title: Novita' handeliane.

author: riccardo domenichini

text:
Arsace ha scritto:
> Spero vivamente non sia il cast che all'ultimo minuto si imporrą a Padova
> questo Ottobre, sarebbe un tormento combattere fra un forti spinte verso il
> bramato ascolto di quest'opera e sapere che sarą interpretata con
> monotimbro!
Arsace, io non so come mai continuo a parlarti. Altro che monotimbro, ci sarebbe
solo da leccarsi i baffi se venisse la Podles! Che non verra', stai sicuro, non
credo che la Fenice sara' disposta ad investire su una cantante come lei (che
peraltro alla Fenice gia' ha cantato Arsace a fianco della Devia), adesso che e'
diventata (meritatamente, una volta tanto, una star internazionale). E poi altro
che monotimbro! E' l'unico vero contralto di agilita' attualmente in
circolazione, con un vocalizzo si mangia venti controtenori come bagigi
(arachidi, ndt).
In ogni caso, il programma generale della Fenice attualmente in vigore prevede
per il ruolo di Arminio un certo David Walker e per gli altri ruoli Ciofi,
Invernizzi, Barcellona e Regazzo.
Daniela Barcellona legge i NG, chissa' se lei puo' confermare?
> Ma questo ha poca importanza per chi auspica l'apertura di un teatro sia
> foriero di Musica Barocca: se la scoperta di quei ruderi fermerą o
> dilazionerą l'apertura a Settembre, allora non posso che sbottare "Accidenti
> a Marco Polo!"
No, i crostoli della casa del Polo li hanno trovati gia' da oltre un anno e
forse piu', e il ritardo conseguente e' quello gia' trascorso. Ergo, se non
intervengono fattori imprevisti (che so, un altro elettricista idiota che per
fare un po' di fumo riduce in cenere anche il Malibran), il teatro riaprira' il
21 settembre prossimo con un concerto sinfonico, poi il 25 ottobre con
l'Anacreon di Cherubini.
[r]


title: Novita' handeliane.

author: Arsace

text:
riccardo domenichini ha scritto nel messaggio <
38DF1E9D...@iuav.it
>...
>Arsace, io non so come mai continuo a parlarti.
Forse per lo stesso motivo per cui io sto a sentirti!
>Altro che monotimbro, ci sarebbe
>solo da leccarsi i baffi se venisse la Podles!
Non averi nulla in contrario (da leccarsi i baffi tu, io intanto mi prendo
;-) un sorbetto) se il cast non fosse composto anche da soprani, tenori,
bassi, e controtenori: allora sì che si avrebbe il piacere di ascoltare
un'opera, e non invece tutte le arie fatte in tono mezzosopranile! che è?
un'aia? (ti risparmio i dettagli della  scena del barilotto....mi intendi
vero?)
>Che non verra', stai sicuro, non
>credo che la Fenice sara' disposta ad investire su una cantante come lei
(che
>peraltro alla Fenice gia' ha cantato Arsace a fianco della Devia), adesso
che e'
>diventata (meritatamente, una volta tanto, una star internazionale).
Meno male! una volta tanto che c'è una decisione che condivido, anche se per
motivi differenti, con la Fenice.
Ormai sono arrivato a preferire la trasposizione del testo delle arie
affidate un tempo ai castrati a tenori piuttosto che vederlo affidato a
mezzosoprani e peggio ancora contralti! fra i due mali meglio il primo!
Forse mi capiterà un giorno di prenderne un cd suo recital, ma un'opera al
"femminile", un'aia di mezzosoprani e contralti: mai! :-P
Dove si arriverà! ben presto ad affidare pure la parte
di basso a un contralto! :-O
>E poi altro
>che monotimbro! E' l'unico vero contralto di agilita' attualmente in
>circolazione, con un vocalizzo si mangia venti controtenori come bagigi
>(arachidi, ndt).
Cos'hai mangiato un fungo allucinogeno? immagino che ti stai riferendo a
controtenori non in vista e sconosciuti, che vivono a stento nei pressi di
qualche paesino della campagna, magari cantando soli in una chiesupola! e
non a quelli in apogeo, perchè dannazione! mi pare così ovvio! i paragoni
far i top sono a favore dei controtenori (sto pensando per ad Aris e Bartoli
nella stessa aria di Antonio Vivaldi "Siam navi all'onde algenti": un abisso
talmente profondo!)
>In ogni caso, il programma generale della Fenice attualmente in vigore
prevede
>per il ruolo di Arminio un certo David Walker e per gli altri ruoli Ciofi,
>Invernizzi, Barcellona e Regazzo.
Ecco mi sta proprio bene che ci sia un controtenore nel ruolo principale!
L'unica titubanza è che sia preparato e di timbro gradevole (gasp pensa se è
come Dominique Visse, a questo punto preferirei la Mingardo! :-P)
>No, i crostoli della casa del Polo li hanno trovati gia' da oltre un anno e
>forse piu', e il ritardo conseguente e' quello gia' trascorso. Ergo, se non
>intervengono fattori imprevisti (che so, un altro elettricista idiota che
per
>fare un po' di fumo riduce in cenere anche il Malibran), il teatro
riaprira' il
>21 settembre prossimo con un concerto sinfonico, poi il 25 ottobre con
>l'Anacreon di Cherubini.
E del Tito Manlio di Vivaldi hai news?
Arsace
_________________________________



title: Novita' handeliane.

text:
Arsace ha scritto:
> Forse per lo stesso motivo per cui io sto a sentirti!
Anche se non mi scrivi piu'. Ma sto meditando una vendetta feroce....
> Dove si arriverà! ben presto ad affidare pure la parte
> di basso a un contralto! :-O
Pratica peraltro filologicissima. Ricordo (non nel senso che io c'ero -
purtroppo - ma nel senso che lo ricordo a te) che ancora nell'Ottocento la
grande Marietta Alboni canto' la parte di Carlo nell'Ernani (baritono) e che la
Malibran (o una sua illustre collega, ma mi pare fosse lei) canto' Otello
(tenore). E per restare nell'esempio da te fatto, ti rammento che una delle piu'
belle registrazioni di un brano di Verdi che conosco e' il terzetto dell'Ernani
con Joan Sutherland, Luciano Pavarotti e Marilyn Horne che canta la parte di
Silva (basso).
> E del Tito Manlio di Vivaldi hai news?
Nein. So solo che alcuni brani dell'opera sono stati eseguiti a San Giorgio
Maggiore durante la cerimonia di premiazione del Premio Vivaldi.
[r]


title: Novita' handeliane.

text:
riccardo domenichini ha scritto nel messaggio <
38E06F46...@iuav.it
>...
>
>Arsace ha scritto:
>
>> Forse per lo stesso motivo per cui io sto a sentirti!
>
>Anche se non mi scrivi piu'. Ma sto meditando una vendetta feroce....
Potremmo duellare in Piazza S. Marco .......
Io credo che se saremo assieme a vedere l'Arminio, uno dei due non uscirà
indenne dal teatro......che Rodelinda ci separi!.
E poi Riccardo, io devo anche vigilare sui destini del mondo
Barocco....chiedo venia, e non ti preoccupare mi farò sentire, ma a tempo
debito.........c'è qualcosa che bolle in pentola :-)
PS: mi dicono che il controtenore David Walker è bravo, per cui
toglierei quel "un certo"!
>> Dove si arriverà! ben presto ad affidare pure la parte
>> di basso a un contralto! :-O
>
>Pratica peraltro filologicissima.
La filologia allucinogena dell'ottocento qui non è chiamata in causa: per me
per le opere del 1800, potrebbero cantarle pure le Spice Girls, poco
m'importa e ancor meno mi interessa.
>Ricordo (non nel senso che io c'ero -
>purtroppo - ma nel senso che lo ricordo a te) che ancora nell'Ottocento
e' interessante come news storica, magari sgranocchiando *qualche bagigio*,
ma non fa testo per arrivare a fare dell'opera Barocca un'AIA.
>grande Marietta Alboni canto' la parte di Carlo nell'Ernani (baritono) e
che la
>Malibran (o una sua illustre collega, ma mi pare fosse lei) canto' Otello
>(tenore). E per restare nell'esempio da te fatto, ti rammento che una delle
piu'
>belle registrazioni di un brano di Verdi che conosco e' il terzetto
dell'Ernani
>con Joan Sutherland, Luciano Pavarotti e Marilyn Horne che canta la parte
di
>Silva (basso).
Verdi? cosa? come? ma mi porti ad esempio Verdi, quella faccia da 1.000 lire
di un tempo......
Ma è un insulto!
>> E del Tito Manlio di Vivaldi hai news?
>
>Nein. So solo che alcuni brani dell'opera sono stati eseguiti a San Giorgio
>Maggiore durante la cerimonia di premiazione del Premio Vivaldi.
Che vuol dire? che NON LO FARANNO? oppure non è stato ancora definito?
PS: E' arrivata un'altra tornata di cofanetti del Messiah di W. Christie al
Tempio della Musica, in offertissima (15.000, e in più è completo: ah! quasi
dimenticavo Andreas Scholl è presente nel cast! e poi c'è pure Sandrine
Piau, che è soprano e dura la bellezza di 2.22.40 in 2 cd: a proposito ti
danno in omaggio il catalogo dell'HARMONIA MUNDI.....)
Arsace
________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.


