title: 蘇貞昌

text: 電火球（台湾語：テンホエキュウ、電球のこと）というニックネームがある。特徴的な禿げ頭から。


title: 蘇貞昌

text: また、演説ではダミ声で「私は蘇貞昌です（台湾語でゴア・シー・ソーチンチョン goa si Sou Cheng-chhiong）」と挨拶、観衆が「Chhiong, Chhiong, Chhiong（チョン・チョン・チョン；それ行け、go!の意味）」と掛け声をかけるスタイルで盛り上げる（蘇貞昌の昌の字とChhiongが台湾語では同じ音）。


title: 福住厳島神社

text: 福住厳島神社（ふくずみいつくしまじんじゃ）は、北海道札幌市豊平区福住にある神社である。旧社格は無格社。


title: 福住厳島神社

text: 1884年（明治17年）に、広島県出身の移住者が厳島神社の御分霊と稲荷神の2柱を奉斎し、祀った。


title: 福住厳島神社

text: 1900年（明治33年）9月7日には北海道庁指令2307号を以って、無格社「西山神社」と公称し、創立許可を得た。


title: 福住厳島神社

text: 1903年（明治36年）に土地寄贈者とのトラブルがあると、御神体が月寒に移され、月寒神社として分離した。これによって、御神体がなく、空の社殿となるが、1992年（平成4年）に厳島神社と伏見稲荷神社の御神霊を奉斎し、1996年（平成8年）には北野天満宮の御分霊を奉斎した。


title: 機動戦士ガンダム 宇宙のイシュタム

text: 『機動戦士ガンダム 宇宙のイシュタム』（きどうせんしガンダム そらのイシュタム）は、飯田馬之介の漫画。ガンダムシリーズ専門誌「ガンダムエース」に連載された。


title: 機動戦士ガンダム 宇宙のイシュタム

text: アニメ『機動戦士ガンダム』の冒頭のスペースコロニーの落着は、作品の象徴的なシーンとして有名であるが、この作戦の詳細については書籍『ガンダムセンチュリー』で概要が綴られて以降、ほとんど直接的に語られたことがなかった。本作品はそれを題材に一年戦争初頭のブリティッシュ作戦を描いた物語である。


title: 機動戦士ガンダム 宇宙のイシュタム

text: ストーリーは緊迫感のある白兵戦が主になっており、SF考証やミリタリー知識を活かした描写が見所といえる。毒ガス注入による大量虐殺と、かつ地球に落下中のコロニー内部という過酷な状況下から繰り広げられるストーリーは、「ガンダムエース」掲載作品の中でも異彩を放つハードな作風となった。また、ブリティッシュ作戦に使用されたサイド2・1バンチ「アイランド・イフィッシュ」は、3つに分解して地球に落着したがその理由も本作で明らかとなる（従来の設定では大気圏突入後に分解したが、本作では大気圏突入前に3つに分解しそれぞれが突入した）。


title: 機動戦士ガンダム 宇宙のイシュタム

text: 作者の飯田はOVA『機動戦士ガンダム 第08MS小隊』の後期の監督を務めており、ブリティッシュ作戦に巻き込まれた設定のあるシロー・アマダも本作で登場する。なお、同作者の漫画『機動戦士ガンダム第08MS小隊 U.C.0079+α』は、本作品の設定を引き継いで描かれている。


title: 機動戦士ガンダム 宇宙のイシュタム

text: サイド2に進むジオン公国軍のムサイを追跡していたマゼラン級戦艦トータチスは、宣戦布告と同時に先制攻撃をうけ、コロニー「アイランド・イフィッシュ」内に不時着。しかし、彼らの見たものは毒ガスによって住民が全滅した風景だった。やがて、ジオン軍の狙いがコロニーを地球に落着させる作戦だということに気付き、トータチスに装備されていた核弾頭（水素爆弾）でコロニーを破砕しようとする。


title: 機動戦士ガンダム 宇宙のイシュタム

text: それに対して、偶然このコロニーに紛れ込んでしまったザク小隊が、コロニーを制圧していた友軍に口封じを命じられ死闘を演じる。


title: KLEIN (ゲームブランド)

text: KLEIN(クライン)は、2002年に設立された有限会社クラインのアダルトゲームブランド。当初の作品に桜沢いづみが関わっていたことでも知られる。姉妹ブランドに陵辱系ゲームを扱った「KLEINシロップ」があったが、株式会社フォーナインのもとで「シロップ」として独立した。


title: 吉見公子

text: 吉見 公子（よしみ きみこ）は、日本の水墨画家。京都の綾部市生まれ。現代水墨画家グループ「カオス会」のメンバー。


title: 吉見公子

text: 東京にてテキスタイルデザイナーとして活動中、結田信に師事。水墨画家の道へ進む。


title: 吉見公子

text: その後、新しい水墨画の表現に取り組み、独特の抽象水墨画にて国内外の賞を多数受賞。


title: 吉見公子

text: 東京（銀座・京橋）、千葉、京都、ニューヨークにて個展を開催。


title: 吉見公子

text: 現在、自らの作家活動と後進の指導に取り組んでいる。


title: 吉見公子

text: （主な指導活動：ユーキャン「趣味の水墨画」 ・ 吉見公子主催「遊墨民」）


title: 稲生の戦い

text: 稲生の戦い（いのうのたたかい）は、弘治2年8月24日（1556年9月27日）に、現在の名古屋市西区で起きた戦いである。


title: 稲生の戦い

text: 尾張国の有力武将である織田弾正忠家で起きた、織田信長とその弟信行（信勝）との家督争いから起きた戦い。稲生合戦、稲生原合戦とも呼ばれる。稲生は、尾張国春日井郡の庄内川に近い場所にある地名である。


title: 稲生の戦い

text: 稲生の戦いを起こした信長と信行は、織田弾正忠家（以下、織田家）の織田信秀の子である。尾張下四郡を支配する守護代で清洲織田氏（織田大和守家）の重臣たる清洲三奉行の一人から頭角を現した信秀は、国内の分裂に加え、領土の隣接する三河の松平氏や駿河の今川氏、美濃の斎藤氏らと争って、一代で尾張国内外に勢力を拡大した。しかし、信秀は天文20年（1551年）に急死し、跡を嫡男で那古野城主の信長が継いだ。一方、信長の同母弟である信行は兄とは離れ、信秀晩年の居城である末森城に居住した。


title: 稲生の戦い

text: 信長は1555年、尾張守護の斯波氏の権威を利用して、主筋の清洲織田氏の下四郡守護代織田信友を滅ぼし、尾張守護所であった清洲城に移り、父の残した勢力を着実に拡大していった。しかし、信長は平素から素行が悪く「うつけ者」と呼ばれるほどであったのに加え、天文22年（1553年）には傅役であった平手政秀が自殺（諫死とされる）する事件が起こり、家中からは頭領に相応しくないと目されていたという。


title: 稲生の戦い

text: こうした風評に加え、三河との国境の要衝の鳴海城を守っていた山口教継が謀反を起こして今川氏に寝返り、また1556年には美濃で政変が起こり、信長の舅であり後ろ盾であった美濃国主斎藤道三が嫡子義龍との戦いで敗死、さらに義龍と手を結んで尾張上四郡を支配する守護代で嫡流の岩倉織田氏（織田伊勢守家）が敵対するなど、信長の周辺は困難な情勢が続いた。


title: 稲生の戦い

text: このような状況下で、信長では織田弾正忠家をまとめられないと考えた宿老の林秀貞とその弟林美作守（通具）、信行老臣の柴田勝家らは、信長を排除し、家中でも評価の高い信行に家督を継がせようとした。そして、信行自身も織田家代々の名乗りである弾正忠を自称したり、信長の直轄領である篠木などを押領し、砦を構えるなどして、反抗の意思を示した。


title: 稲生の戦い

text: このような不穏な動きは信長の察知するところとなり、8月22日、佐久間盛重に命じ名塚に砦を築かせた。そして8月24日、稲生原での合戦に至る。


title: 稲生の戦い

text: 信長軍が清洲から南東の於多井川（現・庄内川）を越えたところで、東から来た柴田軍と、南から来た林軍との戦いが始まった。信長公記によれば、信長方の手勢わずか700人たらず（佐久間盛重・森可成・佐久間信盛・前田利家・丹羽長秀・織田信房ら）に対し、信行方は柴田勝家が1000人、林秀貞が700人の合計1,700人を擁していた。


title: 稲生の戦い

text: 正午頃、信長軍の約半数が柴田軍に攻めかかったものの、兵力差に加えて戦上手で知られる柴田勝家の活躍があり、信長方は佐々孫介（佐々成政の兄で小豆坂七本槍の一人）ら主だった家臣が次々に討たれるなど苦戦を強いられ、柴田軍が信長の本陣に迫った時には、信長の前に織田勝左衛門・織田信房・森可成と鑓持ちの中間40人ばかりしかいないという危機に立たされた。


title: 稲生の戦い

text: しかし、織田信房・森可成の両名が前線に立って戦い、清洲衆の土田の大原という武将を返り討ちにするなど奮戦した。その時、信長が敵に対して大声で怒鳴ると、身内同士の争いだったこともあり、柴田軍の兵たちは逃げていったという（信長が尋常でない大声の持ち主だったことは、フロイス日本史に記録されている）。


title: 稲生の戦い

text: 勢いを取り戻した信長軍は、次いで林軍に攻めかかった。戦いの中、林美作守が黒田半平と切り結んで息が切れたところに信長が打ちかかり、槍で突き伏せて討ち取ったのを始めとして、鎌田助丞・富野左京進・山口又次郎・橋本十蔵・角田新五・大脇虎蔵・神戸平四郎ら、信行方の主だった武将を含む450人余りを討ち取った。


title: 稲生の戦い

text: こうして信行方は崩れ、敗走した。


title: 稲生の戦い

text: その後、信行方は末盛城・那古野城に篭城した。それに対して、信長は両城の城下を焼き払った。


title: 稲生の戦い

text: 敗将である信行は、信長と信行の母である土田御前の取りなしにより助命され、清洲城で信長と対面して許された。また、信行方の有力武将であった林秀貞と柴田勝家、津々木蔵人も信長に謝罪、忠誠を誓った。


title: 稲生の戦い

text: 後に信行は再度謀反を企むが、既に信行を見限って信長に与していた老臣の勝家に騙され、弘治3年（1557年）11月2日、信長が病に臥していると聞き訪れた清洲城の北櫓・天主次の間で、信長の命を受けた河尻秀隆らに暗殺された。


title: 稲生の戦い

text: なお、秀貞は20年以上後の天正8年（1580年）に信長によって追放されているが、このとき信長は追放理由として稲生の戦いで信長に叛いたことを原因の1つに挙げている。


title: Leet

text: （リート、1337、l33t）は、主に英語圏においてインターネット上で使われるアルファベットの表記法である。とも呼ばれる。


title: Leet

text: たとえば、「」という語を で表記すると、「」や「」などとなるように、一部のアルファベットを形の似た数字や記号などに変化させる。


title: Leet

text: 表記法は、「」や「」をそれぞれ似た発音の「4」や「2」で代用したり、同様に「」を「」と置き換えたり、複数形の「」を「」に変えたり、「」または「」で終わる単語を「」に差し替えたり、故意に綴りを誤って表記したり、大文字と小文字を混在させたりするなど、多様である。


title: Leet

text: 日本では、一部でメールアドレスやオンラインゲームのキャラクター名などに が用いられる場合がある程度であり、広く認知されているとはいえない。これは、一般的に英語で文書を記す機会が少ないからである。


title: Leet

text: ネットコミュニティ上だけでなく、「」(Peer to Peer) や「」（、企業間取引）のように、実社会で広く使われる語もある。ただし、これらは音声的類似による表記であり、文字的類似による表記である leet とは異なるとすることもある。これらに限らず、略称で前置詞「to」や「for」を「2」や「4」に置き換えている例は多い。


title: Leet

text: leet による表現の例を示す。


title: アイリッシュ・フットボール・アソシエーション

text: アイリッシュ・フットボール・アソシエーション（）は現在、北アイルランドのサッカーを統括する団体である。略称はIFA。


title: アイリッシュ・フットボール・アソシエーション

text: 元々はその名称が示すとおり、アイルランド全域を統括するサッカー協会だった。一般的には日本語では「北アイルランドサッカー協会」と言及されることが多いが、「アイルランドサッカー協会」と言及されるべき時期を含んでいるため、この項目名は「北アイルランドサッカー協会」とはしない。また当該団体も「北アイルランドサッカー協会」と訳せる名称を名乗っていない。


title: アイリッシュ・フットボール・アソシエーション

text: アイリッシュ・フットボール・アソシエーションは1880年、ベルファストにおいて設立された。1882年には創設されたサッカーのルールを決定する国際サッカー評議会の原メンバーとなった。


title: アイリッシュ・フットボール・アソシエーション

text: 以後、1921年にアイルランド自由国が連合王国から独立し、アイルランド自由国のサッカー協会、フットボール・アソシエーション・オブ・アイルランドがアイルランドサッカー協会、即ちアイリッシュ・フットボール・アソシエーションから分離するまでアイルランド全域のサッカーを統括し、サッカーアイルランド代表を編成した。


title: アイリッシュ・フットボール・アソシエーション

text: この間、1880年から1921年に至る約40年間は、アイリッシュ・フットボール・アソシエーションこそが「アイルランドサッカー協会」として言及されるものである。


title: アイリッシュ・フットボール・アソシエーション

text: 1921年に南部26州がアイルランド自由国として分離すると、アイリッシュ・フットボール・アソシエーションはアイルランド北部6州のサッカーを統括し、編成するナショナルチームはサッカー北アイルランド代表になった。ただし、アイリッシュ・フットボール・アソシエーションからフットボール・アソシエーション・オブ・アイルランドが分離した形を取っているため、サッカーアイルランド代表の記録は、北アイルランド代表に継承されている。


title: フットボール・アソシエーション・オブ・アイルランド

text: フットボール・アソシエーション・オブ・アイルランド（"Football Association of Ireland"）はアイルランド共和国のサッカーを統括する団体である。略称はFAI。


title: フットボール・アソシエーション・オブ・アイルランド

text: 日本語では一般的に「アイルランドサッカー協会」として言及されることが多いが、フットボール・アソシエーション・オブ・アイルランドが創設される1921年以前は、現在北アイルランドのサッカーを統括しているアイリッシュ・フットボール・アソシエーションがアイルランド全域を統括するサッカー協会であり、「アイルランドサッカー協会」と言及できるものであった。このためこの項目名は、フットボール・アソシエーション・オブ・アイルランドとするものである。


title: フットボール・アソシエーション・オブ・アイルランド

text: 1921年にアイルランド自由国が英国と英愛条約を結んで、アイルランドの独立が約束された。ただしこの時に、アイルランド32州のうちアルスター地方の一部6州が連合王国内に残留したため、それまでのアイルランドサッカー協会（アイリッシュ・フットボール・アソシエーション）は南北2つに分離することになった。連合王国内に残った北部6州では従来のアイルランドサッカー協会がそのまま存続した。そのためそれまでのサッカーアイルランド代表の記録はそのまま現在のサッカー北アイルランド代表に継承された。


title: フットボール・アソシエーション・オブ・アイルランド

text: 英国から独立した南部28州では独立したその年のうちに新しいサッカー協会が結成され、フットボール・アソシエーション・オブ・アイルランドと名付けられた。以降フットボール・アソシエーション・オブ・アイルランドは1937年まではアイルランド自由国の、1949年まではエール共和国の、そして1949年以降はアイルランド共和国のサッカーを統括し、この地域を代表するナショナルチームを編成し続け、現在に至っている。


title: アイルランドサッカー協会

text: アイルランドサッカー協会（―きょうかい）


title: 覇王伝説 驍

text: 『覇王伝説 驍』（はおうでんせつ たける）は、漫画雑誌『週刊少年マガジン』で1991年 - 1995年に掛けて連載された島崎譲の漫画。単行本は全20巻。文庫版は全10巻。


title: 覇王伝説 驍

text: こことは異なる世界、日本によく似た島国があった。時は戦国時代、領地の拡大と富と名誉の為に数多くの武将がせめぎ合った時代。その多くは、私利私欲の事だけ考え、民衆が苦しんでいるかなど考える者はいなかった。度重なる戦いのせいで人々の心は荒れていた。


title: 覇王伝説 驍

text: そんな時代に「北の地の覇者」と名高い鳳典膳だけは違った。武士としての勇猛さだけでは無く、自由と平等を尊ぶその政治で名君と称えられていた。


title: 覇王伝説 驍

text: その嫡男・驍は争いごとが嫌いな優しい少年だが、人を引きつける不思議な魅力があった。だが乱世は残酷にも、驍を戦乱の真っただ中に投げ込んでしまう。


title: 覇王伝説 驍

text:
便宜上、北の領地や保坂領がある地域を"北部"、八朶領や白砂がある地域を"中部"、陵がある地域を"南部"。南端を"砂漠地帯"と呼称する。
第1部の時点では、鳳驍も八朶冥鬼も「国王」を名乗ってはいないが、第2部第43話の年表にて「八朶国」という記述があるため、冥鬼の勢力を「八朶国」、それを吸収した驍の勢力を「鳳国」と表記する。また、「王家」を名乗る陵家や白砂家も、「○○国」として表記する。
鳳 典膳が領主だった頃の鳳軍を「旧鳳軍」、鳳 驍が北の領地で再編成した鳳軍を「鳳軍」と呼称し、両者を区別する。
第1部の時点では、驍も冥鬼も「国王」を名乗ってはいないが、第2部第43話の年表にて「八朶国」という記述があるため、冥鬼の一門を「八朶国」、それを吸収した驍の一門を「鳳国」と表記する。また、「王家」を名乗る陵家一門や白砂家一門も、「○○国」として表記する。


title: 覇王伝説 驍

text: 鳳驍が天下を取って、鳳国を建国してから36年の歳月が流れた。その間に、冠達武頼が鳳国を簒奪し、圧制と重税で領民の嘆きに満ちた国にしてしまった。


title: 覇王伝説 驍

text: 武頼の即位から17年後、鳳驍の遺児・タケルは、新・鳳軍を率いて立ち上がる。


title: 覇王伝説 驍

text: 初代国王 鳳驍の遺児である鳳タケルのもとに、驍政権の残党や、武頼政権に反発する民衆が集結して出来た勢力。


title: 覇王伝説 驍

text:
劇中では敵味方問わず「反乱軍」と呼ばれており、「新・鳳軍」という名称は第77話の組織図にのみ登場。
第一部からの鳳軍を「鳳軍」第二部で再編成された鳳軍を「新・鳳軍」武頼配下の兵士の総称を「赤かぶと」と呼称し、三者を区別する。


title: 覇王伝説 驍

text: 瑞宝ら「闇の四将軍」は正確には「赤かぶと」の高級幹部だが、「赤かぶと」には「将軍」の肩書きを持つ者が多いため、別個に扱う。また、「瑞宝騎馬隊」は、「闇の四将軍」に属するものとして扱う。


title: 覇王伝説 驍

text: 鳳軍に参加した後の砂亜羅姫は、タケル、巽 凱、葵 四迷（弟）の三名以外には正体を知られず、タケルが連れてきた難民の少女・春螺として通したため、「冠達家の砂亜羅姫」とは別口に、春螺（鳳）と呼称する。


title: 覇王伝説 驍

text:
2部（11 - 20巻）の表紙は「鳳 タケル」で統一されている。また、カバー背表紙には登場キャラクターの説明が記載されている。
(表紙：鳳 驍　背表紙：)


title: ビラール・ペロサM1915

text: ビラール・ペロサM1915（）は、1915年にイタリアで開発された小型機関銃である。制式名称はFIAT Mod. 1915。オフィチーネ・ビラール・ペロサ社（Officine Villar Perosa, OVP）により製造された。拳銃弾を用いる自動火器としては初期のもので、航空機関銃として設計されたものの、実際には地上戦用の軽機関銃として運用された。また、イタリアにおける短機関銃開発の発端となった。


title: ビラール・ペロサM1915

text: ビラール・ペロサM1915は、航空機への搭載を前提とした小型機関銃である。第一次世界大戦期のイタリアでは、レベリM1914機関銃やルイス軽機関銃などが航空機関銃として採用されていたが、M1915はこれらよりも軽量な機関銃として開発された。拳銃弾を使用することから短機関銃と呼ばれることもあるが、運用方法は従来の機関銃に近いものであった。


title: ビラール・ペロサM1915

text: その後、威力不足などの問題が露呈したため、航空機関銃としてはほとんど使用されず、地上戦用の軽機関銃に転用された。


title: ビラール・ペロサM1915

text: イタリアにおける小型・軽量機関銃の開発は第一次世界大戦以前から進められていた。開戦に先立つ1914年4月8日にはイタリア軍の銃器技師少佐が、M1915の直接の原型となる「拳銃弾を使用する新型自動火器」に関する特許を取得している。この際、レベリが特許権をOVP社に与えたことから、この機関銃は「ビラール・ペロサ」と通称されるようになった。


title: ビラール・ペロサM1915

text: その翌年の1915年には試作品が完成し、まもなくFIAT Mod. 1915の制式名称が与えられ生産されるようになった。


title: ビラール・ペロサM1915

text: 製造はOVP社に加え、トロントのでも行われた。


title: ビラール・ペロサM1915

text: 全体的に小さく銃本体を横に二丁並べその間にトリガーと2脚を装着させたような形状で、弾倉も25発入り箱型弾倉を上から垂直に装填する方式を採用している。


title: ビラール・ペロサM1915

text: シンプル・ブローバック方式を採用していた。から撃発サイクルがスタートし、フルオート発射のみが可能であり、その最大射程は約800mで有効射程は約100mだった。


title: ビラール・ペロサM1915

text: 一般的に使用弾はイタリアの制式拳銃弾であった9mmグリセンティ弾と言われているが、カナダ・ゼネラル・エレクトリックで作成された英語版マニュアルでは9mmルガー弾ともされている。


title: ビラール・ペロサM1915

text: 二脚や三脚、あるいは車両用・自転車用のものなど、各種のマウントが設計された。これらを取り付けるために小改良が加えられたモデルとしてM1916、M1917がある。


title: ビラール・ペロサM1915

text: 元々は航空機関銃としての配備を想定して設計が行われていたが、航空技術の発展に伴う航空機強度の増加を受け、相対的な威力不足から航空機関銃には適さないと判断された。そのため、航空機や装甲車両、海軍船舶等への搭載はごく一部に留まり、大部分のM1915は支援用の軽機関銃に転用されることとなった。しかし、地上では航空機関銃としての特徴が問題となった。すなわち、地上運用に適した銃床やグリップなどを備えなかったこと、そして約3,000発/分（約1,500/分x2）というあまりにも高い発射速度の2点である。連装銃であるため、片側ずつ射撃を行えば銃身を過熱させることはなかったものの、25連発の箱型弾倉は1秒足らずで空になった。様々な運用法が模索されたものの、射程不足、装弾数不足、高すぎる発射速度といった点から歩兵支援用軽機関銃としての運用は失敗に終わった。一方、山岳歩兵（アルピーニ）においてはハーネス等で吊るし、突撃射撃（）に用いるという運用方法が考案され、一定の成功を収めたという。こうしたM1915の運用方法の模索が、イタリアにおける本格的な短機関銃の研究の発端となったと言われている。


title: ビラール・ペロサM1915

text: 1918年には単装化した上で木製銃床を装着したものがOVP社で設計され、Villar Perosa Mod.1918として採用された。この銃もまた、単にと通称された。ベレッタ社でもM1915を単装化して木製銃床と折畳式のスパイク型銃剣を装着したベレッタM1918を発表している。M1915の大部分は解体の後にこれらの短機関銃へと改修された。


title: 谷村仁司

text: 谷村 仁司（たにむら じんじ、本名：中野 潤二（なかの じゅんじ）、1963年3月11日 - ）は、日本のものまねタレント。ものまねユニットのザ・くりそっちのメンバーでもある。血液型:O+。オフィス南所属。兵庫県宝塚市出身。東京都在住。


title: ケット・シー

text: ケット・シー (Cait Sith)は、アイルランドの伝説に登場する妖精猫のこと。（ケット＝猫、シー＝妖精）


title: ケット・シー

text: 犬の妖精クー・シーが妖精の家畜として外見以外は通常の犬に近い性質を持つのに対して、ケット・シーは人語をしゃべり二本足で歩く上どうやら王制を布いて生活しているらしいことがわかる。また二カ国の言葉を操る者も居て高等な教育水準だということが窺える。


title: ケット・シー

text: 普通、犬くらいの大きさがある黒猫で胸に大きな白い模様があると描写されるが、絵本などの挿絵では虎猫や白猫、ぶち猫など様々な姿で描かれる。


title: ケット・シー

text: 1人の農民が満月の夜帰宅の途に着いていた。


title: ケット・シー

text: 村境のある橋の上に猫が集まっていたので好奇心からこっそり様子を伺ってみたところ、猫たちが葬式のような行事を行い人間の言葉でしゃべっているのに仰天する。


title: ケット・シー

text: 猫たちは「猫の王様が死んだ」と意味不明な話を交わした後一匹残らずどこかへ逃げ去ってしまった。


title: ケット・シー

text: 不思議な気持ちを抑えきれず翌日妻にその話をしていたところ、暖炉のそばで眠り込んでいた愛猫が飛び起きた。


title: ケット・シー

text: 「何だって!?それならぼくが次の王様だ!!」


title: ケット・シー

text: 猫は叫ぶと煙突から風のように外に飛び出して行き、二度と帰ってはこなかった。


title: 新井量大

text: 新井 量大（あらい かずお、1930年9月9日 - ）は、日本の男性俳優、声優。旧芸名及び本名：新井 和夫（読みは同じ）。東京演劇アンサンブルを経て、希楽星所属。


title: 新井量大

text: 東京府（現：東京都）出身。身長167cm。


title: 新井量大

text: 特技は書道、殺陣、ギター。早稲田大学、舞台芸術学院研究科卒業。


title: キューティー鈴木

text: キューティー鈴木（キューティーすずき、本名：原嶋 由美 - はらしま ゆみ、旧姓：鈴木、1969年10月22日 - ）は、日本の元女子プロレスラー、タレント・女優。埼玉県出身、川口市立十二月田小学校、川口市立十二月田中学校卒業、川口市立川口女子高等学校中退。


