author: Roberto Maria Avanzi Mocenigo

text:
In article <84imch$38g$
2...@nslave2.tin.it
>,
  "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
> Esiste qualche criterio generale di valutazione oppure ciascuno deve
> semplicemente trovare quelle piu' confacenti ai propri gusti ?
La "fedelta'" non e' questione di gusti.  La discussione e'
semmai se si possa conoscere il suono degli strumenti nel
luogo in cui la registrazione e' stata svolta... Ad ogni modo
con dischi la cui qualita' di registrazione e' molto alta si
puo' "testare" l'impianto.
> Lo chiedo
> perche' ho cambiato il mio stereo e i nuovi diffusori hanno un suono
> "diverso" dai precedenti, piu' soddisfacente nei toni medi e bassi,
meno
> soddisfacente in quelli acuti, che mi paiono un po' compressi e
> "inscatolati". Non so, pero', fino a che punto questa differenza
corrisponde
> a un reale miglioramento/ peggioramento rispetto ai diffusori vecchi o
> semplicemente dalla mia abitudine all'ascolto (6 anni) con questi
ultimi.
L'abitudine gioca un ruolo fondamentale, e per giunta l'impianto
e' un "pezzo unico", ovvero le stesse casse suonano diversamente
in un impianto differente: non e' solo questione di differenza
del suono della sorgente o degli amplificatori, ma anche di
interfacciamento diffusore-amplificatore, e del cablaggio, fattore
cruciale nella determinazione del suono dell'impianto, che nel
caso del cavo di potenza interfaccia diffusori e amplificatori.
Ad ogni modo i criteri fondamentali per giudicare i diffusori
nel particolare impianto in cui vengono usati sono
(i)   ricostruzione scenica - questo dipende moltissimo anche
      dalla disposizione in ambiente, dal trattamento acustico
      di quest'ultimo, e molto dalla preamplificazione scelta:
      la mia esperienza mi insegna che il pre gioca un ruolo
      maggiore del finale nella ricostruzione scenica ! (questo
      contro ogni logica... un mio amico ha un finale ad alto
      guadagno con potenziometri, che puo' essere usato anche
      come integrato.  Se usa il pre valvolare a trasformatori
      d'uscita, la scena diventa piu' larga, profonda e alta
      (!!!) e si sentono molti piu' dettagli ache se, chiaramente,
      sul percorso del segnale ci sono piu' componenti !
(ii)  resa in frequenza: quanto si spinge in basso, quanto
      va in alto, se i medi sono in rilievo o no ecc - sebbene
      i medi in prominenza siano di moda, secondo me e' una
      falsificazione e quindi non si puo' parlare di alta
      fedelta': ma quanti vendono impianti basati su amplificazione
      valvolare e diffusori ad alta efficienza che mettono i medi
      in primo piano ! un impianto valvolari/alta efficienza
      fatto BENE non ha i medi in rilievo, infatti...
      NB, per ora non serve arrivare a 40khz, ma con il DVD
      sara' utile (e anche se le frequenze in se non sono udibili
      singolarmente, l'orecchio e' sensibile anche alla forma
      d'onda di suoni molto acuti - quindi indirettamente alle
      componenti fuori dalla cosiddetta gamma di udibilita').
      In generale, arrivare troppo in alto serve poco.
(iii) velocita' e risposta ai transienti.  molti diffusori a
      piu' vie suonano come... diversi diffusori messi assieme.
      Allora hai i bassi "rotoloni" e degli acuti asciuttissimi,
      con i medi, che e' dove c'e' la frequenza di taglio del
      crossover, che non sono ne carne ne pesce e spesso confusi.
      la velocita' dei trasduttori ela risposta ai transienti si
      riflette nel dettaglio.  A volte ascolti un cd in un
      altro impianto e ti accorgi di tanti dettagli ambientali,
      dei rumori degli strumenti anche lontani, di piccoli
      movimenti, che con altri impianti non senti.  Cio' non
      vuol dire che un diffusore a piu' vie con woofer grossi
      non possa essere veloce e fedele, ma ci riescono solo
      gli Audio Note (per quello che le mie orecchie mi dicono).
(iv?) legato sia alla resa in frequenza che alla velocita' e'
      la resa delle sibilanti e dei piatti.  Spesso sono troppo
      aspri, le s vengono sparate fuori come la ricezione di TMC.
      Vuol dire che abbiamo O diffusori con un tweeter un po'
      intemperante o un pre un po' aspro nella catena.
Ci sono anche altri parametri, ma che si possono in generale
ricondurre a quelli (i)-(iii) qui sopra.
Alcuni problemi non si possono risolvere che con molti tentativi.
Se hai bassi prominenti e acuti inscatolati prova ad allontanare
le casse dalle pareti (circa 1 metro, non ha alcun senso tenerle
a meno di un metro dalle pareti se si vuole ascoltare, in generale)
e a inclinarle facendo incrociare gli assi DAVANTI al punto di ascolto,
oppure un po' dietro, ma mai NEL punto di ascolto.
Roberto



title: Giudicare le casse acustiche dell'impianto Hi Fi

text:
Ottima risposta.
Chiaramente, ora che mi sovviene, una componente soggettiva
pero' c'e'.  Conosco gente che compera gli impianti per
la ricostruzione scenica e il dettaglio, anche se timbricamente
sono sballati.  Ognuno ha dei gusti ed ogni impianto e' un
compromesso.  L'unica e' avere le orecchie molto ben allenate
con l'ascolto dal vivo... e allora OGNI impianto (o quasi)
suona come il grammofono della nonna.



author: NeuRoTiX

text:
On Sat, 1 Jan 2000 17:32:25 +0100, "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
>Grazie, molto gentile, vado subito a dare un'occhiata.
il sito che ti hanno consigliato non e' malaccio ma _MI_RACCOMANDO_
prendi cio' che troverai scritto con delle lunghe pinze: leggere certe
cose ti assicuro che fa piu' male che bene (sia alla salute fisica che
quella mentale) se non sai osservarle tenendole ben lontane dagli
occhi e dalla mente.
Ciao
   Jenner
--(.email.)--(
neur...@techno.org
)--
--(.music.)--(
parenthesis.iscool.net
)--
--(.web'd.)--(
neurotix.tsx.org
)--


title: [it.arti.musica.classica] benvenuto su Usenet!

author: Gruppo Coordinamento NEWS-IT

text:
Ciao!
Questo gruppo (it.arti.musica.classica) non è moderato: puoi
trovare informazioni su di esso nel suo manifesto, che trovi qui in fondo.
Tutto questo è arabo per te? leggi
http://www.news.nic.it/news-it/docs/glossario.html
 .
Tieni presente che esistono anche questi gruppi:
it.news.annunci - tutte le cose importanti della gerarchia it.
it.test         - per fare tutte le prove con le news
it.aiuto        - per domande generiche di aiuto
it.news.aiuto   - per tutti i problemi riguardanti le news
Se hai fretta, probabilmente la soluzione al tuo problema connesso alle
news la trovi già qui:
http://www.news.nic.it/news-it/oth/aiuto-20.txt
 .
Alcuni gruppi sono moderati, e funzionano in modo diverso: scopri
come a
http://www.news.nic.it/news-it/docs/moderaz1.html
 .
Ricorda che l'educazione è una dimostrazione di intelligenza, mentre
prepotenza e volgarità viaggiano a braccetto con stupidità.
Sappi inoltre che SCRIVERE MAIUSCOLO equivale a gridare, e che la cosa può
infastidire molti di coloro che ti leggeranno. E già che ci sei, ricordati
di quotare poco, e di lasciare il testo citato *prima* del tuo.
Infine, questo gruppo fa parte della gerarchia it.*: se non sai cos'è un
gruppo, una gerarchia, oppure it.*, lo puoi scoprire a
http://www.news.nic.it/news-it/
 .
Questo gruppo e` rivolto a coloro che desiderano discutere di musica
 classica e lirica all'interno di uno spazio appositamente creato.
Per tutti gli amanti di classica e lirica, partecipare a discussioni,
anche animate, su generi, compositori o interpreti, rappresenta un
modo naturale di vivere la musica.  L'appassionato adora criticare,
suggerire, raccontare le proprie esperienze.  Riceve volentieri i
consigli; quasi mai li adotta; ma non sa farne a meno.
Per tutti questi serve uno spazio.
Sono convinto che un newsgroup italiano sulla musica classica e lirica
possa riscuotere un consistente interesse, visto il notevole successo
di gruppi analoghi americani (rec.music.classical.* e rec.music.opera)
dove non e` difficile incontrare anche utenti italiani. Purtroppo,
molto spesso, difficolta' di lingua rende complicato partecipare a
discussioni approfondite che rimangono quasi sempre confinate tra
utenti di madre lingua inglese.
E' difficile confinare gli argomenti da trattare nel gruppo in una
lista rigida; a grandi linee i temi discussi possono cosi'
riassumersi:
- Compositori e composizioni;
- Interpreti e interpretazioni (commenti, analisi critiche, suggerimenti...);
- Discografia (Richieste, consigli, analisi comparate, discografia di base,
  scambi ...);
- Riferimenti per recensioni, articoli, bibliografie, siti Internet di=
  musica;
- Esperienze a teatro (Segnalazioni, commenti, richieste ...);
- "Giocare" con la musica (votare le opere piu` belle, immaginarsi cast
  ideali, e quant'altro la fantasia vi sprona a proporre).
E' fondamentale, per ottenere un gruppo interessante, evitare risposte
generiche e liste asettiche: quando possibile, gli interventi dovranno
essere articolati e dovremmo cercare sempre di spiegare il perche' di
una scelta, un consiglio o un'idea. Utilizziamo subject chiari ed
esplicativi evitando, nei reply, che il subject degeneri. I nostri
interventi saranno cosi' ad "alta leggibilita'" e le discussioni
piacevoli.
Sara' considerati off-topic:
- l'invio di file binari (MIDI, immagini ...), che andranno invece postati
  su it.binari.files;
- l'inserimento di messaggi pubblicitari (case discografiche o altro);
- la pubblicita` verso siti internet NON pertinenti;
Propongo un gruppo NON moderato: quanto detto sopra sta nella
sensibilita` degli ospiti. Se cosi' non fosse richiamiamoli (con
gentilezza!) al rispetto del charter.


title: Fricsay - Requiem di Mozart

author: L'Esattore 22

text:
l'ho sempre cercato, ma mai trovato.
Oggi invece cercando tutt'altro l'ho trovato in rete, anche se mi pare di
capire che non è una delle due registrazioni già note, credo uscite per la
DG.
Visto che è del 1951, presumo sia senza copyright.
Elisabeth Grümmer (Soprano)
Gertrude Pitzinger (Contralto)
Helmut Krebs (Tenor)
Hans Hotter (baritone)
St Hedwig's Cathedral Choir, Berlin
Berlin RIAS Chamber Choir
Berlin RIAS Orchestra
Ferenc Fricsay
(Jesus-Christus-Kirche, Berlin, 1951 MONO)
questi sono i dati che ho trovato.
http://www.megaupload.com/it/?d=TC0QISTS
__
Tra l'altro ho ascoltato la sinfonia n.40 di Mozart per mano di Celibidache
e dell'orchestra Rai di Torino, se non sbaglio, e sono rimasto molto
sorpreso, m'aspettavo peggio, invece è ottima. C'è anche un Requiem, sempre
di Mozart, stessa accoppiata orchestra-direttore, ma la registrazione non è
poi molto buona. Opinioni?
--
L'Esattore
  a Randy Pausch.


title: Fricsay - Requiem di Mozart

author: Vaz Rodrigo

text:
On 6 Feb, 16:15, L'Esattore 22 <vdeiul...@NOSPAMsupereva.it> wrote:
 C'è anche un Requiem, sempre
> di Mozart, stessa accoppiata orchestra-direttore, ma la registrazione non è
> poi molto buona. Opinioni?
Conosco quest'ultima registrazione. Se è quella che ho intuito che
sia, dovrebbe essere del 1964, avevo un vecchio cd della Fonit Cetra,
che non trovo più. Il suono del mio disco era comunque troppo precario
per consentirmi di fare considerazioni sull'interpretazione. Ricordo
vagamente che il basso era Schramm.


title: West side story per sassofoni

author: Cirano

text:
e' OT?

https://soundcloud.com/ulisse-none/200201-184948wss-ceq

registrata amatorialmente...

--
X


title: West side story per sassofoni

author: lzy

text:
Il giorno martedì 11 febbraio 2020 23:48:44 UTC+1, Cirano ha scritto:
> e' OT?
>

se swingano lo è!
sebbene alcuni sostengano che pure ludovico250 swingasse.
gesù, madonna e san giuseppe


title: Pagine internet gratuite

author: Andrea Perocchi

text:
Come poter inserire pagine WEB gratuitamente:
1) Per avere questa opportunità basta mandarmi il materiale lavorato via
email
(
a.per...@rdn.it
) oppure
per posta terrena:
(Radio & DataCommunication
- Att.: Andrea Perocchi
- Via Sestio Calvino, 79/c
- 00174 Roma)
, o in qualsiasi altro modo ritenete possibile.
2) Il materiale deve essere a carattere hobbistico ed informativo verrà
inserito in "
http://dat.rdn.it/user
" (se dovessimo ritenere il materiale o
argomento interessante verrà situato con un accesso più diretto).
3) Se il materiale è di tipo commerciale è necessario
pattuire un importo economico (
http://dat.rdn.it/client
), basta inviare una
breve descrizione di quello che volete realizzare e vi invieremo un
preventivo.
4) Il materiale non deve avere un peso considerevole, e comunque deve
essere inviato spezzettato per non risciare intasamenti.

