title: una stagioncina....ina ina

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:ap5htm$rb$1...@attila.bofh.it...
Gluck: Muti e Minkowski
>Intanto, tanto x la cronaca, nella prestigiosa rivista Gramophone le
>recensioni dei CD di opere gluckiane sn migliori per Muti ke x
>Minkowski. Come riportato in altro post apposito.
la prestigiosa rivista gramophone?
prot!
(si può???)
A.
LUX


title: una stagioncina....ina ina

author: Redfiddler

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:ap5k8t$2t7$1...@attila.bofh.it...
> On Mon, 21 Oct 2002 11:24:21 +0000 (UTC), "Redfiddler"
> <
redfi...@libero.it
> wrote:
> >comprati un sano CD e vedrai........
>
> Nn ho tanti soldi da buttare.
> X dei tentativi, poi...
>
> >L'opera costa, ci sono molti cantanti, orchestre nutrite, una compagine
> >non indifferente che si muove.
>
> Ma quanto di +? Se bis portare anke l' allestimento sn OK, ma nell' es
> degli Champs Elysees di Parigi da te citato si tratta solo di una
> "stagioncina" in cui ogni mese, neanke, fanno 1 operina barocca (poi
> nn  solo, visto ke è in programma anke la Missa glagolitica di
> Janacek...) in esecuzione da concerto: nn è ke sia il max anke lì...
>
> >Ci vorrebbe una sala e una stagione dedicata all'opera barocca.
> >Lasciamo Handel, e Monteverdi, ad esempio?
>
> Nel' 73 e 78 Harnoncourt fece Monteverdi tra Scala e Piccola Scala.
quando????????
Piccola Scala?
Ti ricordo che non esiste più..........
> >Le meraviglie stanno altrove, cmq in Italia per la cultura non si spende.
>
> Da quanto si legge in giro anke nelle altre nazioni hanno intenzione
> di fare tagli alla Cultura: avviene nei periodi economicamente
> difficili. Ci mancavano pure i terroristi ed i bilanci truccati delle
> corporation americane...
già........
A.
(chissà se la Enron ci sponsorizza un'opera di Handel....tu che dici?)


title: una stagioncina....ina ina

author: Teseo

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
ap5k8t$2t7$1...@attila.bofh.it...
> Appunto: e l' assenza totale a MI di opere barokke, in particolare di
> Handel, nn è la priorità assoluta?? 1 vera  e propria emergenza??
certo, è una vera e propria emergenza, e non da oggi. Non se ne può più di
Rigoletti, di Trovatori, di Aide, di Sonnambule...  Basta guardare il
cartellone degli Arcimboldi: desolazione assoluta, titoli triti e ritriti.
Pur con tutti i difetti dell'uomo, aveva ragione Buscaroli, su Muti e sulla
Scala. Mi spiace solo di essermene accorto tardi.
Teseo


title: una stagioncina....ina ina

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
ap5htm$rb$1...@attila.bofh.it...
> Intanto, tanto x la cronaca, nella prestigiosa rivista Gramophone le
> recensioni dei CD di opere gluckiane sn migliori per Muti ke x
> Minkowski. Come riportato in altro post apposito.
Non so cosa ci trovi di prestigioso in Gramophone, io tutte le volte che la
leggo m'incazzo per la superficialità - e spesso lo sciovinismo - delle
recensioni. Su Minkowski trovano sempre e comunque da ridire, mentre non
mancano mai, quando possono, di fare il panegirico del loro campione
nazionale, John Eliot Gardiner, nei confronti del quale alcuni recensori di
Gramophone tirano sempre fuori un metro di lingua.
Teseo


title: una stagioncina....ina ina

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
ap5htm$rb$1...@attila.bofh.it...
Gluck: Muti e Minkowski
> State affilando gia' le armi x l' Iphigenie en Aulide alla Scala?
lo vedi che stai partendo a razzo in difesa del tuo campione ? :-)
> Eh no, mika mi fregate, belli miei: ora postate qui subito la lista
> degli elementi salienti di 1 buona esecuzione gluckiana e poi, ad
> Ifigenia andata in scena, la verifikiamo!
1. Dev'essere con strumenti originali (eh eh eh, t'ho fregato...)
2. Non deve far addormentare....
:-))))
> E, tanto x cominciare, mi dite subito cosa nn andava nell' Armide
> mutiana del 1997!
I punti 1 e 2 non erano rispettati. Comunque io non ho scritto che non
andava, semplicemente non mi è piaciuta, e trovo che nello stesso repertorio
Minkowski diriga in modo molto più convincente.
> X aiutarvi posso mettervi a disposizione dei discreti CD casalinghi
> ricavati dalla trasmissione radiofonica.
accetto. Poi ne riparliamo.
> Quanto a questo Minkowski, ke sarebbe il max interprete di Gluck in
> terra, mi spiegate come mai nn ha mai inciso 1' Ifigenia in Aulide e
> l' Orfeo ed Euridice, ma solo quella in Tauride e l' Armide?
Minkowski ha registrato l'Orphée et Euridice lo scorso giugno a Poissy (ero
presente, ed è stata una cosa strepitosa, non vedo l'ora che escano i CD).
L'Aulide seguirà, se sono vere le voci che mi son giunte. Spero che faccia
anche l'Alceste.
Teseo


title: una stagioncina....ina ina

author: Lucio PERES

text:
On Wed, 23 Oct 2002 20:58:37 +0000 (UTC), "Teseo"
<
teseo19...@libero.it
> wrote:
>Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
>> Appunto: e l' assenza totale a MI di opere barokke, in particolare di
>> Handel, nn è la priorità assoluta?? 1 vera  e propria emergenza??
>
>certo, è una vera e propria emergenza, e non da oggi. Non se ne può più di
>Rigoletti, di Trovatori, di Aide, di Sonnambule...
Ma sai benissimo ke Traviata nn è stata data x 26 anni, Trovatore per
20, pure Aida e Sonnambula nn è ke siano state frequentissime...
Certo quest' anno ci sn state molte recite di Rigoletto, molte dirette
da Rizzi-Brignoli con cast di secondo piano (anke se c' era spesso Leo
Nucci...), ma questo mi pare risponda positivamente all' atavica
critica sempre fatta alla Scala di mirare all' "evento" senza avere
una programmazione di repertorio ke saturi la disponibilità della sala
e giustifiki gli alti costi fissi: se le "opere di stato" di Vienna o
Monaco o il Metropolitan di NYC fanno 250-300 rappresentazioni l' anno
invece delle 120 della Scala si tratta del loro + vieto repertorio,
mica tutte nuove produzioni con artisti dal cast stellare!!
Appena la Scala si mette a fare qcosa di simile la critikiamo??
> Basta guardare il cartellone degli Arcimboldi: desolazione assoluta,
> titoli triti e ritriti.
Teseo, tutti, dalla arbasiniana casalinga di Volterra al + raffinato
musicologo internazionale di formazione adorniana, si aspettano dalla
Scala delle rappresentazioni ineccepibili di opere italiane dell' 800
ke, a torto o a ragione, vengono identificate con la "vocazione" di
questo teatro!
Nn dico ke ogni tanto 1 opera barocca, magari ospitando un' esecuzione
filologica (ma qui mi pare abbiano torto anke i vari Ensemble
specializzati ke nn sanno mettersi sul mercato...), guasterebbe, ma
sarebbe come "contro natura", oltre ke come pubblico attirerebbe al
max quei 100-200 affezionati frequentatori di Musica a San Maurizio
(forse neanke, xkè i prezzi dei biglietti alla Scala giocoforza sn
nettamente superiori...)
>Pur con tutti i difetti dell'uomo, aveva ragione Buscaroli, su Muti e sulla
>Scala.
Cioè cos' avrebbe detto, dove e quando, quel genio della musicologia??
Ne avete parlato in IAMCM e m' è sfuggito??
>Mi spiace solo di essermene accorto tardi.
Teseo, se tu nn fossi l' appassionato cultore di Musica "antica" ke 6,
ma il Sovrintendente della Scala o semplicemente un suo impiegato, ti
comporteresti allo stesso modo.
Poi andresti a a sentire Minkowski live.
LUX


title: una stagioncina....ina ina

text:
On Wed, 23 Oct 2002 20:58:58 +0000 (UTC), "Teseo"
<
teseo19...@libero.it
> wrote:
>Non so cosa ci trovi di prestigioso in Gramophone, io tutte le volte che la
>leggo m'incazzo per la superficialità - e spesso lo sciovinismo - delle
>recensioni.
Beh, forse è 1 luogo comune definire Gramophone prestigiosa, cmq mi
pare sia 1 delle poke riviste ke recensisce in pratica tutti i CD in
uscita. Poi ke tutti i suoi recensori siano bravi ed indipendenti, hai
ragione, è tutto da dimostrare! E' tuttavia l' unica rivista ke mette
a disposizione gratis tutte le recensioni pubblicate.
L' italiana MUSICA pure recensisce molti CD, nn  sai cos' ha detto di
quelli della opere di Gluck dirette da Muti?? E di quelle dirette da
Minkowski?
In
http://www.rivistamusica.com/
 si trova sì una lista degli artt
pubblicati, ma nn si riesce a fare una ricerca sulle recensioni di CD,
neanke x sapere in ke N° sn, dopodikè si potrebbe andare in biblioteca
a cercare la rivista...	:-(((
Tanto x avere 1 riferimento, è ovvio, xkè poi anke i pareri degli
esperti lasciano il tempo ke trovano...
LUX


title: una stagioncina....ina ina

text:
On Wed, 23 Oct 2002 21:00:05 +0000 (UTC), "Teseo"
<
teseo19...@libero.it
> wrote:
>lo vedi che stai partendo a razzo in difesa del tuo campione ? :-)
Mi avete mai trovato impreparato per la prima della Scala?
BTW tu nn dovevi provare a prendere dei biglietti via reteBIT x il 7
Dic?
>1. Dev'essere con strumenti originali (eh eh eh, t'ho fregato...)
Mica tanto.
A parte ke nn è da escludere ke la Direzione Musicale della Scala
abbia in mente qualke altra "diavoleria filologica" come fatto l' anno
scorso col diapason dell' Otello abbassato a 436 Hz e le modifike alle
ance di fiati e legni; oppure con la reintroduzione dei "cornets à
piston a la manièr française" della versione originale di Giselle di
Adam (partitura ke forse t' interesserà poco, ma ke è assai + popolare
di quella dell' Iphigenie...).
Ma tanto è tutto inutile: anke se l' ork della Scala comprasse tutti
strumenti d' epoca (l' anno scorso fu fatto x oboi e clarinetti...) i
fanatici della filologia direbbero ke nn è capace di suonarli o
sarebbero capaci di criticare anke il fatto ke le corde di budello
degli arketti provengono da un ovino australiano anzike gallese...
;-)))
>2. Non deve far addormentare....
>:-))))
Questo è x definizione soggettivo: OK ke il suono asprigno dei "period
instruments" poco concilia il sonno, ma piace tanto solo agli
incalliti ascoltatori di almeno 3 CD quotidiani del genere... 	;-))
Per il mio gusto xsonale, a parte la viola da gamba ke cons lo
strumento antico x antonomasia, molto meglio il suono morbido e
rotondo di 1 ork moderna in tutti i tipi di Musica! Tanto poi la
differenza la fa la maestria armonica, la genialità melodica e la
sapienza arkitetturale e d' orkestrazione del compositore.
>> E, tanto x cominciare, mi dite subito cosa nn andava nell' Armide
>> mutiana del 1997!
>
>I punti 1 e 2 non erano rispettati. Comunque io non ho scritto che non
>andava, semplicemente non mi è piaciuta, e trovo che nello stesso repertorio
>Minkowski diriga in modo molto più convincente.
Certo ke 1 ke si è dedicato anima e corpo a questo repertorio nn può
ke convincere appieno la nikkia di pubblico cui è destinato...
>Minkowski ha registrato l'Orphée et Euridice lo scorso giugno a Poissy (ero
>presente, ed è stata una cosa strepitosa, non vedo l'ora che escano i CD).
Te pareva...
Spero sia kiara la differenza di spirito con cui Muti presenterà
Iphigenie in Aulide alla Scala-Arcimboldi: è destinata ad un pubblico
generalista, ke sì è fatto le orekkie con Verdi, Rossini e Donizetti
(purtroppo anke con puccini...) ed al max ha sentito qualke opera di
Wagner (e forse l' Armide del' 97) e storce già il naso se il libretto
dell' opera in scena nn è in italiano.
Nn ci si propone di fare la lettura filologica del secolo di quest'
opera, ma solo di xmettere al pubblico scaligero di ascoltare 1 opera
di Gluck senza doversi spostare a Poissy (ke, fra l' altro nn so
neanke dove si trovi...	;-)))
Molti abbonati e loggionisti nn andranno neanke a vederla,
giudicandola noiosa a priori: e nn cambierebbero idea se ci fosse
Minkowski coi Musiciens du Louvre...
X curiosità quante recite sn state fatte a Poissy, quanto costavano i
biglietti e quanti spettatori c' erano??
>L'Aulide seguirà, se sono vere le voci che mi son giunte. Spero che faccia
>anche l'Alceste.
Ma la farà senz' altro.
LUX


