text:
Rodrigo <
jas...@yahoo.it
> wrote in message a57d6a$vrk$1...@attila.bofh.it...
> Dal Cor Sera di ieri:
>
> - Fa scandalo a Londra "Un ballo in maschera di Verdi" al London Coliseum che
> comprende una scena di stupro omosessuale nonchè tanta violenza e nudità. il
> sipario si alza su 14 uomini in giacca e cravatta seduti su altrettanti
> water, con calzoni e boxer attorno alle caviglie. -
>
> caspita Arsace! Pensavamo di aver assistito all'apoteosi del cattivo gusto a
> Monaco quando nel Rinaldo di Handel compare in scena un pupazzo gigantesco
> che si cala i pantaloni e mostra il popò al pubblico . li almeno abbiamo
> riso ... anzi no, pianto ... il dramma del Rinaldo trasformato >in farsa
.....
Vero, ma io la scena del pupazzo gigantesco l'avevo rimossa! ah!mi
sono messo però nel desktop Almirena ghiacciata sai nella scena dove
da dentro un quadro canta "Lascia che io pianga" in modo che mi sia di
sempieterna memoria del cattivo gusto delle realizzazioni odierne
delle opere Barocche: e meno male che ci siamo risparmiati questo
Gennaio il GIULIO CESARE di Handel corredato da un Dinosauro in
scena : COSA C'ENTRA UN DINOSAURO!!!! Oh Dei!
Però Bisogna ammettere che la rappresentazione a Colle Val D'Elsa
della SENNA FESTEGGIANTE è stata molto coinvolgente da un punto di
vista costumistico/scenografico e musicale: per i cantanti, la
Banditelli invece lasciamo perdere: per fortuna c'era la Invernizzi
che ha dato con la sua voce lampi di splendore con gli acuti alle arie
Vivaldiane.
Arsace
________________________
Handel Forever!
Per annullare l'iscrizione a questo gruppo, manda una mail all'indirizzo:
Handel_foreve...@yahoogroups.com


title: [Handel Forever]: Arie Mancanti in OTTONE, RE DI GERMANIA - HWV15

author: Lucio PERES

text:
On Sat, 23 Feb 2002 01:57:46 +0100, "Rodrigo" <
jas...@yahoo.it
>
wrote:
>- Fa scandalo a Londra "Un ballo in maschera di Verdi" al London Coliseum
non certo al Covent Garden...
>comprende una scena di stupro omosessuale nonchč tanta violenza e nuditą. il
>sipario si alza su 14 uomini in giacca e cravatta seduti su altrettanti
>water, con calzoni e boxer attorno alle caviglie
dev' essere lo stesso fatto a Barcellona l' anno scorso con la "regia"
di un pazzo catalano...
LUX


title: Il ritorno di Michelangelo in patria

author: Michelangelo Di Giorgio

text:
Cari amici,
è un piacere rileggervi.
Son tornato ieri sera dal viaggio in Alto Adige, con esiti alquanto
positivi.
Avevo scritto un messaggio di congedo, ma non so se sia arrivato sul NG, in
quanto è stato cancellato dal server perchè troppo vecchio (insomma, ho
scaricato ieri 1500 messaggi circa, che partivano dal 7 Agosto).
Castelrotto, bel paesino a 30 Km circa da Bolzano, che conoscevo già.
Ma che mi ha dato altre sorprese.
La prima, un organo eccezionale che ho avuto la fortuna di poter suonare,
vista la cordialità di un figuro che credevo essere il custode della chiesa,
ma sembra l'assessore (?) al turismo o ai beni culturali, insomma, una cosa
del genere.
Costruito nel 1850 ( o 1890 ),29 registri, 2 tastiere, pedaliera e
alimentazione elettrica.E quanto ci sono entrato _dentro_ e dopo averlo
sentito _fuori_ ho deciso di studiare questo fantastico strumento. (Non solo
organista, ma anche organaro sarebbe troppo interessante....)
Wow.
Poi, oltre alle bande locali e ai tipici quartettini con tube e tromboni, ho
avuto occasione di ascoltare 3 concerti di un certo livello.
Il primo, nella chiesa del paese, era di un «coro» brass più timpano, che è
stato abbastanza interessante, ma si è concluso ottimamente con musica di
Haendel (e da notare che l'età media del pubblico era maggiore dei 65 anni).
Poi, un concerto dei cosacchi russi, diviso in due parti. Io ho ascoltato la
prima, interessante davvero, di musica sacra, che offriva un eccezionale
concento (e non so perchè, ma anche gli scricchiolii lignei che provengono
dalle panche e dal soppalco in cui si trova l'organo fanno il loro effetto).
La seconda parte non ho avuto occasione perchè, alla fine della prima, avevo
cercato di salire in quel soppalco, poi sono andato avanti fino a ottenere
l'autorizzazione a potere suonare. E allora ero troppo contento. Comunque,
mi sono perso canti popolari (anonimi) russi, le varie kalinke, katiusce,
troike, ecc.
Poi, dulciis in fundo, un concerto di musica antica.
Il 18 Agosto, nel salone della scuola media, componenti dell'orchestra Haydn
con solista la flautista Sabine Federspieler (con cui ho anche parlato) ci
hanno fatto ascoltare a un prezzo modico (20000 bijetto normale, 15000 per
chi aveva una tessera particolare [ma non era il mio caso]) :
J.S.Bach - Concerto bradeburghese nr. 3 BWV 1048
a mio parere piatto, poco emozionante e trascinante, forse dovuto alla
mancanza di un direttore, chissà. Ma ero anche viziato dall'esecuzione della
Musica antiqua Koeln diretta da Goebel.
G.P. Telemann - Concerto in do mag. per flauto dolce contr. e archi
Qua è entrata la solista, e si sentiva il carattere energico, il virtuosismo
e la tecnica impeccabile di tale musicista, nella veste di direttrice e
solista. Bello.
Fine prima parte
Seconda parte
G.Sammartini - Concerto in fa magg. per flauto dolce sopr. e archi
Bello anche questo, niente da dire, un'ottima esecuzione.
H. Purcell - Ouverture dal "Dido and Eneas"
Mah, non l'avevo mai ascoltata, ma mi ha confermato le impressioni che avevo
del concerto brandeburghese. Mancava lo spirito, era troppo languido,
piatto, e alla fine nessuno sapeva quando applaudire, se il simpaticissimo
primo violino non avesse dato il segnale.( Uah uah uah).
A.Vivaldi -  Concerto in do mag. per flauto dolce ott. e archi RV 443
Qua è rientrata la solista e si è sentito. Vivaldi è sempre Vivaldi, ma
sarebbe meglio ascoltarlo nella basilica di San Marco a Venezia, nel suo
ambiente naturale.
Come bis, il secondo tempo del concerto di Vivaldi.
Fine concerto.
Ah, bellissima la quarta violinista.
Wow.
Sempre per quanto riguarda la musica, ho fatto alcune compere nel noto (?)
negozio di Bolzano "Electronia", abbastanza sfornito. Elenco :
J.S. Bach - Cantate BWV 49, 98, 188 - H.Rilling, quelledell'integrale.
Dischi a 9900 lire l'uno.
J.S. Bach - Magnificat BWV 243 (musica mia preferita, e non dico perchè) -
H.Rilling alla direzione del Bach-Collegium di Stoccarda.
J.S.Bach - Suites inglesi - G.Gould
The Beatles - Abbey road.
Poi, prima di partire, avevo ordinato da Iperdue dei cd, arrivatimi mentre
ero là.
Che sono :
Vivaldi - Gloria-Magnificat - suonati dall'ensemble "Concerto italiano"
diretto da R.Alessandrini, a 10900 lire. Bello, l'ho sentito ieri sera, ma
devo approfondire.
L.van Beethoven - Le sonate per pianoforte - W.Backhaus
Ah, per aumentare il quoziente di invidia, stamattina sono andato alla
ricordi di Catania, e ho fatto i seguenti acquisti :
G.F. Haendel - Solomon (Oratorio) - Gabrieli Consort and players diretti da
P.McCreesh.
Alle parti vocali, A.Scholl, I. Dam-Jensen ecc. CD Archiv 459 688-2
J.P.Sweelinck - Opere per organo (Organo works) - G.Leonhardt CD DHM 05472
77434 2
O.Vecchi - L'amfiparnaso - Ensemble Clement Janequin - D. Visse CD HMC
901461
J.S.Bach - Organ Works vol. 11 - Ton Koopman
Utile aggiunta all'edizione completa delle opere per organo, che, come
scrissi tempo fa, avevo già omprato nella versione suonata da Stockmeier.
Sono brani ritrovati recentemente (1984).
Ma Koopman non mi sembra tanto esaltato, stavolta.
G. Mahler (si, mi sono deciso) - Sinfonia n. 9 - Columbia symph. orch -
B.Walter
2 cd, nel primo c'è l'intervista e le prove di queta sinfonia. A lire 39500.
The Beatles - Help !
Ecco.
Davvero bella vacanza. Mi sono distratto.
E ieri sera, un'infartiolo a vedere scaricare i 1500 messaggi del canale,
più gli altri 500 di quello moderato.........
Rientrerò a poco a poco nel giro, datemi il tempo.......
Va bè, spero di non avervi tediato troppo.
Son tornato.
Un caro saluto,
-Michelangelo


title: Il ritorno di Michelangelo in patria

author: Teseo

text:
Michelangelo Di Giorgio <
di....@tin.it
> wrote in message
8o8evm$4ub$2...@nslave1.tin.it...
> Cari amici,
> è un piacere rileggervi.
anche per noi. Bentornato.
> Son tornato ieri sera dal viaggio in Alto Adige, con esiti alquanto
> positivi.
se non altro sei rimasto al fresco, giusto ? Noi si boccheggiava, in
pianura...
> Poi, un concerto dei cosacchi russi, diviso in due parti
caspita, questo mi sarebbe piaciuto davvero
> a mio parere piatto, poco emozionante e trascinante, forse dovuto alla
> mancanza di un direttore, chissà. Ma ero anche viziato dall'esecuzione
della
> Musica antiqua Koeln diretta da Goebel.
considerati fortunato ad averlo ascoltato
> G.P. Telemann - Concerto in do mag. per flauto dolce contr. e archi
doppiamente fortunato, questo e' di esecuzione piuttosto rara
> G.Sammartini - Concerto in fa magg. per flauto dolce sopr. e archi
triplamente fortunato, sto gia' morendo d'invidia !
> Mah, non l'avevo mai ascoltata, ma mi ha confermato le impressioni che
avevo
> del concerto brandeburghese. Mancava lo spirito, era troppo languido
beh, comunque non e' che si tratti di musica particolarmente allegra
> A.Vivaldi -  Concerto in do mag. per flauto dolce ott. e archi RV 443
flauto dolce sopranino, vorrai dire. Anche questo non si sente tutti i
giorni, e tecnicamente e' tutt'altro che semplice. La flautista doveva
essere veramente in gamba.
> J.S. Bach - Cantate BWV 49, 98, 188 - H.Rilling, quelledell'integrale.
> Dischi a 9900 lire l'uno.
ne ho preso uno anch'io da Iperdue (cantate 10, 12 e 13). Poi dimmi che ne
pensi, che mi interessa.
> J.P.Sweelinck - Opere per organo (Organo works) - G.Leonhardt CD DHM 05472
> 77434 2
bravissimo. CD sublime, straordinario, meraviglioso. Leonhardt all'apice
della sua bravura, e nel repertorio che preferisce.
> J.S.Bach - Organ Works vol. 11 - Ton Koopman
questo lo avrei lasciato in negozio...
Ciao
Teseo


title: Il ritorno di Michelangelo in patria

text:
> > Son tornato ieri sera dal viaggio in Alto Adige, con esiti alquanto
> > positivi.
>
> se non altro sei rimasto al fresco, giusto ? Noi si boccheggiava, in
> pianura...
ma non avevo i cd di Haendel e di Bach, e se ce li avevo, non avevo il
lettore !!
> > Poi, un concerto dei cosacchi russi, diviso in due parti
>
> caspita, questo mi sarebbe piaciuto davvero
mah...questione di gusti.
> > a mio parere piatto, poco emozionante e trascinante, forse dovuto alla
> > mancanza di un direttore, chissà. Ma ero anche viziato dall'esecuzione
> della
> > Musica antiqua Koeln diretta da Goebel.
>
> considerati fortunato ad averlo ascoltato
guarda che quella regione ha una mentalità più vicina a quella austriaca, ci
manca poco per dire che non è Italia.
Là si che suonano, e pure bene.
> > G.P. Telemann - Concerto in do mag. per flauto dolce contr. e archi
>
> doppiamente fortunato, questo e' di esecuzione piuttosto rara
eh.... una prima assoluta, per me.
> > G.Sammartini - Concerto in fa magg. per flauto dolce sopr. e archi
>
> triplamente fortunato, sto gia' morendo d'invidia !
uah uah uah. Benissimo.
> > Mah, non l'avevo mai ascoltata, ma mi ha confermato le impressioni che
> avevo
> > del concerto brandeburghese. Mancava lo spirito, era troppo languido
>
> beh, comunque non e' che si tratti di musica particolarmente allegra
non credo, suonato in quel modo era proprio inespressivo.
> > A.Vivaldi -  Concerto in do mag. per flauto dolce ott. e archi RV 443
>
> flauto dolce sopranino, vorrai dire.
ho riportato dal programma di sala, ma in effetti è sopranino, mi è sorto
anche a me , allora, questo dubbio.
>Anche questo non si sente tutti i
> giorni, e tecnicamente e' tutt'altro che semplice. La flautista doveva
> essere veramente in gamba.
Già.
> > J.S. Bach - Cantate BWV 49, 98, 188 - H.Rilling, quelledell'integrale.
> > Dischi a 9900 lire l'uno.
>
> ne ho preso uno anch'io da Iperdue (cantate 10, 12 e 13). Poi dimmi che ne
> pensi, che mi interessa.
mah, interpretazioni complessivamente buone, a parte qualche asprezza di
troppo da parte del coro, specie nella BWV 198.
Però si tratta di incisioni non live, registrate con diversi scarti di tempo
anche per le parti di una stessa cantata, per cui possono anche cambiare gli
strumentisti in orgganico.
9900, le valgono pienamente.
> > J.P.Sweelinck - Opere per organo (Organo works) - G.Leonhardt CD DHM
05472
> > 77434 2
>
> bravissimo. CD sublime, straordinario, meraviglioso. Leonhardt all'apice
> della sua bravura, e nel repertorio che preferisce.
Si.Ma a dir la verità non conosco questo repertorio, i vari Sweelinck e
Froberger...... inizierò ad ascoltarli....
> > J.S.Bach - Organ Works vol. 11 - Ton Koopman
>
> questo lo avrei lasciato in negozio...
Perchè ?
Fra l'altro mi serviva anche a completare i complete organ works.......
Ciao,
-Michelangelo


