title: デイヴィッド・ヘンショウ

text: ヘンショウは海軍長官として、造船問題への対応、重要な遠洋航海を指揮する上官の選任、海軍造船所における物資の備蓄、海軍兵学校の設立などを行った。


title: デイヴィッド・ヘンショウ

text: 海軍長官退任後、ヘンショウはマサチューセッツ州へと帰郷し、民主党のリーダーとなった。そして1852年、ヘンショウはマサチューセッツ州レスターにおいて死去した。ヘンショウは生涯独身であり、子供はいなかった。


title: デイヴィッド・ヘンショウ

text: ヘンショウの死後、その功績が称えられ、アメリカ海軍において駆逐艦ヘンショウにその名が付けられた。


title: ヤマハビジネスサポート

text: 株式会社ヤマハビジネスサポートはヤマハ㈱のグループ会社でグループ向けシェアードサービス事業の中核会社


title: クアラ・ルンプール・タワー

text: クアラ・ルンプール・タワー (マレー語表記:Menara Kuala Lumpur、英語表記:Kuala Lumpur Tower) は、マレーシアの首都クアラルンプールにある通信塔。現地ではKLタワーと呼ばれることが多い。通信塔としては世界第4位の高さ (421m) で、東南アジアでは最も高い。地上276mに展望台があり、エレベーターで上ることができる。展望台から目の前に見えるペトロナスツインタワーとともに、クアラルンプールのランドマークとなっている。なお、KLタワーは標高94mの丘、の頂上に建てられているため、452mのペトロナスツインタワーより実際には高く見える。


title: クアラ・ルンプール・タワー

text: 1991年に着工し、1994年にマハティール・ビン・モハマド元首相が式典で最上部のアンテナを立てて、421mの塔ができあがった。内装工事も含めて1996年5月に完成し、7月23日から一般公開が開始された。


title: クアラ・ルンプール・タワー

text: 「タワーテラス」と呼ばれる噴水広場がある。周辺は森林保護区であるため、とても静かである。


title: クアラ・ルンプール・タワー

text: 専用のイヤホンが無料で借りられ、日本語、英語など自国語でのガイドを聴きながら、展望台内を一周できる。展望台の壁には世界の通信塔が高さ順に紹介されており、東京タワーも並んでいる。なお、展望台の下は緊急時の避難場所になっている。


title: クアラ・ルンプール・タワー

text: ビュッフェ形式でのランチ、ディナーが楽しめる。


title: シンデレラエクスプレス

text: シンデレラエクスプレス


title: PROMISED LAND 〜約束の地

text: 『PROMISED LAND 〜約束の地』（プロミスド・ランド やくそくのち）は、1982年11月21日に発売された日本のミュージシャン、浜田省吾のアルバム。英語表記は「"THE GATE OF THE PROMISED LAND"」（ザ・ゲート・オブ・ザ・プロミスド・ランド）。


title: PROMISED LAND 〜約束の地

text: 本作は『Home Bound』（1980年）と『愛の世代の前に』（1981年）から続く3部作の完結作である。浜田がホリプロ在籍時代に作成した最後のアルバムでもある。


title: PROMISED LAND 〜約束の地

text: 浜田本人が「父親の棺の中に入れたアルバム」と語るほどの自信作であった。アルバム発表時には観念的になりすぎたことを危惧していたが、時が経って冷静に聴くようになってからは自分でも評価できるようになったという。1996年のアルバム『青空の扉 〜THE DOOR FOR THE BLUE SKY〜』を発売するまでは、「キャリアの中で頂点に立つアルバム」だと語っていた。


title: PROMISED LAND 〜約束の地

text: 「マイホームタウン」や「僕と彼女と週末に」に象徴される社会派としての色合いが濃い作品。「FLAMMABLE」と書かれた核弾頭の前に佇む浜田の姿が示すように、反核の思想が強く表現されている。「約束の地」というタイトルは地球を意味している。


title: PROMISED LAND 〜約束の地

text: Mr.Childrenの桜井和寿も大きな影響を受けたアルバムであり、Bank Bandとしてアルバム『沿志奏逢』の中で「マイホームタウン」と「僕と彼女と週末に」の2曲をカバーしている。


title: PROMISED LAND 〜約束の地

text: 当時、来日公演中だったブルース・スプリングスティーンが、プロモーターにドライブに連れられた際、車の中にあったこのアルバムを聴いて「声がいい」と語ったという。


title: PROMISED LAND 〜約束の地

text: なお、本作から浜田のアルバムはCD盤も発売されている。1999年にリマスタリングされ再発された。その際、ジャケット写真が縮小され、それによって生まれた空白部分にオリジナル盤にはなかったタイトルの表記が追加されている。


title: PROMISED LAND 〜約束の地

text: 浜田は公害時代を過ごした子どもの頃、川に魚が浮かぶのを見たのに加えて、新聞で魚が打ち上げられた記事を読んだ。それらのイメージに重ねて「恋人たちが土曜日にドライブに行って、何気なく真っ黒な海で泳いで、次の日帰ってみると吐き気がしたシーン」を歌おうと思った。このシーンはメロディに乗せるには長すぎたが、そのシーンを省きたくなかったため、語りとして反映させることになった。この恋人同士は架空の人物像であり、浜田は「このふたりの恋人たちというのは、ひょっとしたら次の日から入院して何年かして発癌して死んじゃうかも知れないんだけど、そういう、あるワン・シーン」と解説する。


title: PROMISED LAND 〜約束の地

text: 2010年に発表されたリメイク・バージョンでは台詞の一部が変わっているが、大まかなストーリー自体は変わっていない。


title: 小網橋

text: 小網橋（こあみばし）は、かつて岐阜県各務原市川島小網町と愛知県江南市宮田神明町の木曽川南派川に架かっていた市道の橋である。上路式ゲルバー橋。別名思いやり橋。以前は、小網の渡し（別名 神明渡し）渡船があったが、木曽川の洪水により欠航となることがあった。


title: 小網橋

text: 1921年（大正10年）頃、木製の仮橋が架けられる。1930年（昭和5年）頃、正式な小網橋が完成する。しかし、木製の橋で、長さ9.5m、幅2mしかなく、木曽川のわずかな洪水によって、何度か流された、その都度復旧させていた。


title: 小網橋

text: 1960年（昭和35年）頃、建設省の木曽川河川改修工事のため、木製の小網橋の撤去が必要となり、架け替えが計画された。しかし計画では幅2mの狭い橋であった。将来の自動車社会の到来を危惧した岐阜県羽島郡川島町（現各務原市）が予算を捻出し、幅3mの橋として建設されることとなる。また、橋の中央部に長さ10m、幅5.5mの待避所もつくられることとなる。


title: 小網橋

text: 1963年（昭和38年）5月、開通。


title: 小網橋

text: 2006年（平成18年）11月5日、下流側に隣接して、神明小網橋（通称：思いやり橋）が開通し、同日小網橋は廃止。2007年3月26日に撤去完了。


title: 小網橋

text: 前述のとおり、小網橋は中央に待避所があるとはいえ自動車1台分の幅しかなく、優先順位をめぐるトラブルが絶えなかった。口喧嘩、取っ組み合いもあり、警察沙汰もあったという。そのため、いつの日からか、“けんか橋”という汚名がつけられていた。


title: 小網橋

text: このことに心を痛めた地元川島町の小学生を中心に、譲り合いを呼びかける看板を設置した。この看板の効果かトラブルは激減し、“思いやり橋”と呼ばれるようになった。


title: 小網橋

text: この事柄から、2003年（平成15年）、公共広告機構（現：ACジャパン）が思いやりをテーマとした広告を製作。中部地方限定で広告された。


title: 小網橋

text: 隣接してかけられる神明小網橋の通称を募集したところ、この小網橋のいきさつより、“思いやり橋”に決定した。


title: 小網橋

text: この経緯もあり、地元からは小網橋をそのままの姿、または何らかの形で残して欲しいという声があがった。しかし、治水上の問題（堤防の高さより低い、一部川幅より狭いなど）があり、そのままの姿の保存は断念される。そこで、神明小網橋の各務原市側、江南市側に小網橋の歴史やおもいやり橋の名前の由来等を記した記念碑、公園を設置し、小網橋の一部を保存している。


title: 有川秀之

text: 有川 秀之（ありかわ ひでゆき、1960年5月15日 - ）は元陸上競技選手（短距離）。スポーツ指導者（短距離）。筑波大学大学院体育研究科修了、埼玉大学教育学部教授。


title: 有川秀之

text: 1984年5月20日に西部競技場で行われた開設記念大会の100m走で10秒38を出し、電気計時での学生記録を作った。


title: 有川秀之

text: 1985年に60m走で6秒69の日本最高記録を出した。


title: 有川秀之

text: 日本インカレの短距離走でチャンピオンとなっている。


title: ウジェーヌ・ジグー

text: ウジェーヌ・ジグー（Eugène Gigout, 1844年3月23日 ナンシー - 1925年12月9日 パリ）はフランスのオルガニスト・作曲家。


title: ウジェーヌ・ジグー

text: パリ9区にある音楽学校 École Niedermeyer de Paris に通った。サン＝サーンスに学ぶ。パリ8区の聖オギュスタン教会のオルガン奏者を62年ものあいだ務める。教師としても著名で、作曲家としてかなりの量を残している。即興演奏に秀でており、自身の音楽学校を経営していた。姪と結婚したレオン・ボエルマンもやはり優れたオルガニストであった。


title: ウジェーヌ・ジグー

text: 《ロ短調のトッカータ》は代表作の一つで、しばしばオルガン演奏会のアンコールに取り上げられている。


title: ミスター・ムーンライト

text: 「ミスター・ムーンライト」 （"Mr. Moonlight"）は、1962年にR&B歌手のピアノ・レッド（Piano Red）が、ドクター・フィールグッド&ジ・インターンズ名義で発表した楽曲である。


title: ミスター・ムーンライト

text: 本作の作詞・作曲はロイ・リー・ジョンソン。


title: ミスター・ムーンライト

text: ビートルズによるカヴァーが有名だが、ホリーズもカヴァーしている。


title: ミスター・ムーンライト

text: イギリス盤公式オリジナル・アルバム『ビートルズ・フォー・セール（ビートルズ '65）』のA面6曲目に収録された。リード・ヴォーカルはジョン・レノンである。このアルバムは、クリスマス商戦用に制作されていたが、当時ビートルズのメンバーは多忙を極め、曲作りが満足に行えず、カヴァー曲で埋め合わせをすることになった、そのうちの1曲である。


title: ミスター・ムーンライト

text: なお、デビュー直前の1962年にハンブルクのスター・クラブでのライヴ『デビュー! ビートルズ・ライヴ'62』でも採り上げられているが、冒頭のシャウトは披露されていない。


title: ミスター・ムーンライト

text: 日本では、1966年の日本武道館公演のドキュメンタリー番組で使用されたことでも有名となった。ステレオ・ヴァージョンは、モノラル・ヴァージョンに比べてフェード・アウトが遅い。


title: 好角家

text: 好角家（こうかくか）とは、相撲観戦が好きな人物、相撲ファン、相撲通のことである。取り分け大相撲ファンを指す。「角」は、相撲の別称でもある"角力（すまひ、かくりき）"から来ている。


title: 好角家

text: 横綱審議委員会会員や大相撲関連組織の中には、好角家であり、相撲好きが高じて委員になった者もいる。例えば内館牧子、やくみつる、六代目澤村田之助などがそうである。また、デーモン閣下は本業に並ぶほど大相撲評論の仕事が増え、評論家・解説者の地位を得るまでになった好角家である。


title: STAND UP TO THE VICTORY

text: 『STAND UP TO THE VICTORY』（スタンド・アップ・トゥ・ザ・ヴィクトリー）は川添智久のミニアルバム。1993年7月21日、キングレコードより発売された。


title: STAND UP TO THE VICTORY

text: テレビ朝日系アニメ『機動戦士Vガンダム』オープニングテーマとして起用された「STAND UP TO THE VICTORY 〜トゥ・ザ・ヴィクトリー〜」のアルバム・バージョンを含む川添ソロ唯一のミニ・アルバム。その経緯から同アニメのステッカーを付属している。なお、神長弘一はサウンドプロディースと編曲を共同で行ったのみで、ギター演奏は別のミュージシャンが行ったためしていない。


title: STAND UP TO THE VICTORY

text: CDジャーナルは「週刊少年ジャンプを土曜日に早売りスタンドで買ってしまう人向け」と評した。


title: STAND UP TO THE VICTORY

text: 全曲　作曲：川添智久


title: ドチザメ

text: ドチザメ（奴智鮫、学名："Triakis scyllium", 英名：Banded houndshark）は、ドチザメ科に属するサメ。日本近海から東シナ海にかけての沿岸に生息する。最大全長は150cm。卵黄依存型の胎生。5-7年で成熟し、10-24尾の子供を産む。漁業の対象にはならない。飼育しやすいため、全国の水族館で見ることができる。おとなしく、人間を襲うことはない。


title: ドチザメ

text: 太平洋北西部沿岸、日本の南北海道以南、朝鮮半島、台湾、東シナ海まで分布する。また、未確認だがフィリピン近海にも進出する。比較的水深の浅いところを好み、岩礁域や藻場にも現れる。海底近くを泳ぎ、遊泳力は強くない。しばしば海底で休んでいる姿が見られる。河口など比較的低塩分の環境にも耐える。


title: ドチザメ

text: 最大全長は150cm。体型は細長い流線型。吻はやや長く扁平で丸い。背側の体色は黒色から灰色で、オリーブや褐色がかることもある。体側に複数の暗色横帯や斑模様が見えることもある。腹側は白色。背鰭はやや後方に位置し、尾鰭は上葉が長く伸びて面積が広い。頭部には短い2本の鼻弁を備え、口の周りには唇のような皺がある。


title: ドチザメ

text: 小魚や甲殻類、その他の底生生物を捕食する。ほとんど単独で行動し、群れることはないが、山形県飛島では5月から7月にかけて多くのドチザメが集まる。


title: ドチザメ

text: 胎生。胎盤を形成しない卵黄依存型。産仔数は10-24尾。伊豆半島近海では雄は全長93-103cm、5-6歳、雌は106-117cm、6-7歳で成熟する。出生時の全長は18-20cm。寿命は雄15年、雌18年。


title: ドチザメ

text: 2016年には、富山県の魚津水族館の雌しかいなかった水槽内で幼魚が2匹生まれるという珍事が起きた（2009年と2013年に続き3度目）。このことから、単性生殖を行う可能性が示唆されている。


title: ドチザメ

text: 日本では食用に漁獲されることはなく、各地で他の魚類に混じって混獲される程度である。食用にすることは可能であり、淡白な白身で癖がなく美味だという。


title: NNN JUST NEWS

text: 『NNN JUST NEWS』（エヌエヌエヌ ジャスト・ニュース）は、日本テレビ系列 (NNN) で1975年1月6日から1984年3月31日まで放送された夕方の総合ニュース番組である。


title: NNN JUST NEWS

text: 放送時刻は一貫して月曜日から土曜日までの夕方18:30 - 18:50（JST）。


title: NNN JUST NEWS

text: 日本テレビでは1974年4月期改編からそれまでスポットニュース枠だった夕方の『NNNニュースフラッシュ』を時間枠拡大で放送し（開始当初は『NNNニュース』、それまでの昼のNNNニュースは『NNN昼のニュース』に変更）、1975年1月にタイトル変更した。


title: NNN JUST NEWS

text: 系列は当番組終了時（1984年3月）のもの。


title: NNN JUST NEWS

text: ※ 当番組からワイドニュースを編成する局が現れた。スポットニュースのみも含む。※…これらのコーナーの放送画面表記上のテロップは、前者が「NNN 列島事件簿」、後者が「NNN Around The World」だった（放映当時の「NNN」の画面表示は、正式なネットワークロゴである）。番組テーマ曲を手がけたのは、作曲家の三枝成彰。なお、三枝は『きょうの出来事』を含むNTV全ニュースの番組テーマ、報道局担当番組の『6時です!4チャンネル』のテーマ曲も担当している。また、前述の通りNNN/NNS準キー局（読売テレビ）ではこれ以外に『よみうりニュース NNN』でも本社屋移転時のマスター更新までJUSTニュースのテーマ曲を使用していた。


title: CFSコーポレーション

text: 株式会社CFSコーポレーション（シーエフエスコーポレーション、）は、かつて存在したイオングループの傘下で静岡県・神奈川県を地盤としたドラッグストア（ハックドラッグなど）を展開していた企業。本部機能を神奈川県横浜市港北区新横浜に置き、本店は静岡県三島市広小路町に置いていた。


title: CFSコーポレーション

text: 2016年（平成28年）9月1日付けで、ウエルシア薬局株式会社に吸収合併され、解散した。


title: CFSコーポレーション

text: 横浜市に本部を置くドラッグストア「ハックイシダ」と三島市に本部を置くスーパーマーケット「キミサワ」が、1993年（平成5年）8月に合併して「ハックキミサワ」となり、2003年（平成15年）8月に「CFSコーポレーション」となる。主にドラッグストア「ハックドラッグ」（派生業態のハックエクスプレス・ハックベリーを含む）や「れこっず」（イオングループのコンビニエンスストア「ミニストップ」が併設されたハイブリッド業態、2014年撤退）の運営を行っていた（後節を参照）。


title: CFSコーポレーション

text: CFS とは、Customer（顧客）、First（第一）、Stores（店舗）の略である。ただ、買い物客にとっては、CFS の名を使うよりも「HAC」若しくは「KIMISAWA（キミサワ）」で通じてしまうことが多い。「キミサワ」の名は、薬剤部門の旧社（店）名に「キミサワ薬局」があった（→これらの店舗の一部は後に「ハックドラッグ」に名称を変更）ことや、スーパーマーケットの「スーパーキミサワ」があるためである。なお、本店（登記上の本店所在地）のある三島市やその周辺で、「キミサワ」と言えば、年代にもよるが「薬局」若しくは「スーパー」と言うほど有名である。「キミサワ」の名は、創業者の姓、および創業者が商売を始めた場所の名前（かつて君沢郡（きみさわぐん・きみさわのこおり）と呼ばれていた場所）に由来する。


title: CFSコーポレーション

text: ちなみに、ここで記述している「本店」（登記上の本店所在地）は、三島広小路駅の南隣にある踏切から近い。建物屋上に時計があり、「CFSコーポレーション」の看板が設置されていた。


title: CFSコーポレーション

text: 2000年（平成12年）4月にイオンと業務・資本提携を結び、2010年（平成22年）には関係がより強化され、同社の子会社となり、同グループのH&BC事業分野の中核会社として指名されているが、その過程には紆余曲折があった（後節の「業務・資本提携問題」を参照のこと）。なお、スーパーマーケット事業は2010年（平成22年）8月21日付でイオンの完全子会社であるイオンキミサワへ継承され、さらに、2013年（平成25年）3月1日にマックスバリュ東海へ合併された。


title: CFSコーポレーション

text:
2015年（平成27年）9月1日には株式交換によりウエルシアホールディングスの傘下に移行、さらに翌2016年（平成28年）9月1日付けで、ウエルシア薬局株式会社に吸収合併され、解散した。以降、「ハックドラッグ（派生業態のハックエクスプレス・ハックベリーを含む）」の運営は同社に引き継がれている。
当社の運営する調剤薬局のうち20店において、薬剤服用歴（薬歴）が多数に亘って未記載となっていたことが、2015年2月22日の朝日新聞の報道により判明した。件数は約7万8,140件にも及ぶとしている。


title: 北海道拓殖鉄道補助に関する法律

text: 北海道拓殖鉄道補助ニ関スル法律（ほっかいどうてつどうほじょにかんするほうりつ）とは、北海道の拓殖促進に効果を認められた地方鉄道と軌道に対し、北海道庁が北海道拓殖費より補助を行って経営を助けることを定めた日本の法律。


title: 北海道拓殖鉄道補助に関する法律

text: 1920年（大正9年）8月6日に発布され、北海道内の多くの地方鉄道や私鉄が補助の対象となった。1953年（昭和28年）8月5日の地方鉄道軌道整備法公布により廃止された。


title: 北海道拓殖鉄道補助に関する法律

text: 北海道の拓殖促進に効果があると認められた地方鉄道と軌道に対して補助金を支給して経営を助け、道路や国有鉄道の補助的役割を持たせようとするもので、1920年（大正9年）8月6日発布の法律第56号に基づく。


title: 北海道拓殖鉄道補助に関する法律

text: 当時、鉄道院では軽便鉄道補助法の後身である地方鉄道補助法に基づいて、年間の益金が建設費の5%に満たない私設鉄道に対して不足額を補給していた。北海道拓殖鉄道補助」ではこれに加えて更に2%を北海道拓殖費より支給して最大で7%を補助することとし、さらに私設鉄道だけでなく軌道に対しても同様に最大7%の補助を行うこととした。また、補助の年限は5年とした。


title: 北海道拓殖鉄道補助に関する法律

text: 法律の施行令はやや遅れて1922年（大正11年）4月に公布され、大正9年8月以後の営業年度に遡って施行されることになったが、この間に行われた地方鉄道補助法改正（益金を合わせ最大7%とする）に合わせ、私設鉄道に対しては最大7%および損失に対して最大1%を拓殖費より支給、軌道に対しては益金が建設費の8%に満たない場合に、その不足額を支給することになった。年限についても大正13年に10年に延長した。


title: 北海道拓殖鉄道補助に関する法律

text: 昭和2年より始まる第二期北海道拓殖計画では、私設鉄道・軌道共、補助率を最大8%に増加した上で、欠損金がある場合はその1%を補助し、年限を15年とするなど手厚いものとなった。


title: 北海道拓殖鉄道補助に関する法律

text: 当法律が適用された私設鉄道・軌道は、公布当初は苫小牧軽便鉄道、美唄鉄道、定山渓鉄道、寿都鉄道の4鉄道に過ぎなかったが、開拓の進展に伴って建設された北海道鉄道、日高拓殖鉄道、十勝鉄道、河西鉄道、釧路臨港鉄道、夕張鉄道、渡島海岸鉄道、洞爺湖電気鉄道、胆振鉄道、北海道拓殖鉄道、留萠鉄道、北見鉄道、天塩鉄道、胆振縦貫鉄道、士別軌道、早来軌道、沙流軌道、軽石軌道、旭川電気軌道、江当軌道、大沼電鉄、根室拓殖鉄道、余市臨港軌道が補助を受けた。


title: 北海道拓殖鉄道補助に関する法律

text: 一方で、都市近郊路線である札幌軌道や札幌温泉電気軌道、事業規模の極めて小さい湧別軌道などは拓殖促進に該当しないとして補助の対象とならなかった。


title: 北海道拓殖鉄道補助に関する法律

text: なお、昭和28年8月5日公布の鉄道軌道整備法をもって、当法律は地方鉄道補助法と共に廃止された。


title: 北海道拓殖鉄道補助に関する法律

text: 北海道拓殖鉄道補助ニ関スル法律（大正9年8月6日 法律第五十六号）


title: ジルベール・アミ

text: ジルベール・アミ（Gilbert Amy, 1936年8月29日 パリ - ）はフランスの作曲家・指揮者。


title: ジルベール・アミ

text: 1954年にパリ国立高等音楽院に入学し、オリヴィエ・メシアンとダリユス・ミヨーに作曲を、イヴォンヌ・ロリオにピアノを師事。最初の作品《 "Œil de fumée" 》は1955年にさかのぼる。1957年にピエール・ブーレーズと出会い、その監修のもとで《ピアノ・ソナタ》を書き上げる。翌年ブーレーズからの委嘱作品《躍動 "Mouvements" 》を完成させ、ダルムシュタットにおいてドメーヌ・ミュジカルにより上演された。


title: ジルベール・アミ

text: 1958年から1961年までダルムシュタット現代音楽講習会でカールハインツ・シュトックハウゼンの講座を履修。1962年にジャン＝ルイ・バローに指名されてパリ・オデオン座の座付き音楽監督に就任。同時に、ヨーロッパとアルゼンチンで指揮活動に取り組む。1967年から1973年まで、ピエール・ブーレーズの後任としてドメーヌ・ミュジカルを監督。1973年から1975年までフランス放送協会の音楽顧問を務め、1976年から1981年までフランス放送新フィルハーモニー管弦楽団の音楽監督に就任した。1984年にピエール・コシュローの後任としてリヨン国立高等音楽院の院長に着任し、それからも作曲を続けた。作曲家としての才能によって数々の賞を受けている。


title: ジルベール・アミ

text: 現在は、本業の作曲活動よりも、アンリ・ルモワンヌ社から発売されたサミュエル・アドラーの管弦楽法の補筆を2011年に行ったことで知られている存在である。(Editeur : Henry Lemoine, ISBN 979-0230982122 ASIN: B0054UKJAM)


title: 東海中学校

text: 東海中学校（とうかいちゅうがっこう、とうみちゅうがっこう）は、日本の中学校。


title: 半導体リレー

text: 半導体リレー（はんどうたいリレー、）は、リレー（継電器）と同じ機能を半導体によって作った電気・電子素子である。半導体リレーには、photo-coupled SSR、transformer-coupled SSR、hybrid SSR という種類がある。


title: 半導体リレー

text: 従来、コイルと可動接点によって作られていたリレーは、コイルに誘導起電力が発生するためにバイパス回路を設けなければならない、コイルを含む磁気回路にはヒステリシス性により入力されてから出力が発生するまでに遅延が生じる、接点は機械式であるので限られた寿命がある、接点にアークが発生してノイズが生じることがあるなど、非常に欠点の多い素子である。半導体リレーはこれらの問題を解決する。半導体回路のヒステリシス性はコイルに比べて格段に小さい。また、誘導起電力が発生しないために入力回路が簡易になる、接点が存在しないためにノイズ対策が不要になるといった、多くのメリットがある。


title: 半導体リレー

text: 通常のリレーと比べて高価である。半導体素子はオン抵抗や順方向電圧降下があり、負荷電流が増えるにつれて発熱が無視できなくなる。5A程度の負荷電流では発熱量がせいぜい10W程度のため、簡易な放熱で問題は生じない。しかし、電動機やヒータの開閉用途では50Aや100Aという電流値のために無視できず、強制風冷や大型ヒートシンクが必要となり、半導体リレーのメリットは少なくなる。この欠点を改良した製品に、ノンアーク接触器がある。


title: 半導体リレー

text: 投入時：まず半導体リレーで負荷に通電開始する。次に半導体リレーと並列に接続された電磁接触器を投入する。


title: 半導体リレー

text: 遮断時：電磁接触器を開放後、ゼロクロス点で半導体リレーを遮断。


title: 半導体リレー

text: ほぼ無負荷での開閉と同じ状態で電磁接触器を使用するために格段に寿命が伸ばせ、発熱もほんの数秒分考慮すればよいため、大幅に小型化が図れる。ただし、比較的長寿命であるが、熱や振動の影響から素子の急激な劣化による故障があり得るため、通常のリレーが開閉回数により劣化して交換時期の目安がつくのに対し、寿命の見極めが難しい。


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: 『DOWN BY THE MAINSTREET』（ダウン・バイ・ザ・メインストリート）は、1984年10月21日に発売された浜田省吾のアルバム。


