title: ビッグアイ (郡山市)

text: しかし、1985年（昭和60年）4月に百貨店を核とする再開発計画に慎重派だった青木久市長が当選したため、郡山市側で計画の見直しが進められてそれに地権者が反発するなど混乱が始まった。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: こうした混乱を問題視したそごうが1986年（昭和61年）1月に出店計画を白紙撤回して撤退し、計画地の地権者で作っていた地権者協議会も同月に解散する事態となった。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: 同年6月に郡山市側がコンペ方式による一般公募で新構想を募ることを発表し、翌月にはコンペを強行すると共に受理されていた三条申請も撤回し、計画は完全に白紙化されることになった。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: こうした強引な計画見直しによる混乱に地権者は猛反発し、郡山市を相手取って慰謝料支払いなどを求める訴訟を起こす事態に発展した。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: 1989年（平成元年）6月の第一審の福島地方裁判所は、地権者らの訴えを認めて慰謝料1570万円を支払うように命じたものの、1994年（平成6年）10月の第2審の仙台高等裁判所は一転して郡山市の裁量を認め、違法性がないとの判断で慰謝料の支払い命令を取り消し、1998年（平成10年）10月の最高裁判所の判決も二審と同様に市の裁量の範囲内であると認めて、この訴訟は郡山市の勝訴となった。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: しかし、この間の1989年11月には郡山商工会議所が都市型百貨店を誘致することを決めて郡山市と地権者との間で調整に入り、1990年（平成2年）に再開発推進協議会が行った調査で4つの百貨店が出店を検討しているとの結果が出たことから、1991年（平成3年）4月に郡山市と地権者らの間で都市型百貨店を核店舗とする再開発を行うことで再び合意するに至った。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: この合意を受けて作業部会で改めて再開発の構想策定が進められ、1991年（平成3年）11月に地下4階・地上8階建てのビルを建設して都市型百貨店を核店舗として出店させる計画が策定された。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: これを受けて翌1992年（平成4年）4月には6つの百貨店が出店の意向を示すに至ったが、1994年2月になっても年度内の核店舗決定を行なえない状況が続き、その間に景気が悪化したことから百貨店の出店構想は雲散霧消し、1995年（平成7年）7月には都市型百貨店にこだわらずに核となる大型店の出店を模索する状況になった。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: こうして核店舗として出店する大型店の招致が困難な状況となったことを受けて、1996年（平成8年）8月に商業施設だけでなく公共施設も入居させる複合型の22階建ての超高層ビルを建設する構想が浮上。その中に日曜日にも開庁する市役所の分室的な機能を持たせた市民センターなどを郡山市が開設する方針を打ち出し、行政側が大きく関与する方針へ大きく転換した。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: この官民複合型の再開発ビルの民間部分のテナント招致を進めるため、1997年（平成9年）7月に三菱商事などと業務委託契約を結んで、同年12月には基本設計作成を委託し、翌1998年（平成10年）9月には福島県知事から新たな再開発計画の認可を受けて同月には地権者などの権利変換の審査に入るなど計画が進展し始めた。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: この新たな官民複合型の再開発計画は中心市街地の活性化の一環として進める方針が1998年12月に市議会で表明され、市の施設だけでなく、県立高校や科学館、福島大学のキャンパスなど国や県の施設を入居させる方向へ発展した。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: こうして計画が固まったことから1999年（平成11年）1月に地権者の権利変換計画を知事が認可して正式に再開発計画が事実上確定し、着工に向けて動き出すことになった。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: 同年10月には民間部分の入居者募集を開始して、郡山商工会議所などが出資して2000年（平成12年）2月には再開発ビルの管理・運営を行う会社が設立され同年8月には民間企業向け事務所フロアの入札が行われて大成建設と前田建設が落札した。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: 2000年9月に公募によってビルの愛称は「ビッグアイ」となり、同年12月にはイタリア語で「大勢の人」を意味する「モルティ」が商業施設部分の名称となることになった。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: 2001年（平成13年）3月に落成し、翌月4月に市民プラザや福島大学のサテライトキャンパス、商業施設部分の 「モルティ」などが開業した。また、このビルの建設と合わせて郡山駅西口駅前広場の整備も行われ、ビルの2Fがペデストリアンデッキにより駅や市営駐車場などと結ばれた。なお、ペデストリアンデッキのうち、歩道橋部分と階段部分は2011年の東北地方太平洋沖地震で被災し、一時期供用中止となっていた。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: 同年7月にはふれあい科学館が郡山市に引き渡されて同年10月に開館したことで、ほぼ全館が開業する形となった。


title: ビッグアイ (郡山市)

text: しかし、郡山市が一旦取得する形をとった民間企業向けの保留床のうち約半分しか民間に売却できなかったため、計画された資金の回収が滞ってビルの管理・運営を行う第三セクターが保留床の取得費を全額納めることができなかったり、郡山市が追加で公費を投入して不足分を補てんする事態となるなど、資金回収は計画を下回ることになった。


title: 御目見

text: 御目見（おめみえ）とは、江戸時代に大名や旗本が将軍に直接拝謁すること。また、その資格。「上聴」とも呼ばれる。


title: 御目見

text: 江戸時代の武士には、どの藩でも藩主にお目通りする資格がある「上士」と、それがない「下士」の区別があった。一般に「侍」（さむらい）と呼ばれたのは前者の方で、後者はかつて戦場でも騎乗の資格がなかったことから「徒歩」（かち）と呼ばれた。


title: 御目見

text: 幕府内では、石高一万石未満の徳川家家臣で、総登城や年賀節句など将軍が出御する儀式に参列することが許されている者を「旗本」、そうでない者を「御家人」と呼んだ。また旗本は、規模は小さいながらも実際に知行地をもつ一領主であったことから、庶民からは俗に「殿様」（とのさま）と呼ばれた。一方の御家人は、切米で俸給されたので「旦那様」（だんなさま）と呼ばれた。


title: 御目見

text: 江戸城内における年中儀礼の式次第や諸大名の格式をはじめ、故事、旧例、有職、法規などを網羅した注釈書『柳営秘鑑』には、以下の記述がある。


title: 御目見

text: 近世武家社会において御目見は家督の相続に際して嫡子として認められる所作のひとつとなっており、成人の嫡子が存在しても御目見を済まさない場合は家督相続者として認められなかった。


title: ディアプラス

text: 『ディアプラス』 (Dear+) は、新書館から発行されている月刊漫画雑誌。また、同出版社から発行されている小説雑誌『小説ディアプラス』についてもここで記述する。


title: ディアプラス

text: 主に、ボーイズラブ作品が描かれている。1997年に季刊誌として創刊。その後、隔月刊となった。2003年から月刊になり、現在は毎月14日に発売されている。季刊誌で、3・6・9・12月の20日頃発売。ボーイズラブ小説が書かれている。挿絵は主に『ディアプラス』に描いている漫画家が担当している。


title: 東日本フェリー

text: 東日本フェリー株式会社（ひがしにほんフェリー）は、かつて存在した日本の企業。国内フェリー事業・国際フェリー事業・船舶貸渡業などを営んでいた。本社所在地は、北海道函館市港町3-19-2。


title: 東日本フェリー

text: 東日本フェリーは、大正時代に炭鉱業で栄えた海に面していない赤平市（当時の歌志内村）で陸運業・商業を興し、昭和初期に稚内港と利尻・礼文間の航路（ハートランドフェリーの前身）を開設させ、その後も北海道内で海運・倉庫業など事業を拡大させた実業家蔦井與三吉（石川県出身）が、1961年に出資母体となる道南海運の取締役社長に就任したのが源流である。


title: 東日本フェリー

text: 道南海運は1964年に函館港 - 大間航路をカーフェリーで開設したが、同じころに青森の財界が青道フェリーを設立し青函航路への就航を計画。しかし路線免許の獲得が出来ず同社は計画を断念し、道南海運と合弁で東日本フェリーを設立。蔦井與三吉が社長に就任し、会社更生法申請まで蔦井家による同族経営を行った。道南海運は青函航路を東日本フェリーへ集約させ、蔦井家のデベロッパー部門として機能した「蔦井本社」と1972年に合併し、消滅している。


title: 東日本フェリー

text: その後は室蘭港・（北海道）福島港・苫小牧港・三厩港・岩内港・八戸港・仙台港・大洗港・直江津港などに進出し、北海道・本州間のフェリー航路を順次開設。さらに陸送子会社や道南自動車フェリー（後年の一部事業承継会社）、バブル期に栗子国際スキー場の出資やケーブルテレビ事業の札幌ケーブルテレビジョン（SCAT）、ハヤシマリンカンパニーとの合弁による九越フェリーも手がけ、蔦井倉庫・ツタイ商事を中核とするツタイグループの下で北海道資本では最大手の海運会社「東日本フェリーグループ」を形成するまでに拡大した。


title: 東日本フェリー

text: 東日本フェリーグループ各社（1994年頃）


title: 東日本フェリー

text: 1980年代以降は長崎県に本社を置くハヤシマリンカンパニーや船舶整備公団からの貸渡船借受（船のリース）や共同所有による新造船の導入が行われ、このうち「ゆにこん」は日本で初めて定期就航した高速フェリーであった。


title: 東日本フェリー

text: 1991年に上越 - 博多航路の運航会社として、はあきゆり他3隻を共同保有する長崎県のハヤシマリンカンパニーとの合弁で設立。これまで気象海象の厳しさからフェリー就航がなかった山陰沖の本州-九州間の航路について岩内・室蘭-直江津航路の欠航の少ない安定性を鑑みて就航が可能と判断し、ハヤシマリンの強い後押しと東日本の運航ノウハウや集客集荷力の結果から計画が具体化した。


title: 東日本フェリー

text: 当初は博多港に寄港する韓国航路の貨物や、ハヤシマリンカンパニーが出資していた上海長崎フェリーとの連絡による中国本土方面からの輸入貨物の受け入れが計画されていた。


title: 東日本フェリー

text: 社名は九州・上越から一字ずつ選り抜いた。船体のデザインや発券業務などは東日本フェリーと同一であった。


title: 東日本フェリー

text: 航路開設当初から週3便運航による使い勝手の悪さや貨物需要の少なさや不況の影響で北海道方面からの乗り継ぎ荷物を中心として利用率が平均15-20%程度と伸び悩み、秋冬の繁忙期でも利用は40〜50%程度にとどまり1997年3月の第2船投入によるデイリー運航移行後も目立った貨物の増加はなく苦戦を強いられる状況となり、1998年には博多〜直江津〜室蘭の週3便運航へと移行。船舶も2001年には簡素化された「ニューれいんぼうらぶ」型に置きかえられた。


title: 東日本フェリー

text: 2005年8月に東日本フェリーへ窓口運営を移譲し、九越フェリーの支店（博多・直江津）が東日本フェリーの支店となり、2006年の合併で、事業所もリベラの名称となる。


title: 東日本フェリー

text:
九越フェリーの航路および船舶は、実話に基づいた2001年の映画「白い船」の舞台として知られた。2003年6月に、2003年3月期決算で特別損失80億円・約85億円の債務超過となり監査法人が意見不表明とした事が北海道新聞などで報じられ、6月29日に東日本フェリーと子会社の九越フェリー・東日本海陸輸送・東日本輸送・東日本観光サービスは東京地裁へ会社更生法を申請し、倒産する。グループ5社の負債総額は約907億円（東日本フェリー単体約580億円、九越フェリー単体約190億円）に上り、約80億円の債務超過状態であった。本業において海運他社（近海郵船・商船三井など）によるRO-RO船や鉄道（津軽海峡線・日本海縦貫線など）との競合による売上の減少に加え、九越フェリーの新造船の導入費用や、山形県内の栗子国際スキー場など関連会社の過大な設備投資による債務負担が重荷となり自主再建を断念した。なお、苫小牧市街地に擁したホテル・イーストジャパン（旧：ホテルビバリー・トム）は同年1月に廃業し、同年中に建物が取り壊されている。
北海道関連企業では、アルファリゾート・トマムの開発を手がけた関兵精麦が同月16日に民事再生法を申請した時の負債総額（674億円）を上回る大型倒産であり、従業員の雇用や事業継続について懸念された。この他船舶を貸し付けていたハヤシマリンカンパニーは同年7月に整理回収機構に民事再生法申請を申し立てられ、東日本フェリー向け債権の焦げ付きによる連鎖倒産のように見られたが、実際には前年からホテル・不動産事業の不振により私的整理方式で自主再建を銀行団と模索していた。


title: 東日本フェリー

text: 再建に当たり、当初は神原汽船と甲子園運輸倉庫（現:ツネイシホールディングス）・鈴与が再建スポンサーに名乗りを上げたが2004年に辞退し、会社更生計画案の提出が延期される。また、運輸施設整備支援機構の共同所有船舶の債権放棄にあたり資産の計上方法をめぐる一悶着があり、会社更生計画の提出を再延期する一因となった。


title: 東日本フェリー

text: その後、呉市のリベラと旭川市の北興グループ（東日本海陸輸送のみ）がスポンサーとして支援する運びとなり、2005年6月にグループ5社は100%減資を実施した後スポンサーの出資を受ける形で更生計画を完了し、この時点で蔦井倉庫・蔦井家・東日本海フェリーとの資本関係が無くなった。その後、海陸輸送以外を継承したリベラは2006年に4社を自社へ吸収合併。東日本フェリー・九越フェリーの社名が消滅し、事業所などの名称も新社名リベラとなる。


title: 東日本フェリー

text: かつての出資会社であるツタイ商事は、バブル期の株式投資で巨額損失を計上し経営再建を図っていたが、本業である建築資材販売と石油販売の収益低下に加え、東日本観光サービス向けの債権3億円が焦げ付いたため東日本フェリーの設立母体である蔦井本社を合併させて資本増強を図ったが、2005年3月に民事再生法を申請しクワザワが土木関連事業を譲受した。この結果、蔦井倉庫はかつて傘下に組み入れられた日本通運の完全子会社となり、蔦井家が直接経営に関わるのはハートランドフェリーやツタイ・コンピュータ・サービス（現：アイビー・システム）などごくわずかとなっている。なお、東日本フェリーとの資本関係の名残として、東日本フェリーを吸収合併したリベラはツタイ・コンピュータ・サービスの株主であった。


title: 東日本フェリー

text: リベラによる吸収合併後は事業名称として東日本フェリーの名称が使われていたが、2006年に新たに出資のうえ（新）「東日本フェリー株式会社」を設立した。前項のリベラが吸収合併した初代東日本フェリーの事業を2007年に譲渡させ、事業分割を行った。


title: 東日本フェリー

text: リベラは、共同運航の航路を共同運航先へ譲渡させるなど航路を集約し、青函航路に高速フェリー「ナッチャンRera」「ナッチャンWorld」の導入や、函館・青森の両ターミナルの新築、国際航路への進出など新施策も行われ、合理化による収益強化を見据えていたようである。


title: 東日本フェリー

text: 2008年9月8日、北海道と青森を結ぶ3航路について、燃料費の高騰や利用客の伸び悩みなどから今年度およそ50億円の赤字が見込まれるため、同年11月末で撤退することを発表した。


title: 東日本フェリー

text: 主力事業である函館 - 青森航路の2隻の在来船については、親会社のリベラホールディングス傘下の道南自動車フェリーが引き継ぎ、同年12月以降も運航を継続。残りの室蘭 - 青森と函館 - 大間の航路についても、自治体の支援次第で道南自動車フェリーに引き継ぎ、運航を継続する可能性が残された。しかし、前者は支援を得られず廃止が決まった。後者は同年12月の1か月は道南自動車フェリーが支援を受けずに、2009年1月から1年間は暫定的に大間町と青森県の支援を受けて運航、2010年6月に大間町・青森県との協議で大間町の支援により2011年以降も航路は存続する見通しとなった。


title: 東日本フェリー

text: 2008年10月28日、金沢-釜山航路について、急激なウォン安や韓国経済の低迷などによる集荷集客の低迷や原油の高騰を理由に同年10月29日の金沢出港便をもって休止することを発表した。これで東日本フェリーがすべての航路の運航から撤退することが確定した。


title: 東日本フェリー

text: その後はナッチャンRera・Worldなどの船舶を引き続き保有し、船舶貸渡業を営む会社として存続していたが、2009年11月1日付けで関連会社の東日本シップマネージメントと共に道南自動車フェリーに吸収合併（同時に津軽海峡フェリーに社名変更）され、名実ともに姿を消し、45年の歴史に幕を下ろした。


title: 土岐定富

text: 土岐 定富（とき さだとみ）は、上野沼田藩の第6代藩主。沼田藩土岐家9代。第3代藩主・土岐定経の5男。


title: 土岐定富

text: 先々代藩主の次兄・頼寛の跡を継いだ先代藩主の三兄・定吉が天明6年（1786年）に死去したため、その跡を継いだ。寛政2年（1790年）6月20日に17歳で死去し、跡を弟の頼布が継いだ。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: ハイゼット（"HIJET"）はダイハツ工業の軽貨物車である。


title: ダイハツ・ハイゼット

text:
乗用仕様車については、ダイハツ・アトレーを、ウェイクの商用仕様車についてはハイゼットキャディーをそれぞれ参照。
1960年（昭和35年）11月に発売され、現在新車として販売されているダイハツ車ではもちろんのこと、現行軽自動車の商標の中でトラックは57年、カーゴ（←バン）は56年と最も古い歴史を持つ。なお、英語の綴り字は「」だが、片仮名表記は「ハイゼット」である。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: 初代モデルはボンネットタイプのライトバンと軽トラックであったが、2代目モデルから、キャブオーバータイプのバンとトラックに変更される（ただし初代のボンネットタイプも併売）。この経緯は他社の軽貨物車にも通ずる。さらに9代目モデルのバン改めカーゴからセミキャブタイプに変更され、現在に至る。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: ハイゼットトラックは、2010年1月〜2017年12月までの8年連続で、日本国内で販売されているトラック（軽・小型・普通）の車名別年間販売台数で首位の座を維持している。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: なお、本稿では以下のモデルについても便宜上記述する。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: ハイゼットは早くから電気自動車をラインナップしていることでも知られ、その歴史は1968年（昭和43年）に始まり累計1000台以上販売された。現モデルでは、電気自動車に代わり、2010年（平成22年）6月までダイハツの親会社であるトヨタ自動車のハイブリッドシステムを一部使用した、ハイゼットカーゴ・ハイブリッドが販売されていたが、2012年（平成24年）4月よりハイゼットカーゴの電気自動車が実証実験を開始する。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: ボディーバリエーションも多く、6代目のトラックに設定された、キャビン後方を延長し、スペースを広く取ったハイゼットジャンボや、7代目以降のバンをベースに、リヤの荷室部分をオープンデッキ化したハイゼット・デッキバンなどは、オリジナリティーあふれるモデルとして人気が高い。デッキバンは、実際にバンのホワイトボディーを切断し、手作りで生産されており、届出上は改造車、いわゆる「マル改」となる（なお、現行の4代目では「マル改」が不要となったことで改造車扱いではなくなる）。この生産方式はのちにリーザスパイダーにも活かされた。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: 介護用のスローパーとリアシートリフト、省エネ仕様の電気自動車、ハイブリッド、CNG仕様、パネルバン、ダンプ、冷凍車、消防車、霊柩車などバリエーションは過去に販売されていたものも含めると80種類以上になる。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: 2010年（平成22年）9月28日、トヨタが2011年（平成23年）9月以降、軽自動車事業に参入することを発表し、ダイハツからハイゼットトラックおよび同カーゴをOEM供給することを発表した。そして、2011年12月1日にトヨタへ『ピクシストラック』・『ピクシスバン』としてOEM供給を開始した。更に2012年（平成24年）4月2日には富士重工業（現・SUBARU）へ『サンバー』（トラック・カーゴ(バン)ともに）としてOEM供給を開始し、これによりハイゼットは3ブランドで販売される3兄弟車となった。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: 急激に円高傾向が強まった1985年（昭和60年）頃から、輸出を減らし、現地生産する方針を採った。これらの日本国外生産車には、古くから1000cc版が存在し、さらに、上級車種として「ハイゼット ゼブラ」や、ハイゼット1300が派生した。この末裔にあたるグランマックスは、2008年（平成20年）より日本へ輸入が開始され、同年2月からトヨタ・タウンエース、トヨタ・ライトエースとして販売されている（ダイハツブランドでの販売はない）。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: トラックL35型 1960年-1966年L36型 1966年-1967年バンL35V型 1961年-1966年L36V型 1966年-1967年


title: ダイハツ・ハイゼット

text: トラックS35P型 1964年-1966年S36P型 1966年-1968年バンS35V型 1964年-1966年S36V型 1966年-1968年トラックS37P型 1968年-1971年バンS37V型 1968年-1972年トラックS38P型（360ccモデル） 1971年-1981年S38P型（550ccモデル） 1976年-1980年バンS38V型（360ccモデル） 1972年-1981年S40V型（550ccモデル） 1976年-1980年


title: ダイハツ・ハイゼット

text: 歴代ハイゼットの中で後述するに次いで息の長いモデル。特に360ccは軽免許ユーザーに配慮して厳しい排出ガス規制を何とか乗り切り、5代目や初代アトレーと併売された。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: トラックS60P型バンS60V型トラックS65P型（2WD） 1981年-1986年S66P型（4WD） 1983年-1986年バンS65V型（2WD） 1981年-1986年S66V型（4WD） 1983年-1986年トラックS80/81P型（550ccモデル） 1986年-1990年S82/83P型（660ccモデル） 1990年-1994年バンS80/81V型（550ccモデル） 1986年-1990年S82/83V型（660ccモデル） 1990年-1994年


title: ダイハツ・ハイゼット

text: トラックはこの代に限りハイゼット ピックアップ名義で発売された。イタリアではピアッジオ（ピアジオ）との業務提携により、ピックアップ（トラック）とバン / コンビ / ワゴンがポーターとして、また韓国では起亜自動車（1991年発売当時は傘下の亜細亜自動車ブランドで、1996年より起亜ブランドとなる）との業務提携により同じくピックアップ/バン/コーチが起亜・タウナー（"Towner" ）としてライセンス生産された。また、この代のみアメリカにも農耕用構内専用車(農機扱い)として輸出されていたが、1992年にダイハツの北米市場撤退に伴い終了している。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: トラックS100/110P型（パネルバン：S100/110C型）バンS100/110V型なお、この型のハイゼットはテレビ番組にも登場しており、日本テレビのバラエティ番組「ザ!鉄腕!DASH!!」にて「だん吉」という愛称でソーラーカーに改造（上述の純正EVではなく、ガソリン車ベースのである。）されたハイゼットが7年5か月をかけて一筆書きでの日本一周の旅を行い、2010年4月に無事達成した。


title: ダイハツ・ハイゼット

text: カーゴS200/210V型 1999年-2004年トラックS200/210P型（パネルバン：S200/210C型） 1999年-2007年S201/211P型 （パネルバン：S201/211C型）2007年-2014年カーゴS320/330V型 2004年-2007年S321/331V型 2007年-トラックS500/510P型 2014年- ※パネルバンも当モデルより型式末尾が「P」に移行同社のハイマックス（"Hi-Max"）は、10代目ハイゼットトラックの同型車種となるインドネシアで2016年より製造・販売される現地向けの小型トラックである。型式は「S501P」。なお、本項では便宜上、同車についても記述する。既存の10代目ハイゼットトラックとの違いは搭載されるエンジンの排気量、およびドアミラー（サイドミラー）の形状の違いのほか、荷台のタイプが一方開き仕様のみ、組み合わされるトランスミッションが5速MTのみ、駆動形式が後輪駆動（FR）のみ、フロントバンパーが無地黒色化、運転席側のシートと助手席側のシートの各ヘッドレストが未装着、タイヤとホイールが145R13 8PR & 13インチスチールホイールになる点など極めて些細である。また、雨季には日常的に道路冠水が起こる土地柄ゆえ、同社のグランマックス（日本名：トヨタ・タウンエース / トヨタ・ライトエース）同様、エンジンのシリンダー部分の吸気口を高くし、水を吸い込みにくいレイアウトとなっている。グレードに関しては基本的に「STD」のみのモノグレード構成だが、ベースとなるエアコン・パワステ無し仕様のほか、エアコン・パワステ付き仕様の設定がある。


title: ダイハツ・ハイゼット

text:
高性能を意味する「HI」と、超小型を意味する「MIDGET」をそれぞれ組み合わせた造語であり、ミゼットに対し、より一層の高い性能を備えるクルマという意味合いが込められている。
なお、その「HIJET」という綴り字が原因で冗談のネタとなることがある。


title: 千葉県立清水高等学校

text: 千葉県立清水高等学校（ちばけんりつ しみずこうとうがっこう）は、千葉県野田市清水にある県立高等学校。


title: 土岐頼布

text: 土岐 頼布（とき よりのぶ）は、上野国沼田藩の第7代藩主。沼田藩土岐家10代。第3代藩主・土岐定経の7男。


title: 土岐頼布

text: 父の死後、天明2年（1782年）から寛政2年（1790年）までの間に頼寛、定吉、定富と3人の兄が次々に家督を継いだがいずれも早世し、頼布がその跡を継いだ。


title: 土岐頼布

text: 文化10年（1813年）3月19日、養嗣子の頼潤に家督を譲って隠居し、天保8年（1837年）3月8日に63歳で死去した。


title: マノリス・カロミリス

text: マノリス・カロミリス（Manolis KALOMIRIS、〔ギリシア語：〕、1883年12月14日 - 1962年4月3日）はギリシア国民楽派の作曲家。


title: マノリス・カロミリス

text: オスマン帝国のスミルナに生まれ、イスタンブールで教育を受けた後、ウィーンに留学してピアノと作曲を学ぶ。1906年から1910年までハリコフでピアノ教師を務めた後、アテネに落ち着く。1911年から1919年までピアノ教師や対位法の教師として活動した。1919年にアテネにエレニコン音楽院（w:Hellenic Conservatory）を設立したが、1926年に国立音楽院（National Conservatory、アテネ音楽院とは別）の創立にもかかわり、長年その院長を務めた。アテネのアカデミー会員にも選出されている。


title: マノリス・カロミリス

text: カロミリスはワーグナーとリムスキー＝コルサコフの賛美者であり、ロシア国民楽派や西欧音楽の成果、近代ギリシャの民族音楽や文学を基礎として、ギリシャ国民楽派の確立を生涯の目標と肝に銘じた。情熱的な後期ロマン派音楽の作曲家であり、豊かな和声法と管弦楽法、複雑な対位法、息の長い東洋的な旋律、ギリシャの民族音楽のリズムの多用が特徴的である。約220の作品は、5つのオペラと3つの交響曲、ピアノ協奏曲とヴァイオリン協奏曲、管弦楽曲、室内楽、ピアノ曲と合唱曲のほか、多数の歌曲がある。エロスとタナトスへの没入が5つの歌劇すべてにおいて際立っている。


title: 姫路北バイパス

text: 姫路北バイパス（ひめじきたバイパス）は、兵庫県姫路市内の国道29号バイパスである。


title: 姫路北バイパス

text: 全区間（姫路市相野 - 姫路市林田町六九谷）の内、先行整備区間である相野ランプ（姫路市相野）から下伊勢ランプ（姫路市林田町下伊勢）までの約1.5kmが2011年3月27日16時に暫定2車線で部分開通した。これにより国道29号線 石倉交差点（同市石倉）の渋滞解消が期待される。また残る区間の建設は「国道29号改良及び姫路北バイパス建設促進協議会（会長：姫路市長）」を中心として要望活動が行われる。相野ランプ - 石倉ランプは自動車専用道路であり、道路標識は緑色のものが設置されている。前述の通り、最高速度は70km/hに設定されている。


