Review of Gino Ruozzi and Gino Tellini (edited by), <I>Didattica della letteratura Italiana, Riflessioni e proposte applicative</I>, Firenze, Le Monnier, 2020
10.6092/issn.2704-8128/13029
application/pdf
2704-8128
13029
it
Giacomo Ventura
https://creativecommons.org/licenses/by/4.0
Italiano a scuola
Recensione di Gino Ruozzi e Gino Tellini (a cura di), <I>Didattica della letteratura Italiana, Riflessioni e proposte applicative</I>, Firenze, Le Monnier, 2020
Text.Serial.Journal
https://italianoascuola.unibo.it/
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Aggiornamento
2021-07-14
2021-06-08
2021-07-14
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519-526
ItaSc
Giacomo Ventura
2021/07/14
10.6092/issn.2704-8128/13029
519
Università di Bologna
2704-8128
it
526
Recensione di Gino Ruozzi e Gino Tellini (a cura di), <I>Didattica della letteratura Italiana, Riflessioni e proposte applicative</I>, Firenze, Le Monnier, 2020
https://italianoascuola.unibo.it/article/download/13029/12764
3
Italiano a scuola, 3 (2021), pp. 519-526                                   https://italianoascuola.unibo.it
https://doi.org/10.6092/issn.2704-8128/13029                                            ISSN 2704-8128




                    Recensione di Gino Ruozzi e Gino Tellini (a cura di),
                    Didattica della letteratura Italiana, Riflessioni e
                    proposte applicative, Firenze, Le Monnier, 2020

                    GIACOMO VENTURA




                    GIACOMO VENTURA (giacomo.ventura2@unibo.it) è assegnista di ricerca presso il
                    Dipartimento di Filologia Classica e Italianistica dell’Univesità di Bologna ed è
                    insegnante di ruolo in materie letterarie presso l’IIS Montessori-Da Vinci (Alto Reno
                    Terme).




                         È in un anno di profonda crisi per la scuola e per l’insegnamento che
                    esce, per i tipi di Le Monnier, il volume Didattica della Letteratura Italiana.
                    Riflessioni e proposte applicative, curato da Gino Ruozzi e Gino Tellini. Una
                    crisi che, al di là del chiacchiericcio mediatico e oltre le disagevoli condizioni
                    della vita scolastica causate dall’emergenza pandemica, ha imposto agli inse-
                    gnanti un periodo di riflessione forzata sulle proprie convinzioni teoriche e
                    sulle proprie consuetudini pratiche. La lettura del volume, che nasce dal
                    fruttuoso dialogo tra docenti di univeristà e di scuola in seno all’ADI
                    (Associazione degli Italianisti) e all’ADI-Sd (Adi Sezione Didattica), risulta
                    ancor più importante proprio in questo momento storico di smarrimento e
                    incertezze, poiché invita gli insegnanti di materie letterarie nella scuola
                    secondaria a ragionare sulle proprie pratiche di insegnamento della
                    letteratura, attraverso gli spunti di riflessione e le proposte didattiche
                    presentate da ventuno autori. Vivissimo è il dibattito sul rinnovamento delle
                    metodologie per l’insegnamento della letteratura e i contributi sulla didattica
                    della letteratura italiana non sono che aumentati nell’ultimo decennio (si
                    pensi, oltre alle varie pubblicazioni di cui si dà conto in bibliografia, alla




