text:
"mario benedetti" <
mario.be...@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:afi5dl$fs2$1...@attila.bofh.it...
>Leggendo con la dovuta attenzione la tua risposta mi appare evidente una
>contraddizione di tipo logico che mi pare inficiare la tesi di una supposta
>superiorità oggettiva degli odierni falsettisti nei confronti delle
>interpreti femminili.
>Il castrato era una specie di 'macchina per cantare' costruita, assemblata
>(anzi dis-assemblata) allo scopo di produrre per mezzo di un intervento
>necessario ed una altrettanta necessaria severissima educazione musicale
>teorica e pratica il massimo risultato che si potesse ottenere nel campo
>dell'espressione vocale.
Immagino che questa prima parte di risposta sia introduttiva del discorso, e
non abbia uno scopo "didattico": sono infatti cose che conosco bene: il
fatto che tu citi, ossia la severa educazione musicale fina da piccoli sia
un fatto non di poco conto: infatti il musico cantore a differenza di altri
cantanti, iniziava a cantare e studiare canto sin da piccolo, ed avevano una
base educatoria musicale tale da poter addirittura comporre: ecco che certe
volte quella che veniva considerata presunzione da parte dei cantanti quando
osavano riprendere i lavori dei compositori, non è a priori qualcosa di
fuori luogo: avevano la preparazione per poter esprime re una opinione a
riguardo: e non poteva esser altrimenti: una preparazione profonda era
necessaria anche e soprattutto per l'arte della variazione.....
Comunque io credo che cantare fin da tenera età possa incidere sulla voce
formandola, come infatti nell'Intervista su ORFEO lo stesso Angelo Manzotti
racconta di sè: e i risultati sono indubbi......
>Studio ed orchiectomia erano dunque i due pilastri fondamentali (e non
>necessariamente sufficienti) perché un castrato divenisse una stella.
Certo tutte cose che mi sono ben note: se non nasceva una star da
palcoscenico, il pargolo era destinato ai cori ecclesiastici di qualche
parrocchia o monastero....
>Ora,
>anche ammettendo senza alcuna difficoltà una uguale o maggiore applicazione
>allo studio teorico e pratico del canto da parte degli odierni falsettisti,
>mi pare manchi (per loro fortuna) comunque un presupposto ineludibile.
Un presupposto tuttavia manca anche alle cantanti femminili, si tratta di
aspetti fisiologici: mi spiego: bisogna tener presente come si trasformava
il corpo dopo l'evirazione: si ottenevano
enormi casse toraciche, che partivano da un corpo maschile e non femminile:
ora ammettendo che i falsettisti non sono dei castrati, è indubbio che per
conformazione fisiologica posseggano una cassa toracica più sviluppata di
quella femminile, per cui le messe di voce si avvicinano di più a quelle che
potevano essere dei musici cantori.
Inoltre non dobbiamo dimenticare che certi cantanti falsettisti assommano
oltre alla fisiologicità, dei problemi ormonali, e questo garantisce a mio
avviso una filologicità maggiore che una cantante donna: non dimentichiamo
poi il discorso della "voce aliena", che secondo me è assolutamente
prioritario, dal momento che dalle testimonianze coeve appare chiaro che la
voce del musico canore non rientrava all'interno nè della voce maschile, nè
della voce femminile, e neppure di quella bianca.
>La 'quaestio' dalla impossibile risposta è dunque se un falsettista
>rappresenti più o meno un valido surrogato dell'evirato cantore
>settecentesco.
>Si, no, forse, chissà? Ma sempre di surrogato trattasi!
>Si potrà ovviamente obiettare che anche un cantante di sesso femminile
nella
>parte scritta per un castrato rappresenti un surrogato, la cosa è del tutto
>ovvia, si torna al principio del cerchio giacché non posso non ribadire la
>mia preferenza per questo tipo di ripiego.
Ti sei fatto una domanda e ti sei dato una risposta: voglio aggiungere a
questa frase solo il fatto che da parte mia non solo preferisco le voci
falsetistiche
(anzi dico di più, il falsetto in quanto voce che richiama qualcosa di
alieno la considero addirittura molto pregiata), ma in più voglio affermare
che se non fosse possibile porre per i ruoli in oggetto un falsetto, ritengo
preferibili altre 2 soluzioni: trasporre la parte per voce naturale
maschile, che seppure "banale e ordinaria"
assicura per lo meno una varietà timbrica all'interno dell'opera Barocca,
garantendo anche la possibilità di non cadere in confusioni - e l'ho già
detto - a livello di ruoli nel caso in cui uno volesse seguire l'opera senza
il libretto
accompagnatorio (e questa soluzione non sarebbe poi nemmeno - per chi ha la
fissa - non
filologica: si pensi ad Handel che è arrivato a trascrivere la parte di
Sesto all'interno del GIULIO CESARE) oppure ricorrere a fusioni di voci
tramite l'uso del computer, come nel caso del film FARINELLI, dal momento
che il risultato vocale sicuramente non è naturale, esattamente come in
natura
non si trovano i castrati e sicuramente si raggiungerebbe l'alienum vocale
che tanto li caratterizzava.
>Non vorrei sbagliarmi ma non era pratica usata dagli autori quella di
>ricorrere a cantatrici in assenza di castrati disponibili o di vaglia?
Innanzitutto i controtenori di allora non erano allenati e preparati per
affrontare l'opera teatrale Barocca, e perchè allenarli? in fondo c'era la
voce dei castrati e prima o poi il castrato tornava in scena...nel frattempo
per le contingenze ecco la mezzosoprano o la contralto del cast già
ingaggiato pronta a sopperire la temporanea mancanza: un rimpiazzo per lo
più; il punto è che era temporanea (e a volte neppure quella: si sono
verificati dei casi in cui poichè il primouomo non cantava l'opera veniva
sospesa: si pensi a Senesino in una delle riprese dell'ALESSANDRO). Il fare
della temporaneità una costante oggi per me è non
solo antifilologico, ma soprattutto rende piatti i ruoli creati per una voce
aliena e crea una soffocante monotonia timbrica: l'opera Barocca si
ridurrebbe a una schiera di donne che cantano: cos'è, un coro di qualche
collegio svizzero femminile? Questa non è opera! Oppure un'opera svilita
della magia rappresentata dall'alienum, un alienum che stupisce
l'ascoltatore
e ed ecco ulteriormente perseguire lo scopo primario dell'opera teatrale
Barocca.....
Certo, non vedo perchè non si possano fare recital sulle arie...non ho nulla
in contrario: ma allora anche Peppino di Capri può mettersi a cantare "Siam
navi all'onde algenti".
Prevengo subito qualcuno che potrebbe citare il ruolo en travesti: certo
c'erano, ma credo siano dettati dal fatto che non c'erano castrati a
disposizione a buon mercato (sappiamo bene i loro onorari: non c'era
paragone con gli atri cantanti) ed inoltre anche se c'erano i ruoli en
travesti questo era inquadrato in una varietà timbrica dei protagonisti.
Ed inoltre aggiungo che anche i castrati cantavano anche en travesti,
interpretando parti femminili, assicurando la varietà timbrica, poichè
ricordiamo bene mezzosoprani e contralti femminili non sono sinonimi di voce
degli evirati cantori: en travesti da una parte e dall'altra quindi. Oggi
questa varietà non è assicurata poichè non vi sono falsettisti che in
un'opera interpretano parti femminili, tranne una eccezione: L'INCORONAZIONE
DI DARIO di Antonio Vivaldi, dove le parti maschili e quelle femminili sono
interpretate le prime da soprani le seconde da controtenori.
>>Credo che ci si possa meglio avvicinare che ad una banale voce femminile,
>>assolutamente ordinaria per interpretare i ruoli di castrati.
>>Ma mi rendo conto che anche per queste cantanti, il lavoro è lavoro, e si
>>accetta.....
>Quello che non capisco, ed il problema è del tutto mio, è come si possano,
>in blocco considerare 'banali voci femminili' l'intera schiera di cantanti
>storiche ed attuali ree solo di aver cantato ruoli destinati ad una
>tipologia di cantanti estinti
"banali e ordinarie" lo ribadisco: nel senso che le loro voci non hanno
assolutamente nulla di "alieno" come "aliena" era la voce dei castrati. Sono
in sostanza una mera duplicazione di un timbro già presente per lo più nelle
altre parti femminili.
La voce dei castrati non era appartenente a nessuna delle 3 categorie
naturali, ossia maschile, femminile o bianca: e su questo punto c'è da
riflettere perchè implica necessariamente che è aliena, un alienum che il
timbro - se vogliamo anche artificiale - dei falsettisti riesce a ricreare,
certo non uguale a quello dei musici cantori certo (e qui parlo solo dei
falsettisti più datati), ma sempre aliena è la caratteristica della loro
voce.
>come un diplopoco e, di converso, considerare
>attendibili ottimi musicisti che però, a causa di secreti ormonali, hanno
>dovuto inventare una tecnica di canto che, al massimo, li rende dei
>simulacri la cui attendibilità è lasciata alla buona volontà
>dell'ascoltatore.
Ulteriormente lodevoli direi per l'invenzione della tecnica: il veloce
cambio di registro come parlava Christie in un'altra intervista nell'ORFEO è
una delle tecniche che gli odierni falsettisti sono riusciti ad elaborare:
siamo distanti anni luce rispetto quelli del settecento (intendo della media
del settecento)
>>Bhè questo è un riallacciamento all'oggetto del thread De Gustibus.
>>Anzi aggiungerei che neppure nel Barocco gli evirati cantori incontravano
i
>>gusti di tutti: penso che forse se oggi sentissi un evirato cantore forse
>>continueresti ad apprezzare una bartoli, per fare un esempio
>Per quanto attiene al citato thread De gustibus devo ammettere di non
averlo
>letto, il richiamo è involontario ma non di meno ascoltare dal vivo
>Farinelli o Bernacchi non sarebbe davvero male, forse potresti convincerti
>della pochezza dei nostri falsettisti ed apprezzare la Bartoli.
no, penso che ulteriormente confermerei - possibile peggiorarla ancora?! -
la mia opinione sulla cecilia nel Barocco.
>non mi pare di vedere un legame fra Nella Anfuso ed Angelo Manzotti
>Il raffronto tra la Anfuso e Manzotti era funzionale ad indicare come possa
>essere ampia la distanza tra filologia ed interpretazione, insomma la
>consapevolezza non è sempre sufficiente.
Sulle modalità di canto di Nella Anfuso mi pare che ci siano molte opinioni
contrarie per la sua impostazione "filologica": ma lì si tratta di tecnica
di canto direi controcorrente rispetto a tutti gli altri cantanti.... ma ho
solo poche registrazioni di costei ed in più mi pare non sia neppure tanto
facile trovarla fra gli scaffali dei distributori cd classici. Forse perchè
come cantante è direi archeologica quanto una Horne e una Shuterland.
>>Bhà da poco, mi vengono in mente quelle interpretate da Derek Lee Ragin,
>>per cembalo e continuo, oppure le interpretazioni di Scholl, bhè anche
>>l'OTTONE
>>IN VILLA e poi vediamo, ah sì la Juditha Triumphans...e che altro...ma
>>dovrei accedere alla bacheca....
>Hai ragione, andando a scartabellare tra la mia discoteca ho trovato ottimi
>esempi della vocalità vivaldiana: Ewa Podles, Sara Mingardo, Lella Cuberli,
>Helga Muller Molinari, Birgit Finnala, anche Ernesto Palacio in 'Gelido in
>ogni vena'.
Mi compiaccio di leggere che hai qualunquizzato le espressioni della bartoli
>Devo anche aggiungere che Manzotti nel ruolo di Cino dal Teuzzone mi ha
>convinto poco o punto.
non è una buona registrazione: i recitativi - lo so per certo - sono stati
fatti a pezzi, nel senso che la gente non cantava tutta assieme, i dialoghi
sono stati costruiti con un'operazione di collage: non parliamo della
pessima - e qui bisogna proprio dirlo perchè mi ha molto infastidito -
divisione delle tracce e riferimenti nel libretto.
Comunque sia Angelo è l'unico che in quella registrazione abbia una
drammaticità rispetto gli altri cantanti lì dentro:
 comunque una eccellente performance secondo me la trovi nel suo cd di arie
d'opera Vivaldiane: tutta un'altra cosa la sua interpretazione di "Siam navi
all'onde algenti" aria che canta anche la bartoli nel cd di vivaldi. Per non
parlare dela stessa aria cantata da Aris Christofellis.....
>>...è censurabile? la mia risposta è no, ma da questo ad innalzarla come
non
>>plus ultra ci corrono oceani: a me poi personalmente non mi ha colpito
affatto
>>la sua interpretazione
>A parte ogni facezia vorrei che fossi tanto cortese da indicarmi in che
>punto la tecnica di una cantante come la Bartoli ti appaia deficitaria,
ingola ingola e ingola: a volte sembra una caffettiera o che si stia
soffocando
e poi c'è questa mania di scurire - caratteristica a dire il vero che non è
solo sua: anche altri maestri impongono per esempio ad una mia amica
appassionata di Barocco a scurire: ma perchè voler trasformare i soprani in
contralti?.
per altri dettagli + tecnici posso indicarti chi ti può rispondere in modo
più competente
>non
>tanto per difenderla giacché non mi pare ne abbia bisogno, ma per avviare
un
>utile (per me almeno) confronto.
Per confrontare la parte di Almirena basta che ti prendi qualche altra
incisione dell'opera RINALDO (Malgoire, oppure la versione con la Horne
della Fenice)
>Della Bartoli non mi piace l'eccesso di
>analisi che sembra stare dietro ogni nota: in alcuni casi ciò lede la
>spontaneità del canto.
a me ha fatto ridere la sua presunzione di esser stata lei che ha scoperto
le partiutre vivaldiane "riportandole alla luce" con il cd del giardino
armonico, per non parlare poi dell'intervista nel mensile Musica mi sembra
dove arriva fare una analisi dei limiti dei sopranisti, proprio lei che non
ha le 3 ottave! robe incredibili!  :-O ma tanto :-O
>Tuttavia mi pare rimarchevole la sua capacità di far
>rivivere un certo repertorio, dall'Orfeo e l'Armida di Haydn alle arie
>pre-riforma di Gluck o di essere ad oggi paradigmatica nel Rossini e nel
>Mozart affrontato.
Qui non posso dir nulla , in fondo non siamo in campo Barocco, e non ho
quelle incisioni (e neppure le arie pre- riforma di Gluck: mi hanno riferito
che sono molto pesantucce quelle relative ad un'opera recentemente ridata
via teatrale)
>>Yoshirazu Mera: ah sì, vero...ma mi pare che abbia fatto solo cantate
>>bachiane per cui non mi interessava ascoltarlo in questo repertorio: ha
>>fatto altre incisioni?
>>Quanto a Brian Asawa, non è sopranista, ma al massimo contraltista....
>>Di sopranisti oltre a Jarousky, citerei Walkisky e anche Ugo Farell
(sebbene
>>faccia un repertorio moderno ma impegnato e "culturale": tutti pezzi in
>>latino, a parte uno in inglese ed uno in francese). Non dimentichiamo
>>inoltre Radu Marian.
>Di fronte alla tua competenza circa i falsettisti non posso che scrivere
>'chapeau':
Mi sono sempre piaciute le loro voci come ho già detto, e poi mi sono
ulteriormente interessato come in una continua ricerca di una voce sempre
più aliena, ricercare i sopranisti, anche minori sai, quelli che magari
hanno inciso un solo cd o neppure quello, assieme ad altre persone, alla
ricerca di voci che si librano verso l'alto, lanciando una nota acuta un
gancio al cielo là fra le nuvole per poi piombare nei meandri oscuri
dell'inferno e poi risalire con agilità (e pochi sanno fare questo, mica
tutti i falsettisti ci riescono, però alcuni sono davvero da capogiro).
>io ho solo qualche CD di Daniels (anche nel repertorio non
>barocco).
Insisto non posso dir nulla sul Non - barocco.....
>Con Mera ho un Messiah (quello pubblicato con Amadeus) ed un
>concerto parecchio kitsch in cui duetta con l'ineffabile Gruberova (cantano
>anche la barcarola da 'Les Contes d'Hoffmann'!!!).
Non l'ho acquistato, non ti saprei esprimere nessuna opinione....
>Poche altre cose: Drew
>Minter, Scholl, Asawa, un paio di CD di Manzotti.
Asawa se non sbaglio deve aver interpretato il ruolo di Arsamene in SERSE di
Handel diretto da Mc Gegan, ma il cofanetto è scomparso .....
Che altro c'è di Asawa? mi pare ci sia un cd pre-Barocco - dove canta col
liuto d'accompagnamento.
>Avrei la curiosità di ascoltare la voce di Russell Oberlin, l'ho sentito
>nominare tante volte ma non ho mai potuto ascoltarne una nota.
Ah già Oberlin! ma certo, era presente ad Aprile poichè era venuto ad
assistere al concerto di Angelo a San Rocco a Venezia : ho avuto modo di
stringergli la mano, e le sue incisioni dovrebbero arrivarmi: sono curioso
anche io, cosa che gli ho espresso appena aveva finito di complimentarsi
alla fine del concerto con Angelo Manzotti.
>In via teorica sono d'accordo con te circa una differenziazione timbrica
>necessaria nell'opera barocca, l'affollamento di voci dal colore simile può
>causare una sorta di appiattimento e, d'altra parte, trasporre i ruoli
verso
>voci maschili oggi parrebbe una sorta di lesa maestà alla filologia
Non è poi così vera questa posizione: Sesto ne è un esempio.
Come non è vera assolutamente la posizione che i falsettisti on hanno mai
cantato nell'opera seria Barocca: 2 nomi William Savage e Balani (ritenuto
castrato, a forza di sforzare la voce se l'è rotta e sono scesi i gioielli
di famiglia). Con William Savage siamo in un periodo dove il numero di
castrati era notevolmente sceso rispetto il 1600: questo dimostra che se con
una buona preparazione si cominciava a pensare ai falsettisti...ma poi tutto
è crollato e l'opera dell'Ancien Regime è stata travolta dagli eventi
storici......
Aggiungo che a seguire troppo la filologia si dovrebbe rappresentare l'opera
illuminata da candele, e arrivare a teatro in carrozza.....
Io opto verso una filologia adattata ai tempi moderni: sul discorso dei
ruoli di castrato se si vuole seguire la filologia sarebbe da porci un
castrato, punto. poichè manca la pretesa della filologia di porre una donna
per quanto detto sopra è estremismo, cosa assurda.
>Il problema è serio e non risolvibile: si torna al 'de gustibus'.
Peppino di Capri in "Siam navi all'onde algenti" :-)
>P.S. a proposito: sai se Zanasi nel Farnace abbia un senso storico? Chi
>cantò alla prima??? Celli nel Dizionario dell'opera attribuisce il ruolo ad
>un tenore, che in effetti all'epoca sarà stato un tenore baritonale .
>Un saluto.
Quanto al Farnace di Vivaldi, io credevo che in un libretto così corposo
tanto da valere più dei cd che ci sono dentro - visto il cast - ci fosse una
risposta....
Per sapere chi cantò alla prima dovrei andare a consultare in Fondazione
l'opera omnia di Vivaldi...non è detto che non faccia anche questo ...ci
sono stato giusto 3 giorni fa per fornire l'aria "Va tacito e nascosto" a
chi di competenza :-)
Saluti
Arsace
___________________________
Amphion Thebas, ego Domum.
(Caffarelli)