title: una stagioncina....ina ina

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
arg984$rag$1...@attila.bofh.it...
> Teseo, tutti, dalla arbasiniana casalinga di Volterra al + raffinato
> musicologo internazionale di formazione adorniana, si aspettano dalla
> Scala delle rappresentazioni ineccepibili di opere italiane dell' 800
> ke, a torto o a ragione, vengono identificate con la "vocazione" di
> questo teatro!
ahimé.... è proprio questo il problema...
> Cioè cos' avrebbe detto, dove e quando, quel genio della musicologia??
ah, si vede che non sei stato un lettore del 'Giornale' :-) Disse tante
cose, alcune condivisibili altre molto meno. Ma è inutile rivangare....
tanto la Scala rimane uguale a sé stessa. Speriamo che, via Muti (quando
accadrà) in quella sede si possa respirare un po' d'aria nuova.
> Teseo, se tu nn fossi l' appassionato cultore di Musica "antica" ke 6,
> ma il Sovrintendente della Scala o semplicemente un suo impiegato, ti
> comporteresti allo stesso modo.
se fossi il sovrintendente, per prima cosa nominerei Chailly direttore
principale. E poi riaprirei subito la Piccola Scala trovando degli sponsor,
e la trasformerei in un teatro dedicato esclusivamente all'opera barocca e
settecentesca.
> Poi andresti a a sentire Minkowski live.
meglio, lo nominerei subito direttore della Piccola :-)
Teseo


title: una stagioncina....ina ina

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
arg98b$ran$1...@attila.bofh.it...
> In
http://www.rivistamusica.com/
 si trova sì una lista degli artt
> pubblicati, ma nn si riesce a fare una ricerca sulle recensioni di CD,
> neanke x sapere in ke N° sn, dopodikè si potrebbe andare in biblioteca
> a cercare la rivista... :-(((
è vero... Beh, almeno le recensioni di Giudici le trovi in un libro.
Teseo


title: una stagioncina....ina ina

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
arg98u$raq$1...@attila.bofh.it...
> BTW tu nn dovevi provare a prendere dei biglietti via reteBIT x il 7
> Dic?
ci ho rinunciato, sarò agli Arcimboldi il 13 assieme al Domenichini
> Ma tanto è tutto inutile: anke se l' ork della Scala comprasse tutti
> strumenti d' epoca (l' anno scorso fu fatto x oboi e clarinetti...)
cioè ? questa non la sapevo. Cos'è che hanno comprato ?
> Nn ci si propone di fare la lettura filologica del secolo di quest'
> opera,
lo so... lo so... sai bene che temporibus illis fui mutiano anch'io, non
sono quindi prevenuto. Mi porterò solo un fischietto :-)
> ma solo di xmettere al pubblico scaligero di ascoltare 1 opera
> di Gluck senza doversi spostare a Poissy (ke, fra l' altro nn so
> neanke dove si trovi... ;-)))
sobborgo di Parigi con un brutto ma funzionale teatro, ottimo per le
registrazioni xché ha un'acustica eccellente
> Molti abbonati e loggionisti nn andranno neanke a vederla,
> giudicandola noiosa a priori:
prova un po' a chiederti xché i melomani scaligeri (non tutti) considerano
noioso Gluck..... Sarà colpa della musica o di come la si fa ?
> X curiosità quante recite sn state fatte a Poissy, quanto costavano i
> biglietti e quanti spettatori c' erano??
sono stato invitato.... :-)))
Teseo


title: una stagioncina....ina ina

text:
On Thu, 21 Nov 2002 06:53:47 +0000 (UTC), "Teseo"
<
teseo19...@libero.it
> wrote:
>ahimé.... č proprio questo il problema...
Ma, scusa, ognuno, persona o Istituzione, ha la propria vocazione:
Pavarotti ce lo vedi a fare Danza Classica!?....
O Teseo a suonare il trombone??
>ah, si vede che non sei stato un lettore del 'Giornale' :-)
Me ne sn sempre guardato bene...: giusto appena uscito con la gestione
Montanelli ne presi qualke N°...
>inutile rivangare....
>tanto la Scala rimane uguale a sé stessa. Speriamo che, via Muti (quando
>accadrŕ) in quella sede si possa respirare un po' d'aria nuova
Veramente alla stragrande maggioranza dei musicofili del mondo la
Scala sta benissimo cosě. Nč si puň neanke lontanamente immaginare ki
possa sostituire Muti.
>se fossi il sovrintendente, per prima cosa nominerei Chailly direttore
>principale
Chailly?? Forse, tra 20 anni...
>E poi riaprirei subito la Piccola Scala trovando degli sponsor,
Teseo, vieni giů dalla pianta!! Ma l' hai vista la foto del Teatro
alla Scala sul Corsera-Milano del 19 Nov?
Della Piccola Scala sn rimaste 3 colonne, lo spazio nn c' č +!
Ke poi le colonne sn le stesse ke si vedevano quando si scendeva
nello spazio Biglietteria: infatti dal 1975, mi pare, la Piccola era
kiusa ed il suo spazio d' ingresso era stato adibito a Biglietteria:
presumibilmente dietro gli sportelli coi bigliettai lo spazio teatro
c' era ancora, ma ora č stato demolito. Forse le colonne le
trasporteranno nel Museo dell' Ansaldo...
>e la trasformerei in un teatro dedicato esclusivamente all'opera barocca e
>settecentesca.
X il pubblico ke rikiamerebbe va OK qualsiasi altro piccolo teatro di
Milano, da quello dell' Arte-CRT al Verdi, al Litta, ai magari presto
ristrutturati Puccini e Lirico...
Cmq x esecuzoni da concerto di opere barokke (come poi sn quelle, anke
lě poke, ke fanno al Theatre Champs Elysées di Parigi, van bene anke i
numerosi Auditorium ke ormai ci sn a MI.
>> Poi andresti a a sentire Minkowski live.
>
>meglio, lo nominerei subito direttore della Piccola :-)
Ma se nn č direttore di niente neanke al suo Paese?!...
LUX


title: una stagioncina....ina ina

text:
On Thu, 21 Nov 2002 06:54:37 +0000 (UTC), "Teseo"
<
teseo19...@libero.it
> wrote:
>cioè ? questa non la sapevo. Cos'è che hanno comprato ?
Da 1 art sul CdS del 6.12.01:
"decisione [quella del diapason a 436 Hz] che, comunque, ha comportato
qualche problema all'orchestra, con una serie di adattamenti degli
strumenti. Quelli più interessati sono stati fiati e legni: modificate
le ance, allungati i tubi con ghiere e anelli. Clarinetti e oboi sono
stati comprati ex novo a Parigi. Per il cambiamento si è dovuta
studiare un'impostazione diversa delle labbra per i legni e i fiati e
delle dita per gli archi."
Mi pare ke anke gli ottoni subirono modifike o furono ricomprati...
Ci furono molte critike a Muti x questo l' anno scorso: e ciò solo x
fare 1 sorta di filologia "verdiana"...
>lo so... lo so... sai bene che temporibus illis fui mutiano anch'io, non
>sono quindi prevenuto. Mi porterò solo un fischietto :-)
Kissà se invece eri prevenuto...	;-)))
>sobborgo di Parigi con un brutto ma funzionale teatro, ottimo per le
>registrazioni xché ha un'acustica eccellente
Insomma pure nella Ville Lumiere nn è ke offrano posti privilegiati
all' opera barocca... La tua descrizione mi ricorda lo "Spazio
Antologico" dove a Milano han fatto il Prometeo di Nono e
SCannereSCansSCiarrino (ke almeno ha il vantaggio di stare in Via
Mecenate, quindi ci vado a piedi...)
>prova un po' a chiederti xché i melomani scaligeri (non tutti) considerano
>noioso Gluck..... Sarà colpa della musica o di come la si fa ?
No, 2° me è colpa di ki l' ascolta: nn c' è dubbio ke avendo in testa
nient' altro ke le stagioni della Callas e Tebaldi, ke continuano a
rinverdire ascoltandone i CD (unica loro concessione al moderno!) nn
hanno predisposizione altro ke x il Belcanto ed il Canto eroico
verdiano!
E' gia' tanto, e questa è 1 delle conquiste di Muti, ke abbiano
accettato Mozart, 1 tempo cons noioso ankesso rispetto a Verdi,
Donizetti o puccini. Dubito ke a Muti riuscirà di rendere accettabile
Gluck, ma questo nn dipende da come lo si fa: venisse Minkowski
sarebbe ancora peggio...
>sono stato invitato.... :-)))
Beh, ma avrai qualke idea sul N° di spettatori ke c' era a Poissy e
sul prezzo approssimatvo dei biglietti. voglio dire: prezzi popolari o
top??
LUX


title: una stagioncina....ina ina

author: Ale Redfiddler

text:
"Teseo" <
teseo19...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:arhvtr$a6p$1...@attila.bofh.it...
> se fossi il sovrintendente, per prima cosa nominerei Chailly direttore
> principale.
bocciato
Molto meglio cmq di Chung, che pare sarà il successore di Muti.
>E poi riaprirei subito la Piccola Scala trovando degli sponsor,
> e la trasformerei in un teatro dedicato esclusivamente all'opera barocca e
> settecentesca.
approvato.
Teseo, apriamoci una Piccola Scala, io ci sto!
> meglio, lo nominerei subito direttore della Piccola :-)
approvato.
Andiamo, dai
A.


title: una stagioncina....ina ina

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:arib60$j5d$1...@attila.bofh.it...
> On Thu, 21 Nov 2002 06:54:37 +0000 (UTC), "Teseo"
> <
teseo19...@libero.it
> wrote:
> >cioč ? questa non la sapevo. Cos'č che hanno comprato ?
>
> Da 1 art sul CdS del 6.12.01:
> "decisione [quella del diapason a 436 Hz] che, comunque, ha comportato
> qualche problema all'orchestra, con una serie di adattamenti degli
> strumenti. Quelli piů interessati sono stati fiati e legni: modificate
> le ance, allungati i tubi con ghiere e anelli. Clarinetti e oboi sono
> stati comprati ex novo a Parigi. Per il cambiamento si č dovuta
> studiare un'impostazione diversa delle labbra per i legni e i fiati e
> delle dita per gli archi."
> Mi pare ke anke gli ottoni subirono modifike o furono ricomprati...
> Ci furono molte critike a Muti x questo l' anno scorso: e ciň solo x
> fare 1 sorta di filologia "verdiana"...
un problema inesistente.
Tutto per le voci (e cmq sai che differenza).
Per gli strumenti, sai che cambiava......
A questo punto potevano farlo a 430, che trovavano pure gli strumenti.
Certo che quando uno non sa dove metter le mani....
ooopppsss.
A.


title: una stagioncina....ina ina

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
ari8lt$9hc$1...@attila.bofh.it...
> O Teseo a suonare il trombone??
perché no ?
> Teseo, vieni giù dalla pianta!! Ma l' hai vista la foto del Teatro
> alla Scala sul Corsera-Milano del 19 Nov?
l'ho vista... ma ugualmente mi piace sognare.... Invidio i mantovani, col
loro stupendo teatro, uno dei più belli del mondo
> X il pubblico ke rikiamerebbe va OK qualsiasi altro piccolo teatro di
> Milano, da quello dell' Arte-CRT al Verdi, al Litta, ai magari presto
> ristrutturati Puccini e Lirico...
non male come idea... chi devo contattare ?
> Ma se nn è direttore di niente neanke al suo Paese?!...
guadagna di più coi dischi, è vero.....
A proposito, mi pare che Muti batta la fiacca sul versante discografico. La
crisi del mercato ha travolto anche lui....
Teseo


title: una stagioncina....ina ina

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
arib60$j5d$1...@attila.bofh.it...
> Beh, ma avrai qualke idea sul N° di spettatori ke c' era a Poissy e
> sul prezzo approssimatvo dei biglietti. voglio dire: prezzi popolari o
> top??
beh, il teatro era assai piccolo, diciamo che ci saranno state 200 persone
circa. La serata, trattandosi di una seduta di registrazione, era
rigorosamente a inviti.
Teseo


title: una stagioncina....ina ina

text:
Ale Redfiddler <
redfi...@libero.it
> wrote in message
arj4gq$k7v$1...@attila.bofh.it...
> Molto meglio cmq di Chung, che pare sarà il successore di Muti.
stai scherzando, vero ????? Dimmi che stai scherzando :-o
> approvato.
> Teseo, apriamoci una Piccola Scala, io ci sto!
vado subito in banca a chiedere un finanziamento...... :-)
Teseo


title: una stagioncina....ina ina

author: Riccardo

text:
"Ale Redfiddler" <
redfi...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:arj4gq$k7v$1...@attila.bofh.it...
> Molto meglio cmq di Chung, che pare sarà il successore di Muti.
Cos'è? Uno scherzo? Un incubo?
BTW, i miei "2 centesimi" vanno a Daniele Gatti :)
Saluti,
Riccardo.


title: una stagioncina....ina ina

text:
"Teseo" <
teseo19...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:arjn73$p60$1...@attila.bofh.it...
> Ale Redfiddler <
redfi...@libero.it
> wrote in message
> arj4gq$k7v$1...@attila.bofh.it...
>
> > Molto meglio cmq di Chung, che pare sarà il successore di Muti.
>
> stai scherzando, vero ????? Dimmi che stai scherzando :-o
no, per nulla.
voci di corridoio.
però il corridoio è quello della Scala.......
> > approvato.
> > Teseo, apriamoci una Piccola Scala, io ci sto!
>
> vado subito in banca a chiedere un finanziamento...... :-)
giusto.
Andiamo.
A.


title: una stagioncina....ina ina

text:
"Riccardo" <
erre.en...@inwind.it
> ha scritto nel messaggio
news:arjn91$p6n$1...@attila.bofh.it...
>
> "Ale Redfiddler" <
redfi...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
> news:arj4gq$k7v$1...@attila.bofh.it...
>
> > Molto meglio cmq di Chung, che pare sarà il successore di Muti.
>
> Cos'è? Uno scherzo? Un incubo?
no.
è vero.
potrebbe anche non realizzarsi, però.
speriamo.
A.


