Dalla realtà alla poesia. Lettere di Filippo  de Pisis a Giuseppe Marchiori
10.15160/aolf.v17i.2599
L’Archivio Giuseppe Marchiori custodito nella Biblioteca Comunale di Lendinara conserva le lettere del pittore Filippo de Pisis al critico d’arte Giuseppe Marchiori, conosciutisi nel 1926 grazie al pittore Juti Ravenna, in concomitanza con la XVII mostra di Cà Pesaro al Lido di Venezia. Uno scambio di notizie, attenzioni e progetti, per la prima volta trascritto integralmente, che restituisce i fermenti culturali iniziati con la pubblicazione di una monografia su de Pisis di Giovanni Cavicchioli, per le Edizioni Nord-Est di Marchiori (1932). Entrambi collaborarono alla rivista bolognese «L’Orto», per la quale de Pisis, esponente del gruppo Italiens de Paris, realizzò articoli e illustrazioni. Marchiori pubblicò molte recensioni sul lavoro di de Pisis, ad esempio su «Emporium» (1936) e sul «Corriere padano» (1938), considerandolo un canale privilegiato per collegarsi ai nuovi fenomeni artistici di Parigi.
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1826-803X
2599
it
Lucia Bonazzi
Sezione di Lettere
Marchiori, de Pisis, Edizioni Nord-Est, L’Orto, italiens de Paris
Dalla realtà alla poesia. Lettere di Filippo  de Pisis a Giuseppe Marchiori
Text.Serial.Journal
https://annali.unife.it/lettere
Arte e Cultura Visuale
2023-03-03
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257-292
AOLF
Lucia Bonazzi
2022
10.15160/aolf.v17i.2599
257
Università degli Studi di Ferrara
1826-803X
Marchiori, de Pisis, Edizioni Nord-Est, L’Orto, italiens de Paris
it
292
Dalla realtà alla poesia. Lettere di Filippo  de Pisis a Giuseppe Marchiori
https://annali.unife.it/lettere/article/download/2599/2349
Lucia Bonazzi


Dalla realtà alla poesia. Lettere di Filippo
de Pisis a Giuseppe Marchiori


     Abstract: The Archive “Giuseppe Marchiori” which is kept in the Municipal Library in
     Lendinara, preserves the letters the painter Filippo de Pisis wrote to the art critic Giuseppe
     Marchiori. They met in 1926 during the XVII exhibition of Cà Pesaro in Lido of Venice
     thanks to the painter Juti Ravenna. An exchange of news, care and projects, fully transcribed
     for the first time, which gives back cultural unrest that began with the publication of Giovanni
     Cavicchioli’s monograph on de Pisis, for Marchiori’s North-East Editions (1932). Both col-
     laborated with the Bolognese magazine «L’Orto», for which de Pisis, member of the Italiens
     de Paris group, created articles and illustrations. Marchiori published many reviews on de
     Pisis’ work, for example in «Emporium» (1936) and in «Corriere Padano» (1938), con-
     sidering him a privileged channel in order to connect to the new artistic movements in Paris.



La sistematica pubblicazione di carteggi fra artisti, critici, mercanti, collezionisti, galleristi è
stata incrementata negli ultimi anni in specifiche collane editoriali e archivi on-line. Queste
fonti permettono di acclarare le vicende biografiche e creative degli artisti, nei loro aspetti so-
ciologici, psicologici, teorici e pratici, ancorando a fatti e cronologie certe le opere, i disegni, i
progetti, le fotografie, mettendo in luce i momenti germinali delle imprese culturali oggetto
di studio e infine offrendo talvolta spunti significativi in merito alle dinamiche del collezioni-
smo. Di quelli che Crispolti (1997, 143-158) chiama «documenti indiretti», ovvero gli scritti
d’artista, de Pisis non ne ha trascurato alcuno. Lettere, diari, appunti di lavoro, testi critici,
poetici e letterari accompagnano la produzione pittorica del ferrarese lungo tutto l’arco della
sua vita, «una sequenza infinita di sensazioni tattili e visive emanate dalla sensibilità dell’Arti-
sta […] parola che diventa suono, rumore, colore e che vibra di aspetti e tonalità quotidiane (il
caffè, le feste...), sino a giungere a determinare lo spessore dei rapporti tra un io narrante ed un
io narrato» (Caproni 2002, 8).
       La corrispondenza epistolare costituiva per Filippo de Pisis uno strumento importante
di espressione della propria personalità, che, insieme alla spasmodica attività letteraria e diari-
stica, gli forniva l’occasione di coltivare la sua spiccata consapevolezza interiore. Talvolta le let-




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tere «sono piuttosto da considerare pagine di diario in cui spesso inventa se stesso in un mo-
nologo interminabile che non prevede risposta» (Zanotto 1996, 256). Il complesso fittissimo
delle lettere ai famigliari, agli amici e amiche, ai critici d’arte, ai colleghi costituirebbe un av-
vincente romanzo epistolare, curato nello stile e costellato tanto di citazioni colte, quanto di
abbreviazioni e approssimazioni lessicali; talvolta autoironico, spesso frammisto di gustose
espressioni dialettali ferraresi e bolognesi, intercalate a frasi o singole parole in francese. Una
calligrafia stenografica simile alla pennellata, quella di de Pisis, entrambe attenti sismografi
dell’anima (Buzzoni 1996, 111). «Sono qui nell’aureola calma di un vecchio abat-jour verde a
scrivere sul tavolo (coperchio) che si ripiega di un grazioso secrétaire. Sebbene polverose e un
po’ ancora in disordine amo queste camerette aeree. Ci sono tante cose carine […] Sono
stanco, ma pensando di farti piacere vinco la pigrizia»1. Tra l’altro lo stesso artista ferrarese,
notoriamente refrattario al telefono, si dimostrava disponibile alla pubblicazione delle proprie
lettere quando chiedeva all’amico Demetrio Bonuglia di tenergliele da parte per un editore
interessato2.
      Ecco allora un altro capitolo, per la prima volta pubblicato integralmente, della vicenda
de-pisisiana: la collaborazione e l’affettuoso scambio intellettuale tra il pittore e il critico d’arte
Giuseppe Marchiori. I termini del loro rapporto sono stati oggetto di studio da parte di Sileno
Salvagnini (2001, 39-45), che ha trascritto e commentato una decina di lettere, compreso l’ar-
ticolo Pensieri sulla vitalità dell’arte; Dario Trento (1993, 56-99), che ha riassunto gli argo-
menti del carteggio; Nicola Gasparetto (2017), a cui si deve un’approfondita disamina della
figura di Marchiori ed i suoi protetti nel contesto storico-culturale dell’epoca. Utile anche la
recente, approfondita rassegna dei materiali dell’Archivio Giuseppe Marchiori della Biblioteca
G. Baccari di Lendinara elaborata da Vanessa Incao (2021).
      La corrispondenza epistolare tra Filippo de Pisis e Giuseppe Marchiori si dipana fra gli
anni Trenta e gli anni Quaranta. Dopo il delitto Matteotti, il regime fascista in Italia si era
dedicato allo smantellamento delle libertà democratiche conquistate fino a quel momento,
sciogliendo i partiti e i sindacati dell’opposizione, controllando la stampa, l’università, la lette-
ratura, l’arte, il cinema, analogamente a quanto sarebbe accaduto in Germania. Gli artisti ita-
liani assecondarono in gran parte le politiche del regime, anche in considerazione dell’enorme
mole di commissioni pubbliche che questo garantiva loro; un esempio su tutti è il fenomeno
della pittura murale, orientata ideologicamente, di Mario Sironi e colleghi. Il clima di ‘ritorno
all’ordine’, anticipato da alcuni esiti di Picasso, Derain e Severini negli anni Dieci, era alimen-
tato dalla disillusione di molti intellettuali nei confronti della guerra, dei movimenti d’avan-
guardia, delle aspettative di progresso economico-sociale naufragate di fronte alla crisi post-


1
    Lettera da Parigi del 10 ottobre 1931, in Bonuglia (1966, 36).
2
    Ivi, 78 e 85.
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bellica. Di conseguenza, in Europa andava maturando la riscoperta della figurazione classici-
sta, dei generi pittorici tradizionali e del mestiere inteso come abilità tecnica dell’artefice. Gli
esponenti italiani di questa tendenza si aggregarono attorno al gruppo milanese Novecento
guidato da Margherita Sarfatti e alla rivista romana «Valori plastici», mentre i futuristi si in-
canalarono verso esperienze più istituzionalizzate rispetto alla prima fase avanguardista. Le
principali vetrine per questi artisti erano costituite dalla Biennale di Venezia, dedicata ai vertici
dell’arte internazionale, la Triennale di Milano, incentrata sulle arti cosiddette applicate e la
Quadriennale di Roma, per la promozione dell’arte nazionale, a cui vanno aggiunte le nume-
rose e diffuse esposizioni del Sindacato degli artisti.
       Sandro Zanotto (1996) ha ricostruito la vita di de Pisis attraverso i suoi appunti autobio-
grafici. Filippo de Pisis era il nome d’arte del marchese Luigi Tibertelli (1896-1956), nato a
Ferrara e dedicatosi precocemente alla ricerca storica e scientifica. Durante la giovinezza studiò
privatamente, prese lezioni di disegno, praticò il collezionismo di oggetti antichi, esemplari
botanici ed entomologici. Nel 1915 iniziò a frequentare l’Università di Bologna, conseguendo
la laurea in Lettere. Il poeta ferrarese Corrado Govoni lo incoraggiò a comporre poesie e sua è
la prefazione a I canti de la Croara (1916).
       Tra il 1915 ed il 1918, de Pisis ebbe modo di conoscere Giorgio de Chirico, suo fratello
Savinio e Carlo Carrà, all’Ospedale militare di Villa del Seminario a Ferrara, contribuendo
personalmente alla fervida esperienza della pittura Metafisica. Come è noto, fu proprio Fi-
lippo, allora studente universitario un po’ dandy in piena fase spiritualistico-esoterica, a intro-
durre de Chirico ai misteri dell’antica capitale estense, al suo suggestivo ghetto ebraico, ai tanti
aspetti enigmatici che la città poteva celare oltre l’apparenza ordinaria delle cose. Inoltre egli
fu anche precoce teorico della produzione artistica del gruppo: nel primo fascicolo della «Rac-
colta» bolognese di Giuseppe Raimondi (Roversi 2018, 22), nel 1918, de Pisis pubblicò un
testo poetico sull’Ettore e Andromaca di de Chirico, considerato uno dei primi riferimenti
critici sull’arte metafisica, come poco dopo, all’inizio del 1919, scrisse un poema in prosa su
Sobbalzi di un fiacre di Carrà (Del Puppo 2002, 24). De Pisis mantenne comunque una sua
spiccata originalità rispetto ai colleghi metafisici, tanto che lo si può definire un unicum nel
panorama artistico del suo tempo; infatti al contrario dell’atmosfera distaccata e ieratica delle
opere di de Chirico, la sua pittura «umorale e lunatica», dettagliata ma non troppo rifinita,
esprime la risposta commossa dell’artista davanti alla realtà (Pacelli 2006, 38-39). Egli continuò
a pubblicare studi di storia dell’arte, poesie, prose, tra cui Emporio (1916), Mercoledì 14 no-
vembre 1917 (1917), Prose e Il Signor Luigi B. (1920). Durante gli anni bolognesi de Pisis
frequentò molti intellettuali come Giuseppe Raimondi (Roversi 2018), Giovanni Cavic-
chioli, Umberto Saba, Dino Campana, Giuseppe Ravegnani, Giorgio Morandi, Marino Mo-
retti, Alfredo Panzini, alcuni dei quali divennero compagni di strada, testimoni e amici di una
vita.
       L’importanza delle riviste d’arte e della stampa periodica nel dibattito critico militante,
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nella contaminazione dei linguaggi figurativi, poetici e grafici è stata straordinaria nel XX se-
colo, i periodici hanno garantito visibilità ai nuovi fermenti culturali inizialmente marginali,
sono stati il mezzo attraverso cui gli intellettuali si sono affrontati in battaglie politiche e arti-
stiche, hanno corroborato gli scambi culturali internazionali, in particolare tra Francia e Italia
(«La Voce» e «Lacerba»), ma anche con la Germania, grazie a «Valori plastici» di Mario Bro-
glio3. Ad esempio la pittura metafisica di Giorgio de Chirico e Carlo Carrà ha potuto incidere
sia sul movimento tedesco Nuova Oggettività, sia sul Surrealismo francese. Come vedremo di
seguito, la rivista «L’Orto», specialmente nel periodo in cui fu diretta da Giuseppe Marchiori,
costituì un osservatorio cosmopolita sull’arte internazionale, anche attraverso i contributi di
de Pisis da Parigi. A fronte del protezionismo e dell’inerzia degli ambienti ufficiali italiani, la
critica d’arte militante, a cui si può ascrivere Marchiori in virtù del suo costante lavoro sul
campo, fatto di discussioni con gli artisti, visite agli atelier e fitte corrispondenze epistolari, si
manteneva capace di mediazione tra le opposte istanze astrattiste e realiste dell’arte europea,
facendo inoltre dialogare l’approccio metodologico della critica anglosassone di stampo empi-
rista e quello della critica italiana, di tipo più estetico-filosofico (Venturi 1964).
       Se la scrittura fu la vena dominante in de Pisis fino alla metà degli anni Venti, trasferitosi
a Roma si orientò maggiormente verso la pittura, all’inizio come mezzo per finanziare la sua
attività letteraria. Nel 1923 pubblicò La città dalle 100 meraviglie, dedicata a una realtà ur-
bana vissuta nel giovanile incanto metafisico, che non lo abbandonerà mai del tutto. Due anni
dopo l’artista partì per Parigi. «Simbolo della modernità e chiave di accesso alla libertà più
piena, la capitale francese è il luogo dove si consuma la più alta avventura intellettuale dell’ar-
tista, teso tra l’estro e l’inquietudine a conciliare gli opposti poli delle proprie radici e del
nuovo» (Fiorillo 2016, 49).
       A quel punto la sua carriera artistica decollò brillantemente, grazie alla nuova libertà di
cui poteva godere, ad un ambiente sociale e culturale stimolante (tra serate galanti, inviti nei
locali, feste mondane)4, al confronto costante con la pittura del passato esaminata nei musei

