title: Christus di Liszt

text:
Avevo sempre creduto che il capolavoro della musica magiara fosse la
Musica per archi, celesta e percussioni, fra l' altro uno dei
capolavori assoluti della Musica di tutti i tempi, di Bartok, ma da
quando Giov 21 Aprile ho sentito la OGC diretta da Alberto Veronesi
eseguire nella Chiesa di Santa Maria della Passione di Milano (sì,
proprio quella accanto al Conservatorio...) l' oratorio Christus di
Franz Liszt mi sono parzialmente ricreduto. Composizione lunghissima
(2 ore e 7', pur con qualche taglio all' originale) è un Oratorio in 3
parti per soli, coro ed orchestra in cui prepondera la parte
strumentale: l' introduzione dura ben 15' e vi sono altri brani
sinfonici d' ampia durata.
Per quello che ne capisco si tratta del miglior sinfonismo lisztiano,
al livello, tanto per intenderci, ed anche oltre il celeberrimo poema
Les Preludes. Ma anche la parte corale e quelle cantate dai solisti
vocali non sono da meno in quanto ad ispirazione e fattura.
Devo confessare che Liszt non è mai stato un Autore che mi ha
particolarmente impressionato o, per meglio dire, emozionato: qui
invece è stato tutto il contrario! Il mio subconscio divide, certo
troppo schematicamente, la Musica in 2: quella "elegante" e "sontuosa"
e quella "commovente" ed "appassionante"... Un esempio, ovviamente
IMHO, di musica molto elegante ed addirittura smagliante, ma che non
mi dice niente emotivamente è i Quadri di un' esposizione nella
trascrizione di Ravel (ma anche nell' originale pianistico di
Mussorgskji): resto abbacinato da questa musica, ma emotivamente non
mi coinvolge assolutamente... Listz finora nei miei schemi era sempre
appartenuto alla prima categoria: composizioni, specie per pf,
virtuosisticamente esaltanti, ma niente che accendesse un sentimento.
Anche la Dante Symphony e Una Sinfonia di Faust le avevo trovate
interessanti, ma molto false...
Non così mi sembra di questo Christus: sarà la novità (non l' avevo
mai sentito, ma le esecuzioni penso siano davvero rare), o la
pregevole esecuzione o magari la suggestione del luogo (ma chi mi
conosce sa che non provo alcun particolare brivido nei luoghi
sacri...)
Quello che forse mi ha colpito maggiormente, e che, posso sbagliare,
mi sembra la caratteristica principale di Christus è la particolare
levigatezza e soavità conferite al suono degli archi: penso sia in
partitura, non credo derivi dall' esecuzione della OGC, ma un suono
così celestiale, come un' aura di ininterrotto incanto, quasi una
continua manifestazione di meraviglia, non l' avevo mai sentito. Le
melodie poi sono davvero seducenti e rigogliose.
Purtroppo per motivi misteriosi m' è venuto male il solito MD bootleg,
quindi penso che dovrò quanto prima procurarmi una registrazione dell'
opera. Sembra, ma chi ne sa di + per favore parli!..., che l' unica
disponibile sia quella di James Conlon alla testa della Filarmonica di
Rotterdam non so bene per quale etichetta (in quanto penso che quella
a suo tempo realizzata dall' etichetta di Stato ungherese Hungaroton
in LP non sia mai stata riversata in CD o per lo meno sia di +
difficile reperimento...)
Voglio proprio verificare se anche il bravo direttore americano ha
inteso il trattamento degli archi alla maniera di Veronesi oppure il
risultato da me riscontrato è una licenza, per quanto piacevolissima,
della OGC.
Le voci, tutte buone e preparate, così come il Coro Guido Cantelli
preparato da Giovanna Sorbi, erano quelle di Antonella Giordano
(soprano), Masami Fujikawa (mezzo), Leopoldo Lo Sciuto (tenore),
Michele Porcelli (baritono) e Victor Garcia Sierra (basso). E che
siano tutti riusciti a cantare in modo da farsi sentire ed anche
espressivamente, nonostante l' ampiezza della navata ed il freddino
che c' era tra le mura della chiesa, non è da poco...
Non posso che finire osservando che stavolta IMHO Veronesi ha forse
realizzato la sua + bella concertazione di sempre: mi riesce davvero
difficile pensare che un assoluto dilettante che gli orchestrali,
secondo alcune indiscrezioni provenienti da ambienti iamc, neanche
guarderebbero mentre "dirige" possa portare a termine un lavoro così
complesso come studio, preparazione ed esecuzione con risultati
estetici che hanno pienamente convinto il folto pubblico poco
intenzionato ad andarsene anche a concerto finito (ed erano le 23.30
abbondanti...).
LUX
P.S. Giuro ke questo post l' avevo iniziato prima ke Umberto Veronesi
fosse nominato ministro...


author: Ensemble Aleph

text:
Ensemble ALEPH : Nouveau site / New Website
www.ensemblealeph.com
Venez découvrir la prochaine saison des les résultats du 4e FORUM
INTERNATIONAL DES JEUNES COMPOSITEURS
Discover the new season and the results of the 4th INTERNATIONAL FORUM FOR
YOUNG COMPOSERS
l'Ensemble Aleph
www.ensemblealeph.com
ensembl...@wanadoo.fr


title: Nuovo sito di informazione

author: ezar

text:
Salve a tutti.In Puglia è nato un nuovo sito di informazione,su cultura
e spettacolo(
www.www.www.cannibali.it
).La sua peculiarità è quella di
non limitarsi a fornire soltanto le news relative agli eventi
ma prevede anche articoli di commento sugli stessi.Ampio spazio è
dedicato agli appuntamenti di musica classica e
teatro lirico,ogni qualvolta se ne presenti l'occasione,es:
 >
http://www.cannibali.it/leggi.php?n=1&i=16&c=2
Pertanto mi sono permesso di segnalarvelo.Saluti.
P.S.


title: Re: metodo per pianoforte

author: Antoine

text:
Salve a tutti.
Potete consigliarmi un metodo completo per pianoforte e cioč che sia di un
solo autore e non sparpagliato in diversi come ad esempio: Czerny, Pollini,
Lebert, Heller, Pishna, Cramer.. ....
Cos pensate di una persona che non ha pretese  di conservatorio e che
studiasse musica classica (pianoforte) solo perfezionando pezzo per pezzo i
brani che gradisce di piů. Ho a disposizione quattro ore al giorno.
Vi ringrazio.
Saluti


title: Come si diventa direttori d'orchestra?

author: Dyd

text: Giro la domanda a tutti gli esperti :-)


title: Come si diventa direttori d'orchestra?

author: Mario Campli

text:
Salve, Dyd. In data 09/01/2007 2.00 hai scritto:
> Giro la domanda a tutti gli esperti :-)
Sei... come dire... un po' troppo sintetico.
Immagino che il primo passo sia iscriversi ad un Conservatorio
--
Doctor Diabolicus
http://www.sci-med.it


title: Vierne Sinf. 1 - VI mov.

author: Giuseppe

text:
Finalmente, spinto da curiosità, ho avuto modo di ascoltare questo
classico pezzo per organo di Vierne, considerato dagli addetti ai
lavori ( organisti) uno dei cavalli di battaglia della musica per
organo del '900.
Ho messo le mani su due interpretazioni: quella di Pierre Chochereau e
quella di Daniel Chorzempa.
Il primo esegue al grande organo di Notre-Dame di Parigi ( di cui era
titolare) ed il secondo all'organo della Basilica di  Saint Sernin di
Tolosa.
Entrambi questi due organi sono del genere definito " sinfonico" e
costruiti sempre dallo stesso organaro francese, famoso anch'esso:
Cavaillè-Coll.
Tra le due esecuzioni vi sono ben oltre 2 minuti di differenza.
Chochereau esegue il pezzo il poco piu' di 5 minuti, mentre Chorzempa
in oltre 7.
Una bella differenza!!!!!!!
Il pezzo di Chochereau è travolgente, un virtuosismo portato agli
estremi; in alcuni passaggi addirittura si sfiora la cacofonia per il
susseguirsi vertiginoso delle note e del cambio dei registri tra le
diverse tastiere e la pedaliera. Oltre alla grandiosità dello
strumento.
Per non parlare poi dei " pieni":-)))) da rinforzare le navate!!
Ma questo credo che in gran parte sia dovuto anche al luogo dove è
situato l'organo.
Una grande chiesa gotica ( qual'è appunto Notre-Dame) con un riverbero
veramente notevole.
L'esecuzione di Chorzempa è, invece molto piu' misurata; secondo me
fin troppo.
E' vero che si notano tutti i dettagli, i passaggi piu' veloci sono
fatti in modo tale da lasciare sentire tutto.
Insomma due esecuzioni agli antipodi.
Come mi è stato detto questo pezzo di Vierne viene chiamato in gergo
la " cavalcata".
Bene..quella di Chochereau è una carica...quella di Chorzempa una
marcia al galoppo:-))
Da ascoltare entrambe.
Però.....questi francesi con la loro " grandeur", quando ci si mettono
fanno le cose davvero in grande, forse troppo.
G


title: Ricerca voci a Roma

author: Irene

text:
L'Ass. Musicale Choro Romani Cantores in vista della ripresa dell'attività
ricerca nuove voci, specialmente maschili, interessate al repertorio
classico-barocco e ad attività concertistica.
Si richiede buona intonazione e assiduità alle prove, che si tengono il
martedì e venerdì a P.zza Euclide.
Per informazioni ed audizioni potete contattarmi via e-mail
Irene
sito internet:
www.romanicantores.it


title: Vivaldi - Orlando Finto Pazzo

author: Antonio Vorwerk

text:
Come gia Arsace ha segnalato, il 19/09 a Venezia, presso la Scuola Grande di
San Rocco sarà rappresentata per la prima volta in tempi moderni l'opera
ORLANDO FINTO PAZZO di Vivaldi (Venezia, S. Angelo, autunno 1714).....
qualche informazione per cercare di incuriosire qualcuno....
 Si tratta dell'opera con cui Vivaldi debutta sulle scene veneziane ma....
non furono rose e fiori ....Nel 1714 Vivaldi, gia celebrato autore de
"L'Estro Armonico" e de "La Stravaganza" ottiene da Modotto, impresario del
S. Angelo, la scrittura di una nuova opera per l'autunno. Il discreto
successo ottenuto l'anno prima a Vicenza con L'OTTONE IN VILLA, la sua prima
opera, e la conoscenza di Modotto con il quale collaborava già dalla
precedente stagione d'opera nella gestione del S. Angelo (si conoscono
documenti che fanno supporre un relazione ancora precedente fra Vivaldi e il
S. Angelo; in un documento datato 1710, G.B. Vivaldi, padre di Antonio,
viene
indicato come "sonador di violino del ditto theatro" ), gli vale
probabilmente l'incarico di musicare l'ultima fatica del giurista ferrarese
e "drammaturgo" per diletto Grazio Braccioli, L'ORLANDO FINTO PAZZO.
L'intenzione di Modotto, nondimeno di Vivaldi, era quella di replicare il
notevole successo ottenuto l'anno precedente da L'ORLANDO FURIOSO musicato
da G. A. Ristori su libretto dello stesso autore e sempre ispirato al dramma
di Ariosto.
    Il risultato....(da "Vivaldi" , W. Kolneder, Rusconi libri, pp 259-260)
" quando ricevette la prima scrittura da Venezia per L'Orlando Finto Pazzo,
Vivaldi comprese assai bene che cosa fosse in gioco per il futuro della sua
carriera. Quest'opera, infatti, segna un forte progresso rispetto all'Ottone
(=OTTONE IN VILLA, prima opera di Vivaldi). Il Librettista. dottor Grazio
Braccioli, era un uomo di teatro dotato d'una certa abilità nell'impostare
un'azione con un crescendo di interesse drammatico e di efficacia scenica.Le
molteplici complicazioni amorose fra i personaggi in parte anche travestiti
( ....hummm  CHE GUSTO !!!!) si svolgono in un'atmospera un po' simile a
quella del FLAUTO MAGICO, nel mondo della regina maga Ersilia. Cori di
sacerdotesse, servitori del tempio, ninfe e fauni ( :-0 , rarissimi i cori
nelle opere di Vivaldi!!!) ampliano la cerchia del personale di scena e
forniscono occasione di comporre quadri visivi e musicali d'un certo effetto
 (Bene, ho deciso, ci vado !!!). Nei recitativi si nota il continuo
tentativo
di caratterizzare e individualizzare la voce non soltanto con un determinato
sfondo sonoro ma anche con la condotta melodica e la scelta delle armonie.
Un "accompagnato" di Ersilia, nel primo atto, mostra chiaramente questa
tendenza, L'accompagnamento del recitativo nel registro grave conferisce un
bel colore romantico a una scena di evocazione magica (Esempio 139 a pag.
428-429, per chi ha il libro).
L'organico strumentale è decisamente più ricco che nell'Ottone e meglio
differenziate sono le risorse timbriche degli strumenti. Un'aria è
accompagnata per intero dal pizzicato degli archi....In una scena corale v'è
un'orchestra d'archi in palcoscenico e un altro piccolo gruppo di strumenti
usato come di lontano, con effetto d'eco"(:-o !!!)
Kolneder non lo dice ma l'Orlando finto pazzo non ottiene il successo
sperato, gli interpreti stessi non sono soddisfatti e reclamano nuove arie.
L'aria "sventurata navicella" , ripresa poi nel GIUSTINO e altre opere
 (Figura nell'ultimo CD di arie Vivaldiane interpretate dalla Bartoli) viene
riscritta 3 volte  e alla terza versione Vivaldi esasperato scrive sulla
partitura: "se questa non piace, non voglio più scriver di Musica!" . Ma gli
sforzi non ottengono risultato, così per arginare il più possibile le sicure
perdite lo stesso Vivaldi si preoccupa di rimaneggiare in tutta fretta io
più fortunato Orlando di Ristori dell'anno precedente, riadattandolo per i
nuovi interpreti e rinfrescandolo con nuovi recitativi, gli stessi a cui
attingerà, in parte, per il suo successivo ORLANDO del 1727 (CD Erato
2292-45147-2, e VHS PolyGram Video, ambedue con la Horne). Così l' ORLANDO
FINTO PAZZO, seconda opera di Vivali, scompare dalle scene solo un mese dopo
la sua prima
rappresentazione, sostituito da un ibrido Vivaldi-Ristori.
Dopo un tale risultato Vivaldi aspetterà 2 anni prima di riproporre un'opera
interamente sua.
A. V.
--
Nuova moderazione in fase di test - perdonate i disagi