title: 姫路北バイパス

text: 一方、石倉ランプ - 下伊勢ランプは自動車専用道路になっておらず、道路標識は青色のものが設置されている。しかし、最高速度は全区間70km/hに設定されている。これは歩道等が設置されておらず歩行者・自転車・原付 (125cc以下)・軽車両の通行はできないためである。


title: 姫路北バイパス

text: 全線、兵庫県警察高速道路交通警察隊姫路西分駐隊の管轄である。


title: ALi (企業)

text: ALi（アリ・コーポレーション）は台湾の半導体製造メーカー。


title: ALi (企業)

text: 主にマルチメディア関連(DVDドライブ用サーボチップ等)及びPC/AT互換機向けチップセットを開発、製造している。台湾チップセット業界では最古参で、80286の時代からPC用チップセットを製造している。もっとも有名なのはSocket7向けのALADDiN5とAthlon/Duron向けのALiMAGiK1、Pentium III/Celeron向けのALADDiN-PRO5などである。同社にはオリジナルの技術はないが、既存の技術を流用し低発熱かつ低電力、低価格の製品を作る事を得意としている。したがってモバイル製品での採用例は非常に多い。


title: ALi (企業)

text: グラフィックス統合チップセットではNVIDIA（ALADDiN-TNT2）や、後にATIに買収されたArtX(ALADDiN7)との共同開発を行っている。


title: ALi (企業)

text: 他にも、Trident(現XGI)社のグラフィックチップを統合したCyberALADDiN/MAGiKは、低価格のノートPCに数多く採用された。トランスメタが開発したCPU、『Crusoe』『Efficeon』搭載のノートPCのサウスブリッジには、ALi（ULi）製のものがほぼ独占状態で採用されている。


title: 土岐頼潤

text: 土岐 頼潤（とき よりみつ）は、上野沼田藩の第8代藩主。沼田藩土岐家11代。


title: 土岐頼潤

text: 天明8年（1788年）5月28日、備後福山藩主阿部正倫の五男として江戸で生まれる。文化10年（1813年）3月19日、先代藩主の土岐頼布の養子となる。同年5月15日、将軍徳川家斉に拝謁する。同年7月8日、頼布の隠居により家督を継いだ。同年12月16日、従五位下山城守に叙任する。文政6年（1823年）5月29日、奏者番となる。藩政では農村復興や「間引き禁止の触書」などを制定するなど改革を行ったが、効果はなかった。文政9年（1826年）、39歳で死去し、跡を養嗣子の頼功が継いだ。


title: 長興寺

text: 長興寺（ちょうこうじ）


title: 阿久津博康

text: 阿久津 博康（あくつ ひろやす、1968年 - ）は、日本の国際政治学者、防衛省防衛研究所特別研究官。専門は朝鮮半島問題、中台問題、情報分析論。


title: 阿久津博康

text: 1994年慶應義塾大学法学部政治学科卒業、1996年同法学研究科修士課程修了。2006年オーストラリア国立大学大学院博士課程修了、Ph.D.（国際政治学）を取得。オーストラリア国防大学講師などを経て、2002年から2007年までNPO法人岡崎研究所主任研究員を務め、2007年より現職。


title: 阿久津博康

text: テレビ朝日「朝まで生テレビ｣に数回出演している。趣味は無外流居合。


title: 北海道警察

text: 北海道警察（ほっかいどうけいさつ、"Hokkaido Prefectural Police"）は、北海道が設置した、北海道内を管轄区域とする警察組織。道警、北海道警と略称する。警察法上、北海道公安委員会の管理を受けるが、給与支払者は北海道知事である。本部所在地は札幌市中央区北2条西7丁目。


title: 北海道警察

text: 北海道は面積が広大で、道警の管轄区域と管区警察局としての区域が重なることから、「北海道管区警察局」は置かれず、道警本部自体が管区警察局の役割を果たしている。このため、「首都警察本部」の位置づけがなされている警視庁とともに、管区警察局には属さない。


title: 北海道警察

text: 道警では道内を札幌・函館・旭川・釧路・北見の5つの方面に分け、札幌方面（道振興局管轄域のうち、石狩・胆振・日高全域と後志・空知の大半）については本部直轄としているものの、他の4方面については「府県警察本部」に相当する下部組織として方面本部を設け、業務を行わせている（詳細は下部「方面本部」の項目を参照）。なお、これに伴い、各方面本部ごとにも「都道府県公安委員会」に相当する「方面公安委員会」が道公安委の下部組織として設けられている。


title: 北海道警察

text: 組織形態が異なるものの、似たようなケースとしてはホクレン農業協同組合連合会がある。JAグループの一員であるが、規模が大きすぎるため直接全国中央組織傘下にあり、他都府県の同種組織とは異なった存在である。


title: 北海道警察

text: 全国有数の大規模警察本部であり、本部長は警視監である。また、2018年（平成30年）4月1日現在の警察職員の総数は、11,912人（うち警察官は10,634人）となっている。


title: 北海道警察

text: 道内の警察署数は66。


title: 北海道警察

text: 2月 パワハラで更迭された前根室署長の警視を本部長訓戒処分にし、合わせて釧路方面本部警務課調査官に異動させ所属長級から調査官級へ降格をした。


title: 北海道警察

text: 5月 帯広署の巡査長が酒気帯び運転した容疑で書類送検された。


title: 北海道警察

text: 11月 砂川警察署の警察官が酒気帯び運転で書類送検される。


title: 北海道警察

text: 11月 函館機動警察隊で,交通違反の摘発での不正が発覚し、33人の警察官が書類送検された。森警察署の巡査部長が逮捕される 。


title: 北海道警察

text: 4月 道警が2015年（平成27年）に、ひき逃げや横領事件、傷害事件など、本来なら法令に違反するか刑事事件に該当する行為をした警察官について、訓戒などの軽微な処分で済ませていたことが、毎日新聞の情報公開請求で明らかになった。道警は2016年（平成28年）現在も、刑事処分の有無や、懲戒処分の詳細な内容について説明を拒んでいる模様である。


title: 北海道警察

text: 6月 帯広署地域課に勤務する男性巡査2人が、18日夜に酒を飲んで自動車を運転中、他の自動車と衝突してそのまま逃走し、翌19日に道路交通法違反（酒気帯び運転）の容疑で逮捕された。


title: 北海道警察

text: 6月 道警薬物銃器対策課に勤務する38歳の男性警部補が2015年（平成27年）4月に、覚醒剤密売の仲介者に対し捜査情報を漏洩したとして、22日に証拠偽造や地方公務員法違反の容疑で逮捕された。


title: 北海道警察

text: 2月 札幌市白石区で発生した殺人事件の証拠品を札幌白石署が紛失していたことが明らかになった。誤ってゴミと一緒に廃棄した可能性が高いという。


title: 北海道警察

text: 7月 美深署副署長の警部（58）が、7月2日,店で万引きして窃盗容疑で現行犯逮捕されたことが明らかになった。道警は7月19日、警部を旭川地検に書類送検し、停職1カ月の懲戒処分とした。警部は20日付依願退職。


title: 北海道警察

text: 3月30日 - 札幌東署は30日、窃盗の疑いで、岩見沢署地域課巡査部長を現行犯逮捕.巡査部長は30日スーパーで焼肉のタレ1点を盗んだ疑い。


title: 北海道警察

text:
4月5日 - 道警は5日付で警部補を停職3カ月、警部を停職1カ月の懲戒処分にしいずれも依願退職。
警部補は自宅から約4キロにわたり酒気を帯びた状態で車を運転した疑い。
警部は3月14日 札幌市内のスーパーで焼き鳥や刺し身などの食料品を盗んだ疑い。


title: 北海道警察

text:
7月17日 - 道警は車で女性をはねて重傷を負わせ、そのまま逃げたとして、道警機動隊の巡査長を道交法違反（ひき逃げ）と自動車運転処罰法違反（過失致傷）の疑いで逮捕した。
4月11日午後10時35分ごろ、札幌市豊平区の市道で、路上にいた女性を車ではねて重傷を負わせ、逃走したとしている。被害者は右目の視力をほぼ失う重傷を負った。
巡査長は停職処分後に依願退職した、


title: 北海道警察

text: 8月7日 - 苫小牧署の巡査部長が札幌市南区内で下半身を露出した容疑で逮捕される。巡査部長の父親は事件当時札幌中央署長だったが半月後に北海道警察本部札幌市警察部長兼警務部参事官兼サイバーセキュリティ対策本部長に異動となった。


title: 北海道警察

text: 8月31日 - 道警は2017年から障害者雇用数を実際より1・5人分多く、算定していたことを発表。


title: 北海道警察

text: 10月10日 - 札幌中央署薬物銃器対策課の巡査部長が覚醒剤を所持した容疑で逮捕される。巡査部長は10年以上薬物捜査を担当していた。


title: 北海道警察

text: 10月12日、交通違反の捜査書類を偽造したとし、虚偽有印公文書作成・同行使にて札幌方面の警察署交通課の巡査部長と、同署地域課の巡査長を、書類送検し、巡査部長を減給１０％１カ月、巡査長を戒告の懲戒処分とした。


title: 恋愛寫眞

text: 『恋愛寫眞』（れんあいしゃしん）は、2003年6月14日に公開された日本映画。


title: 恋愛寫眞

text: 正式名称は『恋愛寫眞 Collage of our Life』。監督は堤幸彦。


title: 恋愛寫眞

text: 東京とニューヨークを舞台としたラブストーリー。写真が映画のテーマとなっており、主人公の誠人や静流が写真を撮影するシーンや写真が多数登場する。タイトルの「寫眞」は映画を意味する言葉（旧語）でもある。ただし「恋愛写真」を旧字体で書くと「戀愛寫眞」となるが、この映画のタイトルでは新字体の「恋」が使われている。


title: 恋愛寫眞

text: 本作とコラボレーションの形で、市川拓司によって執筆された小説が『恋愛寫眞 もうひとつの物語』である。映画と小説は、東京とニューヨークという物語の舞台、主人公二人の名前、二人が写真を撮る、という設定は共有しているが、人物の造型、エピソードの展開、物語の結末などは、まったく異なっている。この小説は『ただ、君を愛してる』の題名で、玉木宏、宮崎あおいの主演によって映画化され、2006年10月28日に公開された。


title: 恋愛寫眞

text: この作品は東急文化会館5階の渋谷東急で上映された最後の映画となった（次作『デッドコースター』からは渋谷クロスタワー2階に移転している）。


title: 恋愛寫眞

text: 三流の仕事で食いつなぐ売れないカメラマンの瀬川誠人（松田龍平）。そんな誠人の元に、死んだはずの元恋人・里中静流（広末涼子）からニューヨークの消印で手紙が届く。彼女はニューヨークで死んだと言われており、届くはずのない物だった。


title: 恋愛寫眞

text: 3年前、2人は一緒に暮らしていて、誠人の影響で静流もカメラを持つようになった。ふとした哀しいきっかけで別れてしまった2人だが、静流は今でも忘れられないほど誠人の心に鮮烈な印象を残していた。誠人は彼女を探しにニューヨークへと旅立つ。


title: 恋愛寫眞

text: 広いニューヨーク。静流が送ってきた写真の中の風景だけを手がかりに、誠人は歩き回る。旅の途中、牧師のカシアス、静流の友達でダンサー志望のアヤ（小池栄子）に出会い、彼らの力を借りて次第に静流の影に近づいていく。しかし、行く手には思いがけない真実が待っていた。


title: 恋愛寫眞

text: アヤは、静流が計画していた個展について誠人に語った。だが、個展開催には作品が足りない。静流の見た風景を追体験して写真を撮る誠人。個展は成功したが、やはり静流は死んでいた。アヤが殺したのだ。他人の成功を認めず、誠人をも殺そうとするアヤ。生き延びた誠人は里中静流と名乗り、心に適う作品を撮る写真家となるのだった。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: フィラデルフィア管弦楽団（フィラデルフィアかんげんがくだん　）は、アメリカ合衆国のペンシルベニア州フィラデルフィアを本拠地とするオーケストラ。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 1900年、ペンシルベニア州フィラデルフィアに創立された、世界有数のオーケストラである。「("")」の一つである。自作の協奏曲で録音も残しているラフマニノフは本楽団を「世界最高のオーケストラ」と賞賛し、最後の作品「交響的舞曲」は「フィラデルフィア・サウンドを想像しながら作曲した」と述べ、本楽団に献呈している。近年では、インターネットを通じたスクリーン会場でのコンサートなど、同時代の音楽活動でも実績を残している。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 創立以来、1857年創設の米国最古のオペラハウス《アカデミー・オブ・ミュージック》を本拠地としていたが、2001年からは本楽団の為に建てられた、《キメル・パフォーミング・アーツ・センター》の内部のシンフォニー・ホール、《ヴェライゾン・ホール》で定期演奏している。なお、現在でも毎年、《アカデミー・オブ・ミュージック》の創設記念日に、寄付を目的とした演奏会を当オペラハウスにて開催している。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 冬季定期演奏シーズンは10月から翌年5月の間、30週間、本拠地ヴェライゾン・ホールで同じプログラムを週４回（火、木、金、土曜日）演奏し、またカーネギー・ホールに毎年レギュラーとして5回ほど公演している。夏季はフィラデルフィア市内フェアモントパークのマーン・パフォーミング・アーツ・センター、ニューヨーク州のサラトガ音楽祭、コロラド州のベイルバレー音楽祭で演奏を行っている。夏の音楽祭では、フィラデルフィア・ロビンフッド・デル管弦楽団という名称で演奏することもあり、この名による録音も多く残されている。また、毎年遠征公演を行っており、2010年4月にはマルタ・アルゲリッチが同行して来日公演を行っている。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 1900年に、初代指揮者を務めたフリッツ・シェールによって創設される。1907年にカール・ポーリヒが後任となるが、1912年に首席指揮者となったレオポルド・ストコフスキーによって、オーケストラとしての名声が築かれた。1940年には、ストコフスキーの指揮でディズニー映画『ファンタジア』の録音を行った。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 1936年から1938年までユージン・オーマンディが首席指揮者の座をストコフスキーと分かち合い、それ以降は単独で音楽監督となった。オーマンディは42年にわたって留任し、この間に、数多くの名演名録音を制作した。オーマンディとフィラデルフィア管弦楽団によるシベリウス作品の録音は、作曲者自身から賛嘆されお墨付きを得たことでも有名。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: オーマンディの後継の音楽監督はリッカルド・ムーティ（1981年 - 1992年）が、その後任はヴォルフガング・サヴァリッシュ（1993年 - 2002年）が務めてきた。その後、クリストフ・エッシェンバッハが音楽監督に就任した。エッシェンバッハが退任した2008年にはシャルル・デュトワが首席指揮者兼芸術顧問に就任した。2010年6月にはヤニック・ネゼ＝セガンが2012年のシーズンから音楽監督に就任した。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 客演指揮者のなかでは、ジョルジュ・プレートル、サイモン・ラトル、ラファエル・フリューベック・デ・ブルゴスとの相性が特に良いといわれる。1990年後半から事実上ラトルが指揮する唯一の米国のオーケストラとなり、ラトルは毎年フィラデルフィアを訪れている。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: コンサートマスターとしては28年間（1966年 - 1994年）在任したノーマン・キャロルが最も長く、1999年以降から現在のコンサートマスター、デービッド・キムが務めている。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 創立当初からの本拠地だったアカデミー・オブ・ミュージックが古いオペラハウスであり、その音響が不良であったために、本楽団の奏者はアンサンブルで音に独特な広がりを持たせるよう工夫をし、それが分厚く柔らかくて優しくて弾ける、華麗なるフィラデルフィア・サウンドの響きを発達させた。特に、伸び伸びと広がる豊麗なシルクのような弦楽の音色は、本楽団の大きな特長であり、バーンスタイン＋ニューヨーク･フィル、ショルティ＋シカゴ響、セル＋クリーブランド管など、アメリカのオーケストラ全盛時代に中にあっても一線を画した、豪華絢爛なサウンドを持つオーケストラとして独特の存在であった。また、オーボエ首席は常に高名な奏者で、現在のリチャード・ウッドハムズは前首席奏者ジョン・デ・ランシーの弟子であり、ランシーは、リヒャルト・シュトラウスにオーボエ協奏曲の作曲を催促した人物である。ランシーは、伝説のオーボエ奏者マルセル・タビュトーの弟子で、タビュトーはランシーの前の首席奏者だった。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 本楽団のレパートリーとしては、ストコフスキー時代からムーティ時代まで、伝統的にスラヴ系やラテン系の音楽を得意としてきた。例えば、セルゲイ・ラフマニノフの自作自演によるピアノ協奏曲第2番（ストコフスキー指揮）、オーマンディ指揮のリムスキー＝コルサコフの交響組曲「シェヘラザード」、バルトークの「中国の不思議な役人」、コダーイの「ガランタ舞曲」、ベルリオーズの「幻想交響曲」、そしてフィラデルフィアの弦楽を全開されたチャイコフスキーの「弦楽セレナーデ」、ムーティ指揮のレスピーギの「ローマ三部作」（「ローマの噴水」「ローマの松」「ローマの祭り」）などである。その一方、そのサウンドはムード音楽的と考えられ、深刻なドイツ音楽に向かないとされてきた。が、サヴァリッシュ時代はベートーヴェンやシューベルト、ブラームス、シューマン、ブルックナー、ワーグナー、リヒャルト・シュトラウスなどの正統的なドイツ音楽で高いレベルの演奏を行っている（なお、オーマンディ時代にもベートーヴェン、ブラームスの交響曲全集などが録音されている）。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 本楽団の奏者のほとんどはカーティス音楽学校のトップ卒業生によって占められている。カーティス音楽学校は、本楽団の水準を満たすような楽団員の養成機関をめざして設立され、その教授陣は本楽団のメンバーまたは元メンバーで構成され、伝統の途切れない継承が行われている。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 本楽団の素顔を追ったドキュメンタリー映画「オーケストラの向こう側」は世界で数々の映画祭で受賞し、2008年に日本でも公開され反響を呼んだ。この映画はオーケストラ奏者が音楽を通じて人生の歓びに触れる瞬間をとらえた作品と評され、本楽団が世界有数のオーケストラである秘密が明かされていると言われている。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 本楽団オンラインストア開設後は、ストコフスキー時代から現在のライヴ演奏を、MP3ファイル、もしくはFLACファイル（CDと完全に同等の音質）で購入することができるようになった。また、本楽団は、HD（ハイビジョン）ライブストリーミングサービスプロバイダーである、SpectiCast社が選んだ二つの楽団の一つであり、ヴェライゾン・ホールでの生演奏は「フィラデルフィア管弦楽団コンサート・シリーズ」として、インターネット経由で高音質・高画質で配信されている。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 米国のオーケストラは地域コミュニティの顔として、個人の支援や寄付によって支えられている場合が多く、本楽団はその代表的な存在である。大企業がバックに付き、高価な楽器と高収入の名人を呼んでいた経済が好調な時期もあった。しかし、収入の大半を地域住民からの募金に頼っていることに変わりはなく、エッシェンバッハ時代から低迷期に入り、そして、リーマン・ショック以降の米経済低迷で収入が劇的に落ち込み、ついに2011年4月16日、再建型の連邦倒産法第11章（日本でいう民事再生法）の適用を申請することを明らかにした。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 同様に世界トップクラスに君臨するドイツやフランスのオーケストラの大部分は国や州の予算で厚く保護されていることもあり（英国は基本的に自主運営。フランスにも私設団体は少なくない）、本楽団の破産のニュースは世界中に報道され、音楽ファンのみならず各界に衝撃を与えた。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 一方、この発表に先立ち、本楽団の理事会内部でも更生手続きの適用を申請することについて、意見が大きく分かれていた。まだ財源があることと名声に傷が付くことを理由とする現状維持派と、いまこそ一気に改善すべきだとする改革派との意見の隔たりは大きかった。改革派は、ゲスト指揮者のヤニック・ネゼ＝セガンの演奏が好評を得ていたことに本楽団復活の兆しを見出し、セガンが2012年秋から正式に音楽監督に就任する前に、財政問題を解決しておきたい、という思いもあった。結局、両派の意見は最後まで折り合いがつかないまま投票日を迎え、改革派の理事メンバーらは涙を浮かべながら更生手続き適用賛成票に投じたとの逸話が残っている。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 更生手続きの適用により、全ての債権回収が一旦停止され、演奏活動を継続しながら過去の負の遺産を断ち切ることが可能となり、2012年4月までという比較的短期間で再建プロセスが完了されることとなった。このプロセスで、本楽団の管理職への大胆なリストラと、高価なホールやその他維持費契約等の白紙化が行われ、また各方面での組合員への破格な報酬を支払う義務から解放されることとなった。奏者の収入の減少にもつながることとなったが、奏者側も全員一致で給料・福利のカットに合意した。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 本楽団は更生手続き中の18ヶ月間、以前から予定されていた演奏会を一回もキャンセルせず行い、この間市民からの寄付金も逆に増え続けた。2011年10月のシーズン・オープンの際、本拠地キメル・パフォーミング・アーツ・センターとの新規契約の合意ができず、ペンシルベニア大学のアーバイン講堂で演奏した。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: その一年後の2012年10月、更生手続きは予定通り完了し、セガンが正式に第8代音楽監督に就任、シーズン・オープンのコンサート、レクイエム (ヴェルディ)を、本拠地キメル・パフォーミング・アーツ・センターにて、満員御礼で迎えた。 ナショナル・パブリック・ラジオは、これをフィラデルフィアの復活と呼び、他のすべての米国オーケストラが同じように財産難に陥っているなか、果たして、フィラデルフィアほどの決断力と実行力を持ちえるのか、懸念を示している。　また、カーネギー・ホールでも、ヤニック・ネゼ＝セガンと本楽団のコンビネーションがセンセーショナルな成功を果たし、2013年-2014年のシーズン・オープンコンサートに本楽団を指名した。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: 2016年6月第一週、フィラデルフィア管弦楽団を率いての来日公演中に、ニューヨークのメトロポリタンオペラ座が次期音楽監督にヤニック・ネゼ＝セガンを指名する、との正式発表がなされ、メディアを大いに沸かせた。フィラデルフィア管弦楽団の音楽監督を兼務しながらのメトロポリタンオペラ音楽監督の就任となる。ニューヨークとフィラデルフィアは、高速鉄道で1時間を少し超えた、感覚としては名古屋と大阪の距離位置にある。ヤニック・ネゼ＝セガンは、かつてカラヤンがウィーンオペラとベルリンフィルの間を行き来していたような精力的な活動を、フィラデルフィア管とメトロポリタンオペラの間で活躍していくことになる。


title: フィラデルフィア管弦楽団

text:
本楽団は、世界初演や米国初演のコンサート以外に、数々の「世界初」や「米国初」を保持しているが、2012年は、世界で初めて民事再生法の更生手続きを経て復活したオーケストラとなった。
1925年、世界初、電気録音したオーケストラ
1929年、世界初、ラジオ放送されたオーケストラ（NBC社により）
1948年、世界初、テレビ放送されたオーケストラ（CBS社により）
1973年、世界初、欧米のオーケストラとして、中華人民共和国を訪問した。
1988年、米国初、ベートーベン交響曲全集をCDに録音したオーケストラ
1997年、世界初（メジャーオーケストラとして）ポッドキャストしたオーケストラ
1999年、世界初、欧米のオーケストラとして、ベトナムを訪問した。
2006年、世界初、レコード会社(代理店)を経由せずして、オーケストラホームページから演奏録音をダウンロードできるようした。
2012年、世界初、民事再生法の更生手続きを経て復活したオーケストラ


title: フィラデルフィア管弦楽団

text: __目次強制__


title: フランツ・フォン・ヒッパー

text: フランツ・フォン・ヒッパー（, 1863年9月13日 - 1932年5月25日）はドイツ帝国の軍人、提督。


title: フランツ・フォン・ヒッパー

text: ヒッパーは、ドイツ南部のバイエルン王国の山岳地にあるヴァイルハイム・イン・オーバーバイエルンに生まれた。18歳で帝国海軍に入り、士官候補生として当時まだ帆船であったフリゲート艦「ニオベ ()」および「ライプツィヒ ()」に乗り組み、海軍軍人の道を歩み出した。1884年から1903年には魚雷艇を指揮、その後装甲巡洋艦フリードリヒ・カールの艦長に昇進した。1913年10月、彼はドイツ大洋艦隊の索敵部隊司令官に任命された。


title: フランツ・フォン・ヒッパー

text: 1914年に第一次世界大戦が始まると、数に勝る英国海軍を相手に幾度かの戦果をあげた。1914年12月にスカボロー砲撃、1915年1月24日のドッガー・バンク海戦、1916年5月30日から6月1日にかけてのユトランド沖海戦でイギリス本国艦隊の3隻の巡洋戦艦を撃沈することに成功し、バイエルン王ルートヴィヒ3世により騎士位 (Franz Ritter von Hipper) を授与されている。


title: フランツ・フォン・ヒッパー

text: 1918年8月、ラインハルト・シェア提督の後を継いでドイツ大洋艦隊司令長官に任命された。1918年11月4日にキール軍港で水兵の反乱が始まると、彼は戦争の完遂を命令したが、聞き入れられる事はなかった。その後連合軍との休戦交渉が妥結すると、交渉条件に従い、彼はドイツ艦艇をすべてイギリスの海軍基地スカパ・フローに向かわせ、11月30日にその職を辞した。翌年1919年6月21日、不本意な講和条約案に抑留中の74隻のドイツ艦船の多くは連合軍への艦船引渡しを拒み、スカパ・フローで自沈した。


title: フランツ・フォン・ヒッパー

text: 余生をハンブルク郊外のオツマルシェン () で過ごし1932年に死亡した。享年68。遺体は故郷の町で埋葬された。


title: フランツ・フォン・ヒッパー

text: 第二次世界大戦に活躍した重巡洋艦アドミラル・ヒッパー及び西ドイツ海軍の、ヒッパー（旧英海軍ブラックスワン改級スループ「アクティーオン」）は彼に因んで名付けられた。


title: アカデミー室内管弦楽団

text: アカデミー室内管弦楽団（Academy of St. Martin-in-the-Fields）は、イギリスのオーケストラ。略称は（ジ・）アカデミー（The Academy）。当初は室内楽編成のオーケストラで、17世紀から18世紀の音楽を専門にしてきたが、古楽器オーケストラの台頭や、標準編成のモダン楽器のオーケストラが「古楽奏法」にも取り組む中、編成とレパートリーを拡張して独自の路線を歩み続けている。


title: アカデミー室内管弦楽団

text: ロンドンでネヴィル・マリナーが創立し、1959年に最初の演奏会を行なった。当初はの小編成の、指揮者なしの弦楽合奏団として、バロック音楽演奏の復活に貢献してきた。音楽学者・鍵盤楽器奏者のサーストン・ダートの校訂によるJ・S・バッハの管弦楽組曲や『ブランデンブルク協奏曲』、ヴィヴァルディの『四季』の演奏ではそれまでの演奏に見られない新解釈を示し、当時の音楽界で話題を呼んだ。


