title: ニホンクリエイト

text: 2004年になると女子野球を題材とした『高校野球道GIRLS』でさらなる新境地開拓に挑戦。高校野球道の最新作、『高校野球道3』なども平行に発表しつつ、2009年7月にはニンテンドーDSにて『高校野球道DS』（発売はスパイク）を開発している。


title: ニホンクリエイト

text: ★はプロジェクトEGGでダウンロードできるソフト。


title: 岩名美樹

text: 岩名 美樹（いわな みき、1977年1月1日 - ）は、日本の気象予報士。日本気象協会東海支社勤務。


title: 岩名美樹

text: 三重県伊賀市出身、血液型はA型。2010年、気象キャスターネットワーク加入。


title: 岩名美樹

text: で、趣味は料理、花見と紅葉狩り、スノーボード、温泉めぐりなど。


title: AWAKE

text: AWAKE（アウェイク）


title: ダイヤガラガラヘビ

text: ダイヤガラガラヘビは爬虫類有鱗目ヘビ亜目クサリヘビ科に分類されるヘビで，アメリカ合衆国南部およびメキシコ北部に生息する。別名はヒシモンガラガラヘビ。有毒。


title: ダイヤガラガラヘビ

text: ヒガシダイヤガラガラヘビ（トウブヒシモンガラガラヘビ）Crotalus adamanteus はおもにアメリカ合衆国の東部に分布するヘビで、全長は1.5-1.8m、体重は5-7kg。公式な最大記録は全長2.36m、体重15.2kgで、これは最も重い毒蛇の記録である。また、非公式には、全長2.5m、体重18kgのものもいたという。


title: ダイヤガラガラヘビ

text: ニシダイヤガラガラヘビ（セイブヒシモンガラガラヘビ）Crotalus atrox はおもにアメリカ合衆国の南西部に分布するヘビで、全長は2-2.3m、体重は6-9kg。平均値ではヒガシダイヤガラガラヘビよりもやや大きいが、最大記録では記録を譲っている。


title: ダイヤガラガラヘビ

text: アカダイヤガラガラヘビ（アカヒシモンガラガラヘビ）Crotalus ruber はカリフォルニア半島に分布するヘビで、上記2種よりはやや小型。全長は0.8-1.5m。


title: ダイヤガラガラヘビ

text: 体色は茶褐色で、アカダイヤはやや赤みがかっている。模様は名前の通り、ダイヤ模様が規則正しく並ぶ。


title: ダイヤガラガラヘビ

text:
主にステップや草原に生息する。夜行性で、日中は岩陰や動物の古巣などで休息し、夜になると餌のネズミ類を求めて活動を開始する。口のすぐ上にある赤外線感熱器官（ピット器官）で獲物の体温を感じ取り、獲物に一瞬噛み付いて毒を注入し、すぐに離れて毒が効くのを待つ。
毒は非常に強く、また毒量も非常に多くて危険だが、性質は非常におとなしく、よほど怒らせない・身の危険を感じない限り噛むことも少ない。
気温の低い冬場は山岳地帯で冬眠する。このとき、ドクトカゲなどの他の生物と一緒に冬眠していることも多く、無駄な争いを避ける本種の温和な性格が窺える。そして、春になり、気温が上がると、平野部まで降りてきて活動を開始する。
外敵に出会うと、尻尾を震わせて音を出して威嚇する。ここで敵が去ればこれだけで済ませ、追いかけて攻撃することはない。
繁殖期には、オス同士が互いに頭を高く持ち上げてどちらがより高いかを競い合う、コンバットダンスと呼ばれる動きを見せる。


title: ダイヤガラガラヘビ

text: 天敵はワシなどの猛禽類、キングヘビなどがあるが、大人の大型の個体が狙われることは少ない。


title: LAST KISS

text: 『LAST KISS』（ラスト・キス）は、佐藤ケイの著、高梨ひつじのイラストによるライトノベル。2002年に電撃文庫より刊行された。


title: LAST KISS

text: 重病を患っている中学2年生の少女、井崎由香は、夏休みに一時退院をする。兄の智弘は、幼馴染の夏尾香奈子（かんネェ）と共に由香とひと夏を過ごすことになる。それまでほとんど智弘に会うことがなかった由香は、最初やや戸惑いを隠せずにいたが、次第に打ち解けていき、少しずつ智弘への気持ちが変わっていった。同時に、夏尾への気持ちも変わっていった。


title: 香川県立善通寺西高等学校

text: 香川県立善通寺西高等学校（かがわけんりつぜんつうじにしこうとうがっこう）は、香川県善通寺市文京町四丁目にあった香川県立の高等学校である。2009年3月31日に閉校となった。閉校時には普通科（定時制）、工業科デザイン科（全日制）、家庭科生活文化科（全日制）が設置されていた。通称は、善西。


title: 香川県立善通寺西高等学校

text: 香川県立善通寺西高等学校と「香川県立善通寺第一高等学校」が2007年4月に統合し、「香川県立善通寺第一高等学校」として全日制普通科、工業科デザイン科の学校となった。善通寺西高校は2007年度より新規受入れをデザイン科のみ善通寺第一高校にて行う形になっていた。


title: 香川県立善通寺西高等学校

text:
2007年度と2008年度は、善通寺第一高校にデザイン科の専門施設がないため、デザイン科の専門的分野の授業は600m離れた善通寺西高校の施設にて行っていた。
2009年4月からは香川県立善通寺西高等学校の校舎は香川県立善通寺第一高等学校西キャンパス、香川県立善通寺西高等学校グラウンドは香川県立善通寺第一高等学校西グラウンドとなった。校舎はデザイン科生徒が数日/週使用している。また体育館、テニスコート、グラウンドは香川県立善通寺第一高等学校の各運動部で使用している。


title: 香川県立善通寺西高等学校

text: また、本校の卒業生に対する卒業証明書等の発行事務は、香川県立善通寺第一高等学校が継承している。


title: カレル・アペル

text: カレル・アペル（Karel Appel, 1921年4月25日 - 2006年5月3日）は、オランダの画家。アムステルダムに生まれ、激しい筆致の原色の抽象画や多彩な色を用いた立体作品などを制作し、オランダ現代美術の代表的な作家となった。


title: カレル・アペル

text: ロイヤル・アカデミー・オブ・ヴィジュアル・アーツ・アムステルダム（王立美術学校）で1940年から1943年まで学び、初個展を1946年にフローニンゲンで開催する。アペルはパブロ・ピカソ、アンリ・マティス、およびジャン・デュビュッフェの影響を受け、原初的なエネルギーに満ちた激しい原色の人物像などを描いた。オランダの実験的な芸術家集団「レフレックス（Reflex）」に関わった後、、、らとともにオランダやベルギー、北欧を拠点とする芸術家集団「コブラ（CoBrA）」の結成に参加した。アペルが1949年にアムステルダム市庁舎に描いたフレスコ画は議論を呼び、10年間も覆いをかけられていた。


title: カレル・アペル

text: アペルは1950年にパリに移転し、メキシコ、アメリカ合衆国、ユーゴスラビア、ブラジル（サンパウロ・ビエンナーレ）、イタリア（ヴェネツィア・ビエンナーレ）などでの大きな展覧会で国際的な名声を高めた。1951年には評論家ミシェル・タピエと出会い、フランスで起ころうとしていた抽象画の美術運動アンフォルメルに参加している。


title: カレル・アペル

text: アペルはさまざまな色を使用した巨大レリーフ、木やポリエステルでできた彩色されたユーモラスな立体作品、壁画作品などでも知られるようになった。1964年にはフランスの古城を買い取ってアトリエにしたが、1970年代前半に売却しニューヨーク市に移住した。以後、モナコ、ニューヨーク、フィレンツェを往復しながら作品を制作し、1980年代以降は世界各国で多くの回顧展が催されている。アペルは2006年、当時住んでいたチューリッヒで亡くなった。


title: 月寒あんぱん

text: 月寒あんぱん（つきさむあんぱん）は、北海道札幌市豊平区月寒東の株式会社ほんまが製造販売している小豆のこしあんを用いた半生菓子（あんパンの一種）である。


title: 月寒あんぱん

text: 月寒に駐屯していた旧陸軍歩兵第25連隊内で菓子販売を行っていた大沼甚三郎が考案したとされている。


title: 月寒あんぱん

text: 明治44年、連隊の兵士が平岸 - 月寒間の道路整備の勤労奉仕を行った際、間食として1日5個配布され、この道路はアンパン道路と呼ばれるようになった。


title: 月寒あんぱん

text: 一般的に発売されている餡入りのパンではなく、中華の月餅に近い。卵も多めに使われている。水分が控えめで、しっかりした密度の高い仕上がりになっており、賞味期限が製造から1か月と一般的なあんパンと比較して保存が利くといった特長がある。


title: Caravan

text: Caravan（キャラバン、1974年10月9日 - ）は、日本の男性歌手。


title: Caravan

text:
幼少時代を南米ベネズエラの首都カラカスで送り、その後転々と放浪生活。高校時代にバンドを結成、ギタリストとして活動。2001年よりソロに転身。全国を旅しながらライブを重ね、活動の幅を広げてゆく。
2004年4月、インディーズデビュー。Aaron fieldより2枚のアルバムを発表。2005年にメジャーデビュー。


title: Caravan

text: 2011年までの間、年に一枚のペースでアルバムを発表。一台のバスで北海道から種子島までを回る全国ツアーや、数々の野外フェスに参加する。2011年には自身のアトリエ "Studio Byrd"を完成させ、2012年プライベートレーベル“ Slow Flow Music”を立ち上げた。


title: Caravan

text: これまでにDonavon Frankenreiter、Calexico、Tommy Guerrero、Ray Barbee、The Photons、Beautiful Girls、SLIP、Sim Redmond Band等、多くの来日アーティストのオープニングアクトや共演を果たし、YUKI「ハミングバード」「ワゴン」、SMAP「モアイ」、渡辺美里「Glory」「Hello Again」を始め、楽曲提供も手掛けている。


title: 天下統一 ファイヤービーダマン

text: 『天下統一 ファイヤービーダマン』（チョナトンイル ファイヤービーダマン, Fire Beadman, ）は、2005年7月に放送された日本のテレビアニメ作品の『B-伝説! バトルビーダマン 炎魂』の韓国版。韓国放送公社とソノコン, ヒウォンエンターテインメントによって制作されたファンタジーアドベンチャー作品である。


title: 超大型歴史アカデミー史上初!1億3000万人が選ぶニッポン人が好きな偉人ベスト100

text: 『ニッポン人が好きな偉人ベスト100』（にっぽんじんがすきないじんべすとひゃく）は日本テレビ系で2006年から2007年まで放送されたランキング形式のバラエティ番組。


text:
「あなたの好きな偉人は誰ですか?」のアンケートを元にして、ベスト100（100人の偉人、故人のみ）を発表する。推薦人は、推薦した人物を演じることになっているが、コメントのみや別の配役の人もいる。
同局紳助司会の行列のできる法律相談所出演者が同じだったり番組セットが似ている第1弾
第2弾
第3弾（自称天才の方々）
第4弾（自称偉人の方々）


text:
※太字の名前は、推薦者ありの人物。CGの映像と声で構成。
第1弾
声担当は、そのまんま東（前:東国原英夫宮崎県知事）（声のみ）。
第2弾
声担当は、友近。
第3弾
声の担当は、水道橋博士（浅草キッド、声のみ）。
第4弾
声の担当は、波田陽区。
紳助に、貯金額のことや「残念！」をもじった「残金！」などを言われていた。
得票数が同じ場合は先に生まれた人物のほうが上位になる。


text:
※太字は、推薦人ありの人物。
得票数が同じ場合は先に生まれた人物のほうが上位になる。


text: 太字は、推薦人ありの人物。VTRの途中で、偉人に関するクイズをゲストに出し、5秒で答える。


text: ミケランジェロ、ジョン・F・ケネディ、ニュートン、夏目漱石、ショパンの5名のクイズが出題された。


text: エジソンマニアの小倉智昭が進行し、エジソンの幻のグッズを公開。


text:
トースター、コーヒーメーカー、アイロン、蓄音機の4種類。
2007年4月7日、TBSで「歴史大河バラエティークイズひらめき偉人伝日本で一番知られている偉人は誰だ!?SP」、フジテレビで「日本偉人大賞2007 歴史を変えた超エライ人SP」という偉人を表彰する類似的特別番組が放送。番組の影響力の高さを証明。


text: 得票数が同じ場合は先に生まれた人物のほうが上位になる。


text: 太字は、推薦人ありの人物。小倉智昭が、野口英世2番目の妻メリー・ダージス、アインシュタイン1番目の妻ミレーバ・マリッチ、同2番目の妻エルザ・レーベンタール、チャップリン1番目の妻ミルドレッド、同2番目の妻リタ、同3番目の妻ポーレット、同4番目の妻ウーナ・オニールを紹介した。


text: 超大型歴史アカデミー!日本人が好きな偉人ベスト100


title: リマール

text: リマール (Limahl)ことクリストファー・ハミル（Christopher Hamill, 1958年12月19日-）はイングランドのポップ歌手。カジャグーグーのボーカル。1984年の映画『ネバーエンディング・ストーリー』の主題歌で大ヒットした。ウィガン出身。「リマール」はハミル (Hamill)のアナグラム。


title: 朝鮮戦争戦没者慰霊碑

text: 朝鮮戦争戦没者慰霊碑（ちょうせんせんそうせんぼつしゃいれいひ、英:Korean War Veterans Memorial）は、アメリカ合衆国首都ワシントンD.C.、ウェスト・ポトマック・パークに位置する記念慰霊碑の名称。リンカーン記念館の南東、またその東側前方のナショナル・モールにあるリフレクティング・プールのちょうど南側にあたる場所に位置している。


title: 朝鮮戦争戦没者慰霊碑

text: 朝鮮戦争戦没者慰霊碑は、アメリカ戦闘記念碑委員会がそのデザインと建築の運営を担う形で、アメリカ合衆国議会（合衆国制定法第99議会572法案）によって1986年10月28日に建造の権限が認定された。慰霊碑の建築が着工されたのは1993年11月である。その後竣工に際し、朝鮮戦争が終了した42周年目の休戦記念日にあたる1995年7月27日に除幕式が行われた。式は戦争時に戦地へ派遣された男女へ向けたもので、当時のアメリカ合衆国大統領、ビル・クリントンと韓国の大統領であった金泳三（キム・ヨンサム）が出席した。また慰霊碑の運営は、国立公園局下のナショナル・モールと記念公園団体によって行われた。慰霊碑はこの献納の日、国立公園局の定める他の国立歴史地区と同様に行政管理上の国家歴史登録財に登録された。


title: 朝鮮戦争戦没者慰霊碑

text: 慰霊碑は円形の広場に交わる三角形状の場所に建設されている。三角形状の広場内には、フランク・ゲイロードによりデザインされたステンレス製の全19の像が設置されている。各像は等身大よりやや大きく（約2.3メートルから2.4メートル・7フィート3インチから7フィート6センチほど）、完全装備に身を包んだ15名の陸軍兵、2名の海兵と1名の海軍衛生兵、そして1名の空軍兵が彫刻されている他、険しい朝鮮地域を表す花崗岩製の歩道と杜松の森林内を散らばるように配置された像は、偵察兵パトロール隊を表現している。


title: 朝鮮戦争戦没者慰霊碑

text: 像の北側には三角形の一辺を形作る通路が片側に敷かれている。更にその後ろの南側には、ルイス・ネルソンによって設計され、戦争に巻き込まれた複数の兵士や機器並びに人々を研磨して描いた、約50メートル（164フィート）に及ぶ黒花崗岩製の壁（Mural Wall）がもう一辺の側面を形成している。これら全19の彫刻像と壁に反射する像（合わせて38体になる）は、人々が38度線を分けて争ったことを表している。また三角形の3番目の辺の部分にあたる面はリンカーン記念館に向かっている。


title: 朝鮮戦争戦没者慰霊碑

text: 像と小道の北側には、朝鮮戦争にて軍隊や医療支援に貢献した22名の国連委員の名前を刻印する、やや低い壁である国連の壁が建設されている。


title: 朝鮮戦争戦没者慰霊碑

text: これらの像を含む円形広場には黒花崗岩で縁取られ、木立とベンチで囲まれた直径約10メートル（30フィート）程の「追憶の池（the Pool of Remembrance）」という浅いプールが設置されている。これには戦争で殺害された人数、行方不明者数、捕虜として捕まった人数などの記録が刻まれている他、その近くにある小板の記章には、「わが国は、それまで知る由も無かった国と一度も面識の無い人を守る声に答えた、息子や娘達に敬意を表する」と刻印されている。更に、こうしたアメリカ兵の人数の記録のすぐ隣には、戦争に関わった当時のアメリカ軍とその同盟の軍による国連軍の数が同じく書かれている。また、「追憶の池」越しに建つ花崗岩の壁の一部には、銀色に彫られた「自由はただではない（犠牲の上に成り立っている）―Freedom Is Not Free」の文字が刻まれている。


title: 朝鮮戦争戦没者慰霊碑

text: 慰霊碑の東端にある池に近接した黒花崗岩の壁には、朝鮮戦争で戦い、亡くなった兵士の戦没者数の統計が刻まれている。花崗岩の壁は約1.5メートルから3.6メートル（5フィートから12フィート）の高さに及ぶ全41枚のタイルで構成されている。以下は英語版ウィキペディアの記事の参考より。


title: チェンジ (バンド)

text: チェンジ (Change) は、イタリア人プロデューサージャック・フレッド・ペトラスにより、1979年にボローニャで生まれたバンド。ルーサー・ヴァンドロスをメインヴォーカルに迎えた ""Glow of love"" と ""Searching"" が有名。アルバム ""Change of heart"" では、プロデューサーとしてジャム&ルイスを迎え、アルバムタイトル曲がヒット、チェンジの復活を印象付けた。しかし、以降は衰退し、自然消滅的に姿を消していった。


title: タルクィニオ・メールラ

text: タールキニオ・メールラ（Tarquinio Merula、1594年/1595年 – 1665年12月10日）はバロック時代初期に活躍したイタリアの作曲家、オルガン、ヴァイオリン奏者。主にクレモナで活動していたが、様式のうえからはヴェネツィア楽派に属する。彼は17世紀前半における、もっとも先進的な音楽家の一人で、特に新しいテクニックを積極的に宗教音楽に適用した点が注目される。


title: タルクィニオ・メールラ

text: メールラはクレモナに生れ、おそらくこの地で音楽の手ほどきをうけ、オルガニストとして雇われたと考えられている。1616年にローディの聖母マリア戴冠教会（S Maria Incoronata）のオルガニストの職を得る。1621年までローディに留まったが、この年、ポーランドのワルシャワへ移り、ジグムント3世の宮廷オルガニストとなった。


title: タルクィニオ・メールラ

text: 1626年、クレモナに帰り、翌1627年、聖堂の楽長（"maestro di cappella"）となるも、ここには4年間しか留まらず、1631年にベルガモの楽長へ転職している。ベルガモでは前任者アレッサンドロ・グランディ（Alessandro Grandi）はじめ、多くの楽員が1630年にイタリア北部の多くの町を襲った黒死病の大流行で亡くなり、メールラは楽隊を再建するために多くの労力をさくこととなった。


title: タルクィニオ・メールラ

text: その後、メールラは、弟子の一部とのトラブルに巻き込まれ、わいせつ行為で訴えられてしまった。彼はクレモナに再度戻り、そこで1635年までを過ごす。この時期には雇い主ともたびたび問題を起こしていたようで、クレモナの行政当局と幾度も争ったあと、再びベルガモに戻り、前とは別の教会に勤めるも、前任教会の楽員を雇用することは一切禁じられてしまったのであった。1646年、再度、そして最後にクレモナに戻り、1665年に死を迎えるまでラウーディ・デッラ・マドンナ教会（Laudi della Madonna）で勤めた。


title: タルクィニオ・メールラ

text: メールラは、バロック時代に成熟していくことになる幾つかの重要な音楽形式、すなわちカンタータ、アリア、ソナタ（教会ソナタ・室内ソナタ）通奏低音付き変奏曲 そしてシンフォニアなどの初期の発達に寄与した重要な存在の一人である。


title: タルクィニオ・メールラ

text: 宗教音楽ではクラウディオ・モンテヴェルディのあとを追い、そのテクニックを多く模倣しているが、その一方で、弦楽アンサンブルを伴う独唱のためのモテットを作曲するといった新しい試みも行っている。1639年、1640年、1652年の出版譜には、ルッジェーロ形式や、ロマネスカ形式のバッソ・オスティナートを用いたミサ曲がいくつか含まれる。また幾つかの作品はジョヴァンニ・ガブリエーリのコンチェルタート様式に似ており、現代的な調性感を強く感じさせるものである。


title: タルクィニオ・メールラ

text: 世俗音楽では、器楽合奏を伴う独唱のマドリガーレがあり、時折、モンテヴェルディ様式のスティーレ・コンチタート（stile concitato 興奮した様式の意、同音の激しい繰り返しなどの音型を用いる）を使用している。また形式上は、アリアとレチタティーヴォが分かれるといった後期バロックのカンタータを先取りするような点もみられる。オペラも1作品作曲しており、1643年にストロッツィ（Giulio Strozzi）の台本による「偽才女」（"La finta savia"）を製作している。ほかに、数多くの器楽カンツォーナを作曲しており、部立てを持つ構造は教会ソナタの様式の先駆けであるし、弦楽器、特にヴァイオリンのための作品は、極めて完成した語法をもっており、これもまた後期バロックの作品の先駆けということができる。


title: タルクィニオ・メールラ

text: さらにそのほかに、北イタリアで当時流行していた形式をすべて網羅するかのように、カンツォネッタ、対話音楽、鍵盤用トッカータやカプリッチョ、半音階的ソナタなどを数多く作曲している。


title: タルクィニオ・メールラ

text: メールラの作品全集は、1974年にニューヨーク・ブルックリン社から出版されている("T. Merula: Opere complete," ed. A. Sutkowski)。


title: 深泥池

text: 深泥池（みどろがいけ、みぞろがいけ）は、京都市北区上賀茂深泥池町および狭間町にある池および湿地である。深泥ケ池とも記す。


title: 深泥池

text: 周囲は約1540m、面積は約9.2haで、池の中央に浮島が存在する。この深泥池に流入する河川はないが松ヶ崎浄水場の配水池より若干の漏水が流入している。周囲は標高200mを下回る小高い山々に囲まれており、南西端のみが開けて低地に面している。その形態から、およそ1万年前までに、池の南西部にできた開析谷（かいせきこく）の出口が、鴨川（賀茂川）の扇状地堆積物（砕屑物）によって塞き止められ、自然堤防の原型が造り上がって、深泥池の形状を保ってきたと考えられている。また、この時期の最終氷期の地層から、地質調査によってミツガシワの花粉が確認された。


title: 深泥池

text: なお、この場所には人工の堤防が築かれている。『愛宕郡村志』によれば「古代に於いて用水の為に造築」されたといい、6世紀前後に上述の自然堤防に人工堤防が増築されたものとされる。


title: 深泥池

text: 平安時代前期、菅原道真によって編纂された『類聚国史』の中に、「（淳和天皇が）天長六年（829年）十月十日、泥濘池に幸（みゆき）し、水鳥を羅（あみ）で猟（かり）す」とある。この「泥濘池」（泥が滞った池）が深泥池を指すものとされる。中期から後期にかけては、『和泉式部続集』に「名を聞けば 影だに見えじ みどろ池」、『小右記』に「美度呂池」、『親長卿記』に「美曽呂池」とそれぞれ記されている。


title: 深泥池

text: 平安時代末期に編まれた歌謡集『梁塵秘抄』には、「いづれか貴船へ参る道、賀茂川箕里（みのさと）御菩薩池（みどろいけ）、御菩薩坂」とある。この時期から、深泥池は「京の六地蔵巡り」の一か所となり、地蔵信仰の霊地としてあがめられてきた。


title: 深泥池

text: 室町時代中期に編纂された辞典『壒嚢鈔』の巻一の八十三「節分夜打大豆事」には、「美曽路池(ミゾロイケ)」の表記が見られる。


title: 深泥池

text: 室町時代後期の上杉家本『洛中洛外図』には「みそろいけ」の西側湖畔に「美曽呂関所」と、その横に「ぢさうたう」（地蔵堂）が描かれている。


title: 深泥池

text: 江戸時代に編まれた書物『洛陽名所集』（1658年）、『扶桑京華志』（1665年）、『京羽二重』（1685年、振り仮名「みぞろいけ」）、『山州名跡志』（1711年、振り仮名「みどろいけ」「御ゾロ池」）など多くの資料中で、引き続き深泥池を「御菩薩池」と記しており、近世までの一般的な表記であったものと推察できる。


title: 深泥池

text: また、『御影像谷祭禮縁起』の、文化8(1811)年の写本には、「美曽呂池」「御泥池」の表記が見られる。


title: 深泥池

text: 上述の『扶桑京華志』には「御菩薩池、一に深泥池又御泥池と作る」とあり、「深泥池」という名称自体は江戸時代に存在していたと考えられる。池周辺の地は賀茂別雷神社（上賀茂神社）の所領であったため、「御菩薩池」の名のもとになった地蔵菩薩は、明治時代の神仏分離令で上善寺に移された。この時期を境に現在の「深泥池」という名称が一般化した。


title: 深泥池

text: 「深泥池」の読みは、「みどろ（が）いけ」「みぞろ（が）いけ」の二通りが存在し、特段の統一がなされていない。京都市のサイトでは「みぞろがいけ」、京都市交通局の市バス停留所名称では「みどろがいけ」と表記する一方で、京都府のサイトでは両方の読み方を併記している。歴史的にも上述の通り、それぞれの振り仮名が使われ、混用されていた。


title: 深泥池

text: 『類聚国史』書中の「泥濘」について、観智院本『類聚名義抄』によると、古訓は「ミソコル」とされる。ミソは「溝」、一般的に人工水路を意味するが、もとは山中から谷に出てくる自然の流れのことを示した。コルは滞る意味の「凝」である。時代を経ていつしか水流が滞り、池の水が泥になった。『大日本地名辞書』（吉田東伍著、冨山房書店）には「御泥池 真泥（みどろ）の義也」と記されている。この「泥」（どろ）自体に着目するか、池古来の水流「溝」（みぞ）に着目するかの違いがもとで、両方の読みが残ったと考えられる。