title: OPERE BAROCCHE (meraviglia, rappresentazioni teatrali e

author: Giovanni Christen

text:
"Arsace" scrive:
>Questo post trae il suo incipit da un aspetto che mi pare traspaia dalla
>importanza che dai al testo
Non so cosa pare che traspaia da cio' che ho scritto, ma delle parole del
libretto non ho detto proprio *nulla*!
Ho parlato di estetica barocca, e del fatto che i personaggi che si trovano
nelle opere sono tratti da poemi e da miti dove sono predefiniti. Il
pubblico del '700 conosceva spesso a memoria Ariosto e Tasso, a cui dava
sicuramente piu' attenzione che non alle parole del libretto (o alla
musica, se e' per questo). Lo spettatore rileggeva regolarmente il Tasso,
l'opera era un avvenimento di qualche giorno o settimana e poi la si
dimenticava.
Per il pubblico Rinaldo e Armida esistevano ed erano ben definiti prima
ancora di sentire la prima nota dell'opera. Voleva vederli in scena: e per
questo i cantanti per lui erano enormemente piu' importanti di compositore
e librettista.
>Quello che rende ardua allo spettatore moderno la comprensione della musica
>barocca è il fatto che movimento ed azione sono un elemento stilistico più
>che drammaturgico, e che la musica non ha bisogno di riferimenti costanti al
>libretto. Per cui analizzare il testo del Tasso e dell’Ariosto non porta
>altro che intepretare il testo, ma non ad capire gusti e ciò che voleva il
>pubblico barocco, né tantomeno quello che passava per la mente di Handel.
Giusto, bisogna innanzitutto conoscere lo stile. E per questo io mi
riferivo al Tasso e all'Ariosto. E al Tesauro, al Bartoli (Daniello!... non
la tua bestia nera). Insomma cio' che bisognerebbe conoscere per capire
l'estetica barocca, le intenzioni degli autori, le aspettative del pubblico
a loro contemporaneo.
I concetti di meraviglia, virtu' ecc. avevano un significato molto diverso
da quello che diamo loro oggi.
>Secondo me tu cerchi di adattare una prassi esecutiva ed un modo di
>concepire l’opera trasportando i crismi del primo barocco a quelli del
>Barocco Tardo e Maturo, che io invece chiamo Debordante
Potresti supporlo se io avessi parlato del testo musicato: ma io ho parlato
delle fonti letterarie o mitologiche, NON delle parole del libretto.
A partire dalla camerata fiorentina e da Monteverdi la musica drammatica e
rappresentativa *nasce* letteralmente dal testo. Nel '700 questo rapporto
e' meno diretto, perche' si da' molta piu' liberta' all'interprete: e' lui
a dovere realizzare il legame musica-parole. Quindi se parli di Haendel,
puoi dire che non era molto legato alle singole parole che metteva in
musica, ma solo al contenuto dell'aria. Se parliamo di cantanti, il
discorso cambia completamente: loro devono sapere modellare il canto sulle
parole.
Verso la meta' del '700 e soprattutto a Londra c'e' effettivamente stata
una degenerazione dello stile dell'opera italiana barocca, che e' scaduto
nelle esibizioni di abilita' tecnica fine a se stessa. Questo non era - per
fare un nome - lo stile di Farinelli, che condannava tali eccessi. E' uno
stile che chiami "debordante", si potrebbe chiamare "decadente" perche'
accentuava le caratteristiche superficiali tradendo le motivazioni
profonde. Infatti quando e' stato spazzato via dal classicismo nessuno lo
ha rimpianto.
>Riguardo poi ad un altro punto:
>Se poi Rinaldo è descritto come un fanciullo dallo scrittore, allora
>Handel avrebbe dovuto imporre una voce bianca
Stai sicuramente scherzando!
Secondo questo principio naturalistico l'unico ruolo per castrato in tutta
l'opera barocca dovrebbe essere il balio asciutto di Clorinda (non ricordo
il nome). Si protrebbe aggiungere Ferrau', ma solo facendolo morire in
scena :-)
>Come puoi capire non potevano certo a quel tempo evocare un fanciullo
Rinaldino era un fanciullo robusto, babbo Bertoldo lo aveva allevato
rimpinzandolo di creatinina. :-)
Ma non capisco perche' dopo avere spiegato come la recitazione nel teatro
barocco era stilizzata e coreografica e per nulla naturalistica, poi dai
tanta importanza alle caratteristiche fisiche dei castrati. L'estetica
barocca NON era naturalistica, la rappresentazione diretta era considerata
pedestre e noiosa. Interessava solo cio' che era allusivo, cio' che andava
interpretato.
La scelta del genere di interprete non veniva fatta in base all'aspetto
fisico, la voce era cio' che contava. E la voce dei castrati chiara, aerea,
squillante e metallica, un po' tromba e un po' voce bianca, era ideale per
rappresentare un condottiero fanciullo, un guerriero amante, e tutti quegli
eroi barocchi in bilico fra valore e amore.
Giovanni
--
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text:
Giovanni Christen ha scritto nel messaggio ...
>Ho parlato di estetica barocca, e del fatto che i personaggi che si trovano
>nelle opere sono tratti da poemi e da miti dove sono predefiniti. Il
>pubblico del '700 conosceva spesso a memoria Ariosto e Tasso, a cui dava
>sicuramente piu' attenzione che non alle parole del libretto (o alla
>musica, se e' per questo). Lo spettatore rileggeva regolarmente il Tasso,
>l'opera era un avvenimento di qualche giorno o settimana e poi la si
>dimenticava.
Innanzitutto la musica era in primo piano, dal momento che all'epoca non era
importante cosa si metteva in opera ma come la si metteva: per cui
l'attenzione si concentrava sulla musica (all'interno dello della quale
includo anche la voce, quale strumento musicale). Non era tanto il Tasso che
si rileggeva. La conoscenza della storia di certi archetipi-personaggi
derivava dalle numerose opere che traevano spunto dalla summa LETTERARIA,
arricchite spesso da personaggi molti
dei quali erano creati ad hoc, per ogni opera, totalmente inventati e non
previsti nella
summa letteraria, rappresentazione dopo rappresentazione di
un'opera, sia dallo stesso compositore, sia da compositori differenti. Ed
ecco ancora che il Tasso come scrittore perde terreno rispetto l'opera
teatrale lirica. Sicuramente a questa prassi Zeno si č opposto con tutte le
sue forze, ma che lui la pensasse cosė, non ha turbato che poche persone
dell'epoca (se ne veda l'atteggiamento sul post relativo all'opera vocale a
Vienna). I personaggi erano conosciuti non tanto quindi per la lettura
del Tasso, quanto - per coloro che frequentavano le opere - dalla frequenza
con cui differenti compositori portavano in scena certe tipologie di
personaggi. A quel tempo non c'erano molte distrazioni, per cui tra un libro
ed un'opera teatrale, vinceva senz'altro la seconda, perchč riusciva a
coinvolgere di pių. Lo spettatore veniva coinvolto in ogni suo senso
percettivo: non č che il pubblico si chiudeva in casa a leggere (sto
parlando sempre a
linee generali, poichč sono sicuro che ci sarā stato colui che detestava la
musica e si chiudeva in letture erudite).
Il pubblico se conosceva la storia o meglio la trama dell'opera, la
conosceva non tanto dalla lettura del
Tasso in sč, quanto
da altri compositori che lo avevano musicato. Di ogni opera ci sono
differenti versioni di differenti compositori, e anche a distanza di pochi
anni! per cui c'era quella certa "continuitā" per non far dimenticare la
storia. Inoltre se l'opera si dimenticava,
non era certo perchč era brutta, ma perchč venivano imposte spesso delle
proibizioni a dare in stampa le arie, o ricantarle, oppure perchč c'era
un'altra opera che distoglieva l'attenzione da quel soggetto, e si
concentrava su altre storie.
> E al Tesauro, al Bartoli (Daniello!... non
>la tua bestia nera).
:-) ti posso garantire che non č la sola, aggiungerei la Mingardo e
Dominique Visse.
>I concetti di meraviglia, virtu' ecc. avevano un significato molto diverso
>da quello che diamo loro oggi.
Guarda che tutto ciō che avevo scritto nel post precedente sul discorso
della meraviglia, era proprio quello che si aspettava il pubblico Barocco,
altrimenti il compositore/impresario non avrebbe investito capitali in un
tal coinvolgimento di professionisti per allestire l'opera, che neppure oggi
si riesce ad eseguire. Che poi questo
concetto di meraviglia coincida con il mio, e con quello che presumo abbiano
anche gli altri ascoltatori barocchi, tanto meglio. Trovo che il testo ( in
senso anche lato del termine) da cui
ha preso spunto l'opera passa di gran lunga in secondo piano: e perchč?
perchč stiamo parlando di opera musicale e non di letture (anche profonde
non solo letterali)
enfatico-declamatorie del Tasso alla RAI di Vittorio Gassman (magari con un
organo di accompagnamento).
>Potresti supporlo se io avessi parlato del testo musicato: ma io ho parlato
>delle fonti letterarie o mitologiche, NON delle parole del libretto.
Io con testo a volte intendevo anche il senso lato del termine.....
>A partire dalla camerata fiorentina e da Monteverdi la musica drammatica e
>rappresentativa *nasce* letteralmente dal testo. Nel '700 questo rapporto
>e' meno diretto, perche' si da' molta piu' liberta' all'interprete: e' lui
>a dovere realizzare il legame musica-parole.
Qui sono d'accordo
>Quindi se parli di Haendel,
>puoi dire che non era molto legato alle singole parole che metteva in
>musica, ma solo al contenuto dell'aria.
Sė
>Se parliamo di cantanti, il
>discorso cambia completamente: loro devono sapere modellare il canto sulle
>parole.
A patto che questo non vada a stravolgere la gerarchia Musica...e poi
testo.....
>Verso la meta' del '700 e soprattutto a Londra c'e' effettivamente stata
>una degenerazione dello stile dell'opera italiana barocca, che e' scaduto
>nelle esibizioni di abilita' tecnica fine a se stessa. Questo non era - per
>fare un nome - lo stile di Farinelli, che condannava tali eccessi. E' uno
>stile che chiami "debordante", si potrebbe chiamare "decadente" perche'
>accentuava le caratteristiche superficiali tradendo le motivazioni
>profonde. Infatti quando e' stato spazzato via dal classicismo nessuno lo
>ha rimpianto.
Con riferimento a Londra: Che il pubblico conoscesse a memoria il Tasso non
č generalizzabile: sicuramente non a Londra, dove gli inglesi sono appunto
riusciti ad indurre
il compositore-impresario a tagliare lunghi tratti di noiosi recitativi,
arrivando a produrre un'opera con sempre maggior musica ed "effetti
speciali" musicali, nč tantomeno aveva questa profonda conoscenza il
pubblico a Dresda o a Vienna,
altri 2 grandi centri di opera italiana all'estero, e questo perchč? perchč
la lingua č straniera. L'idioma
infatti come ho detto era scelto non per gli scrittori, o per i testi, ma
per la sua duttilitā ai vocalizzi (ed
ancora ecco che perde terreno il testo in senso stretto e lato).
Comunque se amputare i recitativi č decadenza, mi domando cosa siano quelle
opere con recitativi da 15 minuti e arie da 3! direi un .... salasso di
energie
(per usare una pratica del periodo!). Davanti anche a 500 parole, dette
anche con la pių intensa interpretazione, dove il cantante non č solo
cantante, ma pure un grande attore, tutto scompare dinanzi ad un'aria: e
perchč? perchč la musica - i Barocchi ben lo sapevano - ha per sua natura
intrinseca la capacitā di ridestare i nostri "affetti", i nostri sentimenti
e ci coinvolge molto di pių che scarne seppur struggenti parole.
Se poi vuoi definire decadente la degenerazione - come la definisci tu -
dell'opera italiana a Londra, mi auguro fortemente che tu non voglia
alludere nč a Handel, Sommo Dio che Risplende in tutto il Firmamento
Barocco, e uguamente nč, quando affermi "verso la metā del 1700" a Telemann,
Bach e Vivaldi (ci aggiungo pure Purcell, anche se non c'entra nulla con la
data essendo morto nel 1695, ma non potevo esimermi dal citarlo fra i grandi
del Barocco):
arriveresti cosė a spogliare il Barocco della sua Doratura! La forma č molto
importante nel Barocco, ed arrivare all'estremizzazione della stessa, sembra
quasi dimostrare agli ascoltatori quanta arditezza e virtuositā hanno sia il
compositore in primis (al giorno d'oggi) e dei cantanti (al tempo di allora
in primis) in secundis oggi.  E' arrivare all'apoteosi di tutta la fase
precedente
al Periodo Barocco Maturo (PS: quando parlo di Debordante io ho in mente in
particolar modo quei 5 Dei della Musica Barocca).Non si applaude mai il
giocoliere perchč č in
grado di far fluttuare in aria un birillo, nemmeno se lo fa con una
interpretazione struggente, lo si applaude e lo si ammira mano a mano che
incrementa il
numero degli oggetti che fa volare e roteare armoniosamente; ebbene
analogamente
nel Barocco! in fondo tenere in piedi tutta una struttura di miriadi di
note, magari veloci, il tutto per arricchire magari una semplice melodia, č
di gran lunga pių meritorio e degno di venerazione, che vedere la stessa
melodia presentata spoglia di tutti quegli arricchimenti ed abbellimenti
(che poi hai definito superflui, ma io francamente devo dire che non ho mai
avvertito questa superficialitā! e perchč? perchč il Barocco Maturo č
talmente straordinario che fa divenire importante pure il superfluo: a dire
il vero mi rendo conto che ci deve essere una melodia sotto, ma io parlo
sempre a partire da uno standard di base, e cioč di una buona melodia. Per
cui se vuoi parlare di decadenza, e dei periodi musicali, allora direi che
la vera metastasi del
Barocco si ha alla fine del 1700, e non certo col Barocco Tardo Maturo,
Apice Massimo del Periodo tanto da far coincidere tutto il periodo Barocco,
con l'ultima parte dello Stesso. E il fatto che pochi abbiano avuto
rimpianti per il Barocco non č altro che il ripetersi di follie cicliche che
affollano il
naturale svolgersi della storia:
infatti č stato l'orribile secolo del 1800 a voler coniare e dare un senso
altamente negativo al termine ed aggettivo Barocco, proprio per volersi
distaccare dall'impostazione Barocca, anche in forza della grossa
rivoluzione di cultura e di stile che ha generato la Rivoluzione Francese,
che tutto doveva fare se non deprecare il prodotto culturale dell'Ancien
Régime.
Per fortuna che oggi la situazione č ben differente e la riscoperta del
Barocco cresce anno dopo anno.....
>>Riguardo poi ad un altro punto:
>>Se poi Rinaldo č descritto come un fanciullo dallo scrittore, allora
>>Handel avrebbe dovuto imporre una voce bianca
>
>Stai sicuramente scherzando!
No stavo estremizzando quello che tu vai affermando
>>Come puoi capire non potevano certo a quel tempo evocare un fanciullo
>
>Rinaldino era un fanciullo robusto, babbo Bertoldo lo aveva allevato
>rimpinzandolo di creatinina. :-)
Perō prima di andare in scena aveva fatto un corso di palestra accellerata,
cosė da divenire alto sopra la norma e come Hulk :-)))))
>Ma non capisco perche' dopo avere spiegato come la recitazione nel teatro
>barocco era stilizzata e coreografica e per nulla naturalistica, poi dai
>tanta importanza alle caratteristiche fisiche dei castrati.
Perchč oggi non se ne riesce ad evocare la figura con un mezzosoprano e / o
contralto
>L'estetica
>barocca NON era naturalistica, la rappresentazione diretta era considerata
>pedestre e noiosa.
Questa rappresentazione del teatro barocco in stile grandioso, appunto non
era naturalistica, nel senso che voleva evocare stupore e meraviglia, non
rappresentare storie normali - della realtā: ma questo stupore non riesce ad
essere evocato in QUEI  ruoli dal contralto,
cosa invece che riesce a fare il controtenore ed appunto il controtenore
CANTA IN MODO NON NATURALE.
Non sarei contrario neppure all'utilizzo del computer (altro aspetto non
naturale) per ricreare una approssimazione alla voce perduta : solo che mi
sa che non sarā di frequente realizzato per i costi elevati.
>La scelta del genere di interprete non veniva fatta in base all'aspetto
>fisico, la voce era cio' che contava. E la voce dei castrati chiara, aerea,
>squillante e metallica, un po' tromba e un po' voce bianca, era ideale per
>rappresentare un condottiero fanciullo, un guerriero amante, e tutti quegli
>eroi barocchi in bilico fra valore e amore.
E appunto ANCHE sull'aspetto della voce non mi pare proprio che un
contralto/mezzosoprano possa evocare e
richiamare alla mente queste caratteristiche (ci sono sempre comunque le
eccezioni).
Arsace
____________________________
Handel non puō mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.