title: Vivaldi - Orlando Finto Pazzo

author: Arsace

text:
Antonio Vorwerk ha scritto nel messaggio ...
>Come gia Arsace ha segnalato, il 19/09 a Venezia, presso la Scuola Grande
di
>San Rocco sarà rappresentata per la prima volta in tempi moderni l'opera
>ORLANDO FINTO PAZZO di Vivaldi (Venezia, S. Angelo, autunno 1714).....
>qualche informazione per cercare di incuriosire qualcuno
Ottima cosa, e ti faccio pubbicamente i complimenti: tuttavia ti volevo
chiedere : sai mica quanti dovrebbero essere i personaggi principali? pare
siano 4, di cui uno nella esecuzione del 19 e 21
: sì perchè non solo martedì 19 ma pure giovedì 21 eseguiranno l'opera (io
propenderò per questa seconda esecuzione)
è un certo mokoto: giapponese....mah!
Non ci sono dettagli per il momento di organico, ne di che corposità avrà il
coro...
> (Bene, ho deciso, ci vado !!!).
Dunque dovremmo aspettarti ? :-O verrai? :))))))))))
Preparerò il tapettino rosso e trombe e timpani, naturalmente Barocchi.....
Arsace
______________________________________
L'anima di Handel è come il mare,
nel quale tutti i fiumi del mondo si riversano
senza intorpidarne le acque o alterarle.
[Romain Rolland]



title: Vivaldi - Orlando Finto Pazzo

text:
"Arsace" <
tiri...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:Kgvt5.15742$_U1.2...@news.infostrada.it...
> Ottima cosa, e ti faccio pubbicamente i complimenti
Pubbicamente !!!!???? :-))))  per fortuna che almeno una b è rimasta! Grazie
dei complimenti... troppo mi onori caro Arsace.
> tuttavia ti volevo
> chiedere : sai mica quanti dovrebbero essere i personaggi principali? pare
> siano 4, di cui uno nella esecuzione del 19 e 21
Anche io mi sono chiesto la stessa cosa .... ho letto solo quattro nomi sul
sito dell' Accademia, invece l'opera ne prevede 7.Questo era il cast del
1714:
Orlando - Anton Francesco Carli.
Ersilia - Innamorata di Brandimante, da Origille creduta Ordauro. Margherita
Gualandi.
Tigrinda - Innamorata di Argillano. Elisabetta Denzio.
Origille - Innamorata di Grifone, si finge uomo sotto nome di Ordauro. Anna
Maria Fabbri.
Argillano - Campione eletto da Ersilia, ed innamorato della stessa. Andrea
Pacini.
Grifone - Innamorato di Tigrinda, che si finge donna col nome di Leodilla.
Francesco Natali.
Brandimante - Amato da Ersilia, amico di Orlando da cui si traveste. Andrea
Guerri.
Bene, ne mancano 3 ... tocca che mando un e-mail per chiedere spiegazioni...
non è che la storia della rappresentazione "semiscenica" ... hanno
condensato le parti !!!!!  No, dai ... c'è anche il patrocinio dell'Istit.
Italiano A. Vivaldi... non ci saranno sorprese ...spero... ho prenotato già
i biglietti !!!
Comunque gia dall'elenco dei personaggi, che ho tratto sempre dal libro di
Kolneder, si prevede un bell'intreccio...
 > : sì perchè non solo martedì 19 ma pure giovedì 21 eseguiranno l'opera
(io
> propenderò per questa seconda esecuzione)
e perchè il 21 ? vienici con me il 19, ho già i posti prenotati! Ti voi
perdere l'emozione di sentir risuonare per la prima volta dopo quasi 300
anni le note vivaldiane dell'ORLANDO ?
> > (Bene, ho deciso, ci vado !!!).
>
> Dunque dovremmo aspettarti ? :-O verrai? :))))))))))
> Preparerò il tapettino rosso e trombe e timpani, naturalmente
Barocchi.....
E' quasi certo, ho già prenotato camera doppia e biglietti per il 19 (siamo
in 2, io e la mia ragazza).
A. V.



title: Vivaldi - Orlando Finto Pazzo

text:
"Antonio Vorwerk" <
mi...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:Epzt5.18376$_U1.2...@news.infostrada.it...
>
> "Arsace" <
tiri...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
> news:Kgvt5.15742$_U1.2...@news.infostrada.it...
> > tuttavia ti volevo
> > chiedere : sai mica quanti dovrebbero essere i personaggi principali?
pare
> > siano 4, di cui uno nella esecuzione del 19 e 21
>
> Anche io mi sono chiesto la stessa cosa .... ho letto solo quattro nomi
sul
> sito dell' Accademia, invece l'opera ne prevede 7.
> Bene, ne mancano 3 ... tocca che mando un e-mail per chiedere
spiegazioni...
Ed ecco cosa mi ha risposto il direttore artistico:
......"Effettivamente l'Orlando finto pazzo presenta sette personaggi e tali
e
tanti noi ne presenteremo nella edizione del prossimo 19 settembre.
Trattandosi di una coproduzione fra Venezia, Vienna e Ceski Krumlov (Praga),
al momento della stampa dei programmi generali e di internet, non
conoscevamo ancora i nomi di chi avrebbe ricoperto i ruoli dei tre rimanenti
personaggi (per la precisione: Orlando - baritono che ha ben poco da cantare
nonostante dia il nome all'opera; Origille - mezzosoprano; Tigrinda -
soprano, in quanto provenienti dai teatri delle altre città.
Il cast completo per la nostra versione veneziana (in forma forzatamente
semiscenica dovendo essere eseguita all'interno di quello straordinario
palcoscenico naturale che è la Scuola Grande di San Rocco) è pertanto il
seguente:
Ersilla (soprano - vero protagonista dell'opera): Sylva Pozzer
Argillano (tenore - utilizziamo infatti un tenore per questo ruolo così come
originariamente concepito da Vivaldi): Sakurada Makoto
Grifone  (sopranista): Antonio Giovannini
Brandimarte (soprano):  Margherita Tomasi
Origille (mezzosoprano): Alice Buresova
Tigrinda (soprano):  Martina Kucerova
Orlando (baritono):  Zdenek Kapl ".....
Bene, il dubbio si scioglie....e c'è anche un sopranista!!!
A.V.



title: Iolanta

author: Riccardo Domenichini

text:
La lettura della biografia Delogu/Casini di Ciaikovskij mi ha invogliato
all'acquisto di Iolanta, approfittando delle offerte in corso. Edizione
Gergiev/Gorchakova ecc..
Premetto che il mio fino ad ora e' stato un ascolto parziale e
superficiale, che mi ha fatto nascere pero' qualche dubbio. In poche
parole, quello che io sento, parlo soprattutto della scena iniziale coi
dialoghi delle damigelle in giardino, e' una ricucinatura, a volte ai
limiti della ricopiatura, dei moduli dell'Onegin, con tratti che mi
sembrano la scena della lettera arrangiata per piu' voci.
Per caso [;)] esiste qualche esperto ciaikovskiano qua dentro, che mi
dica se ho preso una cantonata o no? Credo che l'Onegin potrebbe essere
la mia opera per l'isola deserta, ma questa "ribollita" mi ha lasciato
un po' perplesso.
[R]
--
=======================================================================
Riccardo Domenichini
Istituto Universitario di Architettura di Venezia
Archivio Progetti - Centro di Servizi Interdipartimentali
S. Marta, Dorsoduro 2196 - 30123 Venezia              tel (0)41.2571014
                                                       fax (0)41.715788
                                       mailto:
r...@ofelia.iuav.unive.it

=======================================================================
Marilyn Horne -->
http://www.geocities.com/Vienna/Choir/6197
=======================================================================


title: Iolanta

author: Bruno Tredicine

text:
On 3 Mar 1999 19:06:46 +0100, Riccardo Domenichini
<
r...@ofelia.uav.unive.it
> wrote:
>Premetto che il mio fino ad ora e' stato un ascolto parziale e
>superficiale, che mi ha fatto nascere pero' qualche dubbio. In poche
>parole, quello che io sento, parlo soprattutto della scena iniziale coi
>dialoghi delle damigelle in giardino, e' una ricucinatura, a volte ai
>limiti della ricopiatura, dei moduli dell'Onegin
Non conosco Onegin, ma sono molto incuriosito da Iolanta, dato che
sarà qui al San Carlo fra un paio di mesi, in dittico con Suor
Angelica. Ho dato un veloce ascolto ad alcune parti del CD, e sono
rimasto un po 'perplesso, dato che l'ho trovata meno melodiosa della
Dama di picche (unica opera di Ciaikovskji che conosco, ahimè). Dato
che sei più esperto di me in questo campo, se avrai occasione di
ascoltarla meglio mi daresti qualche tua impressione più approfondita,
magari una sorta di Guida all'ascolto domenichiniana?
Ciao
Bruno Tredicine
br...@wxyhehe.com
(e-mail:no wxy)


title: Iolanta

text:
Bruno Tredicine wrote:
> Non conosco Onegin
Allora molla li' tutto quello che stai facendo e corri al piu' vicino
negozio di dischi.
La vita non sara' piu' la stessa, dopo.
> Dato
> che sei più esperto di me in questo campo, se avrai occasione di
> ascoltarla meglio mi daresti qualche tua impressione più approfondita,
> magari una sorta di Guida all'ascolto domenichiniana?
La richiesta mi lusinga, ma ho paura che tu abbia troppa fiducia nelle
mie possibilita' discettatorie.
Il problema vero e' che nel processo di metabolizzazione che parte
dall'acquisto dei CD al loro effettivo e consapevole godimento c'e', per
quanto mi riguarda, un pauroso collo di bottiglia: io. Il tempo che mi
occorre per assimilare e formarmi delle opinioni minimamente meditate e'
molto superiore a quello che ci vuole per acquistare un CD, per cui sono
veramente molto indietro con gli ascolti, come con le letture. Vediamo
chi fara' prima: se io a formarmi un'idea sul solo ascolto o tu con la
visione diretta dello spettacolo. Il primo che ricava qualcosa lo rende
di pubblico dominio.



title: Iolanta

text:
In article <
36df8d78...@news.mclink.it
>,

br...@hehe.com
 wrote:
> Non conosco Onegin, ma sono molto incuriosito da Iolanta, dato che
> sarà qui al San Carlo fra un paio di mesi, in dittico con Suor
> Angelica. Ho dato un veloce ascolto ad alcune parti del CD, e sono
> rimasto un po 'perplesso, dato che l'ho trovata meno melodiosa della
> Dama di picche (unica opera di Ciaikovskji che conosco, ahimè). Dato
> che sei più esperto di me in questo campo, se avrai occasione di
> ascoltarla meglio mi daresti qualche tua impressione più approfondita,
> magari una sorta di Guida all'ascolto domenichiniana?
Mi lusinga la tua fiducia, ma purtroppo sono travolto dall'arretrato di
acquisti e la mia possibilita' di ascoltare con un minimo di attenzione
quello che compro in questo periodo tende a zero. Quindi non ci vuole niente
che sia tu a vedere per primo lo spettacolo piuttosto che non io ad ascoltare
per bene quei dischi. Facciamo che il primo che arriva relaziona? Quanto
all'Onegin, ti do un consiglio: molla li' tutto e corri al piu' vicino
negozio di CD. La vita non sara' piu' la stessa, dopo.
[R]
--
=======================================================================
Riccardo Domenichini
Istituto Universitario di Architettura di Venezia
Archivio Progetti - Centro di Servizi Interdipartimentali
S. Marta, Dorsoduro 2196 - 30123 Venezia              tel (0)41.2571014
                                                       fax (0)41.715788
                                       mailto:
r...@ofelia.iuav.unive.it
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http://www.dejanews.com/
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title: Iolanta

author: Pietro Puca

text:
>
>Allora molla li' tutto quello che stai facendo e corri al piu' vicino
>negozio di dischi.
>La vita non sara' piu' la stessa, dopo.
>
Confermo in pieno.
Per quanto mi riguarda ho cominciato ad ascoltare la Dama di Picche,
nell'edizione tradizionale di Tchakarov ed è qualcosa di indescrivibile. Per
un attimo mi sono sentito Giampaolo Bellavite.
Pietro Puca
-----------------------
Pu...@iol.it
do...@iname.com


