text:
> non credo Valerio possa confondersi con l' ediz Met '99 visto ke parla
> di una cassetta registrata una ventina d' anni fa con la direzione di
> Muti e la regia di Strehler ed elenca tutti i cantanti:
>  Figaro: Samuel Ramey
> Contessa: Margareth Marshall
> Susanna: Norma Burrowes
> Cherubino: Faith Esham
> Conte: Wolfgang Brendel
> Marcellina: Raquel Pierotti
> Barbarina: Adelina Scarabelli
> ke, effettivamente, ho verificato sul programma di sala della Scala
> delle Nozze del '97 (ke, come saprai, riporta i cast di tutte le
> edizioni scaligere precedenti) corrispondono a quelli dell' edizione
> 1981(prima il 19 Maggio, totale 5 recite)! Quindi "abbiamo" (cioč č
> disponibile all' interno del NG...) un Video della regia originale di
> Strehler dell' 81, anke se parziale.
siccome valerio ha detto che in quella edizione il conte non buttava
sul letto nulla (contrariamente a quanto aveva affermato qualche
post fa), ho pensato che avesse attribuito alla regia di strehler un
particolare della regia di miller.. te capě??
> Fammi capire: se i volatili li usa Miller vanno bene, se li usa
> Strehler vanno male!?..	;-)))
e chi ha detto che vanno male in strehler??
> Da quanto finora emerso sembra ke Strehler abbia usato fin dall'
> inizio i fagiani, e non i polli,
ah beh, allora..
:-)) r.


title: Nozze di Figaro, Strehler, polli e fagiani

author: Lucio PERES

text:
On Sun, 14 Apr 2002 17:16:09 +0000 (UTC), "renato dolcini"
<
dol...@hotmail.com
> wrote:
>> Fammi capire: se i volatili li usa Miller vanno bene, se li usa
>> Strehler vanno male!?..	;-)))
>
>e chi ha detto che vanno male in strehler??
E' stato  "spon" michele il 30 Marzo:
On Sat, 30 Mar 2002 09:39:33 GMT,
sp...@hotmail.com
 (michele) wrote:
>Piů che ineccepibile a me sembra una porcheria da museo degli orrori.
>Me la ricordo bene: con il farfallone amoroso che picchia i tacchi sul
>legno ad imitare la marcia, con il conte che arriva in camera della
>contessa con i polli in mano...
>Piu' che una regia, una vera schifezza!
scusami se ho fatto confusione...	;-))
LUX


author: Valerio

text:
"renato dolcini" <
dol...@hotmail.com
> ha scritto nel messaggio
news:a99m0s$fsm$1...@attila.bofh.it...
> forse ti sei confuso con lo spettacolo del met  (99),
> quello con la bartoli, terfel, fleming e mentzer.. in effetti lì il
> conte entrava scaraventando dei volatili sul letto, su quali
> successivamente la contessa rischiava di sedersi.. la regia era di
> miller e io l'avevo trovata molto bella nel suo insieme; unita poi
> ad un cast straordinario, dove tutti erano "interpreti" oltre che
> "esecutori".. [la fleming cantava un "porgi amor" a dir poco
> sublime e la bartoli ridava finalmente quella vitalità che susanna
> sembrava aver definitivamente perso dopo la freni..]
>
> ciao,
> r.
No ti assicuro che non mi sono confuso, del resto all'inizio della
trasmissione vi è la locandina del Teatro alla Scala, direttore Muti, regia
teatrale Strehler, cantanti (già elencati nel precedente post) e regia
televisiva di Carlo Battistoni.
Per quanto riguarda i fagiani buttati sul letto avevo ripreso un post di
Lucio Peres che diceva di avere visto questo particolare in una recente
regia ripresa da quella originale di Strehler a Vienna. Quindi in origine il
conte non teneva in mano la selvaggina e non la buttava sul letto, ma si
limitava ad appoggiare borsa (con fagiani) e fucile dietro a una poltrona.
Il particolare del lancio dei fagiani sul letto è stato aggiunto (a quanto
mi riferisce Arrigo Quattrocchi che mi ha scritto privatamente, e che
conferma che la ripresa televisiva è del 1982) da Carlo Battistoni,
assistente di Strehler. Se poi l'abbia copiato da Miller questo non lo so
proprio.
Ciao
Valerio


text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:a99ne7$grc$1...@attila.bofh.it...
>Quindi "abbiamo" (cioč č
> disponibile all' interno del NG...) un Video della regia originale di
> Strehler dell' 81, anke se parziale.
Esatto (pare perň che sia del 1982). Ora che mi ricordo meglio (sono passati
molti anni) mi pare proprio che il 1 atto andň in onda in coda alla 1
puntata dello sceneggiato "Mozart" di cui parlavo, il 2° atto in coda alla 2
puntata e il 3° e 4° atto in coda alla 3 puntata.
In coda alle altre puntate dello sceneggiato (erano in tutto 6) andň in onda
altra musica di Mozart, ricordo solo il Requiem diretto da K. Böhm.
Purtroppo per ora non riesco a trovare tutto questo materiale, ma non č
detto che non ci riesca.
Ciao
Valerio


text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:a99o5q$h81$1...@attila.bofh.it...
>
> ??? C' č stato, immagino sulla RAI, uno sceneggiato su WAM?
> Si vede ke pensavo proprio ad altro all' epoca...
> Io ricordo invece le "lezioni" di Roman Vlad nel 1991 x il
> bicentenario della morte (le ho registrate quasi tutte...).
Sě, lo sceneggiato ricordo che era una coproduzione della televisione
francese e della RAI, oltre che di altre televisioni. Se ti interessa ti
posso dare il cast completo. Come cassette ho recuperato solo un paio di
puntate, ovviamente a disposizione per essere duplicate se interessano a
qualcuno.
Ciao
Valerio


text:
On Mon, 15 Apr 2002 11:28:29 +0000 (UTC), "Valerio"
<
studio....@inwind.it
> wrote:
>Il particolare del lancio dei fagiani sul letto è stato aggiunto (a quanto
>mi riferisce Arrigo Quattrocchi che mi ha scritto privatamente, e che
>conferma che la ripresa televisiva è del 1982) da Carlo Battistoni,
>assistente di Strehler
Il Battistoni dopo dev' essere stato assunto dalla RAI, visto ke ha
fatto la regia televisiva di gran parte delle ultime opere trasmesse
dalla RAI.
Il lancio del fagiano sul letto cmq non lo capisco.
LUX


text:
On Sun, 21 Apr 2002 20:29:38 +0000 (UTC), Lucio PERES
<
lucio...@fastwebnet.it
> wrote:
>Il Battistoni dopo dev' essere stato assunto dalla RAI, visto ke ha
>fatto la regia televisiva di gran parte delle ultime opere trasmesse
>dalla RAI.
>Il lancio del fagiano sul letto cmq non lo capisco.
>LUX
In effetti Battistoni è anche il regista televisivo di questa edizione
dell'opera con la regia di Strehler, quindi forse lavorava già alla
RAI. Anch'io non capisco il lancio dei fagiani sul letto. Va bene che
il Conte è arrabbiato, però è sempre un nobile...
Vedremo alla ripresa delle Nozze a maggio cosa succederà in
palcoscenico.
Ciao
Valerio


author: Simone Vona

text:
"Valerio" <
studio....@inwind.it
> wrote in message
news:a97kr5$62o$1...@attila.bofh.it...
> Sono riuscito a recuperare la cassetta delle "Nozze di Figaro" che
> dovrebbe risalire a una ventina di anni fa!. Purtroppo ho trovato solo
> il secondo atto perché l'opera andò in onda in più serate in coda alle
> puntate dello sceneggiato sulla vita di Mozart con la regia di Marcel
> Bluwal.
Visto che mi sono avvicinato da poco all'opera mi piacerebbe poter avere
una copia della casetta, anche se incompleta... come posso fare per
averla?
Grazie, simone


text:
"Simone Vona" <
cli...@tiscalinet.it
> ha scritto nel messaggio
news:aa1uns$nd5$1...@attila.bofh.it...
> Visto che mi sono avvicinato da poco all'opera mi piacerebbe poter avere
> una copia della casetta, anche se incompleta... come posso fare per
> averla?
> Grazie, simone
Se sei di Milano o se passi da Milano te la posso senz'altro prestare.
Comunque dell'edizione di Muti/Strehler come avrai capito ho solo il 2° atto
(nella prima parte della cassetta c'è la 2° puntata dello sceneggiato),
mentre invece ho l'intero video di un'altra edizione delle Nozze di Figaro
dirette da K. Böhm con H. Prey, M. Freni, D. Fischer-Dieskau ecc.
Se ti interessa fammelo sapere
Ciao
Valerio


text:
"Valerio" <
studio....@inwind.it
> wrote in message
news:aa3ifc$rmu$1...@attila.bofh.it...
> Se sei di Milano o se passi da Milano te la posso senz'altro prestare.
> Comunque dell'edizione di Muti/Strehler come avrai capito ho solo il 2° atto
> (nella prima parte della cassetta c'è la 2° puntata dello sceneggiato),
> mentre invece ho l'intero video di un'altra edizione delle Nozze di Figaro
> dirette da K. Böhm con H. Prey, M. Freni, D. Fischer-Dieskau ecc.
> Se ti interessa fammelo sapere
> Ciao
> Valerio
Purtroppo sono di Aosta, posto infelice per qualsiasi interesse:(, e non
sono spessisimo a milano...
Potremmo organizzarci con le poste, se per te non è un problema.
non avendo mai visto le nozze di figaro, e ascoltarle non è proprio la
stessa cosa, mi piacerebbe vedere anche l'altra messa in scena, per
avere una visione completa dell'opera, però pur essendo solo in 2^ atto
credo che cmq la regia di strehler sia interessante.
Fammi sapere qualcosa sul modo che ti è più comodo, se credi sia
possibile, per inviarmi le cassette.
Ti ringrazio moltissimo e ti saluto
Simone


text:
"Simone Vona" <
cli...@tiscalinet.it
> ha scritto nel messaggio
news:aa9es4$g4k$1...@attila.bofh.it...
> Purtroppo sono di Aosta, posto infelice per qualsiasi interesse:(, e non
> sono spessisimo a milano...
> Potremmo organizzarci con le poste, se per te non č un problema.
> non avendo mai visto le nozze di figaro, e ascoltarle non č proprio la
> stessa cosa, mi piacerebbe vedere anche l'altra messa in scena, per
> avere una visione completa dell'opera, perň pur essendo solo in 2^ atto
> credo che cmq la regia di strehler sia interessante.
> Fammi sapere qualcosa sul modo che ti č piů comodo, se credi sia
> possibile, per inviarmi le cassette.
> Ti ringrazio moltissimo e ti saluto
> Simone
Fammi avere il tuo indirizzo (privatamente č ovvio) e vedremo di organizzare
qualcosa.
Ciao
Valerio


title: G.Legrenzi : La divisione del mondo - T.Hengelbrock

author: Michelangelo Di Giorgio

text:
Sabato sera, il 27 Maggio corrente anno,
ho ascoltato alla radio tale opera "La divisione del mondo" di Giovanni
Legrenzi.
L'autore non era certo una novità, ma tuttavia non aspettavo di avere una
così gradita sopresa, davvero una bellissima opera dal punto di vista
musicale, la trama non l'ho capita nè l'hanno letta a radiotre, in quanto
nemmeno loro avevano particolari notizie sull'evento registrato al festival
di Schwetzingen.
Una bella opera barocca in un prologo e tre atti, realizzata in due parti
dal direttore Thomas Hengelbrock (davvero un cosiddetto "figo" : è entrato a
dirigere con una maglietta scura che lasciava alla vista i suoi tatuaggi :
non so se qualcuno andava all'ascolto con qualche, insomma, pregiudizio, ma
si è dovuto ricredere) : forse una esecuzione un po' troppo «pop», anche
come detto dal presentatore di radiotre suite (che non ricordo chi fosse) e
scritto da un critico tedesco.
Il pubblico lanciava urla entusiaste, e tra gli interpreti si sono distinti
Gabriela Sima come Giunone e Sonora Vaice nella parte di Venere, ma tutta la
compagnia di canto ha dato una superba interpretazione.
Come nota personale, è stato fantastico l' «assolo» (se si può dire così) di
chitarrone e strumenti a corda vari  fatto nella prima parte, ed invito chi
abbia registrato l'opera a caricare sul sarchiapone questi fantastici minuti
di musica.
Ciao
-Michelangelo


author: Davide

text:
Michelangelo Di Giorgio ha scritto nel messaggio
>Sabato sera, il 27 Maggio corrente anno,
>ho ascoltato alla radio tale opera "La divisione del mondo" di Giovanni
>Legrenzi.
>L'autore non era certo una novità, ma tuttavia non aspettavo di avere una
>così gradita sopresa, davvero una bellissima opera dal punto di vista
>musicale
Ho ascoltato l'opera e mi ha veramente sorpreso (io non conoscevo nulla di
Legrenzi), piacevole e a tratti molto divertente , oltre che evidentemente
ben eseguita.
Pensavo di ricercarne un'esecuzione discografica, magari sul "Giudici" ,ma
dubito di trovarla. Qualcuno degli esperti del ng sa dell'esistenza di
incisioni di quest' opera ?
Grazie
Saluti
Davide


author: Maurizio Frigeni

text:
Michelangelo Di Giorgio <
di....@tin.it
> wrote:
> Sabato sera, il 27 Maggio corrente anno,
> ho ascoltato alla radio tale opera "La divisione del mondo" di Giovanni
> Legrenzi. [...] Una bella opera barocca in un prologo e tre atti
Concordo con quanto dici: benché non mi aspettassi grandi cose,
l'ascolto mi ha piacevolmente stupito, sia per la musica - che sa ancora
di primo barocco ma fa già presentire l'opera seria più tarda - sia per
gli interpreti che, pur senza essere particolarmente memorabili e con
qualche carenza nella resa dell'italiano, hanno fatto un ottimo lavoro.
In particolare alcune delle arie erano molto belle; mi ha colpito
soprattutto un'aria lenta e dolente, costruita su di un basso ostinato
che mi è sembrato proprio uguale a quello - celeberrimo - usato da
Purcell nel suo "lamento di Didone".
Per poterla apprezzare ancora di più sarebbe bello avere il libretto.
C'e' nessuno che può fare qualcosa in proposito?
> Come nota personale, è stato fantastico l' «assolo» (se si può dire così) di
> chitarrone e strumenti a corda vari  fatto nella prima parte
Così a naso, però, credo che questa cosa sia stata inserita
arbitrariamente da Hengelbrock; c'erano infatti un certo numero di
"effettacci" che a mio parere si sarebbero potuti evitare. Però il
pubblico ha gradito, quindi...
Mi piacerebbe poi sapere come e quando è stata ritrovata la partitura di
Legrenzi che, a detta del commentatore radiofonico, veniva data come
perduta sino a pochi anni fa. Era tutta roba autentica o c'erano delle
parti ricostruite? Se qualcuno ne sa di più...
M.