title: 深泥池

text: ちなみに、文化庁に登録されている名称は「みどろがいけ」であり、付近の地名「上賀茂深泥池町」「松ケ崎深泥池端」も、「かみがもみどろいけちょう」「まつがさきみどろいけばた」と読む。一方、『京童』（1658年）、『都名所車』（1714年）、『京城勝覧』（1718年）、地蔵堂正面の御詠歌額からは、それぞれ「みぞろ池」と記されていることから、地元では「みぞろ（が）いけ」の読みで親しまれてきたことが分かる。


title: 深泥池

text: かつて、池には八大竜王が祀られ、八池のうちの一つに数えられていた。


title: 深泥池

text: 氷河期からの生き残りとされる生物と、温暖地に生息する生物が共存しており、学術的にも貴重な池として著名である。


title: 深泥池

text: 1927年（昭和2年）6月14日に、植物群落が「深泥池水生植物群」として国の天然記念物に指定され、その後、1988年（昭和63年）に「深泥池生物群集」として生物群集全体に対象が広げられている。また、2002年（平成14年）に発刊された京都府レッドデータブックには「要継続保護」として掲載されている。


title: 深泥池

text: 深泥池の南側から水域を隔てた池の中央部分に、池全体の3分の1を占める浮島が存在する。この下には水の流れがあり、島が池に浮いていることが確認されている。この浮島は、標高が水面とほぼ等しいほか、窒素やリンなどの無機塩類がほとんど含まれない貧栄養性の湿原が広がる。ここでは有機物の分解が進まず、枯死した植物が堆積していくために、コケ類を始め多様な植物が生育する絶好の場となっている。


title: 深泥池

text: 浮島は夏になると浮かび上がり、冬には沈んで冠水する動きを見せる。この特徴により、多様な植物が生育している。ミツガシワやホロムイソウのような寒冷地に分布する植物や、ジュンサイのような各地に自生する植物、タヌキモ (en) やモウセンゴケのような食虫植物、オオミズゴケ、ハリミズゴケ、ヌマガヤ（学名："Moliniopsis japonica"）、イヌノハナゴケといった高層湿原（ミズゴケ湿原）の構成種が共存している。


title: 深泥池

text: また、約60種に上るトンボを始め、フナ、ヨシノボリ、スジエビ、クサガメ、ニホンイシガメなどの池に生息する動物や、ヒドリガモやルリビタキを始めとした、晩冬期を中心に170種の野鳥の飛来が確認されている。1930年（昭和5年）には、日本で初めてミズグモが発見されるなど、希少動物にとっての数少ない生息地でもある。


title: 深泥池

text: 春になるとミツガシワの白い花が咲く中を、ニホンミツバチやハナアブ（ハナダカマガリモンハナアブ）が、花粉や蜜を食べながら送粉の役割を果たして飛び回る。5月には主に白色のカキツバタや赤色のトキソウが、秋には青色のサワギキョウが咲き競う。また、池の集水域となる周辺の山々には、コナラ、アベマキなどの落葉樹、アカマツなどの常緑樹による林が形成されている。


title: 深泥池

text: ナガバオモダカ（学名："Sagittaria graminea" ）、キショウブなどの植物や、ブルーギル、オオクチバス、カムルチー、アカミミガメ、カダヤシなどの外来種が問題視されている。これらは繁殖力が強く、生態系に悪影響を与えているとされ、メダカやタモロコなど、いくつかの在来種が食物網（特に捕食-被食関係）の変化によって姿を消している。


title: 深泥池

text: また、北大路魯山人が「京の洛北深泥池の産が飛切りである。これは特別な優品」と評したジュンサイは、初夏から秋にかけて暗紅紫色の花を咲かせる。かつて、深泥池の水質悪化、外来種植物の繁殖が影響したほか、ルアーフィッシングの妨げになると刈り取られたことから、ほとんど見られなくなった時期もあった。このため、地元住民や研究者らが、定期的に在来種の調査や外来種の駆除を行うなど、生物群集の生育に適した水質改善に取り組んでいる。


title: 深泥池

text: 観賞用の水草として知られる外来種の食虫植物オオバナイトタヌキモが、2000年ごろに浮島の一部で確認され、その後急速に生息域を拡大させている。人の手で池に持ち込まれた可能性が高く、2012年（平成24年）夏には池の水面を10センチの厚さで覆いつくすほどにまで繁殖した。後述の「深泥池水生生物研究会」によって調査と駆除が試みられているが、まだ十分な効果は上がっていない。水草の水面増殖により日光が遮断されて水中まで届かず、酸素濃度の低下を招くことによる生態系への悪影響が懸念される。


title: 深泥池

text: 深泥池の北西側に沿って延びる市道岩倉上賀茂線は交通量が多いものの狭隘な道路であり、1985年（昭和60年）、左京区岩倉地域住民らにより道路整備が望まれた。この請願申請が京都市議会へ提出されたことにより、1990年（平成2年）に池を埋立てて道路拡幅を行う計画が持ち出され、深泥池やその周囲の自然環境をどう保全するかの論議が湧きおこった。京都市は「都市計画実現上の大きな課題となる『天然記念物深泥池』に影響するため、存続することは困難」と評価している。その後2011年4月2日に計画の見直しが行われ、市道岩倉上賀茂線の都市計画は廃止された。なお、1997年（平成9年）に京都市が地元の地権者から池を買い上げている。


title: 深泥池

text: 1965年（昭和40年）以来、地元住民を中心とする「深泥池を美しくする会」が環境保護に資する活動を続けている。1990年（平成2年）には、上述の道路拡幅計画を反対する立場から「深泥池を守る会」が、1998年（平成10年）には、外来種の調査捕獲や植生管理をする「深泥池水生生物研究会」（当初は「深泥池水生動物研究会」）が相次いで発足した。


title: 深泥池

text: 社会福祉法人京都博愛会・京都博愛会病院、訪問看護ステーションはくあい等保険医療機関施設が池畔に存在する。


title: 深泥池

text: 室町時代の説経節『小栗判官』に大蛇が棲むという話がある。


title: 深泥池

text: 近現代においては、タクシー乗客の女性が突然消えた事件が新聞で取り上げられたこともある。


title: 大江忠成

text: 大江 忠成（おおえ の ただしげ）は、鎌倉時代前期の武将。鎌倉幕府の評定衆。大江広元の五男。別名海東忠成（かいとう ただしげ）。


title: 大江忠成

text: 広元から三河国海東庄を与えられ、海東を名乗る。尾張国の熱田神宮大宮司の養子に入り、承元2年（1208年）大宮司となった。承久2年（1220年）熱田神宮の大宮司職を辞したが、承久3年（1221年）嫡男の忠茂が幕府の影響力を背景に大宮司となった。


title: 大江忠成

text: 1245年（寛元3年）、鎌倉幕府の評定衆となり、鎌倉幕府の政務に携わった。しかし、1247年（宝治元年）の宝治合戦で、兄の毛利季光が三浦氏側に味方して敗死したため、それに連座して評定衆を罷免された。


title: 大江忠成

text: 1265年（文永2年）、京都において死去。


title: 大江忠成

text: 忠成の末裔は女系で三河国酒井氏の祖となり、後に松平氏に仕えて活躍する酒井忠次や酒井正親を輩出した。


title: ケン・ウィルバー

text: ケネス・アール・ウィルバー・ジュニア（Kenneth Earl "Ken" Wilber Junior, 1949年1月31日 - ）は、アメリカの現代思想家。インテグラル思想の提唱者。アメリカ合衆国、オクラホマ州生まれ。20以上にも及ぶ著作は世界中の言語に翻訳され、専門家・一般読者の双方に幅広く読まれている。代表作は『進化の構造』（Sex, ecology, spirituality / Shambhala, 1995）、 『宗教と科学の統合』（The marriage of sense and soul / Random House, 1998）、『万物の歴史』（A Brief history of Everything / Shambhala, 1996）など。 著作活動以外では、インテグラル思想の研究組織であるIntegral Instituteの主催、そして、2005年には総合大学であるIntegral Universityを発足、現在同大学のPresidentとして運営の中核を担っている。トランスパーソナル心理学の代表的論客として、その発展に大きく貢献した（1990年代には、トランスパーソナル思想を構成要素として統合するインテグラル思想を提唱して、トランスパーソナルとの「訣別」を表明している）。


title: ケン・ウィルバー

text: ケン・ウィルバーは、1949年1月31日、アメリカ合衆国のオクラホマ州に生まれた。合衆国空軍に在籍していた父親の頻繁な配置転換にともない、幼児期は国内を転々とした（転居先には、バミューダ・エルパソ・テキサス・アイダホ・グレイトフォールズ・モンタナが含まれる）。ウィルバーは、当時を回想して、頻繁な転居が苦痛であったこと、そして、そうした経験のなかで物事に執着しない態度を習得したことを述懐している。いずれにしても、この時期からウィルバーは、勉強において非常に優秀な成績をおさめ、数々の賞を受賞していた。また、当時から非常に社交的な性格で、運動や自治活動等、課外活動にも積極的に取り組んでいたという。


title: ケン・ウィルバー

text: 高校生活をネブラスカ州のリンカーンで修了後、1968年にウィルバーはデューク大学の医学部に進学する。しかし、ウィルバーは、進学後、すぐに「老子」（Tao Te Ching）と出逢い、それまでに自己を支えてきた現代科学を核とする思想的基盤を根本的に揺さぶられる深刻な精神的危機を経験することになる。こうした危機のなか、ウィルバーはデューク大学を退学し、ネブラスカにもどり、University of Nebraskaに再入学する。この頃、ウィルバーは、化学と生物学を専攻しながら、同時に、東西の哲学書を貪るように読破し、また、瞑想等の実践に集中的に取り組むようになったという。その後、ウィルバーは、生物化学の専攻生として大学院に進学するが、その頃すでに哲学的思索と修行の実践に自己の重心を移行していたウィルバーは、学位の取得を目前に退学をすることになる。


title: ケン・ウィルバー

text: 退学後、ウィルバーは、家庭教師や皿洗いをはじめとする諸々のアルバイトをして生計を立てながら、思索と修行と執筆の生活に従事する。1972年には、家庭教師の生徒のひとりであったエイミー・ワグナー（Amy Wagner）と結婚している。結婚生活は1981年まで続いた。また、この頃、ウィルバーは、自らの文章技術を磨くために、著名な東洋思想研究者であるアラン・ワッツ（Alan Watts）の全著作をノートに書きうつしたという。


title: ケン・ウィルバー

text: ウィルバーの執筆作業は、普通、まず10月間ほど資料を読みこむ作業をすることからはじまるという。そして、あるとき（「ある朝、目覚めると」）、自らのなかに作品が完全なかたちで完成していることに気づくのだという。それからの数月間は、この「作品」を文字として書きとめていく作業に没頭することになる。今日まで継続するウィルバーの旺盛な創造活動は、基本的に、常にこうした過程をとおして展開しているということだが、それはこの時期に著者のなかで確立されたものである。


title: ケン・ウィルバー

text: 1973年、ウィルバーは『意識のスペクトル』（The Spectrum of Consciousness）を完成する。この作品は、20以上の出版社に断られた後、1977年にQuest Booksより出版される。この作品は非常に評価され、ウィルバーは瞬く間に意識研究における新しいパイオニアとして認識されることになる。この成功を契機として、ウィルバーのもとには多数の教職の招待が舞いこむようになる。ウィルバーは、こうしたリクエストにこたえて、短期的にレクチャーやワークショップの提供を中心とした教育活動に従事することになる。しかし、教育活動の喜びを満喫しながらも、ウィルバーは、間もなく執筆生活に自らの活動を集中することを決意する。この決断について、ウィルバーはこう述懐する。


title: ケン・ウィルバー

text: それは今という時間をどう活用するかについての決断ということできるものでした。この瞬間に、わたしは、過去に書きあげたものについて説明をすることもできますし、また、新しいものを生みだすこともできます。それは、これらのうちどちらを選択するかということでした。


title: ケン・ウィルバー

text: 1978年、ウィルバーは、ジャック・クリッテンデン（Jack Crittenden）と協力して、雑誌ReVisionを創刊する。1979年には、『意識のスペクトル』（The Spectrum of Consciousness）の「要約」である『無境界』（No Boundary）を出版。その数年後には、ウィルバーの理論体系の新段階の到来を告げる『アートマン・プロジェクト』（The Atman Project）（1980年）と『エデンより』（Up from Eden）（1981年）を発表する。また、この頃、ReVision編集の作業に集中するために、マサチューセッツ州ケンブリッジに移動する。


title: ケン・ウィルバー

text: 1983年、ウィルバーはカリフォルニア州マリン郡に移動する。間もなくして、ウィルバーはロジャー・ウォルシュ（Roger Walsh）とフランシス・ヴォーン（Francis Vaughan）の紹介でトレヤ・キラム（Treya Killam）と出逢い、結婚する。しかし、結婚の数日後、トレヤは乳癌と診断され、1984年から1987年まで、ウィルバーは、執筆活動をほぼ完全に停止して、彼女の看病に集中することになる。後日ウィルバーは、この過酷な状況のなかで、自らが一時的に瞑想の実践を放棄し、アルコールに依存するようになったことを報告している。また、1985年、療養生活のために夫婦で訪問したネバダ州レイク・タホで、ウィルバーは、汚染物質流出のためにひきおこされた疾病（RNase）に罹患する（ウィルバーは、今日も、この慢性疾患との闘病生活を続けている）。1987年、夫婦はコロラド州ボルダーに移動し、1989年のトレヤの死まで、比較的な平穏のなかで時間を過ごすことになる。ウィルバーは、トレヤの遺した日記を織り交ぜながら、ふたりの出逢いから離別までを著作『グレース・アンド・グリット』（Grace and Grit）（1991）にまとめている。


title: ケン・ウィルバー

text: 数年間の喪に服した後、1993年に、ウィルバーは10年ぶりの理論書を完成させる（出版は1995年）。それが、今日、ウィルバーの代表作として認知されている『進化の構造』（Sex, Ecology, Spirituality）である（この作品のまえに発表した最後の理論書はTransformations of Consciousness）。この作品について、著者は、「自らの最初の成熟した作品」（"my first mature work"）と形容しており、現在、構想されている「コスモス三部作」（Kosmos Trilogy）の第一部を構成する作品であるという。


title: ケン・ウィルバー

text: 1996年には『進化の構造』の「要約」として『万物の歴史』（A Brief History of Everything）を、そして、1997年には『進化の構造』について投げかけられた批判に応答することを目的として執筆された論文をまとめた『統合心理学への道』（The Eye of Spirit）を発表した。また、1998年には、Random Houseより、『科学と宗教の統合』（The Marriage of Sense and Soul）を発表している。


title: ケン・ウィルバー

text: 1997年、ウィルバーは、日々の哲学的考察を日記形式でまとめて、これを1999年に『ワン・テイスト』（One Taste）として出版している。この作品で、ウィルバーは、自らの理論家としての側面のみならず、実践家としての側面を強調している。その後、1999年には Integral Psychology を、2000年には『万物の理論』（A Theory of Everything）を、そして、2002年には初めての小説作品である Boomeritis を発表している。ウィルバーは、この時期をそれまでの執筆生活において最も生産的な時期であると回顧している（また、この時期、Shambhala Publicationsは、ウィルバーの全著作を編纂した集成の刊行を開始している――現在（2006年4月）、8巻が刊行済み）。


title: ケン・ウィルバー

text: 私生活の領域では、1997年にボウルダーにあるNaropa Instituteの修士課程に在籍していたマーシー・ウォルターズ（Marci Walters）と交際をはじめ、2001年に結婚をしている（2002年に離婚）。近年は、コロラド州デンバーに移動して、著述活動、そして、自らの主催するIntegral InstituteやIntegral Universityの運営活動に取り組んでいる。


title: ケン・ウィルバー

text: ウィルバーの思想活動の基盤にある根本的な発想は、次のように説明することができるだろう。


title: ケン・ウィルバー

text: 世界に存在するあらゆる視点は必ずある真実を内包する。従って、必要とされるのは、存在する多数の視点のうち、どれを最も正しいものとして選択するかということではなく、それぞれの視点が内包する真実を認識・尊重したうえで、それらがどのように相互に関係しているかを理解することである。


title: ケン・ウィルバー

text: こうした発想は、ウィルバーが、自らの自己探求の過程において、多様な技法を経験するうちに直面した事実に対する素朴な疑問を基盤としている。それは、いずれの自己探求の視点も非常に重要な洞察をもたらしてくれるものでありながら、それぞれは、自らが最も正当なものであることを主張して、相互に争いをしているという事実に対する疑問――それぞれの存在価値を認識・尊重したうえで、それらの共存を許容する方法はないのだろうかという疑問ということができるだろう。


title: ケン・ウィルバー

text: 人間は世界そのものを体験することはできない。人間は、（内的・外的）世界を体験する際、世界を体験するという行為そのものをとおして、不可避的に世界の「創造」に参画することになる。その意味で、存在するあらゆる視点は、それぞれの世界を構築する創造の装置ということのできるものである。しかし、それぞれの創造行為は、また、独特の方法で世界を照明するとともに、同時に、独特の方法で世界を覆い隠してしまう。その意味で、あらゆる視点は構造的に盲点を内包するのである。


title: ケン・ウィルバー

text: こうした事実に着目したウィルバーは、それぞれの視点が相補的に存在することを可能とするための枠組の構想に取り組むことになる。今日、広範に認知されている「意識のスペクトラム」（Spectrum of Consciousness）理論とは、日々の思索と修行の実践のなかで、こうした要求に応えるために創造されたのである。その概要は下記のように説明することができるだろう。


title: ケン・ウィルバー

text: 人間の意識は、複数の階層により構成されており、人間の成長はこれらの階層を段階的に通過することをとおして実現される。そして、この段階的成長の過程は、人間の生得的な自己中心性の克服の過程としてとらえることのできるものである。そして、古今東西の自己探求の方法は、この成長過程の各段階において経験される諸々の課題・問題を解決するための触媒（catalyst）として機能するのである。こうした成長段階は、大別して3 (4) つの段階に分類することができるという。


title: ケン・ウィルバー

text: （人間の意識段階を上記のように3 (4) つに分類するのは、あくまでも便宜的なものであり、必ずしも、この数字にこだわる必要はない。こうした階層構造というのは、虹のようなものであり、その層数は、識別する視点により、多様なものとなる。実際、ウィルバーは、著作のなかで、必要に応じて、各階層をさらに詳細に峻別して説明をしている。各段階において個人が直面する課題・問題とそれらに適応した対応方法についての詳細な説明は、Transformations of Consciousnessの所収論文を参照していただきたい。）


title: ケン・ウィルバー

text: ここで留意するべきことは、多数の発達心理学者が指摘するように、こうした成長段階というものが、非常に流動的なものであるということである。個人の成長段階とは、あくまでも重心（“Center of Gravity”）にすぎず、それは、個人の生存状況との関係性のなかで常に変動しつづけているものである。また、個人の内的領域について把握するうえで、段階（“stages”）のみならず、状態（“states”）・領域（“streams”）・スタイル（“styles”）等の要素にも着目することが重要になる。その意味では、こうした段階的な発達理論がインテグラル思想の人間観の「核」を構成するものであると見なすことは、深刻な誤謬を犯すことになるといえるだろう。


title: ケン・ウィルバー

text: 重要なことは、ウィルバーの思想活動を貫く「統合の衝動」が、その基本において、人間の認識能力というものが構造的に盲点を内包することの認識にもとづき、それを可能な限り克服することを志向して展開するものであるということを認識することであろう。そうした問題意識は、ウィルバーの思想活動の最初の理論体系である「意識のスペクトラム」にも刻印されているのである。


title: ケン・ウィルバー

text: 「前・後の混同」（“Pre/Post Fallacy”）とは、実際には非常に異なる2つの成長段階をある共通項の存在を理由に短絡的に混同することを意味する。


title: ケン・ウィルバー

text: 『アートマン・プロジェクト』（The Atman Project）と『エデンより』（Up from Eden）（これらは、ひとつの作品として構想された）の執筆中、ウィルバーは、深刻な思想的危機を経験する。これは、『意識のスペクトル』（The Spectrum of Consciousness）において展開されたモデルが内包していた問題が、これらの作品の執筆過程のなかで朧気に認識されはじめたことに起因するものであるという。


title: ケン・ウィルバー

text: 『意識のスペクトル』において、ウィルバーは、人間の意識成長の過程を次のように描写した。


title: ケン・ウィルバー

text: 誕生の瞬間において、人間は、「堕落」（the Fall）を経験するまえの「至福」の状態にある。しかし、成長の過程のなかで、人間は、徐々に、こうした「至福」の状態から苦悩に満たされた状態へと「堕落」していく。それは、誕生の瞬間に存在していた霊とのつながりを喪失することなのである。意識の成長とは、こうして「堕落」をとおして「喪失」された霊（Spirit）とのつながりを恢復する過程なのである。


title: ケン・ウィルバー

text: しかし、『アートマン・プロジェクト』と『エデンより』の執筆中、ウィルバーは、こうした認識が「堕落」というものについての、誤解を内包していたことを認識する。この誤解について、ウィルバー（1983/2005）は、後日、次のように総括している。


title: ケン・ウィルバー

text: 『意識のスペクトル』が内包していた問題とは、2種類の「堕落」（the Fall）――「存在論的堕落」（“metaphysical fall”）と「心理的堕落」（“psychological fall”）――の混同と形容できるものである。「存在論的堕落」とは、霊との意識的な同一感覚の喪失、そして、それにもとづく「罪」（疎外・別離・二元性・有限性）の世界への埋没である。そして、「心理的堕落」とは、自らがそうした堕落した状況にあることの内省的な認識である。


title: ケン・ウィルバー

text: 霊とは、この現象世界の基盤であり、あらゆる存在は一瞬たりともそれと疎外された状態で存在することはできない。つまり、この現象世界のあらゆる存在は、常に完全なかたちで霊と結びついており、また、霊の顕現として存在しているのである。したがって、人間の直面する問題は、霊との結びつきをいかにして確立するかということではなく、むしろ、霊との結びつきが確立されていることをいかにして認識するかということなのである。


title: ケン・ウィルバー

text: 人間は、成長過程において、内省能力が成熟してくると、自らが「罪」の世界に生きていることを認識するようになる。内省能力の成熟がもたらすこうした認識は、不可避的に、精神的な苦悩を醸成することになる。そして、そうした苦悩は――もしそれを抑圧することなく対峙することができるならば――われわれを自らを救済するための積極的な取り組みへと突き動かすことになる。ウィルバーは、こうした成熟した内省能力の確立を契機としてもたらされる精神的な転換を「外的方向性」（“Outward Arc”）から「内的方向性」（“Inward Arc”）への転換と形容するが、それは、人間の人格成長がより高度の成熟段階であるトランスパーソナル段階へと向かうことができるために必要とされるものなのである。つまり、「存在論的堕落」の解決の可能性は、世界に存在することが構造的に内包する問題（「罪」）と対峙することが醸成するこうした苦悩の経験――「心理的堕落」――をとおしてもたらされるのである。


title: ケン・ウィルバー

text: 人間は、世界に誕生することそのものをとおして、「存在論的堕落」を経験している。その意味で、すべての人間は生まれながらにして「地獄」（“Hell”）に存在しているのである。しかし、自らが「地獄」に存在していることを認識することができるためには、そうした認識を可能とする内省能力を構築する必要がある。そうした能力が構築されるまでは、人間は、「存在論的堕落」という自らの状況そのものを把握することができず、結果として、「無意識的地獄」（“Unconscious Hell”）を生きることになる。


title: ケン・ウィルバー

text: そうした自己内省力を欠如した状態にある人間の姿は、傍目には平穏に見えるかもしれない。しかし、実際には、その自覚が欠如しているだけで、当人の存在は「罪」に特徴づけられている。内省力の欠如は、内的な平穏という外観をあたえはするが、実際には、彼らの存在は、自らの存在論的状況に自覚的である人間と同様、「罪」に起因する諸々の執着により特徴づけられているのである。むしろ、自らが救済を必要としていることを認識することができていないという意味では、「天国」（“Heaven”）と最も乖離したところにいる状態ということができるだろう。真の救済のために必要とされるのは、そうした虚偽の平穏状態に留まることではなく、自らが救済を必要とすることを自覚することなのである。そして、これは、いわば、「無意識的地獄」を脱却して「意識的地獄」（“Conscious Hell”）へ前進していく行為ということのできるものである。こうした成長をとおして、人間は、はじめて「意識的天国」（“Conscious Heaven”）に到達するための可能性を生みだすことができるのである。


title: ケン・ウィルバー

text: 意識成長の過程をとおして内省能力が確立されてくれば、結果として、人々は、「意識的地獄」のなかで、苦悩と苦闘しながら日常を暮らすことになる。そうした状況に置かれた人間の視点には、しばしば、自己を執拗に苦悶させる苦悩から「解放」されることが、救済の証左として意識されるようになる。実際には、そうした苦悩は、「無意識的地獄」から「意識的地獄」への移行という非常に重要な意識深化の過程を経て獲得したものであるにもかかわらず、そのあまりの重圧のために、苦悩の存在しないことそのものが救済であると思いこんでしまうのである。こうした精神状態において、「無意識的地獄」と「意識的天国」とが――「意識的地獄」を特徴づける苦悩に煩わされていないと意味において――どちらもあたかも同じものであるように思われてくるのは自然なことであるといえるだろう。「前・後の混同」（“Pre/Post Fallacy”）とは、このように実際には非常に異なる成長段階をある共通項の存在を理由に短絡的に混同することを意味する。そして、ウィルバーが説明するように、『意識のスペクトル』は、まさに、こうした混同を犯していたのである。


title: ケン・ウィルバー

text: 普通、こうした混同は、結果として、2つの混乱を生みだすことになる。ひとつは、高度の成長段階（例：トランスパーソナル段階）を低度の成長段階（例：プリパーソナル段階）として誤解すること（“Reductionism”）。そして、もうひとつは、低度の成長段階（例：プリパーソナル段階）を高度の成長段階（例：トランスパーソナル段階）として誤解すること（“Elevationism”）である。前者の典型的な例としては、高度の宗教的体験を病的な退行体験として解釈するものがあげられる。そして、後者の典型的な例としては、幼児的な体験を高度の宗教的体験として解釈するものがあげられる。