5) Il materiale risiederà per cinque mesi. Gli aggiornamenti alle
pagine sono da accordare. Scaduto il termine vi sarà inviata un'offerta che
sarete liberi di non accettare quindi a nostra discrezione il materiale
verrà rimosso.
6) Il materiale rimarra proprietario anche se di pubblico dominio
7) E' possibile studiare anche altre vostre iniziative.
8) E' possibile inserire guestbook, link, effetti e programmi java.
9) Si possono effettuare su richiesta "grab" a determ. siti.
10) Potete abbonarvi attraverso RDN o ricevere semplicemente posta.
Preparaziamo anche pagine web su richiesta a costi ottimi
11) Per eventuali pagamenti concordati verrà richiesto il versamento
attraverso uno dei tanti metodi (carta di crediti - posta - bonifico -
contante - anche baratti)
Per altre informazioni Tel.: 0347 3846301 o via e-mail.
							Andrea Perocchi

a.p...@rdn.it

http://dat.rdn.it


title: Pagine internet gratuite

author: Unknown

text:
In possession of his/her all mental faculties, "Andrea Perocchi"
<
a.p...@rdn.it
>, On 18 Jan 1997 00:01:58 GMT,

 wrote 52 lines of "che palle" :
ma questi messaggi non li potresti postare un po' piu' raramente?
Diciamo una volta ogni due mesi, invece che una volta alla settimana?
O c'e' sotto un business ($$$$$!)?
~~~~ quote for the day ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
"You're innocent when you dream"
		    (Tom Waits)


title: Aiuto! Intervallo di Paradisi...

author: Ivan

text:
Ciao ragazzi!

                    Ho
un' altra domanda da porvi, sperando che possiate aiutarmi...

Avete presente il vecchio Intervallo RAI con la
Toccata in La di Paradisi?

Non riesco a trovare un CD su
Paradisi!!!

Potete consigliarmi una casa discografica con un CD
su questo pezzo (ed altro)?

Grazie per l' aiuto, ciao!

Ivan


title: Aiuto! Intervallo di Paradisi...

author: Brenno

text:
Io ho il pezzo su un vecchio vinile con Elena Zaniboni all' arpa della
casa discografica PAN e al cembalo con George Malcolm su un LP Decca.

Brenno

Ivan schrieb:

Ciao
ragazzi!

Ho un' altra domanda da porvi, sperando che possiate aiutarmi...
Avete
presente il vecchio Intervallo RAI con la Toccata in La di Paradisi?
Non
riesco a trovare un CD su Paradisi!!!
Potete
consigliarmi una casa discografica con un CD su questo pezzo (ed altro)?
Grazie
per l' aiuto, ciao!

Ivan


title: Aiuto! Intervallo di Paradisi...

author: Il Negromante

text:
In article <000a01c09536$9fef3300$83602397@ivan>, Ivan,
ivan...@interfree.it
 says...
> Ciao ragazzi!
>                     Ho un' altra domanda da porvi, sperando che possiate aiutarmi...
> Avete presente il vecchio Intervallo RAI con la Toccata in La di Paradisi?
> Non riesco a trovare un CD su Paradisi!!!
> Potete consigliarmi una casa discografica con un CD su questo pezzo (ed altro)?
Avrei voluto scrivere un msg appositamente su questo argomento.
Mi è arrivato il catalogo di iperdue e ...sorpresona... le sonate per
gravicembalo di Paradisi eseguite  dal bravissimo Baiano sono in vendita
a 22.900 lire!!!
Edizione Symphonia.
Ma fino ad esaurimento scorte.
Corri a prenderle su
www.iperdue.it
ciao
--
"Nella musica di Bach ritrovo la quintessenza
di ogni poesia e di ogni espressione artistica"
"Perpinchiopinchernacolo"
"Is fís an saol - ná múscail mé as an bhfís"
ICQ 65656922


title: Aiuto! Intervallo di Paradisi...

text:
In article <
3A885BA8...@smile.ch
>, Brenno,
br...@smile.ch
 says...
> Io ho il pezzo su un vecchio vinile con Elena Zaniboni all' arpa della
> casa discografica PAN e al cembalo con George Malcolm su un LP Decca.
Sarebbe quelo originale dell' Intervallo, giusto?
Che impressione hai avuto da questa esecuzione?
Io l' ho scaricata da Napster (R.I.P.) e, se è quella, devo dire che non
mi è piaciuta molto.
L' arpista è brava ma l' orchestrazione del brano è piuttosto brutta.
ciao
p.s. tu non conosci qualcuno che abbia il 2° vinile dei Brandeburghesi di
Ristenpart e se ne voglia "liberare"? :)))



title: Aiuto! Intervallo di Paradisi...

text:
Quella con l'accompagnamento musicale non l'ho menzionata, anche se ce l'ho;
ho menzionato l'originale per cembalo e la tracrizione per arpa che si
sentiva negli intervalli.
Brenno
Il Negromante schrieb:



title: Aiuto! Intervallo di Paradisi...

text:
In article <
3A894176...@smile.ch
>, Brenno,
br...@smile.ch
 says...
> Quella con l'accompagnamento musicale non l'ho menzionata, anche se ce l'ho;
> ho menzionato l'originale per cembalo e la tracrizione per arpa che si
> sentiva negli intervalli.
Ma quella che si sentiva nell' intervallo non aveva l' accompagnamento
orchestrale?



title: Aiuto! Intervallo di Paradisi...

author: Aldo

text:
Il Negromante <
eugenio...@mo.nettuno.it
> wrote in message
MPG.14f27d4cf...@news.nettuno.it...
> In article <
3A885BA8...@smile.ch
>, Brenno,
br...@smile.ch
 says...
> > Io ho il pezzo su un vecchio vinile con Elena Zaniboni all' arpa della
> > casa discografica PAN e al cembalo con George Malcolm su un LP Decca.
>
> Sarebbe quelo originale dell' Intervallo, giusto?
Ehm, a me quella originale risulta essere eseguita da Anna Palomba Contadino
all'arpa con l'Orchestra San Gabriele della Radio Vaticana diretta da
Alberico Vitalini (ho l'LP ad etichetta RCA)
> Che impressione hai avuto da questa esecuzione?
> Io l' ho scaricata da Napster (R.I.P.) e, se è quella, devo dire che non
> mi è piaciuta molto.
> L' arpista è brava ma l' orchestrazione del brano è piuttosto brutta.
Dipende da quale hai scaricato. A me comunque tutto sommato non dispiace,
forse per un fatto di abitudine.
Ciao.
--
.·´¯`·.¸.·´¯`·.¸ > < .·´¯`·.¸.·´¯`·.¸
               © Aldo
`·.¸.·´¯`·.¸.·´¯ > < ¯`·.¸.·´¯`·.¸.·´


title: Aiuto! Intervallo di Paradisi...

text:
In article <96cn9k$9sp$
1...@nreadA.inwind.it
>, Aldo,
aldoonlin...@yahoo.it
 says...
> Ehm, a me quella originale risulta essere eseguita da Anna Palomba Contadino
> all'arpa con l'Orchestra San Gabriele della Radio Vaticana diretta da
> Alberico Vitalini (ho l'LP ad etichetta RCA)
Perfetto, l' importante è saperlo :)
ciao



title: Aiuto! Intervallo di Paradisi...

text:
No, non mi pare
Brenno
Il Negromante schrieb:



title: Aiuto! Intervallo di Paradisi...

text:
Il disco della Palomba è atato tratto dagli archivi della Radio Vaticana per il
50 della Radio stessa. Alla Rai i pezzi erano eseguiti unicamente all'arpa. La
mia memoria, data l'età, può farmi difetto.
Brenno
Aldo schrieb:



title: Opera Web Resource

text:
http://www.hubat.com/servlets/search?cmd=b&db=hubat&concept=1.14&next=1
Sent via Deja.com
http://www.deja.com/
Before you buy.


title: Marco Rizzi

text:
Riapro un thread di un anno fa su Marco Rizzi che, almeno per quello che ho
visto su google, non si è risolto.
Poichè stavo per chiedere il vostro parere sulla sua incisioni delle sonate
e partite di Bach pubblicata su un nemero di Amadeus dello scorso anno,
riporto tale e quale ciò che scrisse Carlo Gerelli:
>Ricordo che tempo fa qualcuno parlava dei concerti
>(forse a Reggio E.) di Marco Rizzi che eseguiva le
>S&P di Bach. Ora vedo in edicola un Amadeus con lo
>stesso contenuto. Chi mi dice qualcosa di Rizzi ?
>Com'è quest'incisione, rispetto ad altre più note ?
>grazie per i pareri
Pareri che, ripeto, non sono mai arrivati.
Ma per dire la verità a farmi venire voglia di sentir parlare di Rizzi è
stato anche il numero di Amadeus sui capricci di Paganini eseguiti da
Massimo Quarta, e visto che i due cicli, rispettivamente S e P di Bach e 24
Capricci di Paganini, sono le due grandi raccolte di riferimento per il
violino (un po come vecchio e nuovo testamento), mi è venuto naturale
chiedervi di lui visto che di Quarta se ne è parlato benissimo (io sono
stato anche tra quelli che lo ha osannato), che qualcuno (Moos mi sembra) lo
conosce bene e per finire ha anche postato su IAMC.
-----
Ciao
   Massimiliano
______________________
"Mi dilungo per essere breve"
______________________


title: Marco Rizzi

author: Moosbrugger

text:
"Maxi75" <
Max...@archNOSPAM.virgilio.it
> ha scritto nel messaggio
news:7RsDa.71010
> che qualcuno (Moos mi sembra) lo
> conosce bene e per finire ha anche postato su IAMC.
Tengo a precisare : non lo conosco affatto, ma una volta suonavo nell'
orchestra che lo accompagnava, e tutti e due ci ricordavamo bene una
scenetta fra il ridicolo e il patetico che ebbe per protagonista, alle
prove, il direttore di quel concerto.
Per Rizzi : secondo me č una buona incisione, almeno sicuramente lo č sotto
il profilo violinistico ( molti violinisti me ne hanno oltrettutto parlato
bene ). Perņ č molto che non la ascolto.
Ciao !
Moos
--
Allargate l'area della coscienza !
Allen Ginsberg


title: Verdi e Karajan

author: Angelo

text:
Ormai non ho più dubbi, l'Italia ha dato al mondo una delle più grandi
glorie dell'umanità: Giuseppe Verdi è un genio pari soltanto a Omero,
Virgilio, Shakespeare, Michelangelo e pochi altri, e con un numero esiguo
di rivali anche in campo musicale.. Ho sentito in questi giorni Aida,
Trovatore e Falstaff e non riesco più a liberarmermene, il mio cervello, il
mio sangue, il mio animo sono pieni della musica di Verdi.. credo che un
artista che sia capace in questo modo di insuarsi nell'animo e di toccarti
le corde più profonde non possa che essere molto vicino agli dei.
Voglio
anche ribadire che Karajan, a discapito dei suoi detrattori che lo accusano
di tedeschizzare Verdi, è stato invece secondo me l'inteprete supremo del
bussetano, capace come pochi di scovarne ogni più segreta e riposta
finezza, pur mantenendo la tensione teatrale a livelli incandescenti: credo
sia anche significativo che negli ultimi mesi di vita, Karajan, allontanato
dai Berliner, abbandonati tutti gli autori prediletti, si è buttato su
Verdi, allestendo il Ballo in maschera e dirigendo con grande frequenza il
Requiem.
--------------------------------
Inviato via
http://usenet.iol.it


title: Bernstein and the Mahlerian directors

author: Lucio PERES

text:
16.8.1997
Bernstein and the Mahlerian directors
Ho avuto la malaugurata idea di iscrivermi alla mailing list LIEDER-L
un po' per curiosità, un po' perchè i lieder effettivamente mi
interessano ed un po' perchè ero spaventato dall' idea di entrare in
OPERA-L dove Rudy e Giampaolo mi hanno raccontato si scambiano 100
lettere al dì (di cui molte sono porcherie...).
Il livello è indubbiamente alto, sembra che non facciano altro che
ascoltare lieder, conoscono non solo tutte le diverse incisioni della
stessa opera, ma anche quelle dello stesso cantante nel corso degli
anni... Vi partecipano anche molti cantanti in pensione ed in
attività.
Poichè nel "topic" secondo la lista rientrano anche tutte le
composizioni con la parola Lied nel titolo, nella lista si è discusso
anche del Das Lied von Der Erde di Mahler. E qui ho scoperto che la
maggior parte degli iscritti non apprezzano le direzioni di Bernstein.
allora mi sono un po' risentito ed ho mandato una replica, che vi
allego, esaltando LB come direttore d' orchestra, specie in Mahler.
Per farla in un inglese decente (almeno spero) ci ho passato la
giornata di Ferragosto: bene, speditala alle 17, alle 21 avevo già 5
risposte...
Tra questi c' è ki dice ke Barbirolli vale 1000 Bernstein... e che i
migliori direttori mahleriani sono Horenstein e Barbirolli!...
Io sono sconcertato. Ma voi cosa ne pensate di Bernstein in Mahler: è
o non è grande o sono io ke non kapisko 1 kazç$°%...?
LUX
P. S. A chi interessa posso spedire parte dei messaggi ricevuti: okkio
però perchè sono in inglese molto stretto!...
15 August 1997
TO: lieder-l mailing list
DLVDE
I congratulate Tony Duggan on his knowledge of Walter’s activity! My
time and my budget are not infinite so, as a simple fan, I can only
rely usually on a single recording of a certain work...
But has anybody got a word to spend about Haeflinger? And can anybody
release me some info about Mildred Miller whom I know only by this
DLVDE recording plus the Lieder eines fahrenden Gesellen, always with
Walter (she seems to be Bruno Walter' s preferred Mezzo-soprano)!?...
Another question to Tony: if Gustav conceived his songs only for male
voices is the subtitle to the DLVDE “Symphony for Contralto, Tenor and
Orchestra” false ?
And now let me try to go a bit off-topic, but not so much...
Bernstein and the Mahlerian directors
Frankly I was very surprised to observe how many people in this list
are not enthusiast about Leonard Bernstein’ s conductings of Mahler.
Taking into account that most of the subscribers are American is it
another case of “Nemo propheta in patria”?