author: Montezuma

text:
Arsace ha scritto nel messaggio ...
>......tu non voglia
>alludere nè a Handel, Sommo Dio che Risplende in tutto il Firmamento
>Barocco, e uguamente nè, quando affermi "verso la metà del 1700" a
Telemann,
>Bach e Vivaldi (ci aggiungo pure Purcell, anche se non c'entra nulla con la
>data essendo morto nel 1695, ma non potevo esimermi dal citarlo fra i
grandi
>del Barocco):
>arriveresti così a spogliare il Barocco della sua Doratura! .......
>al Periodo Barocco Maturo (PS: quando parlo di Debordante io ho in mente in
>particolar modo quei 5 Dei della Musica Barocca)............
..........
>infatti è stato l'orribile secolo del 1800 a voler coniare e dare un senso
>altamente negativo al termine ed aggettivo Barocco, proprio per volersi
>distaccare dall'impostazione Barocca, anche in forza della grossa
>rivoluzione di cultura e di stile che ha generato la Rivoluzione Francese,
>che tutto doveva fare se non deprecare il prodotto culturale dell'Ancien
>Régime.
Ben detto Arsace! però vorrei osservare che dei 5 compositori che hai
citato, solo Handel e Vivaldi hanno composto per opere con lingua italiana,
mentre Telemann ha composto opere in lingua tedesca, e Bach non lo si può di
certo definire un compositore da teatro, ma piuttosto sacro, vista la mole
di
composizioni che ha prodotto durante la sua vita. Credo allora che il
discorso tu lo facessi sopra il fatto che le loro caratteristiche
musicali e di stile sono "debordanti", nel senso ricche anche di ornamenti.
Quindi stavi parlando della musica barocca in generale, non di opera
teatrale barocca, vero?
Comunque anche Purcell, :-))), sebbene non ha composto in italiano, si
potrebbe
definire un uomo di teatro, dal momento che opere (o semi-opere come si
suole definirle) sebbene in inglese hanno un fascino e un vigore
incredibili, tali che non ti lasciano distrarre un attimo: The Fairy Quenn,
è davvero un capolavoro. Non meno bella comunque della sua Ode per il Giorno
di Santa Cecilia: direi che sono i suoi 2 cavalli di battaglia, ma nel campo
teatrale, non si possono non citare il King Arthur, il Dido and Aeneas, la
The Indian Quenn, Diocletian, e in realtà mi auguro anche altre semi-opera
che non si sono viste circolare, ma di cui custodisco gelosamente
l'Ouverture sola.
>>Stai sicuramente scherzando!
>No stavo estremizzando quello che tu vai affermando
>
>>>Come puoi capire non potevano certo a quel tempo evocare un fanciullo
>>
>>Rinaldino era un fanciullo robusto, babbo Bertoldo lo aveva allevato
>>rimpinzandolo di creatinina. :-)
>Però prima di andare in scena aveva fatto un corso di palestra accellerata,
>così da divenire alto sopra la norma e come Hulk :-)))))
Io ho l'impressione che la descrizione iniziale di Giovanni :-) fosse una
frecciatina alla Horne
Montezuma (ex Max)
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
Hark how all things with one sound rejoice,
And the world seems to have one voice


title: La grandezza della Musica Cerimoniale

text:
http://www.orfeonellarete.it/recensioni/george.htm
In questo link segnalo il commento e il doppio cofanetto per la Musica
dedicata all'incoronazione di Giorgio II di Inghilterra, diretta da Robert
King.
Arsace
_______________________________
Handel is my Light and my Salvation!
http://it.groups.yahoo.com/group/Handel_forever/messages
http://www.chateauversailles.fr/


title: 2 biglietti per l'Europa Riconosciuta

author: Silvia

text:
Ciao a tutti,
ho acquistato due bliglietti per sabato 15/01/05 ore 20.00 ma non potrņ
andarci :(
Qualcuno č interessato? I posti sono in Galleria 1 e sono da 48 € l'uno (40
+ 8 di prevendita). Li venderei a 40 € l'uno.
Se qualcuno di voi non ha fatto in tempo a comprare i biglietti ed č
interessato, puņ contattarmi all'indirizzo e-mail che compare togliendo
"nospam" dall'indirizzo.
Ciao!
Silvia
--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


title: Brahms è privo della cosa più importante: la bellezza!

author: Giampaolo Bellavite

text:
Ho realizzato per il mio sito web

http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
un articolo sul rapporto tra Cajkovskij e Johannes Brahms.
Leggendo i vari diari dell'artista russo abbiamo una interessante opinione
sul contemporaneo tedesco che vorrei proporre come argomento di discussione.
Purtroppo non conosco Brahms, quel poco che ho ascoltato di lui l'ho trovato
piuttosto noioso.
Per questo faccio appello a voi, sicuramente estimatori di Brahms, perché
possiate esprimere il vostro "giudizio sul giudizio".
Tra l'altro, mi sembra di aver capito che Brahms non ha composto opere: è
vero? E perché Cajkovskij lo considera, per questo motivo, un "eroe"?
Comunque, ecco alcuni brani che ho preso (li trovate completi sul sito):
certo la critica è severa e forse un poco arrogante... ma quanto è
condivisibile? Fino a che punto la capacità critica di Cajkovskij è stata
soppiantata dal suo parere soggettivo?
"La nostra [dei musicisti Russi] confusione è tuttavia preferibile alla
penosa fiacchezza, camuffata da seria creatività, di Brahms e di altri
tedeschi simili. Essi si estenuano senza speranza."
"Il Concerto per violino di Brahms mi è piaciuto poco, come tutto il resto
che ha scritto. È certamente un grande musicista, persino un maestro, ma
possiede più tecnica che ispirazione. Molte cose erano una sorta di
preparazione a qualcosa, allusioni a qualcosa che doveva comparire, ma
niente di tutto ciò è emerso, a parte la noia. La sua musica non è
riscaldata da un sentimento sincero, in essa non c'è poesia, ma soltanto
grandi pretese di profondità. D'altra parte, in questa profondità non c'è
nulla, tranne il vuoto. Prendiamo per esempio l'inizio del concerto: è bello
come introduzione, è un ottimo piedistallo per le colonne, ma le colonne non
ci sono, e subito dopo un piedistallo ne segue un altro. Non so se esprimo
bene il mio pensiero o, per meglio dire, la sensazione che mi suscita la
musica di Brahms. Intendo dire che non esprime mai niente, e se esprime
qualcosa, allora non finisce di esprimerla; la sua musica è costituita da
brandelli di qualcosa incollati tra loro artificialmente. Il disegno è
indeterminato, privo di colori, e di vita."
"Nella musica di questo maestro c'è qualcosa di arido, freddo, confuso e
indefinito che è estraneo all'anima russa. Dal nostro punto di vista russo,
Brahms non ha alcuna inventiva melodica; le sue idee musicali non arrivano
mai a una conclusione; hai, con difficoltà, appena udito un accenno a una
frase melodica riconoscibile che questa è già caduta in un gorgo di
insignificanti sequenze e modulazioni armoniche, come se il compositore si
fosse prefisso il compito specifico di apparire incomprensibile e profondo;
sembra divertirsi a canzonare le nostre sensibilità musicali, non desidera
soddisfare le loro richieste e si vergogna di parlare in un linguaggio che
raggiungerà i nostri cuori. Quando ascolti la sua musica, ti domandi: Brahms
è profondo o sta soltanto tentando di nascondere la sua estrema povertà di
invenzione con un'imitazione della profondità? E questa questione non è mai
completamente risolta. Ascoltando Brahms, è impossibile dire a te stesso che
questa musica è debole o completamente insignificante. Il suo stile è sempre
elevato; diversamente da tutti noi compositori contemporanei, non ricorre
mai a effetti superficiali, non tenta di sorprenderci, o di stupirci con
qualche combinazione orchestrale nuova e brillante; non incontrerai mai
nella sua musica banalità o imitazione; è sempre serissimo, nobilissimo e,
apparentemente, perfino originale, ma nonostante tutto ciò è privo della
cosa più importante: la bellezza!"
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
 |
bell...@hotmail.com
 ]
----
"Conigli sotto la luna" è un bellissimo racconto di Dino Buzzati. Lo trovate
nel sito di
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 nella sezione Parole.
----
[
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 |
http://wwf.easynet.it
 ]


author: Luca Logi

text:
Giampaolo Bellavite <
bell...@easynet.it
> wrote:
> Fino a che punto la capacità critica di Cajkovskij è stata
> soppiantata dal suo parere soggettivo?
>
> [snip]
> "Il Concerto per violino di Brahms mi è piaciuto poco, come tutto il resto
> che ha scritto. È certamente un grande musicista, persino un maestro, ma
> possiede più tecnica che ispirazione. Molte cose erano una sorta di
> preparazione a qualcosa, allusioni a qualcosa che doveva comparire, ma
> niente di tutto ciò è emerso, a parte la noia. La sua musica non è
> riscaldata da un sentimento sincero, in essa non c'è poesia, ma soltanto
> grandi pretese di profondità.
>[snip]
Il che fa il paio con il giudizio che Eduard Hanslick, il grande critico
viennese sostenitore di Brahms, diede sul concerto per violino di
Cajkovskij:
"Il concerto per violino di C. ci da' per la prima volta la ripugnante
sensazione che esista musica puzzolente." (Neue Freie Presse, 1881)
--------------------------------------------------------
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
   Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


author: Arcidiacono

text:
Giampaolo Bellavite ha scritto nel messaggio
<7c6s89$cft$
1...@fe1.cs.interbusiness.it
>...
>Purtroppo non conosco Brahms, quel poco che ho ascoltato di lui l'ho
trovato
>piuttosto noioso.
Bestemmia!
Ascolta la quarta e la terza sinfonia!
Il resto non lo voglio commentare perché è
sempre meglio (a mio avviso) lasciar parlare la musica.
Si parla troppo di musica e la si ascolta troppo poco, ancor meno la si
suona.
Ciao
_____________________________________
Non esiste oggetto senza soggetto e viceversa
Sergio Arcidiacono
E-Mail:
sar...@tin.it


text:
Luca Logi <
ll...@dada.it
> scrive:
>Il che fa il paio con il giudizio che Eduard Hanslick, il grande critico
>viennese sostenitore di Brahms, diede sul concerto per violino di
>Cajkovskij:
>
>"Il concerto per violino di C. ci da' per la prima volta la ripugnante
>sensazione che esista musica puzzolente." (Neue Freie Presse, 1881)
Beh, Hanslick mi... anzi CI sta antipatico! :-)
Scrive alla Von Meck:
«A proposito del mio Concerto per violino, scrive che, in generale, per
quanto conosca le mie opere, esse si distinguono per la loro incoerenza,
completa mancanza di gusto, rozzezza e barbarie. Per ciò che riguarda il
Concerto per violino il suo inizio non è male, ma più si va avanti, peggio
è. Alla fine del primo movimento, egli sostiene, il violino non suona, bensì
raglia, stride, ruggisce. Anche l'Andante inizia felicemente, ma ben presto
si trasforma nella descrizione di qualche festa russa selvaggia dove sono
tutti ubriachi e hanno volti triviali, disgustosi. [Poi segue la citazione
che riporti] E' vero che è una critica curiosa? Non ho fortuna con i
critici. Da quando se ne è andato Laros, in Russia non c'è un solo critico
disposto a scrivere di me con calore e amicizia. In Europa chiamano la mia
musica "puzzolente"!!!»
Io ho riso tanto, povero Cajkovskij!!! :-))
 Me lo immagino proprio il tedescone! "Volti triviali, disgustosi" :-))
Bah!
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
 |
bell...@hotmail.com
 ]
----
«Adesso vado a far volare gli aquiloni. È la mia nuova passione.
A quarantasei anni!!! Ma che aquiloni meravigliosi!!!
Con le raganelle!!!» Peter Ilyich Tchaikovsky (1840-1893)



author: Tito Ceccherini

text:
Giampaolo Bellavite ha scritto:
>Io ho riso tanto, povero Cajkovskij!!! :-))
> Me lo immagino proprio il tedescone! "Volti triviali, disgustosi" :-))
Gią. io invece rido tanto leggendo le fanfaluche uscite dalla penna di
Ciajkovskij... :-)))
Ripensando a quel che scriveve delle proprie opere, come ti puņ venire in
mente di dare del credito ai suoi giudizi sulla musica altrui?
BTW, poche cose sono belle come il secondo tempo del Conc. per vl. di
Brahms. Frose il primo tempo (le ultime pagine.... incredibili!)
Ciao
                    Tito


