title: コマンダン・デュキン (通報艦)

text: 2008年10月にアルジェリアと合同でエル・メド08演習（EL MED 08）を実施する。2009年1月から4月にかけてはアタランタ作戦に参加するためアデン湾に向かう。2月には海上自衛隊「AOE-422 とわだ」から洋上補給を受ける。4月にはソマリア沖2009年4月10日の事件において人質救出活動に参加する。ソマリア沖での任務を終え、5月11日から22日までアレクサンドリア沖にてエジプト軍と合同でクレオパトラ演習を実施する。


title: アンセーニュ・ド・ヴェソ・ジャクベ (通報艦)

text: アンセーニュ・ド・ヴェソ・ジャクベ（フランス語：Enseigne de vaisseau Jacoubet, F 794）は、フランス海軍のデスティエンヌ・ドルヴ級通報艦14番艦。艦名は第二次世界大戦で戦死しレジオンドヌール勲章を授与されたアンドレ・ルイ・ローラン・ジャクベ（André Louis Laurent Jacoubet）に由来する。


title: アンセーニュ・ド・ヴェソ・ジャクベ (通報艦)

text: 「アンセーニュ・ド・ヴェソ・ジャクベ」は、DCNロリアン工廠で建造され1980年7月8日に起工、1981年9月26日に進水、1982年10月23日に就役する。


title: アンセーニュ・ド・ヴェソ・ジャクベ (通報艦)

text: 1982年10月15日にトゥールーズと命名都市の関係を結び、2002年11月に陸軍の第3海兵歩兵落下傘連隊と提携関係を結ぶ。トゥールーズはジャクベの生まれた町である。「アンセーニュ・ド・ヴェソ・ジャクベ」は海外領土や経済水域の警備の他に、潜水艦部隊の支援や法執行活動および救難を担当し海洋における諸任務に当たる。


title: アンセーニュ・ド・ヴェソ・ジャクベ (通報艦)

text: 1999年3月にオマーン・マスカットを訪問し、11月にはスペイン・バルセロナに寄港し合同演習を実施した。2000年6月末に黒海諸国訪問に向かい、7月にトルコ・イスタンブールとルーマニア・コンスタンツァに寄港しレスキューイーグル演習に参加した。2000年12月、インド洋にいた本艦はエリトリア情勢の悪化に伴いホル・アンガル作戦（Khor Angar）のため紅海方面に展開し約4ヶ月間の任務に就く。おりしも10月には米艦コール襲撃事件が発生しており緊迫した情勢であった。


title: アンセーニュ・ド・ヴェソ・ジャクベ (通報艦)

text: 2003年から2004年にかけてはNATO諸国との合同演習に参加している。2005年9月、バスティアへ航行中であったフェリー「パスカル・パオリ（）」がコルシカ労働組合員（）によってハイジャックされ、国家憲兵隊治安介入部隊による救出作戦の支援に参加する。同年11月にはインド洋上にてインド海軍空母機動部隊と合同演習を行なう。2007年4月から8月にかけて第150合同任務部隊に参加するためインド洋に展開した。任務終了後の11月にはアルジェリアと合同演習を実施する。


title: アンセーニュ・ド・ヴェソ・ジャクベ (通報艦)

text: 2009年5月には戦勝64周年記念観艦式に参加する。


title: アンセーニュ・ド・ヴェソ・ジャクベ (通報艦)

text: 2010年12月にはアタランタ作戦に参加するためソマリア沖・アデン湾に展開している。


title: 北海道道818号発足線

text: 北海道道818号発足線（ほっかいどうどう818ごう はったりせん）は、北海道岩内郡共和町内を結ぶ一般道道（北海道道）である。


title: 森林の一覧

text: 森林の一覧（しんりんのいちらん）は各地の森林の一覧。種類別の森林については森林を参照。


title: 森林の一覧

text: 五十音順で掲載。併記は別称（異表記）。


title: 森林の一覧

text: 日本については日本の森林一覧を参照。


title: 中国鉄路武漢局集団公司

text: 中国鉄路武漢局集団有限公司（ちゅうごくてつろぶかんきょくしゅうだんゆうげんこうし）は中華人民共和国中国鉄路総公司に属する鉄道会社の一つ。略称は武局、武鉄。鄭州鉄路局の武漢分局と襄樊分局を合わせて2005年3月18日に設立された武漢鉄路局はその前身。管轄範囲は湖北省全域と河南省の南部及び安徽省の一部路線である。管理している路線は89本有り、その中には京広線、京九線、宜万線、焦柳線、漢丹線、襄渝線、孟宝線、寧西線、武九線といった9本の国鉄Ⅰ級幹線鉄道及び京港旅客専用線、滬漢蓉旅客専用線、武九旅客専用線、武咸都市間鉄道、武岡・武黄都市間鉄道、武孝都市間鉄道といった6本の高速鉄道を含め、湖北省（出資比64.59%）と中国鉄路総公司（出資比35.41%）が投資した長荊線を代理で管理している。2018年2月時点で当社の管理する線路の総延長は11883.2kmで営業路線距離は5075.544km、269の駅を有する。


title: コマンダン・ブレゾン (通報艦)

text: コマンダン・ブレゾン（フランス語：Commandant Blaison, F 793）は、フランス海軍のデスティエンヌ・ドルヴ級通報艦13番艦。艦名は第二次世界大戦中、潜水艦 シュルクーフの艦長を務め殉職したジョルジュ＝ルイ・ニコラ・ブレゾン海軍中佐（Georges-Louis Nicolas Blaison）に由来する。


title: コマンダン・ブレゾン (通報艦)

text: 「コマンダン・ブレゾン」は、DCNロリアン工廠で建造され1979年11月15日に起工、1981年3月7日に進水、1982年4月28日に就役する。


title: コマンダン・ブレゾン (通報艦)

text: 「コマンダン・ブレゾン」はラパリス（）と命名都市の関係を結んでいる。「コマンダン・ブレゾン」はブレストに配備され海外領土や経済水域の警備の他に、潜水艦部隊の支援や法執行活動および救難を担当し海洋における諸任務に当たる。


title: コマンダン・ブレゾン (通報艦)

text: 1985年にニューカレドニアへ航海し、1991年の湾岸戦争に参加した。2000年2月にペルシャ湾においてアラブ首長国連邦と合同演習を実施、航空母艦「フォッシュ」などと共に動乱状態にあると想定されたアブダビを攻撃する訓練を実施した。2001年2月にダブリンを訪問し近海にてNATO各国軍と対潜戦演習を実施する。2001年8月にコートジボワールを訪問、2002年前半期にはDCNブレスト工廠において改修工事を受け、9月には第150合同任務部隊に参加するため紅海・アデン湾に向かう。


title: コマンダン・ブレゾン (通報艦)

text: 2007年8月22日、同年6月に襲撃されたデンマーク籍の貨物船「ダニカ・ホワイト」の乗組員の解放に伴い保護にあたっての支援活動を行なう。同年9月には「D645 ラ・モット＝ピケ」と共にインド海軍とヴァルナ07演習を実施する。2008年10月8日にブレストからインド洋に向けて出港し、第150合同任務部隊と合流し約4ヶ月間の任務にあたる。


title: コマンダン・ブレゾン (通報艦)

text: 2009年10月12日、北ヨーロッパ諸国訪問のためブレストを出港し、同月下旬にドイツ・キールに寄港し10日間の演習を実施、11月にラトビア・リガに寄港する。


title: 歌ネット

text: 歌ネット（うたネット）は、株式会社ページワンが運営する歌詞の検索サービス。


title: 歌ネット

text:
以前はPC版とモバイル版(ガラケー)があり、モバイル版についてはファンコミュニケーションズとの共同運営となっていたが、
現在はPC版とスマホ版となり、株式会社ページワンの運営となっている。


title: 歌ネット

text: 歌詞の無料検索が出来るのが特徴。以前は無料で会員登録しないと閲覧することはできなかったが、現在は誰でも見ることができる。歌詞はJASRAC、NexTone、各著作権管理団体などから許可を得ていて、ストリーム方式で歌詞を表記している。


title: 歌ネット

text:
歌詞の他にもアーティストのインタビューを連載したりと、他の歌詞サイトに比べ、アーティストとの関わりが多いサイトである。
また、楽曲発売前に先行で歌詞掲載がされているのも特徴である。


title: 歌ネット

text: 2003年・2004年には『Yahoo! Internet Guide』（ソフトバンククリエイティブ）主催の『Web of the Year』において音楽関連サイトで1位を獲得するなど、ユーザからの評価も比較的高い。


title: 歌ネット

text: 2017年現在で、最も検索されている歌詞は、back numberの「クリスマスソング」で、検索数は700万回を超えている。


title: 人工言語

text: 人工言語（じんこうげんご、）とは、個人や団体などによって語彙や文法が人為的に作られた言語の総称である。


title: 人工言語

text: 民族や国家などにより「自然」に運用されてきたいわゆる自然言語の対義語である。


title: 人工言語

text:
広辞苑第五版では、
としている（が、後述のように、フィクション作品内の言語として作られた言語など、このような2つの分類には当てはまらない人工言語もある）。例示はないが架空言語、空想言語の多くは形式言語ではなく 1 の側である。形式言語であるものもある。


title: 人工言語

text: 英語のConstructed Languageは、主に 1 を指す。


title: 人工言語

text: 以下でも述べるが、コミュニティによっては 1 の言語は自然言語に分類されることもある。


title: 人工言語

text: この記事では架空言語や空想言語を含む 1 の人工言語を扱う。2 については、形式言語およびコンピュータ言語を参照。


title: 人工言語

text: 人工言語は、異なる言語を話す人たちの間でコミュニケーションするための国際補助語として作られているものが有名である。そのほか、架空や空想の世界に登場させる(架空言語・空想言語)、秘密を守るため日記や手記で使う、言語の研究・趣味、等の目的のために作られている。言語が自然言語か人工言語かと言った分類は、言語の発展過程の差異に着目して行われる。人工言語の発展過程は計画的であるが、言語は自然言語,人工言語に関わらず、人工により作られる物である点に注意すべきである。


title: 人工言語

text: 計画言語 (planned language) という用語も特に国際補助語を指すときに使われるが、これは人工言語という無機質なものをイメージさせる用語に対抗して使われる。エスペラントを話す人たちが、「エスペラントを人工言語と呼ぶのは、自動車を人工馬と呼ぶのに等しい」と例えたこともある。なお、自然言語処理という研究分野があるが、それでいう「自然言語」とは「形式言語ではないもの」であり、その区分ではエスペラントも自然言語である。


title: 人工言語

text: 人工言語はしばしば、アプリオリな言語かアポステリオリな言語に分類される。アプリオリな言語は既存の言語（ほとんどの場合、自然言語）に基づかない語彙を持つ言語であり、それに対してアポステリオリな言語はその語彙が1つあるいは複数の既存言語から採られている言語である。しかしながら、どのようであれば既存言語に基づいていないと言えるのかという明確な判断基準が存在しているわけではなく、その境界線がはっきりしているとは言えない。


title: 人工言語

text: アポステリオリな言語はさらに、schematic 言語、すなわち計画的に簡単にされ、あるいはたくさんの自然言語をもとにして作られた言語と、naturalistic 言語、すなわち学習時間短縮のために特定の自然言語を元にして作られた言語に分けられる。


title: 人工言語

text: "詳細は「人工言語一覧」を参照"


title: 人工言語

text: 19世紀に発表された言語


title: 人工言語

text: 1950年までに発表された言語


title: 人工言語

text:
1950年以降に発表された言語
コンピュータ言語およびプログラミング言語の一覧を参照。


title: 堀川果奈

text: 堀川 果奈（ほりかわ はてな、1980年11月17日- ）は、日本の女優、タレント。事務所はトミーズアーティストカンパニーに所属。


title: ノートルダムの鐘II

text: 『ノートルダムの鐘Ⅱ』（ノートルダムのかねII、原題: "The Hunchback of Notre Dame Ⅱ"）は2002年のディズニー映画（オリジナルビデオ）。『ノートルダムの鐘』の続編。


title: ノートルダムの鐘II

text: フロローとの壮絶な戦いから7年後。パリでは「ジュール・ダムール」という、愛する人の名を祝福する春の祭りを控え賑わっていた。街の人とも打ち解けたカジモドは祭りの準備を手伝っていたが、自分にはフィーバスとエスメラルダのような愛する人がいないと嘆く。


title: ノートルダムの鐘II

text: そんな中、パリにサルーシュ率いるサーカス団が興行に訪れる。エスメラルダたちとサーカスを見に来たカジモドは、サーカスの看板娘マデリンに一目惚れする。一方、サルーシュはノートルダム大聖堂内にある「ラ・フィデル」という鐘を盗むため、マデリンにカジモドから鐘の在り処を聞き出させようとする。初めはカジモドの顔に怪訝な顔をするマデリンだったが、次第にカジモドの純粋な内面に惹かれていく。しかし、サルーシュに弱みを握られているマデリンは命令に逆らえずに、カジモドから「ラ・フィデル」の在り処を聞き出し、それを聞いたサルーシュは鐘を盗み出す。


title: ノートルダムの鐘II

text: 「ラ・フィデル」を盗み出したサルーシュは、その罪をマデリンに擦り付け、マデリンは護衛隊に捕まってしまう。しかし、マデリンを信じたカジモドは、フィーバスを説得し彼女を釈放させる。一方、街の人々がサーカス見物をしている間に盗みの被害に遭ったという話を聞き、サルーシュが犯人に違いないと判断し、サルーシュを捕らえるべく地下水路へ向かう。しかし、息子のゼファーを人質に取られたフィーバスは手も足も出せず、サルーシュはラ・フィデルの鐘を持ち出し逃げようとする。そこに、カジモドとマデリンが現れゼファーを助け出し、サルーシュはフィーバスに捕まる。


title: ノートルダムの鐘II

text: 騒動の解決後、「ラ・フィデル」の鐘の音が響く中で「ジュール・ダムール」が行われ、マデリンと結ばれたカジモドはノートルダム大聖堂の広場で彼女の名を祝福する。


title: 中山町町営バス

text:
中山町町営バス（なかやままちちょうえいバス）は、山形県東村山郡中山町にて運行しているコミュニティバスである。
以下2コースがある。


title: 中山町町営バス

text:
たかとりコース
いちょうコース


title: 中山町町営バス

text: 実際の運行ダイヤは、両コースの起終点や路線区分は意識されない設定になっている。


title: 北海道道820号小樽港稲穂線

text: 北海道道820号小樽港稲穂線（ほっかいどうどう820ごう おたるこういなほせん）は、北海道小樽市内を結ぶ一般道道（北海道道）である。


title: 北海道道820号小樽港稲穂線

text: 「臨港線」の通称があり、国道のバイパス的役割を果たしている。


title: 山地正

text: 山地 正（やまじ ただし、1932年9月24日 - ）は、元競輪選手。日本競輪選手会香川支部に在籍していた。日本競輪学校設立以前に選手登録された期前選手であり、選手登録番号は1451。


title: 山地正

text: 1953年に行われた第2回競輪祭決勝戦において、同県選手の吉田実の後位から抜け出し、完全優勝を果たした。1980年5月9日に選手登録削除され引退。


title: 和泉亨

text:
和泉亨(いずみとおる 1989年8月12日～)
和泉亨は、日本のマンドリン演奏家。


title: 和泉亨

text: 同志社香里中学校マンドリンクラブに入部、セカンドトップ、コンサートマスターなどを歴任し、その後2007年に同志社大学商学部に入学。現在はARTE MANDOLINISTICAにてコンサートマスターなどを務める。


title: 和泉亨

text: 井上泰信、ARTE MANDOLINISTICAが主催する第3回大阪国際マンドリンコンクールで第3位入賞。2010年8月22日開催の日本マンドリン独奏コンクールで第1位を獲得。


title: 和泉亨

text: マンドリンを井上泰信に師事。


title: 有馬グランドホテル

text: 有馬グランドホテル（ありまグランドホテル）は、兵庫県神戸市の有馬温泉にあるリゾートホテル。


title: 有馬グランドホテル

text: 有馬温泉街と丹波山地を一望できる高台に、1963年に開業したリゾートホテルである。創業者は1868年創業の旅館「中の坊」（株式会社中の坊）で、現在まで一貫して運営を担っている。


title: 有馬グランドホテル

text: 現在の主要施設（中央館）は、1997年に開館した。


title: 鼓ヶ滝公園

text: 鼓ヶ滝公園（つづみがたきこうえん）は兵庫県神戸市にある公園。


title: 鼓ヶ滝公園

text: 有馬温泉街の南、六甲山地北麓の鬱蒼とした森林の中に在る鼓ヶ滝とそれを源とする滝川（有馬川上流）の岸辺にある滝道を整備して造られた細長い公園である。公園と周囲にはヤマザクラやカエデなどの広葉樹が生い茂り、近世以前より春は桜、初夏は新緑、秋は紅葉の名所として知られ、四季を通じて森林浴のスポットとして賑わっている。下流の温泉街入り口の鼓橋あたりではゲンジボタルやカジカが生息するほど水の流れは清い。


title: 鼓ヶ滝公園

text:
公園の南端にある高さ8mの直瀑で、江戸時代の「有馬六景」の一つに数えられる。その名称は、滝音（滝壺に落ちる水音が岩に反響して出る音）が鼓のように響いていたことに由来する。
しかし、昭和13年（1938年）の阪神大水害のときに滝が崩壊し、その後2段の段瀑であったものを現在の直瀑に変更して修復された。そのとき以来、鼓のような滝音は消滅したとされる。


title: 鼓ヶ滝公園

text: 滝近くには茶店が設けられている。


title: 山本旗郎

text: 山本 旗郎（やまもと はたろう）は、江戸時代末期（幕末）の土佐藩士。


title: 山本旗郎

text: 京都鴨川松原河原にて、水戸藩京師警衛指揮役住谷寅之介を暗殺するが、1870年（明治3年）、住谷の長男・次男らによって東京神田筋違見附で仇討ちされた。1873年（明治6年）2月7月に仇討ちが禁止される前の、合法的な仇討ちである。


title: 山本旗郎

text: なお、武熊武編『水戸藩末史料』(1902)によれば、「山本旗太郎」と記録する。住谷殺害時には何者の所業か不明であったことと、帯刀類が奪われていたことを伝えるが、後日判明して復讐（仇討ち）が行なわれたとする。


title: 山本旗郎

text: この一連の暗殺や仇討ちは、後に演劇など創作作品として脚色を交えて描かれた。


title: 山本旗郎

text: 1873年（明治6年）2月、京都寺町通の四条道場で上演された、実伝演劇『八阪神事宵宮賑』。その原作者・佐橋長三郎により京都で出版された『八阪神事宵宮賑　初編』(1879)。浪曲師・広沢当一の『明治曽我炭谷虎之助』『明治曽我筋違御門仇討』(1911)。司馬遼太郎の短編小説「祇園囃子」（小説『幕末』に収録）がある。


title: 北海道道730号丸駒線

text: 北海道道730号丸駒線（ほっかいどうどう730ごう まるこません）は、北海道千歳市内を結ぶ一般道道（北海道道）である。支笏湖と恵庭岳に挟まれた温泉地を結ぶ。


title: 鼓ヶ滝

text: 鼓ヶ滝、鼓が滝、鼓滝（つづみがたき）


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 下記はブラジルで開催された1950 FIFAワールドカップの参加チームである。この大会は選手のジャージに背番号が導入された最初のワールドカップ（サッカーにおいては1944年から背番号が認められるようになった）だったが、固定背番号制になったのは次の1954年大会からである。


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: Flávio Costa


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: Franco Andreoli


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: Milorad Arsenijević


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: Octavio Vial


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: Guillermo Eizaguirre


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: ウォルター・ウィンターボトム


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: Arturo Bucciardi


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: William Jeffrey監督: George Raynor


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: Ferruccio Novo


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: Manuel Fleitas Solich


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: Juan López


title: 1950 FIFAワールドカップ参加チーム

text: 監督: Mario Pretto


title: ジェリド湖

text: ジェリド湖（ジェリドこ、Chott el Djerid）は、チュニジアにある塩湖。面積は約7,000km²あり、サハラ砂漠北部最大の塩湖である。


title: ジェリド湖

text: 塩湖という名はついているが、この地が水で満たされることはほぼなく、塩類の集積した白い平原が広がっている。東西は最大で200km、南北は最大で80kmに及び、西はアルジェリアとの国境近くから東はガベス湾の近くまで伸びている。ジェリド湖は海に流れ出る流路を持たず、またジェリド湖に注ぎ込む恒久的な河川も無い。ただ、いくつかのワジがジェリド湖に注いでおり、大雨のときには湖に水が流れ込む。


title: ジェリド湖

text: ジェリド湖では塩の採掘が行われ、また塩の白い平原を見るために、湖岸最大の町であるトズールを拠点として観光客も多く訪れる。


title: アジア競技大会卓球競技

text: アジア競技大会における卓球競技（あじあきょうぎたいかいにおけるたっきゅうきょうぎ、）は、1958年大会より男女ともシングルス・ダブルス・団体で行われている。


title: アジア競技大会卓球競技

text: アジアオリンピック評議会（OCA）の主催で1951年に始まった「アジア版オリンピック」とも言われるアジア競技大会に卓球競技は、1958年日本の東京大会から採用された。種目は男女ともシングルス・ダブルス・団体で行われている。


title: DEAD DANCE

text: 『DEAD DANCE』（デッドダンス）は、1993年3月26日にジャレコから発売された対戦型格闘ゲームである。


title: DEAD DANCE

text: ストーリーモードと練習モードと対戦モードとオプションモードがある。


title: DEAD DANCE

text: ストーリーモードでは4人のプレイヤーから1人を選び、残りのプレイヤーキャラクター3人を倒し、塔に待つ敵を倒していく。ストーリーモードでは一定の敵を倒すごとにレベルアップして必殺技の威力が上がりグラフィックが派手になる。家庭用オリジナル対戦格闘ゲームらしく、ストーリーモードのパスワードがある。


title: DEAD DANCE

text: 練習モードでは4人のプレイヤーから1人を選び、最終ボス以外の6人の敵をCPUに選んで戦う。


title: DEAD DANCE

text: 対戦モードでは4人のプレイヤーから1Pと2Pがキャラクターを選んで対戦するが、同キャラクター戦は不可能。


title: DEAD DANCE

text: オプションモードでは時間制限の有無やCPUの難易度やストーリーモード以外の必殺技の性能の調整が可能。


title: DEAD DANCE

text: ファイナル（対戦の決着）をスローでリプレイする機能がある。塔に住む敵。練習モードやストーリーモードで裏技をすると使用キャラクターにできる。


title: 北海道道751号新篠津金沢線

text: 北海道道751号新篠津金沢線（ほっかいどうどう751ごう しんしのつかなざわせん）は、北海道石狩郡新篠津村と当別町を結ぶ一般道道（北海道道）である。


title: コクジャク

text: コクジャク（小孔雀、学名："Polyplectron bicalcaratum"）は、キジ目キジ科に分類される鳥類の一種である。別名ハイイロコクジャク。


title: コクジャク

text: ヒマラヤ南部（ブータン、アッサム地方）、ラオス北部からベトナム、中国南部に分布する。コクジャク属の中で最も分布の広い種である。


title: コクジャク

text: 雄は体長約53cm。雄は全体に緑がかった灰色で、淡い赤褐色の細斑がある。背から翼、尾羽、上尾筒に光沢をおびた青緑色の円斑がある。尾羽は20-24枚。額には冠羽と装飾羽がある。喉から頬にかけては白い。雌は体色は雄と似ているが、著しく小型である。尾羽の1列以外の円斑は不明瞭である。


title: コクジャク

text: 低地から標高1200ｍまでの熱帯常緑林に生息する。


title: コクジャク

text: 繁殖期に、雄は尾羽を扇状に広げるディスプレイを行う。


title: コクジャク

text: 以下の4亜種に分類されるとされる。


title: 北海道道728号中幌向栗沢線

text: 北海道道728号中幌向栗沢線（ほっかいどうどう728ごう なかほろむいくりさわせん）は、北海道岩見沢市内を結ぶ一般道道（北海道道）である。


title: パーティシパント・メディア

text: パーティシパント・メディア（Participant Media）は、アメリカ合衆国の映画製作会社。主に社会性の強い映画を製作している。


title: パーティシパント・メディア

text: この会社は2004年、ジェフリー・スコールによって、パーティシパント・プロダクションズとして設立された。2008年3月、パーティシパント・プロダクションズからパーティシパント・メディアに社名を変更した。


title: エリートヤンキー三郎の登場人物

text: エリートヤンキー三郎の登場人物（エリートヤンキーさぶろうのとうじょうじんぶつ）では、阿部秀司の漫画『エリートヤンキー三郎』に登場する人物について述べる。また、続編である『エリートヤンキー三郎 第2部:風雲野望編』の登場人物もここで述べる。


title: エリートヤンキー三郎の登場人物

text: 能力や座右の銘は実写版における河井調べ。


title: エリートヤンキー三郎の登場人物

text: 九州征伐編以降は西原・鮫島・笠原・睦美（この4人の間では友情が芽生えている）・竜介のみが主に登場する。それ以外の番格は背景キャラである。


title: 北海道道887号中原金沢線

text: 北海道道887号中原金沢線（ほっかいどうどう887ごう なかはらかなざわせん）は、北海道石狩郡新篠津村と当別町を結ぶ一般道道（北海道道）である。


title: 水晶反射板

text: 水晶反射板（すいしょうはんしゃばん）は、フルートの部品である反射板の一種。反射板は頭部管内のヘッドスクリュー部にある直径17mm程度の円盤で、厚み1mm程度の銀板や金板が使用されていたが、水晶反射板はこの金属板を水晶に置き換え音声の反射性能を向上させた物である。日本で開発されており仕様及び構造から大きく二つに分類される。


title: 水晶反射板

text: スクリュー(金属ネジ)とこれに溶接した金属板に水晶を取り付けたもの。これまでのコルクを用いて頭部管内に取り付けられるものでクラウンが頭部管トップに届くスクリュー(金属ネジ)にねじ込まれて取り付く。比較的容易に交換が可能であり、反射面が水晶であることで音/振動の反射効率は向上する。


title: 水晶反射板

text: 円柱状にカットした水晶(ペレット)の一方を円錐状に深く削り込んだベルと大きく球面状に削り込んだホーンがある。頭部管内に取り付ける為にゴムリングなどを用いており水晶が頭部管内部に接触することは無い。スクリュー(金属ネジ)が無いため通常のクラウンは取り付けできない。水晶単体の反射装置である為に、これまでのコルクや金属等の複合反射装置と比べて反射歪みが発生し難いと考えられる。


title: インゲンリート

text: インゲンリート (Ingenried) は、ドイツ連邦共和国バイエルン州オーバーバイエルン行政管区のヴァイルハイム＝ショーンガウ郡に属す町村（以下、本項では便宜上「町」と記述する）であり、アルテンシュタット行政共同体を構成する自治体の一つである。


title: インゲンリート

text: インゲンリートはオーバーラント地方に位置する。


title: インゲンリート

text: この町は、公式には 5つの地区 (Ort) からなる。このうち小集落や孤立農場などを除く集落を以下に列記する。


title: インゲンリート

text: かつてシュタインガーデン修道院の裁判管轄に属したこの町は所領交換により1785年に重罪裁判権とともにアウクスブルク司教本部に移された。これによりアウクスブルク司教領、すなわちフュッセン聖マンク修道院領となった。1803年の帝国代表者会議主要決議以降、この町はバイエルン領となった。バイエルンの行政改革に伴う1818年の市町村令によって現在の自治体が成立した。町長はクサヴァー・フィヒトル（無所属）である。


