title: Diario dello sdegno di Fabio Vacchi

text:
On Sun, 2 Jun 2002 19:29:24 +0000 (UTC), Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>Vacchi è tra i poki compositori viventi ke sembra abbia metabolizzato
>la lezione della comprensibilità moderna di Penderecki, anke se ha
>studiato con Manzoni e Donatoni, e non si macera nella contemplazione
>aridamente vivi-sezionistika di suoni isolati come tanti perditempo...
>Merita di fare il mestiere di compositore.
Mi sembra interessante riportare uno stralcio molto illuminante della
poetica del compositore tratto dalla "Conversazione con Fabio Vacchi"
inclusa nel programma di sala, ke stamane son riuscito a farmi dare
dallo scorbutissimo "presidiatore" (!?) dell' Associazione Filarmonica
della Scala in P.zza Diaz (alle prove generali non danno i programmi
ed il tizio m' ha detto ke è l' ultima volta ke me lo dà... Ma
piuttosto ke buttarli via non è meglio li diano ad 1 interessato come
Lux!?...)
LUX
_____________________________________________________
Conversazione con Fabio Vacchi
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Fin dall'inizio della mia storia di musicista mi sono posto un
interrogativo: perché la musica contemporanea è così astratta? Anni
fa, il fatto stesso che mi ponessi questo dubbio, faceva sì che io
venissi facilmente tacciato di revisionismo, di passatismo. La musica
non era considerata un oggetto da percepire, ma un oggetto da
concepire: si scriveva musica non perché dovesse essere ascoltata, ma
per interrogarsi sul linguaggio musicale. Così, se da un lato mi
sentivo attratto dalle acquisizioni del pensiero novecentesco, senza
il quale non esisterei e credo non esisterebbe il lato più
significativo della musica d'oggi, dall'altro mi sarebbe interessato
mettere a frutto queste teorie. Ma non era facile: adesso sappiamo
come scomporre il fenomeno musicale in parametri e cerchiamo di
ricomporre questi parametri in modo da scatenare qualche cosa che
diventi musica, la quale, una volta percepita, metta in moto
meccanismi collettivi, non soltanto analitici, ma anche inconsci,
poetici, creativi. Curiosamente, proprio le motivazioni ideologiche di
un pensiero che si riteneva "materialista" portava al massimo
dell'astrattezza e, quindi, dello spiritualismo. A parer mio, c'era un
bisticcio totale.
Per istinto e formazione, ho sempre creduto nell'unità tra corpo e
anima, idea e oggetto, per cui l'arte concettuale mi risultava
completamente estranea, poiché portava all'abolizione dell'oggetto
artistico in funzione del concetto.
Certo in quegli anni ero del tutto in minoranza. Nonostante i
riconoscimenti importanti ottenuti fin da giovane, ero accolto con
prudenza perché l'intento del `suonar bene' dava in qualche modo
l'impressione che il mio stile tendesse all'immoralità. E via dicendo
con i confini tra ciò che suonava più o meno tonale, più o meno
radicale, come se questo potesse avere la benché minima importanza e
garantire la qualità o la profondità del messaggio.
Non credo che il linguaggio possa scaturire da un codice arbitrario
che si può di volta in volta ridefinire su una "tabula rasa". Penso
invece che sia un bene collettivo, da rispettare, coltivare,
approfondire, anche "forzare" verso il nuovo, certo.
Per quanto riguarda il teatro musicale, ancora oggi c'è chi sostiene
che "raccontare" sia reazionario. Gli studi scientifici più aggiornati
svolti nell'ambito della psicologia cognitiva e dell'intelligenza
artificiale hanno invece dimostrato che narrare, nel senso
tradizionale del termine, è un archetipo che fa parte della nostra
natura come respirare, mangiare, amare, parlare, cantare. L'
innovazione deve quindi innestarsi su una griglia archetipica affidata
alla tradizione, che, per essere trasgredita, va conosciuta
perfettamente. Più difficile aggiungere uno spiraglio di nuovo in un
contesto che si è sedimentato in un tempo lunghissimo, che cancellare
tutto ciò che è stato, senza per questo riuscire a dire nulla di
originale.
Per di più, non ho mai accettato di far parte neppure dei movimenti
vari che, invertendo il segno, mantenevano, secondo me, benché anche
in questo caso con le dovute eccezioni, la stessa rigidità dogmatica.
Sfruttando con superficialità l'esigenza di comunicazione per indurre
al semplicismo, alla banalità: non penso si possa scrivere, oggi, come
cent'anni fa, né che sia utile imitare i generi popolari che nascono
su altre basi. Se ne possono cogliere le suggestioni e metabolizzarle,
ma non ha senso mettersi in competizione con furba disinvoltura. Con
tutto il rispetto per i generi che hanno altre radici, altre
motivazioni, altri scopi e altri contesti, credo che il linguaggio
"colto" abbia un patrimonio specifico e prezioso da custodire, il suo,
nella cui forza e nella cui capacità di sopravvivere credo
profondamente.
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Spesso si è detto che nella mia musica il timbro è sempre
riconoscibile. Ciò non dipende soltanto da particolari tecniche di
emissione del suono, ma anche da un certo modo di combinare gli
strumenti, che mi deriva anche dall'esperienza maturata nello studio
elettroacustico di Friburgo, quando fui invitato da Luigi Nono. Il mio
fine lì era quello di studiare l'analisi elettroacustica e la fisica
del suono per poi piegarle ai miei intenti espressivi, considerandone
quindi i segreti come mezzi, non come scopi.
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Proprio questa dualità ha determinato le scelte espressive del brano,
che è stato per me un vero "diario dello sdegno", un contenitore
creativo e catartico di ciò che provavo, della sofferenza, ma anche
della ribellione, che avevo dentro. Rappresenta il tentativo dì dare
forma artistica alla mia speranza: che si ricominci a sdegnarsi, che
non si possa più passare di fianco a stati in rovina e bombardati, a
donne violentate, a esseri umani che scavalchiamo sul marciapiede come
fossero immondizia. Siamo anestetizzati: dobbiamo risvegliarci, far
uscire la nostra rabbia, ma non cadere mai nel tranello di assimilare
la violenza che ci viene scagliata addosso. Dobbiamo trasformarla in
energia positiva. L' evidente dualità che attraversa questo mio diario
rispecchia lo sdegno, ma anche il suo trasformarsi in speranza. Gli
aspetti più materici, ritmici e percussivi contengono in sé anche il
canto liberatorio.


title: Diario dello sdegno di Fabio Vacchi

author: Lucio PERES

text:
On Sun, 2 Jun 2002 19:29:24 +0000 (UTC), Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>M' č parso 1 pezzo di Musica eccezionale
L' inizio č folgorante: un accordo bellissimo ed originalissmo ke non
avevo mai sentito simile prima d' ora. Oggi Foletto sulla Repubblica
dice ke trattasi di una "solenne quinta d' avvio", ma i musicisti del
NG mi sapranno dire ke note sono esattamente, quando sentiranno il
brano?
LUX


title: George Antheil

author: news virgilio

text:
Salve,
ho comprato fight the wave, mi è piciuto e mi ha incuriosito, era la prima
volta che ascoltavo musica del genere. Volevo tuttavia saperne di più.Su
Antheil e su cosa ho ascoltato. Grazie mille!


title: George Antheil

text:
On Tue, 15 Apr 2003 11:37:45 +0000 (UTC), "news virgilio"
<
sagl...@inwind.it
> wrote:
>Volevo tuttavia saperne di più.Su
>Antheil e su cosa ho ascoltato.
Se ti contenti x ora della seguente biografia in inglese trovata in
http://www.schirmer.com/composers/antheil_bio.html
LUX
=====================================================
The work of George Antheil, the self-proclaimed "bad boy of music," is
marked by sustained rhythmic vitality, harmonic pungency, and melodic
vigor. Born on 8 July 1900 in Trenton, New Jersey,
Antheil studied with Constantin von Sternberg, Ernest Bloch, and with
Clark Smith at the Philadelphia Conservatory. In 1922, he traveled to
Europe to pursue a career as a concert pianist, performing in recital
many of his own works such as Mechanisms, Airplane Sonata, and Sonata
Sauvage. The riots that often ensued contributed to the composer's
growing notoriety. In Berlin, he met Stravinsky who became an
important influence on his compositional style.
The Parisian artistic community, including Joyce, Pound, Yeats, Satie,
Picasso, and others, championed Antheil as musical spokesman for their
modernist ideas. His crowning achievement during this period would be
the spectacular Ballet mécanique, a milestone in the literature for
percussion ensemble. The piece literally shattered conventions and, in
a production complete with airplane propellers, created an uproar at
its 1927 American premiere in Carnegie Hall.
Later, Antheil would adopt neo-romantic and neo-classic elements such
as in the Symphonie en fa and Piano Concerto. In 1936, he settled in
Hollywood and began writing film scores. The last 20 years of his life
would be a fertile period, producing four symphonies as well as
several operas including the farcical Volpone. A remarkable
achievement in satire and caricature, Volpone is set to a musical
score that combines a heterogeneous harmonic language with thematic
versatility, rhythmic energy, mosaic construction, and colorfully
programmatic timbres - all hallmarks of the mature Antheil style.
Composed in Berlin in the 1920s, Antheil's Piano Concerto No. 1 had
its world premiere in March 2001, and its Berlin premiere in February
2002. Pianist Michael Rische was the soloist in both performances,
first with the BBC Symphony, then with the Berlin Philharmonic. Also
new to the Schirmer Rental Library are the new edition of Ballet
mécanique with MIDI software for performance with player pianos and
the arrangment of A Jazz Symphony for piano and 11 instruments by
Milton Phibbs, premiered by 20th Century Unlimited.


title: George Antheil

author: Renby

text:
Lucio PERES wrote:
> On Tue, 15 Apr 2003 11:37:45 +0000 (UTC), "news virgilio"
> <
sagl...@inwind.it
> wrote:
> >Volevo tuttavia saperne di più.Su
> >Antheil e su cosa ho ascoltato.
> Se ti contenti x ora della seguente biografia in inglese trovata in
>
http://www.schirmer.com/composers/antheil_bio.html
> LUX
[cut]
Comunque, se ti interessa, c'è un discreto CD della Naxos con il Ballet
Mecanique diretto da Spalding e altre composizioni. Giusto per iniziare e
spendere poco.
Renato.


title: George Antheil

text:
"Renby" <
renbySPAMM...@virgilio.it
> wrote in message
news:b7j5hm$col$
1...@attila.bofh.it
> Comunque, se ti interessa, c'è un discreto CD della Naxos con il Ballet
> Mecanique diretto da Spalding e altre composizioni. Giusto per iniziare e
> spendere poco.
Il cd Naxos è eccellente. Se sai leggere l'inglese, consiglio
caldamente l'autobiografia Bad Boy of Music, che è uno dei
libri in assoluto più divertenti che io abbia mai letto.
Si trova facilmente su amazon.
> Renato.
Stefano


title: Festival Shostakovich a Rotterdam!

text:
Nel prox Settembre Gergiev dirigerà un Festival dedicato al grande
Shosty a Rotterdam.
Alcuni  particolari nel post ke segue, presi dal NG
alt.fan.shostakovich.
Sembra tuttavia non ci sia niente di teatrale, ma l' unica cosa sicura
sono le "sinfonie di guerra" cioè dalla N° 4 alla N° 9....
LUX
___________________________________________________
Date:         Thu, 1 Feb 2001 19:19:32 +0100
Sender:       Dmitri Shostakovich and other Russian Composers
Discussion List
              <
DSC...@LISTSERV.UH.EDU
>
From:         Rotterdam Philharmonic Gergiev Festival
<
sergeva...@RPHO.NL
>
Subject:      Valery Gergiev conducts Shostakovich Festival in
Rotterdam
        Dear Listers,
        I want to attract your attention to the Rotterdam Philharmonic
Gergiev Festival of 2001 (13- 22 september). It will be dedicated to
Dmitri Shostakovich, especially the period from 1930 - 1945. The title
of the Festival is 'Shostakovich - The War Symphonies'. Valery Gergiev
will conduct the Rotterdam Philharmonic and the Mariinsky Theatre. In
the centre of the Festival are the symphonies 4 - 9 but the program
will contain much more aspects, and there will appear more special
musical guests.
I can't tell you much about the program at this moment. What I can
tell, you can read below.
It is the text of the Newsletter we will publish this week. Within a
few months we will publish the entire program.
        If you want to receive the newsletter please email your name
and adress (don't forget to mention the country your from) to
in...@rpho.nl
.
Please add that you write for the 'Newsletter
Gergiev Festival'. We will than also send you the English brochure in
may, which contains special hotelarrangements as well.
        If you have questions before that please email to
Fest...@rpho.nl
        Below some general information about the Festival.
        With best Wishes,
        Serge van Veggel
        Coördinator Festival
        ---------------------
Shostakovich - The War Symphonies
Unique Statement during ten-day International Festival
In September 2001, in Rotterdam the Netherlands, the Rotterdam
Philharmonic Gergiev Festival will take place. The Festival will fit
within the framework of Rotterdam 2001, Cultural Capital of Europe. It
is a unique music festival under the artistic direction of Valery
Gergiev, the celebrated Music Director of the Rotterdam Philharmonic
Orchestra and the Mariinsky Theatre in St. Petersburg. In 2001, The
Festival will be entirely dedicated to the composer Dmitri
Shostakovich. With this festival, which is titled The War
Symphonies, Valery Gergiev will make an emotional statement with his
orchestras which come from cities with comparable war records.
Shostakovich at Centre Stage 'Shostakovich - The War Symphonies' will
recount the story of the thirties and the forties of the previous
century, in particular in the cities Rotterdam and St. Petersburg.
Evil reigned and Fear governed over the lives of people.
Evil and Fear also profoundly influenced the  artists and the artistic
scene.
In St. Petersburg, Dmitri Shostakovich worked under the constant
pressure of Stalin and his retinue. Moreover, in 1941 the bullets
literally whizzed past his ears during Hitler's long siege of the
city. In
Rotterdam, Hitler had already been the incarnation of evil with his
large scale bombardments that wiped away the city, and with it a large
number of the instruments of the orchestra.
During the Gergiev Festival, the two most important musical
institutions of the twin cities Rotterdam and St. Petersburg will
paint a portrait of Shostakovich as a composer who gave  expression to
the evil and the fear of the thirties and forties of the previous
century. The focus of the attention will be on the years 1934-1945,
during which period the symphonies 4-9, as well as opera music, ballet
music, theatre music and film music were composed. Valery Gergiev will
conduct most of the performances. Besides Gergiev, the Festival will
receive a number of important musical guests. You will read about this
in the next issues of the Newsletter.
Valery Gergiev and Shostakovich
The combination of the composer Shostakovich and the conductor Valery
Gergiev with his two orchestras is renowned all over the world. Last
September this was evident again when Gergiev conducted the Seventh
Symphony with both of his orchestras on the stage: a total of 131
musicians.
According to the Dutch press it was 'a unique happening,' and 'an
overwhelming experience.'  After the concert the conductor said in an
interview, 'Maybe the result surpasses the possibilities of any
orchestra in the world.' Gergiev has conducted Shostakovich's music
with great success all over the world since the beginning of his
career. The whole paradigm of his ideas about the composer comes
together in this international festival.
To explain his intentions with The War Symphonies Gergiev said: 'We
want to share with you the love that we feel for the music of
Shostakovich; the excitement and in a way the mystical feeling that
this phenomenal musical heritage of Shostakovich gives us. He gave us
this heritage to look at and to try and find explanations and answers
to his questions.'


