author: Giorgio Cellere

text:
Ciao! ricompaio dopo un po', contribuisco invece che lurkare, e sparirň
di nuovo nel limbo causa tempo di lettura niusgup sotto zero..... :-((

Alessio Marretti wrote:
> - Che l'intensita' sonora e' uguale sia vicino agli altoparlanti che a 30
> metri di distanza (misurata con un fonometro). Su questo punto sarebbe
> disposto a scommettere una cena ma solo misurando con lo strumento e non,
> come dopo gli ho proposto io, con 10 persone che ascoltano per poi
> giudicare.
Dal punto di vista fisico, impossibile..... se l'intensitŕ č la potenza
per unitŕ di superficie, se ti allontani, aumenti la superficie, quindi
l'intensitŕ cala.... senza considerare che l'onda sonora viene attutita
quando viaggia.... sarebbe come avere una lampadina che fa la stessa
luce a 1m e a 2km di distanza.....
> - Che il processore e il software di cui l'impianto e' dotato e' capace di
> "fermare un'onda sonora a 20 cm. da una parete per evitare il "rimbalzo" del
> suono.
Di nuovo, no. Il microprocessore ed il software possono generare un
suono invece di un altro, ma una volta generata, l'onda "va avanti da
sola", mica puoi fermarla.....
Detto questo, le tecniche di trattamento digitale dei segnali permettono
moltissimo, cancellazione-creazione di echi e riverberi inclusi.... poi
un sistema di altoparlanti a colonna (tecnicamente č una "schiera")
correttamente progettato puň cambiare di moltissimo l'ampiezza e
l'intensitŕ del "fronte sonoro", chiamiamolo cosě.....
In defintiva, ti consiglierei di ascoltare, puň darsi che l'effetto sia
davvero notevole (ma sulla correttezza di certe affermazioni dal lato
fisico.... ehm....).
Spero di essere stato utile. Ciao a tutti,
	Giorgio


title: Semi IT - Amplificazione della voce in chiesa

author: Alessio Marretti

text:
"Giorgio Cellere" <
giorgio...@ieee.org
> ha scritto nel messaggio
news:3C5544B2...@ieee.org...
> Dal punto di vista fisico, impossibile..... se l'intensità è la potenza
> per unità di superficie, se ti allontani, aumenti la superficie, quindi
> l'intensità cala.... senza considerare che l'onda sonora viene attutita
> quando viaggia.... sarebbe come avere una lampadina che fa la stessa
> luce a 1m e a 2km di distanza.....
...
>Il microprocessore ed il software possono generare un
> suono invece di un altro, ma una volta generata, l'onda "va avanti da
> sola", mica puoi fermarla.....
 E' quello che sospettavo, ma mi ha fatto piacere sentirmelo dire da
qualcuno che ne capisce.
Grazie.


title: VENDO CD DI MUSICA ANTICA E BAROCCA

author: KUBELIK

text:
Vendo 21 cd di musica antica e barocca, con le migliori interpretazioni. Per ogni cd è indicato il titolo e i principali interpreti. Quando trattasi di cd venduti in abbinamento editoriale, accanto alla casa discografica è indicata anche la testata alla quale erano allegati. Li vendo anche singolarmente. Per l'acquisto in blocco faccio uno sconto. Per informazioni contattatemi qui o, ancora meglio, alla mia mail:
paler...@email.it
Ciao!
21 CD DI MUSICA ANTICA E BAROCCA
ANONIMO
Ludus Danielis
New York's Ensemble for Early Music, Frederik Renz
1CD FONE'/ORFEO - € 2,50
BACH C. P. E.
Concerti per tastiera H 420/414/447
Miklos Spanyi, cembalo e clavicordo - Concerto Armonico
1 CD BIS/CD CLASSICA - € 3,00
BACH J. S.
Sonate per viola da gamba e clavicembalo BWV 1027/1028/1029
Bettina Hofmann, viola - Alfonso Fedi, cembalo
1 CD ARTS - € 3,50
BANCHIERI
Il Zabaione Musicale / Barca di Venetia per Padova
Insieme Vocale e Strumentale l'Homme Armè, Fabio Lombardo
1 CD ARTS - € 3,00
BIBER
Requiem
Concentus Musicus Wien, Nikolaus Harnoncourt
1 CD TELDEC - € 6,00
BOCCHERINI
Tre Divertimenti op. 16
Ensemble Boccherini
1 CD RS - € 2,00
CARISSIMI / MONTEVERDI / MOZART
Historia di Jephte / Lamento della Ninfa / Requiem K 626 (revisione: Flothuis)
The Neterlands Bach Society, John Van Veldhoven
1 CD CHANNEL CLASSICS/ORFEO - € 3,00
CLERAMBAULT / CAMPRA / MONTECLAIR
Cantate francesi
Danièle Forget, soprano - Arion Ensemble
1 CD ANALEKTA/ORFEO - € 3,00
DE VISEE
Pieces de theorbe et de luth mises en partition, dessus et basse
Ensemble Barocco Italiano
1 CD NUOVA ERA - € 4,00
GEMINIANI
Concerti grossi op. 3
Europa Galante, Fabio Biondi
1 CD OPUS 111/CD CLASSICA - € 3,00
HANDEL
Alceste - Comus
Emma Kirkby, soprano - The Academy of Ancient Music, Cristopher Hogwood
1 CD L'OISEAU-LYRE - € 6,00
JENKINS
All in a garden green - Musiche per ensemble di viole
Rose Consort of viols
1 CD NAXOS - € 3,50
LEGRENZI
La morte del cor penitente
Sonatori della Gioiosa Marca
1 CD DIVOX ANTIQUA/ORFEO - € 3,00
LOCATELLI
Integrale delle sei "Introduttioni teatrali" op. IV
Orchestra del Festival di Brecia e Bergamo, Agostino Orizio
1 CD FONE'/CD CLASSICA € 3,00
PERGOLESI / VIVALDI
Stabat mater / Motetto "In furore justissimae irae"
Les Violons du Roy, Bernard Labadie
1 CD DORIAN/CD CLASSICA - € 3,00
SCARLATTI A.
La Folia / Cantate "Correa nel seno amato" e "Già lusingato appieno"
Lynne Dawson - The Purcell Quartett
1 CD HYPERION/CD CLASSICA - € 3,00
Cantata natalizia "Abramo il tuo sembiante"
Alessandro Stradella Consort, Esteban Velardi
1 CD NUOVA ERA/CD CLASSICA - € 3,00
SCHUTZ
Passione secondo Matteo
Coro del Wurtemberg, Dieter Kurtz
1 CD PILZ - € 2,00
TELEMANN
Der Getreue Musicmaister, Sonate e suite per flauto e Basso continuo
Roberto Fabbriciani, flauto - Carlo Denti, viola - Robert Cohnen, cembalo
1 CD KOCH - € 3,50
Suite e concerti per flauto e fagotto
Collegium Pro Musica, Stefano Bagliano
1 CD DINAMICA/CD CLASSICA € 3,00
VIVALDI
Concerti per viola d'amore RV 392/395/393/397/394/396
Catherine Mackintosh, viola - Orchestra of the Age of Enlightenment
1 CD HYPERION/CD CLASSICA - € 3,00
--
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http://www.nonsolonews.it


title: VENDO CD DI MUSICA ANTICA E BAROCCA

author: romauro

text:
KUBELI ha scritto:
> Vendo 21 cd di musica antica e barocca, con le migliori interpretazioni. Per
ogni cd è indicato il titolo e i principali interpreti. Quando trattasi di cd
venduti in abbinamento editoriale, accanto alla casa discografica è indicata
anche la testata alla quale erano allegati. Li vendo anche singolarmente. Per
l'acquisto in blocco faccio uno sconto. Per informazioni contattatemi qui o,
ancora meglio, alla mia mail:
paler...@email.it
ti ho mandato una mail
--
questo articolo e` stato inviato via web dal servizio gratuito
http://www.newsland.it/news
 segnala gli abusi ad
ab...@newsland.it


title: cataloghi

author: Giacomo

text:
Nella storia della musica sono stati fatti degli studi sulla
produzione degli autori, che hanno portato spesso a redigere cataloghi
delle loro composizioni:
ad esempio Mozart (sonata k332, oppure kv etc.).
Ora, sicuramente il caso di Mozart č noto a tutti, ma quali sono gli
altri autori per cui si utilizza un catalogo preciso (e non il
classico op.X)?
Sul momento mi vengono in mente Schubert, Scarlatti, Liszt, Bartok,
Bach...e non so il significato delle varie lettere...mi aiutate?


title: cataloghi

author: Erewhon

text:
"Giacomo" ha scritto nel messaggio
> Nella storia della musica sono stati fatti degli studi sulla
> produzione degli autori, che hanno portato spesso a redigere cataloghi
> delle loro composizioni:
> ad esempio Mozart (sonata k332, oppure kv etc.).
> Ora, sicuramente il caso di Mozart è noto a tutti, ma quali sono gli
> altri autori per cui si utilizza un catalogo preciso (e non il
> classico op.X)?
> Sul momento mi vengono in mente Schubert, Scarlatti, Liszt, Bartok,
> Bach...e non so il significato delle varie lettere...mi aiutate?
In genere il catalogo delle opere di un compositore prende il nome del suo
compilatore; e così KV per Mozart significa "Köchel-Verzeichnis", ovvero
"Catalogo Köchel". In Scarlatti, invece, la K sta per "Kirkpatrick" mentre
il vecchio catalogo "Longo" era contrassegnato dalla lettera L.
Più complesso il caso di Vivaldi, le cui opere sono state catalogate almeno
quattro volte: da Mario Rinaldi nel 1945 (che ha assegnato un numero d'opera
fittizio alle opere del compositore veneziano), Marc Pincherle nel 1948 (P),
Fanna (F) e infine Peter Ryom nel 1973 (il più usato oggi, con la sigla RV).
Per le opere di Bach, Händel e Telemann si usano le sigle BWV, HVW, TVW:
ovvero -- molto semplicemente -- "Bach Werke Verzeichnis ("catalogo delle
opere di Bach"), "Händel Werke Verzeichnis", ecc.
Per le opere per liuto solo di John Dowand si usa talvolta la P di Diana
Poulton, che ne ha pubblicato le opere complete.
In Schubert, la D sta per Otto Eric Deutsch, mentre il misteriosissimo WoO
altro non vuol dire che "Werke ohne Opus", ovvero "brano senza numero
d'opera" (ovvero non catalogato dall'autore -- magari perché rimasto inedito
e pubblicato postumo).
Per altre curiosità, puoi dare un'occhiata qui:
http://members.tripod.com/~musiclassical/bwv.html
Ciao,
Fabio
--
http://stage.vitaminic.it/fabio_rizza
======================================================
"Chi è più pazzo, il pazzo o il pazzo che lo segue?"
======================================================


title: Facciamo $oldi con Internet

text:
Pippo <
pi...@tiscalinett.it
> wrote:
>Facciamo $oldi con Internet
>Rasmus Lind e' un ragazzo danese che ha incassato in 5 mesi Ia bella
>cifra di Lire  64.700.000 Una notizia del genere non passa
>inosservata!
Certo che no!
Quell'imbecille di Rasmus guadagnava molto di piu', e non molto tempo
fa.
E' proprio vero che la new-economy e' in crisi.
Schillogeno
------------------
"Well, i'm the slime from your video
 Oozin' along on your living room floor
 I am the slime from your video
 can't stop the slime, people, look it me go"
 Frank Zappa, 1973
 NB: Per scrivermi togliete accaacca finali al mio username.


title: Facciamo $oldi con Internet

author: Marco Marcelli

text:
schill...@libero.it
 wrote:
> Quell'imbecille di Rasmus guadagnava molto di piu', e non molto tempo
> fa.
> E' proprio vero che la new-economy e' in crisi.
Schillo, sei unico!!! :-))))
--
======================================
Marco Marcelli - Genova (Italy)
E-Mail:
marc...@libero.it
======================================


title: Facciamo $oldi con Internet

author: Tito Ceccherini

text:
Pippo <
pi...@tiscalinett.it
> ha scritto:
>Facciamo $oldi con Internet
>Rasmus Lind e' un ragazzo danese che ha incassato in 5 mesi Ia bella
>cifra di Lire  64.700.000 Una notizia del genere non passa
>inosservata!
no, sono anni che se ne parla, in effetti.
piuttosto mi chiedo: ma se il sistema funzionasse, perché è sempre
solo di Rasmus Lino che si parla?
T