title: インゲンリート

text: インゲンリートの重要な文化財はカトリックの聖ゲオルク教区教会である。


title: アカケヅメシャコ

text: アカケヅメシャコ（赤蹴爪鷓鴣、学名："Galloperdix spadicea"）は、キジ目キジ科に分類される鳥類の一種である。別名アカキョケイ。


title: アカケヅメシャコ

text: ネパール西部からインドに分布する。


title: アカケヅメシャコ

text:
体長33-35cm。
"ケヅメシャコ"の名の通り、雄には2対（稀に3対）、雌には1対の距がある。


title: アカケヅメシャコ

text: 山地の林の中に、番いか家族群で生息する。


title: アカケヅメシャコ

text: 食性は雑食性。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: 『彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜』（かのじょ・かのじょ・かのじょ さんしまいとのドキドキきょうどうせいかつ）は、2008年5月30日にCROSSNETのブランドの1つ・ωstarより発売されたアダルトゲーム。及び、その関連作品群。本項では、以下の3作品について記述する。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: ゲームシステムは、同じくCROSSNETのブランドの1つ・Crossnet-Pieより発売された『boin』や『リゾートBOIN』と同様に、定番のコマンド選択型アドベンチャー形式。SDキャラを操作するマップ移動やヒロイン5人との個別エンディング（ただし、5人のうち主人公の親戚ではないサブヒロイン2人は共同のハーレムエンドのみ）こそ搭載されているものの、ほぼ一本道のシナリオに主人公とヒロインたちによるセックスシーンを盛り込んだ抜きゲーであり、彼らの織り成すラブコメ系シナリオを描きながら、個別プレイから多人数プレイまで対応した豊富かつ濃厚なセックスシーンを堪能させることに重点を置いた作りとなっている。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: アダルトアニメ版については後述。主人公の少年・志木春臣は火山のそびえる離島に住んでいたが、噴火の活発化で全島避難を余儀なくされ、都会に住む親戚・織節家へ居候の身となってしまう。平凡だった実家とはまるで違うそこには、長女の夏実、次女の秋奈、三女の真冬という三姉妹が暮らしていた。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: 都会の暮らしに戸惑うものの、春臣は織節三姉妹や学園の少女たちとの恋愛やセックスを交えながら、刺激的な日々を過ごしていく。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: 基本設定は公式サイトのキャラクター紹介による。タイトルは原作と同じ。Platinum MilkyよりBDとDVDで発売された。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: なお、画面サイズ16：9での制作かつ初回からBDでパッケージ発売された新作アダルトアニメは、本作が史上初である。『彼女×彼女×彼女 ドキドキフルスロットル!』（かのじょ・かのじょ・かのじょ ドキドキフルスロットル!）は、2009年2月27日にωstarより発売されたアダルトゲーム。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: 『共同生活』の1年後を描いたファンディスクという位置付けであり、ゲームシステムやスタッフなどは同じ。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: 夏実、秋奈、真冬、翠、鈴蘭との個別後日談や彼女たちヒロイン5人とのハーレムエンドに加え、司とのボーイズラブを描いたシナリオが収録されている。また、多数のセックスシーンのうち、『共同生活』からの流用分については、エフェクトツールによるアニメ処理が施されている。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: 『彼女×彼女×彼女 ドキドキPack!』（かのじょ・かのじょ・かのじょ ドキドキパック!）は、2009年12月18日にωstarより発売されたアダルトゲーム。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: ロットアップで入手困難となった『共同生活』と『フルスロットル』を、1パッケージに纏めた作品。両作品の版権画像データを追加収録しており、CGビューアで閲覧が可能。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: 本作は抜きゲーとして評価された一方、シナリオが一本道というゲーム性の薄さを指摘する声が挙がっていた。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: また、アダルトアニメ版は、2017年8月22日の時点でのDMM.comのアニメ動画週間作品ランキングベスト100（アダルトアニメ部門）において完全版が首位を獲得するなど、完全版の発売から4年が経った時点でも根強い人気を誇っていた。


title: 彼女×彼女×彼女 〜三姉妹とのドキドキ共同生活〜

text: おたぽるの穴リスト猫は、『共同生活』についてゲーム性の薄さを指摘する一方で「2008年という発売時期を考えても、CGが美しい」と述べ、アダルトアニメ化がふさわしいと評したほか、アダルトアニメ版についても美麗な作画に加え、キャラクター性と物語性の高さを評価した。全て18歳未満閲覧禁止。


title: 北海道道874号朝日桜丘線

text: 北海道道874号朝日桜丘線（ほっかいどうどう874ごう あさひさくらおかせん）は、北海道夕張郡栗山町内を結ぶ一般道道（北海道道）である。


title: ペイカン・テヘランVC

text: ペイカン・テヘランVC（, ）は、イラン・テヘランを本拠地とする男子バレーボールクラブ。


title: ペイカン・テヘランVC

text: ペイカン・テヘランVCは1967年創設の総合スポーツクラブ・のバレーボール部門である。1996年に開幕したの初代優勝クラブであり、これまでに10度のリーグ最多優勝を飾っている。イラン国内は勿論、アジアを代表する強豪クラブとしても知られ、2002年に初優勝を飾ったアジアクラブ選手権では、2009年に大会初の4連覇を達成した。


title: ペイカン・テヘランVC

text: 初出場した同年世界クラブ選手権では、アジアのクラブチャンピオンとして初の決勝ラウンド進出を果たしたが、セミファイナルで欧州のクラブチャンピオン・トレンティーノ・バレーに敗れ、3位決定戦でも欧州の強豪クラブ・ゼニト・カザンに敗れ、4位に終わった。


title: ペイカン・テヘランVC

text: 2010年、プレーオフ･ファイナルでサイパ・キャラジを2連勝で降し、リーグ5連覇。アジアクラブ選手権では準決勝で日本のパナソニック・パンサーズを3-0、決勝でカタールのアル・アラビを3-1で降し、優勝記録を5連覇に伸ばした。


title: 木村綾子 (ピアニスト)

text: 木村綾子（きむら あやこ）は日本のクラシック音楽のピアニスト。


title: 木村綾子 (ピアニスト)

text: 1973年生まれ、福岡県出身。高校卒業後すぐドイツへ渡り、デトモルト国立音楽大学ドルトムンド校・演奏家コース及びマイスターコースを修了した。ドイツ国家演奏家資格取得。2002年～2007年には東京藝術大学非常勤講師として務める。現在は大阪音楽大学准教授を務める傍ら、ヨーロッパと日本を往復しながら各コンクールの審査員及び国内外での演奏活動をしている。公式HP


title: 唐木田

text: 唐木田（からきだ）は、東京都多摩市の地名。現行行政地名は唐木田一丁目から三丁目。郵便番号は206-0035。


title: 唐木田

text: 多摩市の南部に位置する、同市最西端の町である。当地域は1991年（平成3年）に入居が開始された多摩ニュータウン第11住区の西部で構成された、多摩市内でも新しい街である。「唐木田通り」北側の一丁目は住宅地となっている。また、居住者がいるのは住宅地として整備された一丁目のみとなっており、二・三丁目は公共施設や企業の施設が置かれている。


title: 唐木田

text: 一丁目に小田急電鉄多摩線唐木田駅、二丁目に大妻多摩中学校・高等学校、大妻女子大学多摩キャンパス、多摩ニュータウン環境組合多摩清掃工場、三丁目に大和証券研修センター、三菱東京UFJ情報センターがある。


title: 唐木田

text: 東は鶴牧、西は八王子市別所、南は町田市上小山田町・下小山田町、北は中沢と接している。


title: 唐木田

text: 住宅地の地価は、2014年（平成26年）1月1日の公示地価によれば、唐木田1丁目46番14の地点で19万3000円/mとなっている。


title: 唐木田

text: 元は落合村の一部であった。


title: 唐木田

text: 乞田（こった）川の支流の一つである唐木田川より。2018年（平成30年）1月1日現在の世帯数と人口は以下の通りである。


title: 唐木田

text: 市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。


title: 北海道道816号峯延稔町線

text: 北海道道816号峯延稔町線（ほっかいどうどう816ごう みねのぶみのりまちせん）は、北海道岩見沢市内を結ぶ一般道道（北海道道）である。起点の地名は峰延町であるが、路線認定上は「峯」の文字が使われる。接続する北海道道275号は美唄市との境界線となっており、北海道道275号側から見た交点は美唄市豊葦町となる。


title: 初期フランドル派

text: 初期フランドル派（しょきフランドルは）、または初期ネーデルラント派（しょきネーデルラントは）は、15世紀から16世紀にかけて北方ルネサンス期（アルプス以北の北ヨーロッパの美術運動を意味すると同時に、イタリア以外での全ヨーロッパのルネサンス運動の意味もある）のブルゴーニュ領ネーデルラントで活動した芸術家たちとその作品群を指す美術用語。初期フランドル派は、フランドル地方のトゥルネー、ブルッヘ、ヘント、ブリュッセルなどの都市で特に大きな成功をおさめただけでなく、西洋美術史上の観点からも極めて重要な美術運動である。


title: 初期フランドル派

text: 初期フランドル派の作品には最後期ゴシック様式である国際ゴシックの影響がみられるが、1420年代初頭に活躍したロベルト・カンピンとヤン・ファン・エイクが、国際ゴシック様式をさらに発展させた。美術運動としての時代区分は、少なくとも前述のロベルト・カンピン（1375年頃 - 1444年）とヤン・ファン・エイク（1395年頃 - 1441年）が活動した1420年代初頭から、ヘラルト・ダフィト（1460年頃 - 1523年）の死去まで続くとされている。ただしその終焉を、八十年戦争のきっかけとなったネーデルラント諸州のスペイン・ハプスブルク家に対する反乱 () が起きた1566年あるいは1568年とする研究家も多い。初期フランドル派の活動時期はイタリアの初期・盛期ルネサンスとほぼ合致する。しかし中央イタリアの古典古代の復興（ルネサンス人文主義）を背景とするイタリアルネサンス絵画とは別個の美術様式であるとみなされている。初期フランドル派の画家たちは、それまでの北ヨーロッパ中世美術の集大成とルネサンス理念からの影響とを融合させた作品を産みだした。その結果、作品の美術様式としては初期ルネサンスと後期ゴシックの両方にカテゴライズされることもある。


title: 初期フランドル派

text: 初期フランドル派の重要な芸術家として、ロベルト・カンピン、ヤン・ファン・エイク、ロヒール・ファン・デル・ウェイデン、ディルク・ボウツ、ペトルス・クリストゥス、ハンス・メムリンク、フーホ・ファン・デル・フース、ヒエロニムス・ボスらの名前が挙げられる。このような初期フランドル派の芸術家たちによって、美術における自然主義的表現と、美術作品とその観覧者に一体感を持たせるような仮想画面空間の構築手法 () は飛躍的な進歩をみせ、さらに作品に複雑な寓意を持たせる技法が発展していった。絵画作品としてはキリスト教の宗教画や小規模な肖像画が多く、物語性のある絵画や神話画はほとんど描かれなかった。風景画は独自の発展を遂げており、単独で描かれることもあったが、16世紀初頭までは肖像画や宗教画の背景の一部として小さく描かれることのほうが多かった。支持体に木板を使用して油彩で描かれた板絵が多く、一枚の板からなる作品、あるいは複数枚の板を組み合わせた三連祭壇画や多翼祭壇画などが制作されている。初期フランドル派の芸術家たちは、絵画作品以外にも彫刻、タペストリー、装飾写本、ステンドグラスなども制作しており、美術史上重要な作品も多い。


title: 初期フランドル派

text: 初期フランドル派の活動時期はブルゴーニュ公国がヨーロッパ中に大きな影響力を持っていた時代とも合致する。当時のネーデルラントはヨーロッパ政治経済の中心地であり、また、高い芸術的技能を誇る高級品の一大産地でもあった。徒弟制度と工房を活用した制作手法によって多くの芸術品を生産することが可能で、諸国の王侯貴族からの直接注文、公開市場のどちらにも良質な作品を供給することができた。極めて多くの芸術作品がこの時期に制作されたが、16世紀半ばにオランダを中心に発生したビルダーシュトゥルム()と呼ばれる偶像破壊運動（イコノクラスム）で多くの作品が破壊されたために、現存しているのはわずか千点あまりに過ぎない。さらに、1600年代半ばのマニエリスムの勃興とともに初期フランドル派の作品は流行から外れ、大衆からの人気がある作品群ではなくなった。その結果、現在に伝わる初期フランドル派の作品に関する公式な資料、記録がほとんど存在せず、もっとも重要視される芸術家の情報でさえもほとんど伝わっていないという事態が生じた。初期フランドル派が再評価され始めたのは19世紀半ばになってからのことで、その後美術史家たちの一世紀以上にわたる研究により、作者の特定、こめられた寓意や象徴の解釈、主要な芸術家の生涯などが解明されつつある。しかしながら、重要な作品の作者については今なお大きな議論の的となっている。


title: 初期フランドル派

text: 「初期フランドル派」は、ブルゴーニュ公国の統治下にあった15世紀から16世紀のネーデルラントで発展した絵画作品と、その作者たる画家を意味する用語として使用されることが多い。初期フランドル派の芸術家たちは、この時代の北ヨーロッパでそれまでの中世ゴシック様式から徐々に脱却し、北方ルネサンスと称される新たな美術様式を創りあげていった。当時の政治的観点ならびに美術史的観点から見れば、ブルゴーニュ公国の文化の影響は、現在のフランス、ドイツ、ベルギー、オランダに渡る地域にまで波及していた。


title: 初期フランドル派

text:
「初期フランドル派」はさまざまな呼ばれ方をすることがある。「後期ゴシック派」は中世絵画との連続性を重視する立場の用語で、フランス語起源の「初期フランドル派」という用語は、19世紀まで続くフランドルの伝統的芸術の一期間を示すとする立場である。1900年代初頭の英語圏諸国では「ヘント＝ブルッヘ派 ()」や「旧ネーデルラント派 (Old Netherlandish school)」と呼ばれることが多かった。「初期フランドル派 (Flemish Primitives)」は、もともとフランス語での伝統的な美術史用語で1902年以降に有名になった呼称であり、とくにオランダとドイツでは現在でもこの名称が主に使用されている。初期フランドル派の「初期」という言葉は粗野で洗練されていないということを表しているのではなく、初期フランドル派の画家たちが新しい絵画の歴史、例えばテンペラから油彩への転換などにおける原点ともいえる存在であることを意味する。ドイツの美術史家エルヴィン・パノフスキーは、もともとは音楽用語である「アルス・ノーヴァ（新しい芸術）」や「ヌーベル・プラティーク（新たな技法）」という用語を使用することにより、初期フランドル派と当時のブルゴーニュ宮廷で人気のあったギヨーム・デュファイ、ジル・バンショワといった先進的な作曲家たちとを関連付けている。ヴァロワ＝ブルゴーニュ公家がネーデルラントの統治を確立すると、ネーデルラントはより国際都市的な変貌を遂げ始めた。オーストリア人美術史家オットー・ペヒト () は、1406年から1420年にかけて芸術の分野でも同様の事象が発生したとし、「絵画に大変革が起きた」、芸術に写実主義という「新たな美」が顕現したと指摘している。
19世紀時点では初期フランドル派に関する研究が十分に進んでいなかった。当時の研究者たちは、ヤン・ファン・エイクはドイツ人、ロヒール・ファン・デル・ウェイデンはフランス人で、初期フランドル派発祥の地もフランスかドイツだと考えていた。これらの学説は第一次世界大戦後になってから否定され、ドイツ人のマックス・ヤーコブ・フリートレンダー、パノフスキー、オーストリア人のペヒトらが初期フランドル派の研究発展に大きな業績を残した。この三名のようなドイツ語圏の研究者をはじめ、世界各国の美術史家たちは初期フランドル派の呼称に「フランドル」という地方名を使った用語を使用しているが、英語圏では「初期ネーデルラント派」という用語が使用されることが多い。


title: 初期フランドル派

text:
14世紀はゴシック様式が国際ゴシック様式へと推移していった時代で、その他にも北ヨーロッパでは様々な芸術学派、様式が発展していた。初期フランドル派の起源は、フランス王宮で伝統的に発展してきた装飾写本に求めることができる。現代の美術史家たちは、フランス王宮でこのような装飾写本が制作されるようになったのは14世紀からだとしている。その後、装飾写本の技法をメルキオール・ブルーデルラムやロベルト・カンピンといった、初期フランドル派の板絵画家たちが取り入れ始めた。カンピンは初期フランドル派最初期の重要な画家であるロヒール・ファン・デル・ウェイデンの師だったとも言われる画家でもある。装飾写本は、ブルゴーニュ公フィリップ2世、アンジュー公ルイ1世、ベリー公ジャン1世といった当時の権力者たちから庇護を受け、1410年代にその最盛期を迎えた。その後もブルゴーニュ公家は装飾写本の庇護を続け、フィリップ3世、シャルルは多くの装飾写本を制作させている。装飾写本は15世紀の終わりごろには衰退しているが、これは板絵に比べて装飾写本の制作工程が遥かに複雑で、高額な費用がかかったためだと考えられている。それでも装飾写本は最高の贅沢品としての市場価値を保ち続けており、他にも木版あるいは銅板によるエングレービングを用いた版画も、マルティン・ショーンガウアーやアルブレヒト・デューラーといった優れた芸術家の登場によって新たな人気を獲得していった。
14世紀の装飾写本には欠落していた精緻な光と影の表現技法を確立し、絵画作品にもたらしたのがヤン・ファン・エイクである。この技法によって聖書の場面をモチーフとした宗教画は自然主義で描かれるようになり、世俗的な肖像画もより感情に訴えかける生き生きとした描写で描かれるようになった。オランダの歴史家ヨハン・ホイジンガはその著書『中世の秋』で、日々の暮らしが「美しさに満ちた」宗教的な儀式や礼典と密接に結び付いた時代だったと記している。このような北ヨーロッパの美術作品はヨーロッパ全土で高く評価されていたが、様々な理由により1500年ごろから徐々に翳りを見せ始める。イタリアで勃興したルネサンス美術が商業的な成功を収め、数十年後には完全に市場価値が逆転してしまった。当時の初期フランドル派美術作品とイタリアルネサンス美術作品の逆転を象徴する出来事が二つある。1506年にルネサンスの巨匠ミケランジェロの大理石彫刻作品『聖母子 ()』がブルッヘに、1517年には同じくルネサンスの巨匠ラファエロが描いたタペストリの下絵である『ラファエロのカルトン』がブリュッセルに持ち込まれて好評を博している。ルネサンス美術は北ヨーロッパにもたちまちのうちに広まったが、初期フランドル派の画家たちがルネサンス芸術家たちに与えた影響も少なくない。ミケランジェロの聖母マリアは、ハンス・メムリンクが発展させた様式をもとにして制作されているのである。


title: 初期フランドル派

text: その死をもって初期フランドル派の終焉とする学説もあるヘラルト・ダフィトの没年は1523年のことである。クエンティン・マセイスやヒエロニムス・ボスといった芸術家たちは、16世紀半ばから後半にかけても初期フランドル派の様式を維持し続けていたが、この二人を初期フランドル派の芸術家だとはみなさない美術史家も少なくない。ファン・デル・ウェイデンやヤン・ファン・エイクといった最初期の芸術家の作風とはあまりにかけ離れ過ぎだとする。16世紀初頭の北ヨーロッパの芸術家たちは自身の作品に三次元的錯視表現を持ち込み始めた。それでもなお16世紀初頭の絵画作品には前世紀に使用された技法や寓意表現の影響が顕著であり、前世紀からの伝統的絵画様式に忠実に則った、過去作品のコピーといえるような絵画を制作し続けた画家たちもいた。ルネサンス人文主義の影響から抜け出せずに、キリスト教を主題とした宗教画をギリシア・ローマ神話と混交した作品として描き続けた画家たちも存在している。北ヨーロッパの絵画作品が15世紀半ばの様式から完全に脱却したのは、1590年ごろから興った北方マニエリスム () 以降のことだった。これは16世紀初頭から中盤にかけてイタリアで隆盛した、ルネサンス後期様式といえるマニエリスムの時期と合致する。世俗人を描いた自然主義の肖像画、庶民あるいは貴族の生活を描いた風俗画、背景として描かれることが多かった風景画や都市画の発展など共通点も多い。


title: 初期フランドル派

text: 初期フランドル派の起源は、後期ゴシック期の装飾写本の挿絵であるミニアチュールに求めることができる。伝統的な装飾写本に、より精緻な写実性、遠近描写、色彩表現が見られるようになったのは1380年以降のことで、リンブルク兄弟と『トリノ＝ミラノ時祷書』の挿絵を手掛けた複数の画家のうちでもっとも高く評価されているネーデルラントの「画家 G」によってそれらの技法が頂点に達した。この「画家 G」が誰なのかは確定していないが、ヤン・ファン・エイクかあるいはその兄であるフーベルト・ファン・エイクだという説が有力となっている。ベルギーの美術史家ヘルヘ・フラン・デ・ルーは『トリノ＝ミラノ時祷書』に描かれた「画家 G」による挿絵のことを「現在にいたるまでのあらゆる本の装飾として、最上級の作品群のひとつである。制作されて以来、美術史の観点からしてももっとも優れた作品と言える」と評価している。


title: 初期フランドル派

text:
油彩技法の確立という極めて重要な変革を成し遂げ、後世の画家たちの絵画制作に多大なる影響を与えたのがヤン・ファン・エイクである。16世紀の画家で、『画家・彫刻家・建築家列伝』を著した美術史家としても知られるジョルジョ・ヴァザーリは、ヤン・ファン・エイクが油彩の発明者であるとしているが、これは誇張された記述である。油彩そのものは以前から存在しており、ヤン・ファン・エイクは油を固着剤として絵具に使用する技法を確立して広く知らしめた画家だった。ヤン・ファン・エイクは油絵具を用いた高度な絵画技法を築き上げた。これは油絵具の乾燥が極めて遅いことを利用したもので、絵具が乾く前に様々な加筆や混色、重ね塗りなどを使用することによって精緻な表現描写を可能とする技法である。さらにロベルト・カンピンやロヒール・ファン・デル・ウェイデンが、ヤン・ファン・エイクの油彩技法を即座に自身の作品に取り入れ、更なる改良を加えていった。この三人が初期フランドル派のなかで最も優れた画家と言われており、第一世代の初期フランドル派の画家たちに非常に大きな影響を与えた。そして、東はボヘミアやポーランド、南はオーストリアやスワビアに至る北ヨーロッパ中に、この三人の画家たちの影響が及んでいくことになる。
伝統的に初期フランドル派に分類される画家の中にも、現代の地理でいうところのオランダ、フランドル出身ではない人物は多い。ロヒール・ファン・デル・ウェイデンはトゥルネー出身で、その誕生名はフランス語風のロジェ・ド・ラ・パステュールである。ドイツ出身のハンス・メムリンク、エストニア出身のミケル・シトウもフランドルで活動し、フランドル様式の作品を描いた、初期フランドル派に分類される画家である。シモン・マルミオンは現在のフランス北部の都市アミアン出身だが、1435年から1471年当時のアミアンがブルゴーニュ公国の一部だったために、初期フランドル派の画家のひとりとみなされることが多い。当時のブルゴーニュ公国は大きな影響力を持った強国であり、初期フランドル派の画家たちが成し遂げた絵画技法の革新はほどなくヨーロッパ中に広まっていった。ヤン・ファン・エイクの絵画作品は、その存命中からヨーロッパ中の富裕層が争って買い求めるほどの評価を得た。複製画も大量に制作され、初期フランドル派絵画の作風を中央ヨーロッパや南ヨーロッパへ広めることに大いに貢献した。当時の中央ヨーロッパ芸術には、イタリアからのルネサンスと北方絵画両方の革新の影響が見られる。この二派の様式は混交し、ハンガリー王マーチャーシュ1世など両派の画家を後援する王侯貴族も現れることとなった。


title: 初期フランドル派

text:
最初期の初期フランドル派の主要な画家たちは、読み書きができる十分な教育を受けた中流階級以上の出身である。ヤン・ファン・エイクもファン・デル・ウェイデンもブルゴーニュ宮廷で高い地位を与えられており、とくにヤン・ファン・エイクはヨーロッパ中の上流階級の公用語だったラテン語の読解力が要求される役割を果たしていたと言われる。その作品にみられる銘文から、ヤン・ファン・エイクがラテン語とギリシア語両方に精通していたことが伺える。初期フランドル派の多くの芸術家がヨーロッパ各地に後援者を持つようになり、経済的な成功を獲得していった。ヘラルト・ダフィトやディルク・ボウツなど多くの画家が大規模な絵画を個人的に制作し、その作品を自身の好みに応じた教会や修道院に寄進するだけの金銭的余裕があった。また、ヤン・ファン・エイクはブルゴーニュ公宮で宮廷画家ならびに近侍 () の地位を与えられており、ブルゴーニュ公フィリップ3世に親しく謁見できる立場の人物だった。ファン・デル・ウェイデンは堅実な投資家で、計算高かったボウツは裕福な女相続人カタリナを妻とし、フランク・ファン・デル・ストクト () は不動産に投資して財を成している。
初期フランドル派の画家たちの影響は、15世紀にケルンで活動していたシュテファン・ロッホナーや通称「聖母の生涯を描いた画家」() と呼ばれている画家たちにも及んでいた。両者の作品にはファン・デル・ウェイデンやボウツが描いた作品からの影響が見て取れる。その後、ヨーロッパ諸都市で独自の絵画様式が発展し、16世紀初頭の神聖ローマ帝国ではウルム、ニュルンベルク、ウィーン、ミュンヘンなどが芸術の中心都市となっていった。フランス、南北イタリアの芸術革新を受けて、木版あるいは銅板によるエングレービングを用いた版画などの芸術も発展を見せている。16世紀になっても前世紀の絵画技法、様式から大きな影響を受け続けた画家たちも存在していた。当時の先進的な画家だったヤン・ホッサールトはヤン・ファン・エイクが15世紀半ばに描いた『教会の聖母子』の複製画を制作している。ヘラルト・ダフィトは自身が良く訪れていたブルッヘやアントウェルペンの様式が見られる絵画を制作した。ダフィトは1505年にアントウェルペンに移住しており、当地のアントウェルペン画家ギルドの会長だったクエンティン・マセイスと親交を結ぶようになった。
ヤン・ファン・エイクが発展させた革新的な寓意技法や絵画制作技法は、16世紀になるころには北ヨーロッパで各地でごく標準的なものとなっていた。ニュルンベルクではアルブレヒト・デューラーが、ヤン・ファン・エイクの細部にわたる精緻な表現を模写することによって精密な表現技法を身につけ、さらにデューラー独自の宗教色の感じられない人体描写へと昇華させている。画家という職業が高く評価され、画家たちはさらなる尊敬と社会的地位を謳歌するようになっていった。芸術家のパトロンはたんなる絵画制作依頼者ではなく、芸術家を自身の宮廷に迎え入れ、新たな見聞を広めるための旅行資金をも出資可能な王侯貴族が中心となっていった。15世紀終わりから16世紀初頭にかけて活動したヒエロニムス・ボスは、初期フランドル派の芸術家の中でももっとも重要で有名な画家のひとりである。ボスは非常に特異な画家であり、初期フランドル派の特徴とも言える自然描写、人物描写における写実主義、遠近法の採用はほとんど見られず、イタリアルネサンスからの影響も皆無と言える。それらの代わりに、現在もっとも広く知られているボスの作品には、ヤン・ファン・エイクが『キリスト磔刑と最後の審判』で地獄の図として描いた空想的で幻覚を起こさせるような生物や風景が描かれている。ボスはモラリズムやペシミズムに偏向した独自の作風を追求した画家だった。ボスの作品の中でもとくに三連祭壇画の作品群が、後期の初期フランドル派の絵画作品としてもっとも重要視され高く評価されている。


