title: The New Bach Reader

author: GLM

text:
>il carteggio polemico Scheibe-Birnbaum,
ciao teseo, c'è tutto su questo argomento? Voglio dire, non solo i due
libelli di B. ma anche tutti gli strascichi e le varie lecchinerie
successive di Scheibe ricredutosi?
Grazie, ciao
Gian Luca


title: The New Bach Reader

author: Teseo

text:
GLM <
gianluca....@tin.it
> wrote in message
aq88dp$ci2$1...@attila.bofh.it...

non è che si sia ricreduto poi tanto.... Comunque il resoconto mi pare
abbastanza completo.
Teseo


title: The New Bach Reader

author: Gian Luca Marcialis

text:
nel suo libro Buscaroli riporta svariate citazioni dei Bach-Dokumente che
potrebbero essere state omesse in questo "Bach Reader".
Ciao
Gian Luca
Teseo <
teseo19...@libero.it
> wrote in message
aq9l23$iob$1...@attila.bofh.it...



title: The New Bach Reader

text:
Gian Luca Marcialis <
gianluca....@tin.it
> wrote in message
aqje5g$4v5$1...@attila.bofh.it...
> nel suo libro Buscaroli riporta svariate citazioni dei Bach-Dokumente che
> potrebbero essere state omesse in questo "Bach Reader".
il Bach Reader è una collezione dei Bach Dokumente. C'è quasi tutto, direi.
Comunque ecco i documenti riportati nel NBR a proposito dell'arcinota
controversia, non so se sono anche quelli citati dal Buscaroli:
BD II, no. 400
BD II, no. 409
BD II, no. 413
BD II, no. 336
BD II, no. 420
BD II, no. 442
BD II, no. 552
manca però il BD II no. 441, ristampa del 409 con aggiunte di ulteriori note
polemiche da parte di Scheibe (1745).
Teseo


title: The New Bach Reader

text:

Manca anche BD III 774, dove Scheibe innalza Bach come il più forte campione
mai apparso nell'armonia e lo allinea inoltre «nella più alta sfera dove
risplendono un Hasse, un Telemann, il vecchio Bach, Graun e il Bach ancora
vivente». (J.A.Scheibe, Ueber die Musikalische Composition, Lipsia 1773).
Riguardo la ristampa del Critische Musikus 1745, Buscaroli ci fa sapere che
«Scheibe continuava il tentativo di separare le in realtà inseparabili
posizioni di Bach e di Birnbaum, accusando quest'ultimo di avere nuociuto,
con la sua violenza, alla causa del compositore che voleva difendere. Dove
l'artificio è evidente, perché Scheibe non poteva non sapere che quella
violenza era di origine tutta bachiana. » BD II 417 Comm.
Manca poi il passo in cui c'è la rievocazione del fallimento concorsuale di
Scheibe BD II 417 p.313 BD II 441 p.343-344,355 BD II 446.
Poi BD 442 Comm.; la ritrattazione «dei compositori condotti dai sacerdoti
sul trono dell'Eternità» tra cui figura anche Bach (BD II, 444).
Scheibe pubblica il 2 dicembre 1739 la entusiastica recensione del Concerto
Italiano (BD II 459) poi tramutatasi in «ditirambica lode» nel 1745 (BD II
463 p.374).
Nel Gennaio 1740 Scheibe si chiedeva poi quale potesse essere il parere «di
quel grande Bach, padrone completo di tutti i segreti dell'arte, e le cui
opere non si possono leggere e udire senza stupefazione (...) Forse nella
preparazione di tanti capolavori musicali, ha chiesto qualche volta aiuto
alla matematica? » (BD II 468).
E' per il momento ciò che ho trovato in Buscaroli.
Ciao
Gian Luca


title: The New Bach Reader

text:
GLM <
gianluca....@tin.it
> wrote in message
aqpdq7$e5p$1...@attila.bofh.it...
> Manca anche BD III 774, dove Scheibe innalza Bach come il più forte
> campione mai apparso nell'armonia
questo c'è nel NBR, ma sotto un diverso riferimento
> Scheibe pubblica il 2 dicembre 1739 la entusiastica recensione del Concerto
> Italiano (BD II 459) poi tramutatasi in «ditirambica lode» nel 1745 (BD II
> 463 p.374).
anche questo c'è.
> E' per il momento ciò che ho trovato in Buscaroli.
ma perché ti interessa tanto questa roba ?
Teseo


title: opera lirica a Roma e dintorni, aiutatemi...!

author: Davěd

text:
quali sono i teatri a Roma dove fanno rappresentazioni di opere liriche?
vorrei andare a vedere "le nozze di figaro" o la "Tosca" o qualsiasi altra
opera....! il problema è che conosco solo il Teatro dell'Opera e la
programmazione non è che mi soddisfi...!
grazie a chiunque mi risponda e mi possa aiutare!!!
ciao!


author: Lucio PERES

text:
On Fri, 4 Apr 2003 06:39:27 +0000 (UTC), "Davìd"
<
famlaro...@tiscali.it
> wrote:
>quali sono i teatri a Roma dove fanno rappresentazioni di opere liriche?
>vorrei andare a vedere "le nozze di figaro" o la "Tosca" o qualsiasi altra
>opera....! il problema è che conosco solo il Teatro dell'Opera e la
>programmazione non è che mi soddisfi...!
Temo ke a Roma, come pure a MI e nelle altre città italiane..., ci sia
1 solo teatro d' opera (o almeno 1 solo Ente o Fondazione, ke magari
si avvale di + sedi...)	:-(((
Se la programmazione nn ti soddisfa nn ti resta ke fare come tutti gli
operofili: spostarti periodicamente nei teatri di altre città, magari
anke all' estero, x inseguire le opere, e magari gli artisti, ke
prediligi. E' 1 passatempo faticoso, costoso, ma in genere ampiamente
remunerativo!	;-)))
LUX


title: un bel libro sulla storia di TOSCA

author: Giorgio Bosello

text:
E' il centenario della TOSCA e per l'occasione presento agli amici del
newsgroup la seconda edizione del mio libro sulla storia completa della
celebre cantante pucciniana. Un racconto vivo, realistico, affascinante.
Si saprà così da dove viene la celebre cantante, da dove il pittore
Cavaradossi e il barone Scarpia e gli altri comprimari. Quali le loro
storie. Cosa hanno fatto prima di giungere al fatidico giorno del tragico
evento. E si saprà cosa è successo dopo la fine dei protagonisti. E anche
chi è quell'evaso Angelotti e come ha fatto a fuggire da Castel S. Angelo. E
chi è quella regina nominata nel secondo atto. E poi ci sono gli avvenimenti
storici ben rievocati e tanti personaggi citati (194 tra storici e
d'invenzione). Insomma un grande affresco sulla Roma del tempo!
Chi volesse saperne di più può visionare il mio sito. Basta scrivere "Tosca"
 sul motore di ricerca di Virgilio e compare al primo posto il mio sito, che
comunque ha come URL:
http://space.tin.it/libri/gbosel/
Il titolo del libro (404 pagine, 47 illustrazioni) è "LA TOSCA resoconto
attorno a quei famosi fatti".
Salute a tutti e W la TOSCA !
Giorgio Bosello


title: un bel libro sulla storia di TOSCA

author: Tiziana Pannunzio

text:
Giorgio Bosello <
gib...@tin.it
> wrote:
>Un racconto vivo, realistico, affascinante.
[cut]
> Insomma un grande affresco sulla Roma del tempo!
[cut]
quale modestia! complimenti per l'autopromozione...
--
      ___
     ('v')
    ((   ))
---/-"---"-------
Tiziana Pannunzio
___________________________________________________
Amo essere allegro, ma, stia sicuro, quando voglio
posso sfidare chi sia in serietą (W.A.Mozart)


title: Il canto con gusto

author: Arsace

text:
Da: "Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
>
Oggetto: Re: Il gusto del canto: risposta ad Arsace
Data: lunedì 8 luglio 2002 18.19
On Mon, 8 Jul 2002 10:50:34 +0000 (UTC), "mario benedetti"
<
mario.be...@tin.it
> wrote:
>La mia preferenza all'utilizzo di cantatrici nei ruoli che furono dei
>castrati, dipende dal fatto che, apprezzando le voci belle, trovo la qualità
>di una voce femminile superiore a quella di un falsettista. La voce di una
>donna risulta nove su dieci più omogenea, ricca di smalto, più flessibile
>nella dinamica e nell'agogica, meglio emessa, più corretta nell'esecuzione
>della coloritura, più affascinante nel timbro, in breve capace di rendere il
>bel canto con maggiore sicurezza ed aderenza ad un modello ideale che ognuno
>di noi individua
Ti capisco e sono xfettamente OK.
LUX
In occasione, io invece tendo a ribadire quanto scritto nel post precedente,
non cambiando nè marginalemente nè sostanzialmente posizione.
Arsace
_____________________
Handel Forever!


title: CONOSCETE DE HARTMANN

text:
Carissimi amici,
da qualche tempo ho avuto modo di scoprire un musicista che č
praticamente sconosciuto ai molti (o sbaglio!) Thomas Alezandrovic
de Hartmann, pianista e compositore Russo dei primi del `900
famoso per alcuni per essere stato allievo di un filosofo e mistico
contemporaneo un certo George Ivanovic Gurdjieff con il quale si
istaurň nel tempo quello che il musicista americano L. Rosenthal
(quello che ha realizzato il Tema del mitico Telefilm
Fantasilandia...ricordate....) ha definito la piů grande collaborazione
musicale tra due uomini, grazie ad un lavoro di elaborazione alla
maniera Occidentale per pianoforte di motivi tradizionali Orientali
che Gurdjieff gli sottoponeva e che egli aveva sentito durante i suoi
 viaggi come Ricercatore esoterico....Dai pochi elementi biografici
che ho potuto scovare ho saputo pure che era stato allievo di
Korsakov e per il pianoforte di una pianista e didatta famosa a quel
 tempo in russia di cui non ricordo il nome che era stata anche
maestra di Prokofiev....e che come lui trasferitori negli USA durante
la Seconda Guerra Mondiale scriveva colonne sonore per film sotto
pseudonimo..........Sň che la sua produzione musicale non si
esaurisce solo con i pezzi che elaborň con Gurdjieff ma si
aggiungono a produzioni precedenti e successive a questa e
riguardano Opere liriche, per orchestra per canto e pianoforte (sua
moglie Olga de Hartmann si dice che era un`ottima cantante lirica) e
 per piano solo....qualcuno ha qualche informazione in piů?
Mi piacerebbe molto scovare tutti i lavori di de Hartmann....sarebbe
una cosa interessante....se sapete qualcosa in piů ovviamente non
esitate a rispondere...
M.
--
Posted from [213.26.145.7]
via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


title: Alessandro Scarlatti a Milano

author: ezio

text:
Domenica 29 ottobre 2000 ( ore 16 ), presso la chiesa di S. Carlo al corso
(corso Matteotti 14 Milano)
    la Cappella Palatina diretta da Giovanni B. Columbro, terrà un concerto
con musiche di A. Scarlatti.
    Verrà eseguito lo Stabat Mater per soprano, alto, archi e basso
continuo, scritto a Napoli per la
    Confraternita dei Cavalieri della Vergine dei dolori, la stessa che
commisionò in seguito il medesimo
    lavoro a Pergolesi.
    La partitura evidenzia l'evoluzione del repertorio sacro dallo stile
antico " palestriniano" al nuovo stile
    concertato influenzato dal melodramma.
    L' occasione è dunque buona per l' ascolto di un brano recentemente
riportato alla luce dopo
    un lungo oblio.
cordialmente            Ezio


title: Alessandro Scarlatti a Milano

author: riccardo domenichini

text:
In article <8t2501$luf$
1...@nslave3.tin.it
>,
  "ezio" <
ez...@iltrovatore.it
> wrote:
>     L' occasione è dunque buona per l' ascolto di un brano
recentemente
> riportato alla luce dopo
>     un lungo oblio.
Oddio, a dire il vero fu inciso gia' negli anni Settanta da Mirella
Freni e Teresa Berganza con la Scvarlatti di Napoli per la Archiv.
L'incisione e' stata ristampata in un doppio cofanetto a basso prezzo,
assieme allo Stabat di Pergolesi con le stesse cantanti. Niente
strumenti originali, ma da conoscere assolutamente.
[r]
--
==============================================================
La voce e' come una coperta, se la tiri da una parte ti scopri
dall'altra
[Anita Cerquetti]
==============================================================
Sent via Deja.com
http://www.deja.com/
Before you buy.


title: Musica per le città anseatiche: una bozza di progetto

author: Marco Brunello

text:
Salve a tutti,
eccovi la prima bozza sugli autori da me ipotizzati  per l'aggiunta di
musiche attinenti alle spiegazioni della guida per il mio viaggio estivo
avente per tema le città anseatiche; si tratta di spezzoni ricavati con
l'aiuto di Google.
Amburgo: Brahms, Mendelssohn, Luebeck, Weber, Chopin
Lubecca: Buxteude
.......
Ma Mendelssohn non riusciva a stare sugli albori dei successi salottieri:
nacque nel '27 la suite dal Sogno di una notte di mezza estate, scritta per
il celebre lavoro teatrale di Shakespeare: in essa vi è la Marcia nuziale
che ancora oggi fa ricordare il suo nome ai quattro punti cardinali anche a
coloro che di musica sanno ben poco. Questa Suite, eseguita a Stettino per
la prima volta, ebbe un fulmineo successo e traversò di colpo l'oceano,
conquistando anche le Americhe.
.........
Stettino: Karl Loewe, Hummel
Riga: D'Albert
Tallinn: Paert
Helsinki: Sibelius
Qualcuno di voi saprebbe darmi indicazioni più precise circa le migliori
scelte in fatto di brani musicali degli autori suindicati più attinenti di
altri al tema proposto.
Se occorresse vi posto per esteso il programma del viaggio.
Ringrazio anticipatamente.
Ciao
Marco
P. S.
Le città visitate sono nell'ordine:
- Amburgo
- Lubecca
- Stettino
- Danzica
- Kaliningrad (ex Königsberg)
- Svetlogorsk
- Siauliai
- Riga
- Tallin
- Helsinki


text:
On Mon, 3 Jun 2002 06:03:59 +0000 (UTC), "Marco Brunello"
<
mb...@libero.it
> wrote:
>eccovi la prima bozza sugli autori da me ipotizzati  per l'aggiunta di
>musiche attinenti alle spiegazioni della guida per il mio viaggio estivo
>avente per tema le città anseatiche
Il programma mi sembra ben assortito.
>Mendelssohn non riusciva a stare sugli albori dei successi salottieri:
>nacque nel '27 la suite dal Sogno di una notte di mezza estate, scritta per
>il celebre lavoro teatrale di Shakespeare: in essa vi è la Marcia nuziale
>che ancora oggi fa ricordare il suo nome ai quattro punti cardinali anche a
>coloro che di musica sanno ben poco. Questa Suite, eseguita a Stettino per
>la prima volta
Bel colpo nella tua ricerca: non sapevo la "prima"  fosse stata a
Stettino...
>Stettino: Karl Loewe, Hummel
>Riga: D'Albert
>Tallinn: Paert
>Helsinki: Sibelius
>
>Qualcuno di voi saprebbe darmi indicazioni più precise circa le migliori
>scelte in fatto di brani musicali degli autori suindicati più attinenti di
>altri al tema proposto.
Loewe fu Cantor, organista ed insegnante di musica a Stettino dal 1821
al 1866: ecco spiegata la sua presenza in questa "compilation"!
Di Loewe non puoi non far sentire qualcuna delle sue splendide
ballate, possibilmente nell' interpretazione di Quasthoff (disco EMI
CDC 7 49897 2)
LUX
P.S. Di quel viaggio-omaggio x i collaboratori non si + saputo +
niente?