title: Il ritorno di Michelangelo in patria

text:
Michelangelo Di Giorgio <
di....@tin.it
> wrote in message
8oecms$6b3$2...@nslave1.tin.it...
> mah, interpretazioni complessivamente buone, a parte qualche asprezza di
> troppo da parte del coro, specie nella BWV 198.
Io, a parte la Auger, non sono rimasto entusiasta dei cantanti.
> 9900, le valgono pienamente.
come sarebbe 9900 lire ? Qui costano 18500 !
> Perchè ?
> Fra l'altro mi serviva anche a completare i complete organ works.......
Koopman e' bravo, ma freddo.
Teseo


title: Il ritorno di Michelangelo in patria

text:
> > mah, interpretazioni complessivamente buone, a parte qualche asprezza di
> > troppo da parte del coro, specie nella BWV 198.
>
> Io, a parte la Auger, non sono rimasto entusiasta dei cantanti.
no, in questo cd non erano da buttare.
> > 9900, le valgono pienamente.
>
> come sarebbe 9900 lire ? Qui costano 18500 !
 ????
il 100% in più circa ?
Aspe. E' l'edizione Haenssler classic, delle cantate complete suonate dalla
Bach Akademie Stuttgart diretta da Helmuth Rilling, con molte registrazioni
AAD e poche DDD ?
Se si, allora è quella. E io l'ho preso a 9900 lire, prezzo a cui erano
anche gli altri.
> > Perchè ?
> > Fra l'altro mi serviva anche a completare i complete organ works.......
>
> Koopman e' bravo, ma freddo.
lo dici per la sua filologia con suono striminzito ?
Oggi ho sentito questo cd, davvero bello, anche se a volte dà l'impressione
che suoni tanto per suonare... ma altre volte è fantastico..
-Michelangelo


title: Il ritorno di Michelangelo in patria

text:
Michelangelo Di Giorgio <
di....@tin.it
> wrote in message
8oh135$95k$1...@nslave1.tin.it...
> Aspe. E' l'edizione Haenssler classic, delle cantate complete suonate
dalla
> Bach Akademie Stuttgart diretta da Helmuth Rilling, con molte
registrazioni
> AAD e poche DDD ?
si'. Da Iperdue costano 19.000 l'uno, da Buscemi 18500.
> Oggi ho sentito questo cd, davvero bello, anche se a volte dà
l'impressione
> che suoni tanto per suonare...
ecco, volevo dire proprio questo. E' bravo, ha una tecnica formidabile, non
e' asfittico. Ma non partecipa molto a quello che suona, secondo me.
Teseo


title: concerti per viola

author: Giuseppe

text:
Ho acquistato qualche settimana fa un bel cd...
Si tratta di musiche per viola ( prevalentemente)
In particolare il concerto per viola e orch. di Walton; il concerto
per viola, violino e orch, la  romanza per viola e orch e Kol Nidrei
di Bruch.
Sono rimasto molto soddisfatto della musica, specialmente quella di
Bruch.
Ora vorrei chiedervi, potreste indicarmi altre belle musiche per viola
e orchestra?
Escluderei la musica Barocca.
La viola a mio parere ha un bellissimo suono....un pò melanconico
forse...ma in certi momenti la preferisco al violino.
Grazie
Ciao
G.


title: concerti per viola

text:
On Thu, 01 Jan 2004 14:28:52 GMT, "Giuseppe" <
merl...@libero.it
>
wrote:
>In particolare il concerto per viola e orch. di Walton; il concerto
>per viola, violino e orch, la  romanza per viola e orch e Kol Nidrei
>di Bruch.
Nn vorrei sbagliare, ma il Kol Nidrei nn era x vc? C' è 1 versione x
v.la
?
>Ora vorrei chiedervi, potreste indicarmi altre belle musiche per viola
>e orchestra?
C' è il bellissimo concerto, postumo, di Bartok: è stato completato da
Tibor Serly, ma il genio del grande Bela si sente sempre!
LUX


title: concerti per viola

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:60eCtC.A....@idam.kicks-ass.net...
> On Thu, 01 Jan 2004 14:28:52 GMT, "Giuseppe" <
merl...@libero.it
>
> wrote:
> >In particolare il concerto per viola e orch. di Walton; il concerto
> >per viola, violino e orch, la  romanza per viola e orch e Kol
Nidrei
> >di Bruch.
>
> Nn vorrei sbagliare, ma il Kol Nidrei nn era x vc? C' è 1 versione x
>
v.la
?
>
non saprei dirti.... a me sembra viola....ti posso dare i dati del cd:
RCA red seal; 0902663292-2
( Yuri Bashmet - Viola)
>
> C' è il bellissimo concerto, postumo, di Bartok: è stato completato
da
> Tibor Serly, ma il genio del grande Bela si sente sempre!
> LUX
Grazie
Ciao
Giuseppe


title: concerti per viola

text:
"Giuseppe"
> > Nn vorrei sbagliare, ma il Kol Nidrei nn era x vc? C' č 1 versione x
> >
v.la
?
> >
> non saprei dirti.... a me sembra viola....ti posso dare i dati del cd:
> RCA red seal; 0902663292-2
> ( Yuri Bashmet - Viola)
Comunque sě, quella di Yuri Bashmet č una trascrizione. Una volta  ho
ascoltato anche una trascrizione del Kol Nidrei per violino. Un altro bel
concerto per viola č la Kammermusik di Hindemith (la  numero 5 mi pare), che
la viola la suonava anche. Hindemith  ha scritto un altro concerto per viola
e orchestra da camera che perň non ho mai ascoltato, e della bellissima
musica da camera per viola, come la Sonata per viola sola.
> Grazie
> Ciao
> Giuseppe
st.


title: concerti per viola

text:
"kink64" <
stefan...@hotmail.com
> ha scritto nel messaggio
news:1mP8c.A....@idam.kicks-ass.net...

Grazie dei suggerimenti...quella di Hindemith l'ho ordinata poco fa.
Cmq.....Kol Nidrei č davvero bellissima.
Ciao
G.


title: concerti per viola

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:60eCtC.A....@idam.kicks-ass.net...
>> C' è il bellissimo concerto, postumo, di Bartok: è stato completato
da
> Tibor Serly, ma il genio del grande Bela si sente sempre!
> LUX
Ordinato:-))
Ne ho ascoltato un pezzetto....e mi sembra bello.
Vedi quante cose si scoprono?
Fino a qualche ora fa non sapevo neanche che Bartok ( di cui posseggo
le registrazioni dei concerti per pianoforte n. 1 e 3 e sono davvero
dei capolavori) avesse scritto un concerto per viola.
Ciao
G.


title: Pasqua

text:
Auguri di Buona Pasqua a tutti.
G. Maniscalco


title: Abbado a Cuba

author: Giampaolo Lomi

text:
Il Maestro Claudio Abbado, dirigera' questa sera, con la Mahler Chamber
Orchestra, un concerto a Cuba  in  supporto dei giovani cubani e del loro
diritto alla musica, vittima anch'essa del lungo embargo che da troppi anni
attanaglia l'isola. Ci sara' anche il vecchio Fidel ad applaudire il
maestro e i suoi giovani di Ferrara.
Maggiori notizie al sito:
http://www.abbadocuba.org/
saluti
Giampaolo
____________________________________________________
"La musica e' una forma d'arte che ci porta
 fuori da noi stessi e ci conduce verso l'assoluto"
 Lucia Valentini Terrani
_____________________________________________________


title: i Diavoli di Lodun RISPOSTA

author: belloni luca

text:
Rispondo volentieri al mail molto interessante di Lux.
Amo anch'io Penderecki fin dall'adolescenza quando (per puro caso) mi capitò
in mano la partitura (in formato ridotto) de..."I Diavoli di
Loudun"!!!!!!!!!
Nonostante questo non mi sento di sposare la tesi secondo la quale il Nostro
è il più grande musicista vivente; al di là dei nomi arcinoti che circolano
sulla scena mondiale (Stockhausen, Boulez, Ligeti ecc.) ci sono infatti
musicisti di uno spessore tecnico, umano e poetico assolutamente
eccezionale. Un nome tra tutti:Galina Ustvolskaya, compositrice russa
allieva di Sciostacovic (dal quale ha ricevuto numerosi attestati di stima:
nelle "Liriche di Michelangelo" il grande Dimitri cita TESTUALMENTE un tema
tratto dal Trio della sua ex allieva!). Nella musica petrosa di questa
grande musicista, nella severità e profondità del suo stile, nella capacità
realmente inaudita di fare musica con pochissimi (e semplicissimi) elementi
mi pare di poter ravvisare i segni di una grandezza artistica che, da poco
valorizzata (nonostante la Ustvolskaya abbia ormai abbondantemente superato
la soglia della settantina), sarà una delle "sorprese" del nostro secolo
(sempre che i musicologi "à la page" non abbiano definitivamente deciso di
vendere il c... al miglior offerente).
Ma, ritornando al tema iniziale, vorrei sottolineare alcune cose
1) L'opera in questione non è l'unica composta dal polacco in quanto ricordo
di aver sentito almeno un'altro lavoro teatrale (titolo "La maschera rossa"
se non erro); entrando poi nel campo del probabile mi pare di ricordare una
terza opera (non ricordo il titolo) su soggetto shakespeariano.
2) Lo stile "recente" (degli ultimi quindici - vent' anni) di Penderezcki,
rinuncia alle "fasce sonore" (di cui il compositore comincia a sentire i
limiti fin dalla lontana "Passio": vedi ad es. il  "Deus meus..." di Cristo
nell'orto degli ulivi [quasi in sol minore!] o lo splendido "Stabat Mater")
per rivolgersi ad un linguaggio più connotato "tonalmente" (una sorta di
Hindemith riveduto e corretto).
Detto questo non posso che sottoscrivere la proposta (vox clamans in
deserto?) di LUX affinchè in italia ci si dia una bella svegliata e si
cominci a dare il dovuto rilievo a figure come quella del Nostro, autore che
(come punto di riferimento o come bersaglio da colpire) ha attraversato la
storia musicale dell'ultimo mezzo secolo regalandoci pagine di rara maestria
e bellezza.
Concludo chiedendo ai lettori se qualcuno conosce la mia amatissima
Ustvolskaya!Fatevi sentire!(eventualmente posso dare riferimenti
discografici).
Dimenticavo...
essendo nuovo del NG mi presento: ho 30 anni, da ventotto (prima non ho
ricordi...) sono innamorato della musica, sono diplomato in composizione, mi
sto laureando in Filosofia alla Statale di Milano, di lavoro faccio
l'insegnante di Educazione musicale (i concorsi in conservatorio si
apriranno nel XXII secolo!!!!!!!!), compongo, dirigo un gruppo strumentale
 a proposito...il primo aprile tengo un concerto agli Incontri Europei con
la Musica di Bergamo...siete invitati!) e, da poco, mi dedico ad una
selvaggia navigazione (ahimè al momento un po' deludente) in Internet.
Ciao
Luca B.