title: Schostakovitc al Maggio

author: v i n i x ©

text:
Anche quest'anno ho fatto l'abbonamento al Maggio Musicale Fiorentino
che prevede, per la stagione operistica:
Lady Macbeth del distretto di Mzensk di Schostakovitc
Le Comte Ory di Rossini
Wozzeck di Alban Berg
Wozzeck di Manfred Gurlitt
Ero un po' prevenuto nei confronti di un'opera di Schostakovitc. L'idea
di quattro atti, in un russo granitico, di un compositore per il quale
non andavo pazzo, mi hanno fatto andare al Comunale leggermente
preoccupato.
E invece, come spesso accade, e' stata una serata magnifica. Lady
Macbeth e' un'opera bellissima e l'Orchestra del Maggio, in mano a
Bychov e' risultata perfetta.
Lady Macbeth e' un'opera immediata. Il libretto, tratto dall'omonima
novella di Leskov, e' scorrevolissimo e presenta un'azione incalzante.
Forse manca di spessore psicologico; nel senso che tutto e' esplicito e
diretto, ma, nonostante cio' (o forse proprio in virtu' di cio') tutti i
personaggi assumono una intensa forza drammatica.
La protagonista, Katerina Izmajlova (Lady Macbeth), e' una donna che
vuole l'amore e non si ferma davanti a niente, neppure davanti al
crimine piu' efferato, pur di trovarlo. Ovviamente amore e crimine non
vanno d'accordo e la conseguente tragedia sara' totale, senza
redenzione. L'aspetto drammatico non e' legato alla scia di morti che
Katerina si lascia dietro nella ricerca dell'amore e della passione, ma
nel finale inevitabile in cui sara' proprio l'amore a tradirla ed a
costringerla, in solitudine, al suicidio.
Nonostante Katerina sia in pratica una serial-killer non si puo' fare a
meno di provare partecipazione, e forse anche simpatia, per la sua
vicenda. E questa e' l'aspetto forse piu' interessante dell'opera. La
ricerca dell'amore da parte Katerina non e' brama di passione ma
desiderio di una vita normale, laddove nella vita reale le e' negata
proprio la normalita'. Che dire di un'esistenza in cui il marito e' un
debole sempre assente e in cui la quotidianita' significa dividere la
casa con un suocero maschilista, violento e depravato?  Oppure di una
comunita' di personaggi grezzi e violenti in cui gli uomini, quando sono
in vena di corteggiamento, fanno a braccio di ferro con le donne o
giocano con loro alla lotta tra i fumi della vodka?
Schostakovitc rende splendidamente tutto questo mediante una musica
nervosa, spesso gridata, ma nella quale spuntano gemme di notevole
lirismo. Il sogno dell'amore e della normalita' in un'esistenza vacua e
perversa. E' una musica molto didascalica che quasi sempre accompagna
semplicemente gli avvenimenti, ma possiede una forza in grado di
trascinare l'ascoltatore. Come nel quarto atto, quello della
deportazione in Siberia: e' raro assistere a spettacoli in cui dramma e
musica si fondono con tanta perfezione.
La splendida regia e' di Lev Dodin, siberiano doc.
Tutti gli interpreti mi sono sembrati ottimi, in particolare una
notevole Katerina (Karen Huffstodt) in grado di accapararsi la scena
mediante grandi doti vocali e di recitazione, e il dispotico e
insopportabile suocero (Sergej Koptchak).
Stupefacente e' stato ancora una volta Semyon Bychov. Anche questa volta
(cosi' come nel 1994, quando esegui' a Firenze quest'opera in forma di
concerto) e' stato un trionfo. Che dire; ho avuto la fortuna di
ascoltare questo meraviglioso concertatore nel Parsifal l'anno scorso e
mi lascio' a bocca aperta. Questa volta anche. Sotto la sua bacchetta
l'Orchestra del Maggio e' stata ottima in una partitura notevolmente
difficile.
-----
Vinicio Matteucci
Pistoia, Italy
vi...@sirius.pisa.it
-----
Come corpo ogni uomo e' uno,
come anima mai.


title: Schostakovitc al Maggio

author: Rodolfo Canaletti

text:
v i n i x Š <
vi...@sirius.pisa.it
> wrote:
> Anche quest'anno ho fatto l'abbonamento al Maggio Musicale Fiorentino
> che prevede, per la stagione operistica:
>
> Lady Macbeth del distretto di Mzensk di Schostakovitc
> Le Comte Ory di Rossini
> Wozzeck di Alban Berg
> Wozzeck di Manfred Gurlitt
>
> Ero un po' prevenuto nei confronti di un'opera di Schostakovitc. L'idea
> di quattro atti, in un russo granitico, di un compositore per il quale
> non andavo pazzo, mi hanno fatto andare al Comunale leggermente
> preoccupato.
>
> E invece, come spesso accade, e' stata una serata magnifica. Lady
> Macbeth e' un'opera bellissima e l'Orchestra del Maggio, in mano a
> Bychov e' risultata perfetta. etc
>
Ti ringrazio della bella recensione e ti invidio. Lady Macbeth e' una
delle opere che preferisco (ahime'!, sono tantissime!). L'ho in due
edizioni in disco e l'ho sentita alla Scala dal vivo 4 o 5 anni fa.
E' un'opera meravigliosa, sia dal punto di vista teatrale che da quello
musicale.
Hai ragione nel definire la Katerina con un minimo di simpatia.
Effettivamente la sua e' una tragedia a tutto spessore. Il personaggio
"negativo" dell'opera e' chiaramente Sergej, non solo per il tredimento
finale (quello e' quasi scontato), ma proprio dall'inizio, quando seduce
Katerina: lo fa con una presunzione e una certezza veramente irritanti,
che la voce tenorile rende con molta chiarezza. Hai presente le battute
sull'anello?. E Katerina e li', come dici tu, abbastanza infelice (vedi
la sua prima canzone, estremamente sofferta) da accettare la seduzione.
Comunque c'e' anche un forte senso erotico, di sensualita' repressa.
La scena finale del primo atto, con i glissando dei tromboni, e' un
pezzo da antologia. Sai che per questo Stalin boccio' l'opera, e il
povero S. dovette riscriverla, tagliando tutti i pezzi "scabrosi"? La
nuova versione prese il nome, appunto di Katerina ismailova. E' solo una
pallida immagine dell'opera originale che, perfortuna, grazie anche a
Rostropovic, oggi viene rappresentata come tale.
L'atto finale... Hai presente quel meraviglioso responsorio fra il
vecchio deportato e il coro? E' un altro brano stupendo dell'opera.
La protagonista era la Huffstodt? Non ti so dire nulla sulla voce,
magari criticabilissima da che se ne intende. Io l'ho sentita nella
Vestale, e ne ho ammirato la tensione drammatica del canto. Se la stessa
tensione l'ha dimostrata nella Lady, sicuramente avra' fatto
un'interpretazione da ricordare.
Ecco, la Lady, e' proprio un'opera dove il canto e la recitazione si
immedesimano strettamente, dove non vi e' spazio per belcantismo, ma
solo espressione di stati d'animo, di emozioni che il canto traduce in
maniera sublime.
Ciao, e ancora complimenti.
Rudy


title: Schostakovitc al Maggio

text:
On Sun, 3 May 1998 21:25:04 +0100,
lil...@ns.altrimadia.it
 (Rodolfo
Canaletti) wrote:
> Il personaggio
>"negativo" dell'opera e' chiaramente Sergej, non solo per il tredimento
>finale (quello e' quasi scontato), ma proprio dall'inizio, quando seduce
>Katerina: lo fa con una presunzione e una certezza veramente irritanti,
>che la voce tenorile rende con molta chiarezza.
Non so. Sergej mi pare appartenga proprio a quel mondo da cui Katerina
vuole liberarsi. Che per farlo si getti assurdamente proprio nelle sue
braccia e' il senso profondamente tragico della vicenda. Mi fa
l'impressione di chi cerca tutto sommato l'oblio nell'abbraccio del
boia, dopo aver gustato anche solo per un attimo la vita.
>Hai presente le battute
>sull'anello?. E Katerina e li', come dici tu, abbastanza infelice (vedi
>la sua prima canzone, estremamente sofferta) da accettare la seduzione.
Quando lottano? Mi e' sembrata una seduzione per nulla diversa da quella
subita da Askinja, semiviolentata.
>La scena finale del primo atto, con i glissando dei tromboni, e' un
>pezzo da antologia. Sai che per questo Stalin boccio' l'opera, e il
>povero S. dovette riscriverla, tagliando tutti i pezzi "scabrosi"?
C'e' anche una versione secondo la quale Stalin vieto' ulteriori
rappresentazioni della Lady Macbeth in quanto era ghiottissimo di
funghi. Ne sapevi niente?
>La
>nuova versione prese il nome, appunto di Katerina ismailova. E' solo una
>pallida immagine dell'opera originale che, perfortuna, grazie anche a
>Rostropovic, oggi viene rappresentata come tale.
Dicono sia molto bella anche l'edizione di Myung-Whun Chung. La conosci?
>L'atto finale... Hai presente quel meraviglioso responsorio fra il
>vecchio deportato e il coro? E' un altro brano stupendo dell'opera.
L'atto finale e' un capolavoro assoluto. Dal responsorio tra il vecchio
e gli altri forzati fino alla scena del suicidio passando per il
dileggio di Katerina da parte di Sonetka.
>La protagonista era la Huffstodt? Non ti so dire nulla sulla voce,
>magari criticabilissima da che se ne intende. Io l'ho sentita nella
>Vestale, e ne ho ammirato la tensione drammatica del canto. Se la stessa
>tensione l'ha dimostrata nella Lady, sicuramente avra' fatto
>un'interpretazione da ricordare.
Io non ci capisco niente di canto ma mi e' sembrata molto brava
vocalmente anche se la sua figura emergeva soprattutto per l'intensita'
della sua recitazione.
>Ecco, la Lady, e' proprio un'opera dove il canto e la recitazione si
>immedesimano strettamente, dove non vi e' spazio per belcantismo, ma
>solo espressione di stati d'animo, di emozioni che il canto traduce in
>maniera sublime.
Beh, non conoscevo Schostakovitc quale operista, ma mi sento di poter
dire che in questo campo e' un genio.
ciao
P.S. Sai dirmi niente del Wozzeck di Gurlitt?



title: Schostakovitc al Maggio

author: Giampaolo Lomi

text:
On Sun, 03 May 1998 13:02:58 GMT,
vi...@sirius.pisa.it
 (v i n i x Š)
wrote:
>Anche quest'anno ho fatto l'abbonamento al Maggio Musicale Fiorentino
>che prevede, per la stagione operistica:
>
>Lady Macbeth del distretto di Mzensk di Schostakovitc
>Le Comte Ory di Rossini
>Wozzeck di Alban Berg
>Wozzeck di Manfred Gurlitt
Ciao Vinicio,
Mi interessa molto il Conte Ory. Puoi dirmi il cast e le date ? Tu
pensi di andarci? Hai degli agganci per avere posti se, come prevedo,
sara' tutto esaurito ?
grazie e saluti
Giampaolo


title: Schostakovitc al Maggio

author: Francesco Minosso

text:
v i n i x Š wrote:
>
> Anche quest'anno ho fatto l'abbonamento al Maggio Musicale Fiorentino
> che prevede, per la stagione operistica:
>
> Lady Macbeth del distretto di Mzensk di Schostakovitc
> Ero un po' prevenuto nei confronti di un'opera di Schostakovitc.
Caro Vinicio,
qualcuno ha detto che il teatro musicale del 900 e' morto! Certo
qualcuno che non conosce la Lady Macbeth del distretto di Mzensk!
Qualcuno che non conosce il quarto atto dove, per esempio, tutta
un'aria, si' credo che sia un'aria quella, della protagonista e'
cantata, si' credo sia canto quello, non recitativo o altro, no proprio
canto, su un rullo di gran cassa con le mazze felpate e un tremolo di
violoncelli e contrabbassi. Oppure un'altra cosa che potrebbe essere
un'aria, che lo e' in effetti, per voce e clarinetto solista. Ti chiedi:
"Quanto puo' andare avanti?" Molto, puo' andare avanti molto.
	E' teatro questo? Si' e teatro.
	Cosa succede, poi, al quarto atto, quando si passa in Siberia! Il buio,
non perche' sia sera, occasionalmente lo e', ma perche', in Siberia,
proprio non c'e' luce: e' li' che c'e' quell'aria su rullo di gran cassa
e si parla di un lago nero; e' li' che uno ha tutto l'agio di guardare
nel lago nero che si porta dentro; e' li' che uno puo' trarne le
conseguenze.
	Non ci capisco niente di quest'opera. Supera le mie aspettative. Wozzek
mi pare un esercizio di stile a confronto. Lulu e' di una semplicita'
disarmante. In quest'opera, la musica non descrive nulla, non accompagna
nulla, non crea atmosfera di nulla. Eppure e' spazio in cui delle voci
si muovono in senso metaforico e letterario, ma non lo so spiegare
meglio di cosi'. Niente, bisognerebbe rivederla. Lo spettacolo e' troppo
unito alla musica e la musica al canto. Per esempio ci sono delle
incongruenza, credo, della rappresentazione, ma non sono piu' tali se ci
ripenso a mente fredda. Stridore di meccanismi teatrali, si' macchine
che, a forza stanno insieme. Potrebbe essere diversamente?
	Scusatemi, non riesco a dire. Provero' a ripensarci. Provero' a
riascoltare.
								Francesco


title: Schostakovitc al Maggio

author: Alberto Meregalli (DIF)

text:
In article <
1d8h190.12a...@piacenza5-16.tin.it
>,
lil...@ns.altrimadia.it
 (Rodolfo Canaletti) writes:
> La scena finale del primo atto, con i glissando dei tromboni, e' un
> pezzo da antologia. Sai che per questo Stalin boccio' l'opera, e il
> povero S. dovette riscriverla, tagliando tutti i pezzi "scabrosi"? La
> nuova versione prese il nome, appunto di Katerina ismailova. E' solo una
> pallida immagine dell'opera originale che, perfortuna, grazie anche a
> Rostropovic, oggi viene rappresentata come tale.
In effetti K.I. e L.M. sono titoli usati un po' scambievolmente. La
nuova versione e' solo del 1956, se non sbaglio e semmai si puo'
ritenere l'effetto della morte di Stalin e della relativa
liberalizzazione (il "disgelo"). Mi sembra che Pulcini nel suo libro
citi varie affermazioni di Sost. che anche in anni successivi dava la
preferenza alla nuova versione. "Pallida immagine" mi pare proprio
esagerato!
---------------------------------------------------------------------------
Alberto Meregalli, DIF                                  tel. +39 2 2125 249
CESI, Centro Elettrotecnico Sperimentale Italiano       fax  +39 2 2125 520
Via Rubattino, 54 - I 20134 Milano                E-mail:
mere...@cesi.it


title: Schostakovitc al Maggio

text:
Alberto Meregalli (DIF) <
mere...@cesi.it
> wrote:
> In effetti K.I. e L.M. sono titoli usati un po' scambievolmente.
Questo e' vero, solo nel senso che la prima del 1934 indicava come
possibile titolo alternativo K.I. Tuttavia oggi i due titoli non sono
considerati intercambiabili. Le stesso S., quando fece la revisione
della L.M, non solo attrbui' il titolo di K.I. senza alternative, ma
segno' anche in No d'opera come 29/144 (La L.M. porta il No d'opera 29).
Il problema nasce dal fatto che S. ha voluto da una parte ricuperare la
sua vecchio opera, dall'altra non ha voluto rinunciare ai suoi
contenuti, dovendo tuttavia necessariamente, tener conto di critiche
che, pur in presenza del disgelo, non erano mai state ritirate.
> La
> nuova versione e' solo del 1956, se non sbaglio e semmai si puo'
> ritenere l'effetto della morte di Stalin e della relativa
> liberalizzazione (il "disgelo").
E' vero. Ma la data della prima della K.I. e' 1963.
> Mi sembra che Pulcini nel suo libro
> citi varie affermazioni di Sost. che anche in anni successivi dava la
> preferenza alla nuova versione.
Questo non lo so. Tuttavia la K.I. nelle rappresentazioni che aveva
avuto nella Russia sovietica, veniva indicata come realizzazione
esemplare del relismo socialista. (L'eroina positiva in questo caso
sarebbe proprio la K.
Comunque le differenze fra le due opere non sono molte. Quello che piu'
ha fatto sensazione e' stata la scomparsa della musica della seduzione
di K. alla fine del primo atto (i glissandi di trombone). Poi altre
cose, se ben ricordo riguardano soprattutto alcuni intermezzi. Tuttavia
queste sono notizie di seconda mano, perche' io la K.I. non l'ho mai
vista. Poi c'e' una serie di modifiche nel libretto, e queste invece le
ho verificate di persona. Vengono tagliate tutte le frasi che si
riferiscono al tormento di K.: per intenderci, quelle frasi che la
presentano come una donna desiderosa di vita, frustrata da una
condizione famigliare per lei insopportabile. Nella K.I. il personaggio
appare decisamente piu' positivo, e tutti i fatti di sangue di cui si
rende responsabile sono piu' il frutto di circostanze da lei non
dominabili, che sue scelte derivate dalla sua frustrazione di partenza.
E' vero che anche nel libretto le modifiche non sono molte, ma
sufficienti per modificare in modo consistente la figura della
protagonista.
> "Pallida immagine" mi pare proprio
> esagerato!
Su questo hai ragione. La frase mi e' scappata, perche' ogni volta che
penso alla L.M. e penso alle critiche che gli furono attribuite (si dice
da Stalin in persona), mi prende una sorta di indignazione. Comunque, la
K.I. rimane un esempio di un rifacimento d'opera che e' dovuto
sottostare a compromessi. E questo, se non la squalifica, comunque la fa
guardare con forte pregiudizio
Rudy.