text:
> Di Loewe non puoi non far sentire qualcuna delle sue splendide
> ballate, possibilmente nell' interpretazione di Quasthoff (disco EMI
> CDC 7 49897 2)
Grazie per il consiglio Lucio.
> LUX
> P.S. Di quel viaggio-omaggio x i collaboratori non si + saputo +
> niente?
hehehehe
prova a farti un giretto qui:
http://www.vercelli.net/arturo/index.htm
e anche:
http://www.vercelli.net/
e se vuoi farti pure un giretto musicale:
http://web.tiscali.it/erewhon/Ducale/home.htm
Ciao
Marco


title: Terminologia musicale tedesca

text:
Vorrei chiedere se c'è qualcuno in questo gruppo esperto di
musicologia e di teoria della composizione che sa quali sono gli
equivalenti italiani dei due seguenti vocaboli tedeschi:
Terzlage
terzverwandt.
Nessuno dei dizionari bilingui che ho consultato (praticamente tutti
quelli disponibili: il Sansoni minor, il Sansoni major, il
Giacoma-Kolb/Zanichelli e il DIT/Paravia) riporta i termini. Non li ho
trovati neppure nel DUDEN monolingue in un solo volume.
Una ricerca su internet mi ha dato numerose occorrenze dei termini,
alcune arricchite da discrete spiegazioni:
http://www.matthies-koehn.de/harmonielehre/html/terzverwandtschaft.html
http://www.matthies-koehn.de/harmonielehre/html/dur.html
http://www.justchords.com/theory/progs.html
http://heidruns-musikerseiten.de/workshops/advanced.html
http://www.musiklehre.at/10_001.htm
Purtroppo però nessuno di questi siti riporta gli equivalenti dei
termini tedeschi in italiano e neppure in altre lingue (inglese,
francese o spagnolo), cosicché sarei in grado di fornire una parafrasi
dei termini, ma non una traduzione che sia quella corrente. Chi ne sa
qualcosa di più?
Ringrazio anticipatamente.
Teo Orlando


title: Terminologia musicale tedesca

author: Zazie-la-peste

text:
<
teo.o...@tiscalinet.it
> ha scritto nel messaggio
news:QVmw-C.A.NR.-8GrDB@adcserver1...
>Vorrei chiedere se c'è qualcuno in questo gruppo esperto di
>musicologia e di teoria della composizione che sa quali sono gli
>equivalenti italiani dei due seguenti vocaboli tedeschi:
>Terzlage
>terzverwandt.
ti abbiamo risposto sull'altro NG
Z


title: Assenza del moderatore

author: IAMCM Moderator

text:
Il moderatore sarà all' estero dal 12 al 20 Settembre (ammesso ke
domani gli aeroporti funzionino con quello k' è successo oggi...).
Si porta appresso un portatile, ma non è detto riesca a moderare: le
variabili conducenti al successo in simil frangente sono varie e
numerose...
Quindi se non vedete comparire i Vs post entro un paio di giorni,
attendete pure il mio ritorno x inviarne altri! Mi scuso, ma al
momento mi risulta difficile trovare un sostituto.
Quando torno conto di riprendere alcuni filoni nei quali ci sono stati
dei Vs interventi molto interessanti, ke non ho avuto il tempo di
commentare [questo come LUX, non come IAMCModerator...].
Colgo l' occasione per ricordare (specialmente a kakabuku...    ;-)))
ke nei Follow-Up sarebbe opportuno quotare   s_o_l_o   a_l_c_u_n e
r_i_g_h_e   del post cui ci si riferisce, e non tutto intero!, così i
Vs articoli sono + leggibili e non si spreca inutilmente banda
Internet.
E' buona norma anke lasciare una riga vuota dopo la quotatura del post
precedente, prima di scrivere i propri commenti, ed uno spazio vuoto
dopo ogni segno di punteggiatura.
A presto!
LUX


title: MC a MI 4-5 Dicembre

author: Lucio Peres

text:
MERCOLEDI' 4
Università degli Studi
Mattia Mistrangelo, pianoforte. Musiche di Haendel (Suite VIII in fa min.);
Beethoven (Sonata op. 101); Debussy («Estampes»); Petrassi (Toccata). Aula
Magna. Ore 21, ingr. libero, Via Festa del Perdono 7, tel. 02.58.30.80.17.
Conservatorio. Sala Puccini
Françoise Perez, violoncello: musiche di Bach. Cristina Cara, flauto: musiche
di Reinecke. Zara Dimitrova, soprano: musiche di Mozart, Händel, Bizet, Verdi,
Gounod. Vincitori delle borse di studio intitolate a Sergio Dragoni. Ore 21,
ingr. 15 mila lire (euro 7,75), tel. 02.65.53.91.
Conservatorio
Orchestra da Camera di Padova e del Veneto. Dir. A. Rabinovich. Martha
Argerich, pianoforte. Musiche di Mozart (Sinfonia n. 40, versione con
clarinetti); Beethoven (Sinfonia n. 4 in si bem. magg. op. 60); Schumann
(Concerto in la min. op. 54). Ore 21, «Serate Musicali», ingr. 50-40 mila lire
(euro 25, 82-20,66), tel. 02.29.40.97.24.
Teatro dal Verme
Jian Wang, violoncello. Kun Woo Paik, pianoforte. Sonate di Beethoven,
Shostakovich; Brahms. Ore 21, «Società del Quartetto», ingresso in abbonamento,
telefono 02.79.53.93.
San Nazaro
Cori Chanson d'Aube, Eikon; orchestra delle Abendmusiken, dir. Alberto Odone;
Fabrizio Fusar, organo. Musiche di Di Lasso, Durante (Magnificat), Bach, Handl.
Ore 21,
p.za
 S.Nazaro.
Palazzina Liberty
Emanuele Ferrari, piano. Concerto-lezione. Musiche di Prokofiev (I racconti
della nonna op. 31). Ore 21, in beneficenza per l'Associazione «Abbà», l.go
Marinai, tel. 02.48.100.073.
MERCOLEDI' 5
Conservatorio
Stanislav Bunin, pianoforte. Orchestra sinfonica della Radio Polacca; dir. W.
Rajski. Musiche di Chopin (Concerti per pianoforte n. 1 e n 2). Ore 21,
«Società dei Concerti», ingr. 50/40 mila lire (euro 25,82/20,66), telef.
02.66.98.69.56.
Santa Maria del Carmine
Daniela Stigliano, soprano; Coro «Cornaro» di Asolo; Orchestra Mozart. Musiche
di Berlin (God bless America), Mozart (Requiem). Ore 21, ingr. 30 mila lire (
15,5), in beneficenza per gli «Orfani delle Torri Gemelle», p. del Carmine, t.
02.21.59.14.30.
SS. Carlo e Vitale
Stefan Zikoudis, Donatella Mitolo, Giancarlo Vighi, clavicembalo. Musiche di
Bach. Ore 21, via Oldofredi 14.
Biblioteca Niguarda
Abramo Raule, violino; Gaia Ferrario, pianoforte. Musiche di Beethoven, Raule,
Ravel. Ore 21, ingr. libero, via Passerini 5, tel. 02.88.46.25.42.
Santa Maria Incoronata
Corale «Musica in Canto». Canti natalizi. Ore 21.15, offerta minima lire 20
mila ( 10,33), in beneficenza per l'Associazione «Aiuto famiglia». C.so
Garibaldi 116, tel. 02.86.15.60.
Monza. Teatro Manzoni
Piccolo Ensemble; dir. Giampaolo Piccolo. Luca Minardi, Piercarlo Sacco,
violini; Roberto Palma, viola; Luigi Correnti, contrabbasso. Musiche di Mozart
(Sinfonia concertante per violino e viola, Sinfonia K 504 «Praga»), Bottesini
(Gran duo concertante). Ore 21, ingr. 25 mila lire ( 12,91), in beneficenza per
l'Unione lotta alla distrofia muscolare, via Manzoni 23, tel. 039.386.500.


title: Vespro di Monteverdi

author: Nico & Gius

text:
Segnalo agli amanti della musica cosiddetta "barocca" che a Lugano,
nell'ambito della Primavera Concertistica 1999 si terra' l'esecuzione
del Vespro di Monteverdi (una tra le 20 cose al mondo per cui val la
pena vivere). Tra gli esecutori:
Coro della Radio Svizzera
Concerto Palatino
Ensemble Vanitas
Ensemble More Antiquo (gregoriano)
solisti Marinella Pennicchi, Anna Simboli, Marco Beasley, Sandro Naglia,
Luca Dordolo, ecc...
Direzione Diego Fasolis
mercoledi' 23 giugno, ore 20.30 prova generale pubblica
giovedi' 24 giugno, ore 20.30 concerto
Lugano, Cattedrale di San Lorenzo
Il tutto verra' registrato per un prossimo CD, e filmato dalla
Televisione Svizzera.
A presto.
Giuseppe Clericetti
--
Nicoletta & Giuseppe
6944 Cureglia
Switzerland


title: Vespro di Monteverdi

author: Cesare Simonetti

text:
On 23 Jun 1999 22:15:42 +0200,
gcler...@freesurf.ch
 (Nico & Gius)
wrote:
>
>Segnalo agli amanti della musica cosiddetta "barocca" che a Lugano,
>nell'ambito della Primavera Concertistica 1999 si terra' l'esecuzione
>del Vespro di Monteverdi (una tra le 20 cose al mondo per cui val la
>pena vivere).
Perfettamente d'accordo con questo giudizio.
Una curiosita' : una delle migliori esecuzioni in mio possesso e'
quella....del " Texas Boys Choir " - Doppio CD Essential Classic della
Sony che contiene anche le cantate 131 e 198 di JSB.
Ricordo che molto tempo fa, quando segnalai su IAMC la mia sorpresa
per tale perfetta esecuzione Texana risposero - in ottimo italiano -
da Dallas, dicendosi sorpresi della mia sorpresa.
Cesare Simonetti
GENOVA PROFONDA


title: Amici musicisti, suonereste sotto l' insegna della Coca Cola?

text:
Magari flashante?
Forse sono il solo a considerare non di poco momento la questione
della sponsorizzazione dei concerti di Musica Classica.
Ma il nuovo corso (spero di no!...) inaugurato da Corbani all'
Auditorium di Milano col concerto "francese" di Yutaka Sado non
promette niente di buono... Possibile ke nessuno si renda conto ke se
le scritte pubblicitarie restano accese DURANTE il concerto, i
musicisti ed il direttore probabilmente non se ne accorgono neppure,
ma ki ne fa le spese è il pubblico ke se le trova davanti tutto il
tempo!?...
Ke rispetto è  verso ki ha pagato anke caro un posto x godersi un po'
di Musica senza  rotture di palle?
Molto + giusto IMHO come è stato fatto, sempre all' Auditorium, nel
concerto seguente, quello in cui Romano Gandolfi ha diretto lo Stabat
Mater di Rossini: la scritta luminosa era visibile fino a poco prima
dell' inizio del concerto, ma poi è stata ritirata. Non vorrei però
gli skermi fossero stati ritirati xkè interferivano con lo spazio
occupato dal numerosissimo coro!...
Cmq vorrei guardare in faccia l' agente incaricato dello sponsor in
questione quando offre a Corbani + soldi purkè lasci accesa la scritta
mentre l' ork suona: kissà se avrebbe il coraggio di ripetere l'
offerta davanti al sottoscritto...
Quindi, p.f., gli amici musicisti professionisti ke leggono il NG
rispondano: pur di suonare suonereste sotto un' insegna luminosa della
Coca Cola, magari flashante, rivolta verso il pubblico?
Rispondete sinceramente: questo è un sondaggio!
LUX


author: Luca Rossetto Casel

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:jm1mdtog9nqdf6gk9...@4ax.com...
> Magari flashante?
[...]
> Quindi, p.f., gli amici musicisti professionisti ke leggono il NG
> rispondano: pur di suonare suonereste sotto un' insegna luminosa
della
> Coca Cola, magari flashante, rivolta verso il pubblico?
> Rispondete sinceramente: questo è un sondaggio!
> LUX
Risponderei volentieri, ma... Boh! Non saprei, bisognerebbe provare...
Ho però l'impressione che la mega insegna flashante, effettivamente,
potrebbe essere fastidiosa anche per chi ci deve suonare sotto...
Almeno in un certo repertorio, perché magari per alcuni brani può
perfino aiutare a "creare l'atmosfera" (quali brani, sinceramente, non
so; ma può darsi benissimo...)...
Ciao...
Luca


text:
... Io ho un'altra idea...
perchè non eseguire dal vivo, con un'orchestra enorme, diretta da un maestro
di grandissima fama... la musica della Coca Cola?
E magari mettere cartelloni pubblicitari che ricordino che so... il
musicista di turno scomparso, o nato 100 o 200 anni fa...
Insomma... un ribaltamento... non la Coca Cola che fa da "contorno" alla
musica, ma la musica che fa da contorno alla Coca Cola!
Magari i professori potrebbero indossare, invece del solito, antiquato,
vestito nero troooooppo barboso, un raggiante corpetto hi-tech, color
rosso-Coca Cola, ovviamente... e il direttore potrebbe stare su un podio a
forma di mega-lattina...
Hum... mi sa che non dovevo scrivere quest'idea sul NG... va a finire che me
la copiano!
:-)
Giovanni Mirabile
(Si è capito che NON sono d'accordo? ...)
Luca Rossetto Casel <
lucaro...@inwind.it
> wrote in message
9bf1uc$91noj$1...@ID-71269.news.dfncis.de...