title: i Diavoli di Lodun RISPOSTA

text:
On 12 Feb 2000 19:35:52 +0100, "belloni luca" <
bello...@tin.it
>
wrote:
>Rispondo volentieri al mail molto interessante di Lux.
Benvenuto a Luca!
Ti avverto ke non c' è bisogno intervenendo su un post di scrivere
"RISPOSTA", ma è sufficiente fare un Reply, o un Follow-up a seconda
del programma ke usi, al messaggio di riferimento... Ma forse hai
bisogno solo di un po' di pratica dei NG...
>Amo anch'io Penderecki fin dall'adolescenza quando (per puro caso) mi capitò
>in mano la partitura (in formato ridotto) de..."I Diavoli di
>Loudun"!!!!!!!!!
>Nonostante questo non mi sento di sposare la tesi secondo la quale il Nostro
>è il più grande musicista vivente; al di là dei nomi arcinoti che circolano
>sulla scena mondiale (Stockhausen, Boulez, Ligeti ecc.)
Si potrebbe, volendo, citare anke Petrassi, oggi 95enne e quasi cieco,
ma ormai sono decenni ke non compone +.
IMHO Penderecki è tra i viventi quello ke vedo ancora creativo, a
parte Berio, ma magari sbaglio...
> Un nome tra tutti:Galina Ustvolskaya, compositrice russa
>allieva di Sciostacovic
Ci fa piacere conoscere nomi nuovi: come possiamo sentirla? Tu come l'
hai conosciuta?
>Ma, ritornando al tema iniziale, vorrei sottolineare alcune cose
>1) L'opera in questione non è l'unica composta dal polacco in quanto ricordo
>di aver sentito almeno un'altro lavoro teatrale (titolo "La maschera rossa"
>se non erro)
Die schwarze Maske del 1984-86, su testo tratto da Gerhart Hauptmann:
perbacco! Dove l' hai sentita?
>entrando poi nel campo del probabile mi pare di ricordare una
>terza opera (non ricordo il titolo) su soggetto shakespeariano.
Forse pensi al Paradise Lost del 1976-78 che però è ispirata a
Milton... E' considerata un' "opera-oratorio" e fu persino
rappresentata alla Scala nel 1975. Purtroppo l' ho mancata,
appartenendo al mio 19ennio di assenza dai teatri...
Effettivamente le opere teatrali in senso proprio del Nostro sono 4,
una per decennio. L' ultima è Ubu Rex del 1990-91: dovrebbe essere un'
opera buffa, ma beato ki l' ha vista...
>2) Lo stile "recente" (degli ultimi quindici - vent' anni) di Penderezcki,
>rinuncia alle "fasce sonore" (di cui il compositore comincia a sentire i
>limiti fin dalla lontana "Passio": vedi ad es. il  "Deus meus..." di Cristo
>nell'orto degli ulivi [quasi in sol minore!] o lo splendido "Stabat Mater")
>per rivolgersi ad un linguaggio più connotato "tonalmente" (una sorta di
>Hindemith riveduto e corretto).
Sì, l' ho notato nella sua Sinfonietta del 1991, diretta dall' Autore
il 4 Dic '99 ai Pomeriggi Musicali di Milano.
Tuttavia Penderecki nell' intervista pubblicata nel programma di sala
dei Teufel von Loudun di Torino ha affermato che forse aggiungerà
nuove scene all' opera in vista della rappresentazione di Poznan nel
2001: dovrebbero essere delle scene "politiche", ma vorrebbe
aggiungere anke un nuovo personaggio, il "fognaiolo" presente in
Whiting. Alla domanda specifica dell' intervistatore ha risposto che
sarebbe molto facile per lui tornare al suo stile di 30 anni fa.
>Detto questo non posso che sottoscrivere la proposta (vox clamans in
>deserto?) di LUX affinchè in italia ci si dia una bella svegliata
Qualke idea su come fare pervenire quest' idea di un Festival
Penderecki agli operatori culturali giusti ke contano !?...
>Concludo chiedendo ai lettori se qualcuno conosce la mia amatissima
>Ustvolskaya!
Ma "la + leggendaria" compositrice russa non era la Sonia Guidabulina
(o come si scrive...)??... Skerzi a parte, l' ho sentito davvero dire
all' altoparlante del Conservatorio da una speaker delle Serate
Musicali ke pubblicizzava il prossimo concerto"...
> a proposito...il primo aprile tengo un concerto agli Incontri Europei con
>la Musica di Bergamo
Facci sapere qualcosa di +...
>selvaggia navigazione (ahimè al momento un po' deludente) in Internet.
Ohibò, spero non ti deluda questo NG...
LUX


title: i Diavoli di Lodun RISPOSTA

text:
On 13 Feb 2000 18:35:02 +0100,
lucio...@flashnet.it
 (Lucio PERES)
wrote:
>Forse pensi al Paradise Lost del 1976-78 che però è ispirata a
>Milton... E' considerata un' "opera-oratorio" e fu persino
>rappresentata alla Scala nel 1975
"erore di sbaglio"!
Fu data a Milano nel 1979!...
LUX


title: Balletti alla Scala

text:
Voglio chiedere agli esperti:
Mia figlia  oggi mi ha chiesto di portarla a vedere un balletto, uno
qualsiasi.
Ho visto che quest'anno ci sono due rappresentazioni di balletti: a
febbraio l'Histoire di Manon di Massenet e ad Aprile il Lago dei
Cigni.
Ora voglio chiedervi ( premettendo che non conosco per nulla la musica
di Massenet fatta eccezione che per un'opera che ho visto tanti anni
fa e della quale adesso non ricordo il titolo) e considerato che a me
personalmente i balletti non piacciono e che quindi ci andrei solo per
" sentire " la musica...quale fra questi due mi consigliate?
Naturalmente ho sentito qualche volta il Lago dei Cigni ( solo musica)
Penso che a lei( mia figlia)....l'uno a l'altro vada bene ugualmente,
infatti mi ha chiesto solo di " vedere" un balletto classico ma,
aggiungo io, se anche la musica è bella è meglio:-)
Grazie
G.


title: Balletti alla Scala

author: Rodolfo Canaletti

text:
Giuseppe <
merl...@libero.it
> wrote:
> Ho visto che quest'anno ci sono due rappresentazioni di balletti: a
> febbraio l'Histoire di Manon di Massenet e ad Aprile il Lago dei
> Cigni.
> quale fra questi due mi consigliate?
Se dovessi andarci io, andrei a sentire l'Histoire di Manon. Purtroppo
temo che si tratti di un poutpourrit delle musica della Manon adattate a
balletto da un certo Leighton Lucas. E temo che la prima vittima sia
proprio la musica di Massenet (che ha scritto cose stupende nella sua
produzione operistica, ma che deve essere apprezzato proprio nella
produzione originale).
Il Lago invece e' un balletto scritto come tale. La musica e' bellissima
(anche se personalmente preferisco Lo schiaccianoci), e se non lo
conosci ti consiglierei proprio questo. Almeno si tratta di un originale
e non di un rifacimento.
Ciao
Rudy


title: Balletti alla Scala

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel
messaggio news:GyrYVC.A....@idam.kicks-ass.net...

Grazie delle spiegazioni..vuol dire che mia figlia aspetterą Aprile!
Ciao
G.


title: Balletti alla Scala

author: Fabiana

text:
Per la Manon, in effetti si tratta di un pot-pourri da varie opere di
Massenet, ma non c'è una nota della Manon opera!
Il Lago presentato quest'anno è nella produzione di Bourmeister (nuova
per la Scala) ispirata alla sequenza originale del 1877. Quindi, non
ci sono le interpolazioni della versione Petipa-Ivanov, il pas de deux
solitamente sentito al terzo atto è riportato al primo. Inoltrea, c'è
il recupero di alcuni brani solitamente tagliati, alcuni nella loro
posizione originale, altri no.
Fabiana


title: Balletti alla Scala

text:
"Fabiana" <
fabia...@yahoo.it
> ha scritto nel messaggio
news:ZBJNT.A....@idam.kicks-ass.net...
> Per la Manon, in effetti si tratta di un pot-pourri da varie opere
di
> Massenet, ma non c'č una nota della Manon opera!
> Il Lago presentato quest'anno č nella produzione di Bourmeister
(nuova
> per la Scala) ispirata alla sequenza originale del 1877. Quindi, non
> ci sono le interpolazioni della versione Petipa-Ivanov, il pas de
deux
> solitamente sentito al terzo atto č riportato al primo. Inoltrea,
c'č
> il recupero di alcuni brani solitamente tagliati, alcuni nella loro
> posizione originale, altri no.
> Fabiana
Ringrazio anche te dei consigli, siete stati davvero gentili.
A questo punto ho deciso di andare ad assistere al Lago dei Cigni cosě
almeno,come mi ha consigliato anche Rudy, assisto ad un balletto "
completo".
Ti ringrazio anche delle "spiegazioni tecniche" che mi hai dato.
Ciao
G.


title: Balletti alla Scala

text:
Il Sat, 03 Jan 2004 22:14:10 GMT, "Giuseppe" <
merl...@libero.it
> ha
scritto:
> considerato che a me
>personalmente i balletti non piacciono e che quindi ci andrei solo per
>" sentire " la musica...quale fra questi due mi consigliate?
>Naturalmente ho sentito qualche volta il Lago dei Cigni ( solo musica)
>Penso che a lei( mia figlia)....l'uno a l'altro vada bene ugualmente,
>infatti mi ha chiesto solo di " vedere" un balletto classico ma,
>aggiungo io, se anche la musica è bella è meglio:-)
Purtroppo conosco alcuni non-vedenti che vanno tuttavia ai balletti
per sentirne la Musica. Sotto quest' aspetto ti consiglio senz' altro
il Lago.
Cmq ti raccomando anke, visto ke ci vedi benissimo..., di dare 1
okkiata un po' attenta alla Danza. E' quantomeno curioso ke persone di
cultura, anke molto sensibili alla Musica e magari abbonate alle
stagioni operistike, disdegnino gli spettacoli di balletto (ke pure
fan parte delle stagioni d' opera in quei teatri ke tengono pure dei
Corpi di Ballo). Magari nel tuo caso nn succede, ma ti si può aprire
un mondo alieno ma delizioso nella sua capacità di raccontare storie
senza parole (balletti narrativi) o nn raccontarne affatto (balletti
astratti senza trama), ma mostrare fantasiose, e concrete, immagini in
movimento.
La mia esperienza nn farà testo, ma ti posso assicurare ke da quando,
5 anni appena, m' interesso di Danza, provo maggior godimento in 1
spettacolo di balletto ke in qsiasi concerto od opera...
Tieni presente poi ke il Corpo di Ballo della Scala attraversa un
periodo fortunatissmo di fulgore artistico e ke agli spettacoli agli
Arcimboldi in genere partecipano i migliori danzatori del mondo!
Se hai 1 po' di tempo prova a seguire lo Yahoo!Group da me fondato sul
tema alla URL
http://it.groups.yahoo.com/group/IT-ARTI-DANZA/
Senza iscriverti potrai solo leggerre i msg, mentre se vuoi
intervenire devi iscriverti!...
LUX


title: Balletti alla Scala

text:
Il 5 Jan 2004 01:35:21 -0800,
fabia...@yahoo.it
 (Fabiana) ha
scritto:
>Per la Manon, in effetti si tratta di un pot-pourri da varie opere di
>Massenet, ma non c'è una nota della Manon opera!
>:::::::::::::::::::::
>Fabiana
Faby carissima, nn m' aspettavo questa tua visita nel gruppo musicale
"classico"! A cosa la devo?...	;-)))
X ki nn lo sapesse Fabiana è una delle moderatrici del gruppo di Danza
su Yahoo, nonkè anima del gruppo stesso coi suoi sapienti interventi,
nonkè laureanda con 1 tesi su Lago dei cigni, etc, etc...
LUX


title: Balletti alla Scala

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:kCLjT.A....@idam.kicks-ass.net...
> Il Sat, 03 Jan 2004 22:14:10 GMT, "Giuseppe" <
merl...@libero.it
> ha
> scritto:
> > considerato che a me
> >personalmente i balletti non piacciono e che quindi ci andrei solo
per
> >" sentire " la musica...quale fra questi due mi consigliate?
> >Naturalmente ho sentito qualche volta il Lago dei Cigni ( solo
musica)
> >Penso che a lei( mia figlia)....l'uno a l'altro vada bene
ugualmente,
> >infatti mi ha chiesto solo di " vedere" un balletto classico ma,
> >aggiungo io, se anche la musica è bella è meglio:-)
>
> Purtroppo conosco alcuni non-vedenti che vanno tuttavia ai balletti
> per sentirne la Musica. Sotto quest' aspetto ti consiglio senz'
altro
> il Lago.
Grazie del consiglio. Infatti oggi approfittando di un'offerta ( 6E)
ho preso un cd di musiche da balletti di Tchaikovky, così almeno nel
frattempo me li " ripasso"
> Cmq ti raccomando anke, visto ke ci vedi benissimo..., di dare 1
> okkiata un po' attenta alla Danza. E' quantomeno curioso ke persone
di
> cultura, anke molto sensibili alla Musica e magari abbonate alle
> stagioni operistike, disdegnino gli spettacoli di balletto (ke pure
> fan parte delle stagioni d' opera in quei teatri ke tengono pure dei
> Corpi di Ballo).
Qualche balletto l'ho visto, mi sembra proprio alla Scala qualche anno
fa, Giselle. Veramente bello sia come musica che come coreografia, ed
in un'altra occasione ho visto anche la Fracci sempre alla Scala.
Magari nel tuo caso nn succede, ma ti si può aprire
> un mondo alieno ma delizioso nella sua capacità di raccontare storie
> senza parole (balletti narrativi)
Ecco questi già li preferisco.
o nn raccontarne affatto (balletti
> astratti senza trama), ma mostrare fantasiose, e concrete, immagini
in
> movimento.
Ecco penso che per questi occorra una cultura che non ho. Come ad
esempio quando si guarda un quadro astratto, occorre prima essere un
pò preparati ( almeno penso). Invece se guardi un quadro di pittori
espressionisti ( che " copiavo" regolarmente e con successo), già da
subito rimani lì...a bocca aperta:-)
> La mia esperienza nn farà testo, ma ti posso assicurare ke da
quando,
> 5 anni appena, m' interesso di Danza, provo maggior godimento in 1
> spettacolo di balletto ke in qsiasi concerto od opera...
Forse nel primo post mi ero espresso un pò male.
Non  che mi dispiacciano del tutto. Come dici tu ad un amante della MC
non può non piacere anche il balletto, se non altro per le musiche.
Ma, come dicevo prima, anche i balletti descrittivi ( tipo Giselle e
quelli di Kovsky), non mi dispiacciono.
Ma, per fare un esempio, se dovessi scegliere tra un'opera di Wagner
ed un balletto, sceglierei la prima.
> Tieni presente poi ke il Corpo di Ballo della Scala attraversa un
> periodo fortunatissmo di fulgore artistico e ke agli spettacoli agli
> Arcimboldi in genere partecipano i migliori danzatori del mondo!
Si lo sapevo:-)
> Se hai 1 po' di tempo prova a seguire lo Yahoo!Group da me fondato
sul
> tema alla URL
http://it.groups.yahoo.com/group/IT-ARTI-DANZA/
> Senza iscriverti potrai solo leggerre i msg, mentre se vuoi
> intervenire devi iscriverti!...
> LUX
Va bene, grazie del consiglio.
Ciao
G.