title: Cantate o madrigali ?

author: Teseo

text:
Facile battuta, questa, dopo aver ascoltato le interpretazioni bachiane
firmate da Joshua Rifkin per la Decca. Qualche mese fa era uscito uno
speciale sul BBC Music Magazine in cui si mettevano a confronto Rilling e
Rifkin, il primo propugnatore (come quasi tutti, del resto) dell'uso del
coro nelle cantate di Bach, il secondo sostenitore - documenti alla mano -
del fatto che Bach non usava nessun coro e che la parte del coro la facevano
una voce per parte, in genere gli stessi solisti. Chi ha ragione ? Non ho
titolo per dirlo, ma visto che esiste un doppio CD a prezzo medio con sei
cantate dirette da appunto da Rifkin, ho voluto rischiare. Diciamo che e'
andata bene, perche' i brani contenuti del cofanetto (BWV 106, 131, 99, 56,
82, 158) per il loro carattere raccolto e meditativo si adattano
perfettamente alle intenzioni di Rifkin. Mi ha lasciato un po' perplesso la
velocita' a cui Rifkin prende l'Actus Tragicus, un po' eccessiva rispetto,
ad esempio, alla registrazione di Richter a cui ero abituato, ma in
compenso, a differenza di Richter, evita di usare i flauti di voce e
traspone tutta la cantata da mi bemolle maggiore a fa maggiore, e in questo
modo ha potuto usare i normali flauti contralti in fa. Peccato che questa
metta un pochino in difficolta' il tenore nella sua aria, attaccata quasi in
falsetto.
Comunque, si tratta di filologia estrema. I miei preferiti restano
Herreweghe (strumenti originali) e Richter (strumenti moderni), avec choeur.
Teseo


title: Cantate o madrigali ?

author: Paolo Borgonovo

text:
E' il solito problema della discrasia del diapason alto o 'Chorton' tipico
degli organi e del diapson basso o 'Kammerton' che comicniava a diventare lo
standard.
Per chi non lo sa, le prime cantate sono scritte per il diapason acutissimo
dell'organo (Chorton), almeno o poco piů di un tono intero sopra il
Kammerton che noi oggi fissiamo alla buona sul la = 415. Riassumendo, un la
secondo il Chorton 'suonava' circa un sib moderno, un la secondo il
Kammerton circa un lab moderno. Al contrario, se Bach voleva 'sentire'
quello che per noi č un la moderno, presupponendo l'uso del Chorton doveva
notare un la bemolle, con il Kammerton un si bemolle: il suono che ne usciva
era lo stesso, scritto secondo due convenzioni diverse.
Per le prime cantate Bach dava per scontato il Chorton: gli strumentisti
abituati al Kammerton dovevano preoccuparsi di trasportare un tono sopra
(soluzione Harnoncourt) o di procurarsi strumenti o corde (almeno per gli
archi) con accordatura acuta all'antica (soluzione Koopman). A Lipsia Bach
preferisce invece scrivere le parti in suoni reali per gli strumentisti.
Tanto che, quando riutilizza a Lipsia cantate preesistenti, spesso ne
trasporta le parti un tono sopra per comoditŕ dei musici, mentre l'organo
legge la parte originale scritta con il Chorton. Il suono che ne risulta č
identico, solo la grafia č diversa!
E' il caso di Actus Tragicus, cantata giovanile. L'aria del tenore in do
minore rappresenterebbe la grafia primitiva col diapason alto, quella in re
minore la versione secondo il Kammerton. In entrambi i casi l'estensione č
la stessa: la prima nota del tenore deve suonare piů o meno come un la
bemolle moderno, vuoi notata come la (re minore in Kammerton), vuoi notata
come sol (do minore in Chorton).
Eseguirla con gli strumenti originali secondo il Kammerton (oggi il piů
usato), ma utilizzando parti originalmente scritte secondo il Chorton,
significa di fatto sentirla un tono sotto l'originale.
Conosco poco Buxtehude, mi č capitato di eseguire il celebre Membra Jesu
Nostri con strumewnti originali secondo il Kammerton, e ho trovato la parte
del tenore davvero bassa rispetto all'amato Bach. Il collega basso e il
contraltista trovavano veramente troppo bassa la loro. Immagino che con il
Chorton tutto sarebbe 'suonato' piů naturale.
Talvolta poi Bach cambiava anche idea: vedi il caso controverso della
cantata 172, che forse fu 'davvero' riutilizzata un tono sotto perché era
troppo acuta. Boh?
Mi auguro che la scelta 'falsettistica' che tu stigmatizzi per l'Actus
Tragicus sia 'stilistica' e non dettata da problema tecnico: non si tratta
di un'attacco cosě impossibile da prendere a mezza voce per una voce che la
gente paga per sentir cantare. Trattandosi poi di un'esclamazione, 'Ach',
non credo serva un particolare effetto di pianissimo esangue e liederistico.
--
Quanto al dilemma solo-cori, secondo me, e forse anche secondo Bach (scusate
lo scherzo), tutto dipende dal buon senso e dalle circostanze.
Personalmente, se i solisti sono Barbara Schlick e Guy de Mey, preferisco un
bel coro, quando c'č e quando č davvero bello. Se ci fossero solisti in
grado di far meraviglie, magari un fanciullo cantore soprano di quei pochi
che fanno epoca, e una chiesa piccola e di buona acustica, non disdegnerei
l'opzione a parti reali.
Saluti
--
- Paolo -
Teseo <
col...@tin.it
> wrote in message news:8mhmal$kmk$1...@nslave2.tin.it...



title: Cantate o madrigali ?

text:
On 5 Aug 2000 20:23:23 +0200, "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
>si mettevano a confronto Rilling e
>Rifkin, il primo propugnatore (come quasi tutti, del resto) dell'uso del
>coro nelle cantate di Bach
Così en passant: come pensate possa essere Rilling nel Christus di
Liszt? Lo kiedo in quanto l' unica registrazione di quest' Oratorio ke
è reperibile nei negozi di MI è quella di Helmuth Rilling con la
Kraków CCh/Stuttgart RSO, il Gächinger Kantorei Ensemble ed
i cantanti Bonde-Hansen, Vermillion, Schade e Schmidt.
Io vorrei quella di James Conlon con la Filarmonica di Rotterdam, ma
non ce l' ha nessuno ed è fuori catalogo.
Anzi: ki la trovasse o ce l'  avesse è pregato di farmi  1 fiskio...
Come saprete da quando ho sentito il Christus lisztiano eseguito a
Pasqua in S Maria della Passione dallaa OGC me ne sono innamorato...
>a differenza di Richter, evita di usare i flauti di voce
X gl' ignoranti ke non vanno ad Urbino tutti gli anni puoi spiegare
cos' è un flauto "di voce"?
>Comunque, si tratta di filologia estrema
ottima & abbondante..
LUX


title: [Handel Forever]: Testamento Balatri: seconda parte

author: Arsace

text:
Continua Filippo Balatri nel suo testamento:
"Benchè morto, io voglio le cose ben fatte e con attenzione, come mi piacque
vederle fatte in vita;onde nel conficcare alla cassa il coperchio, si
ficchino li chiodi al loro segno, acciò per negligenzanon mi se ne cacci uno
in un occhio"
"E' cosa solita che lascian qua stare il corpo in casa 2 o 3 giorni avanti
di portarlo alla chiesa, onde vi suol star di guardia la notte la donna che
dicesi "Selnùnn" (ch'è quasi dire "monaca delle anime", qual è un impiego di
poco lucro, essendo le dette donne che lavano, che fanno gl'inviti per i
funerali e che perciò hann'ancor esse un abito particolare e da comparsa). A
questa dunque io non potrò impedire il suo ministero, e bisognerà soffrirne
la conversazione; ma voglio che, siccome ella non doverà correr la città a
fare gli inviti, nè averà avuta la fatica di lavarmi, gli sia dato un
tallaro; con questo però che non voglio che conduca seco altre donne, per
passar la notte in conversazione, bevendo e contando i fatti del terzo e del
quarto:; cioè che ne ha lavati ormai 600 o 1000 in vita sua; che il tale
aveva una infinità di cauterij e di altre piaghe ascoste; che il tale,
benchè appariva sì grande, maestoso e ben fatto, era pieno d'impedimento per
aver prole, e che però, con tutta la meraviglia che se n'era fatta la città,
egli non era ammogliato; che tale aveva una gamba dalla metà in sù fatta di
legno, e che già puzzava avanti che la lavasse, onde conveniva il credere
che averà già puzzato in vita; che la tale aveva 11 denti di sopra posticci,
e la mascella di sotto fatta d'avorio, e che non se ne sarebbe accorta, se
nel voltarla e rivoltarla non gli fosse il tutto caduto in terra; che la
tale aveva una spalla di stoppa, per nascondere la gobba, et una tetta fatta
di sughero, per accompagnar l'altra che avea di carne; che il tale aveva la
pancia rappezzata in 10 luoghi, e che non aveva un fianco; che io non avevo
voluto esser lavato da lei, dando il suo guadagno piuttosto a un tocco di
facchino, ma che si immaginava bene che qualche gran diavolo vi fosse, per
non voler da lei esser veduto; che ero un avaraccio di primo rango, avendo
fatto un Testamento di Turco - e così discorrendo passando la notte in 1000
impertinenti ragionamenti - onde io voglio ch'ella stia sola in sentinella;
e se non vuol dir la corona, almen che dorma, poichè sarà sempre minor male;
et acciò la curiosità non la spinga a fare un visum et repertum, io voglio
che sia stata inchiodata la cassa avanti ch'ella ponga i piedi in camera."
Filippo Balatri avrebbe desiderato inoltre che nel caso fosse morto in
Italia, il suo funerale doveva esser un misto di burla e di particalri
macabri: per esempio parla di voler indossare, lui cadavere, "una parrucca,
la più vecchia, messa in testa storta".
Arsace
____________________________
Chi nacque matto, non ne guarì mai.
(Filippo Balatri)


title: [MUSICA COELESTIS] Rassegna concertistica a CENTO (FE)

author: El Zi Trem

text:
Comune di Cento (FE)
MUSICA COELESTIS
Rassegna concertistica internazionale - IV edizione 2005
--
Sabato 9 aprile, ore 21
Renazzo - Chiesa di S. Sebastiano
Concerto d'inaugurazione
del restaurato organo Adeodato Bossi-Urbani (1856)
Musiche di F. Durante, A. Corelli-T. Billington, G. Morandi, F. Provesi, C.
Monteverdi, C. Gussago, L. da Viadana, J. Clarke, G. Gherardeschi, H.
Purcell, G. F. Handel, A. Campra
DAVIDE MASARATI, organo
Con la partecipazione del Petronius Brass Ensemble
--
Domenica 10 aprile, ore 16
Renazzo - Chiesa di S. Sebastiano
Lezione-concerto
Alla scoperta delle caratteristiche dell'organo restaurato
DAVIDE MASARATI, relatore e solista
--
Sabato 30 aprile, ore 21
Cento - Chiesa dei SS. Rocco e Sebastiano (via Cremonino)
"...per Cimbalo et Organo..."
Selva di varie composizioni per tastiera del Sei-Settecento italiano
Musiche di G. Frescobaldi, G. B. Martini, B. Pasquini, F. Mancini, B.
Storace, A. Scarlatti
FRANCESCO TASINI, organo e clavicembalo
--
Sabato 7 maggio, ore 21
Cento - Chiesa dei Servi (via Gennari)
Ave Sanctissima Maria
Affetti nella musica sacra d'ispirazione mariana del Seicento
Musiche di G. G. Kapsberger, P. P. Raimondo, T. Merula, G. Legrenzi, C.
Monteverdi, S. Cherici, A. Piccinini, N. Monferrato
CLAUDINE ANSERMET, soprano
PAOLO CHERICI, tiorba
Letture di brani tratti da opere di Maria Maddalena de' Pazzi, Francesco di
Sales, Jean-Jacques Olier, Blaise Pascal, Louis-Marie Grignion de Montfort
--
Domenica 15 maggio, ore 21
Cento - Chiesa di S. Maria Maddalena (via Matteotti)
Lieder spirituali
Una meditazione musicale tra Classicismo e Romanticismo
Musiche di C. P. E. Bach, L. van Beethoven, F. Schubert
LAURA FABRIS, soprano
CARLO MAZZOLI, fortepiano
Letture di brani tratti da opere di Christian Fürchtegott Gellert e Novalis
--
Sabato 21 maggio, ore 21
Cento - Chiesa di S. Filippo Neri (via del Guercino)
Termine medio: Mater
Musiche mariane alla corte degli Estensi
Musiche di J. Des Prez, A. Brumel, R. Di Cecco, G. Dufay
SPECULUM ENSEMBLE
Roberto Di Cecco, controtenore - Cristiano Vavalà, tenore - Nicola Bonazzi,
tenore - Stefano Scialè, basso
Letture di brani tratti dalla Commedia di Dante Alighieri
--
Domenica 5 giugno, ore 21
Cento - Basilica Collegiata di S. Biagio (via Ugo Bassi)
Magnificat
Antonio Vivaldi
Magnificat in sol minore RV 611
Johann Sebastian Bach
Magnificat in Re maggiore BWV 243
Ensemble vocale Color Temporis
Marco Belluzzi, direzione
Orchestra del Laboratorio per l'Opera e la Musica Barocca
Paolo Faldi, concertazione e direzione
--
Per informazioni
Musica Coelestis
c/o Coròs
Palazzo Ratta - via Castiglione 24
40124 Bologna
Tel.
347 4749375
 - 051 2961181
in...@musicacoelestis.org
www.musicacoelestis.org