3
    Roversi (2018, 16-17 e Appendice) e Crispolti (1997, 148-149) offrono un’esaustiva rassegna delle tipolo-
       gie di pubblicazioni, indispensabili riferimenti nell’esercizio storiografico.
4
    Una testimonianza sulla vita di de Pisis a Parigi è in una lettera autoironica al critico Cesare Brandi datata 1935:
        «Le mie ore, ahimè, senza che io abbia nessun impegno fisso (libertà vo cercando che è si cara!…) volano
        in un intrigo in un labirinto, rete, gioco […] di occupazioni (chiamiamole pur così) tra pennelli e pignatte
        tra fiôri e amôri tra alt! Altolà infilare lo smoking, fare toilette passarsi le unghie con il Cutex, cuocere (e a
        punto!) la salsa di tonno (oggi è venerdì) per i vermicelli (si troveranno qui fra un po’!) accendere le torce
        rosse delle messe nere, lasciare la tavolozza attaccare un bottone, cercare una parola in 5 dizionari di diverso
        calibro (ne ho uno in due volumi della Accademia (1811) con legature in pelle e caratteri deliziosi) resistere
        alla tentazione di andar aprire a chi (?) suona, congedare modelle che si presentano “le maître est absent”
        leggere Voltaire, Cicerone, Shakespeare le C.te de S. Maure, fare il the! (importantissimo!) combinare na-
        ture morte (êl è nôva…!, dicono a Bologna) che non dipingerò mai, scrivere versi immortali (pérdon) e
        anche un po’ dipingere… Fare la corte a critici e possibili compratori, fare somme e sottrazioni, ecc, ecc»
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(Chardin, Tiziano e innumerevoli altri), ai continui viaggi di cui è possibile seguire le direttrici
anche attraverso le cartoline inviate a Marchiori: a Londra, nel 1935, ospite di Vanessa Bell e
protagonista della mostra presso la galleria Zwemmer; nella campagna francese del Gers (dal
1934); e ancora Amsterdam, Milano, Roma, Venezia, Cortina d’Ampezzo. De Pisis sviluppò
uno stile dal tocco nervoso, espressivo, impregnato di luce atmosferica. I francesi apprezzavano
le sue nature morte, in particolare quelle di soggetto marino. Nella Ville Lumière dipingeva
en plein-air, spesso sui Lungosenna, compiacendosi delle attenzioni che attirava su di sé per il
suo talento e la sua stravaganza. L’artista passò da opere ancora legate alla Metafisica di De
Chirico e al Surrealismo, quali I pesci sacri (1925) e Natura morta con i tarocchi (1926), ad
opere più personali come Primavera a Parigi (1928), Quai de la Tournelle (1938), Torre Eiffel
(1939), in cui la capitale francese appare cangiante ed il suo stile è sempre più sensibile alla
pittura di Soutine, Matisse, Vlaminck e Rouault (Campiglio 2013). Tra i soggetti di figura più
emblematici e intensi di questo periodo sono Testa di negro (1926) e Il marinaio francese
(1930).
      Nel 1928 Waldemar George gli dedicò una prima monografia e durante gli anni Trenta
non solo de Pisis frequentò Braque, Cocteau, Derain, Soutine, Zadkine, Leonor Fini, Giaco-
metti, André Pieyre de Mandiargues e molti altri esponenti di spicco della cultura internazio-
nale5, ma il suo atelier, all’ultimo piano di rue Servandoni 7, era il crocevia di molti amici ita-
liani, come Aldo Palazzeschi, Marino Moretti, Achille Funi. Tra il 1928 e il 1933 operavano
accanto a de Pisis gli altri Italiens de Paris: Giorgio de Chirico, suo fratello Alberto Savinio,
Gino Severini, Mario Tozzi, Massimo Campigli, Renato Paresce; diversi tra loro, ma accomu-
nati dall’idea che l’artista dovesse tornare ad essere, oltre che un maestro, un intellettuale mo-
derno. Non per caso un pittore – letterato come de Pisis si fregiava di tenere lezioni al Musée
du Louvre: «Le mie conferenze al Louvre son cosa gustosa. Dame, giovani artisti (una bella
noia per me però)»6.
      Il successo di de Pisis in Francia non è stato indolore: da sempre a Ferrara non gli man-
cavano i detrattori, tuttavia si trovò contro buona parte dell’establishment fascista italiano
quando uscì la sua intervista su «Comoedia» del 15 novembre 1927 firmata da Pierre Lagarde
(Lagarde 1927, 1-2). Qui il pittore dichiarava la sua estraneità al fascismo, a D’Annunzio, a
Strapaese7. In un clima politico aspramente nazionalista come quello vigente allora in Italia,



         in Rubiu Brandi (2007, 28).
5
    L’articolo di de Pisis Giornata parigina, inviato al «Corriere Padano» è una rassegna delle sue illustri frequen-
          tazioni nella capitale francese; teneva in casa anche un libro degli ospiti, continuando un’abitudine che
          aveva già nella giovinezza a Ferrara. Cf. Zanotto (1996, 265).
6
    Lettera del 24 novembre 1932, in Bonuglia (1966, 44).
7
    Movimento culturale fascista gravitante attorno al periodico «Il Selvaggio» di Mino Maccari.
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queste affermazioni, la stessa scelta di vivere all’estero, le sue frequentazioni sociali e private8 lo
resero immediatamente bersaglio di violenti attacchi e ostracismo; a nulla valsero le sue retti-
fiche e le sue promesse di adesione al Fascio, giudicate tardive, ad oggi un po’ gattopardesche.
Un errore che l’artista non ripeterà più, votato al fine superiore dell’affermazione artistica so-
pra ogni cosa e animato com’era dal bisogno di rivalsa in patria.
       Si capisce quindi il motivo dell’interesse del critico d’arte Giuseppe Marchiori (1901 –
1982), ansioso di conoscere meglio il panorama internazionale dell’arte contemporanea, per
questo artista unico e sfuggente alle etichette, capace di offrire uno sguardo ampio e ravvici-
nato sulla frenetica realtà culturale parigina. Proveniente da una famiglia di illustri farmacisti
appassionati d’arte, residenti sia a Venezia, sia a Lendinara, Marchiori aveva in comune con de
Pisis la pratica della scrittura, della poesia e della pittura. Ben presto cominciò la sua attività
professionale di redattore ed editore, coltivando amicizie con artisti e letterati rilevanti, quali
Renato Birolli, Giorgio Morandi, Emilio Vedova, Umberto Saba. Se Marchiori conobbe la
pittura di de Pisis nel 1926 in occasione della XVII mostra di Cà Pesaro al Lido di Venezia,
dove il ferrarese espose un gruppo di nature morte, l’amicizia personale tra i due doveva risalire
presumibilmente al 1931, grazie all’intermediazione del pittore Juti Ravenna, nel cui atelier
lagunare de Pisis era spesso accolto a dipingere (Zanotto 1996, 263).
       Seguiamo così, attraverso lo scambio di notizie, attenzioni e progetti, i fermenti culturali
che iniziarono con la pubblicazione di una monografia su de Pisis da parte di Giovanni Cavic-
chioli, per le Edizioni Nord-Est di Marchiori (1932) e sfociarono nella collaborazione di en-
trambi alla rivista bolognese «L’Orto», per la quale de Pisis scrisse gli articoli intitolati Jeunes
de trente ans, Primavera a Londra, Il postino dei volatili, oltre a produrre disegni e vignette.
       Già nel corso del 1931 Marchiori aveva stretto contatti con de Pisis, coinvolgendolo
nell’illustrazione dell’Almanacco del Polesine9, un’antologia, molto curata graficamente, di
scritti incentrati sulla cultura locale ottocentesca. Frutto della feconda collaborazione con Juti
Ravenna ed Eugenio Ferdinando Palmieri, l’impresa nasceva per i tipi delle Edizioni Nord-
Est, fondate da Marchiori a Venezia.
       Il 1932 è stato denso di sviluppi. Il saggio di Cavicchioli (1932) edito da Marchiori fu
ben accolto sulla stampa parigina, come documenta questa recensione, citata anche da de Pisis
in una lettera al critico10:


8
    L’omosessualità di de Pisis è stata sempre mal tollerata in Italia. Alla Quadriennale di Roma del 1943 avrebbe
        ricevuto il primo premio di 100.000 lire, ma gli venne ritirato per la sua omosessualità e le pendenze giu-
        diziarie che ne derivavano. Cf. Zanotto (1996, 414).
9
    Almanacco del Polesine, a cura di G. Marchiori e di E. F. Palmieri, Lendinara 1932, con disegni e pitture di
       Filippo de Pisis (L’Orbo; I Fiori), Leone Minassian, Giorgio Morandi, Juti Ravenna, Gabriella Sacerdoti
       Oreffice. Cf. Marchiori (1938a).
10
     Lettera del 10 ottobre 1932, AGM Lendinara, B. 3, f. 2,6.
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         Non è solo sotto il nostro dolce cielo di Francia che fioriscono le monografie sui pittori.
         Esse sbocciano ugualmente presso i nostri vicini latini d’Italia. Troviamo molto opportuna
         l’iniziativa presa dalle edizioni Nord-Est, a Venezia, di riservare uno studio, dovuto alla
         penna comprensiva e originale di M. Giovanni Cavicchioli, al giovane pittore Filippo de
         Pisis. Al momento dell’esposizione personale che egli tenne lo scorso inverno in una galleria
         in rue de la Boétie, noi tenemmo a esprimere tutto il delicato piacere provato davanti ai
         dipinti dalla scrittura nervosa, alle tonalità delicate di questo colorista.
         Questo piacere, le nature morte con i pesci o sulla sabbia delle spiagge, i mazzi di fiori, le
         vedute dei palazzi veneziani, le nudità femminili11 dai fini arabeschi ci vengono restituiti
         nelle combinazioni di bianco e nero delle riproduzioni. Le figure di Filippo de Pisis, quelle
         del povero, del marinaio con il suo berretto, del pittore De Rocchi, con la sua barba opu-
         lenta, si rivelano molto espressivi, ritratti con vigore.
         Ve ne sono che fanno pensare talvolta a Cézanne, ma quello che mi pare riassumere soprat-
         tutto l’arte pittorica di un de Pisis è la sua essenza aristocratica. (Sentenac 1932, 150)
       La rivista bolognese «L’Orto», nata nel 1931 sotto la direzione di Nino Corrado Co-
razza e Giorgio Vecchietti, versava in difficoltà economiche ma, grazie alla mediazione di Pal-
mieri, l’intervento di Marchiori fu provvidenziale. Dall’ottobre dell’anno successivo il perio-
dico venne stampato in veste rinnovata per le edizioni Nord-Est, e a novembre Marchiori vi
comparve anche in qualità di co-direttore.
       Parallelamente, il carteggio tra de Pisis e Marchiori rendeva conto dei progetti in corso
d’opera: il pittore apprezzava l’Almanacco del Polesine che aveva ricevuto; si scambiarono no-
tizie sulla gestazione e la distribuzione della monografia di Cavicchioli; de Pisis andava elabo-
rando il suo saggio sull’eleganza12 e aggiornava il critico sulle sue esposizioni parigine alla gal-
leria Bonjean, nel 1931, alla galleria Jeune Europe e galleria Georges Bernheim & C. nel 1932.
       Sul periodico «Le Domaine» del marzo 1932 (Anon. 1932, 128) un/una anonimo/a (si
firma L. P. e sotto un visetto femminile che fuma) commentava il successo delle recenti mostre
di de Pisis, paragonando la «sincerità» delle nature morte di de Pisis a quella di Chardin e
lamentando l’assenza delle sue superbe raffigurazioni di fiori, con la loro «delicatezza», «fre-
schezza» e «fulgore vellutato».
       All’ottobre 1932 risale il dibattito sulle illustrazioni di de Pisis in un altro volume di Ca-
vicchioli, intitolato Le nozze di Figaro13, di cui Marchiori pubblicò su «L’Orto» una recen-



11
     Curiosamente nella monografia i nudi riprodotti sono tutti maschili.
12
     Annunciato nel 1932 per le edizioni Nord-Est di Marchiori, in realtà il volume uscirà postumo, cf. de Pisis
        (1981).
13
     Marchiori scrisse su «L’Orto» II, 1, ottobre, Bologna 1932, p. 27, una recensione anonima al volume di Gio-
        vanni Cavicchioli, Le nozze di Figaro, Modena 1932. Una cartolina di Juti Ravenna nell’AGM Lendinara
        comprova che l’autore della critica fosse proprio Marchiori, cf. Trento (1993).
264-292 AOFL XVII (2022)                                                                          Bonazzi


sione poco entusiastica: «Filippo de Pisis, con estrosa sensibilità, ha illustrato le pagine di que-
sto libro, con quel segno rapido, quasi di notazione. Non è a dire che codesti disegni siano tra
i suoi migliori: a voler fare il de Pisis ad ogni costo c’è il caso di cascar nella maniera. Vogliamo
dire che de Pisis, questa volta, ha tagliato un po’ via» (Ibid.).
      Il pittore ferrarese aveva illustrato con dodici acquerelli anche un volume di Giovanni
Comisso (1931), Questa è Parigi e non si lasciò sfuggire l’occasione di rintuzzare l’amico Mar-
chiori, giustificando il proprio operato. Risponde quindi con una lettera – articolo indirizzata
a «L’Orto»:
     […] Dirò dunque che in linea generale io sono contrario alle illustrazioni dei libri di lette-
     ratura pura e che avevo consigliato gli amici suddetti a rinunciare alle mie e che ò (sic) esi-
     tato molto prima di farle. Queste comunque, tengo a dichiararlo, son qualcosa di ben di-
     verso (con altri schizzi di carattere umoristico inediti) dai miei disegni veri e propri, i quali
     sono un po’ della vecchia scuola. Trovo che con tutto lo spirito di questo mondo è difficile
     fare un disegno buono sul serio senza un appoggio nel vero: in genere io non faccio un
     tratto se non dal vero e scelto con cura attenta. Le suddette illustrazioni invece sono gettate
     giù abbandonandomi all’estro della fantasia, scarabocchi arguti, vignette sugose, come chi
     fissasse l’ombra che fa una candela su un muro, fantasmi segnati al nero di un polsino che
     si curva e muore con una gentile reverenza, larve sorte tra le pagine dell’immaginazione del
     lettore. […] Ho pensato un po’ a Daumier per queste vignette, al Daumier più nervoso e
     meno apprezzato ai suoi tempi, al caricaturiste […] à la verve diabolique. (de Pisis 1932, 21-
     22)
      Un procedimento creativo, quello descritto da de Pisis, vicino ai metodi surrealisti, per
la verità, in cui lo spunto casuale sollecitava l’immaginazione e l’artista assisteva al formarsi
dell’opera in modo quasi autonomo, scaturita dai recessi dell’inconscio. Sebbene egli pren-
desse le distanze dal Surrealismo per ragioni politiche di fronte agli interlocutori italiani,
nell’attività pittorica e letteraria in Francia de Pisis in certi momenti denotava quanto meno
un’attenzione verso questa avanguardia (Zanotto 1996, 284-285). Marchiori raccolse lo
spunto per scrivere l’articolo Omaggio a Daumier (de Pisis 1933, 7-11), accompagnato da una
tavola dello stesso de Pisis, in segno della ritrovata concordia nell’ammirazione per Daumier,
espressionista ante litteram.
      Nella successiva corrispondenza de Pisis racconta i suoi incontri con critici, collezionisti
e artisti, invia per «L’Orto» l’articolo Jeunes de trente ans (de Pisis 1934, 6-8), un’analisi del
panorama artistico francese da Vuillard e Bonnard, a Matisse, Utrillo e Derain fino ai giovani
emergenti, testo che Marchiori apprezzò molto, visto che rilanciò, chiedendo a de Pisis un
altro scritto sul «momento artistico parigino», nonché fotografie di opere dei nuovi pittori
francesi, definendo il ferrarese «il nostro ambasciatore a Parigi per le arti». Gli raccomandò
quindi Sassu e Tomea, recentemente approdati nella capitale francese (Zanotto 1996, 296).
      Fu proprio in risposta a queste istanze che de Pisis inviò all’amico un testo di commento
Dalla realtà alla poesia                                             265-292 AOFL XVII (2022)


all’Esposizione dal titolo Benno, Fernandez, Gonzàles, Hélion, Kandinsky, Laurens, Leger,
Lipchitz, Magnelli, Picasso, oeuvres récentes trouver e découvrir par Maurice Raynal, tenutasi
presso la Salle d’Art Castelucho – Diana, Parigi, dal 14 al 29 giugno 1935. Lo scritto ci per-
mette di ritrovare il de Pisis critico d’arte, colto e sensibile interprete del confronto tra le ten-
denze disparate in atto in quegli anni tumultuosi, tra figurazione, astrattismo e surrealismo:
«La contemporaneità dei falsi costruttori, dei ricercatori di tecniche sublimi, di materie im-
pareggiabili quando è risaputo che l’artista vero sa esprimersi con i mezzi più semplici e che la
buona pittura (ma non è neppure necessaria) si fa con i più elementari e tradizionali mezzi.
Meglio la pittura ‘espressionista’ anche non del tutto realizzata agli infantilismi e al falso gran-
dioso» (Salvagnini 2001, 42-45).
      Seguirono gli articoli Primavera a Londra e Il postino dei volatili (de Pisis 1935,8 e
1936,16), in cui argomentava in veste surreale il suo interesse per gli uccelli, infatti il suo pap-
pagallo Cocò divenne ben presto protagonista di quadri, disegni, foto e prose. Inoltre de Pisis
inviò a Marchiori disegni di Larionov e di Dupont e continuò a pubblicare illustrazioni su
«L’Orto», come Uomo con gli occhiali e Ghiandaia berrettina (Basevi et al. 2019, 78-81).
      Nonostante la noia che de Pisis confessava nel suo diario per l’attività di illustratore (Za-
notto 1996, 431), si lasciava coinvolgere in questi lavori per restare in contatto con il mondo
editoriale, allo scopo di pubblicare i suoi scritti, in particolare le sue memorie. L’attività di
illustratore di de Pisis era dunque destinata a riprendere tra il 1944 e il 1945, con disegni e
acquerelli abbinati al Viaggio sentimentale di Sterne, a Soggiorno a Venezia di Proust e alle
Poésies di Verlaine, per culminare nell’edizione illustrata dalle sue litografie dei Carmi di Ca-
tullo. La sintonia crescente tra testo e immagine si attuerà pienamente con Alcune poesie e dieci
litografie a colori di Filippo de Pisis, in cui le poesie e i disegni condividono l’essenza di ricordi
di attimi, sensazioni ed emozioni da rievocare con struggimento (Guidi 2006, 59-69).
      Marchiori scrisse molte recensioni sulla produzione di de Pisis, sul «Corriere padano» e
su «Emporium». In particolare il contributo del 1938 Filippo de Pisis su «Emporium» ri-
sultò oltremodo significativo; il critico ripercorreva i tratti salienti degli esordi del pittore, la
sua giovinezza a Ferrara, il suo speciale rapporto con gli oggetti, fino a immedesimarsi con la
sua mente creativa:
     Temperamento impressionabile dunque, e capace di trasformare in nota coloristica la sen-
     sazione improvvisa d'un accordo o di un tono isolato, senza che lo preoccupi minimamente
     anche l’idea di un’elaborazione formale. Fulminea intuizione e fulminea esecuzione, per
     cui la materia è sottomessa al calore e all'intensità dell'impulso creativo […] L'osservazione
     realistica è un appoggio, un pretesto forse, a una visione, che ogni elemento della realtà
     trasforma in poesia, naturalmente; nell'elemento essenziale di un nuovo - spazio e di un
     nuovo ordine, regolato da una armonia che si irradia da un centro, motivo dominante, o,
     in qualche modo, ragione stessa del quadro (Marchiori 1938, 29-36).
266-292 AOFL XVII (2022)                                                                                  Bonazzi


