title: Quiz per Peres

text:
Raccolgo volentieri il quiz-sfida di Lorenzo ke mi consente di fare il
punto della situazione sulla "questione Arcimboldi". Ovviamente, come
persona "abbastanza" informata dei fatti ritengo di esprimere delle
opinioni sostanzialmente fondate, tuttavia si tratta, ovviamente,
sempre delle mie opinioni: quindi ci va premesso un bell' "IMVHO"!
On Mon, 22 Apr 2002 12:40:35 +0000 (UTC), "Lorenzo "
<
lor...@yahoo.com
> wrote:
>Premessa
>Azzo! che impressione vedere l'Arcimboldi mezzo vuoto per il concerto di
>Gergiev di lunedì scorso! Dalla trasmissione di Rete4 si vedeva una
>platea mezza vuota, la galleria deserta. e meno male che c'era
>Ravel-Debussy-Brahms e Gergiev...(per la cronaca, la trasmissione di dom
>21 apr proponeva solo Ravel Debussy, la 4a di Brahms andrà in onda il
>28)
>
>Quiz:
>1)I milanesi non amano l'Arcimboldi: è troppo lontano e scomodo da
>raggiungere
Vero: tanta gente, non solo milanese (e sarà interessante constatare
se alla prox "prima di S. Ambrogio" il 7.12.02 con Ifigenia in Aulide
agli Arcimboldi si radunerà ancora sgomitando il gotha della mondanità
internazionale o no...) della Scala amava + il contenitore ke il
contenuto.
Xkè poi non l' ho mai capito, visto ke il teatro aveva un' acustica
loffia, una pessima visibilità (tranne ke in gran parte dei 672 posti
di platea) e non era neanke tanto bello (di fuori senz' altro  no: l'
esterno è alquanto anonimo; l' interno era deteriorato negli stukki,
gli spekki, i velluti ed i pennakkini vari e presentava delle crepe
sul soffitto).
Quindi una certa parte del pubblico tradizionale ha abbandonato la
Scala col trasferimento agli Arcimboldi [la questione poi della
Stagione della Filarmonica della Scala merita un discorso a parte...].
Ovviamente i melomani ed i musicofili puri, quelli ke si fanno ore di
viaggi anke notturni x sentire 1 concerto o vedere 1 opera ke gl'
interessa anke fuori sede continuano ad andare, e difatti le "solite
facce" le vedi sempre, ma alla fine sono un numero esiguo ed alcuni si
sono anke dispersi x strada...
Si è detto, giustamente, ke il nuovo teatro puntava ad un pubblico
nuovo, da pescare nel Nord-Est di Milano, ma poi non si è fatto molto
x attirarlo:
·	gli spettacoli continuano ad avere inizio alle ore 20.000,
nonostante la proposta di Lux pubblicata su tutti i giornali di
anticiparlo...
·	i prezzi continuano ad essere non alla portata di tutte le
borse
·	pubblicità e promozioni speciali non se ne fanno
·	pokissime rappresentazioni pomeridiane
·	in quanto ai mezzi di trasporto solo le navette funzionano
(infatti spesso il pubblico si precipita fuori a spettacolo appena
terminato senza neanke applaudire...)
·	il parkeggio gratuito sotto l' Università funziona, ma x l'
andata di giorno feriale devi uscire da casa 1 ora e mezza prima x non
restare imbottigliato nel traffico
·	i treni non so a ki interessino in quanto partono mezz' ora
dopo la fine degli spettacoli e ti portano in stazione, così ki non
abita vicino alle stazioni e deve ancora prendersi i suoi 2 o 3 mezzi
x tornare a casa dopo la mezzanotte riskia di non trovarne + ...
>2)I milanesi non amano la grande musica, sono ormai in pochi
gli unici spettacoli ke sono stati completamente esauriti (l'
Arcimboldi ha capienza di 2375 posti) sono stati le Traviate (x le
quali si sono pure intravisti 3 bagarini al "lavoro" fuori del
teatro...): tutti gli altri no, anke se è da riconoscere ke spesso,
anke inaspettatamente x i balletti come l' Excelsior e Notre Dame, c'
erano sì qualke centinaio di posti liberi (xsino x il Samson et Dalila
con Domingo...), ma la presenza di spettatori era superiore alle 2000
unità, cmq superiore ai 1785 posti scaligeri.
Ca. l' amore dei milanesi, e degli italiani, x la Grande Musica non
saprei come pronunciarmi: continuo a sorprendermi incontrando persone,
di tutte le età e di tutte le estrazioni socio-culturali, ke mostrano
1 interesse, sia pur sporadico, x la Musica ke non mi sarei mai
