application/pdf
2036-461X
21408
8
en
https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Cinéma & Cie. Film and Media Studies Journal
Université de la Sorbonne Nouvelle - Paris III: Activités de recherche
Text.Serial.Journal
https://riviste.unimi.it/index.php/cinemaetcie
6
Projects & Abstracts
2006-10-01
2023-10-10
2006-10-01
2024-02-14
Cinéma & Cie
2006/10/01
2036-461X
8
en
Université de la Sorbonne Nouvelle - Paris III: Activités de recherche
https://riviste.unimi.it/index.php/cinemaetcie/article/download/21408/19008
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                                                UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III


UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III
IRCAV
INSTITUT DE RECHERCHE SUR LE CINEMA ET L'AUDIOVISUEL




Présentation générale

 L'institut de Recherche sur le Cinéma et l'AudioVisuel (IRCAV) a le statut officiel
d'une Equipe d'Accueil reconnue (EA 185) intégrée à l'Ecole Doctorale ASSIC (ED 267)
de l'Université de la Sorbonne Nouvelle - Paris III.
  L'IRCAV est actuellement dirigé par Laurent Creton. Il regroupe près d'une quaran-
taine de Directeurs de recherches (Professeur et Maîtres de conférences, de Paris IlI et
d'autres universités) ainsi qu'une centaine de chercheurs associés (jeunes docteurs, doc-
torants, etc.).


Obiet général des recherches

   Les travaux développés dans le cadre de l'IRCAV relèvent de plusieurs disciplines dans
l'approche du Cinéma et de l'Audiovisuel, notamment l'esthétique, la philosophie, l'his-
toire de l'art, l'histoire, l'archivistique, l'économie, la science politique, la sociologie, la
psychologie, la psychanalyse, le cognitivisme, la sémiologie, la rhétorique, la commu-
nication, etc. Les objets de recherche couvrent l'ensemble du champ cinématogra
phique et audiovisuel: du cinéma des premiers temps aux productions numériques, du
cinéma de fiction au documentaire, d'Hollywood aux films asiatiques, du film de
famille au cinéma expérimental, de la télévision à la vidéo, de la photographie aux
installations multimédias, de la production en studio aux salles de cinéma, de la publi
cité aux films d'art et essai.


Structuration de l'IRCAV: trois centres de recherche et un pôle transversal

 L'IRCAV se compose de trois Centres de Recherches principaux, organisés chacun
autour d'une dominante disciplinaire et pouvant parfois comporter chacun plusieurs
équipes de chercheurs. A ces trois Centres structurés, il convient d'ajouter également
un pôle transversal qui rassemble actuellement quatre équipes travaillant plutôt thé-
matiquement selon des approches diversifiées du cinéma et de la télévision.

  Le CRECI - Centre de Recherche en Esthétique du Cinéma et des Images
  Le CRECI existe depuis plus d'une douzaine d'années à Paris III. Il est dirigé par
Jacques Aumont et Philippe Dubois.

CINEMA & Cie, no. 8, Fall 2006                                                             297
UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - FARIS III


  Le CRHC - Centre de Recherches en Histoire cu/du Cinéma

 Le CRHC est actuellement constitué de deu
recherche "Histoire et Cinéma: Images et politi
groupe de recherche sur Le Film pluriel" dirigé par Fra
Le GRECA - Groupe de Recherche en Economie du Cinéma ci de l'Audiovisuc
  Créé en 1992, le GRECA est dirigé par Laurent Creton.

  Un pôle d'approches transversales du cinéma ci de la clevision
   Ce pôle réunit les quatre groupes de recherche thématiques suivants
- Théâtres de la mémoire (responsables: Christa Blümlinger, Michèle Lagny, Sylvie
   Lindeperg, François Nincy, Sylvic Rollct).
• Télévision, art populaire (responsable: Guillaume Soulcz.).
• Sport, cinéma et télévision (responsables: Chantal Duchet c Charles Tesson).
- Sociologie et métiers du cinéma (responsable: Kristian I'cigclson).


 Le CRECI
 Centre de Recherche en Esthétique du Cinéma ct des Images
 Responsables: Jacques Aumont et Philippe Dubois

 Membres
   Le CRECI est une structure à géométrie variable selon les programmes de recherche
 pluriannuels sur lesquels ses membres travaillent. En general, chaque programme de
 recherche occupe les membres pendant 2, 3 ou 4 ans. Globalement le CRECI compte
 une trentaine de membres, permanents ou associés:
   Paris III: Jacques Aumont, Nassim Aboudrar, Christa Blümlinger, Philippe
 Gérard Leblanc, Barbara Lemaitre, Luc Vancheri.
   Paris I: Nicole Brenez, Anne-Marie Duguet, Michel Poivert.
   EHESS: Georges Didi-Huberman, André Gunthert.
   CNRS: Raymond Bellour.
   Musées: Dominique Paini, Philippe-Alain Michaud.
  Jeunes Docteurs: Emmanuel Siety. Teresa Faucon, Mathias Lavin, Eric Bullot.
   Doctorants actuels: Paul-Marie Battestini, Cyril Beghin, Teresa Castro, Eugénie
 Giannouri, Sylvie Hepp. Joana Hurtado, Sou-yeung Kim, Emeric De Lastens, Anaël
 Pigeat, Marc Plas, Clara Schulman, Jonathan Thonon, Jennifer Verraes, Sun-jung Yeo.

   Historique de l'équipe de recherche. Le CRECI de Paris III fonctionne depuis une dou
 zaine d'années au sein de l'IRCAV. Le Centre regroupe, sous la direction de Jacques
 Aumont et Philippe Dubois, un ensemble d'enseignants-chercheurs (de Paris Ill et
 d'ailleurs) et d'étudiants-chercheurs (doctorants et post-doctorants) autour de
 réflexions et de problématiques liées à l'esthétique des images en général et du cinéma
 en particulier.
   L'équipe entretient des liens de travail avec divers partenaires institutionnels comme
 l'Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales, le CNRS. la Cinémathèque française, cer
  tains Musées ou écoles, d'autres universités (Paris I), etc.
   Au cours des annces antérieures. le CRECI a travaillé sur les problématiques suivantes.
                                               UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III


   l'esthétique de la couleur, le cinéma et les dernières technologies, l'œuvre de Chris
 Marker, les Histoire(s) du cinéma de Jean-Luc Godard, la Figure et l'analyse figurale, la
 description, les rapports entre cinéma et art contemporain.
   Ces différents thèmes de recherches ont, la plupart du temps, abouti à des résultats
 concrets et visibles: soutenances de thèses de doctorat, participations à des colloques
 internationaux, publications d'ouvrages, collectifs ou individuels, sur chacun de ces
 themes:

. J. Aumont (sous la dir. de), La Couleur en cinéma (Milan-Paris: Mazzotta
   Cinémathèque française, 1995)
• F. Bcau, Ph. Dubois, G. Leblanc (sous la dir. de), Cinéma et dernières technologies
   (Bruxelles: De Bocck, 1998)
• J. Aumont, Amncsics. Fictions du cinéma d'après Jean•Luc Godard (Paris: POL, 1999)
- Ph. Dubois (sous la dir. de), Recherches sur Chris Marker, Théorème, n° 6 (2002)
- Ph. Dubois (sous la dir. de), L'Analyse figurale de films (Bruxelles: De Boeck, à paraître)

 Quelques thèses soutenues depuis 2003
   -Emmanuel Siety, Fictions d'images, 2003
• Loig Le Bihan, Du film au souvenir. Esquisse d'une théorie des processus psychiques
   du spectateur de films, 2003
   •Samra Bonvoisin, Figures de l'énergie et dynamiques de l'action dans le cinéma de
   Maurice Pialat, 2004
- Sophie-Isabelle Dufour, Imaginem Video. L'image vidéo dans "l'histoire longue" des
   images, 2004
- Mathias Lavin, La Parole et le lieu: le cinéma selon Manoel de Oliveira, 2004
   -Kyomi Ishibashi, Etude sur l'imaginaire numérique au cinéma, 2005
- Hye-shin Kim, La Poéticité cinématographique et l'acte de création (Rimbaud-Carax),
   2005

 Programme de recherche en cours (années 2005-2008): "Cinéma, art contemporain"
    Le plus important dans ce titre, c'est sans doute la virgule, qui fait pivot entre "ciné
 ma" et "art contemporain". Cette virgule laisse ouvert dans tous les sens le lien entre les
 deux pôles. Et c'est cette ouverture qu'il s'agira d'aborder tout au long de ce programme
 de recherche collective. Depuis une vingtaine d'années environ, avec une intensité qui
 ne cesse de croître, le cinema et l'art contemporain ont en effet manifeste l'un envers
 l'autre des formes de rapprochements mutuels et variés. La plus évidente de ces formes
 de rapprochement est sans doute la présence de plus en plus fréquente, dans les espaces
 d'exposition de l'art contemporain, d'œuvres ou d'images cinématographiques, convo-
 quées par l'intermédiaire d'installations, de projections, de dispositifs divers recourant
 tantôt littéralement à des films ou fragments de films, ou transférant des photogram-
 mes, ou empruntant des éléments sonores, ou reconstituant même, en les rejouant, des
 films connus (ou non), tantôt, plus indirectement et même parfois sur des modes fran-
 chement métaphoriques, s'élaborant par parallélismes, allusions, coincidences, analo-
 gies, le tout usant de connexions, de métamorphoses et d'hybridations en tous genres.
 D'autre part, on constate aussi, symétriquement, qu'au sein même de l'industrie et de
 l'institution cinématographique, de nombreux cinéastes manifestent désormais une
 conscience croissante des enjeux de la scene artistique (penser le film comme musée par
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UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III


exemple) et vont jusqu'à ouvrir leur travail de cinéaste à des expériences de figurati
ou de présentation visuelle nouvelle (les "installations de cincastes*). Enfin, il importe
de ne pas oublier que depuis un temps certain, deux domaines, deja bien constitués his
toriquement, ont particulièrement servi de "passeur" entre les deux grands territoires
d'un côté, le domaine dit du "cinéma expérimental" qui, il y a longtemps déjà, a instau
ré le principe du "cinéma élargi (expanded) en faisant éclater le dispositif classique de
la salle de projection et qui, plus récemment, a développe toutes les figures de reprise st
de remploi d'images par le biais de ce qu'on a pris l'habitude de nommer le found foo
tage, et de l'autre côté, le domaine dit de "l'art vidéo" qui a littéralement introduit l
mage mouvement dans les musées et galcries d'art (par le biais du moniteur d'abord,
puis de la vidéoprojection grand écran) - ces deux domaines historiques s'affirmant
comme pleinement à l'intersection des milieux de l'art et du cinéma.
  Il s'agira dès lors, à partir de ce triple constat et sous ces trois angles, de se re-poser les
questions fondamentales liées à l'artisticité du cinéma et inversement à la cinémato
graphicité de l'art - en envisageant le tout dans sa dimension historique autant qu'es
thétique.
  Prévu sur au moins trois années (2005-2008), ce travail collectif réunira, selon un ryth
me d'environ dix séances par an, une trentaine de participants stables. Les séances
consisteront en exposés (de membres du CRECI, professeurs ou doctorants, mais aussi
d'invités extérieurs, artistes ou critiques) et en discussions approfondies. Le groupe par-
ticipera également à des activités extérieures (colloques, séminaires, etc.) et en particu
lier sera associé étroitement à la Spring School de Gradisca d'Isonzo (Italie) lors des
 années 2006-2008. Plusieurs publications résulteront de ces travaux.


  CRECI (Centre de Recherche en Esthétique du Cinéma et des Images)
  Contact: Philippe Dubois, phduboisup3@yahoo.fr


Le CRCH
Centre de Recherches en Histoire et/du Cinéma

Groupe de Recherche "Images et Politique
Responsable: Sylvie Lindeperg

  Le Groupe de Recherche *Images et Politique" s'est donné comme but d'e
problématiques qui mettent en lien la politique et les images dans une acception large
(depuis le cinéma militant féministe des années 70 jusqu'à la dimension subversive
dans le cinéma burlesque américain).
  Dans un premier temps. le groupe a fonctionné comme un espace de réflexion où cha.
un des membres venait échanger sur ses thématiques de recherches (2004-2005). Après
ces discussions, l'idée est venue d'organiser des ciné conférences: projection d'un film à la
Cinémathèque de Censier (Paris III) suivie d'une conférence menée par un ou deux mem
bres du groupe (2005-2006). Pour le premicr semestre 2006, nous souhaiterions organiser
plusieurs ciné conférences. Sylvie Lindeperg et Pauline Gallinari présenteront Le Point du
jour (Louis laquin, 1948) afin d'évoquer la représentation et à la construction d'une figu
re vuulue mythique par le PCF, à savoir celle du mineur. Sonia Bruneau et David Faroult

220
                                                UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III


animeront une séance sur Mai 68 et ses représentations à travers la projection d'Actualités
Eclair, d'un film militant fait à chaud CCP (réalisation collective) et d'un film qui critique
les dévoiements de sens de Mai 68, D'un Bout à l'autre de la chaîne Nicolas Stern,
Cinétique). En 2007, en fonction de la disponibilité de chacun, plusieurs ciné conféren
ces sont envisageables, que ce soient autour du cinéma américain de propagande pendant
la deuxième guerre mondiale, autour de la représentation de l'Indochine dans le cinéma
français, autour des problématiques de fiction et de réalité dans Punishment Park ou
autour de la dimension subversive dans les films d'Harry Langdon.