title: Balletti alla Scala

author: Andrea Trave

text:
"Giuseppe" <
merl...@libero.it
> wrote:
>o nn raccontarne affatto (balletti
>> astratti senza trama), ma mostrare fantasiose, e concrete, immagini
>in
>> movimento.
>
>Ecco penso che per questi occorra una cultura che non ho. Come ad
>esempio quando si guarda un quadro astratto, occorre prima essere un
>pò preparati ( almeno penso). Invece se guardi un quadro di pittori
>espressionisti ( che " copiavo" regolarmente e con successo), già da
>subito rimani lì...a bocca aperta:-)
L'unica volta che ho assistito a uno spettacolo di balletto era
proprio uno di questi spettacoli "astratti". Mi ero detto: non avendo
assolutamente idea se il balletto fosse un arte che mi potesse
conquistare oppure no, ho deciso che dovevo scegliere uno spettacolo
davvero di alto livello. Se non mi fosse interessato questo, sarei
stato piu` sicuro che forse anche altri balletti mi avrebbero lasciato
freddo. Ammetto che come modo di ragionare puo` essere
discutibilissimo, ma tant'e`...
Cosi`, sono stato a Losanna a vedere una serie di coreografie tra le
piu` famose di Maurice Bejart, che rileggevano alcuni dei balletti
piu` noti del Novecento (Bolero, Sagra della primavera, Uccello di
fuoco) in chiave molto piu` figurativa e astratta, molto lontana dalla
danza tradizionale, ma non per questo priva di immediatezza e di
fascino. Infatti, fu uno spettacolo emozionante. Potevo riconoscere
alla base di queste coreografie un "tema", un "motivo": la Sagra vista
come parafrasi dell'evoluzione della vita sulla Terra, da masse
informi e striscianti a forme di vita via via piu` evolute, fino alla
compiutezza della Danza finale. Oppure, l'Uccello di fuoco come
allegoria della lotta di classe (!).
Di tutte queste "interpretazioni" non sapevo nulla anticipatamente, e
tutto era mantenuto a un livello estremamente astratto. Ma tale e` la
forza espressiva dei corpi umani che, nonostante la mancanza di parle
o di immagini figurative esplicite, il significatyo veniva fuori,
eccome.
Percio', assolutamente, ti consiglio caldamente ad assistere anche a
spettacoli con coreografie piu` "moderne", che potrebbero essere
persino piu` rivelatorie di quelle di stampo piu` classico e
tradizionale.
Ciao
Andrea
************
ANDREA TRAVE -
http://civet.berkeley.edu/atrave/
"To make contact with young people, it's better
to play, for example, Stravinsky's Rite of Spring
than Mozart or Beethoven. It gives a sense of
recognizability even if the listener's only
frame of reference is rock music" [E.P. Salonen]


title: Balletti alla Scala

text:
Andrea Trave <
atrav...@civet.berkeley.edu
> wrote:
..
> Cosi`, sono stato a Losanna a vedere una serie di coreografie tra le
> piu` famose di Maurice Bejart, che rileggevano alcuni dei balletti
> piu` noti del Novecento (Bolero,
Hai fatto a tempo a vedere Jorge Donn dal vivo? Io non l'ho mai visto di
persona, ma ho un favoloso Laser Disc proprio del Bolero
Ciao
Rudy


title: Balletti alla Scala

text:
Il Tue, 06 Jan 2004 15:35:48 +0100, Andrea Trave
<
atrav...@civet.berkeley.edu
> ha scritto:
> sono stato a Losanna a vedere una serie di coreografie tra le
>piu` famose di Maurice Bejart, che rileggevano alcuni dei balletti
>piu` noti del Novecento (Bolero, Sagra della primavera, Uccello di
>fuoco)
Visto ke ne capita l' occasione, informo ke lo stesso programma verrą
rifatto quest' anno all' Espace Odyssée Malley di Losanna dal 12 al 15
Maggio, come riporta il sito di Béjart:
http://bejart.ch/fr/actu/home_tour.htm
LUX


title: Balletti alla Scala

text:
Il Mon, 05 Jan 2004 18:13:28 GMT, "Giuseppe" <
merl...@libero.it
> ha
scritto:
>Qualche balletto l'ho visto, mi sembra proprio alla Scala qualche anno
>fa, Giselle. Veramente bello sia come musica che come coreografia
La musica di Adam è molto semplice, ma ke ti devo dire?... A me fa
piangere, specie se la rapporto alla vicenda narrata dal balletto
(ideata dal romanticissimo Gauthier) ed alla Danza ke viene eseguita
da solisti e Corpo di Ballo...
>ed in un'altra occasione ho visto anche la Fracci sempre alla Scala.
Beh, allora doveva essere molto tempo fa...
>> nn raccontarne affatto (balletti astratti senza trama), ma mostrare
>> fantasiose, e concrete, immagini in movimento.
>
>Ecco penso che per questi occorra una cultura che non ho
Ma no, basta abbandonarsi alla visione ke ti viene proposta da artisti
ke certo se n' intendono di rapporto spazio movimento...
>Come ad
>esempio quando si guarda un quadro astratto, occorre prima essere un
>pò preparati ( almeno penso)
Probabilmente basta solo lasciare l' assioma "bello = figurativo"...
Ciònnstante di fronte a certe fantasie ben congegnate (anke tragike
come Guernica...) io resto anke avvinto, ma di fronte a certe righe o
makkie visibilmente date a caso resto mooolto xplesso (nn ne parliamo
al cospetto del barattolino di "merda d' artista" del Manzoni, nn
Alessandro...)
>Invece se guardi un quadro di pittori
>espressionisti ( che " copiavo" regolarmente e con successo)
Intendi espressionisti o "impressionisti"? A quali pittori ti
riferisci?
>già da subito rimani lì...a bocca aperta:-)
Cmq molta D. moderna è incomprensibile ed inconcludente, anke se molti
IMHO ci ciurlano nel manico (e qui si comportano nè + nè - ke come
certi compositori contemporanei...).
Cmq questo tipo di D. nn la vedrai mai agli Arcimboldi, è x sedi
alternative o festival specializzati...: balletti + "moderni" alla
Scala o li fanno fuori stagione o in altri teatri come il Nazionale,
lo Smeraldo o lo Strehler.
>Ma, per fare un esempio, se dovessi scegliere tra un'opera di Wagner
>ed un balletto, sceglierei la prima.
Pensa ke ci sn dei coreo-autori, come Béjart, ke han fatto cose
meravigliose con la Musica di Wagner... Sarebbe il max, solo ke in
Italia nn le fanno mai...
LUX


title: Balletti alla Scala

text:
Il Tue, 06 Jan 2004 22:13:23 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
Canaletti) ha scritto:
>Andrea Trave <
atrav...@civet.berkeley.edu
> wrote:
>> Cosi`, sono stato a Losanna a vedere una serie di coreografie tra le
>> piu` famose di Maurice Bejart, che rileggevano alcuni dei balletti
>> piu` noti del Novecento (Bolero,
>
>Hai fatto a tempo a vedere Jorge Donn dal vivo? Io non l'ho mai visto di
>persona, ma ho un favoloso Laser Disc proprio del Bolero
Donn morì nel' 92 proprio a Losanna. La sua interpretazione del Bolero
di Béjart è molto famosa anke xkè inclusa nel film del 1981 di Claude
Lelouch ke in Italia (e USA) uscì con lo stesso titolo (mentre quello
originale era  Les uns et les autres).

Cmq sul Bolero béjartiano la critica è divisa, così come gli
appassionati: si ricorda (anzi meglio nn ricordarlo..) uno sprezzante
giudizio di Nureyev, mentre ho sentito alcuni professionisti della
Scala dire ke è una "furbata"...
LUX


title: Balletti alla Scala

text:
"
> La musica di Adam è molto semplice, ma ke ti devo dire?... A me fa
> piangere, specie se la rapporto alla vicenda narrata dal balletto
> (ideata dal romanticissimo Gauthier) ed alla Danza ke viene eseguita
> da solisti e Corpo di Ballo...
>
> >ed in un'altra occasione ho visto anche la Fracci sempre alla
Scala.
>
> Beh, allora doveva essere molto tempo fa...
>
Si mi sembra che risalga a  quando arrivai a Milano, primi anni 80.
> >Come ad
> >esempio quando si guarda un quadro astratto, occorre prima essere
un
> >pò preparati ( almeno penso)
>
> Probabilmente basta solo lasciare l' assioma "bello = figurativo"...
> Ciònnstante di fronte a certe fantasie ben congegnate (anke tragike
> come Guernica...)
Guernica è bellissimo.
 io resto anke avvinto, ma di fronte a certe righe o
> makkie visibilmente date a caso resto mooolto xplesso (nn ne
parliamo
> al cospetto del barattolino di "merda d' artista" del Manzoni, nn
> Alessandro...)
Si infatti mi riferivo a queste " cose":-)))))
> >Invece se guardi un quadro di pittori
> >espressionisti ( che " copiavo" regolarmente e con successo)
>
> Intendi espressionisti o "impressionisti"? A quali pittori ti
> riferisci?
>
> >già da subito rimani lì...a bocca aperta:-)
>
Impressionisti , scusa...ho sbagliato a scrivere:-)))))))
Mi riferisco a Manet, Monet, Sisley,Van Gogh, Cezanne, di cui ho
copiato qualcosina, ma ora la vena pittorica mi è sparita...però ho
fatto una decina di quadri che fanno bella mostra nel soggiorno di
casa:-))
> Cmq molta D. moderna è incomprensibile ed inconcludente, anke se
molti
> IMHO ci ciurlano nel manico (e qui si comportano nè + nè - ke come
> certi compositori contemporanei...).
> Cmq questo tipo di D. nn la vedrai mai agli Arcimboldi, è x sedi
> alternative o festival specializzati...: balletti + "moderni" alla
> Scala o li fanno fuori stagione o in altri teatri come il Nazionale,
> lo Smeraldo o lo Strehler.
Non so cosa risponderti...non capendoci asolutamente nulla....:))
> >Ma, per fare un esempio, se dovessi scegliere tra un'opera di
Wagner
> >ed un balletto, sceglierei la prima.
>
> Pensa ke ci sn dei coreo-autori, come Béjart, ke han fatto cose
> meravigliose con la Musica di Wagner... Sarebbe il max, solo ke in
> Italia nn le fanno mai...
> LUX
Interessante...magari in un prossimo futuro chissà?
Ciao
Giuseppe