title: Consort Viole Rinascimentali vendesi

text:
L'Associazione Culturale "Pro Musica Antiqua" di Belluno cede, per
cessata attività concertistica, un consort di quattro viole da gamba
rinascimentali.
Gli strumenti sono stati realizzati dal liutaio Fabrizio Reginato di
Asolo (Treviso) - Italia, su modello di uno strumento italiano della
metà del '500 conservato a Bologna e sono:
*  una viola soprano in Re (1981); altezza = cm 70; largh.max = cm 21;
diapason = cm 35;
*  una viola contralto/tenore in Sol (1977); altezza = cm 95; largh.
max. = cm 30; diapason = cm 55;
*  una viola basso in Re (1977); altezza = cm 114; largh. max. = cm
36; diapason = cm 63;
*  un violone in Re (1983); altezza = cm 157; largh. max. = cm 54;
diapason = cm 94.
Ogni strumento è dotato del proprio archetto costruito a mano e della
relativa custodia rigida.
Tutte le viole hanno le caratteristiche rinascimentali del fondo
bombato e della tastiera cava con funzioni di cassa armonica.
Il violone, in particolare, è l'unico esemplare prodotto dal liutaio
Reginato e sarà molto improbabile, vista la difficoltà tecnica e di
resa sonora dello strumento, che possa essere riprodotto in futuro.
Indubbiamente, tra gli strumenti del consort, il violone spicca per la
qualità del suono e per l'eleganza della forma.
Qualitativamente interessante è il fondo della viola basso realizzato
su di un'unica tavola incavata a mano.
E' disponibile una documentazione fotografica particolareggiata che
sarà inviata su richiesta.
Per l'acquisto dovrà essere preso in considerazione l'intero consort
strumentale il cui prezzo viene indicato in Lire 60.000.000 al netto
di ogni spesa di trasporto o altro.
Gli interessati potranno rivolgersi a:
Associazione "Pro Musica Antiqua" c/o Arch. Sergio Rigo - Via S.
Lucano, 28 - 32100 - Belluno


title: Victrola recording; Moreschi (unknown)

author: Elsa Scammell

text:
I have been sent a picture of a Victrola disc, with His Master's Voice above the name:
It reads: Domine Deus
Prof.. Giulio Bianchini and Chorus
(Capocci)...I know he is the composer;
Conducted by Prof. Moreschi of the Sistine Chapel, Rome.
# 71017
Moreschi can be heard in this choral piece, on the top line !
There is no mention of this recording in Bauer's lists of recordings up to 1914.
I have searched the Victrola sites and am awaiting a reply.
I could send the picture of the label, and I will, if you wish.
If anyone here has any further knowledge, I would be most grateful, or of anything similar !
Elsa:
Owner: Castrati_History Group,
http://www.cix.co.uk/~velluti
Autumn: 2002
Reorganised and updated.


title: Victrola recording; Moreschi (unknown)

author: horux

text: Moreschi l'utimo dei Castrati


title: Victrola recording; Moreschi (unknown)

text:
In article <ap5dm1$sov$
1...@attila.bofh.it
>,
gi...@libero.it
 (horux) wrote:
> Moreschi l'ultimo dei Castrati
>
Thank you; yes; I know that; please look at my web site, if you would care to do so.
By the way, I can read Italian, but I can no longer write it.
This was a "new" discovery of a recording which Moreschi was associated, and was not in other lists. I have since
discovered overnight, that it was listed in an American publication; but I know no more than that, yet.



title: Musica Classica a Milano 10 - 17 Marzo 2004

text:
L' elenco che segue copre le maggiori istituzioni musicali milanesi.
Per un elenco + completo consultare il sito Web dell' inserto
settimanale "ViviMilano" del Corriere della Sera:
http://www.corriere.it/vivimilano/concerti.shtml
LUX
________________________________________________
MERCOLEDÌ 10 MARZO 2004
Auditorium di Milano: I mercoledì del Touring
CONCERTO Ottoni dell' Sinfonica di Milano "Giuseppe Verdi". Musiche di
Zitnik, Marini, Carmichael, Michael, Rota.
Il concerto precede il primo incontro dell' iniziativa congiunta tra
il Touring Club Italiano e l'Orchestra Sinfonica Giuseppe Verdi
dedicati a promuovere la conoscenza delle più importanti sale da
concerto del mondo. Gli incontri ospiteranno di volta in volta
architetti, musicisti, musicologi, uomini di spettacolo, a
testimoniare con racconti, ricordi, aneddoti, la ricchezza e la
suggestione di questo mondo e di queste architetture. Ospite del primo
incontro sarà Giancarlo Marzorati, progettista della riconversione da
sala cinematografica a sala da concerto dello stesso Auditorium di
Milano, sede stabile dell'Orchestra Giuseppe Verdi, diretta da
Riccardo Chailly.
Auditorium di Milano
CONCERTO Orchestra Sinfonica di Milano "Giuseppe Verdi". Direttore
Riccardo Chailly.
Johann Sebastian Bach: Passio secundum Johannem BWV 245
Soprano		Sibylia Rubens
Contralto	Sara Mingardo
Tenore		Johannes Chum
Tenore		Kenneth Tarver
Baritono		Andreas Schmidt
Baritono		Oliver Widmer
Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi, Direttore del Coro Romano
Gandolfi
Ore 20.30 (SERIE BLU turno A), durata 2 ore circa, ingresso 50/13
euro, largo Mahler, telefono 02.83.38.92.01
Conservatorio "G.Verdi" Sala Verdi
CONCERTO pianista Anatoli Ugorski. Programma: A. SCARLATTI 4 Sonate;
L.VAN BEETHOVEN Sonata in do min. op.111; C. DEBUSSY Hommage à Rameau;
C. DEBUSSY Hommage à Haydn; C. DEBUSSY: Hommage à Samuel Pickwick;  F.
CHOPIN: Sonata n.3 in si min. op.58
Ore 21, "Società dei Concerti", ingr. 25/20 euro, via Conservatorio
12, tel. 02.66.98.69.56.
GIOVEDÌ 11 MARZO 2004
Auditorium di Milano
CONCERTO Orchestra Sinfonica di Milano "Giuseppe Verdi". Direttore
Riccardo Chailly.
Johann Sebastian Bach: Passio secundum Johannem BWV 245
Soprano		Sibylia Rubens
Contralto	Sara Mingardo
Tenore		Johannes Chum
Tenore		Kenneth Tarver
Baritono		Andreas Schmidt
Baritono		Oliver Widmer
Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi Direttore del Coro Romano
Gandolfi
Ore 20.30 (SERIE BLU turno B), durata 2 ore circa, ingresso 50/13
euro, largo Mahler, telefono 02.83.38.92.01
Teatro Dal Verme
CONCERTO Orchestra "I Pomeriggi Musicali". Direttore e Oboe Hans Jorg
Schellenberger
Mozart: Sinfonia n. 1 K16, Mozart: Concerto per oboe e orchestra K 285
d, Mozart: Gran Partita /serenata K 361).
Ore 21, ingr. 14,50/8, via San Giovanni sul Muro 2, tel. 02.87.905
VENERDÌ 12 MARZO 2004
Teatro degli Arcimboldi
OPERA "Dialogues des Carmélites" di Poulenc. Turno A (ultima
replica!).
Allestimento di De Nederlandse Opera di Amsterdam
DIRETTORE Riccardo Muti
REGIA Robert Carsen
COREOGRAFIA Philippe Giraudeau
SCENE Michael Levine
COSTUMI Falk Bauer
PERSONAGGI		 INTERPRETI
Le Marquis de la Force	 Christopher Robertson
Blanche de la Force            Dagmar Schellenberger
Le Chevalier de la Force	 Gordon Gietz
Madame de Croissy             Anja Silja
Madame Lidoine		 Gwynne Geyer
Mère Marie	               Barbara Dever
Soeur Constance                Laura Aikin
Mère Jeanne                      	 Annamaria Popescu
Sœur Mathilde         	 Sara Allegretta
L'Aurmonieur du Carmel      Mario Bolognesi
1er Commissaire                  Gregory Bonfatti
2e Commissarie                   Ernesto Panariello
Officier                                 Giuseppe Altomare
Geolier                                 Philippe Fourcade
Thierry                                  Danilo Serraiocco
M. Javelinot                          Francesco Musinu
Voix de femme                      Sae Kyung Rim
11 suore                                Artiste coro
Ore 20, ingr. 155/10 euro, viale dell'Innovazione, tel.02.72.00.37.44.
Teatro Dal Verme
CONCERTO: Violinista Midori - pianista Robert Mc Donald
P. HINDEMITH: Sonata n. 1 in mi bemolle op.11 - J. BRAHMS: Sonata in
sol maggiore op.78 - J.S.BACH:Sonata per violino e pianoforte in la
maggiore BWV 1015 - C. SAINT-SAËNS:Sonata n.1 in re minore op. 75
Ore 21, "Serate Musicali", ingresso15/10,  (Teatro dal Verme) San
Giovanni sul Muro 2, tel. 02.87.905.
 Conservatorio "G.Verdi" Sala Verdi
Violinista UTO UGHI pianista RUDOLF BUCHBINDER. Programma: L. van
Beethoven Sonata n.5 in fa magg. op.24 "La Primavera", Sonata n.10 in
sol magg. op.96, Sonata n.9 in la magg. op.47 "A Kreutzer"
Ore 21, "Società dei Concerti", ingr. 25/15 euro, via Conservatorio
12, tel. 02.66.98.69.56.
SABATO 13 MARZO 2004
Teatro Dal Verme
CONCERTO Orchestra della Svizzera Italiana, Direttore Jon Marin,
Violoncello Enrico Dindo. Programma: Mozart: Sinfonia in re maggiore
KV 297 "Parigi", Haydn: Concerto in do maggiore per violoncello e
orchestra Hob. Vllb:5, Beethoven: Sinfonia n. 2
Ore 17, ingr. 14,50/8, via San Giovanni sul Muro 2, tel. 02.87.905.
Auditorium di Milano
CONCERTO Orchestra Sinfonica di Milano "Giuseppe Verdi". Direttore
Riccardo Chailly.
Johann Sebastian Bach: Passio secundum Johannem BWV 245
Soprano		Sibylia Rubens
Contralto	Sara Mingardo
Tenore		Johannes Chum
Tenore		Kenneth Tarver
Baritono		Andreas Schmidt
Baritono		Oliver Widmer
Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi Direttore del Coro Romano
Gandolfi
Ore 20.30 (Fuori abbonamento), durata 2 ore circa, ingresso 50/13
euro, largo Mahler, telefono 02.83.38.92.01
DOMENICA 14 MARZO 2004
Palazzina Liberty
Orchestra da Camera "Milano Classica". Francesco Borali direttore,
Francesco Quaranta, oboe.
Programma: W.A. Mozart Sinfonia salisburghese in si bemolle maggiore
KV 137, R. Vaughan Williams Concerto per oboe e archi, Grieg Melodie
elegiache Op 34 per archi, Britten A simple symphony.
Ore 10.30 (turni A e B), ingr. 10,50/7,50, largo Marinai, tel.
02.28.51.01.73.
Auditorium di Milano
Ensemble da Camera dell'Orchestra "Verdi". Dir. David Short
Programma: American Tryptich di David Short; Quiet City di Aaron
Copland; Seven Days di David Short; Children's Day, secondo movimento
della Terza Sinfonia di Charles Ives; Seven Days e Tango di David
Short,
Ore 11, "Matinée", ingr. 12/8 euro, Caffè e quotidiano in omaggio,
largo Mahler, tel.02.83.38.92.01.
Teatro Filodrammatici
CONCERTO Quintetto di fiati Sereno. Musiche di Danzi, Ligeti, Mozart,
J Strauss Jr.
Ore 11, ingr. 9 euro, via Filodrammatici 1, tel. 02.86.93.659.
Auditorium di Milano
CONCERTO Orchestra Sinfonica di Milano "Giuseppe Verdi". Direttore
Riccardo Chailly.
Johann Sebastian Bach: Passio secundum Johannem BWV 245
Soprano		Sibylia Rubens
Contralto	Sara Mingardo
Tenore		Johannes Chum
Tenore		Kenneth Tarver
Baritono		Andreas Schmidt
Baritono		Oliver Widmer
Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi Direttore del Coro Romano
Gandolfi
Ore 16.00 (SERIE BLU turno C), durata 2 ore circa, ingresso 50/13
euro, largo Mahler, telefono 02.83.38.92.01
LUNEDÌ 15 MARZO 2004
Conservatorio. Sala Verdi
CONCERTO Violoncellista NATALIA GUTMAN - Pianista ELISSO VIRSALADZE
L.v.BEETHOVEN: Sonata n.2 in sol minore per violoncello e pianoforte
op.5,2; MENDELSSOHN-BARTHOLDY: Sonata in re maggiore per violoncello e
pianoforte op.58; J. BRAHMS: Sonata n.2 in fa maggiore per violoncello
e pianoforte op.99.
Ore 21, "Serate Musicali", Biglietti: Intero Euro 15,00     Ridotto
Euro 10,00; via Conservatorio 12, tel. 02.29.40.97.24.
Conservatorio "G.Verdi". Sala Puccini
CONCERTO Violinista Stefania Yermoshenko, pianista Elena Romanytcheva.
Programma: E. GRIEG Sonata in do min. op.45, S. PROKOFIEV Valzer dal
Balletto "Cenerentola", S. PROKOFIEV Cinque Melodie op.35bis, K.
SZYMANOWSKI Notturno e Tarantella op.28.
Ore 21, "Società dei Concerti", ingresso libero, via Conservatorio 12,
telefono 02.66.98.69.56.
MARTEDÌ 16 MARZO 2004
Spazio Oberdan, Viale Vittorio Veneto, 2
Incontri con l' opera (a cura di Giuseppe di Leva): Beatrice di Tenda,
presentazione dell' opera di Vincenzo Bellini in programmazione dal 21
Marzo alla Scala - Arcimboldi con gli attori Laura Marinoni e Massimo
Popolizio.
Ore 18.00, ingresso libero fino a esaurimento dei posti.
Università degli Studi di Milano, Aula Magna
CONCERTO Orchestra dell'Università degli Studi di Milano. Mario
Brunello direttore e solista
Programma: Rossini: Ouverture "L'Italiana in Algeri"; Campogrande
Concerto per violoncello, basso elettrico e archi (Commissione
dell'Orchestra); Boccherini: Concerto per violoncello n. 5 in mi b
maggiore;  Boccherini: Sinfonia in re "La casa del diavolo".
Ore 21, ingr. libero, via Festa del Perdono 7, tel. 02.58.30.80.17.
MERCOLEDÌ 17 MARZO 2004
Auditorium di Milano
CONCERTO per la Casa Ospedale Vidas (in ricordo di Alberto Falck):
Viktoria Mullova violino, Katia Labeque pianoforte. Programma:
Stravinskji Suite italienne da Pulcinella; Dave Maric: Falling to the
sky; Schubert: Fantasia in do maggiore D 934; Ravel: Sonata in sol
maggiore.
Ore 20.30, ingresso 30-150 euro in beneficenza a Vidas (
www.vidas.it
),
largo Mahler, telefono 02.83.38.92.01
Conservatorio "G.Verdi" Sala Verdi
CONCERTO pianista Vittorio Bresciani. Programma: BERLIOZ-LISZT
Sinfonia Fantastica. Trascrizione per pf, SAINT-SAËNS-LISZT Danse
Macabre. Trascrizione per pf, F. LISZT Due episodi dal Faust di Lenau
Ore 21, "Società dei Concerti", ingr. 20/15 euro, via Conservatorio
12, tel. 02.66.98.69.56


