text:
Parsifal ha scritto nel messaggio
<
36627367...@news.interbusiness.it
>...

Allora, andiamo con ordine:
1) Verdi - Trovatore (Pavarotti-Marton-Milnes), c'č il taglio di tutte le
riprese delle caballette (compresa "di quella pira"),
2) Verdi - Traviata (Domingo-Stratas-McNeil), taglio delle caballette,
eliminazione di parte del III atto (dopo il duetto "Parigi o cara" fino
all'arrivo di Germont) ; taglio della caballetta di Germont alla fine del I
atto
3) Verdi - Luisa Miller : dovrei riascoltarla tutta, ora non ricordo nei
particolari, ti rinvio al prossimo post
4) Verdi - La forza del destino (Price-Giacomini-Nucci), taglio  di parte
della prima scena del I atto (mi pare, ma anche qui dovrei riascoltare il
tutto)
Comunque non c'č solo Levine, anche il giovane Chailly (Rigoletto, con
Pavarotti, e Macbeth con Nucci, ambedue su Decca) ha operatro tagli
arbitrari.
Pensa che le uniche due edizioni veramente complete della Traviata sono
quelle rispettivamente di Muti (Sscotto-Kraus-Bruson) e Solti
(Gheorghiu-Lopardo-Nucci), e del Trovatore (ma qui parliamo anche di canoni
stilistici e ritmici) solo quella di Giulini (Domingo-Zancanaro-Plowright)
Speriamo che questa immane serie di OT su Donnaruma, abbiano presto termine
e che si ritorni a discutere solo di musica !!
Ciao
===============
Federico Freni
ffr...@pelagus.it
===============
"Bisogna avere un caos dentro di sč,



title: Esultate!!

author: Arcano Guatemala

text:
Dopo avere (con brillantissimo intuito e l'inconfondibile zampata del
vero genio) in alcuni indimenticabili articoli su Repubblica nel 1996
che Tokyo somigliava a Blade Runner (film del 1982), Ricco Baricco
scopre che esistono la Playstation, Ikea e Starbucks.. anzi, scusate..
scopre che con il suo articolo di pochi giorni fa lui ha avuto
un'intuizione altrettanto geniale e futuristica come Ikea etc..
http://tinyurl.com/c4l6nw
applausi registrati, Allevi docet..
Continua curiosamente a non menzionare i soldi da lui presi dai Teatri
d'Opera in tempi passati, ma mi sa, lui č cosě avanti che quando si
guarda indietro vede solo il futuro..


title: E' un mega-OT, scusate, lo so, ma......

author: Marco Marcelli

text:
.....stasera sono troppo contento:
2-0 ad Eindhoven !!!!!!!!!!
Siamo grandi.
(i gobbi con chi giocavano? Con
l'Acquapozzillo??????)
--
========================
Marco Marcelli - Genova
========================


title: E' un mega-OT, scusate, lo so, ma......

author: Ivan

text:
Il Fri, 11 Apr 2008 00:23:41 +0200, Marco Marcelli ha scritto:
> Siamo grandi
 hai giocato anche tu? :-O


title: E' un mega-OT, scusate, lo so, ma......

author: Duccio

text:
Ivan ha scritto:
>
> Il Fri, 11 Apr 2008 00:23:41 +0200, Marco Marcelli ha
> scritto:
>
>
> > Siamo grandi
>
Esultiamo !!!!!
parafrasando l'Otello di Verdi....
Ciao
Duccio
FIRENZE VIOLA
--
Postato da Alice Newsgroup: lo usi da web ma con le funzioni del newsreader
http://newsgroup.alice.it
Gerarchie it, italia, it-alt, tin, it.binari. Unico!


title: Pasolini e la musica

author: Andrea Busato Pordenone Italy

text:
Ho sentito dire che esiste da qualche parte sul web
un saggio sulla musica nei film di Pier Paolo Pasolini.
Chi ne sapesse qualcosa mi farebbe un gran favore
segnalandomelo all'indirizzo:
andrea.b...@iol.it
Grazie in anticipo!


title: Johannes-Passion by Johannespassion

author: Johannes-Passion

text:
https://www.facebook.com/johannespassion245

Non ï¿œ arte.

--
Johannes-Passion


title: La Traviata di Pritchard

author: Gianluca Billo

text:
Ho cercato con Google, ma non ho trovato molti commenti sulla Traviata
diretta da Pritchard con Sutherland e Bergonzi, che ho comprato in edicola.
Mi sembra di capire che pensiate si tratti di una grande Traviata, ma vorrei
capire meglio i motivi e quali sono i suoi punti di forza (e quelli
negativi...).
La critica (scusate, ma devo sempre tirarla fuori...) sembra un po' divisa
su di essa e tende in parte a svalutarla: il solito Giudici le assegna una
votazione abbastanza scadente, Gramophone afferma che non è nulla di
eccezionale e che l'interpretazione della Sutherland non rende appieno la
drammaticità di Violetta; nel fascicoletto di presentazione della
registrazione si afferma che la Sutherland è stata una grande interprete di
Violetta, anche se non si avverte molto il crescere della drammaticità del
suo personaggio , fino alla tragedia finale. Si dice che le tinte siano
tutte "pastello" e si fanno notare spesso i difetto di pronuncia italiana
della cantante australiana.
A me sembra che non sia affatto un'edizione scadente:
di Bergonzi non sopporto molto la pronuncia da qualcuno definita
"romagnola", ma si tratta di un grande artista che si mostra anche in questo
disco; Merril mi sembra un grande Germont e la Sutherland una buona
Violetta, anche se credo che la Scotto, per esempio, sia migliore.
Quest'ultima la preferisco nell'incisione con Votto, in cui sfoggia una voce
eccezionale (ed un mi bemolle nel finale del primo atto, per fare un
esempio, migliore di quello della Sutherland) , di grande freschezza ed
agilità nel primo atto.
La direzione di Pritchard è ovviamente migliore di quella tanto criticata di
Votto e nel complesso mi convince abbastanza.
Ditemi voi.
Ciao.


title: Classical Music in London 100635

text:
Classical Music UK [CM:UK]
http://www.classicalmusic.co.uk
"If you only have one UK classical music site in your bookmarks, make sure it's this one!"
[Yahoo! Internet Life]
Features this week:
* Sheet Music Guide - Your free guide to the best sheet music websites
* Composer Morph Image - Can you identify the two hidden faces?
* Latest Classical Music News
* Add your favourite sites, your events and headlines
* Classical Gold Web Site Awards 2000
* Fit Fiddlers
Warm regards from the UK
Mark Walmsley
edi...@NOCAPSclassicalmusic.co.uk
http://www.classicalmusic.co.uk

6,K


title: post: IAMC-IAMCM - Il secondo tenore - file mp3

author: Giampaolo Lomi

text:
Sempre per gentile concessione di Marco Daverio, posto un bellissimo
esempio di canto. Risale a molti anni fa, ma tutti conoscono e sanno
chi e' questo tenore. Mi farebbe piacere sapere chi lo ha
riconosciuto. (Forza Giovanni che ce la fai) :-)))
Incisione del 1948 - Africana - file mp3 - 800 kb
buon ascolto
Giampaolo
__________________________________________________
"La musica e' una forma d'arte che ci porta
 fuori da noi stessi e ci conduce verso l'assoluto"
 Lucia Valentini Terrani
_____________________________________________________


author: Tiziana Pannunzio

text:
Giampaolo Lomi wrote:

Sob! Perché usi sempre il formato mp3?! non puoi convertire in formato
.mid?! Io ho il Mac e non ho nemmeno l'ombra di un programma che mi
permetta di ascoltare o convertire questo benedetto mp3…
--
      ___
     ('v')
    ((   ))
---/-"---"-------
Tiziana Pannunzio


author: KLAUS

text:
Il Fri, 07 May 1999 04:03:01 +0200, Tiziana Pannunzio <
ti.pan...@flashnet.it
>
ha scritto:
>Sob! Perché usi sempre il formato mp3?! non puoi convertire in formato
>.mid?! Io ho il Mac e non ho nemmeno l'ombra di un programma che mi
>permetta di ascoltare o convertire questo benedetto mp3…
Impossibile: ci vorrebbe l'equivalente di un programma per leggere la
calligrafia di una lettera scritta a mano e convertirla in un file scritto coi
tasti della tastiera.
I files MIDI sono infatti degli elenchi di note e relativi parametri di timbro,
intensitá ecc.ecc. e tali note vengono poi "lette" dalla tua scheda audio e
convertite in suoni, diversi a seconda della marca e del tipo di scheda che usi.
Un MP3 é invece un file che contiene dei suoni molto simili a quelli originali,
e che mediante un particolare meccanismo di dimagrimento, permette di ridurre
notevolmente le dimensioni (numero di bytes) mantenendo accettabile il suono, e
tale suono é praticamente lo stesso a prescindere da marca e tipo di scheda
audio, una specie di CD ma meno preciso.
Un po' la differenza che c'é tra le musichette della segreteria telefonica e una
trasmissione radio.
Purtroppo non so consigliarti perché non conosco il Mac, ma ci sono altri
Mac-users sul NG che ti sapranno sicuramente suggerire un sito da cui scaricare
il software che ti serve.
Allegri !
======================
sto cercando un libro (qualsiasi, ma possibilmente in italiano, o in inglese)
di Richard Dehmel: sono graditi suggerimenti.
======================


author: Francesco Di Tolla

text:
> Sob! Perché usi sempre il formato mp3?! non puoi convertire in formato
> .mid?! Io ho il Mac e non ho nemmeno l'ombra di un programma che mi
> permetta di ascoltare o convertire questo benedetto mp3.
no se pol! L'mp3 e` audio compresso, il midi e` uno "spartito elettronico"
Comunque se vuooi un mp3 player per mac vai a
http://www.mp3.com/software/mac/players.html


author: Giovanni De Merulis

text:
On Fri, 07 May 1999 00:11:01 GMT,
gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi)
wrote:
>Sempre per gentile concessione di Marco Daverio, posto un bellissimo
>esempio di canto. Risale a molti anni fa, ma tutti conoscono e sanno
>chi e' questo tenore. Mi farebbe piacere sapere chi lo ha
>riconosciuto. (Forza Giovanni che ce la fai) :-)))
>Incisione del 1948 - Africana - file mp3 - 800 kb
Non lo conosco, ma mi sembra abbia dei problemi di intonazione.
Giov.Diemme
_________________________________________________
Quelli che dicono "un penny per i tuoi pensieri"
di solito esagerano con la generosità
Paperon De' Paperoni
________________________________________
Giovanni De Merulis
deme...@sun.iss.it


text:
On Fri, 07 May 1999 00:11:01 GMT,
gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi)
wrote:
>
>Sempre per gentile concessione di Marco Daverio, posto un bellissimo
>esempio di canto. Risale a molti anni fa, ma tutti conoscono e sanno
>chi e' questo tenore. Mi farebbe piacere sapere chi lo ha
>riconosciuto. (Forza Giovanni che ce la fai) :-)))
>Incisione del 1948 - Africana - file mp3 - 800 kb
MI butto: Del Monaco?



author: Pietro Puca

text:
Tiziana Pannunzio ha scritto nel messaggio
<
373249CF...@flashnet.it
>...
>Giampaolo Lomi wrote:
>Sob! Perché usi sempre il formato mp3?! non puoi convertire in formato
>.mid?! Io ho il Mac e non ho nemmeno l'ombra di un programma che mi
>permetta di ascoltare o convertire questo benedetto mp3…
Se convertisse in formato .Mid non potresti ascoltare nella sua pienezza il
brano musicale. Per ascoltare i file Mp3 vai sul sito
www.winamp.com
 e
scarica l'omonimo software, è il decompressore adatto per ascoltare questo
tipo di file.
ciao.
Pietro Puca
-----------------------
Pu...@iol.it
do...@iname.com
------------------------------
Chiunque giunge presso un tiranno diviene schiavo di lui,
anche se vi sia giunto come uomo libero.
(Eschilo)


text:
On Fri, 07 May 1999 09:22:10 GMT,
deme...@iss.it
 (Giovanni De
Merulis) wrote:
>
>MI butto: Del Monaco?
>
>
>Giov.Diemme
Bingo!! Hai sentito come cantava agli inizi ? Anche lui, dopo pochi
anni da quella incisione, comincio' ad avere seri problemi. Perse i
centri e comincio' a stonare. In quest'aria pero' e' perfetto.
Ciao
Giampaolo
Adesso ne postero' un terzo, altrettanto grande, che non son riuscito
a identificare. Se ci riesci tu, mi suicido !:-)))



text:
On Fri, 07 May 1999 08:48:57 GMT,
gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi)
wrote:
On Fri, 07 May 1999 08:48:57 GMT, in it.arti.musica.classica you
wrote:
>Bingo!!
Caspita! ci ho preso davvero? incredibile. Sono proprio grande!!!!
>Hai sentito come cantava agli inizi ? Anche lui, dopo pochi
>anni da quella incisione, comincio' ad avere seri problemi. Perse i
>centri e comincio' a stonare. In quest'aria pero' e' perfetto.
sinceramente mi sembra un po' stonato. Fra l'altro è il motivo per cui
ho pensato a lui.
>Adesso ne postero' un terzo, altrettanto grande, che non son riuscito
>a identificare. Se ci riesci tu, mi suicido !:-)))
prepara la pistola! :-)))))))



author: Giorgio Capuani

text:
Giovanni De Merulis wrote:
> Caspita! ci ho preso davvero? incredibile. Sono proprio grande!!!!
in termini estensivi, non e' una novita' :-))
E pure come eta' non scherzi.....
:->>>
--
Giorgio...
... ebbing away ....


