text:
> >vivo a CA dove hanno pensato bene di
> >FARE DIVENTARE INUTILE LA SECONDA LOGGIA IMPEDENDO
> >CHE UNO CHE VA LI' NON VEDA ASSOLUTAMENTE NULLA,
> >NEMMENO UN CAPELLO DI UN QUALSIVOGLIA CORISTA O
> >ORCHESTRALE
>
> non ho capito bene: vuoi dire ke c' è stata una ristrutturazione del
> loggione per cui non si vede più niente?
Semplicemente sistemano l'orchestra e il coro AL DI FUORI della camera
acustica, praticamente a ridosso dei primi posti di platea. Fuori della
camera acustica c'è un gigantesco gradino che viene "interrato" nelle opere
liriche, creando la fossa dove l'orchestra va a finire. Fino all'anno scorso
il gradino era allo stesso livello della platea e l'orchestra e il coro
venivano disposti all'interno della camera acustica. In questo modo più o
meno tutti si vedeva: la seconda loggia un po' meno per difetti progettuali,
a mio avviso, ma 15.000 lire o 8.000 ci stavano tutte per godersi un minimo
di concerto. Ora invece il gradino è stato fatto "rialzare" e li' si
dispongono gli orchestrali, con il risultato che il gruppo è sempre TROPPO
AVANTI rispetto a QUALSIASI posizione della seconda loggia, a meno di stare
in piedi nel punto più alto dietro ai vetri di protezione (l'ho fatto io e
Tchaikovski e Alessandro possono testimoniare!) che separano le sedie dal
corridoio. E' una bieca mossa per obbligare le persone a riempire platea e
prima loggia, dove si vede sempre abbastanza bene un po' ovunque (guardate
che a CA le file sono 22 in platea, mica le 50 dell'auditorio di via
Conciliazione a Roma!).
> LUX
> P.S. Ma sul fatto ke han fatto entrare 100 persone di straforo cosa ne
> pensate?
Certo se ciò va contro le norme di sicurezza è un problema che però potreste
trovarvi ad affrontare spesso a causa del clima di confusione di questo
periodo.
Ciao
Gian Luca


title: Grave affermazione di Maria Rosaria De Santis dell' Accordo

author: Lucio PERES

text:
On Sun, 09 Dec 2001 02:10:26 GMT, "Gian Luca Marcialis"
<
gianluca....@tin.it
> wrote:
>> LUX
>> P.S. Ma sul fatto ke han fatto entrare 100 persone di straforo cosa ne
>> pensate?
>
>Certo se ciò va contro le norme di sicurezza è un problema che però potreste
>trovarvi ad affrontare spesso a causa del clima di confusione di questo
>periodo.
Hai ragione: ho l' impressione ke si ripeterà x tutte queste ultime
recite di Dicembre prima ke la Scala kiuda, specie x quelle dell'
Otello con Domingo!...
A questo punto a Mauro Di Benedetto ke kiede a ke ora deve arrivare x
essere messo in lista si dovrebbe consigliare di trovare invece una
"maskera" compiacente alla quale allungare il centone (se basta...).
Cmq domani mando un fax alla Scala kiedendo d' indagare, anke se già
so ke lo useranno come carta igienica...
LUX


title: Analogico e digitale - E se fosse un bluff ?

author: Giampaolo Lomi

text:
Un atroce dubbio mi assale e prego gli specialisti di darmi una
risposta nel bene o nel male.
Dunque, qualche anno fa installai il satellite analogico che mi
consentiva di prendere il pacchetto Sky, piu' una lunga serie di
canali liberi fra i quali 3sat che ogni sabato trasmetteva un opera. I
canali Sky, trasmettevano film con un sonoro strabiliante, completo di
surround di canale centrale, destro e sinistro. Alcuni film, come il
tagliaerbe, si ascoltavano come al cinema.
Poi recentemente mi sono fatto convincere a installare il digitale,
attratto dal pacchetto tele+ e dal canale classic e ora anche muzzik.
Leggendo un opuscolo che ho trovato allegato alla rivista satellite di
Marzo, ho letto il confronto che viene fatto fra l'antenna terrestre a
quella parabolica digitale. I vantaggi elencati sono molti : Migliore
qualita' video, Migliore qualita' audio, maggiore versatilita' e
maggior numero di canali. Siamo difatti vicino a 1000, anche se qui'
se ne prendono circa 150, fra  criptati e quelli liberi.
Poi ho letto che dai satelliti si trasmette ancora sia in analogico
che in digitale. La TV analogica viene trasmessa ed arriva all'utente
finale esattamente come viene ripresa dalle telecamere in studio.
Quella digitale invece, trasforma in numeri le immagini della
telecamera che il decoder ritrasformera' sul televisore in immagini e
suoni.
Fin qui' tutto chiaro. Ho cercato di capire in cosa consista la
miglioria apportata dal digitale. Per l'immagine, si vede a occhio
nudo, e' certamente superiore. Per il suono invece ho i miei dubbi.
Dubbi che mi avete creato voi negli articoli di qualche tempo fa a
proposito della capacita' dell'orecchio di percepire i suoni fino a un
certo numero di hertz.
Dunque, lo standard di trasmissione DVB (Digital Video Broadcast)
utilizzato nella TV via satellite consente di trasmettere sino ad otto
canali televisivi nello spazio che occuperebbe un solo canale
analogico. I canali sono compressi utilizzando il sistema MPEG-2
(Motion Picture Expert Group). Vengono inviati dall'emittente a un
satellite orbitante nella fascia di Clarke, 36.300 chilometri sopra
l'equatore terrestre. Il satellite ritrasmette questi segnali in
determinate zone del globo terrestre.
L'opuscolo continua con una infinita' di elogi verso il sistema
digitale e fa una comparazione, talmente ovvia, quanto inutile con
l'antenna terrestre. Del satellite analogico non ne parla proprio. E
qui' ho cominciato ad avere i primi sospetti.
Il sistema di compressione, mi sembra simile a quello usato per
comprimere i file wav in MP3. Se cosi' fosse, voi avete chiaramente
spiegato che ci si trova di fronte a una mera illusione perche' nel
ricomporre la musica o nell'ascoltarla con winamp, si e' perso
parecchio.
L'analogico occupando da solo lo spazio fisico di 8 canali digitali e
non necessitando di compressione dovrebbe portare a terra immagini
migliori e soprattutto un suono migliore.
Difatti mi sono ricordato di Canaletti che si lamentava che il suo
digitale non arrivava in stereo. Non ho poi saputo piu' nulla se il
difetto e' comune a tutti o se era un errore del suo ricevitore. Pero'
il segnale surround non arriva. Fosse la ragione il fatto che la
compressione non puo' comprendere troppe raffinatezze ? Per esempio i
canali digitali, tranne la RAI e tele+, che forse dispongono di una
banda maggiore o meno compressa, non hanno il televideo. Tutti i
canali analogici invece lo hanno. E questo sistema MPEG-2 non e' anche
quello adottato dal DVD ? Mi pare di si. Quindi anche in questo caso
si sarebbe fatto un passo indietro nella resa, ma un passo avanti nei
costi e nei guadagni dei fabbricanti.
I vecchi laserdisk che non sono compressi ne' per il video, ne' per
l'audio e che sono anch'essi numerici, costano difatti molto di piu'
dei DVD.  Per fare entrare un film o un'opera in un DVD , secondo voi,
non si incorre nella stessa "fregatura" dell'MP3, magari leggermente
diversa?
Se questo che sospetto fosse vero mi chiedo :
Che qualita' avra' l'audio "classico" nei DVD ? arriveranno mai alla
perfezione del suono dei CD o dei laserdisk, o al limite anche delle
videocassette digitali ?
Quali sono le previsioni future, se e' vero quello che sospetto ?
Miglioreranno la compressione fino a rendere impercettibile la
differenza fra il vecchio e il nuovo sistema ?
Oppure quello che ho detto e' un mio abbaglio e mi sono ingannato su
tutto ? Spero sia cosi'. Vi saro' veramente grato se mi potrete dire
qualcosa, sperando di essermi esperto in modo intelligibile.
Grazie e saluti
Giampaolo
_______________________________________________
"Non si sa mai chi ha ragione,
 ma bisogna sempre sapere a chi conviene darla"
 N.Machiavelli
________________________________________________


author: Giuseppe Sottotetti

text:
In article <
36e8e8d6...@news.flashnet.it
>,

gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi) wrote:
> Che qualita' avra' l'audio "classico" nei DVD ? arriveranno mai alla
> perfezione del suono dei CD o dei laserdisk, o al limite anche delle
> videocassette digitali ?
Cito dal BBC Music Magazine di gennaio: "molti europei ricevono lo stereo
digitale e il Pro Logic Surround
tramite il sistema Nicam che inserisce un suono stereo digitale su un segnale
televisivo analogico, utilizzato
per prima dalla BBC nel Regno Unito ed ora standardizzato. Il Nicam è molto
buono pur non avendo qualità
da CD. Lo stereo MPEG è simile per qualità al Nicam. Entrambi possono
trasmettere il Dolby Pro Logic
surround se l'emittente lo vuole. Gli utenti del satellite che passano
dall'analogico al digitale noteranno un
miglioramento nel suono perchè passeranno dal Wegener analogico al digitale
stereo MPEG, coloro che
ricevono il Nicam difficilmente troveranno cambiamenti mentre beneficeranno
coloro che vivono in paesi di
lingua tedesca <e, aggiungo io, in Italia dove per l'appunto non si usa il
Nicam>.
Questo il parere del tecnico (che in un altro articolo osservava che la
compressione Wegener è migliore di quella usata dalla BBC nelle sue
trasmissioni terrestri). Il parere del povero sottoscritto è che poi tutto
dipende da quanta roba le emittenti decidono di infilare in un canale:
dall'audio di opzione Classica su D+ a quello di France Musique o di Bayern 4
si sentono delle grosse differenze. Io penso che se vogliono i produttori
possono con gli attuali sistemi darci una migliore qualità audio/video
Giuseppe Sottotetti
gso...@aznet.it
> Quali sono le previsioni future, se e' vero quello che sospetto ?
> Miglioreranno la compressione fino a rendere impercettibile la
> differenza fra il vecchio e il nuovo sistema ?
>
> Oppure quello che ho detto e' un mio abbaglio e mi sono ingannato su
> tutto ? Spero sia cosi'. Vi saro' veramente grato se mi potrete dire
> qualcosa, sperando di essermi esperto in modo intelligibile.
> Grazie e saluti
>
> Giampaolo
> _______________________________________________
> "Non si sa mai chi ha ragione,
>  ma bisogna sempre sapere a chi conviene darla"
>  N.Machiavelli
> ________________________________________________
>
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text:
On 13 Mar 1999 14:06:37 +0100, Giuseppe Sottotetti <
gso...@aznet.it
>
wrote:
> Il parere del povero sottoscritto è che poi tutto
>dipende da quanta roba le emittenti decidono di infilare in un canale:
>dall'audio di opzione Classica su D+ a quello di France Musique o di Bayern 4
>si sentono delle grosse differenze. Io penso che se vogliono i produttori
>possono con gli attuali sistemi darci una migliore qualità audio/video
Speriamo che sia cosi'. Grazie per aver aggiunto spiegazioni a questo
problema che mi interessa molto, ovviamente non perche' mi piaccia, ma
perche' fondamentalmente miro sempre ad ottenere il miglior risultato
possibile quando ascolto la musica. Percio' le innovazioni mi
interessano.



title: programmi RAI (secondo invio)

author: Maurizio Frigeni

text:
Avevo spedito sabato questo messaggio, ma non l'ho mai visto comparire sul NG. Se e' solo
il mio server che fa i capricci, prego il moderatore di cestinare.
RAI-RADIO 3
<21-3>
20.30 I.Pizzetti: Assassinio nella cattedrale
        Raimondi-Zennaro-Comencini-Morini-Svab-Kim-Kovacs-Di Matteo
        Orchestra e Coro del Teatro Regio di Torino - B.Bartoletti
        (in diretta dal Teatro Regio di Torino)
<25-3>
20.00 R.Wagner: L'oro del Reno
        Langridge-Svendén-Clark-Morris-Wlaschiha-Hong-Schwarz-Guyer
        Orchestra e Coro del Teatro Metropolitan, New York - J.Levine
------------------------------------------------------------------------------
FILODIFFUSIONE
<19-3>
21.20 Scherzi Musicali - Musica Antiqua Köln - R.Goebel
        Biber: Sonata "Campanarum" [3'41]
        Biber: Battalia [9'41]
        Biber: Serenata "Il guardiano notturno" [9'13]
        Biber: Sonata "La pastorella" [4'41]
        Schmelzer: "Zampogne polacche" [6'04]
        Walther: Sonata "del Cuccù" [7'51]
<21-3>
15.00 E.Rautavaara: Alexis Kivi [1h 30'35]
        Orch. Philarmonia Mediterranea - M.Lehtinen
<22-3>
11.00 B.Strozzi: tre madrigali [11'16]
      J.Dowland: composizioni per liuto [19'32]
      W.Byrd: due salmi [10'54]
      S.D'India: "Piangono al pianger mio" (sopr. E.Kirkby) [3'54]
      P.Guédron: tre Chansons [9'45]
        The Consort of Musicke - A.Rooley
<23-3>
11.00 E.I.Fomin: I postiglioni, ovvero il divertimento inaspettato [27'08]
        Minorov-Bortinokov-Dolbonos-Galaktionov
        Orch. Opera-Studio del Conserv. di S.Pietroburgo - V.Cernucenko
<24-3>
20.00 K.A.Hartmann: Simplicius Simplicissimus [1h 23'00] [replica il 25-3 ore 03.00]
        Rota-Bertocci-Poli-Cassinelli-Consonni
        Orch. e Coro della RAI di Milano - E.Gracis


title: programmi RAI (secondo invio)


title: Associazione Culturale Agorarte

author: Marco Redaelli

text:
Volevo portarvi a conoscenza dell'Associazione Culturale Agorarte di
Brugherio (Mi), che opera soprattuto nel campo musicale organizzando diverse
rassegne: Giovani Artisti, '900 - 2000 - che, tra l'altro, nel 1997, ha
ospitato il mitico Donatoni -, corsi sull'opera, ecc..
Per chi ne volesse sapere di più:
in...@agorarte.it
www.agorarte.it


title: Cremona

author: Giuseppe

text:
Eccomi, reduce da una bellissima esperienza al festival monteverdiano di
Cremona.
Venerdì sera per il Vespro diretto da Dantone e ieri sera per la Messa
in si minore diretta da Marcon.
Era la prima volta che ascoltavo live questi due capolavori.
Non so se le due esecuzioni possano essere o meno annoverate tra le
migliori esecuzioni in assoluto.
Ma, l'emozione che mi ha dato ascoltare queste musiche bellissime in uno
scenario così bello, da sola è valsa la pena di farmi i 400 Km per le
due serate.
La si minore live è una esperienza che consiglio a tutti gli amanti
della musica classica.
Poi, insomma, ogni interprete credo che dia il massimo in base alle sue
possibilità ed ai mezzi che ha a disposizione.
Gli applausi, in ogni caso, sono andati non solo agli esecutori ma a
Bach, il cui  spartito che alla fine del concerto Marcon ha tolto dal
suo leggio per mostrarlo al pubblico innalzandolo con le mani.
Il prossimo anno la si minore sarà al conservatorio per la società del
quartetto diretta da Suzuki.
La parola ora a Lucio che era presente per il Vespro e a Riccardo che
era presente per la si minore,  per una recensione piu' tecnica:-))
G.