  CRCH (Centre de Recherches en Histoire et/du Cinéma)
  Contact: Sonia Bruneau, sobruneau@yahoo.fr


Groupe de Recherche "Le Film pluriel"
Responsables: François Thomas, Michel Marie

   Qu'un même film soit diffusé dans plusieurs versions concurrentes, c'est la règle et non
l'exception. Films muets tournés à plusieurs caméras (d'où des négatifs différents selon les
pays de diffusion), versions multiples des débuts du parlant, remontages soviétiques rema
niant l'idéologie des films, versions censurées, versions d'exportation écourtées ou allon-
gées, repentirs tardifs des metteurs en scène, versions feuilleton télévisé coexistant avec
une version cinéma, versions en relief et versions "plates". des dizaines de cas de figure
s'ajoutent à ceux-ci. La coexistence de plusieurs versions peut figurer dans le projet initial.
Souvent aussi les versions surgissent après coup, à l'initiative des fabricants comme des
diffuseurs, ou bien l'on exhume des copies provisoires qui trouvent a posteriori une légi
timité qu'elles n'avaient jamais eue. Sans oublier les restaurations qui proposent en réali-
té de nouveaux états, tantôt philologiques, tantôt entraînant des déformations graves.
   Voilà un phénomène de plus en plus mis en évidence par les festivals spécialisés, par
l'expansion des restaurations, et aujourd'hui par le DVD. Du reste, la multiplication des
modes de diffusion ne peut qu'encourager les repentirs et les refontes, donc l'apparition
de nouvelles versions.
   L'interrogation "Quel film voyons-nous?" est un préalable à l'analyse des œuvres ou à
leur prise en compte historique, et elle ouvre de nombreuses pistes de réflexion. Les ver-
 sions concurrentes sont une illustration des pouvoirs du montage. Elles posent la que-
 tion de l'auteur de film. Outre l'évaluation esthétique, elles conduisent à se pencher sur
 le statut juridique des films, et sur leur réception.
  Ce programme de recherches, créé en février 2006 par Michel Marie et François
Thomas, a réuni à ce jour trois séances de travail avec des communications notamment
de Rick Altman, Pierre Berthomieu, Olivier Curchod, Laurent Le Forestier et Violette
Rouchy sur des sujets allant des deux Hamlet de Kenneth Branagh ou de la refonte amé
ricaine de La Reine Margot de Patrice Chéreau aux variétés américaines du film pluriel.
Quatre séances sont annoncées pour 2006-2007, avec la participation de doctorants
comme d'enseignants-chercheurs de diverses universités.

  Activités à venir. Le "Film pluriel organisera un colloque international à la
Cinémathèque de Toulouse les 31 janvier et ° février 2007 sur •Les versions réalisa
teur. La publication des travaux est prévue.
                                                                                           221
UNIVERSITE DE LA SORSONASE BOUVELLE - FARIS III



Le GRECA (Groupe de Recherche en Economie du Cinéma et de l'Audiovis
Responsable: Laurent Creton


  Le GReCA se consacre principalement à l'étude des acti
audiovisuelles dans leurs dimensions économiques, sociales ct institution
en 1992, il est fondé sur 'association de chercheurs ajant des ancrages disciplinaires d.
ferents (économie, sociologic, politique et histoirc, notamment) qui se retrovic
autour d'obicts communs grace à l'élaboration de problematiques transsersales.
  Les recherches réalisées au sein du GRECA accordent unc attention particulicre aus
stratégies des acteurs qui interviennent au sin des filicres du cinéma cl de l'audiovi
suel, ct aux dynamiques industrielles correspondantes. Elles portent notamment sur la
relation cinéma-marché, les publics, la distribution ct l'exploitation, les activites de pro
duction-réalisation dans leur dimension de gestion de projet, les finances, le droit d'au
leur, le système télévisuel, l'espace publicitaire. le multimódia, l'impact des technolo
gies nouvelles, les stratégies d'innovation et les politiques de régulation. Les travaux sc
consacrent pour une large part à la période contemporaine, mais l'histoire cconomique
du cinéma et de la télévision constitue galement un are de recherche important au tra
vers de cooperations ave la BIFI, I'INA ct l'AFRIC
  L'équipe se compose de 6 ensignants chercheurs de Paris Ill ct de 22 membres asso
 ciés, enseignants chercheurs dans d'autres universités ou professionnels impliq
 dans les programmes de recherche.

 Thématiques de recherche
- L'économie de la filière cinématographique et ses évolutions
• L'économie du cinéma dans le monde: approches comparatives
- Spectateurs, publics et marchés du cinéma et de l'audiovisuel
• L'histoire économique et institutionnelle du cinéma
• Les politiques publiques en matière de cinéma et d'audiovisuel
• Cinéma. télévision et industries de la communication
- Stratégies d'acteurs et dynamiques industrielles
• Les métiers du cinéma et de l'audiovisuel
• Publicité, promotion et produits dérivés
• Les stratégies des chaînes de telévision
• Les processus et les stratégies d'innovation

 Activités de recherche récentes (colloques, séminaires et journées d'étude et publica.
 tions)
    Le GRECA organise régulièrement des colloques et journées d'étude. Quelques exem-
 ples, ci-dessous.
• L'Odyssée du cinéma grec - Colloque franco-grec organisé par le Centre Culturel
   Ilellénique et le GRECA: IRCAV, "L'industrie du cinéma en Grèce: histoire, état du mar-
   ché et perspectives stratégiques"., Maison de la Grèce, Paris, décembre 2004.
• New Medias and Cultural Exception in an Era of Globalization - Séminaire indo-fran-
   çais, Indian Council of Social Science Research, le GRECA-IRCAV (Paris III) • MSH, qui
   s'est tenu à l'université de Jawaharla Nehru, ICSSR. New Dehli, 5, 6 et 7 septembre
   2005.
• Les Films curopéens aux États-Unis: circulation, diffusion et exploitation
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                                                 UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III


   international organisé par le GRECA-IRCAV (Paris III) et la MSH, à l'Institut National
   d'Histoire de l'Art (INHA), le 8 décembre 2005.