title: prendo spunto dai Puritani

author: Stefano Torelli

text:
Paolo Borgonovo wrote:
>  ai tempi di Bellini e oltre il do di petto perlopiù non era per
> niente di petto, e già il si bemolle era per lo più eseguito con quel
> falsettone di cui parla il tenore Donzelli in una sua lettera a
> Bellini,
> spiegando di saper salire di petto circa fino al sol (!!) e poi di
> passare
> ad un dolce falsettone per le note successive.
> Perché dovrebbe essere ancora oggi proibito, dopo decenni di
> filologia? Si
> valuti il risultato. Secondo me il falsettone di certi cantanti è più
> bello
> e più espressivo dei tiratissimi acuti 'in voce' di altri...
>
> Ciao.
>
> --
>
> - Paolo -
Quando sarò direttore artistico di un teatro importante (tra due o tre
vite) vorrò tentare un'operazione simile a quella che, sfruttando
l'esistenza della Callas, riportò in vita il soprano drammatico
d'agilità e cambio' il corso storico della vocalità femminile nel
Novecento, permettendo un'inaudita fioritura di belcantiste e il ritorno
nel repertorio di opere prima ineseguibili o stravolte dalla prassi
(Anna Bolena, Poliuto, Semiramide, Armida, Norma, La donna del lago,
Macbeth ecc. ecc.; in prospettiva perfino Haendel).
Io questa operazione la tenterò convincendo un giovane tenore
intelligente, coraggioso e dotato di una bella voce di testa naturale
(come sarebbe per esempio stato il Borgonovo prima di studiare!) a
rompere con le tradizioni invalse e ad eseguire come SAPPIAMO che si
faceva all'epoca tutte le partiture tenorili precedenti al 1850: vale a
dire, passando con dolcezza a un falsettone rinforzato esattamente dove
ora i tenori praticano (i tre o quattro che lo sanno fare davvero!) il
famoso passaggio di registro, dal fa diesis in poi. Tra l 'altro
l'attuale fa diesis corrisponde probabilmente, più o meno, al sol di cui
parlava il citato tenore Donzelli. Di colpo ruoli come Guillaume Tell,
Arturo, Edgardo, Ernesto, Elvino ecc. risulterebbero dolci, malinconici
come li faceva Rubini alla loro epoca; ed eseguibili. Il mio tenore
presecelto verrebbe inizialmente crocifisso dalla critica, dividerebbe
il pubblico in fazioni odiantisi a morte, avrebbe probabilmente una
carriera accorciata dallo stress e dalla difficoltà di gestire con
equilibrio un' impostazione tecnica riscoperta e senza tradizione
diretta (del resto la Callas a 41 anni aveva già smesso); ma passerebbe
alla storia e farebbe rientrare nell'orecchio della gente un modo di
cantare perduto.
Perché, direte voi, nessuno ci prova? Perché impostando il registro
acuto cosi', un tenore non potrebbe cantar nulla di successivo al 1850
e, come dicevo, anche nel repertorio precedente susciterebbe un
putiferio. Ma chiedo: meglio rinunciare ai Puritani perché il tenore non
ce la può fare o meglio che un tenore canti solo Rossini,Bellini e
Donizetti ma come lo sentivano e lo prevedevano loro stessi, lasciando
ai colleghi le opere successive?
In fondo un tenore impostato cosi' sarebbe una voce "altra", un po' come
lo è il cembalo rispetto al piano o la viola da gamba rispetto al
violoncello. C' è spazio per l'una l'altra cosa.
Beh, aspetto che mi propongano di gestire un Ente lirico importante e ne
riparliamo...
Stefano Torelli


title: prendo spunto dai Puritani

author: Lucio PERES

text:
On Wed, 24 Jan 2001 06:09:29 GMT, Stefano Torelli
<
st.to...@agora.stm.it
> wrote:
>Quando sarò direttore artistico di un teatro importante (tra due o tre
>vite)
Non ci manca molto...
>un giovane tenore
>intelligente, coraggioso e dotato di una bella voce di testa naturale
>(come sarebbe per esempio stato il Borgonovo prima di studiare!)
affermazione questa oltremodo impegnativa nei confronti di Paolo...
;-))
>rompere con le tradizioni invalse e ad eseguire come SAPPIAMO che si
>faceva all'epoca tutte le partiture tenorili precedenti al 1850: vale a
>dire, passando con dolcezza a un falsettone rinforzato esattamente
>dove::::::::::::
>::::::::::::::::::::::::::::::
>Perché, direte voi, nessuno ci prova? Perché impostando il registro
>acuto cosi', un tenore non potrebbe cantar nulla di successivo al 1850
insomma sarebbe tagliato fuori dal repertorio verdiano e posteriore
>e, come dicevo, anche nel repertorio precedente susciterebbe un
>putiferio. Ma chiedo: meglio rinunciare ai Puritani perché il tenore non
>ce la può fare o meglio che un tenore canti solo Rossini,Bellini e
>Donizetti ma come lo sentivano e lo prevedevano loro stessi, lasciando
>ai colleghi le opere successive?
d' altra parte non ci sono già oggi le "specializzazioni"? E per dare
un' idea di cos' era la voce dei castrati non sono venuti fuori i
cosiddetti "contro-tenori"?
>In fondo un tenore impostato cosi' sarebbe una voce "altra", un po' come
>lo è il cembalo rispetto al piano o la viola da gamba rispetto al
>violoncello. C' è spazio per l'una l'altra cosa.
Nella Musica strumentale c' è il ricorso agli strumenti "antichi" di
ogni categoria...
Mi sembra ke hai ragioni da vendere. Cmq volevo solo kiedere se 2° te
tenori come Blake, Merritt, Florez e, in qualke misura, Kraus già non
abbiano intrapreso questa strada!?
>Beh, aspetto che mi propongano di gestire un Ente lirico importante e ne
>riparliamo...
Te l' auguro? Tienimi presente come gestore di sala (ke forse è l'
unico mestiere ke saprei fare davvero bene...).
LUX


title: prendo spunto dai Puritani

text:
Lucio PERES wrote:
> <
st.to...@agora.stm.it
> wrote:
>
>
> >un giovane tenore
> >intelligente, coraggioso e dotato di una bella voce di testa naturale
> >(come sarebbe per esempio stato il Borgonovo prima di studiare!)
>
> affermazione questa oltremodo impegnativa nei confronti di Paolo...
> ;-))
>
Avreste dovuto sentire come Borgonovo cantava la polifonia da haut contre!
>
>  volevo solo kiedere se 2° te
> tenori come Blake, Merritt, Florez e, in qualke misura, Kraus già non
> abbiano intrapreso questa strada!?
Ogni tanto usavano/usano il falsettone, ma non sistematicamente e comunque
hanno il passaggio di registro impostato come ogni altro tenore moderno.La
differenza è che lo sanno/sapevano fare: Merrit meno bene degli altri qui
citati e Kraus con tanta facilità che era convinto di non farlo!
>
>
> >Beh, aspetto che mi propongano di gestire un Ente lirico importante e ne
> >riparliamo...
>
> Te l' auguro? Tienimi presente come gestore di sala (ke forse è l'
> unico mestiere ke saprei fare davvero bene...).
> LUX
OK!
st


title: prendo spunto dai Puritani

author: MarcoCla

text:
Ma chiedo: meglio rinunciare ai Puritani perché il tenore non
> ce la può fare
Mi collego a questa frase solo per ragioni di comodo. Mi pare che dalle due
conversazioni nate dai Puritani Genovesi su questo Ng non si prenda in
considerazione un aspetto fondamentale e cioè che sono esistiti ed esistono
ancora tenori che hanno tutte le note per i Puritani e le prendono tutte in
tono e di forza. Qualche esempio: Gedda, Matteuzzi nel passato più o meno
recente, Burrows e Bros oggi. Che Hernandez abbia dato pessimi risultati non
c'entra nulla con queste note in quanto per la gran parte o non le ha
proprio fatte (fa sovracuto, re, ecc.) o quelle che ha fatto (do diesis) le
ha fatte ricorrendo proprio alla tecnica del falsetto o, meglio del
falsettone, però stimbrandole e rendendole fisse. I pessimi risultati
nascono da un'incapacità totale di avvicinarsi allo stile belcantista di
Arturo e dall'incredibile povertà di colori ed accenti nella sua
interpretazione.
Saluti, Marco


