title: Musica Classica a Milano 16-18 Maggio

text:
MERCOLEDI' 16
Scuola Musicale di Milano  «Letteratura per pianoforte», ciclo a cura
del Maestro Ettore Borri. Ore 18.45, «Club d'Ascolto», ingr. in
abbonamento. Foro Bonaparte 60, tel. 02. 86.90.270.
Scala
Orchestra Filarmonica della Scala. Dir. Rafael Frühbeck de Burgos.
Associazione del Coro Filarmonico della Scala, dir. Roberto Gabbiani.
Mezzosoprano Yvonne Naef. Musiche di Berlioz («La mort de
Cléopatre») e di Ravel («Daphnis et Chloé»). Turno A. Ore 20, ingr.
90-5 mila.
Chiesa degli Angeli custodi
Accademia Viscontea. Musiche medioevali. Ore 21, ingresso libero.
                   Via Pietro Colletta 21, tel. 02.71.81.94.
San Vincenzo in Prato
Ensemble Vocal et Instrumental de Lausanne, dir. Michel Corboz.
Musiche di Bach (Cantate BWV 112 «Der Herr ist mein getreuer
irt»; BWV 183 «Sie werden euch in den Bann tu»; BWV 87 «Bisher
habt ihr nichts gebeten in meinem Namen»; BWV 128 «Auf Christi
Himmelfahrt allein»). Ore 20, «Concerti del Quartetto - Settimane
Bach», ingr. 30-20 mila lire, via san Calocero, tel. 02.76.00.55.00.
Chiesa Cristiana Protestante
Alessio Corti, organo. Coro dell'Università Cattolica, dir. Angelo
Rosso. Musiche di Mendelssohn (Sonate, Preludi e fuga, Mottetti e
Corali vocali). Ore 21, ingr. libero, via De Marchi, 9
Conservatorio
Philharmonisches Orchester Konstanz. Dir. Petr Altrichter. Filomena
Moretti, chitarra. Musiche di Respighi («Antiche arie e danze»);
Rodrigo (Concierto de Aranjuez); Sibelius (Sinfonia n. 5 in mi bem.
magg. op. 82). Ore 21, «La Società dei Concerti», Serie Rubino,
ingresso 50-40 mila lire, telefono 02. 66.98.69.56.
Biblioteca di Niguarda
Giorgio Casati e Andrea Favalessa, violoncelli. Musiche di Bach,
Prokofiev. Ore 21, ingresso libero. Via Passerini 5, tel. 02.
88.46.25.42.
                   Giovedì 17
Scala
I percussionisti della Scala. Musiche di Ohana, D'Amico, Sollima,
Ferrero, Barbero, Jarre. Ore 15, riservato «Invito alla Scala»
Biblioteca dell'Antonianum
Il microcosmo verdiano. Conferenza del maestro Bruno Italiano su
«L'Italia del '48, gli anni di galera, la trilogia popolare». Ore
17.30, ingr. libero. Corso XXII marzo 59, tel. 02.73.33.27.
Scala
Orchestra Filarmonica della Scala. Dir. Rafael Frühbeck de Burgos.
Associazione del Coro Filarmonico della Scala, dir. Roberto Gabbiani.
Mezzosoprano Yvonne Naef. Musiche di Berlioz («La mort de
Cléopatre» per mezzosoprano e orchestra); Ravel («Daphnis et
Chloé»). Turno B. Ore 20, ingr. 90-5 mila lire, tel. 02.72.02.36.71.
Auditorium di Milano
Orchestra Sinfonica di Milano «Giuseppe Verdi». Dir. Yoav Talmi.
Violoncello Jean-Guihen Queyras. Musiche di Smetana («La sposa
venduta», Ouverture); Lutoslawsky (Concerto per violoncello e
orchestra); Dvorak (Sinfonia n. 8). Turno A. Ore 20.30, «Orchestra
Verdi - Stagione Sinfonica», ingr. 60-30 mila lire, C.so S. Gottardo
ang. Via Torricelli, tel. 02.833.89.201.
Conservatorio
Orchestra Sinfonica d'Italia. Dir. Alberto Veronesi. Violino Suela
Mullaj. Pianoforte Massimo Palumbo. Musiche di Puccini (Preludi e
intermezzi); Paganini (Concerto in re magg. per violino e orchestra
n. 1 op. 6); Rota (Concerto in do magg. per pianoforte e orchestra).
Turno A. Ore 20.45, «Stagione Sinfonica», ingr. 35-25 mila lire
San Lorenzo
Cuncordu e Tenore de Orosei. Musiche popolari sarde. Ore 21, ingr.
a offerta libera per il restauro della basilica. Tel. 02.58.10.19.10.
Umanitaria
Giuseppe Modugno e Donatella Pieri, duo pianistico. Musiche di
Brahms e Schumann. Ore 20.45, ingr. 20-15 mila lire, Salone
dell'Affresco, Via Daverio 7, tel. 02.57.96.831.
Sala La cripta
Ilaria Costantino e Nico Antonio Pintus, pianoforte a quattro mani.
Musiche di Messager, Poulenc, Satie, Grieg, Dvorák. Ore 21, ingresso
libero. Via Taormina 1 ang. via Asmara, tel. 0335.83.83.237.
Fondazione Mantovani
Adriano Bassi e Maurizio Carnelli, pianoforte. Musiche di Satie,
Rossini, Ravel, Gershwin. Ore 21, ingr. libero. Via Padova 36, tel.
0348.38.36.051.
Rosetum
Alfredo Pedretti, corno; Claudia Pane, organo. Musiche di Muller,
Leclair, Bach, Saint-Saëns, Wermann, Beethoven, Schubert. Ore 21,
ingr. libero. Via Pisanello 1, tel. 02.48.70.72.03.
                   VENERDI' 18
Scala
«Un ballo in maschera» di Giuseppe Verdi. Dir. Philippe Auguin. Ore
15, riservato «Invito alla Scala», tel. 02.72.02.36.71.
Auditorium di Milano
Orchestra Sinfonica di Milano «Giuseppe Verdi». Dir. Yoav Talmi.
Replica. Turno B. Ore 20.30, «Orchestra Verdi - Stagione Sinfonica»,
ingr. 60-30 mila lire, C.so S. Gottardo ang. Via Torricelli
Teatro Ariberto
«Il barbiere di Siviglia», di G. Rossini. Orch. Strehler, dir. Vito Lo
Re. Regia Roberto Brivio. Ore 20.30, ingr. 33 mila. Via D. Crespi 9,
tel.02.89.40.04.55.
Conservatorio
Orchestra Sinfonica d'Italia. Dir. Alberto Veronesi. Replica. Turno B.
Ore 20.45, «Stagione Sinfonica», ingr. 35-25 mila lire
Santa Maria della Passione
Lorenzo Ghielmi e Andrea Marcon, concerto a due organi. Musiche di
Pasquini, D. Scarlatti, Buxtehude, Bach. Ore 21, ingr. 10 mila lire,
Via Conservatorio, tel. 02.76.31.71.76.
Centro Asteria
Rossella Spinosa, pianoforte. Musiche di Chopin, Grieg, Skrjabin. Ore
21 iingr. 16/14 mila. Viale G. da Cermenate 2, tel. 02.84.60.919.
Nordest Caffè
Carlo Zacco, pianoforte. Musiche di Beethoven, Chopin, Brahms,
Scarlatti, Mendelssohn, Moscheles. Ore 21, ingresso con
consumazione. Via Borsieri 35, tel. 02.69.00.19.10.
Melzo
Giulia Panzeri, violino; Simonetta Heger, clavicembalo. Musiche di
Bach. Ore 21, ingr. 10/8 mila. Chiesa di sant'Andrea, tel.
02.95.50.435.


title: Amplificazione nella lirica

author: Lucio PERES

text:
Ha destato scalpore in USA la decisione della "New York City Opera and
the New York City Ballet" (la seconda istituzione lirica della città
dopo il Metropolitan) di ricorrere dalla prossima stagione all'
amplificazione di voci ed orkestra nelle proprie produzioni. Non so se
ciò sia in relazione con i problemi di acustica nel loro teatro
(peraltro ki frequenta ogni tanto il News Group REC.MUSIC.OPERA si
sarà accorto ke di problemi di acustica si lamentano anke molto utenti
del Met...)
Fatto sta ke attualmente nella mailing list Opera-L non si discute d'
altro: i numerosi postings sull' argomento li potete leggere
consultando i suoi archivi alla URL
http://listserv.cuny.edu/archives/opera-l.html
Sul solito IBF posto una serie di 3 articoli comparsi sul New York
Times (l' ultimo in data odierna firmato da Anthony Tommasini.
Ki è registrato col NY Times può consultarli alla
http://www.nytimes.com/library/music/081899amplified-opera.html
Gli artt originali sono corredati anke da illustrazioni ke nel mio
file DOC in cui li ho incollati prima si vedevano ed ora non +
(probabilmente l' immagine ke vedevo era quella memorizzata in cache,
ma una volta spento il PC....)
E voi cosa ne pensate dell' amplificazione nell' opera lirica e nella
MC in genere?
Sentiremo le famose voci "piccole" cantare i ruoli + spinti? Non ci
saranno + le kiusure in pianissimo a morire degli archi in opere e
sinfonie?
LUX


title: Amplificazione nella lirica

author: Arsace

text:
Lucio PERES ha scritto nel messaggio <
37bbe8f1...@news.flashnet.IT
>...
Se una amplificazione viene posta sulla voce, essa non deve essere tale da
eclissare nè l'orchestra nel suo insieme, nè tale da oscurare gli strumenti
che per loro natura sono portati a note più basse. Io sto pensando all'opera
barocca. Finche un cantante è corredato da un potente amplificatore e
gareggia magari con una tromba, magari la cosa è fattibile, e una
amplificazione della sola voce è accettabile! ma se lo stesso sbraita, con
l'amplificazione, sopra il liuto, il cembalo, gli archi, o i traversieri,
allora trovo che si arrivi a snaturare la composizione: per cui sarei
contrario.
Quindi non sarei contrario all'amplificazione nella lirica: in generale
penso che se vi debbano essere delle amplificazioni alle voci, esse devono
essere assolutamente applicate per lo meno a quegli strumenti che sono
acusticamente più deboli.
Arsace
_________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un solo istante
Versi che degni sian della tua Lira.


title: Amplificazione nella lirica

text:
In article <
37bbe8f1...@news.flashnet.IT
>,

lucio...@flashnet.it
 wrote:
>
> Ha destato scalpore in USA la decisione della "New York City Opera and
> the New York City Ballet" (la seconda istituzione lirica della città
> dopo il Metropolitan) di ricorrere dalla prossima stagione all'
> amplificazione di voci ed orkestra nelle proprie produzioni. Non so se
> ciò sia in relazione con i problemi di acustica nel loro teatro
Decisamente si, il New York State Theater (dove canta la NYCO ma non
il MET) e' un teatro progettato per il balletto e quindi
disegnato in maniera tale da tenere il suono del palcoscenico
DENTRO il palcoscenico stesso (in particolare il rumore dei piedi).
Immaginatevi cosa questo voglia dire quando invece si canta l'opera
lirica.
Comunque dalla letture degli articoli del NYTimes pare che si tratti
di un sistema molto sofisticato e che usare
il termine "amplificazione" sia un po' simplificare le cose.
Prima che qualcuno etichetti questa "trovata" come la solita
"americanata" bisogna precisare che il sistema e' progettato e
costruito da una ditta europea e che ci sono piu' di 40 teatri
in Europa che gia' lo usano. La NYCO e' la prima compagnia
lirica statunitense ad utilizzarlo.
Certo pero' che se spendevano i soldi per costruire un altro teatro era
meglio :)
---Rosario
--
	" ... la tua loquela ti fa manifesto
 		 di quella nobil patria natio ... " (Inf. X)
Sent via Deja.com
http://www.deja.com/
Share what you know. Learn what you don't.


title: Corna di cervo, acqua corrente e statua di donna nel P & M alla Scala

text:
Allestimento originale e stimolante quello del Pelléas et Mélisande di
Debussy la cui prima è andata in scena con vivo successo ieri sera al
Teatro alla Scala, un rifacimento della realizzazione dello stesso
regista e scenografo  Pierre Médecin all' Opéra Comique di Parigi nel
1998.
Una testa di cervo, completa di allusive lunghe corna..., campeggia
stabilmente sulla sinistra del proscenio, mentre una bella scultura di
testa di donna va e viene a seconda degli episodi drammaturgici,
diventando di volta in volta contrafforte della fontana, torre d'
avvistamento dei presunti amanti, etc.... Golaud è spesso seduto in
poltrona con un libro di grosse dimensioni tra le mani: quasi a
leggere in flash-back le tragiche vicende di cui è egli stesso
protagonista.
Con un ingegnoso trucco idraulico (di cui mi sn sfuggiti i
dettagli...)  scorre sempre dell' acqua sul palcoscenico, così tutte
le scene del ritrovamento di Mélisande  presso la fontana e della
perdita del suo anello sono più verosimili. La stessa Mélisande
sguazza spesso, coricandosi pure con la sua lunga veste bianca, nel
velo d' acqua (è cmq fornita di una specie di muta impermeabile...).
In definitiva con questa regia il dubbio se i due sfortunati
protagonisti si sono amati "come dei piccoli bambini" oppure "d' un
amore proibito" permane enigmaticamente. Col corollario di chi sia il
padre della bambina partorita da  Mélisande.
Unico neo: m' è sembrata una superflua crudeltà del regista
costringere l' interprete di Pelléas a restare riverso al suolo (o era
un fantoccio, boh?...) fino alle fine dell' opera  (l' Atto IV termina
con l' uccisione di Pelléas da parte di Golaud, mentre Mélisande muore
dopo un' agonia ke dura tutto l' Atto V...).
Opera rappresentata in 2 parti, la 1a della durata, annunciata in
bacheca, di 1 ora e 40', la seconda di 1 ora e 15'. Il testo musicato
da Debussy, come  noto, è proprio quello originale del dramma di
Maurice Maeterlinck, non è un libretto da esso derivato.
Parte musicale decisamente pregevole, con in evidenza l' assoluta
eccellenza della direzione di Georges Pretre (ormai è diventato un
luogo talmente comune ke dirige benissimo la musica francese...) ed
una notevole compagnia di canto, peraltro quasi interamente impegnata
nell' intervallo di tessitura comoda delle rispettive corde vocali. Mi
spiace solo rilevare ke proprio la protagonista Mireille Delunsch,
sebbene sia considerata universalmente una Mélisande esemplare, sia
provvista di una voce di timbro piuttosto querulo, poco adatto a
quello di una fanciulla, e non sempre piacevole. Ciò cmq nn ha
minimamente influito sul godimento dell' opera: il tedio sempre in
agguato per la lentezza e la rarefazione della  musica, non ha mai
avuto il sopravvento!
LUX


