text:
Lucio PERES ha scritto nel messaggio <
3871b9d4...@news.flashnet.IT
>...
>
>On 30 Dec 1999 23:03:49 +0100, "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
>>Ringrazio chiunque voglia darmi una mano nel reperire i summenzionati
testi.
>
>Sono riuscito solo a trovare quelle di Monteverdi:
>LUX
Grazie Lux, ti devo un caffe' doppio.
Raf


title: Bell' intervista a Marco Tutino sul Corsera-MI di oggi!

author: Lucio PERES

text:
Corriere della Sera 26-5-03 Cronaca di Milano
IL PERSONAGGIO
Tutino: la città è sveglia, la politica meno
Nell'epoca in cui la fama dei direttori d'orchestra supera di gran
lunga quella dei compositori, il successo riscosso dall'opera "Vita",
che la Scala ha messo in scena al Piccolo Teatro negli scorsi giorni,
ha fatto emergere il nome del suo compositore: Marco Tutino. Capelli
rossi, 49 anni, Tutino, che si dice "sorpreso da come il pubblico ha
accolto con straordinaria commozione un'opera il cui argomento, il
cancro, è sicuramente forte e invadente", non manca di far rilevare le
note stonate della città.
"Milano non valorizza le risorse di cui dispone. Sta tornando ad
essere provinciale, nonostante si svolgano avvenimenti importanti di
diverso genere musicale ogni giorno. Questo perché mancano il tessuto
connettivo e il progetto culturale".
Eppure si si sono moltiplicati spazi e iniziative...
"Sì, ma altrove, in Europa, alla crescita dei luoghi fa riscontro lo
sviluppo di un tessuto sociale che li fa vivere. Altrimenti se non
facciamo attenzione al dialogo e al superamento di vecchie lobby , i
nuovi luoghi e le istituzioni non riescono ad avere il ruolo che
possono avere".
Più dialogo e meno dirigismo?
"Manca una comunicazione più ampia. E manca un rinnovamento sia a
sinistra che a destra. La sinistra non si libera dei suoi dogmi e la
destra è troppo attenta a ragionamenti da "bottegai"".
Allora non funziona la logica da "amministratore di condominio"
professata dal sindaco?
"Albertini ha molti pregi, ma questa logica è insufficiente. Si
rischia di non valorizzare le risorse".
Lei dice che a Milano mancano i luoghi di confronto. Cosa intende?
"Bisognerebbe inventare dei nuovi luoghi di dialogo per i ragazzi, gli
immigrati e le nuove realtà sociali. Un tempo c'era la Casa della
cultura. Oggi mi sembra che il Palazzo non percepisca la necessità di
aggregare queste nuove realtà".
Come giudica il sistema musicale milanese?
"Non ci sono troppe istituzioni, come alcuni dicono. Ma si devono
usare bene per non fare doppioni.".
Ma chi deve fare da supervisore?
"Magari l'assessore alla Cultura. A Torino questo lavoro lo svolge
l'assessore. Si tratta di riunirsi e coordinare spazi e iniziative".
Come giudica la trasformazione del sistema Scala?
"La Scala è una istituzione mondiale con il miglior sovrintendente
d'Europa. Il restauro era necessario, altrimenti la programmazione non
sarebbe stata al passo con la concorrenza internazionale. Mi rendo
conto di chi soffre per la ferità patita da luoghi simbolici, ma la
strada era obbligata. Giudico un po' dogmatica e pretestuosa la
polemica della sinistra".
Cosa fare degli Arcimboldi dopo il ritorno della Scala al Piermarini?
"Io farei uno spazio per il musical. Lo Smeraldo non è il teatro più
adatto perché il palcoscenico è piccolo".
Come giudica l'esperienza dell'Orchestra Verdi?
"E' una realtà consolidata. E' riuscita addirittura a dotare Milano di
un nuovo spazio per la musica, e ad avere un direttore del livello di
Riccardo Chailly. E' la dimostrazione che questa città ha risorse
inaspettate e sottovalutate. Trovo scandaloso che il Governo non
riconosca alla Verdi maggiori sovvenzioni".
C'è chi sostiene che alla Scala non vengano più i grandi direttori
d'orchestra, come un tempo...
"Non è la direzione della Scala che non li vuole, come alcuni
vorrebbero sostenere, ma il contrario: sono i grandi direttori che
hanno timore del confronto con Riccardo Muti e con questo teatro.
Credo che il carisma di Muti possa intimidire alcune presenze".
Porterà altre opere a Milano?
"Farò "Una giornata particolare" di Scola in forma operistica; ma sarà
presentata a Parigi. Poi vedremo".
Pierluigi Panza


title: radio via satellite in questi giorni

author: Maurizio Frigeni

text:
Samstag, der 30. 9.2000
12-13   H4  Ensemble Mudejar, Utrecht, HFOM, LA, Teil 2
13-14   BBC3    BRITTEN: On this Island. Schubert: Die manner sind mechant;
Die genusche; Du bist die ruh; Der schmetterling. Debussy: Fetes galantes.
Strauss: Traum durch die dammerung; Schlagende herzen; Nachtang. Poulenc:
Airs chantes. Emma Bell (soprano), Julius Drake (piano)Repeat
19.30-22.15 BBC3, RNE, RDP2, RAI3   ERNEST CHAUSSON: Roi Arthus. Francoise
Pollet, soprano (Genievre), Simon Keenlyside, baritone (Arthus), Hubert
Delamboye, tenor (Lancelot), Neal Davies, baritone (Mordred), Marc Laho,
tenor (Lyonnel), Christopher Maltman, baritone (Merlin), Chorus of Scottish
Opera, Royal Scottish NO/Frederic Chaslin.Dirigent: Frédéric Chaslin.Edinburgh
19.30-22    SFB3    Estampie, Frankfurt/Oder, live
19  H4  DMITRI SJOSTAKOWITSJ: Lady Macbeth , Koor en Orkest van het Mariinsky
Theater, St. Petersburg o.l.v. Valery Gergiev, Solisten van het Mariinsky
Theater, St. Petersburg , Concertgebouw, Amsterdam, Matinee
19-21   DRS2    MOZAR: Sogno di Scipione, Freiburger BO, v.d. Goltz,
Motnreux, 9.9.
19.04-23    H4  SWCHOSTAKOWITSCH: lady Macbeth, Gergiev, A'dam, 23.9.
19.20-20    WDR3    Vesper-Psalmen zum Michaelis-Tag, Cordes
19.30-22.30 MDRK    HÄNDEL: Serse, Serse. Serse - Paula Rasmussen, Mezzo,
Romilda - Isabel Bayrakdarian, Sopran, Arsamene - Ann Hallenberg, Mezzo,
Amastre - Patrica Bardon, Alt, Atalanta - Sandrine Piau, Sopran, Elviro -
Matteo Peirone, Baß, Ariodate - Marcello Lippi, Baß, Ludwigshafener
Theaterchor , Les Talents Lyriques, Violaine Cochard, Cembalo, Dir.:
Christophe Rousset, Cembalo, Dresden, Semperoper, 2./3.6.2000
19.30-23.30 DLRB    SCARLATTI: Greslda, Jacobs, Innsbruck
20.05-21, 22-23 SWR2RlP Wunderlich: SCHUMANN: Dichterliebe, SCHUBERT; HÄNDEL:
Ombra mai fu (SWR SO, Rischner), u.a.
20.05-22    BR4 SCHUMANN: Der Königssohn, Vom Pagen und der Königstochter,
Des Sängers Fluth, Schwanewilms, Svendén, Bär, Trost, CHor und SO des BR,
Gläser
22.05-0 RB2 Doulce Mémoire, Namur, 8.7.99
22.35-1.20  VRT2TV  OFFENBACH: Hoffmann, Casadaesus, Antwerpen
2-3.30  H4  VERDI: Requiem
Sonntag, der  1.10.2000
11-13   DRS2    MOZAR, HAYDN, Camerata Academica Salzburg, Norrington,
Luzern, 14.12.99
11-13-- H4  HÄNDEL, TELEMANN, de Vriend, A'dam live
14.04-16.30 H4  BRAHMS: Requiem, Rubens, Genz, Coll. Voc., Herreweghe, A'dam,
21.9.
15.31-16.21 NL1TV   BACH: Kaffekantate, Koopman, Repeat
19-23   Cocnertzzender  MOZART: Don Giovanni, Grouwenstijn, Spoorenberg,
Haitink, 20.3.61
19.30-21    MDRK    SIBELIUS, VAUGHAN WILLIAMS, SWR SO, Norrington, Halle,
24.9.
20-22   SFBK    MENDELSSOHN, BEETHOVEN, RACHMANINOV, Berlin PO, Harnoncourt,
Berlin, 4.11.99
20.05-23    SWR2    MYSLVECEK: Abramo ed Isaccio, Hendricks, Hollweg, Maag,
Schwetzingen 1979
22-23   H4  Capella Pratensis, Utrecht 11.2.
23.45-0.15  ZDF Musik und Landschaft - Bodensee Festival u.a. mit Emma Kirkby
2   H4  VERDI: Requiem, Gronostay
Montag, der  2.10.2000
14.04-15.25 H4  STRAWINSKY, ISAAK, u.a., Ned. Kamerkoor, Spanjaard, Zwolle,
20.1.99
More later,
Matthias


title: Handel: Arminio

author: BERENICE

text:
Chi mi può dire qualcosa riguardo quest'opera? Le arie più belle, la sua
storia(a grandissime linee)o quant'altro vi viene in mente. Andrò ad
ascoltarla in forma di concerto a Siena il 26 prossimo, ad opera del
Complesso barocco diretto da Alan Curtis. So che sarà anche registrato da
Radio 3.
Approfitto dell'occasione per salutare tutti i NGisti che mi hanno vista(o
meglio, non vista) volatilizzare per un bel po'. Purtroppo impegni vari mi
tengono lontano dal pc di casa e quindi spesso non ho tempo di scrivere, ma
vi continuo a leggere più spesso che posso.
Ciao dall'ancora appassionatissima di Musica
           BERENICE
""""""""""""""""""""""""""""'''''''''''''''''''''''''''''
        Que les Cieux, que la Terre et l'Onde
        Brillent de mille feux divers.
        C'est l'ordre du Maître du monde,
        C'est la fête de l'Univers.


title: Handel: Arminio

author: Dr. Albert d'O***

text:
BERENICE wrote:
> Andrò ad
> ascoltarla in forma di concerto a Siena il 26 prossimo, ad opera del
> Complesso barocco diretto da Alan Curtis. So che sarà anche registrato da
> Radio 3.
Appunto. che bisogno vi e' di andare fino a Siena ?
Potresti ascoltarla con molta maggior comodita' a casa !
E perche' mai sti concerti li fanno di mercoledi' e non di sabato ?
Secondo loro uno non lavora durante la settimana ? !!
Mah !
Manco si trattasse del "Trovatore" di Verdi...
> Ciao dall'ancora appassionatissima di Musica
Miao
a., mn


title: Handel: Arminio

author: Arsace

text:
Dr. Albert d'O*** ha scritto nel messaggio <
397A1D39...@libero.it
>...
>
>BERENICE wrote:
>
>> Andrò ad
>> ascoltarla in forma di concerto a Siena il 26 prossimo, ad opera del
>> Complesso barocco diretto da Alan Curtis. So che sarà anche registrato da
>> Radio 3.
>
>Appunto. che bisogno vi e' di andare fino a Siena ?
>Potresti ascoltarla con molta maggior comodita' a casa !
>E perche' mai sti concerti li fanno di mercoledi' e non di sabato ?
Qui non hai affatto torto: se fosse stato un sabato, benche ci sia uno
schieramento d'aia quasi quasi un saltino a Siena l'avrei fatto.
>Secondo loro uno non lavora durante la settimana ? !!
Ecco giusto!
>Mah !
Forse ilk sabato e la domenica il cast ha altri impegni: spiaggia, sole,
mare e monti?
>Manco si trattasse del "Trovatore" di Verdi...
emh, che vorrà mai dire 'sto paragone: se così fosse forse la notizia non
sarebbe stata neppure data.....sempre la stessa minestra ..........
Arsace
____________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.


title: canti e musiche per Natale

text:
On Tue, 10 Apr 2001 17:18:55 +0200, "rosen" <!@!.!!> wrote:
>sapete indicarmi musiche adatte al Natale, anche strane, curiose, purché
>molto emotive?
>
>Ne avrei bisogno per uno spettacolo. Va bene ogni tipo di musica, etnia,
>origine.
Un classico natalizio č lo Schiaccianoci di Ciaikowsky.
Andando sull' antico puoi pensare a brani dall' Oratorio di Natale di
Bach.
Stando meno sul classico ci sono i  Xmas carols inglesi...
LUX


title: Rudolf Barshai: gran regalo la DSCH 4!

text:
Davvero 1 regalo insperato quello dell' esecuzione all' Auditorium di
Milano  con la OSM della Quarta Sinfonia (in do > Op. 43) di Dmitri
Shostakovich per la direzione del mitico Rudolf Barshai, grande
musicista russo vicino agli 80 anni ke ha collaborato giovanissimo
anke con Shostakovich stesso, oltre ke con solisti del calibro di S
Richter, Oistrakh, Gilels e Rostropovich.
La DSCH 4, ke Lux in 40 anni di concerti non aveva mai sentito live
pur conoscendone le splendide registrazioni di Ormandy e di
Kondrascin, era in sostituzione della N° 10 di Mahler, di cui lo
stesso direttore ha curato la revisione eseguendola l' anno scorso a
San Pietroburgo.
Non so come Barshai se la cavi in Mahler, ma certo DSCH è interamente
nelle sue fibre e l' esecuzione è stata splendida: perfetti crescendi
dai pp ai ff tipici di DSCH, spirito caustico ke traspariva dagli
episodi ironici, sognante poesia nei temi di valzer, violenza e
dolcezza alternate nella giusta dose!...
I "ragazzi della Verdi" hanno assecondato il direttore fornendo una
prova maiuscola d' assieme nei pieni, con ottimo equilibrio fonico tra
ottoni ed arki, e prestazioni quasi virtuosistike nei passaggi ke
prevedono 1 o 2 strumenti...
Ne è risultato un insieme poderoso ed irresistibile: alla fine l'
entusiasmo del Vs Lux era tale ke bisognava quasi trattenerlo dal
manifestarlo con applausi, urla di "bravooo" e battute sul legno dei
fine file di poltrone...
La Quarta è IMHO, con l' Ottava, la migliore sinfonia di DSCH: s'
intravede un compositore di una genialià mostruosa, ke probabilmente
avrebbe dato all' umanità molto di + se, già a partire dalla Quinta,
non avesse dovuto sottostare ai soprusi ed alle censure del regime
staliniano.
Infatti xsonalmente ho sempre mal sopportato la Quinta, IMHO una serie
di marcette di stampo popolare (anke se qualke sfottò non manca...)
messe alla bell' è meglio sul pentagramma, ke invece è la sua +
eseguita, tant' è ke all' Auditorium l' anno scorso l' han fatta
addirittura 2 volte (OSM e Goteborg); 3 a Milano con l' esecuzione
scaligera diretta da Rostropovich.
Si replica stasera stessa (Venerdì 15 Marzo) e Domenica 17.
LUX


title: Rudolf Barshai: gran regalo la DSCH 4!

