title: 区域外再放送

text: CATV事業者の資本構成に関わることも多い。広島市でサンテレビ（SUN、独立放送局）やテレビせとうち（TSC、テレビ東京系列）の区域外再放送が実施されない理由について、再放送実施の費用や中国放送（RCC）とのチャンネル混信を上げているが、実際は出資者である広島県内の基幹放送事業者（特にRCC）の意向で再放送の同意が得られないためである。なお、広島県東部ではTSCの再放送は行われているが、SUNについては岡山県側に業務区域を持つ井原放送を含めて行われていない。


title: 区域外再放送

text: これ以外でも、隣接地域を放送対象地域としているA局とB局があり、地元にA局と同系列のC局はあるがB局には同系列の局は無い場合に、B局のみ再放送しA局は再放送しないことは少なくない。


title: 区域外再放送

text: 長野県では、長野市を業務区域とするINCが、長年、関東広域圏の民放5局の区域外再送信をしてきたが、1998年11月から順次長野県に系列局の無いテレビ東京以外の4局の再送信を中止した。この再送信中止の原因は、INCの筆頭株主である信濃毎日新聞系列の地元民放局・信越放送（SBC）から営業面で不満が有り、結果として再送信中止の圧力が掛かったためである。但しこの時点では長野県内主要CATV事業者はほとんどが関東広域圏（地域によっては中京広域圏）民放の区域外再送信を継続していた。


title: 区域外再放送

text: 2007年には長野県のCATV事業者がデジタル放送の再放送について大臣裁定を申請したが、これに対し民放連は大臣裁定の撤廃を求めている。なお、この件については総務省は個別に協議をすることを促し、申請は取り下げられた。協議の結果、激変緩和処置により2014年7月24日にテレビ東京を除く在京キー局の区域外再放送は終了した。


title: 区域外再放送

text: 徳島県では、唯一の地元民放四国放送（JRT）が東阿波ケーブルテレビに対して様々な圧力を掛けたため、TVO・サンテレビジョン（SUN）・WTVの区域外再放送が2005年10月31日突然中止となった。当然の如く区域外再送信と言う言葉さえも知らない視聴者からの抗議が殺到、その後の話合いにより、2006年2月1日からとりあえず再開されたが、JRTは今後新規に開業するCATV事業者に対して同一系列の讀賣テレビ放送（ytv）を含む近畿広域圏民放4局が同意しても、徳島県内への区域外再送信に一切同意しないとの方針を打ち出した。しかし2010年11月以降、SUN・WTV・TVOが同意したCATV事業者ではデジタル放送再送信が行われている。


title: 区域外再放送

text: ytvについては再送信の要望を取り下げることを条件にデジアナ変換での再送信を提案したため、2015年3月まで12社で再送信された。


title: 区域外再放送

text: ひのきは総務大臣裁定を申請し、再放送に同意の裁定がされたため、継続して再放送している。とはいえ、JRTではネットされない一部の日テレ・ytv制作番組の視聴は、ひのき加入者以外はytvを個別に受信するしかない。


title: 区域外再放送

text: 高知県では、地元民放3局がテレビ朝日系列局の再送信に反対していたため、高知市とその周辺部を業務区域とする高知ケーブルテレビでは瀬戸内海放送（KSB）・愛媛朝日テレビ（eat）・朝日放送（ABC）の何れも再送信されていなかったが、最終的には地元民放3局が事実上折れる形で2011年2月よりKSBのデジタル放送再送信が実現した。一方で宿毛市の西南地域ネットワークと四万十町の四万十町ケーブルネットワークでは、アナログ放送時代からeatが再送信されていることから、高知県の東部と西部で温度差が表れていた。


title: 区域外再放送

text: 奈良県では、北部を業務区域とする近鉄ケーブルネットワーク（KCN）が、長年SUNの区域外再送信をしてきたが、デジタル放送の再送信開始は同社がすでに再送信をしているTVOやKBSのデジタル放送（2006年12月に再送信開始）と比べて大幅に遅れ、アナログ放送終了直前の2011年7月に「トランスモジュレーション方式限定」かつ「2016年6月末までの期間限定」で開始したが、延長された。これは、地元他局（近畿広域民放4局及び奈良テレビ）が「サンテレビの放送エリア（兵庫県）を大幅に超える」（具体的には、兵庫県と奈良県が地理的に隣接していないという理由）として強硬に反対し、協議が長引いたためである。奈良県中南部を放送区域とする大規模中継局･栃原中継局のNHK奈良総合デジタルテレビがSUNと同じ周波数で開局し、県内におけるSUNの受信は困難になったものの、SUNの電界強度の強さから両局間で大規模な混信が発生し、最終的に2012年1月末を持って栃原側の周波数が完全変更される事態も発生している。前述のような事情に加え、特に阪神戦中継などの人気コンテンツを抱える同局は奈良県民にも一定の支持がある。


title: 区域外再放送

text: 上記のように長年アナログ放送で実施していた区域外再放送が、デジタル放送への完全移行により取りやめることになり、区域外再放送が見られないことを理由として解約する視聴者が増え、経営悪化による営業断念に至ることが懸念されるため、関東広域圏周辺の新潟県・山梨県・長野県・静岡県で在京キー局の区域外再放送をしていたCATV事業者は、激変緩和措置として地元局の同意を得てアナログ放送終了後の三年間は区域外再放送をしていた。緩和措置の期間満了により、個別協議により延長されたものを除き同一系列の複数局の再放送は区域内再放送のみに限定し、区域外再放送は廃止された。


title: 区域外再放送

text: 二つの理由に大別できる。


title: 区域外再放送

text: 距離や地形、いわば物理的要因


title: 区域外再放送

text: 再放送する区域外の基幹放送局の周波数と区域内に存在する基幹放送局（地元局）の周波数が重複しているまたは周波数が近く混信の問題があるもの


title: 区域外再放送

text: 2003年からの地上デジタル放送開始やそれに伴うアナアナ変換により、物理チャンネルが重複する事例も増えている。そのため、長年実施していた区域外再放送を断念することもある（長崎市の長崎ケーブルメディアの長崎県内に同系列局が存在する在福岡民放4局の再送信中止など）。


title: 区域外再放送

text: 特に地元に系列局が既に存在する場合、わざわざ区域外再放送で同系列のネット局を増やしても早朝・深夜など一部の時間帯以外サイマル放送に近い番組編成となり、大幅な加入者増加が見込めず区域外再放送を中止した事例がある。クロスネット局でも主な系列が同一であれば同様である。 地元に系列局が開局すると今まで再放送してきた他県の系列局の再放送は中止する場合が多い。


title: 区域外再放送

text: 難視聴地域問題の解決のため人工衛星やIPを利用した再送信利用が進んでいる。


title: 区域外再放送

text: 総務省は、以前IPによる再送信の問題として、著作権問題と放送エリアを制限する地域限定性の確保（区域外再放送の禁止）、技術上の問題を議論してきたが、2007年に地上デジタル放送の再送信同意を求める大分県のCATV事業者への裁定として、「再送信同意制度・IPによる再送信と著作権制度は別のもの」であるとし、また区域外再放送は地域免許制度を形骸化との批判について、「有線テレビジョン・IPによる再送信と関係がない」としている。民放連はこれに遺憾の意を表明している。


title: 区域外再放送

text: 総務省は、著作権問題は民事的に有償で解決し、視聴可能地域への再送信を事実上容認したことで、エリア外への放送制限を完全に否定した。これにより、全国一律にIPによる再送信を容認する政策に大きく転換し、放送と通信の垣根が一層低くなった。電気通信事業者も政策転換に注目している。


title: 区域外再放送

text: 総務省は「情報の選択は視聴者の自主性が尊重されるべきであり、放送事業者が一方的に決定・制限できる事項とは認められない。」という大原則を打ち出しており、これにより事実上地域免許制度が電波利用権のみでしか意味をなさなくなり、ハードとソフトの分離、つまりコンテンツの重要性が増してきている。


title: 区域外再放送

text: IPによる再送信への大手通信事業者の参入について、CATV事業者の反発があるが、再送信同意の裁定の精神では矛盾し理由が無く、今後競争が進展する可能性がある。また、関東広域放送局の影響力が強まるにつれて、放送局の報道を除くハード（放送）とソフト（コンテンツ）の分離に注目されている。


title: 区域外再放送

text: さらに、P2P技術を利用したIP再送信ソフトKeyHoleTVの登場でその動きが加速している。テスト用だが、2007年の5月から7月の2か月間、総務省が関東広域放送を全国一律にIP再送信を実施し、事実上IPの全国一律再送信化の実績を築いたことになる。今後、持株会社解禁とともに、総務省が理想とする関東広域放送の完全全国放送化への布石であり、実質県域免許制度の廃止および地方局の経営を事実上圧迫して持株会社に経営統合させる動きの加速である。ただ総務省のこの一方的な動きに対して、民放各局、特に民放テレビ全国四波化で新規開局した放送局の批判・対立が強まりつつある。


title: 区域外再放送

text: 2008年4月現在、地上デジタル放送完全移行までに発生する難視聴区域に対し、主に衛星による再送信が検討されているが、IPによる再送信の意見も捨てられていない。


title: 区域外再放送

text:
一部のCATV事業者は再放送の期間を限定している。但し、業務区域内に系列局の無い地上基幹放送事業者の再放送について継続または継続交渉中のCATV事業者もある。
テレビ東京についてはいずれも2020年3月31日まで。テレビ東京とテレビ愛知についてはいずれも一部地域を除き、2020年3月31日までに延長された。新潟県


title: 区域外再放送

text: 山梨県


title: 区域外再放送

text: 長野県


title: 区域外再放送

text: 静岡県


title: 区域外再放送

text: 長崎県


title: 区域外再放送

text: 大分県


title: 区域外再放送

text: 原則として2015年（平成27年）3月末に、第18回統一地方選挙の実施地域の一部は4月中に終了。


title: 区域外再放送

text: 業務区域内に系列局がない


title: 区域外再放送

text: 太字はデジタル再放送も実施。太字斜体はトランスモジュレーションでのみ再放送を行っていた（クロスネット局のサブネット（半々の編成の場合、加盟する系列すべて）、放送対象地域外の独立放送局、業務区域が放送対象地域内の局であるが受信不可能な場合も含む）。


title: 区域外再放送

text: 東北地方北関東


title: 区域外再放送

text: 南関東（東京都除く）


title: 区域外再放送

text: 東京都


title: 区域外再放送

text:
甲信越・静岡地方
北陸地方中京広域圏近畿広域圏中国・四国地方


title: 区域外再放送

text: 九州・沖縄地方


title: 区域外再放送

text: 業務区域内に系列局がある


title: 区域外再放送

text:
地元に系列局がありながら放送されていない番組も存在するため視聴するのには大変便利であるともいえた。
東北地方


title: 区域外再放送

text: 関東広域圏


title: 区域外再放送

text:
甲信越・静岡地方
北陸地方


title: 区域外再放送

text: 中京広域圏


title: 区域外再放送

text:
中国・四国地方下記のケーブルテレビ局は、2015年3月31日まで読売テレビの区域外再放送を実施。
九州・沖縄地方
この項で特記無いものは2011年7月24日のアナログ放送終了時に廃止。
山梨県


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: ルイジ・ボッケリーニ（Ridolfo Luigi Boccherini, 1743年2月19日 - 1805年5月28日）は、イタリアのルッカ生まれの作曲家、チェロ奏者。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: 同時代のハイドン、モーツァルトに比して現在では作曲家としては隠れた存在であるが、存命中はチェロ演奏家としても高名で、自身の演奏のためにチェロ協奏曲・チェロソナタ、弦楽四重奏曲にチェロを1本加えた弦楽五重奏曲を多く残した。その中でも弦楽五重奏曲ホ長調G275の第3楽章は「ボッケリーニのメヌエット」として有名である。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: その作風は優美で時に憂いを含むものでありハイドンとの対比でハイドン夫人と呼ばれることもあった。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: 当時弦楽器が盛んだったイタリアのルッカに5人兄弟の3番目として生まれる。（ルッカは後にプッチーニの生誕地としても有名）。父レオポルドは町楽師のチェロ・コントラバス奏者だった。彼や、ルッカ大聖堂楽長のフランチェスコ・ヴァヌッチらからチェロを学び、13歳でデビューを果たした。その後ローマでも研鑽を積み、20歳前半には父と共にウィーンの宮廷に勤め高い評価を得る。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: 父が亡くなった後はヴァイオリン奏者のマンフレーディと組み、ヨーロッパ中で華々しく演奏活動を行う。1768年には演奏会の本場パリのコンセール・スピリチュエルで成功を収めるなど、名声を極めるが、1769年スペインの宮廷に招かれドン・ルイス皇子付き奏者兼作曲家となり、マドリッドで後半生を送った。（同時期に画家のゴヤもドン・ルイス皇子の庇護を受けている）。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: かつては1785年ドン・ルイス皇子の死去後はブランデンブルク＝プロイセンに渡りフリードリヒ・ヴィルヘルム2世に仕えたと伝えられていたが、実際には王室作曲家のままスペインを離れず、作品をブランデンブルク＝プロイセンに送っていたらしい。晩年は失職し貧困と忘却の内にこの世を去った。遺骨は1927年になり生地ルッカへと移されている。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: ボッケリーニはハイドン、モーツァルトと同時代の作曲家でありながら、彼らとは一味異なる独特な作風を固持しているといわれる。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: つまりモチーフの展開を中心としたソナタ形式を必ずしも主体とせず、複数のメロディーを巧みに繰り返し織り交ぜながら情緒感を出していくのがその特徴で、時としてその音楽は古めかしいバロック音楽のようにも斬新なロマン派音楽のようにも聞こえる。また、後期の作品にはスペインの固有音楽を取り入れ国民楽派の先駆けとも思える作品を作っている。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: これは一つにはボッケリーニ自身が当時まだ通奏低音に使われることの多かったチェロのヴィルトゥオーソであったため、自らを主演奏者とする形式性より即興性を生かした音楽を作ったこと、また、当時の音楽の中心地であるウィーンやパリから離れたスペインの地で活躍していたこともその理由として考えられる。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: ボッケリーニの音楽史上の功績としては室内楽のジャンル確立が挙げられる。弦楽四重奏曲と、とりわけ弦楽五重奏曲では抜きん出た量と質を誇っているが、ジャンル確立に欠かせない四声を対等に扱うという点では最初期の作品（例えば弦楽四重奏曲Op.2 G.159～164（1761年））において十分完成されており、これは同時代のハイドンの作品群を凌駕している。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: ベートーヴェンの活躍以降、ボッケリーニのような形式をさほど重視しない音楽は主流とは見なされず、20世紀まで一部の楽曲を除き忘れ去られていたが、近年になりその情緒的で優美な作品を再評価する動きも出てきており、その中にはチェリストのアンナー・ビルスマもいる。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: ボッケリーニがマドリッドに来た時、王家直属の音楽長には同じイタリア人のガエターノ・ブルネッティが既に就任しており、ボッケリーニは王位を巡る紛争で幽閉状態であった王の弟ドン・ルイス皇子付き作曲家という地位に甘んじなければならなかった。この地位は生涯変わる事は無かったが、その謎を解く鍵となる逸話が、ボッケリーニの子孫に伝えられている。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: ある日のこと、ボッケリーニの新しい室内楽の評判を聞いたカルロス皇子（後のカルロス4世）は、彼を宮廷に招き、自らその曲の演奏に加わる機会を作った。カルロス皇子は第1ヴァイオリンを担当した。途中、第1ヴァイオリンに「ド、シ、ド、シ」を繰り返す場面があり、暫く我慢していた皇子もその長さに痺れを切らしてこう言った。「ド、シ、ド、シ！こりゃひどい、初心者でもこうは書くまい！」ボッケリーニは反論する。「殿下、よくお聴き下さい、第1ヴァイオリンの繰り返しの間に奏でられる第2ヴァイオリンとヴィオラの響き、またチェロによるピチカートを！これらの音の対話が見事になされた時、そのフレーズが単調との思いは失われるでしょう」「ド、シ、ド、シ！半時も！なんと愉快な対話だ。下手な初学者の悪い見本だな」ボッケリーニは引かなかった。「殿下、斯様な判断をされる前に御自身の音楽への理解を御深め下さい」怒った皇子はボッケリーニの脚を掴み、窓から落とさんばかりであった。その後、二度と王家に呼ばれる事は無かった。


title: ルイジ・ボッケリーニ

text: それから暫くしてブルネッティは王家への御追従から、ド、シ、ド、シをわざと繰り返す交響曲を作り「変人(Il maniatico)」と表題をつけたといわれている。


title: ナターシャ・ズベレワ

text: ナターシャ・ズベレワ（、、1971年4月16日 - ）は、ソビエト連邦（現在はベラルーシ）・ミンスク出身の女子プロテニス選手。1988年の全仏オープン女子シングルス準優勝者で、4大大会の女子ダブルスですべてのタイトルを獲得した選手である。1992年のバルセロナ五輪女子ダブルス銅メダル獲得もある。自己最高ランキングはシングルス5位、ダブルス1位。WTAツアーでシングルスは4勝どまりだったが、ダブルスで80勝を記録した。右利き、バックハンド・ストロークは両手打ち。身長174cm、体重62kg。当初は英語読みの「ナタリア・ズベレワ」と名乗ったが、キャリアの途中で「ナターシャ」に改名した。


title: ナターシャ・ズベレワ

text: 1985年にプロ入り。1986年から女子国別対抗戦・フェドカップのソビエト連邦代表選手となり、1991年のソ連崩壊までその位置にあった。1988年の全仏オープンで女子シングルス決勝に進出した時、シュテフィ・グラフから1ゲームも奪えずに 0-6, 0-6 （試合時間38分）で完敗した試合は有名である。女子ツアーのシングルスでは優勝4度に対して、準優勝が15度もあった。


title: ナターシャ・ズベレワ

text: ナターシャ・ズベレワは4大大会の女子ダブルスで「18勝」を挙げ、1992年・1993年・1994年・1997年の4度にわたり、4大大会女子ダブルスの年間3冠を獲得している。初優勝は1989年の全仏オープンで、シングルス決勝でグラフに屈辱的な敗北を喫した翌年のことだった。1992年全仏オープンから1993年ウィンブルドンまで、女子ダブルス6大会連続優勝の記録を樹立する。1993年・1994年・1997年には全豪オープンからウィンブルドンまで年間3連勝を挙げながらも、最後の全米オープンを落として、女子ダブルスの年間グランドスラムを逃している。最も息の合うダブルス・パートナーはジジ・フェルナンデス（アメリカ）で、前述の連続優勝記録はG・フェルナンデスとのコンビで樹立したものである。1997年の全豪オープンだけは、パートナーは当時16歳3か月のマルチナ・ヒンギスであり、最年少女王の「単複2冠」の“お膳立て”の役割を果たしたが、後の全仏オープンとウィンブルドンでは再びG・フェルナンデスと組んで優勝した。


title: ナターシャ・ズベレワ

text: 彼女は混合ダブルス部門でも、全豪オープンで1990年と1995年の2度優勝がある。


title: ナターシャ・ズベレワ

text: ズベレワはオリンピックにも、1988年ソウル五輪（ソ連国籍）・1992年バルセロナ五輪（独立国家共同体選手としての扱い）・1996年アトランタ五輪と2000年シドニー五輪（ベラルーシ国籍）の4度出場を果たしている。2度目の出場だったバルセロナ五輪で、ズベレワはレイラ・メスヒ（ソ連崩壊後グルジア国籍になる）とともに女子ダブルスの銅メダルを獲得した。シドニー五輪ではオリガ・バラバンシコワと組んだダブルスでベスト4に進出。準決勝で敗れた後の銅メダル決定戦でベルギーのドミニク・ファン・ルースト&エルス・カレンズ組に 6-4, 4-6, 1-6 で敗れ2個目の銅メダルを逃した。


title: ナターシャ・ズベレワ

text: ズベレワの最後のダブルス優勝は、2002年5月にスペイン・マドリード大会でベテランのマルチナ・ナブラチロワとコンビを組んだ時である。ナブラチロワは2000年秋から、44歳にして再びダブルスに復帰したが、その大先輩と組んで最後のタイトルを獲得した。同年10月下旬の「チューリッヒ・オープン」女子ダブルスで、ズベレワとキンバリー・ポー・メッセーリ（アメリカ）の組は、準々決勝でエレナ・ドキッチ&ナディア・ペトロワ組に 4-6, 3-6 で敗れた。この試合を最後に、ナターシャ・ズベレワとキンバリー・ポー・メッセーリ、2人の選手が同時に女子プロテニス界を引退したのである。


title: ナターシャ・ズベレワ

text: 2010年、ナターシャ・ズベレワはジジ・フェルナンデスとともに国際テニス殿堂入りを果たした。


title: 六卿

text: 六卿（りくけい、りっけい）とは、中国古代の礼書『周礼』（しゅらい）に記された、西周王朝の行政組織における6名の最高官をいう。同書には天官大宰、地官大司徒、春官大宗伯（たいそうはく）、夏官大司馬、秋官大司寇（だいしこう）、冬官大司空の6人の長官に統帥される役人たちの職務が規定されている。これら6つの官は、理念的にはそれぞれ60の官職から成り、合計360という職務は1年の日数に対応するのだとされる。


title: 六卿

text: 大宰（「太宰」とも）は6官の長を兼ね、その際の官名を「冢宰」（ちょうさい）という。冢宰はのちに吏部尚書の呼称ともなった。大宰が総覧する天官は国政を統括し、大司徒（大司土）が総覧する地官は教育、人事、土地などを、大宗伯が総覧する春官は礼法、祭祀を、大司馬が総覧する夏官は軍政、兵馬を、大司寇を長とする秋官は刑罰を、大司空（大司工）を長とする冬官は土木工作を司った。六官の思想は後世においても六部（りくぶ）として継承されていった。


title: 六卿

text: なお、6世紀に宇文泰が西魏の実権を握ると『周礼』に基づいた官名を用いた官制改革を行い、自ら大冢宰（大宰兼冢宰）に就任するなど、六卿を任命した。宇文泰は北周を建国（本人は皇帝即位前に病死）すると、その制度が継承されたが、北周が隋に代わられた際に廃された。


title: ロ (イタリア)

text: ロ（）は、イタリア共和国エミリア＝ロマーニャ州フェラーラ県にある、人口約3,200人の基礎自治体（コムーネ）。


title: ロ (イタリア)

text: 標準イタリア語以外の言語では以下の名をもつ。


title: ロ (イタリア)

text: アルファベット2文字からなる、イタリアで最も短い名前のコムーネの1つである。同様に短いものには、ル（、ピエモンテ州）、レ（、ピエモンテ州）、ネー（、リグーリア州）、ヴォー（、ヴェネト州）がある。なお、名称の類似したロー（、ロンバルディア州）もある。


title: ロ (イタリア)

text: フェラーラ県北部に位置する、ポー川右岸（南岸）の町である。コムーネの領域はポー川に沿って東西に長く広がっており、フェラーラ市と隣接している。コッパーロから北西へ8km、ロヴィーゴから南南西へ14km、県都フェラーラから北東へ16kmの距離にある。


title: ロ (イタリア)

text: 隣接するコムーネは以下の通り。ROはロヴィーゴ県所属を示す。


title: ロ (イタリア)

text: コムーネの中心集落であるロの集落はポー川のほとりにあり、対岸のポレゼッラの町との間には橋が架けられている。ロからポー川下流に向かって、グアルダ・ファッラレーゼ（）やアルベローネ（）の集落があり、アルベローネはロから約6km離れている。


title: ロ (イタリア)

text: ロから南西へ約4km、フェラーラに向かう途中にはルイナ（）の集落がある。


title: ロ (イタリア)

text: 国立統計研究所（ISTAT）によれば、2001年国勢調査時点での居住地区（）別の人口は以下の通り。


title: 茅ヶ崎市立北陽中学校

text: 茅ヶ崎市立北陽中学校（ちがさきしりつほくようちゅうがっこう）は、神奈川県茅ヶ崎市にある市立中学校。


title: 茅ヶ崎市立北陽中学校

text: 茅ヶ崎市の北部に位置している。茅ヶ崎市の中学校の中で最も学区面積が広いため市内で唯一自転車通学が認められている。


title: 茅ヶ崎市立北陽中学校

text:
（沿革節の主要な出典は公式サイト）
1955年（昭和30年）4月、小出村が茅ヶ崎市と藤沢市に分村合併した際、小出村立小・中学校の設置者を県内にも数少ない両市による組合立に変更した。茅ヶ崎市・藤沢市中学校組合立、後に教育組合立小出中学校と改称し教育組合議会及び独自の教育委員会を発足させた。その後、本校の属する学区である藤沢市西部の開発が行なわれ人口増等が生じたため、本校を両市に分離する事とし、1976年3月末をもって両市の設置による小出中学校を閉校し29年の歴史を閉じた。これにより従来の両市にまたがる小出学区のうち、藤沢市は遠藤地区を分離して藤沢市立秋葉台中学校を発足させた。
茅ヶ崎市は小出学区に属する堤・芹沢・下寺尾・行谷の従来の学区に加え、香川の北部を含めた新設の中学校を設立することになり、校地は小出小学校内にあった敷地を離れ下寺尾の丘陵に校舎を建設し、茅ヶ崎市立北陽中学校として開校した。
木々が緑を増す5・6月、小さく白い花が密集して冠状となり、周囲の山々に印象的なアクセントを添える。自然にはぐくまれ、円満な人格をめざす本校のシンボルとして、この木の葉と花を図案化。花はクマノミズキである。


title: 茅ヶ崎市立北陽中学校

text: 2012年2月16日現在の生徒数は、1年生115名、2年生140名、3年生120名、合計375名となっている。


title: 茅ヶ崎市立北陽中学校

text: 注釈


title: 茅ヶ崎市立北陽中学校

text: 出典


title: 運動方程式

text: 運動方程式（うんどうほうていしき）とは、物理学において運動の従う法則を数式に表したもの。英語の equation of motion から EOM と表記されることもある。


title: 運動方程式

text:
以下のようなものがある。
狭義には、古典力学における1.および2.を指す。


title: 推定無罪 (映画)

text: 『推定無罪』（すいていむざい、原題：）は、スコット・トゥローの同名小説を元にした1990年公開のアメリカ合衆国の映画。


title: 推定無罪 (映画)

text: 地方検事補のラスティは、仕事では堅物で通り、家庭では良き夫かつ良き父親であった。妻のバーバラは以前優秀な数学者だったが、結婚生活のため学業を断念して今は主婦業にいそしんでいる。


title: 推定無罪 (映画)

text: ある日、ラスティは女性の上司から、児童虐待を担当する若い新人の補佐を命じられる。その新人とはキャロリンという女性で、なかなか美人であった。彼女は、弱者を虐げる犯罪を許せないという正義感に燃えて職務に当たっていたから、これにラスティは感心して熱心に補佐した。そして二人は協力して立件に成功する。


title: 推定無罪 (映画)

