title: Cerco Composizione

text:
Il Sun, 15 Jan 2006 14:39:27 GMT, "Gianfranco" <
NOS...@NOSPAM.DE
> ha
scritto:
>approfitto della sicura competenza del moderatore di questo NG
;-)))
>Il titolo dovrebbe essere "Musicamode"
>L
>U
>C
>I
>O
>P
>I
>R
>L
>A
Beh, il fatto ke ci sia al mondo 1 Gianfranco disposto a dedicarmi 1
poesia con acrostico mi conforta ke qcosa in 7 anni di IAMCM ho pur
costruito!!	;-)))
Ad majora: per aspera ad astra!
LUX


author: Lontano

text:
Newsgroups:  it.arti.musica.classica.mod
Subject:  nasce Lontano, il sito per il pubblico pensante
In base alla legge della domanda e dell¹offerta, i prodotti di nicchia
sono quelli che, rispetto alle vendite, coprono un segmento
ininfluente sul totale di merci vendute.
Molti prodotti del mercato culturale che ci piacciono appartengono a
questa categoria. Nei loro confronti il disinteresse è tanto più
generalizzato quanto più alto è il valore delle opere
commercializzate.
"Lontano" vuole accogliere punti di vista e opinioni sulle musiche e
sui testi a noi contemporanei, reperibili in commercio, che si
rivolgono ad un pubblico silenzioso e sparso, un insieme di
consumatori di prodotti estetici esiguo ma tenace. E per questo poco
considerato. Un pubblico pensante a cui è dedicato questo sito in
perenne espansione.
Chi condivide le nostre scelte potrà vedere le cose da Lontano,
secondo una prospettiva che aiuta a guarire dalla miopia e dalla
sordità.
www.lontano.net


title: Superclassifica degli strumenti musicale - Organo

author: MT

text:
Volendo aiutare quanti si dedichino all'ordinamento qualitativo degli
strumenti musicali, vi riporto il commento di Ernesto Locher, per la seconda
edizione del "Manuale dell'organista".
-------------------------------------------------------
Ho avuto occasione di  assistere (1939) nella cattedrale di Zurigo ad una
audizione con grande organo di 92 registri data dall'egregio maestro
organista Viktor Schlatter, intramezzata da esecuzioni presentate con un
organo Hammond senza canne. Ho sentito alternativamente in detta Cattedrale
tanto l'uno quanto l'altro istrumento, ma l'uditorio non riusciva a
stabilire con precisione quale dei due organi suonasse. Questo dimostra che
l'organo Hammond è pari all'organo a canne, anzi superiore allo stesso, per
la precisione dell'attacco e per la perfetta intonazione della voce. La
potenza dell'organo Hammond supera di un terzo quella dell'organo a canne ed
un Hammond dà il medesimo risultato fonico di un organo di 150 registri.
Il vantaggio enorme è poi che non occorre mai accordare, né riparare, né
richiede manutenzione. Si risparmia posto perché la consolle occupa uno
spazio di m² 1½ e gli amplificatori possono essere disposti in qualunque
luogo, anche distanti dalla consolle. Il costo poi è di molto inferiore
all'organo a canne; basta pensare che non occorre spesa di muratura.
La staffa dell'espressione dà un rendimento superiore al 75% di quello della
cassa espressiva con griglie. Vi sono pronte 18 combinazioni fisse, le
tastiere hanno 5 ottave e la pedaliera del mod.E 32 tasti con accoppiamento
delle tastiere [...]
La purezza del suono è così assoluta che cessa di essere fatto artistico per
passare nel campo puramente meccanico. Può soltanto ridiventare
artisticamente valutabile, quando l'organista essendo egli stesso un vero
artista, sappia sfruttare le infinite combinazioni possibili.
Nelle canne d'organo il timbro è influenzato anche dai rumori concomitanti,
che non esistono più nella generazione fonica elettrica.
da C. Locher. Manuale dell'Organista, seconda edizione italiana, Hoepli,
Milano, 1940.
-------------------------------------------------------
Ha senso una classificazione qualitativa e scientifica degli strumenti
musicali?
Quali possono esserne le basi?
    L'ausilio alla tecnica esecutiva?
    L'estensione?
    La capacità dinamica?
    L'affidabilità tecnico-costruttiva?
Su ciò, di cui non si può parlare, si deve tacere (Wittgenstein, Tractatus
logico-philosophicus, 1921 - Trad.A.G.Conte per Einaudi)
Mt


author: Vinicio Loncagni

text:
Il post è apparso il 5 ottobre.
A oggi nessuno ha risposto.
A questo punto mi permetto di intervenire,  nel più autentico spirito del
"dilettante ma me ne intendo" di trollesca e sgrammaticata memoria.
Non so chi fosse Ernesto Locher (...non è che era un dipendente di Mr..
Hammond?...), né ho mai letto alcuna delle edizioni del "Manuale
dell'organista".
Il brano è agghiacciante nella sua assurdità.
Non so niente dei due strumenti soggetti della singolar tenzone.
Non posso sminuire l'elettrofono Hammond, che conosco solo di fama ma non ho
mai ascoltato.
Però ho ascoltato diversi organi elettronici moderni.
E posso avere un'idea di come deve suonare un organo di 92 registri, per
brutto che possa essere.
Se è vero quanto testimoniato, vuol dire che dal 1939 a oggi si è verificata
una profonda involuzione degli elettrofoni, che dallo "stato dell'arte" che
avevano raggiunto sono precipitati ai livelli odierni.
IMHO, si fece un paragone imparagonabile.
Come confrontare una Rolls con una Ferrari, o un castello con una
cattedrale...
Le combinazioni aggiustabili, le ottave e gli accoppiamenti non fanno un
organo.
Ci vogliono le canne.
> Su ciò, di cui non si può parlare, si deve tacere (Wittgenstein, Tractatus
> logico-philosophicus, 1921 - Trad.A.G.Conte per Einaudi)
Viva.
Vinicio Loncagni
--
Vinnie_T...@hotmail.com
Togliere l'articolo britannico e funziona
--
Posted from [194.145.113.145] by way of
oe17.law7.hotmail.com
 [216.33.236.121]
via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


title: Gounod's opera Polyeucte

text:
I do not understand Italian, so I am not sure what the following
means.  It seems to have information about an upcoming performance of
Gounod's opera POLYEUCTE.
For those of you who can write in English, it would greatly appreciate
it if you would read the following link and then click on the lowest
link to let us English-speakers know the date and location of the
upcoming performance.  Thank you:
http://www.gdmland.it/gnotizia.asp?ID_NOTIZIA=115899
http://groups.yahoo.com/group/polyeuctebygounod


title: Gounod's opera Polyeucte

author: Rodolfo Canaletti

text:
aesthete8 <
aest...@hotmail.com
> wrote:
> I do not understand Italian, so I am not sure what the following
> means.  It seems to have information about an upcoming performance of
> Gounod's opera POLYEUCTE.
>
> For those of you who can write in English, it would greatly appreciate
> it if you would read the following link and then click on the lowest
> link to let us English-speakers know the date and location of the
> upcoming performance.
The Date of Gounod's Polyeucte (Poliuto in italian) is 3 August.
The location is Martina Franca, Palazzo ducale.
Martina Franca is a little town in Puglia (South Italy), not very
distant from Taranto.
Martina Franca is the centre of the Festival della Valle d'Ittria
Ciao
Rudy



title: Gounod's opera Polyeucte

text:
Thank you for your quick and informative reply.
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo Canaletti) wrote in message news:<
nC_AiB.A....@idam.kicks-ass.net
>...



title: Ravello Festival

text: Stasera qualcuno è al Ravello Festival?


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

author: Riccardo Domenichini

text:
Allegato al nuovo numero di CD Classica c'e' un CD Opus 111 con una
incisione della Petite Messe di Rossini, con alcune particolarita'.
Si tratta di una esecuzione "filologica" (uso le virgolette con il
massimo possibile di implicazioni), almeno nelle intenzioni, che mi ha
lasciato notevolmente perplesso. Intanto una questione editoriale: la
copertina del CD recita <Messe Solennelle>, lasciando perdere il Petite
che, come si sa, non si riferisce alle dimensioni ma all'organico
previsto da Rossini. Allora uno pensa che la versione eseguita non sia
quella per due pianoforti e armonium ma l'arrangiamento per orchestra.
Pero' il CD riporta solo i nomi dei solisti, del coro e del direttore, e
nulla dice la rivista. Comunque, la versione registrata e' quella
canonica e dove sia finito il Petite nessuno lo sa.
In un'intervista pubblicata sulla rivista, il direttore (tal Christoph
Spering, credo "specialista" barocco) puntualizza le seguenti scelte
esecutive, conseguenti all'adozione della prima edizione a stampa della
Messa, che in alcuni punti differisce sensibilmente dall'autografo:
- utilizzo dei metronomi segnati nell'edizione
- utilizzo di un solo pianoforte
- trasferimento di O salutaris hostia dal soprano I al soprano II
Alla fine dei conti, l'esecuzione non mi sembra che riveli molto di
nuovo rispetto a quanto sappiamo: forse qualche tempo piu' veloce del
normale puo' sorprendere, e francamente non tutte le scelte in questo
senso mi convincono. Trovo poi abbastanza sgradevoli certe esagerazioni
dinamiche, certe alternanze di piano e forte decisamente piu' adeguate
alla musica barocca che non a questo Rossini. Allo stesso modo mi sembra
francamente eccessivo l'uso delle messe di voce, soprattutto nel Cum
sancto spirito.
I quattro solisti sono in generale mediocri: forse il soprano sta un po'
piu' su degli altri, sicuramente il basso sfiora spesso l'atrocita'.
Ascoltabile quando canta piano, lancia grida belluine quando aumenta il
volume o sale verso gli acuti.
Ma la cosa piu' esotica di questa registrazione, quella che sicuramente
la rende unica (spero) e' la dizione dei cantanti. Non e' la solita
questione della scelta fra pronuncia ecclesiastica o pronuncia
tedesco/francofona del latino (g e c dolci o dure eccetera): questi
parlano una cosa totalmente inventata e assolutamente folle. Puo' darsi
che sia il latino di Reikjavik, non so, di sicuro non c'entra nulla con
Rossini. Per fare qualche esempio: Jesus diventa Sgesi, Benedicimus
diventa Binidizimi eccetera. Completamente priva di senno, oltre che
sgradevolissima. Ora, va bene che questi signori (che si chiamano Margot
Pares-Reyna, Ulla Sippola, Thomas Dewald e Peter Lika) possono non aver
confidenza per nascita col latino, sicuramente quando cantano
nell'auditorium di Goteborg o di Uppsala non hanno bisogno di andare
troppo per il sottile coi dettagli della dizione, ma che non abbiano
sentito la necessita', facendo un CD che doveva uscire dai patri
confini, di trovare qualcuno che potesse dar loro un paio di indicazioni
meno fantasiose mi sembra francamente grossa.
Insomma, al di la' delle altisonanti dichiarazioni di intenti del
direttore filologo, mi sembra un bel buco nell'acqua. Per fortuna che la
Decca ha ristampato l'insostituibile edizione Freni/Valentini
Terrani/Pavarotti/Raimondi/Coro della Scala, che forse aveva "solo"
l'ambizione di essere cantata bene ma che non e' stata mai piu'
eguagliata. Per chi non lo sapesse, e' su CD Double Decca accoppiata con
lo Stabat Mater Lorengar/Minton/Pavarotti/Sotin/Kertesz, altro gioiello,
il tutto attualmente in offerta a 26.600 lire per il doppio box.
[R]
--
=======================================================================
Riccardo Domenichini
Istituto Universitario di Architettura di Venezia
Archivio Progetti - Centro di Servizi Interdipartimentali
S. Marta, Dorsoduro 2196 - 30123 Venezia              tel (0)41.2571014
                                                       fax (0)41.715788
                                       mailto:
r...@ofelia.iuav.unive.it

=======================================================================
Marilyn Horne -->
http://www.geocities.com/Vienna/Choir/6197
=======================================================================


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

author: Maurizio Frigeni

text:
Riccardo Domenichini <
r...@ofelia.uav.unive.it
> wrote:
> Ma la cosa piu' esotica di questa registrazione, quella che sicuramente
> la rende unica (spero) e' la dizione dei cantanti. Non e' la solita
> questione della scelta fra pronuncia ecclesiastica o pronuncia
> tedesco/francofona del latino (g e c dolci o dure eccetera): questi
> parlano una cosa totalmente inventata e assolutamente folle. Puo' darsi
> che sia il latino di Reikjavik, non so, di sicuro non c'entra nulla con
> Rossini. Per fare qualche esempio: Jesus diventa Sgesi, Benedicimus
> diventa Binidizimi eccetera. Completamente priva di senno, oltre che
> sgradevolissima.
Evidentemente si tratta della pronuncia francese del latino.
Giustissimo, anzi necessario, usarla per Charpentier o Lully (si sa che
i francesi sono *molto* piu' sensibili di noi alla precisione della
dizione). Tutte le migliori incisioni della musica sacra (bellissima) di
questi autori adottano questa pronuncia.
Per Rossini non ne ho idea: forse questa messa fu composta per la
Francia? Anche in questo caso c'e' da chiedersi se Rossini quando
componeva avesse in testa questa pronuncia... In ogni caso, se la messa
veniva eseguita in Francia, sicuramente veniva cantata con quella
pronuncia. Naturalmente questo non vuol dire che sia *meglio* usare
questa anziche' la pronuncia italiana...
M.