aspettato: in genere ricavo l' impressione ke sia gente ke, se non ci
fossero problemi di prezzi ed organizzativi, frequenterebbe + spesso,
se non regolarmente.
Ma in definitiva la MC resta sempre interesse di elite, o di nikkia ke
dir si voglia, e se l' Uff Promozioni della Scala non saprà attuare
delle forme d' attrazione x incanalare questi interessi larvati non
potrà dire di aver adempiuto il suo compito e gli Arcimboldi
continueranno a restare non esauriti, se non mezzo-vuoti (il ke poi
dal punto di vista del "casino" in sala non so se non sia poi 1
vantaggio...): ad es venendo incontro ai vari circoli della lirica di
provincia facendo + pomeridiane, o anticipando l' orario d' inizio
come da me proposto.
Difatti IMHO il "popolo dei pullman" non ama muoversi nei giorni
feriali x poi tornare a casa a notte fonda... Quest' anno le rappr
pomeridiane sono state 5 in tutto (2 di Traviata, 2 di Notre Dame ed 1
di Boris) e nessuna x Samson e Salome e non ce ne sono + fino alla
fine di Settembre!
Ed a me sembra evidente ke, se milanesi non ce ne sono, bisogna andare
a cercar pubblico fuori con 1 oculata politica di promozione: in
provincia, ma anke all' estero! Anke se questo discorso riguarda + l'
opera ke la sinfonica.
>3)sciùra mia, lasciamo passare quella merda di Ravel e Debussy ed
>entriamo col grande Brahms
M' inserisco qui x fare il discorso specifico sulla Filarmonica:
questo è stato sempre un "animale strano" nell' ambito delle
iniziative gravitanti attorno alla Scala.
Già in passato Luca Logi ha spiegato come sia un' Associazione
"privata" di musicisti organizzata in modo autonomo dal Teatro alla
Scala ke hanno deciso di suonare nel loro giorno libero (e già questo
non so se considerarlo positivo xkè ci mettono + entusiasmo o negativo
in quanto non ne possono + di suonare in continuazione...): fatto sta
ke come organizzazione versa proprio in stato precario. Alla Scala
quasi tutti i posti x i concerti della Filarmonica erano in
abbonamento, di costo piuttosto salato, ai soci: al pubblico normale
restavano poki posti di Galleria, in quanto gli altri erano destinati
ai parenti degli orkestrali. La Fil faceva, e fa, 8 concerti l' anno x
1 sola esecuzione (salvo qualke prova aperta dove spesso si ammette il
pubblico, specie studenti delle Medie Superiori, a pagamento...).
I posti non destinati agli abbonati vanno in vendita il Giov
precedente il concerto direttamente c/o la Sede dell' Ass in P.zza
Diaz: son rimasti gli unici a non vendere con altri sistemi, telefono,
Internet o Banca...
Col trasferimento agli Arcimboldi evidentemente hanno avuto qualke
defezione tra gli abbonati, mentre la capienza del teatro è aumentata
in modo sensibile, x cui si può spiegare il vuoto da te notato nella
ripresa TV.
Aggiungi il fatto ke il costo dei biglietti è il + alto di MI x un
concerto sinfonico, variando da 60 a 5 euro, per cui è ipotizzabile un
esubero di biglietti invenduti; oltretutto la rimanenza biglietti non
la vendono a metà prezzo con la politica "Last Minute" ke fa la
Scala...
Morale della favola, esaminiamo il mio caso x il conc di Gergiev: non
avevo preso in anticipo il biglietto in quanto avevo alle 18.00 l'
esame x il rinnovo della patente e quindi non ero sicuro di fare in
tempo... Mi ero detto "se mi libero vado agli Arcimboldi e mi prendo 1
biglietto da 5 Euro last minute ke pagherò 2,5 Euro...": invece, fatto
l' esame felicemente e tempestivamente, arrivato agli Arcimboldi di
biglietti da 5 Euro non ce n' erano +, ma solo da 18 e 23...	:-(((
A questo punto ho ritenuto fosse troppo e me ne sono tornato a casa.
>4) ??
X quello ke si può capire dalla registrazione TV su Rete 4 ke, e qui
mi riallaccio agli interventi di Canaletti e Valerio, si direbbe ke
non ho fatto male a risparmiare i 18 Euro: i Ravel e Debussy di
Gergiev erano davvero sbiaditi... La settimana prox sentiremo l'
impressione ke ci fa la Quarta di Brahms...
LUX