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               collana Loescher «QdR-Didattica e letteratura», diretta da Natascia Tonelli e
               Simone Giusti) e il libro si colloca dunque perfettamente in questo filone di
               studi, come ultimo prodotto di una disciplina giovane, che si nutre dello
               scambio fertile e vitale tra i docenti di università e di scuola. Tuttavia, come
               dichiarano i due curatori, il volume non è da intendersi come «ulteriore
               studio teorico, bensì come sussidio pratico e operativo» ideato da insegnanti
               per altri insegnanti (e insegnanti futuri): strutturati in quattro sezioni tema-
               tiche (Istituzioni; Convergenze; Percorsi, tecnologie didattiche e inclusione;
               Prova dell’esame di stato e normativa scolastica), quasi tutti i diciotto capitoli,
               dopo una breve introduzione teorica, riportano infatti il frutto di riflessioni
               su esperienze didattiche in università e nelle scuole superiori. Fin dalla
               premessa è evidente quale sia l’intento degli autori, ossia quello di far
               riflettere, a partire da alcune convinzioni, su quali siano i ruoli e i compiti
               dell’insegnante di letteratura oggi. Se infatti la letteratura ha in sé un forte
               valore educativo, in quanto capace non solo di trasmettere fondamentali
               valori conoscitivi, ma di offrire una chiave interpretativa della realtà, di
               allenare a una percezione disincantata di noi stessi, del nostro inserimento
               nel mondo e del rapporto con gli altri, è altrettanto importante che chi ha il
               compito di insegnare la letteratura ‒ a qualsiasi grado del percorso scola-
               stico-universitario ‒ ne sia consapevole e rifugga da certi formalismi,
               tecnicismi, astrattezze teoriche, ritualità, che hanno spesso reso la pratica
               scolastica dell’insegnamento della letteratura una pietanza spesso indigesta
               per gli studenti. Quali sono dunque le proposte per far percepire la lettera-
               tura agli studenti come «una palestra di idee spalancata sulla realtà del
               presente», capace di rivelare «nella contemporaneità gli effetti del passato,
               ovvero della tradizione, e, al tempo stesso, le premesse del domani» (p. XI)? E
               quali “esercizi” dovranno proporre gli insegnanti per far sì che gli allievi-
               atleti possano beneficiare degli effetti di questa “ginnastica” letteraria?
                    Prima di passare a sintetizzare, per sommi capi, le proposte didattiche
               illustrate nella sezione Convergenze – che valorizzano la vocazione inter-
               disciplinare della letteratura ‒ il lettore deve attraversare la prima sezione,
               intitolata Istituzioni, in cui vengono poste sul tavolo cinque grandi questioni,
               care a chi fa della letteratura il proprio lavoro. Il primo capitolo (1. Periodiz-
               zazioni di Giovanni Barberi Squarotti e Laura Gatti) affronta il complesso – e
               dibattuttissimo – tema delle periodizzazioni letterarie. A partire dall’assunto
               che ogni periodizzazione adottata è il risultato di una convergenza tra
               tendenze critiche ed esigenze didattiche, dopo averne illustrato le differenti
               tipologie di scansione che ritroviamo nelle più importanti storie letterarie e
               antologie a uso scolastico di matrice storicista, strutturalista e “postmo-
               derna”, gli autori propongono di adottare (per la pratica didattica ma, si
               immagina, anche per futuri prodotti di editoria scolastica) una periodizza-
               zione per “macrosequenze” della storia letteraria dalle Origini al Roman-
               ticismo (che si completerà, poco oltre, con le proposte sui testi e sugli autori