title: Cremona

author: Riccardo

text:
> La parola ora a Lucio che era presente per il Vespro e a Riccardo che
> era presente per la si minore,  per una recensione piu' tecnica:-))
Viene spontaneo dire che Cremona val bene una Messa ^__^ specialmente se si
tratta di quella in si minore di Bach, opera di esecuzione assai rara (a
memoria mi sovvengono 2-3 esecuzioni a Milano e dintorni negli ultimi 10
anni...).
Anch'io, come ha gia' fatto Giuseppe, vorrei sottolineare il carattere di
"evento" che è giusto attribuire ad una serata come quella di sabato scorso
; è un vero peccato che simili esecuzioni siano così sporadiche perche' non
si puo' negare che solo l'opportunita' di una esecuzione live consente sia
di poter cogliere la maestosita' e la complessita' della Messa in si minore,
sia di riuscire a percepire l'armonia e la serenita' che questa musica vuole
trasmettere.
La scelta di Andrea Marcon e della sua Orchestra Barocca di Venezia mi aveva
lasciato un po'perplesso in quanto si tratta di un (eccellente) interprete
di Vivaldi & dintorni, che, come direttore, aveva affrontato sporadicamente
la musica vocale di Bach (sono da ricordare, cmq, alcune notevoli incisioni
come organista e cembalista).
La sua lettura è stata, in effetti, un po'didascalica e priva di "sorprese",
anche se è da ricordare un dilaniante Crucifixus.
Impeccabile l'ensemble strumentale ed ottimi tutti i solisti (violino, oboi,
corno) con una nota di particolare merito per i flauti traversieri chiamati
ad eseguire una parte dalla difficolta' veramente notevole.
Per quanto riguarda le voci, un po' in ombra la veterana Agnes Mellon
(soprano), senza infamia e senza lode il tenore Mark Tucker, notevoli invece
le interpretazioni della mezzo soprano Franziska Gottwald (quasi toccante
nell'Agnus Dei) e del baritono Vito Priante.
Ottima anche la prestazione del Coro Barocco di Venezia, peccato "solo" per
alcune incertezze di troppo nel Kyrie iniziale. Da ricordare l'estenuante
tour de force composto dalla successione Confiteur-Et Expecto/Sanctus/Osanna
in excelsis : veramente ai "limiti" delle capacita' fisiche e vocali..
Nel complesso un'esecuzione che definirei molto buona, anche se la mente, un
po'ingiustamente, iniziava gia' a pensare all'anno prossimo quando la Messa
verra' eseguita dal Bach Collegium Japan diretto da Suzuki per la Societa'
del Quartetto.
r.
> G.
>
>


title: Cremona

text:
On Sun, 5 Jun 2005 09:50:22 +0200, "Giuseppe" <
merl...@libero.it
>
wrote:
>Eccomi, reduce da una bellissima esperienza al festival monteverdiano di
>Cremona.
>Venerdì sera per il Vespro diretto da Dantone e ieri sera per la Messa
>in si minore diretta da Marcon.
>Era la prima volta che ascoltavo live questi due capolavori.
>Non so se le due esecuzioni possano essere o meno annoverate tra le
>migliori esecuzioni in assoluto.
Io penso di sì (almeno il Vespro...)
>Gli applausi, in ogni caso, sono andati non solo agli esecutori ma a
>Bach, il cui  spartito che alla fine del concerto Marcon ha tolto dal
>suo leggio per mostrarlo al pubblico innalzandolo con le mani.
Copione: lo fa sempre Rostropovic!...		;-))
Ke poi è giustissimo: per quanto siano bravi gli esecutori, il genio
creativo sta sempre nel compositore!
>Il prossimo anno la si minore sarà al conservatorio per la società del
>quartetto diretta da Suzuki.
Ma sto' Suzuki com' è?? Un giapponese col JSB sacro? Mah: sarebbe una
specie del viaggio di Marco Polo all' incontrario?...	;-))
>La parola ora a Lucio che era presente per il Vespro
Allora.
Anzitutto c' è da dire ke la localizzazione nella Chiesa di San
Marcellino in Cremona era ottimale: come noto, ho delle profondissime
remore per i concerti nelle chiese, che in genere privilegiano la
sistemazione degli esecutori, mentre per quanto riguarda il pubblico
sono arrangiati in qualche maniera...: a parte i problemi acustici,
specie nella navate laterali..., sovente risolti con vele o gonfaloni
sospesi in alto, seggiole di legno antidiluviane e scomode, che
skrikkiolano ad ogni impercettibile movimento.
Stavolta invece tutto OK: acustica naturale semiperfetta (almeno nelle
prime file che d' altra parte erano facilmente accessibili: bastava
prenotare il biglietto qualche gg prima...) e sedie avvolgenti
anti-cigolio..: senz' altro la migliore organizzazione di un concerto
in chiesa al quale abbia mai assistito.
Se ci mettete poi che la Musica era veramente paradisiaca e gli
esecutori eccezionali, ne scaturisce una serata memorabile!
Il Vespro già lo conoscevo dalla nota incisione di Parrott, oggetto di
uno Speciale Amadeus di qualke anno fa, col Taverner Consort ed Emma
Kirkby (funestata purtroppo da un belante tenore di nome Nigel
Rogers...) e poi devo averlo sentito, almeno a pezzi, altre volte, ma
certo l' impatto live stavolta con Ottavio Dantone e la sua Accademia
Bizantina è stato impressionante. Certo questo Monteverdi che muove
dal Gregoriano m' è sembrato affatto diverso da quello noiosissimo
dell' Ulisse: ma era lo stesso compositore? ... Vabbè ke la Musica
"antica" è un tale ginepraio che è difficile raccapezzarsi (almeno per
me...), ma io nell' "Ulisse che se ne torna in patria" eseguito appena
qualke mese fa dagli stessi strumentisti di Dantone in quel di Pavia
(dopo aver percorso un circuito lirico che ha toccato quasi tutta
Italia) non riuscii a cogliere né una sola melodia né una sola
armonia...
Qui invece la suggestione dell' incanto del gregoriano mi riportava
indietro nel tempo alle messe dei frati ascoltate in gioventù...
Poi rilevo ke la voce del cantante ke ha fatto una delle parti degli
Alti, Alessandro Carmignani, era decente e nn spiacevole come certi
ridicoli inascoltabili falsettisti dei quali si sente lontano 2 miglia
l' impostazione sforzata...
Ma poi c' è una ricchezza di timbri e ritmi semplicemente fenomenale
per essere musica del 1610! Cornetti & tromboni (certo non gli
strumenti odierni...) in prodigiosa impagabile alternanza o
combinazione con gli archi che comprendevano pure il raro violone e la
viola da gamba (al solito, ma oramai ho capito ke è problema mio...,
non riuscivo però a percepire il suono della tiorba...). Completavano
organo ed arpa, mentre Dantone dirigeva dall' organo. Gli esecutori
vocali cambiavano ogni tanto di posto concedendo appena un' istante di
deconcentrazione all' attento pubblico: erano i valorosi soprani
Monica Piccinini e Gea Gelmetti, l' Alto Elena Carzaniga (oltre al
Carmignani già citato), i tenori Mario Cecchetti, Sakurada Makoto e
Raffaele Giordani ed i bassi Fulvio Bettin e Riccardo Dernini.
Completava l' organico il Coro Costanzo Porta diretto da Antonio
Greco, composto da 19 elementi suddivisi nelle varie corde, ed altri 5
elementi della "Schola Gregoriana del Coro Costanzo Porta", che
costituisce il "vivaio" del Coro Porta.
Come successione dei vari numeri ho notato che c' è differenza:
Parrott inserisce "Maria Virgo assumpta est" in luogo dell' Antiphona
che fa Dantone prima del Salmo 112 e la Sonata a 2 per violino e
violone in luogo del mottetto "Duo Seraphim clamabant" dell'
esecuzione di Dantone.
Ed ancora: come Antiphona IV (prima del Salmo 126) Parrott utilizza il
"Benedicta filia tua", mentre Dantone l' "Ave Domina mundi Maria".
Parrott dopo il Salmo 147 esegue una Sonata a 3 per violino, cornetto
e violone di un certo Giovanni Paolo Cima, mentre Dantone fa la Sonata
sopra Sancta Maria consistente in una cospicua parte strumentale in
cui s' innesta periodicamente il canto di "Sancta Maria, ora pro
nobis". Parrott fa la Sonata sopra Sancta Maria dopo il Magnificat, il
brano + lungo della straordinaria composizione, ca. 17' (se nn sbaglio
spesso eseguito anke autonomamente: ekko dove devo averlo già sentito
altre volte!...).
La conclusione è pure del tutto diversa: l' esecuzione di Dantone
termina dopo il Magnificat con un brevissimo "Benedicamus" corale
seguito da un secco ed agghiacciante "Fidelium animae... Amen" detto a
voce.
Lascio ad esegeti professionisti ogni considerazione circa la liceità
e convenienza di questi spostamenti e variazioni.
LUX


title: Traviatta a Trieste: immagine SWF

text:
Ho visto per la prima volta in vita mia la Traviata. E' successo lo scorso
Martedě (grasso...) 7 Marzo al Teatro Verdi di Trieste. L' allestimento era
dell' Opera di Roma: l' ho trovato da manuale. Dirigeva Oren , x il quale
c' č stato un grande, IMHO inspiegabile, tifo  da parte dei triestini:
bravo Oren, grande Oren, etc...
Ma volevo disturbarvi per un particolare insignificante, ma informatico: se
andate alla URL
http://www.teatroverdi-trieste.com/Stagione2000/Traviata/
vedrete una bella immagine fotomontata ke mi piacerebbe salvare sul mio HD,
ma non riesco: viene definita un' immagine SWF,  cioč klikkandoci col
destro si puň zummare... Ma a me non interessa lo zoom, bensě salvare l'
immagine: qualcuno conosce un trucco x poterlo fare?
LUX
--
Posted from
ns.eni.it
 [151.86.79.10]
via Mailgate.ORG Server -
http://www.mailgate.org


title: Traviatta a Trieste: immagine SWF

author: Dino Russo

text:
On 10 Mar 2000
Lucio...@enichem.it
 wrote:
> Ho visto per la prima volta in vita mia la Traviata. E' successo lo scorso
> Martedě (grasso...) 7 Marzo al Teatro Verdi di Trieste. L' allestimento era
> dell' Opera di Roma: l' ho trovato da manuale.
Bene! Visto che lo vedro' ad Aprile a Roma.
> Ma volevo disturbarvi per un particolare insignificante, ma informatico: se
> andate alla URL
>
http://www.teatroverdi-trieste.com/Stagione2000/Traviata/
> vedrete una bella immagine fotomontata ke mi piacerebbe salvare sul mio HD,
> ma non riesco: viene definita un' immagine SWF,  cioč klikkandoci col
> destro si puň zummare... Ma a me non interessa lo zoom, bensě salvare l'
> immagine: qualcuno conosce un trucco x poterlo fare?
Se hai una macchina con unix o linux e wget installato si puo' fare con:
wget
http://www.teatroverdi-trieste.com/Stagione2000/Traviata/traviata1.swf
Altrimenti posso spedirtelo per posta visto che l'ho scaricato per me.
Non mi sembrava il caso di postarlo perche' occupa 90k e potrebbe non
interessare.
Saluti, Dino Russo.