author: Giuseppe Sottotetti

text:
Lucio PERES wrote:
> In definitiva con questa regia il dubbio se i due sfortunati
> protagonisti si sono amati "come dei piccoli bambini" oppure "d' un
> amore proibito" permane enigmaticamente. Col corollario di chi sia il
> padre della bambina partorita da  Mélisande.
Ma è proprio il bello del Pelleas!
Giuseppe Sottotetti


author: Lulu

text:
Ho registrato il P&M su supporti di fortuna e me lo sto ascoltando a
pezzi.... lo so, non la cosa migliore da fare ma l'unico modo possibile
per me al momento....
Quest'opera non finsice mai di emozionarmi........ Grazie Lucio per
averci dato la possibilità di immaginarlo visivamente! Mi piace l'idea
dell'acqua in scena perchè secondo me è un elemento importante. Sono
arrivata a poco dopo la scena della grotta tra Golaud e Pelléas. Mi ha
stupito il "vous" quasi urlato di Pelléas, come se Golaud avesse
veramente tentanto di ucciderlo (credo che l'idea che Golaud aveva in
mente quando si porta Pelléas nei sotterranei sia proprio quella, ma
poi  non ce la fa a uccidere il proprio mezzo fratello). La Deluntch
finora mi piace. Certo è una Mélisande molto consapevole e poco
bambina... (per una Mélisande bambina andrei alla stupenda Alexia
Cousin di alcuni anni fa a Ginevra... ma poi si è rovinata la voce
cantando cose come Aida e adesso credo che addirittura non canti
più.... peccato) Ma è il bello del personaggio, completamente
inafferrabile e completamente riscrivibile in ogni momento. L'unica
riserva ce l'ho nel Pelléas tenore, ma forse questo è un mio limite.
François Le Roux è stato un grande Pelléas e adesso è un grande
Golaud e credo che lo canti così bene proprio perché ha abitato
entrambi i personaggi.
Forse non sto ascoltando con attenzione, ma non mi sembra di aver
notato delle differenze nel libretto dell'opera, mi sembra che cantino
quello che si canta sempre..... Il libro di Maeterlink è comunque
diverso dal libretto che ha poi scritto per Debussy. L'ho letto molto
tempo fa, ma mi sembra che inizi con un flash back... o mi sbaglio?
Ricordo una scena inziale con le serve che puliscono il palazzo e
commentano i fatti che sono accaduti. Ma vista la mia confusione
mentale degli ultimi tempi potrei benissimo essermelo sognato! Mi ha
sempre fatto una certa impressione pensare al fatto che quando il
dramma è stato rappresentato la prima volta (e quando Debussy era in
sala e decise di farne un'opera) gli attori non recitassero in modo
normale, ma scandissero le parole quasi che fossero cantate....
Comunque, come ho scritto a un amico giusto ieri sera, P&M è un pezzo
di paradiso che ci è concesso di vivere su questa nostra nuda terra.
Io non potrei vivere senza!!! Mi dispiace non poter venire a Milano per
vederlo.... a dire la verità non ho mai visto un P&M a teatro.... Ma
sono orgogliosa di annunciare al mondo che il mio primo P&M live sarà
a Berlino il prossimo 21 aprile!!! (sì, il compleanno di Roma!!!).
Baci,
Lulu


text:
Lulu wrote:
> credo che l'idea che Golaud aveva in
> mente quando si porta Pelléas nei sotterranei sia proprio quella,
non c'è dubbio.
> Mi ha
> sempre fatto una certa impressione pensare al fatto che quando il
> dramma è stato rappresentato la prima volta (e quando Debussy era in
> sala e decise di farne un'opera) gli attori non recitassero in modo
> normale, ma scandissero le parole quasi che fossero cantate....
Non ho mai visto il dramma di Maeterlinck. Credo che Debussy abbia
tagliato pochissime cose del testo originale. Quanto dici del sentir
scandire parole che si è soliti udire cantate è verissimo. L'ho
sperimentato assistendo ad un Wozzeck in prosa: mi era diventato del
tutto impossibile godere lo spettacolo perchè mi sembrava mancasse
qualcosa e - quando si tratta della musica di Berg o Debussy - è un
qualcosa davvero pesante.
Giuseppe Sottotetti


title: [Help] Enti lirici italiani.

author: vinz

text:
Salve a tutti/e
sono vinz di Roma ed ho bisogno dell'elenco dei tredici enti lirici italiani
con relativi indirizzi, qualcuno puň dirmi come posso fare ?
Grazie
vinz
vinc...@interact.it


title: 20 giugno 2008, la musica barocca irrompe nell'ex teatro dei  Solleciti di Firenze

author: Gionata

text:
Nel cuore di Firenze, in Borgo Ognissanti, esisteva il teatro
dell'Accademia dei Solleciti, inaugurato nel 1778 e chiuso nel 1887.
Oggi, di questo luogo, si è persa ogni traccia nella memoria
cittadina, eppure non è scomparso. Acquistato nel 1895, il teatro
venne adibito, e lo è tutt'ora, a luogo di culto dalla Chiesa
Evangelica Battista di Firenze. Così la platea teatrale divenne l'aula
unica della chiesa, il proscenio fu trasformato nell'abside e le
colonne e i palchi furono utilizzati per dar vita al ballatoio.
Un luogo della memoria suggestivo e sconosciuto ai più,  che Venerdì
20 giugno 2008, alle ore 21, ospiterà il concerto GRATUITO "Sonata
Barocca", una selezione di musiche barocche di Handel, Bach, Telemann
e Benedetto Marcello suonate dal pianista Riccardo Foti e dal
suonatore-liutaio Sand Dalton che, per l'occasione,  utilizzerà
strumenti a fiato fedelmente riprodotti da strumenti originali
barocchi.
Un momento unico per riscoprire un luogo inedito della Firenze che fu
e per ascoltare suoni musicali inediti ed originali. Un'iniziativa
resa possibile grazie alla disponibilità della chiesa Battista di
Firenze, all'impegno dell'Accademia dei Solleciti e alla
collaborazione dell'Associazione Finisterre di Campi Bisenzio.
Al termine dello spettacolo, sotto le antiche volte dell'ex teatro dei
Solleciti, sarà offerto un piccolo buffet di benvenuto ai presenti.
www.associazionefinisterre.it
 -
in...@associazionefinisterre.it
* _*_ *_ *_ *_ *_ *_*_ *_ *_ *_ *_*_ * _*_ *_ *_ *_ *_ *_*_ *_ *_ *_
*_*_*_ *_ *_ *
L'Accademia dei Solleciti in collaborazione con Chiesa Battista di
Firenze e l'Associazione Finisterre
presentano:
SONATA BAROCCA
Riccardo Foti: pianoforte - Sand Dalton: oboe barocco,flauto dolce
barocco, flauto, traverso barocco
Venerdì 20 Giugno 2008 Ore 21
Chiesa Evangelica Battista di firenze, Borgognissanti, 4
ingresso gratuito


title: repertorio "liederistico" in inglese

author: -- davide --

text:
Qualcuno sa consigliarmi qualche titolo, magari con link a midi, spartiti, recensioni, notizie varie etc. per qualche pezzo
"liederistico" per voce maschile e pianoforte in lingua inglese?


title: repertorio "liederistico" in inglese

author: Valerio

text:
Per quanto riguarda gli spartiti è d'obbligo una visita al sito
http://www.dlib.indiana.edu/variations/scores/song.html
Ci sono parecchi lieder in lingua inglese.
Ciao
Valerio
"-- davide --" <
cult...@virgilio.it
> ha scritto nel messaggio
news:b86dh6$on$1...@attila.bofh.it...



title: repertorio "liederistico" in inglese

text:

Ke "corda" t' interessa?
X midi e spartiti nn posso esserti utile, ma x recensioni e programmi
liederistici sn praticamente 1 miniera!
Se mi dici ke t' interessano quelli x tenore, basso o baritono, posso
andare a vedere tutti i programmi di sala dei concerti cui sn stato!
LUX


title: Amadeus ?

author: Teseo

text:
Qualcuno ha comprato Amadeus di gennaio ? Com'e' ?
Teseo (Raf)
-----------------------------------------
Lungi da me, pensier tiranno !


title: Amadeus ?

author: Filippo Aroffo

text:
On 5 Jan 2000 16:49:53 +0100, "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
>Qualcuno ha comprato Amadeus di gennaio ? Com'e' ?
Io naturalmente!!!!!!!!
Ho già ascoltato due volte il CD e mi pare mmmmolto bello....sembra
fatto a posta...Arsace mi consiglia Haendel e in particolare il Dixit
Dominus e che mi trovo su Amadeus?????? (inoltre con lo stesso coro
della messa e lo stesso direttore.....e guardando tra i CD ne ho
trovato uno di Bach datomi da Raf con una cantata di Bach un
Magnificat e un motetto con lo stesso coro e sempre lo stesso
direttore, per non parlare di alcuni solisti....questo mi sta
incuriosendo...coincidenze????)
Devo dire che mi ha ispirato molto....anche se alcuni brani del
Dettingen te Deum mi hanno ricordato "troppo" alcuni cori del
Messiah....è una mia impressione??????
Ciao ciao Pippo


title: Amadeus ?

text:
Filippo Aroffo ha scritto nel messaggio ...
>
>On 5 Jan 2000 16:49:53 +0100, "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
>
>>Qualcuno ha comprato Amadeus di gennaio ? Com'e' ?
>
>Io naturalmente!!!!!!!!
>Ho già ascoltato due volte il CD e mi pare mmmmolto bello....sembra
>fatto a posta...Arsace mi consiglia Haendel e in particolare il Dixit
>Dominus e che mi trovo su Amadeus??????
.....Direi che è un segno di Handel :-)))))
>Devo dire che mi ha ispirato molto....anche se alcuni brani del
>Dettingen te Deum mi hanno ricordato "troppo" alcuni cori del
>Messiah....è una mia impressione??????
E' lo stile di Handel, allo stesso modo delle cantate Bachiane ricordino la
Messa in si minore: ma tornando al cd di gennaio dell'Amadeus che c'è
dentro? Ce lo potresti dire?
Arsace
_____________________________
Deus in beatorum numerum refert Handel
(Si non est Deus Ipse).
>
>Ciao ciao Pippo


title: Amadeus ?

text:
On 5 Jan 2000 21:04:53 +0100, "Arsace" <
tiri...@iol.it
> wrote:
>E' lo stile di Handel, allo stesso modo delle cantate Bachiane ricordino la
>Messa in si minore: ma tornando al cd di gennaio dell'Amadeus che c'è
>dentro? Ce lo potresti dire?
Ma per le cantate bachiane non si parla di vera e propria parodia????
Cmq il CD contiene:
Dettingen Te Deum
Soprano Elena Cecchi-Fedi
Alto Fabian Schofrin
Tenore Marco Beasley
Baritono Furio Zanasi
Basso Antonio Abete
Dixit Dominus
Soprano I Lena Lootens
Soprano II Roberta Invernizzi
Alto Gloria Banditelli
Tenore Marco Beasley
Basso Antonio Abete
Per entrambe
Coro della Radio Svizzera
Ensemble Vanitas
Direttore Diego Fasolis.
Una curiosità...l'orchestra usa strumenti originali o no????
Pippo


title: Amadeus ?

text:
Filippo Aroffo ha scritto nel messaggio ...
>Ma per le cantate bachiane non si parla di vera e propria parodia????
Sì: una piccola parentesi sulla messa in si minore, ma davvero piccola
La Messa in si minore BWV deriva da
I: Missa (Kyrie e Gloria): cantate BWV 191, BWV 29, BWV 46
II: Symbolum Nicenum: cantate BWV171, BWV12, BWV120
III: Sanctus:  -
IV: Osanna, Benedictus, Agnus dei e Dona nobis pacem: da BWV 11 e BWV 29.
Tuttavia non le considererei riprese tanto satiriche o burlesche.....non è
da Bach, che invece è caratterizzato da uno stile cupo, rigido ed austero.
Interessante cosa contiene il cd: non è che ci sia scritto da qualche parte
se
sono originali gli strumenti (ti dico devo ancora prenderlo, ma se
effettivamente lo acquistassi, arriverei ad avere 4 direzioni differenti del
Dixit Dominus).
Mi interesserebbe di più il Dettingen Te Deum: così avrei 2 versioni di
differenti direzioni: ma sul Dettingen ci tornerò sopra......
>Cmq il CD contiene:
>
>Dettingen Te Deum
>Dixit Dominus
>Per entrambe
>Coro della Radio Svizzera
>Ensemble Vanitas
>
>Direttore Diego Fasolis.
Posso dire che questo Diego Fasolis con il Coro della radio Svizzera e parte
dei cantanti che hai citato, mi hanno fatto un buonissima impressione in
funzione di un acquisto di un cd di PURCELL, ossia l'Ode per il Giorno di
Santa Cecilia, alias "Hail Bright, Cecilia" (1692) e mi è piaciuto
tantissimo (dentro il cd poi c'erano 2 anthems "Jehova, quam multi sunt
hostes mei" e "Beati Omnes qui timent Dominum" e "Music for the Funeral of
Queen Mary").  Ehi! neppure su questo cd c'è scritto che sono strumenti
originali, ma sono convinto che non siano certo dei sintetizzatori a
produrre il suono....
Comunque per tutti ribadisco il cd di Purcell in questione (che tra
parentesi raggiunge l'optimus qualità / prezzo: L. 13.000 ! :-O  )
Casa editrice:
ARTS
HENRY PURCELL
Ode for St. Cecilia's Day (1692)
Music for the  Funeral of Queen Mary
2 Motets
Soloists, Coro della Radio Svizzera
Ensemble Vanitas
Theatrum Instrumentorum
Diego Fasolis
1 cd, durata ben 72.50 minuti
DDD, n° catalogazione  47375 - 2
Arsace
__________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.