text: そのさいラスティは、彼女と関係を持ってしまう。その関係に溺れていたラスティだったが、仕事の連携が終わると、キャロリンは二人の関係も終わりだとサバサバして言う。彼女のように割り切れないラスティだったが、自分も妻子ある身であり、未練を残すわけにはいかなかった。


title: 推定無罪 (映画)

text: それからしばらくした後、キャロリンが自宅で他殺体となって発見される。担当を命じられるラスティ。調査を進めるうち、彼女が検事局の何人もの男性スタッフと関係を持っていることが明らかになる。彼女は出世欲が旺盛で、そのために利用できる男性と親密になろうと関係を持ったのだった。


title: 推定無罪 (映画)

text: そして捜査を進めていたラスティだったが、自らが逮捕されてしまう。現場にあった飲みかけのタンブラーから彼の指紋が採取されたうえ、被害者の体内に残されていた精液がラスティのものだという鑑定結果が出たからだ。こうしてラスティは、捜査する側から一転して被疑者となってしまった。


title: 推定無罪 (映画)

text: 保釈が認められたラスティは、今まで散々やり込められてきた辣腕の弁護士サンディに相談する。何度も法廷で対決してきたラスティから弁護を依頼されたサンディは、その奇遇を皮肉るが、しかし引き受けてくれた。そこでラスティは法廷戦術をすべてサンディに任せ、自らは友人の刑事リップランザーと共に調査を続ける。すると、キャロリンは上司のレイモンドとも関係を持っていたことが判った。地方検事選挙での再任を目指すレイモンドは、関わり合いを忌避してラスティを切り捨てる。


title: 推定無罪 (映画)

text: 法廷では、複数の物的証拠からラスティの不利と思われた。だが、これら証拠の信用性を覆す証言を、サンディが巧みな尋問によって法医学者から引き出し、この結果、証拠不十分によりラスティは無罪を勝ち取った。ただ、キャロリンを殺害した犯人が誰なのかは不明であった。ラスティも調査の結果からいろいろと考えたが、遂に謎は解けなかった。


title: 推定無罪 (映画)

text: ところが、ある休日、ラスティは日曜大工のため自宅の物置に入ると、そこにいつも置いてある金槌に、殺されたキャロリンと同じ金髪が、乾いた血液によってこびり付いているのを発見した。これはいったい、どういうことなのか…


title: ニュートンの運動方程式

text: ニュートンの運動方程式（ニュートンのうんどうほうていしき、英語：Newtonian Equation of motion）は、非相対論的古典力学における一質点の運動を記述する運動方程式のひとつであり、以下のような形の2階微分方程式である。


title: ニュートンの運動方程式

text: ここで、formula_1は質点の質量、formula_2 は質点の位置ベクトル、formula_3 は質点の加速度、formula_4 は質点にかかる力、formula_5 は時間である。formula_4, formula_3はベクトル量、formula_1はスカラー量。


title: ニュートンの運動方程式

text: この方程式では力が質量と加速度の積に等しいことを示している。しかし、後にこの方程式は近似的にしか成り立たない事が分かった。相対性理論によると、物体の速度は光速を越えることはないが、この方程式では一定の力をかけ続ければいつかは光速を越えることを意味する。したがってニュートンの運動方程式を適用できる範囲は物体の速度が光速に比べて十分に小さいときのみである。とはいっても、我々が日常で会う物体のほとんどは秒速100kmにも満たない速度で運動しているため、この式に数値を当てはめて計算しても全く問題がないほど小さな誤差しか生じない。いっぽう物体の速度が光速に近い場合には相対性理論の運動方程式を適用しなければならない。


title: ニュートンの運動方程式

text: 古典的には、質点に加えられた力積が質点の運動量変化に等しいこと、及び質点に加えられた仕事が運動エネルギーの変化に等しいことがこの方程式から導かれる。


title: ニュートンの運動方程式

text: ニュートンの運動方程式から質量 formula_9 で力 formula_10 ならば加速度 formula_11 が導けるが、これは運動の第1法則の意味を表しているようにも見えるため、運動の第1法則は運動の第2法則に含まれるといわれることもある。しかし、そもそも運動の第1法則（慣性の法則）が成立する系（慣性系）で無ければ運動の第2法則も成立しない事に注意しなくてはならない。そのため、運動の第1法則は、ニュートン力学を適用するための前提となる慣性系の存在を宣言していると現在では解釈されている。


title: コネクションマシン

text: コネクションマシン（"Connection Machine"）は、スーパーコンピュータシリーズの名称である。1980年代初頭、マサチューセッツ工科大学の Danny Hillis によるノイマン型コンピュータの代替となるアーキテクチャの研究から発展して製品化された。最初の CM-1 は、MITで考案されたもので、数千の単純なプロセッサノード（それぞれにRAMを持つ）をハイパーキューブ型に接続した超並列マシンであり、各CPUノードにはRAMを持ちSIMD方式で動作した。人工知能や記号処理に使うことを目的としていたが、計算科学分野で成功した。


title: コネクションマシン

text:
Hillis と Sheryl Handler はシンキングマシンズ社をマサチューセッツ州 Waltham に設立し（1983年）、CM-1 を製造し、後に最大 65,536プロセッサ構成の CM-2を開発した。各プロセッサは非常に単純な 1ビットプロセッサである。後に数値演算コプロセッサ（Weitek 3132）を追加できるように改良され、32ノードがひとつの数値演算コプロセッサを共有する構成となっていた。CM-2 の小規模版 CM-2a（最大 4096プロセッサか 8192プロセッサ）や、高速版 CM-200 も後にリリースされた。
その本来の目的がAI研究であったため、CM-1/CM-2 のソフトウェアはLISPが基本とされ、Common Lispの派生版である *Lisp（スターリスプ）が実装された。CM-1/2のユーティリティの大半は *Lisp で書かれていた。


title: コネクションマシン

text: 1991年に発表された CM-5 では、アーキテクチャを完全に変更し、Fat Tree構成のネットワークでSPARC RISCプロセッサを接続し、MIMD方式で動作した。後継の CM-5E では、SPARC を SuperSPARC に置き換えている。


title: コネクションマシン

text: コネクションマシン（CM-1）は一辺が 1.5メートルの立方体型であった。8個の同サイズの立方体に分かれている。その各立方体内に16枚のプリント基板とプロセッサが収められていた。各プリント基板には32個のチップが搭載されている。各チップには、ルーターと呼ばれる伝送路、16個のプロセッサ、16個のRAM、その他電子部品が集積されている。コネクションマシンは、全体としてはルーティングネットワークと主記憶と入出力プロセッサから構成されていた。そのスイッチングネットワーク部分を nexus と呼ぶ。主記憶装置は512メガバイト、補助記憶装置は 10ギガバイトであった。


title: コネクションマシン

text: コネクションマシンはその特異なデザインで記憶されている。CM-2 は立方体型で、その表面の大部分で LED が点滅しているのが見えた。CM-5 は上から見ると稲妻型になっていて、やはりLEDが多数並んだパネルが付いていた。そのデザインのためと思われるが、CM-5は、映画『ジュラシックパーク』で中央制御室に置かれていた。


title: コネクションマシン

text: コネクションマシンについて書かれた Danny Hillis 自身の著作 "The Connection Machine (MIT Press Series in Artificial Intelligence)" (ISBN 0262081571) は既に絶版となっている（2005年現在）。この本ではコネクションマシンの哲学、アーキテクチャ、ソフトウェアを概観しており、CPUノード間のデータルーティング手法、超並列マシンでのLISPプログラミング手法などが解説されている。なお、邦訳は1990年にパーソナルメディアより刊行(ISBN 4-89362-062-2)され、現在でも入手可能である（2009年10月現在）。邦訳にあたっては1985年発行の原書の内容が古くなったため、Danny Hillis自身の希望により、訳者がCM-2の記述を第2部として追加している。


title: ハイパーキューブ

text: ハイパーキューブ


title: 2000年シドニーオリンピックのアーチェリー競技

text: 2000年シドニーオリンピックのアーチェリー競技は、2000年9月15日から10月1日にかけて行われた。


title: 2000年シドニーオリンピックのアーチェリー競技

text: アーチェリーでは、4つの種目（男子個人、男子団体、女子個人、女子団体）が実施された。


title: 2000年シドニーオリンピックのアーチェリー競技

text: シドニーオリンピックでは、全て70メートルの射程距離で競技が行われた。的の直径は、122cmであった。また、選手達は40秒以内に矢を放つこととされた。46の国から128人が参加した。各国から最大3人までの出場が認められた。選手は、まず12本の矢で行われるランキング・ラウンドを戦った。そしてランキング・ラウンドの結果が、予選ラウンドでの組み合わせを決定した。つまり、ランキングラウンドで上位選手と下位選手が対戦することとなる。1回戦、2回戦、3回戦では3本を1エンドとして6エンドが戦われた。その後の準決勝・準々決勝・決勝では、3本を1エンドとして4エンドが戦われた。


title: 2000年シドニーオリンピックのアーチェリー競技

text: それぞれの国が男女個人の出場権を得るのには4つの方法があった。どのNOCも3つ以上の出場枠を得ることはできない。また、それぞれの性について、ホスト国（オーストラリア）は3つの出場枠を保障されている。1999年のWorld Target Competitionでのトップ8カ国（ホスト国は除く）には、それぞれ出場枠3が与えられた。さらに、トップ8カ国の選手を除いたランキング上位19選手に対して出場権が与えられ、残り18枠のうち15枠は、5つの大陸での大陸別予選に等しく割り当てられ決定された。さらに残りの3枠は、Tripartite Commissionで決定された。


title: 多言語サイト

text: 多言語サイト（たげんごサイト)は、同一または類似の内容を複数の言語に翻訳したウェブサイトのこと。インターネットのグローバル性を利用して外国人への情報伝達に利用される。


title: 多言語サイト

text: かつては各国の文字コードの違いが多言語サイトを構築する上で障害になっていた。現在は、Unicodeという世界統一文字コードが、世界の主要な文字のほとんどを表現することができる。


title: 多言語サイト

text: 多言語サイトを実現するための翻訳作業には、人手による翻訳と翻訳ソフトによる機械翻訳がある。


title: 多言語サイト

text: 翻訳会社に依頼されることが多い。


title: 多言語サイト

text: 機械翻訳の精度が特定言語間ではかなり向上しており、英仏、日韓自動翻訳などではほぼ実用化の域に達している。とはいえ、完全な機械化は不可能で、両言語に精通した翻訳者の修正が不可欠である。現状では翻訳のスピードアップのために用いられることが多い。なお、日本語と英語のように言語間の関係が遠い場合、自動翻訳は実用化の域には程遠い状態にある。


title: 多言語サイト

text: 多言語サイトの展開が最も進んでいる国のひとつは韓国である。政府省庁や道レベルの地方自治体はもちろん、人口がさほど多くない自治体でさえ、韓国語版、英語版、ならびに、隣国の言語である日本語と中国語の公式サイトを作るのが標準になっている。日本でも中央省庁や大都市では多言語サイトの展開が進んでいるが、英語に偏重することが多い。大都市以外の市や町村では日本語のみの公式サイトしかないところもある。


title: 多言語サイト

text: 韓国の主要新聞社は韓国語版、英語版、日本語版、中国語版で詳細な自国ニュースを世界に発信している。日本の新聞社は、主要新聞でも日本語以外に極めて簡略化された英語版がある程度である。


title: 多言語サイト

text: Wikipediaは百科辞典の分野でボランティアが多言語化を展開するユニークな企てであり、英語をはじめ日本語、フランス語、ドイツ語など主要言語版ではすでに相当な情報が蓄積されており、マイナー言語でも展開が試みられている。また外国人との接触が少ない少数民族が自己の政治的主張を展開したり、民族文化を紹介するために多言語サイトの設置を進めるなどの動きもあり、今後インターネットのグローバル性を利用して多言語サイトの多様な展開が予想される。


title: サプリ (イタリア)

text: サプリ（）は、イタリア共和国カンパニア州サレルノ県にある、人口約6,700人の基礎自治体（コムーネ）。


title: サプリ (イタリア)

text: 隣接するコムーネは以下の通り。括弧内のPZはポテンツァ県所属を示す。


title: シード (イタリア)

text: シード (Scido) は、イタリア共和国カラブリア州レッジョ・カラブリア県のコムーネの一つである。人口は1,011人である。


title: 極道の妻たち

text: 『極道の妻たち』（ごくどうのおんなたち）は、1986年、東映京都撮影所製作・東映配給により公開されたヤクザ映画。監督五社英雄。主演岩下志麻。好評を博し、主演女優・監督を替えながらシリーズ化された。通称『極妻（ごくつま）』。岩下志麻の劇場シリーズは1998年のシリーズ10作目『極道の妻たち 決着（けじめ）』で一応の完結となっている。


title: 極道の妻たち

text: 家田荘子のルポルタージュを原作にそれまでのヤクザ映画では脇役が多かった女性側の視点から描いた異色のやくざ映画シリーズ。原作本は「極道の妻たち」（ごくどうのつまたち）であり、読み方が異なる。愛する夫を組同士の抗争や内部の謀略で失った『極妻』が自らの手で仇を取るという復讐劇。


title: 極道の妻たち

text: 企画は日下部五朗。東京に行く新幹線で『週刊文春』に連載された家田荘子の原作を読み、家田に直接会って映画化の交渉を行う。日下部が引かれたのはまずタイトル、さらにリアリティーが持つ非日常的な迫力に圧倒された。日下部もそれまで多くのヤクザ映画を手掛け、ヤクザの世界にはかなり通じているつもりでいたが、それ以上に知らない生態を体当たりで取材している。聞けば、既に松竹と話が進み、テレビからも声がかかっていた。日下部はやや強引に「おこがましいようだが、こういうものを作らせたら、東映にかなう会社はありませんよ。しかもこの手の企画なら、わたしが一番だという自信がある。誰にでも聞いてみて下さい」などと説得、家田を口説き落とすことに成功した。岡田茂東映社長（当時）には事後承諾の形となったが、幸い岡田社長からすんなり了承を得た。


title: 極道の妻たち

text: 1960年代のヤクザ映画全盛のオールナイト興行には、体制に不満を持つ学生を中心に、底辺で働く若者や水商売の女性、あるいは都会の片隅で孤独に生きる人たちが多かった。バブル期直前の1980年代半ばの日本には、代わってごく普通のOL、あるいは女子学生にも広く受け入れられる映画が要求された。ヤクザ映画はマンネリといわれたが、方法論を変えれば打破できるはずだと日下部は考えていた。一般の主婦やOLは、ヤクザ映画には抵抗を持ちながら、一方で見てみたいという気持ちを強く持っている。それには、主婦やOLに違和感なく、ヤクザ映画には縁のない、テレビなどで好感度の高い大物女優を主人公に起用して安心感を与える、ヤクザ映画とは全然関係のないスターを起用することで、ヤクザ映画に市民権を持たせたかった。日下部は当初、「"極妻"は東映の監督陣と日本を代表する女優たちとで回していきたい」と、一作目の主演女優を岩下志麻、二作目を十朱幸代、三作目を三田佳子、四作目を山本陽子、五作目を吉永小百合という構想を練っていた。ところが、四作目の製作が決定した際に、岡田社長が「やっぱり岩下に戻そうや」と"鶴の一声"を発して以降は長く岩下が主演を務め、"極妻は岩下"の代名詞となるほどの岩下の当たり役シリーズとなり、シリーズ終了後も岩下が出演するCMは"極妻"のパロディーで制作されたものが多かった。岩下は同じ五社英雄監督の1982年、『鬼龍院花子の生涯』で、既に"姐御"役を経験していたが、本作では凄みの効いた低い声で「あんたら、覚悟しいや!」と拳銃をぶっ放し"姐御"イメージを決定的にした。岩下自身「"極妻"は自分の財産になる作品になったと思うんです。こんなに長いシリーズ物をやらせていただいたのは、女優生活で初めてなんですね。年代的にもう中年になってから、こういう主演作に巡り逢えるとは思いもよらなかった」と述べている。忘れられない3本として『心中天網島』（1969年）、『はなれ瞽女おりん』（1977年）とともに『極妻』を挙げている。


title: 極道の妻たち

text: 岩下とともに"極妻"に欠かせない女優がかたせ梨乃。かたせは当時テレビを中心に活動していたが、官能的で毒の部分を表現できる女優が、ヤクザの男たちの好みのタイプと判断しキャスティングされた。映画の大役は初めてで極度に緊張して、岩下がかたせに宝石店で指輪をはめてあげるシーンでは、かたせの手が震えて指輪がなかなかはまらなかった。第1作ではかたせと世良公則の濡れ場シーンが大きな話題を呼んだ。最初はお色気担当のような役割だったが、次第に姐さんとともに闘う女に変身していった。かたせは芸能生活10年目で初めて手にした大役をやりとげ、出演者の中で最多の8作品に出演し、女優として大きな成長をとげた。


title: 極道の妻たち

text: かたせ以降も、若手女優のヌードや濡れ場シーンが必ず入る。


title: 極道の妻たち

text: シリーズ4作目『極道の妻たち 最後の戦い』（1990年）で岩下が復帰した際に、岩下が日下部に監督に山下耕作を希望した。


title: 極道の妻たち

text: 家田の原作は亭主が浮気するとか、家に金を入れないなどの苦労話で、日下部の下に付いていた奈村協プロデューサーや監督の五社、脚本の高田宏治も「『鬼龍院花子の生涯』のようなパワーのある、燃焼できた物の後、いまさらヤクザの嫁さんの話でもないだろう」という意見で一致。このため東映上層部の意向は無視して原作にこだわることなく、もう一回アクションの原点に戻し、女に借りたヤクザの実録というコンセプトで脚本が書かれた。脚本の高田は家田の原作に、当時の山一抗争や高田が脚本を手掛けた三国事件（『北陸代理戦争』）を素材に物語を構成した、そういった時代を入れたから迫力のあるスケールの大きな話が出来た、と述べている。


title: 極道の妻たち

text:
ホテルの部屋でセリフの練習をしている時に友人から電話がかかってきた際、役に入り込み過ぎて、電話を取った第一声が「わてや」になってしまったという。
京都撮影所の俳優センターに「刺青部屋」が当時あり、専属の刺青師が朝の5時から3時間かけて岩下の背中の刺青を描いた。勿論実際の彫り物ではなく後で落とせるものであるが、絵の具を伸ばす際に使う刷毛がチクチクするのと、絵の具を乾かすときに塗るベンジンに刺激があり、少し痛みがあったという。
衣装は五社監督と相談したものだが、着こなしは岩下自身が工夫したもの。着物にピアスやネックレスをすると下品になるが、岩下はあえて小さなイヤリングとプチネックレスをつけた。着物は襟首の下で合わせるのが普通だが、岩下は胸のところにほくろがあり、ほくろを目安に襟を開けた。また着物を着たときは内股が常識だが、歩き方も外股にし、あごを上げて上から見下すような感じで、声のトーンをなるべく下げてものを喋ってみた。一作目はそんなに低くないが『新極道の妻たち 覚悟しいや』（1993年）あたりがかなり低い。
岩下はもともと非喫煙者だったが、役作りのために周りの同世代が禁煙を始める頃からたばこを吸い始めた。以来チェーンスモーカーになったが、"極妻"が終わって5年くらいでたばこをやめた。
岩下は『グロリア』（1980年、ジョン・カサヴェテス監督）が大好きで、"極妻"をやってるときにはいつもジーナ・ローランズのイメージがあったという。『グロリア』をベースにした脚本やシノプシスを自身で作り、企画を出していたが実現できずに結局諦めたが、「実現できててたら『レオン』よりずっと早かったのに」と話している。


title: 極道の妻たち

text: 一作目の大ヒット以降、少しずつ興行成績は落ち、7作目あたりで1作目の半分程度の成績だった。しかしそれと反比例してテレビ放映時の視聴率が高く、ビデオも東映の劇場公開映画では当時一番のヒット商品で、二次使用でも大きな力を持つシリーズだった。


title: 極道の妻たち

text: 初公開時には観客は主演の岩下志麻を見て、あっと驚いた。くわえたばこで足を組み、ブランデーをあおり、「あほんだら、撃てるもんなら撃ってみい！」と啖呵を切る。背中に刺青、懐にはピストル。どこから見ても筋金入りの極道一家の姐さんだった。ヤクザ映画のファンはそれまでコアな男性層だけだったが、本作は女性層にも支持された。保身と駆け引きに明け暮れる男たちとは対照的に、意地を貫き通す"極妻"たちのかっこよさに、普通の女たちが快哉を叫んだ。本シリーズが大ヒットした背景には、男が弱く、女が強くなっていく時代の流れがあったと評される。公開された1986年は、職場での男女平等を確保する「男女雇用機会均等法」が施行された年で、闘う女を主人公にした"極妻"はそうした時代の流れと深部で共鳴していたのである。


title: 極道の妻たち

text: 外部からはスター監督の五社英雄を起用する一方で、内部では土橋亨や関本郁夫といった冷や飯を食わされていた男たちを起用するなど「やる気があるのかないのか見えない点」も東映フリークからは好評だった。五社が二作目以降に監督を降ろされた理由について、高田が日下部に聞いたら「すべて五社の手柄にするから」と言っていたという。高田は「もし五社さんの続投に踏み切っていたら『極妻』シリーズは日本の映画史に燦然と残るエンターテインメントの金字塔になってかもしれない。日下部がいみじくも家田さんに力説したように、この手の危ない素材を自分の血と肉にして、大衆を興奮させるだけのロマネスクに仕上げる手腕において、五社さんに勝る監督が日下部の手持ちの中にはいなかったんです」などと述べている。


title: 極道の妻たち

text: 俊藤浩滋は「家田荘子の原作が出る以前に『山口組の姐さんたち』というタイトルの映画の企画を東映に出した。岡田社長がそれをジャーナリストとの対談で喋ったことがある。しかし企画は通らず、それからしばらくして『極妻』が作られることになったので、「おかしいやないかと言うたら、わしのとこへ了解を取りにきた」と話している。


title: 極道の妻たち

text: シリーズ10作目で、岡田社長が突然「これで10作になるのでやめます」と宣言し『極妻』シリーズは終了した。岩下もイメージを引きずって、他の役がやれない恐怖があったので「よかった」と思ったという。しかし岩下＝"極妻"イメージはしばらく続き、CMも「〇〇させていただきます」と"極妻"風に言う依頼が続いた。しかし振り返るとやっぱり「これだけの作品をやれた、娯楽作品でこれだけのシリーズを持たせていただいたというのは、私の大きな素晴らしい財産です」と話している。


title: 極道の妻たち

text: 劇場シリーズの完結後もレンタルビデオで好評のため、東映ビデオの企画として高島礼子主演で新シリーズが製作された。しかし、レンタルビデオ主導の企画であることから予算規模は大幅に縮小され、劇場用の35ミリフィルム撮影ではなくスーパー16ミリでの撮影となり、短期間に小規模上映された。東映ビデオと共同でTBSが制作に関与しており、TBS系のゴールデンタイム枠などで放送されることもある。またテレビ東京系でも放送歴がある。


title: 極道の妻たち

text: 高島礼子は1988年にとらばーゆのCMを見た松平健の目に留まり、東映京都撮影所に招かれ、25歳のとき『暴れん坊将軍III』の"御庭番"役で女優デビューした。その後、日本酒「黄桜」のCMを見た東映首脳が高島の着物姿に惚れ込み1999年、極妻の四代目ヒロインに抜擢されることになった。しかし歴代の主演女優に比べて、高島は当時30代半ばと若く不安視されたが、関本郁夫が『彼女に合わせて極妻の誕生編を撮ったらいい』と提案し、これが採用されピタッとハマった。高島は高校時代から仁侠映画のファンで、『緋牡丹博徒』の藤純子（富司純子）や、鶴田浩二に心酔し『仁義なき戦い』も研究していた。高島の起用は東映社内でも大きな賭けであったが大ヒットし、岡田社長も「この子はスターになる」と手放しで喜び、高島主演でシリーズ化が決定、高島は本シリーズを出世作とした。


title: 極道の妻たち

text: 高島版シリーズ二作目の『極道の妻たち 死んで貰います！』は、高島の他、斉藤慶子、東ちづるの三人の女優が共演し、役柄的にはもらい役の東にどうしても目が行ってしまうところであったが、高島は「絶対負けるもんか」という女のライバル意識が強烈で、二人は舞台挨拶で一言も口を利かなかったといわれる。


title: 極道の妻たち

text: 高島礼子版は2005年の「情炎」で完結となったが、2013年、黒谷友香主演で新シリーズが製作された。


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たち（1986年）※監督:五社英雄


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たちII（1987年）※監督:土橋亨極道の妻たち 三代目姐（1989年）※監督:降旗康男