title: 初期フランドル派

text: 宗教改革の影響により、絵画の主題も聖書の場面を描いた宗教画から世俗的な風俗画や風景がより多く描かれるようになっていった。宗教的なモチーフは教訓や道徳心を意味するものとして扱われ、聖書の登場人物はわずかに背景にのみ描かれた。ピーテル・ブリューゲルはボスの特異な作風を受け継いだ数少ない画家のひとりで、初期フランドル派とその後の画派の橋渡しとなった芸術家である。ブリューゲルの作品には15世紀から続く伝統的な様式が多く残っているが、採用している遠近表現や作品の主題には明確に現代風の作風が見られる。キャリア初期のブリューゲルは宗教画や神話画を描いていたが、のちに広大な風景を主題とした作品を多く描くようになった。ブリューゲルが描いた複雑な構成の風俗画には、キリスト教に対する不信と国粋主義の片鱗が伺える。


title: 初期フランドル派

text: 15世紀の北方絵画に自然主義、写実主義を導入し、様式の手法として確立したのは、初期フランドル派第一世代に分類されるロベルト・カンピン、ヤン・ファン・エイク、ロヒール・ファン・デル・ウェイデンで、自然界そのままの表現を絵画作品に取り入れることに大きく貢献した。人物像はより本物らしく表現され、それまでの絵画作品には見られない豊かな感情を持つ人間として描き出された。第一世代の初期フランドル派の画家たちは、パノフスキーが「金色は金色そのままに」描いたと表現したように、作品のモチーフだけではなく、太陽の光が帯のように降りそそぐさまや、その反射のような自然現象をも絵画として正確に再現することに注力した。初期フランドル派の画家たちは、それまでの絵画作品で用いられていた平凡な遠近法や、単に輪郭線だけで三次元的形状を表すような手法は採用せず、絵画をはじめて観る者がどれだけその作品と一体感が持てるかを重要視した。ヤン・ファン・エイクは、その作品『アルノルフィーニ夫妻像』で、この絵画を観る者に、あたかも自分が絵画に描かれている二人の人物と同じ部屋に入りこんだかのような錯覚を持たせることに成功している。初期フランドル派の画家たちが革新した高度な絵画技法が、人物、風景、インテリアなどのモチーフを鮮明かつ精緻な表現で描きだすことを可能にしたのである。


title: 初期フランドル派

text: 絵具の固着剤として油脂を使用してきた歴史は12世紀までさかのぼることができるが、その取扱いや技法に一大変革をもたらしたのが初期フランドル派の画家たちだった。1430年代までは卵テンペラが絵画制作の主流だった。鶏卵を絵具の固着材として使用したテンペラは華やかで明るい色彩を得ることができるが、乾燥が比較的速いために質感や深い陰を自然に表現する目的にはあまり向いていない。テンペラに比べると、油彩はよりなめらかで透明感のある画肌を表現でき、さらに筆使いによって極細の線から太い線までを描き分けることができる。乾燥が遅いことを利用して絵具が乾く前に様々な加筆が可能で、画家にとって時間をかけてより精緻な表現ができる絵具であり、絵具が乾燥する前にさらに絵具を重ねて混ぜ合わせるウェット・オン・ウェット ()などの技法を可能とした。重ね塗りされた絵具の乾燥した上層をそぎ落とすことによって下の絵具の層（レイヤ）を表出し、より滑らかな色彩や明暗の階調を表現するなどの絵画技法も、油絵具の導入とともに発展していったものである。油彩画は通常絵筆で描かれるが、細い棒や、柔らかな印象を与えるために画家自身の指も使用されることがあり、さらに指や掌は画肌の上に塗布されるグレイズ () が絵画作品本体に与える影響を低下させる目的でも使われている。油彩では反射する光の明暗の度合いを描き分けることができ、透明なガラス越しの光がもたらす効果すらも絵画に再現することが可能となった初期フランドル派の画家たちは、自在に光を表現できる油彩技法によってより緻密で写実的に物の質感を描き出すことに成功した。ヤン・ファン・エイクやファン・デル・ウェイデンの作品にみられる、宝飾品に降りそそぐ陽光、木製の床、質感豊かな織物、家庭用品などがその好例と言える。


title: 初期フランドル派

text: 初期フランドル派の絵画作品は、安価だったキャンバスではなく木の板（パネル）を支持体として描いた板絵のほうが多い。支持体に使用されたパネルは、主にバルト海沿岸諸国から輸入されたオーク材が多かった。パネルが歪みやねじれを起こさないように、通常は半径方向に切り出された後に（柾目）、完全に乾燥させてから使用された。年輪年代学を用いたオーク材の調査が、当時の各画家たちがどこで活動していたのかを判定する研究の一助となっている。板絵に使用されるパネルの制作には非常に高い熟練技術が必要とされており、美術史家ローン・キャンベルは当時の板絵に使用されているパネルについて「優れた工作技術で、素晴らしい工芸品といえる。板と板との繋ぎ目をみつけることすら非常に難しいほどだ」としている。支持体に使用されているパネルの両端には歪み防止処理がなされていた。


title: 初期フランドル派

text: 現存している初期フランドル派絵画作品の額装は、18世紀から19世紀初頭になってから後付けされたり、塗り直しや金箔処理がなされたものも多い。これは当時の初期フランドル派絵画が、例えば多翼祭壇画であればパネルごとに分割されて売買されたことに起因する。また、祭壇画は表裏両面に絵画が描かれているか、裏面に依頼主の家紋や紋章、あるいは表面の主題を補完するような簡略図が描かれている作品が多い。中には表面と裏面で全く関係がないものが描かれていることもあり、これは後世になってから別人によって描きたされたものか、あるいはキャンベルが主張するように「画家の気まぐれ」によるものだと言われている。


title: 初期フランドル派

text: 植物性油脂の代替として動物性タンパク質を固着材として使用した絵具で布に描く、グルーサイズ () と呼ばれる手法で制作された作品もあった。グルーサイズで描かれた絵画は非常に多かったが、現存している作品はほとんどない。これは支持体として使用された布（麻布が多い）がタンパク質の影響で腐食してしまったことと、固着材に使用されたタンパク質自体が経年変化によって溶解してしまったことによる。このグルーサイズで描かれた、溶解による損傷があるとはいえ、まだ保存状態が比較的良好でよく知られている作品に、クエンティン・マセイスが1415年から1425年ごろに描いた『聖母子と聖バルバラ、聖カテリナ』と、ディルク・ボウツが1440年から1455年ごろに描いた『キリストの埋葬』( がある。


title: 初期フランドル派

text: 15世紀のヨーロッパでは、注文主が芸術家に作品制作を依頼するときには、その芸術家が主宰する工房を訪れるのが普通だった。芸術家が活動できる場所（都市）は当地の芸術家ギルドによって厳格に定められており、限られた人数の芸術家のみが独り立ちした画家（マスター）として認められていた。芸術家として生計を立てるには、ギルドに加盟することが義務付けられていたのである。当時のギルドは芸術家の芸術活動を庇護するとともに、制作、品質、売買、画材の供給などに制限を加えていた。これらの規則は、板絵画家、布地画家、書籍装飾画家など、画家のジャンルによっても細かく分かれていた。たとえば装飾写本のミニアチュール作家には、油絵具の使用禁止など、他のジャンルの画家よりも厳格な規則が定められていた。概してギルドでもっとも優遇されていたのは板絵画家で、その次が布地画家だった。


title: 初期フランドル派

text: ギルドの会員権は極めて制限されたもので、新参者が取得することは困難だった。マスターとして認められるには徒弟として一定の修業を積んでおり、尚且つ活動したい都市に生まれたか、あるいはその都市の市民権を購入することを求められた。徒弟の修業期間は通常四年から五年で、修行を終了するときには自身が優れた芸術家であることを証明する「傑作」を制作し、さらに加入する芸術家ギルドに対して相当額の入会金を支払う必要があった。ギルドの会員には高い品格や技術が求められていたにとどまらず、このような金銭的な面においてギルドへの新規入会は富裕層出身者に有利なものだったと言える。他職種のギルドから作品制作依頼が舞い込むこともあった。もっとも有名な例としてファン・デル・ウェイデンの『十字架降架』があげられる。この作品の依頼主がルーヴェンの弓射手ギルドであったことから、弓射手が使用するクロスボウを模った「T字」でキリストの姿形が描かれている。


title: 初期フランドル派

text: 工房は芸術家の自宅に併設され、徒弟を内弟子として住み込ませることが多かった。当時の画家は売れ筋のデザインや線画を描きこんだパネルを事前に準備していることが普通だった。大規模な工房の場合、その経営者、責任者たる画家は絵画作品の重要な部分、たとえば肖像画であれば顔、指、複雑に刺繍された衣服など、高い技術が要求される個所のみを担当することが多かった。作品の重要ではない箇所は工房の未熟な徒弟や助手が仕上げることとなった結果、画家本人が直接手がけた箇所と弟子や助手が手がけた箇所とで作風が明確に異なっている作品も少なくない。ヤン・ファン・エイクの『キリスト磔刑と最後の審判』が、このような作風の違いがもっともよく知られる作品となっている。ヤン・ファン・エイクのように経済的にまったく問題がない画家であれば、過去に商業的に成功した作品の複製画を工房に制作させることだけでも生活は成り立ち、画家自身はまったく新しい作風、構成の絵画作品の追求に専念することもできた。大規模な工房を中心とした絵画制作の場合、画家は下絵や略図を描くだけで以降の制作工程はすべて工房の弟子たちによる作業となることも珍しくなかった。結果として、構成は一流だが仕上げが二流以下という絵画も現存しており、それらは画家個人の作品ではなく「画家○○の工房の作品」とされるか、後世の画家による模写という扱いになっている作品も多い。


title: 初期フランドル派

text:
1400年代のブルゴーニュ公国周辺の北ヨーロッパでは商人や銀行家が力を持っていた。15世紀初頭から半ばにかけて国際貿易が盛んになったことによって国内の経済も大きく潤うこととなり、贅沢な美術品に対する需要も高まっていった。当時の北ヨーロッパで活動する芸術家たちの諸外国のパトロンとなったのは、バルト海沿岸のドイツやポーランド、イベリア半島諸国、イタリア、そしてイングランドとスコットランドの有力な一族たちだった。15世紀初頭の芸術家たちは公開市場に出向いて自身の作品を売却するとともに、作品制作に必要な額、パネル、顔料などを購入していた。その後、15世紀半ばごろから美術品の売買を専門とする画商が台頭し、美術品市場を大きく左右する力を持つようになっていった。
小規模な絵画作品が注文によって制作されることはあまりなかった。そのような作品は画家が独自に描き、既成の作品として定期的に開催される公開即売会で売却されるか、画商が画家の工房を訪れて既成の絵画の中から気に入った作品を買い付けて、需要がありそうな大都市で売却された。何千点も制作された既成作品の主たる顧客は、公務員、聖職者、ギルド会員、医師、商人などの中流階級層だった。中流階級の室内装飾にはグルーサイズで制作された比較的安価な絵画が使用されることが多かったが、板に描かれた高価な宗教画を室内に飾ることは強い憧憬の対象でもあった。商人階級層は自身の信仰に応じた祈祷用の小さな板絵を注文することが多かった。既存の作品に対して様々な修正依頼がかけられ、注文主の肖像画が描きいれられることもあった。もっとも多くみられるのは、既存の作品に注文主の紋章を描き足しただけのものである。ファン・デル・ウェイデンの『聖母を描く聖ルカ』は、描かれた紋章が異なる数点のバージョンが現存している。
歴代のブルゴーニュ公は自身の趣味趣向のためには金を惜しまなかった。フィリップ3世も、大叔父にあたるベリー公ジャン1世らと同じく、芸術を強く庇護して多くの美術品を制作させた。当時のブルゴーニュ宮廷は芸術の発信地として諸国に大きな影響力を持っており、高価な装飾写本、金で縁取りされたタペストリー、真珠やルビーで装飾されたグラスなどの豪華な贅沢品が好まれていた。このようなブルゴーニュ公宮の贅沢な美術品への嗜好は一般市民の間にも広まっていくこととなった。1440年代から1450年代にかけてのブルッヘやヘントでは、一般市民からの依頼で多くの美術品が制作されている。ネーデルラントの画家たちが描いた板絵は、制作過程で希少な素材や高価な貴金属が使用されていないにも関わらず非常な高額で取引されていた。これは絵画作品それ自体が西洋美術における最高峰だと高く評価されていたためである。1425年の記録に「高い技術で優れた作品を制作する」画家を雇い入れたというフィリップ3世の言葉が残されている。ヤン・ファン・エイクはフィリップ3世に仕えていた時期に『受胎告知』を描き、ファン・デル・ウェイデンは1440年代にフィリップ3世の肖像画家に選ばれた。


title: 初期フランドル派

text: ブルゴーニュ宮廷には多くの宮廷人、役人が仕えており、その中には自らの富や権力を誇示する目的で画家に作品制作を依頼する者もいた。諸都市の議会などの公的団体も同様の目的で著名な画家たちに作品制作を依頼している。政体からの依頼で描かれた作品として、ボウツの『』やファン・デル・ウェイデンの『トラヤヌス帝の裁き ()』、ダフィトの『』などがある。公的団体からの絵画制作依頼はさほど多くなく、収入面でも画家にとって実入りの多いものではなかったが、市庁舎などに人目に触れる場所に飾られたために、描いた画家の名声を高めることに貢献した。たとえば、メムリンクがブルッヘの聖ヨハネ病院の依頼で描いた『聖ヨハネの祭壇画 ()』は、メムリンクに多くの絵画制作依頼をもたらしている。


title: 初期フランドル派

text: 諸国のパトロンの存在と国際貿易の発展が、ネーデルラントの画家たちに工房を経営し、徒弟や助手を雇い入れることが可能な金銭的余裕を与えた。第一級の画家だったペトルス・クリストゥスやハンス・メムリンクのパトロンは工房を経営していた都市の有力者だけだったが、その名声はブルッヘ在住の諸外国人のなかでも鳴り響いていた。さらに、華麗で豪奢なブルゴーニュ公宮に対抗しようと、その作品だけでなくブルッヘで活動している画家自身を王宮に迎え入れようとする諸外国の王侯貴族も少なくなかった。たとえばウルビーノ公フェデリーコ・ダ・モンテフェルトロは1473年ごろにヨース・ファン・ワッセンホフを、300点にのぼる絵画コレクションを所蔵していたカスティーリャ女王イサベル1世はミケル・シトウとフアン・デ・フランデスをそれぞれ自らの宮廷に迎え入れている。


title: 初期フランドル派

text: 最初期の初期フランドル派の絵画作品は、こめられたキリスト教的寓意や象徴、聖書からの引用技法がその特徴であると言われることが多い。このような技法を最初に取り入れたのはヤン・ファン・エイクであり、この革新的技法を受け継いで発展させたのがファン・デル・ウェイデン、メムリンク、クリストゥスらだった。これらの画家たちは、当時の信仰や宗教的理想を高いレベルで絵画に取り入れるために、複雑な寓意や象徴を作品に多数描きいれた。このような概念のもとに制作された作品は静穏な印象を与え、自制と禁欲への敬意が表現されている。俗世間の事象よりも信仰心などの精神世界が強調されているのである。当時の北ヨーロッパでは聖母マリア信仰が最盛期を迎えており、絵画作品に描かれた寓意や象徴物もマリアの事績に関連するものが極めて多い。


title: 初期フランドル派

text: 美術史家クレイグ・ハービソンは、初期フランドル派の絵画作品にみられる写実主義と象徴主義の混交が、おそらく「初期フランドル芸術のもっとも重要な特質」だとしている。第一世代の初期フランドル派の画家たちは、宗教的象徴を作品にいかに自然に描き入れるかに注力していた。ヤン・ファン・エイクは多種多様な寓意や象徴を導入した画家で、精神世界と物質世界の共存を絵画に描き出そうとしたとも言われている。ただし、その寓意や象徴を表す事物は背景の細部に小さく控えめに表現されていることが多い。第一世代の画家たちの作品にさりげなく配された寓意や象徴物は画面に溶け込み、「天界からの言葉を告げようと細心の注意を払って描かれている」。なかでもヤン・ファン・エイクの宗教画には「現世の事物に姿を変えた天界の住人が常に描かれている」と言われている。ハービソンは、ヤン・ファン・エイクが絵画作品と寓意の調和を日々追及していた画家であり「現実世界の事象ではなく宗教的世界の真実を描こうとした」としている。その作品にみられる俗界と天界の混交は、ヤン・ファン・エイクが信仰するキリスト教義をもとにした「世俗と聖性の融合、実在と象徴の結合」を絵画世界に表現しようとしたことを意味している。ヤン・ファン・エイクは『受胎告知』や『ドレスデンの祭壇画』などの作品で、聖母マリアを不自然なまでに大きな姿形で描いた。これは天界と俗界の乖離を表したものである。教会、居間、裁判所など俗世の場所に姿を見せた天界の住人たるマリアが隔絶した存在であることを意味している。


title: 初期フランドル派

text: ヤン・ファン・エイクが描いた俗世の教会は、天界の寓意と象徴で美々しく飾り立てられている。マリアが坐する天界の玉座は、例えば『ルッカの聖母』では明らかに俗世の座椅子に姿を変えて描かれている。また『宰相ロランの聖母』のように、描かれてる情景が俗世なのか天界なのか判別し難い作品もある。ヤン・ファン・エイクが作品に込めた寓意と象徴は膨大かつ複雑を極めたものであり、分かりやすい寓意を意味していると思われるモチーフが、全く別の意味合いをも内包していることも珍しくないとされる。このようなモチーフが絵画作品全体に繊細に織り込まれているために、その意味合いを理解するには何度も慎重に作品を精査する必要がある。美術史家ジョン・ウォードは、ヤン・ファン・エイクが用いた寓意と象徴の多くが「原罪からの救済と死からの救済、そして再生」を表現したものだとしている。


title: 初期フランドル派

text:
ヤン・ファン・エイクの絵画作品は、同時代のみならず後世の画家たちにもきわめて大きな影響を与えたが、それらの画家が作品に採用した寓意や象徴はヤン・ファン・エイクに比べると平凡なものが多い。ロベルト・カンピンは天界と俗界を明確に描き分けた画家で、ヤン・ファン・エイクとは異なり寓意や象徴を隠匿して描くことはなかった。カンピンが表現した寓意や象徴は俗世の事物に仮託されてはおらず、キリスト教的な意味合いが一目で分かるものだった。ロヒール・ファン・デル・ウェイデンが描いた寓意や象徴はカンピンに比べると精緻なものだったが、ヤン・ファン・エイクには及ばない。ハービソンは、ファン・デル・ウェイデンが慎重かつ精妙に表現した寓意や象徴について「（天界と現世の）神秘的な融合も迫真性もその作品には見られない。（ファン・デル・エイデンが描いた寓意や象徴は）理論的に検証、説明、再構成が可能なものだ」と指摘している。ファン・デル・ウェイデンの描いた建築物、例えば壁龕は理解できないような空間、色彩で表現されており、「そこに描かれた唐突かつ不自然に描かれている事物や人物が、キリスト教的意味合いをもつものだということが分かる」
絵画作品などの優れた美術品は当時の信仰における暮らしの一助になっていた。祈祷や瞑想は救済につながるとされ、富める者は教会の建設や増改築に対する寄進、宗教美術品の制作依頼、あるいは死後の救済を意図する宗教的な品々に金銭を費やした。この時期に描かれた宗教画では、聖母マリアと幼児キリストを描いた「聖母子像」が非常に多かった。人気のある作品は幾度となく複製されて諸国へと輸出されている。これら聖母子像の源流となっているのは、12世紀から13世紀に描かれたビザンチン美術の聖母子像で、なかでも『カンブレーの聖母』がもっとも有名な作品と言える。これら数世紀以前からの伝統的な聖母子像をすべて吸収し、華麗かつ複雑な様式に昇華して新たな伝統を創りあげたのが初期フランドル派の画家たちだった。


title: 初期フランドル派

text: 聖母マリア信仰は13世紀ごろから盛んとなり、とくに「無原罪の御宿り」と「聖母の被昇天」の教義が信仰の中心となっていた。聖人にちなむ聖遺物が俗世と天界を結びつけるものとして崇敬の対象となっていたが、マリアに関する聖遺物は残されていない。このことが逆説的にマリアに神と人の橋渡しという特異な地位を与えることとなった。1400年代初頭までにマリアはキリスト教義の中でも重要な存在となり、神と人の仲裁者という役割を持つ存在だと広く信じられていた。死後に行きつく辺獄で過ごさねばならない期間は、生前に信仰心を発揮した期間に比例するとも思われていた。聖母マリア信仰が最盛期を迎えたのは15世紀初めで、マリアを表現した作品が熱狂的に支持された時代だった。一方で15世紀半ば以降のキリストを描いた絵画では、『イザヤ書』53章に記された、人類の原罪を背負って処刑された「悲しみの人 ()」として描かれることが多くなっていった。


title: 初期フランドル派

text: 制作依頼主が聖人と共に描かれたドナー・ポートレイトと呼ばれる作品分野 () が存在する。依頼主の肖像は三連祭壇画の一翼に描かれることが多かったが、時代が下ると手頃なディプティクに描かれることが主流となっていった。北ヨーロッパで伝統的に描き続けられていた、半身の聖母マリア像を諸外国まで広めたのはファン・デル・ウェイデンである。ビザンチン様式を昇華したこのマリア像はイタリアでも受け入れられた。ファン・デル・ウェイデンが革新したマリア像は北ヨーロッパ中で普遍的なものとなり、マリアを主題としたディプティクの発展に大きな役割を果たしている。


title: 初期フランドル派

text:
もっとも有名な初期フランドル派の作品は精緻な板絵だが、初期フランドル派の芸術家たちは他にも装飾写本、彫刻、タペストリー、祭壇後陣の彫刻飾り ()、ステンドグラス、青銅細工、霊廟彫刻など様々な形式の美術品を制作している。美術史家スージー・ナッシュは、北ヨーロッパでは16世紀初頭になるころにはあらゆる大きさの美術工芸品が制作されており「高い専門的知識と技能を誇り、他国に真似のできない優れた作品を生み出していた」としている。ブルゴーニュ宮廷ではタペストリーと金細工が好まれており、それらが詳細に記録された資料も多く現存しているが、板絵に関する記録はほとんど残されていない。これは、諸国に設置された離宮や他国の宮廷を廻ることが多かったブルゴーニュ宮廷にとって、板絵が不向きだったという可能性もある。壁にかけられたタペストリーや豪奢な細工が施された装飾写本は富や権力を示威する政治的プロパガンダとしての役割も担っていたが、歴代の君主を描いた肖像画にはそのような機能はあまり期待されていなかった。美術史家のメリアン・エインズワースはこのような肖像画、例えばファン・デル・ウェイデンの『ブルゴーニュ公シャルルの肖像画』や、ヤン・ファン・エイクのブルゴーニュ公妃『イサベラの肖像画 (』（模写のみ現存）などは、一族の歴代継承者を明らかにする目的で制作を依頼されたのではないかと考えている。
キリスト教を主題とした宗教画は、王侯貴族、教会、病院、修道院、富裕な聖職者や市井の有力者などからの依頼によって制作された。また、富裕な自治体も自らの公的建築物を飾る目的で絵画制作を依頼している。初期フランドル派の芸術家は複数の分野で活動した人物が多い。ヤン・ファン・エイクとペトルス・クリストゥスは、装飾写本の制作にも携わっていたと言われている。ファン・デル・ウェイデンもタペストリーのデザインを手掛けていたが、現存している作品は極めて少ない。初期フランドル派の画家たちは制作技法だけではなく、様々な革新を絵画表現にもたらした。ディプティクの様式の発展、ドナー・ポートレイトの決まりごと、聖母マリア像の新たな伝統的表現などである。さらに1430年代に描かれたヤン・ファン・エイクの『宰相ロランの聖母』とファン・デル・ウェイデンの『聖母を描く聖ルカ』などは、風景画が独立した絵画分野として発展する切っ掛けとなった作品だと言われている。


title: 初期フランドル派

text: 1400年代以前には、板絵よりも装飾写本が優れた美術品だとされており、その華麗で豪奢な作品は所有者の財産、地位、そして芸術的審美眼を誇示するものだった。装飾写本は、外交儀礼の贈答品、王侯貴族の結婚記念などの主要な国家的行事にも使用された。装飾写本は、修道院を中心として伝統的に制作されていたが、12世紀ごろにからは修道院の施設から発展した専門の工房で制作されるようになる。そして装飾写本の内容も、時祷書や祈祷書のような宗教関連だけではなく、歴史書、小説、詩集や、現在では自己修養書に含まれるような道徳本など多岐に渡るようになっていった。15世紀初頭の北ヨーロッパの市場では、パリで生産されたゴシック様式の流れをくむ装飾写本が主流だった。パリで生産された装飾写本は、挿絵のミニアチュールが一葉だけ付属した比較的廉価な時祷書で、好きなページにこのミニアチュールを挟んで楽しむことができた。一方で「購入可能な限り多くのミニアチュールが描かれた」装飾写本に対する富裕層からの需要もとだえることなく存在していた。ミニアチュールはページに挟んで使用されるよりも、壁に飾って私的な瞑想や祈祷の用途で使われることが多く、クリストゥスが1450年から1460年ごろに描き、ロンドンのナショナル・ギャラリーが所蔵している『若い男性の肖像』の背景には、キリストの頭部のミニアチュールが描かれた聖ヴェロニカに関する一葉が配されている。15世紀半ば以降、ヘント、ブルッヘ、ユトレヒトの芸術家たちがフランスのミニアチュール作家を凌駕していく。かつては高品質な装飾写本の生産地だったイングランドも大きく衰退し、北ヨーロッパにはイタリアで制作されたごくわずかな装飾写本が輸入されただけだった。フランスの画家たちも当初は自らの地位を守ろうと必死だったが、1463年に所属するギルドにネーデルラントの画家たちに何らかの制裁措置をとるように求めるまでになっていった。