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:a6scve$ort$1...@attila.bofh.it...
> Davvero 1 regalo insperato quello dell' esecuzione all' Auditorium di
> Milano  con la OSM della Quarta Sinfonia (in do > Op. 43) di Dmitri
> Shostakovich per la direzione del mitico Rudolf Barshai
[cut]
Non posso che associarmi alle lodi, seratona ieri, davvero, e consigliare la
meravigliosa integrale di Barshai delle sinfonie di Shostakovich con
Brilliant Classics a prezzo stracciatissimo, dove la Quarta è veramente il
fiore all'occhiello. La Quarta è un lavoro veramente impervio, con una
ricchezza di idee straordinaria, ma nell'interpretazione di Barshai ne
emerge una visione unitaria davvero appassionante. Neanch'io amo
particolarmente la Quinta (nè la popolare Settima), ma le numero quarta,
assieme alle 13, 14 e 15 sono tra i capolavori assoluti del '900. Pare che
l'intenzione per i programmi dell'auditorium sia quello di completare
l'integrale: l'anno scorso Quinta e Settima, quest'anno Quarta, Sesta e
Decima, aspettiamo fiduciosi.
Stefano


title: Rudolf Barshai: gran regalo la DSCH 4!

text:
On Fri, 15 Mar 2002 11:08:23 +0100, "kink64"
<
stefan...@hotmail.com
> wrote:
>Neanch'io amo
>particolarmente la Quinta (nè la popolare Settima), ma le numero quarta,
>assieme alle 13, 14 e 15
Hai saltato la 12? Per me è al livello delle migliori!
>sono tra i capolavori assoluti del '900
Estremamente carente a MI (e x quanto ne so anke in Italia...) la
programmazione delle sinfonie "alte" del nostro DSCH: a memoria d'
uomo (cioè mia...) non mai sentite. Ho solo una vekkia registrazione
Video della 14 diretta da Delman con l' ork RAI di Milano, il ke
testimonierebbe ke almeno una volta la RAI faceva cultura...
Questo è uno dei casi in cui se non fossero esistiti i diski uno
restava ignorante x buona parte della vita!
>Pare che
>l'intenzione per i programmi dell'auditorium sia quello di completare
>l'integrale: l'anno scorso Quinta e Settima, quest'anno Quarta, Sesta
> e Decima, aspettiamo fiduciosi
Già, la N° 10 dovrebbe farla Oleg Caetani a Maggio! Meno male, dopo la
mancata esecuzione con Rozhdestvenskij agli Arcimboldi x la caduta del
pannello...
LUX


title: Informazioni su orchestre sinfoniche contemporanee

author: Sandro e Mariam Bonechi

text:
Cerco in formazioni su orchestre sinfoniche contemporanee presenti in
Italia.
Ringrazio tutti coloro che mi forniranno materiale al riguardo.
        Sandro


text:
On 23 Feb 1999 07:15:16 +0100, "Sandro e Mariam Bonechi"
<
bon...@ftbcc.it
> wrote:
>Cerco in formazioni su orchestre sinfoniche contemporanee presenti in
>Italia.
Vorrei capire meglio quell' aggettivo "contemporanee": intendi che
suonano musica contemporanea o che sono attive al momento?
Optando per la seconda ipotesi, cerco di farti a memoria una piccola
rassegna. Poi altri NGisti potranno dire la loro e completare...
Come RAI attualmente è attiva solo un' orchestra: la Sinfonica
Nazionale, in quanto come è noto sono state colpevolmente chiuse nel
recente passato le orchestre gloriose che la RAI aveva a Torino,
Milano, Roma e Napoli..
La stagione concertistica dell' Orchestra Sinfonica Nazionale della
RAI si svolge se non vado errato al Lingotto di Torino, ma fa anche
qualche tournèe in giro per l' Italia.
A Roma è attiva la prestigiosa Orchestra dell' Accademia Nazionale di
Santa Cecilia (se interessa un particolare cronachistico personale è
quella con cui mi sono formato la mia pur scarsa cultura sinfonica
essendoci stato abbonato tanti anni da studente quando abitavo a
Roma...)
A Milano, città dove abito e quindi che conosco meglio, come orchestre
sinfoniche stabili attualmente sono attive l' Orchestra Sinfonica di
Milano Giuseppe Verdi e l' Orchestra Guido Cantelli, oltre all'
Orchestra dei Pomeriggi Musicali ed a Milano Classica (quest' ultima
erede del glorioso Angelicum è più specializzata in un repertorio
quasi cameristico).
Poi c' è la Filarmonica della Scala, formata da elementi dell'
Orchestra del Teatro lirico che svolge una breve stagione autonoma di
7 o 8 concerti l' anno, sempre suonati nel Teatro alla Scala.
Nelle altre città... nelle altre città: perchè non interviene qualcun
altro che ci abita, così le notizie sono più sicure!?...
LUX LUCIS
----------------------------------------------------------------------------
Donde hay Musica, no puede habér cosa mala! (Cervantes)
e-mail:
lucio...@flashnet.it
lucio...@ntt.it
lucio...@rcm.inet.it
lucio...@technologist.com


title: Cedo biglietto Nozze Figaro 18 Maggio Arcimboldi

text:
Se a qualcuno interessa cedo 1 biglietto x le Nozze di Figaro dirette
da Muti il 18 Maggio al Teatro degli Arcimboldi di Milano.
Costo: 10 Euro.
Posto: Galleria II, Fila 50  N° 63.
LUX


author: Valerio

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:a9mdq3$d4k$1...@attila.bofh.it...

Avevo prenotato anche io per il 18/5 (se non ricordo male) ma non mi sono
ancora arrivati i biglietti a casa: mi devo preoccupare? e se sì devo andare
alla biglietteria della Scala in via Filodrammatici o basta spedire una
e-mail?
Ciao
Valerio


text:
On Fri, 19 Apr 2002 15:21:03 +0000 (UTC), "Valerio"
<
studio....@inwind.it
> wrote:
>Avevo prenotato anche io per il 18/5 (se non ricordo male) ma non mi sono
>ancora arrivati i biglietti a casa
probabilmente non c' era nessuno, neanke il portinaio a riceverli
>mi devo preoccupare?
No, se hai stampato la "ricevuta" del pagamento biglietto o hai il N°
codice di transazione
>e se sì devo andare alla biglietteria della Scala in via Filodrammatici
Nuntio vobis gaudium magnum: la Biglietteria della Scala non è + in
via Filodrammatici, ma fino al 23 Aprile agli Arcimboldi, poi sarà c/o
l' ATM Point nel sottopassaggio della stazione MM Duomo. Sempre dalle
ore 12.00
> o basta spedire una e-mail?
Beh, intanto comincia con quella...
LUX


text:
On Fri, 19 Apr 2002 16:30:42 +0000 (UTC), Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>probabilmente non c' era nessuno, neanke il portinaio a riceverli
perché, non li lasciano nella casella della posta? In effetti a casa
mia non c'è il portiere e la mattina solitamente non c'è nessuno.
>Nuntio vobis gaudium magnum: la Biglietteria della Scala non è + in
>via Filodrammatici, ma fino al 23 Aprile agli Arcimboldi, poi sarà c/o
>l' ATM Point nel sottopassaggio della stazione MM Duomo. Sempre dalle
>ore 12.00
Non ho capito bene: intendi dire che la nuova biglietteria sotto la MM
Duomo apre il 24 aprile, cioè settimana prossima?
Lì mi potranno dare i biglietti?
>> o basta spedire una e-mail?
>
>Beh, intanto comincia con quella...
e dove la devo spedire? Alla Scala o a
charta.net
?
Ciao
Valerio


text:
On Fri, 19 Apr 2002 21:08:27 +0000 (UTC),
studio....@inwind.it
(Valerio) wrote:
>perché, non li lasciano nella casella della posta?
No, vengono consegnati dal Corriere Espresso Rinaldi e se non c' č
nessuno a firmare l' Avviso di Ricevimento tornano indietro alla
Scala.
>In effetti a casa
>mia non c'č il portiere e la mattina solitamente non c'č nessuno.
Appunto...
>Non ho capito bene: intendi dire che la nuova biglietteria sotto la MM
>Duomo apre il 24 aprile, cioč settimana prossima?
esatto, giorno +, giorno -
>Lě mi potranno dare i biglietti?
solo lě possono, e devono, darti i biglietti dietro presentazione
della tua ricevuta di pagamento ke dovresti aver stampato quando hai
effettuato l' acquisto (o ke puoi sempre recuperare con la funzione
"Visualizza ricevuta" del sito Web della Scala)
>e dove la devo spedire? Alla Scala o a
charta.net
?
l' e-mail puoi spedirla ad entrambi:
biglie...@teatroallascala.org
cha...@charta.it
cmq, visto ke 6 di MI, io mi presenterei direttamente in Biglietteria.
LUX


text:
On Sun, 21 Apr 2002 17:55:54 +0000 (UTC), Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>cmq, visto ke 6 di MI, io mi presenterei direttamente in Biglietteria.
>LUX
Sě d'accordo ma se devo andare in Duomo non ci sono problemi (ci passo
quasi tutti i giorni) invece andare agli Arcimboldi sarebbe una gran
seccatura. Spero che aprano presto la biglietteria sotto la MM.
Ciao
Valerio


text:
On Mon, 22 Apr 2002 05:43:45 +0000 (UTC),
studio....@inwind.it
(Valerio) wrote:
>Sě d'accordo ma se devo andare in Duomo non ci sono problemi (ci passo
>quasi tutti i giorni) invece andare agli Arcimboldi sarebbe una gran
>seccatura
E' il problema di tutti, x questo ritengo abbiano pensato ad aprire
uno sportello Biglietteria in Centro in ogni caso...
Pensa ke forse farň 1 abbonamento ATM annuale x potermi spostare +
volte al giorno..
>Spero che aprano presto la biglietteria sotto la MM.
In settimana dovrebbero aprirla: il mio timore č ke non funzioni con
la solita scusa "Sa, siamo in trasloco..."
LUX


text:
On Mon, 22 Apr 2002 06:12:26 +0000 (UTC), Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>In settimana dovrebbero aprirla
Contrordine, ragazzi: la nuova Biglietteria Scala c/o ATM Point apre
Sabato 27!
C' era l' avviso oggi agli Arcimboldi (dove sono andato a sentire
Sawallisch in Ma Vlast di Smetana: 1 meraviglia assoluta!).
> il mio timore è ke non funzioni con la solita scusa "Sa, siamo in trasloco..."
intanto oggi fino alle ore 16.00 non si è riusciti ad acquistare
biglietti via Bancomat x il Barbiere di Siviglia (davano disponibile
solo la Butterfly...).
LUX


author: Riccardo

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
news:aa20u7$p3t$1...@attila.bofh.it...
> intanto oggi fino alle ore 16.00 non si è riusciti ad acquistare
> biglietti via Bancomat x il Barbiere di Siviglia (davano disponibile
> solo la Butterfly...).
> LUX
BTW, si sa in che date canta Florez?
Grazie,
Riccardo.