author: Rodolfo Canaletti

text:
Maurizio Frigeni <Maurizio...@dont.emailme.please> wrote:

> Per poterla apprezzare ancora di piů sarebbe bello avere il libretto.
> C'e' nessuno che puň fare qualcosa in proposito?
>
.....
>
> Mi piacerebbe poi sapere come e quando č stata ritrovata la partitura di
> Legrenzi che, a detta del commentatore radiofonico, veniva data come
> perduta sino a pochi anni fa. Era tutta roba autentica o c'erano delle
> parti ricostruite? Se qualcuno ne sa di piů...
CD in commercio per ora non ne esistono. Comunque io ho la
registrazione, ma per fare i CD mi occorre il libretto.
Ho scritto al Rokoko Theater di Schwetzingen, per vedere se mi mandano
un programma di sala. Qualche teatro in passato mi ha risposto
positivamente. Vedremo questo.
Inoltre o scritto a Radio3 Suite per avere qualche informazione di piu'.
Nella diretta hanno detto, se ben ricordo, che questa partitura si
credeva perduta e che e' stata ritrovata solo recentemente, e questa di
Schwetzingen dovrebbe essere la prima assoluta in tempi moderni.
Comunque, come opera non mi e' sembrata un gran che.
Ciao
====================================================
If the doors of perception were cleansed every
thing would appear  to man as it is: infinite.
William Blake
====================================================


text:
Rodolfo Canaletti <
lil...@ns.altrimedia.it
> wrote:
> Ho scritto al Rokoko Theater di Schwetzingen, per vedere se mi mandano
> un programma di sala.
Speriamo che ti ascoltino; ti sarò grato se ci farai sapere eventuali
novità.
> Comunque, come opera non mi e' sembrata un gran che.
Sì, non è un capolavoro, ma tutto sommato è più godibile di quanto non
mi aspettassi, vista l'epoca di composizione (a proposito, alla radio
hanno per caso detto l'anno preciso in cui fu composta?). Sarà che io
conosco l'Arminio di Biber (1691-92) che è oltremodo noioso... Certo,
rimane l'impressione che Hengelbrock, proprio per andare incontro al
pubblico, abbia inserito qua e là cose non proprio consone allo stile
dell'epoca.
M.


title: Ecco dov' era la Fabbricini...

text:
... al teatro Coccia di Novara! La sta facendo vedere in TV l' ormai
famoso Vittorio Testa nella trasmissione Loggione di Canale 5 (bisogna
dare atto a MediaSet ke è rimasto l' unico spazio televisivo sull'
opera residuato in Itlaia...).
Avesse ritrovato la voce Tiziana Fabbricini, non dimenticata
interprete del ruolo di Violetta nella temeraria ripresa di Traviata
alla Scala diretta da Riccardo Muti dopo 26 anni!?
Kio sappia erano anni ke cancellava tutte le recite, dopo averle
annunciate (persino una Norma...).
Certo però ke poteva sceglere un' opera migliore della Cavalleria
rusticana...
LUX


title: Ecco dov' era la Fabbricini...

author: Moosbrugger

text:
Lucio PERES ha scritto:
> ... al teatro Coccia di Novara!
Bastava chiedere a me, che suonavo in orchestra :-)

Secondo me la voce non era del tutto esente da difetti, ma in quanto a
carisma, musicalità e presenza scenica si mangiava a colazione tutti i
colleghi. Non che l'impresa fosse titanica : il livello del cast vocale
era piuttosto basso, con il tenore in particolare veramente debole. Il
pubblico comunque ha ripagato la Fabbricini con calorosissimi ( e ben
meritati, direi ) applausi.
Ciao
Moos


title: Ecco dov' era la Fabbricini...

author: Gippe

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:ho_TvC.A....@idam.kicks-ass.net...

Da quello che ho sentito, non è voce da Cavalleria, non ha un timbro da
spinto insomma, anche se lei afferma di aver trovato il giusto equilibrio
vocale... mah! Boh!?
Gippe
> LUX


title: Ecco dov' era la Fabbricini...

author: merli

text:
"Moosbrugger" <
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto nel messaggio
news:-HilBB.A....@idam.kicks-ass.net...
> Lucio PERES ha scritto:
>
> > ... al teatro Coccia di Novara!
>
>
> Bastava chiedere a me, che suonavo in orchestra :-)
Al Coccia?


title: Ecco dov' era la Fabbricini...

text:
merli ha scritto:
>>Bastava chiedere a me, che suonavo in orchestra :-)
>
>
> Al Coccia?
Sì.
M.


title: The English National Opera Orchestra

text:
Il sito della ENO (The English National Opera Orchestra) alla URL
http://www.eno.org/Orchestra.htm
è l' unico finora da me trovato ke riporti l' elenco dei professori dell'
orkestra.
Come noto le caratteristike principali di questa compagnia londinese è di
cantare tutte le opere in inglese e di mantenere prezzi bassi (sulla
seconda cosa non sono poi tanto sicuro, a giudicare da quanto si legge alla
http://www.eno.org/Booking/seating&ticket_prices.htm
).
Comunque ecco i riferimenti:
English National Opera at The London Coliseum, St Martin's Lane, London,
England, WC2N 4ES (Telephone: 020 7632 8300     Fax: 020 7497 9052)
Fermate Metro: Charing Cross, Leicester Square, Embankment, Covent Garden.
LUX
__________________________________________________________________________________
Orchestra and Concerts Director
Ian Killik
Orchestra Manager
Ian Brignall
Orchestra Pit Manager
Peter Hollaman
Assistant Pit Manager
Colin Critchley
Leader
Barry Griffiths
Co-leaders
Edmund Reid
Gonzalo Acosta
First Violins
Sarah Whelan
Margaret Roseberry
Carol Irby
Jeremy Allen
Helen Allport
Michael Casey
Alexander Cowdell
Dominic Griffiths
George Hallam
Simon Jackson
Jacqueline-Marie Miles
Jayne Walker
Second Violins
Gillian Eastwood
Joseph Tuban
Helen Pitstow
Elizabeth-Anne Neil
George Edwards
Sophie Kostecki
Michael Lovejoy
Julia Stewart
Adrienne Sturby
Louise Thacker
Susan Carvell
Jayne Thom
Violas
Michael Cookson
John Brearley
John Jezard
John Forrester
William Clark
Terrence Hilton
Delyth John
Mary Wright
Cellos
John Chillingworth
David Newby
William Bruce
David Perks
Caroline Gough
Geraldine Chalmers
Deborah Johnston
Double Basses
Angela Schofield
Paul Kimber
Andrew Jones
Duncan Goode
Richard Alsop
Flutes
Elmer Cole / Daniel Pailthorpe
Alan Baker
Katharine Constable
Oboes
Andrew Cauthery /
Ruth Scott
Imogen Smith /
Geoffrey Browne
Clarinets
Hale Hambleton /
Anthony Lamb
Andrew Webster
Robert Ault
Bassoons
Brian Wightman / Robert Jordan
Catherine Duckett
Simon Couzens
Horns
John Tyler /
John Thurgood
Carsten Williams
Anthony Chidell
Peter Blake
Trumpets
Colin Clague / Julian Brewer
William O'Sullivan
Simon Smith
Trombones
Leon Taylor / Roger Brenner
Martin Kelly
Bass Trombone
Leslie Lake
Tuba
Nicholas Hitchens
Timpani
William Lockhart / Dominic Hackett
Percussion
Michael Doran
Clive Malabar
Giles Harrison
Harp
Alison Martin
--
Posted from
ns.eni.it
 [151.86.79.10]
via Mailgate.ORG Server -
http://www.mailgate.org


title: The English National Opera Orchestra

author: Andrea Conti

text:
<
Lucio...@enichem.it
> ha scritto nel messaggio
news:OFD0DEF77E.278FEB7F...@enichem.eni.it...
>
> Il sito della ENO (The English National Opera Orchestra) alla URL
>
http://www.eno.org/Orchestra.htm
> è l' unico finora da me trovato ke riporti l' elenco dei professori dell'
> orkestra.
Hai provato a guradare le pagine "Orchestra Roster" oppure "Members" dei
siti delle orchestre?
Quasi tutti i siti delle orchestre scrivono i nomi degli orchestrali. In
quella della Scala ci dovrebbero essere addirittura le foto degli
strumentisti di ogni sezione.
Ciao Andrea Conti


title: Bocelli e Amadeus

author: Filippo Aroffo

text:
Avevo già postato questi commenti in un post per De Matthaeis e non
avendo ricevuto risposta ho deciso di riportare le parti inerenti
Bocelli
A proposito di Bocelli....qualcuno di voi ha letto l'articolo dedicato
da Amadeus a il nostro acclamatissimo cantante???....l'articolo,
intitolato "Analisi di una voce" di Franca Cella, ne parla in maniera
entusiastica...riporto...
"In CD è un tenore che sa cantare, interessante, scrupoloso nella
tecnica, con gusto, cultura, eccezionale rispetto e sensibilità per la
dinamica, strumento primo della sua ricerca di interiorità e
comunicativa palpitante"...
"Del tenore ha l'estensione, il timbro ammaliante, lo svettare al
divismo. Il timbro, soffice luminoso emozionante è il suo gioiello più
prezioso."
"Quando la sua intuizione si incontra con le intenzioni conversative
dell'autore, come in Puccini, o con la tavolozza crepuscolare dei
Veristi, avvertiamo un brivido di rivelzaione.!
"...la dizione nitida da toscano, le pause di gesti e pensieri, il do
acuto pieno, squillante..."
Avevo intenzione già da alcuni giorni di riportare alcuni brani di
questo articolo...ora vi chiedo...cosa ne pensate????
Infatti leggendo tutti i commenti negativi sul nostro tenore mi è
venuto un dubbio: quanto è stata pagata la giornalista???
:-PPPPPP
Scherzo, naturalmente, ma cmq il dubbio mi rimane....anche a me non
piace tanto come cantante lirico (neanche come cantante di musica
leggera...musica scontata e troppo...sdolcinata...cmq ora non c'entra
niente...) e il fatto che nessuno o quasi ne parli bene mi fa dubitare
della giornalista (non sull'onestà ma sulla preparazione...)....
Cmq aspetto vostri commmenti.
Ciao ciao Pippo


title: Bocelli e Amadeus

author: Teseo

text:
Filippo Aroffo ha scritto nel messaggio ...
>
>A proposito di Bocelli....qualcuno di voi ha letto l'articolo dedicato
>da Amadeus a il nostro acclamatissimo cantante???....l'articolo,
>intitolato "Analisi di una voce" di Franca Cella, ne parla in maniera
>entusiastica...
...troppo entusiastica, secondo me. E' vero, pero', che ho letto oggi sul
Corriere dei giudizi lusinghieri nei suoi confronti espressi da Lorin
Maazel, con cui sta facendo una tournee'. Maazel dice che Bocelli ha una
voce piccola, ma un bel timbro.
Teseo (Raf)


title: Bocelli e Amadeus

author: BERENICE

text:
Filippo Aroffo <
far...@tiscalinet.it
> wrote in message
bC5VOL1syl=TrSac1SgotNusgy=s...@4ax.com...
>
> A proposito di Bocelli....qualcuno di voi ha letto l'articolo dedicato
> da Amadeus a il nostro acclamatissimo cantante???....l'articolo,
> intitolato "Analisi di una voce" di Franca Cella, ne parla in maniera
> entusiastica...riporto
[...]
Esco dalla mia veste barocca e vi dico la mia: a me, personalmente, Bocelli
non piace (come cantante, s'intende!). Lo trovo poco epressivo e melenso, e
penso anche a causa della sua cecità che, purtroppo, lo priva di un mezzo
importante di comunicazione col prossimo..e si sente. La comunicazione
espressiva lavora nei due sensi e se lui è carente nel ricevere, secondo me,
lo è anche nel dare, ed anche se il mezzo è la voce e non la vista.
Attenzione!! Non voglio assolutamente dire che sia una persona "vuota", ma
solo che può avere più difficoltà  nell'entrare in contatto con chi lo
ascolta di chi ci vede.
Ho anch'io l'Amadeus in questione, ma l'articolo su Bocelli non l'ho letto,
nè credo lo farò, perchè non mi interessa.
           BERENICE
""""""""""""""""""""""""""""'''''''''''''''''''''''''''''
        Que les Cieux, que la Terre et l'Onde
        Brillent de mille feux divers.
        C'est l'ordre du Maître du monde,
        C'est la fête de l'Univers.