Here in Italy Lenny has always been considered a very top director,
maybe the greatest..., and especially in Mahler and Beethoven.
And this notwithstanding that the present major directors are all
Italians and at least 2 of them, Abbado and Sinopoli, released and
continue to perform excellent versions of Mahler’ s works.
Personally I assign the very top award among all the live musical
performances I ever attended to his Fidelio in Rome 1970, Auditorium
Foro Italico, starring Birgit Nillson. As regards symphonic music I
only know him by the recordings, but when I’ m in the record shop to
choose some out of the many available interpretations of the same work
I always take great care to check first of all if there are CDs from
him, and I’ m not the only one...
Especially I' ve always very much endorsed LB’s approach to record
Music live but like in a studio: this ensures at the same time both
the fresh and spontaneous features of a live performance in a concert
hall and the absence of extraneous noises, coughs, etc... which hugely
trouble me.... But all these could be personal impressions...
Let’s go to the point.
Which are the adverse aspects of his interpretations?
Too much energy according to Celia, almost at the border of hysteria
and vulgarity? I don' t know specifically this LB' s recording of
DLVDE, but generally speaking should you imagine a long Mahler
symphony with so luxurious an orchestra performed without energy? And
then you wrote VPO is wonderful, but who was the conductor? Maybe some
excesses by the sound engineers as envisaged by Tony are more likely,
even if I don' t like CDs without a good sound yield on my player...
“Individual” says Tony Duggan, but the history of musical
interpretation is a history of great individual personalities who
offer their lectures of the masterpieces: if there isn’ t any clear
infidelity of the generallly accepted spirit of the work and an
unjustified breakage of the tradition, any interpretation is welcome
and usable. I don' t want to repeat here the well-known concepts about
the intrinsec uncertainties of the graphic signs left by the
composers, the problems of instruments intonation (432 or 440 Hz...)
which were very much debated in our Italian NG
it.arti.musica.classica, even because for me it should be impossible
to translate all those interventions into English...
Too much individual has been said even about another great conductor,
though of classical formation, Herbert von Karajan...
LB initiated by substituting an ill Bruno Walter, bur probably neither
from him or his professors Fritz Reiner and Serge Koussevitzky he
learnt anything about Mahler, very much neglected author at the
times...
Mike Richter says only Leinsdorf programmed regularly Mahler with the
BSO in the USA; the same was in Italy: I was a regular with  Santa
Cecilia in Rome in the 60s but I couldn' t never listen to any Mahler
for ages!
I' m happy to learn from Tony that even in the 50s in Britain Mahler
was regularly performed, but what leaves me in astonishment is the
quotation of clearly minor directors like Barbirolli, who was a very
nice man and an appreciable popularizer of Music, even if from this
point of view also he is well below LB, but a modest director frankly
speaking  (I listened to him once in Rome at a concert of popular
pieces in the open air) and Horenstein, whom I listened to in Mahler’
s 7th luckily once at La Scala, good but not great.... And after all
are not they individual too!?...
Coming back to LB and Tony' s intervention I do believe that agogic,
I'd not say distortions but rather modifications, have always been
accepted by the critics and regarded not as a tic but as an attraction
of the interpretation, something after the style of the "rubato" in
piano compositions, of which Artur Rubinstein was a master...
And I don’ t really believe that we can talk of re-touching for an
eventual extra drum whack at the very end of the Titan... I don' t
know the score, but I checked my 3 versions of Mahler 1st: Mehta,
Solti and Walter: they all end with a fast drums roll and frankly it'
s hard to say where could be inserted the extra...: but if you notice
it could have been a personal mistake of the kettledrummer which does
not take off anything from the importance of the overall
interpretation...
So which sound arguments against LB' s Mahler? You can' t blame him
due to a suspected drum thwack!
Maybe he committed a larger forcing by substituting the word Freunde
by Freheit in his historical performance of LVB 's IX after the fall
of Berlin's wall, but what an universal strength and significance from
that....
Mere sound effects? But they are so fascinating and luckily we can
accept them without doubts of offending the philology, because
Mahler’s activity is too recent to have suffered by outstanding
misinterpretations since some important directors who left their
recordings were alive at Mahler' s time and went into touch with the
Author, so with Mahler we can do comparisons impossible for LVB or
Brahms...
So what?
If it’s just an issue of personal preferences or dislikes I can even
understand them: for me is the case with Levine or Barenboim: I’ ve
never listened to them but, I don’ t know why, I feel I don' t like
them and always discard their recordings and concerts...
But as regards Bernstein in Mahler? Apart that LB is even responsible
for the Mahler Grooves badges circulating in the 60s, to my mind there
has never been anybody else capable to self-mahlerize [personal
translation of my personal term “MAHLERIZZARSI”...] while conducting
like him:
anxiety and Dionisyac forces are the characteristics communicated to
me by his performances! Maybe the excess emotional tension culminating
in highly dramatic perorations, almost apocalittic sometimes, is just
what I appreciate most in LB' s Mahler while many of you do not share
this view... But at this point it’ s just a matter of tastes and not
of directors ranking... After all we are not discussing about Mozart
or Schubert.
Only one huge regret: he was even one of the greatest composers of the
century: Chichester Psalms, West Side Story, Fancy Free, Candide, The
Age of Anxiety, Mass... are masterpieces: shouldn’ t he be so great as
an orchestra director, wouldn’ t we have got a second Malher in this
century? (I’ m afraid the grammar is weak in my phrase, but the sense
is clear...)
Thanks for an eventual attention,
LUCIO
============================================================
I am but mad north-north-west (Hamlet, Act II, Scene II)
LUX LUCIS		e-mail:
pere...@relay.comm2000.it
lucio...@rcm.inet.it


title: Re. Bruckner & Celibidache

author: Mr Duffy

text:
brebo
> Mi piacerebbe trovare le registrazioni della quarta con
> Furtwängler e i Wiener del 22.10.1951 a Stoccarda o del
> 29.10.1951 con i Wiener a Monaco, ma finora non le ho
> trovate.
In una analisi (su CdCalssica) della discografia di Furtwaengler su
Music&Arts, Maurizio Giani scrive:
"Difficile (...) il confronto tra la nota versione della Quarta edita anni
fa dalla DG e questa della Music&Arts, che riproduce un'esibizione
nell'ambito della stessa tournée e risale a pochi giorni dopo (22 e 29
ottobre 1951, rispettivamente a Francoforte e a Monaco). In pratica le due
esecuzioni sono molto simili; quella di Monaco però è più precisa
tenicamente (a Francoforte il corno attacca come peggio non si potrebbe)
ancorchè la qualità del nastro non sia esaltante, mentre il suono del
riversamento DG risulta senz'altro migliore e più denso".
Music&Arts CD-796 (66'08'').
La DG l'aveva in catalogo fino al 2000 nella collana Duo, poi l'ha
eliminata. 445 415-2 GX2 DG.
Ciao    Mr Duffy
--
"Nell'uomo fertile, circa il 25% degli spermatozoi sono anormali
o sono forme degenerate"
Weather, "Istologia e Anatomia microscopica"


title: Re. Bruckner & Celibidache

author: Andrea Solari

text:
> riversamento DG risulta senz'altro migliore e più denso".
> Music&Arts CD-796 (66'08'').
> La DG l'aveva in catalogo fino al 2000 nella collana Duo, poi l'ha
> eliminata. 445 415-2 GX2 DG.
> Ciao    Mr Duffy
>
Già, ma lui le cerca su vinile, quindi la ricerca è più
difficile...andassero bene anche i cd non ci sarebbe nessun problema. Io ho
comprato la versione di Monaco proprio circa un mese fa nella nuova
pubblicazione della Orfeo (include pure la Prima di Schumann e l'Ouverture
Coriolano provenienti dallo stesso concerto, oltre alla Sinfonia 88 di Haydn
proveniente da un concerto tenuto la settimana precedente). Tra l'altro ho
sentito che pubblicazioni precedenti della Quarta soffrivano di un difetto
al pitch, che innalzava leggermente la tonalità della Sinfonia e ne
accorciava la durata di circa 3 minuti...vale anche per l'edizione Music and
Arts?
Andrea
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title: Re. Bruckner & Celibidache

text:
Andrea Solari
> Già, ma lui le cerca su vinile
Ah! Non avevo capito...
> pubblicazioni precedenti della Quarta soffrivano di un difetto
> al pitch, che innalzava leggermente la tonalità della Sinfonia e
> ne accorciava la durata di circa 3 minuti...vale anche per
> l'edizione Music and Arts?
Nella recensione non se ne fa cenno, quindi non saprei, perchè non ho il
disco.



title: Acquisti

author: dimitri

text:
E anche il capodanno è passato e come di consueto mi sono fatto il viaggetto
a Milano con sosta a Brescia da Iperdue. Innanzitutto mi sto un po' rompendo
del negozio, difficilmente trovo quello che cerco, i prezzi negli ultimi due
anni hanno avuto una costante salita, tanto da essere parificati in molti
casi a quelli di tutti gli altri negozi e la cordialità dei due personaggi
nel negozio non è proprio come ai bei vecchi tempi... oltre al casino
inenarrabile che domina da sempre... in ogni caso a parte tutto questo,
cercavo l'opera omnia per organo di Buxtehude che era indicata ad un buon
prezzo nel catalogo di Natale, ma non ce l'avevano.... strano... non gli era
proprio arrivato, ma dico io come si fa a fare il catalogo delle offerte se
prima non si è sicuri di avere il pezzo? Vabbè a parte questo ecco i miei
acquisti, tutti Naxos, una delle poche case che ancora merita acquistare,
per pochi centesimi, ormai (6,10 contro i 6,71 di Ricordi a Milano e 6,80
delle Messaggerie, se non ricoprdo male):
Lobo - Cardoso: Requiem (splendido quello di Lobo, un po' meno quello di
Cardoso, un po' troppo palestriniano)
Böhm (Georg): opere per organo (splendide, specie le partite, è vero che
Bach gli deve molto)
Fiocco: missa solemnis, Ave maria, Homo quidam (carini)
Concerti per fagotto (Lindpaintner, Molter, Kreutzer, Kalliwoda) carini
senza particolari orgasmi
Parry: Sinfonia n. 2 - Ouverturs
Satie: pagine orchestrali
Arensky: tre suites
Duprè: opere per organo e pianoforte (il vol 6 dell'integrale per organo)
Questi ultimi non li ho ancora ascoltati.
Inoltre alla Ricordi a Milano ho preso il libro:
S. Mirabelli: Dietrich Buxtehude
che leggerò appena finirò la Storia della musica portoghese di Joao de
Freitas Branco (ovviamente in lingua originale, figurarsi se in Italia
vendono libri così....)
Vi farò sapere
D.


title: Acquisti

text:
dimitri ha scritto:
> la cordialità dei due personaggi
> nel negozio non è proprio come ai bei vecchi tempi...
Ti riferisci al vecchio usuraio ed al commesso dracula?


title: Acquisti

text:
Signori, ecco cosa scrisse
crysta...@gmail.com

ora non esageriamo.... eh eh
D.


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

text:
cercando 'passacaglia' su youtube ho trovato questo video di Karl Richter
che suona la Passacaglia e Fuga di Bach. conoscevo e amavo l'interpretazione
su disco, cosě diversa dalle altre che conosco, con il tema esposto pp,
dolcemente... bellissime le riprese e bellissimi l'organo e la chiesa. fa un
po' sorridere quel compunto ragazzo con i basettoni che all'inizio del
concerto sta in piedi dietro all'organista, e con innegabile impegno,
taccuino alla mano, esegue i cambi di registro. quando richter che arriva
alla fine di una sezione, tutto impegnato con mani e piedi, fa un cenno come
fosse al voltapagine e nll'inquadratura compare questa altra mano che tira
fuori i registri... come una immaginaria dea kalě... ah dimenticavo: solo
dopo un po' mi sono accorto di chi aveva uploadato la registrazione...
buona domenica        Mr Duffy


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

text:
On Oct 21, 9:43 am, "Mr Duffy" <
trockne.blu...@email.it
> wrote:
> cercando 'passacaglia' su youtube ho trovato questo video di Karl Richter
> che suona la Passacaglia e Fuga di Bach. conoscevo e amavo l'interpretazione