title: prendo spunto dai Puritani

text:
On Fri, 26 Jan 2001 22:32:56 GMT, "MarcoCla" <
cab...@libero.it
>
wrote:
> sono esistiti ed esistono
>ancora tenori che hanno tutte le note per i Puritani e le prendono tutte in
>tono e di forza. Qualche esempio: Gedda, Matteuzzi nel passato più o meno
>recente
di William Mattezzi ho sentito la registrazione dei Puritani Nuova Era
del 1989 da CT  con Bonynge: mi piace, ma non m' entusiasma essendo la
sua voce "fina fina" e troppo bianca come colore x i miei gusti.
Hernandez lo trovo + entusiasmante col suo bel colore brunito ed il
volume di voce.
> Burrows e Bros oggi
questi non li conosco: dove hanno cantato Bellini di recente?
>Che Hernandez abbia dato pessimi risultati non
>c'entra nulla con queste note in quanto per la gran parte o non le ha
>proprio fatte (fa sovracuto, re, ecc.) o quelle che ha fatto (do diesis) le
>ha fatte ricorrendo proprio alla tecnica del falsetto o, meglio del
>falsettone, però stimbrandole e rendendole fisse. I pessimi risultati
>nascono da un'incapacità totale di avvicinarsi allo stile belcantista di
>Arturo e dall'incredibile povertà di colori ed accenti nella sua
>interpretazione.
La, breve, discussione è nata sulla mia impopolare posizione di non
considerare affatto pessimi i risultati di Hernandez. Intendiamoci: in
senso relativo e non assoluto. Mi rendo conto ke posso esser tacciato
d' incompetenza e di cattivo gusto, ma mi piace il riskio...	;-))
IMHO se Hernandez si fosse appunto esercitato nel passare dolcemente
al falsettone rinforzato di cui parla Torelli, poco ci mancava ke
avremmo parlato tutti di una rivelazione...
Ma  una voce così gradevolmente timbrata ed una così naturale
propensione x l' intonazione (ke manca ad es totalmente a Marcello
Giordani, ke forse ha lo squillo ancora + seducente...) non l' ho
sentita in nessuno dei tenori emergenti di oggi. Nelle arie "di forza"
e senza note troppo difficili era 1 piacere, IMHO, ascoltarlo.
X quel poco d' intuito ke, in mancanza di competenza, ho nel campo
penso ke farà molto bene in futuro, magari  proprio in Bellini, oltre
ke ovviamente in Rossini, Donizetti  e certo Verdi.
E se no vuol dire ke mi son sbagliato.
LUX


title: prendo spunto dai Puritani

author: David Zanardo

text:
"Stefano Torelli" <
st.to...@agora.stm.it
> ha scritto nel messaggio
news:3A6E15CC...@agora.stm.it...
> Paolo Borgonovo wrote:
>
> >  ai tempi di Bellini e oltre il do di petto perlopiù non era per
> > niente di petto, e già il si bemolle era per lo più eseguito con quel
> > falsettone di cui parla il tenore Donzelli in una sua lettera a
> > Bellini,
> > spiegando di saper salire di petto circa fino al sol (!!) e poi:::::::::
::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Onestamente non so quali effettivi vantaggi potrebbero scaturire dal
ripristino della tecnica di emissione degli acuti pre-Duprez. Già il grande
tenore Garcìa, peraltro grandissimo insegnante e padre della Malibran, era
in grado di salire al do 4 di petto prima che Duprez lo "inventasse" nel
Guglielmo Tell. Orbene, se il Garcìa che fu maestro di Nourrit (il tenore
che si suicidò perché non aveva il do di petto) seppure non sistematicamente
emetteva il do non in falsettone, qualche buon motivo ce l'avrà avuto. O no?
Se Nourrit, che aveva un falsettone magnifico e perfetto, si è suicidato
perché non era in grado di effettuare una tronfia scalata di petto, come il
rivale Gilbert, qualcosa di interessante ce l'avrà pure l'acuto a voce
piena.
E poi, chi insegnerà ad un tenore a salire in falsettone? Celletti ci ha
provato con Morino (o almeno dice); ma non mi sembra che il risultato sia
proprio convincente. Si dice che in certi tenori dell'epoca quasi non ci si
accorgesse del passaggio dal registro centro-grave di petto a quello acuto
di testa. Ve li immaginate voi quelli che girano oggi a passare dal petto
alla testa? E senza che nessuno se ne accorga?
E poi non è la stessa cosa che passare dalla viola da gamba al violoncello.
Un diplomato in violoncello studia la viola da gamba, come uno in pianoforte
o organo il clavicembalo, ma sono sempre diplomati in violoncello e
pianoforte e organo. Un tenore "falsettonista" è solo un tenore
falsettonista e non potrà più, facilmente, tornare alla voce piena. E
canterà solo un certo repertorio. "Ma il Fenton del Falstaff..." - No, solo
voce piena.
Mi sembra che un esempio come quello di Kraus sia da tenere in palmo di
mano. L'ho sentito cantare nel '95, aveva 68 anni. Bene, alcuni dicono che
l'emissione odierna di petto sfianchi anzitempo le fibre. Ora dopo Puritani,
Pescatori, Sonnambule, Figlie del reggimento, Rigoletti, Traviate, Faust,
Werter, Favorite, Lucie, Lucrezie, ecc. ecc.: insomma una quantità
impressionante di acuti di petto a tutte le altezze e per anni ed anni di
paradisiaca, adamantina, irraggiungibile carriera a quell'età (e anche
oltre) una voce che si presenta ancora non seconda a nessuno, passato,
presente e futuro non ci sono Santi né Madonne che tengano per convincermi
che questo tipo di emissione è indiscutibilmente giusto. Giusto perché non
usura, giusto perché non sforza, giusto perché è facile, perché rispetta
sostanzialmente le indicazioni degli autori. Perché le rispetta? Perché
quelle note non sono emesse da una faccia rossa con una gola in preda allo
spasmo, con un collo dalle vene gonfie. Non sono note ghermite con brutale
violenza, paghe di sé stesse e fine a sé stesse. Nel Rigoletto alla fine del
duetto del I atto è trepidante come un giovane innamorato, alla fine della
cabaletta del II è baldanzosa come un amante che ha raggiunto l'amata, alla
fine della Donna è mobile è tronfia ed irridente come un dongiovanni che
espone i suoi metodi. Nei Puritani, nell'A te o cara è il sospiro di un
fidanzatino che finalmente si potrà sposare, poco dopo squilla di sdegno e
alterigia per l'affronto del rivale. Nel duetto del III i re sono grida di
gioia irrefrenabili, nel finale l'orrore per la truculenza sull'amata non
potrebbe che esprimersi così. Un fa naturale? Certo, se non hai il re
bemolle di Kraus devi emettere almeno un fa 4. Ma mi si faccia il piacere! È
come se volessimo ricostruire la Roma degli imperatori invece di salvare
quella di (da) Rutelli. Quella di Kraus, di Lauri-Volpi di Kozlovskij è la
via giusta; lo so anch'io che non si cantano i Puritani come Di Stefano. Se
per canto di petto si intende quello di Domingo e Carreras, allora
ripristiniamo il falsettone, ma badate bene a non buttare via l'acqua col
bambino con la scusa di sostituirlo con un pupazzo. L'acqua sporca puzza: ma
il pupazzo è finto. E morto.
                                                David Zanardo,
allungamen...@libero.it


title: prendo spunto dai Puritani

author: Felix

text:
intervento forse troppo ricco, ma che sottoscrivo, perlomeno per la sezione
Kraus :-)
Ciao
Felix
--
"David Zanardo" <
allungamen...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:KmTj6.32526$LM4.3...@twister1.tin.it...
>
> "Stefano Torelli" <
st.to...@agora.stm.it
> ha scritto nel messaggio
> news:3A6E15CC...@agora.stm.it...
> > Paolo Borgonovo wrote:
> >
> > >  ai tempi di Bellini e oltre::::::::::::
::::::::::::::::::::::::::::::::::


title: prendo spunto dai Puritani

text:
"Felix" <
ven...@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:IfZj6.8171$0o5.2...@news.tli.de...

Interpreto quel "perlomeno" come un soprattutto. Grazie Felix per la
graditissima approvazione. Dovrei forse essere meno prolisso? E magari
limitarmi a meno argomenti alla volta? Cercherò di seguire i buoni consigli.


title: prendo spunto dai Puritani

text:
> > intervento forse troppo ricco, ma che sottoscrivo, perlomeno per la
> sezione
> > Kraus :-)
> Interpreto quel "perlomeno" come un soprattutto.
...interpretazione esatta :-)
> Dovrei forse essere meno prolisso? E magari
> limitarmi a meno argomenti alla volta? Cercherò di seguire i buoni
consigli.
ma no, era un'osservazione, la mia, del tutto personale.
Dato che ho poco tempo per leggere i NG, preferisco i post stringati e
succinti, ecco tutto.
Ciao
Felix


title: Il Trovatore

text:
Salutiamo
qualcuno ha visto il Dvd del Trovatore, in edicola con la Del Prado???
ci sono i sottotitoli in italiano (altrimenti che lingue ci sono)??
grazie
gianni


title: Offerta di lavoro per chi ama la musica

text:
Sede: Milano
Allegroassai.com, Internet company italiana in forte espansione, cerca
giovani esperti e appassionati di musica da inserire come web surfer per
organizzare la propria directory di siti.
Si richiede esperienza di navigazione in Internet, capacità di organizzare
informazioni in maniera rapida e intuitiva, attitudine a lavorare in team,
conoscenza della lingua inglese.
Sarà accordata preferenza a  musicisti, studenti di Conservatorio o di altri
istituti musicali, di storia della musica, di  musicologia.
Le persone saranno inserite in un ambiente di lavoro giovane, dinamico e
stimolante.
Gli interessati dovranno mandare un Curriculum Vitae accompagnato da una
breve presentazione, in italiano e in inglese al seguente indirizzo e-mail
margheri...@allegroassai.com
.


title: sondaggio: le migliori incisioni?

author: D&G

text:
Salve, mi servirebbe, per il sito web che stň preparando, sapere quali sono
secondo voi le migliori incisioni di musica sinfonica presenti sul
mercato,divisi in tre categorie:
1- quelle piů interessanti dal punto di vista filologico
2- quelle piů interessanti dal punto di vista dell' interpretazioni del
direttore
3- quelle piů interessanti dal punto di vista dell'orchestra
altre segnalazioni fuori da queste categorie sono bene accette (perň
scrivete il motivo della vostra scelta)
Grazie a tutti per le risposte!!!!!!!!!!!!!!!
A presto byebyebyebyebyebyebyebye
Gabriele
vand...@hotmail.com


title: sondaggio: le migliori incisioni?

text:
On 4 May 1999 18:26:47 +0200, "D&G" <
dan...@hotmail.com
> wrote:
>Salve, mi servirebbe, per il sito web che stò preparando
spero quando l' avrai terminato non ti firmerai + solo D&G...
> sapere quali sono secondo voi le migliori incisioni di musica sinfonica
>		[...]
>		[...]
>
>altre segnalazioni fuori da queste categorie sono bene accette (però
>scrivete il motivo della vostra scelta)
Preferisco citare qualcosa in quest' ultima non-categoria... Pur
possedendo diverse centinaia di CD, non amo molto ascoltare MC
riprodotta, anzi preferisco di gran lunga quella dal vivo eseguita
magari da interpreti non sempre di primo piano...
Tuttavia ci sono alcuni dischi di cui non vorrei mai privarmi e che mi
spiacerebbe molto perdere o perchè legati a ricordi personali o perchè
li  considero particolarmente riusciti dal punto di vista artistico.
Ad es Les Nuits d' etè di Berlioz cantate da Eleanor Steber con la
Columbia Symphony diretta da Mitropoulos: l' attacco della Villanelle
vale 100 notti in un hotel 5 stelle ad Acapulco...
La IX di Mahler ed i Kindertotenliedr diretti da Horenstein con la
voce di Norman Foster: l' elegia della tristezza in Musica..., meglio
non ascoltarlo in periodo di guerra...
Passando nel campo dei LP (contano?...): la Passione secondo Matteo
diretta da Richter (me li dovrò fare da solo i CD!?...), che a lungo
ho considerato il massimo capolavoro in tutte le Arti conosciute.
Gli Ultimi lieder di Strauss cantati dalla Schwarzkpof con l'
orchestra (Berlin Radio) diretta da George Szell: perchè? Oltre al
motivo riportato + sopra per Mahler, c' è in copertina una Elizabeth
da sogno.
LUX


title: sondaggio: le migliori incisioni?

author: Riccardo Domenichini

text:
Lucio PERES wrote:
> La IX di Mahler ed i Kindertotenliedr diretti da Horenstein con la
> voce di Norman Foster
Questo e' da brivido epocale. Ma esiste in CD? Io ce l'ho su una
cassetta del paleolitico copiata da un Lp di un millennio prima. E poi:
ma chi era questo Foster? Che altro ha inciso?
> Gli Ultimi lieder di Strauss cantati dalla Schwarzkpof con l'
> orchestra (Berlin Radio) diretta da George Szell
Io ho un debole per l'attacco del primo come lo fa la Leontyne Price,
diretta da Leinsdorf. Bagliori d'oro su velluto nero.
[R]
--
=======================================================================
Riccardo Domenichini
Istituto Universitario di Architettura di Venezia
Archivio Progetti - Centro di Servizi Interdipartimentali
S. Marta, Dorsoduro 2196 - 30123 Venezia              tel (0)41.2571014
                                                       fax (0)41.715788
                                       mailto:
r...@ofelia.iuav.unive.it

=======================================================================
Marilyn Horne -->
http://www.geocities.com/Vienna/Choir/6197
=======================================================================


title: sondaggio: le migliori incisioni?

