title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 1883年から1888年までカナダの総督を務めた。彼の総督在任中のカナダはジョン・A・マクドナルドが2期目の首相を務めている時期だったが、鉄道建設をめぐるスキャンダルが発生し、経済も悪化、さらに1885年に北西部でルイ・リエルの反乱が発生するなど危機的状況にあった。ランズダウン侯はカナダの民心の安定を図るために1885年には西部カナダを巡る旅を行い、カナダ先住民とも触れ合った。また米国との漁業問題をめぐる交渉に尽力した。1884年に英国科学振興協会の会合の主催するなど科学のパトロンとしても活動した。カナダに安定を取り戻すことに貢献した優秀な総督と評価されている。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: ついで1888年から1894年までインドの総督を務めた。ルピーの減価でイギリスの対印投資が減少している現状を踏まえて、1893年6月にルピーの変動相場制を停止し、1ルピー＝1シリング4ペンスの固定相場制へ移行させた。また金本位制導入のため銀貨自由鋳造を停止させた。これによりルピーの交換レートは上がったものの、インド国内の通貨供給が減少し、経済活動の規模は小さくなった。外交面ではアフガン国境の小国フンザとナガルを併合し、シッキム王国やチトラルのカラートを保護国にするなど拡張政策を取った。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 帰国後は自由統一党（リベラル・ユニオニスト）に所属（同党は後に保守党に合流）。1895年、第3代ソールズベリー侯爵ロバート・ガスコイン＝セシルを首相とする保守党との連立政権（）においてとして入閣した。陸軍総司令官人事では初代ウォルズリー子爵元帥を任命し、エドワード・カードウェルの路線を継承して陸軍への文民統制を強化した。在任中の1899年に第二次ボーア戦争が勃発するが、5万人以上と予想されるブーア軍に対して3万5千人の動員が必要である、とのウルズリーの進言を「徹底的に効率の良い状態にある」1万人で事足りるとするなどしたことから、戦争準備が不十分であったことを批判された。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 1900年10月にソールズベリー侯の後を受けて外務大臣へ転任した。中国分割をめぐるロシア帝国主義の極東進出を憂慮し、極東の現状維持ができる国として日本に注目し、首相ソールズベリー侯の賛成も得て、1902年1月30日にはロンドンにてイギリス駐箚日本公使林董男爵（後に伯爵）との間で日英同盟を調印した。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 続くアーサー・バルフォア内閣でも外相に留任した。1903年5月15日にはペルシア湾におけるイギリスの優越権を宣言してロシア帝国の南下政策を牽制した。また日本国内の日露協商派の動きを警戒し、1903年7月には日本政府に対して日本が独断でロシアと協商を結ばないよう釘を刺した。日英同盟は「日英どちらかが二か国以上と戦争になった場合はもう片方は同盟国のために参戦、一か国との戦争の場合はもう片方は中立を保つ」という約定になっていたため、フランスがロシアとともに日本に宣戦布告せぬようフランス取り込みに腐心した。フランス外相テオフィル・デルカッセと交渉を進め、両国の懸案事項である世界各地での植民地争奪戦を互譲的に解決していき、1904年4月8日に英仏協商を締結させることに成功した。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 1903年から政権与党内でジョゼフ・チェンバレンら関税改革（保護貿易）派と蔵相ら自由貿易派の対立が深まったが、ランズダウン卿はチェンバレンを支持していた。この件での政権与党内の亀裂は深まる一方で、党分裂を避けるため1905年12月にバルフォア内閣が総辞職するまでの事態となった。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 1906年の総選挙において自由党が圧勝すると、保守党が半永久的に多数を占めている貴族院から自由党政府の政策に抵抗するという保守党党首アーサー・バルフォアの計画に保守党貴族院院内総務として協力し、初等教育から宗教教育を排除することを目的とした「教育法案」や富裕の醸造業者の独占を制限することを目的とした「酒類販売免許法案」などを貴族院で廃案に追い込んだ。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 1909年には貴族院は予算案に介入しないという慣例を破って「」を否決した。この予算案には土地課税が盛り込まれており、地主貴族から土地の国有化を狙う「アカの予算」として強い反発を招いていたためだった。ランズダウン侯も「土地課税が実施されるには土地の評価が前提となる。ひいてはこれが土地の国有化につながる」と批判している。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: しかしこれを受けて首相ハーバート・ヘンリー・アスキスは庶民院を解散。1910年1月のはハング・パーラメントとなったものの自由党はと連立して予算案を通過させた。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: さらに同年12月の後、自由党政権は貴族院の権限を縮小する議会法案を提出してきた。これに対してランズダウン卿は初め徹底抗戦で臨んだが、自由党政権は1911年7月に選挙前に国王から新貴族任命の約束を得ている旨を明らかにし、議会法案を貴族院が否決したら法案に賛成する新貴族任命を行うであろうことをバルフォアやランズダウン卿ら保守党幹部に通告した。ここに至ってランズダウン卿は党首バルフォアとともに法案を可決させるしかないと判断し、貴族院保守党の説得にあたったが、貴族院保守党には徹底抗戦派が多かった。ランズダウン卿はじめ妥協派の保守党貴族院議員ははじめ棄権を考えていたが、棄権すると議会法案否決の公算が大であったため、賛成する方針に転じ、賛成131、反対114の僅差でなんとか可決させた。この結果、イギリスにおける庶民院の優越が確定することとなった。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 第一次世界大戦中の1915年、ガリポリの戦いはじめ好転しない戦局からアスキスは保守党も取り込んだ挙国一致内閣（）を組織した。この際にランズダウン卿も保守党からの閣僚として無任所大臣として入閣、首相がデビッド・ロイド・ジョージに代わる1916年まで務めた。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 戦死者の急増で兵員が枯渇してくるとロイド・ジョージやチャーチル、カーゾン卿といった閣僚たちとともに徴兵制導入の主要論者となり、慎重派閣僚たちを退けて、1916年5月に18歳から41歳の男性を一律に即時徴兵するを可決させることに成功した。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 1916年11月には講和覚書を書き、閣僚たちに回覧した。その中でランズダウン卿はイギリスが今度の大戦で負った甚大な人的・財政的・物的損害を列挙したうえで「この負担に耐えることはもとより国民の義務であり、国民の士気も衰えてはいないが、近い将来敵国を打倒し、無条件降伏を受諾させられるかは極めて疑わしい。そうなると無用の殺戮を不必要に長引かせていることに責任が生じよう。」と論じ、ドイツとの講和交渉に応じる可能性を排除すべきではないと訴えた。だがこれは陸軍大臣ロイド・ジョージら徹底抗戦派の閣内反政府派から厳しく批判された（ロイド・ジョージはアスキスに対する政権内不満分子になりはじめていた）。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 1916年12月にアスキス内閣が崩壊してロイド・ジョージ内閣が成立すると閣僚職辞職を余儀なくされ、保守党貴族院院内総務の地位もカーゾン卿に譲ることになった。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 政府を追われた後もこれ以上の戦争継続を疑問視し、1917年11月29日付けの『デイリー・テレグラフ』でドイツと早期講和するべきである旨を訴えて物議を醸した（）。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 1927年6月3日、心臓発作のため死去。82歳。爵位は長男のが相続した。遺産は土地が 1,044,613 UKポンド、他の資産が 233,888 UKポンドであった。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 1866年7月5日の父ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリスの死去により以下の爵位を継承。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: 1895年6月26日の母の死去により以下の爵位を継承した。


title: ヘンリー・ペティ＝フィッツモーリス (第5代ランズダウン侯爵)

text: ランズダウンは、初代アバコーン公爵ジェイムズ・ハミルトンの娘であると1869年11月8日にウェストミンスター寺院で結婚した。夫妻の間には以下の二男二女が生まれた。


title: ラディッツ

text: ラディッツは、鳥山明の漫画『ドラゴンボール』およびそれを原作とするアニメ『ドラゴンボールZ』『ドラゴンボールGT』『ドラゴンボール改』に登場する架空のキャラクター。


title: ラディッツ

text: 宇宙最強の戦闘民族サイヤ人の戦士であり、孫悟空の実兄。実の甥である孫悟飯を人質に取って地球人100人を殺すよう要求したり、自身が窮地に陥ると命乞いや騙し討ちを試みるなど、冷酷にして卑劣な性格の持ち主。一方でできることなら身内は殺したくないと悟飯に告げており、彼なりに同族に対する仲間意識や気遣いを見せている。M字型の生え際と、膝あたりまで伸びている細かく尖った長髪が特徴。エイジ737年の惑星ベジータ消滅の際は、他の星を侵略していたため命拾いし、ベジータ、ナッパ、カカロット（孫悟空）とともに数少ないサイヤ人の生き残りとなった。しかし実力では二人より劣ることから見下されている。


title: ラディッツ

text: 名前の由来はハツカダイコンの英語読みであるラディッシュ。


title: ラディッツ

text: ベジータ、ナッパとともに高値で売れそうな惑星を攻めることになったが、苦戦が予想された。そこで悟空の存在を思い出し、地球へ赴く。悟空に仲間に加わるよう要求するが、拒否されたため戦いとなる。しかしラディッツは軽く悟空を打ち倒すと悟飯を人質に取り、「明日までに地球人100人の死体を用意しろ」と告げて立ち去る。


title: ラディッツ

text: その後、悟空、ピッコロという呉越同舟の状態で組まれた当時の地球最強コンビと戦うことになるが、ラディッツは悟空とピッコロの2人がかりでも全く相手にならないほどの圧倒的な強さを見せつけた。


title: ラディッツ

text: ピッコロが新たに習得した技・魔貫光殺砲を紙一重で避け、反撃に転じようとするが、その瞬間にサイヤ人の弱点である尻尾を悟空に掴まれて力を失う。しかし、言葉巧みな命乞いで悟空を騙して尻尾から手を離させると、悟空を殴り飛ばして痛めつける。そのとき、父の危機に激しい怒りを見せた悟飯が、怒りに任せて強烈な頭突きをラディッツに喰らわせた。これにより、ラディッツは大ダメージを受けて戦闘力が大幅に低下、悟飯を殺そうとしたところで悟空に羽交い絞めにされ、ピッコロが再び発動した魔貫光殺砲によって、悟空もろとも腹部を貫かれた。その後、2人にベジータとナッパ（自分よりも遥かに強い2人のサイヤ人と表現していた）が1年後にやってくることを告白し、嘲り笑いながらもピッコロに止めを刺された。原作ではそれ以後は登場していない。死ぬ間際にドラゴンボールでベジータとナッパに生き返らせてもらえることを望んでおり、ナッパもベジータに対し「ドラゴンボールを集めたらラディッツを生き返らせるのか？」と問うたが、当のベジータからは「役に立たん奴はいらん」という理由で却下し見放された。


title: ラディッツ

text: その後はあの世で大暴れするも閻魔大王に取り押さえられ、地獄に送られたことが語られた。ナメック星編においては死の淵から戦闘力を上げた悟飯を見てサイヤ人と勘繰ったフリーザが「ラディッツの子か。面影がある」と名前を上げている。


title: ラディッツ

text: アニメではベジータの回想シーンに登場したり、人造人間編での悟飯とセルとの会話で悟飯の口からラディッツの名前が出ている。


title: ラディッツ

text: 息子・悟飯を助けるためとはいえ、本来フェアな勝負を好む悟空がライバルのピッコロと手を組んで2人がかりで奇襲を仕掛けるといった手段を選ばざるを得ず、さらには「今度ばかりはワクワクしない、恐ろしくてガタガタくる」と、強い相手との戦いを何よりも楽しむはずの悟空に弱音を吐かせる程の圧倒的な実力差を誇っていた。


title: ラディッツ

text: 後に明かされた戦闘力は1500。『ドラゴンボールマンチョコ超』ラディッツのシール裏面の説明では「成人となり地球赴き悟空&ピッコロを圧倒した戦闘力は1600」。『ドラゴンボール大全集 7巻』では「一人前のサイヤ人の実力としては最低レベルで、ラディッツは最下級戦士の生まれで、さらには強敵との戦闘経験が不足している」と解説されている。『最強ジャンプ2018年1月号』付録冊子のQ&Aで鳥山明は「サイヤ人は生まれてすぐに測定された戦闘力数値が基準より高ければ上級戦士と見なされるが、ラディッツは上級戦士だったため正規の戦闘員としてナッパのいるグループに配属され子供の頃から闘っている」と答えている。ナッパとベジータはそれぞれ4000、18000とラディッツを遥かに凌いでおり、生き残ったサイヤ人4人の中では、弱点である尻尾を唯一鍛えておらず、ナッパから「よわむしラディッツのバカ」と呼ばれるなど馬鹿にされていた。ラディッツの戦死を聞いたベジータが「情けないヤツ」と発言していることから、仲間からの評価は比較的低い。


title: ラディッツ

text: ゲームでの初登場はファミリーコンピュータ用RPGソフト『ドラゴンボール3 悟空伝』。エンディングでボタンを押すことによって対戦できる隠しキャラクターとなっている。『ドラゴンボールZ 強襲!サイヤ人』ではゲーム序盤のボスとして登場する。スーパーファミコン用ゲームソフト『ドラゴンボールZ 超サイヤ伝説』では、原作に準ずる登場のみならず、ピッコロの界王星での実戦修行の相手としてナッパと一緒に現れ戦うことになる。その際、界王が「こいつらを閻魔から借りるのは苦労した」と語っている。戦闘力は変わらず、ナッパは4000でラディッツは1500。


title: ラディッツ

text: ゲームボーイ用ソフト『ドラゴンボールZ 悟空飛翔伝』ではラディッツの戦闘力1200。


title: ラディッツ

text: スーパーファミコン用ソフト『ドラゴンボールZ 超悟空伝 -覚醒編-』では2周目以降のスペシャルエンドに、「もし悟空がラディッツの尻尾を握ったままだったら」というifストーリーが存在する。原作で言及されたようにラディッツは自ら尻尾を切り離し悟空から逃れ、悟空は魔貫光殺砲の誤射により死亡、ピッコロが意図的に悟空を殺したと勘違いした悟飯の頭突きによりピッコロも敗北してしまい、それを見たラディッツは悟飯の高い潜在能力に目を付け、サイヤ人として育て上げることを決意する。数年後、ラディッツに育てられた悟飯が笑いながら都を焼き払うというバッドエンディングとなる。


title: ラディッツ

text: 格闘ゲームでの初登場はPlayStation 2専用ソフト『ドラゴンボールZ』。ラディッツに魔貫光殺砲を命中させるミニゲームが存在する。


title: ラディッツ

text: PlayStationおよびWiiの『ドラゴンボールZ Sparking!NEO』では悟空の界王星での修業における最終テストの相手として登場。未だに弟である悟空を見下していたが、結局倒される。また、「運命の兄弟編」と題した、ラディッツを主人公としたifストーリーも収録されている。ピッコロとの戦いで記憶を失ったラディッツが悟空らと仲良くなる内容で、成長した悟空の姿を見て「お、親父!」「ば、バーダック…?」などと驚いている。とくに悟飯と親しくなり、記憶を取り戻して悟空たちの敵に回ったあとも悟飯にだけは本音を曝け出している。なお、記憶を失う原因は不良品の栽培マンを掴まされて自爆を食らったため。以降のシリーズでは栽培マンに嘗めた目で見られている。ナッパやベジータと闘わせると、その際に「いつまでも俺をナメていると後悔するぞ!」と言い放つ。


title: ラディッツ

text: 『ドラゴンボールZ Sparking!NEO』および『ドラゴンボールZ Sparking!METEOR』ではゲームオリジナルの大猿となったラディッツが登場する。


title: ラディッツ

text: 『ドラゴンボールZ バーストリミット』ではゲーム上悟空を援護した際や、仙豆を与えた際など悟空に好意的な発言をするが、悟空からは邪険に扱われる。


title: ラディッツ

text: ニンテンドーDSソフト『ドラゴンボールZ 遥かなる悟空伝説』では地獄から抜け出し、蛇姫のもとにいたり、占いババの宮殿にて悟飯と再戦するストーリーが展開され、悟飯から「お前が来なければ、お父さんが死ななかった」と怒りをぶつけられる場面もある。


title: ラディッツ

text: ニンテンドーDSソフト『ドラゴンボール改 サイヤ人来襲』では原作通り悟空と戦い、さらに死亡した後地獄に落ちたラディッツと2回再戦するイベントがある。1回目の戦闘力は1800、2回目は3000。地獄に落ちたラディッツはまったく反省しておらず、円生樹の実や元気の結晶を手に入れて、閻魔大王を超える力を身につけ地獄の王者になろうとしている。


title: ラディッツ

text: 『ドラゴンボール タッグバーサス』ではバーダックが主役のifストーリーに登場する。自分より先に地球に来襲したバーダックが孫（悟飯）可愛さに地球側についたことに怒り悟飯を誘拐しバーダックと戦うが、返り討ちにされてしまう。


title: ラディッツ

text: 『ドラゴンボールフュージョンズ』ではラディッツとターレスがメタモリングを使ったEXフュージョンにより誕生した合体戦士「タッツ」が登場している。下級戦士同士の合体のため相性が良い。また、ラディッツとナッパのEXフュージョンにより誕生した合体戦士「ラッパ」も登場する。漫画『ドラゴンボールフュージョンズ the MANGA!!』ではラディッツとナッパのフュージョンにより誕生した合体戦士「ナッツ」が登場しており、ゲーム版にも登場している。ゲームではラディッツの技であるダブルサンデーを使用している。


title: ラディッツ

text: 『ドラゴンボール ゼノバース』では歴史改変の影響により邪悪な気を宿し、より強力になった状態で登場。本来なら倒されるはずだったが悟空の羽交い絞めを振り解き脱出。悟飯の体当たりも避け、攻撃直後で無防備だったピッコロを気功波で倒している。後に主人公（プレイヤー）が現れたことで改変され、倒された。また同ゲームでは「悟空がラディッツに協力していたら」というif展開があり、その際は「分かり合えると思っていたぞ弟よ！」と悟空を歓迎している。なお、この時の悟空は主人公たちを「地球を狙う悪党」と認識しておりクリリンから「悟空がおかしくなった」と困惑されている。このゲームでパンと戦わせるとラディッツは「奇妙な感覚」を覚え、パンからは不思議がられている。


title: ラディッツ

text: 『スーパードラゴンボールヒーローズ』、スマホアプリ『ドラゴンボールZ ドッカンバトル』などでは超サイヤ人3のラディッツが登場した。


title: ラディッツ

text: 原作では技に名前は付いていない。ゲームによっては、技名には原作での台詞に準ずるものもある。ディンプス製作のゲームでは、下記のサタデークラッシュやダブルサンデーのように、月日に関する単語が入っている。惑星ベジータの消滅については、「巨大隕石の衝突によって爆発した」と信じており、フリーザによって消滅させられたという真相は知らなかったようである。ただし、アニメでは死後に『Z』104話におけるベジータの回想シーンの中でわずかに登場し、惑星ベジータがフリーザに破壊されたという噂に驚いている。自分の父・バーダックが、そのフリーザにただ1人立ち向かって死んだことは知らなかったようである。悟空に対して「俺たちの父も母も巨大隕石の衝突によって死亡した」と語っている。


title: ラディッツ

text: バーダックが主人公のTVスペシャル『ドラゴンボールZ たったひとりの最終決戦〜フリーザに挑んだZ戦士 孫悟空の父〜』においても、登場せず名前も呼ばれていない。アニメオリジナルの話では過去の悪役が再登場しているが、彼は出ていない。


title: ラディッツ

text: 劇場版『ドラゴンボールZ 復活のフュージョン!!悟空とベジータ』のメインビジュアルでは地獄からよみがえる悪役たちの中に紛れている。


title: ラディッツ

text: 『ドラゴンボールGT』では、二人の17号の共鳴反応により、あの世とこの世が接合したことで地獄からよみがえり、悟空が見ていたテレビに人造人間19号やかつての悪人たちと飛んでいる姿が映っていた。その後、地獄に送り返されている（閻魔宮にて行列に並んでいる）。ベジータやナッパを含むサイヤ人来襲時に、共に死んだ悟空を生き返らせた時のマイナスエネルギーによって邪悪龍が誕生したきっかけとされている。


title: ラディッツ

text: 『ドラゴンボール超』第76話では、クリリンの記憶が生み出した過去の強敵たちの幻影の一人として、悟空とクリリンの前に立ちはだかった。


title: ラディッツ

text: 『銀河パトロール ジャコ』のオマケ漫画『DRAGON BALL－ 放たれた運命の子』では幼い頃の姿が登場。戦闘員としてベジータと組んでいる。王子のベジータとは「キミ」と対等の口調で話している。父親であるバーダックはラディッツがベジータ王子と組まされたと聞いて渋い顔で「やっかいなやつと組まされたな…」と彼を案じている様子を見せた。


title: ラディッツ

text: 劇場版『ドラゴンボール超　ブロリー』では上記の『DRAGON BALL－』に準拠した設定で登場。ベジータと組み、ナッパたち数名のサイヤ人と星を攻めている最中に惑星ベジータの消滅を知る。下級戦士と判定され、家庭用の育児カプセルで育てられていたカカロットを「みっともない」と評し、彼がポッドで地球に送られたことを思い出してもそっけない態度を取っていた。悟空がブロリーとの戦いの中で過去を回想した際、悟空と共にピッコロの魔貫光殺砲に貫かれるシーンが描かれた。


title: ラディッツ

text: ナメック星編の時期に行われた鳥山明の漫画全般を対象にしたキャラクター人気投票では第20位にランク入りしている。


title: 岡っ引

text: 岡っ引（おかっぴき）は、江戸時代の町奉行所や火付盗賊改方などの警察機能の末端を担った非公認の協力者。


title: 岡っ引

text: 正式には江戸では御用聞き（ごようきき）、関八州では目明かし（めあかし）、関西では手先（てさき）あるいは口問い（くちとい）と呼び、各地方で呼び方は異なっていた。岡とは脇の立場の人間であることを表し、公儀の役人（同心）ではない脇の人間が拘引することから岡っ引と呼ばれた。また、岡っ引は配下に下っ引と呼ばれる手下を持つことも多かった。


title: 岡っ引

text: 本来「岡っ引」という呼び方は蔑称で、公の場所では呼ばれたり名乗ったりする呼び方ではないが、時代小説や時代劇でこのように呼ばれたり表現されたりすることが多い。本項では、便宜上「岡っ引」で統一する。


title: 岡っ引

text: 起源は軽犯罪者の罪を許し手先として使った「放免」である。武士は市中の落伍者・渡世人の生活環境・犯罪実態について不分明なため、捜査の必要上、犯罪者の一部を体制側に取り込み情報収集のため使役する必要があった。江戸時代の刑罰は共同体からの追放刑が基本であったため、町や村といった公認された共同体の外部に、そこからの追放を受けた落伍者・犯罪者の共同体が形成され、その内部社会に通じた者を使わなければ捜査自体が困難だったのである。必然的に博徒、エタ、的屋などのやくざ者や、親分と呼ばれる地域の顔役が岡っ引になることが多く、両立しえない仕事を兼ねる「二足のわらじ」の語源となった。奉行所の威光を笠に着て威張る者や、恐喝まがいの行為で金を強請る者も多く、たびたび岡っ引の使用を禁止する御触れが出た。


title: 岡っ引

text: 南町・北町奉行所には与力が各25騎、同心が各100人配置されていたが、警察業務を執行する廻り方同心は南北合わせて30人にも満たず、人口100万人にも達した江戸の治安を維持することは困難であったため、同心は私的に岡っ引を雇っていた。岡っ引が約500人、下っ引を含めて3000人ぐらいいたという。


title: 岡っ引

text: 奉行所の正規の構成員ではなく、俸給も任命もなかったが、同心から手札（小遣い）を得ていた。同心の屋敷には岡っ引のための食事や間食の用意が常に整えてあり、いつでもそこで食事ができたようである。ただし、岡っ引を専業として生計を立てた事例は無く、女房に小間物屋や汁粉屋をやらせるなど家業を持った。


title: 岡っ引

text: 『半七捕物帳』や『銭形平次』などの時代劇において、岡っ引は常に十手を預かっているかのように描かれているが、実際は奉行所からの要請に基づき事件のたびに奉行所に十手を取りに行ったとされている。十手を携帯する際も見えるように帯に差すのではなく、懐などに隠し持っていた。また、時代劇で十手に房が付いていることがあるが、房は同心以上に許されるものであって岡っ引の十手には付かない。ましてや紫色の房は要職の者が付けるものであり、岡っ引が付けることはまずあり得ない。


title: 岡っ引

text: 半七捕物帳を嚆矢とする捕物帳の探偵役としても有名であるが、実態とはかなり異なる。推理小説研究家によっては私立探偵と同種と見る人もいる（藤原宰太郎など）。


title: 岡っ引

text: 一般の町民が内密に役人から命じられて犯罪の密告に当たった。江戸とは異なり、犯人の捕縛に携わらず、密告専門であった。


title: 岡っ引

text: 江戸では非公認な存在であったが、それ以外の地域では地方領主により公認されたケースも存在している。例えば奥州守山藩では、目明しに対し十手の代わりに帯刀することを公式に許可し、かつ、必要経費代わりの現物支給として食い捨て（無銭飲食）の特権を付与している。また、関東取締出役配下の目明し（道案内）は地元町村からの推薦により任命されたため、公的な性格も有していた。


title: 宮城能彦

text: 宮城 能彦 (みやぎ よしひこ、1960年 - ) は、日本の社会学者・沖縄大学人文学部教授。専攻は地域社会学。


title: 宮城能彦

text:
沖縄県那覇市出身。最終学歴は兵庫教育大学大学院教育学研究科修了。
小林よしのり『新ゴーマニズム宣言スペシャル・沖縄論』でエフエム那覇の喜友名智子とともに沖縄の案内役として登場。


title: 宮城能彦

text:
『名護市史 教育』 本編6 2003年
那覇市教育委員会編 『那覇市教育史・通史編』 2002年
論文


title: 葵上

text: 『葵上』（あおいのうえ）は、『源氏物語』の「葵」巻に取材した能楽作品。世阿弥改作か。


title: 葵上

text: シテは六条御息所の生霊であり、題にもなっている葵の上は一切登場せず、生霊に祟られ寝込んでいることを一枚の小袖を舞台に寝かすこと（出し小袖）で表現している。


title: 葵上

text: 六条御息所は賀茂の祭の際、光源氏の正妻である葵の上一行から受けた侮辱に耐え切れず、生霊（前ジテ）となって葵上を苦しめているのである。薬石効なく、ついに修験者である横川の小聖が呼ばれ祈祷が始まると、生霊は怒り、鬼の姿（後ジテ）で現われるが、最後は般若の姿のまま、法力によって浄化される場面で終わる。


title: 自由が丘

text: 自由が丘（じゆうがおか）は、東京都目黒区の地名。現行行政地名は自由が丘一丁目から自由が丘三丁目。郵便番号は152-0035。


title: 自由が丘

text:
目黒区南部に位置する。地域内には東急東横線と大井町線が通り、それらが交差する自由が丘駅がある。また、地域の中央部に自由通り、北端に隣接して目黒通りが通る。
駅周辺は戦前に「衾沼（ふすまぬま）」と言う沼地を埋め立てて造成された土地であるため、丘と言う地名ながら、周辺と比較して低地となっている。


title: 自由が丘

text:
二・三丁目には丘が多いが、自由が丘の南に九品仏川があり、そこへ流れていた雨水が削っていったためである。自由が丘駅正面口ロータリーには女神像「あおぞら」（澤田政廣作）があり、あおぞらに因んで「自由が丘女神まつり」が毎年10月に開催される。
近年、自由が丘駅周辺は慢性的な交通渋滞に悩まされている。自由通りや学園通り、すずかけ通りなど主要道路の狭さや路上駐車等の問題、東横線や大井町線踏切によるボトルネックなど抱える問題は多い。これらを解消しようと駅周辺道路の拡幅を含めた道路整備構想などもあるが、いずれも地元商店街の反対が強く、実現の目処は立っていない。


