10.13125/2039-6597/4647
Recensione del volume&nbsp;Mitografie di Carlo Levi di&nbsp;Rosalba Galvagno.
application/pdf
2039-6597
4647
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it
urn:nbn:it:unica-27357
Riccardo Gasperina Geroni
http://creativecommons.org/licenses/by-nc/4.0
Between
Rosalba Galvagno, <i>Mitografie di Carlo Levi</i>
Text.Serial.Journal
https://ojs.unica.it/index.php/between
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Between the Texts/Reviews: Ed. Giulio Iacoli, Beatrice Seligardi, Claudia Cao
2021-05-30
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Riccardo Gasperina Geroni
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Rosalba Galvagno, <i>Mitografie di Carlo Levi</i>
https://ojs.unica.it/index.php/between/article/download/4647/4742
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                   Rosalba Galvagno
                  Mitografie di Carlo Levi
           Avellino, Edizioni Sinestesie 2021, 367 pp.
      Rosalba Galvagno torna alla ribalta degli studi carlolevisti con
questa recente monografia, dopo aver dedicato, negli ultimi decenni, al
pittore e scrittore Carlo Levi (1902-1975) numerosi sforzi critico-
ermeneutici. Si ricordi almeno il suo libro più importante, Carlo Levi,
Narciso e la costruzione della realtà (Olschki, 2004), nel quale Galvagno
analizza da una prospettiva psicoanalitica di stampo lacaniano l’atto
mitopoietico come creazione o costruzione della realtà. Poetico è,
secondo Levi, tutto ciò a cui l’uomo liberamente dà vita attraverso
l’esercizio delle proprie facoltà e virtù in uno sforzo di liberazione dai
legacci del religioso e del sacro che determinano, sin dall’infanzia, la
vita dell’individuo. Per questo la Paura della libertà che dà il titolo al
primo scritto teorico leviano esprime l’antinomia nella quale è
racchiusa l’analisi che Levi svolge del mondo nazifascista. La paura è il
contrario della libertà e l’individuo si rapporta a essa in modi
differenti. Di questo Galvagno è stata la prima a scorgerne
l’importanza: l’uomo, secondo un movimento di ascendenza dialettica,
può permanere nell’indifferenziato, fluire nel caos dei primordi, o può
– al contrario – staccarsene del tutto, differenziarsi e indossare una
maschera, estranea ai rapporti con l’originario. Oppure – e questa è la
strada indicata da Levi – imboccare il cammino dell’«avvenimento»
che è il modo con il quale indifferenziato e differenziato si
amalgamano e convivono, in modo tale da permettere all’uomo di
comunicare con le proprie origini senza chiudersi in una torre d’avorio
dinanzi al presente e alla storia.
      Di questi importanti chiarimenti, Galvagno è stata una delle prime
studiose insieme a Gigliola De Donato che ha dedicato al lavoro del



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Rosalba Galvagno, Mitografie di Carlo Levi (Riccardo Gasperina Geroni)



