前置きしたものの「アーツ選手もたくさんクリンチをしていた。今日の試合ではレフェリーも観客もアーツ選手を応援していたんじゃないかと思います」と不満を洩らした。さらにK-1 WORLD GP 2008 FINALのリザーバー候補については「ぜひリザーバーの権利を与えてほしい。私は誰が相手でも勝ち抜く自信がある」と自信をのぞかせたものの、同大会のリザーバーからシュルトは外された。この件について谷川貞治は「シュルト選手と話し合って総合格闘技に行くことを決めました。リザーブマッチで王座に返り咲くという手もあったんですが、彼にはDREAMの王者になってK-1と両方の王者になること、エメリヤーエンコ・ヒョードルと闘いたいという願いがあるみたいですね。次の目標ができてホッとしてますよ」とコメントしていた。しかし、シュルト本人は決勝大会直前のインタビューにてリザーバーから外されたことについて聞かれると、「彼らは、トーナメントから僕を排除したのに加えて、リザーブ権すら与えてくれないなんて…まったく理解できないよ！僕はK-1から追い出されたと感じている！」と怒りのコメントを残し、さらに開幕戦でのアーツ戦の判定についても「僕にとっても謎だらけだよ！僕はピーター・アーツには負けなかった。あのジャッジ陣には敗北ってことになるのかな。でももし、あれで百歩譲っても、せいぜい延長戦突入でしょ？」と語っている。しかし、それでも「それでも貴方は、まだK-1が好きですか?」という質問に対して、「うん、そういう思いはまだ今も残っているよ。ファンの人たちは僕にとって素晴らしい存在だし、このスポーツそのものも、僕にとって非常にしっくりくるスポーツだ。一人の人間と一人の人間が殴り合い、蹴り合ってファイトする。分かっているだろ？これは本来、すごく分かりやすく、公平で、嘘偽りの無いものなんだよ。…そこに変な損得感情が入り込まない限りはね」と語り、K-1への複雑な想いを吐露している。


title: セミー・シュルト

text: 12月31日、Dynamite!! 〜勇気のチカラ2008〜でマイティ・モーとDREAMルールで対戦し、三角絞めで1ラウンド一本勝ちを収めた。


title: セミー・シュルト

text: 3月28日、K-1 WORLD GP 2009 IN YOKOHAMAにてヘスディ・カラケスと対戦。2ラウンドにダウンを奪い判定勝ち。


title: セミー・シュルト

text: 5月16日、IT'S SHOWTIMEの初代IT'S SHOWTIME世界ヘビー級王者決定戦でバダ・ハリと対戦。序盤からパンチの激しい打ち合いとなりシュルトがダウン。立ち上がった後もハリのラッシュに押され2度目のダウンを喫してレフェリーがストップを宣告し1ラウンド45秒KO負けとなった。


title: セミー・シュルト

text: 9月26日、K-1 WORLD GP 2009 IN SEOUL FINAL16で新星ダニエル・ギタから2度のダウンを奪い判定勝利。


title: セミー・シュルト

text: 12月5日、K-1 WORLD GP 2009 FINALでは準々決勝のジェロム・レ・バンナ戦、準決勝のレミー・ボンヤスキー戦、決勝のバダ・ハリ戦の全てで1ラウンドKO勝利を収め、1998年にピーター・アーツが達成して以来、K-1史上2度目となる決勝大会での全試合1ラウンドKO勝利を達成し、アーネスト・ホーストと並ぶ史上最多の4度目の王座を獲得。さらに今大会での全試合時間の合計は5分43秒であり、アーツが1998年に記録した決勝大会の最短制覇記録（6分43秒）も更新した。


title: セミー・シュルト

text: 4月3日、K-1 WORLD GP 2010 IN YOKOHAMAで行われたK-1スーパーヘビー級タイトルマッチでエロール・ジマーマンと対戦し、判定勝ち。4度目の王座防衛に成功した。


title: セミー・シュルト

text: 10月2日、K-1 WORLD GP 2010 IN SEOUL FINAL16でIT'S SHOWTIME世界ヘビー級王者ヘスディ・カラケスと戦い、カラケスのローキックを受け足が紫色に腫れ上がりながらも2-1の判定勝ちを収めた。しかし、1ラウンド終了時にシュルトのセコンドがリングドクターとレフェリーの許可を得ずにシュルトの負傷した右スネにテーピングを巻いたことがK-1ルールに違反しており、「このテーピングが無ければシュルトは試合を続行できずにTKO負けになっていた可能性があり、またドクターとレフェリーの許可なくテーピングをしたことに対するシュルトへの減点が行われなかった」と指摘され、さらに「2ラウンド終了時のジャッジの採点は一人がドロー、一人が1ポイント差でシュルトがリードだったが、3ラウンドは明らかにカラケスが優勢だったので判定は1-1のドローになるべきなのに不当な判定が下された」「シュルトは反則負けで失格にすべき」との抗議文がIT'S SHOWTIME責任者サイモン・ルッツとブラック・ラベル・ファイティング責任者レモン・ダールダーから提出されたものの、裁定に変更はなかった。


title: セミー・シュルト

text: 12月11日、K-1 WORLD GP 2010 FINALでは、準々決勝でK-1ヘビー級王者の京太郎と対戦し、アグレッシブな攻めを見せ判定勝ちを収めた。準決勝ではピーター・アーツと5度目の対戦をし、1ラウンドはやや優勢に試合を進めたものの、3ラウンドはアーツのローキックとパンチに苦しみ減点1を取られ0-2の判定負けを喫した。なお、これがK-1のトーナメント戦における初黒星となった。


title: セミー・シュルト

text: 2011年はK-1を主催するFEGが深刻な財政難に陥り、選手・関係者へのファイトマネー未払いが続出して大会が開催できなくなったこともあり、シュルトは一年間を休養に充てた。


title: セミー・シュルト

text: 2012年、GLORYと契約。3月23日、United Glory 15にてブリース・ギドンと対戦し、ギドンのパンチやハイキックなどを浴びて苦戦を強いられるが、猛攻を仕掛けて判定勝ち。試合後、リング上のインタビューで「ギドンは本当に凄くタフだった」と相手を称えた。


title: セミー・シュルト

text: 5月26日、GLORY 1にて初代GLORY世界ヘビー級王座決定戦でエロール・ジマーマンに3RKO勝ちを収めて同王座を獲得した。


title: セミー・シュルト

text: 12月31日、DREAM.18 & GLORY 4にてGLORY GRAND SLAMヘビー級トーナメント2012に出場し、1回戦でブリース・ギドンと再戦し、2RKO勝ち。準々決勝でリコ・ヴァーホーベンに2R判定勝ち。準決勝でグーカン・サキに2R判定勝ち。決勝でダニエル・ギタに左ハイキックで1RKO勝ちを収めて優勝した。


title: セミー・シュルト

text: 2013年6月、心臓病によって現役を引退することが発表された。シュルトは現在デビット・キリアをはじめとする後進の指導をしている。


title: セミー・シュルト

text: 2013年12月21日、GLORY 13 TOKYOにて、アーツ、ボンヤスキーと共にシュルトの引退式が行われることになった。シュルトの引退試合は心臓病の回復次第で行われる。


title: 殷富門院大輔

text: 殷富門院大輔（いんぷもんいんのたいふ、生没年不詳：大治5年（1130年）頃 - 正治2年（1200年）頃）は、平安時代末期に活躍した歌人である。女房三十六歌仙の一人。父は藤原北家勧修寺流従五位下藤原信成。母は従四位式部大輔菅原在良の娘。一説に道尊僧正の母ともされる。


title: 殷富門院大輔

text: 若い頃から後白河院の第1皇女・殷富門院（亮子内親王）に出仕、それに伴い歌壇で長年にわたり活躍した。俊恵が白川の自坊で主宰した歌林苑（宮廷歌人の集まり）のメンバーでもあり、藤原定家・寂蓮・西行・源頼政など多くの歌人と交際があった。また、文治3年（1187年）の百首歌等、自ら主催して定数歌や歌会の催しを行うこともあった。建久3年（1192年）の殷富門院出家に伴って自らも出家したとされる。私家集である『殷富門院大輔集』、及び『千載和歌集』以降の勅撰集、その他私撰集等に多数の作品を残している。


title: 大聖書

text: 大聖書（だいせいしょ）


title: サン・マルコ広場

text: サン・マルコ広場（サン・マルコ ひろば、イタリア語：Piazza San Marco）はヴェネツィアの中心的な広場で、回廊のある建物に囲まれ、ドゥカーレ宮殿やサン・マルコ寺院などがある。ヴェネツィアの広場は方言でカンポ（campo）と呼ばれるが、サン・マルコ広場は別格であり、ピアッツァ（piazza）と呼ばれる。世界で最も美しい広場とも言われており、観光名所のほか、海からの玄関口でもある。


title: サン・マルコ広場

text: サン・マルコは、ヴェネツィアの守護聖人である福音記者マルコに、由来する。サン・マルコ寺院の聖堂の正面部分は柱廊に囲まれた台形になっていて、実際より奥行きがあるようにみえる。この台形広場（piazza）に、海に面したサン・マルコ小広場（Piazetta San Marco）が続いており、全体としてL字型になっている。小広場にはカナル・グランデに面して2本の円柱があり、それぞれ頂上には聖マルコを象徴する「有翼の獅子」像と、「」像がある。中世にはこの柱の間に死刑執行台を設置したため、ヴェネツィアっ子は柱の間を通り抜けないという。


title: イェシーバー

text: イェシーバー（ヘブライ語： yəšībhāh, Yeshiva(h), pl.yəšībhôth）、イェシヴァー、イェシヴァとも。


title: イェシーバー

text: /y š b/は座るという意味の語根で、派生した言葉にはイッシューブ などがある。


title: 第122師団 (日本軍)

text: 第122師団（だいひゃくにじゅうにしだん）は、大日本帝国陸軍の師団の一つ。


title: 第122師団 (日本軍)

text: 太平洋戦争末期、多くの師団が満州から南方戦線と本土決戦準備に転用されたことに伴い、満州防備強化を目的として1945年（昭和20年）1月16日に軍令陸甲下令により、第121・第122・第123・第124・第125・第126・第127・第128師団の8個師団の編成が発令された。


title: 第122師団 (日本軍)

text: 第122師団は、第11師団が満州から四国に転用されたため、牡丹江省興隆において第11師団の残留者と第4国境守備隊を基幹に編成された。同年3月30日に編成を完結し第1方面軍の直轄兵団に編入され牡丹江一帯で満州東部の国境警備に当る。


title: 第122師団 (日本軍)

text: 同年8月9日、ソ連対日参戦により侵攻してきたソ連軍と交戦し、8月17日に停戦命令を受領した。


title: 近藤長次郎

text: 近藤 長次郎（こんどう ちょうじろう、天保9年3月7日（1838年4月1日） - 慶応2年1月14日（1866年2月28日））は、幕末期の土佐藩出身の人物である。名を春宗。別名は上杉宋次郎、近藤昶次郎、梅花道人。


title: 近藤長次郎

text: 高知城下の饅頭商人の息子として生まれ、長次郎自身も饅頭を売り歩いていたため、はじめは苗字がなく饅頭屋長次郎と呼ばれた。幼少期から聡明で土佐では河田小龍、江戸では安積艮斎らに学んだ。その才能を山内容堂にも認められて文久3年（1863年）に名字帯刀を許された上で、神戸海軍操練所に入った。岩崎弥太郎とは知己で、土佐を立つ際には餞別として刀を貰っている。同じく土佐藩出身である坂本龍馬とは仲が良く、龍馬と共に海援隊の前身である亀山社中を設立した。また龍馬の命令で長州藩に赴き、小銃を売り渡している。このとき、長次郎は長州藩主毛利敬親から謝礼の言葉を直々に受けている。


title: 近藤長次郎

text:
そして長次郎は汽船・ユニオン号を購入したが、この時に長州藩とユニオン号の引渡し条件をめぐって諍いが起こってしまう。しかし龍馬が仲介したため、長州藩は謝礼金を支払ったといわれている。
その後長次郎は、薩摩藩家老の小松清廉が費用を出し英商人トーマス・ブレーク・グラバーが船の手配をしてイギリスへ留学する予定であったが、亀山社中の社中盟約書に違反したとして仲間たちより追及を受けたのち責任をとって小曽根乾堂邸で切腹した。なお、このとき切腹を命じたのは龍馬自身であったという説が一部にあるが、当時龍馬は薩長同盟締結のため京都に赴いていて長崎には不在であり、長次郎の切腹は、龍馬不在中に社中の隊士が決定したことである可能性が高い。享年29。


title: 近藤長次郎

text:
龍馬の妻であるお龍は後に回顧録『千里駒後日譚』（せんりのこまごじつのはなし）の中で長次郎の訃報を聞いた龍馬が「己が居ったら殺しはせぬのぢゃった」とその死を悼んでいたという証言を残している。
なお、龍馬本人の手帳には「術数有り余って至誠足らず。上杉氏身を亡ぼす所以なり」（「坂本龍馬手帖摘要」）と批判的に記されているとも言われるが、この「上杉氏」が長次郎のことを指しているという証拠はない。


title: 近藤長次郎

text: 葬儀は社中の者であげた。墓は皓台寺墓地内の高島秋帆（幕末期砲術家）の墓の裏手（山側）にひっそりと建てられていたが、現在では大浦お慶とともに志士たちを援助した小曾根家の墓地内に移設されている。墓碑には、小曾根邸の離れの屋敷名をとって｢梅花書屋氏墓｣と記されている。筆跡は龍馬のものとされている。


title: ジュゼッペ・ピアッツィ

text: ジュゼッペ・ピアッツィ（Giuseppe Piazzi, 1746年7月7日 - 1826年7月22日）は、イタリアの天文学者であり、数学者、神学者でもあった。1781年、シチリアに自身で設立したパレルモ天文台の天文台長に就任した。歴史上初めて小惑星を発見したことで有名である。ポンテ・イン・ヴァルテッリーナに生まれ、ナポリにて没。


title: ジュゼッペ・ピアッツィ

text: 19世紀が始まった1801年1月1日に彼が天体観測をしている際に恒星とは違う動きをする天体を発見した。彼は最初彗星だと考えていたが、その後の観測により彼は太陽系の天体と確認。病気で倒れたことにより、2月11日が最後の観測となった。


title: ジュゼッペ・ピアッツィ

text: この星は、ローマ神話の女神ケレスとナポリ王フェルディナンド4世からケレス・フェルディナンデア (Ceres Ferdinandea) と命名された。その後国王の名は政治的理由により削除され、現在の(1)ケレスとなった。


title: ジュゼッペ・ピアッツィ

text: ケレスは太陽に接近したためにその後行方が分からなくなったが、カール・フリードリヒ・ガウスが最小二乗法を改良して編み出した軌道計算法によって、同年12月31日にハインリヒ・オルバースらによって再発見された。このケレスは最初に発見され、小惑星帯内では現在も最大級の小惑星である（2006年に準惑星に分類された）。


title: ジュゼッペ・ピアッツィ

text: 後に彼の功績をたたえ、1923年に発見された通算1000番目の小惑星にはピアッツィアと命名された。また、月のピアッツィ・クレーターにも命名されている。


title: 藤原清輔

text: 藤原 清輔（ふじわら の きよすけ）は、平安時代末期の公家・歌人。藤原北家末茂流、左京大夫・藤原顕輔の次男。官位は正四位下・太皇太后宮大進。初名は隆長。六条を号す。六条藤家3代。


title: 藤原清輔

text: 天養元年（1144年）、崇徳上皇より父・顕輔が勅撰集『詞花和歌集』の撰集を命ぜられ、清輔もその補助に当たったが、顕輔と対立し、ほとんど清輔の意見は採用されなかったという。その後も父に疎まれ昇進面で支援を得られなかったためか、40歳代後半まで位階は従五位下に留まった。


title: 藤原清輔

text: 二条天皇に重用され『続詞花和歌集』を撰したが、奏覧前に天皇が崩御し勅撰和歌集にならなかった。久寿2年（1155年）、父から人麻呂影供（ひとまろえいぐ）を伝授され、六条藤家を継ぐ。御子左家の藤原俊成に対抗した。


title: 藤原清輔

text: 保元元年（1156年）従四位下。のち太皇太后宮大進に任ぜられ、藤原多子に仕えた。共に仕えた同僚平経盛とは弟・重家と共に親密な交流を持った。


title: 藤原清輔

text: 多くの著作を残し六条藤家歌学を確立しただけでなく、平安時代の歌学の大成者とされる。公的な場で歌を詠むには古い歌集をみるべきだといって『万葉集』を繰り返し読んだという。歌人として認められてからは多くの歌合の判者を務め、歌壇を牽引する存在となった。『千載和歌集』（19首）以下の勅撰和歌集に89首が入集。家集に『清輔朝臣集』が、歌学書に『袋草紙』『奥義抄』『和歌一字抄』などがある。


title: 野村靖

text: 野村 靖（のむら やすし、天保13年8月6日（1842年9月10日） - 明治42年（1909年）1月24日）は日本の武士、政治家。子爵。名は和作、靖之助。号を欲庵、香夢庵主。官位は正二位。山口県萩市萩往還公園に天野清三郎と並んだ銅像が立っている。


title: 野村靖

text: 天保13年（1842年）、長州藩の下級武士（足軽）入江嘉伝次の次男として生まれる。兄に入江九一、妹にすみ子（伊藤博文の最初の妻）がいる。


title: 野村靖

text: 兄・九一が入江氏を継承したため、親戚の野村氏を継承した。吉田松陰の松下村塾に入門して尊王攘夷に傾倒、老中・間部詮勝の暗殺計画が露見して兄と共に投獄されるが、文久2年（1862年）にはイギリス公使館の焼き討ちに参加。第二次長州征討でも活躍している。


title: 野村靖

text: 明治維新後、廃藩置県にあたって、鳥尾小弥太とともに、西郷隆盛・木戸孝允等政府有力者を周旋しとりまとめるなど活躍を見せ、その後、宮内大丞、外務大書記となり、岩倉使節団の一員として渡欧。神奈川県権令及び県令・駅逓総監・逓信次官を歴任し、明治20年（1887年）に子爵に叙せられる。明治21年（1888年）に枢密顧問官、明治24年（1891年）に駐仏公使を歴任した。


title: 野村靖

text: 明治27年（1894年）には第2次伊藤内閣の内務大臣に就任し、翌28年（1895年）に東京府を廃止して東京15区を「東京都」として独立させて政府の支配を強化し、他の地域を多摩県として再編成させる「東京都制および多摩県設置法案」を提出したが、帝国議会（第9議会）や東京市民の反感を買って廃案となり、責任を取って辞任した。しかし翌29年（1896年）には第2次松方内閣の逓信大臣に就任している。


title: 野村靖

text: 晩年は皇室の養育掛長をつとめた。明治42年（1909年）、富美宮允子内親王・泰宮聡子内親王に供奉して鎌倉に出張中、脳溢血のため68歳で死去した。遺言により世田谷、松蔭神社の墓域内に埋葬された。


title: 野村靖

text: 明治9年（1876年）、神奈川権令時に、三宅島流刑を赦免されて東京に戻っていた沼崎吉五郎の突然の訪問を受け、同囚であった吉田松陰から託された留魂録の正本を受け取っている。


title: 野村靖

text: 11人の子を生した。


title: 銃砲

text: 銃砲（じゅうほう）。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: 『NEVER CHANGE』（ネバー・チェンジ）は、日本のミュージシャンである長渕剛のセルフカバー・アルバムである。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: 前作『LICENSE』（1987年）リリース後、長渕は9月8日の静岡市民文化会館より12月3日の日本武道館に至るまで、全国18都市全20公演におよぶライブツアー「LIVE'87 LICENSE」を開催した。その最中、8月28日放送されたテレビドラマ『スタンドバイミー 〜気まぐれ白書〜』（1987年）にゲスト出演し、さらに8月29日にテレビドラマ『親子ゲーム』（1986年）や映画『男はつらいよ 幸福の青い鳥』（1986年）にて共演した女優の志穂美悦子と再婚した。長渕は入籍のみで済ますつもりであったが、志穂美からの要望により9月17日に千葉真一が修行した寺の近くにある奈良県天川村の天河大弁財天社にて挙式した。また、長渕の意向により志穂美は芸能界を引退、専業主婦となり以降は芸能活動を行っていない。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: これと前後して、9月16日には『LICENSE』に収録されていた「泣いてチンピラ」（1987年）をシングルカットとしてリリースし、翌1988年2月5日には本作からの先行シングルとなる「乾杯-NEW RECORDING VERSION-」（1988年）をリリース、長渕のシングルとしては「順子/涙のセレナーデ」（1980年）以来となるオリコンチャート1位を獲得し、約77万枚を売り上げるなど大ヒットとなった。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: アルバムタイトルの『NEVER CHANGE』は、後にリリースされたシングル「NEVER CHANGE」（1988年）のタイトルとなった。また、一時期まで長渕のオフィシャルホームページのタイトルとしても用いられた。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: 過去の楽曲から、「今の声で、今の気持ちで」改めて録音し直した、セルフカバー・アルバム。アレンジは瀬尾一三と共同で書き直されている。歌詞にある一人称「僕」が、総て「俺」に置き換わっていたり、また一部の楽曲で歌詞の加筆や修正が行われている。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: 1988年3月5日に東芝EMIのエキスプレスレーベルより、LP、カセットテープ、CDの3形態でリリースされた。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: その後、CDのみ2006年2月8日に24ビット・デジタルリマスター、紙ジャケット仕様で再リリースされた。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: 本作に関するプロモーションとしては、1月27日にフジテレビ系音楽番組『夜のヒットスタジオ』（1985年 - 1989年）に出演し「乾杯」を演奏した他、2月8日にはTBS系音楽番組『ザ・ベストテン』（1987年 - 1989年）に「乾杯」で第8位として出演、3月3日には第2位で再出演を果たした。さらに後に3週連続で第1位を獲得するも、一度も出演しなかった。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: また、本作収録の「逆流」がNHK総合テレビドラマ『銀河テレビ小説 新橋烏森口青春篇』（1988年）の主題歌として使用された。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: 本作を受けてのコンサートツアーは「LIVE'88 NEVER CHANGE」と題し、1988年4月20日の宮城県民会館を皮切りに18都市全20公演が行われた。また、ツアーファイナルである6月19日には初となる東京ドーム公演を実施した。