title: MOZART - La Clemenza di Tito - finale atto primo 2005

text:
Eseguita nel 2005 all'Opera National de Paris (Garnier) l'ultima opera
di Mozart č comparsa l'anno scorso su Mezzo in una edizione esaltante.
Cantano Susan Graham (Sesto) , Hannah Esther Minutillo ( Annio ),
Catherine Neglestad ( Vitellia ), Ekaterina Siurina (Servilia), Roland
Bracht (Publio) e Christoph Pregardien ( Tito ).
La regia, eccezionale, č di Ursel e Karl-Ernst Hermann.
Dirige Sylvain Cambreling
L' opera, come č noto, vide la luce al Nationaltheater di Praga il 6
settembre 1791, due mesi prima della morte di Mozart. Gli fu
commissionata per l' incoronazione di Leopoldo II .
Mozart, cosě vicino alla sua fine terrena, ha compiuto  una profonda
escursione con incredibile luciditŕ e sensibilitŕ nel rapporto fra
potere e perdono.
Pregardien č l'impareggiabile Tito, con la dolcezza e la mitezza del
suo canto, quasi astratto, che imprime al personaggio questo aspetto
di maturata unione fra potere e clemenza. Nel finale del primo atto
che ho voluto postare, non compare Tito, ma tutti gli altri personaggi
che si alternano, si agitano fino a fondersi in un concertato
magnifico insieme a un coro che non appare quasi mai in scena e che la
sapiente regia ha tenuto durante la maggior parte dell'opera, fuori
campo.
La Clemenza di Tito č un'opera seria e per natura sua assai statica.
La genialitŕ dei registi č riuscita ad animarla imprimendo movimenti e
azioni rararmente possibili e vedibili in una situazione analoga.
Non so se questa edizione esista in commercio, ma Mezzo l'ha trasmessa
almeno 5 volte e non č escluso che lo faccia ancora fra qualche tempo.
Ce ne sono altre, due delle quali sono anche nel mio archivio. Una
della Deutsche con la Malfitano e la regia di Ponnelle, l'altra
diretta da Andrew Davis, ma nessuna delle due mi sembra raggiungere la
perfezione di questa edizione dell'Opera Garnier.
Buon ascolto
GP
http://it.youtube.com/watch?v=TtNckjrMzXk


author: Schillogeno

text:
On Tue, 16 Oct 2007 16:47:11 +0200, Giampaolo Lomi
<
gialo...@fastwebnet.it
> wrote:
>Pregardien è l'impareggiabile Tito, con la dolcezza e la mitezza del
>suo canto, quasi astratto, che imprime al personaggio questo aspetto
>di maturata unione fra potere e clemenza.
Pensa te che io dieci anni fa, alla Scala,  ho dovuto sentire in
quella parte Morino....
Schillogeno
-----------
"A composer is a guy who goes around forcing his will on
unsuspecting air molecules,often with the assistance of
unsuspecting musicians."  Frank Zappa, 1940-1993.


title: Per chi suonare?

author: Daniele

text:
Prendo spunto dalle recenti discussioni per porvi un quesito forse
irrisolvibile.
Voi musicisti ben conoscete il lavoro che sta dietro ad una pubblica
esecuzione: anni di lavoro per poter poi mettersi a studiare un singolo
pezzo. E qui studio e applicazione tecnici (ore ed ore a mettere
diteggiature, arcate, a curare l'insieme,a matronomo etc) e musicali (fare
delle scelte consapevoli e spesso difficili e così via). Mentre per quanto
riguarda la sfera tecnica sappiamo bene che c'è ben poco da fare: note
giuste e ritmo a posto sono molto meno del minimo necessario per presentarsi
ad una qualsiasi concorso od audizione, per il lato musicale le cose si
complicano parecchio.
Voglio mettermi prima di tutto dal punto di vista del pubblico
non-musicista, che cercherà questa fetta di pubblico?(la maggioranza tra
l'altro). La piacevolezza d'ascolto, prima di tutto. Quindi la scelta del
repertorio dovrebbe anche essere fatta in funzione di questo. Ci sarà poi
qualcuno che cercherà nell'esecuzione dal vivo le somiglianze con qualche
incisione che posseggono. Insomma se vorrò piacere a questi le mie
possibilità di scelta si restringeranno di molto. Ma DEVO proprio piacere?
Qui credo che si apra un capitolo scottante: dal punto di vista teorico io
propenderei per il musicista completamente votato alla sublimazione di se
stesso attraverso ciò che suona, ma visto che questo potrebbe non piacere e
che bisogna beccarsi gli applausi per essere richiamati e questo serve per
mangiare non penso che ci si possa permettere di essere assolutamente avulsi
da questa necessità (esclusi i pochi fortunati con qualche milioncino di
Euro in banca!).
Quindi mi si pone un problema: faccio quello che dico IO e rischio di essere
"fatto fuori" dal giro di agenzie, o mi adeguo alla doxa perdendo la mia
dignitas di artista?
Per esperienza personale ho visto che il giudizio del musicista spesso non
coincide con quello del grande pubblico e questo mi dà molto fastidio: mi
irrita terribilemente che un impiegato del catasto critichi un musicista
senza magari aver mai letto una nota e mai preso in mano uno strumento, poi
però mi rendo conto che questo lavoro ci obbliga ad un continuo giudizio da
parte di incompetenti (senza offesa per nessuno). E ciò mi sembra naturale,
visto che la musica non è un qualcosa per pochi eletti ma DEVE,per sua
natura, essere oggetto di diffusione massima.
Giunto a questa conclusione mi viene da lasciare tutto e andare ad arare i
campi, voi che ne dite?
Daniele


title: Per chi suonare?

author: Sandro Bisotti

text:
"Daniele" <
kaka...@libero.it
> wrote in message
news:_6Og8.86$5z3....@twister2.libero.it...
........
> Giunto a questa conclusione mi viene da lasciare tutto e andare ad arare i
> campi, voi che ne dite?
> Daniele
Beato te che possiedi campi da arare. Io mi sono dedicato ad attività
più astratte ma altrettanto aliene dal mondo musicale.
Scherzi a parte, le tue considerazioni sono correttissime.
Mi manderai a quel paese, ma ti consiglio di leggerti o rileggerti
il dialogo leopardiano "Il Parini ovvero della gloria" (Operette
Morali):
ci sono i tuoi argomenti ed altri sempre a proposito della comunicazione
letteraria e direi  artistica in generale.
Inoltre, credo che, prima ancora di arrivare all'ordine di problemi che
tu poni, prima cioè di capire il pubblico ed il modo di rapportarsi ad
esso, occorra trovare un pubblico. Impresa oggidì tutt'altro che
trascurabile,
soprattuto per certi generi musicali e parlando di un pubblico vero,
cioè pagante.
Saluti,
Sandro.
--
Posted via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


title: Per chi suonare?

author: sergio

text:
Tu stai riducendo il concertismo ad una vera e propria professione,
tralasciando quello che è il vero piacere che si trova nel suonare. Non devi
suonare per i critici, non devi suonare per la tecnica fine a se stessa, non
devi suonare per quelli che pretendono di sentire "un disco in live" quando
vanno in teatro. Almeno, non solo per quello. Ti garantisco che anche se
suoni "da cani" per quello che riguarda l'etichetta, ossia la precisione
tecnica, le scelte musicali più o meno usuali e corrette, ma ci metti il
cuore e RIESCI a trascinare emotivamente chi ti ascolta, RIESCI a rendere le
sensazioni del pubblico uguali alle tue emozioni, RIESCI a far diventare la
TUA idea l'idea di tutta la sala, verrà fuori un bel concerto :)


title: Per chi suonare?

text:
"sergio" <
serg...@wappi.com
> ha scritto nel messaggio
news:6hPg8.666$5z3....@twister2.libero.it...
> Almeno, non solo per quello. Ti garantisco che anche se
> suoni "da cani" per quello che riguarda l'etichetta, ossia la precisione
> tecnica, le scelte musicali più o meno usuali e corrette, ma ci metti il
> cuore e RIESCI a trascinare emotivamente chi ti ascolta, RIESCI a rendere
le
> sensazioni del pubblico uguali alle tue emozioni, RIESCI a far diventare
la
> TUA idea l'idea di tutta la sala, verrà fuori un bel concerto :)
>
Scusa, l'hai mai fatto un concorso o un'audizione? Beh, prova a suonare da
cani e poi sappimi dire ;-)
Sto facendo del suonare una professione perchè se si vuol diventare
professionisti credo la si debba per forza vedere in quest'ottica, forse il
dilettantismo ad alto livello è l'attività più gratificante e vicina al
concetto astratto di "far musica" ma volendo guadagnarsi il pane
suonando....
Daniele


title: Per chi suonare?

author: delma

text:
On Mon, 4 Mar 2002 18:22:33 +0100, "Daniele" <
kaka...@libero.it
>
wrote:
>. Ma DEVO proprio piacere?
>Qui credo che si apra un capitolo scottante: dal punto di vista teorico io
>propenderei per il musicista completamente votato alla sublimazione di se
>stesso attraverso ciò che suona, ma visto che questo potrebbe non piacere e
>che bisogna beccarsi gli applausi per essere richiamati e questo serve per
>mangiare
hai visto 'big night', metafora culinaria della difficoltà di essere
artisti?
ciao
delma


title: Per chi suonare?

author: Marco Marcelli

text:
"Daniele" <
kaka...@libero.it
> ha scritto
> Ma DEVO proprio piacere?
-cut-
> Giunto a questa conclusione mi viene da lasciare tutto e andare ad arare i
> campi, voi che ne dite?
La materia e' stata affrontata piu' volte, e senza trovare una risposta,
perche'..... forse non esiste.
E' un po' il gatto che si morde la coda:
1: se l'artista non piace al pubblico, CHI stabilisce che la sua sia Arte e
non spazzatura?
Ma se il pubblico e' appiattito su certi logori schemi, deve l'artista
seguirlo?
No, senno' che artista e'?
Pero' se non lo segue, go to punto 1.....
--
=====================
Marco Marcelli - Genova
marco_m...@libero.it
=====================
Il lavoro e' il rifugio di coloro
che non hanno nulla di meglio da fare
(O.Wilde)


title: Per chi suonare?

text:
"Daniele" <
kaka...@libero.it
> ha scritto
> Sto facendo del suonare una professione perchè se si vuol diventare
> professionisti credo la si debba per forza vedere in quest'ottica
Scusa Daniele, l'hai senza dubbio gia' detto ma mi dev'essere
sfuggito.........
......cosa suoni?



title: Per chi suonare?

author: fmarquez

text:
"Marco Marcelli" <
m.mar...@llibero.it
> ha scritto nel messaggio
news:epSg8.2370$5z3....@twister2.libero.it...
> Scusa Daniele, l'hai senza dubbio gia' detto ma mi dev'essere
> sfuggito.........
> ......cosa suoni?
Violoncello


title: Per chi suonare?

author: Moosbrugger

text:
"Daniele" <
kaka...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:_6Og8.86$5z3....@twister2.libero.it...
> Quindi mi si pone un problema: faccio quello che dico IO e rischio di
essere
> "fatto fuori" dal giro di agenzie, o mi adeguo alla doxa perdendo la mia
> dignitas di artista?
Io non credo che il problema vada posto in termini di aut-aut ( o out-out,
come scriveva qualcuno :-))) come fai tu. Se si vuole vivere di questo
lavoro e non si è dei grandissimi bisogna per forza scendere a qualche
compromesso, non ci sono santi. Se mi permetti, però, mi pare che ci sia un
tempo e una misura per ogni cosa : se tu avessi una ex moglie che ti
tartassa con gli alimenti e due frugoletti da mandare all' università (
lasciando magari perdere le esigenze della *nuova* compagna ) non ci sarebbe
troppo spazio per paturnie e trallallero vari. Mi pare però che alla tua
età, con la tua preparazione, tu possa ancora riservarti la facoltà di
decidere quello che vuoi o non vuoi fare e affanculo agenzie e "aderenze"
varie ( per parlarsi chiaro ). Sai benissimo che se tu per primo non credi
in ciò che fai difficilmente potrai suonarlo in maniera credibile : magari
cerca di non avere una mentalità assolutista, cerca di non farti dei nemici
e sii flessibile alle esigenze di un pubblico particolare , però mi pare
proprio che tanto basti...
E soprattutto ricordati che la possibilità di sperimentare strade nuove che
hai adesso ( in termini di repertorio o quant' altro ) sarà fatalmente
destinata a ridursi col tempo, mannaggia la sbomballata ecc. ecc. ;-)
Ciao
Moos
--
"La mia famiglia è di umili origini,
papà suonava il contrabbasso..."
Alberto Sordi , "Il Moralista"


title: Per chi suonare?

text:
"fmarquez" <
fmar...@inwind.it
> ha scritto nel messaggio
news:uBTg8.3424$uN5....@twister1.libero.it...
>
>
> > Scusa Daniele, l'hai senza dubbio gia' detto ma mi dev'essere
> > sfuggito.........
> > ......cosa suoni?
>
> Violoncello
>
Confermo. E anche Francesco!
Daniele
PS: Eilà sei tornato!!!


title: Per chi suonare?

text:
> Scusa, l'hai mai fatto un concorso o un'audizione? Beh, prova a suonare da
> cani e poi sappimi dire ;-)
A parte che di concorsi ne ho vinti bel pò, e che altrettante volte ho visto
gente che suonava DA CANI passarmi avanti, io fin dall'inizio parlavo di
CONCERTISMO che è un mondo mooolto diverso dal CONCORSISMO
> Sto facendo del suonare una professione perchè se si vuol diventare
> professionisti credo la si debba per forza vedere in quest'ottica, forse
il
> dilettantismo ad alto livello è l'attività più gratificante e vicina al
> concetto astratto di "far musica" ma volendo guadagnarsi il pane
> suonando....
Scusa un attimo, ma chi parlava di dilettantismo? io sono il primo a
bocciare tutti gli pseudo-direttori d'orchestra che pensano di poter far
suonare ad un'insieme di mediocri orchestrali più o meno arrangiato in
qualche settimana le grandi opere e le grandi sinfonie (ed eventi di questo
tipo sono il 95% del mondo musicale odierno) e non mi riferivo a questo.
Intendevo dire che se sei un concertista (ovviamente parlo di solismo),
molte volte hai più successo se te ne freghi della nota stonata o di qualche
passaggino imboscato (preciso che atteggiamenti di questo genere non sono
assolutamente nelle mie abitudini) e pensi a far divertire o comunque a
coinvolgere il pubblico. Capisci bene che ottenere la perfezione tecnica
unita ad una musicalità eccezionale non è cosa da tutti. Però puoi vedere
che ci sono grandi strumentisti che non riescono a fare carriera pur avendo
grande scuola e grandissime, impressionanti capacità tecniche, e ci sono
strumentisti che "fanno scena", e in qualche modo riescono a conquistare chi
li ascolta, ma non sanno suonare. Non mi pare il caso di far nomi in
pubblico...
P.S. : All'estero questo fenomeno è molto meno accentuato che in Italia.