title: Quiz per Peres

author: Lucio PERES

text:
On Tue, 23 Apr 2002 06:39:39 +0000 (UTC), "Lorenzo "
<
lor...@yahoo.com
> wrote:
>già, ma credo che anche la risposta 1. sia molto fondata, ci vorrebbe la
>controprova Sawallich: com'era il teatro? (per chi era al
>concerto di lun 22)
ieri c' ero, ed il programma non era certo molto popolare: i
Wesendonck-Lieder di Wagner non sono famosi come certe sue opere e
poki sanno ke sono 1 preparazione al Tristano, mentre il ciclo
completo Ma Vlast di Smetana poteva essere 1 kikka solo x musicofili
incalliti...
Morale: molti vuoti in tutti gli ordini di posti. Le maskere hanno
invitato il pubblico della Gall II a spostarsi nel settore centrale,
il + caro, ke era quasi deserto...: di conseguenza penso ciò sia stato
fatto x tutti gli ordini di posti...
Si conferma  quanto avvenuto x Gergiev: vendono tutti i posti +
economici , mentre quelli + cari restano invenduti e la gente poi si
sposta...
LUX


title: Quiz per Peres

author: Rodolfo Canaletti

text:
Valerio <
studio....@inwind.it
> wrote:
> "Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel messaggio
> news:aa1un1$ncs$1...@attila.bofh.it...
>
> > 4) Gergiev, grandissimo con la musica russa, veramento non ce lo vedo a
> > dirigere la musica di Debussy, e meno ancora quella di Ravel: nel primo
> > l'orchestra andrebbe trattata come una grande arpa; nel secondo occorre
> > avere un grande senso del contrappunto: virtu' entrambe che Gergiev non
> > possiede che in minima parte.
>
> Non ho compreso bene il significato della tua affermazione: intendi dire che
> per dirigere Ravel bisogna avere un grande senso del contrappunto? Certo
> Ravel ha scritto molta musica, ma per esempio nel Bolero dov'è il
> contrappunto?
Non mi sembra che il Bolero si possa identificare con Ravel, anche se
concordo con chi definisce quest'opera un colpo di genio. Ma potresti
invece citare le tombeau de Cuperin, il Dafni et Chloe e tanta altra
musica urchestrale e da camera di Ravel, a partire dalla sonata per
violino e violoncello, o il quartetto, etc.
In Ravel, dopo le "nuages" di Debussy, c'e' un'ansia di tornare
all'ordine settecentesco.
> E poi non sono sempre d'accordo con l'affermazione, invero piuttosto
> frequente, che il tal direttore (o interprete) è bravo solo in un certo tipo
> di repertorio e in altri è scadente.
Neanch'io. Almeno sull'affermazione a priori. Ma se esistono degli
esempi pratici, l'affermazione non e' piu' a priori, ma si basa su
fatti.
Non l'ho mai sentito dirigere Ravel, e tentomeno Debussy, ma l'ho
sedntito dirigere Mozart, e per la precisione il Don Giovanni a
Salisburgo. Nonostante le critiche entusiastiche, a me non e' affatto
piaciuto proprio per un suo eccesso di "drammatizzazzione" dell'opera
che, tutto sommato, la banalizza. Eccesso di drammatizzazione che, al
contrario, funziona molto bene nelle opere di Musorgskij e di Prokof'ev.