title: Due belle cantate profane di Bach

author: Teseo

text:
La BWV 205 e la BWV 214, che farebbero la felicita' anche di un handeliano
di ferro come Arsace :-)
La prima e' stata composta su testo di Picander (Christian Friedrich
Henrici) per festeggiare il compleanno di un professore dell'Universita' di
Lipsia, August Friedrich Müller, insegnante di filosofia (un botanico) il 3
agosto del 1725. Nonostante si trattasse di un banalissimo professore e non
di qualche alta autorita' cittadina o nobiliare, Bach non lesino' la sua
arte nel comporre questo brano (Dramma in Musica) in quanto teneva
particolarmente ai rapporti con l'Universita': tra i suoi studenti trovava
buoni musici e cantori con cui sopperire alle deficienze croniche (in
termini di materiale umano) della Tomasschule.
La Cantata ha il titolo "Spezzate, fracassate, frantumate la grotta !"
(Zerreiset, zersprenget, zertrümmert die Gruft) e narra di Eolo, collerico
re dei venti, che tenta di scatenare le forze della natura per rovinare la
festa del professor Müller, ma nel suo proposito viene dissuaso da Zefiro,
Pallade e Pomona. Alla fine, anche Eolo si unisce ai festeggiamenti e il
dramma termina con un comico coro:
Viva Augusto [il professore], Augusto viva !
Sii felice, o uomo dotto !
La tua soddisfazione possa prosperare,
in modo che il tuo insegnamento e il tuo sforzo
sappiano far crescere piante tali
di cui (questo) paese, un giorno, potra' adornarsi
La partitura, una delle piu' estroverse e felici di Bach, prevede l'impiego
di trombe, timpani, flauti, oboi, corni, fagotto e archi, piu' alcune parti
solistiche, nei duetti e nelle arie, affidati all'oboe d'amore, alla viola
d'amore, al violino e ai due flauti. Le arie, in particolare, sono deliziose
e tra le piu' belle uscite dalla penna di Bach: il modo in cui tratteggia il
personaggio di Eolo (basso) e' stupefacente (in particolare l'aria "Zurücke,
zurücke, geflügelten Winde", in cui Eolo, rabbonito, richiama i venti al
suono di trombe e timpani) e bellissime anche le parti vocali di Pomona
(alto) e Pallade (soprano), mentre piu' in secondo piano resta Zefiro
(tenore).
L'omonimia del professore lipsiense con Augusto III, Elettore di Sassonia,
portera' Bach a riutilizzare in parte questo lavoro per celebrare
l'incoronazione del nobile signore a Re di Polonia, il 19 febbraio 1734.
Piero Buscaroli dedica alla BWV 205 ben quattro pagine del suo "Bach", ma il
particolare botanico dell'opera gli e' sfuggito :-)
L'altro dramma in musica del CD e' il BWV 214, anche questo dal titolo e
dalle caratteristiche roboanti: "Suonate timpani ! Squillate trombe !"
("Tönet ihr Pauken ! Erschallet, Trompeten !"), scritta per il compleanno
dell'arciduchessa d'Austria Maria Josepha, moglie di Augusto III e Regina di
Polonia, l'8 dicembre 1733. Il brano iniziale, che comincia con possenti
accordi del cembalo e rullo di timpani, andra' a formare il coro con cui si
apre l'Oratorio di Natale BWV 248. I personaggi sono Pace (Tenore), Bellona
(proprio cosi', Bellona, con voce di contralto), Pallade (alto) e Fama
(basso). Per darvi un'idea del tono dell'opera, trascrivo il coro finale:
Fiorite, o tigli di Sassonia, come cedri !
Risuonate di armi, di carri e di ruote !
Cantate, o Muse, a piena voce !
Liete ore, tempi gioiosi !
Concedeteci ancora piu' spesso le dorate gioie:
vivi, o regina; si', possa tu vivere ancora a lungo !
Per noi moderni, testi di questo tipo sono vomitevoli (ad esempio:"La sua
fama crescera' fino all'asse del cielo meravigliosamente stellato" oppure
"La regina del nostro Paese, che il cielo ci ha mandato, e' conforto e
protezione delle Muse", e via di questo tono) ma Bach ha saputo adornarli
con una musica meravigliosa e incantevole, che vale veramente la pena di
conoscere (Verdi, del resto, ha fatto lo stesso con l'ipersvenevole libretto
della Traviata).
Il CD che contiene queste cantate (tra le molte edizioni presenti sul
mercato) e' firmato da Gustav Leonhardt, che dirige l'Orchestra e il Coro
Age of Enlightement. Solisti sono Mieke van der Sluis (s), Rene' Jacobs (a),
Christoph Pregardien (t) e David Thomas (b). I piu' bravi sono Jacobs
(agilissimo in "Fromme Musen ! Meine Glieder !") e Thomas, grandissimo Eolo.
Nonostante il coro sia composto di soli tredici elementi, l'effetto
d'insieme e' notevole, e puo' dare un'idea (soprattutto nella BWV 205) di
come avesse dovuto udire questi brani un contemporaneo di Bach, coi mezzi
(scarsi) che Bach aveva a disposizione a Lipsia. Pero' non sono del tutto
d'accordo con questo approccio e credo che con cosi' pochi esecutori
l'ascolto di questi brani dal vivo sarebbe meno interessante che in disco,
dove le cose si possono sempre aggiustare a piacere.
Comica, per finire, la traduzione italiana dei testi nel libretto allegato
(la grotta della BWV 205 diventa una tomba (!) e ci sono altre gustose
amenita'). Ho dovuto rifarmi ad altre fonti per i testi di cui sopra.
CD Philips Digital Classics 432 161-2, DDD, Londra, 12/1990.
Teseo (Raf)
-------------------------------------------------------
Interdette speranze et van desio,
Pensier fallaci, ingorde e cieche voglie,
Lagrime triste, e voi, sospir'e doglie,
Date homai pace al lasso viver mio
-------------------------------------------------------


title: Due belle cantate profane di Bach

author: alcina

text:
 I personaggi sono Pace (Tenore), Bellona
> (proprio cosi', Bellona, con voce di contralto), Pallade (alto) e Fama
> (basso). Per darvi un'idea del tono dell'opera, trascrivo il coro finale:
Caro Teseo, Bellona qui viene inteso come dea della guerra e non come
bellezza strabiliante e mozzafiato, il termine infatti č di diretta
derivazione dal latino bellum, e tale termine era molto usato nel 17-18°
sec. anche nelle Marine di mezzo mondo. (Molti vascelli e velieri in genere
ne portavano il nome) anche se devo dire che la maggior parte delle volte
le polene di tali navi erano bellone in ogni senso :-)))


title: Il mistero del COR FEDELE

text:
Anche nel caso della cantata CLORI TIRSI E FILENO del caro e Unico Sassone,
nota anche come COR FEDELE, pare che non si possa stare tranquilli: mi
spiego: la versione che presenta la HARMONIA MUNDI diretta magistralmente da
MC Gegan, e in cui si puň apprezzare la soprano Lorraine Hunt come Clori,
Jill Feldman come Tirsi e Drew Minter come Fileno, evidentemente non č
completa: ora non so se č una delle versioni - cosě come composta con numero
di brani - di Handel oppure č stata una scelta di Mc Gegan Stesso a tagliare
un Duetto: infatti con uno dei miei ultimi acquisti Barocchi Handeliani:
"The Romantic Handel" (dove con Romantic si legga come sinonimo Amorosi, e
non Romantico nel senso di perioro Post-Barocco)
Love Duets and Cantatas
Faye Robinson, soprano
John Ostendorf basso-baritono
Brewer Chamber Orchestra
condotto da Rudolf Palmer
olte alle rare cantate:
SPANDE ANCOR AL MIO DISPETTO
SE PARI A TUA FE'
alcuni brani dalla cantata in oggetto
e una adattazione di Thomas Billings, uno scolaro di Handel su alcuni duetti
italiani (O fleeting joys of Paradise)
presenta il duetto che mi ha sorpreso:
SENZA OCCHI E SENZA ACCENTI, dove si dice che č tratto da CLORI TIRSI E
FILENO: ed č assolutamente differente da SHERZANO SUL TUO VISO o FERMATI -
unici duetti nella versione della Harmonia Mundi.
Allora a questo punto mi domando quanti altri brani sono stati tagliati
nella versione i Mc Gegan, o che cosa ha aggiunto Handel?
Non resta che consultare le sacre partiture Barocche......
Arsace
________________________
One Handel, Two Farinelli!


title: Concerto monografico dedicato a Dimitri Nicolau in Germania

author: Sam Courtney

text:
Programm 5. Dezember, 11 Uhr
Städtische Galerie (Fruchthalle), Rastatt
Portrait-Konzert mit Werken von  Dimitri Nicolau
Dimitri Nicolau wurde 1946 in Griechenland geboren und lebt heute in Rom.
Sein umfangreiches Schaffen beinhaltet sowohl     Werke für Orchester, auch
Opern und Ballette sowie Kammermusik. Die Musik von Nicolau verbindet auf
höchst originelle  Weise unterschiedliche Einflüsse, artifizielle
zeitgenössische Techniken mit griechischen Melodien oder klassischen
Traditionen.
Dances and Melodies op. 125,  First Part
In Memoriam a S. Behrend  op. 102
Zwei Goethe-Lieder op. 138
Dances and Melodies op. 125,  Second Part
Gertraud Erhard, Sopran
Das Badische Zupforchester,
Leitung Arnold Sesterheim
**********    ************   **********
The SWR, Studio Karlsruhe, produced lately a CD with works of the composer
Dimitri Nicolau with the BADISCHEN ZUPF-ORCHESTER under the direction of
Arnold Sesterheim and cooperation of the Rastatter soprano Gertraud Erhard.
******
Program 5 December 2004, 11 AM
Municipal Gallery (Fruchthalle),
Rastatt
Portrait-concert with works of  Dimitri Nicolau
Dimitri  Nicolau born in Greece (1946) and lives in Rome.  Its extensive
creating includes many works for orchestra, also operas  and ballets and a
great number of chamber music.  The Nicolau's music connects different
influences, artistic on highly original manner contemporary techniques with
Greek melodies or classic traditions.
Dances and Melodies op. 125,  First Part
In Memoriam a S. Behrend  op. 102
Zwei Goethe-Lieder op. 138
Dances and Melodies op. 125,  Second Part
Gertraud Erhard, Sopran
Das Badische Zupforchester,
Leitung  Arnold Sesterheim


author: Pacchioni Giorgio

text:
Salve a tutti,
ho notato con gioia che in questo NG ospita un numero considerevole di
amanti della musica barocca, la cosa mi rallegra moltissimo e spero di
trovarmi tra amici, perche' io, della musica barocca, ne ho fatto quasi uno
scopo di vita, anche se adesso nella mia maturita' musicale sto sconfinando
verso il classicismo e sento un certo languore romantico nelle vene.
Abbiate pazienza perche' il mio interesse per il barocco e' un poco anomalo,
io non ascolto dischi e non vado spesso ai concerti, il mio amore si
estrinseca creando musica barocca, si' avete capito benissimo compongo
svergognatamente sonate, concerti, cantate, fughe (ben 2 arti della fuga),
mottetti concertati, contrappunti, canoni di ogni tipo e natura, partite su
bassi ostinati, trii e quartetti, ed altro che ora mi sfugge.
Voi penserete: questo, o e' un genio o e' un pazzo. Sicuramente nessuna
delle due ipotesi e' vera, ma la seconda comincio a convincermi che sia
probabile.
Come sono arrivato a cio?
In due parole, il mio interesse per la prassi esecutiva rinascimentale e
barocca, mi ha fatto scoprire che in quelle epoche storiche il musicista
veniva sottoposto ben altro studio di quello che lo aspetta oggi giorno(in
pratica gli veniva insegnato sia a leggere che a scrivere), ho voluto
sperimentare su me stesso questo ammaestramento particolare (attraverso i
trattati dell'epoca, da Zarlino a Vallotti) ed ho avuto la grande gioia di
trasformare me stesso in un compositore d'altri tempi (a livello di musica
contemporanea non saprei scrivere uno scarabocchio) anche se ho composto un
Dies Irę per coro, soli ed orchestra in 16 movimenti usando tecniche proprie
del periodo vallottiano, o diverse opere didattiche (alcune pubblicate)
sulla composizione rinascimentale e barocca.
Questa mia prerogativa, anche se riconosciuta all'estero, soprattutto in
USA, mi crea uno spiacevole isolamento in Italia, dove vengo visto con
grande sospetto ed ignorato ostinatamente come si fa con una cosa che non
esiste.
Non so come verra' accolta questa mia breve confessione pubblica, ma vi
invito tutti ad ascoltare qualche brano nel mio sito (purtroppo solo in
formato MIDI), tenendo quindi presente che le esecuzioni sono meccaniche,
per quanto accurate.
Dicevano un tempo: La critica e' facile, l'arte e' difficile!
Mi farebbe piacere intrattenere un dialogo sulle mie scelte.
Dovendovi consigliare sugli eventuali ascolti, vi dico cosa preferisco io:
1) Dies Irę, Gloria in Excelsis,le cantate sacre, Salmi e Cantici nella pag:
www.fortunecity.com/victorian/cheyne/618/vocal.html
2) Partite su bassi ostinati per vari strumenti:
www.fortunecity.com/victorian/cheyne/618/bassi/osti.html
3) Canoni ed obblighi so pra Ave Maris Stella (da 3 a 8 voci)
www.fortunecity.com/victorian/cheyne/618/countpts.html
4) Sonate e quartetti, nel mio sito non sono ancora state sistemate, ma si
possono trovare a questi indirizzi:
www.geocities.com/Vienna/Strasse/4923/dlscores.html
http://midiworld.com/c/pacchioni.htm#sona
www.prs.net/pacchio.html
di cui il primo permette anche di averne le partiture gratis.
5) Le fughe a 4 e piu' voci con B.C. sono la mia passione e ne potete
trovare ben 127 al seguente indirizzo:
www.fortunecity.com/victorian/cheyne/618/midi.html
Questo "gesto d'amore" (immaginerete che fatica fare tutto cio',0 per giunta
senza ricavarne nulla o quasi professionalmente) mi ha portato fino ad ora a
scatenare antipatie e insormontabili giudizi ( a priori) del tenore di: "ma
chi si crede di essere", "cosa crede di fare" ecc. Io sto invece lottando
per fare in modo che le tecniche dimenticate del passato ritornino ad essere
patrimonio culturale della nostra epoca.
--
Giorgio Pacchioni
(Docente di Flauto dolce al "G.B.Martini" di Bologna,
www.fortunecity.com/victorian/cheyne/618
via J. Ambrosioni, 49   47023 Cesena  telefax
(+39) 0547-27526
E-mail:
0547...@iol.it
--


title: La critica e' facile, l'arte e' difficile!

