Gipi’s Graphic Chronotopes: Space-Time in Graphic Novels
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Il concetto di cronotopo in Bachtin è letterario per definizione, ma è possibile trasporlo sul piano grafico? In realtà, già a partire dalla stessa denominazione di graphic novel è evidente che esiste «un ponte» tra il letterario e il grafico ‒ e che consiste nello stesso termine «novel». È presente inoltre un comune fondamento narrativo tra letteratura e graphic novel; entrambi sono infatti basati su di una struttura narrativa complessa e fortemente interconnessa, in cui nessun elemento è a sé stante ‒ e il cronotopo è per definizione un collante strutturale. Ma è evidente che il graphic novel è fondato su una maggiore rilevanza dell’aspetto formale o grafico rispetto al testo letterario. Da cui l’importanza che dovrebbero rivestire le categorie formali nel definire il dispositivo cronotopico quando viene applicata al comics. La domanda è: quali artifici o dispositivi formali vengono usati per creare un effetto spazio-tempo specifico per il comics? Partendo dalle osservazioni di McCloud, e rileggendole in base alla teoria bachtiniana del cronotopo letterario, si cercheranno delle risposte utilizzando come caso esemplare alcune opere di Gipi.
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2039-6597
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Andrea Bernardelli
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Comics Semiotics
I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel
Text.Serial.Journal
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Essay
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2018-01-22
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Andrea Bernardelli
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Comics Semiotics
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I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel
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            I cronotopi grafici di Gipi.
      Il significato dello spazio-tempo nel
                 graphic novel
                            Andrea Bernardelli


                 1. Lo spazio e il tempo nel comics
     Sappiamo che il concetto di cronotopo in Bachtin è letterario per
definizione. Ma è possibile trasporre l’uso di questo concetto ad altri
sistemi semiotici? E, nel nostro caso specifico, è possibile utilizzare
questo dispositivo teorico come strumento di analisi per il comics o il
graphic novel?
     Di fatto esistono già una serie di proposte che si muovono in
direzione di una analisi cronotopica del fumetto basate su analisi
specifiche (Vice 2001; Romero-Jódar 2006; Di Liddo 2009; Earle 2013 e
2017; Mendes 2017). Ma risulta particolarmente interessante, come
punto di partenza per ogni considerazione del rapporto tra spazio e
tempo nel comics, la prospettiva che ne è stata data dagli stessi
disegnatori. Infatti, anche se nessuno di loro fa esplicito riferimento al
cronotopo bachtiniano, alcuni autori hanno puntato l’attenzione su quei
particolari meccanismi che in questa forma di espressione rendono lo
spazio e il tempo inevitabilmente interconnessi.
     Ad esempio, Will Eisner ‒ considerato il creatore dell’espressione
graphic novel ‒ in Comics and Sequential Art (1985: in part. 25-37)
sottolinea come le tecniche di rappresentazione del tempo nel comics
siano legate ai meccanismi di distribuzione sulla pagina delle vignette,
o riquadri (i panels). Il numero e le dimensioni dei panels, e dei ballons
al loro interno, definiscono infatti spazialmente il senso del tempo



Between, vol. VIII, n. 15 (Maggio/ May 2018)
Andrea Bernardelli, I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel



creando dilazioni, effetti di suspense, o rapide accelerazioni nello
sviluppo della storia. È interessante che Eisner rileva in particolare come
il modo in cui viene segmentata l’azione nelle diverse vignette venga
usato per costruire la durata, maggiore o minore, del tempo, ma come
definisca anche la posizione del lettore rispetto alla scena rappresentata,
il suo punto di vista sugli eventi (Eisner 1985: 30).
      Il disegnatore e teorico Scott McCloud (1993: in part. 94-117)
sottolinea a sua volta come nel comics il meccanismo della percezione
del tempo sia sempre inevitabilmente spaziale (Fig. 1). In particolare
McCloud evidenzia come il tempo possa essere controllato attraverso il
contenuto ‒ ciò che è rappresentato all’interno ‒ dei panels stessi, ma
anche mediante gli aspetti formali dei panels, vale a dire la loro
dimensione, l’assenza, il tipo o la presenza di bordi, il numero dei riquadri,
e la loro distanza. Lo spazio tra le vignette è ritenuto significativo in
termini temporali perché agisce sulla percezione del lettore. Come in
una sorta di montaggio cinematografico il disegnatore può utilizzare
diverse tecniche di collegamento spazio-temporale tra le vignette
sfruttando il meccanismo percettivo della chiusura, il che permette di
ottenere anche effetti dinamici. McCloud individua sei differenti
tipologie di chiusura tra le vignette che compongono le tavole di un
comics mediante cui si possono ottenere diversi effetti spazio-temporali
‒ e anche di movimento o di assenza di movimento (1993: 70-72).
      Anche Art Spiegelmann (1999: 7) ribadisce che «comics represent
time spatially». In particolare analizzando una sua tavola del 1973, Don't
get around much anymore, mostra come si possa passare da un soggetto
all’altro, vignetta dopo vignetta, senza fare progredire il tempo (Fig. 2).
La progressione temporale è in questo modo come congelata. McCloud
aveva identificato questa tecnica di transizione da vignetta a vignetta
definendola una «aspect-to-aspect panels transition», tecnica da lui
ritenuta sperimentale e poco usata nel comics occidentale. Nella tavola
di Spiegelmann qui riportata il montaggio delle vignette inquadra di
volta in volta aspetti diversi della stessa scena, ma senza fornire indizi
di una progressione temporale, anche in presenza di azioni (in questo
caso il bambino che fa rimbalzare la palla).