title: NEVER CHANGE (アルバム)

text: オリコンチャートでは最高位1位となり、売り上げは約31万枚となった。また、2006年の再発版では最高位259位となった。


title: 山田辰夫

text: 山田 辰夫（やまだ たつお、1956年1月10日 - 2009年7月26日）は、日本の俳優である。身長：170cm、体重：56kg。


title: 山田辰夫

text: 富山県射水郡大島町（現：射水市）出身。富山県立高岡商業高等学校卒業後、上京し予備校を経て日本大学商学部に入学し後に中退。1975年12月、19歳で日本大学芸術学部の面々で立ち上げた劇団「GAYA」の創立メンバーとして俳優活動を開始、舞台「東京少年鑑別所」でデビューした。1980年、「GAYA」の舞台がきっかけで石井聰亙監督の『狂い咲きサンダーロード』に主演しスクリーンデビュー。この作品で日本アカデミー賞・報知映画賞・ヨコハマ映画祭の各新人賞を受賞。しかし石井監督が冗談で「彼はあのまんまの人」とインタビューで答えたために、役柄そのままの「おっかない奴」と誤解されて仕事がない状態が続いた。1984年の『すかんぴんウォーク』（大森一樹監督、吉川晃司主演）では、大阪映画祭最優秀助演男優賞を受賞。1980年代にはディレクターズカンパニー系などの新鋭の若手監督作品によく起用された。


title: 山田辰夫

text: その後も『植村直己物語』『ヨコハマBJブルース』、和泉聖治監督『オン・ザ・ロード』、『凶弾』、若松節朗監督『ホワイトアウト』、滝田洋二郎監督『壬生義士伝』『陰陽師』、大林宣彦監督『理由』など100本以上の映画に出演した。2004年の『理由』からは大林作品の常連となる。


title: 山田辰夫

text: 一方テレビではデビュー作でついたチンピラ役のイメージが強く、テレビ向けでないとも言われていたが、『しゃぼん玉』『教師夏休み物語』『RUN』・『ボディーガード』『マルサ!!』などに出演した。ドラマ『はるちゃん』シリーズにも支配人役として出演。バラエティ番組の出演は数少なかったが、1992年には『森田一義アワー 笑っていいとも!』のテレフォンショッキングに石橋凌からの紹介で出演、お友達として内藤剛志を紹介した。また2006年には『ダウンタウンDX』に出演している。


title: 山田辰夫

text: 2005年に胃がんで胃を全摘出して仕事復帰したが、2008年にがんの腎臓転移により再入院。2009年7月26日10時15分、胃がんのため東京都西多摩郡の病院で死去。53歳没。遺作は、2009年4月に撮影した10月公開の映画『沈まぬ太陽』。石井との再コンビが期待されていたが、石井監督からは何度もオファーがあったものの自分は石井作品のヒーローであり中途半端なことはできないからと1993年の『TOKYO BLOOD』の1話に主演しただけで終わっている。主演での最後の作品は2009年10月公開の『代行のススメ』。


title: 山田辰夫

text: 高岡商業高校で3年間同じクラスの同級生で、上京も一緒だった映画監督の滝田洋二郎とは2003年の映画『壬生義士伝』から共に仕事をするようになった。山田の急逝の報に「もっと山田を撮りたかった。一緒に映画をやれたことが誇り」と友人の死を悼んだ。また数々の作品で山田を起用した若松節朗は山田の病気のことを事前に知っていたという。


title: 山田辰夫

text: 友人でもある長渕剛との共演作が多く、死後長渕が『ダチ山田辰夫へおくる』という追悼詩を送った。


title: 坪井九右衛門

text: 坪井 九右衛門（つぼい くえもん、寛政12年（1800年）- 文久3年10月28日（1863年12月8日））は、江戸時代後期の長州藩士。諱は正裕、子寛。号は顔山。佐藤家（内閣総理大臣・岸信介、佐藤栄作兄弟の実家）に生まれ、幼少時に坪井家の養子になった。


title: 坪井九右衛門

text: 村田清風の藩政改革に協力して功を挙げた。清風と共に藩政改革の建白書を毛利敬親に提出している。しかし清風の2回目の藩政改革は、清風の政敵である椋梨藤太の台頭で失敗し、しかも清風は安政2年（1855年）に中風が原因で他界した。このため、坪井は椋梨により失脚を余儀なくされる。


title: 坪井九右衛門

text: 後に椋梨の失脚により、再び藩政に参与したが、坪井は尊王攘夷よりも佐幕派を支持したため、過激な尊王攘夷派が多い長州藩内部で孤立してしまい、文久3年（1863年）にその過激な一部の尊王攘夷派によって萩城下の野山獄で処刑された。享年64。


title: 井上登 (裁判官)

text: 井上 登（いのうえ のぼり、1885年4月10日 - 1971年7月26日）は、日本の最高裁判所判事。千葉県出身。


title: 井上登 (裁判官)

text: 1913年（大正2年）3月に東京帝国大学独法科を卒業。1917年（大正6年）に判事となり、1927年（昭和2年）12月に東京控訴院判事、1933年（昭和8年）に大審院判事、1937年（昭和12年）に司法省の初代調査部長となる。1939年（昭和14年）から再び大審院判事を務め、在官中は慶応、明治、専修大学で民事法を講義した。


title: 井上登 (裁判官)

text: 裁判官任命諮問委員会による諮問の結果、1947年（昭和22年）8月に最高裁判所判事に就任。三鷹事件など刑事事件の裁判の最前線で活躍した。開廷日に法廷に遅れることもしばしたで、そのたびに書記官が玄関まで法服を持って出迎えたという伝説がある。1955年（昭和30年）4月に定年退官。


title: 井上登 (裁判官)

text: 1956年（昭和31年）から1961年（昭和36年）に日本野球機構（プロ野球統括団体）の第2代コミッショナーとして活躍しプロ野球の発展に貢献した。1964年（昭和39年）4月に勲一等瑞宝章を受章した。1965年（昭和40年）に特別表彰で、野球殿堂入りした。


title: 井上登 (裁判官)

text: 1971年（昭和46年）7月26日、肺気腫のため、東京都目黒区の東邦大附属大橋病院で86歳で死去した。


title: グリーンヒル

text: 『グリーンヒル』は、古谷実原作の漫画。1999年から2000年にかけて「週刊ヤングマガジン」誌上にて連載。


title: グリーンヒル

text: 作者の商業誌連載第3弾目。バイクチーム「グリーンヒル」を舞台に、面倒くさがりの大学生「関口」やチームの「リーダー」を中心に起こる様々な出来事を描いたギャグ漫画。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン（Joseph-Jean-Pierre Laurent, ? - 1900年）は、1858年に小惑星 (51) ネマウサを発見したフランスのアマチュア天文家である。ロランは小惑星を1度しか発見したことはなかったが、ネマウサの発見の功績により、フランス科学アカデミーよりラランド賞が与えられた。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: ロランについては多くを知られておらず、ファーストネームも長らくイニシャルしか伝えられていなかった。おそらくは1853年に、写真術の先駆者の下で化学助手を務めていた人物と同一人物である。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: ロランがネマウサの他に小惑星を発見することはなく、彼について知られていることは多くない。天文学者エドゥアール・ステファンはロランのことを「とても有能な若者だ」と評している。また、「マルセイユ学派の傑出した一員」、アマチュア天文学者、ニーム保証局の検査官であるという記載もある。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: ネマウサの発見がなされた私設天文台は、かつて天文学者が使っていた家屋に設置された物で、ファルツが1836年にマルセイユ天文台の所長に新しく就任するのに伴い、彼が置いて行った物でった。ファルツは自分の観測機をロランに預け、ロランは後に小惑星を見事に発見した。この天文台があった家屋はニームのラゴー通りにあり、現在はネマウサの発見を記念するプラークが設置されている。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: フランス科学アカデミーは、1858年に小惑星や彗星の発見者ら5人とともに、ロランに対してネマウサ発見の功績をたたえてラランド賞を授与した。また、1876年にアンリ兄弟の弟、プロスペールが自身の発見した小惑星にロランの名を冠して (162) ローランシアと命名した。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: ロランは1858年11月26日にマルセイユ天文台の観測助手に任命されたが、1859年2月20日に辞めた。辞職の理由をロランはファルツの天文台の運営がめちゃくちゃだったためとしているが、ファルツの側ではロランに責任感がなく指示に従わないと非難し、そのことを1863年5月14日付けアントワヌ・ダバディへの書簡に記している。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: 1859年2月の辞職に際してロランは化学分析を始め、J. Icard et J. Laurent の名前でマルセイユの研究所の調査をし始めた。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: 19世紀の史料でロランのプレノン（個人名、ファーストネーム）について記載しているものはなく、フランス語で一般に成人男性の敬称として用いられる略語の M. を添えて、"M. Laurent"（ムッシュ・ロラン）とだけ記されている。唯一例外的に、発見された小惑星を発見者の個人名のイニシャルと家族名とともに一覧にする小惑星センターが、"A. Laurent" と記したことがあるが、この "A." は "Anonymous" の略であり、小惑星のプレースホルダーの個人名が不詳である場合に用いられるものである。ところが、1858年9月5日の日付でロランからバンジャマン・ファルツに宛てられた手紙の中で、ロランは自分の個人名を Joseph-Jean-Pierre （ジョゼフ＝ジャン＝ピエール）と書いている。小惑星センターも現在では "J. J. P. Laurent" と小惑星及び発見者一覧に記している。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: ロランは正式なプレノン全部を名乗らず、イニシャルのみを使う場合、"J. Laurent" と名乗った。ネマウサを発見したことが書き記されており、ロラン自身の手で描かれたものであると知られている一連の星図には、彼の名前が、J. Laurent と記されている。『フランスの天文学者辞典』の著者は、"Joseph Laurent" と記載している。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: 1857年にはファルツが星図（cartes equinoxiales）の出版に着手し、ロランが図版を描くことになると報告されている。ファルツがネマウサの発見を "Comptes rendus hebdomadaires des séances de l'Académie des Sciences" に報告した書簡において、ファルツはこの発見をこれら星図（cartes equinoxiales）の「最初の成功」と記している。問題の星図は著者を "J. Laurent" であるとしており、図書目録においてもそのようになっている。マルセイユ天文台資料館にある手書きの星図の上部にある注意書きには、小惑星の発見について次のように書かれている。"Némausa (51) dec. [ = découverte ] à Nîmes par J. Laurent (22 janvier 1858)" 「51ネマウサ、ニームにて J. Laurent により発見される（1858年1月22日）」という意味である。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: は「写真付き訪問名刺（フォト＝カルト・ド・ヴィジト）」を開発した人物として知られるが、ディズデリの評伝の作者エリザベス・アンヌ・マコーリー（Elizabeth Anne McCauley）によると、ディズデリは写真付き訪問名刺の作製方法を、ニームに滞在していた1853年に開発した。彼はそれをパリに持ち帰り、大成功に結びつけた。マコーリーが引用するディズデリの自伝によると、写真付き訪問名刺の作製方法は、化学者でニーム保証局の検査官のムッシュ・ロランの化学に関する助言があってはじめて可能になった旨の記載がある。マコーリーは1855年のパスポート取得用の公文書に基づいて、ディズデリの言及した「ムッシュ・ロラン」の名前をジョゼフ・ジャン・ピエール・ロラン（Joseph Jean Pierre Laurent ）と特定している。


title: ジョゼフ＝ジャン＝ピエール・ロラン

text: 名前、職業、都市、時代の一致は示唆的ではあるが、小惑星の発見者との決定的な結びつきはいまだなされていない。


title: 藤原敦頼

text: 藤原 敦頼（ふじわら の あつより）は、平安時代後期の貴族・歌人・僧。藤原北家勧修寺流、正三位・藤原惟憲の曾孫。治部丞・藤原清孝の子。官位は従五位上・右馬助。法名は道因。


title: 藤原敦頼

text: 若い頃の事績は不明であるが、官人としては右馬助などを務めて従五位上に至る。承安2年（1172年）に出家して道因と称した。


title: 藤原敦頼

text: 永暦年間から治承年間（1160年 - 1181年）にかけて開催された主要な歌合せに参加・出詠し、また自らも「住吉社歌合」「広田社歌合」などの社頭歌合を主催している。


title: 藤原敦頼

text: 『千載和歌集』（20首）以下の勅撰和歌集に41首が入集している。


title: 藤原敦頼

text: 出家の身ではあったが、歌道に志が深く、たいへん執着していた。七、八十歳の老年になってまでも「私にどうぞ秀歌を詠ませてください」と祈るために、歌神として信仰されていた大坂の住吉大社までわざわざ徒歩で、毎月参詣していたという。実際の歌会のときも、とくに講師の席の近くに座って、歌の講評をひと言も聞き漏らすまいとするような態度で耳を傾けていた。


title: 藤原敦頼

text: 敦頼の死後、藤原俊成が『千載和歌集』を撰進したとき、彼の歌への打ち込みかたが熱心だったので十八首の歌を入集させた。すると敦頼が夢の中に現れて涙を流して喜んだ。それを見ていっそう哀れに思った俊成は、さらに二首を加えて二十首にしたという。


title: 今村均

text: 今村 均（いまむら ひとし、1886年6月28日 - 1968年10月4日）は、日本の陸軍軍人。最終階級は陸軍大将。宮城県仙台市出身。


title: 今村均

text: 温厚で高潔な人柄と、占領地での軍政・指導能力は高く、名将という評価を受けている。その人柄、エピソードは今日でも旧占領国の現地住民だけでなく、敵国であった連合国側からも称えられている。


title: 今村均

text: 祖父は戊辰戦争の際に仙台藩参謀を務める名門であったが、進駐してきた新政府軍に対して融和的な態度をとったため藩内の強行派から非難をあび財産を家来にほとんど分け与え、新政府からの官職への呼びかけにも応じることなく隠遁した。その後、妻を亡くすと名家から後妻を押しつけられるなどしたため酒におぼれる生活を送った。父の虎尾は先妻との間に生まれた。虎尾は幼少時に漢籍をたたきこまれるなど父から教育を受けた。生活が困窮していたため、裁判所の事務員として働きながら家事の出来ない継母に代わり弟妹達を育てた。そのようななか、虎尾は裁判官試験に2番の成績で合格し裁判官として任官した。虎尾は陸軍将校の娘であるきよみを娶り、きよみによって均を始めとする多くの子供が産み育てられた。きよみの勧めで均や弟たちは陸軍将校となった。


title: 今村均

text: 新発田中学（甲府中学校から転入）を首席で卒業し、東京で受験勉強していた19歳の春、判事をしていた父の虎尾を亡くしたため、経済的に当初志望していた第一高等学校、もしくは高等商業学校に進学することが厳しくなる。母きよみは陸軍士官学校を推薦していたため今村本人は「一高進学か陸士入校か」と悩んでいたところ、母の薦める軍隊とはどの様なものかと思い、青山の陸軍練兵場で催されていた天覧閲兵式を拝観しに行った。その際、練兵場前で見た、観兵式を終えて帰る明治天皇の姿を見ようと天皇の乗る御料馬車に詰め寄る大勢の群衆の姿に何か熱く感激した今村は、自宅に帰るその足で郵便局に寄り、陸軍士官学校を受験する強い意志の旨の電報を母に打ち、郷里の連隊区で試験を受け合格した。


title: 今村均

text: 9歳まで夜尿症を患っていた今村は、青年期になっても夜に何度も便所に立つことから来る睡眠不足に苦しんでいた。そのため講義中の居眠りを度々してしまい、そのたび教官に怒鳴られていた。軍医や同期生に相談したり、睡魔が襲ってきた時に小刃で自分を軽く突くなど対策したものの一向に治らず、野外演習中に農家から貰った唐辛子を講義中にこっそり噛む事で何とか眠気覚ましにした。これに気付いた理解ある教官達は、それ以降今村に対しては居眠りを注意しなくなったという逸話が残っている。


title: 今村均

text: 陸軍士官学校を優秀な成績で卒業した今村は見習士官を経て陸軍歩兵少尉に任官し、中尉の頃に陸軍大学校に進学。そこでも居眠りを繰り返したが、士官学校時代の話は陸大の教官にも伝わっていたらしくそれほど厳しい説教を受けることもなかった。そのようなハンディを背負いながらも陸軍大学校を首席で卒業し、恩賜の軍刀を賜った。


title: 今村均

text: 満州事変勃発当時、参謀本部作戦課長として独断で軍を動かす関東軍と朝鮮師団の越境に対して、統帥の紊乱や国民の支持、また世界の世論の反応から反対論を軍事課長の永田鉄山とともに展開する。この関東軍の暴走は青年将校組織の桜会とも通じているとの情報を受けつつ、クーデター未遂となった十月事件の事態の収拾にあたる。首謀者である橋本欣五郎等が未遂のまま逮捕されたのは、今村によると、クーデター直前に名も知らぬ貿易商から渡された名刺に書かれたクーデターに関する情報だったという。


title: 今村均

text: その後、中央の統帥に従わない関東軍との折衝のために渡満するものの、板垣征四郎高級参謀や石原莞爾参謀に酒席の場に呼び出されたあげくに馬鹿にした態度をとられ激怒して、その場を退席する一幕があった。今村はこうした関東軍の中央の統制に反した行動を厳罰に処すべきだったと後に振り返り、それに反して軍統帥に従わなかったものが後に栄転していくことが後の陸軍の下克上の風習を作り出したと指摘している。


title: 今村均

text: 今村は後に関東軍参謀副長となったが、そのときに関東軍が独断で進める内蒙古工作を中央からストップをかけるべく、当時の参謀本部作戦部長だった石原莞爾やってきた。このとき関東軍参謀の武藤章が、石原を嘲笑して「あなたのされた行動を見習い、その通りに内蒙古で実行しているものです」と言い放った場に今村は同席している。


title: 今村均

text: 太平洋戦争（大東亜戦争）開戦後、第16軍司令官としてオランダ領東インド（インドネシア）を攻略する蘭印作戦を指揮。陸軍の最精鋭空挺部隊であり「空の神兵」と謳われる第1挺進団（挺進部隊）や、飛行第64戦隊・飛行第59戦隊の一式戦闘機「隼」の活躍もあり、太平洋戦争における日本の最重要戦略目標であるパレンバンの油田地帯を制圧（パレンバン空挺作戦）。さらに100隻弱の船団を使用する最大規模の上陸作戦となったジャワ上陸作戦では、敵軍が日本軍の兵力を見誤っていたこともあり、9日間で約9万3千のオランダ軍と約5千のイギリス軍・アメリカ軍・オーストラリア軍を無条件降伏させ、作戦は日本軍の大勝に終わった。ジャワ島攻略の際、同島北西のバンタム湾において上陸を図った日本軍と連合軍の間で海戦が生起、今村以下第16軍司令部の座乗していた輸送船龍城丸などが被雷沈没したものの、今村は救命胴衣を着けて海上を泳ぎ、まもなく救助された。


title: 今村均

text: 攻略の後、オランダによって流刑とされていたインドネシア独立運動の指導者、スカルノとハッタら政治犯を解放し資金や物資の援助、諮詢会の設立や現地民の官吏登用等独立を支援する一方で、今村は軍政指導者としてもその能力を発揮し、攻略した石油精製施設を復旧して石油価格をオランダ統治時代の半額としたり、オランダ軍から没収した金で各所に学校の建設を行い、日本軍兵士に対し略奪等の不法行為を厳禁として治安の維持に努めるなど現地住民の慰撫に努めた。かつての支配者であったオランダ人についても、民間人は住宅地に住まわせて外出も自由に認め、捕虜となった軍人についても高待遇な処置を受けさせるなど寛容な軍政を行った。


title: 今村均

text: 戦争が進むにつれて、日本では衣料が不足して配給制となり、日本政府はジャワで生産される白木綿の大量輸入を申し入れてきたが、今村はこの要求を拒んだ。今村は白木綿を取り上げると現地人の日常生活を圧迫し、死者を白木綿で包んで埋葬するという宗教心まで傷つけると考えたからである。これは政府や軍部などから批判を浴びたが、その実情を調査しに来た政府高官の児玉秀雄らは「原住民は全く日本人に親しみをよせ、オランダ人は敵対を断念している」、「治安状況、産業の復旧、軍需物資の調達において、ジャワの成果がずばぬけて良い」などと報告しジャワの軍政を賞賛した。


title: 今村均

text: また、オランダ統治下で歌うことが禁じられていた独立歌「インドネシア・ラヤ」が、ジャワ島で盛んに歌われていることを知った今村は、東京でそのレコードを作らせて住民に配り喜ばれたという。