title: Traviatta a Trieste: immagine SWF

author: Pietro Puca

text:
<
Lucio...@enichem.it
> wrote in message
OF9F131F36.34289209...@enichem.eni.it...
>
> Ho visto per la prima volta in vita mia la Traviata. E' successo lo scorso
> Martedě (grasso...) 7 Marzo al Teatro Verdi di Trieste. L' allestimento
era
> dell' Opera di Roma: l' ho trovato da manuale. Dirigeva Oren , x il quale
> c' č stato un grande, IMHO inspiegabile, tifo  da parte dei triestini:
> bravo Oren, grande Oren, etc...
Lux. un particolare.... ti sei dimenticato degli interpreti.
Posta, poi, per favore, anche qualche tua impressione sull'allestimento.
bye.
pietro


title: Traviatta a Trieste: immagine SWF

text:
On 10 Mar 2000 18:49:09 +0100, Dino Russo
<
dru...@students.cs.unibo.it
> wrote:
>Bene! Visto che lo vedro' ad Aprile a Roma.
AH! Pensavo ke a Roma l' avessero già fatta...
Anke il cast, cioè la Bonfadelli ed Oren direttore saranno gli stessi?
>Se hai una macchina con unix o linux e wget installato si puo' fare con:
>wget
http://www.teatroverdi-trieste.com/Stagione2000/Traviata/traviata1.swf
Cioè, fammi capire: se uno ha il semplice WIN 95 quell' immagine non
potrà mai scaricarla?
>Altrimenti posso spedirtelo per posta visto che l'ho scaricato per me.
>Non mi sembrava il caso di postarlo perche' occupa 90k
Ti ho kiesto x e-mail di spedirmela: deh, ti prego, fallo presto, kè
vorrei farci la copertina del consueto CD pirata...
LUX


title: Chopin/Préludes: da Busoni a Pollini

author: enziotempo

text:
Solo il titolo per ora. Appena posso scrivo qualcosa.
saluti
ET


title: Chopin/Préludes: da Busoni a Pollini

text:
Sul tema, un estratto da un libro che ho molto amato:
<< Verso i vent'anni, Busoni cominciò ad approfondire lo studio del
repertorio romantico, e soprattutto di Chopin. Chopin fu l'unico
romantico ad apparire regolarmente nei suoi programmi anche negli anni
berlinesi e zurighesi, e l'unico che egli stimasse degno, al pari di
Bach, Beethoven e Liszt, di figurare da solo in un intero concerto.
Dovette però lavorare parecchio prima di arrivare a comprendere la
vera, autentica statura artistica di Chopin, quella statura che una
tradizione esecutiva superficiale e volgare aveva compresso e
immiserito nella moda salottiera di un intimismo sentimentale o nella
brillantezza esteriore di un virtuosismo a effetto. Ancora nel 1922
Busoni confidava all'amico Philipp: < Chopin mi ha attratto e respinto
per tutta la vita; e troppo spesso ho sentito la sua musica:
prostituita, profanata, involgarita. [...] >. I preludi interessarono
Busoni più di ogni altra opera di Chopin. Attese fino al 1906 prima di
affrontarli in pubblico nella versione integrale, ma lo studio di
tutto il ciclo fu per lui una rivelazione entusiasmante: < I "24" di
Chopin mi hanno dato molto da fare. Non sembrano difficili quando si
sentono, ma in realtà non sono più facili delle Variazioni su
Paganini. E tanto diversi nella tecnica. Bisogna sapersi trasformare
continuamente! Ma è un magnifico arricchimento... .> Il modo in cui
Busoni affrontava Chopin parve sempre, soprattutto nei paesi tedeschi,
difficilmente accettabile perché troppo poco sentimentale. Afferma a
questo proposito Dent: <La sua concezione di Chopin fu sempre di
terrificante grandiosità. I passaggi che la maggior parte dei pianisti
usavano rendere in modo sognante e tenero, lui li eseguiva con energia
e dignità, quasi volesse sembrare duro e severo.>
[...] chi conosceva il vero Chopin non poteva non apprezzare il senso
delle sue interpretazioni. >>
(da "Busoni" di Sergio Sablich, EDT, 1982, p.89.)


title: Chopin/Préludes: da Busoni a Pollini

text:
Prima la musica, poi le parole...
-------------------------------------------------------------
BusoniChopin24Préludes.zip (77.43 MB)
http://www.mediafire.com/?bd0wmzjvwdm
------------------------------------------------------------


title: Beethoven per corno

author: Mahler Giangia

text:
Qualcuno sa dove è possibile reperire (non dite "in un qualsiasi negozio di
musica" perchè mi incazzo :-))))) le parti per corno delle sinfonie nn. 3-5
di Beethoven? Un mio amico cornista le sta cercando da tempo,
disperatamente, ma non è mai riuscito a trovarle.
Qualcuno può darmi una mano?
Grazie da parte di entrambi
MG


title: Beethoven per corno

author: lorenzo

text:
--
-----------------------------------------------------
sono cornista,e credo di avere queste parti, mandami una mail
lorenzop...@libero.it
"Mahler Giangia" <
gian...@tiscalinet.it
> ha scritto nel messaggio
news:8hbop4$baa$1...@lacerta.tiscalinet.it...



title: Beethoven per corno

author: Pierpenco

text:
Puoi ordinare le nuove parti Urtext dal sito Baerenreiter:
http://www.baerenreiter.com/lvb/lvbwhat.html
 e
http://www.baerenreiter.com
Pierpaolo
Mahler Giangia ha scritto nel messaggio
<8hbop4$baa$
1...@lacerta.tiscalinet.it
>...



title: Programma della Philarmonia Orchestra

author: Teseo

text:
E questo sarebbe il programma della gloriosa Philarmonia Orchestra ? Roba
nazional-popolare (per gli inglesi, s'intende) assemblata con dubbio gusto e
con pochi direttori validi sul podio. Molto meglio i programmi e le
orchestre milanesi. Ascoltare per credere.
Thursday 6th April 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
Junichi Hirokami - conductor
Yefim Bronfman - piano
VERDI: Overture, La forza del destino
BEETHOVEN: Piano Concerto No.1
TCHAIKOVSKY: Symphony No.6 'Pathetique'
----------------------------------------------------------------------------
----
Monday 10th April 2000
De Montfort Hall, Leicester 7:30pm
Hugh Wolff - conductor
Steven Isserlis - cello
BRAHMS: Variations on a Theme by Haydn
WOOLRICH: Cello Concerto
ELGAR: Variations on an original theme, 'Enigma'
----------------------------------------------------------------------------
----
Saturday 15th April 2000
Royal Festival Hall 7:30pm
Supported by the Vivien Duffield Foundation
Vladimir Ashkenazy - conductor
Evgeny Kissin - piano
BEETHOVEN: Piano Concerto No.3
MAHLER: Symphony No.9
----------------------------------------------------------------------------
----
Monday 17th April 2000
Corn Exchange, Bedford 7:30pm
David Zinman - conductor
Vadim Repin - violin
SCHUMANN: Manfred Overture
BRUCH: Violin Concerto No.1 in G minor
BRAHMS: Symphony No.2 in D
----------------------------------------------------------------------------
----
Tuesday 18th April 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
Sponsored by The Condé Nast Publications Ltd
David Zinman - conductor
Vadim Repin - violin
DVORAK: Carnival Overture
BRUCH: Violin Concerto No.1
BRAHMS: Symphony No.2
----------------------------------------------------------------------------
----
Thursday 4th May 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
6.30pm Sir John Drummond CBE interviews Valery Gergiev
Sponsored by Zurich Financial Services
Valery Gergiev - conductor
KIROV ORCHESTRA
STRAVINSKY - The Rite of Spring
PROKOFIEV - Suite, The Prodigal Son
PROKOFIEV - Scythian Suite
----------------------------------------------------------------------------
----
Saturday 6th May 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
10:00am Diaghilev Study Day
Sponsored by Zurich Financial Services
Valery Gergiev - conductor
KIROV ORCHESTRA
PROKOFIEV - Suite, Le Pas d'Acier
LIADOV - Kiki Mora
PROKOFIEV - Excerpts from 'Chout'
MUSSORGSKY - Night on a Bare Mountain
TCHAIKOVSKY - Sleeping Beauty, Act III (original version)
----------------------------------------------------------------------------
----
Tuesday 9th May 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
6:00pm Lambeth Schools Project, Chelsfield Room, RFH
Sponsored by Zurich Financial Services
Valery Gergiev - conductor
PHILHARMONIA ORCHESTRA
PHILHARMONIA CHORUS
DEBUSSY:Prelude a l'apres-midi d'un faune
STRAVINKSY: Apollo
RAVEL: Daphnis and Chloe
----------------------------------------------------------------------------
----
Wednesday 10th May 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
6:00pm Music of Today concert, RFH
Sponsored by Zurich Financial Services
Valery Gergiev - conductor
PHILHARMONIA ORCHESTRA
BORODIN: Polovtsian Dances (Prince Igor)
STRAVINKSY: Suite, The Firebird (1911)
RIMSKY-KORSAKOV: Scheherazade
----------------------------------------------------------------------------
----
Monday 15th May 2000
Corn Exchange, Bedford 7:30pm
Vladimir Conta - conductor
Mikhail Pletnev - piano
TCHAIKOVSKY: Overture, Romeo and Juliet
TCHAIKOVSKY: Fantasy for Piano and Orchestra
TCHAIKOVSKY: Piano Concerto No.1 in B flat minor
----------------------------------------------------------------------------
----
Tuesday 16th May 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
Sponsored by Enterprise Oil plc
Vladimir Conta - conductor
Mikhail Pletnev - piano
TCHAIKOVSKY: Fantasy Overture, Romeo and Juliet
TCHAIKOVSKY: Fantasy for Piano and Orchestra
TCHAIKOVSKY: Piano Concerto No.1
----------------------------------------------------------------------------
----
Friday 19th May 2000
De Montfort Hall, Leicester 7:30pm
Vladimir Conta - conductor
Mikhail Pletnev - piano
TCHAIKOVSKY: Francesca da Rimini
TCHAIKOVSKY: Piano Concerto No.3 in E flat
TCHAIKOVSKY: Capriccio Italien
TCHAIKOVSKY: Piano Concerto No.2 in G
----------------------------------------------------------------------------
----
Saturday 20th May 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
Vladimir Conta - conductor
Mikhail Pletnev - piano
TCHAIKOVSKY: Francesca da Rimini
TCHAIKOVSKY: Piano Concerto No.3
TCHAIKOVSKY: Capriccio Italien
TCHAIKOVSKY: Piano Concerto No.2
----------------------------------------------------------------------------
----
Thursday 25th May 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
Richard Hickox - conductor
Liubov Chuchrova - mezzo-soprano
Anthony Rolfe Johnson - tenor
Wolfgang Holzmair - bass
Choristers of St. Paul's Cathedral
BRITTEN: War Requiem
----------------------------------------------------------------------------
----
Sunday 4th June 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
Richard Hickox - conductor
Christine Brewer, Janice Watson, Gail Pearson, Pamela Helen Stephen, Thomas
Randle, James Gilchrist, Alan Opie, Peter Coleman-Wright, Roderick Williams,
Matthew Best, Jeremy White, John Shirley-Quirk
The Chorus of Opera North
BRITTEN: Gloriana (concert performance)
----------------------------------------------------------------------------
----
Monday 5th June 2000
De Montfort Hall, Leicester 7:30pm
Richard Hickox - conductor
Nikolai Lugansky - piano
The Chanterelles - chorus
BRITTEN: Four Sea Interludes
SHOSTAKOVICH: Piano Concerto No.2
HOLST: The Planets
----------------------------------------------------------------------------
----
Wednesday 21st June 2000
De Montfort Hall, Leicester 7:30pm
Expand the Band
Philharmonia Orchestra and Leicestershire
Schools' Symphony Orchestra
Featuring: Evelyn Glennie
----------------------------------------------------------------------------
----
Thursday 22nd June 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
Leonard Slatkin - conductor
Evelyn Glennie - percussion
GERSHWIN: An American in Paris
DAUGHERTY: UFO (UK Premiere)
COPLAND: Symphony No.3
----------------------------------------------------------------------------
----
Wednesday 28th June 2000
Corn Exchange, Bedford 7:30pm
Leonard Slatkin - conductor
Michael Collins - clarinet
COPLAND: Suite, Appalachian Spring
COPLAND: Clarinet Concerto
GERSHWIN: Cuban Overture
GERSHWIN: Lullaby for Strings
GERSHWIN: An American in Paris
----------------------------------------------------------------------------
----
Thursday 29th June 2000
Royal Festival Hall 7.30pm
Leonard Slatkin - conductor
Michael Collins - clarinet
Barbara Bonney - mezzo-soprano
COPLAND: Fanfare for the Common Man
COPLAND: Suite, Appalachian Spring
COPLAND: Clarinet Concerto
COPLAND: Connotations
COPLAND: Eight Poems of Emily Dickinson
COPLAND: Four Dance Episodes from Rhodes
----------------------------------------------------------------------------
----
Wednesday 5th July 2000
Barbican Centre 7.30pm
Andras Schiff - director
MOZART: Piano Concerto No.12, K414
MOZART: Rondo in A major
HAYDN: Symphony No.95
BEETHOVEN: Piano Concerto No.5
----------------------------------------------------------------------------
----
Saturday 8th July 2000
Barbican Centre 7.30pm
Andras Schiff - director
MOZART: Piano Concerto No.5, K175
MOZART: Rondo in D major
HAYDN: Symphony No.88
BEETHOVEN: Piano Concerto No.4
Philharmonia Orchestra, First Floor, 125 High Holborn, London WC1V 6QA
Tel: +44 (0) 171 242 5001 Fax: (0) 171 242 4840 E-mail:
in...@philharmonia.co.uk


title: Natalie Dessay di nuovo sotto i ferri

author: Renato Dolcini

text:
La Dessay verrą operata nuovamente alle corde vocali, cui seguiranno mesi di
silenzio e riabilitazione: in copertina del Diapason l'intervista "Demain:
J'arrete" (cui per altro ha risposto il marito Laurent Nouri con una lettera
aperta...)
Sono state cancellate tutte le apparizioni francesi per i mesi a venire
(Zerbinetta, e due concerti al TCE).
Suppongo anche la Sonnambula bolognese andrą a monte, ma naturalmente a
Bologna non sanno ancora nulla.....
Renato