title: una stagioncina....ina ina

text:
On Thu, 21 Nov 2002 17:18:18 +0000 (UTC), "Ale Redfiddler"
<
redfi...@libero.it
> wrote:
>Molto meglio cmq di Chung, che pare sara' il successore di Muti.
La Scala e' come il Papato: prima di avere 1 Direttore
extra-comunitario (o addiritura nn italiano) dovranno passare 2000
anni!............
LUX


title: CD Classica stronca il Dvorak di Abbado

author: Raf

text:
Sono rimasto sorpreso di leggere su CD Classica la stroncatura della
sinfonia Dal Nuovo Mondo di Dvorak, registrata da Abbado per la DG. Ne avevo
sentito parlare bene su IAMC, ma secondo il recensore della rivista -
Christophe Huss - si tratta di una ciofeca "senza coinvolgimento, senza
piacere, senza tenerezza e senza slancio" e di una "piattezza assoluta".
Qualcuno l'ha ascoltata e puo' confermare o smentire ?
Raf


title: CD Classica stronca il Dvorak di Abbado

author: Achille Maccapani

text:
Raf wrote in message:
> Sono rimasto sorpreso di leggere su CD Classica la stroncatura della
> sinfonia Dal Nuovo Mondo di Dvorak, registrata da Abbado per la DG. Ne
avevo
> sentito parlare bene su IAMC, ma secondo il recensore della rivista -
> Christophe Huss - si tratta di una ciofeca "senza coinvolgimento, senza
> piacere, senza tenerezza e senza slancio" e di una "piattezza assoluta".
Non mi stupisco piů di tanto, circa l'attuale corso editoriale di CD
Classica: quella recensione proviene, diritta diritta, da Répertoire (come
pure le interviste a Guenther Wand ed a Krystian Zimerman.
> Qualcuno l'ha ascoltata e puo' confermare o smentire ?
Per conto mio, ribadisco quanto ho scritto in passato su IAMC: l'edizione di
Abbado della Nona di Dvorak č, a mio modesto parere, eccellente! E comunque
non necessariamente le recensioni di CD Classica sono da considerarsi come
una sorta di vangelo infallibile, specialmente quelle provenienti da
Oltralpe. Ne č prova il fatto che Diapason (febbraio 2000) abbia attribuito
4 punti su 5 allo stesso cd: Pierre E-Barbier definisce questa versione
"un'alternativa alle interpretazioni piů infuocate dei direttori slavi
che ne accentuano in modo ordinario il carattere drammatico e la grandezza
epica": una recensione analitica, questa, ben lontana
dagli strali di Huss. Com'č possibile, tutto ciň, mi dirai... semplice, in
Francia le riviste specializzate gareggiano nel recensire i cd e nel
sparare, forse, ciascuno le scelte interpretative piů audaci. La concorrenza
tra "Diapason", "Classica", "Répertoire" e "Le Monde de la musique" č
talmente elevata da farsi sentire, anche in termini di analisi dei cd. E chi
compie uno scoop artistico (ad esempio, l'operazione "Ariodante"/Minkovski,
tanto esaltata da "Diapason") puň puntare su un aumento di copie di vendita,
e cosě via.
ciao
Achille


title: Rassegna Musicale d'Autunno

author: Massimiliano Messieri

text:
1)
DUO Cassone-Brustia
Data:
Domenica, Novembre 24, 2002
Ora:
4:30pm-6:00pm

Rassegna Musicale d'Autunno
Galleria Cassa di Risparmio - San Marino
G. Cassone, tromba
A. Brustia, pianoforte
_______________________
2)
VIVA VERDI
Data:
Giovedì, Novembre 28, 2002
Ora:
9:00pm-10:30pm
Rassegna Musicale d'Autunno
Repubblica di San Marino
Chiesa di San Francesco
San Marino
Musica per organo di operisti italiani
C. Brizi, organo
_____________________
3)
MUSICA SACRA
Data:
Sabato, Dicembre 7, 2002
Ora:
9:00pm-10:45pm

Rassegna Musicale d'Autunno
Repubblica di San Marino
Teatro Titano
Musiche:
- G.B. Pergolesi
Laudate Pueri Salmo 112
- P. Molino
Angelus
- A. Vivaldi
Gloria RV 589
D. Uccello, soprano
A. Grekova, contralto
Coro Millennium del G.Valmaggi, dir. coro
Camerata del Titano
A. Ciavatta, direttore
_________________________________
4)
QUINTETTO ARSTUDIUM
Data:
Domenica, Dicembre 15, 2002
Ora:
4:30pm-6:00pm
Rassegna Musicale d'Autunno
Repubblica di San Marino
Galleria Cassa di Risparmio - San Marino
Musiche:
- G. Mahler
Klavierquartett
- M.Messieri
7 vizi
- J. Brahms
Quintetto in fa min. Op. 34
S. Bellini, violino
P. Torri, violino
E. Bungaro, viola
L. Sapere, violoncello
P. Vergari, pianoforte
__________________
per informazioni:
Camerata del Titano
47031 Repubblica Di San Marino (SM) - Piazza di Sopra, 22
Tel./Fax: 0549.906870


title: [MusicaBarocca] Passione/ Chailly

text:
Dunque questo pomeriggio sono stato con Riccardo a sentire la Passione
secondo Matteo all'Auditorium di Milano (un grazie al Lux per avermi
prestato un abbonamento, se no restavo a digiuno). Nel complesso sono
rimasto molto soddisfatto. Da un compromesso fra tradizione e filologia ci
si possono aspettare due risultati: un'esecuzione che prende il meglio di
entrambe le tendenze interpretative o un qualcosa che non è né carne né
pesce. Per fortuna con Chailly la seconda possibilità è subito esclusa, e
quindi l'esito del concerto è stato, secondo me, davvero memorabile. Il
direttore milanese ha maturato molto la sua lettura dell'opera da come me la
ricordavo due anni fa, maggiore è il rilievo dei particolari, la chiarezza
delle linee, l'attenzione alla prassi esecutiva e allo stile, ma,
soprattutto, Chailly ha aumentato notevolmente la temperatura emotiva della
Passione rispetto al passato, privilegiandone l'impatto drammatico, che è
risultato altissimo: per dirne una, quando la narrazione giunge al racconto
della morte di Gesù in croce, la signora alla mia sinistra si è messa a
piangere, e anche a me è venuto un groppo in gola. Parte del merito va a
Kurz Abesberger, superbo Evangelista, anzi il migliore che abbia mai
sentito, anche se il mezzo vocale, non bellissimo e un po' in affanno sugli
acuti, non lo ha assecondato al 100%. Ma che carattere, che spessore
interpretativo ! Persino quando non cantava, seduto al suo posto, quasi di
fronte a Chailly, Abesberger leggeva e mimava con le labbra le parti degli
altri, a significare un coinvolgimento totale che ha trasmesso pienamente
anche al pubblico. Non un istante di cedimento, di deconcentrazione. Non ho
davvero mai sentito nulla del genere, nemmeno da parte dei mostri sacri
della discografia.
Da parte di Chailly, tempi generalmente spediti, ma non affrettati, e grande
rilievo alle dinamiche, rese ottimamente, con mille sfumature, dal granitico
coro della radio olandese (il corale Wenn ich einmal soll scheiden, cantato
quasi sottovoce, ha sortito un effetto straordinario). Buono anche il coro
di voci bianche.
Tornando agli strumenti, a parte qualche sfilacciatura di quando in quando,
mi pare che i ragazzi della Verdi abbiano ormai questa partitura nel cuore e
nella mente, e anche questo spiega il risultato. Molto brave le prime parti
(violini, traverso, oboe) e naturalmente superlativo Paolo Pandolfo alla
viola da gamba, che alla fine si è preso la sua bella dose di applausi.
Peccato che l'aggiunta di un fagotto al continuo abbia un po' mascherato i
due flauti diritti nel recitativo 'O Schmerz !" (uno dei due flautisti era
Giorgio Matteoli). Liuwe Tamminga e Bernard Winsemius hanno fatto
egregiamente la loro parte ai due organi (la loro è ormai una presenza fissa
alla Passione).
Il cast vocale era piuttosto disomogeneo, almeno giudicando da distanza
ravvicinata (ero in terza fila). Maluccio i tre bassi, secondo me, che
infatti alla fine si sono presi dei 'buuu'. Oliver Widmer ha cercato di
rendere al meglio la parte di Gesù, ma senza che la sua voce avesse la
presenza richiesta da questo ruolo. Peter Lika aveva problemi di intonazione
mentre Furio Zanasi ha cantato troppo poco per mettersi in evidenza, non mi
ha fatto comunque una grande impressione.
Meglio, molto meglio, le due signore e il tenore Kenneth Tarver. La giovane
soprano coreana Sunhae Im ha una voce d'angelo, intonatissima, di una
purezza straordinaria. Non so come se la cavi nell'Opera, ma in questo
repertorio è l'ideale, è stata una vera delizia ascoltarla. Sara Mingardo,
un po' incerta all'inizio (ha avuto bisogno di schiarirsi la voce durante
una pausa dell'aria Buss und Reu) è poi decollata senza problemi e ci ha
regalato veramente una bella interpretazione, le sue messe di voce erano
splendide, l'intonazione immacolata, la voce stupenda. Non capisco chi l'ha
criticata perchè inforcava gli occhiali e leggeva la musica: che  male c'è ?
Mi è sembrata anche ben calata nelle parti, tutt'altro che freddina.
Kenneth Tarver è un ottimo tenore, spero che continuino a invitarlo, questo
è uno di quei casi in cui non bisogna lasciare la vecchia strada per la
nuova.
Alla fine, dieci minuti di applausi e, come dicevo prima, qualche
dissenso per i cantanti. Bene ha fatto Chailly a negare il bis, richiesto da
molti, la Passione non è la musica adatta per queste cose.
Teseo


title: [MusicaBarocca] Passione/ Chailly

text:
On Sun, 3 Mar 2002 21:28:27 +0100, "Teseo" <
teseo19...@libero.it
>
wrote:
>Dunque questo pomeriggio sono stato con Riccardo a sentire la Passione
>secondo Matteo all'Auditorium di Milano (un grazie al Lux per avermi
>prestato un abbonamento, se no restavo a digiuno). Nel complesso sono
>rimasto molto soddisfatto
Non so se hai letto il Sole 24 Ore di oggi, Dom 10 Marzo: Quirino
Principe è addirittura entusiasta!
>Kurz Abesberger, superbo Evangelista, anzi il migliore che abbia mai
>sentito, anche se:::::::::::::::
Eppure il primo della serie, lo Johannes Chum del 2000, m' è sembrato
il + emozionante
> naturalmente superlativo Paolo Pandolfo alla
>viola da gamba, che alla fine si è preso la sua bella dose di applausi
è l' unico ospite costante nelle 3 passioni finora dirette da Chailly
all' Auditorium della OSM
> Maluccio i tre bassi, secondo me
non mi sono sembrati così malvagi
> che infatti alla fine si sono presi dei 'buuu'
non li ho sentiti
> Oliver Widmer ha cercato di
>rendere al meglio la parte di Gesù, ma senza che la sua voce avesse la
>presenza richiesta da questo ruolo
Oliver Widmer ha sostenuto IMHO egregiamente la parte di Gesù anke nel
2001; invece nel 2000 la parte di Gesù fu sostenuta da Geert Smits e
Widmer fu 1 dei bassi.
>::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: La giovane
>soprano coreana Sunhae Im ha una voce d'angelo, intonatissima, di una
>purezza straordinaria
finalmente un' orientale ke riesce a portare a termine una parte
complessa: c' è da dire ke non ha studiato in Italia, bensì in Corea e
Germania...
> Sara Mingardo un po' incerta all'inizio (ha avuto bisogno di schiarirsi la voce durante
>una pausa dell'aria Buss und Reu) è poi decollata senza problemi e ci ha
>regalato veramente una bella interpretazione, le sue messe di voce erano
>splendide, l'intonazione immacolata, la voce stupenda. Non capisco chi l'ha
>criticata perchè inforcava gli occhiali e leggeva la musica: che  male c'è ?
>Mi è sembrata anche ben calata nelle parti, tutt'altro che freddina.
Grande Sara! So ke Arsace ed altri barokkisti non saranno OK, ma la
non ripetizione dell' errore dell' anno scorso di mettere il
"controtenore" Chance nel ruolo destinato all' "Alto" ha fatto
decollare verso vette altissime questa Matthauspassion milanese 2002!
>Alla fine, dieci minuti di applausi e, come dicevo prima, qualche
>dissenso per i cantanti. Bene ha fatto Chailly a negare il bis, richiesto da
>molti, la Passione non è la musica adatta per queste cose.
Sono OK ankio: la Passio non è da bis (a meno ke non la rifai
tutta...), come invece lo è la IX di LvB. E poi dovevo stare alle 20
agli Arcimboldi x la Quinta di Samson et Dalila...
LUX


title: [MusicaBarocca] Passione/ Chailly

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
a6ghal$dg2$1...@attila.bofh.it...
> Non so se hai letto il Sole 24 Ore di oggi, Dom 10 Marzo: Quirino
> Principe è addirittura entusiasta!
c'è possibilità di leggere l'articolo on line ?
> è l' unico ospite costante nelle 3 passioni finora dirette da Chailly
> all' Auditorium della OSM
mi pare che anche i due organisti siano sempre quelli
> non li ho sentiti
allora dovevi darmi il tuo posto e tu andare in terza fila :-) uno dei
buuuisti era seduto proprio dietro di me.
> Oliver Widmer ha sostenuto IMHO egregiamente la parte di Gesù anke nel
> 2001;
a me non è piaciuto.
T.