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たち 最後の戦い（1990年）※監督:山下耕作


title: 極道の妻たち

text: 新極道の妻たち（1991年）※監督:中島貞夫


title: 極道の妻たち

text: 新極道の妻たち 覚悟しいや（1993年）※監督:山下耕作


title: 極道の妻たち

text: 新極道の妻たち 惚れたら地獄（1994年）※監督:降旗康男


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たち 赫い絆（1995年）※監督:関本郁夫


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たち 危険な賭け（1996年）※監督:中島貞夫


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たち 決着（けじめ）（1998年）※監督:中島貞夫


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たち 赤い殺意（1999年）※監督:関本郁夫


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たち 死んで貰います！（1999年）※監督:関本郁夫


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たち リベンジ（2000年）※監督:関本郁夫


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たち 地獄の道づれ（2001年）※監督:関本郁夫


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻たち 情炎（2005年）※監督:橋本一


title: 極道の妻たち

text: 極道の妻（つま）たち NEO（2013年）※監督:香月秀之 ※本作のタイトルは家田荘子の原作本の通り「ごくどうのつまたち」と読む。


title: 死

text: 死（し、）とは、


title: 死

text: ただし、何をもって人間の死とするのか、その判定や定義は文化、時代、分野などにより様々である（→「死亡の判定・定義」節を参照）。一旦は命が無いとされる状態になったが再び生きている状態に戻った場合、途中の「死」とされた状態を「仮死」や「仮死状態」という。伝統的に宗教、哲学、神学が死を扱ってきた。近年では、死生学、法学、法医学、生物学等々も死に関係している。死の後ろに様々な言葉をつなげ、様々なニュアンスを表現している。例えば「死亡」「死去」「死没」などがある。


title: 死

text:
世界においては1日あたり、おおよそ15万人が死を迎えるが、そのうち2/3は高齢による加齢関連が死因である。先進国になるとその割合は高く、90%ほどが加齢関連である。
どのような状態になったことを「死」とするのかということについては、各地域の文化的伝統、ひとりひとりの心情、医療、法制度、倫理的観点などが相互に対立したり影響しあったりしており、複雑な様相を呈している。領域ごとに異なった見解があり、またひとつの領域でも様々な見解が対立している。たとえば今 仮に、医学的な見解ひとつに着目してみた場合でも、そこには様々な見解がありうる。養老孟司は次のように指摘した。
ここではまず、多くの人々がとってきた見解を中心に、様々な見解を説明してゆく。ほとんどの国では医師による死亡診断書によって法的な死とする。


title: 死

text: 医師に死亡を宣告された後、生き返った人々の逸話が多くある。


title: 死

text: イギリスのビクトリア時代のそのような逸話では、あるものは防腐処理を始めた時に、あるものは死の数日後に棺の中で意識を回復するなどして動き回ったりする。当時のイギリスでは、このような早すぎた埋葬を、強迫観念的に恐れるようになる人がいた。同時代以前には、ペストなどの伝染病流行時に、感染を恐れて検死がずさんだったりするケースもしばしばあったとされ、これが死者復活（→吸血鬼やゾンビ・グールなど）の伝承となったと考える者もいる。


title: 死

text: これらは、その当時の検死技術が完全ではなく、ショック状態における体温の急激な低下や、呼吸量の著しい減少、あるいは血圧低下による脈の微弱な状態を死亡と誤って判定したケースや、一時的な心肺停止後に偶発的に心臓の鼓動が正常に戻るなどして「生き返った」とみなされたのだろう。このため近代的な検死では、最初のチェックから一定時間後に生命の兆候がないかを再チェックするようになっている。


title: 死

text: 検死技術の発達以前における土葬では、このように生きているにもかかわらず埋葬され、生き埋めとなる可能性は誰にでもあり、またそれらの可能性は大変な恐怖を伴った。そのため発明家たちは被埋葬者の状態を棺外に伝える方法を発明した。地表にはベルと旗があり、それが棺内にひもでつながっていた。棺の蓋には金槌や滑車装置で壊せるガラスの仕切りがあった。しかしこれは気休めでしかなく、この滑車装置が棺にかけられた土のため機能し得ず、棺を破壊したところで割れたガラスと土が被埋葬者の顔を覆う事になる。（安全な棺も参照）


title: 死

text: 人間が死に至る原因を「死因」と言う。


title: 死

text: （一般的な死因の分類と必ずしも一致するわけではないが参考までに）死亡診断書での「死因」の分類では次のようになっている


title: 死

text: 子宮内の胎児が死亡した状態で産まれる事を、死胎検案書では「自然死産」や「人工死産」と分類する厳密には胎児そのものの死因を表すものではないが、胎児が死亡した際に用いられる。


title: 死

text: なお病死に関しては、近年の日本ではガン・心疾患・肺炎が3大要因となっている。


title: 死

text: 死に至った場合、生物体は次第に崩壊に至る。これは主として二つの作用による。


title: 死

text:
原則として単細胞生物には寿命（老化）による死という概念が無い。
多細胞生物はテロメアによって細胞の分裂回数が制限されており、分裂回数の限界が老化をもたらすが、真核単細胞生物は例外なくテロメラーゼによってテロメアを修復することで、無限に増えることができる。


title: 死

text:
単細胞生物に寿命なるものをさがそうとしても、ゾウリムシの分裂制限ぐらいしか挙げられない。
ゾウリムシを人為的に一個体ずつに隔離する事を繰り返して、自家生殖もしくは接合を行わせないよう注意深く飼育したところ、350回程度の細胞分裂の後に死を迎える。これはゾウリムシは自家生殖もしくは接合による核の融合がテロメラーゼを働かせるスイッチになっているからである。故に、自然界で寿命を迎えることは、ありえないと言って良い。


title: 死

text:
多細胞生物では細胞・組織・個体の死は区別される。
通常の細胞機能は、不可欠な細胞代謝のために必要なエネルギーと、酵素と構造タンパク質の生産、細胞の化学的および浸透的恒常性の維持、などを含む。通常に機能している細胞は、酸素、リン酸塩、カルシウム、水素、炭素、窒素、硫黄、栄養的な基質、ATP、などを摂取する必要があり、また無傷の細胞膜と酸素を消費する不変の活動も必要とする。これらの要素のうちどれが遮られても、細胞死は起こりえる。


title: 死

text: 現在の日本の法医学では、一般に、死後人体におこる変化を死体現象と総称する。まず、心拍が停止した時点を死亡時間とし、その後見られる現象は以下の通りである。死亡後に見られる明らかな変化の多くは、血流の停止によってもたらされる。


title: 死

text:
まず、体表温度が速やかに室温に近づいていく。死後、体芯温度は体表温度と異なり、緩やかに気温に近づく。多くの場合、気温は体温より低いため、低下する（死体冷）。体温の低下速度は、死亡時の体温や死体の大きさ、環境や着衣など、いくつかの要因によって変化する。周囲の湿度が低い場合、指尖、鼻尖等の突出部位から速やかに乾燥し皮膚の収縮がみられ、ミイラ化が始まる。生理学的には、血流停止後、酸素の供給が途絶えた全身の細胞の内、神経細胞などの脆弱な細胞から、数分以内に不可逆的な変化が始まり、最後に筋繊維などの一番疎血に強い細胞が死滅する。末梢の、上皮など血液以外から酸素を得られる細胞では血流の停止による水分の不足(乾燥）、電解質の異常などを原因に細胞死が始まる。乾燥から免れ、周囲の空気から何とか酸素が供給されている場合、毛根などの細胞はしばらく生存する可能性もあるが、死体の髭や髪が伸びると言われる場合、多くは表皮の乾燥による収縮のため、毛髪がより露出して見えることによる錯覚であるとも言われている。また、まばたきが行われないため、角膜の乾燥、角膜の細胞死による蛋白の変性による白濁が速やかに進行する。
哺乳類では、死体が腐敗するより前に死後硬直が始まる。死体硬直の発現までの時間とその持続期間は、死亡時の筋肉の温度と気温に影響を受ける。死体硬直は通常、死の2-4時間後に始まり、筋肉はこの過程で、筋原線維内にあるATPの減少と乳酸アシドーシスのため、徐々にこわばっていく。死後9-12時間経過すると、筋原繊維の機能が失われるため死体硬直は解除される。死後硬直中に他動的に関節を屈伸させると死後硬直は解除される。また気温が十分に高ければ、死体硬直は起こらない。


title: 死

text: もう一つの死後の反応に死斑がある。死後、溶解酵素が漿膜から放出され、フィブリノゲンの溶解性分解を引き起こす。血管内の血液の内、血漿はこの過程で死後30-60分以内は永久に非凝固性（血清に近い状態）になる。重力による血の貯留（沈下）により局所の皮膚色の特徴のある変化をもたらす。死斑は死体の体重を支えている位置には形成されず、その周囲からでき始める。死斑は死後2時間以内に発現、最初は圧迫により消退するが、次第に固定され、強い圧迫によっても消退しないようになる。また、途中で姿勢（体位）を変えると、死斑の位置も移動する。その後、周囲の温度によるが、概ね8-12時間で固定、以後体位による移動は見られない。死斑の色は死因と環境で異なる。寒冷死の場合、死斑は鮮紅色を呈する。また、練炭による自殺などで見られる一酸化炭素中毒死の死斑も、特徴的な鮮紅色を呈する。死斑の広がりは、死体の表面にかかる圧力によって異なる。死斑は、皮下の血液によるため、大量出血、または、重症の貧血があった場合は、ほとんど見られないことがある。次に、周囲の温度によるが、概ね半日後に胆嚢から胆汁が腹腔内に漏出、腹部に緑色斑が出現すると、次第に拡大する。また、特に夏季など温暖な季節では、山林、またはハエが多い場所では、死亡後直ちにハエが体表に産卵すると、産卵後わずか数時間で孵化、ハエの幼虫による食害が始まる。


title: 死

text:
死体の分解は、実際には周辺の環境しだいで多種多様な経過を辿るが、概念的には以下の段階を経て推移する。
仮死状態から医学処置などで蘇生した人の4-18%が仮死体験の状態で体験した出来事を報告する。つまり、医師などによって死亡したと判定されたのに、時間を経て再び生き返る人がいる。別の言い方をするなら、仮死状態から生き返る人である。ゆえに「臨死体験」と呼ばれている。


title: 死

text: 有史以来、「臨死体験」をした人々が多くいたようであり、西洋でも東洋でも類似の内容が様々な文献に記録されているという。ハーバードで宗教学の講義を担当するキャロル・ザレスキーは、中世の文献は臨死体験の記述であふれていると指摘した。また、日本でも『今昔物語』『宇治拾遺物語』『扶桑物語』『日本往生極楽記』などに臨死体験そっくりの記述があるという。


title: 死

text: 近年では医学技術により、停止した心臓の拍動や呼吸をふたたび開始させることも可能になったため、死の淵から生還する人の数は過去に比べて増えている。


title: 死

text: 臨死体験の研究というのは、欧米では地質学者のアルベルト・ハイムが登山時の事故で自身が臨死体験したことをきっかけに行い1892年に発表し先鞭をつけ、その後 1910年代〜1920年代に数名により研究が発表されたが一旦途絶え、1975年にキューブラー＝ロスとレイモンド・ムーディという医師があいついで著書を出版したことで再び注目されるようになった。1982年には、やはり医師のマイクル・セイボムも調査結果を出版した。


title: 死

text: 人は死に臨んで、まばゆいばかりの光、美しい景色などを見たり、この世を去った久しい身内などが現れたりするという。自分が宙に浮き上がり、その後に肉体の中に戻ってきたことを思い出すこともあるという。臨死体験は様々に解釈されている。スピリチュアルな解釈と唯物論的解釈があり、医師や科学者の間でも解釈は分かれている（臨死体験にて詳説）。


title: 死

text: 古代ギリシアのプラトンは、哲学を「melete thanatou （死の練習）」と見なすと、魂の永遠性を信じて平然と死ぬことができるように心の訓練をすることが哲学をすることであるとした（『パイドン』）。


title: 死

text: ドイツの哲学者マルティン・ハイデッガーは主著『存在と時間』において、人間の存在様式の哲学的概念として自身の「現存在」という特徴的用語を用いて「死は現存在が自己に先んじてそれにかかわるもの」とし、「現存在」を「死にかかわる存在」と規定する。また、平均的日常性＝「ひと」の世に頽落している現存在は死に対する非本来的存在様式であるとし、実存の目覚めとしての本来性への立ち返りのために「先回りして死に近づく覚悟性」の必要を説く。ハイデッガーの死についての考察は、デンマークの哲学者セーレン・キルケゴールの実存思想、ロシアの小説家フョードル・ドストエフスキーの作品などに依拠しており、戦後の日本の哲学者にも強い痕跡を残している（実存主義#不安の時代参照）。


title: 死

text: オーストリア出身でハイデッガーと同時代の哲学者ルートヴィヒ・ウィトゲンシュタインは、第一次世界大戦の塹壕戦に一兵卒として参戦中に著述した『論理哲学論考』において、「死は生の出来事ではない。人は死を体験することが出来ない」(6.4311)とする。また、永遠とは無限の時間持続ではなく無時間性のことであるならば、現在を生きる者は永遠を生きるとし、「われらの生に終わりはない。われらの視野に限りはないのと同じように」と結ぶ。続いて、ウィトゲンシュタインは6.4312において、人間の魂の時間的な意味での不死が、それだけでは我々のいわゆる「人生の謎」を解くための助けにならないことを指摘する。


title: 死

text: 哲学者の樫山欽四郎は、『哲学概説』において、人間の本質的な特性として「死を自覚する存在」であることを挙げ、「死を知ることがなければ、人間はこれほど楽なことはない」という趣旨の言葉を述べている。人間が他の生物と異なる1つの特徴は、人間は全て（そして自分自身も）やがて死ぬということを「知っている」ことだともいう。


title: 死

text: 自己が死ぬことを知っているがゆえに、人間の哲学的営みは始まるのだともされる。死を知ることは哲学への契機でもあり、また宗教への契機でもある。一般に人は、生の意味を問いかけるのと同様に、死の意味をどのように受け止めるか受け入れるか、一生をかけて問いかけ続けているともいえる。また、哲学者三木清は「死は観念である。」として、生や病気と対比的に扱いながら思想を展開している。


title: 死

text: 2007年、46歳の若さで逝去した日本の哲学者池田晶子は、ウィトゲンシュタイン的な意味において「死は存在しない」と主張した。池田は最後のエッセイで、臨済録における普化の棺桶抜けを連想させる凄みのある態度を見せつけている。


title: 死

text: 我々は世間的日常性において、誕生を以て「生の始まり」、死を以て「生の終わり」と見なす。しかし、我々は実存的地平においては自らの誕生を体験することはなく、我々の生は既に始まってしまっているものとしてそれぞれ個人の眼前に立ち現れる。これを裏返せば、我々は眠りの瞬間を体験することがないように、「生の終わり」としての死を体験することもないのであると解釈することも可能であろう。


title: 死

text: ハイデッガー的に言えば、世間的日常性に頽落した人間が何かのきっかけに実存的覚醒に至り「死に関わる存在」として現存在の本来性に立ち帰った時、それまで当たり前に知っていたはずの「生の終わり」としての抽象観念に過ぎない「死」が眼前から消失してしまうことによって、「死は存在しない」という言い表しがたい奇妙な実感に襲われることは起き得るのである。


title: 死

text: 哲学者ジャンケレヴィッチは、人称による死の分類を提唱した。


title: 死

text: 人が死をどのように受容するかについては、近年になってようやく真摯に研究されるようになってきた。


title: 死

text: かつては、例えば、フランソワ・ド・ラ・ロシュフコー（1613年-1680年）は「箴言集」で「死を理解する者はまれだ。多くは覚悟でなく愚鈍と慣れでこれに耐える。人は死なざるを得ないから死ぬわけだ。」などと述べていた。


title: 死

text: 突発的事故などで襲ってくる死の場合は、人は死について考える余裕さえない。回復の見込みのない病にかかり、医師などから余命が数ヶ月と宣告されるような場合、人は、自分が死なねばならない、じきに死ぬ、という事実に向き合うことになる。死の定めをどう受け入れるか、さまざまな試みを行う。


title: 死

text: 死を自覚した人は、一体どのように自己の死の事実と向き合い、どのようにその事実を拒否したり受け入れたりするのか？　キューブラー＝ロスは、実際に多数の「死に行く人」と言葉を交わし心理治療に従事した経験を総合することで、多くの人が辿る「死の受容への過程」を、次のような段階的モデルで示してみせた。ただしこれは、キューブラ＝ロスが多数の「死に行く人」の事例を観察して得たひとつの範型であって、人が全員、以上のような段階を経て、死の受容に至るわけではない。色々な自己の死との向かい合いがあることを、ロス自身も認めている。


title: 死

text: いずれにせよ、人が死を受け入れて尊厳を持って死に臨めるようにするためには、周囲の理解と協力が必要不可欠である、ともされる。


title: 死

text: 医療の現場（病院、あるいは死を覚悟せざるを得ない人々が多くいるホスピスなどのターミナルケアの場）では、人は「病気であることの意味」「生かされていることの意味」「死ぬことの意味」などに関して様々な疑問を抱き苦痛を感じる。このような痛みは「スピリチュアルペイン」と呼ばれる。欧米の医療では伝統的に、このような痛みを和らげるサービス、すなわちスピリチュアルケアを提供するしくみが整っている。日本の医療の場では長らく対応が遅れていたが、1990年代に入ってから徐々に進展が見られるようになった。


title: 死

text: 前述のごとく、死を哀しい出来事だとする文化・宗教がある一方で、死を喜ばしい出来事だとする文化・宗教もある。


title: 死

text: 死を哀しい出来事だとする文化圏・宗教では、自分と親しい人間の死が訪れた時などは涙している。だが、死は新たなる世界への旅立ちとしている文化圏では、笑顔で送り出す。


title: 死

text:
エリザベス・キューブラー＝ロスの書籍に以下のような表現があるという。
アメリカ・インディアンのプエブロ族には「今日は死ぬのにもってこいの日だ」という言葉も伝わっている。
歴史学者かつホロコースト研究者ティモシー・スナイダーの『ブラッドランド』によれば、死や殺害に価値・意味を見出すことには危険が伴う。一つは、価値・意味といったものが、死や殺害と同一視される危険である。もう一つは、そのような価値や意味を求めることで、死亡数や殺害数がさらに増加する危険である、と言う。


title: 死

text:
自然言語というのはその成り立ちからして基本的に比喩やメタファーに満ちているものであるが、死という表現も、何かしら生命に擬せられる存在が、その比喩的な「命」を失うような場合にも使われる。「ローマ帝国の死」、「星の死」などである。
現在では、機械装置などが破損した場合に「死んだ」などと形容されることもある。とくにコンピュータに対しては、電源が切れた、クラッシュした、あるいはプロセスが停止したなどの状態を比喩的に「死んだ」と表現することがあり、その延長で「プロセスを殺す」（進行中の処理を停止させる）などといった比喩表現も使われる（一例を挙げれば、UNIX系オペレーティングシステムでは単なる比喩に止まらずプロセス停止コマンドとして'kill'コマンドが存在している）。生命の不可逆的な死とは異なり、これら機械の比喩的な死では破損した部品を交換するなり修理して、コンピュータの場合はクラッシュしたプログラムに関するメモリを破棄して記憶媒体から読み出しなおすなど復旧させる方法は幾らでもある。特に技術筋にもなると「異常や故障が手に負えなくなり、それを破棄して異常のないものに入れ替えする以外に対処方法がない」場合に「死んだ」と表現する。
相撲の「死に体」、野球の「死球」などの表現でも用いられている。また、一定の職業に就いていた者が、様々な諸事情によってその職務が著しく困難になった場合などはたとえ生物学的には生きてはいてもマスメディアなどでは「○○生命が絶たれる」などと表現される。また、政治家や芸能人、ジャーナリストなど社会的に注目される職業に従事する者が、自身が運営しているブログのいわゆる「炎上」などによって事実無根の様々な風評被害を受けることにより、上記のような社会的活動を行えなくなったものなども職業人としては「死んでいる」もしくは「殺された」ようなものであるため「社会学的な死」とみなされる。


title: 死

text: 芸術作品が、人の目に触れぬようになったり（死蔵）、作者の意図した事柄が部分的にすら受け取られなくなった場合、その作品は意味をなくし" 死ぬ "とされる。


title: 死

text: 古代ギリシャ、古代ローマにおいて人間は死すべきものと呼ばれ、神々、則ち不死なるものの永遠性との対比によって、時間的に限られたものとイメージされ、芸術家や詩人とは、この限界を乗り越え人間と神々を媒介するものと考えられた。現在でも芸術作品は "不死性" と結び付けられて捉えられることが多い。


title: 死

text: ヴァルター・ベンヤミン（1892-1940）はすでに"死んでしまった"芸術作品の「救済」が歴史家の使命であると考えた。


title: 死

text: 20世紀後半には、クンデラや大江健三郎らが、「小説の死」、「文学の死」といった言葉を用いた。文学作品の多くは、死とその風景をモチーフ、あるいは利用してきた。


title: 死

text: モチーフとしての用い方としては以下のようなタイプがあるという。


title: 死

text: 死の風景は時代と場所によってその描かれ方に類型が見られる。ギリシャ叙事詩においては、戦士達の誇り高き死が頻繁に現われる。近代フランス文学では、例えば、『ゴリオ爺さん』や『ボヴァリー夫人』に見られるようなベッドの上の死の情景と、陰で遺産の計算をする看病人逹の冷やかな様子が頻繁に描かれた。日本の私小説作家達は、自殺や心中のモチーフを頻繁に用いた。


title: 死

text: 文学的な人物の死とは何か、というテーマに関しては、文学理論家のミハイル・バフチン（1895-1975年）は「美の条件は空間的な境界と時間的な終りを持つことであり、死は文学作品の人物を美的形象とする契機となる」という考え方を提示した。


title: 死

text: 西洋では20世紀の前半に、ハイデッガーやユンガー、ブランショらが、死すべき存在としての人間を肯定的に捉えようとした。


title: 死

text: 古井由吉（1937年-）は『仮往生伝試文』をはじめとする作品群の中で、死と自己とのかかわり合いを特異な文体で描き出した。死が、対立事項でもなく、恐怖の対象でもなく、ともかくも生が続く限り常にからめとられざるを得ないものとして、描かれている。


title: 死

text:
かつて、死は死神や悪魔によってもたらされる、というイメージで理解されたり語られたりすることも多かった。
ロシア語で「死」を意味する単語(смерть)が女性名詞であるため、ロシアでは、死は一般的に老婆の姿でイメージされる。


title: 死

text:
色では、死は黒で表現されることが多い。トリアージでは、死亡及び救命不可能をあらわすカテゴリー0 は黒で表現される。喪服は一般に黒であり、訃報は俗に黒枠（black letter）とも呼ばれる。これはである。死神の像は、鎌を持った髑髏が、黒いマントを着た姿で表現される。これも。
また、血のイメージである赤系統の色が死の表現として用いられる場合もあるが、逆に血の色のイメージから活発、健康といった生のイメージをも指す場合も多い。
中国では白が喪服の色であるため、白い色が死を連想させやすい。また、日本でも西洋の文化が急速に入ってくるまでは喪服も死装束も白であった。


title: 死

text: また死と数字については、日本など漢字文化圏の国では数字の四の読みが「死」を連想させることから、ホテル、旅館、モーテル、国民宿舎などの宿泊施設の客室番号などで「4」が避けられることがある。（階番号は除く（例:401号室））更に、日本では、数字の 42（四十二）の「し・に」の読みが「死に」に聞こえるとして凶運とされ、客室番号やナンバープレートでは「42」が避けられる場合が多い。（プロ野球等のスポーツの背番号においても「42」は外国人選手が付ける場合が多い）。一方キリスト教圏では13が避けられる。これはキリストが十字架に掛けられ処刑されたきっかけとなったユダに関連づけられていることがある。


title: 死

text: タロットカードにおける死のカードは、死そのもののほか、破滅、損失、失敗、災難、危険、愛の終わりなどを象徴する。マルセイユ版タロットカードでの死は「13番」と呼ばれ、明確な名前はない。それは「死」を口に出してはならないからである。


title: 死

text: 死は「新たな旅立ち」や「再生」を意味することもある。この中には大地への帰還（地より生まれて地に帰る）の思想のほか、再生に絡み胎内回帰的なイメージを持つ場合もある。沖縄の亀甲墓は女性の子宮を意味しており、胎内回帰と再生を祈ったシンボルであるという。この他、死を「永遠の安らぎ」や「安息」と称することもある。


title: 死

text:
人々は元来、日常的に多くの人の死を自分の眼で見ていた。だが、今日の日本を含む先進国に限れば、病気や怪我による死は病院の中で扱われ、老衰による死は老人ホームの中で扱われるなど、死は人々の日常から切り離されており、人々は死について曖昧模糊としたイメージしか持たない傾向が見られる、という。死が常に日常と隣り合わせにあった時代には、より密接で現実的なイメージを持っていた。
「現代社会では、死は記号化され、曖昧なイメージしか持たない」と述べる人もおり、「終わり」や「開放」、更には死のイメージにカタルシスを求める者すら見られる、ともされる。


title: 死

text: 宗教では、いわゆる「死」とは、あくまで現世における肉体が滅ぶことに過ぎず、魂（霊魂）は永遠に生き続ける、としていることが多い。多くの文化で、死に関して様々な表現を用いている。「死」は、信仰や世界観が異なると表現も大きく異なる。


title: 死

text: 古代エジプトでは、人は死によって魂が一旦肉体を離れるものの、再び同一の肉体に戻ってくるとされていた。再び戻ってくるための肉体を残しておくためにミイラを作成した。


title: 死

text: キリスト教においては、「死」とは人類の祖であるアダムとイブが神から離反したことによる罪とされている。イエス・キリストを信じることでこの罪は清算され、永遠の生命を得て復活すると考えられている。多くの教派ではそれらを簡便に天国に行くこと、としていることが一般的である。多くのキリスト教では「帰天」「昇天」「召天」と表現し、正教会では「永眠」と表現する。非キリスト教徒（洗礼を受けていないことを基準とする）の場合は地獄や煉獄へ行くとされることも多いが、「復活する」という教義を根拠に「死」を無存在状態と定義し、永遠の責め苦たる地獄を否定する教派も存在する（聖公会やセブンスデー・アドベンチスト教会など）。洗礼を受ける前に死んだ幼児の扱いは歴史的に議題となってきた。キリスト教徒の悪人の行方は宗派や神学者ごとに異なる。


title: 死

text: アダムが罪を犯した際、「あなたは塵だから塵に帰る」と神に言われた。死者は基本的には何も出来ない状態とされている。死人には復活の可能性がある事をイエスは教えた。復活の奇跡を何件か行なっており、イエス自身も復活した事になっている。死は「最後の敵」と形容され、除き去られる事になっている。死者は罪から開放されているとパウロは述べた。


title: 死

text: 古代インドのヴェーダ聖典においては、人間の肉体は死とともに滅するが、その霊魂は不滅だと信じられていた。ウパニシャッドでは、肉体の死の後、魂の前には2つの道があり、一方はブラフマンに至る道であり、他方は地上において再び1つの肉体を得て再生する道である、とされた（輪廻転生）。


title: 死

text: ブッダが説いた教え、仏教では、死は人間の4つの苦しみ（生・老・病・死）の1つであるとされている。


title: 死

text:
神道では、黄泉の国・彼岸へ行くと考えられたりもした。日本では、神道的な世界観に基づいた表現である、「冥土へ旅立つ」「黄泉に赴く」「帰幽」（幽界へ帰る）などの表現を用いる人も多い。また日本では、古代に言霊の思想などもあり、「死」という語を声に出したり書にしたためたりすることは忌まわしいと考え、これを禁忌（タブー）として扱ってきた。
日本の仏教では、宗派により考え方は異なっており、（ヴェーダ同様に）輪廻転生があり、悟りを得た者は輪廻から解放される（解脱する）としている宗派もあるが、輪廻転生はしていないとする宗派もある、そのような事柄については、どちらだとも説明しない宗派もある。
ただ、信者の死は、輪廻転生思想に準じた「あの世へ行く」「他界」「往生」「成仏」などと言うことが多い。高僧の死は「寂」「入寂」「入滅」「遷化」などともいった。


title: 死

text: また「鬼籍に入る」という、中国的な世界観に基づいた表現、あるいはそれと混交した仏教での表現、も用いられることがある。また、高齢まで生きて死んだ時に用いる「天寿を完うする」「大往生する」といった表現も、話者はあまり意識していないが、上記の世界観から生まれている。


title: 死

text: 上記の各宗教における表現以外にも、様々な場面で、「死」という表現に代わる婉曲的な表現を用いる。親族の死には「不幸」などの表現が用いられることが多い。場面に応じて、「臨終」「物故」「亡くなる」などとも言う。又、「逝く」「逝去」「世を去る」「帰らぬ人となる」など「行ってそのまま帰らない」という言い方や、「土に帰る」など、様々な表現が用いられてきた。なお、「逝」の字義は「行ってそのまま帰らない」である。


title: 死

text: 日本では病院で入院患者が死亡すると、医師や看護師は死亡患者と同室だった他の入院患者に対して「〜さんはお帰りになりました」といった穏やかな表現をつかうことが多い。