title: [Comunicato] Giuria Internazionale - Agustin Barrios Competition 2005, Italia

author: Cristiano Porqueddu

text:
Cari amici e colleghi,
pubblico sul NG il bando e la composizione della giuria della prossima
edizione del
Concorso Internazionale Agustin Barrios
www.barrioscompetition.com
che si terrą a Nuoro dal 18 al 20 Novembre 2005.
Modalitą di iscrizione, maggiori informazioni e iscrizione onLine sul sito
ufficiale:
barrioscompetition.com
La giuria sarą cosģ composta:
Gianni Nuti
Cristiano Porqueddu
Javier Suįrez-Pajares
Bengt Magnusson
Gianfranco Volpato
Grazie per l'attenzione
CP


title: International Music Competition

author: Marco Polo

text:
Errarta corrige
il sito per le informazioni č
http://www.pietraligure.it


title: Video Forza del destino alla Scala

text:
Mosso dalla curiosità per quanto i giornali riportavano sulle file
kilometrike di milanesi e turisti ke si formavano in queste domenike
agostane fuori della Scala x visitarla dentro, accompagnati dagli
addetti, 10' la mattina e per le proiezioni pomeridiane alle 16.00 e
serali alle 21 di opere registrate dirette da Muti, mi sono messo
ankio in fila alle 19.30 di Dom 19 Agosto x la Forza.
Sono entrate ca. 600 persone: era aperta solo la platea, ke quindi non
si è riempita tutta (mi han detto ke x la Traviata del pomeriggio
invece c' è gente ke è rimasta fuori...). Parte del pubblico si è
persa dopo l' unico intervallo di 10' ca. a metà opera ed anke,
nonostante la raccomandazione a non lasciare la sala prima della fine
della proiezione, verso la fine (d' altra parte è finita esattamente a
mezzanotte ed a quell' ora i mezzi pubblici x tornare a casa sono
pokini...).
La proiezione è stata tecnicamente molto deludente: stavolta non
mancava un colore fondamentale come nel caso della proiezione il 10
Aprile del Falstaff in contemporanea con l' esecuzione a Busseto al
cospetto di Ciampi e dei VIP italioti, ma la proiezione era effettuata
non su uno skermo cinematografico continuo, bensì con uno di quei
diabolici maxi-proiettori televisivi ke portano l' immagine su un
pannello di 10 x 10 monitor rettangolari affiancati. Il risultato è ke
si vedono righe orizzontali e/o verticali ke tagliano le facce dei
cantanti o i vari pezzi della scena... Assolutamente frustrante.
Anke l' Audio era molto scadente, nonostante le ben 6 casse acustike
di notevoli dimensioni e di apparente pregevole qualità: evidentemente
era l' amplificazione ke non andava, o addirittura la registrazione ad
essere deplorevole. Cmq il risultato era un suono di una piattezza, di
un' opacità e di una indefinibilità spaziale allucinante: non dico un
Hi-Fi casalingo di medio prezzo come tutti abbiamo a casa, ma
addirittura uno di quei radioregistratori portatili ke portano in giro
i ragazzini suona meglio... Strano davvero, in quanto quando alla
Scala fanno musica riprodotta, ad es x qualke balletto, il suono è
eccellente.
Non è poi neanke ben kiaro cosa sia stato proiettato: all' ingresso
hanno dato la copia di una locandina relativa al 16 Febbraio 1999
(quindi la "prima" di quest' opera in quella stagione scaligera, l'
ultima edizione della forza diretta da Muti con la regia di De Ana),
ma poi nei titoli di kiusura si leggeva "28 Febbraio 1999"...
Cmq gl' interpreti erano Cura, Nucci, D' Intino, Antoniozzi come
Melitone e la Georgina Lukacs come Leonora (non la Salazar...).
Non mi risulta ke tale Video sia mai stato trasmesso in TV dalla RAI
ke pure l' aveva ripreso.
Come presenza del pubblico si sentono solo degli applausi dopo la
Sinfonia ed alla fine dell' intera recita per le kiamate d' assieme:
niente, né applausi né fiski nè boo, durante. E' quindi da ritenere ke
o è stato ripulito l' Audio dai rumori della gazzarra inscenata dai
loggionisti alla prima del 16, oppure siano stati utilizzati spezzoni
di registrazioni effettuate in recite varie o dalle prove. Oppure
tutta quella del 28 Febbraio, come riportano i titoli di coda? Boh...
Il Video cmq non sembra cantato in play-back ed anke se il suono, come
anzidetto, è piuttosto indefinito ed ovattato né la Lukacs né Cura
sembrano poi così spregevoli.
Qualcuno ricorderà ke l' inviato di Opera News (rivista americana
legata al Metropolitan) Albert Innaurato descrisse con dovizia di
particolari la "vivace" contestazione ke il loggione scaligero fece di
questa sfortunata rappresentazione, funestata da malattie a
ripetizione dei principali protagonisti. Tra i maggiori contestatori
ci fu la coppia della Barcaccia Suozzo e Stinchelli, ke accusò
pesantemente la Scala di censura. Ho letto oggi sul giornale ke
Stinchelli è il regista dell' Aida a Taormina, ke pare caratterizzarsi
x la presenza di ballerina nude in scena. Le voci scritturate sono
Lando Bartolini come Radames e la x me sconosciuta Kathleen McCalla
come Aida. Vedremo cosa salterà fuori: una volta tanto cmq abbiamo la
possibilità alfine di "criticare il critico..." (e, volendo, ce l'
abbiamo pure con F M Colombo, ke è passato alla direzione d' orkestra
dirigendo il concerto di kiusura del Festival di Spoleto).
LUX


title: avvicinarsi all'ascolto della musica classica

author: OrsoBruno

text:
Volevo un consiglio su cosa iniziare ad ascoltare per avvicinarsi alla
musica classica, e' un mondo talmente vasto con non solo tantissimi
autori ma per ognuno di essi moltissimi esecutori che nonn so da che
parte iniziare.
Ciao e grazie


title: Ho terminato, finalmente, il Bach di Buscaroli

author: Teseo

text:
Un bel tomo, non c'e' che dire, sono piu' di 1100 pagine e ci ho messo
quattro mesi, sfruttando i miei pochi ritagli di tempo.
Sono contento dello sforzo che ho fatto, pero', perche' e' davvero un bel
libro, di lettura scorrevole e per nulla pedante, anzi. Chi ama Bach lo
amera' ancora di piu' dopo aver letto questo libro, da cui esce una figura
di musicista umanissima, completamente diversa da quella dell'"artigiano"
diviso tra il sedile dell'organo, le navate della chiesa e il letto nuziale
che ci aveva tramandato la tradizione e che mi ha sempre dato molto
fastidio, a volte rendendomelo persino antipatico. Da giovane, infatti,
faticavo ad avvicinarmi a questo Autore e non mancavo di fare paragoni tra
l'umanita' che traspariva dalle biografie di Mozart e di Beethoven e la
leggenda del bigotto luterano dedito solo a lavorare, pregare e scopare
cosi' come traspariva dalle note dei dischi e delle cassette che compravo (e
che non sono cambiate molto, da allora...).
Pur essendomi avvicinato ormai da tempo alla musica di Bach, che amo alla
follia piu' di ogni altra (eccezion fatta per Bruckner), ho sempre portato
dentro di me questa cesura profonda, tra la bellezza e l'umanita' della
musica e la grettezza dell'immagine del suo Autore. Devo ringraziare
Buscaroli per avermi permesso di sanare questa frattura. Peccato che si
esprima nei confronti di chi non la pensa come lui con la stessa arroganza e
intolleranza che riprovera agli storici d'oltralpe, rei di ignorarlo. E
peccato anche che se la prenda con le "orchestrine barocche", dimostrando di
non essere immune da malevoli pregiudizi. Ma questa, e' un'altra faccenda.
Teseo (Raf)
-------------------------------------------------------
Interdette speranze et van desio,
Pensier fallaci, ingorde e cieche voglie,
Lagrime triste, e voi, sospir'e doglie,
Date homai pace al lasso viver mio
-------------------------------------------------------


text:
Teseo ha scritto:
> Peccato che si
> esprima nei confronti di chi non la pensa come lui con la stessa arroganza e
> intolleranza che riprovera agli storici d'oltralpe, rei di ignorarlo. E
> peccato anche che se la prenda con le "orchestrine barocche", dimostrando di
> non essere immune da malevoli pregiudizi. Ma questa, e' un'altra faccenda.
Buscaroli e' un grande storico, rigorosissimo nell'applicare il metodo
scientifico di ricerca e nell'utilizzare le fonti. Purtroppo ha un'eccessiva
opinione di se stesso, ama troppo il refrain "il tipo ha detto una cazzata, solo
io so la verita'" ed e' vittima di un'ideologia politica che lo porta a fare,
anche a sproposito, affermazioni che non solo non condivido, ma che minano
seriamente la mia disponibilita' nei confronti dei suoi libri. Per leggerlo
bisogna conoscerlo, sapere che si troveranno cose fantastiche e qualche altra
sulla quale sara' meglio glissare. Se vuoi un consiglio, leggiti anche "La morte
di Mozart": ne vale veramente la pena.
[R]


author: Rodolfo Canaletti

text:
riccardo domenichini <
ricc...@iuav.it
> wrote:
> Buscaroli e' un grande storico, rigorosissimo nell'applicare il metodo
> scientifico di ricerca e nell'utilizzare le fonti. Purtroppo ha un'eccessiva
> opinione di se stesso, ama troppo il refrain "il tipo ha detto una cazzata,
> solo io so la verita'" ed e' vittima di un'ideologia politica che lo porta a
> fare, anche a sproposito, affermazioni che non solo non condivido, ma che
> minano seriamente la mia disponibilita' nei confronti dei suoi libri. Per
> leggerlo bisogna conoscerlo, sapere che si troveranno cose fantastiche e
> qualche altra sulla quale sara' meglio glissare. Se vuoi un consiglio,
> leggiti anche "La morte di Mozart": ne vale veramente la pena.
Ric, l'ho letto quel libro (non Bach, che non ho letto, ma La morte di
Mozart).
Non so se Buscaroli e' uno storico. Puo' darsi che sappia leggere le
fonti. Quello che si capisce leggendo il libro e' che lui vuole tirar
fuori delle idee nuove su Mozart, e allora si affanna a fare dei
collegamenti fra cose documentate e cose che non sono affatto
documentate, ma solo sue discutibilissime deduzioni fatte attraverso
indizi del tutto insignificanti, che tuttavia lui da' per certe.
Questo non mi sembra un metodo troppo scientifico.
Il contenuto del libro lo sai benissimo. Egli cerca di dimostrare che
Mozart e Da Ponte non erano altro che uno strumento (quasi
inconsapevole?) nelle mani di Giuseppe II per riformare il costume della
corte viennese, modernizzandolo, senza pero' che l'imperatore dovesse
apparire in prima linea, almeno nelle parti piu' scabrose del costume da
rinnovare. Le tre opere dapontiane dovevano essere un modo per
introdurre a corte questo nuovo costume, piu' moderno.
Mozart a corte non ebbe mai un posto superiore a quello piuttosto
marginale che aveva ottenuto, perche' Giuseppe doveva servirsi di Mozart
e di Da Ponte senza apparire. Quindi manteneva da loro le distanze. La
corte si rese conto del ruolo "rivoluzionario" di Mozart, e percio' di
fatto lo abbandono' non andando piu' ai suoi concerti.
La tesi e'
A) piuttosto cervellotica
B) Per nulla dimostrata, nonostante i suoi sforzi, quando mette assieme
e mescola fatti reali e noti (per esempio sulle Nozze), con fatti per
nulla noti e immaginati attraverso indizi inconsistenti (Don Giovanni),
con fatti finora solo leggendari (Cosi' Fan Tutte).
Tutto questo, senza entrare nel merito della sua presunzione, del modo
antipatico con cui si esprime, etc.
L'ultima trovata del Buscaroli, l'avrai letta, in merito
all'interpretazione del Fidelio
L'interpretazione piu' diffusa, quella che il Fidelio sarebbe un inno
alla liberta', sarebbe una bufala storica, secondo Buscaroli. Infatti
Beethoven sarebbe un personaggio di destra, in quanto il Fidelio sarebbe
una rivalutazione della liberta' della classe aristocratica in funzione
antirivoluzione francese, e per questo cita come stimolo alla scrittura
del Fidelio l'occupazione francese di Vienna, che avrebbe suscitato in
Beethoven l'amore patrio (?), l'odio contro i francesi e la loro
rivoluzione, la valorizzazione della nobilta'.
Che l'interpretazione ufficiale del Fidelio sia un po' un accumulo di
retorica politica e' vero, e in questo senso mi sono espresso altrove.
Ma Buscaroli dice delle autentiche falsita'. La prima occupazione
francese di Vienna e' avvenuta nel 1805. Il Leonora e' andato in scena
contemporaneamente. Avra' avuto bisogno Beethoven del tempo necessario
per scriverla, no? E questo tempo non puo' essere che precedente alla
occupazione di Vienna, che quindi non puo' essere stata una degli
stimoli a scrivere il Fidelio (alias il Leonora).
In secondo luogo, vorrei sapere da dove Buscaroli ha tirato fuori la
supposta ostilita' di Beethoven alla rivoluzione francese. Se non
sbaglio, due anni prima, nel 1803, Beethoven aveva dedicato la III
sinfonia a Napoleone, dedica strappata dopo che Napoleone si e' fatto
eleggere imperatore.
Anche qui il rigore storico di Buscaroli, viene sacrificato alle sue
tesi di parte, o magari solo per far sentire la su voce, e magari
vendere qualche libro di piu'.
Ciao
Rudy
>
> [R]
--
If the doors of perception were cleansed every
thing would appear  to man as it is: infinite.
William Blake
====================================