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

author: Pietro Puca

text:
Riccardo Domenichini ha scritto nel messaggio
<
36EE27...@ofelia.uav.unive.it
>...
>
>Allegato al nuovo numero di CD Classica c'e' un CD Opus 111 con una
>incisione della Petite Messe di Rossini, con alcune particolarita'.
Per fortuna che la
>Decca ha ristampato l'insostituibile edizione Freni/Valentini
>Terrani/Pavarotti/Raimondi/Coro della Scala, che forse aveva "solo"
>l'ambizione di essere cantata bene ma che non e' stata mai piu'
>eguagliata. Per chi non lo sapesse, e' su CD Double Decca accoppiata con
>lo Stabat Mater Lorengar/Minton/Pavarotti/Sotin/Kertesz, altro gioiello,
>il tutto attualmente in offerta a 26.600 lire per il doppio box.
Ti ringrazio per le preziose informazioni, avevo visto la rivista col Cd ed
ero indeciso se prenderlo.
Dopo quello che hai scritto credo bene che se lo possano tenere stretto.
ciao.
Pietro Puca
-----------------------
Pu...@iol.it
do...@iname.com


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

author: Lucio PERES

text:
On 16 Mar 1999 10:41:57 +0100, Riccardo Domenichini
<
r...@ofelia.uav.unive.it
> wrote:
>Allegato al nuovo numero di CD Classica c'e' un CD Opus 111 con una
>incisione della Petite Messe di Rossini, con alcune particolarita'.
>Si tratta di una esecuzione "filologica"
Fammi capire: ma l' hai comprata al buio!? Spero almeno tu abbia speso
poco...
>Insomma, al di la' delle altisonanti dichiarazioni di intenti del
>direttore filologo, mi sembra un bel buco nell'acqua. Per fortuna che la
>Decca ha ristampato l'insostituibile edizione Freni/Valentini
>Terrani/Pavarotti/Raimondi/Coro della Scala
Io di questo capolavoro, da me amatissimo, non sono mai riuscito a
trovare un' incisione migliore di quella che ancora ho in un LP della
Ricordi con la Scotto, la Cossotto, Kraus ed Ivo Vinco. Registrata dal
vivo nel 1959, Giulio Bertola dirige il Coro Polifonico di Milano.
Se non fosse cosě maledettamente complicato sarebbero i miei primi LP
(insieme alla Matthaus Passion diretta da Richter) da riversare su CD
col masterizzatore...
Se non vado errato la stessa edizione fu trasmessa in Video nottetempo
durante le trasmissioni curate, mi pare, da Lorenzo Arruga (aiutate la
mia memoria!...) in TV nel 1992 per il bicentenario rossiniano
intitolate "Non solo un crescendo". Colpevolmente ci registrai sopra
un film e sto ancora piangendo...
LUX


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
Lucio PERES ha scritto nel messaggio <
36f3bc4e...@news.flashnet.IT
>...
>On 16 Mar 1999 10:41:57 +0100, Riccardo Domenichini
><
r...@ofelia.uav.unive.it
> wrote:
>Io di questo capolavoro, da me amatissimo, non sono mai riuscito a
>trovare un' incisione migliore di quella che ancora ho in un LP della
>Ricordi con la Scotto, la Cossotto, Kraus ed Ivo Vinco. Registrata dal
>vivo nel 1959, Giulio Bertola dirige il Coro Polifonico di Milano.
Io ascolto solitamente l'edizione recente con Rubin, Balleys, Palacio,
Ellero D'Artegna, Catena, dir. Bruno Casoni, esecuzione su pianoforti
Steinway &Sons della seconda metà dell'ottocento.
Credo che sia veramente bella.
>Se non fosse così maledettamente complicato sarebbero i miei primi LP
>(insieme alla Matthaus Passion diretta da Richter) da riversare su CD
>col masterizzatore...
C'è Francesco Donnarumma che è abilissimo nel fare operazioni del genere. Da
quanto mi spiegò una volta lui riversa le tracce audio su DAT e da lì,
create le tracce, su CD.
Non so se col Mini disk vada bene lo stesso, potresti chiederglielo.



title: Messe Solennelle non piu' Petite?

author: Francesco Donnarumma

text:
On 17 Mar 1999 20:13:25 +0100, "Pietro Puca" <
pu...@iol.it
> wrote:
>C'č Francesco Donnarumma che č abilissimo nel fare operazioni del genere. Da
>quanto mi spiegň una volta lui riversa le tracce audio su DAT e da lě,
>create le tracce, su CD.
Beh, adesso non esagerare, se no si puň fraintendere e far credere
chissŕ quali "operazioni".
In effetti, come hai ben spiegato, ho riversato molti dei miei piů
preziosi LP su CD proprio per evitare di rovinarli ogni volta che si
mettono sul piatto. Sappiamo bene quanto siano fragili e soggetti ad
usura, purtroppo.....
La cosa bella č che esistono programmi per migliorare ciň che viene
passato sull'hard disk. Ci vogliono macchine potenti e memoria a
sufficienza, ma quale soddisfazione nel vedere praticamente "rinato"
un suono smorto o troppo chiuso.
Ciao.
Francesco...@PROselin.com


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

author: Giampaolo Lomi

text:
On 19 Mar 1999 07:16:28 +0100,
Francesco...@selin.com
(Francesco Donnarumma) wrote:
>In effetti, come hai ben spiegato, ho riversato molti dei miei piů
>preziosi LP su CD proprio per evitare di rovinarli ogni volta che si
>mettono sul piatto. Sappiamo bene quanto siano fragili e soggetti ad
>usura, purtroppo.....
>
>La cosa bella č che esistono programmi per migliorare ciň che viene
>passato sull'hard disk. Ci vogliono macchine potenti e memoria a
>sufficienza, ma quale soddisfazione nel vedere praticamente "rinato"
>un suono smorto o troppo chiuso.
>
Son d'accordo. Ho riesumato dalla cantina di un amico, il mio vecchio
giradischi Yamaha con puntina Shure (spero ancora buona). L'ho
appggiato su un tavolino. Ho collegato le uscite all'entrata della
schedia audio del computer e ho provato a riversare l'Alcina, che ho
appunto in 33 e non si trova piu' in commercio. Parlo di quella con la
Sutherland.
Delusione ! Il suono e' stato salvato in wave, ma fiebilissimo e senza
corpo. Dove e' che ho sbagliato? Puo' essere che occorra un
amplificatore intermedio ? Oppure potrei riversare nel VHS
sottostante, collegando l'uscita del giradischi all'ingresso audio di
quest'ultimo e fare un bel nastro e quindi riversarlo sul computer.
Questa operazione l'avevo gia' fatta quando registrai la Lucrezia
Borgia della Fleming da RAI 3 e ha funzionato alla perfezione.
Ti prego di illuminarmi.
Grazie
Giampaolo
_____________________________________
"E' piu' facile disintegrare un atomo
 che un pregiudizio."
 Albert Einstein
______________________________________


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
Giampaolo Lomi <
gi...@flashnet.it
> wrote:
> Ho riesumato dalla cantina di un amico, il mio vecchio
> giradischi Yamaha con puntina Shure (spero ancora buona). L'ho
> appggiato su un tavolino. Ho collegato le uscite all'entrata della
> schedia audio del computer e ho provato a riversare l'Alcina, che ho
> appunto in 33 e non si trova piu' in commercio.
> Delusione ! Il suono e' stato salvato in wave, ma fiebilissimo e senza
> corpo. Dove e' che ho sbagliato?
L'uscita di un giradischi necessita di una preamplificazione particolare
(equalizzazione RIAA): l'unica e' collegarla all'ingresso PHONO di
un'amplificatore (o preamplificatore) audio e quindi l'uscita di questo
al computer.
M.


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
On 19 Mar 1999 21:55:13 +0100,
gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi)
wrote:
>Ho riesumato dalla cantina di un amico, il mio vecchio
>giradischi Yamaha con puntina Shure (spero ancora buona). L'ho
>appggiato su un tavolino. Ho collegato le uscite all'entrata della
>schedia audio del computer e ho provato a riversare l'Alcina, che ho
>appunto in 33 e non si trova piu' in commercio. Parlo di quella con la
>Sutherland.
>Delusione ! Il suono e' stato salvato in wave, ma fiebilissimo e senza
>corpo. Dove e' che ho sbagliato? Puo' essere che occorra un
>amplificatore intermedio ?
Vedo che ci sei arrivato da solo.
Il segnale di una testina magnetica è di pochi millivolt, e
decisamente non sufficiente, senza uno stadio phono RIAA intermedio, a
poter essere registrato direttamente su un HD.
Utilizza l'amplificatore, (con ingresso phono), e vedrai che sarà
tutt'altra musica....
>Oppure potrei riversare nel VHS
>sottostante, collegando l'uscita del giradischi all'ingresso audio di
>quest'ultimo e fare un bel nastro e quindi riversarlo sul computer.
No, serve sempre un amplificatore con stadio phono. Senza quest'ultimo
il suono risultante sarà sempre insufficiente.
>Questa operazione l'avevo gia' fatta quando registrai la Lucrezia
>Borgia della Fleming da RAI 3 e ha funzionato alla perfezione.
Non so come hai fatto, ma probabilmente hai adoperato l'amplificatore
e forse non te ne ricordi.
>Ti prego di illuminarmi.
E' sempre un piacere osare aggiungere "luce" al "faro" della tua
esperienza.....
Ciao.
Francesco...@PROselin.com


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
Francesco Donnarumma ha scritto nel messaggio
<
36f285f3...@news.tin.it
>...
>On 17 Mar 1999 20:13:25 +0100, "Pietro Puca" <
pu...@iol.it
> wrote:
>Beh, adesso non esagerare, se no si può fraintendere e far credere
>chissà quali "operazioni".
Omnia munda mundis....il mio era solo un innocemnte, indiretto velato
complimento per delle più che lecite operazioni di conservazioni di supporti
e documenti che altrimenti andrebbero alla malora.
Molti dei miei LP, infatti, oramai sono inutilizzabili, anche a causa della
mancanza di tecnologia necessaria che mi avrebbe potuto permettere di
trasferirne il contenuto musicale su elementi imperituri.
Piuttosto, domani verrai, spero alla cappella della pietà dei turchini a
sentire la Serva Padrona??
>La cosa bella è che esistono programmi per migliorare ciò che viene
>passato sull'hard disk. Ci vogliono macchine potenti e memoria a
>sufficienza, ma quale soddisfazione nel vedere praticamente "rinato"
>un suono smorto o troppo chiuso.
Questo è vero. Pensa.
Posseggo l'opera di Apolloni: "L'Ebreo", della Bongiovanni. il secondo CD
mano mano che si approssima la fine dell'opera libera dei fastidiosissimi
fruscii la cui insistenzai intensifica proporzionalmente con
l'intensificarsi della musica. Oramai, letteralmente rassegnato ad una
cattiva qualità della registrazione, che tra l'altro  è stata effettuata dal
vivo, ho masterizzato l'opera in quanto volevo regalarne una copia ad un
amico che me ne aveva fatto richiesta.
Masterizzato il 2 CD attraverso il metodo dell'estrazione audio du HD e
ritrasferimento su disco vergine a bassa velocità (1x) mi sono accorto che
la registrazione è venuta benissimo, perfetta, sparita ogni traccia di
fruscìo. Miracolo!
Bye.
Pietro.


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

author: Tito Ceccherini

text:
>uno pensa che la versione eseguita non sia
>quella per due pianoforti e armonium ma l'arrangiamento per orchestra.
Piccola annotazione sugli scherzi della storia:
la versione per orchestra non è un "arrangiamento", è vero il contrario. Per
Rossini l'opera in questione era concepita appunto con orchestra, e quella
che ascoltiamo comunemente non è che una versione di comodo, che non
intendeva certo sostituirsi all'altra.
Il giudizio della storia, ed il nostro gusto, hanno voluta altrimenti...


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
On 17 Mar 1999 10:09:02 +0100, Riccardo Domenichini
<
r...@ofelia.uav.unive.it
> wrote:
>che il mercato offre mi tocca affidarmi a piu' riviste (CD Classica,
>appunto, L'Opera, Musica)
Io mi limito ad Amadeus e l' Opera
>L'Opera ha fatto un deciso passo in avanti. Intanto ha deciso di
>stipendiare un grafico di professione, e il risultato si vede. Poi ha
>acquisito un manipolo di collaboratori di alto livello
non mi ero accorto del miglioramento grafico in quanto la leggo solo
da un anno: suo grande merito IMHO č avere pubblicato ben 2 lettere
del sottoscritto...		8;-)))
>> trovare un' incisione migliore di quella che ancora ho in un LP della
>> Ricordi con la Scotto, la Cossotto, Kraus ed Ivo Vinco.
>
>Quello con la Cena di Leonardo in copertina, vero? Mai visto in CD,
>naturalmente...
Nella mia copertina in realtą c' č un ritratto di Rossini ed una
riproduzione dell' autografo di Rossini con la famosa frase "La voilą
terminče cette pauvre PETITE Messe..". e che termina con ".... et
accorde moi Le Paradis".
LUX


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
On 19 Mar 1999 07:16:28 +0100,
Francesco...@selin.com
(Francesco Donnarumma) wrote:
>La cosa bella è che esistono programmi per migliorare ciò che viene
>passato sull'hard disk.
Intendi  SW di masterizzazione tipo Nero Burning (che ora mi sono
procurato anch' io) o altro genere di programmi?
Comunque l' operazione + improba di tutta la catena io trovo che sia
quella di fare i file WAV su HD partendo dalla fonte Audio originaria:
a questo punto se sia digitale come MD e DAT oppure analogica come un
LP o MC mi sembra inafferente, o sbaglio? Oltretutto non mi risulta
esistano schede Audio per PC dotate di ingresso ottico/digitale, o
esistono negli ultimi modelli Creative?
Tu come la fai quest' operazione? Bisogna per forza essere lì
costantemente presenti sul posto col dito sul mouse pronto a
schiacciare il tasto destro quando finisce il brano che poi diverrà
una traccia del futuro CD o ci sono altri modi?
Ovviamente penso che nessuno si sognerebbe di fare ad es per il
Crepuscolo un unico "traccione" di 74 minuti di Musica senza
interruzioni...
Se ci dai solo qualche elemento potremmo magari preparare un
manualetto ad usum vulgi!
LUX