title: 今村均

text: しかし政府や軍部の一部には、今村の施政を批判する者もおり、1942年（昭和17年）3月には今村とは親しい仲である参謀総長・杉山元が直々にバタビアに出張し、今村に対し「中央はジャワ攻略戦について満足しており褒めてはいるが、一方でその後の軍政については批判がとにかく多いから注意したまえ」と軽く叱責している。また、陸軍省軍務局長の武藤章、人事局長の富永恭次も今村に対し、ジャワ島でもシンガポール同様に強圧的な政策に転換するよう求めたが、今村は陸軍が布告した『占領地統治要綱』から「公正な威徳で民衆を悦服させ」という一節をひいて、要綱を改正する前に自分を免職するよう求め、軍政の方針を変えることに抵抗した。


title: 今村均

text: 今村は「八紘一宇というのが、同一家族同胞主義であるのに、何か侵略主義のように思われている」と述べており、その語に対する誤解に疑念をいだいている。


title: 今村均

text: 1942年（昭和17年）11月20日、今村は第8方面軍司令官としてニューブリテン島に位置するラバウルに着任したのち、山本五十六海軍大将と会見している。今村と山本は佐官時代から親交があり、互いに気兼ねなく腹を割って話し合える程の仲であり、双方認め合っていたといわれる。そのため山本が戦死した際には泣いて悲しんだという。今村本人もラバウルに着任後、山本が戦死する直前に海軍の一式陸上攻撃機に搭乗し、前線の陸軍部隊の視察を行なった際、アメリカ軍戦闘機に襲撃されそうになったが難を逃れている。


title: 今村均

text: 1943年（昭和18年）初頭、米軍はガダルカナルと東部ニューギニアから日本軍を駆逐しラバウル作戦の「第一任務」を完了した。米軍はさらにソロモン諸島とニューギニアの双方から前進する「第二任務」の準備に入った。これに対し日本軍はラバウルの防衛線をソロモン諸島のニュージョージアのムンダ岬の航空基地とニューギニアのサラマウアを結ぶ線とした。防衛部隊の海軍側の指揮官は草鹿任一中将、陸軍側が今村大将であった。


title: 今村均

text:
日本海軍のラバウル航空隊の活動は、日本軍の航空兵力を米海軍に実際以上に過大評価させ、西進する米軍補給路への大きな脅威と米軍は判断した。しかも、ラバウルは今村により要塞化が進んでいた。今村はガダルカナル島の戦いの戦訓から、米海軍の補給路の封鎖を想定し、補給の途絶に対し島内に大量の田畑を作るよう指導を行い食料の自給自足体制を整えることにし、今村自身も自ら率先して畑を耕したという。
またアメリカ軍の空爆と上陸に備えるため強固な地下要塞を構築し、病院、兵器や弾薬を生産する工廠も構築したのである。このような状態を知った米軍は、攻略することで多大な損害が予想される上、日本軍の補給路も一本化されることによりむしろ強化されるなどから、ラバウルの占領を回避し、打撃により無力化するに留めるとの決定をした。


title: 今村均

text:
ラバウル無力化のために、米海軍はソロモン諸島を占領後、ビスマルク諸島の日本軍航空兵力、主にラバウルに猛爆を加えた。さらに1944年（昭和19年）2月中旬、日本艦隊の根拠地トラック島を空襲した結果、日本海軍の古賀連合艦隊司令長官はラバウルの海軍機を撤退させたため、ラバウルの米軍への積極的な脅威はほぼなくなった。しかし米軍はラバウル封鎖を完成させるために活動した。先ずラバウルの東方のグリーン島を占領し航空基地を設営しビスマルク諸島全体で戦闘機の活動を可能にし、次に陸軍のダグラス・マッカーサー将軍はアドミラルティ諸島の東端のロス・ネグロス島を占領し航空基地を確保した。さらに海軍がカヴィェン北西のエミウラ島を占領して、ラバウルの無力化は完成した。
こうして、ラバウル守備隊は孤立化したが既に現地自活可能な体制が完成しており、かつ物資も備蓄していたために、今村以下の第8方面軍は草鹿中将以下の南東方面艦隊と共に終戦までラバウルを確保した。


title: 今村均

text:
1945年（昭和20年）8月15日、日本が降伏し第二次世界大戦は終結。今村は戦争指導者（戦犯）として軍法会議にかけられる。第8方面軍司令官の責任を問われたオーストラリア軍による裁判では、一度は死刑にされかけたが、現地住民などの証言などもあり禁錮10年で判決が確定した。
その後の第16軍司令官時代の責任を問うためのオランダ軍による裁判では、無罪とされた。


title: 今村均

text: その後、今村はオーストラリア軍の禁錮10年の判決により、1949年（昭和24年）に巣鴨拘置所に送られた。だが今村は「（未だに環境の悪い南方で服役をしている元部下たちの事を考えると）自分だけ東京にいることはできない」として、1950年（昭和25年）には自ら多数の日本軍将兵が収容されているマヌス島刑務所への入所を希望した。妻を通してGHQ司令官マッカーサーに直訴したといわれている。その態度にマッカーサーは、「私は今村将軍が旧部下戦犯と共に服役する為、マヌス島行きを希望していると聞き、日本に来て以来初めて真の武士道に触れた思いだった。私はすぐに許可するよう命じた」と言ったという。


title: 今村均

text: その後、刑期満了で日本に帰国してからは、東京の自宅の一隅に建てた謹慎小屋に自らを幽閉し、戦争の責任を反省し、軍人恩給だけの質素な生活を続ける傍ら回顧録を出版し、その印税はすべて戦死者や戦犯刑死者の遺族の為に用いられた。元部下に対して今村は出来る限りの援助を施し、それは戦時中、死地に赴かせる命令を部下に発せざるを得なかったことに対する贖罪の意識からの行動であったといわれる。その行動につけこんで元部下を騙って無心をする者もいたが、それに対しても今村は騙されていると承知しても敢えて拒みはしなかったという。


title: 今村均

text: 国立国会図書館憲政資料室に、今村の肉声を伝える「回想談話録音」が残されている。


title: 今村均

text: 1968年（昭和43年）10月4日、死去。享年82。指揮官としての戦術面では、実戦を指揮したのが支那事変、ジャワ攻略戦とそれに付随する戦闘のみであり、ラバウルでは殆ど戦闘が行われずアメリカ軍と本格的に戦火を交える事はなかった。しかし第5師団長として指揮を執った南寧作戦では、近衛師団と第18師団の援軍が到着するまでの数十日間、蒋介石直系の精鋭部隊を含む数十倍の戦力を有した中国国民党軍の大攻勢を、物資不足と炎熱下の劣悪な環境ながら防ぎきる事に成功し、蘭印作戦では極めて短期でインドネシアを攻略している。今村の軍人としての能力、特に軍政面や占領地住民・部下将兵に対しての人道的な対応については後世の評価はほぼ一致している。蘭印無条件降伏を報じる1942年（昭和17年）3月10日（陸軍記念日）付の読売新聞記事では、写真付きで蘭印方面陸軍最高指揮官たる今村の略歴も紹介されており、「今村将軍は仙台の士族で陸大を首席で卒業した秀才、だがその才気と不屈の闘志を温容に包む近代的武将である」、「教養に富み部下を愛する謙虚な風格ある将軍である」「人情将軍今村中将」と評されている。


title: 今村均

text: 戦略面では、ラバウルでの持久戦が示すとおり、先を読んで対策を行う能力に優れていた人物であったことは確かで、終戦まで将兵の命を守ったことから、日本軍の優れた指揮官としての評価は高い。部下に非常に慕われる人柄であったため、統率に関してはしっかり取れていた。今村は部下を愛し、現地住民を愛したと言われそれに対して部下、現地住民は絶大な親しみを寄せていたといわれる。


title: 昭和 (アルバム)

text: 『昭和』（しょうわ）は、日本のミュージシャンである長渕剛の11枚目のオリジナルアルバム、およびアルバムの12曲目に収録されている楽曲である。


title: 昭和 (アルバム)

text: テレビドラマ『とんぼ』（1988年、TBS系列）において、新たなイメージを打ち出した長渕のオリジナルアルバム。同ドラマで主題歌として使用されたシングル曲「とんぼ」、東映映画『オルゴール』（1989年）の主題歌「激愛」、挿入歌「シェリー」を収録している。


title: 昭和 (アルバム)

text: この頃から、更に俳優の仕事にも注力する様になった中で、長渕が演じる役柄は、気さくな人物から、粗暴とも思われかねない役柄へと変化していった。主演ドラマ『とんぼ』の主題歌である「とんぼ」の大ヒットを受け、昭和から平成へと元号が変わった節目にリリースされた。当時ではデビュー以来最高の売り上げを記録している。


title: 昭和 (アルバム)

text: また、3曲目の「いつかの少年」においても、生まれ育った鹿児島を回想し、その時代の純粋な少年の心を持ち続けたいという願望を歌っている。後にリリースされるベストアルバム『いつかの少年』（1994年）のタイトルにも用いられている。


title: 昭和 (アルバム)

text: 前作『NEVER CHANGE』（1988年）リリース後、長渕は4月20日の宮城県民会館より6月19日の初の東京ドーム公演に至るまで、全国18都市全20公演におよぶライブツアー「LIVE'88 NEVER CHANGE」を開催した。


title: 昭和 (アルバム)

text: プライベートでは、前年に結婚した女優の志穂美悦子との間に長女となる文音が3月17日に誕生し、その事をテーマとしたシングル「NEVER CHANGE」（1988年）を5月25日にリリース。前オリジナルアルバム『LICENSE』（1987年）では、生まれ育った鹿児島と、育ててくれた両親への思いが歌われているが、本作においては、逆に今度は自分が親になったときの心境を歌っている。それがこの曲であり、2005年までファンクラブのホームページのタイトルにも使用されていた。


title: 昭和 (アルバム)

text: また音楽以外の活動としては、前年に放送されたTBS系テレビドラマ『親子ジグザグ』（1987年）からスタッフを引き継ぐ形で10月7日より11月25日までの全8回で『とんぼ』（1988年）が放送された。前作までのテレビドラマでは家族、親子をテーマにした作品が多かった長渕だが、本作ではそれまでと異なりヤクザが主人公という人間愛を根底にしたドラマであり、現代の表社会の無関心な状況に対する怒りを題材としていた。本作は脚本家の黒土三男と長渕とのプライベートでの接触から着想されたものであり、『家族ゲーム』（1983年）以来の付き合いであるプロデューサーの柳井満と意見の相違によって最初から対立する事となった。しかし、黒土の「見てくれる人たちこそを喜ばせたい」との信念からプロデューサーの意見を聞かず、最後まで黒土と長渕の2人の話し合いでストーリーを制作することとなった。この時期の長渕は完全に役になり切っており、撮影が終了しても役から抜けられず、周囲のスタッフに暴力的になっていたと述懐している。また本職のヤクザから「英二さん、カッコいいっすね」と褒められることもあったという。撮影後には黒土の家で食事を共にするなど、黒土との親交が深まっていった時期でもあった。


title: 昭和 (アルバム)

text: ゴールデンタイムにはそぐわない内容であったが、視聴率は最終回においては21.8%を獲得するなどヒット作品となり、また同ドラマの主題歌「とんぼ」（1988年）をドラマ放送中の10月26日にシングルとしてリリースし、オリコンチャートでは5週連続で1位を獲得し約104万枚を売り上げ、細川たかしの「矢切の渡し」（1983年）以来となる5年ぶりのミリオンセラーとなった。その後、12月3日にはNHK総合テレビドラマ『うさぎの休日』（1988年）が放送された。本ドラマは『とんぼ』より以前に撮影されていた作品であり、長渕は家一軒持つこともかなわないサラリーマンの悲哀を演じている。その翌日の12月4日にはシングル4曲入りのミニアルバム『SINGLE COLLECTION』（1988年）をリリースした。


title: 昭和 (アルバム)

text: 1989年に入り、1月7日に昭和天皇の崩御により元号が昭和から平成へと変更された。この時期に長渕はプロデューサーの柳井と決別し黒土と共に映画界に進出、『とんぼ』をベースとした映画『オルゴール』（1989年）の制作に取り掛かる。映画は3月11日に全国にて公開され、配給収入が約14億円と関係者の予想を上回る結果を出した。なお、本作にて脚本家の黒土は映画監督デビューを果たしている。さらに、本映画の主題歌であった「激愛」（1989年）を2月8日にリリースし、オリコンチャートにて2週連続で1位を獲得、約44万枚を売り上げるヒット曲となった。


title: 昭和 (アルバム)

text: 文芸雑誌『別冊カドカワ 総力特集 長渕剛』では、「ドラマ『とんぼ』の主人公・英二と長渕自身が重なる。その虚と実が同じ真実を求めて歌う」、「『表と裏』を虚実一体という形で体現したのではないだろうか」と表記されている。


title: 昭和 (アルバム)

text: 文芸雑誌『文藝別冊 長渕剛 民衆の怒りと祈りの歌』では、「昭和時代に子ども時代を過ごした鹿児島への思いを歌う『いつかの少年』では、貧しく陰鬱だった当時の生活を繊細に述懐」、「かれにとっての『昭和』とはそういう時代であり、同時にさらに憎しみをあらわにする東京での、街全体との衝突の時代でもあったということか」、「『昭和』で静かに噴出するような解放感は、話題になる愛国的言動とは遠いものに感じる」と表記されている。


title: 昭和 (アルバム)

text: アルバムは1989年3月25日に東芝EMIのエキスプレスレーベルより、LP、カセットテープ、CDの3形態でリリースされた。発売当時は消費税導入直前だった為、一般的な1枚物のCDは1989年4月1日から3,200円から3,008円に価格変更されたが、本CDはそれを見越して発売時から3,008円でリリースされ、消費税導入後も価格変更は行われなかった。


title: 昭和 (アルバム)

text: なお、本作はLP盤のリリースが最後になったアルバムでもある。


title: 昭和 (アルバム)

text: その後、2006年2月8日には24ビット・デジタル・リマスタリング化されて再リリースされている。


title: 昭和 (アルバム)

text: 本作に関するテレビ出演は、1988年5月18日にフジテレビ系音楽番組『夜のヒットスタジオDELUXE』（1985年 - 1989年）に出演し「NEVER CHANGE」を演奏した他、12月1日にはTBS系音楽番組『ザ・ベストテン』（1978年 - 1989年）にて第1位を獲得し「とんぼ」を演奏、3月8日には再び『夜のヒットスタジオDELUXE』に出演し、「とんぼ」と「激愛」を演奏した。


title: 昭和 (アルバム)

text: 本作のジャケットは写真家の大川装一郎により撮影された長渕の近影である。この写真に関し後にリリースされたベストアルバム『いつかの少年』（1994年）のライナーノーツにおいて作家の高山文彦は、「長かった髪は短く刈り込まれ不精髭が生えた。立ち上がった彼の眼は、この世の中の実相をはっきりと映していた。そのときどんな顔をしていたかは、アルバム『昭和』のジャケットで、フォトグラファー大川装一郎のカメラが克明にとらえている」と記している。


title: 昭和 (アルバム)

text: 文芸雑誌『別冊カドカワ 総力特集 長渕剛』では、「遺影とも思えるジャケット。そこにある昭和の文字に換え、色即是空と入れても成立しそうだ」と表記されている。


title: 昭和 (アルバム)

text: 本作を受けてのコンサートツアーは「LIVE'89 昭和 」と題し、1989年3月29日の豊田市民文化会館を皮切りに24都市全32公演が行われた。このツアーでは4月12日、13日に鹿児島県総合体育センター、5月21日、22日に国立代々木競技場、6月8日、9日に名古屋レインボーホール、6月19日、20日に大阪城ホール、7月13日、14日に横浜アリーナと2日間連続公演が多く開催された。また、ツアーファイナルとなった横浜アリーナ公演の模様がライブアルバム『長渕剛LIVE'89』（1990年）としてリリースされた。


title: 昭和 (アルバム)

text: オリコンチャートでは最高位1位となり、売り上げは約63万枚となった。また、2006年の再発版では238位となった。


title: 人事院規則

text: 人事院規則（じんじいんきそく）とは、行政立法の一つである人事院による命令形式である。


title: 人事院規則

text: 人事院は、その所掌事務について、国家公務員法その他の法律を実施するため、又は法律の委任に基づいて、人事院規則を制定することができる（国家公務員法 第16条）。これに基づき、国家公務員法は、具体的な定めの多くを人事院規則に委ねている。


title: 人事院規則

text: しかし、上記の委任は白紙委任に等しいといわれ、国会中心立法原則（日本国憲法41条）と官吏事務準則法定主義（憲法73条4号）に違反するとの指摘も多い。


title: 人事院規則

text: 人事院規則の制定・改廃は、官報で公布される（国家公務員法第16条第2項）。


title: 人事院規則

text: 人事院規則の施行細目については、人事院指令及び人事院細則が定める。


title: 人事院規則

text: 国家公務員法第16条に基づいて、法律を実施するため、又は法律の委任に基づいて、あるいは人事院規則を実施し、又はその他の措置を行うため、人事院によって発せられる指令である。通常、訓令としての性質をもつが、法規としての定めを内容とすることがある。


title: 人事院規則

text: 人事院規則は内容によっていくつかの系列に分けられている。このため、人事院規則は、通常の法令のような暦年更新による逐次番号方式ではなく、規則体系に基づく番号と改正の際には枝番号を付する方式で規則番号が与えられる。この枝番号は体系ごとに制定順に附されるが「一」からではなく、「〇」から始まる。改正の場合は以前は番号がなかったが1985年から人事院規則一―四―○のように改正する規則の番号にさらに枝番号を制定順（これは「一」から附される）に附すようになった。


title: 人事院規則

text: 人事院規則の廃止の場合は、他の法令のように「規則一一―二を廃止する規則」を制定するのはなく、人事院規則一―四（現行の法律、命令及び規則の廃止）を改正する人事院規則（これは、通常は、人事院規則一―四―○の枝番号が与えられるが、人事院規則一―○の「整備に関する規則」による場合や他の新規規則の附則による場合もある。）を制定して、人事院規則一―四に廃止規定を追加して廃止している。例として、規則一〇―三（職員の研修) は、人事院規則一―四―二六（人事院規則一―四（現行の法律、命令及び規則の廃止）の一部を改正する人事院規則）により、「１０８　規則一〇―三は、廃止する。（平成二十八年五月三十日施行）」を人事院規則一―四に追加して行われた。


title: 人事院規則

text: 人事院規則は官報において縦書きで公布されるため、規則番号には漢数字（他の法令と異なり「十」でなく「一〇」のような表記）が用いられ、系列番号と一連番号の間はダッシュで結ぶ表記がなされるが、官報の官庁事項欄の人事院公示、あるいは同・官庁報告欄の国家試験の公告等のような原文横書きの環境において規則番号が引用される場合は、算用数字に置換した表記もなされる。


title: 人事院規則

text: 人事院規則の一覧は以下のとおり。


title: 福島牝馬ステークス

text: 福島牝馬ステークス（ふくしまひんばステークス）は、日本中央競馬会（JRA）が福島競馬場で施行する中央競馬の重賞競走（GIII）である。


title: 福島牝馬ステークス

text: 正賞は福島県知事賞。


title: 福島牝馬ステークス

text: 2004年に行われた牝馬競走体系の整備により、牝馬の出走機会を広げ牝馬路線の充実を図ることを目的として新設された4歳以上の牝馬による重賞競走。東日本大震災の影響で新潟競馬場に移された2011年を除き、福島競馬場の芝1800mで行われている。


title: 福島牝馬ステークス

text: 2006年にヴィクトリアマイルが創設されると、本競走はヴィクトリアマイルの前哨戦として位置づけられるようになり、2014年からは本競走の1着馬にヴィクトリアマイルの優先出走権が与えられるようになった。


title: 福島牝馬ステークス

text: 創設時から外国産馬が出走可能なほか、地方競馬所属馬は2006年から、外国馬は2007年からそれぞれ出走可能になった。


title: 福島牝馬ステークス

text: 以下の内容は、2017年現在のもの。


title: 福島牝馬ステークス

text:
出走資格：サラ系4歳以上牝馬
負担重量：別定（2016年から変更）


title: 福島牝馬ステークス

text: ヴィクトリアマイルのステップ競走に指定され、地方競馬所属馬はヴィクトリアマイルの出走候補馬が3頭まで出走可能。また、地方競馬所属馬は本競走で2着以内の成績を収めるとヴィクトリアマイルに優先出走できる。


title: 福島牝馬ステークス

text: 2016年の1着賞金は3800万円で、以下2着1500万円、3着950万円、4着570万円、5着380万円。コース種別を表記していない距離は、芝コースを表す。


title: 良暹

text: 良暹（りょうぜん、生没年不詳）は、平安時代中期の僧・歌人。


title: 良暹

text: 出自・経歴については不明であるが、比叡山（天台宗）の僧で祇園別当となり、その後大原に隠棲し、晩年は雲林院に住んだといわれている。一説では、康平年間（1058年 - 1065年）に65歳ぐらいで没したともいわれている。


title: 良暹

text: 歌人の友として、賀茂成助・津守国基・橘為仲・素意法師などがいた。1038年（長暦2年）9月の「権大納言師房家歌合」などいくつかの歌合に出詠している。「良暹打聞」という私撰集を編んだというが現存していない。


title: 良暹

text: 歌は「後拾遺和歌集」以下の勅撰和歌集に入集している。


title: ネマウサ (小惑星)