title: アカデミー室内管弦楽団

text: 管楽器を加えるようになってから、演奏曲目に見合うように編成や規模を変更し、バロック音楽だけに留まらず古典派音楽から現代音楽までレパートリーを広げて演奏するようになった。録音数も英デッカ（ロンドン）やフィリップスを中心に非常に多い。通常のクラシック音楽の録音活動のほか、映画『アマデウス』（1984年）のサウンドトラックを担当し、普段はクラシック音楽を聴かない人々にも、モーツァルトの2つのト短調交響曲（第25番、第40番）やレクィエム、ピアノ協奏曲第20番の魅力を知らしめた。他にも『タイタニック』のサウンドトラック、ポピュラー音楽ではナイトウィッシュ『ワンス』などもヒットしている。


title: アカデミー室内管弦楽団

text: 原語名称を日本語に直訳すると「セント・マーティン＝イン＝ザ＝フィールズ教区アカデミー」となるため、レコード会社などによる日本語名称「アカデミー室内管弦楽団」を吉田秀和などが「誤訳」と批判してきた（同じような例はエンシェント室内管弦楽団の場合にも当てはまる）。しかし事情通ではない人たちにも分かりやすい訳語として、日本語名称「アカデミー室内管弦楽団」が一般に定着している。


title: アカデミー室内管弦楽団

text: なお、室内オーケストラとはいえない大きな編成を取る場合にはセント・マーティン・アカデミー管弦楽団などと訳される場合もある。


title: アカデミー室内管弦楽団

text: 附属の合唱団（Chorus of St. Martin-in-the-Fields）は1975年に併設されたが、録音数が極めて少ないため、ヨーロッパ以外での認知度は低い。UEFAチャンピオンズリーグの大会テーマ曲（賛歌）は、この合唱団によるものである。


title: アカデミー室内管弦楽団

text: 1978年にマリナーがブラウンに指揮者の座を譲って以降も、2011年頃までは演奏会や録音における実質上の指揮を続けているのはマリナーであったが（この年まで音楽監督を務めた）、他への客演などによるマリナーの不在時にはブラウンとシリトーが代わりに指揮台に立っていた。


title: 鮑の煮貝

text: 鮑の煮貝（あわびのにがい）は、山梨県（甲斐国）の名産品。


title: 鮑の煮貝

text: 高級食材である鮑（ミミガイ科のクロアワビ、メガイアワビ、マダカアワビ）を貝殻を外して、丸のまま、醤油ベースの煮汁で煮浸しにした加工食品である。材料をアワビと同じミミガイ科のトコブシに換えた類似品もあるが、こちらは単に煮貝と呼ばれる。


title: 鮑の煮貝

text: 古くからの高級名産品であり、現代においても県内スーパーマーケット・百貨店などで気軽に売ってはいるものの、値は高く一般家庭の食卓に上がることはほぼない。結婚式などの晴れの日において出てくることが多いほか、県内外のお世話になった人への贈答品として買われることが多い食品である。


title: 鮑の煮貝

text: 甲斐国（山梨県）は海に面しない内陸地域であるが駿河湾を有する駿河国（静岡県）に近く、中世後期・近世期には塩・海産物が駿河・相模国（神奈川県）方面から移入されていた。駿河・相模方面の海産物は塩漬けや醤油漬け、干物など保存加工を施された上で、主に駿州往還（河内路）や中道往還など富士山山麓の気候が冷涼な道筋を伝って移入された。


title: 鮑の煮貝

text: 煮貝は駿河湾で獲れたアワビを加工し、醤油漬けにして木の樽に入れ、馬の背に乗せて甲斐に運んだところ、馬の体温と振動によって醤油がアワビに程良く染み込んで、甲府（甲府市）に着く頃にはちょうど良い味に仕上がったとする伝承がある。。


title: 鮑の煮貝

text: 文献資料では、江戸時代初期に成立した『甲陽軍鑑』品第四十四「御献立之次第」に「貝鮑」が記述されている。「御献立之次第」は写本系の巻十六に記される本膳料理の献立であるが由来が記されず、巻十六は版本に存在せず、言語的特徴から刊行に際して追記されたものであると考えられている。献立の内容から身分の高い武家の婚礼に関する料理で、年代は16世紀から17世紀初頭、四條派の流れを汲むものであると考えられている。このため「御献立之次第」は武田家との関係は認められず、「貝鮑」も甲斐の煮貝と異なりアワビの貝殻に高盛で身を盛った料理とされる。


title: 鮑の煮貝

text: アワビの煮貝に関する文献資料は、2008年段階で笛吹市石和町の篠原家文書に含まれる文政12年（1829年）の「御用其外日記」が初出とされ、形態は不明であるが「尓加以（にがい）」と呼称されている。また、弘化3年（1846年）の甲府学問所・徽典館学頭の林鶴梁の日記には「煮鮑」「生鮑の塩漬け」が記録され、塩漬けとは区別されていたことが確認される。


title: 鮑の煮貝

text: 「林鶴梁」では弘化3年6月8日に暑中見舞いとして煮貝を送られており、これは新暦の8月15日頃に相当する。また、山梨県立博物館所蔵の「頼生文庫」に含まれる「甲府中元並歳暮祝儀受納帳四冊」内の「歳暮祝儀受納録」によれば、日付不明であるが天保8年（1837年）に中元として煮貝が送られており、夏期の贈答品として用いられていたと考えられている。


title: 鮑の煮貝

text: 甲府横近習町（甲府市中央二丁目）の呉服商・大木家に伝わる大木家資料には富士信仰に関するものが含まれる。天保14年（1843年）には富士登山にあたり商人仲間から集まった餞別を書き記した「富士大山登山餞別日下恵」には「仁賀伊（にがい）」が記されており、これは煮貝を指していると考えられている。


title: 鮑の煮貝

text: 古市場村（南アルプス市古市場村）の蘭方医・大久保黄斎（1812年 - 1895年）の家には安政4年（1857年）から明治28年（1895年）にかけて日々の出費明細を記録した『世事記』（身延山図書館・池原文庫所蔵）が残されており、江戸後期から明治期にかけての多くの海産物が記録されていることで知られる。


title: 鮑の煮貝

text: 『世事記』に記録される貝類では植月・宮澤（2011）による集計では18品目が記載され、「煮貝」のほか「煮漬」「干貝」などが見られる。「煮貝」と記載される貝類にはサザエやバカガイ、アサリ、ハマグリなど具体的な貝の名が記載されているが、単に「煮貝」と記載されているものもあり、これは江戸後期・明治期において「煮貝」はアワビの煮貝を指すことが自明であったためと考えられている。


title: 鮑の煮貝

text: 静岡県側の記録では、1894年（明治27年）の『静岡県水産誌』ではアワビの煮貝に関する記載は見られないが、サザエを用いた煮貝製造業者が山梨県に向けて年間に醤油樽150樽を輸送していたと記されている。『静岡県水産誌』では静岡県におけるアワビの主要な産地を伊豆半島南部の田牛（静岡県下田市）を中心とする漁区としており、漁期は4月から10月で、加工されて甲信地方へ輸送されたという。


title: 鮑の煮貝

text: 考古資料では戦国時代に武田氏館跡（甲府市武田）や勝沼氏館跡（甲州市勝沼町）でアワビの貝殻が出土しているが、煮貝として加工され搬入された場合は貝殻が残らないため、戦国期のアワビの貝殻は『甲陽軍鑑』に記される「貝鮑」に用いたものとも考えられている。


title: 鮑の煮貝

text: 江戸後期から明治期には富士川町の鰍沢河岸からアワビの貝殻が出土しており、甲府城下町遺跡においても19世紀中葉のクロアワビが出土している。


title: 鮑の煮貝

text: また、山梨県の地域食ではウバガイ（ホッキガイ）を乾燥させた「乾姥貝」も存在する。


title: 鮑の煮貝

text: 刺身用とステーキ用がある。刺身用をステーキとして、ステーキ用を刺身として食べても問題はないが、製造の違いなどから指定された調理法で食すほうが望ましい。


title: 鮑の煮貝

text: 刺身用は煮汁を捨て、身を薄くスライスして食べる。ステーキ用は切り身をいれ鉄板の上で焼く。


title: 鮑の煮貝

text: 山梨県内の土産物店や全国の大手百貨店で販売されているほか、主要製造業者のウェブサイトからも注文ができる。国産品と輸入品があるが国産品が出回ることは殆どなく、市場に出回っているアワビの殆どは輸入品である。しかし輸入品も1個数千円するのはざらで、さらに近年はアワビの需要が増加しているため値段が急騰している影響から、山梨県内では人工海水を作るなどしてアワビを養殖する業者も現れてきている。


title: エンシェント室内管弦楽団

text: エンシェント室内管弦楽団（The Academy of Ancient Music［略称AAM］）は、イギリスのオリジナル楽器オーケストラ。


title: エンシェント室内管弦楽団

text: 1973年にチェンバロ奏者ならびに指揮者のクリストファー・ホグウッドによって創設された。18世紀から19世紀初頭の音楽までを古楽器で演奏することを目的としている。英語の名称は直訳すると「古楽アカデミー」であるが、これは、1726年にロンドンで作曲家のペープシュらにより創立された、17世紀以前の音楽を研究・演奏するための同名の団体にちなんでいる。


title: エンシェント室内管弦楽団

text:
エンシェント室内管弦楽団は、モーツァルトの交響曲全集と、ベートーヴェンの交響曲全集およびピアノ協奏曲全集の録音がとりわけ名高いが、古典派だけでなく、ヴィヴァルディやテレマン、バッハ、ジェミニアーニなどのバロック音楽にもまとまった録音がある。器楽曲のほかに、併設の合唱団や聖歌隊を起用して、宗教曲などの合唱曲やオラトリオ、カンタータ、歌劇（パーセル、ヘンデル、ハイドン、モーツァルト）なども幅広く演奏・録音してきた。
ホグウッドの客演指揮者としての活動範囲が広がるにつれ、1996年よりオーボエ奏者のポール・グッドウィンが次席指揮者に、ヴァイオリン奏者のアンドルー・マンゼが准音楽監督に任命されている（マンゼは2003年にイングリッシュ・コンサートの音楽監督に就任のため退団している）。ポール・グッドウィンのもとで、シュッツと同時代のクリスマス音楽や、モーツァルトのジングシュピール《ツァイーデ》が録音された。また、この体制により、ジョン・タヴナーの古楽器のための一連の作品においても、演奏や録音を行なっている。


title: エンシェント室内管弦楽団

text: 楽団員は室内楽の演奏・録音にも意欲的で、モーツァルトやウェーバーのクラリネット五重奏曲やベートーヴェンの七重奏曲、シューベルトの八重奏曲やピアノ五重奏曲《ます》なども録音している。上記のロバート・レヴィンとは、モーツァルトとベートーヴェンの、フォルテピアノと管楽器のための五重奏曲も録音した。


title: エンシェント室内管弦楽団

text: 2006年にチェンバロ奏者のリチャード・エガーが音楽監督に任命され、創設者のホグウッドは逝去するまで名誉音楽監督の地位にあった。


title: たいのっち

text: たいのっちとはV6の井ノ原快彦と、TOKIOの国分太一によるニッポン放送限定のユニットの名称である。


title: ニコラ・ポルポラ

text: ニコラ・アントニオ・ポルポラ（Nicola (Antonio) Porpora, 1686年8月17日 - 1768年3月3日）はイタリア後期バロック音楽のオペラ作曲家で声楽教師。有名なカストラートのファリネッリや、作曲家ハイドンの恩師として知られる。


title: ニコラ・ポルポラ

text: アレッサンドロ・スカルラッティがオペラ界を牛耳っていたナポリで音楽を学ぶ。最初のオペラ《アグリッピーナ"Agrippina" 》は、1708年にナポリ宮廷で首尾よく上演され、2曲目のオペラ《ベレニーチェ"Berenice" 》はローマで上演された。長い経歴の中で、これらのオペラに続けてさらに多くを送り出したが、オペラの作曲だけでは立ち行かなかったため、ナポリ軍の指揮官や、ヘッセン＝ダルムシュタット公、ローマ駐在のポルトガル大使などといった貴族の支援者に、「楽長」として支援を受けていた。


title: ニコラ・ポルポラ

text: しかしながらポルポラの不朽の名声は、もっぱら声楽教師としての比類ない能力にかかっていたのである。ナポリのサントノフリオ・ア・ポルタ・カプアーナ音楽院（)やポーヴェリ・ディ・ジェス・クリスト音楽院（)で、1715年から1721年までファリネッリ、カッファレッリ、サリンベーニらの名歌手を育て上げた。1720年と1721年には、才能ある青年詩人のメタスタジオの台本によって、2曲のセレナーデを作曲し、中断はあれども長い協力関係に入った。1722年のオペラの成功によって、音楽学校での職務をなげうった。


title: ニコラ・ポルポラ

text: 1725年に、神聖ローマ皇帝カール6世のウィーンの宮廷と関係が絶たれて以降、ポルポラはほとんどヴェネツィアに落ち着き、作曲や、定期的にピエタ養育院などでの教育活動に取り組んだ。1729年に、反ヘンデル派の招きでロンドンに行き、オペラ興行に取り組んだが成功せず、1733年から1734年まで、門弟のファリネッリを出演させるも、「貴族オペラ」の一座を破産の危機から救うことはできなかった。


title: ニコラ・ポルポラ

text: 1748年よりドレスデンでザクセン選帝侯の宮廷楽長として活動するが、その地位は、ヴェネツィアやローマでの強敵との緊張関係によって終止符を打たれ、1752年にドレスデン宮廷を去った。その敵とは、非常に成功したオペラ作曲家のヨハン・アドルフ・ハッセと、その夫人でプリマドンナのファウスティーナ・ボルドーニであった。ドレスデンからウィーンに行き、その地でハイドン青年に音楽を指導する。ハイドンは、近習といった感じの伴奏者としてポルポラに寄寓していたが、ポルポラは「作曲の真の原理」を教えてくれたと認めている。


title: ニコラ・ポルポラ

text: 1759年にナポリに戻る。この頃よりポルポラの活動は一連の不運に見舞われる。その華やかな作曲様式は時代遅れとみなされ、最後のオペラ《カミッラ"Camilla" 》は失敗に終わり、ドレスデン宮廷からの年金は停められた。葬儀の際には、予約演奏会の収入で賄わなければならないほど落ちぶれ果てていた。しかし、ポルポラが死期を迎えた頃、ファリネッリやカッファレッリらは、ほとんど旧師の卓越した指導のもとに財を成し、快適な隠居生活に入っていた。


title: ラ・セーヌの星

text: 『ラ・セーヌの星』（ラ・セーヌのほし）は、1975年4月4日から同年12月26日までフジテレビ系列で放送されたテレビアニメ。制作はフジテレビ/ユニマックス/創映社（現・サンライズ）。全39話。


title: ラ・セーヌの星

text: 1789年に勃発したフランス革命の頃のパリを舞台とし、美少女剣士の活躍を描く。主人公はシテ島で花屋の娘として育った美しい少女シモーヌで、変装して「ラ・セーヌの星」を名乗り戦う。シモーヌはオーストリア女帝マリア・テレジアの夫フランツ1世とオペラ座の歌姫を両親に持ち、ルイ16世の王妃マリー・アントワネットの異母妹であるという設定である。


title: ラ・セーヌの星

text:
放送と同時にアニメを元にした漫画が小学館の学年別学習雑誌に連載された。
連載はすずき真弓、藤原栄子らによるもので、学年別に作者が違った。単行本は唯一、森村あすか版がKKベストブック社より刊行された。この森村版の復刻版コミックが2013年から2014年にかけて復刊ドットコムより上下巻で発売される。


title: ラ・セーヌの星

text: 当時ポピー社の着せ替え人形、セイカの学習ノートなどキャラクター商品も発売された。


title: ラ・セーヌの星

text: もともとは当時連載中だった人気漫画『ベルサイユのばら』のアニメ化企画だったがオリジナル企画になり、『ベルサイユのばら』に加えて、手塚治虫の『リボンの騎士』の要素の入った作品となった。金子満が設立したエムケイの初作品である。


title: ラ・セーヌの星

text: 基本的に全てフィクションであるが、モーツァルトやモンゴルフィエ兄弟、オルレアン公とその私邸パレ・ロワイヤル、ナポレオンなど実在の人物・建物が登場すること、革命前夜から「バスティーユ牢獄（以下、作中の表現に従いバスチーユと表記）の襲撃」「国王・王妃の処刑」に至るまでの情勢の流れや、数々の史実・歴史的事件を物語の基盤としており、放送当時話題を呼んだ。「ラ・セーヌ」は“"La Seine"”でセーヌ川のことである。


title: ラ・セーヌの星

text: 同じくフランス革命をテーマにした『ベルサイユのばら』が、どちらかと言えば貴族の側から見た革命を中心に描いたのに対し、本作品では主に民衆の側から描かれ、終盤で王妃側に視点が転換されて両者の生活事情・心情が深く詳細にわたり描写されている。


title: ラ・セーヌの星

text: シモーヌの幼馴染ミランは貴族を憎み、階級差別のない世の中を作ろうと反乱を起こそうとして囚われる。彼はシモーヌとロベールの助けを受け一度はアメリカに渡るが、帰国後に革命の主導者となり、ラストシーンではさらなる激化・暗い時代の到来を予言する。弾圧を受ける民衆、立ち上がる革命家たちの象徴的存在だった。


title: ラ・セーヌの星

text: 全体的に荒唐無稽なフィクションでありながら、歴史への考察は深い。前・中盤では典型的な勧善懲悪の時代劇ドラマに限りなく近い手法で革命前夜のフランスにおける国王の絶対的権力や、貴族と平民、宗教と科学、“保守派や官憲”（ザラールに代表される愚直なまでに王政への忠誠を尽くした警察隊ら）と“新しいものや自由を求め挑戦する若者たち”（科学者・芸術家など様々な姿で現される）の対立といった構図を平易に表現した。「悪者」は一目でそれとわかる姿で描かれ、容赦なく斬り捨てられ、子供向けアニメとしてはショッキングなシーンが連続する。


title: ラ・セーヌの星

text: 終盤、権謀術数に長けた黒幕が現れ、また革命で貴族と民衆の力が逆転することにより価値観が覆る。王妃も単なる我が儘から贅沢した訳ではなく、国民の平穏な生活を望み、子を持つ母親として心を痛める姿が描かれる。その中で「ラ・セーヌの星」と「黒いチューリップ」は義賊であり、常に弱者に救いの手を差し延べる存在であり続ける。そのため、当初は救いの手を差し伸べた民衆がエゴを剥き出しにマリー王妃の幼い子供たちという弱者を虐げる存在に変わり果てたことで彼らと敵対することになる。


title: ラ・セーヌの星

text:
シモーヌは普段おとなしく控えめな少女で従順そのものな淑女然としているのに対し、一度「ラ・セーヌの星」の姿になると一変、相手を問わず凛として雄々しく毅然とした強い態度を貫く。重厚なドレスからでも瞬時に戦闘時の衣装へ（その逆もある）早変わりする。
なお、挿入歌「剣士のシャシャシャ」に手袋を投げるというくだりがあり。これは決闘開始の合図として手袋を投げるのに基いているが、「ラ・セーヌの星」は手袋を着けていない。
また、「ラ・セーヌの星」が乗る白馬は最初ロベールから与えられたが、何処から現れて何処へ去っていくのかは謎である。常に「ラ・セーヌの星」に献身的に仕えている健気な馬であるにも関わらず、何故か名前はつけられていない。因みに、シモーヌが手懐けていたふくろうはコロー、ロバはタンタンという名である。


title: ラ・セーヌの星

text: 細かい考証としては、シモーヌがド・フォルジュ公爵に見出された時の年齢が15歳を過ぎたばかりの頃、その時渡米したミランが帰国するのが3年後、それから約5年後の最終回までシモーヌは大人びた表情にはなるが容貌がほとんど変わらないのに対し、実の父フランツ1世（作中ではロートリンゲン公と称す）の没年から国王・王妃の処刑までの年数、また開始から数年（シモーヌが修道院で何年を過ごしたかも不明。第5話では3年間学ぶと説明を受けてはいる）のちの物語に登場するモンゴルフィエ兄弟による気球の公開実験、モーツァルトの交響曲第31番「パリ」の作曲時期などと照らし合わせると大きな矛盾が生じる。第27話以降では各歴史的事件の詳しい年代・日付が明確に示され、フランス革命の流れに完全に沿った形になった。


title: ラ・セーヌの星

text: 最終回、内容は明かされてはいないが、マリー・アントワネットが獄中で誰に託すこともなく手紙を書き残している。ルイ16世の妹エリザベート王女に宛てた書簡「マリー・アントワネット最後の手紙」は実在し、今日も保管されている。


title: ラ・セーヌの星

text: 花屋の看板娘であったシモーヌは、貴族ド・フォルジュ公爵の目にとまり、フェンシングの訓練を受け剣術を叩き込まれる。


title: ラ・セーヌの星

text: ある日、王妃マリー・アントワネットは嘗てフランス王妃候補だったことから事ある毎に衝突を繰り返すカトリーヌ夫人との何度目かになるカバリュース邸での舞踏会で競うドレスに飾るために入手困難な「サン・ファの黒バラ」をシモーヌの両親（実は養父母）が営む花屋に大量に注文する。パリ中の花問屋の協力により無事に花は集まるが、屈辱を受けた夫人の配下にシモーヌの両親は命を奪われ、死に際の父ポールから実の娘ではないこととベルサイユ宮殿にいる姉に会うようにと告げられ孤児となったシモーヌはパンテモン修道院に入る。


title: ラ・セーヌの星

text: ある夜、幼馴染のミランが政治犯としてバスチーユへ送られそうになる。その時、「黒いチューリップ」（ド・フォルジュ公爵の息子ロベール）はド・フォルジュ公爵に正義の精神と剣を教えられたシモーヌに戦うよう勧める。シモーヌは公爵から譲り受けた「正義の剣」を持ち、白馬を駆って「ラ・セーヌの星」として戦うことを決意する。公爵が裏切り者の手にかかって死を遂げる直前にシモーヌは出生に重大な秘密があることを告げられ、ド・フォルジュ家の養女となる。この秘密を知り、シモーヌの抹殺を計画、また金や権力のため利用することを企む者が現れる。「ラ・セーヌの星」は宮殿内にいる貴族の姉への思いを秘めながら「黒いチューリップ」と共に、パリで暗躍していた強盗やザラール隊長を筆頭とする横暴な治安警察と戦う。


title: ラ・セーヌの星

text: シモーヌは修道院を卒業した日の夜、ロベールに伴われ、兄妹として初めてベルサイユ宮殿での舞踏会に出席する。この時、国王の命を狙う者がいた。射撃の名手で昔ロベールの訴えによってベルサイユを追放されたならず者シャルル・ド・バイエが送り込まれており、仕掛け花火の騒ぎに紛れて国王を射殺しようとする。ロベールは直前に気づきこれを阻止するが、敵の罠に嵌まって国王暗殺未遂の罪を着せられ、公爵の称号を剥奪される。「ラ・セーヌの星」となったシモーヌはシャルルをパレ・ロワイヤルまで追い詰めるが、シャルルはその場で狙撃され絶命、真相は闇の中となる。ド・フォルジュ家の領地は没収されて国外追放となり、シモーヌは元のシテ島に戻り、再び花屋として生きることになる。


title: ラ・セーヌの星

text: 花売り娘に戻ったシモーヌだが、離れ離れになった義兄ロベールを慕う想いは強くなる。国王・王妃は贅の限りを尽くし、その命令は絶対であり、逆らう者は容赦なく弾圧を受けた。圧政の下、民衆は貧窮に陥ってゆく。混乱に乗じて私腹を肥やそうとする者や、ノートルダム寺院を乗っ取ろうとする悪党までが現れるようになった。権力に屈することなく自由を求め熱気球の研究を続ける兄弟や音楽に情熱を傾ける若者、命懸けで家族を守ろうとする父親たちとの触れ合いを通じて、シモーヌはパリ市民の実情をより深く理解するようになる。奇怪な技を使う敵が次々に現れ戦いは続く。しかし、「ラ・セーヌの星」が絶体絶命のピンチに陥った時には何処からともなく「黒いチューリップ」が幾度も救いに現れた（第16話と第18話）。やがてシモーヌは「黒いチューリップ」の正体がロベールであることを知る（第16話）。


title: ラ・セーヌの星

text: 時は過ぎ、国外追放されていたロベールが秘密裏にパリへ戻った。無実の罪、ド・フォルジュ家の汚名をすすぐため着々と準備を進めていたロベールは、やっと実行犯シャルルの従者ラルゴの手がかりを掴んだ。しかし、屋敷に戻ったところでザラールに捕われ、バスチーユへ護送されそうになる。その寸前、シモーヌの働きでラルゴの身柄がベルサイユの衛兵の手に渡り、自白によってロベールへの疑いは晴れた。国王暗殺首謀者は国王の従兄弟オルレアン公であることも白日の下となる。だが、それは更なる陰謀の始まりに過ぎなかった。事態は急転へと向かう。


title: ラ・セーヌの星

text: ド・フォルジュ家は再興するが、貴族の影の部分を知ったシモーヌは花屋での生活を選ぶ。ベルサイユではオルレアン公の審理が行われる。実はオルレアン公を陥れ、他の貴族を思いのままにしようと企んだ真の黒幕は国王の側近く仕えるド・モラール侯だったが、オルレアン公を演じた最後の証人ギボンが殺害され、オルレアン公の無実は明らかになるも真相は闇に葬られたまま終わる。一方、パリ市民はさらなる重税に苦しみ、その怒りは王政への信頼を失わせ、警官隊や軍隊を相手に暴動を起こすまでになっていた。折しもその頃、アメリカで人民による議会政治を学んだミランが帰国する。ザラールは反抗分子として一度は捕らえたミランが不穏な市民を主導することを危惧し、抹殺しようとするが、またも「ラ・セーヌの星」に阻止される。やがて三部会議会が召集され、ミランはド・モラールが送り込んだ対立候補を破って市民の代表として出席するが、貴族と僧侶が市民代表を無視したため、国王に抗議を唱え逮捕・バスチーユに投獄される。人々の怒りは爆発し、遂に武器をとり市民軍として監獄へ押しかける。「ラ・セーヌの星」の決死の救出もありバスチーユは陥落、とうとうフランス革命が始まる。


title: ラ・セーヌの星

text: 一方、ザラールは「ラ・セーヌの星」と対決を重ねる内、その正体がシモーヌではないかとの疑惑を深め、ド・モラールと結託してミラン暗殺計画を漏らすことで「ラ・セーヌの星」をおびき出す。だが、ド・モラールの真の目的はロベールが「ラ・セーヌの星」と通じているのを確かめ、反逆の罪を着せ捕らえる事だった。真摯なロベールに篤く信頼を寄せていたマリー・アントワネットはその真意を知りたい一心で、自ら危険を冒して牢獄へ潜入して彼を救出する。遂に、王妃の間において「ラ・セーヌの星」シモーヌはロートリンゲン公の娘・マリーの異母妹であることが明かされる。真実を知ったシモーヌは国民の敵と憎む王妃が姉という事実を受け入れ難く感じるが、夫として妻を姉と呼んでやって欲しいと告げる国王ルイ16世の説得もあってマリーの孤独を知り、彼女を守れるのは自分だけだと覚悟を決める。