title: Schostakovitc al Maggio

text:
In article <
1d8sk1p.1g4...@piacenza4-27.tin.it
>,
lil...@ns.altrimedia.it
 (Rodolfo Canaletti) writes:
>Alberto Meregalli (DIF) <
mere...@cesi.it
> wrote:
(parlando di Lady Macbeth e  Katerina Izmailova)
>> La
>> nuova versione e' solo del 1956, se non sbaglio e semmai si puo'
>> ritenere l'effetto della morte di Stalin e della relativa
>> liberalizzazione (il "disgelo").
>
>E' vero. Ma la data della prima della K.I. e' 1963.
Non so  dove ho pescato nella memoria la data del '56. L'unica data
associata alla K.I. sembra essere il '63.
>
>> Mi sembra che Pulcini nel suo libro
>> citi varie affermazioni di Sost. che anche in anni successivi dava la
>> preferenza alla nuova versione.
>
>Questo non lo so.
Cito dal lbro di Pulcini (EDT, Torino 1988)
" L'autore, del resto, si è mostrato categorico nell'imporre la
seconda versione: così scriveva a Nicolas Benois da Zagabria il 5
maggio 1964 in un alettera conservata negli archivi di famiglia el
compositore:
    Mi sono molto dispiaciuto della notizia che la Scala intenda
    mandare in scena la mia K.I. nella vecchia versione. Sono stato in
    grado di realizzare molte correzioni e migliorie nella nuova
    versione e la prego di dire loro di rappresentare assolutamente la
    mia opera nella nuova versione, oppure di lasciare perdere.
La lettera ebbe presumibilmente il suo effetto, poichè nel 1964 alla
Scala si ascoltò la K.I."
Si potrebbe anche insinuare che subito dopo averla preparata dovesse
per forza considerar migliore la nuova versione!
>Comunque le differenze fra le due opere non sono molte. Quello che piu'
>ha fatto sensazione e' stata la scomparsa della musica della seduzione
>di K. alla fine del primo atto (i glissandi di trombone). Poi altre
>cose, se ben ricordo riguardano soprattutto alcuni intermezzi. Tuttavia
>queste sono notizie di seconda mano, perche' io la K.I. non l'ho mai
>vista.
Io invece ho visto, proprio alla Scala nel '64, la K.I. e mi aveva
fatto comunque una forte impressione. Dopo molti anni ho sentito per
radio L.M. e onestamente non sarei più stato in grado di cogliere le
differenze.
>Poi c'e' una serie di modifiche nel libretto, e queste invece le
>ho verificate di persona.
Cose molto importanti, ma del tutto fuori portata per il sottoscritto
che non capisce il russo.
>> "Pallida immagine" mi pare proprio
>> esagerato!
>Su questo hai ragione. La frase mi e' scappata, perche' ogni volta che
>penso alla L.M. e penso alle critiche che gli furono attribuite (si dice
>da Stalin in persona), mi prende una sorta di indignazione. Comunque, la
>K.I. rimane un esempio di un rifacimento d'opera che e' dovuto
>sottostare a compromessi. E questo, se non la squalifica, comunque la fa
>guardare con forte pregiudizio
C'è anche da considerare l'evoluzione personale di S. che dalle
posizioni artisticamente alquanto aggressive precedenti la LM è man
mano approdato a una sensibilità molto diversa, certo condizionata
dagli ostacoli incontrati ma anche, a mio parere, più personale
(confrontare, per dire, le Sinf. 2, 3 e 4 con le 14 e 15). In una fase
intermedia di questa evoluzione certo gli sarà spiaciuto ritrovare un
episodio clamoroso come i molto citati glissandi. Tutto sommato penso
che le due versioni possono essere usate entrambe, anche se la LM
sicuramente è il testo corretto per capire lo S. prebellico.
>Rudy.



title: Schostakovitc al Maggio

text:
Alberto Meregalli (DIF) <
mere...@cesi.it
> wrote:

> Cito dal lbro di Pulcini (EDT, Torino 1988)
>
> " L'autore, del resto, si č mostrato categorico nell'imporre la
> seconda versione: cosě scriveva a Nicolas Benois da Zagabria il 5
> maggio 1964 in un alettera conservata negli archivi di famiglia el
> compositore:
>
>     Mi sono molto dispiaciuto della notizia che la Scala intenda
>     mandare in scena la mia K.I. nella vecchia versione. Sono stato in
>     grado di realizzare molte correzioni e migliorie nella nuova
>     versione e la prego di dire loro di rappresentare assolutamente la
>     mia opera nella nuova versione, oppure di lasciare perdere.
> La lettera ebbe presumibilmente il suo effetto, poichč nel 1964 alla
> Scala si ascoltň la K.I."
>
> Si potrebbe anche insinuare che subito dopo averla preparata dovesse
> per forza considerar migliore la nuova versione!
Oppure, forse cosa ancora piu' probabile, dato il clima nell'URSS (anche
dopo il disgelo!), che S. non volesse passare per uno che da' un
contentino ai suoi critici in patria e poi all'estero si fa valorizzare
con cio' che in patria e' stato, piu' che criticato, addirittura
condannato. Questo lo avrebbe messo in gravi difficolta'. C'era stato il
precedente di Pasternak etc.
La tendenza che prevaleva in URSS era quella di giudicare l'interesse
degli occidentali per le opere "proibite' piu' come una forma di
propaganda antisovietica che come una valorizzazione di capolavori (e,
sotto certi aspetti, non aveno torto).
Questo sarebbe anche dimostrato dal fatto che Rostropovic ha effettuato
successivamente (mi pare dopo la morte di S.) un'incisione della LM
dando molto risalto proprio al ricupero di un capolavoro che il regime
aveva condannato. E Rostropovic era molto amico di S.

> Io invece ho visto, proprio alla Scala nel '64, la K.I. e mi aveva
> fatto comunque una forte impressione. Dopo molti anni ho sentito per
> radio L.M. e onestamente non sarei piů stato in grado di cogliere le
> differenze.
Hai forse sentito l'edizione al Festival di Spoleto nel 1980 (che e'
stata appunto trasmessa per radio) diretta da Christian Badea? Anche in
quell'occasione si e' dato risalto al recupero della LM in confronto con
la KI, presentandola come il lavoro originale.
> Cose molto importanti, ma del tutto fuori portata per il sottoscritto
> che non capisce il russo.
Beh, neanch'io. Quello che affermo e' perche' ho confrontato le
traduzioni italiane. La K.I. era venduta correntemente come libretto
negli anni settanta-ottanta. La traduzione della L.M. in parte l'ho
verificata in inglese nelle note che accompagnavano la registrazione di
R., in parte poi, dalla traduzione sul libro di scena quando e' stata
rappresentata alla Scala, come LM appunto, nel 1993 (o giu' di li'). Le
differenze fanno impressione, perche' nella KI sono state espurgate
tutte le espressioni che facevano riferimento a problemi di natura
erotica o sessuale. Come e' noto il regime sovietico, da questo punto vi
vista, era molto puritano.
Ciao
Rudy


title: Arvo Part: stabat mater: quale edizione?

author: lorenzo

text:
(porca puzzola avevo scritto il mess ma google aveva problemi...)
sono reduce da un fine settimana herzoghiano (fitzcarraldo, woyzeck,
aguirre, apocalisse nel deserto, anche i nani hanno cominciato da
piccoli) e ancora sotto scioc
in apocalisse del deserto (semplicemente f-o-n-d-a-m-e-n-t-a-l-e)
uno dei pezzi della colonna sonora (definizione barbara, data la
consustanzialità di immagini e suono) è lo stabat mater di arvo part
siccome mi è piaciuto molto
e siccome che a me mi piace davveru nu burdellu la musica sacra
mi è punta vaghezza di chiedere ai frequentatori del miglior niusgrup
presente sulla rete
quele sia l'edizione discografica di riferimento (ammesso che ve ne
sia più di una)
PS: se qualcuno di voi vende magliette con la faccia di Klaus Kinski
nelle scene finali di Fitzcarraldo, le compro tutte


author: Erg Frast

text:
"lorenzo" <lcn...@NOSPAMemail.it> ha scritto nel messaggio
news:s37472tjjq6vqaph5...@4ax.com...
> e siccome che a me mi piace davveru nu burdellu la musica sacra
>
Parole sante
> mi č punta vaghezza di chiedere ai frequentatori del miglior niusgrup
> presente sulla rete
>
Indubbiamente
> quele sia l'edizione discografica di riferimento (ammesso che ve ne
> sia piů di una)
>
Chi lo sa!
EF


author: Meister Jakob

text:
"lorenzo" <lcn...@NOSPAMemail.it> ha scritto nel messaggio
> quele sia l'edizione discografica di riferimento (ammesso che ve ne
> sia più di una)
Facile: The Hilliard Ensemble su cd ECM intitolato ARBOS.
Oltre alla Stabat Mater altri 7 pezzi fondamentali.
ciao
Giacomo


author: Marino Lagomarsino

text:


Mi sembra ci sia un'incisione con agli strumenti Kremer - Maisky - Bashmet,
non so se è la stessa ECM citata da Giacomo.
ciao
marino


author: Danilo

text:
On Mon, 22 May 2006 22:22:21 +0200, lorenzo <lcn...@NOSPAMemail.it>
wrote:
>
>quele sia l'edizione discografica di riferimento (ammesso che ve ne
>sia più di una)
direi ECM
Danilo


text:
X Giacomo.
Ti ho inviato per posta dei file, ma penso di averti intasato la casella:
scusami tanto.
Controlla e sappimi dire.
ciao
marino


title: La 'MSO' per Melbourne-A Milano!! Sola domani sera!!!

text:
Gennaio 31, 2007
Per la prima volta a Milano!!!  Grande orchestra sinfonica antepodeane
solo domani sera!!
La Orchestra sinfonica della citta di Melbourne (MSO) e in tornea
degli centri culturale di Europa.
Sotta la direzione del Maestro toscano Oleg Caetani (dal 2005) e stato
applaudite in Spagna (Barcelona), Parigi e Berlino.
Tenete speciale attenzione al soloiste su tromba, lo Signore Geoffrey
Payne.
Venira a fare lo finale puntate al teatro 'Auditorium ' di Milano in
Largo Gustav Mahler, solo il   Venerdi Febbraio 2, 2007.
Come raggiungere al 'Auditorium' vedete;
http://www.laverdi.org/italian/Come_raggiungerci.php?iExpand1=72
Potete leggere un Blog di un giornalisto, Mr. Derek Guille che
racconta tutto gli avventuri dell orchestra, e racconti dagli
ascoltatore ad;
http://www2b.abc.net.au/guestbookcentral/list.asp?guestbookID=380
Lo pagina ufficiale del orchestra, ad;
http://www.mso.com.au/cpa/htm/htm_article.asp?page_id=97
Questa e lo 'Grande Finale' di celebrazione di scambie culturale tra
Melbourne e Milano, che si sono trattate da Gennaio 17, e continuano
in varia capacita fine Febbraio 25, 2007.
Potete vedere la scheda degli attivita culturale, gastronimiche e
economiche (con lo visita del nostra Sindaco votato lo piu populare
nel mondo, il personabile Signore John So)
http://www.melbourne.vic.gov.au/info.cfm?top=161&pa=2979&pa2=1649&pg=1738
;
In formatto MS Word e Adobe.
Di interessa a chiunque vuole fare scambie economiche (o culturale), o
aprire rappresentanza/sede/attivita in Australia.
Riguarda la MSO, e assolutamente da non mancare (se biglietti sono
ancora ottenibile)
Buon Celebrazione!!!
A Milano
Fondazione Orchestra Sinfonica e
Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi
San Gottardo 42/a
20136 Milano
Tel: 02.83389.225/230
Fax: 02.83389.303
www.orchestrasinfonica.milano.it
Questo e un annucio gratuite, con nessun appartenenza a gruppi
menzionato in alto.


text:
On 1 Feb, 06:14, "Bollettino_Canguro"
<
bolle_cang...@freeonline.zzn.com
> wrote:
> Gennaio 31, 2007
>
> Per la prima volta a Milano!!!  Grande orchestra sinfonica antepodeane
> solo domani sera!!
>
> La Orchestra sinfonica della citta di Melbourne (MSO) e in tornea
> degli centri culturale di Europa.
LOL.


author: prostetnic vogon jeltz

text:

"sola domani sera", come da subject.