text:
On Tue, 23 Apr 2002 12:00:40 +0000 (UTC), "Riccardo "
<
ken...@tiscalinet.it
> wrote:
>BTW, si sa in che date canta Florez?
Sarebbe bello saperlo...
Al solito, se tutto va bene, uscirà 1 skema il giorno della prima
(grasso ke cola se esce il g prima...)
LUX


text:
On Mon, 22 Apr 2002 21:56:24 +0000 (UTC), Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>Contrordine, ragazzi: la nuova Biglietteria Scala c/o ATM Point apre
>Sabato 27!
Contrordine N° 2: la nuova Biglietteria Scala, situata proprio di
fronte all' ATM Point nel sottopassaggio della MM Duomo, apre Lunedì
29!
LUX


title: musiche di Sostakovic al S.Carlo

author: Pietro Puca

text:
Stasera, l'orchestra sinfonica del S.Carlo ha eseguito due pagine abbastanza
note di Sostakovic, il concerto per pianoforte, tromba ed orchestra op. 35,
e la sinfonia n. 10.
Direttore d'orchestra Maxim Sostakovic
Pianista: Ignat Solzhenitsin.
Entrambi i  brani sono stati eseguiti davvero bene, certo il direttore
figlio del grande compositore non ha brillato per polso fermo, ed h messo in
risalto soprattutto gli aspetti più rutilanti di entrambi i lavori.
L'orchestra nel complesso ha lavorato bene, salvo talune cadute di tono
durante la esecuzione specialmente durante i passi in cui i pianissimi
mettevano in risalto frasi musicali affidate a strumenti solisti.
Come al solito gli ottoni non hanno dimostrato di possedere molto smalto,
tuttavia la loro esecuzione è stata indubbiamente dignitosa.
resta comunque la considerazione che l'orchestra del San Carlo non è ancora
in grado di andare avanti da sola, ha comunque bisogno di una guida sicura,
di un polso fermo che le permetta di maturare e di sviluppare una propria
prassi esecutiva. Molto spesso si notavano i violini che entravano in
ritardo o che non si appiombavano perfettamente cojn i violoncelli,
specialmentedurante le turbinose frasi della 10 sinfonia nella quale il
disegno orchestrale a tratti diventa impetuoso e molto complesso.
Entrambi i lavori, a mio avviso sono accomunati da una vena ironica.
Il concerto per pianoforte e tromba ha una caratteristica particolare,
l'assoluta indipendenza dello strumento solista rispetto il resto
dell'orchestra. Il pianoforte descrive talune frasi che letteralmente si
"adagiano" sul letto sonoro preparato dall'orchestra, senza che tra le due
componenti vi sia una sorta di dialogo, dunque nel lavoro è assolutamente
sconvolta la concezione classica del concerto nel quale bene o male
l'intreccio tra lo strumento solista ed il resto lascia prevalere l'uno o
l'altro in un incessante dialogo, sia che lo si veda come una forma di
continua belligeranza tra i due, come accade in Liszt, sia che al lavoro sia
conferita una prevalente componente sinfonica, come in Brahms.
Basti pensare che l'orchestra era completamente arretrata rispetto il
pianoforte, con la conseguenza che il direttore non poteva affatto osservare
ed "accompagnare" il pianista, ma semplicemente assecondare i professori
d'orchestra secondo un ritmo ed un'andatura che appare decisa dal solista.
Lo stesso ascoltatore non ha modo di sentire perfettamente l'orchestra,
soprattutto nelle sezioni delle viole e dei violoncelli, in quanto posti
esattamente dietro il pinoforte che in certo qual modo ne "blocca" l'effetto
sonoro.
In fondo il vero protagonista del concerto op. 35 di Sostakovic è proprio il
pianoforte al quale sono affidati temi di danza e di musica popolare, ricco
di musica scanzonata, oserei dire leggera: basti pensare al travolgente
galop finale costruito attraverso un insieme di temi, giustapposti a mo' di
collage, senza per questo perdere mai di vista l'unità e l'omogeneità della
partitura.
Non manca il momento intimistico dell'opera che è costituita dalla sezione
centrale, caratterizzata da una forte vena romantica, da espressioni
musicali di grande respiro melodico nelle quali è dato scorgere un delizioso
"lento", un valzer suonato dal pianoforte, acompagnato dagli archi.
Dicevo: l'ironia.
La X sinfonia, sebbene appartnente a tutt'altro genere, comunque tradisce
una vitalità, una capacità del compositore di saper cesellare raffinatezze
musicali, un trasporto che a volte rasenta il tono scherzoso, che, pur
alternando sezioni che danno l'idea dell'ossessione, tipo la tecnica della
nota ribattuta, esattamente come accade nella V sinfonia, ritengo prendano
il sopravvento e caratterizzino in modo inequivoco l'intero lavoro.
Beninteso, i momenti di fortissimo sono assolutamente sconvolgenti, ma a mio
avviso non colpiscono più di tanto l'ascoltatore in quanto hano un sapore
accademico, quasi freddo di tanti accordi messi assieme per cercare di
ottemperare a severe e precise prescrizioni che il regime stalinista aveva
imposto a Sostakovic, e che si erano palesate dalla V sinfonia in poi.
Il bello del lavoro risiede, amio avviso nei tanti momenti in cui il dialogo
musicale si instaura tra le diverse parti solistiche: ed è così possibile
udire il riso del clarinetto, accompagnato dalla corrispondente frase del
fagotto o dei bassi.
Assolutamente travolgent ed indimenticabile il finale della sinfonia che
dopo aver raggiunto innumerevoli decibel si avvia rapidamente e bruscamente
alla conclusione lasciando quasi a bocca amara l'ascoltatore il quale
mentalmente è portato a credere che il lungo lavoro possa proseguire fino ad
una conclusione più "coerente".
Il bilancio della serata, comunque, è assolutamente positiva.
Pietro


title: Cd e concerti, non antitesi, ma sintesi

author: Lorenzo Rossi

text:
Roma, 17.XI.1999
Caro Rudy,
ho compreso pienamente il tuo discorso sulla differenza tra esecuzione morta
ed esecuzione in fieri. Certo, è un punto di vista interessante, che
condivido in parte in molti momenti (in altri momenti cerco invece
l'esecuzione impeccabile, dipende dalla giornata e da come mi sento).
E' vero, frequentare i teatri ed andare ai concerti è pane quotidiano per
chi si interessi di musica a livello leggermente più elevato del profano più
ignorante. Però si pone il problema: e se non esistessero più interpreti
capaci di eseguire come si faceva qualche decennio fa? Che so, una Norma
fatta da quella cicciona della Sweet non è paragonabile a quella fatta da
altre soprano ormai morte o sulla via della tomba. Che fare, in questo caso?
Adeguarsi ed ascoltare un Cura che si sforza di buttare al vento le sue
corde vocali con acuti da felino inca***** o ascoltare il Corelli morto e
sepolto, ma sempre un Maestro?
Non chiedo la risposta, ognuno di noi la da a sé stesso, e a seconda del
giorno, del tempo, dell'umore, degli anni, di tante cose insomma può
cambiare idea. Può, come molti amici miei fanno, rinunciare ad andare ai
concerti perché "il meglio è passato", o può leggere le esecuzioni moderne
come "altra cosa", non per forza peggiore, rispetto a quelle del passato,
come a volte faccio io.
A presto,
Lorenzo
--
Posted from
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title: Cd e concerti, non antitesi, ma sintesi

author: Giampaolo Lomi

text:
On 17 Nov 1999 22:14:10 +0100,
licandroa...@iol.it
 ("Lorenzo
Rossi") wrote:
> Però si pone il problema: e se non esistessero più interpreti
>capaci di eseguire come si faceva qualche decennio fa? Che so, una Norma
>fatta da quella cicciona della Sweet non è paragonabile a quella fatta da
>altre soprano ormai morte o sulla via della tomba. Che fare, in questo caso?
>Adeguarsi ed ascoltare un Cura che si sforza di buttare al vento le sue
>corde vocali con acuti da felino inca***** o ascoltare il Corelli morto e
>sepolto, ma sempre un Maestro?
Caro Lorenzo,
Ho letto attentamente il tuo post. Mi ha dato una profonda sensazione
di tristezza. Ho sentito il peso degli anni (ne ho quasi 70). E' un
racconto pessimista, che malgrado la mia eta' non mi sento di
raccogliere. Ho avuto l'impressione che tu sia un rinunciatario che
vive di rimpianti. Scusami se mi permetto, ma qualcuno mi ha spiegato
che si e' giovani fin quando si crede ancora nel futuro.
Potrei tentare di difendere la Sweet, forse un po' piu' grassa di
altre ciccione del passato. Potrei criticare Cura, come altre volte ho
fatto, ma non ne vedo l'utilita'. Io, per mia natura, ho ancora
fiducia nel mondo in cui vivo e amo credere che ci sia ancora, come
prima, chi si distingue in tutte le discipline della vita.
Corelli e' finito. Fra l'altro l'ho visto stasera in Santa Maria degli
Angeli all'inaugurazione della mostra di Sartini, il pittore milanese
che ha dipinto quel famoso quadro della Callas e tanti altri. Ebbene,
mi sono commosso. Non lo vedevo da anni, ma lo conoscevo bene quando
ero a Milano nel 58 fino al 63. L'ho incontrato spesso per cena e l'ho
ascoltato spesso cantare. Che tristezza. Cammina con un bastone ed e'
come rimpicciolito, e dimostra tutti i suoi 79 anni. Ovviamente non mi
ha riconsciuto, malgrado un suo grande amico, che fu segretario di
Roberto Bauer, abbia tentato di ricordargli alcune delle volte che
abbiamo cenato alla stessa tavola. Lo so, e' triste. Una cosi' bella
voce che proveniva da un corpo giovanile e bello, non esiste piu' in
quel corpo che resta.
Eppure credo ancora nella vita, o meglio nel senso della vita e penso
che per un tenore che sparisce altri ne vengono fuori. Il problema non
e' loro. Il problema e' di chi si lascia travolgere dalla nostalgia e
dalla malinconia. Le voci ci sono. Ci sono i direttori e le orchestre.
La scelta del repertorio e' aumentata in meglio. Se pensi che quando
era viva la Callas, ancora non si conosceva la Stuarda e il Devereux
di Donizetti. Pensa se fossero state scoperte ai suoi tempi come le
avrebbe interpretate. Eppure le abbiamo viste e ne abbiamo gioito lo
stesso, cantate dalla Sills, dalla Kabaivanska, dalla Gencer.
Son convinto che le voci ci sono. Forse non molte in Italia, ma quel
grande vulcano che e' l'America, potra' catapultare sulle scene, altri
Blake, altri Merritt, altre Horne. Per non parlare della Russia o
della Bulgaria, sorgenti inesauribili di voci, che tra l'altro stanno
dominando nei teatri occidentali a pieno diritto. Pensa a tenori come
Galouzin, o Lomonosov, a soprani come la Gavrilova, la Maskeriakova e
tanti altre.
Uno sguardo benevolo e ottimista al futuro puo' essere solo che un
segnale positivo. Io cerco, meglio che posso, di apprezzare quello che
sento, e mi addoloro quando vedo che il problema non risiede nelle
voci, nelle orchestre, nei direttori o nei registi, ma purtroppo in
fattori molto piu' banali e spregevoli.
Ciao
Giampaolo
>Non chiedo la risposta, ognuno di noi la da a sé stesso, e a seconda del
>giorno, del tempo, dell'umore, degli anni, di tante cose insomma può
>cambiare idea. Può, come molti amici miei fanno, rinunciare ad andare ai
>concerti perché "il meglio è passato", o può leggere le esecuzioni moderne
>come "altra cosa", non per forza peggiore, rispetto a quelle del passato,
>come a volte faccio io.
>A presto,
>Lorenzo
______________________________________________
" Il etait le desespoir de ma jeunesse,
  l'admiration de mon age mure,
  la consolation de ma veillesse "
  Giachino Rossini a proposito di Mozart
__________________________________________


title: Cd e concerti, non antitesi, ma sintesi

text:
Roma, 19.XI.1999
Caro Giampaolo,
io non so (non ne ho la capacità) se ci siano voci buone o cattive in giro,
adesso. Ho sentito la Sweet cantare la Norma, e non è opera per lei. Ho
sentito la Guleghina (in passato ne ho apprezzato il timbro e la bravura
scenica), ho sentito altri cantanti bravi. Ho sentito la Filarmonica della
Scala di adesso, ho sentito l'Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa
Cecilia, ho sentito i Filarmonici di Berlino, tanto per citare le più famose
ed importanti. Ho sentito Muti, ho sentito Sinopoli, ho sentito altri
direttori giovani. Ho sentito pianisti bravissimi. Io non dico che non ci
sia la materia prima, perché quella basta cercarla, educarla, insegnarle la
tecnica giusta. E' che purtroppo in giro c'è aria di sfiducia. Quando sono
andato a sentire la Norma (era la prima, perciò non si sapeva ancora come
sarebbe stata affrontata) tutti dicevano: "ma con la Callas era tutta
un'altra cosa". E lo stesso è stato detto quando ho sentito l'Aida. E lo
stesso quando ho sentito la Fedora. E lo stesso quando ho sentito molte
altre cose. Io sono giovanissimo, ho 20 anni, mi affaccio adesso
praticamente al mondo dei concerti, opere e balletti (adesso che posso). Ma
ovunque vado mi sento dire che in passato ERA UN'ALTRA COSA, era meglio, era
l'irrangiungibile. Sento dire che non ci sono più voci verdiane, sento dire
che ormai va tutto a rotoli. Per di più vivo a Roma, il cui Teatro
dell'Opera è una vera (e scusate la volgarità) merda. Si parla solo di
Karajan e di Solti, che sono morti. Si parla di Ebe Stignani, della Ludwig,
di Gencer che è una vecchia mummia. Non si parla di Tiziana Fabbricini, ad
esempio. Io, come tante altre persone giovani e giovanissime, mi trovo
immerso in un mondo musicale che vive di rimpianti. Non sono, caro
Giampaolo, io che rimpiango (come faccio a rimpiangere Kraus se non l'ho mai
sentito se non in cd? E non certo per colpa mia, se sono nato dopo!) il
passato, ma è il passato che mi è imposto come il non plus ultra. Perciò
faccio quello che posso, compro i cd di questi mostri sacri e me li ascolto.
Se tutti mi dicono che Casta Diva cantata dalla Callas è insuperabile, io la
compro e me la sento. E quando vedo che la Sweet non cantava ma ululava
nella Norma di Roma dell'anno scorso, allora devo crederci. Io non nego che
ci sia bella roba in giro anche adesso, ma io non so qual'è, devo ancora
sperimentare e conoscere, e viaggiare, e vedere, e scoprire. Sono ancora un
bambino che deve conoscere il suo mondo. Per questo chiedo in questo NG,
(quando qualcuno di degna di rispondermi), vado alla Scala, al Comunale di
Firenze, al Regio di Parma (che diventa irraggiungibile), al San Carlo di
Napoli, ecc. quando posso.
Non è, credimi, sfiducia, o se lo è essa è acquisita dalle voci circolanti.
Spero anche io, dato che questa è la mia epoca e non la precedente, che ci
siano ancora in giro interpreti bravi e capaci. Di questo me ne dovrò
sincerare da solo.
Un saluto,
Lorenzo
PS. Con questo rispondo anche al post di Rudy. E riaffermo ancora: cd e
concerti non sono in antitesi ma fanno sintesi, di passato e di presente.