title: 自由が丘

text: 一丁目に自由が丘駅、みずほ銀行自由が丘支店、三菱UFJ銀行自由が丘支店、城南信用金庫自由が丘支店、自由が丘デパート、自由が丘東急プラザ、自由が丘とうきゅう、二丁目に三井住友銀行自由が丘支店、横浜銀行自由が丘支店、さわやか信用金庫自由が丘支店がある。


title: 自由が丘

text: 東は緑が丘、西は世田谷区等々力、南は世田谷区奥沢、北は八雲・中根と接する。


title: 自由が丘

text: 東急東横線と東急大井町線の交差する自由が丘駅を中心として目黒区自由が丘と世田谷区奥沢に広がる住商業地域が、一般に自由が丘地域として認識されることが多い。2017年（平成29年）12月1日現在の世帯数と人口は以下の通りである。


title: 自由が丘

text: 区立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる


title: 自由が丘

text: 住宅地の地価は、2014年（平成26年）1月1日の公示地価によれば、自由が丘2-18-26の地点で89万円/mとなっている。


title: 自由が丘

text: 目黒区成立前は荏原郡碑衾町大字衾字谷畑中（やばたなか）で、近郊農村であった。1927年（昭和2年）8月28日に東京横浜電鉄東横線（現：東急東横線）が開通し、九品仏前駅を設置。同年に手塚岸衛により、自由ヶ丘学園が開校する。


title: 自由が丘

text: 1929年（昭和4年）になると目黒蒲田電鉄二子玉川線（現在の東急大井町線。東京横浜電鉄を傘下に入れた）開通により九品仏の門前に駅が開設されることになり、この新駅が九品仏駅を名乗ることになったことから、九品仏前駅は、地名より衾駅に改称することとなったが、新しい地名を採り「自由ヶ丘駅」と改称した。


title: 自由が丘

text: 自由ヶ丘学園の名称は駅名として取り入れられるだけでなく当地の通称としても定着し、1932年（昭和7年）6月に碑衾町は大字衾字谷畑中・谷畑西・谷灰野良・谷山野・谷向下・谷権現前・谷鷺草の7字を統廃合して大字自由ヶ丘を新設。同年10月1日の東京市域拡張による目黒区成立時（目黒町と碑衾町が合併）に東京市目黒区自由ヶ丘となった。また、1965年（昭和40年）の住居表示施行時には「自由が丘」となった。翌年1966年（昭和41年）には、駅名も「自由が丘駅」に改称されている。


title: 自由が丘

text: 自由が丘は東急東横線が開通するまでは竹やぶだったが、鉄道開通後は急速に発展し、文化人や芸能人が住居を構えた。1933年に創業されたモンブラン（日本初の、モンブランを提供する洋菓子店）に文化人が集まったことで、「高級志向」の街といった認識をされるようになった。駅前ははじめ20軒ほどの商店街があるのみであったが、第二次世界大戦後の復興にあたって駅前広場を設置し、1956年（昭和31年）には537軒もの店が構えられるようになり、1963年には自由が丘商店街振興組合（後述）が設立された。1970年ごろには町の形がほぼ整ったが、住宅街には木が多く、また、熊野神社に竹やぶの一部が残っている。1974年に九品仏川は暗渠化され、九品仏川緑道として整備された。2000年ごろからは雑誌の取り上げられ方にも変化が見え、親しみやすさや庶民派というフレーズも見られる街となってきている。


title: 自由が丘

text:
地域内に設置された自由ヶ丘学園及び、それにちなんで改称された自由ヶ丘駅にちなみ「自由ヶ丘」となった。その後、「自由が丘」に改称された。大正、昭和初期に活躍した舞踊家の石井漠が、この地に舞踊研究所を開き、その際「自由ヶ丘」の地名を最初に名乗ったとされている。
自由が丘商店街振興組合は1963年（昭和38年）11月に発足した組織。振興組合としては日本最大の規模で、インフォメーションセンター、ウェブサイトの運営、行政と共同での町並みの整備などの活動を行っている。また、地元のコミュニティバス「サンクスネイチャーバス」（上述『バス』節を参照）の後援・協力も行っている。


title: 自由が丘

text: 2009年より「自由が丘森林化計画」を開始し自由が丘の緑化も推進している。これは自由が丘に新しく「エコタウン」といったイメージをも付加しようという計画である。この活動では地域独自の「自由が丘エコポイント」という名称のポイントサービスや、上部にスナゴケを設置した変わった自動販売機の設置などを行っている。この自動販売機は2010年9月15日に除幕式が行われ、30社以上の報道陣が集まり、翌日のテレビ、ラジオや新聞で報道されたという。


title: 自由が丘

text: これらの活動は「自由が丘の街づくりに深く関与している」と評価されている。


title: 川本三郎

text: 川本 三郎（かわもと さぶろう、1944年7月15日 - ）は、日本の評論家、翻訳家。読売文学賞、サントリー学芸賞（社会・風俗部門）選考委員。東京都渋谷区代々木山谷町（現・代々木4丁目）出身。


title: 川本三郎

text: ファッション評論、ファッション史研究の川本恵子（1951年 - 2008年）は妻。俳優の富田浩太郎は次姉の夫。母方の叔父に、滋賀プラスチック代表取締役でスケベ椅子の開発者の西四辻公敬がいる。また、歌人の冷泉為任は川本の母方の伯父にあたる。母方の祖父の西四辻公堯は陸軍少将で子爵、貴族院議員。


title: 川本三郎

text: 熊本県出身の内務官僚の第5子として生まれる。1945年5月25日の空襲で代々木の実家が焼失、同年8月、広島に単身赴任していた父が原爆投下で死去した。戦後は杉並区阿佐谷北で育つ。当時の家は小島烏水が建てた大きな洋館で、隣家にはロシア文学者中山省三郎が住み、その向かいには英文学者の田部重治がいた。麻布中学校・高等学校から1年間の浪人生活を経て東京大学に入学。1968年、同大学法学部政治学科を卒業後、同大学院に在籍しつつ、一年間の就職浪人生活を送る。二度目の受験で朝日新聞社に入社し、出版局に配属された。


title: 川本三郎

text: 『週刊朝日』編集部在職中、1971年2月、京浜安保共闘を自称する菊井良治（日本大学文理学部哲学科在学中）を取材。菊井が宮沢賢治について語り、ギター片手にクリーデンス・クリアウォーター・リバイバルの「雨を見たかい」を歌う姿に接して、個人的なシンパシーを持つに至る。1971年5月、人事異動で『朝日ジャーナル』記者となった後も菊井と密接に交際し、1971年8月21日に菊井らが赤衛軍を名乗って朝霞自衛官殺害事件を起こした際も、この犯罪を事前に取材し、犯行後にも菊井に金を渡すなどの便宜を図る。このとき川本は、赤衛軍のアジビラ作成を手伝った上、菊井から証拠品（自衛官が殺害された時に着用していた腕章と、犯行時に使用された隊員ズボン）を譲り受け、写真撮影の後、1971年9月上旬に同僚記者の妻にこれを託して焼却させた。1971年11月19日に菊井が逮捕されると川本の行為も露見、このため川本は1972年1月9日に証憑湮滅容疑で埼玉県草加警察署に逮捕され、会社は懲戒解雇となった。23日間の留置の後、1972年2月に保釈。同年9月27日、川本は浦和地裁にて懲役10か月、執行猶予2年の有罪判決を受けた。この事件の経緯は自伝的な『マイ・バック・ページ-ある60年代の物語』に詳しい。


title: 川本三郎

text: 以後、人の紹介で小さな編集プロダクションに拾われ、仕事のかたわら映画評や文芸評論を書き始める。物を書くことを川本に勧めたのは川本の大学時代の同級生の松本健一だった。1973年、『朝日ジャーナル』時代に取材を通じて知り合った21歳の武蔵野美術大学生・大塚恵子（のちのファッションジャーナリスト・川本恵子）と結婚し、三鷹市下連雀に住む。


title: 川本三郎

text: 1977年、『朝日のようにさわやかに』『同時代を生きる「気分」』の刊行を機に独立。朝日新聞社を懲戒解雇された経緯からして、最初は良い仕事が来ず、マイナーな雑誌で「福島県小名浜温泉トルコ風呂潜入」などのルポを書いたほか、スウェーデンのポルノ小説を翻訳したこともある。文芸・映画・都市など幅広いジャンルで多数の著書があるとともに、永井荷風に関する著作もある。映画に関する著作が最も多いが、「町歩き本」も多数刊行しており近年の「散歩ブーム」の火付け役の一人である。ほか米国文学の翻訳もあり、特にトルーマン・カポーティを好んで訳している。


title: 川本三郎

text: 1979年、常盤新平、青山南とともに編集委員として『ハッピーエンド通信』を刊行。


title: 川本三郎

text: 『群像』1979年6月号に村上春樹の処女長編小説『風の歌を聴け』が掲載された直後、川本は『カイエ』1979年8月号において村上に対しいち早くインタビューを行う。最初期からの村上春樹の支持者だったが、ノンフィクション『アンダーグラウンド』（講談社、1997年3月）が刊行されたあたりから批判的になる。2002年の『海辺のカフカ』の刊行時に同書を酷評する。


title: 川本三郎

text: 月刊誌『東京人』（1986年創刊）の編集委員であった。


title: 川本三郎

text: 2010年より、立教大学文学部特任教授（ - 2012年）。


title: 川本三郎

text: 自らの1970年前後の体験を描いた『マイ・バック・ページ』が妻夫木聡と松山ケンイチの主演で映画化され、2011年5月に公開された。


title: 武蔵小山

text: 武蔵小山（むさしこやま）は、東京都品川区および目黒区にまたがる地域である。


title: 武蔵小山

text: 武蔵野台地の東端にあたる、ほぼ標高が30m前後の荏原台地上に開けている。付近は古くは小山のほか、後地、清水、月光原、桐ヶ谷などの地名で呼ばれていた（これらは小学校や銭湯、斎場などの名称として現在も残る）。また、高台のため遠く富士山を望むことができた（これも銭湯名として残っている）。この地で「清水」という地名が多いのは、目黒川から別れて台地を刻む谷戸の崖線に湧水があったことによる。


title: 武蔵小山

text: 江戸時代、この一帯は畑や竹薮、雑木林が中心の様相だった。東海道品川宿への利水として玉川上水から分かれた品川用水が通され、この用水に沿って集落も増えた。この頃の庚申塔がいくつか遺されている。この地の北に不動明王を祀る龍泉寺（現・目黒不動尊）、西に仁王像を祀る円融寺といった名刹があり、品川宿から参詣道（碑文谷道）がここで分岐したため、参詣客でおおいに賑わった。ここには、後に信仰を集め現在も残る地蔵堂（朝日地蔵）や道標があり当時を偲ばせている。この分岐点は「武蔵の辻」「煤団子の辻」などとも呼ばれていた（現在は「表通りの地蔵堂の後ろの土地」に由来するという後地交差点として名をとどめる）。しかし、通りを離れると大正期あたりまでは閑散としており、大正12年では今のパルム商店街のある場所は幅2mほどの小道で、周りは畑ばかりであったという。この頃まで、目黒不動から碑文谷一帯は、江戸・東京市中で出回る筍のほとんどを産していた。


title: 武蔵小山

text: やがて、洗足田園都市開発のため、渋沢栄一設立による田園都市株式会社の鉄道部門：目黒蒲田電鉄（現：東急目黒線と東急多摩川線）が通されることとなり、1923年（大正12年）3月11日に後地の地の西側に「小山駅」が開業し、翌年「武蔵小山駅」に改称。関東大震災以後はこの駅を中心として「武蔵小山」と呼ばれるようになり、爆発的に人口が増加した。第二次世界大戦中は商店街から満州へ移住する者もいた。大戦末期には東京大空襲の被害を受けた。


title: 武蔵小山

text: 戦後は駅の南側や東側の区画整理が進み、街路が碁盤の目状となっている。


title: 武蔵小山

text: 現在の周囲の町名表記は「小山」「小山台」「荏原」「西五反田｣「平塚」（以上品川区）「目黒本町」「下目黒」（以上目黒区）などであり、「武蔵小山」ではない。駅周辺には5つの商店街・商店会があり（武蔵小山商店街、一番通り商店街、親友会通り商店会、後地商店会、平和通り商店街）、そのうち武蔵小山商店街「パルム」は完成当時「東洋一」と称えられ現在でも東京都内では最長の800mのアーケードと約250店舗を有する。商店街は、駅前を始端とすると中原街道まで至って終端となるが、すぐ近くから戸越銀座商店街が始まり、長大な商圏を形成している。毎年9月第1週の土日には三谷八幡神社（武蔵小山）と小山八幡神社（西小山）の「武蔵小山両社祭」が開かれ、付近の町会から7基の大神輿や山車が繰り出し賑わう。


title: 武蔵小山

text: また、小山三丁目15～20番界隈は、武蔵小山飲食店街りゅえるを形成しているが、東京のしゃれた街並みづくり推進条例による再開発で、2015年中には解体撤去される。


title: 武蔵小山

text: 武蔵小山商店街は1993年にポイントカードを導入し、2006年5月に「がんばる商店街77選」に選ばれた。主なイベントに『駅弁大会』『ヒーローショー』などがある。


title: 武蔵小山

text:
1999年から開始された目黒線の連続立体交差事業により不動前駅から洗足駅に至る区間が地下化された（2006年竣工）。目黒線は急行運行が始まり、地域の誘致活動の結果、武蔵小山駅は急行停車駅となった。
2010年9月には、武蔵小山駅上に駅ビルが完成し、LAWSON+toks・無印良品・東急ストア等が出店している。


title: 武蔵小山

text: 近隣には商店街のほかに東京都立小山台高等学校、星薬科大学などが所在する。


title: 武蔵小山

text: 駅の北西側は、これまで区画整理がほとんどなされず、また林業試験場の存在でその北側の地域を隔絶していたが、試験場跡地が林試の森公園として整備され、また区画整理により山手通りから小山台地区を通って26号線通りに抜けるかむろ坂通りが開通し、住環境が向上している。


title: 桜新町

text: 桜新町（さくらしんまち）は、東京都世田谷区の町名。現行行政地名は桜新町一丁目及び桜新町二丁目。郵便番号は154-0015。玉川地域に属する。


title: 桜新町

text: 当地域内を走る東急田園都市線桜新町駅の南側が桜新町一丁目、北側が桜新町二丁目に分かれる。広義には桜新町駅を中心に広がる街を指す場合が多い。駅前には古くからの商店を始め、ファーストフード店やスーパーマーケットが軒を連ね、ここから弦巻、深沢、新町などの住宅地が四方に広がる。


title: 桜新町

text: マンション建設ブームに伴い、平成期に入って以降、急激に人口が増えている地域の一つであるが、古くは桜新町一丁目に畑が、桜新町二丁目に町工場が多く、現在も駅前の世田谷目黒農業協同組合などにその名残が感じられる。桜新町2丁目には、世田谷区では珍しくなった準工業地域が今も存在する。


title: 桜新町

text: 深沢七丁目・深沢八丁目の桜は、桜のトンネルのようになっている。1933年（昭和8年）刊行の『玉川電車名所図会』に、桜新町電停の南側に「櫻トンネル」の記載が確認できる。


title: 桜新町

text: 住宅地の地価は、2014年（平成26年）1月1日の公示地価によれば、桜新町2-14-8の地点で70万2000円/mとなっている。


title: 桜新町

text: 新町の名は、この一帯は万治年間（1658 - 1660年）に開拓された農地であり、武蔵国荏原郡世田ヶ谷村（彦根藩領）より独立分村し、世田ヶ谷新町村と名づけられたことに由来する。


title: 桜新町

text: 新町は、1912年（明治45年）から1913年（大正2年）にかけて、東京信託株式会社（現・日本不動産）により、関東初の高級別荘用地である「新町分譲地」が造成された。この時、現在の桜新町一丁目・深沢七丁目・深沢八丁目に当たる開発地の通りにソメイヨシノの並木が設けられた。


title: 桜新町

text: 桜新町の名称は、1932年（昭和7年）の東急玉川線の駅名に最初に確認できる。なお、近くの東京府立桜町高女学校（元・東京府立十一高女学校、現・東京都立桜町高等学校）は、1941年（昭和16年）から桜町の名称を使っている。


title: 桜新町

text: 1968年（昭和43年）の住居表示実施の際、現在の桜新町の町域を新町から分離し、旧町名「新町」に「桜」を冠して桜新町とした。


title: 桜新町

text: 昭和期、当地域に漫画『サザエさん』の原作者・長谷川町子が居住していた。国道246号に程近いセブン-イレブンは、以前は「三河屋」という酒店で、漫画に登場する「三河屋さん」のモデルであった。また、桜新町一丁目の長谷川町子美術館では、『サザエさん』の原画が常設展示されているほか、長谷川姉妹所蔵の美術収蔵品展示が行われている。桜新町駅と当美術館を結ぶ商店街通りが「サザエさん通り」と名づけられ、公共スペースのあちこちにサザエさんのイラストが施されるなど、「サザエさんの町」として親しまれている。サザエさん通りを南に15分ほど行くと日体大が左手に見える。桜新町駅は日体大世田谷キャンパス（本部）の最寄駅で日体大生の下宿も多く桜新町商店街が日体大の箱根駅伝出場を祝う垂れ幕など12月（過去にはアテネオリンピック祝金メダル北島康介選手「日体大卒」など）には掲げられている。1981年（昭和56年）には桜新町商店街と大学との協力で地域活性化ソフトボール大会の親睦試合も催された。


title: 桜新町

text:
高度経済成長期のただ中で人手不足に悩んでいた1952年（昭和27年）頃、各店舗ごとに求人募集要項を作り、地方に向けて積極的に働き手を求めることを桜新町商店会が発案し、商店街ぐるみで、渋谷公共職業安定所経由で新潟県に申請を出したところ、当時の世相で「金の卵」と形容された若者たちがこぞってこれに応え、就職することとなった。これがモデルケースとなり、その後の集団就職ブーム到来の先駆けとなった。
開花時に「さくらまつり」が開催され、同町在住の歌手・水前寺清子が歌い、近隣の日本体育大学のエッサッサが毎年恒例で行われる。駅前通りの「ヤエザクラの並木」は当地域のシンボルとなっている。2017年（平成29年）12月1日現在の世帯数と人口は以下の通りである。
区立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。


title: 桜新町

text: 東急バスの路線が、町域内を通るほか南側を通る玉川通り沿いを通る路線も利用できる。太字は町域にある停留所。


title: 桜新町

text: 玉電（東急玉川線）が通った通り（新町二丁目交差点以西が東京都道427号瀬田貫井線）が一丁目と二丁目境の東西を貫き、南側には国道246号（玉川通り）と首都高速道路3号渋谷線（近隣の出入口は用賀出入口。東名高速道路の東京インターチェンジを併設）が通る。南北方向では、一丁目の長谷川町子美術館へ行く「サザエさん通り」が中央部を南北に通り、二丁目の東側は新町二丁目交差点から北上する都道427号が弦巻方向へ抜けている。西側は馬事公苑通りが世田谷通り（都道3号）方面へ抜けている。


title: 鹿央町

text: 鹿央町（かおうまち）は、熊本県鹿本郡にあった町である。


title: 鹿央町

text: 2005年1月15日に山鹿市・鹿本郡菊鹿町・鹿北町・鹿本町と合併し、山鹿市鹿央町となった。


title: 鹿央町

text: 熊本県の北部に位置する。


title: 鹿北町

text: 鹿北町（かほくまち）は、熊本県鹿本郡にあった町。


title: 鹿北町

text: 2005年1月15日に山鹿市および鹿本郡鹿央町・菊鹿町・鹿本町と新設合併し、山鹿市鹿北町となった。


title: 鹿北町

text: 位置は熊本県の北部に位置し、福岡県との県境に面していた。


title: 鹿本町

text: 鹿本町（かもとまち）は、熊本県鹿本郡にあった町。


title: 鹿本町

text: 2005年1月15日に山鹿市・鹿本郡菊鹿町・鹿北町・鹿央町と合併し、山鹿市鹿本町となった。


title: 鹿本町

text: 菊池川が町の南部を流れていた。


title: 鹿本町

text: 町内に鉄道路線は走っていない。かつては、山鹿温泉鉄道が走っていた。（1960年休止、その後廃止）


title: 磨墨塚

text: 磨墨塚（するすみづか）とは、梶原景季の愛馬の墓とされている塚である。日本各地に存在するものの、本項では東京都大田区南馬込のものを中心に解説する。


title: 磨墨塚

text: 磨墨は梶原景季の愛馬であり名馬として知られた。磨墨に乗った景季は、1184年（寿永3）の宇治川の戦いで、やはり名馬の誉れ高い池月（いけづき）に乗る佐々木高綱と先陣を争った（宇治川の先陣争い）。磨墨を葬った場所と称する所は日本各地にあり、東京都大田区南馬込3-18-21 にも磨墨塚と称す塚がある。


title: 磨墨塚

text: 現在塚上には、地元篤志家が建立した顕彰碑があり、塚の周囲には江戸時代の馬頭観音の石碑なども残り、馬に関わる場所として古くから知られていた事は確かなようだ。塚の付近には磨墨が落命したという「駒落ノ谷」や、死期の迫った磨墨が鐙を落とした「鐙谷」に由来する「鐙坂」（坂自体は大正頃の区画整理による)がある。


title: 磨墨塚

text: また、磨墨塚近くの古刹万福寺には、梶原景時の墓とされる墓石が残っている。さらに、万福寺に近い、現在大田区立郷土博物館（大田区南馬込5-11-13）がある谷の旧家の敷地は、地元では古くから梶原屋敷と呼ばれ、梶原景時の屋敷があったとの伝承がある。


title: 磨墨塚

text: ただし、これらの遺構や伝承と、実際の磨墨や梶原景時との関わりを示す具体的な証拠は無く、あくまで俗説に過ぎない。実は、戦国時代の1559年（永禄2）、後北条氏により編纂された『小田原衆所領役帳』には、太田康資を筆頭とする江戸衆の中に、武蔵国馬込に梶原助五郎、同新井宿に梶原日向守の名が見える。おそらく、戦国期の土豪梶原氏の事跡が、後世梶原景時と混同されたというのが真相のようである。


title: 磨墨塚

text: 万福寺境内の伝梶原景時墓も、景時本人の物ではなく、戦国期の馬込梶原氏関連の人物の墓と考えられている。墓石側面の銘文には「景末」の名が読み取れる。同墓に関しては、江戸時代に編纂された地誌『新編武蔵風土記稿』にも詳細に記述され、景時の墓とする俗説を否定している。同書には墓石側面の銘文の全文が記録されている。現在では墓石の風化著しく、銘文の判読が困難な事もあり、貴重な記録となっている。


title: 磨墨塚

text: 一方、馬込の伝梶原屋敷跡の地に、少なくとも戦国期の馬込梶原氏の居館として、小規模な中世城郭「馬込城」が築かれていた事は事実のようで、谷を下りる道を挟んで博物館の向かい側の谷北側斜面には、僅かに段状の削平地が、谷頭から谷の下方の神社付近にまで確認され、馬込城の遺構の可能性が指摘されている。また中世城郭の居館部分の名称であり、城郭地名としても知られる「根古屋」（ねごや）が、この谷の字名として残されていた点も、馬込城の存在を示す有力な傍証である（地元の表記では根古谷）。東京23区内で根古屋地名が確認されるのは、今のところ大田区の馬込だけである。この馬込城及び城主梶原氏については、城郭研究家の伊禮正雄が詳細に検討を加えている。


title: 磨墨塚

text: 万福寺では、ごく最近磨墨像の建立や伝梶原景時墓の整備が相次いで行なわれた。伝景時墓の墓石も整備の度毎に若干場所が移動されている。また、馬込には梶原屋敷伝承の他に、「梶原ヶ原」や「梶原塚」など、梶原氏に因む地名や遺構がいくつか残っていた。梶原塚付近にあったという宝篋印塔が、昭和30年頃に万福寺境内に移設、保存されている。


title: 磨墨塚

text: なお、東京都大田区の洗足池周辺（洗足池公園大田区南千束2-14-5）には、名馬池月の伝説も伝えられている。石橋山の合戦敗北後の源頼朝が、池の付近に投宿した際、池の水面に映える美しい駿馬が現れたので捕らえ、池月と命名したという。


title: 磨墨塚

text: 池月伝説は関東各地に存し、洗足池の伝承も俗説の1つに過ぎないが、大田区から品川区の一帯はとかく源氏にまつわる地名や伝承が多く残る地域である点は興味深い。すなわち源氏ゆかりの馬込八幡神社や源氏の白旗に由来した社号を有す旗ヶ岡八幡神社、伝梶原景時寄進の神橋や伝源頼朝寄進の手水石を伝える武蔵國八幡總社の磐井神社などがあり（大田区大森北）、品川区中延には、かつての字名として「源氏前」の地名が伝わる。


title: 磨墨塚

text: これらの伝承を踏まえ、大田区と隣接する品川区にある大井競馬場では毎年秋に「池月・磨墨賞」という名前のレースが行われている。


title: 丸ゴシック体

text: 丸ゴシック体（まるゴシックたい）とはゴシック体と同様にほぼ均一な太さの点画で構成されるが、その画の両端や曲がりなどを丸めた書体である。


title: 丸ゴシック体

text: 角を丸める手法はラウンド処理と呼ばれ、角の両端に円形や楕円形を埋め込んだような形状のほか角ゴシック体を角丸にしたような形状のものもある（後者は「角丸ゴシック体」と表現される場合もある）。また「アニト」のように視認性・可読性を確保するため、あえて曲がりの内側にはラウンド処理を施していない丸ゴシック体も存在する。


title: 丸ゴシック体

text: 活字としての丸ゴシック体の登場は1900年ごろで、とりわけ初期は篆書のような独特の字形であった。青山進行堂や製文堂に多く見られ画の両端に丸を仕込んだような形状、線の中ほどが細くなる傾向が特徴とされる。骨格・運筆は曲線的で、曲がりにおける丸みが顕著であった。これらは第二次世界大戦を境に姿を消したため、現在の丸ゴシック体の源流は写研の石井中丸ゴシック体と考えられる。この書体では線の幅が一定になるなど、戦前の丸ゴシック体とは異なる特徴が見られる。


title: 丸ゴシック体

text: また1973年には同社より写植用文字盤として「ナール」が発売された。テレビ番組のタイトルや看板文字のデザインを手がけていた中村征宏によるデザインで、詰め組みの手間を省くべく仮想ボディ目いっぱいに設計されたタイプフェイスは丸ゴシック体に対するイメージを刷新した。


title: 丸ゴシック体

text: 欧文書体においては丸ゴシック体に該当するものに“Rounded”があるが、日本における丸ゴシック体ほど普及はしていない（Helvetica Rounded、VAG roundedなど。なお、Helvetica Roundedはディック・ブルーナ作の絵本にしばしば見られる）。ストロークを縁取りして重ねた太丸ゴシック体として、重ね丸ゴシック体が存在する。ディスプレイ書体として使われている。


title: 出口雅之

text: 出口 雅之（でぐち まさゆき、1963年9月22日 - ）は、日本の歌手、シンガーソングライター。血液型AB型。1993年から1994年までソロユニットREV名義で活動した。