title: 初期フランドル派

text:
リンブルク三兄弟が制作した華麗な『ベリー公のいとも豪華なる時祷書』は、ネーデルラントの装飾写本の始まりにして、一つの頂点を極めた作品と言われる。後に聖ルチアの画家 () と呼ばれる未詳の画家が、この装飾写本をもとにした錯視と写実が混交した様式の作品を描いている。リンブルク三兄弟とそのパトロンだったベリー公ジャンは、ヤン・ファン・エイクが画家として活動し始めたばかりの1416年に、おそらくペストで相次いで死去している。このとき三兄弟は誰も30歳にもなっていなかった。美術史上重要な装飾写本『トリノ＝ミラノ時祷書』には複数の画家によるミニチュールが描かれている。どの画家も未詳となっているが、「画家 G」と呼称されている画家はヤン・ファン・エイクではないかと言われている。また、この時期以降に描かれたミニアチュールの中にヘラルト・ダフィトの作品と強い類似性があるものが多く存在しているが、これらのミニアチュールがダフィト本人の作品なのか、あるいはダフィトの模倣者の作品なのかははっきりしていない。
ネーデルラントの装飾写本が評判となったのには様々な要因がある。最大の要因として、この地方には12世紀以来有力な大聖堂、修道院、教会が数多く建てられていたことが挙げられる。装飾写本の生産は修道院が中心で、ネーデルラントでも多くの優れた典礼書が制作され続けていた。そして、14世紀のネーデルラントの芸術家たちはこの伝統と技法を受け継ぎ、さらに発展させることに成功したのである。さらに当時大きな影響力を持った有力なパトロン、例えばベリー公ジャンや、その生涯で1,000点以上の装飾写本を収集したブルゴーニュ公フィリップ3世の存在という政治的な要因もあった。トマス・クラインはフィリップ3世の書庫を「キリスト教君主であることを如実に示し、自身の政治力、権力、知識、信仰心を具現化したものである」と評している。フィリップ3世の庇護により、ネーデルラントの装飾写本はその後数世代にわたってヨーロッパで支配的な地位を占めた。ブルゴーニュ公家の装飾写本への庇護はフィリップ3世の死後も受け継がれた。フィリップ3世の三男でブルゴーニュ公を継いだシャルルとその公妃マルグリット、曾孫のブルゴーニュ女公マリーと夫の神聖ローマ皇帝マクシミリアン1世である。さらにはマルグリットの兄でシャルルの義弟にあたるイングランド王エドワード4世も、ネーデルラントの装飾写本の熱心な収集家だった。ベルギー王立図書館はフィリップ3世、大英図書館の王室装飾写本コレクション () はエドワード4世が残した蔵書を中心として設立されたものである。
ネーデルラントの装飾写本作家にとって輸出市場も重要な位置を占めていた。多くの作品がイングランドを中心とした諸国に輸出されている。装飾写本の庇護者だったブルゴーニュ公シャルルが1477年のナンシーの戦いで戦死したことにより、ネーデルラントでの装飾写本の需要も減衰していったために輸出市場の重要性は増していった。装飾写本作家たちは注文主である諸国の貴顕の好みに応じて、さらに豪華で贅沢な作品を制作した。このような装飾写本を好んだ王侯貴族に、イングランド王エドワード4世、スコットランド王ジェームズ4世、ポルトガル王妃レオノール・デ・ヴィゼウらがいる。


title: 初期フランドル派

text: 板絵とミニアチュール双方の分野で活動した画家もいた。ヤン・ファン・エイク、ファン・デル・ウェイデン、クリストゥスらは装飾写本のデザインを手掛けている。また、板絵の構成やモチーフをもとにしてミニアチュールが描かれることもあり、カンピンの作品は『ラウール・ダイイの時祷書』など複数のミニアチュールに使用されている。装飾写本の制作に複数の芸術家がその弟子たちとともに参画することもよくあった。ページの縁飾りなどは専門技能を身につけた芸術家が担当し、女流芸術家が仕上げをすることも珍しいことではなかった。装飾写本には作家の署名がなされていないために、誰が制作したのかを特定することは困難である。当時のもっとも重要なミニアチュール作家だと見なされている芸術家の名前も現代に伝わっていない。


title: 初期フランドル派

text: ネーデルラントの芸術家たちの装飾写本は、他諸国で制作される作品よりもさらに深化し、独創性あふれるものとなっていった。縁飾りの精緻なデザインやスケール感と空間描写は他に類を見ないものであり、縁飾り、ミニアチュール、テキストという装飾写本の三要素が織りなす相互作用を追求していった。ブルゴーニュ女公マリーが1467年から1480年ごろに「ブルゴーニュ女公マリーのウィーンの画家」と呼ばれる未詳の芸術家に制作させた『ナッソウの時祷書 ()』の縁飾りには、幻想的な植物と昆虫が装飾されている。大胆な筆致で描き出されたこれらの装飾は、箔押しされたミニアチュールの画肌に散らばっていくかのような効果を醸し出している。この技法はネーデルラントの他の画家たちにも継承され、例えばヘラルト・ホーレンバウトではないかともいわれる、優れた作品構成で知られる「スコットランド王ジェームズ4世の画家」と呼称されている画家が自身の作品に取り入れている。「スコットランド王ジェームズ4世の画家」は、様々な幻想的モチーフを描きこむことによってミニアチュールと縁飾りの境界を曖昧にする技法を多用しており、場面の物語性をより高める効果を生んでいる。15世紀から16世紀にかけてネーデルラントで制作された装飾写本の完本から裁断され、散逸したミニアチュールや断片の収集が、大英博物館の版画・素描部門の責任者も務めたウィリアム・ヤング・オトリーといった高い鑑識眼を持つ人々の間で19世紀に流行した。そしてこの流行が装飾写本の更なる裁断、散逸という結果につながってしまった。19世紀の終わりには装飾写本の完本が探し求められたことにより、初期フランドル派の芸術作品が再評価されるようになっていった。


title: 初期フランドル派

text: 15世紀半ばのヨーロッパでは、タペストリーが最も高価で価値がある美術品の一つだと見なされていた。1400年代初頭からタペストリーの主要な生産地はネーデルラントとフランス北部で、とくにアラス、ブルッヘ、トゥルネーが有名だった。ネーデルラントのタペストリー職人がいかに優れた技術を有していたかの証明といえるのが、ローマ教皇ユリウス2世がラファエロに描かせた下絵を1517年にブリュッセルに送ってタペストリーを制作させたことである。


title: 初期フランドル派

text: このような豪華で大規模なタペストリーは外交儀礼上の贈答品として政治的な価値も持っていた。ブルゴーニュ公フィリップ3世は、1435年にフランスとの間で行われたアラス会議の会場を天井から床まで「リエージュ制圧」が描かれたタペストリーで全壁面が覆い、さらに会談の参加者たちに数点のタペストリーを贈っている。フィリップ3世の三男で後にブルゴーニュ公を継ぐシャルルとイングランド王エドワード4世の妹マルグリットの結婚式会場は「天井が青と白の厚い布で覆われ、壁面はギリシア神話のイアソンと金羊毛皮のエピソードが織られた豪華なタペストリーが掛けられていた」。また、ブルゴーニュ公宮の各部屋は天井から床まで様々なタペストリーで装飾されていた。飾られているタペストリーによって名付けられている部屋もあり、フィリップ3世の応接室は掛けられているタペストリーの題材から「薔薇物語の部屋」と呼ばれていた。ヴァロワ・ブルゴーニュ公家統治期を中心に、これらの地方ではおよそ二世紀にわたって「惜しみなく金糸銀糸を使用した、世界中のどこにも存在しないようなタペストリーが無数に」制作されていた。


title: 初期フランドル派

text: 布であるタペストリーは運搬が容易で実用的な美術品で、その主たる用途は宗教儀式や諸都市の祭典時に手軽に室内を装飾することだった。タペストリーがいかに珍重されていたかは、当時の財産目録の最上部にタペストリーが記録されているところからも見て取れる。さらにタペストリーは使用素材と色合いによっても上下があり、白と金の配色が最高級品だと見なされていた。フランス王シャルル5世が所有していた57点のタペストリーのうち、16点が白のタペストリーだった。ベリー公ジャンは19点のタペストリーを所有しており、ブルゴーニュ女公マリー、イングランドリチャード2世王妃イザベラ、フランス王シャルル6世王妃イザボー、そしてフィリップ3世はこれを上回る相当数のタペストリーを所有していた。


title: 初期フランドル派

text:
タペストリー制作はデザインから始まる。紙か羊皮紙にデザインないし下絵が描かれることが多く、この工程は熟練した複数の画家が担当した。完成したデザインや下絵は織物職人へと回されるが、このとき極めて遠距離の織物職人に送られることも珍しくなかった。下絵は何度も流用されることがあり、10年前の下絵をもとにしてタペストリーが制作されたこともある。紙や羊皮紙は非常にもろい素材であるため、現存している当時のタペストリーの下絵は極めて少ない。依頼主にデザインが承認されると、多数の織物職人の手によってタペストリーが完成する。当時のネーデルラントのあらゆる都市、ほとんどの街、多くの村では常に織機が稼働していた。
ネーデルラントでは織機はギルドの管轄下にはなかった。織物職人は季節労働者が多く、タペストリー制作を依頼された画家などが請負主となって必要な職人を雇用していた。請負主は作業場所の確保、制作受注、下絵の用意、そして羊毛、絹糸、貴金属などの素材提供を担当した。これらタペストリーの制作素材は諸外国からの輸入品であることが多かった。請負主は下絵時点と仕上げ時点で作品のデザインや出来栄えの可否を依頼主に直接確認することが多かった。しかしながらこの確認作業は困難であり、請負主にとっては相当に気を使う作業でもあった。フランス王妃イザボーは1400年に、完成したタペストリーを請負主の画家カラート・ド・ランに突き返したことがある。ただし、イザボーはド・ランが先に提示したデザインを承認しており、この受取拒否はタペストリー完成時にイザボーの経済状態が逼迫していたためだと言われている。


title: 初期フランドル派

text: 当時のタペストリーのデザインはほとんど全て画家が担当しており、その表現様式は板絵の様式と密接に関係したものだった。初期フランドル派後期にあたる16世紀に天国や地獄の風景を描いたネーデルラントの画家たちにとってもこの傾向は同様だった。ヒエロニムス・ボスの『快楽の園』は複雑かつ難解な作品ではあるが「その明確な寓意表現は中世のタペストリー」と共通点があるといわれている。


title: 初期フランドル派

text: 祭壇画とその一形態である三翼で構成された三連祭壇画は、14世紀のヨーロッパで好まれた美術品で、その人気は1500年代初頭まで続いた。1400年代の北ヨーロッパで描かれた板絵のなかでもっとも多く制作された形式でもある。祭壇画はキリスト教をモチーフとしており、その大きさは個人的な宗教儀式に使用する携帯可能な小さなものと、宗教施設での典礼に使用する大きなものとに大別できる。北ヨーロッパで制作された最初期の祭壇画は彫刻と絵画が組み合わされたもので、中央に蝶番がついて折り畳みが可能な二翼の作品が多かった。


title: 初期フランドル派

text: 祭壇画はとくに高い技能を持った画家が描き、多種多様のバリエーションを持ち、内面、外面ともにあらゆる組合せの祭壇画が大量に制作された。複数の翼（パネル）で構成され蝶番で留められた作品は開閉可能になっている。平日には翼が閉じられて外面に描かれた単調な絵画が姿を見せ、宗教的祝祭日には翼が開いて鮮やかな内面の絵画が現れる。1432年に完成した『ヘントの祭壇画』は絵画が描かれた12枚の外面パネルと14枚の内面パネルで構成された大規模な作品である。翼の開閉の組合せ次第で様々な宗教的意味合いを持たせることが可能となっており、平日、休日、祝祭日でそれぞれ異なった形で展示されていた。


title: 初期フランドル派

text:
初期フランドル派第一世代の画家たちは、13世紀から14世紀にイタリアで制作された祭壇画から伝統的表現技法を多く取り入れている。1400年以前にイタリアで制作された三連祭壇画の構成は極めて硬直したものだった。中央パネルの中心には聖家族が描かれ、さらに初期の作品、とくにシエーナやフィレンツェでは、金箔を背にした玉座にすわる威厳に満ちた聖母マリアが描かれていた。両翼にはざまざまな天使たち、依頼主の肖像、聖人などが描かれていたが、中央パネルに描かれた聖家族に視線を向ける人物像はなく、それぞれのパネルの関係性は極めて希薄なものだった。初期フランドル派の画家たちもごく初めのうちこそこれらの様式を採用したが、ほとんどすぐに独自の手法を編み出した。とくにファン・デル・ウェイデンが祭壇画に独創性を発揮した画家で、『ミラフロレスの祭壇画』（1442年 - 1445年）と『ブラック家の祭壇画』にその革新性が明確に表れている。これらの作品では聖家族が中央パネルではなく翼に描かれており、さらに『ブラック家の祭壇画』では背景に描かれた風景がパネルをまたがって連なり、各パネル間に関係性を持たせている。ヒエロニムス・ボスは1490年代までに少なくとも16点の三連祭壇画を制作しており、これらの作品では完全に独自の様式となっている。ボスの祭壇画は世俗主義を追求し続けたものであり、背景の風景を強く目立たせている。ボスも各パネルに関係性を持たせた祭壇画を制作した画家だった。
1380年代以降、ドイツからネーデルラントに祭壇画制作の注文が入り始め、1400年ごろには祭壇画の大規模な輸出が行われるようになっていた。ネーデルラントで最初期に制作された祭壇画で現存しているものは極めて少ないが、高く評価されていたことがヨーロッパ各地の教会に15世紀のネーデルラントの祭壇画が多く残っていることからも分かる。美術史家ティル＝ヘルガー・ボルシェルトは「15世紀前半にもっとも高く評価された美術品であり、ブルゴーニュ公爵領ネーデルラントの工房だけが制作可能な逸品だった」としている。1390年代までに、ネーデルラントの祭壇画はブリュッセルとブルッヘが中心生産地となっていた。ブリュッセルの祭壇画は1530年ごろまで人気があったが、徐々にアントウェルペンで制作された祭壇画が好まれるようになっていく。これは、アントウェルペンの祭壇画制作では各工程を専門の工房が分担することによって、完成品の価格が抑えられたことにも一因があった。ボルシェルトはこの作業形態が分業の最初期の例だと指摘している。


title: 初期フランドル派

text: 1500年代半ばごろから新しい芸術運動であるマニエリスムが主流となり、ネーデルラントの多翼祭壇画は時代遅れであると見なされて人気を失っていった。さらに後世になって、宗教改革に端を発する呼ばれる偶像破壊運動（イコノクラスム）が祭壇画を攻撃し始めて、ネーデルラントに収蔵されていた祭壇画の多くが破壊されてしまった。当時の破壊の痕跡を現在でもドイツの教会や修道院で見ることができる。非宗教的な美術品に対する需要が高まると、三連祭壇画はパネルごとに解体され、それぞれ別個の作品として売り払われた。とくに一見しただけでは宗教画とは分からない人物像は、世俗の肖像画として売買されていた。人物像の部分だけが裁断され、背景が塗りつぶされることもあった。それでもこれらの作品は「17世紀オランダ絵画の優れたコレクションに交じって展示されていても、風俗画として十分に通用するだろう」と言われている


title: 初期フランドル派

text: ディプティクは15世紀半ばから16世紀初頭にかけて北ヨーロッパで広く人気があった美術品である。同じ大きさの二枚のパネルが蝶番で留められて開閉可能なものがほとんどで、ごくわずかだが固定式のものもある。二枚のパネルには相互に関連性のあるモチーフが描かれていることが多い。書物のように開閉可能なパネルは、閉じたときに内面に描かれている絵画を保護する役割も果たしていた。ディプティクの様式は時祷書をその源流としており、個人用の祭壇画に比べると安価で、より携帯性の高いものだった。描かれている絵画の大きさは、ほとんどが装飾写本のミニアチュール程度で、中世で珍重されていた金細工や象牙細工の小美術品を模したものもあった。ファン・デル・ウェイデンの『玉座の聖母子 ()』に描かれている建物のはざま飾りは、当時の象牙彫刻を真似たものである。初期フランドル派のディプティクの様式は、ブルゴーニュ公家からの依頼を受けて制作したヤン・ファン・エイクとファン・デル・ウェイデンが確立し、フーホ・ファン・デル・フースとハンス・メムリンク、さらにヤン・ファン・スコーレルが発展させていった。


title: 初期フランドル派

text: ネーデルラントで制作されたディプティクは、描かれているモチーフが極めて限定されている。聖母子を片翼に描いた作品が大多数で、これは当時の聖母マリア信仰を反映したものである。聖人あるいは聖母子の描かれた翼とは逆の翼には依頼主の肖像画が描かれていることが多く、その依頼主が夫婦で描かれていることも珍しくない。依頼主はひざまずいて両手を合わせた全身像で描かれることがほとんどである。聖母子像は必ず右側に描かれているが、これはキリスト教では右側が神の傍らの上座であるという意識を反映している。


title: 初期フランドル派

text: ディプティクの生産量と商業的価値は宗教感の変化と密接に関連している。14世紀は瞑想と個人的な勤行が流行しだした時代だった。小さなディプティクは個人的な内省や祈祷のときに利用するのに適していた。ディプティクはまず新興中産階級の間で人気を集め、その後徐々にネーデルラントやドイツの裕福な修道院へも広まっていった。エインズワースは、大きな祭壇画であろうと小さな祭壇画であろうと、ネーデルラントの絵画作品が「大きさに関係なく、精緻な詳細表現がなされた」作品であると指摘している。宗教的主題が描かれた小さなディプティクは、それを見るものに対して宗教的な個人的瞑想を喚起する効果がある。そして「神秘体験を得た」と感じる人々もいたのかも知れない。


title: 初期フランドル派

text: 20世紀後半の研究で、それぞれのパネルに描かれている絵画が、技術的にも作風的にも全く異なるディプティクが存在することが明らかになった。技法の不一致は、ディプティクが工房で制作されたことにより、単純な個所を未熟な弟子が仕上げたために生じた可能性もある。パネル間の作風の不一致について美術史家ジョン・ハンドは、聖人が描かれたパネルは公開市場で売買されていた普遍的デザインの既存品であり、画家は依頼主が描かれたパネルのみを制作し、既存パネルと組合わせて一つのディプティクとして完成させたのではないかと指摘している。


title: 初期フランドル派

text: 完成当時のまま現存しているディプティクは少ない。祭壇画と同じく、ディプティクも後世になってからパネルごとに解体されて「風俗画」として売買されたことが主たる原因である。また、工房によっては依頼主が描かれたパネルを、ディプティクの新たに所有者の肖像画と交換することも可能だった。偶像崇拝が忌避された宗教改革期にも、宗教色が強いパネルは除去されていた


title: 初期フランドル派

text: 1430年以前のヨーロッパで世俗の肖像画が描かれることはほとんどなかった。独立した絵画ジャンルとして見なされておらず、最上流階級層の結婚記念か王族からの依頼でごくまれに描かれただけだった。画家にとって肖像画制作は実入りの大きいものだったが、絵画分野としての地位は低く見られていたこともあって、現存する16世紀以前の肖像画は作者未詳の作品が多いキリスト教の聖人や聖書に登場する人物を描いた絵画作品は数多く制作されていたが、世俗の人物の肖像画が描かれ始めたのは1430年代初めからであり、ヤン・ファン・エイクの作品がその嚆矢となった。ヤン・ファン・エイクが1432年に描いた『ティモテオスの肖像』は、世俗の人物の肖像画として現存している最古の絵画の一つである。初期フランドル派の特徴である写実主義を象徴する作品であり、鋭い観察眼によってモデルとなっている男性の表情が詳細に写し取られている。『アルノルフィーニ夫妻像』（1434年）は極めて多くの寓意や象徴が込められた作品で、『宰相ロランの聖母』（1435年頃）には作品依頼主であるロランの権力、影響力、信仰心が寓意として描かれている。


title: 初期フランドル派

text: ファン・デル・ウェイデンは北方絵画の伝統を革新した画家で、後続の画家たちに非常に大きな影響を与えた。ヤン・ファン・エイクが創始した細心の注意を払って描く詳細表現よりも、ファン・デル・ウェイデンは概念的でより肉体的な作風を選んだ。ファン・デル・ウェイデンは肖像画家として極めて高く評価されていた画家だったが、その作品には高い類似点が見られる。これは、ファン・デル・ウェイデンが社会的地位や信仰心の程度に応じた、平均的な下絵を何度も再利用していたためだと言われている。ファン・デル・ウェイデンはこれら既存の下絵に、モデルの外貌的特徴を描き足して肖像画を制作したと考えられている。


title: 初期フランドル派

text: それまでの肖像画の背景は単色で塗りつぶされた平坦なものだったが、ペトルス・クリストゥスは写実的な背景を持つ肖像画を描いた。これはファン・デル・ウェイデンが人物像のみに重点を置き、画面のほとんどがモデルで埋め尽くされているような作品を描いたことに対する反発心でもあった。ディルク・ボウツの（1462年）の背景には、窓越しに外の風景が見える部屋が描かれている。1500年代の北ヨーロッパでは、モデルの全身が描かれた肖像画が人気となった。この構成は初期の北ヨーロッパ絵画作品ではほとんど見られなかったが、イタリアでは数世紀前からフラスコ画や装飾写本に全身の人物像が描かれていた。等身大の肖像画は最上流階級の人物しか制作されておらず、これは支配権力の誇示と大きな関係性を持っている。初期フランドル派第二世代の画家であるハンス・メムリンクは肖像画の第一人者となり、遠くイタリアからの肖像画制作依頼を受けるほどだった。メムリンクの作品は後世の画家たちに多大な影響を与えており、盛期ルネサンスの芸術家レオナルド・ダ・ヴィンチの『モナ・リザ』の自然風景を背景にした構成もメムリンクからの影響を受けていると考えられている。ヤン・ファン・エイクとファン・デル・ウェイデンからの影響を受けた諸外国の画家には、フランスのジャン・フーケ、ドイツのハンス・プライデンヴルフ () や、マルティン・ショーンガウアーなどが挙げられる。


title: 初期フランドル派

text:
初期フランドル派の画家たちが肖像画に描かれる人物の顔の向きを、古代ローマ時代の貨幣やメダル以来主流だった横顔から、斜め前 (three-quarter) へと変更した。斜め前の構図は輪郭や頭部の特徴の表現に優れ、作品に表現できるモデルの身体の範囲は広がり、その作品を観るものへの訴求力も高まる。肖像画に描かれている人物の目線が、鑑賞者を見返すように表現されている作品の数は少ない。ヤン・ファン・エイクが1433年に描いた、自画像とも言われる『赤いターバンの男の肖像』は、斜め前の角度で描かれた初期フランドル派の肖像画の嚆矢といえる作品の一枚で、画家ヤン・ファン・エイク自らが観る者を見つめているという点においても重要な作品といえる。また、描かれている人物が鑑賞者を見つめ返している肖像画であっても、その視線は超然としたよそよそしい表現となっている。これはおそらく肖像画に描かれている人物の社会的地位の高さを意味していると考えられている。例外と言えるのが結婚や婚約を記念した女性の肖像画で、これらの作品では描かれている人物が可能な限り魅力的に見えるように表現されている。女性は笑みを浮かべ、未来の夫に対してその美しさを振りまくような構成で描かれている。
1508年ごろにドイツ人画家アルブレヒト・デューラーが、肖像画の役割について「死後にもその面影を残しておくためだ」という言葉を残している。15世紀の肖像画は描かれた人物の社会的地位や権力を誇示するもので、その人物の立身や功績をその死後にも記録として伝えることを期待されていた。当時のヨーロッパで描かれていた肖像画の依頼主は、王族、上流貴族、一握りの高位聖職者がほとんどである。しかしながら最先進国の一つだったネーデルラントでは富が集中し、上流中産階級層も自身の肖像画制作を依頼するだけの経済的余裕を手に入れた。様々な階級の人々の肖像画が現存することにより、風貌や装束に関しては当時のネーデルラントに暮らす人々の様子が、古代ローマ以降のあらゆる時代の中でもっともよく現代に伝わっているという結果をもたらしている。肖像画制作時にそのモデルが、画家の前で長時間ポーズをとる必要はあまりなかった。事前に準備していた一連の下絵を使用することが多く、その下絵にモデルの外貌的特徴を肉付けしていくという手法がとられていたためである。このような下絵で現存しているものはごくわずかで、例外的に残っている下絵の一つにヤン・ファン・エイクが描いた肖像画『枢機卿ニッコロ・アルベルガティの肖像 ()』のがある。


title: 初期フランドル派

text: 1460年代半ばまで初期フランドル派の画家たちは風景画を重視していなかった。風景が作品に描かれることはほとんどなく、開かれた窓やアーケードからわずかに屋外の光景が垣間見える程度だった。ほとんどが空想上の風景であり、あくまでも主題を際立たせる添え物として描かれていた。絵画依頼主が描かれたドナー・ポートレイトの場合には屋外の風景は単調に表現されるだけで、理想化されて描かれた屋内描写と調和するものではなかった。この点において、初期フランドル派の画家たちは同時期のイタリア人画家たちに後れを取っていた。当時のイタリア人画家たちは、人物像の背景に地理学的に正確で詳細に表現された屋外風景をすでに描いていたのである。とはいえ、初期フランドル派の画家たちの作品のいくつかにも、精緻に表現された屋外風景が描かれている作品は存在する。ヤン・ファン・エイクが1439年頃に描いた『キリスト磔刑と最後の審判』やファン・デル・ウェイデンが描き、その後何点もの模写が作成された『聖母を描く聖ルカ』などである。


title: 初期フランドル派

text:
ヤン・ファン・エイクは『『ベリー公のいとも豪華なる時祷書』のリンブルク三兄弟が描いた風景画に影響を受けたと言われている。『トリノ＝ミラノ時祷書』のミニアチュールを担当した複数の画家のうち、ヤン・ファン・エイクだとされる「画家 G」が描いた色鮮やかな風景画にはリンブルク三兄弟の作風が見られる。美術史家ペヒトは、これらの装飾写本に描かれたミニアチュールが、初期フランドル派の絵画作品における風景画の源流だとしている。装飾写本での伝統的な風景描写は、その後数世紀にわたって受け継がれた。初期フランドル派最後期の画家シモン・ベニングは、装飾写本『グリマーニ家の聖務日課書』に描いたミニアチュールで「風景画の分野に新たな地平を拓いた」と言われている。
15世紀後半から、多くの画家が風景画を重要視し始めた。これは宗教画よりも世俗を主題とした作品が好まれるようになっていったことと大きく関係している。初期フランドル派第二世代にあたる画家たちは、14世紀半ばから続いていた古めかしい屋外描写の革新を開始した。これは金銭的余裕ができた当時のネーデルラントの中産階級が諸国に旅をし、変化の少ない自国とは異なる南ヨーロッパの起伏にとんだ田舎風景を目にする機会が増えたことによる。15世紀の終わりごろには、風景画を専門とする画家や、精緻な風景描写を作品に取り入れる画家が多く存在していた。とくに14世紀半ばに活動したコンラート・ヴィッツと15世紀の終わりごろに活動したヨアヒム・パティニールが重要な画家である。初期フランドル派の風景画に革新をもたらしたのは、ハールレム、ライデン、スヘルトーヘンボスの画家たちが中心だった。これらの諸都市の画家たちはそれまでの風景表現を排し、自身らの作品の印象を強め、その意味を深めるために新たな手法で精緻な風景画を描いた。
山岳、低地、渓谷、建築物など様々な要素の風景を同時に表現し、聖書の登場人物や歴史上の著名人を描きいれた、雄大で幻想的な作品を「万象の風景画 ()」 と呼ぶが、パティニールがこの分野を開拓した画家といわれている。万象の風景画は、小さく描かれた人物像を広大な自然が取り巻いている場面を俯瞰した構図が特徴となっている。この構図はヘラルト・ダフィト、ピーテル・ブリューゲルら多くの初期フランドル派の画家が自身の作品に取り入れたほか、ドイツではドナウ派 () と呼ばれる画家たちがとくにこの構図を好んで用いた。パティニールの絵画はどちらかと言えば小規模で、水平的な構図の作品となっている。この構成は西洋風景画の基本となり現在では平凡とさえいえるが、当時は独創的な構成とされており、1520年以前に多くの絵画で採用されてきた垂直的な構図を一新するものだった。万象の絵画には前世紀半ばに革新された要素も多くみられるが、現代の映画技法にも通じるロングショットの構図で描かれている。ヒエロニムス・ボスも万象の風景画の構成を取り入れた画家で、その影響を作品に見ることができる。