title: 死

text: 現代語で「早世」と「夭折」は「早死に」を意味する同義語として捉えることが一般的だが、従来は人生半ばにして死ぬことを「早世」といい、成人に至らないうちに死ぬことを「夭折」と呼んで区別した。「夭」の原義は「幼少でみずみずしい」である。


title: 死

text: 「不幸」はそれ自体が死を意味する語だが、不幸な境遇や異常な状況下で死ぬことにも、当然のことながら多くの婉曲表現が用いられてきた。無念の死を「果てる」、空しい死を「朽ちる」、戦場での死を「散る」、旅先での死を「客死する」、さらにそれが辺鄙な地や思いがけない場所の場合は「行き倒れる」とも言った。内心では死んでしまえと思うような奴や、世間に害を成す悪人や罪人の死にさえ、日本人は「くたばる」という間接表現を使って「死」そのものを口にすること避けてきた。


title: 死

text: チベットには『死者の書』があり、死後の世界でどう対処すればよいのか、それを読み学ぶ。チベットのある宗派では、人は病などで死期が近づくと家族からは離れて僧侶と二人きりで時を過ごすという。僧侶は枕元に座り、まさに死の時にどうすべきかを繰り返し説く。光が見えるので、迷わずその光の方向へ向かってまっすぐに進め、現世に残した家族に執着して立ち止まったりしてはいけない、と説くという。


title: 死

text: 現世での政治的な身分の上下に拘る者たちは、死の表現まで身分ごとに異なる表現を用いた。中国の古典の『礼記』曲礼篇によると、「天子の死を崩（ほう）と曰（い）ひ、諸侯は薨（こう）と曰ひ、大夫は卒（そつ）と曰ひ、士は不禄（ふろく）と曰ひ、庶人は死と曰ふ」とある。これにならい、日本でも古くから、王や女王および四位や五位の位階を持つ貴人の死を「卒去（そつきょ）」と言い、皇族や三位以上の公卿の死を「薨去（こうきょ）」、最高権力者である天皇や皇帝の死は「崩御（ほうぎょ）」や「登遐（とうか）」などとも表現してきたという。また、貴人が死ぬことは「身罷る」、「お隠れになる」とも表現されてきた。


title: 死

text: 三国志の著者陳寿は、当時の歴史観で正統とされる魏の皇帝に対し「崩」の字を用い、異端とされた呉の皇帝は諸侯として「薨」の字を用いた。しかし自らが仕えた蜀の皇帝には、『尚書』において帝舜に用いられた「殂」の字を用いた。この字は「崩」に通じる。


title: 上雄信内駅

text: 上雄信内駅（かみおのっぷないえき）は、北海道（留萌支庁・現在は宗谷総合振興局）天塩郡幌延町字雄興にあった北海道旅客鉄道（JR北海道）宗谷本線の駅（廃駅）である。電報略号はミオ。利用者僅少に伴い2001年（平成13年）7月1日に、下中川駅、芦川駅と共に廃駅となった。


title: 上雄信内駅

text: 廃止直前は普通列車が2往復しか停車しなかった。また、秘境駅の1つとされていた。廃止時点で、単式ホーム1面1線を有する地上駅であった。ホームは線路の南側（稚内方面に向かって左手側）に存在した。分岐器を持たない棒線駅となっていた。


title: 上雄信内駅

text: 仮乗降場に出自を持つ無人駅となっており、駅舎は無いがホーム出入口附近に待合所を有していた。ホームは稚内方（西側）にスロープを有し駅施設外に連絡していた。駅と集落の間は歩道、車道ともに通じておらず、牧場の私有地を通らなければ往来できなかった。


title: 上雄信内駅

text: 当駅の所在する地（雄信内）において、より天塩川の上流に位置するため、「上」を冠する。廃駅後はすべての施設が撤去され、現在は跡形もなくなっている。 旧駅舎は近くの牧場にて、保管されている。


title: 白鳥庫吉

text: 白鳥 庫吉（しらとり くらきち、1865年3月1日（元治2年2月4日） - 1942年3月30日）は、日本の歴史学者。文学博士である。専門は東洋史。東京帝国大学（現・東京大学）教授。東洋文庫理事長を歴任した。


title: 白鳥庫吉

text: 上総国長柄郡長谷村（現・千葉県茂原市）出身。父の名は嘉一郎、本名は倉吉。


title: 白鳥庫吉

text: 邪馬台国北九州説の提唱者として有名。師に那珂通世、弟子に津田左右吉など。外交官、政治家の白鳥敏夫は甥。


title: 白鳥庫吉

text: 千葉中学、一高、東京大学文科大学史学科（のち東京帝国大学、現・東京大学）卒業（1886年）。東大在学中はルートヴィヒ・リースに師事。


title: 白鳥庫吉

text: その後、学習院教授（1886年 - 1921年）、東京帝国大学文科大学史学科教授（1904年 - 1925年）を歴任。更に東宮御学問御用掛として東宮時代の昭和天皇の教育にも携わる（1914年 - 1920年）。


title: 白鳥庫吉

text: 1900年、文学博士。1919年、帝国学士院会員。2度、渡欧して資料の蒐集と研究発表を行なった（1901年 - 1903年、1922年 - 1923年）。


title: 白鳥庫吉

text: 日本や朝鮮に始まり、アジア全土の歴史、民俗、神話、伝説、言語、宗教、考古学など広範な分野の研究を行う。1910年に「倭女王卑弥呼考」を著し、「邪馬台国北九州説」を主張。時を同じくして同時期の著名な東洋学者で「東の白鳥庫吉、西の内藤湖南」、「実証学派の内藤湖南、文献学派の白鳥庫吉」と並び称せられた京都帝国大学（現・京都大学）の内藤湖南教授が「卑弥呼考」を著し畿内説を主張。後に東大派と京大派に別れ激しい論争（邪馬台国論争）を戦わせることとなる。