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
On 19 Mar 1999 07:16:28 +0100,
Francesco...@selin.com
(Francesco Donnarumma) wrote:
>La cosa bella è che esistono programmi per migliorare ciò che viene
>passato sull'hard disk. Ci vogliono macchine potenti e memoria a
>sufficienza, ma quale soddisfazione nel vedere praticamente "rinato"
>un suono smorto o troppo chiuso.
Ti aspetto per superare questa fase critica, dalla serie : "il
perfetto masterizzatore". Quindi dovrai sorbirti altre scocciature da
parte mia e quando avro' imparato, salveremo per i posteri molti
vinili in CD, specie ora che mi rendo conto, che una decina d'anni fa
sono stati trasferiti da cani anche da case come la Decca, vedi ad
esempio l'Aida di Karajan con Tebaldi, Simionato e Bergonzi, che ha
nei CD originali un rumore di fondo tipo basso continuo, per eliminare
il quale si devono tagliare non so quante frequenze.
Forse la tecnologia AAD di 10/15 anni fa era peggio di quanto possiamo
fare noi oggi :-))) E di vinili accatastati a casa di amici ne ho a
montagne ! Quanto prima tocchera' all'Alcina con la Sutherland, fuori
catalogo, al Messiah, ed altre chicche giacenti nell'oblio.
Tra l'altro molte cose inedite della Maria Callas, che possiede la
Carla Verga, incise in 33 giri e mai riportate su CD.
Ciao
Giampaolo

_______________________________________________
"Non si sa mai chi ha ragione,
 ma bisogna sempre sapere a chi conviene darla"
 N.Machiavelli
________________________________________________


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
On 20 Mar 1999 09:36:03 +0100,
Francesco...@selin.com
(Francesco Donnarumma) wrote:
>>Questa operazione l'avevo gia' fatta quando registrai la Lucrezia
>>Borgia della Fleming da RAI 3 e ha funzionato alla perfezione.
>
>Non so come hai fatto, ma probabilmente hai adoperato l'amplificatore
>e forse non te ne ricordi.
Difatti ! Mi sono ricordato che l'avevo registrata da radio 3 su VHS
:-))))
>>Ti prego di illuminarmi.
>
>E' sempre un piacere osare aggiungere "luce" al "faro" della tua
>esperienza.....
Grazie, sono commosso . Anche Klaus nell'altro gruppo mi ha dato la
stessa tua risposta. Ho impiegato un paio d'ore, non per collegare il
giradischi all'ingresso phono dell'amplificatore, ma per scoprire come
fare a mandare il segnale in l2 del VCR e riprodurlo. E' stato solo un
gioco di tasti, perche' i collegamenti gia' erano giusti, tranne uno.
L'uscita dall'amplificatore da mandare al VCR. Ci sono riuscito !!!
Ho fatto il primo CD da due vinili riunti della grande Mahalia Jackson
che non sono in commercio, con musiche che le ho sentito cantare al
preservation hall di New Orleans. "Ora si che son contento...."
Come segno di gratitudine per avermi spianato la strada, se vi
interessa, vi faro' omaggio, a te e Klaus, del CD di Mahalia.



title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
On 20 Mar 1999 16:35:49 +0100,
gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi)
wrote:
>Come segno di gratitudine per avermi spianato la strada, se vi
>interessa, vi faro' omaggio....
A caval donato non si guarda mai in bocca......
Scherzo, naturalmente, ma grazie fin d'ora per la chicca.
Ma per il "saltino" tra i brani, hai risolto.....?
Ciao.
Francesco...@PROselin.com


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
On 20 Mar 1999 16:36:18 +0100,
gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi)
wrote:
>Tra l'altro molte cose inedite della Maria Callas, che possiede la
>Carla Verga, incise in 33 giri e mai riportate su CD.
Cosa, cosa....????
Mi sono improvvisamente liberato da tutti gli impegni e,
quindi,.........corroooooooo............!!!!!!
Ciao.
Francesco...@PROselin.com


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
On 20 Mar 1999 16:31:21 +0100,
lucio...@flashnet.it
 (Lucio PERES)
wrote:
>>La cosa bella è che esistono programmi per migliorare ciò che viene
>>passato sull'hard disk.
>Intendi  SW di masterizzazione tipo Nero Burning (che ora mi sono
>procurato anch' io) o altro genere di programmi?
No, quelli per lo più masterizzano, anche se qualcosa la fanno, tipo
introdurre le tracce, o gli indici, come nel caso di WinOnCD della
CeQuadrat.
Parlavo di Cool Edit "Pro" o "96" della Syntrillium, oppure Wave Lab,
e svariati altri. Sono programmi per la registrazione ed il
trattamento di dati in formato "wav".
>Comunque l' operazione + improba di tutta la catena io trovo che sia
>quella di fare i file WAV su HD partendo dalla fonte Audio originaria:
>a questo punto se sia digitale come MD e DAT oppure analogica come un
>LP o MC mi sembra inafferente, o sbaglio?
Beh, il DAT non comprime e la qualità risultante è sicuramente
superiore, specialmente se hai la possibilità di registrare a 44 KHz e
passare il tutto digitalmente sull'HD.
C'è da dire che se registri in analogico utilizzando il 48 KHz del DAT
la qualità potrebbe essere, talvolta, ancora maggiore, ma il doppio
passaggio analogico/digitale digitale/analogico, introdotto dalla
copia analogica su DAT potrebbe alla fine degradare il segnale.
Comunque, è bene ricordare che il "degrado" potrebbe essere rilevato
su impianti "sopraffini", da orecchie "sopraffine", non certamente su
normali sistemi hi-fi oppure home-theater.
>Oltretutto non mi risulta
>esistano schede Audio per PC dotate di ingresso ottico/digitale, o
>esistono negli ultimi modelli Creative?
Come no? C'è la SB Live, con ingressi coassiali, che costa circa
350.000 lire. Ma ho letto che non tratta segnali a 44 KHz (fa la
conversione automatica a 48, introducendo un doppio passaggio che si
potrebbe benissimo evitare. Questa misura è stata introdotta per
inibire le copie abusive).
Le uniche schede che permettono il trattamento integrale anche del 44
KHz costano una cifra (almeno 1 milione) e sono direttamente derivanti
dal campo professionale. "Turtle Beach", su tutte.
>Tu come la fai quest'operazione? Bisogna per forza essere lì
>costantemente presenti sul posto col dito sul mouse pronto a
>schiacciare il tasto destro quando finisce il brano che poi diverrà
>una traccia del futuro CD o ci sono altri modi?
>Ovviamente penso che nessuno si sognerebbe di fare ad es per il
>Crepuscolo un unico "traccione" di 74 minuti di Musica senza
>interruzioni...
Con Cool Edit Pro, ad esempio, si fa proprio così. Poi, attraverso
WinOnCd hai la possibilità di introdurre le tracce e gli indici dove
meglio credi, nella successiva fase di preparazione delle
registrazioni WAV ottenute, da masterizzare.
Oppure, se credi, una volta fatta l'acquisizione dell'audio, il "Pro"
ti dà la possibilità di salvarlo in spezzoni separati, a tua scelta,
dopo averlo ottimizzato, secondo i propri gusti.
Resta inteso che per evitare problemi, e per non sovraccaricare
oltremodo il sistema, è preferibile fare spezzoni da 40 minuti al
massimo, ma nessuno proibisce, memoria e HD permettendo, di registrare
anche 2 ore di seguito.
Consiglio per la migliore operatività un sistema con almeno 128 Mb di
Ram e Pentium II annesso. Se non altro per guadagnare tempo
nell'elaborazione per tutti i filtri disponibili (declicking, noise
reduction, normalize, eccetera, eccetera) famelici di velocità
operativa.
Francesco...@PROselin.com
P.S. : per tutti questi "giochetti" eviterei accuratamente il
registratore di suoni di Windows che è un'emerita "ciofeca".


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

author: Felice Venanzoni

text:
>
>la versione per orchestra non è un "arrangiamento", è vero il contrario.
Per
>Rossini l'opera in questione era concepita appunto con orchestra, e quella
>che ascoltiamo comunemente non è che una versione di comodo, che non
>intendeva certo sostituirsi all'altra.
>Il giudizio della storia, ed il nostro gusto, hanno voluta altrimenti...
>
>
ehi ehi ehi.... a me risulta esattamente il contrario.... cioè che Rossini
abbia composto la Petite originariamente per due pianoforti e armonium, e
che poi per evitare che qualcun altro lo facesse, l'abbia trascritta lui
stesso per orchestra. E mi risulta anche che Rossini non amasse
particolarmente questo "arrangiamento" (quello per orchestra)....
Non so invece da dove venga l'usanza di eseguirla con un pianoforte solo e
l'armonium... ho lo spartito a casa, ultima edizione Ricordi se non erro,
appunto per un solo piano, ma non l'ho sofliato troppo e non ho modo di
farlo adesso (sono fuori casa per lavoro). E' uno spartito "da studio" o ha
basi filologiche?
Chi mi illumina?


title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
On 21 Mar 1999 18:55:30 +0100,
Francesco...@selin.com
(Francesco Donnarumma) wrote:
>Cosa, cosa....????
>Mi sono improvvisamente liberato da tutti gli impegni e,
>quindi,.........corroooooooo............!!!!!!
Ti faro' sapere i titoli quanto prima :-)))
A proposito, ho scoperto l'arcano del perche' il computer non
riconosceva piu' sia il CD che il masterizzatore. Il problema era
nello scanner. L'ho capito quando facendo il rebooting, e' comparsa
una finestra che chiedeva conto e ragione di un driver aggiornato per
lo scanner. L'ho disinstallato e sono ricomparsi il CD e il
masterizzatore. Ho reinstallato lo scanner, e sono di nuovo spariti.
Chia sa perche' si e' "svegliato" lo scanner con questa idea bislacca.
Forse perche' l'ho sconnesso la scorsa settimana per mandarlo a
riparare e quando l'ho riattaccato, il sistema non l'ha riconosciuto.
Per terninare il CD di Mahalia ho disinstallato lo scanner. Ora non so
come fare le copertine !!
Una soluzione forse ci sarebbe. Se gli do il driver che chiede e che
e':
Symbios Logic 53400A (HP version) SCSI adapter. Credi che si trovi in
rete? Domani cerchero' sul sito HP.
Il mio scanner e' anteriore alla catena SCSI e il driver che ho nel
floppy, non gli basta piu' :-)))
Comunque Mahalia e' venuta molto bene. Ti mandero' la copia . Mandami
una email con l'indirizzo.
Klaus, lo stesso vale anche per te.
ciao



title: Messe Solennelle non piu' Petite?

text:
Felice Venanzoni wrote:
> Non so invece da dove venga l'usanza di eseguirla con un pianoforte solo e
> l'armonium... ho lo spartito a casa, ultima edizione Ricordi se non erro,
> appunto per un solo piano, ma non l'ho sofliato troppo e non ho modo di
> farlo adesso (sono fuori casa per lavoro). E' uno spartito "da studio" o ha
> basi filologiche?
Da quello che ho capito io, l'indicazione dei due pianoforti appare
sull'autografo mentre gia' la prima edizione a stampa ne prevedeva uno.
Probabilmente per ragioni di praticita' esecutiva, immagino. Anche
l'edizione Freni/Valentini eccetera utilizza un solo piano oltre
all'harmonium.