title: キューティー鈴木

text: 愛らしい容姿からアイドルプロレスラーとして人気を集め、試合だけに留まらず歌、ドラマ、映画、CM、グラビア、バラエティーなどのテレビ番組など多方面で活躍、トークショーなど各種イベントにもひっぱりだこで絶大な知名度を誇った。『爆報! THE フライデー』（2016年7月22日放送、TBSテレビ）では女子プロレスラー史上最高の美女と紹介された。


title: キューティー鈴木

text: 現役時代は身長155cm、B86cm、W66cm、H90cm、体重55kg。血液型はAB型。


title: キューティー鈴木

text: 女力道山と言われた大森ゆかり（元全日本女子プロレス）をプロレスラーとしての目標とし、ライバルは尾崎魔弓である。


title: キューティー鈴木

text: 師の山本小鉄の「思いやりのある人間になれ。」との教えに感化を受け、後輩への指導やインタビューでたびたび引用する。


title: キューティー鈴木

text: 雑誌では、技を掛けられて苦悶の表情を浮かべる写真が多く使用され、当時のキューティーのイメージとして定着する。男性ファンからも、「そのやられっぷりがいい」と支持され、弱いという印象も持たれるが、受け身のうまさと打たれ強さには定評があり、尾崎魔弓も「あのケガに対する強さは持って生まれた才能だと思う。」と語っており、引退まで怪我らしい怪我はなかった。


title: キューティー鈴木

text: プロレスラー時代の趣味は、犬の散歩とファミコンで、特に『ドラクエ』に熱中し、『女子プロレスグランプリ』（ソニー・マガジンズ）ではゲームに関するコラムを寄稿していた。ゲームソフトの新作が出ると、弟に寮まで届けさせたこともあった。


title: キューティー鈴木

text: アイドル雑誌を読むのが好きで、愛読書は『DUNK』（集英社）と『BOMB』（学研）。好きな芸能人は永井真理子、近藤真彦、織田裕二、瀬能あづさ、三上博史で、歌番組で近藤真彦と共演した際には感激している。


title: キューティー鈴木

text: 引退後も含めると、14冊の写真集を出しており、女子プロレスラー最多の記録を持っている。最終的にヘアヌードまで披露しており、カメラマンの要求に「個人的にはギリギリで行きたかったけど押しに弱いから。」と言い、尾崎とのレズビアン風の写真集（『赤い糸』サン出版）を撮る時は、カメラマンから「抱き合ったみたいなのやってみようか。」と言われ、最初は二人とも「嫌だ、冗談じゃない!」と抵抗したという。


title: キューティー鈴木

text: 小4頃から母の薦めで琴を習い始め、中学卒業まで続ける。


title: キューティー鈴木

text: 1969年10月22日、埼玉県川口市に生まれる。三つ上の兄、四つ下の弟に囲まれて育つ。小学生の時、当時全盛のビューティーペアのファンとなり、その頃から漠然とプロレスラーになりたいと思い始める。中学3年の頃にはクラッシュギャルズの登場でクラス中が女子プロブームになるが、キューティー1人だけは大森ゆかりを応援する。その7月1日、初めて女子プロを友達と生で観戦、クラッシュギャルズの試合を見てプロレスラーになることを決意、周囲にもプロレスラーになると言い触れ回るが、本気にとらえた人は少なかったという。


title: キューティー鈴木

text: 高校受験直前の1985年1月15日、フジテレビのスタジオで全日本女子プロレスのオーディションを受ける。応募条件は身長160センチ以上だったため（本人は155センチ）、履歴書には身長、体重ともにサバを読んで書き、体も大きく見せるため肩にタオルを入れた写真を貼ったりした。それまでにも身長を伸ばす機材などを通信販売で購入したりもしていたが、結果は1cmも伸びなかったという。入団テストの受験者が二千人もいる中で、第一次審査は前転、後転と平均台に上がっただけと簡単なものであったが落選する。本人はかなりショックで、翌日学校を休むほど落ち込み、悔しさのあまり全女の事務所に抗議の電話をかけたりイタズラ電話をしたことを後に告白している。


title: キューティー鈴木

text: 1985年4月、川口市立川口女子高等学校に入学、中学時代から続けていたハンドボール部に入部したが、夏休みの合宿の後、顧問の先生と喧嘩になり退部。プロレスラーになるべく近所の柔道場に通い始めるが、後に柔道は全然プロレスの役に立たなかったと語っている。10月、クラスメイトに女子プロを目指してる人（ムーン章子）がいたため、いっしょに再度、全女に応募するが今度は書類審査で落とされる。


title: キューティー鈴木

text: 1986年3月、ジャパン女子プロレスが旗揚げすることを友人から聞いて、腕立て、腹筋、スクワット等の実技によるオーディションとジャッキー佐藤との面接を経て合格、両親からも「せめて高校を卒業してから」と懇願されたが、反対を押し切り入門を果たす。しかし高校中退に反対する先生との間で学校を辞める話がまとまらず、最初のうちは放課後だけ練習場に通っていたが、その中に一人だけ同じ川口から通っていた練習生がおり、それが尾崎魔弓だった。同期は他にハーレー斉藤、エデン馬渕、イーグル沢井、ダイナマイト関西らがいる。一学年終了を待って学校を中退、寮に入るべく尾崎と待ち合わせて寮へ向かうが、もう後戻りできないという不安感で二人とも電車の中で人目もはばからず泣いたという。


title: キューティー鈴木

text: 1986年、四天王と言われたジャッキー佐藤、ナンシー久美、風間ルミ、神取忍以外は全員新人という状況でジャパン女子プロレスが発足する。ここでキューティーは山本小鉄、グラン浜田の教えを受ける。FMWを旗揚げする前の大仁田厚も指導に当たるが、選手たちは大仁田に対して快く思っておらず、キューティー本人も後年のインタビューではっきりと「大嫌いでした!」と答えている。


title: キューティー鈴木

text: リングネームの名付け親は秋元康で、アップル鈴木、キウイ鈴木という候補もあったが、キューティーというリングネームも含めて、本人には不満だった。


title: キューティー鈴木

text: キューティーは勝手にスポ根ドラマのような、女同士の美しい友情に支えられた世界を想像していたが、現実のあまりの違いに衝撃を受けたという。練習のきつさと、気の強いレスラー同士の人間関係に耐えかねて一度だけ母親に「もう辞めたい。」等の電話をしている。次第にできるグループとできないグループに分かれ、キューティーは後者に組み込まれ、ずっと受け身の練習ばかりさせられる。8月の旗揚げ戦に向けて、できる方を中心に練習が組まれるようになり、キューティーは食事つくりとか裏方の仕事を任されるようになり、このままデビューできずに終わるのではと、気持ちの焦りを感じ始める。


title: キューティー鈴木

text: 1986年8月17日、ジャパン女子が後楽園ホールで旗上げするが、キューティーはデビューはできず場内整理係をする。


title: キューティー鈴木

text: 1986年9月19日、徳島市立体育館で、対プラム麻里子戦でデビュー、フォール負け。


title: キューティー鈴木

text: ジャパン女子はあまり客が入らず、半年くらいの間は給料が出ないことや試合も月に一度、後楽園ホールのみという状況になったためプラム麻里子と飲み屋でアルバイトをしていたこともあったという。地方へ行くと客の数より選手の数の方が多かったこともあったくらいで、売店に立ちグッズを売らないと、泊るところも食事代もないという状況も経験する。


title: キューティー鈴木

text: プラム麻里子とはファイティング・ドールズというタッグチームを結成するが、さしたる結果も残せず自然消滅した。


title: キューティー鈴木

text: 尾崎魔弓との抗争が次第に白熱して、いじめる尾崎と耐えるキューティーの構図が観客に受け、スポーツ紙や芸能メディアにも取り上げられるようになり、メインよりも大きく扱われることがでてきた。当時はライバル扱いされた二人だが、尾崎の方はキューティーは弱いのでライバルじゃないと相手にしてなかったという。


title: キューティー鈴木

text: ジャパン女子は大手の芸能事務所と提携しており、全国的な人気のある選手を育てなければ団体もやっていけないということで、最初は風間ルミとエデン馬渕を芸能関係へ売り出そうとしていたが、エデンが早々と引退してしまったのでキューティーを売り出すことになった。


title: キューティー鈴木

text: 1989年、『週刊ヤングジャンプ（7月20日号）』（集英社）の表紙を単独で飾り、その週に発売された各プロレス専門誌で「女子プロレスラーがメジャーな全国誌の表紙への登場をはたした記念すべき日」と書き立てられた。歌手としてもデビュー、リング上で歌を披露、ラジオのレギュラーが決まったり写真集が出てドラマの出演も決まり、イメージビデオもヒットして人気が一気に爆発する。しかし本人は練習する時間が減って体の動きが悪くなるのと、道場へ行くと周囲から孤立したような違和感を感じてしまい、タレント活動がいやでしょうがなかったし、アイドルレスラーと呼ばれることも苦痛だったと後に語っている。労働省の『ほっとweek』という有給休暇の取得推薦のポスターにも起用されるが、キューティー本人は「年365日中364日は働いてた。睡眠時間も3〜4時間くらい。試合がオフの時は芸能の仕事をして巡業先まで仕事が入ってる。」といった皮肉なものであった。「名前が売れれば売れるほど周りが離れていく」「試合ギリギリに会場に入って、試合が終わったらすぐ次の（芸能の）仕事に行く」という中で、嫉妬から来る対戦中のえげつない攻撃を幾度も受けたという。また『週刊ゴング』（日本スポーツ出版社）では雑誌が売れるとの理由から毎週のように取り上げられていたが、風間ルミは、なぜキューティーばかり載せるのかと苦言を呈したという。しかし、この頃の本人の気持ちは、他の選手は休めるのに自分は休めないなどで、辞めたいという思いは相変わらずであった。


title: キューティー鈴木

text: 1989年1月5日、後楽園ホールにてバトルロイヤルで優勝、100万円を獲得。


title: キューティー鈴木

text: 1990年、ジャパン女子プロレスMVPを受賞する。


title: キューティー鈴木

text: 『週刊現代（1990年2月3日号）』（講談社）の表紙になる。


title: キューティー鈴木

text: 1990年12月26日、浜松アリーナにおける新日本プロレスの試合のテレビ中継の解説席にゲストとして招かれる。


title: キューティー鈴木

text: 1991年10月10日後楽園ホールでザ・スコルピオンとマスカラ・コントラ・カベジェラ（一方はマスク、もう一方は髪の毛を賭ける試合形式）を行う。これは8月30日のタイトルをかけた試合で敗北した時、自ら髪の毛をかけての再戦を直訴したもので、会場は人気アイドルレスラーが丸坊主にされるところを見たさの観客で超満員となる。場内にはヘアーサロンの人間が待機しているとのアナウンスも流れたが、エビ固めで勝利し、レスラーキャリア5年目にして初のシングルベルトを腰に巻き、涙を流した。


title: キューティー鈴木

text: しかしキューティー個人の人気をもってしても団体の経営状況は改善せず、1992年1月26日、熊谷大会を持ってジャパン女子は解散、試合後仲間たちと抱き合い泣き崩れる。本人は、いったんはプロレスを辞めることを決意、そのまま芸能人になるつもりもなかったが、事務所に所属選手全員が呼ばれた時に風間ルミが立ち上げるLLPWにいく選手と、残留する選手の二つに分かれ、尾崎に促されるまま後者のJWP女子プロレスを旗上げする組に参加することになる。もう夢もかなえたしプロレスへの熱もさめて、今から高校卒業の資格をとるなり、専門学校に行くなりして別の仕事に就こうかと思っていたが、残った選手の盛り上がり方がすごくて、自分だけ抜けますと言い出せなかったという。のちに風間に誘われなかったのはショックだったとも語っている。


title: キューティー鈴木

text: 1992年4月3日、JWP女子プロレスが所属選手が8人のみで旗上げ。選手数の少なさを1日で2試合もこなすなどしてカバーする。後楽園ホールでの旗揚げ戦では、宿敵の尾崎魔弓と新人時代以来4年9ヶ月ぶりにタッグを組み、関西、福岡晶組から勝利を奪う。新団体では本人の中で、はっきりと自覚が芽生え、「それまでは自分の仕事だけをすればいいという考えでしたが、この団体は私が引っ張っていかなければという意識を持つようになりました」と語っている。4月11日、後楽園ホールで空手家の桑原三佳（誠心会館）と生涯唯一の異種格闘技戦で腕挫十字固で余裕の勝利。この頃には横浜のスーパータイガージムを訪れて、佐山聡の指導も受けている。


title: キューティー鈴木

text: 1993年には女子プロレス界に対抗戦ブームがおこり、キューティーは最初のうちはあまり興味を示さなかったが、井上貴子との試合にライバル心を燃やす。この二人の対決はアイドル対決と言われた。全女との試合では「同じプロレスなのに組み方や間のとり方が全然違う。」という違和感をむしろ楽しんだという。11月、元クラッシュギャルズの長与千種の復帰戦でタッグパートナーを務め、翌1994年3月13日には、シングルで初対戦するが、48秒で敗北。4月10日、後楽園ホールにてコマーシャルで人気者になったレジー・ベネットとタッグを結成、以後たびたび二人はタッグを組むことになる。


title: キューティー鈴木

text: 1994年11月20日の東京ドームで行われた『憧夢超女大戦』では井上貴子と越境タッグを組み工藤めぐみ、福岡晶組と対戦、26、27日には尾崎と共にアメリカ、バージニア州でのWCWの試合に遠征、ブル中野、北斗晶組と2連戦をする。北斗とは初対戦であった。


title: キューティー鈴木

text: 1995年5月14〜16日、JWPの中国遠征で北京市と天津市で、6月3〜5日の韓国遠征で釜山市、光州市で試合をする。


title: キューティー鈴木

text: この時期、「私の新人指導は厳しいですよ。優しいだけでは結局、彼女たちのためにならないから徹底的にしごいてやります。」と厳しい指導者的な役割も受け持つようになる。この頃からしきりにインタビューで「デビル雅美、関西にシングルで勝ちたい。」と二人を意識した発言をするようになる。


title: キューティー鈴木

text: 1995年6月16日両国国技館での対ボリショイ・キッド戦で、生涯で一度のマスク着用で試合を行う。純白のタイガーマスクに似たデザインであった。12月24日には、後楽園ホールでのデビュー10周年記念試合を行う。


title: キューティー鈴木

text: JWPは当時、大塚製薬がスポンサーだったので、リング上でオロナミンCドリンクやジャワティーを一気飲みして宣伝に努めた。


title: キューティー鈴木

text: 次第に引退を考え始めるが、1997年8月、盟友、プラム麻里子がリング上のアクシデントで亡くなるという事故が起き、もう少し会社のために頑張らなくてはいけないと思いとどまる。事故後、「彼女がやり残した分までプロレスをやっていきます。いつもどこかにいると思うからプラムに怒られないように頑張っていきたい。」とのコメントを残した。


title: キューティー鈴木

text: 1998年10月15日、引退を正式表明、12月27日、20代の元気なうちに引退したかったという本人の希望どおり、29歳で後楽園ホールにて現役生活を終える。引退試合は関西とのシングルマッチの予定だったが関西がけがで欠場、8人タッグで勝利を飾り、リング内で仲間たちに胴上げされ選手生活にピリオドを打つ。引退の理由としては、ケガや体力の衰えなど明確なものではなく、「やるべきことは全てやったし、もう後輩に教えることもない。」という漠然としたものであった。終生のライバルであった尾崎との戦績は、10勝1分け25敗。引退後も芸能の仕事は継続する。


title: キューティー鈴木

text: 30歳の時、新宿のホストクラブで7年連続ナンバー1のホストで、自らの店と格闘技ジム、シュートボクセ・アカデミージャパンの代表であった3歳年下の原嶋秀行（2014年現在、病院事務員に転職）と出会い、2005年5月5日、35歳で結婚、7月10日都内で挙式した。


title: キューティー鈴木

text: 2006年7月25日、緊急帝王切開で長男を出産。


title: キューティー鈴木

text: 2011年7月21日、次男を出産。不妊治療をして授かった。


title: キューティー鈴木

text: 尾崎が代表を務めるOZアカデミーに、よくゲストとして呼ばれている他、ニコプロの尾崎・ダイナマイト・関西と共にニコ生にも出演する。


title: キューティー鈴木

text: 現役時代の付き人に日向あずみがおり、2009年12月27日の日向引退セレモニーにも来場している。


title: キューティー鈴木

text: 2012年発売の『週刊プロレス（4月4日号）』（ベースボール・マガジン社）で、引退して10年以上経っている女子プロレスラーとしては異例の24ページ、カラーでの特集が組まれる。


title: キューティー鈴木

text: 2012年4月22日、後楽園ホールで行われたJWP20周年記念大会に来場し、JWP二冠タッグ選手権試合の立会人を務めた。他


title: キューティー鈴木

text: シングル


title: キューティー鈴木

text: アルバム


title: 神戸村野工業高等学校

text: 神戸村野工業高等学校（こうべむらのこうぎょうこうとうがっこう）は、兵庫県神戸市長田区五番町八丁目にある私立工業高等学校。兵庫県下では私立としては唯一の工業高校である。


title: 神戸村野工業高等学校

text:
県内約20校ある工業系高校の中で県立兵庫工高に次ぎ二番目に古い歴史を持つ。
また私立の工業高校の中では全国で3番目に古い歴史を持つと言われている。
甲子園出場：春2回、夏1回。制服は男子校の伝統でもある金ボタン5個の黒の詰襟学生服。食堂も設置。


title: 神戸村野工業高等学校

text: 1995年（平成7年）1月17日に発生した阪神・淡路大震災（兵庫県南部地震）では、体育館の2階や校舎は長田福祉事務所からの依頼で長田区民の遺体安置所になり、体育館1階の食堂は神戸村野工業高等学校周辺住民の避難所になり校庭は陸上自衛隊の駐屯地となった。


title: 神戸村野工業高等学校

text: 2005年（平成17年）10月に第三グラウンド取得。場所は兵庫県消防訓練所跡（神戸市北区ひよどり台南町4丁目15-13）に建てられ野球グラウンド1面とテニスコート3面がある。


title: 神戸村野工業高等学校

text: 2014年9月、少林寺拳法部副顧問の指導を受けていた2年生男子が顧問に練習内容を相談したところ、副顧問が当該部員を殴打、飛蚊症を患った。


title: 北大手駅

text: 北大手駅（きたおおてえき）は、1927年11月20日から1972年2月19日まで設置されていた上田交通真田傍陽線の駅。真田傍陽線の廃線と同時に廃駅となった。


title: 北大手駅

text: 開業時に上田市市街地に設置された5駅のひとつである。駅が設置された当時の地名は、長野県上田市片平町（現在は同市大手一丁目）だった。


title: 北大手駅

text: 駅舎を備えた駅員配置駅であり、駅員が切符を販売していた。


title: 北大手駅

text: 前の駅の公園前駅は上田城址公園の最寄り駅として知られているが、この駅も上田城址公園の北口に近いため、ここで降りて公園に行く乗客も多かった。とりわけ北口は市営プール・市営動物園・遊園地（遊園地とはいってもジェットコースター・観覧車はなく、小学校・幼稚園・保育園で見られる遊具で遊ぶ場所である）に近いため、利用するのはこの駅と決めていた客もいたという。また、駅の近くには大きな病院が2つあり、通院のために利用していた客もいて結構にぎわった駅であった。


title: 北大手駅

text: 廃線後、駅舎は取り壊され会社の事務所が建設されたが、現在は食料品店となっている。ちなみに駅の廃止後は千曲バスの停留所となっているが、同線の廃止後に千曲バスのバス停留所となったのは公園前駅、当駅、そして次駅の上田花園駅である。


title: フェイロン

text: フェイロン（Fēi Lóng, 飛龍）は、カプコンの対戦型格闘ゲーム『ストリートファイター』シリーズに登場する架空の人物。


title: フェイロン

text: 『スーパーストリートファイターII』（以下『スパII』と表記）で追加された4人のキャラクターの内の1人で、香港出身のカンフー使い。一人称は「俺」。6歳の頃からカンフーの道を志し、その腕前を活かしてアクション映画俳優としてデビューした。順調にスターとして成長していくが、ある日世界格闘選手権の開催を知り、技と演技力を磨くために大会に出場する。


title: フェイロン

text: 『ストリートファイターII』（以下『II』）シリーズのエンディングでは演技ではなく闘いに本分を見いだし、新作出演の依頼も断って映画界を離れた。そして20年後、フェイロンが創始した「飛天流カンフー」が世界中に300万人もの弟子を抱える一大流派に成長した様子が見られる。


title: フェイロン

text: 時代設定が『II』シリーズより過去となる『ストリートファイターZERO3』（以下『ZERO3』）では、まだ駆け出しの俳優として登場している。自らを鍛え上げるために世界を駆けめぐり、その活躍を元にした映画が大ヒットしたことで一躍スターへの道を歩み始めることになる。本作におけるユンのストーリーでは、フェイロンとディージェイが一緒に仕事をしたことがあり、親友同士であるとされた。


title: フェイロン

text: 『ストリートファイターIV』（以下『ストIV』）の家庭用移植版では条件を満たすと使用可能になる追加キャラクターに選ばれており、『スーパーストリートファイターIV』（以下『スパIV』）では最初から使用可能。『ストIV』シリーズの時代設定は『II』シリーズから約3年後に当たり、『II』シリーズのエンディングでは映画界から離れたように描かれていたが、本作では再び映画俳優として活躍している。


title: フェイロン

text: 自他共に認める熱血漢で無鉄砲、思い込みが激しく直情的な性格。感動屋でもあり、涙脆い。ヌンチャクの使い手だが、ゲーム中は素手で闘う。要点のみをはっきり言うため、勝利後の台詞は他のキャラクターより短いものが多い。


title: フェイロン

text: 『ZERO3』では所属する芸能事務所がシャドルーの麻薬取引の場になっており、本人も知らない間に「麻薬取引に絡んでいる」という噂を流されたことがある（実際にフェイロンは関与していない）。ユンはその噂を聞きつけてフェイロンを追うが、後に疑惑が晴れ、対シャドルー共同戦線を張った両者の間に友情が芽生えた。


title: フェイロン

text: 『ストIV』シリーズでは自身が出演する映画「街頭覇王2」の撮影スタッフが何者かの襲撃に遭い、脚本にも変更が加えられるという圧力を受けたため、犯人を成敗すべく自ら調査に乗り出す。その際に自分のファンである青年アベルや武道家としても名のあるフェイロンを倒して名を上げようとする空手少女まことに戦いを挑まれている。


title: フェイロン

text: フェイロンは歩行・ジャンプとも素早く、男性キャラクターとしては小柄だが攻撃力も高めに設定されていることが多い。比較的操作にクセが少なく、上昇型の対空技や空中を突進する蹴り技などリュウやケンに似た性能の必殺技を持つが、必殺技のコマンドはやや特殊なものになっている。


title: フェイロン

text: 連続入力式の必殺技「烈火拳」に象徴される、優れたラッシュ性能と攻撃力で一気に勝負を決めるタイプのキャラクター。判定の強い遠距離立ち強パンチ、しゃがみ強パンチなどの通常技と、反撃を受けづらい「烈火拳」を駆使して、始終ペースを握り一方的に相手を攻めきることができる。遠距離立ち強キックや「熾炎脚」をはじめ、コンボパーツとしても使える近距離立ち強パンチなど、対空に使用できる技も持つ。機動力と攻撃性能の高さで近距離では強さを発揮するが、自身は飛び道具技を持たないため、飛び道具と対空技を併せ持つ相手には苦戦することも多い。


title: フェイロン

text: 『スーパーストリートファイターIIX』（以下『スパIIX』）では、使いやすく強力だった斜めジャンプ大キックが削除されたが、相手の飛び道具を越えられる軌道で空中から飛び掛かる蹴り技「烈空脚」の追加（技グラフィックは前述の斜めジャンプ大キックが一部流用されている）でラッシュをかけやすくなった。そのほか、特殊技の「直下落踵」が中段判定（しゃがみガード不可）技となり、地上戦も強化されている。スーパーコンボの「烈火真拳」も、長い無敵時間を利用して敵の攻撃をかわしつつ懐に飛び込んだり、必殺技の「烈火拳」に代えて連続技に組み込むなど有効な使い方が可能。


title: フェイロン

text: アニメ映画『ストリートファイターII MOVIE』ではプロレスラーの船木誠勝が声優を務めた。劇中でリュウと対決し、序盤は優勢だったが防御を疎かにしている点を突かれ背負い投げで右腕を脱臼させられる。それでも闘志は衰えず、切り札の「熾炎脚」を繰り出しヒットさせるが決まり手とならず、落下中の隙に「竜巻旋風脚」を喰らい敗れた。試合後リュウにシャドルーのことを告げ、再会を願いつつ別れる。


title: フェイロン

text: テレビアニメ『ストリートファイターII V』では春麗の友人であり、銅昴（春麗の父）の弟子という設定で出番が多い。ゲーム版とは髪型が異なる。声優は矢尾一樹。


title: フェイロン

text: 橋口隆志執筆の『ストII爆笑!!4コマギャグ外伝』（小学館発行）では、トイレのドアを「烈火拳」でノックしたり、勝利時などに見せる身震いが乗っているジェット旅客機を異常振動させるなど、熱血漢の面が強調されていた。当初は語尾が「〜ね!」などで統一されていたが、次第に「〜あるね!」に変わっていった。


title: フェイロン

text: 伊藤真美執筆の『ストリートファイターIIコミックアンソロジー』（新声社発行）の短編漫画『ホリディ・マーチ』では、キャミィと春麗にボディーガードを頼んでいるが、実際は春麗（追加でキャミィも）を女優にスカウトするための仕掛けものであったために、2人からダブルキックをくらってしまう。同筆者の『SUPER STREET FIGHTHRII X 外伝』では「コミックゲーメスト」に主役がフェイロンの漫画があったが、諸事情で新声社からの発行は無かった。2011年徳間書店発行の『SUPER STREET FIGHTERIIX HARD SPIN OFF』で「FEI LONG」という題名で、上記の『ホリディ・マーチ』込みで復刻した。


title: フェイロン

text: 中平正彦執筆の『CAMMY外伝』（小学館発行）では、格闘大会の予選会場でキャミィに自分をアピールするが、相手にしてもらえなかった。


title: フェイロン

text: 実写映画『ストリートファイター』には登場しないが、同作をゲーム化したアーケードゲーム『ストリートファイター ザ・ムービー』では、「DUNGEON」ステージの背景で本来ならエドモンド本田とキャミィが捕まっている場面で、彼らのどちらかが戦っていると代わりに澤田謙也が演じるフェイロンが捕まっている（キャプテン・サワダとの兼役）。背景のみの登場であり、プレイヤーキャラクターとしては登場しない。