title: 出口雅之

text: 群馬県出身。1987年、グラスバレーのヴォーカルとしてデビュー。8枚のアルバム（ミニアルバム1枚、ベストアルバム1枚を含む）を残して、1992年に解散。グラスバレー解散後、出口は、栗林誠一郎とREVを結成する予定だったが、音楽性の違いにより、栗林は高山征輝とZYYGを結成した。


title: 出口雅之

text: 1993年には、4人組みユニット・REV（レフ）としてビーイング系 ZAIN RECORDS よりデビュー。1994年までに2枚のアルバムを残し解散。


title: 出口雅之

text: 1996年、ファンハウスより出口雅之名義でソロデビュー。シングル4枚、アルバム2枚、ミュージックビデオ1本をリリース。


title: 出口雅之

text: 1998年には、Suiside Sports Car（後述）を結成し、Soundmaster・Vocal（Mr. SUICIDE SPORTS CAR, KNIGHT on SUICIDE SPORTS CAR）として活動。並行して、Dandy D.というソロ・プロジェクトも行っている。


title: 出口雅之

text: 2006年からは、ローマとしきとして活動。CMのナレーションなどの活動も行う。


title: 出口雅之

text: 2008年に元SOFT BALLETの森岡賢とのユニット、ジェントルマン テイク ポラロイドを結成。アルバム「オルフェ」（2009年12月）発売。


title: 出口雅之

text:
2009年よりジャズクラブにてライブ活動。
出口雅之 ウィズ デコとして2012年6月20日にジャズ・アルバムを発売。


title: 出口雅之

text:
現在、ライブハウスなどでの音楽活動のかたわら、石鹸彫刻の作品を製作し個展を開催。都内において2015年より石鹸彫刻教室を開講。
REVのツアータイトルは、『LIVE MODE』と銘打っている。元々ビーイング所属のアーティストのツアータイトルには、必ず「LIVE ○○」とつける習慣がある。


title: 出口雅之

text: 1998年、都内のクラブでの活動を中心としてスタート。1999年10月、アナログシングル「RISKY」をインディーズで発表後、同年12月にシングル「RISKY」でメジャーデビュー。以降アナログ計2枚、シングル計5枚、アルバム2枚をリリースし、2003年にスレッジレコードに移籍してアルバム1枚を発表。


title: 出口雅之

text:
シングル
アルバム
アナログ


title: キュビット

text: キュビット、キュービット、キュビト（、、、）は、古代より西洋の各地で使われてきた長さの単位である。


title: キュビット

text: 今日、キュビットを日常的に使用している文化は存在しないが、宗教的な目的（例えばユダヤ教など）では現在でも使われている。


title: キュビット

text: キュビットは、肘から中指の先までの間の長さに由来する身体尺である。「キュビット」という名称は、ラテン語で「肘」を意味する に由来する


title: キュビット

text: 他の身体尺と同じように、後に特定の人物（その土地の有力者、王）の体に基づいて決められるようになり、さらに他の長さの単位との関係の中で明確な定義が与えられるようになった。よって各地で様々な長さのキュビットが使われていたことになるが、その長さはおおむね 43 - 53 センチメートルである。


title: キュビット

text: キュビットは、紀元前6000年ごろの古代メソポタミアで生まれたとされている。紀元前1950年ごろのニップルにおける1キュビットの銅製の棒（「シュメール・キュビット」、517.2 mm）は、現存する中では世界で最も古い長さの標準である。古代メソポタミアの都市ラガシュの支配者グデアの座像が現存しており、その腕の長さから得られるキュビットの長さは 496 mm である。コロンブス到達以前のメソアメリカの都市イサパで使われていた長さの単位も 496 mm である。これは偶然の一致とも考えられるが、これをメソポタミアとメソアメリカとの間に文化的交流があった証拠だと主張する者もいる。


title: キュビット

text: 古代エジプトでは、紀元前2750年ごろのサッカラで、何らかの長さの標準が用いられていたということがはっきりしている。その標準は 523.5～524 mm であり、その地におけるキュビットであると考えられる。エジプトでキュビットを表す象形文字は肘そのものである。ピラミッドもキュビットを基準にして作られているが、その長さを精密に測定した結果、ピラミッドには2種類のキュビットが使われていることがわかっている。これは、長いキュビットは王の腕から、短いキュビットは人民の腕から定められたものと言われている。


title: キュビット

text: それ以外の多くの西洋の文化も、キュビットは使われた。ペルシャのキュビットは 52～64 cm、古代ギリシャでは と呼ばれ約 47.4 cm、古代ローマでは と呼ばれて約 44.46 cm、アラブでは arsh と呼ばれて 48～64 cm であった。ユダヤでは と呼ばれて 46～61 cm であるが、これは今日でもユダヤ教で用いられている。


title: キュビット

text: 古代イスラエルでは、第一神殿時代のキュビットは 428 mm であった。第二神殿時代には、一般的には 445 mm のキュビットが使われていたが、宗教的な目的には 437 mm のキュビットが使用されていた。


title: キュビット

text: キュビットの分量単位には以下のようなものがある。その名前から、元々はキュビットとは独立して成立した単位と考えられるが、キュビットと関連づけられて、その分量単位となった。キュビットの倍量単位には、その2倍のダブルキュビットがある。ダブルキュビットはヤードの長さの由来とされている。国際単位系のメートルも、実はダブルキュビットに近い値になるように定められたものである。他にも、西洋の長さの単位の多くはキュビットやダブルキュビットに由来している。


title: 班女

text: 『班女』（はんじょ）は、世阿弥作と考えられる能の一つである。紅入り（若い娘）の狂女物だが、クルイ（激し乱れた心を表現する舞のパターン）の部分がなく、ひたすら扇に恋人を偲ぶ姿が舞と謡で表現される。


title: 班女

text: 「班女」は「班氏の女（むすめ）」の謂で、具体的には班婕妤を指す。班婕妤は前漢の成帝の愛人であったが、趙飛燕にその座を奪われ、捨てられた我が身を秋の扇になぞらえて詩『怨歌行』を作った。この故事に因んでシテが「班女」と渾名されている。


title: 班女

text: 扇物狂いと呼ばれるほど扇が目立つ。秋の扇は砧と並んで侘びしいものであった。


title: 班女

text: 狂言口開でアイによって班女の名の由来と、吉田の少将との恋がてきぱきと説明される。遊女である班女は本名を花子（はなご）というが、扇を愛好し班女と呼ばれた。班女は京より東下りの吉田の少将と恋に落ち、互いに扇を取り交わす。少将が旅立って以降班女は酌も取らずに扇を見つめている毎日である。そのため宿から追い出されてしまう。


title: 班女

text: ワキ（吉田の少将）が現われ、都からまた野上に来たと道行きを説明する。ところが契ったはずの花子はいない。「花子が京に来る事があれば立ち寄ってくれ」と言付けて京に向かう。


title: 班女

text: ここで場面は京都（糺の森）に移る。一声（シテの登場を示す笛の吹奏法）があり、後ジテが現われる。恋に泣く身を「いかに狂女なにとてけふは狂はぬぞ面白ろう狂ひ候へ」などと神社（下鴨神社）で見物人にからかわれる始末である。ところが片時も離さなかった扇に眼を留めた男があった。形見の扇に恋人を偲び中国の古籍をふんだんに引用した謡とともに序ノ舞（現在では中ノ舞）を舞う班女。男は（オリジナルではツレを介して）声をかけるが「これは愛しい人の形見だから」と拒否される。さらに声をかけ、扇を見せあえば、それが少将との再会であった。「それぞと知られ白雪の、扇のつまの形見こそ、妹背の中の情なれ、妹背の中の情なれ」（トメ拍子）。


title: 天体暦

text: 天体暦（てんたいれき、）とは、天体（太陽・月・衛星・惑星・恒星及び人工天体）の運行位置・軌道及び天象（日食、月食、天体の出没など）を推算した予報を書き下した情報である。天文暦、暦（れき）、軌道暦とも言う。


title: 天体暦

text: 現在、天体暦は基本暦 (fundamental ephemeris) と視天体暦 (apparent ephemeris) に分けることができる。基本暦は天体の運動方程式を積分して得られる天体の幾何学的な位置を扱い、視天体暦は基本暦を基に座標変換や惑星光行差の補正等をして得られる天体の視位置を扱っている。


title: 天体暦

text: 天体暦は太陽系内の天体の位置のさまざまな観測データをもとに、力学的な理論予測がそれに適合するようにして構築される。 よって、天体暦は天体の位置予測だけではなく、理論のパラメータとなる惑星の質量や天文単位の大きさなどさまざま天文定数を同時に決定し、それらの情報源ともなっている。 現代ではレーダーによる惑星の距離測定や惑星探査機との交信データの利用など近代的な手法の発達により、天体暦の精度はますます精緻なものとなっている。


title: 天体暦

text: 天体暦の力学的計算には長らく摂動論にもとづいた解析的な方法を用いることが主流であった。 現在でもフランスの VSOP () はこのような考えで作成されている。


title: 天体暦

text: 一方で近年はコンピュータの発達により、数値積分による大規模な計算が可能となり、数値的な天体暦が主流となっている。 特に惑星探査機の運用に必要であったためもあり、このような数値的暦はアメリカとロシアにおいて精密なものが作られるようになった。 NASA ジェット推進研究所 (JPL) の DE (Development Ephemeris) とロシア科学アカデミー応用天文学研究所 ( Institute of Applied Astoronomy) の EPM (Ephemerides of Planets and the Moon) がこのような数値的天体暦として代表的なものである。 日本では、2009年まで海上保安庁海洋情報部から年刊の視天体暦『天体位置表』が刊行されていた。


title: 天体暦

text: 人工天体・人工衛星（GPS衛星を含む）の軌道を事前若しくは事後推算した天体暦は専門機関によって計算されている。


title: 天体暦

text: GPS衛星自身も測位計算において必要とする事前推算の天体暦の情報を送信信号に乗せて放送している。また、事前推算の天体暦として、より長期間に適用可能（ただし概略精度）のものも合わせて放送しており、こちらはGPSの仕様書ではオールマナック（アルマナック、"almanac"）と呼んで区別している。


title: 大阪府立芦間高等学校

text: 大阪府立芦間高等学校（おおさかふりつ あしま こうとうがっこう）は、大阪府守口市外島町にある公立高等学校。


title: 大阪府立芦間高等学校

text: 2002年4月、大阪府立守口北高等学校（普通科）と大阪府立守口高等学校（普通科）の統廃合によって誕生した。学校敷地はかつての守口北高等学校の敷地を引き継いで使用している。


title: 大阪府立芦間高等学校

text: 英語科や数学科では習熟度別少人数授業を実施している。また情報科・産業社会と人間・総合学習ではティームティーチングも実施している。


title: 大阪府立芦間高等学校

text: 総合学科の中に「自然科学とテクノロジー」「文化と社会」「国際理解とコミュニケーション」「造形とメディア表現」「生活と健康」の系列を設置し、それぞれの系列ごとに普通科目、入試対策科目、資格取得支援科目などの約140科目（2007年時点）を設置している。また授業の中でのコンピュータやインターネットの活用も重視している。


title: 大阪府立芦間高等学校

text: 2010年には大阪府立たまがわ高等支援学校の「共生推進教室」を設置した。共生推進教室は知的障害を持つ生徒を対象とする。共生推進教室在籍の生徒は学籍の上ではたまがわ高等支援学校所属となるが、芦間高等学校に通学して健常者とともに授業や特別活動などに参加することになる。在籍者への指導は、芦間高等学校教員とたまがわ高等支援学校教員が連携しておこなう。ただし、共生推進教室は2015年に開校した大阪府立むらの高等支援学校へ移管された。


title: 山本洋子

text: 山本 洋子（やまもと ようこ）


title: ムムタズマハル (競走馬)

text: ムムタズマハル（""）はイギリスの競走馬。愛称は「マムティ」。2歳牝馬として驚異的なスピードを示し「Flying Filly」とも呼ばれた。繁殖牝馬としても娘の産駒に活躍馬が多数出て、母レディジョセフィン、姉レディジュラーとともに名牝系を作り上げた。馬名はムガル帝国第5代皇帝・シャー・ジャハーンの第一王妃ムムターズ・マハルが由来。


title: ムムタズマハル (競走馬)

text: ムムタズマハルは父ザテトラークから優れたスピードと、父と同じ毛色（芦毛にベンドア斑）を受け継ぎこの世に生を受けた。父とは違いすばらしい馬体だったため、1歳時のセリで後の大馬産家アーガー・ハーン3世に9100ギニーという当時としては2番目に高い価格で購入されている。


title: ムムタズマハル (競走馬)

text: 2歳時の調教で既に高いスピードを示し、調教の試走（5ハロン）ではフライアーズドウター（英クラシック三冠馬バーラムの母）に半ハロン（約100メートル）もの差を開いて先着した。1923年5月16日のスプリングステークス（ニューマーケット競馬場）でデビューすると、楽に流して後のオークス優勝馬ストレイスレース相手に楽勝した。続いて出走したロイヤルアスコット開催のクイーンメアリーステークスでは10馬身差を記録し、ナショナルブリーダーズプロデュースステークスを4馬身、モールコームステークスを10馬身、シャンペンステークスを3馬身と無敵の5連勝を飾った。しかし、インペリアルプロデュースステークスでは調子を崩し、アーケード（Arcade）を相手に初の敗戦を喫してしまった。


title: ムムタズマハル (競走馬)

text: それでも3歳の復帰戦1000ギニーでは圧倒的な一番人気に押された。しかし初のマイル戦でスタミナが切れゴール前失速、プラックの2着に敗れた。次走のコロネーションステークスでも距離が長く5着に敗れている。結局1マイル以上の距離では勝てなかった。その後6ハロンのキングジョージステークスとナンソープステークスを連勝し引退した。


title: ムムタズマハル (競走馬)

text: 現役時代の総評としては先細りの早熟のスプリンターだったが、Flying Fillyの名に相応しく2歳時に見せたスピードは驚異的であったと伝えられている。


title: ムムタズマハル (競走馬)

text: 引退後はアーガー・ハーン3世のシェシューン牧場で繁殖牝馬となった。ジュライカップ優勝馬ミルザやサセックスステークス優勝馬バドルディンなどを出したが、真価はむしろ産駒が繁殖牝馬となってから発揮された。ムムタズベグムはナスルーラを出し現代にスピードを伝えた。ムムタズマハルの牝系子孫はその後も発展し、ロイヤルチャージャー、マームード、ミゴリ、アバーナントなどを通じて現代に大きな影響を与えている。日本ではホクトベガやタニノギムレット、スマートファルコンが代表格である。


title: ムムタズマハル (競走馬)

text: ムムタズマハルの子孫の牝系図の主要な部分を示すと次の通りである。


title: ムムタズマハル (競走馬)

text: ムムタズマハルはその後フランスに移されたが第二次世界大戦によりドイツに接収された。ドイツ占領下で1943 - 1944年ごろに死亡したようである。


title: 東本願寺の時間

text: 東本願寺の時間（ひがしほんがんじのじかん）は、1951年11月から2015年9月27日まで真宗大谷派（東本願寺）の提供で放送されていたラジオの宗教番組。民放開設時からの長い歴史をもち、朝日放送（ABCラジオ）の初放送以来、64年継続して放送されている長寿番組であった。


title: 東本願寺の時間

text: 真宗大谷派の僧侶の講話をはじめ、著名人や一般人と真宗の出会いや、渡辺愛子作『仏典童話』の朗読など、さまざまな構成が企画されてきた。


title: 東本願寺の時間

text: 放送された平野修の講話が『民衆の中の親鸞』として、また大谷大学の教授、助教授、講師の共同作業として放送されたものが『ブッダと親鸞－教えに生きる』として書籍化されたり、『仏典童話』の朗読がCD化され出版されるなど、この放送から著作物になったものも多数ある。


title: 東本願寺の時間

text: 前述通り、2015年9月27日いっぱいで64年の歴史に幕を下ろす。ニッポン放送では9月6日の放送において、「1951年の放送開始から長く放送を聴いてくれたリスナーへの感謝の気持ち」を添えたコメントとともに放送終了を告知した。10月からはインターネット配信へと移行した。


title: 東本願寺の時間

text: 放送時間の早い順から記載。


title: 東本願寺の時間

text: 放送局により、構成を多少変えて放送していた（2008年現在）。


title: 三頭トンネル

text: 三頭トンネル（さんとうトンネル）は、徳島県美馬市と香川県仲多度郡まんのう町を結ぶ全長2648m（香川県側1,165m　徳島県側1,483m）のトンネル。1997年4月の供用開始により、国道438号三頭越の不通（点線国道）区間が解消された。制限速度は40km/hである。徳島県にある道路トンネルの延長ベスト3（2001年4月1日現在）。開通時は最長であった。


title: 三頭トンネル

text: なお、同様に四国内の一般国道で長距離の無料通行可能なトンネルとして、高知県吾川郡いの町から、愛媛県西条市を結ぶ寒風山トンネル＝国道194号のような例がある。


title: 三頭トンネル

text: トンネル延長が長いことより、トンネル内での災害発生に備えて、徳島県と香川県の消防、警察や関係機関が防災訓練を実施している。美馬市


title: RAPES

text:
RAPES（レイプス）は、ボーカルのSHINTANIを中心として1980年代後半より活動を始めた日本のハードコアパンクバンド。ダンス・マカブラ、S.O.B、OUTO、グリフィンらとともに関西ハードコア・メタルコア界の最古参であり、そして最強の存在として認識されている。その音楽性より、真偽のほどは明らかでないがメディアにのせるのがはばかれるほどの逸話が数多く存在するバンドとして認識されている（ただしこうした伝説の一部は『Quick Japan』Vol.11において当時のメンバーに明確に否定されている）。ステージのSEにはClawfingerの「Hold Your Hand Up」が用いられる。ホイップ・ブレイン、ブルータス等のバンドでボーカルとして活動していたSHINTANIが1989年、大阪を拠点に活動を開始。
1995年、RAPESは活動の拠点を東京に移す。メタル系のバンドROSENFELDのメンバーだったGish、koichiを引き抜き、活動の第二章の狼煙をあげた。毎年10月31日にはハロウィン・パーティーのライブをするようになった。
2002年にはゴシック系のイベント「Brand New Terro+R+hythm」に出演、自身のレーベル「SHINING」を立ち上げたりした。イベント出演も多く、2003年6月14日に開催されたCOLORのMARRYの一周忌オールナイトイベントや2005年8月14日に行なわれたD.p.s（ザ・デッドポップスターズ）主催のイベントに出演している。
SHINTANIは他にCYBER PROJECTとして活動しており、最近では2005年8月6日　高田馬場「FAKE & LIAR」に出演。 10月1日にはHOLIDAY名古屋のこけら落とし「スペシャルオープニングライブ」でCOLORのナンバーを披露。
Gishの脱退に伴い2006年2月10〜12日の「Rumble to the GRIND」で活動休止。2007年7月30日、元CITY INDIANのSinの追悼イベント「Sin追悼」においてベースにPAINTBOXのCHELSEAを迎え、R/A/P/E/S名義での一夜限りのステージを披露した。


title: 杉山邦博

text: 杉山 邦博（すぎやま くにひろ、1930年10月19日 - ）は、元NHKのエグゼクティブアナウンサーで日本福祉大学生涯学習センター長・客員教授、中京大学体育学部大学院非常勤講師。東京相撲記者クラブ会友。福岡県出身。実弟は教育学の研究で知られ元日本教育学会会長の堀尾輝久東大名誉教授。


title: 杉山邦博

text: 1930年、福岡県小倉市（現・北九州市）生まれ。熊本陸軍幼年学校、福岡県立小倉高等学校、早稲田大学文学部を経て、1953年、NHKに入局。初任地は名古屋局で、この時の上司（放送部長）が1933年の1月場所から大相撲実況をしていた山本照だった。スポーツ実況のアナウンサーとして進むことを希望していた杉山にとって、この時の出会いが、子どもの頃にラジオで聞いて憧れた大相撲実況への道に進む端緒となり、自身初の大相撲実況は、1954年2月に金山体育館で行われた大相撲名古屋準本場所だった。


title: 杉山邦博

text: 1957年11月の九州場所が準本場所から本場所に格上げになるにあたり、それに先立って大相撲中継のノウハウを持つスタッフの少なかった福岡局に異動。九州場所の中継を任された。この時のことを「生まれ故郷の福岡で、初めての本場所開催に携われたことは本当に光栄でした」と述懐している。NHK在職中は名古屋(1953-57年、1982-85年)、福岡(1957-60年、1965-69年)、大阪(1969-72年)、東京(1960-65年、1972-82年、1985-87年)と大相撲の本場所開催地の放送局に一貫して在籍した。


title: 杉山邦博

text: 1987年10月に定年を迎え、その直前の1987年9月場所千秋楽が最後の実況となった。その後も1994年3月場所まで解説などでNHKの大相撲中継にも関わったが、現在も東京相撲記者クラブ会友として活動し、本場所では、東側花道脇の席に座っている姿がテレビの大相撲中継でよく映し出される。この他にも相撲力士の結婚式や断髪式の司会進行役を行うこともある。


title: 杉山邦博

text: 杉山とほぼ同時期にNHKの大相撲中継に携わったアナウンサーには、北出清五郎、向坂松彦、石橋省三らがいる。


title: 杉山邦博

text: 杉山はまたスポーツアナウンサーとしてオリンピック中継クルーにも入り、1964年の東京大会、1968年のメキシコ大会で実況中継を行った。


title: 杉山邦博

text: またプロ野球中継、高校野球中継の実況アナウンサーも担当していたこともある。


title: 杉山邦博

text: 競馬中継では、1970年代にメインの司会、実況を務めており、ハイセイコーが初めて敗れた1973年の東京優駿などで実況歴がある。


title: 杉山邦博

text: 1968年10月にオリンピック中継のためメキシコに派遣され各種目の実況をしたが、モンゴルのジグジドゥ・ムンフバトがレスリング重量級で銀メダルを獲得した様子や、中継を担当した閉会式で「モンゴル人ただ一人のメダリスト、ジグジドゥ・ムンフバトさんが行進しています。私の目の前を通っています。嬉しそうです」と紹介している。彼は第69代横綱の白鵬の父親である。


title: 杉山邦博

text: 本人は客観的で冷静に実況をするように心がけていたものの、実は大の貴ノ花（初代）贔屓でも知られていた。とりわけ貴ノ花（初代）が幕内初優勝を遂げた1975年春場所千秋楽の優勝決定戦や、また貴ノ花が引退した1981年初場所7日目の貴ノ花不戦敗の実況放送では思わず絶句。“NHKアナも泣いた大関貴ノ花の引退”と週刊誌に報じられ、「泣きの杉山、泣かせの杉山」といわれ、人情アナの異名を取る。


title: 杉山邦博

text: 実際、貴ノ花（初代）引退の放送での杉山は、「今日貴ノ花関が、引退です…」とコメントした後に、思わず感極まって溢れる涙が止まらず言葉を詰まらせてしまう。すぐ横でその杉山の姿を見ていた解説の玉の海梅吉は、杉山にやおら目をやると自ら貴ノ花の初土俵からの思い出を語り始める。杉山は一旦放送ブースを離れた。気持ちを落ち着かせた杉山が次の取り組みに戻るまでの間、玉の海は一人放送ブースで語り続けた。


title: 杉山邦博

text: 2007年9月10日、日本相撲協会は、同協会が発行し杉山が所持していた相撲取材証を没収した。


title: 杉山邦博

text: 当初、北の湖理事長は、テレビのワイドショーなどで朝青龍問題について、日本相撲協会に批判的なコメンテーターの意見に対し「杉山さんが同調するようにうなずいた」ことを協会批判と捉え、取材証没収の理由の一つに挙げていたが、9月12日に杉山も含めた関係者による直接の話し合いの中で、協会側はこの件の論争を避けるような態度を取ったとされ、後の記者会見でも北の湖理事長は言及を避けた。東京相撲記者クラブには「協会への批判等は真摯に受け止める」と回答を寄せている。そして、取材証を没収のもう一つの理由に挙げていた、杉山のテレビ出演時の肩書である「相撲評論家」や「ジャーナリスト」を問題としたが、杉山が、肩書きについてテレビ局任せで配慮が無かったことを詫びたことで、取材証が杉山に返却された。


title: 杉山邦博

text: 一連の騒動の中で、いわゆる「相撲協会批判」とされたテレビのワイドショーでの杉山の言動については、東京相撲記者クラブは「批判排除は暴挙」として、協会批判があったことを前提とした抗議文を提出したが、杉山自身は「理事長の指摘の内容は違う。『個人の権利があるから、もし弁護士がいて裁判になったらどうなるのだろう』という意見に、そういう見方もあるのか、と思っただけ」と、あくまで傾聴によるうなずきで、同意するうなずきではないと協会批判はしていない旨を釈明していた。


title: 杉山邦博

text: また、テレビ出演時の肩書について日本相撲協会は「相撲評論家やジャーナリストは取材記者でないから取材証は出せない」とし、「取材証を持つ以上は相撲記者クラブ会友として活動すること」を求め、ジャーナリストや評論家との線引きで注文を付けた。この件以降、杉山は「東京相撲記者クラブ会友」という肩書きで各メディアに出ている。


title: 杉山邦博

text: 相撲レポーターとしての取材歴も長い芸能リポーターの横野レイコは、出演しているフジテレビのワイドショー番組『とくダネ!』の2007年9月12日の放送で、今回の措置が杉山のみならず、自身を含めた「純粋な相撲担当記者ではないメディア関係者全員」を対象とした措置であることを明らかにしたが、杉山同様、大相撲の話題の時にテレビのワイドショーなどに出演していた、元毎日新聞相撲担当記者の中澤潔も、それまでの相撲評論家や相撲ジャーナリストから、「東京相撲記者クラブ会友」の肩書きになって活動している。


title: 杉山邦博

text: 相撲取材証とは、日本相撲協会から相撲記者クラブ所属の専門記者に発行される顔写真付きのカードで、一般の報道関係者と異なり、支度部屋に入っての取材が許可される。また、両国国技館の席チケットを無料で支給されるなどの優遇措置もある。このうち会友の資格は相撲記者クラブ在籍10年以上で、且つ55歳以上との条件があり、大相撲取材に長年貢献し、協会の発展に功労のあった人をクラブ幹事社が推薦、総会で承認を得て決められる。現在は50人弱が会友となっている。


title: 京極高朗

text: 京極 高朗（きょうごく たかあきら）は、讃岐丸亀藩の第6代藩主。丸亀藩京極家8代。


title: 京極高朗

text: 寛政10年（1798年）4月24日、第5代藩主・京極高中の四男として江戸本邸で生まれる。寛政12年（1800年）3月21日、父高中の嫡子となる。文化8年（1811年）3月9日、父の死去により跡を継いだ。文化10年10月1日、将軍徳川家斉に御目見する。同年12月16日、従五位下長門守に叙任している。


title: 京極高朗

text: 藩政においては高朗自身が文学的才能に秀でていたため、江戸藩邸に藩校・集義館を開いた。弘化2年（1845年）には鳥居耀蔵を預かっている。しかし治世後期から、士民共に奢侈に走る傾向が見えたため、高朗は藩政再建のために加藤俊治らを登用して藩政改革を行ない、倹約と風紀を主とした10か条の法律制定や文教政策に力を注いだ。家臣に副業でのうちわ作りを推奨し、これが人気を博して、今日も香川県丸亀市の名産品となっている丸亀うちわの起こりとなったと一説にいう（高朗誕生以前の天明年間に始まったという説や、藩士の内職以外の説もある）。


title: 京極高朗

text: 嘉永3年（1850年）3月7日、婿養子の朗徹（従弟高周の五男）に家督を譲って隠居した。以後は明治維新の後まで丸亀にとどまり、廃藩置県後の明治7年（1874年）2月14日に香川県の同地にて死去した。享年77。