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            tra Unità d’Italia e Otto e Novecento, avanzate da Gino Ruozzi e da Silvia
            Tatti). Il capitolo seguente (2. Generi letterari di Giancarlo Alfano) propone
            invece una riscoperta delle pratiche dell’insegnamento della letteratura per
            generi letterari (valorizzando l’esperienza iniziata dal pionieristico Brioschi,
            Di Girolamo 1993-1996) e per generi metrici: una modalità che permette di
            concentrarsi con maggiore efficacia sull’evoluzione dei testi nella tradizione
            letteraria, cogliendo più nel profondo, sull'asse diacronico, i rapporti esistenti
            tra opere simili a livello formale. Floriana Calitti (3. Il canone dalle origini
            all’Unità) si concentra invece su una vera e propria caratteristica “nazionale”
            della didattica della letteratura, vale a dire l’importanza dell’antologia nella
            pratica dell’insegnamento. Le antologie hanno infatti sempre influenzato la
            definizione delle storie letterarie, determinando la fortuna e la sfortuna di
            autori e testi: l’autrice passa in rassegna le più importanti antologie della
            nostra tradizione, mostrando come queste abbiano avuto un ruolo decisivo e
            importantissimo nella costruzione del canone scolastico. Ed è proprio a
            partire da un’antologia, la Letteratura dell’Italia unita 1861-1968 di Gianfran-
            co Contini (1968), che Gino Ruozzi (nell’omonimo capitolo 4. Letteratura
            dell’Italia unita) inaugura la sua riflessione sul canone della letteratura post-
            unitaria. Nei paragrafi introduttivi, Ruozzi mette in luce la sostanziale
            inattualità della proposta di Contini (che appare figlia di un mondo che
            poteva essere, ma non è stato: si pensi all’assenza di Primo Levi) ponendola a
            confronto prima con la Guida al Novecento di Salvatore Guglielmino del 1971
            (uscita a distanza di tre anni ma profondamente diversa poiché ricettiva delle
            istanze della contestazione) e poi con il canone della Storia della letteratura
            di Francesco De Sanctis (1870-1871), con cui Contini si poneva in continuità.
            Sulla falsariga del volume continiano Ruozzi propone un canone “inclusivo”
            post-unitario, in cui ritrovano spazio autori oggi dimenticati ma riletti sotto
            una nuova luce (Bacchelli); viene riscoperta la letteratura per ragazzi
            (Collodi, De Amicis); acquisiscono importanza le autrici (tra tutte Elsa
            Morante e Grazia Deledda); vengono riconsiderati con un’inedita attenzione i
            rapporti tra letteratura e altre arti (teatro, canzone) e mezzi di comunica-
            zione (giornali, cinema, radio, televisione). Un canone letterario, insomma,
            dai moltepici linguaggi, che dà conto del costante dialogo dei testi con la
            realtà e che considera, quindi, la letteratura nella dimensione della sua
            ricezione. Bruno Capaci (5. Lingua, metrica e retorica) affronta con concre-
            tezza il grande – e complesso – tema dell’analisi del testo letterario, sugge-
            rendo proposte didattiche che presentino i fondamenti della metrica e dalla
            retorica come strumenti per entrare nel funzionamento delle opere, a partire
            dallo studio dei meccanismi che sono anche elementi costitutivi dei testi
            pubblicitari, dei titoli dei giornali sportivi e delle altre forme testuali che i
            lettori incontrano quotidianamente. Gino Tellini (6. Le biografie degli autori)
            chiude la sezione Istituzioni, rispondendo a uno dei grandi temi della pratica
            scolastica, ossia quale importanza dare alle biografie degli autori del canone,




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               da lungo tempo considerate elemento inessenziale e per certi aspetti
               fuoriviante nello studio dei testi. Tellini invita a rivalutare in senso positivo
               l’importanza del dato biografico dell’autore, purché non sia fine a se stesso
               (né tantomento da intendersi come “una vita da imitare”), in quanto cruciale
               per arricchire e dare maggiore profondità all’interpretazione dei testi.
               Riparafrasando Merleau-Ponty, vita e opera comunicano tra loro e sono
               legate da un rapporto di interdipendenza («la verità è che quell’opera [...]
               esigeva quella vita»), come testimoniano perfettamente gli esempi di Dante,
               Petrarca, Manzoni, Leopardi, De Roberto, Pascoli, Verga, Svevo e Palazzeschi.
                    La sezione Convergenze presenta cinque proposte didattiche che vedono
               la letteratura italiana interagire con altre arti e altre discipline. Andrea
               Manganaro (7. Letteratura italiana e letterature straniere) ripercorre il
               secolare rapporto della letteratura italiana con le letterature europee e le
               letterature del mondo. Nell’ottica di favorire la costruzione di un’identità
               europea e non solo nazionale attraverso la letteratura, l’autore suggerisce di
               impostare l’insegnamento letterario per generi e invita ad accrescere il
               canone dei testi stranieri nelle nostre antologie, rendendo maggiormente
               chiaro il contesto internazionale da cui si originano le opere della nostra
               letteratura. Le proposte didattiche di Cristina Nesi, che hanno per tema il
               rapporto tra letteratura e scienza (8. Letteratura italiana e scienza), invitano
               a riscoprire i testi degli scienziati-letterati. L’autrice propone di concentrarsi
               su Leonardo, animato dalla necessità di trovare nuove parole per fissare sulla
               carta le sue esperienze, attraverso le peculiarità del suo lessico e del suo stile:
               una figura fondamentale, dunque, per la nascita del lessico tecnico del
               volgare e che precorre una personalità chiave come quella di Galileo, appro-
               fondita dall’autrice a partire della sua influenza sulle scritture scientifiche
               successive (programmatica è la scelta del volgare e dei generi letterari del
               dialogo e della lettera) e nell’ottica della sua ricezione (e seguendo la stessa
               prospettiva, l’autrice propone una riflessione su come la figura di Copernico e
               le teorie copernicane vengano interpretate da Leopardi e Pirandello). Viene
               poi messa sotto osservazione l’influenza della scienza novecentesca (evolu-
               zionismo, medicina, chimica e astronomia) nelle opere di Verga, Capuana,
               D’Annunzio, Svevo, Primo Levi e Calvino. Originali sono le proposte didat-
               tiche di convergenza tra letteratura italiana e diritto (9. Letteratura italiana e
               diritto). Rosa Giulio ripercorre il rapporto dei nostri autori con le materie
               giuridiche (dalle tre corone fino ai conteporanei magistrati-scrittori come De
               Cataldo e Carofiglio, passando per Machiavelli, Guicciardini, Foscolo, Leo-
               pardi, Manzoni, Beccaria, Verri, Sciascia e Primo Levi), mettendo in luce le
               occasioni in cui la letteratura, intesa «come consapevole sguardo critico di
               sperimentazione etico-civile della concretezza del reale», diventa «ispira-
               zione feconda per il diritto» (p. 118). È invece a proposte didattiche incen-
               trate sul rapporto tra letteratura italiana e arti figurative che sono dedicate le
               pagine di Pasquale Sabbatino e di Vincenzo Caputo (10. Letteratura italiana e