title: ラ・セーヌの星

text:
ド・モラールはスイス兵を擁して暴動の鎮圧と王一族の逃亡を計画するが、それは国民の怒りを増幅させるだけだった。「ラ・セーヌの星」は保身のために王家を利用したド・モラール、最後まで眼前に立ちはだかったザラールの両者との決着をつけるが、マリー王妃のように高貴な人物が処刑されるなど我慢がならないとフェルゼンによって国王一家の亡命は実行されてしまう（ヴァレンヌ事件）。ミランもシモーヌの出生の秘密を知って心を痛めるが、もはや指導者一人の意思では抑えられぬまでに革命の勢いは増していた。死刑が決まった国王と王妃は「ラ・セーヌの星」の救出を拒み、最後まで誇りを捨てず断頭台に立つ。シモーヌとロベールはマリー王妃に託された国王夫妻の遺児マリー・テレーズとルイ・シャルルを救い出し、新しい親子としてフランスを去った。
オープニングは、断頭台に立つマリー・アントワネットと群がる民衆の画にナレーションを重ね、「マリーを殺せ!」という叫びの後、燃えあがる炎とともにタイトルとラ・セーヌの星が現れ、アレーヌが「Étoile de la Seine」（題名のフランス語表記）とコールする（第1・2話は除く）という、当時としては衝撃的なものである。


title: ラ・セーヌの星

text: フランスを舞台にしたアニメであり、日本コロムビアの木村英俊の発案で歌もフランス人の女性歌手アレーヌが担当した。駐日フランス大使館とフランス観光協会の協力により、パリでオーディションを実施。8人の応募者の中からアレーヌが選ばれ、3日間の日本語の特訓を経て、現地で録音された。放送開始1ヶ月後にアレーヌは来日して、関東中心に6ヶ所でイベントが開催された。


title: ラ・セーヌの星

text: 堀江美都子は、適切なフランス人歌手が見つからなかった場合に備えた存在だった。実際にアレーヌの録音が間に合わず、放送では第1話・第2話のみ堀江版のオープニングとエンディング曲が使用されている。この堀江バージョンは当時は朝日ソノラマから発売され、後年コロムビア「堀江美都子 歌のあゆみ2」に収録された。


title: ラ・セーヌの星

text: 堀江版オープニングは後年まで再放送で使用されていたが、現在のCS放送やDVD版ではアレーヌ版に差し替えられている。


title: ラ・セーヌの星

text: 日本コロムビアより1975年6月に発売された。全作曲・編曲は菊池俊輔が担当。後年（昭和50年代）ドラマ編というLPレコードが発売された。


title: ラ・セーヌの星

text: 収録曲目は1975年に発売されたLPレコードと同一。デジタル・リマスタリング5,000枚完全生産限定盤。本作はフジテレビでは伊勢丹の一社提供番組であり、同局の本放送ではオープニングの途中に伊勢丹のロゴが表示された。


title: ラ・セーヌの星

text: なお、もともとこの時間帯はローカルセールス枠であり、関西地区の系列局である関西テレビではこの時間『ラ・セーヌの星』の同時ネットはなかった。関西での初放映はしばらくたってから独立UHF局（KBS京都・サンテレビ）で行われ、その後、1980年代に読売テレビ（日本テレビ系）で再放送されている。なお、関西テレビ・阪急電鉄・宝塚歌劇団と同系列（阪急東宝グループ）の阪急百貨店が後年の1996年から2007年まで伊勢丹と業務提携関係にあった。


title: ラ・セーヌの星

text: 東海地方の系列局である東海テレビも丸栄(現在は閉鎖)が筆頭スポンサーでローカルクイズ番組が放映されたため、『ラ・セーヌの星』の同時ネットはなかった。東海での初放映はしばらくたってからテレビ愛知（テレビ東京系）で放送されている。


title: ラ・セーヌの星

text: 広島県の系列局だった広島テレビも、当時は日本テレビ系とのクロスネット局だったため、金曜19時00分台は『サザエさん』（東芝のスポンサードネットによる日曜本放送版）を遅れネットしていた関係上、同時ネットされていなかった他、同局の編成から外れたフジテレビ系の番組を放送していた広島ホームテレビ（NETテレビ系）や中国放送（TBS系）への放映移譲も行われなかった。なお、放送期間中にフジテレビ系フルネット局としてテレビ新広島が開局しているが、同局では金曜19時枠で『爆笑家族』を関西テレビから同時ネットしたため、本放送終了後の1977年に再放送枠で全話放送された。


title: ラ・セーヌの星

text: 岡山県では岡山放送（当時の愛称はテレビ岡山）が同時ネットで放送した一方、愛媛県では本放送当時未ネットだった（テレビ愛媛では『爆笑寄席』〜『爆笑家族』を関西テレビから同時ネット。本放送終了後の放送有無は不明）。


title: ラ・セーヌの星

text: 福岡県の基幹局であるテレビ西日本では、1975年10月から、半年遅れで開始された。過去、Yahoo! 動画（現・GYAO!ストア）において有料オンライン配信された事があった。


title: リペツク州

text: リペツク州（）はリペツクを州都とするロシアの州（オーブラスチ）で1954年1月6日に成立した。面積は24,100km²、人口は1,213,499人（2002年）。


title: リペツク州

text: 北西のリャザン州、東のタンボフ州、南のヴォロネジ州、南西のクルスク州、西のオリョール州、北西のトゥーラ州と接している。


title: リペツク州

text: この地域は、モスクワ時間帯の標準時を使用している。時差はUTC+3時間で、夏時間はない。（2011年3月までは標準時がUTC+3、夏時間がUTC+4、同年3月から2014年10月までは通年UTC+4であった）


title: リペツク州

text: ※地区には属さない


title: リペツク州

text: - 公式ページ


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 『宇宙魔神ダイケンゴー』（うちゅうまじんダイケンゴー）は、1978年（昭和53年）7月27日から1979年（昭和54年）2月15日までテレビ朝日系で毎週木曜日18:00 - 18:30（関東地区）に全26話が放送された、鳥プロ制作のロボットアニメ。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: "広い銀河の果てまでも、悪を叩いて流れ星。行く手を阻むか宇宙の地獄。怒れ正義のダイケンゴー!"（オープニングナレーションより）


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 将軍ロボレオン率いるマゼラン帝国の銀河系侵攻に対して、銀河連盟は主星エンペリアスを中心に迎え撃つものの、圧倒的な戦力比により劣勢に陥る。エンペリアスの第1王子であるザムソンは、ロボレオンとの一騎討ちに敗れ、その命を落としてしまう。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: マゼランの勢力に対抗するには950年周期でエンペリアスに接近する彗星「魔神の星」の力を借りて、守護神「ダイケンゴー」を復活させるしかない。覚醒したダイケンゴーと共にマゼランに立ち向かうことを決意する第2王子・ライガーだったが、エンペル王はライガーの弟・ユーガーをパイロットに任命した。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: しかし出発当日、無断でダイケンゴーに乗り込んだライガーは王の制止を振り切り、発進させてしまう。ライガーは同乗したクレオとアニケ・オトケと共にダイケンゴーを駆り、反撃を開始するが、直後にロボレオンからダイケンゴーを引渡すことを条件に和平交渉を行いたいという話を持ちかけてきた。しかしライガーはそれを連盟を降伏させる罠だと拒否、それを不服とした王は苦渋の決断の末、ライガー討伐の指示を出した。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 連盟をも敵に回してしまったライガーたちだったが、それでも戦い続けることを決意する。ライガーは父の誤解を解き、銀河系に平和を取り戻すことができるのか。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: タツノコプロを退社し、独立した鳥海尽三が立ち上げた『鳥プロ』が製作した最初で最後の作品。同時期に退社した陶山智、酒井あきよし達と共に企画・制作した。大宇宙を舞台に活躍する主人公達の物語を描いたロボットアニメである。数々のアニメソングを歌ってきた歌手堀江美都子が、初めてアニメの声優を担当した作品で、洋画の吹き替え声優として既にデビューしていたユーガー役の島田敏も、この作品でアニメの声優を初めて担当した。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 「地球以外の星が舞台」と言う事もあり（ただし、地球が舞台となるエピソードが複数ある）、登場人物のファッションは中世の西欧風を基調としながらも和洋折衷や男女混交のデザインが盛り込まれ（ライガー王子の衣装は女性のスカートのように裾が下まで伸びている等）、地球とは違った民族感覚であった。ベルトのバックルから取り出す「ベルト剣」や、ダイケンゴー自体は元が石像だったりするなど、今までのロボットアニメに見られなかった設定も存在する。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 『宇宙魔神ダイケンゴー』は最初から全26話（2クール）の予定だったが、放送が延長されることなく予定通り2クールで終わった。鳥プロは『野生のさけび』の構成・脚本協力を最後に解散しており、現在における版権などは東映エージエンシーの管理下に置かれている。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 『ダイケンゴー』はタカトクトイスが初めてロボットアニメに本格進出した作品でもある。同社が発売した『ビルドプラン ダイケンゴー』は、各ビークル形態の再現度が高いにもかかわらず合体後のプロポーションがほとんど崩れず、その上各関節が可動するという、当時としては完成度の高い玩具であったため、商品の売り上げはかなり良く、鳥プロに延長を希望して見るものの実現にはならなかった。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: キー局ではローカルセールス枠であったために、朝日放送では平日早朝（現在の「おはよう朝日です」）枠で放送する一方、九州朝日放送では金曜日17:00-17:30枠で先行放送が行われたりと、本作の放送時間帯は地域毎に異なっていた。また、テレビ朝日系フルネット局が所在しながら系列外の局が放送した地域もある。（その項参照）なおキー局では、終了後は再放送枠に戻した後、1ヶ月半後の1979年4月2日よりローカルニュース番組『6時のサテライト』を開始する。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: テレビ東京の開局当初、少ないコンテンツを補填する目的で他局から様々な作品を購入するなどで再放送（テレビ東京での初回放送）をする事が多く、この『ダイケンゴー』もレンタル形式でテレビ東京での放送を過去に行った事がある。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 本作のヒットによりタカトクトイスは同じ鳥プロ原作の『龍虎巨人ゴーカイザー』を商品化する。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 2008年9月22日から12月15日まで、東映チャンネルの「わくわく!!アニメタイム」枠にてニューマスター版の再放送が行われた。エンペリアス星に代々伝われている伝説の守護神。魔神の星のエネルギーを受けて復活した。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 巨大戦闘機であるコンバットシップ（乗員一名）、バギー型の巨大マシンダイケンバギー（乗員一名）、巨大戦車のダイケンキャタピラー（乗員二名）が合体して巨大ロボット・ダイケンゴーとなる。通常は移動基地・ダイケンベースに変形して宇宙を駆け巡る。各マシンへの分離には「ケンゴーセパレーター」、基地形態への合体は「ダイケンベースアレンジャー」、魔神形態への合体は「宇宙魔神ダイケンゴー」というコールを用いる。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 全長120.0m、体重800t。動力源は光子力エネルギー。単独のワープも可能である。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 顔面の装甲が二つに割れると、中には般若のような牙を持った口があり、そこから炎を吐く（ダイケンファイヤー）。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: マゼラン帝国の主力兵器。その名の通り獣の骨を模したロボットである。ダイケンゴー出現以前は銀河連盟にとって獣骨メカは脅威の対象となっていた。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 獣骨メカは基本的に恐竜などの脊椎動物をモチーフにしているが、コツパイダーやガニーラのような節足動物をモチーフとしたものも存在する。また、量産化されている機体も存在しており、魚の骨の形をした戦闘機も多数出現している。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 一部の雑誌では「骨獣メカ」と掲載されているが、正しくは「獣骨メカ」である。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text:
※放送系列は放送当時のもの、放送時間は1979年2月終了時点のものとする。
広島地区では、既に民放4系列フルネット化が達成された後でありながら、本来のテレビ朝日系列局である広島ホームテレビ（HOME・当時UHT）ではなく、番組販売扱いで中国放送（RCC・TBS系）の金曜17:00～17:30の時間帯にて放映されていた。ちなみに広島ホームテレビの木曜18:00～18:30の時間帯では、「トムとジェリー」（TBS系・広島地区ではRCCで放送）等の過去の系列内外のアニメ作品の再放送（または遅れネット）の月～金曜帯放送枠としていた。


title: 宇宙魔神ダイケンゴー

text: 2014年12月5日に東映ビデオから初のソフト化となるコンプリートDVDが発売された。


title: 乙羽信子

text: 乙羽 信子（おとわ のぶこ、本名・新藤信子（旧姓・加治）、1924年（大正13年）10月1日 - 1994年（平成6年）12月22日）は、日本の女優。愛称は「オカジ」。


title: 乙羽信子

text: 鳥取県西伯郡米子町（現・米子市）西倉吉町に生まれる。父の家に引き取られ、大阪で育つ。間もなく、饅頭屋の養女となり、神戸市に移る。


title: 乙羽信子

text: 小学校のときから日本舞踊を習い、また、養父の姉に連れられて宝塚歌劇を見に行くうち、憧れるようになる。


title: 乙羽信子

text: 1937年（昭和12年）、宝塚音楽歌劇学校（現・宝塚音楽学校）に入学。宝塚歌劇団27期生。同期生に越路吹雪、月丘夢路、東郷晴子、大路三千緒、浦島千歌子、瑠璃豊美らがいる。この芸名は養母が信仰する新興宗教の教師が命名した。宝塚入団時の成績は93人中49位。1939年（昭和14年）の公演『宝塚花物語』で同期生達と共に初舞台を踏む。なお、この時代は同期でも初舞台演目はそれぞれ異なった。


title: 乙羽信子

text: 戦後、再開された公演でトップ娘役（主に雪組公演出演）を務める。淡島千景と人気を二分し、戦後の宝塚歌劇団第一期黄金時代を支えた。


title: 乙羽信子

text: 1950年（昭和25年）、娘役に限界を感じ始め、松竹入りした淡島に倣うように『雨月物語／キュウバ／人魚姫』を最後に宝塚歌劇団を退団。


title: 乙羽信子

text:
退団後、大映に入社する。大映は、宝塚時代から人気のあったえくぼに「百萬弗のゑくぼ」というキャッチフレーズをつけて、純情型のスターとして売り出す。デビュー作は同年の新藤兼人脚本、木村恵吾監督の『處女峰』で、上原謙と共演した。その後、何作かに出演した後、1951年（昭和26年）の新藤兼人の第1回監督作品『愛妻物語』で、夫を陰で支える妻を演じ、映画界でもスターの地位を手に入れる。
1952年（昭和27年）、「近代映画協会」を設立していた新藤の第1回自主制作映画『原爆の子』に大映の反対を押し切って出演する。これを機に大映を退社し、近代映画協会の同人となる。


title: 乙羽信子

text: 以後、近代映画協会が製作する映画に立て続けに出演する中で、それまでの「宝塚歌劇団出身」「お嬢様女優」「百萬弗のゑくぼ」「清純派」のイメージから180度転換し強烈なリアリズムあふれた演技を見せ、日本映画史にその名を残すこととなる。それを象徴する作品で、代表作となったのが、1960年（昭和35年）の『裸の島』である。せりふが一切なく、登場人物も狭い島で働く夫婦（乙羽と殿山泰司が演じた）だけという実験的な映画であったが、そのリアリティーあふれる画面は大好評となり、第2回モスクワ国際映画祭でグランプリを受賞するなど、世界的に高い評価を受ける。


title: 乙羽信子

text: 1971年（昭和46年）放送の『肝っ玉かあさん』第3シリーズでは当時47歳で白無垢姿を披露している。以降、石井ふく子プロデュース作品の常連となる。


title: 乙羽信子

text: 1978年（昭和53年）、新藤と結婚。結婚後、最初の作品となった『絞殺』で、1979年（昭和54年）、ヴェネツィア国際映画祭イタリア映画ジャーナリスト選出最優秀女優賞を受賞する。


title: 乙羽信子

text: 1983年（昭和58年）、驚異的な視聴率を記録したNHKの連続テレビ小説『おしん』に出演。主人公・おしんの晩年期を演じ、主演もこなせる女優であることを改めて知らしめ、国内外において新たなファンを獲得した。また1987年（昭和62年）から1992年（平成4年）にかけて、日本テレビ放送網の火曜サスペンス劇場で、水谷豊主演の浅見光彦ミステリーとその続編である、朝比奈周平ミステリーで、水谷の母親役を演じた。


title: 乙羽信子

text: 1994年（平成6年）12月22日午前、肝臓癌による肝硬変で死去。享年70。墓は京都市にあるが、遺骨の半分は代表作『裸の島』を撮影した広島県三原市の宿祢島に散骨された。


title: 乙羽信子

text: 2014年、宝塚歌劇団100周年を記念して殿堂入りを果たした。


title: 乙羽信子

text: 愛称は「オカジ」で、これは本名の「加治（旧姓）」をもじったもの。1950年に東宝で『佐々木小次郎』の映画化が決定したとき、「兎禰」は山根寿子、「那美」は高峰秀子と決まったが、「まん」の配役がどうしても決まらなかった。監督の稲垣浩は宝塚乙女の中から宮城野由美子と乙羽の二人を候補に挙げたが、両者とも宝塚で重要なスタアであったため、東宝がいくら宝塚歌劇団と関連会社であっても簡単にまとまる話ではなかった。


title: 乙羽信子

text: そのうち、宝塚から「乙羽のほうが可能性があるから本人に会ってくれ」と通知があり、稲垣は乙羽に会いに出かけた。乙羽は稲垣とは初対面だというのに取りすましたところもなく笑顔で「映画に出る自信はありませんがどうぞよろしく。これからホンをよく読ませていただいて」と終始愛想が良かったので、稲垣も腹を決め、宣伝部も台本を持った乙羽の写真などを撮った。その帰り、知り合いの通信記者から「オカジはどうでした」と話しかけられたので「決まりそうだ」と答えると「そんなはずはない、彼女は大映へ行くことに決まっている。契約も済んだはずです」と言われ、これには稲垣も大慌て。


title: 乙羽信子

text: 間もなく乙羽の大映入りはでかでかと新聞に報道され、大映は「百万ドルのエクボ」を売り文句に映画界に新しい花を咲かせたが、こういうケースは映画界ではよくあることなので（稲垣自身も宝塚乙女の映画界への引き抜きに何度か関わっている）、稲垣としては大きなショックはなかったという。稲垣はその7年後の1957年の東宝映画『大夫さんより 女体は哀しく』で乙羽と再会したが、「どうもそのせつは…」と、「百万ドルのエクボにかわりはなかった」という。稲垣は乙羽について「映画、テレビ、舞台と意欲的な彼女の仕事ぶりを眺めていると、その芸は教えられておぼえたものではなく、からだでおぼえたのだということが感じられる」、「最年少で宝塚に入ったのも、単なる少女のあこがれではなく、女優としての天分をそなえ持っていたからであろう」と語っている。


title: 乙羽信子

text: 1990年実施の第39回衆議院議員総選挙では、森村誠一や丸木政臣、花沢徳衛らと共に、日本共産党への支持を表明している。


title: 乙羽信子

text: 新藤とは夫婦であっても、乙羽は「先生」と呼び、また新藤は「乙羽君」と呼び合っていた。『原爆の子』に出演した頃に恋仲になった時、新藤には既に妻がおり、忍ぶ間柄であった。しかし、新藤の前妻が亡くなった後の1978年（昭和53年）に結ばれた2人を、前妻の子は祝福し迎えている。「いきなり子供達ができました」と、乙羽は喜んでいた。新藤の監督作品へは「午後の遺言状」まで全作出演しているが、新藤以外との仕事も多くこなし、テレビ・舞台と幅広く活躍。温和な母親役から凄味を感じさせる殺人者役まで善悪硬軟こなせる貴重な名脇役として人気を博した。


title: 乙羽信子

text: 遺作である『午後の遺言状』の撮影では、新藤は作品が乙羽の遺作になるという覚悟の上で制作に臨み、メガホンを取ったという。乙羽自身も残された時間を知った上で出演したといわれている。


title: ゴジラアイランド

text: 『ゴジラアイランド』は1997年10月から1998年9月にテレビ東京系で放映された簡易特撮テレビ番組、及びその劇中に登場する架空の島。


title: ゴジラアイランド

text: 西暦2097年、人類と怪獣は「ゴジラアイランド」を築いて共存の時代を迎えていた。防衛部隊Gガードと地球の怪獣たちは、地球攻撃を目論むX星人らに立ち向う。


title: ゴジラアイランド

text: 1995年の『ゴジラvsデストロイア』で平成ゴジラシリーズが終了した後も児童層でゴジラの人気が根強かったことから制作された。


title: ゴジラアイランド

text: 怪獣たちは着ぐるみではなく市販の玩具などを改造したものを使用して撮影された。当初は東宝映画のゴジラシリーズから映像を流用しての製作が予定されていた。しかし、朝の番組の割りには視聴率が好調だったため、東宝のフィルムを使わない玩具中心のシナリオへと変更された。そのため第一シーズン中盤以降東宝のフィルムは一切利用されていない。1日の放送時間が2〜3分程の番組ではあったが、昔の怪獣の登場や、さりげなく原作のネタが入ったサブタイトル、そして原作に使用されたBGMがいくつか使われるなど古いゴジラシリーズの設定に近く話題になった。また、新旧メカゴジラ対決、モスラレオと戦うゴジラなど、原作ではありえない対戦が実現したものも存在している。その一方で、オリジナル設定として、メカキングギドラなど怪獣を買える怪獣自動販売機や、ダンスグロビンの影響で踊り出す怪獣達、そして修行の為に座禅を組むゴジラやガイガンの姿が描かれるなど、異色な要素もある。


title: ゴジラアイランド

text: 主人公の神宮寺餅介以外は、登場人物は全員が女性である。子供層だけでなく、20〜30年代層にも人気があった。


title: ゴジラアイランド

text: 放送から丸10年を経た2007年1月に、初の映像ソフトとなるDVD-BOXが発売された。


title: ゴジラアイランド

text: 個別項目のあるものはそちらを参照。


title: ゴジラアイランド

text: このほか、ドロリンやゴロリンなどのオリジナル怪獣も登場する。映画などで流れる主題曲に歌詞をつけたものである。


title: カルロス・セイシャス

text: カルロス・デ・セイシャスあるいはカルロス・セイシャス（Jose Antonio Carlos de Seixas, 1704年6月11日 コインブラ - 1742年8月25日 リスボン）はポルトガルの作曲家。


title: カルロス・セイシャス

text: 教会オルガニストのフランシスコ・ヴァズの息子。1718年、14歳のとき、父親の後任オルガニストとしてリスボンに移り、同地でドメニコ・スカルラッティにチェンバロを学ぶ。その後に宮廷礼拝堂のオルガニストならびに宮廷作曲家に就任。1738年にジョアン5世より騎士の称号を得る。


title: カルロス・セイシャス

text: セイシャスの作品のほとんどは、1755年にリスボン大地震により失われたため、3つの管弦楽曲と、約100曲のチェンバロ・ソナタに加えて、一握りの典礼音楽が残されたにすぎない。セイシャスの典礼音楽は、器楽曲とくらべると、より保守的に書かれている。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: 『J9-II 銀河烈風バクシンガー』（ぎんがれっぷうバクシンガー）は、1982年7月6日から1983年3月29日までテレビ東京で放送された、国際映画社制作のロボットアニメ。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: 「J9シリーズ」三部作の第2作。物語のモチーフは、幕末時代の日本、新撰組の顛末。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: 『銀河旋風ブライガー』から600年後の世界を舞台に、幕末時代の動乱期をモチーフに「太陽系惑星内での動乱」として当てはめ、同じく新撰組をモチーフとした主人公達率いる「銀河烈風隊」の活躍とその顛末を描く。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: 山本正之の手による和風ロックなBGMやファッション、台詞回しなどが時代劇調な点が特徴。またアイキャッチにはヴォコーダー（ビリーが演奏するショルダーキーボードから「バクシンガー」という音を発する）が使用されている。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: 『銀河旋風ブライガー』で主役を演じた塩沢・曽我部・森・麻上の4人が、前作の彼らの演じた役のイメージを残した各主要キャラクターを演じており、この手法は次作『銀河疾風サスライガー』にも引き継がれている。そして今作はこの4人に加え、徳丸完が演じるドン・コンドールが登場するが、5人目の主人公格キャラクターは今作のみの登場。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: 劇中で登場するロボットは、バクシンガーを含めすべてが量産を前提としており、戦闘シーン以外にも、「謝礼としてロボットを贈呈する」「交易衛星で新型のロボットの売買が行われる」「ロボットの生産・購入による予算のやりくりに頭を抱える」など、「モノ」として描写されていた。いくらか卑劣な作戦はあったが、登場する敵対組織も「悪の組織」ではなく、1人1人が志を抱える人間の集まりである。戦闘シーンではバクシンガーの戦闘と共に、バイクに乗った人間同士が熱い戦いを繰り広げるシーンも描かれている。なお本作でのバイク（コスモバイク）は空中や宇宙空間を普通に飛ぶ乗り物として扱われており、宇宙を飛ぶ際も乗っている人間は特に宇宙服らしきものは身につけておらず、宇宙空間から大気圏突入しているシーンも多い。ただし後半ではフルフェイスのヘルメットを装着して出撃している。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: 最大の特徴は、基本的に1話完結である『ブライガー』『サスライガー』とは一線を画した大河ドラマ的ストーリーにある。銀河烈風隊は史実の新撰組同様、だんだんと追いつめられて行くが、それでも、主君を裏切ったり隊を逃げ出したりせず、「烈」の花火を壮大に打ち上げてほとんどの主要キャラクターが戦死する悲劇的な結末を迎える。しかし、彼らの活躍も史実同様に後々の『サスライガー』の時代まで語り継がれることになる。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: エノキフイルムによって輸出時につけられた英語のタイトルは「COSMO RANGER」である。「コスモレンジャー」という用語は、日本では前作『銀河旋風ブライガー』で「コズモレンジャーJ9」として使われていたが、ブライガーの輸出時の名称は「COSMO RUNNER」である。その名称は英語では「バクシンガー」で使われ、「銀河烈風隊」は「COSMO RANGER J9-II」となる。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: 前作『銀河旋風ブライガー』のラストで語られたカーメン・カーメンによる大アトゥーム計画（木星爆破による新惑星の大量創造）から600年、時代は28世紀を迎えていた。人類は地球軌道上に35の植民惑星を築いて移り住み、星々は太陽系管理機構ドメスチック・バクーフ（モデルは幕府）によって統治されていた。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: しかし、メリーカ（モデルはアメリカ）・エンゲーレス（モデルはイギリス）・ランス（モデルはフランス）等の外宇宙艦隊（異星人）との接触をきっかけにバクーフ統治体制の弱体化が露見、ロングー（モデルは長州藩）・ゴワハンド（モデルは薩摩藩）・トルサ（モデルは土佐藩）等の反体制派の惑星が台頭するなど、太陽系は混迷を極めていた。