text: ネマウサ (51 Nemausa) は、太陽系の比較的大きな小惑星のひとつ。火星と木星の間の軌道を公転している。1858年にフランスの都市ニームでアマチュア天文家A・ローランにより発見されたが、これは彼が発見した唯一の小惑星であり、また彼については他は多くは知られていない。ニームの礎になったローマ時代の都市にちなみ命名された。


title: ネマウサ (小惑星)

text: 1979年に、ネマウサの変光曲線の解析により衛星の存在が示唆された。


title: ネマウサ (小惑星)

text: 2002年10月に関東地方で掩蔽が観測された。


title: もやしもん

text: 『もやしもん』は、石川雅之による日本の漫画作品。青年漫画誌『イブニング』（講談社）にて、2004年16号より2013年10号まで連載後、『月刊モーニングtwo』（同）に移籍し2013年8月号より2014年3月号まで連載された。


title: もやしもん

text: 肉眼で菌を見ることができる主人公・沢木を中心に、菌・ウイルスに関わる農業大学の学生生活を描いている。英語表記は「TALES OF AGRICULTURE」（農業物語）。


title: もやしもん

text: 2007年10月から12月までフジテレビのノイタミナ枠にてテレビアニメが放送された。2010年には実写ドラマ化もされており、同年7月から9月まで、テレビアニメと同じくノイタミナ枠で放送された。2012年7月から9月まで『もやしもん リターンズ』がアニメの続編として放送された。


title: もやしもん

text: 作者の説明によると「農大で菌とウイルスとすこしばかりの人間が右往左往する物語」である。


title: もやしもん

text: 東京にあるとされる「某農業大学」（「某」というのは名前を伏せている意味ではなく、これで正式名称）に入学した、「菌」の存在を肉眼で視認できるという不思議な能力をもつ主人公・沢木惣右衛門直保をめぐる学園ドラマである。第5巻収録の第49話冒頭では、「ミニマムな団体劇」とも表現されている。直保に見える菌は、デフォルメされたキャラクターとして描かれている。作中で菌たちがたびたび発する、「繁殖する」「発酵、腐敗させる」ことを意味するセリフ「かもす」（醸す）は、作品のシンボル的フレーズとなっている。


title: もやしもん

text: 本作の連載においては、休載や減ページが多い。また、単行本の新刊が発行される数か月前にも、その編集・本編の修正・加筆作業のために休載する事がある。当初は『イブニング』に毎号掲載されていたが、2008年から3号掲載・1号休載というパターンでの掲載が定着している。


title: もやしもん

text: 主に登場する菌類がデザインされた、Tシャツやぬいぐるみ、フィギュア等のグッズも発売されている。


title: もやしもん

text: 種麹屋の次男坊である沢木 惣右衛門 直保（さわき そうえもん ただやす）は、菌やウイルスを視認し会話ができるという不思議な能力を持っていた。直保は幼馴染の結城蛍とともに、祖父の友人である樹慶蔵が教授を務める「某農業大学」へと入学する。院生の長谷川遥とゼミ生の武藤葵、密造酒の製造に失敗して多額の借金を背負うことになった2年の美里薫と川浜拓馬、偶然ゼミに参加することになった1年の及川葉月を加えた面々は、菌とウイルスに纏わる様々な騒動に巻き込まれてゆく。


title: もやしもん

text:
単行本は、12巻まではイブニングKC、最終13巻のみモーニングKCとして講談社より発売されている。3巻以降は特装版ないし限定版が発売されており、同梱品・カバー・カバー下・次巻予告等が通常版と異なる。なお、最終ページにある次巻予告は、全くのデタラメが書かれており、「※内容は予告なく全然変更になる事があります」という文が添えられている。
そして、それぞれの単行本の下側には色々と小ネタが印刷されている。単行本2巻の第23話に登場した「大吟醸生原酒 龍神丸 中どり無ろ過」はネット注文のみ限定10本が、応募者多数と予想されたため抽選で販売された。ちなみに、単行本第2巻13話に登場した「大吟醸生原酒 龍神丸」は、限定品ながら高垣酒造で一般販売しているが、2006年3月31日に発売された2006年度産は10時間ほどで完売した。関連品として同社では、純米吟醸生酒「かもすぞ」を発売している。これには作者がデザインしたラベル（黄麹菌（A.オリゼー）と酵母菌（S.セレビシエ）とロゴが描かれている）を使用している。中身も作者自身が利き酒して選んだ品を瓶詰めしている。2006年度産はわずか13分で完売。2007年度産は抽選販売となった。


title: もやしもん

text: 2010年にドラマ版の放送に合わせ、沖縄県石垣市の請福酒造が製造した「請福もやしもん泡盛」が7月・8月（追加販売分）に合計3000本限定で、「請福もやしもん梅酒」が9月に2000本限定で発売され、いずれも即完売となった。


title: もやしもん

text: 2007年10月12日から12月21日まで、フジテレビ「ノイタミナ」枠で放送された。全11話。


title: もやしもん

text: 5巻の裏表紙に、石川雅之と高岡じゅんいちによるアニメ『もやしもん』初期設定画がある。通常版が長谷川遥編で、特装版は武藤葵編。他のキャラクターは端の方に描かれている。


title: もやしもん

text: オープニング・エンディングには、原作のデザインの細菌・菌類・ウイルス達しか登場しない。オープニングは実写と3DCGの合成で、エンディングはクレイアニメ風のCGである。エンディング後に菌劇場（菌劇）という菌達が登場するアニメがある。次回予告は短く、樹慶蔵が一言喋る。


title: もやしもん

text: オリジナルサウンドトラックは2007年11月に発売された。放送で聴かれた殆どの楽曲が収録されているが菌劇場の予告と長谷川の少女時代（第9話）の場面で使われた楽曲は未収録。洋画のサウンドトラックのパロディに聴こえる楽曲が幾つもある。


title: もやしもん

text: 2007年10月22日には、第20回東京国際映画祭にて、本作品のOP、ED、第1話と第2話のAパートとBパートと菌劇場、開催当日には未放送の第3話のAパートと菌劇場が上映された。作品上映前には、A.アワモリ役でもあるニッポン放送の吉田尚記アナウンサーの司会で、矢野雄一郎監督、八木竜一CG監督、声優ゲストとして、ハイキングウォーキングの鈴木Q太郎（C.ジフテロイド役）と松田洋昌（M.フルフル役）、ムーディ勝山（C.トリコイデス役）、仲村みう（L.ヨグルティ役）、主題歌担当の依布サラサが舞台挨拶を行った。また作品上映後に、OP映像のCGメーキング映像も流された。八木監督のコメントによると、実写部分は東京農工大学農学部府中キャンパスで撮影され、同大の学生・院生もエキストラ出演しているとの事。


title: もやしもん

text:
原作中では未成年である沢木、蛍、葉月等も飲酒するシーンが多々観られるが、アニメ版ではテレビ局側の自主規制の影響により、ノンアルコール飲料を飲んでいたり、別のキャラが代わりに飲酒している。
2012年7月6日から9月16日まで、第1作目と同じく「ノイタミナ」枠にて『もやしもん リターンズ』のタイトルで放送された。全11話。
※鹿児島テレビ・テレビ長崎・サガテレビ以外は『ノイタミナ』レギュラーネット局。フジテレビ721、CSHDでは2話連続放送。


title: もやしもん

text: 初回特典は原作者描き下ろしキャラと3D-CGキャラ共演パッケージ。特典映像は菌劇場デラックス：細菌たちのミニ・ストーリー、発酵食品の衝撃映像。ドラマ化記念として発売された。DVDと同様、1 - 4巻でオリゼーのぬいぐるみ以外、特典として同梱されている。


title: もやしもん

text: また、2011年10月26日に第1期全話を収録したブルーレイBOXが発売された(初回限定生産・分売無し)。


title: もやしもん

text: 2010年7月9日から9月17日まで、フジテレビ「ノイタミナ」枠ほかにて放送（ノイタミナ枠としては史上初の実写ドラマとなる）。撮影は2009年12月から2010年2月初旬にかけて茨城大学農学部の阿見キャンパス内で行われた。


title: もやしもん

text: 菌達はアニメOPで使用されたものと同様のCGで描かれたほか、メカや特殊車両などがCGで描かれたり、VFXも多用された。


title: もやしもん

text: ドラマ本編において酒類を製造する場面が見られるが、日本の酒税法により個人での酒類の製造販売が禁止されている為、画面下部に「許可を得ず酒類を製造・販売する事は酒税法により禁止されているよ」とのテロップが表示された。


title: もやしもん

text: 脚本にはアニメ版の高橋ナツコ、原作者の石川雅之も参加（下表参照）。各回冒頭オープニングタイトルとは別にレギュラー出演者の名前がクレジットされるが、原作コミック各巻の装丁・デザイン同様シークエンスのデザインは各話ごとに替えられている。


title: もやしもん

text: 発売元は東宝。各巻とも初回生産限定版と通常版がある。2012年7月5日から2013年2月6日、音泉にて『ラジオもやしもん リターンズ 某農大放送祭!』のタイトルで毎週木曜に配信された。


title: Aice5

text: Aice（アイス）は、日本の声優ユニット。2005年10月29日から2007年9月20日までスターチャイルドで活動した後、2015年7月17日からEVIL LINE RECORDSで活動している。


title: Aice5

text:
メンバーは堀江が勧誘しており、理由は以下の通りである。2004年
2005年
2006年
2007年
2008年
2010年
2015年
2006年
2015年


Aice5


title: 長崎歌謡祭

text: 長崎歌謡祭（ながさきかようさい）は、長崎放送が主催し、1977年（昭和52年）から1998年（平成10年）まで開催されていた新人歌手のコンテストである。


title: 長崎歌謡祭

text: 主に全国のTBS系列の各放送局の推薦により選出された歌手志望の若者たちが、各都道府県の代表としてグランプリを争う形式のコンテスト。会場は1991年までが長崎市公会堂、1992年からはハウステンボスで開催されていた。


title: 長崎歌謡祭

text: 大会の模様は決勝大会進出者発表と決勝進出者の楽曲披露、各賞・グランプリ発表の流れで55分に編集されたものがテレビで放送された。1990年代の一時期にはドキュメント形式で前半は予選の模様を編集したものを放送し、後半は上記の内容が放送されていた。このときはさだまさしが出演した。（番組ホームページより）


title: JEEP (アルバム)

text: 『JEEP』（ジープ）は、日本のミュージシャンである長渕剛の12枚目のオリジナルアルバムである。


title: JEEP (アルバム)

text: ギタリストの矢島賢と共同でのプロデュース作品となった。


title: JEEP (アルバム)

text: 本人自ら出演した映画『ウォータームーン』（1989年、東映）の主題歌である、「しょっぱい三日月の夜」を収録している。


title: JEEP (アルバム)

text: 後に、10曲目に収録されている「西新宿の親父の唄」が、テレビドラマ『北の国から'92 巣立ち』（1992年、フジテレビ系列）にて挿入歌として使用された。


title: JEEP (アルバム)

text: 前作『昭和』（1989年）リリース後、長渕は3月29日の豊田市民文化会館より7月14日の横浜アリーナ公演に至るまで、全国24都市全32公演におよぶライブツアー「LIVE'89 昭和」を開催した。


title: JEEP (アルバム)

text: その後、映画『オルゴール』（1989年）の予想外の大ヒットを受けて、東映とユイ音楽工房との間で長渕主演映画の第2弾が企画され、脚本に丸山昇一、監督に工藤栄一を迎え映画『ウォータームーン』が制作される事となった。ライブツアー終了後の長渕は自らロケハンを行うなどこの映画に注力していた。しかし、実際の撮影が始まると長渕とスタッフ側との意見の相違から確執が生まれ、同年11月6日の俳優松田優作の死去により映画スタッフ一同が撮影を中断し葬式へ参列した事から確執は決定的なものとなり、監督の工藤が降板したため残りは長渕自らが監督となり、最終的な編集も長渕が行った。一時は公開も危ぶまれた状況であったが何とか映画は公開日前に完成し、全国にて12月16日より公開された。また、本映画の主題歌「しょっぱい三日月の夜」（1989年）を映画公開前の12月8日にリリースし、オリコンチャートでは売り上げ1位、売り上げ枚数は約34万枚を記録するなどヒット曲となった。だが、映画の内容は不評を買い、配給収入は前作『オルゴール』を圧倒的に下回る結果となった。


title: JEEP (アルバム)

text: 1990年に入り、前年のツアーを収録したライブアルバム『長渕剛LIVE'89』（1990年）をリリース、7月25日には先行シングルとして「JEEP」（1990年）をリリース、シングル前3作は全てタイアップが付いていたが、本シングルはノンタイアップとなり、オリコンチャートでは最高位2位を獲得、約30万枚を売り上げた。


title: JEEP (アルバム)

text: ミックスダウンが、ASKAの設立したスタジオ「BURNISH STONE（バーニッシュ・ストーン）」で行われている。奇しくも、発売日はCHAGE and ASKAがデビューして11年経過した日でもある。


title: JEEP (アルバム)

text: 文芸雑誌『別冊カドカワ 総力特集 長渕剛』では、「森をさまよい、丸太を切り出し、それを彫り、歌となす長渕的なものが制作。先にサビだけ何個も作り、広告代理店とスポンサー様にお好きなものをチョイスしていただき、そこから1曲を構築するのが製造。（中略）不器用・武骨・無頼の三拍子が揃ってしまっている長渕は、あぶく銭を手に入れるより、我が道を進んだ」と表記されている。


title: JEEP (アルバム)

text: 文芸雑誌『文藝別冊 長渕剛 民衆の怒りと祈りの歌』にて、ライターの松村正人は「『友だちが いなくなっちゃった』はわけしり顔で大人びちまった友人を尻目に変われない自分を見つめる歌詞だが、それをレゲエに乗せればことばは自嘲めかしたユーモアを帯びる。古澤良治郎と高橋ゲタ夫のリズム・セッションによるこの曲の編曲を担当しアルバムを長渕とともにプロデュースしたのは矢島賢。（中略）矢島の編曲は長渕流ジャマイカン・ミュージックの可能性の中心を見事につかまえている」と述べており、さらにライターの水越真紀は「全体にポップで、前二作のヒリヒリした感触は薄くなっている」、「三五歳という人生の真ん真ん中で、変わっていくものと変えたくないもの、どうしようもないものなどが流れていくのに目を凝らしている。そんなとき、強がりや粋がりよりも必要なものがあり、このアルバムではそういうものが歌われている」と表記されている。


title: JEEP (アルバム)

text: 1990年8月25日に東芝EMIのエキスプレスレーベルよりカセットテープ、CDの2形態でリリースされた。


title: JEEP (アルバム)

text: その後、CDのみ2006年2月8日に24ビット・デジタルリマスターで再リリースされた。


title: JEEP (アルバム)

text: 本作に関するテレビ出演は、1989年12月13日にフジテレビ系音楽番組『夜のヒットスタジオSUPER』（1989年 - 1990年）に出演し「しょっぱい三日月の夜」を演奏した他、1990年7月25日には同番組に再び出演し、「JEEP」、「巡恋歌」、「カラス」を演奏した。


title: JEEP (アルバム)

text: 本作を受けてのコンサートツアーは「LIVE'90 - '91 JEEP」と題し、1990年9月22日の山梨県民文化ホールを皮切りに32都市全42公演が行われた。また、本ツアーの中から11月8日の大阪城ホール、12月8日の代々木第一体育館、翌年1月18日の横浜アリーナの模様を収録したライブビデオ『カラス LIVE from '90 - '91 JEEP TOUR』が1991年5月24日にリリースされている。


title: JEEP (アルバム)

text: オリコンチャートでは最高位1位となり、売り上げは約47万枚となった。


title: H-IIBロケット

text: H-IIBロケット（エイチツービーロケット 、エイチにビーロケット、H2Bロケット）は、日本の宇宙航空研究開発機構（JAXA）と三菱重工業が共同開発し三菱重工が製造及び打ち上げを行う、日本で最大の能力を持つ宇宙ステーション補給機打ち上げ用液体燃料ロケットで使い捨て型のローンチ・ヴィークル。H-IIAロケットの設備と技術を使い、H-IIA以上の能力を持つロケットとして日本で初めて官民が対等な関係で開発したロケットで、第1段エンジンを2基束ねた日本初のクラスターロケットでもある。


title: H-IIBロケット

text: なお2010年4月7日、H-IIBロケットとHTVの開発に携わったJAXAと、三菱重工業、三菱電機、IHIエアロスペース、有人宇宙システム、宇宙技術開発、NEC、川崎重工業、IHI、日本航空電子工業、三菱プレシジョン、三菱スペース・ソフトウエアの11社は第39回日本産業技術大賞において、「HTV／H－IIBロケットの開発」として次席の文部科学大臣賞を団体で受賞している。


title: H-IIBロケット

text: 日本は1997年（平成9年）から国際宇宙ステーション（ISS）への物資補給を行なう宇宙ステーション補給機（HTV、H-II Transfer Vehicle）の開発を進めてきた。HTVの質量は、当初15トンと設定され、H-IIAロケット標準型では打ち上げることはできず、1996年（平成8年）からH-IIAロケット増強型の開発が進められていた。2000年8月時点の求められた打ち上げ能力は、HTV軌道に15トン、GTO軌道に7.5トン。


title: H-IIBロケット

text: H-IIA増強型（H2A212）は、H-IIA標準型とほぼ同じ第1段にLE-7Aを2基装備した液体ロケットブースタ（LRB）を1基追加する計画であったが、1999年（平成11年）のH-IIロケット8号機の失敗を受けて、H-IIAの開発を標準型に特化するため、一部の構造系及び電気系の開発を完了した時点で開発が凍結された。


title: H-IIBロケット

text:
増強型の見直しは、2002年（平成14年）から行われ、HTVの質量が当初予定よりも若干増加していること、世界の輸送系の費用が低下してきていることを踏まえて、増強型の以下のような要因を改善する検討が官民共同で実施された。この結果、宇宙開発委員会において、従来の計画の代替として、H-IIA標準型の要素を流用しつつも以下のような新設計の第1段を採用する新たな能力向上案（H-IIA+）が決定された。こうして能力向上案（H-IIA+）は2003年（平成15年）に「開発研究」が開始され、2005年（平成17年）にH-IIBロケットとなり「開発」フェーズへと移行した。これと同時にロケット開発における新たな官民の関係が確認され、H-IIBロケットは日本で初めて宇宙機関と民間企業が対等な形で開発を進めるロケットとなった。予定打ち上げ能力は低軌道（LEO）へ19,000 kg、HTV軌道（HTVが自力でISSへのランデブー飛行に移る前に、ロケットにより投入される低高度の楕円軌道）へ16,500 kg、静止トランスファ軌道（GTO）へ最大8,000 kgとされた。また、第1段機体を直径5m級に拡張するにあたって、5m案、5.2m案、5.4m案の3案が候補に上がり比較検討した結果、5.2m案が採用されている。
その後、打ち上げ能力の要求値であるHTV軌道16.5トンに対して余裕を持たせた16.7トンを目標値に開発が行われ、プロジェクト完了後の事後評価において、試験機の第2段推進薬の消費率が事前の予測通りであり、HTV軌道16.5トンを0.45トン上回る16.95トンの打ち上げ能力を持っていることが確認されている。


title: H-IIBロケット

text: H-IIBロケットではH-IIAロケットと同じくSRB-Aを用いられているが、SRB-A4本分の推力を受けるロケット本体の強度の妥当性の確認にあたって、H-IIAロケット11号機で打ち上げられたH-IIA204型で確認済みである。これはH-IIBロケットの開発当初から計画されていたもので、開発が滞りなく行われるよう事前にH-IIA204型で各種実証が行われている。


title: H-IIBロケット

text: 従来のロケット開発では、開発費全額が政府予算で賄われ、運用開始後はJAXAがロケット購入費用として製造費分を三菱重工に支払ってきた。一方、H-IIBロケットでは、開発費をJAXAと三菱重工がそれぞれ負担し、運用開始後は開発費の三菱重工負担分をH-IIBの販売価格に上乗せして回収する手法が採られた（開発費における三菱重工負担分は設備投資等の初期投資分である）。2003年8月時点では、JAXAが機体開発に108億円、設備開発に42億円を負担し、三菱重工が負担する50億円の計200億円を予定していた。その後、2006年5月時点ではJAXAが機体開発に136億円、設備開発に51億円を負担し、三菱重工が負担する76億円の計263億円になり、最終的にプロジェクト完了後の2010年9月21日時点では、実機型タンクステージ燃焼試験（CFT）の回数増加や油圧アクチュエータの設計変更などによる8億円の増加分も含め、JAXAが機体開発に144億円、設備開発に51億円を負担し、三菱重工が負担する76億円の計271億円になり、試験機1機147億円と合わせて合計418億円のプロジェクトとされている。


title: H-IIBロケット

text: 試験機を除いた開発費は、H-IIBロケットの271億円にH-IIAロケットの1,532億円やH-IIの2,700億円を加えても4,503億円と、諸外国のロケット開発費と比較しても低く抑えられている。H-IIBロケットの開発費の低さについて、H-IIAロケットプロジェクトマネージャであった遠藤守が「インクレディブル（信じがたい）というより、クレージー（あり得ない）なものだった」と語っている。