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            le arti figurative) che affrontano il tema (fortunatissimo) a partire da due
            angoli prospettici: in primis si suggerisce di presentare agli alunni la com-
            plessa interazione tra parola scritta e immagine nella realizzazione dei
            ritratti – e autoritratti – letterari e iconografici dei letterati (Dante, Ariosto,
            Tasso, Marino, Galileo, Manzoni, Pirandello, Carlo Levi) e, in seconda battuta,
            si invita a riflettere su come la parola scritta abbia agito sulle trasposizioni
            pittoriche di opere come la Commedia e il Decameron, i poemi cavallereschi
            del Rinascimento e i Promessi Sposi. Chiude la sezione il capitolo sulle conver-
            genze tra letteratura italiana e cinema (11. Letteratura italiana e cinema), in
            cui Tiziana Piras si concentra sul rapporto dei letterati del Novecento intenti
            a confrontarsi (o a scontrarsi) con la nascita della settima arte. L’autrice
            analizza poi il progressivo approfondimento delle relazioni e interdipen-
            denza tra i due mezzi espressivi a partire dal Neorealismo e attraversando
            scrittori-registi come Soldati e Pasolini, fino ad approdare agli ultimi anni del
            Novecento.
                 Il contributo di Aldo Morace (10. Percorsi/Temi) apre la terza sezione del
            volume. L’autore mette al centro l’importanza didattica della costruzione di
            comunità interpretativa di studenti e insegnanti e propone cinque percorsi
            didattici che abbiano l’obiettivo di valorizzare non solo il dato culturale, ma
            soprattutto «di instaurare una comunità ermenetica» che renda gli studenti
            «protagonisti dell’atto interpretativo, con il docente in funzione maieutica»,
            procedendo «per metodiche investigative che partono dal reperimento dei
            dati testuali per portarli a sistema» e agganciandosi all’immaginario giovanile
            (pp. 162-163). I percorsi presentati dall’autore riguardano l’educazione alla
            poesia a partire dalle canzoni, le figure emblematiche del Purgatorio dan-
            tesco, la tragedia tra Cinque e Settecento, la variantistica di Grazia Deledda e
            la letteratura delle migrazioni. Simone Mangherini (11. Strumenti informatici
            per la letteratura italiana) compone invece un’utile quadro storico sugli
            strumenti informatici dell’italianistica e una mappa utile a orientarsi nel
            mare magnum del web: sono strumenti per larghissima parte noti a chi fa
            ricerca, ma la sistematizzazione operata dall’autore può risultare utilissima
            per gli insegnanti, anche se certamente parziale e necessaria di successivi
            aggiornamenti e implementazioni (a tal proposito rimando alla pagina Gli
            strumenti dell'Italianistica digitale su «Griseldaonline»). Il capitolo 14.
            Leggere per scrivere, scrivere per leggere di Claudia Mizzotti, Lucia Olini, Carla
            Sclarandis è invece incentrato su proposte didattiche basate sulla valorizza-
            zione delle pratiche interdipendenti di lettura e scrittura. Le autrici propon-
            gono esperienze didattiche di scrittura che, a partire dalla lettura di alcuni
            testi della tradizione, mirano a costruire competenze intepretative, dando
            profondità all’esperienza della lettura: proposte simili infatti contribuiscono
            «a costruire una padronanza della scrittura che sviluppi competenze sempre
            più complesse, attraverso operazioni ragionative ed espressive esemplificate
            dai testi letterari e trasferibili entro gli orizzonti esperienziali di un adole-