title: フェイロン

text: 『スパII』と『スパIIX』でのフェイロンのホームステージの旗は返還前の香港のものだったが、『ハイパーストリートファイターII』では中国の五星紅旗になっている。


title: フェイロン

text: 2017年10月に11ヶ国を対象として行われた『ストリートファイター』シリーズの「第1回 キャラクター人気投票」では19位を記録。


title: クローズアップにっぽん

text: クローズアップにっぽんは、1978年4月から2001年3月までTBSラジオをキー局に全国のJRN系列局、およびラジオ関西にて放送されたラジオ番組である。パーソナリティは女優の芳村真理。


title: クローズアップにっぽん

text: 総理府（現・内閣府）の一社提供。


title: クローズアップにっぽん

text: ※いずれもTBSラジオでの放送時間


title: クローズアップにっぽん

text: ラジオのドキュメンタリー番組。パーソナリティの芳村はオープニングで「音の雑誌」、自身を「編集長」と言い、放送回数を「第○号」と表した。その時折の話題となっている社会問題や事件、政府の重要な政策方針、また各地域の抱えている問題などをリポーターが取材し、その取材内容などの合間にそれら事件や問題の概要、および自己の感想などを芳村が語るという内容であった。


title: クローズアップにっぽん

text: 芳村は1988年に『夜のヒットスタジオ』（フジテレビ）を降板し、テレビ司会者としてはセミリタイヤをしたが、当番組の司会は継続。1997年に放送1000回を達成。


title: クローズアップにっぽん

text: 2001年1月、芳村の長男の元歌手・大伴修が覚せい剤取締法違反で逮捕されたことを受けて芳村が自主的に番組降板を申し出、同年春改編（2001年3月）をもって番組終了が急遽決定。23年の放送に幕を閉じた。芳村降板後の同年2月から3月までの間は、当番組のオープニングのナレーションを担当していた当時TBSアナウンサーだった宮内鎮雄や吉川美代子が番組を受け持った。


title: クローズアップにっぽん

text: 当番組終了後は、女優の東ちづるをパーソナリティに迎え、省庁再編により誕生した内閣府の提供による『グッドモーニングジャパン』が放送されていたが、2007年4月1日に終了。内閣府提供のAMラジオ番組は、翌週の4月8日から制作局をニッポン放送に移したが、政府広報のテレビ・ラジオ全番組は行政刷新会議による「事業仕分け」の方針で2009年度をもって終了した。以後の詳細は『栗村智のHappy!ニッポン!』を参照。


title: サッカーチリ代表

text: サッカーチリ代表（）は、チリサッカー連盟によって編成されるチリのサッカーのナショナルチームである。ホームスタジアムは首都、サンティアゴにあるエスタディオ・ナシオナル・フリオ・マルティネス・パラダノス。


title: サッカーチリ代表

text: チリサッカー協会の設立は1895年で、アルゼンチンに次いで南米で2番目の歴史を誇る。FIFAワールドカップ第1回大会の出場国のひとつであり、自国開催だった1962年大会での3位入賞がFIFAワールドカップにおける最高成績。


title: サッカーチリ代表

text: 1998年フランス大会では1勝もする事なくグループリーグを突破し、ベスト16に入った。2010年南アフリカ大会では決勝トーナメント1回戦でブラジルに敗れた。2014年ブラジル大会では前回優勝のスペインに勝利してグループステージを2位通過し、決勝トーナメント1回戦で再びブラジルと対戦したものの延長引き分けPK戦の末、大会から姿を消した。


title: サッカーチリ代表

text: コパ・アメリカでは通算勝点で下回るペルー、コロンビア、ボリビアに優勝の先を越されていたが、地元開催となった2015年大会で初優勝を果たす。翌2016年のセンテナリオでも優勝し大会連覇を達成した。南アメリカ代表としてFIFAコンフェデレーションズカップ2017に出場し準優勝するも、FIFAワールドカップ2018年大会南米予選では2017年10月5日開催の第17節の時点でチリは本大会出場圏内の3位につけ、第17節時点で2位のウルグアイ、第17節時点で4位のコロンビア、第17節時点で5位のペルー、第17節時点で6位のアルゼンチン、第17節時点で7位のパラグアイと本大会出場を争う混戦となっていた。しかし、全試合が同時刻キックオフとなった同年10月10日開催の最終節でチリはすでに本大会出場を決めていたブラジルに敗れ、アルゼンチンは予選敗退が決まっていたエクアドルにも勝利して予選3位で本大会出場を決め、ペルーはコロンビアと引き分けた。この結果、チリはペルーと同点の勝ち数となり、かつ得失点差で6位に転落して敗退した。


title: サッカーチリ代表

text: 大きな問題となる行為もある。1990年イタリア大会予選ではGKのロベルト・ロハスの自傷行為により1994年アメリカ大会の予選出場権を剥奪されたり（ロハス事件）、優勝したコパ・アメリカ2015においても大会中の6月16日にアルトゥーロ・ビダルが飲酒運転で逮捕され、更には準々決勝のウルグアイ戦でもゴンサロ・ハラがウルグアイのFWエディンソン・カバーニの尻に手を当てながら肛門を触れるような仕草を見せ、カバーニのファウルを誘発したことにより南米サッカー連盟から「反スポーツ的行為」と判断されて大会追放処分を下された。。


title: フェイロン (曖昧さ回避)

text: フェイロンは、中国語の人名など。漢字で書くと飛龍。


title: レオン・フフナゲル

text: レオン・フフナゲル（Leon Hufnagel、1893年 - 1933年2月19日）はポーランドの天文学者である。


title: レオン・フフナゲル

text: ワルシャワに生まれた。1921年から1926までプルコヴォでWolnej Wszechnicyに学び、1926年からルンド天文台、1928年からアメリカ合衆国で働き、1930年からポツダム天体物理天文台で働いた。彗星の軌道の研究などに功績があった。著書に天体物理学の教科書" Lehrbuch der Stellarstatistik"(1937年)がある。ベルリンで没した。


title: 兵庫県中学校一覧

text: 兵庫県中学校一覧（ひょうごけんちゅうがっこういちらん）は、兵庫県の中学校、中等教育学校（前期課程）および義務教育学校（後期課程）の一覧。


title: トンネル塵肺訴訟

text: トンネル塵肺訴訟（トンネルじんはいそしょう、トンネルじんぱいそしょう）は、公共事業で鉄道や道路のトンネル掘削工事に従事した労働者が国やゼネコンを相手取り、塵肺被害補償を求めた訴訟のことである。トンネル建設現場における測定の義務づけなどを国の制度として確立するよう求めていたが、2007年6月、「1、塵肺対策を強化　2、原告は賠償請求を放棄　3、国が遺族に哀悼とお見舞いの言葉を述べる－」などの内容で国と和解した。


title: トンネル塵肺訴訟

text:
塵肺は、鉱山労働者の職業病として古くから知られていた。1980年代以降から、金属鉱山や炭鉱の塵肺被害訴訟が多発した。また、トンネル工事で塵肺になった患者が発生し、被害訴訟が起こされている。
2004年4月、筑豊じん肺訴訟、石炭じん肺訴訟で初めて国の責任が確定した最高裁判決が出た。


title: トンネル塵肺訴訟

text: 北海道のゼネコン会社従業員が、会社と国を相手に塵肺の補償をめぐって起こした訴訟のことである。


title: トンネル塵肺訴訟

text: 2005年5月、企業側とは従業員との間で決着がついたが、国家補償訴訟は継続されていた。


title: トンネル塵肺訴訟

text: 2007年1月22日、九州の炭鉱で働き、じん肺になった患者らが国と企業を相手に損害賠償を求めた「西日本石炭じん肺福岡訴訟」で、新たに原告81人と国の和解が福岡地方裁判所で成立した。国は原告一人につき約200万から917万円、総額役2億3千3百万円を支払う。


title: トンネル塵肺訴訟

text: 2007年1月31日、愛媛県でのトンネルじん肺訴訟が松山地方裁判所（澤野芳夫裁判長）で結審した。原告27人のうち24人（3人は国のみを被告として提訴）に、被告である大手ゼネコンらが約2億5300万円の損害賠償金を支払うことで和解が成立した。国への判決は今年の3月30日に出される。


title: 日系アメリカ人市民同盟

text: 日系アメリカ人市民同盟（連盟、Japanese American Citizens League、JACL） は、1929年にアジア系アメリカ人の権利を守る為に設立された団体である。第二次世界大戦中の日系人強制収容時などに、人権運動を行なっていた。アメリカ合衆国内最古、最大のアジア系アメリカ人人権団体である。本部はサンフランシスコに、支部はロサンゼルス、サンフランシスコ、シアトル、シカゴにそれぞれ置かれていた。また、立法機関はワシントンD.C.に置かれていた。


title: 日系アメリカ人市民同盟

text: 当時日系人人口が最多だったカリフォルニア州では、100以上の日本人の活動、市民権を制限する法律があり、また、Grange Association 、 Sons of the Golden West といった団体は排斥的な法案を通し、 Japanese Exclusion League は特に日系人（合衆国生まれであっても）の排斥、差別の為の活動をしていた


title: 日系アメリカ人市民同盟

text: この様な状況の中、JACL は日本人、中国人、その他の有色人種の人権、市民権の為の運動団体として設立、小規模ではあったが、1920年代−30年代の州政府、連邦政府に人種差別廃止運動を起こす数少ない運動団体の１つであった戦後、機能を回復


title: 月寒神社

text: 月寒神社（つきさむじんじゃ）は、北海道札幌市豊平区月寒西にある神社。福住厳島神社とは同根である。旧社格は村社。


title: 月寒神社

text: 1884年（明治17年）に、広島県出身の移住者が厳島神社の御分霊と稲荷神の2柱を現在の福住地区に祀った。1900年（明治33年）9月7日には北海道庁指令2307号を以って、無格社「西山神社」と公称し、創立許可を得た。1903年（明治36年）10月28日に「月寒神社」と改称し、月寒村17番地への移転を出願し、翌1904年（明治37年）5月24日には移転許可を受ける。これにより、現在の福住厳島神社と分離することになる。


title: 月寒神社

text: 1918年（大正7年）2月16日には月寒498番地（現在地）への移転許可を出願し、同年3月4日に移転許可を受ける。同年11月2日には村社に昇格し、幣帛供進神社に指定される。1971年（昭和46年）12月2日には社殿・参集所・社務所御造営が竣功した。


title: 月寒神社

text: なお、本来の例大祭は9月8日であるが、隣接して小学校が所在することなどから町内会等との申し合わせもあり、現在は毎年9月の第2日曜日に執り行われている。また都市公園である月寒公園とも隣接する。


title: ちぇりーそふと

text: ちぇりーそふと（CherrySoft）とは、かつて存在したアダルトゲームのメーカーである。同名のブランドを展開していた。株式会社ちぇりーそふとは1998年に設立され、同年に「永遠の都 Eternal Love」を発売し、十数作品を世に出した後、最後の作品「KYRIE」を2004年1月に発売。その後、親会社の株式会社アグリーに吸収合併された。2004年に一部のスタッフが独立し、株式会社アート（ブランド名Art）を設立した。その他、スタッフだった原画家葵羽鳥の設立した「Cronus」など、姉妹ブランドがいくつかある。


title: ちぇりーそふと

text: 作品全般に、あきらとちゅんくが関わった。特に、あきらはちぇりーそふとの全作品のメイン原画を担当していた。


title: 梨大駅

text: 梨大駅（イデえき）は大韓民国ソウル特別市麻浦区大興洞にある、ソウル交通公社2号線の駅。駅番号は(241)。


title: 梨大駅

text: 島式ホーム1面2線を有する地下駅。ホーム中央に壁があり、1面1線のホームが隣り合わせになっているような構造である。フルスクリーンタイプのホームドアが設置されている。


title: 梨大駅

text: 改札口は西側（新村寄り）と東側（阿寄り）の2ヶ所ある。西側の改札のみホームへの連絡エレベーター（斜行型）が設置されている。化粧室は改札外にある。


title: 梨大駅

text: 駅構内の壁に梨花女子大学校の象徴である梨の花が描かれている。出入口は1番から6番までの計6ヶ所ある。


title: 梨大駅

text: 近年の一日平均利用人員推移は下記のとおり。


title: 千石規子

text: 千石 規子（せんごく のりこ、本名；森 礼子、旧姓；酒井、1922年4月29日 - 2012年12月27日）は、日本の女優。2012年に没するまで東宝芸能に所属していた。東京府荏原郡駒沢村（現東京都世田谷区駒沢）出身。駒沢小学校卒業。


title: 千石規子

text: 小学校を卒業後、ムーランルージュ（水谷八重子一座）を経て、1947年に東宝へ入社。


title: 千石規子

text: 戦時中には広島原爆で全滅した移動劇団桜隊に所属していたが、出産で広島にいなかったため、被爆を免れた。


title: 千石規子

text: 1954年頃から数年間東映に移籍していたが、再び東宝に戻った。


title: 千石規子

text: 黒澤明作品に最も多く出演している女優であり、『野良犬』ではリメイク版（1973年）にも出演。


title: 千石規子

text: 「脇役は一つでも緩もうなら全体がダメになる『四隅のネジ』と同じ」「出演依頼がある限り仕事を続けたい」との信念を持ち、老け役もこなした。


title: 千石規子

text: その信念から実際に80歳を超えても芸能活動を続け、テレビドラマやバラエティー『踊る!さんま御殿』（日本テレビ系）などに出演していた。2007年に引退。2012年12月27日、老衰のために東京都内の病院にて永眠。。


title: 千石規子

text:
深浦加奈子（2008年に死去）は、生前、尊敬し目標とする女優に千石の名を挙げていた。
ほか多数


title: 大阪プロレスタッグ王座

text: 大阪タッグ王座（おおさかタッグおうざ）は、大阪プロレスが管理、認定している王座。


title: 大阪プロレスタッグ王座

text: 2001年、大阪プロレスタッグ王座として設立。


title: 大阪プロレスタッグ王座

text: 5月19日、大阪プロレスなんばマザーホール大会で行われた初代王者決定戦に勝利したGamma&大王QUALLT組が初代王者になった。


title: 大阪プロレスタッグ王座

text: 2019年1月18日、王座の名称を大阪タッグ王座に変更。


title: 大阪プロレスタッグ王座

text: 大阪タッグ王座


title: 今道友信

text: 今道 友信（いまみち とものぶ、1922年11月19日 - 2012年10月13日）は、日本の美学者・中世哲学研究者で「エコエティカ」（生命倫理による人間学・倫理学）を提唱した。東京大学名誉教授、国際形而上学会会長、国際美学会終身委員兼名誉会長、国際エコエティカ学会名誉会長。元哲学美学比較研究国際センター所長。日本美容専門学校校長。日本アスペン研究所特別顧問の多くの肩書がある。


title: 今道友信

text: 離婚歴があり、ギタリストで元BARBEE BOYSのメンバー・いまみちともたか、ピアニストの川口信子は実子。再婚したクリスティネ（ドイツ人）との間には、ドイツ在住の今道友紀子と、今道友昭（心理学者、ニューヨーク市立大学教員）がいる。


title: 今道友信

text: いまみちともたかの回想では、オーディオ・マニアであり、また息子のために趣味で作曲した「子守歌」を大阪万博の際、演奏したという。


title: 今道友信

text: 東京生まれ。父は支店長も務めた銀行員。父の転勤で山形に移り住み、旧制鶴岡中学に入学。弁論大会で1年乙組代表として参加、「いそしむことの尊さ」を弁じて入賞。乙組の級長であった。担任は原子英太郎。中学2年2学期から高知の旧制城東中学に編入。中学4年で受験に失敗、5年までいた。東京府立一中補習科に在籍し、旧制成城高校、旧制一高を経て、1948年、東京大学文学部哲学科卒業、出隆の指導を受けた。読売新聞会長の渡邉恒雄は後輩で当時から交流があった。


title: 今道友信

text: パリ大学、ヴュルツブルク大学で非常勤講師。1958年、九州大学助教授。1962年、東京大学助教授。1968年、東京大学文学部教授。1975年、国際美学会副会長。1978年、文学部長。学生の占拠する学部長室の失火事件で学生を処分。1982年、定年退官し名誉教授。後は放送大学教授、清泉女子大学教授（副学長）、英知大学大学院長を歴任。1982年、哲学美学比較研究国際センターを創設し、2010年まで所長。1986年に紫綬褒章、1993年に勲三等旭日中綬章を受章。1996-1999年、哲学国際研究所（IIP, パリ）所長。2006年、学校法人日美学園 日本美容専門学校校長に就任した。


title: 今道友信

text: 1974年　東京大学　文学博士。論文は「同一性の自己塑性」。


title: 今道友信

text: 2012年10月13日、大腸癌のため東京都港区の病院で逝去、。喪主は妻のクリスティネ。


title: 摂津市立鳥飼小学校

text: 摂津市立鳥飼小学校（せっつしりつ とりかい しょうがっこう）は、大阪府摂津市にある公立小学校。


title: 摂津市立鳥飼小学校

text: 明治時代初期に設置された小学校を起源とし、現在の摂津市の市域ではもっとも歴史の古い小学校となっている。


title: 摂津市立鳥飼小学校

text: 明治時代初期には複数の学校へ分離したが、その後1882年に統合し、島下郡公立鳥飼小学校となった。町村制による島下郡（のち三島郡）鳥飼村の発足により、鳥飼小学校は鳥飼村を校区とした。


title: 摂津市立鳥飼小学校

text: 明治時代には地域が淀川決壊による洪水に複数回見舞われたことや、1891年の濃尾地震による校舎被災など、自然災害によって長期休校や仮校舎での授業実施などの措置がとられたこともあった。


title: 摂津市立鳥飼小学校

text: 当初は尋常科のみの設置であったが、1908年に高等科を併設している。1922年には現在地（当時の住所表示：鳥飼村鳥飼下223番地）に移転している。


title: 摂津市立鳥飼小学校

text: 1934年9月21日の室戸台風では校舎が全壊し、児童1人が死亡する被害を受けた。


title: 摂津市立鳥飼小学校

text: 1941年には国民学校令により三島郡鳥飼国民学校に改編されたのち、1947年には学制改革により鳥飼村立小学校となった。また1947年以降学校敷地内に鳥飼村立中学校（三島町立三島中学校に統合し廃校）を併設したが、鳥飼村立中学校はのちに独立校舎に移転した。


title: 摂津市立鳥飼小学校

text: 1956年には鳥飼村などの町村合併により三島郡三島町が発足したことに伴い、三島町立鳥飼小学校へと改称している。三島町の発足後、従来の校区の一部を旧味生村の三島町立味生小学校（現在の摂津市立味生小学校）の校区へと変更している。


title: 摂津市立鳥飼小学校

text: 1970年代以降は地域の宅地化により児童数が増加したため、従来の校区を分離して鳥飼西（1974年）・鳥飼北（1982年）・鳥飼東（1984年）の3小学校が相次いで開校している。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 『ナインティナインのオールナイトニッポン』は、ニッポン放送の深夜番組「オールナイトニッポン」で毎週木曜日に放送されていた、お笑いコンビのナインティナイン（岡村隆史・矢部浩之）がパーソナリティを担当したラジオ番組。通称「ナイナイのオールナイト」「ナイナイのANN」「99のANN」。全1013回。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
1967年（昭和42年）から放送され、深夜のラジオ番組として45年以上の歴史を誇る『オールナイトニッポン』において、歴代最長期間の記録を打ち立てた番組である。
1994年4月4日の月曜2部（月曜27:00 - 29:00）の第1回から数えて2004年6月3日で通算500回を迎え、『笑福亭鶴光のオールナイトニッポン』の記録（141か月）を大幅に更新し、「オールナイトニッポン」シリーズ全体でも最長となる約20年半（2014年9月まで）も放送されていた長寿番組（ただし、鶴光は1時から5時までの4時間長時間放送。ナインティナインは1部・2部制になって2時間枠で放送されたパーソナリティでは歴代最長である）。2009年4月2日の放送で放送15周年を迎え、2014年4月3日の放送で20周年を迎えた。さらに2014年6月19日の放送で1000回を迎えた。次いで長いのは福山雅治で、通算20年（2014年8月現在）


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ちなみにナインティナインと福山の2組は、2014年4月改編の時点で、ニッポン放送の旧社屋時代、お台場のFCGビル時代、および現行の社屋を通してオールナイトニッポンシリーズを担当している、数少ないパーソナリティーであった。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
番組は、リスナーから送られてくるネタのコーナーと、ナインティナインのフリートークで構成している。
より多くネタを読まれるよう努力するハガキ職人が、この番組から多数誕生した。この番組出身のハガキ職人上がりの放送作家を数名輩出しており、「将来はナインティナイン自ら育てた作家を集めてバラエティ番組を作るのが夢だ」と二人は語っている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 近年メールで募集しているスタイルのラジオ番組が多い中、未だにハガキのみでネタの募集受付をしていた稀有な番組である。ネタに関しては岡村自身が毎週全てのハガキに目を通しており、ワンコーナーに数千通の葉書が送られてくることも珍しくない番組としては、かなりの労力を要する作業となる。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ネタコーナーは基本的にハガキのみでの受付だが、旬のネタを取り扱う「今週のインパクト」のコーナー、および放送中での番組へのご意見・質問はメールでも受け付けていた。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: フリートークでは、二人のテンションがテレビの時よりも若干低くなり、落ち着いたトークが聞かれる。そこでは、普段のテレビでは見られないようなプライベートに近い一面を垣間見ることができた。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 2014年8月21日、番組終了数分前のエンディングにおいて突如、矢部の口から「1994年の4月以来、20年以上にわたってお送りしてきました『ナインティナインのオールナイトニッポン』なんですけども、来月・9月いっぱいで終了させていただくことになりました」との発表が行われた。「びっくりした方も多いと思いますが、今日は時間もないので、（番組終了の経緯が）どういうことかは、来週詳しくお話します」と予告したうえで、当日の放送は締められた。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: リスナーにとっては寝耳に水の終了発表を受け、翌週の放送までの1週間は、多くのショックや驚きの声、体調不良を起こした者まで現れ、さらに終了の経緯を説明するとした8月28日は、いわゆるスペシャルウィークに当たったこともあり、一番組の終了だけに留まらない様々な憶測を呼ぶこととなった。また1週間のうちに、裏番組の「JUNK」でも、爆笑問題・おぎやはぎ・バナナマンが、この件を大なり小なり話題として取りあげた。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
そして2014年8月28日、本来はフリートーク部分となる番組前半から、終了に至る経緯の説明が始まった。マイクを渡された矢部は「実は、番組を辞めさせてほしいと申し出たのは、僕の方からなんです」と自ら切り出した。「原因はひとつではない」「番組を辞めて、良いことはないのは分かっている」などと前置きしたうえで、矢部は以下のような旨を語った。
こうした状況で矢部は、騙し騙し番組を続けるのは忍びがないと考え始め、「番組を卒業したい」との申し出を行うに至ったという。ただし、こうした“達成感”や“ゴール”という感覚は、飽くまでもオールナイトニッポンのみに対してのものであり、本業のお笑い及びタレント活動については情熱を失ってはいないとした。また、ここ数年のうちに次々と迎えた自身のプライベートでの節目も「全く関係ない」とし、さらに番組終了発表を機に後日取り沙汰されたコンビ解散説に関しても「それこそ郷ひろみさんの歌じゃないけど『ナインティナインは終わらない』です」と、逸早くこの時にやんわりと否定している。
一方、その申し出を受けた岡村は「長年コンビでやっていて、矢部の方から仕事の相談をされたのは初めて」だったといい、辞めたいというのを軽い気持ちで言ってはいないと悟ったことから、スタッフも交えての協議を重ねた末、矢部の意向を汲んで番組を一区切りすることになった、という。
ただし岡村は「やはりラジオという場でしゃべり続けたい」という思いがあったことから、ラジオパーソナリティとしての続投を熱望。その旨の打診をニッポン放送は快諾、他方よしもとからは岡村に対し「一区切りの後は冷却期間をおいたらどうか」との提案があったが、岡村は「やるなら間を空けずに始めたい」とした。こうして、9月25日の最終回をもって矢部が番組を卒業、翌週の10月2日からは、岡村が単独で残留する形で「ナインティナイン岡村隆史のオールナイトニッポン」が開始されることになった。
その後9月に入り、まず9月4日は通常進行ながらも大半のコーナーを終了させ、そして最終回へ向けてのカウントダウン的な企画として、9月11日には「さよならジャネット祭り」、9月18日には「復活!コーナー祭り!」を、それぞれ行った。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: この番組の終了について、後に、あるラジオ番組の関係者は「以前の『ナインティナインのオールナイトニッポン』では、笑えるネタをメインに扱っていましたが、今（ナインティナイン岡村隆史のオールナイトニッポン）は芸能ニュースや時事問題に意見することをメインにしています。自分で勝手に話し出して、それがネットで話題になったため、『俺が喋らなアカン』と勝手に義務感を背負いだしたのです。本人（岡村）の中では“世間が俺の意見を求めている”と思っているようです」と語っていた。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: また、ある芸能事務所の関係者は「ちょうど（岡村が）心身の不調で入院し、復帰を果たしたあとくらいからですが、『ナインティナインのオールナイトニッポン』の中で芸能ニュースばかりを語りたがるようになりました。矢部さんはそんな状況を嫌って同番組を降りる決断をして、番組が終わったともいわれています。」とも語っている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 2014年9月25日、深夜近くながらもニッポン放送の前に集まった、500人以上の「入り待ち」のリスナーが出迎えたなかで、ナインティナインの2人は最終回に臨んだ。「オッケ〜イ！」の怒鳴り（後述）と共に定刻どおりに始まった生放送で、さっそく2人は、それだけのリスナーが集まってくれたことに感謝を述べ、その後は多少の脱線はありながらも、番組にまつわる思い出話を中心にフリートークを行った。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 番組中盤からは、特別企画「ありがとうやべっち!ナイナイオールナイト20年!矢部浩之流行語大賞」、今回で一区切りとなる「第75回ハガキ職人大賞」、やはりこの日で最終回となった「矢部浩之のどりちんクラブ」へと進み、ラスト10数分前からは、矢部がサプライズとして「お手紙書いてきたんですよ」と、最終回に寄せての手紙という体で、リスナー・歴代のスタッフやマネージャー・岡村への謝辞を述べていった