title: H-IIBロケット

text: H-IIBロケットの部品総点数は約100万点である。H-IIAと同じく、材質は機体外壁と推進剤タンクとフェアリングがアルミニウム合金、SRB-AがCFRPであり、強度を確保したまま機体を軽量化するためにアルミ合金製の推進剤タンクの内面が格子状に抉られたアイソグリッド構造をしている。全て種子島宇宙センター大崎射場吉信第2射点(LP-2)から打上げ。H-IIBはHTVだけでなく、静止衛星の打ち上げも想定している。静止トランスファ軌道（GTO）への投入能力は8 tで、商業打ち上げで大きなシェアを持つアリアン5に近い能力である。アリアン5ECA型の静止トランスファ軌道へのペイロードは10 tで、2機の静止衛星を同時に搭載して打ち上げることが多い。H-IIBも、4/4D-LC型フェアリングを使用して、静止衛星を2機搭載することが想定されている。


title: H-IIBロケット

text:
H-IIA202型を2機打ち上げる際の費用は合計で170億円だが、GTO投入能力は合計8.2 tで、H-IIB1機とほぼ等しい。一方、H-IIB1機の予定打ち上げ費用は110億円とされており、H-IIBで2機の静止衛星を打ち上げれば費用が3割から4割減となる。H-IIBの3号機以降は極低温点検を省略し費用を7億円削減されて、4号機からは打ち上げが三菱重工業に移管され商業打ち上げロケットの選択肢に加わることから、価格競争力の強化が期待されるが、アリアン5が衛星2機同時打ち上げを円滑に行えるのは多数の受注残を抱えているためであり、受注数が少なければ衛星側の日程調整が困難になることも予想される。
H-IIBの展示モデルは、2011年11月6日から名古屋市科学館に屋外展示されている。この機体は、構造試験に使われた試験用の機体で、第1段エンジン部、第1段液体水素タンク、第1段中央部、段間アダプター、フェアリングが試験に使われた実機で、それ以外は展示用に製作したモデルとなっている。


title: H-IIBロケット

text: H-IIBロケットは2020年度に退役する予定である。一方、2014年度からH-IIBの後継の次世代基幹ロケットとなるH3ロケットが開発中であり、2020年度に試験機1号機が打ち上げ予定である。


title: ラスパイレス指数

text: ラスパイレス指数（ラスパイレスしすう、）とは、ドイツの経済学者、が1864年に提案した、加重平均によって算出された指数。経済や金融の文脈でラスパイレス指数が使われる場合は、物価指数の一つを指す。詳しくは、物価指数を参照。


title: ラスパイレス指数

text: 日本における行政の賃金の比較の文脈でラスパイレス指数が使用される場合は国家公務員と地方公務員（地方公共団体の公務員）の基本給与額（すなわち給料のみ）を比較する指数を指すことが多い。


title: ラスパイレス指数

text: 地方公務員の給与額を、同等の職種、経歴に相当する国家公務員の給与額を100として比較した場合に算出されるもので概略下記で示される。下式は単純に地方公務員の給与総額が国家公務員の給与総額の何割かを表す。


title: ラスパイレス指数

text: 職員住宅など福利厚生の充実した国家公務員に対してその差を補正するため、僅かに高めの数値に設定されるのが常であったが、日本のバブル崩壊後は、民間への配慮もあり100を越す自治体は少数である。


title: ラスパイレス指数

text: 国家公務員と地方公務員の比較では、上記のとおり国家公務員が幹部や高給のスタッフ職の給与を除外しているのに対し、地方公務員が幹部の給与を含めているため、あたかも地方公務員の給与実態が国家公務員に比べて高いとの誤解を生む原因となっている。


title: JAPAN (アルバム)

text: 『JAPAN』（ジャパン）は、日本のミュージシャンである長渕剛の13枚目のオリジナルアルバム、およびアルバムの一曲目に収録されている楽曲である。


title: JAPAN (アルバム)

text: 初めて本格的に日本国外（ロサンゼルス）で、現地のスタジオミュージシャンを交えて収録されたアルバム。本人も出演したテレビドラマ『しゃぼん玉』（1991年、フジテレビ系列）の主題歌、「しゃぼん玉」を収録している。


title: JAPAN (アルバム)

text: 前作『JEEP』（1990年）リリース後、長渕は9月22日の山梨県民文化ホールより翌1991年1月18日の横浜アリーナに至るまで、全国32都市全42公演におよぶライブツアー「LIVE'90 - '91 JEEP」を開催した。


title: JAPAN (アルバム)

text: 1990年12月31日にはNHK総合音楽番組『第41回NHK紅白歌合戦』（1990年）に出演し、ベルリンからの生中継で「親知らず」、「いつかの少年」、「乾杯」の3曲を演奏した。演奏時間は15分以上におよび、個人の演奏時間としては紅白歌合戦史上最長となった。また、演奏前の司会者とのやり取りの中で、「こちらに来ましたら現場仕切ってるのみんなドイツ人でしてね。共に戦ってくれる日本人なんて一人もいませんよ。まあ、恥ずかしい話ですけど、今の日本人、タコばっかりですわ」とスタッフに対する非難を口にした。この事態を受け、演奏時間の長さから一部大物歌手から批判が起き、一部マスコミからは「予定外の曲を披露」、「長渕の暴挙により時間が押して、大物歌手の出番がカットされた」、「NHKへの出入り禁止」など、様々な報道が当時なされた。しかし、1991年3月の日本ゴールドディスク大賞で「ベスト5アーティスト賞」を受賞し、同年末「プライム10 音楽達人倶楽部」にそれぞれ出演している。また2014年12月6日放送のSCHOOL OF LOCK!Saturday 長渕LOCKS!(TOKYO FM/JFN)にてNHKを出入り禁止になったことを述べている。


title: JAPAN (アルバム)

text: この件に関して長渕は「事前の約束どおり3曲歌っただけだ」と述べており、最初は「お家へかえろう」を歌いたいと要求したがNHK側がこれを拒否したために急遽「親知らず」を制作した。演奏した3曲に関して長渕は「乾杯」はNHK側からの要望、「いつかの少年」は名刺代わりであり、他の歌手との出自の違いを明確にするため、「親知らず」は同じ敗戦国であるドイツが統一し新たな時代に突入した事で、日本に対して物申す感覚であったという。


title: JAPAN (アルバム)

text: また長渕曰く、紅白歌合戦の番組プロデューサーは土壇場でベルリンには同行しない事を告げ、現地にはNHKスタッフは報道関係者しかおらず、音楽と映像の打ち合わせが可能なのは現地のドイツ人しかいない状況であったという。言葉の通じないドイツ人スタッフにベルリンで演奏する意味や3曲演奏する意味などを必死で伝えると、現地スタッフは長渕の意見に共鳴したという。さらに、元々長渕は「（崩壊したばかりの）ベルリンの壁で歌いたい」とNHKに申し出たが社会情勢などを考慮した結果これが却下され、代わりに教会が用意される事となった。長渕は東西ドイツの統一に関連する教会と思い現地に赴いたが、実際には統一とは何の関連もない教会であった。現地での状況は旧式のカメラが2、3台しかなく、また装飾の類も全くない状態であり、その事から長渕は前述の発言に繋がったと述懐している。また、現地スタッフからはモチベーションが感じられず、我慢の限界に達した長渕はスタッフの一人に頭突きを行った結果、スタッフ間に緊張が走るようになったと述懐している。これら一連の騒動に関して、脚本家の倉本聰は「よくやった」と長渕を褒めたという。


title: JAPAN (アルバム)

text: その他に、数年前に末期癌を宣告された長渕の母は、鎮痛剤として投与されるモルヒネの副作用により認知症が進行し、とうとう長渕本人の名前すらも忘れてしまう事態となり、泣きながら「MOTHER」という曲を完成させる。


title: JAPAN (アルバム)

text: 音楽活動以外では、1991年10月10日より12月19日にかけて主演テレビドラマ『しゃぼん玉』（1991年）が放送され、平均視聴率は21.1%とヒット作品となった。本ドラマでは脚本家は『とんぼ』（1988年）にて共作した黒土三男ではなく、大久保昌一良によって手掛けられている。また、ドラマ放送中の10月25日には主題歌「しゃぼん玉」（1991年）をリリースした。同曲はオリコンチャートで1位を獲得、売り上げは約111万枚とミリオンセラーとなり、長渕自身にとっては「順子/涙のセレナーデ」（1980年）、「乾杯」（1988年）、「とんぼ」（1988年）を超える最も売り上げの高い曲となった。


title: JAPAN (アルバム)

text: 長渕剛通算13枚目のオリジナルアルバムで、瀬尾一三との共同プロデュース。全収録曲を瀬尾との共同アレンジで製作しているが、これはアルバム『LICENSE』（1987年）、『NEVER CHANGE』（1988年）に続いて3度目。この頃既に瀬尾は、中島みゆきのアルバムプロデュースも手掛けており、まさしく"一人二役"と言っても良い活躍振りである。


title: JAPAN (アルバム)

text: 以前にアルバム『時代は僕らに雨を降らしてる』（1982年）、『HOLD YOUR LAST CHANCE』（1984年）などのアルバムにおいて、ミックスダウンや一部楽曲のレコーディングをロサンゼルスで行ったことはあるが、今回初めて総ての楽曲をロサンゼルスで、現地のスタジオミュージシャンを交えて行った、本格的な日本国外製作のアルバムである。瀬尾は日本国外でのレコーディングを積極的に行う人物であるが、長渕が更に本格的に、日本人、そして日本そのものを描くにあたり、敢えて日本の外側というべきアメリカでレコーディングするには、打って付けの存在でもあった。


title: JAPAN (アルバム)

text: 本作が日本国外レコーディングとなった理由に関して、文芸雑誌『別冊カドカワ 総力特集 長渕剛』では「ボブ・ディラン、ニール・ヤングなどに憧れた音楽家の一人として、純粋にかの地の音を求めたのが一つ。もう一つは、太平洋の向こう側から日本を描いてみたい表現者としての衝動」ではないかと捉えている。


title: JAPAN (アルバム)

text: 文芸雑誌『別冊カドカワ 総力特集 長渕剛』では、「拝金主義と米国追随でダッチロールする祖国を嘆く『JAPAN』。この歌の意義は、時代とともに増し、21世紀の今も色あせることはない」、「（『MOTHER』に関して）その断片は誰にでも当てはまる。その精神は誰とでも分かち合える。いわば感情のさらに奥にある本能に近いものがこの1曲の中にある」、「（『東京青春朝焼物語』に関して）私小説の普遍性を持つ」と表記されている。


title: JAPAN (アルバム)

text: 文芸雑誌『文藝別冊 長渕剛 民衆の怒りと祈りの歌』では、「（『JAPAN』に関して）ジャーナリスティックな歌詞はアメリカナイズこそ進歩だった日本人が、その米国からの『ガイアツ』に戸惑い、アイデンティティが揺らぐ心理が的確に表現されている」、「前年の紅白歌合戦で物議をかもした『親知らず』ではさらにストレートに表現される」、「（『気張いやんせ』に関して）この曲調は、軍歌『露営の歌』を思わせる。（中略）言葉を無理矢理旋律に押し込めたような作りから、悲壮感漂う軍歌を敢えて下敷きにしたことを類推させる」、「鹿児島弁の優しい語りは認知症で意思疎通が出来なくなった母を思う、ラストの『MOTHER』ともつながっている」と表記されている。


title: JAPAN (アルバム)

text: アルバムは1991年12月14日に東芝EMIのエキスプレスレーベルよりカセットテープ、CDの2形態でリリースされた。


title: JAPAN (アルバム)

text: その後、CDのみ2006年2月8日に24ビット・デジタルリマスター仕様で再リリースされた。


title: JAPAN (アルバム)

text: 本作に関するテレビ出演は、前述の第41回NHK紅白歌合戦にて「親知らず」、「いつかの少年」、「乾杯」を演奏した他、1991年12月13日にNHK総合音楽番組『プライム10 音楽達人倶楽部』（1991年）に出演し「しゃぼん玉」、「He・la - He・la」、「MOTHER」を演奏した。


title: JAPAN (アルバム)

text: 本作を受けてのコンサートツアーは「LIVE'92 JAPAN」と題し、1992年3月6日の浜松アリーナを皮切りに16都市全20公演が行われた。5月15日には2度目となる東京ドーム公演を開催し、約6万5千人を動員、チケットは41分で売り切れた。この記録は東京ドーム史上最多記録であり、後に至るまで破られていない。また、当日の模様は後にライブビデオ『LIVE'92 "JAPAN" IN TOKYO DOME』として10月28日にリリースされた。


title: JAPAN (アルバム)

text: さらに翌1993年には、「LIVE JAPAN'93」と題し、1993年2月14日の愛媛県民文化会館を皮切りに30都市全45公演が行われた。このツアーの模様は後にライブビデオ『白の情景』として1994年6月8日にリリースされた。


title: JAPAN (アルバム)

text: オリコンチャートでは最高位1位となり、売り上げは約97万枚となった。この売り上げ枚数は長渕のアルバムセールスとしては最高記録となっている。


title: 清見寺

text: 清見寺（せいけんじ）は、静岡市清水区にある臨済宗妙心寺派の寺院。山号は巨鼇山（こごうさん）、正式には「巨鼇山 清見興国禅寺」（こごうさん せいけんこうこくぜんじ）と称する。


title: 清見寺

text: 寺伝では奈良時代の創建と伝える。鎌倉時代に禅寺として復興し、足利尊氏や今川義元の帰依を受けて繁栄した。また、その頃、徳川家康は今川氏に人質としてあったが、当寺の住職太原雪斎に師事し、当寺で勉強していた。交通の要衝であり、武田氏による駿河侵攻の際には、今川氏真が本陣を構えたものの、薩埵峠の戦いによる家臣の相次ぐ離反、武田方への内通により戦わずして駿府城に撤退している。


title: 清見寺

text: 江戸時代には徳川氏の庇護を受けたほか、東海道の目の前にあることから、朝鮮通信使や琉球使の接待がここで行われた。広島県福山市鞆町にある福禅寺、岡山県瀬戸内市牛窓町にある本蓮寺と共に朝鮮通信使遺跡として国の史跡に指定されている。また庭園も国の名勝に指定されている。


title: 清見寺

text: また、駿河湾を望む風光明媚な高台にあり、室町時代には雪舟が、明治時代には夏目漱石や高山樗牛、島崎藤村が訪れている。


title: 清見寺

text: なお、寺の境内を東海道本線の線路が横切っている。その経緯については興津駅の歴史を参照。静岡市清水区興津清見寺町418-1


title: クレイジー・クライマー

text: 『クレイジー・クライマー』 ("Crazy Climber") とは、1980年に日本物産が発売したアーケードゲームで、縦スクロールのアクションゲームである。


title: クレイジー・クライマー

text: クライマーが命綱なしで超高層ビルを登るというゲーム内容で、レバー2本使用という操作形態をとっている。2周目の難易度も同じ完全4面ループ制。


title: クレイジー・クライマー

text: 2本の8方向レバーは、それぞれが両腕の動作に対応している。上下に倒せばそれぞれの腕を上げ下ろしし、左右に動くには両方のレバーを同じ方向に倒す。両レバーを外側に倒すことで、腕を広げることもできる。


title: クレイジー・クライマー

text: 日本物産の子会社である日物レジャーシステムとジョルダンの共同開発作品であった。現在はハムスターが権利を受け継いでいる。


title: クレイジー・クライマー

text: クライマーは、腕を下ろしきると上の階の窓枠に手がとどくようになっている。こうして、腕を下ろしてはもう片方の腕を上げ、また腕を下ろしてはもう片方の腕を上げるという繰り返しでビルを登っていく。素早く登るコツは、肩叩きの要領でリズミカルに左右交互にレバーを上げ下げすることである。しかし動作には若干のタイムラグがあり、モーションを考慮に入れて腕が充分に伸びきってから上げた腕を下ろさないと、ジタバタするばかりで一向に登ることはできない。更にこのとき、あまりに早くレバーを動かしていると、まれに腕が充分伸びきっていない（支えを持っていない）状態で反対側の手を動かして（離して）しまいミスになることがある。


title: クレイジー・クライマー

text: 一列の窓枠に沿って上っていくのが基本だが、両腕を広げることで二列の窓枠にまたいで登ることもできる。ビルの窓はランダムに開け閉めされていくので、閉じている窓や閉まろうとしている窓を避けるために臨機応変に登り方を変える必要がある。


title: クレイジー・クライマー

text: プレイヤーは開いている窓にしか手をかけられない。手が掛かっている窓が閉められても手を挟まれることはないが、窓枠に片手しか掛かっていない状態でその窓が閉められてしまうと支えを失い転落死してしまう（同じ窓に両手を掛けている時にその窓が閉まった場合も同様）。登るモーションの最中は片手にしか体重が掛かっていないため、閉まろうとしている窓を使って登るのはもっとも危険である。


title: クレイジー・クライマー

text: 道中ではビルの住人から物が落とされるほか、さまざまな妨害がなされる。詳細は#フィーチャーを参照。


title: クレイジー・クライマー

text: 200階建てのビルを登りきり、屋上で待っているヘリコプターに手を掛けるとステージクリアとなる。クリアの際に最大で1万点（1面）～2万5千点（4面）のボーナススコアが貰えるが、このボーナススコアは道中で落下物に当たったり一定時間登れず「ガンバレ」の声を掛けられるたびに1％ずつ減らされていく。なお、ボーナススコアが開始時の半分になるか（本作には特に演出はないが、次作『クレイジークライマー2』ではこの時に画面横からヘリコプターが高速飛来しクライマーを連れ去ってしまう）、屋上到達後一定時間ヘリコプターに手を掛けることが出来ずヘリコプターが飛び去った場合は、クリアとして次のステージには進めるが、登頂失敗と見なされて、そのステージのボーナススコアを貰うことができない（このとき、ミス時と同じ音が流れる）。


title: クレイジー・クライマー

text: サンプリングボイスによる合成音声が使用されており、落下物に当たったときの「イテッ」、一定時間登らずにいる際に掛けられる「ガンバレ」や転落時の「アーッ」などが用いられている。このゲームには多数のバグ技が存在する。1991年にそれまで稼働されていたアーケードゲーム全てを対象に行われたゲーメスト読者の人気投票によるゲーメストムック『ザ・ベストゲーム』では44位を獲得した。また、1998年にそれまで発売されていたアーケードゲーム全てを対象に行われたゲーメストムック『ザ・ベストゲーム2』では、『名作・秀作・天才的タイトル』と認定された「ザ・ベストゲーム」に選定され、「ツインレバーが当時は画期的で左手と右手にそれぞれ左右のレバーが対応しており、スムーズな人間的な動きをするとゾッとするほどであった」、「あまり同じ場所で粘っていると『ガンバレ』というかけ声がかかり、数回かけられると力尽き『アー』という声と共に落ちてしまうのが非常に印象的」、「登っているときの効果音が心地よく、鳥が飛んでくるとき、ゴリラの出現、風船につかまったときの曲などもじつにいい味を出していた」と紹介されている。


title: クレイジー・クライマー

text: ゲーム誌『ファミコン通信』の「クロスレビュー」では合計25点（満40点）、『ファミリーコンピュータMagazine』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通りとなっており、15.53点（満30点）となっている。


title: クレイジー・クライマー

text: ゲーム誌『ファミ通』の「クロスレビュー」では6、5、6、6の合計23点（満40点）。レビュアーはワンダースワンのボタンはこのゲームの操作形態ために配置されたかのようだとしたが、操作性はよくない、新ステージはあまりアレンジされておらずACモードはほぼ再現されているため昔のゲームを楽しみたい人向けだとした。


title: Captain of the Ship

text: 『Captain of the Ship』（キャプテン・オブ・ザ・シップ）は、日本のミュージシャンである長渕剛の14枚目のオリジナルアルバム、およびアルバムの9曲目に収録されている楽曲である。


title: Captain of the Ship

text: 自ら出演したテレビドラマ『RUN』（1993年、TBS系列）の主題歌である「RUN」が収録されている。


title: Captain of the Ship

text: 4曲目を除き、前作に続いて全海外レコーディング作品である。前作に比べると、幾分繊細で内省的な曲が多くなっている。


title: Captain of the Ship

text: 前作『JAPAN』（1991年）リリース後、長渕は1992年3月6日の浜松アリーナより5月19日の横浜アリーナに至るまで、全国16都市全20公演におよぶライブツアー「LIVE'92 JAPAN」を開催、5月15日に開催された2度目の東京ドーム公演では史上初となるセンターステージでの弾き語りのみのライブで約6万5千人を動員、この記録は後に至るまで破られていない。


title: Captain of the Ship

text: 1992年度はテレビドラマや映画出演はなく、活動としては前述のライブツアー以外には10月28日にシングル「巡恋歌'92」、ライブビデオ『LIVE'92 "JAPAN" IN TOKYO DOME』をリリースしたのみである。シングル「巡恋歌'92」はラジオ放送以外は全くのノンタイアップでリリースされたが、オリコンチャートでは最高位1位を獲得、売り上げは約68万枚とヒット曲となった。また、この時期に精神的に衰弱していた長渕は、あらゆる宗教に傾倒し、哲学書やプロレタリア文学なども読み漁っていた。母親の衰弱と娘の成長を眺めながら人生について熟考していた長渕は僧侶の西村公朝と出会い、自身の作品に疑問が生じる度に京都の愛宕念仏寺に赴き千手観音に向かって歌っていた。また西村と共に描画や粘土細工の作成などを行っていた。さらに、この時期に認知症になった母や家族をテーマとした写真集『「人間」：あなたに会えてよかった』を出版した。