      Marchiori cercava le ascendenze pittoriche di de Pisis, trovandole nell’Officina fer-
rarese del Quattrocento (argomento della tesi di laurea del giovane Filippo), nell’arte
veneziana, dal Tintoretto della Creazione degli animali alle vedute di Francesco Guardi,
nell’Impressionismo. Ne descriveva la tecnica, tutta «abbreviazioni, svolazzi calligrafici,
brillanti tocchi allusivi […] tratti, tocchi e grumi di nero stabiliscono l’architettura dello
schizzo, il disegno, che dovrà sostenere, tra larghi vuoti di tela non dipinta, quei pochi
toni necessari a definire le cose» (Ivi, 35).
      Un critico non solo colto e sensibile, ma anche dotato di esperienza pratica nella
pittura, come Marchiori, era in grado di cogliere molto profondamente l’essenza del
processo creativo dell’artista. Infatti de Pisis ne fu entusiasta. Gli scrisse:
         ho letto il suo meraviglioso articolo nell’Emporium e ne sono tutto commosso e pieno di
         gratitudine, non credo di sbagliarmi dicendo che l’ammirazione per la acutezza del critico
         e per la leggerezza dello scrittore è ancor più grande che la gioia di sentire una volta tanto
         sì bene compresa la mia arte. E ciò che mi tocca, e che sarà lodato da tutte le anime belle, è
         la schiettezza il coraggio con cui Lei si esprime. Lei può essere fiero di queste pagine!!! Certo
         resteranno come una “pietra migliare” (si dice così’) nella critica della mia opera. Se Lei mi
         permette, le farò tradurre bene in francese e pubblicherò un piccolo libro riccamente illu-
         strato in una edizione limitata14.
       La guerra portò non pochi sconvolgimenti, Marchiori venne inviato in Libia al servizio
del governatore Italo Balbo e de Pisis tornò in Italia, a Milano, ma i bombardamenti sulla città
e sulla sua stessa casa di via Rugabella, come accenna a Marchiori nella missiva del 2 novembre
194215, lo indussero a trasferirsi a Venezia. In attesa di occupare il palazzotto in San Bastian
che aveva acquistato, egli si stabilì in S. Samuele, lavorando in uno studio in San Barnaba. La
città lagunare fu una fonte di ispirazione preziosa, con la sua luce radiante, i colori caratteri-
stici, gli scorci segreti. Si era persino comprato una gondola! Nel periodo della Repubblica di
Salò Venezia ne divenne la capitale culturale e de Pisis era una calamita per collezionisti, gior-
nalisti, critici d’arte. Dopo la fine della guerra anche Marchiori soggiornò spesso a Venezia,
continuando la sua missione di promozione dei giovani pittori, aggregati nel gruppo detto
Fronte Nuovo delle Arti. Luogo privilegiato d’incontro era l’osteria All’Angelo di Venezia, in
cui anche de Pisis partecipava alle cene conviviali16. Tra gli artisti che gravitavano all’Angelo
anche Emilio Vedova e Giuseppe Santomaso, mentre Peggy Guggenheim vi aveva un tavolo
riservato.
       Marchiori (1946, 9) pubblicò ancora Visita a de Pisis, un articolo su «Il Mondo» in cui

14
     Lettera di de Pisis a Marchiori del 25 aprile 1938, AGM Lendinara, B. 3, f. 7/2.
15
     Lettera di de Pisis a Marchiori del 2 novembre 1942, AGM Lendinara, B. 3, f. 8-9/2.
16
     Per esempio il 26 novembre 1945 Marchiori e de Pisis presero parte ad una cena insieme ad altri giovani pittori,
          cf. Zanotto (1996, 451).
Dalla realtà alla poesia                                                        267-292 AOFL XVII (2022)


esaltava la natura misteriosa e prodigiosa dell’arte de-pisisiana, scritto che suscitò l’apprezza-
mento dell’interessato: «Sono qui in letto sotto il baldacchino di belle sete veneziane del 700
e leggo con fine gusto la tua bellissima prosa. Vi sono note essenziali in questo articolo sulla
mia povera arte e poi vi si sente un amore così vero per l’arte!»17 Marchiori approvava il per-
corso di de Pisis da Parigi a Venezia, da intendersi come un passaggio ideale dall’orbita di
Edouard Manet a quella di Francesco Guardi.
       Tuttavia non sempre il critico e il pittore si trovavano allineati: Marchiori auspicava l’ade-
sione di de Pisis a quel Neorealismo in cui Egidio Bonfante cercava di coinvolgerlo, ma l’artista
rifiutava l’idea (Zanotto 1996, 455-456). Inoltre l’articolo di Marchiori uscito su «Stile» nel
marzo 1946 non incontrò il favore di de Pisis, tanto che se ne lamentò con Cesare Brandi 18.
Cosa poteva dispiacere al suscettibile artista delle parole di Marchiori? Il critico allude ad una
sorta di splendido isolamento di de Pisis, «troppo occupato in sé, dei propri oggetti, per po-
tersi accorgere di quanto succede attorno a lui»; ne ammira la genuinità, ma lo definisce ca-
priccioso e implicitamente limitato: «egli confida soprattutto nel suo grande istinto, nella sua
facilità; e non cerca e non vuol dire di più» (Marchiori 1946, 9).
         Gli scambi epistolari tra i due amici si diradarono, mentre si acuivano i sintomi della
malattia nervosa che avrebbe condotto de Pisis al ricovero presso Villa Fiorita a Brugherio
(Monza) dal 1949. Gli ultimi dipinti sono nature morte tanto essenziali, quanto poetiche
nella loro dolorosa intensità, permeate di vuoti e distillate nei pochi colori neutri e pallidi. «È
peculiarità tutta depisisiana dunque questo modo di circoscrivere lo sguardo sulle cose, di
muoversi per vibrazioni e stati di quiete, intensità e fragilità, mondanità ed elegia» (Fiorillo
2016, 53). La sua Ferrara fece appena in tempo nel 1951 a celebrarlo con una mostra in Ca-
stello Estense, presentata in catalogo dall’amico di una vita Giuseppe Raimondi, prima della
morte dell’artista nel 1956.
       La strada di Giuseppe Marchiori invece sarebbe stata ancora lunga, costellata di viaggi in
tutta Europa, conferenze, dibattiti e soprattutto la scrittura, sempre penetrante e originale,
all’insegna dell’onestà intellettuale che l’ha sempre contraddistinto.


Lucia Bonazzi
bnzlcu@unife.it




17
     Lettera di de Pisis a Marchiori del 13 ottobre 1946, AGM Lendinara, B. 3, f. 10/1.
18
     Ibid.: «Nella tua lettera mi parlavi di un articolo ignobile di Marchiori su stile».
268-292 AOFL XVII (2022)                                                                               Bonazzi


                      Appendice carteggio de Pisis – Marchiori*

Busta 3 f. 1 /2
Cartolina da Parigi, timbro postale 18 maggio 1931             23 maggio 1931 secondo l’Archivio
      Caro Marchiori,
anche a me spiace di aver perduto la sua visita! Non so dirle quanto io stimi e quanta amicizia
senta per il caro Juti Ravenna (che mi saluterà) ma Le dirò francamente che il momento per
far esposizioni qui è pessimo. Se si presenterà qualche occasione non dimenticherò il caro
amico e neppure Lei. So che Juti ebbe successo a Milano e me ne congratulo. Questo settem-
bre verrò a Venezia e spero [di] avere il piacere di conoscerla personalmente.
      Una cordiale stretta di mano
      F de Pisis
      Allegato: invito al vernissage della mostra di de Pisis alla galleria Jacques Bonjean dal 7 al
21 novembre 1931


Busta 3 f. 2 /1 a
Cartolina da Parigi, timbro postale 10 gennaio 1932          1° gennaio 1932 secondo l’Archivio
      Caro Amico,
sono vergognoso di rispondere sì tardi alla cara sua e di ringraziarla solo oggi del bello Alma-
nacco. Io e tutti quelli che lo an visto lo trovano molto riuscito. È un piccolo capolavoro tipo-
grafico. Non ripeta per ora che il mio libretto sul vestire avrà la prefazione di Mauriac perché
non gliela ho ancora dimandata. Molte cose a Juti che spero abbia ricevute le Formes. Bello
questo quadro? Fa pensare a Guardi!! Mi scriva qualcosa del libro su la mia pittura e mi voglia
bene
      il suo F de Pisis


Busta 3 f. 11 / 10
Cartolina da Parigi                             senza data, probabilmente marzo- maggio 1932
     Caro amico,
son certo che il buon Juti le à porto i miei saluti. Gli dica molte cose affettuose da parte mia.


* Note al testo:
[…] indica una parola illeggibile o indecifrabile; [parola] indica una parola o un carattere omesso dall’autore ma
      implicito o deducibile. I corsivi e le sottolineature sono stati lasciati come nei documenti originali.
Dalla realtà alla poesia                                                        269-292 AOFL XVII (2022)


Cavicchioli mi à detto che Le è piaciuto il suo “testo”19. Brosio e Moretti [mi hanno detto] di
averle mandato le foto con l’importo per il clichet. Spero che il nostro libretto riuscirà bene e
cadrà bene a proposito (con la sala di Venezia20). Io sto bene, la mia esposizione21 à avuto molto
successo.
      Molte cose affettuose dal suo F. de Pisis
      (grande artista!)


Busta 3 f. 2 /2a
Cartolina da Roma 149 Via Monserrato22                                            31 marzo 1932
      Caro Marchiori,
vedo qui Cavicchioli il quale si lamenta di non aver avuto le bozze del libretto. Gliele mandi al
più presto (Mirandola Modena o se può subito albergo “La Capitale” S. Maria Maggiore).
      Io sono qua da qualche giorno e penso [di] tornare a Parigi verso il 15 aprile. Lavorerò
un poco. Mi ricordi a Ravenna. Sta bene? Anche a Firenze ò visto amici Brosio e Palazzeschi
che attendono il libretto, son sicuro che sarà un gioiello. Mi ricordi e mi voglia bene.
      Tutti gli amici mi fan gran festa. Tante cose al caro Juti e una affettuosa stretta di mano
dal suo de Pisis
      Allegato: Catalogo mostra Parigi 4-19 marzo 1932 alla galleria Bernheim & C. con de-
dica:
      Carissimo, molte cose affettuose. Lavoro al libretto sul modo di vestire! Attendo notizie,
affettuosamente de Pisis


Busta 3 f. 2 /3a
Cartolina da Roma, 149 Via Monserrato                                               4 aprile 1932
     Caro amico,
ricevo la sua missiva? ! Mi farà gran piacere vedere lei e Juti qui. Io conto [di] restare ancora
otto o dieci giorni. La stagione ora si è rimessa bene. Mi fa piacere le piacciano i disegni (Ca-
vicchioli) sono però molto male riprodotti.