title: Les Dialogues des Carmélites agli Arcimboldi

text:
Avevo gia' visto questo spettacolo alla Scala nel 2000, e ne ero rimasto
affascinato: per l'opera nel suo insieme, per il libretto (e la piece di
Bernanos da cui e' tratto), per la musica, per il canto, per la regia,
per la direzione orchestrale... Tutto mi era parso eccitante,
stimolante, materia di riflessione in piu' direzioni.
Allora scrissi un post nel quale cercavo di mettere sulla carta alcune
delle considerazioni che la visione dell'opera mi aveva consentito di
fare.
Ne riporto l'indirizzo URL per chi le volesse (ri)leggere:
http://groups.google.com/groups?selm=1eb913a.w1ojvf16tjt8gN%40a-pc4-28.t
in.it
&oe=UTF-8&output=gplain
Quello che scrissi allora sull'opera e' ancora del tutto valido dopo
giovedi' scorso: gli interrogativi che una fede profonda fa sorgere in
merito alla morte e alla paura che essa suscita; la fede intesa come
comunione dei santi per cui gli eventi dei singoli non sono solo fatti
privati, ma il loro riverbero si estende anche agli altri secondo gli
insondabili disegni di Dio, ma dei quali il fedele deve (puo') essere
consapevole in funzione appunto dell'intensita' e dalla purezza della
propria fede.
Emblematico il confronto a distanza fra la morte di Madame Croissy (che
per anni vi si e' preparata) intrisa di terrore, e quella di Blanche
(che ha sempre vissuto nella paura) serenamente volontaria. E molto
poetica e' la visione profetica di suor Constance (la cui fede pura e
ingenua non e' capita da Suor Blanche) che paragona la morte ad un
vestito che Dio distribuisce da un immenso guardaroba: due persone
prossono ricevere gli abiti scambiati, in modo che se alla prima il
vestito va stretto, alla seconda andra' comodo e abbondante.
Sull'opera, densa di significati religiosi, si possono fare infinite
considerazioni.
In questo post mi limitero' a qualche considerazione sulla musica: tutta
la musica e' bella, sia quella orchestrale dei Preludi e degli
interludi, in cui lo stile di Poulenc mi pare molto riconoscibile nei
timbri e nelle armonie asprigne e nei ritmi irregolari; sia il canto,
che si basa principalmente sul declamato e sull'arioso, ma in alcuni
casi anche sull'aria classica (il saluto alle sorelle di Madame Lidoine;
oppure le due arie - straordinarie per il contenuto - sempre di Madame
Lidoine inframmezzate dalla lettura della condanna a morte); sia i cori.
Notevoli, secondo me sono i cori di preghiera. I tre del secondo atto:
il rito funebre all'inizio, la preghiera dopo il saluto di Madame
Lidoine e la preghiera dopo il sermone di addio del cappellano, mi hanno
ricordato molto il clima raccolto e religioso di alcuni cori a cappella
composti da Poulenc, come i Quattre motets pour un temps du penitence,
di folgorante bellezza. E poi l'ultimo, alla fine, l'interminabile Salve
Regina punteggiato dalle sciabolate della ghigliottina, che man mano che
le esecuzioni procedono e le suore muoiono, si affievolisce sempre di
piu' fino alla voce sola di Suor Costanza anch'essa interrotta dal
fendente; e la breve preghiera di Blanche che, pur non essendo
nell'elenco delle condannate, sale anch'essa al patibolo indossando
l'abito comodo che avrebbe dovuto indossare Madame de Croissy.
Ma anche alcune scene restano impresse nella memoria per il contenuto
altamente drammatico: la terribile morte di Madame de Croissy alla fine
del primo atto, lo sconvolgente dialogo di Blanche con il fratello nel
secondo atto, e l'altrettanto sconvolgente dialogo di Blanche con Mère
Marie nel terzo: tutti scene che riportano all'eterna lotta della paura
contro la fede.
Spoglia ed essenziale e' la scenografia, con i personaggi del coro
(monache, popolo) che a volte assumono valore di arredi: per esempio un
cerchio di monache sdraiate circonda il letto di morte di Madame
Croissy, simboleggiando le pareti della sua cella; oppure la fila di
monache che percorre in profondita' il palcoscenico, col capo coperto da
un velo, che simboleggia il divisorio dei parlatori nei conventi di
clausura nel corso del dialogo fra Blanche e il fratello.
Notevole il gioco delle luci dominate dai due colori: il bianco delle
monache nel convento, che si incupisce nelle scene di distruzione e di
diaspora, e diventa abbagliante nella scena del supplizio; e il giallo
accecante e violento del popolo che porta con se' le minacce della
rivoluzione
L'esecuzione dell'opera: oltre che coinvolgente, questa edizione mi e'
parsa estremamente commuovente. Tutta l'esecuzione dell'arcata
drammaturgica mi e' sembrato che preparasse, anche e soprattutto, la
scena conclusiva di Place de la Revolution, e l'aspetto emotivo che
prende alla gola quando, con l'inizio ritmato dell'orchestra in
pianissimo, dalle sonorita' lontane, comincia il Salve Regina, canto
dolce, di speranza e di preghiera nello stesso tempo; e le monache,
vestite di bianco, al centro di una scena di luce abbagliante, e
circondate ai margini dello spazio scenico da una folla immobile,
crudamente illuminata da una luce giallo sporco, iniziano una specie di
danza al ritmo della preghiera, cadendo lentamente a terra ad una ad una
man mano che i fendenti della ghigliottina si sovrappongono orridamente
al canto.
Ebbene in quella circostanza mi e' stato impossibile reprimere
l'emozione e gli occhi mi si sono inumiditi.
Finora mi era capitato solo con Puccini, e precisamente durante l'ultimo
duetto della Boheme.
Potremmo definire quest'ultima scena, e tutto cio' che la precede e che
vi porta, come la catarsi di aristotelica memoria. Uscendo dal teatro mi
sono sentito piu' libero.
Ciao a tutti
Rudy


text:
Il Wed, 10 Mar 2004 16:20:53 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
Canaletti) ha scritto:
>
http://groups.google.com/groups?selm=1eb913a.w1ojvf16tjt8gN%40a-pc4-28.t
>
in.it
&oe=UTF-8&output=gplain
Per > comodità, se qcuno ha difficoltà a rintracciare il post con
questo link, riporto qui di seguito il post di Rudy.
LUX
_________________________________
Subject: Bernanos, Poulenc e Les Dialogues des Carmilites. Mie
annotazioni dopo l'esecuzione scaligera
Date: 2000/05/26
Vedere i Dialoghi delle Carmelitane e', e per me e' stata, una
emozione indescrivibile. Certamente non ci si puo' avvicinare a questa
opera senza avere provveduto ad un minimo di informazione. La lettura
del libretto, certamente; ma eventualmente, anche della stessa opera
di Bernanos.
Qualcuno potrebbe obiettare che ogni lavoro dovrebbe avere in se'
tutto il necessario per essere compreso. E' questo e' vero.
Ma nell'opera di Poulenc-Bernanos c'e' un tale impegno, una tale
profondita' di pensiero, che l'animo deve essere gia' predisposto ad
accoglierne tutte le implicazioni.
In quest'opera non esiste un intreccio nel senso classico del termine.
Non e' un'opera che si propone di intenerire lo spettatore sulle
gratuite crudelta' della rivoluzione francese e del terrore in
particolare. A torto Isotta, in una sua breve intervista alla radio,
in occasione della prima, e' uscito con l'espressione "E' meglio
morire con una pezza nera sul capo che vivere con un berretto frigio".
Questa alternativa non ha nulla ha che fare con l'opera, ed e' frutto
di una lettura superficiale, e quindi errata.
Il racconto, se cosi' si puo' chiamare, e' tutto interiore. Il
percorso dell'animo umano lungo l'accidentato itinerario necessario
per risolvere i due misteri piu' grandi dell'esistenza: la fede e la
morte, e il rapporto che li lega. E Bernanos scava in profondita' alla
ricerca di questo rapporto, e inevitabilmente emergono come elementi
chiave l'universalita' del valore della preghiera e la grazia, sua
figlia diretta, e il loro controaltare: l'orgoglio e il disprezzo di
se', due facce della stessa medaglia.
Tutto questo e' espresso in un modo cosi' problematico, cosi' "umile"
che anche un non credente non puo' non sentirsi coinvolto ed essere
indotto a riflettere.
Poulenc traduce questo in una musica densa, che scolpisce a tutto
tondo personaggi e situazioni, traducendo i profondi concetti espressi
nelle parole in emozioni dell'animo. Quale migliore eloquenza di
questa? Si pensi alle sussultanti e nervose musiche che accompagnano
le angosce e le paure di Bianca all'inizio, nella discussione con
Constance, e soprattutto nella scena dell'incontro col fratello o
nella scena terribile dell'incontro con Mere Marie nella devastata
casa del padre. E proprio Suor Constance, con la sua incoscienza
profetica, la sua indifferenza davanti alla morte (se la vita e'
bella, anche la morte lo e'), e' l'altra sponda delle angosce di
Blanche, sponda alla quale ella approdera' in un finale di suprema
dolcezza (la passacaglia del Salve regina e' di valore assoluto),
quando andra' in contro alla morte con l'animo di chi, attraverso le
indicibili tribolazioni, finalmente ha trovato la verita'. Poi
l'apparente contrasto fra le razionali e dense di fede (ma anche
comprensive della debolezza umana) espressione di M.me
Croissy nel parlatorio, e l'angoscia straripante della sua agonia, nel
cui terrore viene coinvolta anche Blanche, viene espresso con le piu'
forti dissonanze. E ancora, il carattere fermo, equilibrato, ricco di
fede raggiunta attraverso il buon senso di M.me Lidoine, Poulenc lo
esprime in modo molto tonale (la sua e' la parte considerata piu'
"verdiana" dell'opera).
Si dice che Poulenc abbia raccolto stimoli da diversi compositori,
sicuramente Debussy (non riuscirei ad immaginare un Dialogues, senza
il Pelleas, pur essendo le due opere molto diverse come sapore), ma
anche Verdi, Musorgskij, e lo stesso Stravinskij. Ma se tutti questi
autori hanno rappresentato per Poulenc degli stimoli, l'opera e' sua,
l'autore dei mottetti, l'uomo di fede, il soggetto di tutte le angosce
che ritroviamo nell'opera. Ma l'opera, secondo me e' anche di
Bernanos,
l'autore della ricerca, della fede vissuta non come manifestazione
d'orgoglio, di superiorita' personale, ma come espressione di
appartenenza all'umanita'.
L'esecuzione scaligera. Qualcuno, molti mi contraddiranno, adducendo
errori qual e la'. Puo' darsi e non entro nel merito. Il fatto e' che
ho seguito, senza accorgermi del passare del tempo, ogni momento
dell'opera.
Anzitutto la regia. Mi sono fatto questa idea: le idee sono
inversamente proporzionali alla quantita' di oggetti presenti in
palcoscenico. A partire fin dal primo momento la rivoluzione francese
e' presente. Una folla di persone riempie lo spazio scenico, lasciando
libero un piccolo spazio dove c'e' la poltrona del marchese, nel suo
incontro col figlio.
La rivoluzione francese e' incombente, e' il panorama generale in cui
si svolge la vicenda. In molte scene la folla rappresenta
l'ambientazione.
Il regista apprezza e segue perfettamente le indicazioni di Bernanos:
non un giudizio sulla rivoluzione. Ma la rivoluzione come stato
estremo in cui si liberano le riflessioni delle monache (e quelle di
Bernanos e di Poulenc). La geometria dei movimenti, l'uso
dell'illuminazione come sottolineatura delle diverse situazioni, i
cambiamenti di abito delle monache (bellissima la loro presenza con
gli abiti sontuosi dei grandi riti in un filare immobile, che divide
il terribile colloquio di Blanche con il fratello) che simboleggiano
lo scontrarsi dei riti (e quindi dell'orgoglio vinto) con le tempeste
della realta', fino alle tuniche bianche della scena del martirio.
Vale la pena di soffermarsi un momento su questa scena, realizzata
senza la minima retorica, senza la minima trucibalderia (neologismo
mio), ma in tono deliziosamente delicato: le suore in tunica bianca,
in una luce accecante sono distribuite in uno spazio dalle pareti
grigio fumo, in basso tappezzate da una folla silenziosa, immobile,
ordinata. In questa disposizione scenica nasce il loro canto, mimato
da un leggero movimento di danza, punteggiato dalla terribili
sciabolate della ghigliottina,
mentre una alla volta le suore cadono a terra, quasi inginocchiandosi,
e il canto via via va affievolendosi, fino a troncarsi due volte sulla
sciabolata della ghigliottina: quando muore Constance, l'ultima delle
suore, e poi quando muore Blanche.
Orchestra meravigliosa, condotta con molto espressione, in modo
tipicamente teatrale, come gia' avevo osservato nelle diretta
radiofonica. Purtroppo in qualche occasione, non molte per la verita',
essa copre le voci. La copertura delle voci alla Scala non saprei dire
se e' dovuta a una scelta non eccessivamente felice di Muti,  oppure a
una acustica che, mi convinco sempre di piu', lascia alquanto a
desiderare.
I cantanti sono stati molto bravi. La loro recitazione-canto e' stata
piena, molto significativa, in modo da rendere il carattere e gli
stati d'animo dei personaggi (molto brava Felicity Palmer nel ruolo di
M.me de Croissy durante la scena dell'agonia).
Il difetto che mi ha colpito piu' negativamente (in realta' meglio
capito nelle registrazione radiofonica che nello spettacolo dal vivo)
e' stata la scadente pronuncia francese di quasi tutto il cast, e
soprattutto la mancanza di morbidezza che la pronuncia delle parole
francesi richiederebbe. Ma qualche cosa di storto doveva pur esserci,
no?
Ho finito
Un saluto a tutti
Rudy