title: Amadeus ?

author: BERENICE

text:
Mi aggancio a questa conversazione solo per dire che anch'io ho ascoltato
questo CD e l'ho trovato SPLENDIDO!!!!
Il Dixit Dominus poi è FANTASTICO!!!!! Quanto mi piace l'inizio!!!!
Quanto è bello HANDEL!
:-])(faccina molto soddisfatta)
Ciao
           BERENICE
""""""""""""""""""""""""""""'''''''''''''''''''''''''''''
        Que les Cieux, que la Terre et l'Onde
        Brillent de mille feux divers.
        C'est l'ordre du Maître du monde,
        C'est la fête de l'Univers.
PS Lo so che non è un messaggio granchè costruttivo, però....;_)


title: Amadeus ?

author: Giacomo Andreola

text:
Arsace <
tiri...@iol.it
> wrote in message
PV%c4.13520$N1.1...@news.infostrada.it...
>
> Sě: una piccola parentesi sulla messa in si minore, ma davvero piccola
> La Messa in si minore BWV deriva da
> I: Missa (Kyrie e Gloria): cantate BWV 191, BWV 29, BWV 46
> II: Symbolum Nicenum: cantate BWV171, BWV12, BWV120
> III: Sanctus:  -
> IV: Osanna, Benedictus, Agnus dei e Dona nobis pacem: da BWV 11 e BWV 29.
> Tuttavia non le considererei riprese tanto satiriche o burlesche....
Arsace!!! Mi meraviglio di te!! :-)
Sembra che ignori il significato di "parodia". Che c'entra il satirico o
burlesco?
Anche alcune arie del Messia (come saprai meglio di me) non sono altro che
parodie di cantate profane italiane.
.> non č da Bach, che invece č caratterizzato da uno stile cupo, rigido ed
austero.
Che a te piaccia e ti sia piu' congeniale Handel di Bach, nessuno te lo puo'
contestare.
Ma ti prego di lasciar perdere quei tre aggettivi: e' un cliche' che mal si
adatta all'infinita varieta' della musica di Bach.
Citi alcune Cantate: hai presente il coro iniziale e finale della BWV 11,
tanto per rimanere in una da te citata?  Niente a che fare con l'Aria
dolente che e' passata nell'Agnus Dei. Per non parlare delle centinaia di
cori gioiosi distribuiti qua e la' nelle Cantate, per non parlare delle
pagine orchestrali o organistiche.... Cupo, rigido ed austero??
Certamente in Bach vi sono anche musiche poco esteriori, meditative e di non
facile approccio, ma cio', a mio parere, e' un punto a suo favore rispetto
alla musica di Handel, molto piu' godibile nella sua immediatezza fin dal
primo ascolto, ma che alla lunga, almeno a me, non riserva piu' sorprese.
Ciao
Giacomo


title: Amadeus ?

text:
Giacomo Andreola ha scritto nel messaggio <85b1lc$93$
3...@nslave1.tin.it
>...
>
>Arsace <
tiri...@iol.it
> wrote in message
>.> non è da Bach, che invece è caratterizzato da uno stile cupo, rigido ed
>austero.
>
>Che a te piaccia e ti sia piu' congeniale Handel di Bach, nessuno te lo
puo'
>contestare.
>Ma ti prego di lasciar perdere quei tre aggettivi: e' un cliche' che mal si
>adatta all'infinita varieta' della musica di Bach.
Concordo in toto: certe musiche di Bach sono quanto di piu' gioioso,
esultante ed estroverso si possa immaginare (Arsace, ti sei letto il mio
post sulle cantate profane ?). Ho notato anch'io che la musica di Bach
possiede questa fama, del tutto infondata, di essere pallosa e pesante.
Credo che il motivo risieda nel fatto che tanti melomani si accostano a Bach
con le Ouvertures per orchestra (le hanno registrate un po' tutti) ma che
personalmente non metterei tra i suoi capolavori, e che effettivamente
(soprattutto la prima e la quarta) hanno un incedere non sempre brioso. Ma
chi conosce Bach attraverso l'ascolto dei Brandeburghesi, del Magnificat,
delle suites inglesi e francesi, dell'Oratorio di Natale (tanto per fare
qualche esempio) tutto potrebbe dire meno che sia cupo, rigido e austero.
Non voglio far paragoni con Handel (ci hanno gia' pensato gli storici della
musica tipo il Bukofzer) ma credo che la musica del Sassone sia piu'
approcciabile perche' pensata per soddisfare un certo gusto e un certo
ambiente, mentre Bach non pensava solo al pubblico, quando scriveva, cercava
di andare sempre al di la' dell'occasione e dei motivi per cui componeva.
Con questo non voglio dire che la musica di Handel sia superficiale,
tutt'altro.
>Certamente in Bach vi sono anche musiche poco esteriori, meditative e di
non
>facile approccio, ma cio', a mio parere, e' un punto a suo favore rispetto
>alla musica di Handel, molto piu' godibile nella sua immediatezza fin dal
>primo ascolto, ma che alla lunga, almeno a me, non riserva piu' sorprese.
Beh, dipende dai generi. Nel campo della musica strumentale Handel non ha
lasciato testimonianze straordinarie. Le sue sonate per strumento solista e
basso continuo, ad esempio, o le suites per clavicembalo, sono un po' tutte
sullo stesso piano, non possiedono la varieta' e la profondita' di quelle di
Bach, che cerca sempre di trascendere le possibilita' melodiche, timbriche e
armoniche dello strumento per cui scrive.
Handel ha dato il meglio di se', a mio parere, nelle cantate da camera e
nell'Opera, due generi che a Bach non erano per nulla congeniali. Scrive il
Buscaroli che Bach andava a Dresda per sentire le opere (e rodersi il fegato
pensando ai guadagni astronomici degl'impresari) ma che sotto sotto non ne
aveva una grande opinione.
Diciamo che Handel e Bach si complementano: hanno dato il meglio di se' in
generi diversi, quasi che si fossero messi d'accordo, tacitamente, perche'
l'uno non invadesse il terreno dell'altro.
Teseo (Raf)
-------------------------------------------------------
Interdette speranze et van desio,
Pensier fallaci, ingorde e cieche voglie,
Lagrime triste, e voi, sospir'e doglie,
Date homai pace al lasso viver mio
-------------------------------------------------------


title: Amadeus ?

author: Maurizio Frigeni

text:
Teseo <
col...@tin.it
> wrote:
> Diciamo che Handel e Bach si complementano: hanno dato il meglio di se' in
> generi diversi, quasi che si fossero messi d'accordo, tacitamente, perche'
> l'uno non invadesse il terreno dell'altro.
Concordo pienamente.
M.


title: Amadeus ?

text:
BERENICE <
clb...@tin.it
> wrote in message 85a3b6$bis$3...@nslave2.tin.it...
>
> Mi aggancio a questa conversazione solo per dire che anch'io ho ascoltato
> questo CD e l'ho trovato SPLENDIDO!!!!
> Il Dixit Dominus poi è FANTASTICO!!!!! Quanto mi piace l'inizio!!!!
> Quanto è bello HANDEL!
> :-])(faccina molto soddisfatta)
Handel, Handel è lui in primis che soddisfa :-), oserei quasi dire
indipendentemente da che tipo di direttore (competente) lo diriga: non mi
stupisce affatto la tua soddisfazione :-).
PS: :-]) hai coniato un nuovo carattere di soddisfazione, me lo segno per
altri post: bello!
Arsace



title: Amadeus ?

text:
Giacomo Andreola <
andr...@tin.it
> wrote in message
85b1lc$93$3...@nslave1.tin.it...
>
>
> Arsace <
tiri...@iol.it
> wrote in message
> PV%c4.13520$N1.1...@news.infostrada.it...
> >
> > Sì: una piccola parentesi sulla messa in si minore, ma davvero piccola
> > La Messa in si minore BWV deriva da
> > I: Missa (Kyrie e Gloria): cantate BWV 191, BWV 29, BWV 46
> > II: Symbolum Nicenum: cantate BWV171, BWV12, BWV120
> > III: Sanctus:  -
> > IV: Osanna, Benedictus, Agnus dei e Dona nobis pacem: da BWV 11 e BWV
29.
> > Tuttavia non le considererei riprese tanto satiriche o burlesche....
>
> Arsace!!! Mi meraviglio di te!! :-)
> Sembra che ignori il significato di "parodia". Che c'entra il satirico o
> burlesco?
DIZIONARIO DELLA LINGUA ITALIANA ed: curcio:
Si legge:
"Imitazione satirica o burlesca di un testo letterario, di una canzone, di
un film o sim:.....
Ecco che questa definizione mi sembra oserei dire assurda applicandola alla
Messa in si Minore (di cui si sta parlando effettivamente troppo dal mio
punto di vista):
> Anche alcune arie del Messia (come saprai meglio di me) non sono altro che
> parodie di cantate profane italiane.
comunque io non userei questo termine, vista quella definizione
Ma caro Giacomo, la precisazione che fai è giusta: MA quello che qui Voglio
sottolineare è che ANCHE BACH usa queste tecniche! Questo era da
sottolineare, BACH è Barocco, e segue l'usanza barocca: non bisogna
inquadrarlo in un'ottica romantica.
Infatti - per precisare - ciò che mi piace di Bach è proprio il lato
Barocco, e non quei pezzi che tanto vengano esaltati da coloro che si
riferiscono a Bach, quasi fosse nato nel 1765 - 1850 (PS: guarda che so che
questa data è sbagliata :-) ).
> .> non è da Bach, che invece è caratterizzato da uno stile cupo, rigido ed
> austero.
>
> Che a te piaccia e ti sia piu' congeniale Handel di Bach, nessuno te lo
puo'
> contestare.
> Ma ti prego di lasciar perdere quei tre aggettivi: e' un cliche' che mal
si
> adatta all'infinita varieta' della musica di Bach.
Ahimé non son d'accordo: certamente ha scritto musica allegra, ma il
discorso che
facevo è in generale, e comunque trovo i pezzi allegri di Bach più opachi di
quelli Handeliani e Vivaldiani.
Naturalmente tanto per bilanciare il discorso, anche Handel ha scritto pezzi
cupi, (non direi però austeri e rigidi), ma se io dovessi definirlo,
l'aggettivo CHE più lo caratterizza è Brillante.
Quindi non credere che io abbia usato quei 3 aggettivi in modo
assoluto: se però volessi dare un giudizio in LINEA generale, riconfermo i
tre aggettivi (naturalmente non ho in testa i concerti per uno, due, tre,
quattro clavicembali, o le suite oppure qualche altra composizione
strumentale quando dico ciò).
Per esempio potrei anche dire che Handel ha scritto musica a cui potrei
applicare per lo meno uno dei 3 aggettivi, ma il suo carettere e stile è
decisamente in linea
generale Brillante. Tutti sanno che poi non si può fare dell'erba tutto un
fascio e che le eccezioni ci sono sempre
Comunque tanto per la cronaca, trovo più brillante anche Telemann stesso a
Bach, e Vivaldi anche, su Purcell sono un po' perplesso (ho nominato questi
4 compositori perchè per me sono i miei 4 the best, cioè Bach, Telemann,
Purcell e Vivaldi).
Per non parlare delle centinaia di
> cori gioiosi distribuiti qua e la' nelle Cantate, per non parlare delle
> pagine orchestrali o organistiche.... Cupo, rigido ed austero??
Ho già detto sopra come la penso, però a questo punto direi la stessa cosa
di te e Bach ;-), ossia:
>> Che a te piaccia e ti sia piu' congeniale Bach di Handel ,
> Certamente in Bach vi sono anche musiche poco esteriori, meditative e di
>non facile approccio, ma cio', a mio parere, e' un punto a suo favore
rispetto
> alla musica di Handel, molto piu' godibile nella sua immediatezza fin dal
> primo ascolto, ma che alla lunga, almeno a me, non riserva piu' sorprese.
Lo stesso francamente mi sento di dirlo per Bach e non per Handel...guarda
un po' siamo in una situazione speculare..........
Ciao Arsace
___________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.
Arsace
_________________________________



title: Amadeus ?