title: Ciaikovsky-Piano concerto N.2

text:
Ho sentito il secondo concerto per pianoforte ed orchestra di Caikovsky,
nell'esecuzione di Werner Haas al piano, diretta da Inbal (doppio cd della
philips con i tre concerti per pianoforte ed orchestra).
Prendiamo il secondo movimento: io sapevo, dall'esecuzione più datata di
Shura Cherkasky, che dopo la breve introduzione orchestrale fosse il
pianoforte a fare l'esposizione della bellissima melodia cardine dell'intero
pezzo, dopo è il violino supportato da violoncello a ripetere l'intera
esposizione.
Nell'esecuzione di Haas e Inbal, acquistata da pochi giorni, avviene
esattamente il contrario: prima il violino con il violoncello e poi il
pianoforte.
Esistono due versioni, oppure si tratta semplicemente di una scelta
interpretativa libera?
--
           Bye
 *^Massimiliano^*
===============================
 "Quando si guardano troppo le stelle,
anche le stelle finiscono per essere insignificanti"
===============================
J. Renard.....Azz!


title: Ciaikovsky-Piano concerto N.2

author: Roberto Mastrosimone

text:
Maxi75 <
mcamm...@TOGLIQUESTOemail.ct.it
> wrote:
> Ho sentito il secondo concerto per pianoforte ed orchestra di Caikovsky,
> nell'esecuzione di Werner Haas al piano, diretta da Inbal (doppio cd della
> philips con i tre concerti per pianoforte ed orchestra).
>
> Prendiamo il secondo movimento: io sapevo, dall'esecuzione più datata di
> Shura Cherkasky, che dopo la breve introduzione orchestrale fosse il
> pianoforte a fare l'esposizione della bellissima melodia cardine dell'intero
> pezzo, dopo è il violino supportato da violoncello a ripetere l'intera
> esposizione.
>
> Nell'esecuzione di Haas e Inbal, acquistata da pochi giorni, avviene
> esattamente il contrario: prima il violino con il violoncello e poi il
> pianoforte.
>
> Esistono due versioni, oppure si tratta semplicemente di una scelta
> interpretativa libera?
Generalmente si esegue la versione ridotta da Siloti in cui viene
eliminato il trio piano violino violoncello che era la cosa più bella di
questo concerto. nella versione ridotta si passa direttamente
all'esposizione del panoforte.
Ah, se leggeste
www.coski.com
 :-)) Avevo segnalato che l'edizione
Haas/Inbal è integrale.
Ciao
    Roberto


title: Ciaikovsky-Piano concerto N.2

text:
"Roberto Mastrosimone" <
orso...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:1g29pow.18qjqf264nzg8N%orso...@libero.it...
> Ah, se leggeste
www.coski.com
 :-)) Avevo segnalato che l'edizione
> Haas/Inbal č integrale.
Azzzzz! Faccio male a non leggerlo allora!
Haas/Inbal č anche bellissima, e non mi riferisco aolo al secondo ma anche
al primo, che gią avevo conosciuto.
--
           Bye
 *^Massimiliano^*
===============================
 "Quando si guardano troppo le stelle,
anche le stelle finiscono per essere insignificanti"
===============================
J. Renard
Azz!


title: Ciaikovsky-Piano concerto N.2

text:
"Roberto Mastrosimone" <
orso...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:1g29pow.18qjqf264nzg8N%orso...@libero.it...
> Ah, se leggeste
www.coski.com
 :-)) Avevo segnalato che l'edizione
> Haas/Inbal č integrale.
Ci sono appena stato nel sito: piů completo di cosě non si poteva fare.
In oltre mi fa piacere sapere che l'integrale delle sinfonie di Karajan č
tra i migliori (per me č il migliore, anche perchč essendo degli anni 70 lo
preferisco alle esecuzioni piů datate).
Come mai nella pagina dedicata alla discografia non c'č scritto il tuo nome?
--
           Bye
 *^Massimiliano^*
===============================
 "Quando si guardano troppo le stelle,
anche le stelle finiscono per essere insignificanti"
===============================
J. Renard
Azz!


title: Ciaikovsky-Piano concerto N.2

text:
Maxi75 <
mcamm...@TOGLIQUESTOemail.ct.it
> wrote:
> "Roberto Mastrosimone" <
orso...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
> news:1g29pow.18qjqf264nzg8N%orso...@libero.it...
>
> > Ah, se leggeste
www.coski.com
 :-)) Avevo segnalato che l'edizione
> > Haas/Inbal č integrale.
>
> Ci sono appena stato nel sito: piů completo di cosě non si poteva fare.
> In oltre mi fa piacere sapere che l'integrale delle sinfonie di Karajan č
> tra i migliori (per me č il migliore, anche perchč essendo degli anni 70 lo
> preferisco alle esecuzioni piů datate).
> Come mai nella pagina dedicata alla discografia non c'č scritto il tuo nome?
E' riportato nei credits :-)
Ciao
    Roberto


title: Che mi dite di questo

author: Ulisse

text:
Premetto che non sono un buon conoscitore di questa splendida opera, ma
chiedo pareri su questa recente incisione della Chandos.
Henry Purcell
Dido and Aeneas
Taverner Choir and Players
Andrew Parrott
Emma Kirkby (Dido),
David Thomas (Aeneas),
Judith Nelson (Belinda),
Jantina Noorman (Sorceress),
and Judith Rees, Emily Van Evera, Rachel Bevan, Tessa Bonner
Recorded on Jan 1981
--
Ulisse


title: Che mi dite di questo

author: Kermit

text:
"Ulisse" <
ulis...@virgilio.it
> ha scritto nel messaggio
news:H9Nyh.17645$wO2....@tornado.fastwebnet.it...

La mia incisione preferita! C'è l'ho in LP e la prenderò anche in CD.
K>


title: Che mi dite di questo

author: enrico

text:
Ulisse ha scritto:

Ottima, per me rimane un gradino sotto la prima di Christie.
Enrico


title: Flauto Magico

author: Vittorix

text:
visto ieri sera al Lyric Opera of Chicago. bellissimo, da non perdere!

--
ciao
Vittorix


title: Flauto Magico

author: daniel pennac (portatile)

text:
"Vittorix" <
vitt...@gmail.com
> ha scritto nel messaggio
news:jc2msg$qbp$1...@tdi.cu.mi.it...
> visto ieri sera al Lyric Opera of Chicago. bellissimo, da non perdere!

Dal vivo, io l'ho visto la scorsa stagione alla Scala.
Toglimi una curiosità, ho dato un'occhiata al sito del Lyric Opera of
Chicago, ma le rappresentazione che iniziano alle due del pomeriggio sono
molto frequentate?

>
> --
> ciao
> Vittorix

Ciao


title: Flauto Magico

author: Guido

text:
On Dec 11, 9:10 am, "daniel pennac \(portatile\)"
<mariorenda2NOS...@NOtin.it> wrote:
> "Vittorix" <
vitto...@gmail.com
> ha scritto nel messaggionews:jc2msg$qbp$1...@tdi.cu.mi.it...
>
> > visto ieri sera al Lyric Opera of Chicago. bellissimo, da non perdere!
>
> Dal vivo, io l'ho visto la scorsa stagione alla Scala.
> Toglimi una curiosità, ho dato un'occhiata al sito del Lyric Opera of
> Chicago, ma le rappresentazione che iniziano alle due del pomeriggio sono
> molto frequentate?

Non so a Chicago, ma all'opera di San Francisco ho faticato a trovare
tre biglietti per un Don Giovanni alle due di domenica pomeriggio.
Il pubblico era composto per la maggior parte anziani e bambini (a
volte accompagnati dai genitori ed a volte dai nonni). La presenza di
cosi' tanti bambini all'opera e alla sinfonica e' sempre una bella
cosa, soprattutto perche' non cosi' rara, qui.

Guido


title: Flauto Magico

text:
"Guido" <
guido_...@yahoo.com
> ha scritto nel messaggio
news:e0288a48-cc01-4f8f...@t38g2000prg.googlegroups.com...
>Il pubblico era composto per la maggior parte anziani e bambini (a
>volte accompagnati dai genitori ed a volte dai nonni). La presenza di
>cosi' tanti bambini all'opera e alla sinfonica e' sempre una bella
>cosa, soprattutto perche' non cosi' rara, qui.

>Guido

Veramente bello!


title: Flauto Magico

text:
daniel pennac (portatile) wrote:

>> visto ieri sera al Lyric Opera of Chicago. bellissimo, da non
>> perdere!
>
> Dal vivo, io l'ho visto la scorsa stagione alla Scala.
> Toglimi una curiosità, ho dato un'occhiata al sito del Lyric Opera of
> Chicago, ma le rappresentazione che iniziano alle due del pomeriggio
> sono molto frequentate?

si, non ho mai visto un'opera senza che ci fosse il pienone. e' vero che
siamo tanti, Chicago e interland fanno quasi 10 milioni di persone, ma
continuo a sorprendermi. la gente adora l'opera, non ci vanno solo per farsi
guardare. ieri in platea, di sera, c'erano pure ragazzi malvestiti e lo
trovo bellissimo

--
ciao
Vittorix


title: domanda

text:
Esiste qualcuno in questo NG in grado di focalizzare il proprio
interesse sulla musica e non sull'esecutore?


title: domanda

author: Il Negromante

text:
sou...@excite.it
 says...
> Esiste qualcuno in questo NG in grado di focalizzare il proprio
> interesse sulla musica e non sull'esecutore?
spero ben di no.
non credo sia possibile


title: domanda

author: Daniele

text:
"Il Negromante" <
eugenio...@mo.nettuno.it
> ha scritto nel messaggio
news:MPG.173ddf8e9...@News.CIS.DFN.DE...

Almeno non al 100%,e per fortuna! Se è vero che la grande musica
sopravviverà a gusti e prassi esecutive è altrettanto vero che solo
l'esecutore può dare vita a quel silenzioso foglio di carta che è la
partitura.
Daniele


title: domanda

author: Marco Bertolino

text:
Certo: eccomi qua.
Adoro Wagner (tutto, ma proprio tutto, anche Die Feen e das Liebesverbot),
Mozart (idem), Beethoven (quasi tutto, con preferenza per la Nona), nonché
opere italiane (L'elisir d'amore, Lucia di Lammermoor, Norma, molto Verdi).
Queste le prime cose che mi vengono in mente?
Avanti gli altri
Marco B.
<
sou...@excite.it
> ha scritto nel messaggio
news:ab0d3j$1hi$1...@gossip.excite.it...



title: domanda

author: Artemisia Gentileschi

text:
<
sou...@excite.it
> wrote in message ab0d3j$1hi$1...@gossip.excite.it...
> Esiste qualcuno in questo NG in grado di focalizzare il proprio
> interesse sulla musica e non sull'esecutore?
Io penso che siano inscindibili. Dipende dall'esecutore se la musica vive,
si esprime.
Una volta avevo acquistato - per risparmiare - una Passione secondo Matteo
da una compagnia turca mi sembra , del tutto improponibile,  mentre avevo
avuto l'occasione di ascoltare la suddetta Passione , diretta da
Harnoncourt. Non sono riuscita ad arrivare a metà della prima cassetta. Poi
va a gusti, naturalmente. Io addirittura arrivo a collocare per quest'opera
Harnoncourt prima di tutti quelli che ho ascoltato , persino davanti ad
Abbado.
Saluti.
Artemisia Gentileschi


title: domanda

author: roberto ranieri

text:
"Artemisia Gentileschi" <
Anti...@tuttelefestealtempiomentrepregavoiddio.it
>
ha scritto nel messaggio news:lgSA8.5863$5k4.1...@twister2.libero.it...

Mi sembra una questione francamente campata in aria... se non si ha la
fortuna di ricavare silenziosamente dal rigo musicale indicazioni estetiche
sufficienti, dopo che uno ha ascoltato più versioni un'idea sull'opera che
prescinda dall'esecutore potrà ben farsela, no? Non si sta discutendo se
esista o meno l'opera musicale senza l'esecuzione, e già qui una partitura
di Bach e una di Cage aprono una divaricazione ontologica da capogiro... E'
in gioco la possibilità di parlarne... Potrò pur parlare della funzione
sintattica del versus del tema nell'Arte della Fuga anche se non ho in mente
Walcha o il Berliner Sax Quartet?
ciao
r r
ciao
r r


title: domanda

author: Mr Duffy

text:
sound71ateccite.it
 scrisse:
> Esiste qualcuno in questo NG in grado di focalizzare
> il proprio interesse sulla musica e non sull'esecutore?
Le due cose sono assolutamente complementari. Se però la tua non è solo una
provocazione, se precisi un pò meglio in che termini ne vuoi parlare, penso
che le persone interessate non manchino.
Ciao    Mr Duffy
--
"Una volta mi sono alzato prestissimo per sentire il suono dei fiori di loto
mentre si schiudono e vi assicuro che è un suono meraviglioso."
Akira Kurosawa


title: domanda

text:
Caro , il problema, al dilà della provocazione è abbastanza complesso.
Vediamo: provoco. Lo star system ( quello dell Von Karayan interpreta
Beethoven, in contrasto con il Beethoven, interpretato da Von Karayan) è
stato imposto in modo sistematico dalle case discografiche, avendo esse
perduto i diritti d'autore in esclusiva sulle musiche. Provoco( ma ahimè
è la verità) la prima esecuzione su testo Ur texte della sinfonie di
Beethoven risale a due anni fa; prima tutti i direttori, o quasi, non si
sono nemmeno premurati di sapere se tale o tal' altro passaggio fosse
effettivamente scrito per il corno o... il fagotto!! ER


title: domanda

text:
Stimo molto zio Nicola. Non riesco a capacitarmi di come si possa
mettere sullo stesso piano  il momento poietico con quello
interpretativo. Cosa resterebbe di  un	direttore se non ci fossero
musiche da eseguire? Mi dispiace per la tua esperienza turca!! ER


title: domanda

author: Sandro Bisotti

text:
"sound71" <
sou...@excite.it
> wrote in message
news:ab0d3j$1hi$
1...@gossip.excite.it
> Esiste qualcuno in questo NG in grado di focalizzare il proprio
> interesse sulla musica e non sull'esecutore?
Dall' I-Ching
Un tale vede un gatto e chiede al maestro:-Voi come lo chiamate?
Io lo chiamo gatto.-
E il maestro:-Tu che lo chiami gatto.
---   ----   ----   -----   -----   -----   ------   -------
Un tale suona l'op.111 e chiede al Maestro:
-Voi come la chiamate? Io la chiamo op.111.-
E il Maestro:-Tu che dici  l'op.111.-
Saluti tao (di canone bianconero),
Sandro.
--
Posted via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


title: domanda

text:
sound71ateccite.it
 scrisse:
> Caro,
I miei rispetti...
> la prima esecuzione su testo Ur texte della sinfonie di
> Beethoven risale a due anni fa
Due? A quale ti riferisci? L'ultima di Abbado? Ma lui aveva alle spalle la
Deutsche Grammophone, mica la più anonima delle case discografiche (a parte
che, se intendi proprio quella edizione Urtext, mi pare che l'abbia usata
prima Zinman a Zurigo, cinque anni fa). Anche l'edizione di Gardiner aveva
alle spalle la DG, che cercava così di riprendersi una fetta di mercato che
aveva perso a causa della "rivoluzione filologica". Rivoluzione che non si
può negare abbia avuto grande diffusione dopo che le case discografiche
minori si sono accorte della presa che poteva avere soprattutto sul pubblico
giovane, quello che ha decretato il colossale successo delle Quattro
Stagioni dell'Europa Galante e che mi pare sia stato affascinato molto più
dalla novità e dai tempi indiavolati che dal fatto che usassero diverse
accordature, etc. O forse non ho capito bene il tuo appunto...