text:
Il Wed, 10 Mar 2004 16:20:53 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
Canaletti) ha scritto:
>Avevo gia' visto questo spettacolo alla Scala nel 2000
Ankio: ora nn ricordo + se 3 o 4 volte...
> e ne ero rimasto affascinato: per l'opera nel suo insieme
Ekko, io  nel suo insieme no: trovo il finale 1 dei + straordinari
dell' intera storia del Teatro musicale, ma nel suo complesso l' opera
rakkiude anke dei passaggi un po' noiosi o poco avvincenti.
>per il libretto (e la piece di Bernanos da cui e' tratto)
Sul libretto c' è da dire 1 cosa: nel 2000 nn c' erano alla Scala i
display-libretto sullo skienale della poltrona davanti, mentre
stavolta sì. Bene, ho rivisto l' opera 2 volte, una seguendo il
libretto sul display e l' altra no e mi sn accorto ke i dialoghi sn
talmente serrati e lunghi (nn x altro il titolo è "Dialoghi" delle
Carmelitane...), molto "analitici" e ben diversi dalla lapidaria  (ed
IMHO divina) sinteticità dei libretti ad es delle opere verdiane, ke
se ti metti a leggerli tutti nn riesci a dare neanke 1 sguardo alla
scena...	:-((
Torno alla mia idea ke quest' innovazione aiuta sì nella comprensione
dell' opera (fino ad 1 certo punto poi, xkè nn citando mai ki è il
personaggio ke in quel momento canta riskia pure di confondere...) ma
è perniciosa per il godimento complessivo! Tornerò a rinunciare alla
fruizione del libretto-display!
>In questo post mi limitero' a qualche considerazione sulla musica: tutta
>la musica e' bella, sia quella orchestrale dei Preludi e degli
>interludi, in cui lo stile di Poulenc mi pare molto riconoscibile nei
>timbri e nelle armonie asprigne e nei ritmi irregolari; sia il canto
Sì, la Musica è bella. e porta la cifra di Poulenc in quei cluster
(!?) caratteristici presenti pure nel Gloria ed in altri lavori
orkestrali del compositore (ke x ki nn lo sapesse era della famiglia
Rhone-Poulenc fondatrice della famosa omonima Ditta di prodotti
chimici...). Sul canto sn meno entusiasta: nn direi ke Poulenc sia un
maestro nel trattamento della vocalità...
>di folgorante bellezza. E poi l'ultimo, alla fine, l'interminabile Salve
>Regina punteggiato dalle sciabolate della ghigliottina, che man mano che
>le esecuzioni procedono e le suore muoiono:::::::::::
quello, cmq lo metti, è 1 masterpiece!!
>Spoglia ed essenziale e' la scenografia
Ekko qui ho ricevuto la stessa impressione del 2000 alla Scala: 1 po'
troppo spoglia...	;-))
> la fila di
>monache che percorre in profondita' il palcoscenico, col capo coperto da
>un velo, che simboleggia il divisorio dei parlatori nei conventi di
>clausura nel corso del dialogo fra Blanche e il fratello
quella è la scena + bella, a parte il Finale: 1 ottimo colpo di regia
del grande Carsen (BTW sembra ke ormai il regista canadese stia
spopolando nella lirica in Italia: considerato geniale il suo Orlando
di Handel  ke xò nn sn riuscito a vedere nè a RA nè  a RE...)
>Finora mi era capitato solo con Puccini, e precisamente durante l'ultimo
>duetto della Boheme.
Purtroppo devo esternare ke l' effetto di puccini su di me è opposto e
ke quindi l' altezza di Poulenc la trovo neanke lontanamente
paragonabile a quella del toscano ...	;-))
>Potremmo definire quest'ultima scena, e tutto cio' che la precede e che
>vi porta, come la catarsi di aristotelica memoria. Uscendo dal teatro mi
>sono sentito piu' libero.
E su questo siamo tutti OK!!
Ultima osservazione: la critica, da Foletto a Moreni ed Isotta se nn
sbaglio, è stata unanime nell' affermare ke la compagnia di canto di
quest' edizione era migliore di quella del 2000, ma a me nn è sembrato
ci fosse quest' abissale differenza, Interessante poi aver avuto sul
palcoscenico (ma davvero era la 1a volta alla Scala!?...) una leggenda
del canto (io l' ho vista da ragazzo nella Salomè fare la danza dei 7
veli!...) come Anja Silja, ma mi sembra ke il suo organo vocale fosse
un po' usurato...
LUX


text:
Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> wrote:
> ma nel suo complesso l' opera
> rakkiude anke dei passaggi un po' noiosi o poco avvincenti.
Noiosi o poco avvincenti perche' estranei all'opera? Perche' inutili
all'economia drammaturgica? Quali, per esempio?
> Sul libretto c' è da dire 1 cosa: nel 2000 nn c' erano alla Scala i
> display-libretto sullo skienale della poltrona davanti, mentre
> stavolta sì. Bene, ho rivisto l' opera 2 volte, una seguendo il
> libretto sul display e l' altra no e mi sn accorto ke i dialoghi sn
> talmente serrati e lunghi (nn x altro il titolo è "Dialoghi" delle
> Carmelitane...), molto "analitici" e ben diversi dalla lapidaria  (ed
> IMHO divina) sinteticità dei libretti ad es delle opere verdiane, ke
> se ti metti a leggerli tutti nn riesci a dare neanke 1 sguardo alla
> scena...      :-((
L'opera di Poulenc non ha nulla a che vedere con l'opera di Verdi. Nasce
da una piece teatrale di Bernanos, scritta per esprimere dei concetti in
rapporto ad un fatto (vero) narrato, e non solo per narrare il fatto.
Sono d'accordo, comunque, che si apprezza molto di piu' l'opera se si
conosce bene il libretto e, ancor meglio, se si e' letto la piece
teatrale di Bernanos.
Io, per esempio, il libretto display non l'ho neppure guardato, se non
qualche volta, di sfuggita, ma comunque senza sentirne la necessita'.
> Sì, la Musica è bella. e porta la cifra di Poulenc in quei cluster
> (!?) caratteristici presenti pure nel Gloria ed in altri lavori
> orkestrali del compositore (ke x ki nn lo sapesse era della famiglia
> Rhone-Poulenc fondatrice della famosa omonima Ditta di prodotti
> chimici...). Sul canto sn meno entusiasta: nn direi ke Poulenc sia un
> maestro nel trattamento della vocalità...
Che ti aspettavi? un po' di bel canto?... Ahiahiahiahi!... La vocalita'
di Poulenc e' stupenda, ed esprime in modo molto vivo e immediato i
dialoghi, utilizzando le diverse forme del recitativo, del declamato,
dell'arioso, e in quanlche caso anche dell'aria, in modo molto
appropriato al testo, efficace, contornata da un'orchestra molto
espressiva.

> Ekko qui ho ricevuto la stessa impressione del 2000 alla Scala: 1 po'
> troppo spoglia...     ;-))
In un post che scrissi, mi pare, a commento del Don Giovanni con la
regia di Peter Brooks (al quale rimando, mi pare su IAMC), iniziai
dicendo che mi stavo facendo la convinzione che la grandezza della regia
fosse inversamente proporzionale alla ricchezza degli arrdei di scena.
Con questi Dialoghi, mi sembra di poter confermare questa mia opinione.
> Ultima osservazione: la critica, da Foletto a Moreni ed Isotta se nn
> sbaglio, è stata unanime nell' affermare ke la compagnia di canto di
> quest' edizione era migliore di quella del 2000, ma a me nn è sembrato
> ci fosse quest' abissale differenza, Interessante poi aver avuto sul
> palcoscenico (ma davvero era la 1a volta alla Scala!?...) una leggenda
> del canto (io l' ho vista da ragazzo nella Salomè fare la danza dei 7
> veli!...) come Anja Silja, ma mi sembra ke il suo organo vocale fosse
> un po' usurato...
Secondo me Anja Silja e' stata grandissima. Personalmente non me ne
frega nulla che il suo organo vocale sia "usurato". Non stava
(fortunatamente) facendo "bel canto" ma stata interpretando una parte
drammatica, e l'ha fatto in modo strepitoso. Molto, moltissimo meglio,
molto piu' emozionante di quanto non l'abbia fatto ad esempio Felicity
Palmer nel 2000. Anche il resto del Cast, risentendo la registrazione
del 2000, mi e' sembrato superiore questo, non tanto per la bellezza
delle voci, quanto per la loro presa drammatica. Forse l'unica inteprete
a non avermi convinto fino in fondo, mi e' sembrata Barbara Dever, che
mi e' sembrato avesse meno autorevolezza della Denice Graves che ha
interpretato Mere Marie nel 2000.
Anche il Muti di questa edizione mi e' piaciuto di piu' che nel 2000.
Qui mi sembra che sia stato piu' espressivo, che abbia saputo dare
valore alle pause, e alla dinamica orchestrale.
Ciao
Rudy


author: panna

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:kc->
> Secondo me Anja Silja e' stata grandissima. Personalmente non me ne
> frega nulla che il suo organo vocale sia "usurato". Non stava
> (fortunatamente) facendo "bel canto" ma stata interpretando una parte
> drammatica, e l'ha fatto in modo strepitoso.
Copi-incollo l'ultima parte dell'intervista di Françoise Malettra ad Anja
Silja (l'intervista è del novembre scorso)
"Malettra: -Vous allez bientôt passer du monde de la cruauté, de la
perversité et du crime, à celui de la sainteté avec Les Dialogues des
Carmélites. Vous avez déjà été Mère Marie, vous serez Madame de Croissy dans
la nouvelle saison de la Scala de Milan. Une métamorphose dont il n'est pas
certain que l'on sorte indemne.
Silja: - Je suis entièrement d'accord. Après six semaines de répétitions, j'
ai le sentiment d'être moi-même devenue une nonne, et je ne suis pas loin d'
être tentée d'entrer dans les ordres. Je n'ai jamais éprouvé une telle
sensation de toute ma carrière. En s'immergeant dans ce monde, on devient
physiquement témoin de la tragédie qui fut celle de ces femmes, et de l'
horreur qu'elles ont vécue. Je pense à Mère Marie, un personnage très
étrange, très troublant. Elle mène sa communauté d'une main de fer, mais sa
faiblesse est de n'avoir pas été là au bon moment, de ne pas avoir pu
empêcher la catastrophe finale. Comment incarner de tels personnages et ne
pas être habitée par eux très longtemps ?
Le beau chant seul ne me suffit pas. Ce que je recherche c'est l'impact du
mot, c'est le théâtre, lorsqu'il est intimement lié à la musique. Et c'est
le cas pour Les Dialogues. Quel texte ! Quelle musique ! Il faut être
intense, jouer sur tout ce que la partition propose, sur le moindre point d'
orgue, le moindre silence, faire passer toute la puissance de l'idée, et
surtout ne jamais cesser de penser à votre personnage, ne jamais l'
abandonner une seule seconde pendant tout le spectacle, même lorsque les
lumières ne sont pas sur vous. Non, on ne sort pas tout à fait indemne d'une
telle expérience."
L'intervista si può leggere per intero qui:
http://www.altamusica.com/entretiens/document.php?action=MoreDocument&DocRef=1874&DossierRef=1622
Ciao
Panna


text:
Il Sat, 13 Mar 2004 20:53:12 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
Canaletti) ha scritto:
>Noiosi o poco avvincenti perche' estranei all'opera? Perche' inutili
>all'economia drammaturgica? Quali, per esempio?
Di estraneo all' opera ovviamente nn c' è niente e tutto concorre a
delineare una drammaturgia pressokè esemplare. Cmq per fare un' opera
davvero perfetta IMHO Poulenc doveva agire un po' + di forbici... Per
es tutto il "dialogo" iniziale tra il Marchese ed il Cavaliere suo
figlio, fratello di Bianca, pur utile x tratteggiare il carattere (e
la genesi del carattere...) della protagonista è troppo lungo, nn
avvince (a parte il sorprendente colpo di teatro dell' ombra del
candelabro ke spaventa Bianca...). Anke il colloquio tra la Priora e
Bianca nn è proprio "essenziale" e la stessa morte della Priora, pur
drammaticissima e coinvolgente, è tirata un po' x le lunghe...
Intendiamoci, niente di traumatico, ma è lo stesso tipo di disagio -
del tutto personale - ke avverto anke nel lunghissimo monologo
iniziale di Renata nell' Angelo di fuoco di Prokof'ev o nelle
interminabili spataffiate di Sigfrido nel Sigfrido (sbaglio o c' è un
assolo ke dura quasi mezz' ora?...): sublime la musica, niente da
dire, ma se Wagner fosse stato + conciso...
>L'opera di Poulenc non ha nulla a che vedere con l'opera di Verdi. Nasce
>da una piece teatrale di Bernanos
In realtà erano i dialoghi per un film (ke poi fu fatto nel 1959-60:
tra le attrici Alida valli, Jeanne Moreau e Madeleine Renaud...) ke
Bernanos accettò di scrivere nel 1947, un anno prima di morire e dopo
10 anni ke nn prendeva la penna in mano: i dialoghi furono considerati
troppo difficili dal produttore del film.
> scritta per esprimere dei concetti in
>rapporto ad un fatto (vero) narrato, e non solo per narrare il fatto
infatti l' inusuale impostazione "concettuale" è ben presente nell'
opera. E rappresenta quasi un "unicum" nella storia del Teatro
musicale. O tu hai presenti altri casi simili?
>Sono d'accordo, comunque, che si apprezza molto di piu' l'opera se si
>conosce bene il libretto e, ancor meglio, se si e' letto la piece
>teatrale di Bernanos.
I dialoghi divennero testo teatrale nel 1952 nn x iniziativa di
Bernanos, ke era già morto da 4 anni quando andarono in scena x la 1a
volta  a Zurigo e Parigi: fu un  successo clamoroso (persino sfruttato
a fini propagandistici occidentali in quel periodo di "guerra
fredda"...) , con oltre 900 replike solo a Zurigo fino al 1960.
In Italia fu allestito pure nel 1952 a Roma col titolo "L' ultima al
patibolo" (il titolo del racconto scritto nel 1931 da Gertrud von Le
Fort da cui partì Bernanos x i suoi dialoghi...) x la regia di Orazio
Costa: tra gli attori c' era Luca Ronconi ke poi ne fu il regista in
una ripresa del 1988.
>Io, per esempio, il libretto display non l'ho neppure guardato, se non
>qualche volta, di sfuggita, ma comunque senza sentirne la necessita'.
Consiglio da dare a tutti x quest' opera (solo ke ormai le
rappresentazioni agli Arcimboldi sn finite: mi pare la facciano a
Parigi...).
>Che ti aspettavi? un po' di bel canto?... Ahiahiahiahi!...
Certo ke no: magari 1 po' di Sprechgesang alla Schoenberg!...	;-)))
>La vocalita'
>di Poulenc e' stupenda, ed esprime in modo molto vivo e immediato i
>dialoghi, utilizzando le diverse forme del recitativo, del declamato,
>dell'arioso, e in quanlche caso anche dell'aria, in modo molto
>appropriato al testo, efficace, contornata da un'orchestra molto
>espressiva.
Io in Poulenc prediligo i declamati e, soprattutto, i momenti corali.
>In un post che scrissi, mi pare, a commento del Don Giovanni con la
>regia di Peter Brooks (al quale rimando, mi pare su IAMC), iniziai
>dicendo che mi stavo facendo la convinzione che la grandezza della regia
>fosse inversamente proporzionale alla ricchezza degli arrdei di scena
Nn ricordo questo tuo post. Cmq x me il DG di Brook è 1 delle cose +
brutte ke abbia mai visto: me ne andai dal Piccolo gridando "Vergogna
x Mozart"!
>Secondo me Anja Silja e' stata grandissima. Personalmente non me ne
>frega nulla che il suo organo vocale sia "usurato"
Beh, io volevo solamente dire ke se avesse avuto pure 1 voce +
"fresca" sarebbe stato meglio!...	;-))
Certo qui i vari direttori artistici, e non, succedutisi alla Scala
hanno qualke colpa nel far debuttare nel 2004 nel Ns teatro il famoso
soprano berlinese ke debuttò a Bayreuth nientemeno ke nel 1960 (ed era
già famosa x aver fatto Rosina del Barbiere di Siviglia a 16
anni!!)!!!
Cmq nn vorrei dare 1 impressione disfattista: sn stato contento ke
abbiano ripreso le Carmelitane! Nel frangente attuale era 1 delle poke
cose buone ke potevano fare: dico solo ke anke questa bellissima opera
nn è "assoluta" e ke l' edizione del 2000 nn era tanto inferiore a
questa!
LUX