title: La Stagione del Teatro Verdi di Trieste

author: Pierpenco

text:
Vi riporto una parte della presentazione della stagione lirica del Teatro
Verdi di Trieste.
Pierpaolo
-----------------
LA STAGIONE LIRICA 2000/2001 PER IL BICENTENARIO DEL TEATRO VERDI
La stagione lirica 2000/2001 del Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste
assume un rilievo senza precedenti per la concomitanza di due grandi eventi:
il bicentenario del teatro triestino, edificato e inaugurato nel 1801 come
Teatro Nuovo, e il centenario della morte di Verdi.
Quest'ultima circostanza coincide conseguentemente con un altro centenario
per il glorioso teatro triestino, che il giorno stesso della morte del sommo
compositore, prese appunto il nome di Giuseppe Verdi. A celebrazione di
queste storiche ricorrenze, il teatro sarà al centro di tutta una serie di
iniziative con una stagione d'opera e di balletto di straordinario impegno
culturale.
Verdi sarà doverosamente presenza egemone nell'arco del 2000/2001 e
inaugurerà la stagione, sabato 18 novembre 2000, in serata di gala, con
ATTILA, opera scelta anche quale contributo al corollario artistico del
Giubileo perché con il tema prequarantottesco e patriottico, convivono le
implicazioni religiose del prologo, ambientato ad Aquileia, e del finale
primo ("Dinanzi a turba - devota e pia / Ora degli empi - s'arretra il
re!").
Per il ritorno di Attila, dopo un'assenza di 35 anni, il "Verdi" ha affidato
il nuovo allestimento a un artista fra i più geniali e versatili nell'uso di
tutte le tecniche e di tutti i materiali, dalla pittura all'elettronica:
Eugenio Guglielminetti, dalla prestigiosa esperienza teatrale: alla Deutsche
Oper di Berlino, al Colon di Buenos Aires, al Regio di Torino, ecc. La
messinscena sarà firmata da Antonio Calenda, direttore artistico del Teatro
Stabile del Friuli Venezia Giulia, che torna a collaborare, come regista,
con il "Verdi", dopo la "Giovanna d'Arco al rogo" di Honegger del 1996.
Altro significativo ritorno sul podio - dopo "Il turco in Italia" del 1995 -
quello del direttore Donato Renzetti. Il cast stellare dello spettacolo
inaugurale, che andrà in scena sabato 18 novembre alle ore 20.30 e si
replicherà fino al 30 novembre, allinea, accanto a Ferruccio Furlanetto (una
delle più grandi voci di basso oggi in carriera), il baritono Alberto
Gazale, il tenore Cesare Catani (entrambi applauditi in "Traviata") e il
soprano greco Dimitra Theodossiou, considerata uno dei soprani di maggiore
classe internazionale. Straordinario anche il livello degli interpreti che
si avvicenderanno nelle repliche: il basso Askar Abdraskov, il baritono
Mauro Buda, il soprano Sun Xiu Wei.
Dal 13 al 23 dicembre sarà invece in scena al "Verdi" l'opera che il
compositore di Busseto scrisse espressamente, e personalmente concertò, a
Trieste or sono 150 anni: STIFFELIO. Si schiude così un altro anniversario
nel programma celebrativo del teatro triestino. Eseguito per la prima volta
al Teatro Grande il 16 novembre 1850 e ripreso due anni più tardi, Stiffelio
non fu più rappresentato a Trieste, dove tornò solo un secolo dopo nella
opinabile revisione dell'"Aroldo". Si tratta dunque di una lacuna secolare
adesso colmata con la nuova produzione del "Verdi" in collaborazione con il
Teatro Municipale di Piacenza, dove lo spettacolo è già stato collaudato con
la regia, le scene e i costumi di Ulderico Manani.
Le riprese dello Stiffelio negli anni novanta al Covent Garden, alla Scala,
alla Staatsoper di Vienna, hanno dimostrato la genuina tensione creativa di
quest'opera, che a Trieste sarà diretta da un giovane direttore di
temperamento: Nicola Luisotti. La compagnia di canto comprende ancora la
Theodossiou (Lina) e Askar Abdrasakov (Jorg) con il tenore Mario Malagnini
nel ruolo del titolo. Mauro Buda e Marco Vratogna si alterneranno nella
parte di Stankar; Giorgio Casciarri e Yikun Chung canteranno invece in
quella di Raffaele.
Stiffelio si esegue nell'edizione critica curata da K. Kuznick Hansell per l
'Università di Chicago.
In attesa di chiudere il ciclo del "Ring" con "Il crepuscolo degli dei" -il
che avverrà alla fine del 2001- Wagner sarà rappresentato nella stagione
verdiana dall'opera romantica della rivelazione wagneriana: DER FLIEGENDE
HOLLAENDER (L'Olandese Volante) in scena dal 17 gennaio all'11 febbraio
2001. Arrivata a Trieste tardivamente (1894) rispetto agli altri drammi
wagneriani, con il titolo "Il vascello fantasma", l'opera manca al "Verdi"
da quindici anni (nel 1986 la diresse, anche scenicamente, Gustav Kuhn).
Nell'allestimento del Teatro La Fenice di Venezia e con la regia di Giulio
Ciabatti, cui si deve la messinscena delle ultime "Nozze di Figaro", l'
Olandese sarà diretto da Alexander Vedernikov. Nel ruolo del titolo, i due
artisti che nella scorsa stagione hanno impressionato nella parte di Wotan
del "Siegfried": Albert Dohmen e Ron Peo. La splendida ballata di Senta sarà
intonata da Elisabeth Maria Wachutka, e in alcune repliche da Anne K. Benke.
Bjarni Kristinsson ed Eric Knodt si alterneranno nel ruolo di Daland, Ronald
Hamilton e Thomas Sunnegard in quello di Erik, Mette Ejsing e Cornelia
Wulkopf in quello di Mary, mentre Gerhard Siegel e Hans Jungen Lazar (i due
tenori che hanno entusiasmato nel "Siegfried" come Mime) saranno il Pilota
di Daland.
Der fliegende Hollaender sarà rappresentato in lingua originale con i
sopratitoli. Il 15 e 17 febbraio l'opera sarà in scena al Teatro Nuovo
Giovanni da Udine - Udine.
Si torna all'opera italiana con il titolo di maggiore frequenza nei
cartelloni: LA BOHEME di Giacomo Puccini. L'opera più amata dal pubblico
ritorna con la direzione di Daniel Oren, le scene ed i costumi di Nica
Magnani (l'allestimento è del Teatro Regio di Parma), la regia di Marcello
Grigorov da un'idea di Francesca Zambello. Il cast di lusso, che collaborerà
con il direttore principale dell'orchestra, comprende Fiorenza Cedolins
(Mimì), ormai acclamata come una delle voci più belle e una delle interpreti
più dotate nel panorama lirico internazionale. Accanto a lei, il tenore
Lasha Nikabadze, il soprano Eteri Lamori, il baritono Jean Luc Chaignaud. La
Bohème va in scena il 20 febbraio e si replica fino al 4 marzo, con due
recite al Teatro Nuovo Giovanni da Udine - Udine (7, 8 marzo).
Dal 30 marzo il "Verdi" ospiterà la leggendaria Compagnia del Teatro Bolshoi
di Mosca, con il titolo-simbolo della grande opera russa: il BORIS GODUNOV,
capolavoro di Modest Mussorgski, nell'edizione tradizionale al Bolshoi,
orchestrata da Rimskij-Korsakov.
Il Bolshoi sarà a Trieste con la nutrita compagnia di canto, con un proprio
staff tecnico per lo storico allestimento scenico, e con un gruppo corale
che andrà a rinforzare il coro del Teatro Verdi diretto da Ine Meisters,
chiamato qui e nell'intera stagione, ad un impegno d'eccezione.
Anche l'orchestra sarà quella del Teatro Verdi. La prestigiosa
collaborazione del Bolshoi consente al teatro triestino di accogliere di
nuovo nel proprio cartellone un capolavoro monumentale e grandioso, di
organico e di spettacolarità abnormi, come il Boris, che al "Verdi" manca da
quasi un trentennio. L'ultima volta vi fu rappresentato nell'edizione
orchestrale "originale" di Mussorgski elaborata da Paul Lamm. Si torna
adesso alla versione-Rimskij, ma in lingua originale (con sopratitoli), così
come da sempre la si rappresenta a Mosca. Repliche fino al 3 aprile.
E in aprile, ricorrendo appunto il duecentesimo anniversario dell'
inaugurazione del teatro, il "Verdi" celebrerà l'avvenimento con un
eccezionale recupero culturale e con l'opera che per prima andò in scena al
Teatro Nuovo il 21 aprile 1801: la GINEVRA DI SCOZIA di Giovanni Simone
Mayr, il compositore bavarese protagonista della vita musicale italiana dal
1789 al 1845.
Rigorosamente ricostruita sui manoscritti -in parte conservati al Civico
Museo Teatrale "C.Schmidl"- dal musicologo Marco Beghelli (con la
collaborazione di Marco Bernini), la partitura è stata adesso riportata alla
luce per l'esecuzione che il "Verdi" ha affidato al direttore Tiziano
Severini, artefice, qualche anno fa, di un analogo recupero, quello della
"Giulietta e Romeo" di Nicola Vaccaj. Il nuovo allestimento della Ginevra di
Scozia seguirà il progetto di Lauro Crisman per la regia di Marco Gandini.
Il melodramma "cavalleresco" di Mayr è opera di classicità belcantistica. In
tal senso la direzione artistica del "Verdi" ha assegnato l'esecuzione ad
una compagnia di canto dalle spiccate qualità stilistiche. Protagonista sarà
Stefania Bonfadelli, che a Trieste è stata splendida Lucia e Violetta
(nonché Adele nel "Pipistrello"). Ariodante (ruolo "en travesti") sarà il
mezzosoprano triestino Daniela Barcellona, astro sorgente e bella realtà del
belcantismo rossiniano. E ancora in un ruolo maschile il mezzosoprano Anna
Bonitatibus, con il tenore Antonino Siragusa (Polinesso), Anna Laura Longo,
Enzo Capuano. Ginevra di Scozia andrà in scena proprio la sera del 21
aprile, come 200 anni fa, con repliche fino al 2 maggio. La casa
discorgafica inglese "Opera Rara" ne curerà l'edizione in CD, inserendo per
la prima volta nei cataloghi discografici, il capolavoro di Mayr.
Seguirà, per la direzione appassionata e febbrile di Daniel Oren un
capolavoro dell'ultimo ottocento francese, fra l'altro mai più rappresentato
a Trieste dopo l'edizione del 1956, diretta da Nino Verchi: LES CONTES D'
HOFFMANN (I Racconti di Hoffmann).
L'opera fantastica di Offenbach -in cui l'Immaginario romantico sconfina
nella moderna inquietudine dell'Inconscio- sarà riproposta dal 26 maggio al
6 giugno nella sua versione in lingua originale con sopratitoli. Fra gli
interpreti principali, nel folto cast di cantanti e caratteristi, spiccano
le due star femminili Stefania Bonfadelli (Olimpia) e Ines Salazar (Antonia,
Giulietta).
Le repliche de Les Contes d'Hoffmann saranno precedute da un altro
spettacolo del Bolshoi. Dal 5 al 13 maggio sarà infatti al "Verdi" il
celebre balletto moscovita per il "gran ballo" DON CHISCIOTTE nella
coreografia leggendaria di Marius Petipa. Le musiche di Ludwig Minkus
saranno eseguite dall'orchestra del Teatro Verdi.
Da segnalare infine, nell'ambito delle celebrazioni verdiane, due
manifestazioni: il concerto straordinario che Stefano Ranzani dirigerà il 27
gennaio 2001 (il giorno stesso in cui Giuseppe Verdi si spegneva un secolo
fa all'Hotel Milan di Milano) con replica il 28 gennaio. In programma la
MESSA DA REQUIEM, solisti il soprano Carmela Remigio, il mezzosoprano
Sabrina De Rose, il tenore Alberto Cupido, il basso David Pittsinger.
E ancora, il 2, 5, 7 agosto 2001, fuori abbonamento, si annuncia l' OTELLO
di Giuseppe Verdi diretto da Gary Bertini con tre illustri interpreti: il
tenore José Cura, il soprano Cecilia Gasdia, il baritono Juan Pons.
Otto i turni per gli spettacoli in abbonamento: Attila, Stiffelio, Der
fliegende Hollander, La Bohème, Boris Godunov, Ginevra di Scozia, Les Contes
d'Hoffmann, Don Chisciotte.


title: La Stagione del Teatro Verdi di Trieste

author: Stefano Olcese

text:
La Ginevra di Scozia di Mayr sarà registrata dalla OPERA RARA, mentre Stiffelio
dalla DYNAMIC.
Stefano


title: La Stagione del Teatro Verdi di Trieste

text:
On Fri, 29 Sep 2000 16:05:37 +0200, "Pierpenco" <
pier...@libero.it
>
wrote:
>Vi riporto una parte della presentazione della stagione lirica del Teatro
>Verdi di Trieste.
>>>>>>>>>>
mi sa ke tra Theodossiou e Bolshoi quest' anno mi vedrete qualke volta
a TS...
LUX


title: La Stagione del Teatro Verdi di Trieste

author: riccardo domenichini

text:
In article <
39DA2CE6...@tiscalinet.it
>,

Queste sono notizie che riconciliano col mondo.
Ma Opera Rara fara' una registrazione in studio, com'e' suo solito o
registrera' dal vivo?
[r]
--
==============================================================
La voce e' come una coperta, se la tiri da una parte ti scopri
dall'altra
[Anita Cerquetti]
==============================================================
Sent via Deja.com
http://www.deja.com/
Before you buy.


title: La Stagione del Teatro Verdi di Trieste

text:
Pierpenco <
pier...@libero.it
> wrote:
> LA STAGIONE LIRICA 2000/2001 PER IL BICENTENARIO DEL TEATRO VERDI
>
> La stagione lirica 2000/2001 del Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste
> assume un rilievo senza precedenti...
L'anno scorso a Trieste hanno rappresentato Le nozze istriane di
Smareglia. Quello mi e' parso un evento di grande rilievo. Pur essendo
classificabile all'interno della corrente verista, quell'opera ha poco a
vedere con il verismo dei Mascagni, o dei Leoncavallo, o dei Giordano.
Ha un sapore del tutto particolare, risente del clima culturale
mitteleuropeo e credo che meriti di essere piu' conosciuta.
Ti domando: Trieste non ha in programma di rappresentare altre opere di
Smareglia, come ad esempio Oceana, al fine di conoscere meglio questo
compositore, ingiustamente ridotto al silenzio dalle frequentazioni del
"grande repertorio"?
Ciao
Rudy
===============================================
If the doors of perception were cleansed every
thing would appear  to man as it is: infinite.
William Blake
===============================================


title: La Stagione del Teatro Verdi di Trieste

text:
Di Oceana hanno eseguito l'Ouverture, durante la scorsa stagione sinfonica.
Smareglia, oltre a non essere molto conosciuto, si porta dietro la fama di
"menagramo". Non so il perche', me l'hanno riferito amici musicisti :-)
Un altro brano che porterebbe jella e' "Crisantemi" di Puccini, ma qua e'
piu' facile capire il motivo :-))
Ciao
Pierpaolo
Rodolfo Canaletti <
lil...@ns.altrimedia.it
> wrote in message
1ei14ld.1fn...@a-pc7-6.tin.it...