title: Natalie Dessay di nuovo sotto i ferri

text:
Il Mon, 29 Nov 2004 14:34:11 +0100, "Renato Dolcini"
<
dol...@hotmail.com
> ha scritto:
>La Dessay verrà operata nuovamente alle corde vocali
Questa nn è 1 buona notizia.
>cui seguiranno mesi di silenzio e riabilitazione
Uhmm, possibile ke dopo aver già subito 1 operazione con medici di
sicuro tra i migliori del mondo siamo da capo?
>in copertina del Diapason l'intervista "Demain:
>J'arrete" (cui per altro ha risposto il marito Laurent Nouri con una lettera
>aperta...)
E ke dice il marito?
>Suppongo anche la Sonnambula bolognese andrà a monte, ma naturalmente a
>Bologna non sanno ancora nulla.....
Tranquillo: pure al Covent Garden 3 anni fa è rimasta nel sito della
Royal Opera House fino a qualke gg prima del debutto (Zerbinetta nell'
Arianna a Nasso), quando tutti sapevano già  ke avrebbe cantato 1
altra...	:-((
LUX


title: Natalie Dessay di nuovo sotto i ferri

author: Moosbrugger

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:SvklWC.A....@idam.kicks-ass.net...
> Il Mon, 29 Nov 2004 14:34:11 +0100, "Renato Dolcini"
> <
dol...@hotmail.com
> ha scritto:
> >La Dessay verrà operata nuovamente alle corde vocali
>
> Questa nn è 1 buona notizia.
>
> >cui seguiranno mesi di silenzio e riabilitazione
>
> Uhmm, possibile ke dopo aver già subito 1 operazione con medici di
> sicuro tra i migliori del mondo siamo da capo?
>
> >in copertina del Diapason l'intervista "Demain:
> >J'arrete" (cui per altro ha risposto il marito Laurent Nouri con una
lettera
> >aperta...)
>
> E ke dice il marito?
C'è una cosa che non capisco molto. Diversi cantanti nel corso della
carriera finiscono per subire operazioni alle corde vocali, Pavarotti
compreso ( a quanto ne so ), ma nessuno ha piacere a farlo sapere. Come mai
tutta questa pubblicità attorno alla Dessay ?
Ciao
Moos
--
"Have wheels, will travel !"
www.blauequelle.at


title: Natalie Dessay di nuovo sotto i ferri

text:
Il Thu, 2 Dec 2004 00:55:32 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto:
>C'è una cosa che non capisco molto. Diversi cantanti nel corso della
>carriera finiscono per subire operazioni alle corde vocali, Pavarotti
>compreso ( a quanto ne so ), ma nessuno ha piacere a farlo sapere
Vero: pure Caruso aveva problemi (fumava pure), ma finkè nn è morto nn
se n' è saputo nulla...
>Come mai tutta questa pubblicità attorno alla Dessay ?
Nn so davvero risponderti... Io oltretutto ho sentito la Dessay live
solo in esibizioni precedenti la prima operazione. All' Alcina di
Parigi sn andato pure a salutarla nel backstage: nn vorrei essere
uccello del malaugurio, ma m' è sembrata proprio uno scricciolo di
donna (mica ben piazzata come la Rancatore o altre...), per cui
francamente 2 operazioni in breve tempo le trovo riskiose. Forse ha
preteso troppo dal suo organo vocale...
LUX


title: Natalie Dessay di nuovo sotto i ferri

text:
>
> E ke dice il marito?
Dice così:
Lettre ouverte à Jean-Marie Piel,
Diapason magazine.
Monsieur,
C'est avec consternation que je prends connaissance aujourd'hui de la 'Une'
pathétique, raccoleuse et perversement équivoque que vous consacrez à mon
épouse.
"INTERVIEW CHOC : J'ARRETE DEMAIN"
L'éthique-caniveau, propre jusque là à de glorieux titres de la presse à
sensation que je ne m'abaisserai pas à nommer ici est désormais d'actualité
au sein de votre rédaction. Quelle triste surprise!
Oh, bien sûr, rien de vraiment mensonger dans ce titre. Natalie ne cache
pas, dans l'entretien publié, son désir de ne pas consacrer toute sa vie au
chant et de changer d'orientation - peut-être!- dans dix ou quinze ans.
Et, effectivement, elle est obligée de s'arrêter temporairement, suite à la
légère intervention chirurgicale qu'elle vient de subir.
Mais il faut être profondément cynique ou particulièrement idiot (dans quel
camp êtes-vous cher Jean-Marie?) pour ne pas s'apercevoir que la majorité
des gens, en découvrant la couverture du mois de décembre, comprendront tout
autre chose. Et que la proportion d'entre eux qui achèteront effectivement
votre publication et sauront ainsi à quoi s'en tenir est globalement
insignifiante.
Ainsi donc, vous êtes prêt à n'importe quelle bassesse pour augmenter votre
chiffre de vente et ma foi, étant bon garçon, j'ai quelques suggestions à
vous faire, si, bien sûr, l'actualité le permet, pour pimenter vos unes à
venir:
"Roberto et Angela: séparés!"
Où l'on apprendrait que pendant deux mois, l'un travaille au Metropolitan de
New York et l'autre, au Covent Garden de Londres.
"Simon et Magdalena:"Un enfant tout de suite!""
Au cas où le maestro et la mezzo décideraient d'enregistrer "L'enfant et les
sortilèges".
"Carlos Kleiber: il est vivant!"
A utiliser en cas de parution d'enregistrements live inédits.
"Emmanuelle Haîm amoureuse!"
Si celle-ci venait à diriger le "Delirio Amoroso" de Haendel.
Et enfin, le meilleur pour la fin, et celui-là, vous pouvez l'utiliser,
puisque cela a effectivement eu lieu:
"N.D.:"Je quitte mon mari et mes enfants pour une femme!""
Puisqu'en effet, elle est partie une semaine en Normandie avec une amie,
afin de pouvoir observer les sept jours de repos vocal absolu prescrits par
son médecin après l'opération qui, je vous rassure, s' est merveilleusement
bien passée.
Je n'attends rien de vous, Monsieur, des excuses paraîtraient stupides et
une fin de non-recevoir simplement arrogante, mais j'ose espérer qu'il se
trouvera, au sein de votre rédaction, un certain nombre de journalistes pour
refuser de se reconnaître dans ce genre de pratiques et, qui sait - on peut
rêver- tout faire pour vous faire quitter votre poste et vous ramener
sagement à l'occupation sans danger à laquelle vous vous livriez naguère:
faire joujou avec les haut-parleurs.
> Tranquillo: pure al Covent Garden 3 anni fa è rimasta nel sito della
> Royal Opera House fino a qualke gg prima del debutto (Zerbinetta nell'
> Arianna a Nasso), quando tutti sapevano già  ke avrebbe cantato 1
> altra...
Comunque è ufficiale (fonte bolognese) che le recite di Sonnambula verranno
cantate tutte da Cinzia Forte (poi magari comparirà una sostituta, per
evitare un ricovero anche alla povera Forte costretta a cantare tutte le
sere..).
Peccato perché magari, essendo l'allestimento di Santa Fe, sarebbe stata
eseguita l'edizione critica, come là (Anche se escludo che la Dessay abbia
rinunciato ad emettere un solo sovracuto per tutta l'opera per amor di
filologia...). ;-)


title: Natalie Dessay di nuovo sotto i ferri

text:
>  Forse ha
> preteso troppo dal suo organo vocale...
>
A parte il fatto che il maestro della Dessay a Parigi ha la fama di essere
uno che rovina le voci (non so quanto questa nomea sia dovuta agli incidenti
di percorso di Natalie). Comunque se uno pretende troppo dalla propria voce,
se la rovina e basta, ma non per questo crescono cisti e polipi sulle corde
vocali.
Comunque Natalie spiega tutto a Le Monde.
La chanteuse Natalie Dessay s'explique sur ses nombreuses défections
LE MONDE | 27.11.04 | 19h06
A 12 h 15 par e-mail, découvrez toute l'actualité économique et financière.
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La soprano colorature a dû subir une nouvelle intervention chirurgicale le
17 novembre.
Depuis le début de la saison, les nombreuses défections de la soprano
colorature Natalie Dessay ont fait craindre à nouveau pour sa voix. Il y a
d'abord eu, en octobre, l'annulation de sa Zerbinette dans Ariane à Naxos,
de Richard Strauss, à l'Opéra-Bastille.  Puis celle des deux concerts des 3
et 17 décembre au Théâtre des Champs-Elysées : le premier, Il Delirio
amoroso de Haendel, avec le Concert d'Astrée d'Emmanuelle Haïm, verra
Natalie Dessay remplacée par Veronica Cangemi, le second avec le
Philharmonique de Radio-France, sera assuré par Miah Persson dans la
Symphonie n° 4 de Mahler.
Deux ans et quatre mois après une première opération - l'ablation d'un
pseudo-kyste sur la corde vocale gauche -, Natalie Dessay a dû subir une
nouvelle intervention chirurgicale le 17 novembre. Aujourd'hui, rentrée
d'une semaine de repos absolu (avec interdiction totale de parler), la
cantatrice a accepté de faire le point : "J'ai reparlé pour la première fois
ce matin à Etretat. Cette fois, on m'a enlevé un polype sur la corde vocale
droite. Il y avait dès le départ une double pathologie très difficile à
déceler, dont on pensait qu'elle se résorberait après la première opération
la rééducation aidant. Mais cela n'a pas été le cas : malgré ma reprise
d'activité au printemps 2003, je n'ai jamais retrouvé un sentiment de
confort avec ma voix."
En mars 2003, Natalie Dessay avait triomphé au Metropolitan Opera de New
York en Zerbinette. Puis il y avait eu le récital du 1er juillet au Théâtre
des Champs-Elysées. Et puis Lucia di Lammermoor à Chicago, et une première
Manon à Genève, en juin 2004. "Quand j'ai vu en septembre qu'une nouvelle
inflammation se déclarait, poursuit Natalie Dessay, j'ai su qu'il fallait
arrêter. Il y a deux choses qui ont toujours guidé ma vie, l'instinct et le
destin. J'ai senti cette fois que les deux étaient liés. Et puis l'opération
s'est très bien passée."
"ENCORE DIX BELLES ANNÉES"
Natalie Dessay doit commencer sa rééducation à la mi-janvier. Dans quelques
mois, elle espère pouvoir rechanter. "Je n'irai pas plus vite que la
musique. Mon seul objectif est de reconquérir ma voix et des contre-mi
faciles. Après, si je retrouve le plaisir de chanter, j'accepterai sans
doute beaucoup plus de choses." Elle fait allusion aux propos parfois
acerbes qu'elle a tenus contre tel metteur en scène ou telle maison d'opéra.
Elle réagit enfin à la couverture du magazine Diapason de décembre qui titre
: "Natalie Dessay : "Demain, j'arrête"". "C'est vrai que j'étais un peu
triste au moment de cet entretien, trois semaines avant l'opération. J'avais
des doutes et je reconnais que j'ai perdu l'insouciance et le sentiment
d'invincibilité de mes débuts. En revanche, j'ai acquis une expérience qui
me donne une idée très précise de ce que je veux obtenir, au point que ce
serait insupportable de ne plus y arriver. Mais jamais je n'ai dit que
j'allais m'arrêter de chanter. Je pense même que j'ai encore dix belles
années devant moi, maintenant que je me suis fait lifter les deux cordes
vocales !"
Marie-Aude Roux
. ARTICLE PARU DANS L'EDITION DU 28.11.04


title: Natalie Dessay di nuovo sotto i ferri

text:
> > E ke dice il marito?
>
> Dice così:
>
> Lettre ouverte à Jean-Marie Piel,
> Diapason magazine.
E la risposta del direttore di Diapason?
R.


title: Natalie Dessay di nuovo sotto i ferri

text:
"Renato Dolcini" <
dol...@hotmail.com
> ha scritto nel messaggio
news:qJbny.A....@idam.kicks-ass.net...
>
> >  Forse ha
> > preteso troppo dal suo organo vocale...
> >
>
> A parte il fatto che il maestro della Dessay a Parigi ha la fama di essere
> uno che rovina le voci (non so quanto questa nomea sia dovuta agli
incidenti
> di percorso di Natalie). Comunque se uno pretende troppo dalla propria
voce,
> se la rovina e basta, ma non per questo crescono cisti e polipi sulle
corde
> vocali.
Non credo sia esatto. Uno dei malanni più comuni nei cantanti, ed è dovuto
sempre ad uso sbagliato o eccessivo della voce ( credo che i termini
scientifici usati siano malmenage o surmenage vocale, rispettivamente ) è la
creazione di tessuto edematoso sulle corde vocali, soprattutto sul bordo
libero. Anche cantare con le corde vocali infiammate può creare condizioni
di questo genere. Un edema è una cosa che passa in un mese o poco più,
osservando riposo vocale assoluto, ed è una patologia abbastanza comune in
chi canta professionalmente. Se invece si continua a cantare il tessuto
danneggiato può andare incontro ad inspessimenti e diventare un nodulo,
interessando anche parte corrispondente sull'altra corda vocale ( si parla
allora di "kissing nodule" ) e la faccenda si fa molto più seria : possono
passare anni prima che scompaia, oppure si va incontro ad una operazione
chirurgica con tutti le incertezze del caso.