title: Captain of the Ship

text: その他、中国人民解放軍によるチベット侵攻から逃れるためにインドへと亡命し、後に日本に渡り医師となった西蔵ツワンと出会った長渕は、西蔵からの勧めと自身の仏教への関心からインドへと向かう事となった。現地では赤子の両手足を切り落とし見世物にしている母親や、ガンジス川の畔で火葬される死体、貧困層の街で菓子を買うと手足のない子供達が寄ってくる事など、壮絶な体験をした長渕はその影響から「ガンジス」という曲を制作した。音楽評論家の湯川れい子は長渕にダライ・ラマ14世と会うように段取りを取っていたが、長渕は会わずに帰国した。これに関し湯川は、「ガンジス」を聴いた後に「剛の心の鞄には、そんな絵葉書のような風景も、（ダライ・ラマ法王という）ブランド品も、もう入り込む余地は無かったのだろうと思う」と述べている。また宗教に深い関心を寄せていた長渕は、自宅に仏像を置いたり親しい人に数珠をプレゼントするなどインドにかなり傾倒していた。


title: Captain of the Ship

text: さらに、西蔵より重症心身障害児が入院している病院への慰問を依頼された長渕は、当初は戸惑っていたものの、インド訪問の経験から慰問を行う覚悟を決めた。頭が40センチもある水頭症の子供や、独房のような所へ押し込められ自身の頭を壁に打ち付け暴れる重症患者などと接し、比較的症状の軽い子供たちを100人程集め慰問ライブを行った。子供達の生きる事への渇望と若い介護士の「明日死ぬかもしれない子供たちの手に触れることで生きる喜びを知ることができる」との言葉に感銘した長渕は、インドへ行かなくても日本にも「ガンジス」があったと確信する。


title: Captain of the Ship

text: 1993年に入り、長渕は2月14日の愛媛県民文化会館を皮切りに5月27日の大阪城ホールに至るまで、全国30都市全45公演におよぶライブツアー「LIVE JAPAN'93」を開催した。9月22日には先行シングルとなる「RUN」（1993年）をリリース、オリコンチャートでは最高位1位を獲得、売り上げは約99万枚になり大ヒット曲となった。また、同曲と同タイトルのTBS系テレビドラマ『RUN』が10月15日から12月24日までの全11回で放送され、平均視聴率は15.2%となった。


title: Captain of the Ship

text: しかし、同年には長渕の不祥事が立て続けに発生し、7月にテレビドラマ『しゃぼん玉』（1991年）にて共演した女優の国生さゆりとの不倫疑惑が報道された他、テレビドラマ『RUN』の打ち上げパーティーの後、失くした数珠を探させたが見つからなかった事に腹を立て、アシスタントディレクターに対し暴力を振るった、さらに打ち上げパーティの後に国生の体に触れたアシスタントディレクターに対し暴力を振るったと報じられた。また、それ以外にも同ドラマにおいて「脚本を自分流に書き直し、他の出演者への演技指導まで勝手にする」、「ロケの際、ささいなことで腹を立て、複数のスタッフを殴った」、「撮影時間が押して食事が遅れただけで殴られる」、「打ち上げの時、車両係の人が国生さゆりの体に触れただけで、鼻血が出るまで殴られた」などの証言が残っている。テレビドラマスタッフへの暴行に関して長渕は、「身銭を切ってもいいからクランクアップの日にスタッフ全員に最高級の温かい弁当を用意してほしい」とプロデューサーに要請したが、実際に出された弁当は冷え切ったカレーであったため、激怒した長渕はセット裏で鉄拳制裁を行ったと述べている。さらに、同ドラマの主題歌である「RUN」が相田みつをの著書『にんげんだもの』からの盗作であるとの疑惑が発生、相田の遺族からの抗議で問題となるも、長渕が謝罪する事で鎮静化した。


title: Captain of the Ship

text: 長渕剛通算14枚目となるオリジナルアルバム。前作同様、瀬尾一三との共同プロデュース。全10曲の内、4曲目を除いてはロスアンジェルスでのレコーディングで瀬尾一三との共編曲、4曲目のみ日本で録音したデモ音源を収録しており、笛吹利明と長渕の共編曲となっている。


title: Captain of the Ship

text: レコーディングに参加したミュージシャンは、長年ブルース・スプリングスティーンと行動を共にしたバックバンドであるEストリートバンドにてキーボードを担当、ピーター・ガブリエルやダイアー・ストレイツ、デヴィッド・ボウイのレコーディングに参加し、パティ・スマイスのアルバムプロデュースも行ったや、ボンジョヴィやベリンダ・カーライル、シェール、テレンス・トレント・ダービーなどのアルバムに参加していたギタリストのやベーシストのジョン・ピアス、ジョン・メレンキャンプのアルバムに参加していたドラマーの、ジェームス・テイラーのアルバムに参加していたベーシストのリーランド・スカラー、また、ロイ・ビッタンが参加していない曲ではトム・ペティ&ハートブレイカーズのメンバーでありアレンジャーのが代わりにキーボードを演奏している。


title: Captain of the Ship

text: 表題曲である「Captain of the Ship」は、30分から40分程度ノンストップで歌い切った曲を編集したものとなっており、参加したミュージシャンは「カミカゼ! カミカゼ!」と大騒ぎしていた。また、ケニー・アロノフやティム・ピアス達は瞬きもせずプレイしていたという。


title: Captain of the Ship

text: 文芸雑誌『別冊カドカワ 総力特集 長渕剛』では、「どこにも属さない長渕剛がどのジャンルにも属さない歌を、本作でも歌っている」、「属さないとは孤高であること。孤高は孤独とは違う。辞書をひくと、世俗にとらわれず、一人自分の志を守ること、とあるだろう。『人間になりてえ』『明日の風に身をまかせ』は、まさにそれだ」と表記されている。


title: Captain of the Ship

text: 文芸雑誌『文藝別冊 長渕剛 民衆の怒りと祈りの歌』では、「かつて竹内好は日本の近代化への危惧の中で『（ヨーロッパ～アメリカと日本）そういう単純な比較ではいけない。少なくとも中国とかインドというような、日本と違った道を歩んだ別の型をもってきて、三本立てにしなければならないだろう』と書いた。長渕剛の"右でもなく左でもなくただただひたすら前へ"という叫びの中には、そのような国際性と普遍性への希求が含まれている」と表記されている。


title: Captain of the Ship

text: 1993年11月1日に東芝EMIのエキスプレスレーベルより、カセットテープ、CDの2形態でリリースされた。


title: Captain of the Ship

text: その後、CDのみ2006年2月8日に24ビット・デジタルリマスター仕様で再発売された。


title: Captain of the Ship

text: 本作に関するテレビ出演は、1994年1月2日にフジテレビ系音楽番組『栄光のミリオンスターBIG3・夢の競演』（1994年）に出演し「RUN」、「ガンジス」、「心配しないで」を演奏した。この番組には長渕の他にCHAGE and ASKA、プリンセス プリンセスが出演している。


title: Captain of the Ship

text: 本作のライナーノーツは湯川れい子が執筆している。


title: Captain of the Ship

text: 文芸雑誌『別冊カドカワ 総力特集 長渕剛』では、「東洋の数珠と西洋のロザリオを同時に身にまとう長渕剛がここにいる。生と死の間で揺れているのか。信頼と疑念のクロスロードで立ちすくむ姿か。美意識をさらけ出す」と表記されている。


title: Captain of the Ship

text: 本作を受けてのコンサートツアーは「LIVE'94 Captain of the Ship」と題し、1993年9月9日の山形市総合スポーツセンターを皮切りに13都市全22公演が行われる予定であったが、4公演目に当たる9月24日の岡山総合文化体育館公演後の9月27日に体調を崩し、翌28日には緊急入院となった。病名は溶連菌感染症による菌血症と診断され、ライブツアーは残り全18公演を残し中止が決定された。スタッフによれば「（長渕のライブは）肉体の限界に挑戦するような過酷なものだった」との証言が残されている。また、ツアー中止に伴う損害額は5億から6億円とも言われた。


title: Captain of the Ship

text: また、本ツアーの模様は後にライブビデオ『LIVE "Captain of the Ship"』として1995年4月にリリース予定であったが、1月24日に長渕が大麻取締法違反で逮捕された事を受け、発売が中止となった。その後、同年7月5日に改めてリリースされている。


title: Captain of the Ship

text: オリコンチャートでは最高位1位となり、売り上げは約58万枚となった。


title: ツイスト・アンド・シャウト

text: 「ツイスト・アンド・シャウト」 （"Twist And Shout"）は、1960年代初期に流行したリズム・アンド・ブルースの楽曲である。


title: ツイスト・アンド・シャウト

text: 「ツイスト・アンド・シャウト」の作者はバート・ラッセル・バーンズ()とフィル・メドレー(Phil Medley)。1962年にアイズレー・ブラザーズがこの曲をリリースしてヒットさせており、彼らをオリジナル・アーティストとする資料も多くあるが、実は、最初にこの曲をリリースしたのは彼らではなく、アトランティック・レコードに所属していたトップ・ノーツというグループ。1961年、フィル・スペクターのプロデュースでリリースしたのが最初である。本作はビートルズがカヴァーしたことでも有名。


title: ツイスト・アンド・シャウト

text: ビートルズによるカヴァーは最初のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『プリーズ・プリーズ・ミー』のB面7曲目（CDでは14曲目）。ジョン・レノンがリード・ヴォーカルをとっているこの曲は、アルバムの最後に収録されている。2テイクのみ録音した内の、最初のテイクが採用された。その後、この曲は4曲入りEPとしてカットされ、ニュー・ミュージカル・エクスプレスでは1963年8月9日付から2週連続4位、メロディー・メイカーでは1963年8月17日付で2位のシングル・チャートでの最高位をつけている。アメリカではシングル･カットされ（B面は、「ゼアズ・ア・プレイス」）ビルボードHOT100で4週連続2位を記録している。また、CASHBOXでは1964年4月4日付で1位を獲得している。アメリカでは100万枚以上のセールスを記録している。日本でもシングル・カットされたが、B面はアメリカのシングル盤と異なり「ロール・オーヴァー・ベートーヴェン」が収録されている。


title: ツイスト・アンド・シャウト

text: 一日中歌い続けたことと、当日風邪をひいていたという事情が重なって声が嗄れてしまったジョンは、喉飴でどうにか調子をダマし、喉が張り裂けそうなぐらい必死に声を出しているが（そのため2テイク録音したが、2テイク目ではジョンの声が出なかった）、それが一世一代の見事なシャウトとなり、同時にビートルズの代表的ロックンロールナンバーとしても採り上げられ、以降のロックンロールにおいてもこのシャウトは決定的になったとされる。カヴァー曲でありながら、オリジナル・アーティストのヴァージョンよりも有名になってしまった曲の代表的な例。


title: ツイスト・アンド・シャウト

text: 1963年11月4日、ビートルズが王室主催の音楽演奏会にロックバンドとして初めて招待されて演奏した際、この曲の演奏前にジョンがMCで「次の曲では皆さんも協力してください。安い席の人は拍手を、高い席の人は宝石をジャラジャラ鳴らしてください」と発言し、観客の笑いを呼んだ。この模様は、アルバム『ザ・ビートルズ・アンソロジー1』に「シー・ラヴズ・ユー」等とともに収録されている。1964年夏の全米ツアーからは、コンサートのオープニング・ナンバーとしてこの曲の短縮ヴァージョンが演奏され、彼らのシグネチュア・チューンとして多くの人々に認知された。


title: 衛藤征士郎

text: 衛藤 征士郎（えとう せいしろう、1941年4月29日 - ）は、日本の政治家。自由民主党所属の衆議院議員（12期）、自民党外交調査会長。


title: 衛藤征士郎

text: 衆議院副議長（第64代）、防衛庁長官（第57代）、参議院議員（1期）、大分県玖珠郡玖珠町長（2期）、自民党たばこ議員連盟顧問などを歴任。


title: 衛藤征士郎

text: 当時日本の統治下であった朝鮮半島南部全羅南道の康津に生まれる。父・衛藤貫一は警察官。1945年9月、終戦により日本へ引き揚げ、大分県玖珠郡玖珠町で育つ。1948年、玖珠町立日出生小学校に入学するが、1950年に玖珠町立森小学校に転校。1957年、大分県立森高等学校に進学するが、同年9月から休学。1959年に高校に復学し、1962年に高校卒業。上京し、早稲田大学第二政治経済学部に入学する。1964年、学内の転部試験に合格し、早稲田大学第一政治経済学部に転部。在学中は吉村正教授に師事し、1966年に卒業。早稲田大学大学院政治学研究科国際政治専修修士課程に進学し、現職の町長時代に政治学修士号を取得する。


title: 衛藤征士郎

text: 1970年、大分県玖珠郡玖珠町に戻り、豊後森駅前のビルの一室に「衛藤征士郎政治経済研究所」を開設。翌1971年、玖珠町長選挙に立候補し、当選。玖珠町長は1977年まで2期務める。1977年、第11回参議院議員通常選挙に、政治団体「国政に新風を送る会」公認で大分地方区から出馬し、当選。1983年、第37回衆議院議員総選挙に立候補し、衆議院に転出。旧大分1区（定数4）から無所属で出馬し、得票数4位の最下位ながら当選した。以後、衆院当選12回。1986年、第3次中曽根内閣で農林水産政務次官に任命される。


title: 衛藤征士郎

text: 1995年、村山改造内閣で防衛庁長官に任命され、初入閣した。1998年、大勇会（河野グループ）の旗揚げに参加。2000年、第2次森改造内閣で外務総括政務次官に閣僚経験者ながら任命され、中央省庁再編後は初代外務副大臣を務める。外務副大臣在任中、台湾総統（当時）・李登輝の訪日を実現した。なお当時の外務大臣だった河野洋平は、李登輝へのビザ発給に最後まで難色を示していたため、衛藤は河野に抗議し、大勇会を退会した。その後、清和政策研究会に入会する。2007年12月、「自由民主党朝鮮半島問題小委員会」を自由民主党政務調査会内に立ち上げ、委員長に就任した。2008年自由民主党総裁選挙では、同じ町村派に所属していた小池百合子の推薦人代表を務めた。


title: 衛藤征士郎

text: 2009年の第45回衆議院議員総選挙では自民党公認、公明党推薦で出馬。大分2区で社会民主党の重野安正に5千票弱の僅差で敗れるが、重複立候補していた比例九州ブロックで復活。同年9月16日より衆議院副議長に就任。


title: 衛藤征士郎

text: 2012年11月16日、衆議院解散（近いうち解散）により副議長を退任。同年の第46回衆議院議員総選挙では、引退する重野に代わり出馬した社民党新人の吉川元を破り、大分2区で10選（吉川は比例復活）。2013年1月、自由民主党外交・経済連携本部長（党則第83条に基づく総裁直属機関） に起用された。2014年の第47回衆議院議員総選挙で11選。


title: 衛藤征士郎

text: 2017年12月、自由民主党外交調査会長に就任。


title: 衛藤征士郎

text: 日本国憲法の改正、集団的自衛権の行使を禁じた内閣法制局の憲法解釈の見直しに賛成。また憲法改正が必要な一院制の導入を推進している。


title: 衛藤征士郎

text: 2003年から自由民主党行政改革推進本部長を務め、麻生内閣が「職員の退職管理に関する政令」を改正し国家公務員の「ワタリ」を容認した際には「（行政改革推進本部は）認めない。政令を超えるため、『渡り』を認めない自民党による議員立法を用意する」と主張し、廃止や見直しを求める自民党行革本部公務員制度改革委員会と政府が対立する可能性があることについて「いいじゃないか。断固としてやる」と述べた。また、自民党を離党した渡辺喜美に対しては「渡辺さんも党の中にいればこういうこと（議員立法）ができる」と指摘した。


title: 衛藤征士郎

text: TPP交渉参加に関する自民党の公約について、安倍晋三首相が2013年2月28日の衆議院予算委員会において、関税に関する項目以外の5項目は「正確には公約ではない。目指すべき政策」と答弁したのに対し、自由民主党幹事長の石破茂が3月12日のJA主催の集会で6項目を公約と説明し、翌13日には衛藤が本部長を務める自民党外交・経済連携本部のTPP対策委員会も決議文に六項目の約束が公約であることを明記した。衛藤は決議文について、6項目が順守されない限り「脱退」「批准しない」という趣旨であると述べている。自民党における親台派議員の代表格であり、2011年5月5日には台湾による東日本大震災の被災者支援に感謝の意を示すため、台湾を訪問した。衆参両院の正副議長の台湾訪問は、1972年に日本が台湾との国交を断絶して以来、初めてのことである。翌2012年3月には再度台湾を訪問し、馬英九総統に面会した。


title: 衛藤征士郎

text:
2003年3月から4月まで日本テコンドー連盟会長を務めており、連盟が内紛により日本テコンドー連合、全日本テコンドー協会に分裂した後は全日本テコンドー協会会長に就任。その後、両団体は新団体を設立し、衛藤を新団体の会長に、日本テコンドー連合会長の森喬伸を理事長に起用する方針で合意したが、協会側がこの合意の無効を主張。日本オリンピック委員会（JOC）からも両団体の統一を要求されたが、全日本テコンドー協会は単独で加盟申請を行い、拒否される。その後も一本化がなされなかったため、JOCは両団体を非難し解散を勧告した。これに対し衛藤は「消滅なんてせんえつな話。なにさまだと思っているのか」と述べた。2005年に設立された社団法人全日本テコンドー協会への統合に伴い退任。
2016年2月29日の衆院予算委員会で、民主党の山尾志桜里の質疑に対して、ヤジを飛ばしたと指摘された。


title: チロル

text: チロル、ティロール（、）は、ヨーロッパ中部にある、オーストリアとイタリアにまたがるアルプス山脈東部の地域である。大部分の住民はドイツ系（バイエルン人・アレマン人の一部）で、イタリア側においても初等教育よりドイツ語が使用されている。


title: チロル

text: 中世以来ハプスブルク家の所領であった「チロル伯領」にあたる地域で、第一次世界大戦後にオーストリアとイタリアに分割され、今日に至る。オーストリア側の北チロル (Nordtirol) と東チロル (Osttirol) はチロル州に属している。イタリア側の地域のうち、南チロル (Südtirol) はボルツァーノ自治県として、また「ヴェルシュチロル」(Welschtirol) とも呼ばれたトレンティーノはトレント自治県として、それぞれ独立の県となっている。この2県を合わせてトレンティーノ＝アルト・アディジェ特別自治州を構成する。


title: チロル

text: チロル州とボルツァーノ自治県・トレント自治県はユーロリージョン「チロル＝南チロル＝トレンティーノ」を構成しており、これがかつての「チロル伯領」とほぼ一致する。


title: チロル

text: 「チロル」という広域地名は、南チロル（ボルツァーノ県）のメラン（イタリア語名メラーノ）近郊にあるチロル（イタリア語名ティローロ）に起源を持つ。ここにあるチロル城の城主であったチロル伯が勢力を拡大した結果、その領地全体が「チロル」と呼ばれるようになった。


title: チロル

text: 現地のバイエルン語では"Tiaroi"（ティアロル）、ドイツ語では' （ティロール）、イタリア語では'（ティローロ）と呼ばれる。また英語では"" （ティロウル）となる。


title: チロル

text: 日本語ではドイツ語名をローマ字読みした「チロル」が広く使われているが、ti と chi の発音を区別する意図から最近は「ティロル」という表記もみられる。


title: チロル

text: チロルは地政学上、南ドイツの都市郡とイタリアを結ぶアルプス越えの要衝である。


title: チロル

text: 現在のチロルの地域に人類が居住し始めたのは中石器時代にまでさかのぼるが、ローマ帝国領となる前にここに住んでいたラエティア人について詳しいことは知られていない。紀元前15年にティベリウスと大ドルススはこの地を征服してローマ帝国の版図に加え、ラエティア属州とノリクム属州を設置した。


title: チロル

text: 西ローマ帝国の衰退後は東ゴート王国の、次いでバイエルン部族大公の支配下に入った。


title: チロル

text: 1027年、神聖ローマ皇帝コンラート2世は、ブリクセン司教とトリエント司教を神聖ローマ帝国の帝国諸侯とした。これにより、両司教領はバイエルンから切り離された。神聖ローマ皇帝は、伝統的にローマでローマ教皇から戴冠されるものと考えられており、アルプスの安全な通行が求められたのである。実際、両司教はさまざまな圧力にもかかわらず、帝国に対して忠実であった。その後数世紀をかけて両司教の世俗の権力が低下すると、代わって新たな勢力がこの地方に台頭することになった。


title: チロル

text: メラン（メラーノ）に近いティロール（ティローロ）のティロール城を拠点としたティロール伯（以下、「チロル伯」と記す）は、トリエントとブリクセンの両司教に臣従し、12世紀以後は代官に任じられて両司教領の運営にあたった。力を蓄えたチロル伯はやがて両司教の領主権を侵奪した。13世紀半ばにチロル伯位はアルベルト3世から娘婿のゲルツ伯マインハルト1世へと継承され、マインハルト1世はティロール＝ゲルツ伯となった（この家系はゲルツ伯家、マインハルト家と呼ばれる）。マインハルト1世の子のマインハルト2世は、さらにケルンテン公にも就いた。