title: La Stagione del Teatro Verdi di Trieste

text:
Pierpenco <
pier...@yahoo.com
> wrote:
> Di Oceana hanno eseguito l'Ouverture, durante la scorsa stagione sinfonica.
> Smareglia, oltre a non essere molto conosciuto, si porta dietro la fama di
> "menagramo".
Che sia poco conosciuto, e' sacrosanto. Anch'io, quando ho sentito
l'opera trasmessa (perfortuna) per radio in differita, mi sono chiesto
chi era questo Carneade.
Dopo avere sentito e riascoltato l'opera mi sono resoconto che nel
"grande repertorio" bazzicano opere molto piu' brutte e dozzinali
(sicuramente, almeno per me, alcune opere di Giordano). Oltretutto, mi
pare che Smareglia abbia esperienze europee piuttosto solide, avendo
frequentato sia la scapigliatura milanese che gli ambienti viennesi.
Che poi sia menagrano, questo proprio non lo sapevo. Sempre che il fatto
di essere immeritatamente quasi del tutto sconosciuto non debba
attribuirsi al suo "portare" iella, che in questo caso sarebbe stato
principalmente a suo danno. :-)
> Un altro brano che porterebbe jella e' "Crisantemi" di Puccini, ma qua e'
> piu' facile capire il motivo :-))
Non l'ho mai sentito (e' per quartetto d'archi, mi pare?), ma gia' il
nome mi rammente un'atmosfera fredda, nebbiosa, grigiobiancastra, tipica
di certi cimiteri lombardi il 2 di novembre. Ricordi della mia infanzia.
Brrrr!....
Ciao
Rudy
================================================
If the doors of perception were cleansed every
thing would appear  to man as it is: infinite.
William Blake
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title: La Stagione del Teatro Verdi di Trieste

text:
Le nozze di Figaro

--
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title: Ring sulla Sudwestfunk

author: Giuseppe Sottotetti

text:
La SWF sta trasmettendo per la settimana di Pasqua il Ring che 4
registi diversi (uno per opera) hanno realizzato qualche anno fa a
Stoccarda. Domenica sono partiti conl'Oro del Reno.
All'alzarsi del sipario la cruda e piana luce del giorno mostra tutti
i personaggi in piedi in un ambiente che sta a metà strada fra la hall
di un albergo e la stazione ferroviaria. Nessun divenire, nessun
sorgere del mito dal primordiale mi bemolle iniziale, nessun "c'era
una volta..." Al centro della scena una fontana circolare contiene del
vasellame d'oro che le figlie del Reno (o le cameriere del Reno)
puliscono. Lascio ai patiti del genere la gioia di vedersi questo
Rheingold (che fra l'altro è disponibile in DVD). Io non ho trovato
altro che gag sceniche che non hanno alcun rapporto con la narrazione
mitologica di Wagner. Chéreau smontava il Ring mostrandoci, come un
esegeta, il corrispettivo "nel reale" delle immagini mitologiche
wagneriane. Qui non c'è neanche questo. E non è che chiudendo gli
occhi andasse meglio. Ho trovato Zagrosek e la sua compagnia di canto
pedestri, con versacci che canto non erano, forse al più Sprechgesang
irrancidito; Alberich ci rifila il suo "Bin ich nun frei..." con lo
stesso tono di voce che potrebbe usare per chiedere un "caffè
macchiato caldo"; Wotan privo di autorità. Mi sono proprio annoiato
Giuseppe Sottotetti
gso...@libero.it
Giuseppe Sottotetti
gso...@libero.it


title: Ring sulla Sudwestfunk

text:
Giuseppe Sottotetti <
gsotto...@libero.it
> wrote:
> La SWF sta trasmettendo per la settimana di Pasqua il Ring che 4
> registi diversi (uno per opera) hanno realizzato qualche anno fa a
> Stoccarda. Domenica sono partiti conl'Oro del Reno.
Tutto il Ring era gia' stato trasmesso da arte alcuni mesi fa.
Ora sono usciti i DVD dell'Oro del Reno e della Walkiria. Presto
dovrebbero uscire anche i DVD della altre due giornate.
Ciao
Rudy


title: Ring sulla Sudwestfunk

author: Giuseppe

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:uRT8-C.A....@idam.kicks-ass.net...

Scusami, ma chiedo a te che sei esperto.
Sai quali sono le migliori edizioni del Ring in DVD attualmente in commercio e dove si
possono reperire?
Grazie
Giuseppe
P.S.: Non ricordo se mai ti ho ringraziato, lo faccio adesso.
Grazie per avermi indicato tempo fa il sito della Music & Arts dove acquistare il Ring
diretto da Knappertsbush nel 1956, ad un prezzo davvero vantaggioso ( fra l'altro l'ho
segnalato anche ad alcune persone )
L'ho preso già da un pò di tempo ( circa un paio di mesi) e ne sono molto soddisfatto.
Ancora non ho avuto il tempo per un ascolto completo, causa gli impegni di lavoro  davvero
pressanti di questi ultimi mesi.
Ma, da quel che ho avuto modo di ascoltare, mi sembra veramente bellissimo ( ed il fatto
di essere monofonico non disturba l'ascolto piu' di tanto).
Sulla direzione di Knapprtsbusch avevi proprio ragione:-)))
Con lo stesso Direttore ho preso anche il Parsifal, che mi è stato consigliato sull'altro
NG ( quello non moderato) e che era l'ultima opera di Wagner che mi mancava e che, a detta
di molti può essere considerata,  anche in questo caso, l'edizione di riferimento.
Con l'occasione...........auguri di Buona Pasqua.
Ciao
G.


title: Ring sulla Sudwestfunk

text:
Giuseppe <
merl...@libero.it
> wrote:
> Scusami, ma chiedo a te che sei esperto.
non sono esperto. Non piu' di te, comunque.
> Sai quali sono le migliori edizioni del Ring in DVD attualmente in commercio
> e dove si possono reperire?
I ring in DVD che io conosco sono 2: quello diretto da Boulez (a
Bayreuth, 1977) con la regia di Chereau (che e' bellissimo e, secondo me
ancora insuperato). Ha il difetto di essere molto caro: mi pare di
ricordare sui 350 euro (tutto).
Lo puoi trovare su uno qualsiasi degli store Amazon.
L'altro e' quello diretto da Levine al MET del 1990 con la regia di Otto
Schenk. Ho visto offerte, mi pare su Amazon, dell'integrale per poco
piu' di 90 euro. In questi giorni e' uscito l'Oro del Reno di questa
edizione nelle edicole per la DelPrado: la DelPrado lo mette in vendita
tutto, un DVD alla settimana. Il prezzo della raccolta complessiva e'
piu' o meno quello (17 euro per 7 DVD). Ma rispetto alla edizione
ufficiale (DG) ha il vantaggio di avere i sottotitoli in italiano.
Quello diretto da Boulez/Chereau ha una regia fuori dal tempo, di
carattere fortemente politico.
Quello di Levine/Schenk segue rigorosamente le didascalie, e ha un
"realismo" molto hollywoodiano.
Da un punto di vista musicale quello di Boulez e' molto analitico, con
grande evidenza delle soluzioni armoniche e timbriche, ma piu' freddo
dal punto di vista delle emozioni.
Quello di Levine concede molto di piu' dal lato emotivo, ed e' molto
curato dal punto di vista del suono.
Per quanto concerne le voci, non esprimo giudizi. Tuttavia i cantanti
dell'edizione di Boulez mi sembra che rivestano il loro ruolo in modo
convincente. Quelli dell'edizione di Levine li trovo goffi.
Per esempio, se si paragona il Jerusalem di questa edizione con il
Jerusalem nell'edizione diretta da Barenboim con la regia di Kupfer si
nota un abisso.
Purtroppo il video dell'edizione di Barenboim Kupfer e' in VHS o in LD,
ma non e' uscito (ancora?) il DVD.
Per ultimo citavo l'uscita dell'Oro del Reno e della Walkiria
dell'edizione di Stoccarda. Le quattro opere hanno un unico direttore,
Lothar Zagrosek, e un diverso regista per ciascuna giornata.
Le altre due giornate non sono ancora uscite.
Quando arte l'ha trasmesso ne ha parlato come un Ring dell'importanza di
quello di Boulez Chereau. Io l'ho visto superficialmente e quindi non ti
so dire. Lo ascoltero' con attenzione piu' avanti.
Ciao
Rudy


title: Ring sulla Sudwestfunk

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:RvbdzC.A....@idam.kicks-ass.net...
> Giuseppe <
merl...@libero.it
> wrote:
>
>
> > Scusami, ma chiedo a te che sei esperto.
>
> non sono esperto. Non piu' di te, comunque.
>
Ma si che sei piu' esperto di me:-))
> > Sai quali sono le migliori edizioni del Ring in DVD attualmente in commercio
> > e dove si possono reperire?
>
> I ring in DVD che io conosco sono 2: quello diretto da Boulez (a
> Bayreuth, 1977) con la regia di Chereau (che e' bellissimo e, secondo me
> ancora insuperato). Ha il difetto di essere molto caro: mi pare di
> ricordare sui 350 euro (tutto).
> Lo puoi trovare su uno qualsiasi degli store Amazon.
Bhe, questa cifra attualmente è al di fuori delle mie possibilità. Opterò per l'edizione
della Del Prado a questo punto..almeno ho il vantaggio di pagarlo a rate settimanali,
anche se, a conti fatti, quello di Levin costa molto meno ed a quello che dici, è una
buona esecuzione.
Grazie.
Come al solito sei sempre molto gentile ed esauriente :
Giuseppe
>


title: Ring sulla Sudwestfunk

author: Valerio

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:RvbdzC.A....@idam.kicks-ass.net...
> Giuseppe <
merl...@libero.it
> wrote:
>
>
> I ring in DVD che io conosco sono 2: quello diretto da Boulez (a
> Bayreuth, 1977) con la regia di Chereau (che e' bellissimo e, secondo me
> ancora insuperato). Ha il difetto di essere molto caro: mi pare di
> ricordare sui 350 euro (tutto).
> Lo puoi trovare su uno qualsiasi degli store Amazon.
>
L'ho comprato a Milano da Ricordi un anno e mezzo fa, forse due (non
ricordo), ma non mi sembra proprio che costasse una tale cifra. Ricordo di
averlo pagato molto meno. E comunque non l'avrei certo comprato se costava
350 euro!!! Il prezzo attuale non lo so.
Ciao
Valerio


title: Ring sulla Sudwestfunk

text:
Valerio <studio.p...@SPAMinwind.it> wrote:
> L'ho comprato a Milano da Ricordi un anno e mezzo fa, forse due (non
> ricordo), ma non mi sembra proprio che costasse una tale cifra. Ricordo di
> averlo pagato molto meno. E comunque non l'avrei certo comprato se costava
> 350 euro!!! Il prezzo attuale non lo so.
Effettivamente ho fatto un errore: si tratta di 350 dollari. Comunque
vedi il sito Amazon.
http://www.amazon.com/exec/obidos/search-handle-url/ix=dvd&rank=%2Brelev
ancerank&fqp=format%01dvd%7Ctheatrical%02keywords%01wagner&nsp=store-nam
e%01dvd%02score%01proj-unit-sales%02price-bins%01%7C0-9%7C10-19%7C20-29%
7C30-39%7C40-49%7C50-X%7C&sz=10&pg=4/ref=s_d_np/102-1874250-1706533
Ciao
Rudy


title: Ring sulla Sudwestfunk

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:huhuG.A.F...@idam.kicks-ass.net...
> Valerio <studio.p...@SPAMinwind.it> wrote:
>
>
> > L'ho comprato a Milano da Ricordi un anno e mezzo fa, forse due (non
> > ricordo), ma non mi sembra proprio che costasse una tale cifra. Ricordo
di
> > averlo pagato molto meno. E comunque non l'avrei certo comprato se
costava
> > 350 euro!!! Il prezzo attuale non lo so.
>
> Effettivamente ho fatto un errore: si tratta di 350 dollari. Comunque
> vedi il sito Amazon.
>
Beh comunque anche 350 dollari non č proprio pochissimo. Sono 7 DVD per cui
sarebbe 50 dollari a DVD il che mi sembra eccessivo.
Sul sito Amzon francese il Ring diretto da Boulez č attualmente
indisponibile, ma sono in vendita l'Oro del Reno a 22,84 euro (1 DVD) e la
Valchiria a 42,66 euro (2 DVD) per cui l'intero Ring dovrebbe costare
intorno ai 150 euro.
Ciao
Valerio


title: Ring sulla Sudwestfunk

author: pchiart

text:
Il 19 Apr 2004, 09:53, "Valerio" <s
> >
> Beh comunque anche 350 dollari non è proprio pochissimo. Sono 7 DVD per
cui
> sarebbe 50 dollari a DVD il che mi sembra eccessivo.
> Sul sito Amzon francese il Ring diretto da Boulez è attualmente
> indisponibile, ma sono in vendita l'Oro del Reno a 22,84 euro (1 DVD) e la
> Valchiria a 42,66 euro (2 DVD) per cui l'intero Ring dovrebbe costare
> intorno ai 150 euro.
    Infatti, l'ho acquistai io quando fu pubblicato un paio di anni fa sul sito
http//
www.lacasadeldisco.com
 a Euro 136,86. E' tuttora presente a catalogo:
puoi telefonare per farti dire se è disponibile, anche se ne dubito perchè
sembra che in Italia sia introvabile. Se riesci a metterci le mani sopra non
potrai che esserne soddisfatto: e' semplicemente stupendo; per me è, e credo
che rimarrà a lungo, un riferimento assoluto per il Ring, anche se qualche
critico un po' pistino ha trovato qualcosa da ridire circa l'interprete di
Sigfrido.
--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: Una voce per la lirica: omaggio a Renata Mattioli

author: EL

text:
BUDRIO (BO)
Lunedì 13 ottobre 2003, ore 21,00
Auditorium (via Saffi, 50)
Da Budrio
UNA VOCE PER LA LIRICA
Serata in omaggio di Renata Mattioli
Partecipano:
- Renata Mattioli, soprano
- Piero Mioli, critico musicale
- Enrico Presti, presidente della Società Corale "Vincenzo Bellini" di
Budrio
Il coro "Vincenzo Bellini" di Budrio, diretto dal M° Roberto Bonato,
eseguirà musiche di Giuseppe Verdi, Vincenzo Bellini, Gioachino Rossini.
La conversazione verterà su eventi, episodi, luoghi e personaggi del mondo
dell'opera negli ultimi quattro decenni, dai grandi teatri lirici alla RAI,
dal concerto al disco, dal palcoscenico alla televisione, dai numerosi
colleghi e direttori d'orchestra ai registi, gli organizzatori con i quali
la signora Mattioli ha collaborato durante la carriera.
A cadenzare la chiacchierata saranno alcuni ascolti, tratti da
registrazioni
inedite di Renata Mattioli, e l'esecuzione dal vivo di alcuni brani
musicali
'a tema'.
A cura della Società corale "Vincenzo Bellini" di Budrio.
INGRESSO LIBERO
Per informazioni:
Ufficio Pubbliche Relazioni Comune di Budrio
Tel. 051 6928279 - fax 051 6928289 - Email:
p...@comune.budrio.bo.it


title: MC a Milano 26 Maggio-2 Giugno

text:
     MERCOLEDI' 26
     * SCALA. Ore 20. Ingr. 270-10 mila lire. Tel. 02/
72.00.37.44
.
     "Armide" di Gluck. Dir. R. Muti.
     * AUDITORIUM DI VITTORIO. "Orchestra Cantelli". Ore 20.30. Ingr.
     libero. C.so Porta Vittoria 43. Tel. 02/
65.53.91.