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 加えて矢部はエンディングでも「番組が終わるだけで、（ナインティナインは）何も変わらないので」と語り、これと前後して岡村からも「（新番組は最低でも）僕が休んだ半年はやらせていただきます」「（矢部が）しゃべりたいことがあれば（新番組に）遊びに来てください」と述べ、互いにエールを送りあう形で、「ほんとに皆さん、長い間ありがとうございました」の挨拶の後、番組は普段どおりに「わーわー言うております」「お時間です」「さようなら」というフレーズで締められた。エンディングのBGMは、番組全体のテーマ曲である「BITTERSWEET SAMBA」であった。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 引き続き放送された『ウーマンラッシュアワーのオールナイトニッポン0(ZERO)』内では、集まった大勢のリスナーから歓声や感謝の言葉を受け、それに応えながらニッポン放送を去る二人の様子が中継された。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 時報直後にナインティナイン二人が声を揃えてひとこと叫んで（通称「怒鳴り」）すぐタイトルコールがあり、間髪を容れずに「BITTERSWEET SAMBA」が流れる。怒鳴りは時事問題やナインティナイン周辺の近況などに関連して何かしらの意味を持つキーワードになっており、主にオープニングトークへのネタ振りとなっている（稀にそのパターンを裏切って特に触れないこともある）。2010年6月10日の放送では岡村の体調不良によって自身の主演する公演が延期となったことに対する謝罪から始まり、謝罪が終わってから二人で「せーの!」と言ってタイトルコールをした。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 芸能人の結婚報道がその週にあると「おめでとう」と叫ぶ確率が高い。2008年7月3日の放送では岡村の誕生日当日だったため合間に竹内まりやの「今夜はHearty Party」が流れ、テーマ曲がフルで流れなかった（後述を参照）。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: テーマ曲のイントロの後、岡村「どうもこんばんは」矢部「こんばんは」岡村「ナインティナインです」矢部「はい」というように始まる。時報からここまでは怒鳴りを除いて毎回ほぼ同じトーン、同じリズムである（矢部単独時でも同様のスタンスで「こんばんは、ナインティナイン矢部です」と言っている）。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 「怒鳴り」→「タイトルコール」→「オープニングトーク」→「提供クレジット読み」と、他曜日の同番組に比べやや変則的。 なおかつ、オープニングトークが10分前後なされるため、タイトルコール後に流れる『BITTERSWEET SAMBA』が全て聴ける。（途中の部分を5回繰り返しの4分15秒バージョン）


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 前回の放送後から一週間の内で、岡村が関心を持ったことや印象深かった出来事、身の回りで起こった出来事などを話題としてトークをしていく（矢部は概ね聞き役となる）。岡村の根拠のないネタで進行することも多々あり、提供クレジットを読まなければならない時間を大幅に遅らせることもある。内容によっては思わぬ方向に話が流れるため、担当ディレクターや矢部が岡村の話の腰を折り強引に進行される場合もある。ただし、思わぬ盛り上がりをみせたトークは後半のネタコーナーにさえ影響を与え、トークで盛り上がった人物が後日ハガキ職人によりネタやトークのネタフリとして登場することもある。また、前回の放送から一週間の間におきたニュース（社会政治、芸能、スポーツ、気象現象 下ネタ とりあげる話題の範囲は広いが、広く浅くの場合が多い）など放送直前におきた出来事を語る場合もある。二人にとってどうでもいいニュースはあえて軽く触れスルーする場合もある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
ナインティナインの二人が出演した番組や映画、舞台、イベントなどの裏話や見所やこれらを楽しむためのポイントが語られる事も多く、番組初期の頃に自分たちが仕事の現場でおきた失敗や体験談を他ではしゃべらずにラジオ用に温存していることも語られた。
番組の裏側でおきていることをリスナーも楽しみにしており、その人気のバロメーターは番組に届く反響のメールやハガキの数で判断されている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: このフリートークは、会話のテンポやトークの流れから当日の二人の体調・ご機嫌がどのようなものなのかをリスナーに伝える役割も果たす。岡村、矢部の仕事や社会情勢での不満を吐き出すいわば「毒吐き、ガス抜き」としても使われる。深夜の深い時間とあって番組がはじまった初期のころはリスナーを意識しない内容のトークも多くリスナーからの苦情やクレームまでもネタにしてしまう怖いもの知らずの内容が多かった。ラジオでは言いたいことを言いたいという姿勢は初期のころから続けているのだが、インターネットの普及やラジオがネット配信で手軽聴くことができるようになり、個人の意見が出回るスピードが変化したため最近では岡村が番組内で発言したことが、インターネットのニュースなど話題になることがある。加齢と世間の変化と共に過激さは減ったものの悪ふざけは相変わらずで岡村のフリと矢部のトークへの焚きつけへの間はこの番組ならではである。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
また、仕事以外でプライベートは一切関わらない二人の意志の疎通の場所としても使われており、ナインティナインが今後どうなるかなどの深い話もこのフリートークの場を使い行われる。
2人にとってオールナイトニッポンはテレビでのナインティナインとは違い、素顔の自分たちを出すことが出来る唯一の場でありライフワークとしてラジオを大切にしていると語ることもある。このためラジオのギャランティは低く設定されていることや、遠回しの言い方で芸能界の裏事情などテレビ番組では触れないぶっちゃけトークなども飛び出すこともある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 毎回スペシャルウィークのゲスト告知をする時は矢部「それでは、岡村さん…ゲストの方をお願いします!」岡村「○○（ハリウッドスターや当時話題になった人物等到底呼べそうにない人物）です。」矢部「そうなんです。」岡村「そうなんです。」とボケる。岡村はフリートーク内での話題で出たキーワードやフレーズなどで自分が気になってしまった言葉を、突然語感のリズムだけで喋ってしまうことがよく見受けられる。「言葉のスタンプ」、「言葉のだるまおとし」と名付けている。それらのフレーズは年末恒例のコーナーである流行語大賞で取り上げられることが多い。しかし必ずしも毎回うまいことをいうわけではなく、失敗してしまうことも多い。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: その他、ゲストが若手俳優や俳優業に進出したばかりの芸人などの時に、話題が芝居や演技のことに及ぶと「僕はブルーリボン新人賞を獲ってね…」などと過去の栄光を自慢し先輩風を吹かせようとするボケがお約束になっている。センター入試の直前など受験シーズンには受験生へのアドバイスとして、金八先生のセリフを引用して「鉛筆を2本持っていけ」や自身の大阪藝術大学受験時のエピソードなど毎年ほぼ同じことを口にする。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 岡村が午前2時（JST）の時報（ネット局によっては鳴らない）とともに「2時!」と怒鳴る。1997年3月20日に有楽町からお台場へと放送局が移動した頃、お台場からの放送よりインカムから時報が聞こえ始めたのが最初。この頃は「2時をお知らせします」という言い方だった。約半年間くらいこの時報のお知らせは続いたがリスナーからの注文で終了（後述の爆笑問題が先に使用していたとリスナーに言われたため）。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 次にこの時報のお知らせが始まったのは2002年5月30日放送から。はじめは2時に始まることが多かったコーナーの名称である「悪い人の夢」と叫んでいた。進行状況によりコーナーの開始時間が前後することが多々有ったので、2時の時報が気になり進行できない岡村はネタとして、コーナーの開始に関係なく2時になると「悪い人の夢!」と叫ぶようになっていった。その後、「悪い人の夢」のコーナーが早い時間に移動になり、2006年6月13日の放送から単に「2時!」と叫ぶようになった。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: その後再び「悪い人の夢」のコーナーが時報と同時に開始する事が多くなったため、「2時!悪い人の夢」とエコー付で怒鳴る。ただし、ゲストが来ている場合やトークの途中の場合は「2時!」や「2時!（コメントあり）」と言う。CM中に時報になった場合は「2時○○秒」や「2時ちょっと過ぎ」と言っていたが、最近はフィラー中でも強制的にBGMを止め岡村が「2時」と言っている。現在は話の途中で言うため、テンションの低い「2時」でさらっと時報を知らせることが多くなった。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 長引いた場合など、やらない（または忘れる）週がたまにある（2008年7月17日放送分では、スラムダンクについて熱く語ってしまい忘れてしまった）。2008年10月23日（当日は矢部の誕生日）放送分で、ゲストで来た上戸彩との話で盛り上がり、岡村が叫ぶのを忘れていたので、代わりに矢部が叫ぶということもあった（例:（キー局ニッポン放送での時報）喋り・ピポ、ピポ、ピポ、ポーン「2時」）。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: なお、この時報のどなりには岡村いわく裏テーマがあり、長い2時間の深夜放送で眠くなってしまうリスナーの眠気を覚ますための行動であるらしい。しかしこれは後付の理由で、岡村自身がただ気持ちがいいからというだけの事である。タイムテーブルの進行で2時にコーナーの怒鳴りが言えればよいだけの行動で進行が早かった場合は内容の無いトークで強引に時間調整をしている。この意味のないこだわりに、当初矢部も少々困惑して遠まわしに注意をしていた。しかし岡村は「繰り返す事に意味がある笑い」であることをこだわり続け、現在では文句すら言わなくなったが困惑していることは変わらない。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: また、矢部のみになってからはコールを行っていなかったが、2010年9月9日の「ナインティナインの日」の放送で「2時」とコールを行った。矢部が一人で放送している期間に2時のコールは現在この回のみであるが、2013年10月24日の放送でも岡村が「有楽町一丁目ミニマラソン」の参加の為、CM明けにはスタジオから居なかったので代理でコールを行った。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 2時の時報と共に叫ぶのは岡村が始めたネタであったが、爆笑問題の太田光が『火曜JUNK 爆笑問題カーボーイ』で「2時!」と叫んでいたため、議論になった。この問題については太田が一方的に謝罪して決着した。実際には岡村のほうが少し早い時期から言っていたため現在も使用している。ただし、このような時報の叫びはナインティナイン以前にも、「スーパーギャング コサキン無理矢理100%」でもかつて行われていた。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 最近では福山雅治が『福山雅治のオールナイトニッポンサタデースペシャル・魂のラジオ』で「12時!」と言っており、また、岡村が2005年12月18日に『笑福亭鶴瓶 日曜日のそれ』にゲスト出演した際、鶴瓶とのトークの最中に時報が入り「5時!」と叫んでいる。この日の放送は通常より30分長い拡大版で放送されオールナイトを聞いているヘビーリスナーにしか分からないネタを披露した。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 点取り占いと同じだが、エンディング前にナインティナインの二人が前回の放送から一週間の間におきたニュースや出来事をとりあげ、岡村が話題を提供し矢部が聞き手となるという形をとっている。話題に対しての二人が率直な感想を語り、特に話を引っ張るわけでもなくスカして終わる（岡村不在時は矢部が独自で話題を提供している）。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 3時の放送終了前、最後のジングルが明け、矢部の提供クレジットの読み上げの後に岡村が、芸能ニュースで多少話題になっている人物や、時事問題などをからめて「本日は○○スペシャルと題しまして2時間ぶち抜きでお送りしましたけれども…」などと語ることがしばしばあるが、実際は多少触れた程度または全く触れていない話題であることがほとんどである。分かる人にはわかるネタの場合もある。また、聴取率調査週間（スペシャルウイーク）では、「スペシャルウイーク一週目、（二週目）無事、怪我も無く終わろうとしているんですが…」と言うのもお決まりである。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: その後、終了までの短い時間でトークを行う。内容は、番組でとりあげた話題に関しての補足、トーク内容に関する反省、翌日の仕事の話、来週の放送の告知、番組スタッフへの駄目出しなど多岐にわたる。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 番組を締める時（正確には2時58分ごろ）に矢部が「わーわー言うております（「言うとります」と聞こえる）」、岡村が「お時間です」、最後に二人で「さようなら」と漫才の締めに言う台詞を言ってフェードアウトとなる。これは、「番組が静かに終わってしまうのが寂しい」というリスナーのハガキをきっかけとして定番化した締め台詞である。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: この締め台詞が初めて登場したのは2部時代の1994年5月23日であるが、当初は岡村が1人で全ての台詞を言っていた。現在の掛け合いパターンになったのはそれから2週間後の6月6日である。なお、どちらかが不在で1人での放送の場合には当日の担当者が全ての台詞を言うことになっている（岡村不在時には矢部が全て言っていた）。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: その後はBGMの曲が流れ続け、ニッポン放送などオールナイトニッポン0（ZERO） を続けて放送する局では、3時の時報前に「ニッポン放送、ナインティナインのオールナイトニッポン」（.com時代は「ニッポン放送LF+R、ナインティナインの@llnightnippon.com（オールナイトニッポン・コム）」）と入る（CMアイキャッチでも使用されている音声）。「ニッポン放送」と付けることによってキー局がニッポン放送であることを知らせている（これも岡村不在時には矢部のみの音声で流れていたが、CMアイキャッチでは使用されず、3時の時報前のみであった）。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 一部ネット局（主にオールナイトニッポン0（ZERO）をネットしない局）では局名告知もしくはCMのため2時59分頃にフェードアウトして終了する。このため、トークが3時ぎりぎりまで続いた場合、ネット局では強制終了する形となっていた。近年は改善され、2時59分までに必ず「さようなら」の台詞を言って終了している。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 他の曜日は一定しているが、この番組のみ異例でエンディングテーマは毎週の番組内でのトークで話題となった関連した曲がスタッフの判断などによってランダムに決定されている。1998年頃までは後述の「月夜の星空」が毎週エンディングとして流れていた。その後、当日のOAでのキーワードをエンディングに使うことになり、現在のような形に落ち着いている。月曜2部時代の初期3か月と2014年の終了発表した回、及び番組最終回は「BITTERSWEET SAMBA」が使われた。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 基本的には「僕の点取り占い」が読まれるか、後述する様々なシチュエーションにおける二人のコント調のジングルが流れる。エンディング前の「口笛ジングル」も「点取り」のように話題になっているネタを評価している。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 季節の行事やスペシャルウィーク毎にナインティナインの二人のコントのジングルが製作されている。シュールな内容のコントがほとんどで、これらはほぼノープランで作成されており（番組内での岡村のコメントで明かされた）時に岡村のアドリブによる暴走で矢部が我慢できずに笑い出してしまうこともある。それも普通のジングルとして使用されている。後述のよくネタにされる代表的な言葉での水谷豊の「ジ〜グ〜ザ〜グ〜」はこのコントジングルからヒットしたもので、勢いあまって付け足したことが、トークで話題となり「こんなの僕ら世代にしかわからない」と忘れた頃にネタとして登場する。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 番組初期に作成されたジングルにはナインティナインの二人が高校時代に所属していたサッカー部での伝統の「した」と呼ばれる部活の終了の挨拶をつかった物や、吉本印天然素材のネタで使われていた物などもあり、現在でもたまに使用されている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ゲストがいる場合、Hi-STANDARDのNEW LIFEのイントロをバックにゲストがコメントを言っているジングルが流れる。また、そのゲストが過去に出演したときのもの、関わりのある人のものが使われることがある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 3時の放送終了と同様に、「ニッポン放送、ナインティナインのオールナイトニッポン」（.com時代は「ニッポン放送LF+R、ナインティナインの@llnightnippon.com」）とBGM中かあるいは前に入る。かつては岡村あるいは、矢部の声で「“ニッポン"はカタカナで」というSEが入っていたが、2005年のライブドアによる株式大量取得事件で一躍有名となって以降は廃止された。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ネタコーナーでは下ネタの含まれたものも読まれる。度が過ぎると罰則の対象になる（ハガキ職人にはあえて説教をするが下ネタのハガキを選び、読むのは岡村の判断）。ある意味、逆に名誉とされている。ただし、名誉の場合は何ももらえない傾向にある。一時期「毒まんじゅう」とよばれるノベルティをもらえないの判断基準の上限ラインで配布されていた（現在は終了）。判断の基準は番組の担当ディレクターに委ねられている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 主にビビアン・スー、梨花、ジャネット・ジャクソン、反町隆史、アニータ・アルバラード、加藤鷹、村西とおる、杉本彩、杉田かおる、「笑福亭鶴光のオールナイトニッポン」の人気コーナーであった「鶴光のミッドナイトストーリー」がネタにされる。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 1994年の年末より開始。原則として3か月に1回（番組初期の頃は次の回まで4ヶ月〜半年空くもあったが、現在はこの期間に定着している）期間中にネタコーナーで読まれた回数を競うハガキ職人大賞を開催している。放送では1位から5位、また、入賞しなかった数名（頑張り屋さん）が発表される。入賞者には順位に応じて賞品として「ナインティナインのオールナイトニッポン」の判子が押してあるハガキが送られ、それぞれの枚数は1位は50枚、2位は30枚、3位は20枚となっている。このランキングにカウントされる枚数はネタハガキだけではなく、普通のお便り、FAX投稿やメールでの意見なども含まれている。これはハイレベルなネタを投稿してくる職人が多く投稿枚数の多い激戦の番組でハガキ職人大賞に参加しやすくするための配慮である。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 大賞で獲得した賞品のハガキを使って他の番組に送ったことが発覚するとハガキ職人を破門になる。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
毎年恒例となっている行事がいくつか存在する。長く聴き続けているヘビーリスナーにとって欠かせない1年の通過儀式となっている。
毎年1年の始まりの放送でナインティナインの2人がお正月休みの話をする。主に岡村の大阪帰省話が中心となって進められる。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 岡村の中学、高校の同級生との新年の飲み会の話を軸として、東京では自分を発揮できない岡村がホームである大阪で起きた事件をリスナーに報告するものである。このトークに登場する岡村の同級生はほぼ全員一般人である。にもかかわらず、毎年の恒例であること、キャラが立っている人物が多いこと、岡村の話術等から、ヘビーリスナーには登場人物、関係性、起こった出来事等についての共通認識が確立されており、毎年リスナーや業界関係者、番組放送作家などに注目されるトークとなっている。高校時代の友達はナインティナインのTV番組にも登場したこともある。最近では笑福亭鶴瓶の番組の『A-Studio』で岡村がゲストの回で鶴瓶が取材しており、「こいつらおもろいなぁ、飲み会あったら俺も呼んでくれ」と岡村にお願いしている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 矢部の休み中は温泉旅行の話が中心となっており、その時に付き合っている恋人との旅行や、後輩芸人達との旅行の話がメインである。海外に出かけて放送作家の藤本義一と偶然会ったが無視をしてしまった話（2003年）や、中村雅俊の家族と偶然会った話（2001年）などが有名である。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
初期の頃は、大阪帰省で岡村と矢部の遊ぶ場所がほぼ被っていて飲み屋で偶然出会ってしまう話（1994年10月）などがあった。
矢部と出川哲朗のスキャンダル記事が週刊誌に掲載されたことにより、その真相を語るためにゲストで呼ばれた出川とナインティナインとの他愛のない恋愛話から始まった恒例行事で、年の終わり頃にやるコーナー。3人の恋愛観、恋愛経験値の差が大きいため議論が白熱し、リスナーからの反応がよかったため年1回やることが決まった。その差ゆえ、議論は盛り上がるものの交わることなく平行線で終わることが多く、リスナーからの意見は「あまり参考にならなかった」や「面白かったんでまたやってください」など様々である。2000年10月19日の放送から現在のタイトルになった。
岡村の流れるプール論、ゆがんだ恋愛観、出川の嫁とのSEXレス、矢部の火遊びや恋愛経験が豊富なことから来る「上から目線」の見下しトークなど、それぞれ三者三様のトークが熱く繰り広げられる。それぞれが「お前らには負けたくない」という譲れない部分があり、終わらないトークが番組の最後まで続く。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
このほか、ナインティナインの恋愛スキャンダルが報じられた時に出川が番組に呼ばれ、事の真相を赤裸々に話すこともある。
毎年12月最終週（原則）の放送では、「流行語大賞」と称してその年に矢部と岡村が発した印象的な言葉をリスナーから募り、互いに発表し合うという年末恒例のコーナーがある。「流行語」とはいっても番組内で実際にその言葉が流行したわけではなく、普段の何気ないトークの中からリスナー各自が特徴的だと思ったフレーズのみを断片的に拾い上げてあるだけであり、言葉を発した当人ですら発言意図や当時の会話の内容、前後の文脈などを覚えていないことが多い（その不可解さを楽しむコーナーでもある）。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 例として岡村は自身が気になっているフレーズに対して何か面白いコメントを言おうとした時にでる発言など。矢部は自身が好きで使っている物や好みを「僕、〜なんですよ」と突然発表する言葉など。なお、例外的に番組スタッフやゲスト、ナインティナイン担当マネージャーなどの言葉や発言も「番外編」として取り上げられることがある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 近年では、年末が近づくと特に告知や募集をしないにもかかわらず自主的に投稿が寄せられるようにまでなっている。このような面白い発言を何で言ってしまったなど、その年の出来事などを思い出し一年を振り返っている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 番組内では概ね、岡村がフリートークの主導とネタハガキ読み、矢部は聞き役及びリアルタイムで届くメールや提供クレジット・各種告知文の読み上げといったように、役割分担がある。放送開始から現在に至るまでこれらの分担に関しては様々な試行錯誤され現在のような形が出来上がった。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
矢部が告知や提供クレジットの読み上げなどを上手くまとめることに嫉妬した岡村が何度か挑戦を試みるも、緊張して上手く喋れないまたは大事な部分で失敗するなどから、結局矢部の方が向いていると納得して現在の形に収まっている。
これに対して、ネタハガキに関しては、矢部も過去に読んでいたこともあったが、岡村の面白おかしくネタハガキを読むテクニックや、必ずしも似てはいないが秀逸にデフォルメされた物まねキャラクターを作るセンスを矢部自身が認め、それを面白いと納得して楽しんでいることから、岡村にこれらを任せている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
ネタハガキを投稿してくるハガキ職人はこういう部分も考慮してネタに盛り込んでくる場合があり、また、細かい音楽の指示や、「この人の物まねでお願いします」と指示を出してくることも多い。
岡村は、このような面白くしようと努力する職人の気持ちに応え、事前に物まねの練習をしたり、ネタのシチュエーションや構成が適切でない場合に訂正・脚色を行ったりしている。
これらの作業を番組放送開始前の限られた時間の中でこなし結果を出す岡村の笑いにストイックな部分を、矢部も信頼している。役割分担に関しては岡村の方の仕事量が多いため、一時期ケンカになることもあった。番組初期からこの役割は変化せず、1997年に出版された「オールナイトニッポン大百科」で番組の取材した記事が掲載されており、机の上に岡村を囲むようにつまれたハガキとは別に写真週刊誌やスポーツ新聞に目を通す矢部と両極端な写真が掲載されている。2010年に発売された「小栗旬のオールナイトニッポン」のムック本の「旬刊小栗」の付録に収録された岡村と小栗旬との対談が納められたCDでは、ナインティナインのANN開始前の打ち合わせをしている場所にプライベートで仲のいい岡村へ挨拶訪れた小栗が、会議室のピリピリした空気に驚き、「自分のやっていたオールナイトでは時間が来るまで雑談でだらだらとしていたが、この2人の出す何とも言えない空気に耐え切れずすぐに帰ってしまった」と語っている。岡村いわく、ハガキ選びに集中しているため小栗にかまっていられない状態で申し訳なかったと謝罪している。小栗は普段、岡村とよく酒を一緒に飲みに行く間柄で自分には見せない仕事中の岡村を見た感想を「昼間のパパの仕事をしている場所を見ちゃった、みたいな」と裏側を目撃した感想を述べている。小栗以外にも番組開始前の2人に挨拶にいった人たちは、小栗と同様にナインティナインの番組では見せない部分に驚くという。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: これらの作業をこなしハガキを書いてくる職人の苦労と労力を2人はありがたく感じ、感謝しており、番組に来たゲストが出演時間をオーバーした場合にたとえ先輩であろうとも「ハガキ読まなアカンから早く帰って」と言ったり話の腰を折ったりして、ネタハガキの時間を優先させる努力をしている。それでも消化できなかったネタハガキが出てしまうこともあり、スペシャルウイークで、あえてゲストを呼ばずに「ハガキ倍増スペシャル」と題して年に数回、感謝の意味をこめてハガキを読みまくるという枠を設けている。これらに関して2人は照れくさい部分もあり、あまりこのことをくどくど説明をせず職人いじりでおちゃらけるイメージが定着していたが、16年という長期にわたる放送で新しく聞き始めるリスナーには説明不十分であったため、ネタハガキを数枚読まれたことのあるリスナーから「ハガキ職人に対するねぎらいの言葉もなく、矢部さんの宛先読みも機械的だ」と言われ、破門騒ぎに発展してしまうハプニングもあった。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 矢部の不調などの理由で岡村がそれらを代読するというイレギュラーな事態も稀に起こる。2007年8月16日放送では矢部が喉（声）に不調を来たしたために実際にそのような事態となったが、岡村はここぞとばかりにこれをいじり、笑いに転じた。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 変則的な雰囲気とそのしゃがれ声を面白がったリスナーによる矢部への物真似リクエストのメールが殺到した結果、岡村によってメールが通常よりも多く読まれるという珍事も起きた。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: このような矢部にアクシデントが起こった場合や、矢部が珍発言をした場合には、岡村とリスナーとが一緒になって「矢部いじり」をすることがお約束となっている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: コーナーは構成作家らによる立ち上げで立案される時と注目の番組や芸能人、既存のコーナーでとりわけ勢いのあるネタやキャラクターから発案される。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 担当ティレクターや構成作家からの提案で立ち上がる場合はネタの説明や例題が始まる前週の告知の時におこなわれる。この例題からハガキ職人たちの投稿がある。初回はネタの方向性の探りあいで投稿してくるが、優秀なハガキ職人の場合、ナインティナインの二人が笑いそうなシチュエーションを把握している場合があり、独自の世界観を展開してくることもある。最初に提案された例題からまったく意図しない方向の転がる場合の方が多い。「最初どんなコーナーだったっけ？」や「いい方向に転がり始めた」と岡村が言う場合もある。逆にイマイチ方向性が定まらない場合は「もう一週様子を見てみましょうか」や「（職人に対して）君らはやればできる子なんだから」ということがある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: あるコーナーで人気になったネタ、キャラクターへのネタハガキの投稿が増えることやナインティナインの二人の提案で新コーナーが立ち上がる場合がありこれらを「独立」という。（大笑福亭悪びん、悪い人の夢、ジモンさんのコーナー、三村さんのコーナー、爆笑田中問題、オパブンミ一家など、これらは独立で始まったコーナー）