title: 初期フランドル派

text: 万象の風景画の主題としてもっとも有名なものが『マタイによる福音書』のエピソードであるエジプト逃避、荒野で苦行生活を送った聖アントニオス、砂漠で隠遁生活を送った聖ヒエロニムスである。大航海時代の始まりとアントウェルペンの隆盛が、国際貿易と地図学の発展をもたらし、田舎に対する都市部にすむ富裕な住民の視点も変化していった時代だった。このような状況下で宗教的主題の絵画作品が好まれたのは、巡礼の象徴だったためだと指摘する美術史家も多い。


title: 初期フランドル派

text: 時期的に見ると、北ヨーロッパにおける初期フランドル派の美術革新は、イタリアで勃興したルネサンスとほぼ同時に発生している。ギリシャやイタリアなど南ヨーロッパの地中海沿岸諸国の人々の伝統的な哲学観、芸術観と、北ヨーロッパのネーデルラント諸国の人々が代々受け継いできたそれらの伝統的価値観とはまったく別物であり、当時のネーデルラントではいわゆる「ラテン」の文化、事物は低く見られていた。ルネサンス美術はルネサンス人文主義を背景にイタリアで発展したが、ネーデルラントでは人文主義の影響はほとんど見られない。初期フランドル派の様式確立に大きな影響を与えたのは、13世紀後半から14世紀にかけて北ヨーロッパ独自の様式で制作されてきた伝統的な作品群であり、その影響を作品の主題、構成、構図などに見ることができる。ルネサンス美術は古代ギリシア・ローマ時代（古典古代）の美術様式をその源流としていたのに対し、初期フランドル派はそれまでのゴシック様式に負うところが大きい。


title: 初期フランドル派

text:
祭壇画のようなキリスト教的モチーフを表現した宗教画は、ゴシック期と同様に初期フランドル派の絵画でも数多く描かれていた。しかしながら、北ヨーロッパでも南ヨーロッパでも世俗の人物を描く肖像画の需要が増し、ネーデルラントやイタリアの画家は、肖像画には聖人や歴史上の人物を描かなければならないという、中世以来の絵画制作上の制約から解き放たれた。イタリアにおいてはこの革新はルネサンス人文主義との関係性が強かった。
ネーデルラントの美術にイタリアルネサンスの影響が最初に見られだしたのは、南ヨーロッパへと旅する画家が現れ始めた1400年代終わりごろになってからである。この頃のイタリアでは後期ルネサンスに位置づけられるマニエリスム様式が主流となりつつあり、初期フランドル派の後期の画家たちもマニエリスム様式の影響を受けることが多かった。美術史家ロルフ・トーマンはマニエリスム様式を「馬鹿げた切妻建築物、樽のように不恰好に膨らんだ円柱、渦巻きを模した滑稽な装飾、「ねじれた」人物、そして驚くほどに非現実的な色彩。これらがマニエリスムという美術様式のすべてだ」としている。北ヨーロッパの商人層は、当時の第一級の画家が描いた作品を購入できるまでの富と社会的地位を獲得していく。社会構造が変化していく中で、画家たちも徐々に自分たちの社会的地位を意識するようになった。作品に自分の署名をするようになり、自画像を描き、そしてその芸術活動を通じて個人的な名声を確立するようになっていった。


title: 初期フランドル派

text: 初期フランドル派の優れた画家たちはイタリアでも極めて高く評価された。フリートレンダーは、初期フランドル派の作品が15世紀のイタリア人芸術家たちに大きな影響を与えたとしており、パノフスキーもこの説を支持している。しかしながら1460年代までに、イタリア人画家たちに対する初期フランドル派の影響はほとんど見られなくなっていく。この時期以降のイタリア人画家たちは、作品に描く様々なモチーフの調和を強く意識した構成の絵画を追求していった。たとえばアンドレア・マンテーニャが描いたに見られる「洗練された優雅な調和……これこそが美と呼ぶに相応しい」とされた。


title: 初期フランドル派

text: ネーデルラントから南ヨーロッパへ輸出される作品は限られた画家の、しかも質のあまり良くないものが多かったが、16世紀初頭までに初期フランドル派の作品は南ヨーロッパ中で高い評価を確立していた。初期フランドル派の芸術家による美術変革はイタリアの芸術家たちにも認められ、初期フランドル派の作品から、屋内の人物描写や、開かれた扉や窓を通じて垣間見える屋内の表現手法などがイタリア絵画に取り入れられたフーホ・ファン・デル・フースが描いた『ポルティナーリの三連祭壇画』は、フィレンツェの画家たちに北ヨーロッパの最先端の絵画がどのようなものかを紹介することに大きな役割を果たし、他にもヴェネツィアで活動していたジョヴァンニ・ベリーニらも初期フランドル派からの影響を受けている。


title: 初期フランドル派

text: しかしながら、16世紀半ばごろには初期フランドル派の作品は粗雑だと言われるようになり、ミケランジェロは「修道僧か修道士」だけに訴求力を持つ絵画だと言い放っている。初期フランドル派を代表とする北方芸術は、イタリアではほぼ完全に人気を失っていった。1600年代になると、かつてヨーロッパ屈指の国際貿易の中心都市だったブルッヘは、土砂の堆積によって港が閉鎖されたこともあってその地位を失ってしまった。ときを同じくしてヨーロッパ美術界もイタリアが支配していくこととなったのである。


title: 初期フランドル派

text: 1520年代に始まった宗教改革により、キリスト教を扱った絵画や彫刻といった聖像は精査され、さらに偶像崇拝に当たらないかどうかを調査された。宗教改革を主導したマルティン・ルターが認可した聖像もあったが、初期フランドル派の絵画作品はその多くが偶像崇拝の恐れがあると判定された。また、宗教改革の中心的役割を果たしたアンドレアス・カールシュタット ()、フルドリッヒ・ツヴィングリ、ジャン・カルヴァンはあらゆる宗教施設に置かれた聖像をすべて否定し、ネーデルラントのプロテスタントも間もなくカルヴァン主義が支配的になっていく。そして1520年から北ヨーロッパ各地で吹き荒れた偶像破壊運動（イコノクラスム）へとつながっていった。テューダー王家統治下のイングランドのように公式かつ平和裏に聖像が除去された例もあるが、1566年にネーデルラントで起きたビルダーシュトゥルムと呼ばれる偶像破壊は、非公式でしかも暴力的なものだった。1566年8月19日は偶像破壊運動がヘントまで波及したときの様子が記録に残っている。このときシント・バーフ大聖堂の『ヘントの祭壇画』は「暴徒から守るためにパネル単位に分解され、一枚ずつ別の建物に隠され」ている。アントウェルペンの教会も1566年のビルダーシュトゥルムと、1576年のスペイン軍による略奪 () によって壊滅的な打撃を受けた。さらにアントウェルペンは1581年になっても、市議会を支配したカルヴァン主義者たちによって「公式」な偶像破壊が行われている。


title: 初期フランドル派

text: イコノクラスムによって絵画、彫刻、祭壇画、ステンドグラス、十字架など何千点にも及ぶ美術品が破壊された。初期フランドル派創成期の重要な芸術家の作品で現存するものは少なく、ヤン・ファン・エイクの作品だとされているものも24点しか残っていない。第二世代以降の芸術家の作品は比較的多く現存しているが、ペトルス・クリストゥスは例外的に現存する作品が少なく、ヤン・ファン・エイクの作品数を下回っている。初期フランドル派第二世代以降の作品は多く南ヨーロッパへと輸出されていた。このことが北ヨーロッパを席巻したイコノクラスムを回避し、その作品が多く現存するという結果につながった。


title: 初期フランドル派

text: 多くの初期フランドル派の作品が、教会など宗教施設からの依頼で制作されている。作品の大きさや描かれる題材も建物や内装に見合ったものが選ばれた。ヤン・ファン・エイクの『教会の聖母子』やファン・デル・ウェイデンの『』には教会の内装が描かれており、当時の教会内部の様子が表現されている可能性がある。美術史家ナッシュはファン・デル・ウェイデンの作品には宗教改革以前の教会の外観に対する深い洞察力が見られるとし、その作品は飾られる部屋の内装や、同じ部屋の他の絵画作品にうまく共鳴するような作風で描かれていると指摘している。さらにナッシュは「（初期フランドル派の絵画作品に込められている意味を理解しようとして）描写されている事物の関連性や描かれている主題を、あらゆる角度から何度も見直す必要はない」とする。偶像破壊主義者たちが敵視したのは教会や聖堂、そして展示されている美術品が持つ大衆に向けたメッセージであり、当時の人々にとってその美術品が内包する意味は容易に理解できたはずだと主張している。


title: 初期フランドル派

text: ヴァロワ＝ブルゴーニュ公家の断絶以来、1945年の第二次世界大戦の終結に至るまでネーデルラントはほぼ常に戦場であり、イコノクラスムだけでなく火災や戦乱でも多くの作品が失われた。中でもファン・デル・ウェイデンの『トラヤヌス帝の裁き』が戦火で破壊されたのは極めて大きな損失の一つと言える。ブリュッセル市庁舎の法廷に飾られていたこの作品は『ヘントの祭壇画』と同じくらい大規模な絵画で、アルブレヒト・デューラーなど観覧者に絶賛された傑作だった。しかしながら1695年のフランス軍によるブリュッセル爆撃 () で破壊されてしまい、今ではこの作品をもとに制作されたタペストリーが残っているだけである。


title: 初期フランドル派

text: 初期フランドル派の画家たちの名前と著名な作品を誰が描いたのかの研究が、多くの美術史家たちによって続けられている。初期フランドル派に関する歴史的な記録は極めて少ない。最重要とみなされている巨匠の生涯に関しても大雑把にしかわかっておらず、作者の同定についても継続中のものも多く、なかには長期にわたって論争となっているものもある。20世紀に入ってからの数十年間で実施された科学的、歴史的研究結果だけが現在の主流の学説となっている。アードリアン・イーゼンブラント () やアンブロシウス・ベンソンといった画家たちが大規模な工房を主宰し、大量の絵画作品を制作したことも画家の特定の混乱に拍車をかけている。現在では500点を超える作品がこのような画家たちの作品だとされている。


title: 初期フランドル派

text:
様々な歴史的要因が初期フランドル派に対する調査の障害となっている。二度の世界大戦で多くの貴重な資料が失われただけでなく、作品そのものも記録と共に失われ破壊されてしまった。残っている記録にも矛盾した内容のものがあり、経済上の必要に迫られて輸出された巨匠の作品に関しても適切な記録が残っていないことが多い。1420年代までに制作された絵画で、画家のサインや制作年度が記されている作品はほとんど存在しない。収集家の財産目録に記されている美術作品の説明も誇張されたものが多く、制作した芸術家や工房に関する、あまり重要性の高くない情報を提供しているに過ぎない。現存する初期フランドル派に関する資料は、財産目録、遺書、支払記録、雇用契約書、ギルドの記録や規約書が多い。ヤン・ファン・エイクの記録は、絵画技法の革新者だったこともあって同時代の芸術家と比べると多く残されており、美術史家たちの研究によって多くの絵画がヤン・ファン・エイクの作品であることが明らかになった。現存する絵画のうち、26点から28点がヤン・ファン・エイクが描いた作品だとされている。以前はヤン・ファン・エイクの作品だったと考えられていたものが、ファン・デル・ウェイデンやクリストゥス、メムリンクといった画家たちの作品と同定され直したこともあった。
ヤン・ファン・エイクの兄であるフーベルト・ファン・エイクは、19世紀の研究者たちから極めて高く評価されていた画家である。しかしながら現代ではあまり重要視されていない画家で、確実にフーベルト・ファン・エイクが描いたと考えられている作品は一点もない。最初期の初期フランドル派の芸術家の中には、名前すら伝わっていないものも多く、そのような未詳の画家は「聖母の生涯の画家」のように作品の作風や主題によって「……の画家」という通称で呼ばれている。作風が似通った作品群が、特定の未詳の画家によって描かれたのかどうかの判断は難しい。同じ場所に住んでおり、同等の修業を積んだ別の画家が、そのときの大衆の好みに応じて似た作風の作品を描いたという可能性は十分にある。通称で呼ばれていた画家が後に特定されることもある。異論もあるが、「フレマールの画家」という通称で呼ばれていた画家はロベルト・カンピンだと考えられている。


title: 初期フランドル派

text: 14世紀後半から15世紀初頭に活動した、まぎれもなく第一級の画家たちの多くは、何者なのかが判明していないために学術的研究がなされていない。ナッシュは「特定されている画家や作品に関しても依然として調査が不足している」としている。また、画家と作品の関連付けが薄弱な根拠のもとで行われていると批判する美術史家も存在する。この立場の美術史家は、画家の特定が署名、記録、同定された作品などの手段に頼っているが、技法や地理的な近接性をさらに考慮するべきだと主張している。どちらもマルグリット・ドートリッシュに仕えていたといわれ、作風、活動時期、活動場所が似通っていることから、ピーテル・ファン・コニンクスロー () と同一視されることが多い「マグダラのマリアの画家 () がその好例だとしている。他にも、このような観点からの研究によって特定が進んだ画家に、フーホ・ファン・デル・フース、ロベルト・カンピン、シュテファン・ロッホナー、シモン・マルミオンらがいる。


title: 初期フランドル派

text: 16世紀以前の巨匠たちが書いたであろう美術理論書や、作品に対する評価の記録が残っていないことも画家の特定をさらに困難にしている。アルブレヒト・デューラーは1512年に、同年代の芸術家としてはもっともはやく自身の美術理論書を書き上げた。その後、1565年にルーカス・デ・ヘーレ ()、1604年にはカレル・ヴァン・マンデルがそれぞれ美術理論書を著している。ナッシュは、16世紀以前にイタリア以外の芸術家によって書かれた美術理論書が存在しないことについて、北ヨーロッパの画家たちは自分たちの芸術を説明する語彙を持っていなかったか、あるいは美術理論そのものに興味がなかったのではないかと推測している。現存する15世紀の初期フランドル派の作品に対する評価は、ほとんど全てがイタリア人によって記録されたものばかりである。よく知られているものとしては、1449年のルネサンス人文主義者、古美術収集家のキュリアクス・アンコーナ ()、1456年のバルトロメオ・ファツィオ、1452年の芸術家ジョヴァンニ・サンティ () による記録がある。


title: 初期フランドル派

text:
イタリアで隆盛したマニエリスムは北ヨーロッパでも16世紀半ばに主流となり、それまでの初期フランドル派の様式は失われ、大衆の好みから外れてしまった。それでも初期フランドル派の作品を求める外国の王族はおり、ハンガリー王妃マリア・フォン・エスターライヒやスペイン王フェリペ2世は、ファン・デル・ウェイデンやボスの作品を自身のコレクションに加えていた。17世紀初頭時点の著名な美術品コレクションで、15世紀から16世紀の初期フランドル派の作品が含まれていないコレクションは存在しない。しかしながら北方ルネサンス全体でみると、当時もっとも高く評価されていた北ヨーロッパの画家はドイツのアルブレヒト・デューラーだった。1550年にジョルジョ・ヴァザーリが『画家・彫刻家・建築家列伝』で、1604年ごろにはカレル・ヴァン・マンデルが『画家の書』で、初期フランドル派の画家たちのことを北方ルネサンスの中心として位置づけた。ヴァザーリはその著書の初版で、ヤン・ファン・エイクが油彩画の発明者であるという「誤った」記述をしている。しかしながら、このような誤りが散見されるにせよ、どちらの著作も初期フランドル派が美術史上非常に重要な画家たちであり、とくにヤン・ファン・エイクが絵画における革新者であるということを後世に伝える大きな役割を果たした。
18世紀には初期フランドル派の画家たちの存在がほとんど忘れ去られていた。ルーヴル宮殿はフランス革命で王宮からルーヴル美術館へと姿を変えているが、当時のルーヴル美術館で展示されていた初期フランドル派の作品はヘラルト・ダフィトの『カナの婚礼』一点のみだった。ルーヴル美術館のコレクションに新たな初期フランドル派の作品が追加されたのは、フランス革命戦争で1794年にフランス軍がネーデルラントに侵攻したときである。このときにネーデルラントから略奪され、ルーヴル美術館に収蔵された初期フランドル派の作品にはヤン・ファン・エイクの『ヘントの祭壇画』の中央パネルと『ファン・デル・パーレの聖母子』、ハンス・メムリンクの『モレールの三連祭壇画』がある。これらの作品はドイツの文芸評論家、思想家のフリードリヒ・シュレーゲルに深い印象を与えた。これらの作品を見たシュレーゲルは、初期フランドル派の芸術に対する分析を1803年にルートヴィヒ・ティークへと書き送っている。のちにこの書簡は1805年になって出版された。


title: 初期フランドル派

text: 1821年にアルトゥル・ショーペンハウアーの母で作家だったヨハンナ・ショーペンハウアー () が、ヤン・ファン・エイクらの作品に興味を持つようになり、1827年にドイツ人美術新収集家ズルピツとメルキオールのボワスレー兄弟がハイデルベルクに所有していた初期フランドル派のコレクションを見学している。そしてショーペンハウアーは、歴史的記録も公式記録もほとんど残っていなかった初期フランドル派の芸術家たちの事績をまとめ上げた最初期の研究者になった。その成果が1822年に出版された『ヤン・ファン・エイクとその後継者 ("Johann van Eyck und seine Nachfolger" )』であり、さらに同じ年にドイツ人美術史家グスタフ・フリードリヒ・ワーゲン () が、初期フランドル派の近代における最初の学術論文『フーベルトとヤン・ファン・エイク ("Ueber Hubert und Johann can Eyck" )』を発表した。ワーゲンの論文はシュレーゲルとショーペンハウアーの研究をもとにしたものだった。ワーゲンは後にベルリンの絵画館の館長になり、当時散逸していた『ヘントの祭壇画』の多くのパネルや多数のファン・デル・ウェイデンの三連祭壇画、ボウツの祭壇画など多数の初期フランドル派の作品を収集している。これらの作品の購入にあたっては、描いた画家を特定すべく作風を中心とした入念な解析と調査が行われた。ワーゲンが初期フランドル派の学術的分類手法を最初期に確立したと言える。


title: 初期フランドル派

text:
1803年のベルギー独立革命によって、ネーデルラント連合王国からベルギーが独立し、初期フランドル派の芸術家たちにゆかりのあるブルッヘ（ヤン・ファン・エイクやハンス・メムリンク）、アントウェルペン（クエンティン・マセイス）、ブリュッセル（ロヒール・ファン・デル・ウェイデンやピーテル・ブリューゲル）、ルーヴェン（ディーリック・バウツ）などが新たなベルギー領となった。建国に伴い新しく創設されたベルギーの諸州が競って自らの文化的優位性を高めようとしたことにより、19世紀以前にはそれほどではなかったハンス・メムリンクの評価が、ヤン・ファン・エイクと同等にまで高まるという結果をもたらした。メムリンクは非常に高い絵画技術をもち、深い感情表現に優れた巨匠であるとみなされたのである。
1848年にエッティンゲン＝ヴァラーシュタイン公子ルードヴィヒがヴァラーシュタイン城に所有していた、ヤン・ファン・エイクやファン・デル・ウェイデンの作品を含むコレクションを売却されることを余儀なくされ、従兄弟でイギリス女王ヴィクトリアの王配アルバートが、ロンドンのケンジントン宮殿にて競売用の展示会を開催した。ヤン・ファン・エイクとファン・デル・ウェイデンの作品はワーゲンが買い付けたが、ケルン派の作品群と考えられていた残りの作品に買い手は見つからず、結局アルバート残りすべての作品を購入している。当時はロンドンのナショナル・ギャラリーが国際的な地位を高めようとしていた時期で、1860年に館長のチャールズ・イーストレイクがファン・デル・ウェイデンの『読書するマグダラのマリア』を、エドモンド・ボークザンが所有していた「小規模だが粒より」の初期フランドル派コレクションから購入している。


title: 初期フランドル派

text: 1800年代から初期フランドル派の作品が美術館来場者たちの間で評判になり始めた。20世紀初頭では、初期フランドル派の画家のなかではヤン・ファン・エイクとメムリンクがもっとも高く評価されており、ファン・デル・ウェイデンとクリストゥスが次点だった。しかしながら当時メムリンクの絵画だと考えられていた作品の多くが、後にファン・デル・ウェイデンあるいはその工房の作品だと同定され直している。1902年にブルッヘで最初の初期フランドル派展覧会 () が開催され、35,000人の観客を集めた。そしてこの展覧会が「初期フランドル派芸術の評価に対する転機」となった。様々な理由から展示中の絵画を保護することが困難だと判断した主催者側は、ヤン・ファン・エイクとファン・デル・ウェイデンの作品はわずか数点しか展示しなかったが、メムリンクの作品は40点近くが展示されている。それにも関わらず、この展覧会で初期フランドル派の第一人者はヤン・ファン・エイクとファン・デル・ウェイデンだという風評が広まった。


title: 初期フランドル派

text: ブルッヘで開催された展覧会が契機となって、初期フランドル派に対する大衆からの興味が高まるとともに、学術的な研究も盛んになっていった。ヨハン・ホイジンガが、ブルゴーニュ公国の民族主義的な枠を越えて初期フランドル派に正面から取り組んだ最初の歴史家である。1919年に出版された『中世の秋』には、15世紀初頭に隆盛し始めた初期フランドル派が、ブルゴーニュ公宮の趣味趣向に左右されていたことが示唆されている。また、ブルッヘの展覧会を観覧した美術史家ジョルジュ・ユラン・ド・ルーが展覧会公式カタログにあった多数の誤りを指摘して自ら出版した修正版のカタログは、出展作品の所蔵者たちから作者の同定や作品説明に使用された。同じくブルッヘの展覧会を訪れたドイツ人美術史家マックス・ヤーコブ・フリートレンダーは展覧会の論評を発表した。そして、後にユラン・ド・ルーとフリートレンダーの二人が、初期フランドル派研究の第一人者となっている。


title: 初期フランドル派

text:
初期フランドル派の作品に対する初期のもっとも重要な研究は、1920年代にドイツ人美術史家マックス・ヤーコブ・フリートレンダーが発表した先駆的な大著『15、16世紀のネーデルラント絵画の名作 ("Meisterwerke der niederländischen Malerei des 15. und 16. Jahrhundert" )』である。フリートレンダーは画家たちの伝記的側面に着目し、画家の特定と著名な作品の分析を試みた。初期フランドル派の芸術家たちの歴史的な記録がわずかしか現存していないことから、この作業は困難を極めたものだった。1950年代から1960年代にかけて、同じくドイツ人美術史家エルヴィン・パノフスキーが、フリートレンダーの業績を引継ぎさらに発展させていく。パノフスキーはユダヤ人公職追放のためにドイツからアメリカへと移住し、アメリカで多くの書物を英語で著した。これによりドイツの美術史家による最新の学説が、英語圏諸国に初めて広まることとなる。パノフスキーは初期フランドル派をた研究分野として独立させ、イタリアの初期ルネサンスとの類似性において初期フランドル派の美術史上の位置づけを確立した。
パノフスキーは形式主義 () を無視した最初の美術史家のひとりである。パノフスキーはフリートレンダーの画家や作品の特定を引き継いだが、その手法は社会史や宗教的寓意、象徴をより重視したものだった。パノフスキーは、現在でも初期フランドル派を説明するときに使用される学術用語を確立し、初期フランドル派の画家が描いた重要な祭壇画の宗教的寓意の解析を進めた。初期フランドル派の画家とミニアチュール作家が、かなりの割合で重複していることに最初に気付いたのもパノフスキーである。パノフスキーは装飾写本の研究が板絵の研究に不可欠だと考えた。最終的には板絵の方がより重要であるという結論に達したが、パノフスキーの研究は15世紀から16世紀の北ヨーロッパの芸術家に関する極めて重要な業績の先駆けとなっている。


title: 初期フランドル派

text:
さらにオットー・ペヒトとフリードリヒ・ウィンクラーが、パノフスキーの業績を受け継いで発展させていった。この両者は、作品に描かれている寓意や象徴を解析することによって画家が特定可能であり、少なくとも適当な名前で呼ばれている未詳の画家たちの作品をそれぞれ判別することが出来ると考えた。現存する当時の記録が欠けているために作品に対する画家の特定は極めて困難であり、さらに当時の工房制度がそれに拍車をかけている。とはいえ、フリートレンダー、パノフスキー、メイヤー・シャピロらの研究によって、1950年代ごろまでには重要な作品の作者はほぼ特定されている。1960年代から1970年代にロッテ・ブラン・フィリップとエリザベス・ダネンスが、パノフスキーが残した課題の多く、とくに描かれている寓意や象徴の解析によって、1400年代初頭に制作された作品の作者を特定、解決していった。
ローン・キャンベルを始めとする現代の美術史家は、エックス線と赤外線を利用した分析により、当時の絵画技法や画家が使用した素材などの調査を進めている。1950年代半ばに行われた『ヘントの祭壇画』の修復で、初めてこれらの分析手法による大規模な科学的解析と絵画制作技法の精査が実施された。このときの画肌層と下絵層に対する調査結果は後に他のネーデルラント絵画作品にも適用され、それらの作品を描いた画家が誰なのかを正確に特定する一助になった。師弟関係にあったヤン・ファン・エイクとペトルス・クリストゥスでも、まったく異なったスタイルで下絵を描いているのである。このような新たな発見から、最初期の巨匠たちと後の世代の画家たちとの関係性が明らかになってきている。たとえばメムリンクの下絵には、ファン・デル・ウェイデンからの影響が明らかに見られる。


title: 初期フランドル派

text: 1970年代以降、初期フランドル派の学術的研究は、それまで主流だった寓意や象徴性の直截的な解析から、当時の社会的時代背景と画家、作品との関係性を重視する傾向に移りつつある。マサチューセッツ大学アマースト校教授で、アメリカ人美術史家クレイグ・ハービソン () は「（初期フランドル派の分析に）社会的時代背景がその重要性を増しつつある。パノフスキーの頃には考えもつかなかった視点だ」としている。ハービソンは、初期フランドル派の画家たちの作品を「時祷書の精神 (prayer book mentality)」による信仰心の発露として捉えることによって、このような敬虔さに満ちた美術作品を注文する当時の豊かな中産階級の人々の心情が理解できるとする。現代の研究者の多くが、それまで宗教的寓意、象徴ではなく、その作品が鑑賞者にどのような宗教的感情を引き起こす目的で制作されたのかを調査している。ジェームズ・マロウは、画家たちは鑑賞者からの明確かつ一定の反応を企図して作品を描いたに違いないとし、画家が望む鑑賞者からの反応が描かれている人物像の感情表現から判断できるのではないかと考えている。


title: アイバニーズ・RG

text: アイバニーズ・RG(アイバニーズ・アールジー)は、アイバニーズが製造するエレクトリックギターのシリーズ名で、同社の代表的なモデルである。


title: アイバニーズ・RG

text: 1987年に、スティーヴ・ヴァイの"JEM"と共に、RGの初代モデルは誕生した。ストラトシェイプでエッジが尖ったボディに独自デザインのヘッドストックを組み合わせたギターである。ヤマハのRGXをコピーしたとも言われている。