     Coro dell'Universit. degli Studi di Milano. Maria Grazia Gazzola, Luca
     Schieppati, Adele Bua, pianoforte. Sandro Pignataro, violino. Roberto
     Cal?, corno. Musiche di Brahms (Trio op. 40; "Liebesliederwalzer").
     * CHIESA PROTESTANTE. Ore 21. Ingr. libero. Via Marco de Marchi 9.
     Alessio Corti, organo. Musiche di Buxtehude.
     * CONSERVATORIO. Sala Verdi. Ore 21. "Societ. dei Concerti". Ingr. 30
     mila lire. Via Conservatorio 12. Tel. 02/
66.98.69.56
.
     Lorenza Borrani, violino; Matteo Fossi, pianoforte. Musiche di Mozart,
     Debussy, Prokofiev, Ravel.
     * S.VINCENZO IN PRATO. Ore 20. "Settimane Bach". Ingr. 30/20 mila
     lire. Via S. Calogero. Tel. 02/
76.00.55.00
.
     Ensemble Baroque de Limoges, dir. Christophe Coin. Christophe
     Pr?gardien, tenore. Musiche di Bach (Cantata BWV 74 "Wer mich liebet,
     der wird mein Wort halten"; BWV 173 "Erh"tes Fleisch und Blut"; BWV
     175 "Er rufet seinen Schafen mit Namen"; BWV 34 "O ewiges Feuer, o
     Ursprung der Liebe").

     GIOVEDI' 27
     * SCALA. Ore 20. 160-10 mila lire. Tel. 02/
72.00.37.44
.
     "Giselle", balletto su musiche di Adolphe Adam. Abb. turno B.
     * TEATRO LIRICO. Ore 20.30. Ingr. 50/40 mila lire. Via Larga. Tel.
     02/
80.96.65.

     Orchestra "Verdi", dir. Adam Fischer. Cantano Ursula Fiedler, Johannes
     Chum, Laszlo Polgar. "Le stagioni" di Haydn.
     * UMANITARIA. "Estate nei chiostri". Ore 20.45. Ingr. 25/18 mila lire.
     Via Daverio 7. Tel. 02-57.96.831.
     Coro Cantosospeso; dir. Martinho Lutero. Musiche di Poulenc, Debussy,
     Stravinskij, Ramirez, dalla Missa luba.
     * SANT'AMBROGIO. Ore 21, ingr. libero. P.za S. Ambrogio
     Coro dell'Universit. Cattolica; Coro "Citt. di Desio"; Schola cantorum
     di Carate Brianza. Musiche di A. Gabrieli, Hassler, Di Lasso, Erbach.
     * SAN FRANCESCO d'Assisi al Fopponino. Ore 21, ingr. libero, via Paolo
     Giovio 41.
     Francesco Diegi, Simone Giorgi, Stefano Varnav., organo. Musiche di
     Ravel, Diegi, Bach, Grazioli, Walther, Vivaldi, Varnav..
     * SALONE D'ONORE della Casa di Riposo "Verdi". P.za Buonarroti 29,
     tel. 02-499.600.104. Inviti all'
As.Li.Co
., c.so di P.ta Nuova 46, tel.
     02-655.15.01.
     Convegno (ore 15) e concerto (ore 20.30) sulla figura paterna
     nell'opera italiana e in Verdi. Cantano: Loredana Arcuri, Maura
     Menghini, M. Tomao, S. Secco, Enrico Marabelli, P. Terranova, Antonio
     Casagrande. Stefano Giannini, piano. Curiosa antologia di padri
     operistici: quello severo che fa impazzire la figlia (dalla "Nina" di
     Paisiello), quello crudele (da "I Capuleti e i Montecchi" di
     Bellini"), quello politicamente impegnato (da "Guglielmo Tell" di
     Rossini). I padri verdiani sono citati da "I due Foscari", "Macbeth"
     (Macduff che piange in "Ah, la paterna mano"), "Simon Boccanegra",
     "Luisa Miller", "I Vespri siciliani", "La Traviata". Ma, vien da
     chiedersi: dov'e' Amonasro? E Filippo II? E Rigoletto? Speriamo nei
     bis.
     * SAN MAURIZIO. Ore 21, ingresso libero, via Luini, tel.
     02.48.591.927.
     Mireille Deguy, mezzosoprano; ensemble della Civica Scuola di musica.
     Musiche di Grisey.
     * BASILICA DI SAN LORENZO. Ore 21. Ingresso libero. Corso di Porta
     Ticinese, 33.
     Ensemble "Galilei". Monica Huggett, violino. Musiche di Biagio Marini
     (Suites, sonate).
     * PALAZZO REALE. Ore 21.15, ingr. 20 mila (comprende il biglietto di
     ingresso alla mostra su Gaetano Previati), tel. 02-86.45.20.58.
     Patrizia Zanardi, soprano; Giovanni Fornasieri, pianoforte. Arie di
     Respighi, Pizzetti, Wagner, Wolf, Strauss, Ravel.
     * CINISELLO BALSAMO. Villa Ghirlanda. Ore 21. Ingr. libero. Via Frova
     10. Tel. 02- 61.73.005.
     Sax Appeal Quartet.
     * ARESE. Gipico. Ore 21. Inviti. Tel. 02-938.44.42.
     Wienerwald Ensemble. Valzer di Sciostakovich, Sibelius (Valse triste),
     Dvorak, Lehar.

     VENERDI' 28
     * TEATRO LIRICO. Ore 20,30. Ingr. 50/40 mila lire. Tel. 02/
80.96.65.

     Orchestra "Verdi". Replica.
     * AUDITORIUM LATTUADA. Ore 20.30. Ingr. libero. C.so di P.ta Vigentina
     15/a. Tel. 02-58.31.44.33.
     Claudia Lidia Alarcon, pianoforte. Musiche di giovani compositori
     messicani: Elias, Cazares, Medina, Villanueva, Ram¡rez, Gonzalez,
     Derbez, Coral.
     * CENTRO ASTERIA. Ore 21. Ingr. 15/13 mila lire. Piazza Carrara 17/1.
     Tel. 02/84.60.919.
     Archi della "Nuova Orchestra di Milano", dir. Claudio Vandelli.
     Musiche di J.S. Bach (Concerto Brandeburghese n. 4; Suite n. 2), W.F.
     Bach (Sinfonia F 65).
     * NORDEST CAF?. Ore 21, ingr. libero. Via Borsieri 35. Tel.
     02-69.00.19.10.
     Barbara Biondi, Alice Mari, pianoforte. Musiche di Brahms, Dvorak,
     Barber, Bizet.
     * VIMERCATE. San Maurizio. Ore 21, ingr. libero, via Cadore 20. Tel.
     02.295.275.99.
     Michele Carulli, clarinetto; Danilo Lorenzini, piano. Musiche di
     Schumann, Gade, Poulenc.
     * MELZO. Sant'Andrea. Ore 21, ingr. 10/8 mila in beneficenza per la
     Missione Arcobaleno.
     Andrea Arrivabene, controtenore; ensemble "La follia", archi e
     virginale; atelier di danza antica "Capriol". Musiche e danze del
     tempo di Shakespeare.

     SABATO 29
     * CONSERVATORIO. Ore 17. "Pomeriggi Musicali". Ingr. 20 mila lire.
     Tel. 02/
76.00.19.00
.
     Orchestra Filarmonica di Nizza. Dir. Marcello Panni. Pianoforte, Aldo
     Ciccolini. Musiche di Ravel (Concerto in sol magg.); Sciostakovich
     (Sinfonia n. 5).
     * ABBAZIA DI VIBOLDONE. Ore 15.30, ingr. libero. Tel. 02-98.41.203.
     Chiara Cassin, organo. Musiche di J.S. e C.P.E. Bach, Kellner,
     Hindemith, Mendelssohn.
     * ARCORE. Chiesa di Sant'Eustorgio. Ore 21, ingresso libero, tel.
     039-61.47.44.
     Friedhelm Flamme, organo. Musiche di Bach, Scheidt, Dupr?, Ogden,
     Mendelssohn.

     DOMENICA 30
     * PALAZZINA LIBERTY. Ore 10.30. Ingr. 20-14 mila lire. Largo marinai
     d'Italia. Tel. 02/
47.25.95.

     Orchestra "Milano Classica", dir. Massimiliano Caldi. Franco Gulli,
     violino; Enrica Cavallo, pianoforte. Musiche di Mozart (Sinfonia in si
     bem. magg. n. 5 K 22; Concerto in la magg. per violino e orchestra n.
     5 K 219; Concerto in la magg. per pianoforte e orchestra n. 12 K 414).
     * S. RITA ALLA BARONA. Ore 11, ingr. libero. Via S. Rita
     Franco Mandirola, organo. Musiche di Rheinberger e Franck.
     * S. AMBROGIO. Ore 11. Santa Messa. Ingr. libero. Piazza S. Ambrogio.
     Coro di S. Ambrogio. Messa Capitolare in latino. Canto ambrosiano,
     gregoriano, polifonia.
     * TEATRO LIRICO. Ore 16. Ingr. 50/40 mila lire. Tel. 02/
80.96.65.

     Orchestra "Verdi". Replica.
     * CTS SCALDASOLE. Ore 18.30. Ingr. 5 mila lire (piu' tessera). Via
     Scaldasole 3/a.
     Duo pianistico Costantino-Meroni. Musiche di Brahms, Dvorak e
     Hindemith.
     * CONSERVATORIO. Ore 21. "Serate Musicali". Ingr. 40/30 mila lire.
     Tel. 02/
29.40.97.24
.
     Uto Ughi, violino. Archi della Scala. Musiche di Vivaldi (Le quattro
     Stagioni).

     LUNEDI' 31
     * SCALA. Ore 20. 160-10 mila lire. Tel. 02/
72.00.37.44
.
     "La forza del destino" di Verdi. Dir. Philippe Auguin. Fuori abb.
     * S.CARLO AL LAZZARETTO. Ore 21. Ingr. libero. Largo Bellintani 1.
     Tel. 02/
29.51.67.68
.
     Franco Santini, organo. Musiche di Franck, Messiaen, Vierne, Widor.
     * CONSERVATORIO. Ore 21. "Serate Musicali". Ingr. 30/20
     mila lire. Tel. 02-29.40.97.24.
     Orchestra di Padova e del Veneto. S. Hough, piano. A. Tifu, violino.
     Musiche di Saint-Sa%ns (Suite op. 49; Concerto n. 2 per pianoforte e
     orchestra; Introduzione e rond? capriccioso; Sinfonia n. 2 op. 55).
     * PALAZZINA LIBERTY. Ore 21. Ingr.20-14 mila lire. Tel. 02-47.25.95.
     Orch. "Milano Classica", repl.
     * TEATRO LITTA. Ore 21. "Novurgia". Ingr. 20-15 mila. C.so Magenta 24.
     Tel. 02-46.94.839.
     Nicoletta e Angela Feola, duo pianistico. Musiche di Danieli, Debussy,
     Hindemith e Ligeti. Al termine, incontro con lo scultore Franco
     Mazzucchelli.

     MARTEDI' 1
     * SCALA. Ore 15. "Invito alla Scala". Tel. 02-72.00.37.44.
     "La forza del destino" di Verdi. Dir. P. Auguin. Fuori abb.
     * AUDITORIUM DI VITTORIO. "Orchestra Cantelli". Ore 20.30. Ingr.
     libero. C.so Porta Vittoria 43. Tel. 02-65.53.91.
     Duo pianistico Bollatto-Perrino. Musiche di Franck, Grieg, Brahms.
     * CONSERVATORIO. Ore 21, ingr. 20 mila lire, in beneficenza.
     Prevendite presso: Spettatori associati, via della Signora 3, tel.
     02-77.23.219; Mitarotonda, via Conservatorio 17, tel. 02- 60.02.858.
     Cori Polifonica 10 e "Orlando di Lasso"; voci bianche della Civica
     scuola di musica di Casatenovo; dir. Giovanni Cavedon, Giorgio Ubaldi;
     Loredana Bacchetta, soprano; Emanuele Bianchi, controtenore; Franco
     Podda, baritono. Davide Cucchetti, Paolo Ceccarini, pianoforti.
     Percussionisti dell'Orchestra Verdi. Musiche di Carl Orff ("Carmina
     Burana"). In favore del comitato che raccoglie i fondi destinati a far
     operare a Seattle Nicoletta Re, giovane milanese in attesa di
     trapianto di midollo osseo "non compatibile". Servizi a pag. 38.
     * S. MARIA DEL CARMINE. Ore 21, ingresso libero. Offerta libera in
     favore del comitato per Nicoletta Re. P.za del Carmine 2. Tel.
     02.74.04.51.
     Solisti e coro della Nuova Polifonica Ambrosiana. Dir. Riccardo Ceni.
     Laura Catrani, soprano; Giordana Moletta, contralto; Matteo Zenatti,
     tenore; Bruno Gaudenzi, basso. Antonio Frig?, organo. Musiche di
     Anerio (Dialoghi sacri), Carissimi ("Jephte"). Servizi a pag. 38.
     * CHIESA DI SANT'ANGELO. Ore 21, offerta libera in favore della
     Comunit. ecclesiale del convento di Sant'Angelo.
     Cappella musicale della Basilica di San Marco; Piccolo Ensemble; dir.
     Giampaolo Piccolo. Elisabetta Cantando, soprano; Monica Vacani,
     mezzosoprano; Ezio Pirovano, tenore; Giorgio Valerio, basso. Musiche
     di Haydn ("Stabat Mater"). Servizi a pagina 38.
     * TEATRO DELLE ERBE. Ore 21. Ingr. 3 mila lire. Via Mercato 3. Tel.
     02-86.46.49.86.
     Andrea Scacchi, violoncello; Alessandra Gelfini, piano. Musiche di
     Rachmaninov, Strauss.
     * TEATRO LIBERO. Ore 21. Via Savona 10.
     Quartetto Linus. Musiche di Mozart e Schubert.