title: 白鳥庫吉

text: 1907年、東洋協会学術調査部を設立し、『東洋学報』の創刊、『満鮮地理歴史研究報告』の刊行、1924年の東洋文庫の設立などに尽力した。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: ウルトラマンレオの登場怪獣（ウルトラマンレオのとうじょうかいじゅう）は、特撮テレビ番組『ウルトラマンレオ』に登場する架空の怪獣、宇宙人、ロボット、円盤生物、その他の生物の一覧である。 なお、並び順は登場話数順。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第1話「セブンが死ぬ時! 東京は沈没する!」、第2話「大沈没! 日本列島最後の日」、第30話「怪獣の恩返し」に登場。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第1話「セブンが死ぬ時! 東京は沈没する!」、第2話「大沈没! 日本列島最後の日」に登場。英字表記は"BLACK GIRAS"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: マグマ星人と共にレオの故郷獅子座L77星を滅ぼした怪獣で、レッドギラスの兄。武器は角から出す赤色破壊光線・青色ショック光線と、レッドギラスと抱きついて回転する攻撃ギラススピン。ギラススピンは近寄るものも跳ね除け、さらにはセブンのアイスラッガーも跳ね返すほどの威力を有する。また、回転中は角から出す光線の威力が倍増する。更に海面に放つことで大津波を起こす津波発生光線を角から出す。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: マグマ星人らと共に突如、地球に襲来。弟怪獣レッドギラスと共に、ウルトラセブンをいたぶった上に右足の骨を捻じ曲げて粉砕する。これによりモロボシ・ダン（＝セブン）は杖なしに歩けなくなる。レオと3度対戦した。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 1度目は、突如現れたレオに太刀打ちできずマグマ星人、レッドギラスと共に戦線離脱する。途中セブンにレッドギラスと共に取り押さえられるが、マグマ星人の光線でセブンが退けられ逃亡に成功した。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 2戦目では、マグマ星人、レッドギラスと共にレオを窮地に追い込むも、ダンのウルトラ念力により自由を奪われたところでレオに角を切られて逃亡した（この時、レッドギラスも角を切られたが、3度目の対戦では共に新たな角が生えて元の姿となった）。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 3度目もギラススピンを駆使してレオを活動不能寸前まで追い込むが、レオのきりもみキックによってレッドギラス共々、首を刎ねられてついに絶命。亡骸はレッドギラスと共に海に沈んだ。第1話「セブンが死ぬ時! 東京は沈没する!」、第2話「大沈没! 日本列島最後の日」に登場。英字表記は"RED GIRAS"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: マグマ星人と共にレオの故郷L77星を滅ぼした怪獣で、ブラックギラスの弟。体色のほか、こちらには背中に並ぶ小さな背びれ状の突起という差異がある。武器は角から放つ赤色破壊光線・青色ショック光線と海面に放つことで大津波を起こす津波発生光線、そしてブラックギラスと抱き合っての回転攻撃ギラススピンである。ギラススピンは近寄るものを跳ね除け、セブンのアイスラッガーすら跳ね返す。また、回転中はレーザー光線の威力が倍増する。突如、地球に襲来してレオと3度対戦するも最終的にはレオのきりもみキックでブラックギラス共々首を切断され、敗れた。第3話「涙よ さよなら…」、第4話「男と男の誓い」に登場。 資料によっては別名を怪奇宇宙人と記載している。英字表記は"ALIEN TURUK"または"ALIEN TSURUK"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 宇宙の通り魔として知られ、ウルトラマンレオの抹殺と地球征服が目的。等身大時はスリムなヒューマノイド体型で、巨大化時は恐竜のような姿をしている。双方の形態に共通する特徴は両腕に備えた大きな刀で、その威力は等身大で出現した際に鈴木隊員を車のドアごと両断し、道路標識などを簡単に切り裂くほど強烈。一方、巨大化形態では容姿とは裏腹に動きが敏捷で、飛び蹴りなどの格闘技を得意としている。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 深夜、街に現れて梅田兄妹の父親を梅田兄妹の前で殺害し、彼らを一時引き取ろうとしたMACの鈴木隊員も殺害する。その後、レオの顔をかたどった宇宙金属製（モロボシ・ダン隊長の分析で判明）の小さなレリーフを犯行現場にわざと捨てて立ち去り、レオを殺人犯に仕立てようとする。地上で警戒中のダンと遭遇した際に駆けつけたゲンと戦うが、ダンの機転に遭って一旦引き上げ、翌朝に巨大化して街に現れる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 巨大化形態での初戦では特訓中で技が未完成のレオを圧倒的な攻撃力で撃退して重傷を負わせるが、ダンが操縦するマッキー3号の誘導で高圧電線に衝突し、再び退却する。再戦では街を破壊し始め、高圧電線から吸収したエネルギーを逆用して両腕の刀から放出し、建物を溶かす能力も身に付けていたが、両腕の刀による二段攻撃を破るべく特訓を重ねて再戦を挑んだレオに、太刀筋をすべて見切られる。最後は、レオの流れ斬りの技で両腕を切断されて蹴飛ばされ、倒れたところに落ちてきた両腕が胸に突き刺さり、刀の電流で絶命する。第5話「泣くな！ おまえは男の子」に登場。英字表記は"KANEDORAS"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: メタルニア星より飛来した怪獣。大きな一本角が特徴。武器は口から吐く火炎と角。角をセブンのアイスラッガーのように飛ばすドラスカッターと呼ばれる必殺技を持つ。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 初戦でMACの攻撃により退却するが、月でエネルギーを蓄えて再襲来する。しかし、ダンが自分の考案をもとにスポーツセンターの大村に製作してもらった、一本角を模した特殊な機械でゲンに対カネドラス用の特訓をさせていたため、レオにドラスカッターを受け止められて投げ返され、両目を潰される。最後は、ハンドスライサーで縦真っ二つにされて絶命する。第6話「男だ! 燃えろ!」に登場。英字表記は"ALIEN KARLY"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 「宇宙の通り魔」とも呼ばれるカーリー星の夜行型の通り魔宇宙人で、MACの警戒網を掻い潜り地球へ侵入。主に女性を狙った通り魔事件を次々と起こし、女性を惨殺して回った。武器は星人の特徴である両肩に付いた反り返った角で、これを相手に突き立てたり跳ね除けたりするほか、光線や電撃も発射可能である。また、あらゆる攻撃を跳ね返す硬い皮膚を持つ。ツルク星人と同様、等身大時と巨大化時で姿・形が異なる。等身大時は宇宙人系の顔と体つき、巨大化時は怪獣のような顔つきと体となる。通り魔の理由・目的などは一切不明。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: ゲンがMAC宇宙ステーションの白戸隊員の婚約者・洋子を家まで送っている最中に出現して彼女に襲いかかるもゲンに撃退され、巨大化。その状態で洋子を踏み殺した後、レオと対峙し、手持ちの能力で敗退させる。2度目の対決では、ゲンがダンのジープ特訓をクリアしたことから突進攻撃を交わされ、最後はレオのバックチョップで両肩の角を折られた後、急所である眉間に角を突き刺され絶命する。第7話「美しい男の意地」に登場。英字表記は"KENDOROS"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 植物惑星のケンドロス星出身の宇宙怪獣で、花弁が鋭利なブーメラン（花弁ブーメラン）になる剣輪草という危険な植物を操り、攻撃を行う。その他にも指先からは弾丸を放ち、巨体を生かした体当たりで敵を粉砕する。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: ケンドロスは先に剣輪草だけを地球に送り、成長したのを見計らってから地球に来襲し、仙台で大暴れした後、東京に飛来する。剣輪草のないケンドロスはMACでも倒せる怪獣だが、剣輪草を得たその戦闘能力は凄まじく、出撃したMACの戦闘部隊を短時間で全滅させ、レオも一旦はその威力の前に敗退する。だが、特訓の成果を見せたレオにブーメランを全てはじき返され、逆にボディブーメランで剣輪草を破壊されて弱体化する。死の間際には体当たりでレオもろとも自爆しようとするが、レオにかわされビルに激突して爆発する。ケンドロス星に咲く悪魔の花。幼草時こそ可憐な花だが、成長すると花弁が回転鋸の鋭さを帯びて空を飛び、さらにはケンドロスの口から放射されるエネルギーにより巨大化、その花弁の一枚一枚が硬質化し、あらゆるものを切断する強力なブーメランとなる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第8話「必殺! 怪獣仕掛人」に登場。英字表記は"VEKIRA"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 突如、東京に現われた怪獣。円らな瞳でどことなく愛嬌のある容姿だが、それとは裏腹に破壊活動そのものに快感を覚える凶悪な性格である。武器は口から吐く4千度の花火状の熱線。体はMACのマッキーが撃つレーザー光線でもダメージを与えられず、レオのエネルギー光球にも耐える皮膚を持つが、背中が唯一の急所になっている。最後はレオ2段蹴りを弱点の背中に受けて倒される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第9話「宇宙にかける友情の橋」に登場。英字表記は"STARBEM GUIRO"または"GUIRO THE STAR BEM"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 人間並の知能を持ち、地球に住もうとギロ星から訪れた怪獣。技は頭の2本の触角から吹き出す白い泡で、相手を固めて動けなくするが、この触角は弱点でもあり、折られると力が弱まる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 遊園地の怪獣ショーに紛れ込んでいた時にトオルと出会い、友達になる。お菓子やアイスクリームを好むなどのおとなしさを見せるが、正体を見破ったゲンに車で追い回されて巨大化した後はレオと交戦し、トオルを連れ去ったまま瞬間移動で姿を消す。その後、MAC（特に、ギロ星獣がトオルに催眠術をかけてだましていると考えたダン隊長）からは危険な怪獣として追われ、再び巨大化してレオやMACと交戦する。最後はレオに触角を折られて絶命するが、トオルの願いを聞き入れたレオのリライブ光線によって蘇生し、宇宙へ帰る。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第10話「かなしみのさすらい怪獣」に登場。英字表記は"RON"または"LON"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: レオがL77星でペットにしていた怪獣。L77星の崩壊によりレオと離れ離れになり、宇宙をさまよっているうちに巨大化した結果、性格も荒んで凶暴化する。地球に来襲して地底のマグマで力を蓄え、マッキー2号を撃墜するなど暴れまわる。口と尾から8千度の高熱火炎、目と尾から白色光線を発する。レオのことは覚えていたが、戦闘では降参すると見せかけて反撃するという戦法を用いる。最後は改心し、レオにより縮小される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第11話「泥まみれ男ひとり」に登場。英字表記は"ALIEN KETTLE"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 身体能力は地球人を大きく上回り、青島・赤石・平山・ゲンのMAC隊員4名を相手にしても優位に戦い、鉄パイプまでも簡単に曲げるほどの怪力をもつ。その怪力でボクシングヘビー級チャンピオンであるマイティ松本を軽々と持ち上げ、壁にぶつけて殺害したうえ、後日には彼の妻も撲殺する。等身大・巨大時で姿が異なるが、巨大化しても大きな差異が見られず、共通点を多く残している。武器は万能槍アトミックランスこの槍は石突から弾丸を放つマシンガンとしての能力を兼ね備えている。身軽でジャンプ力にすぐれているが、着地の際に隙が生じるのが弱点。ジャンプ後の着地時にレオキックを背中に受け、絶命する。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 『ウルトラマンボーイのウルころ』の新撮にたびたび登場。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第152話「熱血指導だ! エイティ先生の巻」、第153話「これがウルトラスピリッツだ! の巻」に登場するヨーコちゃんと呼ばれる女のケットル星人と、第175話「めざせ! オリンピックへの道の巻」、第225話「開幕! ウルトラオリンピックの巻」、第230話「まちぶせ作戦だぞ! の巻」、第240話「今度こそ! 待ち伏せ作戦の巻」に登場する男のケットル星人がいる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第12話「冒険野郎が来た！」に登場。英字表記は"VANGO"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 1億5千万年前から眠り続けていた地底怪獣。人間の真似をしたりするひょうきんな一面があるものの、一度暴れ出すと手が付けられないという習性を持つ。「風船怪獣」という名前は、腹部を風船のように膨らませることができることから名付けられる。ビームランプ光線で足の裏を撃たれて動けなくなったところへ、レオのレオブローに浮遊ガスを尻尾から吹き込まれ、宇宙へ飛んでいく。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第13話「大爆発! 捨身の宇宙人ふたり」に登場。英字表記は"ALIEN VAIB"または"ALIEN VIBE"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 馬の首星雲にあるとされているバイブ星から襲来した通り魔的な犯行を重ねる宇宙人。肉体を左右に高速で回転・振動させることで自分の姿を透明化することができ、その能力で姿を消したままゲンのMACナイフを奪って警官を刺殺し、またゲンの指紋が付着した鉄パイプで作業員を撲殺し、ゲンに殺人者の濡れ衣を着せる。また、2000万カンデラの光を放ち、目潰しさせる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 高い不気味な笑い声が特徴。ツルク星人やカーリー星人と同じく、等身大時はヒューマノイド形態だが、巨大化時は背中などに透明な鰭（ひれ）を有する怪獣そのものの容姿となり、姿が全く異なる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: MACに見つかり囲まれるも透明術で姿を眩まし、他のMAC隊員をゲンの二の舞にしようとするが、ダン隊長に術を見破られて退散し、間もなく巨大化して現れる。最後はダンが操縦するマッキー3号の体当たりを受けて倒される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第14話「必殺拳! 嵐を呼ぶ少年」に登場。英字表記は"ANTARES"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: あらゆる存在に変身できるサソリと宇宙怪獣の合成体。空手の名人という風変わりな怪獣で、地球上では少年の姿で行動し、スポーツセンターで一度ゲンと空手で勝負する。赤い煙と共に出没する。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 火炎放射も可能な長い尾による攻撃が強力で、これを駆使して様々な敵と戦う。また、両手足についた切れ味の鋭いはさみや、両目から放つ光線も威力が大きい。相手の両手を挟み、目からショック光線を発射して相手の戦意を奪ってから尻尾で相手を倒す戦法を得意とする。人間時でも見えない尻尾を駆使して同様の技を使う。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 最初の戦いでは尻尾の攻撃でレオを負傷させるが、ダンの機転で大事に至らずに済む。その後城南スポーツセンターに道場破りの少年として現れ、メンバーを散々に打ち負かすが、ゲンとは入れ違いになる。再びその姿で現れ、指名してゲンと対戦し敗れた後は、再び巨大化してレオと対戦するが、特訓を重ねたレオの敵ではなく、最後はレオによって切断された自身の尻尾で首を切断される。その後も切断された頭部を抱えてレオの元へ歩くものの、頭部が落下して爆散し、同時に身体も粉々になる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第15話「くらやみ殺法! 闘魂の一撃」に登場。英字表記は"ALIEN FLIP"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 突如、街中に出現した宇宙人。最大の特徴は宇宙忍法による分身能力で、無数の分身を作り出し、それで相手を翻弄しつつ倒すのを得意とする。テレポートも可能。ただし、光線、溶解液などの武器はない。集団行動を極端に嫌っており、各自が勝手に他の星に侵入してわけもなく悪事を働いているという宇宙人である。等身大時と巨大化時で容姿が多少変化するが、ツルク星人などとは異なり共通点を多く残している。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 最初は人間大の状態でゲン、百子、百子の友人津山を襲撃するが、失明し心眼を会得している津山には分身殺法が通用せず撃退される。また、MACとの格闘戦では隊員1人を殺害する。レオとの戦いでは序盤は、MACの援護や格闘能力の差で劣勢だったが、分身殺法でレオを翻弄する。しかしダン隊長の機転により特殊な泡で目を封じられたレオの心眼で形成は再度逆転、地面に叩き付けられ分身すらできなくなったところにエネルギー光球を食らって爆裂四散する。第16話「真夜中に消えた女」に登場。英字表記は"ALIEN ATLER"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 暗黒星雲内に存在する恐怖の星アトラー星からやってきた凶悪宇宙人。侵略した星の生物を蝋化させ殺害するという猟奇的な手口から、「宇宙の蝋人形師」あるいは「蝋怪」の通り名で恐れられる。真空状態である死の星に生まれ育ったアトラー星人たちは空気のある惑星に侵入すると女性がすすり泣くような呼吸音を発するため、地球上では女性（黒い蘭の女）に変身し、犠牲者を求めて夜の街を徘徊する。最大の武器は胸に移植したランの花で、そこから発される蝋化光線によって団地や町ひとつを全滅させ、MACの一般隊員からも多くの殉職者を出す。ダンも自らが乗ったマッキー3号を撃墜される。さらに劇中でダンの口から以前地球の近くまで接近したことがあり、そのとき出動した地球防衛隊を全滅させていることが語られる。また、怪力の持ち主でもあり、格闘センスも中々のもの。一度はレオを敗退に追い込むが、胸の花が弱点であることを見抜いたダンの集中砲火と、ゲンが搭乗したマッキー2号Aの体当たりを食らった末、間髪入れずに変身したレオのエネルギー光球を胸に受け絶命する。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第17話「狼男の花嫁」に登場。英字表記は"ALIEN WOLF"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 母星は幻の星とされ、実在すら疑われていたウルフ星で、血に飢えている夜行型の宇宙人。しかし、好き好みがあるようで20歳以下の女性の血しか吸おうとしない。「吸血宇宙人」と呼称され女性を襲い血を吸うが、ゲンに銃撃され重傷を負い、猛の婚約者である地球人の少女・冴子の体に乗り移る。女性たちから吸った血液の量が少なくなると、本性を現して女性を襲撃する。月を見ると急に凶暴になり、巨大化して暴れ出すというまさに狼男の名にふさわしい習性を持つ。その反面、太陽の光を嫌う。武器は口にある牙。また、自身の体を空中でプロペラの如く回転させる風車という技をもつ。この風車は、体操倶楽部に通っている冴子に乗り移ることで獲得した技である。最後はレッド手裏剣ビームで自慢の牙を折られ、レオキックを腹部に受けて倒される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 冴子は戦いの後、レオマスクパワーによって蘇生する。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第18話「吸血鬼! こうもり少女」に登場。英字表記は"BATTON"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 宇宙を荒らしまわる蝙蝠怪獣で、高度な知能を備えている。大群で地球に押し寄せるが、そのほとんどがMACによって撃ち落とされる。だが、生き残った個体が地球に侵入を果たし、地球人の少女に変身して夜な夜な吸血行為を働く。吸血された被害者たちは、バットンの意のままに操られる。巨大化した後は耳から強力な破壊光線を発射したり、鋭い2本の牙で噛み付き攻撃などを行うが、最後はレオのエネルギー光球で翼をもぎ取られ、吸血鬼と化した人々を元に戻すための血清を採られた後にレオキックで止めを刺される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text:
第18話「吸血鬼! こうもり少女」に登場。『ウルトラマン画報 上巻』では別名を吸血鬼と記述している。
バットンが地球人の少女に化けた姿。夜な夜な吸血活動を行い、襲った被害者を意のままに操れる。
武器は牙と口から吐く毒息。毒息は、小鳥を殺すほどの威力を持つ。百子、トオル、カオルから吸血するが、「子供の血は不味いわ…」と言って好みではない様子。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第19話「よみがえる半魚人」に登場。英字表記は"ALIEN BOOZ"または"ALIEN BOZE"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 100年以上も前から北海道大狩川周辺に潜伏していた宇宙人。土地の海坊主伝説を隠れ蓑にして、地球侵略のための準備を着々と進めていた。右腕が90mまで伸びるしなやかな鞭になっており、これで捕らえた相手を左の平手で叩き殺すのを常套戦法としている。自分を釣り上げ、棒で殴り倒した和男少年の父を狙い、上陸。彼と妻（和男の母）更に漁師・横山の妻を殺害し、自分の正体がMACに知れたために、巨大化して村を破壊し、駆け付けたマッキー2号を鞭で捕えて撃墜する。レオとの戦闘ではハンドスライサーで右腕の鞭を切断されて、レオリフトによって打ちのめされて地面に頭から叩き付けられる。その後、白骨化してもなお戦おうとするも、すぐに崩れ落ちて完全に絶命する。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第20話「ふしぎな子熊座の少年」に登場。英字表記は"DOGUE"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 弱い者いじめが好きな宇宙の嫌われ者怪獣。ボックの母親を殺害し、将来ボックが大人になって敵討ちをしようとする前にボックも殺そうと、ボックの後を追って地球に侵入する。人間や動物を虐殺した後、ヒゲの男に変身してその罪をボックに着せ、村人を扇動してボックを殺そうとするが、ダンに正体を見破られ、元の姿に戻って暴れる。怪力や鋭い爪でレオの視力を奪うが、ボックの母親の形見である黒ユリを目に受け自らも失明する。その後、レオスパークで両足を切断されて倒される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第20話「ふしぎな子熊座の少年」に登場。『ウルトラマン画報 上巻』では別名を子熊座人と記述している。英字表記は"BOCK"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 小熊座から来た宇宙人の子供。知能は容姿とほぼ同じで人間の少年程度で、セブンとは旧知の仲。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 母親をドギューに殺され、隕石型宇宙船に乗って逃亡するが、ドギューの隕石型宇宙船の攻撃を受け、北海道に不時着する。人間の子供に変身して、北海道の原生林の中で暮らしていた。そこで熊の母子と出会うが、その母子もドギューに殺される。悲しみの涙で母の形見の黒ユリを咲かせ、レオ逆転へのきっかけを作る。その後、地球には悲しい思い出が多すぎると、脚からロケットを噴射して自分の星に帰る。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第21話「北の果てに女神を見た!」に登場。本編ではノースサタン星人と呼称され、資料によってはこちらに準じている。英字表記は"NORTHSATAN"または"ALIEN NORTHSATAN"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: ニケの女神と呼ばれるアルファ星人の命を狙う、宇宙の殺し屋。等身大時と巨大化時では姿が異なり、巨大化するとその名のとおり悪魔のような姿になる。宇宙拳法の達人で、口からガスと無数の含み針（巨大化した時は槍）を吐く。紫の煙を出して姿を消す。宇宙金属メタモニウムが好物で、殺しを引き受ける時の依頼品としている。最初は等身大でニケの女神を襲うが、MACの北山隊員に妨害され海に落とされ退散する。その後も、巨大化してアルファ星人の宇宙船を破壊し、地球に取り残されたニケの女神を執拗に狙う。一度はレオを槍まみれにして倒すが、北山隊員と同様の大回転のステップを身につける特訓を経たレオに、ヤリをバク転などの回転技の連続で全てかわされ、レオパンチで胴体を撃ち抜かれて回転しながら爆発する。第21話「北の果てに女神を見た!」に登場。資料によってはα星人と記述している。英字表記は"GODDESSOF NIKE"または"ALIEN ALPHA GODDESS OF NIKE"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 地球人をこよなく愛している、心優しい宇宙人。4年ごとに代表者が地球に訪れ、人間の幸福を祝福する。今回のニケの女神は船上でノースサタンに襲われるが、北山隊員に助けられる。その時、お礼に勝利の女神像のペンダントを渡す。ノースサタンとの戦いで怪我を負った北山隊員に自分が宇宙人であることを明かす。その後、これ以上の犠牲を出さないよう自らノースサタンの許に行くが、レオがノースサタンを倒すことで助けられる。最後はレオによってアルファ星に帰される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第22話「レオ兄弟対怪獣兄弟」に登場。英字表記は"GALLON"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 突如東京に現れた凶暴な怪獣で、ゲンにも名前を知られている。口から火炎（火花）やロケット弾を発射し、マッキー2号を2機、マッキー3号を4機撃墜し、死者3名、負傷者16名というMAC設立以来の大損害を与える。ダンの「レオなら一発で倒せる」との評通り、レオとの戦いでは劣勢に陥るが、リットルの登場で形勢が逆転し、レオの左腕を痛めつけるなど圧倒する。ダンのウルトラ念力で苦しめられ、リットルと共にたまらず地中へ一時逃亡した後、再出現してまだ左腕が不調のレオを追い詰める、しかし、アストラの登場で形勢を逆転され、リットル共々ウルトラダブルフラッシャーで倒される。第22話「レオ兄弟対怪獣兄弟」に登場。英字表記は"LITTLE"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: ガロンの弟で、レオに苦戦するガロンのピンチに駆けつける。ガロンとは異なり頭部に一本角がなく、より好戦的。口からロケット弾を吐く。ガロンとは息の合ったコンビプレーを発揮し、レオを苦しめる。ダン隊長のウルトラ念力で一時逃亡し、再出現してレオを追い詰めるが、アストラの登場で形勢逆転。純粋な怪獣体型ながらウルトラ戦士にツープラトンのドロップキックを放つなどして戦うも、レオとアストラの連携プレーには敵わず、ガロン共々ウルトラダブルフラッシャーで倒される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第23話「ベッドから落ちたいたずら星人」に登場。英字表記は"RENBOLAR"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: コロ星人のボディーガードを務め、その尻尾によってコントロールされている怪獣。虹が大好物で、食べるとパワーが100倍になる。コロ星の武術を心得ており、見かけの割に身軽で、空中2回転ジャンプなる技も披露する。設定ではマッハ32で飛行する。コントロールされている間はおとなしいが、子供のいたずらでコロ星人の尻尾が引き抜かれたため、コントロールが切れて暴走する。その状態のままレオとボクシングで対決し（1ラウンド=3分だが、第7ラウンドまで勝負がもつれ込んでいる）、レオのパンチを受けて口から泡を噴いて失神する。目覚めた後、レオと再戦中にコロ星人の尻尾が再び生えたことからコントロールが戻り、レオに平謝りしてコロ星人と共に宇宙へ帰っていった。第23話「ベッドから落ちたいたずら星人」に登場。英字表記は"ALIEN CORO"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 地球より2000年は進んでいる星、コロ星の住人。音楽が大好きで陽気でいたずら好き。本人によると嘘はつかない。宇宙食110番（ドーナツ）が好物。見た目は小柄な人間の子供だが、実は立派な成人で子供が43人、孫が64人、曾孫が14人もいるという。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 宇宙ベッドで宇宙を移動していたが、地球の音楽に夢中になりベッドから落ちて地球にやって来る。自分を助けてくれたトオルたちリトルMAC隊を喜ばせるため、レンボラーを地球に呼ぶ。尻尾でレンボラーをコントロールしているが、尻尾が切れるとコントロールできなくなる。切られた尻尾は20時間で回復する（逆立ちをすると少しだけ回復が早くなるらしい）。最後はレンボラーと共に宇宙に帰っていった。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第24話「美しいおとめ座の少女」に登場。英字表記は"GAMEROT"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: サーリン星ロボット警備隊の一員であり、「逃亡したサーリン星人ドドルとその孫娘カロリンを探し、連れ戻せ」という警備隊の命令を受け、地球に現れる。機械的な音声で勧告するが、ゲンとダンが2人を逃がそうとしていることを察知し、即座に破壊活動を開始する。最大の武器は、胸部と背面上部についた計13個の紅いドーム状の球体から発射する赤色破壊光線「メタルレーザー」で、基本的には前部7つの球体から発射した光線を結合し、1本にして発射する。特殊金属で覆われた機体はあらゆる衝撃を吸収するほか、頭と手足を収納した飛行形態で恒星間飛行を果たし、飛行形態のままでも体当たりや破壊光線といった戦闘をこなす。また、関節部のスプリングが強くジャンプも可能である。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: その能力を利用し、強烈なパンチでレオを一撃でダウンさせたり、ジャンプを織り交ぜたストンピングなどで圧倒するが、腰部にある機械部分にカロリンの体当たりによる自爆攻撃を受け、弱体化する。怒りに燃えるレオに次第に形勢逆転されて左腕をもぎ取られ、恐れをなして飛び去ろうとしたところにもぎ取られた左腕を足に投げつけられて墜落し、弱りきったところに弱点である顔をレオキックで頭部ごと刎ねられ、倒れて爆散する。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第24話「美しいおとめ座の少女」に登場。英字表記は"DODOLE"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 乙女座で一番美しかった星、サーリン星の科学者。サーリン星の人々のためにロボットを開発するが、そのロボットが突如、自我に目覚めて反乱を起こす。この反乱によってサーリン星の人々はドドルを除いて皆殺しにされ、サーリン星は乙女座で一番醜く汚れきった星になる。ドドルを殺さなかったのは、ロボットたちの生みの親である彼を整備士として手元に置き、利用するためである。孫娘のカロリンと共に地球に逃亡するが、追手であるガメロットによって宇宙船を破壊されて不時着、大怪我を負う。その後ゲンの手当てで意識を回復し、ゲンと親交を結ぶ。カロリンの死後、カロリンが眠る地球に亡命する。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第24話「美しいおとめ座の少女」に登場。英字表記は"CALORIN"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: ドドル博士の孫娘。ドドル博士の治療を頼みに病院に行くが受付の看護婦に冷淡な返答であしらわれて相手にもされず、門前払いされたことで地球人に不信感を抱く。ドドル博士の手当てをしたゲンに好意を寄せるようになる。実はドドル博士が作ったロボットで、ゲンがレオであることも見抜く。レオがガメロットに苦戦するのを見て、ロボット形態に変身。ロボット形態は手首がロケットエンジンのような形状になっており、これを使って飛行も出来る。ガメロットの腹部に体当たりによる自爆攻撃を仕掛け、レオに勝機を与える。ガメロットが破壊された後、ゲン、ダン、ドドルの3人によって木製の墓標が立てられ、丁重に葬られる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第25話「かぶと虫は宇宙の侵略者!」に登場。英字表記は"SATANBEETLE"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 母星を超兵器の実験目標にされたクリーン星人が復讐のために連れてきた巨大な惑星ビートルの宇宙昆虫。硬い表皮に覆われており、口からは毒ガスを吐き出し、脇腹に備えられた6つの穴からは強力なロケット弾を放つ。地球防衛委員会の宇宙ステーションV9を破壊し、さらに宇宙ステーションAから出動したロケット戦闘機隊も全機撃墜して東京に来襲する。ロケット弾による空爆後、レオと交戦、一時はレオに対して優位に立つも最後はレオキックを受け爆発した。『大怪獣バトル ULTRA MONSTERS』第5話「密林の黒い悪魔」に登場。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 森の中を歩いていた主人公とピグモンの前に出現。バトルナイザーの怪獣に倒され、さらに3匹出現するもバトルナイザーの怪獣に倒される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: ステータスはバランスが良く、ディフェンスとスピードが高い反面パワーが低い。必殺技は劇中使用した「ロケット砲連射」、「毒ガス攻撃」、「ビートルチャージ」。また、NEO第7弾より、同じ昆虫型怪獣であるアントラーとのタッグ必殺技「Wインセクトアタック」が追加された。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第25話「かぶと虫は宇宙の侵略者!」に登場。英字表記は"ALIEN CLEAN"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 母星を地球人のCS137ロケット弾の実験目標にされたため、その報復としてサタンビートルを引き連れて襲来した宇宙人。環境汚染に嫌悪感を抱く地球人の少年の夢の中に現れ、クリーン星が自然にあふれた美しい星であり、怪獣サタンビートルを少年の飼っていたペットのカブトムシの転生であると信じ込ませようとする。少年の夢の中にしか登場しない。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text:
第26話「ウルトラマンキング対魔法使い」に登場。
第27話「強いぞ! 桃太郎!」に登場。英字表記は"ONION"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 果物に溢れた星、惑星アップルに住んでいた怪獣。その風貌は民話に登場する青鬼そのもの。果物が好物でリンゴを食べ漁っていたが、惑星アップルの人々が番人としていたニワトリに追われて、果物一杯の秋の地球に逃げ込んできた。金棒（宇宙金棒）が武器で、口からは強烈なタマネギの匂いがする催涙ガスを吐く。MACの麻酔弾で動きが鈍り、MACのヘリコプターが運んできた桃を本物と思い食べようとするが、桃の中に潜んでいた少年・桃太郎君の爆弾付きの矢で左目を失う。その後、虎柄のパンツの紐も切られ、パンツがずれ落ちるのを気にしながらレオと戦う羽目になる。レオブレスレットで角を切断された後、チェンジィングビームで全身を巨大なリンゴの木に変えられる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 角は老人の神経痛の薬になるため、戦利品として桃太郎やMACによって荷台に乗せられ運ばれる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第27話「強いぞ! 桃太郎!」に登場。書籍によっては、宇宙ニワトリと記述される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 惑星アップルの住人がリンゴの木を守るために森に放した巨大なニワトリ。何羽も放されており、リンゴを奪いにきたオニオンを追い回し、ついには追い出した　。この一件によって、オニオンはニワトリが苦手になった。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第28話「帰ってきたひげ船長!」に登場。英字表記は"ALIEN PARADAI"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 地球侵略の意図のない宇宙人で、緑色の髪を持ち、緑色の服を着ている。念動力やテレポート能力、物体を転送する能力を持つ。能面越しに話しかける女王により統制されている。二人のパラダイ星人が子供を連れて地球に来た。海底に基地を持ち、自分たちの子供を助けた船長を基地に招待し、食事をふるまう。後に、絶対に吸ってはいけない条件付きで吸った者を老化させ、未来にタイムスリップさせるパイプを船長に渡す。基本的に友好的な星人だが、星人の子供が一部の地球人に殺されそうになったのを見て怒り、地球人を悪魔と決めつけ、地球人を抹殺しようとする独善的な部分を併せ持つ。二人のパラダイ星人は合体してキングパラダイになる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第28話「帰ってきたひげ船長!」に登場。英字表記は"KING PARADAI"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 子供と共に地球に来ていた二人のパラダイ星人が、子供が地球人に殺されそうになったのを見て、怒って合体した姿。口からは濃い緑色のガスを吐き、耳からは破壊光線、手からは爪ミサイルを放つ。大きい尻尾も武器である。レオと戦うが苦戦し、球体となって逃亡しようとするがレオクロスビームで倒される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第29話「運命の再会! ダンとアンヌ」に登場。英字表記は"ULINGA"または"URINGA"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: ウリーの真の姿で、無理をして小さくなっている窮屈さに耐え切れなくなり変身する。武器は身体の棘（とげ）と耳から放つ緑色の破壊光線、そして目からの無重力光線。これに当たったものを爆破したり、浮遊させたりと己の意思どおり操る。超能力を操りレオ相手に善戦するが、超能力を使う直前の隙をつかれ、ウルトラマントでウリーの姿に戻される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第29話「運命の再会! ダンとアンヌ」に登場。英字表記は"URIY"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: かつてウルトラ警備隊でダンと同僚だったアンヌに似た女性に拾われ、育てられている宇宙人の少年。超能力を封じ込めるために子供の姿をしているが、超能力（念動力）を使って子供たちを吹き飛ばし、ダンと激しい念力合戦を行う。その後、観覧車やジェットコースターを破壊し、ウリンガに変身する。レオとの戦いの後はウリーの姿に戻り、アンヌ似の女性と共にレオによって故郷の宇宙に運ばれて行く。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第30話「怪獣の恩返し」に登場。英字表記は"ROLAN"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 「宇宙一美しい」と言われている怪獣。マグマ星人の求婚を嫌がって地球へ逃れるが、その執拗さに手傷を負わされる。マッキー3号に乗ったゲンに間一髪のところを救われた後、自転車屋のシンジ親子に足に刺された針を抜いてもらい、その恩を返すために星村かな子という人間の女性の姿になって自転車屋に現れ、押しかける形で従業員となる。夜な夜な自分の羽で風車を作り、その風車は「自転車の前部につけるとスピードが出る」と、子供たちの間で人気になる。しかし、その風車を持つ子供が次々とマグマ星人に襲われていることをゲンから知らされ、宇宙へ帰る決心を固める。半ば自分から正体を明かすような形でシンジ親子に別れを告げ、帰途につく直前には再び現れたマグマ星人に襲われるがレオに救われ、シンジ親子に見送られながら宇宙へ帰る。その際、シンジ親子のもとにたくさんの風車を残していく。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 前述のように義理堅く善良な性格であるが、翼から猛毒を含んだ針を無数に放てるなど、かなり高い攻撃力を持つ。また、レオとは旧知の間柄だったらしく、互いに正体を一目で見抜く。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第31話「地球を守る白い花」に登場。英字表記は"ALIEN BIRMIN"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 宇宙で最も植物の種類が多いバーミン星からきた、バーミン星原産の毒花を操る宇宙人。「汚れた東京を花で美しくし、勉強に疲れた子供たちに眠りを」と称するが、本当の目的は地球侵略。老人に化けて子供たちの目前で枯れた樹木に花を咲かせ子供たちの人気を獲得し、その子供たちに強烈な催眠効果のある花をばらまき、この花の匂いを嗅いだ子供たちを次々と死んだように眠らせる。武器は頭部にある触角から発射する緑色の破壊光線。また、手から植物の種をガス状（特殊ガス）にして噴霧する。この種は触角からの特殊光線により急激に成長し、相手を絡め取る武器にもなる。白い花の精に助言されたカオルとMACに正体を見破られて巨大化するが、最後はウルトラマントで両手からのガスを封じられ、タイマーショットで倒される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第31話「地球を守る白い花」に登場。英字表記は"THE WHITE FLOWERS FAIRY"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: カオルが道端で見つけた白い花の精。東京の汚れた空気で弱っていたが、カオルの世話で回復する。その後、カオルの夢の中に現れる。バーミン星人が倒された後、手にしたじょうろで東京中に花を咲かせ、その花の香りで子供たちは眠り病から目を覚ます。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第32話「さようならかぐや姫」に登場。英字表記は"KIRARA"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 見た目は怪獣だが、月族の一員で人間の言葉を話せる。十五夜に月族の王女弥生を迎えに来る。キララによると、弥生の命を狙う反逆勢力との15年に及ぶ戦いにようやく勝利し、地球に避難させていた弥生を迎えに来たという。半年ほど前から弥生にテレパシーを送っていたが真意が届かず、弥生を守ろうとするレオやMACと戦うことになる。腹部からの発光で天変地異を起こしたり、怒ると頭部から白いガスを出したり、口から火花を吐いたりする。体を丸めた回転攻撃も繰り出す。ウルトラマントで攻撃を封じられ、月が見えなくなって弱まるが、弥生が自らの運命を受け入れたため、戦闘を中断。弥生と共に月へ帰っていった。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第32話「さようならかぐや姫」に登場。英字表記は"THE PRINCESS KAGUYA"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 月の中心に住む月族の王女。15年前、反逆勢力から身を守るために赤子のまま地球に避難させられた。城南スポーツセンターの会員で、抜群の運動神経をゲンに認められる。本人には当初月族である自覚はなく、初めは月からの迎えを頑なに拒絶するが、レオとキララとの戦いの間に、月への帰還を決意する。キララの目からの光線で胸の三日月状のペンダントが壊されると、地球人としての意識はなくなり、月族として月に帰還した。第33話「レオ兄弟対宇宙悪霊星人」に登場。英字表記は"ALIEN AKUMANIA"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 巨大な目玉の姿で地球に飛来して団地一帯に取り付き、壁から青い手が出るなどのポルターガイスト現象を巻き起こす。その騒音が周辺住人に騒がれたことで、ダン隊長と共に駆けつけたゲンによって正体を現されたことに怒り、目玉の姿で団地を無差別攻撃した後、レオとの戦闘の最中に怪獣形態へ変身する。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 折られた角を再生する能力を持ち、口からは火炎と毒ガスを吐く。巨大な目玉から赤い光線を放ってレオを苦しめるが、レオキックで角を折られ、それを目玉に突き刺される。さらにもぎ取られた両腕をも遠隔操作し、背後からレオの首を絞めて窮地に追い込む。しかしアストラがレオの援護に現れると、ウルトラダブルフラッシャーで隕石に戻され、アストラに宇宙へ運ばれる。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第33話「レオ兄弟対宇宙悪霊星人」に登場。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 宇宙の悪霊が棲むという、一つ目の謎の隕石。アクマニヤ星人の仮の姿であり、目玉からロケット弾を撃つ。映画『ウルトラマンギンガ 劇場スペシャル ウルトラ怪獣☆ヒーロー大乱戦!』に登場。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text:
ウルトライブシミュレーションで千草がライブする。健太のライブしたガンQ（SDI）との協力プレーで美鈴がライブしているモチロン（SDI）を翻弄するも、美鈴を助けるためにヒカルがライブしたゴモラ（SDI）には為す術もなく、敗退する。『ウルトラマンギンガS』第11話「ガンQの涙」に登場。
チブル星人エクセラー（SD）が人間を自身の手駒とする実験のために派遣したエージェントの1人。「宇宙最強の某」を自称するが、作戦には適当な部分が多い。性格は同僚のガッツ星人ボルスト（SD）と180度異なり、エクセラーの恫喝には何も言い返せないほど腰が低く、後述の吉田やサトルのような目下の存在には非常に傲慢な態度を取るという、典型的な「上には弱く、下には強い」タイプであり、「セニョール」などのスペイン語を時折口にするのが特徴。今作では人間体への変身能力も披露しており、その際には黒ずくめの服に眼帯といった風貌になるが、手はそのまま緑色。また、腹には星人本来の単眼が隠されている。一人称は「俺」または「俺様」で、上司のエクセラーから「君」付けで呼ばれている。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 気弱で冴えないサラリーマン・吉田をターゲットに定め、日頃のストレスを破壊の力に転用させようと彼をガンQ（SD）にモンスライブさせるも、目論みが外れてガンQ（SD）は人間大サイズにしかならなかったうえ、ムエルテの真の姿を目の当たりにしたガンQ（SD）こと吉田が逃亡してしまい、エクセラーから大目玉を喰らってしまう。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 必死の捜索の末、雫が丘に住む少年・サトルと親交を深めていたガンQ（SD）を発見した際、自分がエクセラーに叱責されたことで2人に八つ当たりしつつサトルを人質に取ったうえ、彼が上手に乗りこなせるよう2人で練習していた自転車を破壊しようとすることで吉田の感情を爆発させ、何とかガンQ（SD）の巨大化に成功する。そこに現れたウルトラマンギンガを倒そうと自身も巨大化するが、即座にウルトラマンビクトリーの不意打ちを喰らい、激昂する。アクマニヤ念力で戦う意思のないガンQ（SD）を強制的にコントロールし、ギンガとビクトリーをピンチに陥れるが、サトルの言葉を受けたガンQ（SD）がコントロールを振り切ったことで、形勢は逆転する。一気に1対3という圧倒的不利な状況に陥り、最後はビクトリーのシェパードンセイバーフラッシュとウルトラマンギンガストリウムのM87光線の前に敗れ去る。『ウルトラマンX』第9話「われら星雲!」に登場。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 星雲チームと暗黒星団チームとのラグビー対決のレフリーを務める。劇中では一切台詞がないが、暗黒星団の仲間なのか彼らがルール違反をしているにもかかわらず、注意せずに見て見ぬ振りをするなど八百長行為を許している。試合後の消息は不明。第34話「ウルトラ兄弟永遠の誓い」に登場。英字表記は"ASHURAN"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 前と後ろにそれぞれ顔を持つという二面の凶悪な宇宙怪獣。その姿は怪獣というよりも怪人に近く、後述の通り知能も極めて高い。二つの顔は赤と青に分かれており、赤い顔が前面、青い顔が後面とされている。得意技は二つの口から吐く火炎と目からの光線。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: セブンに変身できなくなったダンにセブンガーを届けようとしたウルトラマンジャックを襲撃。無人の惑星で交戦して手傷を負わせ、両目からの光線で特殊な鉄マスクを装着させて、ジャックが郷秀樹の姿になっても言葉を話せないようにした。その後、自身も地球に姿を現し、破壊活動を始めるが、郷から怪獣ボールを渡されたダンの手で起動したセブンガーの猛攻の前に圧倒され、さらにはダンと郷とゲンのウルトラマン3人がその場に居合わせていた（アシュランは3人の正体を知っていた）ことに驚いて、一時退却。郷のマスクもダンのウルトラ念力で破壊された。ダンはレオだけではアシュランを倒せないと判断し、郷の回復を待って攻撃するつもりでいたが、レオたちが姿を現さないことをチャンスと捉えたアシュランはMACの東京支部に夜襲を仕掛ける。命令を無視して参戦したレオと交戦し、ジャックも傷をおして戦闘に加わり、月食を利用して、レオとジャックが共に繰り出したクロスアタックで倒される。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第34話「ウルトラ兄弟永遠の誓い」に登場。英字表記は"SEVENGER"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: セブンに変身できなくなったダンのため、郷秀樹（ジャック）がウルトラの星から持ってきた怪獣ボールから現れるロボット。鈍重な容姿からは想像できない高い戦闘能力と機動力、堅牢な装甲を持つが、1分間しか活動できない上、少なくとも50時間休まなければ再び活動できないという致命的な弱点があるため、劇中では1度しか使用されていない。ジャックとレオの2人がかりでなければ対抗できないほど強いアシュランをものともせずパワーで圧倒するも時間切れとなり、あと少しで（ナレーションによれば「あと10秒」）アシュランを倒せるというところで、煙のように消えてしまった。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第35話「おいらは怪獣大将だ!」に登場。英字表記は"TAISHO"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 突如宇宙から降ってきた怪獣の子供。飛び出たような目とアンテナ状の触角と突起のある赤い体が特徴。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 故郷の星にある怪獣小学校の四年生だったが、学校を怠けて遊んでいた罰として父親に不思議な壺の中に閉じ込められ、宇宙へ飛ばされた。その後、地球に落下し、「怪獣君」とあだ名される「ガキ大将」の宮坂君に拾われ、勉強を手伝うことを条件に壺から出してもらう。体のいぼはレーダーらしい。壺にある緑のダイヤルを回すと壺から出られ、赤のダイヤルを回すと壺の中に戻れる。勉強は苦手だが力には自信がある。しばしば壷の中で失禁し、その小便は壷の外に染み出て宮坂君を困らせる。体の大きさを自由に変化させる能力を持ち、勉強嫌いな宮坂君と共謀して学校を破壊。さらに張り手でマッキーを撃墜するが、やはりレオには手も足も出ず、一旦は壷に退却。宮坂君と友達の怪獣ごっこに駆り出された所をMACに見つかり、銭湯の煙突に追い詰められ、危機感からホームシックにかかり、自らウルトラマンレオに助けを求め、レオによって故郷の星へ送り帰された。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第36話「飛べ! レオ兄弟 宇宙基地を救え!」に登場。英字表記は"ALIEN ATLANTA"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 卑劣さと狡猾さで有名なアトランタ星の宇宙人。仲間意識に乏しく、平気で裏切る冷酷さを兼ね備えている。あらゆる機能を停止させるという機能停止光線でジェット機でも船でも自分のコントロール下に置くほか、変身能力も兼ね備える。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 3年前にアトランタ星で行方不明になっていた宇宙飛行士・内田三郎に変身し、地球に襲来する。同じ宇宙人であるゲンには正体を見抜かれるが、公言したら彼とダンの正体を明かすと脅し、内田が高倉司令長官の娘・あや子の婚約者であることを利用してMACに入隊する。ゲンを陥れてMACウランの輸送を引き受け、それを用いてMACステーションの破壊を目論むが、ダンがウルトラ念力で一時的にあや子を危篤状態にして病院へ向かわざるを得なくさせ、ゲンの追跡で作戦を成功できない情勢になったことで正体を現し、巨大化する。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: そして、ダンの操縦するMACウランを積載したマッキー2号を捕獲してMACステーションへの衝突を目論むが、そこへアストラが登場したことで失敗する。レオのウルトラマントによって地球に落下した後、レオとアストラの2人がかりの攻撃に敵わず、最後はウルトラダブルフラッシャーで倒される。第37話「怪奇! 悪魔のすむ鏡」に登場。英字表記は"SPECTER"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 全身が鏡で覆われた怪獣。マザラス星人の指示を受け、鏡の世界でゲンを砂の中に生き埋めにする。それと同時に鏡の世界から抜け出して、現実世界でも暴れる。両手から青い霧（ガス）とロケット弾（ミサイル）を放ち、頭部から破壊光線を撃つ。最後はレオのハンドスライサーを受けて鏡のように粉々に砕け散る。第37話「怪奇! 悪魔のすむ鏡」に登場。英字表記は"ALIEN MAZARUS"。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 鏡の世界に住む怪人。過去に愛娘を亡くしており、その悲しみを埋めるためか、しばしば人間の子供を鏡の世界にさらう。ダンは以前からその名と活動を知っていた。そんな折、カオルに死んだ娘の面影を感じ、鏡の世界へ誘い込む。自身もまたカオルの死んだ母親と瓜二つの顔をしており、カオルも彼女を母親と思い込み誘惑されるが、スペクターを使って息子であるはずのトオルを攻撃したため、カオルは偽者と見抜き拒絶。絶望の末に恐ろしい般若のような素顔を晒す。手鏡で光を操り、スペクターに指示を送る。カオルを奪われまいと長刀を振るってレオに挑むが、レオがウルトラマントで作った現実世界に通じる鏡に拒絶され消滅した。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第39話「レオ兄弟 ウルトラ兄弟 勝利の時」に登場。