title: アイバニーズ・RG

text: 最も一般的な仕様はHSHレイアウト（ネック側からブリッジにかけて、ハムバッキング、シングルコイル、ハムバッキング）のピックアップ、ロック式トレモロユニット（基本形はフロイドローズだが、アイバニーズの独自設計）を装備し、コイルタップ回路を内蔵したセレクターでストラト系とレスポール系のサウンドを一台で出せるようになっている。


title: アイバニーズ・RG

text: ハードロック系サウンドを得意とし、プロミュージシャンから初心者まで愛用者の多いモデルである。またアーティストモデルとして、ポール・ギルバートの"PGM"などがRGをベースに作られている。


title: ウジダ

text: ウジダ（Oujda）は、モロッコの都市。人口約50万人。オリアンタル地方の州都であり、モロッコ東部の中心都市である。


title: ウジダ

text: モロッコ最東端の都市であり、アルジェリア国境とは15kmしか離れていない。アトラス山中に位置しており、地中海からは60km離れている。標高550m。


title: ウジダ

text: ウジダ近郊には肥沃な農地が広がり、オリーブやブドウなどの果樹栽培とその集散地として栄えている。また、アルジェリアとの国境に近いため貿易も盛んである。フェズやカサブランカを通ってマラケシュまで向かう鉄道の起点であり、南にもサハラ砂漠の中のブアルファまで路線が延びている。また、国境を越えてアルジェリアのトレムセンへ向かう道路も通じている。空港もある。


title: ウジダ

text: ウジダは944年、ゼナタ族の族長であるジリ・イブン・アティアによって建設された。1070年にムラービト朝の支配下に入り、その後マリーン朝、オスマン帝国、アラウィー朝（現モロッコ王朝）、フランスと支配者が変わった。


title: 北海道道817号茂世丑最上線

text: 北海道道817号茂世丑最上線（ほっかいどうどう817ごう もせうしもがみせん）は、北海道岩見沢市内を結ぶ一般道道（北海道道）である。


title: ウラル爆撃機計画

text: ウラル爆撃機計画はドイツ空軍による長距離爆撃機開発計画である。この計画はヴァルター・ヴェーファー将軍（参謀長）の主導によって1930年代始めに計画された。しかしヴェーファーは1936年に墜落事故で死亡し、その直後にこの計画は破棄されてしまった。


title: ウラル爆撃機計画

text:
ヴェーファー(1933年に着任したドイツ空軍の首席補佐官)は将来、戦略爆撃機が重要になると考えていた。ソビエト連邦との戦争で、ドイツ軍はモスクワよりも東方には侵攻することはないだろうと彼は見込んでいたが、モスクワより東方にはスターリンによって最近疎開させられた工業地帯があった。その工業地帯はモスクワから遠く、既存の爆撃機では手の届かない位置にあった。そこでヴェーファーは地上軍による侵攻を行わずにこれらの工業地帯に被害を与えるための戦略爆撃機を使用することを提案した。
ウラル爆撃機計画という名の下にヴェーファーはドイツの主要な航空機製造会社であるドルニエ社とユンカース社の2社と長距離爆撃機の要求仕様について秘密裏に折衝を始めた。2社はそれぞれにドルニエ Do 19とユンカース Ju 89を提案し、1935年にドイツ航空省（Reichsluftfahrtministerium , 略称RLM）は両社に試作機を発注した。


title: ウラル爆撃機計画

text: 1936年4月、ヴェーファーは航空機の墜落事故で死亡し、彼の死と共に戦略爆撃機の構想は取り消された。ヴェーファーの代理であったアルベルト・ケッセルリンクは戦略爆撃機よりも小型の戦術爆撃機を大量に運用することのほうが重要と考えていたためである。ケッセルリンクは双発爆撃機の熱烈な支持者であり、急降下爆撃機を好んだウーデットを支援していた。この偏った考えはユンカース Ju 88中型爆撃機の設計に影響を与えた。さらに大きな災厄として重爆撃機であるハインケル He 177を巨大な急降下爆撃機に設計変更させている。(重爆撃機で急降下爆撃を行うのは機体強度等で多くの問題があった)


title: ウラル爆撃機計画

text:
しかし通説に反して、ウラル爆撃機計画を放棄させたのはケッセルリンクではなく、ケッセルリンク、エルンスト・ウーデットおよびエアハルト・ミルヒのアドバイスに従ってヘルマン・ゲーリングが第二次世界大戦開戦前にナチス・ドイツで戦略爆撃機の開発中止を支持していたとの説もある。
ミルヒはドイツの航空機産業にはウラル爆撃機のような巨大な機体を量産する体力がないと考え計画の中止を求めており、ゲーリングは計画を握りつぶした後に「総統は我々がどれだけの数の爆撃機を持っているか質問されることはあっても、爆撃機の大きさを質問されることはない。」と語ったとされている。


title: ウラル爆撃機計画

text: しかし、ゲーリングは1943年後半には重爆撃機の不足を嘆き、中爆撃機が重爆撃機より優れていると彼に語った人々を皮肉って「劣っているといわれた重爆撃機はすばらしい仕事をしている。ドイツを端から端まで破壊しているよ。」（当時ドイツはアメリカ・イギリス軍の重爆撃機による戦略爆撃を受けていた）と辛辣に語っている。


title: ウラル爆撃機計画

text: ウラル爆撃機計画の候補機として設計されたJu 89も計画放棄にともなって開発が中止されている。ルフトハンザが低出力エンジンに換装した旅客機型を要求したことによりJu 89を元にJu 90が設計された。ウラル爆撃機計画が取り消された時点で、部分的に完成していたJu 89試作3号機が旅客機型に再組み立てされている。皮肉にもJu 90はドイツにおける長距離飛行が可能な数少ない航空機の一つであったために、偵察機として軍でも運用された。Ju 90は後にユンカース Ju 390に発展した。Ju 390はアメリカ爆撃機計画（Amerika Bomber）の参加機体の一つとなった。


title: ウラル爆撃機計画

text: ウラル爆撃機計画が放棄された後も、ドイツの重爆撃計画は完全にはなくなったわけではない。ドイツ空軍の作戦部門の中からゲーリングに対して、5トンの搭載量をもってニューヨークまで飛行可能な航空機を必要とする仕様書が提出された。この仕様から「アメリカ爆撃機計画」（Amerika Bomber Projekt）が生まれている。


title: 土屋安親

text: 土屋 安親（つちや やすちか、寛文10年（1670年） - 延享元年9月27日（1744年11月1日））は、出羽国田川郡鶴ヶ岡城下（現・山形県鶴岡市）出身の、装剣金工師。弥五八、東雨。


title: ドイツ橋

text: ドイツ橋（ドイツばし）は、徳島県鳴門市大麻町板東の大麻山にある大麻比古神社の敷地を流れる板東谷川に架かる石橋のアーチ橋である。独逸橋とも表記される。


title: ドイツ橋

text: 徳島県文化財史跡指定・日本百名橋・とくしま88景選定。ドイツ橋一帯は大麻山県立自然公園となっている。


title: ドイツ橋

text: 以前は木橋であったが、この地に第一次世界大戦の捕虜として収監されたドイツ人たちによって造られた。


title: ドイツ橋

text: ドイツの租借地であった青島において捕虜となったドイツ兵の一部は、大麻比古神社の約2km南にあった板東俘虜収容所に収監されていた。当時、大麻比古神社境内はドイツ人捕虜たちの散策に利用されていたが、板東俘虜収容所における捕虜への対応が人道的かつ寛大で友好的であるうえ、地域住民との交流も積極的に行われたことから、彼らが帰国する際に記念として築造を提案した。1919年（大正8年）4月初旬に着工し、同年6月末に完成した。橋の材料は和泉砂岩で、アーチの形式はローマ式の半円形で馬蹄形の石築アーチ橋となっている。内面で180個、全体で3000個の石が使用されており、その重さは195トンになる。


title: ドイツ橋

text: 2004年（平成16年）1月30日に徳島県の文化財史跡に指定された。現在は保存のため、橋の上の通行はできなくなっている。


title: ドイツ橋

text: 神社の境内にはこれとは別に、ドイツ人捕虜が造成した池があり、この池にも捕虜の建造した小さな石造りの2連アーチ橋がかかっている。こちらには「めがね橋」という愛称が付けられており、現在も通行は可能である。


title: 黒木御所

text: 黒木御所（くろきのごしょ）とは黒木（皮を削っていない木材）を用いて建てられた天皇の御所のこと。多くは戦時や政変時の行宮である。


title: 黒木御所

text: 自然状態あるいはそれに近い状態を“黒”と表現する場合がある（例:黒山）。「黒木」とは、「白木」や「赤木」のような製材過程を経た木材と違って皮を未だに付けたままのより自然状態に近い形態にある木材を指した。支配者である天皇の御所が黒木であるということは、その粗末さを印象付けることになった。


title: 黒木御所

text: 『十訓抄』によれば、天智天皇が九州筑前国上座郡朝倉に「黒木の屋」を作った（「朝倉宮」）と伝えている。また、『太平記』には、元弘の変によって隠岐に流された後醍醐天皇のために佐々木貞清が用意したのが黒木御所であり、ここを皇居としたと伝える。また、後においては尼御所の異名としても用いられた（『御湯殿上日記』）。


title: アジア競技大会野球競技

text: アジア競技大会における野球競技は、1994年広島大会より行われている。


title: アジア競技大会野球競技

text: また、これに先駆けて、1990年北京大会にて公開競技として行われた。


title: アジア競技大会野球競技

text: アジア競技大会野球競技でメダルを獲得しているのはこれまで日本、韓国、チャイニーズタイペイの3ヶ国だけである。


title: 七ヶ宿町町営バス

text:
七ヶ宿町町営バス（しちかしゅくまちちょうえいバス）は、宮城県刈田郡七ヶ宿町にて運行している自治体バスである。
以下4路線がある。


title: 七ヶ宿町町営バス

text: 七ヶ宿街道線


title: 七ヶ宿町町営バス

text: 七ヶ宿長老線


title: 七ヶ宿町町営バス

text: 七ヶ宿白石線


title: 七ヶ宿町町営バス

text: じゅんかん線


title: ケニトラ

text: ケニトラ（; , ラテン文字表記: Kenitra）は、モロッコの都市。人口374,041人（2004年）。大西洋岸の平野に位置し、大西洋からは17km離れている。セブー川の河口近くに位置し、大西洋からケニトラの港までは外洋船が遡行できる。


title: ケニトラ

text: ウジダからフェズ、メクネス、ラバト、カサブランカ、マラケシュを結ぶ鉄道幹線上に位置し、ラバトやカサブランカには30分に1本のダイヤで列車が走っている。2013年にはケニトラから北のタンジェまで高速鉄道が完成する予定である。


title: ケニトラ

text: ケニトラは1913年に軍港としてフランスによって開かれた。1933年以降、初代モロッコ総督将軍にちなみポール・リョーテ（Port Lyautey）と呼ばれていたが、1956年の独立と同時に「小さな橋」を意味する現市名に変更された。


title: 関戸

text: 関戸（せきど、せきと、かんど）


title: ジャンヌ・ド・ブルボン＝ヴァンドーム

text: ジャンヌ・ド・ブルボン＝ヴァンドーム（Jeanne de Bourbon-Vendôme, 1465年 - 1511年1月22日）は、ヴァンドーム伯ジャン8世とイザベル・ド・ボーヴォーの娘。ヴァロワ朝フランスのブルボン家傍系の人物であるが、ブルボン朝を興したアンリ4世は弟ヴァンドーム伯フランソワの曾孫であり、またジャンヌ自身はヴァロワ朝最後の王たちの母后カトリーヌ・ド・メディシスの母方の祖母である。


title: ジャンヌ・ド・ブルボン＝ヴァンドーム

text: 1487年、当時のブルボン家嫡流の当主であったブルボン公ジャン2世と最初の結婚をした。ジャン2世はすでに60歳を過ぎており、ジャンヌとは3度目の結婚であった。ジャンヌとの間にもうけた1男ともども、ジャン2世は翌1488年に死去した。3度の結婚にもかかわらずジャン2世は嗣子を得なかったため、ブルボン公はその弟シャルル2世とピエール2世が相次いで継承した。


title: ジャンヌ・ド・ブルボン＝ヴァンドーム

text: 1495年、ジャンヌはオーヴェルニュ伯ジャン3世と2度目の結婚をした。2人の間には2女が生まれた。


title: ジャンヌ・ド・ブルボン＝ヴァンドーム

text: 1501年にオーヴェルニュ伯と死別した後、ジャンヌはラ・ガルド男爵フランソワ・ド・ラ・ポーズと3度目の結婚をした。2人の間に成長した子供はいない。


title: 遥かなる我が子

text: 『遥かなる我が子』（はるかなるわがこ、原題："To Each His Own"）は、1946年に製作・公開されたアメリカ合衆国の映画である。


title: 遥かなる我が子

text: プロデューサーのチャールズ・ブラケットの原案に基づきミッチェル・ライゼンが監督、オリヴィア・デ・ハヴィランドが主演した。デ・ハヴィランドは二度目のアカデミー主演女優賞ノミネーションを受け、初の受賞を果たしている。


title: 馬引沢

text: 馬引沢（まひきざわ、うまひきざわなど）


title: 山田赤十字看護専門学校

text: 山田赤十字看護専門学校（やまだせきじゅうじかんごせんもんがっこう）は、三重県伊勢市にあった日本赤十字社が運営する看護専門学校。山田赤十字病院（現伊勢赤十字病院）に併設されていたが、2006年（平成18年）に閉校した。


title: 山田赤十字看護専門学校

text: 1898年（明治31年）1月、日本赤十字社三重支部（現・日本赤十字社三重県支部）は看護婦養成所設立に先駆けて実習病院をもつ必要性から、病院建設の承認を日本赤十字社の本社に要請したが、時期尚早として病院建設は認められず、看護婦養成所のみ設立許可を得る。


title: 山田赤十字看護専門学校

text: その後、養成所を設置する場所を度会郡宇治山田町（現・伊勢市）の有力者と図り、隣接する度会郡四郷村（現・伊勢市）に宇治山田町立病院を建て、1901年（明治34年）、同地に三重支部看護婦養成所を設立し、宇治山田町立病院を実習病院に充てた。


title: 山田赤十字看護専門学校

text: 1904年（明治37年）に宇治山田町立病院が日本赤十字社に寄付され、日本赤十字社三重支部山田病院となり、養成所はその救護看護婦養成所となる。


title: 山田赤十字看護専門学校

text: 1926年（大正15年）に病院と共に度会郡御薗村（現・伊勢市）に移転、第二次世界大戦後は新制度（保健婦助産婦看護婦法）の要件を満たす看護学院となる。


title: 山田赤十字看護専門学校

text: 1973年（昭和48年）に老朽化した寄宿舎を取り壊し、新校舎と学生寮を建築、1976年（昭和51年）には専修学校としての認可を受け、看護専門学校となる。


title: 山田赤十字看護専門学校

text: 日本赤十字社の看護基礎教育機関の再編成計画に伴い、2004年（平成16年）に開学した日本赤十字豊田看護大学に看護師養成を継続することとなり、2006年（平成18年）に閉校した。


title: アジア競技大会ソフトボール競技

text: アジア競技大会におけるソフトボール競技は、1990年北京大会より実施されている。


title: アジア競技大会ソフトボール競技

text: "" 銀メダルを2チームで獲得


title: DJ MAYUMI

text: DJ MAYUMI（ディージェイ・マユミ）は東京都・横浜を中心に活動するDJである。海外でも活動している。2007年、ユニバーサルミュージックよりメジャーデビュー。


title: DJ MAYUMI

text:
1996年、DJを始める。DJの他には当時ダンスにもはまっていたという。
横浜を象徴するモンスター・イベント、『BERRYJAM』のオーガナイザーとして注目を集める。
神戸コレクション・仙台コレクションなどのファッションショーや多くの雑誌でモデルを務める傍ら、アパレルデザ イナーやメディアMC・DJ講師を担当するなど、その活動は多岐に渡る。テレビ東京系「MUSIX!」では当時モーニング娘。のメンバーであった矢口真里のDJ講師を担当、テレビ東京系「音風♪」では番組司会を務め、日本テレビ系 「少年チャンプル」レギュラー出演ほか、数々のテレビやラジオに出演。
現在、自身がプロデュースを手がけたVestaxのオリジナルヘッドフォン"HMX-1"が世界展開中。


title: 宮城篤実

text: 宮城 篤実（みやぎ とくじつ、1936年 - ）は、日本の政治家で、沖縄県嘉手納町長。沖縄県嘉手納町（当時は北谷村嘉手納）出身。


title: C26 (潜水艦)

text: C26 (HMS C26) は、イギリス海軍の潜水艦。C級。


title: C26 (潜水艦)

text: ヴィッカース社で建造。1908年2月4日起工。1909年5月28日就役。


title: C26 (潜水艦)

text: 1915年から1918年までバルト海で活動した。


title: C26 (潜水艦)

text: 1918年4月4日、進撃してきたドイツ軍に捕獲されるのを防ぐため、ヘルシンキで自沈した。


title: C26 (潜水艦)

text: フィンランドで解体されるため、1953年8月に浮揚された。


title: ソツギョウ

text: 「ソツギョウ」は、加藤ミリヤの5枚目のシングル。2006年2月1日発売。


title: 新映画社

text: 新映画社（しんえいがしゃ）は、


title: 美少女花札紀行 みちのく秘湯恋物語

text: 『美少女花札紀行 みちのく秘湯恋物語』（びしょうじょはなふだきこう みちのくひとうこいものがたり）は、フォグから発売された恋愛アドベンチャーゲーム。


title: 美少女花札紀行 みちのく秘湯恋物語

text:
東北地方の観光名所を巡りながら、ヒロインたちと写真撮影権を賭けて花札(こいこい・花合わせ)で勝負し、物語を進めていく恋愛アドベンチャーゲーム。
背景は全て実写取り込みで、舞台となる各所の解説も細かく、『風雨来記』シリーズに繋がる「旅ゲー」の元祖とされる。
キャラクターデザインは岸上大策。セガサターン版は18歳以上推奨ソフト。


title: 美少女花札紀行 みちのく秘湯恋物語

text: フォグ設立前に宗清紀之がプロデューサーを務めていた『花札グラフィティー 恋々物語』（1996年5月発売、開発：日本一ソフトウェア、販売：アイマックス）は事実上の前作にあたり、これをよりブラッシュアップした内容の作品となっている。


title: ISO 3166-2:PN

text: ISO 3166-2:PNはISOの3166-2規格のうち、PNで始まるものである。イギリスの海外領土ピトケアン諸島の行政区分コードを意味する。ピトケアン諸島はISO 3166-1(ISO 3166-1 alpha-2)で、PNを国コードとして割り振られている。ISO 3166-2:PNに対応する行政区分コードの割り当てはない。


title: ムインガ県

text: ムインガ県 (ntara ya Muyinga) はブルンジ北東部の県（州と訳されることもある）。1999年の推計人口は485,347人。県庁所在地はムインガ。北西にキルンド県、西にンゴジ県、南西にカルジ県、南東にカンクゾ県、東にタンザニアのカゲラ州、北にルワンダ東部州と接する。


title: 東恋ヶ窪

text: 東恋ヶ窪（ひがしこいがくぼ）は、東京都国分寺市の町名。現行行政地名は東恋ヶ窪一丁目から東恋ヶ窪六丁目。郵便番号は185-0014。


title: 東恋ヶ窪

text: 国分寺市の北東部に位置する。北は東戸倉及び小平市上水本町、東は本多及び本町、南東は南町、南は泉町、西は西恋ヶ窪及び戸倉に隣接する。町内は閑静な住宅街である。


title: 東恋ヶ窪

text: 住宅地の地価は2014年（平成26年）1月1日に公表された公示地価によれば東恋ヶ窪3丁目29番10の地点で26万2000円/mとなっている。


title: 東恋ヶ窪

text: 2017年（平成29年）12月1日現在の世帯数と人口は以下の通りである。


title: 東恋ヶ窪

text: 一丁目はほぼ全域が日立製作所中央研究所内であるため、1967年の町域設定以来世帯・人口が0という状況が続いていたが、2010年代に入り日立が敷地の北端部を売却、2018年現在マンションが建設中。完成すると、有史以来初の「東恋ヶ窪一丁目の住人」ということになる。


title: 東恋ヶ窪

text:
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。
中央本線が南端、西武多摩湖線が東端、西武国分寺線が西端を通っているが、駅は置かれていない。


title: 東恋ヶ窪

text: ぶんバス 万葉・けやき ルート


title: 泉理彦

text: 泉 理彦（いずみ みちひこ、1961年11月23日 - ）は、日本の政治家。徳島県鳴門市長（3期）。


title: 泉理彦

text: 徳島県鳴門市出身。1980年、徳島県立鳴門高等学校理数科から京都産業大学法学部に進学し、1984年に卒業。1988年（昭和63年）に鳴門市役所に入職し、国民年金課保健係、税務課収納係、特定事業第2課、社会福祉課保護係、農業委員会農地係長、介護保険課介護管理係長、介護給付係長などを歴任し、市職員を14年間務めた後、2003年（平成15年）4月に鳴門市議会議員に初当選。議会解散に伴う2005年（平成17年）12月18日執行の出直し市議会議員選で再選を果たす。


title: 泉理彦

text: 2009年（平成21年）8月22日、前市長・吉田忠志が在任中に病死。それに伴って行われた同年10月11日の鳴門市長選挙に、民主党徳島県連合会の推薦を受けて無所属で出馬する。接戦を制して初当選する（泉理彦：13,607票、潮崎焜及：12,273票、山本善幸：2,367票）。


title: 泉理彦

text: 2013年11月17日の鳴門市長選挙で椢原幸告を破り再選。2017年、無投票により3選。


title: 瀧澤樹

text: 瀧澤 樹（たきざわ いつき、8月1日 - ）は日本の男性声優、舞台俳優。以前はプロダクション・エースに所属していた。埼玉県出身。血液型はO型。


title: 瀧澤樹

text: ※太字はメインキャラクター


title: 瀧澤樹

text:
2007年
2009年
2010年
2011年
2012年


title: 東戸倉

text: 東戸倉（ひがしとくら）は、東京都国分寺市の町名。現行行政地名は東戸倉一丁目及び東戸倉二丁目。郵便番号は185-0002。


title: 東戸倉

text: 国分寺市の北部に位置する。北東は小平市上水本町、南東は東恋ヶ窪、南は西恋ヶ窪、南西は戸倉、北西は並木町及び北町に隣接する。町内は閑静な住宅街である。


title: 東戸倉

text: 住宅地の地価は2014年（平成26年）1月1日に公表された公示地価によれば東戸倉2丁目5番20の地点で25万7000円/mとなっている。


title: 東戸倉

text:
2017年（平成29年）12月1日現在の世帯数と人口は以下の通りである。
市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。


title: HEY! FRIENDS

text: 「HEY! FRIENDS」（ヘイ フレンズ）は、藤木直人の通算13枚目のシングル。2006年5月17日にポニーキャニオンより発売。


title: HEY! FRIENDS

text: 前作から約1年半ぶりとなるシングル。2006年5月29日付のオリコン週間シングルチャートで初登場10位。9thシングル「So Long.../涙のいろ〜Media Mix〜」以来のオリコンTOP10入りとなった。また、オリコンによると累積売上は4.0万枚であり、7thシングル「パズル」（累積6.2万枚）に次ぎ藤木直人のシングルとしては2番目に最も売れた作品となっている。7月19日に発売された6thアルバム『LIFE GOES ON!』の先行シングル。『LIFE GOES ON!』の初回盤には「HEY! FRIENDS」のPVを収録したDVDが付属する。カップリング曲として、「HEY! FRIENDS」のHyper Club Friendly Mixバージョンとアルバム未収録の「記憶の雨」が収録されている。


title: NR出版会

text: NR出版会（NRしゅっぱんかい）は、日本の出版社団体である。NR は、確かではないがNon sect Radical（ノンセクト・ラジカル） の略ともいう。


title: NR出版会

text: 1969年8月、九社の小出版社により前身となるNRの会が発足した。


title: NR出版会

text: 1976年、組織変更をして協同組合に移行、NR出版共同組合となった。これにより業務協力で会員社の経営の効率化を図った。


title: NR出版会

text: 1978年にはNRの会を中心に、再販制度廃止問題のために、出版流通対策協議会が設立された。初期の幹事は凱風社の新田準が務めていた。


title: NR出版会

text: 1996年、各社の経営状態や活動の模索などで足並みがそろわなくなったことを理由に、法人を解散、NR出版会として出版団体に再度衣替えとなった。


title: NR出版会

text: 2009年、Googleが商業利用を目的に、書籍の全ページを無断スキャニングした際、反対行動を起こした。


title: 激しい季節

text: 『激しい季節』（はげしいきせつ、原題・）は、1959年に製作・公開されたイタリアとフランスの合作映画である。


title: 激しい季節

text: 第二次世界大戦中の北イタリア・リミニ県を舞台としており、ヴァレリオ・ズルリーニが監督、エレオノラ・ロッシ＝ドラゴとジャン＝ルイ・トランティニャンが主演した。


title: 激しい季節

text: 舞台は第2次世界大戦時でムッソリーニ政権下のアドリア海に面したイタリアの高級避暑地・リッチョーネ。この地に滞在する上流階級の娘ロッサナ（ジャクリーヌ・ササール）は、戦火を逃れて別荘へ来たファシスト高官の息子カルロ（ジャン＝ルイ・トランティニャン）と恋に落ちた。ある日、この地の上空にナチスの軍用機が威嚇するように飛んできて、怖がった幼女が逃げ出して転んでしまうが、カルロはこの幼女を助けて上げる。そして、カルロはこの幼女の美しい母親である未亡人のロベルタ（エレオノラ・ロッシ＝ドラゴ）と出会って、彼女に一目惚れをする。その後、カルロとロベルタは彼の別荘で逢い、甘美な曲に合わせて一緒に踊り、思わず強く抱擁した。それを見たロッサナは悲しみのあまり泣きながら立ち去ってしまう。ムッソリーニに代わってバドリオ政権が樹立された頃には、2人は逢瀬を重ねて激しい愛欲にまみれた日々を送っていた。だが、カルロの兵役延期は期限が切れていた。どうしても別れられないカルロとロベルタは悩んだ末に駆け落ちを決意するが...。


title: 井川ゆい

text: 井川 ゆい（いがわ ゆい、1984年2月8日 - ）は、日本の元AV女優。バルドエージェンシー所属。


title: 井川ゆい

text: 出身地:埼玉県。血液型:B型。身長:168cm。体重:42kg。スリーサイズ:B80(B)・W58・H83cm。趣味・特技:旅行、そろばん（2級）、バドミントン


title: 井川ゆい

text: 2009年にAVデビュー。


title: 井川ゆい

text: 2011年2月7日で公式ブログが突然閉鎖され引退も噂されたが、所属事務所をサンライズエージェンシーからバルドエージェンシーへ移籍して活動を継続。なお、バルドエージェーンシー所属となってからのプロフィールは、生年月日が1984年3月3日、出身地が秋田県、血液型がO型となっている。


title: 井川ゆい

text: 2011年11月11日にツイッターで引退を表明した。


title: 久々利頼興

text: 久々利 頼興（くくり よりおき）は、戦国時代から安土桃山時代にかけての武将。美濃国久々利城主。


title: 久々利頼興

text: 久々利氏は土岐頼清（頼宗）の五男・康貞が可児の久々利の地に久々利城を築いて土着。跡を継いだ康頼が久々利姓を称した事に始まる。康貞以来、名は「悪五郎」。受領名は「三河守」を代々称している。