title: Per chi suonare?

text:
"sergio" <
serg...@wappi.com
> ha scritto nel messaggio
news:k96h8.5025$5z3.1...@twister2.libero.it...
> A parte che di concorsi ne ho vinti bel pò, e che altrettante volte ho
visto
> gente che suonava DA CANI passarmi avanti, io fin dall'inizio parlavo di
> CONCERTISMO che è un mondo mooolto diverso dal CONCORSISMO
E' diverso fino a un certo punto. E' difficile arrivare al concertismo senza
passare per i concorsi...
Anch'io ho visto cani (non nel senso tecnico ma in quello musicale IMO)
vincere, per questo mi ponevo i problemi sull'utilità di approfondire.
> Scusa un attimo, ma chi parlava di dilettantismo? io sono il primo a
> bocciare tutti gli pseudo-direttori d'orchestra che pensano di poter far
> suonare ad un'insieme di mediocri orchestrali più o meno arrangiato in
> qualche settimana le grandi opere e le grandi sinfonie (ed eventi di
questo
> tipo sono il 95% del mondo musicale odierno) e non mi riferivo a questo.
Qui siamo TOTALMENTE D'ACCORDO!
> Intendevo dire che se sei un concertista (ovviamente parlo di solismo),
> molte volte hai più successo se te ne freghi della nota stonata o di
qualche
> passaggino imboscato (preciso che atteggiamenti di questo genere non sono
> assolutamente nelle mie abitudini) e pensi a far divertire o comunque a
> coinvolgere il pubblico. Capisci bene che ottenere la perfezione tecnica
> unita ad una musicalità eccezionale non è cosa da tutti. Però puoi vedere
> che ci sono grandi strumentisti che non riescono a fare carriera pur
avendo
> grande scuola e grandissime, impressionanti capacità tecniche, e ci sono
> strumentisti che "fanno scena", e in qualche modo riescono a conquistare
chi
> li ascolta, ma non sanno suonare. Non mi pare il caso di far nomi in
> pubblico...
Di note stonate e passaggini imboscati son pieni i concerti e credo che
saperli nascondere bane faccia parte del mestiere. La preparazione però deve
cercare in tutti i modi di evitare qualsiasi pasticcio, anche perchè il
livello medio odierno è, tecnicamente parlando, molto alto.
E' vero: ci sono grandi che non fanno carriera e cani che convincono, da qui
partivano le mie paturnie!
> P.S. : All'estero questo fenomeno è molto meno accentuato che in Italia.
Anche questo è vero. Emigrare è una soluzione che sto prendendo sempre più
in considerazione.
Daniele


title: Per chi suonare?

author: Francesco Lo Cascio

text:
On Tue, 5 Mar 2002 17:14:16 +0100, sergio says...
> P.S. : All'estero questo fenomeno č molto meno accentuato che in Italia.
E' vero, basta ascoltare Murray Perahia... :-P
ciao,
Jashugan
--
«Ha tinto le mie vesti d'un rosso a tutti sconosciuto. Ora non vi č
piů nessuno che le sfiori. Uccide gli uomini in viaggio e, guardando
il cielo, una donna piange».
(Hiroaki Samura)


title: Per chi suonare?

author: Ale Redfiddler

text:
"sergio" <
serg...@wappi.com
> ha scritto nel messaggio
news:6hPg8.666$5z3....@twister2.libero.it...
> Tu stai riducendo il concertismo ad una vera e propria professione,
> tralasciando quello che è il vero piacere che si trova nel suonare.
ah.
e da mangiare chi glie lo da, se non ne fa una professione.
Tu?
A.


title: Per chi suonare?

text:
"Daniele" <
kaka...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:_6Og8.86$5z3....@twister2.libero.it...

manco per idea.
Sìì te stesso.
I pianisti fatti con lo stampino non sono mai andati troppo in là.
Alla fine non interessano nessuno.
E' mia intima convinzione.
Han successo finchè non arriva qualcunoo che ha veramente qualcosa da dire.
L'urgenza di comunicare non passa inosservata, nemmeno fra i più ignoranti
dei tonti.
Auguri
A.


title: Per chi suonare?

text:
> > Tu stai riducendo il concertismo ad una vera e propria professione,
> > tralasciando quello che è il vero piacere che si trova nel suonare.
>
> ah.
> e da mangiare chi glie lo da, se non ne fa una professione.
> Tu?
> A.
Può e deve farne una professione, ma credo che ci sia una bella differenza
tra un musicista che suona per piacere e uno che suona x lavoro..


title: Per chi suonare?

author: florestano

text:
sergio ha scritto nel messaggio ...
>Può e deve farne una professione, ma credo che ci sia una bella differenza
>tra un musicista che suona per piacere e uno che suona x lavoro..
e perché non fare entrambe le cose, se ci si riesce? :-)
florestano


title: Per chi suonare?

text:
"florestano" <
florestano...@hotmail.com
> ha scritto nel messaggio
news:9Xmh8.39117$_u5.1...@news1.tin.it...

E' quello che intendevo dire io: chi lavora da concertista deve anche
suonare in modo che gli piaccia anche la parte professionale della sua vita
> florestano
>
>


title: Per chi suonare?

text:
Daniele ha scritto nel messaggio <_6Og8.86$
5z3....@twister2.libero.it
>...
>Prendo spunto dalle recenti discussioni per porvi un quesito forse
>irrisolvibile.
>Voi musicisti ben conoscete il lavoro che sta dietro ad una pubblica
>esecuzione:
infatti... :-) ma spesso il pubblico non lo sa e, a volte, anche i musicisti
sembrano dimenticarsene quando giudicano le esecuzioni di altri musicisti!
>Voglio mettermi prima di tutto dal punto di vista del pubblico
>non-musicista, che cercherà questa fetta di pubblico?
non credo che sia possibile parlare in termini di "massa"; ci sono
sicuramente riflessi condizionati, ma il vero artista dovrebbe cercare di
portare il pubblico sulla sua strada anziché farsi trascinare da esso. I
modi sono tanti e variano da situazione a situazione; non sempre la riuscita
è assicurata. E il pubblico alla fine non è mai "massa", ma un insieme di
persone spesso molto diverse tra loro.
Credo che alla fine ciò che il pubblico cerca è anzitutto "comunicazione".
La difficoltà dipenderà quindi da 1) ciò che devi comunicare e la sua
"difficoltà" intrinseca; 2) i mezzi che riterrai giusti per comunicare
ottenendo il miglior risultato possibile in quel momento 3) la disponibilità
del pubblico a ricevere il tuo "messaggio". Posto che le prime due
condizioni
dipendono essenzialmente da te, per la terza puoi solo sperare e affidarti
alle tue
antenne!
Piacere a tutti *allo stesso modo* e comunicare le stesse cose a
tutti è un'impresa impossibile, almeno secondo me. Accontentati di far
parlare la grande musica attraverso di te; riuscirci è già uno splendido
risultato! Chi vorrà, capirà, la fruizione della musica per fortuna avviene
a
tanti diversi livelli e, fossi in te, mi preoccuperei un po' meno.
>La piacevolezza d'ascolto, prima di tutto. Quindi la scelta del
>repertorio dovrebbe anche essere fatta in funzione di questo.
dipende... ancora una volta ci sono situazioni diverse, sia di pubblico che
di carriera, che possono condizionare la scelta di un programma. E' ovvio
che a volte bisogna mediare, fa parte della vita; ma non è necessario
tradire i propri ideali artistici per farlo.
>Ci sarà poi
>qualcuno che cercherà nell'esecuzione dal vivo le somiglianze con qualche
>incisione che posseggono.
questo è inevitabile! Ma a volte, se suoni veramente bene ed hai delle idee
convincenti, questo potrebbe addirittura tornare a tuo favore!
>Insomma se vorrò piacere a questi le mie
>possibilità di scelta si restringeranno di molto. Ma DEVO proprio piacere?
Non DEVI piacere, ma sicuramente devi porti il problema di comunicare e di
avvicinare gli altri a te.
>Qui credo che si apra un capitolo scottante: dal punto di vista teorico io
>propenderei per il musicista completamente votato alla sublimazione di se
>stesso attraverso ciò che suona, ma visto che questo potrebbe non piacere e
>che bisogna beccarsi gli applausi per essere richiamati e questo serve per
>mangiare non penso che ci si possa permettere di essere assolutamente
avulsi
>da questa necessità (esclusi i pochi fortunati con qualche milioncino di
>Euro in banca!).
infatti... ecco perché bisogna imparare a mediare senza tradire i propri
ideali! Puoi sublimare te stesso in tanti modi; e non è detto che debba
essere sempre la musica a farlo! Ma devi fare il possibile per accompagnare
anche gli altri in questa sublimazione, se ci credi veramente; suonare per
gli altri per me deve essere anzitutto e *idealmente* un atto d'amore, anche
se è tanto difficile che ciò accada veramente e ogni sera.
>Quindi mi si pone un problema: faccio quello che dico IO e rischio di
essere
>"fatto fuori" dal giro di agenzie, o mi adeguo alla doxa perdendo la mia
>dignitas di artista?
ancora una volta... perché dovresti adeguarti alla doxa, perché perderesti
la dignitas di artista, e così via? Bisogna vedere cosa ti proponi di fare,
quale risultato ottieni e poi devi ovviamente accettare il prezzo delle tue
scelte. Non tutte le carriere sono uguali, non tutte le agenzie sono uguali,
non tutti i pubblici sono uguali, non tutti gli artisti sono uguali,
ecc.ecc.ecc.
>Per esperienza personale ho visto che il giudizio del musicista spesso non
>coincide con quello del grande pubblico e questo mi dà molto fastidio: mi
>irrita terribilemente che un impiegato del catasto critichi un musicista
>senza magari aver mai letto una nota e mai preso in mano uno strumento, poi
>però mi rendo conto che questo lavoro ci obbliga ad un continuo giudizio da
>parte di incompetenti (senza offesa per nessuno). E ciò mi sembra naturale,
>visto che la musica non è un qualcosa per pochi eletti ma DEVE,per sua
>natura, essere oggetto di diffusione massima.
ti capisco in ogni tua riga. Anche tu avverti questa contraddizione, ma fa
parte del gioco. Se vuoi "divulgare" devi accettare il rischio che ciascuno
capisca ciò che vuole capire. Quando avevo la tua età provavo un'ira funesta
quando sentivo la "Pastorale" di Beethoven orrendamente suonata e caldamente
applaudita. poi ho capito che la grande musica spesso parla comunque, anche
a chi non conosce le migliori interpretazioni. Ed è giusto -nonché una
fortuna- che sia così. Del resto quante volte ti sarà capitato di ascoltare
un cd con delle musiche che non conoscevi, di aver apprezzato quel cd per
poi cambiare opinione quando ti sei fato un'idea più precisa dei pezzi in
questione? A me è capitato tante volte, ed è una grande lezione. Di umiltà
innanzi tutto, per chi vuol essere un' interprete... ecco, per quanto
possiamo agitarci, per quanti sforzi possa costarci, alla fine siamo solo un
mezzo perché la Musica si possa esprimere.
>Giunto a questa conclusione mi viene da lasciare tutto e andare ad arare i
>campi, voi che ne dite?
Che stai un po' esagerando... :-))))))) a meno che tu non possegga qualche
enorme tenuta nel Nord-Est!!!!! :-)
florestano


title: Per chi suonare?

text:
Ale Redfiddler ha scritto nel messaggio ...
>Sěě te stesso.
>I pianisti fatti con lo stampino non sono mai andati troppo in lŕ.
>Alla fine non interessano nessuno.
>E' mia intima convinzione.
>Han successo finchč non arriva qualcunoo che ha veramente qualcosa da dire.
>L'urgenza di comunicare non passa inosservata, nemmeno fra i piů ignoranti
>dei tonti.
ho scoperto che ti ho risposto senza aver letto il post di Ale che, tanto
per cambiare, sottoscrivo parola per parola!!!
florestano
P.S.: occorre precisare che 1) non conosco Ale di persona 2) i lavori per il
monumento da lei proposto in piazza Duomo non sono ancora iniziati 3) per il
momento si sta preoccupando solo di andare all'IKEA per trovare un telone
anti-cacche di piccione... boh :-( forse intende espormi "in natura"!!!).
Per farla breve, non ci sono accordi, siamo veramente in due a pensarla
cosě!!! (ma secondo me siamo molti di piů) (ovviamente scherzo per
sdrammatizzare!:-)
>Auguri
anche da parte mia!
florestano


title: Per chi suonare?

text:
"florestano" <
florestano...@hotmail.com
> ha scritto nel messaggio
news:iArh8.42591$Ns4.1...@news2.tin.it...
>
>
> P.S.: occorre precisare che 1) non conosco Ale di persona 2) i lavori per
il
> monumento da lei proposto in piazza Duomo non sono ancora iniziati
quella merda del sindaco Albertini fa difficoltà.
L'assessore Carrubba, invece, che è un gran signore, si è dichiarato subito
entusiasta.
Ma si sa, la cultura non val più nulla....
 3) per il
> momento si sta preoccupando solo di andare all'IKEA per trovare un telone
> anti-cacche di piccione... boh :-( forse intende espormi "in natura"!!!).
con quel che costan le statue oggidì, vediamo di non farle rovinare
subito...
sciau :-)
A.


title: Per chi suonare?

text:
On Wed, 6 Mar 2002 22:00:47 +0100, "Ale Redfiddler"
<
redfi...@libero.it
> wrote:
>
>"florestano" <
florestano...@hotmail.com
> ha scritto nel messaggio
>news:iArh8.42591$Ns4.1...@news2.tin.it...
>>
>
>>
>> P.S.: occorre precisare che 1) non conosco Ale di persona 2) i lavori per
>il
>> monumento da lei proposto in piazza Duomo non sono ancora iniziati
>
>quella merda del sindaco Albertini fa difficoltà.
>L'assessore Carrubba, invece, che è un gran signore, si è dichiarato subito
>entusiasta.
Vedo che segui poco l'ente locale.
L'assessore Carrubba si occupa di orti, giardini e cibo per animali.
L'assessore Caramba, dell'ordine pubblico.
L'assessore Pizzoalto delle multe per sosta vietata.
Albertini si occupa solo dello Statuto.
E' all'assessore Cavalli (moda per tamarri, ippica e  statue equestri)
che ti dovevi rivolgere.
Schillogeno
-----------
"Alle 2 iniziavano le prove e arrivava lui, ma i tecnici stavano là dalla mattina,
perchè i suoni fatti la sera prima venivano azzerati e rifatti da capo, puntualmente,
tutti i giorni.Questo durava fino alle 2 e mezza, le 3 al massimo, se c'era qualche
inconveniente tecnico; poi si cominciava a suonare ininterrottamente fino alle sette.
Non si suonavano mai i pezzi della serata, perchè le tournee di Frank (Zappa) venivano
preparate 4 mesi prima di partire.(...); si stava 4 mesi a suonare 8 ore al giorno, per
imparare (a memoria) dagli 80 ai 120 pezzi. Era un lavoro durissimo per i musicisti, ma
quelli erano i 100 pezzi da cui lui tutte le sere faceva la playlist, che cambiava sempre.
La scaletta veniva comunicata al gruppo 5 minuti prima di salire sul palco....!
(Massimo Bassoli in "Frank Zappa Domani", Castelvecchi editore, Feb.2000,ISBN 88-8210-166-5)


title: Per chi suonare?

author: dimitri

text:
"Daniele" <
kaka...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:_6Og8.86$5z3....@twister2.libero.it...