title: domanda

author: Andrea Solari

text:
 (a parte
> che, se intendi proprio quella edizione Urtext, mi pare che l'abbia usata
> prima Zinman a Zurigo, cinque anni fa).
Già, il primo è stato proprio lui...ho proprio avuto la sventura di
ritrovarmi un direttore che eseguiva Beethoven in quel modo durante il
periodo che ho trascorso a Zurigo per studi. A parte la Pastorale, ho
assitito all'esecuzione di tutte le sinfonie (che venivano poi registrate in
concomitanza con le esecuzioni pubbliche, ma mai dal vivo). Mi ricordo che
la sera nella quale fu eseguita la Nona (culmine della stagione, nonchè
conclusione delle registrazioni dell'integrale...ma secondo me anche la
sinfonia che maggiormente perde da esecuzioni di questo tipo), a nemmeno 10
secondi dall'inizio del primo movimento mormorai un "Forse ha fretta di
tornare a casa..." al mio vicino...in effetti non ho ancora avuto modo di
ascoltare un'esecuzione più spedita di quella (nemmeno l'ultimo Abbado corre
così).
Beh, per lo meno posso dire di essere stato presente ad una delle svolte
dell'interpretazione delle sinfonie beethoveniane (oggigiorno Zinman non è
più l'unico ad utilizzare queste edizioni Urtext)...comunque ribadisco che
non mi è piaciuta. :-)
                                    Andrea
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title: domanda

author: Tito Ceccherini

text:


che l'assenza di un'edizione critica dimostri che nessun artista fosse
sensibile al problema del testo musicale è una sciocchezza logica
prima che storica.
per la cronaca ti informo che il testo critico delle sinfonie di
Beethoven (che ho accolto con molto favore, e della cui pubblicazione
sono stato sottoscrittore) non ha apportato se non pochissime (si
contano sulle dita di una mano) modifiche significative a quello
tradizionalmente impiegato, e mai nulla di simile all'esempio da te
proposto (per provocazione, certo, ma senza che fosse la verità).
ciao,
T


title: domanda

text:
On Sun, 5 May 2002 22:35:12 +0200, "Andrea Solari" <
aso...@gmx.ch
>
wrote:
>Già, il primo è stato proprio lui...ho proprio avuto la sventura di
>ritrovarmi un direttore che eseguiva Beethoven in quel modo durante il
>periodo che ho trascorso a Zurigo per studi. A parte la Pastorale, ho
>assitito all'esecuzione di tutte le sinfonie (che venivano poi registrate in
>concomitanza con le esecuzioni pubbliche, ma mai dal vivo). Mi ricordo che
>la sera nella quale fu eseguita la Nona (culmine della stagione, nonchè
>conclusione delle registrazioni dell'integrale...ma secondo me anche la
>sinfonia che maggiormente perde da esecuzioni di questo tipo), a nemmeno 10
>secondi dall'inizio del primo movimento mormorai un "Forse ha fretta di
>tornare a casa..." al mio vicino...in effetti non ho ancora avuto modo di
>ascoltare un'esecuzione più spedita di quella (nemmeno l'ultimo Abbado corre
>così).
>Beh, per lo meno posso dire di essere stato presente ad una delle svolte
>dell'interpretazione delle sinfonie beethoveniane (oggigiorno Zinman non è
>più l'unico ad utilizzare queste edizioni Urtext)...comunque ribadisco che
>non mi è piaciuta. :-)
sono in sintonia con molte delle cose che hai scritto.
soltanto mi sembra di rilevare, una volta di più, una pericolosa
confusione fra testo critico ed interpretazioni recenti.
non esiste un'interpretazione Urtext, e lo spirito che ha comunemente
pervaso le più recenti esecuzioni del ciclo beethoveniano non è
ascrivibile al "nuovo" testo, che è stato al più un'occasione per
riaffrontare il problema interpretativo.
T


title: domanda

text:
On Mon, 6 May 2002 10:41:12 +0200,
ll...@dada.it
 (Luca Logi) wrote:
>Aspetto il momento (non tardera' a lungo, ne sono certo) che un
>direttore chiedera' di eseguire l'eroica con l'edizione Urtext, ma
>contemporaneamente di dare una aggiustatina alle parti dei corni nel
>finale :-)
sono anch'io convinto che il momento non tarderà, e sorrido anch'io
per l'apparente paradosso.
eppure, non ci troverei niente di assurdo!
un urtext è uno strumento di lavoro, e se fatto (ed utilizzato) bene
il migliore possibile: non è un vincolo ideologico o concettuale, né
sul piano ideale (quindi interpretativo) né tantomeno su quello
pratico... :)
ciao
T


title: domanda

author: Marco Marcelli

text:
"Tito Ceccherini" <
titocecche...@risognanze.org
> wrote
> >Aspetto il momento (non tardera' a lungo, ne sono certo) che un
> >direttore chiedera' di eseguire l'eroica con l'edizione Urtext
>
> sono anch'io convinto che il momento non tarderà, e sorrido anch'io
> per l'apparente paradosso.
Scusate, ma cos'e' l'edizione Urtext ??????
--
======================
Marco Marcelli - Genova
marco_m...@libero.it
======================


title: domanda

author: Jashugan

text:
On Tue, 7 May 2002 14:55:38 +0200, Marco Marcelli says...
> Scusate, ma cos'e' l'edizione Urtext ??????
Edizione conforme agli originali (=autografi, oppure prime edizioni che
hanno ricevuto l'approvazione dell'autore), spesso il frutto del lavoro
certosino di uno o più ricercatori
Considera che esistono incredibili differenze anche fra 'urtext'. Per
esempio nel caso delle opere pianistiche di Chopin, due edizioni
abbastanza accreditate come la Henle e la Schott, a paragone della
versione curata da Jan Ekier, dimostrano di essere sovente poco
attendibili.
Per un interprete coscienzioso, averne una versione il più corretta
possibile è una 'conditio sine qua non' per svolgere il mestiere di
interprete.
Adesso però non te lo dimenticare subito, eh? ;-P
ciao,
Jashugan
--
«Ha tinto le mie vesti d'un rosso a tutti sconosciuto. Ora non vi è
più nessuno che le sfiori. Uccide gli uomini in viaggio e, guardando
il cielo, una donna piange».
(Hiroaki Samura)


title: domanda

text:
"Jashugan" <
locascio....@tin.it
> wrote
> Adesso perň non te lo dimenticare subito, eh? ;-P
??? :-)
Ciao



title: domanda

text:
On Tue, 7 May 2002 17:52:47 +0200, Marco Marcelli says...
> > Adesso però non te lo dimenticare subito, eh? ;-P
>
> ??? :-)
Mi riferivo alla tua famosa memoria! ;-)



title: domanda

author: Roberto Maria Avanzi Mocenigo

text:
Jashugan wrote:
>
> Adesso perň non te lo dimenticare subito, eh? ;-P
ROTFL, che stronzo che sei!  Dagli almeno qualche
giorno di tempo...
ciao
  Roberto ancora piů stronzo
   AQUITANIA STRONZISSIMA
--
_/  Roberto Maria Avanzi Mocenigo  <><
/  Institut fuer Experimentelle Mathematik / Uni Essen


title: domanda

text:
"Roberto Maria Avanzi Mocenigo" <
moce...@exp-math.uni-essen.de
> ha scritto
>   Roberto ancora piů stronzo
>    AQUITANIA STRONZISSIMA
Grande senso di autocrtitica! :-))))))))
--
=====================
Marco Marcelli - Genova
marco_m...@libero.it
=====================
Il lavoro e' il rifugio di coloro
che non hanno nulla di meglio da fare
(O.Wilde)


title: domanda

text:
Marco Marcelli wrote:
> "Roberto Maria Avanzi Mocenigo" <
moce...@exp-math.uni-essen.de
> ha scritto
>
>>  Roberto ancora più stronzo
>>   AQUITANIA STRONZISSIMA
>
> Grande senso di autocrtitica! :-))))))))
Ecco, vedi che qualcosa da insegnarti ce l'ho?
prendi esempio!
Roberto
  AQUITANIA, DOVE NESSUNO STRONZO AVEVA MAI OSATO PRIMA



title: domanda

text:
On Tue, 07 May 2002 19:54:29 +0200, Roberto Maria Avanzi Mocenigo says...
> ROTFL, che stronzo che sei!  Dagli almeno qualche
> giorno di tempo...
LOL!!!
>   Roberto ancora più stronzo
>    AQUITANIA STRONZISSIMA
Ah, ecco perché non ricevi i miei SMS... cmq ho mandato i tuoi
'complaints' to Mr. Grante... ;-)



title: domanda

author: dimitri

text:
<
sou...@excite.it
> ha scritto nel messaggio
news:ab0d3j$1hi$1...@gossip.excite.it...
> Esiste qualcuno in questo NG in grado di focalizzare il proprio
> interesse sulla musica e non sull'esecutore?
Io indubbiamente, l'esecutore in genere non lo considero minimamente, a
volte vedo chi è il direttore o l'interprete, se un brano mi sembra non
consono ad un certo autore, ad es. se sento che uno interpreta Mozart come
se suonasse Schumann, allora vado a leggere il nome del pirlone, ma
altrimenti no. È la musica quello che conta per me.
D.


title: domanda

text:
On Wed, 8 May 2002 13:47:23 +0200, dimitri says...
> Io indubbiamente, l'esecutore in genere non lo considero minimamente, a
> volte vedo chi è il direttore o l'interprete, se un brano mi sembra non
> consono ad un certo autore, ad es. se sento che uno interpreta Mozart come
> se suonasse Schumann, allora vado a leggere il nome del pirlone, ma
> altrimenti no.
LOL!!! :-)
Sei un genio, questa frase è da FAQ! ^___^
> È la musica quello che conta per me.
Invece per me conta come è suonata, pensa un po'... :-)



title: domanda

text:
Tito Ceccherini scrisse:
> lo spirito che ha comunemente pervaso le più recenti esecuzioni
del ciclo beethoveniano non è ascrivibile al "nuovo" testo
Questa è una cosa che andrebbe ricordata più spesso. Anche perchè tempi
sostenuti li hanno adottati in molti anche nel passato, non ultimo Toscanini
che non so in Beethoven, ma in Brahms per esempio di modifiche ne faceva
parecchie di suo...



title: domanda

text:
"Jashugan" <
locascio....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:MPG.1743852c5...@News.CIS.DFN.DE...
> On Wed, 8 May 2002 13:47:23 +0200, dimitri says...
>
> > Io indubbiamente, l'esecutore in genere non lo considero minimamente, a
> > volte vedo chi č il direttore o l'interprete, se un brano mi sembra non
> > consono ad un certo autore, ad es. se sento che uno interpreta Mozart
come
> > se suonasse Schumann, allora vado a leggere il nome del pirlone, ma
> > altrimenti no.
>
> LOL!!! :-)
> Sei un genio, questa frase č da FAQ! ^___^
>
> > Č la musica quello che conta per me.
>
> Invece per me conta come č suonata, pensa un po'... :-)
>
Se fossimo tutti uguali il mondo sarebbe assai noioso, l'ģimportante č
essere convinti di ciņ che si fa e io lo sono.
D.


title: la solita domanda....

author: delma

text:
...merita il cd de la stampa di questa settimana?
[mahler 4a e 5a dirette da walter].... credo che la risposta sia
ovvia, ma magari si tratta di una registrazione sfigata o chessoio....
ciao
delma


title: la solita domanda....

author: Ale Redfiddler

text:
"delma" <
p.delm...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:3de4ee46...@news.rai.it...
> ...merita il cd de la stampa di questa settimana?
> [mahler 4a e 5a dirette da walter].... credo che la risposta sia
> ovvia, ma magari si tratta di una registrazione sfigata o chessoio....
non ho capito, ma tu compri i cd in base alla "registrazione", sia essa
sfigata o meno?
ti posso vendere migliaia di schifezze che ho in casa? (sono impacchettate
benissimo, giuro.)
A.


title: la solita domanda....

text:


non ho capito precisamente cosa vuoi dire tu, io volevo semplicemente
sapere se merita aggiungere questo cd alla propria collezione.
ciao
delma


title: la solita domanda....

text:
"delma" <
p.delm...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:3de5ce6a...@news.rai.it...
> non ho capito precisamente cosa vuoi dire tu, io volevo semplicemente
> sapere se merita aggiungere questo cd alla propria collezione.
merita.
A.


title: la solita domanda....