title: ケン・ウィルバー

text: いうまでもなく、こうした理論的な混同は、実践的な混乱をもたらすことになる。例えば、前者の場合、突発的・瞬間的に経験された宗教体験を構造的な意識変容の過程を促進することをとおして統合することが重要になるときに、それを病的な退行体験として誤解することにより、薬物投与等の不適切な介入がなされることになる。また、後者の場合、人格構造が脆弱であるために発生した病的体験を高度の宗教体験として誤解することにより、そうした状況において必要となる人格構造の補強を志向する介入方法ではなく、瞑想等の人格構造を対象化する介入方法が実践されることになる。これらの実践的な混乱は、臨床現場においては、時としてクライアントのなかに深刻な「傷」を生みだすことになる危険性を孕むものである。


title: ケン・ウィルバー

text: ウィルバーの報告によれば、これまでの執筆活動において、こうした枠組は、普通、瞬間的な霊感のなかにもたらされるという。例えば、この「意識のスペクトラム」理論の場合、集中的な瞑想体験の最中に経験した、この惑星における生命の歴史をその主体として追体験するような体験のなかにもたらされた洞察を理論化したものであるという（こうした体験は集中的な瞑想体験においては必ずしも珍しいものではない）。


title: ケン・ウィルバー

text: 人間の人格的発達について検討しようとするときに、複数の発達領域を認識することが重要となることをケン・ウィルバーは強調する。今日、注目を集めているHoward GardnerのMultiple Intelligence Theoryにも象徴されるように、人間の発達領域をひとつのものとしてとらえ、その発達度を測定することが個人の成長段階の把握を可能とするという発想には、修正がくわえられはじめている（例えば、"IQ"に対する相補的な概念として"EQ"というものが提唱されはじめていることは、こうした動向の端的なあらわれといえるだろう）。これまでに使用されてきた視点（測定方法）の価値を認識したうえで、しかし、それでは十全にとらえられない人間存在の他領域を認識・尊重することをとおして、はじめて人間性の包括的な理解に近づくことができるという姿勢は、ウィルバーのインテグラル理論の非常に重要な構成要素である。


title: ケン・ウィルバー

text: 具体的な発達領域（Lines of Development）の代表的なものとして、例えば、この領域における代表的研究者であるHoward Gardner (1983/1993) は、下記のものを挙げている。また、その後の調査にもとづき、Gardner (1999) は下記の2つをくわえている。留意するべきことは、これらの発達領域が、ある程度の自律性を保ちながら、個人のなかに並存しているということである。それぞれの発達領域は、独自の「介入」――「支援」（support）と「挑戦」（challenge）――を必要としながら、独自のダイナミズムにもとづいて段階的に成長をするのである。 また、人間がこうした自律的に展開する複数の領域を内包する存在であるということは、必然的に、個人の存在をあるひとつの発達段階に成立するものとして定義することが不可能であることを示唆する。


title: ケン・ウィルバー

text:
ただ、複数の発達領域の存在を認識するとは、必ずしも、それらの発達領域を列記することではない。同時に重要となるのは、並存する発達領域がどのような相互関係にあるのかということについて検討することである。例えば、その問題について検討をするうえで、下記のような質問が想起されるだろう。
人間の複雑性を認識・尊重したところに発せられるこうした問題意識の背景には、関係性というものへの感覚（認識）が存在する。こうした感覚は、今日のように、ある課題・問題に取り組むうえで、複数の方法を統合的に活用することの有効性が広範に認識されはじめている現代という時代において、とりわけ重要になることはいうまでもない。


title: ケン・ウィルバー

text: ここで、ウィルバーは、これらの並存する発達領域をひとつの人格の構成要素としてまとめる意識の統合機能（integrative capacity of the psyche）に注目する。これは、人格の内部に存在する諸々の能力を自己（identity）の重要な構成要素として抱擁する機能と形容できるものである。結果として、ある能力は自己の構成要素として重視されることになり、また、ある機能は自己の構成要素として放擲されることになる。こうした「取捨選択」の「判断」にもとづいて、自己の内部に存在する諸能力を整合性をもつ組織（self-system）として束ねる機能をウィルバーは意識の統合機能と形容するのである。その意味では、こうした領域は、人間の主体（subjectivity）のよりどころとして、とりわけ重要となる発達領域であるといえるだろう。つまり、これこそが、「意識の進化の中枢にあるものなのである」（Wilber, 2000, p. 35）。


title: ケン・ウィルバー

text: この機能は、（自他識別機能・意味構築機能等）人間の根源的な精神機能を可能とする認知能力（cognitive capacity）として、発達心理学により綿密に研究されてきたものである。インテグラル思想においては、人間の意識体験の基盤に存在する「自己感覚」（"the proximate self-sense"）と形容されている。


title: ケン・ウィルバー

text: ウィルバーは、認知能力の発達度は、他の発達領域における成長の可能性を設定するものとして、とりわけ重要となると指摘する。例えば倫理（morality）（Carol Gilligan）や信仰（faith）（James Fowler）等の領域における発達は、認知能力の発達段階を超えるかたちでは、展開しえないという。つまり、認知能力の発達度とは、これら他領域における発達の上限を設定するのである。その意味では、倫理や信仰の領域における成長を実現するためには、こうした認知能力の成熟が非常に重要となるといえるだろう。


title: ケン・ウィルバー

text: 因みに、トランスパーソナル研究において強調される「個を超えることができる前に、まず、個を構築しなければならない」("You have to be somebody before you can be nobody")（Jack Engler in Wilber, 1997, p. 353）という洞察は、あくまでも、人間の主体（subjectivity）のよりどころとして機能する認知能力（cognitive capacity）というひとつの発達領域についてのみあてはまるものである。上記の洞察が人間存在のどの領域にあてはまるものであるのかを明確化することなしに、その妥当性について検討をするのは無意味である。


title: ケン・ウィルバー

text: 尚、上記と関連する主題である、並存する意識の3領域――"Frontal Line"・"Soul Line"・"Causal Line"――については、「統合心理学への道」（The Eye of Spirit）を参照していただきたい。また、人間の意識成長について検討するうえで、「発達段階」（"stages"）・「発達領域」（"lines"）とともに重要となる意識状態（"states"）・性格タイプ（"types"）については、『統合心理学』(Integral Psychology）を参照していただきたい。


title: ケン・ウィルバー

text: 個人の人格的成長は、常に、関係性のなかで展開するものである。Robert Kegan (1994) の指摘するように、成長は、周囲の適切な介入――支援（support）と挑戦（challenge）――を必要とする。それらは、成長への潜在能力を解発する必要因子として機能するのである。そして、そのどちらが欠落しても、成長はありえないのである。必然的に、人間の意識の深化の可能性について探求するうえで、「個」（the individual）と「集合」（the collective）の有機的な関連性を把握することは、非常に重要となる。


title: ケン・ウィルバー

text: インテグラル思想を構築するうえで、ウィルバーは、こうした課題について綿密な議論を展開している（Wilber, 1981/1996, 1983/2005, 1995/2000）。「個」と「集合」が重要な性質上のちがいをもつことを認識したうえで、ウィルバーは、それらを、人類の進化に参与する2つの重要要素として位置づける。 人類の進化とは、「個」の進化と「集合」の進化を相補的なものとして内包しながら展開する過程である。そのため、人間は、個人としての救済を追求しようとするとき、不可避的に、共同体の進化に取り組むことを要求されるのである。


title: ケン・ウィルバー

text: インテグラル思想においては、「個」の進化と「集合」の進化は、霊（Spirit）という基盤のうえに、そして、霊の顕現として展開するプロセスの2つの側面である。霊との「つながり」（identity）を自らの本質的な条件として認識することを窮極的な救済としてとらえるインテグラル思想において、自らの本質的な課題として、これらの側面における成長（治癒）に取り組むことは、必須の課題なのである。


title: ケン・ウィルバー

text: しかし、現代において、進化という概念を――自然世界ではなく――人類に適応することの妥当性には疑問が投げかけられている。ウィルバーは、そうした状況が存在する背景には、大別して3つの勢力が存在することを指摘している。


title: ケン・ウィルバー

text:
これらの「立場」は、独自の価値構造を基盤とするものであるが、それぞれは、あらゆる価値構造がそうであるように、何らかの重要な真実をとらえるものであるとともに、また、必ず何らかの盲点を内包している。現代において必要とされているのは、これらの「立場」の内包する真実と盲点を認識したうえで、人類進化の妥当性を確立することであるとウィルバーは主張する。人類進化という概念を復権するために必要となる重要法則としてウィルバーは、下記のものをあげる。
「前・後の混同」（"Pre/Post Fallacy"）の項目においても述べたように、目前に展開する世界があまりにも過酷な苦悩に特徴づけられるとき、われわれは、しばしば、そうした世界をもたらした歴史の過程を進化の過程ではなく退化の過程であると思いこむようである。そうした意識状態においては、それらの苦悩が高度の意識構造を構築することにより獲得されたものであることは無視され、ただ、その瞬間に経験される苦悩の重圧のみが注目される。そして、その感覚を正当化するために歴史観が構築されるのである。こうした「錯覚」を回避するために、上記の法則は非常に重要な意味をもつといえるだろう。


title: ケン・ウィルバー

text: 1995年に出版された『進化の構造』（Sex, Ecology, Spirituality）において、ウィルバーは、自己の思想活動をその端緒より特徴づけていた「個人」と「集合」の領域を相互に有機的に関連するものとしてひとつの包括的な理論構想のなかに統合することに成功する。そして、この理論構想は、『進化の構造』の発表後、継続的な修正をくわえられながら、今日の"AQAL"（"All Quadrants, All Levels"を省略したもの）と形容されるものへと展開している。このあたりの理論展開の詳細については『進化の構造』とKosmic Karma and Creativityを参照していただくとして、ここでは、これらの理論構想をその基盤において支えている発想（態度）について紹介する。


title: ケン・ウィルバー

text: 与那城 務氏（2006）の論文においても指摘されているように、インテグラル思想は、「インテグラル」（統合）という大義のもと、多様な理論体系をその構成要素として包摂することを意図するものではない。むしろ、インテグラル思想とは、人間の意識というものが、ある視点（perspective）を抱擁することをとおして、必然的に盲点を抱えこむものであることの認識のもと、人間の認識行為の構造的な限定条件を建設的に活用することを意図するものである。つまり、それは、世界を認識する際、視点というものを利用せざるをえない人間の認識能力の特性を内省することをとおして、認識という経験が生成する背景としての意識という空間に立ちかえることを援助しようとするものなのである。こうした観想者の視野に継続的に立ちかえることをとおして、人間は、はじめて、自らの得意とする視点に執着することなく、様々な視点を柔軟に活用することができるようになるのである。


title: ケン・ウィルバー

text: 『意識のスペクトラム』は、こうした態度を基盤として、垂直的に存在する認識（存在）の階層をまとめたものである。そして、『進化の構造』以降の著作のなかで提唱されるAQALは、この意識（存在）の階層を、水平的に存在する認識（存在）の領域へと展開したものである。


title: ケン・ウィルバー

text: 水平的に存在する認識（存在）の領域として、ウィルバーは、"I"・"WE "・"IT"・"ITS"の4つをあげている。これらは、人間が生得的に所有する視点として普遍的に共有されているものであり、また、この世界のあらゆる事象を包括的に認識するうえで必要とされるものであるという。上記の視野は、独自の価値基準にもとづいて事象を把握・検証する。つまり、それらは、独自の方法で事象を照明し、また、独自の方法で事象を隠蔽するのである。重要なことは、それぞれの視野の自律性を尊重したうえで、それらを相互の有機的な関係性のなかに位置づけることである。世界のあらゆる事象は、少なくともこれら4つの視野から認識することのできるものである。インテグラル・アプローチは、これらの視野が内在する光と陰を認識したうえで、それらを包括的に活用することの重要性を認識する。


title: ケン・ウィルバー

text: ウィルバーの指摘するように、これらの視野の相補的な重要性を尊重することなく、どれかを絶対化すること（"Quadrant Absolutism"）は、深刻な悲劇をもたらすことになる。例えば、今日、現代社会は、内面性の価値を溶解しようとする文化的な潮流に席巻されている。これは、ウィルバーが「フラットランド」（"Flatland"）と呼ぶもので、近代科学の物質主義と現代思想の価値相対主義の融合により生みだされた、あらゆる価値基準の外面化・浅薄化の流れと形容することのできるものである。そこでは、人間を人間たらしめる内面性というものが妥当性をもつ価値領域として否定され、その代わりに、視覚や触覚等、肉体感覚により計測することのできる情報が信頼できる基盤として排他的に抱擁るれたのである。こうした状況において、人間の内面性を探求することをとおして人格の成熟を醸成することを意図する芸術等の営為の存在価値は、必然的に軽視されるようになる。こうした外面化・浅薄化の蔓延した社会においては、人間とは、あくまでも自己の肉体的衝動に忠実に行動する物質的存在にすぎず、その「治癒」は、肉体的衝動の充足をとおして可能となるものであるとされるのである。


title: ケン・ウィルバー

text: しかし、発達心理学の調査が示唆するように、人間の成長（治癒）とは、内省力の深化をとおして、肉体的衝動を高度のレベルに昇華して、成熟した社会性のもとに表現する、自己中心性を克服する過程である。そこでは、成長（治癒）とは、自己を対象化して、複数の視点を考慮したうえで、表現することのできる意識構造を構築することをとおして達成されるものとして認識されるのである。そうした人間存在の垂直的な可能性を尊重する人間観は、今日の外面領域の絶対化を基盤とした人間観と真向から衝突するものである。結果として、こうした内面領域の否定は、とりわけ先進諸国において、意識の広範な地盤沈下をもたらしている。


title: ケン・ウィルバー

text: インテグラル思想においては、普遍性と時代性・自律性と関係性・創造と継承等、一般的に対照的なものとして見なされている対極的事項の統合が積極的に志向される。われわれが瞬間・瞬間に経験する呼吸の動きに象徴されるように、人間の存在は無数の対極的な事項により特徴づけられているが、インテグラル思想は、それらをダイナミックに往復することの価値を認識・強調することをとおして、人間の可能性のより完全な実現を可能としようとするのである。


title: ケン・ウィルバー

text: 無数の対極性のなかでも、インテグラル思想において、とりわけ重要な意味をもつのが「理論と実践」である。これらの相補的な対極性を巧みに管理することは、非常に重要な課題として認識される。


title: ケン・ウィルバー

text: 上述のように、インテグラル思想において、最も重要視されるのが、構築物としての理論をのりこえていこうとする姿勢である。ウィルバーは、しばしば、その著作の末尾において、自らが構築した思想を自らの手により「否定」することをとおして、読者を常に既に存在する観想者としての自己にひきもどす。窮極的に必要とされるのは、概念的な構築物としての思想を記憶することではなく、人間の存在を特徴づける無（Nothingness）と神秘（Mystery）と空（Emptiness）を自覚することなのである。そして、それは、必然的に、われわれに生きることを要求する。


title: ケン・ウィルバー

text: こうした洞察にもとづいて、今日、インテグラル・コミュニティーは、研究と実践の相補的な重要性を強調するAction Inquiry（行動探求）のコミュニティーとして、その活動を展開しはじめている。活動の主眼は、個人の領域の変容（治癒）のみならず、また、集合の領域の変容（治癒）を包含する、包括的なものである。


title: ケン・ウィルバー

text: 今日、人類をとりまく生存状況が惑星規模で急激に劣化するなかで、人類の生存の可能性そのものが深刻な危機にさらされている。[7] こうした状況のなか、現代文明を真の意味で持続可能なものとして構築しなおすための積極的な活動を展開することの必要性は、ますます切迫した課題として認識されている。しかし、実際には、そうした認識が、成熟した責任能力にもとづいて、意図的・継続的な変革の実践として世界的規模で実現されるまでには、まだまだ至っていない。むしろ、今日、世界的に頻発しているのは、生存状況の劣化を契機として発生する諸々の共同体間の衝突である。Steven LeBlanc (2003) の指摘するように、人間は、自らの生活する共同体の人口収容能力が自然資源の枯渇や自然環境の劣化により低下するとき、周辺領域を侵略することをとおして、自己の生存を図ろうとする生物である。今日、人類の繁栄と生存を可能としている重要資源である化石燃料が枯渇局面を迎えようとするなか（Heinberg, 2003）、自己の生存を確保するために、（国家・民族等）諸々の共同体間の衝突が頻発しはじめていることは、むしろ、当然のことといえるだろう。


title: ケン・ウィルバー

text: この惑星は閉鎖システムであり、そこに存在する資源は有限である。継続的な人口増加に基づいた自然資源の大量消費は、いずれは、人類種の生存を可能とする重要資源の枯渇を招くことになる。そして、生存条件という外的状況の悪化は、個人・共同体の内的領域における退行をひきおこし、人間の生得的な自己中心性を増幅することになる。そうした状況が発生するとき、今日、先進諸国において物質的豊かさの基盤のうえに成立している内面性探求は、全く意味をもたないものに成り果ててしてしまう。


title: ケン・ウィルバー

text: 今日の繁栄を可能としている諸々の前提条件を溶解するであろう危機の時代において必要とされるのは、われわれに自らをとりまく生存状況を包括的に認識することを可能にする視野である。そうした認識の存在しないところで創出される対応策は――たとえ、それがどれほどの誠実さに支えられたものであろうとも――非効果的なものとならざるをえないだろう。


title: ケン・ウィルバー

text:
インテグラル・アプローチを特徴づけるのは、内面と外面、そして、個と集合という領域を相互に関連するものとしてとらえる包括的な視野である。また、インテグラル・アプローチは、そうした視野を自己の認識構造として確立するために必要となる自己変容の実践に取り組むことを重視する実践思想である。
そうした包括的な視野をとおして自己の置かれている時代状況と対峙するとき、われわれは、はじめて、真の意味の責任能力を所有する存在として人生を生きることができるのである。


title: 愛宕山 (仙台市)

text: 愛宕山（あたごやま）は、宮城県仙台市太白区向山にある山である。山の名は山上にある愛宕神社に由来する。かつては向山（むかいやま）とも呼ばれた。標高78m。


title: 愛宕山 (仙台市)

text: 愛宕山は、仙台市都心部の南、広瀬川をはさんで右岸にあり、川と平行に東西に尾根を伸ばす。この東西方向で傾斜が比較的緩いが、西側は広瀬川の曲流部の外側であるため、浸食を受けて傾斜が急であり、北側は広瀬川に曲流部の内側であるが河岸段丘の段丘崖となっているため傾斜が急である。段丘崖下には段丘面があり、人家がある。江戸時代には、北山五山の寺社等と並んで庶民が仙台城下町を見下ろせる場所であったが、現代では都心部の高層ビルで地平線が区切られ、ビル街の北までは見渡せない。


title: 愛宕山 (仙台市)

text: 山の東端は、広瀬河畔通りを作ったときに切り取られた。この道路は、北に繋がる愛宕大橋を渡って都心部に通じる。山上の東側に愛宕神社があり、東から石段を登る参道がある。他に、車が登れる坂道が南側から回り込むようにつけられている。山上の西側には、大満寺（虚空蔵尊十二支霊場）という寺院があり、山の南から登る。


title: 愛宕山 (仙台市)

text:
大窪谷地という谷をはさんで南に大年寺山がある。
愛宕山の東の麓には、小さな円墳が2つ、愛宕下切通上古墳と大窪谷地古墳があった。北斜面と南東斜面には、7世紀に横穴墓が多数作られ、愛宕山横穴墓群という。急斜面の横から、岩を削って掘り込み、内部に1メートルから3メートルほどの空間を作り、次々に人を埋葬したものらしい。


title: 愛宕山 (仙台市)

text: 中世まで、大窪谷地を通って当時は荒れ野だった今の仙台市都心部を通過する道がよく使われた。16世紀前半に経塚が築かれ、1931年（昭和6年）に発掘されて愛宕山経塚と呼ばれた。


title: 愛宕山 (仙台市)

text: 江戸時代に愛宕神社が山上に建てられ、経ヶ峯から虚空蔵堂が移転してきた。愛宕山は奥州街道から外れていたが、嘉永5年（1852年）に立ち寄った吉田松陰など、仙台を訪れるついでに登る人も多かった。ここから仙台の町が展望できたためである。現代の観光客は青葉山から仙台市街を見下ろすが、そこは仙台城本丸であるから、江戸時代に一般人が立ち寄ることはできなかった。


title: 愛宕山 (仙台市)

text: 5月の端午の節句には、町に林立する幟旗を眺めるために登る人がいた。仙台藩ではこの日に武家が幟を上げることを禁じていたので、幟は町人町にそって列をなした。茶店で売る土器の平皿を山上から広瀬川に向けて投げる遊びがあったが、川に届く前に落ちてしまうのが常であった。


title: 愛宕山 (仙台市)

text: 明治時代の鉄道唱歌の中では、有名な大和田建樹作詞の1900年（明治33年）「地理教育鉄道唱歌」第3集で「愛宕の山の木々青く、広瀬の川の水白し」と、同年の四釜仁通作詞「智育鉄道唱歌」第1集でも「眺も尽ぬ愛宕山、山郭公空高く」と歌われた。「展望は市内第一」との評は、昭和に入っても変わらない。


title: 愛宕山 (仙台市)

text: 愛宕山は1934年（昭和9年）11月に、19.78ヘクタールをもって「愛宕風致地区」に指定された。仙台の市街が拡大し、愛宕山の麓まで住宅が建てられると、斜面の横穴は民家の物置に使われた。第2次世界大戦中には、防空壕に転用されたものもあった。こうした転用で多くの遺物・遺骨が失われた。さらに後には、宅地造成のために壊されたものもあった。


title: 愛宕山 (仙台市)

text: 1970年代に、広瀬河畔通りが建設され、愛宕山の東の尾根が削られた。1976年（昭和51年）には、愛宕大橋建設に伴う道路工事で愛宕山装飾横穴古墳が見つかり、緊急発掘の後、取り壊された。


title: MMA

text: MMA


title: MBT

text: MBT


title: チャンネル諸島 (カリフォルニア州)

text:
チャンネル諸島（Channel Islands、通称：サンタバーバラ諸島）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州サンタバーバラ郡、ロサンゼルス郡、ベンチュラ郡に属する8つの島々で構成される諸島。北はサンタバーバラの南、サンタバーバラ海峡を隔てた地点から、ロサンゼルスの沖合、南はサンディエゴの西の沖合まで太平洋岸に浮かぶ諸島。気候がよく、風光明媚な西海岸の代表的なリゾート地の一つであり、全米でも有数のダイビングスポットとして、世界的によく知られる。
北から順に、アナカパ島、サンミゲル島、サンタクルス島、サンタローザ島、サンクレメンテ島、サンニコラス島、サンタバーバラ島、サンタカタリナ島の8島から成る。


title: Keep Tryin'

text: 「Keep Tryin'」（キープ トライン）は、2006年2月22日にリリースされた宇多田ヒカルの16thシングル。


title: Keep Tryin'

text: 前作「Passion」より約2ヶ月振りのリリース。


title: Keep Tryin'

text: KDDI・沖縄セルラー電話「au LISTEN MOBILE SERVICE（LISMO!）」のCMソング。そのため、キャンペーンとして着うたフルで無料配信された。


title: Keep Tryin'

text: 着うた・音楽配信では一位を独走し、250万ダウンロードを突破するなどヒットを記録した。


title: Keep Tryin'

text: プロモーションビデオは紀里谷和明が監督。ウェイトレス等の職業のコスプレを披露しているほか、紀里谷がこれ以前に手がけたビデオクリップで使用された衣装も各所に登場する。また、ほとんどのセットがダンボールで作られている。また、ものまねタレントのミラクルひかるがエキストラ出演している。


title: Keep Tryin'

text: 宇多田のシングルでは「Can You Keep A Secret?」以来の新録のカップリング曲「WINGS」が収録されている。


title: Keep Tryin'

text: 一部のCDショップでは、発売時にau「LISMO!」と「Keep Tryin'」がコラボレーションした、ロゴやジャケット写真などを使用したステッカーが配布されていた。


title: Passion (宇多田ヒカルの曲)

text: 「Passion」（パッション）は、2005年12月14日にリリースされた宇多田ヒカルの15thシングル。


title: Passion (宇多田ヒカルの曲)

text: スクウェア・エニックスのPS2用ゲームソフト『キングダム ハーツII』の主題歌。「光」「Simple And Clean」に続いて同シリーズの主題歌に起用された。後にDS用ソフト『キングダム ハーツ 358/2 Days』の主題歌としても使われている。


title: Passion (宇多田ヒカルの曲)

text: PVの撮影は中華人民共和国で行われ、多数のエキストラが起用された。理由は、経費削減と草原を映すためと宇多田本人が発言している。当初はCDのみが12月7日、CD+DVDが12月14日に発売予定だったが、両方とも12月14日に変更された（『キングダム ハーツII』の発売が遅れたため）。同時にゲーム内で使われた別バージョン「〜after the battle〜」もカップリング収録された。


title: Passion (宇多田ヒカルの曲)

text: 『キングダム ハーツII』のサウンドトラックには別バージョン「〜opening version〜」が収録されている（曲のアレンジは「Sanctuary」と共通）。今作でも1曲のみの収録だったが、バージョン違いの「〜after the battle〜」が収録された。このバージョンでは歌詞の一部が歌われていない。


title: Passion (宇多田ヒカルの曲)

text: 北米版『キングダム ハーツII』および『キングダム ハーツII FINAL MIX』ではこの楽曲の英語詞バージョン「Sanctuary」が主題歌となっており、アレンジも「Passion」とは少し異なっている。この「Sanctuary」はCD化とデジタル配信などのリリースが長い間されていなかったが、2009年にUtada名義のアルバム『This Is The One』（アメリカ版）のボーナストラックとして待望の収録を果たした。日本ではデジタル配信で2009年8月リリースされ、2010年11月に発売された『Utada The Best』にも2バージョンが収録されている（正規の日本盤CDで「Sanctuary」が聴けるのはこの『Utada The Best』のみ）。


title: Passion (宇多田ヒカルの曲)

text: コーラスに"I need more affection than you know"という言葉を逆再生したものが使われている。デモ曲は1年以上前に出来ており、何度か行き詰まりを繰り返したようだが、作品には満足していると語っている。エンディングの曲調が変わるところが特に本人自身が気に入っている部分である。タイトルを決める際に「Passion」か「秘められし情熱」のどちらにするかを非常に迷ったと述べている。


title: Passion (宇多田ヒカルの曲)