title: Quiz per Peres

author: Lorenzo

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> wrote ,
> in genere ricavo l' impressione ke sia gente ke, se non ci
> fossero problemi di prezzi ed organizzativi, frequenterebbe + spesso,
> se non regolarmente.
> ad es venendo incontro ai vari circoli della lirica di
> provincia facendo + pomeridiane, o anticipando l' orario d' inizio
> come da me proposto.
>
> bisogna andare a cercar pubblico fuori con 1 oculata politica di promozione: in
> provincia, ma anke all' estero!
Grazie delle risposte esaurienti. In effetti le recite pomeridiane, nei
festivi, aiuterebbero molto l'organizzazione di chi viene da fuori.
Non conoscevo la situazione della Filarmonica, adesso quei vuoti paiono
plausibili, anche se rimane un vero peccato, o "spreco" ( chi ha troppo
chi ha poco, anche se quaggiù a pesaro abbiamo avuto Zimmerman..., e fra
un po' l'oasi rossiniana nel deserto generale ...)
Tornando all'Opera e agli orari, i responsabili della Scala sono
sensibili a queste esigenze? cioè ascoltano le proposte degli
spettatori?
> X quello ke si può capire dalla registrazione TV su Rete 4 ke, e qui
> mi riallaccio agli interventi di Canaletti e Valerio, si direbbe ke
> non ho fatto male a risparmiare i 18 Euro: i Ravel e Debussy di
> Gergiev erano davvero sbiaditi... La settimana prox sentiremo l'
> impressione ke ci fa la Quarta di Brahms...
> LUX
l'audio monofonico rende tutto una melassa piatta e stimbrata.
Ma secondo me, grazie all'ascolto per radio, la quarta di Brahms valeva
il biglietto, specialmente per la passacaglia finale.
nel primo movimento non ho sentito quella intensità, febbrilità come
un "scorticare la pelle", che provo con Carlos Kleiber; e la coda del
primo movimento! quasi me la sono persa, nel senso che non mi sono
accorto di lei,quando invece con Kleiber quasi spengo il cd, per evitare
attacchi di cuore. Ma con con la passacaglia anche con Gergiev le cose
cambiano...
Lorenzo


title: Quiz per Peres

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> wrote >
> > > a me non e' affatto piaciuto proprio per un suo eccesso di "drammatizzazzione" dell'opera
> che, tutto sommato, la banalizza. Eccesso di drammatizzazione che, al
> contrario, funziona molto bene nelle opere di Musorgskij e di Prokof'ev.
Neanche a me č piaciuto il cupo Don giovanni
addirittura imbarazzante il Don Carlo del Met


title: Quiz per Peres

text:
Lorenzo  <
lor...@yahoo.com
> wrote:
> addirittura imbarazzante il Don Carlo del Met
Verissimo! M'era uscito di mente.
Ciao
Rudy
--