> su disco, così diversa dalle altre che conosco, con il tema esposto pp,
> dolcemente... bellissime le riprese e bellissimi l'organo e la chiesa. fa un
> po' sorridere quel compunto ragazzo con i basettoni che all'inizio del
> concerto sta in piedi dietro all'organista, e con innegabile impegno,
> taccuino alla mano, esegue i cambi di registro. quando richter che arriva
> alla fine di una sezione, tutto impegnato con mani e piedi, fa un cenno come
> fosse al voltapagine e nll'inquadratura compare questa altra mano che tira
> fuori i registri... come una immaginaria dea kalì... ah dimenticavo: solo
> dopo un po' mi sono accorto di chi aveva uploadato la registrazione...
http://youtube.com/watch?v=bkQxrdOk8Us


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

author: Erg Frast

text:
"Mr Duffy" <
trockne...@email.it
> ha scritto nel messaggio
news:1192952696.7...@q3g2000prf.googlegroups.com...
On Oct 21, 9:43 am, "Mr Duffy" <
trockne.blu...@email.it
> wrote:
> cercando 'passacaglia' su youtube ho trovato questo video di Karl Richter
> che suona la Passacaglia e Fuga di Bach. conoscevo e amavo
> l'interpretazione
> su disco, cosě diversa dalle altre che conosco, con il tema esposto pp,
> dolcemente... bellissime le riprese e bellissimi l'organo e la chiesa. fa
> un
> po' sorridere quel compunto ragazzo con i basettoni che all'inizio del
> concerto sta in piedi dietro all'organista, e con innegabile impegno,
> taccuino alla mano, esegue i cambi di registro. quando richter che arriva
> alla fine di una sezione, tutto impegnato con mani e piedi, fa un cenno
> come
> fosse al voltapagine e nll'inquadratura compare questa altra mano che tira
> fuori i registri... come una immaginaria dea kalě... ah dimenticavo: solo
> dopo un po' mi sono accorto di chi aveva uploadato la registrazione...
http://youtube.com/watch?v=bkQxrdOk8Us
La cosa sconvolgente č che il filmato č stato trasmesso dalla fu
Telemontecarlo!
Cosa č successo al Tv nel frattempo?
EF


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

author: Vinicio Loncagni

text:
Tratto dal messaggio 471b031a$0$36444$
4faf...@reader5.news.tin.it
 di Mr
Duffy:
> cercando 'passacaglia' su youtube ho trovato questo video di Karl Richter
> che suona la Passacaglia e Fuga di Bach
Particolari:
- Richter fa tutto a memoria. Ha anche fatto smontare il leggio dalla
consolle
- L'omino registrante segue la musica con in mano un libbriccino simile a
quelli della "LEA Pocket Scores", in auge negli anni 70.
Si vede bene al minuto 3.22
- Al minuto 6.54, Richter si mette ad aiutare il registrante, impegnandosi
lui stesso a inserire dei registri. Veramente l'inquadratura ricorda la dea
Kalì...
- Uno dei pochi intoppi della regia c'è intorno al minuto 7.45, quando
vengono inserite immagini in campo lungo che si riferiscono a momenti
diversi dall'esecuzione che si ascolta. Infatti Richter fa un cambio di
tastiera che proprio non c'entra niente.
- Richter esegue tutto su prima, seconda e quarta tastiera. Mi sono spesso
chiesto perchè non usasse la terza. Poi ho scoperto che su quella tastiera è
presente un solo registro di cornetto.
 - La pedaliera appare di due ottave. Quindi non c'è il Do3, che in
partitura è richiesto un paio di volte. Come avrà fatto?
 - Verso la fine, addirittura, Richter si lancia in un pedale doppio che
proprio non è prescritto. (8.06)
> solo dopo un po' mi sono accorto di chi aveva uploadato la
> registrazione...
Della stessa "serie", oltre alla solita Reminore (che ha anche caricato un
altro utente Youtube) è notevole la Pastorella 590
http://it.youtube.com/watch?v=mBKMrdz3L_Y
Richter esegue su uno degli altri organi di quella chiesa (ce ne sono
tre...), più piccolo, due tastiere, e con la pedaliera "alla francese".
Anche qui senza leggio, ma stavolta senza registrante.
Il DVD dal quale ho tratto le incisioni mi è stato "passato" da Giuseppe;
non so da dove gli sia pervenuto.
Ciao ciao
Vinicio Loncagni
--
Vinicio Loncagni
Vinicius_LoncanisAThotmailPUNTOcom
http://web.tiscali.it/vinicius_pallantiae
http://web.tiscali.it/vinicius_verbanus
...miei siti sui "miei" strumenti...


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

author: ArtBurt

text:
"Vinicio Loncagni" <mail_n...@nospam.invalid> ha scritto nel messaggio
news:5o1d9mF...@mid.individual.net...
> Tratto dal messaggio 471b031a$0$36444$
4faf...@reader5.news.tin.it
 di Mr
> Duffy:
>
>> cercando 'passacaglia' su youtube ho trovato questo video di Karl Richter
>> che suona la Passacaglia e Fuga di Bach
>
> Particolari:
> - Richter fa tutto a memoria. Ha anche fatto smontare il leggio dalla
> consolle
Ma Richter non era cieco?
Art


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

author: prostetnic vogon jeltz

text:
On 21 Ott, 21:33, "ArtBurt" <artb...@art.burt> wrote:
> "Vinicio Loncagni" <mail_nel_p...@nospam.invalid> ha scritto nel >
> Ma Richter non era cieco?
>
no quello era Helmuth Walcha. Karl Richter ci vedeva benissimo, in
caso contrario non avrebbe potuto essere anche direttore dei
Munchener.
ciao
cg


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

text:
"prostetnic vogon jeltz" <
mancoc...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:1192995735.9...@z24g2000prh.googlegroups.com...

Avevo sentito che stava diventando cieco verso la fine e per questo passava
ore a studiare a memoria partiture che altrimenti non avrebbe piů potuto
leggere.
EF


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

text:
Tratto dal messaggio MFPSi.150795$
U01.1...@twister1.libero.it
 di Erg
Frast:
> Avevo sentito che stava diventando cieco verso la fine
"... verso la fine..." è un termine troppo generico, visto che è scomparso
improvvisamente, intorno ai sessant'anni, con già concerti e incisioni
prenotate per i tempi a venire...
Ciao ciao
VL


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

author: Davide Mutti

text:
"prostetnic vogon jeltz" <
mancoc...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:1192995735.9...@z24g2000prh.googlegroups.com...
> no quello era Helmuth Walcha. Karl Richter ci vedeva benissimo, in
> caso contrario non avrebbe potuto essere anche direttore dei
> Munchener.
A tal proposito ricordo che sabato ricorreranno i 100 anni dalla nascita di
Walcha.
Ciao
D


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

text:
A propsito di Karl Richter posto questo articolo di M. Bosio.
ciao
D.
IN MEMORIAM KARL RICHTER
(PLAUEN 15/10/1926-MÜNCHEN 15/02/1981)
L'ULTIMO GRANDE INTERPRETE INTERNAZIONALE
DI JOH. SEB. BACH
di Michele Bosio
Karl Richter nacque a Plauen nel Vogtland (Sassonia), il 15 ottobre 1926.
Figlio di un pastore protestante  (Christian Johannes Richter) compì i
primi studi musicali, a partire dal 1938, presso la Kreuzschule di Dresda
con Rudolf Mauersberger (1889-1971). Successivamente studiò a Lipsia
presso il Kirchenmusikalisches Institut con Karl Straube, una delle più
grandi personalità musicali del secolo scorso (amico, nonché dedicatario,
di numerose composizioni di Max Reger e dal 1918 Thomaskantor a Lipsia) il
quale lo accolse già a età avanzata come suo ultimo allievo. Studiò anche
con il leggendario Günther Ramin, a sua volta allievo di Straube, dal 1918
Thomasorganist e dal 1940 Thomaskantor a Lipsia.
Nel 1949 - a 23 anni - Richter si diplomò e nel medesimo anno divenne
Thomasorganist a Lipsia, si trattava del più grande incarico cui potesse
aspirare un giovane organista. Dopo l'apprendistato a Lipsia, che gli
permise di qualificarsi a pieno titolo come «musicista sassone proveniente
da una fiorente tradizione di cantori e organisti», scelse Monaco (la
città cattolica di Richard Wagner e Richard Strauss) come centro
d'irradiazione
della tradizione bachiana di Lipsia. Infatti nel 1951, incominciò ad
insegnare presso la Staatliche Hochschule für Musik di Monaco (nel 1956
divenne professore ordinario di organo e vi insegnò sino al 1977) e
divenne Kantor e organista presso la chiesa protestante di San Marco.
Istruì l'Heinrich Schütz-Kreis, che nel 1954 ribattezzò col nome di
Münchner Bach-Chor, un complesso corale di «amatori» (il cui numero
raggiungeva i 120 elementi), che nel giro di pochi anni si sarebbe
affermato come uno dei migliori cori laici del mondo. Nel 1953 fondò la
Münchner Bach-Orchester, uno straordinario complesso strumentale che
riuniva i migliori professionisti provenienti dalla Hochschule e dalle
orchestre di Monaco (Münchner Philharmoniker, Münchner Staatsoper,
Bayerischen Rundfunks Symphonieorchester etc.).
Il debutto solistico di Richter (poiché egli aveva accompagnato in
numerose tournée, in qualità di continuista, il Thomaner-Chor sotto la
direzione di Günther Ramin) sulla scena musicale internazionale avvenne
nel 1954 all'Ansbacher Bachwoche (Settimana Bach di Ansbach). In
quell'occasione
fornì una virtuosa lettura delle Goldberg-Variationen BWV 988, un'opera
cui rimase legato per tutta la vita, eseguendola in innumerevoli concerti
e registrandola ben due volte. Due anni più tardi Richter portò ad Ansbach
anche il Münchner Bach-Chor. Richter partecipò regolarmente all'Ansbacher
Bachwoche sino al 1964, diventandone la sua più importante attrazione.
Nel 1953 firmò un contratto con Archiv, la sua collaborazione con questa
etichetta, che si interruppe solamente con la propria morte, lo portò a
effettuare centinaia di registrazioni in qualità di direttore d'orchestra
e di coro, come organista e clavicembalista.
Karl Richter, dirigendo sempre a memoria e tenendo inequivocabilmente
unito il basso continuo dal proprio vigoroso cembalo, divenne ben presto
l'interprete
internazionale di Johann Sebastian Bach. Egli portò in tutto il mondo i
capolavori corali del Kantor. Effettuò tournée in Europa, USA, Unione
Sovietica, Giappone ed America del Sud. Replicò quasi un centinaio di
volte la Messe in H-moll BWV 232, ne fece addirittura un proprio «cavallo
di battaglia». Ricordiamo le sole esecuzioni esecuzioni italiane: a Genova
nel 1958, a Monreale, Palermo, Milano e Vicenza  nel 1964, a Parma nel
1967 (Teatro Regio, Concerto per il 100° anniversario della nascita di
Arturo Toscanini)). L'ultima replica della Messe in H-moll risale al  1
novembre del 1980 a Monaco (presso il Deutches Museum), pochi mesi prima
della sua prematura scomparsa.
A partire dal 1965 Richter istituì a Monaco la Bach-Fest, ovvero una
settimana circa (di solito collocata tra la fine di giugno e l'inizio di
luglio) interamente dedicata alla musica di Bach, in cui egli svolgeva
un'incredibile
attività sia come direttore, accompagnatore e solista. Ogni giorno Richter
si esibiva come solista all'organo od al cembalo durante i matinè e come
direttore durante i concerti serali. L'affluenza di pubblico era sempre
enorme, così che in molti casi i concerti davano il «tutto esaurito» ancor
prima dell'affissione dei manifesti. Come accompagnatore collaborò
intensamente con Wolfgang Schneideran (violino), Aurèle Nicolet (flauto),
Maurice André, (tromba) ma anche con Yehudi Menuhin (violino), Pierre
Fournier (violoncello), Gerhart Hetzel (violino), Jean Pierre Rampal
(flauto), Leonid Kogan (violino) e molti altri ancora.
Nonostante l'universalità musicale di Richter fosse così evidente, lo
strumento cui rimase sempre legato fu l'organo. Presso la Markuskirche
(dove Richter disponeva di due strumenti: uno romantico, «Steinmeyer»
(1936), e uno neobarocco, che egli stesso aveva fatto costruire da Hans
Ott nel 1967) tra gli eventi musicali più significativi di Monaco
spiccavano il concerto d'organo della vigilia di Capodanno e i cosiddetti
«Mottetti». Il primo si teneva il 31 dicembre alle 22 e 30, ed era
integralmente dedicato a Bach, il programma prevedeva naturalmente
l'immancabile
Toccata BWV 656; mentre i secondi erano concerti per coro «a cappella» in
cui Richter, tra un brano e l'altro cantato dal «suo» Münchner Bach-Chor,
improvvisava geniali modulazioni e transizioni all'organo (una prassi
antichissima, l'improvvisazione, tramandatagli dal mentore Ramin).
Richter, tutt'altro che uno specialista, non si occupò solamente di Bach,
ma anche di Händel, Haydn, Beethoven e Verdi. Grazie alla fiducia
accordatagli dalle grandi orchestre tedesche diresse anche alcune Sinfonie
di Bruckner (la «Quarta» coi Wiener Symphoniker e l'«Ottava» con la
Bayerischen Symphonieorchester), di Schumann (la «Quarta» con i Münchner
Philarmoniker), lo Stabat Mater di Dvo?ák (con i Münchner Philarmoniker),
gli Oratori di Mendelssohn, si accostò anche al mondo dell'opera
(ricordiamo, oltre ad alcune opere di Händel, Orfeo ed Euridice ed