text:
Rodolfo Canaletti ha scritto:
> Non so se Buscaroli e' uno storico. Puo' darsi che sappia leggere le
> fonti. Quello che si capisce leggendo il libro e' che lui vuole tirar
> fuori delle idee nuove su Mozart, e allora si affanna a fare dei
> collegamenti fra cose documentate e cose che non sono affatto
> documentate, ma solo sue discutibilissime deduzioni fatte attraverso
> indizi del tutto insignificanti, che tuttavia lui da' per certe.
Allora, secondo me bisogna distinguere. Io lessi la prima volta la sua ipotesi sul
ruolo "strumentale" di Mozart e Da Ponte in un saggio che scrisse su un programma
di sala del Comunale di Bologna per Le nozze di Figaro di qualche anno fa.
Confesso che li' per li' non ci capii moltissimo, e soprattutto sentii di non
avere le conoscenze per dire "tutto vero" o "quante scemenze". Ne La morte di
Mozart Buscaroli ritorna su questa ipotesi, e ne formula di ancora piu' "ardite"
circa le cause della morte del povero Wolfango. A me sembra pero' che nella sua
trattazione si muova su due registri abbastanza distinti. Nel senso che dichiara
molto chiaramente le ipotesi che si fondano ANCHE su sue supposizioni (mai
completamente, comunque, una base documentaria esiste sempre) da quelle invece che
poggiano su basi molto piu' certe. La trattazione sulla vicenda compositiva della
Clemenza di Tito, per esempio, e' condotta con molto maggior vigore e
determinazione di quanto non lo sia quella sulla morte, che e' lasciata quasi a
livello di suggerimento, essendo poggiata su labilissimi riscontri documentari.
Come dire: io la butto là, vedete un po' voi cosa ve ne pare.
Quanto all'abilità di Buscaroli come storico, ti garantisco che e' ragguardevole.
Sicuramente nel Mozart ha molto maggior peso la manipolazione di indizi labili (e
sara' vero o no, per me questi risultati hanno comunque un grande fascino e se non
altro servono a dare un po' di vita a una figura che e' stata annegata - da un
punto di vista storico - nella piu' insipida e ripetitiva delle agiografie), ma
nel libro su Bach il metodo e' rigorosissimo. Credo di poterlo dire con cognizione
di causa perche' e' anche il mio mestiere: vedere uno storico che in una
situazione di stallo impressionante (la storiografia bachiana era la piu'
impastata nel fango della ripetizione ad oltranza di una serie infinita di luoghi
comuni) azzera quasi tutto e torna alle fonti con una impeccabile cognizione di
causa (sembra semplice, ma se leggi un documento tedesco del 1710 devi conoscere
il tedesco che si parlava in quella regione nel 1710, perche' lo stesso vocabolo
puo' non esistere piu' oggi o magari veniva utilizzato con accezioni diverse
ecc.), vedere un metodo di lavoro del genere applicato alla ricostruzione di una
delle biografie piu' complesse che la storia della musica annoveri, fa una certa
impressione.
Tutto questo, ripeto, sta sul piatto dei fattori positivi. Dall'altra parte ci
stanno il tono spesso supponente, l'odiosa abitudine di ripetere ad oltranza
quante scemenze hanno detto quelli che sono venuti prima di lui e, soprattutto,
l'utilizzo strumentale della sua ideologia politica. Ecco perche' penso che
Buscaroli sia un autore da leggere con consapevolezza e spirito critico, ma
assolutamente da leggere.
[R]


title: La Waisenhausmesse a San Maurizio

author: Riccardo

text:
Basilica di S.Simpliciano
30 settembre 2002
Musica e Poesia a S.Maurizio
"Aspetti del Sacro nel secondo '700"
Johann Christian Bach
Sinfonia in sol minore op.6 n°6
Dies Irae per soli, doppio coro ed orchestra
***
Wolfgang Amadeus Mozart
Messa in do minore "Waisenhaus" KV 47a per soli, coro ed orchestra
MittleEuropean Choir & Baroque Orchestra
Direttore, Barthold Kuijken
Soprano, Sylva Pozzer
Contraltista, Roberto Balconi
Tenore, Luca Dardolo
Basso, Gerd Kenda
Secondo appuntamento per il 53° ciclo di Musica e Poesia a S.Maurizio,
ospitato nella Basilica di S.Simpliciano che, fortunatamente, si è riempita
: molte facce nuove al di là dei soliti aficionados della musica antica a
Milano ; del resto, si sa, Mozart riesce sempre ad attirare molti
spettatori.
Il  Coro e l'Orchestra Barocca della MittelEuropa sono i frutti di
"Euromusicantica", progetto europeo di formazione orchestrale e corale che
vede partecipi musicisti italiani, polacchi, cechi, austriaci ed ungheresi.
Il coro era composto da 19 elementi ed ha fornito una prestazione molto
buona, da rimarcare solo un paio di leggerissime imprecisioni. L'Orchestra
era composta in gran parte da giovani musicisti guidati da alcuni "veterani"
(il primo violino, i corni, uno dei due contrabbassi) e si è dimostrata in
grande sintonia con il suo direttore, B.Kuijken che tutti conosciamo come
flautista.
Il concerto si è aperto con una Sinfonia di J.C.Bach : ferma restando la mia
perplessità sull'opportunità di eseguire musica non sacra all'interno di una
chiesa si è trattato di una interessante scoperta, essendo un'opera percorsa
da una velata inquietudine magistralmente rappresentata dal soffice suono
dei due corni naturali. E' in opere come queste che possiamo intravedere per
la prima volta quei "turbamenti" emotivi che saranno poi alla base del
romantico Sturm und Drang, e quindi, musicalmente parlando, siamo all'inizio
di quel percorso che, passando per Haydn giunge all'ultimo, enigmatico,
Mozart.
Kuijken, da buon cesellatore, esalta i particolari nascosti di questa musica
evidenziandone i contrasti dinamici, senza pero' accanirvicisi sopra. Non mi
ha comunque convinto la scelta del direttore di far posizionare i solisti
fra l'orchestra ed il coro (così come fece Herreweghe qualche mese fa) ; da
segnalare, inoltre, che proprio i solisti, quando non impegnati si
aggiungevano al coro). L'Orchestra, modellata dal direttore e trascinata da
un primo violino spesso esuberante, ha fornito un'ottima esecuzione (ad
eccezione, anche qui, di un paio di sbavature).
Alla Sinfonia seguiva l'ampio (40 minuti ca.) Dies Irae, una composizione
del 1757, epoca nella quale iniziava quella commistione fra sacro e profano
che caratterizzerà la musica liturgica da lì a venire.
Sono molti gli echi operistici in questa composizione che si
contraddistingue inoltre per il sapiente uso del doppio coro, talvolta
dialogante con il solista.
La seconda parte del concerto presentava l'opera più conosciuta e più attesa
della serata, la Waisenhausmesse, la c.d messa dell'orfanotrofio così
chiamata in quanto, per lungo tempo, si è creduto che essa fu scritta da
Mozart per l'inaugurazione di una cappella all'interno, appunto, di un
orfanotrofio.
Studi più recenti, invece, indicano come occasione per la sua composizione
il rito funebre di un principe.
Certo ancora oggi rimaniamo sconcertati dal fatto che una simile opera possa
essere stata scritta da un dodicenne,anche se trattandosi di Mozart, non c'è
da stupirsi. Non siamo in presenza di una messa paragonabile alle sublimi
incompiute (quella da Requiem e quella in do minore), ma certamente si
tratta di una partitura notevole nella quale ai momenti corali più
giubilatori si alternano momenti ben più cupi (le tetre note della tromba
nel "Crucifixus", il cambio di tonalità, da maggiore a minore, in
corrispondenza della parola mortuorum).
Per quanto riguarda i solisti, buone le prove di Sylva Pozzer (che, IMO, ha
una voce dal timbro molto bello), di Luca Dordolo e di Gerd Kenda. Purtroppo
è stata la problematica performance del contraltista Roberto Balconi a
marcare negativamente alcuni momenti di questo bel concerto.
Confesso che ero molto incuriosito da Balconi, del quale ho sempre letto
buoni giudizi (uno addirittura firmato Paolo Isotta). Ebbene la prova del
giovane contraltista è stata, secondo me, semplicemente disastrosa, una
delle peggiori esibizioni vocali alle quali abbia mai assistito. Fin dal suo
primo intervento, il "Quid sum miser" del Dies Irae Balconi ha dimostrato di
non avere praticamente voce, e quella che aveva era tutt'altro che gradevole
: degli acuti acidissimi ed un registro grave che produceva suoni quasi
gutturali. Nel "Confutatis Maledictis" (affidato dalla partitura ai 4
solisti) la sua presenza-assenza mi faceva sovvenire alla mente la metafora
calcistica della squadra che gioca con un uomo in meno, tanto la sua voce
era flebile. Il culmine è giunto nel aria per alto solo "Oro supplex" nella
quale veniva costantemente sovrastato dal suono orchestrale. Balconi è
apparso inoltre, ogni qualvolta cantava, con il collo proteso in un inutile
sforzo, neanche dovesse copiare in un compito in classe. Insomma una prova
veramente orribile, in alcuni momenti decisamente irritante, essendo
inconcepibile che una musica così gloriosa dovesse essere servita così male
da una voce assolutamente non all'altezza.
Nel complesso, cmq, malgrado questa sciagurata esibizione, devo dire che il
concerto, dal quale a priori non mi aspettavo più di tanto, mi è piaciuto
molto : il Dies Irae di J.C.Bach è opera da conoscere e la messa di Mozart è
un'opera che, ogni volta,  affascina sempre più l'ascoltatore.
Saluti,
Riccardo.


title: La Waisenhausmesse a San Maurizio

author: Ale Redfiddler

text:
"Riccardo" <
erre.en...@inwind.it
> ha scritto nel messaggio
news:ane3jg$1cu$1...@attila.bofh.it...
> Kuijken, da buon cesellatore, esalta i particolari nascosti di questa
> musica evidenziandone i contrasti dinamici, senza pero' accanirvicisi sopra. Non
> mi ha comunque convinto la scelta del direttore di far posizionare i solisti
> fra l'orchestra ed il coro (così come fece Herreweghe qualche mese fa) ;
> da segnalare, inoltre, che proprio i solisti, quando non impegnati si
> aggiungevano al coro). L'Orchestra, modellata dal direttore e trascinata
> da un primo violino spesso esuberante, ha fornito un'ottima esecuzione (ad
> eccezione, anche qui, di un paio di sbavature).
toh.
Io ho avuto un'impressione totalmente diversa.
In Mozart, non una volta che i primi fossero insieme ai secondi.
Le viole, intanto, pistavano per conto loro.
Un vero disastro dal punto di vista dell'insieme.
Le sezioni erano molto disomogenee, soprattutto i primi violini.
Mi sono parsi invece molto buoni i celli e bassi.
Alcune difficoltà di entrata del coro (la tipica entrata a una voce sola,
col coro che segue una volta sicuro), per colpa del direttore, che non dava
un attacco nemmeno a pagarlo.
> Per quanto riguarda i solisti, buone le prove di Sylva Pozzer (che, IMO,
> ha una voce dal timbro molto bello), di Luca Dordolo e di Gerd Kenda.
> Purtroppo è stata la problematica performance del contraltista Roberto Balconi a
> marcare negativamente alcuni momenti di questo bel concerto.
> Confesso che ero molto incuriosito da Balconi, del quale ho sempre letto
> buoni giudizi (uno addirittura firmato Paolo Isotta). Ebbene la prova del
> giovane contraltista è stata, secondo me, semplicemente disastrosa, una
> delle peggiori esibizioni vocali alle quali abbia mai assistito.
d'accordissimo
> Nel complesso, cmq, malgrado questa sciagurata esibizione, devo dire che
> il concerto, dal quale a priori non mi aspettavo più di tanto, mi è piaciuto
> molto : il Dies Irae di J.C.Bach è opera da conoscere e la messa di Mozart
> è un'opera che, ogni volta,  affascina sempre più l'ascoltatore.
Purtroppo, nel complesso, la mia personale opinione è che l'esecuzione sia
stata veramente mediocre.
A.


title: Requiem Mozart

author: Pippo Aroffo

text:
Finalmente mi sono deciso a comprare una versione più decente di
quella in mio possesso (per la cronaca Karajan degli anni '80 con una
Tomova Sintow da brividi....e nel senso peggiore
dell'espressione......:-))))), se non considero quella che ho solo in
MD, che è la mia versione preferita, quella di Marriner (con un Kyrie
da paura....velocità secondo me la più adatta,,,,STUPENDO!!!!!!!)  e
un'altra sempre diretta da Marriner ma che non mi piace....quindi mi
appello a tutti voi per un prezioso consiglio!!!!!!!!!
Attendo con ansia...
Ciao ciao Pippo


title: Requiem Mozart

author: Arcidiacono

text:
Pippo Aroffo <
far...@tiscalinet.it
> wrote in message
5rq1ODAbzKh86E...@4ax.com...
> appello a tutti voi per un prezioso consiglio!!!!!!!!!
Prova ad ascoltare quello diretto da Abbado con i Berliner (ed. Deutsche
Grammophon).
Oppure quello diretto da Bernstein (ed. Deutsche Grammophon).
Ciao


title: Requiem Mozart

text:
Pippo Aroffo ha scritto nel messaggio
<
5rq1ODAbzKh86E...@4ax.com
>...
>
quindi mi
>appello a tutti voi per un prezioso consiglio!!!!!!!!!
Savall, Le Concert de Nations
Audivis Fontalis ES9915
letteralmente strepitoso, e' il piu' bel Requiem della mia raccolta.
Strumenti originali, naturalmente, e una presa del suono straordinaria.
Teseo


title: Requiem Mozart

text:
On 25 Feb 2000 21:17:53 +0100, "Arcidiacono" <
sar...@tin.it
> wrote:
>Prova ad ascoltare quello diretto da Abbado con i Berliner (ed. Deutsche
>Grammophon).
se si tratta dell'ultimo, quello inciso in occasione della
commemorazione di Karajan a Salisburgo, l'ho sentito e sinceramente
non mi piaciuta....e mi pare di ricordare che anche i solisti non mi
piacessero...:-))))
Grazie cmq...:-))))
Ciao Pippo


title: Requiem Mozart

text:
>Savall, Le Concert de Nations
>Audivis Fontalis ES9915
>
>letteralmente strepitoso, e' il piu' bel Requiem della mia raccolta.
>Strumenti originali, naturalmente, e una presa del suono straordinaria.
Grazie ....-))))))
Pippo


title: Requiem Mozart

author: Achille Maccapani

text:
Pippo Aroffo wrote:
> se si tratta dell'ultimo, quello inciso in occasione della
> commemorazione di Karajan a Salisburgo, l'ho sentito e sinceramente
> non mi piaciuta....e mi pare di ricordare che anche i solisti non mi
> piacessero...:-))))
Hai ragione! L'edizione del Requiem diretta da Abbado è un mélange delle
edizioni critiche di Levin, Robbins Landon e Beyer, con un tocco finale di
Suessmayr. Aggiungiamo il fatto che l'acustica del Duomo di Salisburgo non
giova al suono dell'orchestra, come invece era accaduto in ben altre
occasioni (si veda la Missa Bruxellensis di Biber diretta da Savall).
Insomma, condivido la scelta di Bernstein.
ciao
Achille
P.S. = noto che il thread è stato lanciato anche su it.arti.musica.classica.
Ma non era previsto che non sarebbe stata consentita la doppia spedizione
sui due NG (il moderato ed il "non" moderato)? Grazie e scusate il disturbo.