Secondo me è buono il metodo del bastone e della carota; un po' accontenti
il pubblico e intanto in mezzo ci piazzi un po' di pezzi che piacciono a te,
sta a te poi armonizzarli nel migliore dei modi.
D.


title: OT- Auguri Elisa!!

author: Leopold

text:
Navigando tra vecchi post mi sono soffermato su quello di Elisa, alias la
reincarnazione di Alma Mahler, che tra le righe diceva di essere nata 5
giorn dopo la sua morte. Prosit Birthday, dunque, Alma!, cioč.... Elisa!


title: OT- Auguri Elisa!!

author: Roberto Mastrosimone

text:
Leopold <ainnas!!!??!!!zzzRR!!!@
yahoo.com
> wrote:

Auguroni anche da parte mia!!! anche tu Sagittario, dunque? e come il
Ludovico van!
Ciao
     Roberto
PS: Ho dei dubbi sul nome Leopold...;-)))


title: OT- Auguri Elisa!!

author: Elisa

text:
"Roberto Mastrosimone" <
orso...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:1g62vz8.y7rptq8l27g8N%orso...@libero.it...
> Auguroni anche da parte mia!!! anche tu Sagittario, dunque? e come il
> Ludovico van!
> Ciao
>      Roberto
Grazie
> PS: Ho dei dubbi sul nome Leopold...;-)))
"Leopold" l'ho già ringraziato cinque o sei volte, per gli
auguri...comunque, se ci tiene, grazie anche a lui!!!!


title: OT- Auguri Elisa!!

text:
"Leopold" <ainnas!!!??!!!zzzRR!!!@
yahoo.com
> ha scritto nel messaggio
news:1jHDb.193605$e6.73...@twister2.libero.it...
> Navigando tra vecchi post mi sono soffermato su quello di Elisa, alias la
> reincarnazione di Alma Mahler, che tra le righe diceva di essere nata 5
> giorn dopo la sua morte. Prosit Birthday, dunque, Alma!, cioč.... Elisa!
>
>
Elisa chi? La cantante (o presunta tale)? Perchč.... sa che sia mai esistita
una Alma Mahler? Ne dubito, a me sembra la quintessenza dell'ignoranza.....
D.


title: Chopin scriveva fughe

author: Zelazowa

text:
E di certo non sarebbero diventate le sue specialità...
http://it.youtube.com/watch?v=AkSIz0KL60A
Comunque sta cosa io non la sapevo e voi?
Ciao.
--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: Chopin scriveva fughe

text:
On 13 Gen, 10:44,
zelanos...@libero.it
 (Zelazowa) wrote:
> E di certo non sarebbero diventate le sue specialità...
http://it.youtube.com/watch?v=AkSIz0KL60A
Nella didattica musicale professionale dell'epoca, si dava una grande
importanza alla fuga, intesa come migliore organizzazione possibile
del materiate tematico utilizzato.
Opinione di illustri musicisti del passato era anche che attraverso la
costruzione della fuga si apprendesse la composizione libera e ciò è
molto condivisibile.
> Comunque sta cosa io non la sapevo e voi?
Alcuni sanno.....
ZL


title: Chopin scriveva fughe

author: {PM}

text:
"Zelazowa" <
zelan...@libero.it
> ha scritto:
> Comunque sta cosa io non la sapevo e voi?
Io l'ho sentita nelle integrali pianistiche. Chi ha qualche integrale lo sa
per forza  (se ascoltato tutti i cd o letto le tracklist), ma considerato
che è una composizione di importanza realmente secondaria, seppure composta
'da grande' (non è un esercizio da studente), il non saperlo non mi pare
davvero un crimine :)
ciao, PM


title: Ceccherini...ti ho beccato!

author: Roberto Dillon

text:
Intanto, all'orizzonte, si profila Handel.......
Roberto
Tito Ceccherini wrote in message
<
6oshisgq67jpiuad9...@4ax.com
>...
>"Ale" <
alu...@tin.it
> ha scritto:
>ehm.. quanto entusiasmo! devo ammettere che per me è una grande
>opportunità, ma forse è necessario ch'io ribadisca che si tratta di un
>(lungo e promettente) lavoro di prove, non (ancora?...) di
>un'esecuzione delle stesse sottola mia direzione!
>Intanto raccolgo il simpatico augurio brahmsiano...
>Ciao,
>
>Tito


title: Ceccherini...ti ho beccato!

text:
Tito Ceccherini ha scritto:
> >> Il nostro Tito dirigerà quest'estate a Erl.
> >> In programma"Messa Intergalattica".Musiche di
Kuhn,D'Onghia,Schett,Kraler.
> >
> >
> >MESSA INTERGALATTICA ??????????
> >Ma cos'e', una battuta??
>
> In un certo senso, sì. Diciamo un nome un po' spiritoso, la cui
> spiegazione trovi in altro post.
Mi sono visto con chi sai... e mi ha detto di sgridarti perché gli avevi -
magari non promesso - però proposto di dirigere una sua opera... e invece ti
sei scordato!
ciao,
Jashugan Milanese
P.S.
Se capitate nei pressi della stazione di Firenze, dovete assolutamente fare
un salto alla Pizzeria "Dantesca". I prezzi sono contenuti (per Firenze!) e
fanno una delle pizze più buone che abbia mangiato negli ultimi anni... al
di fuori di Napoli, ovvio. La "Dantesca" è da provare assolutamente (Provola
e Tartufo).


title: Ceccherini...ti ho beccato!

text:
On Mon, 22 May 2000 13:30:21 +0200, "Roberto Dillon"
>Intanto, all'orizzonte, si profila Handel.......
>
>Roberto
(Cioé se Tiziano non mi ha informato malamente, il fenomenale cugino
violoncellista di Tito!)
ciao,
Jashugan


title: Ceccherini...ti ho beccato!

author: Roberto Maria Avanzi

text:


No, quello e' un altro cugino.  Indovina come si chiama?
saluti
 Roberto
  ROMA ENIGMATICA
/_/  Roberto Maria Avanzi
_/  Institut für Experimentelle Mathematik / Universität Essen
/  Ellernstraße 29 / 45326 Essen / Germany


title: Ceccherini...ti ho beccato!

text:
On Fri, 26 May 2000 02:43:03 +0200, Roberto Maria Avanzi (te sei
scordato Mocenigo!!!)
>> >Roberto
>> (Cioé se Tiziano non mi ha informato malamente, il fenomenale cugino
>> violoncellista di Tito!)
>
>No, quello e' un altro cugino.  Indovina come si chiama?
Give me a clue...
>saluti
> Roberto
>  ROMA ENIGMATICA
Coooooosa? Fatti sentire bastardo!!! ^_____^
ciao,
Jashugan


title: Ceccherini...ti ho beccato!

text:
On Fri, 26 May 2000, Francesco Lo Cascio wrote:
> On Fri, 26 May 2000 02:43:03 +0200, Roberto Maria Avanzi (te sei
> scordato Mocenigo!!!)
>
> >> >Roberto
> >> (Cioé se Tiziano non mi ha informato malamente, il fenomenale cugino
> >> violoncellista di Tito!)
> >
> >No, quello e' un altro cugino.  Indovina come si chiama?
>
> Give me a clue...
Allora questa e' una conversazione pubblica tra noi due.
Ci sono poi due cugini di Tito in ballo.
Uno si chiama come me.
Come si chiama l'altro?



title: Ceccherini...ti ho beccato!

text:
On Fri, 26 May 2000 10:31:18 +0200, Roberto Maria Avanzi
>Allora questa e' una conversazione pubblica tra noi due.
>Ci sono poi due cugini di Tito in ballo.
>
>Uno si chiama come me.
>Come si chiama l'altro?
Non lo so, al Mensa non ho passato il test! ;-)
:-D
forse... Francesco?
ciao,
Jashugan
P.S.
AVAVAVAAAAAA! HO SENTITO LA VOCE DI ROBERTO, MA NON E' VERO NULLA, NON
HA ASSOLUTAMENTE LA EVVE MOSCIA, MI ASPETTAVO DI PEGGIO!!! ^__^


title: Ceccherini...ti ho beccato!

text:
Veramente io sono lo scadentissimo cugino flautista........ il
violoncellista si chiama Francesco!
Saluti,
Roberto Dillon
http://radillon.tripod.com
Francesco Lo Cascio <
locascio....@tin.it
> wrote in message
392d7fcf...@news.tin.it...
> On Mon, 22 May 2000 13:30:21 +0200, "Roberto Dillon"
> (Cioé se Tiziano non mi ha informato malamente, il fenomenale cugino
> violoncellista di Tito!)
>
> ciao,
> Jashugan


title: Ceccherini...ti ho beccato!

text:
On Sat, 27 May 2000 12:08:24 GMT, "Roberto Dillon" <
rdi...@iol.it
>
wrote:
>Veramente io sono lo scadentissimo cugino flautista........ il
>violoncellista si chiama Francesco!
Ho capito. La colpa č di quel *§#! di Tiziano che mi ha dato una
informazione fasulla! :-))))
ciao,
Jashugan


title: Ceccherini...ti ho beccato!

author: Roberto Maria Avanzi Mocenigo

text:
Francesco Lo Cascio wrote:
>
> On Fri, 26 May 2000 10:31:18 +0200, Roberto Maria Avanzi
>
> >Allora questa e' una conversazione pubblica tra noi due.
> >Ci sono poi due cugini di Tito in ballo.
> >
> >Uno si chiama come me.
> >Come si chiama l'altro?
>
> Francesco?
Esatto.
> P.S.
> AVAVAVAAAAAA! HO SENTITO LA VOCE DI ROBERTO, MA NON E' VERO NULLA, NON
> HA ASSOLUTAMENTE LA EVVE MOSCIA, MI ASPETTAVO DI PEGGIO!!! ^__^
La mia erre e' un caso molto leggero di erre moscia. Per fare le "r"
inglese, francese, e tedesca, non faccio sforzo alcuno.  Questo
vuol dire che almeno una lettera riesco a pronunciarla correttamente
in quelle lingue. Ci sono doni di natura migliori, ma basta accontentarsi.
Roberto
--
_/_/  Roberto Maria Avanzi Mocenigo
/_/  Institut für Experimentelle Mathematik / Universität Essen
_/  Ellernstraße 29 / 45326 Essen / Germany
/  The right amount of crazyness is indispensable.


title: Ouverture Don Giovanni

author: Daniele

text:
Ascoltando il Don Giovanni di Mozart mi sono sempre chiesto una cosa:
esistono due versioni dell'ouverture, una che termina in piano con un
accordo sul settimo abbassato di re  che diviene quindo di fa maggiore e che
conduce direttamente all'aria di Leporello "Notte e Giorno a faticar".
Un'altra, più sinfonica, che viene di solito eseguita da sola, senza
l'opera, che finisce con poderosi accordi in fortissimo. Immagino che Mozart
abbia scritto la prima versione e che abbia aggiustato poi il finale per le
esigenze concertistiche.E' così?
Grazie
Daniele


title: Ouverture Don Giovanni

author: Luca Logi

text:
Daniele <
kaka...@libero.it
> wrote:

Di aggiustamenti ne ho visti un paio diversi. Ho l'impressione che non
siano di mano di Mozart.
-- -----------------------------------------------------
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
   Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


title: Ouverture Don Giovanni

author: Marco Marcelli

text:
Daniele wrote:
> Immagino che Mozart
> abbia scritto la prima versione e che abbia aggiustato poi il finale per le
> esigenze concertistiche.E' cosě?
Credo proprio di si! :-)
Ciao
--
=========================
Marco Marcelli - Genova
marc...@libero.it
=========================


title: Scarlatti forse

author: Vale

text:
Tempo fa ascoltai un pezzo al pianoforte molto orecchiabile, facile e
piacevole. Non so perchï¿œ lo associai a "Scarlatti k 421" ma ascoltandola
non la riconoscevo.
Sapete qualche pezzo di Scarlatti semplice, orecchiabile e famoso che
potrei provare ad ascoltare per vedere se riesco a ritrovare quella melodia?


title: Scarlatti forse

author: luziferszorn

text:
On 24 Feb, 01:50, "Vale" <
20825inva...@mynewsgate.net
> wrote:
> Tempo fa ascoltai un pezzo al pianoforte molto orecchiabile, facile e
> piacevole. Non so perch lo associai a "Scarlatti k 421" ma ascoltandola
> non la riconoscevo.
> Sapete qualche pezzo di Scarlatti semplice, orecchiabile e famoso che
> potrei provare ad ascoltare per vedere se riesco a ritrovare quella melodia?