text:
delma
> ...merita il cd de la stampa di questa settimana?
> [mahler 4a e 5a dirette da walter]....
L'ho acquistato ieri. La 5a è strepitosa. Avevo già Bernstein/WienerPO,
Scherchen/Orchestre National de France, Abbado/ChicagoSO,
Levine/Philadelphia. La registrazione è del 1947, mi pare di capire Sony
(anche se sul booklet non è riportata la casa discografica). Però è molto
buona. L'interpretazione... se conosci la 9a con i Wiener del 1938, non
siamo molto lontani. Grande slancio (forse non sempre raffinatissima,
qualche imperfezione), chiarezza polifonica (marcia funebre iniziale, il
controcanto dei vc.), l'Adagietto dura 7'36" (Scherchen circa il doppio),
per me uno shock. Penso che, metabolizzata, salterà al secondo posto nelle
mie preferenze (dopo Bernstein). La 4a, invece (registrazione del 1945) non
mi ha colpito così tanto, stranamente (la mia preferita resta
Kletzki/Philharmonia). L'unica riserva che si può avere riguarda la
possibilità che i remastering della edizione "ufficiale" della Sony sia
migliore (questo non lo posso controllare, e comunque sto ascoltando su un
impianto minimo).
Ciao    Mr Duffy


title: la solita domanda....

text:
On Thu, 28 Nov 2002 18:17:37 GMT, "Mr Duffy" <
tisck...@hotmail.com
>
wrote:
>L'ho acquistato ieri. La 5a è strepitosa.
..effettivamente! sto ascoltando adesso
>Levine/Philadelphia. La registrazione è del 1947, mi pare di capire Sony
>(anche se sul booklet non è riportata la casa discografica).
non si sprecano con le informazioni....
ciao
delma


title: la solita domanda....

author: Mario G.

text:
delma ha scritto nel messaggio
>>Levine/Philadelphia. La registrazione č del 1947, mi pare di capire
Sony
>>(anche se sul booklet non č riportata la casa discografica).
Ma.....Jimmy nel '47 era nato ?
Non mi sembra cosě vecchio    :-))))
Mario.


title: iuhu

author: Antenore La Bestia

text: iuhu


title: iuhu

author: Cicciobello Moccosello

text:
Eeeeeeh?
Giovanni


title: iuhu

author: enziotempo

text:
On 21 Gen, 20:35, Antenore La Bestia <
roberto.ava...@gmail.com
> wrote:
> iuhu
http://www.grande-pene.com/multiorg.html


title: iuhu

text:
On Jan 21, 8:44 pm, "Cicciobello Moccosello" <
inva...@nospam.it
>
wrote:
>
> Eeeeeeh?
Tutkimuksessani kuvaan psyykkistä väkivaltaa terveydenhuollon
työntekijöiden ja opiskelijoiden kokemuksellisten kertomusten avulla.
Terveydenhuollon työ- ja opiskeluyhteisöissä toimivien ihmisten
uskotaan eettisten periaatteiden ohjaamina, koulutuksensa ja
terveydenhuollon ammattien harjoittamisessa edellytettävien
vaatimusten perusteella olevan tietoisia psyykkisen väkivallan
luonteesta ja sen merkityksestä ihmisen elämään ja terveyteen,
työntekoon ja opiskeluun. Tutkimukset osoittavat kuitenkin, että
terveydenhuollon yhteisöissä ilmenee psyykkistä väkivaltaa sekä
potilaan ja ammattiauttajan välisessä että henkilökunnan keskinäisessä
vuorovaikutuksessa. Tutkimus sijoittuu hoitotieteen ja naistutkimuksen
välimaastoon ja sen lähestymistapa on narratiivinen. Tarkastelen
teoriaosassa psyykkisen väkivallan  lähikäsitteitä ja aikaisempia
tutkimuksia siitä. Lisäksi määrittelen, mitä tarkoitan psyykkisellä
väkivallalla tässä tutkimuksessa.


title: iuhu

text:

http://fi.wikipedia.org/wiki/Kaija_Saariaho


title: iuhu

author: Hans Rott

text:
On 21 Gen, 20:35, Antenore La Bestia <
roberto.ava...@gmail.com
> wrote:
> iuhu
http://tinyurl.com/2n9wtk
P.


title: DE ANDRE' E LA LONDON PHILARMONIC ORCHESTRA

author: Benedetto Zaccaria

text:
Marco Marcelli non poteva farmi regalo piu' gradito : spero piaccia
anche a voi tutti.

Guarda qui (e link relativi):
http://www.youtube.com/watch?v=yZM6XjAHCA8&feature=related

Buon ascolto

Benedetto Zaccaria


author: luziferszorn

text:

Mah, buon ascolto non so; va di moda usare l'orchestra adesso; l'han
fatto Sting e Peter Gabriel, mo l'ha fatto anche dori

lz


author: cap

text:
On 1 Dic, 08:42, luziferszorn <
pan25...@gmail.com
> wrote:

> Mah, buon ascolto non so; va di moda usare l'orchestra adesso

Nel brano linkato l'orchestra prevarica fastidiosamente. Oltremodo
irritante è pure l'allusione ciaikovskiana nella parte conclusiva. Poi
va da sé che "à chacun son goût", e dunque 'sta roba potrà anche
piacere, ma non vedo come i fan di D'André - io non lo sono - possano
esserne soddisfatti.


text:
Sorry, ho sbagliato NG.

Benedetto Zaccaria


text:
On 1 Dic, 12:04, Benedetto Zaccaria <
xxx...@xxxx.com
> wrote:
> Sorry, ho sbagliato NG.
>

eh eh eh......

lz


author: Herr von Faninal

text:
"cap" <
clam...@gmail.com
> ha scritto nel messaggio
news:ab903a87-83af-4a30...@o1g2000vbe.googlegroups.com...
On 1 Dic, 08:42, luziferszorn <
pan25...@gmail.com
> wrote:

>ma non vedo come i fan di D'André - io non lo sono -

toh
siamo in due


text:
On 1 Dic, 08:57, cap <
clamar...@gmail.com
> wrote:

> va da sé che "à chacun son goût", e dunque 'sta roba potrà anche
> piacere, ma non vedo come i fan di D'André - io non lo sono - possano
> esserne soddisfatti.

La parola più gentile usata da i fan, o cmq dai non classicomani, è
"speculazione".

lz


author: kurz

text:
"cap" <
clam...@gmail.com
> ha scritto nel messaggio
news:ab903a87-83af-4a30...@o1g2000vbe.googlegroups.com...

*****************************************************************

operazione commerciale che sovracarica di effetti e merletti una bella
canzone che doveva rimanere ciò per cui era stata creata: un mesto e
stringato omaggio ad una amico morto ( Tenco)

kurz


title: Danza delle spade per pianoforte

author: ludovico

text:
Questo video l'ho visto con i "relates" del tic toc choc e devo dire
che il pianista Nikolai Tokarev - che mi pare proprio bravo: attendo i
commenti dei più esperti - è da tenere sotto'occhio. Il finale del
pezzo è magnifico
http://www.youtube.com/watch?v=ggKqzvuh840&feature=related
Ciao
Ludovico


title: Danza delle spade per pianoforte

text:
>
http://www.youtube.com/watch?v=ggKqzvuh840&feature=related
nessuno commenta questo video?
Ciao
Ludovico


title: armonia classica

text:
salve a tutti, sono uno studente universitario che per motivi di studio
aimč, ha dovuto lasciare il conservatorio ormai + di 3 anni fa, il mio
strumento era e rimane il pianoforte, adoro il jazz e  mi piace suonarlo,
ultimamente sono pervaso dalla voglia di diplomarmi nel mio strumento e per
farlo ho bisogno di prendere la licenza in Armonia Complementare senza la
quale non posso sostenere l'ottavo anno, continuo a studiare quindi da
autodidatta per
cui non ho riscontri nelle correzioni dei miei esercizi, io studio da due
libri: uno si chiama:
La progressione e l'imitazione (di franco orofino)
e l'altro : é armonia e bassi ( di Gennaro e Jacopo Napoli)
Cercavo tra di voi qualche anima gentile che puņ aiutarmi nel mio intento,
come?
mi piacerebbe conoscere link relativi all'argomento
mi piacerebbe se qualcuno di voi puņ mandarmi i propri esercizi corretti.
potrei ricambiare per chiunque ne fosse interessato spedendovi i miei
spartiti,(real book incluso)
in attesa di una vostra risposta vi auguro un felice 2002.
salve a tutti
luca


title: armonia classica

author: Giangia

text:
"D'8re" <adayinthelife76TOGLICIò
SEVUOIS...@hotmail.com
> ha scritto nel
messaggio:
> La progressione e l'imitazione (di franco orofino)
> e l'altro : é armonia e bassi ( di Gennaro e Jacopo Napoli)
potresti prendere anche il Delachi e il Korsakov
per l'analisi formale il Dionisi.
> Cercavo tra di voi qualche anima gentile che può aiutarmi nel mio intento,
> come?
> mi piacerebbe conoscere link relativi all'argomento
> mi piacerebbe se qualcuno di voi può mandarmi i propri esercizi corretti.
spero che oltre a questo ti passi per la testa di contattare anche un insegnante
.-))
l'armonia è una materia stronza e infida, ognuno te la racconta come gli pare,
altro che palle ... se in un conservatorio passi con 10 nell'altro rischi la
bocciatura .....
quindi, in luogo dei siti, ti consiglio di informarti sui libri utilizzati dal
Conservatorio presso il quale intendi diplomarti, magari fare due chiacchiere
con l'insegnante ..
io ti sconsiglio Verona (dove l'ho sostenuto io, ma ti informo che a Brescia
sono disponibili i testi dei vecchi esami del suddetto conservatorio, corretti)
e mi hanno parlato male di Vicenza (per quanto ......).
> in attesa di una vostra risposta vi auguro un felice 2002.
> salve a tutti
ricambio
G


title: armonia classica

author: Daniele

text:
"Giangia" <
bli...@piediaboomerang.it
> ha scritto nel messaggio
news:pJ0Z7.1590$mc1....@news1.tin.it...
> io ti sconsiglio Verona (dove l'ho sostenuto io, ma ti informo che a
Brescia
> sono disponibili i testi dei vecchi esami del suddetto conservatorio,
corretti)
> e mi hanno parlato male di Vicenza (per quanto ......).
Ciao Giangia!
Mi parli male di Vicenza eh? Beh, io ho fatto l'esame l'anno scorso e forse
posso dirti due cose: negli ultimi due anni le cose sono molto cambiate
perchè sono arrivati due nuovi insegnanti sicuramente molto validi, purtoppo
rimane l'eterno mister x (dò questo neme per non rischiare querele) che da
tempo immemore rovina allievi con assurde regole e boccia praticamente tutti
agli esami. Comunque le cose son cambiate perchè i due nuovi hanno preso il
sopravvento sull'ormai pensionato e le cose sembra che inizino a funazionare
anche in campo "armonico".
Daniele


title: armonia classica

text:
"Daniele" <
kaka...@libero.it
> ha scritto nel messaggio:
> "Giangia" <
bli...@piediaboomerang.it
> ha scritto nel messaggio
> > io ti sconsiglio Verona (dove l'ho sostenuto io, ma ti informo che a
> > Brescia sono disponibili i testi dei vecchi esami del suddetto
conservatorio,
> > corretti) e mi hanno parlato male di Vicenza (per quanto ......).
> Ciao Giangia!
ehehehe! sapevo che saresti intervenuto! :-)
> Mi parli male di Vicenza eh?
no, ne parlano male altri. :-)))
> Beh, io ho fatto l'esame l'anno scorso e forse
> posso dirti due cose: negli ultimi due anni le cose sono molto cambiate
> perchè sono arrivati due nuovi insegnanti sicuramente molto validi, purtoppo
> rimane l'eterno mister x (dò questo neme per non rischiare querele) che da
> tempo immemore rovina allievi con assurde regole e boccia praticamente tutti
> agli esami.
ahimè, quegli sporchi frustrati individui rimarranno per sempre .....
quello di Verona è molto simile
> Comunque le cose son cambiate perchè i due nuovi hanno preso il
> sopravvento sull'ormai pensionato e le cose sembra che inizino a funazionare
> anche in campo "armonico".
bene. allora il nostro amico può contare su un conservatorio in più, ammesso che
si scelga un insegnante :-))))))
ciao
G


title: armonia classica

author: Moosbrugger

text:
"Giangia" <
bli...@piediaboomerang.it
> ha scritto nel messaggio
news:pJ0Z7.1590$mc1....@news1.tin.it...
> l'armonia è una materia stronza e infida, ognuno te la racconta come gli
pare,
> altro che palle ... se in un conservatorio passi con 10 nell'altro rischi
la
> bocciatura .....
A me è successa una cosa ancora più strana : presentato con sei e riserva
dal mio insegnante ( uno spericolato modernista che riteneva Bach
insopportabilmente spregiudicato armonicamente ) all' esame ho preso nove, e
ho dovuto assistere con un certo imbarazzo alla scena del  mio insegnante
che mi attaccava e al resto della commissione che mi difendeva.
Ciao
Moos
--
"La mia famiglia è di umili origini,
papà suonava il contrabbasso..."
Alberto Sordi , "Il Moralista"


title: armonia classica

author: Francesco Lo Cascio

text:
On Thu, 03 Jan 2002 17:41:41 GMT, Giangia says...
> > La progressione e l'imitazione (di franco orofino)
> > e l'altro : é armonia e bassi ( di Gennaro e Jacopo Napoli)
>
> potresti prendere anche il Delachi e il Korsakov
> per l'analisi formale il Dionisi.
Assolutamente d'obbligo il Nielsen. Come catalogo di forme mi sembra uno
dei migliori testi in circolazione, almeno in lingua italiana.
Io poi non disprezzerei il Caraba (per le regole d'armonia). Ha molti
pregi: è chiaro, costa poco e... mi ha fatto passare l'esame! ;-)
> l'armonia è una materia stronza e infida, ognuno te la racconta come gli pare,
> altro che palle ...
Descrizione assolutamente perfetta.
> se in un conservatorio passi con 10 nell'altro rischi la
> bocciatura .....
Vero. Infatti io l'ho dato tre volte a Latina (mi avevano riservato
addirittura una sedia...), poi l'ho riprovato a Matera, avendo
sleggiucchiato l'estate il Caraba, ed è... andata! ^^;;;
ciao,
Jashugan
--
«Ha tinto le mie vesti d'un rosso a tutti sconosciuto. Ora non vi è
più nessuno che le sfiori. Uccide gli uomini in viaggio e, guardando
il cielo, una donna piange».
(Hiroaki Samura)


title: armonia classica

text:
"Francesco Lo Cascio" <
locascio....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
> Vero. Infatti io l'ho dato tre volte a Latina (mi avevano riservato
> addirittura una sedia...),
LOL!! :-))
G


title: Concerto d'organo

author: Giuseppe

text:
Domani  alle 21 a Verbania si tiene un concerto nella chiesa di Madonna di Campagna
sull'organo che di solito suona Vinicio Loncagni.
L'organista č il M° Giancarlo Parodi.
Io vado, chi ne volesse approfittare mi puo contattare.
Ovviamente per motivi contingenti l'invito al trasporto č per i milanesi e zone limitrofe.
Partenza da casa mia  alle 18,30
La mia macchina trasporta 5 persone compreso il sottoscritto:-))
G.