text:
Il Sat, 13 Mar 2004 23:05:41 GMT, "panna" <
praq...@llibero.it
> ha
scritto:
>L'intervista si può leggere per intero qui:
>
http://www.altamusica.com/entretiens/document.php?action=MoreDocument&DocRef=1874&DossierRef=1622
Dalla lettura dell' intervista completa s' evince ke la Silja canta da
54 anni: avendo iniziato a 16, quindi ora ne ha 70, o forse 64 se
intende ke il 1° concerto l' ha dato a 10 anni...: in ogni caso
complimenti!
LUX


text:
Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> wrote:
> Di estraneo all' opera ovviamente nn c' è niente e tutto concorre a
> delineare una drammaturgia pressokè esemplare. Cmq per fare un' opera
> davvero perfetta IMHO Poulenc doveva agire un po' + di forbici...
Non sono d'accordo. I punti di "passaggio", quelli che apparentemente
non determinano fatti, ma solo descrizioni ambientali o
caratterizzazzione di personaggi sono indispensabili per mantenere un
equilibrio formale. Prova ad immaginarti l'opera senza. E' un po' come
immaginare un'opera di Verdi senza i recitativi...
Personalmente non mi hanno annoiato o anche solo disinteressato.

> infatti l' inusuale impostazione "concettuale" è ben presente nell'
> opera. E rappresenta quasi un "unicum" nella storia del Teatro
> musicale. O tu hai presenti altri casi simili?
Scusami, ma quasi tutto il teatro musicale del (secondo) Novecento e'
fondamentalmente concettuale. Tanto per citare un'opera che credo cha
anche tu, conosca bene: l'Outis di Berio.
Ma infinite altre lo sono, sia pure con forme e contenuti molto diversi
dai Dialoghi e fra loro. Una delle ultime che ho ascoltato, ad esempio,
The Cave di Reich.

> I dialoghi divennero testo teatrale nel 1952 nn x iniziativa di
> Bernanos, ke era già morto da 4 anni quando andarono in scena x la 1a
> volta  a Zurigo e Parigi: fu un  successo clamoroso (persino sfruttato
> a fini propagandistici occidentali in quel periodo di "guerra
> fredda"...) , con oltre 900 replike solo a Zurigo fino al 1960.
> In Italia fu allestito pure nel 1952 a Roma col titolo "L' ultima al
> patibolo" (il titolo del racconto scritto nel 1931 da Gertrud von Le
> Fort da cui partì Bernanos x i suoi dialoghi...) x la regia di Orazio
> Costa: tra gli attori c' era Luca Ronconi ke poi ne fu il regista in
> una ripresa del 1988.
Tutto vero. Ma il testo, i concetti, etc. sono suoi. Ti consiglio di
leggere la piece. E' molto bella.

> >Che ti aspettavi? un po' di bel canto?... Ahiahiahiahi!...
>
> Certo ke no: magari 1 po' di Sprechgesang alla Schoenberg!... ;-)))
da Poulenc?

> Nn ricordo questo tuo post.
Forse l'ho scritto su IAMC. Se lo cerchi lo trovi sicuramente.
> Cmq x me il DG di Brook è 1 delle cose +
> brutte ke abbia mai visto: me ne andai dal Piccolo gridando "Vergogna
> x Mozart"!
Sui gusti non si discute. Per me e' stato il piu' bello in assoluto. Ma,
ti assicuro, non sono il solo a pensarla cosi'. arte ha fatto carte
false per riuscire a trasmetterlo. Evidentemente presso la sua direzione
artistica (che mi pare anche tu consideri di grande livello) questa
edizione gode di una altissima stima.
> >Secondo me Anja Silja e' stata grandissima. Personalmente non me ne
> >frega nulla che il suo organo vocale sia "usurato"
>
> Beh, io volevo solamente dire ke se avesse avuto pure 1 voce +
> "fresca" sarebbe stato meglio!...     ;-))
se (?!)
> Cmq nn vorrei dare 1 impressione disfattista: sn stato contento ke
> abbiano ripreso le Carmelitane! Nel frangente attuale era 1 delle poke
> cose buone ke potevano fare:
su questo concordo.
Ciao
Rudy


title: Tanti auguri a...

text: Anner Bylsma, violoncellista olandese nato a L'Aia il 17 febbraio 1934.


title: Tanti auguri a...

author: eugenio artioli

text:
Teseo <
col...@tin.it
> wrote in message 88hn28$1hf$3...@nslave1.tin.it...
>
> Anner Bylsma, violoncellista olandese nato a L'Aia il 17 febbraio 1934
mi puoi dire quali musiche di Bach ha inciso e per quali case discografiche?
grazie e ciao.
*Perpinchiopinchernacolo*
-------------------------------------
The Necromancer
-------------------------------------


title: Tanti auguri a...

text:
eugenio artioli ha scritto nel messaggio <88kirp$hum$
1...@pinco.nettuno.it
>...
>
>> Anner Bylsma, violoncellista olandese nato a L'Aia il 17 febbraio 1934
>
>mi puoi dire quali musiche di Bach ha inciso e per quali case
discografiche?
>grazie e ciao.
ti posso dire quele che conosco io. Le suites per violoncello (due edizioni,
entrambe per la Sony ed entrambe ancora in catalogo), poi un sacco di musica
da camera, che so, le sonate per viola da gamba, le sonate per flauto (al
basso, ovviamente), i Brandeburghesi, ecc., tutto per la Sony.
Ciao
Teseo


title: Boris Godunov

text:
Oggi mi ha preso il noto raptus " pecuniam sine modo effundere" ( che
mi assale nei momenti di noia mortale)..:-) e ho deciso di acquietare
il Boris Godunov, del quale ho un vago ricordo infantile ( o quasi).
Dopo una piccola ricerca ho preso (  mi arriverà a giorni) la doppia
versione diretta da Giergiev con l'orchestra di Kiev.
Ho fatto bene?
A posteri l'ardua sentenza!!
Avevo sentito dire che ne esistono diverse versioni..bho:-))
Ormai l'ho ordinata.
Saluti
G.


title: Boris Godunov

text:
Giuseppe wrote:

Le recensioni sono eccellenti e poi appunto hai la possibilità di
confronto diretto tra due versioni molto diverse. Non credo propro ci
sia da pentirsi!
Ciao
Stefano


title: Boris Godunov

text:
"st.torelli" <
st.to...@agora.it
> ha scritto nel messaggio
news:cX1LdC.A....@idam.kicks-ass.net...

Grazie:-)
Giuseppe


title: Boris Godunov

text:
"st.torelli" <
st.to...@agora.it
> ha scritto nel messaggio >
> Le recensioni sono eccellenti e poi appunto hai la possibilità di
> confronto diretto tra due versioni molto diverse. Non credo propro ci
> sia da pentirsi!
> Ciao
> Stefano
Infatti avevi ragione...mi è arrivato da pochi giorni.
Veramente bello.
I russi hanno un modo di far musica particolare:-))
Si riconoscerebbe anche senza sapere che è di un autore russo...non so...una mia
personalissima sensazione.
Ciao
Giuseppe


title: Quirino Principe e la pronuncia dei compositori ungheresi

text:
Nn si finisce mai di attingere alla davvero sconfinata cultura del
Prof Quirino Principe, xaltro elargita con generosità durante tutti i
suoi interventi pubblici, fortunatamente x i milanesi piuttosto
frequenti nella Ns città anke dopo l' infarto ke l' ha colpito 3 anni
fa.
Dunque, in occasione dell' introduzione alla proiezione del film di
Kubrick "2001 Odissea nella spazio" avvenuta lo scorso Giov 16 Ottobre
alla Spazio Oberdan nell' ambito del Festival Ligeti, tra le altre
cose interessantissime ke ci ha detto, il Maestro ha puntualizzato ke:
·	in Ungheria si dice prima il cognome ke il nome (usanza del
resto ke era in vigore anke in Italia quando Lux andava a scuola da
piccolo...)
·	e ke xtanto si dice LI'GETIGHIERGHI (e nn Ghiorghi Ligeti...)
e BARTOKBELO (e nn Bela Bartok, o, peggio, Bela Bartòk...)
E pensare ke io tra le varie PW ke uso nel mio PC ne ho una appunto ke
fa "belabartok"...	;-)))
LUX


author: Zazie dans le métro

text:
"Lucio PERES" <
lucio.S...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:bn5qdj$b50$1...@attila.bofh.it...
>
> Nn si finisce mai di attingere alla davvero sconfinata cultura del
> Prof Quirino Principe, xaltro elargita con generosità durante tutti i
> suoi interventi pubblici, fortunatamente x i milanesi piuttosto
> frequenti nella Ns città anke dopo l' infarto ke l' ha colpito 3 anni
> fa.
> Dunque, in occasione dell' introduzione alla proiezione del film di
> Kubrick "2001 Odissea nella spazio" avvenuta lo scorso Giov 16 Ottobre
> alla Spazio Oberdan nell' ambito del Festival Ligeti, tra le altre
> cose interessantissime ke ci ha detto, il Maestro ha puntualizzato ke:
> · in Ungheria si dice prima il cognome ke il nome (usanza del
> resto ke era in vigore anke in Italia quando Lux andava a scuola da
> piccolo...)
esatto
> · e ke xtanto si dice LI'GETIGHIERGHI (e nn Ghiorghi Ligeti...)
la pronuncia del nome non è proprio così, ma insomma, è difficilmente
trascrivibile in italiano l'effetto fonetico creato dalla dieresi di György.
Inoltre la y finale non viene pronunciata (come in Nagy - grande. Si
pronuncia all'incirca Na-g - con la g *non* dura).
> e BARTOKBELO (e nn Bela Bartok, o, peggio, Bela Bartòk...)
'nzomma... Bela si pronuncia Bela.
E' la a in mezzo a due consonanti che casomai viene pronunciata un po' (ma
non proprio) come una o.(l'accento sulle vocali, infatti, non è accento
tonico, come in italiano, bensì accento che indica una pronuncia specifica
di quella vocale. Se Bartòk fosse scritto Bàrtòk, allora la a si
pronuncerebbe come la nostra a. Non essendo così, il cognome si pronuncia
all'incirca Bortok. Con accento *rigorosamente* sulla prima sillaba, come
sempre nella lingua magiara, salvo specifiche eccezioni).
> E pensare ke io tra le varie PW ke uso nel mio PC ne ho una appunto ke
> fa "belabartok"... ;-)))
comunque gli ungheresi sono perfettamente abituati all'uso europeo, e usano
la sequenza cognome-nome solo in Ungheria.
Fuori, non si presenteranno mai col cognome prima.
Per cui va benissimo anche mettere nome-cognome.
ciao
Z.