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Italiano a scuola                                                                        3 (2021)




               scente» (p. 189). A ogni autore viene affidato un “ruolo formativo”: il
               Secretum di Petrarca diventa così modello per una scrittura intimistica di
               autoanalisi; le novelle di Boccaccio addestrano a una narrazione breve,
               funzionale alla persuasione di chi ascolta; Galileo risulta un valido esempio di
               argomentazione estesa, così come Machiavelli e Guicciardini risultano invece
               modelli dell’argomentazione breve, oggi egemone nel linguaggio dei social
               network; l’ironia pariniana e leopardiana possono essere modelli per la satira
               sociale e morale; l’Addio monti manzoniano può essere infine viatico per
               lavorare sui racconti e sulle nostalgie degli studenti migranti. 15. Educazione
               interculturale è il titolo del capitolo che affronta le questioni per certi versi
               più importanti del volume. Le autrici (Claudia Mizzotti, Lucia Olini, Carla
               Sclarandis) partono dal presupposto che la letteratura favorisca sempre “un
               incontro con l’altro”; un altro spesso diverso e molto distante da chi legge e
               quindi, per ragionare in un’ottica interculturale, occorre concentrarsi sul
               punto di vista del testo, esercitandosi a un continuo lavoro di immedesima-
               zione, contestualizzazione, ricezione e attualizzazione delle opere letterarie.
               Da qui nasce la proposta di lavorare su alcuni testi “scomodi”, da leggere
               come testimonianze dello scontro tra culture (Chanson de Roland, Inf. XXVII) e
               di ragionare sull’incontro della diversità (Marco Polo), per poi aprirsi alle
               narrazioni del mondo delle migrazioni, tanto quelle degli italiani migranti,
               quanto quelle dei migranti in Italia, valorizzando la pluralità del patrimonio
               linguistico della lingua italiana e la sua polifonicità, stratificatasi nei secoli.
               Con un approccio più generale invece è strutturato il capitolo di Beatrice
               Coppini (16. Educazione inclusiva) che invita a riflettere sulle buone pratiche
               dell’insegnamento di lingua e letteratura. L’autrice suggerisce un approccio il
               più possibile personalizzato anche nella scelta e nella costruzione dei libri di
               testo e incentiva l’adozione di una didattica incentrata sul metodo valenziale,
               pratiche di lettura espressiva e aumentata grazie al web, l’impiego di mappe,
               schemi, tecnologie digitali, cooperative learning e attività teatrale.
                     L’ultima sezione del volume (Prova dell’esame di Stato e normativa scola-
               stica) si apre con l’interessantissimo contributo di Silvia Tatti (17. La storia
               della letteratura (dell’Ottocento) e la prova di italiano dell’esame di Stato: inse-
               gnamento e ricerca) che, a partire da una riflessione sulla nuova prova di
               italiano (in vigore dal 2019 ma sperimentata solo per un anno, causa
               pandemia), riflette su come ampliare il canone di autori e testi del quinto
               anno, in quanto la Circolare ministeriale n. 3050 del 4 ottobre 2018 amplia
               dall’unità d’Italia a oggi l’arco cronologico dei testi della tipologia A nella
               prima prova dell’esame di maturità (in precedenza l’arco cronologico era
               limitato al solo Novecento). È dunque opportuno riconsiderare il canone
               letterario della fine dell’Ottocento in modo che si possano costruire percorsi
               incentrati sul ruolo ricoperto della letteratura nella costruzione dell’identità
               nazionale e la proposta è quella di approcciarsi alla letteratura a cavallo tra i
               due secoli in maniera meno rigida di quella che propongono le periodizza-