title: Bocelli e Amadeus

author: Paolo De Matthaeis

text:
> "Del tenore ha l'estensione, il timbro ammaliante, lo svettare al
> divismo. Il timbro, soffice luminoso emozionante č il suo gioiello piů
> prezioso."
secondo te sono commenti da addtto ai lavori ?
Del tenore ha l'estensione...
Non pensavao di confonderlo con un soprano o con un contralto...
Vorrei sapere come fa a giudicare se ha una estensione da tenore...
> "...la dizione nitida da toscano, le pause di gesti e pensieri, il do
> acuto pieno, squillante..."
I tenori sono toscani..
okkei.. questa persona ha capito tutto della musica, non mi pare bocelli
ometta le C quando  'Anta !
per favoreme, stendiamo un velo pietoso su un cieco che rabbonisce le masse;
soprattutto a Natale.


title: Bocelli e Amadeus

author: riccardo domenichini

text:
Paolo De Matthaeis ha scritto:
> secondo te sono commenti da addetto ai lavori ?
No, e la cosa mi stupisce perche' Franca Cella non e' proprio l'ultima arrivata.
Ma se avete sentito quello che Lorenzo Arruga ha detto sempre su Bocelli in una
trasmissione a lui dedicata il sette dicembre scorso (mentre alla Scala si dava
Fidelio la nostra Rai ci ammanniva uno speciale su Bocelli: meditate gente!)
concorderete con me che la signora e' in buona compagnia.
Che siano i sintomi della sindrome influenzale di quest'anno? Oltre a febbre e
mal di pancia anche alterazione dei condotti uditivi?
[R]


title: L'Erminia sul Giordano di Rossi - Rospigliosi

author: maffucci

text:
Volevo segnalare a tutti colore amano la musica barocca che venerdì 22
settembre
al Teatro Manzoni di Pistoia alle ore 21 verrà rappresentata l'opera Erminia
sul Giordano (1633)
di Michel Angelo Rossi su libretto di Giulio Rospigliosi (che fu papa col
nome di Clemente IX).
La concertazione è di Andrea Perugi, la regia di Angelo Savelli; i cantanti:
Anna Aurigi, Paolo Borgonovo, Ester Castriota, Francesca Fedeli,
Lucia Focardi, Leonardo Nibbi, Paolo Pecchioli, Alessandro Quarta, Santina
Tomasello, Silvia Vajente, Valerio Vieri.
L'ingresso è libero.
La rappresentazione è inserita nelle Celebrazioni per il Quarto Centenario
della Nascita di Giulio Rospigliosi e nel cartellone della rassegna
"ITINERARI MUSICALI 2000".
Nelle giornate di giovedì 21 e venerdì 22 presso il seminario vescovile di
Pistoia si tiene, invece, un convegno
dedicato alla figura di Giulio Rospigliosi come librettista e uomo di teatro
del Seicento con esperti e studiosi di fama.
Giovedì 21 settembre alle ore 21 nella Cattedrale di Pistoia (PIazza Duomo)
l'Ensemble MUSICA RICERCATA di Michael Stüve si esibirà in un concerto di
musiche del Seicento romano, con una formazione che presenta anche il
violinista Eduard Melkus, una delle figure più importanti nella scena
musivale viennese.
Ingresso libero
Per ulteriori informazioni, potete contattare:
per gli spettacoli: Teatro Manzoni Pistoia - Corso Gramsci, 127 51100 Tel.
0573/99.16.09
atp.p...@dada.it
per il convegno: Assessorato alla Cultura Provincia di Pistoia - 0Tel.
0573/374299 - 374299
m.bo...@provincia.pistoia.it
saluti a tutti
Francesca
maf...@interfree.it
--
Nuova moderazione in fase di test - perdonate i disagi


title: Requiem di Verdi: Muti vs Abbado

text:
Oggi ho trovato in offerta dal solito Stradivarius la registrazione del
Requiem di Verdi fatta da Abbado in illo tempore coi complessi scaligeri.
Avevo i vinili di questo Requiem ma non so piu' dove sono finiti e cosi' ne
ho approfittato per ricomprarmi il tutto. Beh, non c'e' proprio confronto.
Mi piace molto Muti come direttore verdiano, ma il suo Requiem del 1987 non
e' nemmeno paragonabile a quello firmato da Abbado nel 1980. Non e' solo la
superiorita' del quartetto vocale a essere schiacciante, ma e' anche la
concertazione di Abbado ad essere infinitamente piu' accurata, piu' aderente
alla partitura e allo stesso tempo piu' vissuta di quella di Muti, che resta
molto in superficie rispetto al collega e prende dei tempi davvero
inverosimili combinando pasticci di vario genere (vedi il Confutatis,
staccato a una velocita' assurda, e il Sanctus). Si potrebbero fare mille
esempi della grandezza di Abbado in questa interpretazione, ma ne basta uno
solo: la transizione dal Quid sum miser al Rex tremendae (batt. 314): un
capolavoro. E poi sentite come la Ricciarelli attacca il Salva me alla
battuta 345, e il climax alle batt. 364-365, o ancora l'ingresso del coro
nel Lacrymosa alla batt. 645, o l'attacco dell'Hostias alla batt. 120
dell'Offertorio (un Domingo straordinario, immenso).
Bisogna comunque dire che Abbado aveva a disposizione un soprano di gran
classe come la Ricciarelli - anche se gia' si avvertono, soprattutto negli
acuti, i sintomi dello sfacelo vocale che l'avrebbe colpita di li' a poco -
la grandissima Verrett, un Domingo da cardiopalma (il suo Ingemisco e' da
antologia) e un Ghiaurov ancora in gran forma. Muti aveva si' dei buoni
cantanti, ma assolutamente non al livello di quelli citati, e poi c'e'
Pavarotti che canta il Requiem come fosse l'Aida, una vergogna.
Conosco molte belle registrazioni del Requiem verdiano, ma se dovessi
consigliarne una (stereo) non avrei dubbi: questa o quella di Karajan del
'72.
Teseo


title: Requiem di Verdi: Muti vs Abbado

author: Lucio PERES

text:
On 5 Aug 2000 20:23:31 +0200, "Teseo" <
col...@tin.it
> wrote:
>concertazione di Abbado ad essere infinitamente piu' accurata, piu' aderente
>alla partitura e allo stesso tempo piu' vissuta di quella di Muti, che resta
>molto in superficie rispetto al collega e prende dei tempi davvero
>inverosimili combinando pasticci di vario genere (vedi il Confutatis,
>staccato a una velocita' assurda, e il Sanctus)
IMHO come tempi Muti (incisione EMI in collaborazione con ENI...) si
avvicina molto alla registrazione effettuata il 27 Gennaio 1951 alla
Carnegie Hall da Toscanini ke io ho negli  LP della RCA Victor. I
cantanti erano: Herva Nelli, Fedora Barbieri, Di Stefano e Cesare
Siepi.
>Si potrebbero fare mille
>esempi della grandezza di Abbado in questa interpretazione, ma ne basta uno
>solo: la transizione dal Quid sum miser al Rex tremendae (batt. 314): un
>capolavoro. E poi sentite come la Ricciarelli attacca il Salva me alla
>battuta 345, e il climax alle batt. 364-365, o ancora l'ingresso del coro
>nel Lacrymosa alla batt. 645, o l'attacco dell'Hostias alla batt. 120
>dell'Offertorio
X ki non abbia o non sappia leggere la partitura, potresti convertire
nel minuto/secondo della traccia del CD? (anke se quello di Abbado non
ce l' ho...)
>Bisogna comunque dire che Abbado aveva a disposizione un soprano di gran
>classe come la Ricciarelli
Sarà, ma a me la Ricciarelli non è mai piaciuta: ho sempre evitato di
comprare un disco d' opera dove comparisse lei come cantante. E ciò da
molto tempo prima ke divenisse una guitta televisiva...
>la grandissima Verrett, un Domingo da cardiopalma (il suo Ingemisco e' da
>antologia) e un Ghiaurov ancora in gran forma. Muti aveva si' dei buoni
>cantanti, ma assolutamente non al livello di quelli citati
Non condivido: a parte una piuttosto incolore Studer nell' incisione
Muti c' è un' ottima Zajic ed un bravissimo Ramey.
Comunque su Abbado ed il Requiem verdiano, visto ke tutto sommato il
NG serve anke come bakeka x appunti personali, mi piace ricordare ke
da Abbado l' ho sentito una volta nel '73 dal vivo alla Scala.
Dovevano essere due, ma la prima volta, nel 72, arrivai tardi in
teatro essendo di ritorno da un viaggio di lavoro in treno ed
essendomi impakokkiato con l' auto dalla Centrale alla Scala, dato ke
non ero ancora molto pratico di MI. Andai lo stesso alla Scala, ma le
porte erano kiuse e non c' era nessuna maskera a darmi assistenza:
pensai  erroneamente ci fosse un intervallo e così non tentai di
entrare a concerto iniziato: rimasi quindi dietro la porta della
Galleria a NON-ascoltare il concerto. Le porte si aprirono giusto x
gli applausi finali agli esecutori: tra essi Katia Ricciarelli ke
sostituiva una certa Josella Ligi, indisposta.
>e poi c'e' Pavarotti che canta il Requiem come fosse l'Aida, una vergogna.
beh, sulla teatralità operistica del Requiem verdiano si sono versati
fiumi d' inkiostro. Come pure nel caso dello Stabat Mater rossiniano.
I vari interpreti accentuano + o meno quest' aspetto.
>Conosco molte belle registrazioni del Requiem verdiano, ma se dovessi
>consigliarne una (stereo) non avrei dubbi: questa o quella di Karajan del
>'72.
Kissà se riverseranno mai su CD quella di Toscanini ke x me resta
sempre la + bella...
LUX


title: Requiem di Verdi: Muti vs Abbado

author: Duccio C.

text:
Teseo <
col...@tin.it
> wrote in message 8mhmau$kmk$3...@nslave2.tin.it...
>
> Oggi ho trovato in offerta dal solito Stradivarius la registrazione del
> Requiem di Verdi fatta da Abbado in illo tempore coi complessi scaligeri.
> Avevo i vinili di questo Requiem ma non so piu' dove sono finiti e cosi'
ne
> ho approfittato per ricomprarmi il tutto. Beh, non c'e' proprio confronto.
> Mi piace molto Muti come direttore verdiano, ma il suo Requiem del 1987
non
> e' nemmeno paragonabile a quello firmato da Abbado nel 1980. Non e' solo
la
> superiorita' del quartetto vocale a essere schiacciante, ma e' anche la
> concertazione di Abbado ad essere infinitamente piu' accurata, piu'
aderente
> alla partitura e allo stesso tempo piu' vissuta di quella di Muti, che
resta
> molto in superficie rispetto al collega e prende dei tempi davvero
> inverosimili combinando pasticci di vario genere (vedi il Confutatis,
> staccato a una velocita' assurda, e il Sanctus). Si potrebbero fare mille
> esempi della grandezza di Abbado in questa interpretazione, ma ne basta
uno
> solo: la transizione dal Quid sum miser al Rex tremendae (batt. 314): un
> capolavoro. E poi sentite come la Ricciarelli attacca il Salva me alla
> battuta 345, e il climax alle batt. 364-365, o ancora l'ingresso del coro
> nel Lacrymosa alla batt. 645, o l'attacco dell'Hostias alla batt. 120
> dell'Offertorio (un Domingo straordinario, immenso).
> Bisogna comunque dire che Abbado aveva a disposizione un soprano di gran
> classe come la Ricciarelli - anche se gia' si avvertono, soprattutto negli
> acuti, i sintomi dello sfacelo vocale che l'avrebbe colpita di li' a
poco -
> la grandissima Verrett, un Domingo da cardiopalma (il suo Ingemisco e' da
> antologia) e un Ghiaurov ancora in gran forma. Muti aveva si' dei buoni
> cantanti, ma assolutamente non al livello di quelli citati, e poi c'e'
> Pavarotti che canta il Requiem come fosse l'Aida, una vergogna.
>
> Conosco molte belle registrazioni del Requiem verdiano, ma se dovessi
> consigliarne una (stereo) non avrei dubbi: questa o quella di Karajan del
> '72.
>
> Teseo
ho avuto la fortuna di sentire il Requiem diretto da Muti almeno tre volte,
di cui una nella mia città a Firenze con la quale il maestro a pochi giorni
di distanza dalla strage di via dei georgofili dirigeva per solidarietà il
requiem verdiano.
Credo che in questo capolavoro- come in tutte le opere di Verdi -la lettura
di Muti sia la più autentica possibile: mi spiego; la scuola direttoriale
italiana che discende da toscanini trova in lui il migliore
interprete;attenzione al testo, rispetto dei segni, valorizzazione del
rapporto tra azione scenica e parola ( nelle opere) sono in lui
assolutamente preminenti.
Credo che anche la registrazione EMI sia bellissima !
Certo qualcuno può preferire Abbado( molto freddo, però da quelle parti) e
anche i cantanti di Muti come ha detto Peres sono bravi direi tutti. Vi
sottopongo un quesito un autore prettamente operistico può scrivere un
requiem completamente non teatrale?
Il Requiem di Verdi mi ha sempre fatto pensare alla fondamentale tragedia
dell'uomo che sa che prima o poi morirà; il R. è un pugno alzato verso Dio
che poi si trasforma - con  musica sublime - in una carezza.....
Una notazione: il requiem di Toscanini è disponibile sia nella registrazione
del 1940 ( mi pare che sia questa la data; grammofono 2000) che in quella
del 1951 (RCA). Comunuque mi informerò meglio......
Grazie dell'attenzione
Duccio C.