author: Raf

text:
Pacchioni Giorgio <
0547...@iol.it
> ha scritto nel messaggio ...
>
>Salve a tutti,
>ho notato con gioia che in questo NG ospita un numero considerevole di
>amanti della musica barocca, la cosa mi rallegra moltissimo e spero di
>trovarmi tra amici [...omissis...]
Caro Giorgio, benvenuto, mi fa molto piacere fare la conoscenza di un
insegnante di flauto diritto, che e' anche il mio strumento (io sono solo un
dilettante, pero'). Se vuoi discorrere di musica barocca credo IAMCM faccia
senz'altro al caso tuo. Ho visitato il tuo sito, che ho trovato molto
interessante e ho provato ad ascoltare qualcuna delle tue musiche in
versione MIDI, scegliendo per ora le piu' semplici. Tra quelle che ho
sentito, la ciaccona e l'italian ground mi sono piaciute tantissimo,
complimenti, come pure Greensleeves, che mi e' parsa notevolmente elaborata
nel basso (se si puo' chiamare cosi') rispetto alla voce superiore. Non
credevo si potesse riportare in vita un certo modo di far musica, anche se
ammetto che suona, come dire ?, strano, cioe' non e' una semplice imitazione
di stile (il che e' un bene) ma c'e' dentro dell'altro, che al momento non
riesco a definire bene. Di certo e' musica molto piu' bella e piacevole di
tanta paccottiglia contemporanea e sperimentalista. Scarichero' qualcuno dei
tuoi spartiti e provero' a suonarlo, riferendoti le mie impressioni.
Sarei curioso di sapere se fai suonare la tua musica anche ai tuoi studenti
e nel caso cosa ne pensano.
Non ci credo che non ascolti dischi e non vai ai concerti. Suvvia, confessa:
quale compositore ascolti di piu' ?
Ciao
Raf


author: Carlo Farneti

text:
Ebbene, ascoltando il tuo concerto in Do minore per clarinetto e orchestra,
se questa fosse pazzia, vorrei essere anch'io pazzo!
Complimenti e continua così!
Carlo Farneti
Pacchioni Giorgio <
0547...@iol.it
> ha scritto nel messaggio ...
>



text:
----------
Nell'articolo <7r18sb$ihm$
1...@nslave1.tin.it
>, "Raf" <
col...@tin.it
> è stato
scritto:
> Ho visitato il tuo sito, che ho trovato molto
> interessante e ho provato ad ascoltare qualcuna delle tue musiche in
> versione MIDI, scegliendo per ora le piu' semplici. Tra quelle che ho
> sentito, la ciaccona e l'italian ground mi sono piaciute tantissimo,
> complimenti, come pure Greensleeves, che mi e' parsa notevolmente elaborata
> nel basso (se si puo' chiamare cosi') rispetto alla voce superiore.
Mi fa piacere che ti sia piaciuta la mia musica, sai, i compositori devono
fare musica per il piacere di chi ascolta, quindi, tutto regolare nulla di
strano.
> Non credevo si potesse riportare in vita un certo modo di far musica, anche se
> ammetto che suona, come dire ?, strano, cioe' non e' una semplice imitazione
> di stile (il che e' un bene) ma c'e' dentro dell'altro, che al momento non
> riesco a definire bene.
Probabilmente c'e' di mezzo il fatto che (contrariamente a quello che molti
credono) anche se usi delle tecniche compositive tipiche di altri tempi, non
riuscirai mai a farle esattamente come loro, (per una serie di motivi) e
questo e' quello che mi permette di creare composizioni recuperando le
tecniche del 5-700 senza tema di fare dei doppioni, in pratica il mondo va
avanti anche senza il nostro consenso.
> Di certo e' musica molto piu' bella e piacevole di
> tanta paccottiglia contemporanea e sperimentalista. Scarichero' qualcuno dei
> tuoi spartiti e provero' a suonarlo, riferendoti le mie impressioni.
Grazie te ne saro' molto grato i test degli esecutori sono di vitale
importanza per me.
> Sarei curioso di sapere se fai suonare la tua musica anche ai tuoi studenti
> e nel caso cosa ne pensano.
Si, occasionalmente in qualche saggio di fine anno del Conservatorio, ho
fatto eseguire alcune cantate a flauto e voce o qualche sonata.
Cosa ne pensano non lo so, a me sembrano felici di farlo, ma vedi, i miei
allievi studiano anche contrappunto storico (con me) e sono abituati ad
eseguire sia le mie che le loro composizioni.
>
> Non ci credo che non ascolti dischi e non vai ai concerti. Suvvia, confessa:
> quale compositore ascolti di piu' ?
Ho ascoltato musica nel passato, ma credimi, quando fai musica dalla mattina
alla sera, non hai piu' tanto tempo e voglia di ascoltare altra musica.
In fondo nel passato nessuno ascoltava dischi o radio concerti e guarda che
razza di musicisti erano.
>
Ciao
Giorgio
--
Giorgio Pacchioni
(Professor of Recorder at the Conservatory "G.B.Martini" in Bologna, Italy)
www.fortunecity.com/victorian/cheyne/618
E-mail:
0547...@iol.it
--


author: BERENICE

text:
Pacchioni Giorgio <
0547...@iol.it
> wrote in message
KLoA3.60121$6C.1...@typhoon.libero.it...
> io non ascolto dischi e non vado spesso ai concerti, il mio amore si
> estrinseca creando musica barocca, si' avete capito benissimo compongo
> svergognatamente sonate, concerti, cantate, fughe (ben 2 arti della fuga),
> mottetti concertati.......
Finalmente qualcuno svergognato!
Finalmente qualcuno che fa quello che mi sarebbe venuto subito in mente di
fare a me se avessi conosciuto la musica!!
Io sono un'analfabeta musicale (nel senso che guardo gli spartiti come si
potrebbe guardare un bel quadro...ne apprezzo l'estetica) però mi è sempre
sembrato strano che, chi con la musica ci lavora e ci vive, non sia colto
dalla voglia di comporre lui stesso. Di compositori moderni ce ne sono, ma
non sapevo di nessuno che utilizzasse gli stili passati.
>Voi penserete: questo, o e' un genio o e' un pazzo. Sicuramente nessuna
>delle due ipotesi e' vera, ma la seconda comincio a convincermi che sia
>probabile.
Altro che pazzo! A me sembra la cosa più naturale di questo mondo!!
> Dicevano un tempo: La critica e' facile, l'arte e' difficile!
>
Ed io comunque non sono in grado né di fare l'una né tantomeno
l'altra(l'arte!) mentre mi pare che tu, per quest'ultima, stia riuscendo
veramente bene: ho ascoltato alcuni dei tuoi pezzi e mi sono piaciuti molto.
In ogni caso: complimenti!
BERENICE


text:
Nell'articolo <7rp2eg$70o$
1...@nslave1.tin.it
> , "BERENICE" <
clb...@tin.it
> è
stato scritto:
> Pacchioni Giorgio <
0547...@iol.it
> wrote in message
> KLoA3.60121$6C.1...@typhoon.libero.it...
>
>> io non ascolto dischi e non vado spesso ai concerti, il mio amore si
>> estrinseca creando musica barocca, si' avete capito benissimo compongo
>> svergognatamente sonate, concerti, cantate, fughe (ben 2 arti della fuga),
>> mottetti concertati.......
>
> Finalmente qualcuno svergognato!
> Finalmente qualcuno che fa quello che mi sarebbe venuto subito in mente di
> fare a me se avessi conosciuto la musica!!
> Io sono un'analfabeta musicale (nel senso che guardo gli spartiti come si
> potrebbe guardare un bel quadro...ne apprezzo l'estetica) però mi è sempre
> sembrato strano che, chi con la musica ci lavora e ci vive, non sia colto
> dalla voglia di comporre lui stesso. Di compositori moderni ce ne sono, ma
> non sapevo di nessuno che utilizzasse gli stili passati.
In primo luogo, non solo sono moderno anch'io, ma ti assicuro che solo 10
anni fa,
nessuno avrebbe potuto avvicinarsi cosi' tanto alle tecniche compositive del
passato e poi guarda,
detto tra noi, di talenti musicali pari a quelli del passato, ce ne
sono esattamente oggi quanto nel 700, il problema e' rappresentato da questi
punti di riflessione:
1- Chi si prende la responsabilita' di giudicare un musicista che nessuno
conosce perche' non fa dischi e non fa dischi perche' nessuno lo conosce?
E se qualcuno ci fosse potrebbe capirlo scorrendo una sua partitura con gli
occhi?
2- Ti assicuro che c'e' molto interesse (all'estero) per la composizione
tonale, ma la lobby dei contemporanei non lascia certo ossa da
rosicchiare a chi puo' essere screditato come non all'avanguardia.
Costoro sono tutti molto giovani (addirittura alcuni sotto ai 15 anni) e
questo mi fa pensare che io sia una scheggia impazzita.... troppo presto.
3-Uno dei problemi piu' seri riguardo lo stile barocco o classico e'
rappresentato dalla attuale carenza di Maestri affidabili e competenti, che
credano
importante che l'uomo non perda le tracce della sua cultura, nel senso che
il suo sapere comprenda anche quello dei musicisti che lo hanno preceduto.
4- E' interessante il fatto che io non sia un compositore (fatto in
Conservatorio, ma autodidatta), infatti io non ho nulla da perdere e posso
gettare la mia professionalita' di compositore alle ortiche giocandomela
tutta a "la va o la spacca". Questo mi rende libero di imparare
svergognatamente a fare delle fughe come e  meglio di Bach (boom), e qui
getto una sfida:
Ho composto 12 fughe a quattro voci su altrettanti soggetti bachiani (la
maggiorparte tratti dal Clavic. ben temperato) bene, chi ha coraggio di
mettersi in crisi con se stesso, e con l'impero discografico che ha Deizzato
i Grandi del
passato vada alla pagina
www.fortunecity.com/victorian/cheyne/618/midi.html#6
 e potra' ascoltare (in
versione MIDI) sia le mie fughe che la corrispondente versione di Bach, poi
fatemi sapere che
aria tira.
5- Devi sapere infine che uno potrebbe anche essere Mozart che, a tutt'ora,
non fregherebbe nulla a nessuno, ammesso che se ne accorgessero. Ecco
perche' nessuno, o quasi, in Italia, compone in modo chiaro e
......giudicabile da tutti.
Beh, io ti ringrazio della benevolenza nei miei riguardi ed il senso di
liberta' col quale hai accettato le mie idee.
Ciao
Giorgio
--
Giorgio Pacchioni
(Docente di Flauto dolce al "G.B.Martini" di Bologna,
www.fortunecity.com/victorian/cheyne/618
E-mail:
0547...@iol.it
--


title: La Tebaldi alla Scala il 28 Febbraio

author: Lucio PERES

text:
Dalla Repubblica di oggi, VENERDÌ, 01 FEBBRAIO 2002
Pagina 49 - Spettacoli
Oggi il compleanno della grande cantante che verrà festeggiata a
Milano il 28 febbraio. "Nessuno mi ha dimenticata"
Tebaldi, l'ultima diva "La lirica oggi è un circo"
Per gli ottant'anni si riapre persino la Scala
Rivale della Callas, amatissima da direttori e pubblico, si è ritirata
a metà anni Settanta "Non volevo vivere la stagione del declino"
LEONETTA BENTIVOGLIO

ROMA - Oggi, giorno del suo ottantesimo compleanno, Renata Tebaldi lo
trascorrerà "al telefono, dall'alba a notte fonda, sul mio divano, ad
ascoltare gli auguri, una chiamata via l'altra, senza sosta", racconta
lei dal suo appartamento milanese, ridondante di ninnoli e cimeli.
"Così succede ogni anno, perché sono in tanti a volermi bene e a
rammentare questa data. Mi chiamano dal nord Europa come dal Brasile e
dall'Australia, e già da qualche giorno la mia casa è traboccante di
fiori. Mi telefonano, numerosissimi, anche i giovani: gente che non mi
ha mai visto in scena, e mi conosce solo dai dischi. C'è chi mi ha
detto: dalla sua voce capisco che bella persona è lei. Parole che
scaldano il cuore". E anche il presidente Ciampi le ha inviato un
telegramma d'auguri a nome di tutti gli italiani.
Eroina di un tempo in cui i fasti della lirica si nutrivano di
campioni dal carisma leggendario, Renata Tebaldi non è solo il massimo
soprano italiano del Novecento. Fulgida Desdemona, grandiosa Aida,
memorabile Tosca, intensa Violetta, è l'icona di un'epoca non ancora
impregnata di televisione e disposta a cullarsi in divismi barocchi e
commoventi. Alta e bellissima, di personalità autorevole e
temperamento forte, era idolatrata come la Madonna, applaudita per
strada tanto a Milano quanto a New York, coperta di fiori ogni volta
che offriva, dalle scene dei teatri, la sua voce pura e precisa.
Cresciuta, come Cenerentola, in un'infanzia ombrosa, funestata
dall'assenza del padre e da un attacco di polio ("per fortuna senza
troppe conseguenze: solo una gamba che va un po' sghemba quando sono
stanca", spiega), fu vendicata dal destino conquistando il mondo lungo
un trentennio di successi straordinari. Ammirata dai direttori più
grandi, da Toscanini a Karajan, da Serafin a Solti, da Mitropoulos a
Bernstein, divenne punta di diamante per una dozzina di stagioni alla
Scala, spodestata solo dall'arrivo "della Maria", naturalmente Callas,
"ma di lei non voglio parlare". Seguirono anni di diatribe e scontri
tra callasiani e tebaldiani: conflitti che, al di là del folclore -
isterismi dei loggionisti, pettegolezzi da rotocalco - riflettevano
due mondi espressivi a confronto. Renata apollinea, voce che si
dispiega luminosa e calda, estasi della melodia; Maria dionisiaca,
virtuosismi mirabolanti, agilità drammatica.
Ma se non c'era la Scala ci fu il mondo, gli Stati Uniti soprattutto:
la Tebaldi fu eletta star al Metropolitan di New York, di cui divenne
membro fino agli anni '70, e alla metà di quel decennio volle
ritirarsi: "Ho sempre considerato la mia voce come un regalo della
natura. Fu per amore e rispetto di quel dono prodigioso che decisi di
smettere. Per non vivere la mortificante stagione del declino".
In quella stessa Scala che decretò l'ascesa e l'esilio, la Tebaldi
sarà festeggiata il 28 febbraio, "ultimo giorno di possibile accesso
all'edificio di Piermarini prima della chiusura per lavori. La festa
avverrà nel foyer, con presentazione di un libro di documenti e foto a
me dedicato, e la proiezione di video di mie interpretazioni. Intanto
la Decca, per questo mio compleanno, pubblica un doppio cd, con una
selezione delle mie registrazioni più belle. Io le riascolto e piango,
piango tanto".
La splendida ottantenne confessa di avere smesso da tempo di andare a
teatro: "Il mondo dell'opera è cambiato, mancano buoni maestri, i
giovani si rovinano cantando tutto troppo in fretta e logorando la
voce. Detesto le nuove regie, cose eccentriche o stupide, senza
attinenza con quanto scrissero i compositori. Poveri Verdi e Puccini,
si rivolteranno nelle tombe. La verità è che i registi, con tutte
quelle scemenze, coprono il vuoto lasciato dagli interpreti. Ai miei
tempi il cantante riempiva la scena".