non ho capito cosa cerchi

K421(L252,F367,lol.n+1) questa?
http://www.youtube.com/watch?v=_pP9Tbd9Dzs


title: Città in musica

author: Roderigo di Castiglia

text:
Carissimi amici, scendiamo nel dettaglio, nella vostra vita
quotidiana...
Qual'è la città in cui abitate? come vi si svolge l'attività musicale?
Comincio io.
Le attività musicali regolari sono la stagione sinfonica, quella di
musica da camera e quella lirica.
La stagione sinfonica dell'EAOSS (Ente Autonomo Orchestra Sinfonica
Siciliana, con alla guida A. Veronesi) quest'anno si svolgerà per
intero al Teatro Politeama, fino a poco tempo fa tempio della lirica
in assenza del Massimo, lunghissimamente restaurato (e a rischio di
cadere in mille pezzi). Fino al dicembre 2000 però si è tenuta in un
teatro che era stato e tutt'oggi è di nuovo un cinema, il Golden,
nella zona commerciale buona della città (per chi la conosce, via
Terrasanta).
La lirica, come detto, si svolge al teatro Massimo, su cui forse ne
sapete più voi che io, ma che comunque si trova a due passi dal
Politeama, non capisco niente di metraggi, ma non dovrebbe superare i
trecento metri...
Infine la stagione degli Amici della Musica, musica strumentale e da
camera, si svolge al teatro Golden di cui sopra, che si presta anche a
occasioni musicali, e talvolta, per gli spettacoli con un numero di
spettatori presumibilmente più ampio, al cinema Metropolitan, uno dei
più ampi e, di giro, della città (in v.le Strasburgo).
Il teatro Massimo propone ogni anno anche una stagione musicale mista,
sinfonica, da camera, liederistica, e così via, molto prestigiosa ma
spesso incomprensibilmente quasi deserta (soprattutto per i recital),
tranne che in casi eccezionali in cui va la gente per farsi vedere.
Occasioni musicali di altro tipo sono il locale AGRICANTUS (in via XX
settembre, pieno centro commerciale), che offre dal jazz alla
classica, anche con (molto) piccole orchestre, pop e gruppi emergenti,
nonché frequenti spettacoli teatrali anche di grido e molto buoni, più
altri localini, ma veramente pochi rispetto, per esempio, già a
Catania, dove il mio compagno mi dice esserci una vita musicale media
dei locali molto più intensa, soprattutto rispetto al jazz.
Tutte le attività musicali teatrali e artistiche sono regolarmente
pubblicate su un quindicinale distribuito gratuitamente nei negozi e
nei teatri, Lapis, presente anche online:
http://www.palermoweb.com/lapis/calendario.htm
Cedo a voi la parola, fatemi conoscere le vostre occasioni musicali
(da ascoltatori)! :-)
Pien d'inchini e di sergeri
Belfagor Arcidiavolo in persona
roderigo_d...@yahoo.it
"Per dominare un uomo basta inquadrarlo storicamente."
E. Canetti, Auto da fé


title: Città in musica

text:
#^___^#
ops...
per chi ancora non lo avesse capito sono di Palermo :-P



title: Città in musica

author: Leonardo Bignami

text:
On Tue, 16 Oct 2001 14:39:48 GMT,
roderigo_d...@yahoo.it
(Roderigo di Castiglia) wrote:
>Carissimi amici, scendiamo nel dettaglio, nella vostra vita
>quotidiana...
>Qual'è la città in cui abitate?
io vivo a Zurigo, una ridente cittadina svizzera, su un bel lago,
tutta tempestat di petr prezios. Ehm, tutta circondata da belle
montagne, boschetti e prati verdi. Anzi, or che mi sovviene: qualcuno
sa se Verdi ha mai musicato poesie di Pascoli? Così, perché mi
piacerebbe sentire l'accoppiata Verdi-Pascoli.
>come vi si svolge l'attività musicale?
abbiamo un teatro per l'opera (Opernhaus) ed uno per la
sinfonica-cameristica (Tonhalle) oltre a decine di altre sale e
salette. C'è una bella vita culturale e musicale.
Ciao,
Le ardo? no
"'Tis some visiter", I muttered, "tapping at my chamber door.
Only this and nothing more"
http://home.datacomm.ch/lennybignami/


title: Città in musica

text:
Roderigo di Castiglia <
roderigo_d...@yahoo.it
> wrote:
> Qual'è la città in cui abitate?
Torino
>come vi si svolge l'attività musicale?
Intensamente.
- Stagione lirica e sinfonica al Teatro Regio
- Stagione sinfonica dell'Orchestra Sinfonica Rai ( 28 concerti)
  presso l'Auditorium Lingotto ( 2 turni )
- Stagione da camera dell'Orchesta Rai
- Stagione dell'Orchestra Filarmonica di Torino presso la sala del
  Conservatorio.
- I concerti dell' Associazione Lingotto Musica ( 8 concerti
  con orchestre ospiti, tra cui la Filarmonica di Berlino diretta da
  Abbado)
- I concerti dell' Unione Musicale  ( + di 50 concerti di musica
  da camera, sinfonica, antica da ottobre a giugno)
- I concerti dell' Associazione Stefano Tempia
- Il Festival Settembre Musica ( circa 50 appuntamenti musicali
  per quasi tutto il mese)
Be' temo di aver dimenticato qualcosa: comunque credo che offra davvero
molto.
Ciao
    Roberto


title: Città in musica

author: Viperozza

text:
Il 16 Ott 2001, 16:39,
roderigo_d...@yahoo.it
 (Roderigo di
Castiglia) ha scritto:
>Carissimi amici, scendiamo nel dettaglio, nella
vostra vita
>quotidiana...
>Qual'è la città in cui abitate?
Io
abito a Venezia.
>come vi si svolge l'attività musicale?
beh, noi
avevamo un certo teatro che un bel giorno prese fuoco le persone cattive
cattive volevano male al nostro teatro si scannavano per poterlo
ricostruire lo ricostruisco io no lo ricostruisci tu no lo ricostriusce
quell'altro no lo ricostruisce mia nonna no lo diamo al primo ma
quell'altro si incazza e glie lo danno ma allora si incazza quell'altro e
glie lo ridanno poi quell'altro si incazza e non sanno più a chi darlo
volevano darlo a me ma io ero già occupato non glie ne fregava niente a
nessuno e così si e andati avanti fino ad oggi senza che qualcuno ci
capisca un'emerita mazza dicono che tra un po' sarà pronto
Adesso per la
stagione lirica e sinfonica abbiamo il PalaFenice e da quest'anno il
ristrutturato Teatro Malibran. Quest'ultimo, oltre alla lirica, ospita la
stagione di musica da camera della "Società veneziana di concerti": giusto
ieri ho assistito all'esecuzione della sonata in la minore di Franck e
della "Kreutzer", al violino Salvatore Accardo e al pianoforte la
giovanissima Giorgia Tomassi.
Consiglio a tutti quelli che abitano nelle
vicinanze o che capitano dalle mie parti di non perdersi i concerti di
musica da camera: oltre ad Accardo ci saranno Matthias Goerne, il Quartetto
Borodin, Gustav Leonhardt, il Trio di Parma, etc. etc... insomma, la
stagione promette bene.
Ciao
Viperozza
--------------------------------
Inviato via
http://usenet.iol.it


title: Città in musica

author: Tchaikovsky

text:
"Roderigo di Castiglia" <
roderigo_d...@yahoo.it
> ha scritto nel
messaggio news:3bcc44a...@news.virgilio.it...
> Qual'è la città in cui abitate?
Cagliari :)
> come vi si svolge l'attività musicale?
Io direi abbastanza bene ^_^
Proprio domani mattina devo andare a teatro per farmi
l'abbonamento alla stagione concertistica.
Quest'anno eseguiranno quasi tutte le sinfonie di Beethoven,
la passione secondo Giovanni di Bach e tante altre cose molto
belle. Tra i nomi quotati cito Accardo, Marriner e la London Simphony,
senza nulla togliere agli altri.
Per quanto riguarda la stagione lirica non manchero' all'appuntamento
con il "Lago dei Cigni" di Tchaikovsky :-) eh eh
Se a qualcuno interessa possiedo il programma della stagione concertistica
e di quella lirica in formato word... :-P
Se qualcuno lo vuole, anke per darci un'occhiata lo dica pure
Ciaooooo :)
Steeeee


title: Città in musica

author: Alessandro Marcato

text:
"Roderigo di Castiglia" <
roderigo_d...@yahoo.it
> ha scritto nel
messaggio news:3bcc44a...@news.virgilio.it...
> Qual'è la città in cui abitate?
Rovigo.
come vi si svolge l'attività musicale?
Beh, da una città del genere non aspettatevi chissà cosa!!!
Cinque giorni fa è iniziata la 186^ stagione lirica al Teatro Sociale e
anche quest'anno ho rinnovato l'abbonamento :-)))
-Giovedì sera hanno iniziato con "Così fan tutte": davvero molto ben fatto,
sia musicalmente che scenicamente. Vi faccio anche qualche nome, così vi
fate un'idea: Fiordiligi > Yolanda Auyanet; Dorabella > Laura Polverelli;
Ferrando > Mark Milhofer; Guglielmo > Nicola Ulivieri; Despina > Giovanna
Donadini; Don Alfonso > Andrea Concetti.
Direttore > Corrado Rovaris; regia > Mario Martone; scene > Sergio Tramonti.
Orchestra Haydn di Bolzano e Trento; Coro del Teatro Sociale di Trento (M°
Luigi Azzolini).
-Aida (2, 3, 4 novembre); dirige Massimo de Bernart.
-Don Carlo (10 e 11 novembre); dirige Antonello Allemandi.
-Falstaff (1 e 2 dicembre); dirige Niels Muus.
-Animalie [operagiovani] (marzo 2002); musiche di Lucia Ronchetti e Laura
Bianchini.
-Fuori stagione c'è anche un concerto lirico di beneficenza in data 11/12
cui parteciperanno Patrizia Orciani, Cristina Sogmaister, Massimiliano
Drapello, Armando Ariostini, Fabio Previati e, dulcis in fundo, Mariella
Devia :-))))); al pianoforte Stefano Celeghin.
Se volete saperne di più sugli interpreti e via discorrendo, basta andare su
http://www.comune.rovigo.it/teatrosociale
Oltre a questa stagione, la mia misera cittadina offre concerti di vario
tipo e natura, anche se difficilmente abbiamo qualcosa di livello
esagerato...
Per esempio, io questa sera sono andato ad ascoltarmi un conc. stupendo nel
quale sono stati eseguiti Vivaldi, Haendel, Rossini, Saint-Saens. Orchestra
di Padova e del Veneto...senza direttore (faceva tutto il primo
violino/solista Piero Toso)!!!
Saluti a tutti, vado a nanna!!!!!!
Ale.


title: Città in musica

author: Carlo Gerelli

text:
Leonardo Bignami <
lbig...@tiscalinet.ch
> wrote in message
6lqost86msi6s922o...@4ax.com...
<snip>
> Anzi, or che mi sovviene: qualcuno
> sa se Verdi ha mai musicato poesie di Pascoli? Così, perché mi
> piacerebbe sentire l'accoppiata Verdi-Pascoli.
urca, non riesco a pensare a nulla di più stridente ...
Il Beppino , tutto emozioni forti, morti ammazzati,
amore, tradimenti, sangue, il Zvanì tutto piccole cose,
sentimenti flebili, con le sue sorelline lì a consolarlo, le
foglioline e gli alberelli che parlano, l'ora di Barga ... le voci
dall'aldilà. A me piace moltissimo Pascoli, e conosco
abbastanza bene le sue poesie e la sua poetica.
Ne sento parlare fin da quando ero bambino. Mia nonna
era romagnola, e da quelle parti un evento come
l'assassinio del padre è (era) una di quelle cose che
entrano nel cosiddetto immaginario collettivo, quindi
non si dimenticano facilmente.
Non posso (purtroppo) dir lo stesso di Verdi, che
resta, a parte la conoscenza superficiale delle opere
più famose, una delle mie più gravi lacune.
Sarebbe bello che qualcuno più informato ci illuminasse
su cosa si sa dei rapporti fra i due (ammesso che ce
ne siano stati), o meglio di cosa pensava Pascoli
di Verdi, dato che la differenza di quasi due
generazioni rende parecchio improbabile che
V. fosse a conoscenza dell'opera di P., e quindi,
se pure in tarda età, all'epoca di "Falstaff", avesse
letto qualcosa del romagnolo o pensasse addirittura
di musicarlo.
Mi pare che gli articoli del "Fanciullino" siano stati
pubblicati nel 1897, quindi i conti sono presto fatti.
ciao
--
---------------------------------------------------
----- carlo gerelli :
sof...@libero.it
 -------
---
www.angelfire.com/music4/carlo
 ----


title: Città in musica

author: Erewhon

text:
"Roberto Mastrosimone" wrote in message
> Torino
Anch'io!
> Be' temo di aver dimenticato qualcosa: comunque credo che offra davvero
> molto.
Aggiungerei "Tempus Paschale" nella settimana di Pasqua, "Tastar de corda" tra
marzo e aprile e "L'Arco Incantato", la stagione dell'Orchestra Camerata
Ducale.
(Tra parentesi: l'11 novembre suoneremo "La storia di Babar, l'elefantino" di
Poulenc al Conservatorio...)
;-)
Ciao,
Fabio
--
Posted from  [194.153.131.4]
via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


title: Città in musica

author: Roberto Mastrosimone

text:
Erewhon <
ere...@inwind.it
> wrote:
  ( cut)
> (Tra parentesi: l'11 novembre suoneremo "La storia di Babar, l'elefantino" di
> Poulenc al Conservatorio...)
> ;-)
>
> Ciao,
> Fabio
Spero di venire ad ascoltarvi
Ciao
    Roberto


title: Città in musica

author: Andrea Finotello

text:

Eravamo venuti ad ascoltarvi un paio d'anni fa al Conservatorio, una
domenica pomeriggio: Sinfonia dei Giocattoli + favole in musica narrate
dall'onnipresente Bruno Gambarotta + un paio di chicche veramente
notevoli. (Eravate voi, vero?....).
Ci accompagnammo i nostri due pargoletti, al loro primissimo concerto
dal vivo. A questo punto credo che l'11 novembre non potremo
mancare.....:-)
Ciao.
Andrea.
<A.>


title: Città in musica

text:
"Andrea Finotello" wrote in message
> Eravamo venuti ad ascoltarvi un paio d'anni fa al Conservatorio, una
> domenica pomeriggio: Sinfonia dei Giocattoli + favole in musica narrate
> dall'onnipresente Bruno Gambarotta + un paio di chicche veramente
> notevoli. (Eravate voi, vero?....).
Sì...
:-)
> Ci accompagnammo i nostri due pargoletti, al loro primissimo concerto
> dal vivo. A questo punto credo che l'11 novembre non potremo
> mancare.....:-)
Bene! Anche perché lo spettacolo con "Babar" è pensato soprattutto per i bimbi.
Le "sorprese", comunque, non mancheranno neanche questa volta...



title: Città in musica

text:
"Roberto Mastrosimone" wrote in message
> Spero di venire ad ascoltarvi
Bene! Grassie!
:-)



title: CD curioso - Bach

author: Giuseppe

text:
Andando in giro per Milano, oggi ho preso un cd un pò particolare.
Si tratta di musiche di Bach arrangiate da diversi autori, fra cui Stokowsky, Elgar,
Webern, Schoenberg e Mahler.
Sono dirette da un Salonen con la Los Angeles Philarmonic.
L'ho preso piu' che per curiosità che per altro.
Ad un primo ascolto si rimane un pò perplessi....ma tutto sommato per un ascolto "
leggero" può andar bene:-))
Ciao
G.


title: CD curioso - Bach

author: Andrea Trave

text:

Ah, ma tu me lo fai apposta! Ho sfidato persone a duello per crimini di
lesa maesta` molto meno gravi! ;-)
"UN" Salonen? Oggi, il connubio EPS-LAPO e` ai massimi vertici del'arte
della musica sinfonica, in un periodo in cui molte orchestre
tradizionalmente piu` prestigiose sono in fase molto calante. Rileggiti
questo mio post di qualche giorno fa...
http://tinyurl.com/2d8vs
Inoltre, questo CD in particolare che hai comprato e` una delle loro
riuscite piu` significative, una vera messa in mostra del loro
virtuosismo orchestrale incomparabile.
Anche dal punto di vista del "contenuto" musicale, non sono d'accordo
nel considerarlo "leggero". Certo, al giorno d'oggi le trascrizioni di
Stokowski fanno sentire i loro anni, e denotano un gusto per un suono
orchestrale denso e massivo che sembra essere un po' agli antipodi del
gusto di oggi per sonorita` piu` cristalline e analitiche, di cui
proprio Salonen in particolare si sta facendo capo. Per questo, l'unico
dubbio che ho su questo CD e` proprio l'inclusione di queste due
trascrizioni stokoswkiane (per quanto celebri).
Per il resto, non si tratta di trascrizioni che vogliano in qualche modo
sostituirsi a Bach, in barba ad ogni filologismo. Invece, si tratta di
vere e proprie riletture personali, quasi delle "variazioni su tema di
Bach", in cui il ruolo del trascrittore e` alla pari con quello del
compositore originale, e in cui Webern o Schonberg o Elgar non fanno
nulla per mascherare la loro mano, anzi, usano il materiale musicale
preesistente per creare una rielaborazione che mette in luce il meglio
del loro stile orchestrale. In questa maniera, IMHO, riescono a
dimostrare persino meglio di qualunque esecuzione con prassi filologica
che Bach e` tuttora ben vivo, e che la sua musica e` altrettanto moderna
di quella dei singoli autori trascrittori. Sono convinto che, se a
qualcuno che non conscesse il pezzo, gli si facesse ascoltare il
Ricercare di Bach/Webern, non penserebbe mai che si tratti di una
trascrizione, ma di un'opera originale del Novecento.
Un discorso a parte andrebbe fatto per la Suite di Bach/Mahler. Parlare
di riorchestrazione qui e` un po' eccessivo. Lo scopo di Mahler, in
un'epoca in cui la filologia era cosa diversa da quella che conosciamo
oggi (basata sulla riscoperta delle sonorita` originali del tempo), era
quello di ricreare al massimo gli equilibri e i colori dell'originale
bachiano, con l'uso degli strumenti moderni. Questo lo fa soprattutto
ritoccando le parti degli archi, alleggerendole o ispessendole in
maniera elastica, e indicando esplicitamente le parti di basso continuo.
  Il risultato e` IMHO molto piu` fedele a Bach che le versioni
orchestrali di Suites e Concerti Brandeburghesi che ad esempio Karajan
aveva propinato nel passato, in cui sembrava che moltiplicare per 6 il
numero degli archi bastava per l'esecuzione...
Un altro CD che presenta una raccolta simile, ma questa volta escludendo
del tutto Stokowski, e con rare trascrizioni di altri compositori, come
Holst, Vaughan Williams, Respighi, Honegger, Raff e Reger, e` quella di
Slatkin per Chandos. Ancora non mi riesce di trovarla usata, dannazione,
non voglio spendere 20$ per un CD, uffa!
Insomma, hai fatto un ottimo acquisto, uno dei CD che piu` spesso mi
capita di riascoltare, quando ho voglia di godere della musica sinfonica
al massimo dello splendore.
Ciao
Andrea
PS: notare le mie signatures... ;-)
--
************
ANDREA TRAVE -
http://civet.berkeley.edu/atrave/
"I often sing its tunes in the shower" [Esa-Pekka Salonen,
a proposito del Concerto per Piano di Schoenberg]


title: CD curioso - Bach

text:
"Andrea Trave" <
atraveB...@civet.berkeley.edu
> ha scritto nel messaggio
news:4048E1D6...@civet.berkeley.edu...
> Giuseppe wrote:
> > Andando in giro per Milano, oggi ho preso un cd un pò particolare.
> > Si tratta di musiche di Bach arrangiate da diversi autori, fra cui Stokowsky, Elgar,
> > Webern, Schoenberg e Mahler.
> > Sono dirette da un Salonen con la Los Angeles Philarmonic.
> > L'ho preso piu' che per curiosità che per altro.
> > Ad un primo ascolto si rimane un pò perplessi....ma tutto sommato per un ascolto "
> > leggero" può andar bene:-))
>
> Ah, ma tu me lo fai apposta! Ho sfidato persone a duello per crimini di
> lesa maesta` molto meno gravi! ;-)
> "UN" Salonen? Oggi, il connubio EPS-LAPO e` ai massimi vertici del'arte
> della musica sinfonica, in un periodo in cui molte orchestre
> tradizionalmente piu` prestigiose sono in fase molto calante. Rileggiti
> questo mio post di qualche giorno fa...
http://tinyurl.com/2d8vs
Scusami per aver usato l'articolo intederminativo ma il fatto è che si è trattato di un
refuso..infatti avevo scritto il post in un altro modo...poi quando ho corretto per mera
svista è rimasto l'articolo indeterminativo....me ne sono accorto solo ora che mi hai
risposto:-))
Mi cospargo il capo di cenere per questa svista.
Per il resto.....non avevo mai ascoltato trascrizioni di musiche di bach ( nè di
altri)...quindi quanto meno la meraviglia rimane ( abituato come sono ad ascoltare la "
versione " originale:-))
Ma....l'ascolto è comunque piacevole.
P.S. : Gli smailes sono stati notati..non ti preoccupare:-))
Ciao
Giuseppe


title: Yvonne Loriod

author: Redfiddler

text:
Pianista e moglie di Olivier Messiaen, interprete di eccellenza di molte
opere del marito, si � spenta all'et� di 86 anni.
http://www.lemonde.fr/carnet/article/2010/05/18/la-pianiste-yvonne-loriod-est-morte_1353515_3382.html


title: Yvonne Loriod

author: Shapiro used clothes

text:
"Redfiddler" <cacci...@NOSPAMlibero.it> ha scritto nel messaggio
news:4bf82098$0$40284$4faf...@reader2.news.tin.it...
> Pianista e moglie di Olivier Messiaen, interprete di eccellenza di molte
> opere del marito, si � spenta all'et� di 86 anni.
:-((
(che donna! grandiosa, non sapevo)


title: Yvonne Loriod

author: Paolo Tramannoni

text:
Redfiddler <cacci...@NOSPAMlibero.it> wrote:
> Pianista e moglie di Olivier Messiaen, interprete di eccellenza di molte
> opere del marito, si � spenta all'et� di 86 anni.
Che peccato. A parte la sua vicinanza a Messiaen, � stata davvero una
delle interpreti pi� importanti della musica dell'ultimo mezzo secolo.
Come didatta, ci ha lasciato in eredit� alcuni dei pi� begli interpreti
attuali.
Abito proprio a Houilles, ma non ho visto annunci. Domani voglio girare
un po' per capire se nella citt� natale la ricordano ancora.
Ciao,
Paolo


title: Yvonne Loriod

author: el topo

text:
On 22 Mag, 20:18, "Redfiddler" <cacciapa...@NOSPAMlibero.it> wrote:
> Pianista e moglie di Olivier Messiaen, interprete di eccellenza di molte
> opere del marito, si è spenta all'età di 86 anni.
>
>
http://www.lemonde.fr/carnet/article/2010/05/18/la-pianiste-yvonne-lo.
..
http://www.youtube.com/watch?v=KPik2SG7IME&feature=related
m


title: Yvonne Loriod

text:
From "Des Canyons aux étoiles..." (9th movement) Yvonne Loriod-
Messiaen, piano
http://www.youtube.com/watch?v=-cyA3qxrfuM


title: Yvonne Loriod

author: il pucciniano mascherato

text:
si ma anche fanatica integralista religiosa peggio del marito.
I suoi anatemi contro l'aborto echeggiano ancora nei conservatori
francesi.


title: Yvonne Loriod

text:
il pucciniano mascherato <
marcoenr...@yahoo.it
> wrote:
> si ma anche fanatica integralista religiosa peggio del marito.
Dicono che artisti e perversione vadano spesso a braccetto...
Ciao,
Paolo


title: Yvonne Loriod

author: luziferszorn

text:
On 23 Mag, 14:16, il pucciniano mascherato <
marcoenricobo...@yahoo.it
>
wrote:
> si ma anche fanatica integralista religiosa peggio del marito.
Se Messiaen era un integralista religioso io sono l'anima di ABM, di
più, quella di Claude Debussy.
lz


title: Yvonne Loriod

text:
Se si confrontano le date si capisce come la pazzia di Claire Delbos
sia stata
una via di uscita per risolvere (nel contesto cattolico integralista
nel quale vivevano) la palese attrazione che
Messiaen aveva per la Loriod (questo spiegherebbe anche perché se
parli al figlio Pascal di suo padre
 rischi di prendere un pugno in un occhio).  Credeva alla religione
come da piccolo si crede alle fiabe (lo diceva nelle interviste)
a Torino protestò per la mancata  ostenzione della sindone, del resto
i titoli del suo catalogo parlano da soli.


title: Yvonne Loriod

text:
On 24 Mag, 09:52, il pucciniano mascherato <
marcoenricobo...@yahoo.it
>
wrote:
>  Credeva alla religione
> come da piccolo si crede alle fiabe (lo diceva nelle interviste)
> a Torino protestò per la mancata  ostenzione della sindone, del resto
> i titoli del suo catalogo parlano da soli.
Appunto, parlano da soli. Il problema è in chi ascolta.
C'è un sentimento religioso (anche cattolico), "naif" quanto si voglia
(per Dio, anche Jung allora sarebbe un integralista cristiano da
opporre all'ebreo Freud!) che non ha nulla a che spartire con
l'ideologia di stampo reazionario e fascista che l'italia di
quest'inizio secolo sta tentando di riappiccicarci addosso a suon di
proclami becero-populisti. Preoccupiamoci di questo paese alla deriva,
invece di proiettare sugli altri i problemi di casa nostra. Papi
sempre più reazionari ce li abbiamo a Roma noi altri, non ce li hanno
né a Parigi né altrove. E questo che piaccia o no fa la differenza.
lz


title: Yvonne Loriod

text:
Eh, non confondere l'essere reazionari con l'essere fanatici
integralisti.
L'integralismo cattolico parigino  è un poco come il rito ambrosiano,
cosa a parte, non per questo è meno forte,
lo sapeva Wojtyla che quando venne lo presero a pesci in faccia
obbligandolo
a seguire le modificazioni che avevano apportato alle letture senza
che lui lo sapesse (era ancora vigoroso e lo raccontano incazzato nero
in sacrestia).
Fino a qualche tempo fa per dire il salmo noi lo sostituivamo con
un'improvvisazione all'organo.
Messiaen per dire, cacciò dalla sua classe e dal suo ruolo di
assistente alla Trinité uno dei suoi migliori allievi perché per
vivere suonava il piano nelle boites de nuit.


title: Yvonne Loriod

text:
il pucciniano mascherato <
marcoenr...@yahoo.it
> wrote:
> Messiaen per dire, cacci� dalla sua classe e dal suo ruolo di
> assistente alla Trinit� uno dei suoi migliori allievi perch� per
> vivere suonava il piano nelle boites de nuit.
Mi chiedo come fecero a restare suoi allievi Boulez e Stockhausen, che
credo gi� allora palesassero tendenze di socialismo rivoluzionario.
Forse proprio questa loro alterit� li metteva al sicuro, permetteva loro
di non passare per eretici ma di essere considerati completamente altro,
e quindi non tutelabili/punibili.
Ciao,
Paolo


title: Yvonne Loriod

text:
nessuno dei due (e neppure naturalmente Xenakis) fece fu allievo
interno al conservatorio (forse non sarebbero neppure riusciti a
passare il concorso,
Boulez ci aveva già provato col pianoforte e gli era andata male e
Stockhausen non era stato ammesso neppure in germania)
e ci andavano per curiosità.
Stockhausen smise presto perché, rimasto colpito da Mode et valeurs
d'intensité a Darmstadt, trovò Messiaen di un Kitsch insopportabile.
Immagino poi che in classe si comportassero più o meno come Levinas,
Grisey o gli altri in questo video:
http://www.youtube.com/watch?v=GSWatsiBErU&feature=related
Tutti proni.


title: Yvonne Loriod

text:
"il pucciniano mascherato" <
marcoenr...@yahoo.it
> ha scritto nel
messaggio
news:cb20531e-1e7f-45c5...@m21g2000vbr.googlegroups.com...
>Tutti proni.
Posso dire che come lezione mi risulta molto informale?
Non mi pare si concluda granch� cos� (del resto anche Deleuze, come
testimoniato dai filmati, si abbandonava a digressioni assai ampie...).
Altra domanda, chiedo scusa: Levinas � il filosofo?
dR


title: Yvonne Loriod

text:
"Shapiro used clothes" <
vitto...@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:4bfaa8b0$0$31381$4faf...@reader1.news.tin.it...