author: Rodolfo Canaletti

text:
Giampaolo Bellavite <
bell...@easynet.it
> wrote:
> Ho realizzato per il mio sito web
>
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
> un articolo sul rapporto tra Cajkovskij e Johannes Brahms.
> Leggendo i vari diari dell'artista russo abbiamo una interessante opinione
> sul contemporaneo tedesco che vorrei proporre come argomento di discussione.
> Purtroppo non conosco Brahms, quel poco che ho ascoltato di lui l'ho trovato
> piuttosto noioso.
>
> Per questo faccio appello a voi, sicuramente estimatori di Brahms, perché
> possiate esprimere il vostro "giudizio sul giudizio".
>
> Tra l'altro, mi sembra di aver capito che Brahms non ha composto opere: è
> vero? E perché Cajkovskij lo considera, per questo motivo, un "eroe"?
Mi risulta difficile, per rispetto a Caikovskij, esprimere un giudizio
su quello scritto.
Ti posso solo dire:
che Brahms non ha composto opere; credo che fosse attratto dall'operetta
o dal singspiel, ma di carattere leggero. Su quest'ultima mia
affermazione pero' metto dei dubbi. La memoria potrebbe farmi brutti
scherzi;
che Brahms aveva un carattere infernale: non lesinava apprezzamenti
sarcastici sugli altri compositori suoi contemporanei;
che Brahms aveva un rispetto estremo per la forma (in questo veniva
contrapposto alle correnti tardoromantiche che del "superamento" della
forma facevano un vanto. Le sue polemiche con Bruckner, Wolf e altri
sono ben note), che secondo me, ma anche secondo molti studiosi di
estetica, e' la base della "bellezza";
che dire che la musica di Brahms manchi di bellezza significa
probabilmente averlo ascoltato poco e superficialmente. La sua musica da
camera (conosco bene solo le sonate per violino e  pf, in particolare la
Thuner) e' di una bellezza sconvolgente, tale che dopo averla ascoltata
non riesci per lungo tempo a togliertela dalla testa. In queste opere
l'ispirazione la si puo' toccare con mano;
che ci sia un differenza fra il Brahms sinfonista e il Brahms musicista
da camera, credo anch'io che sia vero. Molti critici lo esaltano piu'
come sinfonista, altri come musicista da camera. Tuttavia, personalmente
non saprei cosa scegliere (forse Brahms camerista).
Poi ovviamente, occorre affermare che questi sono i miei gusti. Gusti di
altre persone vanno in altra direzione, e, se non sono dovuti a scarsa
conoscenza (in tal caso si tratta allora di acquisire la opportuna
caonoscenza) sono legittimi e rispettabili.
Ciao
Rudy
===========================================
If the doors of perception were cleansed every
thing  would appear to man as it is: infinite.
William Blake
===========================================


author: Pietro Puca

text:
Arcidiacono ha scritto nel messaggio <7c8dq6$56j$
1...@nslave1.tin.it
>...
>
>
>Giampaolo Bellavite ha scritto nel messaggio
><7c6s89$cft$
1...@fe1.cs.interbusiness.it
>...
>Bestemmia!
>Ascolta la quarta e la terza sinfonia!
>Il resto non lo voglio commentare perché è
>sempre meglio (a mio avviso) lasciar parlare la musica.
>Si parla troppo di musica e la si ascolta troppo poco, ancor meno la si
>suona.
Effettivamente Brahms è un musicista "poco digeribile" o, meglio, "poco
metabolizzabile, se non a costo di ascolti ripetuti ed effettuati con la
massima concentrazione.
Di lui adoro letteralmente la prima sinfonia, una composizione superba
drammaturgicamente poderosa percorsa da temi melodici che sono ora sensuali,
ora sferzanti ora grandiosi; meraviglioso l'assolo di violino nel finale del
secondo movimento, la corale del quarto. Insomma un capolavoro assoluto.
Le altre composizioni hanno un certo che di formalistico, i temi melodici
finiscono con l'essere sommersi da un eccessivo rigore strutturale che
conferisce alle composizioni di Brahms un sapore scolastico. Basti, a tal
proposito, ascoltare il primo ed il secondo concerto per pianoforte ed
orchestra, la potenza e, perchè no, violenza del primo, ed il carattere
elegiaco del secondo.
Era ovvio che l'estetica musicale fosse in pienissimo contrasto con quella
di Tcaikovskij od anche con quella di Wagner.
Pietro Puca
-----------------------
Pu...@iol.it
do...@iname.com


author: Marcello

text:
On 11 Mar 1999 07:18:22 +0100, "Giampaolo Bellavite"
<
bell...@easynet.it
> wrote:
>
>Ho realizzato per il mio sito web
>
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
>un articolo sul rapporto tra Cajkovskij e Johannes Brahms.
>Leggendo i vari diari dell'artista russo abbiamo una interessante opinione
>sul contemporaneo tedesco che vorrei proporre come argomento di discussione.
>Purtroppo non conosco Brahms, quel poco che ho ascoltato di lui l'ho trovato
>piuttosto noioso.
Non offenderti ma a te manca qualcosa nelle orecchie... cosa hai
ascoltato di B. per dire che è noioso? Fatti un giretto con la
rapsodia per pf op.79 n.1... Il concerto per vl è semplicemente
spettacolare, secondo solo a quello di LvB...
Marcello
anselmit...@chizzoli.it
ICQ 27222846
"Era necessario che il quotidiano diventasse eroico e l'eroico quotidiano"


author: Francesco Musolino

text:
On 12 Mar 1999 22:31:41 +0100, "Pietro Puca" <
pu...@iol.it
> wrote:
>Effettivamente Brahms è un musicista "poco digeribile" o, meglio, "poco
>metabolizzabile, se non a costo di ascolti ripetuti ed effettuati con la
>massima concentrazione.
>Le altre composizioni hanno un certo che di formalistico, i temi melodici
>finiscono con l'essere sommersi da un eccessivo rigore strutturale che
>conferisce alle composizioni di Brahms un sapore scolastico.
>
Furtwangler scriveva che, pur costando un po' di fatica, la conoscenza delle
composizioni di Brahms equivale alla scoperta di inestimabili tesori.
Trovo  Brahms particolarmente geniale e  commovente nella sua capacità di
coniugare la tradizione musicale popolare tedesca e zigana con il rigore della
forma e del contrappunto: sintesi altissima ed anticipatrice del pensiero
musicale del '900.
Consiglio a tutti di sprofondare nei suoi lieder (lieder, volk-lieder,
liebesliederwalzer) e di abbandonarsi all'ascolto del quartetto per pf. op.25:
sarete dominati dalla sensazione di purezza e di nostalgia e scoprirete un
tesoro di bellezza inaudita.
francesco

>
>
>
>
>
--------------------------------------------------------
Se vuoi rispondere elimina ANTISPAM dall'indirizzo email


author: Lucio PERES

text:
On 11 Mar 1999 07:18:22 +0100, "Giampaolo Bellavite"
<
bell...@easynet.it
> wrote:
>Purtroppo non conosco Brahms, quel poco che ho ascoltato di lui l'ho trovato
>piuttosto noioso.
Dunque.
Anzitutto non sono affatto certo ke nella Musica, come nell' Arte,
vada perseguita dagli artisti e ricercata dai fruitori la "Bellezza.
Tra l' altro la "bellezza" mi risulta essere un' unità astratta
difficilmente definibile e sui cui canoni non sussiste univocità di
vedute: forse è concetto che meglio si adatta a giudicare le fisicità,
ad es il corpo di una donna, per quanto anche in questo caso al
giudizio complessivo concorrono altre qualità, anche "morali"...
Nella MC diciamo ke oltre alla bellezza possono essere importanti l'
architettura della composizione, la capacità di esprimere qualcosa, il
ke si può fare anke con un rumore, la capacità di comunicare un'
emozione o comunque un messaggio, anke se qualcuno obietterà ke ciò
avviene + in letteratura o col cinema, dove spesso assistiamo a scene
orrende, non certo "belle", tuttavia funzionali alla narrazione di una
storia...
Dopo Bartok, il primo se non erro ad esplorare la frontiera tra suono
e rumore e ad introdurre addirittura il suono "brutto" nei suoi
quartetti (e direi anke nel Mandarino meraviglioso), credo ke il
concetto astratto di bellezza nella MC si sia stemperato e superato...
Tra l' altro, tanto per contraddirmi subito, vorrei farvi ascoltare (e
non è escluso ke ne possa fare degli MP3...) alcuni rumori inventati
dal compositore "concreto" Pierre Schaeffer ad es e poi sappiatemi
dire se non son "belli" anke quelli...
Ciò posto non vedo come mai, pur restando nell' ambito dei + ristretti
canoni d' estetica con cui convenzionalmente si valuta la MC, il
giovane Beauty Screw non riconosca tali meriti proprio a Brahms, un
Autore considerato dalla critica il custode della forma "classica".
Comunque devo riconoscere che è normale incontrare appassionati e
coltissimi musicofili che possiedono una sincera idiosincrasia per uno
o + compositori che in genere sono considerati sommi dal vasto
pubblico e dalla critica militante. Nel caso di JB per Beauty Screw
sono certo trattasi di momentanea per quanto allarmante carenza
culturale in quanto non voglio neanke pensare ke le straordinarie
invenzioni melodiche brahmsiane ad es nel Trio Op 101, il Quintetto Op
111, il Quintetto con pf Op 34, le Sinfonie N° 3 e 4 (contrariamente a
Pietro Puca considero la sua Prima la + debole...), il Requiem tedesco
e numerose altre composizioni dell' amburghese - tra l' altro IMHO
così simili nell' ispirazione e nella fattura a quelle del suo
prediletto Tchaikowsky (nonostante il giudizio sprezzante espresso
dallo stesso Piotr illo tempore...) - non gli possano piacere...
Tuttavia tutti hanno le proprie antipatie ed i propri rifiuti. Non
credo sia una posa, ma una faccia della propria sensibilità. Nei
confronti dello stesso JB ad es ricordo che l' ottimo GdM di IAMC ha
lo stesso atteggiamento di Bellavite.
Ed ammesso ke la mia cultura musicale sia paragonabile a quella degli
illustri NGisti appena citati, è abbastanza nota la mia personale
avversione per Bruckner nella sinfonica e Puccini nella lirica. Quest'
ultimo lo trovo melenso, noioso, ripetitivo, senza nerbo: una continua
disgustosa acqua zuccherata responsabile IMHO della degenerazione
canzonettistica della musica "popolare" italiana del 900. Il primo lo
trovo prolisso, monocorde nei timbri, senza idee chiare e di lui salvo
solo il fulgido Te Deum.
LUX


text:
Considerate le tue particolari inclinazioni (tristezza, passeggiate
notturne, etc.) io ti consiglierei di ascoltare le seguenti *brevi*
composizioni di Brahms (tutte per pianoforte):
*Tre intermezzi op.117
*Intermezzo op. 118 n.6
*Intermezzo op.119 n.1



text:
Luca Logi ha scritto nel messaggio
<
1999031322...@dadovago1111.dada.it
>...
>
>Considerate le tue particolari inclinazioni (tristezza, passeggiate
>notturne, etc.) io ti consiglierei di ascoltare le seguenti *brevi*
>composizioni di Brahms (tutte per pianoforte):
>
>*Tre intermezzi op.117
>*Intermezzo op. 118 n.6
>*Intermezzo op.119 n.1
Scelte che sottoscrivo in pieno.
Se volessi dimostrare invece quanto poco sia vero l'assunto di Ciajkovskij,
se volessi insomma indicare pagine di inarrivabile *bellezza*
dell'amburghese, sceglierei (fra le molte):
Trio op. 8
Die Mainacht, Lied op. 43 n° 2 (mi viene in mente questo, fra i
moltissimi...)
Sinfonia n° 1 op. 68 (amici c'č qualcosa di piů bello del tema dell'oboe nel
II mov.? o di quello del corno nell'introduzione al IV?)
Sonata op. 100 in La maggiore per pf. e vl.
Quintetto op. 115 per cl. e archi
Mi fermo qui, se no non mi fermo piů
Ciao,
                                                    Tito


text:
Arcidiacono <
sar...@tin.it
> scrive:
>>Purtroppo non conosco Brahms, quel poco che ho ascoltato di lui l'ho
>trovato
>>piuttosto noioso.
>
>
>Bestemmia!
>Ascolta la quarta e la terza sinfonia!
Vi confesso che, quando devo scegliere cosa ascoltare, e mi sposto su
Brahms, la voglia non è che sia tanta. Ho la terza sinfonia; l'ho ascoltata
un paio di volte ma dopo non ho più sentito il desiderio di approfondirla.
Ora che me ne avete parlato così bene, non tollerando questa mia stupidità
musicale, mi rimetterò dietro. Contenti? :-)
>Il resto non lo voglio commentare perché è
>sempre meglio (a mio avviso) lasciar parlare la musica.
Non sono d'accordo: a parlar di musica non possiamo che trarre giovamento.
La musica va commentata perché è bello che sia condivisa!



text:
Luca Logi <
ll...@dada.it
> scrive:
>
>Considerate le tue particolari inclinazioni (tristezza, passeggiate
>notturne, etc.) io ti consiglierei di ascoltare le seguenti *brevi*
>composizioni di Brahms (tutte per pianoforte):
Si tratta di composizioni allegre, veloci, travolgenti per la potenza
sonora?
Se vuoi farmi amare Brahms, devi consigliarmi qualcosa che sia opposto alla
mia naturale inclinazione: mi sono innamorato di Cajkovskij grazie alle sue
composizioni più futili ed allegre (vedi: Ouverture 1812, Capriccio
Italiano, Marcia Slava), disprezzando inizialmente i movimenti lenti e poco
dionisiaci :-)
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
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bell...@hotmail.com
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"Conigli sotto la luna" è un bellissimo racconto di Dino Buzzati. Lo trovate
nel sito di
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 nella sezione Parole.