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      Il teorico del fumetto Thierry Groensteen (1999), anche senza citare
il concetto di cronotopo esplicitamente, si è occupato del rapporto tra lo
spazio e il tempo nel fumetto, concentrando la propria attenzione sulla
funzione della dimensione spaziale (v. anche Baroni 2017). La sua idea ‒
coerente come visto con quanto detto dagli stessi disegnatori ‒ è che il
tempo nel fumetto viene necessariamente rappresentato attraverso lo
spazio e che, sostanzialmente, dipenda da quello che lui definisce il
sistema spazio-topico del comics (1999: 26). Il tempo nel comics è dato alla
percezione dei lettori attraverso i riquadri e il loro rapporto con la
pagina, o tavola, nel suo insieme. Il layout della pagina, il modo in cui
sono definiti i rapporti tra i riquadri (panels) per superficie e collocazione,
e i loro rapporti con i margini e gli spazi, definiscono di conseguenza le
coordinate temporali. In sostanza sono delle relazioni spaziali che sulla
pagina danno il tempo. Da sottolineare che, che secondo Groensteen, gli
aspetti spaziali dell’impaginato definiscono sia il tempo della storia,
quello rappresentato, sia il tempo della lettura, o tempo della
rappresentazione.
      Ma ora dobbiamo ritornare al quesito iniziale, quello metodologico:
è lecito ampliare la portata del concetto di cronotopo al di là della sua
originaria applicazione esclusivamente letteraria? In realtà, già a partire
dalla stessa denominazione di graphic novel è evidente che esiste «un
ponte» tra la narrazione letteraria e quella grafica ‒ e che consiste
banalmente nell’uso del termine «novel». Il graphic novel, per
definizione, possiede quindi caratteristiche della struttura narrativa del
romanzo. Esiste inoltre un comune fondamento tra letteratura e graphic
novel; entrambi sono infatti basati su una struttura narrativa complessa
e fortemente interconnessa, in cui nessun elemento è a sé stante ‒ e il
cronotopo è per definizione un collante strutturale che rivela di per sé
l’inscindibilità dello spazio e del tempo. Ma è evidente che il graphic
novel è fondato su una maggiore rilevanza dell’aspetto formale o grafico
rispetto al testo letterario, verbale. Da cui l’importanza che devono
rivestire le categorie formali nel definire il dispositivo cronotopico
quando viene applicato al comics.
      Certo è che Bachtin quando lavorava sul cronotopo pensava ad un
testo verbale, alla letteratura. Quindi si deve trovare una strada per


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Andrea Bernardelli, I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel



trasporre le sue categorie di analisi ad un altro medium. In realtà, la
stessa definizione di Bachtin, di cosa sia in generale il «cronotopo
artistico» può essere funzionale all’obiettivo di ampliare la portata del
concetto anche ad altri supporti mediali:

          Nel cronotopo letterario ha luogo la fusione dei connotati
       spaziali e temporali in un tutto dotato di senso e di concretezza. Il
       tempo qui si fa denso e compatto e diventa artisticamente visibile;
       lo spazio si intensifica e si immette nel movimento del tempo,
       dell’intreccio, della storia. I connotati del tempo si manifestano
       nello spazio, al quale il tempo dà senso e misura. Questo
       intersecarsi di piani e questa fusione di connotati caratterizza il
       cronotopo artistico. (Bachtin 1979: 231-2; corsivo mio).