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: 浜田がホリプロを離れて、個人事務所「ロード&スカイ」を設立してから制作した最初のオリジナル・アルバムである。発売当初は、正式なタイトルとは別に邦題で「メインストリート」とカタカナで記載されていたが、現在アルバムについて記述する際は全て英語表記となっている。当時の自己最高のオリコンチャート2位を記録した。


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: 浜田自身が初めてプロデュースしたアルバムであり、本人も思い入れがあるようである。本作の楽曲について、浜田は「本来なら『生まれたところを遠く離れて』から『君が人生の時…』の時期に作りたかった」と語っている。


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: 地方都市に暮らす10代の少年達がアルバムの主人公で、浜田自身の青春時代の姿も重ねられている。手書きのイラストによるジャケットも、青春映画を想起させるような作りになっている。


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: ライブの定番曲「MONEY」と「HELLO ROCK&ROLL CITY」が収録されている。特に「HELLO ROCK&ROLL CITY」は、ライブ会場がある都市名に歌詞を変えて歌うことが恒例となっており、挨拶代わりの一曲として歌われる。


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: 1999年にリミックス、リマスタリングされ再発された。ちなみに、再発CDのものはジャケットのイラストが変わっている。MONEY


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: DADDY'S TOWN


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: DANCE


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: SILENCE


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: EDGE OF THE KNIFE


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: MIRROR


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: A THOUSAND NIGHTS


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: HELLO ROCK&ROLL CITY


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: PAIN


title: DOWN BY THE MAINSTREET

text: MAINSTREET


title: UFJIS

text: UFJIS株式会社は、東京都中央区に本社を置き、主として三菱UFJフィナンシャル・グループを対象としたシステムの開発・保守などを行う企業で三菱UFJフィナンシャル・グループの100%子会社であった。


title: UFJIS

text: 2009年7月1日付でUFJIS、東京三菱インフォメーションテクノロジー、UFJ日立システムズの三社が合併し三菱UFJインフォメーションテクノロジー株式会社となった。新会社はMUFGの100%子会社とはならず、資本構成は三菱東京UFJ銀行が85%、MUFGが15%の株式をそれぞれ保有する。


title: すくすくパラダイス

text: 『すくすくパラダイス』は竹書房刊行の育児漫画雑誌。略称は「すくパラ」。


title: すくすくパラダイス

text: 2012年をもって発行を停止し、2013年以降はウェブマガジン『すくすくパラダイスぷらす』として継続。


title: すくすくパラダイス

text: 本誌は掲載漫画家本人の育児体験漫画や、人気育児ブログの漫画化、読者による日常の子供の投稿作品を漫画化したものを中心に構成されている。また、竹書房の各4コマ誌で連載されている子育て漫画のいくつかも再録されている。新作・再録とも大半が4コマ漫画であり、本誌は広い意味で実話系4コマ誌に含まれるといえる。


title: すくすくパラダイス

text: 『すくすくパラダイス』の名称は、竹書房がかつてまんがライフオリジナル増刊号のシリーズとして『あにまるパラダイス』『学園パラダイス』などと共に用いており、実録・育児ものの特集号として2003年6月25日に「まんがライフオリジナル8.1増刊号すくすくパラダイス」として刊行されたものが最初の使用例である。この号のメイン企画は胡桃ちの二本立て（「うちの子に日々大爆SHOW」「大阪愛のたたき売り 育児編」）で、執筆陣の中には誌名復活後の中心となる松本ぷりっつの名もある。この後、2006年に誌名が復活するまでに続編はなかった。


title: すくすくパラダイス

text: 第1号(Vol.1)は「本当にあったゆかいな話 10.12増刊号」として2006年9月12日に刊行され、その際にはamazonで雑誌TOP100の1位を記録した。同号の表紙は松本ぷりっつが担当し『うちの3姉妹』より長女フー、次女スー、三女チーのイラストが掲載。雑誌のロゴは「すくパラ」とのみ大きく書かれ、「すくすくパラダイスVol.1」と正式誌名及び号数が小さく添えられている。売価350円。


title: すくすくパラダイス

text: Vol.1での主な執筆陣は佐藤両々、重野なおき、おーはしるい、東條さち子、ミナティ、こぐま杏、宇仁田ゆみ、胡桃ちの、哉樹、しろくまかあさん、絵理すけ★、どんどんどんぐり、たかはまこ等で、本誌内で重野なおきが藤島じゅんと結婚し子供がいることを初告白したことが特筆される。


title: すくすくパラダイス

text: 第2号(Vol.2)は「本当にあったゆかいな話DX 2.15増刊号」として2007年1月15日に刊行。雑誌のロゴは「すくすくパラダイス」に変更。その他、売価が380円に、中綴じから平綴じに変更。


title: すくすくパラダイス

text: 第3号(Vol.3)は「本当にあったゆかいな話DX 5.14増刊号」として2007年4月14日に刊行。雑誌のロゴは「松本ぷりっつのすくすくパラダイス」に変更。その他、特別付録（今号は特製クリアファイル）付きとなり売価が580円に変更。


title: すくすくパラダイス

text: Vol.4より隔月刊（偶数月15日発売）となり、Vol.5より定価390円となる。


title: すくすくパラダイス

text: 2011年9月30日より、ウェブ版『すくすくパラダイスぷらす』を配信開始。それに伴いVol.30より季刊となる。2012年12月15日発売のVol.34を最後に休刊した。2013年以降は『すくパラ倶楽部』内のコンテンツ『すくすくパラダイスぷらす』として継続中である。


title: すくすくパラダイス

text: 掲載作品の単行本化は原則として書籍扱いとなり、（「バンブーコミックス」を冠さない）「すくパラセレクション」のレーベルで刊行される。以後、シリーズ化以後も『本当にあったゆかいな話DX』→『本当にあった仰天スクープまんがズキュン!』→『本当にあったゆかいな話芸能ズキュン!』の奇数月増刊号扱いで、発行号前月の15日前後に発売される。


title: マリユス・コンスタン

text: マリユス・コンスタン（またはマリウス、マリュス・コンスタン）（Marius Constant, 1925年2月7日 ブカレスト - 2004年5月15日 パリ）はルーマニア出身のフランスの作曲家・指揮者。


title: マリユス・コンスタン

text: パリ音楽院にてオリヴィエ・メシアン、ナディア・ブーランジェ、アルテュール・オネゲルに学ぶ。1963年に現代音楽アンサンブル・アルスノヴァを設立。1978年より1988年までパリ音楽院で教鞭をとる。1993年よりメシアンの後任としてフランス美術院アカデミー会員に就任した。


title: マリユス・コンスタン

text: 本来は現代音楽の作曲家だが、テレビ番組の伴奏音楽や映画音楽で知られており、とりわけ「トワイライトゾーン」のテーマ音楽が名高い。代表作に「印Signe」など。作品はサラベール社より出版されている。


title: マリユス・コンスタン

text: 1990年にラヴェルのピアノ曲「夜のガスパール」を管弦楽版に編曲した。デュラン社より出版。


title: 松本ぷりっつ

text: 松本 ぷりっつ（まつもと ぷりっつ、1974年1月12日 - 、本名未公表）は、埼玉県所沢市出身の漫画家。血液型O型。


title: 松本ぷりっつ

text: 幼稚園教諭時代に集英社『別冊マーガレット』にて4コマ漫画家としてデビュー。以後は『デラックスマーガレット』に5作品を発表する。


title: 松本ぷりっつ

text: 2005年10月より自身のブログ（アメーバブログ）にて子育て実体験の漫画日誌『うちの3姉妹』を公開したところ、たちまち人気となり主婦の友社から書籍化されるまでに至った。また同名の漫画を中心に据え、2006年に創刊された漫画雑誌『すくすくパラダイス』のメイン執筆者となる。


title: 松本ぷりっつ

text: 他には元幼稚園教諭の経験から『おひさま幼稚園』『ぴよぴよ保育園あいこせんせい!』等を連載する。


title: 松本ぷりっつ

text: 2008年4月 『うちの3姉妹』がテレビ東京他でテレビアニメ化された（『うちの3姉妹』を参照）。その際、松本にあたるお母さん役を担当した声優は藤村知可。


title: 松本ぷりっつ

text: 2010年からは競馬雑誌の週刊Gallopの1月17日号から『おってけ!3ハロン』の連載を開始している。


title: 松本ぷりっつ

text: 2011年4月 『うちの3姉妹』のブログが終了。（同時に松本ぷりっつオフィシャルブログ「おっぺけですけど いいでそべつに。」でブログを開始）


title: 松本ぷりっつ

text: 2014年5月 自身と夫の英会話の内容を描いたコミックエッセイ「悪あがき英会話〜アラフォー夫婦の挑戦〜」が開始。


title: 松本ぷりっつ

text:
2016年5月 自身と夫が気ままに食べ歩きをする「ぷりっつさんちのぶらりうまいもの散歩」が開始。以上主婦の友社より
以上竹書房より
以上メディアファクトリーより
以上KADOKAWAより
以上実業之日本社


title: ユキノサンライズ

text: ユキノサンライズは日本の競走馬。菊花賞優勝馬ホリスキー産駒初の中央競馬重賞勝利馬。全17戦中16戦で増沢末夫が騎手を務めた（残りは1991年4月の京王杯スプリングカップで騎手は仁平健二）。


title: ユキノサンライズ

text: 引退後は繁殖牝馬となった。子供に1995年生まれで1998年のクイーンカップ優勝馬のエイダイクインがいる。


title: ユキノサンライズ

text: 馬齢は旧表記とする。


title: ユキノサンライズ

text: 1990年1月5日の中山競馬場の4歳新馬戦（ダート1200m）で単勝1.5倍の1番人気を集め、2着のタケデンビクトリーを7馬身引き離し勝ち上がった。1月20日の500万条件戦（ダート1200m）でも人気を集めたものの、ハントウィッシュに7馬身引き離された2着に敗れた。


title: ユキノサンライズ

text: その後、3月3日中山競馬場の桃花賞では初めての芝レース（芝1600m）にも拘らず1番人気に押され、2着ベルクジャンヌ以下を8馬身引き離し2勝目を挙げた。初重賞のフラワーカップでも1番人気に押されて逃げ切り初重賞勝利を挙げ、「関東馬の代表」として同年の桜花賞で2番人気（1番人気はアグネスフローラ）となったが、レース中に不利を受けた事や外傷を受けた事もあり14着に終わり、春のクラシック期を休養に当てる事となった。


title: ユキノサンライズ

text: 4歳秋の復帰戦はエリザベス女王杯だったが、復帰初戦であること、最初3ハロンの通過タイムが35秒ということもあり4コーナーから追い込んだキョウエイタップの14着に終わった。（17番人気）


title: ユキノサンライズ

text: 次走は中山競馬場のオープン特別ターコイズステークス（芝2000m）で、再び1番人気に支持されると今までの逃げ一辺倒ではなく、先行差しというスタイルで上がり3ハロン35秒1の末脚で2着のリオデラプラタを1馬身1/2離して4勝目を挙げた。


title: ユキノサンライズ

text: 1991年、5歳初戦は中山競馬場の日刊スポーツ賞金杯（芝2000m）だった。ターコイズステークスの好走、斤量54kgということもあり1番人気に推されるが、カリブソングの6着に終わり、次走は東京競馬場のオープン特別戦銀嶺ステークス（ダート1400m）となった。ダート戦は4歳1月の条件戦以来1年ぶりにも拘らず1番人気に推されるものの、ハッピーギネスの6着に敗れた。


title: ユキノサンライズ

text: その後、2回中山開催（2月24日）の中山牝馬ステークスに出走するも先の2戦で掲示板（5着以内）を外し、なおかつ同レースにダイイチルビーが出走する事もあり、2番人気となった。しかし斤量差（ダイイチルビー56kg、ユキノサンライズ54kg）もあり、逃げ切って勝利した。これは5歳になって初めての勝利であった。


title: ユキノサンライズ

text: 3月10日、中山記念では前年度の有馬記念で2着だったメジロライアンが出走することでライアンの単勝倍率が1.4倍となったが、ユキノサンライズがメジロライアンを1馬身差抑え、逃げ切って勝利した。


title: ユキノサンライズ

text: その後は京王杯スプリングカップで酒井とのコンビでダイイチルビーの2着、安田記念では再び増沢とコンビを組んだもののダイイチルビーの16着に終わり春シーズンは休養に当てることとなった。


title: ユキノサンライズ

text: 秋初戦はオールカマーに増沢騎乗で出走したものの大井所属のジョージモナーク、ホワイトストーンの6着に敗れた。次走は福島競馬場のカブトヤマ記念に出走し、ここで再び1.5倍の圧倒的な1番人気に支持されたもののハシノケンシロウ、メジロサンフランから遅れること2と1/2馬身という結果に終わった。


title: ユキノサンライズ

text: カブトヤマ記念から1ヵ月後、陣営は立て直しのため福島記念に出走させ1番人気の支持を得たものの、2番人気のツインターボとは微差の人気であった。結果は7歳牝馬ヤグラステラの3着だった。


title: ユキノサンライズ

text: そして12月の愛知杯に出走するが、ここでも逃げたもののヤマニンシアトル、ホワイトアローの3着に終わり5歳を終えることとなった。


title: ユキノサンライズ

text: 愛知杯終了後、陣営は現役続行を考えていたが後ろ脚に軽い故障が発生し完治に半年近くかかることから1年引退を早め、故郷の東振牧場に帰った。


title: 愛知朝鮮第七初級学校

text: 愛知朝鮮第七初級学校（あいちちょうせんだいななしょきゅうがっこう）は、愛知県瀬戸市にある朝鮮学校である。


title: 愛知朝鮮第七初級学校

text: 日本の幼稚園・小学校に相当する教育を行っている各種学校（非一条校）である。学校法人愛知朝鮮学園が運営する。


title: 二期作

text: 二期作（にきさく）とは、その耕地から年2回同じ作物を栽培し収穫すること。


title: 二期作

text: 一般的には米についていうことが多いが、トウモロコシやジャガイモ、ブドウなど他の作物の場合にも、「二期作」という用語が用いられる。


title: 二期作

text: 東南アジアでは浮稲を用いた、米の二期作がある。


title: 二期作

text: 米の二期作については、高知県や宮崎県、鹿児島県、沖縄県など年間を通じて平均気温が16℃以上の温暖な太平洋側の地方で多く見られる。台風の影響を避け、多くの収穫を上げる目的で行われてきた。1970年代以降は、米の生産量がその需要に対して過剰となり生産調整（減反政策）が行われている状況から、それほど盛んに行われなくなっている。


title: 二期作

text: 稲の二期作の始まりは刈り取った後の切り株からの再生茎（ひこばえ）が大きく成長し、稲穂を付けるのを農民がみて始まったという説がある、当初は再生茎に肥料をやったりもしていたが、収量が少ないため、後に田植えを行なう方法が主流になった。しかし二期作は、稲刈りと田植えをほぼ同時に行なうため農家に過重な労力がかかる。このため再び再生茎を利用した二期作栽培技術が見直されて戦後に実用化され、一部に普及した。この方法では10aあたり200kg～300kgの収量があげられる。


title: 二期作

text: 高知平野は二期作で知られていた。たとえば、1回目は3月中に籾蒔きをし7月中に収穫され、2回目は7月中に籾蒔きし11月ごろに収穫されることになる。現在では、沖縄県において二期作が行われているが、高知県内ではごく一部で飼料稲などを目的に篤農家による試験栽培が行われている。八重山列島では三期作もごく一部で行われている。


title: 二期作

text: 平成5年大冷害の際、岩手県では翌平成6年の田植えに使用する種籾すらも不足する事態となったため、平成5年に収穫された稲を石垣島へ送り発芽させ、平成6年の一期作を2ヶ月前倒しして田植えを行い、5月に収穫された稲を岩手県で種籾として発芽させ同月中に田植えを始める、という緊急増殖プロジェクトが行われた。


title: 司馬凌海

text: 司馬 凌海（しば りょうかい、天保10年2月28日（1839年4月11日） - 明治12年（1879年）3月11日）は、医学者・語学者。愛知医学校校長。佐渡島真野町新町（現：新潟県佐渡市真野新町）生まれ。諱は盈之（みつゆき）、凌海は通称。幼名、島倉伊之助。


title: 司馬凌海

text: 語学の天才と言われ、独・英・蘭・仏・露・中の6か国語に通じていた。松本良順、ヨハネス・ポンペ・ファン・メーデルフォールトに師事していたことから、特に医学用語の日本語訳を多く作っている。


title: 司馬凌海

text: ドイツ語学者の司馬亨太郎は長男、囲碁棋士の喜多文子は二女。


title: コンスタント・ランバート

text: レナード・コンスタント・ランバート（Leonard Constant Lambert、1905年8月23日 - 1951年8月21日）は、イギリスの作曲家、指揮者。


title: コンスタント・ランバート

text: 父はロシア生まれのオーストラリアの画家、ジョージ・ランバート。息子は音楽プロデューサーで、ザ・フーのマネージャーだったクリストファー・"キット"・ランバート（1935年-1981年）。


title: コンスタント・ランバート

text: ロンドン出身。10代で作曲を始め、王立音楽大学でレイフ・ヴォーン・ウィリアムズに師事。


title: コンスタント・ランバート

text: 1925年にセルゲイ・ディアギレフの委嘱でバレエ・リュスのために「ロメオとジュリエット」の音楽を作曲。ジャズの影響を受けたカンタータ「リオ・グランデ」で知られるようになった。


title: コンスタント・ランバート

text: 1931年にヴィック・ウェルズ・バレエ団の創設者の１人となり、1947年まで音楽監督と指揮者を務めた。合唱曲「夏の遺言書」の失敗で、指揮活動に重点を移すようになった。指揮者としては、リスト、シャブリエ、ワルトトイフェルやロシア・ロマン派の作品を多く演奏した。


title: コンスタント・ランバート

text: 長年に渡る飲酒がたたり、1951年に糖尿病と肺炎を併発してロンドンで死去。同地のブロンプトン墓地に両親と息子と共に埋葬されている。


title: ランバート

text: ランバート(Lambert)は英語の人名である。


title: 濱田篤則

text: 濱田 篤則（はまだ あつのり、1960年 - ）は元アメリカンフットボール選手、現審判・解説者。


title: 濱田篤則

text: 関西学院高等部時代はクォーターバック（QB）、関西学院大学ファイターズではランニングバック（RB）で活躍する。息子の濱田大地も、関西学院高等部のアメフト部に所属している。（ポジションはLB）


title: 濱田篤則

text: 関西学院大学在学中、甲子園ボウルには、京都大学ギャングスターズにリーグ初制覇を許した1982年のシーズン以外の3回出場。1983年に関西学院大学を卒業し、関学OBを中心に結成されたNACL（関西社会人リーグ（Xリーグ・ウェストディビジョンの前身）所属）


title: 濱田篤則

text: 現役引退後は関西アメリカンフットボール協会審判部に所属。現在は日本アメリカンフットボール審判協会副理事長も務める。試合中、複雑骨折の重傷を負ったこともある（2004年10月、京都大学ギャングスターズ対関西大学カイザース戦）。


title: 濱田篤則

text: また、2015年まではGAORA・毎日放送などでアメリカンフットボール中継の解説を務めた。タージン（GAORAのNFL中継実況を担当）とのコンビは通称「ターハマ」とも呼ばれ親しまれた。2007年5月より2008年8月までタージンとのコンビでポッドキャスティング「アメフト！タージン」に出演。また、2008年からは解説者だけではなく、実況も兼任した。2015シーズンをもってGAORAでのNFL中継は終了した。


title: 濱田篤則

text: 本職は中学教師。Xリーグ・オービックシーガルズのLB・藤田義生がアメフトを始めるきっかけは担任だった濱田に影響されたという。


title: GPWA興行

text: GPWA興行は、グローバル・レスリング連盟が主催するプロレス興行。


title: 地球レコード

text: 地球レコード（ちきゅうれこーど）とは、日本のインディーズレーベルで、バンドたまが設立したプライベートレーベル。


title: 地球レコード

text: 1994年頃に「自分たちが表現したいことを曲げたくない」という思いから前所属事務所から独立して設立。たま時代の運営は個人事務所の「有限会社たま企画室」で、代表取締役社長はメンバーの滝本晃司であった。なお、この代表取締役はじゃんけんの勝者ということにより決定した。


title: 地球レコード

text: 1995年8月21日に第1回新譜としてメジャーデビュー後6作目となるアルバム『そのろく』を発売。


title: 地球レコード

text: 11thシングル「あっけにとられた時のうた」（1996年）と7thアルバム『たま』（1996年）、8thアルバム『パルテノン銀座通り』（1997年）はメジャーレーベルからの発売だったが、9thアルバム『いなくていい人』より再び地球レコードから作品が発売されるようになった。


title: 地球レコード

text: 2003年10月にたま解散。解散後もレーベルの活動は引き継がれ、現在はたまの元メンバーが関わるパスカルズやエコーユナイト等の地球レコード以外から出されているCDも取り扱っている。


title: フォーカス (バンド)

text: フォーカス（Focus）は、オランダ出身のプログレッシブ・ロックバンド。


title: フォーカス (バンド)

text: 実力派ギタリスト ヤン・アッカーマンが在籍し、母国のロックバンドとしては「ショッキング・ブルー」らと並んで、最初期に成功したバンドとしても知られる。1970年代で解散していたが、2000年代より正式に活動再開した。


title: フォーカス (バンド)

text: 1969年にテイス・ヴァン・レール（,ボーカル/キーボード/フルート）を中心に結成。


title: フォーカス (バンド)

text: 1970年にバンドの顔となるギタリストのヤン・アッカーマン(G)が加入。同年に『イン・アンド・アウト・オブ・フォーカス』（オランダ初回盤のタイトルは『Focus Plays Focus』）でデビューした。


title: フォーカス (バンド)

text: 1971年に発表された2作目『フォーカスII』（インターナショナル盤のタイトルは『ムーヴィング・ウェイヴス』）からシングルカットされた「Hocus Pocus（悪魔の呪文）」は、ハードでキャッチーなギターのリフと、ヨーデルを用いたボーカルが合体した非常にインパクトの強い楽曲で、世界的なヒットを記録、一躍人気バンドとなる。


title: フォーカス (バンド)

text: 1972年のアルバム『フォーカスIII』からのシングル「シルヴィア」は、翌年には全英シングルチャートで4位の大ヒットとなった。当時のイギリスでは絶大な人気を持ち、英メロディ・メーカー誌での人気投票では、それまでの10年間連続でギタリスト部門のトップにいたエリック・クラプトンを抜いて、アッカーマンがトップとなっている。


title: フォーカス (バンド)

text: イギリス経由で日本でも知名度が上昇。アッカーマンはリッチー・ブラックモアやジミー・ペイジ、エリック・クラプトンらと並んで、各音楽誌のギタリスト人気投票で上位にランクされる存在だった。1974年1975年と2年連続で来日し、米英圏以外のユーロロックにも注目が集まる契機となる。


title: フォーカス (バンド)

text: 1976年にアッカーマンが脱退し、後任にジャズ界で知名度のあったフィリップ・カテリーン（）が加入。アルバム『』を発表したが、1978年にバンドは解散する。


title: フォーカス (バンド)

text: その後、1985年に「ヤン・アッカーマン & テイス・ヴァン・レール（Jan Akkerman & Thijs Van Leer）」名義でアルバムを1作のみ発表するが商業的には失敗に終わった。


title: フォーカス (バンド)

text: 1990年に一時的に再始動してヤン・アッカーマンも加わり、オランダでテレビ出演を果たす。


title: フォーカス (バンド)

text: 1993年にも「ヤン・アッカーマン & テイス・ヴァン・レール」の連名でライヴ活動をしたものの、再結成に至らず。1999年にも再結成の動きがあったが、失敗に終わる。


title: フォーカス (バンド)

text: 2002年にレールは若いミュージシャンたち（フォーカスのトリビュート・バンドのメンバーたち）を招いてフォーカスを正式に再結成し、翌年に27年ぶりのアルバム『』をリリース。


title: フォーカス (バンド)

text: 以降『』(2006年)『Focus X』(2012年)『Golden Oldies』(2014年)などコンスタントに作品を発表し、メンバー交代を繰り返しながらも活発な活動を続けている。


title: 額取山

text: 額取山（ひたいとりやま）は、郡山盆地と猪苗代湖の間の標高1,000m前後の山々が連なる尾根の北端に位置する山である。標高は1,008.7m。


title: 額取山

text: 別名・安積山とも呼ばれ、万葉集に収められている「安積山影さへ見ゆる山の井の浅き心を我が思はなくに」という歌の『安積山』は額取山のことであるという説がある（郡山市日和田町の安積山公園を比定する説もある）。なお、額取山の名称の由来は、源義家が元服の前に額髪を剃った場所であるという伝説からである。


title: 額取山

text: 登山コースは北側から登る磐梯熱海温泉口、東側から登る滝登山口、南側から登る御霊櫃峠口の3コースがある。最も利用の多いのは御霊櫃峠からのコースで、尾根上を縦走するコースとなる。そのため、東は郡山盆地、西は猪苗代湖を望みながらの登山で、眺望に恵まれているが、その反面天候が不安定なときは強風をまともに受ける危険性もある。ちなみにこのコース上にある大将旗山と呼ばれるピークは源義家が軍旗を掲げた場所であるという伝説が残っている。なお、登山口の御霊櫃峠はツツジの名所であり、6月初旬は峠全体が真っ赤に染まる。


title: アルフォンス・アッセルマン

text: アルフォンス・アッセルマン（またはアッセルマンス、ハッセルマンスとも、Alphonse Hasselmans, 1845年3月5日 - 1912年5月19日）はベルギー出身のフランスのハープ奏者・作曲家。


title: アルフォンス・アッセルマン

text: ハープ独奏曲を数十曲手懸けたが、なかでも演奏会用練習曲《泉 "La Source" 》作品44が名高い。ほかに、他者が作曲したハープ以外の楽器のための作品を、ハープ用に編曲している。また、ニコラ＝シャルル・ボクサの校訂譜を作成した。


title: アルフォンス・アッセルマン

text: パリ音楽院ハープ科の教授を1884年から没年まで務め、20世紀の数々の重要なハープ奏者を育成した。門人に、アンリエット・ルニエ、マルセル・トゥルニエ、カルロス・サルセード、マルセル・グランジャニー、リリ・ラスキーヌ、ピエール・ジャメらがいる。


title: アルフォンス・アッセルマン

text: 娘マルグリット（1876年-1947年）はピアニストになり、長年ガブリエル・フォーレの愛人として過ごした。息子ルイ（1878年-1957年）は指揮者になり、シカゴ市立歌劇場やメトロポリタン歌劇場など、長らくアメリカ合衆国で活躍した後、ルイジアナ州立大学の教授に就任している。


title: ヒオウギアヤメ

text: ヒオウギアヤメ（檜扇菖蒲、学名："Iris setosa" 英名: "Arctic Iris"）は、アヤメ科アヤメ属に分類される多年草。


title: ヒオウギアヤメ

text: 北海道、本州の中部以北に分布し、深山の湿原などに自生する。


title: ヒオウギアヤメ

text: 高さは70cmほどになる。本州では高山の湿地に自生し、花期は7月から8月。葉はアヤメよりやや幅広い。北海道東部の霧多布湿原や近くのアヤメが原では6月から7月にかけて開花する。


title: ヒオウギアヤメ

text: 和名は、葉の出方が檜扇（ヒオウギ＝ヒノキの薄板を重ねた扇で、古くに宮中などで用いたもの）に似ることに由来する。文仁親王妃紀子のお印でもある。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: TAKARAZUKA SKY STAGE（タカラヅカ・スカイ・ステージ）は、宝塚歌劇専門チャンネルである。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: 衛星基幹放送プラットフォームのスカパー!（旧スカパー!e2）において、阪急電鉄100%子会社の宝塚クリエイティブアーツが衛星基幹放送事業者として放送を行うほか、一部ケーブルテレビ等へチャンネル供給している。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: スカパー! Ch.CS290、ケーブルテレビ局では毎日午前7時から翌朝3時まで放送（不定期でメンテナンスのため深夜の放送を早く終わらせる場合がある）。なお、スカパー! Ch.CS101では、番組及び加入案内のためのデータ放送チャンネル「TAKARAZUKA SKY STAGE プロモ」を無料放送していた（2009年3月16日に終了）。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: 2011年4月1日、委託放送事業者（現衛星基幹放送事業者）が阪急電鉄から番組制作・編成や送出・送信管理を担当していた宝塚クリエイティブアーツに変更された。2005年に旧・阪急電鉄（現：阪急阪神ホールディングス）から新・阪急電鉄に変更されているため、委託放送事業者の変更は2度目となる。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: 2018年9月26日、スロット数12に変更はないままハイビジョン化。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text:
この他、以下のチャンネルへ一部番組の供給を行っている。オープニング（1分）は『すみれの花咲く頃』、エンディング（3分）は『さようなら、ごきげんよう』をそれぞれ団員の歌唱入りのBGMにしながら、宝塚大劇場や花のみち、及び劇場近くの武庫川から撮影した、いわゆる環境映像を放送している。
タカラヅカニュースの司会をはじめ、様々な番組に出演することによって、TAKARAZUKA SKY STAGEそして宝塚歌劇の魅力をより視聴者へ伝えるために、各組から男役・娘役各1名選出されていた（第1期は専科からも選ばれた）。任期は7月1日から1年間。下級生主体であり、歴代のスカイ・フェアリーズから数多くのスターが誕生した。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: 第1期から第9期まで続いたが、2011年6月30日で、スカイ・フェアリーズは終了となり、後述のスカイ・ナビゲーターズに交代する。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: （所属は当時のもの、☆印はトップスター、トップ娘役経験者）