title: 京極高朗

text: 京極高朗は相撲好きで、参勤交代で江戸詰めの際に両国の回向院(現在の国技館につながる相撲競技場)で相撲見物をしていたが、熱狂的に観戦したため、大名にあるまじき行為として幕府に大名の相撲観戦を禁止された。しかし、あきらめきれなかった高朗は家臣に御相撲方という役職を作り、相撲中継の実況の役目をさせた。これは現在のアナウンサー職にあたるものであり、ラジオのように弁舌だけで状況を把握して擬似的な観戦をして楽しむものであった。


title: 二箇相承

text: 二箇相承（にかそうじょう）とは、1282年（弘安5年）、日蓮が、弟子の日興に宛てたとされる二通の書。二通をまとめて二箇相承といい、もともとは重須本門寺（北山本門寺）に伝えられたものであるが現在は日蓮の真筆は共に無く、写本のみが京要法寺、富士大石寺、西山本門寺等に伝えられている。またさまざまな異本が存在する。


title: 二箇相承

text: 一通目には日興が日蓮の一切の法の継承者であることが記されており、1282年（弘安5年）5月、日蓮が湯治のため身延を出発する直前に身延山中で書かれたと記述されているため身延相承とも、内容から日蓮一期弘法付属書とも総付嘱書とも称される。身延を出発した日蓮は途中池上で病が篤くなり入滅した。その直前に書かれたとされる二通目には日興を身延山久遠寺の住職とすると記しており、池上（池上本門寺）で書かれたため池上相承とも、また身延久遠寺の別当（住職）であるとの記述から身延山付属書とも別付嘱書とも称する。


title: 二箇相承

text: 身延相承は日付が9月13日になっているが、元祖化導記には9月8日に身延沢を出発したとあり13日にはすでに身延山に日蓮は居ないことになる。この日付のずれから二箇相承は偽書であるとの指摘がされている。


title: 二箇相承

text: 上代には記録が無いことも偽書であるという主張の根拠とされているが、富士大石寺によると日蓮滅後27年目に六老僧の一人日頂の本尊抄得意抄添書があるとされる。


title: 二箇相承

text: ただしこの書では教主日蓮と記されているのに対し、日蓮の真筆とされる多くの遺文では教主を釈尊としていることから、この書も後世の偽作との指摘がある。


title: 二箇相承

text: 「日興に授くる遺札」が二箇相承である証拠はないが、なんらかの相承書があったとみることができる。


title: 二箇相承

text: 日蓮の弟子たちは、日蓮の教えを法と呼び、これを正しく伝えることを相承、付属、付法などと呼んでいる。唯受一人（ゆいじゅいちにん）血脈相承とも嫡々付法ともいい、日興が正統であるという主張の根拠としている。厳密には、二箇相承と血脈相承とは別ものである。ただ日興のみ一人が相承したという日興門流の主張は、他の日蓮各派は認めていない。


title: 二箇相承

text: 日廣本は未公開であるため、その内容は確認できないが、後に紹介する日教は、同じ住本寺の出身であるため日教本と同じ内容と考えられている。


title: 二箇相承

text: 住本寺の日叶が文明14年ころ大石寺に帰伏し名を日教と改めた。日教本と呼ばれているものは2種類あり、身延相承と池上相承の中身が入れ替わっている。


title: 二箇相承

text: （*内が正しいのでは？）ただし、大石寺に伝わる第14世日主（在位：1573年 - 1586年）の写本は「身遠山」となっており、大石寺側は、正本が「身遠山」であった可能性もあるとしている。日主の写本は、日辰本とほぼ同じとされている。二箇相承以外にも、両巻血脈といわれる「百六箇抄（血脈抄）」「本因妙抄（法華本門宗血脈相承事）」などがあるが、いずれも同門他派からは疑義の強い書として批判されている。


title: 二箇相承

text:
日蓮正宗では、『身延山付嘱書』（別付嘱書・池上相承とも。二箇相承の一。）を根拠として、日興が宗祖滅後から身延離山まで7年間身延山久遠寺別当を務めた、と主張している。その一方で、日蓮宗は、同書を偽書とし、同主張を是としていない。
■日蓮正宗史の研究　高橋粛道著　妙道寺事務所


title: 京極高典

text: 京極 高典（きょうごく たかまさ、天保7年10月19日（1836年11月27日） - 明治39年（1906年）1月10日）は、日本の大名・華族。讃岐多度津藩の第6代（最後）の藩主。多度津藩京極家6代。


title: 京極高典

text: 京極高宝（第5代藩主・京極高琢の庶弟）の次男。母は伊勢屋勘兵衛の娘。正室は幸（阿部正備の娘）、継室は鈺子（安藤信正の娘）。子は鈺子との間に梅子（坂本近敬のちに御牧現随妻）、京極高備（長男）、靏丸、竹三郎、富士高茂（富士重本養子）、恵三郎 、京極高頼（旧峰山藩主家、京極高致養子）。養子に京極寿吉（山崎治正六男治礼）。幼名は於菟之助。官位は従三位子爵、壱岐守、下総守、河内守。初名、高徳。


title: 京極高典

text: 江戸にて生まれる。安政4年（1857年）4月6日に伯父である高琢の養嗣子となる。安政5年（1858年）12月に諱を高典と改め、翌年3月11日の高琢の隠居により跡を継いだ。万延元年（1860年）5月に参勤交代で江戸に赴き、従五位下壱岐守に叙任される（後に河内守、下総守と変遷）。元治元年（1864年）11月、江戸より多度津に帰る途上、孝明天皇に拝謁し天盃を賜わり、12月26日まで京都御所日之御門警衛の警備を命ぜられる。


title: 京極高典

text: 慶応4年（1868年）の鳥羽・伏見の戦いでは官軍として戦う。1月19日、本藩丸亀藩、土佐藩とともに高松藩を攻める。この時は大目付服部喜之助を総督に先進隊の兵士50人を従軍させたが、高松藩は間もなく降参したので、1月21日に兵を帰した。伏見取締を命ぜられ、伏見街道および鳥羽口の警備をする。


title: 京極高典

text: 明治4年（1871年）正月に他の藩より先に解藩の建白書を明治政府に提出し、2月5日に廃藩を容れられ、藩は倉敷県に合併となり藩知事を免官となる。そして、4月8日に家財をまとめて東京に向け汽船温泉号で出航するが、18日に遠州灘沖で難破し、家財や藩の記録はすべて沈んでしまった。


title: 京極高典

text: 明治5年（1872年）8月15日、隠居し、養子寿吉に家督を譲る。明治7年（1874年）10月2日、寿吉の隠居により、再び家督を相続する。なお、明治6年（1873年）に実子の高備が生まれており、明治8年（1875年）に寿吉を離縁した。明治17年（1884年）に子爵に叙される。明治23年（1890年）、貴族院が設置され貴族院議員となる。明治39年（1906年）正月10日、71歳で死去し、高備が家督を継ぐ。墓所は東京都港区の光林寺。


title: 京極高琢

text: 京極 高琢（きょうごく たかてる、文化8年8月7日（1811年9月24日） - 慶応3年3月22日（1867年4月26日））は、讃岐多度津藩の第5代藩主。多度津藩京極家5代。


title: 京極高琢

text: 第4代藩主・京極高賢の長男。母は菅氏。正室は京極高朗の娘。官位は従五位下、壱岐守。幼名は辰之丞。


title: 京極高琢

text: 天保4年（1833年）3月8日、父の隠居により跡を継ぐ。藩政では防波堤を築き、瀬戸内海に良港を築くなど、手腕を見せた。安政6年（1859年）3月11日、家督を養嗣子の高典に譲って隠居し、慶応3年（1867年）3月22日に57歳で死去した。墓所は香川県丸亀市中府の玄要寺。法号は雲関院殿前壱州刺史透翁道信大居士。


title: 竹島 (熊本県)

text: 竹島（たけしま）は、熊本県天草市に属する無人島である。


title: 堅パン

text: 堅パン（かたパン、）は、保存食の一種。堅パンの亜流である乾パンと比べ、非常に堅いのが特徴。別名ハード・タック（）と言い、南北戦争時に米兵の間ではアイアンプレート（鉄みたいに堅い）と蔑称された。


title: 堅パン

text: 堅パンの歴史は古いが、何時生まれたのかは定かではない。軍隊では携行食糧として重宝された。


title: 堅パン

text: 日本には幕末の西洋兵学と共にもたらされ、江川英龍らが中心となって普及に努めた。江川はこの功績によりパン業界より「パン祖」と称えられている。


title: 堅パン

text: 戊辰戦争では携帯食料の一つに加えられ、箱館では製造工房が設けられた。その後は廃れた。


title: 堅パン

text: 大正末期、官営八幡製鐵所の職員の体力消耗が激しく、一般のパンでは栄養が足りないためカロリー補給食として普及した。当初は製鐵関係の店で売られているだけであったが、後に一般販売されるようになり、子供の顎の発育に良いという意見もあって、北九州市の名物となった。


title: 堅パン

text: 堅パンは欧米各国では普通に普及する携帯保存食であり、これをベースとした商品が幾つかある。その一つにという英国のお菓子がある。


title: 堅パン

text: ガリバルディは1840年代にイタリアで始まった統一戦争（リソルジメントの一環）に従軍した英国人傭兵が、ジュゼッペ・ガリバルディ率いるサルディニア軍で支給されたレーズン入り堅パンを英国に持ち帰り商品化したものである。製法としては2枚の堅パン種の間にレーズンを挟みこんで押し固め、焼くだけである。このお菓子のガリバルディに出会った東ハトがその製法をベースに開発した商品が東ハトオールレーズンである。


title: 堅パン

text: 福岡県北九州市の名産品。福岡県北九州市八幡東区の株式会社スピナ（2005年まで新日本製鐵（現・新日鐵住金）の子会社だった。現在は西日本鉄道グループ）で製造されている。


title: 堅パン

text: 現在では主にスピナが経営していた「スピナマート」（現在は西鉄ストアが運営）各店をはじめ、福岡県内（主に北九州市）のキヨスクやイオン・サニー・サンリブ・ハローデイなどでも販売されている。また、全国各地の成城石井でも販売されている。小倉駅の新幹線コンコースのキヨスクなどでは御土産用に箱入りにしてあるものもある。また、山口県光市にもかつてスピナがあった関係で（現在は「ステンレス光」になっている）、市内のスーパーマーケットなどで販売されている。また、ふるさと小包でも取り寄せることができる。


title: 堅パン

text: ミルク・砂糖で甘みが付いている。最近は胚芽入り・ほうれん草味・イチゴ味・ココア味のものも発売されている。消化が良いことで健康食とされている。堅い食品であるため、歯の弱いお年寄りなどは牛乳などの飲み物でやわらかくして食べるよう包装にただし書きがされている。


title: 堅パン

text: 乾パンと同じく、保存性に優れているため、災害時の食料に使用される場合もある。


title: 堅パン

text:
福井県鯖江市の名産品。鯖江市のヨーロッパンキムラヤで製造されている。第二次世界大戦中、鯖江市に本拠の有った陸軍第三十六連隊において保存食として作られていた堅パンの製法を受け継いだもの。
2013年、お土産として、眼鏡堅麺麭（めがねかたぱん）と言う変わり堅パンが発売された。
これはヨーロッパンキムラヤが軍隊堅パンの製法を使い、鯖江市が国内生産量第一位を誇るメガネフレームにちなんで作ったもの。


title: カモッラ

text: カモッラ (Camorra) は、広義のイタリア・マフィアに属する犯罪組織。ンドランゲタ、コーサ・ノストラ、サクラ・コローナ・ウニータ()と並ぶイタリア4大マフィアの一つ。現在の勢力は約130団体、約6300人が所属すると言われる。イタリアのカンパニア州、特にナポリを拠点とする。


title: カモッラ

text: カモッラという言葉については、様々な説があるが、これと決まった定説はないとされる。ガムッラというチョッキに似た上着をさす言葉が変化したという説、喧嘩・口論を意味するスペイン語のカモッラからきたと言う説、コーランで禁じられている賭博の一種クマールが変化したという説もある。


title: カモッラ

text: カモッラの組員のことをカモリスタという。下級と高級があり、下級は泥棒・乞食からなり、高級は「手袋をはめたカモラ」と呼ばれ、主に恐喝・強請りが仕事だった。また、カモッラは男性のみの組織だが、首領は「神聖なママ」と呼ばれ絶大な権力を持っていた。全活動は神聖なママの監視の下行われた。跡目争いは熾烈を極めたという。マフィアに似た組織で入会儀式があるとも言われている。


title: カモッラ

text: はっきりとした起源は分かっていないが、一般的に19世紀初頭前後にナポリの監獄の中で発生した組織とされ、19世紀の初め頃には明確にその存在を示すようになった。1800年代のナポリの獄中は無法地帯でカモリスタは他の受刑者に物を売りつけ、金を取り上げたりし、監獄の所長には金を渡していた。この頃の看守たちは秩序の維持より私腹を肥やすことの方が熱心だった。（獄中には16世紀にはいたとする説もある。その理由として16世紀末に獄中でゆすりをしている組織について言及している文章がある。）


title: カモッラ

text: その後、1830年頃（それ以前の可能性もある）には刑務所の塀を飛び越えて、地元政府の木っ端役人を抱き込み、やがて街を支配するようになる。さらにブルボン王家のバック・アップもあり急速に発展し、警察に協力してナポリの治安維持を図った。当時、信頼される政府がなかったため、カモッラは地下政府組織として機能していた。1860年頃には、カモッラの影響力は、市政がこの組織に治安維持の任務を委ねるほど強大になっていた。当時のカモリスタは赤いハンカチーフに飾り帯、10本の指全てに光る指輪をはめ、派手な制服を着ており、一目で分かる存在だった。以降、イタリア統一（1861年）まで、社会の混乱に付け込み勢力を拡大していく。


title: カモッラ

text: 1912年にカモッラの活動の調査では、賭博場、売春宿、公共輸送機関の運転手（馭者）、船頭、物乞い、売春婦、盗賊、ウェイター、ポーター、市場の商人、果物の行商人、小商人、宝くじの当選者、質屋から恐喝によって金を徴収し、全ての密輸業を支配して不正な金を儲けていたことが判明した。


title: カモッラ

text: イタリア新政府により何度か摘発を受け、1927年にベニート・ムッソリーニ率いるファシズム政府の時代において4000人以上が逮捕され、組織は大きな打撃を受ける。そのため活動は一時的に終息した。カモッラはコーサ・ノストラに比べ、土地所有に食い込んでいなかったので社会を支配する力は弱かった。


title: カモッラ

text: 第二次世界大戦中は、アメリカン・マフィアのヴィト・ジェノヴェーゼ、ラッキー・ルチアーノを通じて連合軍に協力し、闇市の支配などにより復活した。


title: カモッラ

text: シチリア・マフィアとの関係では、20世紀初頭の頃までカモッラは未成年にも売春をさせており、カモッラ構成員は服装を派手にして自分を誇示するなど、価値観の違いなどからシチリア・マフィア（コーサ・ノストラ）からは軽蔑されていた。しかし、第二次世界大戦後はルチアーノが結んだ協力関係をカロジェロ・ヴィッツィーニが受け入れたり、お互いに協力するようになり、シチリア・マフィアとも組んで、麻薬取引に手を出すようになった。


title: カモッラ

text: 現在のカモッラは統一した組織ではなく、それぞれのファミリーがそれぞれの思惑で活動しているという。しかし報復合戦により弱体化し、もはやカモッラは末期だという人たちもいる。


title: カモッラ

text: アメリカ合衆国ニューオーリンズにイタリア移民とともにわたり、同地の港湾労働者の中で広がった。1990年、カモッラの動きを詳しく捜査した警察官ヘネシーが、ニューオーリンズでの裁判で証言する数日前に射殺された。


title: カモッラ

text: また、地元の貧しい少年をリクルートして犯罪を起こしたり、闇でパンを製造・販売するなど、社会問題化している。


title: カモッラ

text: ナポリの住民たちは、これまではカモッラを恐れて彼らの言うがままに従ってきたが、現在では監視団体を作って団結しつつある。


title: カモッラ

text: ゴミ回収処理業を牛耳っていることでも知られており、2008年にはナポリでのゴミ焼却施設の建設（これまで一つもなかった）に反対してゴミ回収をボイコットしたためにナポリの市街地に未回収のゴミが散乱する事態にまで発展した（詳細はを参照）。


title: カモッラ

text: 2009年4月20日、トルコ・スペイン・アルバニア・チュニジアでの大規模な麻薬密売活動に関与した疑いでカモッラの末端組織のメンバー40人を逮捕した。


title: カモッラ

text: 2009年5月27日、カモッラの大規模グループに所属していたメンバー64人（女性10人）を逮捕した。


title: カモッラ

text: 2009年10月・11月、「最重要指名手配犯」のとのルッソ兄弟が逮捕された。二人は、カモッラの中で中心的役割を果たしているとされるの中心人物。


title: カモッラ

text: 2011年12月7日、2000年から国際指名手配されていた「最重要指名手配犯」の一人のミケレ・ザガリアが、16年の逃亡の末ナポリ郊外で逮捕された。彼はカモッラの一派のボスで、本人不在のまま多数の終身刑の判決が下されていた。


title: 浅野長友

text:
浅野 長友（あさの ながとも、寛永20年10月3日（1643年11月4日） - 延宝3年1月26日（1675年2月20日））は、播磨赤穂藩の第2代藩主。初代藩主・浅野長直の長男。母は丹羽長重の娘。正室は内藤忠政の娘波知。子には長男・浅野長矩（内匠頭）、次男・浅野長広（大学）がいる。官位は従五位下、采女正。幼名は又一郎。
明暦3年（1657年）12月17日、祖父長重と同じ従五位下采女正に任官する。寛文11年（1671年）3月5日、父の隠居により家督相続。このとき父の命で5万3000石の所領のうち、3,500石を義兄の長賢に、新田3,000石を長恒にそれぞれ分与したため、赤穂藩は5万石となる。寛文12年（1672年）10月、赤穂に初めて入り、藩政を執り始めるが、延宝3年（1675年）正月26日、33歳で早世した。墓所は赤穂市の花岳寺。


title: 浅野長友

text: 跡は赤穂事件で知られる長男の長矩が9歳で継いだ。


title: 広島県立江田島高等学校

text: 広島県立江田島高等学校（ひろしまけんりつ えたじまこうとうがっこう）は、かつて広島県江田島市江田島町小用にあった県立高等学校。


title: 広島県立江田島高等学校

text: 2010年（平成22年）3月末に廃校した。通称は「えたこう」。


title: 谷衛衝

text: 谷 衛衝（たに もりみち）は、丹波山家藩の第5代藩主。


title: 谷衛衝

text: 第4代藩主・谷衛憑の長男。


title: 谷衛衝

text: 享保2年（1717年）10月22日、父の隠居で跡を継ぐ。宝暦12年（1762年）4月8日、長男の衛将に家督を譲って隠居し、宝暦13年（1763年）5月13日に64歳で死去した。法号は廓公了無天性院。


title: ブーケをねらえ!

text: 『ブーケをねらえ!』はTBS系列にて2002年10月3日から2003年12月16日まで放送されたバラエティ番組。


title: ブーケをねらえ!

text: 2002年10月3日に木曜日の『Pooh!』内で放送開始。『結婚偏差値』と『運命のチャペル』で構成されている。


title: ブーケをねらえ!

text: 『結婚偏差値』はゲストと恋愛・結婚に関する話し合いをし、会場の人に結婚したいか否かをトータライザーで調査する。話し合いの最中、会場の人達にはゲストは伏せてあった。


title: ブーケをねらえ!

text: 『運命のチャペル』は結婚前の視聴者のカップルが、結婚するに当たり、障害となっている身内を招き、認めてもらえるか判定した。なお、身内は往々にして花嫁の父親である場合が多かった


title: ブーケをねらえ!

text: 『結婚偏差値』が好評だった為、2003年に入るとゴールデンタイムでの特番も放送され、8月5日からは『★愛と誠★』のワンコーナーとなったが、前番組『ガチンコ!』がやらせで打ち切られたためのつなぎ番組という意味合いが強かった上に視聴率も芳しくなかったため、2003年12月に終了した。


title: ブーケをねらえ!

text: また、男性既婚者では、宮迫博之（雨上がり決死隊）、三村マサカズ（さまぁ〜ず）などが出たことがあるが、結婚偏差値がかなり低い結果になってしまった。めったに、ゲスト出演しない筑紫哲也がコメント出演をしたことがある。


title: ブーケをねらえ!

text: ※なお、山口達也・山口智充とも「ぐっさん」のニックネームを持つが、番組内では「ぐっさん」は智充の方を指していた。


title: ブーケをねらえ!

text: 深夜時代は「企画・演出・美術…山口記念館」のテロップでまとめられていた。


title: 岩村田宿

text: 岩村田宿（いわむらだしゅく）とは、中山道六十九次のうち江戸から数えて二十二番目の宿場。


title: 岩村田宿

text: 現在の長野県佐久市岩村田一帯。岩村田藩1万5千石の城下町であり商業の町であった。宿場の本陣は存在したが、大破し、その後も再建できず旅籠も最盛期で8軒と少なかった。


title: 岩村田宿

text:
天保14年（1843年）の『中山道宿村大概帳』によれば、岩村田宿の宿内家数は３５０軒、うち旅籠８軒で宿内人口は１６３７人であった。本陣は存在したが、大破し、その後も再建できず、本陣、脇本陣の代わりとして龍雲寺、西念寺、法華堂などの古刹、割元邸（割本邸）が利用された。
中山道


title: 広島県立大柿高等学校大君分校

text: 広島県立大柿高等学校 大君分校（ひろしまけんりつ　おおがきこうとうがっこう　おおきみぶんこう）はかつて広島県江田島市大柿町大君にあった県立高等学校の分校。


title: 広島県立大柿高等学校大君分校

text: 2009年（平成21年）3月末をもって閉校となった。


title: 広島県立大柿高等学校

text: 広島県立大柿高等学校（ひろしまけんりつおおがきこうとうがっこう, Hiroshima Prefectural Ogaki High School）は、広島県江田島市大柿町大原に所在する公立の高等学校。


title: 苗字帯刀

text: 苗字帯刀（みょうじたいとう）は、江戸時代の身分証明といえる表象。


title: 苗字帯刀

text: 家名の中でも特に領知の名前に由来し、一種の領主階級であることを示す苗字を公称（私称とは異なる。また源氏などの姓・本姓の名乗りを含む）する事、また武門の証である武具等を腰に帯び、百姓と町人を殺害する権利を持つことを指す。これによって自身が領主階級であり、また一族であることを示した。


title: 苗字帯刀

text: 豊臣秀吉政権の際の刀狩以後も百姓・町人など非武家階層の者達もまだ一定の武器を保有しており、完全に武装解除された訳ではなかった。その点においては江戸時代も同じであり、装束として脇差等を腰に帯びるなど護身武器の携帯もある程度は認められていた。長刀に関しては制限があり、武士等の身分証明のような権利とされた。苗字については百姓・町人階級にも祖先や家名が存在するが、これを公の場で用いる事を禁止する事で差別化を図った。具体的には宗門人別帳などの公文書への記載が許されず、墓碑銘や過去帳など私的な場合においてのみしか使用が認められなかった。


title: 苗字帯刀

text: 苗字帯刀の権利については武家の棟梁たる将軍家（幕府）、その直臣として自治領を持つ旗本（旗本領）、独自に家臣団を抱える各大名家（藩）など、小身の領主を抱える君主階級に決定権があった。藩に苗字を巡る訴訟を起こして藩が裁決を下したという出来事も起きている。佐原の名主であった伊能忠敬は領内においては代々「伊能」姓を許されていたが、領外でこれを名乗ることが出来ず、57歳の時に蝦夷地測量の功績によって江戸幕府から改めて苗字帯刀の許可を得て佐原以外でも「伊能」姓を名乗ることが許されている。また苗字と帯刀の特権は必ずしも一体ではなく、苗字は認められても帯刀は認められない例や苗字は子孫への伝承を許すが、帯刀は授与された当人一代に限った例もある。


title: 苗字帯刀

text: また大名・旗本などは、しばしば家柄や功労により領内の有力百姓や町人などにこれを許して武士に近い者として扱ったが、武士身分とまで認められたかどうかとは曖昧な点がある。実際、村役人層や豪商などは町人・百姓身分ながらも苗字帯刀を許される場合があり、逆に郷士などのように在郷武士として苗字帯刀を許されながら農村に住むものとの区別が困難な部分がある。


title: 苗字帯刀

text: 明治維新後の1870 年（明治3年）に平民苗字許可令が出され平民の苗字の名乗りが公的に許されるようになった。また1876年（明治9年）の廃刀令によって刀を帯びるのは許されなくなり、証明の権利としての苗字帯刀は役割を終えた。


title: 赤城毅

text: 赤城 毅（あかぎ つよし、1961年 - ）は日本の小説家、軍事史研究者、翻訳家。本名は大木 毅（おおき たけし）。


title: 赤城毅

text: 東京都出身。立教大学文学部史学科卒業。同大学院文学研究科博士課程単位取得退学。専攻はドイツ近代史。ドイツ学術交流会奨学生として、ドイツのボン大学に留学。その後、日本学術振興会特別研究員、千葉大学・横浜市立大学などの非常勤講師などを経て、1998年、『魔大陸の鷹』で単行本デビュー。


title: 赤城毅

text: 現在は作家として活動する傍ら、研究を続けている。研究者としてはナチス・ドイツの政治外交史を研究している。


title: 赤城毅

text: 大学院生時代には翔企画の鈴木銀一郎が発行していたボード・シミュレーション・ゲーム専門誌『シミュレイター』にて『鉄十字の足跡』を執筆していたこともある（大木毅名義。イラストは小林源文）。『鉄十字の足跡』は連載を中断したまま（「大木先生はドイツ留学中」という編集者の説明あり）、『シミュレイター』誌は消滅した。


title: 赤城毅

text: 1990年代半ばには荒巻義雄の架空戦記『旭日の艦隊』で本編前史にあたる時期のヨーロッパ情勢を扱った外伝アンソロジー『旭日の艦隊 後世欧州戦史』シリーズ（全6巻）に「赤城毅」名義で参加、シリーズ後半ではほぼ一冊の執筆を赤城個人が担当している。


title: 赤城毅

text: 代表作に『帝都探偵物語』『ノルマルク戦史』『紳士遊戯』などがある。


title: 広島県立千代田高等学校

text: 広島県立千代田高等学校（ひろしまけんりつ ちよだ こうとうがっこう）は、広島県山県郡北広島町有間に所在する公立の高等学校。


title: 塩名田宿

text: 塩名田宿（しおなだしゅく）とは、中山道六十九次のうち江戸から数えて二十三番目の宿場。


title: 塩名田宿

text: 現在の長野県佐久市塩名田。暴れ川であった千曲川の東岸にあり、旅籠が10軒以下の小さな宿場にも拘らず、本陣と脇本陣が合わせて3軒あった。橋も掛けられたが洪水の度に流失し、船や徒歩で渡るのが専らであった。


title: 塩名田宿

text: 天保14年（1843年）の『中山道宿村大概帳』によれば、塩名田宿の宿内家数は116軒、うち本陣2軒、脇本陣1軒、旅籠7軒で宿内人口は574人であった。