title: Cd e concerti, non antitesi, ma sintesi

author: Teseo

text:
"Lorenzo Rossi" ha scritto nel messaggio
<000001bf32bf$9c63ed00$46557bd4@o1f4i7>...
>Caro Giampaolo,
>io non so (non ne ho la capacità) se ci siano voci buone o cattive in giro,
>adesso. Ho sentito la Sweet cantare la Norma, [ecc. ecc.]
Scusa se mi intrometto, Lorenzo, ma ho molto apprezzato il tuo messaggio,
che palesa una maturita' non comune in un ragazzo di 20 anni, e volevo
dirtelo. Anch'io, soprattutto quando vado alla Scala, non sento che
confronti col passato, soprattutto da parte dei melomani piu' anziani, che -
beati loro, e soprattutto il Lomi :-) - hanno vissuto eventi musicali unici
e irripetibili. E' naturale che facciano confronti coi mostri sacri del
passato, e che da questi confronti molti cantanti e direttori d'orchestra di
oggi escano con le ossa rotte. Pero' ha ragione Giampaolo - nonostante ne
abbia sentite di tutti i colori e possa quindi permettersi, se lo volesse,
di adagiarsi nei suoi meravigliosi ricordi - quando sostiene che non bisogna
piangersi addosso, ma vivere il presente e accettarlo per quello che e'. Non
ci sono piu' le voci vedriane di un tempo ? Amen, nessuno puo' farci nulla.
E non dobbiamo sentirci in obbligo di collezionare tutti i dischi della
Callas, di Bastianini, di Bergonzi (ehm...., forse per quelli di Bergonzi ne
varrebbe la pena...), di Kraus, di Karajan, di Furtwaengler, ecc. lagnandoci
di quanto sono fortunati coloro che hanno potuto ascoltarli dal vivo e
quanto siamo sfigati noi, che queste voci o questi direttori, con pochissime
eccezioni, non li possiamo udire piu'. E' vero, e' un momento di stanca e di
difficolta', soprattutto per le voci, ma bisogna avere fiducia e guardare
avanti. Come disse una volta la Caballe', di Callas ce n'e' stata una sola e
non ce ne saranno piu': e' inutile andare a teatro per fare confronti, si
resterebbe inevitabilmente delusi. Di Karajan ce n'e' stato uno e non ce ne
saranno piu': inutile andare a sentire la Nona e all'uscita dal concerto
dire: "eh, ma Karajan era un'altra cosa".
Se frequenti un po' le sale da concerti (purtroppo in Italia non siamo messi
molto bene da questo punto di vista, con l'eccezione di Milano) ti potrai
rendere conto che ci sono molti artisti giovani - direttori d'orchestra,
strumentisti, cantanti - che meritano di essere conosciuti e di non sentirsi
continuamente schiacciati dai confronti discografici coi grandi del passato,
perche' cosi' facendo non si va da nessuna parte. Il culto dei morti va bene
il giorno dei morti, ma per il resto dell'anno e' ai vivi che bisogna
pensare.
Teseo (Raf)
-----------------------------------------
Lungi da me, pensier tiranno !
-----------------------------------------


title: Cd e concerti, non antitesi, ma sintesi

text:
On 20 Nov 1999 18:38:41 +0100,
sper...@tiscalinet.it
 ("Lorenzo
Rossi") wrote:
> E' che purtroppo in giro c'è aria di sfiducia. Quando sono
>andato a sentire la Norma (era la prima, perciò non si sapeva ancora come
>sarebbe stata affrontata) tutti dicevano: "ma con la Callas era tutta
>un'altra cosa".
Eppure, Lorenzo, non credo, che finita la Callas (e io l'ho ascoltata
molte volte in teatro), sia finita la Norma. Forse l'hanno pensato e
detto anche quelli che l'ascoltarono con la Giuditta Pasta, per la
quale Bellini la scrisse. Ma poi ne vennero altre e venne anche la
Maria. Ed e' stata grandissima, innovativa e tutti la rimpiangiamo. Ma
con questo rimpianto non si risolve nulla. La nascita e la morte sono
le due cose veramente certe nella vita di un uomo. Pero' il mondo
continua e giudicando dalla storia, continua in meglio. Si vive meglio
e piu' a lungo che non nel tempo degli egiziani o dei romani o nel
medioevo e senza andare troppo indietro, fino alla fine della seconda
guerra mondiale. Non devo certo spiegarti queste cose, le sai
benissimo da te. Solo voglio dirti che la Sweet non e' la Callas e su
questo non ci piove. Ha pero' fatto una bellissima Turandot a Bologna
(e non cito quella di Roma perche' era amplificata). Nella sua Norma,
non c'era il movimento, la forza e il convincimento della Callas, il
suo volume non glielo permetteva. Vocalmente pero', non ha ululato
come dici tu. Ha cantato in modo diverso dalla Maria, ma anche la
Caballe ha cantato in modo diverso e cosi' la Papian ad Orange, ma
hanno avuto anche loro un grande successo. Le ho ascoltate e la loro
Norma mi e' piaciuta, cosi' come l'Adalgisa della Ganassi.
Se vai a Napoli fra qualche giorno, potrai ascoltare una Norma nuova,
forse non ti piacera' se cercherai di ritrovare la Callas, ma sara'
cantata da un grandissimo soprano russo. Proprio la Maskeriakova di
cui parlavo tempo fa e che ho ascoltato nella Vita per lo Zar di
Glinka.
Insoma, se non si guarda in avanti senza voltarsi indietro troppo
spesso, la vita diventa una sofferenza. Il passato lo possiamo
giudicare e confrontare, in tutti i campi dello scibile e dell'arte.
Lo possiamo fare, perche' e' acquisito, e' storia. Il futuro invece e'
ignoto, e' una perenne sorpresa che puo' riservare cose orride ma
anche cose bellissime. Ecco in me c'e' la curiosita' di scoprire
quello che il futuro, per quello che mi restera', potra' ancora
offrirmi. E questo mi basta per giorire della vita, delle sue soprese,
belle o brutte che siano.
Ciao
Giampaolo

______________________________________________



title: Cd e concerti, non antitesi, ma sintesi

author: Lorenzo

text:
Roma, 22.XI.1999
Caro Teseo Raf,
un bellissimo messaggio. Hai perfettamente ragione. Leggevo appunto nel
gruppo non moderato un commento estremamente positivo su J. D. Florez.
Finalmente, dicevo, un cantante "nuovo" e giovane che non rimanga
schiacciato da questi sterili confronti col passato.
Ciao,
Lorenzo
PS. Grazie per il complimento!


title: Chailly: dopo Amsterdam, Lipsia

text:
dal Corriere della sera di oggi, 16.01.2002
Dal 2005 sarà alla guida dell'orchestra del Gewandhaus
Chailly: dopo Amsterdam, Lipsia
Riccardo Chailly lascia il Concertgebouw di Amsterdam e va alla guida
dell'orchestra del Gewandhaus e dell'opera di Lipsia al posto del
settantaduenne maestro svedese Herbert Blomstedt. Un incarico
prestigioso, che Chailly assumerà dal 1° agosto 2005, dopo aver
lasciato, alla fine del 2004, la direzione del Concertgebouw, che
ricopre dall'88. Una nomina ambita, quella di Lipsia, per cui erano in
lizza molti candidati. Proprio lo scorso dicembre, su quel podio, il
maestro aveva ottenuto un gran successo, divenendo immediatamente il
prescelto dall'Orchestra. Una nuova tappa prestigiosa per la carriera
del quarantottenne direttore milanese, figlio del compositore Luciano
Chailly. Salito per la prima volta su un podio a 14 anni, nel '72,
scelto da Claudio Abbado come assistente alla Scala, Chailly è stato
successivamente ingaggiato al Teatro Comunale di Bologna e al
Concertgebouw ad Amsterdam.
La direzione dell'ente musicale tedesco ha detto di aspettarsi dalla
nomina di Chailly una "garanzia di continuità artistica e un ulteriore
sviluppo al massimo livello dell'orchestra e del teatro del
Gewandhaus". Chailly è così il terzo italiano alla testa di
prestigiose orchestre tedesche: Abbado è da 12 anni alla guida dei
Berliner Philharmoniker, Giuseppe Sinopoli ha diretto l'orchestra di
Dresda fino alla morte, avvenuta oltre un anno fa a Berlino.


title: IBF: Otello MC Galouzine - Già nella notte densa...

text:
Ho postato su IT.BINARI.FILE il brano d' inizio del duetto d' amore
della Scena Terza dell' Otello di Giuseppe Verdi cantato da Vladimir
Galouzine il 12 Agosto allo Sferisterio di Macerata.
Spero la voce del tenore si senta + delle forti folate di vento ke
hanno colpito il microfonino del mio MD...
LUX


title: Festival di Chitarra - Città di Nuoro 2007 - Omaggio ad Angelo Gilardino

author: Cristiano Porqueddu

text:
Festival di Chitarra - Città di Nuoro
Omaggio a Gilardino
Gorak Krivokapic
Giulio Tampalini
Cristiano Porqueddu
Dimitri Illarionov
e con la partecipazione di
Gianni Nuti
Concerti del Festival:
5 Maggio 2007
Goran Krivokapic
Ora di inizio: 19.30
Sede: Museo Ciusa, Nuoro
Programma:
Repertorio Barocco/Classico e brani di Angelo Gilardino
(Disponbile a breve)
12 Maggio 2007
Giulio Tampalini
Ora di inizio: 19.30
Sede: Museo Ciusa, Nuoro
Programma:
Repertorio Romantico e brani di Angelo Gilardino
(Disponbile a breve)
19 Maggio 2007
Dimitri Illarionov
Ora di inizio: 19.30
Sede: Museo Ciusa, Nuoro
Programma:
Repertorio Contemporaneo e brani di Angelo Gilardino
(Disponbile a breve)
26 Maggio 2007
Cristiano Porqueddu
Ora di inizio: 19.30
Sede: Museo Ciusa, Nuoro
Programma:
Repertorio Moderno e brani di Angelo Gilardino
(Disponbile a breve)
Data da definire
Conferenza di Angelo Gilardino
'Il repertorio per chitarra nel Novecento'
Ora di inizio 19.30
Auditorium Biblioteca 'Sebastiano Satta', Nuoro
Data da definire
Conferenza di Gianni Nuti
'La musica di Angelo Gilardino'
Ora di inizio 19.30
Auditorium Biblioteca 'Sebastiano Satta', Nuoro
Info:
Forum Italiano di Chitarra Classica:
http://www.chitarraclassica.eu
direzione...@associazionemusicare.com
http://www.associazionemusicare.com
 (in restyling)


title: La "Divina commedia" e la musica

author: Dyd

text:
Salve a tutti,
potreste darmi delle indicazioni su brani musicali ispirati alla divina
commedia? Mi basterebbero anche solo autore e titolo, se poi vorrete darmi
anche maggiori informazioni :-) ve ne sarò grato :-D
Giovanni Mirabile
_________________________________
Visita il nostro sito:
http://www.coroouverture.org/armedman


title: La "Divina commedia" e la musica

text:
Il Wed, 20 Oct 2004 17:50:41 GMT, "Dyd" <undamar...@NOSPAMtin.it>
ha scritto:
>potreste darmi delle indicazioni su brani musicali ispirati alla divina
>commedia? Mi basterebbero anche solo autore e titolo
Canto XXXIII dell’ Inferno (quello dedicato al Conte Ugolino) messo in
muisca da Gaetano Donizetti.
Fu cantato l' 11 Agosto 1998 all’ Auditorium Pedrotti di Pesaro nell’
ambito del ROF in un concerto del baritono Alfonso Antoniozzi.
LUX


title: La "Divina commedia" e la musica

text:
> potreste darmi delle indicazioni su brani musicali ispirati alla divina
> commedia? Mi basterebbero anche solo autore e titolo, se poi vorrete darmi
> anche maggiori informazioni :-) ve ne sarò grato :-D
Laborintus II di Berio ->
http://www.ilmusicante.net/laborintus.html
R.