title: Brutta sorpresa della Scala: biglietti last minute al 25 % di sconto "circa"! :-((

text:
Il Rag. Anselmino (x ki nn lo sapesse il direttore della Biglietteria
della Scala) ha colpito ancora: come riportato a pag 90 (99 in
inglese...) del nuovo libretto della Stagione 2003-4, lo sconto x i
biglietti residui ke si possono acquistare esclusivamente, se
disponibili...,  da 2 ore prima alla Biglietteria Arcimboldi, scende
da quest' anno dal 50 % al 25 % "circa!...	:-(((   :-(((
Kissà poi cosa vuol dire quel "circa"...
Evidente l' anelito a far cassa e costringere gli appassionati a
sborsare di + e + presto! Sicuramente 1 mossa decisa da Fontana...
LUX
P.S. Intanto c' è da registrare il "trionfo" riportato dai giornali
della Tosca "strapaesana" andata in scena ieri con Dessì, Licitra e
Bertini sul podio: i numeri sembrano dar ragione a Fontana e nn agli
spettatori tipo Canaletti!?...	;-)))


title: CAFFARELLI: Ancora sul soggiorno a Parigi (1754) : BALLOT DE SAUVOT

author: Arsace

text:
Accanto a Guadagni Gaetano, accompagnandosi lui stesso al clavicembalo,
Caffarelli si esibì il 17 e il 19 ottobre del 1753 a Versailles in
"plusieurs ariettes italiennes" nei "concerts particuliers qui ont été faits
chez Madame la Danphine".
Ma dopo queste esibizioni il suo soggiorno a Versailles aveva finito il suo
scopo per cui sarebbe dovuto ritornare in Italia. Invece non lo fece subito.
Pare che Caffarelli non fosse affatto soddisfatto dei presenti offertigli
dalla Corte di Versailles;.
Alle Tuilleries, ebbe l'invito a prodursi in un concerto espressamente
organizzato in suo onore: che bella soddisfazione deve aver avuto! : accadde
il 5 novembre dello stesso anno.
Dice il giornale dell'epoca "Il Mercure de France:
"le public qui desiroit vivement l'entendre fit dés qu'il le vit éclater sa
joie par des
applaudissement redoublés. Il chanta deux Ariettes, dont la première surtout
fut extrémement gontèe.
On admira l'art et le gont de son chant, sa prodigieuse exécution, la beautè
et la douceur de ses tenues, la finesse et la science de ses points
d'orgue, et l'on rendit avec transport tout l'hommage dù à son prodigieux
talent et à sa grande réputation".
Si narra nel libro di Giorgio Cucuel "La Pouplinière et la musique de
chambre au XVIII° siècle" (Paris, 1913, pag. 302-303) una "scène fort
curieuse" svoltasi in casa di un potente agente delle tasse e gran
dilettante di musica, il primo gennaio 1754, durante il pranzo che egli
offerse ad alcuni amici, fra i quali appunto Caffarelli e il poeta Ballot de
Sauvot.
Il poeta Ballot era ammiratore e collaboratore di Rameau, le cui opere LES
FETES DE POLYMNIE e
PYGMALION erano state allora riprodotte sulle scene dell'Académie Royal,
Queste opere erano state create anche nella speranza che la nazione avesse
aperto gli occhi sulla perdita di una scuola "musicale" che a lei sola
apparteneva e che minacciava di soccombere davanti ai
reiterati trionfi della scuola italiana.
Naturalmente il Caffarelli sosteneva la superiorità della musica italiana a
quella francese, superiorità che Rousseau aveva proclamato nella sua "Lettre
sur la musique française", pubblicata pochi mesi prima.
Ma il Ballot volle sostenere fermamente il contrario (e d'altro canto come
poteva non
esserlo: in fondo lui scriveva testi in francese per la musica francese!).
Tuttavia le argomentazioni e i ragionamenti di Ballot non avevano convinto
Caffarelli, anzi lo avevano irritato:
così in mancanza di ulteriori ragioni e argomentazioni da contrapporgli il
poeta aggiunse invettive e insulti.
Come sappiamo il Caffarelli non era tipo da "mangiarsela":
Caffarelli rispose a tono tanto che questi 2 uomini si sarebbero scannati
("égorgés" parola usata da Cucuel) a tavola se i convitati non si fossero
messi in mezzo e non li avessero separati.
Non si riconciliarono e non cercarono di riappacificarsi neppure dopo cena
(dal pranzo!).
In effetti si trovarono uno dinnanzi all'altro all'insaputa di chi aveva
creduto di averli riappacificati: si misurarono in duello ed hanno così
accanitamente combattuto che Ballot ricevè "giusta mercede", nel senso che
fu castigato con parecchi colpi di spada con i quali non si rialzò più .
Fortunatamente il Ballot non morì di quei colpi di spada, ma poco mancò.
Questo però indusse il Caffarelli a lasciare la Francia per non
rimetterci più piede.
Arsace
_________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.


author: Roby

text:
Complimenti leggo spesso i tuoi interessantissimi messaggi anche se non ho
mai scritto prima.


text:
Roby ha scritto nel messaggio <4vEM4.23929$
xt2.2...@news.infostrada.it
>...
>Complimenti leggo spesso i tuoi interessantissimi messaggi anche se non ho
>mai scritto prima.
Grazie mille, sul CAFFARELLI avrei finito la ricerca per cui adesso
procederò - ben presto - con qualche dettaglio sul Senesino e poi ho in
mente anche Cuzzoni e Bordoni (una cosa alla volta però :-) ): trovo che il
NG possa avere anche uno spazio "storico", anche se questo costa dei
"sacrifici" (mi riferisco ai polpastrelli :) ).
Grazie ancora, e se ti va scrivi pure: qui siamo sempre contenti quando si
affaccia anche un nuovo NGsta.
Ciao
Arsace
_____________________________



title: Milano: negozi solo di classica

author: Alberto d'Onofrio

text:
Possibile che non ci sia un negozio come "L'allegretto"
dedicato solo alla classica ???
hi
a, vn


title: Milano: negozi solo di classica

author: Tito Ceccherini

text:
"Alberto d'Onofrio" <
dono...@iasi.rm.cnr.it
> ha scritto:
>
>Possibile che non ci sia un negozio come "L'allegretto"
>dedicato solo alla classica ???
Putroppo,non conosco "L'allegretto", anche perché nelle mie brevissime
visite romane non ho mai avuto occasione di frequentare negozi di
musica.
Ma perché, nel contesto milanese, la Discantica non andrebbe bene?
Tito


title: Milano: negozi solo di classica

text:
> Putroppo,non conosco "L'allegretto", anche perché nelle mie brevissime
> visite romane non ho mai avuto occasione di frequentare negozi di
> musica.
male, malissimo !
> Ma perché, nel contesto milanese, la Discantica non andrebbe bene?
Ehm... io abito solo da 2 mesi e mezzo a milano. anzi a milano non ho
mai abitato,
abito ad opera.
anzi, a noverasco :(...
hi
a, vn


title: Milano: negozi solo di classica

author: Lucio PERES

text:
On 18 May 2000 11:05:28 +0200, Tito Ceccherini
<
titocec...@bigfoot.com
> wrote:
>Ma perché, nel contesto milanese, la Discantica non andrebbe bene?
Abbastanza cara: meglio il Bookstore Scala e Buscemi Classica.
Ma poi, scusa Alberrto, makkettefrega se nello stesso negozio vendono
anke la leggera? Tu t' akkatti quello ke ti piace, no?
Ad es da Stradivarius trovi molti CD di classica e molta competenza,
anke se vendono pure il pop...
E poi consulta Deja News: gli indirizzi dei negozi di MI, compreso
quelli di CD usati, li ho pubblicati decine di volte [sě, lo so: devo
fare le FAQ ed includerceli...]
LUX


title: Milano: negozi solo di classica

text:
Tito Ceccherini <
titocec...@bigfoot.com
> wrote in message
8247is0nve9op5l37...@4ax.com...
> Ma perché, nel contesto milanese, la Discantica non andrebbe bene?
Perche' ha prezzi assurdi.
Raf


title: Milano: negozi solo di classica

text:
Tito Ceccherini <
titocec...@bigfoot.com
> wrote in message
p1shisc7e301chqlb...@4ax.com...
>
> Perň lo racconti come un caso specifico, e IMVHO, non č un buon metro
> di paragone: offerte speciali ve ne sono ovunque
quella di Buscemi non era un'offerta speciale, era proprio il suo prezzo.
Alla Discantica hanno giustificato il costo dicendo: "sono CD
d'importazione" (come se gli altri li facessero in Italia...).
> Su questo piano la Discantica e Buscemi, mi sembra, si assomigliano
> molto, e sono entrambi al di sotto dei grandi negozi del centro -
> Stradivarius č appena piů economico di entramb, peraltro, ma
> sensibilmente meno fornito.
Sono d'accordo sul fatto che costino meno dei negozi del centro (in
particolare meno di Ricordi), ma continuo a considerare Buscemi piu'
conveniente. Quanto a Stradivarius, non direi proprio che e' meno fornito,
anzi e' il negozio da cui mi servo di solito e in cui, normalmente, trovo
tutto quello che cerco, in particolare la musica antica. Piuttosto, tengono
la maggior parte dei CD in magazzino, quindi devi sapere in anticipo cosa
vuoi oppure sceglierlo al momento consultando i cataloghi. E i CD che
tengono in negozio sono in pratica invisibili e tutti ammonticchiati in malo
modo negli scaffali.
Raf


title: Milano: negozi solo di classica

text:
Teseo wrote:
> Piuttosto, tengono
> la maggior parte dei CD in magazzino, quindi devi sapere in anticipo cosa
> vuoi oppure sceglierlo al momento consultando i cataloghi. E i CD che
> tengono in negozio sono in pratica invisibili e tutti ammonticchiati in malo
> modo negli scaffali.
capperi!!!
pensa se facessero cosi' anche alla coop !! ;)))
hi
a, vn


title: Milano: negozi solo di classica

text:
On 21 May 2000 17:59:44 +0200, Tito Ceccherini
<
titocec...@bigfoot.com
> wrote:
>Secondo le mie statistiche i prezzi della Discantica e di Buscemi si
>equivalgono a un dipreso (le "occasioni" sono poi diverse, com'č
>naturale, da negozio a negozio). Ad ogni modo la Discantica non mi
>sembra affatto cara, e poiché l'ho sentito dire piů volte, vorrei
>sapere se si tratti di una leggenda metropolitana che posso
>contribuire a sfatare (ci vado molto raramente, ma ci sono tornato di
>recente con il Doge), o di valutazioni fatte su "campioni" tanto
>diversi dai miei...
Effettivamente la mia ultima esperienza risale a qualke anno addietro:
prezzi alti, ma avevano un Data Base di CD molto ampio ed aggiornato x
cui dopo un paio di settimane ti trovavano qualsiasi cosa. Poi su IAMC
un certo Federico Scarlato, oggi assente dal NG, mise in giro la voce
ke era scandalosamente cara e conveniva andare da Buscemi, x cui non
ci sono + andato, anke xkč si sono poi create alternative tipo l'
acquisto on-line o da Iper 2 o al Bookstore Scala... Conto di tornarci
x fare una verifica col Christus di Liszt diretto da James Conlon ke
non riesco a trovare da nessuna parte.
Comunque ha un bellissimo nome classikeggiante e poi anke il sito
Internet a:
http://www.biblia.it/discantica/
penso si possa anke ordinare on-line.
Il difetto del negozio č ke i CD non sono a vista, ma tutti kiusi in
armadi e non puoi curiosare x vedere se trovi qualcosa d'
interessante, ma devi kiedere al commesso...
LUX


title: Milano: negozi solo di classica

text:
lucio...@flashnet.it
 (Lucio PERES) ha scritto:
>
>On 21 May 2000 17:59:44 +0200, Tito Ceccherini
><
titocec...@bigfoot.com
> wrote:
>>Secondo le mie statistiche i prezzi della Discantica e di Buscemi si
>>equivalgono a un dipreso (le "occasioni" sono poi diverse, com'è
>>naturale, da negozio a negozio). Ad ogni modo la Discantica non mi
>>sembra affatto cara, e poiché l'ho sentito dire più volte, vorrei
>>sapere se si tratti di una leggenda metropolitana che posso
>>contribuire a sfatare (ci vado molto raramente, ma ci sono tornato di
>>recente con il Doge), o di valutazioni fatte su "campioni" tanto
>>diversi dai miei...
>
>Effettivamente la mia ultima esperienza risale a qualke anno addietro:
>prezzi alti, ma avevano un Data Base di CD molto ampio ed aggiornato x
>cui dopo un paio di settimane ti trovavano qualsiasi cosa. Poi su IAMC
>un certo Federico Scarlato, oggi assente dal NG, mise in giro la voce
>ke era scandalosamente cara e conveniva andare da Buscemi,
che sosse un nipote del Sig. Buscemi? ;-)
>x cui non
>ci sono + andato, anke xkè si sono poi create alternative tipo l'
>acquisto on-line o da Iper 2 o al Bookstore Scala...
Questo è un altro paio di maniche.
>Conto di tornarci
>x fare una verifica col Christus di Liszt diretto da James Conlon ke
>non riesco a trovare da nessuna parte.
>
>Comunque ha un bellissimo nome classikeggiante e poi anke il sito
>Internet a:
>
http://www.biblia.it/discantica/
>penso si possa anke ordinare on-line.
Non l'ho mai visitato. Lo farò...
>Il difetto del negozio è ke i CD non sono a vista, ma tutti kiusi in
>armadi e non puoi curiosare x vedere se trovi qualcosa d'
>interessante, ma devi kiedere al commesso...
Oh, questo non è vero: ne sa qualcosa Mocenigo, con cui ho
letteralmente spulciato ogni angolo del negozio. Alcune cose (non la
maggioranza) sono chiuse in cassetti che il commesso ti apre però
senza nessun tipo di difficoltà...
Ciao,
Tito
P.S.: peraltro io non sono nipote del sig. Discantica, e devo
aggiungere di frequentare il negozio, ormai, assai di rado (anche
perché cerco di limitare l'acquisto di CD...)


title: Note fantasma.

author: Salvatore

text:
Ciao a tutti,
ho trovato casualmente sulla rete informazioni riguardanti le innumerevoli
scale e accordature consentite e ho persino avuto modo di ascoltare musiche
che si basavano non sui dodici toni tradizionali e ma su un numero
infinitamente maggiore di note. Mi sono chiesto se ad ogni "nota
antasma"  - chiamo così quella ipotetica nota che si trova per esempio tra
il DO e il DO#  - possa corrispondere una tonalità e se questa sia percebile
all'orecchio umano come distinta e diversa da quella che, per ipotesi, si
trova un quarto di tono sopra.
Un grazie anticipato,
Salvatore.


title: Note fantasma.

author: Annarita Indino

text:


Ciao.
Io non le chiamerei 'note fantasma'. Se si divide l'intervallo di
semitono in parti più piccole (di solito la maggior parte dei sistemi
più antichi prevede la divisione in 9 'comma'), è anche possibile
percepire le note che si trovano più o meno vicine sia al suono di
partenza (per stare al tuo esempio il DO) sia al suono che si trova al
semitono inferiore o superiore. Nicolò Vicentino ideò il cosiddetto
'Archicembalo' che prevedeva l'inserimento di 5 tasti neri tra due
tasti bianchi distanti tra loro di un tono. Certamente su ognuno di
questi suoni sarebbe possibile costruire una scala (quello che conta
infatti non è la frequenza del suono di partenza, cioè della 'tonica',
ma l'importante è che sia rispettata la sequenza di toni e semitoni
previsti), e, di conseguenza, impiantare una tonalità.
Annarita
>
>
>
-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.
Annarita Indino
ar.i...@iol.it
http://members.it.tripod.de/cat33/index.html
ICQ 40404044
-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-.-


title: Note fantasma.

author: Luca Logi

text:
Salvatore <
eute...@tin.it
> wrote:
> Mi sono chiesto se ad ogni "nota
> antasma"  - chiamo così quella ipotetica nota che si trova per esempio tra
> il DO e il DO#  - possa corrispondere una tonalità e se questa sia percebile
> all'orecchio umano come distinta e diversa da quella che, per ipotesi, si
> trova un quarto di tono sopra.
La sensibilita' dell'orecchio umano alle differenze di intonazione varia
fra le diverse persone, se non altro per l'allenamento (posso immaginare
che un membro dei Wiener Philarmoniker abbia l'orecchio piu' sensibile
di mia nonna). Varia anche in funzione della frequenza - nella zona
centrale della tastiera del pianoforte l'orecchio e' piu' sensibile
anche a scarti minimi, mentre nel registro grave lo scarto di
intonazione minimo percepibile puo' essere anche di un semitono o piu'.
--------------------------------------------------------
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
   Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


title: Note fantasma.

text:
Annarita Indino <
ar.i...@iol.it
> wrote in message
376d57d...@news.iol.it...
> Ciao.
> Io non le chiamerei 'note fantasma'. Se si divide l'intervallo di
> semitono in parti più piccole (di solito la maggior parte dei sistemi
> più antichi prevede la divisione in 9 'comma'), è anche possibile
> percepire le note che si trovano più o meno vicine sia al suono di
> partenza (per stare al tuo esempio il DO) sia al suono che si trova al
> semitono inferiore o superiore. Nicolò Vicentino ideò il cosiddetto
> 'Archicembalo' che prevedeva l'inserimento di 5 tasti neri tra due
> tasti bianchi distanti tra loro di un tono. Certamente su ognuno di
> questi suoni sarebbe possibile costruire una scala (quello che conta
> infatti non è la frequenza del suono di partenza, cioè della 'tonica',
> ma l'importante è che sia rispettata la sequenza di toni e semitoni
> previsti), e, di conseguenza, impiantare una tonalità.
>
Ciao,
Deduco dalla tua risposta che si potrebbero avere teoricamente non 24 ma 48
tonalità o anche di più. La mia curiosità è questa: due tonalità che hanno
come toniche due note distanti un quarto di tono avrebbero due caratteri
diversi? Mi spiego meglio: se suono in do minore ottengo un certo colore, se
modulo in si minore ne ottengo un altro ben diverso. Cioè mi accorgo che è
cambiato qualcosa e so quella tonalità è unica. L'orecchio umano riuscirebbe
a dare un carattere distinto a due tonalità distanti invece che un semitono
solo un quarto di tono?
Ciao,
Salvatore.


title: Note fantasma.

text:
On 21 Jun 1999 19:34:45 +0200, "Salvatore" <
eute...@tin.it
> wrote:
>Ciao,
>Deduco dalla tua risposta che si potrebbero avere teoricamente non 24 ma 48
>tonalità o anche di più. La mia curiosità è questa: due tonalità che hanno
>come toniche due note distanti un quarto di tono avrebbero due caratteri
>diversi? Mi spiego meglio: se suono in do minore ottengo un certo colore, se
>modulo in si minore ne ottengo un altro ben diverso. Cioè mi accorgo che è
>cambiato qualcosa e so quella tonalità è unica. L'orecchio umano riuscirebbe
>a dare un carattere distinto a due tonalità distanti invece che un semitono
>solo un quarto di tono?
>
>Ciao,
>Salvatore.
>
Ciao,
certamente la possibilità di avere un numero infinito di tonalità, a
seconda delle frazioni di tono considerate, è quasi da considerarsi
puramente teorica...Come giustamente ha detto Luca Logi, tali
differenze sono percepibili quasi esclusivamente nella zona
dell'ottava centrale. Non capisco molto bene cosa intendi per
'colore': se si riesce a percepire la differenza di altezza tra due
note distanti meno di un semitono, sarà anche possibile percepire la
differenza tra le tonalità costruite su tali suoni. A meno che tu per
'colore' non intenda una specie di 'carattere' della tonalità. In
questo caso non saprei cosa dirti: per quel che mi riguarda si tratta
di considerazioni che non condivido affatto. :)
Ciao



title: vendo violoncello

author: Leone Calza

text:
Professionista vende violoncello "Antonino Cavalazzi 1959". Strumento
sano e ottimamente conservato. Buona resa sonora. Occasione
interessante.
Leo 0347 9649887


title: ANCH'IO AMO IL CLAVICEMBALO!

author: BERENICE

text:
Lorenzo Rossi <
licandroa...@iol.it
> wrote in message
GGpO3.20090$i06.2...@typhoon.libero.it...
>
> Roma, 17.X.1999
>
> Ho scoperto di amare terribilmente uno strumento che fino a poche ore fa
mi
> faceva quasi schifo (chiedo perdono, sono sincero): il CLAVICEMBALO.
Lo amo tanto anch'io!!!:-)) Ed č grazie a questo strumento che mi sono
appassionata veramente al Barocco!
Vorrei sapere di piů, molto di piů sul clavicembalo e su
> qualche (QUALCHE, non tempestatemi di consigli) brano da ascoltare per
> approfondire la materia.
Anch'io!!!:-)) Avrei una gran voglia di ficcarci il naso dentro per
scoprirne la sua meccanica, la sua acustica....(su questi miei interessi
tecnici influisce senz'altro la mia formazione scientifica). Come funzionano
le due tastiere quando suonano insieme?C'č specificato sulla partitura che
in quel punto occorre suonare con le due insieme?
Poi vorrei sapere....TUTTO!! La musica, i musicisti, gli interpreti attuali
e passati.....commenti, opinioni.....tutto!!
A me sě: tempestatemi pure di consigli anzi sommergetemi!!! (perň solo se
siete veramente esperti!):-)
Per te, Lorenzo, suggerisco, tanto per cominciare, TUTTI i concerti per
clavicembalo di J.S.Bach; io ce li ho diretti da Hogwood con Christophe
Rousset
come solista(per me lui č fantastico!!) e, quelli per 2, 3, 4 clavicembali
diretti da Trevor Pinnok.
Buon ascolto
           BERENICE
""""""""""""""""""""""""""""'''''''''''''''''''''''''''''
        Que les Cieux, que la Terre et l'Onde
        Brillent de mille feux divers.
        C'est l'ordre du Maître du monde,
        C'est la fęte de l'Univers.


title: Ricerca musica Qaetano Maria Schiassi

author: orione

text:
Salve , sono Sergio e non sono un frequentatore di questo news group.
Tuttavia vi vorrei chiedere notizie che a sua volta sono state chieste anche
a me:
la corale della chiesa Hussita della città di Cesky Krumlov ( Repubblica
Ceca) stà cercando lo spartito di una musica, l'autore dovrebbe essere
"Qaetano Maria Schiassi" ( nar. koncem 17 stol. v Bologni) . La musica
dovrebbe essere " Pastorale per il Santissimo Natale di Nostro Signore Gesù"
Questa corale è in possesso del primo tempo (adagio ) e del secondo
 allegro) ma le manca il terzo e il quarto tempo.
Un grazie anticipato per chi mi vorrà aiutare.
Spero che la mia richiesta abbia attinenza con questo news group.
Ciao


title: Ricerca musica Qaetano Maria Schiassi

text:
On Fri, 15 Nov 2002 07:32:14 +0000 (UTC), "orione" <
nos...@tin.it
>
wrote:
>Spero che la mia richiesta abbia attinenza con questo news group.
La tua domanda è certo IT, ma la risposta è difficile...
Speriamo prima o poi il tuo msg lo legga una corale italiana ke abbia
quel pezzo in repertorio, altrimenti nn so cosa si può fare...
LUX


title: Ricerca musica Qaetano Maria Schiassi

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
argrv8$hdu$1...@attila.bofh.it...
> On Fri, 15 Nov 2002 07:32:14 +0000 (UTC), "orione" <
nos...@tin.it
>
> wrote:
> LUX
Grazie


title: Ricerca musica Qaetano Maria Schiassi

author: Ale Redfiddler

text:
"orione" <
nos...@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:ar27tu$7f4$1...@attila.bofh.it...

Passo alcune info.
Da quanto risulta:
a. L'autografo si trova presso la Biblioteca dell'Università di Uppsala
(Svezia).
b. esiste un'edizione a stampa del 1928
Musikschätze der Vergangenheit (Berlin, 1928)
Anche questa, immagino si possa reperire solo in qualche biblioteca.
Schiassi, Gaetano Maria
(b Bologna, 10 March 1698; d Lisbon, 1754). Italian composer. Born of
Bolognese parents, Carl Antonio Schiassi and Catterina Minghetti, he was a
member of the Accademia Filarmonica as a suonatore, and a violinist among
the virtuosos at the ducal court of Alderano Cybo Malaspina, to whom he
dedicated his Trattenimenti per camera in 1724. About three years later he
was employed by the Landgrave of Darmstadt. During this period several of
his operas and oratorios were performed on Italian stages; Barilli noted
that his setting of Didone abbandonata was extremely successful (‘incontrò a
meraviglia’). Of special interest is his comedy La Zanina finta contessa,
partly written in Bolognese dialect in the manner of G.M. Buini.
From at least the end of 1734 he lived in Lisbon, where he served in the
royal chapel and founded the Academia da Trindade. His letters from Lisbon
to Padre Giambattista Martini from 3 January 1735 to 30 September 1753 (now
in I-Bc) reveal his activities there as composer, teacher and singer. He was
asked to compose oratorios based on texts by Metastasio, for which he
enlisted Martini’s help in supplying fugues for the choruses. The letters
also reveal several insights into performing practice and taste in
18th-century Lisbon, where the king refused to allow women to take roles in
operas and prohibited all kinds of entertainment during his illness except
for oratorios and church festivals. Schiassi also obtained several important
books for Martini’s library, including a copy of Cerone’s rare El melopeo.
Schiassi’s training as a violinist is reflected in his instrumental writing,
which often demands a high level of virtuosity and reflects a good
understanding of the instrument. Forms include sonatas, sinfonias, concertos
and dance pieces for combinations of one to four instruments with continuo.
The vocal music is often written in a pastoral style similar to that of
Bolognese composers like G.A. Perti in the first half of the 18th century.
WORKS
operas
music lost unless otherwise stated
La Rosinda, Cento, Vicini, Sept 1726
La Zanina finta contessa, Modena, Molza, carn. 1728
Stratonica (A. Salvi), Ravenna, Teatro di Ravenna, spr. 1732
Il Demetrio (P. Metastasio), Milan, Regio Ducale, birth of Elisabetta
Cristina, 28 Aug 1732, aria I-Rsc
L’amor fra’ nemici (P.A. Bernardoni), Bologna, Marsigli-Rossi, carn. 1732
La fede ne’ tradimenti (G. Gigli), Bologna, Marsigli-Rossi, carn. 1732
Alessandro nelle Indie (Metastasio), Bologna, Formagliari, carn. 1734, 1
aria, Digli ch’io son fedele, D-Dl
Il Demofoonte (Metastasio), Venice, S Giovanni Grisostomo, carn. 1735,
score, B-Bc
Didone abbandonata (Metastasio), Bologna, Formagliari, spr. 1735
Le vicende amorose, o L’enigma disciolto (Metastasio), Bologna, Angelelli, 4
Feb 1736
Anagilda (dramma), Lisbon, Academia da Trindade, 1737
Artaserse (Metastasio), Lisbon, 1737
Spero se che la speranza, Mio ben ricordati, arias, D-Dl
oratorios
only librettos extant
Geremia in Egitto, Bologna, Oratorio Filippini, 1727
Maria Vergine al Calvario (M.A. Boccardi), Bologna, Arciconfraternita di S
Maria della Morte, Good Friday 1735
4 orats cited in letters to G.B. Martini, all libs by Metastasio, all perf.
Lisbon: Il sacrificio d’Isaac; Giuseppe riconosciuto; La Passione di Gesù;
Gioas rè di Giuda
other works
[12] Sonate, vn, bc (Bologna, 1724)
[10] Trattenimenti musicali per camera, vn, vc/hpd (Bologna, 1724)
XII concerti, vn solo, 2 vn, va, vc, hpd (Amsterdam, 1737)
Divertimenti da camera, 2 vn, vc, bc; 2 sinfonie, 2 vn, vc, bc, Vienna,
Hofburg, cited by Haas; 3 vn concs., Dlb; several arias and dance movts in
Raccolta fatta da diversi autori di gravi, arie e minuetti … ad’uso di
Petronio Francesco Rampionesi, 1736, I-Bc; Pastorale per il SS Natale, S-Uu,
ed. W. Upmeyer, Musikschätze der Vergangenheit (Berlin, 1928)
BIBLIOGRAPHY
RicciTB
A. Barilli: Zibaldone (MS, I-Bu)
R.M. Haas: Die estensischen Musikalien: thematisches Verzeichnis mit
Einleitung (Regensburg, 1927)
A. Schnoebelen: Padre Martini's Collection of Letters in the Civico museo
bibliografico musicale in Bologna (New York, 1979)


title: Ricerca musica Qaetano Maria Schiassi

text:
Ale Redfiddler <
redfi...@libero.it
> wrote in message
arj4hs$kgl$1...@attila.bofh.it...
>
> ">
> Passo alcune info.
> Da quanto risulta:
> a. L'autografo si trova presso la Biblioteca dell'Università di Uppsala
> (Svezia).
> b. esiste un'edizione a stampa del 1928
> Musikschätze der Vergangenheit (Berlin, 1928)
> Anche questa, immagino si possa reperire solo in qualche biblioteca.
Grazie , passerò le informazioni agli interessati.