title: [MusicaBarocca] Passione/ Chailly

text:
On Mon, 11 Mar 2002 21:42:10 +0100, "Teseo"
<
teseo19...@libero.it
> wrote:
>Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
>a6ghal$dg2$1...@attila.bofh.it...
>> Non so se hai letto il Sole 24 Ore di oggi, Dom 10 Marzo: Quirino
>> Principe è addirittura entusiasta!
>
>c'è possibilità di leggere l'articolo on line ?
Purtroppo no: è la seconda volta nel giro di poki mesi ke il Sole
ristruttura il suo sito Web ed ogni volta ridimensiona l' arkivio
degli articoli culturali disponibili... Se ho tempo e voglia lo
scansiono e OCRzzo.
>mi pare che anche i due organisti siano sempre quelli
Già, Liuwe Tammimga e Bernard Winsemius. Ma quelli hanno solo la
"particina" del basso continuo: o sbaglio? Non so, ma in certi momenti
ho visto ke pestavano giusto ogni tanto qualke tasto dell' organo con
una sola mano...
>allora dovevi darmi il tuo posto e tu andare in terza fila :-) uno dei
>buuuisti era seduto proprio dietro di me.
evidentemente vociologhi molto sofisticati d' estrazione scaligera...
>> Oliver Widmer ha sostenuto IMHO egregiamente la parte di Gesù anke nel
>> 2001;
>
>a me non è piaciuto.
mi fa piacere ke anke tu abbia gusti raffinati, ma non posso ke
ribadire ke al giorno d' oggi Widmer, figlio d' arte, studente xsino
con DFD e vincitore di premi prestigiosi, nel campo oratoriale e
liederistico (è stato accompagnato xsino da Askenazy ed Andras
Schiff...) sia ai vertici mondiali e la sua presenza è molto rikiesta.
Fossi in Chailly lo riconfermerei subito x la Johannes Passion dell'
anno prossimo (ke sostituirà la Matthaus nella programmazione della
OSM). Come del resto penso abbia già fatto...
Piuttosto volevo soffermarmi su un particolare: quest' anno la
"corona" o "cesura" (non ho ancora ben capito la differenza nonostante
la spiegazione fatta da Valerio...) al N° 61e tra le parole "Aber
Jesus schriee abermat laut" e "und verschied" è stata molto meno
"interminabile" e d' effetto rispetto alle edizioni 2000 e 2001: mia
impressione o è vero?
LUX


title: [MusicaBarocca] Passione/ Chailly

text:
Lucio PERES <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote in message
a6n909$3ik$1...@attila.bofh.it...
> Già, Liuwe Tammimga e Bernard Winsemius. Ma quelli hanno solo la
> "particina" del basso continuo: o sbaglio?
la parte del continuo è fondamentale, soprattuto durante i recitativi. Ma
tieni conto che l'organico impiegato da Chailly non consente molto ai due
organi da camera di venir fuori durante l'esecuzione della musica. Io, pur
essendo in terza fila, riuscivo a sentire l'organo di destra, ma non quello
davanti al direttore, per me era totalmente coperto.
> al N° 61e tra le parole "Aber
> Jesus schriee abermat laut" e "und verschied" è stata molto meno
> "interminabile" e d' effetto rispetto alle edizioni 2000 e 2001: mia
> impressione o è vero?
sembra anche a me. E' stato un momento emozionante.
Teseo


title: Prima del Trovatore alla Scala

text:
Dopo la ripresa della Pira 2° Baccalini, ex Resp dell' Accordo, il
primo buuu è partito dalla platea. A me non pare, cmq ne sono seguiti
altri provenienti dal loggione centrale, posizione dove si sono
collocati i loggionisti storici a seguito dell' abolizione dei posti
in piedi con sistemazione semi-automatica dei biglietti assegnati alle
persone in coda (tra cui il Vs LUX lì fin da Lunedì 4 alle ore 9.00).
Grandi applausi dagli altri settori del teatro, tra cui la Prima
Galleria laterale dove sedeva il Vs LUX.
A silenzio in sala la voce maskile di un villanzone: "Non c' entra il
do, è la direzione".
Lux: "Viva Muti: bella direzione!"
Grandi applausi.
Silenzio.
Altra voce ancora, da un palco: "Bravo maestro!"
Applausi, grida di "Bravo".
Muti, dopo qualke attimo di silenzio: "Cerkiamo di non fare dell'
apertura dell' anno verdiano un circo".
Altro c/o Lux: "E' un deficiente quello, maestro...
C' è riskio ke della grande serata d' opera della quale sono reduce,
nella quale pur con non celato nervosismo tutti hanno fatto del loro
meglio rendendo molto + della prova generale (persino Nucci è stato
credibile), le cronake registrino solo quest' increscioso alterco e ke
ciò in qualke modo resti nella storia del Trovatore alla Scala.
Essendo già successo x direzioni oggi considerate esemplari come
Toscanini, Mitropoulos e l' Otello di Kleiber, sarà un altro fiore
all' okkiello di Muti.
Però xsonalmente quell' idiota, di cui spero di non conoscere mai né
nome né volto, mi ha cmq rovinato la serata. Non tanto xkè x la prima
volta ho sentito contestare direttamente Muti, ma in quanto se c' è
qualcosa ke non tollero è il vilipendio di un lavoratore nell'
esercizio delle sue funzioni. Ad uno può anke non piacere come Muti
dirige, in generale o in questa particolare circostanza, ma dargli
addosso a 2 terzi dell' opera, dopo non essersi mai fatto sentire
prima oltretutto..., mi è sembrato come sgridare il tranviere se guida
male il tram: si riskia di mettere a repentaglio il tram e tutta la
gente ke c' è sopra...
Avrei capito di + dei fiski a Licitra, ke in effetti ha avuto le
stesse difficoltà della prova generale.
Evidentemente questa persona non ha un giornale o un NG a cui scrivere
le sue opinioni e le ha dovute esprimere coram populo puntando sull'
eco ke la registrazione radiofonica [cosa si è sentito?] ed i cronisti
daranno alla sua "prodezza".
Spero di trovare lo spirito domani di tornare sull' argomento e magari
su un' analisi + completa dell' intera opera. Intanto lasciatemi
osservare ke nel campo dello spettacolo, specie uno così complesso
come quello operistico dal vivo, ormai l' esperienza porta a
concludere ke siamo in un' area talmente opinabile ke si può avere
sulla stessa cosa una gamma amplissima di giudizi, dal sublime ed
innovativo al triviale e stantio: e con la stessa verosimiglianza.
Cmq c' è da registrare ke la ri-concessione della vendita del loggione
via coda non ha impedito di disturbare la prima delle prime. Io avevo
provato a farglielo capire, scrivendo a ripetizione alla Scala, sui NG
ed a tutti i giornali, in tutte le salse ke anke il loggione andava
venduto via ReteBIT. Spero ke Muti e Fontana ne traggano le debite
conclusioni.
LUX


title: Concerto di capodanno

author: Roberto Mastrosimone

text:
> Da:
giorgio_...@prx.it
> Organizzazione: [Infostrada]
> Newsgroup: it.arti.musica.classica.mod
> Data: 4 Sep 2000 21:13:28 +0200
> Oggetto: Concerto di capodanno
>
>
> Cerco qualcuno che mi sappia illuminare sulla possibilità (immagino
> remota) di trovare un paio di biglietti per il concerto di capodanno
> di Vienna nella famosa sala dorata del Musikverein.
>
> Chiunque sappia anche solo dove posso cercare mi darebbe una grossa
> mano (preciso che sul sito stesso del teatro non ho trovato nulla).
>
> Grazie.
Dovresti prenotare scrivendo direttamente ai
    Wiener Philharmoniker
    Bosendorferstrasse,12
                1010 Wien
  Oppure telefonare al nr.0043 15033194
In bocca al lupo e.......
    Prosit Neujahr....
Ciao
    Roberto


title: Scarlatti/ Sedecia

text:
Ho comprato il doppio CD col Sedecia di Alessandro Scarlatti,
edizione Virgin/Lesne. Gran bell'oratorio, davvero magnifico, con musica
degna dei grandissimi del Barocco italiano. Ero un po' timoroso di
acquistarlo, sia per il cast di interpreti sia perchè avevo già sentito un
altro oratorio di Scarlatti e mi era parso piuttosto noioso, ma questa è
tutt'altra musica, per fortuna.
La vicenda, tragica e a sfondo storico-morale, narra della caduta del re di
Gerusalemme Sedecia per mano di Nabucodonosor. Il libretto è scorrevole e
piacevole a leggersi, privo delle ampollosità che contraddistinguono lo
stile di altri librettisti scarlattiani. La musica è sempre piacevolissima e
sottolinea con grande drammaticità tutti i momenti della vicenda. Tutti i
numeri, siano arie o recitativi, sono in genere assai brevi, anche grazie ai
tempi spicci imposti da Lesne.
Dell'interpretazione ho già detto altrove. Aggiungo solo che Lesne è davvero
bravissimo, un grande cantante e anche un grande direttore, alla testa di un
ensemble strumentale di primissimo livello. Peccato che la presa del suono
sia troppo ravvicinata, tanto da risultare irrealistica. Nel caso del basso
continuo risulta fastidioso sentire continuamente il battere e il scivolare
delle dita sulle corde del violoncello.
Benché parzialmente guastata dalla prestazione del sopranista (?) Jaroussky
(Ismaele) la registrazione vale senz'altro l'acquisto, per chi ama il
Barocco questa è musica da conoscere senza indugi.
Teseo
http://groups.yahoo.com/group/MusicaBarocca


title: Festival di Martina Franca: Ippolito ed Aricia.

author: Pietro Puca

text:
Come promesso mi accingo a recensire anche quest'opera straordinaria che
viene riproposta per la prima volta nel XX secolo, in versione integrale,
comprensiva di tutte le riprese delle arie, nonchè dei balletti i quali,
complessivamente, finiscono col ricoprire almeno 1 ora e mezza di spettacolo
che in tutto arriva sotto alle 5 ore, una vera delizia per gli amanti del
'700; un po' meno per tutti coloro che sono disavvezzi allo stile espositivo
di questo secolo particolare, considerata anche la "fuga" di spettatori
durante l'intervallo tra il primo ed il secondo atto.
Recensire un lavoro di tale imponenza, quasi da far concorrenza al miglior
Wagner mi ha comportato non poche difficoltà, proprio perchè data la
ricchezza di particolari quasi non si sa da dove cominciare; quasi ci si
sente dissuasi.
Ebbene, comincerò dalla regia, molto ben studiata di Paolo Bregni, e dalle
scene, stupende, di Paolo Bregni.
L'opera è ambientata, in pratica, in una fontana, con tutt'intorno
decorazioni raffiguranti mostri marini tipici dell'iconografia antica.
l'intero complesso era interamente smontabile e divisibile nei suoi vari
componenti, di talchè i movimenti scenici accompagnavano sia lo spettatore
nell'incedere della vicenda, sia il cambio di situazione, tra un atto ed un
altro, od anche tra un episodio ed un altro all'interno di un più ampio
contesto. Il tutto, ovviamente, con grande naturalezza, senza soluzione di
continuità. Così il primo atto, ambientato nella reggia di Teseo, si
trasforma nell'antro degli inferi, e nella casa di Plutone, ove Teseo e
Piritoo sono discesi a rapire Persefone, un momento molto bello in quanto
dai buchi delle scene si intravedevano gli antri infernali ove erano
suituate le anime dei morti, avvolti in uno speciale materiale,
rassomigliante ad una grossa ragnatela, nel quale le prime erano
invischiate. successivamente il Giardino della Reggia, il bosco della Caccia
ed il ritorno a casa.
La storia è molto semplice: Ippolito (impersonato dal contraltista Angelo
Manzotti) è innamorato di Aricia (Patrizia Ciofi), la quale sta per essere
sacrificata sull'altare della Dea Diana (Stefania Donzelli). Di ippolito è
altresì innamorato anche Fedra (Monica Sesto), seconda moglie di Teseo,
impegnato nella nota discesa agli inferi con l'amico Piritoo.
Fedra insiste perchè ci si affretti nel sacrificio, ma interviene Diana a
sospendere la cerimonia ed a proteggere l'amore serbato nei confronti di
Ippolito.
Nel frattempo Teseo, imbattutosi nelle furie ed in Plutone riottiene la
libertà di far ritorno al mondo dei vivi, previa intercessione di Mercurio,
anche se gli viene predetto che "inferno peggiore troverà sulla terra".
Ed infatti, tornato a casa, scorge Fedra ed Ippolito appartati; in realtà
Fedra gli lascia credere - e questa è storia vecchia ormai!- di essere stata
insidiata dal figliastro, nel mentre Ippolito si discolpa con un'aria
meravigliosa "padre ascolta", dolcissima, angosciante, ma viene cacciato da
Teseo ed esiliato.
Successivamente Fedra, in preda ai rimorsi confesserà il suo "fallo" al
marito e si avvelenerà, credendo anche morto Ippolito, del quale correva
notizia di una sua ucisione dai cavalli imbizzarriti che, spaventati da un
mostro marino, lo avevano calpestato.
L'opera termina con il solito lieto fine,. accompagnato da un coro
straordinario.
Patrizia Ciofi ha dato ottima prova di sè, è una giovane cantante che ha
belle qualità vocali, un ottimo tinbro scuro, ma molto limpido, e filati
davvero suggetivi, ha regalato delle emozioni incredibili alla platea.
Molto più in difficoltà l'ippolito di Angelo Manzotti, il quale molto spesso
ha praticamente perduto l'intonazione; è pur vero che il ruolo che gli viene
affidato è impervio, ai limiti dell'assurdo, con delle note gravi che devono
essere tenute, ma credo che sia comunque un cantante che debbe molto
migliorare la tecnica vocale.
Buono anche il resto del cast: il mercurio di Simon Edwards, il Plutone di
Luca Grassi, anche se con delle parti minori.
Non molto gradevole il timbro tenorile, un po' gracchiante di Teseo (Saverio
Fiore).
Ad ogni modo resta comunque un'esperienza unica, indimenticabile; non sarà
facile risentire un'opera di queste proprorzioni e di questa difficoltà,
che, ovviamente io ho provveduto ad eternare e racchiudere nell'immancabile
Dat, ponendolo a disposizione degli appassionati.
con questo rivolgo a tutto il NG un abbraccio veramente affettuoso.
--
Pietro Puca
-----------------------
Pu...@iol.it
do...@iname.com
------------------------------
Chiunque giunge presso un tiranno diviene schiavo di lui,
anche se vi sia giunto come uomo libero.
(Eschilo)