title: ウルトラマンレオの登場怪獣

text: 第38話「決闘! レオ兄弟対ウルトラ兄弟」、第39話「レオ兄弟 ウルトラ兄弟 勝利の時」に登場。


title: タイニープラネット

text: タイニープラネット（"Tiny Planets"）は、NHK教育テレビで2002年9月30日から2004年9月17日まで放送された3Dアニメーション作品である。


title: タイニープラネット

text:
毎週月曜日から金曜日の16:50（JST）から約3ヶ月間放送された5分間のアニメ。アメリカのセサミワークショップと3Dのイギリスのコンピュータアニメーション制作会社ペッパーズ・ゴースト・プロダクションが共同制作して生み出した。
後年にVHSやDVDなどがバップ&NHKエンタープライズにて発売された。2004年にはディズニーチャンネルで時間不定期に放送された。
2004年9月17日に放送終了し、9月20日に後番組として『モリゾーとキッコロ』を開始した。


title: タイニープラネット

text: タイニープラネットには大きな雪男のビンとその小さな男の子ボンが、“ホームプラネット”に暮らしている。彼らは楽しい惑星訪れるために白いふわふわのハイテクソファの上で飛び立つのだった。


title: タイニープラネット

text:
大きいほうがビン、小さいほうがボン。
全65話、サブタイトルの括弧内は英語表記、それ以外は日本語表記。


title: 琴春日桂吾

text: 琴春日 桂吾（ことかすが けいご、1977年8月25日 - ）は福岡県春日市出身で佐渡ヶ嶽部屋に所属した大相撲力士。本名は山田桂吾（やまだ けいご）、愛称はケイゴ。身長182cm、体重150kg、血液型はB型、星座は乙女座、干支は巳年。得意手は左四つ、寄り、投げ。趣味はテレビゲーム。最高位は、東前頭7枚目（2010年11月場所）。2011年の大相撲八百長問題にて引退勧告処分を受け、引退した。


title: 琴春日桂吾

text: 須玖小学校時代はソフトボールの選手であり、春日中学校時代は野球部のエースだった。中学卒業後佐渡ヶ嶽部屋に入門し、1993年3月場所に初土俵を踏んだ。当時の四股名は琴ノ山。序ノ口時代は現安田大サーカスのHIROにも敗れるなど苦戦し、軽量なため幕下以下で長期にわたり低迷していた。しかし琴奨菊、琴欧洲といった弟弟子に出世を追い越され奮起し初土俵から11年8ヶ月経った2004年11月場所に十両に昇進。この時の十両での勝ち越しは2005年5月場所の1回のみで、肘の故障もあって2006年1月場所を最後に十両から陥落した。


title: 琴春日桂吾

text: その後しばらく幕下で低迷が続いたが、2007年には番付を回復し5月場所では西幕下4枚目で5勝2敗であったが、東十両14枚目で7勝8敗の千代白鵬との比較で、十両復帰を見送られるという番付運の悪さに泣いた。しかし翌7月場所では東幕下筆頭で6勝1敗と大きく勝ち越し、十両復帰を果たした。その9月場所は10日目まで7勝3敗と好調であったが11日目から3連敗したため、7勝3敗からの5連敗で負け越した新十両時の再現となるのではないかと危惧されたが、14日目に勝ち越しを決め、9勝6敗と14場所ぶりに十両で勝ち越した。翌11月場所も8勝7敗と勝ち越した。2008年も好調は続き、5月場所にて初土俵から所要91場所という史上2位の遅さで新入幕を果たした。しかし幕内の壁に跳ね返され4勝11敗に終わった、なおその場所は同部屋の大関・琴欧洲が初優勝を果たし、その際の優勝パレードの旗手をつとめた。


title: 琴春日桂吾

text: 2010年11月場所で14場所ぶりに幕内復帰、9勝6敗で幕内初の勝ち越しを果たした。


title: 琴春日桂吾

text: 2011年の大相撲八百長問題では、特別調査委員会により琴春日が八百長に関与したと認められた。4月1日、相撲協会の臨時理事会の結果、引退勧告を受けた。4月4日、引退届を提出し、受理された。


title: 琴春日桂吾

text:
現在、福岡市で寿山田家と言う名で焼肉店を経営。
（渡辺通駅徒歩一分）2011年1月場所終了現在


title: 琴春日桂吾

text: 引退時の番付は2011年2月28日発表の順席による。


title: 死に体

text: 死に体（しにたい）は、相撲用語で姿勢のバランスが崩れた状態を指す。「体（たい）がない」「体（たい）が死んでいる」ともいう。


title: 死に体

text: この言葉が転じて、レームダックとほぼ同義の政治用語としても使われる。


title: 死に体

text: この状態になった力士は、実際に土俵上に体が触れたり土俵を割るなどしなくても、その時点で負けになる。逆に対戦力士は、死に体となった力士より手などを多少早くついても、「かばい手」等と呼ばれ負けにはならない。明文化された規則ではないが、自分や対戦相手が死に体となったら、無用な怪我を避けるため、その時点で廻しや相手の体から手を離し、力を抜かなくてはいけないとされている。


title: 死に体

text: しかし勝負判定にビデオ判定が採用された1969年以降の大相撲では、これに対する弊害として、死に体からでも無理な投げを打って逆転を狙う力士や、逆に勝負あったと力を抜いた相手にダメ押しをする例も見られ、力士の怪我の増加の一因ともなっている。


title: 死に体

text: 成文化された規則では、


title: 死に体

text: と定められているのみで、「死に体」について明確な基準はなく、実質その時々の行司や勝負審判の判断にまかされている。基本的には、自らの重心を支えきれなかったり、体勢を立て直すことが出来ず、相撲を取り続けられないと判断された状態。逆転は不可能で、技をかけた力士が先に落ちたような場合でも、技をかけられた力士が「死に体」であれば攻めた方が勝ちとなる。


title: 死に体

text:
目安として、
などを指すことが多いが、あいまいでわかりにくいという批判が、長年好角家の間で言われている。一方で、例えばある力士は一度傾くとそこから倒れるまでが非常に早く、別の力士は同じような体勢からでも持ち直す足腰の強さがあるなど、個人差もあって、一律に明文化できる概念でないことも確かである。


title: 死に体

text: また上記条文を厳密に解釈する限り、かばい手の認められるのは土俵内で重ね餅で倒れた時のみということになる。土俵際で体がくずれた相手力士をかばう形で土俵外に足を踏み出してしまった場合（いわゆる「かばい足」）や、体が離れてともに倒れ込んだ場合などについては明確な規則がなく、そのような相撲では判定をめぐって紛糾することも多い。『死に体』という用語は、相撲以外においても回復が困難な状況・状態や、すでに意義を持たないものなどに対して用いられる（例：死に体内閣）。詳しくはレームダックを参照。


title: ラクティマプラス!!

text: 『ラクティマプラス!!』は、2008年10月3日から2011年9月30日まで岩手朝日テレビで放送された情報バラエティ番組・ローカルワイド番組。ハイビジョン制作。仙台市を地盤に活動するタレント小山羊右と、同局のアナウンサーが司会を務めた。


title: ラクティマプラス!!

text:
本項では、2004年10月から2008年9月まで同局で放送された前身番組『楽茶間』（ラクティマ）についても取り上げる。
2004年10月に『楽茶間』としてスタート。自社制作番組には消極的だった同局が、開局直後以来久々に取り組む本格的なレギュラー番組であった。同局にはこれまでも自社制作はあったが、いずれも短時間、あるいは外部発注任せだったため、デジタル放送化を控えた同局の「試金石」「起爆剤」的存在の番組として始まった。


title: ラクティマプラス!!

text: 司会には、同局でも放送されていた『TVイーハトーブ』などで岩手でも顔の知れた仙台のタレント、小山羊右を起用。取材ものや生中継などで構成された、地方局ではよく見られるオーソドックスな形式の情報番組であるが、小山のキャラクターを生かしたアットホームな雰囲気が売りであった。


title: ラクティマプラス!!

text: 当初は1時間番組としてスタートしたが、『ラクティマプラス!!』に改題した後は、全国ニュース（『ANNスーパーJチャンネル』）を挟んでの2時間枠のワイド番組となった。


title: ラクティマプラス!!

text: 東日本大震災の発生後は放送を休止していたが、2011年4月22日に再開。一時的に15時59分からの55分間での放送とし、生活情報中心に放送した。5月20日から元の時間帯に戻っている。


title: ラクティマプラス!!

text: 当初は小山と同局のアナウンサー・矢部順子が司会を務めた。「イワテヲオモシロクスルテレビ」をキャッチフレーズに、土曜午後のティータイムに放送された。


title: ラクティマプラス!!

text: 放送開始後1年経過した2005年10月には放送時間を午前に移動。


title: ラクティマプラス!!

text: 2007年4月からは、すぐ後に放送していた『渡辺篤史の建もの探訪』と放送時間を入れ替え、IBC・TVIの2局のローカル番組との直接対決を回避している。同時にテーマ曲やスタジオセットも一新した。


title: ラクティマプラス!!

text: 同年、放送開始以来司会を務めた矢部順子が8月31日付けで退職したのに伴い、9月放送分から2代目司会者に登田真由子を起用。


title: ラクティマプラス!!

text: 2007年10月6日よりハイビジョン制作開始。同時にタイトルロゴも一部変更された。


title: ラクティマプラス!!

text: 2008年9月27日をもって『楽茶間』としての放送は終了。2008年10月3日からは金曜17時に時間移動し、それまで金曜夕方に放送していた『金曜スーク。』と事実上合体。これに伴い、『楽茶間plus!!』に改題、「知って得する金曜日」をキャッチフレーズに、『スーパーJチャンネル』を取り込み、毎週金曜の夕方ワイド番組としてリニューアル。藤原規衣がサブ司会に加わる。


title: ラクティマプラス!!

text: 2009年3月27日の放送をもって、登田真由子が退職に伴い降板。4月3日の放送からは、新たに畑山綾乃が加入。


title: ラクティマプラス!!

text: 2010年4月2日の放送から番組内容をリニューアル。それと同時にタイトルがカタカナ表記となり、『IATスーパーJチャンネル ラクティマプラス!!』が正式名称となる。また、藤原規衣がサブ司会に復帰し、それまでスタジオで司会を担当していた中尾考作と畑山綾乃は中継担当となった。


title: ラクティマプラス!!

text:
2011年9月30日で放送を終了。金曜夕方の編成は再び東京発の『スーパーJチャンネル』と『IATスーパーJチャンネル』に戻る。
ほか


title: TEXHNOLYZE

text: 『TEXHNOLYZE』（テクノライズ）は、日本のアニメ作品。2003年4月16日から9月24日にフジテレビ深夜枠にて放送。全22話。


title: TEXHNOLYZE

text:
舞台は、絶望と暴力に支配され荒廃した都市・流9洲（ルクス）。老朽化したこの街は現在、外界からのネットワークから外されて孤立しており、街から他の都市へ行くことは困難だが、逆に行き場を失くした者達が流れ着く、吹き溜まりの場所と化していた。
生きるために賭けボクシングで生計を立てる少年・櫟士、近い未来を見ることの出来る少女・蘭、街の声を聞くことの出来るオルガノの長・大西京呉、そして未来の義肢である「テクノライズ」の技術に魅せられクラースから降りてきた科学者・ドク。
ある日、この地に一人の男が外界から降りてきた。男の名は、吉井一穂。ある野望を遂行すべく降り立ったこの男の来訪により、流9洲に様々な事件が発生し、やがて街全体を巻き込む事態へと発展していく。
物語中では伽丿をリーダーとする私兵組織として出現。通常の火器の他鉄扉を大きくえぐり取る大型ライフルで武装しており、基本的に集団で行動する。また伽丿に捕えられた流9洲の人間がSHAPESに"加工"されることもある。


title: ヒロシ

text: ヒロシ（1972年1月23日 - ）は、日本のお笑いタレント、漫談師、ベーシスト、俳優。本名、齊藤 健一（さいとう けんいち）。


title: ヒロシ

text: 熊本県荒尾市出身。ヒロシ・コーポレーション所属。九州産業大学商学部商学科卒業。身長175cm、体重70kg、血液型O型。


title: ヒロシ

text: 趣味はキャンプ、キャンプグッズ集め、ジムニー、釣り、家庭菜園、ベース演奏、熱帯魚飼育。特技は「あるんだったらテレビに出てるよね」（ヒロシ談）。小型船舶操縦免許取得。


title: ヒロシ

text: 熊本県荒尾市で生まれた。実家は万田坑のそばで、父は炭鉱マンだった。本名の「健一」は、「健康第一」という願いを込めて付けられたもので、弟・康次（診療放射線技師をしている）と一字ずつとって合わせると「健康」となる。炭鉱の街の炭鉱住宅に住み、みな生活レベルが同じだったため、貧富の差を感じたことがなかったが、中学生のとき神奈川県に住むいとこが遊びに来た際に、「汚いから」という理由でヒロシの家に泊まらずホテルを利用したことから初めて自分の家が貧しいということを知った。1981年の秋、ヒロシが小学4年生のとき、父親が仕事中の落盤事故で左ももから下を失った。炭鉱の落盤事故は珍しいことではなく、近所を歩けば片足を失った炭鉱マンと頻繁にすれ違っていたヒロシにとってそれは見慣れた光景であったが、父親が左脚を亡くした現実はなかなか受け入れることが出来なかったと語っている。父はその後、炭鉱の保健課の事務職として働いた。父は読書家で教養のある人物だった。勉強に関しては厳しく、ヒロシが宿題で分からないところがあると叱られたり、家の外に締め出されることもあった。ヒロシ自身は父が勉強に厳しかった理由は、自分のように危険な仕事ではなく、大学を出て安定した企業でサラリーマン生活を送るという道を息子に歩ませたかったのではないかと考えている。半面、父は身体を使う仕事に誇りを持っており、高校生のときにヒロシが飲食店の皿洗いのアルバイトをすると激怒して辞めさせたが、土木作業や駐車場整理のアルバイトは応援してくれた。


title: ヒロシ

text: ヒロシが小学生のころ漫才ブームの真っただ中で、特に好きだったのがツービートの漫才だった。「芸人」という職業に衝撃を受け、自然と憧れの気持ちが強くなったのもこのときだった。小学生の頃、家族に頼み込んでなんばグランド花月に行き、初めて生のお笑いライブを観劇。その中でひときわ面白かったのが、全国区になる前のダウンタウンで、劇場の外で待つ多くの女性ファンを見て「お笑いで頑張ればこんなにモテるんだな」と衝撃を受けた。小学生時代のヒロシは暗くいじめられっ子で、担任教師にさえ嫌われていた。中学は地元の荒尾市立荒尾第三中学校に進学。中学3年生の時の三者面談で、初めて芸人になりたいと打ち明けたが、先生に軽くあしらわれた。


title: ヒロシ

text: 熊本県立荒尾高等学校から指定校推薦で九州産業大学商学部商学科に進学。大学1年生のとき、男友達2人を誘ってトリオ「貴族」を結成し、吉本興業が主催するお笑いオーディション番組「激辛!?お笑いめんたい子」（テレビ西日本）に応募。テレビ熊本で行われた熊本予選に参加するが不合格。就職活動で大阪府や福岡県などの企業を数社受けたが全滅。就職が決まらないまま大学を卒業し、実家に帰りしばらくダラダラとした生活を送る。その後見かねた両親が知人の伝手で保険会社に就職させ損害保険の営業の仕事に就くも、極度に人見知りの性格であったため営業の仕事が務まらず、サラリーマン生活自体不向きだと考えるようになり、入社から半年後、身内を一通り保険に加入させたところで退職した。23歳のとき、再び「激辛!?お笑いめんたい子」のオーディションに挑戦。前回一緒に出場した男友達2人には断られた為、1人で出場し、中森明菜や近藤真彦の物真似を披露。結果は不合格だったが、福岡吉本のスタッフが不合格者の中からどうしてもお笑い芸人になりたい人を募った。前回出場したときも同じような声かけはあったが、その時は勇気がなく手を挙げられなかった。しかし、2度目の挑戦のときは会社員として挫折を経験していたため、「もう逃げ道はない」という強い気持ちで、そのスタッフに連絡した。


title: ヒロシ

text: しばらくするとナインティナインが出演するイベントに呼ばれ、芸人になるきっかけが出来たと喜んでいたが、やらされた仕事はチケットのもぎりであった。その後も雑用係としてイベント会場に呼ばれる日々が続いた。不安になっていたある日、突然「ライブをやるからネタを作ってこい」と言われた。そのとき残っていたのは十数組だけで、後の「福岡吉本6期生」として同期となるメンバーであった。その中には、パンクブーブーの佐藤哲夫、スパローズなどがいた。ネタ見せは福岡吉本の所長がいる中で行われた。ヒロシ自身、ネタの詳細は覚えていないが、下品で下ネタを含むネタを披露したところ、所長に激しく激怒されスリッパを投げつけられた。ネタを酷評されたことからピン芸人としてやっていくことに不安を感じ、元々漫才師を目指していたこともあり、コンビを組みたいという気持ちが強くなっていった。早速、同期に声をかけコンビを組むが、当時思い切ったことをやれば売れると勘違いしていたヒロシはその相方に「うんこを食ってみよう」と提案し、考え方が違うと拒絶され、舞台に1度も上がることなく1か月で解散。その後、3人組でコントをやり、そこそこ評判が良かったが、短期間で解散。そして、ツッコミが上手そうだった友納一彦を誘い「ベイビーズ」を結成し、落ち着いた。ヒロシがあがり症で大きな声を出したい気持ちが強かったため、ベイビーズ時代はキレ芸をしていた。ライブではそこそこウケるものの一向に売れる気配がなく、事務所からの評価も最悪だったことから、友納と多くの芸能プロダクションがあり、新人発掘のライブが頻繁に行われている東京で暮らした方が良いのではないかと考えるようになった。そこで、3年間所属した福岡吉本を辞め、26歳の時に上京。当時は芸人仲間6人（その中にパラシュート部隊の矢野ぺぺもいた）と中野区の6畳一間のアパートで共同生活を送っていた。


title: ヒロシ

text: ベイビーズ時代、「熊本弁の認知度を上げたい」という気持ちやヒロシも相方も日常生活もままならないほど方言訛りがひどく標準語が話せなかった為、熊本弁でキレ芸を展開。ライブ後のアンケートではいつも「何を言っているのかさっぱり分からない」と不評だった。最初は「観客が理解するようになればいい」と強気だったが、人気投票でいつも最下位だったことから危機感を覚え、徐々に標準語にしていった。ライブへの出演が続いていたある日、相方と一緒に受けたテレビ番組のオーディションにヒロシだけ合格。それは建設現場のとび職の体験で足場の下に土佐犬が待っているというものだった。出番までの2か月間、その土佐犬の世話までさせられたが、出演料は2万5千円だった。仕事を終えて帰ると相方と温度差が出来ており、コンビは解散。相方は地元福岡に帰った。コンビ解散後、生活費に困っていたところ、ライブに出ていた芸人仲間から「ホストは稼げるし、モテるぞ」と聞いた。後々それはその芸人が自分がモテると自慢したいがための嘘だったと判明するのだが、ヒロシは騙されて知り合いの知り合いの彼女の更に知り合いという遠いつてをたどり、歌舞伎町の小さな店で働き始めた。源氏名は「冴神 剣（さえがみ けん）」で、殺し文句は「あなたの心を一刺し」。面接で酒が飲めないと知らせていたにも関わらず採用されると毎晩大量の酒を飲まされ、飲まないと怒鳴られる、長時間労働で風呂も入らず仮眠をとっただけで出勤、高熱が出て仕事を休んでも罰金3万円を払わされるといった辛い日々が続いた。指名がほとんどなかった為、給料は月3万円程度で唯一の休みだった日曜日は、コンビニでアルバイトをしていた。週1回のアルバイトなのに、ホストよりコンビニのアルバイトのほうが給与がよかった。ホストクラブを辞めようとすると「代わりのホストを探せ」と脅され、逃げようとすると1日6万円で借用書を書かされ、取り立てに来られた。また、ホスト時代はホームレスになった。当時交際していた女性が二股をしており、ヤクザ風の男たちがヒロシが芸人仲間と共同生活をしていたアパートに押しかけてきた。身の危険を感じて窓から逃亡し、それ以降、そのアパートには戻らなかった。新しいアパートを借りる余裕もなかった為、ホストの客引きの時間に見知らぬ通行人に泊めてくれるように頼んだ。時々泊めてくれる人もいたが、何日もお金を払わずに居座ると追い出され、また新しい宿を探すという生活を続けていた。宿がなく、二日酔い状態で意識が朦朧とし、路上で倒れているときに、仲の良かったお笑いコンビサンドウィッチマンに偶然発見され、介抱してもらったこともあった。ヒロシは後に、29歳から31歳までのこのホスト時代を「まさに生き地獄」だったと回想している。また、「ヒロシです」のネタでブレークした頃、よく「ホストキャラ」と呼ばれたが、ホスト時代に辛い経験をしていた為、そういわれるのが嫌で仕方なかったと明かしている。


title: ヒロシ

text: ホスト時代、芸人に戻りたいと考えていたが、ライブやテレビ番組に出れば居場所を特定され連れ戻されるかも知れないという恐怖心を感じていた。心身ともに限界に達し、2003年の初日の出とともに誰にも告げずに荒尾市の実家に帰った。それから2か月間、実家に引きこもり、ひたすら大学ノートにネタを書き溜めた。幼い頃いじめられた経験、女性にモテなかった青春時代、ホストとしてお笑いが出来なかった悔しさなど様々な思いをネタにぶつけた。そのとき生まれたのが「ヒロシです」のネタであった。そのネタをいつもここからの山田一成に見せに行ったところ、「いいじゃない!」と背中を押してくれた。「ヒロシ」という芸名は、フリーアナウンサーの生島ヒロシに由来する。たまたま家にあった雑誌の表紙に生島が写っており、「親しみやすい名前」だと思って採用した。早く「ヒロシです」のネタを広めたいと思い、多くのライブに出演した。数人だけが極端に笑うという状況が続き不安になって山田に相談したところ「間違ってないんだから、そのままでいい」と助言され、路線を変えずにネタを続けた。友人に借りてきたビデオカメラで「ヒロシです」のネタを収録し、若手芸人の登竜門と言われていた「爆笑オンエアバトル」宛てに送ったが、なんの音沙汰もなかった。その後も早朝に起きてネタを作り、オーディションを多数受け、月20本のライブ出演をこなし、深夜アルバイトをこなすという生活を送る。そんなある日、サンミュージックプロダクションから「うちで預かります」と声をかけられ、初めて正式に芸能事務所に所属した。それから間もなく「エンタの神様」に出演（キャッチコピーは「孤独な男のモノローグ」）、これが初の全国放送出演となった。放送から数日後、どれだけ人気が出たか確かめようと吉祥寺で行われたライブの会場周辺を「ヒロシです」のBGMを流しながら何度も往復したが、誰にも気づかれず、1度全国番組に出ただけでは何も変わらないと思い知らされた。2004年、三宅裕司と同郷のくりぃむしちゅーが司会を務める「笑いの金メダル」に出演。当初は1回出演するだけの予定だったが、三宅とくりぃむしちゅーが気に入ってくれ、その後何度か出演し、ブレイクのきっかけとなった。ブレイクする少し前、「あっぱれ!!さんま大教授」に美輪明宏の今一番気になる人としてゲスト出演した。美輪からは「誰にでも思い当たるようなことをネタにするセンスと、照明やポーズを含めた自己演出に秀でている。すごく頭がいい芸人」と称賛された。それからヒロシは美輪の大ファンとなり、彼の舞台を何度も見に行った。「笑いの金メダル」に出演してから3、4か月たった頃、給料が30万円振り込まれ、初めて売れた実感を得た。お金が貯まると家賃2万円の4畳半から渋谷にある家賃13万円の2LDKのアパートに引っ越した。荷物の搬入が終わり、近くの吉野家で牛丼を食べ終えて店を出ると週刊誌「女性自身」の記者に突撃取材を受けた。居場所が特定された恐怖心から動揺して人違いだと立ち去り、すぐに事務所に電話した。それからしばらくして「四畳半は卒業したとです…。2LDKピカピカのマンション新生活!」（2005年5月31日号）という見出しの記事がジーンズとスニーカー姿の写真付きで掲載された。これが、ヒロシの雑誌デビューとなった。2005年の『R-1ぐらんぷり』では、前回に引き続き2回目の決勝進出を果たした。決勝戦では、結果は6位だった。2005年の『第1回お笑い芸人歌がうまい王座決定戦スペシャル』で見事初代王者となり200万円と車を獲得した。


title: ヒロシ

text: ヒロシがお笑い芸人を目指したのは「女性にモテたい」というのが最大の理由だった。ブレイクしたとき、ライブ会場には出待ちの女性たちが何百人単位で詰め掛け、黄色い声援を飛ばした。「ヒロシ」と書かれたうちわを持ったファンもいた。ようやく訪れたモテ期だったが、人見知りの性格で話しかけられず、警備員に囲まれてそのままタクシーに乗せられるだけの日々が続いた。どうしても欲望に勝てなくなり、風俗店に通った。ある日、やっと購入した高級車ジャガーに乗って東京を代表する吉原の風俗店に行ったところ、それが「週刊女性」に「貧乏じゃなかとです…。白いジャガーで『ソープランド』」（2007年6月12日号）という題名で記事が掲載された。料金ほか、部屋の備品からヒロシの様子まで詳細が掲載され、ヒロシはとても恥ずかしい思いをしたが、後にこれを「ヒロシです。彼女の名前を知りません。」とネタにしている。絶頂期は月収1000〜3000万円が1年ほど続き、最高月収は4000万円だった。炭鉱街出身だった為、贅沢が性に合わず、その当時にした贅沢は3万円のアパートから家賃48万円の家に引っ越し、高級車ジャガーを購入したくらいで、その他の稼ぎは全て風俗への利用につぎ込んだ。