      Bachtin sottolineava il fatto che «il cronotopo è da noi inteso come
una categoria che riguarda la forma e il contenuto [della letteratura]»
(ibid.: 231). Quindi già in Bachtin veniva rilevata l’importanza
dell’aspetto formale per la costruzione del cronotopo. Ma in molti casi
le analisi del cronotopo sembrano essersi focalizzate maggiormente su
aspetti relativi al contenuto, vale a dire riguardanti il mondo narrativo o
la diegesi ‒ come nel caso dei trauma studies applicati al fumetto in cui è
il tema dell’Olocausto a rappresentare di per sé un cronotopo specifico.1
Molto più interessante è invece l’uso del cronotopo nell’analisi del
comics quando viene messo in rapporto con gli aspetti formali o
strettamente grafici del medium.
      Ora, il progetto teorico generale del presente lavoro è quello di
rendere operativo il concetto di cronotopo bachtiniano, di farne uno
strumento pragmatico per l’analisi di testi narrativi, di recuperarlo
all’uso strappandolo alla sterile ripetizione filologica dell’utilizzo,
originariamente operativo, che del concetto ha fatto Bachtin. Per fare
questo si deve passare dalla concezione di Groensteen di un sistema
spazio-topico ad un sistema crono-topico (del comics, ma questo passaggio


      Vedi ad es. per il comics Romero-Jódar 2017; ma anche in ambito storio-
       1

grafico White 2010 e in quello storico-letterario Smethurst 2000.


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potrebbe valere per ogni forma di espressione narrativa). In questa
prospettiva il cronotopo diventa funzione crono-topica. Così come in
linguistica strutturale il segno linguistico è funzione segnica, ed è
definito dal rapporto tra il piano dell’espressione e il piano del
contenuto, così il cronotopo è rappresentabile come il rapporto tra il
tempo e lo spazio (o viceversa). Questa soluzione in un certo senso
specifica quella che Bachtin definisce “la interconnessione sostanziale”
di spazio e tempo nel cronotopo.

       2. Strumenti formali di analisi del cronotopo
                             2.1. Categorie
      Bachtin usa il concetto di cronotopo per delineare una storia del
romanzo o dei generi narrativi, dal romanzo greco fino al romanzo
realista moderno (anche se in modo non sempre lineare, stante anche lo
status di inediti, o frammenti di un lavoro su Goethe e il bildungsroman,
dei due saggi in cui si occupa del cronotopo; vedi Bachtin 1979 e 1988).
Ma queste categorie storiche sono costruite sulla base di una serie di
categorie formali, in realtà astratte e astoriche. In sostanza si tratta di
semplici opposizioni binarie che Bachtin utilizza secondo uno schema
reiterato per definire poi i singoli generi del romanzo da un punto di
vista storico. È quindi possibile estrapolare dal discorso di Bachtin delle
categorie ricorrenti che possono essere tra l’altro raccolte sotto etichette
generali in ragione della loro caratterizzazione di funzionalità spazio-
temporale. Avremo così, da un lato le categorie della collocazione,
organizzazione e consistenza del cronotopo (categorie cronotopiche in cui
prevale la prospettiva temporale), e dall’altro quelle della sua ampiezza,
densità e quantità (categorie cronotopiche in cui prevale l’aspetto
spaziale). Da sottolineare il fatto che ampiezza, densità, e quantità sono
categorie usate da Bachtin in relazione alla definizione dell’immagine
cronotopica del Mondo (inevitabilmente caratterizzato dalla spazialità).
A queste possiamo aggiungere l’ambito delle categorie cronotopiche
“relazionali” riconducibili all’importante rapporto tra l’Uomo (o l’Eroe) e
il Mondo stesso.


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Andrea Bernardelli, I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel



     Ecco a seguire una prima approssimativa schematizzazione di
alcune categorie di analisi cronotopica:

                             Categoria binaria                      altre categorie connesse

    Collocazione      Extratemporale vs. Temporale          Tempo fermo vs. sequenza

    Organizzazione    Casualità vs. Causalità               Ciclico vs. Lineare;
                                                            Umano vs. Naturale
    Consistenza       Astratto vs. Concreto                 Tecnico vs. Reale

    Ampiezza          Grande vs. Ristretto                  Diffuso vs. Localizzato

    Densità           Multiforme vs. Omogeneo               Unitario vs. Frammentato

    Quantità          Singolarità vs. Pluralità             Mutevole vs. Immutabile

    Uomo/Mondo        Estraneo vs. Proprio                  Ignoto vs. Consueto; Attivo vs.
                                                            Passivo; Privato vs. Pubblico; Esterno
                                                            vs. Storico