author: Arsace

text:
Pietro Puca ha scritto nel messaggio ...
>.......complessivamente, finiscono col ricoprire almeno >1 ora e mezza di
spettacolo
>che in tutto arriva sotto alle 5 ore, una vera delizia >per gli amanti del
>'700;
Scusa, ma ti riferisci all'opera di Jean Philippe Rameau (1683 - 1764)(uno
dei pochissimi compositori coevi apprezzati da Handel)?
Perchè "Hippolyte et Aricie" (1733) almeno quella che conosco
(parzialmente: devo fare una precisazione: esiste in circolazione l'opera in
3 cd e - quello che ho io - un cd edito dalla Deutsche Harmonia Mundi -
EDITIO CLASSICA - Hippolyte et Aricie: tragédie en 5 actes et un prologue:
Suite pour orchestre: n° catalogazione cd : GD 77009)
è quella di questo compositore francese. Allora se è di questo compositore,
l'idioma usato nella rappresentazione a cui tu hai assistito era francese?
E poi davvero ha durato 5 ore?
Altra cosa che mi pare un po' strana è l'uso di Manzotti per interpretare
Ippolito: poichè in Francia la figura degli evirati non era concepita, e se
costoro passavano a cantare in quella regione europea erano solo temporanei:
il castrato offendeva la figura del Re Sole, visto che le opere dovevano
ricondursi all'edificazione dell'apoteosi del Re. Però c'è una
considerazione da fare: la data dell'opera: 1733. Ora il Re Sole è morto il
1° settembre 1715: forse tale divieto di utilizzare castrati nelle opere
nazionali francesi era caduto con il Re Luigi XIV (ed ecco perchè utilizzare
un contraltista dunque!)? oppure il ruolo di Hippolyte era originariamente
un ruolo per Haute-contre?
Comunque sia oltre alla musica, credo davvero che sia stata superlativa dal
modo con cui hai descritto la scenografia, parte veramente importante per
gustare appieno la grandezza del barocco: udito e vista abbagliati dallo
stupore e meraviglia! Grande!
Arsace
___________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.



text:
Arsace ha scritto nel messaggio ...
>
>
>Pietro Puca ha scritto nel messaggio ...
>
>>.......complessivamente, finiscono col ricoprire almeno >1 ora e mezza di
>spettacolo
>>che in tutto arriva sotto alle 5 ore, una vera delizia >per gli amanti del
>>'700;
>Scusa, ma ti riferisci all'opera di Jean Philippe Rameau (1683 - 1764)(uno
>dei pochissimi compositori coevi apprezzati da Handel)?
No mi riferivo all'opera di Tommaso Traetta; lňa quale piů che un'opera č
classificabile come una festa teatrale, caratterizzata da arie e da musiche
di balleto le quale per la loro struttura ben potevano essere scorporate dal
contesto originale ed inserite in altri lavori teatrali, cosě come in
effetti avvenne; il che rende il recupero di quest'opera ancora piů
interesssante, in quanto impone un lavoro filologico a monte davvero
pazzesco; dato il risultato credo proprio che ne sia valsa la pena.
>E poi davvero ha durato 5 ore?
Proprio cosě, il primo tempo, comprensivo dei primi due atti era di due ore
e 45 minuti; il secondo, comprensivo degli ultimi tre durava due ore buone.
>
>Altra cosa che mi pare un po' strana č l'uso di Manzotti per interpretare
>Ippolito: poichč in Francia la figura degli evirati non era concepita, e se
>costoro passavano a cantare in quella regione europea erano solo
temporanei:
>il castrato offendeva la figura del Re Sole, visto che le opere dovevano
>ricondursi all'edificazione dell'apoteosi del Re. Perň c'č una
>considerazione da fare: la data dell'opera: 1733. Ora il Re Sole č morto il
>1° settembre 1715: forse tale divieto di utilizzare castrati nelle opere
>nazionali francesi era caduto con il Re Luigi XIV (ed ecco perchč
utilizzare
>un contraltista dunque!)? oppure il ruolo di Hippolyte era originariamente
>un ruolo per Haute-contre?
ben vengano tutte queste preziosissime indicazioni, che traggono origine da
un piccolo malinteso; leggo sempre volentieri i tuoi post, cosě come anche
quelli di Alcina. Ho capito una marea di cose sulla musica e sull'opera
barocca e mi si č dischiuso un mondo davvero incredibile, grazie quindi!



author: alcina

text:
> No mi riferivo all'opera di Tommaso Traetta; la quale più che un'opera è
> classificabile come una festa teatrale, caratterizzata da arie e da
musiche
> di balletto le quale per la loro struttura ben potevano essere scorporate
dal
> contesto originale ed inserite in altri lavori teatrali, così come in
> effetti avvenne; il che rende il recupero di quest'opera ancora più
> interessante, in quanto impone un lavoro filologico a monte davvero
> pazzesco; dato il risultato credo proprio che ne sia valsa la pena.
Gentilissimo Pietro,  sono veramente felice che sia saltato fuori il nome
di Traetta, del quale posseggo alcune composizioni sacre per soprano che
sto tuttora studiando poiché si sono dimostrate meno facili del previsto.
Tali brani richiedono una particolare estensione vocale e coloritura e
richiedono pure una particolare capacità recitativa, talvolta quasi
drammatica. Mi ha colpito per alcuni elementi melodici ed armonici per
certi aspetti vicini a Mozart. Insomma un barocco con anticipi del periodo
che al barocco subentrerà.
Anche in Ippolito ed Aricia erano presenti questi elementi? O lo stile era
quello prettamente barocco?
Ed a proposito delle tue registrazioni potresti inviare qualche file mp3 o
wave al it.binari.file?:-)))Confesso che la tua recensione mi ha
incuriosita non poco e che il Manzotti non l'ho mai sentito cantare.
A risentirci, Alcina


text:
alcina ha scritto nel messaggio ...
>
>
>> No mi riferivo all'opera di Tommaso Traetta; la quale più che un'opera è
>> contesto originale ed inserite in altri lavori teatrali, così come in
>> effetti avvenne; il che rende il recupero di quest'opera ancora più
>> interessante, in quanto impone un lavoro filologico a monte davvero
>> pazzesco; dato il risultato credo proprio che ne sia valsa la pena.
>Gentilissimo Pietro,  sono veramente felice che sia saltato fuori il nome
>di Traetta, del quale posseggo alcune composizioni sacre per soprano che
>sto tuttora studiando poiché si sono dimostrate meno facili del previsto.
>Tali brani richiedono una particolare estensione vocale e coloritura e
>richiedono pure una particolare capacità recitativa, talvolta quasi
>drammatica.
Cara Alcina,
in effetti hai pienamente ragione, l'opera di Traetta era complessissima,
pensa che ciascuna aria era ripresa dalle cinque alle sette volte, e
continuamente variata in una sorta di incredibile pirotecnia (o maratona?)
vocale. La durata di ciascuna di esse andava dai 15  ai 25 minuti; la
difficoltà di essere talora era praticamente insormontabile.
Mi ha colpito per alcuni elementi melodici ed armonici per
>certi aspetti vicini a Mozart. Insomma un barocco con anticipi del periodo
>che al barocco subentrerà.
>Anche in Ippolito ed Aricia erano presenti questi elementi? O lo stile era
>quello prettamente barocco?
Sicuramente Traetta è un musicista che ha intuito tutte le istanze
drammaturgiche e di recitazione che saranno fatte proprie nei decenni
successivi da Mozart; in fondo l'opera risale al 1753 e credo che i periodi
potessero anche essere maturi per poter transitare da una concezione
"solipsistica" della voce, quale mezzo di espressione di un argomento
tematico (ira, gelosia, dolore, disperazione, gioia, distacco, nostalgia)
insita nell'in se dell'aria, ad una concezione in cui il canto viene
accompagnato anche da una gestualità più intensa, insomma un vivere
maggiormente le passioni del personaggio interpretato.
In effetti le variazioni delle arie presentavano questi elementi.
generalmente dopo l'introduzione alla frase musicale, la seconda variazione
nella maggiorparte dei casi dava sfoggio alle mirabili abilità tecniche dei
cantanti, per poi passare, nella reza variazione ad un canto più spianato ma
più intenso sotto il profilo drammatico; in genere a questo punto
l'orchestra modificava completamente il ritmo rallentandolo, fino a
predisporre il cantante ad un intervento solistico più o meno elaborato (un
po' come capita di solito nei concerti per pianoforte o violino nella
concezione romantica nel I movimento) che cadeva su un accordo del
clavicembalo, prima della chiusa orchestrale. Un effetto di grande effetto
e, soprattutto, di una grande raffinatezza.
La IV e la V variazione in genere rievocavano, con modifiche la I e la terza
variazione, per questo oserei dire che l'elemento del puro barocco e quella
della recitazione in se erano perfettamente fusi in due linee di canto
perfettamente parallele, il primo in una miriade di elementi in cui la linea
di canto era frammentata in tantissimi colori ed infinite sfumature, la
seconda nella quale la melodia si riaffermava in tutta la sua pienezza ed in
tutta la sua purezza.
>Ed a proposito delle tue registrazioni potresti inviare qualche file mp3 o
>wave al it.binari.file?:-)))Confesso che la tua recensione mi ha
>incuriosita non poco e che il Manzotti non l'ho mai sentito cantare.
sicuramente metterò in CD le registrazioni che ho fatto, appena possibile
invierò il file Mp3, non appena Mamo mi darà l'autorizzazione, credo, però
che si tratterà di un'opera un po' complessa, data la lunghezza delle arie
di cui si tratta.
Per quel che concerne Manzotti, devo dire che ha avuto non poche difficoltà
durante l'esecuzione. E' pur vero che la parte che gli spetta è immmensa,
pari quasi all'intera cavalleria rusticana (mettendo insieme tutte le arie
che gli competono), ma qualche volta tendeva a perdere l'intonazione. In
compenso il timbro era dolcissimo ed assai levigato, quasi spirituale, una
voce di classico sopranista, con un timbro levigato, capace di affrontare le
parti più impervie delle arie con un'eleganza davvero ammirevole.
ciao Alcina, è stato un piacere.
Pietro.


text:
Pietro Puca ha scritto nel messaggio ...
>
>alcina ha scritto nel messaggio ...
>>
>>
>>> No mi riferivo all'opera di Tommaso Traetta;
Mi sapresti dire per cortesia qualcosa di più su tale compositore?
in particolar modo nato, morto, vissuto, e che tipo di fascia del 1700
artistica prende, o meglio, da quanto avete scritto tu e Alcina, sembrerebbe
che sia o un pre-classico o addirittura un classico, quindi non un barocco
purosangue :-)
Arsace



author: Tiziana Pannunzio

text:
Arsace wrote:
> Pietro Puca ha scritto nel messaggio ...
> >
> >alcina ha scritto nel messaggio ...
> >>
> >>
> >>> No mi riferivo all'opera di Tommaso Traetta;
> Mi sapresti dire per cortesia qualcosa di più su tale compositore?
va ben lo stesso se provo a risponderti io, visto che per motivi professionali
ho avuto a che vedere col traetta!?
> in particolar modo nato,
Bitonto (BA) 1727
> morto,
Venezia 1779
> vissuto,
studi a Napoli con Porpora e Durante; maestro di cappella alla corte Parmense;
direttore del conservatorio dell'Ospedaletto nel capoluogo veneto; musicista
alla corte pietroburghese; insegnante a Napoli; musicista a londra; ultima
tappa: ritorno a Venezia.
> e che tipo di fascia del 1700
> artistica prende, o meglio, da quanto avete scritto tu e Alcina, sembrerebbe
> che sia o un pre-classico o addirittura un classico, quindi non un barocco
> purosangue :-)
no, non e' un barocco purosangue. Si diede da fare perche' l'opera italiana si
riformasse sulla base della tragedia lirica francese. Fu infatti uno dei
maggiori operisti italiani del genere serio del 700, qualcuno ha azzardato di
chiamarlo il "Gluck italiano", ma per me ha una sua personalita' spiccatissima,
ed in genere rifiuto queste etichette limitanti...
Scusa l'intromissione, spero di esserti stata minimamente utile.
--
      ___
     ('v')
    ((   ))
---/-"---"-------
Tiziana Pannunzio