text:
Teseo <
col...@tin.it
> wrote in message 85deap$fuf$1...@nslave2.tin.it...
> Giacomo Andreola ha scritto nel messaggio <85b1lc$93$
3...@nslave1.tin.it
>...
> Concordo in toto: certe musiche di Bach sono quanto di piu' gioioso,
> esultante ed estroverso si possa immaginare (Arsace, ti sei letto il mio
> post sulle cantate profane ?).
L'ho solo intravisto, l'ho scaricato e stampato, e devo ammettere che
essendo musica d'occasione e rientrando dunque nei cliché tipici Barocchi,
mi attrae molto...devo leggerlo: è che in questi 2 giorni non mi sono
collegato se non di sfuggita, ma recupererò :-) lo prometto.
>Ho notato anch'io che la musica di Bach
> possiede questa fama, del tutto infondata, di essere pallosa e pesante.
Io francamente lo trovo pesante non nelle cose squisitamente Barocche, o
"poco gettonate", o comunque musiche d'occasione: a me piace molto per
esempio la Suite n° 4 BWV 1069, mi rallegra la
Kaffee Kantate, alias Bwv 211, ma le Passion davvero proprio non riesco a
reggerle: il pezzo preferito in assoluto al momento di Bach è il Magnificat.
E una nota di pregio particolare la destinerei per L'oratorio di Pasqua.
Adoro anche tutte le composizioni per orchestra (che le posseggo tutte e che
ascolto abbastanza frequentemente).
Comunque in linea generale Bach lo trovo cupo, e rigido: lo ribadisco in
linea generale....
>e il motivo risieda nel fatto che tanti melomani si accostano a
Bach
> con le Ouvertures per orchestra (le hanno registrate un po' tutti) ma che
> personalmente non metterei tra i suoi capolavori, e che effettivamente
> (soprattutto la prima e la quarta) hanno un incedere non sempre brioso. Ma
> chi conosce Bach attraverso l'ascolto dei Brandeburghesi, del Magnificat,
> delle suites inglesi e francesi, dell'Oratorio di Natale (tanto per fare
> qualche esempio) tutto potrebbe dire meno che sia cupo, rigido e austero.
Io ribadisco i 3 aggettivi, ma con ponderazione: tanto poi per far un
riferimento al primo coro dell'Oratorio di Natale, non lo trovo così
brillante e allegro: o meglio lo è ma facendo paragoni dentro
Bach....probabilmente forse perchè ho altri standards in testa di cosa è
brioso: infatti io ho in mente standard inglesi e italiani....penso non solo
a Handel, ma anche Vivaldi, Purcell e Telemann
> Non voglio far paragoni con Handel (ci hanno gia' pensato gli storici
della
> musica tipo il Bukofzer) ma credo che la musica del Sassone sia piu'
> approcciabile perche' pensata per soddisfare un certo gusto e un certo
> ambiente,
ma quale pubblico? quello Barocco, per cui Handel è Assolutamente Barocco,
perchè molto spesso scriveva musica che forgiava i gusti del pubblico
stesso, che poi li prendeva come "tradizione" e richiedeva certi cliché:
esempio un finale allegro: rispecchia i gusti della maggior parte del
pubblico barocco: come potrei non adorarlo?
>mentre Bach non pensava solo al pubblico, quando scriveva,
cercava
> di andare sempre al di la' dell'occasione e dei motivi per cui componeva.
Sembra così come hai scritto che la musica d'occasione sia subalterna a
quella d'ispirazione che non parte da un tema assegnato (l'ocvcasione
appunto): se è così non sono assolutamente d'accordo.
> Con questo non voglio dire che la musica di Handel sia superficiale,
> tutt'altro.
Ribadisco che il fatto che piaccia più immediatamente al pubblico passato,
presente e futuro non sia non solo un motivo di superficialità, anzi un
enorme merito; inoltre a pensare alla
profondità, al di là dell'occasione, c'è tutta la storia degli
oratori.......
> Beh, dipende dai generi. Nel campo della musica strumentale Handel non ha
> lasciato testimonianze straordinarie. Le sue sonate per strumento solista
e
> basso continuo, ad esempio, o le suites per clavicembalo, sono un po'
tutte
> sullo stesso piano, non possiedono la varieta' e la profondita' di quelle
di
> Bach, che cerca sempre di trascendere le possibilita' melodiche, timbriche
e
> armoniche dello strumento per cui scrive.
Volevo sottolineare ancora sulla musica strumentale che 1 - i concerti -
specie quelli per organo - erano lasciati all'improvvisazione, vedi anche
gli Ad libitum, 2 - i concerti OP. 3, Op.6 (non tanto dal mio punto di
vista, ma dicono di sì) e i concerti a 2 cori (bhè una summa) non mi pare
affatto che non siano testimonianze straordinarie.
> Handel ha dato il meglio di se', a mio parere, nelle cantate da camera e
> nell'Opera, due generi che a Bach non erano per nulla congeniali.
Teseo, ti mancano gli Anthems e gli oratori.......... :-) comunque
provvederò....:))))
>Scrive
>il  Buscaroli che Bach andava a Dresda per sentire le opere (e rodersi il
fegato
> pensando ai guadagni astronomici degl'impresari) ma che sotto sotto non ne
> aveva una grande opinione.
No comment!
> Diciamo che Handel e Bach si complementano: hanno dato il meglio di se' in
> generi diversi, quasi che si fossero messi d'accordo, tacitamente, perche'
> l'uno non invadesse il terreno dell'altro.
Eppure trovo che il terreno degli Oratori Handeliani per il carattere sacro
che hanno
possano entrare nello stesso terreno dei pezzi religiosi di Bach: punti in
cui non si sono - come dire pestati i piedi - sono senz'ombra di dubbio
l'OPERA, e anche la trattazione del cembalo e organo intendendo dire come
pezzi scritti per loro come strumenti solisti, ma per il resto trovo
che vi siano terreni comuni.
Arsace
________________________________________



title: Amadeus ?

text:
Arsace ha scritto nel messaggio ...
>Comunque in linea generale Bach lo trovo cupo, e rigido: lo ribadisco in
>linea generale....
molto dipende dal nostro carattere e dalla nostra sensibilita', caro
collegocco (collega-barocco) :-)))
Conoscendoti, non mi meraviglia affatto la tua predilezione per Handel:
ciascuno di noi cerca nella musica qualcosa del proprio carattere. Io sono
un po' piu' introverso di te, le Passioni e le Cantate di Bach, la sua
musica per organo, mi calzano a pennello. Comunque, segnati sul calendario
la data del 9 aprile 2000, domenica, ore 16: all'auditorium di Milano c'e'
l'esecuzione integrale della Water Music e della Fireworks Music. Berenice e
Rodelinda hanno gia' dato la loro adesione. Spero che anche Giacomo Andreola
e altri baroccofili lombardo-veneto-piemontesi possano unirsi alla
combriccola.
E tre settimane dopo ci sara' la Mattheus-Passion.
>Sembra cosě come hai scritto che la musica d'occasione sia subalterna a
>quella d'ispirazione che non parte da un tema assegnato (l'ocvcasione
>appunto): se č cosě non sono assolutamente d'accordo.
non e' cosi', infatti: se lo fosse, tutte le cantate, le passioni, gli
oratori di Bach sarebbero musica di second'ordine, il che non e', anzi. Lo
stesso dicasi per il Caro Sassone, naturalmente.



title: Amadeus ?

text:
Arsace <
tiri...@iol.it
> wrote in message
li5f4.32359$I3.3...@news.infostrada.it...
>
> Giacomo Andreola <
andr...@tin.it
> wrote in message
> > Arsace!!! Mi meraviglio di te!! :-)
> > Sembra che ignori il significato di "parodia". Che c'entra il satirico o
> > burlesco?
>
> DIZIONARIO DELLA LINGUA ITALIANA ed: curcio:
> Si legge:
> "Imitazione satirica o burlesca di un testo letterario, di una canzone, di
> un film o sim:.....
> Ecco che questa definizione mi sembra oserei dire assurda applicandola
alla
> Messa in si Minore (di cui si sta parlando effettivamente troppo dal mio
> punto di vista):
Scusami, caro Arsace, ma questa volta hai preso una cantonata.
Se invece di un dizionario generico ne prendi uno tipo il DEUMM (Dizionario
enciclopedico della musica e dei musicisti), avrai la sorpresa ti trovare
sei pagine fitte sul termine "parodia" suddivise in 5 capitoli: la p. fino
al XV sec. / la p. ne XVI sec. / la p. nella musica profana vocale dopo il
1600 / Continuita' della tradizione artistica della parodia dopo il 1600 /
La p. operistica.
E mi pare strano che con tutti i testi che hai letto, non ti sia mai
capitato di incontrare questo termine, che riferito alla musica, non ha
nessun rapporto con quello del linguaggio comune. Quindi niente burle o
satire, ma semplicemente uso di una musica con altre parole.
> > Anche alcune arie del Messia (come saprai meglio di me) non sono altro
che
> > parodie di cantate profane italiane.
> comunque io non userei questo termine, vista quella definizione
E invece e' proprio quello corretto.
>e comunque trovo i pezzi allegri di Bach più opachi di
> quelli Handeliani e Vivaldiani.
Guarda, lasciamo da parte gli aggettivi, teniamoci le nostre predilezioni e
ascoltiamoci, o meglio ancora, suoniamoci la musica che piu' ci aggrada.
> > Certamente in Bach vi sono anche musiche poco esteriori, meditative e di
> >non facile approccio, ma cio', a mio parere, e' un punto a suo favore
rispetto
> > alla musica di Handel, molto piu' godibile nella sua immediatezza fin
dal
> > primo ascolto, ma che alla lunga, almeno a me, non riserva piu'
sorprese.
> Lo stesso francamente mi sento di dirlo per Bach e non per Handel...guarda
> un po' siamo in una situazione speculare..........
Cioe' Bach e' piu' godibile nella sua immediatezza fin dal primo ascolto?
Fammi capire meglio.
Ciao
Giacomo


title: Amadeus ?

author: Montezuma

text:
Giacomo Andreola ha scritto nel messaggio :
>Scusami, caro Arsace, ma questa volta hai preso una cantonata.
>Se invece di un dizionario generico ne prendi uno tipo il DEUMM (Dizionario
>enciclopedico della musica e dei musicisti), avrai la sorpresa ti trovare
>sei pagine fitte sul termine "parodia" suddivise in 5 capitoli: la p. fino
>al XV sec. / la p. ne XVI sec. / la p. nella musica profana vocale dopo il
>1600 / Continuita' della tradizione artistica della parodia dopo il 1600 /
>La p. operistica.
Perchè non ce ne parli un po', in fondo il NG dovrebbe servire anche a
conoscere più a fondo certe parole musicali, che spesso non vengono definite
e sono date per scontate (anche con "cantonate" a quanto vedo), oppure
perchè non si posseggono certi dizionari altisonanti (DEUMM, ricorda un po'
visti i recenti post un TE DEUM :))))))) ): trovo che oltre all'interessate
frequenza di post dove si parla di contenuto di questo o quell'altro "cd da
acquisto", sarebbe bene che ogni tanto qualcuno potesse dare un po' di
queste definizioni, magari facendo un riferimento a un brano facilmente
reperibile, sicchè da associare parole ad esecuzioni: non era male per
esempio quando qualcuno ha inviato mi pare
tempo fa la definizione di aria: spero così' di poter arricchire il mio Tomo
stampato
di IAMCM :-)
Anche a te un appunto :-]: ma perchè vi concentrate sempre ed esclusivamente
su
"Bach vs Handel", e Purcell? (soprattutto :-) ), e Rameau?, e Vivaldi?, e
Scarlatti? mi pare
possano ben entrare nel "vs", trovo che siano trascurati.....
:-), non credi?
MONTEZUMA
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
Hark how all things with one sound rejoice,
And the world seem to have one voice.


title: Amadeus ?

text:
Arsace ha scritto nel messaggio ...
>Io ribadisco i 3 aggettivi, ma con ponderazione: tanto poi per far un
>riferimento al primo coro dell'Oratorio di Natale, non lo trovo così
>brillante e allegro: o meglio lo è ma facendo paragoni dentro
>Bach....probabilmente forse perchè ho altri standards in testa di cosa è
>brioso: infatti io ho in mente standard inglesi e italiani....penso non
solo
>a Handel, ma anche Vivaldi, Purcell e Telemann
Caro Arsace, se si parla in linea generale, tenderei ad essere d'accordo con
te: tuttavia accanto al Brillante con cui hai definito Handel, ci associerei
il termine maestoso: non riesco a capire perchè non ti è venuto in mente,
visti i post che invii su Handel: tuttavia un rimprovero un po' a tutti: vi
siete concentrati solo sullo
scontro Bach vs Handel, quando vi sono altri grandi del Barocco: certo è che
non avete posto attenzione su Purcell ( :-) ).
>Volevo sottolineare ancora sulla musica strumentale che 1 - i concerti -
>specie quelli per organo - erano lasciati all'improvvisazione, vedi anche
>gli Ad libitum, 2 - i concerti OP. 3, Op.6 (non tanto dal mio punto di
>vista, ma dicono di sì) e i concerti a 2 cori (bhè una summa) non mi pare
>affatto che non siano testimonianze straordinarie.
Concordo pienamente
>> Handel ha dato il meglio di se', a mio parere, nelle cantate da camera e
>> nell'Opera, due generi che a Bach non erano per nulla congeniali.
>Teseo, ti mancano gli Anthems e gli oratori.......... :-) comunque
>provvederò....:))))
Certo Anthems e Oratori, ma che in fondo derivano un po' dallo stile
Purcelliano...non dimentichiamolo :-|



title: Amadeus ?

text:
Montezuma <
rez...@tin.it
> wrote in message 85kvn2$h8t$1...@nslave1.tin.it...
>
> Giacomo Andreola ha scritto nel messaggio :
> >Scusami, caro Arsace, ma questa volta hai preso una cantonata.
> >Se invece di un dizionario generico ne prendi uno tipo il DEUMM
(Dizionario
> >enciclopedico della musica e dei musicisti), avrai la sorpresa ti trovare
> >sei pagine fitte sul termine "parodia" suddivise in 5 capitoli: la p.
fino
> >al XV sec. / la p. ne XVI sec. / la p. nella musica profana vocale dopo
il
> >1600 / Continuita' della tradizione artistica della parodia dopo il 1600
/
> >La p. operistica.
>
>
> Perchè non ce ne parli un po', in fondo il NG dovrebbe servire anche a
> conoscere più a fondo certe parole musicali, che spesso non vengono
definite
> e sono date per scontate (anche con "cantonate" a quanto vedo), oppure
> perchè non si posseggono certi dizionari altisonanti (DEUMM, ricorda un
po'
> visti i recenti post un TE DEUM :))))))) ):
Credo di aver preso io la "cantonata" :-): infatti quel termine che mi
sembra d'aver trovato l'ho sempre preso come sinonimo di ripresa,
reinterpretazione di un brano precedentemente scritto: insomma come
attingere l'idea da una composizione per farne un'altra: non ho mai pensato
di andare ad approfondirla su testi specifici...sai è come in quei casi che
dal senso della frase come dici tu si riesce ad intuire che vuol dire e la
si dà per scontata (e poi non mi interessava per nulla sapere la storia del
termine nell'evolversi dei secoli), considerando anche gli ascolti:
francamente non mi ricordo neppure di essermi imbattuto su questo
termine...la mia attenzione sarà stata tutta concentratra su Handel.
Ora però quando ho visto parodia scritta nel post, ho voluto vederne una
definizione, perchè l'avevo interpretata non so perchè con un senso
"negativo" ossia di scherno verso la messa in si Minore, e ho voluto
verificare se era così col primo vocabolario sotto mano e VISTA LA
DEFINIZIONE, era chiaro che sembrava con un SENSO ASSURDO E NEGATIVO per
Bach: ecco dunque la mia precisazione, a partire da una definizione che era
di lingua comune e che magari poteva essere stata usata come
frecciatina...ma mi sono sbagliato :-)
Tuttavia lasciami dire una cosa: non tutti possono avere la costanza di fare
queste ricerche, perchè portano via molto tempo (anche per batterle a
computer, e ne so qualcosa viste le ricerche effettuate in Fondazione Levi,
alla ricerca dei dati su William Savage per fare un esempio, oppure su
Purcell.....: sono arrivato a scrivere mangiando! :-O): spero comunque che
si segua questa tua indicazione....
>trovo che oltre all'interessate
> frequenza di post dove si parla di contenuto di questo o quell'altro "cd
da
> acquisto",
Su questo punto dei CD, sui quali per fortuna Rodrigo, Teseo danno delle
ottime indicazioni, sono anch'io convinto che il NG faccia un ottimo
servizio informativo...
>sarebbe bene che ogni tanto qualcuno potesse dare un po' di
> queste definizioni, magari facendo un riferimento a un brano facilmente
> reperibile, sicchè da associare parole ad esecuzioni: non era male per
> esempio quando qualcuno ha inviato mi pare
> tempo fa la definizione di aria: spero così' di poter arricchire il mio
Tomo
> stampato
> di IAMCM :-)
Ma chi sarà mai è stato? :-)
Arsace
_______________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua lira.