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: 2011年7月1日より、スカイ・フェアリーズに替わり、スカイナビゲーターズが発足。「タカラヅカニュース」のMCをはじめ、プロモーション活動も行う。各組より男役1名、娘役1名が選抜されている。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: スカイ・フェアリーズは、入団歴が短い下級生が中心で選抜されていたが、スカイ・ナビゲーターズは新人公演学年を卒業している、入団7年目以上の若手ホープが選ばれている。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: （所属は当時のもの）


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: タカラヅカニュースの「スカイ・レポート」をはじめ、様々な切り口で各組や生徒、作品などをレポートする。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: 各組から男役・娘役各1名選出されている。中堅クラス以上の生徒が担当している。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text:
（所属は当時のもの）
概ね、「タカラヅカニュース」→宝塚歌劇関連番組・タカラジェンヌ出演のトーク・バラエティー番組→公演中継を5時間ずつでローテーションしている。なお公演中継はノーカット・ノーコマーシャル放送であるため、公演時間によっては開始・終了時間が前後する。公演時間が短い場合には残り時間に関連番組やトーク・バラエティー番組を挿入することもある。


title: TAKARAZUKA SKY STAGE

text: 太字はTwellVに配給されている番組。


title: たくや

text: たくや (Takuya) は、日本の男性の名前。


title: ハマノパレード

text: ハマノパレード（1969年3月18日 - 1973年6月25日）は、日本の競走馬である。1973年に宝塚記念を制したものの、その次に出走した高松宮杯で骨折・予後不良となり、翌日屠殺されるという最期が物議を醸した。日本における競走馬の安楽死システムが整備される契機を作った馬とされている。


title: ハマノパレード

text: 1969年、北海道静内町のへいはた牧場に生まれる。同場は兵庫県神戸市の宝石商・田島正雄が、元坂口正二厩舎の厩務員であった幣旗力を場長に据え1965年に創設した新興牧場であった。牧場時代は1周400メートル程度の小さな馬場で猟犬のポインターに追われるという育成調教を積まれていた。


title: ハマノパレード

text: 競走年齢に達し、田島の所有馬（名義は「（株）ホースタジマ」）として、坂口正二厩舎に入厩。体高143cmという小柄で華奢な馬であったが、入厩当初から調教で軽快な動きを見せ、その素質はデビュー前から高く評価されていた。一方で非常に気性が激しく、日常の世話にも手こずるほどの悍馬であった。このため、癖馬扱いの名人として知られた引退厩務員の田原豊蔵を招き、とくに許可を得てハマノパレード専属の担当者とした。しかし調教においては変わらず悍性がきつく、まともな調教はできなかったという。


title: ハマノパレード

text: 1971年10月16日に初戦を迎える予定であったが、骨膜炎で直前に出走を取り消す。態勢を立て直したあと、翌月にデビューを迎えたが、満足な調教をしておらず、また馬体も幼かったため、初勝利までには年を跨いでの4戦を要した。しかしこのころより成長が見え始め、2月までに特別戦で2勝を挙げ、クラシックへ出走可能な賞金を上積みした。しかし皐月賞への前哨戦・毎日杯では9着と精彩を欠く。さらに休みなく出走を続けていたことにより、京都4歳特別出走時には430kgあった馬体重が410kgまで減少しており、3着に終わった。陣営はまだクラシック出走のレベルにないと判断し、クラシックを断念。ハマノパレードは長期の休養に入った。


title: ハマノパレード

text: 10月に復帰。休養で馬体が充実、また田原ら陣営の努力で気性面でも良化を見ており、復帰初戦から700万下条件戦、オープン戦を連勝。勢いに乗り、天皇賞優勝馬ヤマニンウエーブ参戦の阪神大賞典にも優勝し、重賞を初勝利を挙げた。しかし翌年初戦の日経新春杯は重馬場に脚を取られたこともあり、6着に終わる。


title: ハマノパレード

text: 2月に従来の主戦騎手であった吉岡八郎が騎手を引退し、次走の京都記念（春）から新たな鞍上に田島良保を迎えた。この競走で、菊花賞優勝馬ニホンピロムーテーを退け重賞2勝目を挙げる。続く二走を僅差の2着として、天皇賞（春）に出走。ピークの状態で臨み、当日は5番人気に支持された。レースでは緩やかなペースで逃げながらレースを進めたが、要所の最終コーナーでタイテエムと接触して大きく躓き、8着に終わった。一方のタイテエムはそのまま優勝して初の八大競走制覇となり、「無冠の貴公子」という異名を返上した。後に田島は「相手は大きな馬で、脚も向こうが引っ掛けたのでダメージがなく、勝ちましたね」と語っている。


title: ハマノパレード

text: 次走は宝塚記念に出走。得意の中距離戦ながら4番人気という評価だったが、好調を維持していた田島ハマノパレードは、スタートからハイペースで後続を引き離した。最後の直線では2番手につけたタイテエムに馬体を併せられるも、先頭で逃げ切り優勝。走破タイム2分12秒7は、芝2200mの日本レコードタイム（当時）であった。田島は「それでもまだぎりぎりではない、一種余裕がありました。会心のレースでした」と回想しており、またこの時の騎乗から、関西テレビのアナウンサー・杉本清が田島に対して「必殺仕掛人」という異名を考案。以後これが田島の引退まで定着することになった。


title: ハマノパレード

text: 続いてハマノパレードは高松宮杯に進んだ。このレースでも1番人気の天皇賞馬・ベルワイドを相手に、宝塚記念と同様のレース運びで先頭を進んでいた。そのまま最後の直線に入り、2番手のタケデンバードを突き放したが、残り200mの地点で馬が手前を替えようとした際に脚がもつれ、前のめりに転倒、競走を中止した。この事故で田島は馬場に叩き付けられて肩甲骨を骨折。そしてハマノパレードは左第一関節脱臼および左第一指節種子骨粉砕骨折を発症しており、競走後に予後不良の診断が下された。


title: ハマノパレード

text: 現在であれば予後不良の診断が下された馬は薬物投与による安楽死の処置を執られることが原則となっているが、ハマノパレードにそうした対応は行われず、苦痛の軽減処置を施されないまま、翌朝になって愛知県近郊の屠殺場へ送られた。その馬肉は同日中に「さくら肉『本日絞め』400キログラム」という品目で市場へ売りに出され、やがてこの事実がスポーツニッポンで記事として取り上げられ、大きな反響を呼んだ。


title: ハマノパレード

text: その後、時代の変遷に伴う動物愛護意識の浸透と共に、重度の故障を発症した競走馬については屠殺が原則的に行われなくなり、予後不良の診断が下ってその後の必要な諸手続きが完了次第、即刻薬殺されるシステムが整備されていった。当時、記事を執筆した同新聞大阪本部記者・船曳彦丞（元JRA騎手・船曳文士の父）は、「あの馬が後世に残した遺産は大きかった。（中略）ハマノパレード事件の問題提起がなかったら、旧態依然のまま出来事はベールに包まれていたと思う」と語っている。田島良保は、1999年に雑誌『Number』が行ったアンケートの中で、本馬を評して「馬体のバランスが素晴らしく、仕掛けたときの反応の鋭さは今でも覚えている」と語り、自身が騎乗した内の最強馬として挙げている。田島は気性の激しいハマノパレードへの対策として、仕掛け所まで馬が力まないよう、「気取った感じでフワァーッと」騎乗し、また普通とは異なる手綱の持ち方をしていたという。一方で、「もしあの馬が生まれながらの優等生だったら、あそこまで勝ち上がってはいなかったと思う」とも語り、「僕に似ていたと言えるかも知れない」としている。田島がハマノパレードで見せた騎乗感覚は、その弟弟子である田原成貴に大きな影響を与え、田原の騎乗感覚の原点ともなった。


title: ハマノパレード

text: 父はイギリスで4勝。1971年に種牡馬として日本に輸入され、本馬の他に菊花賞優勝馬ハシハーミット等を輩出している。母系はシルバーバットン系と呼ばれる名牝系であり、祖母ウンザンの弟にダイナナホウシュウ、その他の近親にウイザート等がいる。


title: MUSIC ROUTE 16

text: MUSIC ROUTE 16（ミュージック・ルート・シックスティーン）は、かつてFMヨコハマ、NACK5、bayfmの首都圏独立系FM3局をレギュラー番組として初めてネット（同時放送）した番組。毎週日曜22：00から放送されていた。これらFM3局の所在地である横浜市、さいたま市、千葉市を国道16号が結んでいることに因んで番組のタイトルとした。パーソナリティは堀内尚子、鈴木まひる。この番組自体は、放送開始1年ほどで終了する。


title: MUSIC ROUTE 16

text: 狭義としては上記の番組そのものを指すが、そこから転じ、広義としてはその後首都圏独立系FM3局でネットあるいは同時放送された番組を、また最広義としては、JFN、JFL、MegaNetのような正式にはラジオネットワークの形態をとっていないものの、実質的には首都圏独立系FM3局がネットワークを形成しているものとして一括りで表す場合に用いられることがある。


title: MUSIC ROUTE 16

text: ただし、各局における全体の番組量からすれば、3局でネットあるいは同時放送された番組量は微々たるものであり、ネットワークが形成されていたとはとてもいえる状況ではない。後述の番組一覧でもわかるように、3局でネットされた多くの番組が単独提供番組であり、実際には放送局主体によりネットワークを形成していたというよりは、各局においてスポンサーに対し枠売りを行っていたというのが実情である。


title: インプリント〜ぼっけえ、きょうてえ〜

text: 『インプリント〜ぼっけえ、きょうてえ〜』（"Imprint"）は、世界のホラー映画監督13人を集めて作られた『マスターズ・オブ・ホラー』シリーズの中のひとつで、米ケーブルテレビ（SHOWTIME）用に製作された映画。2006年。三池のアメリカ資本での映画制作デビュー作でもある。


title: インプリント〜ぼっけえ、きょうてえ〜

text: 原作は岩井志麻子の『ぼっけえ、きょうてえ』。


title: インプリント〜ぼっけえ、きょうてえ〜

text: 『悪魔のいけにえ』のトビー・フーパー、『サスペリア』や『インフェルノ』のダリオ・アルジェント、『ハロウィン』や『ザ・フォッグ』のジョン・カーペンターなど、豪華なメンバーの中で唯一の日本人監督となった。ところが、放送コードが緩いケーブルテレビにもかかわらず、本作品だけはその内容、特に奇形シーンや拷問シーンがあまりにも残虐なため、アメリカでは放送中止になった。イギリスでは放映された。


title: インプリント〜ぼっけえ、きょうてえ〜

text: また、日本でも映画倫理委員会から、審査規格外（審査適応区分外）扱いとなり、ほとんどの映画館から一般上映を拒否されたので、劇場版としては「ゆうばり国際ファンタスティック映画祭」以外は、シアターイメージフォーラム（渋谷）のみでレイトショーという形を取って上映された。自主規制によりR-18指定となっている。テレビ放映としては、WOWOWで「マスターズ・オブ・ホラー」シリーズの第1シーズン放映の中で放送された。


title: インプリント〜ぼっけえ、きょうてえ〜

text: アメリカ資本の映画なので、全編で台詞が英語となっている。原作の醍醐味である岡山弁独特の雰囲気に近づけるため、“日本人訛りの英語”が使われたらしい。


title: インプリント〜ぼっけえ、きょうてえ〜

text: 明治時代の日本。アメリカ人文筆家のクリスは小桃という女を身請けするため探している途中、川中の遊郭で、とある女郎と出会う。その女郎は自らの生い立ちと小桃との思い出をクリスに語り出す。醜い顔をしたその女郎は、生まれたときから奇形で顔の左半分がつり上がり、その為か他の女郎達の間に馴染めなかった。


title: インプリント〜ぼっけえ、きょうてえ〜

text: いくつもの遊郭を渡り歩く中、とある遊郭で彼女は女郎の小桃と出会う。どの女郎からも貶され虐げられてきたが小桃だけは彼女に優しくしてくれた。だがある日、そんな小桃に内儀の持つ翡翠の指輪の盗難疑惑がかかり、小桃は凄惨な拷問を受けた末に自殺してしまう。


title: インプリント〜ぼっけえ、きょうてえ〜

text: 女郎の話に納得の行かないクリスは彼女を問い詰めると、小桃は自らの手で殺したと告げ、女郎自身の生い立ちにまつわる話も二転三転していく。


title: インプリント〜ぼっけえ、きょうてえ〜

text: 激昂したクリスは、優しくしてくれた小桃を何故殺したのかと詰め寄ると、女郎は小桃の死の真相と生まれながらにして不幸な運命に翻弄されてきた過去、そして自身の呪われた身体の秘密を語り出す。


title: 北四国

text: 北四国（きたしこく）とは、四国4県のうち香川県と愛媛県をあわせた地域を指す名称。


title: 北四国

text: 北四国に対し、徳島県と高知県を南四国と呼ぶ。但し地理的には、徳島県と愛媛県は緯度的には重なっており、むしろ徳島県がやや北に位置している。おおむね瀬戸内海に面した北四国に対し、南四国は太平洋に面している割合が高い。北四国の2県は瀬戸内工業地域の一部であり、太平洋ベルトの一部でもある。


title: 北四国

text: 1975年（昭和50年）までは、夏の高校野球の予選として北四国大会が行われるなど、一般にもなじんだ呼び名だったが、現在では各県ごとの予選（夏の場合）となっている。また、四国各地を結ぶ「四国横断自動車道」の開通など交通の便が改善されたこともあり、現在では「北四国」の名称ばかりか、四国を南北2つにブロック分けすることも少なくなっている。むしろ近年は、徳島県と香川県で「東四国」と呼ばれることの方が多くなっている。


title: 北四国

text: なお、北四国と南四国の境界は四国山地と誤解されることがあるが、四国山地は高知県と愛媛県・徳島県とを隔てている。また、徳島県と香川県は比較的標高の低い讃岐山脈で隔てられている。


title: 北四国

text: 因みに気象庁における予報用語では香川県・愛媛県東予・中予地方に徳島県北部を加えた地域を「四国の瀬戸内海側」と定義していて、概ね北四国のエリアと一致する。


title: 北四国

text: 北四国における交通路はJR予讃線・JR高徳線・高松自動車道・松山自動車道・国道11号などがある。


title: 北四国

text: この地域は、瀬戸内海を挟んだ中国地方との経済や人的な結びつきが強く、特に香川県は岡山県と、愛媛県は広島県とのかかわりが伝統的に深い（但し、愛媛県の南予地域は豊後水道を挟んだ大分県との結びつきも強い）。


title: 北四国

text: たとえば方言が似ていたり、対岸の放送が受信できる（岡山県と香川県は同一の放送対象地域となっている）など、文化面でも結びつきがみられる。また、本州四国連絡橋の開通によって交通の利便性が向上した。一方で四国内の交通も、高速道路の延伸や鉄道の高速化などがされている。


title: 北四国

text: 在地（特に香川県）の団体を中心に、企業や任意団体の名前として「北四国」が用いられる例がある。


title: 四体液説

text: 四体液説（よんたいえきせつ、または）とは、「血液、粘液、黄胆汁、黒胆汁」の4種類を人間の基本体液とする体液病理説（）である。体液病理説（もしくは液体病理説）とは、人間の身体には数種類の体液（はの訳語で、そのまま「体液」を意味する）があり、その調和によって身体と精神の健康が保たれ（Eucrasia）、バランスが崩れると病気になる（）とする考え方で、古代インド（アーユルヴェーダ）やギリシャで唱えられた。インドからギリシャに伝わったとも言われる。


title: 四体液説

text: 四体液説は、西洋で広く行われたギリシャ・アラビア医学（ユナニ医学）の根幹をなしており、19世紀の病理解剖学の誕生まで支持された。どの体液が優位であるかは、人の気質・体質に大きく影響すると考えられ、四体液説と占星術が結びつけられ広い分野に影響を与えた。


title: 四体液説

text: 古代ギリシャ人やインド人は、体の一部が病んでいるのではなく、全体が病んでいるのであり、病気は一つだけで、それが色々な形で表れているのだと考えた。このような考え方を全体観（holism、ホーリズム）と言う。体液は体中に偏在しているため、体液病理説とはすなわち全体観の医学だった。病気は一つなので、病気はどこにあるか、病気はなんであるかという問いはあまり重視されず、診るべき対象は患者の体全体であると考えられた。


title: 四体液説

text: 古代ギリシャ医学をまとめた『ヒポクラテス全集』の論文を見ると、病気の経過について詳細な記録が残されているが、病名はほとんど記されていないことがわかる。体液病理説のヒポクラテスはコス派というグループに属しており、ライバルにあたるクニドス派は、病気の所在は身体の固体部分、つまり臓器にあるとする固体病理説（または局在病理説、臓器病理説）だった。クニドス派では、診断が重視され、病気が細かく分類されたが、この時代には病気の分類を行う十分な知識・技術がなかったこともあり、より大きな成功を収めたのは全体観（holism）の体液病理説に基づくコス派だった。


title: 四体液説

text: 古代ギリシアの医学は、ヒポクラテスの死後100年ほどたってから、ヒポクラテス（紀元前460年ごろ - 紀元前370年ごろ）の名のもとに『ヒポクラテス全集』にまとめられた。そこでは、人間の身体の構成要素として、臨床経験から2～4種類の体液が挙げられている。ローマのガレノス（129年頃 - 199年）は、ヒポクラテス医学をベースに当時の医学をまとめ、人間の体液は血液を基本に「血液、粘液、黄胆汁、黒胆汁」の4つから成り、そのバランスが崩れると病気になるとする四体液説を継承し発展させた。ガレノス以後、体液病理説（四体液説）は、西洋文化圏で行われたギリシャ・アラビア医学の基本をなしており、19世紀の病理解剖学の誕生まで支持されていた。


title: 四体液説

text: ヒポクラテスなどの古代ギリシャの医師たちは、患者の体から出てくる液体を観察し、人間の体内には、栄養摂取による物質代謝の産物であるいくつかの体液があると考えた。


title: 四体液説

text: 血液（Gk. haima）は、体内の熱が適当で、食べ物が完全に調理（消化）された時に生成され、生命維持にとって重要であるとされた。一方、粘液と胆汁は悪い体液と考えられた。体内の熱の過少によって生じる粘液（Gk. phlegma）は、ギリシャ語のphlego（燃える）という動詞からきている。古代ギリシャでは、体の中で燃えるのは「炎症」または「消化」であると考えられたことから、冬に起こる炎症の産物が粘液と呼ばれた。 また、脳は粘液による保護が必要で、脳に達して適度な冷えと潤いを与える。脳からあふれた粘液は、鼻汁となって出てくる。体内の熱の過剰によって胆汁が生じるが、数合わせのために黒胆汁が加えられ、黄胆汁（Gk. chole）・黒胆汁（Gk. melan chole）となったという。黄胆汁は血液の泡状のもので、軽く熱い。黒胆汁は、鬱状態の人の排泄物の色から名付けられたと言われる。黒胆汁には酸味があり、体を腐食させるとされた。


title: 四体液説

text: 体液の種類は、最初から4種類で統一されていたわけではない。『ヒポクラテス全集』に収録された論文「人間の自然性について」の中では、四大元素説の影響を受けて、人間は血液、粘液、黄胆汁、黒胆汁の4つからできていると述べられており、これが主流の分類である。しかし「疾病について」の中では、血液、粘液、胆汁、水、また「疾患について」で、病気はすべて胆汁と粘液の作用であるとしており、定まっていない。どちらを採用するかは学派によって異なり、ヒポクラテスのコス派は血液・粘液・黄胆汁・黒胆汁の四体液説で、クニドス派は胆汁・粘液説であった。ローマのガレノスが、四体液説を継承しギリシャ医学をまとめ上げたため、後世に残ったのは四体液説だった。


title: 四体液説

text: また、の発見者の一人である病理学者ロビン・フォーレウス（Robin Fåhræus, 1888-1968）は、四体液説は、血液の観察に由来すると示唆した。血液を容器に入れ、空気にさらし室温で放置すると、上澄みと凝固部分に分かれる。この血清、白血球、赤血球、血餅が、黄胆汁、粘液、血液、黒胆汁の由来ではないかと推測した。


title: 四体液説

text: 体液の生成と混和、バランスの回復については、調理に喩えられ説明された。食べ物が昇華されてできた養分は、静脈や肝臓の内で熱によって変化する。体内で発生した熱が適度であれば、その熱によって血液が生じ、適度でない場合には他の体液が生じて、血液に混じることになるのである。その際、より熱ければ胆汁に、より冷たければ粘液になる。黄胆汁は脾臓で吸収されて血液は浄化されるが、脾臓の機能が悪い場合には、黄胆汁は煮詰まったように黒胆汁となるし、脾臓自体が、病的状態にあれば、うまく調理されない黒胆汁が身体をめぐることになる。体内の熱源は、大宇宙の中心である太陽と同様に、小宇宙である人体の中心器官である心臓と考えられた。


title: 四体液説

text: 病気になった体は、「自然（ピュシス）」の治癒力・内なる熱によって回復する。すなわち、誤って混和した、あるいは生の状態の体液を調理して、体液の乱れを正常に戻そうとするのである。調理で無害になり、健康な成分から分離された「悪いもの」は、嘔吐、下痢、排尿、喀出、発汗、出血、化膿などのルートで体外に排出される。怪我のような局所病の時は、炎症の形で悪い体液を「煮沸」し、消化して、膿の形で排出する。全身、局所を問わず、発熱から化膿まで、すべて治癒の過程であると考えた。


title: 四体液説

text: 調理に喩えられた「食物が体内の熱によって処理されること」は、「熟成（ペプシス）」と言われ、「古い医術について」では、体液の熟成状態と「混和（クラーシス）」の状態が重要であるとされた。『ヒポクラテス全集』に納められた論文「人間の自然性について」では、最も健康な状態は、四体液の力や量がバランスを保った状態で、特にお互いに混和(クラーシス）した状態であると説明される。病気とは、体液の一つが多すぎたり少なすぎたりする場合、また一つだけが切り離されて他と混和しない場合に起こる。四体液はそれぞれ2つの性質を持っているので、互いに反発しつつも引かれ合う。体液のバランスが崩れる原因は、体質、生活環境、生活様式、食事などである。


title: 四体液説

text: 治療の方針は、過剰な力を除去し、不足するところに加えて（逆療法）、バランスを安定させることだった。四体液説は、「熱・冷・湿・乾」からなるアリストテレスの四大元素説（四性質説）と関連付けられたため、例えば黒胆汁の過剰による病気の場合、その性質は「冷」なので、過剰な黒胆汁を排出し、熱性の食べ物や薬草を摂取して、体液のバランスを戻すよう試みる。ヒポクラテスは、「反対はその反対で治療される」（contraria contrariis curantur）という原則を唱えたといわれており、医者はそれぞれの病気や薬草、風土、人間の性質を理解し、治療に生かそうとした。


title: 四体液説

text: ローマのガレノスは、ヒポクラテスの「自然」「体液病理説」「四体液説」「逆療法」などの考え方を受け継いで、古代ギリシャの医学をまとめ上げた。またガレノスは、人間の霊魂はプネウマ（生気、精気、霊気、空気、気息とも）を介して肉体を操っていると考え、四体液とプネウマの適度な混合が大切であるとした。プネウマは中医学における気、アーユルヴェーダのヴァータ（風、体風素）に比されるもので、生命エネルギーのようなものだという。人間が生きるには栄養とプネウマが必要であり、栄養が生きたものとなるにはプネウマが不可欠とされた。後のキリスト教では、プネウマは三位一体の「聖霊」と理解された。


title: 四体液説

text: ギリシャ・ローマの医学では自然治癒を重視し、悪い体液を排出し自然治癒を促すために、刃物やヒルを使って悪い体液を排出する瀉血（刺絡とも）や、下剤、浄化剤、緩下剤、誘導剤を用いた。また、体液のバランスのために、食事療法や運動、入浴も重視された。「医術について」では、すべての人に当てはまる最高のバランスがあるわけではなく、人によってその体にふさわしいバランスがあり、また健康にいいものは状況・年齢などによって変わってくると説明される。例えば、体が運動を求めている時の休息、休むべき時の運動は健康的ではなく、同じことが飲食物や薬物に関しても言われた。


title: 四体液説

text: ビザンツ帝国で異教徒・キリスト教異端が迫害され、学者たちがサーサーン朝ペルシャに亡命したことから、四体液説をベースとしたギリシャ・ローマ医学はアラビアに伝わり、ヨーロッパではその多くが失われた。また、同じく体液病理説に基づくインド医学も、多くの文献がアラビア語に翻訳され影響を与えた。ギリシャ・ローマ医学に各地の医学を集大成した「ギリシャ・アラビア医学」（ユナニ医学）は、アル・ラーズィー、イブン・スィーナーなど、多様な民族・宗教の学者たちによって発展した。