      Vediamole ora rapidamente più nello specifico (per quanto lo
spazio di questo saggio possa permetterlo):
      1. La prima categoria binaria usata ripetutamente da Bachtin
definisce la collocazione degli eventi narrati rispetto al tempo, se questi
abbiano una collocazione extra-temporale oppure (intra)-temporale, il che
si ricollega in Bachtin alla opposizione tra un tempo fermo (composto da
eventi infiniti) e una serie o sequenza temporale reale. Vedi ad esempio
l’opposizione tra «il tempo senza tracce» del romanzo «sofistico» o
d’avventure e di prove (1979: 238 e 263) in cui gli eventi accadono ma
sembrano essere fuori da una qualsiasi griglia temporale, e il tempo
«sostanziale e irreversibile» del romanzo di avventure e di costume
(ibid.: 266) calato invece in una sequenza temporale reale.
      2. La categoria della organizzazione del cronotopo riguarda
l’opposizione tra la casualità e la causalità. Ad es. nel romanzo greco ci
troviamo di fronte al cronotopo fermo della casualità – o «della
simultaneità e della asincronia fortuita» (ibid.: 238; 241) -, mentre nel
romanzo moderno (nel romanzo di formazione in particolare) abbiamo



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un cronotopo lineare legato alla causalità. A questa categoria sono
riconducibili altre sotto-categorie spesso usate da Bachtin: ciclico vs.
lineare (ibid.: 275); simultaneità vs. asincronia (ibid.: 239; 304); umano
(«quotidiano») vs. naturale.
      3. La categoria della consistenza del cronotopo riguarda
l’opposizione astratto vs. concreto (ibid.: 246; 247; 251; 257; 268); in Bachtin
spesso sinonimo di tecnico vs. reale (ibid.: 268). Ad es. «Il cronotopo
d’avventura è dunque caratterizzato da un astratto legame tecnico dello
spazio e del tempo, dalla reversibilità dei momenti della serie temporale e
dalla loro trasferibilità nello spazio» (ibid.: 247). A questa categoria si può
attribuire anche l’opposizione tra tempo unitario (continuo) vs.
frammentato (in segmenti o episodi; ibid.: 275).
      4. La categoria della ampiezza del cronotopo coinvolge
l’opposizione grande vs. ristretto; e che riguarda in particolare le
caratteristiche del Mondo narrato (vedi ad es. ibid.: 235).
      5. La categoria della densità del cronotopo si basa sulla opposizione
multiforme vs. omogeneo (ibid.: 246; anche questi attribuiti al Mondo
narrativo), a cui è riconducibile l’opposizione tra uno spazio localizzato e
uno diffuso (ibid.: 251).
      6. Il Mondo può essere caratterizzato cronotopicamente dalla
singolarità/unicità contrapposta alla pluralità/ripetizione. Categoria
riconducibile al fatto che il Mondo possa essere rappresentato come
immutabile (o statico; ibid.: 276), oppure al contrario come mutevole (vedi
ad es. ibid.: 236; 238; 267). Importante la caratterizzazione cronotopica
attribuibile al Mondo attraverso la categoria della straordinarietà opposta
alla ordinarietà (ibid.: 249) attribuita a oggetti, esseri viventi, o situazioni.
      7. Fondamentali, e spesso utilizzate come discriminanti in Bachtin,
sono le categorie cronotopiche riguardanti il rapporto tra l’uomo e il
Mondo. In particolare il Mondo può essere definito rispetto alla figura
dell’uomo come estraneo vs. proprio (ibid.: 248; 269), a cui sono
riconducibili le sotto-categorie dell’ignoto contrapposto al consueto (ciò
che è noto all’eroe; ibid.: 267). L’uomo può essere nei confronti del
Mondo attivo (dinamico) vs. passivo (statico; ibid.: 252), a cui si collega
l’ulteriore categoria dell’essere immutabile oppure mutevole (ibid.: 252;
non a caso la stessa categoria è attribuita anche al Mondo in sé


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Andrea Bernardelli, I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel



considerato). Così l’uomo può essere rappresentato, rispetto al Mondo,
come privato/isolato vs. pubblico/sociale (ibid.: 255; 266; 270; 285). È
possibile anche tenere conto di una ulteriore relazione cronotopica
Uomo/Mondo, spesso citata da Bachtin, quella determinata dal rapporto
esterno vs. storico (ad es. ibid.: 280; che richiama l’opposizione tra extra-
temporale e temporale, ma qui attribuita al rapporto tra Eroe e Mondo e
non agli eventi narrati).