title: 広島県立広島井口高等学校

text: 広島県立広島井口高等学校（ひろしまけんりつ　ひろしまいのくちこうとうがっこう）は広島市西区井口明神に所在する公立の高等学校。1978年に開校。


title: 広島県立広島井口高等学校

text: 1956年に導入された総合選抜制度下で「広島市内五校」（国泰寺高校・皆実高校・観音高校・基町高校・舟入高校）と呼ばれた公立高校と同一グループで選抜を行っていた。 現在は廃止されており、単独選抜で行われている。橘の葉三枚に「旭日と波」を組み合わせて図案化したもの。京都御所紫宸殿の「右近の橘、左近の桜」など、桜と並ぶ日本を代表する花である橘は「文化」を象徴し、三枚の葉は井口高校の教育目標である「英知」「情操」「意欲」を表している。旭日と波は古くから文化の栄えた瀬戸内海のあけぼのを表し、広島湾の埋立地に新たに誕生した井口高校の姿を象徴している。井口高校の職員・生徒が一体となって、新しい土地に、新しい文化を創造する姿を表したものである。


title: 広島県立広島井口高等学校

text: 「広島市内六校」は井口高校の橘と同様に各校ともシンボルツリー（校樹）を制定しており、舟入高校以外の5校の校章は、いずれも自校のシンボルツリーの葉を図案化したものであるという共通点がある。また基町高校・舟入高校以外の県立4校の校章は、一般的な高校の校章によく見られる中央に「高」の文字を配したデザインを敢えて取っていない点も共通している。2006年に行われた専門業者によるアスベスト含有濃度測定調査の結果、井口高校施設の吹き付け材の一部に含有が認められた。


title: 広島県立音戸高等学校

text: 広島県立音戸高等学校（ひろしまけんりつ おんど こうとうがっこう）は、広島県呉市音戸町北隠渡に所在する公立の高等学校。音戸の瀬戸にかかる音戸大橋のそばにある。


title: 広島県立音戸高等学校

text: 部活動では、カヌー部が3年連続インターハイで入賞している。


title: 洋ゲー

text: 洋ゲー（ようゲー）は、「音楽で言うところの洋楽」あるいは「映画で言うところの洋画」に准えて、日本国内で流通する欧米のメーカーが開発元となっているコンピュータゲームの分野を指す通称。略さない形では洋物ゲームともいう。転じて国産ゲームのことは和ゲーという。


title: 洋ゲー

text: 日本国内で「洋ゲー」と言う場合、主にはヨーロッパや北米のゲーム会社が作成したゲームの通称であり、近年のMMORPGに多く見られるアジア諸国で制作されたゲームなどはこの範疇に含まないことが多い。


title: 洋ゲー

text: コンピュータゲーム用プラットフォーム（利用機器）には、家庭用ゲーム機とパーソナルコンピュータという2つの潮流が存在する。それらは異なる顧客層を持ち、一般にパソコンゲームのほうがゲーム普及の黎明期においてハードルが高かった。また、それらパソコンが開発環境もセットで販売されていたことにも因み、日本国内向けのパソコンに対しての移植版も中小様々なゲームメーカーから出ることもあったが、後のDOS/V登場にも拠り、そのまま日本国外のPC/AT向けゲームが流入するようになっていった。


title: 洋ゲー

text: 他方の家庭用ゲーム機では、市場の拡大につれ日本国内で発売されたゲーム機の国外向け製品に発売されたゲームを、国内向けゲーム機版にメッセージなどを差し替えるなどの作業（ローカライズ）が求められたため、洋ゲー市場としてはやや後発の部類になっている。


title: 洋ゲー

text: パソコンゲームの場合、日本国外で製作されたソフトでも日本語版OSのパソコン上でそのままプレイできるようになっている物が大半（勿論、言語表示は製作元のままであるが）であるため、問題なく遊べる。このような市場はPC/AT（日本国内ではDOS/V）普及当初から見られ、1990年代初頭より、DOSゲームの分野でパソコンショップ・ソフト売り場には必ずといって良い程、洋ゲーコーナーが存在していた。


title: 洋ゲー

text: このような事情により、洋ゲーのヒット作を海外メーカーの日本法人や国内パブリッシャーが日本向けにパッケージを含めて言語表示を全て日本語に差し替えたり、中小のバプリッシャーでは日本語のマニュアルを付属させて販売される場合もある。


title: 洋ゲー

text: ソフトウェアによっては、予め表示や音声に関して簡単に差し替えられるようにプログラム自体を設計している所も多く、特にヨーロッパを中心として発売されたゲームでは、英語・フランス語・ドイツ語・イタリア語に1パッケージ（同一製品・同一メディアで、インストール時などに選択する）で対応するものも多い。


title: 洋ゲー

text: 2008年現在、現行機であるニンテンドーDS・PlayStation Portable・Wii・PlayStation 3・Xbox 360のうち、WiiおよびXbox 360においては、ほとんどのソフトで「リージョンコード（地域コード・ゲームでのリージョンコードの項を参照）」や「エリアプロテクト」と呼ばれる、ハードウェアとソフトウェアの販売地域コードが一致しなければ作動しない制限が仕掛けられている。これにより、例えばアメリカで販売されているゲームソフトを日本の該当ハードウェアでプレイすることは原則できない。ただし、リージョンコードが設定されていないゲームソフトや、アジア版と呼ばれる日本と同じリージョンの英語版ゲームソフトなどは動作する。これは各国間の通貨の為替レートと実際の経済事情の違いから、安い販売価格が設定されている地域の製品が（メーカーの意図に反して）別の国で販売され、同国内の販売ルートを混乱させないためや、また各国で異なるレーティング事情に配慮しての措置などが理由に挙がる。


title: 洋ゲー

text: しかし、中にはリージョンコードを採用しないプラットフォームも見られる。ニンテンドーDS・PlayStation Portable・PlayStation 3などはリージョンコードが設定されていないため、特別にリージョンロックがかけられている一部のゲームソフトを除いては、アメリカで販売されているほとんど全てのゲームソフトが動作する。


title: 洋ゲー

text: 日本においては、このエリアプロテクトなどの採用が進む以前から、欧米でのみ発売されていたコンシューマーゲームを輸入販売する市場も存在していた。この中では日本語マニュアルなどを添付しただけの、ソフトウェア内容は変更しない簡易的なローカライズ（販売地域への対応）の製品も流通している。この世代のゲーム機には光速船やAtari Lynxなどが挙げられる。


title: 洋ゲー

text: この方向性は現在でも秋葉原などの電気街で見られる。特に多いのは、「北米版」と称される北米（アメリカ、カナダ）で販売されているゲーム機（北米版ゲーム機）と北米版ゲームソフトを販売している店舗で、両方揃えれば日本版の出ていない本場の洋ゲーを遊ぶことができる。また、海外で人気のゲームソフトが国内向けに地域制限を変更されて、また日本国内のレーティング事情に沿う形で一部変更を加えられて発売されることもある。


title: 洋ゲー

text: メディアがロムカセットだったセガ・マスターシステム、メガドライブやファミリーコンピュータ、スーパーファミコンなどのソフト（PCエンジンを除く）は、端子部を変えることで物理的に挿入不可にする例はあったものの（これは形式変換のアダプターで対応可能であった）、そのまま輸入したソフトウェアが利用できたため、特に改造等をしなくとも日本のマシンで海外ゲームをプレイできた。たとえば『ソニック・ザ・ヘッジホッグ』は北米の方がリリースが早かったため、日本発売の数週間前に店頭に並んだり、また日本での発売予定が繰り返し延期された『ポピュラス』が注目されるなどした（メガドライブは後にエリアプロテクトを設けた）。


title: 洋ゲー

text: しかし、現在のように簡単に海外のゲーム事情がわからなかった1980年代～1990年代初頭当時、前述のポピュラスのような有名作品ではない、海外オリジナルのタイトルを買うのはギャンブルに等しく、海外らしさ溢れる作品や日本では知られていなかった隠れた良作を入手することもあれば、いわゆるクソゲーと呼ばれる「外れ」を引いてしまうこともままあった。


title: 洋ゲー

text: 上に述べた通り、洋ゲーの多くは日本向けにローカライズされたとは言っても、際立ったブームを起こすことは少ない。しかしそれでも熱心な愛好者を獲得するに至ったゲームも存在し、またこれらのゲームは日本国外でも人気作品であることも多く、シリーズ化されている物も多い。


title: 洋ゲー

text: コンピュータRPGの開祖の一つ。国内ローカライズが成されたのは1985年のPC版からだが、テーブルトークRPGの文化がある欧米とは異なり「日本ではRPGは売れない」というのが当時の一般的な評価で、RPGというジャンルそのものが洋ゲー的な存在だったが、結局本作は日本のゲームにも多大な影響を与え、日本発の外伝シナリオをも生み出すに至った。


title: 洋ゲー

text: 剣と呪文、種族の異なるプレイヤーキャラクターとキャラクタークラスでパーティを編成してダンジョンを踏破するというスタイルは、本作品を抜きにしては語れないものとなっている。ロールプレイングゲームの開祖的作品としての地位を世界規模で確立したため、もはや洋ゲーという範疇で扱えない所までいった稀有な例の一つである。現在では国産の外伝シリーズの方が本家のオリジナルよりも数が多い状態で、そういう意味でも特異な位置を占めている。


title: 洋ゲー

text: 同じく開祖的作品にウルティマが存在し、こちらも家庭用ゲーム機向けロールプレイングゲームのドラゴンクエストなどにその影響の片鱗を見出すことができる。


title: 洋ゲー

text: 元々は欧米で主流のパソコン向けのゲームであったが、後に日本国内のパソコンやコンシューマーゲームに移植され、国内でも一定の人気を獲得する。現在でも熱狂的な愛好者がおり、フリーウェアの形でクローン版が製作されており、英語版ながらWindowsパソコンなどでも遊ぶことができる。


title: 洋ゲー

text: 武器はおろか食料や石ころ、あるいは仲間の遺骨でさえも拾って投げつけることで敵を攻撃できる3Dアクションロールプレイングゲームである。


title: 洋ゲー

text: 一神教的な世界観と、従来は無かった「世界全体に干渉してゲーム内のキャラクターを誘導してゲームを進める」というスタイルから人気を集め、当時主要なコンシューマーゲームにも移植された。


title: 洋ゲー

text: 後のシリーズはそれほどのブームは起こさなかったものの、同シリーズの存在は後にゴッドゲーム（神の視点ゲーム）というジャンルの確立に向かうことになる。


title: 洋ゲー

text: 見下ろし型からの視点で一つの都市の道路や建築物を配置し、バランスの良い都市を作ることで人口を増加させていく。単一のキャラクタではなく都市全体が時間をかけて変化していく（一種のセルラーオートマトン）スタイルとなっている。シムアース、シムアントなど現実世界の題材をデフォルメしたシミュレータ寄りの続編が発売されたが、現在ではより詳細な都市を構築できるシムシティの続編と、リアルタイムに行動する街の住人を題材にしたシムピープルがある。


title: 洋ゲー

text: シリーズ作品も多いほか、様々なプラットフォームに移植作品が存在し、その中にはPalm向けのソフトウェアも発表されている。


title: 洋ゲー

text: 集団で登場する「レミングス」に様々な指示を与えて、一定数以上を出口へ導くパズルゲーム。大量に発生する無邪気で勇敢なレミングスたちを指定数出口に導きさえすれば面クリアとはなるが、「高いところから落ちて死ぬ」「火に焼かれて死ぬ」「罠に掛かって死ぬ」「水や溶岩に溺れて死ぬ」「自爆して死ぬ」と、ポップな絵柄に似合わずレミングスたちが呆気なく死にまくるゲームという側面も持つ。不謹慎だが、操作に失敗して行き詰まった場合には「一斉に自爆させる」というコマンドもある。


title: 洋ゲー

text: 近年では携帯電話に移植されている。


title: 洋ゲー

text: ボードゲームとしてその下地が作られ、パソコン向けにコンピュータゲーム化されたほか、多くのコンシューマーゲームにも移植された。日本製ロボットアニメにインスパイアされたものでもあるが、後にオリジナルデザインに変更された。


title: 洋ゲー

text: カスタマイズする要素を多く含む傾向も見られ、かなり細かいカスタマイズ性を盛り込むことで、独自の世界観を形成するに至った。発売元が二転三転し、またシミュレータジャンルの停滞やオンラインゲームへの移行、コンシューマゲームのスタイルの一般化もあり、カスタマイズ要素よりもオンラインゲーム化した時の多人数での戦術性にシフトしている。


title: 洋ゲー

text:
実写取り込みのキャラクターによる2D対戦型格闘ゲーム。フェイタリティ（Fatality）と呼ばれる「勝者が敗者を惨殺する必殺技（究極神拳）」要素が有名。
多くのコンシューマーゲームに移植されており、後に映画化もされている。


title: 洋ゲー

text: 欧米で熱狂的な支持を受けた他、日本ではファーストパーソン・シューティングゲームの認知度拡大におおいに貢献した。（当確記事も参照）


title: 洋ゲー

text: 世界各国で追加プログラムが開発された他、クローンと呼ばれる亜種もリリースされており、現在のファーストパーソン・シューティングゲームのジャンル確立に果たした役割は計り知れない。


title: 洋ゲー

text: 残酷ゲーム。欧米では発売禁止措置のほか、最近でもメディアの規制論に絡んで度々引用される。


title: 洋ゲー

text: 街中で自由に行動しながらミッションをこなしたりしていくクライムアクションゲーム。車で街を暴走したりする等、箱庭的なゲーム内容で海外のみならず日本でも人気を博している（因みに大々的に人気が出てきたのは3からである）が、ゲーム中に課せられるミッションの多くが犯罪に絡むため、これを問題視する者もいる。日本では有害図書に指定した都道府県（福岡県、埼玉県、神奈川県等）もあるが、中でも最初に規制に乗り出した神奈川県知事（当時）松沢成文の行為（映像を10分見ただけで決定したこと）および言動（サイレント・マジョリティ発言等）が波紋を呼んだ。


title: 洋ゲー

text: パソコン向けのほか、PlayStationやXboxシリーズにも移植されており、SAではPS2版向けとしてリリースした後、PC版を発売する販売方法がとられている。また、2008年4月29日に発売（北米･欧州等）されたグランド・セフト・オートIVでは、次世代機であるPlayStation 3、Xbox 360で同時に発売されている。


title: 洋ゲー

text: PS2版のほとんどが修正されている。（特に、は特に修正が多い）


title: 広島県立庄原格致高等学校高野山分校

text: 広島県立庄原格致高等学校 高野山分校（ひろしまけんりつ しょうばらかくち こうとうがっこう たかのやまぶんこう）は、広島県庄原市高野町新市にかつて存在した、県立高等学校の分校。


title: 広島県立庄原格致高等学校高野山分校

text: 2009年（平成21年）3月末をもって閉校し、校舎は改装の上2011年（平成23年）より庄原市立高野中学校の校舎として使用されている。


title: 北海道炭礦汽船真谷地炭鉱専用鉄道

text: 北海道炭礦汽船真谷地炭鉱専用鉄道（ほっかいどうたんこうきせんまやちたんこうせんようてつどう）は、北海道空知支庁管内夕張市の北海道旅客鉄道（JR北海道）石勝線沼ノ沢駅から、東方の真谷地炭鉱までの4.4kmを結んでいた北海道炭礦汽船の専用鉄道で、同炭鉱の閉山に伴い1987年（昭和62年）10月13日に廃止された。一時期「沼ノ沢」「真栄町」（6区）「清真台」（5区）「真谷地」の乗降場が設置され、便乗扱いで客車が運行された時期もあり、「勘合証」と呼ばれる乗車券が発行された。


title: 北海道炭礦汽船真谷地炭鉱専用鉄道

text: 石炭輸送は1966年（昭和41年）まで日本国有鉄道（国鉄）機が乗り入れ、8100形は客車牽引、入換に使用された。その後4110形、9600形などが石炭輸送に従事した。沼ノ沢 - 真栄町（6区） - 清真台（5区） - 真谷地


title: スヴェン・ゴラン・エリクソン

text: スヴェン＝ゴラン・エリクソン（Sven-Göran Eriksson、1948年2月5日 - ）は、スウェーデン・トルスビー出身の元サッカー選手。サッカー指導者。現役時代のポジションはディフェンダー。


title: スヴェン・ゴラン・エリクソン

text: 選手としては故障などもあって活躍できず、早々に指導者へ転身。デゲルフォーシュIFやIFKヨーテボリといったスウェーデンのクラブチームを指揮した。1981-82シーズンには、IFKヨーテボリの監督としてUEFAカップ優勝へと導いた。全くのセミプロのクラブをヨーロッパカップ戦の王者へと導いたことは衝撃的な出来事だった。


title: スヴェン・ゴラン・エリクソン

text: その手腕を買われ、1982年にポルトガルの名門、ベンフィカの監督へと招かれる。以後、フィオレンティーナ、サンプドリアといったセリエAの中堅クラブ、ビッグクラブのASローマで監督としてのキャリアを積み、1997年にはラツィオの監督に就任。1999-2000シーズンにはセリエA優勝を果たした。


title: スヴェン・ゴラン・エリクソン

text: ケビン・キーガンがイングランド代表監督を辞任したのを受けて、2001年から代表史上初の外国人監督としてチームを率いた。日韓W杯、EURO2004に続きドイツW杯欧州予選でもグループ首位で通過を果たし、本戦出場を決めている。


title: スヴェン・ゴラン・エリクソン

text: 2007年7月にプレミアリーグ・マンチェスター・シティの監督に就任。8月には月間最優秀監督賞を受賞するなど上々のスタートを切る。しかし、後半に失速し9位でシーズンを終えると成績不振により解任された。


title: スヴェン・ゴラン・エリクソン

text: 2008年6月、メキシコ代表監督に就任。しかし翌2009年4月には、南アフリカW杯北中米カリブ海最終予選でのメキシコ代表の成績不振により解任された。


title: スヴェン・ゴラン・エリクソン

text: 2010年3月28日に、ヴァヒド・ハリルホジッチ監督の後任としてコートジボワールサッカー連盟がエリクソンのコートジボワール代表監督就任を公式HP上で発表した。しかし、ワールドカップ南アフリカ大会の本大会では1勝1分け1敗の勝ち点4で3位に終わり、グループリーグで敗退したことにより責任を取り辞任した。


title: スヴェン・ゴラン・エリクソン

text: 2010年10月3日、フットボールリーグ・チャンピオンシップのレスター・シティの監督に就任した。


title: スヴェン・ゴラン・エリクソン

text:
ドイツW杯の時のニュース・オブ・ザ・ワールドのおとり取材で、ドバイの7つ星ホテルで“アラブの富豪”なる人物と食事をし、ビンテージワインを2本飲んだ。その時
など選手に関する事まで発言。この取材の構想には1年もの時間がかけられ、日本円にして2000万円もの製作費をかけて実行された。


title: ジョン・クラーク・スレイター

text: ジョン・クラーク・スレイター（John Clarke Slater, 1900年12月22日 - 1976年7月25日）は、アメリカイリノイ州オークパーク生まれの理論物理学者。ロチェスター大学やハーバード大学、ケンブリッジ大学で学ぶ。ハーバード大学助教授を経て、1930年にMIT（マサチューセッツ工科大学）教授となった。


title: ジョン・クラーク・スレイター

text: 電気、電子、化学など幅広い分野に足跡を残し、マグネトロンの定理など興味深い論文も発表しているが、業績としてもっとも知られているのは、素粒子の分野における研究である。とりわけ、彼の名を冠したスレイター行列式は、よく知られている。またバンド計算法のひとつで、マフィンティン・ポテンシャルを用いるAPW法(Augumented Plane Wave Method)も、1937年の彼の業績である。


title: ジョン・クラーク・スレイター

text: 1953年には、国際理論物理学会 東京＆京都で来日した。1967年アーヴィング・ラングミュア賞、1970年アメリカ国家科学賞受賞。


title: 院庁

text: 院庁（いんのちょう）は、日本の古代・中世において、院政を布いた上皇直属の政務機関、または女院の所務・雑務を処理した機関。院庁の実務は院司が担当した。


title: 院庁

text: 平安時代前期ごろから、上皇を院号で呼称することが見られるようになったが、院と呼ばれた上皇の所務・雑務を取り仕切るために、上皇直属の官庁・舎人・雑色などがあてがわれていた。他の皇族や有力貴族と同様に、これらの舎人らを中心として上皇の家政機関が構築されていた。上皇の家政機関が文書を発給することもあったが、ほとんどが雑事に係る案件であった。この家政機関が院庁と呼ばれていた。院庁の語の初見は、宇多院の時にさかのぼる。


title: 院庁

text: 平安時代後期に、上皇が治天の君（事実上の君主）として君臨し、政務にあたる院政が開始すると、院庁は、治天の政治意思を表明・具現化するための重要な政務機関へと変貌した。治天の政治意思は、院庁が発給する院庁下文・院庁牒・院宣などによって実現されていった。従来、太政官の左右弁官局・外記局が、天皇の詔勅や太政官符を発給する枢要機関として重要視されていたが、院政の開始後は、院庁がそれらの機関に取って代わったのである。院庁は当初、上皇の家政機関のみを意味していたが、治天の政務機関全般を意味するようになった（広義の院庁）。


title: 院庁

text: 院庁には院司が所属した。院司は、実務能力が高く、受領の実績を積んだ中流貴族が任命されていた。これにより、摂関家を中心とする上流貴族の政治的影響力が低下することとなった。さらに、院司を含む中流貴族の中からは、治天の側近となって権勢をふるう者も現れた。これを院の近臣という。院の近臣は厳密には院庁の構成員ではなかったが、政治意思決定に参与していた点から見れば、院の近臣も広義の院庁を形成していたと言える。また、院庁の警備を名目として、北面武士と西面武士が置かれたが、これにより治天は独自の軍事力を保有することができた。


title: 院庁

text: 院庁は、白河院～後鳥羽院の院政最盛期を経て、室町時代前期に院政が実質を持たなくなるまで、朝廷（中央政府）の重要な政務機関として機能し続けた。


title: 院庁

text: 平安中期に女院の制度が確立すると、上皇にならって、女院の家政機関である院庁が置かれるようになった。平安後期に院政が開始すると、治天の君へ非常に多数の荘園が寄進された。そして、治天は女院へ厖大な荘園群を相続させたが、実際にこれら荘園群の運営管理にあたったのが、女院の院庁（女院庁）である。女院領荘園に関する案件を中心に、女院庁からも院庁下文・院宣が発給されている。


title: さくらえみ

text: さくら えみ（1976年10月4日 - ）は、日本の女子プロレスラー。本名：元川 恵美（もとかわ えみ）。現在はプロレスリング我闘雲舞の代表。パブリック・ジョイ・プロダクションと業務提携を結んでいる。


title: 国友

text: 国友（くにとも）は、近江国坂田郡の地名で、現在の滋賀県長浜市国友町。戦国時代から江戸時代末期まで、堺、根来と並び称される鉄砲の生産地として栄えた。


title: 国友

text: 「国友」の名は単なる地名に留まらず、国友の工人「国友鍛冶」や、国友で生産される銃「国友筒」をも指した。鍛冶銘は「国友」姓で統一されて「江州 国友藤兵衛重恭」などと切る。村がひとつの工業団地的性格を持ち、銃身など主要部分を作る鍛冶のほかに、銃床を作る「台師」、「からくり」と呼ばれる機関部や各種の金属部品それに銃身や地板（機関部基板）等に施す装飾の象嵌等にそれぞれの専門職人が居り、分業体制がとられていた。


title: 国友

text: 国友における鉄砲製造の起源は、天文13年（1544年）、将軍・足利義晴より見本の銃を示され作ったのが始まりと『国友鉄砲記』に伝わる。これが正確な年かどうかは信頼性が問われるが、ともあれ将軍の命を受けて管領の細川晴元が村を尋ね、国友善兵衛、藤九左衛門、兵衛四郎、助太夫ら名声ある4名ほかの鉄鍛冶と接触し、苦労して鍛え上げた六匁玉の鉄砲2挺を同年8月12日将軍に献上した。


title: 国友

text: 1549年には織田信長が、500挺もの国友村鉄砲を発注したという記録があるが、姉川の戦い（1570年）を機に村を所領とした信長は、羽柴秀吉に命じ、この地の鉄砲業の発展をなし遂げさせた。江戸幕府のもとでは、村は徳川家康の掌中にはいるが、慶長12年（1607年）前述の4名は鉄砲代官に任命されることとなる。このあたりから産業は隆盛を極め、大坂夏の陣の時点では国友村は鉄砲鍛冶が73軒、鉄匠が500人だったと記録されるが、太平の世の中になると需要は激減した。


title: 国友

text: 江戸時代には幕府と密接に連携して一定量の発注を受けて生産したが、それのみで生計が成り立つ数量には満たなかったようである。工人らは交代で江戸に詰め、江戸城での銃器メンテナンスも行った。各地の領主の招聘に応じその地に逗留・移住する銃工も多く、それら銃工の作品には「国友」銘のほか本名で鐫られたものも多い。国友出身でない銃工が国友で修行して「国友」を名乗る例や、商品価値を高めるための「国友」銘もあるといわれる。


title: 国友

text: 並び称せられた堺の銃が豪華な装飾金具や象嵌を施した「見た目の付加価値」であるのに対し、国友の製品は「機能美的」に洗練された秀作が多い。日本の古式銃の約4分の1は国友銘と云われ、堺と人気を二分していた。


title: 国友

text: 台師の「大嶋吉兵衛」、象嵌師の「臨湖堂充胤」などは名工として知られる。また国友一貫斎（藤兵衛重恭）は「気砲」と呼ばれる蓄気ボンベ式の空気銃や高性能望遠鏡の開発で知られる。日本におけるネジ発明の地でもある。


title: 国友

text: 現在、鉄砲の技術は長浜八幡宮の祭りに繰り出される曳山（山車）や長浜仏壇の金具に生かされている。


title: ハローケイスケ

text: ハローケイスケ（1970年9月24日 - ）は、日本のお笑い芸人。本名、山崎 圭介（やまざき けいすけ）。


title: ハローケイスケ

text: 大阪府豊中市出身。吉本興業東京本社（東京吉本）所属。1994年デビューで、同期にロンドンブーツ1号2号、山口智充、ペナルティなどがいる。


title: ハローケイスケ

text: 当初は本名で活動していた。ハローケイスケの「ハロー」はハローキティからとったものである。


title: ハローケイスケ

text: 七三分けの髪型とサングラスがトレードマーク。


title: ハローケイスケ

text: 観客に対して、「該当する者は手を挙げるように」と前置きした上でおもしろおかしいアンケートをとるネタをしている。主なアンケート内容は「悩むとハゲるというが、ハゲが悩みだ」、「バナナにシールが貼ってあると少しテンションが上がる」、「自分の所に白紙のプリントが回ってくることは、何となく予想していた」などの、あるあるネタが知られている。


title: ハローケイスケ

text: 自虐ネタに「ハローケイスケを知らない」というアンケートを取り、手を上げる観客に「見たくない見たくない!」と叫ぶものがある。2004年から日本テレビ『エンタの神様』に出演して話題になる。同番組では2005年から「ドクターハロー」と名乗っている。地方でのステージの際は、その土地に合ったアンケート内容で地元のファンを盛り上げるという。


title: ハローケイスケ

text: 2006～08年に新宿の家賃9万円のアパートでハイキングウォーキングと同居していた。


title: ハローケイスケ

text: R-1ぐらんぷりでは2002年、2004年、2005年に準決勝進出。2008年8月30日によしもと浅草花月にデッカチャンとのコンビ「スッテンコロリン」として初出演（ハローケイスケは「スッテン」担当）。このコンビで、2008年、2009年のM-1グランプリにも出場した。


title: ハローケイスケ

text: 2012年4月からあなたの街に住みますプロジェクトの「北海道2代目"住みます"芸人」として1年間網走市に在住し、網走市観光協会で臨時職員として勤務。その縁で2014年に首都圏で網走の海産物を車で販売する移動式アンテナショップ「網走屋」を開始した。2015年6月12日放送のTBS『有吉ジャポン』で販売する姿が紹介され、日給8000円で店長をしていることが明かされた。