title: 四体液説

text: ユナニ医学はギリシャ・ローマ医学をベースにしつつも、さらに発展させた。『ガレノスに対する疑念』（"")でアル・ラーズィーは、臨床経験と錬金術の実験を通し、ガレノスの発熱に関する説明や、四体液説、四大元素説に批判を加えた。イブン・スィーナーは、ガレノス医学をベースに『医学典範』（""）をまとめたが、血液が唯一の自然な体液だとするガレノス医学の考えには同意しなかった。スィーナーは、血液が腐敗・希薄化・濃縮化などで変化したものが粘液・黄胆汁・黒胆汁だと考えたが、四体液はすべて必要なもので、各々に「自然的」「不自然的」の2つの状態があるのだとした。体の各器官によって成分・性状が違うのだから、固さや柔らかさといった違いをもたらす他の体液も不可欠だと考えたのである。また、四体液に関する諸問題の探求は医師の領分ではなく、哲学者のものだと述べている。


title: 四体液説

text: 11世紀に入ると、十字軍が編成されエルサレムに進軍し、ヨーロッパはアラビア世界に接触した。アラビアの進んだ文化がヨーロッパに伝えられ、の教師だったモンテ・カッシーノ修道院のコンスタンティヌス・アフリカヌスなどが、アラビア語の医学書をラテン語に翻訳し、その知識はヨーロッパに再びもたらされた。


title: 四体液説

text: 古代ギリシャ・ローマでは、それぞれの体液の過少と人の気質には関係があると考えられていた。（メランコリーの語源は黒胆汁であり、「無関心な、冷淡な」を意味するプレグマティック（en.phlegmatic）は粘液からきている。）


title: 四体液説

text: 次のものは、『』, 12～13世紀）などにみられる各体液に典型的な気質・体質である。


title: 四体液説

text:
中世ヨーロッパでは、四体液説はキリスト教に取り入れられた。教会は、アダムとイブは完璧な体液のバランスを保っていたが、楽園追放によってそのバランスが崩れ、病気がこの世に誕生したと説いた。原罪を負った人間の体液のバランスは崩れているが、キリストのそれは完璧であり、拠ってキリストに倣う生き方が奨励された。
肉やホットワインのような「熱く湿った」食品は血液と精液のもととなるプネウマを生成すると考えられ、性欲や肉欲が高まるためキリスト教徒にはふさわしくないとされた。初期には断食期間には肉と魚を摂ることは禁じられたが、次第に「冷たい」魚は性欲を抑えるとされ、食べることが許されるようになった。


title: 四体液説

text: 西洋では万物が四大元素からなると考えられたため、薬も食材も「熱・冷・湿・乾」のうち2つの性質を持つとされた。摂取する食材の性質が体液に影響を与えるため、中世ヨーロッパでは、医師の治療の中心は日常的な食事療法だった。健康にいい性質の食材を採ること、性質が合わない食物を混ぜないこと（合食禁）などが重視された。また、食べた物が体内で適切に「調理」され、栄養素がきちんと吸収されるように、正しい順序で腹を満たすことが大切だと考えられ、そのようにコースが組み立てられた。まず消化しやすいものが出され、徐々に腹持ちのいい料理に移行した。この養生法を軽んじると、食べた物が十分に消化されず、胃の中に悪い体液が引き込まれると思われていた。


title: 四体液説

text: 食材や薬剤の性質は本草書、農書などに記され、養生書では食事に多くの頁が割かれた。キリスト教徒でアラブ人の医師（11世紀）は、バグダードで学んだ医学を"Taqwīm al-Sihha"（『健康表』、または『健康全書』)にまとめているが、これは食材やハーブの性質とその度合いなど、健康のために役立つ情報を表にしたものであった。


title: 四体液説

text: 中世ヨーロッパには、四体液、四気質は占星術と結び付けられ（占星医学、星辰医学、医療占星術、en:）、診断・治療に一般的に用いられ、瀉血の時期や血を採る部位の判断にも利用された。出生時の星の位置がその人の体液の偏りや気質を決定すると考えられ、15～16世紀には「惑星とその子供たち」という思想が流行した。土星（サターン）は、産まれた我が子を次々呑みこんだというサトゥルヌスの神話や、土星の占星術的解釈から、老年や死など忌まわしいイメージと紐付いた。魔女は「土星＝サトゥルヌスの子供」であり、食人を行う（とされた）インディオと同類の存在で、黒胆汁過多によってメランコリー症に冒されていると見做されることもあった。


title: 四体液説

text: 「ユーモア」という言葉は、会話や文章において相手を笑わせる事を意図する人間の気質や、具体的な言葉や行動においての表れをさすが、これは 古希:χυμός "chymos" 、ラテン語：humor（体液）に由来する。健康を左右するとされた「humor」は、気質、体調などを意味するようになり、さらに、調子の変わった人物を指す意味へと変化した。ルネッサンス時代になると、文芸批評家達が、美学的な用語である「ユーモア」として使い始めた。


title: 四体液説

text: 17世紀イギリスでは、おもしろさ、おかしさ、滑稽さ、特異性などを意味するようになった。エリザベス朝時代のイギリスでは、奇矯であることが魅力的であるという風潮が一部にあり、そのような振る舞いが横行し、「ユーモア」という言葉が流行した。劇作家のウィリアム・シェイクスピアやベン・ジョンソンは、こうした風潮に辟易していた。ベン・ジョンソンは、ローマ古典劇を下敷きにした「気質喜劇」と呼ばれる作品群で、登場人物たちを一つの気質のみを誇張して類型的に描き、その愚行を風刺した。彼の気質喜劇としては、『ヴォルポーニー』、『錬金術師』などがよく知られる。


title: 四体液説

text: 次の表は、四体液と各項目の対応を示す。


title: 四体液説

text: 体液病理説・四体液説に基づくギリシャ・アラビア医学は、ヨーロッパでは15-16世紀まで、ペルシアなどでは19世紀末まで主要な医学であった。16世紀の解剖医アンドレアス・ヴェサリウスが、ガレノス解剖学の誤りを証明し（古代ローマでは人体解剖は行われず、ガレノスは動物解剖の知見をベースに理論を組み立てていた）、徐々にガレノス医学の誤りが明らかになっていった。モルガーニは『病気の座と原因について』（1761年）で、病気の座として臓器を考え、ビシャは『一般解剖学』（1801年）で、組織を病気の座とした。とはいっても、1858年のウィルヒョー（ウィルヒョウ、フィルヒョウ）の革命まで、体液病理説はほとんど議論の余地なく受け継がれていた。


title: 四体液説

text: 病理解剖学研究の泰斗ウィルヒョーは、『細胞病理学』で体液病理説を否定し、細胞病理説を主張した。「すべての細胞は細胞から」という有名な公理を生み出し、器質的疾患は、過剰な刺激や炎症が原因で生じた細胞の変形に基づく病変に必ず結びつくことを明らかにした。こうした概念は、当時の医学思想を一変させ、体液病理説は医学の主流から姿を消した。


title: 四体液説

text: 体液病理説は、ウィルヒョーの革命の後も、病態生理学の下敷きとなった。また、アラビアやインドなどで現在も行われるユナニ医学以外にも、心理学者ハンス・アイゼンクによる人格モデルなどの心理学、子ども生来の気質を尊重した教育を目指すシュタイナー教育、全体的（Holistic）な健康観に立脚し、身心の調和や自然治癒を重視するホリスティック医学などで現在も参照されている。


title: 四体液説

text: 古代ギリシャの体液病理説は、古代インド医学の影響を受けているともいわれる。アーユル・ヴェーダと呼ばれる古代インドの医学では、「ピッタ（胆汁、胆汁素）、カパ（粘液、粘液素）、ヴァータ（風、体風素）」の3つの体液が体をめぐっているとした。医学書『チャラカ・サンヒター』では、人間の病気の原因を体液の増悪とするトリ・ドーシャ説が唱えられた。


title: 四体液説

text: 古代インドでは、五大元素として「地・水・火・風・空（虚空,空間,アーカーシャ)」が挙げられているが、ピッタは「火・水」、カパは「水・地」、ヴァータは「風、空」からなるとされた。ドーシャは、サンスクリット語で「不純なもの」「増えやすいもの」「体液」「病素」などの意味である。ドーシャは体液であると考えられ、また肉体のエネルギーと精神のエネルギーの両方を含む生体エネルギーであるとされる。


title: 四体液説

text: 医学書『』では、第4の体液として「血液」が挙げられ四体液説となっており、古代インドとギリシャの医学には共通点が多い。古代インド医学の概念が、ペルシア経由でギリシアに伝わった可能性もあるといわれる。『スシュルタ・サンヒター』を"The Sushruta Samhita" に英訳したビシャグラトナー（Bhishagratna）は、伝わる過程でヴァータ（風）は除外され、胆汁が黄・黒に区別され、ギリシャの四体液説になったと推測している。


title: 四体液説

text: サーンキヤ哲学などを基礎とするアーユルヴェーダでは、体の健康を左右するトリ・ドーシャの他に、3つの性質トリ・グナとして、「サットヴァ（純粋性、純質）、ラジャス（動性、激質）、タマス（惰性、闇性、翳質）」が挙げられ、これは心の状態を左右するとされた。トリ・グナは、トリ・ドーシャと密接に関係していると考えられている。


title: 四体液説

text: ドーシャは、「同じ性質のものが同じ性質のものを増やす」という法則で変化する。動性のラジャスが増加すると、怒りやイライラがつのり、動性を持つドーシャ、ヴァータ（風）とピッタ（胆汁）を増加させる。安定性・惰性のタマスが増加すると、怠惰になり精神活動は停滞し、カパ（粘液）を増加させる。このように、ラジャスとタマスの増加は、心身の健康に悪影響を与える。


title: 四体液説

text:
一方、トリ・グナのひとつであるサットヴァは純粋性を持ち、ドーシャ（不純なもの）を増大させることはない。サットヴァの増大はトリ・ドーシャのバランスを安定させ、精神的には愛情や優しさ、正しい知性をもたらす。このようにサットヴァは、心身の健康の基礎になっている。
ドーシャのバランスは、体質（プラクリティ）、1日おける時間・季節・年齢、行動・食事・運動、環境、天体などによって左右されると考えられている。食べ物や薬草は、味自体がドーシャのバランスに影響し、それぞれ「熱性・温性・冷性」という性質（ヴィールヤ、薬力源）を持つ。また、各トリ・グナへ作用し、心の健康に影響をあたえる。


title: 四体液説

text: 治療としては、増えすぎたドーシャ（体液）、アーマ（未消化物）、マラ（尿、便による排泄物）の要素を体の外に出し、浄化する減弱療法（排出療法）があり、パンチャカルマ（経鼻法）、催吐法、瀉下法、浣腸、発汗法、瀉血などが行われる。もう一つ、ドーシャのバランスを食事、薬、ヨガなどの調気法や行動によって元に戻す緩和療法（鎮静療法）がある。


title: マルセル・トゥルニエ

text: マルセル・リュシアン・トゥルニエ（Marcel Lucien Tournier, 1879年6月5日 - 1951年5月12日）は、フランスのハープ奏者・作曲家・音楽教師。


title: マルセル・トゥルニエ

text: パリ音楽院でアルフォンス・アッセルマンに師事し、1912年にアッセルマンが急逝すると、1948年までその後任教授を務め、2世代にわたって重要なハープ奏者を育て上げた。トゥルニエの門人はフランス国内ばかりでなく、欧州諸国や米国、日本にまで広がっている。


title: マルセル・トゥルニエ

text: ハープの演奏技巧や和声的な可能性を最大限に引き出した、数々の重要なハープ独奏曲を作曲した。トゥルニエ作品は演奏会や録音で定期的に取り上げられ、しばしばコンクールの課題曲に選ばれている。作曲数は数多く、数十曲のハープ独奏曲のほか、ハープを目立たせた数々の室内楽や、ピアノと管弦楽のための作品も若干残した。1909年にはローマ賞の二等賞を獲得している。


title: マルセル・トゥルニエ

text: 1912年から1933年までパリ音楽院でクロマティック・ハープを教えたルネー・レナール（1889年-1971年、"Renée Lénars-Tournier" ）と1922年に結婚している。


title: 栃木県立鹿沼農業高等学校

text: 栃木県立鹿沼農業高等学校（とちぎけんりつ かぬまのうぎょうこうとうがっこう）は、栃木県鹿沼市みなみ町にある高等学校。栃木県立粟野高等学校と統合し栃木県立鹿沼南高等学校設置の為、2011年に閉校した。


title: 栃木県立鹿沼農業高等学校

text: 本校は農業高等学校である。


title: アミダばばあ

text: アミダばばあ（あみだババア）は、フジテレビ系バラエティ番組「オレたちひょうきん族」のタケちゃんマンのコーナーで明石家さんまが演じた敵キャラクター。史上唯一、タケちゃんマンに勝利した怪人である。


title: アミダばばあ

text: タケちゃんマンと三番目に戦った怪人。明石家さんまがキャラクターを考案した。老人のキャラクターであったため「年寄りをいじめるのはまずいんじゃないか」と採用が躊躇われたが、「スマートにやれば大丈夫だろう」という結論に達し採用された。ブラックデビルの死後、息子ブラックデビルJr.がタケちゃんマンと対決していたが、第72話で登場したアミダばばあがホタテマンとともに人気を獲得し、第78話からタケちゃんマンと対決するレギュラー怪人となる。


title: なかま亜咲

text: なかま 亜咲（なかま あさき、1973年8月20日 - ）は、日本の漫画家。沖縄県中頭郡北谷町出身。千葉県松戸市在住。男性。本名は名嘉真 朝紀（読みは同じ）。


title: なかま亜咲

text: 2004年に『COMICぎゅっと!』の創刊号において「火星ロボ大決戦!」でデビューし、同時期に発表した「カニメガ大接戦!」を経て、2016年6月までエンターブレインの『ハルタ』誌上で「健全ロボ ダイミダラーOGS」を連載していた。


title: なかま亜咲

text: やや頭身の高いキャラクター、ロボットアクション、そして巧みな言葉遊びと「お約束破り」を持ち味とする個性派で、4コマ誌に於いては他に類を見ないオンリーワンの作風を確立した。また、ギャグテイストなお色気描写も得意としており、自身の作品のみならず他作品の単行本ゲストやアンソロジーコミックなどでも際どい下ネタ・エロネタを多用し、読者から好評（或いは反感）を得ることも少なくない。


title: なかま亜咲

text: 2008年に「火星ロボ大決戦!」の連載が終了した後は4コマ誌から離れ、ストーリー漫画作家として活躍している。


title: なかま亜咲

text: ロボットアニメやフィギュアをこよなく愛し、またスーパーロボット大戦シリーズのファンでもある。


title: なかま亜咲

text: 作中の登場人物の名字には出身地である沖縄の地名や人名が多く使われている。


title: なかま亜咲

text: 無類のくら寿司好き。


title: なかま亜咲

text: 漫画家の鬼八頭かかし・伊藤宗一、イラストレーターの超肉と親しい。特に超肉のことを「最も尊敬するイラストレーター」と公言しており、絵柄にその影響が見られる。超肉の方も度々「火星ロボ大決戦!」のイラストやキャラクターデザインを手がけており、両者の親交の深さが伺える。また、彼らと共に「三倍界王軒」というサークルを立ち上げ、同人活動も行っている。


title: Genuine Grace

text: Genuine Grace（ジェニュイン・グレイス、通称ジェニグレ）はMEGU (Vo) , JM (Key, Prog) , Shinobu (G)の3人からなるエレクトロニカをベースとしたユニット。


title: Genuine Grace

text: 1998年、ソロユニット[HolyGroove]として活動していたJMが、ヴォーカリストMEGUと出逢ったことによりユニットのコンセプトを構築。 その後、ギタリストSHINOBUをメンバーに迎え、GenuineGraceが本格始動する。


title: Genuine Grace

text: 2001年2月、ライフミュージックよりデビューアルバム『A Little Bit Of Heaven』をリリース。インディーズとしては異例の3,000枚もの売り上げを記録。その後はライブを中心とした活動を行う。2005年3月、前作からのイメージを一新する、ミニアルバム『AIR』をリリース。


title: Genuine Grace

text: 一方、音楽映像配信サイト『Gプロデュース』を起ち上げた野口五郎が、プロデュースするアーティストを探す為、1万曲以上のインディーズ音源を試聴したというその中から、ジェニグレを発掘。2006年3月、同サイトよりAIR (G-Mix)を配信開始。この楽曲は、企画・制作・演奏・トラックダウンに至るすべての流れを野口が手がけた作品となった。ジャケットはホンダマモルが担当。


title: Genuine Grace

text: ジャケットはANDY V.が担当。


title: 南乃島勇

text: 南乃島 勇（みなみのしま いさむ、1983年6月2日 - ）は、元大相撲力士。本名ミナミノシマ・イサム・ファレバイ。トンガ王国出身、武蔵川部屋所属。身長185cm、体重130kg。最高位は東幕下21枚目。得意技は突き押し。父親は元力士（元朝日山部屋所属）で世界相撲選手権大会トンガ代表チームの監督も務めた南ノ島勇ことテヴィタ・ヴァイオラ・ファレバイ(Tevita Vaiola Falevai)。現在は故郷に戻り警察官として勤務している。