   Le GRECA organise depuis le debut des années 9o un séminaire réservé aux membres
 de l'équipe et à quelques invités en fonction des thèmes abordés. Plusieurs fois par an
 sont organisées des journées d'étude. En 2005 et 2006, les journées d'étude ont essen-
 ticllement été consacrées à la recherche commune qui porte sur les stratégies d'acteurs
 dans le champ cinématographique et audiovisuel et va déboucher sur un ouvrage col-
 lectif public en 2007.

  Thèmes des lournées d'étude du GRECA
• Les stratégies dans le secteur de la distribution
. La valeur du scénario dans le cinéma français
• Les fonds d'investissement et les industries culturelles
    •Les stratégics d'acteurs en direction de la télévision locale
• Le Tax Shelter et le financement des films
• Analyse comparative des stratégies des deux groupes Vivendi et Pathé
• Films et salles: des affinités électives?
• Scénaristes, partenaires et concurrents
• La fabrique filmique
• Quel marketing pour le cinéma?
• Performance commerciale des films français et modélisation: réflexions méthodolo-
   giques


 Publications
   Les chercheurs du GRECA réalisent de nombreuses publications sous la forme d'arti
 cles dans des revues et de contributions à des ouvrages collectifs. Pour information, ci-
 dessous, des ouvrages collectifs représentatifs du travail de recherche réalisé.

• L. Creton (sous la dir. de), Le Cinéma à l'épreuve du système télévisuel (Paris: CNRS, 2003)
- L. Creton (sous la dir. de), Histoire économique du cinéma français. Production et
    financement. 1940-1959 (Paris: CNRS, 2004)
• L. Creton, M. Palmer, J. P. Sarrazac (sous la dir. de), Arts du spectacle, métiers et indus.
     tries culturelles. Penser la généalogie (Paris: Presses de la Sorbonne Nouvelle, 2005)
• L. Creton (sous la dir. de), Les Stratégies dans les secteurs du cinéma et de l'audiovisuel
    (Paris: Dunod, 2007)

 Orientations de la recherche
   Pour le plan quadriennal 2005-2008, le nouveau programme collectif de recherche du
 GRECA s'intitule "Les stratégies d'acteurs dans les secteurs du cinéma et de l'audiovi
 suel". L'ambition est de théoriser les stratégies d'acteurs dans les secteurs du cinéma et
 de l'audiovisuel, en s'appuyant sur les cadres offerts par le management stratégique, la
 sociologie des organisations et la communication organisationnelle. Il s'agira d'étudier
 des entreprises de production, de distribution et d'exploitation cinématographiques.
 sans oublier les industries techniques, les chaînes de télévision et les entreprises de l'au.
 diovisuel.
                                                                                           223
4.41.0416 06 6021.0s


  Un colloque sera organisé, et un ourage collectif publié en fin de contrat, qui con
portera à la fois les avancées theoriques résultant de ces recherches, et les études de cas
qui permettront d'approfondir la compréhension des démarches stratégiques des ente
prises, en termes d'analyse, de décision et de mise en ouvre. Dans le cadre de ce pas
quadriennal, plusieurs recherches spécialisées seront menées. notamment sur l'expo
tation et la distribution des films français aux États Unis.



Approches transversales du cinéma et de la télévision

 Groupe de recherche "Télévision, art populaire®
 Responsable: Guillaume Souler


 Présentation de l'équipe
  Ce "projct innovant" (reconnu par le conscil scientifique de l'aris III) vise à analyses
 l'émergence de nouveaux objets télévisucls qualifiés d'originaux. "intéressants
 "artistiques dans le cadre de la télévision des années 1990 2005).
  Il s'agit de:
 1. construire un cadre théorique pour approcher la construction sociale ci esthétique de
   ces obicts par les spectateurs;
 r. décrire le contexte économique et professionnel de l'innovation ci de la création tdlévi
    suelle - analyser les processus qui favorisent ou entravent l'innovation et la crcation;
 .ctudier les interactions entre les dimensions professionnelles, culturelles et la récep
    lion télévisuclle.
 Les thématiques de recherche
   Les nouvelles formes télévisuelles: feuilleton documentaire, séries "innovantes".
 docu fictions, clips, dispositifs alternatifs. Les lieur et les nouvelles règles du jeu de la
 production et des métiers: IBO, Artc, le nouscau rôle des producteurs, la transforma
 lion des métiers, etc. Les diverses formes de reconnaissance et de consécration des objets
 télévisuels aujourd'hui (l'INA et le patrimoine, les sites. la critique, les festivals. etc.).

  Activités récentes 2005-2006 (séminaires, colloques, publications)
• Séminaire février 2004-juin 2006: 18 intervenants sur les thématiques ci-dessus.
 • Journée d'étude internationale (Brésil-Italie-Etats-Unis-France) le 16 juin 2005:
    "Ouvrir la sérialité, plus spécialement consacrée aux séries télévisées et à leur conter.
    le de production et réception.

  Programme d'activités pour 2006-2007 (séminaires, colloques, publications)
    Le projet est desormais dans une phase de bilan et publications:
. un numéro hors série de la revue Média Morphoses, co-dirigé avec Eric Maigret (UP
    III): Les nouveaux territoires des séries télévisées (plus d'une trentaine de contribu
    tions, sortie janvier 2007).
    .une journée d'étude commune avec le Centre d'Étude des Mouvements Sociaur
    (ELIESS CNRS) sur la production télévisuelle aujourd'hui pour approfondir la dimen
    sion conomique de la recherche (co organisée avec un autre groupe de recherche de
    I'TRCAV, le GRECA) fin 2007:
 • la mise au point d'un ouvrage issu du groupe de recherche (sortie 2008).