text: 2010年1月〜2月にアメリカとイギリスで開催した海外ツアーでは、この日本語詞「Passion」と英語詞「Sanctuary」をフュージョンしたスペシャルバージョンが披露された（構成としては、「Passion ～single version～」と「Sanctuary (Opening)」のミックス）。さらに同年12月に神奈川・横浜アリーナで開催された宇多田ヒカル コンサート"WILD LIFE"では、「Passion 〜single version〜」の中間部に「Sanctuary (Opening)」を挟むアレンジで披露された。


title: ユー・メイク・ミー・ウォント・トゥー・ビー・ア・マン

text: 「You Make Me Want to Be a Man」（ユー メイク ミー ウォント トゥー ビー ア マン）は、2005年10月19日にリリースされたUtadaのイギリスデビューシングル。


title: 浪漫(ゆめ) -さらば昨日よ-

text: 「浪漫(ゆめ)-さらば昨日よ- 」（ゆめ さらばきのうよ）は、弁護士 丸山和也のデビュー・シングル。作詞：荒木とよひさ　作曲：Face 2 fAKE


title: ラグエル

text: ラグエル (Raguel) は旧約聖書偽典『エノク書1』にあらわれる天使の一人。名前は「神の友人」を意味する。ウリエル、ラファエルらと共に名前が挙げられ、「みつかいの一人で、世界と光に復讐する」ものであると書かれている (20:4) 。これは通常、他の天使の行いを監視する者と解釈される。ラグイル (Raguil) 、ラスイル (Rasuil) 、ルファエル (Rufael) 、アクラシエル (Akrasiel) などともいわれる。


title: ラグエル

text: エノクが天国を訪れた際に彼が案内役を担ったとする説もある。また、『ヨハネの黙示録』ではラグエルは神の命令で終末のラッパを吹き鳴らし、地上に過酷な天罰をもたらす存在として描かれる。


title: ラグエル

text: 754年にザカリアスは教会会議においてラグエルを含む多くの天使を堕天使と認定し、ラグエルを「聖人の名を騙る悪魔」と非難した。これは当時民間において過熱していた天使信仰を危険視した教会がそれを沈静化させる為に行った政治的処分であり、知名度の高かったラグエルなどの天使がその見せしめとなったものといわれる。


title: 旅人 (ケツメイシの曲)

text: 『旅人』（たびうど）は、ケツメイシの15枚目のシングル。2006年4月26日にトイズファクトリーよりリリースされた。


title: 旅人 (ケツメイシの曲)

text:
オリコン年間売り上げランキング2位を記録した『さくら』から1年2ヶ月ぶりに発売されたシングル。作詞・作曲・編曲はケツメイシ。
また、PVには岡田義徳 、池乃めだかを起用している（メンバーもチョイ役（曲終了後の空港でのファン役）で出演）。前作に引き続き､ ストーリー仕立てとなっている。


title: 旅人 (ケツメイシの曲)

text: 『たびうど』という読み方は、言葉のもつ語呂のよさと、歌詞の世界をイメージしてつけられた（博打で生計を立てながら旅をする渡世人という意味がある）。


title: 旅人 (ケツメイシの曲)

text: Words&music:ケツメイシ


title: ラミエル

text: ラミエル（レミエル、ラムエル、ラメエル、）は、天使の1体。その名は「神の雷霆」を意味する。


title: ラミエル

text: 幻視を支配する存在であり、その力で地上の人間に神からのメッセージ（黙示）を伝えるとされている。


title: ラミエル

text: 『エノク書1』6:9にはヘルモン山に集まって人間の女性と交わることを誓った200人の堕天使の頭の1体として「ラメエル」および「ラムエル」の2つの名前が出る。


title: チャレンジャー2

text: チャレンジャー2（FV4034 Challenger 2）は、イギリスが開発した主力戦車でチャレンジャー1の改良型。


title: チャレンジャー2

text: コソボ紛争やボスニア・ヘルツェゴビナ紛争、イラク戦争などに参戦。2035年まで運用する予定と発表されている。オマーンでも採用され、中東向け輸出仕様のチャレンジャー2Eと呼ばれる改良型も存在する。


title: チャレンジャー2

text: 1986年にヴィッカース・ディフェンス・システムズがチャレンジャー1に代わる次期主力戦車として独自開発を始めた。その後、ヴィッカースはイギリス国防省にチャレンジャー2の計画書を提出した。1988年12月にイギリス国防省はヴィッカースと契約を結び、試作車を作るよう9,000万ポンドの支援を行った。


title: チャレンジャー2

text: しかし、他社の参入で競争が発生し、M1A2 エイブラムス、レオパルト2、ルクレールなどが候補にあがったが、1991年6月にイギリス国防省は5億2,000万ポンドでチャレンジャー2を127両と同車の訓練車両13両を発注した。1993年にはオマーンがチャレンジャー2を18両注文した。イギリスも翌年の1994年に259両のチャレンジャー2と9両の訓練車両を追加発注して、8億ポンドを支払った。


title: チャレンジャー2

text: これらの生産は、2箇所の工場で1993年から開始され、1994年7月に最初のチャレンジャー2が部隊へ届いた。その後、ヴィッカース・ディフェンス・システムズはロールス・ロイス・ホールディングス、次いでアルヴィス plcによる買収を経て、2004年以降はアメリカ合衆国に本部を置くBAE システムズ・ランド・アンド・アーマメンツのランド・システムズ・ウェポンズ・アンド・ビークルズ部門によって製造が行われ、下請契約の数は250を超えた。


title: チャレンジャー2

text: チャレンジャー1はすべて退役し、現在はチャレンジャー2と交替している。


title: チャレンジャー2

text:
チャレンジャー2のプラットホームは、チャレンジャー1から大幅な変更はされていないため、外見はさほど変わらない。しかし、砲塔は再設計されており、問題の有った暗視装置の位置を砲塔の右から砲塔前部中央上面（主砲基部上に同軸配置）に移動し、前・側面装甲の改善を実施している。また、ステルス性の付与という情報もある。
主砲をから新型の長砲身化したに換装している。これは、エレクトロスラグ再溶解鋼によって製造されているため主砲自体がかなりの強度をもっており、砲身内はクロミウム合金によって裏打ちされている。砲身の先端には砲口照合装置（マズル・レファレンス・システム）の反射鏡が、また、中間には排煙器が取り付けられている。砲身の指向は電動式で、ジャイロによって安定が保たれている。


title: チャレンジャー2

text: ライフル砲が採用されたのは、イギリス陸軍で粘着榴弾（HESH）の装備が続いていることに起因しているが、APFSDSなどの装弾筒付弾薬と比べて射距離が長いこと、建物や装甲の薄い目標に対して効果があること、劣化ウラン弾およびタングステン弾よりも安価であること、ライフル砲は一般的に滑腔砲より命中精度が高いことなどがあげられる。搭載弾薬は劣化ウランAPFSDS・タングステン合金APFSDS・HESH・煙幕弾のいずれかを選択できる。間もなく劣化ウランAPFSDSのCHARM 1は改良されたCHARM 3で代替され、タングステン合金APFSDSもCHARM 2が導入される。イギリスでは慣例となっている弾薬分離式であるが、射撃速度の低下には至っていない。また、装薬が装甲化された保管庫に入れられているため、生存性の向上に繋がっている。


title: チャレンジャー2

text: 主砲左に同軸でL94A1 EX-34 7.62mm チェーンガンが装備されている。対空用にもL37A2 7.62mm機関銃が装填手ハッチ前部に装備されており、7.62mm弾薬は4,200発が搭載されている。


title: チャレンジャー2

text: 主砲を含め、火器は全てエレクトリック・コントロール、スタビライゼーション・システムによって操作が可能である。コンピュータはカナダのコンピューティング・デバイス（ジェネラル・ダイナミクス）社製32ビット・プロセッサー2基とMIL STD1553B データバスが搭載されており、戦場情報システム（BICS）の能力がある。


title: チャレンジャー2

text: 車長はSAGEM社製VS 580-10旋回式パノラマサイトとレーザー測距儀が使用でき、有効範囲は仰俯角±35度である。また、計8個のペリスコープが備えられており、全周の視界が確保されている。砲塔の360度旋回は、9秒で完了する。タレス社製TOGS II 赤外線装置も搭載されており、暗視装置も使用できる。この映像は、車長だけでなく砲手のモニターにも表示できる。砲手はレーザー測距儀による200メートルから10キロの安定した視界を得ることができる。操縦士にはタレス社製のPDP映像強化型ペリスコープが用意されており、これで夜間の視界も確保できる。


title: チャレンジャー2

text: イギリス陸軍は、チャレンジャー2に対してライフル砲から滑腔砲への換装を計画していた。計画名称はCLIP（Challenger Lethality Improvement Programme）といい、120mm ライフル砲で使用する砲弾がすでに製造されていないこと、砲弾と装薬が別々の分離装薬式で装填に手間がかかること、他のNATO諸国との互換性がないこと、といった問題を一挙に解決するために行うものであった。計画では、ドイツのラインメタル社製55口径120mm滑腔砲を搭載する見込みであったが、予算不足により計画は中止。今後の予定は立っていない。


title: チャレンジャー2

text: 一方、防御力の強化は段階的に行われており、コソボ紛争に派遣された車両には車体前面・側面スカート部にERA モジュール装甲が装着され、2003年のイラク戦争派遣車両には、ほぼ同様の装備が標準化されていた。イラク戦争後の駐留時には、砲塔側面にもERAが装着され、車体と砲塔の後半部にはスラット・アーマー（バー・アーマー）が装着されるようになった。


title: チャレンジャー2

text: 2008年-2009年頃にアフガニスタンに派遣された車両では、前述のERA、バー・アーマーに加え、偽装網・対IEDアンテナなどが追加装備され、一部の車両にはRWSが装備されている。


title: チャレンジャー2

text: 2018年9月に行われたイギリスの防衛車両見本市「Defence Vehicle Dynamics 2018」にて、BAEシステムズを中心とした企業連合による延命案検討チーム「チーム・チャレンジャー2」による改良型のデモンストレーション車輌として披露された。「Black Night（暗い夜）」というネーミングの通り、車両の前後に監視・照準用の回転式赤外線カメラを装備することで夜間戦闘能力を向上させているのが特徴。さらに、接近する対戦車ミサイルなどを感知して迎撃する「アクティブプロテクションシステム」や、敵の照準レーザーを検知すると自動制御で発信源に機銃を向ける「レーザーワーニングシステム」などの新装備を多数搭載する。主砲は滑空砲ではなくライフル砲であるが、自動追尾機能を有する火器管制システムにより精密な射撃を可能としている。イギリス陸軍では、2019年中頃までに結論を出す予定でチャレンジャー2の寿命延長プログラム（LEP）の評価検討を行っているが、ブラックナイトの出展はそれを見越したものとされている。


title: ヒラメキインターナショナル

text: ヒラメキインターナショナル（"Hirameki International Group Inc."）は、アメリカ合衆国・カリフォルニア州に所在する日本製のアニメーションやコンピュータゲームのローカライズ及び販売を行っていたサイバーガジェットの関連企業。


title: ヒラメキインターナショナル

text: 「飛べ!イサミ」の北米版DVDや、PC用ビジュアルノベルゲーム「AnimePlay PC」、DVDプレイヤーズゲーム「AnimePlay DVD」などを発売していたが、2008年1月2日にこれらの事業から撤退した。


title: 旅人

text:
旅人（たびびと）とは、一般に旅をしている人を指す。また、自らの所属する社会を離れて、別の社会への移動過程にある人も指す。富山弁など北陸地方では放浪生活する者も含めて「旅の人（たびのひと）」とも呼ぶ。
上記のいずれかにちなんだ作品名。


title: 藤井展之

text: 藤井 展之（ふじい のぶゆき、1954年 - ）は、日本の実業家。株式会社ダイナウェア元代表取締役社長。福岡県出身。


title: 藤井展之

text: 電電公社の社員であった父の転勤に伴い、小学校5校・中学校2校を転々とする少年時代を過ごす。長崎県立長崎北高等学校からの転校を経て福岡県立小倉西高等学校を卒業し、2年間の浪人生活を経て大阪大学文学部へ入学。卒業後の1984年に大学時代の同期生らと大阪府豊中市でダイナウェアを創業し、主に画像処理ソフトやCADの製作・販売を手がける。


title: 藤井展之

text:
1991年9月、社団法人コンピュータソフトウェア著作権協会（ACCS）の発足と同時に理事長に就任した（ - 1995年）。
現在、株式会社ダイナウェアは倒産しており、藤井展之は行方しれずになっている。


title: 知床村

text: 知床村（しれとこむら）は、日本の領有下において樺太に存在した村（指定町村）。


title: 知床村

text: 当該地域の領有権に関する詳細は樺太の項目を参照。以下の学校一覧は1945年（昭和20年）4月1日現在のもの。


title: 遠淵村

text: 遠淵村（とおぶちむら）は、日本の領有下において樺太に存在した村（指定町村）。


title: 遠淵村

text: 遠淵という地名は、アイヌ語の「トウ・プツ」（湖の口）に由来。


title: 遠淵村

text:
当該地域の領有権に関する詳細は樺太の項目を参照。
以下の学校一覧は1945年（昭和20年）4月1日現在のもの。


title: ROCKETMAN SHOW

text: ROCKETMAN SHOW（ロケットマン・ショー）は、2006年4月1日から2014年9月27日までJ-WAVEで放送されていたラジオ番組。ナビゲーターはROCKETMAN（ロケットマン）。略称は「ロケショー」。放送開始当初の番組名表記には「ROCKETMAN SHOW!!」と末尾に「!!」が加えられていた。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 最終的なJ-WAVEでの放送枠は、毎週土曜日の25:00 - 29:00。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2006年4月1日に放送開始。その後、2007年10月と2008年10月の2度の放送時間枠変更と、2010年1月の放送時間を4時間に拡大をした。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 番組は毎回異なる内容が設定される「メールテーマ」や「レギュラーコーナー」へのリスナー投稿の紹介と、毎回異なる選曲テーマに基づく「音楽」で構成されている。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 番組のコーナーはネタ的要素が高いものが多いが、ニュースに対しての雑感を述べるコーナーなどそのような毛色を極力廃したコーナーもある。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2009年3月22日まではインターネットラジオ「Brandnew J」でサイマル放送が行われていた。サイマル放送終了後も海外からの投稿が少なくない。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2014年9月7日の放送で番組の予算削減を理由に9月27日での番組終了を発表。同時に後継番組『life is music』が収録番組で27:00〜29:00の2時間に短縮し出演者もふかわ1人になることも発表した。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 後述のオープニングコントを流した後、コント終了と同時にスタジオに切り替わり、番組ナビゲーターのROCKETMAN（ロケットマン）と放送作家の平松政俊が登場。コントの感想を交えつつトークが始まる。ロケットマンが投稿を選択して紹介して感想などを述べ、平松がそれに相槌を打つ形でトークが発展し、進行していく。ロケットマンが選出した面白い投稿や感心した投稿などにはノベルティの番組特製ステッカーがプレゼントされる。


title: ROCKETMAN SHOW

text: レギュラーコーナーとは別に、各回毎に「メールテーマ」が設定・募集され、投稿は全てロケットマンが目を通している。


title: ROCKETMAN SHOW

text: メールテーマは基本的に各放送の最後に次回の内容が紹介され、多くの場合「日本全国○○選手権」や「ロケショープレゼンツ ○○ナイト」として、リスナーの意見や好みなどを募集するテーマが定番となっているが、「戦争を止める方法」などといった真面目なテーマを取り上げることもある。深夜番組ではあるが、ロケットマンが苦手という理由で下ネタは「AVを借りた」程度のソフトなネタでないと読まれることはない。また、番組側で各回のメールテーマや放送時期などに因んだ選曲テーマに基いた選曲を行っており、曲のリクエストは受け付けていない。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 番組のエンディングの流れは2009年頃までロケットマンが「また来週お会いしましょう、さようなら、素敵な週末を」と言っていたが2010年頃からはロケットマンが「また来週お会いしましょう、さようなら」平松が「電波って拾うものなんですね」ロケットマンが「素敵な日曜日を」平松が「歯磨けよ」ロケットマンが「自分に嘘付くなよ」と言って締めるのが通例。ROCKETMAN SHOWの最終回はふかわが前述の言葉の後「ROCKETMAN SHOW、スタートです」と言った。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 番組冒頭で放送されるロケットマンと安井順平または番組スタッフによる小芝居に近いコント。原則として、事前に収録しておいたものを放送する。なお、安井はこのコーナーのみの出演である。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 時折、「街頭インタビュー」や「街の声」によってコーナーが置き換えられることがある。「街頭インタビュー」の場合はほとんどが困惑気味に「知らない」「わからない」等の回答を得たのちに訳もわからないまま番組のタイトルコールをさせられる、という形式が定番となっており、これが番組開始早々にロケットマンのテンションを下げる。番組に関係する内容の場合は逆に、そのことで世間は持ちきりであるかのように無理やりコメントさせることもある。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 番組改編期には、オープニングコントの代わりに「蛍の光」をBGMにロケットマンがさも今回が最終回であるかのような発言をした後、「蛍の光」を止め、番組が改編を乗り切ったことや派生イベントなどの告知を行う「偽最終回告知」を放送することがあり、2010年10月9日に放送された「偽最終回告知」の中で「オープニングコント」のCD化が発表された。2014年9月7日の放送は本当の最終回を告知した。


title: ROCKETMAN SHOW

text: その週のメールテーマについての街頭インタビューを事前に収録して放送する。その内容や口調や言葉使い、ラジオネームなどにロケットマンが感想やツッコミを入れる。ロケットマンの声がインタビューの声にかぶっていることが多い。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 金曜移転時（2007年10月5日）からのコーナー。通称「MNR」。


title: ROCKETMAN SHOW

text: シャカの植松俊介が携帯電話から生中継で「東京の今を伝える」はずだったコーナー。番組中、何度かに分けて定期的に中継を入れる。当初は実際に街頭で一般人にレポートをしていたが、植松が一人で夜中に携帯電話で話しながら訳の分からない質問する、というスタイルに難があったのか長くは続かなかった。現在はその日のメールテーマや「国境を越えたギャグ」という横文字まじりのギャグを勘定奉行のCM風に読み上げ、番組内では「ぶぎょる」と言われるスタイルを確立しているが、初めて番組を視聴するリスナーには何をしているコーナーなのか非常に分かりづらい。最近ではリスナーから植松への事実無根な質問などが寄せられたり、コーナー中にロケットマンが植松に対してダメ出しを行ったりするなど、「東京の今」を伝えることは既に忘れ去られている。時には周囲に人がいるにも拘わらず1人で大声を出すレポートもあり、ロケットマンから「何かあったら、あくまでもプライベートということで処理してください。」と言われることが定番となっている。


title: ROCKETMAN SHOW

text: レポート場所は事前の番組打ち合わせでロケットマンが地図にフリスクを転がすことで決定されていたが、植松の自宅付近の神社を経て、現在は都内の公園でロケットマンのむちゃぶりに答える形態が多い。神社で行っていた際は当地にカラスが多いらしく、背後でカラスの鳴いている声が聞こえていた。コーナーの終わりでは植松の声が意図的にフェードアウトされる。


title: ROCKETMAN SHOW

text: その週に世間で話題になったニュースをいくつか取り上げ、それについてロケットマンの視点から見解や意見をコメントするコーナー。ニュースを伝えることが目的ではないので出来事の詳細については語られず、その出来事が周知であることを前提にコメントされる。基本的に笑いの要素はなく、真面目に語ることが多い。


title: ROCKETMAN SHOW

text:
「5 minutes」という名ではあるものの、第1期土曜時代の名残で約10分間の尺となっている。コーナータイトルに「マジで」を付け加え、「ROCKETMAN マジで 5 minutes」として放送することもあり、その場合はタイトルの通り、5分程度の尺となっている。
コーナー終了時に後述の「カウントダウン坊や」が登場してカウントダウンを始め、ロケットマンが抓って追い払うこともあった。


title: ROCKETMAN SHOW

text: BGM『小心者克服講座』に乗せて、リスナーから募集した「言われたらダメージを受ける一言ネタ」を読み上げる。ロケットマン曰く「番組の核」となるコーナー。基本的には「あるあるネタ」でネタ自体には特別な決まりも制約もないと思われるが、極力少ない言葉で微妙なニュアンスが伝わるものが良いようである。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 最近では「あるあるネタ」というよりも、逆に想像すると笑えるような「あり得ないシチュエーション」が多くなってきている。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 過去には毎回MVPを決めていたが現在では決めていない。また、過去には勝ち抜き戦で「ヒトコト甲子園」が開催された。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2009年1月17日に開始されたコーナー。2008年11月16日に放送されたメールテーマ「ロケショープレゼンツ 腑に落ちナイト2008」がコーナーに昇格したものである。萎え萎え王子に代わるコーナー。リスナーの「何か腑に落ちないこと」を募集する。かつては読み上げられた後に秀島史香やピストン西沢やaiko、GACKTなどのフニオチボイスが流れていた。『フニオチ手帳』のタイトルで書籍化されている。BGMはSonny J「Can't Stop Moving」


title: ROCKETMAN SHOW

text: このコーナーの派生イベントとして、2009年2月28日には品川区立総合区民会館小ホールにて第1回フニオチコンテストが開催された。2009年8月30日に北沢タウンホールにて、第2回フニオチコンテストが開催され、2009年12月27日に第3回フニオチコンテストが、2010年4月4日に第4回フニオチコンテストが品川区立総合区民会館大ホールで開催された。2010年12月25日には第5回フニオチコンテストの開催が予定されている。


title: ROCKETMAN SHOW

text: また、2009年5月10日に二子玉川・二子新地・多摩川河川敷で「フニオチバーベキュー（FBBQ）」が開催された。「フニオチ」とは言うもののコーナーの主旨との関連性は特になく、どちらかと言えば「かぶっちゃダメよゲーム」に近い。バーベキューに必要なものは全て参加したリスナー各自が事前の打ち合わせなしで1人1品ずつ持ち寄って行われたため、何かが不足することによってバーベキューが成立しない可能性もあったが無事に成立した。母なる自然に感謝するとして毎年5月の第2日曜日（母の日）にFBBQを開催する予定とされ、2010年5月9日に第2回FBBQが開催された。2010年10月17日には「フニオチ鍋パーティー」が開催された。ルールはFBBQと概ね同じで、鍋パーティーに必要なものを参加者各自が事前の打ち合わせなしで1人1品ずつ持ち寄るが、今回は鍋とコンロを番組側が用意した。余談だが、日程は鍋を借り受ける先のレンタル業者の都合を考慮して決めたという。なお、「フニオチ鍋パーティー」からは「必要なもの1品」とは別に、食器と箸は全参加者が持参することになった。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 古いことわざを現代の言葉を用いてアレンジするコーナー。かつて2006年7月30日より毎週特定のお題を決めてネタを募集していたが、一時休止されていた。2008年1月17日よりお題を特に決めない形式にリニューアルして復活。「鬼に金棒」をアレンジした「ガッキーにポッキー」や「豊に相棒」、「武士は喰わねど高楊枝」をアレンジした「ホストクビでもアルマーニ」など、テンポがよくオリジナルの韻を踏んだものなどが評価が高い。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2009年8月9日の放送では「武士は喰わねど高楊枝」をピックアップした特別企画「日本全国 武士は喰わねど高楊枝 選手権」を開催した。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 尺合わせ的なコーナーでもあり、特別企画などがあると休止されることが多い。


title: ROCKETMAN SHOW

text:
日本ならではのあるあるネタの投稿を紹介する。通称「ジャパスタ」。わかり難いのか難易度が高いのか、コーナーの趣旨に反して何でもありの投稿が相次ぎ、無法地帯と化していた。2007年1月14日開始。2009年1月10日で一旦終了。
『ジャパニーズ・スタンダード 試験にでない大切なこと』のタイトルで書籍化されている。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2009年8月16日の放送で「帰ってきたジャパニーズスタンダードスペシャル」と称して一夜限りのスペシャル企画として復活し、その際に余りに多くの投稿が寄せられたため、現在も通常のコーナーとしてネタの募集が行われている（番組ブログ参照）。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 現実にはありえないが想像すると萎えることをリスナーから募る。最近は特定の芸能人・著名人を弄るネタが多く採用されており、有名人弄りのコーナーと化している。当初は「萎え萎え王子の今夜は萎えTIME」の一部として放送されたが、現在は単独のコーナーとして放送されている。2011年現在、反対に芸能人・著名人で萌えるネタを投稿する『イメージ萌え萌え』のコーナーもでき、毎週交互にやっている。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 当初は「3時に起こして」で、放送時間帯の変更に伴い、2008年10月5日の放送から現在のコーナー名に変更された。通称「よじおこ」。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 午前4時に起こして欲しいリスナーを募集して電話でモーニングコールを行い、起こして欲しい理由などを聞く。毎回2〜4名ほどに電話し、起きることができたリスナーにはステッカーが贈られる。特に誕生日のリスナーが選ばれることが多く、その際にはバースデーステッカーが贈られる。礼儀に欠けるリスナーや馴れ馴れしいリスナーには、ロケットマンが「友達じゃないからね」と釘を刺すことが度々ある。


title: ROCKETMAN SHOW

text: このコーナーの拡大版として、番組内の任意の時間で起こして欲しい時間を募集する「起こして祭り」が不定期にオンエアされている。


title: ROCKETMAN SHOW

text:
金曜移転時からのコーナー。ちょっとネガティブなマスター・ロケットマンの気まぐれでオープンする小さなカフェという設定で、BGM:Jakatta「The Other World」をかけた後、瀬尾のナレーションでBGM:
レモン・ジェリー「Closer」（波の効果音がついている）がかかり番組の雰囲気を変え、その日の選曲テーマにとらわれずロケットマンが掛けたい曲を自由にかけるコーナー（自由としながらも、サイマル放送を行っていた頃には、権利関係によって輸入盤を放送できないという厳しい制限があった）。メールテーマと関係のない投稿の紹介やマスターへの質問・雑談・相談など、ノンジャンルかつ番組本編とは趣向を変えたコーナーである。番組にゲストを招く場合にはゲストコーナーとしての役割も担っており、その際は「ゲストが来店する」という体裁を取った上でゲスト登場部分のみ録音放送されることが多い。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 番組前半のレギュラーコーナーは笑いが主体だが、このコーナーではロケットマンが自身の社会観や人生観などを真剣に語ることが多くなっている。ロケットマンはコーナー終了時に「素敵な日曜日を」（金曜放送時は「素敵な週末を」）と言って締めていたが、最近はコーナーのエンディングではなく番組のエンディングで「素敵な日曜日を」と言っている。