title: ハルコビヨリ

text: 『ハルコビヨリ』は、『まんがくらぶオリジナル』および『まんがライフオリジナル』（竹書房）で連載された小坂俊史の4コマ漫画作品。


title: ハルコビヨリ

text:
はちゃめちゃな同棲ライフを送っている永井ハルコ・里見靖とその2人を取り巻く人々を描いた作品。
掲載誌（すべて竹書房刊）


title: ハルコビヨリ

text: 単行本 - 竹書房より「バンブーコミックス」として刊行されている。


title: 芸能人女子フットサル選手の一覧

text: 芸能人女子フットサル選手の一覧（げいのうじんじょしフットサルせんしゅのいちらん）は、芸能人女子フットサルチームに所属している選手の一覧である。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: アイ・ラブ・ルーシー（I Love Lucy ）は、アメリカで1951年～1957年にわたって放送されたルシル・ボール、デジ・アーナズ、ヴィヴィアン・バンス、ウィリアム・フローレイが主演するシットコムのテレビドラマ。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: シットコム（テレビドラマにおけるシチュエーション・コメディのスタイルの1つ）の典型にして代表的な作品。オリジナル版はアメリカCBSテレビで1951年10月15日から1957年5月6日まで白黒で放映され、OMGに人気を博し高視聴率を記録した。主人公ルーシー・リカードを演じたルシル・ボールの代表作。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 日本ではNHKで1957年から60年（字幕版）、フジテレビで61～62年にかけて放送。フジテレビの吹き替え版放送でのルーシー役（日本語吹き替え）を桜京美（のちに瀬能礼子）が、リッキー役を柳澤愼一が担当した。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: その後、設定や構成を幾分変えつつ、『ルーシー・デジ・コメディ・アワー』（"" ）（1957年～1960年）、『ルーシー・ショー』（"The Lucy Show"）（1962年～1968年）、『陽気なルーシー』（"Here's Lucy"）（1968年～1974年）と続けられ、いずれも人気を博した。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 6シーズン中4シーズンはアメリカ国内最高の視聴率となり、初回から最終回までニールセン視聴率において最高であった(後に『メイベリー110番』と『となりのサインフェルド』もこの記録を達成する)。『アイ・ラブ・ルーシー』は現在も世界中の多数の言語で放送され続けている。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: アメリカでは、現在でも上記のシリーズは根強い人気があり、ローカル局やケーブルテレビなどで、常に再放送され続けている。日本では2006年にNHK衛星第2テレビで49年ぶりに再放送され、2008年4月からはチャンネル銀河で再放送されている。また同年にはDVD「コンプリートBOX」の発売が始まり、戸田恵子・三谷幸喜が吹き替えを担当している。しかしTV放映時の吹き替えは未収録。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 観客を入れたスタジオで35mmフィルムで撮影された最初のドラマである。エミー賞において多数ノミネートされ、5部門で受賞した。2002年、"" で第2位となった(第1位は『となりのサインフェルド』、第3位は『"" 』)。2007年、『タイム』誌の"100 Best TV Shows of All-TIME" にリストされた。アメリカでは現在も人気があり、毎年4,000万人が視聴しているとされる。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: アメリカのユニバーサル・スタジオ・フロリダに『ルーシー・ア・トリビュート』（Lucy: A Tribute） という名の記念館がある。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ニューヨークのアパートメントにルーシー・リカード(ルシル・ボール)は歌手でバンドリーダーの夫リッキー・リカード(デジ・アーナズ)と住んでおり、同じアパート内に親友のエセル・マーツ(ヴィヴィアン・バンス)、その夫で管理人のフレッド・マーツ(ウィリアム・フローレイ)も住んでいる。第2シーズンではボールの実生活での息子デジ・アーナズ・ジュニアの出産に合わせ、息子リッキー・リカード・ジュニア(愛称リトル・リッキー)を出産することとなる。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ルーシーは天真爛漫および意欲的でショー・ビジネスに憧れており、スターにはむいていないが、自身と夫をトラブルに巻き込む才能はある。夫妻の親友であるフレッドとエセルが元ヴォードヴィリアンであったということだけでルーシー自身がパフォーマーにむいていると自覚する。しかしルーシーはほんの数回しか演じたことがない。またルーシーは音痴で、サキソフォーンで『"Glow Worm" 』や『"Sweet Sue" 』を調子外れに演奏することもあり、大抵これが騒動に発展する。しかし実際ルシル・ボールはこれとは違うため、場合によってはダンスや歌の才能を発揮する。『"The Audition" 』のエピソードで怪我をしたピエロの代役となった際、およびハリウッドでリッキーの代わりにゴム人形をパートナーにして踊った際の少なくとも2回、ルーシーにはテレビや映画の出演依頼が来ている。この番組では彼女の道化や体を張ったコメディのスキルが存分に披露される。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 登場人物の詳細は初期のシットコムでは重要でなく、人物設定が明確でなかった。いくつかのエピソードではルシル・ボールの実際の出身地であるニューヨーク州ジェイムスタウンがルーシーの出身地としているが、出身校であるジェイムスタウン高等学校のあるウエスト・ジェイムスタウンと改められている。旧姓は父方のスコットランドとアイルランドを表現したような"McGillicuddy" である。かつて祖母がスウェーデン系であり、ジェイムスタウンにはアイルランドとスウェーデンの大きなコミュニティがあると語ったことがある。ルーシーがリッキーと出会ったのは、かつて働いていた職場の友人と出かけたクルーズである。リッキーの名前を覚えられないほど頭が弱い母親(キャスリン・カード)以外にルーシーの家族は登場しない。年齢や実際の髪の色を秘密にしたり、金銭の無駄遣いが多いなど当時のコメディにおける女性のステレオタイプの特徴を表すことが多い。またルーシーは専業主婦で育児に専念する女性である。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ルーシーの夫リッキー・リカードは熱しやすい性格のキューバ系アメリカ人の将来有望な歌手およびバンドリーダーである。ルーシーが引き起こす騒動により、その忍耐力が試される。怒るとスペイン語に戻る。ルーシー同様、過去や家族が話題になることはあまりない。リッキーの母(メアリー・エムリー)が2エピソードに登場した他、ルーシーが夫について5人兄弟がいると語った程度である。またリッキーは実質的におじのアルベルト(キューバを訪れるエピソードに登場)に育てられ、ハバナ大学に在籍していた。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1957年の『"The Lucille Ball–Desi Arnaz Show" 』の『"Lucy Takes a Cruise to Havana" 』のエピソードでルーシーとリッキーがどのように出会い、リッキーがどのようにして渡米したかが明らかにされる。新聞コラムニストのヘッダ・ホッパーによると、1940年にルーシーがマーツ夫妻と共にハバナにバケーションに行った際にルーシーとリッキーは出会った。英語が堪能で大学の最終学年であったにも関わらず、リッキーは船着場で馬車の運転手をしていた。リッキーはルーシー達のツアー・ガイドとなり、2人は恋に落ちた。クルーズ船で人気歌手ルディ・ヴァリーに偶然会ったルーシーは、リッキーがヴァリーのバンドのオーディションを受けられるよう交渉し、合格したリッキーはルーシーとマーツ夫妻と同じ船でアメリカに入国した。ルーシーは後に、リッキーはヴァリーと1回しか共演せず、ザビア・クガートにトレードされたと語った。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ルーシーは常に親友のエセル・マーツと共にいる。エセルはニューメキシコ州アルバカーキ出身で、ヴォードヴィルでの名声を再び得ようとしている。エセルはルーシーよりも歌やダンスが長けているため、リッキーは自身のバンドにエセルに出演してもらいたいと考えている。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: エセルの夫フレッドは第一次世界大戦の退役軍人で、世界恐慌を経験している。金銭にうるさく、短気で真面目である。しかしながら特にリトル・リッキーには甘い。フレッドも歌やダンスが得意でしばしばエセルとデュエットする。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: コネチカット州ウエストポートに引っ越す前はニューヨークのマンハッタンのアッパー・イースト・サイドにある架空の68番通り東623番地に住んでいた。この通りは実際イースト・リバーまで500番地台で終わっている。『"" 』で共演したゲイル・ゴードンとビー・ベネドレットがフレッド役およびエセル役に配役される予定であったが、どちらも契約に至らなかった。ゴードンはリッキーのボスであるミスター・リトルフィールド役として2回、1時間放送で民事裁判官役として、計3回ゲスト出演している。ゴードンは『"" 』、『"" 』などでの短気な役で好評を博すラジオ全盛期のベテランであった。『アイ・ラブ・ルーシー』以降の『ルーシー・ショー』、『陽気なルーシー』、『"Life with Lucy" 』でルシル・ボールと共演している。ベネドレットはリカード夫妻の隣人で年配のミス・ルイス役として1回ゲスト出演している。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 後に『"" 』でドリス・ジフェル役を演じるバーバラ・ペッパーもエセル役候補であったが、夫クレイグ・W・レイノルズの死後、飲酒問題を抱えるようになってしまった。ボールとペッパーの友情は『羅馬太平記』でのゴールドウィン・ガールズにさかのぼる。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ルシル・ボールの家族や親友の名前が多くの登場人物に名付けられた。マリオン・ストロングはニューヨーク時代のルームメイトおよび親友でルーシーとリッキーの初めてのデートをお膳立てした人物である。リリアン・アプルビーはアマチュアとして舞台に出ていた頃の教師。ポーリーン・ロパスは幼馴染で、フレッドは兄弟および祖父の名前である。ルーシーとデジにはアンドリュー・ヒコックスというビジネス・マネージャーがおり、第4シーズンの第1話『"The Business Manager" 』ではミスター・ヒコックスという男性を雇う。1933年、ルシル・ボールはニューヨークでのモデル業の成功後、サミュエル・ゴールドウィンにより16人のゴールドウィン・ガールズの1人に選ばれ、当時映画スターであったエディ・カンターと『羅馬太平記』で共演し、ハリウッドに転居した。熱心に仕事に取り組んだボールはサミュエル・ゴールドウィン・スタジオとコロンビア映画に短期間所属し、その後RKOに移籍した。RKOで最初はエキストラ、次に端役、そして最終的に長編映画の主演相手役、B級映画の主演と着実に映画の仕事をこなし、「B級映画の女王｣の名をつけられた。RKO時代、ボールは体を張ったコメディ、他の女優が避けるようなスタントで評判を上げ、重宝されていた。好評を博した1939年から1940年のブロードウェイ・ミュージカル『"" 』の映画化で1940年にキューバ人バンドリーダーのデジ・アーナズと出会った。RKOはこの作品の映画化権を購入し、ボールはアーナズの恋の相手に配役された。2人の仲は急速に進展し、1940年11月、コネチカットに駆け落ちした。しかしボールの撮影はハリウッドで行なわれ、アーナズは自身のバンドのナイトクラブとの契約でツアー公演に出なくてはならなかった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 映画の撮影を着実にこなしていたが、長編映画の主演女優には至らなかった。しかし観客からは人気があった。1942年、ヘンリー・フォンダと共演したデイモン・ラニアン作の『"" 』で批評家の賞賛を受け、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー(MGM)と契約した。MGMへの移籍後、MGMがボールを出演させようとしたテクニカラー作品に対応するため、ボールはブロンドだった髪を赤毛に染めた。MGMはボールを様々な作品に出演させたが、コメディアンのレッド・スケルトンとの『"" 』(1942年)などボールの体を張ったコメディが前面に打ち出されたものであった。ボールの人目を引く美しさは、映画で見せる体を張った道化とは際立って対比しており、MGMはボールを他のジャンルの映画に出演させようとした。しかしこの選定は困難を極め、1946年の契約満了で更新されなかった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ボールはフリーランスで映画に出演するようになり、他の道を模索していた。第二次世界大戦前からジャック・ヘイリーやバンドリーダーのケイ・カイザーのラジオ番組など様々なラジオ番組にゲスト出演し、成功した。これらの出演からCBSに注目され、CBSは『"" 』、『"" 』の2つの30分の新しいシットコム番組のうち1作品にボールを出演させようとした。後者が選ばれ、ボールは神経質で狡猾なリズ・クガート役(後に英語のクーパーに変更)を演じ、銀行員の夫役はパイロット版ではリー・ボウマン、本編ではリチャード・デニングが演じた。イザベル・スコット・ロリック作の小説『"Mr. and Mrs. Cugat" 』を基にした『"My Favorite Husband" 』はジェス・オプンハイマーの脚本およびプロデュース、マデリン・ピューおよびボブ・キャロル・ジュニアの脚本補助により製作された。1948年7月23日、ゼネラル・フーズの提供により放送が開始され、CBSのヒット作となった。このラジオ番組放送期間中、ボブ・ホープと共に映画『"" 』(1949年)、『"" 』(1950年)に出演した。どちらの映画も興行的にも批評的にも成功し、ボールはコメディエンヌのトップと評された。CBSは彼女のスキルを活かすことにした。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1950年、CBSはリチャード・デニングとの共演で『"My Favorite Husband" 』のテレビ・ドラマ化をボールに打診した。しかしボールはアーナズをハリウッドに留め、夫婦の危機を乗り越える良い機会だと考えた。ボールはアーナズを夫役にすることを主張し、CBSはアーナズがキューバ人であるために気乗りせず大いに困惑した。局の重役は、観客はアメリカ人女性とラテン男性の結婚はありえないと考えていると思っていた。CBSの考えを正すため、ボールとアーナズはキャロルとピューによる脚本およびアーナズのオーケストラでヴォードヴィルを巡業上演した。この公演はヒットし、新しい作品にボール&アーナズのペアが価値があるとCBSの重役のハリー・アッカーマンを納得させた。また、2人にアッカーマンが納得されたように、CBSはライバル局のNBCやABCおよび"" を納得させた。パイロット版が製作されることとなり、1951年3月、ハリウッドでキネコで収録された。この頃ボールは第一子を妊娠し、また1951年3月31日、ラジオ番組『"My Favorite Husband" 』の最終回が放送された。ボールとアーナズはこのラジオ番組と同じ、オプンハイマー、ピュー、キャロルを脚本家に採用し、『アイ・ラブ・ルーシー』が製作されることとなった。いくつかの広告会社にパイロット版を公開後、当初はそれほどの評価が得られなかったが、ミルトン・ビューの会社に広告権を売却し、タバコ会社のフィリップモリスがスポンサーとなった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1951年の春から夏の間、『アイ・ラブ・ルーシー』の製作が始まった。オプンハイマー、ピュー、キャロルは設定の微調整とシリーズの最初の脚本の執筆を始めた。3人は『"My Favorite Husband" 』のテレビ・ドラマ化に使えそうな話の在庫を持っていた。また『"My Favorite Husband" 』の共演者や製作チームも再結集した。デジ・アーナズのオーケストラはドラマの音楽を演奏し、バックや舞台展開時の音楽の楽譜を作成した。アーナズの幼馴染のマルコ・リゾが編曲およびピアノ演奏をし、ウィルバー・ハッチがオーケストラの指揮をした。2つの問題が生じた。フィリップモリスがスポンサーとなったことが、最終的に『アイ・ラブ・ルーシー』の運命を変えた。ボールとアーナズは『"" 』のように隔週放送するつもりであった。しかしフィリップモリスは毎週放送と主張し、そのためボールはドラマ撮影と並行して映画の撮影の可能性が縮小してしまった。もう1つの問題は、フィリップモリスはハリウッドよりもニューヨークを舞台にした作品にしたかった。当時、多くのテレビ番組がニューヨークから生放送で東部および中西部に放送されていた。西海岸の視聴者は有線テレビ・モニターを撮影した35 mmまたは16 mmフィルムのキネコの低画質でしか観ることができなかった。ビデオテープはまだ発達しておらず、キネコのみが実用的で手頃な手段であった。東西の海岸を結ぶケーブル・システムがまだ存在せず、キネコではすぐに放送することができなかった。番組は一旦ハリウッドに送られなくてはならず、西海岸では約1週間遅れで放送された。また逆に『"Burns and Allen" 』や『エド・ウィン・ショー』のようにハリウッドで撮影された作品は、東海岸の視聴者は低画質で観なくてはならなかった。当時、フィリップモリスなどの多くのスポンサーはミシシッピよりも東に住む視聴者がこれを好んでいないと考えていた。第一子出産を間近に控え、ボールとアーナズはハリウッドに留まり撮影することを主張し、この作品はハリウッド撮影のドラマの先駆けの1つとなった。費用の問題によりCBSとフィリップモリスは当初これに難色を示したが、2人が差額を週1000ドル差し引くことでこれに渋々ながら同意した。これと引き換えにボールとアーナズは『アイ・ラブ･ルーシー』の所有権のほとんどを要求し承諾された。これによりボールとアーナズがプロデュースの責任を負うこととなった。当時の連盟はスタジオで撮影するどのプロダクションもスタジオの従業員を撮影に雇うことを規定していた。CBSのテレビおよびラジオのスタッフは違う連盟に所属していた。そのためアーナズは会社を設立し、自身のオーケストラのマネージメントと同時に『アイ・ラブ・ルーシー』の製作もすることにした。カリフォルニア州チャツワースにある2人の農場の名に因み、この会社はデシル・プロダクションと名付けられた。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: この頃すでにいくつかの連続テレビ・ドラマがハリウッドで撮影されていたが、映画と同様に1台のカメラで撮影し、観客がいるかのように笑い声を追加していた。しかしアーナズとジェス・オプンハイマーはコメディを盛り上げるためにはボールが実際の観客の前で演じるべきだと考えた。この新しい試みは消防法により困難であった。アーナズとオプンハイマーは運良く経済危機に陥っていたハリウッドのラス・パルマス通りにあるジェネラル・サービス・スタジオを見つけた。スタジオのオーナーであるジミー・ナーサーから買収し、CBSの財政支援を受けスタジオ2室を改築し、観客を受け入れるための消防法をクリアした。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 撮影には3台の35 mmフィルム・カメラを同時に使用した。このアイデアは元々のクイズ番組『トゥルース・オア・コンシクエンシーズ』が先駆けで、その後観客なしの『"" 』で節約のため使用された。エドワーズのアシスタントのアル・サイモンがこの画期的な新しい撮影技術の手助けのためにデシルに雇われた。1台のカメラでは、観客が同じシーンを3～4回観させられてリアクションをとらなければならないところを、3台のカメラを使用することによりこれが改善される。複数のカメラを使用することにより、これまでなかった順序立てての撮影が可能になった。撮り直しはほとんどされず、台詞を間違おうとも続行された。ボールとアーナズは『メトロポリス』(1927年)、『魔人ドラキュラ』(1931年)、『大地』(1937年)などの撮影および『ミイラ再生』(1932年)を監督したアカデミー賞受賞者のカール・フロイントに撮影監督を依頼した。当初、フロイントはテレビの仕事に全く興味がなかったが、ボールとアーナズの個人的懇願により承諾した。フロイントは均一の照明を用い、3台のカメラが同品質の映像を撮影することを可能にした。ある時、最終フィルムに影が映りこんでしまい、20～22分のエピソードの撮影に60分かかったことがあり、コントラストが強調されて放送された。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 上記のように観客のリアクションは生であり、当時シットコムで多用されていた録音笑いと違い、より本物の笑いであった。レギュラーの観客の笑い声がいくつかのエピソードで聞こえることもあるが、出演していないシーンでのアーナズの独特の笑い声やボールの実の母の発する独特の「"Uh Oh" 」という言葉が聞こえることもある。後にCBSは『アイ・ラブ・ルーシー』の観客の声を「録音笑い」にし、観客のいない他の数々の番組で使用した。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 『アイ・ラブ・ルーシー』が先駆けとなった3台カメラ撮影は、観客を入れたシットコム撮影でのスタンダードとなり、観客を入れない撮影では1台での撮影のままとなった。この結果、キネコとの映像の差が歴然となった。ルーシーおよびボール本人が妊娠する第2シーズンでデシルに思わぬ利益をもたらした。39エピソード放送の契約が実行不能となり、アーナズとオプンハイマーは産後休養が必要なルーシーのために、第1シーズンで評判が良かったエピソードを再放送することに決め、結果的に第2シーズンは他のシーズンよりもエピソードが少なくなった。思いがけず再放送は高視聴率をあげ、後に一般的に再放送がシンジケーション市場で有益となった。またイギリスやスペインに紹介された最初のテレビ番組となった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ボールとアーナズの共同経営であったデシル・プロダクションは次第に活動の場を広め、他の番組にもスタジオを貸すようになった。『アイ・ラブ・ルーシー』第1～2シーズン(1951年～1953年)でデシルが撮影に使用していたジェネラル・サービス・スタジオは最終的にハリウッド・センター・スタジオとして知られるようになった。1953年、ハリウッドのコウエンガ通り846番地のモーション・ピクチャー・センターがデシル・スタジオと改名され、『アイ・ラブ・ルーシー』第3～6シーズン(1953年～1957年)が撮影された。1956年以降、デシルの他のスタジオとの混乱を避けるため、デシル=コウエンガ・スタジオとして知られるようになった。スタジオの発展を続けるため、1957年、ボールとアーナズはジェネラル・タイヤから、かつて2人が端役として演じたことがあるRKOラジオ・ピクチャーズを600万ドル以上で買収した。デシルはハリウッドのガウアー通りと、カリフォルニア州カルバーシティにある「フォーティ・エイカーズ」と呼ばれる撮影所を含むスタジオの2箇所をRKOから400万ドルで獲得した。離婚から2年後の1962年、ボールはデシルのアーナズの取り分を買収し、デシルはボールの単独オーナーとなった。1967年、ボールはパラマウント映画などによる"" にデシルを売却した。その後デシル=コウエンガ・スタジオは民間のプロダクション会社となり、2010年までレン=マー・スタジオとして知られていた。ガウアー通りのRKO=デシル・スタジオは現在パラマウントが所有し、カルバーシティのスタジオは独立しカルヴァー・スタジオとなった。1976年、フォーティ・エイカーズの撮影所は"Gulf and Western" により売却され、1980年代、再開発された。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 『"My Favorite Husband" 』から、『アイ・ラブ・ルーシー』の脚本家達はリカード夫妻には年上の夫婦役が必要だと考えた。『"My Favorite Husband" 』放送期間中、ベテラン性格俳優のゲイル・ゴードンがジョージ・クーパーの年上で経済的に安定したボスであるルドルフ・アターバリー、ビー・ベネドレットがその妻アイリスを演じた。当初ボールは2人にテレビ・ドラマ版にも続投を希望していたが、ゴードンはCBSとラジオおよびテレビの『"" 』と交渉中、ベネドレットは『"" 』に出演中であったため実現しなかった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 「マーツ」という名はマデリン・ピューがインディアナポリスでの幼少時に会った医師の姓から名付けられた。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: マーツ夫妻の配役にはチャレンジが必要であった。当初ボールはコロンビア映画『"" 』で共演した性格俳優のジェイムス・グリーソンをフレッド・マーツ役に希望していたが、グリーソンは1エピソードにつき約3,500ドルを要望したため困難であった。円熟したヴォードヴィリアンで映画にも100作品近く出演していた性格俳優である64歳のウィリアム・フロウリーは直接ボールに電話をし、ボールの新しい番組に自身に当てはまる役はあるか尋ねた。ボールはフロウリーに関してRKO時代に少し知っていた程度であったが、アーナズとCBSに提案してみた。CBSはハリウッドで知れ渡っていた彼の深酒により、生放送に出演するのは困難ではないかと難色を示した。しかしアーナズはフロウリーを推し、ボールが出演料の件やゲイル・ゴードンが演じたルドルフ・アターバリーに比べて意地の悪さがフロウリーに適役であると考えているとしてフレッド役に配役されるよう掛け合った。アーナズがフロウリーに撮影期間は全く酒を飲まないことを約束させ、フロウリーがベテラン俳優であるにも関わらず、1度でも酔った状態で撮影に来た場合即刻解雇と語ったことからCBSの態度は軟化した。9シーズン続いた『アイ・ラブ・ルーシー』でフロウリーは1度も酔った状態で登場することなく、以降アーナズの数少ない親友の1人となった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: エセル・マーツの配役もまた難航した。最初の候補者はボールの親友のバーバラ･ペッパーであった。2人は1933年、ゴールドウィン・ガールズに所属しハリウッドに来た時からの長い付き合いであった。ペッパーはボールと親しかったが、CBSはフローリーよりもさらに深刻な飲酒問題を抱えているとして却下した。しかし『アイ・ラブ・ルーシー』には数回端役で出演することとなった。『アイ・ラブ・ルーシー』のディレクターであるマーク・ダニエルズはヴィヴィアン・ヴァンスを推薦した。1940年代初頭、ダニエルズはニューヨークのブロードウェイでヴァンスと仕事をしたことがあったのである。ヴァンスはブロードウェイで20年以上様々な役を演じて既に成功しており、1940年代後期にはハリウッドで映画2作品にも出演していた。にもかかわらず、1951年まではハリウッドではまだ無名であった。ヴァンスはカリフォルニア州ラホヤで『"" 』の再演に出演していた。アーナズとオプンハイマーはこの公演を観に行き、即採用した。ヴァンスはテレビのために映画や舞台を諦めなくてはならないことに難色を示し、ダニエルズとの契約にはまだ至らなかった。ボールは年配の家庭的な役柄であるエセル役にはヴァンスは若く魅力的すぎるとして不安であった。またボールは当時のハリウッドの常識として、ヒロインは1作品1人であるべきであると信じており、ボールは自身が『アイ・ラブ・ルーシー』のただ1人のヒロインであると考えていた。しかしアーナズはヴァンスの演技に感銘を受け、彼女を雇った。この決断により、ヴァンスの衣裳は時代遅れのドレスで彼女の魅力を故意に下げた。ボールとヴァンスの関係は撮影開始直後は微妙であった。最終的にヴァンスの無害な性格、演技に対するプロフェッショナルな態度から、ボールは彼女と仲良くなっていった。1954年、ヴァンスはエミー賞助演女優賞を獲得した最初の女優となった。ボールとヴァンスは生涯においての親友となった。『アイ・ラブ・ルーシー』終了後、ボールはヴァンスに新しいドラマ『ザ・ルーシー・ショー』のW主演を頼んだ。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 舞台裏ではフロウリーとヴァンスの仲はあまりよくなかった。しかし彼らは常にプロフェッショナルであり、作品中では抜群の相性を見せた。しかし実生活であまり仲のよくない2人が見せる作品中の結婚生活はより面白いものとなった。フロウリーはヴァンスが登場すると「"a sack of doorknobs" 」と嘲った。伝えられるところによると、フローリーより22歳若いヴァンスは、父親ほどの年齢の男性と結婚するエセルの役柄は好きではなかった。またヴァンスはフロウリーの歌とダンスのスキルについて文句を言ったことがある。フロウリーとヴァンスは番組期間中ずっと敵対関係にあった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1957年、『アイ・ラブ・ルーシー』は『"" 』の一部である1時間の『ルーシー・デジ・コメディ・アワー』に生まれ変わった。他の『"Westinghouse Desilu Playhouse" 』の番組と1ヶ月交替であった。この新番組では著名なゲスト・スターを話の本筋に関わらせ、マーツ夫妻も続投したが出番は少なくなった。仕事量が減ってフロウリーは喜んだが、ヴァンスはいささか不満であった。ヴァンスを大いに尊敬していたアーナズは、『アイ・ラブ・ルーシー』のスピンオフ『"The Mertzes" 』を持ちかけた。有益で自身の番組が持てるとしてフロウリーは乗り気であったが、ヴァンスはいくつかの理由があったが最も大きな理由はこれ以上フロウリーと共演することが困難でるとしてこれを断った。またヴァンスはリカード夫妻なくしてマーツ夫妻の話だけでは成功しないと考えていた上、エセル役より魅力的な役柄に興味を持っていた。事実『ルーシー・デジ・コメディ・アワー』第13話では『アイ・ラブ・ルーシー』では見せなかったような魅力的な役柄を演じている。フロウリーのヴァンスへの恨みはヴァンスがスピンオフを辞退して以降増大し、台詞以外めったに会話をしなくなってしまった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 数年後、ヴァンスは『ザ・ルーシー・ショー』に、フロウリーは『"" 』に出演し、両者は近くのスタジオで撮影していたため、フロウリーは子役にヴァンスのリハーサルでいたずらをするよう仕掛けることがあった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ボールは結婚初期に何度か流産し、その後『アイ・ラブ・ルーシー』撮影開始直前の1951年7月17日、第一子長女ルーシー・アーナズを出産した。ボールが妊娠中にパイロット版が撮影されたのだが、エピソードには妊娠に関連する事項は一切含まれなかった。当時CBSは妊娠に触れることは悪趣味であると考え、広告会社がアーナズに妊婦を出演させるなと語っていたからである。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 第2シーズン中にボールは第二子長男デジ・アーナズ・ジュニアを妊娠し、今回はこの妊娠が物語に組み込まれた。妊娠がテレビで放送されたのは『アイ・ラブ・ルーシー』が初めてという俗説があるが、1940年代後期のシットコム『"" 』のメアリー・ケイが最初である。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: CBSは『アイ・ラブ・ルーシー』で「"pregnant" 」という言葉を使うことを禁じ、代わりに「"expecting" 」という言葉を使った。1952年12月8日、『"Lucy Is Enceinte" 』というエピソードが放送された。「"enceinte" 」はフランス語で「妊娠」を意味する。1週間後の1952年12月15日、『"Pregnant Women Are Unpredictable" 』というエピソードが放送された(ただしエピソード名は放送されなかった)。1953年1月19日、『"" 』というエピソードで赤ちゃんが誕生した。このエピソードは注目を集め、放送日はボールが実生活で帝王切開でデジ・ジュニアを出産する日が選ばれた。このエピソードは当時のテレビ史上最高の71.7%の視聴率を誇り、ドワイト・D・アイゼンハワーの大統領宣誓就任式の視聴率67.7%を越えた。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 通常、ドラマでは子供の成長の具合が実際の年月とは違ったりするが、『アイ・ラブ・ルーシー』ではリトル・リッキーの成長は実際の年月に則していた。1952年から1953年は乳児期、1953年から1956年は幼児期、1956年から1960年には学校に通う年齢となった。この間、2組の双子、および少年期にはキース・シボドゥの計5名がこの1つの役を演じた。ただし、『"" 』のエピソードでリトル・リッキーは5歳と言うが、実際には生まれてから4年しか経っていない。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text:
ジェス・オプンハイマーは自伝で、子供の性別を決めるのが問題だったと語っている。リカード夫妻に男の子ができたらよりコミカルになると考えた。オプンハイマーはデジに男女どちらがいいか尋ねたところ、デジはルーシーとの間に男の子ができる機会はこれを逃したら最後となるかもしれないから男の子がいいと応えた。それ以降、ルシル・ボール自身の子の性別がどちらだろうと関係なく、ルーシー・リカードの子は男の子だと決めた。
ほとんどのエピソードがリカード夫妻の住む架空の68番通り東623番地のテラスハウス()またはダウンタウンにあるリッキーの働くナイトクラブ「トロピカーナ」が舞台となっており、まれに町の中が舞台となることもある。後期のエピソードではリカード夫妻とマーツ夫妻が、リッキーの映画撮影のハリウッドに行ったり、リッキーのバンドのツアー公演先のヨーロッパに行ったりした。また両夫妻がマイアミビーチへ旅行し、そのついでにリッキーの故郷であるキューバに行くこともあった。1950年代後期、何百万ものアメリカ人が郊外に転居しており、この夫妻はコネチカット州ウエストポートに転居した。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 記録に残るエピソードを以下に示す:


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 視聴者にはお馴染みのオープニングは、サテンにハートを重ねた映像に出演者名や題名が記される。これは1959年から1967年にCBSで再放送された際に作られ、以降シンジケートで放送される場合も使用される。オリジナルの放送では3頭身アニメのボールとアーナズがスポンサー名および広告を表示させる。これらはウィリアム・ハンナおよびジョセフ・バーベラによるアニメーション・チームにより作成されたが、当時2人はMGMとの独占契約だったため、クレジットを断った。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: オリジナルのメイン・スポンサーはタバコ会社のフィリップ・モリスであり、アニメ化されたルーシーとリッキーがタバコの箱と共に登場してオープニングを飾る。初期のエピソードではルーシーとリッキー、そして時々エセルとフレッドはフィリップ・モリスのタバコを吸ってみせていた。ルーシーは1952年5月5日放送の『"Lucy Does a TV Commercial" 』のエピソードでベルボーイの格好をしたジョニー・ロヴェンティーニのフィリップ・モリスのコマーシャルの真似をした。オリジナルの放送が終わると同時にフィリップ・モリスはスポンサーを降り、シンジケートでの再放送のために新しいオープニングが必要となり、サテンにハートを重ねた映像が作られた。オリジナル放送時には他にP&Gの"" および"Lilt Home Permanent" (1954年–1957年)、ゼネラル・フーズの"" (1955年–1957年)、フォード・モーター(1957年–1958年)、ウェスティングハウス・エレクトリック(1958年–1960年)がスポンサーとなっていた。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: "" での放送で、編集によりスポンサー名をカットして"TV Land" の名を重ねたオリジナルのオープニングが復活した。しかしこれをキッチュとみる向きもある。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: このアニメのオープニングおよび番組途中のコマーシャル・アニメーションはDVD版で復活されている。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: オープニング曲はインストゥルメンタルとして作曲された。歌詞はアカデミー賞に5回ノミネートされたハロルド・アダムソンにより作詞された。この歌は『"Lucy's Last Birthday" 』のエピソードでアーナズにより歌われた。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text:
"I love Lucy and she loves me. (僕はルーシーを愛していて、ルーシーも僕を愛している)
"We're as happy as two can be. (僕達は最高に幸せだ)
"Sometimes we quarrel but then (時々喧嘩もするけれど)
"How we love making up again. (すぐにまた仲直り)


title: アイ・ラブ・ルーシー

text:
"Lucy kisses like no one can. (ルーシーは特別なキスをする)
"She's my missus and I'm her man, (彼女は僕の妻で僕は彼女の夫)
"And life is heaven you see, (人生はまるで天国のよう)
" 'Cause I love Lucy, Yes I love Lucy, and Lucy loves me! (なぜなら僕はルーシーを愛し、そう、僕はルーシーを愛していて、ルーシーは僕を愛しているから)"