text:
Tiziana Pannunzio ha scritto nel messaggio
<
37C53608...@flashnet.it
>...
>va ben lo stesso se provo a risponderti io, visto che per motivi
professionali
>ho avuto a che vedere col traetta!?
Va bene!
Posso chiederti di grazia: Sei una cantante (mi viene in mente questo quando
dici che ai avuto a che vedere con Traetta)?
......
>studi a Napoli con Porpora e Durante;
Sorpresa sorpresa, Porpora!
>maestro di cappella alla corte Parmense;
>direttore del conservatorio dell'Ospedaletto nel capoluogo veneto;
Oh caspita! nella mia città! non lo sapevo (*=vedi sotto però)
>no, non e' un barocco purosangue.
Ahaha! ecco perchè non ci avevo fatto caso! (ecco il *): non è un Barocco
Purosangue
>Si diede da fare perche' l'opera italiana si
>riformasse sulla base della tragedia lirica francese.
Ma allora si potrebbe dire Traetta ha seguito, magari con altri strumenti e
percorrendo forse altre vie, una strada simile al compositore, il protetto
da Maria Antonietta, poi Regina di Francia: mi riferisco a Gluck. (Protetto
comunque anche perchè nel momento in cui nel 1773 Gluck arriva da Vienna a
Versailles la giovane principessa avrà avuto una forte rimembranza della sua
infanzia: Gluck è stato il suo professore di clavicembalo. Non poteva non
ricordare che aveva ballato a 12 anni a Schonbrunn coi fratelli, il "Parnaso
confuso", un componimento di Metastasio, per il quale Gluck aveva composto
la musica: proteggerlo era un po' come proteggere la sua infanzia).
Ma a quanto ne so, se Traetta ha usato i mezzi musicali di Gluck, allora non
mi dovrebbe piacere molto, dal momento che Gluck ha voluto togliere molte
colorature ai testi, rendendo più comprensibili i testi agli ascoltatori,
prediligendo quindi la chiarezza: trovo che sia una depauperazione del
Barocco. Nella diatriba fra i compositori, Gluck e Piccinni, che all'epoca
si svolgeva a Parigi, mi sarei forse schierato forse di più con il protetto
della favorita di Luigi XV°, madame du Barry. Almeno non toglieva archetipi
tipici del Barocco (o comunque non in modo così vistoso penso): naturalmente
schierato fino a quando poi anche quest'ultimo non ha iniziato a imitare lo
stile di Gluck (di cui era pure amico).
>Fu infatti uno dei
>maggiori operisti italiani del genere serio del 700, qualcuno ha azzardato
di
>chiamarlo il "Gluck italiano", ma per me ha una sua personalita'
spiccatissima,
>ed in genere rifiuto queste etichette limitanti...
Ma dimmi, secondo te, si potrebbe avvicinare a Pergolesi, o secondo te più a
Leonardo Vinci (perchè così tenderei a catalogarlo dentro i pre-classici)
oppure si avvicina di più a Haydn e Mozart ? (in questo caso lo vedrei più
come un classico), non ho preso come riferimento Gluck sia perchè rispetto
la tua decisione di non catalogarlo "Gluck italiano", sia perchè Gluck non
ho molto, e da quello che ho sentito non sono molto stato spronato ad
approfondire ulteriormente la sua produzione melodica/operistica, anche per
le letture il cui succo ho esposto sopra.
Una curiosità: Traetta, di cui immagino tu abbia delle registrazioni, come
continuo, non solo nelle arie d'opera, ma anche agli eventuali concerti che
ha composto, usa l'anima del barocco, il cembalo oppure l'espressione del
periodo successivo, il pianoforte?
>maggiori operisti italiani del genere serio del 700,
ma della seconda metà: io credo di averne sentito parlare, ma poi ho rimosso
il nome ed è entrato nella memoria remota, e credo sia stato per il fatto
che non era un :-) purosangue!
>Scusa l'intromissione, spero di esserti stata minimamente utile.
Lo sei stata! ho apprezzato molto il tuo intervento, e spero tu voglia
partecipare più attivamente in IAMCM, (anche se ho letto in qualche tuo post
che preferisci leggere che scrivere: bhè fai uno strappo :-) ).
Vi porgo i miei saluti, Madamigella
Arsace
__________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian di tua Lira.


text:
Arsace wrote:
> Tiziana Pannunzio ha scritto nel messaggio
> <
37C53608...@flashnet.it
>...
>
> >va ben lo stesso se provo a risponderti io, visto che per motivi
> professionali
> >ho avuto a che vedere col traetta!?
> Va bene!
> Posso chiederti di grazia: Sei una cantante (mi viene in mente questo quando
> dici che ai avuto a che vedere con Traetta)?
no, una giornalista (sto facendo gavetta: sono agli albori) di PianoTime & co
(altre riviste della Plusmedia)
> ......
> >studi a Napoli con Porpora e Durante;
> Sorpresa sorpresa, Porpora!
> >maestro di cappella alla corte Parmense;
> >direttore del conservatorio dell'Ospedaletto nel capoluogo veneto;
> Oh caspita! nella mia città! non lo sapevo (*=vedi sotto però)
> >no, non e' un barocco purosangue.
> Ahaha! ecco perchè non ci avevo fatto caso! (ecco il *): non è un Barocco
> Purosangue
segui SOLO musica barocca!?!
> >Si diede da fare perche' l'opera italiana si
> >riformasse sulla base della tragedia lirica francese.
> Ma allora si potrebbe dire Traetta ha seguito, magari con altri strumenti e
> percorrendo forse altre vie, una strada simile al compositore, il protetto
> da Maria Antonietta, poi Regina di Francia: mi riferisco a Gluck. (Protetto
> comunque anche perchè nel momento in cui nel 1773 Gluck arriva da Vienna a
> Versailles la giovane principessa avrà avuto una forte rimembranza della sua
> infanzia: Gluck è stato il suo professore di clavicembalo. Non poteva non
> ricordare che aveva ballato a 12 anni a Schonbrunn coi fratelli, il "Parnaso
> confuso", un componimento di Metastasio, per il quale Gluck aveva composto
> la musica: proteggerlo era un po' come proteggere la sua infanzia).
> Ma a quanto ne so, se Traetta ha usato i mezzi musicali di Gluck, allora non
> mi dovrebbe piacere molto, dal momento che Gluck ha voluto togliere molte
> colorature ai testi, rendendo più comprensibili i testi agli ascoltatori,
> prediligendo quindi la chiarezza: trovo che sia una depauperazione del
> Barocco.
no, no, Traetta era molto attento ai particolari, all'equilibrio fra
musica-canto-scene...
> Nella diatriba fra i compositori, Gluck e Piccinni, che all'epoca
> si svolgeva a Parigi, mi sarei forse schierato forse di più con il protetto
> della favorita di Luigi XV°, madame du Barry. Almeno non toglieva archetipi
> tipici del Barocco (o comunque non in modo così vistoso penso): naturalmente
> schierato fino a quando poi anche quest'ultimo non ha iniziato a imitare lo
> stile di Gluck (di cui era pure amico).
> >Fu infatti uno dei
> >maggiori operisti italiani del genere serio del 700, qualcuno ha azzardato
> di
> >chiamarlo il "Gluck italiano", ma per me ha una sua personalita'
> spiccatissima,
> >ed in genere rifiuto queste etichette limitanti...
> Ma dimmi, secondo te, si potrebbe avvicinare a Pergolesi, o secondo te più a
> Leonardo Vinci (perchè così tenderei a catalogarlo dentro i pre-classici)
> oppure si avvicina di più a Haydn e Mozart ?
diciamo che per alcuni versi si e' molto avvicinato a Mozart, pur arrivandoci
per strade del tutto indipendenti
> (in questo caso lo vedrei più
> come un classico),
pre-classico direi sia piu' calzante, sempre secondo la mia modesta opinione
> non ho preso come riferimento Gluck sia perchè rispetto
> la tua decisione di non catalogarlo "Gluck italiano", sia perchè Gluck non
> ho molto, e da quello che ho sentito non sono molto stato spronato ad
> approfondire ulteriormente la sua produzione melodica/operistica, anche per
> le letture il cui succo ho esposto sopra.
> Una curiosità: Traetta, di cui immagino tu abbia delle registrazioni,
purtroppo ho solo "Antigona" (pure in incisione mono... sob!!!), ma a quel che
so non e' molto presente discograficamente, tutt'altro (peccato!)
> come
> continuo, non solo nelle arie d'opera, ma anche agli eventuali concerti che
> ha composto, usa l'anima del barocco, il cembalo oppure l'espressione del
> periodo successivo, il pianoforte?
>
nel doppio CD (unico!) che ho io e' usato il pianoforte, ma sinceramente non ti
so dire cosa prevedeva la partitura originale, comunque cerchero' d'informarmi
(adesso son curiosa anch'io...)
>
> >maggiori operisti italiani del genere serio del 700,
> ma della seconda metà: io credo di averne sentito parlare, ma poi ho rimosso
> il nome ed è entrato nella memoria remota, e credo sia stato per il fatto
> che non era un :-) purosangue!
barocchista tenace, eh!?! adesso so a chi chieder consigli quando mi dovro'
occupare di autori "purosangue"... ;-)))
> >Scusa l'intromissione, spero di esserti stata minimamente utile.
> Lo sei stata! ho apprezzato molto il tuo intervento, e spero tu voglia
> partecipare più attivamente in IAMCM, (anche se ho letto in qualche tuo post
> che preferisci leggere che scrivere: bhè fai uno strappo :-) ).
io sono esperta mozartiana, per il resto mi sto "educando" pian piano (pero' ho
iniziato da anni, non solo adesso che mi "serve" per lavoro"), quindi mi guardo
bene dal parlare di cose di cui so troppo poco...
>
> Vi porgo i miei saluti, Madamigella
La riverisco!!!



text:
Tiziana Pannunzio ha scritto nel messaggio
<
37C5E20F...@flashnet.it
>...
>
>no, una giornalista (sto facendo gavetta: sono agli albori) di PianoTime &
co
>(altre riviste della Plusmedia)
io invece mi interesso alla musica per hobby, ma il tempo che mi ritaglio è
costante, e se non ho tempo di sdraiarmi sul triclinio ad ascoltare Summae
Barocche, si ascolta per strada mentre mi devo muovere con Walkman.
>segui SOLO musica barocca!?!
Da 11 anni! Comunque quel SOLO non lo devi intendere come limitazione, ma
come GRANDE DEVOZIONE nei confronti di questa Grande Musica: per il 98% sì,
ed è anche quella che acquisto esclusivamente anche a prezzo pieno: le altre
forme musicali (che nel lontano 1987 compravo pure dopo la rivelazione del
REQUIEM di MOZART nel film AMADEUS: Requiem e Carmina Burana di Orff qualche
volta li sento ancora volentieri) può essere oggi che le ascolti per radio o
che qualcuno me le faccia sentire, ma ti dirò che non hanno mai catturato
veramente la mia attenzione.
>no, no, Traetta era molto attento ai particolari, all'equilibrio fra
>musica-canto-scene...
Bhè allora tende ad essere ancora legato all'archetipo di opera
metastasiana, aria-recitativo-aria, magari intercalato qui e là con
recitativi accompagnati; tuttavia il fatto stesso di sostituire il cembalo
col pianoforte per me è un grosso impoverimento di una partitura barocca,
proprio perchè non solo il suono dei 2 strumenti è enormemente differente e
la sostituzione ne toglie la brillantezza e il pathos che era stato
concepito dal compositore.
>diciamo che per alcuni versi si e' molto avvicinato a Mozart, pur
arrivandoci
>per strade del tutto indipendenti
>pre-classico direi sia piu' calzante, sempre secondo la mia modesta
opinione
Allora diciamo una via di mezzo fra classico e pre-classico.
>purtroppo ho solo "Antigona" (pure in incisione mono... sob!!!), ma a quel
che
>so non e' molto presente discograficamente, tutt'altro (peccato!)
>nel doppio CD (unico!) che ho io e' usato il pianoforte, ma sinceramente
non ti
>so dire cosa prevedeva la partitura originale, comunque cerchero'
d'informarmi
>(adesso son curiosa anch'io...)
Bene!
>> >maggiori operisti italiani del genere serio del 700,
>> ma della seconda metà: io credo di averne sentito parlare, ma poi ho
rimosso
>> il nome ed è entrato nella memoria remota, e credo sia stato per il fatto
>> che non era un :-) purosangue!
>
>barocchista tenace, eh!?!
Altrochè!
>adesso so a chi chieder consigli quando mi dovro'
>occupare di autori "purosangue"... ;-)))
Dispostissimo a fornirti, se posso, informazioni
>io sono esperta mozartiana, per il resto mi sto "educando" pian piano
(pero' ho
>iniziato da anni, non solo adesso che mi "serve" per lavoro"), quindi mi
guardo
>bene dal parlare di cose di cui so troppo poco...
In effetti è quello che faccio nei post sui POST-BAROCCHI (vedi come uso
come punto di riferimento il Barocco): poco ne so e francamente poco mi
interessa. Però guarda Mozart è il limite superiore: oltre non vado.
Porgo a Madama i miei migliori saluti
Arsace