title: ROCKETMAN SHOW

text: なお、番組のスタジオがある六本木ヒルズ森タワーの52階・東京シティビュー展望台に同名のカフェが実在するが、単なる偶然で本番組との関連は全くない。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 「名前の無いものに名前をつける」コーナー。主に様々なシチュエーションを比喩し、それに名称を付ける。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 番組の終了直前の数分間のコーナー。特にコーナーのタイトルコールもなく唐突に始まる。平松をからかうためだけのコーナーであり、平松への質問や意見などのメールが読まれる。そのほとんどが創作的で根拠のない事実無根の質問や、妻との仲に関する質問ばかりで、平松は回答に窮する。やったりやらなかったり、うっかり忘れてしまったりと、安定しない。2009年6月28日開始。


title: ROCKETMAN SHOW

text: エンディングで平松が『ドリフのビバノン音頭』の節に合わせて色々な掛け声を入れる。


title: ROCKETMAN SHOW

text: リスナーに電話をかけ、平松とクイズで対戦してもらうコーナー。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 課税すべきと思われる行動や人物などを募集するコーナー。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 女性リスナーに電話し、一曲歌ってもらうコーナー。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2007年10月19日開始。番組を振り返り、瀬尾がその日の放送からいくつかの発言をピックアップ。ロケットマンが読み上げて紹介し、特に良かったものを最後にまとめる。ピックアップする発言は少しズレている。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 在日中の留学生に電話を繋いて、日本について質問する。母国へ帰国した後も「Brandnew J」のサイマル放送で番組を聴いてもらうようにお願いする。金曜移転時からのコーナー。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 通称「こちロケ」。ロケットマンが気になったことを番組中に調べるコーナー。例えば「日本人の舌打ちの起源」や、「来日したビヨンセがライブのない4月13日は何をしているか?」など、実際に調べられる内容から勝手な憶測まで、様々なテーマが設けられた。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 一時期セミレギュラーコーナーだったが、上記の留学生が見つからない週が多くなり放送頻度が上がった。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 知人のタレントや、著名人を招くコーナー。コーナーの最後で「あなたにとって音楽とは?」というお題で色紙を書いてもらうのが定番となっていた。以前は不定期にゲストが来ることがあったため、その都度コーナーとして設けられていたが、現在ではSunset Cafeがゲストコーナーも兼ねているため、ゲストを招く際に敢えてゲストコーナーを設けることはなくなっている。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2007年6月17日から11月17日まで放送。平松の簡単なラップ調の振り「ワーン、ツー、ワンツースリー、噛まなーい」に続いて、リスナーから送られてきた早口言葉にロケットマンが挑戦する。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2007年11月24日から2009年1月10日まで放送。2007年11月10日に放送されたメールテーマ「日本全国 萎え萎え 選手権」をコーナーに昇格させたものである。カミカミ王子に代わるコーナー。萎えることが大好物な萎え萎え王子の為に萎えることを投稿する。「イメージ萎え萎え」、現実にあること、起こったことなどを募った「リアル萎え萎え」、萎えることをリズムに乗せて川柳にした「萎え萎え川柳」（当初は「リズムで萎え萎え」と称していた）の3種類があり、後に「イメージ萎え萎え」は単独コーナー化された。


title: ROCKETMAN SHOW

text: ロケットマンが忘れているであろうことを、4時45分頃にこっそり教えるコーナー。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 0から100までの数字を1つだけ投稿して、他の投稿者や「阻止ーズ」と数字がかぶらなければ、景品をもらえるコーナー。101個という数と、放送時間帯から予想される投稿者の数、かぶる確率などが絶妙で、現在のところ、全ての回においてかぶらない数字が必ず残り、その数も現在では3個前後とかなり際どい。誰も指定しない数字が出ることも少なく、101個の全ての数字がかぶってしまう可能性や、逆にかぶらない数字が残りすぎてしまう可能性も考慮すると、非常に秀逸な企画となっている。当初は特別企画として、メールテーマとは別にサブテーマ的に行われていたが、第3回からはメールテーマとなり、その回のメインの企画として行われるようになった。2回かぶらなければスタジオへ招待され観覧ができる。3回かぶらなければ平松の席に座ることができる。


title: ROCKETMAN SHOW

text: なお、2008年5月18日の放送ではスピンオフ企画として「抜き打ち都道府県でかぶっちゃだめよゲーム!」が行われたが、47都道府県全てがかぶってしまった。


title: ROCKETMAN SHOW

text: ロケットマンがサンダルを履いている日を当てる「サンダルは電波にのるか?」の実験から生まれた企画。2008年1年間を通して行われた実験で、2008年12月21日についにロケットマンがサンダルを履いて放送を行ったところ、これを当てたリスナーがいた上、意表をついて次回12月28日の放送にもサンダルを履いたところ、見事にこれを当てたリスナーがいたため「サンダルを履いていることが電波を通して伝わった」と無理やり断定し、これを元に始まったテーマ。


title: ROCKETMAN SHOW

text: スタジオの様子やスタッフの服装、放送の内容などで、普段と異なる部分を当てる。時折ヒントは与えられるが、スタジオに兵藤ゆきや由紀さおりのポスターが張ってあるなど、ラジオでは分かりえない内容が多い。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 「人は聞いた話だけで満足できるのか?」「番組は聞いた話だけで成立するのか?」をテーマに、嘘・本当・噂・都市伝説などを問わず、人から聞いたことがあるだけの内容を募集するコーナー。『ディズニーランドで掃除をしている人に「何をしているんですか?」と尋ねると、「星屑を拾っているんです。」と答えるらしい』『某製薬会社の飲み会の挨拶は「乾杯」ではなく「ファイトォ イッパァツ!」らしい』など、その真偽は問わないが、捏造は禁止。


title: ROCKETMAN SHOW

text: レギュラーコーナー「4時に起こして」の特別企画。第1回はメールテーマとは別で募集されたが、第2回からはメールテーマとして募集された。


title: ROCKETMAN SHOW

text:
過去にボツになり、読まれることのなかった投稿を選別して紹介し、読まれたネタはシュレッダーにかけることで供養する。
始めは「ヒトコトリミックス」のボツネタのみ行われていたが、後に全レギュラーコーナーのボツネタが供養されるようになった。
ROCKETMAN『ロケットマンのテーマ』
ROCKETMAN『I wanna feel your love&voice 〜声をきかせて〜』
J-WAVEとコミュニティFMでは基本的に生放送であるが、稀に収録放送することもある。茨城放送では録音放送であった。
J-WAVEの放送を再送信しているコミュニティFM局の一部でも放送されている。ただし局によっては編成の都合上途中で打ち切ることもある


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2009年4月から2011年10月2日までナイターイン編成時は翌週日曜日、ナイターオフ編成時は翌週土曜日の19:00 - 22:00に放送されていた。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 2007年10月6日から2009年3月22日までの間、インターネットラジオ「Brandnew J」でサイマル放送が行われ、世界中で聴くことができた。


title: ROCKETMAN SHOW

text: 番組では、独特な言い回しや知らなければ何のことか理解できない用語がいくつか存在する。それぞれは厳密に決められている言葉ではないが、番組内の思いつきで使用されたり、公式ブログ内などで使用されている。完全に定着しているものもあるが、一時的に定着したがほとんど使われなくなったものも多い。


title: 女学院前停留場

text: 女学院前停留場（じょがくいんまえていりゅうじょう、女学院前電停）は、広島県広島市中区鉄砲町および上幟町にある広島電鉄白島線の路面電車停留場である。駅番号はW2。


title: 女学院前停留場

text: 白島線の開業は広島電鉄の前身である広島電気軌道が電車の営業を始めた1912年（大正元年）にさかのぼるが、女学院前停留場が開設されたのは第2次世界大戦後の1952年（昭和27年）のことである。1945年（昭和20年）8月6日の原爆投下以来休止していた白島線が、戦後新たに建設された幹線道路（白島通り）上に敷設された新線で運転を再開したのに合わせて開設された。停留場名は広島女学院中学校・高等学校が近くにあることに由来する。


title: 女学院前停留場

text: 白島線の軌道は道路上に敷かれた併用軌道であり、当停留場も道路上にホームが設けられている。ホームは低床式で2面あり、南北方向に伸びる2本の線路を挟み込むように配置されている。ただし互いのホームは交差点を挟んで斜向かいに位置していて、交差点の北に白島方面へ向かう下りホーム、南に八丁堀方面へ向かう上りホームがある。


title: 女学院前停留場

text: 1988年（昭和63年）4月には上屋が取り付けられた。


title: 女学院前停留場

text:
当停留場には広島電鉄で運行されている路線のうち、9号線のみが乗り入れる。
広島女学院中学校・高等学校は東にすぐの所にある。周辺はビジネス街であり、広島合同庁舎の最寄停留場でもある。


title: 洪家拳

text: 洪家拳（こうかけん、）は、中国南部で発達した中国武術の門派（流派）。いわゆる南派少林拳を代表する門派の一つ。日本では洪家拳と呼ばれる事が多いが、世界的には洪拳(Hung Kuen)と呼ばれる事の方が一般的である。


title: 洪家拳

text:
船の上で戦う事を想定したという低い姿勢（空手の騎馬立ちに近い）で闘う南派少林拳の伝統通り、腰を落とした姿勢からの力強い動作が特徴である。呼吸法に特徴があり笑い声の様な発声法（インドのラフタ・ヨガに似ている？）も存在する。
また、即効性と実戦性が高いことから、清朝末期の反政府（反清復明）秘密結社・三合会の間で広まった。


title: 洪家拳

text: 陸亞采を創始者とする伝説が有名であり、武侠小説や映画にも度々取り上げられた。また洪家門の伝承者・林世栄は香港に移住後、武館を開き洪拳門の一派、虎鶴門を開き広く世に伝えた。


title: 洪家拳

text: 南派少林拳ルーツとされる福建少林寺伝来の拳として五形拳（五種の動物の型）があり、洪家拳はその中の虎と鶴の拳を基にして作られたとする説（いわゆる洪熙官伝説の一つ）がある。実際には現在各派で練習されている五形拳は近代に編まれたものである。


title: 洪家拳

text: 洪家拳は広東省五大名拳（南派五大名家、洪家拳、劉家拳、李家拳、蔡家拳、莫家拳）の首であるとされ、中国での洪家拳のイメージは、歴史上の正義の英雄が愛用した拳、革命闘士達の拳として、良いイメージで語られることが多い。


title: 洪家拳

text: ショウ・ブラザーズの映画（大半が「劉家良」の武術指導、監督作品）の影響や、戦乱や政変を嫌い国外へ渡った武術家や華僑の護衛に洪家拳の修行者が多かったことから、世界各地の中華街には洪家拳の道場が多数存在しており、功夫修業や旧正月に行われる獅子舞の演舞等が中国文化に触れる窓口になっている。


title: 洪家拳

text: 明の時代に、陝西で紅拳を元にその他の武術を組み入れ作られ、清朝には、反政府組織の洪門（三合会）が少林寺に学んだとされる。


title: 洪家拳

text: また、台湾では、反政府運動家として知られる鄭成功が「金台山」を創立し、中国南方を中心に拡がって行った。


title: 洪家拳

text: これらの「老洪拳」とは別に、伝説的武術家の黄飛鴻や、少林五林(方世玉や洪熙官など)と呼ばれる武術結社から誕生した門派は、「新派洪拳」と呼ばれている。


title: 洪家拳

text:
洪家門の特徴としては、強く俊敏な馬（マー・足腰）、力強く精妙な橋手（キウサオ・前腕技術）で知られ虎爪（こそう）による禽拿を得意とする。高級套路に位置づけられている鐵線拳では内功の鍛錬をも行い筋骨のみならず内面をも鍛え、健身効果もあるとされている。伝承される武器術として棍法にも優れた特徴を持つことで知られる。技の根幹は鉄橋鉄馬、硬橋硬馬（力強い手足）であり、下半身の馬を鍛えることを礼馬と言い、橋とは前腕部のことで要訣としては「圏」、「沈」、「傍」、「架」、「載」、「穿」等がある。様々な橋手を駆使し重い橋手で敵の防御をこじ開け、正面突破の攻撃・戦法を得意とする。そのための前腕部（橋手）の鍛錬として木人椿相手の鍛錬や、重い鉄環を腕にはめて型を行い、両腕の鍛錬などをする。
歩法も豊富で十二橋馬と言って１２種類存在する。
四平大馬、子午馬、伏虎馬、麒麟馬、吊馬、獨鶴馬、中字馬、三角馬、敗馬、二字鉗羊馬、跳馬、丁字馬以上の歩法がある。


title: 洪家拳

text:
洪家拳の養成するべき功夫に以下の十二種類の功夫が伝えられている。内容は省略する。
剛、柔、逼、直、分、定、寸、提、流、運、制、訂


title: 洪家拳

text: 洪家三宝と呼ばれる三つの套路の内、虎鶴双形拳（こかくそうけいけん）は虎の力と形と虎爪、鶴の象（鶴の秀麗、飄逸）を併せ持ち、技は重厚敏捷、勇猛かつ精妙、剛柔相斎、長橋短橋を使い分ける。また三宝の一つ鉄線拳（てっせんけん）は内功を練るためにあり、外面的攻防技法とともに橋手を内面的に鍛えるためにもやり、また健康のためにやる養生の型でもある。気血を全身にめぐらせ全身を強壮にする効果もあり、清代末、広東十虎の内の一人、名人、鉄橋三（本名・梁坤）の絶技と言われている。五形拳の内の龍形拳もこれと似た技法である。


title: 洪家拳

text: 鐵線拳の元である鐵線技法は、五枚尼姑、方詠春より学んだ短橋狭馬の技を洪キ官がまとめたとされ、虎鶴双形拳は南少林寺の至善禅師より学んだ長橋大馬の技を洪がまとめたものとされている。


title: 洪家拳

text: 洪家拳の套路は、洪家三宝といわれる


title: 洪家拳

text: 黄飛鴻の足技は無影脚と呼ばれた。無影拳の技とは無関係。


title: 洪家拳

text: また、頻繁に套路に登場する代表的な技として還魂飽鶴、指手問題、月影手脚、美人照鏡、等がある。


title: 付加価値税

text: 付加価値税（ふかかちぜい、）または物品サービス税（ぶっぴんサービスぜい、）とは、間接消費税の施行手段のひとつとして一般的な手法である。欧州、日本ほか多くの国家で導入されている。


title: 付加価値税

text: 米国以外のすべてのOECD諸国ではVATが導入されている。また、日本の消費税法に基づく消費税はVATに分類される。


title: 付加価値税

text: 売上税（Sales tax）と異なるところは、VATは多段階課税であることである。10%の売上税が存在する場合は以下となる。


title: 付加価値税

text:
10%の付加価値税が存在する場合は以下となる。
※下線部は仕入税額控除である。


title: 付加価値税

text: 前述の例で示された通り、事業者は仕入において既に課された税額を差し引いた額を納税する（仕入税額控除）。これには『請求書等保存方式』と『インボイス方式』がある。


title: 付加価値税

text: 国際連合の電子データ交換(EDI)規格のUN/EDIFACT (JIS X 7011)にはINVOICメッセージという電子インボイスの仕組みが含まれており、欧州では近年この規格を使ってインボイスの電子化を進めている ()。


title: 付加価値税

text: 日本ではインボイス方式は導入されていないものの、輸出入における関税のためにインボイスの電子化が行われているため、NACCSのEDI形式に電子インボイスの仕組みが含まれている。その他、日本の自動車業界を中心として使われているEDIネットワークのJNX (Japan automotive Network eXchange)においても、UN/EDIFACTの買掛金明細情報(INVOIC)が使われている。


title: 付加価値税

text: 欧州連合型クレジット・インボイス（インボイス）は以下の特徴を有する。すなわち、仕入税額控除の権利を有し、商取引の情報を1枚の証書で表現する書面及び電子的形式を指す。


title: 付加価値税

text: インボイスに記載が義務付けられている項目は以下のとおりである。


title: 付加価値税

text:
軽減税率（VAT relief）については、その基準について一定した見解はないが、国内社会循環性の観点によれば、対象となる生産物・製造物について、その種別ごとに、基盤率（原材的自給性）と関係率（人的活動性）によって評価し、軽減税率すなわち自利率（利益性）を算出する方法があり、これによると、一方でインスタント食品やジャンクフード等の自利率の高いものは、既に価格が抑えられているため軽減税率は及ばず、他方で生鮮品である国内生産物・収穫獲得物等の自利率の低いものには軽減税率は及ぶことになる。なお、自利率の高いものについては、添加物と健康および医療との因果性について一定の評価が補足され国内社会循環性が担保される。
本体価格×（1.0+消費税率-自利率）=税込価格
仮定軽減税率×基盤率×関係率=自利率
基盤率：1.0〜0.1（0.0）；国内生産性大〜小（無）、関係率：1.0〜0.1（0.0）；物品に関わった国内的企業または団体数大〜小（間接）、自利率：仮定軽減税率〜0.0；自利率無し（政策考慮されうべきもの）〜大（政策考慮されるうべきでないもの）、p.s；国外的なものについては関税撤廃および国外的税制によってゆだねられるべきもの
OECDは食料やエネルギー製品などの品目へ軽減税率を適用することは、これによって最も恩恵を得るのは高所得家計であるため「低所得家計への支援策として劣った手段である」と勧告し、加えてさらに不正機会の発生や、行政コスト・法順守コストの高さを挙げている。


title: 付加価値税

text: 請求書等への税額票添付による方法のほか、メーカー直販または卸問屋から販売店等への納品時の税額差額の前会計処理による方法がある。前会計処理では、販売店等の会計機器等の変更などの負担回避のため、消費者の購入時および清算時には、同一の税率になるが、軽減税率の物品は、外見上、大規模店舗では軽減税率シール、それ以外の店舗では価格ラベルのマーキングにより区別され、金額については、前もって減額され同一の税率を掛けることで軽減税率に合うようにしている。その他、経理処理の負担軽減および実際の販売品目の区別明確化のため、通常課税品目の請求書等と軽減税率のかかる課税品目の請求書等の記入用紙を別々にする簡易な方法がある。


title: 付加価値税

text: VATは、法律上においては、製造業者や商人が担税指定者となるが、実際には課税分が最終消費者に転嫁されることを前提として、有形（実体を有するもの）・無形の商品やサービス（手数料、施設の利用料、ダウンロード販売のソフトウェアなど、実体を有しないもの）の「ほぼ全て」に課税するものだが、消費に馴染まない物など、以下のように「例外的に」非課税となる商品やサービスも存在する。


title: 付加価値税

text: 国によっては少額品目にはVATを課税しないことがある。その金額は各国により、デンマークの9米ドルから、オーストラリアの650米ドルまで幅がある。


title: 付加価値税

text: 国内において事業者が事業として対価を得て行う資産の譲渡であっても、課税対象になじまないことや社会政策的配慮から消費税(VAT)を課税しない取引を非課税取引としている（消費税法6条・別表1）。上記の非課税取引の他に、商品の輸出や国際輸送、外国にある事業者に対するサービスの提供などのいわゆる輸出類似取引などを免税取引としている。


title: 付加価値税

text: また、国内において事業者が事業として対価を得て行う資産の譲渡や貸付け、役務の提供が課税の対象であるので、それではない取引は、不課税取引として課税対象外となる。これは、給与・賃金、寄付金、保険金、株式の配当金、損害賠償金などである。


title: 付加価値税

text: VAT（付加価値税）は、世界152カ国で導入されている。下記に各国の付加価値税・売上税の税率と現地での名称を示す。国ごとに課税品目、軽減税率、また制度自体が大きく異なるため、単純に比較できるものではない。従って税率や課税品目の比較だけで税の多寡、規模を比較することはできない。


title: 付加価値税

text:
アメリカ合衆国の売上税（Sales Tax）の制度においては、連邦政府による課税はない。州政府と地方自治体が、売上税の税率を独自に決定する。納税者が納税する売上税の税率は、州による売上税率と地方自治体による売上税率の合計値となる。
このほかペルシャ湾岸の6つの産油国（サウジアラビア、アラブ首長国連邦、カタール、クウェート、バーレーン、オマーン）が2018年に税率5％で導入する予定である
。


title: ウィキア

text: ウィキア（Wikia）は、MediaWiki を利用したウィキサイトのホスティングサービス、または、それを運営するWikia Inc.（ウィキア社）のことである。2004年に、ジミー・ウェールズとアンジェラ・ビーズリーが創設した。


title: ウィキア

text: ウィキアは、以前Wikicities（ウィキシティーズ）と呼ばれていたものが、名前が混乱を招くということで、2006年3月27日に改称されたものである。その後、多くの投資家から多額の投資をうけ、特にシリーズBの段階でAmazon.comからは1000万ドル出資される。他に、伊藤穰一、ミッチ・ケイパー、マーク・アンドリーセンなどからも出資される。


title: ウィキア

text: ウィキアでは、多種多様なコンテンツを扱っており、その全てがGFDL、クリエイティブ・コモンズなどのフリーなライセンスであることが求められる。ウィキアは、MediaWikiとLinuxのサーバで運用されており、これらがコミュニティを支えている。2006年8月には、48言語、1500を越えるプロジェクトを抱えるようになった。


title: ウィキア

text: 2006年8月7日にMediaWikiを利用したウィキ形式のウェブサイトWorld Wikiaを正式開設した。GFDLで配布されている。


title: ウィキア

text: 2006年12月には、以前からMediaWikiで構築されていたスポーツコミュニティサイトであるArmchairGMを200万ドルで買収し、サイトのマガジンの一部とした。


title: ウィキア

text: なお、MediaWikiを用いてはいるがソースはJavaScriptに依存しているため、Wikipediaなどとは違ってJavaScriptに非対応の環境では正常に表示されないようになっている。


title: ウィキア

text: 2016年10月4日、ブランド名がwikia.comからFandom powered by Wikiaに変更された。


title: ウィキア

text: ウィキア社は、アメリカ合衆国のカルフォルニア州、サンマテオを本拠として設立された。現在の本拠地はサンフランシスコである。アンジェラ・ビーズリーは、設立当初から副社長として就任しており、2006年6月5日からは、eBayの元副社長であったギル・ペンチーナが最高経営責任者として就任している。Michael E. Davisは、以前からのジミー・ウェールズのビジネスパートナーであり、ウィキメディア財団のボードメンバーでもあるが、ウィキアの会計、秘書としても働いている。


title: ウィキア

text: 2007年5月には、日本人スタッフも就任し、日本語でウィキア社と連絡を取ることもできるようになり、2014年4月にはWikia Japanも設立された。


title: ウィキア

text: 2008年1月7日、検索エンジンWikia Searchを公開した。


title: 本通停留場

text: 本通停留場（ほんどおりていりゅうじょう、本通電停）は、広島県広島市中区本通にある広島電鉄宇品線の路面電車停留場である。駅番号はU1。


title: 本通停留場

text: 広島市の中心市街地に位置し、広島本通商店街などを利用する客で混雑する、広電宇品線の主要電停のひとつ。


title: 本通停留場

text: 当停留場は1912年（大正元年）、宇品線が紙屋町から御幸橋までの区間で営業を開始した際に革屋町停留場（かわやちょうていりゅうじょう）として開業した。太平洋戦争下の1944年（昭和19年）からは休止され、原爆投下後の路線復旧に合わせて1945年（昭和20年）9月12日より営業を再開した。


title: 本通停留場

text: 1965年（昭和40年）4月1日には広島市が町名変更を実施し、革屋町を本通に改めたため、これに合わせて停留場名も本通に改称されている。宇品線はほぼすべての区間で道路上に軌道が敷かれた併用軌道で、当停留場も道路上にホームが設けられている。ホームは低床式で2面あり、南北方向に伸びる2本の線路を挟み込むように配置されている。2面のホームは本通交差点を挟んで南北に分かれており、交差点の北に広島港方面へ向かう下りホーム、南に紙屋町および本線方面へ向かう上りホームがある。それぞれのホームへは、本通交差点の横断歩道を利用する。


title: 本通停留場

text: 通常は無人駅であるが、ひろしまフラワーフェスティバル開催時には出札要員が配置される。多客時には停留場から乗客があふれることがあったため、2012年（平成24年）9月から12月にかけて停留場に改良が施され、ホーム長を5.6m延長・ホーム幅を0.3m拡張・上屋を21.6m延長など全体的に大型化したほか、車椅子やベビーカーの利用に配慮し、壁面をガラス張りにするなどバリアフリー化された。


title: 本通停留場

text:
本通停留場には広島電鉄で運行されている系統のうち、1号線、3号線、7号線、それに0号線が乗り入れる。広島電鉄が定める乗換え指定電停の一つであり、当停留場で行先の異なる電車どうしを乗り継ぐことができる。また、北隣にある紙屋町（東・西）停留場とは2016年（平成28年）1月16日から乗り換え制度上同一電停扱いとなり、乗り換えの際には互いの停留場間を徒歩で移動することができる。
本通停留場の1日平均の乗降人数は8,065人である。（平成12年度）


title: 本通停留場

text: 広島市の中心部に所在し、商店・金融機関が多く存在する。江戸時代より近くを西国街道が通り、古くから商業の中心であった。


title: 本通停留場

text: 停留場の地下には広島高速交通広島新交通1号線（アストラムライン）の本通駅が位置し、連絡が可能。


title: 本通停留場

text: 現在は閉店したが、ユニード広島店や、書店の積善館・金正堂も付近にあった。


title: 寺嶋早紀

text: 寺嶋早紀（てらしま さき、1972年12月8日 - ）は、埼玉県出身のヌードモデル。


title: 国鉄9000形蒸気機関車

text: 9000形は、北海道炭礦鉄道がアメリカのボールドウィン社に発注して8両を製造し、その後国有鉄道（国鉄）に引き継がれた蒸気機関車である。本項では、同系の9030形および美唄鉄道1形についても記述する。