text:
Ohila'! Ma il tuo address è cambiato da IUAV a UAV!?...
On 10 May 1999 18:33:54 +0200, Riccardo Domenichini
<
r...@ofelia.uav.unive.it
> wrote:
>Lucio PERES wrote:
>> La IX di Mahler ed i Kindertotenliedr diretti da Horenstein con la
>> voce di Norman Foster
>
>Questo e' da brivido epocale. Ma esiste in CD?
Il CD esiste: l' ho trovato casualmente 2 anni fa da Ricordi a Lit
23800 per un cofanetto di 2 CD!! L' etichetta è VoxBoxLegends (tanto
per dire, non l' aveva mai vista neanche la nostra comune conoscenza
Margo Briessinck di Brussels...) e la sigla CDX2 5509. Non so se ho
portato via l' unica copia in circolazione, ma mi piacerebbe
pensarlo... E' uscito in CD nel 1993 e la ri-masterizzazione da nastri
del 1954 e 55 è davvero eccellente: l' incisione sembra fatta oggi,
con un più un calore inusitato...
> Io ce l'ho su una
>cassetta del paleolitico copiata da un Lp di un millennio prima.
Riesci ancora a rintracciare la data dell' incisione? Dovrebbe essere
sempre quella del 1955 per la IX e del 1955 per i Kindertotenlieder...
> E poi: ma chi era questo Foster? Che altro ha inciso?
Anche qui posso essere di poco aiuto: il librettino allegato al CD non
dice niente ed a suo tempo con gli amici di Opera-l e Lieder-L tutto
ciò che siamo riusciti a reperire è lo scarno profilo che riporto in
fondo. Dovrebbe essere nato nel 1928 a Boston e forse è ancora in
vita.
So che solo una voce da Bass-baritone così la cambierei con l' odierno
Terfel... Prima di ascoltare tale incisione per me i Kindertotenlieder
dovevano essere cantati solo da una donna, possibilmente Katleen
Ferrier, poi ho cambiato idea, ma non ho elementi per dire se magari
al buon Foster è riuscita bene solo questa registrazione...
>> Gli Ultimi lieder di Strauss cantati dalla Schwarzkpof con l'
>> orchestra (Berlin Radio) diretta da George Szell
>
>Io ho un debole per l'attacco del primo come lo fa la Leontyne Price,
>diretta da Leinsdorf. Bagliori d'oro su velluto nero.
Il buon Leinsdorf con la Chicago Symphony Orchestra (quella
"cresciuta" da Fritz Reiner) immagino...
LUX
----------------------------------------------------------------------
Date:         Sun, 7 Sep 1997 07:30:07 -0700
Sender: Lieder <
LIED...@LISTSERV.UH.EDU
>
From: "William D. Kasimer" <
wk...@JUNO.COM
>
Subject:      Norman Foster/Mildred Miller
Lucio Peres asks about the above singers.
Here's a blurb from Foster's Strauss LP, which is the only
biographical information that I have. He also recorded LP's of Strauss
and Brahms, in addition to the Mahler KINDERTOTENLIEDER and LIEDER
EINES FAHRENDEN GESELLEN.
Norman Foster was born in Boston and began his musical career as
a concert violinist. However, he studied voice on the side and
did so well that he won a competition at the Boston Conservatory
and a scholarship for perfecting his vocal technique. He also
studied lieder-singing under Felix Wolfes at this time.
After the completion of his studies, Mr. Foster was engaged hy
Boris Goldovsky to sing in the Opera Theater in New England
where for five years he sang first haritone roles. He toured
throughout the United States as well, appearing in lieder
recitals and as soloist with symphony orchestras. In 1950 Mr.
Foster appeared in televised opera performances in Boston.
In order to further extend his operatic repertoire, Mr. Foster
went to Europe in 1951 and was coached by Signor Granforte in
Milan. From there he continued on to Vienna where he gave a
series of concerts and then toured Austria and Germany. In 1953
he sang in modern and classical opera at the Passau Musical
Festival.


title: sondaggio: le migliori incisioni?

text:
Lucio PERES wrote:

> Ohila'! Ma il tuo address č cambiato da IUAV a UAV!?...
No no no, solo un impasse nel settaggio. Adesso dovrebbe essere a posto.
> Il CD esiste: l' ho trovato casualmente 2 anni fa da Ricordi a Lit
> 23800 per un cofanetto di 2 CD!! L' etichetta č VoxBoxLegends
Io ricordo che gli Lp da cui ho fatto i miei nastri erano stati comprati
a Parigi piu' di vent'anni fa. Era un cofanetto della Vox tutto dedicato
a Mahler, coi Kindertotenlieder e i Lieder eines fahrenden gesellen
cantati da Foster, la seconda sempre diretta da Horenstein e Das Lied
von der Erde. Registrai tutto e poi restituii al legittimo proprietario,
purtroppo.
> Il buon Leinsdorf con la Chicago Symphony Orchestra (quella
> "cresciuta" da Fritz Reiner) immagino...
Lui. C'e' un vecchio CD Rca (di quelli con le farfalle in copertina) che
ha i Vier Leztze Lieder e la scena del risveglio dell'Imperatrice
cantati dalla mitica Leontina con Leinsdorf. Da togliere il fiato.



title: Radio3 e FD della prossima settimana

author: Maurizio Frigeni

text:
RADIO 3
<29-11>
20.30 Bach: Cantate BWV 5, 113, 115, 127
      S.Rubens, A.Markert, C.Pregardien, K.Mertens
      Amsterdam Baroque Orchestra & Choir - T.Koopman
      (from "Settimane Bach" in Milan - rec. 10-11-99)
------------------------------------------------------------------------------
FILODIFFUSIONE
<28-11>
11.00 G.P. da Palestrina:
      Missa "O Rex gloriae" [23'52]
      Missa "Viri Galilei" [33'12]
        Choir of Westm. Cath. - J.O'Donnell
22.25 J.Pezel: Sonata in C maj. for trumpet, bassoon and continuo [8'26]
      G.P.Telemann: Concerto in D maj. for trumpet, oboes and continuo [14'07]
      J.M.Molter: Sinfonia Concertante in D maj. [9'51]
        W.Basch: trumpet - Bob Van Asperen
<29-11>
09.00 F.Couperin: 6eme Concert from "Les Gouts Reunis" - M.Gester [15'38]
      G.B.Pergolesi: Stabat Mater - Fisher, Chance, King [40'20]
17.00 M.Uccellini:
      Sonata sulla Toccata V [7'00]
      Two pieces from op.IV [3'00]
      Sonata IV op.V [5'29]
      Three pieces from op.IV [5'50]
      Sonata IX op.V [7'08]
      La Romanesca - A.Manze
      (from CD Harmonia Mundi HMU 907196)
<30-11>
15.00 O.Nicolai: Die lustigen Weiber von Windsor [2h 16'17]
      Ridderbusch-Brendel-Malta-Ahnsio-Zednik-Stramek-Donath-Schmidt-Sukis
      Orch.& Choir of Bavarian Radio - R.Kubelik
18.00 G.P.Telemann: Violin concerto in G maj. [11'11] (repeated on 1-12 at 01.00)
      Collegium Musicum 90 - S.Standage
 <1-12>
08.30 T.Albinoni: Trumpet Concerto in C - W.Basch, B.Van Asperen [9'22]
      J.S.Bach: Brandenburg Concerto n.6 - Saar Chamber Orch. - Ristempart [17'36]
22.00 G.F.Handel: Concerto Grosso op.6 n.4 - Berliner Phil. - Karajan [12'31]
      A.Corelli: Concerto Grosso op.6 n.12 - English Concert - Pinnock [10'16]
      A.Locatelli: Violin concerto op.3 n.3 - Orch. S.Cecilia - Bonucci [22'00]
      J.S.Bach: Toccata in C min BWV 911 - G.Gould [11'15]
         (repeated on 2-12 at 05.00)
 <2-12>
08.30 A.Vivaldi: Concerto in G for 2 madolins - Sol.Veneti - Scimone [11'20]
      G.F.Handel: Organ Concerto op.7 n.4 - P.Hurford - J.Rifkin [17'04]
17.10 G.Tartini: Sonata "Devil's Trill" [14'18]
      A.Corelli: Sonata "La Follia" [11'58]
      T.A.Vitali: Ciaccona for violin and piano [12'19]
         A.Grumiaux - R.Castagnone
 <3-12>
08.30 P.A.Locatelli: Concerto for 4 violins op.4 n.12 - MAK - Goebel [12'10]
      G.Tartini: Concerto in D for flute - Rampal - Sol.Veneti - Scimone [14'16]
20.00 G.Rossini: Guglielmo Tell (from RAI archives) [2h 43'30]
      Fischer Dieskau-Jaia-Modesti-Sardi-Mancini-Borelli-
           Pirino-Nicolai-Campi-Cerquetti-Soley
      RAI Orch. & Choir, Milan - M.Rossi   (repeated on 4-12 at 03.00)
 <4-12>
22.30 G.Gabrieli: Canzon septimi toni a 8 [3'38]
      S.Scheidt: Canzon a 4 tromboni [3'47]
      S.Scheidt: Canzon a 4 cornetti [3'00]
      J.Vierdanck: Sonata als ich einmal lust bekam [4'33]
      M.H.Von Landgraf: Canzon a 8 [2'35]
      J.Vierdanck: Capriccio mit 2 Cornettinen oder Violinen [4'00]
      D.Pohle: Sonata a 6 [4'17]
            Musica Fiata - R.Wilson   (repeated on 5-12 at 05.30)


title: Radio via satellite, 15-21 luglio

text:
Hello All,
here are the radio schedules for 15.-21.July.