title: 銀河烈風バクシンガー

text:
そんなある日、アステロイドの伝説に残る「コズモレンジャーJ9」に憧れる惑星ターマのディーゴ・近藤（ドン・コンドール）らは太陽系で一旗上げるべく仲間達と共に「銀河烈風隊」を結成する。銀河烈風隊はバクーフのリーダーである総将軍・アーウィン14世の護衛を務めたのをきっかけにバクーフ特別警備隊に組み込まれ、闇の武器商人・スリーJから手に入れた巨大ロボット・バクシンガーを駆り、反バクーフ勢力と戦うことになる。
系列は当時のもの。
玩具はメインスポンサーのタカトクトイスから、合体ギミックを再現した「DX爆走合身バクシンガー」が発売された。またプラモデルも前作に引き続きマークより発売。普及価格帯である300円のキットはバクシンガー（1/320スケール）の他ニオーム他も発売する意欲的なラインナップだった。ただし、当時のガンプラブームで流行となっていた「リアルカラー」（箱の表記では「REAL FORME」）版のみの展開となった。バクシンガーの場合ボックスアートでは全身明るめのミディアムブルーにカラーリングされており、製品の成型色は箱絵よりさらに数段暗めだった。一方高価格帯のキットは箱絵や彩色指定はアニメのカラーリング準拠で、合体ギミックも再現されていた。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: また、前作の『ブライガー』に引き続き文具関連の商品も製造・販売されたが、製造元はセイカノートからショウワノートに変更されている。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: バンプレストのゲーム『スーパーロボット大戦GC』及び『スーパーロボット大戦XO』で登場した際には、士郎役の塩沢は死去、シュテッケン役の曽我部は引退（『XO』発売時点では死去）していたため、他の作品と同様山崎たくみと置鮎龍太郎が代役となっている。また、バクシンガーに乗る5人とスリーJ以外の銀河烈風隊のメンバーは登場しないが、顔出しをしないだけで別働隊として動いていることは語られる。


title: 銀河烈風バクシンガー

text: 同じ江戸時代をモチーフとした『最強ロボ ダイオージャ』とクロスオーバーがなされ、銀河烈風隊は『ダイオージャ』のエドン国（地球とは別の星系）の人間であり、外宇宙にまで勢力を伸ばしていたヌビアコネクション（ブライガーの敵勢力）と戦うコズモレンジャーJ9の噂を聞いて、ドン・コンドールは銀河烈風隊を作り、チーム名に「J9」を入れたことになっている。そのため、原作では600年前の英雄であるコズモレンジャーJ9や200年後のチームであるJJ9チームと同じ時代に生きている。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: 『機甲艦隊ダイラガーXV』（きこうかんたいダイラガーフィフティーン、XVはローマ数字の15）は、1982年（昭和57年）3月3日から1983年（昭和58年）3月23日までテレビ東京系で毎週水曜日17:55 - 18:25の枠にて全56話（本編は全52話）が放送された、東映、東映動画製作のロボットアニメ。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: 東映製作によるロボットアニメ路線の通算第7作目であり、テレビ東京系列で初めて放送された東映動画（東映アニメーション）作品でもある。本作からそれまでの外部会社製作から、東映動画の製作に変更した。ロボットアニメとしては過去最多の15機合体という設定と、15人のパイロットの存在が本作の特徴である。物語は『宇宙戦艦ヤマト』を彷彿とさせる宇宙海洋ロマンとなっており、敵であるガルベストン帝国側にもドラマが用意されている。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text:
地球人類が宇宙に進出している時代。友好関係にある地球・ミラ星・サラ星は、各惑星から選抜された安芸マナブら15人のメンバーと、15体合体ロボ・ダイラガーから編成される「ラガーガード」を設立、外宇宙の探索に送り出した。
しかし、その行く手には滅亡寸前の母星から移住先を探すガルベストン帝国が待ち受けていた。
帝国内では平和裏に移住先を探すべきであると言う穏健派と乱世に出世を求める好戦派が争っていたが、やがて好戦派が主導権を握り、三惑星連合と全面戦争に突入してしまう。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: 地球人以外に異星人もいるため、レギュラーメンバーにも肌が青色の者や、耳が尖った者がいる。それまでのTVアニメで主人公側に属した宇宙人キャラクターと言うと、滅んだ星の生き残り（『UFOロボ グレンダイザー』など多数）や敵方からの亡命者（『グロイザーX』など）などのゲスト的な存在ないしはマイノリティであり、地球人らとの完全なる共存・同盟関係にある設定は珍しかった。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: シンボルカラーは赤。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: シンボルカラーは青。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: シンボルカラーは黄。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: ラガーマシーンは機体特性に合わせて5機ずつ陸海空のチームに分かれており、それぞれ合体して下記の中型メカになる。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: ダイラガーのデザインをしたのはスポンサーのポピー（後のバンダイ）の村上克司。当初はただの15体合体だったが、上野和典の発案で、陸海空の各チームによる合体形態が採用された。地球を主軸とする銀河警備軍の艦艇を、個別の性能では凌駕する性能を持つ。特に艦載機の性能は圧倒的。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text:
ガルベストンの艦隊に収容されているロボット兵器、一艦隊に一機しか無いが、単体で艦隊を撃破するなど
圧倒的な戦闘力を持つ。
上記2曲を収録したEPレコードは、日本コロムビアより発売。
2004年2月から7月まで、東映チャンネルの「スーパーロボット列伝」にて再放送された。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: 東映アニメBBプレミアムにて全話ネット配信されている。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: 放送当時、分離合体可能な玩具としては全高約38cmものプラスチック製の「DX機甲合体」と中型メカのみ分離可能な「DX超合金」が発売された。「DX機甲合体」は、大型化していくDX合体シリーズ中において「超合金魂」以前に販売された玩具中でも最大のサイズを誇り、本来は合金製玩具として企画されたが、価格がそのままでは1万円を超える事と重量の関係で素材を変更したものである。当初は15機セットのみであったが後に各チーム別の5台毎の分売版も発売された。「DX機甲合体」の方は未だに再発売の機会を得られないでいるが、「DX超合金」は一度記念企画の折に再発売された。その他、非分離型のスタンダード型「超合金」やプラスチック製の「プラデラ」なども販売された。


title: 機甲艦隊ダイラガーXV

text: 放送当時よりプラスチックモデルも展開されていた。「DX機甲合体」のように15機合体可能な大型モデルと非分離型のアクションプラモデル、そして15機合体タイプの自販機販売版ミニプラスチックモデルがバンダイより販売された。カプセル入りの￥100完全分売版と5台分セット￥200全3種のミニプラ版が販売された。なお、箱版はカプセルでの分売製品とパッケージ以外は全くの同一品である。自販機販売版は再発売されずにいるが箱入りプラモデルの方は幾度か再発売されている。箱入りプラスチックモデルの大箱版は15台に分離できるがリックラガーにのみ合体が出来ない。自販機版は「DX機甲合体」以外で唯一完全分離合体が可能なモデル。


title: ジャスト (ブランド)

text: 株式会社ジャスト（JAST）は、かつて存在したソフトウェア製作会社。2001年に倒産。


title: ジャスト (ブランド)

text: 1985年（昭和60年）設立のアダルトゲーム業界の古参企業であり、企業名を由来とする「JAST」等の複数のアダルトゲームブランドを設けていた。代表作である「天使たちの午後」シリーズはアドベンチャー形式のアダルトゲームの祖と言われる。


title: ジャスト (ブランド)

text: 株式会社ジャストからは、1987年にエフアンドシー（F&C）株式会社（当時・有限会社キララ）が、1996年に有限会社ジェイボックスが独立しており、ブランド「Purple」は2001年に株式会社クリアブルーコミュニケーションズに譲渡され、Purple softwareに名称が変更されている。『ジャストサウンド』とは、ジャストが販売していた8ビットパソコン用の音声合成装置である。ゲーム中のキャラクターの声を音声として出力する機能がある。ジャストのゲーム以外には対応ソフトはほとんど発売されず、その後も何度かバージョンアップ版が発売されたものの、普及はしなかった。


title: ジャスト (ブランド)

text: 対応ゲームでは、プリンタポート・RS-232CポートにPCM信号を出力する。ジャストサウンド側では、入力されたPCM信号をアナログの音声信号に変換し、内蔵スピーカより音声を出力する。


title: ピエトロ・ロカテッリ

text: ピエトロ・アントニオ・ロカテッリ（Pietro Antonio Locatelli, 1695年9月3日 - 1764年3月30日）はイタリア後期バロック音楽のヴァイオリニスト・作曲家。


title: ピエトロ・ロカテッリ

text: ベルガモ出身。ローマで学んだ後、1729年にアムステルダムに定住し、その地で没した。


title: ピエトロ・ロカテッリ

text: ロカテッリの作品は主に、熟知していた楽器ヴァイオリンのために作曲されている。最も重要な出版作品は、おそらく《ヴァイオリンの技芸"Arte del violino" 》作品3と、12のヴァイオリン協奏曲であろう。ロカテッリのコンチェルトは、長大なカデンツァの役割を負った、技巧的要求の高いカプリッチョ楽章が挿入されている。しかし現在この楽章は、コンチェルトから切り離して、それだけを演奏するのが通例となっているようだ。


title: ピエトロ・ロカテッリ

text: ロカテッリはヴァイオリン・ソナタやトリオ・ソナタ、合奏協奏曲のほか、《フルート・ソナタ集》作品2を残した。初期作品がコレッリの影響を示しているのに対して、後期の作品は、様式的にむしろヴィヴァルディに近い。


title: ピエトロ・ロカテッリ

text: ロカテッリの名は、パトリック・オブライエンの最初の小説『マスター・アンド・コマンダー"Master and Commander" 』に登場する、架空の「ハ長調の弦楽四重奏曲」によっても知られている。


title: 直列5気筒

text: 直列5気筒（ちょくれつごきとう）とは、レシプロエンジンなどのシリンダー（気筒）配列形式のひとつ。シリンダーが5つ直列に並んでいる。略して「直5」とも記載することもある。この形式は直列4気筒と直列6気筒エンジンの折衷案的なものである。


title: 直列5気筒

text: 直列5気筒エンジンは、民生デイゼル、メルセデス・ベンツ、アウディ、ホンダ、トヨタなどで使われた。トラック・バス用エンジンにも用いられ、多くは直列6気筒エンジンからの派生エンジンである。また、近年ではフォルクスワーゲンのようにV10エンジンのエンジンブロックを流用したものもある。


title: 直列5気筒

text: ボルボ・カーズが幅広い車種に搭載しており、チューニングの違いやターボチャージャーの有無などのバリエーションがある。なお、ボルボ・カーズは比較的長さのある直5エンジンを横置きで使用している数少ないメーカーである。


title: 直列5気筒

text:
直列5気筒エンジンを搭載する車種は以下の通りである。
1960年代にはホンダが2輪のRC148/RC149で5気筒エンジンを使用した。このエンジンのクランクシャフトは今日の直列5気筒エンジンとは異なり6気筒エンジンから1気筒分抜いたもので燃焼間隔も不等であった。(ホンダは後にRC211VでV型5気筒という変則的なレイアウトも成功させている)


title: ロスマンズ

text: ロスマンズ（"Rothmans" ）は、


title: ロスマンズ

text: 1903年に設立されたカレラス（）が、1961年に下記のロスマンズのタバコ事業部門を買収する。1972年にルーパート・グループ（Rupert Group）を合併した。1981年、会社名を「ロスマンズ・インターナショナル」とする。1999年にブリティッシュ・アメリカン・タバコ（BAT）に統合され、現在に至る。なお「ロスマンズ」は日本での発売元はBAT日本法人だったが、現在は発売を終了している（後述）。


title: ロスマンズ

text: 本社はエセックスにある。


title: ロスマンズ

text: かつては北朝鮮の金正日総書記が愛用していると伝えられた。


title: ロスマンズ

text: 1890年、タバコ会社がルイス・ロスマン（）によって創業された。1900年、ルイスはロンドンのペルメル街にショールーム "Rothman's of Pall Mall"を開設する。


title: ロスマンズ

text: 現在でも毎日二頭立て馬車による配達を行い、老舗となっている。


title: ロスマンズ

text: 1980年代から1990年代にかけてヨーロッパを中心としてカテゴリーを問わず広範囲に渡りモータースポーツ活動を積極的に援助した。


title: ロスマンズ

text:
1977年のマーチから始まり、1979年から1982年にWRCのフォード、1982年にF1のRAM、1982年から1984年までWRCのオペル、1982年から1987年までグループCやWRC、パリ・ダカール・ラリーのポルシェ、1985年から1993年までWGPのホンダ、1985年から1986年のファラオラリー＆1992年から1996年までのパリ・ダカール・ラリーやFIAクロスカントリーラリーワールドカップシリーズとWRCの三菱・ラリーアート、
1994年から1997年までF1のウィリアムズ・ルノーなどのスポンサーになっている。かつてティレルと交渉し、ティレルのスポンサーになろうとした事もあった。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: 『吸血姫美夕』（ヴァンパイア ミユ）は、1997年10月6日から1998年3月30日にかけてテレビ東京で放送されたテレビアニメ。全26話。ただし、第二話の放送が急遽中止されたために実際には計25話しか放送されず、その後に未放送の第二話を含んだVHS/LD/DVD『吸血姫美夕 Integral』（ヴァンパイア ミユ インテグラル）が発売された。なお、テレビ東京系のCSアニメチャンネルのAT-Xでは、『Integral』版が放送された。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: 1988年から1989年にかけて発売されたOVA版『吸血姫美夕』とは配役が全て入れ替わっており、設定も大きく変更されている。OVA版では幻想的な雰囲気が重視されたが、テレビアニメ版では『ゲゲゲの鬼太郎』や過去の特撮映画・日本映画のイメージで、神魔（しんま）に魅入られた人間の悲劇や美夕と神魔のアクションなどが重視された。完結後には続編を描いたドラマCD版が制作された。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: なお、本作はOVA版のファンだった20代女性と女子中高生がターゲットである。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: 主人公・美夕は監視者である。監視者は闇の世界から抜け出し、人間世界に入り込んでいる神魔（はぐれ神魔）を見つけ出し、再び闇の世界に戻すことを任務としている。そのため、美夕は永遠に14歳の姿を保ちながら、神魔が現われそうな土地の学校に中学生として潜入し、神魔の出現を待つ。ただし、美夕は神魔から人間を救うことが任務ではないので、積極的に神魔に魅入られた人間を救おうとはしない。むしろ、神魔に魅入られた時点でその人間の運命はすでに狂い出しており、ごく稀に美夕が救いの手を差し出しても、その人間が悲惨な状況に追い込まれていくことがほとんどである。そんな時、美夕はその人間の血を吸うことで、相手に「永遠の午睡」（えいえんのねむり）と呼ばれる状態を与えることができる。これはその人間にとって都合の良い夢を永遠に見せるということだが、周囲の人間からは精神病と判断され、その人間は精神病院へ送られることになる。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: 神魔の中には、監視者を守ることを任務とする守護神魔と呼ばれる一族もいる。冷羽の父親は守護神魔である。神魔は日本以外にもおり、美夕に仕えるラヴァは西洋からやって来た西洋神魔である。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: 美夕は神魔の姿を求めてたびたび転校して全国各地を回っているが、テレビアニメ版では第一話を除き、美夕は親友の千里（ ちさと）たちがいる時輪女子学園（ときわじょしがくえん）に山野美夕（やまの みゆ）として通学しており、事件も時輪女子学園周辺で発生する。ただし、唐突に過去の話が挿入されたり、美夕が他の土地に出かけたりして、時輪女子学園周辺以外の土地が物語の舞台となることもある。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: 美夕は永遠の14歳の監視者として、全国の学校をたびたび転校しては神魔を見つけ出し、闇の世界に戻していた。神魔もまた、監視者を倒すことで仲間の間での名声を高めようとして美夕に攻撃を仕掛けるなど、美夕の戦いの日々は決して終わることがなかった。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: ある日、時輪女子学園に転校した美夕は千里という少女に声を掛けられ、彼女のグループと一緒に休日の街の散策に付き合うことになる。「美夕はいつも一人ぼっちだから声をかけた」と屈託なく話す千里に、美夕も好意を持つ。二人は街の露天商から友情のイコンを買って、永遠の友情を誓い合う。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: その間にも、美夕は時輪女子学園周辺に出没する神魔を次々と闇の世界に送り込んでいく。しかし、弱い幼児や心優しい同年代の少女などが神魔の餌食となって運命を狂わされる様子に、美夕は自身の昔の姿を重ね、悲しい表情を浮かべる。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: 美夕が転入して以降の奇怪な事件の頻発にともない、クラスメイトたちも美夕の素性に疑念を向け始める。そのさなか、北の地から千里の兄が帰って来る。代々の監視者を抹殺するという一族の使命を思い出し、神魔として目覚めた千里の兄は美夕によって闇に帰されるが、これは美夕を確実に抹殺する計画を実行に移すための時間稼ぎに過ぎなかった。やがて時は満ち、「最強の神魔」として目覚めた千里が美夕のまえに現れる。千里は永遠に子供でいられることを喜びながら、最愛の兄を奪った美夕を倒すが、決して死ぬことのできない宿命を背負った美夕は、それでもなお蘇る。千里は駆けつけたラヴァの手によって葬られ、美夕は千里に「永遠の午睡」を与えると、ふたたびはぐれ神魔を追って旅立つ。各話に登場するゲストキャラクターのうち、ドラマCD版やラジオドラマ版を含め複数回に登場するもの、および主要人物と特に深く関わるもの。その他のゲストキャラクターの名前と配役については#各話リストを参照。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: 主要人物と特に深く関わるものについて述べる。各話に登場するはぐれ神魔の名前と配役については#各話リストを参照。監視者の抹殺を宿命とするはぐれ神魔。黒衣姿の配下を使う。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: 第二話「次の駅で」は本放送では放送されず、第二話前半に美夕が千里たちと出会うという重要なシーンがあったため、本来第三話となる話の前半に第二話の前半を流用し、辻褄を合わせる編集が行われた。放送中止となった理由は公表されていないが、シリーズ構成を担当した早見裕司は自身の公式ブログ「うらそえ日記」で、猟奇過ぎるとのクレームがあった（神戸連続児童殺傷事件の影響があった）ため没となったと述べている。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: その他、流血場面はほぼ血の色がわからないように処理され、第二十三話（本放送版の第二十二話）で冷羽の首がはねられるシーンも、本放送版では肩を切り裂かれるにとどまっている。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text:
監督の平野俊貴は漫画『吸血姫美夕』第10巻のあとがきにおいて、具体的な言及はしていないものの、「不幸な事件」が重なったために厳しい規制のなかで制作せざるを得なかったことをほのめかしている。
第二話のカットにともない、本放送版では第三話が第二話、第五話が第三話として放送され、第六話以降一話ずつ繰り上がる。


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: ※1997年12月29日は年末年始により放送休止


title: 吸血姫美夕 (テレビアニメ)

text: いずれも1998年発売。発売元はビクターエンタテインメント。


title: 巻雲

text: 巻雲（けんうん）は雲の一種。刷毛で伸ばしたように、または繊維状の、細い雲が散らばった形の白い雲である。細い雲片一つ一つがぼやけず輪郭がはっきりしていて、絹のような光沢をもつのが特徴。絹雲（けんうん、きぬぐも）と書かれることもある。俗称ですじ雲、はね雲、しらす雲とも呼ばれる。


title: 巻雲

text: 国際的な雲形の分類である十種雲形の1つで、ラテン語学術名はCirrus（シーラス）、略号はその頭2文字をとったCiである。Cirrusはラテン語で巻き毛を意味する。Cirrusの日本語への訳語としては「巻雲」が当初から用いられていた。しかし、巻の「ケン」という読みが常用漢字の表外音訓となっているという指摘などから、1965年に「絹雲」という字を当てることが決定されてしばらく使用されていた。その後1988年に再び「巻雲」に戻ったが、その名残が残っている。


title: 巻雲

text: 形状は殊に多様である。まっすぐなものもあれば、糸や羽根などに例えられるように曲がったものもある。また変化が速く、刻々と形を変えることがある。


title: 巻雲

text: 白いすじが不規則に曲がっていたり（毛状雲）、頭の部分が鉤型に反り返っていたり（鉤状雲）、綿状のかたまりになっていたり（房状雲）と、バリエーションがある。まっすぐに長く伸びたものは英語で"mare's tails"（牝馬の尾。訳語として「馬尾雲」を充てることがある）と呼ばれる。


title: 巻雲

text: 上空は水蒸気量が少ないため多くは厚みの乏しい薄い雲である。しかし、厚みを持ち布切れのような形をした種もある（濃密雲）。


title: 巻雲

text: 強風の時や風に乱れのある時にみられるのが、糸がもつれたような形のもつれ雲。一方、魚の骨あるいは肋骨のように、太い直線の雲の両側に直角に細い雲が並ぶのが肋骨雲である。肋骨雲は、雨が降る前に現れる場合もあるが、反対に雨の後に現れて消えていく場合もある。


title: 巻雲

text: もくもくと発達した積乱雲の雲頂から生じる巻雲もある。なお、最盛期を迎えた積乱雲は雲頂が毛羽立ち、すじ状や毛状の巻雲が付随するが、これを多毛雲と呼ぶ。


title: 巻雲

text: 対流圏の上部に発生し、氷の粒（氷晶）でできている。鉤状雲や房状雲にみられる尾を引いたように見える雲は、地上からは同じ高さに見えるが、氷晶が落下しながら蒸発することでできる。尾が長く伸びることがあり、上空で高さにより風速が異なると尾が曲がって見える。上空の湿度が高いときは飛行機雲の氷晶が周りの水蒸気を集めて成長し、巻雲になることがある。このとき、飛行機のエンジンの排気に含まれる塵が凝結核や氷晶核となることで、さらなる成長を引き起こすことも多い。


title: 巻雲

text: 雲ができる高度は、高緯度地域では3〜8km、日本を含む中緯度地域で5〜13km、低緯度地域では6〜18km付近であるが、上層雲の中では最も高い高度に出現することが多い雲である。


title: 巻雲

text: 中緯度地方では特に春や秋に多く見られる。ただし、頻度は違うが一年中見られる雲である。


title: 巻雲

text: 上空高く、対流圏上部の圏界面に近いところに吹いている非常に強い風、ジェット気流に沿って巻雲がみられることがある。ジェット雲やジェット巻雲という。


title: 巻雲

text: ジェット巻雲の代表的な例としてシーラスストリークとトランスバースラインがある。シーラスストリークはジェット気流の強風域の低緯度側に気流と平行な方向に並ぶ細長い筋状の巻雲である。トランスバースラインはジェット気流の強風域にそれと垂直な方向に並んで発生する波状の巻雲列である。トランスバースラインの発生する部分には乱気流が発生していることがしばしばある。シーラスストリークは直線的、トランスバースラインは縁が波打ったようになっていることから、雲画像だけでも判別可能である。


title: 巻雲

text: 地上からジェット巻雲を見ると、東西に空を横切るように放射状に見える。


title: 巻雲

text: 青空の広がった好天が転じて天気が崩れるとき、他の雲より先に、最初に現れることが多い。温暖前線や低気圧、台風が接近してくるとき最初に現れる。


title: 巻雲

text: 濃い巻雲や多様な形の巻雲が広がるのは上空の湿度が高まっている証で、その後、雲が増えて巻層雲、高層雲、乱層雲と低い雲に変化していき、雨が降りだすことがある。これは古くから知られており、すじ雲が空一面に広がると雨が近いといった言い伝え（気象伝承）がある。


title: 巻雲

text: 温暖前線の場合、寒気と暖気の衝突する前線面が南（北半球の場合。厳密には低緯度側）や東（中緯度の場合。西の場合もある）にいくほど上空の高い地点になってくる。雲は前線面付近にできるため、最も高い高度にできる巻雲が最初に現れるのである。熱帯低気圧の場合、大気の上空で低気圧から周囲に湿暖気流が吹き出しているが、気流の末端部分に巻雲ができるためである。


title: 巻雲

text: ただ、巻雲が見られるような段階では、その後少なくとも数時間は晴天が続くと考えられ、すぐに雨が降る心配は少ない。ある統計によれば、巻雲が現れてから雨になるまでの時間は12時間から24時間程度だったという。


title: 巻雲

text: 厚みのある夏の雲がなくなって青空に白い巻雲が広がる様は、「秋の訪れ」を表すものとされる。


title: 巻雲

text: また多様な形は、絹、毛、しっぽ、鳥、魚の骨、のろしなど様々なものに形容される。


title: 巻雲

text: 青空を表現するときには、すじ雲の存在が空の高さを感じさせやすくする。（参考:）


title: 巻雲

text: 朝焼け・夕焼けの空では、薄い巻雲は日の傾きに従って黄色・ピンク色・赤色と次々に色を変化させる。また最も高い雲であるため、日の出のとき他の雲より早く、また日没のとき他の雲より遅く色づき、低い雲が黒くなってからもしばらくは明るく色づいて見える。


title: 巻雲

text: 国際雲図帳1956年版の解説によると、巻雲に現れることがある種・変種・副変種は以下の通り。


title: ㅅ

text: 7番目の字母。名称はシオッ（、韓国）または、シウッ（、北朝鮮）である。


title: ㅅ

text: 口蓋帆をもちあげて鼻腔への通路を塞ぎ、舌端を歯茎近くに近づけて、その隙間を呼気が通ることによっておこる歯茎摩擦音の一種を表す。朝鮮語の歯茎摩擦音には喉頭緊張（テンス）を伴うかそうでないかによって二系統が存在する。この字母は喉頭緊張を伴わない平音を表している。音素記号は/s/で表記される。


title: ㅅ

text: 通常は無声歯茎摩擦音で発音される。ただし、環境により以下のような異音がある。


title: ㅅ

text: 母音/ㅣ/（）や二重母音/ㅑ, ㅕ, ㅛ, ㅠ, ㅖ, ㅒ/（系の半母音）の前では口蓋化して無声歯茎硬口蓋摩擦音となる。


title: ㅅ

text: 母音/ㅗ/（・/ㅜ/（）や二重母音/ㅘ, ㅝ, ㅚ, ㅙ, ㅞ, ㅟ/（系の半母音）の前では円唇化してとなる。


title: ㅅ

text: また休止の前や無声子音の前の終声では舌端を歯茎に密着させて出す内破音となる。これは/ㄷ/の終声と同じ音である。外来語の表記では、英語などの後ろに母音を伴わないや日本語の促音の表記に終声のこの字母が使われる。初声は日本語のサ行や英語のなどに使われる。


title: ㅅ

text: 訓民正音初声体系では歯音の全清に分類されている。また、その字形は『訓民正音解例』制字解によると歯の形に象ったとされ、歯音系列の「ㅈ」・「ㅊ」はこれに筆画を足して作ったものである。また異体の字として半歯音ㅿがある。


title: ㅅ

text: 「シオッ（時衣）」が『訓蒙字会』（1527年）以来の伝統的な伝統的な名称であり、「シウッ」は後に他のハングル字母に合わせて作られたものである。「옷（オッ、「衣」の訓、訓を用いるのは漢字がないため）」が用いられたのは、「읏（ウッ）」という漢字音または1音節の固有語が存在しないためである。


title: ㅅ

text: 当時の中国語の歯音には朝鮮語にない歯頭音（舌尖と上歯茎で調音される歯音）と正歯音（舌尖を下歯茎につけたまま盛り上げた舌端と上歯茎で調音される歯音）の区別があった。『訓民正音』ではこれを表記するために、歯頭音（心母）には左払いが長い「」、正歯音（審母）には右払いが長い「」のような字形を用意している。


title: ㅅ

text: 文化観光部2000年式、マッキューン＝ライシャワー式ともに初声はs、終声はtと表記される。口蓋化する場合でも同様であるが、マッキューン＝ライシャワー式では、「쉬（ㅅ+ㅟ）」のみ例外的にshwiと表記される。