title: 久々利頼興

text: ●系図


title: 久々利頼興

text: 土岐頼清―康貞―久々利康頼（別名:三河行春）―春頼―頼忠--(略)--頼興


title: 久々利頼興

text: はじめ、斎藤道三の猶子である美濃烏峰城主・斎藤正義の配下であったが、天文17年(1548年)2月、頼興は正義を館に宴に招きその席で正義を謀殺した。これは本来ならば罪に問われるべき所業であったが、正義は道三と意見を違える事も多くこの一件で罰せられる事はなく頼興は東美濃における実力者として影響力を強める。


title: 久々利頼興

text: その後の道三とその子・義龍の家督争いでは義龍を支持。義龍死後は引き続き龍興に仕えるが、織田信長の美濃侵攻軍の前に徐々に追い込まれ、永禄8年（1565年）には信長に降伏しその軍門に下った。以後、烏峰城改め金山城に入った森可成の配下へと組み込まれ、可成が志賀の陣で戦死した後は跡を継いだ長可の家臣として織田家に仕えた。天正10年（1582年）に長可が信濃国川中島に領替えとなった後は森成利の家臣扱いであったと思われる。


title: 久々利頼興

text: しかし、本能寺の変で信長や成利らが横死すると、信濃から旧領である金山に復帰した長可を亡き者にせんと遠山友忠ら東美濃の諸氏と共に反旗を翻す。しかし、東美濃の城は次々と森軍に制圧され久々利城も危うい情勢となる。ところが、長可の軍も度重なる戦いで疲弊しており和睦を持ちかけられると頼興もこれを了承した。この時、長可は警戒を解くために自身の弟である仙千代（後の森忠政）を人質として久々利へと遣わせている。なお、本能寺の変で信長に殉じた小姓に一族と思われる久々利亀がいる。


title: 久々利頼興

text: 翌、天正11年（1583年）1月に頼興は飛騨国出兵の打ち合わせを兼ねた新年の祝いの行事の為に、仙千代と共に長可の居城の金山城に訪れ夕刻まで接待を受けた後、帰路に着いたが、金山城の杉が洞口で森家家臣の加木屋正則に「斎藤大納言の仇である」と襲われその場で誅殺された。この加木屋正則はかつて頼興の謀殺した斎藤正義の遺児・加木屋正次の子で正義の孫にあたる人物であった。


title: 久々利頼興

text: この事件は私怨に駆られた加木屋の狼藉では無く、全て頼興を亡き者にせんとする長可の策謀であり、そもそも頼興に預けられた仙千代そのものが影武者であった。そして同日深夜に長可は久々利城に夜襲を仕掛け、久々利城は為す術なく一晩で陥落させられている。頼興には子が2人居て落城前に辛くも脱出したがその後どうなったかは知れず、久々利において200年以上に渡って勢力を誇った久々利氏は滅んだ。


title: マイ・オウン・プリズン

text: 『マイ・オウン・プリズン』（"My Own Prison"）は、1997年にワインド-アップ・レコーズから発売されたクリードのデビュー・アルバム。1997年8月にはアメリカのチャートで最高位22位、6xプラチナム・アルバムに認定され、600万枚以上出荷したアルバムになっている。


title: 家に帰ろう (マイ・スイート・ホーム)

text: 「家に帰ろう（マイ・スイート・ホーム）」（うちにかえろう - ）は、竹内まりやの21枚目のシングル(SCD:AMDM-6066)。


title: 特別な一日

text: 『特別な一日』（とくべつないちにち、原題: "Una giornata particolare"）は、1977年に製作・公開されたイタリア・カナダの合作映画である。


title: 特別な一日

text: 1938年、ファシスト政権下のローマを舞台としており、エットーレ・スコラが監督、ソフィア・ローレンとマルチェロ・マストロヤンニが主演した。


title: 須藤真宏

text: 須藤 真宏（すとう まさひろ、1971年3月21日 - 2009年1月11日）は山形県出身のプロボウラー。山形ボウリングレーンズ所属。JPBA第34期生、ライセンスNo.818だった。


title: 須藤真宏

text: 1995年よりプロ転向し、一時期は登録名を『山形県太』として活動を行っていた。


title: 須藤真宏

text: 2009年1月10日夜、ボウリング中に不整脈により倒れ、救急車で運ばれたものの、日付の変わった11日に亡くなった。37歳だった。


title: ヒューマン・クレイ

text: 『ヒューマン・クレイ』（原題: "Human Clay"）は、1999年にワインド-アップ・レコーズから発売されたクリードの2枚目のアルバム。1999年9月 全米初登場 1位、11xプラチナム・アルバムに認定され、イギリスでも最高位29位を記録した。1,100万枚以上出荷したアルバムになっている。


title: ジシラン

text: ジシラン (disilane) はケイ素と水素からなる化合物で、常温・常圧では気体である。エタンのケイ素類縁体であり、反応性ははるかにジシランのほうが高い。一般式 SiX の形で表される化合物群（Xは水素原子、ハロゲン、アルキル基、アリール基など）はジシランを母化合物とする誘導体であるが、それらを単にジシランと呼ぶ場合もある。刺激臭、不快臭を有する。


title: ジシラン

text: ケイ化マグネシウムの加水分解によって調製できる。この反応ではシラン、ジシラン、さらにトリシランが生成する。シランの合成法としては使われなくなったが、ジシランの発生法としては利用される。この方法でシランを製造すると、痕跡量のジシランが混在することになり、生成物が自然発火する原因となりうる。


title: ジシラン

text: 有機ケイ素化合物の工業的製造法であるミュラー・ロショー法 (Müller-Rochow process) では、主に CH3Si2H_{5-\mathit{x}}Cl_\mathit{x} からなる不揮発性のジシラン誘導体が副生物として生成する。


title: ジシラン

text: ジシランやシランはおよそ640で分解し、アモルファスシリコンを与える。この反応は化学気相成長法として太陽電池の材料、特にシリコンウエハーの製造などに応用されている。


title: ジシラン

text: 一般的に、有機ジシランはクロロシランの還元的ホモカップリングによって合成される。


title: ウェザード

text: 『ウェザード』（原題: "Weathered"）は、2001年にワインド-アップ・レコーズから発売されたクリードの3枚目のアルバム。2001年11月 全米初登場 1位、6x プラチナム・アルバムに認定され、イギリスでも最高位44位を記録した。600枚以上出荷したアルバムになっている。


title: ノルベルト・ボルツ

text: ノルベルト・ボルツ（Norbert Bolz、1953年4月17日 - ）は、ドイツの哲学者、メディア理論研究者。現在、ベルリン工科大学教授。フリードリヒ・キットラーらとともに、ドイツ・メディア理論の先駆者とされる。フリードリヒ・ニーチェ、ヴァルター・ベンヤミン、ニクラス・ルーマン、マーシャル・マクルーハンに影響を受ける。


title: スズキ・M型エンジン

text: スズキ・M型エンジンは、スズキ製ガソリンエンジンの系列である。排気量別に幾つかのバリエーションが存在する。


title: スズキ・M型エンジン

text: 同社の従来のG型エンジンの後継として、2000年1月に発表された初代スイフトにM13A型として初めて採用された。


title: スズキ・M型エンジン

text: 世界戦略車用エンジンとしての位置付けであり、出力・燃費・排出ガス性能を両立しつつ、G型の短所であった音と振動の問題を克服することが開発コンセプトとされた。


title: スズキ・M型エンジン

text: 基本構成は水冷直列4気筒DOHC16バルブ。国内仕様は全て吸気側にVVTを採用しているが、輸出仕様ではグレードによって未装備の物もある。2009年5月のSX4の一部改良に伴い、M15A型には可変吸気システムが採用された。


title: スズキ・M型エンジン

text: シリンダーブロックはアルミ合金製で軽量化を図っている。ブロック製造時の大きな特徴として、ダミーのシリンダーヘッドとヘッドガスケットを完成品同様にボルトで組み付けた上で、シリンダー内面を加工している。これはボルトの締め込みによるブロックの歪みを再現しつつ加工することで、実際にボルトが締め込まれた完成品においてもシリンダーの真円度や寸法精度を保証するためのものである。従来はレーシング用エンジン向けの工法だったが、量産車用としては本機が初の採用例となった。


title: スズキ・M型エンジン

text: 組み合わせられるトランスミッションは、4速ATもしくは5速MTで、2011年に発売された3代目スイフトスポーツ（ZC32S）を除き、CVTの採用例はない。同社の小型自動車用エンジンとして後発のK10B型およびK12B型が存在するが、こちらにはCVTが採用されており、棲み分けがなされている。


title: グレイテスト・ヒッツ (クリードのアルバム)

text: 『グレイテスト・ヒッツ』（原題: "Greatest Hits"）は、2004年にワインド-アップ・レコーズから発売されたクリードのDVD付きベスト・アルバム。 2004年11月 最高位15位、2x プラチナム・アルバムに認定されたアルバム。


title: 新映画 (企業)

text: 新映画株式会社（しんえいが-）は、かつて存在した日本の映画製作プロダクションである。通称新映画社。


title: 新映画 (企業)

text: 1950年（昭和25年）5月、太泉スタヂオ（のちの太泉映画、東映の前身の一社、現在の東映東京撮影所）の撮影所次長兼企画室長であった篠勝三が設立した。前年の1949年（昭和24年）10月1日に京都の東横映画（東映の前身の一社、現在の東映京都撮影所）と太泉スタヂオの作品を配給するため、東急資本が東京映画配給（東映の前身の一社）を設立したことを背景に、東横映画の一角を担うべく、設立された。製作には東横映画撮影所を使用した。


title: 新映画 (企業)

text: 設立第1作は、雪吹周の原作を山本嘉次郎と高柳春雄が脚本に起こし、新東宝の志村敏夫が監督、東宝をレッドパージされ東横映画等に出演していた岸旗江、東横のマキノ光雄の妻・星玲子の姪・星美智子らを起用して製作した『肉体の白書』である。同作は、同年7月4日に東京映画配給の配給で公開された。


title: 新映画 (企業)

text: 1951年（昭和26年）4月1日、東横映画、太泉映画、東京映画配給の3社が合併して東映が形成され、新映画社は独自の道を歩み始める。同年、大映と配給提携を結び、日活多摩川撮影所、その後進である大映東京撮影所（現在の角川大映撮影所）を出て、前年に今村貞雄のラジオ映画で1本を撮った伊賀山正徳を監督に『湯の町情話』、次いで『紅涙草』を製作、前者を同年8月17日、後者を11月23日にそれぞれ公開した。伊賀山は翌年には東映東京撮影所に入社した。


title: 新映画 (企業)

text: 1952年（昭和27年）には、劇団民藝と製作提携を結び、宇野重吉、滝沢修ら同劇団陣の出演を得て、稲垣浩の執筆した脚本を島耕二が監督した『ある夜の出来事』、大映と製作でも提携し、同社の監督である安田公義が監督した『佐渡ガ島悲歌』を製作した。


title: 新映画 (企業)

text: その後、6年間は製作の記録が残っていない。篠勝三はその間、新東宝、東京映画、協同プロダクション、近代映画協会等の作品にプロデューサーとして関わっていた。


title: 新映画 (企業)

text: 1958年（昭和33年）、江戸川乱歩の原作を陶山鉄が脚色し、山本弘之が監督した『蜘蛛男』を大映配給で発表して後、新映画社の消息は知れない。


title: フル・サークル (クリードのアルバム)

text: 『フル・サークル』（原題: "Full Circle"）は、2009年にワインド-アップ・レコーズから発売されたクリードの4枚目のオリジナル・アルバム。アメリカでは2009年10月27日、カナダでは2009年11月7日、日本では2009年12月2日に発売された。2009年11月14日 Billboard アルバム・チャート 初登場 2位を記録。


title: NTTファシリティーズ総合研究所

text: 株式会社NTTファシリティーズ総合研究所（エヌ・ティ・ティファシリティーズそうごうけんきゅうじょ）は、NTTファシリティーズの子会社の一級建築事務所である。


title: 明日を信じて…

text: 『明日を信じて…』（あすをしんじて）は日本のシンガーソングライター・川嶋あいがストリート時代に手売りCDとして制作した5枚目のミニアルバム。


title: 明日を信じて…

text: 前作「雪に咲く花のように…」から2ヶ月後に発売されたアルバム。全6枚のミニアルバムの中で唯一、一般販売されている。


title: 明日を信じて…

text: 後にリリースされたシングル「12個の季節〜4度目の春〜」の原曲「twelve seasons」などが収録されている。


title: 武井誠

text: 武井 誠（たけい まこと、1974年 - ）は、日本の建築家。TNA共同主宰。吉岡賞、JIA新人賞、日本建築学会賞など多数受賞。東京都生まれ


title: 武井誠

text: 1997年　東海大学工学部建築学科卒業


title: 武井誠

text: 1997年　東京工業大学大学院塚本由晴研究室研究生＋アトリエ・ワン


title: 武井誠

text: 1999～04年　手塚建築研究所勤務


title: 武井誠

text: 2004年　TNAを鍋島千恵と設立


title: 武井誠

text: 東京大学大学院工学系研究科建築学専攻博士課程修了、博士(工学)


title: 武井誠

text: 現在、東京大学・京都工芸繊維大学非常勤講師。


title: 弔い選挙

text: 弔い選挙（とむらいせんきょ）は、選挙用語のひとつ。政治家が亡くなったことを受けて、物故者と関係の深い者が立候補をする選挙。


title: 弔い選挙

text: 物故者と関係の深い者としては親族や秘書などがいるが、親族が世襲候補として立候補をした場合や、それまで政治家になったことがなく死亡後に初めて立候補をする場合、現職中に死亡した場合などはより注目されやすくなる。


title: 弔い選挙

text: 弔い選挙では、物故者の遺志を受け継ぐ旨の演説をした場合に有権者の心を捕らえやすく、当選しやすくなると思われている。一方で、後継者指名前に政治家が死去して、地盤（後援会）の継承で話し合いが付かなかった場合は分裂選挙が起こりやすくなる。


title: 弔い選挙

text: 政党の党首が現職中に死亡することで、政党全体が弔い選挙状態になることがある。例としては、1960年の衆院選で浅沼稲次郎委員長が刺殺された日本社会党や、1980年の衆院選と参院選の同時選挙では大平正芳総裁が選挙中に病死した自由民主党の例がある。


title: アレクサンダー・クルーゲ

text: アレクサンダー・クルーゲ（Alexander Kluge, 1932年2月14日 - ）は、ドイツ・ザクセン＝アンハルト州出身の、映画監督。ニュー・ジャーマン・シネマを代表する一人。


title: アレクサンダー・クルーゲ

text: 第二次世界大戦後、マールブルク大学、フランクフルト大学で、法学、歴史学、音楽を学ぶ。1956年に博士号取得。フランクフルトへ戻っていた、テオドール・アドルノの社会学研究所の顧問弁護士を務め、そうする中で小説を書き始める。アドルノの勧めにより、映画研究を始め、1958年には、アドルノの仲介によりフリッツ・ラングと知り合い、助手を務める。1960年にP・シャモニと共同で製作した短編映画『石の獣性』でデビュー、同年のオーバーハウゼン国際短編映画祭で6つの賞を受けるなど好評を博す。1962年には「オーバーハウゼン・マニフェスト」に参加し、以降「若きドイツ映画」の中心的作家として活躍する。1966年に最初の長編『昨日からの別れ』がヴェネツィア国際映画祭で銀獅子賞を受賞、翌年の長編『サーカス小屋の芸人たち 処置なし』も同映画祭で金賞を受賞し、国際的な名声を得た。また、1977年にシュライヤー事件が起こると、翌年彼の提唱によって同事件を題材にした共同作品『秋のドイツ』が製作された。


title: アレクサンダー・クルーゲ

text: クルーゲの作品は物語性を否定し、引用や字幕などを効果的に用いた分析的手法で、戦後ドイツの政治・社会状況を皮肉とユーモアを交えて描いた物が多い。一方で文筆活動にも精力的で、映画の原作も手がけるほか、小説『履歴書』、『戦場の記述』なども発表し、高い評価を受けている。1973年以降、フランクフルトのゲーテ大学の員外教授も務めている。


title: アジア競技大会陸上競技

text: アジア競技大会における陸上競技は、第1回となる1951年ニューデリー大会より行われている。


title: 赤字映画の一覧

text: 赤字映画の一覧（あかじえいがのいちらん）は、映画史上で特に興行的損失が大きかった映画の一覧である。


title: 赤字映画の一覧

text: 損失値は世界興行収入から映画の製作費及び宣伝費（発表があるもののみ）を差し引いたものである。DVDの売上などは考慮しない。インフレーション調整版は2008年時点のアメリカ合衆国ドルに合わせるものとする。


title: 赤字映画の一覧

text: 以下はインフレ調整された赤字映画上位100位内に潜在的に存在する映画の一覧である。


title: クロカン (漫画)

text: 『クロカン』は、三田紀房による日本の漫画作品。1996年から2002年まで日本文芸社の漫画雑誌『週刊漫画ゴラク』に連載された。


title: クロカン (漫画)

text: 単行本全27巻。後に文庫化もされた。


title: クロカン (漫画)

text: 2014年よりショートアニメとしてTVアニメ化。MBSアニメシャワーの放送直後に放送されている（アニメシャワーの枠内ではない）。


title: クロカン (漫画)

text: 当時のスポーツ漫画としては珍しくチームの監督を主人公とした作品であり、ベンチ間での腹の探り合いや采配の応酬なども描かれている。


title: クロカン (漫画)

text: 群馬県の県立校・桐野高校は創立100年まであとわずかだった。野球部も90年以上の歴史があるが、甲子園出場はいまだなく、OB会や後援会などの期待を裏切る年が続いていた。


title: クロカン (漫画)

text: 野球部の監督はクロカンこと黒木竜次。監督就任3年目で県大会ベスト4、4年目で準優勝と、桐野を県内の強豪に押し上げた。しかし、粗暴な言動、定石を破り捨てるようなバクチ采配、後援者の助言を意に介さない態度に、周囲からは監督更迭の声すらあがっていた。4年目の夏も準優勝、その秋もベスト4に終わり、きわどい状況に立たされた黒木だったが、少数の理解者と彼を慕う部員たちの尽力により、どうにか監督の座は守られた。


title: クロカン (漫画)

text: 5年目の夏、県大会で優勝し、ついに甲子園出場が決定したが、再び後援者側と意見が衝突したことにより、黒木は甲子園で指揮を執ることなく野球部を去ることになった。


title: クロカン (漫画)

text: 桐野を去った黒木は、家業を手伝って過ごしていた。ある日、黒木のもとを鷲ノ森高校の野球部員たちが訪ねてきた。万年コールド負けで周囲から馬鹿にされている自分たちを鍛えて欲しいという申し出にこたえ、黒木は鷲ノ森の監督となった。


title: クロカン (漫画)

text: 部員たちは基礎がまるでなっていなかったが、坂本拓也はずば抜けた素質を持っていた。坂本はアルバイトのためほとんど練習に参加していなかったが、黒木は彼を野球に専念させるようにした。それから1年後、夏の県大会では坂本の好投で勝ち進み、前年優勝校の桐野を破って甲子園初出場を成し遂げた。甲子園でも坂本の好投と黒木の采配により、鷲ノ森はベスト4となった。


title: クロカン (漫画)

text: 翌年、怪物・坂本にあこがれた粒よりの選手たちが県内各地から集まったが、柱となるべきほどの選手はいなかった。よって、全員の結束で勝つチームに仕上げることが黒木の目標だった。


title: クロカン (漫画)

text: 春の大会の直前校舎が出火し、全焼するという事態が起こった。県大会にどうにか出場はするものの、試合のできる精神状態ではなく惨敗を喫した。さらに、もともと人口減少による廃校の話があった鷲ノ森高校だったが、校舎がなくなったことでその計画が前倒しされ来年度以降の生徒の募集は行われないことが決定した。部員の中には他校へ移る者も多くあり、黒木にも他校野球部からの誘いがあったが、鷲ノ森に残った2年生3人、1年生13人の部員とともに、残りの2年間に甲子園優勝への道を賭けた。


title: クロカン (漫画)

text: 鷲ノ森2度目の夏は県ベスト8止まりで、遂に部員は13人のみとなる。少人数で選手交代も気軽に出来ないため、全員が複数のポジションで守備が出来るように鍛え、打線も強打のチームに育成した。その年の秋季大会に優勝し、関東大会でもベスト4にまで進んだ。これが評価されて春のセンバツへ出場となった。


title: クロカン (漫画)

text: 土壇場での精神面も鍛え直され、夏、鷲ノ森高校にとって最後となる大会において、3年生13人だけしかいない部員達で遂に全国制覇を成し遂げることとなった。


title: 日立ディスプレイズ

text: 株式会社日立ディスプレイズは、中小型ディスプレイの開発設計、製造及び販売を行っていた会社。本社（営業・事業企画・マーケティング）は東京都千代田区、事業所（開発設計・製造）は千葉県茂原市、営業所を大阪市に置いていた。


title: 日立ディスプレイズ

text:
1943年、千葉県茂原市に日立製作所茂原工場として発足した。2002年に日立製作所からディスプレイ事業に関わる部門が分社化し、日立ディスプレイズとなった。
携帯電話用小型TFT液晶、小型低温ポリシリコンTFT液晶の開発設計、製造、販売を行っていた。


title: 日立ディスプレイズ

text: 1943年に日立製作所茂原工場が発足して以来、ブラウン管などディスプレイ関連の製造を行ってきた。その後、液晶表示素子、半導体などの製造を開始し、携帯電話やノートパソコン、デジタルカメラ、カーナビゲーションなどに使用されるIPS液晶ディスプレイを中心に取り扱っていた。


title: 日立ディスプレイズ

text: テレビ向けの大型液晶パネルに関する事業は、2006年に設立した子会社「株式会社IPSアルファテクノロジ」（現・パナソニック液晶ディスプレイ株式会社）に移管した。


title: 日立ディスプレイズ

text: 当初は、日立製作所の100%子会社として設立された。


title: 日立ディスプレイズ

text: 2008年2月、日立製作所とキヤノンおよびパナソニックは、中小型液晶ディスプレイ事業における包括的な提携を目的とする契約を締結し、同年3月に、キヤノンおよびパナソニックが日立製作所から、それぞれ日立ディスプレイズ株式24.9%を取得した。これにより、日立50.2%、キヤノンとパナソニックが各24.9%の株主構成となった。この提携においては、長期的にはキヤノンによる子会社化も検討されていた。しかし、2010年6月にパナソニックの持分は日立製作所に戻り、日立の出資比率は75.1%となる。なおパナソニックは、同月、日立ディスプレイズの子会社であった大型液晶ディスプレイの開発製造会社・IPSアルファテクノロジの経営権を取得している（同年10月にパナソニック液晶ディスプレイ株式会社となる）。


title: 日立ディスプレイズ

text: 2010年9月、キヤノンと日立製作所は、日立ディスプレイズに対する現在の資本関係を維持しつつ、中小型液晶ディスプレイの開発および製品供給に係る連携を継続し、発展させるための覚書に合意することとした。


title: 日立ディスプレイズ

text: 2011年11月15日、産業革新機構(以下、INCJ)と、ソニー・東芝・日立製作所は、INCJを中心として設立・運営される新会社「ジャパンディスプレイ」の下、子会社のスマートフォンやタブレット端末向けの中小型ディスプレイ事業を経営統合することについて、正式契約を締結した。統合されるのは、ソニーモバイルディスプレイ、ソニーの間接100％子会社である索尼移動顕示器(蘇州)有限公司、東芝モバイルディスプレイ、日立ディスプレイズ。株主及びその議決権付株式の保有比率は、産業革新機構（INCJ）70％、ソニー10％、東芝10％、日立製作所10％となる。社長には半導体大手のエルピーダメモリの前最高執行責任者（COO）大塚周一氏が就任する。また、INCJはテレビ事業の縮小に伴い売却する先を探していたパナソニックの子会社である、パナソニック液晶ディスプレイの茂原工場（千葉県茂原市）を譲り受けた。


title: 日立ディスプレイズ

text: 2012年3月にジャパンディスプレイの事業子会社となり、同年4月に株式会社ジャパンディスプレイイーストへ商号変更した。なおジャパンディスプレイによる子会社化と同時に、キヤノンは資本を引き上げている。


title: 日立ディスプレイズ

text: 2013年4月1日に（旧）ジャパンディスプレイと事業子会社三社が合併、（新）ジャパンディスプレイとなった。


title: ポール・フリーマン

text: ポール・フリーマン（Paul Freeman 1943年1月18日 - ）は、イギリス・ハートフォードシャー出身の俳優。


title: ポール・フリーマン

text: 『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』でナチスに加担するフランス人の考古学者ベロック教授を演じた際、フリーマンはフランス訛りで英語を話した。ほかにも『パワーレンジャー・映画版』では敵役アイヴァン・ウーズを演じるなど、映画では悪役を演じる事が多い。


title: 蝋燭姫

text: 『蝋燭姫』（ろうそくひめ）は、鈴木健也による日本の漫画作品。エンターブレイン発行の隔月誌『Fellows!』にてvolume1からvolume14にかけて連載された。単行本は全2巻。


title: 蝋燭姫

text: 宮廷を追われ、聖イルーユ修道院に入れられた王女スクワ姫とその侍女フルゥの2人を中心に、修道院での生活や人間関係、それらを巡って巻き起こる騒動を描いた作品。


title: 蝋燭姫

text: 王の崩御を機に前王妃一族一掃を狙う現王妃と次期国王ルルクス王子により前王妃の娘であるスクワ姫は辺境の修道院に追放される。スクワ姫を敬愛する侍女フルゥもそれに付き従い2人きりで修道院に入る。


title: 蝋燭姫

text: そこでフルゥは姫のために、不自由ないようにと奔走するが修道院という王宮とは価値観の違う場所と人間関係に何度も騒動を巻き起こしてしまう。そんな日常が過ぎ、ようやく修道院での生活に慣れてきたフルゥとスクワ姫。しかし、そこに野盗や王位を望む貴族率いる騎士団の魔の手が伸びる…


title: 天皇陛下御即位二十年奉祝国会議員連盟

text: 天皇陛下御即位二十年奉祝国会議員連盟（てんのうへいかごそくいにじゅうねんほうしゅくこっかいぎいんれんめい。）は、日本の超党派の議員連盟。自由民主党・公明党・立憲民主党・国民民主党・自由党の5党と無所属の日本の国会議員から構成される。


title: 天皇陛下御即位二十年奉祝国会議員連盟

text: 今上天皇の即位から20年の節目を記念し、「天皇陛下御即位二十年奉祝委員会」と連携して在位20年を祝すために設立された議員連盟である。2008年（平成20年）2月より設立に向けた協議が各党間で行われ、同年10月16日の設立役員総会を経て正式に発足した。


title: 天皇陛下御即位二十年奉祝国会議員連盟

text: 2009年（平成21年）2月には、海部俊樹・羽田孜・小泉純一郎・安倍晋三・福田康夫・綿貫民輔・小沢一郎・太田昭宏・渡部恒三・青木幹雄・中山太郎・森喜朗・平沼赳夫の計13名の連名による設立趣意書を発表し、各議員らに対し幅広く参加を募るなど、その活動を本格化させた。その結果、会員となる議員も増加し、現時点では衆議院議員160名、参議院議員129名に達した。