Ifigenia in Tauride di Gluck e Idomeneo di Mozart).
Gli anni '70 per Richter furono scanditi da numerosi trionfi musicali, ma
anche da drammatici problemi di salute. Le numerose tournée in Europa ed
Oltreoceano, il notevolissimo impegno discografico, l'incessante studio
teorico ed il quotidiano esercizio allo strumento, l'attività didattica,
spinsero Richter a un ritmo di vita troppo accelerato, non riusciva più ad
avere tempo per se stesso. Nel 1971 ebbe il primo attacco di cuore (dieci
anni più tardi sarebbe morto prematuramente per la stessa causa). Alla
metà degli anni '70 gli venne diagnosticata una malattia agli occhi, e
Richter, piuttosto scettico sull'esito positivo dell'operazione, cominciò
a studiare giorno e notte nuove partiture, prevedendo che sarebbe
diventato presto cieco. La sua casa sul Lago di Zurigo (la Svizzera, dove
nel 1950 conobbe Gladys Müller, che sposò a Zurigo nel 1952, fu la sua
seconda patria dopo la Baviera) divenne il suo unico rifugio, dove pensava
di poter riprendere le forze. Anche l'improvvisa scomparsa di Rudolf Kempe
(1910-1976), suo intimo amico, gettò Richter nel pessimismo più profondo.
L'operazione agli occhi ebbe successo, ma la malattia lo aveva
profondamente segnato. È proprio in questi anni che incomincia a crescere
il suo stile maturo, connotato dalla scelta di ritmi lenti, ispessimento
dell'organico vocale e strumentale, dalla creazione ed accentuazione di
forti tensioni drammatiche, da una profonda espressività che sgorga
naturale e spontanea dal cuore. Sempre più ritirato dalla vita pubblica,
Richter, rinunciò anche all'insegnamento dedicandosi con impegno
all'attività
concertistica e discografica. Le sue ultime registrazioni, chiarificatrici
del suo modo di sentire la musica: diretta espressione dei recessi più
reconditi dell'animo umano, sono la sua più grande eredità. Richter diede
il suo ultimo concerto con il Münchner Bach-Chor nel gennaio del 1981
presso la Mariahilfkirche di Monaco, mentre il suo ultimo recital
cembalistico si tenne a Wilhelmshaven il 12 febbraio 1981, tre giorni più
tardi sarebbe morto a Monaco (dopo aver espletato le proprie funzioni di
organista, accompagnando le celebrazioni domenicali presso la
Markuskirche) per un infarto al miocardio. Il concerto in sua memoria si
tenne il 3 maggio 1981 a Monaco, presso la Herkules Saal, e fu diretto
dall'amico Leonard Bernstein. Richter è sepolto nel cimitero di Enzenbühl,
nei pressi di Zurigo. Dopo la sua morte il Münchner Bach-Chor, una sola
entità artistico-musicale sotto il controllo di Richter, venne guidato
(dal 1984 al 2005) secondo la «tradizione» richteriana da Hanns-Martin
Schneidt. Dal settembre del 2005 il Münchner Bach-Chor è guidato da
Hansjörg Albrecht.
BIBLIOGRAFIA
Roland Wörner, Karl Richter - Musik mit dem Herzen, München 2001,
Panisken Verlag.
Johannes Martin, Karl Richter in München (1951-1981), Dettelbach 2005,
Conventus Musicus.
ARTICOLI
Walter Abendroth, Karl Richter in «FonoForum» 3/1960.
Karl Schumann, Lieblingsjünger der Musik in «FonoForum» 4/1981.
Alfred Beaujean, In memoriam Karl Richter in «HiFi-Stereophonie »
maggio1981.
Joachim Kaiser, Abschied von Karl Richter in «Musica» marzo/aprile 1981.
Klaus Peter Richter, Der Organist K. R. in «FonoForum» 4/1982.
Karl Richter interpreta Bach in «Symphonia», III (1992), n. 18.
Werner Pfister, Karl Richter - Bach-Kantaten in «FonoForum» 2/1994.
Heiko Bockstiegel, Meine Herren, kennen Sie das Stück? Erinnerungen an
deutschsprachige Chordirigenten des 20. Jahrhunderts, 1999, pp. 193-201.
Michele Bosio, La vocazione bachiana di Karl Richter  in «Musica» marzo
2007.
Tra i molti saggi di Karl Schuman che fungono da note ai programmi
registrati in disco da Richter si vedano  tra gli altri (tradotti anche in
italiano):
- Tradition und Vorbilder in G. F. Händel Concerti Grossi op. 3 e op. 6 -
Samson, Archiv (box4 cd) 453249-2, (box 3 cd) 453245-2.
- Karl Richter, der Kantor der westlichen Welt in 1970 Karl Richter -
Centenary D. G. Collection, cd 459 032-2.
Nicholas Anderson, Karl Richters Bach, in J. S. Bach 75 kantaten, Archiv
(box 26 cd) 439368-2.
Federico Borsari, Organisti - Karl Richter, (on line)
http://xoomer.alice.it/fborsari/arretra/players/play19.html
.
Karl Richter in München 1951-1981
Carissimi lettori (ed ammiratori di Karl Richter) vi informiamo che nel
novembre del 2005  il Dottor Johannes Martin (musicista bavarese formatosi
presso il Conservatorio di Würzburg e l'Università di Monaco. Dal 1965 al
1970 membro del Münchner Bach-Chor. Dal 1970 all'1989, insegnante presso i
Licei musicali di Bamberg, Niederaltaich e Muensterschwarzach. Fondatore
dell'etichetta «Conventus Musicus» di Dettelbach, che si adopera per la
diffusione di libri, cd e dvd inerenti la cultura della Franconia) ha dato
alle stampe una mirabile opera per ricordare i trent'anni vissuti a Monaco
da Karl Richter. Il volume si intitola Karl Richter in München 1951-1981,
Dettelbach 2005, Conventus Musicus, una monografia in lingua tedesca, di
276 pagine con 370 fotografie, che raccoglie le testimonianze degli
artisti (cantanti e strumentisti) e dei coristi che hanno vissuto a
stretto contatto con Karl Richter - quanto di più completo possa esistere
in commercio su Richter - consultabile anche al sito
http://karlrichtermunich.blogspot.com
 (segnaliamo anche il
libro-documentario di Roland Wörner Karl Richter-Musik mit dem Herzen,
pubblicato nel 2001 in occasione del 75° genetliaco di Richter). Martin si
è impegnato anche in uno straordinario progetto videografico, ovvero una
trilogia in DVD «Karl Richter in München 1951-1981» che accompagna il
volume omonimo, contenente inediti filmati di concerti e tournée di
Richter del Münchner Bach-Chor e della Münchner Bach-Orchester. Il
cofanetto comprende 4 DVD ed è già in commercio.
L'ammirevole ed ineccepibile lavoro di Johannes Martin, in lingua tedesca
con simultanea traduzione in inglese, si può acquistare direttamente
presso il Conventus Musicus di Dettelbach (
www.conventus-musicus.de
;
c...@conventus-musicus.de
). Per gli estimatori di Karl Richter rappresenta
un  preziosissimo documento del quale non se ne può fare davvero a meno!
RARE REGISTRAZIONI IN CD
JOHANN SEBASTIAN BACH:
- Goldberg Variationen BWV 988 (Live in Tokyo 1979), cd TDK OC-003
- Organ Recital BWV 572, 548, 645, 544, 650, 540, 564 (Live in Tokyo
1979), cd TDK OC-004
- Matthäus Passion BWV 244 (Live in Tokyo 1969), cd Archiv Poca 30001/3
- Messe in H moll (Live in Moscow 1968), cd Ars Nova, Ars 005/6
- Concerti BWV 1044, 1055a, 1064a, cd Archiv Poca 3071/3
- Musikalisches Opfer BWV 1079, cd Archiv F38A 20058/9
- 6 Sonaten für violine (Leonid Kogan), cd Denon COCO-70541-2
ANTON BRUCKNER
- Sinfonia n. 4 (Live in Berlin 1977), cd Altus B000FQVW1U
IMPORTANTI RIEDIZIONI IN CD E DVD
«Karl Richter-A Universal Musician»
C. P. E. BACHSinfonie 1-4 WQ 183
BACHArie da Johannes Passion BWV 245, Matthäus Passion BWV 244; Lieder
dallo Schemelli Gesangbuch; Concerti BWV 1044, BWV 1055a;
Goldberg-Variationen BWV 988; Concerto Italiano BVW 971; Fantasia
cromatica e fuga BWV 903; Toccata BWV 915; Pastorella BWV 590; Fantasia
BWV 906
BRAHMS11 Choralvorspiele op. 122
HAENDELArie da Xerxes HWV 40, Giulio Cesare HWV 17, Samson HWV 57,
Messiah HWV 56, Josua HWV 64; Suite per cembalo in Mi HWV 430, Ciaccona
HWV 435
HAYDNArie da Die Schöpfung Hob. XXI:2, Die Jahreszeiten Hob. XXI:3;
Sinfonia in Sol Hob. I:94, Sinfonia in Re Hob. I:101
LISZTPreludio e fuga su B-A-C-H
MENDELSSOHNArie da Elias op. 70
MOZARTFantasia in fa K 608
SCARLATTISu le sponde del Tebro
SCHüTZMusikalische Exequien SWV 279-281
Heinrich Schütz-Kreis, direttore Karl Richter
Münchner Bach-Chor, direttore Karl Richter Münchner
Bach-Orchester, direttore Karl Richter
Berliner Philarmoniker, direttore Karl Richter
organo Karl Richter
cembalo Karl Richter
DEUTSCHE GRAMMOPHON 002894776210 (8 cd)
AAD/ADD 491:10
HAENDELGiulio Cesare HWV 17
Münchner Bach-Chor, direttore Karl Richter Münchner
Bach-Orchester, direttore Karl Richter
DEUTSCHE GRAMMOPHON  0028947756477 (4 cd)
JOHANN SEBASTIAN BACH:
Brandeburgische Konzerte  BWV 1046 -1051
Münchener Bach-Orchester · Karl Richter
Release: Januar 2006 / 1 DVD-Video
Directed by: Arne Arnbom
EAN/UPC Code: 0044007341476
Johannes Passion  BWV 245
Helen Donath · Julia Hamari · Peter Schreier · Horst R. Laubenthal · Ernst
Gerold Schramm · Siegmund Nimsgern · Keith Engen
Münchener Bach-Chor und -Orchester · Karl Richter
Release: Januar 2006 / 1 DVD-Video
Directed by: Arne Arnbom
EAN/UPC Code: 0044007341124
Messe in H moll  BWV 232
Gundula Janowitz · Hertha Töpper · Horst R. Laubenthal · Hermann Prey
Münchener Bach-Chor und -Orchester · Karl Richter
Release: Januar 2006 / 1 DVD-Video
Directed  by: Arne Arnbom
EAN/UPC Code: 0044007341483
Matthäus Passion BWV 244
Helen Donath · Julia Hamari · Peter Schreier · Walter Berry
Münchener Bach-Chor und -Orchester · Karl Richter
Release: Januar 2006 / 2 DVD-Videos
Directed by: Hugo Käch
EAN/UPC Code: 0044007341490
Karl Richters Vermächtnis
Ein Film von Tobias Richter (der Sohn Karl Richter's) in Zusammenarbeit
mit Klaus Lindeman & Klaus-Peter Richter
Release: Januar 2006 / 1 DVD-Video
EAN/UPC Code: 0044007341506
REQUIESCAT IN PACE
* * *
 CURRICULUM VITAE
Musicologo cremonese, MICHELE BOSIO (1978), appassionato al processo
storico-liturgico-musicale che va sotto il nome di riforma ceciliana, ha
riscoperto la vita e le opere dell'organaro cremonese Giuseppe Rotelli
specializzandosi «con lode» in Musicologia (Università degli Studi di
Pavia -
http://musicologia.unipv.it/
) con una tesi
(
http://www.organisti.it/rotelli_tesi_bosio.htm
) dal titolo La Premiata
Fabbrica d'Organi di Giuseppe Rotelli a Cremona (1894-1937).
Si occupa di ricerca musicologica pubblicando saggi ed articoli per
riviste specializzate, ha ricoperto l'incarico di tutor di Filologia
Musicale (A. A. 2004-2005) presso la Facoltà di Musicologia
(
http://musicologia.unipv.it/organizzazione/programmi/tutor2004-5.htm
). È
docente di Storia della Musica presso l'Istituto Musicale «Giovanni
Pierluigi da Palestrina» di Castel San Giovanni (PC) e la Scuola Diocesana
di Musica Sacra «Dante Caifa»  a Cremona
(
http://www.scuoladiocesana-cremona.it
). Pubblicista, si occupa, inoltre,
della recensione  delle novità  organistiche  per conto  del mensile di
cultura  musicale  e  discografica «Musica»
(
http://www.rivistamusica.com
), e  della  critica   musicale  per  il
settimanale diocesano della Nuova Editrice Cremonese.
Collabora anche con l'Università degli Studi di Pavia tenendo seminari
nell'ambito dei corsi di Organologia musicale moderna-Conservazione e
restauro degli strumenti musicali. Sensibile alla valorizzazione del
patrimonio organario cremonese, è attivo sostenitore del «Comitato
Organistico Cremonese». Nel 2005 é stato incaricato dalla Provincia di
Cremona di prendere parte al censimento degli organi storici dislocati
nella Provincia e Diocesi di Cremona.
Ha studiato organo la sotto la guida di Enrico Viccardi. Interessato alla
prassi organistica del periodo Barocco ed allo studio delle fonti storiche
ha seguito diversi seminari musicali, in particolare quelli tenuti da
Michael Radulescu presso la Cattedrale di Cremona.
È organista titolare della Cappella «Beata Vergine Addolorata» del
cimitero di Cremona ed organista onorario del rinomato «Rotelli» (1901)
[progettato ed inaugurato dal leggendario Filippo Capocci] custodito nella
chiesa dei Padri Barnabiti di San Luca in Cremona, ove ogni primo sabato
del mese tiene regolarmente dei Vespri d'Organo (promossi dal «Comitato
Organistico Cremonese» e patrocinati dalla «Associazione Italiana
Organisti di Chiesa»). Dal 2003 suona in duo con il soprano giapponese
Hiroko Miura.
PRINCIPALI PUBBLICAZIONI
L'attività  dell'organaro  Giuseppe Rotelli  documentata  sui giornali
cremonesi dell'epoca (1894-1937) in «L'Organo» XXXVIII (2005-2006) pp.
294-388.
Arte organaria pavese nell'Ottocento cremonese  in «Bollettino della
Società Pavese di Storia  Patria» CVI (2006) pp. 297-314.
Giuseppe Rotelli e l'organo della chiesa dei padri Barnabiti di San Luca
a Cremona in «Arte Organaria Arte Organistica» XIII, n. 3, pp. 28-35.
Il Somiere Roteltamburininzoli in «L'Organo» (di prossima pubblicazione).


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

author: Kermit

text:
"Davide Mutti" <davidemu...@NOSPAMfastwebnet.it> ha scritto nel
messaggio news:wp1Ti.5083$aa6....@tornado.fastwebnet.it...
> A propsito di Karl Richter posto questo articolo di M. Bosio.
> ciao
> D.
>
>
>