title: Shirley Verrett il 10 Maggio al Bookstore Scala

text:
Tutti gli ammiratori della Venere nera della lirica, l' indimenticata
interprete dell' indimenticabile  Lady Macbeth verdiana di Abbado si
segnino questa data nella loro agenda: Shirley Verrett sarà Mercoledì
10 Maggio alle ore 18.30 nell Bookstore del teatro alla Scala per
incontrare il pubblico e firmare dischi.
LUX


title: CLASSICA ma MODERNA

author: ##OiNeG##

text:
Ho sentito in un film un pezzo di musica classica ma in chiave moderna
(c'erano violini e una pianola elettrica) nessuno mi puo' dire di chi si
tratta o quali sono le raccolte di questo genere di musica.
Grazie


title: CLASSICA ma MODERNA

text:

Un po' meno generico no, eh?...	;-)))
Titolo del film?...
LUX


title: CLASSICA ma MODERNA

text:
Non ricordo il titolo perchè non ho visto il film per intero ma mi è
capitato solo il pezzo in cui c'era questo "concerto". Comunque ho chiesto e
penso che sia quel film dove c'e' un professore di matematica ed una
professoressa che si sposano solo per simapatia.


title: CLASSICA ma MODERNA

text:
Grazie ad un mio amico ho trovato:
      L'amore ha due facce
      Titolo originale:  The Mirror has two faces
      Genere:   Sentimentale
      Anno di distribuzione italiana:  1996
      Durata:  126
      Nazione:  USA
      Regia:   Barbra Streisand
      Codice EAN DVD:  8013123031204
--------------------------------------------------------------------------
      Attori:
              Barbra Streisand   ?   Jeff Bridges
              Lauren Bacall   ?   George Segal
              Mimi Rogers   ?   Pierce Brosnan
              Brenda Vaccaro   ?   Austin Pendleton
              Elle Macpherson   ?   Ali Marsh
              Leslie Stefanson   ?   Taina Elg
              Lucy Avery Brooks   ?   Amber Smith
              David Kinzie   ?
Si tratta del concerto a cui assistono i due protagonisti


title: CLASSICA ma MODERNA

text:
Il Tue, 01 Jun 2004 21:44:40 GMT, "##OiNeG##" <
i...@sb.com
> ha scritto:
>      Titolo originale:  The Mirror has two faces
>      Genere:   Sentimentale
>      Anno di distribuzione italiana:  1996
>      Durata:  126
>      Nazione:  USA
>      Regia:   Barbra Streisand
Già, l' unico, mi pare, film diretto dalla Streisand...
Allora è facile: se cerki i full credit nel sito dei data-base dei
film
http://us.imdb.com/title/tt0117057/fullcredits
come musica nn originale si trova:
"Non-Original Music by
Léo Delibes   (from "Lakmé")
Maurice Jarre   (from "Lawrence of Arabia (1962)")
Giacomo Puccini   (from opera "Turandot")
Sergei Rachmaninov   (from "Second piano concerto") "
Ti pareva ke nn era il 2° concerto di Rachmaninov già presente in
altre decine di film (tra cui Breve incontro e Quando la moglie è in
vacanza...)!?...	;-))
Concerto invero nn troppo moderno nè classico...
Solo ke IMHO la pianola elettrica nn c' entra...	:-)))
LUX


title: CLASSICA ma MODERNA

text:
Verificherò, ma nel film si vedeva una pianola elettrica, forse solo per
fare scena!


title: Live FREE webcast: David Goode Organ Recital

author: WebProjects

text:
Bon giorno musica classica friends
www.GMN.com
 presents a FREE live webcast
for your classical diary on April 26-27 at 7pm EST:
DAVID GOODE - ORGAN RECITAL LIVE FROM CHRISTCHURCH, OXFORD
From J.S. Bach to William Walton, this recital features a fabulous selection
of organ works performed by renowned organist David Goode in the magnificent
cathedral setting of Christchurch in Oxford, England.
WHEN: Wed Apr 26 -- Thu Apr 27 at 7pm EST
WHERE:
http://www.gmn.com/events/
Just one of the many FREE classical music webcasts at
http://www.GMN.com
 -- plus hundreds of hours
of FREE MP3s and streaming audio.
WebProjects
G...@WebProjects.co.uk


title: PROM 37

author: Lulu

text:
Carissimi,
Avete ascoltato il concerto dalla Royal Albert Hall dell'altra sera,
giovedì? Cosa ne dite delle nuove variazioni al concerto per
pianoforte e orchestra n. 4 di Beethoven trovate da Gianluca Cascioli?
Io non me ne intendo per nulla, e per questo mi piacerebbe sentire la
vostra opinione, ma mi ha emozionato moltissimo sentire il racconto
delle ricerche effettuate da Cascioli a Vienna e a Berlino.... Ha
scoperto di queste varianti praticamente per caso!
Possedeva una copia (bè, una copia della copia fornitagli dalla
Deutsche Gramophon) del quarto concerto già da dieci anni, copia
eseguita da un copista perché l'autografo è andato perduto. Ma si era
accorto che sopra la parte del pianoforte c'erano due righe scritte da
Beethoven, non solo con correzioni, ma con delle varianti sopra alcuni
passaggi (specie della mano destra del pianoforte). Dalla fotocopia
erano di difficile lettura perché evidentemente dovevano essere state
scritte a matita (e pensate se, come spesso accade, Cascioli non le
avesse viste per niente dalla fotocopia...). Essendo recentemente a
Vienna per un concerto (proprio il quarto, con i Wiener Symphoniker),
ne ha approfittato per consultare l'originale alla Biblioteca del
Musikverein e per trascrivere le varianti di Beethoven.
Sembrerebbe che l'occasione di queste varianti, che vanno verso le note
più acute del pianoforte, potrebbe essere stata la costruzione di un
nuovo pianoforte che aveva una estensione più ampia.... Per Cascioli
questo è solo l'impulso perché ci sono anche delle variazioni che
invece non vanno verso l'alto.
Un'altra ipotesi, invece, è che queste varianti siano dovute al fatto
che Beethoven volesse fare una "trascrizione" del pezzo per
pianoforte e quintetto d'archi. A Berlino, infatti, Cascioli ha potuto
visionare la versione per musica da camera, ma ha lasciato subito
perdere, perchè la parte del pianoforte di questo pezzo è andata
totalmente perduta e rimangono solo gli archi (sarebbe fantastico,
però sentirla.... sapete se viene in qualche modo eseguita?).
Baci,
Lulu


title: PROM 37

text:
On 13 Aug 2005 01:04:10 -0700, "Lulu" <
papage...@libero.it
> wrote:
>Avete ascoltato il concerto dalla Royal Albert Hall dell'altra sera,
>giovedě?
No. Forse č meglio avvertire sul NG quando c' č qcosa d'
interessante...	;-))
>Cosa ne dite delle nuove variazioni al concerto per
>pianoforte e orchestra n. 4 di Beethoven trovate da Gianluca Cascioli?
Ma si tratta di varianti alla partitura o di una cadenza? E, se vale
la 1a, si tratta di varianti  alla parte solistica o a quella
orchestrale?
Certo poi bisogna vedere, ascoltandolo, se un aperosna "normale"
avverte  le differenze di note!...
>emozionato moltissimo sentire il racconto
>delle ricerche effettuate da Cascioli a Vienna e a Berlino....
Insomma Cascioli sarebbe anche uno studioso... Pensare che in IAMC
nessuno (specie i pianisti suoi concorrenti che magari son stati da
lui battuti nei concorsi cui hanno partecipato...) lo puň vedere!
A me invece č sempre stato simpatico e, x quel niente ke ne capisco,
mi sembra 1 gran pianista.
Intanto prendo atto ke suona alla RAH (ci sn stato credo 5 volte in
vita mia: emozione unica fare la fila x 1 biglietto "standing" nell'
"arena"!...), cosa ke ignoravo.
LUX


title: PROM 37

text:
Ciao a Tutti!
>No. Forse è meglio avvertire sul NG quando c' è qcosa d'interessante... ;-))
Oppps... non mi è venuto in mente....  Scusate!
Vi ricordate vero che stasera c'è il Boris Godunov diretto da Gergiev
alle 19.30.... (io non so se riuscirò a seguirlo o registrarlo.....
Non so assolutamente nulla di questa opera: datemi due buoni motivi per
dedicarmici!!!) ;-)
E domenica pomeriggio alle 17 un concerto registrato in Fenice, diretto
da Hogwood (Haydn: sinfonia n.88; Martinu: sinfonietta La Jolla; Iber:
Hommage à Mozart; Haydn: sinfonia concertante per vl, cello, ob e fg).
Le varianti scoperte da Cascioli sono alla partitura e per la sola
parte solistica (almeno mi sembra di aver capito così, andrò a
riascoltarmi l'intervista). Infatti queste varianti avrebbero poi
dovuto essere usate per il quintetto con pianoforte che Beethoven aveva
pensato di ricavare da questo quarto concerto. Le cadenze che ha usato
GiaC comunque sono quelle scritte da Beethoven stesso.
Sì, GiaC sarebbe anche uno studioso oltre che un compositore!!!
Credo abbia un sito internet che risponde all'indirizzo:
http://www.gianlucacascioli.com
Non l'ho mai visitato quindi non so che cosa ci si possa trovare.
Ho notato anch'io che non è stato nominato nel thread sui pianisti
(anzi, me lo confermi perché io non l'ho seguito bene quel thread,
quindi magari potrebbe essermi scappato il nome di GiaC). Devo
ammettere di non intendermene per nulla di pianisti (e non solo!)
quindi non posso dare giudizi musicali. Comunque anche a me Gianluca
sta simpatico, così epidermicamente... A ricordo mi aveva fatto una
buona impressione quando ha suonato con i Berliner diretti da Abbado
nella tournée di addio. Mi sembra abbia eseguito il concerto n.1. Non
l'ho mai sentito dal vivo e non ho nessuna sua registrazione, però.
Quello di giovedì è stato il suo debutto alla RAH! Non poteva andare
meglio, credo! Tra l'altro si sono sbagliati e hanno applaudito subito
dopo il primo movimento, ma l'hanno fatto con affetto! Non penso che
sia stato anche il suo debutto a Londra... Mi sembrava di aver letto
che si è già esibito alla Wigmore Hall...
Eh si, Londra in Agosto significa RAH!!!! :-)
Per chi non ci fosse mai stato: è un'arena enorme da 5 o 6000 posti,
dove fanno un po' di tutto (anche partite di tennis). Ma d'estate
diventa il regno della BBC e ogni sera c'è almeno un concerto, a
prezzi stracciati.
Ci si mette in fila un po' prima del concerto (iniziano sempre alle
19.30), a seconda di quanto "popolare" può essere, magari muniti
di un paninetto da mangiare per ingannare l'attesa (o dopo un
fantastico high tea), si paga e si entra. Tradizionalmente, i londinesi
doc optano per un biglietto standing, ovvero un posto in piedi nella
platea della sala che è completamente vuota ed ellittica. Se volete
proprio fare i "fighi" dovrete sapere che una regola non scritta
vuole che non ci si sieda durante la prima parte di concerto, costi
quel che costi. Mentre dopo l'intervallo ci si può sedere per terra
anche mentre stanno suonando. Così mi hanno detto. Io però ho visto
gente che si sedeva in ogni momento!
Per curiosità sono andata a ripescare i biglietti e il programma delle
due uniche volte che sono state alla RAH. Ho visto il
PROM 34 del 2003: Ulster Orchestra, Thierry Fischer dir., Li-Wei cello;
Mozart: overture e pezzi del balletto da Idomeneo; Prokofiev: concerto
per violoncello; Kevin Volans: Strip-Weave, word prmière of revised
version; Sibelius: sinfonia n.5.
PROM 37 (che coincidenza!!!): Swedish Radio Symphony Orchestra, Swedish
Radio Choir, Eric Ericson Chamber Choir, Miah Persson soprano, Peter
Mattei baritono, Manfred Honeck dir; Mozart: sinfonia n. 40 e Brahms:
Ein Deutsche Requiem (fantastico!!!).
Ho pagato 4 sterline a biglietto.....
Ah, consiglio caldamente di prendere il gelato che vendono
all'intervallo, in particolare il double chocolate!!! Oltre alla
musica, anche questo vale la visita!!!! ;-)
E tu Lucio, a quali sei stato?
Baci,
Lulu