                                          2.2. Livelli
      Bachtin inoltre ritiene che il concetto di cronotopo possa essere
applicato a differenti livelli della struttura narrativa. In particolare è dalle
«Osservazioni conclusive» del 1973 (ibid.: 390-405) che si può trarre uno
schema dei diversi livelli di applicazione del concetto di cronotopo. Per
comprendere questa ripartizione dei livelli di analisi cronotopica si
possono utilizzare le tradizionali categorie narratologiche di storia,
intreccio, e narrazione. In sostanza l’idea è che per Bachtin esistono dei
cronotopi della storia, del discorso (intreccio), e della narrazione, tra loro
interagenti nel definire il cronotopo di uno specifico genere storico, ma
che sono comunque isolabili in ragione del loro livello o piano di
applicazione astratto. Questa operazione è resa plausibile dal fatto che
Bachtin stesso sottolinea la centralità del concetto di cronotopo (ibid.:
405) in quanto, non un dispositivo narrativo tra gli altri, ma come
struttura fondamentale per comprendere gli effetti ottenibili su tutte le
altre dimensioni del narrare (o le tre dimensioni del narrare).
      Quindi in primo luogo il cronotopo della storia sarebbe
identificabile come il cronotopo generale o di riferimento sul piano del
materiale narrabile, della diegesi o del mondo narrativo.2 È il cronotopo
che definisce gli assi spazio-temporali di base su cui si innestano gli altri
cronotopi particolari (un cronotopo «dominante», ibid.: 399). Bachtin


       2
         Nelle «Osservazioni conclusive» così Bachtin sintetizza le differenze di livello tra
i cronotopi che sta andando ad illustrare: «Nei nostri saggi abbiamo analizzato soltanto i
grandi cronotopi tipologici stabili, che determinano le più importanti varietà del romanzo nelle
prime fasi del suo sviluppo. Qui, alla fine del nostro lavoro, ci limiteremo a ricordare e a
sfiorare alcuni valori cronotopici di vario grado ed estensione.» (Ibid.: 390, corsivi miei).


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identifica secondo questa chiave i diversi generi del romanzo. Di
conseguenza il cronotopo della storia può essere utilizzato come un
dispositivo narrativo utile ad identificare i diversi generi, non solo del
romanzo, ma anche cinematografici, televisivi, ecc.
      Il livello del cronotopo del racconto o dell’intreccio riguarda invece
i cronotopi «puntuali», usati all’interno della cornice del cronotopo
dominante (quello della storia).3 Questi devono essere identificati in
singoli e particolari dispositivi di costruzione del concreto intreccio
narrativo (usati quindi per ottenere effetti specifici e puntuali). Bachtin
cita diversi esempi di cronotopi dell’intreccio, ad esempio la strada,
l’incrocio, il castello, la soglia, a cui si può aggiungere il motivo
dell’incontro (ibid.: 244-5).
      Ma esiste un ulteriore livello di applicazione delle categorie
cronotopiche. Infatti i cronotopi possono coesistere, intrecciarsi,
succedersi, confrontarsi, e contrapporsi, ma questi rapporti secondo
Bachtin si collocano ad un altro livello rispetto al «mondo raffigurato
dell’opera» (alla diegesi o mondo narrativo e al discorso narrativo). Essi
sono tra loro «in rapporto dialogico» (ibid.: 399). Questo dialogo
riguarda il mondo dell’autore (o dell’esecutore) e il mondo dei lettori (o
degli ascoltatori). Si tratta di quello che Bachtin identifica come il livello
cronotopico in cui si incontrano dialogicamente il mondo dell’autore e
quello dell’ascoltatore-lettore (ibid.: 400). È il cronotopo della narrazione.
Questo cronotopo risponde ad una serie di domande riguardanti l’atto
stesso del narrare e la sua rappresentazione: da quale spazio e tempo ci
parla l’autore/narratore? Come si colloca questo cronotopo dell’autore
rispetto a quello del lettore? (Ibid.: 403).4 Si tratta in sostanza della

      3
          «La strada è particolarmente propizia alla raffigurazione di un evento governato
dal caso (ma non solo tale evento). Diventa quindi comprensibile l’importante funzione
d’intreccio che la strada ha nella storia del romanzo.» (1979: 391). Poco oltre, «Il significato
che il salotto ha per la composizione e per l’intreccio è perfettamente comprensibile: […].» (Ibid.:
394). Concetti riassunti ancora da Bachtin per concludere questa parte, «In che consiste il
significato dei cronotopi da noi esaminati? [la strada, il castello, il salotto, la città di pro-
vincia, la soglia]. Prima di tutto, è evidente il loro significato d’intreccio.» (Ibid.: 397, corsivi
miei).
        4
          «L’opera e il mondo in essa raffigurato entrano nel mondo reale e lo arricchiscono,
e il mondo reale entra nell’opera e nel mondo in essa raffigurato sia nel processo della sua