> IN MEMORIAM KARL RICHTER
> (PLAUEN 15/10/1926-MÜNCHEN 15/02/1981)
>
> L'ULTIMO GRANDE INTERPRETE INTERNAZIONALE
> DI JOH. SEB. BACH
L'articolo potrebbe anche essere interessante, lo leggerò, ma quando uno
parte con un titolo sparato come questo già mi fa girare le pale. Brutto
segno, o il signor Bosio non sa di cosa parla, non conosce altro dopo
Richter, oppure, come presumo, la spara grossa per attirare l'attenzione:
forse gli argomenti all'interno dell'articolo non bastano? Come detto, non
l'ho letto e lo leggerò, ma sarò un pò prevenuto :-)
K>


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

author: Simone Stella

text:
"Mr Duffy" <
trockne...@email.it
> ha scritto nel messaggio
news:471b031a$0$36444$4faf...@reader5.news.tin.it...
> cercando 'passacaglia' su youtube ho trovato questo video di Karl Richter
> che suona la Passacaglia e Fuga di Bach. conoscevo e amavo
> l'interpretazione
> su disco, così diversa dalle altre che conosco, con il tema esposto pp,
> dolcemente... bellissime le riprese e bellissimi l'organo e la chiesa.
Mi piace molto Richter come organista. Le sue esecuzioni hanno un grande
equilibrio interpretativo. Il discorso del tema esposto piano è proprio
della vecchia scuola organistica, dove si prediligeva un uso più "romantico"
della registrazione, un ricercare la maggior variabilità timbrica possibile,
oggi rimasta principale prerogativa della scuola francese (vedi Jean
Guillou). E' stato Franz Liszt, se non ricordo male, ad essere il primo a
dire, in merito alla Passacaglia: "non posso credere che Bach suonasse tutto
solo col ripieno, sicuramente usava una registrazione più varia". Oggi le
scuole di pensiero più filologiche tenderebbero a smentire una simile
affermazione, bollandola come "concezione romantica di musica barocca".
Sicuramente a me la Passacaglia piace più con i cambi di registro, come
fanno i vari Richter, Walcha, Rogg eccetera
Come clavicembalista invece Richter non m'ha entusiasmato: ho un suo disco
con i concerti per cembalo e orchestra di Bach che mi suona assai pesante!
salutoni dal dinamitardo cembalorganista romanticamente filologico
Fiorentino :-))


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

author: Antoine

text:
"Davide Mutti" <davidemu...@NOSPAMfastwebnet.it> ha scritto nel
messaggio news:Tj1Ti.5073$aa6....@tornado.fastwebnet.it...

Scusate la mia ignoranza, ma quest'opera non s'intitolava "Toccata e fuga in
Mi minore"?
Grazie
Antoine
>
> Ciao
> D
>
>


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

text:
"Davide Mutti" <davidemu...@NOSPAMfastwebnet.it> ha scritto nel
messaggio news:Tj1Ti.5073$aa6....@tornado.fastwebnet.it...

Chiedo scusa: in Re minore
Antoine
>
> Ciao
> D
>
>


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

text:
"Antoine" <
afri...@alice.it
> ha scritto nel messaggio
news:471ccde5$0$37193$4faf...@reader3.news.tin.it...
> Scusate la mia ignoranza, ma quest'opera non s'intitolava "Toccata e fuga
in
> Mi minore"?
Quella è un'altra opera (la arcinota BWV 565).
Ciao
D.


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

text:
"Simone Stella" <
simone...@alicenelpaesedellemeraviglie.it
> ha scritto
nel messaggio news:471ccd50$0$36448$4faf...@reader5.news.tin.it...
> Mi piace molto Richter come organista. Le sue esecuzioni hanno un grande
> equilibrio interpretativo.
Sono completamente d'accordo. Personalmente consiglio tra tutti il Cd con i
Concerti per organo trascritti da Bach (BWV 592-597) di Archiv Produktion.
> Il discorso del tema esposto piano è proprio
> della vecchia scuola organistica, dove si prediligeva un uso più
"romantico"
> della registrazione, un ricercare la maggior variabilità timbrica
possibile,
> oggi rimasta principale prerogativa della scuola francese (vedi Jean
> Guillou). E' stato Franz Liszt, se non ricordo male, ad essere il primo a
> dire, in merito alla Passacaglia: "non posso credere che Bach suonasse >
tutto solo col ripieno, sicuramente usava una registrazione più varia".
> Oggi le
> scuole di pensiero più filologiche tenderebbero a smentire una simile
> affermazione, bollandola come "concezione romantica di musica barocca".
Al di là delle opinioni personali non si può non essere d'accordo con Liszt:
è anche documentato che Bach, nelle sue esecuzioni, stupiva gli ascoltatori
con registrazioni varie e sempre approppriate, oltre che con una tecnica
eccezionale. A questo punto trovo che sia addirittura più filologico suonare
questo brano secondo la "vecchia scuola".
> Sicuramente a me la Passacaglia piace più con i cambi di registro, come
> fanno i vari Richter, Walcha, Rogg eccetera
Da ascoltare anche l'impeccabile Fernando Germani.
Ciao
D.


title: Richter e la Passacaglia e Fuga

text:
"prostetnic vogon jeltz" <
mancoc...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:1192995735.9...@z24g2000prh.googlegroups.com...
> On 21 Ott, 21:33, "ArtBurt" <artb...@art.burt> wrote:
>> "Vinicio Loncagni" <mail_nel_p...@nospam.invalid> ha scritto nel >
>> Ma Richter non era cieco?
>>
>
> no quello era Helmuth Walcha.
Già, è vero. Scusate il lapsus.
Art


title: chiedo venia

author: Carlo Gerelli

text:
... mi è partito nel NG un mail diretto a mia moglie ...
scusate tutti


title: chiedo venia

author: Marco Marcelli

text:
Carlo Gerelli wrote:
> ... mi è partito nel NG un mail diretto a mia moglie ...
> scusate tutti
Perche'? E' bellissimo !!!! :-)))))))
[...pssst..... era davvero la moglie, vero?.......]
--
==========================================
Marco Marcelli - Genova
E-mail1:
marc...@money.it
E-mail2:
marc...@libero.it
E-mail3:
marco.m...@elsag.it
 (ufficio)
==========================================


title: chiedo venia

author: Tiziana Pannunzio

text:
Marco Marcelli wrote:
> Carlo Gerelli wrote:
>
> > ... mi è partito nel NG un mail diretto a mia moglie ...
> > scusate tutti
>
> Perche'? E' bellissimo !!!! :-)))))))
>
> [...pssst..... era davvero la moglie, vero?.......]
>
MARCO!!!!!!!!!!!!!!!
--
      ___
     ('v')
    ((   ))
---/-"---"-------
Tiziana Pannunzio


title: chiedo venia

author: Fabrizio Miletto

text:
Carlo Gerelli,
> ... mi è partito nel NG un mail diretto a mia moglie ...
> scusate tutti
Non saprei a chi fosse rivoltto.
Privato o pubblico che sia, lo ripeto:
è tenerissimo...
Ciao, Fabrizio
P.S.: perdonato!


title: Pogorelich a Roma domani

author: -Prokofiev-

text:
Trovato:
Ven 30 Maggio 2003
Alle 21 Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia.
Pare dedichera' a Berio il bis (Marcia Funebre di Chopin, quella dell'op 35).
Bye!
--
-----------------
    Prokofiev
-----------------


title: [OT] Rif.comunista allo scontro frontale con Israele

author: Cry-for-PCI-Unipol

text:
Rifondazione allo scontro frontale con Israele
di Emanuela Fontana
da Roma
Non era ieri una giornata di moderazione per il leader di Rifondazione
Fausto Bertinotti. Due le notizie che lo hanno mandato su tutte le
furie: il manifesto per l'Occidente del presidente del Senato
Marcello Pera e l'intervista del Giornale all'ambasciatore
israeliano a Roma, Ehud Gol.
Le dichiarazioni di Gol sulla candidatura nelle file del Prc del
dirigente palestinese Ali Rashid («una vergogna per l'Italia»)
rappresentano «una rottura della rappresentanza istituzionale», è
durissimo il segretario del Prc. Bertinotti ha difeso il suo candidato
a margine di una riunione della sinistra europea: «È inaccettabile -
ha criticato a proposito delle parole di Gol su Rashid -, è come se
l'ambasciatore italiano in Israele attaccasse Netanyahu». La
posizione dell'alto diplomatico israeliano «è una vergognosa
aggressione - ha proseguito Bertinotti - inviterei tutti a leggere
l'intervista di Ali Rashid al Manifesto. Rashid è un uomo di pace e
di dialogo. Dalla Palestina ha fatto una scelta di non-violenza».
Proprio la questione palestinese è sempre più terreno di attrito
all'interno dell'Unione. Bertinotti litiga con Gol, e questo non fa
bene ai rapporti tra sinistra e Israele, mentre ai radicali non piace
la posizione del Pdci sul conflitto mediorientale, soprattutto dopo la
manifestazione di sabato scorso a favore della Palestina a Roma in cui
sono state bruciate le bandiere israeliana e americana. Un altro passo
che non è piaciuto alla Rosa nel pugno: il leader del Pdci Oliviero
Diliberto invece di chiedere scusa alla comunità ebraica ha querelato
il leader di quella milanese, Yasha Reibman, già consigliere regionale
dei radicali, «reo» di avergli suggerito la lettura di Elia Wiesel e
Primo Levi. Diliberto stia attento: il passo tra sporadici gesti di
intolleranza e antisemitismo può essere molto breve, avverte il
segretario radicale Daniele Capezzone. «Diliberto, sia pure
tardivamente, ha preso le distanze dal rogo di bandiere israeliane
avvenuto l'altra settimana a Roma - dice il segretario del partito di
Bonino e Pannella -. Ma mi auguro che voglia presto non solo annunciare
il ritiro della querela nei confronti di Yasha Reibman, ma anche
scusarsi con le comunità ebraiche, e aggiungere che mai più sarà
consentito dal suo partito che, nel corso di manifestazioni o in altri
contesti, chiunque commetta atti di questo genere». Quello che non
può accadere è che un partito tolleri o non condanni con forza «atti
che potrebbero giustificare, alimentare o aizzare i peggiori rigurgiti
di antisemitismo». I Comunisti italiani non accolgono l'invito.
Jacopo Venier, responsabile Esteri del Pdci, definisce «pretestuosa»
la polemica di Capezzone: «Non accettiamo critiche da una forza
politica filo americana che ha sostenuto le posizioni più oltranziste
del governo Sharon e che non ha mai preso le distanze dalla guerra di
Bush», chiarisce Venier, che pure è nella stessa coalizione dei
radicali essendo la social-radicale Rosa nel pugno alleata di Romano
Prodi. La querela, per l'esperto di politica internazionale del Pdci,
è «un atto legittimo rispetto alla campagna di aggressione che il
Pdci sta subendo di fronte ad una accusa infame come quella di essere
antisemiti. Non accettiamo - avverte - l'aggressione e la
criminalizzazione con le quali si vorrebbe trasformare in reato la
critica alla politica di Israele». Ma Capezzone non è il solo a
criticare l'iniziativa della querela e in generale l'atteggiamento
del Pdci. «Sbaglia Oliviero Diliberto a spostare il confronto con la
comunità ebraica dal piano politico a quello giudiziario», condivide
il senatore dei Verdi Fiorello Cortiana. Se ritiene di aver ricevuto
accuse ingiuste, Diliberto «deve attivare pratiche di dialogo per
chiarire tutto. Oggi più che mai dopo che scellerati hanno usato la
manifestazione per la Palestina contro Israele. Oggi più che mai dopo
la vittoria di Hamas occorre accompagnare israeliani e palestinesi
verso la costruzione di ponti per la pace invece di muri». Cortiana
propone che i Verdi «si facciano carico di organizzare un incontro di
chiarimento» per abbattere i muri interni. Sul piano politico prima
che su quello giudiziario.
http://www.ilgiornale.it/a.pic1?ID=67981&PRINT=S


title: Shostakovich - Spivakov

text:
Avete presente quando si passa davanti a un disco in un negozio e poi lo si
prende cosě, quasi alla cieca, confidando in un qualche sesto senso?
Da qualche giorno sto ascoltando questo:
http://www.capriccioklassik.de/suchergebnisse.32.0.html?L=1&searchopt=artike
lnr&ton=CD&abg=0&searchvalue=67115&suchen.x=31&suchen.y=14
La sinfonia da camera č la trascrizione del quartetto n. VIII, le altre cose
sono poco conosciute ma molto sfiziose, l'interpretazione č ottima (per quel
che ne capisco) e la registrazione davvero molto buona.
Grande attenzione ai dettagli, dinamica attenta e varia, un bel suono russo,
rude quanto basta, a tratti appassionatamente lirico, grande presenza.
L'Antiformalistischer Rayok č una cosa piuttosto divertente (peccato sia in
russo), roba da Gulag: una presa in giro del regime con un gusto da
avanspettacolo; un esempio di quel Shostakovich ironico e scanzonato, ma
anche leggero, che si sente poco, ma che piace molto.
Per gli amanti di zio Shosta un disco da non perdere.
EF


title: Shostakovich - Spivakov

author: pchiart

text:
                    Il 17 Gen 2005, 00:09, "Erg Frast" <
m.do...@inwind.it
> ha scritto:

>
http://www.capriccioklassik.de/suchergebnisse.32.0.html?L=1&searchopt=artike
> lnr&ton=CD&abg=0&searchvalue=67115&suchen.x=31&suchen.y=14
> Per gli amanti di zio Shosta un disco da non perdere.

Appartengo anch'io alla schiera degli amanti di Shosta ma questo CD credo di
non conoscerlo e il link non mi funziona. Saresti cosě gentile da segnalare