title: ハローケイスケ

text: 2015年8月10日にルミネtheよしもとで開催された、真の一発屋芸人を決定する「第1回一発屋オールスターズ選抜総選挙2015」で186票を集め、出馬した24組中22位となった。


title: ハローケイスケ

text: テレビ


title: ハローケイスケ

text: 著書


title: ラ・グアイラ

text:
ラ・グアイラ (La Guaira)は、ベネズエラ中北部、バルガス州バルガス市にある港湾都市で、同州の州都である。スペイン植民地時代からカラカスの外港として発展した。
スペイン人が南アメリカに到達したころ、今のラ・グアイラにはウアイラというインディオの集落があった。1589年にスペイン人のディエゴ・デ・オソリオがサン・ペドロ・デ・ラ・グアイラ (San Pedro de La Guaira) の名で町を建設した。カラカスから約30キロメートルの位置にあり、カラカスの発展とともにラ・グアイラの重要性も増した。


title: ラ・グアイラ

text: カラカスとの間にはアビラ山が聳え立つ。古くはスペイン人王道という山越えの道が用いられ、後にタカグア沢の谷を回るカラカス＝ラ・グアイラ街道がつけられた。高架とトンネルを多用するカラカス＝ラ・グアイラ自動車道が現在の幹線道路である。19世紀に鉄道が敷かれたこともあったが、今は廃止されて存在しない。


title: ナシュア (競走馬)

text: ナシュア () は、アメリカ合衆国の競走馬、種牡馬。プリークネスステークス、ベルモントステークスを制し、アメリカ二冠を達成。ラウンドテーブルに破られるまで、アメリカの生涯獲得賞金額のレコードを保持していた。大種牡馬ナスルーラの代表産駒であり、種牡馬としても成功した。主戦騎手はエディ・アーキャロ。


title: ナシュア (競走馬)

text: ナシュアは1952年4月14日、アメリカ合衆国ケンタッキー州のクレイボーンファームで生まれた。記録上ナシュアの生産者はビレア牧場となっているが、これは母セグーラの所有者W・ウッドウォードが所有していたメリーランド州の牧場である。ウッドウォードは所有する繁殖牝馬のほとんどをクレイボーンファームに預託していた。ウッドウォードはナシュアをイギリスで走らせるつもりであったがナシュアが1歳の時に死亡し、ウッドウォードの財産を相続した息子のウッドウォード・ジュニアはアメリカでデビューさせることにした。


title: ナシュア (競走馬)

text: ナシュアの父ナスルーラはクレイボーンファームが37万ドルのシンジケートを組んでイギリスから輸入した種牡馬で、ナシュアはその初年度産駒にあたる。


title: ナシュア (競走馬)

text: ナシュアは1954年5月5日にデビューし、この年に8戦6勝の成績を挙げてアメリカの最優秀2歳馬に選出された。ちなみに父のナスルーラはこの年の2歳リーディングサイアーとなっている。


title: ナシュア (競走馬)

text: 1955年、2月に始動したナシュアは4月にかけて4連勝し、1番人気でアメリカ三冠第1戦のケンタッキーダービーに出走した。しかしレースでは逃げたスワップスを捉えることができず、1馬身1/2の差の2着に敗れた。その後ナシュアはプリークネスステークスとベルモントステークスを優勝し二冠馬となったがスワップスはいずれの競走にも出走していなかった。


title: ナシュア (競走馬)

text: ケンタッキーダービーの後、ナシュアとスワップスはともに連勝を続け、多くの競馬場が2頭のマッチレースを企画した。両陣営はワシントンパーク競馬場が提示した条件を受け入れ、8月31日にマッチレースが行われることになった。この対決は競馬界の注目を集め、レース当日は4万人近い観客がワシントン競馬場に詰めかけた。オッズはスワップスが1.3倍、ナシュアが2.2倍であった。ナシュア陣営はスタートから積極的に逃げてスワップスを引き離す作戦を立てた。ナシュアはレース終盤になってもスワップスとの差を広げ続け、6馬身2分の1の着差をつけてマッチレースを制した。このレースの後ナシュアは9月のシスオンバイステークスでは3着に敗れたものの10月にジョッキークラブゴールドカップステークスを優勝。この年のシーズンの成績を12戦10勝とし、アメリカの年度代表馬に選出された。なお、ナシュアがこの年に獲得した賞金額75万2550ドルは1948年にサイテーションが獲得した70万9470ドルを破る年間獲得賞金額のアメリカレコードであった。この年のフリーハンデではスワップスより2ポンド重い130ポンドで首位に格付けされた。


title: ナシュア (競走馬)

text: 10月15日、馬主のウッドウォード・ジュニアが妻に泥棒と間違えられ射殺される事件が起こった。財産を相続した妻はビレア牧場と所有するサラブレッドすべてを処分し、ナシュアも125万1200ドルでスペンドスリフト牧場を経営するレスリー・コウムが組んだシンジケートに売却された。


title: ナシュア (競走馬)

text: 1956年5月19日、キャムデンハンデキャップを優勝したナシュアの生涯獲得賞金額は110万365ドルに達し、サイテーションの持つ108万5760ドルのアメリカレコードを更新した。9月には1953年に没したW・ウッドウォードを記念して創設されたウッドウォードステークスを優勝、10月にはジョッキークラブゴールドカップステークスをダート3200mアメリカレコードを記録して勝利し、同レース2連覇を達成した。ナシュアはジョッキークラブゴールドカップステークスを最後に競走馬を引退し、種牡馬としてスペンドスリフト牧場に繋養されることになった。


title: ナシュア (競走馬)

text: 種牡馬となったナシュアの人気は高く、その産駒はセリ市において平均の3倍を超える高額で取引された。種牡馬としてコーチングクラブアメリカンオークス3連覇を達成するなど、活躍馬には牝馬が多く、産駒の中で最も多くの賞金を獲得したシュヴィーも牝馬である。アメリカでは後継種牡馬には恵まれなかったが南米においてはアルゼンチンに輸出された産駒グッドマナーズが大成功し、現在でも系統を発展させている。ブルードメアサイアーとしてロベルトやミスタープロスペクターなどを輩出している。


title: ナシュア (競走馬)

text: ナシュアは29歳になっても種付けをこなすなど晩年を健康に過ごした。1982年1月1日にはスペンドスリフト牧場で、ファンを招いて30歳を迎えたナシュアの誕生パーティーが催されたが間もなく体調を崩し、2月3日に安楽死処分された。なお、2度に渡って対戦したスワップスは1967年にスペンドスリフト牧場に売却され、スワップスが1972年に死ぬまでの間、2頭は同じ牧場で種牡馬として繋養された。


title: ナシュア (競走馬)

text: ナシュアは1965年にアメリカ競馬殿堂入りした。代表産駒であるシュヴィーも殿堂入りしているため、父子での殿堂入りである。1999年にブラッド・ホース誌が選出した「20世紀のアメリカ名馬100選」では24位にランキングされた。


title: エリーズ

text: エリーズ


title: アレス (曖昧さ回避)

text: アレス、アーレス ()


title: 超新塾

text: 超新塾（ちょうしんじゅく）は、日本の6人組のお笑い芸人グループ・バンド。所属事務所はワタナベエンターテインメント。


title: 超新塾

text: ロックンロールコント集団を自称。途中加入のコアラ・アイク以外のメンバーはNSC出身。吉本興業で別々に活動していた5人で2001年10月に結成。


title: 超新塾

text: ひばりプロダクション、オフィス★怪人社を経て、ワタナベエンターテインメントに所属。


title: 超新塾

text: お笑いのほかバンド活動もしており、この際はお笑いを封印している。


title: 超新塾

text: イーグル溝神とタイガー福田は「禅（ぜん）」というお笑いコンビで活動し、2007年9月15日に『エンタの神様』に初出演。その後もレギュラー出演している。詳しくはZENの項目を参照。


title: 超新塾

text: 2009年3月30日、名前を分かりやすくするためと心機一転を図るべく、それまでの「新塾○○」からメンバー全員の芸名を変更。変更以前にもコントの設定などでちょくちょく苗字は出していた。


title: 超新塾

text: 2009年4月26日、単独ライブ前ということで、「ブログ祭」と称して1日で160余りの更新を記録した。


title: 超新塾

text: 2011年2月21日をもって、DRAGONタカヤマの超新塾脱退を発表。その後、新メンバーの募集を行い、同年9月に新メンバー2人が加入（後述）。


title: 超新塾

text:
本名は 高橋 宏 。生まれ。ベース担当。
ここでは超新塾としての出演を記載。禅としての出演はZENを参照。


title: ダチア・ロガン

text: ダチア・ロガン (Dacia Logan) は、ルーマニアの自動車製造会社、ダチアが製造する小型自動車。親会社のルノーの世界戦略車であり、地域によってはルノーブランドで販売される。


title: ダチア・ロガン

text: 2004年発表。1998年にダチアを傘下に収めたフランスのルノーによって1999年から「プロジェクトX90」として開発が進められた。X90のプロジェクトマネージャーは後にルノーサムスン自動車のCEOなどを歴任するジャン・マリー・ウ（ェ）ルティジェ (：Jean Marie Hurtiger) である。当初はルーマニアの低賃金と高い生産技術を両立させることで5000ユーロで販売することを目標に開発されたものの、実際販売された際は諸般の事情により6000ユーロからになった。低価格ながらルノーの最新技術が反映されており、ルノーと日産の共同開発によるアライアンス・BプラットフォームをベースとしたB0プラットフォーム採用し、エンジン、ギアボックス、内装など、他のルノー車のパーツを50%程度流用することでコストの低減を図っている。


title: ダチア・ロガン

text: エンジンは当初2種類の直4ガソリンエンジン（1.4リットルと1.6リットル）が用意され、2006年3月には1.5リットルの直4コモンレールディーゼルエンジン（1.5DCi 9840ユーロから）も追加された。


title: ダチア・ロガン

text: ボディタイプは当初は4ドアセダンのみの設定だったが、後にステーションワゴン（ロガンMCV）とバン、ピックアップ、ハッチバックの派生車種（サンデロ）も追加された（後述）。


title: ダチア・ロガン

text: 2008年7月にはフェイスリフトが行なわれ、新デザインのグリルが与えられた。


title: ダチア・ロガン

text: 先行コンセプト「ロガン・ステップ」 (Logan Steppe) が2006年3月のジュネーヴモーターショーで、市販モデルが同年9月のパリサロンで公開され、同年10月からルーマニア国内で発売が開始された。MCVはMulti Convivial Vehicleの略である。セダンと比較して全長が200 mm、全高が115 mm、ホイールベースが270 mmそれぞれ大きく、2列シート5人乗り仕様の他に3列シート7人乗り仕様も用意される。エンジンはセダンと同じである。


title: ダチア・ロガン

text: また2007年1月にはロガンMCVをパネルバン化したロガン・バンも発売された。


title: ダチア・ロガン

text: 2008年3月にルーマニアで発売された、ロガンベースのピックアップトラックである。2008年中にブルガリアおよびトルコで発売され、2008年10月には、1400バッキーの後継として南アフリカ市場に日産ブランドのNP200として販売開始。


title: ダチア・ロガン

text: ダチアの生産分については現在東欧諸国および、フランス（タヒチやニューカレドニアなどの海外県も含む）、ドイツ、スペインなどの西欧諸国へ輸出されている。また、親会社のルノーもロシアのアフトフラモス、コロンビアのソファサ (SOFASA)、モロッコのカサブランカ工場（以上、2005年から生産開始）、ブラジルのクリチバ工場（2007年より。アルゼンチンなどにも輸出）で生産を行っている。ルノーの生産分についてはルノーブランド車として販売が行われている。


title: ダチア・ロガン

text: メキシコでは日産自動車が2007年7月からブラジル産ロガンのOEM供給を受けて、「アプリオ」の車名で販売していたが、2010年8月に販売を中止した。


title: ダチア・ロガン

text: イランでは2007年5月からイラン・ホドロによって「ルノー・トンダル90」 (Renault Tondar 90) として製造・販売されている。


title: ダチア・ロガン

text: インドではマヒンドラ&マヒンドラとの合弁会社「マヒンドラ・ルノー」によって、ロガン初の右ハンドル車が2007年7月に投入された。エンジンは1.4Lガソリンと1.5Lディーゼルの2種類。しかしながら販売は振るわず、2010年に合弁は解消された。マヒンドラはインド国内におけるロガン展開の権利を引き続き有するものの、ルノーのブランドおよびロゴの使用は同年までに限定され、さらに1年半後には車名の変更も義務付けられることとなった。2011年4月26日、マヒンドラ版ロガンが「ベリート」 (Verito) の車名で発表された。ベリートは翌2012年7月26日にフェイスリフトが行われ、内外装の上質化が図られている。


title: ダチア・ロガン

text: 2013年6月5日、マヒンドラはベリートの派生モデル「ベリートバイブ」(Verito Vibe) を発売した。全長を税制上有利な4m未満に縮めてハッチバック風のスタイリングを持たせたノッチバック車である。トランクスペースは330リットル確保している。エンジンは1.5L dCiのみとなる。


title: ダチア・ロガン

text: ロシアではまた、アフトヴァースとルノー-日産アライアンスによる最初の大型共同開発プロジェクトして、ロガンMCVをベースとするラーダブランドの新車種の開発が行われた。2010年のモスクワ国際モーターショーに「プロジェクトR90」コンセプトとして出品され、その市販モデルとなる「ラルグス」 (Largus) は2012年4月4日にトリヤッチ工場にてロシア首相ウラジーミル・プーチンの立ち会いのもとで生産が開始された。ラルグスはR90ワゴン（5人乗りと7人乗り）とF90カーゴバン（2人乗り）の2種類が用意される。


title: ダチア・ロガン

text: 2012年のモンディアル・ド・ロトモビルでワールドプレミア後、2013年のジュネーブモーターショーでも披露され、その後発売を開始。ワゴン版のロガンMCVとハッチバック版のサンデロも同時にフルモデルチェンジを受けた。いずれも外観は一新されるも、メカニズムの多くを初代からのキャリーオーバーとすることで初代同様、他車ライバルを大きく引き離す低価格をウリとしている。セダンは一部の国においては、ルノー・シンボルの名で販売される。


title: 京橋パーキングエリア

text: 京橋パーキングエリア（きょうばしパーキングエリア）は、兵庫県神戸市中央区新港町にある阪神高速道路3号神戸線上のパーキングエリア。三宮の近くにあるPAである。京橋出入口と併設されている。


title: 京橋パーキングエリア

text: このPAは駐車場以外は上り線（東行き）、下り線（西行き）の施設を相互利用することができる。上り線の施設が1階、下り線の施設が3階である


title: ヴォルムス

text: ヴォルムス（標準ドイツ語：Worms）は、ドイツ連邦共和国の都市。ラインラント＝プファルツ州に属する。宗教改革に際して、マルティン・ルターを帝国追放刑にすることを決定した帝国議会が開催された地としても知られる。街のヴォルムス大聖堂は、ロマネスク建築の代表的な建造物である。かつてはヴォルムスガウ(Wormsgau)とも呼ばれていた。


title: ヴォルムス

text: ライン川の左岸に位置する。アウトバーンの61号線が街を通過し、近くで6号線と交差する。ワインの醸造などが盛ん。ヴォルムス大聖堂など歴史的な建造物があり観光客も集める。近隣の都市としては、約40キロ北にマインツ、60キロ北東にフランクフルト・アム・マイン、20キロ南にマンハイムが位置している。


title: ヴォルムス

text: 住民構成は、中部ドイツ語のうちプファルツ語に属するを言語とする話者が多い。


title: ヴォルムス

text: 紀元前よりローマ帝国の駐屯地がおかれていた。ゲルマン人の進出にともない、5世紀前半にはブルグント王国の都がおかれた。ブルグント王国がフランク王国によって滅ぼされたあとは、同王国の支配下に入った。カール大帝は王宮の一つをヴォルムスに設置し、とりわけ冬場には同市に滞在した。9世紀末にはノルマン人の襲撃を受けて荒廃したが、まもなく復興した。早くより市民が力を持ち、11世紀後半には一時司教を追放している。1122年には、この地でヴォルムス協約が結ばれ、神聖ローマ皇帝とローマ教皇の叙任権をめぐる争い（叙任権闘争）に一応の妥協が成立した。


title: ヴォルムス

text: 神聖ローマ帝国時代には何度か重要な帝国議会が開催されている。特に、1495年の議会ではマクシミリアン1世によって永久ラント平和令が示され、1521年には、宗教改革の推進者であるマルティン・ルターが帝国追放刑となっている。17世紀の三十年戦争、プファルツ継承戦争で街は荒廃し、その後もナポレオン戦争などに巻き込まれ衰退していった。ウィーン体制下ではヘッセン大公国の支配下におかれた。産業革命が進展する中で、荒廃したヴォルムスは徐々にその勢力を回復した。第二次世界大戦では激しい攻撃を受け、街の大部分が破壊された。


title: ヴォルムス

text: ブルグント族の英雄叙事詩「ニーベルンゲンの歌」において、ヴォルムスはその舞台となっている。同作品は13世紀前後に成立したとされ、ミンネジンガー（吟遊詩人）などにより語り継がれていった。リヒャルト・ヴァグナーの歌劇の題材としても用いられた。


title: ヴォルムス

text: ユダヤ教徒とも関連が深い街であり、12世紀半ばにシナゴーグが建てられた。ドイツ最初のユダヤ人墓地もヴォルムスのものとされる。12世紀から13世紀にかけて、ヴォルムス出身のタルムード学者・エレアザールが活躍した。VfRヴォルマティア・ヴォルムス（"VfR Wormatia Worms"）が、ヴォルムスを本拠地とするサッカークラブチームである。一時期はサッカー・ブンデスリーガ2部に属していたが、オーバーリーガ（4部）にまで降格してしまった。


title: ヴォルムス

text: ヴォルムスは以下の姉妹都市を有している：


title: 八食センター

text: 八食センター（はっしょくセンター）は、青森県八戸市河原木にあり、市の内陸部に位置する郊外型食品市場である。


title: 八食センター

text: 当時の日本国有鉄道（国鉄）八戸線陸奥湊駅前で鮮魚などの小売を行っていた業者の一部が「協同組合八戸総合食品センター」（現・協同組合八食センター）を組織し、同地に移転したものである。


title: 八食センター

text: 名称は開業当時の運営者の名称「八戸総合食品センター（はちのへそうごうしょくひんセンター）」の略称に由来する。


title: 八食センター

text: 場内では魚介類を豊富に取扱い、朝市の雰囲気を持ちながらも一般客向けの小売りを目的としている。


title: 八食センター

text: 2002年の東北新幹線盛岡駅 - 八戸駅間開業に合わせて飲食棟が開業し、八戸駅からの「八食100円バス」運行開始などにより観光客の来訪者が増加している。


title: 八食センター

text: 2006年2月には、「B級ご当地グルメの祭典」として開催された「第1回B-1グランプリ」の会場となった。


title: 八食センター

text:
ちなみに、ロックバンドのIN-HI（インハイ）は、八食センターのテーマソング「八戸八食のテーマ」を制作しており、店内および八戸市内の一部レコード店限定でCDが販売されていた。
1996年に施設周辺を整備、次の3店舗がオープンした（カーメッセジャンボは1999年開業、その後撤退）。これら2店舗と八食センターで「八食パワーズ」と称するショッピングゾーンを形成している。


title: 院司

text: 院司（いんし、いんのつかさ）は、日本の中世・古代において、上皇や女院の直属機関として設置された院庁の職員。中流貴族が任命されることが多く、他の官職と兼任する兼官だった。平安時代後期に院政が開始すると、上皇の政務機関である院庁の院司は、政治の枢要を担う重要職とされた。


title: 院司

text: 本項では、院政の院司について詳述する。


title: 院司

text: 院司は、嵯峨上皇の835年（承和2年）、院別当安倍安仁とあるのが初見である。当初、院庁は上皇の家政機関として設置され、所務・雑務が主要な用務であった。長官は別当（べっとう）、次官を判官代（ほうがんだい）、主典を主典代（さかんだい）といった。


title: 院司

text: 1086年（応徳3年）前後に白河上皇が院政を開始すると、院庁を構成する院司の役割は非常に重要なものとなった。院司は、治天の君（皇室の家長）の命を受け、院庁下文・院庁牒・院宣を発給し、治天の政治意思を具現化するため、実務を遂行していった。そのため、院司には、蔵人・弁官・受領などを歴任した実務官僚が充てられることが多かった。彼らは、摂関家のような上級貴族ではなかったが、実務能力をもって登用され、政治に大きな影響を及ぼした。


title: 院司

text: 院司や他の中流貴族の中には、治天の側近となり、権勢をふるう者も現れ、これを院近臣という。院司や院の近臣は、治天の権力を背景として、様々な利益を得ていたが、例えば知行国が給与されることもしばしば見られた。保元の乱以降の平清盛の急速な台頭も、後白河上皇の院司だったことが、主な理由の一つである。


title: 院司

text: 白河～後鳥羽までの院政最盛期が経過した後も、政務遂行の担い手として院司は重要な役目を果たし、広橋兼仲のように後深草院と亀山院の院司を兼ね、更に女院である室町院と摂関家である近衛家と鷹司家の家司を兼ねる者もいた。実質的に院政が消滅する室町時代前期まで（一部の期間を除いて）、院司は政治の枢要を担う重要な役割を果たしていった。


title: オロチ (KOF)

text: オロチは、SNK（SNKプレイモア）の対戦型格闘ゲーム『ザ・キング・オブ・ファイターズ』シリーズに登場する架空のキャラクター。


title: オロチ (KOF)

text: また、ここでは『ネオジオバトルコロシアム』に登場するキャラクター、ミズチについても記述する。


title: オロチ (KOF)

text: 『ザ・キング・オブ・ファイターズ』（以下『KOF』と表記）シリーズの「オロチ編」の黒幕で、オロチ一族の長である。存在そのものは『KOF'96』の時点で明かされている。


title: オロチ (KOF)

text: シリーズ4作目の『KOF'97』（以下『'97』と表記）の最終ボスとしてゲーム本編に初登場する。


title: オロチ (KOF)

text: 「地球意思」と呼ばれる肉体を持たない魂魄のような思念の集まりで、活動するためには必ず触媒が必要となり、憑依する触媒によってその姿は変わる。『'97』ではクリスが触媒とされ、白いスラックスと茶色の革靴を身に着け、裸の上半身に黒い文様を浮かび上がらせた白髪の成人男性の姿を取った。なお、この姿については「クリスが成長した姿にオロチの要素が加わったもの」という旨のコメントがされている。


title: オロチ (KOF)

text: なお、『'97』で「ニューフェイスチーム」（または「オロチチーム」）を選択したルートでのみ現れる「オロチチーム」は、プレイヤー側が分離させた精神体という設定であり、そちらのルートでは、精神体の方のクリスを触媒にしている。


title: オロチ (KOF)

text: また、『'97』や『'98』の公式イラストやゲーム中のデモ等では、瞳孔が垂直のスリット型に描かれている。


title: オロチ (KOF)

text: オロチは人がこの世に誕生する以前の遥か古代から、自然を含む地球上の生きとし生けるものすべてを見守り、時にはそれらに恩恵を、時にはそれらに苦難を『自然がもたらすもの』として与え続けてきた。しかし、進化した人類は徐々に自然を害す存在になり、その傲慢さに耐えられなくなったオロチは、ついに人類を自然の一部ではないと判断し、人類に対して敵対するようになった。


title: オロチ (KOF)

text: 人々の心の弱い部分にとりつき、憎悪・嫉妬・怨嗟などあらゆる負の感情を膨らませ、世を混乱に陥れる。また、自らの眷属である八傑集にも直接的な制裁を行わせ、その圧倒的な力によって暗黒パワーを効率的に引き出すために必要な巫女である8人の娘たちを次々と捕らえ、クシナダ以外の7人の確保に成功する。人間の大規模な抵抗によってクシナダの確保には苦戦したが、オロチ自身が既に捕らえた7人を使って不完全ながらも復活を果たすことで人間たちの注意を引き、その隙を突いてクシナダを捕えることに成功した。


title: オロチ (KOF)

text: そして完全復活を果たしたオロチによる人類の粛清が始まるはずであったが、紅蓮の炎を身につけた草薙・八尺瓊一族と、呪術に長けた八咫一族（後世に伝えられる「三種の神器」）により、完全復活のための力が臨界に達した瞬間に巫女の結束を崩すという奇襲を受け、クシナダの奪還を許してしまう。


title: オロチ (KOF)

text: こうして、クシナダの欠落により不完全な復活を脱することができなかったオロチは、三種の神器によって八傑集共々封じられることとなった。


title: オロチ (KOF)

text: 1800年前に八傑集ともども封印されたオロチは、八咫によって厳重に監視されており、660年前の八尺瓊一族によるオロチ解放未遂の際も解放されることはなかったが、八傑集の解放、八尺瓊と草薙・八咫の敵対といった事件はその後長い時間を経てオロチ復活へと繋がることとなる。そして、『'96』の大会前にゲーニッツが神楽（八咫）姉妹の片割れである神楽マキを殺害したことにより、オロチは1800年ぶりに封印を解かれることとなった。


title: オロチ (KOF)

text: 『'97』では七枷社・シェルミー・クリスの働きにより復活したが、草薙京・神楽ちづる・八神庵の3人により再び封じられた。


title: オロチ (KOF)

text: その正体は強大な暗黒パワー（後述）の塊で、これをオロチと呼ぶ場合がある。


title: オロチ (KOF)

text: 『'97』以降は、プレイステーション2用『KOF2000』のマニアックストライカー、『KOF2002』および『KOF NEOWAVE』でのクリスのMAX2の演出、『KOF'98 ULTIMATE MATCH』（以下『'98UM』と表記）などで登場している。


title: オロチ (KOF)

text: 『KOF2003』では、「遙けし彼の地より出る者」と名乗る謎の一味である無界と牡丹の2人が神楽ちづるを利用したことで再び封印は解除された上、『KOF XI』で同メンバーの禍忌と紫苑の働き掛けにより、復活の兆しを見せ始める。


title: オロチ (KOF)

text: 「遙けし彼の地より出る者」によるオロチの封印の解除および復活の真の目的は、時空の扉を開き、元の過去に帰還して未来を自由自在に作りかえることにあった事が判明した。


title: オロチ (KOF)

text: 『KOF XIV』の八神チームエンディングにおいて、バースの力によって目覚めようとするも触媒を持たず存在を維持することすらままならない状態だったため、京・庵・ちづるによって封じられる。


title: オロチ (KOF)

text: 『SNKヒロインズ』のシェルミーEDにも少しだけ登場している。


title: オロチ (KOF)

text: 力としてのオロチの別名であり、オロチの正体である。大方、オロチ（又はオロチの力）と表記されている。「地球上に存在する万物の精神力とされており、その源泉となるのは地球に存在するものすべて」だと開発側で述べられている。暗黒パワーは使い手の精神力によって、高くもなり低くもなる。無論、精神力が高ければ、それだけ絶大な力を持つことができる。


title: オロチ (KOF)

text: 現在判明している暗黒パワーには以下の4個がある。『CAPCOM VS. SNK 2 MILLIONAIRE FIGHTING 2001』では殺意の波動と対に位置する力として描写された。オロチの意思を受け継ぎし者たちの集団、オロチ一族の使用できる自然の力。オロチ一族（庵とレオナを含む）とオロチ八傑集、ルガール・バーンシュタインがこれらを操る。また八神一族がどの力を用いているのかは明らかにされていないが、ゲーニッツが彼らに「血の盟約」で力を頒布したと、発言している。


