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2036-461X
16503
12
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Cinéma & Cie. Film and Media Studies Journal
Présentation
Text.Serial.Journal
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Introduction
2009-03-01
2021-09-29
2009-03-01
2024-02-14
Cinéma & Cie
Philippe Dubois
2009/03/01
Université Paris III
2036-461X
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Présentation
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PRÉSENTATION
Philippe Dubois, Université Paris III




« Universités de printemps »
   Depuis 2006 à Gradisca et depuis 2008 à Paris, se déroulent chaque année des « universités de
printemps » dont le thème général est « Cinéma et art contemporain ». Organisées conjointement
par la Sorbonne Nouvelle-Paris III et par l’Université d’Udine, ces spring schools permettent de
regrouper, autour des questions liées à ce champ à la fois actuel, transversal et pluridisciplinaire, des
professeurs, des chercheurs, des doctorants, ainsi que des professionnels (artistes, critiques, cura-
teurs, responsables de musée) venus de partout dans le monde, et en particulier issus d’un réseau
d’universités européennes possédant un département d’études cinématographiques (notamment les
universités d’Amsterdam, de Bochum, Charles de Prague, de Liège, de Milan Catholique, de Paris
III, de Pise, de Pompeu Fabra à Barcelone, d’Udine, etc.). Les travaux s’étalent chaque fois sur une
bonne dizaine de jours (conférences plénières, tables rondes thématiques, exposés d’experts, axes
de recherche, présentations de projets de thèse, etc.) et permettent des échanges constructifs et
approfondis, qui se prolongent d’année en année, créant une vraie communauté internationale de
recherche dans ce domaine spécifique : celui des relations entre cinéma et art contemporain.


Publication des Actes
  Les actes de ces universités de printemps sont systématiquement publiés, dans deux langues (en
français et en anglais), dans deux pays (Italie et France) et dans deux lieux de publication : un
numéro de revue (Cinéma & Cie) et un livre collectif (éditions Campanotto). Un éditeur français
(Téraèdre) s’est désormais associé à l’éditeur italien (Carocci) pour assurer une meilleure diffu-
sion en France. Ont ainsi déjà été publiés sur ce thème « cinéma et art contemporain » : trois
numéros de la revue internationale Cinéma & Cie (n° 8, n° 10 et n° 11) et un livre collectif
(Unstable Cinema. Film and Contemporary Visual Arts, sous la direction de Cosetta G. Saba et
Cristiano Poian, Campanotto, Pasian di Prato 2007). Cette livraison-ci constitue donc la
cinquième publication de la série. Elle sortira simultanément avec la sixième (un autre livre col-
lectif chez Campanotto). Ces deux ensembles reprennent la plus grosse partie des interventions
qui ont été présentées lors de « l’université de printemps » organisée à Paris III en avril 2008 ainsi
que de celle organisée à Gradisca, en 2008 également.


Thématique et structure de l’ensemble
  Les treize textes de cette livraison de Cinéma & Cie, intitulée Cinéma et art contemporain III /
Cinema and Contemporary Visual Arts III, sont regroupés en trois volets principaux.

CINÉMA & CIE, vol. IX, no. 12, Spring 2009                                                             9
PHILIPPE DUBOIS

   D’abord une première section est entièrement consacrée à l’exposition Voyage(s) en utopie que
Jean-Luc Godard a présentée au Centre Georges Pompidou en 2006. Quatre textes ont été ras-
semblés : celui de Dominique Païni, qui fut à la base de cette « exposition de cinéaste » et qui
offre un témoignage direct et de première main sur le long travail préparatoire d’un projet qu’il a
défendu et accompagné pendant longtemps dans l’institution Beaubourg. Histoire d’un parcours
qui est tout sauf linéaire, avec de nombreux documents originaux. Ensuite on trouvera ici trois
textes de jeunes chercheurs (André Habib, Céline Gailleurd et Jennifer Verraes) qui abordent cha-
cun un aspect particulier de cette très singulière « exposition-œuvre » d’un des cinéastes les plus
radicalement inventifs de la modernité.
   Un second volet, plus diversifié, aborde ensuite différentes questions d’« exposition du ciné-
ma ». Quatre textes, là aussi, composent cet ensemble. Les deux premiers portent sur deux cas
particuliers, les deux suivants sur des questions plus larges. D’un côté, Thomas Elsaesser présen-
te son projet d’exposition sur le cinéaste Ingmar Bergman. Et Marie Fraser, qui a été directrice
artistique des expositions sur les Narrativités ouvertes du « Mois de la Photo » 2008 de Montréal,
offre une étude sur les œuvres de l’artiste-cinéaste Stan Douglas. De l’autre côté, Jennifer
Steetskamp interroge, dans un panorama relativement historique, « le critère de l’espace » dans
l’exposition des arts visuels modernes. Tandis que Ariane Noël de Tilly examine la question,
omniprésente aujourd’hui, de « l’art de la projection » dans les musées d’art contemporain.
   Enfin, le troisième et dernier volet de cette publication traite de la démarche et de l’univers de
deux cinéastes-artistes « historiques », qui sont chacun venus à la Spring School de Paris, et qui
ont inventé, dès les années 70, des formes expérimentales et conceptuelles fortes : Victor Burgin
d’un côté et Ernie Gehr de l’autre. Deux ou trois textes chaque fois, l’un de l’artiste (Burgin,
Gehr), l’autre de commentateurs (Alexander Streitberger sur Burgin ; Pip Chodorov et Dario
Marchiori sur et autour de Gehr).
   L’ensemble des treize textes ici réunis constitue une réflexion étoffée sur la grande question de
l’artisticité du cinéma, une question qui concerne aussi bien l’intégration du cinéma dans le
champ des pratiques d’exposition que celle de l’intégration de l’art dans les pratiques filmiques
expérimentales.




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