title: La Tebaldi alla Scala il 28 Febbraio

author: Francesco Donnarumma

text:
On Fri, 01 Feb 2002 08:51:19 +0100, Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>Tebaldi, l'ultima diva "La lirica oggi è un circo"
>Per gli ottant'anni si riapre persino la Scala
Lunedì prossimo sarà da Paolo Limiti.....
Ciao,
Francesco


title: La Tebaldi alla Scala il 28 Febbraio

text:

quello ke fa le trasmissioni TV "circensi"??...
>Ciao,
>Francesco
Stai bene? Ke si dice lì a NA?
LUX


title: La Tebaldi alla Scala il 28 Febbraio

text:
On Sat, 02 Feb 2002 18:50:57 +0100, Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>>Lunedì prossimo sarà da Paolo Limiti.....
>
>quello ke fa le trasmissioni TV "circensi"??...
Proprio quello...
L'annuncio l'ha dato venerdì scorso in trasmissione e puro caso l'ho
sentito.
>Stai bene?
Benone, grazie.
>Ke si dice lì a NA?
Il San Carlo è sempre più una "fetecchia". Non ti dico che cosa è
stata la Turandot ultima scorsa; cosa è stata l'orchestra, cosa è
stata la direzione e cosa sono stati i cantanti....
No, è meglio che non lo dico!
Ciao,
Francesco


title: La Tebaldi alla Scala il 28 Febbraio

text:
On Sun, 03 Feb 2002 00:48:49 GMT,
fdonn...@iname.com
 (Francesco
Donnarumma) wrote:
>>>Lunedì prossimo sarà da Paolo Limiti.....
oggi è Lun: a ke ora è?
>Il San Carlo è sempre più una "fetecchia".
eppure mi sembra il + bel teatro italiano come estetica & acustica
>Non ti dico che cosa è
>stata la Turandot ultima scorsa:::::::::::::::::::::
c' era Previati, il baritono preferito da Pietro Puca...	;-))
Ma Ferro non è stato bravo? Doveva essere interessante  la regia di
Hockney, o no?
Il prossimo Tancredi mi sembra prometta meglio? Anke se non conosco il
dir Zambelli...
Poi avete una strana opera: "Koenigskinder" di Engelbert Humperdinck.
Ed il "Capriccio" di Richard Strauss con June Anderson: dirigendo
Kuhn, forse si ripresenta tito Cekkerini come assistente?...
La Manon con Oren non m' interessa minimamente..
Siete gli unici ke avrete l' Ernani...
Ma Carlo Majer non c' è + nel management?
LUX


title: La Tebaldi alla Scala il 28 Febbraio

text:
On Mon, 04 Feb 2002 11:22:16 +0100, Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>>Il San Carlo è sempre più una "fetecchia".
>
>eppure mi sembra il + bel teatro italiano come estetica & acustica
Su questo non ci piove.... (faccine)
>c' era Previati, il baritono preferito da Pietro Puca...	;-))
no comment
>Ma Ferro non è stato bravo?
No
>Doveva essere interessante  la regia di
>Hockney, o no?
L'unica cosa per cui valeva la pena andarci
>Il prossimo Tancredi mi sembra prometta meglio? Anke se non conosco il
>dir Zambelli...
no comment
>La Manon con Oren non m' interessa minimamente..
Peccato, perché secondo me varrà la pena vederla.
>Siete gli unici ke avrete l' Ernani...
Già.
>Ma Carlo Majer non c' è + nel management?
no comment
Ciao,
Francesco


title: La Tebaldi alla Scala il 28 Febbraio

text:
On Mon, 04 Feb 2002 11:22:16 +0100, Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>La Manon con Oren non m' interessa minimamente..
Ci ho pensato un po' su questa tua affermazione: sai bene che le opere
non mi interessano più di tanto, però fai male a non essere
interessato alla Manon perché il cast sarà ottimo: Marcelo Alvarez e
Norah Amsellem, che è stata bravissima come Liù nell'ultima Turandot,
(a proposito, l'allestimento era davvero bello), e fu eccezionale
l'anno scorso come Michaela.
In quanto all'opera di Humperdinck,è di rara esecuzione anche in
Germania; verrà a dirigerla Jeffrey Tate quindi speriamo bene.
Ciao,
Francesco


title: La Tebaldi alla Scala il 28 Febbraio

text:
On Tue, 05 Feb 2002 23:08:13 GMT,
fdonn...@iname.com
 (Francesco
Donnarumma) wrote:
>On Mon, 04 Feb 2002 11:22:16 +0100, Lucio PERES
><
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>
>>La Manon con Oren non m' interessa minimamente..
>
>Ci ho pensato un po' su questa tua affermazione: sai bene che le opere
>non mi interessano più di tanto, però fai male a non essere
>interessato alla Manon perché il cast sarà ottimo: Marcelo Alvarez
Elvio Giudici ha scritto su The Classic Voice ke è il tenore N° 1 al
mondo oggi ed uno dei migliori di sempre nell' opera francese. Ma è ke
di Massenet sopporto solo le opere "storike"...
> e Norah Amsellem, che è stata bravissima come Liù nell'ultima Turandot
mai sentita. Ma allora c' era qualcosa di buono nella turandotta
>In quanto all'opera di Humperdinck,è di rara esecuzione anche in
>Germania; verrà a dirigerla Jeffrey Tate quindi speriamo bene.
Già.
LUX


title: Chopin,per me il migliore.

author: George Sand

text:
Amo la musica di Chopin,il migliore,al piano.
--------------------------------
Inviato via
http://usenet.libero.it


title: Chopin,per me il migliore.

author: inbario

text:
"George Sand" <
ger...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:akgo7d$h4g$1...@attila.bofh.it...
> Amo la musica di Chopin,il migliore,al piano.
Dopo piů di 150 anni,George Sand...sei commovente!


title: Chopin,per me il migliore.

text:
Il 28 Ago 2002, 08:03, "inbario" <
barban...@libero.it
> ha scritto:

> Dopo piů di 150 anni,George Sand...sei commovente!
Anche fossero 1000,la musica del mio Fryderyc non ha tempo.



title: Chopin,per me il migliore.

text:
George Sand <
ger...@libero.it
> wrote in message
akgo7d$h4g$1...@attila.bofh.it...
> Amo la musica di Chopin,il migliore,al piano.
a me fa venire il magone. Comunque era un grande.
Teseo


title: Chopin,per me il migliore.

text:
"George Sand" <
ger...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:akgo7d$h4g$1...@attila.bofh.it...
> Amo la musica di Chopin,il migliore,al piano.
Scusa George, sei di parte per esprimere un parere oggettivo.


title: Chopin,per me il migliore.

text:
Il 03 Set 2002, 11:21, "Stella_C" <
tr...@hotmail.com
> ha scritto:
> Scusa George, sei di parte per esprimere un parere oggettivo.
Occorrono grandi progressi nel gusto della comprensione dell'arte perché le
sue opere diventino popolari...Verrà un giorno in cui tutti sapranno che
questo genio vasto,completo,sapiente quanto quello dei più grandi maestri ai
quali si era assimilato,ha conservato un'indivualità ancora più squisita di
quella di Johann Sebastian Bach,ancora più potente di quella di
Beethoven,ancora più drammatica di quella di Weber.
Egli è tutti e tre insieme ed ancora se stesso,cioè sottile nel gusto,più
austero nel grandioso,più lacerante nel valore.
  George Sand



title: Chopin,per me il migliore.

text:
"George Sand" <
ger...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:akkd59$krr$1...@attila.bofh.it...
> Il 28 Ago 2002, 08:03, "inbario" <
barban...@libero.it
> ha scritto:
>
> > Dopo piů di 150 anni,George Sand...sei commovente!
>
> Anche fossero 1000,la musica del mio Fryderyc non ha tempo.
Anch'io ritengo che Chopin sia un grande...non arriva alle vette eccelse di
Mozart ma č un grande.
            Saluti


title: Chopin,per me il migliore.

text:
Il 04 Set 2002, 11:42, "inbario" <
barban...@libero.it
> ha scritto:
> Anch'io ritengo che Chopin sia un grande...non arriva alle vette eccelse di
> Mozart ma è un grande.
> Saluti
Pianisticamente parlando se così si può dire, pur considerando le differenze
ed i limiti degli strumenti diversi utilizzati sia dall'uno che dall'altro
musicista,il mio Fryereyk è una spanna più in alto di tutti gli
altri, lasciatemelo dire.
Basta considerare la novità formale che egli porta nelle sue Ballate che
nella loro specificità,a mio modo di vedere sono da considerare tra le più
alte espressioni della letteratura pianistica.
George Sand


title: Chopin,per me il migliore.

text:
Da qualche anno ormai mi sono appassionato al genere della cantata da
camera. E' un po' un teatro in miniatura, per me, e non richiede troppo
impegno in termini di durata dell'ascolto rispetto all'opera, alla quale ho
invece sempre poco tempo da dedicare. Incuriosito da un dischetto
Stradivarius contenente la registrazione di sei cantate per soprano e basso
continuo di Tomaso Albinoni, mi sono procurato l'oggetto a un costo tutto
sommato modico se si considera che è appena uscito.
Che delusione !!! Non certo per la musica, che è splendida, né per
l'esecuzione, molto raffinata e curata nei particolari, quanto per la
pessima presa del suono che ha vanificato tutto il lavoro degli interpreti.
Ma santo cielo, è mai possibile che quando si registra in chiesa il tecnico
del suono non si renda conto dei rischi che corre (leggi: eccessivo impasto
di suoni) e non agisca di conseguenza ? Nonostante la buona pronuncia della
Vaccari, occorre seguire tutto, recitativi compresi, col testo alla mano o
si capisce una parola su dieci. Ma che vergogna (e che incazzatura) !!!!
Peccato davvero perché è comunque un repertorio cantatistico che vale la
pena conoscere. Questi brani non hanno l'impatto drammatico delle cantate di
Handel o la sfrenata inventiva e varietà di quelle di Vivaldi, sono però
estremamente raffinate e piacevoli. Come scrive Maria Grazia Borazzo nelle
note, "...il fascino [di queste cantate] risiede in particolar modo, oltre
che nell'eleganza della pagina musicale, nella misura; egli [Albinoni] pone
grande attenzione alla cura dei recitativi, sia per quanto riguarda la
considerazione del testo poetico sia per la raffinatezza armonica del basso
continuo. In Albinoni l'uso della coloratura rivela un perfetto equilibrio
fra gli imperativi del virtuosismo ed il buon gusto".
Tomaso Albinoni
SEI CANTATE OP. 4
1. Amor, Sorte, Destino !
2. Del chiaro rio
3. Lontananza crudel
4. Ove rivolgo il piede
5. Parti, mi lasci
6. Poiché al vago seren
Patrizia Vaccari, soprano (bella voce, interprete molto fine)
Caterina dell'Agnello, violoncello
Paola Frezzato, fagotto
Franco Pavan, tiorba
Marco Facchin, organo
Claudio Astronio, clavicembalo e direzione
Stradivarius STR 33592, 1 CD DDD (52'26")
Note e testi in italiano
Teseo
http://groups.yahoo.com/group/MusicaBarocca


title: Chopin,per me il migliore.

text:
George Sand <
ger...@libero.it
> wrote in message
alf3pk$h64$1...@attila.bofh.it...
> Pianisticamente parlando se cosě si puň dire, pur considerando le differenze
> ed i limiti degli strumenti diversi utilizzati sia dall'uno che dall'altro
> musicista,il mio Fryereyk č una spanna piů in alto di tutti gli
> altri, lasciatemelo dire.
bisognerebbe stabilire delle categorie per poter dire che un compositore č
piů grande di un altro. Su cosa ci basiamo ?
Teseo


title: Chopin,per me il migliore.

text:
Il 08 Set 2002, 13:57, "Teseo" <
teseo19...@libero.it
> ha scritto:
> bisognerebbe stabilire delle categorie per poter dire che un compositore è
> più grande di un altro. Su cosa ci basiamo ?
Armonia,melodia,forma,colore,struttura delle opere,tecnica,sonorità,per
dirne solo qualcuna...
George Sand



title: Chopin,per me il migliore.