     MERCOLEDI' 2
     * SAN SIMPLICIANO. "Musica e Poesia". Ore 21, ingr. 20-15 mila.
     Offerta libera in favore del comitato per Nicoletta Re. P.za S.
     Simpliciano. Tel. 76.00.55.00.
     Ensembles "Pian & Forte", "Cornetti e Tromboni", "Odhecaton". Gabriele
     Cassone, tromba: Liuwe Tamminga, organo. Musiche di Gombert (Corteo e
     messa per l'Incoronazione di Carlo V). Servizio a pag. 38.
     CHIESA PROTESTANTE. Ore 21. Ingresso libero. Via Marco de Marchi 9.
     Alessio Corti, organo. Musiche di Buxtehude.
     * CONSERVATORIO. Sala Verdi. Ore 21. "Societ. dei Concerti". Tel.
     02-66.98.69.56.
     Orchestra "La piccola sinfonica di Milano"; dir. Stefano Michelangelo
     Lucarelli. Luisa Prandina, arpa. Musiche di Ravel, Rodrigo, Schubert.
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title: Vendo Oboe Marigaux

author: Tommaso Guidi

text:
Vendo Oboe Marigaux professionale mod.901 matricola 23000 completamente
revisionato, riargentato, ritamponato dalla ditta Marchi di Modena, ottimo
strumento, intonazione, facilità.
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oppure contattarmi Tommaso 335 481908


title: L'Aida alla Scala

author: Rudy

text:
Ho in programma di assistervi a teatro il giorno 14, e in quella
occasione penso che potrò esprimere riflessioni più appropriate.
Comunque, avendo ascoltato la diretta radiofonica la sera del 7, mi
sento di fare già qualche annotazione, almeno sulla musica e sul canto.
Anzitutto mi è sembrata formidabile la direzione di Chailly. Molto
chiare le linee vocali e il loro intreccio con il suono e i timbri
dell'orchestra. Nel contempo si avvertiva una perfetta fusione del tutto
e una notevole espressività. Bellissimi i brani d'insieme. In
particolare mi è sembrato straorinariamente espressivo il Finale II. in
sostanza gli aspetti emotivi dell'opera (che sono tanti) mi hanno
pienamente coinvolto.
Delle voci, mi è piaciuta molto la Ildiko Komlosi: Una Amneris vera
tigre (se paragonata a quella gattina della D'Intino). Anche la Violetta
Urmana è stata un'Aida convincente.
Alagna non è forse il Radames migliore della storia, ma il suo canto,
anche se a volte un po' troppo sguaiato, cercava di dare una visione
eroica del personaggio.
Un tono sotto mi è parso Guelfi.
Comunque per una riflessione più puntuale credo che sia indispensabile
la presenza a teatro, non solo per entrare nella scenografia (che si
dice grandiosa e tradizionale), ma anche per sentire quanto le voci dal
palcoscenico arrivino a pubblico, e quanto la regia abbia agito sui
personaggi, sui loro spostamenti, sulla loro gestualità.
Poichè sono sempre sempre convinto che l'opera sia teatro. Un teatro che
si esprime con un linguaggio musicale, ma sia soprattutto teatro.
Saluti
Rudy


title: L'Aida alla Scala

author: Murasaki Shikibu

text:
In article <
1hq22mv.2jbzvl1q1042yN%rodolfo....@tin.it
>,
rodolfo....@tin.it
 (Rudy) wrote:
Dall'ascolto alla radio, lo confesso, arrivavano le seguenti impressioni:
Radames era un baritono, un po' troppo old-fashioned nell'interpretazione.
In pratica, piangeva un po' troppo.
Aida era un contralto con delle buone note acute, ma spesso tirava fuori
un timbro opaco. Io la preferivo come contralto vero.
Amonasro *calava* e non sempre era intonatissimo.
Amneris era brava, ma un po' approssimativa (lei faceva il suo miglio,
l'orchestra pure).
La direzione non mi ha convinto troppo come tempi, ma c'e' di peggio al
mondo. Io, comunque, con Verdi preferisco Muti.
Ottimi coro e orchestra.
Il segnale, almeno a Firenze, faceva abbastanza schifo. Rimettessero il
terzo programma sulle AM farebbero veramente un'opera buona.
Pare che la regia facesse faville, ma purtroppo in radio non viene reso
pienamente merito a questo aspetto ^___^
--
Murasaki Shikibu


title: The Cleveland Sound: quinta puntata.

author: Teseo

text:
Anton Bruckner, Sinfonia n.7. The Cleveland Orchestra. Christoph von
Dohnanyi.
Che dire ? sono sempre piu' impressionato dalle interpretazioni bruckneriane
di Dohnanyi. Dopo aver ascoltato la Quinta, un Quinta piuttosto asciutta e
svelta ma molto bella, ero un po' prevenuto e convinto che nella Settima il
direttore avrebbe fatto fiasco, almeno in confronto ai risultati ottenuti da
un Celibidache o da un Karajan un questa partitura. Invece ho dovuto
ricredermi. Anche in questo caso siamo lontanissimi dagli abbandoni estatici
e dalla magniloquenza dei citati direttori, ma l'esito e' comunque di grande
fascino e di grande bellezza: a questa Settima non manca nulla, e' di grande
immediatezza e di una comunicativita' senza pari, e si ascolta d'un fiato.
L'orchestra suona compatta, gli ottoni sono meravigliosi e molto naturali,
ben inseriti nella massa orchestrale (di solito i tecnici del suono tendono
a farli debordare). Un po' meglio gli archi, rispetto alla Quinta, ma ancora
non mi convincono.
Raf


title: Musica per le Abbazie-Stagione 2003

author: Riccardo

text:
Musica per le Abbazie
Stagione 2003
Comune di Opera
Comune di Morimondo
Associazione Musica Laudantes
Abbazia di Morimondo-Comune di Morimondo
Domenica 6 aprile
ore 16,00
Concerto di Pasqua
Gregor Aichinger (1564-1628): Virginalia : Laudes Aeternae Virginis
Maria e Magnae Dei Matris completa et Quinis Vocibus Modulata
Per coro a 5 v.m ed organo (Prima esecuzione moderna)
F.I.von Biber : Quattro Sonate del Rosario per violino e b.c
Gruppo vocale Musica Laudantes
Violino e viola d'amore, Riccardo Minasi
Violone, Marco Testori
Organo, Carlo Mazzone
Cembalo, Riccardo Doni
Direttore, Michelangelo Gabbrielli
Posto Unico 5,00 euro
Domenica 18 maggio
ore 16,00
Il Barocco Italiano
D.Castello, Sonata a 4 in Re
G.Fontana, Sonata XV
C.Farina, Concerto Stravagante
A.Vivaldi, Concerto per Flautino RV 444
A.Vivaldi, Concerto RV 157
G.Sammartini, Concerto per Flauto in Fa maggiore
Il Giardino Armonico
Violini Riccardo Minasi, Stefano Barneschi e Marco Bianchi
Violoncello, Paolo Beschi
Contrabbasso, Vanni Moretto
Liuto, Luca Pianca
Cembalo, Riccardo Doni
Direttore e Flauti, Giovanni Antonini
Posto Unico 7,00 euro (la meta' dell'incasso sarà devoluta ad
Emergency)
Abbazia di Mirasole
Comune di Opera
Domenica 11 maggio
ore 17,00
Et Trombe et Pifari
spettacolo in costume di musiche rinascimentali con strumenti
originali
Musiche di A.Banchieri, G.Fantini, M.Sanudo, C.Festa
Canzoni e Madrigali d'autori anonimi del XVI secolo
Gruppo Concento de Pifari
Ingresso gratuito
Domenica 22 giugno
ore 17,00
Un Vespro per la Milano del Seicento
M.Grancini (1605-1669)
Vespro della Beata Vergine per doppio coro e 2 organi
(prima esecuzione moderna)
Gruppo Vocale e strumentale Musica Laudantes
Organi Davide Pozzi e Carlo Mazzone
Direttore, Riccardo Doni
Ingresso gratuito
Abbazia di Viboldone
Comune di San Giuliano Milanese
Sabato 4 ottobre
ore 16,00
L'Angelo ed il Diavolo
M.Marais La Reveuse, L'Arabesque, Le Carrillon Depassy, Rondeau
A.Forqueray La Couperin, La Girouette, Le Carrillon Depassy
L.Weiss Preludio e fuga in mibemolle maggiore per liuto solo
Viola da Gamba, Vittorio Ghielmi
Liuto, Luca Pianca
Ingresso gratuito
Abbazia di S.Maria Rossa
Comune di Cusago
Domenica 12 ottobre
ore 17,00
Omaggio a B.Britten
B.Britten, A ceremony of carols, Salmo 150
B.Martinu, Narozeni Pane, Na Nebe Vstoupeni Pane, Cesta K Raji
B.Bartok, Danze Rumene
G.Verdi, Laudi alla Vergine
Ensemble Il Chiostro Vocale
Soprano, Antonella Gianese
Arpa, Elena Cosentino
Violino, Marco Bianchi
Direttore, Riccardo Doni
Posto Unico 5,00 euro
Un'ora prima dei concerti visita guidata alle Abbazie.
Per Informazioni : Associazione Musica Laudantes Tel e Fax 024502831


title: programmi RAI-Radio3 prossima settimana

author: Maurizio Frigeni

text:
RAI-RADIO 3
<13-2>
20.30 W.A.Mozart: Cosi' fan tutte
        Diener-Antonacci-Mazzuccato-Workman_Ulivieri-Concetti
        Mahler Chamber Orchestra - C.Abbado
        (recorded at Teatro Comunale, Ferrara, 8-2 and 10-2)
<15-2>
20.00 A.Berg: Wozzeck
        Weber-Meier-Döring-Clark-von Kennen-Kübler-Schmidt
        Choir & Orchestra of Teatro alla Scala, Milan - J.Conlon
        (live from Teatro alla Scala, Milan)
<19-2>
19.30 A.Boito: Mefistofele
        Guleghina-Margison-Ramey-Shaulis-Grove-Valdes-Fitch
        Metropolitan Theatre Choir & Orchestra - M.Elder
        (live from Metropolitan Theatre, New York)
------------------------------------------------------------------------------
FILODIFFUSIONE
<13-2>
11.00 J.Haydn: Missa sub titolo Sancti Leopoldi [19'12]
        ens. of Trinity Colege, Cambridge - R.Marlowe
      H.I.F.Biber: Missa Sancti Henrici [36'34]
        Collegium Aureum - Ratzinger
<15-2>
08.30 J.H.Schein: Diletti Pastorali (madrigals) - Cantus Cölln [27'50]
11.00 A.Scarlatti: Santa Teodosia, oratorio [58'30]
        Marimpietri-Ribacchi-Lazzari-Clabassi
        Orch. A.Scarlatti, Naples - F.Caracciolo
15.00 G.Rossini: La donna del lago [2h 36'24]
        Blake-Surjan-Merritt-Anderson-Dupuy-Laurenza-Gavazzi-Poggi
        Orch.& Choir of Teatro alla Scala, Milan - R.Muti
<18-2>
06.35 D.Castello: Sonate Concertate [25']
16.05 C.G. da Venosa: Madrigals [55']
        Les Arts Florissants - Christie
20.00 U.Giordano: La cena delle beffe [1h 25'45]
        Annaloro-Colzani-Guagni-Calabrese-Cattelani-Sacchetti-Corelli
        RAI Symph. Orchestra, Milan - O.De Fabritiis
<19-2>
13.00 G.Muffat: "Indissolubilis amicitia" [16'30] CMW - Harnoncourt
      J.Rosenmüller: Gloria [15'04] Cantus Cölln - Junghänel


title: Concerto Filarmonica della Scala

text:
Qualcuno sa quando verrà recuperato il concerto della Filarmonica diretto da
Rozhdestvenskij?
Valerio


title: Concerto Filarmonica della Scala

author: Lucio PERES

text:
On Sat, 02 Feb 2002 21:33:44 GMT, "Valerio" <
studio....@inwind.it
>
wrote:
>Qualcuno sa quando verrà recuperato il concerto della Filarmonica diretto da
>Rozhdestvenskij?
A sto' punto penso ke lo stesso buon Gennadi non lo sappia...
Speriamo presto! Io Giovedì ho preso il biglietto alla Filarmonica, e
tu?
LUX


title: Concerto Filarmonica della Scala

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:a3hmng$u0$1...@attila.bofh.it...