titolo e casa editrice? Grazie.
--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: Shostakovich - Spivakov

text:
"pchiart" <
pch...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:80Z180Z68Z155Y1...@usenet.libero.it...
>                     Il 17 Gen 2005, 00:09, "Erg Frast"
<
m.do...@inwind.it
> ha scritto:
>
> >
>
http://www.capriccioklassik.de/suchergebnisse.32.0.html?L=1&searchopt=artike
> > lnr&ton=CD&abg=0&searchvalue=67115&suchen.x=31&suchen.y=14
>
> > Per gli amanti di zio Shosta un disco da non perdere.
>
> Appartengo anch'io alla schiera degli amanti di Shosta ma questo CD credo
di
> non conoscerlo e il link non mi funziona. Saresti cosě gentile da
segnalare
> titolo e casa editrice? Grazie.
>
Per il link devi attaccare la seconda riga manualmente, comunque trattasi
di:
D. Shostakovich
- Sinfonia da camera op. 110a
- Anti-formalist Rayok
- Preludio e scherzo op. 11
Schnittke
- Preludio in memoria di D. Shostakovich
Moscow Virtuosi
Vladimir Spivakov
Capriccio
67 115


title: Un giorno in tournée (lungo)

author: Luca Logi

text:
Sono abbastanza restio a raccontare quello che mi succede, ma visto che
apprezzate i post professionali alla Rampini e Andreola, questa volta vi
racconto io la mia ultima avventura: una breve trasferta, poco piu' di
24 ore, con l'orchestra del MMF per un concerto alla Biennale di Venezia
(musiche di Petrassi, dir. A. Tamayo). Naturalmente Rampini e andreola
fanno lavori ben piu' affascinanti.
Partenza alle ore 8.00 di venerdi da Firenze. La formazione non e'
numerosa (a parte la sezione percussioni schierata al completo come di
solito accade nella musica contemporanea). Molti professori scelgono
anche di recarsi a Venezia con mezzi propri (per poter tornare subito
dopo il concerto). Io parto con l'orchestra, mentre i miei colleghi
dello staff di supporto - Andrea, ispettore d'orchestra, piu' Luca ed
Antonio, tecnici - partono in treno. Sono infatti previste code sul
tratto appenninico, da cui la necessita' che alcuni arrivino il prima
possibile.
Sul tratto appenninico non ci sono code, gli autisti dei bus corrono
come sul gran premio della montagna, per cui noi degli autobus arriviamo
a Venezia contemporaneamente ai colleghi in treno. Arrivati al
Tronchetto segue il trasbordo su vaporino; si tratta di una operazione
abbastanza rischiosa - mi dice il responsabile delle barche che il
giorno prima ha perso, nello spazio di 200 metri fra il posteggio dei
bus ed il pontile delle barche, 15 turisti giapponesi che non sono stati
piu' ritrovati. Se qualcuno dei NGppisti veneziani trovasse nei prossimi
giorni 15 giapponesi sperduti e spauriti, e' pregato di restituirli al
sig. Toni della VN al Tronchetto.
Mentre il vaporino ci porta in albergo - e la cosa e' ben diversa ed
assai meno eroica del viaggio di Sigfrido sul Reno - i colleghi dello
staff si recano al terminal merci per assistere al trasbordo degli
strumenti dal TIR alle chiatte. Gli strumenti - particolarmente
ingombranti le percussioni - viaggiano imballati in flight cases
metalliche, tranne lo xilofono che e' in una cassa di legno, a forma di
piccola bara, su cui uno spiritoso ha disegnato una croce. Viene
caricata sulla prua della chiatta, ben visibile. Al suo passaggio nei
canali diversi veneziani (maschi) che passeggiano sulle fondamenta fanno
evidenti segni di scongiuro.
Fatta accomodare l'orchestra in albergo, con vista sul Canal Grande (che
significa: puzzo di nafta, rumore dei motori delle imbarcazioni), e
recuperato Andrea, dopo un breve intervallo dedicato al pranzo ci
rechiamo sul luogo del concerto: la basilica dei SS. Giovanni e Paolo.
Come in tutti i concerti in chiesa, la sistemazione e' di fortuna: i
camerini vengono allestiti al di la' della sagrestia, chiusi da una
porta a vetri, un palcoscenico viene montato all'inizio della navata.
Quasi all'ingresso si trovano le tombe dei dogi della famiglia Mocenigo:
vi stipiamo davanti le casse dei contrabbassi (senza voler mancare di
rispetto al nosro NGpista).
(A proposito, Roberto: leggo da una lapide che uno dei Mocenigo era
sposato ad una Marcello: siamo parenti anche dei compositori ?)
Alle 18.30 una prova di acustica, disastrosa: la chiesa ha un tempo di
riverbero intorno ai sei secondi, e molte delle alchimie sonore
petrassiane vanno perdute. In effetti i concerti in chiesa sono di poco
migliori dei concerti all'aperto (il loro principale ed unico vantaggio
e' che in chiesa non piove e non tira vento). Del resto, come dice un
responsabile della Biennale, non e' che a Venezia siano avanzati molti
posti adatti per un concerto. (Non parliamo del Palafenice che e' al
Tronchetto, cioe' nel posto dove si perdono i turisti giapponesi).
Alle 21.00 il concerto, sul quale non mi dilunghero'. All'intervallo il
direttore va a cercare un bar dove bere un caffe' - impresa disperata,
perche' tutti quelli della zona chiudono alle 20.00 - e, con l'orchestra
e il pubblico gia' schierati per la seconda parte da diversi minuti, non
si ripresenta. Andrea incomincia a correre come un disperato per
cercarlo dappertutto. Va a vedere nei camerini - e mentre li sta
passando in rassegna, un domenicano chiude la porta di vetro spesso
antiproiettile di cui dicevo; Andrea, tornando indietro di corsa, non la
vede, e vi si va a schiantare contro. Se qualcuno di voi dovesse
visitare la basilica nei prossimi giorni, potra' vedere sul vetro della
porta il segno lasciato dall'impatto.
Torna il maestro tranquillo e beato, e viene eseguita la seconda parte
mentre Andrea si massaggi ail cranio. Al termine uno stuolo di facchini,
guidati da Luca e Antonio, imballano tutti gli strumenti e i leggii e
caricano la chiatta per il viaggio di ritorno.
Mentre torniamo in albergo non riusciamo a trovare un ristorante per la
cena. Alle 23.00 Venezia e' virtualmente chiusa e sprangata. Troviamo
solo un baracchino dei gelati; Andrea si compra una granita e se la
spalma sul vistoso bernoccolo che gli adorna la fronte - il tutto sotto
lo sguardo esterreffato di un gruppo di turiste americane (che vedono
questi italiani comprare le granite e spalmarsele addosso, anziche'
mangiarle).
Notte breve e faticosa. Sveglia alle 6.00, colazione alle 7.00 e
vaporino alle 8.00. Bus e ritorno a Firenze.
--------------------------------------------------------
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
   Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


title: Un giorno in tournée (lungo)

author: Roberto Maria Avanzi Mocenigo

text:
On Sat, 24 Jul 1999, Luca Logi wrote:
> Sono abbastanza restio a raccontare quello che mi succede, ma visto che
> apprezzate i post professionali alla Rampini e Andreola, questa volta vi
> racconto io la mia ultima avventura: una breve trasferta, poco piu' di
> 24 ore, con l'orchestra del MMF per un concerto alla Biennale di Venezia
> (musiche di Petrassi, dir. A. Tamayo).
Cosa esattamente ?
> Partenza alle ore 8.00 di venerdi da Firenze. La formazione non e'
> numerosa (a parte la sezione percussioni schierata al completo come di
> solito accade nella musica contemporanea).
Anche se Petrassi non e' che si possa definire un modernista...
> Arrivati al
> Tronchetto segue il trasbordo su vaporino; si tratta di una operazione
> abbastanza rischiosa - mi dice il responsabile delle barche che il
> giorno prima ha perso, nello spazio di 200 metri fra il posteggio dei
> bus ed il pontile delle barche, 15 turisti giapponesi che non sono stati
> piu' ritrovati. [...]
Detto fra noi, con il tipo di vacanze folli che si fanno si
meritano di perdersi... Kumiko mi ha descritto le vacanze tipo
che a volte fanno (che a lei non piacciono).  Le formule sono
sempre piu' compresse, tipo arrivo alle 3:00 a Verona, visita
al balcone di Giulietta, alle 5:00 in Viaggio per Venezia,
visita ai principali musei e monumenti, ore 10:00 trasferimento
all'aeroporto Marco Polo, ore 15:00 visita di Firenze e ai
principali monumenti, viaggio a rotta di collo verso Roma.
Arrivo alle 21:00, giro di Roma by Night, alle 3:00 si riparte
da Fiumicino.  48 ore in tutto compresi i viaggi in aereo
da e per il Giappone....  In Aereo poi ti danno le bustine piene
di souvenir (c'e' anche una Torre di Pisa di quelle che cambiano
il colore con la pressione atmosferica).
Scherzi a parte, per loro l'Italia consiste di Venezia, Firenze,
e Roma.
A Roma sono paghi di visitare i luoghi dove è stato girato il
film "Vacanze Romane" (compreso la cena a Palazzo Brancaccio con
la Sosia di Audrey Hepburn che gira tra i tavoli) in più come
Optional un giro in vespa con un bel ragazzone alto che dovrebbe
impersonare Gregory Peck. [tipo di gita, questo, citato da
it.cultura.linguistica.giapponese]
> caricata sulla prua della chiatta, ben visibile. Al suo passaggio nei
> canali diversi veneziani (maschi) che passeggiano sulle fondamenta fanno
> evidenti segni di scongiuro.
"Ostregheta ghe xe morto'l puteo !" me li immagino proprio !
Erano segni della croce o altri atti apotropaici ?
> Fatta accomodare l'orchestra in albergo, [...] ci rechiamo
> sul luogo del concerto: la basilica dei SS. Giovanni e
> Paolo.
> Quasi all'ingresso si trovano le tombe dei dogi della famiglia Mocenigo:
Uno piu' brutto dell'altro, devo ammetterlo.
> vi stipiamo davanti le casse dei contrabbassi (senza voler mancare di
> rispetto al nosro NGpista).
'nzomma.
> (A proposito, Roberto: leggo da una lapide che uno dei Mocenigo era
> sposato ad una Marcello: siamo parenti anche dei compositori ?)
No sono i Marcello che ora sono parenti di un compositore  ;-)
Scherzi a parte (la musica di Benedetto Marcello non mi esalta
particolarmente ma la trovo molto piacevole) e' la prima volta
che la sento... chiedero' in giro.
> Del resto, come dice un
> responsabile della Biennale, non e' che a Venezia siano avanzati molti
> posti adatti per un concerto.
Perche' in Italia ?
> Alle 21.00 il concerto, sul quale non mi dilunghero'.
E' andata cosi' male ?
O bene, ma senza alcun intoppo (a parte il panico durante
l'intervallo).
["Cercasi Tamayo Disperatamente":
 Andrea si schianta contro una porta di vetro antiproiettile]
Un paio di settimane fa mi sono avvicinato a grandi passi alla
vetrina di un ristorante giapponese [A-ka-shi, in Klosterstrasse
a Duesseldorf, non male ma si mangia meglio da Yabase, stesse
strada, stessa citta'].  La vetrina era totalmente vuota (la
volevano riallestire) e cosi' io fo, scelleratamente, per
"entrare".  C'era un vetro di mezzo, antiproiettile e appena
lavato.  Per la particolare illuminazione era assolutamente
invisibile.   L'impatto fu ... tellurico.
> Andrea si compra una granita e se la
> spalma sul vistoso bernoccolo che gli adorna la fronte - il tutto sotto
> lo sguardo esterreffato di un gruppo di turiste americane (che vedono
> questi italiani comprare le granite e spalmarsele addosso, anziche'
> mangiarle).
Loro che mangiano la pizza con ananas e cipolla...
interessante (e divertente), ma dici qualcosa di piu' su
programma e concerto.
ciao ciao
 Roberto
/_/  Roberto Maria Avanzi
_/  Institut für Experimentelle Mathematik / Universität Essen
/  Ellernstraße 29 / 45326 Essen / Germany


title: Un giorno in tournée (lungo)

text:
Roberto Maria Avanzi Mocenigo <
moce...@exp-math.uni-essen.de
> wrote:
> Cosa esattamente ?
Poema per archi e trombe - Concerto per flauto e orchestra (solista G.
pretto) - Frammento per orchestra - Ritratto di Don Chisciotte.
I primi tre pezzi (unitamente al Kyrie per coro e archi) sono stati in
precedenza registrati a Firenze per un CD monografico della Suvini
Zerboni che uscira' in futuro.

> A Roma sono paghi di visitare i luoghi dove č stato girato il
> film "Vacanze Romane" (compreso la cena a Palazzo Brancaccio con
> la Sosia di Audrey Hepburn che gira tra i tavoli) in piů come
> Optional un giro in vespa con un bel ragazzone alto che dovrebbe
> impersonare Gregory Peck. [tipo di gita, questo, citato da
> it.cultura.linguistica.giapponese]
Se qualcuno vuole divertirsi blandamente ai danni delle comitive di
giapponesi, basta fare un piccolo inchino all'indirizzo di uno solo di
loro. Per riflesso automatico, tutti gli altri si inchineranno. (Mi e'
successo al ritorno dopo una tournée in Giappone, dove avevo acquisito
il riflesso anch'io; il giorno stesso del ritorno a Firenze, mi e'
venuto automatico di fare l'inchino ai primi giapponesi che vedevo. Somo
che la cosa, a Firenze, mi fa ridere).
> No sono i Marcello che ora sono parenti di un compositore  ;-)
>
> Scherzi a parte (la musica di Benedetto Marcello non mi esalta
> particolarmente ma la trovo molto piacevole) e' la prima volta