title: Convocazione

author: Domenico Innominato

text:
Ministero dell'Università e della Ricerca
Alta Formazione Artistica e Musicale
CONSERVATORIO DI MUSICA "G. VERDI" - COMO
Istituzione di alta cultura

In riferimento al corso propedeutico al Triennio accademico di "Musica
corale e direzione di coro" per il conseguimento del diploma di laurea
di I livello, ho il piacere di informarvi che - considerato il
consistente numero d'iscritti - le convocazioni per il colloquio
conoscitivo avranno luogo venerdì 2 febbario con inizi alle ore 10:00 e
alle ore 13:00 (a scelta), per concludersi alle ore 14:30.
Domenico Innominato
Responsabile area "Musica corale e direzione di coro"
Conservatorio di Como

Ulteriori informazioni in
http://www.conservatoriocomo.it
musica...@conservatoriocomo.it
--
Posted via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


title: Ancora su Europa Riconosciuta [Anticipazioni 2006]

author: Renato Dolcini

text:
Volevo solo aggiungere che, essendo stato alla replica del 16 dopo la
generale, mi sono reso conto che l'acustica della sala è davvero ottima, mi
pare innegabile. Per di più i cantanti sono ora più rilassati, superata la
"prova 7 dicembre": in particolare, menzione d'onore per la Damrau, l'unica
che a mio modo ha creduto davvero in quello che faceva, sforzandosi di dare
un'interpretazione al suo personaggio. Durante la sua bell'aria del secondo
atto "Ah lo sento, il suo tormento" è stata davvero grande, non c'era più
nulla del gallinaceo negli estremi acuti della diretta radiofonica, ed era
davvero, come dire, esultante. La cadenza finale si è conclusa, diversamente
dalla generale e dalla prima, addirittura su un la bemolle sovracuto che,
proprio perché del tutto inaspettato, mi ha dato la stessa senzazione di
quando, scendendo una scala, si pensa di essere arrivati all'ultimo gradino
e invece ce n'è ancora un altro. Il pubblico è esploso tutto, appena
l'orchestra ha ripreso, nonstante ci fosse una lunga chiusa strumentale, con
un calore che, tenendo conto che era una recita in abbonamento, è stato
davvero sorprendente. Di norma sono d'accordo che non si debba applaudire
prima che l'orchestra abbia finito di suonare ma qui era proprio meritato,
senza contare che per un cantante non credo ci sia cosa più gradita che
provocare un applauso così incontenibile.
Tale è stata la prova della Damrau che ha fatto sparire la successiva aria
di Semele "Fra mille pensieri", che la Rancatore ha cantato impeccabilmente
dal punto di vista musicale, ma senza dare la minima interpretazione ad un
testo che sembra esser fatto proprio (e solo?) per questo ("fra mille
pensieri quest'alma gelosa, se tema, se speri, incera, dubbiosa, comprender
non sa") e difatti, dopo l'entusiasmo della (e per la) Damrau, il pubblico
ha reagito con un silenzio eloquente.
Piccole anticipazioni: Sabbatini tornerà alla Scala con l'Onegin, la
Barcellona con Mitridate nel 2006 (suppongo Farnace. Ma alla Scala un
controtenore non lo vedremo mai manco per sbaglio, eh?) e prima con un altro
progetto top secret di cui non ha potuto dir nulla (???). La Damrau tornerà
come Susanna, sempre nel 2006: divertente che Muti, dopo aver provato ad
affidare la parte ad un mezzosoprano, si sia rivolto ad un soprano leggero!
Ma credo che la Damrau potrà fare molto bene, ne verrà fuori una Susanna
incisiva.


text:
Renato Dolcini <
dol...@hotmail.com
> wrote:
> Volevo solo aggiungere che, essendo stato alla replica del 16 dopo la
> generale,
Il 16 c'ero anch'io. Abbiamo visto gli stessi spettacoli. :-)
> Il pubblico è esploso tutto, appena
> l'orchestra ha ripreso, nonstante ci fosse una lunga chiusa strumentale, con
> un calore che, tenendo conto che era una recita in abbonamento, è stato
> davvero sorprendente.
A parte l'applauso alla Damrau dopo "Ah lo sento" e l'applauso alla
Rancatore dopo "Quanto piu' irato freme" (due arie e due esecuzioni che
meritavano l'applauso a scena aperta), il pubblico ha applaudito solo
alla fine degli atti.
Credo che questo metta il pubblico che frequenta la scala una gradino
sopra il pubblico di quei teatri dove si applaude alla fine di ogni aria
(la grande maggioranza, se non tutti)
E' vero che l'applauso e' gratificante per il cantante, ma quando si
applaude sempre, si finisce per svalutare un segnale che ha senso quando
e' indirizzato a qualche cosa di eccezionale. E credo che i cantanti lo
capiscano.
L'aria della Rancatore che fa pandant a quela della Damrau non e' "Fra
mille pensieri", secondo me, ma proprio quella alla fine dell'opera, con
l'oboe concertante.
Comunque a me e' sembrato che tutti i cantanti abbiano mostrato un
grande entusiasmo e molta convinzione in un'opera che difficilmente
avranno, credo, occasione di cantare in altre produzioni. E il loro
entusiasmo e' stato avvertito dal pubblico che ne e' stato contagiato.
Ciao
Rudy
--
For there was never yet philosopher
That could endure the toothache patiently
(Shakespeare: Much Ado about Nothing)


text:
Il Sat, 18 Dec 2004 21:00:37 +0100, "Renato Dolcini"
<
dol...@hotmail.com
> ha scritto:
>Volevo solo aggiungere che, essendo stato alla replica del 16 dopo la
>generale
Il 16 nn ci sn stato, ma ieri il 19 sě (ed anke il 10 ed 14!)!
>mi sono reso conto che l'acustica della sala č davvero ottima, mi
>pare innegabile
In ke posti 6 stato? Io ho notizie diverse da persone in Fila K di
platea: ci sarebbero ancora gli eki ed i rimbombi!!...		:-(((
> i cantanti sono ora piů rilassati, superata la "prova 7 dicembre"
Verissimo!
>in particolare, menzione d'onore per la Damrau, l'unica
>che a mio modo ha creduto davvero in quello che faceva, sforzandosi di dare
>un'interpretazione al suo personaggio. Durante la sua bell'aria del secondo
>atto "Ah lo sento, il suo tormento" č stata davvero grande
Condivido in pieno: un  pathos da strapparti il cuore!
>La cadenza finale si č conclusa, diversamente
>dalla generale e dalla prima, addirittura su un la bemolle sovracuto che,
>proprio perché del tutto inaspettato, mi ha dato la stessa senzazione di
>quando, scendendo una scala, si pensa di essere arrivati all'ultimo gradino
>e invece ce n'č ancora un altro. Il pubblico č esploso tutto, appena
>l'orchestra ha ripreso, nonstante ci fosse una lunga chiusa strumentale, con
>un calore che, tenendo conto che era una recita in abbonamento, č stato
>davvero sorprendente. Di norma sono d'accordo che non si debba applaudire
>prima che l'orchestra abbia finito di suonare ma qui era proprio meritato,
>senza contare che per un cantante non credo ci sia cosa piů gradita che
>provocare un applauso cosě incontenibile.
La stessa cosa č successa il 19, ke x me č stata la migliore recita
finora! Nn si poteva proprio astenersi dall' applauso: persino Muti s'
č fermato!
E gliel' ho detto alla divina Diana nel backstage! Lo sai ke č
gentilissima? M' ha fatto un autografo sulle locandina con su scritto
"Con Amore" e poi m' ha dato una sua bella foto a colori!
LUX
P.S. Ma mi piace tanto anke Desirče: ke piccinina!...	;-)))


text:
>
> L'aria della Rancatore che fa pandant a quela della Damrau non e' "Fra
> mille pensieri", secondo me, ma proprio quella alla fine dell'opera, con
> l'oboe concertante.
>
Non ne facevo un discorso di pandant, dicevo solo che dopo tanto entusiasmo,
la successiva aria della Rancatore (per altro molto bellina, a mio parere) č
stata penalizzata..
Per rispondere a Lux sull'acustica, sono stato per entrambi gli spettacoli
in prima fila di II galleria centrale, e per lo meno lě l'acustica č ottima.
In platea non so, stasera andavano degli amici e mi farň dire..


text:
> M' ha fatto un autografo sulle locandina con su scritto
> "Con Amore" e poi m' ha dato una sua bella foto a colori!
> LUX
>
Non vorrei deluderti, ma lo scrive a tutti.......
:-)


text:
Il Tue, 21 Dec 2004 22:11:27 +0100, "Renato Dolcini"
<
dol...@hotmail.com
> ha scritto:

E certooo ke m' hai deluso,oh!.... Ed io ke speravo... Piango!...
:-('('('('
LUX


text:
On Sat, 18 Dec 2004 21:00:37 +0100, "Renato Dolcini"
<
dol...@hotmail.com
> wrote:
> la Damrau, l'unica
>che a mio modo ha creduto davvero in quello che faceva, sforzandosi di dare
>un'interpretazione al suo personaggio. Durante la sua bell'aria del secondo
>atto "Ah lo sento, il suo tormento" č stata davvero grande, non c'era piů
>nulla del gallinaceo negli estremi acuti della diretta radiofonica
Fermo restando che personalmente ho cmq sempre trovato molto piacevole
il canto sia della Damrau che della Rancatore, non c' č in IAMCM
nessun vociologo esperto che possa dirci se tecnicamente č possibile
arrivare a quei limiti (me li immagino un po' come un vibrato
insistito di un corda di violino tesa al massimo nel suo registro piů
acuto...) con un po' piů di corpo nella voce?
LUX


author: Luca Logi

text:
Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> wrote:
> Fermo restando che personalmente ho cmq sempre trovato molto piacevole
> il canto sia della Damrau che della Rancatore, non c' č in IAMCM
> nessun vociologo esperto che possa dirci se tecnicamente č possibile
> arrivare a quei limiti (me li immagino un po' come un vibrato
> insistito di un corda di violino tesa al massimo nel suo registro piů
> acuto...) con un po' piů di corpo nella voce?
Non ho sentito l'opera, comunque se volete avere una idea di che cosa e
come possa cantare un ottimo soprano leggero, ascoltate l'aria di
Zerbinetta cantata da Rita Streich nella vecchia edizione di "Ariadne
auf Naxos" diretta da Karajan.
--
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
   Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


author: Mario Benedetti

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:MHwG6.A.Z...@idam.kicks-ass.net...
> Fermo restando che personalmente ho cmq sempre trovato molto piacevole
> il canto sia della Damrau che della Rancatore, non c' è in IAMCM
> nessun vociologo esperto che possa dirci se tecnicamente è possibile
> arrivare a quei limiti (me li immagino un po' come un vibrato
> insistito di un corda di violino tesa al massimo nel suo registro più
> acuto...) con un po' più di corpo nella voce?
> LUX
Premesso che non sono assolutamente un vociologo credo che a quelle altezze
non si possano avere suoni pieni e corposi.
La migliore rappresentante del genere (operazioni chirurciche permettendo) è
oggi la Dessay che risulta sicuramente priva di asprezze anche nelle note
estreme. Nel passato recente la Gruberova non era da meno.
Per chi volesse togliersi qualche curiosità suggerirei di ascoltare le arie
da concerto di Mozart incise da entrambe.
Popoli di Tessaglia Kv316, Vorrei spiegarvi o Dio Kv418 o ancora Ma che vi
feci o stelle Kv368 possono fornire discreti esempi di scrittura vocale 'al
limite' giacché si arriva, sulla partitura, al Sol acutissimo per la Kv316 e
in quei dintorni per le altre arie.
La cosa che sorprende nell'ascoltare la Dessay è l'impressione che 'manovri'
la voce oltre il mi ed il fa con ancora un discreto margine ma, insomma, la
Gruberova non resta particolarmente distanziata.
Per ascoltare voci più 'importanti' nello stesso repertorio mozartiano
bisognerebbe avere un vecchio disco di Edda Moser ma l'ascolto è piuttosto
lontano nel tempo e temo che il ricordo rivesta quelle interpretazioni di
un'aura che forse non mi sarebbe restituita.
m.