title: Amadeus ?

text:
Montezuma <
rez...@tin.it
> wrote in message 85ku2j$618$1...@nslave1.tin.it...
> Caro Arsace, se si parla in linea generale, tenderei ad essere d'accordo
con
> te: tuttavia accanto al Brillante con cui hai definito Handel, ci
associerei
> il termine maestoso: non riesco a capire perchè non ti è venuto in mente,
> visti i post che invii su Handel: tuttavia un rimprovero un po' a tutti:
vi
> siete concentrati solo sullo
> scontro Bach vs Handel, quando vi sono altri grandi del Barocco: certo è
che
> non avete posto attenzione su Purcell ( :-) ).
Innanzitutto noto con estremo piacere che hai associato la B maiuscola al
meraviglioso termine: Barocco appunto ! :)
Quanto al termine maestoso, ecco hai ragione, l'ho trascurato, ma solo
perchè volevo concentrarmi sull'aspetto di maggiore contrapposizione di
stili fra Handel e Bach......
Naturalmente comprendo le tue ragioni per "difendere" il tuo prediletto
Henry, ma non farmene una colpa: di Purcell se non erro ho fatto tutta la
trattazione della sua vita e anche di qualcosa che ha scritto: Anche Teseo
in questo senso ne ha parlato (e mi pare dovesse farne una recensione su un
cd della Naxos :-) ).
Più volte ho anche detto che Purcell è nella schiera dei miei primi 5, e
visto il legame inglese con Handel è sempre presente nella schiera dei
compositori per cui provo un'estrema ammirazione.....
Se sono stato coinvolto in Handel vs Bach è soltanto perchè è la diatriba
tradizionale fra questi 2 compositori del periodo Barocco....solo che di
Bach se ne è sempre parlato, mentre Handel è stato oscurato: Bhè adesso
basta: sai che sono un "Handeliano di ferro" come mi ha definito Teseo, per
cui :-) a spada tratta lo difenderò e ne diffonderò il Verbo. Vedi il punto
è che hanno scritto che mi PIACE Handel, ma ti posso assicurare che il
termine è davvero, davvero davvero troppo debole per esprimere il mio
assoluto coinvolgimento nei confronti del Caro Sassone.
Non dimentichiamo poi anche altri difensori, che intervengono direi solo nei
casi estremi: B.A.C.H. , ossia Brigate Armate Combattenti Handeliane
> Concordo pienamente
Me ne compiaccio
> Certo Anthems e Oratori, ma che in fondo derivano un po' dallo stile
> Purcelliano...non dimentichiamolo :-|
E chi lo ha dimenticato? tuttavia non dimenticare tu che il fatto che se
Purcell abbia impiantato il germoglio, Handel l'ha fatto fiorire :-)
Arsace



title: Amadeus ?

text:
Giacomo Andreola <
andr...@tin.it
> wrote in message
85j1al$fem$2...@nslave2.tin.it...
> Scusami, caro Arsace, ma questa volta hai preso una cantonata.
Mi sa di sě, perň i conti non mi tornavano: era come ho detto una
definizione assurda, cozzava moltissimo con l'ascolto: cosa c'č infatti di
divertente nella Messa in si minore?
> E mi pare strano che con tutti i testi che hai letto, non ti sia mai
> capitato di incontrare questo termine, che riferito alla musica, non ha
> nessun rapporto con quello del linguaggio comune. Quindi niente burle o
> satire, ma semplicemente uso di una musica con altre parole.
Credo che il senso l'avevo capito senza andare a vederne una definizione
storica,
ma non so ben il perchč avevo interpretato la parola con un senso negativo,
per cui l'ho intesa con senso comune...tutto qua.
> > > Anche alcune arie del Messia (come saprai meglio di me) non sono altro
> che
> > > parodie di cantate profane italiane.
> > comunque io non userei questo termine, vista quella definizione
> E invece e' proprio quello corretto.
Infatti, ma io facevo tutti i ragionamenti a partire dalla base, e cioč
dalla definizione comune, e questo cozzava molto con gli ascolti
> >e comunque trovo i pezzi allegri di Bach piů opachi di
> > quelli Handeliani e Vivaldiani.
>
> Guarda, lasciamo da parte gli aggettivi, teniamoci le nostre predilezioni
e
> ascoltiamoci, o meglio ancora, suoniamoci la musica che piu' ci aggrada.
Va bene, io stavo esprimendo cosa pensavo a partire dalla mia esperienza
d'ascolto quasi esclusivamente Barocco ( :-) il quasi sta ad indicare che
ora solo coercitivamente ascolto pezzi che escano superino la morte di
Mozart).
> > > Certamente in Bach vi sono anche musiche poco esteriori, meditative e
di
> > >non facile approccio, ma cio', a mio parere, e' un punto a suo favore
> rispetto
> > > alla musica di Handel, molto piu' godibile nella sua immediatezza fin
> dal
> > > primo ascolto, ma che alla lunga, almeno a me, non riserva piu'
> sorprese.
> > Lo stesso francamente mi sento di dirlo per Bach e non per
Handel...guarda
> > un po' siamo in una situazione speculare..........
>
> Cioe' Bach e' piu' godibile nella sua immediatezza fin dal primo ascolto?
> Fammi capire meglio.
No mi riferivo al fatto che Bach alla lunga lo trovo piů prevedibile di
Handel.
Entrambi sono ben godibili sin dall'inizio, ma a me Bach proprio non
coinvolge alla lunga tanto come Handel, Purcell (contento Montezuma?) e
Telemann .....
(naturalmente mi riferisco a pezzi prettamente Barocchi, non a quelli di
Bach esaltati dai romantici). Tutto qua.
Arsace
_________________________________
Handel non puň mia Musa



title: Amadeus ?

text:
> Montezuma <
rez...@tin.it
> wrote in message 85kvn2$h8t$1...@nslave1.tin.it...
> >
> > Giacomo Andreola ha scritto nel messaggio :
> >sei pagine fitte sul termine "parodia"
> > Perchč non ce ne parli un po', in fondo il NG dovrebbe servire anche a
> > conoscere piů a fondo certe parole musicali, che spesso non vengono
> >definite e sono date per scontate.
Sinceramente ti diro' che il ng non mi sembra il luogo adatto per questa
specie di lezioncine.
A parte la fatica di trascrivere o riassumere testi (qui non c'e niente da
inventare), mi pare che qui ci si possa molto piu'  fruttuosamente
scambiare opinioni varie, consigli e impressioni di ascolti, suggerimenti di
autori o musiche da conoscere, ecc.
Un appassionato di musica oltre ai dischi, qualche libro di storia della
musica e un dizionarietto a mio parere se lo deve permettere.
Proprio sulla Garzantina (senza ricorrere al DEUMM) alla parola PARODIA
troviamo: adattamento di un testo letterario a una composizione musicale o
sostituzione di un testo con un altro in una composizione vocale. Seguono 20
righe di approfondimento che vi invito a leggervi da soli.
Quanto poi alla polemica Bach - Handel, la mia e' solo stata una reazione
agli aggettivi usati dal nostro amico Arsace (...non č da Bach, che invece č
caratterizzato da uno stile cupo, rigido ed austero).
Quanto a Purcell, come non amare e apprezzare un genio simile?
Il fatto e' che frequento l'altro ng, sul quale se n'e' parlato a lungo piu'
di un anno fa ed ora non me la sento di riprendere gli stessi discorsi.
Ciao
Giacomo


title: Amadeus ?

author: Cesare Simonetti

text:
On 14 Jan 2000 11:13:47 +0100, "Arsace" <
tiri...@iol.it
> wrote:
>Non dimentichiamo poi anche altri difensori, che intervengono direi solo nei
>casi estremi: B.A.C.H. , ossia Brigate Armate Combattenti Handeliane
Che, anche se silenti, ti seguono attentamente, pronte a brandir la
spada, se occorre.
Cesare Simonetti


title: Amadeus ?

text:
Cesare Simonetti ha scritto nel messaggio
<
387f413b...@news.split.it
>...

Ti ringrazio, sapevo che potevo contare sulle B.A.C.H.
Arsace
_______________________________
Handel non puň mia Musa



title: al moderatore di iamcm was - piccola richiesta

author: Pietro Puca

text:
Caro Lucio,
innegabilmente la dedizione e l'entusiasmo che dedichi alla moderazione del
NG è senza dubbio ammirevole.
Da quel poco che ho visto mi sono reso conto che tu affronti ogni singolo
messaggio con pazienza e massimo rispetto per il pensiero altrui.
E questo già è fondamentale, in quanto sicuramente ti pone al riparo dalle
illazioni di "antidemocraticità" che pur ingiustamente ti erano state mosse
da chi non plaudiva l'iniziativa della creazione di un omologo NG moderato.
Tuttavia, e questo lo dico a titolo puramente personale, ritenendo altresì
di interpretare tra le righe il pensiero di altri partecipanti - il che
giustifica l'invio della presente *anche* al NG - credo che tu ti stia
facendo prendere troppo la mano, considerando eccessivamente questo angolo
di discussione come un salottino lucido e patinato, ma con una lieve e non
bella tendenza a reprimere la spontaneità dei post in esso affissi. A tal
punto da doverti addirittura spersonalizzare o clonare  - a seconda
dell'angolo visuale - al fine di esprimere un apprezzamento su una
determinata discussione, così come è accaduto nel thread iniziato da Tito
Ceccherini.
E qui vengo al dunque.
Quando ho votato per iamcm, ho preventivamente accettato talune regole,
quali quella della rinuncia all'anonimato, l'inerenza a temi strettamente
musicologici, all'astensione da messaggi pubblicitari, commerciali, catene
di S. Antonio e vari;
all'uopo trascrivo parte del manifesto:
[....]
Propongo un gruppo moderato per evitare:
· FLAME con scambio di volgari insulti;
· OT su politica o altro;
· basso rapporto S/N (segnale/rumore);
· uso improprio del NG a guisa di CHAT privata;
· gli SPAM;
· la ripetizione dei messaggi.
Saranno ammessi threads autonomi sull'operetta, il musical, le romanze
da salotto, il valzer viennese e tutti quei generi musicali
abitualmente eseguiti nei luoghi propri della Musica Classica quali
auditorium e teatri, mentre accenni alla musica sperimentale ed
etnica, al rock, al pop o alla musica leggera potranno essere presenti
solo come riferimento.
_Il moderatore, i co-moderatori ed i loro sostituti cercheranno di
realizzare un NG agile dove si possano facilmente rintracciare
informazioni ed opinioni su eventi di Musica Classica sia dal vivo che
riprodotta, dell' attualità o del passato, e cureranno periodicamente
le FAQ ed elenchi di siti Web d'interesse_.
[.....]
Quando ho scritto il mio post chiedendo se gentilmente qualcuno potesse
fornirmi dei testi in italiano sia di "ivan il Terribile" che del "Nevskj"
di Prokofiev, l'ho fatto nella piena consapvolezza di non infrangere nessuna
delle regole alle quali mi ero espressamente vincolato al'atto della
sottoscrizione e della partecipazione di volta in volta al gruppo. Anzi con
tutta l'intenzione di aprire una feconda discussione su questi capolavori al
cui ascolto mi sono dedicato in questi giorni.
Per tal motivo, risulta per me assai singolare, in quanto formata in base ad
una discrezionalità non prevista nè preventivata, la tua iniziativa di
bocciare un messaggio sol perchè il suo subject non corrispondenti alle
ue  - non meglio precisate  - esigenze di ordine (cfr. infra). Di questo
passo, devo immaginare, in barba alla reale sostanza contenutistica l'intero
post rischierebbe la non ammissione sol perchè dotato di una *etichetta* non
ordinata: questo, onestamente, mi sembra troppo.
Ripeto, sul post della prova, quello che mi è - giustamente - valso la
revoca della "fiducia", hai ragione da vendere, anche se ho provato a
spiegarti, sia in mail che di persona, ch esso fu dettato inviato in un
momento in cui il mio programma di posta sembrava impazzito (anche se poi
non capisco il livore con cui altri si sono lamentati di questo con te); ma
sul subject no.
Credo di aver scritto in linea con le regole, pertanto non capisco il
criterio dell'esigenza di ordine per cui dovrei ripostare con subject
diverso.
Il messaggio era e resta qual è, a te la decisione di pubblicarlo o di
cancellarlo definitivamente, restando intesi che in questo secondo caso, a
mio modesto avviso, si verserebbe in una piccola ma arbitraria censura.
un abbraccio
Pietro
Ciao!
it.arti.musica.classica.mod e' un gruppo moderato.
Cio' significa che i messaggi inviati a questo gruppo non appaiono
immediatamente come nei gruppi non moderati, ma vengono inviati a
uno speciale indirizzo, dove vengono esaminati automaticamente per
controllare se rispettano certi criteri oggettivi.
Inoltre il moderatore del gruppo visiona i messaggi e decide se
sono appropriati ai temi elencati nel manifesto.
Purtroppo il tuo articolo non puo' venire postato in questa forma
nel gruppo it.arti.musica.classica.mod.
Pietro, non te la prendere, ma vorrei se possibile dare un certo ordine
anche ai titoli dei msg sul NG: ti spiacerebbe ri-postare col subject"
Testo italiano di A. Nevsky" o simile!?...
LUX
Cordialmente, Lucio PERES <
lucio...@flashnet.it
>
------- L'inizio del messaggio da te inviato --------
From: "Pietro Puca" <
pu...@iol.it
>
Newsgroups: it.arti.musica.classica.mod
Subject: piccola richiesta..
Organization: Italia Online
Message-ID: <7f5k4l$47j$
2...@hermes.iol.it
>
Old-NNTP-Posting-Host:
ppp-pool-13-73-241.iol.it
X-Newsreader: Microsoft Outlook Express 4.72.3110.5
X-MimeOLE: Produced By Microsoft MimeOLE V4.72.3110.3
qualcuno potrebbe farmi avere, per favore, il testo in italiano
dell"Alexander Nevsky" e di "Ivan il terribile" di Prokofiev?
grazie mille.
--
Pietro Puca
-----------------------
Pu...@iol.it
do...@iname.com