text:
On Wed, 22 Oct 2003 21:53:47 +0000 (UTC), "Zazie dans le métro"
<
Za...@zazie.it
> wrote:
>"Lucio PERES" <
lucio.S...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
>news:bn5qdj$b50$1...@attila.bofh.it...
>> · in Ungheria si dice prima il cognome ke il nome (usanza del
>> resto ke era in vigore anke in Italia quando Lux andava a scuola da
>> piccolo...)
>
>esatto
Simile usanza mi pare viga pure in Iran
>> · e ke xtanto si dice LI'GETIGHIERGHI (e nn Ghiorghi Ligeti...)
>
>la pronuncia del nome non č proprio cosě, ma insomma, č difficilmente
>trascrivibile in italiano l'effetto fonetico creato dalla dieresi di György.
>Inoltre la y finale non viene pronunciata
Dimenticavo ke Zazie ha preso il metrň ed č andata a Budapest a
studiare il magiaro!...	;-)))
>> e BARTOKBELO (e nn Bela Bartok, o, peggio, Bela Bartňk...)
>
>'nzomma... Bela si pronuncia Bela.
Il + o - "Belo" invece di "Bela" penso sia esatto: l' ho letto da
qualke altra parte... Il Grove ke dice?
>comunque gli ungheresi sono perfettamente abituati all'uso europeo, e usano
>la sequenza cognome-nome solo in Ungheria.
>Fuori, non si presenteranno mai col cognome prima.
>Per cui va benissimo anche mettere nome-cognome.
Ma se 1 vuol fare il "filologico" no!...	;-)))
LUX
P.S. Ke ne pensi di "Zene huro-,ütöhangszerekre és celestŕra"??


text:
"Lucio PERES" <
lucio.S...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:bn7uo3$beu$1...@attila.bofh.it...
> Dimenticavo ke Zazie ha preso il metrò ed è andata a Budapest a
> studiare il magiaro!... ;-)))
beh, c'ho passato qualche mese in Ungheria.
E, sì, il metro non è male, anche se non regge il confronto con quello di
Parigi ;-)))))
> >> e BARTOKBELO (e nn Bela Bartok, o, peggio, Bela Bartòk...)
> >
> >'nzomma... Bela si pronuncia Bela.
>
> Il + o - "Belo" invece di "Bela" penso sia esatto: l' ho letto da
> qualke altra parte... Il Grove ke dice?
Il Grove non dice nulla riguardo alle pronunce dei nomi, ci mancherebbe.
Bela io l'ho sempre sentito pronunciare Bela, ma è possibile che abbia
ragione tu, anche quella a finale diventi quasi una o, come succede quando
si trova fra due consonanti.
> >comunque gli ungheresi sono perfettamente abituati all'uso europeo, e
usano
> >la sequenza cognome-nome solo in Ungheria.
> >Fuori, non si presenteranno mai col cognome prima.
> >Per cui va benissimo anche mettere nome-cognome.
>
> Ma se 1 vuol fare il "filologico" no!... ;-)))
ah beh....
> P.S. Ke ne pensi di "Zene huro-,ütöhangszerekre és celestàra"??
?????????
Cos'è, ugro-genovese?
;-))))
Z.


author: Roberto Mastrosimone

text:
Lucio PERES <
lucio.S...@fastwebnet.it
> wrote:
 -cut-
>
> Dimenticavo ke Zazie ha preso il metrň ed č andata a Budapest a
> studiare il magiaro!...       ;-)))
> >> e BARTOKBELO (e nn Bela Bartok, o, peggio, Bela Bartňk...)
> >
> >'nzomma... Bela si pronuncia Bela.
>
> Il + o - "Belo" invece di "Bela" penso sia esatto: l' ho letto da
> qualke altra parte... Il Grove ke dice?
Non sono il Grove, ma quella *o* č spesso riportata nei manuali di
conversazione per turisti. No, non ci siamo; il suono non č
riproducibile graficamente, direi che č una *a* molto chiusa, suono
inesistente nella nostra lingua: bisognerebbe ascoltarlo da un magyar.
Ricorda un po' di piů il suono *o*, ma alla lontana, la *a* breve
(scritta senza accento) interconsonantica.
> P.S. Ke ne pensi di "Zene huro-,ütöhangszerekre és celestŕra"??
Tetszik nekem!
Szervusztok
           Róbert


text:
On Thu, 23 Oct 2003 12:40:41 +0000 (UTC),
orso...@libero.it
 (Roberto
Mastrosimone) wrote:
> No, non ci siamo; il suono non č riproducibile graficamente
Il problema di molte lingue nn neo-latine...
>> P.S. Ke ne pensi di "Zene huro-,ütöhangszerekre és celestŕra"??
>
>Tetszik nekem!
>
>Szervusztok
>           Róbert
Direi ke IAMCM si sta decisamente internazionalizzando! Ma 2° il GCN
dovrei respingere i post nn scritti in italiano!!...	;-)))
LUX


text:
On Thu, 23 Oct 2003 12:39:52 +0000 (UTC), "Zazie dans le métro"
<
Za...@zazie.it
> wrote:
>beh, c'ho passato qualche mese in Ungheria.
Pardon, dimenticavo il tuo international CV!..	;-)))
>> P.S. Ke ne pensi di "Zene huro-,ütöhangszerekre és celestàra"??
>
>?????????
>Cos'è, ugro-genovese?
No, è la Musica per archi, celesta e percussioni.
LUX


text:
"Lucio PERES" <
lucio.S...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:bn8u2l$o60$1...@attila.bofh.it...
> >> P.S. Ke ne pensi di "Zene huro-,ütöhangszerekre és celestàra"??
> >
> >?????????
> >Cos'è, ugro-genovese?
>
> No, è la Musica per archi, celesta e percussioni.
si vede che c'ho passato troppo poco tempo, in Ungheria :-DDDDDD
Z.


text:
"Roberto Mastrosimone" <
orso...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:bn8i89$727$1...@attila.bofh.it...
> Non sono il Grove, ma quella *o* è spesso riportata nei manuali di
> conversazione per turisti. No, non ci siamo; il suono non è
> riproducibile graficamente, direi che è una *a* molto chiusa, suono
> inesistente nella nostra lingua: bisognerebbe ascoltarlo da un magyar.
> Ricorda un po' di più il suono *o*, ma alla lontana, la *a* breve
> (scritta senza accento) interconsonantica.
a me ricorda la o dei bergamaschi, senza offesa....
> > P.S. Ke ne pensi di "Zene huro-,ütöhangszerekre és celestàra"??
>
> Tetszik nekem!
koszonom, e ti taglio le dieresi perchè ho la tastiera italiana.
E viszontatla.....bleargh, non mi ricordo nemmeno più come si scrive quella
roba!
> Szervusztok
Szervus (l'unica cosa che ricordo....oltre a Szinhàz)
Z.


text:
"Lucio PERES" <
lucio.S...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:bn8u2h$o5r$1...@attila.bofh.it...
> Direi ke IAMCM si sta decisamente internazionalizzando! Ma 2° il GCN
> dovrei respingere i post nn scritti in italiano!!... ;-)))
beh, se mi permetti la battuta, dovresti cassare i tuoi per primi.
Xchè, 2° il GCN, sarebbe mika italiano, quello ke scrivi tu????????????????
Szervus
Zazie


text:
Zazie dans le métro <
Za...@zazie.it
> wrote:
> > > P.S. Ke ne pensi di "Zene huro-,ütöhangszerekre és celestŕra"??
> >
> > Tetszik nekem!
>
> koszonom, e ti taglio le dieresi perchč ho la tastiera italiana.
Perň il köszönöm me lo dovrebbe forse Bartók: avevo risposto alla
domanda di Lux, scrivendo che la Musica per archi, pcss e celesta mi
piace :-)
> E viszontatla.....bleargh, non mi ricordo nemmeno piů come si scrive quella
> roba!
A viszontlátásra! con le a lunghe e l'ultima come quella di Bela :-)
>
> > Szervusztok
>
> Szervus (l'unica cosa che ricordo....oltre a Szinhŕz)
Sě, ma con sz finale, altrimenti pronunci *servusc* :-)
Ciaö (ma questo č torinese)
                           Roberto


text:
"Roberto Mastrosimone" <
orso...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:bnas15$drk$1...@attila.bofh.it...
> > > Tetszik nekem!
> >
> > koszonom, e ti taglio le dieresi perchè ho la tastiera italiana.
>
> Però il köszönöm me lo dovrebbe forse Bartók: avevo risposto alla
> domanda di Lux, scrivendo che la Musica per archi, pcss e celesta mi
> piace :-)
se speri che io capisca, ti sbagli di grosso.
due parole due, so dire :-))))))))))
>
> > E viszontatla.....bleargh, non mi ricordo nemmeno più come si scrive
quella
> > roba!
>
> A viszontlátásra! con le a lunghe e l'ultima come quella di Bela :-)
ammazza, sei un campione!
> > > Szervusztok
> >
> > Szervus (l'unica cosa che ricordo....oltre a Szinhàz)
>
> Sì, ma con sz finale, altrimenti pronunci *servusc* :-)
giusto, vero.
ma che grafìa del cavolo, quest'ungherese.
Sembra Lux quando scrive....
>
> Ciaö (ma questo è torinese)
sciau allora
Z.


author: Luca Logi

text:
Lucio PERES <
lucio.S...@fastwebnet.it
> wrote:
> Nn si finisce mai di attingere alla davvero sconfinata cultura del
> Prof Quirino Principe, xaltro elargita con generosità durante tutti i
> suoi interventi pubblici, fortunatamente x i milanesi piuttosto
> frequenti nella Ns città anke dopo l' infarto ke l' ha colpito 3 anni
> fa.
Mi piace tanto il prof. Principe. Ricordo di quando, un paio di decenni
orsono, il prof. Principe (che, a naso, dev'essere nato negli anni '30)
cercava di convincere una avvenente studentessa del conservatorio che
lui aveva combattuto la prima guerra mondiale, militando nelle file
della cavalleria ungherese :-)
--
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it


text:
On Fri, 24 Oct 2003 12:32:39 +0000 (UTC),
ll...@dada.it
 (Luca Logi)
wrote:
> un paio di decenni
>orsono, il prof. Principe (che, a naso, dev'essere nato negli anni '30)
>cercava di convincere una avvenente studentessa del conservatorio che
>lui aveva combattuto la prima guerra mondiale, militando nelle file
>della cavalleria ungherese :-)
Ognuno ha i suoi metodi di seduzione...	;-))
Col pubblico delle sue conferenze Principe usa quello della notizia
minuziosa e della presentazione lessicale ricercata (ke x alcuni,
forse molti..., è verbosità), ke poi è lo stesso dei suoi artt sul
Domenicale del Sole-24 Ore: nn nego ke su 1 ingenuo come Lux ciò
faccia breccia...
D' altra parte se si ascolta un monotono come Degrada si riskia l'
appisolamento...
In quanto al  suo inquadramento politico-storico è noto quanto il Prof
Principe sia atipico: già dikiaratosi ammiratore di Cecco-Beppe, nn
riconosce lo Stato italiano ed ora si considera un anarkico
impenitente...
LUX


text:
"Lucio PERES"
> Col pubblico delle sue conferenze Principe usa quello della notizia
> minuziosa e della presentazione lessicale ricercata (ke x alcuni,
> forse molti..., è verbosità), ke poi è lo stesso dei suoi artt sul
> Domenicale del Sole-24 Ore: nn nego ke su 1 ingenuo come Lux ciò
> faccia breccia...
Qualcuno storta il naso, ma, da non esperto (anch'io come il moderatore
appartengo alla spregevole razza degli ingegneri chimici), ho trovato anche
i libri di Mahler e Strauss di Principe gradevole e stimolante lettura.
Stefano


text:
On Sat, 25 Oct 2003 10:18:32 +0000 (UTC), "kink64"
<
stefan...@hotmail.com
> wrote:
>anch'io come il moderatore appartengo alla spregevole razza
>degli ingegneri chimici
Ma nn si era estinta dopo i suicidi di Cagliari e Gardini?...
LUX


text:
"Lucio PERES" <
lucio.S...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:bndk3d$4ak$1...@attila.bofh.it...
> >anch'io come il moderatore appartengo alla spregevole razza
> >degli ingegneri chimici
>
> Ma nn si era estinta dopo i suicidi di Cagliari e Gardini?...
ROTFL
sei un po' perfido....
Z.


text:
"Lucio PERES" <
lucio.S...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:bnda2k$msv$1...@attila.bofh.it...
> In quanto al  suo inquadramento politico-storico è noto quanto il Prof
> Principe sia atipico: già dikiaratosi ammiratore di Cecco-Beppe, nn
> riconosce lo Stato italiano ed ora si considera un anarkico
> impenitente...
Ha anche delle strane idee sulle razze.....
Z.


title: Davide Olivoni artista disponibile a collaborazioni

author: >> davide <<

text:
artista polivalente - attore, tenore, musicista e compositore - ottima resa per recitazione di melologhi anche con parti cantate
cerca orchestra (o musicisti con preparazione classica)
- disponibile anche per collaborazioni con compagnie teatrali (per recitazione, o anche per le sole musiche di scena - ottima
competenza con i software per montare le musiche e i suoni)
>>> lavoro professionalmente nello spettacolo dal 1987 - non ho alcuna difficoltà a viaggiare <<<
---
rimando gli interessati al mio sito
http://web.tiscali.it/arteefilosofia/artetotale
che contiene molte notizie su me, ed anche mp3 in cui interpreto (canto, recito e suono) alcune mie composizioni ---
saluti
--
per le risposte: possibilmente per e-mail a
cult...@virgilio.it
 (anche dal sito)