title: チロル

text: 広域地名としての「チロル」という名称は、13世紀頃に成立した。それまでこの地方は あるい （「山岳の地」）と総称されていたが、1248年の文献で 、すなわち「ティロール伯の領域」の名で呼ばれている。ダンテの『神曲』（14世紀初頭成立）にも、ティロル地方は "Tiralli" として言及されており（"Suso in Italia bella giace un laco, a piè de l'Alpe che serra Lamagna sovra Tiralli, c'ha nome Benaco"（地獄篇 XX, 61-63））、ドイツとイタリアの間にある広大な領域としてみなされている。


title: チロル

text: 1335年、ゲルツ伯家のハインリヒ6世が没し、唯一の女子マルガレーテ・マウルタッシュが伯位を継承したが（チロル女伯）、領土の相続をめぐってルクセンブルク家、ヴィッテルスバッハ家、ハプスブルク家が介入し、混迷に陥った。このような経緯からか、チロルには谷ごとに独立した自治共同体が存在した。


title: チロル

text: 1363年、ハプスブルク家のオーストリア公ルドルフ4世は、マルガレーテを退位させて強引にチロル伯領を継承、以後チロル地方はハプスブルク家の統治下におかれる。「チロル伯領」の首都は、1418年にメラーノに移転し、ついでインスブルックに移る（ただし公式には1848年までメラーノが首都であった）。


title: チロル

text: 15世紀後半のマクシミリアン1世の治世時には銀や銅、塩の鉱山が点在していたことから、ハプスブルク家は莫大な収益を上げていた。


title: チロル

text: ナポレオン戦争中、1803年のリュネヴィルの和約によって両司教は世俗の領主権を否定され、両司教領はティロル伯の称号を有するハプスブルク家（オーストリア）に与えられた。1805年にアウステルリッツの戦いでオーストリア帝国が敗北すると、同年のプレスブルクの和約によってフランス帝国の同盟国であるバイエルン王国へ割譲された。しかし頑固で誇り高いことで知られるチロル人はこの決定を良しとせず、1809年にを指導者として蜂起し、フランス・バイエルン連合軍を2度にわたって破った。ホーファーは3回目の戦いに敗れて捕縛・処刑されたものの、現在でもチロルのみならずオーストリア全土で英雄として讃えられている。


title: チロル

text: 結局バイエルンによる支配は長続きせず、1810年に南チロルはナポレオンのイタリア王国に譲渡される。ナポレオンの没落後、ウィーン会議によってチロルはオーストリア帝国へ復帰した。


title: チロル

text: オーストリア帝国の一部としての「チロル伯領」は、1867年のアウスグライヒ以後はオーストリア帝冠領に属した。


title: チロル

text: 1861年、イタリア統一を果たして成立したイタリア王国であったが、その領域外に「イタリア人」が暮らす地域（未回収のイタリア）があったことから、これらをイタリア王国に編入しようとする民族統一主義（イレデンティズム）が生み出されることとなった。南ティロル・トレンティーノもその目標の一つであった。


title: チロル

text: 第一次世界大戦においてイタリアは、当初は中立を宣言したが、1915年4月にロンドンにおいて協商国側との間でオーストリアからの「未回収地」の割譲を条件として参戦する旨の秘密協定（ロンドン条約）を締結し、5月24日に参戦した。


title: チロル

text: 1918年11月3日の休戦協定以降、イタリアは南チロルに軍を駐留させた。1919年9月10日に調印されたサン＝ジェルマン条約によって南チロルおよびトリエントはイタリア王国へと割譲され、「ボルツァーノ県」「トレント県」となった。このほか、ティロール伯領に含まれていたコルティーナ・ダンペッツォとリヴィナッロンゴ・デル・コル・ディ・ラーナがイタリア領に移っている。残る地域は第一共和政オーストリアの連邦州「チロル州」となった。


title: チロル

text: イタリア王国の統治下では、地域をかつての「チロル」の名称で呼ぶことは禁止された。1922年にムッソリーニ政権が誕生すると、イタリア化政策が推進された。一方、1938年には独墺合邦（アンシュルス）が行われ、チロル州はドイツ領となった。1939年、ムッソリーニとヒトラーは、南チロル／ボルツァーノ県の住民に、ドイツ領土に移住させるかイタリア国内で同化させるかすることで合意する。


title: チロル

text: 第二次世界大戦後期の1943年、イタリア王国（バドリオ政権）が連合国に降伏すると（イタリアの講和）、直ちにドイツ軍はイタリア北部を占領した。名目上イタリア社会共和国に属するとされたものの、事実上ドイツに編入された。


title: チロル

text: 1945年5月のドイツ降伏に先立ち、4月27日にドイツからの独立を宣言したオーストリアの臨時政府（連合軍軍政期 (オーストリア) 参照）は、1938年のアンシュルスの無効を宣言し、チロル州はオーストリア領に復帰した。南チロル／ボルツァーノ県でも南ティロル人民党が結成するなどオーストリアへの「復帰」を求める動きが高まった。


title: チロル

text: 1946年9月5日、パリにおいてイタリア共和国のデ・ガスペリ首相兼外相とオーストリアの外相との間で会談が行われ、グルーバー＝デ・ガスペリ協定が結ばれた。南チロル／ボルツァーノ県のイタリア領有を確定させ、南チロルのドイツ語系住民への自治権の付与について合意するものであった（なお、デ・ガスペリはトレント県出身、グルーパーはインスブルック出身である）。


title: チロル

text: しかし、イタリア政府によって実施された政策は、当地のドイツ語系住民もオーストリア政府も満足するものとはならなかった。不満を高めた南チロル／ボルツァーノ県では、「南チロル解放委員会」をはじめとする急進的な自治主義者・分離主義者の組織が結成され、1950年代半ば以降テロ活動が続発した。1960年には国際連合でも議題にあげられ、国連総会決議1497号で平和的解決が求められた。


title: チロル

text: 1969年、イタリアとオーストリアは、自治権の拡大による南チロル問題解決について合意し、1971年に新たな条約が調印・批准された。以後、1972年にトレンティーノ＝アルト・アディジェ州に大きな自治権を付与している。


title: チロル

text: 1995年、オーストリアが欧州連合（EU）に加盟。1996年にはユーロリージョン「チロル＝南チロル＝トレンティーノ」が設立され、国境を越えた協力関係がより盛んになった。


title: チロル

text: この地域には1895年に創立されたクリスタルガラス製造会社、スワロフスキー（インスブルック＝ラント郡ヴァッテンス）がある。


title: コンビニコミック

text: コンビニコミックは、日本において主にコンビニエンスストアで販売されているコミックの通称である。特に統一された名称があるわけではなく、廉価版コミックス、ペーパーバックタイプコミックスともいう。書店などでは、普通のコミックとは違い雑誌コーナーなどに置かれているケースが多い。コンビニ向けの商材として始まったが、出版社の新古書店・古本屋対策も兼ねている。


title: コンビニコミック

text: 1999年7月、小学館が〈My First BIG〉 (MFB) の販売を開始したのを皮切りに、漫画を発行する出版社のほとんどが販売するようになり、毎月多数の作品が販売され続けている。MFBはコンビニで弁当と飲み物と一緒に買っても1000円に収まる価格帯を設定したという。


title: コンビニコミック

text: 日本最初のコンビニコミックは、1970年から刊行が始まり、今も続く『別冊ビッグコミック 特集ゴルゴ13シリーズ』（一般に「別冊ゴルゴ」）で、『ゴルゴ13』の総集編をB6判平綴じのペーパーバック形式で発行、年4回刊行している。


title: コンビニコミック

text: ペーパーバックの一種であり、装丁は簡易な厚紙の外装のみで、普通の漫画単行本と違い、コスト削減のためカバーはついていない。ハーレクイン社から発売されているロマンス小説のような体裁である。


title: コンビニコミック

text: 綴じ方は無線綴じ、サイズはB6が基本だが、収録作品が4コマ漫画やショートギャグのもの、あるいは一部の出版社ではA5や文庫も使われる場合もある。厚さは同じ出版社であっても作品ごとに大きく異なり、値段も厚さに応じて300円から1000円と幅がある。雑誌扱いの発売となり、主な卸先はコンビニエンスストアである。


title: コンビニコミック

text: 正月、ゴールデンウィーク、お盆の3期間には、他の雑誌が出版されない空白時期の購買を狙って、もしくはお年玉やこどもの日の小遣いをマーケットとして、普段よりも多くコンビニコミックが発刊される。


title: コンビニコミック

text: 集英社を始め、少年誌や青年誌の連載作品が多いが、少女漫画を収録する出版社もある。また、成年向け漫画を収録する出版社もあるが、全年齢対応のための自主規制によって、さらなる修正が加えられる。


title: コンビニコミック

text: ラインナップは既に単行本化されている作品の再出版が多いが、絶版作品から続刊中の作品まで幅広く発行されている。再出版作品であっても書き下ろしの解説やコラム、単行本未収録のエピソード、描き下ろし漫画を収録するなどして、付加価値をつける場合がある。また、未単行本化作品や描き下ろし作品がこの形態で刊行されることもある。


title: コンビニコミック

text: 描き下ろしのものには過去の重大事件や怪談・都市伝説などを漫画化したものや、いわゆるゴシップ的な芸能人や特定の団体等の逸話や詳細を漫画化したものが多い（後述「その他」参照）。出版社が雑誌とは別に、商業誌未公開の短編作品（主に新人賞の優秀作など若手作家の作品が多い）や、電子書籍などインターネット上でのみ配信されている作品をまとめて収録した、単行本代わりの書籍媒体として刊行することもある。


title: コンビニコミック

text: 当初は基本的に初版のみで、重版されることは少なかったが、アンコールと称し再版を重ねることも多くなっている。西岸良平や植田まさしなど短編やショートギャグの多い作家の作品では、重版や装丁を変更して再刊行される場合もあるほか、映画化やTVドラマ化などでタイアップ版が刊行される場合もある。


title: コンビニコミック

text: 発行日や発行計画が厳密に決まっているわけではなく、どの号から読んでもそれなりに楽しめる方がよいため、長大なストーリーの漫画よりも、『ゴルゴ13』や『美味しんぼ』のように、1話～数話（数十ページ）でひとつのエピソードに区切りをつけ完結させる、読み切り形式の漫画がコンビニコミックに向いているといえる。


title: コンビニコミック

text: 複数の出版社に跨り関連作品を刊行し、互いに宣伝しあうなどの展開を行うことも増えつつあり、2009年4月より「サイボーグ009」コンプリートコレクションと称し、秋田書店、角川書店、講談社、小学館の4社連動のリレー形式による、コンビニコミック全11巻からなる全集が刊行された。この他にも秋田書店、小池書院、双葉社が連動したダイナミック・プロ作のスーパーロボット漫画や、講談社、秋田書店が連動した水島新司作の『野球狂の詩』と『ドカベン』のクロスオーバー作品などがある。これ以外に、雑誌名義で複数の連載作品の再編集版を刊行したり、ルポ漫画など作者名を冠したシリーズ本を複数の出版社から刊行している場合もある。


title: コンビニコミック

text:
出版社名および作品名はいずれも五十音順。
秋田書店では、2001年7月に〈AKITA HANDY COMICS〉として刊行開始、2001年9月より〈AKITA TOP COMICS〉に名称変更、毎月最終木曜日に販売。ページ数の多い作品は〈AKITA TOP COMICS WIDE〉とされる。主に『週刊少年チャンピオン』などの連載作品、西村京太郎や内田康夫などが執筆した推理小説の漫画化作品を収録している。
KADOKAWAでは、（KADOKAWA絶品コミック）という名称で手塚治虫作品やさいとう・たかを作品を主に販売していたが、他社に比べてコンビニコミックの販売に積極的ではなかった。しかし近年では新世紀エヴァンゲリオンをセブン-イレブン限定で発売するなど変化がみられる。2013年にメディアファクトリーの傘下入りに伴い、MFRシリーズをKADOKAWAのコンビニコミックブランドとして編入した。
コアマガジンでは、（コアコミックス）という名称で販売しており、主に都市伝説や実録やゴシップを掲載している『ブブカ』『実話BUNKAタブー』などに掲載された作品とに新規に書き下ろされた作品をテーマ毎にまとめたアンソロジーを毎月2～3冊発行。元の掲載誌のサイズがAB版であるため縮小サイズであるA5変型判で刊行される。2015年11月より、成人向け漫画誌の『メガストア』『漫画ばんがいち』『コミックホットミルク』に掲載された作品のベストセレクション版をB6判で月1冊発行。
講談社では、〈講談社プラチナコミックス〉(KPC) という名称で販売しており、主に『週刊少年マガジン』・『週刊ヤングマガジン』・『モーニング』などの連載作品を収録している。ただ、他の出版社のコンビニコミックに比べ値段がやや高い。はじめはコンビニコミックの出版には消極的で、「あしたのジョー」と「巨人の星」を雑誌形態（中綴じ）で1冊にまとめた『ジョー&飛雄馬』を発行していたことがある。
集英社では、〈集英社リミックス〉という名称で販売しており、複数のレーベル名が使い分けられている。大手出版社としてはコンビニコミックの刊行に積極的で、『こちら葛飾区亀有公園前派出所』のように毎月2冊ずつシリーズ化している作品や、『ドラゴンボール』など原作ではなくアニメをもとにしたフィルムコミックを再刊行している作品、少女漫画やレディースコミックといった女性向け作品などがあり、さらには漫画だけでなく雑誌の読者コーナーの『ジャンプ放送局』も刊行されたことがある。また、これに先んじて雑誌形態の総集編を刊行していた（2001年に『月刊コミック特盛』として定期刊行化され、2008年に別内容の季刊誌にリニューアルされるまで続いた）。


title: コンビニコミック

text: また、公式サイトでは期間をおいた重版も新刊と同じく告知される。ただし、短期間での重刷の告知はない場合もある。最近では今後の発売予定作品の予告編として収録予定話の数ページを巻末に掲載している。


title: コンビニコミック

text:
収録ページ数の多い作品には「ワイド版」、「新ワイド版」という表記が頭に付いているものもあるが、2008年後期に装丁が変更になった際、「ワイド版」の重版として刊行していたシリーズの途中で「ワイド版」の表記が無くなった作品もある。その後、従来では「ワイド版」として刊行されていたであろうページ数の作品、過去に刊行された作品を増ページして再刊行した作品でも「ワイド版」との表記がされなくなった。
小学館では、主に〈My First BIG〉 (MFB) というレーベル名で販売しており、派生レーベルもいくつもある。『コロコロコミック』、『少年サンデー』、『ビッグコミック』などの連載作品を収録している。毎週金曜日に新刊が刊行される。『美味しんぼ』や『ゴルゴ13』のように明確なテーマ毎に収録作品を再構成しているものが多い。


title: コンビニコミック

text: 〈SSCS〉は主に作品を選集的な方法で、〈MFB〉と付くレーベルは選集方式以外に絶版タイトルを廉価復刊し再刊行する形で収録されている。同じ作品でも別のレーベルで新刊扱いで出しなおされる場合もある。以前は一般向けの重版の告知などはあまりされていなかったが、2009年頃より巻末の今後の刊行予定ページ等で重版についても告知されるようになった。


title: コンビニコミック

text: 少年画報社では、〈YKベスト〉〈YKベストWIDE〉レーベルでBADBOYS、別冊･読者投稿 心霊体験（アンソロジー）などを、〈にゃんCOMI〉レーベルでねこぱんちシリーズ（アンソロジー）を刊行。また〈YCベスト〉という『ヤングコミック』掲載作品を扱うB5、マットコートの表紙、定価500円統一で、成年マークこそ無いが成年向けでテープで綴じられている「よりヌキ」シリーズというローソン･ファミリーマート･サークルK･サンクスの4つのコンビニエンスチェーン店のみの特別限定販売のレーベルも刊行している。


title: コンビニコミック

text: 新潮社では、『週刊少年ジャンプ』の元編集長堀江信彦が数名の元『ジャンプ』作家と共に立ち上げたコアミックスの『週刊コミックバンチ』を出版している事から、かつて『ジャンプ』で連載されていた作品のうち、著作権がコアミックスに移った作品を〈BUNCH WORLD〉の名称で刊行している。竹書房では（バンブーコミックス）という名称で販売している。コンビニコミックの初期の段階からアカギなど『近代麻雀』の人気作品や単行本未収録作品、及び四コマ漫画誌のベストセレクション版などを多数刊行しているほか、近年は青年コミック誌（成年指定なしのアダルト漫画誌）のベストセレクション版も刊行されている。


title: コンビニコミック

text: 日本文芸社では、〈Gコミックス〉の名称で毎月刊行しており、同社の刊行誌であるパチンコ・パチスロ情報誌の記事を再編集したものも刊行されている。白泉社では、〈ヤングアニマルリミックス〉（YAR）という名称で販売している。以前は〈My Best Remix〉（MBR）レーベルが存在したが2010年10月に〈YAR〉に移行した。双葉社では、〈☆coinsアクションオリジナル〉のレーベル名にて、作品ごとに不定期に刊行されている。「coins」は100円硬貨だけで買える枚数を表しており、「☆」印部分は価格によって3から7に変わる。2007年12月以降のものは数字表記は省かれ“coinsアクションオリジナル”となっているが、アンコール版ではその後も表記されている。また、同社の漫画雑誌はショートギャグや4コマ漫画なども多いため、シリーズや連載時期などの区切らず無作為に選ばれた作品を収録される場合もある点が他社と異なる特徴である。。芳文社では、刊行誌にショートギャグ作品や4コマ漫画が多いことから、作品ごとではなく雑誌ごとの作品数作を抜粋して収録することが多い。また、同社との結びつきが強い作家植田まさしの過去作は作品単位で多く刊行している。以下の出版社でもコンビニコミックなどを出版しているが、1冊丸ごと描き下ろしたものも多い。また、既に刊行されたコミックでない書籍を紹介するためにあえてコミックス化したものも存在する。描き下ろしコンビニコミックでは独自の漫画家が起用されるケースが多い。


title: 100s

text: 100s（ひゃくしき）は日本のロックバンドである。


title: 100s

text:
元々男性ソロシンガーとして活動していた中村一義が、2000年、ロッキングオン主催の第1回ROCK IN JAPAN FESTIVALにて大トリとしてライブを行う予定だったが、台風の直撃を受け中止になってしまった。
リベンジを果たすため2001年、再びROCK IN JAPAN FESTIVALに大トリとして出演した。そのときに中村とバックバンドのメンバーは意気投合し、同じメンバーで中村のレコーディングとツアーを行った後、バンド100sとして活動を開始した。中村のサポートから発展して結成されたバンドであり、実質上の1stアルバムは100sのメンバーでレコーディングを行い、中村一義名義でリリースされた「100s」である。
ちなみにメンバーの玉田と池田は中村一義のサードアルバム「ERA」にも参加している。


title: 100s

text: バンド名は、TVアニメ『機動戦士Ζガンダム』に登場するモビルスーツ百式に由来する。


title: 100s

text: メンバーの町田、玉田、山口は音楽専門学校の同級生。中村、池田は家が近所である。


title: Podcast QR

text: Podcast QR（ポッドキャストキューアール）は、文化放送が運営しているポッドキャストラジオである。


title: Podcast QR

text: 番組は、iTunesをパソコンにダウンロードし、次に文化放送のPodcast QRのウェブサイトを開き、それぞれの番組にある「Podcast 登録（ドラッグ&ドロップ!! この番組を登録）」のアイコン（バナー）をiTunesにドラッグすることによって入手できる。


title: Podcast QR

text: 番組は同局が展開していた「BBQR」（インターネット放送）の番組を中心に配信されている。


title: ㆆ

text: 現在は使用されない古いハングル字母である。呼称はヨリンヒウッ（、足りないヒウッ）。この字母は世祖（15世紀中葉）以降には使われなくなった。


title: ㆆ

text: 訓民正音初声体系では全清の喉音に分類されている。しかし、この字母は『東国正韻』（1448年）の漢字音表記のために中国語の子音体系を表す三十六字母全清の字母である影母に合わせて形式的に作られたものであって、朝鮮語の音韻体系から作られたものではないと考えられている。このため『訓民正音解例』の用字例からも除外されている。影母とは中国語の漢字音が母音から始まる音節であることを示すゼロ子音であるが、中国語の母音から始まる音節の前には喉頭緊張が見られるので声門破裂音ともされるものである。『東国正韻』で「安（）」や「音（）」などの漢字音の初声にこの字母が用いられているが、実際はと差異がなかったのではないかと考えられる。


title: ㆆ

text: また単体や終声でも用いられたが、独立した音韻として用いられることはなく、終声ではとともに「」という形で使われた。その用法には以下のようなものがある。『訓民正音解例』制字解によると喉の形を象った喉音のに筆画を足して作られた加画字とされる。これにさらに筆画を加えるととなる。


title: ㆆ

text: この字母は（ヒウッ、히읗）の字形に対して1画足りない形であるので、ヨリンヒウッ（、足りないヒウッ）と呼ばれることが多い。また音価が喉頭緊張を伴うものだとして同じ喉音の（イウン）に対してトゥウェンイウン（、音の硬いイウン）と呼ぶ人もいる。


title: 家族 (アルバム)

text: 『家族』（かぞく）は、日本のミュージシャンである長渕剛の15枚目のオリジナルアルバムである。


title: 家族 (アルバム)

text: 大麻取締法違反による逮捕から再起後のアルバム。全編アコースティックなサウンドによって、再び原点回帰を目指したアルバム。テレビドラマ『炎の消防隊』（1996年、テレビ朝日系列）の主題歌に採用された「友よ」、音楽番組『HEY!HEY!HEY!MUSIC CHAMP』（1996年、フジテレビ系列）のエンディングテーマとして採用された「傷まみれの青春」を収録している。