title: ヒロシ

text: 上記の売れても女性にモテないことや週刊誌による暴露的な報道、売れてから周囲の人間に「天狗になった」と陰口を叩かれるようになるなど様々な苦悩を経験したが、ブレイクして何よりもつらかったのは、各局の番組スタッフに嫌われたことだった。ヒロシ自身は思い当たる点がいくつもあると語っている。例えば、番組側が用意した「ヒロシです」のネタを披露するように言われたが自分の人生経験から生まれたこだわりのあるネタであったためそれを拒否したこと、大して面白い話も出来ないのに出演料を貰うのは申し訳ないという意味から「もうひな壇には出たくない」と発言したことなどである。いずれもコミュニケーション不足が招いた誤解だった。さらに極度のあがり症だった点もヒロシを追い詰めた。テレビ番組の収録ある時には、吐き気がして前日から眠れず、テレビ局に近づくと体が震え出した。楽屋で有名タレントに会っても緊張して話せず、収録中は意識が朦朧として、共演者が何を言っているのか、半分以上理解できない状況が続いた。幼い頃から、あがり症ではあったが「ここぞ」というときには力を発揮できるタイプで、テレビ出演を続ければ慣れると思っていたが一向に慣れなかった。精神的に限界を感じ、ブレイクから約5年後、事務所に「もうテレビに出ません」と伝えた。自分から断ったとはいえ仕事が減り、悩んでいたころ、4年ぶりに仕事で会った美輪明宏に「待つのも仕事なのよ」という言葉をかけられた。美輪はその後、ヒロシが2008年に発表した自叙伝「沈黙の轍 ずんだれ少年と恋心」の帯に推薦文を書いてくれた。ヒロシが一発屋と呼ばれ始めていた時期な上に金にはならない仕事であり、大物の美輪に頼むのは図々しいと思っていたが、美輪は快く引き受けてくれたという。


title: ヒロシ

text: 事務所に「テレビに出ません」と宣言後、仕事は激減した。ただ、貯金や営業、インターネットテレビ番組への出演などで生活できる程度のお金はあった為、沖縄県に旅行に行ったり、釣りにはまったり、寂しさを紛らわすためにガーデニングを始めるなど、本人曰く「早めの老後のような生活」を送っていた。2009年11月、古巣の「エンタの神様」に久々に自虐ネタで笑いを取り、復活かと話題になったが、番組自体が2010年に終了。2010年には収入が全くない時期が3、4か月あり、事務所から給与明細すら届かなかった。生活のために違う仕事をしようと思ったが顔が知られているため、アルバイト探しも大変であった。売れなくなった一発屋芸人がアルバイトをしているとなめられる場面が容易に想像できたためである。人に会わなくて済むだろうと思い長距離トラックの運転手を目指そうと思ったが、荷物の積み下ろしで人と会うのが怖くて断念。ラブホテルのシーツ替えのアルバイトの面接に行ったが、2人1組での仕事だと聞き、働いていることをばらされたり、偶然友達と会って気まずい思いをするのを恐れて断念。元々田舎暮らしが好きだった為、田舎で農作業をやろうと考えたが、田舎ならではの濃厚な人間関係の中に「ヒロシ」が登場することで訪れる騒ぎを恐れて断念した。


title: ヒロシ

text: ブレイクから6年後、ある日の真夜中、途方に暮れ18階の自宅マンションのベランダから飛び降り自殺をしようとした。眠れない夜が続き、今までに感じたこともない不安感に襲われた。1人で家にいるのが怖くて外に出ようとしたがエレベーターに乗るが怖く、「人がいればいい」とコンビニに行ってみたがさらに恐怖感が増した。そんな時、自宅マンションのベランダに行き、「このまま死ねるな」とビルから飛び降りることだけは怖くないという今まで味わったことのない感覚になった。「このままだと危ない」と突然、我に返り福岡吉本の同期だったお笑いコンビたかしひできのひできに電話をかけた。ひできはすぐに駆けつけてくれ話を聞いてくれたが、「ひできにも嫌われたらどうしよう」とひできにさえおびえてしまうという異常な事態だった。その翌日は雑誌のインタビューがあり、自分で車を運転して現場に向かったが、トンネルに入った途端、再び恐怖に襲われ、車を置いて飛び出したくなる恐怖に苛まれた。生命の危険を感じ病院の精神科を受診したところ、パニック障害と診断された。医師からは「趣味を見つけなさい」と助言された。抵抗があった薬物治療も受けた。


title: ヒロシ

text: そんなとき事務所からマネージャー佐方麻緒を紹介された。佐方に「ライブ、やったほうがいいですよ」と助言され、しばらくは、気力がなかったため断っていたが、会うたびに誘ってくれ、少しずつ気力を取り戻していった。2010年11月、「森田一義アワー 笑っていいとも!」のコーナー「笑いニートを救え!ギャグマーケット」に出演。同番組への出演は6年ぶりで、名前が紹介されると出演者や観客は騒然となったが、ネタでは大きな笑いを取り、コーナー進行役のさまぁ〜ずにも絶賛された。2011年、以前からお世話になっていた放送作家の高田文夫が主催するお笑いライブに出演し、テレビに出ていない間に考えた「ヒロシです」のネタを披露したところ、ライブに来ていた出版社スタッフにネタ本の出版を持ち掛けられた。ヒロシは何度も断ったが、スタッフの熱意に押され、2011年5月に東邦出版より「ヒロシです。華も嵐ものり越えて」を発表。このネタ本の影響か大きな仕事の依頼が次々に舞い込んだ。そのうちの1つが「しゃべくり007」である。テレビ番組で共演する大物芸人たちもネタで笑ってくれ、笑いを取るという快感を思い出し、徐々にやる気を取り戻した。2011年にサントリーのBOSSのテレビコマーシャルに起用され、池脇千鶴の恋人役を演じたが、東日本大震災が発生し、テレビコマーシャルが自粛された時期だったため、あまり放映されなかった。2013年11月、新宿シアターモリエールで8年ぶりとなる単独ライブ『泥水』を行った。


title: ヒロシ

text: 2015年6月、バラエティ番組「しくじり先生 俺みたいになるな!!」に出演。「極度の人見知りなのに芸能界に入ってしまった先生」として登場し、2004年から2005年のブレイクから仕事を失い、今に至るまでの話を語った。番組の終わりには、教訓として「しくじっても信念があれば、その先に幸せが待っている」と伝えた。番組の評判は良く、トークの面白さを評価する声がヒロシに届いた。9月、ヒロシの名言を集めた日めくりカレンダー「まいにち、ネガティブ。」を発売し、10万部以上のヒットを記録。2016年3月、11年ぶりに「徹子の部屋」に出演。この頃からテレビ番組の仕事が徐々に増えていった。2016年11月、カレンダー「今日のネガティブ。」を発売。


title: ヒロシ

text: ドラマは『タイガー&ドラゴン』（TBS系）が初出演。役柄は、元ミュージシャン「デス・キヨシ」。2005年1月に放送されたスペシャル版と、連続ドラマ版の第7話に登場。その後、同年の『FNS ALLSTARS あっつい25時間テレビやっぱ楽しくなければテレビじゃないもん!』（フジテレビ系）枠内で放映された『THE WAVE!』に編成部員・谷口真治役で出演している。このドラマで主役を演じた明石家さんまは、いつものネタの時のヒロシとキャラクターが同じなので、笑いをこらえて演技しなければならないのが困る、と述べた。


title: ヒロシ

text: 2006年、『青春★ENERGY』で連続ドラマ初出演。2007年に公開された映画『転校生 さよならあなた』（大林宣彦監督）で映画俳優デビューを果たす。その後『22才の別れ Lycoris 葉見ず花見ず物語』（大林宣彦監督）にも出演。いずれも本名の斉藤（本名は旧字の「齊藤」）健一で出演している。彼のファンである大林が出演を依頼したのだと言う。また、『転校生』で医大生を演じるにあたり、上京して以来ずっと金髪だった髪を8年ぶりに黒くした（その後金髪に戻している）。


title: ヒロシ

text:
2011年、土田英生演出による『バッド・アフタヌーン』にて舞台初主演。また同年、日本テレビ『しゃべくり007』出演を機に、メディアの露出が再び増え始める。
2015年6月、カフェ＆カラオケ喫茶「ヒロシのお店」を開いた。個人事務所ヒロシ・コーポレーションを設立したが、店はその事務所も兼ねている。
2018年8月にはカフェ＆カラオケ喫茶「ヒロシのお店」を改装しＣＡＦＥ「ＦＯＲＥＳＴ　ＣＯＦＦＥＥ」をＯＰＥＮ。


title: ヒロシ

text: 自身の日常や失敗談を題材とする、いわゆる自虐ネタを得意とする。基本的なスタイルは、ポケットに手を突っ込み上目使いで「ヒロシです」と名乗ってから、うつむきつつ九州弁（詳しく言えば、肥筑方言の「 - とです。」）でネタを言って笑いをとる、というもの。この時、ラテン音楽のスローナンバーやブルースがBGMとして流れる（主にペピーノ・ガリアルディの「ガラスの部屋」("Che Vuole Questa Musica Stasera") が使われる）。「ヒロシです」が3回以上繰り返される事でネタは終了する。「一発屋」と呼ばれることが多いため、近年は「給料が少なくなった」「熱烈なファンレターがパッタリ途絶えた」「テレビに出る機会が減った」などの売れなくなったネタが定番となっている。「ヒロシちゃん、あんなにテレビに出まくっていたのに、いっさい出なくなってやったぜ、ワイルドだろ?」や「安心してください、生きてますよ」など、そのときの流行りの芸人の持ちネタのパロディで売れなくなったことをネタにすることもある。


title: ヒロシ

text: ネタのときに音楽を流すという手法は、尊敬するいつもここからに影響を受けたものである。彼らが「悲しいとき」のネタでBGMとして使用していたカノンが好きだった為、自身のネタにも音楽を付けたいと考え、近所のTSUTAYAに行き、クラシック音楽や映画音楽などのCDを5、6枚選び、その中から他よりも哀しい雰囲気が圧倒的に良かった「ガラスの部屋」を採用した。同曲がイタリア語で失恋の歌と知ったのはそれからしばらく経ってからだった。


title: ヒロシ

text: 「ひろしです」の「ひろし」のアクセントは、初期は平板型であったが、途中から頭高型に変えている。また、日常的には共通語を話し、なまりはないものの、方言を使うことで下に見られてかわいげが出るのではないかという計算があったと語っている。


title: ヒロシ

text: テレビでネタを放送するときには、必ず、音楽番組におけるソロ・アーティストのようなディゾルブを多用したカメラワークを用いられるが、これは2003年秋から、ほぼ毎月ライブ出演していた『お笑いCDTV』（TBS、 - 2004年秋）のカメラマンが開発したもので、それ以降、各局で用いられるようになった。『お笑いCDTV』は、ヒロシがテレビで初めてネタを披露した番組でもある。たびたび、笑点で出演しているほか、地方番組でも活動しているという。


title: ハーヴェイロードの前提

text: ハーヴェイロードの前提（英語：Harvey Road presumption）とは、ケインズ経済学において、「政府は民間経済主体に比べて経済政策の立案能力・実行能力に優れている」という仮説。増税と政府の裁量権拡大を正当化するケインズ経済学を批判する意味で使われることが多い。経済学者ロイ・ハロッドが、『ケインズ伝』で、ジョン・メイナード・ケインズが生まれ育ったケンブリッジのハーヴェイ・ロード6番地にちなんで、ケインズの政治思想につけた言葉である。


title: ハーヴェイロードの前提

text: ケインズが古典派経済学を打ち破る有効需要理論を生み出したハーヴェイ・ロードの地は、イギリスの知識階級が集まる場であった。ケインズの政策提案はこれら知識階級の議論の中に生まれており、政策実施は少数の賢人が合理性に基づいて判断するという前提があり、しかもこれらの人々は決して民主主義的な手続きを経て選ばれた人々ではなく、大衆に対して責任をとる必要のない自由な職業の人々であることが重要であった。


title: ハーヴェイロードの前提

text: しかし現実には、民主主義政府において適宜な増税は減税よりも忌避される傾向にあるため、財政政策面でのハーヴェイロードの前提は失われた。一方、独立性を高めた中央銀行による政策実施は、よりハーヴェイロードの前提状態に近くなっており、昨今においてマクロ経済安定化政策が金融政策主体である一要因となっている。


title: ハーヴェイロードの前提

text: 当初ハロッドによって、ハーヴェイロードの前提という言葉が生み出された時は主に肯定的な語彙の言葉であった。しかし、後にケインズ経済学批判が盛んになると、「ハーヴェイロードの前提」は非現実的・貴族的・非民主的ということで反ケインズ派がケインズ理論を攻撃するための格好の材料になった。特に、反ケインズ流の代表格で、リバタリアンの経済学・財政学者のジェームズ・M・ブキャナンが、ハーヴェイロードの前提をケインズを批判する際に多用した。ただし、これは経済理論からの批判というよりは政治学からの批判であり、政策当局の能力に焦点を当てたものである。


title: 24金

text: 『24金』（にじゅうよんきん）は、2005年10月7日から2006年3月31日まで中部日本放送（CBC）が独自に編成していた深夜番組放送枠の名称。


title: 24金

text: 毎週金曜24:40 - 25:40（JST）の時間帯に編成されていた放送枠である。同枠は、前半30分の『デリペナ』（ペナルティ出演）と後半30分の『うちあげ』（品川庄司出演）の2本のバラエティ番組によって構成されていた。この両番組についての詳細はそれぞれの項目を参照。


title: 24金

text: しかし、その編成はわずか半年間と一時的なものに終わった。同枠の解体後、同時間帯に放送の深夜番組群は全て単独番組として放送されている。


title: トッド郡 (ケンタッキー州)

text: トッド郡 ("Todd County") はアメリカ合衆国ケンタッキー州内に位置する郡である。2000年現在、人口は11,971人である。ここの郡庁所在地はElktonである。この郡は初期の国境警備隊の名士「John Todd」の名を取って命名された。


title: トッド郡 (ケンタッキー州)

text: アメリカ合衆国統計局によると、この郡は総面積976 km (377 mi) である。このうち975 km (376 mi) が陸地で2 km (1 mi) が水地域である。総面積の0.16%が水地域となっている。2000年現在の国勢調査で、この郡は人口11,971人、4,569世帯、及び3,367家族が暮らしている。人口密度は12/km (32/mi) である。5/km (14/mi) の平均的な密度に5,121軒の住宅が建っている。この都市の人種的な構成は白人89.32%、アフリカン・アメリカン8.75%、先住民0.15%、アジア0.17%、太平洋諸島系0.03%、その他の人種0.87%、及び混血0.71%である。ここの人口の1.66%はヒスパニックまたはラテン系である。


title: トッド郡 (ケンタッキー州)

text: この郡内の住民は26.60%が18歳未満の未成年、18歳以上24歳以下が8.70%、25歳以上44歳以下が28.40%、45歳以上64歳以下が22.40%、及び65歳以上が14.00%にわたっている。中央値年齢は36歳である。女性100人ごとに対して男性は94.80人である。18歳以上の女性100人ごとに対して男性は92.70人である。


title: トッド郡 (ケンタッキー州)

text: この郡内の世帯ごとの平均的な収入は29,718米ドルであり、家族ごとの平均的な収入は36,043米ドルである。男性は28,502米ドルに対して女性は20,340米ドルの平均的な収入がある。この郡の一人当たりの収入 (per capita income) は15,462米ドルである。人口の17.20%及び家族の14.70%は貧困線以下である。全人口のうち18歳未満の21.90%及び65歳以上の22.00%は貧困線以下の生活を送っている。


title: トッド郡 (ケンタッキー州)

text:
w:Milliken Memorial Community House、
Jefferson Davis Monument、
Robert Penn Warren House、
w:Old Todd County Courthouse、
Glover's Cave


title: 地球防衛家のヒトビト

text: 『地球防衛家のヒトビト』（ちきゅうぼうえいけのヒトビト）は、しりあがり寿が朝日新聞の夕刊に連載している4コマ漫画。砂川しげひさの『ワガハイ』（旧『Mr.ボォ』）に代わって、2002年4月1日より朝日新聞・夕刊に連載されている。


title: 地球防衛家のヒトビト

text: 日常よくある情けないエピソードや、話題の政治問題や芸能問題など、幅広い分野を取り上げて笑いを作り出す漫画である。例えば、「靖国問題」や「フセイン問題」、「楽天、東京放送ホールディングス株買収問題」「東日本大震災」「嫌韓デモ」「デング熱」「拉致問題」「エコポイント」「核問題」「SARS問題」「野々村元議員の号泣」「AKB48大活躍」「北京五輪」「中国の期限切れ肉問題」などの話題が取り上げられた。


title: 地球防衛家のヒトビト

text: 被災地支援チーム「SAVE IWATE」のシンボルキャラクターにも選ばれた。


title: 地球防衛家のヒトビト

text: 主人公は自称「地球防衛家」の家族。一応いつでも地球の安全を守るために出動できるように（カバーオール姿で首にはマフラーを締め、更にグローブとブーツなど）ヒーローのような服装をしており、時折、出動しようとする場面もあるが、普段はそれらしい行動をしているようには余り見えない。しかし東日本大震災では「出動中」として被災地へ赴いて救援ボランティア活動を行う内容の連作が掲載された。首相などの実在人物や一部のロボット以外、登場人物には名前のついたキャラクターがいない。


title: 地球防衛家のヒトビト

text: キャラクター名のカッコ内の表記は、単行本での表記。朝日新聞の夕刊（月曜 - 土曜、祝日などで発行が休みになることもある）の、最終面の前ページ、左上部に掲載されている。ただし、夕刊発行がない（統合版）地域では、前日の掲載作が最終面の3面前のページに掲載される（日によってはそれより後のページになる）。


title: 地球防衛家のヒトビト

text: 2013年4月、掲載位置が最終面一つ前のページ、かつ右上部に移動した。


title: 地球防衛家のヒトビト

text: 現在は、最終面から3ページに掲載している。


title: 地球防衛家のヒトビト

text: いずれも連載紙のページ数や位置が異なる。


title: オー!ダーリン

text: 「オー!ダーリン」（"Oh! Darling"）は、1969年に発表されたビートルズのアルバム『アビイ・ロード』に収録された楽曲。


title: オー!ダーリン

text: ポール・マッカートニー作による曲。同年1月のゲット・バック・セッションで既に構想されており、映画『レット・イット・ビー』に冒頭をポールが演奏する場面が登場する。当初のタイトルは「Oh! Darling (I'll Never Do You No Harm)」。


title: オー!ダーリン

text: ポールはこの曲のヴォーカルをレコーディングする際スタジオに一番乗りして1日に1テイクのみ録音。喉が潰れるのを覚悟した上で、納得がいくまで前のテイクを消してレコーディングしている。当時のEMIのエンジニア、アラン・パーソンズによると、この曲のレコーディング中、ポールは「5年前ならこんなのあっというまに出来たのに」と不満を漏らしている。


title: オー!ダーリン

text: ジョンはこの曲をお気に入りに挙げているが、「これは、彼（注：ポール・マッカートニー）よりどっちかといえばぼくのスタイルの曲だ。でも彼が書いたものだし、しかたがないじゃないか。彼が歌うことになったのさ。彼にセンスがあったら、きっとぼくに歌わせたさ」とも述べている。レコードには採用されなかったが、ジョン・レノンがハーモニーを歌うテイクもあった。これは『ザ・ビートルズ・アンソロジー3』に収録されているが、録音ミスにより冒頭が欠落している。なお、録音当時はオノ・ヨーコの前夫との離婚が成立した時期ということもあってか、ジョンは曲の最後で「I'm free!（俺は自由だ）」と歌詞を変えて歌っている。


title: オー!ダーリン

text: 邦題は最初感嘆符のない「オー・ダーリン」というタイトルがつけられ、後に「オゥ・ダーリン!」と改題。そして現題の「オー!ダーリン」と3回も変更されている。


title: オー!ダーリン

text: 日本では日産自動車のサニー（B12前期）やレパードのコマーシャルソングに使用されたことがある。


title: オー!ダーリン

text: なお、歌詞の中に""I'll never do you no harm"という一節があるが、これは二重否定（「傷つけないことをしない」）ではなく黒人英語でよく用いられる否定の強調（「絶対に傷つけない」）の用法である。


title: オー!ダーリン

text: クレジットはによるもの。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例（とっとりけんじんけんしんがいきゅうさいすいしんおよびてつづきにかんするじょうれい、平成17年鳥取県条例第94号）は鳥取県の条例。 日本で初の人権救済を目的としていた。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 2005年（平成17年）10月12日、鳥取県議会で可決・成立。2006年（平成18年）6月1日施行・2010年（平成22年）3月までの時限条例としていたが、施行前の2006年3月28日に公布施行された「鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例等の停止に関する条例」により、「別に条例で定める日」までの間その施行を凍結。2009年4月1日に施行された「鳥取県人権尊重の社会づくり条例の一部を改正等する条例」により、施行されないまま廃止された。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例は、「人権の侵害により発生し、又は発生するおそれのある被害の適正かつ迅速な救済又はその実効的な予防に関する措置を講ずることにより、人権が尊重される社会の実現に寄与することを目的」とする（条例1条）。なお本条例は、延長その他の所要の措置が講じられないときは、2010年（平成22年）3月31日限りで効力を失う限時法とされた。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: まず、条例は、人種等を理由とする差別的取扱いや言動、社会的信用を低下させる目的で公然とひぼう・中傷する行為などを「人権侵害」として禁止した（条例2条、3条）。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 次に、条例は、「人権侵害」による被害の救済及び予防に関する職務を行うため、議会の同意を得て知事が任命する5人の委員からなる人権救済推進委員会を設けることとした（条例4条以下）。同委員会は、「人権侵害に関する問題について、相談に応ずる」ものとし、当事者からの聞き取り等調査を行って事実関係を確認し、調査結果は当事者に書面で通知するものとした（条例16条以下）。この調査結果に不服があるときは、再調査を申立てることができ、委員会は再度調査を行うものとした。なお、正当な理由なく事案の当事者が調査を拒み、妨げ、又は忌避する等、調査に協力しないときは、5万円以下の過料に処することとした（条例28条2項）。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: そして、人権救済推進委員会は、調査の結果に基づき、人権侵害による被害を救済し、又は予防するため必要があると認めるときは、次に掲げる救済措置を講ずるものとした（条例21条）。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text:
さらに、人権救済推進委員会は、生命若しくは身体に危険を及ぼす行為、公然と繰り返される差別的言動、ひぼう若しくは中傷等の重大な人権侵害が現に行われ、又は行われたと認める場合において、当該人権侵害による被害を救済し、又は予防するため必要があると認めるときは、次に掲げる措置を講ずるものとした（条例24条）。
そして、委員会がこの勧告を行ったにもかかわらず、当該加害者等が正当な理由なく当該勧告に従わないときは、その旨を公表することができるものとした。なお、この勧告、公表については、いずれも行う前に、あらかじめ弁明の機会を設けることとした（条例25条、26条）。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 本条例は、2002年（平成14年）6月の県議会一般質問において、片山善博（当時鳥取県知事）が、「地方レベルの人権救済制度の必要性」を表明したことをその制定の発端とする。翌2003年（平成15年）9月に、知事は、「鳥取県人権尊重の社会づくり条例」（平成8年鳥取県条例第15号）に基づいて設置された「鳥取県人権尊重の社会づくり協議会」に対し、「地方レベルの人権救済制度」のあり方、条例案の検討を諮問した。同協議会は、2004年（平成16年）11月に最終審議を行い、この結果を踏まえて、同年12月に知事提案による鳥取県人権救済手続条例案が県議会に提出された。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 同条例案は、当時国会で審議されていた人権擁護法案に類似した内容を持っていたため、同法案に対する批判と同様の批判を受けた。鳥取県弁護士会は、同条例案の問題点を指摘する会長声明を発表し、問題点を解消した上で、改めて議会に提案すべきと主張した。結局、知事提案による「鳥取県人権救済手続条例」案は、提出された12月議会、翌2005年（平成17年）の2月議会、6月議会で継続審査を繰り返し、10月に審議未了廃案となった。一方、知事提案による「鳥取県人権救済手続条例」案の審議において現れた問題点を修正したとする「鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例」案が議員提案され、2005年（平成17年）9月12日に県議会で可決成立し、2006年（平成18年）6月1日に施行することとされた。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 条例可決が報道されると県内外から多数の批判が巻き起こり、同年11月30日までに鳥取県庁に寄せられた条例に関する意見は1,389件に及んだ。鳥取県弁護士会は、同条例の問題点を指摘する会長声明を発表し、同条例の改廃を求めて同条例施行規則の検討委員会に対する会員弁護士の派遣拒否を内容とする総会決議を行った。鳥取県は、「人権救済条例に関する懇話会」を開催して有識者の意見を徴し、これら意見を踏まえて、2006年（平成18年）3月に知事提案による「鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例等の停止に関する条例」が県議会で可決成立し、鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例は「別に条例で定める日」までの間、その施行を停止することとされた。停止に関する条例には、見直し事業費について「検討の過程の透明性、公平性を確保しながら見直しに要する期間は必要最小限とし、速やかに実効性のある条例を施行すること」との附帯意見が付された。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 2006年（平成18年）5月、「人権救済条例見直し検討委員会」（委員会会長・永山正男、鳥取大学副学長）を設置。2007年（平成19年）10月までに18回開催され、条例の見直しを行った。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 2007年（平成19年）4月、片山の退任に伴い平井伸治が新たに知事に就任。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 11月、「人権救済条例見直し検討委員会」は施行凍結中の条例の事実上廃止を盛り込んだ意見書を知事に提出。これを受けて知事は条例の廃止は避けられないとの見解を示した。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 2009年（平成21年）1月、知事は条例を廃止する条例案を2月議会に提案することを表明。


title: 鳥取県人権侵害救済推進及び手続に関する条例

text: 3月25日、人権侵害救済条例の廃止を含めた「鳥取県人権尊重の社会づくり条例の一部を改正等する条例」が県議会で可決・成立、4月1日に施行された為、人権侵害救済条例は施行されないまま廃止された。


title: FNN仙台放送スーパーニュースWEEKEND

text: 『FNN仙台放送スーパーニュースWEEKEND』（エフエヌエヌ せんだいほうそう スーパーニュース・ウィークエンド、ラテン文字表記："FNN 仙台放送 Super NEWS WEEKEND"）は、仙台放送で放送されている（全国ニュース『FNNスーパーニュースWEEKEND』を内包した）週末夕方の宮城県向けローカルワイドニュース番組である。


title: FNN仙台放送スーパーニュースWEEKEND

text: 2001年4月1日までは単に『FNN仙台放送スーパーニュース』として放送されていたが、週末の全国ニュースのタイトルにWEEKENDが付くようになった同年4月7日から現行タイトルで放送されている。


title: FNN仙台放送スーパーニュースWEEKEND

text: なお、平日には2005年10月3日に『ライブ!』が開始され、以来平日版の『FNN仙台放送スーパーニュース』は同枠に内包される形で放送されているが、この週末版は現在でも単独で放送されている。仙台放送のアナウンサーが交代でニュースキャスターを務めている。