title: La "Divina commedia" e la musica

author: Erewhon

text:
"Lucio PERES" ha scritto nel messaggio
> Canto XXXIII dell' Inferno (quello dedicato al Conte Ugolino) messo in
> muisca da Gaetano Donizetti.
Donizetti ha musicato anche i vv. 103-105 del Canto V ("Amor, ch'a nullo
amato amar perdona..."), ma è solo un frammento di otto battute per canto e
pianoforte composto a Parigi nel 1843. Il manoscritto è conservato a
Bergamo, al Museo Donizettiano.
Spartito:
http://fabiorizza.altervista.org/temp/Donizetti.pdf
Mp3:
http://fabiorizza.altervista.org/temp/Donizetti.mp3
Ciao
E


title: La "Divina commedia" e la musica

author: Sam Courtney

text:
Di Giovanni Sollima
Canti musicati e presentati quest'anno al festival di Fano


title: La "Divina commedia" e la musica

text:
Provo a mandarlo ancora una volta:
"Lucio PERES" ha scritto nel messaggio
> Canto XXXIII dell' Inferno (quello dedicato al Conte Ugolino) messo in
> muisca da Gaetano Donizetti.



title: La "Divina commedia" e la musica

author: Francia

text:

Perbacco, questa non la sapevo! E com'è?
Fran.


title: La "Divina commedia" e la musica

text:
Ciao, puoi darmi maggiori informazioni su queste musiche del mio "paesano"
Sollima?
Grazie
Giovanni Mirabile
"Sam Courtney" <
Sam.Co...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:khJ7FB.A....@idam.kicks-ass.net...



title: La "Divina commedia" e la musica

author: mauro

text:
On Wed, 20 Oct 2004 17:50:41 GMT, "Dyd" <undamar...@NOSPAMtin.it>
wrote:
>Salve a tutti,
>potreste darmi delle indicazioni su brani musicali ispirati alla divina
>commedia? Mi basterebbero anche solo autore e titolo, se poi vorrete darmi
>anche maggiori informazioni :-) ve ne sarò grato :-D
>Giovanni Mirabile
>
"Divine Comedy" di Robert W. Smith.
www.classical-composers.org/cgi-bin/ccd.cgi?comp=smith
www.robertwsmith.com
Mauro


title: La "Divina commedia" e la musica

author: Francesco Di Fiore

text:
Sollima ha utilizzato 2 versioni ottocentesche in inglese della D. C. più
alcune parti in italiano. Anche la profezia di Dante di Byron.
E' un progetto multimediale con luci e proiezioni sincronizzate.
A Marzo ci sarà un tour italiano, anche a Palermo (Teatro Massimo).
Se volete sapere di più chiedete...
> Da: "Dyd" <undamar...@NOSPAMtin.it>
> Organizzazione: TIN
> Newsgroup: it.arti.musica.classica.mod
> Data: Sun, 24 Oct 2004 19:31:51 GMT
> Oggetto: Re: La "Divina commedia" e la musica



title: Dittico annullato e rimborsato

text:
Forwardo quanto comunicato via email dalla Biglietteria del Teatro alla
Scala ->
-------------
La Direzione del Teatro, verificata l'impossibilità di effettuare le prove
necessarie alla preparazione del Dittico Sancta Susanna ~ Il dissoluto
assolto, in programma al Teatro alla Scala dal 10 al 23 marzo, comunica che
tale produzione è sospesa e rinviata a data da destinarsi.
I possessori di biglietto per il Dittico Sancta Susanna ~ Il dissoluto
assolto potranno ottenere il rimborso o ritirare biglietti di valore
equivalente per recite di altri titoli d'opera in programma al Teatro alla
Scala nella presente Stagione secondo le disponibilità al momento della
richiesta.
Le richieste di rimborso o di sostituzione potranno essere inoltrate fino a
sabato 19 marzo. Entro tale data i possessori di biglietto dovranno recarsi
in biglietteria o far pervenire le richieste anche via posta, unitamente ai
titoli d'accesso.
Distinti Saluti
Ufficio Biglietteria
Biglietteria Teatro alla Scala
aperta tutti i giorni dalle 12 alle 18
c/o Urban Center
Galleria Vittorio Emanuele II 11/12
(angolo Piazza della Scala)
20121 Milano
Infotel 02.72.00.37.44 ore 9-18
www.teatroallascala.org


title: Dittico annullato e rimborsato

author: Giuseppe

text:
"Riccardo" <
nos...@please.org
> ha scritto nel messaggio
news:siF48B.A....@idam.kicks-ass.net...
> Forwardo quanto comunicato via email dalla Biglietteria del Teatro
alla
> Scala ->
>
> -------------
>
> La Direzione del Teatro, verificata l'impossibilità di effettuare le
prove
> necessarie alla preparazione del Dittico Sancta Susanna ~ Il
dissoluto
> assolto, in programma al Teatro alla Scala dal 10 al 23 marzo,
comunica che
> tale produzione è sospesa e rinviata a data da destinarsi.
In poche parole ci siamo giocate entrambe le opere.
Mah.....
Quasi quasi appena rimborsano predo i 24 euro e li mando ad Medici
Senza Frontiere, almeno serviranno a qualcosa, invece che darli a
questa massa di..............
G.


title: Dittico annullato e rimborsato

author: Lucio PERES

text:
On Mon, 28 Feb 2005 17:06:26 +0100, "Riccardo" <
nos...@please.org
>
wrote:
>Le richieste di rimborso o di sostituzione potranno essere inoltrate fino a
>sabato 19 marzo.
Io non li avevo comprati: non avendo fiducia in Corghi e contando su
un basso afflusso di pubblico, pensavo di prendere un posto di
loggione... Cmq non trovo giusto che ci sia il limite del 19 Marzo per
il rimborso!
LUX


title: Dittico annullato e rimborsato

text:
 Cmq non trovo giusto che ci sia il limite del 19 Marzo per
> il rimborso!
Mah..a parte il limite temporale..la cosa veramente assurda è il non aver
disposto il rimborso in "automatico" per chi ha acquistato in prevendita via
internet con la carta di credito!
Io compro i biglietti via internet perche' non ho la possibilita' di andare
in biglietteria, voi  cancellate uno spettacolo ed io *devo* venire da voi?
Siete proprio fuori.....
R.


title: Dittico annullato e rimborsato

text:
On Tue, 1 Mar 2005 22:59:00 +0100, "Riccardo" <
nos...@please.org
>
wrote:
>Io compro i biglietti via internet perche' non ho la possibilita' di andare
>in biglietteria, voi  cancellate uno spettacolo ed io *devo* venire da voi?
>Siete proprio fuori.....
Hai ragionissima! D' altra parte le "gloriose" Istituzione italiche
dov' è che si rovinano? Nell' organizzazione, al solito !...	:-((
Se ci vediamo prima del 24 a qualche concerto, puoi portarmi il tuo
biglietto per S Susanna, ke vado io a fartelo rimborsare...
LUX


title: Dittico annullato e rimborsato

author: Rodolfo Canaletti

text:
Riccardo <
nos...@please.org
> wrote:
> Mah..a parte il limite temporale..la cosa veramente assurda è il non aver
> disposto il rimborso in "automatico" per chi ha acquistato in prevendita via
> internet con la carta di credito!
> Io compro i biglietti via internet perche' non ho la possibilita' di andare
> in biglietteria, voi  cancellate uno spettacolo ed io *devo* venire da voi?
> Siete proprio fuori.....
Hai ragione da vendere.
Comunque la richiesta di rimborso la puoi fare per via fax, senza andare
di persona alla Biglietteria.
Questo e' il numero:
02861768
Ciao
Rudy
--
For there was never yet philosopher
That could endure the toothache patiently
(Shakespeare: Much Ado about Nothing)


title: Dittico annullato e rimborsato

text:
"Rodolfo Canaletti"
>
> Hai ragione da vendere.
> Comunque la richiesta di rimborso la puoi fare per via fax, senza andare
> di persona alla Biglietteria.
>
> Questo e' il numero:
>
> 02861768
tra l'altro sabato io mi sono pure dovuto fare un bel tre quarti d'ora
di coda...

> Ciao
>
> Rudy
s
--
Posted via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


title: Chi ben comincia...

author: Giuseppe Sottotetti

text:
http://www.corriere.it/edicola/index.jsp?path=COMMENTI&doc=ISO
L'impagabile Isotta comincia già a sperare che Lissner non duri più di sei
mesi.
--
Giuseppe Sottotetti


title: Berio sta male?

text:
La OSM ha inviato una lettera agli abbonati informando ke l'
annunciato concerto all' Auditorium del 25, 26 e 28 Aprile non avrà
luogo per indisposizione del maestro: erano in programma le "Voci per
viola" di Luciano Berio, solista Kim Kashkashian e per le quali era
pure previsto il concerto Discovery di spiegazione Mercoledì 24, oltre
ke "La morte di un tiranno" di Milhaud e Rendering di Schubert-Berio
(quest' ultimo già eseguito l' anno scorso), il tutto x la direzione
orkestrale dello stesso Berio.
I nemici della musica contemporanea saranno ben felici in quanto la
sostituzione avviene con un concerto tutto beethoveniano diretto da
Riccardo Chailly in cui saranno eseguiti il Concerto x vl Op 61,
solista Vadim Repin , e la Sinfonia N° 7.
Ma a Roma ci sono ulteriori notizie sulla salute di Luciano Berio?
LUX


title: Berio sta male?

author: Roberto Maria Avanzi Mocenigo

text:
Lucio PERES wrote:
> La OSM ha inviato una lettera agli abbonati informando ke l'
> annunciato concerto all' Auditorium del 25, 26 e 28 Aprile non avrà
> luogo per indisposizione del maestro: erano in programma le "Voci per
> viola" di Luciano Berio, solista Kim Kashkashian e per le quali era
>[]il tutto x la direzione
> orkestrale dello stesso Berio.
> Ma a Roma ci sono ulteriori notizie sulla salute di Luciano Berio?
Purtroppo non ho notizie.  Mi dispiacerebbe molto se stesse male:
del resto, è classe 1925, e a quell'età acciacchi non sono insoliti.
Mi inquieta il grande anticipo dell'annuncio.
Peccato che Chailly non diriga quei pezzi lui stesso.  Berio come
direttore non è eccezionale - non lo è mai stato - mentre a Chailly
mi pare che Berio non gli riesca male, a differenza di Beethoven.
ciao
  Roberto
--
_/  Roberto Maria Avanzi Mocenigo  <><
/  Institut fuer Experimentelle Mathematik / Uni Essen


title: Berio sta male?

text:
On Fri, 12 Apr 2002 21:48:28 +0000 (UTC), Roberto Maria Avanzi
Mocenigo <
moce...@neurotix.com
> wrote:
>Purtroppo non ho notizie.  Mi dispiacerebbe molto se stesse male:
>del resto, è classe 1925, e a quell'età acciacchi non sono insoliti.
>Mi inquieta il grande anticipo dell'annuncio.
Ieri Berio è stato intervistato da Mirabella in occasione della
giornata inaugurale del nuovo [Finalmente!] Auditorium-Parco della
Musica di Roma.
La mia idea è ke con la OSM abbiano equivocato con le date e fissato x
sbaglio il suo concerto proprio nella settimana dell' inaugurazione
dell' Auditorium, nella quale evidentemente il Pres-Sovrintendente di
Santa Cecilia non poteva non essere MOLTO impegnato!...
LUX


title: Amadeus ha pubblicato la lettera di Lux sui concerti di Capodanno

text:
Quando proprio nn ci pensavo + mi sn accorto ieri ke la rivista
Amadeus m' ha pubblicato quella mia "famosa" lettera sulla questione
dei concerti di Capodanno di cui avevamo abbastanza discusso qui...
;-))
Meglio tardi ke mai: e poi senza tagliare neanke 1 parola! La trovate
nel N° di Maggio a pag 8.
LUX


author: Doctor MC

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:WDiiiD.A....@idam.kicks-ass.net...