title: Mahler-Kubelik

author: Emma

text:
Cosa pensate del cofanetto con tutte le sinfonie di Mahler dirette da
Kubelik (prezzo Euro 79,90)?


title: Mahler-Kubelik

author: L'Esattore

text:
*Emma* ha scritto:
> Cosa pensate del cofanetto con tutte le sinfonie di Mahler dirette da
> Kubelik (prezzo Euro 79,90)?
così su due piedi, che costa abbastanza :)
--
L'Esattore


title: Mahler-Kubelik

author: daniel pennac

text:
On Thu, 20 Dec 2007 11:45:38 +0100, L'Esattore
<vdei...@NOSPAMsupereva.it> wrote:
>*Emma* ha scritto:
>
>> Cosa pensate del cofanetto con tutte le sinfonie di Mahler dirette da
>> Kubelik (prezzo Euro 79,90)?
>
>cosě su due piedi, che costa abbastanza :)
Confrontatao con il prezzo di 2001, decisamente sě! ^___^
http://www.zweitausendeins.de/suche/?ArticleFocus=1&ord=-1&alpha=1&cat=all&q=%20Mahler%20kubelik
CDs > Klassik
 Mahler, Gustav
DIE 10 SINFONIEN
Mit Edith Mathis, Dietrich Fischer-Dieskau u.a. Chor des Bayerischen
Rundfunks, Sinfonieorchester des Bayerischen Rundfunks/Rafael Kubelik.
Aufnahmen 1967-71.
ADD. DGG. 10 CDs *43,99 €*. Nr. 601371. Notieren
Trackliste
1-01.00  CD 1: Nr. 1 "Titan" -  (50:00)
1-02.00  CD 2: Nr. 2 "Auferstehung" -  (76:24)
1-03.00  CD 3: Nr. 3 Sätze 1 -5 -  (71:37)
1-04.00  CD 4: Nr. 3 Satz 6, Nr. 10 Andante-Adagio -  (46:07)
1-05.00  CD 5: Nr. 4 -  (51:50)
1-06.00  CD 6: Nr. 5 -  (68:15)
1-07.00  CD 7: Nr. 6 "Tragische" -  (74:16)
1-08.00  CD 8: Nr. 7 -  (72:45)
1-09.00  CD 9: Nr. 8 "Symphonie der Tausend" -  (74:24)
1-10.00  CD 10: Nr. 9 -  (77:19)
Gesamtspielzeit: 662:57
Chiara & Emanuele & Joker & Bizet & Gattina Bebč & Jeeves


title: Mahler-Kubelik

author: piersgio

text:
On 20 Dic, 11:34, "Emma" <
emmaf...@tin.it
> wrote:
> Cosa pensate del cofanetto con tutte le sinfonie di Mahler dirette da
> Kubelik (prezzo Euro 79,90)?
Se sei alla ricerca di un'integrale "alternativa", allora la scelta
non fa una grinza.
Se invece aspiri al "top", non vedo perchè non privilegiare Bernstein,
che costa pure meno:
http://www.discolandmail.com/catalogo-83004.htm
In ogni caso, sarà un bel modo per santificare le prossime feste...
Ciao e auguri,
Stefano.


title: Mahler-Kubelik

author: Ulisse

text:
"Emma" <
emma...@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:476a453d$0$36445$4faf...@reader5.news.tin.it...
> Cosa pensate del cofanetto con tutte le sinfonie di Mahler dirette da
> Kubelik (prezzo Euro 79,90)?
Guarda quanto costa questa
http://www.zweitausendeins.de/suche/index.cfm?ArticleFocus=17&ord=-1&alpha=1&q=Mahler&cat=all
E se fossi in te non la sottovaluterei.
Ciao


title: Mahler-Kubelik

author: Roberto Mastrosimone

text:
Emma ha scritto:
> Cosa pensate del cofanetto con tutte le sinfonie di Mahler dirette da
> Kubelik (prezzo Euro 79,90)?
Che ladri!!!
--
questo articolo e` stato inviato via web dal servizio gratuito
http://www.newsland.it/news
 segnala gli abusi ad
ab...@newsland.it


title: Mahler-Kubelik

author: prostetnic vogon jeltz

text:
On 20 Dic, 11:34, "Emma" <
emmaf...@tin.it
> wrote:
> Cosa pensate del cofanetto con tutte le sinfonie di Mahler dirette da
> Kubelik (prezzo Euro 79,90)?
ce l'ho ed è bellissimo, splendidamente suonato e inciso. Però a quel
prezzo costa troppo ...


title: Mahler-Kubelik

author: Homer Simpson

text:
On 20 Dic, 11:34, "Emma" <
emmaf...@tin.it
> wrote:
> Cosa pensate del cofanetto con tutte le sinfonie di Mahler dirette da
> Kubelik (prezzo Euro 79,90)?
Ho solo la terza ma non mi convince. Comunque meglio sceglierle
separatamente secondo me.
h


title: Mahler-Kubelik

author: enclosure

text:
"Homer Simpson" <
mahl...@yahoo.it
> ha scritto nel messaggio
news:355c2f34-fa6b-4f3b...@18g2000hsf.googlegroups.com...

che scelte proponi per le nove sinfonie?


title: Mahler-Kubelik

author: Duccio

text:
A bono prezzo (circa 60 Euro) c'è Sinopoli su
2001.de

che è un altra cosa rispetto a Kubelik
E poi le registrazioni sono tecnicamente migliori
Saluti
Dc
Emma ha scritto:
>
> Cosa pensate del cofanetto con tutte le sinfonie di
> Mahler dirette da
> Kubelik (prezzo Euro 79,90)?
>
>
--
Postato da Alice Newsgroup: lo usi da web ma con le funzioni del newsreader
http://newsgroup.alice.it
Gerarchie it, italia, it-alt, tin, it.binari. Unico!


title: Mahler-Kubelik

text:
On 20 Dic, 17:37, Duccio <
duccio.cuc...@tin.it
> wrote:
> A bono prezzo (circa 60 Euro) c'è Sinopoli su
2001.de
> che è un altra cosa rispetto a Kubelik
appunto, è un'altra cosa ...


title: Mahler-Kubelik

author: Giovanni Lavena

text:
Emma ha scritto:
> Cosa pensate del cofanetto con tutte le sinfonie di Mahler dirette da
> Kubelik (prezzo Euro 79,90)?
A chi vuoi regalare tutti quei soldi?
Da zweitausendeins vendono quel cofanetto a 43,99 euro. Aggiungi pure 9,50
euro di di spedizione ma restiamo lontani da quel prezzo.
Giovanni
P.S.: ah, il Mahler di kubelik è ottimo
--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: Mahler-Kubelik

author: Filosseno

text:
Giovanni Lavena <
giovann...@rintintin.it
> wrote:
> P.S.: ah, il Mahler di kubelik è ottimo
Concordo. E' eccelso (tranne che nella 9^).
Mi viene da ridere, a vederlo paragonato a Inbal.
Fra le integrali, quella di Kubelik se la gioca con Bernstein (DG),
Haitink (Philips) e Tennstedt (Emi).
E' chiaro che poi è questione di gusti, ma se cerchi un'integrale
soddisfacente, Kubelik non delude di certo (non a 70 euro, però).
Qui lo trovi a 38 euro (+ spedizione).
http://snipurl.com/1vme5
Ciao.
FdL


title: Mahler-Kubelik

text:
On 20 Dic, 22:53,
n...@spam.it
 (Filosseno) wrote:
> Giovanni Lavena <
giovannilav...@rintintin.it
> wrote:
> > P.S.: ah, il Mahler di kubelik è ottimo
>
> Concordo. E' eccelso (tranne che nella 9^).
> Mi viene da ridere, a vederlo paragonato a Inbal.
Scusate, ma che ci trovate di così trascendentale nel Mahler di
Kubelik?
Al cospetto di partiture dalle potenzialità eccezionali, mi sembra che
il direttore boemo si limiti ad un decoroso compitino e poco più; per
la carità, ci sono qui e là ottimi spunti, soprattutto nei momenti di
puro lirismo ed in quelli in cui l'ispirazione di matrice ebraico-
boema emerge con maggiore rilievo.
Nei momenti (abbondanti, oltretutto) in cui Mahler scatena la potenza
ed i colori dell'orchestra, l'interpretazione di Kubelik mi appare
decisamente freddina e lontana dall'essere memorabile. Ad apparente
parità di indirizzo interpretativo, preferisco di molto la prima
integrale di Neumann, in cui anche il lavoro della Filarmonica Ceca
risulta più apprezzabile di quello del complesso bavarese.
Il tutto rigorosamente a mio modestissimo parere.
M.


title: Mahler-Kubelik

text:
Sono d'accordo con te !
L'interpretazione di Kubelik (DG) è decisamente sopravvalutata
Un pò meglio quella per la casa disc. Audite, ma si tratta di un
Mahler tutto sommato inferiori per risultati a quello di
Sinopoli, Bernstein, Abbado, Rattle e Haitink.
Per parlare solo delle integrali più famose
Ciao
DC
> On 20 Dic, 22:53,
n...@spam.it
 (Filosseno) wrote:
> > Giovanni Lavena <
giovannilav...@rintintin.it
>
> wrote:
> > > P.S.: ah, il Mahler di kubelik =E8 ottimo
> >
> > Concordo. E' eccelso (tranne che nella 9^).
> > Mi viene da ridere, a vederlo paragonato a Inbal.
>
> Scusate, ma che ci trovate di cos=EC trascendentale
> nel Mahler di
> Kubelik?
> Al cospetto di partiture dalle potenzialit=E0
> eccezionali, mi sembra che
> il direttore boemo si limiti ad un decoroso compitino
> e poco pi=F9; per
> la carit=E0, ci sono qui e l=E0 ottimi spunti,
> soprattutto nei momenti di
> puro lirismo ed in quelli in cui l'ispirazione di
> matrice ebraico-
> boema emerge con maggiore rilievo.
> Nei momenti (abbondanti, oltretutto) in cui Mahler
> scatena la potenza
> ed i colori dell'orchestra, l'interpretazione di
> Kubelik mi appare
> decisamente freddina e lontana dall'essere
> memorabile. Ad apparente
> parit=E0 di indirizzo interpretativo, preferisco di
> molto la prima
> integrale di Neumann, in cui anche il lavoro della
> Filarmonica Ceca
> risulta pi=F9 apprezzabile di quello del complesso
> bavarese.
> Il tutto rigorosamente a mio modestissimo parere.
> M.
>



title: Mahler-Kubelik

text:
"Filosseno" <
ni...@spam.it
> ha scritto nel messaggio
news:1i9fyvv.1m03es5mzmijmN%ni...@spam.it...
> Giovanni Lavena <
giovann...@rintintin.it
> wrote:
>
>> P.S.: ah, il Mahler di kubelik è ottimo
>
> Concordo. E' eccelso (tranne che nella 9^).
> Mi viene da ridere, a vederlo paragonato a Inbal.
Vorreisti dire che l'ho fatto io forse?
Guarda che ti sbagli terribilmente. Io stesso non stravedo per Inbal, semmai
lo facevo vedere per il prezzo.
Ciao


title: Mahler-Kubelik

text:
"Duccio" <
duccio...@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:7539573.1198235451246.JavaMail.newsgroup@sc-ng-1...
> Sono d'accordo con te !
> L'interpretazione di Kubelik (DG) è decisamente sopravvalutata
> Un pò meglio quella per la casa disc. Audite, ma si tratta di un
> Mahler tutto sommato inferiori per risultati a quello di
> Sinopoli, Bernstein, Abbado, Rattle e Haitink.
Passi per Sinopoli e Bernstein, ma Kubelik in Mahler inferiore a Abbado,
Rattle e Haitink? O_O... un conto se avessi citato Tennstedt, Solti,
Chailly, Boulez, autori di integrali diversissime, ma tutte molto personali
e affascinanti: ma quelli che citi tu...


title: Mahler-Kubelik

text:
On 21 Dic, 14:53, "enclosure" <
m...@kl.org
> wrote:
> Passi per Sinopoli e Bernstein, ma Kubelik in Mahler inferiore a Abbado,
> Rattle e Haitink? O_O... un conto se avessi citato Tennstedt, Solti,
> Chailly, Boulez, autori di integrali diversissime, ma tutte molto personali
> e affascinanti: ma quelli che citi tu...
Beh, a questo punto tocca a me solidarizzare con Duccio.
Seppur con esiti altalenanti, Abbado continua a compulsare il
repertorio mahleriano da alcuni decenni; le sue ultime prove con
Lucerna attestano un livello interpretativo di eccellente livello; il
suo Mahler, più emozionante e monumentale che non in passato, ora è
sicuramente convinto e convincente.
Su Rattle c'è l'ormai invalsa abitudine di sparare a zero; in effetti,
nella sua integrale mahleriana, qui e là aleggia la sua propensione a
stupire a tutti i costi, ma è viva e vitale e vi ritrovo picchi di
personale gradimento che difficilmente colgo altrove in pari misura.
Ad Haitink associo grosso modo le considerazioni fatte per Abbado.
Dei quattro interpreti da te citati, concordo sul solo Boulez; Solti
con la seconda tornata di registrazioni a Chicago mi ha deluso in modo
cocente, mentre il Mahler di Tennstedt lo trovo troppo "intellettuale"
per i miei gusti. Chailly infine sconta il fatto di arrivare dopo
tanti mostri sacri, alla cui lezione non aggiunge praticamente
nulla.
Ciao, M.


title: Mahler-Kubelik

text:
"Filosseno" <
ni...@spam.it
> ha scritto nel messaggio
news:1i9fyvv.1m03es5mzmijmN%ni...@spam.it...
> Giovanni Lavena <
giovann...@rintintin.it
> wrote:
>
> Concordo. E' eccelso (tranne che nella 9^).
> Mi viene da ridere, a vederlo paragonato a Inbal.
A me l'integrale di Inbal non pare poi così orrenda, ascolto sempre con
piacere il suo Mahler... piuttosto cosa ne pensate dell'integrale RCA di Edo
De Waart?


title: Mahler-Kubelik

text:
<
mil...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:f500b0a9-8251-4790...@1g2000hsl.googlegroups.com...
On 21 Dic, 14:53, "enclosure" <
m...@kl.org
> wrote:
> Su Rattle c'è l'ormai invalsa abitudine di sparare a zero; in effetti,
nella sua integrale mahleriana, qui e là aleggia la sua propensione a
stupire a tutti i costi, ma è viva e vitale e vi ritrovo picchi di
personale gradimento che difficilmente colgo altrove in pari misura.
quali sarebbero questi picchi?


title: Mahler-Kubelik

text:
On 21 Dic, 15:47, "enclosure" <
m...@kl.org
> wrote:
> <
mil...@libero.it
> ha scritto nel messaggionews:f500b0a9-8251-4790...@1g2000hsl.googlegroups.com...