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GIACOMO VENTURA                                                                       Recensione




            zioni attuali, valorizzando autori come Verga e Carducci, riscoprendo opere
            come Confessioni di un Italiano, Pinocchio, Cuore e immergendosi nella fervida
            temperie culturale della fin de siècle e oltre. Segue poi un sintentico e agevole
            quadro sulla normativa scolastica attuale, che risulta importante soprattutto
            per la formazione dei nuovi insegnanti (18. Normativa scolastica di Cinzia
            Spigola). Chiude il volume una bibliografia divisa per i singoli capitoli che
            costituisce un importante strumento per i lettori di questa “guida” alla didat-
            tica della letteratura italiana, per trovare nuovi testi con cui proseguire le
            riflessioni proposte nel volume, una volta chiusa l’ultima pagina.
                 Dico “guida” in quanto, come si è cercato di mettere in luce, i contributi
            che formano questo volume suscitano curiosità, invitano a sperimentare,
            approfondire, a mettersi in gioco. A differenza di un vero e proprio manuale,
            Didattica della lettura italiana. Riflessioni e proposte educative è un libro di
            riflessioni, di esperienze, che non fornisce granitiche certezze a cui appellarsi,
            ma esorta invece gli insegnanti di oggi e di domani a interrogarsi sul senso di
            insegnare letteratura. È forse proprio questo il maggior pregio del volume,
            insieme alla polifonia di voci e ai differenti approcci alla materia offerti dagli
            autori, capaci di coniugare la profonda conoscenza della letteratura alla
            passione per il mondo della scuola. Chiuso il volume, molte delle domande
            iniziali rimangono aperte, senza una risposta definitiva, e a queste se ne
            aggiungono altre. Ma tra le tante (ad esempio: quali percorsi adottare per
            rendere l’insegnante di lettere consapevole del proprio ruolo educativo,
            quando sono state ormai definitivamente archiviate esperienze come la SSIS
            e il TFA?; come rendere più incisivo il ruolo di insegnanti di scuola e univer-
            sità nell’aggiornamento metodologico e contenutistico dei libri di testo, delle
            antologie, delle proposte editoriali delle case editrici?), soprattutto una: ossia
            se la funzione identitaria ed educativa della letteratura italiana, proposta dal
            magistero desanctisiano un secolo e mezzo fa, non meriti forse di essere
            riscoperta, aggiornata e potenziata (magari nel quadro dei valori europei),
            considerato il perdurare e l’urgenza della necessità di costruire (e ri-costru-
            ire) la coscienza, civile e non solo, degli italiani e dei “nuovi italiani”. Un libro,
            dunque, quello curato da Ruozzi e Tellini, che è testimonianza del senso della
            profonda, complicata e appassionata ricerca che accompagna l’esperienza
            dell’insegnamento.




            Riferimenti bibliografici
            Brioschi, Franco – De Girolamo, Costanzo (1993-1996), Manuale di lettera-
                tura italiana: storia per generi e problemi, Torino, Bollati Boringhieri.




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Italiano a scuola                                                                   3 (2021)




               Contini, Gianfranco (1968), Letteratura dell’Italia unita 1861-1968, Firenze,
                   Sansoni.
               De Sanctis, Francesco (1870-1871), Storia della letteratura italiana, Napoli,
                   Morano.
               Gli    strumenti dell'Italianistica digitale. Una sitografia, https://site.-
                     unibo.it/griseldaonline/it/strumenti/strumenti-italianistica-digitale
                     (ultima consultazione 25.01.2021).
               Guglielmino, Salvatore (1971), Guida al Novecento, Milano, Principato.




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