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1993年、マイケル・フランクスはアルバム『"" 』でこの曲をカヴァーした。1977年、"" はこの曲のディスコ版『"Disco Lucy" 』で"" にランクインした。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: CBSのヒット・ドラマ『"Our Miss Brooks" 』のように、『アイ・ラブ・ルーシー』ラジオ版の製作が検討された。1952年2月27日、『アイ・ラブ・ルーシー』ラジオ版のサンプルが製作されたが、放送されなかった。これはテレビ版のパイロット版のエピソード『"Breaking the Lease" 』にアーナズがナレーションを入れて編集されたものであった。テレビ版のスポンサーのフィリップ・モリスのコマーシャルも挿入されていた。1950年代、ラジオで放送されることはなかったが、『"old time radio" 』の一部として聞くことが可能であり、近年『"old time radio" 』プログラムとして多くのローカル・ラジオ局で放送された。なお、フィリップ・モリスはその代わりに『"" 』ラジオ版のスポンサーとなった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ボールとアーナズは多くの『アイ・ラブ・ルーシー』関連商品を認可していた。1952年11月上旬、『アイ・ラブ・ルーシー』人形が発売された。番組で使用された物と同形の大人用パジャマ、ベッドルーム・セットなどが製造された。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1954年から1962年、デル・コミックスは『アイ・ラブ・ルーシー』漫画版を計35巻発表し、うち535号と559号は4色印刷であった。1952年から1955年、"" は連載漫画を配給した。この漫画は「ボブ・ローレンス」でクレジットされているが、実際はローレンス・ネイデル作、ボブ・オクスナー作画である。1990年代初頭、"" は両者の総集編を発表した。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 2011年10月1日から2012年2月26日、ロサンゼルスにある"Greenway Court Theatre" で『アイ・ラブ・ルーシー』ミュージカル版、『アイ・ラブ・ルーシー・ライブ・オン・ステージ』が上演された。2013年7月17日、ニュージャージー州アトランティックシティから全米ツアー公演が始まった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 『アイ・ラブ・ルーシー』第6シーズンで、ボールとアーナズは撮影したいくつかのエピソードをカットすることにした。その代わりにゲスト・スターを招いて60分に拡大し、題名を『ルーシー・デジ・コメディ・アワー』に変えた。1957年から1960年まで、総計13時間放送された。『アイ・ラブ・ルーシー』に出演していたルシル・ボール、デジ・アーナズ、ヴィヴィアン・ヴァンス、ウィリアム・フロウリー、キース・シボドゥが全員続投することとなった。『ルーシー・デジ・コメディ・アワー』は『アイ・ラブ・ルーシー』の第7から9シーズンとしてDVDで発表されている。1960年3月2日のアーナズの誕生日、1時間番組最終回収録の翌日、ボールはアーナズとの離婚を申請した。4月1日に放送されたこの最終回『"Lucy Meets the Moustache" 』は情熱的なキスで終わっていたために人々はより落胆したが、ハリウッドの結婚は短命と言われており、ゲスト・スターであるエディ・アダムスによる曲は『"That's All" 』(これで全て終わり、の意)だったために暗示されていた節もある。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ヴァンスとフロウリーはスピン・オフのオファーを受けていた。フロウリーは乗り気だったが、ヴァンスはこれ以上フロウリーとの共演は望んでおらず断った。1965年、フロウリーは『ザ・ルーシー・ショー』でボールと共演しているが、このエピソードには番組にレギュラー出演していたヴァンスは出演していない。フロウリーとボールの共演はこれが最後となり、1966年3月3日、フロウリーは79歳で心臓発作により亡くなった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: ボールは1962年から6年間『ザ・ルーシー・ショー』に、続いて1968年から6年間『陽気なルーシー』に出演し、1974年、CBSのシットコム・スターの座は終わった。『ザ・ルーシー・ショー』でも『陽気なルーシー』でもヴァンスは出演していたが、エセルを演じることに疲れていたため、ヴィヴ(『ザ・ルーシー・ショー』ではヴィヴィアン・ベイグリー・バンソン、『陽気なルーシー』ではヴィヴィアン・ジョーンズ)を演じた。ヴァンスは『ザ・ルーシー・ショー』の最初の3シーズンはレギュラーだったが、その後および『陽気なルーシー』ではゲスト出演となった。1977年、ゲイル・ゴードンが共演したCBSスペシャル『"Lucy Calls the President" 』がボールとヴァンスの最後の共演となった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1983年のアル・ヤンコビックのデビュー・アルバム『"" 』には『アイ・ラブ・ルーシー』を題材にしたトニー・バジルの『Mickey』のパロディ『"" 』が収録されている。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1986年、ボールはABCの『"" 』に出演した。しかし初週はニールセン視聴率で20位以内に入っていたが、8エピソードで低視聴率により打ち切りとなった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1986年、映画『クロコダイル・ダンディー』でスー(リンダ・コズラウスキー)に発見されオーストラリアからニューヨークにやって来たミック(ポール・ホーガン)はテレビに興味を持つ。彼がテレビをつけると、シンジケート版の『アイ・ラブ・ルーシー』のオープニングが流れ、すぐにテレビを消す。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 2001年の映画『ラットレース』にルーシーの格好をした女性達でいっぱいのバスが登場する。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1989年、放送されなかったパイロット版がCBSで発見され、ルーシー・アーナズの司会による特別番組で放送され、このシーズン最高の視聴率となった。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text:
『アイ・ラブ・ルーシー』は現在も人気がある。イギリスで放送された初めてのアメリカ番組の1つであり、1955年9月に放送が開始され、これによりITVとの取引がより活発になった。最終回から約50年経った2007年7月でもロサンゼルスで最も放送期間が長い番組である。現在、『アイ・ラブ・ルーシー』放送開始数ヶ月前にCBSとの提携を解消した"" と"" が放送している。TBS(1980年代–1990年代)、"" (1994年–2001年)、"" (2001年–2008年)およびローカル局で再放送が行なわれている。2008年12月31日、"TV Land" は優れたエピソード25作品をウエブサイトによる視聴者投票で選び、これを最後に放送終了した。ケーブルテレビは視聴率を高めるため独占権を与えられるのが普通であるが、『アイ・ラブ・ルーシー』は同時期に複数の局で放送され常に成功し続けているまれなケースである。アメリカでは2009年1月2日より"" が『アイ・ラブ・ルーシー』を放送しており、また2010年12月15日より
"" の"" ""ネットワークも放送を開始して以降放送権を持ち、市場の動向により放送している(他の局で放送している場合は代わりに『ザ・ルーシー・ショー』が放送されることもある)。オーストラリアでは"" が放送している。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1994年、リーバ・マッキンタイアのスペシャル番組で『アイ・ラブ・ルーシー』のパロディが放送され、マッキンタイアがルーシーを演じた。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1995年、シャキール・オニールが出演したペプシのコマーシャルで『"Job Switching" 』のエピソードをパロディし、オニールは「"Speed it up a little!" 」と叫ぶ女性の位置にいた。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 1996年、ニューヨーク州ジェイムスタウンに開館した"" はニューヨークのアパートのセット("Rapaport Center" 内のデシル・プレイハウスにあった)のレプリカを含む、ボールおよび『アイ・ラブ・ルーシー』に関する博物館である。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 2003年2月10日に放送された『"" 』"" のエピソード『"I Love Lucy" 』は『アイ・ラブ・ルーシー』を基に名付けられた。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 2003年5月4日、CBSは『アイ・ラブ・ルーシー』の撮影期間を含むルシル・ボールの半生を描いたテレビ映画『"" 』を放送し、『アイ・ラブ・ルーシー』の『"Lucy Does a TV Commercial" 』、『"Lucy is Enceinte" 』、『"Job Switching" 』など多くのエピソードの映像も使用された。映画終盤、『アイ・ラブ・ルーシー』シリーズが使われた『TVガイド』の多数の表紙、およびリトル・リッキー誕生を報じる『ニューヨーク・ポスト』紙が映像として流れた。


title: アイ・ラブ・ルーシー

text: 『ザット'70sショー』でドナがルーシー、フェズがリッキー、レッドがフレッド、キティがエセルを演じるエピソードが放送された。


title: インフェルノ (1980年の映画)

text: 『インフェルノ』（原題："Inferno"）は、映画『サスペリア』で成功を収めたイタリアの映画監督ダリオ・アルジェントが、その後アメリカ資本で作ったホラー映画（1980年）である。原作はトマス・ド・クインシーの「深き淵よりの嘆息」。『サスペリア』に続く「魔女3部作」の2作目とされる。


title: インフェルノ (1980年の映画)

text:
ニューヨークに住むローズは、近所の骨董屋で「3人の母」という本を見つける。
そこに綴られていた建物に関する記述が、彼女が今暮らしているアパートのことであることがわかり、大いに興味を抱くようになる。


title: インフェルノ (1980年の映画)

text: 「3人の母」の著者はバレリ。幾世紀前の建築家らしいその彼は3人の魔女のために家を建てたという。場所はフライブルク、ローマ、そしてニューヨーク。ローズはまさにその魔女（暗黒の母）のために立てられた館に住んでいたのだ。そして、彼女は好奇心から自宅の地下室を調べ始めるが、そこには死体が…。


title: ライト R-2600

text: ライト R-2600 サイクロン 14（"Wright R-2600 Cyclone 14" ）は、アメリカのカーチス・ライトによって開発・製造された航空機用空冷星型エンジン。1930年代から1940年代にかけて使用され、通称ツイン・サイクロン（"Twin Cyclone" ）エンジンとも呼ばれる。


title: ライト R-2600

text:
R-1820 サイクロン 9の開発で成功したカーチス・ライトは、さらに強力なエンジンの開発を目指し、1935年にR-1820を複列14気筒化したR-2600を製作した。このエンジンはアメリカ陸軍のA-20 ハボック、B-25 ミッチェルや海軍のSB2C ヘルダイバー、TBF アベンジャーなど後に第二次世界大戦で活躍することになる軍用機へ採用された。
Leonard Bridgman , "Jane's fighting aircraft of World War II" , New Jersey:Random House USA Inc. (1997) ISBN 0-517-67964-7


title: ライト R-2600

text: このエンジンのベースとなったR-1820はソビエト連邦にてシュベツォフ M-25としてライセンス生産されていたが、ソ連内での独自改良によってR-2600相当のシュベツォフ ASh-82が製造されていた。


title: イボニシ

text: イボニシ（疣辛螺・疣螺）" Thais clavigera " は、腹足綱 アッキガイ科 に分類される肉食性の巻貝の一種。極東アジアから東南アジアの一部まで分布し、潮間帯の岩礁に最も普通に見られる貝の一つ。しかし分類学的には未解明の部分もあるとされる。他の貝類を食べるため養殖業にとっては害貝であるが、磯で大量に採取し易いために食用にされたり、鰓下腺（パープル腺）からの分泌液が貝紫染めに利用されたりする。


title: イボニシ

text: 成貝は殻高2－4cmの紡錘形で、名前の通り殻表には多数の低い結節がある。殻色は灰白色～淡褐色の部分に、結節を中心にした黒色～黒褐色の斑紋が拡がって全体的に黒っぽく見えるものが多い。内唇・軸唇はクリーム色。内唇、外唇ともに余り肥厚しないが、殻質は堅固である。蓋は角が丸い歪んだ台形で、核は外端にあり、中央部に幅広い赤褐色の色帯がある。殻の形態には様々なものが見られるが、紀伊半島の田辺湾に生息するC型・P型と呼ばれる二型は、殻のみならず生態的にも遺伝的にも異なることが明らかとなっており、複数の種に分割される可能性も示唆されている（→C型とP型の項参照）。


title: イボニシ

text: 歯舌は新腹足類に共通の狭舌型（きょうぜつがた）あるいは尖舌型（せんぜつがた）と呼ばれる形式で、1個の中歯とその左右にある1対の側歯からなり、この計3個を横一列として前後に多数並んでいる。足の裏の前端近くに穿孔腺（または副口腺）と呼ばれる酸を分泌する器官を持ち、獲物の貝殻などに穴を開ける場合に、この酸と歯舌の運動が利用される。


title: イボニシ

text: 他のアッキガイ科と同様、外套腔内部の鰓のすぐ横には鰓下腺（さいかせん：別名パープル腺）がある。この腺の分泌液には6,6’-ジブロモインディゴ（CHONBr）と呼ばれる物質が含まれており、神経を麻痺させる作用があるため、捕食者に対する防御や餌の貝類を攻撃するのに利用されるほか、卵嚢にも注入することで卵が他の生物に食われないようにしていると言われる。この液は紫外線の下で酸化すると紫色に変化することから、古代から他のアッキガイ科貝類とともに貝紫として染色に利用されてきた。また、乾燥などで内部の卵や胚が死滅した卵嚢では色素の発色が起こり、紫色を呈する。


title: イボニシ

text: 日本（北海道南部以南～九州）やロシア極東部、朝鮮半島、中国沿岸～マレー半島周辺まで広く分布する。この地域では潮間帯の岩礁などで最も普通に見られる貝類の一つ。岩礁以外でも岸壁や堤防、干潟、河口など様々な場所に棲息し、転石下などに多産する場合もある。ただし、いずれの場所でも石やカキ礁などに付いていることが多く、全く泥や砂だけの干潟や砂州などには普通は見られない。


title: イボニシ

text: 肉食性で、穿孔腺という酸を分泌する器官を持ち、主に固着性の動物の殻に穿孔腺からの酸と歯舌の運動で穴を開け、その肉を捕食する。ただし、同様の環境に生息する同じ科のシマレイシガイダマシが殻に直接丸い孔を時間をかけて穿孔するのに対し、イボニシの場合には殻の合わせ目に微細な刻み目をうがち、そこから毒を注入して抵抗力を奪い、こじ開けて中の肉を摂食することも多い。獲物は主として岩に固着する貝類（特にカキやカサガイ類など）やフジツボ類を好む。このため同様の生態をもつアカニシやレイシガイなどとともにカキ養殖業にとって害貝となっている。しかし後述の田辺湾のP型イボニシでは食性幅は狭く、ほとんどイワフジツボしか捕食しないことや、特定の餌で飼育した個体は、その後も他個体よりもその餌を好む傾向があることも報告されている（阿部, 1994）。


title: イボニシ

text: 他の新腹足類と同様に雌雄があり、交尾によって受精し、初夏から盛夏にかけて3ヶ月弱の産卵期の間に岩礁潮間帯のオーバーハングした表面などに数百から数千個体が群がり、多数の卵嚢（らんのう）をぎっしりと密集させて産み付ける。卵嚢は中膨れの長い筒状で下部の短い柄で岩に接着され、先端は平たくなっており、一つの卵嚢内に130ほどの卵が入っている。最初のうちは中の卵の色のため黄色っぽいが、時が経つにつれて発生が進んだ胚のため灰褐色の斑点を生じ、孵化近くなると内部全体が灰褐色になり、やがて平たい先端部にある円形の脱出口が開いて小さい殻を持ったベリジャー幼生が孵化し水中に泳ぎ出る。卵嚢の一部は同じアッキガイ科のウネレイシガイダマシやヒメヨウラクガイが穿孔し、中の卵や胚を捕食する。ベリジャー幼生は植物プランクトンを摂取して数週間かけて育つが、大きくなるにつれて足から粘液からなる長い糸を分泌し、クモの幼体がバルーニングをしているように浮遊する。この浮遊姿勢は他のアッキガイ科のベリジャー幼生と共通する。


title: イボニシ

text: 20世紀末頃には、船舶などのへの生物付着を防止する目的で使用された有機スズ塗料が海中に溶け出し、イボニシなどを含む貝類のインポセックス現象(雌にオスの生殖器ができて不妊化する現象）が生じたほか、有機スズは一定濃度を超えるとベリジャー幼生も殺してしまうためにイボニシの個体数が各地で激減したとされるが、その後の塗料規制により一部海域では復活しているとも言われている。


title: イボニシ

text:
イボニシは分布が広く、各地で様々な殻形態のものが見られるが、それらについての研究は十分になされていない。しかし和歌山県の田辺湾の個体群では詳細な研究がなされ、イボニシの未だ解明されない謎の一端が明らかにされている。
田辺湾には殻で明瞭に区別できる二型しか生息せず、それぞれC型（Form C）とP型（Form P）と名付けられている。C型は結節が円錐形（conical）にとがり、結節間の淡色部が広く、成長すれば大半が殻高2cm以上、時に3cm以上になる。一方のP型では結節が乳頭状（papillary）で大きく丸く膨み、結節間の淡色部は狭く、成長しても2cm以上になることは少ない。これら二型間では交雑も少なく、観察された131例の交尾のうち、わずか4例に過ぎなかったと報告されている（阿部, 1985）。


title: イボニシ

text: 両者は食性でも異なり、C・P型とも小さいうちはイワフジツボを食べているが、成長するに従いC型はクロフジツボやカメノテその他の二枚貝などの大型の複数種を食べるようになり、一方のP型は成長してもずっとイワフジツボのみをほぼ専食するという。また飼育下での観察では、摂食速度や成長速度がC型がP型を上回っていることや、特定の餌で飼育した個体は他の個体よりもその餌を食べる傾向が強くなることなども知られている（阿部, 1994）。


title: イボニシ

text: また両型はアロザイム分析の結果でも遺伝的に異なることが明らかにされ、P型は湾内のどの場所でも少数派ではあるが、特に湾奥部で少なく外海に近い場所ほど出現比率が高くなること、数千年前の遺跡から出土する貝殻でも両型が区別できること、軟体部の形態では全く識別できないことなども報告されている（Hayashi , 1999) 。


title: イボニシ

text: イボニシに色々な形態のものが存在することは古くから認識されており、日本産のものでも現在使用されている学名の元となった "Purpura clavigera" Küster, 1858 という貝の他に、"Purpura problematica" Baker, 1891と名付けられたものがある。後者 "problematica" は前者 "clavigera" の変異に過ぎないと見なされ、永年シノニムとされてきたが、田辺湾の二型を研究した阿部（1985）は、C型は "clavigera" に、P型は "problematica" にそれぞれ対応すると結論した。ただし両者が別種かどうかは不明とも述べている。


title: イボニシ

text: これに対し、二型の遺伝的違いを研究したHayashi（1999）は、田辺湾にはC・P二型しか生息しないが、日本各地に見られるものの多くはC・P型とは異なる別の型であり、C・P型に似たものも少数出現するが、それらと田辺湾のC・P型との関係は不明であるとしている。更に "clavigera" や "problematica" のタイプ標本（学名の基準となる標本）が田辺湾のものでない以上、学名との対応も不明である旨を述べている。


title: イボニシ

text: 独特の苦味があるが、塩茹でや、煮付け、味噌汁の具などに利用されるほか、殻のまま潰して作るニシ汁などに利用される。但し、一般的に広く流通することはほとんどなく、産地で消費される事が多い。また、前述のとおり他のアッキガイ科と同様、外套腔内の鰓下腺（パープル腺）からの分泌液を利用して貝紫染めに利用されることがある。この染色はかつては実用とされていたが、今日では博物館などの体験学習として行われることが多い。他には貝細工にも利用されることがある。


title: 鈴木幸一

text: 鈴木 幸一（すずき こういち、1946年9月3日 - ）は、日本の実業家。IIJ代表取締役会長。


title: 脳ゲー

text:
脳ゲー（のうゲー）は、主に「脳の鍛錬・活性化」を目的とするコンピュータゲームの一ジャンル。「知育ゲー」「脳トレ」とも呼ばれる。
ゲームジャンルとしては、2003年に有限会社げんがボケ防止、脳活性化をはかれるゲームをau公式サイト「能力UP!ゲームワールド（後に『スペックUP!SQ診断』へ名称変更）」にてリリースしている。任天堂が2005年に発売した川島隆太教授監修の『脳を鍛える大人のDSトレーニング』シリーズは大ヒットし、以後他メーカーからも同様のコンセプトを持った脳ゲーが多数発売されるようになり、社会現象にもなるほどの流行を起こした。


title: 脳ゲー

text: 複雑な入力を必要としないものが多く、こなす時間を毎日記録しながらスピードや正確性の向上を図るのが基本パターンである。従来の知育玩具が幼児を主な対象としているのに対し、脳ゲーは40歳以上の中・高年齢層を対象にしているものが多い。


title: 脳ゲー

text: このような教育系ソフトは、米国では「シリアスゲーム」と呼ばれ研究が進められている。ゲームを役に立たせるということでは「ゲーミフィケーション」という活動もある。


title: 脳ゲー

text: こういったゲームに、喧伝されるような効果があるか否かについては議論があり、疫学的調査により健康な人の認知機能を高める効果は期待できないという報告がある一方、高齢者の認知機能の一部については効果がある、という報告もある。


title: 脳ゲー

text: ※特にニンテンドーDS最大の特徴であるタッチスクリーンを活用し、タッチペンで字を書いたり、ボタンの代わりにスクリーンへ直接タッチするなど、既存の家庭用ゲーム機ではまず不可能であった操作が手軽かつ直感的にできることもあって種類も多く、同機種を大ヒットさせ、社会現象を巻き起こした要因にもなっている。


title: 白山神社

text: 白山神社（しらやまじんじゃ / はくさんじんじゃ）・白山社（はくさんしゃ）は全国各地に存在する神社。


title: マルセル・グランジャニー

text: マルセル・ジョルジュ・リュシアン・グランジャニー（Marcel Georges Lucien Grandjany, 1891年9月3日 - 1975年2月24日）はフランス人だがアメリカ合衆国で活躍したハープ奏者・作曲家。パリ出身。


title: マルセル・グランジャニー

text: 8歳でハープをアンリエット・ルニエに師事。11歳でパリ音楽院に進み、アルフォンス・アッセルマンに師事し、13歳で首席となる。17歳でコンセール・ラムルー管弦楽団と共演してデビューし、最初のソロ・リサイタルでは、大いに称賛を勝ち得た。1913年にはモーリス・ラヴェルとも共演している。1922年にロンドンで、1924年にはニューヨークでデビューを果たす。ソリストとしては、ピエルネ、コルトー、ダムロッシュ、クーセヴィツキー、セル、ライナー、ゴルシュマンらの指揮者のもとで、各国の主要なオーケストラと共演した。


title: マルセル・グランジャニー

text: 1921年から1926年までフォンテーヌブロー夏期講習会でハープ科の主任講師を務めた。1926年に渡米し、1938年にジュリアード音楽学校のハープ科主任教授に選ばれ、没年まで教鞭を執った。また1956年から1967年までマンハッタン音楽学校でも教壇に立っている。


title: マルセル・グランジャニー

text: 1959年にイスラエルで開催された、第1回国際ハープ・コンクールにおいて、フランスのピエール・ジャメが、ハープ奏者の国際組合の結成を呼びかけた。グランジャニーは、自分がアメリカで何ができるかを検討し、米国ハープ協会の設立に尽力した。1962年には自宅で設立委員会を開き、その後も評議委員や理事会幹部、ニューヨーク支部長を歴任している。協会の大会でも気前よく演奏し、1967年の出演が最後の公開演奏となった。グランジャニーは米国ハープ協会の教育目標を積極的に支持するとともに、協会の発展を喜んでいた。米国ハープ協会は、現在グランジャニーの遺産の一つとなっている。


title: マルセル・グランジャニー

text: 1975年にニューヨークで死去した。


title: 徳島県立池田高等学校三好校

text: 徳島県立池田高等学校三好校（とくしまけんりつ いけだこうとうがっこう みよしこう）は、徳島県三好市にある県立の専門高等学校。2017年4月より、徳島県立池田高等学校三好校と改称。最寄り駅は土讃線箸蔵駅、最寄バス停は四国交通三好高校前バス停。2年次から各コースに分かれる


title: 四物湯

text: 四物湯（しもつとう）は漢方方剤の一。出典は『太平恵民和剤局方』。


title: 四物湯

text: 補気剤の一種。


title: 四物湯

text: 補陰・補血の基本処方だが、単独で用いられることは少なく、多くは血虚を目標とし、他の方剤と合方にして用いられる。


title: 四物湯

text: 体力虚弱で、冷え症で皮膚が乾燥、色つやの悪い体質で胃腸障害のないものの次の諸症：月経不順、月経異常、更年期障害、血の道症、冷え症、しもやけ、しみ、貧血、産後あるいは流産後の疲労回復


title: バイヤー法

text: バイヤー法（バイヤーほう）はアルミナ（酸化アルミニウム）の主要な工業的製造法である。ホール・エルー法と併せ、アルミニウムの製造において重要である。


title: バイヤー法

text:
アルミニウムを含む主な鉱石であるボーキサイトは 40% から 60% しかアルミナ (AlO) を含んでおらず、残りの成分はシリカ（二酸化ケイ素）、種々の酸化鉄、二酸化チタンである。そのため、金属アルミニウムの精錬に供する前にアルミナを精製する必要がある。バイヤー法では、まずボーキサイトを水酸化ナトリウム (NaOH) の熱溶液で 250 ℃ で洗浄する。この過程でアルミナは水酸化アルミニウム (Al(OH)) に変換され、以下の化学式に示すような反応によって溶液中に溶解する。
このときボーキサイト中の他の成分は溶解せず、固体の不純物としてろ過により除去できる。次に溶液を冷却すると、溶けていた水酸化アルミニウムは白色の綿毛状固体として沈殿する。これを 1,050 ℃ に加熱すると脱水が起こってアルミナが生成する。


title: バイヤー法

text: 1888年にオーストリアの化学者、によって開発された。バイヤーは、綿を染色する際の媒染剤として繊維工業に用いられるアルミナの供給法に関してロシア・サンクトペテルブルクで研究を行い、1887年、中和によって酸性の溶液から沈殿させた水酸化アルミニウムはゼラチン状で洗浄するのは難しいが、アルカリ性の溶液から沈殿させた水酸化アルミニウムは結晶性が良く、容易にろ過・洗浄が行えることを見出した。


title: バイヤー法

text: これに数年先立ち、フランスのアンリ・ルシャトリエはアルミナを得る方法としてボーキサイトを炭酸ナトリウム (NaCO) 中で 1,200 ℃ に加熱して脱水し、アルミン酸ナトリウムとしたのち二酸化炭素 (CO) で水酸化アルミニウムを沈殿させ、ろ過・乾燥するというものを開発していた。しかし、この方法はバイヤー法の登場によって廃れてしまった。


title: バイヤー法

text: アルミニウムの電解精錬法が1886年に開発されると、バイヤー法の冶金学における重要性が増した。また、1887年にシアン化法が発明されたことにより、バイヤー法は現代的湿式冶金の金字塔となった。


title: バイヤー法

text: 今日でも、バイヤー法はほぼ変わらず全世界でアルミナ製造の中間過程として利用されている。


title: 歴史建築保存再生研究所

text: 歴史建築保存再生研究所（れきしけんちくほぞんさいせいけんきゅうしょ）は、歴史的建造物の保存再生事業が適正にかつ円滑に行われるよう、さまざまな立場で歴史的建造物に関わりを持つ者を支援しているNPO（特定非営利活動法人）である。


title: 歴史建築保存再生研究所

text: 貴重な文化遺産である歴史的建造物を保存活用し、次世代に伝えていくことはきわめて意義深い。一方、歴史的価値が認められながらも様々な理由により適正に維持・保存・活用がなされていない歴史的建造物も少なくない。このような社会の動きのなかで、学界・民間の専門家の知識と技術を結集し、歴史的建造物の保存活用に関する調査活動を遂行するとともに、保存活動に関心のある者に対して情報提供ならびに講演会や見学会、講習会などの啓蒙活動を実施して、社会に貢献することを目的として設立された。


title: 甲斐姫

text: 甲斐姫（かいひめ、元亀3年（1572年） - 没年不詳）は、安土桃山時代の女性。忍城城主・成田氏長の長女。豊臣秀吉の側室。天正18年（1590年）の小田原征伐の際、父・氏長が小田原城に詰めたため留守となった忍城を一族郎党と共に預かり、豊臣軍が城に侵攻した際には武勇を発揮して城を守りぬいたと伝えられている。


title: 甲斐姫

text: 忍城城主・成田氏長と、最初の正妻で上野国金山城城主・由良成繁の娘との間に生まれる。外祖母となる妙印尼（由良成繁の妻）は、天正12年（1584年）に金山城が北条氏の軍勢に襲撃された際、71歳という高齢にも拘らず籠城戦を指揮した人物であり、甲斐姫の母も武芸に秀でていたという。


title: 甲斐姫

text: 天正元年（1573年）、成田氏と由良氏の関係悪化に伴い、母とは2歳の時に離別した。その後は氏長継室となった太田資正の娘の下で育てられたが、継母や巻姫や敦姫といった腹違いの妹たちとの仲は良好だったという。19歳となった甲斐姫はその容姿から「東国無双の美人」と評されたが、武芸や軍事に明るかったことから、「男子であれば、成田家を中興させて天下に名を成す人物になっていた」とも評された。


title: 甲斐姫

text: 甲斐姫、巻姫、敦姫のほかに氏長には天正14年（1586年）に亡くなった嫡子と、下野国の小山秀綱または小山政種に嫁いだ女子が存在したと考えられている。この女子について、『重興小山系図』では「（政種の）母は成田下総守藤原氏長の女」、『関八州古戦録』では「（政種の）妻は氏長の娘」と記されているが、『重興小山系図』の記述については年代的に考えて「妻」の誤伝だろうと指摘されている。