author: Seneca

text:
Il Mon, 3 Jan 2005 23:57:42 +0100, "Mario Benedetti"
<
mariobe...@tiscali.it
> ha scritto:
>La migliore rappresentante del genere (operazioni chirurciche permettendo) è
>oggi la Dessay che risulta sicuramente priva di asprezze anche nelle note
>estreme. Nel passato recente la Gruberova non era da meno.
>Per chi volesse togliersi qualche curiosità suggerirei di ascoltare le arie
>da concerto di Mozart incise da entrambe.
Vero. Peccato, ahimè,  che la Dessay non sia più quella che fece la
"bambola" nei Racconti di Hoffman della Scala. Quella voce lì, l'ha
perduta da tempo, fin dalla prima operazione. Oggi il suo canto è più
scuro, ma ancora di prima grandezza. La Gruberova è stata anche un
miracolo. Ho un suo concerto in video che fece molti anni fa a
Stoccolma e che mi fu regalato in VHS da una sua ammiratrice.
Ebbi la fortuna di ascoltarla nel 1985 nei Puritani al festival di
Bregenz. Rimasi esterrefatto dalla lunghezza dei suoi fiati e dalla
modulazione della sua voce. L'aria "Deh vieni al tempio" fu per me un
vero miracolo. Poi l'ho ascoltata a Santa Cecilia circa 8 anni fa nel
concerto dei tre finali donizettiani delle tre regine. Cantò bene, ma
non era il suo repertorio. Specialmente il Devereux mi lasciò freddo
proprio per la interpretazione. Stupenda invece, fu quella della
Kabaivanska all'opera di Roma. Peccato che quest'opera, così bella sia
stata riscoperta solo quando la Callas era già morta. Sarebbe stata
l'ideale per lei
Non si deve dimenticare però anche la Serra, è dotata di una stupenda
coloratura. La sua regina della notte nell'esecuzione di Levine
raggiunge il livello di quella della Gruberova nell'edizione di
Savallish. E poi la Bartoli nel suo repertorio barocco, dove nel
riscoprire Vivaldi ha forse trovato il modo di dare il meglio di se
stessa. Esiste, e te lo consiglio se non l'hai già, un DVD di un suo
concerto dato a Parigi al Teatro des Champs Elysees, dal titolo "Viva
Vivaldi."
Vale la pena ascoltarla e vederla. Partecipa al canto anche con il
movimento totale del suo corpo. Vive intensamente quello che canta. La
sua voce è piuttosto "corta" e quando l'ho ascoltata a Santa Cecilia
arrivava male fino all'alto dell'auditorium. Però ha abbandonato quel
tipo di repertorio, come il Barbiere di Siviglia, perchè era costretta
a fare una Rosina come non è mai stata scritta. Comunque è un peccato
che in Italia canti pochissimo.
saluti
Seneca


text:
On Mon, 3 Jan 2005 23:57:42 +0100, "Mario Benedetti"
<
mariobe...@tiscali.it
> wrote:
>Premesso che non sono assolutamente un vociologo credo che a quelle altezze
>non si possano avere suoni pieni e corposi.
Temo anch' io... Però cercavo "istruzioni per l' uso", un  po come
Alberto Arbasino (non so se avete letto il suo articolo del 14 Dic su
la Repubblica...).
>La migliore rappresentante del genere (operazioni chirurciche permettendo) è
>oggi la Dessay che risulta sicuramente priva di asprezze anche nelle note
>estreme. Nel passato recente la Gruberova non era da meno.
>Per chi volesse togliersi qualche curiosità suggerirei di ascoltare le arie
>da concerto di Mozart incise da entrambe.
>Popoli di Tessaglia Kv316, Vorrei spiegarvi o Dio Kv418 o ancora Ma che vi
>feci o stelle Kv368 possono fornire discreti esempi di scrittura vocale 'al
>limite' giacché si arriva, sulla partitura, al Sol acutissimo per la Kv316 e
>in quei dintorni per le altre arie.
Ma il fa diesis, oltretutto tenuto per diversi secondi, dell' Europa
riconosciuta non è ancora più acuto di parecchi Hz?
LUX


text:
On Mon, 3 Jan 2005 20:38:07 +0100,
ll...@dada.it
 (Luca Logi) wrote:
> se volete avere una idea di che cosa e
>come possa cantare un ottimo soprano leggero, ascoltate l'aria di
>Zerbinetta cantata da Rita Streich nella vecchia edizione di "Ariadne
>auf Naxos" diretta da Karajan.
Ricordo il nome della Streich (forse l' ho anche sentita live...), ma
non ho il CD... Coordinate?
LUX


text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:SeRYY.A.U...@idam.kicks-ass.net...
> Temo anch' io... Perň cercavo "istruzioni per l' uso", un  po come
> Alberto Arbasino (non so se avete letto il suo articolo del 14 Dic su
> la Repubblica...).
L'articolo di Arbasino l'ho letto e alla fine ho capito che ad Arbasino non
piace questo tipo di repertorio o questa opera in particolare.
> Ma il fa diesis, oltretutto tenuto per diversi secondi, dell' Europa
> riconosciuta non č ancora piů acuto di parecchi Hz?
> LUX
beh, do-re-mi-fa-SOL: il sol viene dopo, anche se praticamente un fa diesis
ed un sol alla fine si equivalgono, comunque non hai che da ascoltare Popoli
di Tessaglia e fare i dovuti confronti.
m.


author: Rodolfo Canaletti

text:
Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> wrote:
> Ma il fa diesis, oltretutto tenuto per diversi secondi, dell' Europa
> riconosciuta non è ancora più acuto di parecchi Hz?
Il problema non e' solo il fa diesis, che oltretutto c'e', una volta, in
un'aria di Semele, alla fine dell'opera (non chiermi dove, perche'
proprio non lo so, e non ho abbastanza orecchio per identificarlo - mi
e' stato detto da fonte attendibile); ma il fatto che ci siano diversi
fa in entrambe le parti dei soprani.
Sono entrambe parti massacranti, e c'e' chi si e' meravigliato che
entrambe siano riuscite a farle praticamente con un solo giorno di
riposo in piu' di una occasione.



text:
"Seneca" <
senec...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:4FM1mC.A....@idam.kicks-ass.net...
> Non si deve dimenticare però anche la Serra, è dotata di una stupenda
> coloratura. La sua regina della notte nell'esecuzione di Levine
> raggiunge il livello di quella della Gruberova nell'edizione di
> Savallish.
Non dimentico la Serra anche se, e qui si entra nelle preferenze personali,
 non ho mai apprezzato molto il timbro ed il fatto che il suo trillo risulti
più che altro accennato.
A questo punto credo valga la pena di nominare anche Mariella Devia,
grandissima Lucia ed Amina,
interprete rossiniana di prima grandezza, capace di disegnare anche una
Violetta forse non tragica
ma decisamente ben cantata.
>E poi la Bartoli nel suo repertorio barocco, dove nel
> riscoprire Vivaldi ha forse trovato il modo di dare il meglio di se
> stessa. Esiste, e te lo consiglio se non l'hai già, un DVD di un suo
> concerto dato a Parigi al Teatro des Champs Elysees, dal titolo "Viva
> Vivaldi."
> Vale la pena ascoltarla e vederla. Partecipa al canto anche con il
> movimento totale del suo corpo. Vive intensamente quello che canta. La
> sua voce è piuttosto "corta" e quando l'ho ascoltata a Santa Cecilia
> arrivava male fino all'alto dell'auditorium. Però ha abbandonato quel
> tipo di repertorio, come il Barbiere di Siviglia, perchè era costretta
> a fare una Rosina come non è mai stata scritta. Comunque è un peccato
> che in Italia canti pochissimo.
>
Ho quel DVD e buona parte o forse tutti i suoi cd. Non l'ho mai ascoltata
dal vivo visto che frequenta teatri a latitudini per me proibitive. Della
Bartoli, tra le altre cose,
apprezzo l'energia che riesce a trasferire in ogni brano interpretato, anche
se in certi casi credo si faccia un po' trascinare dalla propria irruenza, a
volte a scapito della tenuta vocale.
Ma il discorso sulle interpreti vocali sarebbe praticamente sterminato...
Saluti.
m.


text:
On Tue, 4 Jan 2005 21:26:25 +0100, "Mario Benedetti"
<
mariobe...@tiscali.it
> wrote:
>beh, do-re-mi-fa-SOL: il sol viene dopo, anche se praticamente un fa diesis
>ed un sol alla fine si equivalgono, comunque non hai che da ascoltare Popoli
>di Tessaglia e fare i dovuti confronti.
Non so se hai notato che nell' intervista alla Rancatore pubblicata
nelle pagg 48-51 del N° di Gennaio della rivista l' Opera attualmente
in edicola, Desirée dice che anni fa si esercitava quasi ogni giorno
cantando "Popoli di Tessaglia " col sol...	;-))
Afferma pure che Natalie Dessay è il suo "idolo moderno" (ambisce come
lei a fare i fa sovracuti "girati" e non piatti...) e che la Dessay
stessa le ha dato dei suggerimenti per l' interpretazione di Olympia
nel Racconti di Hoffmann.
LUX


author: DAVIDE BISI

text:
Ho letto tutta la vostra disquisizione su Rancatore e Dessay e altri
soprani, essendo particolarmente interessato alla "vociologia" sovracuta
sopranile ed essndo stato anche io ai tempi travolto dal fenomeno Dessay....
sono stato attratto come una falena dal fuoco dai vostri messaggi.
Avrei una curiosità da chiederVi, qualcuno sa cosa succeda di preciso alla
Dessay ?(dovevo andare a Bologna per la sua Sonnambula ;-( ma tutto
annullato..!!!!).
Sapete dirmi chi canterà nel mitridate della scala nel 2006?
 Ciao a tutti DAVIDE
P.S.: VIVA DEVIA viva SEMPRE.
                 Il 26 Gen 2005, 13:47, Lucio PERES <
kimic...@losa.it
> ha scritto:
> On Tue, 4 Jan 2005 21:26:25 +0100, "Mario Benedetti"
> <
mariobe...@tiscali.it
> wrote:
> >beh, do-re-mi-fa-SOL: il sol viene dopo, anche se praticamente un fa
diesis
> >ed un sol alla fine si equivalgono, comunque non hai che da ascoltare
Popoli
> >di Tessaglia e fare i dovuti confronti.

--------------------------------
Inviato via
http://arianna.libero.it/usenet/


text:
On Sun, 19 Dec 2004 11:25:50 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
Canaletti) wrote:
>Comunque a me e' sembrato che tutti i cantanti abbiano mostrato un
>grande entusiasmo e molta convinzione in un'opera che difficilmente
>avranno, credo, occasione di cantare in altre produzioni. E il loro
>entusiasmo e' stato avvertito dal pubblico che ne e' stato contagiato.
Approvo e sottoscrivo. Peccato per chi non c' è stato (o non c' è
voluto stare...)...
LUX


title: Post : Bidu' Sayao - Massenet - Adieu notre petite table - file MP3 - 812 kb - IAMC - IAMCM

author: Giampaolo Lomi

text:
Ho ripostato in it.binari.file l'aria di cui sotto. La volta
precedente per qualche errore, non sono arrivati tutti i segmenti. Ora
invece il file e' completo e l'aria ascoltabile
Giampaolo
Altro esempio del canto di Bidu' Sayao, nell'aria Adieu, notre petite
table, dalla Manon di Massenet. - durata 4 ' circa.
Incisione del 7 giugno 1945 effettuata al Metropolitan opera con
l'orchestra omonima diretta da Fausto Cleva.
Il file in formato MP3 e' scaricabile nel gruppo : it.binari.file
E' lungo 818 kb e per ascoltarlo occorre il programma Winamp,
scaricabile, per chi non l'ha, in rete al sito omonimo.
buon ascolto
Giampaolo
_______________________________________________
"Non si sa mai chi ha ragione,
 ma bisogna sempre sapere a chi conviene darla"
 N.Machiavelli
________________________________________________


text:
On 23 Mar 1999 18:10:31 +0100,
gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi)
wrote:
>Ho ripostato in it.binari.file l'aria di cui sotto. La volta
>precedente per qualche errore, non sono arrivati tutti i segmenti. Ora
>invece il file e' completo e l'aria ascoltabile
Ecco.
A questo proposito volevo fare una proposta: visto che anch' io sono
stato un "postatore" di file MP3 in IAMC so quanto sia frustrante
prima prepararli, poi inviarli, poi assicurarsi che siano arrivati
bene... Se no, e capita spesso, bisogna ripetere la spedizione.
Oltretutto si spende un sacco di telefono (a meno che non si abbia l'
ISDN)...
Quindi volevo sperimentare un' altro modo, beninteso sempre per quei
pochi file per i quali ne valga la pena per la rarità del brano unito
all' alto interesse artistico: che ne pensate se quando uno di noi
intende far conoscere agli altri un pezzo musicale, sempre non troppo
lungo..., non posta prima un messaggio con la proposta del brano in
IAMCM e raccoglie, su e-mail privata- il nome e l' address dei NGisti
che intendono riceverli e poi glieli manda come attachment in e-mail?
Per file fino a 2 o 3 Mb non credo ci siano problemi alla ricezione in
casella postale e tutti li riceverebbero interi, senza problemi di
segmenti vaganti, decodificazioni, etc...mentre il postatore farebbe
una sola spedizione valida per tutti!
Tutto OK, no?
LUX


text:
On 23 Mar 1999 23:41:21 +0100,
lucio...@flashnet.it
 (Lucio PERES)
wrote:
>che intendono riceverli e poi glieli manda come attachment in e-mail?
>Per file fino a 2 o 3 Mb non credo ci siano problemi alla ricezione in
>casella postale e tutti li riceverebbero interi, senza problemi di
>segmenti vaganti, decodificazioni, etc...mentre il postatore farebbe
>una sola spedizione valida per tutti!
>
Non credo Lucio. Molti provider non fanno passare come attachment alle
email piu' di 300kb. Quasi nessuno 1 mega e nessuno in assoluto oltre
il mega. Il tempo di scaricamento di un attachment a una email e'
lunghissimo (non so perche') rispetto al tempo che impieghi a
scaricare un file binario in it.binari.file
Infine il postante dovrebbe fare un numero X di spedizioni a seconda
delle richieste, rimamendo attaccato al telefono il tempo
corrispondente ad ogni invio, mentre nel gruppo binario con un'unica
spedizione contenta tutti. Poi chi lo vuole scaricare fara' lo sforzo
di scaricarlo.
Il segreto per non aver problemi, se usi agent, ma credo esista il
comando in tutti i news reader, e' quello di dividere il file in
150000 per sezione. Arrivera' in 7 o 8 segmenti per completare un
mega, pero' nessun provider lo puo' bloccare.
A presto