title: ㅅ

text: 人名、企業名、団体名などでは시の場合、日本語のヘボン式の「し」のように、子音をshとしてshiで表すことがある。（例：신한→Shinhan）


title: Jam Films

text: 『Jam Films』（ジャム フィルムズ）は、ショートフィルムを集めた日本映画のオムニバスシリーズ。現在までに『Jam Films』（2002年）、『Jam Films 2』（2004年）、『Jam Films S』（2005年）の3本が公開されている。セガ、アミューズなどを中心に製作された。


title: Jam Films

text: 同作品スタッフが制作した関係作品に『female』（2005年）がある。


title: フランチェスコ・マリア・ヴェラチーニ

text: フランチェスコ・マリア・ヴェラチーニ（Francesco Maria Veracini, 1690年2月1日 - 1768年10月31日）はイタリア後期バロック音楽のヴァイオリニスト・作曲家。


title: フランチェスコ・マリア・ヴェラチーニ

text: フィレンツェに薬剤師の家庭に生まれる。叔父アントニオにヴァイオリンを学び、しばしばともに共演するようになる。1711年にヴェネツィアで《8つの楽器のためのコンチェルト》を作曲し、神聖ローマ皇帝カール6世のための祭礼で演奏される。伝説によると、1712年にタルティーニがヴェラチーニの演奏を聴き、感銘のあまりに自分の演奏技巧を不甲斐なく思い、アンコナに逃げ帰って自宅に閉じこもり、室内で練習に励んだと言う。


title: フランチェスコ・マリア・ヴェラチーニ

text: 1714年にロンドンに行き、王立劇場でオペラの幕間にヴァイオリンの演奏を行なった。1716年にヴェネツィアに戻り、ザクセン選帝侯の王子フリードリヒ・アウグストに献呈されることとなる《ヴァイオリンまたはリコーダーと通奏低音のための12のソナタ》を作曲。フリードリヒ・アウグストの居城に室内楽奏者として迎えられ、ドレスデンの歌劇場のために、イタリア人歌手の補充を仰せ付かった。1721年に、王子に献呈されたもう一つのソナタ集《ヴァイオリンと通奏低音のための12のソナタ　作品1》を作曲。不幸にも、宮廷内にはヴェラチーニに対する敵意が渦巻いており、1722年に舞台上でヨハン・ダーフィト・ハイニヒェンや歌手セネシーノとの口論に巻き込まれ、三階席の窓からヴェラチーニは飛び出してしまう。それからヴェラチーニは一生片足が不自由なまま歩くことになった。1723年に郷里のフィレンツェに戻り、教会音楽の演奏に加わり、オラトリオを作曲した。この間、悪評を頂戴し、「頭がおかしい奴"capo pazzo" 」とあだ名された。


title: フランチェスコ・マリア・ヴェラチーニ

text: 1733年にロンドンを再訪し、多くの演奏会に出演した。歌劇《シリアのハドリアヌス帝"Adriano in Siria" 》を作曲するが、長すぎるとの批評を受けた。1737年には、ピエトロ・メタスタージオの筋書きを焼き直したコッリの台本によって、《ティトゥス帝の慈悲"La Clemenza di Tito" 》を作曲（メタスタジオの台本自体、モーツァルトが作曲に用いたマゾラの台本の焼き直しだった）。1738年に、シェークスピア劇『お気に召すまま』に基づき、最後の歌劇《ロザリンダ"Rosalinda" 》を作曲。1744年に（オラトリオ《"L'errore di Salomono" 》の上演と同年に）上演されるが、失敗に終わり、ロンドンを去ることになった。


title: フランチェスコ・マリア・ヴェラチーニ

text: ドーヴァー海峡で海難事故を生き延びた末にフィレンツェに戻り、サン・パンクラツィオ教会と、（叔父が仕えていた）サン・ガエターノ教会の楽長に任命され、教会音楽に専念することになる。後半生はほとんど指揮者として務めたが、たまにヴァイオリニストとして出演することもあった。フィレンツェで他界した。


title: フランチェスコ・マリア・ヴェラチーニ

text: ヴェラチーニはヴァイオリン・ソナタや歌劇、オラトリオのほかに、ヴァイオリン協奏曲やリコーダーと通奏低音のためのソナタ、「序曲」こと管弦楽組曲も作曲した。6つの「序曲」は、ドレスデンのフリードリヒ・アウグスト王子のために作曲され、そのうち最後の変ホ長調の「序曲」は、ユニゾンで演奏されるメヌエット楽章が挿入されて目立っている。対位法に関する論文も著している（『音楽の実践の勝利"Il trionfo della pratica musicale" 』）。他の作曲家の作品の校訂もしており、その際に独自の「改良」を加えている。


title: ヨハン・ゴットフリート・ヴァルター

text: ヨハン・ゴットフリート・ヴァルター（Johann Gottfried Walther, 1684年9月18日 - 1748年3月23日）はドイツ後期バロック音楽の作曲家・オルガニスト。音楽理論家としても活躍し、音楽事典の編集・執筆を行なった。バッハの同時代人であっただけでなく、バッハの従兄でもあった。


title: ヨハン・ゴットフリート・ヴァルター

text: 『音楽事典"Musicalisches Lexicon" 』（初版1732年、ライプツィヒ）の編集者として有名。音楽用語についてドイツ語で書かれた最初の事典であっただけでなく、18世紀初頭までに活躍した作曲家や演奏家について、伝記体で情報が載せられている。手短に言えば、ヴァルターの『音楽事典』Iは、3000以上の項目が定義された、浩瀚な事典である。この編集に当たっては、明らかに250以上の個別の文献が利用され、ルネサンス音楽や初期バロック音楽に関する理論的な論文も資料に含まれている。この著作で最も重要な文献を一つだけ挙げると、優に200回は言及されたヨハン・マッテゾンの著作集である。


title: ヨハン・ゴットフリート・ヴァルター

text: ヴァルターは、バッハとともに同時代のイタリア音楽を鍵盤楽器のために編曲したほか、オルガン曲をいくつか遺した。


title: ゾグマン・メブク

text: ゾグマン・メブク（）は、フランスの数学者。パリ第7大学ジュシュー (Jussieu) 数学研究所の教授。


title: ゾグマン・メブク

text: 自称、アレクサンドル・グロタンディークの後継者。リーマン・ヒルベルト問題（"Riemann-Hilbert problem", ヒルベルトの第21問題）の解決に関する柏原正樹との優先権争いや、D-加群に関する一方的な情報をグロタンディークに与えて大変な誤解を招いたことといった数学の研究自体とは別の経歴で有名な人物である。しかし、数学者として、前述のリーマン・ヒルベルト問題の解決やp進微分方程式に関する業績がある。


title: 池間誠

text: 池間 誠（いけま まこと、1941年11月26日 - 2017年7月22日）は、日本の経済学者。専門は国際経済学。クールノー線（クールノー＝池間カーブ）を提唱。一橋大学名誉教授。1998年から2000年まで日本国際経済学会会長、2000年からは同顧問。社団法人世界経済研究協会会長。1989年から1992年までオーストラリア学会代表理事。


title: 池間誠

text: 沖縄県平良市（現宮古島市）出身。コザ市立コザ中学校、野嵩高等学校（現沖縄県立普天間高等学校）を経て、


title: 池間誠

text: 2017年7月22日、死去。。没後に日本国政府により従三位に追叙され、瑞宝中綬章を追贈された。


title: 荒川神社

text: 荒川神社（あらかわじんじゃ）は、兵庫県姫路市にある神社。


title: 荒川神社

text:
昔は夢前川の本流が流れていたため水害の多かった土地であることから、治水の神が祀られている。
社殿も以前は川沿いに祀られていたが水害で何度も流失し、約300年前現在の場所に建立された。
現在の神社は小高い山を活かして造られており、城壁のような石垣が特徴である。
また、敷地内に寺がある珍しい形式の神社でもある。
2004年9月には、この田休みの祭りから秋祭りまでの一連の例祭が「荒川神社例祭風流」として市の重要無形民俗文化財に指定された。


title: 荒川神社

text: 荒川神社の秋祭りは別名「小芋祭り」と呼ばれている。これは、馬場で練る屋台を拝殿から見ると「すり鉢の中で小芋を洗うがごとく」見える情景に由来している。荒川神社秋祭りは様々な場所での見せ場があり、宮入り、階段登り、拝殿練り、山登り、山下り、練り合わせと多彩な屋台練りを見ることの出来る、見所の多い祭りである。JR山陽本線姫路駅・山陽電鉄山陽姫路駅より市営バス、県商前行き「井の口」下車西へ徒歩3分


title: フィッツウィリアム・ヴァージナル・ブック

text: 『フィッツウィリアム・ヴァージナル・ブック』（"Fitzwilliam Virginal Book" ）は、イングランドにおける鍵盤楽器の楽曲の筆写譜であり、エリザベス朝からジェームズ1世時代、すなわちルネサンス末期から初期バロックにかけての鍵盤楽曲の一次資料の一つである。曲集の名前は、この曲集を入手し、1816年にケンブリッジ大学に寄贈したフィッツウィリアム子爵にちなんでいる。この曲集はかつて『エリザベス女王のヴァージナル曲集』（"Queen Elizabeth's Virginal Book"）と呼ばれていたが、エリザベス1世がこれを所有したことはないと判明しているため、この呼称は放棄されている。それどころか、曲集全体の写譜者で元来の所有者が、カトリック信仰を理由に投獄されたフランシス・トレギアン（Francis Tregian the Younger）であった可能性もある。


title: フィッツウィリアム・ヴァージナル・ブック

text: 当時の鍵盤楽曲集の多くは演奏者によって編纂されていた。他の例として、ウィル・フォースターのヴァージナル曲集（"Will Forster's Virginal Book" ）、クレメント・マチェットのヴァージナル曲集（"Matchett's Virginal Book" ）、ウィリアム・ティスデイルのヴァージナル曲集（"Tisdale's Virginal Book" ）、アン・クロムウェルのヴァージナル曲集（"Anne Cromwell's Virginal Book"）などが挙げられる。1612年に『パーセニア』（"Parthenia" ）が出版されるまで、当時のイングランドでこの種の曲集というものは出版されなかった。


title: フィッツウィリアム・ヴァージナル・ブック

text: 収録作品の年代は、1562年ごろから1612年ごろまでの半世紀にまたがっており、ウィリアム・バード、ピーター・フィリップス、ヤン・ピーテルスゾーン・スウェーリンク、ジョン・ブル、ジャイルズ・ファーナビーらの作曲家が名を連ねている。収録数は300曲以上に及ぶ。当時の鍵盤楽曲の筆写譜の通例として、どの曲も特定の楽器は指定されてはいないが、ヴァージナル、チェンバロ、クラヴィコード、オルガンなど、当時の鍵盤楽器のどれでもよく演奏できる。収録曲はたいてい小品で、多くはひょうきんで印象深い題名がついている。ジャイルズ・ファーナビー作曲の《剣を収めてくれよ、ジェミー》（"Put up thy Dagger, Jemy"）、《新しいサ・フー》（"The New Sa-Hoo"）、《クォドリングの楽しみ》（"Quodlings Delight"）、リチャード・ファーナビーの《誰のためでもないジグ》（"Nobody's Gigge"）、ウィリアム・バード作曲の《お化け》（"The Ghost"）、《オックスフォード伯爵の行進曲》（"The Earle of Oxford's Marche"）、トマス・トムキンズ作曲の《ウスターのどんちゃん騒ぎ》（"Worster Braules"）、作者不詳の《パキントンの報酬》（"Pakington's Pownde"）、《アイルランドの憂鬱なダンス》（"The Irishe Dumpe"）などはその例である。ジャイルズ・ファーナビー編曲によるダウランドの《涙のパヴァーヌ》も収録されている。ジョヴァンニ・ピッキの《トッカータ》やオーランド・ギボンズの《パヴァーヌ》など、この曲集のみによって伝えられている作品も少なくない。


title: フィッツウィリアム・ヴァージナル・ブック

text: この曲集は当時は出版されず、個人蔵となっていた。1899年にブライトコプフ・ウント・ヘルテル社が、校訂報告つきで新たに出版譜を発表した。この版は権利が失効したため、ドーヴァー社などによって著作権切れの版が復刻され、廉価で購入できるようになった。


title: 夏侯徳

text: 夏侯 徳（かこう とく）は、中国の小説『三国志演義』に登場する架空の人物。


title: 夏侯徳

text: 曹洪の部将として登場し、夏侯尚の兄として描かれている。ちなみに史実での夏侯尚の字は伯仁であり、当時の中国では「伯」は長男に使われることが多い字である。


title: 夏侯徳

text: 漢中の天蕩山での蜀の黄忠・厳顔との激突時に、武将の韓浩に迎え撃たせるが、韓浩は黄忠に討たれてしまう。夏侯徳は怒って自ら出撃するが、後方に回った厳顔に斬られることになっている。


title: 広報官 (自衛隊地方協力本部)

text: 広報官（こうほうかん）は自衛隊地方協力本部（旧自衛隊地方連絡部）において広報等の業務を行う自衛官のこと。


title: 広報官 (自衛隊地方協力本部)

text: 主に自衛官募集の募集活動やイベント等の広報活動を行う職員のことを指し、就職援護は地方協力本部所在駐屯地は当該組織、地本が所在しない駐屯地においては駐屯地業務隊に置かれる駐屯地援護センター・援護室が別途担当する。自衛隊の場合、自衛官募集業務は各部隊等での勤務経験がある隊員を広報官に任命して行われるため、受験者にとっては実際の現場の様子などをじかに聞く機会を持つことができ、自衛隊という職場をよく知るには大変合理的な制度であるといえる。概ね広報官ひとりひとりに乗用自動車が用意され、普段から大学や高校など各種学校での説明会・担当地区でのポスター貼り・志願者との面談（家庭訪問など）の外回りの仕事が多い。


title: 広報官 (自衛隊地方協力本部)

text: 募集のほか新入隊員の悩み相談なども担当している。


title: 広報官 (自衛隊地方協力本部)

text: 曹士自衛官の募集においては、「衣食住はタダ」「満期金が貰える」「手厚い就職支援」などといった長所を強調して自衛隊への勧誘を行うとされていた。一方で、入隊後の訓練の厳しさや、（旧制度の）曹候補士や2等陸海空士の昇任の難しさ、即ち早期に除隊（退職）する可能性が大きいことやその後の再就職の問題などの短所については多くの広報官は触れない傾向が強いといわれていた。ただし、1990年代の自衛隊人気がやや上昇した時期をきっかけに、そのようなやや過剰な勧誘が行われることは一般に減少し、縦社会故の厳格な上下関係、資格免許はすぐには得られない、希望職種、勤務地などが全くかなわない事もあり得るといった短所の説明も行われるようになってきたといわれている。


title: 広報官 (自衛隊地方協力本部)

text: アメリカ軍で同様の任務についている「リクルーター」たちが合法とはいえ強引な個人情報の収集、明らかに貧困層の青少年ばかりに狙いを定めた採用活動など多くの問題を抱えているが、アメリカに比べ格差が少なく軍事に拒否感が強い日本ではここまで強引な手法は用いられていない。一方で就職先が少ない地方の高校で行われた説明会では、「危険なことはない」「いつでも辞められる」「自動車運転免許が無料で取得できる」「大学にも通学できる」などメリットを強調した勧誘が行われ、特に進学が望めない者が志願する例がある。


title: 広報官 (自衛隊地方協力本部)

text: 1990年代半ばから2000年代前半にかけての「ポストバブル世代」「最優秀世代」獲得の時期は一般曹候補学生、曹候補士、2等陸海空士といった高卒向けの採用試験に専門学校卒、大卒などの年齢層も殺到し学歴、家庭の経済力他家庭環境などといった面では正しく黄金時代を謳歌した。ただしこれらの時期も難易度の「暴騰」で入隊を強く希望しながらも学力の不足している受験生が入隊までに相当の期間を要し、広報官はその支援にも当たらねばならなかった。2010年代後半からは少子化と好景気により志願者が減少しているため、若者向け番組への協力や民間イベントへの出展、Twitterを駆使した広報など模索が続いている。防衛大学校・防衛医科大学・航空学生・陸上自衛隊高等工科学校などは従来からの人気に加え無料の模試として利用が一般化しており、景気にかかわらず高倍率が続き、浪人し再受験を狙う者もいる。


title: 広報官 (自衛隊地方協力本部)

text: 広報官への配属は本人の希望以外にも、素質を見込まれた者も配置される。基本的に広報官としての勤務は3年から4年で原隊に復帰するも、募集成績優秀者は地連の意向でそのまま募集業務を継続し、希であるが20年以上勤務し原隊復帰せず定年を迎え、再任用された例もある。また視力悪化などにより操縦士としての適正を失ったが昇進が望めない航空学生出身者なども残ることがある。


title: 広報官 (自衛隊地方協力本部)

text: 自衛隊地方協力本部の広報官も自衛官であるので、自衛官採用募集も目標数ノルマはあるが民間企業の営業手当に相当するものは無い。残業手当に相当する超過勤務手当も自衛官なのでない。出張旅費が支給されるのみである。大宮ひろし「ここが変だよ、自衛隊」


title: 種智院大学

text: 設置者は学校法人綜藝種智院で、人文学部の中に仏教学科と社会福祉学科を持つ大学である。真言宗系の大学で、古義真言宗の仁和寺、宝山寺、朝護孫子寺、勧修寺、大覚寺、醍醐寺、中山寺、西大寺、教王護国寺（東寺）、清澄寺、泉涌寺、善通寺、須磨寺および随心院の14本山が経営に参画し、真言宗智山派、真言宗豊山派および新義真言宗の3派が教育振興に協力している。


title: 種智院大学

text: 大学名は空海（弘法大師）が828年（天長5年）に開いた教育機関である綜芸種智院に因む。2011年（平成23年）4月、学校法人真言宗京都学園が運営していた洛南高等学校・附属中学校は学校法人真言宗洛南学園に経営が移管され、また法人名称が学校法人綜藝種智院に改称された。さらに、経営支援本山として、石山寺、国分寺、七宝瀧寺、神護寺、平間寺、前神寺、室生寺が加わった。


title: 種智院大学

text:
仏教学科では真言密教を中心とした仏教学を学ぶ。社会福祉学科では社会福祉士、精神保健福祉士の国家試験受験資格を卒業と同時に取得することができる。（総黌総理）
（真言宗事相講伝所総理）
（私立古義真言宗聯合高等中学校）
（真言宗京都大学総理）
（真言宗京都専門学校）
（種智院大学）


title: プラクシディケ (衛星)

text: プラクシディケ（英語：Praxidike、確定番号：Jupiter XXVII) は、木星の第27衛星である。


title: プラクシディケ (衛星)

text: 2000年11月23日に、スコット・S・シェパードが率いるハワイ大学の観測チームによって発見され、S/2000 J 7 という仮符号が与えられた。観測にはハワイ大学の望遠鏡が用いられた。その後2002年10月22日に、ゼウスの娘で「正義の執行者」であるギリシア神話の女神に因んで命名された（プラクシディケは、Orphic Hymns（日本語名不詳）ではペルセポネと同一視されている）。また Jupiter XXIV という確定番号が与えられた。


title: プラクシディケ (衛星)

text: プラクシディケの見かけの等級は21.2であり、アルベドを0.04と仮定した場合、プラクシディケの直径はおよそ 6.8 km と推定される。また、密度を 2.6 g/cm と仮定した場合、質量はおよそ 4.3 kg と推定される。プラクシディケは、木星から1930万kmと2270万kmの間の距離を逆行軌道で公転し、軌道傾斜角が 150° 前後の不規則衛星のグループであるアナンケ群に属している。アナンケ群に属する衛星の中では、アナンケに次いで2番目に大きい。


title: プラクシディケ (衛星)

text: 2002年にマゼラン望遠鏡を用いてプラクシディケの観測が行われ、色指数が B-V=0.77、V-R=0.34、V-I=0.74、表面は灰色でC型小惑星と類似していることが分かった。これは同じアナンケ群に属するハルパリケやイオカステと似た特徴だが、グループで最も大きいアナンケは灰色にやや赤みがかった色をしており、異なる特徴を持つことが示唆されている。


title: 北海道北見バス遠軽営業所

text: 北海道北見バス遠軽営業所（ほっかいどうきたみバスえんがるえいぎょうしょ）


title: 龍谷大学付属平安中学校・高等学校

text: 龍谷大学付属平安中学校・高等学校（りゅうこくだいがくふぞくへいあんちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、京都市下京区にある西本願寺系の中学校と高等学校である。学校法人龍谷大学が運営している。前述の通り、硬式野球部は夏の甲子園では2018年までに34回出場して優勝3回、準優勝4回の記録を持つ（幻の甲子園と称される1942年の全国中等学校野球大会をも含めれば、準優勝は5回）。春の甲子園は2016年で40回出場を数え、2014年に大会初優勝を飾った。2018年8月15日現在、甲子園での通算勝利数は101となっている。


title: 龍谷大学付属平安中学校・高等学校

text: なお、ユニフォームの胸のロゴマークは戦時下、「安平（右から左へ）」と漢字表記になった時期もあったが、創立以来「HEIAN」の表記を除き、袖章などが一切入らないデザインだった。龍谷大学付属平安高校への改称後は左肩に「龍谷大学」の表記が入っている。付記は選手として所属歴がある球団。


title: アーバレスト

text: ARX-7 アーバレストは、賀東招二の小説『フルメタル・パニック!』に登場する架空の兵器。ラムダ・ドライバ搭載の最新型アーム・スレイブである。


title: アーバレスト

text: M9 ガーンズバックの試作機をベースに、ブラックテクノロジーを投入した機体。作中でミスリルが保有する唯一のラムダ・ドライバ搭載型ASである（ただし、ミスリルが壊滅し、本機が大破した後に本機のコアユニットを移植したARX-8 レーバテインが建造されている）。『戦うボーイ・ミーツ・ガール』における初戦の際、搭乗した宗介がTAROSを介してラムダ・ドライバを起動したことでシステムが設定（イニシャライズ）され、機体の骨格系に張り巡らされた擬似神経系へ彼の神経系がコピーされてしまったため、ラムダ・ドライバの発動には宗介の搭乗が必須となっており、起動時にも「ラムダ・ドライバの発動には、SGTサガラの搭乗が必要」とのメッセージが表示される。


title: アーバレスト

text: アマルガムの保有するラムダ・ドライバ搭載機とは異なり、機体の管制AIであるアルと宗介がTAROSによってシンクロすることにより、その機能がより強固なものになるという特性を持つ。そのため、『終わるデイ・バイ・デイ』のクライマックスにおいてコダールシリーズの機体を5機（コダールm4機とコダールi1機）相手にした際は、敵機を圧倒する能力を発揮している。また、アーム・スレイブの重量を支えられるはずもない道路標識の上に着地したり、敵が人質に取ったASを透過してその背後にいる敵機のみを破壊する、という離れ技を演じたこともある。


title: アーバレスト

text: なお、原作とアニメ版では肩装甲や背中など細部の形状が若干異なっており、アニメ版はラムダ・ドライバ発動時に背中と肩から放熱板が展開するなど外見的により明確な形で表されている。加えて、アニメ版でも細部のディテールに異なる点が見られ、第3期のみラムダ・ドライバ発動中の肩の放熱板の展開はなくなり、発動終了後の放熱専用となっている。海老川兼武は、設定では背中の放熱板で冷却が追い付かなくなった時にサブである肩の放熱板を展開するとしているが、考え方が作品によって変わっていると明かしている。第1期では常に展開している状態だったが、第3期では「戦闘時に開けているとちょっと邪魔かもしれない」と思ったことや原作版も「基本的には閉じている」描写だったことから展開していない。対して第4期では閉じていると地味に見えることから展開した状態がデフォルトになっている。


title: アーバレスト

text: M9の試作機をベースとしているためもあり、M9と共通する部分は比較的多い。


title: 高崎城

text: 高崎城（たかさきじょう）（旧名：和田城）は日本の城。所在地は上野国群馬郡（現：群馬県高崎市高松町）　江戸時代は高崎藩の藩庁となった。


title: 高崎城

text: 高崎城は烏川に沿って築城された輪郭梯郭複合式の平城である。本丸には御三階櫓（天守）と乾（いぬい/北西）、艮（うしとら/北東）、巽（たつみ/南東）、坤（ひつじさる/南西）の4基の隅櫓があった。現存するのは乾櫓（県重文指定）のみである。本丸を囲むように、西の丸、梅の木郭、榎郭、西曲輪、瓦小屋があり、二の丸、三の丸が梯郭式で構えられていた。城の周りは土塁で囲まれ、石塁はほとんど造られなかった。かつて城内には本丸門など16の門があり、通用門として使われていた東門（市の重要文化財）だけが移築復元されて現存している。また、三の丸土塁と水堀は現在の町並みにも活きており、当時の面影を今に伝えている。


title: 高崎城

text: 現在城址は市街化が進み、超高層21階の市役所や音楽センターなど公共施設が多く並ぶ。お堀の周辺は高崎城址公園として、約4.9haが整備されており春には約300本のソメイヨシノやツツジが満開となる。城を囲む土塁の上は遊歩道になっている。


title: 高崎城

text: 高崎城の地には古くは和田城と呼ばれる城があった。和田城の創建は古く、平安時代末期に遡り、この地の豪族和田義信が築城したと言われる。


title: 高崎城

text: 室町時代になり関東管領の支配するところとなると、和田氏は管領の上杉氏に帰属した。永禄4年（1561年）当時の城主和田業繁は帰属していた上杉謙信に反旗を翻し、武田信玄についた。和田城は上杉勢の度々の侵攻によく耐えた。その子、和田信業は、北条氏に属した。天正18年（1590年）豊臣秀吉の小田原征伐の際には小田原城に籠城した。和田城の留守を預かる信繁の子・兼業は、前田利家・上杉景勝等の連合軍に大軍をもって包囲され、4月19日（新暦5月22日）に落城し、廃城となった。


title: 高崎城

text: 小田原征伐の後、関東には徳川家康が入部した。家康の関東入部とともに箕輪城主となっていた井伊直政は、慶長2年（1597年）家康の命により、和田故城の城地に近世城郭を築いた。この地は中山道と三国街道の分岐点に当たる交通の要衝であり、その監視を行う城が必要とされた為である。翌、慶長3年（1598年）直政は箕輪城から築城中の高崎城に移った。直政は入城に際し、当地を「高崎」（箕輪城下に直政が創建した恵徳寺の開山龍山詠譚和尚の「松は枯れることがあるが、高さには限りがない」との進言により）と名付けたとされている。箕輪より町家や社寺を移して城下町を築いた。


title: 高崎城

text:
慶長5年（1600年）の関ヶ原の戦いの後、直政は近江国佐和山城に移封となった。その後は、諏訪氏、酒井氏、戸田氏、松平（藤井）氏、安藤氏、松平（長沢・大河内）氏、間部氏、松平（長沢・大河内）氏と譜代大名が目まぐるしく入れ替わり、明治維新を迎えた。最後の藩主は輝声（てるな）である。
松平（長沢・大河内家）は歴代幕府要職に就くものが多かった。


title: 高崎城

text:
元和5年（1619年）に入城した安藤重信は城の改修に着手した。以後、3代77年間をかけて大改修され近代城郭が整備された。
寛永10年（1633年）には、実兄である3代将軍徳川家光の命により、この城に幽閉されていた徳川忠長が当城で自裁した。