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 人気になるキャラクターやネタは、投稿されるハガキの人気が集中する場合が多くナインティナインも殺到するはがきの多さに困惑することが多い。このような時にはコーナー内で別のキャラクターやネタを生み出して投稿した場合の方が採用される確率が高くなると注意をしている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 一方終了のタイミングは、勢いがなくなった、コーナーの元ネタとなった番組が終了、元ネタの芸能人がこの番組に出演し区切りがついたなどさまざまである。当初予想していた方向と違った方向へ行ってしまい、収拾がつかなくなり終了することも少なくない。このような事態を、壊れるという。また、投稿するハガキ職人がもうそろそろいいんじゃないかという意味も込めてコーナーを壊すために意味不明な投稿で潰しにかかる場合もある。このため壊し屋の異名を持つ職人もいる。ゲスト出演に合わせて1度しかやらないコーナーもある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 新コーナーは告知後の次の週に始まり、コーナーが終了する際には通常岡村の「終〜了〜!」という怒鳴りと「ファンファーレ」で「長々と愛されてきた○○（コーナー名）ですが今回を持ちまして無事終了となります、ありがとうございました」と言い終了となる。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
ネタハガキは岡村がすべて選出して読む。一方、コーナー「どりちんクラブ」に送られてきたハガキとフツオタ、メールは矢部が選出して読む。ただし、番組初期は矢部もネタハガキを読んでいたことがある。
ハガキは岡村に分かりやすいように文字を書かないと不採用とされる場合がある。鉛筆で記入することはハガキが汚れたり文章が消えたりするという理由で、蛍光ペンなどでハガキの枠に色をつけたり文章を書くことは岡村が見づらいという理由で、それぞれ禁止されており、黒ペンの利用を推奨している。ジャネットのコーナーで片言を表現するためにカタカナで書かれたネタに、読みづらいためひらがなを使うようにと注意したこともある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ハガキを選ぶ基準はあくまでもネタの内容や出来であり、細工を施したとしてもあまり意味がなく、ハガキ職人の名前により選ぶこともない（当番組の構成作家を務めていたメルヘンうんこが投稿したネタを、放送中にペンネームを読みあげるまで気付かず選出したことがある）長文のネタはハガキ複数に分けて投稿することとなっており、原則封書での投稿は禁止されている。開封時に中の便箋を破いてしまう可能性があるためである。（過去にノートにネタを書いて封書で投稿したハガキ職人時代のメルヘンうんこが注意を受けている）このため長文のネタの場合ハガキ複数枚に分けて投稿するハガキ職人もいる。パソコンで印刷されたネタの投稿は可能だが、常連の職人になった場合にたまに手書きで投稿するとワープロ書きとのギャップをいじられる場合がある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ハガキには原則として一枚に一ネタとなっており個々のコーナーのネタを複数書くことは禁止されている（僕の点取り占いのみ複数のネタを書き込むことが可能）。この約束事を知らない新しいリスナーからの投稿が増えた頃に、番組内でハガキの書き方、注意などを促している。しかし、2014年4月から消費税増税に伴うハガキの値上げもあって、同じコーナーであれば1枚のハガキに2つまでなら書いてもいい形になった。ただし1枚のハガキに書くので「長文ネタのため文字が細かい」などの弊害が出てくる可能性があるため、あくまで暫定的なものになっている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ノベルティはネタコーナーで送られる。初期は面白かったネタハガキにのみノベルティが配られていたが、現在は読まれた人全員にノベルティが送られている。第1回から第8回ハガキ職人大賞で連続で1位を獲得した現在放送作家の谷中つよしはノベルティを独占することが多くなり、何ももらえなくなってしまった。「なにもあげません」が名誉であるのは面白いネタを送ってきた常連のハガキ職人を意味していたのだが、谷中が送ったビビアン・スーの下ネタの印象が大きくなり秀逸の内容の下ネタに「なにもあげません」が使われていくようになった。しかしこれは下ネタであるからという理由で恥じるべきことではなく名誉である事をナインティナインの二人は強調している。このほか昔からの常連の古いハガキ職人が久々に読まれた場合「なにもあげません」と最後にオチで使われることもある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 基本的にノベルティは2種類あり、基本的に普通のネタには岡村の名前がついたノベルティ。ウケたネタには矢部の名前がついたノベルティが進呈される。ただ後述の「クイズ!アホ学王」（同様のコーナーも含む）のみ紹介されたネタすべてに対して同じノベルティが送られる。二人が大爆笑したときのみ、「ダブル（2個）」となる。特有のノベルティがあるコーナーもあり、現在「点取り占い」では「ナイナイバッジ」、「今週のインパクト」では「インパクトコンパクト」が、それぞれ送られる。インパクトコンパクトは面白かった内容のネタのみ選出され送られる。「点取り占い」の採用者はエンディングで矢部が紹介する。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 過去には面白かったネタの採用者に岡村個人の私物が送られることがあった。ガンプラや岡村がその場で適当に考えたグッズで届くまで何がくるのかわからない物もあった。スペシャルウィークのプレゼントなどで無茶な内容のも本当に製作して贈られた（河内マネージャー特製糸鋸トンファー、神田ディレクター特製サイコロ、つるつるの石など）。また、岡村がハガキの内容を読み間違えたり、途中で噛んだりするなどミスを犯した場合には私物が送られることもある（番組で明かされた私物でテレビ番組のスタッフジャンパーが送られた時があった）。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ノベルティの画像はすべて非公開とされ（過去のノベルティも含む）、実際に貰わなければどんなものなのかわからなくなっている。ネットオークションでの転売、サイトでの画像の公開が発覚した場合、破門になる。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ナイナイバッジ、ステッカーで使用されているデザインは藤井フミヤによるもの。当時、藤井が番組にゲスト出演した際、コンピューターグラフィックスでのデザイン制作に興味を持っているという話をし、ナイナイの二人が「作ってください」と頼んだどころ、本当に作ってきてくれたので採用された。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: オカニオ、ヤベニオはB-DASHのGONGONの弟のSOTAがデザインを担当している。この番組にはハガキ職人に対する処罰があり、ナインティナインの二人とディレクターで判断を下す。上位の項目ほど罰が重いと見られる。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 読み手である岡村自身に対する罰則として、ネタを読んでいる時に著しく噛んだり読み間違えたりした時に、投稿者へのお詫びとして岡村の私物を送ることが恒例となっている（軽度の場合や、噛みや読み間違いを物ともしない程に大きくウケた場合は適用外となることがある）。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
ネタに関して忠告やお願いが発せられることがあり、これに従わなかったハガキ職人が複数出て番組中に岡村が説教を始めたこともある。説教でやめろという言葉をいかに職人がネタとしての前フリとしてどのようにリアクションをしてくるのか、どう受け取るかという部分も含まれている場合もあり、反省文も職人としてのテクニックがためされる場合もある。
以降ジングルや曲間違いがあった場合でもディレクターの鈴木賢一が謝罪するのではなく宗岡が謝罪することになっている。近年放送されたコーナーのみ一部掲載。その他のコーナーは こちら を参照。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ある人物が話題に上ったりネタになったりすると、それにまつわる以前に収録した本人の声によるキーワードがすかさず挿入されることがある。また、ネタの中には周期的に登場する人物名やフレーズがあり、フリートークや過去のコーナーでナインティナイン・ハガキ職人達が作り上げた悪いキャラが忘れた頃に登場する。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 採用時に岡村は「こんなん扱ってるのウチのラジオだけやで」と言う（新しく立ち上げる短文のコーナーに多い）。ヘビーリスナーにとっては懐かしいと同時に笑いのツボにはまるフレーズである。長期にわたる放送期間のため分かる人には分かり、分からない人には何のことなのかわからない。現在では世代にギャップがおきており、岡村が元ネタについての解説をすることもある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 関西芸人（及び関西人）を扱うネタの際は二人が大爆笑することが多い。その際関西地域のみ伝わるネタの場合は、岡村が「関西地区は大爆笑」と全国ネットを配慮したコメントをする。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 毎年最初（原則）の生放送では、岡村が正月休みを利用して大阪に帰省し、中学、高校の頃の同級生と再会した時の話をするのが恒例となっている。特に、矢部も後輩として所属していた大阪府立茨木西高等学校サッカー部の同級生（俳優の鈴木健介も同席している）の変化（主に頭髪に関してで、禿げネタが番組内で非常に大きな笑いになる）や酒の席の様子の話は、リスナーのみならず、相方であり後輩でもある矢部も楽しみにしている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
岡村は年一ペースでみつまJAPAN'（旧：「美妻隆盛」）のたこ焼き屋さんの近況を気にし、中山秀征がプロボウラーに挑戦したこと、西川峰子の新築の自宅が豪雨で流されたこと、元ミモ・ファルスのメンバーの1人が楽屋泥棒の常習犯であったこと、海老名美どりがミステリー作家宣言で記者会見を開いた話など、同じ内容をぼんやりと思い出す。
本番組のハガキ職人を経て、プロの放送作家になったものもいる。しかし作家転向後にナインティナインの二人に報告に来る職人は少ないとのことで、転向した際には番組へ報告するように呼びかけている。下記は本人が投稿で申告してきたり、ナインティナインが番組中で作家になったことを明かして、判明した限りのハガキ職人出身の放送作家である。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: このうち顔面凶器は当番組の放送作家としても活動している（メルヘンうんこは2012年7月20日をもって番組を卒業）。また、番組本『ナインティナインのオールナイトニッ本』には、この2名と谷中つよしとおくだたいの4名が構成に参加している。オールナイトニッポンではレイティング期間になるとスペシャルウィークと称して各番組にゲストが出演するが、この番組は通常放送時（岡村曰く「平場（ひらば）」）でもゲストが出演することがある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ゲスト登場時に鳴るファンファーレは、コーナー終了時やハガキ職人大賞の1位発表時に鳴るものと同様のファンファーレを使用している。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 告知や宣伝を目的として来たゲストに対しては岡村が「この番組で告知（宣伝）しても効果ありませんよ」という主旨の断りを必ずといっていいほど入れる。ほっしゃん。が自身の単独ライブのチケットを番組内で電話予約した際（受付先が本人の自宅であった為、自宅の電話番号が公開された上に多数のいたずら電話が寄せられた）、新たに9枚しか売れなかったというエピソード（1999年12月23日OA）を具体例として挙げて説明することが多い。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: ゲスト出演時のCM明けには、Hi-STANDARDの『NEW LIFE』のイントロにのせて、ゲストが何らかのコメントとタイトルコールをしているジングルが事前に作られ使用されている。このジングルは保存されており、後日そのゲストの話題で盛り上がった時などに（そのゲストが来ていなくても）再利用されることがある。ゲストとして来訪していないがジングルが作成された事もある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 岡村の父親や妹や親友、矢部の兄（矢部美幸）や母などの一般人もゲスト出演している。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text:
2010年7月15日から11月25日の岡村の休養期間は9月9日放送分（「ナイナイの日記念 ハガキ倍増スペシャル」と称して矢部が一人で放送を担当）以外は「ゲストパーソナリティー」として毎週ゲストが出演していた。現在
過去番組開始15周年を記念した番組本が制作されることが2009年2月5日の放送で発表され、同年7月30日の放送ではタイトルが『ナインティナインのオールナイトニッ本（ニッポン）』に決定したことが発表された。当初15冊出版する方針であったが、全5冊出版に変更され、さらにナインティナインのオールナイトニッ本 スペシャルで番組本として初の2冊同時発売されたことから合計7冊出版することになった。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: この本を出版するにあたり、本の構成するための資料として2部時代の音源が行方不明になっていることが番組で明かされた。このためvol.1は欠落している回が数本ある。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: この本のためのハガキコーナーとして番組では期間限定で「リスナー広場ビーンとこけし」というネタ募集のコーナーが立ち上がる。また、同じくこの本独自のコーナーとして矢部によるサッカーレッスン、歴代マネージャーが語るナインティナインとの思い出、歴代ディレクターの珍エピソード、ハガキ職人へのインタビューなどが掲載されている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: この本のネット販売の告知をする度に岡村が「ア〜マ〜ゾ〜ン！」と仮面ライダーアマゾンの掛け声と引っかけてAmazonで先行発売されることを告知するのが恒例になっている。ただし岡村が叫んだ後に本物のアマゾンの掛け声が流れるため「僕が叫ぶ意味があるのか」と語っている。


title: ナインティナインのオールナイトニッポン

text: 番組初期の頃からスペシャルウイークの時に毎回2人でカラオケを歌うことを盛り込んでいた。単独でのオールナイトニッポンの時も歌われた。空耳替え歌などのネタもあり、替え歌の詩は放送作家の顔面凶器が担当している。現在もたまに新しい曲が登場することがある。矢部の歌うDO-DO FOR MEやHOWEVERは人気があり放送回数も多い。最初から特別番組として放送されるケースと、ナインティナインが春休み、夏休み、秋休み、正月休み、ライブの準備、スケジュールの都合、海外出張で休む時に代役として起用されるケースがある。


title: ペリヤクラム

text: ペリヤクラム（பெரியகுளம்；Periyakulam）は、インド南部のタミル・ナードゥ州テーニ県にある都市。ペリヤクラム郡の中心都市であり、ペリヤクラム市が設置されている。


title: ペリヤクラム

text: 北緯：10° 7' 0　／　東経：77° 32' 60


title: ペリヤクラム

text: ペリヤクラム選挙区では、2001年の州議会議員選挙ではAIADMKのO・パンニールセルヴァムが当選し、2006年の州議会議員選挙でも連続当選を果たした。


title: カンバム

text: カンバム（கம்பம்；Kambam）は、インド南部のタミル・ナードゥ州テーニ県にある都市。カンバム市が設置されている。


title: カンバム

text: 北緯：9° 43' 60　／　東経：77° 17' 60


title: カンバム

text: カンバム選挙区では、2001年の州議会議員選挙ではTMCのO・R・ラーマチャンドランが当選し、2006年の州議会議員選挙ではMDMKのN・ラーマクリシュナンが当選した。


title: 伊良子清白

text: 伊良子 清白（いらこ せいはく、1877年（明治10年）10月4日 - 1946年（昭和21年）1月10日）は、日本の詩人。本名、暉造（てるぞう）。


title: 伊良子清白

text: 医業のかたわら詩を書き、詩集『孔雀船』を出版し河井醉茗、横瀬夜雨と並ぶ文庫派の代表的詩人。


title: 伊良子清白

text: 鳥取県八上郡曳田村大字曳田（現在の鳥取市河原町曳田）に医師伊良子政治、ツネの長男として生まれた。父政治は郡家町大門の医師岡田道叔の次男だが、1875年（明治8年）7月に曳田村にいた伊良子春郊の長女つねと結婚し、伊良子の姓を名乗った。母つねは、清白が生まれて満1歳にもならない、1878年（明治11年）9月5日に死去した。


title: 伊良子清白

text: 1899年京都府立医学校（現在の京都府立医科大学）卒業。東京日本赤十字病院に勤務する。


title: 伊良子清白

text: 1906年に唯一の詩集『孔雀船』を刊行、浜田（島根県）、大分、台湾、京都を経て、1922年（大正11年）三重県志摩郡鳥羽町小浜（現・鳥羽市小浜町）で開業した。


title: 伊良子清白

text: 1945年（昭和20年）に戦火を避けるため三重県度会郡七保村打見（現・度会郡大紀町打見）に疎開。翌1946年（昭和21年）1月10日、同地で往診に向かう途中脳溢血で倒れ、別の医者の手当てを受けた後に戸板に乗せられ自宅へ運ばれている時に死去した。戒名は雲乗院諦翁観山居士。


title: 伊良子清白

text:
1980年（昭和55年）生地であり、名作「漂泊」の舞台である曳田の正法寺境内に、同作の第4連を山本嘉将が筆にした詩碑が建立された。
清白が鳥羽で医師を開業していた頃に診療所兼住居としていた家が「伊良子清白の家」として三重県鳥羽市鳥羽一丁目の赤福鳥羽支店の隣に移築され、一般公開されている。この家は1979年（昭和54年）に鳥羽市小浜町から多気郡大台町に移築されたが、2009年（平成21年）に再び鳥羽の地へ戻った。


title: 摂津市立鳥飼西小学校

text: 摂津市立鳥飼西小学校（せっつしりつとりかいにししょうがっこう）は、大阪府摂津市にある公立小学校。


title: クーダルール (テーニ県)

text: クーダルール（கூடலூர்；Gudalur）は、インド南部のタミル・ナードゥ州テーニ県にある都市。クーダルール市が設置されている。


title: クーダルール (テーニ県)

text: 州内のニーラギリ県にもクーダルールという同名の都市がある。


title: クーダルール (テーニ県)

text: 北緯：9° 40' 60　／　東経：77° 16' 0


title: クーダルール (テーニ県)

text: クーダルール選挙区では、2001年の州議会議員選挙ではAIADMKのA・ミッラーが当選したが、2006年の州議会議員選挙ではA・ミッラーを抑えてDMKのK・ラーマチャンドランが当選した。


title: クリスマスキス〜イブに逢いましょう

text: 『クリスマスキス〜イブに逢いましょう』（クリスマスキス イブにあいましょう）は、テレビ東京系列局ほかで放送されていたテレビドラマである。テレビ東京とオフィスクレッシェンドの共同製作。全11話。


title: クリスマスキス〜イブに逢いましょう

text: テレビ東京系列局では1995年10月14日から同年12月23日まで放送。放送時間は毎週土曜 22:00 - 22:54 （日本標準時）、最終回のみ23:24までの30分延長版で放送。


title: クリスマスキス〜イブに逢いましょう

text: 「生まれ変わり」「前世」「多重人格」などのサイコサスペンス系のキーワードも取り入れた推理ドラマで、テレビドラマ史上初となる企画「賞金100万円付き犯人当てクイズ」を行っていた。


title: クリスマスキス〜イブに逢いましょう

text: 現在のところ、本作のビデオソフト化はまだなされていない。


title: クリスマスキス〜イブに逢いましょう

text: 学芸員であるしおりは時折奇妙な幻覚で悩まされていた。精神科へ通ってカウンセリングを受ける中、セラピスト助手の榊原雄二と出会う。奇妙な幻覚の原因を二人で探し続ける。


title: クリスマスキス〜イブに逢いましょう

text: そんな中、巷では婚約者ばかりを狙って殺害する「フィアンセ連続殺人事件」が発生する。しおりは夢の中で見たクリスマスローズという言葉から喫茶店を探し出す。そこは一度も訪れたことの無い場所。それなのに開け方にコツのいる窓を開けたりと、昔からさも知っているかのような行動を起こすしおり。


title: クリスマスキス〜イブに逢いましょう

text: クリスマスローズ。ここから23年前に殺された広美や生まれ変わり、フィアンセ連続殺人事件の犯人は誰なのか!? 阿修羅のごとく奇妙な人間関係を取り巻きながらしおりの心の闇が明かされていく。


title: カチ山駅

text:
カチ山駅（カチサンえき）は、大韓民国ソウル特別市江西区禾谷洞にあるソウル交通公社の駅である。
なお、カチ（）とは韓国語でカササギのことである。近年の一日平均利用人員推移は下記のとおり。改札が両路線で共用しているため、利用人員は合算である。


title: ダッジ・チャージャー

text: チャージャー (Charger) はクライスラー社の一部門である「ダッジ」が販売している自動車。いわゆるマッスルカーの1つである（一般的な乗用車にスポーツカー風のボディを架装したスペシャルティカーとする場合もある）。1966年に第一世代が登場し、2007年6月30日から2010年5月31日まで日本市場でも発売されていた。


title: ダッジ・チャージャー

text:
1960年代初頭、アメリカの自動車業界は空前のマッスルカーブームに沸いていた。
ゼネラルモーターズがポンティアックやオールズモビルから、フォード・モーターがマーキュリーからそれぞれリリースしたこれらのマッスルカーは売れに売れ、各社の売り上げに多大な貢献を果たしていた。


title: ダッジ・チャージャー

text: しかしダッジ・ダートで先鞭を切ってマッスルカーの火付け役となっていたはずのクライスラーは、これら後続して発表されたモデルに対抗しうるモデルをラインナップしておらず、完全に後塵を拝する形となってしまっていた。


title: ダッジ・チャージャー

text: チャージャーは当時大人気を博していたこれらのマッスルカーに対抗するために、クライスラーのマッスルカーの象徴として企画された。


title: ダッジ・チャージャー

text:
まず1964年、オートショーにてチャージャーのコンセプトカーが登場した。
このコンセプトカーはBプラットフォーム（インターミディエイト）を使用したダッジ・ポラーラがベースであり、それをロードスタースタイルにしたものであった。翌1965年には市販モデルに近い状態にブラッシュアップされた「チャージャーII」を発表する。


title: ダッジ・チャージャー

text: これらのコンセプトカーを経た後、ダッジ販売店側からの要望を調整し、チャージャーは1966年に発売された。販売後そのパワーが市場に受け、大ヒットを果たす。だが1970年代に入るとオイルショックの影響を受け大幅なパワーダウンを果たし、その際モデルが2系統に分離する。その後何度もボディデザインの変更が行われ、デビュー当初から大幅にスタイルが変わっていった。


title: ダッジ・チャージャー

text: 1980年代には第二世代がデビューするが、第一世代とはうって変わってFFベースのサブコンパクトであるダッジ・オムニの上級グレードとして設定され、かつて隆盛を誇ったマッスルカーのイメージは無くなる。その後1987年に生産を終了、しばらくチャージャーの名は表舞台から姿を消すこととなる。


title: ダッジ・チャージャー

text: しかし1999年に突如コンセプトモデルとして復活、その後2005年から4ドアセダンとなり市販されるに至った。


title: ダッジ・チャージャー

text: チャージャーは当時ダッジのラインナップに存在したコロネットというセダンをベースに、2ドアファストバックのボディを架装していた。


title: ダッジ・チャージャー

text:
グレードは幾つか存在したが全てV型8気筒エンジンを搭載しており、最上級のモデルには426Hemiという高性能なレース用エンジンのストリートバージョンが設定された。
このモデルは400馬力を超えるパワーを持ち、停止状態から時速60マイル（約96km）まで6秒弱で加速するという当時としては強烈なパワーを誇った。


title: ダッジ・チャージャー

text: デビューから翌1967年には排気量440キュービックインチ（=7210cc）のマグナムV8エンジンを搭載するチャージャーR/Tが登場、独特な外装が与えられたモデルだが、今でもチャージャーを特徴付けるものとして人気が高い。また、チャージャーは1971年から1972年までスーパー・ビーというマッスルカーのベースにもなった。


title: ダッジ・チャージャー

text: 強力なエンジンを積んだチャージャーはレース関係者の目も留まることとなり、NASCARなどのアメリカンレースでの使用を意識したモデルチェンジがなされるようになる（当時、NASCARは本当の意味でストックカーレースであった）。特に1969年に登場したチャージャー500はレース指向が強く、これをベースにダッジ・チャージャーデイトナが（兄弟ブランドのプリマスからもプリマス・スーパーバードとして）発売された。これらがダッジに、今まで継続されている「レースと市販車の距離が近い」というイメージを付けていく。この第一世代チャージャーはモデルチェンジを繰り返しながら1978年まで生産された。なお、この第一世代チャージャーはスティーブ・マックイーンが主演した1968年の映画『ブリット』にも登場、マックイーンが運転するマスタングGT390とカーチェイスを演じている他、1979年のアメリカのTVシリーズ『爆発!デューク』では主人公の愛車「」として登場した他、映画・TVでのカーチェイス場面で多く使用された。


title: ダッジ・チャージャー

text: モァパワーの象徴であったチャージャーであるが、それが続いたのも1960年代までで、1970年代に入るとオイルショックによる影響で、チャージャーは1972年から1975年にかけて大幅なパワーダウンを余儀なくされた。


title: ダッジ・チャージャー

text: かつては400馬力を誇ったパワーは140馬力へと大幅にパワーダウンされ、ボディーデザインもそれにあわせて段階的に変更された。


title: ダッジ・チャージャー

text: さらに1975年からはチャージャーはベーシック系「チャージャー」や「チャージャー・スポーツ」とラグジュアリー系「チャージャー・SE」が完全に差別化されたことにより、同名車種を冠しながら2種類のモデルへと分かれる。ベーシック系のチャージャー、チャージャー・スポーツは姉妹車であるダッジ・コロネットとほぼ同一デザインとなり、エンブレムなどが違う程度のものであった（コロネットは1971年から4ドアのみの販売であったが1975年に2ドアが復活している）。一方、ラグジュアリー系のチャージャー・SEは、それまでがチャージャーの通常モデルに豪華装備を増やしただけであったのに対し、1975年からは同一プラットフォームではあるがデザインは全く異なり、さながら別の車のようであった。ただ、チャージャー・SEは同じくして姉妹車として同時に販売開始されたクライスラー・コルドバと姉妹車の関係にあった。


title: ダッジ・チャージャー

text:
1976年、オイルショックからの一時的な抜け出しが果たされ、クライスラー・プリマス・ダッジの大型車販売が伸びたため、ベーシックなチャージャー/チャージャースポーツの販売は終了する。
これらの後継車は、新しく開発されたMプラットフォームを使用したダッジ・ディプロマットとなった。


title: ダッジ・チャージャー

text: ベーシックモデルが生産終了となった後もチャージャーSEは生産を継続し、1977年にはチャージャーSEをベースにダッジ・チャージャー・デイトナの名前が復活する。チャージャー・デイトナの名前は1969年以来(チャージャー・デイトナは1970年型も存在するという噂もある)であった。オイルショックはの影響からは脱却しつつあったものの、再来を恐れたためかつてのチャージャー・デイトナのようにロングノーズ、ビッグウィング、ハイパフォーマンスV8などは使われなかった。ボディーには大きなストライプが飾られ、サイドにCharger Daytonaの文字が飾られた。


title: ダッジ・チャージャー

text:
1978年、チャージャーSEは最後に生産終了する。
チャージャーSEの後継モデルは、同じB-Bodyを使用したダッジ・マグナムであった。


title: ダッジ・チャージャー

text: なお、1970年から1981年まで、ダートのスペシャル・オプション・パッケージのハードトップ版が、チャージャーの名でブラジルの現地法人で生産されていたことがあった。