text:
At 01.35 24/03/99 +0100, Giampaolo Lomi wrote:
>Non credo Lucio. Molti provider non fanno passare come attachment alle
>email piu' di 300kb.  Quasi nessuno 1 mega e nessuno in assoluto oltre il
>mega.
Non č vero: Flashnet consente 4 Mb in mail box. Penso molti altri
provider facciano lo stesso (anke se non sono felici in quanto il
protocollo di trasmissione dei file binari č diverso da quello dei
testi di posta elettronica...): si tratta solo di disattivare nel
settaggio del SW di gestione posta la limitazione del N° di kb degli
attachment!
> Il tempo di scaricamento di un attachment a una email e' lunghissimo
>(non so perche') rispetto al tempo che impieghi a scaricare un file binario
>in it.binari.file
questo non mi risulta: ci vuole sempre una buona mezzora conn un Modem
medio per 3 minuti di Musica: certo bisogna vedere se ne vale la
candela, perchč altrimenti meglio masterizzare un bel CD con + di 1
ora e spedirselo via posta...
>Infine il postante dovrebbe fare un numero X di spedizioni a seconda delle
>richieste, rimamendo attaccato al telefono il tempo corrispondente ad ogni
>invio
Questo non č vero, e qui sta il bello! Kiedi pure a Diego Innocenti o
altri ke lavorano nei PC: il postatore (o postante come dici tu...)
spedisce una sola volta l' attachment binario e tutti gli altri lo
ricevono quando scaricano la posta: non so bene come funzioni ma č
cosě: provare per credere.
>Il segreto per non aver problemi, se usi agent, ma credo esista il comando
>in tutti i news reader, e' quello di dividere il file in 150000 per sezione.
Sě, questa č una regoletta ke hai insegnato a tutti in IAMC, solo ke
in pratica succede sempre qualcosa ke non va e capita ke sia il
postante debba ripetere l' invio ke i riceventi non si trovino mai il
file completo...
Le frustrazioni derivanti da questo stato di cose mi hanno in pratica
allontanato dall' utilizzo di it.binari.file, ma non credo di essere
il solo: quanti sono coloro ke ultimamente hanno scaricato file MP3 da
quel NG?
Se siete OK io proverei una volta ad usare la via da me indicata. Cosa
posso postare? Ad es per ki sia curioso di sapere come ha cantato la
Salazar nella Forza del destino alla Scala potrei inviare un MP3 di
Pace, mio Dio!?...
Ki č interessato me lo faccia sapere in mail box, oppure,
eccezionalmente per stavolta, pure su questo NG!
LUX


author: Wentu

text:
On 24 Mar 1999 07:30:48 +0100,
gi...@flashnet.it
 (Giampaolo Lomi)
wrote:
>Non credo Lucio. Molti provider non fanno passare come attachment alle
>email piu' di 300kb. Quasi nessuno 1 mega e nessuno in assoluto oltre
>il mega.
Ehm... due servers sono esclusi..il mio e quello di un amico a
Portogruaro ... io gli mando intere Passacaglie e lui canzoni dei
Rhapsody. Ho spedito anche 4mega . Senza alcun problema ne suo ne mio.
> Il tempo di scaricamento di un attachment a una email e'
>lunghissimo (non so perche') rispetto al tempo che impieghi a
>scaricare un file binario in it.binari.file
Dubbi... col mio server vado a 1Mb/min .. con interbusiness me lo
sogno di notte tale velocità...
>Infine il postante dovrebbe fare un numero X di spedizioni a seconda
>delle richieste, rimamendo attaccato al telefono il tempo
>corrispondente ad ogni invio, mentre nel gruppo binario con un'unica
>spedizione contenta tutti. Poi chi lo vuole scaricare fara' lo sforzo
>di scaricarlo.
Mai pensato a spedire una cosa con più indirizzi ? La spedisci una
volta e arriva a tante persone. E' abbastanza comodo...
Anzi, visto che sei strapieno di musica che non ho... vuoi fare una
prova ?? eheheheh
Signori..sarà che io al pc ci sto a volte 4 ore al giorno ... non ho
problemi a spedire e ricevere cose che necessitano di un'ora di
download. Basta mettersi d'accordo... intanto per usare la vera mail e
non quella di mailexcite o altro... per il resto io dico che è prassi
buona e giusta lo scambio di MP3.
Ci si accorda ( come lo vuoi, cosa vuoi, quando lo vuoi, cosa mi dai
in cambio ecc ecc ecc ) e poi si scarica. Il suddetto amico ora scopre
Bach Liszt RimskiKorsakov mentre io scopro un po' di Power Metal e
Speed Metal ( che uniscono il metal al sinfonismo della musica
classica ... gradevole, credetemi !!! ).
L'idea di Peres se vagliata bene è interessante ( lo dico perchè io di
CD ne ho un numero a quanto pare medio  ma ho la voglia di conoscere
taaaanta altra musica... e appunto gli mp3 sono un ottimo mezzo ).
CHIEDETE E ... saprete cosa m' interessa... dite cosa vi interessa e
se lo ho lo condivido.
Fare mp3 non  èpoi così difficile e noioso... sapete.. fa tutto il PC
di solito, basta schiacciare due tasti e farlo lavorare.
Durante il grabbing si puo' lavorare comodamente. Durante la
compressione il mio PC viene fatto andare a Highest Priority il che
ciuccia un sacco di risorse... ma ci mette pochi minuti per un brano
di lunghezza media.
SOGNATEVI di spedire la terza di Mahler... è esagerato, anche se
possibile.
Signori... dite la vostra !
ciao
Wentu
...si piangono le labbra assenti
di tutte le belle passanti
che non siamo riusciti a trattenere.
[A.P.;F.d'A.]


text:
On 24 Mar 1999 18:50:22 +0100,
lucio...@flashnet.it
 (Lucio PERES)
wrote:
>Questo non č vero, e qui sta il bello! Kiedi pure a Diego Innocenti o
>altri ke lavorano nei PC: il postatore (o postante come dici tu...)
>spedisce una sola volta l' attachment binario e tutti gli altri lo
>ricevono quando scaricano la posta: non so bene come funzioni ma č
>cosě: provare per credere.
>
Prova allora a mandare il pace mio Dio. Ma chi e' che lo smista ai
vari riceventi, se chi posta e' come lo mandasse a una persona sola ?
Puo' darsi che sia come dici tu. Io sapevo che il sistema multiaddress
non funziona con attachment binari. Pero' tutto puo' essere. Manda un
file di almeno un mega, cosi' vedremo quale provider lo fara' passare
e chi no.
Io poi mandero' un'altro pace mio Dio, e faremo un istruttivo
confronto sulla materia prima, invece di tante chiacchiere spesso
inutili.
Ciao, aspetto



title: Lettera della rappresentanza sindacale della Scala

author: Moosbrugger

text:
Leggo oggi sul Corriere della Sera di una "lettera aperta" della
rappresentanza sindacale della Scala sui problemi del teatro. Purtroppo sia
sul giornale che sul sito web che riporto più sotto è possibile ritrovarne
solo un breve sunto, e mi pare un peccato sia perchè aiuterebbe a fare
maggior luce sulla vicenda sia perchè come al solito alle ragioni dei
lavoratori è data una visibilità infinitamente inferiore a quella data alle
ragioni del M° Muti. Forse qualcuno è in grado di trovare la versione
completa ?
Copiaincolla da
http://www.tgcom.it/spettacolo/articoli/articolo246943.shtml
[ begin quote ]
SCALA, IL SINDACATO RISPONDE A MUTI
"Fontana esonerato senza motivo"
La rappresentanza sindacale della Scala ha scritto una lettera aperta al
direttore musicale Riccardo Muti, per rispondere alle osservazioni che il
Maestro ha affidato al Corriere della sera, e che i lavoratori del teatro
avrebbero preferito sentire a voce "senza intermediari". Il sindacato ha
dichiarato: "Carlo Fontana è stato esonerato senza motivo su pressione del
direttore musicale".
Dopo una lunga riunione, i rappresentanti di Cgil Uil Fials decidono di non
far marcia indietro, ma di accentuare le posizioni dei giorni scorsi,
quando, dopo la revoca di Fontana, hanno annunciato una serie di agitazioni.
Cisl, invece, non firma per "non acuire i contrasti - spiega Renato
Zambelli - con il direttore musicale", in attesa degli incontri di venerdì
con il sindaco Gabriele Albertini, e del Consiglio comunale sulla Scala di
lunedì prossimo.
"Di fatto oggi - scrivono i sindacati nella loro lettera - ci troviamo nella
situazione nella quale un consiglio di amministrazione, su pressione del
direttore musicale, esonera un sovrintendente senza motivo e su suggerimento
del direttore musicale nomina Mauro Meli nuovo sovrintendente". E anche
questa è una nomina su cui i lavoratori non sono d'accordo, come sul
licenziamento di Fontana, perchè a Cagliari, dove Meli era sovrintendente,
"in questi anni si è fatta una spettacolarizzazione della cultura, non un
progetto culturale veramente credibile. Il tutto con costi abnormi".
A loro dire, se l'ormai ex sovrintendente ha avuto "un grave torto" questo è
stato di "essere troppo condiscendente con il direttore musicale,
rinunciando di fatto a una parte del suo ruolo istituzionale e sbilanciando
così gli equilibri nei ruoli dirigenziali".
Secondo i sindacati, se a Milano ci fossero stati "un direttore artistico
autorevole e un sovrintendente autorevole" si sarebbe potuta evitare "la
progressiva chiusura e provincializzazione del teatro", o si sarebbe potuto
lavorare "con vera fattività affinchè il maestro Abbado tornasse alla
Scala", o ancora fare in modo che le tournée del teatro "non avvenissero con
l'esclusiva presenza del direttore musicale", cioè di Muti.
[ end quote ]
Saluti
Moosbrugger
--
"Have wheels, will travel !"
www.blauequelle.at


text:
On Thu, 10 Mar 2005 12:07:43 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> wrote:
>come al solito alle ragioni dei
>lavoratori è data una visibilità infinitamente inferiore a quella data alle
>ragioni del M° Muti
Non mi pare: si tratta pur sempre di un articolo su 4 colonne con
titolo su 5... (certo che il sindacalista scaligero Cimmino ora come
ora è meno noto al grande pubblico di quanto non lo sia Muti...)
>Forse qualcuno è in grado di trovare la versione completa ?
>Copiaincolla da
http://www.tgcom.it/spettacolo/articoli/articolo246943.shtml
Domani si potrà: il Corsera rende disponibili gli articoli completi
sul suo sito Internet solo il giorno dopo...
LUX


text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:yXweD.A.B...@idam.kicks-ass.net...
> On Thu, 10 Mar 2005 12:07:43 +0100, "Moosbrugger"
> <
bass_des...@yahoo.it
> wrote:
> >come al solito alle ragioni dei
> >lavoratori è data una visibilità infinitamente inferiore a quella data
alle
> >ragioni del M° Muti
>
> Non mi pare: si tratta pur sempre di un articolo su 4 colonne con
> titolo su 5... (certo che il sindacalista scaligero Cimmino ora come
> ora è meno noto al grande pubblico di quanto non lo sia Muti...)
Però la lettera aperta di Muti godeva di un grosso occhiello in prima pagina
ed era riportata integralmente, mentre della lettera dei sindacati anche
l'articolo del Corriere riporta solo i passi più importanti. Certo che alla
gente importa molto meno l'opinione di Cimmino che quella di Muti, però non
mi pare giusto che le ragioni dell'orchestra abbiano meno visibilità, poi
finisce che il pubblico se la prende con l'orchestra senza neanche sapere
perchè...
> Domani si potrà: il Corsera rende disponibili gli articoli completi
> sul suo sito Internet solo il giorno dopo...
Speravo che da qualche parte fosse possibile recuperare il testo integrale
della lettera, che non c'è nemmeno sul Corriere.
Ciao
Moos



text:
On Thu, 10 Mar 2005 19:18:21 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> wrote:
> Certo che alla
>gente importa molto meno l'opinione di Cimmino che quella di Muti, però non
>mi pare giusto che le ragioni dell'orchestra abbiano meno visibilità, poi
>finisce che il pubblico se la prende con l'orchestra senza neanche sapere
>perchè...
A me pare che stia accadendo il contrario!
(Voglio vedere se Domenica mi lasciano prendere la parola o mi
sbranano prima...)
LUX


text:
On Thu, 10 Mar 2005 12:07:43 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> wrote:
>Forse qualcuno è in grado di trovare la versione completa ?