text:
Il Wed, 10 Mar 2004 09:26:58 +0100, Lucio PERES <
kimic...@losa.it
>
ha scritto:
>MERCOLEDÌ 10 MARZO 2004
>
>Auditorium di Milano: I mercoledì del Touring
>CONCERTO Ottoni dell' Sinfonica di Milano "Giuseppe Verdi". Musiche di
>Zitnik, Marini, Carmichael, Michael, Rota.
In realtà il programmino (una mezzoretta quasi tutta orientata al
jazz...) eseguito è stato un po' diverso: una marcia del compositore e
patriota americano John Philip Sousa nel finale invece di Rota.
Ha suonato un quartetto di 3 tromboni (tra cui la favolosa prima parte
della OSM Verdi Prof Rizzotto) ed 1 basso-tuba: quest ultimo strumento
suonato  dal musicista ke ha anke presentato il programma rivolgendosi
molto simpaticamente al "Caro, carissimo pubblico"!...
X il resto l' Arch Marzorati ed il fisico acustico Moretti hanno
raccontato, x la quarta volta in 5 anni nello stesso posto..., la
storia della costruzione dell' Auditorium a partire dal diroccato
cinema Massimo eretto dall' Arch Rimini nel 1936...
Ho fatto in tempo a dire a Marzorati ke le poltrone dell' Auditorium
cigolano (è già da 15 gg dopo l' inaugurazione della sala...) e ke le
porte della galleria fanno un sacco di rumore quando si aprono e si
kiudono...
La prox volta (a Giugno...) ci parleranno delle sale di Tenerife...
LUX


author: Moosbrugger

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio news:
> La prox volta (a Giugno...) ci parleranno delle sale di Tenerife...
> LUX
Se nel frattempo vuoi sapere qualcosa, siamo qua...
Ciao
Moos
--
"Cosa dificile qui ?!? Se io avevo questa prima vista in Mosca mandavano me
Siberia !!"
Pavel Vernikov


text:
Il Sat, 13 Mar 2004 02:28:12 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto:
>> La prox volta (a Giugno...) ci parleranno delle sale di Tenerife...
>> LUX
>
>
>Se nel frattempo vuoi sapere qualcosa, siamo qua...
Hai fatto parte della tournče alle Canarie, vero? Ma come mai nn c'
eri tra i numerosi cb della DSCH 4 diretta da Caetani?
LUX
P.S. Puoi dirmi come si kiama il suonatore di basso-tuba del quartetto
d' ottoni ke nn si č presentato? Aveva cmq insospettate doti di
"presentatore"...	;-))


text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio news:
> Hai fatto parte della tournče alle Canarie, vero?
Esatto.
 Ma come mai nn c'
> eri tra i numerosi cb della DSCH 4 diretta da Caetani?
E tu che ne sai ? :-P
Comunque č vero, non c'ero. Sono stato chiamato per supplire a delle carenze
di organico fra Dicembre e Gennaio, c'era un primo contrabbasso in
alternanza e un contrabbasso di fila  in malattia, inoltre la fila aveva un
posto vacante. Mi risulta che con le ultime audizioni abbiano colmato i
buchi.
> LUX
> P.S. Puoi dirmi come si kiama il suonatore di basso-tuba del quartetto
> d' ottoni ke nn si č presentato? Aveva cmq insospettate doti di
> "presentatore"... ;-))
Non era Alberto Tondi, il tuba titolare ? Capelli biondoscuri, ricci, occhi
azzurri...E' un po' matto :-)



text:
Il Thu, 18 Mar 2004 19:48:12 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto:
>Non era Alberto Tondi, il tuba titolare ? Capelli biondoscuri, ricci, occhi
>azzurri...E' un po' matto :-)
La descrizione calzerebbe tutta, tranne i capelli, ke mi sembravano
neri... Il colore degli okki nn l' ho visto...	;-))
E' anke piuttosto... corpulento...
LUX


text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio news:
> La descrizione calzerebbe tutta, tranne i capelli, ke mi sembravano
> neri... Il colore degli okki nn l' ho visto... ;-))
> E' anke piuttosto... corpulento...
> LUX
Non lo direi corpulento, però...
Mah...
Comunque, per ritornare ab ovo, sia Las Palmas de Gran Canaria che Santa
Cruz de Tenerife possono fregiarsi di due splendidi auditorium ( mi suona un
po' male usare "auditoria", che pure sarebbe corretto, forse perchè il
vocabolo è latino ma il suo uso è completamente diverso da quello che se ne
sarebbe fatto in antichità. Spero nessuno se ne abbia a male ).
Mi ha particolarmente impressionato quello di Las Palmas : costruito in riva
al mare, da fuori non dice granchè, ma dentro può contare su una splendida
distribuzione degli spazi e scelta di tonalità, con le file di posti a
gradoni leggermente irregolari, e una trovata scenografica che ho trovato
straordinaria : la parete di fondo, dietro il palco, è quasi interamente
occupata da un immenso finestrone che dà direttamente sull' oceano, con solo
un finissimo pannello semitrasparente applicato al plexiglass a dare una
vaga sensazione di indistinto alle onde che vanno ad infrangersi contro la
banchina. Un' idea *straordinaria*, ripeto. L' acustica è buonissima, almeno
a livello delle migliori italiane ( Lingotto, per quanto mi riguarda ), e la
sala è da considerarsi sicuramente fra le migliori che abbia mai visto.
Alcune foto sono visibili qui :
http://www.auditorio-alfredokraus.com/eng.htm
L' auditorium di Tenerife può contare su un magnifico e ardito disegno
esterno che ricorda molto un' onda stilizzata : di grande impatto, IMHO non
è altrettanto buono all' interno dove ricorda vagamente un tendone da circo,
e anche l' acustica non mi è sembrata così buona, seppure su livelli di
ampia sufficienza. Alcune immagini sono visibili qui :
http://www.javiersalmones.com/auditorium/00.html
Ciao
Moos


text:
Il Thu, 18 Mar 2004 21:58:39 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto:
>Non lo direi corpulento, però...
Allora nn era Tondi...
> due splendidi auditorium ( mi suona un
>po' male usare "auditoria", che pure sarebbe corretto
direi ke va bene auditorium sia al sing ke plurale, come se fosse una
parola straniera...	;-))
> Las Palmas : costruito in riva
>al mare, da fuori non dice granchè, ma dentro può contare su una splendida
>distribuzione degli spazi e scelta di tonalità
Puoi spiegarmi meglio questa faccenda della "scelta di tonalità"?
>e una trovata scenografica che ho trovato
>straordinaria : la parete di fondo, dietro il palco, è quasi interamente
>occupata da un immenso finestrone che dà direttamente sull' oceano
Ki è stato l' arkitetto?
>L' acustica è buonissima, almeno
>a livello delle migliori italiane ( Lingotto, per quanto mi riguarda )
Ankio direi: 1° Lingotto, 2° Auditorium di MI, 3° Parco della M di
Roma...
Bye,
LUX


text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio news:
> Puoi spiegarmi meglio questa faccenda della "scelta di tonalità"?
Mi sono espresso malissimo : mi riferivo semplicemente alle tonalità di
colore della sala ;-)
> Ki è stato l' arkitetto?
Oscar Tusquets. Non mi intendo assolutamente di architettura e credo che per
maggiori particolari tecnici dovrai aspettare la conferenza di giugno. Posso
solo ripetere che l' auditorium mi ha davvero entusiasmato.
Ciao
Moos


title: una nuova recensione di Emanuele Passerini

author: Mirco Merlo

text:
Salve,
nel sito dedicato a Keith Jarrett all'indirizzo
http://digilander.iol.it/keithjarrett
trovate una nuova recensione del periodo classico di Keith Jarrett sempre
redatta dall'amico Emanuele.
Nello stesso sito inoltre vi sono due nuove pagine, una dedicata agli
spartiti ed una alla "rassegna stampa".
Ciao  e alla prossima.
Mirco Merlo
visita il sito di Keith Jarrett!
http://digilander.iol.it/keithjarrett
mail to:
merlo...@iol.it


title: ATT: L' Accordo vuole ripristinare la fila per il loggione della Scala!

text:
Avete letto  la lettera di quelli dell' "Accordo" (associazione
"musicale"!?...) sul Corsera di Martedì?
_____________________________________________________________
martedì, 7 ottobre, 2003 VARIE Pag. 055 VIA SOLFERINO 28
IL FUTURO DELLA SCALA
Salvare il prestigio
L' associazione musicale «L' Accordo», che dal 1993 fino al temporaneo
trasferimento degli spettacoli al Teatro degli Arcimboldi ha
collaborato con il Teatro alla Scala nel disciplinare l' accesso del
pubblico alla sala del Piermarini, esprime grave preoccupazione per la
crisi che il massimo teatro lirico italiano sta attraversando e per il
pericolo che ne vengano offuscate la vocazione internazionale, l'
attitudine a valorizzare i nuovi talenti musicali italiani e stranieri
e la possibilità di accesso aperta ad un vasto pubblico popolare:
caratteristiche storiche che hanno reso inconfondibile il profilo
culturale e tenuto alto nel mondo il prestigio della Scala. Per
superare la crisi l' associazione ritiene che sia indispensabile
mantenere la priorità dell' intervento finanziario pubblico a sostegno
del teatro musicale e che l' importante apporto dei privati pervenga
in modo rispettoso degli interessi collettivi tutelati dal rilevante
impegno di Stato, Comune e Regione. «L' Accordo» sottolinea inoltre l'
apporto fondamentale che il maestro Riccardo Muti ha dato, nel corso
della sua permanenza alla direzione musicale del Teatro, all' alta
qualità artistica delle maggiori proposte musicali della Scala e al
riconoscimento che esse hanno ricevuto in tutta Italia e in ogni parte
del mondo. Ritiene quindi indispensabile assicurare la continuità
della presenza del maestro Muti alla testa dei complessi musicali
della Scala - tanto più nell' attuale fase di delicata transizione -
nel quadro di una gestione artistica e operativa del Teatro forte e
coesa. In vista del ritorno alla sede storica della Scala, l'
associazione richiama infine all' attenzione dell' opinione pubblica,
delle autorità e dei responsabili del Teatro la bicentenaria
tradizione del «Loggione», che rappresenta un patrimonio intimamente
legato alla storia della Scala e al suo rapporto con il pubblico:
chiede perciò sin d' ora che a tempo debito siano ripristinate le
peculiari modalità di accesso, che hanno caratterizzato la vita del
«Loggione» sin dalla nascita del Teatro alla Scala.
Associazione musicale «L' Accordo»
__________________________________________________
Io avrei pensato di rispondere inviando a
cor...@rcs.it
 il testo che
segue.
Qualche NGista di IAMCM ha commenti da fare? Volete firmare la
lettera?
Dai: Alessandra, Stefano, magari anke Pippus Aroffus Sardus,... nn
dico di tornare all' ovile del gruppo moderato, ma una firma di
sostegno ad una lotta sacrosanta contro il ritorno all' oscurantismo
delle code all' aperto della Scala con le liste precostituite dai
bagarini me la potete dare!...;-)))
LUX
__________________________________________________
Coda per il loggione della Scala? No.grazie!
Riscontro la tanto prevedibile quanto intempestiva lettera dell'
Accordo in merito al ripristino della coda per il loggione della
Scala. E' bene che i cittadini che leggono le pagine milanesi del
Corsera sappiano cos' è veramente questo tanto decantato "bicentenario
patrimonio della storia scaligera": un ricettacolo di privilegi ad uso
e consumo anzitutto dei membri dell' Associazione l' Accordo stessa
che usufruisce di biglietti omaggio per un servizio che in realtà non
svolge, essendo nella pratica la stesura della lista per il loggione
concessa in appalto al capo-bagarini; una congrega di bagarini che
vende a stranieri di passaggio biglietti a prezzo decuplicato sotto il
naso dei cittadini esclusi dalla fila perché non informati delle
modalità della stessa. Modalità stabilite in un circolo ristretto di
amici che, oltre ad essersi autonominati i più grandi esperti ed
appassionati di lirica del mondo, decidono il momento d' inizio della
fila, magari anche una settimana prima dell' inizio vendita...,
informando solo gli amici e gestendo appelli dove gli appartenenti
alla "nomenclatura" sono assenti! Ben lungi dall' assicurare l'
accesso ad un vasto pubblico popolare, la fila per il loggione è
discriminante verso tutti coloro che lavorano e/o abitano lontano dal
centro, che hanno figli piccoli, che soffrono di malattie da
raffreddamento, che non sono provvisti di vescica ad alta capacità di
ritenzione... Servirebbe solo a perpetuare l' occupazione dei 139
posti di loggione da parte del solito clan di fanatici ed intoccabili
custodi della "tradizione"! La Direzione della Scala, una volta
intrapresa la strada della modernizzazione e dell' efficienza, non può
tornare indietro!
Lucio Peres, Milano