title: 国鉄9000形蒸気機関車

text: 9000形は、北海道炭礦鉄道が石炭輸送のために輸入した、貨物用のテンダー式蒸気機関車で、メーカーの種別呼称10-26Eである。1893年（明治26年）に3両（製造番号13823, 13826, 13286）、1895年（明治28年）に2両（製造番号14248, 14249）、1896年（明治29年）に1両（製造番号15151）、1898年（明治31年）に2両（製造番号15651, 15652）が製造された。日本で初めての2-8-0（1D。コンソリデーション）形の車軸配置をもつ機関車である。後に官設鉄道が輸入した9200形が「大コン」（大型コンソリデーション）と呼ばれたのに対して、「小コン」（小型コンソリデーション）と愛称された。


title: 国鉄9000形蒸気機関車

text: 外観は、典型的なアメリカ古典機スタイルであり、砂箱の形状や蒸気ドーム右後方からL字形に取り付けられた汽笛、運転室前のボイラー上に取り付けられた鐘が特徴である。運転室の床は炭水車の台枠上面と同じ高さに揃えられ、腰の低い鈍重な印象のスタイルである。また、第1・第2動輪間、第3・第4動輪間の軸距に対して、第2・第3動輪間の軸距が305mm(1')長い。後期製造車は、火室上に砂箱が増設され、鐘は前部の砂箱と蒸気ドームの間に移った。


title: 国鉄9000形蒸気機関車

text: 北海道炭礦鉄道では、G形（25 - 27, 31, 32, 38, 50, 51）と称されたが、後にヘ形に変更された。国有化後の1909年（明治42年）に制定された鉄道院の車両形式称号規程では、9000形（9000 - 9007）と定められた。1912年（明治45年）8月には、当時輸入された0-4+4-0(B+B)形マレー式機関車に形式を譲るため、9040形（9040 - 9047）に改められたが、件のマレー式機関車には9020形が与えられたため、結局、改番は無意味ということになってしまった。


title: 国鉄9000形蒸気機関車

text: 国有化後は、岩見沢、倶知安、釧路などに配置され、運炭列車の牽引に使用されたが、1933年（昭和8年）から1949年（昭和24年）にかけて廃車され、4両が雄別炭礦鉄道、定山渓鉄道、羽幌炭礦鉄道、寿都鉄道に譲渡された。9030形は、9000形の改良型として1903年（明治36年）、北海道炭礦鉄道がボールドウィン社に発注したもので、3両が製造された。9000形とほぼ同形同大の機関車（メーカー規格も10-26Eで同じ。製造番号は21574 - 21576）で、製造当初から空気ブレーキ装置を装備していたことが最大の特徴である。形態的には、9000形後期製造車と酷似する。


title: 国鉄9000形蒸気機関車

text: 北海道炭礦鉄道では、形式カ（70 - 72）と付番されたが、後に71 - 73に改められた。国有化後の車両形式称号規程では、9030形（9030 - 9032）と改められている。終始、夕張地区に配置され、運炭列車の牽引に使用されたが、1925年（大正14年）に全車が廃車された。譲渡されたもの、保存されたものはない。


title: 国鉄9000形蒸気機関車

text:
ボールドウィン製の同系列(10-26E)に属する機関車としては、北海道炭礦鉄道が輸入したほかに、1918年（大正7年）に美唄鉄道向けに1両輸入されている。この機関車は、1907年製のニカラグア・ナショナル鉄道に納入された2号"San Miguelito"（製造番号26765（30453とする資料もある））の後身で、その後何らかの理由でメーカーに戻され、美唄鉄道向けに再製されたものである。メーカー規格では国有鉄道の9000形、9030形と同じであるが、これらとは全く関係のないものである。大夕張炭礦専用鉄道（後の三菱石炭鉱業大夕張鉄道線）でも借入、使用された。
美唄鉄道では1形(1)と称したが、1950年（昭和25年）に雄別炭礦鉄道に譲渡された。その際、先に鉄道省から譲受していた同系機9045の連番(9046)に改めた。同機は、1964年（昭和39年）まで使用された後、廃車となった。「9046」を称した機関車は、前述した2両とあわせ、3両が存在したことになる。


title: 袋町停留場

text: 袋町停留場（ふくろまちていりゅうじょう、袋町電停）は、広島市中区中町および袋町にある広島電鉄宇品線の路面電車停留場である。駅番号はU2。


title: 袋町停留場

text: 袋町停留場は1912年（大正元年）、宇品線が紙屋町 - 御幸橋間で開通した際に開設された。戦時中の1942年（昭和17年）に停留場は一度廃止されたが、戦後に再び設置されている。


title: 袋町停留場

text: 戦前、停留場近くには国泰寺の境内に立つクスノキの巨樹があった。クスノキはその脇を抜ける電車の姿とともに広島市内の名所として親しまれ、絵葉書の題材となるほどであったが、原爆投下により焼け枯れて現存しない。宇品線はほぼすべての区間で道路上に軌道が敷設された併用軌道であり、当停留場も道路上にホームが設けられている。ホームは低床式で2面あり、南北方向に伸びる2本の線路を挟み込むように配置されている。ただ互いのホームは南北方向にずれて位置しており、北に広島港方面へ向かう下りホームが、南に紙屋町・本線方面へ向かう上りホームが置かれている。


title: 袋町停留場

text: 広島平和記念公園に近いことから、広島港方面行き電車の自動放送のアナウンスでは「平和記念公園入口」とアナウンスされている。ふだんは無人駅であるが、ひろしまフラワーフェスティバル開催時には整理員が配置される。


title: 袋町停留場

text:
当停留場には広島電鉄で運行されている系統のうち、1号線、3号線、7号線、それに0号線が乗り入れる。
停留場前には1992年（平成4年）に移転した旧日本銀行広島支店があり、広島市の重要文化財に指定されている。北東には頼山陽史跡資料館が立地している。


title: 中電前停留場

text: 中電前停留場（ちゅうでんまえていりゅうじょう、中電前電停）は、広島市中区小町にある広島電鉄宇品線の路面電車停留場である。駅番号はU3。停留場名は中国電力本社の最寄りであることに由来する。


title: 中電前停留場

text: 広島港方面発の電車では、この停留場が「平和記念公園入口」とアナウンスされている。


title: 中電前停留場

text: 当停留場は宇品線が1912年（大正元年）に開通したのに合わせて開設された。開設当時の停留場名は西塔橋停留場（せいとうばしていりゅうじょう）であり、これはかつて当地を流れていた西塔川（西堂川）に架かっていた西塔橋（西堂橋）の名に由来する。また開設当時の停留場は白神社の南、現在の平和大通りとの交差点付近に置かれていたが、これもかつて西塔橋が架かっていた場所とおおむね対応する。停留場名はその後1919年（大正8年）ごろに白神前停留場（しらかみまえていりゅうじょう）へと改められた。


title: 中電前停留場

text: 1945年（昭和20年）8月6日には原爆投下により宇品線をはじめとして広島電鉄の市内線は全線不通となるが、当停留場を含む宇品線の紙屋町 - 電鉄前間は同年9月に復旧を果たした。またこの年以降には白神社前停留場（しらかみしゃまえていりゅうじょう）に改称している。戦後、停留場の位置は次第に南へ遷移し、まず平和大通りが開通すると大通りの南へ、次いで1971年（昭和46年）にはそこからさらに60メートル南へ移され、現在の位置となった。このとき、合わせて停留場名が中電前停留場に改称されている。西塔橋から白神前への改称時期を1917年（大正6年）ごろとする資料もあるが、『広島電鉄開業100年・創業70年史』では1918年（大正7年）時点での停留場名を「西塔橋」とする。


title: 中電前停留場

text: 宇品線はほぼ全区間で道路上に軌道が敷かれた併用軌道であり、当停留場も道路上にホームが設置されている。ホームは低床式で上下2面あり、南北方向に伸びる2本の線路を挟み込むように向かい合って配置された相対式ホームである。線路の東側に広島港方面へ向かう下りホーム、西側に紙屋町・本線方面へ向かう上りホームがある。


title: 中電前停留場

text: ホームには屋根が全長にわたって取り付けられている。1977年（昭和52年）からは電車の接近を知らせる表示器が設置された。


title: 中電前停留場

text:
当停留場には、広島電鉄で運行されている系統のうち1号線、3号線、7号線、それに0号線が乗り入れる。
中国電力本社は停留場の東に隣接する。


title: 熊本県立宇土中学校・高等学校

text: 熊本県立宇土中学校・高等学校（くまもとけんりつ うとちゅうがっこう・こうとうがっこう, Kumamoto Prefectural Uto Junior and Senior High School）は、熊本県宇土市古城町にある公立中学校・高等学校。略称は「宇土高」。


title: 熊本県立宇土中学校・高等学校

text:
1920年（大正9年）に開校した「熊本県立宇土中学校」（旧制中学校）を前身とする。2009年（平成21年）4月には、中高一貫校として「熊本県立宇土中学校」を新設。2010年（平成22年）に創立90周年を迎えた。中学校から進学しているものを中進生とし、高校から入学してきたものを高進生とする。
全日制課程 普通科


title: 熊本県立宇土中学校・高等学校

text:
作詞は寿福院教輔、作曲は犬童球渓によるもの。中高共通。4番まであり、3番に校名の「宇校」が登場する。
「郷鶴寮」を有する。


title: 江陵飛行場

text: 江陵飛行場（カンヌンひこうじょう、、）とは、大韓民国江原道江陵市にある軍用飛行場である。日本統治時代の朝鮮において1939年（昭和14年）頃に開設された。2002年4月に襄陽国際空港が開港するまでは官民共用であり、1969年12月11日には大韓航空機YS-11ハイジャック事件が発生した。


title: 植田有紀子

text:
植田 有紀子（うえだ ゆきこ）は、圭三プロダクション所属のフリーアナウンサー。
現在はテレビ西日本契約アナウンサー。


title: 植田有紀子

text: 基礎情報も参照。白百合学園高等学校を経て上智大学卒業後、2004年山梨放送(YBS)にアナウンサーとして入社。大学時代はTBSアナウンススクールに通っていた。また、圭三プロの養成機関「圭三塾」塾生ともなった。


title: 植田有紀子

text: YBSでは報道を中心に様々なジャンルの番組を担当したほか、地上デジタル放送推進大使を務めた。2010年3月31日を以ってYBSを退社し、圭三プロ入り。後に、NACK5ニュースアナウンサーを経て現在はテレビ西日本と契約。


title: 大日本除虫菊

text: 大日本除虫菊株式会社（だいにほんじょちゅうぎく）は、大阪府大阪市西区土佐堀に本社を置く、殺虫剤など衛生薬品の製造・販売をおこなう日本の日用品メーカーである。みどり会の会員企業であり三和グループに属している。


title: 大日本除虫菊

text:
「金鳥」「KINCHO」（きんちょう）の商標名で知られる。正式な社名より商標が浸透している状態であるが、創業のきっかけを忘れないため、「大日本除虫菊」の社名は堅持している。
また、2017年現在でも東京証券取引所を含め、国内外の株式市場に上場していない。


title: 大日本除虫菊

text: 1885年（明治18年）に創業者の上山英一郎が、アメリカから来訪したH・E・アモアより除虫菊の種苗を手渡され、これを元に線香を製造。蚊などの虫に効くことを知ったことで、除虫線香（蚊取線香）「金鳥香」の製造を開始。最初は棒状だったが、のちに長時間使用するために1902年（明治35年）線香を渦巻き状に改良すると、これが評判となり、1905年（明治38年）には日本除蟲菊貿易合資會社を設立し、日本のみならず、海外にも蚊取り線香の販売を開始すると共に同社の土台をつくると、1934年（昭和9年）には今日まで発売されている殺虫剤「キンチョール」を発売。本格的な虫駆除を目的とした殺虫剤、日用品製造企業としての知名度を築き上げる。


title: 大日本除虫菊

text: 登録商標名の金鳥は、同社発売の蚊取り線香の銘柄に因んでおり、シンボルマークに描かれている雄鶏の事である。この雄鶏は故事成語である「鶏口となるも牛後となるなかれ」（小さなグループでもトップとなれ、巨大機関の一部品にはなるな）という有名な諺から採られたものであり、業界の先駆者として品質などあらゆる面でトップに立て、という創業者の願いが込められている。シンボルマークに描かれている雄鶏の胸の辺りには、創業者の上山英一郎の姓、「上山」の判子を模したロゴが入っているのも特徴である。


title: 大日本除虫菊

text: 現在は除虫菊の成分であるピレトリンはほとんど使われておらず、住友化学の化学系の除虫成分（ピレスロイド）を使用している。


title: 大日本除虫菊

text: アース製薬、フマキラーと並んで、家庭用殺虫剤では日本国内主要シェアを誇る。金鳥蚊取り線香は、東南アジア地域などでもシェアは高く、ほぼ日本と変わらぬパッケージで市販されている。自社の製品で多くの害虫を退治している事から、毎年1月に、加盟している業界団体の「日本家庭用殺虫剤工業会」が虫供養を実施している。


title: 大日本除虫菊

text:
企業スローガンは、「昔も今も、品質一番の金鳥」。
※特定業者以外の購入は不可。（ウールマーク認定商品）


title: 大日本除虫菊

text: （「ティンクル」「アミライト フィルター洗浄スプレー」「ノロキンクリアPRO」「お米に虫コナーズ」「カーテンにカビがはえなくなるスプレー」「クリーンフロー トイレのニオイがなくなるスプレー」を除き、旧サンポールからの譲渡品）


title: 大日本除虫菊

text: 発売は住友化学園芸が行っている。


title: 大日本除虫菊

text: 家庭用殺虫剤・虫よけ剤


title: 大日本除虫菊

text: 業務用殺虫剤


title: 大日本除虫菊

text: 防虫剤


title: 大日本除虫菊

text:
住宅用洗剤他
（「キンクリア」「ノロキンクリア」「サピカ サンポールスプレー」「手指のキンクリア」を除き、旧サンポールからの譲渡品（一部旧サンポール時代に生産完了））


title: 大日本除虫菊

text: ワンタッチぞうきん


title: 大日本除虫菊

text:
芳香剤・消臭剤・制汗剤
（「コロンZ」は旧サンポールからの譲渡品、「サンポールコロン」「ニューゼット」は旧サンポール製品）


title: 大日本除虫菊

text: 使い捨てカイロ


title: 大日本除虫菊

text: 入浴剤


title: 大日本除虫菊

text: 園芸用品


title: 大日本除虫菊

text: その他医薬品金鳥のテレビCMは、長年電通関西支社の堀井博次、田井中邦彦、石井達矢、中治信博らが中心となった堀井グループが制作しており、ユニークでシニカルな表現をされるものが多い。過去には、CMディレクターとして知られる川崎徹が演出を担当していたこともある。


title: 大日本除虫菊

text: 起用するタレントとの新鮮なミスマッチ感も相まって毎回話題となり、CM中のフレーズが流行語になる事も少なくない。CMには大阪を本拠とする企業であることから、掛布雅之、桂文珍、西川のりお、岸部一徳、沢口靖子、藤原紀香、豊川悦司など関西出身、若しくは関西にゆかりのある芸能人・スポーツ選手を起用することが多い。またキンチョウリキッドのCMは、長年にわたり河童に扮した山瀬まみが出演している。


title: 大日本除虫菊

text: ただし「蚊取り線香」のCMに限り、博報堂関西支社が制作しており、基本的に笑いを指向しない、夏の情緒あふれるものとなっている。たいていはBGMにも演歌が用いられるが、1988年のみ原由子「GIRL」が使用された。CMの最後は『KINCHO』のロゴをあしらった仕掛花火で締めることが恒例となっている。


title: 大日本除虫菊

text: キンチョールなど一部の殺虫剤についてはCMの最後に「使用上の注意をよく読んでお使いください。」の文言テロップと喚起音が流れていたが、2014年度放送分からそれらが廃止された。


title: 大日本除虫菊

text:
ここでは代表的なものを紹介する。
（※ 当時のサンポールは金鳥ではなく、旧サンポール時代のコピー）
ラジオではスポンサードしている番組がないため、スポットとしても流れることがほぼないが、夏場にキンチョール、おでかけカトリスと絡めたCM『金鳥少年』シリーズを2016年からニッポン放送など一部のAM局で放送している。学生の恋愛模様を題材としており、高山さん役を野田琴乃、大沢くん役を山隈祐太郎が務める。また、ナレーションは[ライス大]、2017年度から後藤くん役を遠岳大河がつとめており、これらはすべて公式サイト上でも公開されている。


title: 大日本除虫菊

text: また、2016年・2017年のACC TOKYO CREATIVITY AWARDS（2016年はACC CM FESTIVAL）において、ラジオCM部門の最高賞である総務大臣賞・ACCグランプリを受賞している。


title: 大日本除虫菊

text: （現在）近年は主に4月から9月までの間に集中的に番組のスポンサーにつき、残りの半年はスポットCMのみになる。番組によっては同業者のアース製薬もスポンサーになることがある。※ 関西テレビの制作でフジテレビ系列で日曜日の放送（在阪テレビ局の中では関西テレビと最も密接であり、時間帯問わずスポット枠が流れている）。提供ナレーション時の読みは「昔も今も品質一番の金鳥」であった。現在は主に上記の複数社提供番組やスポット枠でCMを流している。


title: 市役所前停留場 (広島県)

text: 市役所前停留場（しやくしょまえていりゅうじょう、市役所前電停）は、広島市中区国泰寺町一丁目にある広島電鉄宇品線の路面電車停留場である。駅番号はU4。


title: 市役所前停留場 (広島県)

text: 広島市役所は当停留場の東に隣接している。


title: 市役所前停留場 (広島県)

text: 当停留場は1912年（大正元年）に宇品線が紙屋町から御幸橋までの区間で営業を開始した際に真菰橋停留場（まこもばしていりゅうじょう）として開設された。停留場名はかつて当地を流れていた西塔川（西堂川）に架かっていた真菰橋の名に由来し、停留場のある場所もこの真菰橋が架かっていた場所に相当する。真菰橋の東岸に相当する地域には真菰町の町域が広がっていたが、1919年（大正8年）ごろ町名変更により国泰寺町に改められたため、当停留場も真菰橋の名を外して公会堂前停留場（こうかいどうまえていりゅうじょう）に改称された。停留場名にもなった広島市公会堂は当時、現在の中区役所付近に存在していたが、太平洋戦争中に建物疎開のあおりを受けて取り壊されている。


title: 市役所前停留場 (広島県)

text: 停留場も戦時下の1944年（昭和19年）に休止されたが、1946年（昭和21年）11月に営業を再開した。このとき、停留場名は市役所前停留場に改称されている。真菰橋から公会堂前への改称時期を1917年（大正6年）以前とする資料もあるが、『広島電鉄開業100年・創業70年史』では1918年（大正7年）時点での停留場名を「真菰橋」とする。


title: 市役所前停留場 (広島県)

text: 宇品線はほぼ全区間で軌道が道路上に敷かれた併用軌道であり、当停留場も道路上にホームが置かれている。ホームは低床式で上下2面あり、南北方向に伸びる2本の線路を挟み込むように配置されている。ただし互いのホームは南北方向にずれて位置しており、北に紙屋町方面へ向かう上りホーム、南に広島港方面へ向かう下りホームがある。2009年（平成21年）にホームが移設されるまでは配置が反対で、北に下りホーム、南に上りホームがあった。


title: 市役所前停留場 (広島県)

text: ホームにはガラス張りの広告付き上屋が取り付けられている。これも2009年に整備されたもので、広告付きの上屋は日本の路面電車停留場では初の設置例となった。また上りホーム・下りホームともバリアフリーに対応している。


title: 市役所前停留場 (広島県)

text:
当停留場には広島電鉄が運行する系統のうち、1号線、3号線、7号線、それに0号線が乗り入れている。
広島市役所、中区役所、広島中央郵便局など公共施設が集積するほか、周辺には多くのオフィスビルが立ち並ぶ。また停留場のある道路は国道54号、停留場南側すぐには国道2号が通り、人・車ともに往来が非常に多い。


title: 束草飛行場

text: 束草飛行場（ソクチョひこうじょう、SOKCHO BASE）とは、大韓民国江原道襄陽郡にある軍用飛行場である。


title: 束草飛行場

text: 2002年4月に襄陽国際空港が開港するまでは、この飛行場は官民共用であった。


title: アンリ・デマレ

text: アンリ・デマレ（Henri DesmaretsまたはDesmarest、1661年2月 パリ - 1741年9月7日 リュネヴィル）はフランス盛期バロック音楽の作曲家。


title: アンリ・デマレ

text: フランス王国宮廷礼拝堂の聖歌隊員として活動を始め、音楽的神童として認められる。1682年3月に、自作の《エンディミオン Endymion》によってオペラ作曲家としてデビュー。翌1683年にルイ14世から900ルーヴルの年金を下賜される。1696年に最初の夫人が他界した後、修道女マリー＝マルグリットを愛人に迎え、彼女の修道院からの脱走を手助けした咎に問われて、死刑を宣告される。1699年8月5日にフランスを脱出し、マリーともにネーデルラントに避難した。1701年にフェリペ5世によってスペイン宮廷音楽家に雇われ、1707年にロレーヌ大公に仕えた。1720年に、ブルゴーニュ大公によって赦免された。


title: 田中寿江

text: 田中 寿江（たなか としえ、1977年12月12日 - ）は、広島ホームテレビの元アナウンサーである。


title: ホン・ヤンヤン

text: ホン・ヤンヤン（熊欣欣、シャン・シンシン、1962年2月25日 - ）は、香港の俳優、アクション監督、スタントマン。


title: ホン・ヤンヤン

text: 広西チワン族自治区生まれ。12歳から広西武術隊で武術を学び教官となるが、83年の『阿羅漢』でジェット・リーのスタントを務めたことが縁で、86年にスタントマンとして香港映画界入り。


title: ホン・ヤンヤン

text: 映画『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・チャイナ/天地黎明』撮影中に骨折したジェット・リーのダブルをこなし、次回作の『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・チャイナ/天地大乱』で、中盤のクライマックスの悪役・クン大師に抜擢される。以降の『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・チャイナ』シリーズでは鬼脚七役としてレギュラーとなり、以後もツイ・ハーク作品で重用されるようになる。


title: ホン・ヤンヤン

text: その後も、ツイ・ハーク、ジェット・リー作品を中心に、数々の映画で出演・アクション監督で活躍。海外においても、三銃士にワイヤーアクションをさせる『ヤング・ブラッド』、デニス・ロッドマンの『サイモン・セズ』、日本映画『発狂する唇』でアクション監督を務めている。


title: ホン・ヤンヤン

text: トレードマークはスキンヘッド。妻は元女優の蔡嘉利。


title: 反応兵器

text: 反応兵器（はんのうへいき）ないし反応弾（はんのうだん）とは、SF小説、漫画、アニメなどにおける核兵器もしくはそれと同等以上の威力を持つ兵器の呼称。


title: 反応兵器

text: 「核兵器」という名称は、特に日本ではあまり歓迎されない響きがあり、とりわけ低学年層も視聴対象に含むテレビアニメでは回避される傾向がある。しかし、未来を舞台としたSFアニメの世界において核兵器が存在しないことは不自然である。そのため、代替として核反応（nuclear reaction）から反応兵器という名称を用いることがある。


title: 反応兵器

text: また、核兵器のような放射能を有しないという特性を持つ設定の場合もある。これは、放射能の描写があると設定が複雑になり、主人公など人間を防護するための装備がビジュアル的に好ましくないという問題を解決するためでもある。これの一変形として、純粋水爆であるという設定がなされることもある。


title: 反応兵器

text: なお、原子炉も反応兵器と同様に「反応炉」と呼称されることがある。


title: ジャコモ・アントニオ・ペルティ

text: ジャコモ・アントニオ・ペルティ（Giacomo Antonio Perti, 1661年 - 1756年4月10日）はイタリア盛期バロック音楽の作曲家。もっぱらボローニャで活躍し、その地で60年にわたって教会楽長を勤めた。音楽教師としてジュゼッペ・トレッリやジョヴァンニ・マルティーニらを輩出。


title: ジャコモ・アントニオ・ペルティ

text: ボローニャ出身。幼少期から早熟な楽才を発揮してチェンバロとヴァイオリンを習い、後に対位法を学んだ。17歳までに宗教曲の作曲を始め、ミサ曲やモテット、マニフィカトを残す。1678年に最初のオラトリオと歌劇を作曲。パルマ滞在中にジュゼッペ・コルソの薫陶を受け、1680年代から1690年代にかけて作曲された詩篇唱の大半は、コルソの作曲様式に影響されている。その後ヴェネツィアに行き、おそらくオペラの一つが同地で上演されたらしい。


title: ジャコモ・アントニオ・ペルティ

text: 1690年にボローニャに戻り、聖ピエトロ大聖堂の教会楽長職に就任。1696年には聖ペトロニオ大聖堂の教会楽長職に着任、94歳で没するまでその地位にあった。


title: ジャコモ・アントニオ・ペルティ

text: ペルティは、実り豊かな長い生涯において、宗教曲や歌劇の多作家として名を揚げ、傑出した音楽家として同僚だけでなく、王侯貴族からも認められた。そのような支持者に、メディチ家のフェルディナンド3世や神聖ローマ皇帝レオポルト1世ならびにカール6世らがいた。


title: ジャコモ・アントニオ・ペルティ

text: ぜんぶで26の歌劇のうち、現存するのはごく僅かである。ペルティは書簡の中で、カヴァッリやチェスティ、ルイージ・デ・ロッシらの旋律様式に影響されたことを認めている。しかしながら楽器法と、二重唱や対旋律の用法は、かなりの独自性を示している。宗教曲はさらに数多く、120曲の詩篇唱、54曲のモテット、28曲のミサ曲、83曲のヴェルセットなどがある。


title: ジャコモ・アントニオ・ペルティ

text: 世俗音楽もふんだんに遺し、142曲の室内カンタータや、くさぐさの楽器のためのソナタやシンフォニアもある。


title: 絃上

text: 絃上（げんじょう／けんじょう）とは、 村上天皇遺愛の琵琶の名器。その後中世ごろから剣璽と並ぶ皇位継承を象徴する品物（累代御物）として、宮中において重く扱われ、皇室第一の宝物とされた。一説に玄象・玄上とも書き、また玄象は仁明天皇遺愛の琵琶、絃上は村上天皇の御物にして両者は別であるともする（醍醐天皇の御物とする説もある）。