15. 7.2000
15.02   FM
HAYDN : l'Anima del Filosofo, Lausanne
19-21   DRS2
MARTIn, PÄRT, SCHÖNERG, RIAS-Kammerchor, Creed, Fribourg, 9.7.
19.30-22    DLRB
VERDI: Battaglia di Legnano, London
19.30-22.30 Ö1
Highlights from the Munic opera festival: Don Carlo, Rinaldo, Fidelio
19.30-23    MDRK
LEGRENZI: Divisione del Mondo
20-21.30    NDR3
EBEN: Jeremias, Laske, Graf, Schoener, Hamburg 3.6.
19,55-21.45 RNE
Dolora Zajick, Orq. Sinf. de Madrid. Dir.: A. Allemandi, Madrid, Teatro Real
20.05-23    HR2
LEGRENZI: Divisione del Mondo
20.30-23    BBC3, RAI3
BACH: Suite No. 4 in D major, BWV 1069 22' Cantata BWV 24, 'Ein ungef.rbt
Gem.te' 20' Brandenburg Concerto Nr. 1 in F major 23' ,Cantata No. 185,
'Barmherziges Herze der ewigen Liebe' 18' Magnificat in D major 28', Miah
Persson soprano, Magdalena Kozena mezzo-soprano, Claudia Schubert contralto,
Paul Agnew tenor, Nicolas Teste bass, Monteverdi Choir, English Baroque
Soloists, Sir John Eliot Gardiner conductor
21.45-1 FM
OFFENBACH: Les Contes d'Hoffmann, Olympia : Natalie Dessay Giulietta :
Béatrice Uria-Monzon Antonia : Leontina Vaduva Nicklause : Angelika
Kirchschlager La mère d'Antonia : Viorica Cortez Hoffmann : Marcus Haddock
Lindorf, Coppelius, DaPertutto : José Van Dam. Andrès, Cochenille : Jean-Paul
Fouchécourt. Crespel : Felipe Bou Spalanzani : Alexandre Kravetz  Schlemil :
Franck Leguerinel Nathana.l : Gerard Garino Hermann : Philippe Duminy Luther
: .ric Martin-Bonnet Choeur des Opéras de région. Orchestre national du
Capitole de Toulouse, dir. Michel Plasson. Orange, live (auch France 2 TV)
16. 7.2000
6.05+-8.30- WDR3
ERLEBACH: Der Name des Herrn, Elisabeth Scholl, Sopran, Kai Wessel, Altus,
Markus Brutscher, Tenor, Peter Kooy, Baß, Ensemble Tama, Ltg.: Mihoko Kimura
(habe ich gest.rt)
8.14    SR2
BWV 185, Koopman
11-13-- H4
GABRIELI: Passion Psalms, Huelgas Ensemble, Paul van Nevel, A'dam, 27.2.
11.03-12.56 Ö1
HAYDN: Mariazeller Messe, Rubens, Magnus ,Lippert, Widmer, Schönberg-Chor,
Concentus Musicus, Harnoncourt, Stainz ,9.7.
15.30+-17.10    RDP2
 BEETHOVEN: Trio de Cordas em d menor, Op.9 n.3, L. BOCCHERINI: "Stabat
Mater" , Roberta Invernizzi (S). Anner Bylsma (vlc). Agrupamento
"L'Archibudelli" , Igreja, 31/07/99
17  VRT3
BACH: Geist und Seele wird verwirret, BWV 35 (Jadwiga Rapp., alt; Concerto
Avenna o.l.v. Andrzej Mysinski) - PLPR, Studio Poolse Radio Dec.1994
        BACH: Gott soll allein mein Herze haben, BWV 169 (Jard Van Nes, alt;
Nederlandse Bachsolisten) - NLNPS Engelse Kerk-Amsterdam 24-2-1987
19.45   RAI3
HONEGGER: Giovanna D'Arco al rogo, Orch. e Coro del Festival di Spoleto - P.
Carignani, Spoleto, lvie
20-22   DLRB
BWV 1028, 974, 598, 1027, 203, Mertens, Koopman, Rheisnberg, 17.6.
20-22   SFBK
MOZART: c-moll-Messe, Doufexis, Trost, Schmidt, Abbado, Berlin, 25.2.
20.30-23.15 BBC3
MENDELSSOHN: Paulus, Peter Coleman-Wright,  Susan Gritton Sopran, Jean Rigby
Mezzo, John Mark Ainsley tenor, BBC National Chorus of Wales, London Symphony
Chorus, Houston Symphony Chorus, BBC National Orchestra of Wales, Dir.:
Richard Hickox, 130' (RNE)
21:30-23    FM
HÄNDEL : Apollo e Dafne. STRAWINSKY: Apollon musagète. Mireille Delunsch :
soprano. Stephan Genz : baryton. Mahler Chamber Orchestra, Emmanuelle Haym :
clavecin. Dir. Daniel Harding. Aix-en-Provence, Grand Saint-Jean, live
17. 7.2000
10  RNE
BRITTEN: War Requiem, Op. 66 (90'48"). G. Finley (barit.), R. Alexander
(sopr.), Ch. Gillett (tenor), Coro, Coro de Niños y Orquesta Fca. de la Radio
Holandesa. Dir.: C. P. Flor. Roterdam,  De Doelen el 7-7-99 (habe ich)
10.05-11.40 Ö1
Neue Düsseldorfer Hofgmusik, Köln, 2.10.99 (habe ich )
12.30-14    BBC3
BWV 51 `Jauchzet Gott in allen Landen'. Desiree Rancatore (soprano), Concerto
Italiano/Rinaldo Alessandrini. Concerto in C minor for two harpsichords,
BWV1060. Olivier Baumont and Davitt Moroney. BWV, 199 `Mein Herz schwimmt im
Blut'. Cantata No 82 `Ich habe genug'. Emma Kirkby (soprano), Freiburg
Baroque Orchestra/Gottfried von der Goltz. London, Lufthansa Festival 2000
14.02-15.15 H4
TAVERNER: Western Wind Mass, DEBUSSY, SCHAT, POULENC, Nederlands kamerkoor,
Kaljuste, Zwolle, 9.9.99
14-15   BBC3
STEVEN STUCKY: Partita-Pastorale, after JSB , BBC commission: world premiere
5' COPLAND: Duo, 14' As it fell upon a day 5' WEILL: Frauentanz 11' COPLAND:
Sextet 15' , Rosemary Hardy soprano, Philippa Davies flute, Ian Brown piano,
Nash Ensemble
20-22   MDRK
ROSENMÜLLER: Vespro della beata Vergine, Concerto Palatino, Cantus Cölln,
Junghänel, Havelberg, 9.7.2000
20.05-22    BR4
DE LA RUE, DESPREZ, SWEELINCK, FRANSSENS, HEPPENER; Nederlands Kamerkoor,
Kaljuste, Budapest, 4.7.
23-0.30 BBC3
SCHÜTZ: Singet dem Herrn 6' ALLEGRI: Miserere 13' GIBBONS: O Clap Your Hands
7' TYE : Omnes gentes 4' HOWELLS : Psalm Preludes, Set 1 No. 1 6' JONATHAN
HARVEY : I Love the Lord 6' JAMES MACMILLAN: A New Song 4' LEIGHTON: Fantasy
No. 6, 'Toccata on Hanover' 3' PURCELL : Jehovah, quam multi sunt hostes 6'
GIOVANNI GABRIELI: Timor et tremor 6' BACH: Lobet den Herrn 8' , Benjamin
Bayl organ, Thomas Williamson organ, Choir of King's College, Cambridge,
Stephen Cleobury conductor
18. 7.2000
12:30-14    BBC3
BACH: Concerto in C minor for oboe and violin, BWV1060. Katharina Arfken
(oboe), Gottfried von der Goltz (violin), Freiburger Barockorchester. Toccata
and Fugue in D minor, BWV565. Andrew Manze (violin). Cello Suite No 4,
BWV1010. Paolo Pandolfo (viola da gamba). Orchestral Suite No 4 in D, BWV1069
(early version). Freiburger Barockorchester, Gottfried von der Goltz, London,
Lufthansa Festival of Baroque Music
15-17   BBC3
rebroadcast of last Saturday's evening Prom. Miah Persson (soprano),
Magdalena Kozena (mezzo), Nathalie Stutzmann (contralto), Paul Agnew (tenor),
Nicolas Teste (bass), Monteverdi Choir, English Baroque Soloists/John Eliot
Gardiner. Bach: Orchestral Suite No 4 in D, BWV1069; Cantata No 24 `Ein
ungefarbt Gemute'; Cantata No 185 `Barmherziges Herze der ewigen Liebe';
Magnificat in D, BWV243.
15.06-16.30 Ö1
PURCELL, Reviol, Tirami Su, Fribourg, 10.7.
20,00   RNE
MAHLER: Sinfonie Nr 2. I. Martynez (sopr.), R. Morioc (mezzo), Orq. y Coro de
Valencia. Dir.: M.A. Gómez-Martynez. Valencia, Palau de la Música, 28-1-2000
20:00-23.40 FM
CLAUDIO MONTEVERDI : Il Ritorno d'Ulisse. Martin Robson, Stéphanie d'Oustrac,
Gaèlle Mechaly, Eric Raffard, Rebecca Ockenden, Kresimir Spicer, Marijana
Mijanovic, Cyril Auvity, Bertrand Bontoux, Mario Soares, Andreas Gisler,
Zachary Stains, Joseph Cornwell, Robert Burt, Geneviève Kaemmerlen, Anna
Chierichetti, Christophe Laporte, Bertrand Chuberre. Solistes et choeur de
l'Académie européenne de musique et des Arts Florissants. Les Arts
florissants, dir. William Christie. Aix-en-Provenc, Théatre du Jeu de Paume,
live
20.05-22    BR4
BRITTEN: War Requiem, Meschariakova, Headley, Volle,Rostropowitsch, Passau
live
20  VRT3
BELLINI: I Puritani, Edita Gruberova, Paul Groves, Paolo Gavanelli, Alistair
Miles Marcello Viotti, Staatsoper München, 3.6.00
20.30   RAI3
N.RIMSKIJ-KORSAKOV: Il gallo d'oro, Orch. & Coro del Teatro Bolsoj -
M.Ermler, Ravenna, live
2   H4
ZELENKA, VANHAL. La Stagione, M Schneider
19. 7.2000
12(sic)-14  BBC3
Luftansa Festival of Baroque Music : RAMEAU: Concert No 4 (Pieces de clavecin
en concert). Elizabeth Wallfisch (violin), Wilbert Hazelzet (flute), Mitzi
Meyerson (harpsichord), Paolo Pandolfo (viola da gamba). HANDEL: Trio Sonata
in B minor. Musica ad Rhenum. BACH/VIVALDI: Concerto in D for solo
harpsichord, BWV972. Olivier Baumont. RAMEAU: Concert No 3 (Pieces de
clavecin en concert). Elizabeth Wallfisch (violin), Wilbert Hazelzet (flute),
Mitzi Meyerson (harpsichord), Paolo Pandolfo (viola da gamba
14.02-16.23.    H4
HAYDN: Jahreszeiten, Hartelius, Lippert, Bär, A Fischer, Wien, 1.4.00
20  VRT3
JACOPO DA BOLOGNA, GHERARDELLO, JACOBUS MURRIN, GUILLAUME DE MACHAUT,
LORENZO DA FIRENZE, SOLAGE , Huelgas-ensemble, Paul Van Nevel
20.05-22.30 HR2
BEETHOVEN: C-Dur-Messe, Kordes, Joswig, Jonas Kaufmann, Maye, Ickstadt,
Weilburg, 23.6.
20.50-22    NDR3
HÄNDEL, RAMEAU, CLERAMBAULT, Boulin, Malgoire, Hamburg, 8.10.79
20. 7.2000
12.30-14    BBC3
Luftansa Festival of Baroque Music : A concert of Bach chamber works. Trio
Sonata in G, BWV1038. Musica ad Rhenum. Violin Sonata in E, BWV1016. Andrew
Manze, Richard Egarr (harpsichord). Trio Sonata in D, BWV527. Wilbert
Hazelzet (flute), Mitzi Meyerson (harpsichord). Brandenburg Concerto No 5 in
D, BWV1050. Concerto Italiano/Rinaldo Alessandrini.
13  Ö1
Wiener Oper:
WAGNER: Der fliegende Holländer (Anthony, Selig, Silvasti, Schneider);
VERDI: Gerusalemme (Mscheriakowa, Campanella);
BIZET: Carmen (Mishura, Stoyanova, Lotric, Viotti)
15.06-16.30 Ö1
MAHLER: Kindertotenlieder, Stutzmann, St. Denis, 30.6. (habe ich)
1
9.30-22 Ö1
RIMSKI-KORSSAKOFF: Der goldene Hahn, Rydl, I. Martinez, Fedosejew, Bregenz,
live
20-22   FM
KURT WEILL : Der Weg der Verheissung, extrait : Propheten. Lambert Wilson :
récitant. Der Rabbi : Peter Jürgen Schmidt Jeremiah, Die Stimme Salomos :
Monte Pederson Jesayah, Weisse Engel, Engel der Enszeit : Piotr Beczala
Chananjah : Ralf Lukas Der Widersprecher : Carsten Süss Rahel : Ulrike Helzel
Eine Frau : Fionnuala McCarthy Wolfgang Amadeus Mozart : Requiem en ré
mineur, KV626 (version Franz Beyer). Fionnuala McCarthy : soprano. Ulrike
Helzel : mezzo-soprano. Piotr Beczala : ténor. Ralf Lukas : baryton. Thomas
Gribow : orgue. Choeur de la radio lettone. Orchestre national de
Montpellier, dir. Friedemann Layer. Montpellier, Opéra Berlioz-Le Corum
20-21.45    DLRB
BWV 1067, 202, 1069, Otoo, Pommer, Wartburg, 15.7.
21. 7.2000
12.30-14    BBC3
BACH: Cantata No 43 `Gott fahret auf mit Jauchzen'. Soloists, St James's
Baroque Singers and Players/Nicholas Kraemer. Orchestral Suite No 2 in B
minor, BWV1067. Concerto Italiano/Rinaldo Alessandrini. Fantasia in G,
BWV572. David Moroney (organ). Magnificat in D, BWV243. Soloists, St James's
Baroque Singers and Players/Nicholas Kraemer. London, St John's, Smith
Square, Lufthansa Festival of Baroque Music
19.30-21.45 Ö1
HÄNDEL: Apollo e Dafne, Delunsch, S Genz, Mahler Chamber Orchestra, Harding,
Aix, 15.7.
20-22.30    MDRK
BACH: h-Moll-Messe (Exc), CPE BACH: Heilig, ..., Kowalski, Thomanerchor,
Biller, Leipzig, 21.7.
20-20.55    DLRB
Kowalski, Thomanerchor, Biller, Leipzig, 21.7. (abridged)
20.00   RAI3
MOZART: Die Zauberflöte (sung in Italian) [2h 30'52],
Petri-Gedda-Schwarzkopf-Streich-Taddei-Noni, Orch. e Coro della RAI di Roma -
H.von Karajan  (replica il 22-7 ore 03.00)
20-23   FM
GIOACCHINO ROSSINI : la Cenerentola version (orchestration
de Jonathan Dove). Giovanni Botta, Stéphane Degout, Maurizio Le Piccolo,
Christine Rigaud, Jennifer Tani, Anna Agathonos ou Patricia Fernandez,
Wojjciech Gierlach. Solistes et Ensemble instrumental de l'Académie
européenne de musique, dir. Laurence Equilbey
2   H4
BERLIOZ: Romeo et Juilette, Iris Vermillion, Courtis, Inbal
Best wishes,
Matthias


title: Radio via satellite, 15-21 luglio

author: Rodolfo Canaletti

text:
Maurizio Frigeni <Maurizio...@dont.emailme.please> wrote:
>
> 20.00   RAI3
> MOZART: Die Zauberflöte (sung in Italian) [2h 30'52],
> Petri-Gedda-Schwarzkopf-Streich-Taddei-Noni, Orch. e Coro della RAI di Roma -
> H.von Karajan  (replica il 22-7 ore 03.00)
Die Zauberflote alle 20:00 e' trasmesso non da RAI3 ma dal V canale
della Filodiffusione, alias Auditorium.
Ciao
Rudy
====================================================
If the doors of perception were cleansed every
thing would appear  to man as it is: infinite.
William Blake
====================================================


title: Spartiti Opera da Camera

author: Veronica Medina

text:
Ciao a tutti:
mi e' stato chiesto un incarico e mi rivolgo a voi per chiedere informazione
su dove posso trovare spartiti di Opere da Camera, specialmente di Rossini
(La Cambiale di Matrimonio, L'occasione fa il ladro, ecc).  Mi servirebbe
parte d'orchestra con particelle e anche lo spartito per canto e pianoforte.
Non ho idea se questa musica si puo' comprare o si deve affittare per forza.
Sapreste per favore indirizzarmi ??
D'anticipo vi ringrazio tanto!
Saluti.
Veronica


title: Spartiti Opera da Camera

text:
On Fri, 01 Mar 2002 20:01:58 GMT, "Veronica Medina" <
v.me...@tin.it
>
wrote:
>mi e' stato chiesto un incarico e mi rivolgo a voi per chiedere informazione
>su dove posso trovare spartiti di Opere da Camera, specialmente di Rossini
>(La Cambiale di Matrimonio, L'occasione fa il ladro, ecc).  Mi servirebbe
>parte d'orchestra con particelle e anche lo spartito per canto e pianoforte.
>Non ho idea se questa musica si puo' comprare o si deve affittare per forza.
>Sapreste per favore indirizzarmi ??
Potrebbe essere utile ad altri, xciň riporto una sintesi di una
corrispondeza e-mail privata in cui s' č discusso di questo tema.
LUX
______________________________________________________________
La maggior parte delle opere di Rossini e' disponibile a noleggio
presso la BMG Ricordi di Milano (nonostante il nome, non ha nulla in
comune con i negozi Ricordi che sono una sottomarca della
Feltrinelli).
Per il noleggio bisogna contattare il rappresentante territoriale
competente per la localita' dove l'opera viene eseguita. La lista dei
rappresentanti e' a:
http://www.ricordi.it/noleggio/noleggio.htm
Per il Messico (Venezuela and Central America) sembra sia:
GALAXIA MUSICAL, S.A. de C.V., Leibnitz 130, MEXICO, DF 11590 - Tel.
2500378 Fax 2545790
	[ La luna di Haydn ]
Per le opere di Haydn l'edizione e' Bärenreiter, la cui agenzia di
noleggio e' la Alkor a Kassel, salvo che per alcuni territori:
http://www.alkor-edition.com/auslandalkor.htm
http://www.alkor-edition.com/alkor2.htm
Il noleggio dei materiali e' molto costoso e si paga un tanto a recita
(quanto? dipende dalle condizioni locali, dall'incasso previsto, da
eventuali diritti da pagare - da cui la necessita' di rivolgersi al
rappresentante territoriale che e' l'unico che possa fare il
preventivo).
Per le opere che sono cadute in pubblico dominio esistono spesso
ristampe di vecchi materiali presso l'editore Kalmus:
http://www.kalmus-music.com/
Le edizioni kalmus sono molto economiche e soprattutto le si acquista
una volta per sempre e non si paga volta per volta come per il
noleggio.
Tuttavia occorre molta prudenza in quanto alcuni di questi materiali
sono pieni di errori che possono far perdere molto tempo in prova, per
cui e' buona norma verificarle con attenzione (una cosa che per
un'opera un po' lunga puo' facilmente far perdere tre settimane di
tempo ad una persona pratica, e qualche mese ad una non pratica) prima
delle prove. A meno di non avere molto tempo per le prove a
disposizione. - Altri materiali, invece, sono buoni e praticamente
identici ai molto piu' costosi materiali a noleggio.
Bisogna inoltre fare attenzione perche' mentre i titoli della Kalmus
sono legali negli USA, di alcuni di essi (
p.es
. i poemi sinfonici di
Strauss) e' proibita l'importazione
p.es
. in Europa, dato che le leggi
sul diritto d'autore sono differenti. Qui bisogna conoscere le
disposizioni locali e verificarle.
Alcune delle prime opere di Rossini possono essere difficili da
trovare perche' sono di editori minori.


title: Spartiti Opera da Camera

author: libero

text:
Ciao siamo il disco club di Modena stanchi di dover continuamente
aggiornare
> il sito
www.discoclubrecords.it
 abbiamo deciso di inserire alcuni titoli
> anche nelle newsgroup.......i cd elencati nell'allegato sono tutti
> nuovi.....se siete interessati basta inviarmi una mail all'indirizzo
>
in...@discoclubrecords.it
 oppure telefonarmi allo 059/230387
>
>
> Ciao Stefano


title: Russel Oberlin e Haendel

text:
Io ci provo: hai visto mai?
Qualcuno ha notizia di un Lp (per quanto ne so mai ristampato in CD)
Decca con arie d'opera e di oratorio di Haendel cantate da Russel
Oberlin? Dovrebbe essere un disco degli anni Cinquanta/Sessanta: potrei
fare cose irriferibili pur di averne una copia.
[R]
--
=======================================================================
Riccardo Domenichini
Istituto Universitario di Architettura di Venezia
Archivio Progetti - Centro di Servizi Interdipartimentali
S. Marta, Dorsoduro 2196 - 30123 Venezia              tel (0)41.2571014
                                                       fax (0)41.715788
                                       mailto:
r...@ofelia.iuav.unive.it