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Andrea Bernardelli, I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel



definizione del tempo e dello spazio dell’enunciazione narrativa. È il
livello cronotopico di quelle figure che ri-creano il mondo raffigurato nel
testo (rispecchia nel testo la realtà di riferimento, gli autori, i lettori).
Questo è l’ambito del cronotopo della rappresentazione della
comunicazione narrativa, è lo spazio e il tempo dell’atto narrativo che
permette il rapporto tra «mondo reale raffigurante» e «mondo
raffigurato».5 Ad esempio è possibile pensare ad un cronotopo
«autobiografico» inteso come modello specifico di relazione tra autore e
lettore determinato attraverso precisi cronotopi testuali. Riassumendo
schematicamente:

       Cronotopi             Cronotopi diegetici                Generi narrativi e discorsivi
       della storia        o del mondo narrativo
       Cronotopi            Cronotopi puntuali;              «Strada»; «Incrocio»; «Castello»;
       di intreccio          singoli dispositivi                   «Salotto»; «Soglia»
                                  narrativi
        Cronotopi         Cronotopi dell’atto della          Definizione del rapporto spazio-
     della narrazione            narrazione                  temporale Autore/Testo/Lettore




                        3. I cronotopi di Gipi: unastoria
     Possiamo ora tentare una prova di analisi cronotopica sul graphic
novel di Gipi, unastoria (2013). La trama di unastoria contrariamente a
quanto dice il titolo non contiene una storia, ma due. Ci viene narrata la
vicenda di Silvano Landi, uno scrittore cinquantenne affetto da una
grave forma di depressione, intrecciata alla storia del bisnonno di
Silvano, mandato a combattere nelle trincee della I Guerra Mondiale, e
dei suoi sforzi per tornare vivo a casa. Si tratta in sostanza del racconto
speculare di due diverse lotte per la sopravvivenza. Una battaglia
combattuta in entrambi i casi contro le macchine mortali create


creazione, sia in quello della sua vita successiva, cioè nel costante rinnovamento dell’opera nella
percezione creativa degli ascoltatori-lettori. Anche questo processo metabolico, s’intende, è cronoto-
pico.» (Ibid.: 401, corsivi miei).
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          Può anche essere interpretato come il cronotopo dell’Autore e del Lettore modello
che gestisce così il rapporto tra le strutture testuali e chi fruisce il testo.


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dall’uomo stesso; per il bisnonno Mauro la guerra e le sue armi, una vita
anonima e falsa per il nostro contemporaneo Silvano.
      Il primo passo della nostra analisi dovrebbe essere quello di
identificare il più generale e complessivo cronotopo della storia. Per
farlo ci si deve chiedere quali categorie cronotopiche caratterizzino la
trama narrativa nel suo insieme. Prima di tutto la collocazione spazio-
temporale degli eventi è fortemente temporale: sia la storia collocata nel
passato che quella nel presente sono basate su una sequenzialità
fortemente realistica, anche quando gli eventi descritti riguardano uno
stato mentale alterato del protagonista (vedremo come alcuni cronotopi
di intreccio saranno invece fondamentali per aprire delle “falle” in
questo cronotopo “reale”). Questo cronotopo è inoltre definito dalla
causalità che lega gli eventi, che dovrebbe essere associata ad una
concretezza dello spazio da collegare al realismo della cornice
cronotopica nel suo insieme. Ma invece lo spazio disegnato da Gipi ha
caratteristiche anomale rispetto a queste prime caratterizzazioni
temporali.
      Gipi infatti rappresenta lo spazio seguendo due tecniche
particolari. Da un lato usa lo sfondo bianco nei casi in cui l’immagine è
data solo dalla linea al tratto. Dall’altra invece viene utilizzato
l’acquerello per creare l’effetto di uno spazio indefinito o sfumato, una
sorta di “fuori fuoco” come se l’immagine non avesse profondità di
campo. Lo spazio in Gipi perde così di concretezza in contrasto con una
temporalità dalla scansione spesso forte (in particolare in unastoria il
tema dello scorrere del tempo e dell’invecchiamento rende inevitabile la
centralità della linearità del tempo). Esiste quindi una sorta di contrasto
tra le forme della rappresentazione dello spazio (debole) e quelle del
tempo (forte). Di fatto questa ambiguità nelle tecniche di espressione
formale dello spazio e del tempo è parallela a quello che è il tema
centrale della narrazione, vale a dire il contrasto tra il passato e il
presente, o meglio, alla questione dello scorrere inevitabile del tempo
che angoscia i due protagonisti delle due linee narrative, Silvano e
Mauro.       Vedremo che saranno alcuni cronotopi puntuali, o
dell’intreccio, a dare una soluzione a questo problema della
armonizzazione del tempo e dello spazio.