No, il figlio, valente compositore
http://www.michaellevinas.com/


title: Yvonne Loriod

text:
Redfiddler <cacci...@NOSPAMlibero.it> wrote:
> No, il figlio, valente compositore
>
http://www.michaellevinas.com/
Anche pianista. Purtroppo il suo ultimo concerto a Parigi � saltato per
ragioni di salute. Spero di riacciuffarlo.
Ho studiato il pap�, ho studiato il mentore, adesso tocca studiare lui.
Ciao,
Paolo


title: Yvonne Loriod

text:
On 24 Mag, 18:26, "Shapiro used clothes" <
vittorio...@tin.it
> wrote:
> Non mi pare si concluda granché così (del resto anche Deleuze, come
> testimoniato dai filmati, si abbandonava a digressioni assai ampie...).
Il bello sta proprio lì; specie quando (Deleuze) improvvisava o
perdeva il filo del discorso per riprenderlo da un punto ancora più
alto e illuminante. O si capisce o non si capisce, come diceva anche
Berio, ci sono cose che non si possono spiegare a parole... Poi,
scusate, spero almeno la continuità Messiaen-Stockhausen sia un dato
di fatto percepibile fin dal primo ascolto. E pure quella con Boulez,
che peraltro ha sempre diretto molti pezzi del Maestro, dai primi anni
50 fino ad oggi.
lz


title: Yvonne Loriod

text:
"Paolo Tramannoni" <
pt...@despammed.com
> ha scritto nel messaggio
news:1jj0glo.bvgwpel7voz4N%pt...@despammed.com...
> Anche pianista. Purtroppo il suo ultimo concerto a Parigi � saltato per
> ragioni di salute. Spero di riacciuffarlo.
Ah, � quel Levinas. Ha inciso anche il WTK. Grazie a tutti.
dR


title: Yvonne Loriod

text:
si si
levinas figlio  lo ho avuto per tre anni come professore di analisi al
conservatorio
e le lezioni erano proprio dello stesso tipo (quando si ricordava di
venire)...
portava qualcosa e si metteva a suonare.
Ogni tanto faceva temibilissimi commentaire d'écoute, senza orecchio
assoluto eri fottuto.
Comunque forse l'unico tipo propriamente artista che ho incontrato in
cons.


title: Yvonne Loriod

text:
"il pucciniano mascherato" <
marcoenr...@yahoo.it
> ha scritto nel
messaggio
news:6366cdce-92fd-4d00...@v37g2000vbv.googlegroups.com...
>Ogni tanto faceva temibilissimi commentaire d'�coute, senza orecchio
>assoluto eri fottuto.
s� � una mania dei francesi
pensano sempre che tutto si riassuma a quello


title: Yvonne Loriod

text:
"luziferszorn" <
pan2...@gmail.com
> ha scritto nel messaggio
news:ebe469f7-6c1f-4198...@d12g2000vbr.googlegroups.com...
>Berio, ci sono cose che non si possono spiegare a parole...
Questa per me, in tutta franchezza, � una sonora mistificazione.
Tutto dipende da quali sono le parole, e da come si usano.
dR


title: Yvonne Loriod

text:
Redfiddler <cacci...@NOSPAMlibero.it> wrote:
>> senza orecchio assoluto eri fottuto
> s� � una mania dei francesi
> pensano sempre che tutto si riassuma a quello
� un po' come i loro giardini pubblici: un bravo giardiniere � quello
che riesce a tirare le righe dritte. Tutto il resto � secondario.
Ciao,
Paolo


title: Yvonne Loriod

text:
Shapiro used clothes <
vitto...@tin.it
> wrote:
> Posso dire che come lezione mi risulta molto informale?
> Non mi pare si concluda granch� cos� (del resto anche Deleuze, come
> testimoniato dai filmati, si abbandonava a digressioni assai ampie...).
Ti dir�: delle lezioni universitarie che ho seguito qui a Parigi, quelle
che mi hanno appassionato di pi� sono state proprio quelle di questo
tipo: divagano gi� da programma, e si creano nel corso del loro farsi.
Tipicamente, la conseguenza � che le ore di lezione istituzionali non
bastano, e quindi occorre organizzare seminari e conferenze, che
permettano di accogliere gli 'scolii' di ci� che si sarebbe dovuto
sviluppare a lezione, ma che non c'� stato tempo di sviluppare.
Agamben, molto affine alla cultura filosofica francese (direi
soprattutto vicino ad un Virilio) faceva lo stesso, nei due cicli di
lezioni che ho potuto seguire a Macerata. Esperienze straordinarie, che
costringono a formarsi un metodo di organizzazione degli appunti
formidabile (altrimenti si � persi).
Mi piace cos�: ma io sono, per l'appunto, un tipo inconcludente...
Ciao,
Paolo


title: Yvonne Loriod

text:
On 24 Mag, 19:25,
pt...@despammed.com
 (Paolo Tramannoni) wrote:
> Redfiddler <cacciapa...@NOSPAMlibero.it> wrote:
> > No, il figlio, valente compositore
> >
http://www.michaellevinas.com/
>
> Anche pianista. Purtroppo il suo ultimo concerto a Parigi è saltato per
> ragioni di salute. Spero di riacciuffarlo.
>
C'è un concerto suo in programma su radio3 domenica prossima
http://www.villamedici.it/it/event/festival-di-musica-contemporanea-controtempo/?of=1&t=musica&p=past


title: Yvonne Loriod

author: alecs

text:
Il 25/05/10 02:09, Paolo Tramannoni ha scritto:
>
> Mi piace cos�: ma io sono, per l'appunto, un tipo inconcludente...
>
tu trasmetti molta passione per la musica, ti ammiro moltissimo
alecs


title: Via giu', anche Glinka gia' che ci sono....

author: Giulio Peruginelli

text:
E' da molto tempo che nella lista (interminabile) di cd che voglio
comprare o che sto ancora cercando ci sono i 2 quartetti per archi di
Glinka. Dove posso trovarli?
Grazie ancora....(:-)))


author: Marco Marcelli

text:
Giulio Peruginelli wrote:
> E' da molto tempo che nella lista (interminabile) di cd che voglio
> comprare o che sto ancora cercando ci sono i 2 quartetti per archi di
> Glinka. Dove posso trovarli?
>
Hai provato in un negozio di dischi?
(ehehehehe....)
--
===============================
Marco Marcelli - Genova (Italy)
e-mail:
marc...@libero.it
===============================


title: Requiem di Mozart KV626 - direzione: Riccardo Muti

author: KLAUS

text:
Il Wed, 09 Dec 1998 21:25:11 GMT,
clc...@tin.it
 (KLAUS) ha scritto:
>Invece, quella di Bernstein con McLaughlin - Ewing - Hadley - Hauptmann, é
>astrale rispetto a questa
volevo dire per quanto riguarda i solisti, anche se rimane comunque bellissima,
ma quella di Muti é piú ... esaltante.
scusate il doppio post


text:
Ho appena ascoltato la quinta interpretazione di questo capolavoro (le
precedenti erano, in ordine di gradimento, e per motivi talvolta divergenti,
Bernstein, Malgoire, Karajan, Giulini).
Questa prevede la direzione di Riccardo Muti, i Berliner Philarmoniker, lo
Scwedischer Rundfunkchor (maestro e organo Gustaf Sjökvist) , lo Stockolmer
Kammerchor (maestro Eric Ericson) , Patrizia Pace (la migliore dei solisti) -
Waltraud Meier - Frank Lopardo e James Morris (il peggiore: ma é un basso ? o un
baritono ? o ci sento male io ? ).
É assolutamente (IMHO) magnifica per quanto riguarda le parti corali e, forse,
anche i Berliner .
Invece, quella di Bernstein con McLaughlin - Ewing - Hadley - Hauptmann, é
astrale rispetto a questa
La parte iniziale é da urlo, poi, man mano, ci si abitua e si diventa piú
esigenti.
Vorrei capire se il Kammerchor é presente solo nel brano successivo (Ave Verum
Corpus) o in ambedue.
Qualcuno ne sa qualcosa di piú ?
Allegri !


author: emf

text:
KLAUS wrote:
> Il Wed, 09 Dec 1998 21:25:11 GMT,
clc...@tin.it
 (KLAUS) ha scritto:
>
> >Invece, quella di Bernstein con McLaughlin - Ewing - Hadley - Hauptmann, é
> >astrale rispetto a questa
> volevo dire per quanto riguarda i solisti, anche se rimane comunque bellissima,
> ma quella di Muti é piú ... esaltante.
Ma quella di Savall e' anche oltre. Mi spiace ma Muti la fa troooopppo romantica.
ce n'e' una interessante anche nella nuova serie storica della DG del centenario.
E' del 1941, e con una lettura diversissima da tutti i post-romantici (Muti
incluso). Savall la rimette su binari piu' adatti a Mozart. Il quale a differenza
di Bach (che non componeva astraendosi spesso dagli strumenti, ma sublimando la
musica per uno 'strumento' interiore), era molto legato ai suoi strumenti. E in
genere un compositore, soprattutto di musica cantata, cerca di scrivere per un
determinato cantante (ad esempio, profanando un tantino, Puccini per Calaf aveva
in mente Lauri-Volpi).
IMHO
Ezio


text:
Il Thu, 10 Dec 1998 09:32:53 +0100, emf <
nospam.che...@geocities.com
> ha
scritto:
>Ma quella di Savall e' anche oltre. Mi spiace ma Muti la fa troooopppo romantica.
Hai ragione : nel torpore dei brividi alle guancie non ero riuscito a capire
cosa mi catturava cosí magicamente !
(do per scontato che per romantico tu intenda quel programma che l'uomo si
attribuisce, nel bene e nel male, quale rappresentante piú consapevole di questo
pianeta)
Allora rilancio, e ti chiedo : perché "troppo" ?
E poi : é "troppo" romantica anche la 3 di LvB ?
O la pari numero di Brahms ?
>... Savall la rimette su binari piu' adatti a Mozart. Il quale a differenza
>di Bach (che non componeva astraendosi spesso dagli strumenti, ma sublimando la
>musica per uno 'strumento' interiore), era molto legato ai suoi strumenti.
Suppongo vada tolto il "non" da "che non componeva..." : non é pedanteria,
vorrei capire bene quello che stai dicendo : se il "non" va tolto, sono
perfettamente d'accordo. In merito a Savall, mi chiedo se sará ascoltabile da un
punto di vista puramente ... HIFI ? E poi, visto che ho giá 5 versioni, potrei
anche passare a 6... a meno che non ci facciamo uno scambio di regali ( cassette
audio o CD autoregistrati ) alla prossima crapula ...
> E in genere un compositore, soprattutto di musica cantata, cerca di scrivere per un
>determinato cantante (ad esempio, profanando un tantino, Puccini per Calaf aveva
>in mente Lauri-Volpi).
Questo non mi convince (per il KV626, intendo) : lo capisco per l'opera (di
Mozart, di cui qualcosa conosco, per il resto non saprei) , o, al limite, per
l'Exultate Jubilate, ma non per il Requiem: ecco, quella non é un lavoro
qualsiasi, é il testamento spirituale di Mozart art art art art (é l'eco di
questo sublime archetipo dell'arte di Moz ). Qui lui somiglia molto (da un punto
di vista di filosofia della musica, sottolineo, non vorrei essere ancora
frainteso ... ) a Bach : crea un universale, un riferimento irraggiungibile.
>IMHO
IMHO
Allegrii !