=======================================================================
Marilyn Horne -->
http://www.geocities.com/Vienna/Choir/6197
=======================================================================


title: Russel Oberlin e Haendel

text:
On 28 Jul 1999 11:16:41 +0200, Riccardo Domenichini
<
r...@ofelia.iuav.unive.it
> wrote:
>Io ci provo: hai visto mai?
>Qualcuno ha notizia di un Lp (per quanto ne so mai ristampato in CD)
>Decca con arie d'opera e di oratorio di Haendel cantate da Russel
>Oberlin? Dovrebbe essere un disco degli anni Cinquanta/Sessanta: potrei
>fare cose irriferibili pur di averne una copia.
Io non ne so niente assolutamente. Provo a lanciare la grida in
Opera-List, se tu non hai intenzione di re-iscriverti?
Tu potresti inviare un msg al NG rec.music.opera.
LUX


title: Russel Oberlin e Haendel

author: Bruno Tredicine

text:
Forse già conoscerai il seguente indirizzo, ma lì puoi trovare
qualcosa sul disco che ti interessa:
http://www.medieval.org/emfaq/cds/dec9407.htm
In compenso, di Oberlin è stata stampata nella Bernstein Edition della
Sony, un'edizione del Messia di Haendel. Io Oberlin lo conosco perchè
ho una vecchia (ma proprio vecchia) raccolta di Storia della musica
dei Fratelli Fabbri con relativi 33 giri (17 cm., però), in un paio
dei quali sono dei brani eseguiti da lui; notai già al primo ascolto
che pur essendo controtenore non faceva l'effetto del gesso che stride
su una lavagna; anzi, ha una voce gradevole e naturale. I brani
riportati su quei dischi sono inglesi e spagnoli del '300-400, ma sono
tutti tratti da incisioni non Decca, ma dell'etichetta Experiences
Anonymes (?). Se poi cerchi su Alta Vista,  trovi notizie su Oberlin
sul sito della Lyrichord
www.skywriting.com/Lyrichord/early/continuo.html
dove c'è anche un'intervista con lui
www.skywriting.com/Lyrichord/early/oberlin_int.html
On 28 Jul 1999 11:16:41 +0200, Riccardo Domenichini
<
r...@ofelia.iuav.unive.it
> wrote:
>
>Io ci provo: hai visto mai?
>Qualcuno ha notizia di un Lp (per quanto ne so mai ristampato in CD)
>Decca con arie d'opera e di oratorio di Haendel cantate da Russel
>Oberlin? Dovrebbe essere un disco degli anni Cinquanta/Sessanta: potrei
>fare cose irriferibili pur di averne una copia.
>
>[R]
Bruno Tredicine
br...@wxyhehe.com
(e-mail:no wxy)


title: Russel Oberlin e Haendel

text:
Bruno Tredicine wrote:
> notai già al primo ascolto
> che pur essendo controtenore non faceva l'effetto del gesso che stride
> su una lavagna; anzi, ha una voce gradevole e naturale.
Io l'ho conosciuto su un vecchissimo LP Esoteric del '54 con songs di
Purcell, disco che trovai vent'anni fa alla Dimar di Rimini e che
incredibilmente pagai tremila lire. Quello che mi e' sempre piaciuto di
lui e' l'estrema naturalezza del canto, la pienezza del timbro anche
nella regione medio grave (che di solito e' il tallone d'Achille dei
controtenori) e la capacita' di dare nerbo alla coloratura. Tutte
qualita' che ricomincio a trovare (anche se in misura minore) in certi
cantanti della nuova generazione ma che mancavano completamente in tutti
quelli che sono venuti in mezzo.
Comunque queste sono le indicazioni che fornisce l'url che mi hai dato:
==============================================================================
Russell Oberlin sings Handel's Aria
     Russell Oberlin, Baroque Chamber Orchestra - Thomas Dunn, cond.
     Decca 9407 [LP-Mono]
Contents:
George Frideric Handel: Arias from
Messiah
Israel in Egypt
Muzio Scevola
Rodelinda
Radamisto
Playing time: ??' ??"
Interprets: Russell Oberlin (countertenor), Baroque Chamber Orchestra -
Thomas Dunn, cond.
Recording site and date:
Unknown [1959 or prior]
Other releases (identical, first and re-releases):
33 r.p.m.:This is the original 33 r.p.m., mono, 30 cm release.
Cassette: none
CD: none
Other releases (compilation): none
Other releases (excerpts):
33 r.p.m.: none
==========================================================================================
Al ritorno dalle ferie provero' a fare qualche ricerca anche su
rec.music.opera, come mi suggerisce il vecchio Lux (che pero' non doveva
dirmi che gli piace tanto Del Monaco - cerchero' di non pensarci).
La curiosita' per questo LP nasce anche dal fatto che gia' molti anni fa
Rodolfo Celletti ne parlo' benissimo in piu' di una occasione.
Bene, io parto domattina. Saluti a tutti, ci si risente dal 23 agosto.



title: Opera comico-buffa Regina...

text:
Donizetti aveva la fregola di scrivere Opere liriche senza soluzione di
continuità.....(e senza arrivare ai livelli che auspicava, purtroppo).
Ma qual è, secondo voi, l'opera comico-buffa meglio riuscita del suo
repertorio???
Ho un acquisto da fare, infatti, e con quello che costano 'sti Dvd di
lirica, non vorrei sbagliare...limitatamente al genere che ho nominato,
s'intende...
Altrimenti sono orientato sul Principe Igor di Borodin e compagnia
bella.....(Dvd della Philips a...39 cucuzze).
Aspetto consigli dal popolatissimo NG con annesso
l'ormai....anziano....moderatore, del quale mi piacerebbe conoscere la sua
preferenza in merito all'oggetto...(sempre se la memoria regge....:-)) )
Grazie x l'affollamento delle risposte!
gianni


title: Opera comico-buffa Regina...

text:
On Sat, 09 Apr 2005 16:23:04 GMT, "gianni.d" <
gia...@inwind.it
>
wrote:
>Donizetti aveva la fregola di scrivere::::::::::::::::::::
>::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
>l'ormai....anziano....moderatore, del quale mi piacerebbe conoscere la sua
>preferenza in merito all'oggetto...(sempre se la memoria regge....:-)) )
Non v' č il minimo dubbio: per quanto riguarda Donizetti la migliore
opera buffa č il Don Pasquale, davvero un gioiello! Solo che non
saprei consigliarti un edizione in DVD: spero in Canaletti!...
LUX


title: Opera comico-buffa Regina...

text:
Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> wrote:
> Solo che non
> saprei consigliarti un edizione in DVD: spero in Canaletti!...
Il Don Pasquale e' un capolavoro assoluto.
Esiste un DVD da Cagliari, diretto da Korsten, edizione TDK e produzione
RAI. Cantano la Mei, Corbelli, Siragusa, De Candia.
Non l'ho visto. Mi sembra una regia tradizionale.
Ciao
Rudy
--
For there was never yet philosopher
That could endure the toothache patiently
(Shakespeare: Much Ado about Nothing)


title: Opera comico-buffa Regina...

text:
On Sat, 09 Apr 2005 23:48:43 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
Canaletti) wrote:
>Il Don Pasquale e' un capolavoro assoluto.
>Esiste un DVD da Cagliari, diretto da Korsten, edizione TDK e produzione
>RAI. Cantano la Mei, Corbelli, Siragusa, De Candia.
>Non l'ho visto. Mi sembra una regia tradizionale.
La compagnia di canto mi sembra eccellente.
LUX


title: Opera comico-buffa Regina...

author: Don Bartolo

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:mJYWpC.A....@idam.kicks-ass.net...
> Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> wrote:
>
> > Solo che non
> > saprei consigliarti un edizione in DVD: spero in Canaletti!...
>
> Il Don Pasquale e' un capolavoro assoluto.
> Esiste un DVD da Cagliari, diretto da Korsten, edizione TDK e produzione
> RAI. Cantano la Mei, Corbelli, Siragusa, De Candia.
> Non l'ho visto. Mi sembra una regia tradizionale.
>
Anche se un po' datato, io consiglierei questo:
Don Pasquale: Italo Tajo
Dottor Malatesta: Sesto Bruscantini
Ernesto: Cesare Valletti
Norina: Alda Noni
Un Notaro: Renato Ercolani
direttore Alberto Erede
Ciao
don Bartolo


title: Opera comico-buffa Regina...

text:
"gianni.d" <
gia...@inwind.it
> ha scritto nel messaggio
news:1jnifC.A....@idam.kicks-ass.net...
> Donizetti aveva la fregola di scrivere Opere liriche senza soluzione di
> continuità.....(e senza arrivare ai livelli che auspicava, purtroppo).
Non direi proprio............
> Ma qual è, secondo voi, l'opera comico-buffa meglio riuscita del suo
> repertorio???
L'elisir d'amore, don Pasquale, l'ajo nell'imbarazzo, i pazzi per progetto,
il campanello, Rita, le convenienze e inconvenienze
teatrali............queste almeno sono le mie preferite.
ciao
don Bartolo


title: Opera comico-buffa Regina...

text:
Don Bartolo <
donba...@tiscali.it
> wrote:
> Anche se un po' datato, io consiglierei questo:
>
> Don Pasquale: Italo Tajo
> Dottor Malatesta: Sesto Bruscantini
> Ernesto: Cesare Valletti
> Norina: Alda Noni
> Un Notaro: Renato Ercolani
>
> direttore Alberto Erede
E' un DVD? Che ditta lo ha pubblicato? In che Teatro e' stato
registrato? in che anno?



title: Opera comico-buffa Regina...

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:ftK4XD.A....@idam.kicks-ass.net...
> Don Bartolo <
donba...@tiscali.it
> wrote:
>
>
> > Anche se un po' datato, io consiglierei questo:
> >
> > Don Pasquale: Italo Tajo
> > Dottor Malatesta: Sesto Bruscantini
> > Ernesto: Cesare Valletti
> > Norina: Alda Noni
> > Un Notaro: Renato Ercolani
> >
> > direttore Alberto Erede
>
> E' un DVD? Che ditta lo ha pubblicato? In che Teatro e' stato
> registrato? in che anno?
>
E' un dvd; Hardy Classics; produzione Rai anno 1955.
Ciao
don Bartolo


title: Masterclass di James Galway

author: Erewhon

text:
James Galway, il celebre flautista irlandese, terrà una masterclass di
flauto a Reggio Emilia dal 7 al 12 luglio 2003. Il 9 luglio Galway terrà
anche un concerto in duo con il pianista Pillip Moll presso il Teatro
Cavallerizza.
La partecipazione come allievi effettivi (massimo 24) è riservata ai
diplomati in conservatorio.
Ulteriori notizie nel sito di GlobArt
http://www.globart.it/
 e in quello di
Galway
http://www.superflute.com/
.
Ciao,
Fabio
--
http://stage.vitaminic.it/fabio_rizza
======================================================
Ho visto Ale Redfiddler.
======================================================


title: Masterclass di James Galway

text:
On Tue, 25 Mar 2003 07:29:38 +0000 (UTC), "Erewhon"
<
ere...@inwind.it
> wrote:
>James Galway, il celebre flautista irlandese, terrà una masterclass di
>flauto a Reggio Emilia dal 7 al 12 luglio 2003.
A proposito di Master Class al Conservatorio di MI ce n' è 1 caterva!
Ke io sappia il pubblico può assistere.
In Aprile Guy Deplus, cl, e Sara Mingardo; in Maggio Huguette Dreyfus,
clb, e Radulescu, org, oltre a Brunello-Lucchesini...
Interessa l' elenco completo e le date?
LUX


title: Masterclass di James Galway

text:
"Lucio PERES" ha scritto nel messaggio
> A proposito di Master Class al Conservatorio di MI ce n' è 1 caterva!
> Ke io sappia il pubblico può assistere.
> In Aprile Guy Deplus, cl, e Sara Mingardo; in Maggio Huguette Dreyfus,
> clb, e Radulescu, org, oltre a Brunello-Lucchesini...
> Interessa l' elenco completo e le date?
Sì, perché no? È interessante e utile.



title: Sala del Cembalo: news handeliana rara HWV 446 e 484

author: Arsace

text:
Nella Sala del cembalo, siamo orgogliosi di annunciarvi delle esecuzioni a
cembalo rare (della serie, direi quasi mai incise per cembalo  solo...
almeno a me non risulta): Handel ha scritto una marea - come si può notare
nella voce composizioni di
www.haendel.it
 - di partiture per tastiera: in
questo caso in GFH sotto la sezione la Sala del Cembalo si tratta di una
della Partita in do minore HWV 443, con anche una Chaconne con 49
variazioni, che porta pure il numero di catalogazione HWV 484. Basta andare
nel sito
http://xoomer.alice.it/gfh
 per poterle ascoltare gratuitamente
grazie alla disponibilità del cembalista Falerno Ducande: sono anche molto
lunghe in termini di minuti specie la chaconne....
Arsace
_______________________
Handel Forever!
www.haendel.it
http://xoomer.alice.it/gfh/
http://it.groups.yahoo.com/group/Handel_forever
http://it.groups.yahoo.com/group/AngeloManzotti/


title: VENDO BIGLIETTO GIOCONDA

author: RENOIR

text:
                    ciao a tutti sabato 19 saro' a Modena per Gioconda, ho un buon biglietto di
palco acquistato a 40 euro in internet che mi avanza. Lo vendo scontato a 30
euro.
renoi...@libero.it