19
     Forse il volume di Cavicchioli, Le nozze di Figaro, illustrato da quindici tavole di de Pisis, 1932.
20
     Facendo riferimento a un’intera sala a Venezia è plausibile che si riferisca alla XVIII Biennale del 1932 in cui
         espose 17 opere contro le 3 dell’edizione precedente. Il libretto in progetto è probabilmente Estetica del
         vestire, che sarà pubblicato postumo nel 1981 col titolo Adamo o dell’eleganza.
21
     Si riferisce probabilmente alla mostra Figures nella stessa galleria nel febbraio 1932 di cui manda a Marchiori
          il pieghevole.
22
     Cf. Romasegreta.
270-292 AOFL XVII (2022)                                                                Bonazzi


     A presto spero e tante cose aff.se a lei e Juti dal suo de Pisis
     Scritto davanti, a lato dell’immagine del David: il quadro Juti lo può tenere in deposito
per bene


Busta 3 f. 2 /4a
Cartolina da Parigi                                                             5 maggio 1932
       Caro amico, eccomi ritornato nel mio “granaio” parigino, che dopo l’assenza di quasi
due mesi mi è dolce. A parte le mando delle stampette di modelli che ò trovato ier sera sui
quais. Credo le piaceranno, le serbi per mio ricordo e ne dia una a Juti. Mandi il libretto alla
Libreria Italiana r. 4 Septembre e a me una diecina di copie da diffondere qui. Piace a tutti. Io
voglio rinnovarle i sensi della mia gratitudine. Presto le manderò una mia let[ter]a. Ossequi
alla signora e a lei. Tante buone cose dal suo F de Pisis
       Se vede qualche articolo su di me me lo mandi


Busta 3 f. 2 /4b
Cartolina da Parigi                                                               28 maggio 1932
      Caro Marchiori,
ricevo la sua prima lettera e avevo ricevuto anche l’altra. Scusi il mio ritardo! Ho avuto tante
cose!
      Il volumetto qui piace molto, a tutti ma però per diffonderlo avrei bisogno di un certo
numero di copie, almeno dieci. Alcuni critici certo ne parleranno. Sono perfettamente d’ac-
cordo con lei, meglio non rispondere a F. e a critiche balorde. Attendo i volumetti. Non ho
dimenticato il “modo di vestire”.
      Scritto davanti, a lato dell’immagine: molte cose cordiali a Juti. Gli dica che lo penso con
buona amicizia. A lei una cordiale stretta di mano dal suo de Pisis


Busta 3 f. 2 /5a
Lettera da Parigi, rue Servandoni 7                                            23 giugno 193223
      Caro Marchiori,
leggo nelle sue righe un dolce rimprovero e so di meritarlo. Scusi il mio silenzio! Sapesse come
volano i giorni qui e ve ne sono in cui io non riesco a concluder nulla. Ho ricevuto sei o otto
copie del libretto e ò curato di distribuirle il più avantaggiosamente però non le nascondo che
a Parigi un libro in italiano non può avere che un pubblico assai ristretto.

23
     Pubblicata da Marchiori (1967-68).
Dalla realtà alla poesia                                                        271-292 AOFL XVII (2022)


       Il direttore della libreria italiana (che è il focolare sebbene quasi spento della attività in-
tellettuale italiana a Parigi) mi à detto di averne venduta qualche copia.
       Potrei invece distribuirne molte copie ai critici.
       A W George è piaciuto molto e mi à promesso di parlarne in “Formes” dove prepara un
lungo articolo su di me.
       Barbaroux deve venire presto a Parigi e tornerò a battere. A’ la brutta abitudine di non
rispondere alle lettere.
       Del libretto avevo pensato a una traduzione francese.
       V’è la difficoltà che perché il volume appaia in una collana, già nota qui, è preferibile che
il testo sia di un critico francese. Non ò però ancora abbandonata l’idea e il fatto che … po-
trebbe fare i clichet favorirebbe l’impresa.
       Non ò poi dimenticato la promessa per il libro sul “modo di vestire”. Il tema al contrario
mi appassiona sempre più e spero [di] fare un operetta [sic] interessante. Creda che la penso
con amicizia e gratitudine. Mi ricordi al caro Ravenna a cui auguro buon lavoro e che ricordo
con simpatia.
       Sui giornali italiani è corsa la notizia di una nuova mia esposizione, ma è falsa. Ne farò
una con carattere intimo il 3 luglio alla galleria Castel24 di alcune tele grandi decorative.
       Mi ricordi alla signora e accetti una cordiale stretta di mano dal suo F de Pisis


Busta 3 f. 2 /6a
Lettera da Parigi                                                           10 ottobre 193225
      Caro amico,
      è un pezzo che non ò sue notizie. Io ò passato l’estate a Cannes posto molto bello (vi si
respira aria italica) dove ò dipinto con lena.
      Le includo una noticina apparsa nella “Renaissance”26 buona rivista di Parigi. La libreria
“Quatre Chemins” (editori di Formes) via Godot de Mauroi27 (sic) 18 desidererebbe qualche
copia della monografia. Potrebbe mandarne una decina.
      Io aspetto di vedere, presto credo, Barbaroux per potergli parlare dei nostri affari. Alle

24
     Galerie Jeanne Castel, 1 Av. de Messine, Paris. Sul settimanale «La Semaine à Paris», che dava conto di tutte
         le iniziative culturali in città, non risulta una mostra di de Pisis presso Castel a inizio luglio 1932, bensì
         un’esposizione di Emile Bouneau; per il resto dell’anno non compaiono più attività espositive della galleria
         Castel. Tuttavia su «Comoedia» del 7 ottobre 1936 si dà notizia di una mostra collettiva, comprendente
         de Pisis, alla galleria Castel, nel frattempo trasferita al 32 Av. Matignon.
25
     Pubblicata in Salvagnini (2001, 42) con errore nel civico della galleria Quatre Chemins e nel titolo della
        rivista, vedi nota seguente.
26
     Sentenac (1932, 150).
27
     Rue Godot de Mauroy.
272-292 AOFL XVII (2022)                                                                                Bonazzi


lettere non risponde e anche nei miei riguardi si comporta piuttosto male. Farò di tutto perché
si attenga alle promesse.
       Ho idea di pubblicare in puntate nell’ “Italia Letteraria” l’operetta su modo di vestire28 e
poi si potrebbe fare il volume. E lei cosa prepara?
       Trovai qui (di ritorno da Cannes) un N del Corriere Padano con un suo articolo sul (sic)
opera di Cocteau e su De Chirico. Grazie di avermelo mandato. Vorrei sapere le sue impres-
sioni sulla mia sala a Venezia! Non verrà a Parigi? Mi ricordi al buon Juti. Gli dica che spero
rivederlo l’estate prossima. Mi ricordi e accetti una affettuosa stretta di mano dal suo F de Pisis
       Ossequi alla signora.
       Farò forse un’esposizione a Firenze.


Busta 3 f. 2 /6b
Cartolina da Parigi                                                          26 ottobre 1932
      Caro Marchiori, grazie della sua buona lettera. Ho ricevuto l’Orto a cui ò mandato una
lettera29. Le sarei grato di mandare l’opuscolo di C. su di me a Arrigo Angelini Giornale il
Lavoro di Genova perché ne parlerà. Le mando a parte un invito. Scusi la fretta ma ò tanto da
lavorare in questo momento.
      Scritto davanti: Molte cose affettuose anche a Juti, suo De Pisis
      Auguri per la sua mamma


Busta 3 f. 2 /7a
Cartolina da Parigi                                    3 dicembre 193230 6 timbro arrivo a L.
      Caro amico! Scusi se non l’ò subito ringraziata per l’invio del suo adorabile libretto31. L’ò
letto con gran piacere. Non verrà a Parigi? Amerei parlargliene a viva voce. E Juti come sta? Lo
ricordo affettuosamente. Pare che Italia Lett. pubblicherà a puntate il mio Adamo poi si po-
trebbe fare uscire il libro. Mi saluti Venezia e mi voglia bene. Ho visto quadri fatti di vetri
magnifici.
      Scritto davanti: In questa bella chiesa del 600 c’è un Perugino32 (lunetta).

28
     Cf. de Pisis (1981).
29
     Si riferisce all’invio di Illustrazioni e vignette, cf. supra.
30
     Pubblicata in Salvagnini (2001, 42).
31
     Probabilmente si tratta de Il Santo dei Bastioni di Marchiori, Edizioni Nord-Est, Venezia 1932.
32
     Dio padre benedicente. Musée des Beaux-Arts, Lione (Rhône Alpes, Francia) Localizzazione precedente Chiesa
         di Saint Gervais, Parigi (Île-de-France, Francia) Da/ A – 1952 Localizzazione precedente Chiesa di S. Pie-
         tro, Perugia. Cf. Fondazione Federico Zeri.
Dalla realtà alla poesia                                                  273-292 AOFL XVII (2022)


         Mille affettuosità e ossequi alla signora dal suo de Pisis


Busta 3 f. 3 /1
Cartolina da Parigi                                     13 gennaio 193333 31 secondo l’Archivio
       Caro amico, perdoni il mio silenzio, ma sapesse quante cose ò sempre per la testa e di-
vento sempre più pigro per scrivere. Le mando a parte un disegno di Laurionov (sic) (un quasi
mio ritratto)34 e un disegno di Jacques (non Jean come ò scritto a lapis per errore nel disegno)
Dupont35 che è un pittore giovane di Parigi dei molti che imitano Berard36. O messo anche
due miei che spero le piaceranno. Non ò poi dimenticato la promessa della natura morta (o
altra tela) ma speravo che venisse lei a scegliersela. Non verrà a Parigi? Io sto bene e passo buone
ore lavorando […] ma in F[rancia] sono molto critici. Non ò mandato il libretto alle persone
che mi nomina. Dovrebbe mandarlo lei al più presto. Moretti se ne lamentò dolcemente in
una sua recente lettera. Mi ricordi con particolare amicizia a Juti che spero stia bene. La mia
esposizione a Firenze pare abbia avuto un bel successo.
       Le sarei grato di prestarmi per una pubblicazione che farò a Parigi i clichéts (sic) del li-
bretto. Ma gliene scriverò a suo tempo in particolare.
       Tante cose affettuose e auguri di buon lavoro dal suo F de Pisis


Busta 3 f. 3 /2
Cartolina da Parigi                                                              27 maggio 1933
       Caro amico grazie con tutto il cuore del suo costante ricordo e delle manifestazioni di
amicizia che è (stia certo) contraccambiata e perdoni il mio silenzio, ricordo benissimo che
volli scriverle una lunga lettera in risposta a quella con l’annuncio triste. (Nessuno più di me
poteva comprenderla!!) poi forse per far troppo bene non feci nulla. Ma le fui vicino col pen-
siero! Sono sensibile alla campagna che in pro della mia povera arte fa l’Orto e sarebbe bello
forse “vaticinasse” in me lo scrittore. Se son rose!…
       Dupont sarà molto contento della pubblicazione del disegno. Dica al Signore che vuole
acquistare cose mie che in questo momento ò molte tele disponibili (non so per quanto). Il
prezzo di una tela mediocre di grandezza importante è di 500-1000 lire. Ho avuto il vaglia.
       Saluti cari a tutti e a lei molte affettuosità dal suo vecchio de Pisis.