Questo è quanto è disponibile oggi nell' archivio del Corriere.
LUX
____________________________________________________
Corriere della Sera giovedì, 10 marzo, 2005 VARIE pag 038

Scala, i sindacati: il "nodo" è la direzione artistica
"Sovrintendente esonerato senza motivo". Meli: ho dato io al sindaco i
documenti sulle promozioni "Il Maestro trovò un' orchestra di grande
tradizione esecutiva" Un comunicato di Cgil, Uil, Fials sulle ultime
vicende
Presa di posizione dei dipendenti dopo l' intervento di Muti sul
"Corriere della Sera".
 Uno sciopero nazionale il 15 marzo
MILANO - I sindacati Cgil, Uil, Fials rispondono alla lettera di
Riccardo Muti al Corriere della Sera con un' altra "lettera aperta".
Ripartono dal 2003, quando "improvvisamente il maestro dichiarò la sua
incompatibilità con il sovrintendente attribuendogli la responsabilità
della bassa qualità delle stagioni". L' orchestra produsse allora un
documento in cui "si evidenziava il vero problema: la mancanza di un
direttore artistico indipendente". Fontana fu "troppo condiscendente
con il direttore musicale rinunciando a una parte del suo ruolo
istituzionale e sbilanciando gli equilibri", poiché con un direttore
artistico autorevole si sarebbe "potuto affidare qualche 7 dicembre ad
importanti direttori, come avveniva in passato, evitando la
progressiva chiusura e provincializzazione del teatro" ed evitando
"che la direzione delle opere di Verdi fosse affidata a un solo
direttore musicale". Si aggiunge che anche le tournée non dovevano
avvenire solo con Muti e che si doveva "agire con vera fattività
affinché il maestro Abbado tornasse". Capitolo su Meli. "Oggi ci
troviamo nella situazione nella quale un Cda, su pressione del
direttore musicale, esonera un sovrintendente senza motivo, e su
suggerimento dello stesso nomina Mauro Meli". Riguardo a questa
nomina, dicono, "siamo in pieno disaccordo con l' opinione del
maestro: secondo noi, a Cagliari in questi anni si è fatta una
spettacolarizzazione della cultura, non un progetto culturale
credibile, il tutto con costi abnormi; questo non può non preoccuparci
e su queste opinioni abbiamo l' adesione non solo dei lavoratori, ma
di tanti che hanno osservato i fatti con intelligenza". L' ultima
parte della lettera riguarda esclusivamente Muti. Fu l' orchestra, si
ricorda, a "consentire la nomina del maestro" ma, per quanto riguarda
la crescita artistica "il maestro non può far apparire di aver dovuto
portare un' orchestra ad un livello apprezzato da tutti, perché ciò
sarebbe ingiusto sia verso i musicisti che verso i colleghi che l'
hanno preceduto. Il maestro non ha trovato un' orchestra qualunque ma
portatrice di una grande tradizione esecutiva". E questo vale per
tutte le maestranze, "che hanno fatto sì che la Scala fosse rispettata
nel mondo". Quanto al "secondo fronte", quello seguito alle
dichiarazioni di Albertini a Telelombardia, secondo le quali a
protestare sarebbero "quei cento lavoratori che negli ultimi tempi del
mandato di Fontana sono stati gratificati di passaggi di categoria o
aumenti retributivi", ieri si è scoperta la "fonte" dell' informazione
di Albertini: il sovrintendente Mauro Meli. "Le dichiarazioni
rilasciate dal sindaco - afferma Meli - si basano sulla documentazione
che ho ricevuto dall' ufficio personale. La documentazione riguarda
oltre un centinaio di provvedimenti promossi dal dottor Carlo Fontana
negli ultimi tempi. Si tratta di una trentina di trasformazioni di
contratti a termine in assunzioni a tempo indeterminato, di oltre
quaranta promozioni di livello o di retribuzione, di una quindicina di
premi "una tantum" e della stipula di 15 assunzioni al di fuori degli
organici artistici e tecnici. Al momento alcuni di questi atti sono
stati sospesi. Non intendo - conclude - entrare nel merito della
legittimità di tali provvedimenti, mi limito a rimarcare che sono
stati avviati senza che ne fossi informato, pur avendo ricevuto dallo
stesso Fontana la delega-procura al personale". Ma la protesta si
estende anche in ambito nazionale. Le segreterie sindacali hanno
contestato il decreto Asciutti che modifica la legge per i lavoratori
dello spettacolo. Specie il vincolo del 20% sui contratti integrativi,
il blocco delle assunzioni e la genericità della nuova figura del
direttore artistico. E per questo è stato proclamato uno sciopero
nazionale per il 15 marzo.
Pierluigi Panza
Le agitazioni
"PRIME" ANNULLATE
Lo scorso 22 febbraio i lavoratori della Scala in un' assemblea tenuta
nel Teatro per protestare contro "la crisi al vertice" e "le decisioni
del Cda", hanno annunciato che avrebbero fatto saltare tutte le
"prime" della stagione, annullando anche le recite del Dittico che
avrebbe dovuto debuttare da oggi con la direzione di Riccardo Muti
BLOCCO NAZIONALE
Le segreterie sindacali nazionali hanno annunciato anche uno sciopero
in tutta Italia per il 15 marzo contro il decreto Asciutti sui
lavoratori dello spettacolo


text:
On Thu, 10 Mar 2005 19:18:21 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> wrote:
>Però la lettera aperta di Muti godeva di un grosso occhiello in prima pagina
>ed era riportata integralmente, mentre della lettera dei sindacati anche
>l'articolo del Corriere riporta solo i passi più importanti.
Mi pare una scelta editoriale piuttosto ovvia: i grandi quotidiani
fanno così tutte le volte che ospitano un articolo di un "grande"
personaggio, tipo Clinton, Kissinger o... Celentano...
>però non mi pare giusto che le ragioni dell'orchestra abbiano meno
>visibilità
Se vogliamo allora ancora meno visibilità ha l' esistenza di una
frattura nel  compatto fronte antimutiano dei lavoratori scaligeri (e
del pubblico...): una lettera a firma "Un gruppo di lavoratori della
Scala" compare oggi solo nelle pagine interne della cronaca di Milano
de la Repubblica.
La riporto per dovere di cronaca (non solo per il fatto che la
condivido in pieno...).
Faccio pure notare che ho evitato di pubblicare nel NG il testo del
volantino pro-Muti lanciato dalle gallerie della Scala Lunedì 28
Febbraio nell' intervallo del concerto di Temirkanov.
LUX
_______________________________________________
Salviamo la Scala senza attaccare Muti
Un gruppo di lavoratori della Scala
Milano
Assistiamo preoccupati all'inasprirsi dello scontro nel nostro Teatro,
che rischia di compromettere gravemente il prezioso lavoro svolto da
tutti coloro, responsabili e masse artistiche e tecniche, che in
questi anni hanno consentito alla Scala di tenere alto il suo nome in
campo internazionale. Rimaniamo sconcertati di fronte alle
dichiarazioni di alcuni rappresentanti sindacali sulla persona che più
di tutti ha contribuito alla crescita artistica dell'orchestra e del
coro: il maestro Riccardo Muti. Il suo rigore e la sua inflessibilità
nella continua ricerca della qualità; la sua instancabile energia
profusa in 18 anni di attività ai massimi livelli e in una mole di
lavoro che non ha eguali; l'attenzione continua, nei numerosi momenti
di difficoltà economica e legislativa, ai problemi di tutti i
lavoratori, testimoniata anche dalle prese di posizione pubbliche in
favore del mondo della musica: tutto questo non può che confermare
l'attaccamento profondo del maestro nei confronti della Scala, e
quanto il suo ruolo sia stato determinante per il nostro Teatro e
quanto debba continuare ad esserlo anche in futuro. Vorremmo che
questo rimanesse un punto fermo dal quale partire per individuare
soluzioni che possano rasserenare il clima e consentire un condiviso
rinnovamento che passi attraverso una nuova progettualità, senza
cancellare il prezioso lavoro svolto.


author: Kermit

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:yXweD.A.B...@idam.kicks-ass.net...
> On Thu, 10 Mar 2005 12:07:43 +0100, "Moosbrugger"
> <
bass_des...@yahoo.it
> wrote:
> >come al solito alle ragioni dei
> >lavoratori è data una visibilità infinitamente inferiore a quella data
alle
> >ragioni del M° Muti
>
> Non mi pare: si tratta pur sempre di un articolo su 4 colonne con
> titolo su 5... (certo che il sindacalista scaligero Cimmino ora come
> ora è meno noto al grande pubblico di quanto non lo sia Muti...)
A me la cosa che dà più fastidio è che in un caso pubblicano la lettera
completa, nell'altro solo stralci commentati. Per amore di verità e
diffidenza verso i giornali avrei preferito la lettera completa anche dei
lavoratori e i commenti a parte. Purtroppo non c'è questa abitudine a
fornire i documenti originali (senza taglia e cuci) da parte della stampa.
Moos cercava la lettera completa, mi pare.
Ciao, K.


text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:FpRLo.A.f...@idam.kicks-ass.net...
> Mi pare una scelta editoriale piuttosto ovvia: i grandi quotidiani
> fanno così tutte le volte che ospitano un articolo di un "grande"
> personaggio, tipo Clinton, Kissinger o... Celentano...
Vero, però se si profila un contraddittorio correttezza vorrebbe che alle
ragioni della parte avversa fosse data la stessa visibilità.
> Se vogliamo allora ancora meno visibilità ha l' esistenza di una
> frattura nel  compatto fronte antimutiano dei lavoratori scaligeri (e
> del pubblico...): una lettera a firma "Un gruppo di lavoratori della
> Scala" compare oggi solo nelle pagine interne della cronaca di Milano
> de la Repubblica.
> La riporto per dovere di cronaca (non solo per il fatto che la
> condivido in pieno...).
> Faccio pure notare che ho evitato di pubblicare nel NG il testo del
> volantino pro-Muti lanciato dalle gallerie della Scala Lunedì 28
> Febbraio nell' intervallo del concerto di Temirkanov.
> LUX
[cut]
E secondo me fai benissimo a pubblicarla, ci mancherebbe altro, anche se ho
l'impressione (magari sbaglierò, per carità) che non sia molto
rappresentativa.



text:
"Moosbrugger" <
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto nel messaggio
news:DASKRD.A....@idam.kicks-ass.net...
>Forse qualcuno è in grado di trovare la versione
> completa ?
Dai e dai, la lettera è saltata fuori, tratta dal sito
http://lavoratoriscala.splinder.com/
 :
[begin quote]
LETTERA APERTA AL MAESTRO MUTI
Illustre Maestro, abbiamo letto attentamente la Vostra lettera pubblicata
dal "Corriere della Sera" in data 8.3.2005. Ci aspettavamo che Lei parlasse
direttamente a noi senza intermediari. Vogliamo evidenziare innanzitutto il
nostro rincrescimento sul fatto che, il maestro Muti, anziché palesare le
sue considerazioni a un giornale, non le abbia direttamente confrontate con
chi, con il suo quotidiano lavoro, costruisce giorno dopo giorno la vita del
teatro. Riteniamo che quanti concorrono a questa vita, pur nell'
apprezzamento della dedizione e dell'importante apporto di lavoro musicale
che il Maestro Muti ha profuso in questi anni, abbiano il diritto di
discutere e contestare scelte, decisioni, e affermazioni, se le ritengono
non condivisibili soprattutto dal punto di vista istituzionale. Nell'estate
del 2003, quando improvvisamente e pubblicamente il Maestro dichiarò la sua
incompatibilità con il sovrintendente, attribuendogli la responsabilità
della bassa qualità delle stagioni scaligere, l'orchestra produsse un
documento in cui si evidenziava il vero problema: la mancanza, da anni, alla
Scala, di un anello fondamentale della crescita artistica del teatro: un
direttore artistico autorevole e indipendente, che assieme al sovrintendente
e al direttore musicale, nel reciproco rispetto dei ruoli, lavorasse per l'
istituzione. Di fatto questo non avveniva ormai da anni: dopo l'uscita di
Cesare Mazzonis dal teatro, la Scala non ha più avuto un direttore artistico
cui sia stata concessa continuità e autonomia nel proprio lavoro. Riteniamo
che il sovrintendente, in questa fase, abbia avuto il grave torto di essere
troppo condiscendente con il direttore musicale, rinunciando, di fatto, a
una parte del suo ruolo istituzionale e sbilanciando così gli equilibri nei
ruoli dirigenziali. Un direttore artistico autorevole e un sovrintendente
autorevole avrebbero potuto probabilmente, per esempio: - evidenziare l'
internazionalità della Scala, affidando in qualche occasione il 7 dicembre a
importanti direttori, come avveniva in passato, evitando così la progressiva
chiusura e provicializzazione del teatro; - evitare che la direzione delle
opere di Verdi fosse affidata solo al direttore musicale; - agire con vera
fattività, affinché il Maestro Abbado tornasse alla Scala. Di fatto, oggi,
ci troviamo in una situazione nella quale un consiglio di amministrazione,
su pressione del direttore musicale, esonera un sovrintendente senza motivo,
e su suggerimento del direttore musicale nomina Mauro Meli nuovo
sovrintendente; riguardo a questa nomina, siamo in pieno disaccordo con l'
opinione del Maestro Muti: secondo noi, a Cagliari, in questi anni si è
fatta una spettacolarizzazione della cultura, non un progetto culturale
veramente credibile, il tutto con costi abnormi; questo non può non
preoccuparci e su queste opinioni abbiamo l'adesione non solo dei lavoratori
della Scala, ma di tanti che hanno osservato i fatti con intelligenza e
libertà di pensiero. Corrisponde al vero che fu l'orchestra a consentire la
nomina del Maestro Muti esprimendone il gradimento. Per quanto riguarda la
sua crescita artistica, il Maestro non può far apparire di avere dovuto
portare un'orchestra a un livello apprezzato da tutti, perché ciò sarebbe
ingiusto sia verso i musicisti che sono passati in questa orchestra sia
verso i colleghi che l'hanno preceduto. Il Maestro non ha trovato un'
orchestra qualunque in un teatro qualunque (vero signor Armando Torno,
autorevole firma del Corriere della Sera?), ma un'orchestra portatrice
comunque di una grande tradizione esecutiva. Così come al momento della Sua
nomina, non ha trovato il deserto, ma un Teatro in cui tutti, orchestra,
coro, ballo, maestranze tecniche e amministrative facevano sì che la Scala
fosse rispettata nel mondo. RSA del Teatro alla Scal CGIL - UIL- FIALS
[end quote]