title: Requiem Mozart

text:
On 27 Feb 2000 21:11:20 +0100, "Achille Maccapani"
<
ach...@rosenet.it
> wrote:
>P.S. = noto che il thread è stato lanciato anche su it.arti.musica.classica.
>Ma non era previsto che non sarebbe stata consentita la doppia spedizione
>sui due NG (il moderato ed il "non" moderato)? Grazie e scusate il disturbo.
Lux ha deciso di soddisfare la volontà della maggioranza dei ngsti
ripermettendo il cross post, come ci informa egli stesso nel post "Le
decisioni non irrevocabili del moderatore"...
Ciao ciao Pippo


title: Selezione Radio3-FD della prossima settimana

author: Maurizio Frigeni

text:
RAI-RADIO 3
<14-6>
20.30 B.Marcello: Il trionfo della poesia e della musica (oratorio)
        La Musica: M.C.Kiehr
        La Poesia: S.Mingardo
        Il soprano: S.Pozzer
        Il contralto: R.Balconi
        Il tenore: M.Cecchetti
        Il basso: L.Regazzo
        Venice Baroque Orchestra - A.Marcon
        (rec. Milan (S.Simpliciano) 16-03-2000)
<15-6>
20.30 B.Britten: Peter Grimes
        Langridge-Racette-Yurisich
        Orch. e Coro del Teatro alla Scala di Milano - J.Tate
        (live from Milan)
<16-6>
21.00 C.Monteverdi: Madrigali dal VIII Libro
      S.Gibbons: Il combattimento in liquido
        Ensemble Concerto - R.Gini
        (live from Venice)
<17-6>
11.00 J.S.Bach: Messa in si min. BWV 232
        S.McNair - A.Kirchschlager - G.Sabbatini - S.Keenlyside
        Arnold Schoenberg Chor - Wiener Philarmoniker - R.Muti
        (replica)
20.00 G.Bizet: Carmen
        Graves-Leech-Watson-Doss-McCroy-Miller-Bower-Kanyova-Wrighte-McLaughlin
        Chicago Lyric Opera Orchestra & Choir - Y.Levi
        (rec. Chicago 03-2000)
------------------------------------------------------------------------------
FILODIFFUSIONE
<12-6>
17.00 W.A.Mozart:
      Quartetto per flauto e archi KV 285 [16'30]
      Quartetto per flauto e archi KV 285a [10'21]
      Quartetto per flauto e archi KV 285b [18'11]
        K.Hünteler, R.Kussmaul, J.Kussmaul, R.Dieltiens
        (from CD MDG 311 09066)
<13-6>
15.00 A.Catalani: La Wally [2h 04'32]
        Tebaldi-Diaz-Malagů-Marimpietri-Del Monaco-Cappuccilli-Mariotti
        Orch. Naz. dell'Opera di Montecarlo - F.Cleva
22.00 L.van Beethoven: Violin concerto in D maj. op.61 [42'00]
        D.Ojstrak: violino - Orch. Sinf. della RAI di Milano - V.Gui
        (replica: 14-6 ore 05.00)
22.45 A.Campra: Arion (cantata) [14'01]
        J.Feldman: soprano - Les Arts Florissants - W.Christie
        (replica: 14-6 ore 05.45)
<16-6>
20.00 P.Mascagni: Iris [2h 17'40]
        Neri-Olivero-Puma-Meletti-Oliva-De Tommaso-Carlin
        Orch. Sinf. e Coro della RAI di Torino - A. Questa


title: cerco analisi concerto kv 414 Mozart

author: Paola Vit

text:
Sto preparando il diploma di pianoforte. Cerco notizie sul concerto kv
414 per pf e orch di Mozart o informazioni su eventuali testi che ne
trattino.
Sareste cosi cortesi da rispondermi direttamente al mio indirizzo
pal...@supereva.it
   ?
Grazie . ciao. Paola


title: cerco analisi concerto kv 414 Mozart

author: Lucio PERES

text:
On Fri, 6 Jul 2001 08:53:39 +0000 (UTC), Paola Vit
<
pal...@supereva.it
> wrote:
>Sto preparando il diploma di pianoforte. Cerco notizie sul concerto kv
>414 per pf e orch di Mozart o informazioni su eventuali testi che ne
>trattino.
Questa, forse, è un po' + facile. Anke se questo concerto non mi
sembra d' averlo mai sentito, nè ce l' ho in CD.
Ti trascrivo le poke righe ke gli dedica G. Manzoni nella sua "Guida
all' ascolto della Musica Sinfonica":
"Concerto in la maggiore K.414 (o K.385p) del 1782: come il K. 413
punta soprattutto sull' elemento brillante e può essere eseguito anche
con mezzi di fortuna (un esempio nobile di Gebrauchsmusik ante
litteram). Va segnalato l' Andante, raccolto e cantabile."
Certo un po' poco, ma spero utile. Se trovo altro te lo mando: quando
hai l' esame?
LUX


title: Ho fatto spese

author: Rodrigo vincer se stesso

text:
Complimenti,
vedrai che non ti pentirai, primo perché hai
acquistato Handel, secondo perché sono due opere
importanti (soprattutto il Messia), terzo perché gli
interpreti sono ottimi, quarto perché trovarli usati è
stato un bel colpo di fortuna ... anzi non è che ci
puoi dire dove li hai trovati?
Rodrigo
______________________________________________________________________
Do You Yahoo!?
Il tuo indirizzo gratis e per sempre @
yahoo.it
 su
http://mail.yahoo.it
--
Posted from
web614.mail.yahoo.com
 [216.115.104.83]
via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG
--
Nuova moderazione in fase di test - perdonate i disagi


title: Ho fatto spese

author: Artemisia Gentileschi

text:
> stato un bel colpo di fortuna ... anzi non č che ci
> puoi dire dove li hai trovati?
>
> Rodrigo
Grazie per le tue gentili parole..
Ad ogni modo i CD li ho trovati al Libraccio di Monza. In questo posto danno
anche la possibilitą di poter cambiare i CD acquistati - qualora difettosi -
con un altri.
Un cordiale saluto.
Artemisia Gentileschi



title: Ho fatto spese

author: Tito Ceccherini

text:
"Artemisia Gentileschi" <
sofo...@libero.it
> ha scritto:
>
>
>> stato un bel colpo di fortuna ... anzi non č che ci
>> puoi dire dove li hai trovati?
>>
>> Rodrigo
>
>Grazie per le tue gentili parole..
>Ad ogni modo i CD li ho trovati al Libraccio di Monza
ohibņ... e che ci facevi a Monza???
Tito



title: Ho fatto spese

text:
Artemisia Gentileschi scrive:
>Grazie per le tue gentili parole..
di nulla ... se c'č di mezzo Handel poi ...
>Ad ogni modo i CD li ho trovati al Libraccio di
>Monza.
ma dai! anch'io li ho trovato un altro cofanetto bomba
di H.: L'allegro il penseroso ed il moderato versione
Gardiner: mi sa che devo andarci piů spesso ...
quindi sei della zona? anch'io :-))
solo mi chiedo: ma chi č quel pazzo che si libera di
simili capolavori?
Rodrigo
______________________________________________________________________
Do You Yahoo!?
Il tuo indirizzo gratis e per sempre @
yahoo.it
 su
http://mail.yahoo.it
--
Posted from
web611.mail.yahoo.com
 [216.115.104.95]
via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG



title: Ho fatto spese

text:
jas...@yahoo.it
 (Rodrigo vincer se stesso) ha scritto:
>Artemisia Gentileschi scrive:
>
>>Grazie per le tue gentili parole..
>
>di nulla ... se c'č di mezzo Handel poi ...
>
>>Ad ogni modo i CD li ho trovati al Libraccio di
>>Monza.
>
>ma dai! anch'io li ho trovato un altro cofanetto bomba
>di H.: L'allegro il penseroso ed il moderato versione
>Gardiner: mi sa che devo andarci piů spesso ...
>quindi sei della zona? anch'io :-))
>solo mi chiedo: ma chi č quel pazzo che si libera di
>simili capolavori?
veramente c'č una succursale monzese cosě nutrita?



title: Ho fatto spese

text:
"Tito Ceccherini" <
titocec...@bigfoot.com
> wrote in message
news:t6onss0mrl50j9u71...@4ax.com...
> "Artemisia Gentileschi" <
sofo...@libero.it
> ha scritto:
>
>
> ohibņ... e che ci facevi a Monza???
>
> Tito
Ero di passaggio.
Saluti.
Artemisia Gentileschi


title: Ho fatto spese

text:
> solo mi chiedo: ma chi è quel pazzo che si libera di
> simili capolavori?
>
> Rodrigo
Ho avuto l'impressione - dato che i CD che ho visto mi sono sembrati
pressoché nuovi - che a disfarsene potessero essere  "auditori" occasionali
che, magari, in un particolare momento hanno creduto che questo genere di
musica potesse piacere loro. C'è da dire che, accanto a questi pezzi
"mirabili" ce ne sono altri non tanto per la "quale" ; ad esempio  sono
parecchie raccolte da "collezionisti" tipo Storia della Musica della rivista
Life , altri invece che trovi agevolmente a prezzo inferiore  nei
Supermercati - ad esempio alcune sinfonie di Haydn-  altri ancora nei negozi
di musica tradizionali  - come le opere cantate da "grandi" del passato
"rimasterizzate" (spero che si dica cosi).
Saluti.
Artemisia Gentileschi


title: Ho fatto spese

text:
"Artemisia Gentileschi" <
sofo...@libero.it
> ha scritto:
>> ohibņ... e che ci facevi a Monza???
>>
>> Tito
>
>Ero di passaggio.
la prossima volta spero davvero che ti farai viva!
ciao,
Tito