title: PROM 37

text:
On 13 Aug 2005 06:08:51 -0700, "Lulu" <
papage...@libero.it
> wrote:
>Vi ricordate vero che stasera c'è il Boris Godunov diretto da Gergiev
>alle 19.30....
Grazie: nn lo sapevo!
>Non so assolutamente nulla di questa opera
Ohibò, gnurant! E' una pietra miliare del teatro musicale di tutti i
tempi (mica lo Zauberflote...	;-))!
>datemi due buoni motivi per dedicarmici!!!) ;-)
1) non contiene dialoghi nè in tedesco nè in russo...	;-))
2) Gergiev come direttore di opere russe ammette pochi confronti
3) se ti piace la corda di basso, è 1 delle prove + impegnative x 1
basso (ed i russi hanno sempre generato dei bassi eccellenti...)
4) anke se dalla documentazione  nel sito di Radio 3 Suite nn si
capisce se sarà eseguita la versione originale di Musorgskji, quella
strumentata da Rimsky-Korsakoff o quella di Shostakovichm, direi ke è
sempre interessante seguirla, Anke x verificare com' è sto' x me
sconosciuto Festival del Baltico e come arriva l' Audio
5)I cantanti nn li conosco, ma l' orchestra del Marinskji è abbastanza
una garanzia...
>E domenica pomeriggio alle 17 un concerto registrato in Fenice, diretto
>da Hogwood (Haydn: sinfonia n.88; Martinu: sinfonietta La Jolla; Iber:
>Hommage à Mozart; Haydn: sinfonia concertante per vl, cello, ob e fg).
questo lo vedo 1 concerto + di routine (nnstante la presenza di
Hogwood ke cmq a MI ormai è di casa...: anzi, mi pare ke la Jolla l'
abbia diretta proprio lui qualke anno fa all' Auditorium)
>Credo abbia un sito internet che risponde all'indirizzo:
>
http://www.gianlucacascioli.com
>Non l'ho mai visitato quindi non so che cosa ci si possa trovare.
Ankio lo vedrò quando ho tempo...
>Non l'ho mai sentito dal vivo
Io sì, anke in recital solistico...
>Quello di giovedì è stato il suo debutto alla RAH! Non poteva andare
>meglio
E' ke era tanto tempo ke nn se ne sapeva + nulla...
>Eh si, Londra in Agosto significa RAH!!!! :-)
>Per chi non ci fosse mai stato: è un'arena enorme da 5 o 6000 posti,
>dove fanno un po' di tutto (anche partite di tennis). Ma d'estate
>diventa il regno della BBC e ogni sera c'è almeno un concerto, a
>prezzi stracciati.
Prezzi stracciati x i posti nn-numerati cmq: quelli negli "stalls"
costano 1 cifra...
>Ci si mette in fila un po' prima del concerto (iniziano sempre alle
>19.30), a seconda di quanto "popolare" può essere
Infatti x la IX Sinfonia mi pare ke ho iniziato alle 16...
>un biglietto standing, ovvero un posto in piedi nella
>platea della sala che è completamente vuota ed ellittica
1 volta sn stato anke nella galleria, ma è + coinvolgente l'
"arena"!... Oltretutto in galleria c' è gente ke passa e spassa....
>non ci si sieda durante la prima parte di concerto, costi
>quel che costi. Mentre dopo l'intervallo ci si può sedere per terra
>anche mentre stanno suonando. Così mi hanno detto. Io però ho visto
>gente che si sedeva in ogni momento!
Il fatto è ke se si siedono tutti, nn c' è + spazio: io in genere mi
sedevo prima dell' inizio in modo da riposarmi. Poi se stai seduto nn
vedi nè l' ork nè il direttore nè i solisti...
>Ah, consiglio caldamente di prendere il gelato che vendono
>all'intervallo, in particolare il double chocolate!!!
Quest' esperienza mi manca!  Ma siamo sicuri ke 1 gelato comprato
fuori d' Italia sia buono?
>E tu Lucio, a quali sei stato?
Ora nn riesco a fare ricerche + approfondite: ricordo senz' altro
Natalie Dessay con l' ork dell' Age of Enlightenment, Levine ke
dirigeva la Munchener, poi 1 con Brendel...
E, soprattutto, il 1° cui sn stato: nel 1969 i Vespri siciliani in
francese diretti dal grande Mario Rossi! R%icordo ke la RAH era
strapiena, l' entusiasmo alle stelle ed io molto inorgoglito ke gli
angli applaudissero così tanto una musica ed un direttore italiani!
LUX


title: PROM 37

text:
On Sat, 13 Aug 2005 17:40:38 +0200, Lucio PERES <
kimic...@losa.it
>
wrote:
On 13 Aug 2005 06:08:51 -0700, "Lulu" <
papage...@libero.it
> wrote:
>>Vi ricordate vero che stasera c'è il Boris Godunov diretto da Gergiev
>>alle 19.30....
>
>Grazie: nn lo sapevo!
>
>>Non so assolutamente nulla di questa opera
L' hai sentita poi?
Dunque: l' Audio è stato buono, tranne 1 paio d' interruzioni con
scarike elettrike e frequenti rumori di fondo probabilmente derivanti
dal trascinamento di oggetti sul palcoscenico...	:-((
L' esecuzione eccellente con momenti di canto di vero godimento.
Helmut Failoni (ma come si fa con quel nome a nn sapere il
tedesco??...) ha parlato di "Ur-Boris", cioè la stesura originale di
Musorkskij in 7 scene: ora nn ho tempo x verificare se è la stessa ke
ha fatto Gergiev nell' Aprile 2002 agli Arcimboldi...
Quello ke m' ha meravigliato è ke l' abbian fatto tutto di seguito
senza intervalli! Ma era davvero in diretta??
LUX
P.S. E da domani cambio latitudine: sn a PS al ROF!	;-))


title: PROM 37

text:
>Oltretutto in galleria c' č gente ke passa e spassa....
E' il significato del verbo to "prom", da "BBC Promenade
Concerts" (da cui promming come "Tonight I go promming"),
passeggiare per le gallerie della RAH e rompere le scatole a quelli che
invece vorrebbero ascoltare il concerto in modo tradizionale!!! ;-)
>Ma siamo sicuri ke 1 gelato comprato fuori d' Italia sia buono?
Nela vita bisogna pur prendere qualche rischio, non trovi?! Comunque il
mio double chocolate era molto buono!
Baci,
Lulu


title: PROM 37

text:
Lucio PERES ha scritto:
> P.S. E da domani cambio latitudine: sn a PS al ROF!	;-))
Buon viaggio e buon ROF!!!! Poi ci racconterai tutto, vero? Articolo
della MOreni oggi sul Sole à propos di Barbiere!!!
Ciao,
Lulu


title: PROM 37

author: Panna

text:
                    Il 14 Ago 2005, 10:43, Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> ha scritto:
> On Sat, 13 Aug 2005 17:40:38 +0200, Lucio PERES <
kimic...@losa.it
>
> wrote:
> Helmut Failoni (ma come si fa con quel nome a nn sapere il
> tedesco??...) ha parlato di "Ur-Boris", cioè la stesura originale di
> Musorkskij in 7 scene: ora nn ho tempo x verificare se è la stessa ke
> ha fatto Gergiev nell' Aprile 2002 agli Arcimboldi...
A me è sembrata proprio la stessa, compresa l'inserzione della canzone
dell'ostessa, che nell'"Ur-Boris" - d'ora in poi lo chiamerò sempre così, e
lo Jurodivyj, sarà... mister Simpleton :-)) - non c'è. Dev'essere la
"versione Gergiev".
> Quello ke m' ha meravigliato è ke l' abbian fatto tutto di seguito
> senza intervalli! Ma era davvero in diretta??
Così hanno detto. Del resto la tendenza a eliminare gli intervalli è
generalizzata. E la mia povera schiena protesta :-((
> LUX
> P.S. E da domani cambio latitudine: sn a PS al ROF! ;-))
Che invidia! :-)
Divertiti!
Panna
>

--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: PROM 37

author: Rudy

text:
Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> wrote:
> ha parlato di "Ur-Boris", cioč la stesura originale di
> Musorkskij in 7 scene: ora nn ho tempo x verificare se č la stessa ke
> ha fatto Gergiev nell' Aprile 2002 agli Arcimboldi...
Si', e' quella del '69, in sette scene.
Ciao
Rudy


title: Recital di Samuel Ramey il 13 Feb agli Arcimboldi

text:
Dal N° di Marzo del mensile l' Opera, pag 128.
Io ke c' ero sn OK.
Lux
___________________________________________________
Il ritorno di Samuel Ramey in Italia: un trionfo
Dopo tanti, troppi anni di assenza dalle scene italiane , lo scorso 13
febbraio Samuel Ramey è tornato a Milano per un recital al Teatro
degli Arcimboldi, accompagnato dal bravissimo Warren Jones. Ed è stato
un trionfo. L' amore del pubblico per la voce di questo grande basso
subito si rivela con il lungo ed affettuoso applauso di stima che
saluta il suo ingresso in scena ad inizio concerto. Ma poi Ramey
mostra di aver ancora tante, tantissime frecce al proprio arco vocale
da scoccare; così la sua forma vocale fa comprendere come da
applaudire ci sia un cantante che, ancora oggi nel mondo, è un numero
uno.
II programma del concerto comprendeva pagine di Purcell, Händel e
Mozart, per passare poi ai Michelangelo Lieder di Wolf, a Don
Quichotte à Dulcinée di Ravel e al consueto omaggio alla musica
americana con i songs di Paul Bowles e Charles Ives. Applausi oceanici
e cinque bis, tra i quali "Non più andrai farfallone amoroso" da Le
nozze di Figaro, aria e cabaletta del protagonista dall' Attila, "Ecco
il mondo" da Mefistofele e "Old man river".
Ramey ha mantenuto pressochè intatta una voce ricca di armonici, con
un registro grave che sembra aver acquisito maggior rotondita (si
pensi alla nota profonda con la quale conclude l' aria "Leave Me,
Loathsome Light!" dalla Semele di Händel, per altro cantata con un
legato superbo).
Inimitabile poi il dominio del canto fiorito. Se ne ha riprova in
"Sibilar gli angui d' Aletto" dal Rinaldo, pagina in cui i lunghi e
perigliosi vocalizzi previsti da un' aria che è emblema dell'
immaginifica estetica vocale barocca vengono affrontati con arcate di
fiato portentose e la maestosa imperiosita di un canto di agilita che
lo ha reso famoso e lo trova sempre vincente, sicuro e - per molti
versi - ineguagliabile. Proseguiamo lodando la soffice intensità con
la quale intona l'aria da concerto di Mozart "Mentre ti lascio, o
figlia", dove appare evidente quella capacita di cantare sul fiato
facendo galleggiare ì suoni con perfetta omogeneità ed eleganza. II
registro acuto, altra carta vincente dei suoi anni migliori, è
integro, con suoni che ancora sorprendono per la pienezza e il
perfetto controllo dell' emissione, spavaldamente esibiti nella
cabaletta di Attila. Una serata memorabile
Alessandro Mormile


title: libretti opere Vivaldi ecc.

author: Sergio

text:
Dove posso trovare libretti di opere in genere (su karadar c'č poca roba) ed
in particolare di Vivaldi? Sapete se qualche sito porta la traduzione dei
lieder di Mozart (anche in francese od inglese va bene) .
Grazie.


title: libretti opere Vivaldi ecc.

text:

Ti mando l'indirizzo della pagina dei link della biblioteca del
Conservatorio di Como: non č un sito di libretti, ma chi lo cura č il piů
straordinario "cacciatore" di link che io conosca: ti manda in tutti i siti
in cui sono presenti dei testi e da lě puoi anche proseguire la caccia da
solo:
http://www.conservatoriocomo.it/biblioteca/links0027.htm
Per i testi di Lieder c'č questo sito, che contiene anche parecchie
traduzioni, soprattutto in inglese:
http://www.recmusic.org/lieder/cindex.html
La pagina dedicata a Mozart č questa:
http://www.recmusic.org/lieder/m/mozart.html
Ciao
Panna

--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: internettologia di vivaldi

author: Paolo De Matthaeis

text:
appassionati telematici ?
http://www.kc.net/~bryanc/vivlinks.htm
--
_______________________
Paolo De Matthaeis
edp
Labozeta S.r.l.
paolo_de...@labozeta.it


title: Lezioni di Chitarra

author: Luigi

text:
Diplomato impartisce lezioni di chitarra classica e moderna
(acustica/elettrica)
a Milano zona bicocca. Preparazione esami conservatorio. Teoria, solfeggio
e armonia.
-------------------------------
Messaggio inviato da Forumer.it
http://www.Forumer.it
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title: Haendel: Coronation anthems

author: Giovanni Mirabile

text:
Salve a tutti,
vorrei mettermi in contatto con chi conosce Haendel, ed in particolare i
suoi "coronation anthems", sto cercando di trovare delle indcazioni
bibliografiche-discografiche, o addirittura, la partitura.
Grazie a tutti in anticipo, immagino di ricevere molti aiuti, visto che qui
Haendel spadroneggia, a quanto vedo dai messaggi...
Arsace... ci sei????
Giovanni Mirabile


title: Heinichen - Messa n. 9

author: Giuseppe

text:
..............anche questa merita molto, anzi moltissimo.
Rispetto a Zelenka.......Heinichen mi ha dà l'impressione di una
musica piu' gioiosa.
Diciamo che si avvicina a Handel come stile, piu' che a Bach, se
proprio debbo fare dei paragoni.
G.


title: il sito del sancarlo

author: LadyHawk

text:
Qualche giorno fa qualcuno di voi, non ricordo chi, postò l'indirizzo web
del Teatro di San Carlo, ho provato, ma il computer non riesce a trovare la
pag. , può darsi che quello che ho segnato é sbagliato,  potreste
gentilmente ripostarmelo o sul ng o sull'indirizzo e-mail? Grazie. LadyHawk


title: il sito del sancarlo

author: Francesco Donnarumma

text:
On 6 Nov 1999 12:56:13 +0100, "LadyHawk" <
ladyha...@yahoo.it
>
wrote:
>Qualche giorno fa qualcuno di voi, non ricordo chi, postò l'indirizzo web
>del Teatro di San Carlo, ho provato, ma il computer non riesce a trovare la
>pag.

http://www.teatrosancarlo.it/
Ho provato a colegarmi prima di scriverlo qui, e se tu non ci riesci
vorrà dire che il tuo server è un po' lento....
Ritenta, sarai più fortunata.... (per modo di dire, considerando cosa
apri....)
Ciao.
Francesco


title: il sito del sancarlo

author: Mario Buonafede

text:
>
> Qualche giorno fa qualcuno di voi, non ricordo chi, postò l'indirizzo web
> del Teatro di San Carlo,
http://www.teatrosancarlo.it