title: 天皇陛下御即位二十年奉祝国会議員連盟

text: なお、議員連盟のため、会員資格は国会議員および地方議会議員のみに限られている。議連発足後に第45回衆議院議員総選挙が行われたため、その前後で会の構成も大きく変動した。


title: 天皇陛下御即位二十年奉祝国会議員連盟

text: 1990年（平成2年）11月12日に即位の礼が行われたことに因み、議員連盟設立当初から2009年11月12日を「臨時の祝日」化する案が検討されていた。第171回国会にて、議員連盟会長の森喜朗らが「天皇陛下御在位二十年を記念する日を休日とする法律案」を提出した。同法案の骨子は、2009年においては11月12日を「休日」とすることを定めたものであるが、同年7月21日に衆議院が解散されたため、同法案も廃案となった。


title: 天皇陛下御即位二十年奉祝国会議員連盟

text:
2009年（平成21年）11月12日には、天皇陛下御即位二十年奉祝委員会と皇居前広場にて「天皇陛下御即位二十年をお祝いする国民祭典」を開催した。※平成29年現在。
※記載順は出典元に準拠した。


title: 長延寺

text: 長延寺（ちょうえんじ）は、東京都杉並区和田一丁目にある曹洞宗の寺院。山号は萬昌山（ばんしょうざん）。


title: 長延寺

text: かつては江戸市ヶ谷に所在した寺で、旧地には市谷長延寺町という地名が残る。境内に「ぼたもち地蔵」があり、「ぼたもち寺」の別称がある。


title: 長延寺

text: 文禄3年（1596年）、江戸市谷に創建。実質的な開山者は笑岩長闇である。


title: 長延寺

text: 笑岩長闇は徳川家康が浜松で帰依していた僧で、江戸入りの際に伴われた。笑岩長闇は師の喚英長応（上野国長年寺10世）を当寺の開山とし、自らを2世と位置づけた。


title: 長延寺

text: 開基は当初成瀬正成（犬山城主）とされていたが、その後成瀬氏は檀家を離れた。寛文元年（1661年）、今川直房（範英）を当寺に葬ったのを機に、今川直房を開基として改めた。以後、今川氏の菩提寺となり、歴代当主の葬地となった。


title: 長延寺

text: 明治42年（1909年）、現在地に移転。


title: 共産主義批判の常識

text: 『共産主義批判の常識』（きょうさんしゅぎひはんのじょうしき）は小泉信三の著作。1949年（昭和24年）3月15日に新潮社から単行本が出版され、その年のベストセラーになった。その後、1954年（昭和29年）12月25日に新潮文庫に収録され、1969年（昭和44年）2月24日に日本ソノサービスセンターから出版され、1976年（昭和51年）6月30日に講談社学術文庫に収録され、2017年（平成29年）8月10日に中公クラシックスに収録された。古典派経済学の立場から共産主義とマルクス経済学を研究した上で合理的な批判をしたものと評価されている。


title: 共産主義批判の常識

text: 1949年（昭和24年）に最初に単行本で発行された版では「階級と民族」までの全6篇だった。1954年（昭和29年）に文庫版が出されるにあたり「搾取論」「共産党宣言の今昔」が追加された。


title: デナード・スパン

text: キーアンター・ディナード・スパン（Keiunta Denard Span, 1984年2月27日 - ）は、アメリカ合衆国フロリダ州タンパ出身のプロ野球選手（外野手、主に中堅手）。左投左打。MLB・シアトル・マリナーズ所属。


title: デナード・スパン

text: 愛称はスパニー/Spanny、スパニアード/Spaniard、ディー・スパン/D-Spanなど。


title: デナード・スパン

text: ミドルネームで登録名のDenardは、発音指示ではディナード（di-NAHRD）となっている。


title: デナード・スパン

text: のMLBドラフト1巡目（全体20位）でミネソタ・ツインズから指名され、プロ入り。


title: デナード・スパン

text: からは毎年「ベースボール・アメリカ」が選ぶツインズの有望株トップ10に名を連ねた。


title: デナード・スパン

text: 4月6日のカンザスシティ・ロイヤルズ戦でメジャーデビュー。


title: デナード・スパン

text: は完全に1番打者のレギュラーに定着。打率.311はリーグ9位、出塁率.392はリーグ10位だった。また、三塁打10本はリーグ最多であった。


title: デナード・スパン

text: 3月13日に2014年まで5年総額1650万ドル（2015年のオプションも含めると6年総額2550万ドル）でツインズと契約を延長した。


title: デナード・スパン

text: 11月29日にアレックス・メイヤーとの1対1のトレードで、ワシントン・ナショナルズに移籍した。


title: デナード・スパン

text: は自己最多タイの153試合に出場。打撃面では、メジャー最多三塁打を放ち、打率.279・4本塁打・47打点という成績を残した。スピード面では、3シーズンぶりに20盗塁をクリアして通算100盗塁も達成。センターの守備は堅実で、153試合全てで守りについてDRS + 3・無失策という内容だった。また、外野刺殺数がメジャー全体で2位となり、ゴールドグラブ賞の候補になったが、受賞には至らなかった。


title: デナード・スパン

text: もリードオフマンを務め、147試合に出場。打撃面で好調を維持し、打率.302（リーグ6位）・5本塁打・37打点・94得点（リーグ5位）・31盗塁（リーグ5位）という素晴らしい成績をマーク。また、184安打はリーグ最多だった。守備では、4失策を犯してDRS - 3という成績に終わり、前年ほどの堅実さはなかった。活躍ぶりが評価されてMVPの票も少し集まり、19位に入った。


title: デナード・スパン

text: は61試合の出場に留まったが、2年連続.300以上となる打率.301をマーク。また、失敗ゼロで11盗塁を決め、改めて走塁センスをアピールした。一方、守備力は悪化の一途をたどっており、DRSは - 10まで落ち込んだ。11月2日にFAとなった。


title: デナード・スパン

text: 1月7日にサンフランシスコ・ジャイアンツと3年総額3100万ドル+出来高500万ドルに、4年目（2019年）の契約延長オプション付きの契約を結んだ。


title: デナード・スパン

text: 12月20日にエバン・ロンゴリアとの1対4のトレードで、クリスチャン・アローヨ、、と共にタンパベイ・レイズへ移籍した。


title: デナード・スパン

text: 2018年5月25日にアンドリュー・ムーア、トミー・ロメロとのトレードで、アレックス・コロメと共にシアトル・マリナーズへ移籍した。


title: デナード・スパン

text: 俊足で内野安打が非常に多い。2009年はバント安打10本を含む42本の内野安打を放った。選球眼にも優れ、出塁率は高い。


title: デナード・スパン

text: 守備範囲は広く、守備での貢献度も大きい。2009年は左翼で45試合、中堅で75試合、右翼で23試合に先発出場した。


title: 小池凛

text: 小池 凛（こいけ りん、1993年2月11日 - ）は、日本のジュニアアイドル。


title: 小池凛

text: 東京都出身。EBA所属。


title: 小池凛

text: Tバックなどの過激な衣装で活動している。


title: FIGHTERZ

text:
『FIGHTERZ』（ファイターズ）は、BREAKERZの4枚目のオリジナルアルバム。2009年12月2日にZAIN RECORDSから発売された。
MUSIC CLIP 2009 〜FIGHTERZ Version〜


title: FIGHTERZ

text: Document DVD ～FIGHTERZができるまで～


title: FIGHTERZ

text: 「BREAKERZ デビュー2周年記念ライブ“WISH”前夜祭 in SHIBUYA-AX Part 2」のLIVE映像10曲とオフショット


title: THE GENERATION 〜ふたつの唇〜

text:
「THE GENERATION 〜ふたつの唇〜」（ザ ジェネレーション 〜ふたつのくちびる〜）は、EXILEの32枚目のシングル。2009年11月11日にrhythm zoneから発売。
※CD+DVDのみ


title: 南ともか

text: 南 ともか（みなみ ともか、1989年3月11日 - ）は、日本の元AV女優。元アリュール所属。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text:
カリフォルニア州立大学（California State University）システム系列の23大学の内の一校であり、15番目に設立された。カリフォルニア州立大学システムの中でカリフォルニア州立大学ロングビーチ校に次いで2番目、カリフォルニア州の全大学の中で4番目の規模を誇る。大学の略称はCSUNまたはシーサンと呼ばれる。64の分野で学士号、52の分野で修士号、そして教育学部で博士号を供給する（専攻の数は300を超える）。現在約3万6千人の学生、そして4千人近い教員及び職員が在籍している。
マスコットはマティー（Matty）と呼ばれるマタドールである。校色は赤と黒。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校（以下CSUNとする）は9つのカレッジから構成される:


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text: 前述の専攻の他にCSUNは聴覚障害研究という珍しい学科が存在する。キャンパス内に障害センター（Center on Disabilities）と言われる施設があり、障害者の受け入れにも積極的である。聴覚障害を持つ者でもAmerican Sign Language（アメリカ式手話）を取得していれば入学が可能、そして個人が必要とするケアが学校から提供される（手話通訳、ノート代筆、点字の教材等）。現在1千人に近い様々な障害を持つ学生（内200人程は聴覚障害）がCSUNで学んでおり、障害者向けの高等教育機関としてもギャローデット大学等と並び高く評価されている。毎年３月にCSUNが開催する技術と障害会議（Technology and Persons with Disabilities Conference）は世界最大規模の障害研究に関する催し物である。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text: 2006年6月にアメリカ国立科学財団がアメリカ国内550以上の大学で博士号を取得する意思のある大学院生に対して行った調査においてCSUNは全米で2位にランクされた。（1995年〜2004年調査データに因る。）


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text: USニューズ&ワールド・レポートの2005年の"America's Best College"のリストにおいてCSUNのCollege of Engineering & Computer Science（工学、情報科学）は39位にランクされた。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text: 単なる"音楽専攻"ではなくジャズ研究、音楽療法、音楽産業、音楽教育、楽器学等、幅の広い分野をカバーするCSUNの音楽学部は全米でトップ25位内にランクされ国際的にも評価が高く、アメリカ西側で最大規模を誇る。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text: 1997年にアメリカ国立科学財団はCSUNの工学、情報科学部を全米529の大学の中で1位にランクした。これはCSUNで学士号を取得した者の多くが博士号まで修了する傾向が多い事が評価された結果である。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text:
人種構成は白人が最も多く次ぎにヒスパニック系の生徒が多くを占める。他の州立大学同様州内の生徒、もしくは州内のコミュニティーカレッジから編入して来る生徒を優先的に受け入れる。外国籍生徒の受け入れにも積極的である。
学費は州内の生徒で年間3千5百ドル〜4千ドル、州外もしくは外国籍の生徒は1万3〜4千ドルである（カリフォルニアの財政悪化により年々上昇している）。但したとえ州外からの生徒であっても、アメリカ国籍もしくは永住権取得者でカリフォルニア州内に２年以上居住歴がある場合は州内からの生徒と同様の待遇が受けられる。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text: 音楽学部の中でもジャズ研究科は、、、デレク・オレス等、有能な講師陣が揃っており、その内の数名はカリフォルニア芸術大学でも教鞭を執っている。2004から2005年にかけてはフレディ・ハバードがアーティスト・イン・レジデンスとして定期的にマスタークラスを開講していた。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text: 数あるアンサンブルの中でもジャズＡバンド［CSUN音楽学部が有する3つのジャズビッグバンド（Ａ、Ｂ、Ｃバンド）のうちの1つ］は米国のカレッジジャズバンドの中で非常に高い評価を受けている。定期的にジャズフェスティバルやロサンゼルス近郊のジャズクラブ等で演奏し、レコーディングもしている。近年ヨーロッパや中国等での海外公演も成功させた。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text: CSUNが運営するラジオ局。iPhoneのCSUN mobileというフリーアプリケーションの中でも聴く事が出来る。チャンネルはFM88.5。クラシック、ジャズからポップスまで幅広い音楽を放映する。KSCNラジオ


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text:
CSUNの大学新聞である。独立経営されており、主にジャーナリズム専攻の生徒によって運営されている。
初版は1958年、大学の設置と同年に発刊され50周年を迎えた。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text:
18のスポーツチームがある。男女共に存在する競技はバスケットボール、クロスカントリー、ゴルフ、サッカー、水泳、陸上競技、バレーボールである、一方でフットボールチームは存在しない。更に男子野球、女子ソフトボール、テニス、水球等がある。
CSUNのマスコットがマティー（Matty）と名付けられたマタドールの為、スポーツチームはしばしばマタドールズと呼ばれる。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text:
キャンパスは356ヘクタールと広大で、敷地内に学生寮、フィットネスセンター、カフェテリア、ゲームルーム（ビリヤードやアーケードゲーム）、いくつもの立体駐車場、図書館等が存在する。
CSUNで最大のOviatt図書館は21,805平方メートルの大きさで、所蔵資料は約130万になる。


title: カリフォルニア州立大学ノースリッジ校

text: 一年を通してMatador Nights等、様々なイベントがキャンパス内で行われる。


title: InfraRecorder

text: InfraRecorderは Microsoft Windows 向けのオープンソースのライティングソフトウェア。Christian Kindahl が2006年の Google Summer of Code でプロジェクトを開始した。CDやDVDへの書き込みには cdrtools というフリーなライブラリを使っている。


title: InfraRecorder

text: バージョン0.46以降、GNU General Public License version 3 でリリースしており、フリーソフトウェアである。CNET（イギリス版）はInfraRecorderを商用ライティングソフトのフリーな代替品としては最高の評価をしている。


title: InfraRecorder

text: InfraRecorder はディスクの書き換えと二層DVDをサポートしている。また、ISOイメージファイルをディスクに焼くのにも使える。また、完全なポータブルアプリケーションである。


title: InfraRecorder

text: バージョン0.40以降、多くのライティングソフトウェアと遜色ない機能を提供するようになっており、データや音楽のディスクへの書き込みができ、書き換え可能なディスクやマルチセッション・ディスクを扱え、ディスクからWAVやISOイメージファイルを取り出すことができる。MP3エンコーダLAMEを使って音楽CDトラックをセーブすることもできる。


title: InfraRecorder

text: Windowsの64ビット版でネイティブに動作するバージョンもある。しかし、そのバージョンには Ogg Vorbis デコーダやlibsndライブラリがない。これは、MinGWを64ビット版Windowsでコンパイルするのが困難なためである。


title: 大連会議

text: 大連会議（だいれんかいぎ）とは、1921年8月26日から1922年4月16日にかけて、大連で開催された日本と極東共和国（実質はロシア・ソビエト連邦社会主義共和国→後のソビエト連邦）との国交協議。1917年の十月革命によるボリシェヴィキ政権樹立によって関係が途絶していた日本とロシア（＝ソビエト連邦）の間の初めての本格的な外交交渉となった。


title: 大連会議

text: ロシア革命直後の1918年8月以来続けられてきたシベリア出兵は、ソビエト政権の安定化とアメリカなどの共同出兵国の撤退（1920年1月）によって挫折が明らかになりつつあった。だが、日本では軍部・世論ともに強硬論が強く、更に尼港事件なども発生し、その責任を問うために北樺太に対する保障占領を決定したために撤退の時期を逸し、国際的な批判を受けるに至った。一方、ソビエト連邦では1920年3月に緩衝国家として極東共和国を設置して、日本側との直接対峙を避ける姿勢を示した。


title: 大連会議

text: 1920年12月以後、極東共和国の代表は日本のシベリア派遣軍を経由して日本の外務省にシベリアからの日本軍撤退と通商関係樹立のための外交交渉を求め、1921年に入ると、ウラジオストクで両国の事務級協議が開始された。その頃、原敬内閣は迫るワシントン会議における日本のシベリア占領継続に対する国際的な非難を危惧して、交渉開始を決定する。5月13日交渉に臨む際の日本側の基本方針8項目を確認した。すなわち、


title: 大連会議

text: などであった。その後、細部を詰めた後に7月12日に極東共和国に対して正式に協議開始に応じる旨を伝えた。


title: 大連会議

text: 会議は8月26日から、日本代表シベリア派遣軍政務局長松島肇、極東共和国代表外務大臣ユーリン（9月7日にペトロフに交替）と大連において交渉を開始した。極東共和国は、日本軍の早期撤退とソビエト連邦を含めた国交樹立を目指したが、日本側は国交樹立には否定的で極東共和国とも通商関係に留め、更にシベリアからの撤兵には尼港事件の全面解決を必要とする立場を示した。


title: 大連会議

text: その後、極東共和国側から29ヶ条の協約案（9月7日）が、日本側からは先の8ヶ条の方針に基づく17ヶ条の提案（9月26日）が出されたが、双方の意見の違いは大きかった。また、極東共和国は利害関係者として漁業交渉へのソビエト連邦代表の参加や会議開催地を首都チタかより共和国に近い満州里への変更を求め、これらの提案に日本側は反発する。更に11月にワシントン会議が開始されると、参加各国より日本のシベリア駐留に対する批判が出ると極東共和国は通商協議へのソビエト連邦代表参加と全面撤退の時期の明示を求めるなど強気の外交姿勢を見せた。また、日本側は最終的な方針を極東共和国とソビエト連邦を離間させて同共和国を非共産国家として自立させて日本の経済進出を認めさせることを最終方針としていたが、内部では共産主義宣伝の中止を優先とする軍部と通商協議など経済問題を重視する外務省の間で意見の相違があり、更に原首相暗殺後に成立した高橋是清内閣の不安定さも交渉の妨げとなった。


title: 大連会議

text: 尼港事件の全面解決を軍撤退の前提条件とする日本側と日本軍撤退を尼港事件に関する協議及び通商協議開始の前提条件とする極東共和国側との溝は埋まらず、1922年4月15日に日本側は交渉打ち切りを表明し、翌日会議は決裂した。


title: 大連会議

text: だが、双方ともシベリアからの日本軍撤退は重要な問題とみなしており、交渉再開の余地を残した。1922年9月には長春で2度目の交渉が開始される（長春会議）。


title: 大陸浪人

text: 大陸浪人（たいりくろうにん）とは、明治初期から第二次世界大戦終結までの時期に中国大陸・ユーラシア大陸・シベリア・東南アジアを中心とした地域に居住・放浪して各種の政治活動を行っていた日本人の一群を指す。


title: 大陸浪人

text: 支那浪人（しなろうにん）とも称するが、活動範囲は支那（中国本土）に限らず、朝鮮半島・満洲・シベリアなど、後に日本勢力の進出する舞台となった地域と重複する場合が多い。彼らは表面上は特定の組織に所属せず、自らを「浪人」や「（脱藩）志士」になぞらえたことから、大陸浪人・支那浪人という呼び名が発生したと言われている。


title: 大陸浪人

text: 「大陸浪人」の定義づけは難しく「国家主義・対外膨張論を抱いて大陸各地に居住・放浪した民間日本人の通称」と定義する文献もあるが、そういう傾向はあったとしても全ての大陸浪人が日本の対外進出を支持していた訳ではない。また、日常の公務・職業から離れた場所で大陸浪人と同じような活動を行っていた軍人・官吏・一般居留民など組織に属する人々もおり、更には「大陸浪人」と称しながら実際には軍部や南満洲鉄道に代表される現地の日系企業と結び付いて個人の利得活動のために暗躍する人々も存在するなど、その範囲を定めることは難しい。ただ、様々な目的をもった「大陸浪人」とされた人々の多くが私的な活動を通じて、自らの政治的な理想を反映させる形で日本の外交政策に何らかの影響を与え、アジアにおける日本のイニシアチブの確立を目指そうとしたことは間違いない。


title: 大陸浪人

text: 初期の大陸浪人は征韓論などによって大陸への軍事的行動が初めて議論された時期に清や朝鮮へと渡った不平士族や商人たちがルーツとされ、甲申政変など李氏朝鮮末期の政争に彼らが関与したことでその行動が注目されるようになった。続いて登場したのが、1870年代から80年代にかけて青年時代を過ごした若者たちであった。彼らは少年期あるいは誕生前に幕末・明治維新の騒乱期を迎え、士族反乱や自由民権運動の挫折と明治政府体制の確立によって新しい国家作りに参加できなかった層でもあった。彼らは続く欧化主義への反感などから国家主義あるいはアジア主義に目覚め、日本を飛び出して支那大陸や朝鮮半島に活動の舞台を求め、日本の大陸への進出に何らかの形で関与しようとしたのである。彼らは開港場の日本人商店などを拠点として現地の風俗習慣や政治・経済事情を探索する一方、玄洋社・黒龍会・東亜同文会などの日本国内の国家主義・アジア主義団体とも連携を取った。特に玄洋社を率いた頭山満は、後に政治家の犬養毅（後の内閣総理大臣）とともに「大陸浪人の二大巨頭」との異名を得るほどの大陸浪人たちの後援者として知られるようになった。また、日本政府の対外政策に関わる調査や軍部の直接的あるいは間接的支援による兵要地誌の調査などに従うこともあり、そうした活動を通じて中国語や複雑多様な現地情勢に通じた「支那通」と呼ばれる人々を輩出することになる。だが、その一方で政府・軍部あるいはその路線に協力する日本の財界より様々な口実による資金援助を受けるきっかけを得たことにより、その後の大陸浪人の方向性を定めることにもなった。


title: 大陸浪人

text: 日清戦争や日露戦争においては、こうした「支那通」が日本軍に積極的に協力して通訳や諜報、後方攪乱、特務工作などに従事した。だが、こうした戦争を通じて日本の対外進出を軸とした大陸政策が確定していくと、大陸浪人は次第にその範囲内での活動に限定され、むしろ積極的にこうした風潮に参画することで日本政府・軍部及び世論の対外強硬論を導き、自己の存在感を認めさせようとした。


title: 大陸浪人

text: 辛亥革命以後の支那の分裂状態は大陸浪人に日本の大陸政策に基づいた新たな活躍の場を与え、その再生産を促した。だが、辛亥革命の進展による軍閥の没落と統一の進行は大陸浪人の活動やその利益に相反するものとなり、大陸浪人の立場は日本の国家主義に基づいて中華民國側と対峙するものにならざるを得なくなった。そして、満洲事変とそれに続く日中戦争は大陸浪人にまた新たな活動の場を与えることとなった。最終的に第二次世界大戦の終結による日本の敗戦と対外進出政策の終焉により大陸浪人は事実上、消滅した。


title: 台湾議会設置運動

text: 台湾議会設置運動（たいわんぎかいせっちうんどう）は、1920年代初めから1930年代半ばにかけて、日本の植民地であった台湾の住民が、帝国議会に対し、イギリスのアイルランド議会をモデルとした台湾独自の議会の設置を請願した運動のこと。


title: 台湾議会設置運動

text: 左右の広範な民族主義者を結集し、1910年代半ば抗日武装運動が鎮圧されたのちの台湾では最大の合法的大衆運動となったが、台湾総督府の徹底的な弾圧と妨害工作によって実現をみることができず、運動内部の左右対立もあって分裂・衰退していった。


title: 台湾議会設置運動

text: 第一次世界大戦後、三・一独立運動や五四運動などの高まり、ウィルソン十四ヵ条・ロシア十一月革命に現れた民族自決容認の動きを受けて、東アジアでも民族意識が高揚した。このような動きを背景に京都帝国大学教授で植民政策学の権威であった山本美越乃が朝鮮半島に独自の議会を認めることで植民地住民の不満を抑える提言を行った。それを知った東京在住の台湾人林献堂ら187名が1921年1月30日に帝国議会両院に対して「台湾議会設置請願書」を提出した。同年10月には民族主義活動家を結集して「台湾文化協会」が発足し、同団体を中心に議会設置運動が展開された。この運動は民族統一戦線的な性格を持ち、民族主義右派から左の社会主義者に至るまで広範な人士を組織しており、州政以下の参政権を付与することで大戦後の民族運動の高まりを逸らし、運動の分断を策す総督府の政策に対して、台湾人の側から「台湾」規模の自治を要求するものであった。また同年の「法三号」制定の結果、それまで「土皇帝」として強大な権限を持っていた台湾総督の委任立法権を縮小し日本内地の国内法がそのまま台湾で適用されるようになったが、法三号制定以前に台湾総督が制定した弾圧法規（匪徒刑罰令などの台湾律令）はなお効力を有していた。このため台湾住民に対する総督の専制は温存されており、台湾住民全体の要求を代表する「台湾議会」を設置することでこれを廃止しようとするねらいがあった。


title: 台湾議会設置運動

text: 1923年には台北にて「台湾議会期成同盟会」が結成されたが、これを知った台湾総督府は同会を弾圧して2月2日に解散に追い込んだ。このため、やむなく改めて2月21日に東京で結成式を行った。以後、1934年までに15回にわたって日本の帝国議会に対する請願が行われ、多いときには2000名以上の署名が集められた。日本国内にもこの運動に同調する声がひろがり、東京帝国大学教授であった植民政策学者の矢内原忠雄はキリスト教会を通じて運動を支援し、代議士の田川大吉郎・清瀬一郎は衆議院への法案上程に際してしばしば紹介議員となった。だが、台湾総督府は運動を台湾独立運動の一環と一方的に断定して弾圧を図った。例えば1923年12月22日には請願に参加した29名を治安警察法違反で逮捕してうち13名が有罪とした（逮捕に至った事例は本件のみ）。更に帝国議会の請願委員会に対しては請願自体が国家の利益に反するものとして台湾総督府からの政府委員の派遣を事実上拒否（欠席扱い）して議会での審議すら認めない姿勢を取った。成果の見えない状況のなか次第に運動内部では対立が顕在化し、まず台湾共産党結成（1928年）や農民運動の高まりを背景とした左派の伸張をみて地主・有産層に基盤を置く右派が運動から離脱、次いで急進化した左派の離脱を経て運動は次第に衰退していった。


title: 台湾議会設置運動

text: 1934年に入ると、国家主義の高揚を背景とした台湾総督府は満洲事変に伴う治安強化策を名目として請願運動家に対する有形・無形の強圧を加えた。その結果、同年9月2日に活動家たちは台湾総督府に対して今後運動は行わない事を約束させられることとなった。翌1935年、中川健蔵総督が地方自治制を導入したことで地主・有産層は妥協し運動は完全に終結した。これ以後総督府の専制に反対する台湾人の声は完全に圧殺され、台湾は日本の「南進基地」として総力戦体制に組み込まれていくことになる。


title: 台湾議会設置運動

text: 第1回請願書の中で、請願の理由が説明されている。1925年2月17日、台湾島内の780人による連署を持ち林献堂、邱徳金、葉栄鐘、楊肇嘉の4人が代表として東京に向かい、第6回台湾議会設置請願運動を行った。前5回の請願では、帝国議会は「不採択」となっていたが、今回は引き延ばしによって、3月23日に「審議未了」となった。


title: 台湾議会設置運動

text: 台湾総督府は、楊肇嘉の人気を皇太子台湾巡幸時の盛大な歓迎場面に例えて記した。


title: 人民広場事件

text: 人民広場事件（じんみんひろばじけん）とは、1950年（昭和25年）5月30日に日本共産党を支持するデモ隊と占領軍が東京の皇居前広場で衝突した事件。占領軍と大衆行動との最初の衝突事件とされる。「五・三〇事件」とも呼ばれるが、1925年（大正14年）の中国でも同名の事件が起きているため、混同されやすい。なお、「人民広場」とは、戦後に共産党などの国体に反対する勢力が「皇居前広場」に対して付けた名称である。


title: 人民広場事件

text: 1945年（昭和20年）の日本占領開始以後、日本の非軍事化と民主化を進めていたアメリカ合衆国は、冷戦の激化に伴って日本に対する占領政策の見直しを行い始めていた。