--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: Carmina Burana di Orff

author: Filippo Aroffo

text:
Questa mattina al mio risveglio ho trovato un concerto diretto da Muti
alla Scala...quando ho acceso il mio televisore il concerto era già
iniziato da un pezzo ed erano solo le 8,50...ma è possibile dare un
concerto alle 8 e qualcosa della domenica mattina???? L'anno scorso
non iniziavano più o meno alle 10, o ricordo male???
A parte questo piccolo particolare, quello che più mi interessava era
la musica che veniva eseguita, anche perchè è un opera che conosco
molto bene e mi interessava fare i confronti fra l'esecuzione mutiana
e quella che io posseggo, cioè quella di Jochum, che ha quanto ho
letto è ancora un'esecuzione di riferimento (forse anche perchè
eseguita sotto lo sguardo attento di Orff stesso,tanto che sulla
copertina c'è scritto "autorizzata da Carl Orff"...non so quanto
credere a questo, cmq non è importante...)....sia per la direzione sia
per gli interpreti, in particolare Fischer-Dieskau, che, sempre a
quanto ho potuto leggere, è considerato il miglior interprete di
questa opera...
Il primo particolare che mi ha fatto decidere di scrivere e commentare
il concerto di stamattina (che immagino fosse una replica di alcuni
anni fa) è stato un brano in particolare...appena infatti avevo acceso
e mi ero reso conto del punto in cui erano arrivati attendevo (oltre
all'aria "Dulcissime") un brano che mi aveva sempre incuriosito che,
secondo il libretto dell'edizione in mio possesso, dovrebbe essere per
"Soli (3 Tenori,Baritono,2 Bassi)"....così viene eseguito da Jochum
mentre Muti lo fa cantare a tutto il coro maschile....secondo me in
questo modo si perde tantissimo (anche perchè il tenore scelto per la
parte solista "fit ludus ineffabilis/ membris, lacertis, labilis" non
era adattissimo alla parte, anzi per niente adatto...)
dell'espressività del brano...
In secondo luogo non mi è piaciuta l'interpretazione del basso...non
so poco energica, poco vivace, e mi sembra che di energia e vivacità
da trasmettere nei Carmina Burana ce ne sia in abbondanza...
Altra perplessità il soprano,che ho sentito in tutti e tre i brani
"Amor Volat undique", "Stetit puella" e "Dulcissime"...nel primo non
mi è sembrato per niente male....e mi faceva ben sperare per gli altri
due....già nel secondo sono rimasto un po' perplesso....forse non mi è
piaciuto il timbro rispetto a quello cristallino che sfoggia la
Janovitz nella mia edizione....
Ma il peggio è arrivato con l'ultima aria...Gia con il primo acuto
"...dulcissime..."mi sembrava un po' affaticata ma ci è arrivata...il
brutto è arrivato con il vocalizzo sul ...ah.... è salita lentamente
staccando le note (cosa che mi è piaciuta molto e che purtroppo la
Janovitz non fa) ma quando stava arrivare al Re acuto finale si è
fermata un attimo...mancavano ancora una nota e il re...ho pensato
"adesso non ce la fa, adesso non ce la fa..."...sembrava che ci stesse
pensando (tipo "lo faccio o non lo faccio?"...)...poi finalmente ce
l'ha fatta, anche se continuo a preferire quello più sicuro e
squillante della Janovitz (che non so perchè anzichè essere un Re 5 è
un Re diesis 5)....
Per quanto riguarda Muti devo dire che a parte alcuni punti mi è
piaciuto...mi è sembrato che si sia lasciato trasportare molto dalla
musica...forse anche troppo....addirittura in un brano stava
ballando!!!!!!!! Sono rimasto stupito perchè tutte le volte l'ho visto
dirigere l'ho visto...come dire...scomporsi in maniera
contenuta...(asnche ieri al concerto di capodanno)...
Mi dispiace di non poter riportare i nomi dei solisti ma mi son prso
come ho detto linizio e purtroppo anche i titoli finali, dove magari
ci sarebbero stati...
Cmq aspetto vostri commenti e indicazioni, sperando che qualcuno
mattiniero lo abbia visto....
Ciao ciao Pippo


title: Carmina Burana di Orff

author: Teseo

text:
Filippo Aroffo ha scritto nel messaggio
<
386f511...@news.tiscalinet.it
>...
>[snip] A parte questo piccolo particolare, quello che più mi interessava
era
>la musica che veniva eseguita, anche perchè è un opera che conosco
>molto bene e mi interessava fare i confronti fra l'esecuzione mutiana
>e quella che io posseggo, cioè quella di Jochum, che ha quanto ho
>letto è ancora un'esecuzione di riferimento [snip]
Per come la vedo io, la registrazione di Jochum e' pedante e pesante,
l'orchestra suona da cani, il coro canta un latino obbrobrioso e il
direttore pare si trovi di fronte a una partitura di Wagner invece che di
Orff. Di buono questo disco ha i cantanti, effettivamente tra i migliori. Ma
non basta, secondo me. E' un'edizione di riferimento, e' vero, ma per i
tedeschi.
La registrazione discografica di Muti (EMI) e' molto piu' bella, vivace e
spigliata. Inolte la qualita' dell'incisione e' superiore, molto piena nei
bassi e morbida nei toni medi e acuti (quella di Jochum e' piuttosto secca).
Il concerto alla Scala e' ancora piu' bello del disco, tranne che per i
cantanti.
>Il primo particolare che mi ha fatto decidere di scrivere e commentare
>il concerto di stamattina [snip]
i solisti scritturati dalla Scala per quel concerto sono tra i peggiori in
assoluto.
>Per quanto riguarda Muti devo dire che a parte alcuni punti mi è
>piaciuto...mi è sembrato che si sia lasciato trasportare molto dalla
>musica...forse anche troppo....addirittura in un brano stava
>ballando!!!!!!!! Sono rimasto stupito perchè tutte le volte l'ho visto
>dirigere l'ho visto...come dire...scomporsi in maniera
>contenuta...(asnche ieri al concerto di capodanno)...
i Carmina sono musica goliardica, se non ti scomponi in questa occasione,
quando lo fai ? :-)
>Cmq aspetto vostri commenti e indicazioni, sperando che qualcuno
>mattiniero lo abbia visto....
io l'ho videoregistrato in illo tempore.
Raf


title: Carmina Burana di Orff

text:
On 2 Jan 2000 21:03:58 +0100, "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
>Per come la vedo io, la registrazione di Jochum e' pedante e pesante,
....mi sembri un po' esagerato...
>l'orchestra suona da cani, il coro canta un latino obbrobrioso e il
>direttore pare si trovi di fronte a una partitura di Wagner invece che di
>Orff.
Per quanto riguarda l'orchestra anche a me è venuto qualche
dubbio...in alcune parti sembra che non tutti vadano a tempo...non
riesco a capire la trama orchestrale, che per come è suonata, sembra
completamente disorganizzata...pare addirittura afatto a posta, come
se l'autore cercasse di dare un effetto tipo "fuori tempo"....e non
riuscivo a capire di chi fosse la colpa, di Orff o dell'orchestra...
> Di buono questo disco ha i cantanti, effettivamente tra i migliori. Ma
Questo senza dubbio...
>La registrazione discografica di Muti (EMI) e' molto piu' bella, vivace e
>spigliata. Inolte la qualita' dell'incisione e' superiore, molto piena nei
>bassi e morbida nei toni medi e acuti (quella di Jochum e' piuttosto secca).
Per quanto riguarda l'incisione ci vuole poco ad essere migliore...a
parte gli acuti fastidiosi e i bassi poco pieni e profondi, la cosa
peggiore e più fastidiosa si sente nelle parti per baritono...ma che
schifo di microfoni usavano quelli dell DGG????? Quando infatto
Fischer-Dieskau arriva ad un forte si sente una distorsione
fastidiosissima...ma che schifezze usavano???
>Il concerto alla Scala e' ancora piu' bello del disco, tranne che per i
>cantanti.
in effetti... :-)))
>>Per quanto riguarda Muti devo dire che a parte alcuni punti mi è
>>piaciuto...mi è sembrato che si sia lasciato trasportare molto dalla
>>musica...forse anche troppo....addirittura in un brano stava
>>ballando!!!!!!!! Sono rimasto stupito perchè tutte le volte l'ho visto
>>dirigere l'ho visto...come dire...scomporsi in maniera
>>contenuta...(asnche ieri al concerto di capodanno)...
>
>i Carmina sono musica goliardica, se non ti scomponi in questa occasione,
>quando lo fai ? :-)
Su questo sono d'accordo...non mi è dispiaciuto vederlo così rapito
dlla musica...solo che mi ha stupito alquanto...:-))
Pippo


title: Carmina Burana di Orff

author: Lucio PERES

text:
On 2 Jan 2000 21:03:58 +0100, "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
>i solisti scritturati dalla Scala per quel concerto sono tra i peggiori in
>assoluto.
>		[...]
>io l'ho videoregistrato in illo tempore.
Allora potresti dirci ki erano sti' cantanti solisti. Col tempo, s'
intende...
Io invece di questo concerto non so nulla. A naso Orff non mi sembra
un Autore congeniale a Muti, ma potrei sbagliare...
LUX


title: Carmina Burana di Orff

author: LadyHawk

text:
> On 2 Jan 2000 21:03:58 +0100, "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
>
> >Per come la vedo io, la registrazione di Jochum e' pedante e pesante,
Non concordo. Forse oggi può essere superata, a parere di qualcuno, ma
secondo me é bellissima, pensate che é quella che mi ha fatto innamorare dei
Carmina Burana. È energica e caotica come é giusto che sia, essendo musica
goliardica, non é neanche vero che viene eseguita come la musica di Wagner,
anzi io ci ho sempre trovato un che di "arruffato" e "scarmigliato" che ho
sempre ritenuto essere il suo punto di forza (imho).Ciao.ladyHawk


title: Carmina Burana di Orff

text:
In article <
387106ce...@news.flashnet.it
>,

lucio...@flashnet.it
 (Lucio PERES) wrote:
> Io invece di questo concerto non so nulla. A naso Orff non mi sembra
> un Autore congeniale a Muti, ma potrei sbagliare...
> LUX
ho la videocassetta. Appena ci vediamo te la presto.
Raf
Sent via Deja.com
http://www.deja.com/
Before you buy.


title: Carmina Burana di Orff

text:
In article <84vo7k$kov$
2...@lacerta.tiscalinet.it
>,
  "LadyHawk" <
ladyha...@yahoo.it
> wrote:
>
>
> > On 2 Jan 2000 21:03:58 +0100, "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
> >
>
> > >Per come la vedo io, la registrazione di Jochum e' pedante e
pesante,
>
> Non concordo. Forse oggi può essere superata, a parere di qualcuno, ma
> secondo me é bellissima, pensate che é quella che mi ha fatto
innamorare dei
> Carmina Burana.
Cara Lady,
secondo me dovresti fare qualche confronto tra questa registrazione e
altre in commercio (Muti, ad esempio): la differenza e' abissale, e te
ne accorgeresti presto.



title: In libreria...

author: Mario Campli

text:
Ho acquistato oggi il "Manuale di sopravvivenza per il musicista
classico", di Alessandro Zignani.
Qui la recensione del libro
http://www.zecchini.com/scheda_libro.php?id_libro=36
Ho sfogliato solo qualche pagina, e mi è sembrato esilarante. Un must
nella biblioteca di ogni appassionato.
--
Doctor Diabolicus
http://www.sci-med.it


title: In libreria...

author: Filosseno

text:
Mario Campli <diabo...@this.is.invalid> wrote:
> Ho acquistato oggi il "Manuale di sopravvivenza per il musicista
> classico", di Alessandro Zignani.
[...]

> Ho sfogliato solo qualche pagina, e mi è sembrato esilarante. Un must
> nella biblioteca di ogni appassionato.
Io l'ho comprato poco dopo che era uscito. Concordo: è un libro
piacevolissimo.
Anche se - da pignolo indefesso quale sono - devo rilevare una
inesattezza (anzi, diciamo pure un errore):
Pag. 387 riga 22-23, parlando del ritorno sul podio di Kubelik, dopo il
ritiro, nel 1990, in occasione della caduta del muro di Berlino, Z.
scrive:
«Tornerà sul podio solo una volta, nel 1990, ecc.».
In realtà, fra il 90 e il 91 (ma già nel febbraio '89 aveva tenuto un
concerto a Monaco eseguendo la 3^ di Schubert) Kubelik ha diretto, oltre
che a Praga (non meno 7 concerti), a Lucerna, Chicago, e poi in
Giappone, a Osaka e Tokyo.
Fra questi concerti, segnalo quello del 9 giugno '90, dove ha riunito
"simbolicamente" tre orchestre ceche: la Ceska Filharmonie, la Praha
S.O. e la Brno P.O.
Mi rendo conto che si tratta di un problema minuscolo...
Ciao.
FdL


title: Cosa fa Alfonso Antoniozzi

text:
Molti si sono kiesti ke fine ha fatto il noto baritono, nonkè ex
NGista Mr Alfi, Alfonso Antoniozzi...
Bene, a giudicare da quanto dice sia Operissimo
(
http://www.operissimo.com/performers/performers.html
) sia lo stesso
sito Web  del cantante
http://hometown.aol.com/mralfi/future.html
, a
Maggio farà Falstaff nel ruolo del titolo a Seattle: e non è neanke un
debutto, avendo già sostenuto questo ruolo nel' 96 a Treviso e
Madrid...
Poi in Maggio, prima dì affrontare Don Magnifico in Luglio alla Scala,
sarà Dulcamara nell' Elisir a Tolosa (come c' è mancato ieri alla
Scala dove la parte è stata sostenuta risicatamente da De Candia...).
Poi a Vienna farà Germano nella Scala di seta in una tournèe del
Comunale di Bologna, mentre tra Ottobre e Novembre sarà nientemeno ke
Beckmesser nei wagneriani Maestri Cantori di Norimberga a SFO
(speriamo si trovi col direttore "mancino" Runnicles...) ed a
Novembre-Dic riprenderà la plurima parte delle 7 Nemesi nella Morte a
Venezia di Britten a Firenze.
LUX


title: da Osvaldo Coluccino: Berio, Sequenze

text:
To:
it-arti-music...@news.nic.it
Subject: Berio, Sequenze
Sto cercando gli spartiti (copie) delle Sequenze di Berio, in
particolare
la II per arpa, la XIII per accordeon, quella per trombone e quella
per voce
Grazie
oscol...@libero.it