text:
George Sand <
ger...@libero.it
> wrote in message
alhc0k$ovh$1...@attila.bofh.it...
> Armonia,melodia,forma,colore,struttura delle opere,tecnica,sonorità,per
> dirne solo qualcuna...
a questo c'ero arrivato anche da solo, grazie. Ma i parametri di giudizio
per ciascuna di queste categorie quali devono essere ?
Teseo


title: Chopin,per me il migliore.

text:
"George Sand" <
ger...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:alhc0k$ovh$1...@attila.bofh.it...
> Il 08 Set 2002, 13:57, "Teseo" <
teseo19...@libero.it
> ha scritto:
>
> > bisognerebbe stabilire delle categorie per poter dire che un compositore
> > è più grande di un altro. Su cosa ci basiamo ?
>
> Armonia,melodia,forma,colore,struttura delle opere,tecnica,sonorità,per
> dirne solo qualcuna...
Hai tralasciato la più importante:l'emozione!
            Saluti


title: Chopin,per me il migliore.

text:
Il 09 Set 2002, 23:37, "inbario" <
barban...@libero.it
> ha scritto:

> Hai tralasciato la piů importante:l'emozione!
> Saluti
E' giustissimo, ma vedi, a parere mio, l'emozioni che danno le sue opere,vanno
a braccetto con chi interpreta i suoi spartiti:e qui gioca un ruolo
fondamentale l'esecutore, il pianista.
Ho sentito parlare che dopo la morte del mio Fryedeyc, c'č stato un certo
Artur Rubinstein:un genio. E anche di un italiano,se non sbaglio un certo
Benedetti Michelangeli, che ha saputo dare alla musica del mio Chopin
dimensioni emotive ragguardevoli.
George Sand


title: Chopin,per me il migliore.

text:
On Wed, 4 Sep 2002 09:42:34 +0000 (UTC),
ger...@libero.it
 (George
Sand) wrote:
>Il 03 Set 2002, 11:21, "Stella_C" <
tr...@hotmail.com
> ha scritto:
>
>> Scusa George, sei di parte per esprimere un parere oggettivo.
>
>
>Occorrono grandi progressi nel gusto della comprensione dell'arte perché le
>sue opere diventino popolari...
A me sembra ke sia già MOLTO popolare...
BTW lo sai ke il 5 Ottobre a Modena 1 dei suoi + grandi interpreti,
Maurizio Pollini, suona i 24 Preludi e 2 Notturni?
A te da quali pianisti piace sentir suonare Chopin? O lo suoni tu?
LUX


title: Chopin,per me il migliore.

text:
Il 23 Set 2002, 15:23, Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto:
> A me sembra ke sia già MOLTO popolare...
> BTW lo sai ke il 5 Ottobre a Modena 1 dei suoi + grandi interpreti,
> Maurizio Pollini, suona i 24 Preludi e 2 Notturni?
> A te da quali pianisti piace sentir suonare Chopin? O lo suoni tu?
> LUX
Poiché da Quassù dove sono ora,non mi lasciano fumare il mio sigaro ,il solo
pianista che ascolto volentieri e che mi fa dire che sono in Paradiso...è
Artur Rubinstein.Penso che tra i grandi della generazione dell'Ottanta...ah
quanto tempo è passato...sia la sua reincarnazione.
George Sand


title: Chopin,per me il migliore.

text:
On Mon, 23 Sep 2002 18:02:19 +0000 (UTC),
ger...@libero.it
 (George
Sand) wrote:
>Poiché da Quassů dove sono ora,non mi lasciano fumare il mio sigaro ,il solo
>pianista che ascolto volentieri e che mi fa dire che sono in Paradiso...č
>Artur Rubinstein
Rubinstein! Quante volte l' ho sentito... E visto, con quei suoi
sobbalzi sullo sgabello... Una volta mi sn speso quasi l' intera mia
paghetta mensile x 1 suo concerto... Ho anke alcuni suoi autografi
(lasciavo le copertine dei LP al portiere del Grand Hotel di Roma e
ripassavo a prenderle firmate...)
LUX


title: Re: Compilation

author: Antoine

text:
Informazione.
Qualcuna sa di un sito come questo ma in italiano?
www.musicselection.net/fr2//page000.html
  Grazie
Antoine


title: Re: Compilation

author: Chiti Clarissa

text:
>
> Qualcuna sa di un sito come questo ma in italiano?
>
>
www.musicselection.net/fr2//page000.html
>
>  Grazie
>
> Antoine
>
Purtroppo no ....ma Grazie dell'informazione :_) il sito e' bellissimo
Ma tu cerchi testi in italiano riproposti in bella forma grafica o quello
che ti interessa e' solo un elenco di testi ?
Io conosco solo libri ...ma cartacei,oppure random a seconda dell'autore
Un saluto
Anna


title: Re: Compilation

text:
"Chiti Clarissa" <
q...@la.it
> ha scritto nel messaggio
news:fmnmjd$ht0$1...@newsread.albacom.net...
> >
>> Qualcuna sa di un sito come questo ma in italiano?
>>
>>
www.musicselection.net/fr2//page000.html
>>
>>  Grazie
>>
>> Antoine
>
> Purtroppo no ....ma Grazie dell'informazione :_) il sito e' bellissimo
>
> Ma tu cerchi testi in italiano riproposti in bella forma grafica o quello
> che ti interessa e' solo un elenco di testi ?
Testi e musica o canto, la grafica è secondaria anzi al limite non
necessaria. Un pò come in questo sito di canti vecchiotti che dà testi,
qualche volta con melodia e spartito. Tutto scaricabile e salvabile,
purtroppo solo in Midi.
http://ingeb.org/home.html
>
> Io conosco solo libri ...ma cartacei,oppure random a seconda dell'autore
Se contengono anche lo spartito potrebbero interessarmi; perché i libri non
possono contenere la voce dei cantanti :-)
ed è questo che m'interessa di più.
Sono contento di averti segnalato un sito che hai apprezzato.
Ciao
Antoine
>
> Un saluto
>
> Anna


title: Re: Compilation

text:
> Se contengono anche lo spartito potrebbero interessarmi; perché i libri
> non
> possono contenere la voce dei cantanti :-)
> ed è questo che m'interessa di più.
Ciao
i libri che ho io sono datati ...li ho praticamente ereditati :-)
...guardando il fondo c'e' una bellissima scritta che dice :
 Finito di stampare nel mese di Novembre del 1980 dalla Tip.Lit "La Musica
Moderna"srl- Milano,Viale Ortles,39 .....
Insomma e' quasi un cimelio ....perooo' ...La casa editrice era la SUVINI
ZERBONI S.pA. Milano
Ho fatto un controllo su internet ....se ho capito bene ora e' in mano alla
Sugar (casa discografica) ...
Prova a dare un occhiata ...io sono rimasta sorpresa ...:_)
Buona fortuna .....
Anna


title: Re: Compilation

text:
.......mi e' sfuggito ....prova anche la casa Editrice Curci Milano ...
Ciao ciao
Anna


title: Re: Compilation

text:
"Chiti Clarissa" <
q...@la.it
> ha scritto nel messaggio
news:fmrdvc$q2$1...@newsread.albacom.net...
> .......mi e' sfuggito ....prova anche la casa Editrice Curci Milano ...
>
> Ciao ciao
Grazie, farò le ricerche su internet.
Grazie mille e migliori saluti
Antoine
>
> Anna


title: Radio via satellite, 14-20 ottobre

author: Maurizio Frigeni

text:
Samstag, der 14.10.2000
10.32-12    H4  KRAUS, MOZART, Cocnerto Köln, Utrecht, 19.1.98
16.02-19    H4  JAN WILLEM DE FESCH: Joseph, McFadden, Alexander, Musica Ad
Rhenum, Wentz, A'dam, 21.-26.8.
19.30-22.15 MDRK    BELLINI: Capuletti, Aliberti; Kararova, Youn, Viotti,
Dresden, 1.6.98 Repeat
19.30-22    DLRB    GLANERT: Joseph Süss, Feltz, Bremen 7.3.;
        TOCH: Prinzessin auf der Erbse, G Schwarz, Kirch, Janowski
19.30-22.30 BBC3    MONTEVERDI: The Coronation of Poppea , English National
Opera, The English National Opera Chorus and Orchestra/Harry Christophers,
Insz.: Steven Pimlott
19:30-23    FM   Opéra donné le 25 septembre 2000 au Châtelet à Paris.
Nikolaï Rimski-Korsakov : "Snegourotchka - La Fille des neiges" (conte
printanier en quatre actes et un prologue d'après la pièce d'Alexandre
Ostrovsky). Olga Trifonova : Snegourotchka. Ildar Abdrasakov : Le Roi Givre.
Nadezhda Serdiouk : La Fée Printemps/Un page. Daniil Shtoda : Le Tsar
Berendeï. Alexei Tanovitsky : Premier Esprit des bois. Evgeny Strashko :
Deuxième Esprit des bois. Ekaterina Sementchuk : Le Berger Lel. Alexander
Gergalov : Mizguir. Nilkolai Gassiev : Bobil/Bakoula. Evgenia Gorokhovskaya :
Bobilitchka. Ilya Bannik : La Poupée Mardi-gras. Mikhail Petrenko : Bermate.
Tatiana Borodina : Koupava. Choeur du Théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg.
Chef de choeur : Valery Borissov. Orchestre du Théâtre Mariinski de
Saint-Pétersbourg. Dir : Valery Gergiev.
19.47   RAI3    F.POULENC: La voix humaine; A.Kabaivanska, soprano,
A.SCHöNBERG: Erwartung; A.Silja, soprano. Orch. del Teatro Massimo di Palermo
- S.A.Reck
20.05-21, 22-23 SWR2RlP ROSSI, SCARLATTI, FRESCOBALDI, HÄNDEL,
u.a.La