text:
Pietro Puca <
pu...@iol.it
> scrive:
>Era ovvio che l'estetica musicale fosse in pienissimo contrasto con quella
>di Tcaikovskij od anche con quella di Wagner.
Ecco, per me non è ovvio: per lo meno, vorrei che si potesse fare un bello
schemetto per delineare quali sono in effetti le differenze che trovate in
quest'estetica. Io, che non conosco Brahms, non posso far altro che
ascoltare (sia voi che parlate che Brahms :-)
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
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bell...@hotmail.com
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Se volete, potete contattarmi su ICQ al numero 6663743



text:
Tito Ceccherini <
titocecche...@usa.net
> scrive:
>Ripensando a quel che scriveve delle proprie opere, come ti può venire in
>mente di dare del credito ai suoi giudizi sulla musica altrui?
Ma è per questo mi sono rivolto a voi: quanto ci ha azzeccato Cajkovskij
nella sua interpretazione musicale?
Brahms era venerato come un dio in Germania, mentre Cajkovskij non sentiva
(o non riusciva a sentire) nessuna grande ammirazione da parte dei suoi
connazionali. Considerata l'importanza che egli dava alla sua patria, il suo
è un mero giudizio mosso dall'invidia?
Il critico Einstein scrive che "Cajkovskij non riusciva ad apprezzare Brahms
per i diversi metodi con cui essi esprimevano i propri sentimenti romantici:
Brahms non fa  del pathos, dell'elemento tragico e drammatico, il perno
evidente della sua musica".
Si tratta di incompatibilità caratteriali, che, al tempo di allora, possono
essere perdonate: ognuno si faceva portatore di una propria idea
sull'espressione musicale, e quindi spesso per sostenerla si doveva negare,
o per lo meno non si riusciva ad apprezzare, quella altrui - se leggermente
diversa.
Penso che possiamo perdonare la cecità del russo, poiché il destino ha
voluto contemporanei due autori di diverso spirito!
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
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bell...@hotmail.com
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Scoprite i frammenti dalle Operette Morali di Giacomo Leopardi: mai la
poesia è stata così moderna. Su
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 nella
sezione Parola.



text:
Lucio PERES <
lucio...@flashnet.it
> scrive:
>Anzitutto non sono affatto certo ke nella Musica, come nell' Arte,
>vada perseguita dagli artisti e ricercata dai fruitori la "Bellezza.
Su questo non posso ke... ehm... che essere d'accordo. Perň ci viene
spontaneo individuare nell'arte ciň che ci piace o che non ci piace: di
fronte ad un dipinto, dopo aver ascoltato una musica, leggendo una poesia, č
per me naturale dire: che bello. Pur non sapendo che cosa sia la bellezza in
sé, e nemmeno ricercandola apposta.
>Nella MC diciamo ke oltre alla bellezza possono essere importanti l'
>architettura della composizione, la capacitŕ di esprimere qualcosa, il
>ke si puň fare anke con un rumore, la capacitŕ di comunicare un'
>emozione o comunque un messaggio, anke se qualcuno obietterŕ ke ciň
>avviene + in letteratura o col cinema, dove spesso assistiamo a scene
>orrende, non certo "belle", tuttavia funzionali alla narrazione di una
>storia...
Il termine bello č ambiguo, questo č vero: ed č per questo che mi piacerebbe
sapere oltre. Cosa vuol dire che Brahms non č bello? Nessuno riuscirŕ mai a
muovere una critica al tedesco che possa chiarire la posizione del musicista
russo?
>Dopo Bartok, il primo se non erro ad esplorare la frontiera tra suono
>e rumore e ad introdurre addirittura il suono "brutto" nei suoi
>quartetti (e direi anke nel Mandarino meraviglioso), credo ke il
>concetto astratto di bellezza nella MC si sia stemperato e superato...
Che cosa contraddittoria! Eppure la musica č bella...
>Ciň posto non vedo come mai, pur restando nell' ambito dei + ristretti
>canoni d' estetica con cui convenzionalmente si valuta la MC, il
>giovane Beauty Screw non riconosca tali meriti proprio a Brahms, un
>Autore considerato dalla critica il custode della forma "classica".
Non portarmi in bocca parole che ha scritto Cajkovskij e che io non posso
condividere :-)
So di per certo che Brahms č "bello", come scriveva altri sul newsgroup si
tratta solo di dedicare il tempo necessario; inoltre, se č cosě apprezzato
dai tedeschi, un motivo sicuramente c'č!
>[...] in quanto non voglio neanke pensare ke le straordinarie
>invenzioni melodiche brahmsiane ad es nel Trio Op 101, il Quintetto Op
>111, il Quintetto con pf Op 34, le Sinfonie N° 3 e 4 (contrariamente a
>Pietro Puca considero la sua Prima la + debole...), il Requiem tedesco
>e numerose altre composizioni dell' amburghese - tra l' altro IMHO
>cosě simili nell' ispirazione e nella fattura a quelle del suo
>prediletto Tchaikowsky (nonostante il giudizio sprezzante espresso
>dallo stesso Piotr illo tempore...) - non gli possano piacere...
D'accordo d'accordo! Lo sapevo che andava a finire cosě: ora di nuovo mi
fionderň in discoteca e farň piangere il mio portafogli! :-))
>Tuttavia tutti hanno le proprie antipatie ed i propri rifiuti. Non
>credo sia una posa, ma una faccia della propria sensibilitŕ. Nei
>confronti dello stesso JB ad es ricordo che l' ottimo GdM di IAMC ha
>lo stesso atteggiamento di Bellavite.
Quindi sono scusato?? :-)
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
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bell...@hotmail.com
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----
Scoprite perché Internet vi sta distruggendo nella sezione "Musica e Parole"
del sito
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky



text:
Giampaolo Bellavite <
bell...@easynet.it
> wrote:
> Si tratta di composizioni allegre, veloci, travolgenti per la potenza
> sonora?
> Se vuoi farmi amare Brahms, devi consigliarmi qualcosa che sia opposto alla
> mia naturale inclinazione: mi sono innamorato di Cajkovskij grazie alle sue
> composizioni più futili ed allegre (vedi: Ouverture 1812, Capriccio
> Italiano, Marcia Slava), disprezzando inizialmente i movimenti lenti e poco
> dionisiaci :-)
No, al contrario si tratta di composizioni tristissime (immagina una
sera di autunno in casa con la pioggia) o dolcissime.
Per qualcosa di piu' ottimistico, a parte il Trio in si maggiore gia'
citato da Ceccherini, suggerirei, sempre per pianoforte:
* Variazioni su un tema di Paganini op.35
* Variazioni e Fuga su un tema di Haydn op.24
e ovviamente le celebri Danze Ungheresi (piu' facili da ascoltare nella
versione per orchestra, anche se non tutte le orchestrazioni sono
originali).



text:
Tito Ceccherini <
titocecche...@usa.net
> wrote:
> Sonata op. 100 in La maggiore per pf. e vl.
La Thuner, eh? Quella composta sulle sponde del lago di Thun in
Svizzera, sotto la Jungfrau, davanti a uno dei paesaggi piu' intensi del
mondo. E' poco bella? Quando l'ascolto mi sento trapassato da parte a
parte.
Ciao
Rudy
==============================================
If the doors of perception were cleansed every
thing would appear  to man as it is: infinite.
William Blake
==============================================


text:
Lucio PERES <
lucio...@flashnet.it
> wrote:
> Anzitutto non sono affatto certo ke nella Musica, come nell' Arte,
> vada perseguita dagli artisti e ricercata dai fruitori la "Bellezza.
> Tra l' altro la "bellezza" mi risulta essere un' unità astratta
> difficilmente definibile e sui cui canoni non sussiste univocità di
> vedute: forse è concetto che meglio si adatta a giudicare le fisicità,
> ad es il corpo di una donna, per quanto anche in questo caso al
> giudizio complessivo concorrono altre qualità, anche "morali"...
Secondo me il concetto di bellezza e' il frutto di una cultura. In
genere si considera "bello" cio' che corrisponde a dei canoni che si
sono venuti a creare dapprima spontaneamente, poi con la codifica da
parte di studiosi, soprettutto di estetica. Civilta' di contenuti
culturali differenti hanno caninoni, e quindi concezioni della bellezza
differenti. Certamente cio' che per noi e' "bello" non necessariamente
e' bello per la concezione indiana o cinese o islamica dell'arte.
Nella concezione europea, certamente fa parte del "bello" quello che
chiamimo l'armonia, cioe' rapporti ben definiti fra le diverse
componenti (anche magari solo rapporti quantitativi). Partiamo dai
canoni fondamentali espressi dagli antichi Greci, e che sono,
certamente, cambiati nel corso della storia, col sovrapporsi di sempre
nuove codifiche-scoperte. Tutto questo ha portato a quel complesso di
disposizioni dell'animo che chiamiamo "cultura".
Questo non significa che basti rispettare la forma per creare un'opera
d'arte, beninteso. Ma la forma e' indispensabile per concepire un
giudizio di "bellezza".
Poi possiamo anche attribuire il concetto di bello anche a qualche cosa
che ci colpisce perche' "nuovo", purche' solo "relativamente" nuovo,
cioe' non in totale contrasto con i canoni della "bellezza" che abbiamo
ereditato culturalmente. Il "nuovo" ci attrae perche' ci apre un
orizzonte che prima mancava. Su questa strada si colloca la "creazione"
artistica.
Poi, certamente, nel concetto di bellezza ci sono anche quid
insondabili, che attribuiamo al gusto personale, ma che sencondo me non
si limitano a quello. Piu' a fondo lungo questa strada non mi sento di
andare.
Credo che quando Caikovskij si riferisce al fatto che in Brahms manca la
bellezza, si riferisca proprio al fatto che la sua cultura di
riferimento e' sostanzialmente russa (anche se, rispetto alla produzione
del suo paese, viene definito un occidentalizzatore); e in secondo luogo
a quel quid insondabile. Caikovskij e' un compositore, non un
ascoltatore. Il suo metro di misura e' fortemente influenzato da cio'
che proviene dall'interno del suo animo creatore, e che egli considera
"bello", e quindi di necessita', proprio perche' creatore, il modello di
"bello" cui attenersi: nella composizione, ma necessariamente anche
nell'ascolto. Infatti, della musica di Brahms da' tutt'altro che un
giudizio negativo. Il suo giudizio e' fortemente positivo. Anzi, ne
riconosce la superiorita', che pero' egli si limita a definire
"tecnica", cioe' perfettamente rispettosa della forma: ma questa "forma"
e' quella dominante nella musica occidentale, e discretamente estranea
alla musica (cultura) russa. Per cui C. non ne sente la bellezza. Non ne
farei uno scandalo.



author: Emanuele Passerini

text:
Giampaolo Bellavite ha scritto nel messaggio
<7cg04f$eiu$
1...@fe2.cs.interbusiness.it
>...
>
>Pietro Puca <
pu...@iol.it
> scrive:
>>Era ovvio che l'estetica musicale fosse in pienissimo contrasto con quella
>>di Tcaikovskij od anche con quella di Wagner.
>
>Ecco, per me non è ovvio: per lo meno, vorrei che si potesse fare un bello
>schemetto per delineare quali sono in effetti le differenze che trovate in
>quest'estetica. Io, che non conosco Brahms, non posso far altro che
>ascoltare (sia voi che parlate che Brahms :-)
Ti consiglio l'ottimo libro di Massimo Mila "Brahms e Wagner", che trovi
nella collana Einaudi Tascabili. Spiega davvero molto bene le differenze
estetiche e musicali tra i due compositori. Se hai voglia di investire meno
di 25.000 lire, compra questo libro!
Emanuele


text:
>> Sonata op. 100 in La maggiore per pf. e vl.
>
>La Thuner, eh? Quella composta sulle sponde del lago di Thun in
>Svizzera, sotto la Jungfrau, davanti a uno dei paesaggi piu' intensi del
>mondo. E' poco bella? Quando l'ascolto mi sento trapassato da parte a
>parte.
E' proprio bellissima. Dal punto di vista della bellezza pura, secondo me
supera le altre due. In un giudizio complessivo non so davvero quale
preferire.
Ciao
                        Tito


text:
Emanuele Passerini ha scritto nel messaggio <7cggdj$8o3$
1...@hermes.iol.it
>...
>
>
>Giampaolo Bellavite ha scritto nel messaggio
><7cg04f$eiu$
1...@fe2.cs.interbusiness.it
>...
>>
>>Pietro Puca <
pu...@iol.it
> scrive:
>Ti consiglio l'ottimo libro di Massimo Mila "Brahms e Wagner", che trovi
>nella collana Einaudi Tascabili. Spiega davvero molto bene le differenze
>estetiche e musicali tra i due compositori. Se hai voglia di investire meno
>di 25.000 lire, compra questo libro!
Mila mi piace molto come scrittore, questo volume, però, non ha una grande
unità al proprio inerno, perchè formato da tanti articoli apparsi sui
quotidiani sui quali egli scriveva, quindi non è dotato di un argomentare
logico compatto
Molto bello quello relativo la questione Nietzche-Wagner.