title: ダッジ・チャージャー

text: また、1970年代のチャージャーの生産台数はわずか5万台ほどと少ない。


title: ダッジ・チャージャー

text: そのためレストアするには交換用パーツが少なく、非常に困難な車の一つとなっている。


title: ダッジ・チャージャー

text: 1982年、今までダッジから3ドアのハッチバックとして販売されていたダッジ・オムニの上級グレードであった「オムニ・024」が「オムニ・チャージャー」へと名を変える。


title: ダッジ・チャージャー

text: 翌1983年、オムニの文字が外れ、単にチャージャーと言う名称となった。


title: ダッジ・チャージャー

text: 先代モデルとはうって変わって本モデルはFRではなくオムニと同じくFFレイアウトのLプラットフォームを使用していたため、サブコンパクトのジャンルに入っており、パワーも大きく縮小していた。


title: ダッジ・チャージャー

text: またボディースタイルはオムニ024と基本的に同一であったが、デザインは差別化が図られており、特にフェイス周りはまったく異なっていた。なお、プリムス・ツーリスモ・ダスターとは姉妹車である。


title: ダッジ・チャージャー

text: ラインナップはベースモデルであるチャージャー、チャージャー2.2、そして、キャロル・シェルビーがチューンした"ダッジ・シェルビーチャージャー"というモデルが存在した。


title: ダッジ・チャージャー

text: 「シェルビーチャージャー」は通常モデルのスポーツパッケージという位置付けで、スタイルが専用のものへと変わり、エンジンのパワーは107馬力まで引き上げられ、サスペンションは通常よりハードなものへと変更し、マニュアルミッションのギア比も見直された。なお、シェルビーチャージャーのATモデルはオプション扱いであった。


title: ダッジ・チャージャー

text: 1985年、キャロル・シェルビーがシェルビーチャージャーをベースにさらにチューンを施したホットモデル"シェルビーチャージャーGLHS"が販売された。


title: ダッジ・チャージャー

text: GLHSは専用のシェルビー・エンブレムが施され、グランドエフェクトが変更されたことでスタイルがさらに大きく変わり、ターボチャージャーを搭載したことで175馬力までパワーが引き上げられた。また、コニー製ショックやZタイヤなど、足回りも見直されたことで最高速度217km/hをマークし、ベースモデルとは比較にならない性能を得るに至っている。


title: ダッジ・チャージャー

text: 1987年にプラットフォームを共有するダッジ・デイトナと一本化され、生産が終了となる。


title: ダッジ・チャージャー

text: 1999年にダッジからチャージャーの名を与えられたコンセプトカーが発表され、2005年にチャージャーは4ドアのセダンとして復活した。


title: ダッジ・チャージャー

text: ボディはドアの数こそ違えど第一世代モデルを髣髴とさせる大柄な物で、搭載するエンジンはハイパワーな設定で、往年のアメリカンマッスルカーの復活を思わせる車に仕上がっている。シャーシはクライスラー・300、チャレンジャー、マグナムと共用のLXプラットフォームを使用している。


title: ダッジ・チャージャー

text: デビュー当初はベーシックなV6エンジンを搭載したSE及びSXTの2種類だけであったが、翌年の2006年にはシカゴ・オートショーにて、往年のスポーツグレードと同名である「チャージャー・デイトナ R/T」が発表される。SEからは外装が変化し、5.7リットルのV8ヘミエンジン（350馬力）を搭載、ホイールは20インチクロームが宛がわれた。


title: ダッジ・チャージャー

text:
また2005年のニューヨーク国際オートショーにて、SRT-8というモデルも登場した。
SRTとは「ストリート・アンド・レーシングテクノロジー」の略称で、クライスラーのハイパフォーマンスカー開発プロジェクトのことである。6.1リットル、431馬力のHEMIエンジンが奢られ、ブレンボのブレーキを採用しており、パフォーマンスは往年のマッスルカーを大きく凌ぐ。
さらに2009年にはSRT-8をベースとしたチャージャー・スーパービーの名前を持つモデルが登場、1000台限定で販売された。


title: ダッジ・チャージャー

text:
なお、チャージャーはフォーミュラD(アメリカ版プロドリフト選手権)にも参戦しており、スウェーデン人ドライバーのサミュエル・ヒュビネットにより、2006年後半からチャージャーをベースとしたドリフト車がデビューした。FRで大排気量エンジン搭載かつ自然吸気でも500馬力を誇っている。
また、デイトナR/Tと同じデザインを持つマシンがNASCARにも参戦していた。
本モデルから日本へも正式に導入されているが、2009年にクライスラーが連邦倒産法第11章を申請した事により2010年モデルの導入そのものが凍結されてしまい、2014年8月現在に至っても導入は未定のままである。


title: ダッジ・チャージャー

text:
2012年モデルから大規模なフェイスリフトが行われ、フロントライト、リアライトの意匠が変更となり、ダッジ・チャレンジャーに似た物に変更された。
また2015年には再び大規模なフェイスリフトが行われ、より洗練されたボディへと変更された。


title: ダッジ・チャージャー

text: このモデルにはパトカー仕様がある（参照）。エンジンは5.7リットルのV8ヘミエンジンと、3.5LのV6。基本的には民間用のものと共通しているが、無線機や端末などをセンターコンソール部分に設置するため、シフトレバーがコラムシフトになっているなどが異なる。アメリカ国内のいくつかの警察、保安官、ハイウェイパトロールにおいて、捜査用や警邏用車両としての採用実績がある。2006年8月、アメリカ最大の警察機関であるニューヨーク市警察 (NYPD) が15台を試験的に導入した。その際の調達価格は一台あたり$28,511であった。


title: ダッジ・チャージャー

text: 2011年モデルは大幅な変更が行われた。外観では、テールライトがチャレンジャーに似た横長のものになり、ヘッドライトの意匠も変えられた。機構ではV6の排気量が100cc増の3600ccになり、またV6とV8共に可変バルブ機構がつけられ、いずれも出力が向上している。


title: ダッジ・チャージャー

text: 2007年6月30日にダイムラー・クライスラー日本（当時・現在はクライスラー日本）が、ダッジ・ブランドの再導入に併せて、第3世代が日本としては初めての導入となった。導入時のグレードは最上位のSRT-8のみで、左ハンドル仕様での導入となった。初年度の輸入台数が少なかったせいか早期完売となり、販売市場の要望により同年12月26日に2008年モデルが導入する形となった。2008年モデルから新たにR/Tが追加され、こちらも左ハンドル仕様のみの導入となった。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 「いつもここからの芸能株式市場（－げいのうかぶしきしじょう）」はいつもここからがパーソナリティを勤めるポッドキャスト番組（インターネットラジオ番組）。TOKYO FM（JFN）とワタナベエンターテインメントの共同制作。2006年4月12日午前0時（4月11日深夜24時）配信開始。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 毎週水曜日12時配信。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 上記の配信時刻は、番組公式HPによる配信。iTunes Music Storeによる配信は、水曜日の12時に配信されることはほとんど無く、数時間・もしくは数日（場合によっては一週間以上）遅れる場合が多い。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: いつもここからが1週間で芸能人や著名人の名前がブログで書き込まれた回数をその人の株価としの芸能人の話題性を分かりやすく紹介する番組。なお株価は芸能証券の情報を元に構成されている。（株価算出方法は芸能証券:初心者ガイドを参照）


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 毎週火曜日の夜に収録し若干の編集をして、翌日の12時に配信するほぼ撮って出し形式で配信している。基本的に番組の長さは40分前後である。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 芸能人の株価情報のみならず、普段あまり見る機会が少ないいつもここからのトークが楽しめるのもあって一時期iTunes Music Storeの「Today's トップ Podcasts」（その日のポッドキャスト新規登録数ランキング）で最高10位にランクインした。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 元々は芸能人の話題性などの「株価」中心の内容であったが、最近ではトークが中心の内容になっており、株価情報はおまけのような存在になっている。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: パーソナリティ


title: いつもここからの芸能株式市場

text: ナレーター


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 収録1週間前の芸能証券の情報を元に芸能人の株価をカテゴリ別に紹介する。番組初期は1回の配信で2回このコーナーが行われたが、オープニングトークが長くなり現在は1回のみ行われる。この時使用されるカテゴリは駄洒落の効いた名前が付けられる事もある（例えば「ビッグスター関連銘柄」で背の高い芸能人ばかり紹介された）。過去に山田が冬のソナタに嵌ったことがきっかけでペ・ヨンジュンの株価の紹介と山田の冬のソナタ進行状況を報告する「先週のヨン様」も行われていたが第35回をもって終了となったその後菊地がガンバの冒険を語る「僕とガンバの大冒険」というコーナーが始まる予定だったが結局お蔵入りとなってしまった。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: いつもここからの気になりだしたものが何故か世の中に流行するといった現象が起こったことから始まったコーナー。どれだけ影響が出ているのかを知るため検索件数を発表するとともにいつもここからが最近気になっている作品を熱く語っている。ちなみにタイトルとなっているバウアー&ハウザーはこのコーナーがスタートしたときに気になったものであった「24 -TWENTY FOUR-のジャック・バウアー」と「天才少年ドギー・ハウザー」から名前をとっている。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: （番組内では「いつここ銘柄予測トライアル」と称しているが、番組ホームページ及び芸能証券ホームページでは「銘柄予測トライアル」と称しているので、ここでは後者を使用する）


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 番組が提示する芸能人5～6人の株価を次週の収録前までの株価上昇率で一番上昇率の高い芸能人を予想するコーナーであり番組の主軸と言われるコーナー。1週間の上昇率で競うので大物芸能人と若手の芸能人の格差が無いので予想するのが難しい。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 毎回コーナーの最初に前回の結果を確認する。予想が的中したら特に何も起きないが、予想を外したら番組が用意した特製サイコロを振らなければならない（番組初期は上昇率1位に芸能人の名前を使って「謝罪あいうえお作文」を作らされていたが、罰と言われるほどの罰では無かった為変更された）。このサイコロの面は毎回変更され、「謝罪あいうえお作文」の他に「1位だった芸能人に謝罪文ファンレターを書いて送る」等の以前より厳しい罰になっている。ちなみに「セーフ」の面も度々登場する。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 結果が的中した場合は第30回まではリスナー、第31回からは予想を的中したキャスターにiPod shuffle(第1回から第33回までは512MB 第34回からは1GB)がプレゼントされていた。第31回から第51回までは的中したキャスターにiPod shuffleプレゼントされそのiPod shuffleをどうするのかは的中したキャスターの判断に委ねられ、それと同時に予想もコンビで1銘柄だったが山田・菊地の個人予想と変更となった。第52回からは、商品がiPod shuffleからカップラーメンに変更となった。予想傾向として山田は提示された芸能人の過去のデータを参考に予想するが、菊地は基本的に勘で選んでいる。しかし、菊地は山田のデータを参考に予想することもしばしば。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 第13回で菊地の目に見えない力（菊地曰く、超能力ではない）を試す企画をすると反響が良かったので、第14回より芸能人の名前が書かれたカードを裏返して1枚選び、トライアルの参考にするスピリチュアルチョイスタイムが行われるようになった。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: （番組内では「いつここ上げ株下げ株」と称しているが、番組ホームページ及び芸能証券ホームページでは「上げ株↑下げ株↓」と称しているので、ここでも後者を使用する）


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 日常生活でよくある現象やサービス、行動などで「これは嬉しい」など気分を上々する瞬間を「上げ株」、「これはいらない」など気分を悪くさせるような瞬間を「下げ株」と称し、リスナーから募集するリスナー参加型コーナー。芸能人とは関係の無い身近な社会の変化を紹介する。番組内、もしくは番組ホームページで採用されるとノベルティの「芸能株式市場オリジナルカード」がプレゼントされる。


title: いつもここからの芸能株式市場

text: "（曖昧な表現なので理解しやすい表現にしてくださる方は編集をお願いします）"


title: いつもここからの芸能株式市場

text: 番組の終盤にナレーターの加乃が株式で使用される用語を紹介。わかりやすくする為加乃が使い方の例文を言う。しかし番組がトーク中心になってからはこのコーナーは行われていない。


title: 摂津市立鳥飼北小学校

text: 摂津市立鳥飼北小学校（せっつしりつ とりかいきた しょうがっこう）は、大阪府摂津市にある公立小学校。


title: LAPACK

text: LAPACK (Linear Algebra PACKage) は線型計算のための数値解析ソフトウェアライブラリで、線型方程式や線型最小二乗問題、固有値問題、特異値問題等を数値的に解くために利用される。本ライブラリは複素数または実数を成分とする行列を扱うことが可能であり、LU分解やコレスキー分解、QR分解、シュア分解等の行列の分解を行うためのサブルーチンを含む。サブルーチンは単精度版と倍精度版が提供される。のLAPACKの初版はFORTRAN 77 で実装されていたが、現在はFortran 90が用いられている。LAPACK 3.4.0からはC言語インターフェースであるLAPACKEが統合され、C言語やC++からの利用が容易になった。


title: LAPACK

text: LAPACKはLINPACKおよびEISPACKの後継と見做されている。ただし、LINPACKの設計が開発当時近代的であった共有メモリ型ベクトルコンピュータを意識したものであるのに対して、本ライブラリの設計はキャッシュを用いたアーキテクチャを有する、より近代的なコンピュータを意識したものである。LAPACKはLINPACK同様にBLAS（Basic Linear Algebra Subprograms、基本線型代数サブプログラム群）ライブラリ上に構築されている。LAPACKは後に分散メモリ型のコンピュータ向けにやへと拡張された。


title: LAPACK

text: LAPACKはBSDライセンスで提供されるオープンソースソフトウェアである。


title: LAPACK

text: LAPACKのサブルーチンは以下の三種類に大別される。


title: LAPACK

text:
LAPACKとBLASのサブルーチンの名称は機能の判別が平易である範囲で短くなるような規則で命名されている。
これは初期のFORTRANにおける関数の名称に関する仕様上の制限を受けたものである。


title: LAPACK

text:
サブルーチンはcodice_1の規則で命名される。
以下、LAPACKのcodice_2（倍精度一般行列の方程式系の求解）とBLASのcodice_3（倍精度行列の積の計算）を例に挙げる。


title: LAPACK

text: 命名規則の詳細はLAPACK Users' Guideの当該項目を参照。


title: LAPACK

text: LAPACKにはサブルーチンの機能とインターフェースに互換性のある実装が多く存在する。


title: LAPACK

text: 以下に例を示す。それぞれの動作環境についてはリンク先を参照。LAPACKはFortran 90以外のプログラミング言語から利用することが可能であり、これを目的とした言語バインディングのためのライブラリも開発されている。LAPACK 3.4.0よりC言語インターフェースであるLAPACKEが統合された。


title: LAPACK

text: 以下に例を示す。


title: LAPACK

text: 多くの処理系ではライブラリのC言語バインディングが可能であるため、いくらかの制約があるにせよLAPACKのサブルーチンをC言語の関数のように利用できる。ただし、Fortranコンパイラが存在しない処理系ではCLAPACKも有効な選択肢となる。なお、が提供するC言語インターフェースも存在するが、これはf2cのCLAPACKとは互換性が無い。


title: LAPACK

text: C言語では慣用のrow-major orderingな行列を計算させる場合、LAPACKEでは指定オプションが用意されている。その場合、内部で行列転置が行われオーバヘッドが発生する。例えば行列積は、内部の計算は下記のように行われる。ここで「formula_1」はBLAS/LAPACK本来のcolumn-major orderingな行列積を意味している。


title: 本多髷

text: 本多髷（ほんだまげ）とは江戸時代に粋人の間に流行した男髷。


title: 本多髷

text: 令兄本多（わかさまほんだ）、金魚本多（きんぎょほんだ）、病本多（やまいほんだ）、浪速本多（なにわほんだ）、豆本多（まめほんだ）、蓮懸本多（はすかけほんだ）などさまざまな種類が登場した。


title: 本多髷

text: 耳の上ぎりぎりから側頭部にかけてまで極端に広く月代（さかやき）を取り、鬢の毛を簾のように纏め上げる。鼠の尻尾のように細く作りなした髷は元結で高く結い上げて、急角度で頭頂部にたらすというもの。広い月代と頭と髷先、髷の根元を線で結んだ間の部分に空間ができるのが特徴。


title: 本多髷

text: 優美で柔和な印象で最初吉原に出入りする客の間で大人気を博した髷で、本多髷でなければ吉原遊郭では相手にされない、大店の若旦那といえば本多髷を結うものというようなステレオタイプまで存在した。


title: 本多髷

text: 江戸の粋人の出で立ちと言えば、粋な濃い茶系統か鼠色系統の絹物の小紋の衣装一式に本多髷、さりげなく南蛮や唐渡りの名物裂の袋に銀無垢の煙管を携えて、遊郭では静かに酒を飲んで冗談を楽しむという具合の御仁が人気だった。


title: 本多髷

text: 吉原での客と遊女の関係は端的に言えば女性上位の擬似夫婦である。もっとも、遊女同士での客の取り合いのトラブルを防ぐ目的もあったようだが、客が敵娼（あいかた）以外の遊女と関係を持った場合、敵娼には懲罰を与える権利があった。


title: 本多髷

text: その方法といえば、髷を切ってザンバラ髪にしたうえ酷い場合は女物の着物を着せて化粧をさせてさらし者にするというものでそのため遊女の鋏は「髪切り丸」と呼ばれた。


title: 本多髷

text: 大通りをザンバラ髪で歩いていればすぐに理由を悟られたため遊郭の中には浮気男専門の髪結いがいて、豆本多という小ぶりな髷に結いなおしてくれたという。


title: 上田花園駅

text: 上田花園駅（うえだはなぞのえき）は、1927年11月20日から1972年2月19日まで設置されていた上田交通真田傍陽線の駅。真田傍陽線の廃線と同時に廃駅となった。


title: 上田花園駅

text: 上田市市街地の北西部は、明治時代に「新地」と呼ばれた遊郭地帯として開け、真田傍陽線の前身である上田温泉電気軌道北東線が開業した昭和時代初期においても、田んぼの中に開けた遊郭地帯として知られていた。そこへ行く道の出発地点の脇に設置されたのがこの駅である。地図では単に「はなぞの」「花園駅」となっている。


title: 上田花園駅

text: 駅は国道18号線の踏切から右方向にカーブした所にあり、ホームはカーブに沿って右に湾曲していた。待合室があるだけの無人駅であった。


title: 上田花園駅

text: 戦後、国立療養所（のちに国立東信病院、現在は国立病院機構信州上田医療センター）が設立され、さらに田んぼであった市街地北部が新興住宅地として開けると通勤・通学の足として、また病院へ通院するために利用する客が増え無人駅ながらにぎわっていたが、モータリゼーションに対する防波堤とはなりえなかった。


title: 上田花園駅

text: 駅廃止後は千曲バスの停留所となったが、停留所は国道18号線沿いに移転している。古い建物がかつての駅跡と同じようにカーブして建てられており、これが駅跡である事を示すポイントとなっている。


title: 上田花園駅

text: 北大手駅と当駅間の間の国道18号を横切る踏切は、1935年に現在の国道18号が秋和から北上田交差点付近まで開通した際に設置されているが、戦後の高度経済成長で国道18号線の交通量が多くなると普段の踏切では対応できなくなっていた。そこで1967年に長野県では初めてとなる道路信号と連動したものに踏切を切り替えた。連動踏切は、電車が踏切に差し掛かると信号青の場合自動的に黄から赤になって自動車に電車の通過を知らせ、赤の場合は青に変わらずにそのまま遮断機が下りて電車の通過を知らせるというものである。連動踏切は設置当時全国でも5番目で比較的早いものであったが、真田傍陽線の廃止と同時に姿を消してしまった。


title: 上田花園駅

text: ちなみに上田交通管内での連動踏切は、現在上田電鉄別所線の三好町駅・赤坂上駅間の長野県道65号線踏切として健在である。


title: ミリヤナ・ルチッチ＝バロニ

text: ミリヤナ・ルチッチ＝バロニ（Mirjana Lučić-Baroni, 1982年3月9日 - ）は、クロアチアの女子プロテニス選手。1998年全豪オープン女子ダブルスでマルチナ・ヒンギスとペアを組んで優勝した。ドイツ・ドルトムントに生まれる。自己最高ランキングはシングルス20位、ダブルス19位。WTAツアーでシングルス3勝、ダブルス3勝を挙げている。身長181cm、体重65kg。右利き、バックハンド・ストロークは両手打ち。


title: ミリヤナ・ルチッチ＝バロニ

text: 2011年11月15日にダニエレ・バロニ（Daniele Baroni）と結婚し、結婚後はミリヤナ・ルチッチ＝バロニ（Mirjana Lučić-Baroni）と名乗っている。


title: ミリヤナ・ルチッチ＝バロニ

text: ルチッチは4歳の時、姉がテニス・スクールで練習する姿を見てテニスを始めたという。1996年の全米オープンジュニア女子シングルス部門に14歳で優勝し、1997年の全豪オープンでもジュニア女子ダブルスで優勝した。同年4月末に15歳でプロ入りした後、いきなり翌週の5月4日に地元クロアチア・ボル大会で優勝する。プロ・デビュー戦の決勝でコリーナ・モラリューを 7-5, 6-7, 7-6 で破った。全仏オープン直前のフランス・ストラスブール大会でも決勝に進出し、憧れの人シュテフィ・グラフに 2-6, 5-7 で敗れた。当時の女子テニス界では、1995年1月から15歳-17歳の若年選手に対する試合出場制限が強化され、年齢に応じた段階的な出場試合数を定めていた。そのため、1997年当時のルチッチはWTAツアー大会の出場が「年間8試合」に制限されていたが、全米オープン直前には世界ランキングを63位まで上げていた。この大会で4大大会デビューを認められたルチッチは、3回戦で第3シードのヤナ・ノボトナと 2-6, 7-6, 3-6 のフルセットを戦った。


title: ミリヤナ・ルチッチ＝バロニ

text: 1998年の全豪オープンで、ルチッチは女子ダブルスでマルチナ・ヒンギスとペアを組み、決勝でリンゼイ・ダベンポート&ナターシャ・ズベレワ組を 6-4, 2-6, 6-3 で破って初優勝した。翌週の「東レ パン・パシフィック・オープン・テニストーナメント」でもヒンギスとのペアで、ダベンポート&ズベレワ組を破って2週連続優勝を果たす。5月初頭にはクロアチア・ボル大会の決勝で再びモラリューを破り、大会2連覇を果たした。しかし、その頃からルチッチのテニスは「球種の単調さ」を対戦相手に研究されていた。早熟選手としての人気を買われて、ウィンブルドン2回戦では同じ16歳のセリーナ・ウィリアムズとの対戦でセンター・コートに立ったが、黒人姉妹の妹セリーナに 3-6, 0-6 で完敗してしまう。このウィンブルドン選手権では、ルチッチは混合ダブルス部門でインドのマヘシュ・ブパシとペアを組んで準優勝している。その後、全米オープンでは2回戦で日本の沢松奈生子を 4-6, 6-1, 6-1 の逆転で破ったが、3回戦ではグラフに 1-6, 1-6 であっけなく敗れた。


title: ミリヤナ・ルチッチ＝バロニ

text: 1999年ウィンブルドンでベスト4進出した。3回戦で第4シードのモニカ・セレシュを 7-6, 7-6 で破ったルチッチは、準々決勝でも芝生コートがで得意なナタリー・トージア（1998年度の女子シングルス準優勝者）を 4-6, 6-4, 7-5 で破り、準決勝では第2シードのシュテフィ・グラフから第1セットを 7-6 で奪った。しかしグラフに続く2セットを 6-4, 6-3 で奪い返され決勝進出はならなかった。この後、2000年の全豪オープン1回戦でマルチナ・ヒンギスに完敗した。


title: ミリヤナ・ルチッチ＝バロニ

text: ルチッチはツアーから離れた時期もあったが、2010年ウィンブルドン選手権の予選決勝でミハエラ・クライチェクを 6-3, 6-2 で破り2002年全米オープン以来8年ぶりの4大大会本戦出場を果たした。1回戦で第14シードのビクトリア・アザレンカに 3-6, 3-6 で敗れている。続く全米オープンでも予選を勝ち上がり、本戦1回戦でアリシア・モリクを 7-6(5), 6-1 で破り2002年全仏オープン以来の4大大会での勝利を挙げた。2012年ウィンブルドン選手権では予選を勝ち上がり、2回戦で第9シードのマリオン・バルトリを 6-4, 6-3 で破り2001年全仏オープン以来の4大大会3回戦に進出している。


title: ミリヤナ・ルチッチ＝バロニ

text: 2014年の全米オープンでは予選から出場、3回戦で第2シードのシモナ・ハレプを破り15年ぶりに四大大会での16強入りを果たした。全米後のクープ・バンク・ナショナルでは単複で決勝に進出しシングルスではビーナス・ウィリアムズを 6–4, 6–3 で破り16年ぶりのツアー優勝を果たした。ルーシー・ハラデツカと組んだダブルスでもユリア・ゲルゲス&アンドレア・フラバーチコバ組を 6–3, 7–6(8) で破って優勝した。


title: ミリヤナ・ルチッチ＝バロニ

text: 2017年の全豪オープンではノーシードで出場、2回戦で第3シードのアグニエシュカ・ラドワンスカを6-3, 6-2で、準々決勝で第5シードのカロリナ・プリスコバを 6-4, 3-6, 6-4 で撃破し、1999年のウィンブルドン以来18年ぶりとなるグランドスラムでのベスト4進出を果たす。準決勝で優勝したセリーナ・ウィリアムズに 1-6, 2-6 で敗れた。大会後のランキングで29位となり19年ぶりに自己最高位を更新した。2017年5月1日付で自己最高の20位を記録している。


title: アメリカ国立科学財団

text: アメリカ国立科学財団（アメリカこくりつかがくざいだん、, NSF）は、アメリカ合衆国の科学・技術を振興する目的で1950年に設立された連邦機関である。


title: アメリカ国立科学財団

text: 数学、コンピュータ科学、社会科学といった分野まで含む、アメリカ国立衛生研究所（NIH）が管轄する医学分野を除く幅広い科学・工学分野に対する支援を行っている。年間予算は70.3億ドル（2012年度）。米国の大学における基礎研究に対する米連邦政府からの支援の内、およそ20%を担当している。NIHといった他の研究費配分機関と異なり、自前の研究所を持たず（極地プログラムを除く）、大学等の外部機関に研究費を交付することに特化している。毎年約10000件の資金（グラント）を交付しているが、主な交付先は個人または少人数からなるグループである。その他には、研究センター支援、機器・施設整備のための資金提供（ファンド）を行っている。これによって、160個以上のノーベル賞を輩出するなど、多くの革新的な研究成果がNSFの支援によって生み出されている。