title: Musica Classica a Milano 5-12 Novembre 2003

text:
MERCOLEDÌ 5
Conservatorio. Sala Verdi
Savaria Symphony Orchestra. Dir. Tamás Pál. Lorenza Borrani, violino.
Musiche di Brahms (Concerto per violino), Schubert (Sinfonia n. 5).
Ore 21, «Società dei Concerti», ingr. 25/20, via Conservatorio 12,
tel. 02.66.98.69.56.
Teatro Dal Verme
Orchestra d'Archi Italiana. Dir. e violoncello Mario Brunello. Andrea
Dulbecco, vibrafono; Claudio Fassoli, sassofono. Philippe Daverio,
commentatore. Musiche di Bach (dall’«Offerta musicale»), Ligeti
(Ramifications per 12 archi), Maderna (Serenata per un satellite),
Dulbecco (Raga Afgano). Ore 21, «Note dipinte», ingr. 12/8, via San
Giovanni sul Muro 2, tel. 02.87.905.
GIOVEDÌ 6
Teatro degli Arcimboldi
«Don Chisciotte», balletto su musica di Minkus. Ore 20, prima
rappresentazione, fuori abb., ingr. 95/5, viale dell'Innovazione, tel.
02.76.00.37.44.
Auditorium di Milano
Orchestra Sinfonica «Giuseppe Verdi» e Coro. Dir. Helmuth Rilling.Ruth
Ziesak, soprano; Carsten Süß, tenore; Christian Gerhaher, basso.
Musiche di Haydn («Le stagioni», oratorio in quattro parti). Ore
20.30, ingr. 40/10,50, largo Mahler, tel. 02.83.38.92.01.
Conservatorio
United Europe Chamber Orchestra. Dir. Massimo Palumbo. A. Cavuoto,
violoncello. Musiche di Porpora (Concerto per violoncello in sol
magg.), Schubert (Sinfonia «Incompiuta»), Mozart (Sinfonia n. 41
«Jupiter» K 551). Ore 21, ingr. 15/10, via Conservatorio 12, tel.
02.36.55.72.90.
Santa Maria delle Grazie. Sagrestia del Bramante
Eugène Ferré, liuto rinascimentale. Musiche di Spinacino (Recercar),
Dalza (Calata spagnola; Calata spagnola dritto terzetti), De Rippe
(Fantaisie II, IX, XIX, XXII; «Se qui m'est deu ordonné»; «O passi
sparsi»), Francesco da Milano (Recerca nn. 5 e 11; Fantasia n. 33, «È
la sua compagna» n. 34), Paladino (Fantaisie; Pavana chiamata la
Milanesa), Giovanni Maria da Crema (Recercar XV; «Je le laray»;
Saltarello el maton; Saltarello di Giorgio), Marco de l'Aquila
(Recerca; La Traditora). Ore 21, «Fondazione Marco Fodella», ingr.
12/7, via Caradosso 1, tel. 02.29.52.19.35.
VENERDÌ 7
Teatro degli Arcimboldi
«Don Chisciotte», balletto su musica di Minkus. Ore 20, fuori abb.,
ingr. 55/5, viale dell'Innovazione, telefono 02.76.00.37.44.
Auditorium di Milano
Orchestra Sinfonica di Milano «Giuseppe Verdi». Dir. Helmuth Rilling.
«Le stagioni» di Haydn. Replica. Ore 20.30, ingr. 40/10,50, largo
Mahler, tel.02.83.38.92.01.
Università Bocconi
Chiao-Ying Chang, pianoforte. Musiche di Bach, Schubert, Brahms,
Barber.Ore 21, ingr. libero, via Sarfatti 25, tel. 02.58.36.21.47.
Conservatorio
Savaria Symphony Orchestra. Dir. Tamás Pál. Silvia Marcovici, violino.
Musiche di Lalo (Sinfonia Spagnola), Dvorák (Sinfonia n. 9 «Dal Nuovo
Mondo»). Ore 21, «Società dei Concerti», ingr. 25/20, via
Conservatorio 12, tel. 02.66.98.69.56.
San Maurizio
«Ensemble Musica Alta Ripa». Musiche di Richter (Sinfonia in sol magg.
per archi e b.c.), Gluck (Concerto in mi bem. magg. per cembalo e
archi), Sammartini (Sonata in sol magg. per violoncello, e b.c. op. 4
n.6; Concerto in fa magg. per flauto dritto, archi e b.c.), Mozart
(Quartetto d'archi in do magg.). Ore 21, «Musica e poesia in San
Maurizio», ingr. 10/8, via Luini 2, telefono 02.76.00.55.00.
Rosetum
Andrea Rebaudengo, pianoforte; Stefania Azzaro, violino; Ugo Martelli,
viola; Gabriele Garofano, violoncello. Musiche di Ravel (Trio),Brahms
(Quartetto n. 3 op.60). Ore 21, ingr. 6, via Pisanello 1, telefono
02.40.09.20.15.
Teatro Dal Verme
Hilary Hahn, violino. Nathalie Zhu, pianoforte. Musiche di Bach
(Partita n. 2 in re min. per violino solo BWV 1004), Mozart (Sonata
per violino in sol magg. K 301; Sonata per violino in la magg. K 526),
Bloch (Sonata n. 1). Ore 21, «Serate Musicali», ingr. 15/10, via San
Giovanni sul Muro 2, tel. 02.29.40.97.24.
SABATO 8
Teatro degli Arcimboldi
«Don Chisciotte», balletto su musica di Minkus. Ore 14.30, ingr.
riservato «Invito alla Scala», viale dell'Innovazione, tel.
02.76.00.37.44.
Teatro Dal Verme
Orchestra «I Pomeriggi Musicali». Dir. Alessandro D'Agostini. Rossana
Tommasi Golkar, pianoforte. Musiche di Mozart (Concerto per pianoforte
K 595), Schubert (Sinfonia n. 5). Ore 17, a favore del «Centro
trasfusionale e di immunologia dei trapianti del Policlinico», ingr.
10, via San Giovanni sul Muro 2, tel. 02.87.905.
Teatro degli Arcimboldi
«Don Chisciotte», balletto su musica di Minkus. Ore 20, fuori abb.,
ingr. 55/5, viale dell'Innovazione, telefono 02.76.00.37.44.
Santi Angeli Custodi
Maurizio Mancini, organo. Musiche di Buxtehude, Bruhns, Böhm, Bach.
Ore 21, ingr. libero, via Colletta 21, tel. 02.55.01.19.12.
Sant’Eustorgio
Orchestra Sinfonica e Coro «Giuseppe Verdi» di Milano. Dir. Riccardo
Chailly. Musiche di Beethoven (Sinfonia n. 9 in re min.). A favore del
Museo Diocesano. Ore 21, ingr. 120/35, corso di Porta Ticinese 95,
tel. 02.89.42.00.19.
Conservatorio
Angela Hewitt, pianoforte. Musiche di Couperin, Bach (Suite inglese n.
6 BWV 811), Ravel («Miroirs»), Granádos («La maja y el ruiseñor»; «El
Pelele»). Ore 21, «Serate Musicali», ingr. 15/10, via Conservatorio
12, tel. 02.29.40.97.24.
DOMENICA 9
Auditorium di Milano
Ensemble da camera dell’Orchestra «Verdi». Dir. Pietro Borgonovo.
Musiche di Maderna. Proiezione di un film girato durante le prove
dell’ultimo concerto di Maderna. Ore 11, «Matinée», ingr. 12/8, largo
Mahler, tel. 02.83.38.92.01.
Santa Rita alla Barona
Franco Mandirola, organo. Musiche di Rheinberger (VIII Sonata per
organo op. 132). Ore 11, «Elevazioni organistiche», ingr. libero, via
Santa Rita 22, tel. 02.81.67.91.
Auditorium di Milano
Orchestra «Giuseppe Verdi» e coro. Dir. Helmuth Rilling. «Le stagioni»
di Haydn. Replica. Ore 16, ingr. 40/10,50, largo Mahler,
tel.02.83.38.92.01.
Museo Diocesano
Luigi De Leo e Paolo De Stefano, chitarre. Musiche di
Castelnuovo-Tedesco, Grattali, Piazzolla, Bellinati. Ore 16, ingr. 6,
corso di Porta Ticinese 95, telefono 02.89.42.00.19.
Santa Maria della Passione
Andrea Marcon, organo. Musiche di Bach (Fantasia e Fuga in sol min.
BWV 542; dai Corali di Lipsia: «Schmücke dich, o liebe Seele» BWV 654,
«Von Gott will ich nicht lassen» BWV 658, «Nun komm der Heiden
Heiland» BWV 659; Passacaglia BWV 582).Ore 16.30, «Vespri d’organo»,
ingr. libero, via Conservatorio 16, tel. 02.76.31.71.76.
Abbazia di Chiaravalle
Schola Gregoriana Mediolanensis. Organista e direttore del coro,
Giovanni Vianini. Missa «Statuit» in canto gregoriano. Ore 17.30,
ingr. libero, tel. 02.70.104.245.
Conservatorio
Sabine Meyer, clarinetto. Oleg Maisenberg, pianoforte. Musiche di
Debussy (Rapsodia n. 1), Ravel («Alborada del Gracioso»), Milhaud
(Sonatine op. 100), Schumann («Fantasiestücke»), Brahms (Sonata op.
120/1). Ore 21, «Serate Musicali», ingr. 15/10, via Conservatorio 12,
tel. 02.29.40.97.24.
LUNEDÌ 10
Teatro degli Arcimboldi
Orchestra Filarmonica della Scala. Dir. Riccardo Muti. Davide
Formisano, flauto. Desirée Rancatore, soprano. Musiche di Testi (Canti
d’amore), Mozart (Concerto per flauto e orchestra K 314), Dvorak
(Sinfonia n. 5). Ore 20, ingr. 59/5, viale dell’Innovazione, tel.
02.72.02.36.71.
Teatro Dal Verme
«Ictus Ensemble». Dir. Georges-Elie Octors. Rolande Van der Paal,
soprano. Musiche di Lindberg («Clarinet Quintet» per clarinetto e
quartetto d’archi), Ligeti («Zehn Stücke»; «Kammerkonzert» per 13
strumentisti), Chin («Akrostichon-Wortspiel» 7 scene da favole per
soprano e ensemble). Ore 20.30, «Milano Musica», ingr. 16/8, via San
Giovanni sul Muro 2, tel. 02.86.11.47.
Conservatorio. Sala Verdi
Martha Argerich, pianoforte. Ivry Gitlis, violino. Musiche di
Beethoven (Sonata n. 9 in la magg. op. 47 «A Kreutzer»), Franck
(Sonata in la magg. per violino e pianoforte dedicata a Ysaye),
Debussy (Sonata per violino e pianoforte). Ore 21, «Serate Musical. Il
genio è donna», ingr. 20/15, via Conservatorio 12, tel.
02.29.40.97.24.
Conservatorio. Sala Puccini
Sabrina Lanzi, pianoforte. Musiche di Schumann (Carnaval op. 9),
Rachmaninov (Sonata n. 2 in si bem. min. op. 36; 5 Preludi). Ore 21,
«Incontri Musicali», ingr. libero, via Conservatorio 12, tel.
02.66.98.69.56.
MARTEDÌ 11
Pio Albergo Trivulzio
Simone Gragnani, pianoforte. Musiche di Chopin (Ballate op. 23, op.
38, op. 47, op. 52), Liszt (Vallèe d’Obermann; Rhapsodie espagnole).
Ore 16, ingr. libero, via Trivulzio 15, tel. 0324.24.30.46.
Teatro degli Arcimboldi
«Don Chisciotte», balletto su musica di Minkus. Ore 20, fuori abb.,
ingr. 55/5, viale dell’Innovazione, tel. 02.76.00.37.44.
Conservatorio
Alfred Brendel, pianoforte. Musiche di Beethoven («Bagatelle» op. 33
nn.1 e 4; op. 119 n. 2; op. 126 nn. 2 e 4; Rondò in do magg. op. 51 n.
1; Rondò in sol magg. op. 51 n. 2; Sonata n. 11 in si bem. magg. op.
22), Mozart (Sonata in la magg. K 331), Schubert (Sonata n. 17 in do
magg. D 840). Ore 21, «Società del Quartetto», ingr. 40/24, via
Conservatorio 12, tel. 02.76.00.55.00.
MERCOLEDÌ 12
Palazzo Reale
Wiener Akademie. Dir. Martin Haselböck. Cantate di Bach. Ore 20,
«Settimane Bach», ingr. 15/11, piazza Duomo, tel. 02.76.00.55.00.
Conservatorio
Nordwestdeutsche Philharmonie. Dir. Fabrice Bollon. Sergej Krylov,
violino. Musiche di Beethoven (Concerto per violino), Berlioz
(Sinfonia Fantastica). Ore 21, «Società dei Concerti», ingr. 25/20,
via Conservatorio 12, tel. 02.66.98.69.56.
Sant’Angelo
Alessio Corti, organo. Musiche di Bach, Liszt, Messiaen. Ore 21, ingr.
libero, piazza Sant’Angelo 2, tel. 02.63.24.81.


title: Te Deum Ludamus

author: Romano

text:
Scusate, voi che siete espertissimi potreste consigliarmi un CD di canto
gregoriano in cui ci sia un Te Deum "iuxta morem romanun" ?.
Grazie.
--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: Te Deum Ludamus

text:
Romano wrote:

Eddizioni Paoline, PCD 034 "Missa de Angelis" e canti dell'anno liturgico,
esegue stirps jesse diretta da E. De Capitani.
In genere si trova solo nei negozi delle edizioni Paoline.
Esecuzione integrale e originale, senza aggiunta di organo.


title: Te Deum Ludamus

author: michele

text:
On Tue, 10 Feb 2004 10:23:34 +0100, "st.torelli" <
st.to...@agora.it
>
wrote:
>
>Eddizioni Paoline, PCD 034 "Missa de Angelis" e canti dell'anno liturgico,
>esegue stirps jesse diretta da E. De Capitani.
>In genere si trova solo nei negozi delle edizioni Paoline.
>Esecuzione integrale e originale, senza aggiunta di organo.
ci mancherebbe pure l'organo
ciao
mik


title: Te Deum Ludamus

author: Praenestinus

text:
"st.torelli" <
st.to...@agora.it
> ha scritto nel messaggio
news:Ax1yvC.A....@idam.kicks-ass.net...

Ma č quello "juxta more romanum"???


title: Te Deum Ludamus

text:
Praenestinus wrote:
> "st.torelli" <
st.to...@agora.it
> ha scritto
> ...
> > Romano wrote:
> >
> > > Scusate, voi che siete espertissimi potreste consigliarmi un CD di canto
> > > gregoriano in cui ci sia un Te Deum "iuxta morem romanun" ?.
> > > Grazie.
> > >
> > > --------------------------------
> > > Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/
> >
> > Edizioni Paoline, PCD 034 "Missa de Angelis" e canti dell'anno liturgico,
> > esegue stirps jesse diretta da E. De Capitani.
> ...
>
> Ma č quello "juxta more romanum"???
Cosě almeno recita la didascalia che trovo sulla copertina del CD. Di Enrico De
Capitani mi fido, se l'ha fatto scrivere vuol dire che č quello.


title: Te Deum Ludamus

text:
"st.torelli" <
st.to...@agora.it
> ha scritto nel messaggio
news:fXY2v.A.h...@idam.kicks-ass.net...
> Praenestinus wrote:
>
> > "st.torelli" <
st.to...@agora.it
> ha scritto
>
> > ...
> > > Romano wrote:
> > >
> > > > Scusate, voi che siete espertissimi potreste consigliarmi un CD di
canto
> > > > gregoriano in cui ci sia un Te Deum "iuxta morem romanun" ?.
> > > > Grazie.
> > > >
> > > > --------------------------------
> > > > Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/
> > >
> > > Edizioni Paoline, PCD 034 "Missa de Angelis" e canti dell'anno
liturgico,
> > > esegue stirps jesse diretta da E. De Capitani.
> > ...
> >
> > Ma è quello "juxta more romanum"???
>
> Così almeno recita la didascalia che trovo sulla copertina del CD. Di
Enrico De
> Capitani mi fido, se l'ha fatto scrivere vuol dire che è quello.
Sai che è sucesso ad una beatificazione (sotto PioXII)? i solesmensi avevano
l'incarico di far cantare il Te Deum iuxta more romanum per l'appunto.
Istruirono alcune scholae cantorum con l'analogo brano tolto da un codice
(non so dirti quale) che per alcuni intervalli era diverso nella seconda
parte del versetto dal vero uso romano. Fatto sta che la gente (che
all'epoca queste cose le cantava.. anche se oggi certi liturgisti vogliono
farci credere il contrario) cantava secondo l'uso romano e queste scholae
cantavano secondo il falso uso preso dal codice dei solesmensi. Risultato:
un gran bordello in San Pietro.... il papa tramite il cerimoniere impose a
tutti di tacere... e la celebrazione proseguì.
Per questo domandavo se era il vero uso romano.
Saluti,
Simone


title: Te Deum Ludamus

text:
>
>
> Sai che č sucesso ad una beatificazione (sotto PioXII)? i solesmensi avevano
> l'incarico di far cantare il Te Deum iuxta more romanum per l'appunto.
> Istruirono alcune scholae cantorum con l'analogo brano tolto da un codice
> (non so dirti quale) che per alcuni intervalli era diverso nella seconda
> parte del versetto dal vero uso romano. Fatto sta che la gente (che
> all'epoca queste cose le cantava.. anche se oggi certi liturgisti vogliono
> farci credere il contrario) cantava secondo l'uso romano e queste scholae
> cantavano secondo il falso uso preso dal codice dei solesmensi. Risultato:
> un gran bordello in San Pietro.... il papa tramite il cerimoniere impose a
> tutti di tacere... e la celebrazione proseguě.
>
> Per questo domandavo se era il vero uso romano.
>
> Saluti,
>
> Simone
Beh, qui confesso che mi trovi impreparato...non ho mai cantato un  Te Deum a
Roma e quindi conosco solo le fonti scritte. Spero non inquinate da redazioni
solesmensi. Ma a proposito, non potrebbe essere vero il contrario? Cioé che
l'uso popolare "a orecchio" abbia corrotto formule conservate invece come erano
in origine dalle fonti scritte? Dico per dire, eh, non č argomento che io
conosca direttamente.
Stefano