title: 高崎城

text: 明治6年（1873年）廃城令により存城となり、第3師官官内分営所が置かれた。以後建造物は移築もしくは破却され、跡地の大半は歩兵第15連隊の駐屯地として使用された。


title: 高崎城

text: 上述の通り、堀と土塁がほぼ残っている。高崎市立中央図書館の正面玄関付近には調査の際に発見された石垣水路と石樋の一部が移築再現されている。


title: 高崎城

text: 建築物は昭和49年（1974年）乾櫓が市内の農家に払い下げられ移築されて納屋として利用されていたが、群馬県指定重要文化財に指定されたのを期に三の丸模擬石垣上に移築復元された。また、東門も同じく農家に払い下げられていたが昭和55年（1980年）に乾櫓近くに移築復元された。市内の長松寺には徳川忠長が自刃したという書院が移築され、庫裡となっている。


title: 国際石油開発

text: 国際石油開発株式会社（こくさいせきゆかいはつ、"INPEX CORPORATION"）は、かつて石油・天然ガスの採掘・生産を行っていた企業である。


title: 国際石油開発

text: 埋蔵量・生産量規模は日本の石油開発会社の中で第一位だった。略称は、「国際石開（こくさいせっかい）」又は「INPEX（インペックス）」。


title: 国際石油開発

text: 2006年（平成18年）に帝国石油と共同で国際石油開発帝石ホールディングスを設立したが、2008年（平成20年）に同社が社名変更した国際石油開発帝石に吸収合併された。


title: 国際石油開発

text: 英文社名の"INPEX CORPORATION"は、存続会社となった国際石油開発帝石の英文社名として継承されている（このため、現在の国際帝石も、「INPEX」の略称を用いている）。


title: 漂白剤

text: 漂白剤（ひょうはくざい、英 bleach）とは、漂白、つまり色などを取り除き白くするために用いる薬剤の総称。


title: 漂白剤

text: 漂白剤は酸化作用または還元作用を利用して色素を分解する酸化剤または還元剤の一種である。


title: 漂白剤

text: 英語でbleachと言えば、もとをたどればドイツ語系のblǣcという語彙から借用された語で、動詞として「白くすること」を指すこともあれば、名詞として「白くする薬剤」を指すこともある。動詞として用いる場合は、ともかく白くすることで、もともとは太陽光を用いて白くすることも薬剤を用いて白くすることも、どちらも指し得る。（古くは布類・衣類をなる場所に広げて水と太陽光によって漂白するということが行われていたのである）。名詞として用いる場合は、白くするために用いられる化学物質を指している。これを日本語に翻訳すると「漂白剤」となる。


title: 漂白剤

text: 漂白剤は繊維工業や家庭での衣類の管理や台所用品の衛生処理などに用いられている。また、食品添加物の一種でもある。


title: 漂白剤

text: 上で述べたように、古くは水と太陽光を用いて漂白が行われていたわけであるが、近・現代で用いられるようになった化学物質の漂白剤というのは、18世紀のスウェーデンのカール・ヴィルヘルム・シェーレ、フランスのクロード・ルイ・ベルトレー、同じくフランスのらの研究・発見に負うところが大きい。


title: 漂白剤

text: 衣類のシミや食器などを漂白する際に使用する漂白剤。


title: 漂白剤

text: 化学物質の酸化反応あるいは還元反応を利用して色素を分解する。この漂白の過程で殺菌作用が認められることから、食器や調理器具、布巾など台所用品に用いられることもある。ただし、衣類の汚れに対して万能と言うわけではなく、漂白剤が有効とされるシミ・汚れであっても完全に落としきるまで通常数回〜十数回繰り返し漂白・洗濯する必要がある場合があるほか、こびりついた汚れの種類によっては漂白剤でも落とせないものがある。


title: 漂白剤

text: 各国に法規制がある。日本では衣料用、台所用又は住宅用の漂白剤については「衣料用、台所用又は住宅用の漂白剤」として家庭用品品質表示法の適用対象とされており雑貨工業品品質表示規程に定めがある。


title: 漂白剤

text: 漂白剤には酸化作用を利用する酸化漂白剤と還元作用を利用する還元漂白剤があり、酸化漂白剤には酸素系漂白剤と塩素系漂白剤がある。塩素系および還元系は基本的に、白物にしか使えない。特に塩素系は、生地を傷めやすく、使っているうちに生地が薄くなっていく、または穴が空くなどの症状が出る。そのため衣類には通常、酸素系が使われる。酸素系は白物だけでなく色物にも問題なく使える。粉タイプと液体タイプがあるが、粉タイプの物は液体よりも強力で、それのみでもある程度洗浄力があるが、必ずお湯で溶かす必要がある。液体タイプの物は、お湯を使う必要はないが、洗剤を加える必要がある。


title: 漂白剤

text: なお、衣類用洗剤には白さを強調する効果を持つ蛍光剤（蛍光増白剤）が添加されることがあるが、これは漂白剤ではない。


title: 漂白剤

text: 界面活性剤、リン酸塩、蛍光剤（蛍光増白剤）、酵素などを配合することもあり、日本の雑貨工業品品質表示規程ではこれらについて一定の配合があれば表示しなければならないとしている。


title: 漂白剤

text: 塩素系漂白剤は酸と化学反応すると有害な塩素ガスを発生させるため取り扱いに注意が必要である。日本では雑貨工業品品質表示規程により塩素ガス発生試験（塩素系）において1.0ppm以上塩素ガスを発生するものについては、「まぜるな危険」や「塩素系」など「特別注意事項表示」と呼ばれる表示を規程に定められた色でかつ一定の大きさ以上の文字で表示しなければならないとしている。


title: 漂白剤

text: 次亜塩素酸を含む漂白剤を酸性の溶液中に存在させることが問題なので、同系統の漂白剤を混ぜても塩素は発生しない。注意を要する例としては、嘔吐物の付いた床などの消毒や嘔吐物の付着した衣服・シーツの漂白などのために、嘔吐物(を含む物体)に塩素系漂白剤や同等の成分を持つ消毒薬を塗布・散布すると、嘔吐物内の胃酸と漂白剤の反応により塩素ガスが発生する。


title: 漂白剤

text: 漂白剤は塩素系・酸素系とも酸化性物質として航空危険物に該当する。


title: 漂白剤

text: 国際的な「ケアラベル・取扱い絵表示」（ISO 3758）では、すべての漂白剤による漂白が可能な場合は△記号、酸素系・非塩素系漂白のみ可（塩素漂白不可）の場合には△に斜線2本が入った記号、漂白剤による漂白ができない場合は▲に×印を重ねた記号が表示される。


title: 漂白剤

text: ほとんどの洗剤メーカーが、製造・販売を行っている。


title: 漂白剤

text: 食品添加物としての漂白剤は、食品中の天然色素、及び褐変物質を分解または変化させて脱色する目的で使用される。対象食品には、かんぴょう、コンニャク粉、水飴、寒天などがあり、それぞれ使用基準が設けられている。還元性の漂白剤を用いると、空気中の酸素に反応して食品の色が元に戻ってしまうことが多い。


title: 漂白剤

text: 食品を漂白する目的は以下の2つである


title: シンクヴェトリル

text: シンクヴェトリル（）は、アイスランドの国立公園地域。ユネスコの世界遺産にも登録されている。


title: シンクヴェトリル

text: シンクヴェトリル付近は、大西洋中央海嶺の地上露出部分であって、ユーラシアプレートが東に北米プレートが西に広がっている。そのため各地でギャオ（）と呼ばれる大地の裂け目が見られ、独特な岩肌を眺めることができる。シンクヴァトラヴァトン湖の北辺に位置する。近隣の都市としては、40キロ南西にレイキャヴィーク、45キロ西にアクラーネスが位置している。


title: シンクヴェトリル

text: 930年、ノルウェーからの移住者によって、この地で「アルシング」（）と称される民主的な全島集会が開催された。この全島集会を議会ととらえれば、中世の身分制議会ではなく近代議会がすでに存在していたことになる。かつてアルシングが開催された場所に、現在は国旗が掲揚されている。


title: シンクヴェトリル

text: 1930年に国立公園に指定され、2004年には世界遺産に登録された。


title: Bコース

text: Bコース（ビーコース）は、吉本興業東京本社（東京吉本）に所属していた日本のお笑いトリオ。2012年解散。


title: Bコース

text: 北海道・美唄市の専修大学北海道短期大学にて出会い、1996年1月に結成し当時は札幌吉本で活動していた。トリオ名の由来は、学校の専攻コースが3人とも「Bコース」（専修大学への編入コース）だった事から来ている。


title: Bコース

text: 札幌吉本の同期にアップダウン、マッサジルがいる。カラテカやニブンノゴ!、ハローバイバイなどの東京NSC2期生もほぼ同期。


title: Bコース

text: 2012年11月27日に、年内いっぱいで解散することを発表。


title: Bコース

text: テレビ朝日系芸人トーク番組『雨上がり決死隊のトーク番組 アメトーーク!』の2012年12月13日放送分「持ち込み企画プレゼン大会（2012冬）」に最初で最後の3人全員での（トリオ芸人としての）出演を果たし、同番組出演を以て解散を表明。「何をやっても結果が出なかった」、「実は全員が仲悪かった」ということを理由としている。


title: Bコース

text: その後も全員ピン芸人として芸能活動を継続していたが上記の通りナベは2015年8月いっぱいで芸人を引退した。声や動作が大きいことが特徴。歌や言葉に乗せて、腕を大きく動かしながら体を動かす。（一部交友のあるつんくがプロデュース）


title: 樟南高等学校

text: 樟南高等学校（しょうなんこうとうがっこう ）は、鹿児島県鹿児島市武岡一丁目にある、学校法人時任学園が経営する私立の高等学校。1994年3月までは鹿児島商工高等学校（かごしましょうこうこうとうがっこう）であった。


title: 樟南高等学校

text: スポーツが盛んで多くの部活動で全国大会出場の経験があり、そのうちアマチュアレスリング部、剣道部、相撲部、ウエイトリフティング部は全国大会優勝を果たしたことがある。


title: 樟南高等学校

text: 特に野球部においては全国高等学校野球選手権大会に19回（最高戦績は1994年の第76回大会で準優勝）、選抜高等学校野球大会に7回（最高戦績は1993年の第65回大会でベスト8）出場している。またかつて、鹿児島県内では鹿児島実、鹿児島商とともに3強（御三家）と呼ばれることがあった。（尚現在は、鹿児島工・神村学園なども鹿児島の高校野球界における甲子園出場校経験のある有力校の仲間入りをしている）。


title: 樟南高等学校

text: また、商業系の部活動のうち珠算部は平成26年度に2回目の全国高等学校珠算競技大会優勝、簿記部は鹿児島県大会で19回連続団体優勝した（25年連続全国大会出場中）。ワープロ部も全国大会に14度出場し、平成27年度全国高等学校ワープロ競技大会で「初優勝」を果たした。パソコンを使用した現在の競技大会の形式になってからは、鹿児島県で初の快挙である。また平成26年度も「準優勝」と入賞経験をもつ。また、全商パソコン入力スピード認定試験においては最高段位5段取得者が通算7名。その他、吹奏楽部、ロボット部なども活動している。


title: 樟南高等学校

text: 国公立大学を中心とした進学にも力を入れている。さらに職業系の学科を中心に県内・県外の企業に就職している。


title: 樟南高等学校

text: また、少子高齢社会の影響で他校が生徒減少に悩む中、当校は年々生徒数が増加しており、県内有数のマンモス校化している（2016年度入学者数は469名）。


title: 樟南高等学校

text: 女子生徒の制服は、ハナエモリブランドの物が採用されており男子生徒の物よりも割高になっている。2008年度より夏服が変更され、それまで同ブランドの白襟セーラーから、ノーブランドのピンク若しくはブルーの半袖シャツにベージュのVネックタイプのニットベストになった。


title: 樟南高等学校

text: あらたな制服へ変更することも検討されている


title: 尾高城

text: 尾高城（おだかじょう）は、鳥取県米子市尾高にある中世の日本の城（平山城跡）で、泉山城（いずみやまじょう）とも呼ばれる。


title: 尾高城

text: 標高40mの河岸段丘上にあり、背後に大山、眼前に箕蚊屋（みのかや）平野が広がる。戦国時代、西伯耆の要衝であり、尼子氏と毛利氏の争乱の舞台となった。


title: 尾高城

text: 米子勤労総合福祉センター「米子ハイツ」建設に先立ち、1974年から発掘調査が実施された。出土遺物は13世紀から16世紀にかけての、輸入・国産陶磁器類、古銭、笄、刀子などである。戦国時代の西伯耆の中核的な城跡として、一部は保存整備され、米子市の史跡に指定されている。1974年から79年にかけて実施された発掘調査では、土塁、堀のほか、井戸跡、建物跡などが確認され、南大首の郭内では空堀に面して配置された櫓跡と考えられる掘立柱建物跡が確認される。また、南大首の堀外からは、尾高城成立に関わる鎌倉時代の在地領主の館跡と推定される建物跡が確認されている。


title: 尾高城

text: 空堀と土塁によって、8つの郭（くるわ）を連ねる。郭は、字名の残る本丸、二の丸、中ノ丸、天神丸、南大首郭、越ノ前郭のほかに、Ⅳ郭、方形館跡がある。


title: 上杉允彦

text: 上杉 允彦（うえすぎ みつひこ 1938年 - ）は、日本の歴史学者。高千穂大学教養部教授。専攻分野は、近代日本の日本・アジア関係、日本の植民地支配と民族問題。元早稲田ゼミナール日本史科講師。元代々木ゼミナール日本史科講師。


title: 上杉允彦

text: ほか『高千穂論叢』に紀要論文多数。


title: ザッツザプレンティ

text: ザッツザプレンティ () とは日本の競走馬。2003年の第64回菊花賞優勝馬である。父ダンスインザダークの3年目の産駒で、菊花賞の親子制覇を成し遂げた。馬名は｢こいつは最高だ｣という意味で、ダンスインザダークの最高傑作になることを期待して命名された。


title: ザッツザプレンティ

text: デビューは2歳の2002年11月、京都競馬場の芝2000メートルでデビュー勝ち。以降2000メートル以上のレースのみを使われる。2戦目の京都2歳ステークスで2着に入ると、出世競走として知られるラジオたんぱ杯2歳ステークスに勝利する。同競走は1990年の第7回から2002年の第19回まで隔年ごとにGI優勝馬を輩出しており、ザッツザプレンティの勝利はその該当年だった。


title: ザッツザプレンティ

text: 翌2003年の初戦は武豊を迎えて弥生賞に出走。単勝1.5倍の1番人気に支持されるが、レース中に落鉄し0.3秒差の6着に敗退。次走の皐月賞から、同年3月に中央競馬へ移籍してきた安藤勝己を鞍上に迎えるも、いいところがなく8着に敗れる。東京優駿（日本ダービー）は7番人気ながら3着に食い込む。


title: ザッツザプレンティ

text: 3歳の秋、神戸新聞杯は5着に敗退。三冠最後の菊花賞は東京優駿（日本ダービー）2着で神戸新聞杯を圧勝したゼンノロブロイ、皐月賞2着のサクラプレジデント、春の二冠馬ネオユニヴァースら神戸新聞杯の上位3頭が人気を集めたが、4コーナーで先頭に立つと、リンカーン、ネオユニヴァースの追い込みを封じて勝利した。なお、この勝利はサンデーサイレンス孫世代で初のGI勝利である。重馬場となったジャパンカップでは、タップダンスシチーに9馬身離された2着に敗れるが、再度ネオユニヴァースに先着する。有馬記念は引っ掛かって先頭に立つなど調子を発揮できなかったため12頭立ての11着に敗れる。


title: ザッツザプレンティ

text: 2004年の初戦は阪神大賞典に出走し、リンカーンの2着。天皇賞（春）では3番人気の自身を始め、ネオユニヴァース、リンカーン、ゼンノロブロイの4歳馬4頭が上位人気に推されるが、イングランディーレの大逃げの前に16着に敗れる。金鯱賞で3着、宝塚記念で5着となった後、右前屈腱炎を発症し戦線を離れる。2005年の大阪-ハンブルクカップで復帰し4着。天皇賞（春）は岩田康誠騎乗で7番人気だったが10着に敗れた。レース後屈腱炎を再発し、引退が決まった。


title: ザッツザプレンティ

text: 2006年度より社台スタリオンステーションで供用され、2007年よりレックススタッドに移動した。産駒は2009年にデビューを迎え、2009年8月9日にシーズバレンタインが新潟競馬で優勝しJRA初勝利。しかし、2008年には早くも種付け頭数が一桁になるなど人気が出ず、これといった有力な産駒も現れていなかった。そのため、2010年の種付けシーズン終了後に種牡馬を引退。ノーザンホースパークで乗馬となる。その際、去勢手術を施され、せん馬になった。現在は南幌ライディングパークで繋養されている。


title: 加賀美雅之

text: 加賀美 雅之（かがみ まさゆき、1959年 - 2013年5月）は、日本の小説家、推理作家。千葉県出身。


title: 加賀美雅之

text: 小学校時代より内外の推理小説を読む。特に横溝正史やジョン・ディクスン・カーの作品を愛読している。1999年、鮎川哲也が編集長をつとめる素人投稿アンソロジー『本格推理14』に、会社勤めのかたわら田辺正幸名義で投稿した「わが友アンリ」が採用され掲載される。その後、本格推理シリーズには「暗号名『マトリョーシュカ』」「『樽の木荘』の悲劇」の2編が採用されている。2002年、光文社の新人発掘企画「KAPPA-ONE登龍門」の第一期として、二階堂黎人の推薦を受け『双月城の惨劇』で本格的に小説家デビュー。


title: 加賀美雅之

text: パリ警察が誇る名予審判事、シャルル・ベルトランが残忍で狡猾な犯人の巧妙で複雑怪奇なトリックを解き明かしていく本格推理小説シリーズ。物語は、ベルトランの甥であり助手兼伝記作家であるパトリック・スミスの視点で展開する。


title: パーソン・オブ・ザ・イヤー

text: パーソン・オブ・ザ・イヤー（）とは、アメリカ合衆国のニュース雑誌『タイム』の編集部が、その年に最も活躍したり、話題になったりした人物を決定するもの。


title: パーソン・オブ・ザ・イヤー

text: 1927年にスタートし、第1回の受賞者はアメリカの飛行家のチャールズ・リンドバーグ。開始当初から「マン・オブ・ザ・イヤー（Man of the Year）」と称していたが、男性だけでなく女性も対象であるため、1999年に「パーソン・オブ・ザ・イヤー」へ改名された。「マン・オブ・ザ・イヤー」を称していた時代は、女性が選ばれたときに「ウーマン・オブ・ザ・イヤー（Woman of the Year）」としていた。


title: パーソン・オブ・ザ・イヤー

text: 最多の3回選出されたのはアメリカのフランクリン・ルーズベルト大統領で、1932年、1934年、1941年に選ばれている。1927年以降に在任したアメリカの大統領のうち、カルビン・クーリッジ、ハーバート・フーヴァー、ジェラルド・R・フォードの3人を除いて全員が一度は選ばれている。


title: パーソン・オブ・ザ・イヤー

text: 1930年にインドのマハトマ・ガンディーがアジア出身者として、1935年にエチオピアのハイレ・セラシエ1世がアフリカ出身者として初めて選ばれた。中国の鄧小平は欧米出身者以外で唯一2回（1978年、1985年）選ばれている。


title: パーソン・オブ・ザ・イヤー

text: 1998年からインターネット投票が始まり、同年にプロレスラーのミック・フォーリーが組織票で1位を獲得したが、タイム誌はこの投票結果を無効としている。同様に2001年には田代まさしが組織票（田代祭）で1位を獲得したが投票結果は無効となり、翌年以降は投票フォームに人名を入力する方式から、あらかじめタイム誌がノミネートした人物の中から投票する方式に変更された。


title: パーソン・オブ・ザ・イヤー

text: パーソン・オブ・ザ・イヤーには人以外が選ばれたこともある。これまでに1982年の「コンピュータ（The Computer）」と1988年の「危機に瀕した地球（The Endangered Earth）」の例があり、それぞれ「マシン・オブ・ザ・イヤー（Machine of the Year）」、「プラネット・オブ・ザ・イヤー（Planet of the Year）」とされた。


title: パーソン・オブ・ザ・イヤー

text: また特定の人物が選ばれなかったケースとして、1950年の「アメリカ兵（The American Fighting-Man）」、1956年の「ハンガリー動乱で戦った人々（Hungarian Freedom Fighter）」、1966年の「25歳以下の人々（The Generation Twenty-Five and Under）」、1969年の「アメリカの中流階級（The Middle American）」、2003年の「アメリカ兵（The American Soldier）」、2006年の「あなた（You）」、2011年の「抗議する人（The protester）」、2014年の「エボラ出血熱と闘う人々（Ebola fighters）」、2017年の「沈黙を破った人達（the Silence Breakers）」、2018年の「監視者（The Guardians）」がある。


title: パーソン・オブ・ザ・イヤー

text: 発表時点で生存していなかった故人が選ばれたケースでは、2018年の「監視者（The Guardians）」のジャマル・カショギがある。


title: UOT

text: UOT


title: 広島県道460号栗谷河津原線

text:
広島県道460号栗谷河津原線（ひろしまけんどう460ごう くりたにかわづはらせん）は大竹市栗谷町大栗林と廿日市市河津原を結ぶ一般県道である。
沿線の主要施設
沿線の名所・旧跡・観光地


title: 機動戦士ガンダムさん

text: 『機動戦士ガンダムさん』（きどうせんしガンダムさん）は、大和田秀樹の4コマ漫画作品。角川書店の漫画雑誌『ガンダムエース』2001年創刊号から、また同社『4コマnanoエース』Vol.1（2011年3月発売）から、2015年現在に至るまで連載されている。アニメ『機動戦士ガンダム』を基にしたギャグ漫画であり、原作の様々な名シーンがパロディ化されている。


title: 機動戦士ガンダムさん

text: 本項目では、同タイトルの単行本に収録されているストーリー漫画、および本作品のストーリーをベースに制作されたミニテレビアニメ『ガンダムさん』についても扱う。


title: 機動戦士ガンダムさん

text: 元々は作者の大和田が漫画家デビュー前後に自身の公式サイト「釘バットドットコム」で公開していた非公認のパロディ作品だったが、角川書店の漫画雑誌「月刊ガンダムエース」に連載されるようになり、公認パロディ作品となった。その際、公式サイトで公開されていた作品は削除されているがごく初期の連載作品には、公式サイトで公開されていた作品を手直ししたものが見られる。


title: 機動戦士ガンダムさん

text: 2007年春ごろから、青年誌「コミックチャージ」でも連載された。また、2007年10月26日に創刊された少年向け増刊誌（2008年9月号より月刊誌に昇格）「ケロケロエース」内で『なるほど☆ことわざ ガンダムさん』と題して連載されている。連載初期は毎号2pペースで掲載されており、そのために1巻発売までに実に4年かかっている。


title: 機動戦士ガンダムさん

text: 作者はガンダムシリーズを『機動戦士ガンダム』しかまともに見ていないという。そのため、ララァが「将来、シャアが金色のモビルスーツに乗りそう」と語る台詞はあるが『機動戦士Ζガンダム』以降のガンダムシリーズが初出のキャラクターは作中に登場しない。また、作中に登場するモビルスーツ等はほぼ全て記憶のみで執筆しているため、厳密には原作と細部が異なる部分がある。


title: 機動戦士ガンダムさん

text: 原作でのキャラクターについては、リンク先を参照。担当声優は特記ない限りテレビアニメ版のキャスト。


title: 機動戦士ガンダムさん

text:
この作品では原作に登場するキャラクターのヒヨコが登場する。最初はただの4コマとして2005年12月号に登場したが、後に『出会い』という話でシャア、ララァと暮らしているようになる。その後、サイドストーリーの1つ『ヒヨコdays』内で扱われ、サイド6にあるヒヨコの里に暮らしている。
『機動戦士ガンダムさん』の作中で、シャア達とは全く関係なく別のストーリーを展開している作品。MSを擬人化していて、人間は一切登場しない。またPSPソフト『ガンダム バトルクロニクル』では【隊長のザクさん 最終回】というステージが存在する。ちなみにそのステージを遊ぶためにはパスワードが必要なのだが公開された当初はまだ『ザクさん』本編は終わってはいない。後に『隊長』の文字を×で消し、現在、『司令のザクさん』のタイトルで引き続き掲載されている。『機動戦士ガンダムさん つぎの巻』『機動戦士ガンダムさん みっつめの巻』『機動戦士ガンダムさん よっつめの巻』に収録されている、パラレル設定の短編マンガ。一年戦争の始まるずっと昔、コロニー（サイド3）の片隅で、貧しいながらもひたむきに暮らすザビ家の人々を描いている。コロニーというよりは昭和30 - 40年代日本風の世界である。しかし一方で、ジオン・ダイクンの登場からザビ家の台頭に至る原作者独自のストーリー展開も同時に行われている。尚、時系列上当時存命設定となるサスロ・ザビは登場しない。『機動戦士ガンダムさん いつつめの巻』から『やっつめの巻』まで収録されている短編マンガ。ガルマとシャアが一流のお笑いコンビを目指していく青春ストーリーである。
『機動戦士ガンダムさん いつつめの巻』から収録されている短編マンガ。アニメ「機動戦士ガンダム」が産声を上げるもテレビ放送打ち切り、ファンの声によってブーム到来、劇場版化のエピソードを、事実を基にしながら大幅に脚色して描いている。


title: 機動戦士ガンダムさん

text: なお2014年には、このマンガと下記のトミノ伝、漫画で取り上げられたことに対するコラムなどをまとめ『「ガンダム」を創った男たち。』と改題した単行本が上下巻で刊行された。


title: 機動戦士ガンダムさん

text: ニュータイプエースVol1 - 7に掲載されていた『ガンダム創世』の番外編。ガンダム以外の富野に関するエピソードや劇場版完成後のエピソードなどをまとめた作品。基本的な登場人物は下記のガンダム創世と同じだが、本作品のみに登場したキャラも何人かいる。世界観や設定が誤解された、実際の『機動戦士ガンダム』とは所々間違ったパラレルワールドのような『ガンダム』を描いた短編。『ガンダムさん』のタイトルで、2014年7月から9月までBS11とTOKYO MXで約2分半の短編アニメとして放送された。TOKYO MXでは本編の前に30秒ほどのショートアニメ『ことわざガンダムさん』が追加されており、CMを挟んで計5分枠となっているほか、短編ながらガンダムシリーズ初の深夜帯本放送作品かつ1クール作品となっている。


title: 機動戦士ガンダムさん

text: 「『機動戦士ガンダムさん』のストーリーを元に作ったアニメ」と位置付けられており、キャラクターデザインと性格は大和田のそれをベースにしつつ若干可愛さをアップしたものになっている。ナレーションは原作でアムロ・レイの声を担当していた古谷徹、ことわざ解説は原作でララァ・スンの声を担当していた潘恵子となっている。