title: アメリカ国立科学財団

text: また、例えば電波望遠鏡、南極の観測サイト、超高速ネットワーク環境、海洋観測船、重力波観測設備といった大型の研究設備に関する支援や、義務教育以前(pre-K)から、大学院教育以降までにわたる、科学と工学に関する教育が挙げられる。NSFが資金援助する研究は教育と統合されたものであることが要求されており、この研究成果によって、新しい科学技術分野に従事する熟練労働者や、次世代を教育するために有能な教師の育成につながることが期待されている。


title: アメリカ国立科学財団

text: NSFの理事長 (Director) 及び副理事長 (Dupity Director) は大統領によって選ばれ、上院からの承認を得る。


title: アメリカ国立科学財団

text: 下記の研究部門の他、管理部門として2つのOfficeが置かれている。管理部門の1つは、Office of Budget, Finance and Award Managementであり、グラントの資金的な管理（予算管理及び研究機関に対するグラントの支払いの管理）を行っている。もう1つはOffice of Information Resource Managementであり、NSFの内部データベース、経理システム及び電子公募・評価システムの構築・整備を行っている。


title: アメリカ国立科学財団

text: NSFの基本施策・方針を決定するのが、National Science Board (NSB) である。NSBは24名の傑出した研究者からなる委員会であり、メンバーは大統領から任命される。また、NSBの元には独立した監査部門である、Office of Inspector General (OIG) が置かれている。OIGは予算執行や研究における不正に関する監査のみならず、研究のパフォーマンス等についても監査を行う。


title: アメリカ国立科学財団

text: NSF全体を統括する部門であるOffice of Directorの下に、学問分野別に分かれた以下7つのDirectorateが置かれ、各研究分野の支援を行なっている。


title: アメリカ国立科学財団

text: これらのDirectorateとは別に、以下の3部門は独立した研究拠点 (Office) として研究支援を行っている。


title: アメリカ国立科学財団

text: 他の政府機関と横断的に連携するプロジェクトとしては以下がある。


title: アメリカ国立科学財団

text: NSFは毎年約40,000件の研究提案を受け付け、そのうち、審査によって高い評価を受けた約10,000件に対し研究資金を提供している。これらの研究提案の審査は、当該分野における専門家である研究者や技術者、教育関係者によるレビュー会議 (review panel) によって行われる。 審査員はNSF職員によって選定される。この選定に際し、提案者と審査員の間に利害関係 (conflicts of interest) が無い様に配慮がなされている。


title: アメリカ国立科学財団

text: NSFのあらゆるプログラムに共通な評価基準として、以下の2つが定められている。これらは1998年にNSBにより承認され、現在用いられているものである。


title: パトリック・ヘンリー

text: パトリック・ヘンリー（英：Patrick Henry）は、スコットランドから入植したジョン・ヘンリーの息子として、バージニア植民地の農園において誕生した。パトリックは幼い頃から本に慣れ親しむというよりは、むしろバージニア植民地の森や川といった自然に親しんでいた。このようなパトリックにラテン語、ギリシャ語、さらには数学を教え込んだのは、牧師をしていた伯父と教養豊かな父親であった。


title: パトリック・ヘンリー

text: 1754年、ヘンリーはサラ・シェルトンと結婚することになり、双方の両親は若い2人に6人の奴隷つきの300エーカーの農園を買い与えた。だがその仕事に向いていなかったヘンリーは、2年後にはその農園を売却してしまった。


title: パトリック・ヘンリー

text: その後1760年、ヘンリーは弁護士となり、成功を収めた。というのも、頭脳明晰にして、弁舌爽やかというよりはむしろ舌端火を吐く激しい弁舌に長けていたからである。弁護士の口頭試問に合格すると、3年も経たないうちに、ヘンリーは1185件もの訴訟を処理する忙しさとなり、しかもそのほとんどの訴訟において勝訴を勝ち取った。


title: パトリック・ヘンリー

text: 1763年、ヘンリーが27歳の時には、その名はバージニア全域に知れ渡るようになり、有名な教区牧師の訴訟申し立て事件の弁護士となった。この事件は、バージニア植民地議会が牧師の給与がタバコで、しかもタバコ1ポンドを2ペンスという一定の比率で換算して、その金額が通貨で支払われるべきことを、バージニア植民地法として制定したことに対する、異議申し立ての訴訟であった。


title: パトリック・ヘンリー

text:
当時タバコは市場において6ペンスで売買されていたので、ヘンリーはイギリス本国政府が植民地に必要かつ適切な法律を制定していないとして、市場価値との価格差を1ペニー以内に抑えるべきことを主張した。
やがてヘンリーは、バージニア植民地におけるイギリスの支配に異議を唱える者たちの代弁者となった。バージニア植民地議会の議員として、植民地を抑圧するための、印紙法等の一連の条例に対する反対運動を指導することになった。


title: パトリック・ヘンリー

text: ヘンリーの最も有名な演説は、1775年3月23日に行われたもので、バージニアはイギリスの支配に異議を唱えるニューイングランド地方の抵抗運動に参加すべきことを訴えて、特に有名な次の発言を演説の結びとした。


title: パトリック・ヘンリー

text: 特に最後の最後の「自由を与えよ。然らずんば死を」という発言は歴史に記憶される名文句となった。


title: パトリック・ヘンリー

text: 独立戦争勃発後はバージニア邦憲法の起草に参画し、1776年から1779年までバージニア邦の初代知事を務めた。知事時代にヘンリーは、軍人・探検家のジョージ・ロジャース・クラークに、当時はまだバージニア地方の西方地域に過ぎなかったケンタッキー地方からアメリカ大陸北西部の探検を命じ、アメリカ北西部地域の形成と成立に貢献するところが多かった。


title: パトリック・ヘンリー

text: ヘンリーは、1787年に提示されたアメリカ合衆国憲法に異議を唱えた。それというのも、独立後の各州の主権が脅かされ、人民の権利も脅かされるのではないかと危惧していたためであり、その受け入れに難色を示していたためである。


title: パトリック・ヘンリー

text: アメリカ合衆国憲法修正第1条から第10条――人民の基本的人権に関する宣言――権利章典が採用されるにあたっては、ヘンリーの強い影響力の行使があったといわれる。


title: パトリック・ヘンリー

text: 権利章典が取り入れられてからは、ヘンリーは憲法の支持・擁護にまわり、やがてはアメリカ合衆国政府発足後に結成され、強力な中央政府の必要性を主張する連邦党の支持者となった。


title: パトリック・ヘンリー

text: そして1799年、ヘンリーはバージニア州のレッドヒル農園（現在のキャンベル郡ブルックニール近郊）において、63歳で死亡した。ヘンリーの遺体はレッドヒル墓地に埋葬された。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: 『歌謡ドッキリ大放送!!』（かようドッキリだいほうそう）は、テレビ朝日ほかで放送されていた音楽バラエティ番組である。製作局のテレビ朝日では1980年4月から1986年10月まで、毎週日曜 13:45 - 14:55 (日本標準時) に放送。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: 関口宏が司会を務めていた日曜午後の番組で、ゲスト歌手による歌のコーナー以外にもさまざまな企画コーナーを設けていた。番組序盤は50人の子供たちがゲストに質問をするコーナー、中盤は選ばれたゲスト1組がゲームに挑戦するコーナー、終盤は小松政夫が進行役を務めるトークコーナーという構成。特に終盤のトークコーナーにはゲストもダンスに参加するサブコーナーを設けるなど、タイトル通りにゲストや視聴者をドッキリさせる要素を取り入れていた。番組収録は毎週木曜日に行われていた。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: この番組は番組販売により、日本各地の放送局で放送されていた。近畿地方においてはテレビ朝日系列局である朝日放送では放送されず、代わりにKBS京都・サンテレビ・テレビ和歌山の3局で放送されていた。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: 番組序盤のコーナーで、毎回50人の子供たちがゲストにさまざまな質問をぶつけた。コーナー開始時にはシャッターが開き、コーナー終了時にはブザーが鳴ってシャッターが下りるという演出があった。当初はゲストの回答に対して子供たちがどう思うかのアンケートを取っていたが、これはやがて廃止された。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: このコーナーは、1989年9月に『水曜スーパーテレビ』で放送された『加トちゃんケンちゃんスペシャル』で1度だけ復活したことがある。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: ゲストがさまざまなゲームに挑戦していたコーナー。「ゲームルーレット」と呼ばれるルーレットでゲームの種類を決めた後、「ゲストルーレット」でそのゲームに参加するゲストを決めた。ゲスト全員が参加する際には、ゲストルーレットを省略することもあった。ゲームは、フレンチカンカンダンサーの衣装に付いている言葉を探して当てる「ぴったしカンカン踊り」（TBS『ぴったし カン・カン』のパロディ）や、画鋲の付いた羽子板で風船を羽根突きするゲームなどがあった。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: 当初は小松政夫が進行役を務めていたが、担当がせんだみつおに変わってからは「せんみつのダブルルーレット」と題して行われるようになった。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: ゲストの1人がマイクの前に立ち、スタッフが作成した奇妙な日記を読むコーナー。その日記のワンフレーズは、ヒット曲の歌詞の部分を使用していた。そして最後は、ザ・ドリフターズの「ドリフのほんとにほんとにご苦労さん」のワンフレーズ「ほんとにほんとにほんとにほんとに、ごくろうさん」で締めるというものだった。和田アキ子に関するフレーズではゴジラの鳴き声「ガオー！」になるのが定番であり、和田本人の前でも使われたことがある。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: 小松政夫が淀川長治に扮し、ゲストの1人を招いてトークをするコーナーで、コーナー後半はそのゲストも参加する踊りのコーナーとなっていた。後者の進行方式は前期と後期とでは異なっていたが、いずれにおいてもゲストが踊り終わると小松が「表彰状、○○殿、あんたはエライ！」という台詞とともに表彰状を手渡していた。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: 上記「コマっちゃんのごきげんよう」に替わって行われていたコーナーで、毎回1人のゲストが『クイズタイムショック』形式のクイズに挑戦していた。問題は、前期では12問、後期では10問あった。好成績を収めると、天井から大量の紙吹雪が降り、海外旅行が贈られた。ただし3問以下だと、ナレーターが「キツイ一言」と称して行う強烈な質問に答えなければならない罰ゲームを課せられた（この時には落雷の演出が入った）。


title: 歌謡ドッキリ大放送

text: スタジオセットの構成は、前期では解答席が画面左から右へ移動するパターン。後ろの電飾は正解なら赤、不正解なら青が灯るというもので、不正解だとセット後ろにある巨大なハンマーを模したものが動き、それが解答者席にいるゲストの頭に直撃した。もちろんハンマーは柔らかい材質でできている上に、頭に当たった時に入る衝撃音も単なる効果音だった。後期では解答席は固定され、正解するたびに花びら状にランプが付く構成だった。


title: 日本音楽財団

text: 公益財団法人日本音楽財団（にっぽんおんがくざいだん）は、音楽文化の普及と振興を目的として設立された。主な事業は、所有する楽器を演奏家に貸与する「楽器貸与事業」である。所有楽器の資産額合計は、約94億4500万円と計上されている（2006年3月）。運営は、日本財団（笹川陽平会長）が全面支援を行っている。元文化庁文化部芸術文化課所管、2012年4月1日に公益財団法人化。


title: 高髻

text: 高髻（こうけい）とは奈良時代の女性貴族の髪型。唐の女性の髪形に取材したもので、類似したものに双髻（そうけい）、一髻（いっけい）がある。一髻で髻も頭上に作り後ろ髪を垂らすものは平安時代に入ってからも天皇に仕える采女（うねめ）に結われた。（時代祭で小野小町がこれを結っている）


title: 高髻

text: 髪に指す部分が金属でできた彩色した象牙細工の花簪を髪に飾る。


title: 高髻

text: 前髪は真ん中で分けてひっつめ鬢は残しておく。


title: 高髻

text: 後ろ髪をまとめて頭頂部で髷を作る。髷の本体は髪の先を分けて二つの輪を作ったもので、余った髪を十文字に髷の根元に巻きつけて完成。


title: 高髻

text: 鬢は肩の辺りで折り返して耳の横辺りに当たる部分を赤い色紙で包む。


title: 金時計

text: 金時計（きんどけい）とは、側（ケース）と蓋が金でめっきされた、もしくはそれらが金削り出しで作られた時計のこと。たいていは金の懐中時計を指す。


title: 金時計

text: ある組織の中で多大な貢献をした人が定年などでその組織を去るときに功績を称えられ金時計が贈られることがある。


title: 金時計

text: 俗に東京大学の首席卒業生に対して「天皇陛下より金時計が下賜される」と言われるが、正しくは銀時計であり、現在では行われていない（銀時計の項を参照）。


title: 金時計

text: しかし、首席卒業生に対して金時計を授与する大学は現在でもある。金時計を授与された卒業生を「金時計組」と称することがある。


title: こぼし

text: こぼし


title: パーヴェル・ペステリ

text: パーヴェル・イワノヴィッチ・ペステリ（、Pavel Ivanovich Pestel（Pestei'） 1793年7月5日（ユリウス暦6月24日） - 1826年7月25日（ユリウス暦7月13日））は、帝政ロシアの軍人、革命家。ロシア帝国陸軍大佐。いわゆるデカブリスト（十二月党）の指導者で、デカブリストの乱の首謀者の一人として処刑された。


title: パーヴェル・ペステリ

text: 1793年7月5日（ユリウス暦6月24日）東シベリア総督イワン・ペステリの子としてモスクワに生まれる。1805年から1809年までドイツのドレスデンで学ぶ。1810年中央幼年学校Page Corpsに入学、翌1811年同校を卒業し、Praporshchik（少尉に相当）に任官する。ペステリは、当初、リトアニア近衛連隊に配属され、1812年にナポレオン・ボナパルトのロシア遠征（祖国戦争）が開始されるとこれに参加し、勝利に乗じて1813年から1814年にかけて行われたロシア軍の遠征にも従軍している。1921年大佐に昇進しヴャトカ連隊長に任命されトゥリチン（Tulchyn）に赴任した。ヴャトカ連隊長時代に、後にニコライ1世の下で反動期の中、改革者として振舞った開明派のパーヴェル・キセリョフ（Pavel Kiselyov）将軍の知遇を得た。


title: パーヴェル・ペステリ

text: 1816年デカブリストの最初の秘密結社である「救済同盟」に参加し同盟の憲章起草者の一人となった。さらに1818年「福祉同盟」にも参加、「福祉同盟」の支部を任地であるトゥリチンに組織している。ペステリは「福祉同盟」激派としてロシアにおける農奴制およびツァーリズム（皇帝専制）の即時廃止（皇帝暗殺、ロマノフ家皇族の処刑を含む）と共和制を主張した。1821年3月「福祉同盟」解散後は、同盟の南部組織を改組し「南方結社」を組織した。同じ年にペステリを中心とする南方結社は、政治、経済改革プログラムであり、将来の共和国の憲法草案たる「ルースカヤ・プラウダ」Russkaya Pravda を起草した。この中では、専制政治の打破と一時的な独裁体制による共和国の樹立、農奴制の廃止と国有地の活用を中心とする土地改革、地方自治とユダヤ人以外のロシア帝国に隷属する諸民族の独立などの主張を展開している。ルースカヤ・プラウダ第二版では、さらに急進的な内容を含み、即時農奴解放、地主の規制、個人に対する公的土地資金制度の導入、特権階級の除去と20歳以上の男性（女性には認めていない）に対する政治的権利の付与が盛り込まれた。また、国家機関としては、立法機関として一院制議会Народное вече、People's Vecheを設けそこから執行機関として選出される最高会議Державная дума、Sovereign Dumaが、司法監察機関として最高大会Верховный собор、Supreme Soborの設置が構想された。


title: パーヴェル・ペステリ

text: 1825年、ペステリはポーランド愛国協会と交渉を開始し、ポーランド独立派との共同での武装蜂起、革命について協議した。


title: パーヴェル・ペステリ

text: ペテルブルクの穏健派が組織した「北方結社」と、ペステリらは袂を分かった形であったが、皇帝アレクサンドル1世が次第に反動化するにつれて、北方結社内にも急進派が増えていった。ペステリはこの期を逃さず1824年にペテルブルクに赴いている。


title: パーヴェル・ペステリ

text: 1825年皇帝アレクサンドル1世が行幸先のタガンログで崩御した。アレクサンドルの後をめぐり空位が発生した隙に乗じてペテルブルクの北方結社は準備不足のまま蜂起したが、新帝ニコライ1世により鎮圧された。


title: パーヴェル・ペステリ

text: 1825年12月13日トゥリチンで逮捕され、サンクトペテルブルクに身柄を送られた。取調べの後、ピョートル・カホフスキー、コンドラチイ・ルイレーエフ、ミハイル・ベストゥージェフ＝リューミン、セルゲイ・ムラヴィヨフ＝アポストルの4人とともに首謀者とされ、1826年7月25日（ユリウス暦7月13日）ペトロパヴロフスク要塞で絞首刑に処せられた。


title: おきあがりこぼし

text: おきあがりこぼし、丸底人形、tilting doll、タンブラー、またはwobbly manは丸底の一般的には卵の形をした玩具であり、斜めに押されても勝手に起き上がりやすく、またそれが重力の力に逆らっているように見える。一般的に中は空洞で底の半球部分の中におもりがはいっている。おもちゃの重心が半球部分の中心より下になるようにこのおもりははいっていて、傾けられたら重心が高くなるようになっている。このような玩具は押し倒されたとき、 重力位置エネルギーが最小になる平衡である直立方向を探そうとして少しのあいだぐらつく。


title: おきあがりこぼし

text: 日本の"起き上がり小法師"や一部の種類のだるま、ロシアのневаляшка "nevalyashka" ("倒れないもの")やванька-встанька "van'ka-vstan'ka" ("起き上がるイヴァン")、Playskool製のWeebleのように、異なった見た目のおきあがりこぼしが異なる玩具メーカーや異なる文化でつくられてきた。日本語の"起き上がり"は起きて(get up)立ち上がる(arise)という意味である。成功する、不幸なできごとを乗り越える、不運から逃れることができるということに玩具の勝手に起きあがるという特徴はなぞられている。


title: おきあがりこぼし

text: 伝統的な中国の実例は中が空洞の陶器製の太った子供の人形であるが、「多くの中国のフォークアートの芸術家はタンブラーを舞台上で見られるようなおどけた見た目の官吏の形にする。そのようにすることで官僚の非効率さや愚かさをばかにする」。


title: おきあがりこぼし

text: 運動スキルが発達しているところの小さな子供におきおあがりこぼしをすすめる玩具メーカーもある。おきあがりこぼしは転がることなく子供がたたける。


title: おきあがりこぼし

text: 「Monsieur Culbuto」とよばれる公演がDynamogene劇場によって行われ、観客はおきあがりこぼしに扮した人とふれあえる。


title: おきあがりこぼし

text: イーニッド・ブライトンのノディシリーズにはこの種類の玩具をもとにしたMr. Wobblymanというキャラクターが登場する。


title: おきあがりこぼし

text: "Playbus"（後に"Playdays"）というテレビショーにはパペット/人間以外の司会者としてWobbleというおきあがりこぼしの道化師がいた。


title: ロベルト・バスケス

text: ロベルト・バスケス（Roberto Gaspar Vásquez Ramirez、1983年5月26日 - ）は、パナマのプロボクサー。パナマシティ出身。元WBA世界ライトフライ級王者。元WBA世界フライ級暫定王者。「蜘蛛」の異名を持つ。左ファイタータイプで豪快なフックが武器。


title: ロベルト・バスケス

text: 9歳からボクシングを始める。アマチュア時代の戦績は94勝5敗。


title: ロベルト・バスケス

text: 2001年3月17日、プロデビュー。


title: ロベルト・バスケス

text: 2002年10月31日、WBOラテンアメリカライトフライ級王座獲得。


title: ロベルト・バスケス

text: 2003年2月15日、WBOラテンアメリカライトフライ級タイトルマッチ並びにWBCラテンアメリカライトフライ級王座決定戦を行い、10回2分57秒KO勝ちでWBOラテンアメリカライトフライ級王座の初防衛とWBCラテンアメリカライトフライ級王座の獲得に成功した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2003年11月26日、WBCラテンアメリカライトフライ級タイトルマッチ並びにWBAフェデラテンライトフライ級王座決定戦を行い、WBCラテンアメリカライトフライ級王座の2度目の防衛に成功、WBAフェデラテンライトフライ級王座の獲得にも成功した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2005年4月29日、ロセンド・アルバレスの王座剥奪に伴うWBA世界ライトフライ級王座決定戦でベビス・メンドサと対戦し、10回2分3秒KO勝ちを収め王座獲得に成功した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2006年5月、フライ級転向のためWBA世界ライトフライ級王座を返上。


title: ロベルト・バスケス

text: 2006年12月2日、フランス・パリのパレ・オムニスポール・ド・パリ・ベルシーで坂田健史（協栄）を2-1の判定勝ちで破り、WBA世界フライ級暫定王座を獲得した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2007年7月1日、有明コロシアムにて正規王者の坂田健史との王座統一戦に臨むが、0-3の判定負けを喫し王座統一に失敗、7ヵ月保持していた暫定王座は正規王座に吸収される形で消滅した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2009年3月24日、ウーゴ・カサレスとWBAフェデラテンスーパーフライ級王座決定戦を行い、0-3の判定負けを喫し王座獲得に失敗した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2009年10月3日、ドリアン・フランシスコとWBAインターナショナルスーパーフライ級王座決定戦を行い、10回2分22秒TKO負けを喫し、王座獲得に失敗した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2012年3月30日、マリオ・ブリオネスとWBAフェデラテンスーパーバンタム級王座決定戦を行い、3-0の判定勝ちで王座を獲得した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2012年10月30日、インドネシアのジャカルタで行われたWBA総会でWBAコンベンションが行われ、同年11月3日にアルゼンチンエントレ・リオス州でバスケスとジョン・マーク・アポリナリオの間でWBA世界バンタム級暫定王座決定戦を行うことが決定した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2012年11月3日、WBAコンベンションの決定に基づき、ジョン・マーク・アポリナリオとWBA世界バンタム級暫定王座決定戦を行い、1-0（115-113、114-114、114-114）の引分で王座獲得に失敗した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2013年3月16日、パナマシティにあるメガポリス・コンベンションセンターで行われたWBA世界バンタム級暫定王座決定戦でジョン・マーク・アポリナリオと対戦し、1-1（116-112、112-116、115-115）の判定で引き分けた為、またしても王座獲得に失敗した。


title: ロベルト・バスケス

text: 2013年8月10日、パナマシティにあるメガポリス・コンベンションセンターでワルベルト・ラモスとノンタイトル8回戦を行い、1-2（78-75、75-79、75-77）の判定負けを喫した。


title: 砂防会館

text: 砂防会館（さぼうかいかん）は、一般社団法人全国治水砂防協会が本部を置き、管理運営する会館である。全国治水砂防協会の関連施設の他、テナントビルとしても用いられている。2015年2月、本館が老朽化により改築されることになり、下記各施設を別館に移転し2016年3月に閉鎖された。砂防会館が完成すると同時に自民党本部が2階と3階にテナントとして入居し、1966年の自由民主会館（現本部）竣工まで居を構え続けた。


title: 砂防会館

text: かつて砂防会館には自民党最大派閥木曜クラブ（田中派）の派閥事務所や田中角栄の個人事務所があり、「砂防会館」「平河町」（砂防会館の所在地）の名は当時の田中や彼の派閥の代名詞であった。なお、ロッキード事件では、主な現金授受の場所と認定されている。1976年には、田中角栄を題材とした清水一行の小説『砂防会館3F』が発表されている。


title: 砂防会館

text: 現在では、志帥会事務局や古賀誠・青木幹雄・森喜朗の個人事務所が入居している。かつては中曽根康弘の個人事務所（2009年限りで退去）、保守新党と国民新党の本部、亀井静香の事務所、減税日本東京事務所（2012年年末に退去）も砂防会館内にあった。2016年3月17日、砂防会館解体前に志帥会（二階派）の派閥総会が開催された。二階派の顧問で衆議院議長を務めた伊吹文明は挨拶の中で「いくつかの政治のドラマがここで繰り広げられてきた。」と述べた。


title: SMILE for ME

text: 「SMILE for ME」（スマイル・フォー・ミー）は、織田哲郎の10thシングル。


title: SMILE for ME

text: テレビ朝日系「どーする!? TVタックル」エンディング・テーマ。後に、『complete of 織田哲郎 at the BEING studio』に収録。カップリングの「Workin' for Money」は、自身が所属したバンド「WHY」のセルフカバー曲。


title: SMILE for ME

text: 全作詞・作曲・編曲：織田哲郎


title: イースタン・パーク

text: イースタン・パーク（"Eastern Park"）は、アメリカ合衆国ニューヨーク市ブルックリン区にかつてあった野球場。


title: イースタン・パーク

text: 1890年、プレイヤーズ・リーグのブルックリン・ワンダーズの本拠地として開場。プレイヤーズ・リーグはその年限りで解散し、ワンダーズも消滅したが、代わって翌年からはナショナルリーグのブルックリン・グルームス（現ロサンゼルス・ドジャース）の本拠地となった。グルームス（1896年からブライドグルームス）は1897年までイースタン・パークでプレイし、翌年にワシントン・パークへ移転した。


title: フライヤーズ

text: フライヤーズ (Flyers)


title: ベルリン中央駅

text: ベルリン中央駅（ベルリンちゅうおうえき、）は、ドイツのベルリンにあるドイツ鉄道の駅である。


title: ベルリン中央駅

text: 2006年5月26日、サッカーのワールドカップ・ドイツ大会開催に合わせる形で開業した。設計はドイツの大手建築事務所、ゲルカン・マルク・アンド・パートナーズによる。


title: ベルリン中央駅

text: 東西冷戦下で政治的に分裂していたベルリンでは、長距離列車の拠点が複数の駅に分散していた。旧東ベルリンのベルリン東駅（Berlin Ostbahnhof、東ドイツ時代末期に「ベルリン中央駅」に改称）と、旧西ベルリンのベルリン動物園駅（ツォー駅、Berlin Zoologischer Garten）である。当駅は、その統合を行い、旅客の利便性は飛躍的に高められた。