Risonanza, Bonizzoni, Engers, 25.11.99
21.50-22.30 NDR3    JANACEK: Das schlaue Füchslein, Felsenstein (Feature)
22.15   RAI3    A.VIVALDI: Tito Manlio (selezione) Tito Manlio: L.Regazzo;
Servilia: S.Mingardo, Lucio: C.Presutti; Decio: R.Balconi; Manlio: B.Hanlee
Louw, Orchestra Barocca di Venezia - A.Marcon (rec. in Venice, 11-3-2000)
Sonntag, der 15.10.2000
8   SR2 BWV 47, Kirkby, Kelber
11.30-13.30 RNE WAGNER: Die Walküre (Akt 3). Jeanine Altmeyer (sopr.), Cheryl
Studer (sopr.),
Jan Hendrik Rootering (bajo), Orq. Nal. de España. Dir.: Jiri Kout. Madrid.
Sala Sinfonica del Auditorio Nacional de Musica live
15-17   VRT3    Antonio Vivaldi: Sinfonia per archi / Antonio Vivaldi/Nicolas
Chédeville: Concerto per flauto / Antonio Vivaldi: Folia per due violini e
basso, op. 1 nr. 12 / Antonio Vivaldi: Concerto per flauto, violino e basso /
Giovanni Benedetto Platti: Sonate I per cembalo solo / Antonio Vivaldi:
Concerto per flautino Helios
Kwartet, Patrick Denecker, blokfluit en Guy Penson, klavecimbel., Antwerpen,
Museum Vleeshuis, live
15.45-17    BBC3    SCHUBERT: Auf dem Strom.  With Peter Pears (tenor), Noel
Mewton-Wood (piano), Dennis Brain, Horn
16.30-17.45 MDRK    HÄNDEL: Choice of Hercules, Kordes, Georg, Raunig,
Elsner, Schneider, Halle, 7.6.98 Repeat
17-18   VRT3    BACH: Jesu der du meine Seele, BWV 78 (Greta De Reyghere,
sopraan; Steven Dujardin, altus; Ian Honeyman, tenor; Jelle Draijer, bas;
Koor en orkest Il Fondamento o.l.v. Paul Dombrecht) - FRSRF Concert Cité de
la Musique Parijs 16-3-1996 / Ärgre dich, o Seele, nicht, BWV 186 (Sopraan en
altsolo uit het Tölzer Knabenchor; Markus Schäfer, tenor; Panajotis Iconomou,
bas; Tölzer Knabenchor; Collegium Aureum o.l.v. Gerhardt Schmidt-Gaden -
ITRAI Basilica di San Vincenzo in Prato, Milaan 24-5-1994
19-19.50    ARTE    SCHUMANN, C. Schäfer
>
19-23   Concertzender   VERDI: Don Carlo, Bolshoi
19.07-20.30 FM  8 juillet 2000 à la Rathausprunksaal à Landhut. Richard
Nicholson : "This merry pleasant spring". Orlando Gibbons : "Dainty fine
bird". William Byrd : "Browning". Orlando Gibbons : "Now each flowery bank of
May". William Byrd : "La Virginella". John Jenkins : "Deux fantaisies. A
quatre en fa Majeur. A cinq en ré Majeur". William Byrd : "My mistress had a
little dog". Peter Sculthorpe : "Djilite : Whistling duck on a Billabong". "
Orlando Gibbons : Fair is the rose". Thomas Morley : "O grief, ev'n on the
bud". Orlando Gibbons : "In nomine à cinq en sol mineur". William Lawes et
Ropbert Herrick : quatre pièces : "To the Virgins" "To Sycamores" "To
Pansies" "How lilies came white". William Byrd : "Prelude and Ground". "O God
that guides the cheerful sun" Ensemble Fretwork : Catherine Bott : soprano.
Richard Boothby, Richard Campbell, William Hunt, Wendy Gillespie et Susanna
Pell : viole de gamb
20  VRT3    JOHANNES BRAHMS: Variaties op een thema van Joseph Haydn / ANTON
BRUCKNER: Symfonie nr. 7 in E. Koninklijk Filharmonisch Orkest van Vlaanderen
o.l.v. Philippe Herreweghe. Brussel , Paleis voor Schone Kunsten, 7.9.2000
22.05-0 NDR3    MOZART, Mei, Harding, Bremen, 17.9.
2   H4  DE RORE
Montag, der 16.10.2000
14-15   BBC3    baritone Simon Keenlyside and pianist Julius Drake from
London's Wigmore Hall. Schubert: Der Einsame, Auf der Donau, Die Sterne,
Meeres Stille, Prometheus, Pensa que questo istante, L'Incanto degli occhi,
Auf der Brucke. Mahler: Lieder eines Fahrenden Gesellen.
17,30   RNE BACH: Misa en Si menor, BWV 232 (103'45"). V. Parramon (sopr.),
M. Arruabarrena (sopr.), L. Casariego (cotr.), Nico van der Meel (tenor), C.
Lopez (baryt.), Coro de Camara del Palau de la Musica Catalana y Orq. Ciudad
de Granada. Dir.: Frans Brüggen. Granada, auditorio Manuel de Falla el 25-2-00
20-22.10    NDR Tallis Scholars, Berlin, 8.10
20-22.30    FM  Concert donné le 8 octobre 2000 au Théâtre Montansier de
Versailles. François Couperin : "Les Nations" ("La Piémontoise"). "Apothéose
de Corelli". "Cinquième et quatorzième concert des Goûts Réunis". Arcangelo
Corelli : "Sonate". Enrico Gatti violon et direction. Ensemble Aurora.
20.30   RAI3    E.Wolf-Ferrari: Sly.
Carreras-Marrocu-Caruso-Marrucci-Livermore Orch. & Coro del Teatro Regio di
Torino - R.Palumbo  (live from Turin)
20.30   RB2 La Fenice, Utrecht, 3.9.99
21-22   Concertzender   Fringe Concert Utrecht
22.00   RAIFD   L.Janacek: Glacolitic Mass [35'10] Orch.Sinf. della RAI di
Torino - R.Kubelik  (Archivio storico RAI) [replica: 17-10 ore 05.00]
Dienstag, der 17.10.2000
12.30-14    BBC3    this year's Norfolk and Norwich Music Festival. Mozart:
Sonata in C, K330. Leon McCawley (piano). Handel: 3 German Arias. Lorna
Anderson (soprano), Academy of Ancient Music Chamber Ensemble/Andrew Manze.
MacMillan: 14 Little Pictures. Gould Piano Trio. Sheppard: In manus tuus III.
The Sixteen/Harry Christophers. Bach: Suite No 2 in B minor, BWV1067. Rachel
Brown (flute), Andrew Manze (violin), Academy of Ancient Music Chamber
Ensemble/Andrew Manze.
15.00   RAIFD   A.Boito: Mefistofele [1h 46'06] Orch.& Choir of Metropolitan
Theatre - L.Gardelli
18.30-19    H4  Huyghens
20-22.45    BBC3    BERLIOZ: The Damnation of Faust, Op 24. Enkelejda Shkosa
(mezzo), Giuseppe Sabbatini (tenor), Michele Pertusi (baritone), Stephen
Milling (bass), London Symphony Chorus, LSO/Colin Davis (60+85)
Mittwoch, der 18.10.2000
12.30-14    BBC3    Norfolk and Norwich Festival 2000. John Browne: Salve
Regina. The Sixteen/Harry Christophers. Mozart: Piano Trio in C, K458. Gould
Piano Trio. Shostakovich: Prelude and Fugues Nos 3 and 4. Barry Douglas
(piano). Mendelssohn: Quartet No 6 In F minor, Op 80. Yggdrasil String
Quartet.
14.02-16.05 H4  TORREJON Y VELASCO: Purpura de la Rosa, Garrido, Batiment,
6.5.
19.30-20    H4  DIEPENBROCK: Te Deum, Spoorenberg, Merriman, van Beinum, 195 6
20.05-22    WDR3    SCHMELZER, BERTALI, Rosenmülelr Ensmble, Paduch, Aachen,
2.7.
20  VRT3    CARL BIBER: Sonata per clarino, trombe, archi, timpani e organo /
H I F BIBER: Sonata VI in do min per violino e organo dedicata
all'Arcivescovo Gandolfo / G.F.HÄNDEL: Concerto op. 4 nr. 7 in bes per organo
e archi / Carl Biber: Sonata Paschalis per 4 trombe, archi, timpani e organo
/ H I F BIBER: Sonata VII a 5 per 2 trombe, archi e organo / JOHN STANLEY:
Concerto op. 2 nr. 1 in D per organo e archi / CARL BIBER: Sonata per 4
trombe, archi, timpani e organo. Pian & Forte o.l.v. Antonio Fringe. Brugge,
Gilliskerk , 7.8.2000
        + CAREL ROSIER: Suite voor drie violen uit "De Antwerpsche
Vrede-Vreught" (Sigiswald Kuijken, Lucy Van Dael en Janneke Van der Meer,
barokviolen)
+ FRANS-JOSEPH KRAFFT: Levavi oculos meos / Beatus vir / NICCOLO JOMELLI:
Dixit Dominus / HENRI BARTH: Antiphonoe et hymnus. Bavo / FRANS-JOSEPH
KRAFFT: De Profundis Greta de Reyghere, Sopran; Marnix De Cat, Altus; Jan
Caals, Tenor, Dirk Snellings, Bass. Il Fondamento, La Sfera del Canto, Dir.:
Paul Dombrecht, Ternat, Cultureel centrum "De Ploter", 29.9.
Donnerstag, der 19.10.2000
10.05-11.40 ö1  Bach, Gardiner, Eisenach, 19.4.00 Repeat
12.30-14    BBC3    Norfolk and Norwich Festival 2000. Tchaikovsky: Autumn
Song and Barcarolle. Barry Douglas (piano). Biber: Sonatas Nos 7 and 9 from
Fidicinium Sacro-profanum. Andrew Manze (violin/director), Academy of Ancient
Music Chamber Ensemble. Tallis: Nata Lux, O Sacrum Convivium, Loquebantur in
variis linguis. The Sixteen: Harry Christophers. Brahms: Piano Quintet in F
minor, Op 34. Leon McCawley (piano), Yggdrasil String Quartet.
13-14   ö1  Wiener Oper. ROSSINI: Guillaume Tell, Vaness, Kunde, de Billy
STRAUSS: Schweigsame Frau, Aikin, Kammerer, Hager, BIZET: Carmen, Larin, AM
Martinez, de Billy
14-15   BBC recital by soprano Joan Rodgers and pianist Roger Vignoles from
the Bridgewater Hall. Wolf: Moericke Lieder. Faure: Le papillon, Mai, Dans
les ruines, Reve d'amour. Deseverac: Ma poupee cherie. Satie: Dapheneo.
Massenet: Nuit d'Espagnole. Delibes: Chanson Espagnole.
18.30-19    H4  Collegium Amisfurtense
19.05-21    SWR2    Capella Ducale, Musica Fiata, Wilson, Schwäbisch Gmünd,
5.8.
20  RNE BEETHOVEN: Fidelio. Reante Behle (sopr.) (Leonora), M. Xyni (sopr.)
(Marcellina), R. Sirkia (tenor) (Florestan), H.P. König (barit.) (Rocco),
Hartmut Welker (barit.) (Pizarro), C. Lopez (barit.) (Ministro), J. Taylor
(tenor) (Jacquino), Coro de la Generalitat Valenciana y Orq. de Valencia.
Dir.: M.A. Gomez Martynez. Valencia, Palau de la Musica, 1-6-2000
20.30-21    BBC3    Elena Prokina (soprano), Pamela Helen Stephen (mezzo),
Stephen Richardson (bass), City of London Sinfonia/Richard Hickox. Britten:
Prelude and Fugue for Strings; Phaedra
20.30   RAI3    P.Mascagni: Cavalleria rusticana. R.Leoncavallo: I pagliacci.
Cura-Dessì-Urmana-Pons-Minarelli, Orch. e Coro del Maggio Musicale Fiorentino
- B.Bartoletti  (Live from Florence)
Freitag, der 20.10.2000
20.00   BR3TV   Beethoven: Prometheus. Eine musikalische Erzählung von und
mit Peter Ustinov.
10  RNE  HAYDN: Sinfonia n. 103 en Mi bemol mayor, (30'22"). MOZART: Chi sa,
chi sa, qual sia, K. 582 (3'08). Misera, dove son!, K. 369 (6'22"). Voi avete
un cor fedele, K. 217 (9'22"). BRAHMS: Sinfonia n.2 en Re mayor, Op. 73
(44'50"). Sunhae I m (sopr.), Orq. Sinf. de Berlin. Dir.: Ph. Herreweghe.
Berlin, Konzerthaus el 6-1-00
12.30-14    BBC3    this year's Norfolk and Norwich Festival 2000. Bach:
Cantata `Ich habe genug', BWV82. Lorna Anderson (soprano), Academy of Ancient
Music Chamber Ensemble/Andrew Manze. Bach: Goldberg Variations (extracts).
Uri Caine Ensemble.
15-17   FM  27 septembre 2000 à l'Auditorium du Louvre. Johannes Brahms :
"Liebeslieder Waltzer op.52 et 65". Robert Schumann : "Spanisches Liederspiel
op.74". Marie Devellereau : soprano. Monica Groop : alto. Christoph Genz :
ténor. Stephan Genz et Alexandre Melnikov : barytons. Boris Berezovsky :
piano.
17,30   RNE HÄNDEL: Concerto grosso, en re menor, Op. 6 n. 10 (15'40").
HOVHANESS: Oracion de San Gregorio para trompeta y cuerda, Op. 62 b (5'30").
HÄNDEL: Concierto para organo y orquesta, en Si bemol mayor, HWV 306, Op. 7
n.1 (18'40"). BACH: Sonata en Mi menor para violin y cuerda con clave, BWV
1023 (10'20"). RESPIGHI: Antiguas arias y danzas, suite n.3 (17'40"). J.E.
Ayarra (org.), D. McClure (tpta.) y Orq. de Camara de la Real Orq. Sinf. de
Sevilla. Violin solista y Dir.: Serguei Teslia, Sevilla, Hospital de los
Venerables, 14-5-00
19.30-22.05 NDR3    MOZART: Entführung, Berger, W Ludwig, Schmdit-Isserstedt,
NDR, 1946
20. 00  RNE MAHLER: Sinfonie Nr 2. Y. Huang (sopr.), Ewa Podles (mezzo), Coro
y Orq. Sinf. de RTVE. Dir.: E. Garcia Asensio Madrid, Teatro Monumental, live
20.00   RAIFD   G.Bizet: Carmen [2h 01'40] [replica: 21-10 ore 03.00]
Orch.Sinf. della RAI di Milano - N.Sanzogno
20.05-22.30 DLRB,FM, HR2    BRUMEL, Rias KC, Creed, Berlin live
Best wishes
Matthias


title: Contessa Giulietta Guicciardi

author: The Nowhere Man

text:
Buongiorno a tutti, volevo porre una domanda: ho cercato in Internet
informazioni sulla Contessa Giulietta Guicciardi cui Beethoven ha
dedicato la Sonata Al Chiaro di Luna. Non sono riuscito a trovare
niente piu' di qualche informazione superficiale, se per cortesia
qualcuno piu' informato puo' indicarmi qualche link.
Grazie.
Leopoldo Tomasatti


title: per suonare

author: >> davide <<

text:
Salve.  Sono un musicista professionista che da 15 anni circa
faccio pianobar e so come funziona.
Ultimamente ho voluto mettere a frutto gli studi e, come tenore,
ho messo su un repertorio classico, dal Lieder di Schoenberg
all'aria di Verdi.
--
Perň:
per suonare musica classica, come si fa?  - Funziona come il pianobar in cui il musicista va in tutti i locali, illustra repertorio
etc. e "dice il suo prezzo", oppure č diverso?
----
Sarei grato a chi volesse illuminarmi.
Grazie, Davide


title: per suonare

text:
Per chiarire:
Sono due repertori diversi, e uso due impostazioni vocali diverse.
......
">> davide <<" <
cult...@virgilio.it
> ha scritto nel messaggio news:b1j1in$m0l$1...@attila.bofh.it...
> Salve.  Sono un musicista professionista che da 15 anni circa
> faccio pianobar e so come funziona.
> Ultimamente ho voluto mettere a frutto gli studi e, come tenore,
> ho messo su un repertorio classico, dal Lieder di Schoenberg
> all'aria di Verdi.
> --
> Però:
> per suonare musica classica, come si fa?  - Funziona come il pianobar in cui il musicista va
> in tutti i locali, illustra repertorio
> etc. e "dice il suo prezzo", oppure è diverso?



title: per suonare

text:
On Sun, 2 Feb 2003 12:05:43 +0000 (UTC), ">> davide <<"
<
cult...@virgilio.it
> wrote:
>per suonare musica classica, come si fa?  - Funziona come
>il pianobar in cui il musicista va in tutti i locali, illustra
>repertorio etc. e "dice il suo prezzo", oppure č diverso?
Ne so poco, ma penso ke il repertorio liederistico vada fatto in sala
da concerto, quindi dovresti rivolgerti alle istituzioni concertistike
e quindi, prima, avere un agente.
Forse x farti conoscere potresti iniziare con concerti gratuiti in
centri civici, kiese, etc...
Certo se nn hai mai partecipato a concorsi lirici e vinto premi č 1
po' dura, ma mi sembra ke sia Alagna ke Licitra abbiano iniziato
cantando nei locali.
LUX


title: Ponchielli - Marion Delorme

author: rigo

text:
Imperdibile uscita sul mercato discografico per tutti gli amanti dell'opera:
Amilcare Ponchielli
MARION DELORME, opera in 4 atti, libretto di Enrico Golisciani
2 CD Accord - Live
Prima registrazione mondiale, Montpellier (F), 2002
Gavazzeni-Mazzola, Casanova, Jenis, Cigni
Orch. Nat. de Montpellier, dir. Layer
Un'occasione imperdibile per ascoltare un'opera purtroppo uscita di
repertorio ma molto molto bella, come gran parte della produzione
ponchielliana sconosciuta al grande pubblico.
E adesso mi precipito a ordinarla, voooooooolooooooooo!