title: オロチ (KOF)

text: 覚醒前のニューフェイスチームの3人（七枷社、シェルミー、クリス）は、これらの力を使わない格闘スタイルを用いている。


title: オロチ (KOF)

text: ミズチは、SNKプレイモアの対戦型格闘ゲーム『ネオジオバトルコロシアム』（以下『NBC』と表記）に登場するキャラクター。アーケード版ではネット購入により使用できる。


title: オロチ (KOF)

text: 複合組織「WAREZ」がオロチの細胞片から生み出したという、いわばクローンで造られた生命体だが、上記の通りオロチは思念の存在であるため、「オロチの細胞片」などというものはありえない。登場演出では、オロチがクリスの肉体に宿った時のように、子供の姿からオロチと同じ姿にまで成長する。ちなみに子供の姿のミズチは黒髪で、クリスとの同一性はあまり見られない。


title: オロチ (KOF)

text: なお、オロチのバリエーションではあるもののゲーム中のドットグラフィックについてはオロチのものをそのまま使用している部分は少なく、『'98UM』で使用できるようになったオロチとは通常技などの細かな動作も大部分が異なっている（ニュートラルポーズもズボンの皺や両手の動きなどが修正されている）。


title: オロチ (KOF)

text: オロチは声や技から壮麗さと神々しさを感じさせたが、ミズチは不気味さを感じさせる。


title: オロチ (KOF)

text: ボスとして登場の際には、プレイヤーによる撃破後に突然老化し、衰弱死する。操作キャラクターとして使用した場合、エンディングにおいてオロチからの呼び掛けを受けてオロチと融合した（あるいは吸収された）描写がある。


title: オロチ (KOF)

text: ※オロチの必殺技と超必殺技は技名が設定されていないため、便宜上、技の動作そのもので呼ばれる。『ザ・キング・オブ・ファイターズ 京』では技名が表示されるが、全て伏字になっている。なお、『'98UM』ではミズチのものと同じ技名が"逆輸入"という形で採用されている。


title: スポ根

text: スポ根（スポこん）とは、「スポーツ」と「根性」を合成した「スポーツ根性もの」の略語で、日本の漫画、アニメ、ドラマにおけるジャンルの一つである。このジャンルの作品を「スポ根漫画」「スポ根アニメ」「スポ根ドラマ」と呼ぶ。


title: スポ根

text: 狭義のスポ根とは、1960年代から1970年代の日本の高度経済成長期に一般大衆の人気を獲得したジャンルであり、メキシコ五輪が開催された1968年前後に人気のピークを迎えた。定義について漫画評論家の米澤嘉博は『戦後史大事典』の中で次のように記している。


title: スポ根

text:
これに対し漫画編集者の南信長は「等身大の主人公が根性と努力で勝利を目指す」ものを正統的なスポ根としているが、漫画評論家で編集者の村上知彦らは「特訓の成果として編み出す必殺技」の要素や「努力型主人公と天才型ライバルの対比」の要素、京都精華大学教授で京都国際マンガミュージアム研究員の吉村和真は「過激な特訓」の要素を加え次のように記している。
主人公が努力と根性でひたむきに競技に取り組み、特訓を重ね、あらゆる艱難辛苦を乗り越えて成長を遂げてライバルとの勝負に打ち勝っていくのだが、主人公が背負った苦労を強調させるために、スポーツ選手としての天性の素質を持ち容易く主人公を打ち破ることが出来るライバルの存在は必須であり、貧困層出身の主人公に対し富裕層出身のライバル、といった対比構図も盛り込まれた。こうした弱者が強者に努力と根性で立ち向かうストーリー構成は高度成長期に一般大衆が抱いていた「欧米諸国に追いつき追い越せ」という価値観と一致するものであり、当時の読者に支持された。なお、教育評論家の斎藤次郎は「スポーツの世界に生きるヒーローの世界をそれぞれの固有の面白さで味つけした程度なら単に『スポーツもの』で、『スポ根』となると悲劇的なまでに苦行が描かれなければならない」としている。また、1980年代以降に少年層や女性層の人気を獲得した『週刊少年ジャンプ』の中心テーマ「友情・努力・勝利」とスポ根を同一視する例もあるが、桃山学院大学准教授の高井昌吏は「『週刊少年ジャンプ』における『男の物語』は、1970年代前後のような『禁欲的な男たちの物語』ではない。その点には注意が必要である」としている。


title: スポ根

text: 広義のスポ根とは、実際の選手が「あるスポーツに打ち込んでやり遂げようとする」「一つのスポーツにひたすら打ち込み、努力を重ねる」などの精神、「主人公がスポーツの勝負を通じて技術的・精神的に成長する姿を描いたビルドゥングスロマン」とされる。なかには、思考能力を競うマインドスポーツを扱った作品や、スポーツの範疇を超えて競技志向の強い文化系部活動を扱った作品を「スポ根」や「文化系スポ根」として紹介する例や、「スポ根風青春コメディ」「スポ根コメディ」などの言葉で紹介されている例もあるが、本記事では狭義のスポ根作品について紹介する。


title: スポ根

text: 「根性」とは元々は仏教用語で「その人が生まれながらに持ち合わせる性質」を意味する言葉だが、日本のスポーツ界において「困難な状況にあっても屈することなく物事をやり通す意思や精神力」を意味する言葉として用いられてきた。肯定的な用法には「根性で勝ち取った」、否定的な用法には「根性が足りない」「根性を鍛えなおす」などがある。


title: スポ根

text: 日本には明治時代から欧米発祥の様々なスポーツが輸入されてきたが社会的交流の手段としての側面に関心は払われず、技術向上と勝利の追求のみに関心が払われた。それらを実現するための指導法と強化体制の確立が重視されてきたが、その中で登場したのが「根性」という言葉だった。精神に訴えかける言葉自体は第二次世界大戦後に非科学的として敬遠されていたが、1964年に行われた東京オリンピックにおいてバレーボール全日本女子を率いた大松博文やレスリング日本代表を率いた八田一朗が精神論を前面に出した厳格な練習方法を導入して成果を挙げた。大松や八田の影響により厳しさに耐え抜き努力する姿勢を尊ぶ風潮が生まれ、スポーツ界のみならず一般社会においても「根性」という言葉が普及するに至った。


title: スポ根

text: 一方、「根性」という言葉は時には競技に関わる上での動機づけ、厳しい練習に耐えうる忍耐力、試合に挑む上での集中力の意味で用いられるなど抽象的かつ多義的なものであった。スポーツ分野において精神的要素は不可欠なもので競技のレベルが高くなるほど勝敗や記録に影響を及ぼす傾向があるものの十分な科学的検証がなされてこなかったが、1990年代頃から選手が競技の場において最高の状態で能力を発揮するための自己管理を目的としたメンタルトレーニングの研究開発が行われている。


title: スポ根

text: 太平洋戦争後、連合軍総司令部 (GHQ) の指示により武道教育や時代劇映画は禁止されていたが、1951年のサンフランシスコ講和条約の締結以降に相次いで解禁されると、漫画の世界でも武道を描いた作品が登場し、1952年から1954年にかけて柔道漫画『イガグリくん』（福井英一）が『冒険王』で連載された。この作品は講談や時代劇などで描かれてきた伝統的な日本人的心情に則ったもので、柔道だけでなく異種格闘技戦の要素も含んだ作風は熱血スポーツ漫画のルーツとも呼ばれ、後の作品群に影響を与えることになった。


title: スポ根

text: 『イガグリくん』のキャラクター設定や必殺技を擁した対決シーンは、1958年から『おもしろブック』で連載された貝塚ひろしの野球漫画『くりくり投手』へと引き継がれ、これ以降のスポーツ漫画における定石となった。『くりくり投手』では『イガグリくん』の手法をさらに極端化し、必殺技を身に付けるための過激な特訓の描写も登場した。1961年から1962年にかけて『週刊少年マガジン』では福本和也原作・ちばてつや作画による野球漫画『ちかいの魔球』が連載された。この作品は実在のプロ野球の世界と必殺技の要素を併せた内容となり、後に同誌でやはり福本作・一峰大二作画で連載された『黒い秘密兵器』や、梶原一騎の『巨人の星』へと踏襲された。


title: スポ根

text: 一方で、熱血スポーツ漫画からスポ根漫画への流れとは別に、井上一雄の野球漫画『バット君』や寺田ヒロオの野球漫画『スポーツマン金太郎』などの爽やかな作風のスポーツ漫画が存在した。こうした作品に代わって熱血ものが発展した経緯について漫画評論家の竹内オサムは1950年代に始まったテレビ放送の影響を挙げている。竹内によれば、テレビで扱われたプロ野球や大相撲やプロレスの実況放送を通じて大衆の間で「するスポーツ」ではなく「観るスポーツ」が支持を得たことの影響により漫画の世界もエンターテインメント性を強めたという。また、この時代には漫画では新しい表現形式の劇画が生み出されており、劇画の写実的かつ動的な手法が後のスポ根作品において取り扱われたことで作品に現実味を与えることに貢献した。


title: スポ根

text: 一般的に「スポ根」の発祥となった作品や元祖と呼ばれる作品は『週刊少年マガジン』で1965年から1971年にかけて連載された『巨人の星』（原作：梶原一騎、作画：川崎のぼる）である。この作品は1930年代に人気を獲得した吉川英治の小説『宮本武蔵』のような、一つの道を究めライバルとの対決に打ち勝っていく人物を主人公とする構想をもつ編集部と、アレクサンドル・デュマ・ペールの小説『モンテ・クリスト伯』のような悲劇的な運命を背負った人物を主人公とする構想を持つ梶原とが結びついたことにより誕生した。これらの要素に1960年代に社会問題となっていた苛烈な受験競争を後押しする教育ママの存在を反映し、人間教育には父親の存在は欠かせないものとし、「教育ママに対するアンチテーゼ」として父権的なキャラクターを登場させ、主人公・星飛雄馬と父・星一徹の戦いと葛藤が物語の軸となった。


title: スポ根

text: この作品は「一般社会に普遍化できる生き方の見本として、栄光を目指して試練を根性で耐え抜く姿を野球の世界を借りて描いたもの」とも言われ、作画を担当した川崎の発案による過剰な表現手法や、原作を担当した梶原による大仰な台詞まわしは当時から批判の声もあったが、作品自体は徐々に人気を高め『週刊少年マガジン』の部数を100万部に押し上げた。


title: スポ根

text: 梶原は、その後も柔道を題材とした『柔道一直線』（作画：永島慎二・斎藤ゆずる）、プロレスを題材とした『タイガーマスク』（作画：辻なおき）、ボクシングを題材とした『あしたのジョー』（作画：ちばてつや）の原作を務めたが人生論的な要素が強い『巨人の星』とは異なる趣向を取り入れた。梶原の自伝によれば『柔道一直線』では技と技の応酬といったエンターテインメント性に焦点を当てる一方で立ち技優先の傾向があった当時の日本柔道界へのアンチテーゼを、『タイガーマスク』では往年の『黄金バット』のプロレス版を標榜し善と悪の二面性のあるヒーローを、『あしたのジョー』では『巨人の星』の主人公・星飛雄馬のような模範的な人物へのアンチテーゼとして野性的な不良少年・矢吹丈を主人公としアウトローぶりを意図したという。


title: スポ根

text: また「スポ根」の手法は少女漫画にも伝播したが、このことは従来、品行方正で内向的な傾向の強かった少女漫画の作品世界に競争の原理を導入したと評される。バレーボールを題材とした『アタックNo.1』（浦野千賀子）や『サインはV』（原作：神保史郎、作画：望月あきら）では少年誌さながらの必殺技の応酬や根性的な特訓が描かれると共に、恋や友情や家庭の問題、思春期の悩みといった少女漫画の主要テーマが盛り込まれた。一方、漫画評論家の米澤嘉博は「スポーツものとは、ある意味で肉体のドラマ」とした上で「スタイル画ではない、動きや肉体を感じさせる『絵』を持たなければ、表現できないジャンル。肉体性を脱け落とした形では表現できなかっただろう」と評している。


title: スポ根

text: これらの作品は「スポ根」の代表的作品と評価されており、人気作品は1969年前後に次々とアニメ化やテレビドラマ化された。


title: スポ根

text: 1973年のオイルショックを契機に高度成長から安定成長期へと移行し、人々の関心は経済的安定や社会的上昇から個々の内面的な充足や多様な価値観を求める志向へと変化すると、漫画の世界もそれと並行して日常生活の機微を反映したものへと移行した。


title: スポ根

text: 1972年から1981年にかけて連載された野球漫画『ドカベン』（水島新司）では、ライバル同士の対決を描きつつも社会階層の対立軸や根性的要素は薄れ、「秘打」と呼ばれる必殺技の要素を残しつつも「魔球」の描写は排除し、現実的な試合展開と個性的な登場人物による人間ドラマが描かれた。また、同時期に連載されたちばあきおの野球漫画『キャプテン』や『プレイボール』では根性や努力といった要素を残しつつも魔球などの空想的な要素を排除し、等身大の登場人物たちが部活動に打ち込む姿に焦点を当てた。


title: スポ根

text: 少女誌においても、1973年から1980年にかけて連載された山本鈴美香のテニス漫画『エースをねらえ!』や、1971年から1975年にかけて連載された山岸凉子のバレエ漫画『アラベスク』では、作品序盤は旧来的な主人公とライバルとの対比構図や精神主義といった要素を残していたが、作品が進行するに従ってそれらの枠組みから脱却し登場人物たちが自立し成長する物語へと転化した。


title: スポ根

text: スポ根における特徴の一つだった魔球や必殺技の要素は1972年から1976年にかけて連載された野球漫画『アストロ球団』（原作：遠崎史朗、作画：中島徳博）においていっそう過激化し、作品終盤では超人選手によって次々に生み出された「必殺技」により多数の死傷者を生み出す、デスマッチの場と化した。評論家の竹熊健太郎は「『巨人の星』が貧困の克服（高度経済成長）を背景にした1960年代の神話とすれば、この作品は社会が安定し『貧困』という動機づけを喪失した1970年代の神話である」としている。一方、『ドカベン』の作者である水島は野球漫画『野球狂の詩』の中で魔球を存在ではなく情報として扱い、魔球という言葉により相手に精神的重圧を与える、試合における「駆け引き」の道具として描くことによって「魔球」を否定した。これらの作品によってスポ根の特徴だった荒唐無稽な要素は退潮し、スポーツ漫画は現実的な作風へと転換していった。


title: スポ根

text: スポ根漫画の誕生と前後して日本テレビ系列では東宝とテアトル・プロの共同制作による、ラグビーやサッカーといった集団スポーツを通じた教師と生徒たちの交流を描いた『青春とはなんだ』『これが青春だ』『でっかい青春』などの青春ドラマシリーズが放送された。この背景には、1964年に行われた東京オリンピックにおいてバレーボール全日本女子を優勝に導いた大松博文の影響があるとされている。


title: スポ根

text: 1960年代後半から1970年代初頭にかけてスポ根漫画を原作としたテレビドラマが登場し、TBS系列で放送された柔道を題材とした『柔道一直線』やバレーボールを題材とした『サインはV』や水泳を題材とした『金メダルへのターン!』などが人気作品となった。その中で、『サインはV』は「稲妻落とし」「X攻撃」などの必殺技も話題となり高視聴率を記録、当時のバレーボールブームやスポ根ブームを牽引したが、原作と同様の特訓による根性的要素を表現するために出演者に対して長時間に渡る練習を課し、リハーサルを経て消耗し切った所で撮影に挑んだ。同作の終了から3年後の1973年には、主演を岡田可愛から坂口良子に交代した続編が放送されたが、前作ほどの人気を得ることは出来ずに終了した。


title: スポ根

text: 1970年代中盤以降、中村雅俊主演の『俺たちの旅』などの青春ドラマが人気を獲得し、スポ根番組ブームは終息したが、1979年にはテレビ朝日系列でバレーボールを題材とした『燃えろアタック』（原作：石ノ森章太郎）が放送された。この作品は必殺技「ヒグマおとし」やチームメイトの死など『サインはV』の影響を受けたもので、1980年モスクワオリンピック出場を目指し奮闘する内容だったが、1980年代に中華人民共和国で『排球女将』のタイトルで放送され人気を獲得した。


title: スポ根

text: 1984年から1985年にTBS系列でラグビーを題材とした『スクール☆ウォーズ』が放送された。この作品は、元ラグビー日本代表の山口良治が高校の弱小ラグビー部を監督就任から7年で全国優勝に導いた実話を脚色したもので、放送当時すでにスポ根的手法は「時代遅れ」という評価もあったが、いわゆる大映ドラマの特徴でもある過剰な演出やセリフ回しにより、当時の学生たちの人気を獲得した。主人公・滝沢賢治を演じた山下真司は「セリフは劇画調で、自分の演技もまだまだ。でも、向上心や悔しさ、苦悩や希望のつまった内容が届いたのだろう」と評している。1990年には滝沢らの6年後の姿を描いた続編『スクール☆ウォーズ2』が放送されたが、少年院を舞台にした非現実的な要素（原作もラグビーではなく高校野球を描いた小説である）に加え、それをかき消すほどの前作のような熱量も足りず、全16話で終了した。


title: スポ根

text: 漫画やドラマにおけるスポ根人気と東京オリンピック開催の影響もありアニメの世界でもスポ根が扱われることになった。その最初の作品として既に原作の漫画が人気を獲得していた『巨人の星』のアニメ版が企画されたが、当時のアニメ作品で描かれていた登場人物のキャラクターデザインの多くはデフォルメされたものであり劇画調の登場人物を取り扱った経験が不足していたことから「『巨人の星』のアニメ化は不可能」「アニメ化には相応しくない」と評されていた。


title: スポ根

text: 『巨人の星』では原作と同様に過剰な表現が多用されたが、これは監督を務めた長浜忠夫が「演劇において役者が演じる大仰な演技」そのものをアニメの世界にも求めたためであり、長浜自身は「オーバーリアリズム」と称していた。また『タイガーマスク』では劇画の荒々しい描線を表現するためにトレスマシンという手法が導入され、『あしたのジョー』では監督の出崎統によって当時としては実験的な「止め絵」などの表現手法や演出法の研究が行われた。こうした手法はスポ根アニメ全体でも用いられただけでなくスポーツ以外の分野でも用いられるなど、日本アニメの技術の進歩に貢献した。


title: スポ根

text: アニメ作品は漫画作品に比べて進行が速く漫画の連載状況に容易に追いついてしまうことからオリジナルの登場人物やエピソードが新たに追加された。こうした事情について『あしたのジョー』の作画を担当した漫画家のちばてつやは「自分の手元から離れた世界。親元から離れた子供のように向うの世界で良い人生を送れたらいいと割りきっていた」と証言しているが、反対にアニメの演出が自身の連載作品に影響を与えることもあったという。


title: スポ根

text: 1968年から1971年にかけて放送された『巨人の星』では原作に倣った展開だけでなく主人公・星飛雄馬の姉・明子に焦点を当てたエピソードや沢村栄治などの実在選手のエピソードが挿入され、最終話のラストシーンでは原作の「飛雄馬が教会の屋根に掲げられた十字架の影を背負いながら一人で去る」といった悲愴な描写から「星親子が和解して息子が父親に背負われながら球場を去る」といった温かみのある描写へと刷新されている。


title: スポ根

text: 1969年から1971年にかけて放送された『タイガーマスク』でも原作を追い越した際のオリジナルストーリーが追加されたほか原作とは異なる結末が描かれている。また、主人公・伊達直人を支える人物として吉川英治の小説『宮本武蔵』における沢庵和尚をイメージした師匠の嵐虎之介や、虎の穴時代からの親友である大門大吾、弟分の高岡拳太郎といった登場人物が新たに創作され準レギュラーとなった。


title: スポ根

text: 1970年から1971年にかけて放送された『あしたのジョー』は好評を得ながらも漫画の連載状況に追いついたため途中のエピソードで終了したが、1980年から1981年にかけて放送された続編の『あしたのジョー2』ではライバル・力石徹の死後から最終話までのエピソードが描かれた。この作品を始め国内のアニメ界では、1970年代後半から1980年代初頭にかけて旧作アニメのリメイクブームが起こったが、劇画調の描線の荒々しさは減少し、背景も野性味を表すものから入射光や投射光を活かした端正なものに変化したという。


title: スポ根

text: 「スポ根」漫画の全盛期である1960年代には多くの読者の支持を得たが、その一方で精神主義や芝居がかった演出には当時から批判的な意見があった。1975年から1978年にかけて『週刊少年ジャンプ』で連載された野球漫画『1・2のアッホ!!』（コンタロウ）や、1977年から1980年にかけて『週刊少年ジャンプ』で連載された野球漫画『すすめ!!パイレーツ』（江口寿史）では、そうした批判的視点を背景に従来のスポーツ漫画にギャグ漫画の要素を取り入れ、スポ根的な価値観を風刺した。1980年代に入ると、「直向きさ」「努力」「根性」といった価値観は格好の悪いもの、ダサいものとして見做されるようになっていたが、1984年に少女誌の『花とゆめ』で連載された野球漫画『甲子園の空に笑え!』（川原泉）では、かつてのスポ根漫画における「感動のあまり涙を流す」「仲間同士による抱擁」といった友情や絆を表す表現を「交感神経の異常」と冷めた視点でとらえ、努力や根性とは無縁の脱力的で寓話的な雰囲気のまま大会を勝ち上がる姿が描かれた。


title: スポ根

text: また1980年代初頭のお笑いブームの際、コント赤信号やヒップアップなどのお笑いグループは学園ものやスポ根ものをコントに取り入れ、「不良生徒が教師に殴られて改心し、皆で夕日に向かって走っていく」や「瞳の中に燃え盛る炎」などのシーンを再現し笑いの対象としていたが、放送作家の高平哲郎は「こうしたコントで沸く若者も知らず知らず学園ものやスポ根ものに反発を感じていたのだ。いわば彼らにとって息抜きの場だった漫画なのに、父と子、根性、努力などを教育されてしまった反発がスポ根コントを笑える原動力となっているのだろう」と評した。


title: スポ根

text: かつて一般大衆の価値観を反映したといわれたスポ根は、1970年代末から勃興したギャグ化の流れの中で嘲笑の対象となり衰退した。


title: スポ根

text: 1981年から『週刊少年サンデー』で連載された野球漫画『タッチ』（あだち充）は、スポーツ漫画および少年漫画の世界に少女漫画的な手法を導入した作品と評される。この作品は、登場人物間の三角関係や野球についての深刻な局面において、明るさや軽妙さを挟むことで敬遠させる「間を外す」手法が特徴的であるが、最終話では、主人公・上杉達也に対してライバル・新田明男が新しいステージでの再戦を示唆したのに対して、上杉に「もういいよ、疲れるから」と拒否する言葉を語らせている。漫画コラムニストの夏目房之介は1991年に出版した『消えた魔球－熱血スポーツ漫画はいかにして燃えつきたか』の中でこの場面を採り上げ「この一言で熱血スポーツものはコケた」と評し、一連の流れの終焉を見ている。さらに夏目は1984年から連載された水泳漫画『バタアシ金魚』（望月峯太郎）において、「（熱血、努力、根性、必殺技などの）かつての少年スポーツヒーローの条件の全てが壊れてしまった」としている。


title: スポ根

text: 夏目と同様に評論家の呉智英は1970年代後半から続くギャグ化、数々のスポ根作品を生み出した梶原一騎の傷害事件とスキャンダルによる漫画界からの撤退、安定成長期に生まれ育った読者層との価値観の断絶、京都精華大学教授で京都国際マンガミュージアム研究員の吉村和真は、根性の要素を打ち消した爽やかな作品群の登場、スポーツ界での伝統的な指導法に代わる科学的理論に基づいた指導法の研究開発、などといった社会情勢の変化により「スポ根」というジャンルの終焉を見ている。


title: スポ根

text: この時代は国内のスポーツに対する価値観が、それまでの「苦しさ」から「楽しさ」へと転換しようとした時期でもあるが、1981年から『週刊少年ジャンプ』で連載されたサッカー漫画『キャプテン翼』（高橋陽一）では従来の「スポ根」の構造を逆転させ、天才型の主人公が根性や努力に支えられた精神主義を基盤とするライバル達と対峙し打ち破っていく作品となった。この作品では努力や特訓の成果ではなく「サッカーの楽しさ」「自由な発想」が勝敗を決定する価値基準となり、天才型主人公の大空翼の壁を越えられずに葛藤する努力型ライバルの日向小次郎に特訓の成果ではなく「自由な発想」という作品内の価値基準に気付かせることで、追いつかせる描写がなされた。ただし、横浜国立大学教授の海老原修は「努力より才能を重んじる作品が人気を獲得したからといって日本人の思考が変わってきたとは言えない。コミックの読者欄には努力を尊ぶ声も少なくなく、この呪縛から離脱することは生半ではない」と指摘している。


title: スポ根

text: 爽やかな作品やコミカルな作品が台頭する影で、野球漫画『県立海空高校野球部員山下たろーくん』（こせきこうじ）や『名門!第三野球部』（むつ利之）などの根性を前面に出した作品が連載され、一部読者の支持を集めたが、評論家の米澤嘉博は両作品を「時代の華やかさに取り残された地味なもの」とした上で「『タッチ』の明るいさわやかなカッコよさの後に、泥臭い青春が描かれ支持されたことは記憶すべきかもしれない」と評している。一方、漫画家の島本和彦や編集者の斎藤宣彦は「スポ根冬の時代」を経て、1989年から連載されているボクシング漫画『はじめの一歩』（森川ジョージ）によってスポ根が復活したという見解を示しているが、この作品は前時代的なスポ根を踏襲したものではなく、格闘漫画『1・2の三四郎』や柔道漫画『柔道部物語』などを連載した小林まことのコミカルな作風を上手く活かしたものだと指摘している。


title: スポ根

text: その後も、競技そのものの魅力を伝える作品、競技をとりまく登場人物の日常や個々の内面を描く作品などといったスポーツ漫画の傾向は続いている。より日常生活に立脚した作品が主流となり、貧富の格差による対立軸に基づく上昇志向や、それを実現させるための過度の根性や努力といった要素が描かれることは少ない。


title: スポ根

text: 2003年から『月刊アフタヌーン』で連載されている野球漫画『おおきく振りかぶって』（ひぐちアサ）はスポーツ漫画の世界にはじめて関係主義を全面的に導入した作品と評されており、才能や努力よりも先に他者との関係性が第一にあり、チームメイト同士や周囲を取り巻く人々の細やかな日常や心理描写が描かれた。精神科医の斎藤環は『おおきく振りかぶって』以降に登場した作品のひとつで、2006年から『イブニング』で連載されているバレーボール漫画『少女ファイト』（日本橋ヨヲコ）の傾向について「『スポ根』とは別の意味での、きわめて勁い精神性が存在する。それはまず何より『他者への配慮』という形で現れる」と評し、かつてのスポ根における精神性と明確に区別している。また、多くの野球漫画を発表している三田紀房は「今の読者にかつてのスポ根の情念は通じない」と明言し、自身の作品『砂の栄冠』では「多くの人々の支えで主人公が才能を開花させる。他者とのコミュニケーションと関係性を描いた上で感動をもたらしたい」と語っている。


title: スポ根

text: 一方、1990年代後半から少年漫画の世界では機転や才能を伴った作品が主流となっており、スポーツ漫画においても努力自体が勝敗を決するのではなく、機転や才能を伴ってはじめて効果を発揮するものとして描かれる傾向があるという。精神科医の熊代亨はその代表例として、2007年から『週刊少年マガジン』で連載されたテニス漫画『ベイビーステップ』（勝木光）を挙げているが、この作品では主人公が「努力を効率化させる才能」を持つ人物として描かれるなど、努力の位置づけが従来のスポ根とは異なっている。そのため、熊代は機転や才能に裏付けられたものでない愚直な努力のみでは、成長なき格差社会の下で育った読者には説得力を持ち得なくなっていると指摘している。こうした傾向について精神科医の斎藤環は「これまでの反動なのか、努力の新しい捉え方が広がりつつある。努力に代わる言葉として宿命論や精神論とほど遠い言葉にすれば受け入れやすいのか」としている。