title: 甲斐姫

text:
天正18年6月4日（1590年7月5日）、豊臣秀吉による小田原征伐の際、500余の兵と城下の民たち合わせて3,000人程度が籠もる忍城に石田三成率いる約2万3千人の豊臣秀吉軍が侵攻した。
忍城は湿地を活かして築城されている上に、城代・成田泰季が率いる籠城軍の士気は高く、城攻めは難航した。この籠城戦の最中に城代の泰季は発熱を起こし、そのまま病死したが、奥方と甲斐姫は泰季からの「大任を受けながら途中で死を迎えることは残念。万が一の時には成田長親を私の代わりに」との遺言を受けると一門や家臣を集め、泰季の嫡男・長親を総大将とすることを命じた。


title: 甲斐姫

text: 成田勢の抵抗に対して三成は備中高松城と同様に水攻めの戦法を採用。城の周囲に石田堤と呼ばれる長大な堤防を築き、水を引き入れて成田勢を無力化する作戦に出た。周辺地域の地形的な問題もあり堤内の水位は芳しくなかったが、荒川と利根川から水を引き入れたことで6月16日（7月17日）には堤内は水で満ちた。一方、忍城周辺は6月18日（7月19日）頃から梅雨時の風雨に見舞われた。この風雨により、同日夜半に2箇所で堤が決壊、濁流が石田勢を押し流し、270人近くにおよぶ溺死者を出した。成田勢が夜陰に乗じて堤を破壊したためだとも言われる。


title: 甲斐姫

text:
6月25日（7月26日）、岩槻城や鉢形城を攻略した浅野長政の軍勢が援軍として差し向けられると、6月27日（7月28日）に長政が自ら陣頭に立ち大手口（）から攻撃を仕掛けた。浅野勢が本丸に迫る勢いを見せたため、報告を受けた城代の長親が出陣しようと試みたが甲斐姫はこれを押し留め、自らが鎧兜を身に付け、成田家に伝わる名刀「浪切」を携え、200余騎を率いて出陣。甲斐姫の到着より先に佐間口を守備していた正木利英が手兵を引き連れて応援に駆けつけていたこともあって浅野勢の侵入を阻止することに成功し、甲斐姫も多くの敵将を討ち取ったとされる。
7月5日（8月4日）、豊臣側は石田・佐竹勢が下忍口（）から、浅野・長束勢は持田口（）から、大谷・宇都宮勢が佐間口（）から三方面同時に侵攻を開始し、浅野長政、真田昌幸・真田信繁父子らが布陣した持田口では両軍による激しい戦闘が行われた。成田勢は真田の兵に出城を攻め落とされ、浅野勢の攻勢の前に持田口の捨曲輪が攻め破られ多数の死傷者を出した。成田勢は他方面でも豊臣側の軍勢と対峙しているため援軍を派遣することが出来ず、本丸から甲斐姫が200余騎を率いて持田口に加勢した。その際、甲斐姫は佐野勢の三宅高繁という武将と対峙すると相手を弓矢で討ち取ったと伝えられている。


title: 甲斐姫

text: 7月6日（8月5日）、北条側の総大将の北条氏直が豊臣側に降伏。小田原城の受け渡しが行われた後も忍城の成田勢は籠城を続けていたため、秀吉の命により城主の氏長が使者を派遣し小田原開城の報と忍城開城を指示。使者の説得を受けて城代の長親は開城を決断し、7月14日（8月13日）の開城の際には甲斐姫をはじめ奥方、巻姫、敦姫らが甲冑を身につけて馬に乗り、籠城した諸士に囲まれながら城を後にしたと伝えられている。姫らの退出後、豊臣側の総大将の三成が忍城に入り、城代の長親の立会いの下で城の明け渡しが行われた。


title: 甲斐姫

text: 『真書太閤記』や『成田記』には、忍城を明け渡した後の成田氏と甲斐姫の動静について次のような内容が記されている。


title: 甲斐姫

text: 豊臣方に抵抗した成田家は蒲生氏郷に預けられる身となったが、同年9月に氏郷が陸奥国会津に移封されたことに伴い、これに従った。氏郷は氏長らを粗略に扱うことはなく、会津領内を蘆名盛氏が治めていた当時に軍事的な要衝とされた福井城の守備を一任し1万石の采地を与えた。領地を得たことで氏長の下にはかつての家臣たちが集まり始めたものの、氏郷は家臣の中から上方で召抱えたばかりの浜田将監と弟の浜田十左衛門を与えた。


title: 甲斐姫

text: 同年11月、陸奥国中部で発生した葛西大崎一揆に呼応して伊達政宗の軍勢が会津領内の塩川に侵攻するとの情報が入り、氏長は蒲生頼郷に加勢するため主だった家臣を率いて塩川へ出陣した。浜田兄弟は福井城の留守役を任せられていたが、ある晩に謀反を企て本丸に攻め入ると成田家の譜代の家臣や氏長の妻を殺害した。この一報を知った甲斐姫は謀反を起こした浜田兄弟に対して怒りを露わにしたという。一旦は200余人を有する浜田十左衛門の兵に対し、十数人足らずの甲斐姫は追い詰められるが反撃に転じると、甲斐姫は馬を使って逃走を図る十左衛門に迫るとこれに斬りつけて落馬させ、その首を討ち取った。浜田兄弟の謀反を知り福井城へ引き返した氏長の軍勢と黒川へと落ち延びる途中だった甲斐姫の手勢が合流。これに蒲生氏の援軍が加わり福井城を包囲した。将監は逃走を図ろうとしたが、薙刀を携えて待ち伏せていた甲斐姫と対峙。甲斐姫が一瞬の隙を見逃さず将監の太刀を払い落とすと、すぐさま右腕を斬り落とし、生け捕りとした。将監は磔のうえ斬首となり、首は城外に晒されたという。


title: 甲斐姫

text: 甲斐姫の武勇伝を聞いた秀吉は、姫を気に入り側室として召抱えることになった。蒲生氏郷に預けられていた氏長は姫の口添えもあって、天正19年（1591年）に下野国烏山城主として2万石の領主に取り立てられた（後の烏山藩）。


title: 甲斐姫

text: 一方、甲斐姫が秀吉の側室となった経緯について『関八州古戦録』は「蒲生氏郷は奥州仕置により会津に移封された後、氏長に1万石の采地を与えた。秀吉が下野国小山の百々塚に立ち寄った際、那須の岡本清五郎という者が『氏長の娘が無雙の容姿と志操堅固の持ち主であり、忍城の戦いにおいて母（太田資正の娘）と共に甲斐甲斐しく振る舞った』と噂をしていることを聞き、密かに面会した。その後、上方に戻った秀吉は会津に使者を送り、氏長の娘を側室とするため上京するように伝えた。さらに大谷吉継からの奉書が届くと氏郷は侍女を多数、成田氏家臣の吉田和泉守を介添えとして騎馬武者10人、足軽270余人を帯同させ、12月29日に大坂へと送った。その後、この娘の訴えにより秀吉は氏長に烏山の領地を与えた」と記している。


title: 甲斐姫

text: 同様の説話は新井白石著の『藩翰譜』、成島司直により編纂された『改正三河後風土記』、後北条氏の盛衰を描いた『北條記』に記されている。このうち、『改正三河後風土記』では「氏長の女子」と記されているのに対して『藩翰譜』や『北條記』では「氏長の妹」と記されているが、歴史家の楠戸義昭は「妹とするのは間違い」、歴史学者の黒田基樹は「氏長の年齢から娘とするのが妥当」と指摘している。このほか、栃木県小山市において伝承が残されている。


title: 甲斐姫

text: 大坂城での甲斐姫の生活ぶりは定かではないが、『伊達世臣家譜面』によると、秀吉には16人の側室が存在し、桑田忠親の著作によると、そのうちの名前が判明している人物の一人として甲斐姫の名が挙げられている。慶長3年3月15日（1598年4月20日）に京都で行われた醍醐の花見の際、甲斐姫が詠んだと考えられる歌が残されていることから、秀吉が亡くなる間際までその近辺に存在したものと考えられるが、同年8月18日（9月18日）の秀吉没後の消息は途絶えている。


title: 甲斐姫

text: 一説によると甲斐姫は淀殿の信任を得て豊臣秀頼の養育係を務めたとも、武勇を生かして隠密的な役割を果たしたとも、秀頼と側室との間に生まれた娘（後の天秀尼）の養育係を務め、大坂の陣の後に共に相模国の鎌倉にある東慶寺に入ったとも言われる。一方で、秀頼に仕えた局や侍女を示す文献資料の中に甲斐姫の名は確認できない。


title: 甲斐姫

text: 美しさと武芸の才能を兼ねそろえた人物とされ、忍城の戦いにおいて継母らと共に籠城軍を指揮した説話は、後世に編纂された『成田記』や『真書太閤記』などを通じて伝えられている。ただし、2013年時点において確認ができる事柄は、彼女が豊臣秀吉の側室の一人となり、死の間際まで務めていた点のみだという。甲斐姫に関しては、その当時の多くの歴史的な女性と同様に、実在したことを確認できる詳細な記録は残されておらず、後世に編纂された書物のみであることから、実在性を疑問視する指摘もある。


title: 甲斐姫

text: 甲斐姫に関する説話は安永年間に執筆された『真書太閤記』に詳細に記述されており、文化から文政年間に執筆された『成田記』も参考書の一つとしている。成田氏の推移を記述した『成田記』は、作者の小沼十五郎保道が著した以前に、その基となる『旧成田記』が存在したものと考えられるが、『回国雑記』などの一級資料のほかに『関八州古戦録』『甲陽軍鑑』などの軍記物を参考とした内容となっている。歴史学者の黒田基樹は「良質資料には見えないが、『三姉妹の長女』『氏長留守中の居城防衛に奮戦』『武勇と美貌が秀吉の目に留まり側室となった』『秀吉の取り成しにより成田氏の存続が果たされた』といったことが場面を変えつつ複数の所伝がある。合戦後、下野烏山3万石の大名として存続する過程で大きな役割を果たしたのだろう」としている。


title: 甲斐姫

text: 前述のように甲斐姫の消息は秀吉の没後に途絶え、領地の烏山に移り住んだ記録はなく、成田氏の菩提寺である熊谷市にある龍淵寺には彼女の墓は存在しない。一方で、埼玉県幸手市に土着した吉羽氏には、甲斐姫から贈られたと伝えられる秀吉の使用した弁当箱が残されている。吉羽氏は元々は成田氏の家臣で、後に甲斐姫の父である氏長の子を奉じて幸手に移り住んだという。これらのことから甲斐姫と吉羽氏は、忍城の戦いの後も交流を続けていたものと推測されている。


title: 甲斐姫

text: 平成24年（2012年）8月、甲斐姫が秀吉の主催した醍醐の花見に列席した際に詠んだと考えられる和歌の短冊が発見された。この短冊は京都にある醍醐寺に保管されていたもので、花見で詠まれた和歌の120番目に甲斐姫のものと考えられる歌が記録されている。署名は「甲斐」ではなく「可い」となっているが、作家の山名美和子は「甲斐姫の短冊にほぼ間違いない」としている。また、119番目には「い王（わ）」と署名された短冊が残されており、山名は「い王」が秀頼の娘の母の小石の方ではないかと指摘しているが、同寺の学芸員は「当時の女性は文字を書く際に変体仮名を使っていたので、署名が仮名でも不思議はない。しかし、『可い』が甲斐姫であるかは史料がないため、同一人物であるかは分からない」としている。


title: 甲斐姫

text: 豊臣秀頼は、正妻の千姫のほかに側室をもうけていた。その内の一人は伊勢国の北畠氏の一族である成田吾兵衛助直の娘で小石の方といい、秀頼との間に娘をもうけた。小石の方と甲斐姫はそれぞれ異なる出自を持つが、武蔵国と伊勢国の成田氏が混同されたため「秀頼の娘と関わった」とする説が生まれたと推測されており、その中には秀頼の娘は甲斐姫の実の娘とする説も存在する。


title: 甲斐姫

text: 秀頼の娘は岸和田城城主・小出吉英の家臣である三宅善兵衛の下に預けられ、その妻が乳母を務めた。慶長20年（1615年）、大坂夏の陣の際に秀頼の娘は豊臣国松と共に大坂城にあったが、落城後に京都郊外に潜伏していたところを5月12日に徳川方の京極忠高により捕らえられ、国松も5月21日に徳川方に捕えられた。国松は死罪となったものの、秀頼の娘は千姫の助命嘆願もあって死を免ると後に鎌倉にある東慶寺に入り、落飾して天秀尼となり30歳前後のころに第20世住持となった。


title: 甲斐姫

text: 天秀尼は正保2年2月7日（1645年3月4日）に37歳で亡くなったが、東慶寺にある天秀尼の墓の横には従者のものと見られる宝篋印塔がある。この塔の側面には「台月院殿明玉宗鑑大姉 天秀和尚御局 正保二年乙酉九月二十三日」と記されているが、これが甲斐姫の墓であり、上述のように秀頼の娘と共に寺に入った従者が甲斐姫であるとの説がある。『新東鑑』によれば、秀頼の娘の乳母を務めた三宅善兵衛の妻は大坂の陣の際に夫が戦死したため、主の三宅氏の下に預けられたと記されている。また、宝篋印塔の形状や「院殿」の戒名は、従者が生前に高貴な身分であったことを示しており、従者は三宅善兵衛の妻ではなかった可能性がある。


title: 甲斐姫

text:
三宅善兵衛の妻とは別に秀頼の娘の養育にあたった身分の高い人物が存在し、「男性であっても困難な戦場からの脱出行」や「助命のための千姫との交渉」を手助けし、共に東慶寺に入り死の間際まで守り続けた可能性がある。三池純正著の『のぼうの姫 秀吉の妻となった甲斐姫の実像』では、甲斐姫であれば上記の条件にすべて符合するのではないか、としている。
出典


title: 茨城県道・千葉県道11号取手東線

text: 茨城県道・千葉県道11号取手東線（いばらきけんどう・ちばけんどう11ごう とりであずません）は、茨城県取手市から同県稲敷市に至る県道（主要地方道）である。


title: 茨城県道・千葉県道11号取手東線

text: 茨城県取手市新町から東へ向かい、北相馬郡利根町、稲敷郡河内町を経て、稲敷市までを東西に横断する延長約46kmの幹線道路である。ほぼ利根川の北側（左岸）に沿った道路で、路線の大部分は茨城県にあり、わずかであるが、終点側の一部が千葉県香取市を通過する。1982年（昭和57年）11月1日、本路線の前身にあたる"県道東竜ケ崎線"（整理番号132、稲敷郡東村大字西代 - 竜ケ崎市）の一部と"県道小巻取手線"（整理番号136、稲敷郡河内村大字小巻 - 取手市）を統合廃止して、新たな主要地方道として認定されたものである。のちに、茨城県道区間と千葉県道区間の整理番号を整合して整理番号11に統一された。


title: 茨城県道・千葉県道11号取手東線

text: 道路法の規定に基づき、取手市新町4丁目（国道6号交差） - 北相馬郡利根町布川（栄橋交差点）間と、利根町布川（利根町道交差） - 同（同）間および、稲敷郡河内町源清田（一般県道河内竜ケ崎線交差） - 同町長竿（長竿東交差点）間は、緊急輸送道路として機能を維持するため、災害発生時の被害拡大防止を目的に道路用地内に電柱を建てることが制限されている。


title: 茨城県道・千葉県道11号取手東線

text: 地勢は、道路周辺一帯が利根川下流低地にあり、沿線は住宅が点在する田園風景を臨む。大きな起伏は無く、交差点を除いては利根川下流域の北側（左岸）に沿って線形のよい道路が延びる。利根町の一部と河内町 - 稲敷市間は、利根川堤防に道路がある。利根川左岸は茨城県域であるが、稲敷市で千葉県香取市の利根川向うの飛地（野間谷原地区、石納地区）があり、この地区の路線の約1.9 km区間が千葉県道である。


title: 東京都道450号新荒川葛西堤防線

text: 東京都道450号新荒川葛西堤防線（とうきょうとどう450ごう しんあらかわかさいていぼうせん）は東京都足立区江北から江戸川区篠崎町に至る特例都道である。延長約49km。


title: 東京都道450号新荒川葛西堤防線

text: 荒川や綾瀬川、中川の堤防や旧葛西海岸堤防沿いに、江戸川区臨海町まで南下。そこから旧江戸川の堤防沿いに北上する。途中、放射16号を通る経路も存在する。


title: アメリカ合衆国海軍長官

text: 海軍長官（かいぐんちょうかん、）は、アメリカ合衆国海軍省のトップであり、海軍省の指揮監督を行う。1947年までは内閣の閣僚であったが、国防総省と国防長官の設置後はその指揮監督下に置かれることとなった。海軍軍人および海兵隊員は海軍長官を非公式にSECNAV（セクナヴ）と呼ぶ。


title: アメリカ合衆国海軍長官

text: 海軍長官は、合衆国法典第10編の規定の下、大統領が指名及び上院の助言と承認（advice and consent）を受けたによる文民が就任する。原則として、軍を退役して5年以内の者は、指名されない。


title: アメリカ合衆国海軍長官

text: 海軍長官は、海軍省のすべての事務を指揮、監督する権限および義務を負っている。すなわち、海軍省・海軍の人員を補充し、組織し、供給し、装備し、訓練し、動員し、そして復員させることができる。また、海軍の艦船、施設、および設備についての建造、支給、修理を監督する。


title: ネアンデル谷

text: ネアンデル谷 もしくは ネアンデルタール (ドイツ語: Neanderthal または Neandertal ) は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州を流れるデュッセル川 (Düssel、ライン川支流) にある小さな谷である。同州州都デュッセルドルフの近郊、エルクラート (Erkrath) 市とメットマン (Mettmann) 市の間に位置する。1856年、この谷でネアンデルタール人 ("Homo neanderthalensis") の化石が発見されたことで知られるようになった。


title: ネアンデル谷

text: 1901年、ドイツ語の正書法改革により、Thal (タール、谷) の綴りが Tal に改められたが、命名時の綴りを保持するのが分類学上の慣例であるため、ネアンデルタール人を指す学名 "Homo neanderthalensis" や "Homo sapiens neanderthalensis" は、この綴り方の変更の影響を受けなかった。


title: ネアンデル谷

text: ネアンデル谷は、元々は滝や洞窟のある、風光明媚な石灰岩質の渓谷であったが、19世紀から20世紀にかけての鉱業採掘の結果、石灰岩はほぼ枯渇し、谷の景観は劇的に変化した。最初に発見されたネアンデルタール人の骨は、そうした鉱業活動の過程で、洞窟の中から発見されたが、化石の出土した洞窟や断崖も現在は存在しない。


title: ネアンデル谷

text: 谷の名前は、17世紀の聖職者ヨアヒム・ネアンダー (本名： ヨアヒム・ノイマン) にちなむ。ネアンダー もしくは ネアンデル (Neander) とは、彼の姓ノイマン (Neumann、"新しい人") のギリシア語訳である。彼はこの谷の近くに住み、好んでこの谷を訪れ、著作の着想を得ていた。ネアンデル谷の以前は、「Das Gesteins (ダス・ゲシュタインス、"岩場")」 や 「Das Hundsklipp (ダス・フンツクリップ、"犬の断崖")」 と呼ばれていた。


title: 福武電気鉄道デワ1形電車

text: 福武電気鉄道デワ1形電車（ふくぶでんきてつどうデワ10がたでんしゃ）は、福井鉄道の前身事業者の一つである福武電気鉄道が1923年（大正12年）に導入した電車（電動貨車）である。


title: 福武電気鉄道デワ1形電車

text: 福武電気鉄道の運営路線（後の福井鉄道福武線に相当）の開業に際して、梅鉢鉄工所にてデワ1・デワ2の2両が新製された。落成当初は木造車体を備える4輪単車であったが、デワ1は福井鉄道発足後の1959年（昭和34年）に2軸ボギー構造に改造され、同時に台枠延長を伴う大規模な車体更新工事が施工された。


title: 福武電気鉄道デワ1形電車

text: 更新されなかったデワ2は1969年（昭和44年）に廃車となったが、デワ1はその後も残存し、1979年（昭和54年）に運転台部分の構体の鋼体化、制御方式の直接制御から間接非自動制御への変更、主電動機の増設などの改造を施工して用途を電動除雪車に変更した。同時に車種が従来の電動貨車から電気機関車扱いに変更され、形式称号・記号番号はデキ10形11と改められた。2005年（平成17年）には車体前後の正面部分に「11」の車番標記が追加された。


title: 福武電気鉄道デワ1形電車

text: デキ11は2018年（平成30年）1月1日現在も車籍を有し、主として冬場に車両の前後に除雪用の排雪板が取り付けて赤十字前駅の構内に待機し、軌道区間の除雪作業車として運用される。除雪は主に深夜帯に行われるため利用者が稼働中の姿を見ることは稀であるが、2018年は豪雪となったため日中も軌道区間に乗り入れて除雪を行った。同年1月12日には福井市みのり1丁目付近で積雪に乗り上げて脱線したが、当日中に復旧している。福井鉄道は、新たな除雪車として軌陸車の導入を検討しており、福井県も買い替えを支援するための費用を2018年度の当初予算に盛り込んでいる。新たな車両が導入され次第、デキ11は引退する見込み。


title: シクロアワオドリン

text: シクロアワオドリン (cycloawaodorin) とは、糖からなる有機化合物の一種で、-ラムノースがα(1→4)グルコシド結合によって環状に連なった環状オリゴ糖である。6個、7個の -ラムノースからなるシクロアワオドリンが知られており、それぞれ α-シクロアワオドリン、β-シクロアワオドリンと称される。


title: シクロアワオドリン

text: 1991年、シクロアワオドリンは、徳島文理大学の西沢麦夫らの研究グループにより、合成法とともに初めて報告された。さらに1992年、改良版の合成法が発表された。この物質名は、西沢らが研究拠点をおく徳島の阿波踊りに由来する。合成に成功したのは大学院生だった今川洋で、構造式を見た西沢が「阿波踊りに似てる」と言い出したという。辛味成分を取り込んで保持する性質を利用し、練りわさびに入れて風味を長持ちさせるためなどに使われている。


title: シクロアワオドリン

text: 環状オリゴ糖はシクロデキストリンを筆頭として多くの化合物が知られるが、そのほとんどはグルコースなど D体の糖からなる。ラムノースは天然型が L体の 6-デオキシ糖であるため（6-デオキシ--マンノースにあたる）、シクロアワオドリンは L体の糖からなる初めての環状オリゴ糖にあたる。


title: シクロアワオドリン

text: α-シクロアワオドリンの合成法のうち、1992年に西沢らが発表した改良版を紹介する。


title: シクロアワオドリン

text: 適当な保護が施されたラムノシルクロリド 1 からチオメチルラムノシド 2 を合成する。2 に 1 とテトラメチル尿素 (TMU) を加えて加熱すると、α-選択的にグリコシル化が起こり、二糖が得られる。アセチル基を脱保護後に、さらに同じグリコシル化-脱アセチル化を計5回繰り返すと、六糖 3 が得られる。ここにジメチル（メチルチオ）スルホニウムトリフラート (DMTST) を作用させて分子内で環化（収率 56%）させ、ベンジル基を加水素分解により脱保護すると、α-シクロアワオドリンが得られる。


title: シクロアワオドリン

text: 同様の手法により、ラムノースが1つ少ないシクロ--ラムノペンタオース、逆にラムノースが1つ多い β-シクロアワオドリン、さらに 1か所 β-グリコシド結合を含む イソ-β-シクロアワオドリンを得ることもできる。


title: シクロアワオドリン

text: 2 から 3 までのグリコシド化で鍵となっている熱的グリコシド化は西沢らにより開発された手法で、ラムノシドのほかマンノシドをα選択的に合成できる。


title: シクロアワオドリン

text: α-シクロアワオドリンは、包接化合物としての検討もなされており、2,4-ヘキサジエン二酸との錯体形成が報告されている。


title: 国際福音キリスト教会

text: 国際福音キリスト教会は、1986年3月に東京都府中市で、長老教の韓国人宣教師である卞在昌（ビュン・ジェーチャン）を中心に創立された教団グループ。つくば、高田馬場、多摩、八王子（旧府中）、シドニーなどにチャペルを開拓した。在外日本人の伝道に努め、教会は一時期信徒数500人にまで成長した。アガペーつくばチャペルのある筑波研究学園都市には土地を購入して、学生伝道を行った。


title: 国際福音キリスト教会

text: 小牧者訓練会、十二使徒共同体神学校などを通じた超教派の宣教活動により、日本のキリスト教のリバイバルに務めた。


title: 国際福音キリスト教会

text: 2009年10月には元信者の女性ら4人に性的自己決定権の侵害で卞と教会が訴えられている。


title: 国際福音キリスト教会

text: 2010年1月28日に、創設者の卞在昌は準強姦罪で逮捕された。国際福音キリスト教会側は反発。


title: 国際福音キリスト教会

text: 2010年2月17日水戸地検土浦支部は卞宣教師を起訴した。2011年5月20日無罪判決。2011年6月3日 検察は控訴せず、無罪確定。


title: 国際福音キリスト教会

text: なお、国際福音キリスト教会は宗教法人を取得しておらず、宗教法人登記の名義は「宗教法人小牧者訓練会」である。


title: 八幡朝見神社

text: 八幡朝見神社（はちまんあさみじんじゃ）は、大分県別府市にある神社である。別名朝見八幡宮。旧社格は県社で、現在は神社本庁の別表神社。


title: 八幡朝見神社

text: 誉田別命（ほむだわけのみこと、応神天皇）、気長足姫命（おきながたらしひめのみこと、神功皇后）、足仲彦命（たらしなかつひこのみこと、仲哀天皇）、大鷦鷯尊（おおさざきのみこと、仁徳天皇）を祭神とする。


title: 八幡朝見神社

text: 建久7年（1196年）、大友能直が豊前・豊後の守護となり、入国の際に鎌倉の鶴岡八幡宮を勧請した。能直は領内に「七社の制」を定め、七社の八幡宮（豊後八幡七社）を創建または再建した。当社はそのときに創建されたものと伝えられ、以降大友家の崇敬を受けた。創建の際、神輿の供をして着任した鶴岡八幡宮の神職、福田土佐守源高政が当社の神主となり、以降高政の子孫が奉職し、姓を福田から神（こう）に改めて現在に至る。当初は龍ヶ岡（現在の乙原）に社地があったが、鶴見山の噴火により社地が崩壊したため、正平3年（貞和4年、1348年）に現在地に遷座した。


title: 八幡朝見神社

text: 古代より速見の地に温泉があることは広く知られており、『豊後国風土記』や『万葉集』、『伊予国風土記』逸文などに温泉に関する記述が見られ「朝見」も「熱海」が変化したものともいわれる。速見郡朝見郷の浜脇は大友氏が最初に九州に上陸した地とされており、大友頼泰が日名子太郎左衛門尉清元を温泉奉行とし、朝見川、永石川、流川沿いなどに湧出する温泉が整備されていたが、江戸時代には八幡朝見神社は別府の総鎮守となり門前町の浜脇温泉、そして別府温泉も温泉番付の上位に名を連ねるほどに栄えた。第二次大戦後、別府温泉の鎮守神である温泉神社を合祀した。現在でも4月に行われる別府八湯温泉まつりの中心となっている。