text:
In article <
36efb119...@news.flashnet.IT
>,

lucio...@flashnet.it
 wrote:
>
> On 11 Mar 1999 07:18:22 +0100, "Giampaolo Bellavite"
> <
bell...@easynet.it
> wrote:
> >Purtroppo non conosco Brahms, quel poco che ho ascoltato di lui l'ho trovato
> >piuttosto noioso.
>
> Nella MC diciamo ke oltre alla bellezza possono essere importanti l'
> architettura della composizione,
Senza quella infatti si sfascia tutto, a meno che il brano non sia breve.
Ecco perche' la canzonetta e' corta, ma e' anche lo stesso motivo per cui
Webern scrisse musiche molto brevi: mancava ancora una teoria della forma.
> la capacità di esprimere qualcosa,
Parlare di questo e' "to open a can of worms"...
> il ke si può fare anke con un rumore, la capacità di comunicare un'
> emozione o comunque un messaggio, anke se qualcuno obietterà ke ciò
> avviene + in letteratura o col cinema, dove spesso assistiamo a scene
> orrende, non certo "belle", tuttavia funzionali alla narrazione di una
> storia...
> Dopo Bartok, il primo se non erro ad esplorare la frontiera tra suono
> e rumore e ad introdurre addirittura il suono "brutto" nei suoi
> quartetti (e direi anke nel Mandarino meraviglioso), credo ke il
> concetto astratto di bellezza nella MC si sia stemperato e superato...
> Tra l' altro, tanto per contraddirmi subito, vorrei farvi ascoltare (e
> non è escluso ke ne possa fare degli MP3...) alcuni rumori inventati
> dal compositore "concreto" Pierre Schaeffer ad es e poi sappiatemi
> dire se non son "belli" anke quelli...
E le "variazioni per una porta [cigolante, NdRoberto] ed un sospiro"
di Pierre Henry ?
screak, gnek, screak, aaaaaah, oooook, gnek, oooooh.
Eppure le trovo molto belle.
> Tuttavia tutti hanno le proprie antipatie ed i propri rifiuti. Non
> credo sia una posa, ma una faccia della propria sensibilità. [...]
> Ed ammesso ke la mia cultura musicale sia paragonabile a quella degli
> illustri NGisti appena citati, è abbastanza nota la mia personale
> avversione per Bruckner nella sinfonica e Puccini nella lirica. Quest'
> ultimo lo trovo melenso, noioso, ripetitivo, senza nerbo: una continua
> disgustosa acqua zuccherata responsabile IMHO della degenerazione
> canzonettistica della musica "popolare" italiana del 900.
Sono d'accordo.  D'accordissimo.
Britten aveva ragione quando disse "Quando ho ascoltato la Boheme,
mi e' venuto il mal di pancia da quanto la musica era vuota e
povera".
> Il primo lo
> trovo prolisso, monocorde nei timbri, senza idee chiare e di lui salvo
> solo il fulgido Te Deum.
EEEEEEEEEEH ?   Ma come, mi dici quella sacrosanta verita'
su Puccini e poi mi attacchi il sommo Bruckner ?
AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAARRRRRRRRRRRRRGGGGGGGGGGHHHHHHH !
Ma ti rendi conto di che hai detto ?
Roberto
-----------== Posted via Deja News, The Discussion Network ==----------
http://www.dejanews.com/
       Search, Read, Discuss, or Start Your Own


text:
On 16 Mar 1999 18:17:20 +0100,
moce...@werner.exp-math.uni-essen.de
wrote:
>EEEEEEEEEEH ?   Ma come, mi dici quella sacrosanta verita'
>su Puccini e poi mi attacchi il sommo Bruckner ?
>
>AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAARRRRRRRRRRRRRGGGGGGGGGGHHHHHHH !
>
>Ma ti rendi conto di che hai detto ?
Caro Mocenigo, quanto dico non è il Vangelo, nè il Talmud o tantomeno
il Corano (anke se non essendo nè cattolico nè ebreo nè musulmano anke
le verità riposte in questi "sacri" libri x me significherebbero
poco...).
Volevo gettare l' accento sul fatto ke ognuno di noi, forse, ha 1 o 2
Autori generalmente riconosciuti grandi da Pubblico & Critica, ke non
gli vanno giù...
Nella fattispecie di Bruckner ogni volta ke ho ascoltato una sua
Sinfonia ho trovato ke se fosse stata lunga la metà mi sarei annoiato
di meno... Non per altro il suo Te Deum, della durata di neanke
mezzora, mi sembra perfetto. Mi risulta ke molti direttori già ai
tempi di Bruckner operassero tagli vistosi alle sue sinfonie oltre che
modifiche strumentali...
Invece in Mahler tutto mi sembra funzionale ed essenziale, anke le
ripetizioni dei ritornelli: magari perché fu Lui il primo Direttore di
se stesso?
Tuttavia mira pure al petto, se ti va, e dimmi in cosa sbaglio e dov'
è ke non riesco a capirlo.
Per tornare al titolo del post originale di Beauty Screw, comunque
Brahms mi sembra compositore assai + irrinunciabile e la cui
"bellezza" [o " interesse", o quello che vuoi tu...] sia
universalmente comprensibile + dell' austriaco Anton.
LUX LUCIS
---------------------------------------------------------------------------
Man is a rational animal who always loses his temper when he is called
upon to act in accordance with the dictates of reason - Oscar Wilde


author: Wentu

text:
On 11 Mar 1999 07:18:22 +0100, "Giampaolo Bellavite"
<
bell...@easynet.it
> wrote:
Lasciamo perdere che ci ho messo due settimane a capire dove in IAMC
qualcuno si fosse azzardato a scrivere che "Brahms è..bla bla bla "
credevo non mi arrivassero più i post !!
Va beh ora ho capito.
E mi è venuto voglia di sbranare Ciaikovskij anche se è un autore che
mi piace.
Brahms. Posso dire che Brahms può fare l' "effetto Birra " cioè è un
gusto "adulto " che non piace subito. Ascolto musica classica
intensivamente da 5 - 6 anni e credevo nei primi anni che nulla mi
sarebbe piaciuto più di Beethoven. Sicuramente non avrei pensato a
Brahms. Non ricordo molte opere di Brahms che mi siano piaciute sin
dai primi ascolti. Non so spiegare bene il perchè ma è un autore che
subito piace meno. E' "difficile " ma in maniera tutta sua.
Ma credetemi ( mi rivolgo a chi lo sente troppo cerebrale e con poco
sentimento e a coloro che non vi trovano idee melodiche apprezzabili )
è solo una questione di tempo. L'adagio del concerto per violino è
stato per me una palla disumana da saltare come traccia del CD per
vari anni.
Ora lo credo sicuramente  fra i più bei brani di musica in assoluto. E
certamente i concerti per piano e per vl. sono i più belli ( IMO ) dei
rispettivi generi.
Nonostante adori Brahms ci sono ancora cose che non mi piacciono. Il
doppio concerto, i quartetti per archi e altre cosette . Ma è un
insieme che si sta restringendo continuamente. Io credo davvero che
sia solo questione di tempo e di ascolti ripetuti ( non con ossessione
ma lasciando maturare i tempi ... facendo pause ).
Per quanto riguarda brani che possono piacere a Bellavite che cerca
qualcosa di Ciaikoskiano ( a volte fracassone, a volte paesano, a
volte melanconico, a volte patetico .. ma a me piace molto anche lui
!!! ) ... forse Brahms non fa per te !!
Quando sono triste non mi ascolto mai Ciaikoskij ... io soffro meglio
con Brahms. Forse è solo questione di personalità.
fai dei tentativi ... purtroppo io indico i movimenti, tu devi
comprarti l'intero brano...
 - quartetto op.25 , rondò alla zingarese.
 - quartetto op 60, finale allegro comodo ( DG )
 - QUESTA E' ASSICURATA : AKADEMISCHE OVERTURE
 - anche la tragische overture va bene...
 .
.
.
ci rinuncio.... la bellezza che trovo in Brahms non è del tipo che vai
cercando se punti a qualcosa di Ciaikoskiano... o ti slatti per un
attimo oppure mi spiace tanto per te dovrai farne a meno...
Ti assicuro solo che , non so per quale recondito motivo, ma il tuo
idolo parlando del mio idolo ha pestato una ***** grossa così
 :))))))))))))
Ma lo perdono ... tanto, umanamente Brahms era davvero "poco
simpatico" .... ma poteva anche essere il più grosso figlio di p******
esistente che io lo perdono lo stesso per avermi regalato i suoi
concerti, le sue sinfonie i suoi....................
.
.
.
.
.
ciao
Wentu
...si piangono le labbra assenti
di tutte le belle passanti
che non siamo riusciti a trattenere.
[A.P.;F.d'A.]


text:
Wentu <
il_w...@mailexcite.com
> scrive:
>Lasciamo perdere che ci ho messo due settimane a capire dove in IAMC
>qualcuno si fosse azzardato a scrivere che "Brahms è..bla bla bla "
>credevo non mi arrivassero più i post !!
:-))
Forse Klaus si vergognava a dire che era stato anche di qua :-))
>E mi è venuto voglia di sbranare Ciaikovskij anche se è un autore che
>mi piace.
Comunque nel thread sono venute fuori soluzioni molto interessanti, senza
necessariamente sbranare qualcuno!
Mi riferisco a Rodolfo Canaletti, che rispondendo a Peres ha secondo me
centrato il bersaglio: "Per cui C. non ne sente la bellezza. Non ne farei
uno scandalo." (cit.!)
>Brahms. Posso dire che Brahms può fare l' "effetto Birra " cioè è un
>gusto "adulto " che non piace subito.
Conosco alcune persone che però si sono appassionate di Brahms da subito:
sarebbe bello sapere che cosa hanno trovato che li coinvolgesse subito.
>Per quanto riguarda brani che possono piacere a Bellavite che cerca
>qualcosa di Ciaikoskiano ( a volte fracassone, a volte paesano, a
>volte melanconico, a volte patetico .. ma a me piace molto anche lui
>!!! ) ... forse Brahms non fa per te !!
Ma la musica è tanta, troppa, certo se mi limito al mio gusto Cajkovskijano
sai quanti compositori dovrei lasciare fuori?? Certo Brahms non si merita di
essere trascurato solo perché un suo contemporaneo, che era spietato nel
giudicare le sue stesse opere, non ci trova niente di bello!
>Quando sono triste non mi ascolto mai Ciaikoskij ... io soffro meglio
>con Brahms. Forse è solo questione di personalità.
Questo senza dubbio. Alla fine ci si riconduce sempre a questo punto :-)
Seguirò i tuoi consigli musicali non appena ho la disponibilità monetaria.
Voi siete sempre pericolosi per il mio portafogli!!
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
 |
bell...@hotmail.com
 ]
----
" Di notte un ateo quasi quasi crede a un Dio. "
[Young, Night Thoughts]



text:
Giampaolo Bellavite <
bell...@easynet.it
> wrote:
>
> Ma la musica è tanta, troppa, certo se mi limito al mio gusto Cajkovskijano
> sai quanti compositori dovrei lasciare fuori??
Ecco il problema. La musica e' veramente tanta. Oggi ami C. E fai bene!
Amalo, tantissimo, ascoltalo e riascoltalo. Se fai cosi' la curiosita'
di sapere come sono gli altri, arrivera' certamente. E allora comincerai
un viaggio meraviglioso. Non so quanti anni hai (non dirmelo, ti prego,
cosi' non ti dovro' dire i miei). Ma anch'io, ho cominciato con un solo
autore. Per me e' stato LvB. L'ho amato alla follia. Solo come si puo'
amare una donna. Ma ho scoperto di essere un infedele. Dopo LvB ho
cominciato ad amare JSB, e poi WAM, e poi CD, e poi MR, e poi IS, e
poi...
Appunto, la musica e' veramente tanta... e, aggiungiamo pure, tutta
molto bella.
Ciao
Rudy
===============================================
If the doors of perception were cleansed every
thing would appear  to man as it is: infinite.
William Blake
===============================================


text:
Rodolfo Canaletti <
lil...@ns.altrimedia.it
> scrive:
>Ecco il problema. La musica e' veramente tanta. Oggi ami C. E fai bene!
>Amalo, tantissimo, ascoltalo e riascoltalo. Se fai cosi' la curiosita'
>di sapere come sono gli altri, arrivera' certamente. E allora comincerai
>un viaggio meraviglioso. Non so quanti anni hai (non dirmelo, ti prego,
>cosi' non ti dovro' dire i miei). Ma anch'io, ho cominciato con un solo
>autore. Per me e' stato LvB. L'ho amato alla follia. Solo come si puo'
>amare una donna.
Esatto! Vedo che comprendi!
>Ma ho scoperto di essere un infedele. Dopo LvB ho
>cominciato ad amare JSB, e poi WAM, e poi CD, e poi MR, e poi IS, e
>poi...
(Ma dobbiamo per forza abbravviare i nomi dei compositori? Chi è CD e MR?)
Grazie, questo tuo messaggio mi ha riempito di felicità: vuoi dire che non
mi devo sentire in colpa se continuo ad ascoltare Cajkovskij? Quando mi
trovo da dover scegliere, sono sempre tentatissimo di ascoltare lui: a volte
resisto, e mi tuffo dentro la musica di altri. Temevo di avere una sorta di
chiusura mentale verso gli altri compositori, quando vedo che la mia
predilizione assoluta va verso Cajkovskij; ma se mi dici che è «normale»
allora mi metto il cuore in pace :-)
Anche perché posso dire di amare Beethoven, Schumann, Glinka... quanto
Cajkovskij. Ma l'unico che ascolto fino all'esagerazione è proprio
quest'ultimo!
Grazie, sono sicuro che arriverà il momento anche per gli altri: per me la
vita è appena incominciata.
>Appunto, la musica e' veramente tanta... e, aggiungiamo pure, tutta
>molto bella.
Già.
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
 |
bell...@hotmail.com
 ]
----
Scarica l'ultimo software per Windows dalle Risorse multimediali
del sito di P. I. Ciaikovski:
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky



text:
Giampaolo Bellavite ha scritto
>Rodolfo Canaletti <
lil...@ns.altrimedia.it
> scrive:
>>Ma ho scoperto di essere un infedele. Dopo LvB ho
>>cominciato ad amare JSB, e poi WAM, e poi CD, e poi MR, e poi IS, e
>>poi...
>
>(Ma dobbiamo per forza abbravviare i nomi dei compositori? Chi è CD e MR?)
Già. Mi sembra di intuire che siano Claude Debussy e Maurice Ravel. Ma IS
rimane oscuro anche a me...
Tito


text:
Tito Ceccherini <
titocecche...@usa.net
> scrive:
>Già. Mi sembra di intuire che siano Claude Debussy e Maurice Ravel. Ma IS
>rimane oscuro anche a me...
Igor Stravinskij??
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
 |
bell...@hotmail.com
 ]
----
"Conigli sotto la luna" è un bellissimo racconto di Dino Buzzati. Lo trovate
nel sito di
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 nella sezione Parole.