text:
Moosbrugger <
bass_des...@yahoo.it
> wrote:
> "Moosbrugger" <
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto nel messaggio
> news:DASKRD.A....@idam.kicks-ass.net...
>
> >Forse qualcuno è in grado di trovare la versione
> > completa ?
>
>
> Dai e dai, la lettera è saltata fuori, tratta dal sito
>
http://lavoratoriscala.splinder.com/
 :
>
> [begin quote]
>
> LETTERA APERTA AL MAESTRO MUTI
[cut]
Ciao Mos,
ti ringrazio molto per avere pubblicato la lettera dei sindacati. La
contesa e' dura, e, da umile spettatore, anche se abbonato alla Scala,
mi sentirei presuntuoso se mi azzardassi a prendere posizione a favore
di una o dell'altra parte.
L'unica cosa che posso esprimere e':
- da una parte sperare che i soldi del mio abbonamento non siano
spazzati via del vento delle polemiche: ovvero che la contesa porti da
qualche parte che sia positiva;
- dall'altra sperare che la Scala torni alla qualita' che l'aveva resa
famosa nel mondo (il che non significa necessariamente rifare la
politica culturale dei tempi passati).
Una cosa tuttavia mi lascia perplesso: si parla molto di Abbado, del
livello che l'orchestra, sotto la sua guida, gia' aveva al momento
dell'arrivo di Muti, e che la pretesa di Muti di avere migliorato la
qualita' di quell'orchestra sia offensiva sia per l'orchestra sia per il
Maestro Abbado.
Una cosa pero' non mi torna: perche' allora Abbado se ne e' andato, e,
nota bene, sbattendo la porta?
Questo e' uno dei misteri scaligeri mai, almeno che io sappia, chiarito.
Oggi siamo davanti a un altro mistero.
Si afferma che la crisi della Scala sia la mancanza di un direttore
artistico autorevole.
A me pare che le persone che si sono succedute in un recente passato
come direttori artistici (mi pare Arca', Vlad, questi ho in mente in
questo momento) non fossero degli sprovveduti. Perche' non hanno avuto
l'autorevolezza necessaria?
Si dice, soffocati dal direttore musicale. Ma perche' il direttore
musicale lo ha potuto fare?
Mi pare che emerga, piu' che l'autorevolezza personale, una questione di
potere. Una persona ha autorevolezza (e autorita') per uno dei seguenti
motivi: o ne ha la capacita' personale; o e' appoggiato da un sistema di
potere.
E allora, perche' non si fa il nome di questo potere che avrebbe
impedito ai direttori artistici di esercitare il proprio ruolo, e
appoggiato il direttore musicale (alias Riccardo Muti) al punto di
esautorarli?
A questo punto, sperare che una persona, sia pure geniale, sia pure di
grande cultura, sia pure di grande autorevolezza, insediandosi al posto
di direttore artistico, possa risolvere i problemi della Scala e'
un'utopia.
Il problema ancora una volta e' chi detiene il potere, e se le scelte
(siano esse del direttore artistico, o di quello musicale o del
sovrintendente) siano gradite a chi detiene il potere.
Domanda ingenua, ma indispensabile per capirci qualche cosa: chi e' che
detiene il potere?
FI? il Sindaco? Tronchetti nonche' Provera? Afef? Mediaset? Salotti
esclusivi della Milano finanziaria?
Ciao
Rudy
--
For there was never yet philosopher
That could endure the toothache patiently
(Shakespeare: Much Ado about Nothing)


text:
On Fri, 11 Mar 2005 18:19:30 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> wrote:
>E secondo me fai benissimo a pubblicarla, ci mancherebbe altro, anche se ho
>l'impressione (magari sbaglierò, per carità) che non sia molto
>rappresentativa.
Intendi dire ke è espressione di una sparuta minoranza?
Ma tu, essendo del "ramo"..., nn hai la possibilità di sondare qual' è
il reale stato d' animo della maggioranza dell' orchestra della Scala?
LUX


text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:eJIfy.A.5...@idam.kicks-ass.net...
> Intendi dire ke è espressione di una sparuta minoranza?
> Ma tu, essendo del "ramo"..., nn hai la possibilità di sondare qual' è
> il reale stato d' animo della maggioranza dell' orchestra della Scala?
Non è che conosca tanta gente che lavora in Scala. In questi giorni ho
sentito qualche collega, e per quello che posso capire direi che la maggior
parte si riconosce nella lettera dei sindacati. Il nodo cruciale mi pare la
presenza di Meli e il ruolo sempre più predominante dei privati.



text:
Rodolfo Canaletti <
rodolfo....@tin.it
> wrote:
> Una cosa pero' non mi torna: perche' allora Abbado se ne e' andato, e,
> nota bene, sbattendo la porta?
>
> Questo e' uno dei misteri scaligeri mai, almeno che io sappia, chiarito.
Non mi ricordo il perchè e il percome perchè all'epoca non seguivo
queste vicende, ma tieni presente che molte avventure artistiche seguono
fasi cicliche. Prima c'è una fase ascendente - tutto va bene, ogni
successo è sempre più travolgente - poi segue una fase discendente in
cui subentrano la stanchezza, la ripetitività, le tensioni, fino a
quando tutto si spezza.
Il sistema di Abbado di creare sempre orchestre nuove (peraltro
largamente simili nella scelta del personale) mi sembra una idea
originale per cercare di evitare le crisi del settimo anno. Ma laddove
Abbado ha tentato un rapporto con una istituzione stabile (i Berliner),
mi sembra che anche lui sia stato soggetto alla dura legge dei corsi e
ricordi.
Con i direttori d'orchestra, poi, questo andamento ciclico ha una
variante. I direttori d'orchestra, specialmente i più grandi, hanno dei
grandi innamoramenti. Si innamorano, per esempio, di un oboista. Lo
fanno assumere (magari lasciando un altro posto più tranquillo), gli
fanno scavalcare le gerarchie facendo suonare nelle produzioni più
prestigiose o come solista, a scapito dei colleghi che già si sono e con
i quali si creano delle tensioni. Ma dopo un po' si stancano, subentrano
dei nuovi innamoramenti, il malcapitato cade in disgrazia, non ha
nemmeno la solidarietà dei colleghi, viene emarginato da tutti e spesso
finisce per doversene andare o cadere in depressione.
E' un fenomeno tutto sommato infantile, ma comune a molti grandi
direttori. L'oggetto dell'amore (o degli amori) può essere un
orchestrale, un cantante, un sovrintendente, un regista, un
collaboratore fidato: prima lo creano, poi si divertono a distruggerlo.
Potrei citare decine di esempi, per lo più tristi.
Una volta che hai presente questi due schemi di lettura, molte vicende
artistiche perdono i loro caratteri enigmatici.
--
Luca Logi - Firenze - Italy        e-mail:
ll...@dada.it
   Home page:
http://www.angelfire.com/ar/archivarius
                   (musicologia pratica)


author: Praenestinus

text:
"Luca Logi" <
ll...@dada.it
> ha scritto nel messaggio
news:ItmLAB.A....@idam.kicks-ass.net...

Condivido in pieno.... mi pare un'analisi molto realistica di questa come di
altre vicende analoghe.
S.


author: Claudio Rampini

text:
Moosbrugger wrote:
> Non è che conosca tanta gente che lavora in Scala. In questi giorni ho
> sentito qualche collega, e per quello che posso capire direi che la maggior
> parte si riconosce nella lettera dei sindacati. Il nodo cruciale mi pare la
> presenza di Meli e il ruolo sempre più predominante dei privati.
Caro Moos, a me sembra che la vicenda Muti e la Scala, sia un pò la
punta di un iceberg che nessuno vuole vedere, o peggio, fa finta di non
vedere. Ad esempio, anche a Firenze le cose non è che stiano meglio,
addirittura pare che si stiano vendendo alcuni immobili del Teatro
Comunale per risanare in maniera del tutto temporanea, il forte deficit
in cui si trova. Un sovrintendente che prende la modica cifra di 200.000
euro all'anno, che per di più incarica una ditta straniera specializzata
in risanamenti, alla modica cifra di 100.000 euro. La brillante idea
della ditta straniera è appunto quella di vendere gli immobili. Come
dire: buttiamo via tutti gli oggetti inutili e pesanti da una
mongolfiera che è già sgonfia.
Ma la faccenda preoccupante è un'altra: oltre ai citati e ripetuti tagli
delle sovvenzioni al mondo dello spettacolo, si è assistito ad un
progressivo restringimento degli "orticelli" e ad un progressivo ed
ulteriore "incarognimento" dei padroni degli orticelli medesimi. Il
risultato è sotto gli occhi di tutti: soldi buttati dalla finestra in
produzioni inutili, scandalosamente costose, che hanno l'unico obiettivo
di rimpinguare le borse del padrone dell'orticello locale. Nessuno più
di questi "padroncini" è consapevole di quanto la situazione sia
compromessa, con gravi rischi per l'occupazione per gli orchestrali,
corpi di ballo e maestranze tutte. Ma ai padroncini questo non importa,
perchè sembra che niente possa cambiare la direzione di questo declino,
quindi tanto vale riempirsi le tasche e chi s'è visto, s'è visto.
Non credo che Muti si faccia tante illusioni sul fatto di restare o meno
a La Scala, per lui la privatizzazione è solo un costoso optional.
Costoso per noi, naturalmente.
Sinceramente, io spero che questa grande bolla possa scoppiare
finalmente, non solo a Milano, perchè mi sembra che si stiano ogni
giorno toccando gli estremi del peggio.
--
www.claudiorampini.com
 - Il Portale dei Violini


text:
Luca Logi <
ll...@dada.it
> wrote:
> Non mi ricordo il perchè e il percome perchè all'epoca non seguivo
> queste vicende, ma tieni presente che molte avventure artistiche seguono
> fasi cicliche. Prima c'è una fase ascendente - tutto va bene, ogni
> successo è sempre più travolgente - poi segue una fase discendente in
> cui subentrano la stanchezza, la ripetitività, le tensioni, fino a
> quando tutto si spezza.
[cut]
> Una volta che hai presente questi due schemi di lettura, molte vicende
> artistiche perdono i loro caratteri enigmatici.
Non ho dubbi che questi aspetti esistano e spieghino molte cose. Puo'
essere che anche l'abbandono della Scala da parte di Abbado risponda a
una logica simile.
Ma mi rimane qualche dubbio che una simile logica non dilegua: Abbado se
ne e' andato sbattendo la porta e giurando che alla Scala non sarebbe
mai piu' tornato (se ben ricordo) creando scalpore.
E alla Scala non e' infatti mai piu' tornato.
La cosa mi sembra un po' forte per confinarla in un suo ipotizzabile
innamoramente e disamoramento di un oboista.
D'altra parte il gusto di Abbado di costruire orchestre mi pare sia
successivo alla sua partenza dalla Scala.
I cicli certo esistono, ma la loro durata, e quindi la loro conclusione,
dipende da molti fattori, che a volte sarebbe interessante conoscere.
Diciamo che anche in quest'ultimo caso scaligero le questioni che si
agitano sono un po' piu' profonde e pesanti che non i capricci di un
direttore d'orchestra.
Il ciclo di Muti e' finito?
Certo, ne sono convinto anch'io, e mi pare che anche tu lo affermassi in
un tuo post qualche tempo fa.
Ma il modo in cui questo ciclo e' finito lascia in sospeso molte
domande, come tutto sommato il modo in cui e' finito quello din Abbado.
Siamo a Milano, mica a Firenze.... :-)))



text:
On Fri, 11 Mar 2005 21:18:28 GMT,
rodolfo....@tin.it
 (Rodolfo
Canaletti) wrote:
>Una cosa pero' non mi torna: perche' allora Abbado se ne e' andato, e,
>nota bene, sbattendo la porta?
>
>Questo e' uno dei misteri scaligeri mai, almeno che io sappia, chiarito.
In realtà Giuseppe Barigazzi, ex giornalista del Resto del Carlino,
Gazzetta di Parma, La Notte, Il Giorno, Famiglia Cristiana)  nel suo
libro LA SCALA RACCONTA (Ed Rizzoli) spiega abbastanza: il 13-4-1976
alcuni orchestrali lo attaccano pesantemente dalle colonne del Corsera
(accuse: sta troppo all' estero e comportamento antisociale).
Intanto Paolo Grassi, disperato per la situazione economica, si
dimette, ma poi ritira le dimissioni finchè nel '77 lascia la Scala
per la presidenza RAI: gli subentra C M Badini.
Abbado tiene duro, Badini lo difende a Palazzo Marino davanti alle
accuse dell' opposizione (il + scalmanato è il DC De Carolis, passato
alla storia come il leader della maggioranza silenziosa...) di
spendere troppo per gli allestimenti e di guadagnare troppo.
Abbado è persino accusato di evasione fiscale e querela il suo
diffamatore (ma dopo 12 anni perde la causa...).
Nel 1979 Abbado - che da 2 anni è pure Direttore Artistico -  chiede,
pena le dimissioni, di avere 3 consulenti: F Siciliani, G Strehler e
Peter Diamond (quest' ultimo del Festival di Edinburgo [NdLux: come si
vede una storia nn dissimile da quanto ora sta succedendo con Muti!...
ha proprio ragione Luca Logi ca. i "corsi & ricorsi"...], ma gli
vengono rifiutati.
Nell' 81 inaugura la Scala col Lohengrin e viene accusato dal sindaco
(Tognoli del PSI) di inaugurare con un opera tedesca...
Intanto Abbado vuole fare nuove esperienze ed ha sempre maggiori
impegni con Vienna: pur essendo direttore stabile dell' orchestra
della Scala, salta 2 inaugurazioni a favore di Muti e di Maazel
[NdLux: strano ke ora le RSA scaligere leggano questo evidente segnale
di progressivo sganciamento da parte di Abbado come un segno  positivo
d' internazionalizzazione nella gestione della Scala dell' epoca...].
Ormai Abbado non ne può più: il 9-6-1986 dà l' addio alla Scala con un
concerto debussiano. Tornerà solo nel Febbraio 1988 con i Wiener e
Pollini; poi il 18.9.92 ancora coi Wiener ed il 15.2.93 coi Berliner.
(Ke io sappia nn ha + diretto ork italiane tranne il MMF nel
Boccanegra...)
LUX