Più di tutte mi piacciono le tre sinfonie registrate dal vivo (1, 7 e
9) e la Quarta. A dirla tutta, la Prima e la Settima al momento le
metterei in cima alla lista delle mie preferenze.
M.


title: Mahler-Kubelik

author: dimitri

text:
Oh, gente, avete letto cosa ha scritto Filosseno?
> Giovanni Lavena <
giovann...@rintintin.it
> wrote:
>
>> P.S.: ah, il Mahler di kubelik è ottimo
>
> Concordo. E' eccelso (tranne che nella 9^).
> Mi viene da ridere, a vederlo paragonato a Inbal.
vero, io ho la settima con Kubelik, strepitosa!!!
D.


title: Mahler-Kubelik

text:
"dimitri" <
da...@gnhjio.it
> ha scritto nel messaggio
news:477217ea$0$4784$4faf...@reader4.news.tin.it...

quella AUDITE  o quella DGG?


title: Mahler-Kubelik

text:
Oh, gente, avete letto cosa ha scritto enclosure?

DGG
D.


title: La musica di Virgola

author: Allevi Sr.

text:
Sbaglio o ricorda un po' il Concerto Italiano di Bach?
--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: PER CHI SUONA ALL ORGANO PART O KOENE

author: Nicomede Lazzarin 339896/IM

text:
cerco organisti che suonano  pezzi di Arvo Part o la vertiginosa
Toccata Aurora di Graeme Koene per scambio consigli relativi alla
registrazione e all' interpretazione.
Gradirei avere informazioni relative a opere di compositori
contemporanei (viventi) per organo.
ni...@inca.dei.unipd.it


title: PER CHI SUONA ALL ORGANO PART O KOENE

author: PC

text:
Ehila'.
On 26 Feb 1998 14:30:36 GMT,
ni...@maya.dei.unipd.it
 (Nicomede
Lazzarin 339896/IM) wrote:
>cerco organisti che suonano  pezzi di Arvo Part o la vertiginosa
>Toccata Aurora di Graeme Koene per scambio consigli relativi alla
Ho sentito parlare alcune volte di questa toccata ma non la ho mai
suonata, ne' sentita, ne' vista. Hai per caso a tiro uno scanner e
saresti cosi' gentile da farmi avere via e-mail un paio di pagine ?
Ormai sono troppo curioso.
>Gradirei avere informazioni relative a opere di compositori
>contemporanei (viventi) per organo.
Purtroppo posso aiutarti ben poco. In quanto a musica contemporanea io
mi fermo a Durufle' (quasi contemporaneo).
A Riva del Garda vive un certo prof. Giavina che compone per una vasta
rosa di strumenti. Ha anche alcune opere per organo (edite dalla
Carrara) che sono state eseguite un po' in tutto il mondo.
E' una persona disponibilissima per cui, se tu lo contattassi, sarebbe
felicissimo di darti ulteriori informazioni.
Che ne dici, invece, di scambiarci una lista di spartiti interessanti
che riteniamo di avere al di la dei soliti integrali di Bach, Frank,
Liszt, Buxtehude, Mendelssohn, ecc. ?
Ciao
Luca


title: Ridley Scott - 10 e lode

author: Giampaolo Lomi

text:
Son tornato da poco, dopo aver assistito a questo immenso spettacolo
che e' "Il Gladiatore" del regista Ridley Scott. Ero entrato nel
cinema assai prevenuto, sia da alcuni commenti che avevo ascoltato,
sia dal fatto che in un paio di film, il grande regista, mi aveva
deluso. E invece siamo di fronte a un capolavoro grande quanto Blade
Runner, Alien e I Duellanti.
Sono tre ore di spettacolo puro. Una specie di iniezione di adrenalina
che inchioda lo spettatore allo schermo.
Prima di esprimere il mio parere sul film, anche per rimanere
parzialmente in topic, diro' subito che la musica di Hans Zimmer e'
geniale. Lungi dall'essere una musica ad effetto, sottolinea l'azione
e sembra scaturire naturalmente dalla stessa. I giochi dell'orchestra,
gli spunti melodici e drammatici sono dosati con un equilibrio degno
del grande Kubrick di Berry Lindon. Sara', fra l'altro, la gioia degli
appassionati di suono digitale. E' la prima volta che ascolto il dolby
digitale e debbo riconoscere che e' ineccepibile. La divisione dei
suoni dei singoli strumenti, la distribuzione stereofonica ha
raggiunto credo il massimo.
Il film e' un capolavoro di inventiva non solo di regia, ma
soprattutto di scenografia e anche di montaggio. Ridley Scott ama
l'esasperazione del controluce, delle penombre fumose, degli arredi
liberty in edifici neoclassici, realizzando cosi', alla perfezione,'
l'ambiente dove si svolge la storia. La sceneggiatura e' perfetta e
non si "siede" un solo minuto.
Dicevo i colori. Siamo stati abituati da sempre, prima col bianco e
nero, poi col colore alla De Mille, a vedere una Roma ricostruita,
luccicante di marmi bianchi, in ambienti ampollosi, ma insignificanti.
Scott ha studiato la pittura romana. Ha sicuramente visto i misteri
orfici rappresentati ad Ercolano nella Villa dei Misteri ed ha rapito
da quelli l'autenticita' della sua ambientazione. Le donne e gli
uomini vestono con gli stessi colori. Il rosso porpora trionfa e i
gioielli sono esatte riproduzioni di quelli che si vedono nei musei.
Le suppellettili, dai vasi lacrimari a quelli contenitori di profumi,
sono visibili uguali al museo nazionale romano.
La storia e'  in apparenza un fumetto. L'uccisione di Marco Aurelio da
parte del dissoluto figlio Commodo, che per non rispettare la volonta'
del padre di passare l'impero nelle mani del enerale Massimo vincitore
della campagna di Germania, gli stermina la famiglia, lo riduce a
schiavo, e gladiatore, per ritrovarlo dopo le numerose e abbastanza
prevedibili situazioni, testa a testa nell'arena del Colosseo per
compiere l'inevitabile vendetta-giustizia.
Richard harris, ormai vecchio, e' perfetto nel ruolo di Marco Aurelio.
Russel Crowe, l'attore rivelatosi nel ruolo del duro detective in LA
confidential, e' l'indistruttibile Massimo. Grande sorpresa nel vedere
un vecchissimo Oliver Reed, che credevo morto da tempo, nella parte
del mercante di schiavi. Bravissimo e credibile nel ruolo del perfido
Commodo, l'attore Joaquin Phoenix.
La battaglia nelle innevate foreste nordiche, e' realizzata con una
serie di sequenze montate alla perfezione. Induce sgomento, dolore,
forse anche orrore, ma mai disgusto anche negli aspetti piu' cruenti.
Quello che accade e' vero e non poteva essere in altro modo. Se si
pensa che dall'alba al tramonto morirono nella battaglia di Canne,
quarantamila romani e seimila cartaginesi, alla fine della giornata il
campo di battaglia non poteva che essere come quello che ci presenta
Ridely Scott.
Ed e' proprio in questa battaglia, nello sguardo perduto del vecchio
Marco Aurelio che osserva da lontano, come nel comportamento dei
soldati e del generale Massimo, che Scott si aggancia al  tormento di
ogni suo film. Il mistero della vita e della morte, un sentimento
innato al quale non sfuggi' neppure il replicante nel suo momento
finale. "Da dove veniamo, dove andiamo e quanto ci resta".
Tutto il film e' pervaso da questo sentimento. Le stragi di Commodo,
le lotte dei gladiatori girate in uno dei magnifici Kzar del Marocco,
l'arrivo dei gladiatori nell'immensita' della Roma imperiale e del
Colosseo nel quale il destino della morte si conclude per volonta' di
un uomo. E quel semplice gesto del "pollice verso" che nei vecchi film
storici, faceva ridere, qui' assume il significato di una condanna
vera che sottolinea la malvagita' e la crudelta' del potere.
Gli intrighi politici, sono appena sfiorati. Il Senato e il popolo
sono presenti, ma fanno da cornice. Il vero protagonista e' la morte
ineluttabile che l'angelo vendicatore dovra' completare.
Gli effetti speciali ci sono e sono usati con discrezione. Il computer
e' usato per le inquadrature dall'alto, sulla Roma dei Cesari, citta'
scaturita dalla fantasia di Ridley Scott, come le balestre dei soldati
e che non hanno un riscontro storico. Siamo pero' di fronte a una
illusione cinematografica perfetta. Il viraggio e la polarizzazione
dei colori servono ad unire i "campi elisi" ai campi di battaglia. Una
vita oltre la morte? Pare che il regista voglia proporlo, senza, come
al solito risolvere il problema. E come potrebbe del resto? Il
pubblico avverte di trovarsi di fronte a uno spettacolo eccezionale.
Tre ore senza che nessuno si muova o faccia rumore.
Scott e' riuscito a dare al Colosseo quell'aria sinistra, grondante
sangue, dove la crudelta' doveva saziare insieme a qualche pagnotta i
bassi desideri del popolo. Chi e' passato piu' volte vicino, sotto, e
dentro al Colosseo, non puo' non pensare ancora oggi a quello che si
e' sempre saputo e che nel film ci appare con un realismo incredibile.
Uscendo dal cinema, nel tornare a casa, ho fatto un mezzo giro con la
macchina rallentando sul lato dove la costruzione e' ancora intatta.
Ci sono solo pietre annerite, finestre senza statue e marmi, ma c'e'
il senso dell'immensita. Lo stesso che mi ha fatto provare Scott,
quando si avvicina al tetto completo di velario, costruito al computer
e si tuffa nel mezzo dell'arena.
Vorrei consigliarvi di non perdere questo film. E' veramente grande
cinema, e spero vi piaccia.
Giampaolo
_____________________________________________________
"La vita, amico, e' l'arte dell'incontro"
 Vinicius de Moraes
________________________________________________________


title: Ridley Scott - 10 e lode

author: Emma Franco

text:
Mi hai fatto venir voglia di vedere il film. Oliver Reed è morto verso la
fine della lavorazione del film e non era poi tanto vecchio. Ciao Emma.
Giampaolo Lomi <
gi...@flashnet.it
> wrote in message
4bqdjs06uh28rudn7...@4ax.com...



title: Ridley Scott - 10 e lode

author: v i n i x ®

text:
 Giampaolo Lomi <
gi...@flashnet.it
>
 in thread "Ridley Scott - 10 e lode" wrote:
>Scott e' riuscito a dare al Colosseo quell'aria sinistra, grondante
>sangue, dove la crudelta' doveva saziare insieme a qualche pagnotta i
>bassi desideri del popolo.
Ambienti del cinema americano danno per sicuro che Ridley Scott, facendo
tesoro di questa esperienza, stia preparando il suo nuovo film "Singer
at the Opera" tutto ambientato al Teatro della Scala. Pare che di fronte
alle scene di sangue di questa nuova produzione, Gladiator possa
considerarsi una commedia per bambini.
Upetepepete
-----
Vinicio Matteucci
Pistoia, Italy
vi...@sirius.pisa.it
-----
A volte
il fumo e' molto meglio
dell'arrosto.


title: Ridley Scott - 10 e lode

author: Tammy

text:
Giampaolo Lomi <
gi...@flashnet.it
> wrote in message
4bqdjs06uh28rudn7...@4ax.com...
> Vorrei consigliarvi di non perdere questo film. E' veramente grande
> cinema, e spero vi piaccia.
E' sicuramente da vedere...
Le scene di battaglia e, un po' meno, quelle dei duelli sono le cose
migliori che abbia visto (alcuni facevano paragoni con il famoso sbarco in
Normandia... tutt'altro) .
    I duelli sono "un po' meno" affascinanti sia per quel sapore VanDammiano
che si assapora qua e là e sia per la ridicola scena della riedizione della
guerra di Scipione L'Africano... dove donzelle di colore (!) con armatura
dorata ("tette" annesse!) scagliano con grazia le freccettine contro i
poveri gladiatori... tra l'altro con archi meravigliosi tanto da fare
pensare che Ridley Scott pensasse ai pellerossa piuttosto che ai romani (gli
archi abbondano anche nelle scene di guerra).
    Roma è meravigliosa, lucida e pulita come non mai...non un mozzicone di
sigaretta! :-)
I Romani probabilmente erano all'epoca in numero di qualche milione a
giudicare dall'affollamento delle strade.
  A parte gli appunti storici che si possono anche non applicare ai film...
io trovo gracile davvero la storia... inefficaci i "viaggi mentali" di
Massimo... assurdo il finale (L'imperatore di Roma sfida il nemico
gladiatore nell'arena...) ovviamente poi ci sono altre cosette che il
regista ha fatto "uniformandosi" allo stile dei film commerciali... ma sono
superabili...
in sostanza il film è bello ma 10 e lode è troppo secondo me... diamogli un
7.
            Saluto
                 Ivan