  224
                                               UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III


Equipe
  Membres du "projet innovant*: Guillaume Soulez (responsable), Gilles Delavaud,
Chantal Duchet, Raul Grisolia, Christophe Lenoir, Éric Maigret, Thomas Schmitt, Erika
Thomas.
  Autres membres du groupe de recherche: Th. Baubias, S. Chalvon-Demersay, L. Creton
(PR, UPIII). K. Feigelson, Ch. Ferret, W. Guynn, F. Jaziri, M. Lagny, R. Odin, F. Papin, P.
Sorlin, S. Thouard.
  Associés: sont venus présenter leurs travaux en lien avec la thématique: M. Dagnaud,
D. Dayan. F. Jost, G. Lochard et Ch. Tesson.
  Professionnels participants aux travaux: Christian Bosséno (critique), Laure
Doyonnax (sérics françaises, TF1), Thierry Garrel (Arte), Patrick Jeudy (réalisateur),
Olivier Szulzynger (scénariste).

  Groupe de recherche "Télévision, art populaire"
  Contact: Guillaume Soulez, Guillaume. Soulez@univ-paris3.{r


Groupe de Recherche "Sociologie et métiers du cinéma"
Responsable: Kristian feigelson

   Ce groupe de recherche est parti d'un constat: trop peu de travaux consacrés aux
métiers du cinéma, champ de recherche fécond où les universitaires semblent démunis
sinon peu outillés pour appréhender l'arrière-plan de l'écran en lui préférant l'analyse
filmique. Les études et recherches de cinéma ont globalement mis l'accent ces trente
dernières années sur la notion d'oeuvres et d'auteurs (survalorisant une position esthé.
tique) au détriment de la chaine collective de fabrication.
   Ce séminaire mensuel a donc réuni depuis un an sous forme d'ateliers mensuels à
TINHA (Institut National d'histoire de l'art) différents chercheurs ou doctorants pour
décrire directement les rouages du quotidien des tournages vécus par les techniciens et
analyser différents métiers clés (directeurs de production, monteurs, chef opérateurs,
photographes de plateaux, etc.). Occasion aussi de revisiter les enjeux méthodologiques
de recherches de terrain en cours et d'esquisser des grilles d'analyses susceptibles d'ex-
pliquer certaines problématiques d'organisation du travail au cinéma. Le séminaire a
aussi permis d'organiser des lectures critiques d'ouvrages récents parus sur la question
avec leurs auteurs respectifs (Arts du spectacle, métiers et industrie culturelle, les arti.
sans de l'imaginaire..etc).
  Analyser le cinéma comme activité spécifique ou intermittente permet donc de rend-
re compte d'un système d'emploi particulier construit quasiment des les débuts du
cinéma sur une idée d'activité ponctuelle, dans des logiques relativement décentralisées
ou maintenant delocalisées.
   La sociologie des professions permet de repenser les questions de l'organisation du
travail. Mais, la distinction métiers et professions au cinéma oblige à s'interroger sur les
instances de légitimation, la construction d'une compétence dans des logiques de
réseaux ou de systèmes de cooptations, les conventions régissant l'univers artistique
repensé ici comme activité ordinaire.
  Ce séminaire en 2006-2007 sera l'occasion de poursuivre ces pistes de réflexion, de
confronter aussi certains modèles théoriques (pertinence ou non de la notion de champ.

                                                                                        225
UNTERSITE DE LA SORBONNE BOUELLE - FARIS III


formule des réseaux..), ou approches historiques le syndicalisme des techniciens, l'é
volution de la distribution des films.) pour analyser ces questions des métiers au ciné.
ma dans une perspective pluridisciplinaire. Ce séminaire continuera à s'appuyer en
2007 sur différents réseaux de chercheurs (groupe "Ethnographie des pratiques artis.
tiques" à Paris I), séminaire du Cesta / CNRS à l'EHESS.
  Une publication devrait être proposée à la revue Quaderni en 200g autour d'une typo
logie de métiers au cinéma.

Activités à venir
   Un colloque sur le thème "Cinéma et villes" sera organise à Istanbul au printemps
2007 avec la coopération de l'Institut français d'études anatoliennes, le festival intera
tional de cinéma d'Istanbul et les universités de Baceschir c Marmara.



Groupe de Recherche "Théâtres de la mémoire
Responsables: Christa Blümlinger, Michèle Lagny: Sylvie Lindeperg, François Nin
Sylvic Rollet

  Créé en 2003. le groupe de recherches est né du désir d'explorer les relations entre
cinéma, histoire et mémoire, en réunissant des chercheurs en études cinématogra
phiques (enseignants, jeunes docteurs et doctorants) dans une perspective permettant
une approche pluridisciplinaire (esthétique, histoire, sociologie).
  Longtemps, le fonctionnement de la mémoire a été analysé à partir de la fonction
indexicale des images, liée à leur "devenir-archive*". Il est désormais évident qu'il doit
aussi être pensé à partir de la manière dont la diversité des types d'images ou de tech
nologies, comme celle des dispositifs d'exposition ou de projection construisent des
expériences temporelles différentes qui engagent des processus mémoriels distincts. Il
y aurait, en effet, des formes spécifiques de la mémoire liées aux images techniques.
  Confronté, dans le contexte de la montée en puissance des médias, à des nouveaux
modes d'événementialité comme à la refonte des catégories historiques, le cinéma appa
rait, plus spécifiquement, comme un medium susceptible d'inventer de nouvelles for
mes d'historiographic. L'écriture cinématographique présente, en effet, un certain nom
bre de traits qui lui sont propres: conjugaison de plusicurs temps virtuels dans les ima-
ges, redondance ou écart entre le dit et le montré, la voix et l'image, nouveaux modes de
remploi d'images etc.
  Les 12 et a3 mal 2006 ont eu lieu des journées d'études internationales sur le thème
 "Mémoire. lemporalité et images (echniques". qui ont associé les conférences de cher
cheurs étrangers (Mary Ann Doanc, Trond Lundemo. Phil Rosen) et français (Raymond
Dellour, Anne Marie Duguet, Michel Frizot) et des tables rondes réunissant des docto
rants en cinéma.
  lin 2006-2007, outre les réunions mensuelles du séminaire, sont prévues en mai 2007.
en collaboration avec des institutions partenaires, de nouvelles journées d'études
autour d'unc "poétique de l'archive. La question devrait permettre la confrontation de
plusieurs approches disciplinaires (historique. philosophique. esthétique).