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Andrea Bernardelli, I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel



      Per quel che riguarda il rapporto eroe/mondo le due linee narrative
che costituiscono la trama complessiva sembrano differenziarsi: il
protagonista della storia ambientata nel passato, quella di cui è
protagonista Mauro – ambientata nel contesto del primo conflitto
mondiale – è un personaggio dinamico rispetto al Mondo e alla realtà che
lo circonda, mentre il personaggio “del presente”, lo scrittore Silvano,
sembra essere molto più passivo nei confronti del Mondo. È interessante
che il personaggio di Silvano vive di fatto in un mondo con cui dovrebbe
avere un rapporto di familiarità (un mondo proprio, direbbe Bachtin); è
per lui un mondo noto, è il suo mondo quotidiano, ma che invece si
manifesta al personaggio come ostile e impossibile da affrontare.
Nell’altra trama il bisnonno Mauro è stato invece letteralmente gettato
in un mondo a lui profondamente ostile e ignoto – quello del fronte e del
conflitto -, ma a cui si relaziona con reattività, facendo in sostanza in
modo di riuscire a vincere la propria battaglia per la sopravvivenza,
anche se ne uscirà profondamente segnato e cambiato.
      In sostanza le due linee narrative sembrano essere unite da un
comune cronotopo: quello della trasformazione, del cambiamento, della
crescita del personaggio protagonista, o dei due protagonisti. Ma
nell’intersecarsi delle due trame, quella del passato e quella del presente,
sembra che l’uomo del presente trovi la salvezza, la chiave per la
sopravvivenza, nella storia del passato. Se dovessimo provare ad
azzardare l’attribuzione di un genere narrativo per questa storia, a
partire dalle categorie cronotopiche, potremmo dire che si tratta di una
sorta di «romanzo di formazione» dal tono fortemente drammatico: i
due Eroi sono soggetti ad una trasformazione profonda e traumatica
della loro essenza che li fa mutare e li rende infine adatti al rispettivo
Mondo. Si tratta di due vite “ferme” o bloccate che di fronte ad una crisi
esistenziale trovano entrambe la forza per sbloccarsi e trasformarsi.
      I cronotopi dell’intreccio, come abbiamo detto, sono invece
dispositivi spazio-temporali puntuali e non complessivi, ma che
possono essere ricorrenti (vedi in Bachtin l’esempio del cronotopo della
«strada»). Un dispositivo cronotopico di questo tipo in unastoria è
rappresentato graficamente dall’immagine dell’albero (Fig. 3). L’albero
è una immagine che unisce le due storie, fa da ponte spazio-temporale,


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e fa in modo che una linea narrativa abbia un senso per l’altra. L’albero
rappresenta il cronotopo del ritorno ad un altro tempo e ad un altro
luogo, rinvia al tempo e allo spazio della natura e al suo cronotopo (un
cronotopo idillico avrebbe detto Bachtin; un cronotopo extratemporale in
un certo senso). Il ritorno nei due casi ha un significato diverso, la vita
serena con la moglie per il soldato, una vita nuova, oltre la depressione,
per Silvano.
      Esiste un altro spazio-tempo grafico usato da Gipi in questa
narrazione che sembra essere in contrasto, non a caso, con l’albero-
natura, ed è rappresentato da un apparentemente banale distributore di
benzina (Fig. 4). Il distributore ricorre in momenti di crisi del
personaggio Silvano – ad esempio quando viene scaricato dall’auto e
abbandonato dalla moglie -, ed entra in contrasto con il cronotopo
dell’albero perché rappresenta simbolicamente la modernità, la tecnica,
ed il non-luogo del mondo contemporaneo, da cui il suo collegamento
con la crisi di identità del personaggio (Fig. 5).
      Un ulteriore cronotopo d’intreccio è rappresentato da un oggetto,
dalla mitragliatrice automatica Maschinen Gewehr 1908, simbolo degli
strumenti di morte della guerra, ma anche oggetto che apre ad un altro
tempo e ad un altro spazio (la storia della sua ideazione e le sue
meschinità; la storia interpolata della baronessa e dell’inventore).
      Il cronotopo della narrazione come detto gestisce il rapporto tra il
testo e il lettore, è lo spazio-tempo della comunicazione testuale. Come
abbiamo visto, Groensteen e i teorici-disegnatori, hanno più volte
sottolineato il ruolo svolto in tal senso dagli spazi tra le vignette. Gipi
usa gli spazi tra le vignette per mettere in gioco il proprio rapporto di
autore con la storia narrata, e di conseguenza con i lettori. In unastoria,
ma anche in molte altre sue opere, le interlinee contengono la voce
narrante che sembra quasi inserirsi a forza negli spazi tra le vignette. La
stessa grafia (o grafica) di questi testi interlineari, dal lettering
approssimativo e incerto, evoca l’impressione per il lettore di una
stesura immediata, senza ripensamenti, come se la voce narrante (in
larga parte autoriale perché manifesta giudizi e valutazioni che non
possono essere del personaggio narrante) avesse «scritto» le proprie
impressioni aggiungendole all’ultimo momento tra una vignetta e l’altra