title: 機動戦士ガンダムさん

text:
2016年4月22日にBlu-rayとDVDがバンダイビジュアルから発売された。GUNDAM CHANNELで配信されたエピソードも同時に収録されているが、収録順はテレビ放送版および配信版とは異なる。
スマートフォン向けアプリ『GUNDAM CHANNEL』で 2014年9月17日より配信の未放送エピソード。
コンセプトサイト『シャア専用PREMIUM』で2015年2月18日より配信の『ことわざガンダムさん』未放送エピソード。
2015年12月5日から2017年3月までガンダムフロント東京のWALL-Gで投影されたイベント上映版。各1話のみ期間限定上映。ガルマピヨコは今作でアニメ初登場。第2話よりEDが新曲となった。
2016年3月よりBANDAI VISUAL CLUB Blu-ray発売記念特設ページで『セイラさんに名指しでなじって頂こう！！』キャンペーン動画が配信された。全10回。抽選で選ばれた10人を女医セイラさんが名指し（ペンネーム）でなじって頂ける。第7話以降はペンネーム以外は同じセリフ。
『機動戦士ガンダム THE ORIGIN I 青い瞳のキャスバル』のイベント上映館で、2015年2月7日から2月27日までの期間限定で劇場マナーCMを上映。


title: 機動戦士ガンダムさん

text: 更に『THE ORIGIN II 哀しみのアルテイシア』上映館でも2015年10月10日から11月13日まで劇場マナーCM第2弾が上映された。


title: 戸塚道路

text: 戸塚道路（とつかどうろ）は、神奈川県横浜市戸塚区柏尾町から同区戸塚町に至る国道1号のバイパスである。現在は道路の通称（道路名）が付けられていない。建設の経緯（後述）からワンマン道路とも呼ばれる。


title: 戸塚道路

text: 並行する国道1号旧道（柏尾戸塚線）や藤沢バイパスに至る区間などについても述べる。戸塚道路は、1953年（昭和28年）に第4次吉田内閣のもとに建設決定となる。


title: 戸塚道路

text: この道路は戸塚道路として1955年2月1日に開通し、1959年10月28日 に横浜新道へ編入され、この区間の償還が終わった1964年12月16日に無料開放された。


title: 戸塚道路

text: なお、大坂上 - 吹上交差点間は、戸塚道路建設に合わせて再整備した道路であり戸塚道路ではない。


title: 戸塚道路

text: 元々は、東京 - 御殿場間の弾丸道路の一部として計画していたが、大磯に私邸を構えていた当時の首相吉田茂が東京に向かう際に、国道1号と東海道本線が交差する戸塚駅の北側にある「戸塚大踏切」の渋滞に業を煮やし建設を指示したという逸話があり、吉田のニックネーム「ワンマン宰相」から「ワンマン道路」或いは「ワンマンバイパス」という異名をとった。この戸塚大踏切は、平日の朝を中心に踏切が開かない開かずの踏切であったが、下記のように2015年3月にアンダーパスができて踏切は廃止された。


title: 戸塚道路

text: 戸塚道路と並行する国道1号旧道（通称：東海道）で、横浜市「都市計画道路3・4・7号柏尾戸塚線」の指定を受けた道路である。この道路は、江戸時代の東海道（戸塚宿）とほぼ同じ行程である。東海道本線等の鉄道線を越える、戸塚道路の橋（トラス橋）である。


title: 戸塚道路

text: 横浜新道戸塚終点に近接する、横浜新道を越える戸塚道路上り線の跨道橋である。


title: 戸塚道路

text:
神奈川県内でも混雑が激しい原宿交差点の混雑緩和を目的に建設されたトンネル。
平日24時間交通量（平成17年度道路交通センサス）


title: MUSIC BOX

text: 『MUSIC BOX』（ミュージックボックス）は、NHK総合テレビ深夜放送枠の映像散歩内で以前、不定期放送されていたフィラー番組である。


title: MUSIC BOX

text: 当番組は洋楽編、邦楽編、民謡編、映画音楽編、バケーション編、アフリカ編、ジャングル編、サバンナ編、楽園編、朝編、風情 日本編、の11種類で構成されており、その種類の中でも更に細かく分類して内容を作成したものもある。いずれもナレーションは無く、音楽主体の構成となっており、映像と音楽は番組のテーマに沿ったものになっている。


title: MUSIC BOX

text: 特に、邦楽編は視聴者の評判がよく、『MUSIC BOX』といえば、邦楽編を指すことが多い。本項では、邦楽編について詳述する。


title: MUSIC BOX

text: 邦楽編では、1960年代～1990年代の日本国内のヒット曲とともに当時の映像を放送していた。


title: MUSIC BOX

text: 放送される「曲」での映像は、「曲」が発売された「放送年代」に撮影された物だといわれるが、曲の「発表年」と、映像の「撮影年」は一致していない物もある。


title: MUSIC BOX

text: 放送での1曲中での映像は、アーカイブ映像で同じ「年」に撮影された同一の物もあれば、様々なアーカイブ映像を編集した物もあり「話題」としての特定の関連した話題（一つの話題、又は、複数の話題）での、同年代での幾つかの映像（年代は同じでも、年数は違う時に撮影した映像）を編集している物もあると思われる。


title: MUSIC BOX

text: 映像は、必ずしも曲のイメージと一致した様な映像が選ばれている訳ではない。


title: MUSIC BOX

text: 放送される曲は各年代ごとに決まっている。また、1980年代にはそれぞれ、80年、81年、82年、83年、84年と、1990年代は、90年、91年、92年、93年と1年ずつの放送もしている。年代別放送は60分編成で年別放送は30分編成となっている。時間を合わせるために、通常の分数よりも何秒か削ってある曲もある。邦楽とともに流れる映像は60年代は白黒、70年代～90年代はカラーとなっている。60年代の映像にはカラー映像もあったが、すべて白黒にして統一している。フィラー番組のため、音楽の途中で終わることもある。2008年春改編以前は毎年夏から秋頃に一括で放送することが多く、春や冬は放送が少なかった。2008年春改編以降はEテレに変更され一部地域で不定期放送されていたが、2009年春改編以降は放送未実施となっている。


title: 小川治兵衛

text: 七代小川 治兵衛（おがわ じへえ、万延元年4月5日（1860年5月25日） - 昭和8年（1933年）12月2日）は、近代日本庭園の先駆者とされる作庭家、庭師。通称植治（屋号）。


title: 小川治兵衛

text: 中興の七代目小川治兵衞は源之助といい、山城国乙訓郡神足村（現在の京都府長岡京市）生まれ。明治10年（1877年）に宝暦年間より続く植木屋治兵衛である小川植治の養子になり、明治12年（1879年）に七代目小川治兵衛を襲名。


title: 小川治兵衛

text: 植治は、明治初期、京都東山・南禅寺界隈に新たに形成された別荘地において、東山の借景と琵琶湖疏水の引き込みを活かした近代的日本庭園群（南禅寺界隈疏水園池群）を手掛けたことで名高い。琵琶湖疏水は計画段階では工業動力としての水車に用いることが期待されていたものの、その後、工業動力としては水力発電が採用され、明治23年（1890年）に疏水が完成した時には水車用水としての用途はなくなっていたのである。明治27年、植治は並河靖之邸の七宝焼き工房に研磨用として引きこんだ疏水を庭園に引く。次いで山縣有朋の求めに応じて、庭園用を主目的として疏水を引きこんだ無鄰菴の作庭を行う。これを草分けとして、植治は自然の景観と躍動的な水の流れをくみこんだ自然主義的な近代日本庭園を数多く手がけて、それらを設計段階から資材調達、施工、維持管理まで総合的に引き受けていく。


title: 小川治兵衛

text: 植治の作庭には、平安神宮、円山公園、無鄰庵（山縣有朋別邸）、清風荘（西園寺公望別邸）、対龍山荘（市田弥一郎邸）など国の名勝に指定されたものも多く、他に旧古河庭園、平安神宮、京都博物館前庭、野村碧雲荘、住友家（有芳園・茶臼山邸・鰻谷邸・住吉・東京市兵町邸）・三井家・岩崎家・細川家の各庭園など数多くの名庭を残す。そのほか、京都御苑と京都御所、修学院離宮、桂離宮、二条城、清水寺、南禅寺、妙心寺、法然院、青蓮院、仁和寺等の作庭および修景も手がけた。


title: 小川治兵衛

text:
昭和8年（1933年）12月2日、74歳で没した。墓は仏光寺本廟の境内の西南隅、小川家一族の墓域内にある。
植治の屋号は現在に至るまで代々「小川治兵衞」の名前を受け継いでいる。とくに写真にある7代目の作庭は有名であるが、しかし実際には、7代目作とされる庭も8代目、9代目により製作されたものもあり、混同されているまま現在に伝わる。当時は、京都御所、桂離宮、二条城や市内街路樹などの手入れも植治で行い、東京の岩崎邸の修景なども手掛けている。


title: 玉湯バイパス

text: 玉湯バイパス（たまゆバイパス）は、島根県松江市玉湯町内の国道9号バイパス（全長2.8 km）である。事業名は「松江道路（玉湯工区）」であるが、松江道路のその他の工区は自動車専用道路であるのに対し玉湯工区は一般道路である。


title: 玉湯バイパス

text:
全線が国道54号との重複区間である。
建設前は玉湯交差点を先頭に、朝の時間帯に最大で上り4.8km、下り1.6kmの渋滞が発生していたが解消した。


title: BLOOD ALONE

text: 『BLOOD ALONE』（ブラッドアローン）は、高野真之による日本の漫画である。


title: BLOOD ALONE

text: 元々同人誌で連作として発表されていた。後に『月刊コミック電撃大王』（アスキー・メディアワークス）にて、2004年4月号 - 2010年4月号で掲載していた。その後、『イブニング』（講談社）で2010年24号より連載を再開したが、2014年5号でイブニングの編集部から「諸事情によって、連載終了をさせていただきます」との告知があり、実質的には4号で終了した。以後は再び同人誌での刊行となる。


title: BLOOD ALONE

text: 2015年5月現在、単行本は電撃コミックス版が全6巻、イブニングKC版が全10巻（6巻までは新装版）が発売されている。11巻以降は同人誌として「COMIC ZIN」にて単行本が、「Kindleストア」にて電子書籍版が取り扱われている。また、2015年3月より「Kindleストア」にて1巻から順次配信予定としている。


title: BLOOD ALONE

text: 他言語の翻訳版として、英語版、ドイツ語版、フランス語版、韓国語版、中国語版、ロシア語版が出版されている。また、マリン・エンタテインメントよりドラマCDもシリーズ化されている。


title: BLOOD ALONE

text: 作品は画風・物語共に静謐で落ち着いた雰囲気である。ほとんどのコマ枠の外も黒い（黒の場合は夜である）。物語はクロエとミサキの穏やかな日常生活と、彼等が吸血鬼などと関わる事件を描いている。


title: BLOOD ALONE

text: 声の記述はドラマCD版。本作では複数の意味を持たせた単語が幾つか登場し、受け手の誤解や混乱を演出に使っている。


title: BLOOD ALONE

text: 講談社版1巻から6巻はメディアワークス連載版に同人誌版『EARLY NIGHTS』を特典として追加。講談社版7巻はメディアワークス版6巻の続き。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: 『ザ・タワー』（The Tower）は高層ビル経営シミュレーションゲーム（ミニスケープ）。制作はビバリウム（最初はOPeNBooKが行い、その後オープンブック9003、オープンブックと遷移）。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text:
ここでは派生型のThe Tower IIなどシリーズ全作品について記述する。
1994年7月、『Tower』がMacintosh用に発売される。11月にはMaxisより英語版（""）が発売。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: 1995年の『Tower 1.2J』でWindows版が追加される。のちに建設したビルの形をしたアクアゾーン用のオブジェを出力することが出来るようになった。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: 1996年、『The Tower 1.3J』が発売（ユーザー登録をしていれば1.2Jからの無償アップデートが可能だった）。グラフィックの向上やアイテム「タワービジョン」（実在のCMを放送することができる）が追加された。この時『Tower』から『The Tower』と名称が変更されている。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: 1996年3月にはセガサターン（3月1日発売）と3DO（3月8日発売）に移植された。オフィスやルームキーパーの人数が6人毎から5人毎に減るなどのハードウェア的な制限（BONUS editionを含む）があるものの、アイテム同士の間隔が一定以上空いているとルーフに間をうめられることなくツインタワーなどの複数のビルを建設できるなど『The Tower II』で実装される追加要素や改良点もみられる。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: 1996年11月1日にPlayStation用として発売された。発売が他機種よりも遅れた分、追加要素が多い。しかし、このゲームをPlayStation 2で起動させるとゲームが止まることがある。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: 設置したアイテムを虫メガネアイコンで選択すると中の様子がムービーで覗ける。深夜に虫メガネアイコンでセコムルーム選択すると夜間パトロールに出ることができ、ビル内部の様子を3Dで見られる。マップによって各テナントの需要や一部のレストランや、交通機関に違いがある。1998年にオープンブック9003より発売（英語版は""としてSEGAより発売された）。本作では自由の女神など、ビルではないマップも登場しているため『巨大建造物シミュレーション』と銘打たれている。マニュアルはバインダーであり、後に発売されたマップのマニュアルも追加できるようになっている。星の数（グレード）を挙げる際は人口などの条件のほかに、場合によって来訪するVIPを満足させる必要がある。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text:
実在する店舗とタイアップしており、一部マップでは外装に広告を掲載することにより収入を得ることができる。また、主要家電量販店で購入した場合、購入した店舗のプラグインが付属されていた。他、計画されていたが会社の分離により企画倒れになってしまった幻のマップに『月面基地』『豪華客船』『北海道』がある。
なお、The Tower 1.3Jのタワービジョンで流せるCMにThe Tower 2.0（開発当時"II"ではなく"2.0"であった）があり、映像内で月面基地が確認できる。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: 2005年4月28日に任天堂より発売されたゲームボーイアドバンス版。Tower 1.2Jを元にアイテムの追加（原作から削除された物もある）や、難易度を下げるなどの改良をしている。SPオリジナルキャラクターとして山之内オーナー（通称・山爺。モデルは山内溥）が登場し、ビルの評価やアドバイスを行う。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: 2008年6月26日にデジトイズより発売されたニンテンドーDS版。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: 基本的にSPの機能を引き継いでいるが、ビルの建設予定地を選択してマンションやホテルなど難易度の違うプロジェクトを遂行する仕組みになっている。またDSの機能であるタッチペンを使ってビルを清掃したり泥棒を捕まえたりすることができる。さらに経営危機に陥るとマリオの姿をしたタワー（「マリオタワー」という名称で、主要観光スポット）が現れ、ミニゲームを行うことにより臨時収入を得られる。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: パッケージ版のプロジェクトを分割したニンテンドーDSiウェア版も、2009年よりダウンロード販売されている。2010年8月5日にデジトイズより発売されたiPad版。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: The Tower 1.3Jを元にインターフェースをタッチパネルに最適化したほか、警備室などの一部施設は一つのビルに一ヶ所のみという制限がついた。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: 2011年10月14日にOPeNBooKより発売されたiPhone / iPod touch版。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text:
iPad版と公式サイトを共にしているが発売元は異なる。
ちなみに元々はiPhone版の方がiPad版よりも先に開発されていた。他にも幕張殺人事件（ホテルで次々殺される事件の犯人を捜す）をはじめとする、数々の限定オプショナルCD-ROMがイベント等で配布された。LIMITED EDITIONなどプレミアがつくものもあった。1996年（平成8年）にTowerの開発販売を手がけていたOPeNBooKとアクアゾーンの開発および販売を手がけていた9003,incと合併し、オープンブック9003となり各シリーズが開発・販売されていったが、2000年（平成12年）に再分離し、タワーシリーズの著作権は旧OPeNBooKのスタッフを中心に設立された新会社オープンブックに継承された。一方でアクアゾーンの著作権が9003,incのスタッフを中心とし、オープンブック9003より改称したシノミクスに留まり、タイアップ関連の著作権の問題が発生したことから当時発売されていた『The Tower II』が生産終了。店舗に残っていた商品も完売あるいは回収され、入手困難となった。公式対応していないWindows XPやVista等ではインストールしただけでは起動できないが、有志によって対応策が紹介されている。


title: ザ・タワー (ゲーム)

text: その後オープンブックがビバリウムに吸収合併され、タワーシリーズの著作権がビバリウムになり現在に至っている。なお、2005年以降にビバリウム開発として発売されたタワーシリーズは上記著作権の問題がないため、販売されている。


title: アドラステイアー

text: アドラステイアー（、異称：アドラステイア、アドラステア など）は、ギリシア神話の登場人物。2人いる。


title: アドラステイアー

text: ゼウスとアナンケーの娘。その名前は「逃れられざるもの」の意味であり、時にネメシスと同一視された。


title: アドラステイアー

text: クレタ島のニンフであるメリッセウスの娘。姉妹のイーデーとともに乳児期のゼウスを育てた（ゼウスの乳児期については異なる伝承もある）。


title: ダービーニュース

text: ダービーニュースとは、中央競馬専門新聞を発行していた東京都文京区湯島にある会社。また通常は同社がかつて発行していた、同名の競馬新聞を指す。


title: ダービーニュース

text: 中央競馬の新聞と地方競馬（南関東公営競馬）の新聞を発行していた。中央競馬は東京・中山・福島・新潟・札幌・函館開催について発行し、同時開催の西の競馬場のレースについては、競馬ニホンとの提携により一部レースを掲載していた。北海道から静岡までの範囲で発売していた。名称が類似しているダービー社とは関連がない。


title: ダービーニュース

text: メイン開催の本紙予想担当は1994年（平成6年）、ラジオ日本などで評論家活動をしている長谷川仁志に交代し、廃刊まで務めた。そのほか、グリーンチャンネルでパドック解説を務める山本博之、別所偉らのトラックマンを擁した。かつては大川慶次郎、阿部一俊といった有名予想家を輩出している。“攻撃予想”を標榜し、回収率重視の傾向にあった。


title: ダービーニュース

text: 地方競馬の新聞は南関東のほか、南関東競馬の場外発売を行っている各地の競馬場でも発売していた。東京MXテレビ『大井競馬中継』の解説を務める青木博美らがいた。


title: ダービーニュース

text: 会社のロゴカラーは緑色。見やすさ1番・楽しさ2倍のキャッチフレーズを掲げていた。


title: ダービーニュース

text: 1946年（昭和21年）創刊。創業者は、大阪で競馬ニホンを発行していた前夜通信社の東京支社長であった。同年には戦前から発行していた競週ニュース、競馬研究（現・研究ニュース）が復刊しており、新たに創刊したホースニュース・馬に次いで戦後4番目の競馬新聞となる。


title: ダービーニュース

text: その後、競争の激化にともない発行部数が低迷するが、1963年（昭和38年）、ライバル紙『勝馬』のスタッフが契約評論家だった大川慶次郎を引き連れて移籍すると、1パーセント前後だったシェアが8パーセントまで上昇し知名度が高まった。


title: ダービーニュース

text: 1964年（昭和39年）、『勝馬』の創刊にも関わった東京都議会議員の荒木由太郎が社長に就任すると、新聞が刷り上がった直後に人海戦術で配送する流通改革を実施。他紙よりも格段に速く店頭に並ぶことから売れ行きが伸び、一時は33パーセントのシェアを誇った。


title: ダービーニュース

text: その後、他紙も同様の流通体制に切り替えたこと、競馬欄を充実させた安価な夕刊紙（1969年夕刊フジ、1975年日刊ゲンダイ）の登場、さらには関西の最大手紙競馬ブックの関東進出やサンケイ新聞社が競馬エイトを創刊するといった競馬専門紙業界の競争激化に巻き込まれるなど、様々な環境の変化によって徐々に関東での販売シェアを落とす。


title: ダービーニュース

text: 一方で、ダービーニュースはラジオ関東（現・RFラジオ日本）で放送されている『競馬ロータリー』→『競馬実況中継』に解説者として自社所属のトラックマンを送り込み、2001年（平成13年）までは土曜・日曜の1部・2部すべてに解説者を出演させていた。


title: ダービーニュース

text: 2013年3月末にて中央・地方とも競馬新聞発刊を中止することになり、地方競馬版は同年3月29日、中央競馬版は同年3月31日付でそれぞれ休刊、67年間の歴史に幕を閉じた。なお今回の休刊は「赤字基調から抜け出せる見込みがないことから、傷の浅いうちの撤退」という経営判断によるものとされており、自社ビルなどは残っているという。2018年現在はFacebookアカウントのみ更新が続いており、主に南関東地方競馬関連の話題を取り上げている。


title: 無鄰菴

text: 無鄰菴（むりんあん）は山縣有朋の別邸で七代目小川治兵衛の作庭。


title: 無鄰菴

text:
「無鄰菴」と名付けられた山縣邸は三つある。最初の無鄰菴は山縣の郷里、長州・下関の草庵である。名前の由来はこの草菴に隣家がないことによる。
あるいは『論語』「徳不孤必有鄰」
"徳は孤ならず、必ず隣あり"
にあるかもしれない。


title: 無鄰菴

text: 第二の無鄰菴は、京都の木屋町二条に購入した別邸、そして第三の無鄰菴が京都・南禅寺参道前に造営した別邸で、「無鄰菴会議」の舞台ともなった場所である。本項では主にこの第三の無鄰菴について説明する。


title: 無鄰菴

text: 第二の無鄰菴は、京都市木屋町二条、高瀬川の源流にあった。明治24年に購入。


title: 無鄰菴

text: 山縣有朋の別邸、第三の無鄰菴は京都府京都市左京区、南禅寺のすぐ西側、琵琶湖疏水のほとりにある。南禅寺界隈別荘の一つ。敷地は三角形の形状で、広さ約3100平方メートル。現在は1941年に寄贈されて京都市が管理している。その庭園は1951年（昭和26年）6月9日、国の名勝に指定された。


title: 無鄰菴

text: 数寄屋造りの母屋、藪内流燕庵写しの茶室、煉瓦造り二階建て洋館、および広い日本庭園からなる。山縣は明治25年ごろから準備を始め、1894年（明治27年）に造営に着手、明治29年完成。洋館の設計は新家孝正で明治31年に竣工。山縣が別邸無鄰菴をこの地に築いた背景には、東山山麓の南禅寺下河原一帯を別荘地として位置づけて発展させようとしていた当時の政財界の動きがあった。


title: 無鄰菴

text: この一帯にあって広大な境内に塔頭が立ち並んでいた南禅寺は明治初期の廃仏毀釈で、他の寺院と同じく寺領の上知を命ぜられ、境内の縮小や塔頭の統廃合を余儀なくされた。このとき上知された寺の土地はやがて民間に払い下げられた。琵琶湖からこの地に至る琵琶湖疏水が計画され、第一期工事が明治23年に竣工する。京都市や京都府は、この東山地区を風致地区として、将来の別荘地とする方針を取っていた。無鄰菴は、その別荘・別邸群の先駆けともいえる存在となったのである。無鄰菴に続くようにできた付近の別荘の作庭も、七代目植治がその多くを引き受けることとなった。


title: 無鄰菴

text: 広い庭園は山縣が七代目植治（小川治兵衛）に作らせたもので、山縣三名園に数えられる。東山を借景とし明るい芝生に琵琶湖疏水を引き込み浅い流れを配した池泉廻遊式庭園で、近代的日本庭園の嚆矢とも言えるものであった。その広さは約3,135平方メートル。


title: 無鄰菴

text: 無鄰菴の建物は、木造平屋建(1部2階建)の母屋、薮内流燕庵を模した茶室、煉瓦造2階建の洋館から成る。


title: 無鄰菴

text: 無鄰菴に疏水を引き込む際、「防火用水」の名目が使われている。琵琶湖疏水の建設には多額の税金が掛けられているため、京都市としては「庭園のため」では許可出来なかったためである。


title: 無鄰菴

text: この洋館2階の間は、しばしば要人との会見に用いられた。日露戦争開戦前の1903年（明治36年）4月21日にはここでいわゆる「無鄰菴会議」が行われた。その時の顔ぶれは、元老・山縣有朋、政友会総裁・伊藤博文、総理大臣・桂太郎、外務大臣・小村寿太郎である。


title: 無鄰菴

text:
当時、ロシア帝国は強硬な南下政策をとっており、満州のみならず北朝鮮でも勢力の拡大をすすめていた。
桂は、ロシアの満州における権利は認めても、朝鮮における日本の権利はロシアに認めさせる、これを貫くためには対露戦争も辞さないという態度で対露交渉にあたるため、この方針への同意を伊藤と山縣から取り付けようとしたのである。


title: 無鄰菴

text: 徳富蘇峰は『公爵山縣有朋傳』で桂の意図を以下のように著述している。


title: 無鄰菴

text:
この時桂は、「満韓交換論」とも言うべき対露方針についてを伊藤と山縣から同意をとりつけた。以下はその時の「対露方針四個條」である：
この後、この「満韓交換論」に基づく対露直接交渉の方針は、山縣、伊藤、大山、松方、井上に、桂首相、下村外相、山本海相、寺内陸相が出席した6月23日の御前会議に提出され、上の方針に基づいて対露交渉に臨むことが確認された。国内には当時すでに「露国討つべし」の世論が高まりつつあったが、元老と政府首脳陣はまだ外交交渉によって戦争という破局を避けようと模索していたのである。


title: 冷たい方程式

text:
『冷たい方程式』（つめたいほうていしき、原題 "The Cold Equations"）は、トム・ゴドウィンによって「アスタウンディング・サイエンスフィクション」1954年8月号に発表された短編SF小説である。SF小説史上もっとも注目に値する作品のひとつと見なされている。
本作を表題作とする短編集も刊行されている。


title: 冷たい方程式

text: 惑星・ウォードンを調査していたグループの1つで、致死性の疫病が発生した。


title: 冷たい方程式

text: ウォードンに血清を届ける小型宇宙船には、燃料も酸素も最小限しか積まれていない。発進後、パイロットは船内に隠れていた密航者を発見する。規則に従うならば、密航者はエアロックから真空の船外へ放棄しなければならない。しかし、ウォードンで調査の任に携わっている兄（疫病には罹患していない）に会うために密航したその18歳少女は、罰金程度で済むと思っていた。


title: 冷たい方程式

text: パイロットは、燃料が最小限しか積まれていないためにこのままでは安全に着陸できないばかりでなく、血清を待つ6人の命までも死に至らしめることになることを少女に説明する。パイロットが少女の放棄を遅らせるために最善を尽くす間、彼女は両親とウォードンにいる兄へ手紙を書き、兄と無線で会話を交わす。無線が途切れた後、少女は自らエアロックの中へ入る。


title: 冷たい方程式

text: 発表後、半世紀以上を経てもなお『冷たい方程式』はSFの古典的な名作として認知されている。トム・ゴドウィンが執筆した時期がデビューから間もなかったため米英では元ネタ探しも盛んになり、コミック雑誌「Weird Science」1952年5・6月合併号に掲載された『A Weighty Decision』（ウォーリー・ウッド画、アル・フェルドスティーン脚色）が元ネタとして認められている。また、アスタウンディング誌の編集長ジョン・W・キャンベルが3度に渡りゴドウィンの原稿を書きなおさせたことも明らかになっており、キャンベルが作者であるとする意見もある。


title: 冷たい方程式

text: SF作家であり批評家のジェイムズ・E・ガンは「ハードコアSFのための試金石的小説である」と評した。


title: 冷たい方程式

text: 1970年には、アメリカSFファンタジー作家協会によりに選ばれた。2003年に発行されたゴドウィンの名作集が発行された際に付けられた題名は『冷たい方程式とその他』であった。日本においてもハヤカワ文庫に短編集の表題作として収録されている。