Membres
  Diane Arnaud, France Demarcy, Pietsie leenstra, Kristian Feigelson. Clotilde Simond

220
                                                UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III


   Contact
   Christa Blümlinger. Christa.Blumlinger@univ-paris3.fr
   Michèle Lagny: lagrym@club-internet.fr
   Sylvie Lindeperg. Sylvie. Lindeperg@univ-parisz.fr
   François Niney: fr.niney@wanadoo.fr
   Sylvie Rollet: sylvie.rollet@univ-paris3.fr


 Groupe de Recherche "Sport, cinéma et télévision"
 Responsables: Chantal Duchet, Charles Tesson

 Objct, bilan et perspective du groupe de recherche
  Le groupe de recherche "Comment filmer le sport au cinéma et à la télévision", existe
 depuis 1996 et a son implantation à Paris III, même s'il utilise parfois les locaux et
 installations de l'Inathèque de France pour certains séminaires, et ceux de l'INA. Il a licu
 une fois par mois.
   Il a pour particularité d'être composé d'enseignants-chercheurs en cinéma et audiovi
 sucl, et de professionnels des milieux sportifs, ainsi que d'étudiants travaillant sur le
 sport et les images du sport.
   Le but de ce groupe de recherche est resté inchangé depuis sa création: permettre à
 chacun des membres d'échanger ses connaissances et son savoir faire afin de faire évo
 luer sa propre problématique et ses hypothèses. En ce moment le groupe est en cours de
 recomposition en raison des nombreux étudiants qui, soit ont terminé leurs recherches,
 soit sont entrés dans la vie active, et de certains collègues qui ont préféré faire un grou
 pe spécifiquement dédié à un seul sport (Guy Lochard pour le rugby).
   Le travail de ce groupe a débouché sur des ouvrages, individuels ou collectifs, et sur la
 participation à de nombreux colloques sur ce thème en association avec des partenaires
 tels que l'INA, le CNC, le CSA, Eurosport, l'INSEP, etc. Pour l'année 2006-07, il participe-
 ra d'une part à l'élaboration du programme de recherche de l'INSER, et d'autre part à la
 mise en place de programmes de recherche sur les sports de haut de gamme et de peu de
 visibilité sur les écrans télévisuels en collaboration avec une chaîne de télévision inter-
 nationale dédiée au sport.

 Publications
  Œuvres collectives:
• B. Leconte (sous la dir. de). Le Sport à la télévision: regards croisés (Paris: L'Harmattan,
   2000)
• L. Veray. P. Simonet (sous la dir. de). Montrer le sport: photographie, cinéma, télévi-
   sion, Cahiers de l'INSEP, hors série (mars 2000)
• J.-F. Diana, G. Soulez (sous la dir. de), Télévision, transformation, théorie (Paris:
    L'Harmattan, à paraître)
- J.-F. Diana, G. Lochard (sous la dir. de), La Médiatisation du sport: écriture et esthé
    tique, enjeux institutionnels, identités et didactique (Paris: INA, 2004)
 - Ch. Tesson (sous la dir. de). Filmer les Jeux Olympiques (Turin: Centre Culturel
    Français de Turin, à paraître)



                                                                                         207
 UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III



 Rapports de recherche ct études
• Ch. Duchet, Les Dispositifs télévisuels des tournois internationaux de tennis,
   Eurosport International (janvier 2003)
• F. Papa, L. Collet, Sport et technologies de l'information et de la communication.
   contrat de recherche CED&PIC Université Stendhal / France Télécom Recherches &
   Devcloppement
   -Mathieu Dhordain, Sport et diffusion telévisuelle, mémoire de DEA, 2001

 Articles
• F. Papa, "L'Information sportive, une marchandise ou un droit?*. Les Cahiers du
   Journalisme, n° 11 (décembre 2002)
• Ch. Tesson, "Eloge du curling". Cahiers du cinéma, n° 555 (mars 2001)
• Ch. Tesson, "Plans de coupe" Cahiers du cinéma, n' 570 (juillet Jout :002)
• Ch. Tesson, "Coupe du monde 2006". Panic (à paraitrc)


   IRCAV (Institut de Recherche sur le Cinéma et l'Audiovisucl)
   Centre Censier
   13. rue Santeuil
   75231 Paris Cedex o5
   Tel. Secrétariat: 01 45 87 79 88
   Fax: 01 45 87 48 94




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                                            UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III


UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III
THESES DE DOCTORAT SOUTENUES - 2003-2006




2003
Arnaud, Diane, Figures d'enfermement dans les œuvres de David Lynch et d'Alexandre
Sokourov. Perspectives esthétiques du cinéma contemporain (dir. M. Gagnebin)

Aubert, Natalic, Usage et réception du thème de l'antiquité dans le cinéma muet italien
(1905-1930) (dir. M. Lagny)

Carvalho Da Nova, Christiane, L'Histoire en transe. Le temps et l'histoire dans l'œuvre
de Glauber Rocha (dir. M. Lagny)

Frechin, Véronique, Teo Hernandez: l'éveil des sens et la quête du sens (dir. M.
Gagnebin)

Gerber-Cahuzac, Chloé, Le Corps réinventé: sens et enjeux de la modélisation du corps
humain par le cinéma (dir. F. Ramirez)

Kitsopanidou, Kira, L'Innovation technologique dans l'industrie cinématographique
hollywoodienne. Le cinéma spectacle des années 50: une mise en perspective des stra-
tégies liées à l'Eidophor et au CinémaScope (dir. L. Creton)

Le Bihan, Loig, Du film au souvenir. Esquisse d'une théorie des processus psychiques du
spectateur de films (dir. J. Aumont)

Mancip-Mannoni, Laurent, L'Enregistrement du mouvement au XIXème siècle: les
méthodes graphique et chronophotographique (dir. M. Marie)

Mauro, Didier, Du cinéma documentaire. Etude sociologique d'un art entre rébellions et
aliénation (dir. M. Marie)

Rhee, Soue-Won, L'Autre visible dans l'œuvre de Jacques Tourneur de 1942 à 1948 (dir.
J.L. Leutrat)

Siety, Emmanuel, Fictions d'images (dir. J. Aumont)

Thiéry, Natacha, Photogénie du désir. Les films de Michael Powell et Emeric
Pressburger: 1945-1950 (dir. J.L Leutrat)

CINEMA & Cie, no. 8, Fall 2006                                                        223
 UNITESSITE DE LA SCASONNE NOUVELLE - FARIS TU


 Trocnet, Dominique, Identités et altérités dans l'image documentaire (dir. R. Odin)