Me ne sono accorto anche io, ci stavo giusto pensando :-)
--
Ciao
M.
"Doctor? Can you hear me, Doctor? Can you hear me?"


title: R: Offerta sulle cantate di Bach / Koopman

author: Michelangelo Di Giorgio

text:
Maurizio Frigeni <Maurizio...@dont.emailme.please> wrote in message
20000407004009660458@[151.100.55.10]...
>
> Siccome giorni fa c'era qualcuno che voleva comprare un'integrale delle
> cantate di Bach, segnalo che il venditore tedesco jpc (
www.jpc.de
) sta
> facendo un'offerta speciale sui CD bachiani di Koopman ed in particolare
> vende ogni cofanetto (3 CD) delle cantate a circa 60 DM (ricordo che un
> DM e' circa 1000 lire). Le spese di spedizione sono di 15 DM.
>
> M.
Ti ringrazio per avermi segnalato l'offerta, ero io a cercare l'integrale
delle cantate. Ho visto il sito, .ma mi sembra che le spese di spedizione ,
riporto dal sito, "Countries
Deliveries to other EC countries are generally subject to a charge of ...
Italy: 28.50 DM "
Sicuramente mi sbaglio : mi fai sapere dove hai trovato la notizia di questo
prezzo per le spese di spedizione ?
Grazie infinite.
-Michelangelo


title: Ciclo CRUDE FURIE: Angelo Manzotti concerto 5 Novembre 2002

author: Arsace

text:
Ieri sera è partito il ciclo CRUDE FURIE DEGLI ORRIDI ABISSI: naturalmente
anche in questo evento c'è stato da combattere con i musicisti che, come
avevo già accennato in post precedenti, dettano legge - per lo meno nei
concerti - relativamente al tipo di brani eseguire: diceva Angelo che doveva
riguardare solo Handel.... invece basti vedere il programma qui sotto
riportato.
Pare e sembra secondo voci di corridoio, chiacchierando qui e lì fra le
navate di San Rocco, che il complesso volesse riproporre esattamente le arie
dell'anno precedente: perchè? ma è chiaro: avendole già studiate, un veloce
ripasso sarebbe stato meno faticoso, che uno studio ex novo dell'aria, e a
questo si aggiunga che il complesso era in tournée in America, quindi si era
ridotto il tempo che si poteva dedicare allo studio ex novo: tuttavia ci
sarebbe da dire che questo programma era stabilito da molti mesi: come la
mettiamo?!
Angelo si è scontrato con questo atteggiamento, ed è riuscito ad imporre
sicuramente 2 arie nuove, mai sentite cantare da lui, uno dire i inedita.
Passo al programma, che verrà ripetuto, con qualche variazione anche giovedì
7 novembre ore 21.00 e il 9 Novembre sempre alla stessa ora, e sempre a San
Rocco a Venezia.
ACCADEMIA DI SAN ROCCO
su strumenti orginali
Angelo Manzotti
sopranista/male soprano
GEORG FRIEDRICII HANDEL (1685-1759)
da Serse
Aria "CRUDE fURIE DEGLI ORRIDI ABISSI"
JOHANN ADOLF HASSE (?-1776)
da Artaserse
Aria "PALLIDO IL SOL"
ANTONIO VIVALDI (1678-1741)
Concerto in sol maggiore RV 436 per flauto traversiere, archi e basso
continuo
allegro, andante, presto
ANTONIO VIVALDI
da Tamerlano
Aria "ANCHE IL MAR"
NICOLA PORPORA (1686-1768)
da Polifemo
Aria "ALTO GIOVE"
ALESSANDRO MARCELLO (1669-1747)
Concerto in re minore per oboe, archi e basso continuo
andante spiccato, adagio, presto
CARLO BROSCHI-HASSE (1705-1782)
da Artaserse
Aria "SON QUAL NAVE"
ACCADEMIA DI SAN ROCCO
traversiere Michele Favaro
oboe  Nicola Favaro
violini  Luca Alares, Giuseppe Cabrio
viola  Alessandra Di Vincenzo
violoncello Daniele Cernuto
violone  Alessandro Sbrogiò
liuti  Ivano Zanenghi, Evangelina Mascardi
Leggendo il programma, si nota l'errore sull'aria SON QUAL NAVE che è di
Riccardo Broschi, non di Hasse e nemmeno di Carlo Broschi: ho chiesto a
Ludovica, che confermando l'errore, ha teorizzato che deve esser stato
scritto così perchè il nome Hasse attira di più di Riccardo Broschi, come
ugualmente Carlo Broschi.
Come si può notare, PALLIDO IL SOLE di Hasse non era mai stato cantato da
Angelo, almeno che io sappia, ma sicuramente in anteprima c'era l'aria
tratta da TAMERLANO di Antonio Vivaldi, che presenta un allegro fatto delle
piu' confacenti pirotecniche vocali alla Vivaldi.
Naturalmente Angelo ha sfoggiato messe di voce, trilli, gorgheggi, i filati
(mi piace da impazzire quando gioca nelle vette del cielo con la nota, la
fila, la riempie, la ingrossa, la trilla, la ritrilla, la rifila, e la fa
ricadere d'ottave): ma c'è un ma: il TRAUMA che il clavicembalo, presente in
pedana, fosse ben chiuso e sigillato: che fine ha fatto il clavicembalista?
sempre secondo pettegolezzi da colonna, ho sentito che è in tournée in
America: bhè dico io non si poteva sostituire? capisco bene che per il
continuo c'era liuto e arciliuto, MA non è la stessa cosa: il continuo è più
ovattato, non c'è quel suono meraviglioso della famiglia dei cembali, vera
anima del Barocco, che impreziosisce ogni singola nota.
Certo, in qualche adagio come nel caso del concerto di Vivaldi per
traversiere RV 436, le note del liuto si sono ben stagliate nell'aria, ma
nelle arie con l'allegro, le note del liuto finivano per sommarsi al
violone, creando secondo me un monoblocco: con questo non voglio dir nulla
sulla preparazione elevata che i 2 liutisti sicuramente hanno, è proprio che
il cembalo è assolutamente necessario, magari rinforzando il caro basso
continuo coi i liuti.
PS: nell'occasione del concerto, gratuitamente erano a disposizione
simpatici rotoletti beige con inciso l'effige di Farinelli: speravo ci fosse
anche il Caffarelli....ma meglio che niente no?
Vedremo la performance di giovedì 7 Novembre 2002: nel frattempo volevo
preannunciare che a San Rocco Angelo Manzotti canta il 23 - 26 - 28 - 30
Dicembre ore 18.00, presso l'ATENEO VENETO, una costruzione attaccata alla
fenice, e anche realizzerà il concerto del primo dell'anno, ma colpo di
scena: ne fa 2 in un giorno: uno alle 15.00 e poi uno alle 18.00.
Ripeterà poi FARINELLI IN VENICE con musiche di Vivaldi, Broschi e Handel
alle 18.00 il 3 e 4 Gennaio 2003.
Per informazioni:
www.musicinvenice.com
e- mail :
boo...@musicinvenice.com
tel. ++39 41 962999
fax  ++39 41 982037
Arsace
______________________________
One Handel, Two Farinelli!


title: (IT) la grande storia - Pio XII - rai3

author: l

text:
oltre che appurare la mia ignoranza storica, il documentario e' servito
a confermare la mia non-apparente ignoranza musicale. Ho riconosciuto
solo l'ave verum corpus. Per il resto tabula rasa. [Ma che ti servono
poveretto 34 rigoletto, 9 Dongiovanni, 20 falstaff, 39 imperatore,
31 quartadibrahms?? di musica non sai un ciufolo e non capisci un
ravanello. E non sai neanche suonare la chitarra per rimorchiare le
donne durante la luna e i falo']
In particolare mi piacerebbe conoscere quel pezzo che era presente
nella prima e nella terza parte, con voce di contralto/castrato/soprano
in composizione sacra baroccheggiante.
ringrazio in anticipo. buon anno!
l


title: (IT) la grande storia - Pio XII - rai3

author: Mario Campli

text:
Salve, l. In data 30/12/2006 18.47 hai scritto:
 > In particolare mi piacerebbe conoscere quel pezzo che era presente
 > nella prima e nella terza parte, con voce di contralto/castrato/soprano
 > in composizione sacra baroccheggiante.
Jocelyn Pook: "Blow the wind - Pie Jesu"
Ma per questo pezzo trovo l'aggettivo "baroccheggiante" poco adatto...
--
Doctor Diabolicus
http://www.sci-med.it


title: (IT) la grande storia - Pio XII - rai3

text:
Mario Campli ha scritto:
> Jocelyn Pook: "Blow the wind - Pie Jesu"
> Ma per questo pezzo trovo l'aggettivo "baroccheggiante" poco adatto...
>
perche dici che è questo? ho ascoltato qualcosa free su internet e non
mi sembra affatto quello che ho ascoltato ieri sera
grazie mille lo stesso
l


title: (IT) la grande storia - Pio XII - rai3

author: Hammer

text:
Ciao, l. domenica 31/12/2006 hai scritto:
> perche dici che è questo? ho ascoltato qualcosa free su internet e non
> mi sembra affatto quello che ho ascoltato ieri sera
Perchè ho visto anch'io il documentario, il brano di Pook c'era, c'è il
contralto e la voce bianca, ma forse tu ti riferisci a qualcos'altro...


title: Biglietto Sokolov Roma 9 aprile

author: deb

text:
Purtroppo non posso andare a questo concerto, che ho comunque già
sentito 3 volte a gennaio. Mozart eccelso e preludi di Chopin come
nessuno ha mai suonato prima (estrema dinamicità: da leggerezza
sognante a titanicità incredibile).
Chi é interessato al mio biglietto può scrivermi privatamente
quali...@gmail.com
deb


author: Info-classica

text:
Fondazione "Amici della Cattedrale di Novara"
APERTURA DELLA IV STAGIONE DI MUSICA ANTICA
Ghemme (Novara) - Chiesa Parrocchiale
Sabato 16 giugno 2001 ore 21.00
Lazaro Valvasensi, Vespro per la Festa della Sensa
Valvasensi Cantores et Musici:
- Soprani Laura Antonaz e Monica Correnti
- Chitarrone Fabio Accurso
- Viola da Gamba Irena Pahor
Gruppo Corale San Giovanni
direttore: Domenico Innominato
Organo e Direzione Musicale Marco Rossi
-----------------------------------
http://space.tin.it/musica/dinnomi
-----------------------------------


title: Sito dell'orch fil.St.Pietroburgo

text: Qualcuno conosce il sito dell'Orchestra Filarmonica di S.Pietroburgo ?


title: Sito dell'orch fil.St.Pietroburgo

text:
On Tue, 22 Jan 2002 06:29:40 GMT, "Tullio65"
<tullio65@nospammm@
libero.it
> wrote:
>Qualcuno conosce il sito dell'Orchestra Filarmonica di S.Pietroburgo ?
Non credo ke ci sia.
Cmq ti ho trovato  indirizzo e N° tel & fax!...
LUX
St.Petersburg Philharmonic Orchestra
(St.Petersburg Shostakovich Philharmonics)
Yuri Temirkanov, Musical director and Principal Conductor
Mariss Jansons, Assoc. Principal Conductor
Anton Getman, General Manager
St.Petersburg Philharmonics Mikhailovskaya str. 2
191011, St.Petersburg, Russia
phone:
+7(812)311 7331
, fax:
+7(812)311 2126


title: Sito dell'orch fil.St.Pietroburgo

text:
Grazie 1000,
sei stato gentilissimo!
Tullio
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
news:a2mu53$s64$1...@attila.bofh.it...



title: ARTE: Intervista a Jerome Clement, presidente del canale TV

text:
M' era sfuggita quest' intervista al Pres del noto canale televisivo
culturale franco-tedesco ARTE.
Mi rendo ben conto ke può avere dei "risvolti" politici, ma, a costo
di scatenare un putiferio, nn posso nn pubblicarla su IAMCM in quanto
mi pare appurato da tempo ke l' assenza in Italia di un canale TV
orientato verso la Cultura, con cospicua presenza di Musica Classica,
Opera e Danza, sia sempre stata avvertita dagli iscritti come una
grossa  lacuna del Ns Paese.
Ki abbia viaggiato un tantino all' estero ed abbia constatato, anke
dalle camere d' albergo, quanto sia ricca e di facile accesso  l'
offerta ARTE non può che esser d' accordo...
LUX
________________________________________________
la Repubblica, VENERDÌ, 07 NOVEMBRE 2003 Pagina 52 - Spettacoli
Parla Jerome Clement, presidente del canale televisivo europeo
Arte festeggia i 10 anni "Ora manca solo l´Italia"
"Il premier Berlusconi ora deve pensare alla tv come bene della
collettività"
"La cultura non è una merce qualsiasi Speriamo in un accesso alle
frequenze digitali"
LEANDRO PALESTINI