author: Riccardo

text:
>La Direzione della Scala, una volta
>intrapresa la strada della modernizzazione e dell' efficienza, non può
>tornare indietro!
Tranquillo Peres, ora che il gruppo Intesa si è accaparrato pure la gestione
dei biglietti della Scala (
http://www.charta.it/
 ) non lo lascera' certo ai
codisti-loggionari.
Saluti,
Riccardo.


author: Stefano

text:
Se ricominciano le menate delle code io faccio ricorso al TAR o alla
magistratura.
Invierò anche io la lettera al Corriere.
Sono scandalosi....adesso che finalmente anche una persona che LAVORA può
riuscire a trovare dei biglietti economici  in maniera civile, ritornano
all'assalto con una retorica da "chiagni e fotti" per riprendersi i
privilegi di una volta.
Bombardiamo il Corriere di lettere.
Ciao
Stefano



text:
On Thu, 9 Oct 2003 15:44:39 +0000 (UTC), "Riccardo"
<
nos...@please.org
> wrote:
>Tranquillo Peres, ora che il gruppo Intesa si è accaparrato pure la gestione
>dei biglietti della Scala (
http://www.charta.it/
 )
Fammi capire: nel sito di Charta c' è il logo BancaIntesa, vuol dire
ke Daniele Leoni (col quale ho visto nascere la "creatura"...) ha
ceduto l' azienda all' Intesa e nn c' entra + niente!?
>non lo lascera' certo ai codisti-loggionari.
Nn lo darei così x scontato: i posti di loggione sn poki e sn quelli
ke costan meno, x cui l' incasso relativo a quei posti è irrisorio
rispetto al totale... Di fronte ad una mobilitazione tipo quella di 3
anni fa una Sovrintendenza debole, appoggiata magari ancora 1 volta
dal Dir musicale, potrebbe cedere...
Certo ke in 3 anni ne sn cambiate di cose: prima la commissione x il
Bancomat era 0, ora l' han portata al 20 % come per Internet (il ke mi
sembra un sopruso...);  prima la commissione in Biglietteria era 0,
ora è il 10 %... Il last munte dal 50 al 25 %...
Capisco ke così la Banca ci guadagna..., ma quello ke mi preoccupa di
+ è ke Confalonieri nel CdA Scala se nn sbaglio  è il rappresentante
di Cariplo, cioè di Intesa!...	:-(((
LUX


text:
On Thu, 9 Oct 2003 15:46:19 +0000 (UTC), "Stefano"
<
axNO...@hotmail.com
> wrote:
>Se ricominciano le menate delle code io faccio ricorso al TAR o alla
>magistratura.
OK. Si dovrebbe  anke ricorrere al Codacons o altra Associazione di
tutela consumatori x protestare contro l' innalzamento delle
commissioni: il 20 % di maggiorazione come prevendita x l' acquisto
via Bancomat è assurdo!!
>Invierò anche io la lettera al Corriere.
Bene, mi fa piacere l' invio anke di lettere personali, da spedire
anke alla Scala
biglie...@teatroallascala.org
,
relazion...@teatroallascala.org
,  cmq dimi se posso aggiungere il
tuo nome alla lista dei firmatari alla mia ke ha già raggiunto un
certo N° di aderenti.
>Sono scandalosi....adesso che finalmente anche una persona che LAVORA può
>riuscire a trovare dei biglietti economici  in maniera civile
Appunto: immagina me ke ho lavorato 30 anni con 4 figli piccoli e ke x
20 anni ho dovuto rinunciare alla Scala!!...	:-(((
LUX


text:
> Fammi capire: nel sito di Charta c' è il logo BancaIntesa, vuol dire
> ke Daniele Leoni (col quale ho visto nascere la "creatura"...) ha
> ceduto l' azienda all' Intesa e nn c' entra + niente!?
BancaIntesa è ora l'azionista di maggioranza :
http://www.charta.it/new_charta.php
Probabilmente la gestione "tecnica" è rimasta immutata.
> Nn lo darei così x scontato: i posti di loggione sn poki e sn quelli
> ke costan meno, x cui l' incasso relativo a quei posti è irrisorio
> rispetto al totale...
Se è per quello Charta gestisce anche la vendita dei biglietti di San
Maurizio, 10 euro l'uno con 2 euro di diritti di prevendita...come si suol
dire...un euro oggi un euro domani....;-)
> Capisco ke così la Banca ci guadagna..., ma quello ke mi preoccupa di
> + è ke Confalonieri nel CdA Scala se nn sbaglio  è il rappresentante
> di Cariplo, cioè di Intesa!... :-(((
Esatto.
Saluti,
Riccardo


author: Giuseppe Sottotetti

text:
On Thu, 9 Oct 2003 15:46:19 +0000 (UTC), Stefano <
axNO...@hotmail.com
>
wrote:
> Sono scandalosi....adesso che finalmente anche una persona che LAVORA può
> riuscire a trovare dei biglietti economici  in maniera civile, ritornano
> all'assalto con una retorica da "chiagni e fotti" per riprendersi i
> privilegi di una volta.
Problema: a che ora deve lasciare il lavoro una persona che - proveniendo
da Pavia - vuole arrivare entro le 20 all'Arcimboldi? Non è questione solo
di trovare i biglietti ma anche di avere il lusso di terminare il lavoro
quando si vuole. Di scandalosa non c'è solo la gestione della biglietteria
ma anche l'assenza di matinée.
--
Giuseppe Sottotetti
gso...@libero.it


text:
"Giuseppe Sottotetti" <
gso...@nospamlibero.it
> ha scritto nel messaggio
news:bm4a1u$qjv$1...@attila.bofh.it...

Beh ci sono le repliche del sabato e/o della domenica....non mi sembra un
grande problema...
Comunque visto che lavoro dalla parte opposta della città anche io devo
uscire un po' prima dall'ufficio per essere entro le 20 agli Arcimboldi
Stefano


text:
On Thu, 9 Oct 2003 15:44:39 +0000 (UTC), "Riccardo"
<
nos...@please.org
> wrote:
>Tranquillo Peres, ora che il gruppo Intesa si è accaparrato pure la gestione
>dei biglietti della Scala (
http://www.charta.it/
 ) non lo lascera' certo ai
>codisti-loggionari.
Ad ogni buon conto ho raccolto un po' di firme e la lettera al Corsera
è partita nella versione ke segue. Se nn la pubblicano direi di
protestare!
Cambiandola leggermente l' ho spedita pure alla Scala, biglietteria,
relazioni esterne e Sovrintendenza: questa versione la trovate in post
apposito.
LUX
___________________________________________________
Date: Fri, 10 Oct 2003 14:19:52 +0200
Subject: Coda per il loggione della Scala? No, grazie!
Riscontriamo la tanto prevedibile quanto intempestiva lettera del 7
Ottobre dell' Accordo in merito al ripristino della coda per il
loggione della Scala.
E' bene che i cittadini che leggono le pagine milanesi del Corsera
sappiano cos' è veramente questo tanto decantato "bicentenario
patrimonio della storia scaligera": un ricettacolo di privilegi ad uso
e consumo anzitutto dei membri dell' Associazione l' Accordo stessa
che usufruisce di biglietti omaggio per un servizio che in realtà non
svolge, essendo nella pratica la lista per il loggione inquinata dai
bagarini che vendono a stranieri di passaggio biglietti a prezzo
decuplicato sotto il naso dei cittadini esclusi dalla fila perché non
informati delle modalità della stessa. Modalità stabilite in un
circolo ristretto di amici che, oltre ad essersi autonominati i più
grandi esperti ed appassionati di lirica del mondo, decidono il
momento d' inizio della fila, magari anche una settimana prima dell'
inizio vendita..., informando solo i loro seguaci e gestendo appelli
dove gli appartenenti alla "nomenclatura" spesso non sono presenti!
Ben lungi dall' assicurare l' accesso ad un vasto pubblico popolare,
la fila per il loggione è discriminante verso tutti coloro che
lavorano e/o abitano lontano dal centro, che hanno figli piccoli, che
soffrono di malattie da raffreddamento, che non sono provvisti di
vescica ad alta capacità di ritenzione...
Servirebbe solo a perpetuare l' occupazione dei 139 posti di loggione
da parte del solito clan di fanatici ed intoccabili custodi della
"tradizione"!
La Direzione della Scala, una volta intrapresa la strada della
modernizzazione e dell' efficienza, non può tornare indietro!
Lucio Peres, Milano
Ippolita Martellotta
Giuseppe Ermito
Michael Watts
Giuseppina Assiani
Mauro Beretta
Alberto D' Onofrio
Daniela Strano
Stefano De Luca


title: Un bellissimo Mozart

text:
La DGG ha ristampato nella serie economica Galleria (ultima emissione) il
recital di Emil Gilels del 28 gennaio 1970 a Salisburgo, dedicato a musiche
di Mozart. La qualitą del suono č buona, nonostante si tratti di un vecchio
live, forse solo leggermente carente nei bassi. Il pianismo di Gilels e', al
solito, stupefacente: il suo Mozart e' assai espressivo ma al tempo stesso
molto controllato. Nell'interpretazione prevalgono i colori scuri, un Mozart
"serio" che ricorda da vicino il primo Beethoven.
Il programma del CD (463 218-2) e' il seguente:
Sonata in si bemolle maggiore KV 281
Sei variazioni in fa maggiore su "Salve tu, Domine" dall'opera "I filosofi
immaginari" di Paisiello
Fantasia in re minore RV 397
Sonata in la minore RV 310
Raf


title: Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI Stagione 2002-2003 al Lingotto di Torino

text:
ORCHESTRA SINFONICA NAZIONALE DELLA RAI
STAGIONE 2002-2003
1° CONCERTO
GIOVEDÌ 17 OTTOBRE 2002 - ORE 20,30
VENERDÌ 18 OTTOBRE 2002 - ORE 21
direttore
Yutaka Sado
GUSTAV MAHLER
Sinfonia n. 6 in la minore
2° CONCERTO
GIOVEDÌ 24 OTTOBRE 2002 - ORE 20,30
VENERDÌ 25 OTTOBRE 2002 - ORE 21
direttore
Yutaka Sado
pianista
Stanislav Bunin
LUDWIG VAN BEETHOVEN
Concerto n. 3 in do minore op. 37, per pianoforte e orchestra
ROBERT SCHUMANN
Sinfonia n. 2 in do maggiore op. 61
3° CONCERTO
MERCOLEDÌ 30 OTTOBRE 2002 - ORE 21
GIOVEDÌ 31 OTTOBRE 2002 - ORE 20,30
direttore
Rafael Frühbeck de Burgos
JOHANNES BRAHMS
Sinfonia n. 3 in fa maggiore op. 90
OTTORINO RESPIGHI
Fontane di Roma, poema sinfonico
Pini di Roma, poema sinfonico

4° CONCERTO
GIOVEDÌ 7 NOVEMBRE 2002 - ORE 20,30
VENERDÌ 8 NOVEMBRE 2002 - ORE 21
direttore
Rafael Frühbeck de Burgos
JOSEPH HAYDN
Sinfonia in fa maggiore Hob. I n. 67
Sinfonia concertante in si bemolle maggiore Hob. I n. 105, per
violino, violoncello, oboe, fagotto e orchestra
Sinfonia in sol maggiore Hob. I n. 100 "Militare"
5° CONCERTO
GIOVEDÌ 14 NOVEMBRE 2002 - ORE 20,30
VENERDÌ 15 NOVEMBRE 2002 - ORE 21
direttore
Rafael Frühbeck de Burgos
RICHARD STRAUSS
Also sprach Zarathustra (così parlò Zarathustra), poema sinfonico op.
30, da Nietzsche
RICHARD WAGNER
Götterdämmerung (Crepuscolo degli dei), brani sinfonici
6° CONCERTO
GIOVEDÌ 21 NOVEMBRE 2002 - ORE 20,30
VENERDÌ 22 NOVEMBRE 2002 - ORE 21
direttore
Lothar Zagrosek
ANTON WEBERN
Im Sommerwind, idillio per orchestra
GYÖRGY LIGETI
Lontano
FRANZ SCHUBERT
Sinfonia n. 6 in do maggiore D. 589