2004
 Bernard De Courville, Florence, Problématique du double cinématographique dans
 CEdipe Roi de Pier Paolo Pasolini, Hiroshima mon amour d'Alain Renais ci dans les ana
 Ises critiques d'André Bazin (dir. J. L. Leutrat)

 Bonvoisin, Martine, Figures de l'énergie et dynamiques de l'action dans le cinéma b
 de Maurice Pialat (dir. J. Aumont)

 Dufour, Sophie-Isabelle, Imaginem video. L'image vidco dans l*histoire lonçus des
 images (dir. Ph. Dubois)

 Gantheret, Lise, Quête et traversée dans les documentaires de voyages (dir. R. Odin)

 Lavin, Mathias, La Parole et le lieu: le cinema selon Manocl de Olivcira (dir. ]. Aumont)

 Miller, Anne-Sophie Janus, Hiatus Projectifs: une esthctique de la crise chez Robert
 Aldrich (dir. J.-L. Leutrat)

Ricciareli Malquouri, Cecilia, Le Cinéma cubain après la révolution (dir. M. Marie)

Sill, Barbel, Le Star system, du cinéma hollywoodien classique (1930-1960) à sa renais-
sance dans les annees 8o (dir. J. L. Bourget)



 2005
Ahn, Hycon-Joo, Le Cadrage du ciel dans les films d'Eisenstein (dir. J. Aumont)

Ishibashi, Kyomi, Etude sur l'imaginaire numérique au cinéma (dir. J. Aumont)

Kim Hye-shin, La Poéticité cinématographique et l'acte de création (dir. J. Aumont)

Layerle. Sebastien, Le Cinéma à l'épreuve de l'événement. Mémoires croisées d
quelques pratiques militantes en Mai 1968 (dir. J.P Bertin-Maghit)

Lec. J'un-Yeong. Rôles et exploitations des œuvres picturales dans l'interprétation du
cinéma d'Andrei Tarkovski (dir. J.-L. Leutrat)

Previti, Simona, Insularité et création cinématographique. Le cinéma de l'ile et du
désert, Université de Paris IlI et Université de Sienne (dir. Ph. Dubois)

Raymond, Mélene, Aspects du cinéma politique en France, 1950-1975 (dir. J.L. Leutrat)

Steinkein. Almut, I'ne esthétique de l'authentique: les films de la Nouvelle l'ague.
Université de Paris Ill et Unisersité de Regensburg (dir. M. Marie)

220
                                              UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III


Toulza, Pierre-Olivier, La Question de la transmission dans les films de Clint Eastwood
(dir. M. Marie)


2006
Broda, Jonathan, L'Auteur imaginaire, comme un palimpseste du cinéma français (dir.
G. Leblanc)

Deprcz, Camille, Le Cinéma populaire indien: bilan d'une décennie (1992-2002).
Principes et limites de l'interculturalité ou les enjeux d'une confrontation au cinéma-
monde (dir. L. Creton et K. Feigelson)

Mercier, Claire, Généalogie de la fable cinématographique (dir. J.-L. Leutrat)

Nguéa, Annette, La Production cinématographique camerounaise: l'implication
lat et du secteur privé (dir. L. Creton)

Pichon, Alban, L'Expérience du déjà vu dans l'ouvre de Leos Carax (dir. J. L. Leutrat)




                                                                                        2239
 UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE • PARIS III



 UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III
THESES DE DOCTORAT DEVANT ETRE SOUTENUES - 2006-2007




Acs, Bernadette, Le Cinéma muet hongrois (dir. M. Maric)

Azambuja, Renata Ribeiro, Une décennie de cinéma au Brésil: les limites de la régula
tion (1995-2005) (dir. L. Creton)


Bastide, Bernard, Agnès Varda entre documentaire et fiction, Clco de 5 3 7 (dir. M. Maric)

Bruneau, Sonia, Les Cinéastes insurgés en Mai 68: naissance et mort d'un róle collectif
(dir. S. Lindeperg)


Canonville, Christian, Les Formes cinématographiques du silence (dir. G. Leblanc)

Chan, Sibyl, Le Corps comme figuration du temps (dir. Ph. Dubois)

Charrieras, Damien, Risque, théorie de la décision et production cinématographique
(dir. L. Creton)

Coltelloni, Anne, Le Documentaire comme forme symbolique (dir. Ph. Dubois)

Dhordain, Mathieu, Les Stratégies des groupes de communication en termes d'offre liée
au spectacle sportif (dir. Ch. Duchet)

Fallin, Christophe, Le Passage au parlant dans le cinéma chinois (dir. M. Marie)

Fernandez, Itzia, Images d'archives et montage. L'œuvre de Peter Delpeut (dir. M. Marie)

Gourdon, Annick, Télévision: nouveaux supports, nouveaux acteurs (dir. L. Creton)

Guéneau, Catherine, Le Dispositif cinématographique face au numérique: nouvelles
perspectives (dir. G. Leblanc)

Karadzha, Ksenia, Analyse comparée du système d'exploitation cinématographique en
France et en Russie (1995-2005) (dir. L. Creton)

Lenoir, Christophe, Télévision et convergence des médias: vers un nouvel espace
public?(dir. Ch. Duchet)
232
                                           UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE • PARIS ITI


Leonardi, Francesca, Les Premiers Films américains distribués dans l'Europe de la
Libération (dir. M. Marie)

Mary. Nathalic, La Communauté politique dans le cinéma de Chris Marker (dir. Ph.
Dubois)

Pasternak, Laurette Emilic, Le Paysage comme écriture dans l'œuvre de Walter Salles
(dir. J. L. Leutrat)

Petillot, Agncs, Dogme 95 et le cinéma danois contemporain, Université de Paris III-
Sorbonne Nouvelle et Université de Copenhague (dir. J.-L. Leutrat)

Picri, Jean Etienne, Hollywood et Hong Kong: transferts culturels de 1979 à nos jours
(dir. J.-L. Bourget)

Poupou, Anna, L'Image d'Athènes dans le cinéma grec (I945-I960) (dir. M. Marie)




                                                                                    233
UNEVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS I


LE CINEMA POPULAIRE INDIEN: BILAN D'UNE DECENNIE
(1992-2002). PRINCIPES ET LIMITES DE L'INTERCULTURALITE
OU LES ENJEUX D'UNE CONFRONTATION AU CINEMA-MONDE
Camille Deprez / Ph.D. Thesis Abstract
Université de Paris III