torinese notevoli sforzi critici. Ora, Galvagno, docente di Letterature
Comparate e Teoria della letteratura presso l’Università di Catania, si
presenta ai lettori con un volume che, oserei chiamare, conclusivo, nel
senso che fa i conti con una stagione di studio e di passione e mette i
puntini sulle “i” su tanti argomenti lasciati in disparte magari negli
anni e che ora Galvagno si prende il tempo per affrontare e
commentare. Non cambia l’impianto generale della lettura di Galvagno
dell’opera leviana, ma sono ampliati le ricerche e gli interessi in
particolare nella dimensione del mito e della sua raffigurazione. Il
volume, Mitografie di Carlo Levi, che presenta una forte identità
strutturale, anche sorretta da un ammirevole intento didattico, anima
insieme alla ricerca della professione universitaria da cui prende ora
congedo Galvagno, è diviso in quattro macro-capitoli: Sul confino, Sul
tempo, il sacro, il mito contadino, il sogno, Sull’arte e il ritratto, Appendice.
Molteplici le analisi che spaziano da una rinnovata lettura di Cristo si è
fermato a Eboli alla luce di un testo poco conosciuto di Italo Calvino e
dedicato al problema della rappresentazione della malattia (Lo scrittore
pestigrafo) sino a vere e proprie chicche per cultori carlolevisti come Il
naufragio del Piloro, Il traduttore-ritrattista o i miti di Orfeo e Narciso.
      Una parte centrale dell’opera è dedicata al rapporto,
preponderante nella poetica leviana, tra immagini e parole; d’altronde
Levi era pittore prima che scrittore. Nel secondo capitolo, Galvagno
prende in esame un sogno che Levi descrive all’interno della sua
ultima opera, Quaderno a cancelli, diario scritto nel 1973 durante un
lungo periodo di convalescenza in clinica, in seguito al distacco di
retina, attraverso uno speciale sistema di cordicelle e di cornici di
legno. Nel sogno, Levi immagina un orologio «le cui lancette, sulle una
e sulle nove, segnano l’una meno un quarto, o mezzogiorno e tre
quarti, o piuttosto mezzanotte e tre quarti: lo so con certezza, perché
questa è l’ora in cui sono nato». L’orologio non è un oggetto nuovo, è
anzi il protagonista del romanzo L’Orologio del 1950, all’interno del
quale il protagonista rompe il proprio orologio dando vita a una
temporalità inedita, non più legata allo scorrere vettoriale del tempo,
ma all’insegna del tempo interno, alla durata di bergsoniana memoria.
Anche in questo sogno l’orologio è rotto, sfrangiato da sette tagli. La


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rottura dell’orologio ha, nella simbologia di Levi, valori differenti.
Significa la fine di un’epoca e l’inizio di un’altra, ma anche la difficoltà
del momento attuale, nello specifico la ferita inferta nel protagonista
dall’impossibilità di non vedere più i colori del reale. Galvagno però
riconnette il sogno a una indicazione che Levi lascia cadere a margine
dell’intera rappresentazione: «quella fessura […] mi richiamava […] la
bocca insopportabilmente bagnata di colante sensualità salivante, l’eau
de ta bouche, che appariva come una mobile, sorridente, angosciata,
spasimante, palpitante ferita in mezzo alla mano, in Cocteau» (154). Il
riferimento è al film che Levi aveva visto moltissimi anni prima, Le
sang d’un poète di Jean Cocteau, nel quale un poeta e pittore cerca di
eliminare una bocca che gli è rimasta impressa sul palmo di una mano
dopo averla cancellata dalla donna ritratta nel suo quadro. Ma in
questa esperienza onirica non c’è solo un riferimento a una immagine
surrealista, ma anche un rimando alla pittura, in particolare a un
quadro, realizzato realmente da Levi, dove una bocca di donna è
attorniata da un serpente. Al di là dei singoli aspetti del sogno, di cui è
qui difficile dare conto, ma che Galvagno con dovizia di particolari
ricostruisce, è interessante notare come Levi giochi con le diverse arti
mescolando elementi cinematografici, raffigurazioni visive, elementi
pittorici con elementi psicoanalitici: «Dei due principali oggetti – scrive
Galvagno – che nel sogno provocano angoscia – l’orologio e la bocca –,
il primo rinvia al momento della nascita certo, ma di una nascita
traumatica contrassegnata da “sette ferite”, quelle stesse che intaccano
il quadrante dell’orologio e che suggeriscono allo stesso sognatore,
come si è visto, un’interpretazione disforica dell’ora della sua nascita
[…] L’immagine del secondo oggetto perturbante del sogno (“la bocca
umida”) è richiamata a sua volta dall’immagine del “taglio” cui il
bordo “piagato” del quadrante dell’orologio rinvia» (150-151). La
ferita, il taglio, il serpente, l’orologio sono simboli costanti della
narrativa, della poesia e della pittura leviane e contribuiscono a
rendere l’immagine complessa che contraddistingue la lettura che Levi
fa della sua nascita, del suo rapporto con la madre, di cui denuncia nel
Quaderno a cancelli la nostalgia, e il senso del limite imposto dalla ferita
all’occhio (la momentanea cecità) prodotta appunto dal distacco di