title: Asta biglietti riapertura Teatro La Fenice di Venezia

text:
Provate a partecipare all' asta indetta su
CHARTA.NET
:
http://sell.charta.it/cgi-bin/mrs?tea_code=fenf0776&filtro=&retire=off
C' è da divertirsi:
prezzi dei biglietti per un concerto dei seguenti
Domenica 14/12/03 CONCERTO DIR. RICCARDO MUTI
Lunedi 15/12/03 19.00 CONCERTO DIR. CHRISTIAN THIELEMANN
Mercoledi 17/12/03 19.00 CONCERTO DIR. MYUNG-WHUN CHUNG
Giovedi 18/12/03 19.00 CONCERTO DIR. MARCELLO VIOTTI
Venerdi 19/12/03 19.00 CONCERTO DI ELTON JOHN
Sabato 20/12/03 19.00 CONCERTO DIR. MARISS JANSONS
Domenica 21/12/03 19.00 CONCERTO DIR. YURI TEMIRKANOV
 variabili da 784 a 2800 €...
LUX


title: Settimane Bach-21° ciclo

author: Riccardo

text:
Lunedi' 22 marzo, ore 20,00
Basilica di San Marco
Messa in si Minore
Monteverdi Choir
English Baroque Soloists
Solisti : d.d
Dir.John E.Gardiner
[stesso programma, al di fuori delle SB, anche a Genova, sabato 20,
Cattedrale e a Ferrara, domenica 21, Teatro Comunale]
Martedi' 6 aprile
Basilica di San Simpliciano
Passione secondo Matteo BWV 244
Orchestra & Coro de La Petite Bande
Solisti : Inge Van de Kerkhove, Marie Kuijken, Petra Noskaiova, Patrizia
Hardt,  Jens Weber, Christophe Einhorn , Marcus Niedermeyr,Jan Vandercrabben
Dir.S.Kuijken
[esecuzione a parti reali ; lo stesso programma mercoledi' 7 a Padova]
Martedi' 1迷iugno, ore 20,00
Basilica di San Simpliciano
Cantata BWV 198 "Trauer-Ode"
Suite BWV 1068
Cantata BWV 207
Orchestra & Coro del Collegium Vocale Gent
Solisti : C.Sampson - I.Danz - M.Padmore - P.Kooij
Dir.Philippe Herreweghe
[stesso programma lunedi' 31 maggio a Ferrara, Teatro Comunale]
Saluti,
Riccardo.


title: Settimane Bach-21° ciclo

text:
> Lunedi' 22 marzo, ore 20,00
> Basilica di San Marco
> Messa in si Minore
> Monteverdi Choir
> English Baroque Soloists
> Solisti : d.d
> Dir.John E.Gardiner
Questo concerto, malgrado sia ancora annunciato nel sito ufficiale del
Monteverdi Choir, non si terra'.
Mi scuso per l'inesatta informazione.
Sono invece confermati gli altri 2 concerti (Petite Bande, Herreweghe)
segnalati nel precedente post.
Saluti,
Riccardo.
--
Posted via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


title: Settimane Bach-21° ciclo

author: Giuseppe

text:
"Riccardo " <
ken...@tiscalinet.it
> ha scritto nel messaggio
news:_fuerB.A....@idam.kicks-ass.net...
>
> > Lunedi' 22 marzo, ore 20,00
> > Basilica di San Marco
> > Messa in si Minore
> > Monteverdi Choir
> > English Baroque Soloists
> > Solisti : d.d
> > Dir.John E.Gardiner
>
> Questo concerto, malgrado sia ancora annunciato nel sito ufficiale del
> Monteverdi Choir, non si terra'.
> Mi scuso per l'inesatta informazione.
> Sono invece confermati gli altri 2 concerti (Petite Bande, Herreweghe)
> segnalati nel precedente post.
>
> Saluti,
> Riccardo.
>
Bhe...non ci siamo persi nulla:-)))
( non parlo della Messa di Bach naturalmente)
Ciao
G.


title: Settimane Bach-21° ciclo

text:
Ieri sera  a San Muarizio era in distribuzione il programma definitivo
che riporto di seguito.
Da notare il debutto come location del Teatro Dal Verme. Poiche' ci
manco da tanto qualcuno sa dirmi se, nel frattempo, l'acustica è
migliorata e non c'è piu' il c.d effetto "cucchiaio" (cioe' si sentiva
bene solo sotto il palco)?
E per curiosita' qualcuno sa qual è la capienza precisa?
Saluti,
Riccardo.
>
>
> Martedi' 6 aprile, ore20,00
> Basilica di San Simpliciano
> Passione secondo Matteo BWV 244
> Orchestra & Coro de La Petite Bande
> Solisti : Inge Van de Kerkhove, Marie Kuijken, Petra Noskaiova, Patrizia
> Hardt,  Jens Weber, Christophe Einhorn , Marcus Niedermeyr,Jan Vandercrabben
> Dir.S.Kuijken
Mercoledi' 28 aprile, ore 20,00
***Teatro Dal Verme***
Cantate Profane IV
Barockorchester Stuttgart
Kammerchor Stuttgart
Dir. Frieder Bernius
Solisti : Brigitte Geller, Marianne B.Kielland, Jan Kobow, Gotthold
Schwarz
Cantata BWV 215 Preise dein Gluecke, gesegnetes Sachsen
Cantata BWV 206 Schleicht, spielende Wellen
> Martedi' 1°giugno, ore 20,00
> teatro dal Verme
> Cantata BWV 198 "Trauer-Ode"
> Suite BWV 1068
> Cantata BWV 207
> Orchestra & Coro del Collegium Vocale Gent
> Solisti : C.Sampson - I.Danz - M.Padmore - P.Kooij
> Dir.Philippe Herreweghe
>



title: Completamento Manifesto

author: il moderatore

text:
In questo NG non è gradito l' anonimato. Chi ritenesse di avere
importanti motivi per non dichiarare la propria identità né nel return
address né nella signature è invitato a segnalarli direttamente al
moderatore con una e-mail.
Abbinato ad IAMCM nasce un sito Web gentilmente curato da Giampaolo
Bellavite.
La sua URL è:
http://wwf.easynet.it/iamcm
 ed attualmente è in fase di
allestimento.
Poiché l' ambizione, più che l' intento, di IAMCM è creare una
comunità nazionale, e perché no internazionale, di sinceri
appassionati di MC il più possibile affiatata e simpatica si invitano
tutti coloro che intendono seguire stabilmente il NG a postare un
resumè con brevi cenni sulla propria biografia ed i propri gusti
musicali.
I resumè compariranno nel sito Web e, spazio permettendo, potranno
contenere anche una foto.
Beninteso l' invio del resumè non costituisce obbligo, ma solo un
simpatico completamento della propria partecipazione ad IAMCM.
il moderatore


title: Completamento Manifesto

author: Giampaolo Bellavite

text:
il moderatore <
lucio...@flashnet.it
> scrive:
>Abbinato ad IAMCM nasce un sito Web gentilmente curato da Giampaolo
>Bellavite.
>La sua URL č:
http://wwf.easynet.it/iamcm
 ed attualmente č in fase di
>allestimento.
A tal proposito, se avete consigliucci & osservazioni da fare su tale sito,
al fine di renderlo il piů utile possibile inviate una mail al webmaster
(cioč io):
bell...@easynet.it
.
>I resumč compariranno nel sito Web e, spazio permettendo, potranno
>contenere anche una foto.
Nessun problema per lo spazio :-)
Ma ci spieghi cosa significa "resumé"? Il significato preciso del termine,
intendo!
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
 |
bell...@hotmail.com
 ]
----
E' nato un nuovo sito sulla musica e sul pensiero: il sito di Peter Iliych
Tchaikovsky.
----
[
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 |
http://wwf.easynet.it
 ]


title: Completamento Manifesto

text:
il moderatore <
lucio...@flashnet.it
> wrote:
> In questo NG non è gradito l' anonimato. Chi ritenesse di avere
> importanti motivi per non dichiarare la propria identità né nel return
> address né nella signature è invitato a segnalarli direttamente al
> moderatore con una e-mail.
Io mi firmo con nome e cognome, ma non accludo l'indirizzo e-mail per
motivi di riservatezza. Se questo e' contrario allo spirito del NG, temo
che non potro' dare miei contributi.
M.


title: Completamento Manifesto

text:
On 21 Feb 1999 13:09:36 +0100,
Handel....@vattelapesca.it
(Maurizio Frigeni) wrote:
>Io mi firmo con nome e cognome, ma non accludo l'indirizzo e-mail per
>motivi di riservatezza. Se questo e' contrario allo spirito del NG, temo
>che non potro' dare miei contributi.
Il tuo lo considero un AntiSpam legittimo (ma non puoi inventarne uno
più carino e musicale di "vattelapesca"?!...)
Certo di Maurizio ricordo i molti post interessanti ed assolutamente
IT nel gruppo IAMC e non ho motivi di dubitare sulla sua identità.
Dovesse presentarsi qualche nome sconosciuto mi riservo di svolgere
accertamenti.
il moderatore


title: Completamento Manifesto

text:
On 21 Feb 1999 13:08:52 +0100, "Giampaolo Bellavite"
<
bell...@easynet.it
> wrote:
>Nessun problema per lo spazio :-)
Meno male!
>Ma ci spieghi cosa significa "resumé"? Il significato preciso del termine,
>intendo!
In francese è "riassunto". Nel nostro caso si intende uno stringato
curriculum vitae personale dalla lettura del quale si possa capire il
carattere ed i gusti musicali, e non solo, dei partecipanti.
Come esempio prova a leggere quello del moderatore e comincia  a
preparare il tuo: cosa desideri che noialtri  sappiamo di te stesso?
il moderatore


title: siti musica medievale

author: Ale Redfiddler

text:
A chi potesse interessare, segnalo questo sito francese, pieno di links
sulla musica medievale, i suoi
strumenti,autori, midifiles,partiture, iconografia,festival, gruppi,radio in
rete,ecc.
http://www.multimania.com/cbrass/qqliens55.htm
Notevole anche questo sito sull'"Ars subtilior":
http://www.pacificnet.net/~garyrich/subtilior/
A.


title: Otello: prima alla Scala... (disperazione...)

text:
Vorrei sapere se qualcuno ha videoregistrato ieri sera l'Otello in onda su
raitre.
Io me ne sono dimenticato e me lo sono perso :-(((
Se qualcuno della mia zona (Milano-Bergamo-Como) potesse gentilmente
prestarmi la videocassetta per una copia...
.....gliene sarei infinitamente grato e magari posso ricambiare con
qualcosa...
Grazie mille!
Ottavio


text:
On Mon, 31 Dec 2001 12:35:46 +0100, "Pass75" <
pas...@rocketmail.com
>
wrote:
>Vorrei sapere se qualcuno ha videoregistrato ieri sera l'Otello in onda su
>raitre.
Il 30/12/01 alle ca. 23.20 su RAI 3: io da 2 VCR, 1 collegato con
parabola, l' altro con antenna terrestre. Le registrazioni sono
pressokč identike...
>Io me ne sono dimenticato e me lo sono perso :-(((
>Se qualcuno della mia zona (Milano-Bergamo-Como) potesse gentilmente
>prestarmi la videocassetta per una copia...
Sto giusto facendo ora le copie x i miei rikiedenti: se mi mandi il
tuo indirizzo e mi prometti di rimborsarmi le spese in € ti spedisco
la cassetta...           ;-)))
LUX


title: Richiesta urgente

author: Veronica Medina

text:
HELP!!
Qualcuno di voi mi sa dire dove potrei trovare lo spartito del Concerto per
violino e Orchestra di G.F. Malipiero ?  e' urgente!
Sul catalogo ci sono due concerti per violino ma questo che mi serve non ha
alcuna indicazione di numero o tonalita', so solo che e' stato dedicato a un
inglese/a.
Non ho trovato niente sul web fin'ora e mi servirebbe la partitura completa,
non la riduzione al pianoforte.
Grazie mille a chi mi potra' aiutare.
Ciao
Veronica


title: Richiesta urgente

text:
On Sun, 8 Dec 2002 18:14:26 +0000 (UTC), "Veronica Medina"
<
v.me...@tin.it
> wrote:
>Qualcuno di voi mi sa dire dove potrei trovare lo spartito del Concerto
>per violino e Orchestra di G.F. Malipiero ?  e' urgente!
Na' parola!
Cmq x le partiture l' unica e' kiedere gentilmente in via privata a
Luca Logi...
LUX


title: Richiesta urgente

text:
>Na' parola!
>Cmq x le partiture l' unica e' kiedere gentilmente in via privata a
>Luca Logi...
>LUX
Grazie Lux!
aproffitto per communicare che trasmetterano "La Via della Seta " in tv...
ma forse in un new post e' meglio...
Ciao
Veronica


title: Richiesta urgente

author: Maestro Cantore

text:
A Padova c'č un negozio che invia per corrispondenza e ha i contatti diretti
e piů veloci con qualsiasi casa editrice. Ti assicuro che č il migliore di
tutta Italia.
č Musica Musica, tel. 049 8761545
"Veronica Medina" <
v.me...@tin.it
> ha scritto nel messaggio
news:at0262$q5d$1...@attila.bofh.it...



title: Richiesta urgente

text:
>Maestro Cantore ha scritto :
>A Padova c'č un negozio che invia per corrispondenza e ha i contatti
>diretti e piů veloci con qualsiasi casa editrice. Ti assicuro che č il
>migliore di tutta Italia.
>č Musica Musica, tel. 049 8761545
Grazie mille Maestro!!!  domani m'informo subito.
Ciao
Veronica