title: 家族 (アルバム)

text: 1994年には急病によるライブツアーの中止、不倫疑惑にまつわる報道や桑田佳祐の曲「すべての歌に懺悔しな!!」の歌詞を巡る論争など、トラブルが相次ぐ形となった。中でも桑田とのトラブルに関しては、桑田の自宅宛に「サシで徹底的に勝負する日が来るだろう」と書いた果たし状を送付し、「この歌で世間を騒がせておいて、アルバムもだいぶ売ったんだろう。安易に人を茶かした歌をつくって当てようなんざ、動機が不純なんだよ。不純というより、不潔だ」と長渕の怒りは収まらず、周囲の者たちは経過を伺う状態となっていた。


title: 家族 (アルバム)

text: しかし、桑田側からの返答はなく、長渕は「この期におよんで、勝負するんだったら音楽と音楽でやろうなんて、きれい事は通じませんよ。そんなレベルじゃありませんから」と徹底的に闘う構えを見せ、桑田の所属事務所であるアミューズに直接電話をし、「売られたケンカは買いますからね。僕と桑田の一対一の場面をつくってください。いつまでに返事をもらえます?」と詰め寄ったがやはり桑田側からの返事はなかった。これを受けた桑田は子供の送迎にガードマンを雇う事態となり、身近な人物によると「家族全体がピリピリしていた」と語るほどの緊張状態となっていた。また、この件に関しては泉谷しげるや和田アキ子、テリー伊藤らが仲裁を申し出るなど芸能界全体を巻き込んだ騒ぎとなるも、報道していたのはスポーツ新聞や女性週刊誌のみで、大手マスコミや音楽雑誌などは一切取り上げる事はなかった。また、その後の桑田のライブに長渕が乱入するという噂がまことしやかに流れたが、結局長渕が現れる事はなかった。


title: 家族 (アルバム)

text: 1995年に入り、1月17日には阪神・淡路大震災が発生し連日報道されていた中、1月24日に大麻取締法違反で長渕は逮捕される事となった。長渕は大麻は自分のものであると認め、覚醒剤使用の疑いについては否認し、尿検査も陽性反応がなかったため2月3日に処分保留のまま釈放、3月16日には不起訴処分となった。不倫疑惑のあった国生さゆりは記者会見を行い、尿検査の結果陽性反応がなかった事や、12月中に長渕との関係を清算した事を語った。さらに、長渕の事務所スタッフが資金を持ち出し事務所を辞める事なども発生した。


title: 家族 (アルバム)

text: これにより、活動を謹慎する事となった長渕だが、同年10月4日にシングル「友よ」（1995年）をリリースして活動を再開、この曲は翌年放送され、フジテレビ系テレビドラマ『しゃぼん玉』（1991年）にて脚本を担当した大久保昌一良が脚本を手掛けたテレビ朝日系テレビドラマ『炎の消防隊』（1996年）の主題歌として使用され、新曲としては初めて長渕本人が出演していない作品とのタイアップとなった。


title: 家族 (アルバム)

text: また、前作『いつかの少年』を受けて11月16日のマリンメッセ福岡より12月26日の東京ドームに至るまで、全国9都市全9公演におよぶライブツアー「LIVE'95 ACOUSTIC ROAD Just Like A Boy」を開催した。このツアーで長渕は3度目となる東京ドーム公演を実現した。


title: 家族 (アルバム)

text: 瀬尾一三との共同プロデュース作品。セッションプレイヤーとして、嘗てジョイントバンド「チョコレッツ」（「Do!」とのジョイント）のメンバーとして活動を共にしていた、山梨鐐平も参加している。また、BURNISH STONE（バーニッシュ・ストーン）での収録及びミックスダウンが行われている。


title: 家族 (アルバム)

text: 文芸雑誌『別冊カドカワ 総力特集 長渕剛』では、「注目すべき第一点は、喋るように歌う表現。長渕の代名詞でもあるシャウトはほぼ封印されているが、伝わってくるものの強さに遜色はない。『月が吠える』『耳かきの唄』を聴けば、この意見に納得してもらえるだろう。第二点はテンポ。アップテンポと言える曲は見当たらない。『三羽ガラス』『一匹の侍』は、ビート感はあるが、決してBPMが高いわけではない。しかし、バラードを聴いたような、湿っぽさが残るわけではない。第三点は音像。アリーナやホールでなく、小さな部屋の中で聴いている音像だ。『何故』『友よ』『身をすててこそ』では手の届く距離に長渕がいる」と表記されている。


title: 家族 (アルバム)

text: 文芸雑誌『文藝別冊 長渕剛 民衆の怒りと祈りの歌』では、「長渕は理不尽なことばかりがまかり通る"バカらしい現実"から逃避することなく、なかば敗北が決定づけられた"バカらしい現実"との闘いに身を投じ、"バカらしい現実"に振り回されながらがむしゃらに歌う」、「茨の道を選ばざるを得なかった我が身の悲しみとみずからその道を選んだ男の誇りという"ねじれ"を表現の原動力にしているように思える」、「傷つきやすい男が猛々しく、また猛々しい男が悲しんでいる、このような"ねじれ"のセンチメンタリズムをガソリンに吠えているのだ。それは社会正義に燃える一点の曇りもない勇敢な戦士の反抗という類のものではなく、惨めな敗残者の瀬戸際の抵抗となって表出する」と表記されている。


title: 家族 (アルバム)

text: 1996年1月1日に東芝EMIのエキスプレスレーベルより、CT、CDの2形態でリリースされた。


title: 家族 (アルバム)

text: 長渕はその後、ライブ・アルバム『LIVE COMPLETE '95～'96』（1996年）をリリースした後にフォーライフ・レコードへ移籍したため、本作品が東芝EMI所属時の最後のオリジナルアルバムとなっている。


title: 家族 (アルバム)

text: その後、CDのみ2006年2月8日に24ビット・デジタルリマスター仕様で再リリースされた。


title: 家族 (アルバム)

text: 本作に関するテレビ出演は、1996年1月15日にフジテレビ系音楽番組『HEY!HEY!HEY!MUSIC CHAMP』（1994年 - 2012年）に出演、お笑いコンビのダウンタウンと初共演しトークを披露した上、「家族」を演奏した。その他、同日に演奏されていた「東京青春朝焼物語」の模様が後日スペシャル番組にて別で放送された。


title: 家族 (アルバム)

text: 本作のライナーノーツは、湯川れい子が執筆している。


title: 家族 (アルバム)

text: 本作を受けてのコンサートツアーは「LIVE'96 KAZOKU」と題し、1996年5月25日の大阪城ホールを皮切りに10都市全14公演が行われた。また、本ツアーの模様は後にライブアルバム『LIVE COMPLETE '95〜96』（1996年）として10月25日に20万枚限定でリリースされた。


title: ニュートン算

text: ニュートン算は、算数や数学の文章題の一つ。速さや仕事に関する問題の応用ともいえる。


title: ニュートン算

text: 仕事算（ここで例示する「仕事算」は広義の帰一算にカテゴライズされる場合が多い。いわゆる仕事算についてはその記事を参照のこと）は、ある仕事を仕上げるための労働力（人数）とそれにかかる時間とが互いに反比例する関係にあり、これをもとにして解くものである。これに対してニュートン算では、仕事を片付けている間にも一定の速さで仕事を増やす（邪魔する）または減らす（協力する）作用が働いているため、反比例の考え方をもとにするだけでは解くことができない。


title: ニュートン算

text: 牧場の牧草と、それを食べる牛を考える。上の例と違うのは、牧草は日が過ぎるにつれて新しく生えてくる点である。ある時点で牛 10 頭を放牧すると 7 日で草を食べ尽くすとする。牛が 12 頭ならば 7 日よりも早く草はなくなるし、8 頭ならば草を食べ尽くすまでに 7 日よりも多くの時間がかかるであろう。しかし、"牛の頭数と食べ尽くすまでの日数が反比例しているわけではない"。この考え方を背景にしているのがニュートン算である。具体的な題材として、水とポンプ・草と草食動物・行列とチケット売り場・駐車場と入場ゲートなどが用いられる。なお実際の入試問題では、生えてくる量が食べる量以上である、すなわち「食べ尽くすことができない」状況も出題されているので注意すること。


title: ニュートン算

text: ニュートン算は基本的に仕事算の応用であるが、旅人算や体積・容積の問題とも関係している。。


title: ニュートン算

text: アイザック・ニュートンの "Arithmetica Universalis" (1707) の次の記述が出典である。


title: ニュートン算

text: ある牧場では、300 頭の牛を放牧すると 10 日で牧草がなくなり、600 頭だと 4 日で牧草がなくなる。牛が 500 頭なら何日放牧できる (何日で牧草が完全になくなる) か。ただし、牛はみな 1 日に同じ量の牧草を食べ、牧草は毎日一定の割合で伸びるとする。


title: ニュートン算

text: 追いつき旅人算と見て、グラフを利用して解く。


title: ニュートン算

text: 4：(10 - 4)＝□：(600 - 300)


title: ニュートン算

text: とおくと、□ = 4 × 300 ÷ 6 = 200 (頭)


title: ニュートン算

text: 10 日を


title: ニュートン算

text: 200：(500 - 300)＝200：200＝1：1


title: ニュートン算

text: に分けると 5 日。


title: ニュートン算

text: 答えは 5 日となる。


title: 總寧寺

text: 總寧寺（そうねいじ・総寧寺）は、千葉県市川市国府台にある曹洞宗の寺院。江戸時代に関三刹として曹洞宗の宗政を司った。山号は安国山（あんこくざん）。隣接して里見公園がある。


title: 總寧寺

text: 永徳3年（1383年）、近江守護の佐々木氏頼（六角氏頼）が通幻寂霊を招聘して、同国坂田郡寺倉（現・米原市寺倉）に總寧寺として建立した。


title: 總寧寺

text: 享禄3年（1530年）、戦乱によって總寧寺が焼失。8世住持越翁宗超は、遠江国掛川に退避して同地に常安寺として再建した。この常安寺は永禄年間に戦乱によって焼失。住持らは常陸国に落ち延びた。


title: 總寧寺

text: 天正3年（1575年）、常安寺は北条氏政によって関宿宇和田（現在の埼玉県幸手市）に移転。これは常安寺再建を図る11世住持義翁盛訓の嘆願と関宿城の簗田氏に対する氏政の牽制策の合致によるとされている。その後、総寧寺の旧称に復す（時期は不詳）。北条氏からは20貫、同氏滅亡後の新領主・徳川氏からは改めて20石が与えられた。


title: 總寧寺

text: 元和3年（1617年）、徳川秀忠によって関宿内町（現在の千葉県野田市）に移転。寛文3年（1663年）、徳川家綱によって現在地（国府台城跡地）に移転。これは江戸川の洪水を避けるためという。2年後に寺領として128石5斗を与えられ、曹洞宗関東僧録司となった。


title: 總寧寺

text: 寺は嘉永3年頃（1850年）焼失し、文久2年（1862年）再興された。明治維新後、寺領が新政府により上知されている。千葉県市川市国府台3-10-1


title: NHK杯 (競馬)

text: NHK杯（エヌエイチケイはい）は、日本中央競馬会が東京競馬場で施行していた中央競馬の重賞競走（GII）である。東京優駿（日本ダービー）のトライアル競走として行われ、上位入着馬に東京優駿の優先出走権が与えられていた。


title: NHK杯 (競馬)

text: 1995年に、その年の第43回競走を最後に廃止されることが決まった。なお、NHKの寄贈賞はNHKマイルカップに引き継がれている。


title: NHK杯 (競馬)

text: 出走条件は3歳（旧4歳）の国内産の牡馬・牝馬限定で外国産馬（1972年 - 1983年までは持込馬含む）および、騸馬は出走できなかった。


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: リゾートゲートウェイ・ステーション駅（リゾートゲートウェイ・ステーションえき、"Resort Gateway Station"）は、千葉県浦安市舞浜にある、ディズニーリゾートラインの駅である。一般にはリゾートゲートウェイ・ステーションと案内される。


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: 車庫から出庫した車両はここが始発駅となるほか、最終列車のみここが終着となる。


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: JR東日本京葉線舞浜駅と乗り換えができる駅である。ホームは2面1線で駅の4階にあり、ホームゲートが設置されている。ホームごとに乗車専用、降車専用に分かれていて、進行方向左側が降車ホーム、右側が乗車ホームとなっている。舞浜駅とはペデストリアンデッキや隣接する商業施設「イクスピアリ」を介して乗り換える事ができる。


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: 乗車ホームへはJR舞浜駅側の入口から入場する。また、イクスピアリの営業中は、イクスピアリ内2階の改札からも入場できたが、2018年5月29日よりこの改札は利用不可となった。2階コンコースからは4階ホームへのエレベータ、4階直通のエスカレータ・階段、3階コンコース経由のエスカレータ・階段がある。


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: 降車ホームからは3階コンコースへのエスカレータ・階段、2階コンコースへのエレベータ（3階コンコースにも停止）がある。降車ホームから2階コンコースへの直通エスカレータ、階段は無い。10:00～18:00の間は3階コンコースから2階コンコースへの階段およびエスカレータは通行止めとなるため、階段とエスカレータを利用した降車客はイクスピアリ内3階の改札へ誘導され、イクスピアリ内を通らないと外に出られないようになっている。（ただし、日中でも降車ホームからエレベータで2階まで下りた場合は舞浜駅側改札からの出場が可能である。）


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: これは、パーク利用者とオフィシャルホテル利用者が舞浜駅側改札を数多く利用するため、降車客との輻輳を避けるための措置であるとされている。


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: 以前、上記の措置は10:00～22:30の間であったが、京葉線への乗り継ぎ利用者が一番近い出口から出られないという苦情が出た事もあり、両パークのアフター6パスポートによる入場が一段落する18:30以降は乗車客が減るため、降車客との輻輳も問題が無いという判断によって変更された。


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: 駅内部のデザインは白やクリーム色を基調に、ところどころ緑や黄緑があしらわれ、南国をイメージさせる明るい仕上がりとなっている。また、ホームの屋根は乗車ホームと降車ホームをまたぐアーチ状で柱が無く、線路部分は吹き抜けとなっているため、優雅さと開放感を両立している。


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: 駅構内の案内表示は緑と黄緑の縁取りがなされ、さらにヤシの葉をイメージした装飾が施されている。


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: 2016年度の1日平均乗車人員は18,715人である。ディズニーリゾートラインと京葉線舞浜駅との接続駅であるため、東京ディズニーシー・ステーション駅に次いで利用客が多い。


title: リゾートゲートウェイ・ステーション駅

text: 開業以降の年度別1日平均乗車人員の推移は以下のとおりである。駅にバスターミナルは無いが、舞浜駅のバスターミナルと近接している。舞浜駅#バス路線を参照。


title: ベイサイド・ステーション駅

text: ベイサイド・ステーション駅（ベイサイド・ステーションえき、"Bayside Station"）は、千葉県浦安市舞浜にある、ディズニーリゾートラインの駅である。 一般にはベイサイド・ステーションと案内される。単式ホーム1面1線の高架駅で、ホームゲートが設置されている。オフィシャルホテルへの玄関駅であり、駅の下にはホテルと駅を結ぶシャトルバス「ディズニーリゾートクルーザー」用のバスターミナルがある。駅の出入り口からリゾートラインと並走している道路の歩道へ直接出る事はできない。


title: ベイサイド・ステーション駅

text: 午後・夜間は入庫列車の終着駅となる。入庫列車は当駅到着後東京ディズニーシー・ステーション駅まで有人で回送されそこから無人で入庫となる。午前の入庫列車は東京ディズニーシー来園者の便を図り東京ディズニーシー・ステーション駅まで営業運転される。


title: ベイサイド・ステーション駅

text: 駅のデザインはシンプルながらカラーリングは要所でプラム色を使うなど、鮮やかな色彩の駅である。ホームから線路に向かって突き出した屋根の向こう側に視線を遮る壁は無く、オフィシャルホテルを眺める事ができる。


title: ベイサイド・ステーション駅

text: エスカレータが駅に向かって左右各1基、エレベータ1基がある。改札口と券売機はホームと同じ2階にあり、特に区画を分けるような壁は無い。改札のすぐ先がホームである。トイレは1階にある。


title: ベイサイド・ステーション駅

text: 2016年度の1日平均乗車人員は7,366人である。2002年度以降は減少傾向が続いており、2008年度以降はディズニーリゾートラインで最も乗車人員が少ない駅となっている。


title: ベイサイド・ステーション駅

text: 開業以降の年度別1日平均乗車人員の推移は以下のとおりである。


title: ベイサイド・ステーション駅

text: ベイサイド・ステーション駅と5つのオフィシャルホテルを結ぶ専用の無料シャトルバス「ディズニーリゾートクルーザー」のルートBが発着している。なお、ベイサイド・ステーション駅にはオフィシャルホテルへ徒歩での案内も掲示されている。（サンルートプラザ東京及び東京ベイ舞浜ホテルは徒歩10分、他の4つのホテルはどれも駅から徒歩3分と書かれている。）


title: ベイサイド・ステーション駅

text: また、混雑時にリゾート内駐車場とベイサイド・ステーション間で運行される「ゲスト・パーキング・シャトル」バスの発着点でもある。


title: リトアニアの国旗

text: リトアニアの国旗は、黄・緑・赤の三色旗である。ヨーロッパの国であるが、偶然汎アフリカ色が用いられている。リトアニア共和国独立回復前の1989年3月20日に再制定され、2004年に縦横比が8：16から6：10に変更されている。


title: リトアニアの国旗

text: 同様の三色旗はソビエト連邦に編入される前の1918年から1940年にかけても使用されていたが、当時の国旗は現在のものと比べると色合いが明るく、縦横比は2：3であった。


title: リトアニアの国旗

text: 1940年から1989年（ただし1941年から1945年まではナチス・ドイツに占領されていた）まではリトアニア・ソビエト社会主義共和国の国旗が使用されており、1953年までは赤旗に鎌と槌が描かれ国名が書かれた旗が使用され、1953年からは赤旗に鎌と槌および星が描かれ、緑と白の帯が施された国旗が使用された。


title: リトアニアの国旗

text:
リトアニアを象徴する旗としては、15世紀のヤン・ドゥウゴシュの著作『プロイセンの紋章』 ("Banderia Prutenorum") に記録されている旗が、現在知られているものの中で最初の例である。1410年のタンネンベルクの戦い（グルンヴァルトの戦い、またはジャルギリスの戦い）では2種類の旗が用いられた。この戦いでは、約40の連隊が馬にまたがい敵を追う騎士の描かれた赤い旗を掲げ、また他の連隊はゲディミナス家の紋章が描かれた赤い旗を掲げていた。騎士が描かれた旗はヴィーティスとして知られ、リトアニア大公国やポーランド・リトアニア共和国の国章にも描かれ、18世紀末のポーランド・リトアニア共和国の分割によって国家が消滅するまで用いられた。さらに現代においても国章に描かれており、また2004年からは政府旗として用いられている。
ヨーロッパの諸共和国における国旗変更に影響を受け、リトアニアでも黄・緑・赤の三色旗が誕生した。三色旗という案はフランス革命後に採用された青・白・赤のトリコロールの影響で生まれた。リトアニアでそれ以前から存在していた三色旗は、小リトアニア地方の緑・白・赤の三色旗のみである。


title: リトアニアの国旗

text: 黄・緑・赤の三色旗を最初に提案したのが誰であるかは知られていないが、この案は19世紀ヨーロッパやアメリカといった海外へ移住したリトアニア人によるものと考えられている。この三色は民俗的な織物や衣装によく用いられる色であった。1905年のヴィリニュス大会議において、この三色旗はリトアニア国民の旗としてヴィーティスの旗以上に支持を受けた。ヨナス・バサナヴィチュスが強く支持したヴィーティスの旗は3つの理由から選ばれるにはいたらなかった。まず、大会議ではベラルーシやウクライナなども領土に含んだリトアニア大公国の旗からは距離を置くことが望まれたことが理由としてあげられる。次に、マルクス主義者や共産主義者の主義主張に連合する革命家らが赤色を支持していた。そして最後に、ヴィーティスの旗は複雑で縫い合わせるのが容易ではなかったことが理由であった。


title: リトアニアの国旗

text: 国旗に関する議論は1917年のヴィリニュス会議で再び起こった。緑と赤の2色が民族の色として浸透していたことから選ばれた。芸術家のアンタナス・ジュムイジナヴィチュス (Antanas Žmuidzinavičius) は会議場を赤と緑の小さな旗で飾った。しかし代議員らはこの2色が暗く陰気なものだとしてあまりこのデザインを好まなかった。その後タダス・ダウギルダス (Tadas Daugirdas) が朝日を象徴する黄色の細い帯を赤（朝日に照らされた雲）と緑（大地と森林）のあいだに付け加えることを提案した。しかし代議員らはバサナヴィチュス、ジュムイジナヴィチュス、ダウギルダスの3者による特別委員会によって問題解決するよう決定した。1918年4月19日、特別委員会はリトアニア評議会（タリーバ）に議定書を提出、上が黄、中が緑、下が赤の三色旗で左上にヴィーティスを描くこととされた。評議会はこの提案を受諾したが、1922年のリトアニア共和国憲法では国章に関する条文が制定されなかった。こうして現在用いられている国旗が採用された。