title: コンベックス・コンピュータ

text: コンベックス・コンピュータ ("Convex Computer") は、ベクトル型ミニスーパーコンピュータやスーパーコンピュータを製造した企業である。後にヒューレット・パッカード (HP) 社のPA-RISCを使った"Exemplar"という並列コンピューティングマシンを開発すると、1995年にHP社がコンベックスを買収した。HP社は、しばし "Exemplar" を販売していたが、後にその技術を活用して HP 9000 Vクラス を開発した。


title: コンベックス・コンピュータ

text: コンベックス社は1982年、Bob Paluck と Steve Wallach がテキサス州リチャードソンに設立した。設立当初の社名は Parsecであった。彼らはクレイ・リサーチのベクトル計算機に良く似たアーキテクチャのマシンをもっと低価格で提供することを計画していた。コストを削減するため、コンベックスのデザインはクレイほど先進的なものではなく、一般的な技術に基づいたものであった。また、それによる性能低下は別の方法で解決することを同時に意図していた。


title: コンベックス・コンピュータ

text: 最初のマシン C1 は1985年にリリースされた。C1 の設計は Cray-1 によく似ているが、使用するメモリやCPUは普通のものである。彼らは、これにベクターユニットを追加できる機能を持たせた。ベクターユニットは128個の64ビットレジスタを持っていて、Cray-1 の二倍である。また、クレイのマシンでは採用されていない仮想記憶方式を採用しているため、プログラミングがやりやすくなっている。CMOSベースのチップではあるがベクターユニットを追加することで、倍精度（64ビット）で約 20MFLOPS、単精度（32ビット）で約 40MFLOPS の性能を記録しており、Cray-1 の 5分の1 の性能である。彼らは、自動ベクトル化機能を劇的に強化したコンパイラを開発し、既存のプログラムをそのまま移植してコンパイルするだけで性能が劇的に向上するようにした。オペレーティングシステムは、BSD系UNIXの ConvexOS である。


title: コンベックス・コンピュータ

text: C2 は C1 をクロスバー結合したマルチプロセッサ版であり、1988年に最大4プロセッサ構成でリリースされた。そこでは新たにECLチップを使い、クロック周波数も 10MHz から 25MHz に向上して、1プロセッサ当たり倍精度で 50MFLOPS で動作した（単精度では 100MFLOPS）。この製品はコンベックスとしては最も成功を収めた。


title: コンベックス・コンピュータ

text: C2 の後を受けて1991年に C3 がリリースされた。基本的に C2 の設計を踏襲しているが、クロックが向上し、最大 8 プロセッサ構成ができるようになっている。1プロセッサ当たりの性能は 50～240MFLOPSである。しかし、C3 のリリースは遅れてしまったため、市場に出てきたときには競争力を失っていた。


title: コンベックス・コンピュータ

text: C3・C4では、さらなる性能向上策としてガリウムヒ素チップを実装した。Cray-3と同じ方向性であったが、性能向上は限定的で、しかも市場投入が遅すぎた。これによりコンベックスは資金を失った。


title: コンベックス・コンピュータ

text: 1994年、コンベックスは全く新しい "'Exemplar" というシステムを発表する。従来の C シリーズのベクトル計算機と異なり、Examplar は HP のPA-RISCチップを使用した並列コンピュータであり、SCI によるノード間結合技術を使用している。この開発の時点でコンベックスはソフト・ハード両面でHPとの技術提携契約を結んでいた。


title: コンベックス・コンピュータ

text: 1995年、ヒューレット・パッカード社 (HP) はコンベックス社を買収した。HPは、コンベックス Exemplar マシンを Sクラス および Xクラス としてHP 9000シリーズの一部として販売していたが、Exemplar の技術を活用して新たに Vクラス を開発した。


title: コンベックス・コンピュータ

text: その後2001年にHPはコンパックも買収し、コンパックの（DEC由来のAlphaベースである）ASCI Qと競合したため、コンベックス由来のHP社のHPCシリーズは終息とされた。


title: コンベックス・コンピュータ

text: コンピュータ関連の有名人にはコンベックス出身の人が何人かいる。


title: 栄毅仁

text: 栄 毅仁（えい きじん、ロン・イーレン、1916年5月1日 - 2005年10月26日）は中華人民共和国の政治家、実業家。中国国際信託投資公司（CITIC）の創設者で、「赤い資本家」と呼ばれた。1993年から1998年まで中華人民共和国副主席を務めた。


title: 栄毅仁

text: 父は民族資本家の栄徳生であり、上海を中心に多くの企業を経営していた。1937年に上海聖ヨハネ大学を卒業した栄毅仁は、その後、父の事業を受け継ぎ、繊維工場を経営する。中華人民共和国建国後も上海に残留し、資産を政府に上納して協力する。1950年、中国民主建国会（民建）に参加し、中国人民銀行常務理事、全国政治協商会議委員を経て、1957年、上海市副市長に就任。


title: 栄毅仁

text: 文化大革命では走資派として批判され、1967年に失脚したが、1972年に復活を遂げる。1979年、鄧小平によって、改革開放が開始されると、国策会社「中国国際信託投資公司（CITIC）」を設立し、初代董事長兼総経理に就任する。日本、アジア、欧米諸国を歴訪し、外資導入を働きかけた。鄧小平指導下の中国共産党との密接な関係から「赤い資本家」の異名を取る。


title: 栄毅仁

text: 1978年に全国政治協商会議副主席となり、1983年、全国人民代表大会常務副委員長に選出。1985年7月1日、中国共産党に入党。1993年、国家副主席に選出される。1998年に退任。


title: 栄毅仁

text: 2005年1月に死去した趙紫陽・元共産党総書記の葬儀に花輪を贈った数少ない指導者の一人。天安門事件前に趙紫陽に対して、書簡を送り、学生との対話促進や、民主化と法制の強化、清潔な政治の確立などを訴えていた。2005年の春節では、共産党指導部に対し、意見書を送り、蔓延する汚職に対して危機感を訴えていた。


title: 栄毅仁

text: 2005年10月26日、北京で死去。


title: 栄毅仁

text: 日本との関係では、全人代副委員長時代の1985年と国家副主席時代の1994年に二度訪日し、それぞれ、当時の中曽根康弘首相、村山富市首相と会談している。


title: Sound Weather

text: Sound Weather（サウンド・ウェザー）は、フジテレビジョンをはじめとするFNN/FNS系列局にて現在深夜番組時間帯の最後に放送されている（若しくは過去に放送されていた）天気予報を伝える番組である。フジテレビでは1987年10月より放送開始。


title: Sound Weather

text: 放送内容は、先発の『歌う天気予報』(TBS/JNN)と同じであり、往年のヒット曲若しくは最近の曲のPVに重ねて天気のテロップを流すものである。


title: Sound Weather

text: 時間は日によって違い、放送しない日もある。最長で45分ぐらい、最短で2分。


title: Sound Weather

text: ちなみにフジテレビ放送終了間際の天気予報番組としては、「歌う天気予報」（1982年9月～1987年9月）があった。また、「おやすみのまえに」（1979年10月～1982年8月）というアナウンサーが小話をしつつ、映像はフジサンケイグループの美術館の様子を流し、字幕で天気予報を伝える番組もあった。


title: 広沢寺 (松本市)

text: 広沢寺（こうたくじ）は長野県松本市里山辺にある曹洞宗の寺院。開山は雪窓一純。本尊は釈迦如来。山号は龍雲山。


title: 広沢寺 (松本市)

text:
信濃国守護の小笠原氏の菩提寺として創建され、以来寺領が十数万坪になるなど繁栄を重ねた。近年、小笠原氏から住職が出て復興された。現在の住職は旧駒澤大学名誉教授の小笠原隆元。
嘉吉元年（1441年）、信濃守護で松本井川館主の小笠原政康が創建し、福井県南条郡南越前町の慈眼寺を本寺として、雪窓一純を迎えて臨済宗の寺として開創。政康の法名「龍雲寺殿天関正透」から当初は護法山龍雲寺と称した。宝徳元年（1449年）に改宗。天文11年（1542年）小笠原長棟の法名「広沢寺殿天祥正安」に因み龍雲山広沢寺と改められた。古来信濃三沢寺として伝えられ、小笠原家の菩提寺であることから廃仏毀釈を免れた。


title: 広沢寺 (松本市)

text: 永享の乱で没落して諸国を放浪していた三河松平氏の祖先得川有親を、小笠原氏庶流の林光政（三河林氏の祖）が饗応した「兎田」の碑がある。


title: 広沢寺 (松本市)

text:
貴重な書物を数多く所有し、中でも『五燈會元』は完全セットとしては世界に2つしかない（残り1つは台湾国立故宮博物院）大変貴重な物である。
松本市里山辺林5112


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 天城（あまぎ）は、日本海軍の航空母艦。雲龍型の2番艦。


title: 天城 (雲龍型空母)

text:
軍艦天城は雲龍型航空母艦の2番艦。天城の艦名は、静岡県伊豆半島の中央にある天城山に因んで名付けられた。
その名を持つ艦としては、明治時代の天城（スループ）、未完成の天城型巡洋戦艦1番艦天城に続き、本艦は3隻目。他の候補艦名として那須があった。


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 本艦の機関は改鈴谷型重巡洋艦の流用品だった。搭載航空機や燃料がなく、出撃機会のないまま、呉軍港で待機し、輸送任務・復員輸送任務共に一度も投入されなかった。1945年（昭和20年）3月19日の呉軍港空襲で損傷、7月24日と7月28日の空襲では爆弾複数発と至近弾複数発を受けて大破、浸水を止められず三ツ子島海岸で転覆している。終戦後、浮揚されて解体処分。


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 太平洋戦争開戦直前の1941年（昭和16年）、開戦決定により実行を発動した通称マル急計画により、早急な完成が望まれたために飛龍型空母の図面を流用し、部分的な改正を加えられた仮称艦名第302号艦(後の雲龍)が計画され、ミッドウェー海戦後に決定した改マル5計画により更にその同型艦15隻が計画、天城は第5001号艦として1942年（昭和17年）10月1日、三菱重工業長崎造船所にて起工。完成予定は1944年12月の予定で、他艦も含め1943年中期頃までは工事は比較的順調に進行したが、以後は損傷艦の修理や材料の逼迫、労働者の不足などの困難があった。1943年（昭和18年）9月25日に天城と命名される。同年10月15日、昭和天皇の名代として久邇宮朝融王臨席のもと、進水。翌1944年（昭和19年）8月10日に竣工した。


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 竣工と同日に横須賀鎮守府籍。同型艦の雲龍の所属する第三艦隊・第一航空戦隊に編入され、同部隊の旗艦となった。第一航空戦隊は搭載部隊である第601海軍航空隊の再建を待つこととなったが、第601航空隊は台湾沖航空戦と捷号作戦のために順次抽出されて搭載部隊としては運用されなかった。また既に日本海軍は深刻な燃料や航空機不足となっていたために補充の航空部隊は用意されず、したがって雲龍・天城・葛城には出撃の機会がなかった。同年11月15日、第一航空戦隊は連合艦隊附属となった。当時の雲龍航海士（森野廣少尉）によれば、天城に特攻兵器桜花を搭載してフィリピンへ輸送する予定だったが、天城艦長宮嵜俊男大佐の意見具申により、急遽雲龍が桜花を輸送することになったと回想している。12月19日、雲龍は東シナ海で米潜水艦レッドフィッシュに撃沈された。


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 1945年（昭和20年）1月1日、第一航空戦隊は第二艦隊に編入、同年2月には第一航空戦隊司令部が廃止され、天城は第二艦隊司令長官伊藤整一中将（旗艦大和）直率となった。同年3月19日のアメリカ第58任務部隊による呉軍港空襲では、爆弾1発が命中し小破。4月20日、呉鎮守府部隊に編入。横須賀鎮守府予備艦だった天城は第4予備艦に指定され、以後は呉港外の三ツ子島沿岸にて停泊係留され、飛行甲板上に樹木を並べて島に偽装し、対空浮き砲台として使用された。


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 同年7月24日、天城はアメリカ第38任務部隊による呉軍港空襲において飛行甲板に爆弾2発が命中、甲板を損壊し更に左舷機関室艦底部に浸水が発生した。この時既に天城は予備艦として運用されていたために必要最小限の人員しか配置されておらず、人員不足で損傷箇所の応急対応がままならなかった。7月28日の第3次空襲により再度爆撃を受け、直撃弾1発、至近弾5発の被害を受けた。やはり人員不足で損害対応が行えず、これにより浸水が増大。翌7月29日朝、左舷側方向に大傾斜し横転した。水深が浅い海域であったために全没はしておらず、船体の殆どは水上に露出した状態ではあったが、復旧は不可能と判断され沈没と判定された。


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 11月20日除籍。


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 1946年（昭和21年）12月5日、播磨造船所呉船渠(旧呉海軍工廠)により天城の解体が始まった。まず左に61度傾いた船体の引き起こしを始めたが、陸岸に近いため35度まで引き起こすのが限度だった。次に排水を始めたがエレベーター孔など浸水口が多数あり、飛行甲板も非防水だったので、水中発破で上甲板以上の構造物600トンを撤去、更に100トン浮力タンク12個を設置した。1時間7,000トンの能力のポンプを計4回使用、特に4回目は12日連続で使用の上1947年（昭和22年）7月31日、浮揚に成功した。浮揚した船体はドックで解体され同年12月11日に完了した。


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 浮揚された天城の船体の一部は、当時の運輸省鉄道総局に譲渡されている。鉄道総局の運行していた青函連絡船は戦後直後、粗製乱造の戦時標準船と戦中の酷使で疲弊した船舶で占められており、これらの船は故障が続発していた。そのため天城の船体を函館港に船舶修理用のポンツーンとして係留。鉄道総局の工機部がそこで連絡船の修理を行うこととした。


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 1947年（昭和22年）8月には解体中の天城の一部を流用して全長120m・全幅14mの浮き桟橋(写真日本の軍艦第3巻によると二重底をほとんどそのまま使用し長さ119.92m、幅14.2m)が完成し、東興丸に曳航されて函館港に到着。青函連絡船の有川貨物桟橋の沖合に係留され、修理プラットフォームとして使用されている。だがその頃、函館船渠が機能を回復しドライドックや専門の設備を持つ函館船渠が青函連絡船の修理を受け持つようになったため、本格的な修理能力を持たない浮き桟橋は徐々に使用されなくなり、1948年（昭和23年）8月には廃止され使用された期間は約1年と僅かであった。


title: 天城 (雲龍型空母)

text: 民間に売却し、海上倉庫や防波堤、重油タンクなどに転用する案も出たものの、改装費用や係留先の関係上全て断念となった。結局、スクラップとして売却され解体された。


title: オハイオ郡 (ケンタッキー州)

text: オハイオ郡 ("Ohio County") はアメリカ合衆国ケンタッキー州内に位置する郡である。2000年現在、人口は22,916人である。ここの郡庁所在地はハートフォードである。この郡は北部境界を形成する、オハイオ川の名を取って命名された。


title: オハイオ郡 (ケンタッキー州)

text: アメリカ合衆国統計局によると、この郡は総面積1,546 km (597 mi) である。このうち1,538 km (594 mi) が陸地で8 km (3 mi) が水地域である。総面積の0.49%が水地域となっている。2000年現在の国勢調査で、この郡は人口22,916人、8,899世帯、及び6,585家族が暮らしている。人口密度は15/km (39/mi) である。6/km (17/mi) の平均的な密度に9,909軒の住宅が建っている。この都市の人種的な構成は白人97.71%、アフリカン・アメリカン0.75%、先住民0.19%、アジア0.20%、太平洋諸島系0.03%、その他の人種0.45%、及び混血0.67%である。ここの人口の1.01%はヒスパニックまたはラテン系である。


title: オハイオ郡 (ケンタッキー州)

text: この郡内の住民は24.90%が18歳未満の未成年、18歳以上24歳以下が8.60%、25歳以上44歳以下が27.50%、45歳以上64歳以下が24.60%、及び65歳以上が14.40%にわたっている。中央値年齢は38歳である。女性100人ごとに対して男性は96.60人である。18歳以上の女性100人ごとに対して男性は94.20人である。


title: オハイオ郡 (ケンタッキー州)

text: この郡内の世帯ごとの平均的な収入は29,557米ドルであり、家族ごとの平均的な収入は34,970米ドルである。男性は29,778米ドルに対して女性は19,233米ドルの平均的な収入がある。この郡の一人当たりの収入 (per capita income) は15,317米ドルである。人口の17.30%及び家族の13.90% は貧困線以下である。全人口のうち18歳未満の21.90%及び65歳以上の15.70%は貧困線以下の生活を送っている。


title: 広沢寺

text: 広沢寺（こうたくじ）は仏教の寺院であり、各地に存在する。


title: 季節調整

text: 季節調整（きせつちょうせい）とは、経済統計の月次または四半期の時系列データから季節要因を取り除き、分析しやすい形にすること。


title: 季節調整

text: ビールは夏に売れる、給料は夏と冬に増えるなど、経済統計データには1年を周期とする季節的な変動があり、景気動向などをみるためには季節変動を除去しないと正確な姿を捉えることができない。


title: 季節調整

text:
時系列データは、一般に季節要因も含めて次の4つの変動要因をもつといわれている。
傾向変動は一方向的な方向を持続する変化であり、周期が15年以上の長期的な波動（波状の上下変動）を含む。


title: 季節調整

text: 循環変動は周期が通常3～15年であって周期の確定していない波動だが、もっと短期間の景気の好・不況も含む。傾向変動と循環変動とがひとまとめにされることもしばしばある。キチンの波やジュグラーの波などが有名。詳細は景気循環を参照。


title: 季節調整

text: 季節変動は1年を周期とする定期的な波動。季節調整において取り除く対象となる波動である。


title: 季節調整

text: 不規則変動は上記三つの変動の残差と考えられ、不規則、攪乱要素で起きる変動。典型例として、消費税率の更新前の駆け込み需要が挙げられる。


title: 季節調整

text:
上記4つの変動要素を組み合わせて元の時系列データ（原系列）の動きを説明する。ことのとき、組合せ方法として、加法モデルと乗法モデルが考えられている。
経済統計データの季節調整には、乗法モデルの方が適していると考えられている。これは対象となる経済統計データの水準が高くなるほど、各変動要因の振幅も増すからである。
なお、乗法モデルにおいて、データの対数（log）をとると加法モデルに変換できるので、両者間に技術的な差はほとんどない。


title: 季節調整

text: 季節変動の主な要因とその例を挙げる。


title: 季節調整

text: パソコンなどによって行える簡易手法には以下のようなものがある。


title: 季節調整

text: また、専用のプログラムを使用するものの、より詳細な方法としてアメリカの商務省センサス局が開発したセンサス局法がある。X-12-ARIMAは、官庁統計や日本銀行などで使われており、代表的な季節調整手法プログラムとなっている。


title: 季節調整

text: 官庁の季節調整法については、統計審議会から季節調整法の適用について（指針）が出ている。


title: 大辞泉

text: 『大辞泉』（だいじせん）は小学館が発行する大型・中型国語辞典。書籍版は25万語、デジタル版は2018年11月の時点で約30万語を収録。


title: 大辞泉

text: 1966年（昭和41年）に企画が持ち上がった。1995年（平成7年）の初版の発行以後、2003年までに58万部が発行された。


title: 大辞泉

text: 初版の発行に際しては、上代から現代までの文献にとどまらず、新聞や放送などのメディアからも広く語彙を集め、約22万語を収録するに至った。


title: 大辞泉

text: 2012年（平成24年）に発行された第二版では、初版の採録範囲に加えインターネットからも用語用例を積極的に採録したことなどにより、総項目数は約3万語増加し、約25万語となった。


title: 大辞泉

text: iPhoneやiPadアプリとして「デジタル大辞泉」が発売されているほか、電子辞書にも「デジタル大辞泉」が収録されている製品がある。


title: 大辞泉

text: さらに、goo辞書、コトバンクに「デジタル大辞泉」が提供されており無料で利用できる。


title: 鈴木環那

text: 鈴木 環那（すずき かんな、1987年11月5日 - ）は、日本将棋連盟所属の女流棋士。日本将棋連盟東北統括副本部長。原田泰夫九段門下。女流棋士番号は29。千葉県富津市出身。


title: 鈴木環那

text: 1997年10月に女流育成会に入会。その後、Aクラスにおいて指し分けに近い成績で何期か足踏みした後、2002年度前期で2位以下に大差をつける12勝3敗の成績で1位となり、14歳で女流プロ棋士となる。


title: 鈴木環那

text: 2008年1月16日、第1期マイナビ女子オープン2回戦で、斎田晴子（前年度倉敷藤花）を破ってベスト4に進出。自身初の本戦シード権を獲得したが、準決勝（2008年2月7日）で鈴木と初手合の矢内理絵子女流名人（当時）に敗れ、決勝五番勝負には進出できなかった。3月10日には、第30期女流王将戦準決勝で岩根忍を破って挑戦者決定戦に進出したが、挑戦者決定戦（2008年4月9日）で再度矢内に敗れた。なお、矢内とのこの2局は相矢倉の将棋となり、鈴木の36手目までは全く同じ手順であった。


title: 鈴木環那

text: 2008年2月29日、第19期女流王位戦の予選決勝で中井広恵（クイーン名人）を破り初の挑戦者決定リーグ入り。なお、2007年度は以上のような活躍で、対局数不足で公式記録ではないものの、勝率は全女流棋士中1位（0.8333、15勝3敗）となった。


title: 鈴木環那

text: 第35期女流名人位戦では、2008年3月に行われた予選を勝ち抜き4期ぶりにB級リーグ入りしたが、リーグでは4勝5敗の成績ながらも陥落した。


title: 鈴木環那

text: 第6期マイナビ女子オープンで快進撃を続け、挑戦者決定戦まで進んだが、2013年3月4日里見香奈に敗れ、タイトル戦初出場はならなかった。


title: 鈴木環那

text: 2017年の第3回女子将棋YAMADAチャレンジ杯では、最後の出場機会ながら決勝まで勝ち上がるものの、決勝で石本さくらに敗れて自身の公式戦初優勝はならず、準優勝。


title: 徳運寺 (松本市)

text: 徳運寺（とくうんじ）は、長野県松本市入山辺にある曹洞宗の寺院。山号は福田山。創建時の寺号は徳雲寺で臨済宗の寺院であった。本尊は十一面観音。


title: 徳運寺 (松本市)

text: 1331年（元弘元年）、山家（やまべ）郷の地頭・山家為頼（諏訪神党の神為頼）が雪村友梅を招いて創建した。永正年間（ 1501年 - 1521年）、折野氏（山家氏）が中興するも、再び衰退。1851年（嘉永4年）焼失の後、1854年（安政1年）曹洞宗の徳運寺として再建された。


title: 木村学

text: 木村 学


title: スーパーカー

text: この記事ではスーパーカー（w:supercar）について解説する。


title: スーパーカー

text: 広辞苑では、「高出力・高性能で、特徴的なデザインのスポーツカー」と説明している。大辞泉では「性能・美しさ・装備のよさ、価格などで並の自動車を超えた車。スポーツカーの中でも特に大型、強力で、手作りに近いもの。」と説明している。


title: スーパーカー

text: 以上の説明から判るようにスーパーカーはスポーツカーの一種で、（同時代のスポーツカー全般と比較して）価格・性能が並はずれて優れていて、デザインが特徴的あるいは美しいもの、というということになる。出力、走行性能、デザインなどによって、一般のスポーツカーと差別化されているわけである。


title: スーパーカー

text: なおあくまでスポーツカーの一種なので、たとえ高出力・高額・特徴的なデザインであってもリムジンなどはスーパーカーには該当しない。これはロールスロイスのクーペも同様である。


title: スーパーカー

text: もともと、「car」という言葉の前に、「」という漠然とした形容詞をつけただけの用語なので、本来的な意味内容は漠然としており、それが指し示す範囲はある意味で曖昧で、何がスーパーカーで何がスーパーカーでないか、専門家やエンスージアストなどの間でも議論になることがある。スーパーカーとそうでない車の間の線引きが明確にある訳ではない。また、メーカー自身が「スーパーカー」を自称する事も稀である。


title: スーパーカー

text: 時代とともに指し示す範囲は変化し、ある出力の大きさ・運動性能・機構・装備などがある時点では、並はずれていて「super スーパー」であっても、しばらくするうちにそれが一般化し「よくある」ものになり「スーパー」ではなくなる場合もある。


title: スーパーカー

text: その多くが、エンジンを優先した設計、全体構造になっている。エンジンが優先される分、ラゲッジスペース（荷物を積むための空間）は極めて小さいものが一般的である。座席数も2つしかないもの（2シーター）が一般的である。


title: スーパーカー

text: 高価な部品を使い完成車として販売価格が高価格になることが分かっているので、売れる台数は少ないと予想され、少量生産となり、大量生産用のライン生産方式で製造するわけにはゆかず、結果として、手作りの工程が多くなり、工数が増える。（逆に言うと）はじめから少量生産体制（＝手作り）を選び、量産効果が出ないので、結果的に、現代のありふれた工業製品と比べて極端に高価格になる、という因果関係にもなっている。


title: スーパーカー

text: 量産される一般的なスポーツカーに比べ、生産台数は極端に少なく、少ない場合には数台程度～数百台、多いものでも数千台程度で、例外的に多いものでも数万台である。例えば、フェラーリで2012年度で7000台ほどである。メーカーが意図的に「希少性」を出すために生産台数を制限している車種もある。


title: スーパーカー

text: フェラーリやランボルギーニなどはスーパーカー専業のメーカーであり、年間数千台規模で生産している。一方で大量生産される一般的な乗用車と少量生産のスーパーカーを両方製造している自動車メーカーもある。この場合のスーパーカーは、メーカーのフラッグシップとしてイメージリーダー的な役割を負い、その時代の最新技術が惜しみなく投入されていることが一般的である。例を挙げると、BMW（M1）、ホンダ（NSX）、（ブガッティ・ヴェイロン）、（レクサス・LFA）などが挙げられる。フェラーリやマセラティ（いずれもフィアット傘下）、ランボルギーニなど、メーカー単位でフラッグシップ的な役割を担っている場合もある。


title: スーパーカー

text: スーパーカーは極端な高出力・運動性能・デザインに重点を置いている分、引き換えに、乗りやすさ・実用性・経済性・整備のしやすさ・耐久性といった面は考慮されていない場合がある。


title: スーパーカー

text: スーパーカーのうち、特に性能の突出した車種や1億円に近い販売額のものをハイパーカーと称することもあるが、これもスーパーカー同様定義は曖昧なものになっている。


title: スーパーカー

text: スーパーカーは、階級制度によって育まれてきたヨーロッパの産物のひとつでもある。金に糸目を付けず特別なものを欲しがる上流階級と、そういった需要に応え手間暇をかけて一品製作に近い形で高級品を製作する職人集団という構図が古くからあり、スーパーカーに限らず特殊なものが生み出されてきた。現代においては、ヨーロッパの階級制度以上に、オイルマネーを牛耳るアラブの富裕層なども大きな顧客層となっており、世界中に目を向ければ、珍しいものを欲しがる金持ちは相当数いるため、商売の対象はそれなりにある。