> che la sento... chiedero' in giro.
Per la precisione uno dei tre era sposato a tale Loredana Marcello che
e' seppellita anche lei nel monumento.
> > Alle 21.00 il concerto, sul quale non mi dilunghero'.
>
> E' andata cosi' male ?
>
> O bene, ma senza alcun intoppo (a parte il panico durante
> l'intervallo).
Diciamo che l'acustica non giovava. Il Ritratto di Don Chisciotte ha una
scrittura cameristica, in quell'acustica sembrava Mahler.



title: Un giorno in tournée (lungo)

author: Lucio PERES

text:
On Sat, 24 Jul 1999 15:24:57 +0200,
ll...@dada.it
 (Luca Logi) wrote:
>racconto io la mia ultima avventura: una breve trasferta, poco piu' di
>24 ore, con l'orchestra del MMF per un concerto alla Biennale di Venezia
>(musiche di Petrassi, dir. A. Tamayo)
pensare ke quando ho saputo del concerto mi sono mangiato le mani...
Ma mi aspettavo avessero pensato all' acustica: ora ke mi avete tutti
confermato ke quella della Scala è "iffy" non so + dove andare...
On Mon, 26 Jul 1999 17:24:11 +0200,
ll...@dada.it
 (Luca Logi) wrote:
>Poema per archi e trombe - Concerto per flauto e orchestra (solista G.
>pretto) - Frammento per orchestra - Ritratto di Don Chisciotte.
>
>I primi tre pezzi (unitamente al Kyrie per coro e archi) sono stati in
>precedenza registrati a Firenze per un CD monografico della Suvini
>Zerboni che uscira' in futuro.
Secondo te un petrassiano come il sottoscritto se le deve comprare?
LUX


title: Musica contro la solitudine

text:
Che musica vi fa sentire meno soli?
Che musica vi consola quando vi manca
qualcuno?  Magari se e' lontano?
Su di me ha un effetto notevole Rossini.
 Le sue opere buffe, le ouverture tutte.
 Ascolto il Signor Bruschino e gongolo.
Anche Mozart (Flauto magico e cosi' fan tutte).
E Nielsen (concerto per Flauto, Clarinetto,
 la 3a e 4a sinfonia)
Funziona anche Repons, di Boulez (su di me, almeno).
E Mahler.  La seconda, con il suo finale, e' un
potente anestetico.
E Ralph Vaughan Williams, ma non la Terza sinfonia,
perche' troppo pastorale.  Poi sogno verdi prati
primaverili, mi immagino nella folta erba, seminascosto,
oppure appoggiato ad un albero, ma comunque non da solo,
e devo riaffrontare il momento contingente, e sto peggio!
Ma la prima o la Sesta mi gasano.
Ives.  Ives fa bene, un po' tutto.  Anche le cose
malinconiche: consolano.
Lutoslawski, il concerto per orchestra, la sinfonie,
 tutte, ma la quarta in particolare mi culla.
Messiaen: Turangalila, pander on me!
E poi le sonate per violino e pianoforte di LvB,
soprattutto 9 e 10.   Sempre del grugnotto di
Bonn, i quartetti op 18.   Mi fanno stare bene.
Bach, le suites per violoncello solo.
Ma non le triosonate: per motivi personali mi
 immalinconiscono, tranne forse la BWV 529, che
 mi esalta comunque.
Oh, si, Magnus Lindberg: "Tartuffe, je crois"
ma anche "Action-Situation-Signification",
"Aura" e "Linea d'Ombra"
Aura? anche quella di Maderna!
  Linea? anche Linea di Berio!
    Ombra? DONATONI!!! SPIRI!
Beh, direi che ce ne e' abbastanza.
E a voi?
Roberto
--
/_/  Roberto Maria Avanzi Mocenigo  <><
_/  Institut für Experimentelle Mathematik / Universität Essen
/  "All a poet can do today is WARN" - Wilfred Owen


title: Musica contro la solitudine

text:
+ Sibelius, sinfonia 2.
Robärto



title: Musica contro la solitudine

author: NeuRoTiX

text:
On Mon, 05 Feb 2001 20:17:47 +0100, Roberto Maria Avanzi Mocenigo
<
moce...@exp-math.uni-essen.de
> wrote:
>Che musica vi fa sentire meno soli?
>Che musica vi consola quando vi manca
>qualcuno?  Magari se e' lontano?
A costo di apparire totalmente immodesto ti posso sinceramente assicurare che la
musica che mi fa sentire meno solo e che piu' mi consola e' la mia musica.
L'effetto che mi fa non e' paragonabile a quella di nessun'altro compositore: mi
da energia per affrontare pressoche' qualsiasi cosa accada nella mia vita. Ti
diro' anche che nel sopportare lutti famigliari abbastanza recenti la prima e
unica cosa che mi sono sentito di fare e' stata quella di suonare, per me solo,
la mia musica. L'effetto e' cosi' benefico e rapido nel diffondersi in tutto il
mio corpo da non avere eguali.
Ciao
   Jenner
----(
jen...@neurotix.com
 )----
----(
http://neurotix.com
 )----


title: Musica contro la solitudine

text:
You're darn right, pal.
Vado a casa, a buttare giu' qualche nota.
saluti



title: Musica contro la solitudine

author: Leonardo Bignami

text:
On Mon, 05 Feb 2001 21:12:00 +0100, NeuRoTiX <
jen...@neurotix.com
>
wrote:
>A costo di apparire totalmente immodesto ti posso sinceramente assicurare che la
>musica che mi fa sentire meno solo e che piu' mi consola e' la mia musica.
Per me non sei immodesto. E' una cosa che comprendo molto bene. Una
volta qualcuno disse che i compositori scelgono di scrivere musica
perché in realtà non sono completamente soddisfatti da quella che c'è
in giro, e, visto che hanno cmq bisogno della musica, decidono di
farsela da soli. In tal senso, se uno riesce veramente a fare quello
che vuole e come lo vuole, dovrebbe ottenere la massima gioia e
consolazione dalla propria musica, quanto invece la musica di un altro
non potrà mai dargli.
Ciau.
LBignami


title: Musica contro la solitudine

text:
On Mon, 05 Feb 2001 20:17:47 +0100, Roberto Maria Avanzi Mocenigo
<
moce...@exp-math.uni-essen.de
> wrote:
>Che musica vi fa sentire meno soli?
>Che musica vi consola quando vi manca
>qualcuno?  Magari se e' lontano?
>Funziona anche Repons, di Boulez (su di me, almeno).
Per Dio, Roberto, ma tu non sei mica umano! :-)) Secondo me tu e
Ceccherini siete due fratellini alieni, giunti sulla Terra con
un'astronave, da cui siete usciti completamente nudi, con sembianze
umane. Poi un gruppo di suore vi ha trovato e siete stati adottati
dalle vostre attuali famiglie. Solo questo può spiegare come uno possa
sentirsi meno solo con Repons di Boulez! :-))) Scommetto che avete
persino poteri paranormali. :-)) Sto a scherzà, sto a far goal. Non te
la prenne. ;-))
Cosa posso dire? Io mi sento meno solo leggendo le biografie dei
grandi compositori. Con tutte le sfighe che la maggior parte di loro
ha avuto...questo mi aiuta ad accampar (si dice così?) pretese di
sopportazione. Poi davanti al mio PC se ne stanno appesi vari
quadretti di Brahms, Mahler, Chopin, Coski, Rossini, Beethoven,
Mozart, Wolf e Wagner, che mi fanno compagnia. Per il resto, se ci si
sente soli, basta non pensarci troppo.
Durante un viaggio in India eTibet, un monaco buddista mi disse: "Caro
Leonardo, non si soffre perché si soffre, ma perché *si pensa* che si
sta soffrendo. La sofferenza è un'interpretazione personale della
realtà, che può essere cambiata ad ogni istante. E' un fatto di
percezione, e siamo noi a scegliere come percepire". Queste parole
sono rimaste scolpite dentro di me come le tavole della legge. Non so
quanto il monaco avesse ragione, o quanto questo sia sempre facilmente
applicabile. Ma personalmente in molti casi mi hanno aiutato
enormemente a trascendere i problemi. Accompagnerei le parole del
monaco alla musica di Bach, Beethoven, Stravinsky e Schönberg, e,
sulle orme di Jenner, ci metto dentro anche la mia.
Cio,
LBignami


title: Musica contro la solitudine

author: Ale Redfiddler

text:
Roberto Maria Avanzi Mocenigo <
moce...@exp-math.uni-essen.de
> wrote in
message 3A7EFC5B...@exp-math.uni-essen.de...
> Su di me ha un effetto notevole Rossini.
>  Le sue opere buffe, le ouverture tutte.
>  Ascolto il Signor Bruschino e gongolo.
Lodi.......Lodi!
Prova con la Scala di seta, dura poco e fa lo stesso effetto!


title: Musica contro la solitudine

text:
NeuRoTiX wrote:
> A costo di apparire totalmente immodesto ti posso sinceramente assicurare che la
> musica che mi fa sentire meno solo e che piu' mi consola e' la mia musica.
A me pare invece piu' che giusto, considerato il fatto che deve "impegnare" il
cervello affinche' non pensi alla persona lontana. E la propria musica, suppongo
(devo ahime' solo supporlo) e' senz'altro superiore a quella di chiunque altro.
--
======================================
Marco Marcelli - Genova (Italy)
E-Mail:
marc...@libero.it
======================================


title: Musica contro la solitudine

text:
Roberto Maria Avanzi Mocenigo wrote:
> Che musica vi fa sentire meno soli?
> Che musica vi consola quando vi manca
> qualcuno?  Magari se e' lontano?
>
> Su di me ha un effetto notevole Rossini.
>  Le sue opere buffe, le ouverture tutte.
Orpo, sono ASSOLUTAMENTE d'accordo.
"<Pace e gioia sia con voi" qualunque senso di solitudine
scompare.....!! :-)))



title: Musica contro la solitudine

author: andrea

text:
On Mon, 05 Feb 2001 20:17:47 +0100, Roberto Maria Avanzi Mocenigo
<
moce...@exp-math.uni-essen.de
> wrote:
>Che musica vi fa sentire meno soli?
>Che musica vi consola quando vi manca
>qualcuno?  Magari se e' lontano?
>
>
>Aura? anche quella di Maderna!
Beh, Aura di Maderna più che farmi sentire meno solo mi estranea
totalmente dal mondo, mi fa entrare in una sorta di universo perallelo
dove i valori, le percezioni, le categorie di questo mondo non
esistono.
>
Ripensandoci...non è facile rispondere alla tua domanda, almeno per
me. Di solito la musica mi accentua gli stati d'animo, a tal punto che
qualche volta, se non mi sento bene preferisco non ascoltarla.
Tuttavia ci sono cose come Le nozze di Figaro, Don Perlimplin, il
Pelléas di Debussy, le op.116-119 di Brahms che agiscono positivamente
sul mio umore. Altre, come il Tristano, mi alienano, altre ancora
(Cronocromie, settima di Beethoven ) mi fanno sentire quasi socievole.
Se mi faccia sentire meno solo questo non lo so...
adg
and in the end the love you take is equal to the love you make


title: Musica contro la solitudine

author: Jean Paul

text:
> Da: Roberto Maria Avanzi Mocenigo <
moce...@exp-math.uni-essen.de
>
> Che musica vi fa sentire meno soli?
> Che musica vi consola quando vi manca
> qualcuno?  Magari se e' lontano?
Faccio un nome solo, che vale per molti: QUALUNQUE LAVORO di F. J. Haydn.
Oltre che farmi sentire meno solo (quando la giornata è più dura; e ti manca
ancora di più colei che ami e che non ti vuole vedere mai più, manco di
striscio...), è un'arte che mi fa star bene: rimette a posto i connotati e
li olia a dovere per un nuovo cimento... d'armonia e d'invenzione.
W papà Haydn!
Cià
J. P.


title: Musica contro la solitudine

text:
Leonardo Bignami wrote:
>
>  Una
> volta qualcuno disse che i compositori scelgono di scrivere musica
> perché in realtà non sono completamente soddisfatti da quella che c'è
> in giro, e, visto che hanno cmq bisogno della musica, decidono di
> farsela da soli.
La hanno detta sia Carter (ha ragione della sua musica c'e' bisogno!)
che Corigliano (beh, insomma).
ciao ciao



title: Musica contro la solitudine

text:
Leonardo Bignami wrote:
>
> On Mon, 05 Feb 2001 20:17:47 +0100, Roberto Maria Avanzi Mocenigo
> <
moce...@exp-math.uni-essen.de
> wrote:
>
> >Che musica vi fa sentire meno soli?
> >Che musica vi consola quando vi manca
> >qualcuno?  Magari se e' lontano?
>
> >Funziona anche Repons, di Boulez (su di me, almeno).
>
> Per Dio, Roberto, ma tu non sei mica umano! :-)) Secondo me tu e
> Ceccherini siete due fratellini alieni, giunti sulla Terra con
> un'astronave, da cui siete usciti completamente nudi,
No, Tito lo hanno fatto scendere con un panno addosso.
Sai, per evitare di dare scandalo.
> con sembianze
> umane. Poi un gruppo di suore vi ha trovato e siete stati adottati
> dalle vostre attuali famiglie.
Io fui portato in un orfanotrofio Valdese.
Tito se lo sono preso un gruppo di Comunione e Liberazione.
> Solo questo può spiegare come uno possa
> sentirsi meno solo con Repons di Boulez! :-)))
Non lo so!  E poi parlavo solo per me, non per Mr. Ceccherini.
Cmq, Repons e' gioioso.  All'inizio mi verrebbe da ballare.
Mi tira su di morale.
> Cosa posso dire? Io mi sento meno solo leggendo le biografie dei
> grandi compositori. Con tutte le sfighe che la maggior parte di loro
> ha avuto...questo mi aiuta ad accampar (si dice così?) pretese di
> sopportazione. Poi davanti al mio PC se ne stanno appesi vari
> quadretti di Brahms, Mahler, Chopin, Coski, Rossini, Beethoven,
> Mozart, Wolf e Wagner, che mi fanno compagnia. Per il resto, se ci si
> sente soli, basta non pensarci troppo.
Io non appendo alle pareti foto di compositori.  Chi e' stato
a casa mia a Rovigo sa cosa ho appeso in camera mia ^^;;;;
                      (faccino locasciano sudaticcio di rigore)
prot a tout le monde
 Robero



title: Musica contro la solitudine

text:

Rossiniana?  (implicito nella tinta del nickname?)