title: スポ根

text:
スポ根作品において血のにじむ様な特訓や、その結果として編み出される必殺技や魔球の存在は欠かすことが出来ないが完成に至るまでの過程は様々である。スポ根成立以前のスポーツ漫画では必殺技や魔球は主に忍者を出自に持つ競技者が取扱う忍術として描かれ、競技者はそれらの能力を当然のように身に付けているため開発の経緯も定かではなかったが、後のスポ根作品群では特訓の成果として編み出されることが一般化した。漫画コラムニストの夏目房之介は1991年に出版した『消えた魔球 熱血スポーツ漫画はいかにして燃えつきたか』の中で、スポ根作品と必殺技や魔球の関係性をカレーライスと福神漬に準え、本格的なスポーツ漫画を標榜すれば必殺技や魔球の存在は作品を台無しにすると指摘したが、1999年に出版した『マンガの力 成熟する戦後マンガ』では、「格闘技音痴だった私には理解できなかったが、要するにアレは格闘技の基本的な感覚を置き換えたものなのだ。マウンドから打者までの距離でやるから荒唐無稽になるが、体を接した距離ならリアリティのある発想なんじゃないか」と訂正している。
なお、1970年代後期にはボクシング漫画『リングにかけろ』（車田正美）のように理論構築、必殺技の開発、自己の修練などの過程を省略し勝利という結果のみを誇張して伝える作品が登場した。


title: スポ根

text:
スポーツには日常における身体活動よりも大きな負荷のかかる運動を行うことによって効果が得られるという原則があるが、スポ根作品では選手が技術の向上や弱点克服のために特殊アイテムを使い筋力トレーニングに取り組む姿や長時間におよんで練習に取り組む姿が描かれている。
こうしたトレーニングを現実に行った場合には様々な問題が発生する可能性がある。アスレティックトレーナーの立花龍司はスポ根作品内で描かれている過度の筋力トレーニング、1日間に複数の試合への出場、試合後の居残り練習などといった指導法は少年期の選手を指導する上では不必要であり、例えば野球の投手であれば投球数を制限するなどの配慮がなされるべきであると指摘している。


title: スポ根

text: スポ根作品では登場人物を育成するために過酷なトレーニングを課す指導者の姿が描かれている。代表例としては『巨人の星』の星一徹、『柔道一直線』の車周作、『サインはV』の牧圭介、『エースをねらえ!』の宗方仁などが挙げられるが、しばしば「鬼」「鬼コーチ」と形容される。彼らの一部は現役選手としての夢が破れた存在であり、例えば星は「幻の名三塁手」と称されたが「魔送球」を否定されたため球界を去り、車は必殺技「地獄車」により死亡事故を起こしたため柔道界を去り、宗方は世界的選手になる素質を持ちながら死期を宣告されたため指導者に転身している。彼らは、自らの果たせなかった夢や理想を選手に託し、時には名言を用いて教え諭す役割を担っている。


title: スポ根

text: 鬼コーチの指導について2013年3月13日付けの『朝日新聞』は指導者への絶対服従というスポーツ観が社会全体に行き渡っていたことを反映したものとした上で、「スポ根ものでは、しごき、カリスマ的指導者、鉄拳制裁がいわば三種の神器であり、読者にカタルシスを与える道具だった」と評しているが、漫画評論家の紙屋高雪は「肉体の酷使はあっても体罰をスポ根の必要条件と見做すのは無理がある」と指摘している。中でも『巨人の星』の星一徹については「激高しちゃぶ台をひっくり返す」「竹刀で叩く」といった狂信的な指導者としてのイメージが定着しているが、こうした「ちゃぶ台返し」「竹刀での制裁」といった行為は原作漫画においては全く描かれておらず、テレビアニメでの過剰な演出によって視聴者に狂信的なイメージが固定化したのではないかと指摘されている。


title: スポ根

text: 日本国内のスポーツ競技の集団主義や精神主義といった事情とスポ根を結びつける指摘があり、スポ根作品がそうした価値観を推奨した影響により学生スポーツにおいて過度の練習や体罰を後押しする結果となった、と見る風潮が生まれた。


title: スポ根

text: 例えば1960年代から1970年代当時、部活動などの現場ではウサギ跳びやアヒル歩きのような半月板や膝関節に負担が掛かるばかりで実質的な効果の少ない運動法が推奨されていたが、これらはを知らない指導者達が漫画やドラマの影響を受けて部員に対して課したものだとする指摘がある。また、スポ根ブームの渦中にあった1970年に学校の部活動において練習中の事故や、退部を申し出た生徒が部員から暴行を受けるなどの事件が多発したが、そのうちの東京都内の中学校に通いバスケットボール部に所属する1年生の女子生徒が、部員から暴行を受けて重傷を負った事件について、スポ根の影響とする報道がなされた。また、日本人のスポーツに対する「きつい」「つらい」などといった否定的なイメージ構築にスポ根作品が影響している、とする指摘もある。


title: スポ根

text: ただし、日本国内のスポーツ競技における集団主義や精神主義は、明治時代に政府がスポーツを奨励したことを契機に各学校内に体育会が組織された当時から形成されてきたものである。組織内の上下関係を背景とした指導や、ひたすら鍛錬を積み勝利のみを追求する価値観は第二次世界大戦後の民主化の流れの中でも温存され、スポ根作品が支持を得た1960年から1970年代当時の日本のスポーツ界では厳しい指導が常態化していた。こうした経緯から、当時の漫画編集者の一人は「是非はともかく、スポ根の全盛期はどこの部活動やプロ競技でもしごきや体罰が蔓延していた。そうした世相が描写に反映された」と評している。また東京女子体育大学教授の阿江美恵子は「しごきや体罰によって結果を出した選手は現実には一定数いる。そうした選手が指導者側となって自ら経験した指導法を再生産した側面はある。しかし、それは漫画の影響というより、成果を意識したプレッシャーや指導者の能力不足に起因する」と指摘している。


title: スポ根

text: 1980年代以降、科学的な分析に基づく効率的なトレーニング方法の導入によりスポーツ界の内情も変化を遂げているが、一部の現場では「しごき」の強要といった古典的な指導法が残されている。2013年5月、文部科学省の有識者会議は大阪市立桜宮高等学校のバスケットボール部員が指導者から体罰を受けたことを苦に自殺した事件を受けて、部活動中において指導者が部員に対して過度な肉体的、精神的負荷を与える行為を禁止するガイドラインを示した。このガイドラインについて『スポーツニッポン』紙は「往年の『巨人の星』のような限度を超えたスポ根ヒーローの出現は難しくなった」と報じた。


title: 大蛇

text: 大蛇（だいじゃ、おろち）


title: ウィップ (KOF)

text: ウィップ（Whip）は、SNK（SNKプレイモア）の対戦型格闘ゲーム『ザ・キング・オブ・ファイターズ』シリーズに登場する架空の人物。担当声優は菊池志穂。


title: ウィップ (KOF)

text: 『ザ・キング・オブ・ファイターズ』（以下『KOF』と表記）シリーズの第6作目である『KOF'99』（以下『'99』と表記）より登場したハイデルン指揮下の諜報部隊「アックス小隊」の新人で、怒チームに転属してきた傭兵。階級は不明だが、怒チームのメンバー全員に対して敬礼をする。


title: ウィップ (KOF)

text: 「ウィップ」は本名ではなくコードネームであり、怒チームに来てからクラークが付けたもの。他にもラルフが「ムチ子」というあだ名で呼んでいるが、本人はそう呼ばれるのを嫌がっており、呼び名を改めようとしないラルフと子供のような小競り合いを繰り返している。怒チームに転属してくる前のアックス小隊時代は「Sally（＝出撃）」というコードネームで呼ばれていた。


title: ウィップ (KOF)

text: 正体は、秘密結社ネスツにより造られたK'の死んだ実姉のクローン（嬉野秋彦著の小説『The King Of Fighters 2001 -The Gods Themselves』より）とされている。なお、同作者による一連の小説は作者の創作色が濃いが、作者本人があとがきにて「ウィップに関してゲーム本編で出なかった設定をSNKの人に聞いたため、内容に盛り込んだ」と語っている（それが上記の設定であると明言はされていないが、他にウィップに関する設定面の新情報は出ていない）。


title: ウィップ (KOF)

text: 年齢が16歳とされているが、開発者のインタビューで「16歳と言う年齢はあくまで軍に対する本人の自己申告によるもので本当の年齢とは限らない」と発言している。別の理由としては小説版でウィップ本人が語ったところによると、最も身体能力が高いとされる年齢（16歳）に達するようにタイミングを見計らって培養機器から出されたため。弟であるK'が16〜18歳であるのに対して、ウィップが16歳と年齢的に矛盾しているのは、彼女が姉本人ではなく、そのクローンだからである。


title: ウィップ (KOF)

text: 50口径ハンドガン「デザートイーグル」を片手で扱い、特製鞭「ウッドドゥ」（その名はアニメ『デビルマン』に登場した妖獣に由来する）を軽々とふるう所から、科学と訓練により高められた身体能力の高さが見て取れる。なお、格闘大会のKOFにおいてデザートイーグルなどの銃火器の使用は反則となるが、特に問題視されている様子はない（殺傷力のない特殊なショック弾を使用しているとされ、小説版では威嚇の空砲と説明されている）。『KOF2002』（以下『2002』と表記）では、さらに強力な拳銃スーパーブラックホークを使用する。


title: ウィップ (KOF)

text: 砂色の軍服の上から同色のケープ状の付け襟をしており、右二の腕と左太腿には軍服の上から金色のリングを嵌めている。普段は付け襟で隠すようにした両肩裏のホルダーにウッドドゥとデザートイーグルを携帯しており、登場デモなどで背中から武器を取り出す様子を確認できる。また、耳にはハートの形をした小型爆弾のイヤリング、左手首には柔軟性の高い素材で作られたナイフをリング状に丸めてブレスレットとして装着している。


title: ウィップ (KOF)

text: 『KOF2000』（以下『2000』と表記）のエンディングにおいて、ネスツ基地の崩落に巻き込まれる形で行方不明となる。しかし、これはK'に同行して自分の目的を果たすためにハイデルンの元を離れるための偽装であり、ハイデルンもそれには気づいているがあえて言及していない。K'と行動をともにしている間も、普通にKOFに出場してラルフ達と顔をあわせていた（申し訳なさそうな仕草を見せるが）。ネスツ壊滅後はハイデルンの傭兵部隊に戻っている。


title: ウィップ (KOF)

text: 『Days of Memories 〜僕と彼女と古都の恋〜』では、主人公の担任教師として登場。過去に女優だったエピソードが付け加えられている。


title: ウィップ

text: ウィップ（）は、


title: 原田真二

text:
原田 真二（はらだ しんじ、1958年12月5日 - ）は、日本のシンガーソングライター。広島市榎町（現・中区榎町）出身。
ボーカル、作詞、作曲、編曲、プロデュース。楽器はギター、ピアノ、キーボードを主要に扱うが、ベース、パーカッション、マリンバ、ブルース・ハープ、ドラム、琴、和太鼓なども演奏。ミックス、プログラミングもこなす、マルチプレイヤー、マルチミュージシャンである。所属事務所はエアーフィールド(個人事務所)。血液型はAB。2011年(平成22年度)広島市より広島市民賞。ひろしま平和文化大使委属。


title: 原田真二

text: 広島舟入高等学校2年在学中に、フォーライフ・レコード新人オーディションに応募。吉田拓郎に見出され3,000曲の中から選ばれた。1977年4月、青山学院大学経済学部第二部経済学科入学と同時に上京。18歳だった同年10月25日に、拓郎プロデュースにより「てぃーんず ぶるーす」でデビューした。


title: 原田真二

text: フォーライフに送った応募テープは、一人で多重録音をしていたといわれ、ピアノの他、ギター、シンセサイザーもこなし編曲も自分でやったといわれる。セカンド・アルバムをセルフ・プロデュースしたように最初から音楽的すごさ・才能のずば抜けた"早熟の天才"であった。デビューアルバムに参加した鈴木茂が、「ほとんどやることはなかったよ」と言ったという。原田真二バンドと佐野元春のバンド、ハートランドをドラマーとして掛け持ちした古田たかしは、ブレイク前の佐野を「すごいんだよ、マインドが真二とそっくりなんだ」と評した。


title: 原田真二

text: 「てぃーんず ぶるーす」発売後、翌11月に「キャンディ」、12月に「シャドー・ボクサー」をリリース。「3ヶ月連続レコードリリース」という前代未聞の形でデビューを飾ると、3曲が同時にオリコンベスト20入りするという、日本音楽史上初の快挙を達成した。「3ヶ月連続レコードリリース」は、当時の所属事務所の社長大里洋吉のアイデアによるものだが、どの曲も捨てがたく1曲にデビュー曲を絞れなかったという事情もあった。「てぃーんず ぶるーす」、「キャンディ」、そして翌年に発売された「タイム・トラベル」は『三部作』と呼ばれる。更にファーストアルバム「Feel Happy」（1978年2月発売）も、オリコン史上初の初登場第1位を獲得した（4週連続1位）。10代でのファーストアルバム、オリコン1位獲得は、男性シンガーソングライターでは未だ原田のみ（2011年10月現在）。


title: 原田真二

text:
1978年7月24日、デビュー1年目（9ヶ月）、10代ソロ歌手、では史上初の日本武道館公演を行う。この公演を皮切りに9月15日の大阪府立体育会館まで全国六都市12ヶ所で行ったアリーナ(体育館)ツアーも、井上陽水がやって以来のもの。まだコンサート用のアリーナが少ない時代で、5000〜6000人規模の全国の体育館を廻った。音楽最優先のスタッフが結集され、当時世界最高のPAシステムをアメリカとイギリスから導入した。お客はほぼ100%女子中高生であった。この年の武道館ライブを中心としたステージ・ドキュメント映画「OUR SONG and all of you」も製作されている。監督はドキュメンタリー映画「キャロル」で名をあげた龍村仁である。翌1979年の武道館では、数曲、サックスプレイヤーの手を借りた以外は、原田のバンド5人だけで全ての音を出した。ギター1本弾き語りの松山千春を除くと、当時の武道館コンサートでは、最も小さい編成でやり遂げ、バンド総体としてのハイレベルのパフォーマンスも高い評価を受けた。
同年、4枚目のシングル「タイムトラベル」で『第29回NHK紅白歌合戦』にも初出場。


title: 原田真二

text:
「日本のニオイのまったくないメロディー」などと評され、それまでとは比べものにならないくらいポップ感覚にあふれた洋楽的なサウンドは、「和製ロック」に新しい可能性と展開をもたらした。原田自身も「最初から洋楽のロックの世界を目指した」と話している。ポール・マッカートニーやエルトン・ジョン、ギルバート・オサリバンなどのロック系シンガーソングライターに通じる本格的なポップス感覚は、それまでのフォークを基調にした"私小説的"な、日本のシンガーソングライターのイメージを覆した。"元祖ピアノロック"等と今日いわれるように、男性のピアノの弾き語りというスタンスが珍しかったこと、その特徴あるカーリーヘアーと少女マンガの世界から飛び出したような可愛いルックス、ハスキーボイスが、女子中・高校生を中心に絶大な支持を受けロック・アイドル的人気を博した。すさまじい人気は本家・男性アイドル新御三家を完璧に食い、洋楽アイドル、ベイ・シティ・ローラーズらにも対抗した。
当時はまだ"ニューミュージック系の人達はテレビに出ない"という風潮がある時代であったが『ザ・ベストテン』（TBS、1978年1月放送開始）が始まったこの時期、大里と拓郎は原田を積極的にランキング番組やアイドル系歌番組にも出演させた。『ザ・ベストテン』には第3回（1978年2月2日）放送で、ニューミュージック系歌手として初出演、第5回（1978年2月16日）放送では、番組初の2曲同時ランクイン、以降も毎回のように出演し、少し早くデビューしたChar、同時期にデビューした世良公則&ツイストとともにロック御三家と呼ばれ、初めて頻繁にテレビ出演したロック系ミュージシャンであった。また「月刊明星」、「月刊平凡」、「セブンティーン」などのメジャーなアイドル雑誌、芸能誌にも頻繁に登場。当時アイドルの最大のステータスともいえた「月刊明星」（1978年3月号）の表紙や「TVガイド」の表紙をニューミュージック系、ロック系ミュージシャンとして初めて飾るなど、極めて歌謡曲的な売り方、話題先行型のプロモーション戦略をとり、これが見事に的中した。原田らが成功したことで、シングルチャートやテレビ、ラジオの歌謡曲番組へのニュー・ミュージック系ミュージシャンが、地すべり的に大量進出する傾向が決定的なものとなり、日本の音楽シーンの流れが大きく変わった。「ロック御三家」によって日本のロック・シーンが活況を呈し、テレビを中心とした用意周到なメディア戦略で打って出たサザンオールスターズ、それまで地味な活動を続けていたゴダイゴ、甲斐バンド、柳ジョージ&レイニーウッドなどが続いた。結果的にロックはアイドル化・歌謡曲化してゆくことでメジャー化し、巨大ビジネスとなっていったのである。「ロック御三家」が開拓したローティーン向けロック・アイドルの系譜は今日まで絶えたことはない。ロックアーティストがテレビと本格的に向き合う"尖兵"となった原田の登場は、後に続いた多くのポップシンガーに大きな影響を与えており、その功績は図り知れない。


title: 原田真二

text: 『ザ・ベストテン』で黒柳徹子から「ビーバーちゃん」という愛称を付けられる等 アイドル性が強調されたが、マスコミや業界の間では"生意気"で通っていた。まだ10代という若さ、かわいいルックスと相反する明確な主張ゆえに衝突を生んだ。バラエティー番組での番組プロデューサーとのトラブル（後述）に始まり、新人でありながら「レコード大賞」等、日本音楽界の権威の象徴であった音楽賞への参加を早々に辞退したことでマスコミから叩かれた。まだ"アーティスト志向"という括りがなかった芸能界において、洋楽的志向の裏返しから脱アイドルを望み「アイドルじゃなくてアーティストです」と主張したりした。「歌謡曲は最高にイヤ」「芸能界の体制には巻き込まれたくない」「全米でデビューしたい」 発言等、原田自身「『OUR SONG and all of you』に映る僕は生意気すぎて、今の僕にはまともに見れない」「洋楽の世界のような音楽界にデビューしたつもりでいたのが、そこは厳しい日本の芸能界だった」と当時を振り返り話している。


title: 原田真二

text: この他、当時の音楽番組は基本的に生放送・生演奏が多く、出演歌手は番組専属のオーケストラのバック演奏で歌っていたが、生番組で自らのバンドを率いて演奏する原田らと番組スタッフが、演出法に対してもめる事が多かった。例えば、NHKホールなどの公開番組で、演奏に必要なモニタースピーカーが十分に用意されていなかったり、短時間の間にバンドを入れ替えセッティングするのは難しかった。新人が意見するということ自体がタブーだった時代、ちょっとでも意見をいうと「生意気なやつだ」となり一悶着、そういう時代であったという。メインのスタジオと別にセットを組む、別スタジオからの中継は原田らの登場から始まったものアサヒ芸能2010年10月21日号 徳間書店 p52-55。こうした改善も含めて彼らの頻繁なテレビ出演は、後のテレビ界・音楽界に多大な影響を及ぼしたといえる。原田は「そこを一番最初にちゃんと改善してくれたのは『ザ・ベストテン』で、スタジオ内に多チャンネルのミキサーを置いてくれたし、目の前にモニタースピーカーも用意してくれた。その後『夜のヒットスタジオ』なども良くなっていった。『ミュージックフェア』は昔から良かった」等と話している。


title: 原田真二

text: 父は英語塾の講師、母は小学校の国語教師。母の影響で幼少の頃から読書好きでニックネームが博士。宇宙飛行士になるのが夢だった少年だったが、小学校上学年の頃、ザ・モンキーズのテレビショーを見て音楽に興味を持つようになり中学からギターを始める。中学、高校は、エルビス・プレスリー、エルトン・ジョン、ポール・マッカートニー、スティービー・ワンダー等の洋楽に魅了される根っからの洋楽志向。ブラック・アンド・ホワイトの両方を好む。


title: 原田真二

text: 広島出身の原田が通った本川小学校は原爆ドームの川向いで、平和教育をごく必然的に学ぶ環境であった。また中学の時、高校受験を突破するという名目で通った、プラスの方向へ潜在意識を動かすことにより、人間の潜在能力を引き出すメンタルトレーニングのセミナー「考え方教室」で、心の大切さ、人間の可能性について学び、人にはもっとやれることがあるんじゃないかという考えが芽生える。これらの学びがその後の原田の音楽的テーマの基盤となっている。関連して、精神世界関連等、広く探求していたこともあり、コスモポリタン、救世主、潜在意識、ヒーリング、プラス思考といった、当時としては聞き慣れない難解な用語を混ぜて音楽を語ったり、その哲学的側面も芸能界において異質とみなされる部分もあった。ちなみに、デビュー当時の座右の銘は、ジョセフ・マーフィーの「人生に奇跡をおこす」。近年では「Where there is a will,there is a way！」（意志のある所に、道は開ける） と言っている。


title: 原田真二

text: デビュー時の所属事務所アミューズは、現在はサザンオールスターズ（桑田佳祐）の貢献により大手となっているが、当初は渡辺プロダクションのマネージャーだった大里洋吉（現アミューズ会長）が渡辺プロダクション退社直後に原田を紹介され、原田のために設立した弱小個人事務所であった。アルバム（LP）中心のアーティストのためのプロダクションを経営したいと考えていた大里のところに、原田に最初に接触したバーニングプロダクションとフォーライフが原田のプロモーション・マネジメントを持ちかけた。「マスメディアを使うにもバーニングでは原田との接点がない、フォーライフではマスメディアとの接点がないということで、ぼくが間に立つことになった」と大里は説明している。


title: 原田真二

text: デビュー間も無くの人気沸騰で、毎日がアイドル雑誌の取材やテレビ出演など息つく暇なく多忙な日々に追われた。また、事務所社長大里がキャンディーズの元マネージャーだった事から、改めて渡辺プロダクションに契約プロデューサーとして出向しその解散コンサートにかかりっきりとなったため、原田の活動を十分にケアーすることができなかった。この芸能界のリズムに巻かれ進んでいたのでは、アーティストとしての創作活動など無理なように思え、先々の不安が重なったことが事務所移籍を決断した大きな理由だった。結局、アミューズは半年で退社。入れ替えに入社したのがサザンオールスターズで、大里は「原田が辞めていなかったら、サザンオールスターズを売り出す余裕はなかった」と話している。


title: 原田真二

text: またそのかわいいルックスとあえてピアノを弾いて歌うイメージ戦略、松本隆の繊細な詞の世界も、デビュー時の人気に一躍買ったわけだが、その一方で“ひ弱で軟弱なアイドル”的なイメージで見られる事も多く、原田自身は、一貫した音楽で伝えたいテーマを持っていたことから、脱アイドルを望み、意識的にロックテイストとメッセージ性の強いハードな方向へと進んでいく。


title: 原田真二

text: そして、初めて作詞も手がけた6枚目のシングル「OUR SONG」は、どうしても強力なメッセージを込めたロックバラードに仕上げたかったという（Making of our song）。9枚目のシングル「MARCH」でも「自分だけの道を、自分の形で、自分以外のために」とこれからの方向性を示唆した。この曲を最後に、より自分らしい活動を求め21歳で独立。原田自身はこのデビュー時を振り返って、この時代、楽曲達があったからこそ、これから頑張らなきゃいけない時期まで今の自分が生かされてきたと語っている（ 他、主にライブで発言された）。


title: 原田真二

text: 3万人とも言われたファンクラブ会員がいたこととは裏腹に、“アイドル”という括りにされることから“自分がやりたい音楽”がうまく出来ず、デビュー3年目でマネージャーだけ連れて、セルフ・プロダクション（個人事務所）「クライシス・マネージメント」（現・エアーフィールド）を興す。「普通は人気が確立されてから独立を考えますが、そういう状況じゃなく独立したので、たちまちイメージしていたものが打ち砕かれて大変な状況になった。今思えば無謀。でも、だからこそ経験できたこと、学べたことがいっぱいあった。ほとんどのアーティストは売れるまでに下積み時代があるのですが、僕にはそれがなかった。必要だからこそ通ってきた道なんだろうなあと今思う」と語っている。


title: 原田真二

text: その後はデビュー時ほどのヒットは無いものの、コンスタントに自作を発表しており、現在までにリリースされたアルバム・シングルは50枚以上になる。1980年代からはソングライターとしても活躍し、吉川晃司や松田聖子とのコラボレーションでは、オリコンベストテンヒットも出している。その他のアーティストにも150曲以上の楽曲を提供。またCM・TV番組テーマ曲・ミュージカル音楽など多方面で活躍。複数の小学校の校歌も手がけている。2001年から2004年まで松田聖子のライブパートナー、プロデューサーとして活躍。これは少女期にファンクラブに入るなど原田ファンだった聖子からの申し入れであった。二人の息子も音楽の道を志しているという。


title: 原田真二

text: 1981年12月25日、中野サンプラザでのクリスマスコンサートのステージ上から、米国への音楽留学による充電（約1年に及ぶ）を発表。英語圏での活動を夢とした原田は、向こうのマーケットの視察、自分のオリジナルなスタイルの確立、曲を書き貯める、歌詞の勉強、をその理由に挙げた。アメリカでは、本場のショーアップされたエンターテイメントとしての音楽を再確認するとともに「逆に日本にいて見えなかった日本のよさ」を強く感じ、日本人としての個性を取り入れたオリジナルなスタイルを確立すべく、洋楽的発想に和を融合させた音楽を模索。帰国後は日本の伝統楽器等を取り入れたジャパネスクな新境地の音楽スタイルも見せ、またダンサブルな方向、ショーアップされたステージへと移行していった（ 他、多所で発言）。


title: 原田真二

text: 1983年12月、翌年のニューアルバム発売に先駆け「Modern Vision」と題したアクトを取り入れたコンサートを渋谷公会堂で開催。舞台セット／ライティング／エキストラ／パントマイム／ブレイクダンス等を駆使しオープニングアクト（演劇風演出）等を取り入れ、アルバムと平行したメッセージをライヴでも発信。このショーアップされたステージはアクト・ライヴと題され、1990年代初頭までの彼のコンサートスタイルの一つとなる。


title: 原田真二

text: 1985年10月には新たに「Friday Night Club」というイベントを企画し、金曜日の夜に定期的にライヴを行った。飲食できるスペースも確保しつつ、スタンディング・ライヴで盛り上がる空間の演出と演奏。当時の日本ではまだクラブ感覚でライヴを楽しめる場所がなかった時代に、欧米風システムを持ち込んだ。バンドメンバーもオーディションにより一新。原田自身も大胆に化粧を施し、オリエンタルなコスチュームでビジュアルにも拘った。その後のTRFやZOOのメンバーもこのイベントに参加している。


title: 原田真二

text: デビューアルバムのタイトルが「Feel Happy」だったように、デビューから音楽のテーマが「」。広島出身であるという事も重なり、当時から一貫して「純粋に音楽の持つ力を信じていて、音楽を通してメッセージを発信し平和に貢献したい」「世界の一人一人が同じ意識を持てば、世の中は平和に近づけるはず」と語っている。