author: Pierpaolo Penco

text:
>    * From: emf <
nospam.che...@geocities.com
>
>    * Subject: Re: Requiem di Mozart KV626 - direzione: Riccardo Muti
>    * Date: Thu, 10 Dec 1998 09:32:53 +0100
>    * Organization: Universita' di Pisa
>    * Reply-To: chez_toscanini
>
>   ------------------------------------------------------------------------
>
> KLAUS wrote:
>
> > Il Wed, 09 Dec 1998 21:25:11 GMT,
clc...@tin.it
 (KLAUS) ha scritto:
> >
> > >Invece, quella di Bernstein con McLaughlin - Ewing - Hadley - Hauptmann, é
> > >astrale rispetto a questa
> > volevo dire per quanto riguarda i solisti, anche se rimane comunque bellissima,
> > ma quella di Muti é piú ... esaltante.
>
> Ma quella di Savall e' anche oltre. Mi spiace ma Muti la fa troooopppo romantica.
> ce n'e' una interessante anche nella nuova serie storica della DG del centenario.
Senza voler scandalizzare alcuno, io sono soddisfatto dalla versione di
J.E.Gardiner (Philips).
Il basso e' anonimo, ma soprano e contralto sono quanto di meglio
disponibile nel repertorio: Barbara Bonney e Anne-Sofie von Otter.
Inoltre, il Monteverdi Choir, soprattutto nel Kyrie, e' strabiliante, di
una chiarezza polifonica e di una precisione ineguagliabile.
Una versione di cui si parla poco, ma che e' quella consigliata da
Gramophone, e' quella diretta da Peter Schreier (Philips). Anch'essa
eccellente, senza trasformare Mozart in Berlioz.
--
Pierpaolo Penco
------------------------------------
Trieste, Italy
E-mail: <
pop...@geocities.com
>
Personal home page: <
http://www.geocities.com/Vienna/Strasse/7330/
>
--
Posted from
artssr.area.trieste.it
 [140.105.14.6]
via Mailgate.ORG Server -
http://www.mailgate.org


author: Federico Freni

text:
Io non conosco la registrazione di cui sotto, ma sono estrememente
affascinato dal Requiem diretto da Muti.
Trovò però decisamente migliore (soprattutto a livello orchestrale) quello
diretto da Solti con i Wiener (anche i cantanti sono ottimi)
Ciao
===============
Federico Freni
ffr...@pelagus.it
===============
"Bisogna avere un caos dentro di sè,
per generare una stella danzante"
                     F.Nietzsche
emf ha scritto nel messaggio <
366F872F...@geocities.com
>...
>
>
>KLAUS wrote:
>
>> Il Wed, 09 Dec 1998 21:25:11 GMT,
clc...@tin.it
 (KLAUS) ha scritto:
>>
>> >Invece, quella di Bernstein con McLaughlin - Ewing - Hadley - Hauptmann,
é
>> >astrale rispetto a questa
>> volevo dire per quanto riguarda i solisti, anche se rimane comunque
bellissima,
>> ma quella di Muti é piú ... esaltante.
>
>Ma quella di Savall e' anche oltre. Mi spiace ma Muti la fa troooopppo
romantica.
>ce n'e' una interessante anche nella nuova serie storica della DG del
centenario.
>E' del 1941, e con una lettura diversissima da tutti i post-romantici (Muti
>incluso). Savall la rimette su binari piu' adatti a Mozart. Il quale a
differenza
>di Bach (che non componeva astraendosi spesso dagli strumenti, ma
sublimando la
>musica per uno 'strumento' interiore), era molto legato ai suoi strumenti.
E in
>genere un compositore, soprattutto di musica cantata, cerca di scrivere per
un
>determinato cantante (ad esempio, profanando un tantino, Puccini per Calaf
aveva
>in mente Lauri-Volpi).
>IMHO
>Ezio
>


text:
KLAUS wrote:
> Il Thu, 10 Dec 1998 09:32:53 +0100, emf <
nospam.che...@geocities.com
> ha
> scritto:
>
> >Ma quella di Savall e' anche oltre. Mi spiace ma Muti la fa troooopppo romantica.
> Hai ragione : nel torpore dei brividi alle guancie non ero riuscito a capire
> cosa mi catturava cosí magicamente !
> (do per scontato che per romantico tu intenda quel programma che l'uomo si
> attribuisce, nel bene e nel male, quale rappresentante piú consapevole di questo
> pianeta)
non solo; intendevo riferirmi anche aprassi esecutiva nata molto dopo Mozart con
l'impiego di strumenti che prolungando la persistenza del suono e la loro potenza
costringono anche a un rallentamento che invita a una monumentalizzazione piu' esteriore
che interiore dell'intero lavoro.
>
> Allora rilancio, e ti chiedo : perché "troppo" ?
>
> E poi : é "troppo" romantica anche la 3 di LvB ?
> O la pari numero di Brahms ?
Intendevo parlare dell'esecuzione. Se poi parliamo delle opere in se, la terza di LvB e'
Sturm und Drang, direi Goethiana nello spirito. La terza di Brahms (che io adoro piu' di
tutte le altre, soprattutto nella lettura 'lenta' di Toscanini, che sembra l'abbia
ereditata dall'ascolto del direttore d'orchestra preferito da Brahms, non mi chiedete il
nome!), come tutte le sinfonie di Brahms, tiene conto anche della lezione schumanniana
(Schumann e' forse l'unico 'romantico' puro in senso filosofico ed estetico), ma in
qualche modo la supera sia temporalmente che musicalmente.
>
>
> >... Savall la rimette su binari piu' adatti a Mozart. Il quale a differenza
> >di Bach (che non componeva astraendosi spesso dagli strumenti, ma sublimando la
> >musica per uno 'strumento' interiore), era molto legato ai suoi strumenti.
> Suppongo vada tolto il "non" da "che non componeva..." : non é pedanteria,
HAI RAGIONE: e' partito il colpo, sorry.
> In merito a Savall, mi chiedo se sará ascoltabile da un
> punto di vista puramente ... HIFI ?
Ho voluto togliermi uno sfizio dopo il concerto: mi sono ascoltato Savall su CD e sul
mio stereo la resa era al 95%! Ti assicuro che non mi aspettavo tanta corrispondenza!
> E poi, visto che ho giá 5 versioni, potrei
> anche passare a 6... a meno che non ci facciamo uno scambio di regali ( cassette
> audio o CD autoregistrati ) alla prossima crapula ...
Tanto per cominciare quando e' la crapula...!
>
>
> > E in genere un compositore, soprattutto di musica cantata, cerca di scrivere per un
> >determinato cantante (ad esempio, profanando un tantino, Puccini per Calaf aveva
> >in mente Lauri-Volpi).
> Questo non mi convince (per il KV626, intendo) : lo capisco per l'opera (di
> Mozart, di cui qualcosa conosco, per il resto non saprei) , o, al limite, per
> l'Exultate Jubilate, ma non per il Requiem: ecco, quella non é un lavoro
> qualsiasi, é il testamento spirituale di Mozart art art art art (é l'eco di
> questo sublime archetipo dell'arte di Moz ). Qui lui somiglia molto (da un punto
> di vista di filosofia della musica, sottolineo, non vorrei essere ancora
> frainteso ... ) a Bach : crea un universale, un riferimento irraggiungibile.
La conosci la grande messa in Do? E anche quella dell'incoronazione non scherza come
esempio (anche se in altre occasioni WAM era un burlone, soprattutto all'organo, quando
componeva per le messe, e sulla sua scia come ho gia' detto anche Puccini e........il
sottoscritto (autoironico! faccio come Furtwangler che diceva che invece la musica
assoluta la scrivevano solo Brahms, Bruckner e lui medesimo!)) di quello che penso io,
ossia che WAM scriveva qualcosa di universale e irraggiungibile, usando proprio il
materiale a disposizione. Ricorda che il Requiem era per essere eseguito: era un lavoro
su commissione! non fantastichiamo troppo. WAM era un folletto folle, geniale ma con i
piedi per terra in fatto di musica. IMHO (cosi' si salva la faccia!)
Ezio
PS ce le metto a ogni buon conto: :-))))))))))))))


title: "Musica e interpretazione" saggio di Bruno Walter

author: denis

text:
ho fatto un salto nella bibliotechina dell'ameno paesello dove
vivo per cercare una grammatica tedesca, ovviamente non c'era,  e
son tornato a casa con la Breve Storia della Musica di Mila e
questo libro anno 1958. Mi chiedo se faro' bene, anzi, se mi fara'
bene leggerlo :)


author: . k l A u s .

text:


é uno dei  migliori che ho letto
dovrei rileggerlo perché mi sono dimenticato quasi tutto, ma ricordo
perfettamente la facilitá di lettura unita alla sensazione di non leggere un
libro "divulgativo" ma qualcosa di più professionale
_________________________________
. a l l E g r i !
Claudio Chiani
_________________________________
La musica, sotto qualsivoglia suono
o struttura si presenti, non è altro
che rumore senza significato finché
non raggiunge una mente capace a riceverla.
Hindemith


title: informazioni su colofonia

author: Nikita

text:
Salve ,avete informazioni su come trattare un arco appena acquistato per
violino?
Grazie
--------------------------------
Inviato via
http://usenet.iol.it


title: informazioni su colofonia

author: Veronica Medina

text:
"Nikita" <
cl...@box.it
> wrote in message
news:62Z98Z211Z24Y1...@usenet.iol.it...
> Salve ,avete informazioni su come trattare un arco appena acquistato per
> violino?
> Grazie
>
Dipende da quanto lo hai pagato :))
scherzo..  Niente di particolare, metti un bel po' di pece la prima volta e
poi ogni due o tre volte, dipendendo da quanto lo usi.   Dopo di aver
studiato, passa uno straccio al legno, altrimenti la pece si attacca di
brutto e diventa molto appiccicosa.
Allentalo dopo aver studiato, non lasciarlo teso e non toccare mai i crini
direttamente con le dita perche' possono contenere un po' di grasso e
sopratutto TIENILO FUORI DALLA PORTATA DEI BAMBINI :))
saluti!
Veronica


title: Perché La diesis minore ?

text:
Mi sono sempre chiesto che differenza ci sia, al di lá del sadismo, per comporre
qualcosa (per esempio) in Do diesis maggiore, o in La diesis minore, (ovvero,
per i non addetti ai lavori, perché scegliere le tonalitá piú difficili da
eseguire : tutte le note alterate da un diesis in chiave).
Nel corso dell'interessantissimissimo thread sull'orecchio assoluto, c'é stato
qualcuno (mi sembra Luca Logi) che richiamava l'attenzione sui motivi per cui
un'opera fosse composta in una tonalitá piuttosto che in un'altra; ovvero,
perché ad una certa tonalitá venisse associato un certo stato d'animo :
do minore = tristezza,
sol maggiore = allegria ecc. .
Dopo il clavicembalo ben temperato, chiunque dovrebbe aver inteso che qualsiasi
tonalitá maggiore, e rispettiva minore, sia utilizzabile per qualsivoglia
composizione.... ma non é cosí ( almeno, credo ).
Mi spiego: perché JSB ha scelto la tonalitá di DO minore per la sua passacaglia?
Avrebbe potuto scriverla in qualsiasi tonalitá, perché ha scelto proprio quella?
Qualcuno mi sa spiegare che cosa sarebbe successo se l'avesse scritta in si
minore ? O in do# minore ? O in una qualsiasi altra tonalitá minore ?
E se é vero (che c'é differenza) , quali sono gli stati d'animo associati alle
varie tonalitá maggiori e minori ?
ps: spero che il motivo sia razionale... altrimenti difficilmente riusciró a
capire...
Allegri !
Claudio Chiani
sito web:
http://space.tin.it/musica/cchian
clchian AT tin DOT it
=======


title: Perché La diesis minore ?

author: Vincenzo Ninci

text:
KLAUS ha scritto:
> Mi sono sempre chiesto che differenza ci sia, al di lá del sadismo, per comporre
> qualcosa (per esempio) in Do diesis maggiore, o in La diesis minore, (ovvero,
> per i non addetti ai lavori, perché scegliere le tonalitá piú difficili da
> eseguire : tutte le note alterate da un diesis in chiave).
Anzitutto una considerazione. Al di la' delle pure difficolta' di lettura, molte
volte una posizione sulla tastiera piuttosto che un'altra rende tecnicamente un
passaggio piu' agevole e naturale da eseguire. La stessa cosa va detta per le
posizioni su uno strumento ad arco o per i suoni piu' o meno naturali o "scomodi"
per uno strumento a fiato.
Da questo, spesso, la scelta di una tonalita' piuttosto che di un'altra. Ma andiamo
avanti.
> Nel corso dell'interessantissimissimo thread sull'orecchio assoluto, c'é stato
> qualcuno (mi sembra Luca Logi) che richiamava l'attenzione sui motivi per cui
> un'opera fosse composta in una tonalitá piuttosto che in un'altra; ovvero,
> perché ad una certa tonalitá venisse associato un certo stato d'animo :
> do minore = tristezza,
> sol maggiore = allegria ecc. .
>
> Dopo il clavicembalo ben temperato, chiunque dovrebbe aver inteso che qualsiasi
> tonalitá maggiore, e rispettiva minore, sia utilizzabile per qualsivoglia
> composizione.... ma non é cosí ( almeno, credo ).
Non so se hai letto il mio messaggio-fiume su temperamenti, accordature e
"stonazioni", a seguito di quelli sull'orecchio assoluto. Ad un certo punto dicevo
che la differenza fra le varie tonalita', ai tempi di Bach, per esempio, era molto
piu' marcata rispetto ad oggi, poiche' il temperamento che si usava era si' tale da
permettere l'uso di tutte le 24 tonalita', ma non era l'odierno equabile con i
dodici semitoni tutti uguali. Questo dava una notevole differenziazione alle
tonalita', essendo gli intervalli sia melodici che armonici spesso molto diversi fra
loro.
L'attuale modo di accordare rende invece effettivamente identiche tutte le
tonalita', a parte l'ovvia maggiore o minore altezza dei suoni.
> Mi spiego: perché JSB ha scelto la tonalitá di DO minore per la sua passacaglia?
> Avrebbe potuto scriverla in qualsiasi tonalitá, perché ha scelto proprio quella?
> Qualcuno mi sa spiegare che cosa sarebbe successo se l'avesse scritta in si
> minore ? O in do# minore ? O in una qualsiasi altra tonalitá minore ?
Cosi' di getto direi di no. Proprio perche' le tonalita' erano appunto molto diverse
fra di loro. Oltre ovviamente a non essere cosi' automatico che certi passaggi cosi'
come sono scritti sarebbero stati ugualmente eseguibili su posizioni diverse per la
tastiera e per il pedale.
> E se é vero (che c'é differenza) , quali sono gli stati d'animo associati alle
> varie tonalitá maggiori e minori ?
Qui mi cogli impreparato a citare a memoria, ma se qualcuno non e' piu' pronto di
me, posso ricercare qualche appunto che da qualche parte dovrei avere...
> ps: spero che il motivo sia razionale... altrimenti difficilmente riusciró a
> capire...
Penso che lo sia, visto che si tratta proprio di rapporti diversi fra le note, nelle
varie tonalita': il tutto e' perfettamente misurabile... a suon di oscilloscopio!
Quanto poi a misurare le sensazioni, questo e' molto piu' difficile. Forse bisogna
limitarsi a constatare che le tonalita' erano - allora - diverse fra loro proprio
per intervalli.
Questo per gli strumenti a tastiera. Che ci dicono Luca e gli altri esperti per gli
strumenti ad arco?
Ciao!
--
=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=
       Vincenzo Ninci
     <
vi...@fi.ats.it
>
<
http://www.rebel.net/~vince
>
=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=