title: Te Deum Ludamus

author: Luca Logi

text:
st.torelli <
st.to...@agora.it
> wrote:
> Beh, qui confesso che mi trovi impreparato...non ho mai cantato un  Te
> Deum a Roma e quindi conosco solo le fonti scritte. Spero non inquinate da
> redazioni solesmensi. Ma a proposito, non potrebbe essere vero il
> contrario? Cioé che l'uso popolare "a orecchio" abbia corrotto formule
> conservate invece come erano in origine dalle fonti scritte? Dico per
> dire, eh, non è argomento che io conosca direttamente.
Quand'ero ragazzo mi fu chiesto di accompagnare all'organo un Te Deum
solenne in una basilica di Firenze. Mi presentai un quarto d'ora prima
dell'inizio e uno dei frati mi passò la copia della musica tirata via
dal graduale. Concordai la tonalità e la cerimonia iniziò.
Già alla terza riga mi resi conto che, passata l'intonazione, i frati
usavano delle formule diverse da quelle scritte. [A posteriori, direi
che la versione più vicina a quello che cantavano sarebbe stata quella
"iuxta more romanorum", ma nemmeno quella esattamente.]
Mi dovetti adattare ad accompagnare ad orecchio, tanto più o meno la
formula melodica era sempre quella.
In effetti nella tradizione orale molti canti venivano deformati non
solo nella melodia, ma a volte anche nel testo.
--
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


title: Te Deum Ludamus

text:
"st.torelli" <
st.to...@agora.it
> ha scritto nel messaggio
news:RJrMc.A.i...@idam.kicks-ass.net...
> >
> Beh, qui confesso che mi trovi impreparato...non ho mai cantato un  Te
Deum a
> Roma e quindi conosco solo le fonti scritte. Spero non inquinate da
redazioni
> solesmensi. Ma a proposito, non potrebbe essere vero il contrario? Cioé
che
> l'uso popolare "a orecchio" abbia corrotto formule conservate invece come
erano
> in origine dalle fonti scritte? Dico per dire, eh, non è argomento che io
> conosca direttamente.
Potrebbe anche essere.... son cose che succedono, anche se su un repertorio
simile hanno sempre e comunque vegliato i cantori professionisti con la loro
continua attività, ragion per cui mi pare difficile che ci sia allontanati
in maniera considerevole.... poco alla volta. Comunque è d'obbligo affermare
una cosa: il canto del popolo è del popolo e fa fede la versione che questo
ne detiene, anche se nel corso dei secoli qualcosa si è modificato. Il modo
romano di un Te Deum è il modo che si canta attualmente a Roma (sic), non
quello scritto su un codice di mille e più anni fa.
Leggo tra le tue righe (se non fraintendo) una certa critica alle fonti
gregoriane solesmensi..... probabilmente sull'argomento la pensiamo allo
stesso modo ;)
Buona giornata,
Simone


title: Te Deum Ludamus

text:
On Fri, 20 Feb 2004 10:09:46 GMT, "Praenestinus"
<
amma...@virgilio.it
> wrote:
>
>una cosa: il canto del popolo è del popolo e fa fede la versione che questo
>ne detiene, anche se nel corso dei secoli qualcosa si è modificato. Il modo
>romano di un Te Deum è il modo che si canta attualmente a Roma (sic), non
>quello scritto su un codice di mille e più anni fa.
>Leggo tra le tue righe (se non fraintendo) una certa critica alle fonti
>gregoriane solesmensi..... probabilmente sull'argomento la pensiamo allo
>stesso modo ;)
>
Boh, sai, il canto gregoriano cosi' com'è viene considerato  di
origine francese, è stato sistemato in diversi periodi e a volte
trascritto anche in tonale (lipsia, ecc). Le ultime sistemazioni del
gregoriano sono ottocentesche, e ancora oggi l'istituto vaticano va
avanti a studiarlo.
Qualcuno lo fa risalire ai melismi orientali (chi ebraici chi
bizantini) ma in realtà noi abbiamoq uesta roba e non abbiamo idea nè
dic ome fosse ne' da dove venga.
Attento tuttavia a definirlo "popolare", lo è molto meno di quanto
pare tu volgia credere.
Sopratutto occorre tener conto che NON E' un canto tonale, mal si
adatta alla tastiera temperata, l'accompagnamento con l'organo (o con
l'arpa birmana o il piffero di peter pan) è un obbrobrio.
Il gregoriano (e l'ambrosiano, da questo punto di vista piu' antico)
sono a cappella, punto e basta.
Sarebbe come cantare casta diva con accompagnamento di sassofono e
grancassa.
ciao
mik


title: Te Deum Ludamus

text:
"michele" <
sp...@hotmail.com
> ha scritto nel messaggio
news:4tRtiC.A....@idam.kicks-ass.net...
> On Fri, 20 Feb 2004 10:09:46 GMT, "Praenestinus"
> <
amma...@virgilio.it
> wrote:
>
> >
> >una cosa: il canto del popolo è del popolo e fa fede la versione che
questo
> >ne detiene, anche se nel corso dei secoli qualcosa si è modificato. Il
modo
> >romano di un Te Deum è il modo che si canta attualmente a Roma (sic), non
> >quello scritto su un codice di mille e più anni fa.
> >Leggo tra le tue righe (se non fraintendo) una certa critica alle fonti
> >gregoriane solesmensi..... probabilmente sull'argomento la pensiamo allo
> >stesso modo ;)
> >
> Boh, sai, il canto gregoriano cosi' com'è viene considerato  di
> origine francese, è stato sistemato in diversi periodi e a volte
> trascritto anche in tonale (lipsia, ecc). Le ultime sistemazioni del
> gregoriano sono ottocentesche, e ancora oggi l'istituto vaticano va
> avanti a studiarlo.
Istituto Vaticano??? mi risulta che la S. Sede abbia da sempre fatto propri
gli studi dei solesmensi e basta.
> Qualcuno lo fa risalire ai melismi orientali (chi ebraici chi
> bizantini) ma in realtà noi abbiamoq uesta roba e non abbiamo idea nè
> dic ome fosse ne' da dove venga.
Beh in realtà alcune cose si sanno.... ma su molte si va avanti per
supposizioni. Il guaio è che a volte le supposizioni vengono spacciate da
alcuni per vangelo.
Il problema è che quando i solesmensi hanno iniziato la loro attività
avrebbero fatto bene a riferirsi la dove il gregoriano non è mai cessato di
esistere (abbazie e monasteri di Germania, Italia, Spagna) piuttosto che
inventarsi da zero una cosa loro (vedi il fumo prodotto dalle loro teorie
del 3 e del 2).
> Attento tuttavia a definirlo "popolare", lo è molto meno di quanto
> pare tu volgia credere.
Beh è popolare in tutte quelle parti che nei secoli sono comunque rimaste al
popolo, e sono quelle che alle volte hanno subito le cosiddette modifiche
orali.
>
> Sopratutto occorre tener conto che NON E' un canto tonale, mal si
> adatta alla tastiera temperata, l'accompagnamento con l'organo (o con
> l'arpa birmana o il piffero di peter pan) è un obbrobrio.
> Il gregoriano (e l'ambrosiano, da questo punto di vista piu' antico)
> sono a cappella, punto e basta.
> Sarebbe come cantare casta diva con accompagnamento di sassofono e
> grancassa.
>
Beh dipende... comunque sotto il termine canto gregoriano si comprende
qualcosa di molto più vasto e complesso di quello che può a prima vista
sembrare. Certe scelte poi dipendono anche dal contesto e dalla
destinazione. Stabilito il fatto che la sua strutturazione naturale lo
richeide come un canto a cappella, non mi scandalizzo se alcuni repertori
più popolari sono sorretti dall'organo in particolari contesti liturgici.
Buona giornata,
Simone


title: Non solo Dara..........

author: Don Bartolo

text:
Spesso ci dimentichiamo di coloro che, pur non avendo raggiunto una fama
internazionale ed universalmente riconosciuta, hanno contribuito a
nobilitare l'arte del bel canto. Secondo me un esempio tangibile è quello
del basso buffo Alfredo Mariotti. Di questo cantante posseggo soltanto
un'incisione della Cenerentola......troppo poco per esprimere un valido
giudizio artistico ma sufficiente per poter dire che è stato un ottimo ed
efficace Don Magnifico. Da quanto ne so, nonostante l'età avanzata, canta
ancora in ruoli minori.
don Bartolo


title: Non solo Dara..........

author: Stefano Torelli

text:
Se non ricordo male era lui un attendibilissimo Alidoro, con tanto di aria
virtuosistica , che sentii alla Scala in una ripresa della famosissima
edizione Abbado-Ponnelle proprio di Cenerentola. Meritava più fama, direi.
"Don Bartolo" <
donba...@tiscali.it
> ha scritto nel messaggio
news:m3NWvB.A....@idam.kicks-ass.net...



title: La Gioconda al Metropolitan

author: rigoletto

text:
Tra settembre e ottobre si terranno al Metropolitan di New York alcune
recite di Gioconda di Ponchielli, che torna al Met dopo un sacco di anni (mi
pare 18, o giù di lì...).
Mi interesserebbe enormemente poterne ascoltare una via radio (mi è proprio
impossibile recarmi a NY), ma a oggi sul sito di Radio Tre Rai non è
prevista nè la diretta nè la differita per tale opera come spesso avviene.
Qualcuno sa dirmi come posso fare per riuscire a sentirla?
Ci sono altre radio che la trasmettono?
Esiste una sorta di diretta o differita via internet?
Grazie a chiunque vorrà darmi qualche informazione.
--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: La Gioconda al Metropolitan

author: Giuseppe Sottotetti

text:
In data Thu, 24 Aug 2006 16:55:21 +0200, rigoletto <
inc...@libero.it
> ha
scritto:
> Tra settembre e ottobre si terranno al Metropolitan di New York alcune
> recite di Gioconda di Ponchielli, che torna al Met dopo un sacco di anni
> (mi
> Esiste una sorta di diretta o differita via internet?
> Grazie a chiunque vorrà darmi qualche informazione.
Normalmente la BBC si collega con il Met il sabato pomeriggio. Ma anche
France Musique ritrasmette spesso i programmi del Met. Entrambe le
stazioni sono ricevibili in rete in live streaming.
Per informazioni maggiori aggiungo i link delle stazioni che ascolto
normalmente. Ma anche le stazioni tedesche - mi sembra di ricordare - si
collegano spesso con il met (non tutte però sono attive come live
streaming o almeno hanno delle limitazioni)
http://www.bbc.co.uk/radio3/
http://www.radiofrance.fr/chaines/france-musiques/prgm/
http://www.rsr.ch/espace-2/les-emissions
--
Giuseppe Sottotetti
gso...@alice.it
http://SottotettiGiuseppe.ilcannocchiale.it


title: La Gioconda al Metropolitan

author: Panna

text:
Il 24 Ago 2006, 16:55,
inc...@libero.it
 (rigoletto) ha scritto:
> Ci sono altre radio che la trasmettono?
> Esiste una sorta di diretta o differita via internet?
Prova a consultare il sito del Metropolitan :
http://www.operainfo.org/stationfinder/
e non trascurare le radio americane, che di solito si sentono benissimo in
internet.
Panna



title: La Gioconda al Metropolitan

text:
On Sat, 26 Aug 2006 15:21:59 GMT,
praq...@llibero.it
 (Panna) wrote:
>Il 24 Ago 2006, 16:55,
inc...@libero.it
 (rigoletto) ha scritto:
>
>> Ci sono altre radio che la trasmettono?
>> Esiste una sorta di diretta o differita via internet?
>
C'è uan fitta pattuglia di radioc he trasmettono integralmente la
stagioen del met, dalle radio cilene alla BBC
La RAI spicca per la sua tipica  incuria e squallore, di certo indegna
delle tradizioni musicali italiane, non pretendere (come fai) niente
da questo carrozzone indecente, da chiudere domattina.
ciao
Mik