33
     Pubblicata molto infedelmente in Salvagnini (2001, 42).
34
     Zanotto (1996, 271): De Pisis al caffè.
35
     Jacques Dupont (1909 – 1978) pittore, scenografo e disegnatore francese. Il disegno in questione comparve
         su «L’Orto» a. III, n. 9, giugno, Bologna 1933, p. 7.
36
     Christian Bérard (1902 –1949) pittore e scenografo francese.
274-292 AOFL XVII (2022)                                                             Bonazzi


Busta 3 f. 3 /3
Lettera da Parigi                                       28 ottobre 193337 25 per archivio
7 rue Servandoni
     Caro amico, mandi 5 copie del bel libretto su di me a questa libreria. Credo le vende-
ranno abbastanza facilmente! Non verrà a Parigi? Mi spiacque non rivederla prima della mia
partenza da Venezia.
     È ormai un mese che sono qui e in questa stagione Parigi è bellissima.
     Tante care cose dal suo de Pisis


Busta 3 f. 4 /1
Cartolina da Parigi                                                    18 o 20 maggio 1934
     Caro, caro Marchiori
Non so dirle quanto mi sia grata la sua […] lettera! È in buona compagnia non dubiti!
     Lessi la sua rivista sono entusiasta di Brandi, Funi, etc.
Qui ò esposto in una vetrina di una libreria-galleria dove ebbi in esposizione il bel libretto
edito da Lei, e che tutti trovano bello. Verrò a Venezia in settembre.
     […] dal suo vecchio de Pisis


Busta 3 f. 4 /2
Lettera da Venezia                                                          17 settembre 1934
     Questa grazia è propriamente
     il suggello degli eletti…
     Imitazione
     (L. III. C. LIV.18)
Caro amico,
     mi dispiace di partire senza avere il piacere di vederla questa volta.
     Mi permetto, pensando che non le sia discaro, di lasciarle in deposito (è fresco e non
potrei trasportarlo!) una mia tela veneziana che mi pare abbastanza riuscita.
     Non verrà a Parigi?
     Intanto una cordiale stretta di mano, F. de Pisis




37
     Pubblicata in Salvagnini (2001, 42).
Dalla realtà alla poesia                                                       275-292 AOFL XVII (2022)


Busta 3 f. 4 /3
Lettera da Parigi                                                           18 dicembre 193438
     Caro Marchiori,
     grazie per la sua buona lettera. Le mando dunque un articoletto per l’Orto 39.
     Tenga pure l’impressione di Venezia finché verrò io a ritirarla o chi per me.
     Ho visto con piacere Sassu, che avevo già conosciuto prima dell’estate, e Tomea. Hanno
un bel coraggio a venire in questo momento a Parigi! Certo che ciò gioverà alla loro cultura.
     Ho una sala o “saletta” alla Quadriennale. Spero (sono quasi sicuro) che alcune cose
esposte Le piaceranno e Le sarò grato se ne scriverà come lei sa se vuole.
     Saluti a Juti se lo vede.
     Ho parlato di Lui con un suo amico che era qui per qualche tempo Palucchini (sic)
     Tante care cose dal suo F. de Pisis
     Le manderò presto un disegno40


Busta 3 f. 5 /1b
Lettera da Londra                                                                    aprile 1935
Frith Street, 19 WI
                41

     Caro Marchiori,
     Le mando da qui (dove sono da un mese a lavorare e dove avrò una esposizione impor-
tante alla Galerie Zwemmer il 1 maggio) molti buoni auguri.
     Trovai a Parigi l’Orto con il mio articolo, grazie.
     Le includo questa pagina che spero piacerà a lei ai suoi amici di redazione e che vedrei
volentieri pubblicata.
     Se ne à ancora mandi alla libreria Zwemmer 74-76 Cering Cros Road (sic) Londra WI
una decina del libretto su di me. Son certo che ne avrà una “resa di conti irreprochable” e avrei
piacere fossero esposti nella mostra.
Mi dia sue notizie e accetti una affettuosa stretta di mano dal suo vecchio e fedele F. de Pisis



38
     Pubblicata poco fedelmente in Salvagnini (2001, 42).
39
     Marchiori apprezzò molto il testo Jeunes de trente ans e rilanciò, chiedendo a de Pisis un altro scritto sul «mo-
        mento artistico parigino», nonché fotografie di opere dei nuovi pittori francesi, definendo il pittore ferra-
        rese «il nostro ambasciatore a Parigi per le arti». Gli raccomandò quindi Sassu e Tomea, recentemente
        approdati nella capitale francese. Cf. Zanotto (1996, 296).
40
     Secondo Salvagnini (2001, 45) potrebbe trattarsi del Capostazione, apparso su «L’Orto», a. V, n. 2, marzo
         – aprile, Bologna 1935, p. 15.
41
     Mars Restaurant, proprietà di Luigi Dosi, cf. Zanotto (1996, 300).
276-292 AOFL XVII (2022)                                                                Bonazzi


Busta 3 f. 5 /2a
Cartolina da Londra                                                                 8 maggio 1935
      Caro Marchiori,
      grazie di tutto. Anch’io desidero godere un po’ della sua compagnia. Sono qui ormai da
due mesi: ò dipinto qualche Londra (come già il Canaletto). Ho un’esposizione da Zwemmer
Charing Cross Road 76-78 che à successo. Oh Tiziano!!! Ieri io mi estasiavo davanti alla bel-
lissima Andromeda della raccolta Wallace (ci sono pezzi di I ordine).
      E Lei che fa? E Juti? Spero di fare una scappata a Venezia in settembre ma non son certo.
Per la tela è un po’ pochino, ma il Dott. Ravenna è un amico e si può ben favorirlo. Gliela dia!
Mi par cosa discreta per quel che mi ricordo. Londra è una bellissima città ma à un clima infido
e sono un po’ grip[p]é.
      Tante care cose agli amici, alla Signora e a Lei dal suo vecchio e fedele F. de Pisis
      Faccia spedire alcune copie del de Pisis alla libreria Zwemmer.
      In verticale sul fronte e sul retro: Per spedire il denaro meglio sarà metterlo in una busta
indirizzo presso Zwemmer.


Busta 3 f. 5 /3a
Lettera da Fleurance                                                              1 agosto 193542
      Caro Marchiori,
      sono vergognoso, ma bisogna pure che confessi la verità: “non riesco di ricordarmi se
ebbi quei soldarelli (200 lire s’era detto?) Or mi par di si, ora di no. Almeno potrebbe pensare:
“fra tante vendite!” e non è ahimè precisamente neppur questo, ma forse i pensieri dell’arte e
“le belle immagini” mi assorbono da farmi dimenticare i fatti giornalieri o forse “divento vec-
chio” e perdo la memoria.
      Mi scusi! Certo se l’avv. Levi mandò, dovetti rispondergli “accusando ricevuta”.
      Qui, in una specie di solitudine agreste, ò molto lavorato. Con che piacere mostrerei a
lei, che è si fine e profondo conoscitore, alcune tele. Cerco di essere sempre più semplice e
accorto, di dire il massimo con il minor artificio, di toccare l’intima natura delle cose e farne
vibrare l’anima recondita, ma queste son belle parole!!
      Mi fa piacere quanto mi dice dell’Orto. Ne ero sicuro! Vedrei con tanto piacere l’esposi-
zione del Tiziano, ma non so se quest’anno potrò venire a Venezia. A Londra mi godetti i
Tiziano che vi sono (la magnifica Andromeda della Wallace). Ne ò anche scritto delle impres-




42
     Pubblicata da Marchiori (1967-68, 2-3).
Dalla realtà alla poesia                                                        277-292 AOFL XVII (2022)


sioni che potrei dare all’Orto. Mi saluti Juti se lo vede e tutti gli amici, A Londra si sta prepa-
rando un bel volume sulla mia opera recente. Il testo sarà di Clayv-Bell43 (sic).
      Tante buone cose dal suo Filippo de Pisis
      N. B. Sarebbe bene che ella chiedesse all’Av.to Levi senza affermazione precisa.


Busta 3 f. 5 /3b
Cartolina da Fleurance                                                      11 agosto 1935
     Caro amico, sono qui in una solitudine agreste e salutare.
     Le mando un caro ricordo! L’Avv R. prese poi il paesaggio di Venezia? Lavoro un po’ al
paesaggio, ò qui aspetti patetici e solenni.
     Tante care cose a lei e agli amici
     Chateau d’Argenteins Fleurance44


Busta 3 f. 5 /3c
Lettera da Biarritz                                                             25 agosto 1935
     Caro Marchiori,
     guardi se questo articolo può andare (bisognerebbe fosse illustrato!) per l’Orto. Se no, o
se dovesse troppo attendere, abbia la cortesia di rimandarmelo (a Parigi, 7 rue Servandoni VI)
dove sarò tra poco.
     E ella che fa di bello?
     Non verrà a Parigi? Il momento è difficilissimo ma speriamo cambi.
     Nell’“Italia Letteraria” deve uscire un mio articolo sul Tiziano, lo veda!
     Tante care cose dal suo vecchio F de Pisis


Busta 3 f. 5 /4a
Cartolina da Parigi                                                           16 settembre 1935
     Caro Marchiori,
     Leggo con vivo spasso nel mio granaio pieno di sole a quest’ora, (sul mio balcone dei bei
garofani) il mio bellissimo articolo su Tiziano. Lei à ragione, Manet gli è più vicino di quanto

43
     Arthur Clive Heward Bell (1881-1964) critico d'arte inglese, associato al Bloomsbury Group, marito di Va-
        nessa Bell e cognato di Virginia Woolf.
44
     A Fleurance, nel dipartimento di Gers, il fratello di de Pisis, Pietro Tibertelli, aveva acquistato nel 1934 il ca-
         stello d’Argenteins, edificio di fine Settecento, circondato da una tenuta agricola di oltre 100 ettari e da un
         bosco di querce. L’artista vi si recò a dipingere in diverse occasioni. Cf. Bonuglia (1966, 52).
278-292 AOFL XVII (2022)                                                                                  Bonazzi


non pensino i più. Ha ricevuto il mio ms. con fotografie?
    Tante care cose dal suo de Pisis
    Medito uno scritto “il duce a Parigi”


Busta 3 f. 5 /4b
Lettera da Parigi                                                               29 settembre 1935
      Caro Marchiori!
      Quest’anno ò dovuto rinunciare a Venezia (cara Venezia).
      Verrò in Italia a Natale e forse vi farò una scappata. Sono lieto che l’Orto pubblichi il
mio articolo45.
      Raccomando a lei la correzione delle bozze e veda di mettere il più che si potrà di illu-
strazioni.
      Auguri per la sua opera che sarà certo molto interessante46. I suoi scritti sono sempre più
nutriti! In questi giorni ho finito delle grandi tele decorative per una bella casa (moderna) di
qui.
      Con che piacere gliele mostrerei, ma quando lei verrà a Parigi andremo a vederle.
      E le tele che ho fatto quest’estate in campagna trovano qui ferventi ammiratori47.
      Saluti a tutti gli amici e molte cose affettuose dal suo vecchio F. de Pisis