title: 絃上

text: 平安時代中期（一条天皇以降か）に従来の御衣や笏に加えて楽器類が累代御物の中に数えられるようになった。三条天皇から後一条天皇への譲位を記した『小右記』長和5年正月29日条には累代の「琵琶」が他の小道具とともに新帝に渡されたとあり、この琵琶が絃上であったとみられている。二条天皇に仕えた中原有安は絃上を弾くにあたって厳重に精進潔斎をしてから弾くものだと説いている（『胡琴教録』）。従って、内裏の中から外に持ち出すことが禁じられ、演奏が出来るのは天皇の許しがあった者だけ、例え天皇自身であったとしても秘曲の伝授など限られた時にしか弾けなかった。だが、後鳥羽上皇は元久2年（1205年）の土御門天皇の朝覲行幸と建暦元年（1211年）の順徳天皇の朝覲行幸の際に強引に内裏から自らの御所に絃上に持ち出して演奏した（本来、朝覲行幸は子の天皇が親である院のために楽曲を演奏するのが慣例であった）。また、院近臣で琵琶の達人である二条定輔がその師である藤原師長ですら2度しか許されなかった絃上を3度にわたって演奏の許しを得たのも後鳥羽上皇の時代である。


title: 絃上

text: 時代が下り、後深草天皇は幼少時から琵琶を習ってきたが、諸事情で琵琶の秘曲の伝授を受けられずに退位をせざるを得なかった。ところが、弟の亀山天皇が皇太子に決まってから琵琶の習得を始め、わずか数年で絃上にて秘曲「啄木」の伝授を受けるに至った。後深草天皇は御琵琶始の儀で絃上を用いたものの、秘曲の伝授の場でも絃上で行いたいと願ったところ、内裏からの持ち出し禁止を理由に亀山天皇に阻まれた。亀山天皇の絃上使用は皇位継承を巡る兄院との対抗関係から自身の権威づけを図る意図があったとみられている。ところが、花園天皇の時代である正和5年（1316年）に絃上が行方不明になり、次の後醍醐天皇は絃上がないまま即位した。治天の君である後宇多法皇の意向を受けた六波羅探題の武士が盗んだ犯人を捕らえ、転売されていた絃上が3年ぶりに内裏に戻った。後醍醐天皇は持明院統に対する牽制から「啄木」などの秘曲伝授の時だけでなく、元亨3年（1323年）の御会でも絃上を演奏している。


title: ジョージ・C・スコット

text: ジョージ・C・スコット（George C. Scott, 1927年10月18日 - 1999年9月22日）はアメリカ合衆国バージニア州出身の俳優。


title: ジョージ・C・スコット

text: 1945年から1948年まで海兵隊に参加。その後、ミズーリ大学でジャーナリズムを学ぶが、演劇に興味を持つようになり、1年で大学を去る。ブロードウェイの舞台に出演するようになり、『The Andersonville Trial』などで高い評価を得る。1959年に映画デビューし、同年ジェームズ・スチュワートと共演した『或る殺人』でアカデミー助演男優賞にノミネートされた。1961年にも『ハスラー』で助演男優賞にノミネートされたが、この時は即座にノミネートを辞退した。


title: ジョージ・C・スコット

text: 1970年には『パットン大戦車軍団』でアカデミー主演男優賞を受賞したが、これを辞退した。栄えあるアカデミー賞の受賞辞退という前代未聞の行動が話題になった。この時、スコットは主催者へ丁重に辞退を申し入れたが、別の所では「あんなのは皆、下らないお祭り騒ぎさ。関わるのはご免だね。」と語っていた。1971年の『ホスピタル』でも主演男優賞にノミネートされたが、これも辞退した。主演男優賞の受賞を辞退した例としては他にマーロン・ブランドがいるが、スコットの場合はついに最後まで1度も壇上に現れることはなかった。


title: ジョージ・C・スコット

text: 1980年代初頭までは、リベラルで、時に重厚かつ正統派の演技者として厳格な存在感を示していた。しかし、1984年の『クリスマス・キャロル』以降は性格俳優として不気味な悪役や、ホラー映画でのヒーローなど別の一面を披露。同時に大型テレビシリーズ『ムッソリーニ』では、20世紀初頭のイタリアを統率したムッソリーニを演じ、いぶし銀の魅力に箔をかけていた。また『ジェネシスを追え』ではブランドと共演し、演技合戦に火花を散らせたことで話題になる。1990年代も主に大作映画では脇役で存在感を示し、B級作品での主演などでも第一線であった。晩年は、テレビドラマでの活躍が主だった。


title: ジョージ・C・スコット

text: 『博士の異常な愛情』のタージドソン将軍役について、スタンリー・キューブリック監督はアドリブで強い印象を残したピーター・セラーズと対比して「同じ演技を何度でも繰り返せる俳優」とコメントしている。


title: ジョージ・C・スコット

text: 生涯で5度結婚しており、2度結婚した女優のコリーン・デューハーストとの間の息子キャンベル・スコットは俳優になった。


title: ジョージ・C・スコット

text: 晩年、最後に連れ添ったトリッシュ・ヴァン・ディヴァーとは幾度か共演作を残している。


title: ジョン・スミス (労働党党首)

text: ジョン・スミス（、1938年11月13日 – 1994年5月12日）は、イギリスの政治家。


title: ジョン・スミス (労働党党首)

text: 下院議員、労働党党首（第18代）を歴任する。


title: ジョン・スミス (労働党党首)

text: スコットランド出身。1956年に労働党入党する。


title: ジョン・スミス (労働党党首)

text: 学生時代には『オブザーバー』紙の主催する討論大会で優勝しており、スミスの死後にこの大会は「ジョン・スミス記念メイス」との名称が付与された。弁護士として働いた後に1970年にノース・ラナークシャー選挙区から下院議員選挙に出馬して当選した。1970年代の労働党政権において、スミスはスコットランドおよびウェールズへの権限委譲を主導した。この政策については激しい議論が巻き起こったが、現在のイギリスの地方自治促進の源流をなすものであった。1978年からは貿易大臣を務めた。


title: ジョン・スミス (労働党党首)

text:
物静かで控えめな性質で、政治的にも穏健派に属したが、話し振りはウィットに富み、スピーチはしばしば辛辣な皮肉を含むものであった。影の内閣蔵相を務めていた1988年10月に心臓発作を起こし、その後の治療において大幅に体重を減量した。1992年の総選挙を前にスミスが提案した影の予算案は激しい非難を呼び、選挙における労働党敗北の原因となった。選挙後にニール・キノックに代わって新たな党首に選出されたが、1994年5月に急死した。
娘のサラ・スミスはジャーナリストになっている。


title: リー・マーヴィン

text: リー・マーヴィン（Lee Marvin, 1924年2月19日 - 1987年8月29日）は、アメリカ合衆国の俳優。ニューヨーク州ニューヨーク出身。見事な銀髪と、193cmの長身で強面の風貌をいかして、アクション映画を中心に活躍したハリウッドスターである。


title: リー・マーヴィン

text:
ニューヨーク出身。父親は広告会社の重役、母親は美容関連の仕事に就いていた。学生時代は素行が悪く、いくつかの学校を放校になる。その後海兵隊に入隊し第4海兵師団に所属する。サイパンの戦いで負傷し
除隊する。


title: リー・マーヴィン

text: 戦後、配管工として働くが、誘われてオフ・ブロードウェイの舞台に出るようになる。1950年にハリウッドに移り、戦争映画に端役で出演するようになる。


title: リー・マーヴィン

text: デビュー当時は、その風貌から専らB級映画の悪役専門の俳優だったが、1957年秋よりアメリカNBC系で放映された刑事ドラマ『シカゴ特捜隊M』に主演。鉄の意志と鷹のような鋭敏な行動力を持つ警部フランク・バリンジャーに扮し、従来のイメージを一新したその正義のタフ・ガイぶりで、スターへ飛躍するきっかけとなる。その後、巨匠・ジョン・フォード監督の『ドノバン珊瑚礁』（1962年）、『リバティ・バランスを射った男』（1962年）で、大スター・ジョン・ウェインを相手にみごと張り合う演技を見せ、一躍注目される。また、コミカル調の西部劇『キャット・バルー』（1965年）の1人2役の演技で、アカデミー主演男優賞を受賞。


title: リー・マーヴィン

text: その後、『特攻大作戦』（1967年）、『殺しの分け前/ポイント・ブランク』（1967年）、『北国の帝王』（1973年）等で、タフなアクションスターとして活躍した。


title: リー・マーヴィン

text: 1987年8月29日、心臓発作によりアメリカ・アリゾナ州のトゥーソンで死去。63歳没。


title: リー・マーヴィン

text: 1967年（昭和42年）10月に来日している。


title: デスクトップの背景

text: デスクトップの背景（デスクトップのはいけい、Desktop Background）では、デスクトップ環境（以後、デスクトップ）の背景として使用される画像（Microsoft Windows、KDEやGNOMEでは壁紙 ()、Macintoshではデスクトップピクチャ () と呼ばれる）のことや、従来のMac OSで使われていたデスクトップパターン、Windows XP以前のWindowsに実装されていたActive Desktopなどインテリジェントに更新されるデスクトップの背景を含めて記述する。


title: デスクトップの背景

text: なお、スマートフォンでは、携帯電話業界の従来の慣習から、「待ち受け画面」、または、「待ち受け画像」、あるいは、「待ち受け」と呼ぶことも依然として多い。


title: デスクトップの背景

text: PNGとJPEG形式が良く使われる。Mac OS（バージョン8.6以降）、KDE（バージョン3.4以降）とGNOMEはベクター形式の壁紙／デスクトップピクチャをサポートする。MacではPICT、KDEとGNOMEではSVGである。これには、質を落とすことなく、一つのファイルをどのサイズのスクリーンに対しても使うことができ、複数のスクリーンに渡って広げることができるという利点がある。


title: デスクトップの背景

text: ほとんどのデスクトップシステムではデスクトップの背景として単一色を指定できる。KDEやGNOMEのような一部のシステムは色のグラディエントを指定できる。初期のClassic Mac OSでは、デスクトップに画像を張り込むことはできなかったものの、デスクトップを模様で塗りつぶす機能があり、ユーザがピクセル単位で好きな模様を編集できた。これをデスクトップパターンという。この機能は現在のmacOSには引き継がれていない。また、Windowsでも、デスクトップを任意の色で塗りつぶすことができる。


title: デスクトップの背景

text: 「壁紙」と呼ばれる機能は、Windows 3.0ではじめて実装されたもので、画面の背景の上に、ユーザの好みの画像を常時表示しておくことのできる機能である。当時新鮮なものとして受け止められ、その後のバージョンにも引き継がれた。デスクトップは机の上を意味するので厳密に言えば壁紙という用語は不自然なのだが、「窓」（ウィンドウ）が開かれるためか慣習でこのように呼ばれている。そのためMacintoshでは同様のものをデスクトップピクチャと呼称する。macOSではデスクトップパターンは廃止されたため、デスクトップの背景はデスクトップピクチャのみとなった。デスクトップに画像を貼らない場合やClassic Mac OSで使われていたデスクトップパターンも含め、単にバックグラウンドや背景と呼ぶ場合もある。


title: デスクトップの背景

text: ちなみに、壁紙を配布している多くのサイトでは、「Windowsでの壁紙の設定方法」の注意書きに、「現在ご使用の壁紙に戻せなくなる」などと書かれることが多いが、壁紙（背景）に設定後に「画面のプロパティ」の「デスクトップ」タブの「参照 (B)」で壁紙（背景）のファイル名を変更して「開く (O)」をクリックすれば、壁紙（背景）の名前が変更され、新しい壁紙（背景）に変更しても、上書きされずに残すことができる。


title: デスクトップの背景

text: KDEやmacOS、Windows 7のような一部の環境ではいくつかの異なる壁紙/デスクトップピクチャを使うことができ、異なる時間に異なる画像をスライドショーのように「交代させ」、ディレクトリのランダムな画像を表示させることができる。OSによるサポート以外にも、こういった機能を実現するアプリケーションは多数作成されている。


title: Active Desktop

text: アクティブデスクトップ (Active Desktop)は、Internet Explorer 4.0のオプションだったWindowsデスクトップのアップデートに含まれる、デスクトップにHTMLコンテンツを追加できるようにするなどといった機能である。この機能は、Windows 95の機能を拡張するものであり、Windows 98から標準搭載されていたが、Windows Vistaで廃止されている。Internet Explorer 4.0から6.0には搭載、7.0で廃止された。


title: Active Desktop

text: これを用いると、HTMLコンテンツを通常の壁紙として、あるいはそれとは独立したデスクトップアイテムとして設置できる。どちらの場合でも、通常、オンラインで更新・同期されるため、ウェブブラウザを起動することなくウェブサイトの内容の表示を可能としている。


title: Active Desktop

text: アクティブデスクトップは、デスクトップにカスタマイズにアイテムを設置できるという点で各種デスクトップガジェット技術と同様である。


title: Active Desktop

text: アクティブデスクトップの使用を停止すると、特に性能の低いPCにおいて性能の向上と僅かながらメモリ使用量の減少が見られる。ディスプレイのプロパティにこの機能を利用するためのチェックボックスが存在する。さらに、TweakUIにはActiveDesktopを完全に使用禁止にする設定と設定の変更を禁止する設定という2つの設定項目が存在する。


title: Active Desktop

text: アクティブデスクトップの始まりは、PointCastなどのPush技術への投資をマイクロソフトが試みるようになったことからである。アクティブデスクトップでは、ニュースや株価など頻繁に更新される情報を「チャンネル」としてコンピュータのデスクトップに設置することで、ウェブブラウザを起動することなく情報を表示できるようにしていた。


title: Active Desktop

text: 1997年、Windows 95とNT 4.0用のInternet Explorer 4.0のオプション機能、Windowsデスクトップのアップデートに含まれる機能の1つとして、アクティブデスクトップの公開が始まった。Windowsデスクトップのアップデート全体が（誤って）アクティブデスクトップと呼ばれることもあるが、WindowsデスクトップのアップデートにはWindowsのシェル全体を4.0から4.71あるいは4.72へのアップグレードをしなければならない。これには、「すべて大文字のファイル名を使用する」、シングルクリックでのファイルを開く操作、フォルダ毎のHTML表示、QuickLaunch、スタートメニューの項目のドラッグアンドドロップや右クリックによるコンテキストメニューや名前の変更など、当時まだ発売されていないWindows 98と見まごうほどにインタフェースに様々な変更が加わったものも含まれる。また、このアップデートにより、WindowsエクスプローラのアドレスバーにインターネットのURLを入力してそのままそのウィンドウでインターネットを閲覧できる機能も加わっている。


title: Active Desktop

text: アクティブデスクトップは、システムリソースを多量に消費することから、安定性の低下を招くことが主な原因として多くの人にとっては失敗したと考えられている。また、マイクロソフトと米司法省の反トラスト訴訟において、Internet Explorerは独立した製品ではなくWindowsと一体の機能であるとして、アクティブデスクトップが持ち出された。


title: Active Desktop

text: Windows Vistaでは、アクティブデスクトップに代わって、Windowsサイドバーが搭載されている。これも同様にデスクトップにアイテムを設置する機能である。そのため、Windows XPがマイクロソフトのOSの中でアクティブデスクトップに対応した最後の製品となった。ただし、64ビット版のWindows XPはアクティブデスクトップに対応していない。なお、現在でもウェブページの表示とChannel Definition Formatに基づくチャンネルの表示する機能は用意されている。


title: Active Desktop

text:
HTML表示の機能は現在主に元の壁紙に検索ボックスを追加するために用いられている。例えば、下記のコードはウィキペディアの検索ボックスをデスクトップに追加するものである。
また、Internet Explorer 8で導入されたウェブスライスと比較されることもある。


title: レックス・ハリソン

text: レックス・ハリソン（Rex Harrison KBE、本名: Reginald Carey Harrison、1908年3月5日 - 1990年6月2日）は、イギリスの俳優。レックス・ハリスンとも表記される。


title: レックス・ハリソン

text: イングランドのハイトン（：当時はランカシャー州、現在はマージーサイド州）出身。父は絹仲買人。子供の頃にかかった麻疹のせいで左目の視力をほとんど失う。リヴァプール・カレッジで学んだ。1924年にリヴァプールのレパートリー劇場で初舞台を踏むが、第二次世界大戦に従軍したため、一時期そのキャリアはストップする。1930年にロンドンの舞台に進出、1936年にはブロードウェイの舞台に立った。主に都会派コメディで活躍した。1940年代には『陽気な幽霊』、『アンナとシャム王』、『幽霊と未亡人』といった名作に出演、上品で洗練された個性で多くの女性ファンを獲得した。1949年と1957年にトニー賞を受賞。1964年公開の『マイ・フェア・レディ』では、1956年にブロードウェイで初演したヒギンズ教授役でアカデミー主演男優賞およびゴールデングローブ賞 主演男優賞 (ミュージカル・コメディ部門)を受賞。自身最高の当り役となった。


title: レックス・ハリソン

text: プレイボーイとしても名を馳せ、リリー・パルマー、ケイ・ケンドール、レイチェル・ロバーツなど生涯に6度の結婚をし、レクシー・ハリソン（レックスとセクシーを合成させた）の異名をとった。


title: レックス・ハリソン

text: 1942年、最初の妻Colette Thomasと離婚。翌年女優のリリー・パルマーと再婚し、舞台や映画で共演した。しかし1948年、リリー・パルマーと婚姻中、愛人であったキャロル・ランディスが自殺未遂を起こし、その後死亡するという事件が起こる。ハリソンから妻との離婚を断られたランディスの自殺が未遂に終わったその晩、二人は共に過ごし、翌日の午後になってバスルームで亡くなっている彼女をハリソンと女中が発見する。遺体発見から数時間、ハリソンは救急と警察に連絡しなかった。その理由について、ランディスは母親に宛てたものとハリソンに宛てたものの計二通の遺書を残しており、ハリソンが自らの弁護士に指示して2通目の遺書を廃棄させるために通報を遅らせたものと報道された。警察の捜査のなかで彼は「2通目の遺書については知らない」と説明したが、彼女の遺族はランディスの死は決して自殺ではなく何者かに殺害されたと確信しているとして現在も公式ホームページ上で異議を唱えている。このスキャンダルでハリソンはフォックスとの契約を切られてしまうが、その後も彼の活躍の場が失われることはなかった。なお、この時既に愛人関係にあったケイ・ケンドールの死期が近いことがわかったために1957年に彼はリリー・パルマーと離婚し、彼はケイ・ケンドールと再婚した。ケンドールは1959年に病死した。1962年にレイチェル・ロバーツと結婚するも1971年に離婚（レイチェル・ロバーツは1980年に自殺）、同年ソーシャライトのエリザベス・ハリスと結婚するも1975年に離婚、1978年に30歳年下のマーサ・ティンカーと結婚する。2人の結婚生活は1990年に彼が死亡するまで続いた。


title: カラーボール

text: カラーボール () は、中に特殊染料が入った防犯用のボールである。


title: カラーボール

text: 防犯装備の一つであり、金融機関、店舗等の防犯に用いられている。


title: カラーボール

text: カラーボールの中には、色素と特殊塗料（ルミノール反応）の液体が封入されており、強力な悪臭（チーズの腐敗臭のような臭い）を放つものもある。内容物が一度付着すれば、除去するのは極めて難しい。


title: カラーボール

text: 対象物または対象者にぶつけると衝撃で外装が割れ、内容液が対象に付着する。人間など小さい標的に対しては、足元に投げることにより飛沫させ、付着させる。犯人に直接ぶつけても割れないことがあるので（人体に当たった程度で割れては脆弱過ぎる）、足元に投げつけ、飛び散った塗料が掛かるようにする。逃走車には直接投げつける。


title: カラーボール

text: これにより、強盗犯等を識別する。染料は洗剤などで落ちてしまうが、特殊塗料は簡単には消えない。


title: ロナルド・コールマン

text: ロナルド・コールマン（Ronald Colman、本名: Ronald Charles Colman、1891年2月9日 - 1958年5月19日）は、イギリスの俳優。


title: ロナルド・コールマン

text: イングランド・サリーのリッチモンド出身。4人兄弟の2番目。裕福な商人の家庭に生まれ、ケンブリッジ大学でエンジニアリングを学ぶつもりだったが、父親の死により断念。第一次世界大戦に従軍したが負傷して除隊、回復後にロンドンの舞台に出演するようになる。


title: ロナルド・コールマン

text: 1920年代から数々の映画に出演し、本国イギリスやアメリカのみならず日本など世界各国で高い人気を博し、トーキー黎明期を代表する人気スターの1人となった。1947年の『二重生活』でアカデミー主演男優賞を受賞。コールマンの口ひげはトレードマークとなり、日本では「コールマンひげ」と呼ばれていた。


title: 千葉県立布佐高等学校

text:
千葉県立布佐高等学校（ちばけんりつ ふさこうとうがっこう）は、千葉県我孫子市新々田に所在した公立の高等学校。
千葉県立高等学校再編計画により、2011年（平成23年）4月に千葉県立湖北高等学校と統合され、千葉県立我孫子東高等学校として新たに開校した。統合後は旧・布佐高校の校舎が使用されている。
JR成田線 布佐駅より徒歩6分


title: スペンサー・トレイシー

text: スペンサー・トレイシー（Spencer Tracy, 1900年4月5日 - 1967年6月10日）は、アメリカ合衆国ウィスコンシン州ミルウォーキー出身の俳優。愛称はスペンス。


title: スペンサー・トレイシー

text: 父は自動車工場の重役。俳優のパット・オブライエンとは幼馴染で、1917年にアメリカ海軍に入ったときも年齢を偽って一緒だった。その後は実際に戦場に行くことはなく、除隊後は医者をめざしてウィスコンシン州のリポン大学で学ぶも、大学の弁論部で熱弁をふるううちに演劇に興味を持ち、学生演劇に参加。さらに卒業後はオブライエンと共同生活をしながらニューヨークのアメリカン・アカデミー・オブ・ドラマティック・アーツで学ぶ。セールスマンや掃除人で生活費を稼ぎながら、1923年にブロードウェイの舞台『R.U.R.』のロボット役で舞台デビュー、その後は舞台『A Royal Fandango』でエセル・バリモアと共演して一躍注目を集めたのを初め、主にブロードウェイで活躍した。また、1923年には女優のルイーズ・トレッドウェルと結婚し、息子ジョン（後にディズニーでアニメ制作にかかわる）と娘ルイーズをもうけるが、親しい友人としてつきあいもしつつ晩年は別居していた。


title: スペンサー・トレイシー

text: 1929年、死刑囚に扮したブロードウェイのヒット作『The Last Mile』で評判をとる。この年にはニューヨークで製作された3本の短編映画に出演、映画俳優になるため各スタジオのスクリーンテストを受けるが、当時のハリウッドとしてはお世辞にも美男子とは言えなかったスペンサーはお呼びではなかった。映画界入りの夢を果たせないままに見えたが、『The Last Mile』の舞台に出演していたところを監督のジョン・フォードに見出され、同年に映画『河上の別荘』に主役として抜擢。同時にフォックス社と契約するが、やはりその顔立ちから悪役ばかりやらされ、順調な滑り出しとは言えなかった。しかし、1933年の『春なき二万年』に出演した頃から演技が認められるようになり、『力と栄光』ではたたき上げの鉄道王役を評じる。特にロレッタ・ヤングと共演した『青空天国』では彼女との仲が話題にもなった。その後の5年間で25本もの映画に出演し、1935年にメトロ・ゴールドウィン・メイヤーと契約、1936年のフリッツ・ラング監督による『激怒』や、1937年のアカデミー主演男優賞に初ノミネートされたパニック映画『桑港(サンフランシスコ)』などに出演。そして1937年のポルトガル人漁師を演じた『我は海の子』と1938年の実在するフラナガン神父を演じた『少年の町』で2年続けてアカデミー主演男優賞を受賞。この2年連続受賞の快挙はこの57年後に『フィラデルフィア』と『フォレスト・ガンプ/一期一会』でトム・ハンクスが受賞するまで唯一の事だった。これを機に一躍人気スターとなり、マネー・メイキング・スターに仲間入りも果たす。またこの頃、ロス五輪の馬術金メダリストだった西竹一とも親交があった。


title: スペンサー・トレイシー

text: 1941年にはキャサリン・ヘプバーンとの絶妙なコンビネーションで話題を呼び『女性No.1』がヒット。キャサリンとはこの共演がきっかけで交際するようになり、二人はスペンサーの遺作となった『招かれざる客』まで9本の映画で共演するが、トレイシーはカトリックであり、最初の妻と離婚しなかったため（ルイーズが障害のある息子を育て上げたことに、トレーシーは生涯申し訳なさを感じていた）二人は結婚しなかった。1940年代は映画会社の上層部と何度かトラブルを起こし、あまり作品に恵まれなかったが、1950年の『花嫁の父』がヒット、アカデミー主演男優賞にもノミネートされ、また翌1951年に続編『可愛い配当』が製作された。その後の主な作品に、1954年の異色ウェスタン『折れた槍』、翌1955年のカンヌ国際映画祭最優秀演技賞を受賞した『日本人の勲章』、1958年にはほとんど一人芝居で演じたアーネスト・ヘミングウェイ原作の『老人と海』と、全米批評家協会賞を受賞した『最後の歓呼』、1961年のナチ戦犯を裁く裁判長を演じた大作『ニュールンベルグ裁判』などが挙げられる。1963年の『おかしなおかしなおかしな世界』への出演以降、晩年は心臓を悪くし、ルイーズとキャサリンで交代に看病していたが、1967年に『招かれざる客』の撮影が終了した17日後に心臓発作で死去。スペンサーの死を看取ったのは晩年をパートナーとして過ごしたキャサリンだったが、「ルイーズに申し訳ない」との理由から葬儀へは出席しなかった。その緻密な演技は、現在に至るまで多くの俳優の目標になっており、受賞を含めてノミネート回数は9回という輝かしい記録はいまだ誰にも破られてはいない（2010年現在、男優ではジャック・ニコルソンの主演・助演含めて12回が最高記録）。


title: スペンサー・トレイシー

text: 温厚な人格者の役柄を数多く演じたのとは対照的に、スペンサー本人は大変な自信家で、気も強かったことから映画会社の首脳部と衝突することも多かった。実際に、フォックス社を退社した時もその気性の荒い性格から助演格に落とされたのにスペンサーが怒り、結局は出演拒否したのが原因で解雇されたからであった。またその一面を象徴するエピソードとして、キャサリンが『女性No.1』の撮影中にスペンサーと初めて会った際、「私ちょっと背が高すぎるわね、って言いましたら、心配するな、じきに僕に合うように小さくしてやるよ、と言うんですよ」とキャサリンはのちに語っている。またクラーク・ゲーブルもスペンサーに対し「あいつはいいやつだ。この世界で彼にかなう奴はいないよ。彼と競争しようという奴はバカだ。あいつはそのことを自分でも知っているんだ。だから彼の謙遜した口ぶりにだまされちゃいけないよ」と語っている。