ROMA - Arte, il canale culturale franco-tedesco, celebra i suoi primi
dieci anni di trasmissioni e il suo presidente, Jerome Clement, nel
sottolineare i successi della programmazione ("in Europa ci vedono 70
milioni di famiglie, alle quali vanno aggiunte altre 15 milioni
dell´area del Mediterraneo"), si rammarica che in Italia non si sia
riusciti a concludere un accordo "per far vedere Arte agli italiani".
Jerome Clement punta quindi il dito verso la nostra classe politica,
Silvio Berlusconi in testa.
Non ci dirà che Arte non riesce a passare le Alpi perché il premier
Berlusconi non vuole?
"Di sicuro Silvio Berlusconi non ci ama. Il vostro premier, che ha
anche degli interessi personali nella tv commerciale, si è sempre
mostrato assai freddo di fronte alle nostre proposte. Il Governo non
ci risponde. Di più: l´anno scorso ha protestato energicamente per una
trasmissione che avevamo dedicato all´Italia di oggi. Berlusconi ha
chiesto persino l´intervento del primo ministro Raffarin?".
Hanno cercato di bloccare la messa in onda dello speciale?
"Nessun effetto. Credo che Berlusconi non gradisse le critiche che
tanti italiani muovevano al suo Governo, ma noi abbiamo trasmesso
tutto come previsto. Nessuna censura. Tra l´altro, lo speciale non era
neanche francese, era stato realizzato da giornalisti tedeschi.
Comunque, non rivanghiamo questa storia, parliamo invece della
prossima chance che viene dall´Italia: la legge Gasparri".
Sperate di approdare in Italia con le nuove frequenze?
"Con la legge Gasparri, si aprono le nuove frequenze digitali. Mi
sembrerebbe logico che una rete come Arte possa avere un accesso:
l´Italia è uno dei pochi Paesi europei a rimanere fuori. E dire che
per un paio di anni abbiamo realizzato delle coproduzioni (con La
Scala di Milano ad esempio), quando Walter Veltroni era ministro della
Cultura stavamo per farcela: con la Rai eravamo a buon punto. Poi,
sono cambiati i vertici Rai. Il nostro punto di riferimento in Rai,
Carlo Sartori, per mesi è stato nella sede di Strasburgo, poi è
scomparso. Pazienza. Ma noi non demordiamo, continuiamo a seguire i
tanti fermenti culturali italiani. Per l´inizio del 2004 faremo un
programma per la riapertura della Fenice. È il colmo: ci interessiamo
all´Italia, ma non possiamo avere una versione italiana del nostro
canale. ".
Di cosa vive una tv culturale, priva di pubblicità? Ci sono stati dei
momenti di crisi in questi dieci anni?
"Nei primi 2-3 anni, abbiamo combattuto un certo scetticismo. Ma c´era
una volontà politica di fondo che sosteneva il progetto. In Arte
credevano fortemente Mitterrand e Kohl, è grazie al loro impulso
politico che il canale è decollato. Francia e Germania volevano creare
una identità culturale comune, guardavano lontano: alla costituzione
di una tv europea. Arte (la sigla sta per associazione della tv
europea), vive con i soldi di Germania e Francia: 350 milioni di euro
all´anno. Ma si moltiplicano i Paesi "partner", una decina. I nostri
programmi riguardano discipline artistiche (teatro, cinema, pittura,
letteratura), curiosità e aperture sul mondo. Il contrario
dell´etnocentrismo".
Qualche esempio di questa programmazione culturale?
"L´anno scorso abbiamo dato molto spazio alla guerra in Iraq. Cercando
di vedere anche i riflessi nei Paesi musulmani, quello che succedeva
in Turchia o in Pakistan. Siamo contrari alle visioni manichee, non
diciamo che gli americani sbagliano a volere la guerra e i francesi
hanno ragione. Noi mettiamo dei piccoli mattoni, per capire il futuro.
La tv è un magnifico strumento per fare questo".
In Italia è però arrivata Sky, la corazzata di Murdoch, che di fatto
agisce in una situazione di monopolio?
"Sky rappresenta un fenomeno di concentrazione. Un gruppo
multinazionale come quello di Murdoch guarda ai risultati economici.
Temo si riducano gli spazi del servizio pubblico italiano. Berlusconi
è per la tv commerciale, ma ora deve pensare alla tv come bene della
collettività. Presiede il semestre Europeo, deve capire che si ha
bisogno dell´Italia per la cultura e non solo per il commercio. Come
dimostra Arte, la cultura non è una merce, è un bene collettivo di cui
bisogna prendersi cura. E solo gli Stati possono farlo".


text:
Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> wrote:
> M' era sfuggita quest' intervista al Pres del noto canale televisivo
> culturale franco-tedesco ARTE.
> Mi rendo ben conto ke può avere dei "risvolti" politici, ma, a costo
> di scatenare un putiferio, nn posso nn pubblicarla su IAMCM in quanto
> mi pare appurato da tempo ke l' assenza in Italia di un canale TV
> orientato verso la Cultura, con cospicua presenza di Musica Classica,
> Opera e Danza, sia sempre stata avvertita dagli iscritti come una
> grossa  lacuna del Ns Paese.
Ti ringrazio per avere postato questa intervista. arte e' uno stupendo
canale televisivo. Purtroppo e' solo in lingua tedesca e francese.
Qualcosa si riesce comunque a capire.
Piu' volte mi ero riproposto di scrivere una e-mail a quella TV per
chiedere che cosa aspetassero a vare una versione italiana e a non
abbandonarci alle TV berlusconiane o, peggio ancora a SKY.
Ora questo articolo da una parte mi consola, vedendo che i dirigenti di
arte da tempo hanno pensato e tentato di aprire un canale italiano. Ma
dall'altra parte mi deprime il fatto che il nostro governo non solo non
e' interessato, ma addirittura mette i bastoni fra le ruote.
E si' che in una non recentissima intervista Gasparri sosteneva che in
Italia era necessario un canale com arte. Forse la sua affermazione era
solo una foglia di fico.
C'e' solo da augurarsi che I dirigenti di arte non demordano e che, in
un modo o nell'altro, possano finalmente creare il canale in italiano.
Ciao
Rudy


text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:bpgnpq$jlr$1...@posted-at.bofh.it...
> M' era sfuggita quest' intervista al Pres del noto canale televisivo
> culturale franco-tedesco ARTE.
> Mi rendo ben conto ke può avere dei "risvolti" politici, ma, a costo
> di scatenare un putiferio, nn posso nn pubblicarla su IAMCM
Parlare di politica nella misura in cui questa influenza la musica classica
non mi pare affatto fuori tema, anzi...
Non dimenticherei che Arte nasce per una precisa volontà politica. Fu
Mitterrand a volere la nascita di un canale televisivo culturale - La Sept,
ogni tanto citata nei titoli di coda di alcuni programmi - il cui posto fu
poi preso appunto dal canale franco-tedesco. Non è un caso che sulla rete
televisiva terrestre francese prima delle 19 le frequenze di ARTE siano
occupate da France5, canale televisivo statale a valenza informativo
culturale.
Ed ancora potrebbe vivere Arte senza l'aiuto dello stato? I dati auditel di
arte sono molto modesti e l'emittente occupa una nicchia del mercato.
--
Giuseppe Sottotetti
gso...@libero.it


author: Zazie dans le métro

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:bpgnpq$jlr$1...@posted-at.bofh.it...
> Non ci dirà che Arte non riesce a passare le Alpi perché il premier
> Berlusconi non vuole?
> "Di sicuro Silvio Berlusconi non ci ama. Il vostro premier, che ha
> anche degli interessi personali nella tv commerciale, si è sempre
> mostrato assai freddo di fronte alle nostre proposte. Il Governo non
> ci risponde. Di più: l´anno scorso ha protestato energicamente per una
> trasmissione che avevamo dedicato all´Italia di oggi. Berlusconi ha
> chiesto persino l´intervento del primo ministro Raffarin?".
l'ho vista quella trasmissione.
Una meraviglia, se posso dire.
E Arte è uno dei migliori canali del mondo.
Ovvio che da noi lo schifano: niente varietà per il popolo bue.
Z.


title: Berio il mafioso

text:
In un programma della radio belga (Classici di domani) si chiede a dei
musicisti quali lavori contemporanei sono destinati secondo loro a
diventare dei classici nel futuro. Mi ha colpito molto sentire la
dichiarazione del musicologo Harry Halbreich:
Fra i musicisti classici destinati a durare non mi vedrete citare nï¿œ
Berio nï¿œ Stockhausen nï¿œ Boulez. Non credo che sia musica che durerï¿œ.
Berio era un mafioso come carattere, e gli altri non valgono molto di
piï¿œ: Boulez non ï¿œ un mafioso ma ï¿œ un uomo di potere che ha fatto molto
male alla musica sterilizzando delle generazioni di compositori. E del
resto negli ultimi venti anni si ï¿œ autosterilizzato. Stckhausen non ï¿œ un
gran che, si credeva Dio sulla terra e quando si ascolta la sua musica
non resta molto. So che sono i tre grandi nomi che monopolizzano
l'attenzione, sono i tre grandi nomi che hanno occupato Darmstadt negli
anni '50, hanno detto che quella ï¿œ la musica contemporanea. E' questo
che ha scoraggiato il pubblico e che ha provocato un ritardo di
cinquant'anni in cui dobbiamo recuperare il pubblico.
--
Giuseppe Sottotetti
gso...@alice.it

http://SottotettiGiuseppe.ilcannocchiale.it/


title: [POLL] L'evento musicale piu' significativo del 2004

text:
Qual'e' secondo voi l'evento culturale (in campo musicale) piu'
significativo del 2004?
Per quanto mi concerne, la prima assoluta di The Tempest di Thomas Ades
al Royal Opera House di Londra il 10 febbraio 2004.
Sono curioso di sentire le vostre risposte
Cia a tutti
Rudy
--
For there was never yet philosopher
That could endure the toothache patiently
(Shakespeare: Much Ado about Nothing)


author: Seneca

text:
Il Tue, 04 Jan 2005 08:22:54 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
Canaletti) ha scritto:
>Qual'e' secondo voi l'evento culturale (in campo musicale) piu'
>significativo del 2004?
Il concerto di Juan Diego Florez del 20/10/2004 al Teatro des Champs
Elysees, diretto da Enrique Mazzola con l' Orchestre National de
France. Florez č stato prodigioso. Ha cantato arie di Rossini, Bellini
e Donizetti. Nell'aria "Cessa di piů resistere" ha superato Blake che
fino a quel momento era stato il mio punto di riferimento.
Il Maestro Mazzola ha diretto bene. L'ultima volta che lo vidi
dirigere fu a Barga (Lucca) al festival estivo, dove mi recai in
compagnia del liutaio Rampini, del guru Matteucci e del suo nipote
Nencini, all'epoca ancora studente.
Seneca


author: gigi

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:HftZkB.A....@idam.kicks-ass.net...
> Qual'e' secondo voi l'evento culturale (in campo musicale) piu'
> significativo del 2004?
>
il 16 ottobre 2004 è stato eseguito/rappresentato per la prima volta
licht-bilder di karlheinz stockhausen, concludendo, così, dopo circa 25 anni
la settima giornata di licht
il 2005 vedrà l'inizio del nuovo ciclo klang e sarà proprio a milano il
05.05.05
ciao
gigi


text:
On Tue, 04 Jan 2005 08:22:54 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
Canaletti) wrote:
>Qual'e' secondo voi l'evento culturale (in campo musicale) piu'
>significativo del 2004?
Non ho il minimo dubbio: l' Europa riconosciuta di Antonio Salieri che
ha inaugurato la riapertura della Scala.
E proprio dal punto di vista, come dici tu, musicale (in quanto come
impostazione registica e scenografica non mi ha entusiasmato)!
Trovo che sia un' opera che, nella peggiore delle ipotesi, meriti di
essere eseguita qualcosa in più che 1 volta ogni 2 secoli...
Strumentalmente è molto bella e poi contiene questi brani di  vocalità
estrema inusitata per le nostre orecchie che rappresenta IMHO una
novità notevole rispetto agli ascolti consueti.
Subito a ruota direi la ritrovata Messe Solennelle di Berlioz in prima
esecuzione nazionale presentata dalla Filarmonica della Scala come
concerto di Natale il 23 Dic (e pure trasmesso in TV): un lavoro che,
pur non alieno da qualche ingenuità giovanile, contiene molte cose
preziose anticipatrici della genialità di Berlioz.
Gli anti-mutiani mi scusino se sono entrambi lavori che sono stati
scelti e diretti da Riccardo Muti...	;-)
LUX


text:
On Tue, 04 Jan 2005 08:22:54 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
Canaletti) wrote:
>Per quanto mi concerne, la prima assoluta di The Tempest di Thomas Ades
>al Royal Opera House di Londra il 10 febbraio 2004.
Ma tu c' eri? O è stato un ascolto radiofonico?
E' così bravo questo Ades?
Secondo la rivista The Classic Voice in edicola ogg,i in Italia di suo
hanno solo eseguito a Roma l' operina Powder Her Face nel 2002.
Il 20, 21 e 23 Gennaio all' Auditorium di Milano l' orchestra Verdi
eseguirà un suo brano, "America: A Prophecy", per mezzosoprano, coro
ad libitum e orchestra. Direttore Flor.
LUX


text:
Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> wrote:
> Ma tu c' eri? O è stato un ascolto radiofonico?
Eh, magari! Ascolto radiofonico. Ho sentito dire che ne faranno il DVD.
Dalle fotografie lo spettacolo deve essere stato molto bello.
> E' così bravo questo Ades?
Conosco solo questa opera. Molti lo stimano fra i piu' grandi (se non il
piu' grande) dell'ultima generazione. L'opera e' molto bella:
musicalmente e' costruita in modo straordinario, pur concedendo molto
anche al piacere dell'ascolto. Molti dicono che e' non solo bravo, ma
anche furbo. Ariel ha una coloratura fantastica. Il libretto della
Meredith Oakes e', secondo me, un piccolo capolavoro.
Ho sentito anche il parere di Ceccherini (che lo conosceva attraverso
altri lavori). Anche lui e' del parere che sia un compositore di
altissimo livello.
Devi pensare che Avant-scene Opera, una delle riviste monografiche che
si occupano di opera di livello altissimo, gli ha dedicato l'ultimo
numero. E' la prima volta che vedo l'ASO dedicare un numero a un'opera
praticamente alla prima esecuzione assoluta.
Comunque ho messo quest'opera al primo posto perche' credo che la
precedenza vada data alle commissioni (questa era una commissione del
Covent Garden). Se poi, come questa, sono belle...
> Secondo la rivista The Classic Voice in edicola ogg,i in Italia di suo
> hanno solo eseguito a Roma l' operina Powder Her Face nel 2002.
> Il 20, 21 e 23 Gennaio all' Auditorium di Milano l' orchestra Verdi
> eseguirà un suo brano, "America: A Prophecy", per mezzosoprano, coro
> ad libitum e orchestra. Direttore Flor.
Beh, penso che sia un'occasione da non perdere.
Ciao



author: arrigo quattrocchi

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:t8BVXB.A....@idam.kicks-ass.net...
> On Tue, 04 Jan 2005 08:22:54 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
> Canaletti) wrote:
>>Qual'e' secondo voi l'evento culturale (in campo musicale) piu'
>>significativo del 2004?
>
> Non ho il minimo dubbio: l' Europa riconosciuta di Antonio Salieri che
> ha inaugurato la riapertura della Scala.
Stavo per intervenire indipendentemente scrivendo: certamente NON "L'Europa
riconosciuta" di Salieri che ha inaugurato la Scala, il cui recupero nuoce,
a mio vedere, anche alla causa di Salieri. Credo che, da parte di un teatro,
puntare sui simboli sia una strategia molto opinabile per riconquistare un
prestigio eroso da parecchi anni.
> Subito a ruota direi la ritrovata Messe Solennelle di Berlioz in prima
> esecuzione nazionale presentata dalla Filarmonica della Scala come
> concerto di Natale il 23 Dic
Si dà il caso che questa Messe Solennelle di Berlioz sia stata eseguita in
prima nazionale a Roma nel settembre 1993, con John Eliot Gardiner,
l'Orchestre Revolutionnaire et Romantique e il Monteverdi Choir. Pare però
che alla Scala non se ne siano accorti e abbiano voluto rivendicare un
primato superato già da undici anni. E' mia impressione che non sia questo
l'unico caso in cui alla Scala presumono attingere a primati che altrove
vengono guardati con perplessità se non con sarcasmo. Temo che l'ammirazione
acritica non giovi al gran teatro. E temo che la altrettanto acritica
prospettiva scala-centrica che è stata data a questo newsgroup nuoccia
fortemente al medesimo.


author: Praenestinus

text:
"arrigo quattrocchi" <ar.quat...@NOSPAMmclink.it> ha scritto nel
messaggio news:z1ykBD.A....@idam.kicks-ass.net...