Busta 3 f. 5 /5a
Lettera da Parigi                                                            5 novembre 1935
     Caro Marchiori,
     con tanti auguri le mando questa prosetta48, che spero le piacerà e questo disegno. Pub-
blicherà (quando che sia) nell’Orto, o se non arriva più, dove vorrà. Lavoro molto e in questo
momento con successo.
     Le stringo con vecchia e vera amicizia la mano, il suo F. de Pisis


45
     Probabilmente si riferisce a Pensieri sulla vitalità dell’arte, pubblicato in Salvagnini (2001, 42-45), l’evento
         espositivo si intitolava Benno, Fernandez, Gonzàles, Hélion, Kandinsky, Laurens, Leger, Lipchitz, Ma-
         gnelli, Picasso, oeuvres récentes trouver e découvrir par Maurice Raynal, Salle d’Art Castelucho – Diana,
         Parigi, 14 – 29 giugno 1935. Si veda il trafiletto siglato M. R. su «La Bȇte Noire» n. 4, 1 luglio, Parigi
         1935, p. 5.
46
     Secondo Salvagnini (2001, 45) forse si fa riferimento al libro di Marchiori Luigi Bartolini, Milano 1936.
47
     Tra le opere più pregevoli Paesaggio di Guascogna, 1934, esposto alla Quadriennale di Roma (febbraio – luglio
          1935).
48
     Filippo de Pisis, Primavera a Londra, cf. supra.
Dalla realtà alla poesia                                                     279-292 AOFL XVII (2022)


Busta 3 f. 11 / 2
Lettera da Milano (casa del fratello Pietro via della Spiga 22)         senza data, ma aprile 193649
       Caro Amico,
       la bella lettera che à voluto scrivermi e come vorrei potere, sapere come compensarle con
una risposta degna.
       Ma che dirle? Anch’io sono qui un po’ spaesato (esco da una casa di salute dove ò voluto
sottopormi a una operazione chirurgica (ernia) non grave di per sé ma poco piacevole… natu-
ralmente). Sono commosso della bontà degli amici che mi circondano di parole di stima (i
migliori almeno) e francamente l’atmosfera di questa comprensione mi farebbe credere dav-
vero una leggenda la pretesa decadenza o decadimento (per essere puristi) della mia arte. (E’
curioso come alcuni sempre mi confondano vagamente con de Chirico).
       (Quando lasciai Parigi la mia côte là era molto più alta che due o un anno fa)
       Ora mi accorgo di scrivere ciò che non volevo…
       Vale a dire come e quanto io serbi grata memoria della sua amicizia… A quanto mi sia
caro il suo costante ricordo.
       Qui dovrei fare delle vedute di Milano per due o tre mercanti. Ci son “paesaggi” che vedo
molto bene; non so poi cosa saranno nella tela. Spero che un giorno o l’altro Lei li vedrà e ne
scriverà.
       Conto sui pochi critici davvero forti nella nostra epoca per una specie di rivalutazione
della mia opera. Queste cose non si dovrebbero dire, ma Lei mi vuol bene e mi perdona.
       Le sue parole sulla mia (?) Ferrara mi toccano, ma la mia Fer[rara] era quella tra il 1899 e
il 1915. Sapesse come sono nato “poeta” più ancora che pittore, nella mia primissima giovi-
nezza coprivo fogli e fogli (chili) di impressioni quasi tutte ispirate da Ferrara e la sua campa-
gna.
       Forse se fossi a Trieste (vada a salutare da parte mia il poeta Saba via S. Nicolò bottega di
libri vecchi) riuscirei, nei momenti in cui sono in forma, (temo ahimè d’esser stato sempre così
artificiale e banale quando fui nella sua cara compagnia) a farle amare certi suoi aspetti quali
almeno io creo con la nostalgia “dei luoghi non visti”.
       Juti mi ha scritto dandomi il suo indirizzo. Ogni giorno qualche giovane artista viene per
conoscermi “di persona”. Al Milione c’è qui una esposizione di quelli dell’Orto che ha una
buona tenue. Scriverà Lei su quella di Ferrara? Io vi esporrò tre cosucce.
       Debbo scappare. Tante cose affettuose e auguri dal suo vecchio e fedele
       F. de Pisis

49
     La mostra del gruppo dell’Orto (Corazza, Poggeschi, Marangoni, Novaro) alla galleria il Milione si tenne
        nell’aprile 1935, come ricordato dal «Bollettino della Galleria il Milione», XIV, aprile- maggio 1936 e dal
        Supplemento al n. VI del 1935. La cronologia è confermata dall’operazione che de Pisis subì a Milano nel
        marzo 1936.
280-292 AOFL XVII (2022)                                                                                Bonazzi


      Busta 3 f. 6 /1
Cartolina da Parigi                                                                    5 aprile 1937
      Caro amico!!
      Grazie della bella e cara lettera!! Proprio in questi giorni ò pensato a lei visitando la mo-
stra di Degas (Vedrà forse un mio articolo nel “Meridiano”). Mi fa piacere che le sia piaciuta
la piccola tela. E’ una cosa che Ella potrà apprezzare nel suo vero colore.
      Una mia mostra a Genova à avuto molto successo e in questo momento anche qui vendo
molto bene, (anche opere vecchie del ‘25-26-27!!)
      Così vero quel che dice del Tintoretto50.
      Molta cordialità, il suo vecchio e fedele de Pisis


Busta 3 f. 6 /2
Cartolina da Parigi                                                                            13 ottobre 1937
     Caro ricordo!
     De Pisis


Busta 3 f. 6 /3
Cartolina da Parigi                                                                30 dicembre 1937
      Caro Amico,
      grazie per la bella e cara lettera51. Mi fa piacere che le piaccia l’acquerello. Sono certo che
il suo articolo sarà una delle cose più forti scritte sulla mia povera arte. Venga a vedermi nel
mio granaio. Saluti da Cocò, un bellissimo e sapiente pappagallo che mi an regalato per Natale.
Tanti saluti a Cardazzo, che bel Modigliani à ora!
      A Ravenna e a Lei un’affettuosa stretta di mano,
      de Pisis


Busta 3 f. 7 /1
Cartolina da Parigi                                                                           15 gennaio 1938
     Caro Marchiori,

50
     Si riferisce a Marchiori, La mostra del Tintoretto che il Re Imperatore inaugura oggi a Venezia – Tintoretto,
           «Corriere Padano», XIII, 25 aprile 1937, p. 4
51
     Marchiori aveva scritto a de Pisis che aveva terminato un articolo su di lui per il periodico «Emporium», lo
        aveva poi aggiornato sulla nuova galleria di Carlo Cardazzo: «Fortuna inaspettata codesta, e che ci consola
        delle continue asprezze che ci danno gli Ojetti e i Maraini» cf. Zanotto (1996, 329).
Dalla realtà alla poesia                                                     281-292 AOFL XVII (2022)


     grazie per il delizioso librettino “Le roi s’amuse”. Quando verrà a passare?
     Auguri ancora di buon lavoro e di ogni felicità. Io lavoro con discreta lena e sto bene.
Saluti a tutti gli amici e in modo speciale a Cardazzo. Non pubblicherebbe un quaderno di
disegnini?? Con un buon testo.
     Saluti dal suo vecchio de Pisis


Busta 3 f. 7 / 2
Lettera da Parigi                                                                  25 aprile 193852
      Caro Marchiori,
      ho letto il suo meraviglioso articolo nell’Emporium53 e ne sono tutto commosso e pieno
di gratitudine, non credo di sbagliarmi dicendo che l’ammirazione per la acutezza del critico e
per la leggerezza dello scrittore è ancor più grande che la gioia di sentire una volta tanto sì bene
compresa la mia arte. E ciò che mi tocca, e che sarà lodato da tutte le anime belle, è la schiet-
tezza il coraggio con cui Lei si esprime.
      Lei può essere fiero di queste pagine!!!
      Certo resteranno come una “pietra migliare” (si dice così’) nella critica della mia opera.
      Se Lei mi permette, le farò tradurre bene in francese e pubblicherò un piccolo libro ric-
camente illustrato in una edizione limitata.
      Quando verrà a Parigi?
      Mi permetta di abbracciarla,
      il suo vecchio F de Pisis


Busta 3, f. 5 / 1a
Cartolina da Parigi                                       senza data, novembre-dicembre 1938
      Caro Marchiori,
      grazie per la sua nobile lettera! Merito un po’ i suoi benevoli rimproveri, ma sapesse
quante cose, quanto lavoro (grandi pannelli decorativi, ritratti, paesaggi) ò avuto in questo
tempo, tra quello commandé e quello “di fantasia”.
      Non ò abbandonata l’idea di far tradurre il mio bellissimo articolo, bisogna forse aspet-
tare tempi più sereni. Lessi anche quello così grazioso sulla nostra cara Leonor54 e lei forse avrà


52
     Pubblicata in Salvagnini (2001, 45).
53
     Cf. Marchiori (1938).
54
     Leonor Fini, (1907- 1996) pittrice e scrittrice italiana. Su «L’Orto», VIII, 6, agosto-dicembre 1938 Marchiori
        pubblicò Visita a Leonor, 362-365
282-292 AOFL XVII (2022)                                                                                Bonazzi


visto uno mio sulla pittura “metafisica”55.
      Santomaso si presenta assai bene56.
      Venga a Parigi! Presto le farò mandare il mio libretto […] che spero leggerà con piacere.
      Molte, molte cose care dal vecchio F. de Pisis


Busta 3, f. 8 -9 / 1
Cartolina da Milano                                                      17 novembre 1941
     Caro Marchiori,
     grazie del buon ricordo. Anch’io ti penso con simpatia e affetto! Speriamo di vederci
presto a Venezia. Il 20 ò una personale abbastanza importante a Firenze…
     Molte buone cose dal suo vecchio de Pisis


Busta 3, f. 8-9 / 2
Lettera da Milano                                                                2 novembre 1942
      Si je me trompe, laissez-moi errer
      Colette
      Caro Marchiori,
      grazie per il buon ricordo che ricambio di tutto cuore!
      Passai un mese molto piacevole a Venezia ed ebbi occasione più volte di ricordarla. Entrai
anche nella suggestiva “Farmacia” e conobbi suo fratello, incaricandolo di saluti da parte mia.
      Caro amico la vita è sospesa a un filo!!... Che penserebbe se le dicessi che la mia “deliziosa
casetta” si è salvata per miracolo da un incendio? Ut olim Pindarica57!
      Tutto è andato bene però e io sto bene e lavoro. “Fiori e amori”… come nel “lotto reale”.
      A presto spero e mi creda il suo vecchio e fedele F. de Pisis
      Il bel libretto di Cavicchioli stampato da lei è stato ristampato da Vallecchi in una gra-
ziosa edizione
      P. S. Ossequi a S. Ecc.za il governatore!