text:
Giampaolo Bellavite <
bell...@easynet.it
> wrote:

> (Ma dobbiamo per forza abbravviare i nomi dei compositori? Chi è CD e MR?)
Ero certo che avresti protestato. Ma ho messo le inizili proprio per non
circoscrivere il messaggio. Sono iniziali vere i nomi veri di
compositori veri. Ma che importanza ha che tu sappia chi sono? Se hai
curiosita' di sapere i loro nomi, forse avrai anche la curiosita' di
conoscere la loro musica.
Ciao
Rudy



text:
>>Già. Mi sembra di intuire che siano Claude Debussy e Maurice Ravel. Ma IS
>>rimane oscuro anche a me...
>
>Igor Stravinskij??
hemm... grazie!
Ciao


text:
Giampaolo Bellavite <
bell...@easynet.it
> wrote:

> Comunque, ecco alcuni brani che ho preso (li trovate completi sul sito):
> certo la critica è severa e forse un poco arrogante... ma quanto è
> condivisibile? Fino a che punto la capacità critica di Cajkovskij è stata
> soppiantata dal suo parere soggettivo?
Leggiucchiando qua e la' per inquadrare meglio il Mazeppa, ho scoperto
che Caikovskij non era affatto tenero con i musicisti suoi
contemporanei.
Dell'Aida dice "Se questo e' cio' che voi trovate in qualche Aida, vi
assicuro che, per nessuna ricchezza al mondo, potrei adesso scrivere su
un soggetto simile: ho bisogno di persone, non di marionette (...) Non
conosco e non capisco le sensazioni di una principessa egiziana, di un
faraone, di un qualunque pazzo nubiano." La Traviata sembra invece che
gli piacesse.
Di Musorgskij dice: "Mando al diavolo di tutto cuore la musica di
Musorgskij: e' la piu' volgare e squallida parodia della musica."
Di Wagner: Quest'uomo e' dotato di un talento geniale, ma e' rovinato
dalle sue fantasie, la sua ispirazione e' paralizzata dalle teorie che
ha inventato (Nota mia: la stessa cos l'ho sentita dire su IAMC da
alcuni, relativamente a Schonberg) e che vuole mettere in pratica a
tutti i costi. Perseguendo la realta', la veridicita' e la razionalita'
nell'opera ha comppletamente perso di vista la musica che in genere
brilla per la sua assenza nelle ultime quattro opere."
Ancora di Wagner e di Dargomyzskij: "Wagner, nel combattere il cattivo
uso del virtuosismo vocale, sottomette il cantante all'intera orda
dell'orchestra, che non soltanto sottrae ai personaggi la loro
supremazia sulla scena, ma li soffoca. Dargomyzskij va ancora oltre:
avendo deciso di sacrificare la bellezza della musica a favore di una
veridicita' erroneamente interpretata dell'azione drammatica, non
soltanto sottrae al cantante tutto quello che nel canto e' seducente, ma
si priva delle ricche risorse dell'espressivita' musicale."
Come si vede, non ha peli sulla lingua, anche se cio' che dice, dal mio
punto di vista non e' del tutto condivisibile.
E' condivisibile invece quello che pensa dell'opera in generale e del
significato del teatro musicale: "Mi impegnero' con entusiasmo in
qualunque opera in cui, pur senza forti effetti sorprendenti, ci siano
*esseri umani* a me vicini che provino delle sensazioni provate e
comprese anche da me."
Certamente Caikovskij intende il teatro musicale non come espressione di
virtuosismo vocale, ma come azione scenica in cui le persone vivono
sensazioni e sentimenti comprensibili e condivisibili. Che tutto sommato
e' quello che anch'io cerco nell'opera.
Ciao
Rudy
A Bellevite. Mi puoi mandare per e-mail il tuo indirizzo di casa?



text:
 Ma IS
>>rimane oscuro anche a me...
>
>Igor Stravinskij??
>
No . Iohanne Sbrahms.
O forse Iohann Sebastianbach



text:
Rodolfo Canaletti <
lil...@ns.altrimedia.it
> scrive:
>> (Ma dobbiamo per forza abbravviare i nomi dei compositori? Chi è CD e
MR?)
>
>Ero certo che avresti protestato.
Come dice il vecchio saggio... invidio chi è senza dubbi :-)
> Ma ho messo le inizili proprio per non
>circoscrivere il messaggio. Sono iniziali vere i nomi veri di
>compositori veri. Ma che importanza ha che tu sappia chi sono? Se hai
>curiosita' di sapere i loro nomi, forse avrai anche la curiosita' di
>conoscere la loro musica.
Uhm... fammi capire... come faccio a conoscere la loro musica, se non
conosco i loro nomi? Vedi, la curiosità di conoscere la «loro» musica è
eccessiva per le mie disponibilità di tempo e di denaro: io ho sempre la
curiosità di conoscere la loro musica :-)
Giampaolo Bellavite, Verona
[
bell...@easynet.it
 |
bell...@hotmail.com
 ]
----
Scoprite i frammenti dalle Operette Morali di Giacomo Leopardi: mai la
poesia è stata così moderna. Su
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 nella
sezione Parola.
----
[
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 |
http://wwf.easynet.it
 ]
>
>Ciao
>
>Rudy



text:
Wentu ha scritto nel messaggio <
36f504b7...@news.interbusiness.it
>...
>
> Ma IS
>>>rimane oscuro anche a me...
>>
>>Igor Stravinskij??
>>
>No . Iohanne Sbrahms.
>O forse Iohann Sebastianbach
E se fosse Johann Strauss? Ma quale degli Strauss??
Oppure Je Su......
O magari Ilona Staller..... (no questa no!!!!!!)
Emanuele


text:
Giampaolo Bellavite <
bell...@easynet.it
> wrote:
>
> Uhm... fammi capire... come faccio a conoscere la loro musica, se non
> conosco i loro nomi? Vedi, la curiosità di conoscere la «loro» musica è
> eccessiva per le mie disponibilità di tempo e di denaro: io ho sempre la
> curiosità di conoscere la loro musica :-)
Proprio per questo ho lasciato le iniziali. Questi, e cioe' Claude
debussy, Maurice Ravel e Igor Stravinskij sono i compositori per i quli
*io* ho preso la mia brava cottarella. Tu magari la prenderai per altri.
Quando dicevo la *loro* musica, non intendevo *proprio* la musica di CD
o MR o IS, ma anche quella di FS, RS, FC, AS, PB, o altri ancora...
quelli di cui ti innamorerai, col tempo.
Per i soldi... guarda, RAI3, la filodiffusione o oggi qualsiasi altro
canale che trasmetta musica classica (ce ne sono tantissimi) puo' essere
registrato con una miserabilissima cassetta da 3.000 lire. Cosa credi
che facessi io, con poche migliaia di lire in tasca? Avevo un vecchio
registratore Grundig a nastro, compravo il radiocorriere, e quando c'era
musica di uno dei miei innamorati correvo a registrarla. Comprare
dischi? non se ne parlava nemmeno. E il tempo? Di notte, di notte. C'e'
tutto il tempo.
Questi non sono consigli. Sono solo previsione su quello che farai.
Ciao
Rudy
>
> Giampaolo Bellavite, Verona
> [
bell...@easynet.it
 |
bell...@hotmail.com
 ]
> ----
> Scoprite i frammenti dalle Operette Morali di Giacomo Leopardi: mai la
> poesia è stata così moderna. Su
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 nella
> sezione Parola.
> ----
> [
http://wwf.easynet.it/tchaikovsky
 |
http://wwf.easynet.it
 ]
>
>
> >
> >Ciao
> >
> >Rudy
> >
> >
> >==============================================
> >If the doors of perception were cleansed every
> >thing would appear  to man as it is: infinite.
> >William Blake
> >==============================================
--



text:
Rodolfo Canaletti ha scritto nel messaggio
<
1dp35z2.rzg...@a-pc7-33.tin.it
>...
>
>Giampaolo Bellavite <
bell...@easynet.it
> wrote:
>
>Proprio per questo ho lasciato le iniziali. Questi, e cioe' Claude
>debussy, Maurice Ravel e Igor Stravinskij sono i compositori per i quli
>*io* ho preso la mia brava cottarella. Tu magari la prenderai per altri.
>Quando dicevo la *loro* musica, non intendevo *proprio* la musica di CD
>o MR o IS, ma anche quella di FS, RS, FC, AS, PB, o altri ancora...
>quelli di cui ti innamorerai, col tempo.
O santo cielo, ricominciamo con le iniziali! Ma cosa vi costa scrivere il
cognome (solo quello!) dei compositori di cui parlate??? Avete forse
l'artrite reumatoide alle dita e soffrite ogni volta che pigiate un tasto???
Un po' più di indicazioni esplicite rendono più godibile la lettura dei
messaggi del newsgroup (e non ho scritto NG...!!).
(non so se il moderatore mi passerà questo messaggio....)
Emanuele


author: il moderatore

text:
On 23 Mar 1999 00:23:05 +0100, "Emanuele Passerini"
<
ema.pa...@iol.it
> wrote:
>Un po' più di indicazioni esplicite rendono più godibile la lettura dei
>messaggi del newsgroup (e non ho scritto NG...!!).
>(non so se il moderatore mi passerà questo messaggio....)
Perchè no? Anche in acronimi i nome dei compositori sono tipicamente e
strettamente IT (= In Tema!).
E poi a me basta che non vi insultiate e sporgiate querela l' un l'
altro!... 	8;-)))
il moderatore


text:
il moderatore <
lucio...@flashnet.it
> wrote:
>
> Perchč no? Anche in acronimi i nome dei compositori sono tipicamente e
> strettamente IT (= In Tema!).
> E poi a me basta che non vi insultiate e sporgiate querela l' un l'
> altro!...     8;-)))
> il moderatore
Oltretutto, a me pare che il bravo Passerini non abbia capito che gli
acronimi da me messi avevano un significato ben preciso (altrimenti non
ne avrei messo un sfilza come ho fatto): volevano dire semplicemente che
i compositori di cui e' possibile innamorarsi sono tanti, e che tutto
sommato non era importante indicare con nome e cognome quelli di cui mi
sono innamorato io. Ognuno le passioni se le costruisce da se', per i
compositori che sono piu' vicini alla propria sensibilita'. Scrivere gli
acronimi anziche' i nomi quindi era un modo per non impostare il
discorso su i miei gusti personali, ma per dire che ci si puo'
innamorare e che nel tempo l'oggetto del nostro amore puo' cambiare. Mi
pare poi che il contesto del post avesse proprio questo significato.
Comunque se gli ho dato fastidio, gli chiedo scusa.
Rudy
===============================================
If the doors of perception were cleansed every
thing would appear  to man as it is: infinite.
William Blake
===============================================


title: Auguri!