7° CONCERTO
GIOVEDÌ 28 NOVEMBRE 2002 - ORE 20,30
VENERDÌ 29 NOVEMBRE 2002 - ORE 21
direttore
Eliahu Inbal
BÉLA BARTÓK
Musica per strumenti a corda, percussione e celesta
DMITRIJ SHOSTAKOVIC
Sinfonia n. 10 in mi minore op. 93
8° CONCERTO
GIOVEDÌ 5 DICEMBRE 2002 ORE 20,30
VENERDÌ 6 DICEMBRE 2002 ORE 21
direttore
Eliahu Inbal
GUSTAV MAHLER
Sinfonia n. 10 in fa diesis maggiore
(completamento di Deryck Cooke)
9° CONCERTO
GIOVEDÌ 12 DICEMBRE 2002 ORE 20,30
VENERDÌ 13 DICEMBRE 2002 ORE 21
direttore
Mario Venzago
clarinettista
Alessandro Carbonare
LUDWIG VAN BEETHOVEN
Die Geschöpfe des Prometheus (Le creature di Prometeo), suite dal
balletto
SALVATORE SCIARRINO
Altre schegge di canto, per clarinetto e orchestra
(Prima esecuzione in Italia)
RICHARD STRAUSS
Der Bürger als Edelmann (Il borghese gentiluomo), suite op. 60

10° CONCERTO
GIOVEDÌ 9 GENNAIO 2003 ORE 20,30
VENERDÌ 10 GENNAIO 2003 ORE 21
direttore
Rafael Frühbeck de Burgos
mezzosoprano
Katarina  Karnéus
tenore
Keith Lewis
baritono
Wolfgang Holzmair
basso
Peter Lika
basso
Hans-Peter Scheidegger
Coro Filarmonico "Ruggero Maghini" di Torino
maestro del coro
Claudio Chiavazza
HECTOR BERLIOZ
L'enfance du Christ (L'infanzia di Cristo), trilogia sacra op. 25,
per soli, coro e orchestra
11° CONCERTO
GIOVEDÌ 16 GENNAIO 2003 ORE 20,30
VENERDÌ 17 GENNAIO 2003 ORE 21
direttore
John Neschling
percussionista
Peter Sadlo
HEITOR VILLA-LOBOS
Bachianas brasileiras n. 2
BERTOLD HUMMEL
Concerto per percussioni e orchestra op. 70
AARON COPLAND
Danzón cubano
LEONARD BERNSTEIN
West Side Story, danze sinfoniche

12° CONCERTO
GIOVEDÌ 23 GENNAIO 2003 ORE 20,30
VENERDÌ 24 GENNAIO 2003 ORE 21
direttore
Aleksandr Lazarev
basso
Sergei Leiferkus
GIYA KANCHELI
Wingless, per grande orchestra
MODEST MUSORGSKIJ
Canti e danze della morte, per voce e orchestra
RICHARD STRAUSS
Ein Heldenleben (Una vita d'eroe), poema sinfonico op. 40
13° CONCERTO
GIOVEDÌ 30 GENNAIO 2003 ORE 20,30
VENERDÌ 31 GENNAIO 2003 ORE 21
direttore
Dmitrij Kitaenko
DMITRIJ SHOSTAKOVIC
Sinfonia n. 5 in re minore op. 47
LUDWIG VAN BEETHOVEN
Sinfonia n. 5 in do minore op. 67
14° CONCERTO
GIOVEDÌ 6 FEBBRAIO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 7 FEBBRAIO 2003 - ORE 21
direttore
Jeffrey Tate
soprano
Elizabeth Norberg-Schulz
ANTON WEBERN
Sei pezzi per orchestra op. 6 (prima versione 1909)
ALBAN BERG
Der Wein (Il vino), aria da concerto per soprano e orchestra
GUSTAV MAHLER
Sinfonia n. 4 in sol maggiore, per soprano e orchestra, su testo
tratto da "Des Knaben Wunderhorn"

15° CONCERTO
GIOVEDÌ 13 FEBBRAIO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 14 FEBBRAIO 2003 - ORE 21
direttore
Jeffrey Tate
pianista
Konstantin Lifschitz
ALBAN BERG
Tre pezzi per orchestra op. 6
ARNOLD SCHÖNBERG
Concerto per pianoforte e orchestra op. 42
JOHANNES BRAHMS
Sinfonia n. 4 in mi minore op. 98
16° CONCERTO
GIOVEDÌ 20 FEBBRAIO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 21FEBBRAIO 2003 - ORE 21
direttore
Jeffrey Tate
soprano
Juliane Banse
contralto
Katja Lytting
tenore
Steve Davislim
basso
Christian Gerharter
basso
Franz Josef Selig
Coro Filarmonico "Ruggero Maghini" di Torino
maestro del coro
Claudio Chiavazza
JOHANN SEBASTIAN BACH
Messa in si minore BWV 232 per soli, coro e orchestra

17° CONCERTO
GIOVEDÌ 27 FEBBRAIO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 28 FEBBRAIO 2003 - ORE 21
direttore
Rafael Frühbeck de Burgos
pianista
Josep Colom
MANUEL DE FALLA
El amor brujo, suite dal balletto
MANUEL DE FALLA
Noches en los jardines de España,
impressioni sinfoniche per pianoforte e orchestra
MANUEL DE FALLA
La vida breve, interludio e danza
MANUEL DE FALLA
El sombrero de tres picos, Suite n. 1 e n. 2
18° CONCERTO
GIOVEDÌ 6 MARZO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 7 MARZO 2003 - ORE 21
direttore
Rafael Frühbeck de Burgos
pianista
Rudolf Buchbinder
Coro del Teatro Regio di Torino
maestro del coro
Claudio Marino Moretti
LUDWIG VAN BEETHOVEN
König Stephan, ouverture dal Singspiel op. 117
Fantasia in do minore op. 80, per pianoforte, coro e orchestra
RICHARD STRAUSS
Burleske in re minore per pianoforte e orchestra
Der Rosenkavalier, suite

19° CONCERTO
GIOVEDÌ 13 MARZO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 14 MARZO 2003 - ORE 21
direttore
Rafael Frühbeck de Burgos
violinista
Ernst Kovacic
FAUSTO ROMITELLI
Dead City Radio
(Prima esecuzione assoluta
Commissione dell'Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai)
RAINER BISCHOF
Der narrische Uhu, per violino e orchestra
LUDWIG VAN BEETHOVEN
Sinfonia n. 7 in la maggiore op. 92
20° CONCERTO
GIOVEDÌ 20 MARZO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 21 MARZO 2003 - ORE 21
direttore
Juanjo Mena
LUDWIG VAN BEETHOVEN
Musik zu Ritterballett WoO 1
MAURICE RAVEL
Ma mére l'Oye
Pavane pour une infante défunte
ROBERT SCHUMANN
Sinfonia n. 4 in re minore op. 120
21° CONCERTO
GIOVEDÌ 27 MARZO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 28 MARZO 2003 - ORE 21
direttore
Gianandrea Noseda
pianista
Aleksandr Toradze
SERGEJ PROKOF'EV
Concerto n. 5 in sol maggiore op. 55, per pianoforte e orchestra
FRANZ SCHUBERT
Sinfonia in do maggiore D. 944 "La grande"

22° CONCERTO
GIOVEDÌ 3 APRILE 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 4 APRILE 2003 - ORE 21
direttore
Kristjan Järvi
GUSTAV MAHLER
Sinfonia n. 9 in re maggiore
23° CONCERTO
GIOVEDÌ 10 APRILE 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 11 APRILE 2003 - ORE 21
direttore
Andrey Boreyko
violinista
Salvatore Accardo
FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY
Concerto in mi minore op. 64, per violino e orchestra
DMITRIJ SHOSTAKOVIC
Sinfonia n. 1 in fa minore op. 10
24° CONCERTO
MERCOLEDÌ 16 APRILE 2003 - ORE 21
GIOVEDÌ 17 APRILE 2003 - ORE 20,30
direttore
John Storgårds
violinista
Frank Peter Zimmermann
WOLFGANG AMADEUS MOZART
Cinque Contraddanze
Concerto n. 1 in si bemolle maggiore KV 207, per violino e orchestra
FERRUCCIO BUSONI
Concerto per violino e orchestra
JEAN SIBELIUS
Tapiola, poema sinfonico op. 112

25° CONCERTO
MERCOLEDÌ 23 APRILE 2003 - ORE 21
GIOVEDÌ 24 APRILE 2003 - ORE 20,30
direttore
Gérard Korsten
tenore
Charles Workman
basso
Roberto De Candia
GIORGIO FEDERICO GHEDINI
Concerto funebre per Duccio Galimberti, per tenore, basso, archi,
tromboni e timpani
LUDWIG VAN BEETHOVEN
Sinfonia n. 3 in mi bemolle maggiore op. 55 "Eroica"
26° CONCERTO
GIOVEDÌ 15 MAGGIO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 16 MAGGIO 2003 - ORE 21
direttore
Marc Albrecht
violinista
Viktoria Mullova
BÉLA BARTÓK
Concerto n. 2, per violino e orchestra
ANTON BRUCKNER
Sinfonia n. 4 in mi bemolle maggiore "Romantica"
27° CONCERTO
GIOVEDÌ 22 MAGGIO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 23 MAGGIO 2003 - ORE 21
direttore
Kirill Petrenko
violoncellista
Mischa Maisky
ANTONÍN DVORÁK
Concerto in si minore op. 104, per violoncello e orchestra
IGOR STRAVINSKIJ
L'oiseau de feu

28° CONCERTO
MERCOLEDÌ 11 GIUGNO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 13 GIUGNO 2003 - ORE 21
direttore
Rafael Frühbeck de Burgos
chitarrista
Kaori Muraji
GIOACHINO ROSSINI
Guillaume Tell, sinfonia
JOAQUÍN RODRIGO
Concierto de Aranjuez, per chitarra e orchestra
MODEST MUSORGSKIJ
Quadri di un'esposizione, (orchestrazione di Maurice Ravel)
29° CONCERTO
GIOVEDÌ 19 GIUGNO 2003 - ORE 20,30
VENERDÌ 20 GIUGNO 2003 - ORE 21
direttore
Rafael Frühbeck de Burgos
GIOACHINO ROSSINI
L'italiana in Algeri, sinfonia
FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY
Sinfonia n. 4 in la maggiore op. 90 "Italiana"
PËTR IL'IC CAJKOVSKIJ
Sinfonia n. 6 in si minore op. 74 "Patetica"


text:
On Tue, 1 Oct 2002 16:42:43 +0000 (UTC), Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>ORCHESTRA SINFONICA NAZIONALE DELLA RAI
>STAGIONE 2002-2003
>
>1° CONCERTO::::::::::::::::::::::::::::::::::::
>:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Mi sembra niente male la stagione OSN: 29 concerti ben calibrati come
programma ed interpreti!
Nonostante la vasta offerta ke mi dà Milano nn escluderei di farci una
capatina... Oltretutto mi piacerebbe sentire l' acustica del Lingotto,
ke passa x 1 delle migliori d' Italia...
Unico ostacolo: sembra ke quest' Auditorium sia parekkio distante
dalla Stazione ferroviaria per cui è da escludere ke ce la possa fare
coi mezzi pubblici (e forse anke in taxi...) a tornare indietro in
tempo x prendere l' ultimo treno x Milano delle 22.50!?
Qualke torinese (faccio il nome a caso di un certo "orsakkiotto"..:)
potrebbe illuminarmi sulla faccenda? Intanto ke tram o bus si prende
dalla Stazione P.N.?
Grazie,
LUX


author: Henry Newbolt

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:anckks$u2b$1...@attila.bofh.it...
> Unico ostacolo: sembra ke quest' Auditorium sia parekkio distante
> dalla Stazione ferroviaria per cui è da escludere ke ce la possa fare
> coi mezzi pubblici (e forse anke in taxi...) a tornare indietro in
> tempo x prendere l' ultimo treno x Milano delle 22.50!?
> Qualke torinese (faccio il nome a caso di un certo "orsakkiotto"..:)
> potrebbe illuminarmi sulla faccenda? Intanto ke tram o bus si prende
> dalla Stazione P.N.?
Io ti posso dire che dalla stazione di Torino Lingotto al Lingotto vero e
proprio ci mettevo 10 minuti a piedi.
Bisogna vedere se il treno che ti interessa ferma anche lì.
H.N.


text:
On Tue, 1 Oct 2002 21:46:49 +0000 (UTC), "Henry Newbolt"
<
henry.newb...@virgilio.it
> wrote:
>Io ti posso dire che dalla stazione di Torino Lingotto al Lingotto vero e
>proprio ci mettevo 10 minuti a piedi.
>Bisogna vedere se il treno che ti interessa ferma anche lě.
Uhmm... certo i treni x MI nn fermano alla stazione del Lingotto.
Resta da kiarire se tale stazione sia un po' come quella Greco-Pirelli
di Milano ke prevede treni speciali dopo la fine degli spettacoli al
Teatro Arcimboldi: solo ke anke se mi portassero alla Stazione P.N. in
poki minuti temo ke sarebbe sempre troppo tardi x tornare a MI...
LUX


author: Roberto Mastrosimone

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:

Innanzitutto ti ringrazio di aver segnalato i Concerti dell'orchestra
Rai, che abbiamo la fortuna di ospitare a Torino.
Il Lingotto è relativamente vicino alla stazione di Porta Nuova ed è
raggiungibile con un solo mezzo pubblico in meno di 15 minuti, traffico
permettendo. I mezzi possibili sono l'1 e il 35: fermano su via Nizza,
all'uscita laterale est della stazione. I passaggi serali iniziano alle
20:00 e prevedono un passaggio ogni 20' circa, il biglietto si acquista
a terra e si oblitera a bordo.
La stazione di Torino Lingotto è più vicina all'Auditorium, ma non
collegata direttamente ad esso da mezzi pubblici.
Sperando di averti in sala,
Ciao
    Roberto


title: Handel: novità discografica: L'ALLEGRO, IL PENSEROSO, IL MODERATO

text:
L'Allegro, il Penseroso, ed il Moderato:
Brandes, Dawson, Daniels, Bostridge, Miles; Bach Choir, John Dickson (chorus
master);
Ensemble Orchestral de Paris, John Nelson (conductor) -
Virgin Classics 5 45417-2
Da notare come nel cast sia presente la stella Daniels d'oltreoceano :-)
Arsace
____________________________________
Chi qui sarà giudicato per le parole o i versi,
per le canzoni o i cantanti
come Muzio Scevola brucerà le sue dita


text:
Arsace <
tiri...@libero.it
> wrote in message
3hpD5.3965$N93....@news.infostrada.it...
> L'Allegro, il Penseroso, ed il Moderato:
> Brandes, Dawson, Daniels, Bostridge, Miles; Bach Choir, John Dickson
(chorus
> master);
> Ensemble Orchestral de Paris, John Nelson (conductor) -
> Virgin Classics 5 45417-2
e' un Virgin a medio prezzo o a prezzo pieno ?
Teseo


title: Martirio di S. Cecilia

author: Giovanni Christen

text:
Qualche giorno fa era stato annunciato che si può ascoltare Espace2 da
satellite.
Quindi vale la pena di ricordare che stasera alle 19.30 Espace2 (e anche
RSI2, e DRS2) trasmette in diretta dalla chiesa S. Peter di Zurigo la
prima esecuzione moderna del "Martirio di S. Cecilia" di Alessandro
Scarlatti.
Dirige Diego Fasolis, con Nancy Argenta, Marinella Pennichi.
Io purtroppo ho rinunciato a procurarmi un posto perchè ho una Tosca in
abbonamento. E ora leggo sul giornale che Shicoff e Pons saranno
sostituiti da Armiliato e Mastromarino (???). Magari mi porto a teatro la
radiolina :-)
Giovanni


title: Il pianista sul Mediterraneo

author: Lucio PERES

text:
Se risponde al vero quanto riportato da Angelo Foletto sul pieghevole
che accompagna il CD messo in vendita da la Repubblica insieme al
quotidiano al prezzo di Lit 11900, Arturo Benedetti Michelangeli
registrò il Quartetto K 493 di Mozart il 19 Settembre 1972 a bordo
della nave Paquet che compì una crociera nel Mediterraneo salpando da
Lisbona e toccando Gibilterra. Questa sarebbe la sola registrazione di
musica cameristica d' insieme lasciataci da ABM.
Leggenda o no, l' incisione, insieme a quella del Concerto N° 15 K 450
nell' esecuzione luganese del 5 Aprile 1974 con l' Orchestra da Camera
di Zurigo diretta da Edmond de Stoutz contenuta nello stesso CD, è
invero abbagliante.
Tecnicamente il CD reca l' imprimatur delle registrazioni effettuate
dalla mitica e benemeritissima RSI (Radiotelevisione della Svizzera
Italiana). La distribuzione è della AURA Music, sito Web:
http://www.aura-music.com
 che poi risulta non si sa come pure
collegata all' EDIMEDIA, precedentemente nota per aver rilevato il
catalogo di ERMITAGE, già editrice delle riviste mensili Symphonia e
Lyrica: singolarmente all' indirizzo .
http://www.edimediasrl.it
 si riscontra la stessa pagina...
Comunque le rimasterizzazioni digitali IMHO sono a dir poco
eccellenti! Francamente imperdibile, anche per un non-fan di ABM come
il Vs LUX.
LUX


title: Cerco Musica sacra per Coro Voci Biance o femminili

author: IVAN PORTELLI

text:
Da alcuni mesi dirigo un coro di voci bianche (una decina di ragazze e
quanche ragazzo tra i 10 e i 13 anni). La nostra attività principale al
momento consiste nell'animare la Messa domenicale, con la prospettiva di
costruire un insieme vocale giovanile che sappia affrontare un repertorio
polifonico sacro (e forse col tempo anche profano) anche a livello
concertistico. Per me si tratta della prima esperienza di tal genere (finora
ho solo accompagnato all'organo diveri cori). Ho bisogno urgente di musica a
2 o 3 voci, possibilmente accompagnata, su cui lavorare. Se qualcuno sarebbe
disponibile a darmi una mano gliene sarei profondamente grato. Mi piacerebbe
anche poter scambiare inoformazioni, pareri, opinioni, e magari musica con
altri musicisti che si trovano nelle mie stesse condizioni.
Ivan Portelli
iv.port.@tin.it


title: CAFFARELLI: Soggiorno a Parigi e debutto a Versailles

text:
In quel tempo a Parigi si agitavano nella sfera musicale gli animi, in
quanto vi ardeva la famosa lotta fra gli avversari ed i partigiani della
musica italiana: questa lotta è nota come la "QUERELLE DES BOUFFONS" che
divise il popolo parigino
in Bianchi e Neri come un tempo a Pistoja i Cancellieri (a questo proposito
si potrebbe far riferimento alla Lulliade o I Buffi italiani scacciati di
Parigi, poema eroicomico) scrisse un musicologo francese sulla storia dei
giornali e sulle memorie del tempo (i documenti sono conservati negli
Archivi Nazionali di Parigi).
Era chiaro che in una situazione simile un'individuo come il Caffarelli,
sarebbe stato come una tanica di benzina sui carboni ardenti.
L'arrivo del Caffarelli a Parigi si data nel 17 aprile 1753, e la sua
apparizione a Corte fu all'inizio di giugno a Versailles.
Seguì la famiglia reale nei suoi spostamenti fra i vari palazzi (Marly,
Tuileries, Saint-Germain, Fontainebleau, Bellevue, Louvre, dove si esibì in
occasione dell'onomastico regio).
Ed ecco già i primi odori di zolfo: la cruenta contesa stava per aggravarsi.
Bisogna infatti sapere che Melchiorre Grimm,
che accanto a Rousseau, Diderot e al barone d'Holbach, era fautore della
musica italiana nella lotta con
quella francese,
e che era stato adulato dal Caffarelli in una satira da lui scritta contro
la musica francese,
narra l'episodio del concerto dato in occasione dell'onomastico del Re Luigi
XV°:
"Sarebbe difficile dare un'idea del grado di perfezione al quale questo
cantante ha portato la sua arte. Il charme e l'amore che possono
rappresentare l'idea di una voce angelica e che in fondo caratterizzano la
sua, si uniscono alla grande esecuzione, a una facilità e a una precisione
sorprendenti, diffondendo sui sensi e sul cuore un incanto verso il quale
anche gli esseri meno sensibili alla musica non potrebbero sottrarvisi. Si
può dire che non c'è mai stata messa più ascoltata di questa qui, dal
momento che regnava il più gran silenzio nella cappella".
A questo concerto ne seguirono altri: uno in particolare ricordato da
"Mercure de France" il 28 agosto a Versailles, dove Caffarelli  si esibì
accanto a Albanese.
[ Egidio Albanese eseguì la prima volta in Francia, insieme a Pietro Dota,
detto l'abate Dota, lo "Stabat Mater" di G.B. Pergolesi, il 16/04/1725, ai
"Concerts Spirituels" fondati da A.D. Philodor nel 1725.]
L'8 ottobre apparì nell'intermezzo di un oratorio di Hasse, nella DIDONE
ABBANDONATA dello stesso, opera che si ripetè dinanzi alla Delfina Maria
Giuseppa di Sassonia il 13 dello stesso mese.
Ma l'avventura francese non finisce qui!
Arsace
____________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.


title: Arte-TV

text:
Ciao a tutti,
cerco (quasi disperatamente :(  ) qualcuno che possa registrarmi su
Arte-Tv, i cui programmi sono irradiati via satellite in tutta Europa, mercoledě
17 aprile  alle 21,40 "Il ritorno di Ulisse in Patria" diretto da
N.Harnoncourt nell'allestimento di K.M.Gruber (Openahus di Zurigo 2002).
Ovviamente ricambierň la cortesia, in qualche modo.
Grazie,
Riccardo.


title: Non ci sono + i testi dei lieder...

text:
Leggete un po' qui: alla URL
http://www.recmusic.org/lieder/
purtroppo non ci sono + i testi dei lieder...
Conoscete qualke altro sito ke ce li ha ancora?
LUX
_______________________________________________
 The Lied and Song Texts Page.doc
Dear readers,
I have been threatened with legal action for copyright infringement
and have been told to seek legal counsel.
I do not have the resources to defend myself against a legal attack.
Therefore, as of June 18, 2002, the Lied and Song Texts Page will no
longer be available.
This threat did not come as a specific request to remove a certain
text. Rather, I have been informed by Rick Walters
(
rwal...@halleonard.com
), Vice President of the Hal Leonard
Corporation (exclusive North American distributor of Durand, Eschig,
Ricordi, Salabert and Sikorski), that if I fail to remove all the
copyrighted texts from my site, he will turn the matter over to his
legal department and encourage other music and poetry publishers to do
likewise.
Until I can sift through the thousands of texts on my site and
determine the copyright status of each one, this site will remain
closed.
Thank you for all of your kind encouragement in the past seven years.
The guestbook (Read / Sign) will remain publicly accessible for now.
Sincerely,
     Emily Ezust
Emily Ezust,
min...@recmusic.org


title: Sociale di Mantova ancora a rischio chiusura

text:
Dalla Gazzetta di quella città:
CULTURA SPETTACOLI
sabato 19 gennaio 2002, S. Mario

Sociale a rischio chiusura
A fine mese nuovo sopralluogo per verificare l'agibilità
E' definitivo: il 27 gennaio salta Rigoletto
Igor Cipollina
Sociale a rischio. Torna la minaccia dell'inagibilità, che costrinse
il teatro a rimanere chiuso dall'autunno del 2000 sino alla primavera
del 2001. Entro la fine di gennaio è infatti atteso un nuovo
sopralluogo. E i responsabili del Massimo confessano qualche timore.
E' quanto emerso ieri a margine della conferenza stampa indetta dal
direttore artistico, Alberto Veronesi, per tracciare un bilancio della
stagione lirica. Come anticipato dal nostro giornale, è stata anche
confermata la cancellazione dell'ultimo spettacolo in programma, il
"Rigoletto" di Verdi, previsto il 27 gennaio e il 3 febbraio.
«Credevamo che la sponsorizzazione coprisse tutti i costi - ha ammesso
Veronesi - Ma così non è stato e ci è quindi impossibile portare in
scena il Rigoletto». Nel corso dell'incontro è stato comunque reso
noto il programma per i prossimi due anni. La stagione lirica del 2002
prevede la "Mala Vita" di Umberto Giordano, la "Cavalleria rusticana"
di Pietro Mascagni, "I pagliacci" di Ruggero Leoncavallo, "Vivì" di
Franco Mannino, "Tosca" di Giacomo Puccini e la "Carmen" di Georges
Bizet. Mentre per il 2003 saranno in cartellone la "Turandot" di
Giacomo Puccini, "Fedora" di Umberto Giordano, "Il pipistrello" di
Johann Strass e "I Medici" di Ruggero Leoncavallo. Si tratta di opere
scelte nell'ambito del verismo, a cui Veronesi ha dedicato la stagione
che si è appena conclusa. Quanto al bilancio, il direttore artistico
ha parlato di «un grande successo, date le premesse e l'aura di sfida
di quest'avventura». «Innanzitutto - ha detto - siamo riusciti a
ripristinare l'agibilità del teatro, ottenendo anche un contributo
statale di 910 milioni che temevamo fosse ormai perso. Inoltre fuori
dal contributo abbiamo raccolto altri 460 milioni, a riprova del
legame che si è ristabilito tra chi fa cultura e la comunità civile».
Gli spettatori sono stati quasi seimila, per una «tra le migliori
stagioni degli ultimi anni che, nonostante i suoi limiti, ha proposto
cinque opere liriche che nulla hanno da invidiare all'offerta di altri
teatri». Una stagione che «si è conclusa in sostanziale bilancio». E,
al di là delle cifre, Veronesi ha rivendicato il valore artistico
della proposta e dei risultati raggiunti: «Abbiamo prodotto un video
dvd dell'Andrea Chènier di altissimo livello, che passerà sui
principali canali televisivi, a partire da Rete 4».
Ma i problemi del Massimo sembrano però non essere finiti, visto che a
fine mese scade il permesso d'agibilità del teatro. Il direttore del
condominio, Ezio Ricci: «Avremo un incontro per vedere se tutto è a
posto. Abbiamo finito certi lavori, altri rimangono da fare. Siamo
fiduciosi».