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Andrea Bernardelli, I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel



(Figg. 4 e 6). In alcuni casi le parole vengono cerchiate per evidenziarle
come se qualcuno (l’autore stesso forse) avesse riletto quella stesura del
racconto cercando di mettere in rilievo un percorso di senso o
un’opinione rispetto ad altre.6
      In questo modo viene creato un particolare spazio (e un proprio
tempo) di interazione tra la voce (autoriale), il testo, e il lettore. Questo
avviene in un tempo diverso rispetto a quello della storia e del racconto,
e attraverso uno spazio grafico specifico della pagina, quello interlineare
tra le vignette. Allo stesso modo in un classico romanzo postmoderno,
La donna del tenente francese (1969), la voce dell’autore John Fowles
appariva in giudizi e paragoni di per sé anacronistici rispetto al tempo
della storia (di età vittoriana) che ne rivelavano la presenza, ma in un
proprio spazio e in un proprio tempo, separato da quello del racconto e
della storia narrata. Il cronotopo della narrazione in Gipi è il mezzo per
intrattenere un dialogo con il lettore, per proporre chiavi di lettura e di
interpretazione del racconto senza interferire con il racconto stesso e con
il mondo narrato (su cui agiscono altri cronotopi come abbiamo
evidenziato).
      Ma questo specifico tentativo di analisi, e a maggior ragione il
relativo apparato teorico, richiedono evidentemente ulteriori
applicazioni e elaborazioni per potere dimostrare la propria utilità e
applicabilità ad altre forme del narrativo.




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         Da un punto di vista semiotico si tratta di formanti plastici che rinviano alla loro
formatività, al modo in cui sono stati materialmente prodotti (formanti che rinviano ad
aspetti cronotopici, ad un tempo e ad un luogo “altro” rispetto al racconto in cui sono
stati formati).



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      Fig. 1. «Time and space are one and the same»
                   (McCloud 1993: 100).




Fig. 2. A. Spiegelmann, Don't get around much anymore, 1973.




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Andrea Bernardelli, I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel




               Fig. 3. Il ricorrere dell’immagine dell’albero in unastoria




         Fig. 4. L’immagine del distributore (e il lettering inter-vignette)




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Fig. 5. L’opposizione albero/distributore; natura/modernità
                      (tecnologia)




                    Fig. 6. Il lettering




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Andrea Bernardelli, I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel




                                        Bibliografia
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    Einaudi, 1979, pp. 231-405.
Bachtin, Michail M., «Il romanzo di educazione e il suo significato nella
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Romero-Jódar, Andrés, The Trauma Graphic Novel, London-New York,
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Smethurst, Paul, The Postmodern Chronotope: Reading Space and Time in
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Spiegelman, Art, Comix, Essays, Graphics and Scraps, New York, Raw
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                                L’autore
        Andrea Bernardelli
Andrea Bernardelli insegna Semiotica all’Università degli studi di
Perugia. Autore dei volumi Che cos’è una serie televisiva (con G.
Grignaffini, Roma, Carocci, 2017), Cattivi seriali. Personaggi atipici nelle
produzioni televisive contemporanee (Roma, Carocci, 2016), Semiotica.
Storia, teorie, e metodi (con E. Grillo, Roma, Carocci, 2014), Che cos'è
l'intertestualità (Roma, Carocci, 2013), Il testo narrativo (con R. Ceserani,
Bologna, il Mulino, 2005), Intertestualità (Firenze, La Nuova Italia, 2000),
La narrazione (Roma-Bari, Laterza, 1999), Il parlato e lo scritto (con R.
Pellerey, Milano, Bompiani, 1999).
        E-mail: andrea.bernardelli@unipg.it



                                L’articolo
Data invio: 15/03/2018
Data accettazione: 30/04/2018
Data pubblicazione: 30/05/2018




                                                                                 19
Andrea Bernardelli, I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello spazio-tempo nel graphic novel




                          Come citare questo articolo
Bernardelli, Andrea, “I cronotopi grafici di Gipi. Il significato dello
spazio-tempo nel graphic novel”, Spazi tra le nuvole. Lo spazio nel fumetto,
Eds. G.V. Distefano, M. Guglielmi, L. Quaquarelli, Between, VIII.15
(2018), http://www.betweenjournal.it




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