title: スペンサー・トレイシー

text: 自信家の一方、演技者としての実力も誰もが認めるところで、その自然体の演技は内外を問わず多くの俳優に影響を与えた。親友のハンフリー・ボガートも「スペンスの演技は最高だった。彼がどう演じているのか、その仕掛けはまるで見えなかったからね」とコメントを残している。


title: スペンサー・トレイシー

text: スペンサーの死後、キャサリンは彼との思い出を次のように語っている。「スペンサーはいつでも、男が生活費を稼ぐための仕事としては、俳優というのはちょっと馬鹿げた仕事だって考えてたと思うわ。彼は古い樫の木のような人、あるいは夏の風のような人。いずれにしろ男が男だった時代の人だった」。また、お互いの関係について、「アメリカで理想の男性といえばスペンサーよ。私は意地悪いことを言ったり、彼をじらしたり、一杯食わせてみたり、女そのものを演じていたわ。でも、彼がホンキで怒ればすぐ降参。男と女のロマンチックで理想的な関係というのはこういうものなのよ」と語っていた。


title: 立川談笑

text: 立川 談笑（たてかわ だんしょう）は江戸・東京の落語の名跡。当代は6代目と名乗っている。当代以前に談笑は4人ほどおり、談生を入れて6人前後確認されている。


title: 立川談笑

text: 6代目立川 談笑（たてかわ だんしょう、1965年9月23日 - ）は落語立川流所属の落語家である。東京都江東区出身。本名は小田桐 英裕（おだぎり ひでひろ）。海城高等学校、早稲田大学法学部卒業。出囃子は『野球拳』『佃』。身長182cmと落語家の中では高い方。基本は古典落語だがアレンジ色が強い。


title: 立川談笑

text:
極度の怖がりで『ザ☆ネットスター!』ではちょっとしたことでビックリしてしまい、イスから転げ落ちたりしている。
2008年時点におけるネット歴は「パソ通も入れていいならネット歴20年」との事。古典落語を、ブラックジョークを交えながら改作し演じることが多い。


title: ピーター・フィンチ

text: ピーター・フィンチ（Peter Finch, 1916年9月28日 - 1977年1月14日）は、イギリス出身の俳優。


title: ピーター・フィンチ

text: ロンドンで生まれ、フランス、インド、オーストラリア（両親の出身地）で育った。本名Frederick George Peter Ingle-Finch。


title: ピーター・フィンチ

text: ラジオや舞台に出演した後、1938年に『Dad and Dave Come to Town』で映画デビューしたものの、ローレンス・オリヴィエの目にとまりしばらく舞台での活躍が続く。この時期に、当時オリヴィエの妻であったヴィヴィアン・リーと不倫関係になったこともあった。1940年代後半より再び映画出演に重きを置くようになり、1950年にハリウッド・デビュー。1971年の映画『日曜日は別れの時』で、同性愛のユダヤ人の開業医を演じアカデミー主演男優賞にノミネートされた。


title: ピーター・フィンチ

text: 1976年の映画『ネットワーク』では、ニュース番組放送中に拳銃自殺を予告したのを皮切りに、徐々に狂気に蝕まれていくキャスターを演じ、アカデミー主演男優賞にノミネートされるが、その直後に急性心不全で急逝。アカデミー賞演技部門史上初の死後受賞となった。授賞式では、脚本家のパティ・チャイエフスキーが代理としてオスカーを最初に受け取ったが、パティは壇上で、「この賞を正式の受け取れるのは、妻のエレザしかいない。エレザ、壇上に来て賞を受け取ってくれ」と発言したため、改めてエレザが登壇し、賞を受け取った。演技部門の死後受賞はヒース・レジャーが2009年に助演男優賞を受賞するまで32年間の間、唯一であった。


title: ピーター・フィンチ

text: 父親は登山家であるジョージ・フィンチ。


title: ジェームズ・キャグニー

text: ジェームズ・キャグニー（James Cagney, 1899年7月17日 - 1986年3月30日）はアメリカ合衆国の俳優。本名ジェームズ・フランシス・キャグニー･ジュニア（James Francis Cagney Jr）。過去の日本では「ジェームス・キャグニー」という表記も使われた。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 1930年代隆盛を誇ったギャング映画スターの一人であり、ヴォードヴィル出身であることから唄やダンスもこなした。小柄だが不敵な面構えときびきびとした早口によって強烈な印象を与え、活力に溢れた行動派キャラクターを多く演じて、大衆から広く親しまれた。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 1899年、アイルランド系一家の次男としてニューヨークに生まれる。兄弟のうち2人は生後間もなく死亡し、キャグニー自身も幼少期は大変体が弱かった。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 生活は貧しかったが「喧嘩っ早い父親としっかり者の母を中心に仲のいい幸せな家族であった」と後年キャグニー自身が回想している。コロンビア大学に入学したが、1918年に父がスペイン風邪のために死亡すると、彼は幼い弟妹を抱えた家計を助けるため、大学を中退しウェイターや図書館司書のアルバイトに勤しんだ。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 当時から野球やボクシングに打ち込むスポーツ青年でもあった。特にボクシングでは、賞金が出る試合への出場を依頼されるなど、確かな腕をもっていたようである（ただし、この試合への出場は母の反対にあって断念した）。


title: ジェームズ・キャグニー

text: その後、より高収入を得ようと芸人に転職。ヴォードヴィルやブロードウェイの舞台に出演していった。なお、彼の芸人としての初仕事は、『コーラスライン』の女性ダンサー役であった。1922年に所属していたヴォードヴィル一座の女優フランシス（愛称「ビル」）と結婚し、彼女と共に全米各地を巡業した。この時期には、同じく下積み生活をおくっていたケーリー・グラントとコンビを組んだこともある。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 舞台『Sinner's Holiday』の主役に抜擢されたことから、俳優としての活動が本格的に始まった。この舞台がきっかけとなって、1930年に大手映画会社ワーナー・ブラザースに見出されて映画界入りし、同作の映画版で映画デビューをした。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 1920年代後半から、禁酒法の影響で蔓延していた密造酒の利権を巡ってアル・カポネに代表されるギャング達の抗争が新聞やラジオで連日報じられていた。そのような社会の動きに目をつけたのがキャグニーが所属したワーナー・ブラザースであった。同社はエドワード・G・ロビンソン主演の映画『犯罪王リコ』（1930年）を皮切りに、キャグニーやポール・ムニ、ジョージ・ラフトといった個性派の俳優達を起用して、数々のギャング映画を製作していった。


title: ジェームズ・キャグニー

text: この流れからキャグニー主演で製作されたのが1931年の映画『民衆の敵』である。この作品でキャグニーは、酷薄かつ凶暴なギャングのトム・パワーズを見事に演じて大評判となり、一躍トップスターの仲間入りを果たす（劇中において、パワーズが食卓で情婦の顔に半切りのグレープフルーツを押し付けるシーンは、大変有名になった）。以後ギャング映画の主役の一人として冷酷非情なキャラクターを多く演じた。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 『民衆の敵』によってギャングスターとしての地位を築いたキャグニーであったが、それに飽き足らず、コメディや西部劇など次々と新たなジャンルへ挑戦した。1933年の『フットライト・パレード』（主題歌「上海リル」が日本でもヒット）では、ヴォードヴィル時代に培ったダンスを披露し、1935年の『真夏の夜の夢』ではシェイクスピア、といった具合である。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 1935年の終わりにはワーナーブラザーズを飛び出して弟と共に独立系映画制作会社「グランド・ナショナル・ピクチャーズ」を設立して『グレイト・ガイ』や『キャグニー ハリウッドに行く』などを製作するが、興行的に振るわず失敗した。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 1938年、再び古巣のワーナー社に戻ったキャグニーは『汚れた顔の天使』に出演した。この作品では処刑前にわざと臆病に振舞って、少年たちのギャングへの憧れを断ち切ろうとする男を演じ、これまでの冷酷非情なギャング役とは一味違ったキャラクターを評価されて、ニューヨーク批評家協会賞の男優賞を得て、映画の題名も本人の代名詞となった。その後もギャング映画『彼奴は顔役だ!』や西部劇『オクラホマ・キッド』、コメディ『いちごブロンド』などで安定した人気を保っていく。その頃まだ無名だったハンフリー・ボガートは、キャグニー作品に悪役・敵役として頻出しており、キャグニーにしばしば「殺されて」いた。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 1942年にキャグニーは、「ブロードウェイの父」と呼ばれた作曲家兼俳優の興行師ジョージ・M・コーハンの伝記映画『ヤンキー・ドゥードゥル・ダンディ』に出演する。当初製作側のワーナーは、この役にフレッド・アステアを考えていたようだが、キャグニーはワーナーを説得してこの役を得、見事なダンスと歌を披露した。第一次世界大戦中の愛国心とアメリカン・スピリットを賞賛したこの映画は、第二次世界大戦中の世相とマッチして興行的にも大ヒットを記録しただけでなく、キャグニーに最初で最後のアカデミー主演男優賞とニューヨーク批評家協会の男優賞をもたらす事となった。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 彼はこの映画を後の自伝で「最も好きな映画だった」（中でも、映画後半にホワイトハウスの階段を、タップを踏んで下りてくるシーンが一番のお気に入り）と語っており、ギャングスターとして名を馳せた彼自身がその自伝では自らを『Song & Dance man』と称している。


title: ジェームズ・キャグニー

text: その後は演技派俳優としても活躍するようになる。ラオール・ウォルシュ監督の『白熱』（1949年）では、マザーコンプレックスで異常性格者の凶悪なギャングを演じたが、母親を仲間に殺され復讐のために脱獄し、ついには石油タンクに火を放って爆死するに至るまでの狂気すれすれな演技が観客を魅了する一方、その暴力描写の凄まじさは議論をよんだ。ただしキャグニー自身はこの作品の演技に満足できず、翌1950年の同種なギャング映画『明日に別れの接吻を』を最後に、ギャング映画から遠ざかる事になった。


title: ジェームズ・キャグニー

text: その後のキャグニーのギャング演技としては、1920年代の大歌手ルース・エッティングの出世時代を描いた『情欲の悪魔』（1955年）で、愛人のルースを芸能界に売り込むため手練手管を繰り出した実在のギャング、マーティ・スナイダー役が挙げられる。ドリス・デイが演じたルースに執着するキャグニーの演技もまた強烈な執念を感じさせるもので、当時存命であったスナイダー本人からも賞賛されたという。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 1950年代には他にも、軍隊物映画の『ミスタア・ロバーツ』『栄光何するものぞ』、怪奇映画の先駆的俳優ロン・チェイニーの伝記映画『千の顔を持つ男』など、多彩な作品で、主演・助演の別なく印象的な演技を見せた。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 最後の映画主演は、ビリー・ワイルダー監督の風刺コメディ『ワン、ツー、スリー』（1961年）で、当時冷戦最前線の西ベルリンを舞台に、コカ・コーラ社社長令嬢が社会主義者のドイツ青年と恋に落ちたことで騒動に振り回されるコカ・コーラ西ベルリン支店長をコミカルに演じた。ワイルダーは撮影中、キャグニーが簡単な説明だけで監督の演出意図を素速く理解し、常に的確な演技を見せたことで、そのプロフェッショナルぶりに感嘆させられたことを、自叙伝で語っている。


title: ジェームズ・キャグニー

text: 1967年に『アリゾナの勇者』のナレーションを最後に引退を発表。その後は『ラグタイム』に特別出演して警察署長を演じた以外は、故郷ニューヨークのスタンフォードビルで50年以上連れ添った妻とともに悠々自適の生活を送っていた。1986年3月30日心臓発作のため死去。86歳。


title: しもやけ

text: しもやけ（霜焼け、）とは、身体の一部が冷えたために、膨れて硬くなったり、その部分が痒くなったり熱くなるような感覚を覚える現象である。しもばれ（霜腫れ）、しもくち（霜朽ち）、凍瘡、ゆきやけ（雪焼け、日本海側各地の方言）とも言う。


title: しもやけ

text: 霜焼けは、寒さのために血行が悪くなり生じる炎症であり、手足など血管が細い四肢末端に発症しやすい。また、肌が外気に露出している頬や鼻先や耳たぶも霜焼けになりやすい部位である。よく「ジンジン」と形容される感覚を起こしやすく、むず痒い、痛い、熱いなどと表現されることもある。指に発症した場合は、患部が硬く膨れ上がる場合もある。患部を暖めると疼痛や痒みが強く感じられる事が多い。童謡『たきび』にも歌われている、冬の季節病である。


title: しもやけ

text: 霜焼けの状態で肌が乾燥すると、皮膚の角質層の厚い部分に亀裂が生じ、内部が赤く見えたり出血したりする。これをひび、また程度の甚だしいものを皸（あかぎれ）と呼ぶ。


title: しもやけ

text: 体質や遺伝も関係するが、しもやけになる大きな要因は一日の気温差と、皮膚表面の温度だといわれている。総じて、気温が5℃前後で昼夜の気温差が大きい時期にしもやけになりやすい。また、手足の周辺の湿度が高かったり、皮膚（特に手足）を濡れたまま放って置くと気化熱により皮膚の表面温度が下がり、しもやけになりやすい。そのため、日頃から体（特に手足の指先や、指と指の間）が濡れたら、なるべく早く、しっかりと拭き取り、靴は乾燥させ、手袋や靴下が濡れた場合は早く取り替える事が予防に効果的である。また、先が細い靴や、ヒールが高いハイヒールなどを履いていると、足の指先が圧迫されて血行不良になり、これもまたしもやけになりやすい。


title: しもやけ

text: 治療法には、40℃位のお湯と5℃位の冷水に患部を交互に付ける（必ず、水よりお湯につける時間は長くし、お湯から始めてお湯で終わるように）方法や、患部を温めながらマッサージする方法（ただし余り強い力でマッサージすると患部付近の毛細血管が破裂し、症状が一段と酷くなる場合がある）、トコフェロール（ビタミンE）を服用する方法などがある。


title: しもやけ

text: 初期の軽いものなら、レタスなどのビタミンEを多く含む食品を食べることにより、1週間程で治ることもある。


title: しもやけ

text: ジルチアゼムやニフェジピンなどの血管拡張薬が使用される。


title: しもやけ

text: しもやけで肌が乾燥した状態（アカギレ）の症状には、保湿効果のあるワセリンなどの軟膏剤をラップフィルムに塗り患部に当てる湿潤療法などがある。


title: しもやけ

text: dl-カンフル、メントール、ベンジルアルコールやユーカリ油（Eucalyptus oil）が配合された塗り薬（例えばメンターム、メンソレータムなど）が、しもやけクリームとして使用される。


title: しもやけ

text: しもやけの発症記録日本最南端は、沖縄県の山原（やんばる）である。


title: しもやけ

text: しもやけと似た症状の病気に、膠原病の凍瘡状狼瘡や全身性エリテマトーデスがある。


title: 朝日自動車越谷営業所

text: 朝日自動車越谷営業所（あさひじどうしゃこしがやえいぎょうしょ）は、朝日自動車株式会社の営業所の一つである。


title: 朝日自動車越谷営業所

text: 東武バス越谷営業所（当時は東武鉄道直営）の移管を受けて開設された営業所である。埼玉県越谷市・草加市の路線を中心に営業しているが、東京都足立区のコミュニティバス「はるかぜ」の一部路線も担当している。


title: 朝日自動車越谷営業所

text:
総合体育館方面
吉川方面
岩槻方面
花田方面中型車である日野・レインボー、いすゞ・エルガミオのオートマチックトランスミッションのワンステップバスが主流であり、ノンステップバスも同じ車両を導入している。加えて日野・レインボーといすゞ+富士重工業ボディの中型ツーステップバスが各1台在籍しており、これらは朝日自動車では数少ないマニュアル車である。


title: 朝日自動車越谷営業所

text: コミュニティバス「はるかぜ」・越谷駅東口 - 越谷市立病院・いきいき館・総合公園線・南越谷駅 - 市立図書館線・南越谷駅 - 越谷南体育館線・新越谷駅 - 七左七丁目線・新田駅 - 松原団地駅線（一部）・松原団地循環線（一部）は日野・リエッセで運行される場合が多い。


title: 朝日自動車越谷営業所

text: 行先表示器はほぼすべての車両がLED式となっている。LED式表示器については「終バス」表記も行われる。


title: 朝日自動車越谷営業所

text: 登録ナンバーは「春日部」であったが、2014年（平成26年）11月17日から、ご当地ナンバー「越谷」の交付が開始された。これに伴い、以降の新車や他営業所からの転入車は越谷ナンバーで登録されている。


title: 朝日自動車越谷営業所

text:
東武バス越谷営業所（とうぶバスこしがやえいぎょうしょ）とは、埼玉県越谷市大字大房にあった東武バス（当時は東武鉄道直営）の営業所である。2000年9月30日で閉鎖され傘下に春日部出張所（埼玉県春日部市上大増新田）と境出張所が入っていた。平成5年までは吉川出張所と三郷営業所も傘下に入っていたが三郷出張所の営業所化に伴い吉川出張所の管轄が三郷に変更された。一時期観光用のバスも保有していたことがある。また、廃車となった路線・観光用のバスが留置されていたこともあった。
開通当初は武里駅西口発着だった。
平成8年頃にかすかべ温泉まで延長された。なお開通当初は春10と同様に春日部共栄学園まで運行していた。
平成8年頃にかすかべ温泉まで延長された。なお開通当初は春07と同様に春日部共栄学園まで運行していた。


title: 朝日自動車越谷営業所

text: 春日部出張所担当路線のうち武01・春08・春11以外は全て朝日自動車春日部営業所に移管されたが、2002年3月に閉所となり春06は朝日自動車杉戸営業所に、千01 - 03と武03・04は越谷営業所に移管され残りの路線は廃止された。閉所後の跡地は春日部共栄中学高等学校のグラウンドに転用され、停留所名も春日部車庫からグランド前に変更された。


title: 朝日自動車越谷営業所

text:
下記の越03とは無関係
（川口-新栄団地は東武バスセントラル草加営業事務所#川10系統を参照）


title: 人間ドック

text: 人間ドック（にんげんドック）は、日本独自の発想で予防医学の観点から自覚症状の有無に関係なく定期的に病院・診療所に赴き、身体各部位の精密検査を受けて、普段気がつきにくい疾患や臓器の異常や健康度などをチェックする健康診断の一種。「ドック」は船渠（船を修理・点検するための設備）を意味する に由来するため、「人間ドッグ」は誤表記である。


title: 人間ドック

text: データを元に医師の問診、診察を受け、生活習慣病の予防や治療、その他の健康問題について助言、指導を受ける。概ね、人間ドックの専門病院、専門診療所で受けるのが通例である。検査の一部には、前日の夕食時あたりから絶飲食など事前の準備が必要なものもあり、確認が必要である。結果はその日のうちには判明しないものもある。


title: 人間ドック

text: オプションで追加した検査項目により、検査時間も増加する。半日の日帰りで済むものから1日、もしくは2日というコースが一般的である。2日間の場合は、2日続きで通うというわけではなく、病院側で宿泊も手配する。なかには5日、1週間というコースを設けている診療機関もある。


title: 人間ドック

text: 人間ドックで異常が見つかりやすい項目は、肝機能障害、高コレステロール、肥満、腎・膀胱疾患、高中性脂肪などである。


title: 人間ドック

text: 脳の認知機能やホルモンバランスなど加齢に伴い衰弱する傾向にある項目を重点的に検査する人間ドックのことを特にアンチエイジング・ドック(抗加齢ドック)と呼ぶこともある。


title: 人間ドック

text: 日本では、人間ドックは医療保険の対象ではないが、加入している健康保険組合によっては年齢などの条件（35歳あるいは40歳以上）を満たせば一定額の補助が出る。人間ドックは労働基準法、労働安全衛生法で定められている健康診断に含まれる。


title: 人間ドック

text: 「人間ドック」に相当する英語はcomplete physical examination、general checkup、health screening等にあたる。


title: 人間ドック

text: 日本で本格的に「病人ではなく健康に関心のある人」を対象とした検診の仕組みが始まったのは、1954年（昭和29年）春に、国立東京第一病院（現在の国立国際医療研究センター病院）が始めた、6日間の入院による全診療科的内容を網羅した「短期入院総合精密身体検査」である。


title: 人間ドック

text: なお世界的に見ると、1900年代の初め頃にはアメリカ合衆国の保険会社が行っていたとされている。1954年9月には、聖路加国際病院でも1泊2日の入院検査が開始された。初めは「短期入院精密身体検査」と堅苦しく称されていたが、人間ドックという呼び方が定着し1950年代半ばには医療学会の論文にも登場するようになった（なお、初登場年代は不明）。


title: 人間ドック

text: 翌年1955年には愛知県中央健康相談所で5日間の外来形式が行われた。現在の形式に近い内科的検査は、1958年に聖路加国際病で考案され急速に全国に広まった。その後、1泊2日の形式を参考により簡便な1日と2日の外来形式や充実ほを図った2泊3日の仕組みが考案された。


title: 人間ドック

text: この検診の普及と共に「老人病」や「成人病」なる言葉が生まれ注目されるようになった。検診方法と検査項目は技術の進歩と共に日々改良が加えられ多様化し発展している。2009年人間ドックを受けた人の中で全ての項目で「異常なし」及び「軽度異常だが心配なし」であった人は約9.5%と10人に1人を下回ることが日本人間ドック学会の調査で判った。異常項目では高コレステロールが26.5%で最多であり、ついで肥満(26.3%)や肝機能異常(25.8%)であった。男女別では、男性は肝機能障害(31.4%) と肥満(30.9%)の割合が多く、女性では高コレステロール(26.2%)と肥満(19.1%)がその上位を占めた。


title: マーサ・クーリッジ

text: マーサ・クーリッジ（Martha Coolidge, 1946年8月17日 - ）はアメリカ合衆国コネティカット州出身の映画監督。ニューヨークでデザインと映画制作を学び、1970年代には多くのドキュメンタリー映画を製作。


title: マーサ・クーリッジ

text: 2002年から2003年まで米国映画監督組合（Directors Guild of America）の会長を務めた。


title: 小林義明

text: 小林 義明（こばやし よしあき、1936年9月8日 - ）は、主に特撮テレビドラマ作品を手がける日本の映画監督・プロデューサー。東映に所属した。佐伯清に師事し、社員監督の立場で数々の作品に携わる。最初に助監督としてついた作品は片岡千恵蔵主演の『二発目は地獄行きだぜ』（1960年1月27日公開）、デビュー作品は1966年の『刑事さん』。その後、吉川進プロデューサーの招きにより、1978年の『スパイダーマン』より特撮作品の演出に進出。1980年頃から宇宙刑事シリーズ、仮面ライダーシリーズなど子供向けドラマ作品に多く携わった。また下記監督作品以外でも『Gメン'75』、『特捜最前線』などの作品でのオープニング演出も有名。脚本の方も「林強生」という名義で執筆していた事があった。


title: 小林義明

text: 1987年より東映テレビ事業部第2制作部制作『おもいっきり探偵団 覇悪怒組』のプロデュースを担当。東映不思議コメディーシリーズラストの『有言実行三姉妹シュシュトリアン』まで全作品において企画に携わった。その傍ら数々の作品で監督業も継続的に行った。


title: 小林義明

text: 1996年のスーパー戦隊シリーズ『激走戦隊カーレンジャー』のパイロット（1・2話）を演出後、東映を定年退職。2012年4月3日、仲間とともに株式会社自由メディアを設立、インターネットで番組中継の仕事に従事している。太字はパイロット担当作品


title: セルジオ・カステリット

text: セルジョ・カステリット（Sergio Castellitto, 1953年8月18日 - ）はイタリア・ローマ出身の俳優。


title: セルジオ・カステリット

text: 1981年に映画デビューして以来、イタリア映画界で活躍している。1993年の『かぼちゃ大王』でダヴィッド・ディ・ドナテッロ賞最優秀主演男優賞、1996年の『明日を夢見て』でナストロ・ダルジェント賞最優秀主演男優賞を受賞した。2001年の『マーサの幸せレシピ』でヨーロッパ映画賞男優賞を受賞、ペネロペ・クルス共演の『赤いアモーレ』では、ダヴィット・ディ・ドナテッロ賞最優秀主演男優賞受賞、監督賞ノミネート、脚本賞には妻とともにノミネートされた。


title: セルジオ・カステリット

text: 1987年に女優・作家のマルガレト・マッツァンティーニと結婚し、3人の子供がいる。


title: ホンダ・トランザルプ

text: トランザルプ ("TRANSALP") は、本田技研工業がかつて製造販売したオートバイである。


title: ホンダ・トランザルプ

text: 本田技研工業が1970年代半ばより製造販売していたXLシリーズに属するデュアルパーパスタイプであるが、市街地・高速道路・峠道・未舗装路までのオールラウンドでのツーリングを快適に楽しめる大型スポーツバイクとして設計開発されたツーリングモデルである。数種類の排気量別モデルが製造販売された。


title: ホンダ・トランザルプ

text: アルプス越え=TRANS-ALPSを意味する商標は、日本国内向け仕様ではTRANSALP+排気量+Vで車名として、海外向け輸出仕様ではXL+排気量+V TRANSALPでペットネームとして使用された。


title: ホンダ・トランザルプ

text: XLシリーズの大排気量モデルは、本モデル以前にXLV750R (RD01型)・XL600Rファラオ (PD04型) などが製造販売されていた。両モデルはオフロードでの走破性を重視したコンセプトとされたものの実際の市場では未舗装路走破性と高速巡航を両立させたツーリングマシンとして受け入れられたことから、ツーリング性能特化を追求したパワーユニットとウィンドプロテクションを向上させたモデルとして開発された。


title: ホンダ・トランザルプ

text: 開発にあたってはパリ - ダカール・ラリー（現・ダカール・ラリー）参戦用ワークスマシーンのNXR750で得た技術をフィードバックした。車体は、フレームをダブルクレードル型としており、本シリーズ最大の特徴ともいえるフルカウルを装着する。当初はサイドパネルと大きめのメーターバイザーを合わせた形状であったが、1994年モデル以降は、NXR750を参考にした燃料タンク一体型とされた。