Sottoscrivo,
S.


text:
On Wed, 5 Jan 2005 01:10:15 +0100, arrigo quattrocchi
<ar.quat...@NOSPAMmclink.it> wrote:
> Stavo per intervenire indipendentemente scrivendo: certamente NON
> "L'Europa
> riconosciuta" di Salieri che ha inaugurato la Scala, il cui recupero
> nuoce,
> a mio vedere, anche alla causa di Salieri. Credo che, da parte di un
> teatro,
> puntare sui simboli sia una strategia molto opinabile per riconquistare
> un
> prestigio eroso da parecchi anni.
>
E' il solito "evento" da maghi delle "pubbliche relazioni". Di progetti
artistici non c'è - manco a dirlo - l'ombra. Il guaio è che c'è chi
sostiene che il prestigio della Scala non è affatto eroso, che viviamo nel
miglior dei mondi possibili.
Giuseppe Sottotetti
(nè abbadiano itinerante nè mutiano stanziale)
gso...@Maliceposta.it


author: Luca Logi

text:
arrigo quattrocchi <ar.quat...@NOSPAMmclink.it> wrote:
> Si dà il caso che questa Messe Solennelle di Berlioz sia stata eseguita in
> prima nazionale a Roma nel settembre 1993, con John Eliot Gardiner,
> l'Orchestre Revolutionnaire et Romantique e il Monteverdi Choir.
Succede una cosa: che mentre è relativamente facile dimostrare che una
esecuzione non è una prima (basta trovarne una in precedenza), è molto
difficile dimostrare che si tratti effettivamente di una prima, perchè
non si è mai sicuri di aver controllato dappertutto (a volte si riesce
tramite le schede dell'editore, ma anche questo non è un metodo sicuro).
Ricordo un episodio. Il giovanissimo Abbado diresse a Firenze, nei primi
anni sessanta, un titolo molto raro. Purtroppo la serata non fu
registrata: lo so perchè tutti gli anni arriva qualche richiesta, alla
quale bisogna rispondere negativamente.
Alcuni anni fa il titolo fu riproposto da un altro teatro italiano.
Questi, prima di vantare la prima assoluta italiana, fecero
correttamente un giro di telefonate per controllare. Ricordo la
delusione palpabile quando, senza nemmeno consultare il database,
risposi che doveva essere almeno la *seconda* italiana. Si capiva che un
bel comunicato stampa era andato all'aria.
Eppure, questo non toglie nulla al merito dell'iniziativa. Non ho avuto
l'occasione di andarla a sentire, quell'opera, ma mi sarebbe molto
piaciuto. Il fatto che fosse stata eseguita da Abbado quaranta anni
prima come poteva togliere qualcosa al valore della proposta?
--
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
   Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


text:
"Lucio PERES"
> E' così bravo questo Ades?
> Secondo la rivista The Classic Voice in edicola ogg,i in Italia di suo
> hanno solo eseguito a Roma l' operina Powder Her Face nel 2002.
> Il 20, 21 e 23 Gennaio all' Auditorium di Milano l' orchestra Verdi
> eseguirà un suo brano, "America: A Prophecy", per mezzosoprano, coro
> ad libitum e orchestra. Direttore Flor.
ieri ho preso il cd di america, e solo stamattina ho notato che è
marcato con il bollino "parental guidance: explicit lyrics", che di
solito accompagna i cd di rap...
credo che sia per il verso:
"The people move as if in a dream
they are weak from fuck and drink"
tratto dai libri del Chilam Balam...
chissà se è l'unico cd di classica ad essere stato "vietato ai
minori"...
> LUX
s
--
Posted via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


author: Lucio PERES

text:
On Wed, 5 Jan 2005 01:10:15 +0100, "arrigo quattrocchi"
<ar.quat...@NOSPAMmclink.it> wrote:
>Stavo per intervenire indipendentemente scrivendo: certamente NON "L'Europa
>riconosciuta" di Salieri che ha inaugurato la Scala
E' sempre spiacevole constatare che un' opinione alla quale si crede
fermamente è drasticamente confutata dagli altri, ma in questo caso fa
particolarmente male trattandosi del M° Arrigo Quattrocchi, certo il
personaggio più prestigioso che si sia mai degnato di inviare post a
questo povero NG... Unico appiglio che lascia un briciolo di
consolazione è che stavolta, contrariamente al suo costume, il M°
Quattrocchi abbia davvero poco argomentato la sua posizione.
> il cui recupero nuoce, a mio vedere, anche alla causa di Salieri
Cmq questa non riesco a capirla. Non a tutti i grandi compositori
della Storia della Musica è capitato di ricevere la commissione di
scrivere l' opera inaugurale di un nuovo teatro: a Salieri a soli 28
anni, e su indicazione del massimo operista dell' epoca, Gluck, sì. Ed
allora perché non ricordarlo riprendendo dopo oltre 2 secoli un' opera
che altrimenti finiva col restare solo una curiosità nel suo CV!? Non
mi sembra un fatto simbolico e non vedo come possa addirittura nuocere
alla maggior conoscenza di Salieri: con tutto il bene che voglio a
Veronesi, la Salieri-renaissance (ammesso che avvenga...) non poteva
certo basarsi sulle Variazioni della Follia di Spagna e sul Falstaff
ripresi dall' Orchestra Cantelli... E neppure sul Ricco d' un giorno
fatta al festivalino Salieri di Legnago. Anche il pur notevole Salieri
Album della Bartoli ha il respiro corto... Francamente ho l'
impressione che, anche solo a rigor di logica, la rivalutazione di
Salieri o riparte da questo spettacolo scaligero o non avviene più.
>Credo che, da parte di un teatro, puntare sui simboli
Il riconoscimento dell' Europa riconosciuta, con tutta la mia buona
volontà ed a posteriori, non m' è sembrato un fatto simbolico (a
priori forse avrei ragionato diversamente...): l' ho rivista l'
altroieri per la 5a volta e ribadisco la mia prima impressione che
come spettacolo non è perfetto, ma come Musica/interpretazione/canto
poco ci manca! E come me la pensano le migliaia di spettatori che
hanno continuato a riempire con soddisfazione il teatro. Semmai è da
notare che la Scala era più piena nelle serate fuori abbonamento che
in quelle in abbonamento (quando parecchi palchi erano deserti...).
>sia una strategia molto opinabile per riconquistare un prestigio eroso da parecchi anni.
Tante cose si possono dire sul prestigio della Scala, molte delle
quali connesse a considerazioni d' ordine finanziario... Chiaro che
fattore primario affinchè un teatro d' opera conquisti un prestigio
non è il numero di concerti sinfonici diretti da grandi direttori e
con grandi orchestre ospiti (su questo la lettera di Zeffirelli del 5
Genn al Corsera coglie nel segno...), bensì la capacità progettuale in
termini sia qualitativi che quantitativi.
Il dissidio Muti-Fontana, almeno a giudicare dall' intervista del
giudice-melomane Caccamo (tanto per la cronaca querelato dal
sovrintendente in pectore Meli...) verte proprio sullo scarso
interesse della programmazione e sul numero esiguo delle nuove
produzioni.
Non v' è dubbio che negli anni scorsi, sia le stagioni tenute agli
Arcimboldi che quelle prima che la Scala chiudesse, erano un po'
sbilenche: ad alcune produzioni di punta (in genere le opere
inaugurali della stagione) se ne affiancavano altre meno pregiate,
anche se non proprio modeste. Mi riferisco come livello artistico, se
possibile, ad una sorta di "prodotto vettoriale" titolo / regia /
scenografia / direzione / voci. Ora è evidente come Muti accusi
Fontana di aver fatto una programmazione modesta, mentre Fontana
risponde che era la migliore conseguibile sulla base del budget a
disposizione. Chi ha ragione? Francamente non lo so. Rispondano gli
esperti: personalmente mi è poco chiaro anche se la programmazione sia
responsabilità del Sovrintendente o del Direttore Musicale... Quello
che so è che non sarà certo l' "attendente" - sovrintendente in
pectore Mauro Meli a risolvere il problema. Se mai lo risolverà, sarà
di sicuro a fronte di un aumento del budget, se è vero quanto si legge
in giro che nelle altre grandi opera-house del mondo si soffrono pure
abbassamenti dei finanziamenti (pubblici o privati che siano), ma il
budget resta sempre ben più alto di quello della Scala (e di
conseguenza di qualsiasi teatro italiano). Certo il rischio tragico di
aver speso 65 milioni di Euro per la ristrutturazione ed ora non
riuscire a farci una programmazione adeguata incombe! Se qualcuno di
IAMCM ha qualche idea, la dica che la mandiamo alla Scala!
>Si dà il caso che questa Messe Solennelle di Berlioz sia stata eseguita in
>prima nazionale a Roma nel settembre 1993
Dove, Santa Cecilia o Filarmonica Romana?
> con John Eliot Gardiner,
>l'Orchestre Revolutionnaire et Romantique e il Monteverdi Choir. Pare però
>che alla Scala non se ne siano accorti e abbiano voluto rivendicare un
>primato superato già da undici anni.
Non sapevo di quest' esecuzione, ma con me non la conoscevano in
molti, neanche tra gli addetti ai lavori: l' errore di citare come
prima italiana l' esecuzione del 23 Dic alla Scala è stato effettuato
sia dal critico Angelo Foletto sulla Repubblica che dal cronista PL
Panza sul Corsera. Non so se l' errore sia ascrivibile alla Scala: le
note nel programma di sala cmq non fanno accenno ad altre precedenti
esecuzioni (anche se mi risulta che dell' esecuzione di Gardiner
esista pure il laser disc...). Sono grato al Prof Quattrocchi per la
precisazione: in fondo i NG ci stanno apposta per colmare le lacune
anche della stampa specializzata e delle pubblicazioni ufficiali, no?
> temo che la altrettanto acritica
>prospettiva scala-centrica che è stata data a questo newsgroup nuoccia
>fortemente al medesimo.
Il problema di IAMCM è che gli appassionati che vivono o frequentano
la MC in altre città preferiscono postare nel NG non moderato. De
gustibus... Qui va a finire che ci scrive solo il moderatore che,
abitando a MI, giocoforza parla quasi esclusivamente degli eventi
musicali milanesi, anche se non solo quelli della Scala. Quando sono
stato a NY ve l' ho raccontato. Entro un anno vorrei andare almeno una
volta a Vienna, Monaco o Berlino, in quanto vorrei finalmente rendermi
conto personalmente se l' alto livello musicale di quelle città, da
tutti decantato, è qualitativo, quantitativo o entrambi.
Purtroppo credo che per tutta la vita non mi riuscirà mai di andare a
Salisburgo o Bayreuth.
Come Italia sicuramente non vedo nella penisola eventi musicali in
altre città che valgano la pena di fare un viaggio (anche se ad es
domani vado a Pavia per Il ritorno d' Ulisse in patria di Monteverdi,
ma fa parte del Circuito Lirico Lombardo, quindi gioco sempre in
casa...	;-))
Ma di sicuro qui non si rifiuta nessun post IT che riguardi opere e
concerti fuori della Scala: chiunque voglia mandarli è ben accetto!
Non mi spiacerebbe ad es capire qualcosa in più sui motivi che, se non
ho capito male, stanno rimandando l' inaugurazione della stagione
operistica a Roma addirittura a Marzo: dopo tutto si tratta della mia
città natale...	;-))
LUX


author: Riccardo

text:
> Come Italia sicuramente non vedo nella penisola eventi musicali in
> altre città che valgano la pena di fare un viaggio (anche se ad es
> domani vado a Pavia per Il ritorno d' Ulisse in patria di Monteverdi,
> ma fa parte del Circuito Lirico Lombardo, quindi gioco sempre in
> casa... ;-))
uhm....qualcosa mi dice che domani saranno un bel po' i milanesi in
trasferta (compreso chi scrive) ^___^
R.