title: MC a MI 4-7 Luglio

text:
Mercoledì 4
Teatro Strehler
"Aida" di Giuseppe Verdi. Orchestra e Coro Toscanini, dir.
Massimiliano Stefanelli. Regia e scene di Franco Zeffirelli. Costumi
di Anna Anni. Cantanti del "Laboratorio Lirico" di Carlo Bergonzi.
Costumi di Anna Anni. Con Carla Fracci. Ore 20.30, ultima recita;
Milano Estate, largo Greppi, ingressi 65-15 mila lire, telefono
02.72.333.222.
Chiostro del Conservatorio
Dan Shen, Ludmila Jitsova, soprani; Alfonso Alberti, pianoforte;
ensemble di allievi del Conservatorio. Musiche di De Falla,
Stravinskij (Due liriche giapponesi), Baldissera, Boulez (Dérives),
Donatoni (Lumen). Ore 21, Musica nei Cortili, ingresso libero, via
Conservatorio 12.
Istituto dei Ciechi
Takako Takashima, soprano; Sugiko Chinen, pianoforte; Alessandro
Gigli, flauto; Alberto Intrieri, violino e viola; Veronica Gigli,
violino; Marco Paolini, violoncello. Musiche di Sammartini (Recitativo
e aria per soprano "Ben lo predisse quel veglio"; Sonata a quattro),
Mozart (Arie da "La finta semplice", Quartetto per flauto e archi),
Cimarosa (Quartetto in re maggiore per flauto e archi). Ore 21,
ingresso lire 10 mila + tessera (10 mila), via Vivaio 7.
Giovedì 5
Chiostro del Conservatorio
Ensemble di fiati del Corso di perfezionamento del Conservatorio.
Musiche di Mozart (Da "Don Giovanni"; Serenata "Gran Partita"). Ore
21, Musica nei Cortili, ingresso libero.
Villa Simonetta
Gaia De Laurentiis, recitante. Ruggero Laganà, pianoforte. Musiche di
Strauss (Enoch Arden). Ore 22, Notturni in Villa, ingr. libero, via
Stilicone 36, tel. 02.89.12.23.83.
Biumo Superiore (Varese)
Bruno Canino, pianoforte. Scherzi e Valzer di Chopin. Villa Menafoglio
Litta Panza, concerti del Fai, ore 21, ingr. 40 mila, tel.
02.46.76.15.53.
Venerdì 6
Circolo Filologico
Alberto Carnevale Ricci, pianoforte. Musiche di Schubert, Chopin,
Debussy, Bartok, Schoenberg. Ore 18, Festival Pianistico 2001, ingr.
libero, via Clerici 10, tel. 02.76.21.101.
Chiostro del Conservatorio
Kornélia Pérchy, Hyun-Joo Choo, soprani; Sem Cerritelli, piano.
Melodie di Brahms, Fauré, Berlioz, Rodrigo. Ore 21, Musica nei
Cortili, ingr. libero, via Conservatorio.
Cortile di Palazzo Marino
Orchestra dei "Pomeriggi Musicali". Dir. e violino solista, Stefano
Montanari. Soprano, Patrizia Cigna. Tenore, Danilo Formaggia. Basso,
Christian Senn. Musiche di Bach (Cantata del caffè), Vivaldi (Le
quattro stagioni). Ore 21, ingr. libero a inviti (da ritirare giovedì
5 o venerdì 6, ore 9.30-19, all'Urban Center del Comune in Galleria
Vittorio Emanuele), piazza Scala, tel. 02.76.00.19.00.
Umanitaria
Michele Montemurro, piano. Musiche di Liszt (Sonata in si minore),
Chopin (Fantasia op. 49, Scherzi n. 2 e 4). Ore 21.30, ingr. 10-5
mila, via Daverio 7, tel. 02.57.96.831.
Villa Litta
Emanuele Segre, chitarra. Linea C, trio. Musiche di Bolling (Concerto
per chitarra classica e trio jazz). Ore 22, ingr. libero, viale Affori
21, tel. 02.89.12.23.83.
Arona
Gustav Leonhardt, clavicembalo. Musiche di Couperin, Weckmann, Kerll
(Toccata di durezze e ligature), Reincken, Pachelbel (Aria sebaldina
on Partite), Balbastre e altri. Chiesa dei SS. Martiri. Ore 21.15,
ingr. libero, tel. 0331.96.91.25.
Albese con Cassano (Como)
Gruppo "Laus Veris" di Assisi. Musiche di Alfonso X (Cantigas de Santa
Maria). Chiesa di San Pietro, ore 21, ingr. libero, "Il canto delle
pietre", tel. 031.57.11.50.
Sabato 7
Circolo Filologico
Tomoko Takahashi, piano. Musiche di Chopin e Brahms. Haruna Nakada,
piano. Musiche di Beethoven e Ravel. Ore 18, ingr. libero, via Clerici
10, tel. 02.76.21.101.
Auditorium di Milano
Orchestra Sinfonica di Milano "Giuseppe Verdi". Coro di Milano
"Giuseppe Verdi". Dir. Riccardo Chailly. Maestro del coro Romano
Gandolfi. Soprano, Inés Salazar. Mezzosoprano, Daniela Barcellona.
Tenore, Marcello Giordani; Eldar Aliev, basso. Musiche di Giuseppe
Verdi (Messa da Requiem). Ore 17, ingr. 100-25 mila lire, c.so S.
Gottardo 42/A, tel. 02.833.89.201.
Chiostro del Conservatorio
Quartetto Kreisler: Andrea Mascetti, violino; Matteo del Soldà, viola;
Silvia Cosmo, violoncello; Aglaia Tarantino, pianoforte. Quartetti di
Mendelssohn. Ore 21, Musica nei Cortili, ingr. libero, via
Conservatorio.
Umanitaria
"Carmen de los Corrales", rielaborazione di Daniel René Pacitti dalla
"Camen" di Bizet. Solisti di canto: Ilia Aramayo Sandivari, Miguel
Sanchez, Eduard Pohossov, Denise Araneda Maldonado, Christian Seen
Vasquez. Ore 21.30, Estate nei Chiostri, ingr. 20/15/10 mila lire, via
Daverio 7, tel. 02.57.96.831.
Sesto Calende
Giorgio Dellarole, fisarmonica. Musiche di Scarlatti, Pozzoli,
Scappini, Galliano. Oratorio di San Vincenzo, ore 21, ingr. 15/12
mila, bambini 5 mila, tel. 02.89.400.840.
Gemonio (Varese)
Gruppo "Laus Veris" di Assisi. Musiche di Alfonso X (Cantigas de Santa
Maria). Chiesa di San Pietro, ore 21, ingresso libero, "Il canto delle
pietre", telef. 031.57.11.50.
Arona
Guy Bovet, organo. Musiche di Cabanilles, Bovet, Bach (Pastorella Bwv
590, Passacaglia Bwv 582). "In tempore organi", Chiesa di Santa Maria.
Ore 21.15, ingresso libero, telef. 033196.91.25.
Solaro
Paolo Cantamessa, Yayoiyaya Mashuda, violini; Paolo Tognon, dulciana;
Loredana Gintoli, arpa; Ivan Pelà, tiorba. Sonate di Biagio Marini e
contemporanei. Palazzo Borromeo, ore 21.15, ingresso libero, tel.
0362.54.98.80.


title: Karajan col Corsera

author: Francesco Donnarumma

text:
Sì, dal prossimo venerdì 7 maggio il Corriere della Sera, ripetendo la
formula già utilizzata con enorme successo con le incisioni di Maria
Callas, allegherà al proprio quotidiano un CD di Herbert von Karajan,
al prezzo complessivo di Lit. 9.900.
Il primo numero sarà dedicato all'interpretazione delle sinfonie n.
29, 40 e 41 "Jupiter" di Wolfgang Amadeus Mozart.
Il secondo numero, invece, in edicola il 14 maggio, sarà dedicato a
Beethoven con il Triplo Concerto op.56 (si dovrebbe trattare della
versione interpretata da D.Oistrak, S.Richter e M.Rostropovich), più
il Concerto n. 4 per pianoforte e orchestra.
C'è da sperare che si tratti delle ultime eccellenti rimasterizzazioni
della EMI (tale la casa discografica), edite sotto il nome "The Berlin
Years 1958-1981" e "The Vienna Years 1946-1949", ad indicare
l'utilizzo della Berliner Philharmoniker nel primo caso e della Wiener
Philharmoniker nel secondo caso.
Penso si tratti di un'ottima occasione per i neofiti per avvicinarsi
al mondo della classica "guidati" dalla geniale bacchetta del
direttore austriaco, e per i "navigati" per apprendere meglio la
grandezza di un interprete.
Ciao.
Francesco...@PROselin.com


title: Karajan col Corsera

author: Emanuele Passerini

text:
Francesco Donnarumma <
Francesco...@selin.com
> wrote in message
372ee0ff...@news.tin.it...
> Penso si tratti di un'ottima occasione per i neofiti per avvicinarsi
> al mondo della classica "guidati" dalla geniale bacchetta del
> direttore austriaco, e per i "navigati" per apprendere meglio la
> grandezza di un interprete.
Fantastico!
Neofita non sono, ma me li compro ugualmente!!! Grazie per la segnalazione!
Ciao!
--
_______________________________________
Emanuele Passerini
email:
ema.pa...@iol.it
http://meltingpot.fortunecity.com/pakistan/72
ICQ# 34957310


title: Karajan col Corsera

author: Luca Logi

text:
Francesco Donnarumma <
Francesco...@selin.com
> wrote:
> Il secondo numero, invece, in edicola il 14 maggio, sarà dedicato a
> Beethoven con il Triplo Concerto op.56 (si dovrebbe trattare della
> versione interpretata da D.Oistrak, S.Richter e M.Rostropovich), più
> il Concerto n. 4 per pianoforte e orchestra.
Ho appena finito di vedere una videocassetta (credo ancora non importata
in Italia) con una lunghissima intervista a Richter dove questi sostiene
che questa incisione del Triplo fu un momento piuttosto infelice in
quanto si scateno' una sorta di battaglia - Karajan che lasciava fare a
Rostropovich tutto quello che voleva, mentre Oistrak e Richter dovevano
subire.
Aspettiamo di risentirla...
--------------------------------------------------------
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
   Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


title: Karajan col Corsera

text:
On 4 May 1999 18:27:14 +0200,
Francesco...@selin.com
 (Francesco
Donnarumma) wrote:
>Sì, dal prossimo venerdì 7 maggio il Corriere della Sera, ripetendo la
>formula già utilizzata con enorme successo con le incisioni di Maria
>Callas, allegherà al proprio quotidiano un CD di Herbert von Karajan,
>al prezzo complessivo di Lit. 9.900.
La Repubblica invece da domani vende col giornale un CD di A B
Michelangeli con Mozart. Il programma proseguirà per 6 numeri al
prezzo complessivo di Lit 11900 (non ho capito le 2000 Lit di
differenza...)
Comunque a cosa serviranno tra breve i negozi di dischi se continuano
a vendere al prezzo di Lit 36000 cadauno i CD nuovi, considerando che
ci son pure i masterizzatori, i MD registrati live, etc..., etc...??
LUX


title: Karajan col Corsera

text:
On 5 May 1999 07:15:38 +0200,
ll...@dada.it
 (Luca Logi) wrote:
>Ho appena finito di vedere una videocassetta (credo ancora non importata
>in Italia) con una lunghissima intervista a Richter dove questi sostiene
>che questa incisione del Triplo fu un momento piuttosto infelice in
>quanto si scateno' una sorta di battaglia - Karajan che lasciava fare a
>Rostropovich tutto quello che voleva, mentre Oistrak e Richter dovevano
>subire.
Si vede che in quel momento a Karajan interessava più Rostropovich che
gli altri. Forse la sua prestazione (discontinua?) necessitava più
degli altri di un occhio attento e costante.
E' un'ipotesi, ma qualche motivo recondito sicuramente c'è.
Karajan è morto e l'unico superstite che potrebbe raccontare ancora
qualcosa si chiama Mitislav Rostropovich.
Parlerà mai? E sarà poi così importante?
Quel concerto è stato uno dei primi acquisti discografici che
effettuai negli anni '70, e non posso negare di esserne praticamente
stregato. Lo conosco a menadito e continua a comunicarmi forti
emozioni.
Trovo molto bello guardare ancora oggi le grandi foto dei protagonisti
stampate sulla copertina dell'LP, nel mentre ascolto il disco. Chissà
se la veste grafica del CD col Corsera rispetterà l'originale.
Francesco...@PROselin.com


title: Karajan col Corsera

author: Giuseppe Sottotetti

text:
In article <
372fd5a...@news.flashnet.IT
>,

lucio...@flashnet.it
 wrote:
> Comunque a cosa serviranno tra breve i negozi di dischi se continuano
> a vendere al prezzo di Lit 36000 cadauno i CD nuovi, considerando che
> ci son pure i masterizzatori, i MD registrati live, etc..., etc...??
Temo sempre di meno. I dischi a prezzo pieno hanno senso secondo me solo nel
caso di incisioni di lavori nuovi; se invece si tratta di comperare
un'ennesima sinfonia di Beethoven o comunque in generale di opere che già
sono in repertorio e di cui ognuno di noi possiede anche più di un'ottima
esecuzione è sempre meno conveniente andare nei negozi (non a caso le vendite
di CD a prezzo pieno pare che siano in calo).
Giuseppe Sottotetti
gso...@aznet.it
-----------== Posted via Deja News, The Discussion Network ==----------
http://www.dejanews.com/
       Search, Read, Discuss, or Start Your Own


title: Karajan col Corsera

text:
Francesco Donnarumma <
Francesco...@selin.com
> wrote:
> On 5 May 1999 07:15:38 +0200,
ll...@dada.it
 (Luca Logi) wrote:
>
> >Ho appena finito di vedere una videocassetta (credo ancora non importata
> >in Italia) con una lunghissima intervista a Richter dove questi sostiene
> >che questa incisione del Triplo fu un momento piuttosto infelice in
> >quanto si scateno' una sorta di battaglia - Karajan che lasciava fare a
> >Rostropovich tutto quello che voleva, mentre Oistrak e Richter dovevano
> >subire.
>
> Si vede che in quel momento a Karajan interessava pių Rostropovich che
> gli altri. Forse la sua prestazione (discontinua?) necessitava pių
> degli altri di un occhio attento e costante.
No, ho piu' l'impressione che Karajan prendesse i tempi di Rostropovich
e gli altri due si dovessero adattare e zitti. Del resto il fatto di
avere a disposizione i tre migliori solisti del mondo non significa per
forza che dovessero pensarla tutti alla stessa maniera.
Viceversa ho un video di Oistrakh e Rostropovich che suonano il doppio
di Brahms con Rozdestvenskij e li' la fusione sembra esemplare.
Ma mi riservo di essere piu' preciso dopo aver risentito il disco.