author: Luigi Merli

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
news:a2jlvn$7nh$1...@attila.bofh.it...
> Sociale a rischio chiusura
 peccato
 in questo teatro ho visto la mia prima opera
era il gennaio del 1972 - nevicava come adesso non nevica piu'
l'opera era il ballo in maschera cantavano domingo e linda vajna
direttore e altri interpreti non li ricordo piu'
la mia impressione e questo teatro non interessi piu' a nessuno
ne' ai palchettisti che ne sono proprietari ne' agli enti pubblici
tra poco avremo un altro teatro chiuso
luigi merli


text:
On Wed, 23 Jan 2002 09:09:40 +0000 (UTC), "Luigi Merli"
<
luigi...@libero.it
> wrote:
>"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
>news:a2jlvn$7nh$1...@attila.bofh.it...
>
>> Sociale a rischio chiusura
>
> peccato
> in questo teatro ho visto la mia prima opera
>era il gennaio del 1972 - nevicava:::::::::::::::::::::
Certo: pekkato. Ma il discorso s' inquadra nel problema + generale
della lirica in provincia, come pure dei Conservatori di musica in
provincia: tutte iniziative costose, ke si ripagano difficilmente.
OK ke MN è una città importante ed anke con una certa sua storia in
fatto d' opera, ma non si può negare ke mantenere una stagione d'
opera o una concertistica è un lusso ke ci si può permettere se ci
sono sponsor appassionati ke pagano. Negli USA hanno Alberto Vilar,
qui a dare l' esempio c' è Gianni Agnelli ke foraggia squadre di
calcio e di F 1...
Ma anke negli USA, dopo l' 11 Settembre, non se la passano troppo
bene: non so se avete letto ke stanno kiudendo molte ork e ci sono
tagli tremendi alle atività di  molti teatri, dal Met alla Los Angeles
Opera... Anke nei Paesi rikki gli investimenti culturali sono legati
alla salute del sistema economico: immaginiamoci in un Paese non ricco
come il Ns.
>tra poco avremo un altro teatro chiuso
Ma a Milano (grande metropoli ke si sta avviando ad essere di livello
europeo??..) se ne sono aperti invece....
LUX


text:
il problema e' solo ed esclusivamente della gestione dei palchettisti
proprietari del teatro - ora gli altri teatri di tradizione son quasi
tutti credo tranne il sociale di como , di proprieta' comunale e non
hanno tutti i problemi economici e di ristrutturazione di un teatro di
proprieta'  dei palchettisti ora con le sole sovvenzioni statali , non si
allestisce piu'una stagione lirica
nell'ottocento i palchettisti mettevano mano alla borsa , ora non piu'
luigi merli


text:
ora che il nostro moderatore ha terminato la guerra contro
il bagarinaggio alla scala , potrebbe iniziare una battaglia contro
i palchettisti del teatro sociale per una pubblicizzazione del teatro
luigi merli


text:
On Mon, 28 Jan 2002 16:55:31 +0000 (UTC), "Luigi Merli"
<
luigi...@libero.it
> wrote:
>ora che il nostro moderatore ha terminato la guerra contro
>il bagarinaggio alla scala
certe battaglie (o guerre?..) non finiscono mai...	;-)))
>potrebbe iniziare una battaglia contro
>i palchettisti del teatro sociale per una pubblicizzazione del teatro
intanto bisognerebbe avere il loro elenco nominativo, contattarli uno
x uno x sentire ke interesse hanno nel teatro (ke se ne fanno di una
proprietą ke non produce niente, oppure gli basta la rendita x
trasformarlo in cinema??), poi metterli a confronto col sindaco e gli
assessori alla Cultura di tutti i livelli (comunale, provinciale e
regionale) e svergognarli sui media...
Se fossi mantovano lo farei.
LUX


author: Ale Redfiddler

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:a2jlvn$7nh$1...@attila.bofh.it...
> «Credevamo che la sponsorizzazione coprisse tutti i costi - ha ammesso
> Veronesi - Ma così non è stato e ci è quindi impossibile portare in
> scena il Rigoletto».
ehm
vorrei sapere quanto si è preso lui....
domanda assolutamente PRIVA di malizia...
>Nel corso dell'incontro è stato comunque reso
> noto il programma per i prossimi due anni. La stagione lirica del 2002
> prevede la "Mala Vita" di Umberto Giordano, la "Cavalleria rusticana"
> di Pietro Mascagni, "I pagliacci" di Ruggero Leoncavallo, "Vivì" di
> Franco Mannino, "Tosca" di Giacomo Puccini e la "Carmen" di Georges
> Bizet. Mentre per il 2003 saranno in cartellone la "Turandot" di
> Giacomo Puccini, "Fedora" di Umberto Giordano, "Il pipistrello" di
> Johann Strass e "I Medici" di Ruggero Leoncavallo.
Una nota di assoluta originalità.
> E, al di là delle cifre, Veronesi ha rivendicato il valore artistico
> della proposta e dei risultati raggiunti: «Abbiamo prodotto un video
> dvd dell'Andrea Chènier di altissimo livello, che passerà sui
> principali canali televisivi, a partire da Rete 4».
no comment.
Peccato che Ceccherini sia in Giappone.
Lui è più abile a commentare certe frasi...
A.


text:
On Sat, 02 Feb 2002 21:41:56 GMT, "Ale Redfiddler"
<
redfi...@libero.it
> wrote:
>"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
>news:a2jlvn$7nh$1...@attila.bofh.it...
>
>> «Credevamo che la sponsorizzazione coprisse tutti i costi - ha ammesso
>> Veronesi - Ma così non è stato e ci è quindi impossibile portare in
>> scena il Rigoletto».
>
>ehm
>vorrei sapere quanto si è preso lui....
>domanda assolutamente PRIVA di malizia...
dici ke è come la RAI: pagano gli artisti senza ke si esibiscano?
>>Nel corso dell'incontro è stato comunque reso
>> noto il programma per i prossimi due anni. La stagione lirica del 2002
>> prevede la "Mala Vita" di Umberto Giordano, la "Cavalleria rusticana"
>> di Pietro Mascagni, "I pagliacci" di Ruggero Leoncavallo, "Vivì" di
>> Franco Mannino, "Tosca" di Giacomo Puccini e la "Carmen" di Georges
>> Bizet. Mentre per il 2003 saranno in cartellone la "Turandot" di
>> Giacomo Puccini, "Fedora" di Umberto Giordano, "Il pipistrello" di
>> Johann Strass e "I Medici" di Ruggero Leoncavallo.
>
>Una nota di assoluta originalità.
tanto Verismo! Pekkato x me, ma bene x ki gli piace...
>> E, al di là delle cifre, Veronesi ha rivendicato il valore artistico
>> della proposta e dei risultati raggiunti: «Abbiamo prodotto un video
>> dvd dell'Andrea Chènier di altissimo livello, che passerà sui
>> principali canali televisivi, a partire da Rete 4».
>
>no comment.
>Peccato che Ceccherini sia in Giappone.
Tito non scrive + su IAMCM (anke se non ho capito il motivo).
>Lui è più abile a commentare certe frasi...
Intendi dire ke prima di giudicarne il valore artistico, bisognerebbe
vederlo questo DVD? Non puoi negare cmq ke l' iniziativa sia
originale. Nel campo operistico poi anke unica: in fatto di DVD
conosco altre iniziative simili, ad es quella della UECO con la RHONA
Classics, ma tutte relative solo a concerti di Musica strumentale, ke
non so quanto sia essenziale registrare su DVD...
LUX


title: Beware operaclassics.com

text:
Incollo qui di seguito il mio post ad Opera-List in merito a quel sito
ke vende (a caro prezzo IMHO)  on-line copie di registrazioni live di
opere, sia Audio ke Video. Ne ho accennato nel thread sul Fidelio.
Ditemi cosa ne pensate.
Il mio inglese è talmente semplice ke non credo abbisogni di
traduzione... Eventualmente fatemi sapere.
LUX
____________________________________________________
Dear listers,
I'd like to recall your attention on a singular Web site I discovered
some months ago, but that only recently I experienced:
http://www.operaclassics.com/
Already in the Home page you find this publicity:
"Over 5,000 LIVE opera and classical performances on CD, CD-ROM, audio
and video! All items carry a 30-day even exchange defective return
policy"
They have 2 catalogues, downloadable from the Web in PDF format: one
for Audio and one for Video.
Gleaning inside the Audio one I chose 2 CDs:
· Intolleranza by Nono with Sills, $ 19.95
· Beverly Sills in concert, $ 13.95
plus shipping expenses. I specified in the Notes space of the Order
Form that I wanted CDs and not cassettes! They specify in their
catalogue that for orders from overseas they use to e-mail the
purchaser asking if he/she accepts the amount of the shipping expenses
of which they are not fully aware before the shipping of the material.
Well, I never received this mail. I received the CD with Sills in
concert after one week. A ticket inside the box was saying that "the
CD not included will be shipped soon". In the meantime they charged me
$ 16.20 for Shipping & Handling. This was on 01 Nov. By now I didn' t
receive my other CD so far, but only an e-mail on 03 Dec saying that
their engineers are working on having the recordings mastered from
audio cassette to CD. They estimate 3 or 4 weeks to do this work for
some 40 recordings that are left...
In the meantime my credit card has been charged for the whole sum.
But this is not enough: the Sills CD is supplied with a bare round
label, visibly home made. Frankly the ones I make by myself when I
prepare some CDs are much more beautiful. No leaflet or info on the
recordings are included in the jewel case.
So I' don' t have any news about the dates of the recordings, the name
of the orchestras and directors, etc... I know only the tracks' titles
from the description present in their Web site, but not even these
pieces of information are reported on the CD.
I suppose that most of the American collectors, and mainly the kind
attendees of this list, were in possession of these recordings and
maybe were available to make a copy for me, if not free at a nominal
charge...
I suppose, on the contrary, that if I pay a price comparable to
commercial CDs I have right even to a more attractive and
comprehensive editing.
In Italian what happened to me usually is called  FREGATURA. How do
you say it in the States?
Luckily that the Sills tracks are good enough from a technical and
artistic point of view (fantastic the Zaide excerpt...).
But it is not over.
Frankly I was surprised to find there on sale even the CD-ROMs done by
our well-known fellow-lister Mike Richter. At a rate, $ 8,5, much
higher than the one he usually charges...
And again.
I can even understand that they are authorized (by whom?...) to market
old products of historical value like Sills or Corelli pirated
performances. But how can they do the same with some recent
performances like Alcina in Paris with Fleming and Dessay??
And yet it happens: the Audio Cassette of the June 19, 1999
performance is sold under the N° of catalogue ALD 4976 at the "Regular
price: $18.00 Now only: $13.95"!
There is even a bizarre note: "Slight distortion during overture;
remainder of performance in superb sound".
Maybe a visit to this site is more amazing than the impression made on
Kosowsky when he reported (see his posting "Re: An Interesting Usenet
Newsgroup of 15 Aug 1999) about his following the NG
alt.binaries.sounds.classical.
Now some questions for the ones of you who will like to comment:
· Isn' t this site a bit illegal?
· How can this people have all these live recordings available?
· Do they grant the artists' permissions to trade these certainly
pirated recordings?
I don' t hide that I' m personally interested in some prompt answers,
since some days ago, on occasion of La Scala' s premiere of Fidelio, a
young "maskera" of that theater saw a microphone pending from my
jacket just one minute before the start and prevented me from
recording... And by no means I have never wanted to make a trade of my
bootleg recordings!
LUX


title: Beware operaclassics.com

text:
LUX LUX LUX LUX
ma chi te lo fa fare a sollevare certi vespai in una lista
come OPERA-L???
Premessa: io non ho mai comprato da
operaclassics.com
Ho alcuni CDs della "Legato Classics" che era una compagnia
che e' fallita e dalla quale
operaclassics.com
 ha comprato
tutti i "nastri". Non e' chiaro se si tratta effettivamente
di una compagnia "nuova" o semplicemente di una nuova
incarnazione per evitare i debiti.
Comunque i miei CDs della Legato sono stati tutti acquistati
in negozi di CD e mai direttamente dalla Legato.
Detto questo, rispondo alle tue domande.
Quello che operaclassics fa e' per larga parte illegale.
Non hanno i permessi degli artisti per registrare e vendere
certe registrazioni pirata.
Come fanno a restare in "business"? Beh contano sul fatto
che e' piu' costoso e rognoso cercare di farli smettere di
quanto un'artista puo' guadagnare se certe registrazioni
pirata non fossero in commercio. Avrai notato che non ci sono
registrazioni "live" del MET nonostante i broadcast del
sabato pomeriggio sono facilmente reperibili.
Questo perche' il MET negli USA agisce con pugno di ferro
contro chiunque venda registrazioni pirata del MET
(disponibili ufficialmente dal MET come regalo di gratitudine
solo se uno dona grosse somme di denaro).
In ogni caso "illegale" non vuol dire necessariamente "immorale"
come hai potuto sperimentare tu stesso alla prima del Fidelio ;)
Se tramite l'attivita' di "pirati" come operaclassics
arrivano sul mercato performances leggendarie che non
avrebbero mai visto la luce del sole (o del CD in questo caso :)
allora ben vengano i pirati e operaclassics.
Il problema con operaclassics e' che certe attivita' non sono
solo illegali ma anche immorali :)
Un caso specifico sarebbe l'Alcina che sappiamo tutti uscira'
in CD molto presto. Un altro esempio:
recentemente la New Orleans Opera ha riorganizzato
l'archivio delle registrazioni storiche e ne ha messe tante
in commercio legalmente (cioe' ottenendo permessi dagli
artisti etc etc). Le persone che hanno fatto questo lavoro
erano in gran parte volontari (ne conosco personalmente uno).
I proventi della vendita di questi CDs va a supportare la
New Orleans Opera.
Ebbene, ad operaclassics hanno continuato a vendere le loro
registrazioni pirata provenienti dalla New Orleans Opera.
Vedi, a questo punto l'argomento "morale" del pirata cessa
di esistere, dal momento che la registrazione in questione
e' in vendita legalmente. Per farli smettere non sono bastati
gli inviti, ma si e' dovuto ricorrere alle vie legali
(con conseguenti oneri finanziari per la New Orleans Opera
che non e' una grossa compagnia, sebbene con un passato
semi-glorioso) e non so se a questo punto operaclassics ha
smesso di vendere questi CDs.
Ciao
            Rosario
--
	" ... la tua loquela ti fa manifesto
 		 di quella nobil patria natio ... " (Inf. X)
Sent via Deja.com
http://www.deja.com/
Before you buy.


title: Beware operaclassics.com

author: Luca Logi

text:
Lucio PERES <
lucio...@flashnet.it
> wrote:
> Now some questions for the ones of you who will like to comment:
> · Isn' t this site a bit illegal?
> · How can this people have all these live recordings available?
> · Do they grant the artists' permissions to trade these certainly
> pirated recordings?
Caro Lucio, non ti rendi conto che per una maschera della Scala sei
assolutamente indistinguibile da un "inviato" di operaclassics? E poi ti
lamenti perche' non ti lasciano registrare?
--------------------------------------------------------
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
   Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


title: Beware operaclassics.com

text:
On 13 Dec 1999 08:55:27 +0100,
ll...@dada.it
 (Luca Logi) wrote:
>Caro Lucio, non ti rendi conto che per una maschera della Scala sei
>assolutamente indistinguibile da un "inviato" di operaclassics? E poi ti
>lamenti perche' non ti lasciano registrare?
Sě, ma se a "loro" non gli fanno 1 kazçŁ  perkč a me sě???
LUX