  Titulaire d'une maitrise d'histoire, Camille Deprez a suivi un cursus d'études india
nistes à l'INALCO avant de rejoindre l'UFR Cinéma ci Audiovisuc de l'aris 111 cn 2000
2001 pour préparer un DEA sous la direction de Kristian Fciselson. Son mémoire, inti
tulé La Télévision indienne: un modèle d'appropriation culturelle, a reçu le l'rix de
l'Inathèque en 2004, et il sera publié prochainement aux Editions INA de Bock.
  Pour sa thèse de doctorat, Camille Deprez a poursuivi dans la meme ligné, en focalisant
sa recherche sur le cinéma populaire indien afin de penser les processus par lesquels un
cinéma national et des cinémas régionaux parviennent à exister face au cinéma-monde,
dans une relation faite à la fois de confrontation et d'hybridation. Elle montre comment
un nouveau cinéma indien, à la recherche de debouchés interationaux et de reco
sance dans les festivals, tente d'établir des passerelles entre les traits culturels de l'Inde et
ceux des sociétés occidentales, langue anglaise et langue hindi, images rêvées de l'Inde et
images marquées par le consumérisme. Elle analyse comment les films de Bollywood s'é
laborent par le jeu d'emprunts, de transpositions, de reconfigurations ou de parodics, une
multiplicité de figures possibles émergeant de la mise en relation de la culture occ
le contemporaine et de cultures locales largement marquées par la tradition.
   Pour mener à bien un tel projet, Camille Deprez a mobilisé des ressources scienti
fiques diversifices. Un travail ambitieur a été mené si l'on considere la multitude des
références et des cadres d'analyse mobilisés. Economie, esthétique, sociologie, h
 et anthropologie sont les principales disciplines auxquelles il est fait appel, et la réussi
 le du projet de recherche résulte largement de la pertinence d'une problématique suffi
 samment affûtée pour rendre possible une véritable transversalité.
    Outre les défis de la pluridisciplinarité, les travaux de cette nature sont confrontés
 aux risques liés à l'utilisation de notions aussi vagues et connotées que "mondialisa
 tion ou "globalisation*. Ces termes couramment utilisés dans les médias contribuent
 généralement davantage à obscurcir le debat qu'à l'éclairer. Il faut pourtant pouvoir en
 dre compte de phénomènes qui relèvent de dialogiques complexes entre le local et le
 global, et c'est ce qu'étudie avec beaucoup de finesse Camille Deprez dans sa thèse de
 Unctoral. Une expression claire, précise et nuancée, servant une argumentation solide et
charpentée, contribue grandement à la qualité de ce travail. La valeur et l'originalité de
cette recherche résultent pour une large part des sources documentaires difficilement
accessibles qui ont été examinées et d'un remarquable travail d'enquête réalisé en Inde.
dans les licur de production et aussi dans des centres urbains et des villages où les
modalités de réception ont pu être étudiées. Séricux du travail de terrain, pertinence de
l'approche pluridisciplinaire et qualité d'analyse se conjugent pour apporter des contri
butions nouselles et utiles à la connaissance du cinéma et de l'audiovisuel en Inde.
                                                                           Laurent Creton
                                                UNIVERSITE DE LA SORBONNE NOUVELLE - PARIS III


L'INDUSTRIALISATION DU MODE DE PRODUCTION DES FILMS PATHE
ENTRE 1905 ET 1908
Laurent Leforestier / Ph.D. Thesis Abstract
Université de Paris III




  L'histoire du cinéma est une discipline apparue dès les debuts du cinéma lui-même.
Les grandes histoires généralistes émergent dans les années 30, après la disparition du
cinéma muct. Les thèses consacrés au cinéma en provenance d'historiens chercheurs
s'intéressent d'abord au rapport cinéma histoire (exemple: le cinéma et le Front
Populairc), à la manière dont le cinéma a représenté l'histoire (exemple: La Marscillaise
de Renoir). Ce n'est que dans la dernière période que les recherches historiques se recen
trent sur les questions économiques, institutionnelles et esthétiques.
  La thèse de Laurent Leforestier, L'Industrialisation du mode de production des films
Pathé entre 1905 et 1908 appartient incontestablement à ce nouveau courant. Elle est
consacré à une période courte (1905-19o8). ancienne mais déterminante pour les boule.
versements quelle a entrainé dans tous les secteurs de cette industrie naissante. Elle met
au premier plan l'analyse économique et institutionnelle, et démontre comment le mode
de production détermine les options esthétiques: le tournage en studio, la mise en place
des séries, les fortes contraintes de la prise de vue et du bout à bout. Elle s'appuic sur des
sources inédites; la presse corporative bien évidemment, mais aussi les sources internes
de la société, du moins celles qui existent encore et qui sont disponibles aux chercheurs.
  L'idée directrice de la thèse est la suivante.
   Entre 1905 et 1908, la branche cinématographique de la société Pathé (officiellement
la Compagnie générale de phonographes, cinématographes et appareils de précision)
connaît une forte industrialisation. Ce phénomène se traduit notamment par la maitri.
se de l'intégralité de la chaine de production: peu à peu, Pathé se met à fabriquer sa pro-
pre pellicule, à salarier ses metteurs en scène, à contrôler le tournage, à développer ses
films, à les colorier et à s'occuper de leur exploitation, par l'ouverture de salles fixes, le
passage à la location et la création de sociétés concessionnaires. Mais ce n'est là qu'un
aspect d'une stratégie économique globale qui ne se perçoit clairement qu'à la lumière
du contexte concurrentiel. Exposée à des compagnies rivales de plus en plus ambiticu-
ses, Pathé tente de protéger sa situation oligopolistique. Pour ce faire, elle opère un pas-
sage à la production de masse, en même temps qu'une diversification des genres abor
dés par ses films. Elle envahit le marché, tant quantitativement que qualitativement.
   La thèse est exemplaire par sa rigueur, le choix de son objet et les résultats obtenus qui
renouvellent complètement les connaissances de cette période, et plus largement de
l'industrialisation de la France des années 1900-1910, en période pré-tayloriste.
   Cette thèse va paraître en septembre 2006 aux éditions L'Harmattan, dans une collec
tion dirigée par Pierre Lherminier. Laurent Le Forestier est actuellement maitre de
conférences en cinéma et audiovisuel à l'Université Picardie - Jules l'erne d'Amiens.
                                                                               Michel Marie


                                                                                         203