author: il moderatore

text:
On 16 Apr 1999 18:19:51 +0200, "Pietro Puca" <
pu...@iol.it
> wrote:
>Caro Lucio,
>innegabilmente la dedizione e l'entusiasmo che dedichi alla moderazione del
>NG è senza dubbio ammirevole.
>Da quel poco che ho visto mi sono reso conto che tu affronti ogni singolo
>messaggio con pazienza e massimo rispetto per il pensiero altrui.
D' accordo, parliamone: sono certo che a tutti coloro che
interverranno non farà difetto la necessaria pacatezza.
Nel caso che Pietro Puca ha voluto aprire il moderatore non ha inteso
esercitare una censura, che sarebbe stata assurda essendo l' argomento
posto rigorosamente IT ed oltretutto col crisma dell' inedito. Ha solo
invitato Pietro a ripresentare lo stesso post con altro titolo meno
generico che sarebbe stato più acconcio allo scopo stesso che l'
Autore si prefiggeva, cioè reperire i testi di suo interesse.
Pietro tenga pure presente che il 90 % del messaggio che respinge un
post inviato ad un NG moderato è "precotto" da parte del Robot di
moderazione: solo le ultime 2 righe erano di mio pugno...
In questo caso mi era sembrato che "piccola richiesta" fosse un
Subject così minimale da far scartare a priori la lettura del post da
parte di un lettore frettoloso che magari fosse provvisto
effettivamente dei testi cercati da Puca... Consiglio quindi, o
esortazione se vogliamo, ma non censura, ci tengo a ribadirlo: l'
articolo non era da respingere, ma lo avrei preferito con altro
titolo.
Oltretutto in un eventuale futuro archivio generale di tutti i post di
IAMCM che sto pensando di realizzare con Bellavite, o già da oggi
attraverso Deja News, un post col titolo ad es "testo italiano di A.
Nevsky" o simile sarebbe stato assai più facilmente rintracciabile e
sarebbe tornato utile a molta gente che magari tra 2 anni ricerchi lo
stesso testo chiesto da Puca ad es con la funzione Power Search di
Deja News. Tuttavia il dibattito è aperto: è chiaro che qui il
rispetto del Manifesto non c' entra, mi piacerebbe solo sapere se l'
esigenza che ho esposto è condivisa dalla maggioranza di voi.
L' occasione mi è propizia comunque per tentare un discorso di stile
più generale: anche se non si devono rigettare se sono IT e non
contengono insulti, non sarebbe meglio avere titoli senza le
maiuscole?
Può darsi che una qualche personale inclinazione al perfezionismo mi
induca a lucidare eccessivamente questo gioiellino che risponde al
nome di IAMCM: è questa l' occasione per segnalarmelo senza reticenze.
Non mi offendo di certo e poi non dimenticate che il moderatore dura
in carica 1 anno e sono già passati quasi 2 mesi...
L' idea e l' indispensabilità di un NG moderato sulla MC sono più
forti della figura del suo moderatore: pertanto si possono considerare
fin da adesso candidature sostitutive.
il moderatore


author: Luca Logi

text:
Se i titoli dei messaggi devono essere precisi, allora bisognerebbe
scrivere "Jarret annulla tournée".
--------------------------------------------------------
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
   Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


author: Francesco Donnarumma

text:
On 16 Apr 1999 21:15:25 +0200,
lucio...@flashnet.it
 (il moderatore)
wrote:
>In questo caso mi era sembrato che "piccola richiesta" fosse un
>Subject così minimale da far scartare a priori la lettura del post da
>parte di un lettore frettoloso che magari fosse provvisto
>effettivamente dei testi cercati da Puca... Consiglio quindi, o
>esortazione se vogliamo, ma non censura, ci tengo a ribadirlo: l'
>articolo non era da respingere, ma lo avrei preferito con altro
>titolo.
Il moderatore "preferisce"? Non mi sembra il termine più appropriato.
Diciamo che propone, consiglia, suggerisce.
>Tuttavia il dibattito è aperto: è chiaro che qui il
>rispetto del Manifesto non c' entra, mi piacerebbe solo sapere se l'
>esigenza che ho esposto è condivisa dalla maggioranza di voi.
Sì, per quanto mi riguarda, considero più giusto titolare con un
"subject" appropriato e facilmente identificabile in fase di ricerca
successiva. E' una considerazione di opportunità, nessun atteggiamento
censorio, naturalmente.
>L' occasione mi è propizia comunque per tentare un discorso di stile
>più generale: anche se non si devono rigettare se sono IT e non
>contengono insulti, non sarebbe meglio avere titoli senza le
>maiuscole?
Mi sembra un tantino eccessivo. Se con le maiuscole c'è, ad esempio,
il titolo (vero) "KLEIBER DIRIGERA' MOZART IN VATICANO", non vedo cosa
ci sia di male.
>Non mi offendo di certo e poi non dimenticate che il moderatore dura
>in carica 1 anno e sono già passati quasi 2 mesi...
Già, resta da vedere cosa succederà dopo, e come succederà.
A proposito, non sarebbe il caso di cominciare a parlarne?
Ovvero, qual è la procedura corretta in questi casi, se esiste?
>L' idea e l' indispensabilità di un NG moderato sulla MC sono più
>forti della figura del suo moderatore: pertanto si possono considerare
>fin da adesso candidature sostitutive.
Già, ma quali?
Francesco...@PROselin.com


author: Giampaolo Lomi

text:
On 17 Apr 1999 09:42:44 +0200,
Francesco...@selin.com
(Francesco Donnarumma) wrote:
>Il moderatore "preferisce"? Non mi sembra il termine più appropriato.
>Diciamo che propone, consiglia, suggerisce.
Caro Francesco,
"Il moderatore preferisce" e' in effetti una espressione male
appropriata e  si riallaccia se vuoi, a un certo atteggiamento
manifestato da Lucio, di cui mi sono gia' lamentato (vedi thread
Castiglione) e di cui lui stesso si e' reso conto in maniera molto
civile.
>Sì, per quanto mi riguarda, considero più giusto titolare con un
>"subject" appropriato e facilmente identificabile in fase di ricerca
>successiva. E' una considerazione di opportunità, nessun atteggiamento
>censorio, naturalmente.
Concordo totalmente. Tra l'altro e' anche nell'interesse di chi
scrive, il quale se scrive, e' perche' ha piacere che qualcuno legga
il suo post. Ora, per esempio, il sottoscritto (ma come me possono
essercene altri), non apre mai un thread il cui titolo e' per esempio,
"Un piccolo consiglio" oppure "Help" oppure "Chi lo conosce" e via
dicendo con simili genericita'. Ho sempre la convinzione di trovarmi
davanti all'ennesima richiesta di chi sia l'autore della musica del
metano o di quella delle sigle della RAI o di Berry Lyndon, avendone
ampiamente discusso in passato piu' e piu' volte. E' talmente facile
per chi vuole questo genere di informazioni, senza ingolfare il
gruppo, andare su dejanews e digitare la sua richiesta nella
finestrella per vedere ampiamente soddisfatte le sue curiosita'.
>>L' occasione mi è propizia comunque per tentare un discorso di stile
>>più generale: anche se non si devono rigettare se sono IT e non
>>contengono insulti, non sarebbe meglio avere titoli senza le
>>maiuscole?
>
>Mi sembra un tantino eccessivo. Se con le maiuscole c'è, ad esempio,
>il titolo (vero) "KLEIBER DIRIGERA' MOZART IN VATICANO", non vedo cosa
>ci sia di male.
In effetti. Anche se la maiuscola e' considerata un urlo,  certe volte
puo' esser efficace per attrarre l'attenzione su un "topic"
particolarmente interessante. Comunque non inficia minimamente il
titolo che deve solo essere chiaro, corto e esplicativo del contenuto
dell'articolo.
Una cosa invece vorrei aggiungere, che per me ha lo stesso effetto del
titolo generico. E cioe' il mantenimento del thread, per dare una
maggiore unita' all'argomento trattato evitando che si perda in mille
rivoli col risultato che la gente si stufa e abbandona a meta' le
discussioni, come spesso succede.
Ho piu' volte fatto notare come alcuni ogni tanto, e qualcuno come
Bellavite sempre, appena rispondono a un articolo, aprono un nuovo
thread con lo stesso titolo. Non credo che sia per incapacita'
tecnica, perche' uno che e' capace di fare una pagina web completa e
interessante come ha fatto Bellavite, non posso pensare che sia
incapace di settare il newsreader, qualunque esso sia, in modo da
mantenere l'unita' del thread.
D'altra parte, se l'uso del thread e' stato inventato, una ragione ci
sara'. E per me quella piu' evidente e' di tenere compatti ed uniti
tutti gli articoli che si riferiscono a uno stesso soggetto,
nell'interesse comune per facilitarne la lettura. Se poi uno trova
disdicevole o una "diminutio capitis" il dover rispondere a un
articolo e ne deve aprire "sempre" uno nuovo tutto suo, abbia almeno
l'avvertenza di cambiare soggetto, per non obbligare gli altri a
scorrere sempre una marea di titoli per seguire gli sviluppi di un
argomento.
Forse il moderatore avrebbe potuto prevedere questo dettaglio nel
manifesto del gruppo e respingere le risposte ad un articolo, con lo
stesso titolo, fuori dal thread originario.
saluti
Giampaolo
________________________________________
" E' piu' facile disintegrare un atomo
  che un pregiudizio "
  Albert Einstein
________________________________________


text:
On 16 Apr 1999 21:34:13 +0200,
ll...@dada.it
 (Luca Logi) wrote:
>
>Se i titoli dei messaggi devono essere precisi, allora bisognerebbe
>scrivere "Jarret annulla tournée".
Su questo non ci piove :-)))



text:
il moderatore ha scritto nel messaggio
<
37178cd0...@news.flashnet.it
>...
>
Ha solo
>invitato Pietro a ripresentare lo stesso post con altro titolo meno
>generico che sarebbe stato più acconcio allo scopo stesso che l'
>Autore si prefiggeva, cioè reperire i testi di suo interesse.
>In questo caso mi era sembrato che "piccola richiesta" fosse un
>Subject così minimale da far scartare a priori la lettura del post da
>parte di un lettore frettoloso che magari fosse provvisto
>effettivamente dei testi cercati da Puca...
Bè, in questi termini, la cosa cambia radicalmente; onestamente non avevo
ben capito lo spirito del tuo consiglio.
Veniamo ora alla cosa più importante, sto ascoltando e riascltando, da un
paio di giorni l'"Alexander Nevsky" di Prokofiev che era lì, buttato in un
angolino della mia discoteca, un lavoro sinfonico corale di amplissimo
respiro che Prokofiev aveva scritto come colonna sonora di un film.
Da subito sono stato rapito dalla musica, delle sonorità nuove, inusitate,
sembrava quasi di sentire un autore diverso da quello che aveva scritto la I
sinfonia, Romeo e Giulietta o Cenerentola.
In tutto il lavoro la sensazione che traspare è quella del terrore, non c'è
un momento in cui non si avverta tensione, anche nei momenti in cui
l'orchestra sussurra delle frasi in pianissimo; si ha l'idea di una
popolazione in preda al panico, nascosta, che in ogni momento teme che la
calata del nemico provochi una strage.
In tutto questo il testo russo è talmente melodioso e tanto bene fuso con la
musica che per me risulta praticamente indispensabile conoscere il
significato delle singole parole.
L'edizione che sto ascoltando è quella meravigliosa di Abbado della DG, con
Elena Obratszova.
Di Ivan il terribile ho ascoltato nella edizione EMI con Gergev solo il
preludio ed un altro paio di brani, quanto basta per farmi riempire la
schiena da brividi di emozione; per questo ho decisio di gustarmelo con più
calma in un secondo momento.
Sarei grato, quindi, a chiunque volesse pubblicare sul NG i testi di questi
lavori che, come ha anticipato il moderatore Lucio, saranno poi archiviati
in una pagina web del sito gestito da Bellavite.
saluti a tutti.



text:
Giampaolo Lomi <
gi...@flashnet.it
> wrote:
> On 16 Apr 1999 21:34:13 +0200,
ll...@dada.it
 (Luca Logi) wrote:
>
> >
> >Se i titoli dei messaggi devono essere precisi, allora bisognerebbe
> >scrivere "Jarret annulla tournée".
>
>
> Su questo non ci piove :-)))
O, per essere ancora piu' precisi, "Jarrett annulla tournée" (Jarrett si
scrive con due T; pur avendo controllato non avevo corretto).