title: 八幡朝見神社

text: ＊ 朝見神社のクスノキとアラカシ林 - 大分県指定天然記念物


title: カルロス・サルセード

text: カルロス・サルセード（Carlos SalzèdoまたはCarlos Salzedo、1885年4月6日 - 1961年8月17日）はアメリカ合衆国のハープ奏者・作曲家・指揮者・ピアニスト・教育者。フランスのアルカション生まれだが民族的にはスペイン人である。ハープの歴史上、最も偉大なヴィルトゥオーソのひとりに数えられるが、またエドガー・ヴァレーズの盟友として前衛音楽の普及に尽力したことでも名を残している。


title: カルロス・サルセード

text: 音楽家一家に生まれる。ショパンの弟子にピアノの指導を受けており、パリ音楽院を16歳で卒業したとき、ピアノとハープの両方で首席に輝いている。


title: カルロス・サルセード

text: 進歩主義者であったため、ハープの新しいレパートリーを捜し求め、新しい様式による新作を委嘱し、創作した。サルセード自身の作曲様式は後期ロマン派様式から印象主義音楽を経て、彼独自の新しい様式へと推移している。ラヴェルの《序奏とアレグロ》を主要なオーケストラと共演して、米国に紹介するとともに、その人気に火をつけた。ソリストとしては、フィラデルフィア管弦楽団のようなオーケストラと定期的に共演する一方で、演奏旅行に取り組んでいる。また室内楽奏者としては、ハープ合奏団のリーダーを務め、あるいはフルート、チェロ、ハープによる三重奏団を結成している。


title: カルロス・サルセード

text: 1920年代における活躍は、その成果ゆえに驚異的である。その頃のサルセードは著名人であった。ほかならぬヴァージル・トムソンによって、先駆者ゆえに、また魅力的な演奏ゆえに、ワンダ・ランドフスカに並び賞されたほどであった。サルセードは現代音楽ばかりでなく、たとえばフランス・バロック音楽のような歴史的な曲目も積極的にプログラムに載せた。


title: カルロス・サルセード

text: サルセードの開発した新しいハープの奏法には、爪で弦をこするグリッサンドやトレモロ、弦の根元を弾きながらほぼ同時に胴を拳骨で叩くなどがある。これらの奏法はサルセード自身の親しみやすい小品の中で試された後、ルチアーノ・ベリオの『セクエンツァII』、武満徹の『ノヴェンバー・ステップス』などの前衛的な現代音楽の中にも応用されている。


title: カルロス・サルセード

text: サルセードは3回結婚している。最初に声楽家のヴィオラ・グラム、次に弟子のリュシール・ローレンス、そして演奏仲間のマージョリー・コールとである。


title: カルロス・サルセード

text: サルセードの発案になる2台型ハープは、今なおライオン＆ヒーリー社（Lyon & Healy）により製造されている。


title: カルロス・サルセード

text: サルセードはカーティス音楽院ハープ科を振り出しに教壇に立ち、メイン州キャムデンにおいて、サルセード・ハープ・コロニーをリュシール・ローレンスと共宰した。


title: マリンジャンボ

text: マリンジャンボ (Marine Jumbo) は、全日本空輸 (ANA) のスペシャルマーキング機の嚆矢ともいえる存在で、クジラと海の生き物の仲間を機体一杯にユーモラスに描き、マスコミでも盛んに取り上げられた。1993年から約1年半の間、国内線定期便の運用に組み込み、日本全国の空港を交互に訪問する形態を取った。「マリンジャンボ」は全日本空輸の登録商標（日本第4284977号）である。


title: マリンジャンボ

text:
ANAが創設以来の乗客数累計5億人突破を記念し、1992年12月から2か月にわたり、一般からスペシャルマーキングを募集した所、最優秀作として千葉県在住の小学校6年生の女子児童だった大垣友紀惠の、機体一杯にクジラの姿をユーモラスに描き、その他海の生き物をあしらった形の作品が選ばれた。新規に受領した機体ボーイング747-400D（登録記号:JA8963）機にそのペイントが施され、海の生き物をあしらったことからANAは｢マリンジャンボ｣と名づけ、1993年9月12日の羽田 - 札幌間のフライトを皮切りに、1年半の期間限定ながらフライトを開始した。また、昨今のスペシャルマーキング機の大半は印刷された特殊フィルムの貼り付けであるが、当機は全面塗装で仕上げられている。新造機であり、「生まれつき」マリンジャンボであったが、ボーイングの機体価格に関わる条項に塗装の手間による区分が無く他のボーイング747-400Dと同価格での納入だったという。
羽田（ときに伊丹）を拠点に定期運航に組み込まれる形で日本各地の空港を訪問、ほぼ1空港1か月で訪問先を交替、というサイクルが組まれ、時刻表上でもどのフライトに同機が割り当てられるか一目で分かる工夫も取られていた。この工夫とはマリンジャンボは「青クジラ」のマークで、後述する「マリンジャンボJr.」は「赤クジラ」のマークで表示されていた。ただし、時刻表に記載されていても運航する日程は限定されていて、運航されない日は通常塗装の該当型式で運航されていた。当時のANA関係者は不備が出て運航日でありながら急遽「通常塗装の機材に変更」とならないようにスケジュールどおりの運航させることに神経を使った。また、多数発売された関連グッズの売れ行きも好調、このスペシャルマーキング機が訪れる空港は見物人が大挙して押しかける、等々社会的にも大きな影響を及ぼし、航空不況と言われていた時代に、ANAにとって国内線の乗客増にも貢献するヒット作となった。


title: マリンジャンボ

text: しかし、ボーイング747-400Dでは離着陸できる空港が限定されており、小規模な地方空港からも同種のスペシャルマーキング機の訪問を望む声が出てきたため、ボーイング767-300（登録記号:JA8579）に同種のペイントを施し、「マリンジャンボJr.」としてこちらはローカル空港への訪問を主目的とした運航が組まれることとなった。定期便では同年12月13日に羽田 - 富山線に初就航。2機揃った「クジラの親子」は好評のうちにスケジュールを消化していった。


title: マリンジャンボ

text: 当初は「マリンジャンボ」「マリンジャンボJr.」とも新規導入から1年5か月後の1995年1月末をもって、整備期に合わせて一般塗装に戻される予定だったが、阪神・淡路大震災発生による山陽新幹線・山陽本線不通の影響もあってANAが全社を挙げて機材のフル稼働を余儀なくされ、そのしわ寄せで一般塗装への変更も延期され、結局は同年5月末までその雄姿を披露することとなった。ただし当初の運航予定が完了し、また震災直後の世情に配慮という事情もあったからか、時刻表上の注記は2月からは消滅している。


title: マリンジャンボ

text: 1995年5月末をもって全運航を終了し、JA8963・JA8579とも整備時に一般塗装へ変更され外見上は「普通のANA機」に戻った。その後も、機内入口にそれぞれ「マリンジャンボ」「マリンジャンボJr.」としての功績を記念するプレートが取り付けられ、華やかにフライトした時期をささやかながら後世に伝える形となっていた。なお、「マリンジャンボJr.」だったJA8579は2006年2月の神戸空港開港時に開港記念のロゴマークを入れられ、同空港ANA就航初便に起用された。


title: マリンジャンボ

text: 2008年10月30日、ANAは佐賀インターナショナルバルーンフェスタへ参加する際の熱気球のデザインを大垣が手がけ、気球のデザインの一部としてマリンジャンボが描かれると発表。間接的ながら、元のデザイン者の手で復活を果たすことになった。


title: マリンジャンボ

text: また同年、ANA協力の映画『ハッピーフライト』の公開を記念して監督と出演者の直筆サインの入ったプレートが上映期間中飾られた。これは前述のマリンジャンボであったことを示す記念プレートの設置場所に取り付けられた。同時にL1ドアとL2ドアそしてR1ドアとR2ドアの間の胴体表面にも「ハッピーフライト」の広告ステッカーが取り付けられた。なお、このプレートとステッカーは同様に国際線用機にも取り付けられ、こちらはボーイング747-400（登録記号：JA8097）に飾られた。


title: マリンジャンボ

text: 2011年8月3日、マリンジャンボとして活躍したJA8963がANAのB747-400Dとしては登録抹消となった。ANAの2011年度の機材計画には入っていなかったが、前倒しする形での退役となった。退役後の機体は、スクラップ・パーツ取りとなっている。


title: マリンジャンボ

text: 海をイメージした機内にすべく、座席の色やカバーもマリンブルーで統一された。また、ドリンクサービスに供されるカップも対象機限定のクジラのイラスト入りであり、搭乗記念に機体写真入り絵葉書を配布したり、といったサービスも展開した。客室乗務員も機内サービスの際｢マリンジャンボ｣のデザインをあしらった特製のエプロンを着用したり、といった徹底ぶりであった。


title: マリンジャンボ

text: ANA自体もこの時のスペシャルマーキングの試みが、その後の｢スヌーピー号｣や｢ポケモンジェット｣に影響している。


title: マリンジャンボ

text: この時期に合わせ、日本航空 (JAL) もディズニーのキャラクターを機体にあしらった｢JALドリームエクスプレス｣という特別塗装機を就航させていた。この際、ボーイング747は「赤ミッキーマウス」、ボーイング767は「青ミッキーマウス」で時刻表に掲載された。


title: マリンジャンボ

text: 日本ではあまり話題には上らなかったが、アメリカのサウスウエスト航空では「マリンジャンボ」就航以前の1988年からシャチのペイントを施したボーイング737機「シャム」を運航していた。こちらはカリフォルニア州サンディエゴ等アメリカ国内数か所に存在する水族館・シーワールドのPR用としてのものだが、一見類似した印象がある。2013年にはサウスウエスト航空とシーワールドの提携25周年を記念してペンギンのペイントを施したボーイング737を運航した。両者共にサウスウエスト航空とシーワールドの提携解消に伴い、2014年を最後に運航は終了し、全機が通常塗装に戻された。2013年には同様に日本トランスオーシャン航空がジンベエザメのペイントを施したボーイング737「ジンベエジェット」を運航している。なおこちらも沖縄美ら海水族館のPR用である。


title: マリンジャンボ

text: その後、ANAの子会社であるエアーニッポン (ANK) もボーイング737の機体をイルカに見立てた特別塗装機「アイランドドルフィン」を運航した。


title: マリンジャンボ

text: 1993年12月に沖縄県の航空自衛隊那覇基地で開催された航空祭で、同基地所属の第302飛行隊のF-4EJ戦闘機にエイかマンタを見立てた「マリンファントム」なる特別塗装機が披露された。


title: マリンジャンボ

text: この時期、鉄道車両でも同機の影響と見られる特別塗装の車両が登場している。2012年9月、ANAは創業60周年を記念し「マリンジャンボJr.」と同じボーイング767-300に一般公募によるデザインの特別塗装機を運航させることを発表し、2013年2月23日より「ゆめジェット〜You&Me〜」として運航を開始した。


title: マリンジャンボ

text: その後2016年10月、2019年春からホノルル路線に使用予定のエアバスA380型機の塗装を一般公募すると発表し、選考の結果ウミガメをモチーフにしたデザインが採用され、「FLYING HONU」という愛称が付けられた。


title: 幻影都市

text: 『幻影都市 ILLUSION CITY』（イリュージョン シティ）は、1991年12月にマイクロキャビンからパソコンゲームとして発売され、後にコンシューマーゲームにも移植された「サイバーパンク超伝奇RPG」である。現在プレイするには各機種とソフトを揃えるか、PC-9801版をWindowsにエミュレート移植したプロジェクトEGG版を購入するのみとなっている。


title: 幻影都市

text: オーソドックスなフィールドタイプRPGであり、戦闘もコマンド選択方式である。当時はビジュアルシーンと呼ばれるアニメ絵がゲーム中に何回も入るシステムが主流であったが、XaKシリーズで採用されていた“VRシステム（Visual Representation System）”と、ビジュアルシーンを廃してそれに変わる為に開発されたフィールドキャラクターによる演出の“操演システム”の2つをメインに据えている。


title: 幻影都市

text: 通常のRPGと同じくEXP（経験値）によるレベルアップ（最高99）と武器を使用すればするほど命中率及び攻撃力が上がって行く武器スキルレベル（最高200）の2つの成長システムをとっている。武器スキルは各キャラクター毎にスキルを持っており最初から数値の高い得意武器を育てるか、マルチに展開させるかはプレイヤーに委ねられる。この武器スキルシステムで気をつけるのはプロジェクトEGG版のみ確認されているが、武器スキルレベルの上げすぎによる命中率の低下（数字上では200%を超えている）。武器スキルレベルを最高にすると一部の敵に対しては全く攻撃が命中しない状態に陥るので注意が必要になる。またイベントでカッシュ・老師・ホウメイの3人は大幅なレベルアップが施され、物語終盤で再加入する美紅はレベル補正と装備の一部追加が施される。


title: 幻影都市

text: 通常のRPGではレベルアップにより魔法や術を覚えるシステムをとっているが、本作では天人のみがダーサの像の封印を解放する事によって覚えて行く。これはゲーム中でも老師から天人に語られているが、ダーサの像の封印を解放する事によって『天』の力を得ると同時に失われた記憶を取り戻すという事に起因している。当然の事だが、風のダーサの像の封印を解けば風の力を得るといった演出もなされている。


title: 幻影都市

text: 本作で術が使用可能なパーティーキャラは天人・シュウ老師・薬師カイ・南天リーの4人のみで、天人以外の3人は初期設定のまま新たな術の取得を行わない。


title: 幻影都市

text: Visual Representation System(ビジュアル・リプレゼンテーション・システム)の略。元々はXaKの為に開発されたマップ・キャラクタ合成表示システムの総称。システムの基本としてはハーフ・トップ・ビュー（斜め見下ろし）の為のシステムであるが、限りなく現実に近いリアルな表現を追求する為にバージョンアップが繰り返されており、幻影都市ではそのバージョンは2.5まで引き上げられている。その特徴は以下の通り。メッセージや条件を定義するシナリオデータ作成システム。マイクロキャビンが専用に開発したコンパイラ、リンカ、ドライバが作成から実行までをサポートし、高度なシナリオ記述を可能としている。また『操演システム』のサブシステムとして使用されている。


title: 幻影都市

text: 幻影都市で初めて採用されたこのゲームの根幹とも言えるシステム。オールグラフィックによるビジュアルシーンではない演出をする為に開発された。マイクロキャビンによる専用演技指導ツールにより簡単にキャラクターの操演をサポートし、複雑な動きも、mealシステムとの組み合わせで簡単にシナリオに組み込む事が可能となっている。また理論上、何十ものキャラクターを同時に動かす事が可能であり、その大勢のキャラクター操演は魔天教演舞堂でのシャオメイの儀式で見る事が出来る。


title: 幻影都市

text:
200X年、中国返還後の香港は原因不明の地殻変動により一夜にして壊滅した。
原因が掴めない状態が続くも国際情報企業集団SIVAが中国政府から調査という名目で、香港の混乱鎮圧を請け負う。
数ヵ月後には調査活動を終了し、障害が排除されたと報告。やがてSIVAは中国政府より香港の都市回復を条件に主権を移譲し、自治権を獲得する。


title: 幻影都市

text:
202X年。旧香港の災害を覆いつくす様に設計施工された人工地殻上には近代都市が築かれ、上空にはスピナーが飛び交い、地上にはEVが疾走する新香港（ネオ・ホンコン）。
新たに造られた人工地殻エリアは上層区域（インナーエリア）と呼ばれ、人工地殻の下にある旧香港は下層区域（アウターエリア）と呼ばれている。下層区域を管轄とする人民警察の美紅がハイウェイで一人の少女を保護した所から物語は始まる…。本作の舞台となる新香港を統括する『国際情報企業集団』。社名の由来はヒンドゥー教の3最高神の一柱より。基本的にインナーを社員とし、アウターを労働者として雇っているが、その体制にアウターの不満は爆発寸前である。


title: 幻影都市

text:
SIVAの前身である『IVA』時代は図体ばかり大きいスーパーコンピューターを経営の中核としていたが、後に世界の情報企業体を結びつけた社会共同体として発展。202X年の全世界のネットワークの『動脈』を担っており、そのネットワークセンターがSIVAタワーである。ネットワークセキュリティは堅固であり、本社ビルの見取図は強力なプロテクトが施されており、アイレンが雇っているAランクのハック・スタッフが何人も廃人にされ手に入れる事は不可能である。また技術開発は202X年現在においてトップクラスではある。しかし一部公表していない非人道的な実験を行っている。
新香港を発祥とする新興宗教だが、魔天王が自らの野望である『神なる力の回帰』を実現させる為に興した宗教。


title: 幻影都市

text: 新香港の徹底管理された中では人々の心は安らぎを求める方向へと向かっている為、入信者は日を追うごとにインナー、アウター問わずその数を増やし続けている。魔天教演舞堂への機材の持ち込みは禁止されており、催しの内容は不明である。『ブレイン・ストーマー』と呼ばれる超次元体験装置の中に入り、映像と音に身を委ねる瞑想が行われている。当然SIVA製と思われるが機構や理論は一切公表されていない。SIVA側は非科学性を否定せず、認めるような発言をしている。


title: 幻影都市

text: 初めの頃は薬物がらみで大きくなっていったが、今は天の教えに、弱き者の救済、強い精神力が得られるという言葉も並べられ特にシャオメイが巫女として魔天教に現れた時には入信者は爆発的に増加した。本作の舞台となる新香港の成り立ちや行政区分は以下の通り


title: 幻影都市

text: 200X年。中国より返還後間もない香港は、「降魔変」と呼ばれる、アジア全土を襲った突発的で大規模な地殻変動により一夜にして崩壊した。香港のとある放送局が最後に流した映像には崩壊した香港の闇にうごめく異形の者達の姿を映し出していたこの異常事態に中国政府は勿論、各国から調査団が香港へと派遣されたが、誰一人として戻らず一切の状況が判らないまま数週間が過ぎ去った。


title: 幻影都市

text: そこへ近年急速な成長を遂げた民間企業団体である『国際情報企業集団SIVA』が中国政府と協定を結ぶ。SIVAは数ヶ月の調査を行い、崩壊時に発生したと思われる障害を概ね排除したと報告。また、秩序が失われた香港での飢餓、疫病、紛争といった様々な問題に対し、新たな『秩序』と新たな『香港』が必要だと報告を重ねた。その後、中国政府とSIVAとの間で条約が結ばれ、この条約が発動後、英・中両国は香港に関する全ての権限を放棄。以後、香港自治関税権の一切をSIVAへ帰属させる事となった。


title: 幻影都市

text: 20年後の現在、新香港として生まれ変わった香港は全世界のネットワークの『動脈』を担う国際情報企業都市として復興を果たしたが、未だに疑問が残る事柄があった。それは、SIVAの調査団の派遣がどのように実施されたのか、そして各国の調査団が戻らないのになぜSIVAの調査団だけが戻ってこれたのか、の２点であり、その詳細は未だに明かされないままである。


title: 幻影都市

text: 新香港の行政区分は旧香港の全域を覆うように施工された人工地殻上にある上層区域が新たな行政区分として9つの区にわかれそれぞれSIVAの中枢を担う幹部（魔天八部衆）により統括されている。ゲーム中では実際に行ける区は7つとなっている。


title: 幻影都市

text: 下層区域にクーロン地区を持つ。西政区、クーロン地区共に南側は魔物が闊歩する立入禁止区域となっている。


title: 幻影都市

text: つい先日、警戒厳重なSIVA本社ビルで爆弾テロが発生した。このテロ後に本社ビルの移転計画の噂が出始めるが、実際に移転計画は前々から出ていたが、同時に社長交代という人事も行われる予定もあった。


title: 幻影都市

text: 現在はテロ対策の為に特別警戒体制をしいており、VIPカードを所持していない人間は行動を制限される他に、重要フロアには三原則適応外のガードロボットが配備されている。西天フェイの死後、本社は封鎖され、本社出入りのボーダーが突然解雇された。


title: 幻影都市

text: 下層区域にサイクン地区を持つ。表向きは自然保護区。樹羅園と呼ばれる人工の森があり、その奥には昔は生物研究施設だった廃墟がある。異常植物が発生し、人間が住めない状態になりつつある。樹宝殿は魔天教演舞堂の奥に広がる森にある。工業区直通のフソウ・レーンがあるがワーカーズ・ライセンスの無い者は工業区へは行けない。樹羅帝ヴァーラの死後、樹羅園は封鎖される。


title: 幻影都市

text: 下層区域にティウチャン地区を持つ。黒刀本部である黒刀ビルがあり、主に政治犯を捕らえている。


title: 幻影都市

text: 現在はテロ対策の為、東政区及びティウチャン地区は他の地区から隔離されており、その警戒は尋常ではない。ティウチャン地区へはサイクン地区から人工地殻の下である排水網を通るルート以外に道はない。ティウチャン地区は地下抵抗運動が盛んであり、毎日何人ものアウターが思想犯として黒刀に連行されている。黒刀ビルは有事防衛を想定して迷宮のような造りにしており、黒刀ビルの奥にあるＡ級政治犯専用の特殊房の壁は、特殊合金の積層構造、高出力ビーム柵が扉がわりとなっている。


title: 幻影都市

text: 下層区域にシェンロン地区を持つ。無人工場があり、そのメンテナンスは人間が行う為にボーダー資格を持つ労働者だけが仕事が出来る出稼ぎの地区。


title: 幻影都市

text: 現在は南天リーの配下が反体制武力活動を行っている為に、SIVAから妖鋼妃の下へかなりの数のカードロボットを追加搬入している。フソウ・レーンの有人車両でしか行けない為、サイクン地区にあるフソウ・レーン乗り場からワーカーズ・ライセンスを持っていないと現地へは行けない。


title: 幻影都市

text: 下層区域にトロ地区を持つ。政治中枢としてはまだ機能しておらず、SIVAネットワークの新型集中管理システムのセッティング中である。フソウ・レーンは完全に無人化されており、物資輸送用として稼動している。レーン上では最高時速300キロだが、タイロンブリッジ付近では80キロに落ちる。海は奇形魚だらけであり、鱗がなかったり、足が生えていたりする。海上都市は建設途中であり、新型電脳炉は最下層である海底都市にある。北天メシュメルの死後、SIVAネットワークの管理は新政区の新型電脳炉からSIVAタワーへと移る。


title: 幻影都市

text: 下層区域にシャティン地区を持つ。西中医研区は西中両医学の研究の地区とされているが実態はSIVAの生体実験場。現在、遺伝子研究所の中はヤマが放った実験生物達が暴れまわっている。これはテロの所為とされている。研究所内は緊急避難命令が発動中であり、生物汚染レベルは13。更に上昇中であり染色体破損の可能性もある。


title: 幻影都市

text:
ネットワーク電脳炉が置かれ、全世界のネットワーク動脈を担っているSIVAタワーが存在している。SIVAタワーのシステムは旧型の統合管理システムしかない。
「FRAY」と同じ「ぴくぴくチーム」を中核となるスタッフの構成となっているが、今作では「I PROJECT」というチーム名に改名してクレジットされている。


title: 熊本県立阿蘇清峰高等学校

text: 熊本県立阿蘇清峰高等学校（くまもとけんりつ あそせいほうこうとうがっこう）は、熊本県阿蘇市にあった県立の高等学校。2010年4月、阿蘇高等学校と統合され熊本県立阿蘇中央高等学校となり2012年3月末に最後の卒業生を送り出し閉校した。


title: 熊本県立阿蘇清峰高等学校

text: 2年次より各系に分かれる


title: 共立女子中学校・高等学校

text: 共立女子中学校・高等学校（きょうりつじょしちゅうがっこう・こうとうがっこう）は、東京都千代田区一ツ橋に所在し、中高一貫教育を提供する私立女子中学校・高等学校。高等学校においては生徒を募集しない完全中高一貫校。通称は「共立」。


title: 共立女子中学校・高等学校

text: 1886年（明治19年）3月、「女性の社会的地位の向上のため、自活の能力の習得と自立した女性としての必要な教養の習得」を目的として教育界の先覚者34名により共立女子職業学校創立。「女性の自立と自活」という建学の精神を、「誠実・勤勉・友愛」という校訓とともに、引き継いてきた。「共立」という名は、共同で設立されたことに由来する。


title: 共立女子中学校・高等学校

text: 1887年（明治20年）2月、現在地の神田一ツ橋に移転。1911年（明治44年））に設置の高等師範科が1925年（大正14年）専門学部へ昇格、1928年（昭和3年）10月、共立女子専門学校となる。1936年（昭和11年）に共立高等女学校を開設し、女子に必要な高等普通教育が施されるようになる。誠実勤勉の徳を磨き婦徳の涵養を目標とした。


title: 共立女子中学校・高等学校

text: 学制改革により、1947年（昭和22年）共立女子中学校を開校、1948年（昭和23年）共立女子高等学校開校。中学は主に旧職業学校の教員が、高校は主に旧高等女学校の教員が担当した。


title: 共立女子中学校・高等学校

text: 1949年（昭和24年）4月、共立女子大学を設置、1950年（昭和25年）には短期大学部（現・短期大学）が設立されている。


title: 共立女子中学校・高等学校

text: 併設校として優遇措置により共立女子大学に進学することもできる。卒業生の10%程が進学している。多種多様な目標を達成するために、基礎学力だけでなく進路先が求めるレベルの学力を養成している。2006年（平成18年）に高校募集を停止し、中高完全一貫としてのカリキュラムを構築している。


title: 共立女子中学校・高等学校

text: 明治の共立女子職業学校以来、2016年で創立130周年を迎える。


title: ティファニー (アメリカの歌手)

text: ティファニー（、1971年10月2日 - ）はアメリカの女性歌手。本名はティファニー・レニー・ダーウィッシュ（Tiffany Renee Darwish）。1987年から1989年にかけて米国で6曲(トップ40内5曲),英国で6曲がチャートイン。米国で4曲(1位2曲),英国で3曲(1位1曲)がトップ10ヒットを記録している。


title: ティファニー (アメリカの歌手)

text: カリフォルニア州ノーウォークに、レバノンとシリアにルーツがある父とチェロキー族が入ったアイルランド系の母との間に生まれる。幼少時からのど自慢荒らしとして有名で、素人ながら相当の稼ぎがあったという。1986年にMCAレコードと契約し、1987年に15歳でデビューした。


title: ティファニー (アメリカの歌手)

text: 1986年にMCAと契約。ファースト・アルバムの制作にかかるときに、カントリーではなくポップ・フィールドで勝負しようという方針が立てられた。アルバムを2枚出して売れなかったら、カントリーの分野に戻ろうという話であった。しかしながら、2曲目の「I Think We're Alone Now」（邦題「ふたりの世界」）はいきなりビルボード1位の大ヒットを記録、続く「Could've Been」（邦題「思い出に抱かれて」）も1位となり、一躍トップアイドルとしてスターダムにのし上がった。「I Saw Him Standing There」は7位、「Feelings of Forever」は50位。当時は同じく成功をおさめた十代の女性歌手としてデビー・ギブソンがティファニーより先にデビューしており、ライバル関係と目されるようになる。ファースト・アルバムの『Tiffany』は日本でもオリコン洋楽アルバムチャートで1988年2月15日付から3週連続1位を獲得した。


title: ティファニー (アメリカの歌手)

text: 1988年秋に来日し両国国技館でコンサートを開催した。