55
     Cf. de Pisis, La cosidetta arte metafisica, in «Emporium», Bergamo, novembre 1938
56
     Marchiori pubblica sul «Corriere Padano» un articolo su Santomaso il 9 novembre 1938 p. 3. Il 2 aprile 1939
        Marchiori scrisse a de Pisis da Venezia, raccomandandogli Santomaso e sostenendo che «in Italia la pittura
        è in disarmo» e non è più possibile allestire una Quadriennale, perché «si dovrebbero fare piccole mostre
        con pochi nomi sceltissimi, organizzate da collezionisti intelligenti» Zanotto (1996, 351).
57
     Come Alessandro risparmiò la casa del poeta Pindaro a Tebe. Sulla casa ferrarese di Ludovico Ariosto un’iscri-
        zione paragona la dimora a quella di Pindaro.
Dalla realtà alla poesia                                                     283-292 AOFL XVII (2022)


Busta 3 f. 11 / 1
Lettera da Venezia                                                          senza data (1943?)
     Caro Marchiori,
     mi dispiace molto di avere perduto la tua visita. Per un caso non ero allo studio quel
pomeriggio. Spero vederti presto, ti auguro buon lavoro e ti stringo […] la mano.
     Il tuo vecchio F. de Pisis
     Saluti anche al “collezionista” di Lendinara58 che comprò due mie tele da Cardazzo


Busta 3, f. 10 / 1
Lettera da S. Bastian (Venezia)                                                   13 ottobre 1946
      On n’est bien qu’ailleurs
      (P. Loti)
      Caro Marchiori,
      Come ringraziarti per le tue parole così belle e toccanti?
      E’ notte, un bel silenzio finalmente.
      Sono qui in letto sotto il baldacchino di belle sete veneziane del 700 e leggo con fine
gusto la tua bellissima prosa.
      Vi sono note essenziali in questo articolo sulla mia povera arte e poi vi si sente un amore
così vero per l’arte!...
      Questo è certo il miglior vanto per un critico.
      Ti stringo la mano affettuosamente e credimi il tuo vecchio e fedele amico
      F. de Pisis


Busta 3 f. 11/ 8
Cartolina da Milano                                           senza data, forse autunno 194659
     Caro Marchiori,
     grazie per le copie del volumetto (è molto bellino!) e grazie ancora della sua visita.
     Le auguro ogni bene e buon lavoro, arrivederci a presto
     Il suo F. de Pisis


58
     Forse Giovanni Dalla Villa, notevole collezionista di Lendinara consigliato da Marchiori, come si evince dalla
         lettera da parte del critico datata 2 maggio 1943, cf. Incao (2021, 63).
59
     Il 5 ottobre 1946 esce Visita a de Pisis di Marchiori sulla rivista fiorentina «Il Mondo», n. 37. Da settembre
          1946 de Pisis si trattenne qualche mese a Milano. Alla fine del 1946 Marchiori attendeva da de Pisis il
          bozzetto del Sacro Cuore di Gesù per la Diocesi di Lendinara, ma l’artista gli scrisse «Non preoccuparti
          troppo della commissione diocesana», cf. Zanotto (1996, 474).
284-292 AOFL XVII (2022)                                                                                Bonazzi


Busta 3, f. 14/ 1

Pensieri sulla vitalità dell’arte 60

         A proposito dell’esposizione di un gruppo di artisti moderni61
         “Les classiques, ce sont ceux qui on fait leurs classes; les autres auraint besoin de les faire”
         (Royer – Collard)

       Davanti al bellissimo ritratto del duca di Benavente al museo Bonnat di Baionne [sic] mi
dicevo come una specie di impaccio (divino impaccio!) delle mani, una sorta di nervosa im-
perfezione con cui è dipinta quella nascosta in parte nel panneggio scuro, valgano forse per
chi sa vedere a penetrare lo stile, il genio, del Greco più che i pezzi di bravura manettiana. (Ma
talora anche in Manet era questo impaccio).
       Orbene una di quelle opere moderne che i più considerano “incomprensibili”, “astruse”,
“pazzesche”, “senza significato” (il lettore à compreso che si tratta di pitture cubiste o surrea-
liste o comunque improntate a principi di astrattismo) se essa contiene reali valori pittorici (o
almeno lirici) è affine alla parte antiaccademica, anti tradizionale che una vera opera d’arte (di
qualsiasi tempo) deve avere per esser davvero tale.
       Con abbastanza facilità un critico avveduto (sebbene tali spassi presentino altri pericoli)
potrebbe fare un raffronto di particolari di opere classiche di diverse epoche con le opere più
“strampalate” e metterne in luce una sorta di entità.
       In un gruppo di artisti contemporanei che esposero presentati da Maurice Raynal alla
Galleria Castelucho - Diana a Parigi figurava Picasso. Chi negherebbe che il suo bel tempera-
mento di spagnolo e pittore ebbe affinità con i grandi padri (Goya, Velasquez, Greco)? Il suo
eclettismo che può sconcertare a prima vista è pure un carattere della nostra epoca (vitale dun-
que e sincero) di scontento e di ricerca.
       Sainte – Beuve non aveva torto quando chiamava “classiques” “les artistes contenporains
de tous les temps”.
       Ciò che è invece una sorta di contemporaneità fittizia (e ahimè quasi sempre per colpa di
contemporanei e dai contemporanei appoggiata, premiata, lodata) è quella fatta di letteratura,
neoclassicismo (nel senso dottrinale e scolastico) di cattivo gusto di un romanticismo paesano,
ciociaresco, neobotticelliano (una specie di sdolcinatura annoia un po’ nel grande toscano;
immaginiamo che cosa sarà negli imitatori della nostra epoca).

60
     Pubblicato da Salvagnini (2001).
61
     Esposizione Benno, Fernandez, Gonzàles, Hélion, Kandinsky, Laurens, Leger, Lipchitz, Magnelli, Picasso, oeu-
        vres récentes trouver e découvrir par Maurice Raynal, Salle d’Art Castelucho – Diana, Parigi, 14- 29 giugno
        1935.
Dalla realtà alla poesia                                                  285-292 AOFL XVII (2022)


      La contemporaneità dei falsi costruttori, dei ricercatori di tecniche sublimi, di materie
impareggiabili quando è risaputo che l’artista vero sa esprimersi con i mezzi più semplici e che
la buona pittura (ma non è neppure necessaria) si fa con i più elementari e tradizionali mezzi.
Meglio la pittura “espressionista” anche non del tutto realizzata agli infantilismi e al falso gran-
dioso.
      Vorrei dire a Maurice Raynal che sono d’accordo con lui e che anche noi abbiamo in
Italia esempi di “petits procédés poétique sans foi” accanto ad artisti di vero merito.
      Nuovo del gruppo su citato è il Magnelli62 del quale ò già parlato altrove. Egli vive da
tempo a Parigi dove si è fatto giustamente apprezzare dai giudici più avveduti.
      Le sue composizioni ànno [sic] spesso un ritmo inconfondibile, belle armonie e un co-
lore attraente e fine.
      Su alcune delle sue opere di due anni fa si sentiva l’ammirazione di Léger che si può con-
siderare un classico del genere. Nelle ultime però egli è più personale.
      Molto gustose certe composizioni (il cubismo non è che un punto di partenza) dove ele-
menti vegetali, vecchie quercie, antiche scorze di sughero, foglie fossili, verdi bandiera di prati
o di casematte, grigi di rocce marine si fondono ai colori della strada rombante, al cielo e del
vento.
      Kandinsky è amante delle belle precisioni. L’onda marina orlata di spuma che viene as-
sorbita nella preziosa spiaggia di sabbia appena fulva mi fa pensare ad alcuna delle mie com-
posizioni, e al pendolo di certi vecchi orologi a torre e al quadrante bianco con una piccola
luna crescente, liberati beninteso di ogni falso charme di viellotterie.
      Le macchie di certi fiori (le orchidee liberate dagli attributi romantici e baudeleriani!)
delle cellule dei protozoi, degli infusori, il ballo di insetti pazzi inzuppati di inchiostro sopra
fogli di carta asciugante, le sezioni dei tumori o di un occhio di insetto visto al microscopio
potrebbero dare un’idea di alcuni suoi disegni.
      In parte si riallaccia a un artista ferace e fantasioso: Max Ernst.
      Helion, Fernandez, Gonzales, pure avendo una loro personalità ben distinta, sono fra
quegli artisti che si potrebbe dire anno [sic] superato il cubismo per un astrattismo più com-
pleto.
      Il cavallo a venti gambe, la “donna allo specchio”, il cui profilo viene riflettuto un nu-
mero indefinito di volte dalle superfici lustre sono sostituiti qui dalle forme geometriche pure
(alcune composizioni di Helion potrebbero far pensare un po’ al nostro Depero) Fernandez
predilige le forme ovoidali che ci introducono nel mondo misterioso dei “tessuti inorganici”,
correnti d’aria, raggi X, incubi magici. Gonzales costruisce con oggetti di materie lucenti e
opache, ritmi e forme imprevisti.
      Laurens e Lipchitz scultori, seppure fortemente stilizzate prediligono forme a base

62
     Alberto Magnelli, pittore italiano (Firenze, 1888 – Meudon, 1971).
286-292 AOFL XVII (2022)                                                                Bonazzi


umana (che sfoggio si è fatto nell’arte astratta della parola “figura”!). Alcune loro opere pos-
sono far pensare al Giacometti, prima maniera, artista di molto valore.
      Una figura di Lipchitz, una forte mano appoggiata al mento, potrebbe sembrare una
signora con un cappello ornato di piume, ma forse si tratta di una gorgone (moderna e inno-
cua o forse neppure: del pensiero altero e perforante di un genio, cariatide del vuoto).
      Le figure di Laurens, che pure ànno [sic] scuri fermenti, si allacciano in volute antiana-
tomiche, secondo ritmi impensati.
      Nella cabina fantasiosa del pescatore maniaco: questo tepido sughero trafitto di spilli
neri, questa palla di vetro, questa torre Eiffel di lische, questo cannocchialetto nero e giallo,
questa finestrina cilestre dipinta su un muro rosa pallido, mi fan pensare alle pitture di
Benno63. Sono elementi di già sfruttati da me (alcuni critici paiono ignorare che fui uno dei
fondatori della pittura metafisica) fin dal 1915, cari a De Chirico, Carrà e a Pierre Roy.64
      Benno vi aggiunge un colore suo proprio e quella atmosfera di sogno che è caratteristica
dei pittori metafisici. Ombre delicate (molti di questi giovani pittori dipingon di notte ma è
funesto per la giustezza degli accordi) aggiungono al dramma.




63
     Benjamin Benno, pittore americano (Londra, 1901 – New York, 1980).
64
     Pierre Roy, pittore francese (Nantes, 1880 – Milano, 1950).
Dalla realtà alla poesia                                     287-292 AOFL XVII (2022)




 Figura 1 – Giovanni Cavicchioli, Filippo de Pisis, Giuseppe Marchiori, Alberto Rossi al ri-
               storante All’Angelo, 29 settembre 1946, AGM Lendinara
288-292 AOFL XVII (2022)                                                   Bonazzi




       Figura 2 – Cartolina da Parigi del 13 gennaio 1933, AGM Lendinara
Dalla realtà alla poesia                                        289-292 AOFL XVII (2022)


Riferimenti bibliografici

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Anon., Le mois artistique, in «Le Domaine» II, 113, marzo 1932, 128.

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Dalla realtà alla poesia                                         291-292 AOFL XVII (2022)


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292-292 AOFL XVII (2022)                                                                  Bonazzi


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Romasegreta, Palazzo d’Aste-Sterbini, https://www.romasegreta.it/regola/via-di-monser-
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