text:
Pietro Puca <
pu...@iol.it
> wrote:
> Sarei grato, quindi, a chiunque volesse pubblicare sul NG i testi di questi
> lavori che, come ha anticipato il moderatore Lucio, saranno poi archiviati
> in una pagina web del sito gestito da Bellavite.
Per favore, non pubblicate i testi sull'archivio web. Sono coperti da
copyright. Diamo il buon esempio.



author: Lucio PERES

text:
On 17 Apr 1999 09:42:44 +0200,
Francesco...@selin.com
(Francesco Donnarumma) wrote:
>Il moderatore "preferisce"? Non mi sembra il termine più appropriato.
>Diciamo che propone, consiglia, suggerisce.
Esatto: "suggerisce" (in base alle proprie preferenze..., no: volevo
dire per amore del NG....		8;-)))
>Mi sembra un tantino eccessivo. Se con le maiuscole c'è, ad esempio,
>il titolo (vero) "KLEIBER DIRIGERA' MOZART IN VATICANO", non vedo cosa
>ci sia di male.
anche i giornali ricorrono ai caratteri cubitali solo nelle
grandissime occasioni: lo scoppio di una guerra, l' arrivo dell' uomo
sulla Luna... In rete e per i nostri piccoli post la Netiquette
giustamente li sconsiglia.
>A proposito, non sarebbe il caso di cominciare a parlarne?
>Ovvero, qual è la procedura corretta in questi casi, se esiste?
Non c' è una procedura: piaccia o no, il moderatore designato all'
inizio è l' unico interlocutore noto (sempre virtualmente...) al GCN e
dispone di un sia pur esiguo potere: fra le sue prerogative c' è
quella di poter designare i suoi successori o sostituti.
>>fin da adesso candidature sostitutive.
>
>Già, ma quali?
Intanto si potrebbe cominciare a tracciarne l' identikit: una persona
rigorosa e seria nel far rispettare il Manifesto, che non sia incline
alla polemica fine a se stessa ed anzi sia capace di soffocarla sul
nascere, che ami e fruisca regolarmente della MC ed abbia voglia e
capacità di tenere il NG ordinato, richiamare contributi sempre +
qualificati, etc..., etc... Insomma il ritratto di Annarita Indino,
attuale moderatrice di it.cultura.musicologia, che se accettasse, ma
glielo chiedo qui per l' ultima volta..., farebbe tutti felici!
LUX


text:
On 17 Apr 1999 14:45:49 +0200,
gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi)
wrote:
>"Il moderatore preferisce" e' in effetti una espressione male
>appropriata e  si riallaccia se vuoi, a un certo atteggiamento
>manifestato da Lucio, di cui mi sono gia' lamentato
poi ditemi se, magari di poco, miglioro...
>Una cosa invece vorrei aggiungere, che per me ha lo stesso effetto del
>titolo generico. E cioe' il mantenimento del thread, per dare una
>maggiore unita' all'argomento trattato
ma anche qui non si deve esagerare: c' è ad es un thread su IAMC dal
titolo che più generico non si può "Una mia opinione" giunto al post
N° 198: francamente non so chi riesca a districarcisi... Forse
vogliono entrare nel Guiness dei primati.
>Forse il moderatore avrebbe potuto prevedere questo dettaglio nel
>manifesto del gruppo e respingere le risposte ad un articolo, con lo
>stesso titolo, fuori dal thread originario.
diciamo che quello che sarebbe bello è avere il privilegio di cambiare
almeno il titolo al thread, non dico se è scritto in maiuscole, ma
almeno se è stato scritto con un errore di digitazione, ma sembra che
per il momento non si possa...
LUX


text:
On 25 Apr 1999 17:29:30 +0200,
lucio...@flashnet.it
 (Lucio PERES)
wrote:
>Non c' è una procedura: piaccia o no, il moderatore designato all'
>inizio è l' unico interlocutore noto (sempre virtualmente...) al GCN e
>dispone di un sia pur esiguo potere: fra le sue prerogative c' è
>quella di poter designare i suoi successori o sostituti.
Bene, nepotismo perfetto.
>Intanto si potrebbe cominciare a tracciarne l' identikit: una persona
>rigorosa e seria nel far rispettare il Manifesto, che non sia incline
>alla polemica fine a se stessa ed anzi sia capace di soffocarla sul
>nascere, che ami e fruisca regolarmente della MC ed abbia voglia e
>capacità di tenere il NG ordinato, richiamare contributi sempre +
>qualificati, etc..., etc... Insomma il ritratto di Annarita Indino,
>attuale moderatrice di it.cultura.musicologia, che se accettasse, ma
>glielo chiedo qui per l' ultima volta..., farebbe tutti felici!
Non conosco la signora, ma se veramente avesse tutte le "doti" da te
descritte potrebbe oltre che fare la moderatrice di IAMCM anche
iscriversi d'ufficio nelle liste del Vaticano per le prossime
beatificazioni....
Scherzi a parte, non considero tanto peregrina l'idea di delegare una
persona esterna per il sollevamento del peso che grava, (ogni volta di
più, a quanto si evince dalla sua voglia di liberarsi dal pesante
fardello), sull'attuale moderatore.
Ci potrebbe essere la garanzia di una certa equidistanza e freddezza
nei confronti di chicchessia. Anche se non sempre tutte le ciambelle
riescono col buco....
Il moderatore ideale, a mio parere, sarebbe Giampaolo Lomi, ma dubito
fortemente che il caro amico abbia tempo e voglia da dedicare ad un
così ingrato compito.
Francesco...@PROselin.com


text:
On 26 Apr 1999 07:11:44 +0200,
Francesco...@selin.com
(Francesco Donnarumma) wrote:
>Il moderatore ideale, a mio parere, sarebbe Giampaolo Lomi, ma dubito
>fortemente che il caro amico abbia tempo e voglia da dedicare ad un
>cosě ingrato compito.
Caro Francesco,
Ti ringrazio per la fiducia, ma non ci penso proprio. Potrei farmi
trasportare dall'entusiasmo, dal patriottismo, dalla foga insensata,
dalle furie nel cor ed altri istinti e aprire le porte a cani e porci,
andando invece a moderare l'altro gruppo :-)))
Ciao
Giampaolo
_________________________________________
" I balcani producono piu' storia
  di quanta ne riescano a consumare "
  Winston Churchill
________________________________________


title: Riesumiamo il resumé! Ora mi presento bene anch'io...

author: Giampaolo Bellavite

text:
Tanto se partecipate anche a it.arti.musica.classica mi conoscete anche
troppo.
 Però dobbiamo incominciare a far funzionare anche questo newsgroup: alla
faccia degli schizzinosi effemminati che "uh, moderato non mi va" o dei
ridicoli politicizzanti "moderato?? Odio il nazismo!", penso che vedrete su
questo i miei interventi meno balzani. Su quell'altro, quelli più strambi. E
così partecipo (poco) a tutti e due! Tiè!
Comunque, io sono quello di Ciaikovski: parlate di costui ed io interverrò,
come per incanto! Perché l'incanto è ciò che mi dà la sua musica.
Orbene, ecco il mio resumé che trovate su
http://wwf.easynet.it/iamcm
Ricordatevi! Scrivete anche voi il vostro resumé! Poi spedite anche la
fotografia così si ride un po'.
Se vi sembra tetro, questo sito, è perché l'ho fatto io. La mia attività
principale è, infatti, il web design. Cioè, veramente io studierei
Informatica all'università di Verona, ma forse non è la mia attività
principale. Sono nato nel settembre 1979, maturità scientifica, e partecipo
a it.arti.musica.classica da quando mi sono collegato ad Internet (1996),
anche se non sono mai intervenuto spesso: mica so tutte quelle cose che
sanno gli altri, forti della loro esperienza musicale! L'unico mio rapporto
con la musica sta nell'ascolto: non suono nessuno strumento, anche se mi
piacerebbe moltissimo studiare violino, che è il mio preferito.
Ciò che i miei amici apprezzano più di me, penso sia quella sincerità che
deriva dalla mia particolare sensibilità. D'altra parte, sono spesso nervoso
(o nevrotico?) e agitato, cosa che, unita al mio amaro pessimismo, immagino
mi renda insopportabile; a volte mi lascio trascinare dalle mie passioni e
mi dimentico degli altri - si dice che sono egocentrico, assolutista ed
ebefrenico!
Odio tantissime cose, come ne amo altrettante, e sempre in maniera
esasperata. Le etichette, la gente, l'età contemporanea, Netscape e il
marzapane fanno parte della prima categoria; la musica, la letteratura
(italiana e straniera), la filosofia, i cimiteri e le olive in salamoia
della seconda. Oh! Ma come fare a scrivere tutto adesso! Non mi devo
dilungare troppo o rischio di annoiare: per una volta non mi faccio un
problema inutile.
La musica? Oh, adoro la musica romantica, quella del Novecento mi sembra
brutta ma la ascolto volentieri, e quella prima di Beethoven è pure bella...
non si possono fare classifiche, insomma! Il mio compositore preferito è
Cajkovskij: gli ho dedicato un sito intero.
Suscitano su di me un fascino irresistibile le donne che suonano uno
strumento, soprattutto il clavicembalo e l'arpa (di cui adoro il suono), o
che dirigono un'orchestra: nella musica, elle acquistano una magica
femminilità per la quale impazzisco... (o mio dio quanto ho scritto...
basta, basta per carità!). Presto arriva la foto!
Buona sera.
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
 |
bell...@hotmail.com
 ]
----
Scarica l'ultimo software per Windows dalle Risorse multimediali
del sito di P. I. Ciaikovski:
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
----
[
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 |
http://wwf.easynet.it
 ]


title: Blocco NG moderati

text:
Cari amici di IAMCM,
dal 5 al 9 agosto si è verificato un altro blocco dei NG moderati, per
cui vedrete comparire ora dei miei messaggi ke in realtà avevo già
spedito nei giorni scorsi...
LUX


title: Concerto a Roma

author: Ottavio

text:
Volevo sapere se qualcuno è andato al concerto che si è tenuto stasera nella
chiesa di Santa Maria Dell'Orto a Roma.
Io purtroppo ho avuto un grave contrattempo(un lutto) e non ho potuto essere
presente.
Soprattutto volevo sapere cosa ne pensate della ricostruzione che il mio
amico Zimei ha fatto di un concerto per flauto(mi pare) archi e continuo di
Bach.
Vi saluto
Ottavio Luigini
L'Aquila


title: Beethoven/Furthwrangler

author: Fabio

text:
Ciao a tutti!
Vorrei acquistare una nona di Beethoven diretta da Furthwrangler.
Sono indeciso tra queste 2 edizioni:
1.EMI great recordings of the century (remast. 24 bit, £.25.000) esecuzione
del 1952 in occasione della riapertura, dopo la chiusura post-bellica,  del
teatro di Bayreuth.
2.Tahra records (£.35.000) esecuzione effettuata  nel 1954 (o 1953 non
ricordo) presso gli studi della Radio Svizzera 15 giorni prima della morte
del grande direttore.
Qualcuno le ha ascoltate?
Trattandosi di incisioni storiche, entrambi di indubbia qualità artistica,
mi piacerebbe anche sapere quale delle 2 mi garantisce la migliore resa
sonora.
Fabio


title: Beethoven/Furthwrangler

author: Franco Luise

text:
direi che la prima è da consigliare
Fabio <
fab...@tin.it
> wrote in message 7v18kr$1m9$1...@nslave1.tin.it...



title: rossiniana:rof, scala,dara

author: Don Bartolo

text:
Don Bartolo" <
donba...@tiscali.it
> ha scritto nel messaggio news:...
> Tutti i gusti sono gusti! Io (reduce da un Barbiere con Florez che mi ha
> strabiliato)
Appunto!!! I gusti sono gusti. Io non ho mai detto che Florez sia scarso
come cantante, avendolo inoltre difeso in un concerto al Teatro Lirico di
Milano nel 1998 (quindi in tempi non sospetti), ma mi sono limitato a dire
che deve crescere sotto l'aspetto interpretativo. In Rossini una bella voce
non è sufficiente per creare uno stile.
> Valletti e Tagliavini erano splendidi, a giudicar dal disco, ma il secondo
> non credo potesse troppo brillare in Rossini, a parte i primi anni.
Non ho detto il contrario.
Da Valletti ho sentito invece in disco l'Italiana in Algeri e la Donna del
lago e l'ho molto ammirato: ma appunto, Florez mi sembra esattamente a
quell'altissimo livello.
Secondo me, lo potremo affermare solo fra qualche anno, quando il ragazzo si
sarà fatto le ossa.
> Alva (va beh, quando l'ho sentito era a oltre vent'anni dal debutto) era
> simpatico, fine, autoironico, sapeva arrampicarsi sugli specchi con una
 > tecnica piu' o meno inventata da lui, ma insomma aveva ormai un timbro
 > biancastro, e vocalmente non teneva nel Barbiere - men che meno nella
 > Cenerentola (indimenticabili i do "finti", stile Ricciarelli ante
> litteram,
> > nell'aria di Ramiro). Dei qui citati pare certo il meno attendibile in
> tema
> di canto rossiniano.
Nell'edizione con la Callas e Gobbi, non era poi così scarso e patetico.
Stiamo parlando d'altronde di uno dei tenori più apprezzati dalla critica e
dal pubblico per questo genere di Opere. Per quanto riguarda, poi, il
rispetto della partitura (per intenderci i do finti della Cenerentola) con
il passare degli anni il mestiere riesce a compensare qualche inevitabile
limite vocale. In ogni caso, anche in quell'incisione Alva ha, secondo me,
creato un Ramiro in perfetto stile rossiniano. Anche Dara non era al
massimo  della forma ma è riuscito in ogni modo a creare un Dandini con i
fiocchi.
> > Benelli era assai decoroso, ma non indimenticabile.
 Forse su questo potrei darti ragione anche se il termine "decoroso" non
rende giustizia a un cantante che fra i primi ha ripristinato l'aria "cessa
di più resistere".
> Kraus? Beh, ho un altarino con la sua icona che incenso quasi
 > quotidianamente...ma non so come facesse Rossini, autore che purtroppo
non
 > sembrava interessargli punto. So che ha inciso un Barbiere ma non l'ho
mai
> sentito.
Ascoltalo e successivamente ne riparliamo.
 Almaviva : Kraus
 Figaro: Protti
 Badioli: Bartolo
 Campi: Basilio
 Rosina: Cossotto
 dir. Bellezza
> Gedda, un grande cantante, ma col Rossini comico non c'entrava nulla (ha
> > inciso pero' nientemeno che il Guillaume Tell, e tanto di cappello).
Ti ricordo anche il magnifico Turco in Italia con la Callas e sotto la
direzione di Gavazzeni. Grandissima voce rossiniana.
> Araiza rispetto a Florez aveva un timbro spurio, un'emissione dura e
> agilita' molto meno fluide.
Prima o dopo l'essersi cimentato in repertori a lui non congeniali che gli
hanno rovinato la voce?
> Per una volta che un nuovo tenore arriva ad altezze interpretative
> ragguardevoli, perche' fare subito catenaccio e dire "la musica ai miei
> tempi era altra cosa"?
Battuta scontata se referita a don Bartolo.
Ciao