text:
Arsace wrote:
> Tiziana Pannunzio ha scritto nel messaggio
> <
37C5E20F...@flashnet.it
>...
> >
> >no, una giornalista (sto facendo gavetta: sono agli albori) di PianoTime &
> co
> >(altre riviste della Plusmedia)
> io invece mi interesso alla musica per hobby, ma il tempo che mi ritaglio è
> costante, e se non ho tempo di sdraiarmi sul triclinio ad ascoltare Summae
> Barocche, si ascolta per strada mentre mi devo muovere con Walkman.
io lavoro in casa (passo in redazione si' e no un paio di volte al mese...),
quindi ti lascio immaginare il sottofondo musicale (come mi amano i
vicini......!!!!)
> >segui SOLO musica barocca!?!
> Da 11 anni! Comunque quel SOLO non lo devi intendere come limitazione, ma
> come GRANDE DEVOZIONE nei confronti di questa Grande Musica:
ti capisco: anch'io sono DEVOTAMENTE mozartiana...
> per il 98% sì,
> ed è anche quella che acquisto esclusivamente anche a prezzo pieno: le altre
> forme musicali (che nel lontano 1987 compravo pure dopo la rivelazione del
> REQUIEM di MOZART nel film AMADEUS: Requiem e Carmina Burana di Orff qualche
> volta li sento ancora volentieri) può essere oggi che le ascolti per radio o
> che qualcuno me le faccia sentire, ma ti dirò che non hanno mai catturato
> veramente la mia attenzione.
beh, i gusti, si sa, son soggettivi.
> >no, no, Traetta era molto attento ai particolari, all'equilibrio fra
> >musica-canto-scene...
> Bhè allora tende ad essere ancora legato all'archetipo di opera
> metastasiana, aria-recitativo-aria,
no, non e' cosi' rigido e fisso... (si puo' dire che il suo stile e' di "dolce
passaggio"...!?!)
> magari intercalato qui e là con
> recitativi accompagnati; tuttavia il fatto stesso di sostituire il cembalo
> col pianoforte per me è un grosso impoverimento di una partitura barocca,
ma questo onestamente non lo so: mi informero' bene su cosa preveddesse
l'autore...
>
> proprio perchè non solo il suono dei 2 strumenti è enormemente differente e
> la sostituzione ne toglie la brillantezza e il pathos che era stato
> concepito dal compositore.
sono perfettamente d'accordo (hai mai sentito "Il clavicembalo ben temperato"
eseguito... al pianoforte? non e' brutto, ma NON e' piu' quella musica, e'
"semplicemente" tutta un'altra cosa)
>
> >diciamo che per alcuni versi si e' molto avvicinato a Mozart, pur
> arrivandoci
> >per strade del tutto indipendenti
> >pre-classico direi sia piu' calzante, sempre secondo la mia modesta
> opinione
> Allora diciamo una via di mezzo fra classico e pre-classico.
>
si', penso che cosi' non dovremmo fargli torto...
>
> >purtroppo ho solo "Antigona" (pure in incisione mono... sob!!!), ma a quel
> che
> >so non e' molto presente discograficamente, tutt'altro (peccato!)
>
> >nel doppio CD (unico!) che ho io e' usato il pianoforte, ma sinceramente
> non ti
> >so dire cosa prevedeva la partitura originale, comunque cerchero'
> d'informarmi
> >(adesso son curiosa anch'io...)
> Bene!
io sono spesso (troppo) curiosa (e spendacciona!!!)
(nel senso che spessissimo la mia curiosita' ha come diretta conseguenza
l'acquisto di parecchi libri e dischi...)
> >> >maggiori operisti italiani del genere serio del 700,
> >> ma della seconda metà: io credo di averne sentito parlare, ma poi ho
> rimosso
> >> il nome ed è entrato nella memoria remota, e credo sia stato per il fatto
> >> che non era un :-) purosangue!
> >
> >barocchista tenace, eh!?!
> Altrochè!
hai davanti una "mozartiana di ferro"...
> >adesso so a chi chieder consigli quando mi dovro'
> >occupare di autori "purosangue"... ;-)))
> Dispostissimo a fornirti, se posso, informazioni
grazie di cuore!
> (...)
>
> Porgo a Madama i miei migliori saluti
Cavaliere illustrissimo, ricambio con piacere



text:
Tiziana Pannunzio ha scritto nel messaggio
<
37C66D3B...@flashnet.it
>...
>
>> Tiziana Pannunzio ha scritto nel messaggio
>> <
37C5E20F...@flashnet.it
>...
>io lavoro in casa (passo in redazione si' e no un paio di volte al
mese...),
>quindi ti lascio immaginare il sottofondo musicale (come mi amano i
>vicini......!!!!)
Ma dai! dovrebbero esserti grata visto che li educhi e aumenti la loro
cultura con produzioni artistiche per me degne di ammirazione ( :-) qui perň
scatta da Mozart indietro, taccio su qualunque cosa successiva); comunque
situazione analoga qui, tra una casa e l'altra a Venezia! figurati le
scene... ma cosa vuoi! secondo me la musica deve poter esplodere nei suoi
splendori (quindi tengo un discreto volume per la Musica barocca: mi
citeranno per danni ai beni culturali, sai ogni tanto le crepe... si formano
:-) )
>ti capisco: anch'io sono DEVOTAMENTE mozartiana...
Handel č il mio Dio hce rifulge di luce...č un Demiurgo!
>beh, i gusti, si sa, son soggettivi.
Certo, ma volevo dirti che la musica classica io l'ho proprio scoperta col
tuo beniamino Mozart: quel film Amadeus č grandioso... E tra l'altro sono
curioso di sapere come ti poni nei confronti di Salieri? Perchč vedi, io
sono per esempio arroccato in difesa di handel contro Bononcini e anche
contro Porpora, se dovessero farne un confronto come all'epoca nel periodo
d'oro dell'opera settecentesca a Londra. Sicuramente se fossi vissuto al
tempo, mi sarei azzuffato in platea mentre i partigiani di quello o
quell'altro compositore si fronteggiavano .... :-)
>no, non e' cosi' rigido e fisso... (si puo' dire che il suo stile e' di
"dolce
>passaggio"...!?!)
Allora non marca cosě segnatamente il passaggiofra aria e recitativo: quasi
non ci si accorge del mutamento? č cosě?
>ma questo onestamente non lo so: mi informero' bene su cosa preveddesse
>l'autore...
OK
>>sono perfettamente d'accordo (hai mai sentito "Il clavicembalo ben
temperato"
>eseguito... al pianoforte? non e' brutto, ma NON e' piu' quella musica, e'
>"semplicemente" tutta un'altra cosa)
O io sono estremamente contrario, specie poi sui concerti per clavicembalo
che poi li eseguono col piano...il disgusto! :-(
>si', penso che cosi' non dovremmo fargli torto...
>io sono spesso (troppo) curiosa (e spendacciona!!!)
>(nel senso che spessissimo la mia curiosita' ha come diretta conseguenza
>l'acquisto di parecchi libri e dischi...)
Sě, tendenzialmente sě, ma cerco poi di farmi anche dare alcune
registrazioni magari in MC, in cambio io ne fornisco altre: č cosě anche che
hp creato il mio patrimonio barocco :-) e bada ben, risparmiando!
>hai davanti una "mozartiana di ferro"...
per Handel sono pronto a sfidare in duello!
>grazie di cuore!
Dovere
Porgo a Madama i miei piů accorati saluti
Arsace
_____________________________
Handel non puň mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della Tua Lira.


author: Rodelinda

text:
> diciamo che per alcuni versi si e' molto avvicinato a Mozart, pur
arrivandoci
> per strade del tutto indipendenti
>... pre-classico direi sia piu' calzante, sempre secondo la mia modesta
opinione
Effettivamente non è facilmente catalogabile, non è un vero barocco ma non è
nemmeno un classico, ma bensì un po' di questo e un po' di quello, e forse
questa sua particolarità che lo rende "particolare" e unico nel suo
personalissimo stile. A mio parere uno dei tanti musicisti erroneamente
sottovalutati. Alcuni studiosi contemporanei stanno attualmente studiando e
rispolverando i repertori di tali musicisti, Traetta in primis per poterlo
poi mettere in repertorio di gruppi specializzati in musica vocale e non
prodotta per gli ospedali di Venezia. Presto ne sentiremo parlare.
Saluti a tutti Rodelinda.


title: Auguri

author: Leporello

text:
Il 9/5/1740 nasceva a Taranto Giovanni Paisiello.
Auguri per i suoi 260 anni.
Domanda: che tipo di commemorazione c'e stata 10 anni fa?
Per quest'anno è previsto qualcosa di particolare?
P.S.:
ancora per il 9/5 tanti auguri ad Anne Sofie von Otter che compie
ben..........ops!


title: Mozart - Incoronazione

author: Lorenzo

text:
Roma, 20.XII.1999
Ho da qualche mesetto in testa il concerto di W. A. Mozart "incoronazione"
(mi viene sempre in mente quando guardo un binario ferroviario). Dato che
pare stia entrando a far parte dei miei 3 concerti per pianoforte ed
orchestra preferiti, ne ho ascoltate diverse esecuzioni (in CD e non dal
vivo, mi dispiace tanto. D'altra parte a Santa Cecilia Mozart sembra essere
dimenticato), e ho notato che la cadenza cambia moltissimo da un'esecuzione
all'altra. Quindi anche in questo caso Mozart non scrisse la cadenza, e
questa è lasciata all'ingegno del pianista (ma in realtà ne esistono poche
versioni alternative, come succede per i concerti di Paganini), o fu lo
stesso Mozart a darne diverse versioni?
Grazie in anticipo per la risposta,
sempre vostro
Lorenzo


title: Mozart - Incoronazione

text:
On 20 Dec 1999 19:37:56 +0100, "Lorenzo" <
sper...@tiscalinet.it
>
wrote:
>Ho da qualche mesetto in testa il concerto di W. A. Mozart "incoronazione"
>(mi viene sempre in mente quando guardo un binario ferroviario).
Ci spieghi l' insolita associazione? Io invece lo associo ad una
corona tempestata di pietre preziose, visto che questa è l' immagine
sulla copertina del mio CD del KV 537 eseguito dal grande Geza Anda
con la Camerata Academica del Mozarteum di Salisburgo.
>ne ho ascoltate diverse esecuzioni (in CD e non dal vivo, mi dispiace tanto.
Io francamente non mi ricordo se l' ho mai ascoltato live (e dovrei
fare ricerche troppo lunghe per sincerarmene...)
>D'altra parte a Santa Cecilia Mozart sembra essere dimenticato
???
Come Verdi alla Scala?
>e ho notato che la cadenza cambia moltissimo da un'esecuzione
>all'altra. Quindi anche in questo caso Mozart non scrisse la cadenza
>>>		[....]
>o fu lo stesso Mozart a darne diverse versioni?
Non sono così mozartologo, e neanke così musicista..., da poterti dare
la risposta esatta.
Non ci sono informazioni sulla copertina dei tuoi CD?
Nel mio si dice: "Kadenz: Geza Anda".
Mentre per le 2 cadenze (nel 1° e 3° movimento ) del concerto KV 459
ke si trova nello stesso CD è scritto: "Kadenz: W.A. Mozart".
Ne arguisco, quindi, ke WAM non scrisse la cadenza per il
"Kronungskonzerte".
LUX


title: Mozart - Incoronazione

author: ramusio

text:
Lorenzo <
sper...@tiscalinet.it
> wrote in message
83l0dg$hco$1...@lacerta.tiscalinet.it...
>
> Roma, 20.XII.1999
>
> Ho da qualche mesetto in testa il concerto di W. A. Mozart "incoronazione"
> (mi viene sempre in mente quando guardo un binario ferroviario
?.. davvero strana come cosa, a me ricorda una sala sfarzosissima
settecentesca, tutta tappezzata di arazzi, e ricca di ori scintillanti..
qualcosa di molto regale e classico
> Dato che
> pare stia entrando a far parte dei miei 3 concerti per pianoforte ed
> orchestra preferiti
Hai sentito il 488? Nooo?? Rimedia subito!!!


title: Mozart - Incoronazione

text:
Roma, 21.XII.1999
Lucio PERES ha scritto nel messaggio <
385f8a3b...@news.flashnet.IT
>...
>Ci spieghi l' insolita associazione? Io invece lo associo ad una
>corona tempestata di pietre preziose, visto che questa è l' immagine
>sulla copertina del mio CD del KV 537 eseguito dal grande Geza Anda
>con la Camerata Academica del Mozarteum di Salisburgo.
E chi lo sa? Molte opere di Mozart io le associo a qualcosa che riguarda le
Ferrovie dello Stato. Hai presente i nuovi Eurostar marcati Pininfarina?
Ecco, quelli, quando li vedo (non sempre), mi fanno venire in mente il primo
tempo del concerto per clarinetto di Mozart, però non ho mai capito perché,
è un'associazione che avviene "in automatico".
>>D'altra parte a Santa Cecilia Mozart sembra essere dimenticato
>
>???
>Come Verdi alla Scala?
A quanto pare Verdi si esegue più all'opera di Roma (che, con massima
vergogna, dopo una inaugurazione a gennaio, riapre le porte ad aprile! Ad
aprile! Speriamo almeno che quando chiuderà la Scala per lavori di
restauro - e chissà quando riaprirà - l'Opera di Roma si sia un po'
sistemata, sennò siamo proprio nella merda, visto e considerato che il regio
di Parma è inavvicinabile, il regio di Torino altrettanto, ecc.)
>Non sono così mozartologo, e neanke così musicista..., da poterti dare
>la risposta esatta.
>Non ci sono informazioni sulla copertina dei tuoi CD?
No, ed è strano perché sono della EMI. In genere la EMI mette l'autore della
cadenza (come fa per Paganini, per Weber, ecc.), ma in questo caso c'è
oscurità. D'altra parte non mi va di comprarmi addirittura la partitura...
Ciao,
Lorenzo
PS. Riguardo al patto che mi hai fatto, accordato!