title: ベルリン中央駅

text:
当駅の位置には、第二次世界大戦直後まで、レールテ駅 (Lehrter Bahnhof) というターミナルが存在したが、1950年代初めに長距離列車の発着が廃止され、ベルリン市街線のSバーン駅 (Lehrter Stadtbahnhof) だけが残されていた。当駅建設に際してはベルリンSバーンの駅も含めて、完全に作り直された。
IATA空港コード「QPP」が割り振られている。地上3階、地上からの高さ10mに位置する。ホームは東西方向に伸びている。島式3面6線を有し、その内1面2線はSバーン用のホームである。
地下2階、地上からの高さ-15mに位置する。ホームは南北方向に伸びている。島式4面8線を有する。時刻表では "Berlin Hbf (tief)" (ベルリン中央駅（地下）) と表記されることがある。南北方向の路線は、当駅開業と同時に開業した。
南北地下ホームに平行して、地下鉄のホーム（2009年8月8日開業）が併設されている。1面2線の地下駅。


title: ベルリン中央駅

text: 現在のベルリン中央駅が開業するまでの経緯は、政治的に諸般の事情が絡んだ非常に複雑なものである。ベルリンの鉄道網の変遷とも密接に関わってくるため、以下にその概略を説明する。


title: ベルリン中央駅

text: ベルリンに最初の鉄道が開業したのは1838年のことで、ベルリンとポツダムの間を結んだ。ベルリン側のターミナル駅は、現在は廃止された「ポツダム駅」(Potsdamer Bahnhof) で、ポツダム広場の南西に設けられた。


title: ベルリン中央駅

text: その後、ベルリンとその郊外や他の都市を結ぶ鉄道が、相次いで開業した。これらのベルリン側のターミナルはいずれも、市の外縁にバラバラに設けられた。これは、ベルリンの中心部の都市化が既に進んでいたためである。しかし、特に貨物輸送の点で不便なため、これらのターミナル駅を結ぶ連絡線が、1850年頃に建設されている。


title: ベルリン中央駅

text: この貨物連絡線は路面に設置されていたこともあって、ベルリンの市街地の拡大に伴い、都市交通上のネックとなった。そのために、これを廃止して、新たに連絡線を建設することになった。それが、1871年から1877年にかけて開通した路線で、現在のベルリン環状線にあたる。当初は貨物輸送のみで、1872年から旅客営業も始まった。これがベルリンSバーンの発祥とされている。環状線は多くの区間で、旅客・貨物列車が走る長距離線と、現在のベルリンSバーンが走る短距離線が併設されていた。


title: ベルリン中央駅

text:
第二次世界大戦の前、ベルリンには、以下のターミナル駅が存在した。西から反時計回りに、以下の通りである。方面別にターミナルが分かれていることは、ロンドン、パリ、モスクワなどの事例とほぼ同様であると考えてよいが、都市を貫通する鉄道がある点が他の都市と決定的に異なっていた。駅名はいずれも行先方面の地名を付けた物である。
1880年代に入り、ベルリンの各路線を開業した私鉄は順次国有化されプロイセン邦有鉄道 ("KPEV：Königlich Preusische Eisenbahn-Verwaltung") に統合された。この頃、ベルリンの市街を東西・南北に結ぶ鉄道路線が計画され、1882年にはベルリンの中心部を東西に貫通する高架線が複々線（環状線と同様に長距離線と現在のSバーンが走る短距離線）で開業した。これがベルリン市街線 で、ベルリンに関しては「Sバーン」の語源となったとされる。なお、この路線はシュレージエン駅、レールテ駅を通るように建設されたが、レールテ駅は高架線に対し直角に位置していたが、に対し、シュレージエン駅は東西高架線が貫通する形に改造されている。一方、南北方向の鉄道は、1910年代にレールテ駅を経由する地下線での構想が立案されていたが、技術的な問題や、第一次世界大戦とその敗戦・経済的混乱により頓挫した。なお第一次世界大戦後の1924年に、全国組織としての「ドイツ国営鉄道 (DRG: Deutsche Reichsbahn-Gesellschaft)」が発足し、ベルリンの鉄道も DRG の経営となった。


title: ベルリン中央駅

text: 1930年代に入り、ヒトラー政権による社会資本の充実策、1936年のベルリンオリンピック開催に向けての都市整備の一環として、南北方向の地下線の建設が再開された。1936年から1939年にかけて、ポツダム駅、アンハルト駅から東西高架線のフリードリヒ通り駅を経由し、シュテティーン駅に至る現在のSバーン南北地下線が開通した。しかし長距離線のトンネルは、ヒトラー時代には大ゲルマニア構想に基づく東西南北の四大ターミナル駅整備計画が立案されたために、全く進展がなかった。


title: ベルリン中央駅

text: 1939年に第二次世界大戦が勃発し、1943年のベルリン大空襲から1945年のドイツ降伏直前のベルリン市街戦にかけて、ベルリンの鉄道網は壊滅的打撃を受けた。ベルリン市街戦で被害が大きかったポツダム駅は、終戦後ターミナル駅としての機能を復活することなく、1945年に廃止された（ただし、Sバーン南北地下線が終戦直前に爆破されて水没したため不通となり、終戦後の一時期、Sバーン駅のみ暫定的に営業していた）。


title: ベルリン中央駅

text:
終戦後の連合国による占領で、ドイツ全土とベルリン市街はアメリカ、イギリス、フランス、ソ連の4カ国統治となったが、1949年にソ連占領地域で「ドイツ民主共和国（東ドイツ）」が建国、続いて3カ国占領地域で「ドイツ連邦共和国（西ドイツ）」が建国された。ベルリンに関しては、西側3カ国占領地域は「西ベルリン」と称され、ソ連や東ドイツの支配が及ばない地域となった。ただし、DRGが運営していたベルリンの地上鉄道網は、その後発足した「ドイツ国営鉄道（DR: Deutsche Reichsbahn, 旧東ドイツ国鉄）」が、東西に関係なく、一元的に運営していた。
Sバーン網は旧東ドイツ国鉄などの手によって、1950年代中頃には戦前の姿にほぼ戻ったが、6つあったベルリンの主要ターミナル駅のうち、西ベルリン側に属したアンハルト駅、レールテ駅、ゲルリッツ駅は、国家の東西分割により、前者は1952年、後者2つは1951年にそれぞれ、長距離列車ターミナル駅としての機能を失い、Sバーンの駅だけが残った。東ベルリン側に属した北駅（シュテティーン駅を改称）も、ゲルリッツ駅のそれと共に東駅（シュレージエン駅を改称）にターミナル機能を統合し、1952年に廃止された。また、バルト海沿岸へ向かう路線のターミナルとしてリヒテンベルク駅  が整備され、現在に至っている。東ドイツ国鉄は、ベルリンの市外を走るベルリン外環状線、 上記のベルリン環状線よりもさらに外側の環状線）の建設を推進し、自国内の長距離列車・貨物列車が西ベルリンを通過しないようなルートの整備を進めた（これが後にベルリンの壁構築を可能とさせる重要な施策となった）。


title: ベルリン中央駅

text: これにより、東ベルリン側のターミナル駅は東駅とリヒテンベルク駅の2つとなったが、一方で、戦前のターミナル駅を全て失った西ベルリン側は、東西高架線上にあった中間駅で、西ベルリンの中心部に近い「ベルリン動物園駅」が、ターミナル駅の機能を受け持つようになり、西ドイツ国内と西ベルリンを結ぶ連絡列車の拠点駅となった。（列車自体はフリードリヒ通り駅まで運転されていたが、乗客は同駅の西側Sバーン、Uバーンとの直接乗り換えはできなかった。）


title: ベルリン中央駅

text: 1961年8月13日、「ベルリンの壁」の突然の構築により、それまで東ドイツ国鉄が東西の区別なく一元的に経営していたベルリンのSバーンは、ついに東西に分断された。ただし西ベルリン側のSバーンは引き続き東ドイツ国鉄が経営したため、「Sバーンの運賃は鉄条網に払われる！」などのプラカードを掲げた抗議活動が発生するなど市民の反感を買うこととなった。更に西側当局も東側の影響力を嫌い、Sバーンと並行するUバーンの建設を進めた。その結果、西ベルリン側のSバーンの利用客は激減し、列車本数の削減やメンテナンス不良のまま細々と営業を続けていたが、1980年代初頭には西側従業員の待遇改善を求めるストライキを機に全線廃止の直前にまで至った。これは1984年に西ベルリンの地下鉄やバスを経営する「ベルリン交通公社」に経営が移管されたことで一応の解決を見た。ただし施設の老朽化から、設備更新の上で再開されたのは一部の路線のみで、環状線などは壁崩壊後まで休止が続いた。


title: ベルリン中央駅

text:
また長距離線も西ベルリンへのアクセスルートが1ヵ所に制限され（1976年以降2ヵ所）、連絡列車の運転本数も合計しても10往復に満たず、現在のEC, ICに相当する特急列車も運転されていなかった。このため冷戦時代の西ドイツ～西ベルリンのアクセスは空路が主体で、動物園駅がターミナル駅と言っても実際は極めて限定的であった。
尚、冷戦時代の西ドイツ～西ベルリン間の連絡列車が東ドイツ領内を通過する際には各車両車内に東ドイツ国境警備兵が添乗し、日本では想像がつかないような一触即発の緊張感の下で運転されていた。また、この連絡列車は東ドイツ内は通過扱いであったが、主要都市駅を通過する際には警備上の理由からホームから最も離れた側線を厳重な監視のもとで通過していた。


title: ベルリン中央駅

text: 一方、東ベルリン側では、1987年にターミナル駅「東駅」を「中央駅 (Berlin Hauptbahnhof)」に改称している。これが初代の「ベルリン中央駅」である。


title: ベルリン中央駅

text:
1989年11月9日の「ベルリンの壁崩壊」に続き、1990年10月3日、東ドイツが西ドイツに吸収される形で東西ドイツが統合されたが、鉄道に関しては1994年に民営化の上で統合されるまで、東西両ドイツの国鉄が別組織として存続した。統一後、東西ベルリン分割でズタズタになったベルリンの鉄道網の復旧が進められたが、休止から長い年月を経過した区間もあり、環状線（1980年に旧西ベルリン側の区間が休止）などは、放置されていた駅施設の残骸を一旦撤去して更地にした上で、新たに作り直す必要があり、鉄道の復興には長い年月と莫大な費用がかかった。ベルリンのターミナル駅の機能は依然として、東西高架線上にある、東駅と動物園駅が担った。ベルリンを南北に貫く長距離線が存在しなかったため、特にベルリンの南方・北方から来た長距離列車は、ベルリンに近づくと、前述の外環状線をほぼ1/4周して、東側あるいは西側からベルリン市街に入り、東西高架線を走って、前述の東駅や動物園駅に至る大迂回ルートを走っていた。そのため、時間的なロスが非常に大きく、南北を結ぶ長距離線の整備が望まれた。
また1993年のICEのベルリン乗り入れの頃から、旧西ドイツ地域からベルリンに乗り入れる列車が急増するようになると、東西高架線の輸送力が早くも限界に達していた。1998年5月のベルリン市内の電化完成に伴うダイヤ改正では過密ダイヤを原因とする大混乱が発生し、混乱の収拾に数週間要するような事態となった。このため列車を分散させる必要性からも、南北ルートの整備が急がれることとなった。


title: ベルリン中央駅

text: 一方で、首都をボンからベルリンに移すことがドイツ連邦政府によって決定され、ベルリンに新しいターミナル駅（中央駅）を建設することも決定した。建設場所は帝国議会議事堂に近く、移転する政府機関建設に併せて十分な土地が確保できる、旧レールテ駅跡地に決定した。東西高架線のSバーンの駅として「Sバーン・レールテ駅 (Lehrter Stadtbahnhof)」が存在したが、新中央駅の前後の区間は新たに高架線を作り直して駅を設置することになった。また1世紀近い懸案であった南北長距離線も、新中央駅を通る形で地下トンネルで建設されることになった。これに先立ち、初代「中央駅」は1998年に再び「東駅」に戻されている。


title: ベルリン中央駅

text: 南北長距離線は、ベルリンの南方からズュートクロイツ駅（環状線との交差点に設置された駅で、「パーペ通り駅(Bahnhof Papestraße)」を改称）を通り、廃止されたアンハルト駅跡地付近から地下に入り、ポツダム広場の地下（ポツダム広場駅が設置されている）を通って新中央駅の地下に至る。ここから北上し地上に出て、東側方面と西側方面に分岐して、それぞれ環状線に合流する。東側方面にはSバーンのゲズントブルンネン駅に、従来のSバーン駅のほか長距離専用の駅が新設されている。さらにゲズントブルンネン駅の東方にはノルトクロイツ (Nordkreuz) というジャンクションが設置され、東西北の３方向からの列車が長距離線・Sバーンともにいずれの方向も進行できるようになっている。地図で見ると、新設された南北長距離線の形状が、ちょうどキノコの形になるため、南北長距離線計画は "Pilzkonzept"（マッシュルーム・コンセプト）と呼ばれた。


title: ベルリン中央駅

text: 2002年7月4日、新装成った「Sバーン・レールテ駅 (Lehrter Stadtbahnhof)」に、最初のSバーン電車が到着し、同年9月9日には駅名を「ベルリン中央駅＝レールテ駅 (Berlin Hauptbahnhof-Lehrter Bahnhof)」と改称した。当然のことながらこの時点ではSバーンの電車のみが停車した。


title: ベルリン中央駅

text: 新中央駅の開業は、当初は2003年の開業予定であったが、付近を流れるシュプレー川の移設、駅舎の建設の技術的難易度の高さ、建設資金の大幅増加、などの理由で、工事が大幅に遅れた。一方で2006年に、ドイツでFIFAワールドカップが開催されることになり、開幕までに間に合わせるべく急ピッチで建設が進められ、2006年5月26日、2代目にあたる現在の「ベルリン中央駅 (Berlin Hauptbahnhof)」が開業、同時に、南北地下長距離線も開業し、ベルリンの鉄道網や運転系統は大幅に変化した。当日はメルケル首相もライプツィヒからのICE特別列車で、南北地下長距離線経由で開業式典に参加した。この日と翌27日は開業記念イベントが数多く催され、5月28日のダイヤ改正を期して、正式な運用が始まった。


title: ベルリン中央駅

text: 新中央駅・南北地下長距離線の開業により、ベルリンの南側（ミュンヘン、ライプツィヒ、ドレスデン方面）から来る列車と、ベルリンの北側（ハンブルク、ロストック方面）から来る列車は、外環状線を迂回せずに、直接、南北長距離線経由でベルリンに入れるようになり、大幅な時間短縮が実現した。同時に都心部を東西と南北に貫通する路線と二重の環状線を有機的に結ぶ鉄道網が完成したことにより、ヨーロッパ他都市では成しえなかった画期的なインフラ整備を達成した。地下線とはいえ首都中心部に南北縦貫線と中央駅を一挙に建設可能としたのは、ちょうどこの区域が東西ベルリンの境界でベルリンの壁によって遊休地のままに残されていたことと、前述のように鉄道が東ドイツ国鉄管轄だったために西ベルリン内といえども鉄道用地の所有権は東側に帰属していたことが皮肉にも幸いし、旧レールテ駅跡地は手つかずの廃墟で残っていた等、用地買収の問題がほとんど発生しなかった要因が大きい。


title: ベルリン中央駅

text:
一方で、旧西ベルリン時代からターミナル駅としての役割を担ってきたベルリン動物園駅は、新中央駅の開業により、夜行列車の一部を除く大多数の特急列車、特にICE・EC・ICの全列車が通過することとなった。これに関しては、駅周辺の商店や住民から反発の声が上がったものの、結果として特急通過駅となり、ターミナル駅としての機能は大幅に低下することとなった。また、東駅に関しても旧西ドイツ地域への列車運転上の起点としてターミナル駅の機能は残っているが、前述の通り、南北長距離線にルートを変更する列車が数多く出たことで、特急列車の停車本数が大きく減少している。
東ドイツ時代のターミナルだったリヒテンベルク駅も、Sバーンと近郊列車が停車するのみの駅となったが、駅設備は維持されて臨時列車の発着に利用されている。


title: 全国治水砂防協会

text: 一般社団法人全国治水砂防協会（ぜんこくちすいさぼうきょうかい）は、本部は砂防会館で、会員は市町村から構成されており、現在約1,500会員である。元国土交通省河川局所管。※歴代の会長は以下の通り


title: スティーラーズ

text: スティーラーズ


title: 大平修三

text: 大平修三（おおひら しゅうぞう、1930年（昭和5年）3月16日 - 1998年（平成10年）12月11日）は、日本の囲碁棋士。岐阜県出身、日本棋院所属、木谷實九段門下、九段。日本棋院選手権戦4連覇5期など。棋風は剛腕で、「ハンマーパンチ」「丈和の再来」と称された。また、加藤正夫より前に「殺し屋」とあだ名された。準棋士小山嘉代三段は実姉。


title: 大平修三

text: 小学校教師から専門棋士になった父・憲治五段の指導により、9歳で囲碁を覚え、スパルタ教育を受ける。10歳の時、木谷実九段に岐阜で七子で 指導碁を受け、翌1941年にも三子で対局したことで内弟子となり、平塚に移る。その後身体が弱いため一旦郷里に戻るが、1945年初めに平塚に戻り、日本棋院の院生となる。空襲が頻繁になって岐阜に戻って、ほどなく終戦。名古屋にある酒井康雄の手伝いをしながら、1947年に日本棋院東海本部（中部総本部の前身）で入段。同年二段。1949年に四段に昇ってから東京本院の大手合に参加するが二段に格下げされ、1951年に再度四段となり、東京に定住する。1952年に青年棋士選手権戦準優勝。1953年に優勝、結婚、五段。この頃、加納嘉徳、加田克司とともに「戦後派新三羽烏」と呼ばれる。


title: 大平修三

text: 1957年に首相杯争奪戦準優勝。1958年に最高位リーグ戦に参加し、2勝5敗1ジゴで陥落。。1960年に八段、首相杯争奪戦優勝。1963年九段。1964、65年に日本棋院第一位決定戦で坂田栄男に連続挑戦。1966年に日本棋院選手権戦で坂田栄男に挑戦し、3-1で奪取。以後、林海峰、山部俊郎、宮下秀洋を破って4連覇し、選手権男と呼ばれる。67年の林海峰との挑戦手合は、昭和生まれ同士による初めてのタイトル戦となった。連覇中、特に山部戦当時は慢性中耳炎と痛風の痛みに苦しみながらの防衛だった。大平を「丈和の再来」と評したのは山部だが、この時には「力だけでなく明るさも備わってきた」と激賞した。1970年に石田芳夫にタイトルを奪われるが、1972年に石田に再挑戦してタイトル奪還。


title: 大平修三

text: 1964年第4期名人戦リーグ入りし、4勝3敗で残留、翌年も4勝4敗で、連続3期在籍した。1967年の第3回日生五人抜き勝抜戦（日生早碁シリーズ）では、坂田栄男が8人抜きの後で大平が坂田に勝ったところで、棋戦終了となった。1977年早碁選手権戦優勝。1984、88年名人リーグ入り。1990年にIBM早碁オープン戦準優勝。1992年棋聖戦最高棋士決定戦ベスト4。


title: 大平修三

text: 攻めの強い棋風で、大平に狙われた石は助からないと言われ、前田陳爾から「ハンマーパンチ」の呼び名も受けた。しかし当人は秀栄を尊敬しており、守ってから攻める碁、「伸びて引く碁」で、（石を）取りに行く意志は無いと言っていた。1973年の日本棋院選手権戦の五番勝負第2局で、挑戦者坂田栄男の40目もの大石を仕留めた碁は有名。また辺を重視する碁とも評された。


title: 大平修三

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1996年に大動脈瘤で手術し、4月から9月まで休場するが復帰、翌年にも動脈瘤手術で再度4月から10月まで休場し再復帰。1998年に心筋梗塞で死去。人柄のよさは「善人原器」とも言われ、また昭和一桁生まれの世代の代表的棋士でもあった。趣味は映画、中日ドラゴンズ、吉川英治のファン。通算戦績は800勝456敗5ジゴ。
大平は、トーナメントでは、岩本薫、三輪芳郎、杉内雅男、藤沢朋斎、決勝で大竹英雄を破って、三度目の挑戦手合進出となった。1964、65年と日本棋院第一位決定戦で坂田に挑戦し、いずれも敗れたものの少しずつ手応えをつかんでおり、「第一位決定戦の善戦で、相手が誰であれそう簡単には負けないという気がしていた」と語っている。一方坂田は前年に林海峰に名人を奪われたとはいえ、本因坊5連覇中、日本棋院選手権戦も7連覇ののち2連覇中で、依然棋界の第一人者であった。挑戦手合五番勝負の第1局は坂田が勝ったが、「今度はイヤな予感がする」とも語った。


title: 大平修三

text: 第2局は、黒番の大平の攻めに坂田がシノギでコウ材の受け方を誤り、大平が1勝を返してタイ。続く第3局も連勝。


title: 大平修三

text: 第4局は、先番大平の得意とするタスキ小目で始まるが、右上隅で、黒9の一間バサミからの定石選択が悪く、白の厚みが左上のシマリと呼応して好形になった。右下の定石から右辺を広げたが、白34、36が鋭い手で、白48まで右辺で収まり、白が優勢となる。黒は非勢を意識して、右下の白の攻めを狙う黒51を選択し、さらに61からカラミ攻めも狙うが、白66、68もシノギの好手で、薄い形ながら黒からの切断はギリギリで上手くいかない。黒は一旦59から73と大場を打つが、白74も鋭い打ち込み。白84アテにツグのはひどい効かされだが、すぐに104にツイでコウにするのは、上辺黒への攻めをコウ材にされてよくないため、黒85と備え、難しいコウ争いになった。コウ材作りの黒91に、白はコウ取りから94とさらにコウを大きくしていく。結局白96のコウ材に黒は聞いていられず、右下との振り替わりとなった。


title: 大平修三

text: 形勢は白有利ながら差は縮まって来たが、左辺の戦いでの黒119がミスで、白が先手を取って126に回って優勢拡大。白128で一路上の133なら勝っていたが、黒133からのコウが必死の勝負手。白148でもコウを解消してしまえば、左辺白と上辺黒の振り替わりで白勝ち。黒153の切りのあと、白164と謝ったのが敗着で、白a、黒b、白コウ取りから、黒c、白dの損コウを打たせてからち、164に打っていれば白勝ちだった。実戦はここで黒の厚い半目勝負となり、その後差が開いて、264手まで黒3目半勝。双方後に引かない激戦を制して、大平は挑戦三度目の正直で初の大タイトル獲得となった。


title: てしお

text: てしおは、海上保安庁の巡視船の一つ。


title: リュスティック

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リュスティック（仏語:"Rustique" ）は、フランスパンの一種。
パン生地の水分量が多いため、ベタつき、成形するのが難しいため、生地を分割したそのままの形で整形せずに二次発酵させ、焼成する。このため形が不定形である。
リュスティックとはフランス語で「田舎風」という意味で、レイモン・カルヴェルが復古的なレシピとして創作したパンの一つである。


title: わだつみ6500

text: わだつみ6500とは、小松左京原作・樋口真司監督映画「日本沈没２００６」に登場するメカニックである。


title: わだつみ6500

text: 基本的な構造は、実際に独立行政法人(現国立研究開発法人)海洋研究開発機構に所属している「しんかい6500」と同じである。船自体の性能はしんかい6500と何ら変わっていない。しかし、船名が「しんかい6500」→「わだつみ6500」になっていたり、さらに所属する機構も海洋研究開発機構から、「国際海洋開発センター」という実際に存在しない機構に変更している。


title: わだつみ6500

text: 原作映画では、わだつみという名前の潜水艇が登場し、10000mまで潜ることのできる設定となっている。


title: わだつみ6500

text: 一方今回のわだつみ6500は名前の通り、6500ｍまでとなって全体的にスケールダウンしている。


title: わだつみ6500

text: 映画日本沈没では、主に海底の地殻変動の調査、日本を沈没から救うためにこのわだつみ6500が使用された。しかしD2計画で本船が海底の乱泥流に巻き込まれて、本船とわだつみ6500クルー(結城・及川光博)を失ってしまう。その後、わだつみ2000(しんかい2000)が日本を救う設定となっている→詳しくは日本沈没を参照。


title: わだつみ6500

text: 日本沈没の撮影で、実際に海に潜ることはできなかった。整備中のシーンでは横須賀の海洋研究開発機構本部を実際に撮ることができた。その際のわだつみ6500(しんかい6500)は船体の内部構造まで見える状態になっていたが、外皮だけを仮組して映画を撮影した経緯がある。


title: わだつみ6500

text: また、しんかい6500の母船は、よこすかであるが、映画では、なつしまが協力している。


title: ジャムパン

text: ジャムパンは、菓子パンの一種で、中にジャムが入っていることを特徴とする。


title: ジャムパン

text: 日露戦争当時、ジャム入りビスケットを関連会社から陸軍に納めていた木村屋（現・木村屋總本店）の三代目主人・木村儀四郎が、これに用いていたジャムをパンにも活用したいと考え、1900年（明治33年）より製造・販売された。当時、普仏戦争に勝利したドイツへ留学した陸軍軍人の土産である菓子を参考にしたという。


title: ジャムパン

text: 丸型のあんパンと区別を付けるために木の葉型に作られ、他社もそれに追随したことから、後年でも木の葉型に近い楕円形が一般的となっている。


title: ジャムパン

text: 昭和10年代頃までのジャムパンには、アンズジャムが用いられるのが一般的だった。イチゴジャムが用いられるようになったのは日本でイチゴの栽培が始まった大正時代辺りからであり、イチゴジャムが一般的になるのは更に後の昭和20年代後半辺りからである。


title: 進化戦略

text: 進化戦略（しんかせんりゃく、）あるいは進化的戦略（しんかてきせんりゃく）は、メタヒューリスティクスの探索アルゴリズムである。4つの主要な進化的アルゴリズム方法論の一つでもある。


title: 進化戦略

text: 進化戦略は、実数関数の非線形最適化問題を解く手法として、1960年代頃にベルリン工科大学の Ingo Rechenberg と Hans-Paul Schwefel により開発されたアルゴリズムである。