author: Luca Rossetto Casel

text:
Buon Natale!
Luca


title: Links di Musica Classica (invio Ottobre)

text:
L'elenco di siti sulla musica classica che segue non si considera
esauriente. Tutti i partecipanti al newsgroup sono invitati a
collaborare col moderatore per segnalare l'esistenza di buoni e
"collaudati" siti sul Web!
Sulla musica classica in genere
http://www.promart.it/
Lingua: Italiano
Descrizione: PromArt: La MUSICA 'CLASSICA' in ITALIA col calendario
giornaliero degli eventi, profili artisti, etc...
http://www.rai.it/
 e
http://teche.rai.it/
Lingua: Italiano
Descrizione: RAI - Radio Televisione Italiana
http://www.opera.it/
Lingua: Italiano
Descrizione: Un sito sull'opera (dir Gianugo Rabellino)
http://www.classical.net/
Lingua: Inglese
Descrizione: Classica.NET, grande sito sulla musica classica
http://www.medieval.org/emfaq/
Lingua: Inglese
Descrizione: Fondamentale per ogni appassionato di musica antica e
barocca e' il sito ufficiale (in inglese) con le FAQ del NG
rec.music.early
http://www.gramofile.co.uk/
Lingua: Inglese
Descrizione: Recensioni Gramofile on the Web (dal 1983)
Mailing list, gruppi di discussione, Usenet
http://www.mailgate.org/mailgate/it.arti.musica.classica/
Lingua: Italiano
Descrizione: Il newsgroup it.arti.musica.classica non moderato
raggiungibile dal web
http://www.mailgate.org/mailgate/it.arti.musica.classica.mod/
Lingua: Italiano
Descrizione: Il newsgroup it.arti.musica.classica.moderato
raggiungibile dal web
http://listserv.cuny.edu/archives/opera-l.html
Lingua: Inglese
Descrizione: L'archivio di "Opera Mailing list"
Acquisti ON-LINE
http://www.spartiti.com/
Lingua: Italiano
Descrizione: Negozio di spartiti e libri di teoria musicale (Milano)
http://www.iperdue.com/
Lingua: Italiano
Descrizione: IPERDUE - Brescia
http://www.nannucci.it:7003/nannucci/magic/main.inizio
Lingua: Italiano
Descrizione: Magazzini Nannucci
http://www.cdnow.com/
Lingua: Inglese
Descrizione: Cd NOW
http://www.musicblvd.com/
Lingua: Inglese
Descrizione: Music Boulevard
http://www.towerrecords.com
Lingua: Inglese
Descrizione: Tower Records
http://www.amazon.com
Lingua: Inglese
Descrizione: Amazon.com - Vendita CD, libri, video
http://www.musicandarts.com/
Lingua: Inglese
Descrizione: Historical Classical Recordings
http://www.musicstrip.com/
Lingua: Inglese
Descrizione: Music Strip
Musica sinfonica e cameristica
http://www.lso.co.uk/
Lingua: Inglese
Descrizione: Stagione della London Symphony Orchestra: possibilità di
acquistare biglietti ON-LINE!
http://www.cantelli.com/
Lingua: Italiano
Descrizione: Federazione Orchestra Guido Cantelli (Milano)
http://www.orchestrasinfonica.milano.it/
Lingua: Italiano
Descrizione: Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi
http://www.romeguide.it/teatri/SANTACECILIA/pietro.html
Lingua: Italiano
Descrizione: Accademia Nazionale di Santa Cecilia
http://www.gedi.it/sto/index.htm
Lingua: Italiano
Descrizione: Società Teatro Olimpico
http://www.metrobeat.com/.../Music_Classical_New/
Lingua: Inglese
Descrizione: Musica classica a New York
http://www.newyorkphilharmonic.org/
Lingua: Inglese
Descrizione: The New York Philharmonic Orchestra

Festival
http://www.rossinioperafestival.it/
Lingua: Italiano, Inglese
Descrizione: Rossini Opera Festival, Pesaro
http://www.salzburg.com/festspiele/index.html
Lingua: Inglese/Tedesco
Descrizione: Salzburg Festival, Salzburg
http://www.bayerischer-hof.com/Festival/programm.htms
Lingua: Inglese/Tedesco
Descrizione: Bayreuth
Musica lirica e operistica, Teatri
Teatri d'opera italiani
http://www.nettuno.it/bo/teatro_comunale/
Lingua: Italiano, Inglese
Descrizione: Teatro comunale di Bologna
http://www.synapsis.it/UnaFinestraSuNapoli/cennisc.htm
Lingua: Italiano
Descrizione: cenni sulla storia del Teatro San Carlo di Napoli
http://www.maggiofiorentino.com/
Lingua: Italiano
Descrizione: Stagione del Maggio Musicale Fiorentino: possibilità di
acquistare biglietti ON-LINE!
http://www.carlofelice.it/
Lingua: Italiano
Descrizione: Stagione del Teatro Carlo Felice di Genova: possibilità
di acquistare biglietti ON-LINE!
http://lascala.milano.it
Lingua: Italiano
Descrizione: Teatro Alla Scala, Milano
http://www.promart.it/TeatroRegioTorino/StaRegioToN.html
Lingua: Italiano
Descrizione: Stagione del Teatro Regio di Torino
http://www.teatroverdi-trieste.com/
Lingua: Italiano
Descrizione: Teatro Verdi, Trieste
http://web.tin.it/la_fenice/entrata.html
Lingua: Italiano
Descrizione: Gran Teatro La Fenice, Official Web Site
http://www.arena.it
Lingua: Italiano/Inglese
Descrizione: Ente Lirico Arena di Verona
http://www.macerataopera.org/
Lingua: Italiano
Descrizione: Macerata Opera
Teatri d'opera esteri
http://www.metopera.org/
Lingua: Inglese
Descrizione: The Metropolitan Opera
http://www.nycopera.com/
Lingua: Inglese
Descrizione: The New York City Opera
http://www.amato.org/
Lingua: Inglese
Descrizione: The Amato Opera of New York City
http://www.sfopera.com/
Lingua: Inglese
Descrizione: San Francisco Opera House
http://www.opera-de-paris.fr/
Lingua: Francese
Descrizione: Opéra de Paris - Opéra Bastille - Palais Garnier
http://www.royalopera.org/
Lingua: Inglese
Descrizione: The Royal Opera House
http://www.bolshoi-theatre.com/index.html
Lingua: Inglese
Descrizione: The Bolshoi Theatre
Musica lirica
http://www.operissimo.com/
Lingua: Inglese
Descrizione: Operissimo
www.operaam.org
Lingua: Inglese
Descrizione: Professional Members (per cantanti professionisti)
http://www.ffaire.com/ringrec2.html
Lingua: Inglese
Descrizione: Ring Cycle Recordings
Cantanti (Siti ufficiali e non)
http://rick.stanford.edu/opera/fans.html
Lingua: Varie
Descrizione: elenco siti Web di fan di cantanti lirici.
http://members.tripod.com/~deviafan
Lingua: Inglese
Descrizione: Mariella Devia
http://perso.wanadoo.fr/cerquetti/
Lingua: Francese, Inglese
Descrizione: Anita Cerquetti
http://www.geocities.com/Vienna/Choir/6197/
Lingua: Italiano
Descrizione: Marilyn Horne
http://members.aol.com/mralfi/index.html
Lingua: Inglese
Descrizione: Alfonso Antoniozzi
http://www.evamarton.com/
Lingua: Inglese
Descrizione: Eva Marton
http://www.magdaolivero.com/
Lingua: Inglese
Descrizione: Magda Oliviero
http://members.tripod.com/~ClaudioC_63/index.html
Lingua: Italiano
Descrizione: Juan Diego FLOREZ
http://members.tripod.com/~davidmacchi/Bastianini.html
Lingua: Italiano
Descrizione: Ettore Bastianini
http://www.lol.it/~alferd/francesc.htm

Lingua: Italiano
Descrizione: Francesca Patané
http://www.jessye.com/

Lingua: Inglese
Descrizione: Jessye Norman
Artisti e compositori
http://www.webcom.com/cyteen/CONDUCT.html
Lingua: Inglese
Descrizione: links a biografia e discografia dei grandi direttori d'
orchestra defunti
http://wwf.easynet.it/Cajkovskij
Lingua: Italiano
Descrizione: Pëtr Il'ic Cajkovskij
http://jan.ucc.nau.edu/~tas3/bachindex.html
Lingua: Inglese
Descrizione: Johann Sebastian Bach - Analysis of Canons & Fugues
http://members.it.tripod.de/jwilliams/index.htm
Lingua: Italiano
Descrizione: John Williams Italian Home Page
Musica ON-LINE: midi e audio
http://www.prs.net/
Lingua: Inglese (mirror italiano)
Descrizione: Classical Midi Archives - vasta raccolta di file midi
http://members.aol.com/drlubetsky
Lingua: Inglese
Descrizione: Realtime Piano MIDI Sequences by Ron Lubetsky, M.D.
http://midiworld.com/cmc/index.htm
Lingua: Inglese
Descrizione: Classical Midi Connection
Case discografiche
http://www.hyperion-records.co.uk/
Lingua: Inglese
Descrizione: Hyperion Records
http://www.chandos.net/Catalogue/Default.asp
Lingua: Inglese
Descrizione: Chandos Records
http://www.harmoniamundi.com/
Lingua: Inglese, Francese, Tedesco
Descrizione: Harmonia Mundi
http://www.warner-classics.com/erato/
Lingua: Inglese
Descrizione: Erato
http://www.musicandarts.com/
Lingua: Inglese
Descrizione: Historical Classical Recordings
http://www.dgclassics.com/
Lingua: Inglese, Tedesco
Descrizione: Deutsche Grammophon
Concertisti
http://www.gould.nlc-bnc.ca/
Lingua: Inglese
Descrizione: The Glenn Gould Archive


author: Andrea Finotello

text:
il moderatore wrote:
>
>
>
http://www.promart.it/TeatroRegioTorino/StaRegioToN.html
> Lingua: Italiano
> Descrizione: Stagione del Teatro Regio di Torino
>
Sbagliatissimo ed obsoleto. :-)
L'indirizzo giusto del sito del Teatro Regio e':
http://www.edibit.it/regio/
<A.>


author: Izio

text:
Gia' che ci sono vorrei segnalare il mio sito
su Richard Wagner, con i file midi dei lietmotives
delle opere (tutto il Ring e in lavorazione il Parsifal)
e link per gli acquisti on-line.
In futuro (diritti d'autore permettendo) intendo mettere i libretti
del Manacorda e parte del libro 'Le opere di Wagner' di Newman.
L'indirizzo e'
http://www.rwagner.net
Ciao
Izio


author: Bruno Tredicine

text:
Caro Moderatore,
il San Carlo sarą quel che sarą, ma il suo nuovo sito lo potremmo
anche inserire, ormai:
www.teatrosancarlo.it
Ciao.
Bruno Tredicine
br...@wxyhehe.com
(e-mail: no wxy)


text:
Ovviamente di tutte le indicazioni dei NGisti intervenuti verrą tenuto
conto nella prossima edizione aggiornata dei links.
Piuttosto nessuno sa niente del Carlo Felice di Genova? Al solito
indirizzo presentano solo la stagione dell' anno scorso!...
LUX


title: Domanda per chi lavora nei conservatori e affini

author: donbe

text:
Scusate le mia intrusione in questo forum, e per l'argomento un po' OFF
TOPIC ma avrei davvero bisogno di consigli e/o pareri possibilmente da
docenti o cmq da persone esperte nel campo.
Posseggo una laurea in Ingegneria Elettronica, ho conseguito anche il
Compimento Inferiore della classe di Pianoforte Principale (interrotto la
frequenza del Conservatorio quasi al termine del VII anno per
inconciliabilità tra Conservatorio, Facoltà di Ingegneria e mia integrità
fisico/mentale).
Sono particolarmente esperto in informatica per motivi professionali, per
diletto invece, ho approfindito molto lo studio dell'informatica/elettronica
applicata alla musica (utilizzo normalmente programmi ed apparecchiature per
le produzione e la notazione musicale, oltre che per la manipolazione e
l'elaborazione audio). Da tre anni dirigo un coro polifonico a voci miste.
Ho notato che in alcuni conservatori si insegna "Informatica Musicale",
elettroacustica ed altre discipline più orientate al settore
tscnico/scientifico anche se molto connesse con la musica.
Avrei possibilità di inserirmi nel mondo dei conservatori e/o istituti
musicali nell'ambito di rapporti di collaborazione lavorativa?
Se si quali passi bisogna seguire?? Se no cosa manca per attuare tale
possibilità?
Tenete in considerazione che l'argomento mi sta molto a cuore, ogni risposta
seria sarea oltremodo gradita.
Grazie.
P.S. la mia età è dio 42 anni.


title: Requiem di A. L. Webber (1985)

text:
Salve a tutti!
Vorrei scambiare qualche messaggio con chi conosce la messa da requiem di
Andrew Lloyd Webber.
Vi prego di mandare una copia del messaggio anche alla mia casella
personale.
Grazie in anticipo
Giovanni


title: Requiem di A. L. Webber (1985)

author: Giacomo Andreola

text:
Dyd74 <
unda...@tin.it
> wrote in message 81pskr$lpv$6...@nslave2.tin.it...
>
> Vorrei scambiare qualche messaggio con chi conosce la messa da requiem di
> Andrew Lloyd Webber.
> Vi prego di mandare una copia del messaggio anche alla mia casella
> personale
Dovresti postare il messaggio anche su iamc. Li' c'e' uno che potrebbe
soddisfare le tue curuosita'.
Ciao
Giacomo