title: vendo tastiera alesis QS7 - Ottimo pianoforte e archi - ideale per creare colonne sonore

author: Stefano Pino

text:
Tastiera Alesis QS7 76 tasti, bellissima, pianoforte tra i migliori al mondo,
suoni sintetici fluidi, archi tipo depeche, con custodia in metallo,
praticamente nuova, usata pochissimo, a parte due viaggetti negli stati uniti.
Tutto a lire 1500000. Io sono Stefano e sono di Milano. chiamatemi senza
problemi per ulteriori informazioni: tel. 3332301471
allego informazioni tecniche:
ciao
Stefano
Tastiera
- 76 tasti sensibili a dinamica e after-touch
Tipi di sintesi
- Sintesi PCM - Importa campioni su Flash RAM card (max 8Mb) via software
SoundBridge in dotazione (Mac/Win)
Sample ROM/RAM
Max 32Mb totali: 16Mb ROM di serie + max 16Mb RAM opzionale (via ROM/Flash RAM
card)
Polifonia
Fino a 64 note
Politimbricità
Fino a 16 parti controllabili via MIDI su 16 canali indipendenti
Uscite analogiche
1 gruppo stereo + 2 individuali assegnabili
Uscite digitali
1 porta ADAT Optical (4 linee implementate) con porta WordClock In
Ingressi di controllo
2 per pedali a corsa continua + 1 per Sustain
Porte MIDI
1 gruppo di porte MIDI (In/Out/Thru)
Controlli in tempo reale
2 wheel (Pitch Bend + Modulation riassegnabili), 1 cursore volume, 4 controlli
a cursore assegnabili, pedali On/Off e a corsa continua
Display
LCD grafico (2 linee x 16 caratteri)
Suoni
- 16Mb di ROM samples interni a 16-bit/48KHz - 640 Program (512 preset + 128
user) formati da 1 a 4 suoni - 500 Mix (400 preset + 100 user) contenenti da 1
a 16 Program su 16 canali MIDI
Song sequencer
Lettore SMF incorporato con lettura diretta da Flash RAM card opzionale (una
Flash RAM da 8Mb può gestire fino a 50 song scaricabili tramite il software
SoundBridge in dotazione)
Arpeggiatore
NO, ma la funzione Traking Generator gestisce anche mini-sequenze automatiche
Effetti
- 1 sistema multiprocessing tipo Alesis Q2 - Fino a 4 mandate aux indipendenti
- Fino a 8 multieffetti contemporanei (a seconda della configurazione
prescelta)
Funzioni Speciali
- Capacità di collegamento diretto al computer (Mac/Win) tramite porta Host
integrata - Funzioni Master Keyboard (fino a 16 canali MIDI contemporaneamente)
- Ampia scelta di campioni ROM multi-layer (sensibili alla dinamica) -
Autosequenze ritmico/strumentali intonabili in tempo reale sulla tastiera -
Compatibilità con libreria CD-ROM Digidesign SampleCell (via soft SoundBridge)
- Compatibilità GM / SMF
Software in dotazione (CD-ROM)
- Licenze sw (Mac/Win): Alesis SoundBridge, Steinberg Cubasis, M.O.T.U Unisyn -
Licenze sw (Mac): Opcode Galaxy QS Series Module - Shareware sw (Mac):
SoundEffect - Altro: Demo Varie (Mac/Win) NOTA: Le licenze software sono valide
a tutti gli effetti per richiedere gli upgrade
Memoria di massa
Fino a 2 ROM/ Flash RAM card opzionali (max 8Mb/cd) da inserire negli appositi
slot posteriori con possibilità di sostituzione immediata a macchina accesa
Peso e dimensioni
1124 (L) x 89 (A) x 292 (P) mm / Kg. 14,9


title: programmi Radio3 e FD della prossima settimana

text:
RADIO 3
<5-12>
20.30 Duke Ellington: Sophisticated Ladies
      Dee Dee Bridgewater; New York Harlem Theatre - Barkhymer
<6-12>
20.30 Bach: Cantate BWV 187, 9, 94; Triploconcerto BWV 1044
      M.Suzuki, P.Hardt, K.Schoch, J.Van der Grabben
      La Petite Bande - S.Kuijken
      (from "Settimane Bach" in Milan - rec. 17-11-99)
<7-12>
18.00 L.van Beethoven: Fidelio
      Kapellmann-Moser-Meier-Rydl-Aikin-Wottrich-Milling
      Orchestra of Teatro alla Scala - R.Muti
      (Live from Teatro alla Scala, Milan)
<9-12>
20.30 G.Verdi: Otello
      Cura-Fantini-Salvadori-Bertram Gil-Bolognesi-Striuli-Tramonti-Palmieri
      Orchestra & Choir of Teatro Massimo - P.G.Morandi
      (Live from Teatro Massimo - Palermo)
<11-12>
18.30 G.Donizetti: Lucia di Lammermoor
      Swenson-Vargas-Nucci-Pertusi
      Metropolitan Theatre Orchestra & Choir - E.Müller
      (Live from Metropolitan Theatre - New York)
------------------------------------------------------------------------------
FILODIFFUSIONE
<5-12>
11.00 G.P. da Palestrina:
      Missa "Benedicta es" a 6 - Tallis Scholars - Phillips [41'15]
      5 Motets from "Canticum Canticorum" - Hilliard Ensemble  [13'47]
<6-12>
17.00 G.A.Pandolfi: Sonata "La Biancuccia" [7'45]
      S.D'India: Lamentatione della Didone [8'36]
      B.de Selma y Salaverde: "Vestiva i colli" [3'43]
      G.Frescobaldi: Toccata I (Secondo Libro) [3'33]
      G.M.Jacchini: Sonata in A min. for cello and b.c. [3'43]
      A.Lotti: Cantata "Ti sento, o Dio bendato" [11'35]
      A.Corelli: Sonata op.5 n.12 "La Follia" [11'55]
         Ensemble Amarillis
        (from CD Ambroise AMB 9901)
<7-12>
09.00 G.Böhm: Suite in E-flat maj. - G.Leonhardt [8'17]
      H.Purcell: "Come, ye sons of art"
         Smith/Chance/Wilson/Richardson - T.Pinnock [25'41]
15.00 N.Piccinni: La Cecchina, ossia La buona figliola [2h 35'35]
      M.A.Peters, G.Morino, B.Praticò, A.Ruffini, G.Morigi, P.Spagnoli,
      S.Mingardo, M.C.Zanni - Orch. Serenissima Pro Arte - B.Campanella
17.40 N.Piccinni: Flute concerto in D maj. - P.Lukas - B.Giuranna [13'45]
18.00 G.P.Telemann: Ouverture in B-flat maj. [26'30]
        The English Concert - T.Pinnock (repeated on 8-12 at 01.00)
<8-12>
18.00 G.P.Telemann: Suite in D maj. for trumpet, strings and b.c. [16'05]
        J.Wallace; English Strings - W.Boughton (repeated on 9-12 at 01.00)
<10-12>
09.00 J.Pachelbel: Partita in G maj. - Musica Antiqua Köln - Goebel [10'00]
      J.Mattheson: Fugue in G maj. for harpsichord - V.Ruso [7'57]
20.00 G.Bizet: Carmen (from RAI archives) [2h 25'08]
      Corelli-Colzani-Sacchetti-Pandano-Cassinelli-Pieri-
      Amparan-Ribetti-Falachi-Truccato Pace
      RAI Orch. & Choir, Milan - N.Sanzogno   (repeated on 11-12 at 03.00)


title: Cascioli

text:
Uno pensava di trovarsi di fronte al solito bamboccio-prodigio, magari
un po' cresciutello, con capacità tecniche incredibili "per la sua
età", ma acerbo sul piano interpretativo. INVECE, ragazzi, raramente
ho ascoltato un pianismo così maturo ed esecuzioni così sofferte anche
se apparentemente scorrevoli.
L' occasione è stato il recital tenuto al nuovo Auditorium di Milano
lo scorso Lunedì 17 Gennaio. Ma il giorno prima l' avevo ascoltato
come mirabolante solista nel K 467 di WAM (il N° 21) nel corso del
concerto sinfonico diretto, sempre all' Auditorium, dall' 80enne Peter
Maag.
Ha colpito subito il brano d' esordio del bellissimo ed intelligente
programma (che trascrivo in fondo): la Op 2 N° 3, quella Sonata in do
maggiore di LvB che tra le 32 era la prediletta di ABM, il grande
pianista del passato cui IMHO Cascioli somiglia di più (non
fisicamente, è ovvio...), pur non condividendone le caratteristiche
glaciali. Qui il fraseggio è stato di una chiarezza esemplare
lasciando intravedere ad ogni battuta la rigorosa e nello stesso tempo
fantasiosa costruzione della composizione. L' indipendenza delle mani
è sembrata, a me profano, portentosa. La velocità soprannaturale. Le
due cose insieme nel finale del quarto tempo, dove se non ho visto
male il pianista esegue dei vertiginosi trilli su entrambe le mani,
hanno mozzato il respiro all' ascoltatore colto da attacco di
meraviglia!
Non so se il pianoforte è stato truccato con quegli interventi di
elasticizzazione che usavano ABM ed Horowitz, ma l' effetto è
stupefacente.
Il quasi 21enne pianista ha rivelato poi una forza insospettata per la
sua corporatura anche in Bartok: Suite Op 14 ed Allegro barbaro
(quest' ultimo proposto come bis) e nei beffardi e coloratissimi
Sarcasmi Op 17 di Prokof'ev.
Le sue capacità di policromatismo sono poi risaltate nelle Images di
Debussy (e se ne era avuto un assaggio nello splendido preludio
Minstrels proposto come bis al termine della superba interpretazione
del K 467 di WAM nel concerto all' Auditorium diretto da Peter Maag.
Il Brahms poi, in particolare la prima ballata dell' Op 10, è stato
così commovente che si dovevano trattenere le lacrime...
Il pubblico milanese, non si sa se per ignoranza o per pigrizia (non
tutti amano spostarsi a tarda sera nello scomodo, anche se
meraviglioso, nuovo Auditorium... Oppure c' è la concorrenza delle
stagioni cameristiche milanesi di consolidata tradizione che si
svolgono anch' esse il Lunedì al Conservatorio?...) non ha saputo
cogliere quest' offerta: neanche 300 spettatori presenti, di cui forse
meno della metà paganti. Secondo me la prossima volta per sentire
Cascioli la gente farà a gomitate...
Cascioli pianista del futuro? Lo è già del presente.
LUX
PROGRAMMA:
Pianista Gianluca Cascioli, 17 Gennaio 2000
Beethoven: Sonata Op. 2 N° 3
Brahms: 4 Ballate Op 10
Bartok: Suite Op 14
Prokof' ev: Sarcasmi Op 17
(bis: Allegro barbaro)


title: Cascioli

text:
On 24 Jan 2000 18:54:32 +0100,
lucio...@flashnet.it
 (Lucio PERES)
wrote:
>Uno pensava di trovarsi di fronte al solito bamboccio-prodigio, magari
>un po' cresciutello, con capacità tecniche incredibili "per la sua
>età", ma acerbo sul piano interpretativo. INVECE, ragazzi, raramente
>ho ascoltato un pianismo così maturo
Meraviglia alquanto ke la stampa, anke quella specializzata, parli
poco di questo nuovo fenomeno del pianismo mondiale.
Perciò mi permetto di riportare le 15 righe a pag 29 del N° di Marzo
di Amadeus.
Inutile dire ke quando il giudizio dei recensori ufficiali coincide
col proprio, LUX percepisce una certa soddisfazione...
Per la cronaca ho assistito il 16.1.2000 anke al concerto di cui si
parla, in cui Gianluca ha suonato il K. 467 di WAM con la OSM diretta
da Peter Maag..
L' articoletto su Amadeus, stampato in inchiostro beige kiaro quasi
invisibile, è a firma e.t.: ke abbia a ke fare con l' Extra-terrestre
di Spielberg?
LUX
_____________________________________________________
Si può rileggeer Mozart trasformandolo in qualcosa di mai ascoltato
prima, offrire un' interpretazione del Concerto per pianoforte e
orchestra n. 21 sorretta da un' idea musicale piena di vigore, guidata
da un fraseggio strepitosamente brillante, che ripropone musica
scritta due secoli addietro filtrandola con una sensibilità che tiene
conto di quanto è avvenuto negli ultimi duecento anni? C' è riuscito
Gianluca Cascioli, vincitore nel 1995 del premio Umberto Micheli,
accompagnato dall' Orchestra Verdi diretta da Peter Maag all'
Auditorium di Milano. Le doti di Cascioli? Un fraseggio impetuoso,
sgranato in ogni singola nota, tagliente quanto la lama di un
coltello, mai vittima di aridi tecnicismi: ma soprattutto un'
inesauribile ricchezza di idee, un viruosismo travolgente che ha
finito per coinvolgere Maag - ottant' anni, dritto sul podio come un
fuso - e una Verdi che si dimostra sempre più affiatata.
e.t.