Mah, veramente non ho prenotato perché pensavo di andare così all'ultimo
momento: tanto con i brani in programma non credo che riempiano la sala...a
questo punto aspetto che fissino un'altra data.
Valerio


title: Bejun Metha? (controtenori)

author: Giovanni Christen

text:
Rosario scrive:
>Ricordiamoci che inizialmente questo era il progetto in cui
>la Bartoli doveva cantare Rinaldo.
>Ora la Bartoli, per timbro, qualita', colore ed estensione della
>voce, con Rinaldo c'entra quanto i cavoli a merenda.
Se vogliamo fare una considerazione oggettiva (la voce di Rinaldo come
dovrebbe essere) questo vale per *tutti* gli interpreti moderni, donne e
uomini. Non solo perche' e' un ruolo scritto per castrato, ma perche' in
questo caso un castrato sarebbe anche la voce ideale per un personaggio di
eroe adolescente (il Tasso lo definisce spesso "fanciullo").
Per fortuna timbro, qualita' e colore vocali sono solo un ingrediente per
interpretare il ruolo (a parte una categoria di cantanti costretta a
fermarsi li' per motivi fisiologici :-).
>Parlavi di soprani corti, Giovanni?
Alludi alla Bartoli? Ho capito, sei un fan di Yma Sumac.
>Per fortuna che lei e' abbastanza intelligente e si e' resa conto
>che era meglio spostarsi sul ruolo di Almirena.
Ha scelto il ruolo piu' confacente. Magari facessero tutti come lei!
>Ma se il progetto fosse andato in porto come progettato inizialmente
>(anche dal direttore notare bene e con grande gioia della
>casa discografica) chissa' se Giovanni si sarebbe messo a
>sbraitare contro certe scelte di marketing.
Sicuramente no. Intanto non sbraito mai. Poi, era un'idea fattibile. Anzi,
probabilmente in disco sarebbe stata un Rinaldo eccellente e dal vivo
comunque molto buono.
Lei ha preferito Almirena e interpreta il ruolo splendidamente, mi pare
inutile ricamare sui "se". Hogwood aveva ripiegato sulla Podles la quale
(pronuncia a parte) ha interpretatto altrettanto bene Rinaldo. Vedo che
siamo daccordo su tutti i fatti reali e non lo siamo solo su quelli
ipotetici: insomma e' una disputa accademica.
----
Rispondo anche ad Arsace, visto che il tema e' collegato e per non iniziare
un altro thread...
>Intanto non capisco perchè le risposte le devi sempre mettere come thread
>iniziale nuovo, non credo sia una svista: perchè ?
...perche' inviando i messaggi via mailgate non vengono associati a un
thread esistente.
>Appunto i prodi cavalieri dell'Ariosto e del Tasso, di certo non sono solo
>gentili ed
>eleganti, ma sono soprattutto mitici e valenti personaggi : direi che li
>trovo veri eroi
"veri eroi *barocchi*", che non erano dei Turiddi baffuti con la camicia
aperta sul petto per provocare le paesane, e nemmeno dei Conan tutti
muscoli.
Gia' nell'Ariosto e nel Tasso gli eroi cristiani erano di gentile aspetto:
Orlando era terribilissimo, ma solo in stato "furioso". Nel secolo
successivo, ossia con il barocco, gli eroi sono diventati tanto gentile da
sembrare effeminati. Questo perche' era diventata fondamentale la
componente morale, che voleva gli eroi vincitori per sola virtu' e non per
forza bruta.
>(un Rinaldo interpretato da una donna : oh Dei! è solo un caso che sia
>splendido nei vocalizzi della Horne, ma da qui a vederla in costume
>guerriero! :-O   )
Il Tasso descrive Rinaldo come eroe fanciullo, che in battaglia pare Marte
e senza le armi pare Amore (ossia il bambino che tira frecce). Biondo,
imberbe, gentile. Mi sembra che una donna possa interpretare anche
visivamente il personaggio. Certo per il lato estetico la Horne non e'
esattamente la mia Marylin preferita ma "nobody's perfect".
>e comunque una donna può essere vituosa quanto vuole, continua ad avere un
>"aura" prettamente femminile
:-)))
>>Poiche' si parla del Rinaldo, perche' non provi a guardare come lo descrive
>>il Tasso? Perche' e' QUEL Rinaldo che appare nell'opera di Handel, e che il
>>suo pubblico aveva in mente!
>Questa è un TUA interpretazione leggendo il Tasso, non una oggettività: io
>non ho affatto questa impressione.
Se permetti qui conta il concetto che di Rinaldo - e degli altri personaggi
- avevano Haendel e il pubblico del '700.
Se questo concetto e' troppo diverso dalle "impressioni" del pubblico
moderno, allora facciamo pure delle riletture in chiave moderna. Dali' ha
messo i baffi alla Gioconda, mettiamoli anche a Rinaldo. Ma senza
raccontare che li avevano gia' gli originali.
>La virtù è forza d'animo nelle sventure
Parlando di arte barocca sarebbe meglio intendere il termine in senso
settecentesco, tanto piu' che e' un concetto fondamentale.
Secondo te dicendo di un musicista che e' un "virtuoso" si intende dire che
sa affrontare impavido i fischi del pubblico?  :-)
>Una definizione di meraviglia da enciclopedia non può addattarsi ed esaurire
>l'irrazionalità del sentimento. Definire così cosa deve suscitare il Barocco
>trovo sia estremamente riduttivo.
E' una definizione mia, ricavata dalla lettura della "Filosofia morale" del
Tesauro: libro consigliabilissimo dove troveresti anche la spiegazione del
significato di virtu' e dell'intera estetica barocca.
>E' questo che vuole il pubblico e che le case discografiche (grazie ancora!)
>soddisfano.
Amen
Non commento, su questo punto (la democratizzazione delle cultura che viene
adeguata alle richieste del pubblico) ha gia detto tutto il Collodi
parlando del Paese dei Balocchi in un'opera filosofica che conosciamo tutti.
Giovanni
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title: Bejun Metha? (controtenori)

text:
In article <v03007800b3fb696a6644@[195.186.99.248]>,

gchr...@bluewin.ch
 (Giovanni Christen) wrote:
> Alludi alla Bartoli? Ho capito, sei un fan di Yma Sumac.
No solo di soprani veri :)
Se vogliamo parlare di ruoli imposti dalle case discografiche
per motivi di marketing, per esempio dovremmo parlare del
Turco in Italia della Bartoli. Quello si' che e' un vero
scandalo. Un ruolo che la Bartoli non ha mai interpretato
in scena assegnato a lei e non alla cantante che letteralmente
"possiede" il ruolo di Fiorilla al giorno d'oggi (la Devia,
scelta dal direttore per la messa in scena alla Scala).
Almeno David Daniels Rinaldo lo canta dal vivo. E la scelta
della casa discografica, sicuramente dettata da motivi
di marketing, puo' essere giustificata da motivi artistici
(il fatto che tu non sia d'accordo non rende automaticamente
questi motivi vuoti di significato).
> Poi, era un'idea fattibile. Anzi,
> probabilmente in disco sarebbe stata un Rinaldo eccellente e
> dal vivo comunque molto buono.
E chi lo dice che l'avrebbe cantato dal vivo. La Bartoli
ha una collezione di ruoli incisi ma non cantati dal vivo.
Comunque e' qui che ti perdo. Prima dici che per interpretare
Rinaldo ci vuole la voce da vero contralto (la Podles) con
l'intera gamma di timbri e di colori. Poi mi dici
che la Bartoli (che secondo me non ha proprio queste
qualita', ne ha altre, ma non queste) sarebbe "eccellente" nel ruolo.
> mi pare inutile ricamare sui "se".
Non sto ricamando sui se. Sto cercando di capire qual'e' il tuo
ideale estetico per il ruolo di Rinaldo (o del personaggio eroico
haendeliano in generale). E sto cercando di capire perche'
certe scelte delle case discografiche sono pure mosse commerciali
mentre altre sono "idee fattibili".
> insomma e' una disputa accademica.
Non lo sono un po' tutte su questo NG?
Comunque e' facile scivolare sulle dispute accademiche quando
si parte dal criticare la scelta di un cantante che non si e' mai
ascoltato dal vivo ...
---Rosario
--
	" ... la tua loquela ti fa manifesto
 		 di quella nobil patria natio ... " (Inf. X)
Sent via Deja.com
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title: Bejun Metha? (controtenori)

text:
Rosario scrive:
>> Alludi alla Bartoli? Ho capito, sei un fan di Yma Sumac.
>
>No solo di soprani veri :)
Cioe' secondo te Yma Sumac sarebbe il solo soprano vero? Mi sembri un po'
estremo nelle definizioni.
Quale e' l'estensione minima per meritarsi il diploma di "vero"?
>Se vogliamo parlare di ruoli imposti dalle case discografiche
>per motivi di marketing, per esempio dovremmo parlare del
>Turco in Italia della Bartoli. Quello si' che e' un vero
>scandalo.
Già, una scelta "che vende" ma che allo stesso tempo è eccellente
artisticamente. Mi pare di vedere il direttore della Polygram che picchia
il pugno sulla scrivania e dice "ma chi sono io? Babbo Natale?".
>Un ruolo che la Bartoli non ha mai interpretato
>in scena assegnato a lei e non alla cantante che letteralmente
>"possiede" il ruolo di Fiorilla al giorno d'oggi (la Devia,
>scelta dal direttore per la messa in scena alla Scala).
Ma quella registrazione del Turco l'hai sentita?
Fiorilla ti pare criticabile? Perche'? Solo perche' non si chiama Devia, o
ci sono altri motivi?
Scusami, ma qui dai veramente l'impressione di volere condannare per
partito preso. Intanto non so secondo quale fonte sarebbe stata imposta a
Chailly, la cosa mi è nuova. Ma soprattutto dimentichi che lo stesso
direttore aveva già inciso il Turco in Italia nel 1981 e in quel caso si
era davvero trattato di un aborto discografico. Anche la Caballe' non aveva
mai cantanto il ruolo in scena, ma lei avrebbe fatto meglio a non farlo
nemmeno in disco! Ramey pareva sempre dire "ma cosa faccio qui? Quando
finiamo?". E lo stesso Chailly deludeva con uno stile rossiniano di maniera.
Con la nuova edizione Chailly ha voluto cancellare quel brutto precedente e
ci è riuscito alla grande, la nuova edizione e' una riuscita completa.
In quanto al non avere la Bartoli ancora interpretato Fiorilla in teatro,
dipende solo dal fatto che gli allestimenti del Turco sono piuttosto rari.
Lo farà sicuramente alla prima occasione.
>Almeno David Daniels Rinaldo lo canta dal vivo.
Anche la Podles. Ma non mi basta per considerarli intercambiabili.
>E la scelta
>della casa discografica, sicuramente dettata da motivi
>di marketing, puo' essere giustificata da motivi artistici
>(il fatto che tu non sia d'accordo non rende automaticamente
>questi motivi vuoti di significato).
Se vedi dei possibili "motivi artistici", perchè non li dici?
Io non ne vedo, per questo credo che la scelta sia di puro marketing: ma
magari se tu mi aiutassi cambierei idea.
>> Poi, era un'idea fattibile. Anzi,
>> probabilmente in disco sarebbe stata un Rinaldo eccellente e
>> dal vivo comunque molto buono.
>
>E chi lo dice che l'avrebbe cantato dal vivo.
Sicuramente non io - mi pare ovvio che se rifiuta di inciderlo non ha
nessuna intenzione di farlo dal vivo.
>La Bartoli
>ha una collezione di ruoli incisi ma non cantati dal vivo.
Una collezione molto piccola rispetto a tante altre cantanti che incidono o
hanno inciso molto.
In ogni caso e' un problema tuo, per me conta solo come il ruolo viene
cantato e e interpretato.
>Comunque e' qui che ti perdo. Prima dici che per interpretare
>Rinaldo ci vuole la voce da vero contralto (la Podles) con
>l'intera gamma di timbri e di colori.
Ho detto che la voce ideale oggi non esiste piu' - il vero contralto e' un
ripiego, mi pare quello migliore ma non un obbligo.
L'intera gamma di timbri e colori - quella si! - e' essenziale per ogni
grande ruolo barocco, perche' sono ruoli con recitativi e arie che
esprimono affetti molto diversi.
>Poi mi dici
>che la Bartoli (che secondo me non ha proprio queste
>qualita', ne ha altre, ma non queste) sarebbe "eccellente" nel ruolo.
Hai sbraitato contro chi (Hogwood) ha proposto alla Bartoli di incidere il
ruolo, io ti ho detto che "era un'idea fattibile. Anzi, probabilmente in
disco sarebbe stata un Rinaldo eccellente" perchè il disco valorizzerebbe
le qualità che ha, e non la metterebbe in difficoltà dove non ha la voce
adatta ("Or la tromba").
>E sto cercando di capire perche'
>certe scelte delle case discografiche sono pure mosse commerciali
>mentre altre sono "idee fattibili".
La prima e' facile: le scelte che vengono prese solo per motivi commerciali
in disprezzo delle ragioni artistiche sono "pure mosse commerciali".
Per la seconda. Per me la scelta e' fattibile se l'interprete e' in grado
di risultare interessante e credibile nel ruolo, se puo' rappresenta un
personaggio. E' una buona scelta se questo e' *il* personaggio, ossia
aderente all'idea del compositore.
>Comunque e' facile scivolare sulle dispute accademiche quando
>si parte dal criticare la scelta di un cantante che non si e' mai
>ascoltato dal vivo ...
Ho gia' detto di non avere ascoltato Daniels dal vivo, ma che il problema
per me e' la scelta di un falsettista. Visto che i falsettisti hanno dei
limiti che fino a prova contraria sono fisiologici, e che impediscono loro
di interpretare in modo accettabile un ruolo che richiede un'ampia gamma
espressiva  - e figuriamoci quando e' estrema come per Rinaldo! - la scelta
e' deludente.
Se assistero' al Rinaldo non dubitare che commentero' il risultato: ti ho
gia' detto che sono pronto a spargermi cenere sul capo (ma anche che credo
che la probabilita' di doverlo fare sia zero).