title: stile galante

author: Leonardo

text:
sto cercando documentazione dettagliata sullo stile galante (bibliografia,
discografia e tutto ciň che vi viene in mente)!
č per una serie di concerti al pianoforte; ciň che ho non  mi pare
sufficiente...
accolgo ogni genere di aiuto!
grazie
leonardo
--
togliete NOSPAM e RIMUOVILO! leonardo.vac...@tiscaliRIMUOVILO.it


title: stile galante

text:
On Tue, 28 Jan 2003 18:11:15 +0000 (UTC), "Leonardo"
<leonardo.vac...@tiscaliRIMUOVILO.it> wrote:
>sto cercando documentazione dettagliata sullo stile galante (bibliografia,
>discografia e tutto ciò che vi viene in mente)!
>è per una serie di concerti al pianoforte; ciò che ho non  mi pare
>sufficiente...
>accolgo ogni genere di aiuto!
Ti ho copiato quanto riportato sotto questa voce nella mia, ormai
pluricitata in questo NG, Enciclopedia della Musica Rizzoli-Ricordi
del 1972.
Ho incluso anke la voce GALANTERIEN ke mi sembra connessa (!?...).
Spero sia utile (invio anke in e-mail).
LUX
______________________________________________________
GALANTE, STILE (fr. galant, style; ingl. gallant style; ted. galanter
Stil; sp. galante, stilo).
Stile che. dal terzo decennio del Settecento, sostituì nel gusto
musicale europeo l'ideale di scrittura dell'epoca barocca,
accostabile, per certi aspetti, allo stile rococò delle arti
figurative.
Lo stile galante incominciò ad affermarsi verso il 1730, specialmente
in Italia e in Francia, mentre in Germania si avviava gradatamente al
declino.
Del barocco lo stile galante è figliazione semplificata e stilizzata,
ma alla elaborata gravità di esso (strenger Stil, gearbeiter Stil,
stile osservato) contrappone leggerezza ed eleganza di scrittura
prettamente rococò e gusto studiato dell'ornamentazione (anche gout
galant).
Vi prevale la melodia (anche strumentale) accompagnata, delicata nelle
inflessioni, levigata nelle linee, ma di corto respiro, assieme a
procedimenti armonici semplici e ovvii, andamenti simmetrici, brevi
frasi ripetute, imitazioni frequenti, ma ariose. La spiritosa
piacevolezza dello stile galante, sensibile, ma non profondo. né
vincolato a un numero preciso di parti reali, implica rinuncia alla
tradizionale densità polifonica e magniloquenza architettonica
barocca.
Espresso dapprima nella produzione clavicembalistica (Couperin,
Rameau, Gottlieb Muffat, J. Kuhnau, C. Graupner, Telemann, l.
Mattheson, G. M. Rutini, Galuppi, G. A. Paganelli, G. B. Pescetti, G.
B. Grazioli, ecc.). lo spirito progressistico dello stile galante
pervase poi ogni forma musicale dell'epoca, teatro compreso (e
anzitutto l'opera buffa).
Trovò generale accettazione in Europa verso il 1750, persino in Bach e
in Handel, penetrando fin nella seconda metà del secolo, allorché i
figli di Bach, W. Friedemann e C. Ph. Emanuel, lo arricchirono di un
quasi romantico presagio, nel senso della verità e della naturalezza
(empfindsamer Stil).
In questo ultimo periodo del rococò in musica rientrano pure J.J.
Quantz, G. Benda, J. F. Reichardt e altri fra cui ancora Haydn e
Mozart.
(Francesco Bussi)
Bibl. E. Bücken, Der galante Stil in ZfMw, 1924; W. Dahms, The "
Gallant " Style ol Music in MQ XI, 1925; F. TORREFRANCA, Le origini
italiane del romanticismo musicale: i primitivi della sonata rnoderna,
Torino 1930; E. Bücken Die Musik des Rokoko und der Klassik, Potsdam
1931.
GALANTERIEN (ted.; fr. galanteries). Termine che nei secc. XVII e
XVIII si applicava a brevi pezzi in stile omofono e di gusto leggero,
spesso inseriti in partite e suiles, tra la sarabanda e la giga.
Questi pezzi facoltativi assumevano normalmente forme di danza
(bourrée, minuetto, passepied, gavotta, loure, ecc.), ma potevano
anche imperniarsi su altri schemi, fra cui principalmente quello dell'
aria.


title: conservatorio & jazz

author: giacomo

text:
Notizia: dal prossimo Anno Accademico presso il Conservatorio di La Spezia
(tel. 0187-770333) sarà attivata una cattedra di musica jazz. Data la novità
dell'istituzione, le domande di iscrizione sono accettabili anche fuori
dalle solite scadenze.
Per informazioni telefonare.


author: Lucio PERES

text:
Ekkolo dov' era il Maestrissimo!
LUX
___________________________________________
Corriere della sera,  8.03.2002
pag 41 Spettacoli
TOURNEE
Ovazioni a Stoccolma per Muti e la Filarmonica della Scala
Una lunga ovazione ha salutato l'altra sera a Stoccolma la conclusione
dell'unico concerto che la Filarmonica della Scala diretta da Riccardo
Muti ( foto ) ha tenuto nella sala della Berwaldhallen, presenti anche
il re Gustavo e la regina Silvia, nell'ambito di una breve tournée nei
Paesi scandinavi.


title: Pronuncia

author: Rosario Bergamo

text:
Salve,
desidero sapere l'esatta pronuncia del compositore redesco"Kuhlau".
Ringrazio,Rosario.


title: Corso di Flauto Dolce  --- Lucca 2006

author: PAOLO FAETI

text:
Cari amici,
Vi trasmetto l'annuncio preliminare della quarta edizione del nostro
Corso Internazionale di Musica di Insieme
per Flauti Dolci.
Esso durerà quattro giorni, ed avrà luogo a Lucca, la settimana prima
della Pasqua 2006, ovvero da mercoledì
12 aprile 2006  a sabato 15 aprile 2006 compresi.  La prossima Pasqua
sarà  infatti il  16 aprile 2006.
Avremo quest' anno António Carrilho, Celestino Dionisi e  Petr Zejfart
come  insegnanti.
António Carrilho vive in Portogallo dove ha anche tenuto Concerti per la
radio e la televisione nazionale.
Svolge una intensa attività come solista, sia in Portogallo che all'
Estero, con un repertorio che spazia dal  Medio
Evo ai giorni nostri. Insegna al Conservatorio Nazionale Musica di
Coimbra ed al Conservatorio di Musica di
Caldas da Rainha. Inoltre insegna ogni anno in diversi Corsi
residenziali e Master Class .
Il suo curriculum artistico completo è disponibile presso il Sito Web:

http://www.antoniocarrilho.com/
Celestino Dionisi insegna ai dilettanti di flauto dolce da oltre 30
anni, ai Corsi estivi di Urbino ed in molte altre
classi e seminari. Ha fondato l'Orchestra Italiana di Flauti Dolci
nell'anno 2000, che è  un gruppo di musicisti
(dilettanti e professionisti) che si incontrano regolarmente e si
esibiscono in  Concerti in varie città  italiane.
Svolge inoltre una apprezzata attività come solista e come direttore d'
orchestra.
Petr Zejfart  è nato a Praga, dove ha conseguito il diploma in flauto
moderno al Conservatorio ed all'Accademia
di Belle Arti.  Trasferitosi in Italia, ha intrapreso lo studio del
Flauto Dolce, specializzandosi in musica antica.
Collabora regolarmente con gli Ensemble "Il Giardino Armonico", "Europa
Galante" ed "Accademia  Bizantina".
Con questi gruppi ha registrato per la Teldec, Virgin e Chandos. Svolge
attività concertistica con il suo gruppo
Musica Concertiva, con il quale ha inciso per la Supraphon. Insegna
presso il Conservatorio " A. Boito " di
Parma ed in diversi Corsi residenziali sia in Italia che all' Estero.

L' idea che ha originato il nostro Corso è di unire gli aspetti migliori
dei diversi stili nazionali di insegnamento
della musica per Flauto Dolce ai dilettanti e di creare una occasione di
incontro fra musicisti italiani e di lingua
straniera. In effetti, nelle precedenti edizioni a volte  abbiamo
addirittura usato quattro lingue diverse, essendo
intervenuti anche alcuni partecipanti di madrelingua tedesca e francese.
La prima giornata del  Corso sarà condotta da Petr Zejfart , il quale
svolgerà un Seminario di Musica di Insieme
per Flauti Dolci. I partecipanti verranno introdotti allo studio ed alla
esecuzione di trascrizioni tratte dalle opere di
J.S. Bach, G.F. Haendel, ed altri importanti compositori barocchi. Le
musiche saranno scelte tenendo presente
le esigenze degli allievi meno esperti. Non è infatti richiesta alcuna
esperienza precedente, per cui vi invitiamo a
portare i vostri flauti, ed a godervi una giornata di musica d' insieme,
in una atmosfera amichevole ed informale.
Tutti le musiche per questo seminario saranno fornite ai partecipanti,
in uso gratuito.
I successivi tre giorni saranno dedicati allo sviluppo musicale
personale di ciascun partecipante.
Gli allievi riceveranno lezioni individuali da António Carrilho e
Celestino Dionisi ed avranno la possibilità di
studiare una o più opere a loro scelta, tratte dal repertorio per Flauto
Dolce, nell'atmosfera gradevole e distesa
delle lezioni one to one.  Gli insegnanti saranno disponibili ad
accompagnare gli allievi se necessario.
Vi suggeriamo di scegliere soprattutto musiche rinascimentali e/o
barocche.
I Docenti saranno peraltro lietissimi di guidarvi anche nello studio di
qualunque opera flautistica moderna .
Sono inoltre possibili lezioni per Trii / Quartetti / Ensemble, anche
muniti di propri accompagnatori.
I partecipanti porteranno direttamente i loro spartiti e/o parti,
comprese naturalmente le eventuali parti di
accompagnamento / basso continuo.
Il Corso è rivolto ad amatori di abilità  intermedia ( da Lower
Intermediate ad Advanced, secondo la terminologia
Inglese ). L' insegnamento sarà articolato in due sessioni, che si
svolgeranno la mattina ed il pomeriggio.
Un orario indicativo verrà stilato all' inizio degli incontri, e sarà in
seguito aggiustato secondo le esigenze
organizzative e didattiche .
Ai partecipanti verrà inoltre offerto un Concerto, con un Recital di
António Carrilho, che si terrà durante una
delle serate del Corso, in data da definirsi .
Vi sarete già accorti  che questo Corso è alquanto differente da altri
Corsi residenziali. Abbiamo infatti la fortuna
di avere come base Lucca, nel cuore stesso della Toscana.
Ecco perché abbiamo deciso di adottare un orario flessibile per la più
parte delle giornate, in modo da lasciare
molto tempo libero per le attività personali e, naturalmente per lo
studio individuale, o in gruppi formati
localmente dagli stessi partecipanti al Corso.
Effettivamente, abbiamo pensato che sarebbe un peccato vivere per quasi
una settimana vicino a tante bellezze
naturali e storiche senza avere la possibilità di esplorarle  e di fare
anche un po' di turismo !
Abbiamo scelto Lucca come la sede dell' incontro per molti motivi.
Essa è innanzi tutto  molto facile da raggiungere in automobile, treno o
aereo ed è situata in una zona
relativamente  pianeggiante ,  vicina a molte ben note località del
litorale Toscano e della Versilia.
La città in sé è un piccolo gioiello, ed è al momento è in gran parte
incontaminata dal grande business turistico.
Di conseguenza è assai più tranquilla di molte altre città toscane più
conosciute.
Offre  inoltre prezzi contenuti, ed una vasta gamma di sistemazioni per
quasi tutte le esigenze e le tasche.
Firenze, Pisa ed altre città affascinanti si raggiungono molto
facilmente da Lucca, anche per una breve
escursione. Per  le sue  piacevoli colline , molte delle quali
raggiungibili attraverso strade con  pendenze
contenute , Lucca è un luogo ideale per  coloro che abbiano una
bicicletta al seguito, o la noleggino in loco.
La cucina lucchese è incredibilmente gradevole , da amore a prima
vista...
Una così vasta gamma di  attrazioni turistiche offre ai partecipanti al
Corso  la possibilità di una vacanza in
Toscana con una spesa  relativamente contenuta, e può anche essere una
occasione per  portare qualcuno
della famiglia....
Per questo il nostro Corso non offre una sistemazione alberghiera
prefissata ai partecipanti, che possono
scegliersene una secondo le  loro necessità.  Inutile dire che forniremo
una lista degli hotel, dei bed & breakfast,
degli ostelli, ecc.  di Lucca.  Dato che  la maggiore affluenza
turistica inizia  a  Lucca  *  dopo *  la  Pasqua ,  le
stanze negli hotel, ecc. sono meno costose e più facili da trovare nel
periodo nel quale stiamo appunto
organizzando il nostro incontro.
Contiamo di riuscire a limitare al minimo le quote di iscrizione ,
rimanendo nell' ambito di  100 - 150 Euro a
persona per le attività musicali dei quattro giorni, vale a dire ben al
di sotto di quanto richiesto per tanti  altri
Corsi similari.

Abbiamo bisogno di un numero minimo di iscrizioni ( intorno alle 10 )
per potere realizzare operativamente il
Corso e  Vi saremmo molto grati se poteste aiutarci, passando la notizia
a coloro fra vostri conoscenti che
potrebbero esserne  interessati.
Se desiderate partecipare, vi prego di inviare  quanto prima una e-mail
al mio di indirizzo , vale a dire:

pavo...@yahoo.it

Questa adesione preliminare non comporta impegni od oneri  reciproci di
alcun tipo.
Non dovete quindi anticipare alcuna somma per il momento.
Abbiamo bisogno di questo contatto preliminare per realizzare una stima
sulla fattibilità e sulla probabile
partecipazione al Corso. Nelle nostre intenzioni vorremmo avere un
gruppo da 10 a 40 membri .
In dicembre verrà pubblicato un annuncio finale ed il programma , e gli
interessati  saranno verranno
contattati, ed invitati a formalizzare la loro iscrizione, ed al
pagamento delle relativa quota.
 Arrivederci a Lucca !!
  Paolo Faeti


title: Nuova E-mail

author: Marco Brunello

text:
Da oggi mi sono iscritto anch'io a LIBERO di Infostrada e la mia nuova
E-mail č:
mb...@libero.it
 .
La vecchia E-mail:
ks...@tin.it
 rimane attiva fino a mia comunicazione di
disattivazione.
Marco Brunello


title: Flauto traverso

author: Sistemi

text:
salve, c'č un NG di flauto traverso?
grazie