title: MC a MI 20-27 Nov 02

text:
MERCOLEDI' 20
Pac
Elena Piva, Donata Mattei, arpa. Musiche di Franck, Balakirev,
Shostakovich e altri. Ore 20.30, TrameNote, ingr. libero, via Palestro
14, tel. 02.39.25.70.55.
SS. Giovanni e Paolo
Trio Colletti-Ruffilli. Musiche Piazzolla, Bragato. Ore 21, ingr.
libero, via Catone 10.
Rosetum
Kimiko Aruga, mezzosoprano. Concerto di canto giapponese. Ore 21,
ingr. 13, via Pisanello 1, tel. 02.48.707.203.
Università Bocconi
Concerto del vincitore del 23° Concorso Internazionale per violinisti
Michelangelo Abbado. Ore 21, ingr. libero, Aula Magna, via Sarfatti
25, tel. 02.72.00.10.27.
Conservatorio
Mikhail Pletnev, pianoforte. Musiche di Ciajkovskij (18 pezzi op. 72;
La Bella Addormentata, suite op. 66, trascrizione di Pletnev). Ore 21,
Società dei Concerti, ingr. 25/20, via Conservatorio 12, tel.
02.66.98.69.56.
GIOVEDI' 21
Auditorium di Milano
Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi. Dir. Asher Fisch. Mario
Brunello, violoncello. Musiche di Ravel (Alborada del gracioso; La
Valse); Bloch (Schelomo); Debussy (La Mer). Ore 20.30, ingr. 31/7,75,
largo Mahler, tel. 02.833.89.201.
Università Cattolica
Coro dell'Università Cattolica. Dir. Angelo Rosso. Alessio Corti,
organo. Musiche di M. Franck, Kindermann, Hassler, Pachelbel. Ore
20.30, Aula Magna, ingr. libero, largo Gemelli 1, Aula Magna, tel.
02.72.34.38.48.
Conservatorio
Orchestra Guido Cantelli. Dir. Francesco Di Mauro. Roberto Cani,
violino. Musiche di Ronchetti (Déclive-Etude per orchestra);
Mendelssohn (Concerto per violino op. 64); Haydn (Sinfonia n. 101
della Pendola). Ore 20.45, ingr. 18/13, via Conservatorio 12, tel.
02.65.53.91.
Università Bocconi
Tomoko Murakoshi, pianoforte. Musiche di Schubert, Prokofiev. Ore 21,
ingr. libero, Aula Magna, via Sarfatti 25, tel. 02.58.36. 21.47.
Teatro Dal Verme
Orchestra I Pomeriggi Musicali. Dir. Paolo Arrivabeni. Mario Delli
Ponti, pianoforte. Musiche di Rossini (La Cenerentola, ouverture);
Pizzetti (Canti della stagione alta); Mendelssohn (Sinfonia n. 1). Ore
21, ingr. 14,50/8, via San Giovanni sul Muro 2, tel. 02.76.00.19.00.
Crema
Zsuzsa Elekes, organo. Musiche di Liszt (Ad nos, ad salutarem undam),
Antalffy-Zsiross, Lisznyay-Szabó, Hidas. Istituto Musicale Folcioni,
ore 21, ingr. libero, tel. 031.571.150.
VENERDI' 22
Auditorium di Milano
Orchestra Verdi. Replica. Ore 20.30, ingr. 31/7,75, largo Mahler, tel.
02.833.89.201.
Conservatorio
Orchestra Cantelli. Replica. Ore 20.45, ingr. 18/13, via Conservatorio
12, tel. 02.65.53.91.
Centro Asteria
Liliana Civardi, pianoforte; S. Panebianco, corno; M. Carbotta,
flauto. Ore 20.45, ingr. 10/8, viale G. da Cermenate 2, tel.
02.84.60.919.
Rosetum
Maria Callas, opera in un atto, libretto e musica di Adriano Bassi.
Prima esecuzione assoluta. Ore 21, ingr. 9,50, via Pisanello 1, tel.
02.48.707.203.
Santa Maria delle Grazie
Enrico Baiano, clavicembalo. Musiche di Salvatore, Strozzi, A.
Scarlatti, Trabaci, Greco, Mayone, Del Buono. Sagrestia Bramantesca.
Ore 21, Musica e poesia, ingr. 10/8, via Caradosso, tel.
02.76.00.55.00.
Teatro dal Verme
Stanislav Joudenitch, pianoforte. Musiche di Mozart (Fantasia K 397;
Sonata K 310); Stravinskij (Petrouchka, 3 movimenti); Schubert (Sonata
D 959). Ore 21, Serate Musicali, ingr. 12/8, via San Giovanni sul Muro
2, tel. 02.29.40.97.24.
Garbagnate. Teatro Italia
Serata finale del concorso Sara Preatoni. Ore 20.45, ingr. libero, via
Varese 29, tel. 02.99.57.59.
SABATO 23
Cuggiono. San Giorgio
Riccardo Villani, organo. Musiche di Vallaperti, Moretti, Almasio,
Arrigo, Petrali, Bossi. Ore 16, ingr. libero, tel. 02.77.40.63.52.
Cooperativa Ferruccio Degradi
Viviana Gaudio, soprano; Maurizio Carnelli, pianoforte. Musiche di
Granados, Fauré. Ore 17, ingr. libero, via Caldera 111, tel.
02.34.53.60.84.
Teatro Dal Verme
Orchestra I Pomeriggi Musicali. Dir. Paolo Arrivabeni. Mario Delli
Ponti, pianoforte. Replica. Ore 17, ingr. 14,50/8, via San Giovanni
sul muro 2, tel. 02.76.00.19.00.
Santa Maria Incoronata
Coro Rhaudenses Cantores di Rho, dir. Giovanni Scomparin. Musiche di
Palestrina, Anerio, Josquin. Letture di Petrarca, Dante, Jacopone. Ore
21, ingr. libero, c.so Garibaldi 116, tel. 02.65.48.55.
DOMENICA 24
Auditorium di Milano
Ensemble da camera dell'Orchestra Verdi. Dir. Ruben Jais. Musiche di
Bach (Cantata Angenehmes Wiederau BWV 30a; Cantata Die Freude reget
sich BWV 36b). Ore 11, ingr. 10,50/7, largo Mahler, tel.
02.833.89.201.
Santa Rita
Franco Mandirola, organo. Musiche di J.S. Bach. Ore 11, Elevazioni
organistiche, ingresso libero, via Santa Rita 22, tel. 02.81.67.91.
San Marco
Schola Gregoriana Mediolanensis. Dir. Giovanni Vianini. Messa in canto
gregoriano e ambrosiano. Ore 11, ingr. libero, piazza San Marco.
San Nazaro
Elena Ceranini, soprano; Andrea Di Renzo, pianoforte. Musiche di
Haydn. Ore 15.30, ingr. libero con offerta, corso di Porta Romana,
tel. 347.52.03.820.
Auditorium di Milano
Orchestra Verdi. Dir. Asher Fisch. Mario Brunello, violoncello.
Replica. Ore 16, ingr. 31/7,75, largo Mahler, tel. 02.833.89.201.
Conservatorio
Coro dell'Associazione Nazionale Alpini di Milano. Dir. Massimo
Marchesotti. Mauro Avogadro e Ottavia Piccolo, voci recitanti.
Concerto in memoria di Don Carlo Gnocchi: un uomo, un prete, un
alpino. Ore 16, inviti gratuiti da ritirare all'Ana o alla Fondazione
Pro Juventute, tel. 02.40.30.87.00.
Teatro Edi
Neofonia Ensemble. Musiche di Piazzolla. Ore 16, Classica e Lirica tra
i Navigli, ingr. 6,50, via Barona angolo via Boffalora, tel.
02.89.12.23.83.
Museo Diocesano
Chiara Buttè, soprano; Rachel O'Brien, Stefania Gianni, mezzosoprani;
Young-Hoon Shin, tenore; Battagion, baritono. Mauro Bertoli e Sem
Cerritelli, piano. Musiche di Brahms. Ore 16.30 (prove aperte) e 17
(concerto), ingr. al museo (concerto incluso) 6, corso di Porta
Ticinese 95, tel. 02.894.200.19.
Museo del Duomo
Coro da camera del Civico Liceo Musicale di Varese. Dir. Gabriele
Conti. Nicola Bisotti, organo. Musiche di Monteverdi (Adoramus Te,
Cantate Domino), Grancini (Dixit Dominus, Beatus vir), D. Scarlatti
(Nisi quia Dominus, Cibavit nos, Magnificat). Sala delle Colonne. Ore
16.45, ingr. libero, piazza Duomo 14, tel. 02.86.03.58.
Cooperativa Ferruccio Degradi
Luca Schieppati, pianoforte. Musiche di Mozart, Liszt, Busoni. Ore 17,
ingresso libero, via Caldera 111, tel. 02.34.53.60.84.
Santa Maria della Passione
Edoardo Bellotti, organo. Musiche di Scheidt, Praetorius, Bruhns. Ore
17.30, Musica nella Liturgia, Santa Messa, ingresso libero, via
Passione.
Santuario di Caravaggio
Zsuzsa Elekes, organo. Musiche di Liszt (Ad nos, ad salutarem undam),
Antalffy-Zsiross, Lisznyay-Szabó, Hidas. Santa Maria del Fonte, ore
18, ingr. libero, tel. 031.571.150.
Palazzo Reale. Sala delle Otto Colonne
Ensemble Baroque de Limoges. Dir. Christophe Coin. Carolyn Sampson,
soprano; Gerd Türk, tenore; Dominik Wörner, basso. Musiche di Bach
(Cantate Non sa che sia dolore BWV 209; Schweigt stille, plaudert
nicht BWV 211; Mer hahn en neue Oberkeet BWV 212). Ore 20, Settimane
Bach, ingr. 15/11, piazza del Duomo, tel. 02.76.00.55.00.
Conservatorio
Europa Philarmonie. Dir. Reinhard Seehafer. Andrea Bacchetti, Maurizio
Moretti, pianoforte. Musiche di Beethoven (Concerti per pianoforte n.
1 e n. 4). Ore 21, Serate Musicali, ingr. 15/10, via Conservatorio 12,
tel. 02.29.40.97.24.
Seveso. Villa Dho
Ensemble Musicamorfosi. Boscage: scampagnata nel bosco di John Cage,
con musiche e letture di Cage, Thoreau, Joyce, Stein. Ore 11, A Year
from Cage, ingr. 25, via dei Castagni, 1, tel. 0362.50.79.44.
LUNEDI' 25
Auditorium di Milano
Emanuele Segre, chitarra. Moni Ovadia, voce recitante. Musiche di
Castelnuovo-Tedesco (Platero y Yo); Ravel (Pavane pour une infante
défunte). Ore 21, ingressi 10,50/7, largo Mahler (c.so San Gottardo
ang. Torricelli), telefono 02.833.89.201. Replica: lunedi' 2 dicembre,
ore 21.
Teatro degli Arcimboldi
Philarmonia Orchestra di Londra. Dir. Lorin Maazel. Musiche di
Beethoven (Leonora, ouverture n. 3; Sinfonia n. 7 in la magg. op. 92);
Strauss (Don Juan, poema sinfonico op. 20). Ore 20, Concerto a favore
del Fai, Fondo per l'Ambiente Italiano, ingr. 150/50, viale
dell'Innovazione, tel. 800.90.70.80.
Conservatorio. Sala Verdi
Ivri Gitlis, violino; Europa Philarmonie, dir. Reinhard Seehafer;
Evgeni Sudbin, pianoforte. Musiche di Ciaikovskij (Concerto per
violino, Concerto per pianoforte n. 1). Ore 21, Serate Musicali, ingr.
15/10, via Conservatorio 12, tel. 02.29.40.97.24.
Società del Giardino
Solisti dell'Orchestra Mozart. Dir. Dario Toffolon. Musiche di Mozart,
Toffolon, Debussy, Massenet, Rimskij-Korsakov. Ore 21, ingresso libero
fino ad esaurimento dei posti (con abito scuro), via San Paolo 10.
Conservatorio. Sala Puccini
Riccardo Schwartz, pianoforte. Musica di Bach (Ouverture francese BWV
831); Beethoven (Sonata op. 10 n. 2); Chopin (12 Studi op. 10). Ore
21, ingr. libero, via Conservatorio 12, tel. 02.66.98.69.56.
MARTEDI' 26
Museo Teatrale alla Scala
Luca Schieppati, pianoforte. Musiche di Ciaikovskij (Le Stagioni op.
37b), Schubert/Liszt (Der Lindenbaum; Erlkönig). Ore 18, ingr. libero,
corso Magenta 71.
Università degli Studi
Orchestra dell'Università degli Studi di Milano. Dir. Alessandro
Crudele. Musiche di Mozart (Bastien und Bastienne, ouverture); Haydn
(Sinfonia parigina n. 86); Prokofiev (Sinfonia n. 1 op. 25 Classica).
Ore 21, ingr. libero, via Festa del Perdono 7, Aula Magna, tel.
02.58.30.80.17.
Conservatorio
Quartetto Arditti. Andrea Lucchesini, pianoforte. Musiche di Luciano
Berio (Sequenza per violoncello, prima esecuzione in Italia; Sonata
per pianoforte, prima esecuzione a Milano); Shostakovich (Quintetto
per pianoforte e archi in sol min. op. 57). Ore 21, Società del
Quartetto, ingr. 25/16, via Conservatorio 12, tel. 02.76.00.55.00.
MERCOLEDI' 27
Università Milano Bicocca
Orchestra dell'Università degli Studi di Milano. Dir. Alessandro
Crudele. Musiche di Mozart (Bastien und Bastienne, ouverture); Haydn
(Sinfonia n. 86); Prokofiev (Sinfonia n. 1 Classica). Ore 12.45, ingr.
libero, piazza dell'Ateneo 1, Edificio U6, tel. 02.58.30.80.17.
Conservatorio
Savaria Hungary Symphonie Orchester. Dir. Tamás Pál. Sergej Krylov,
violino. Musiche di Mendelssohn (Le Ebridi op. 26); Paganini (Concerto
per violino n. 1); Dvorak (Sinfonia n. 8). Ore 21, Società dei
Concerti, ingr. 25/20, via Conservatorio 12, tel. 02.66.98.69.56.


title: L'alea Cageiana

author: giovanni "Papero" lagnese

text:
L'alea Cageiana e` comunque in ogni caso piu` actopoplastica di quella
Bouleziana: di fatti, il cromatismo esercita una attrazione delle
fondamentali verso le sensibili in senso trimodale artomirafico.
In ogni caso, Xenakis e` l'ALTRO, altro dal proprio linguaggio, attraverso
l'unicum della sesta napoletana che soddisfa spagnolmente grandi strumenti
intonati sulla dominante secondaria.
Berio anch'egli e` da happening, ma con piu` pragmatismo all'italiana. Di
fatti, Berio non e` un genio apotropaico come Stockhausen, il quale con la
gruppen-tecnica e` come se suonasse molto Cage all'incontrario e
casualmente.
Tutto questo per affermare che l'alea Cageiiiana e` molto diversa dalla
altre.
Essa respira di luce propria affondandosi in un futuro che deve ancora
venire e che e`, pertanto, seriale all'incontrario.
Come dire, l'alea Cageiana e` il materiale grezzo, sinusoidale, senza
raputus da sindrome fallinica post-weberniana.
Essendo pere quelle sbucciate da Cage nel brano 0'0'', quello del frullato,
che pochi conoscono, a differenza di 4'33'' che tutti conoscono, allora le
pere non sono pere ma Pere sapide, con la P maiuscola in quanto oggetto
dell'opera d'arte di Cage e pertanto dotate di sapore artistico, ossia
destruttualmente s apide, pertanto Pere s apide, all'incontrario, perche'
Cage era new wave, e le api non le uccide, tali apide, pertanto Pere s.
Questa e` in sostanza l'alea Cageiana.
A voi la parola.
Giovanni Lagnese


title: L'alea Cageiana

author: Sam Courtney

text:
Molto carina e divertente la
Cageiàna.

Mi manca la domanda. Anche
se so che per Cage non si fanno domande, non si danno risposte, si tace e si
raggiunge il SILENZIO nel Cageiàno baricentro nella sua più perfetta dialettica
del negativo in cui Adorno, poranima, si è era perso piu volte e non aveva lume
ne candela da accendere cercando perduti Amores distesi su pelli tese come ninfi
( si dice così per le ninfe maschi ?) derivati dalla penna sapiente e
disegnatrice di Sylvano Bussotti di cui  spesso, porocristo, si
dimentica che è stato quel che fu.

Strani giri ma curiosamente
TUTTO TORNA.


title: L'alea Cageiana

text:
>"Sam Courtney" <
Sam.Co...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
>news:DUnjQD.A....@idam.kicks-ass.net...

Quoto!