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Rosalba Galvagno, Mitografie di Carlo Levi (Riccardo Gasperina Geroni)



retina. Non è un caso se sempre nelle pagine di questo diario, dai tratti
del “notturno”, il nostro autore si dipinge come un eroe birmano (la
Birmania era allora al centro del dibattito internazionale) ferito sulla
controscarpa di un fossato. Levi si sentiva in quegli ultimi anni di vita
ferito, e proprio la circolarità dell’orologio che nell’opera omonima
significava l’integrità del Selbst era ora messa in pericolo da questo
taglio che assomigliava però alla bocca surrealista di una donna. Ecco,
allora che immagine, ritratto, auto-ritratto, orologio, parola, Selbst sono
tutti sinonimi che concorrono a descrivere lo stretto rapporto che in
Levi lega l’atto poetico e il sacro, la rappresentazione della realtà e la
costruzione della verità. Scrive Galvagno: «L’originale teoria leviana
della nascita dell’immagine e della parola, fin qui emblematizzata dalla
condizione del contadino, del sognatore e dell’artista va ricondotta alla
formulazione più generale enunciata in Paura della libertà, dove il punto
di mediazione tra l’indistinto caotico e l’uomo che si sforza di
staccarsene differenziandosi come individuo viene identificato, come è
stato già detto, nell’“atto creatore”» (169).
      Il volume, in definitiva, è molto ricco e ripercorre da differenti e
molteplici angolature, proprio come molteplice era l’arte di Levi, le sue
opere principali, con attenzione anche alla parte saggistica. (Sia detto
per inciso che la lettura che Levi fa del film di Cocteau è qui riproposta
per la prima volta e presentata in appendice, Galvagno recupera il
testo dalla «Nuova Stampa» del 19 maggio 1955). Le mitografie, cui ci
richiama il titolo, sono dunque le strade che l’autrice percorre e
attraversa per riscoprire con lo sguardo di Levi la realtà arcaica dei
Contadini, sino alle più recenti Avanguardie, lette sempre con un
occhio di distanza e paura, perché l’avanguardia significava rompere il
rapporto con il passato, mentre per Levi l’arte deve sempre porsi in
correlazione con la storia, la tradizione e le nostre radici arcaiche. Di
questo lascito, Rosalba Galvagno si fa in quest’opera interprete,
custode e attenta studiosa.




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                                 L’autore
Riccardo Gasperina Geroni

       Insegna Letteratura italiana contemporanea presso l'Università
di Bologna. I suoi interessi vertono principalmente sui rapporti della
letteratura italiana del Novecento con l’antropologia, la psicoanalisi e
la filosofia. È autore della monografia Il custode della soglia. Il sacro e le
forme nell'opera di Carlo Levi (Mimesis: 2018) e ha curato la nuova
edizione di Quaderno a cancelli, pubblicata per Einaudi nel 2020.

      Email: riccardo.gasperina@unibo.it



                             La recensione
Data invio: 15/03/2021
Data accettazione: 30/04/2021
Data pubblicazione: 30/05/2021



                  Come citare questa recensione
Gasperina Geroni, Riccardo, “Rosalba Galvagno, Mitografie di Carlo
Levi”, Forme e metamorfosi del ‘non conscio’ prima e dopo Freud: ‘ideologie
scientifiche’ e rappresentazioni letterarie, Eds. R. Behrens - F. Bouchard - S.
Contarini - C. Murru - G. Perosa, Between, XI.21 (2021),
http://www.betweenjournal.it/




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