title: Quiz per Peres

author: Giuseppe Sottotetti

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:aa3ruu$438$1...@attila.bofh.it...
> · gli spettacoli continuano ad avere inizio alle ore 20.00,
> nonostante la proposta di Lux pubblicata su tutti i giornali di
> anticiparlo...
Io lascerei le cose così. Da noi le 20.00 sono già presto. Per chi come me
lavora e vive fuori Milano è difficile andare alla Scala. Se in un giorno
feriale tu devi partire 1 ora e mezza prima per non restare imbottigliato
nel traffico, quando devo partire io che ho bisogno di almeno 45-50 minuti
per arrivare a piazza della Scala (salvo complicazioni)? Perchè per andare
all'Arcimboldi anche i mezzi pubblici percorrono sempre quelle strade -
leggermente intasate specie quando piove: si fa prima ad andare a piedi.
> · pokissime rappresentazioni pomeridiane
E' un mistero a cui non so dare spiegazione. O almeno un'idea l'avrei: i
signori della Scala sono dei puzzoni che s'immaginano di riempire il teatro
solo dicendo "Guardate che questa è la Scala, il più importante teatro del
mondo, blablabla...". E in effetti fino ad ora che avevano lo scatolone del
Piermarini gli è andata bene. Adesso che non hanno più lo specchietto delle
allodole del teatro di Verdi ed altre simili amenità mi auguro che
imparino come gli altri teatri a cercarsi il pubblico nella regione in cui
si trovano, facendo una politica di prezzi meno vessatoria (anche al bar,
sono dei delinquenti), impegnandosi a svecchiare il repertorio, ecc.
--
Giuseppe Sottotetti
gso...@libero.it


title: opera e melodramma

author: Marco Bertolini

text:
I'Looking for opera lovers to exchange recordings of operas.'
Je cherche
amateur d’opéra pour échanges desEnregistrements.
'Suche Operliebhaber zum gegenseitigen Austausch von Opernaufnahmen. '
Intento
conseguido apasionado de la ópera lírica para losintercambios de grabaciones
Cerco appassionati d'opera per scambiare registrazioni


title: opera e melodramma

text:

Marco, mi hai già mandato il tuo catalogo e certo è difficile poter
competere con l' ampiezza della tua collezione... Inoltre c' è il
problema delle spese di spedizione, cmq vedremo...
LUX


title: [Semi-OT] Consiglio per manuale

author: Antonello

text:
Qualcuno mi saprebbe consigliare un buon manuale di fisiologia della voce?
Mi servirebbe per cominciarci a lavorare da solo, quindi mi interesserebbe
qualcosa di molto pratico, magari con esercizi al suo interno.
Grazie mille,
Antonello


title: [Semi-OT] Consiglio per manuale

text:

Non so se questo volume:
L'atlante radiologico della voce cantata, Ediz Azzali Lit 60000, di
Maria Elena Berioli ed Ivo Orlandini
può fare  al  caso tuo.
Cmq ne parlano a:
http://www.operaonline.ws/libri6.htm
Penso poi possano interessarti gli articoli ke scrive regolarmente il
foniatra Franco Fussi sul mensile l' Opera.
LUX


title: Wagner, Neuhold e la Brilliant Calassics.

author: A. Leverkuhn

text:
Non ho mai fatto un acquisto a scatola chiusa, ma questa volta ho osato!!!
Per 76mila lire ben 14 cd, tutto il Ring!!! Pazzesco!!!
Spero di non essere stato imbrogliato................
Qualcuno di voi ha già acquistato questo cofanetto?
Oppure, ne ha sentito parlare..........


author: Stefano Lodo

text:
Probabilmente è una edizione vecchia, non per questo scarsa.
Dovresti specificare l'orchestra e un po' gli interpreti.
Io ce l'ho eseguita dalla rai con Furtwangler.
Vecchissima ma di buon contenuto artistico.
Ciao Stefano


text:
Stefano Lodo wrote in message:

Sono incisioni live avvenute tra il '93 e il '95, con la Badische
Staatskappelle, Gunther Neuhold è il direttore, i nomi dei cantanti: E.
Cook, W. Neumann,
J. Wegner; questi sono gli unici nomi resi noti al pubblico.
Inoltre Iperdue, nella scheda di presentazione dell'articolo scrive ciò:
"L'Anello del Nibelungo; Cook, Neumann, Pohl, Badische Staatskapelle, Gunter
Neuhold dir.; 14 CD DDD. Registrato tra il 1993 e il 1995, questo RING si
avvale di un'ottima compagnia di canto, capace di competere con le più
blasonate. In particolare si distinguono l'australiano Jhon Wegner nel ruolo
di Wotan ed Edward Cook nel ruolo di Siegfried e di Siegmund. Quest'ultimo
sorpassa, secondo l'autorevole rivista tedesca Fono Forum, i suoi rivali in
questi come Kollo, Jerusalem, Golberg. L'orchestra si distingue per l'alto
livello dei singoli strumentisti e per la compattezza che dimostra sotto la
lucida direzione di Gunter Neuhold. Infine il cofanetto si fa raccomandare
per l'incredibile rapporto qualità prezzo."
Comunque vada, scriverò un dettagliato articolo (limitatamente alle mie
conoscenze) su IAMCM, appena avrò in mano il pacco!!
Ma secondo te? Io, questi cantanti non li conosco... Tu magari ne sai di
più.
Ciao,
Adrian.


title: nuovo numero di altriSuoni

author: Francesco Varriale

text:
Ciao a tutti.
Vi segnalo l'uscita on-line del nuovo numero di altriSuoni, il webmagazine
musicale nato nel luglio dello scorso anno. Venite a trovarci.
Francesco
www.altrisuoni.org


title: La  prima alla Scala

author: Giuseppe

text:
........allora?
a parte la mondanitą, che ne pensate dell'aspetto musicale della
prima?
Per quel che  ho potuto ascoltare su Rai 3, non č che mi sia poi tanto
piaciuta.
G.


title: La  prima alla Scala

text:
Giuseppe <
merl...@libero.it
> wrote:
> ........allora?
> a parte la mondanità, che ne pensate dell'aspetto musicale della
> prima?
> Per quel che  ho potuto ascoltare su Rai 3, non è che mi sia poi tanto
> piaciuta.
E' una bella opera che si pone fra l'opera barocca e l'opera
neoclassica. La rivoluzione di Gluck non l'ha toccata.
Io non vado pazzo per le opere barocche in genere, formate praticamente
solo di arie e recitativi secchi (spesso prolissi), con rarissimi brani
d'assieme (al massimo duetti e qualche coro nei finali).
L'Europa riconosciuta e' gia' molto piu' mossa e varia. I recitativi
secchi rimangono, ma dispersi fra arie, duetti, quintetti, concertati,
cori etc. risultano decisamente meno noiosi.
Le parti vocali sono ricchissime, di grande virtuosismo e, immagino, di
grande difficolta', comunque sempre mantenute su un piano di leggerezza
molto gradevole.
Dal punto di vista strumentale dominano i violini e l'oboe concertante
che ha diversi interventi molto belli e il cui suono bene si sposa con
la leggerezza del tutto.
Per me e' un'opera molto bella, anche se non mi emoziona quanto mi puo'
emozionare l'Idomeneo, posteriore di solo qualche anno.
I balletti non sono quelli originali, che sono andati persi, ma sono
stati scelti da Muti, non ho capito bene dove.
Comunque ti devo dire che l'ascolto radiofonico, dopo avere ascoltato la
prova generale, mi ha aiutato ad entrare meglio nello spirito
dell'opera. Immagino che quando la vedro' la prossima volta la capiro'
ancora meglio.
Ciao
Rudy
--
For there was never yet philosopher
That could endure the toothache patiently
(Shakespeare: Much Ado about Nothing)


title: La  prima alla Scala

text:
"Rodolfo Canaletti" <
rodolfo....@tin.it
> ha scritto nel
messaggio
( CUT)
Ti ringrazio per quanto hai detto.
Anche a me l'opera baroccofila non piace molto, ma piu' in generale
non mi piace l'opera:-)
Non so...se da un lato  han fatto bene  per motivi storici a
riprenderla per l'inaugurazione dopo 3 anni di lavori, lascia però
perplessi la scelta di un'opera sconosciuta ai piu'.
Il poco che ho ascoltato non mi è piaciuto, ma sono gusti.
G.


title: La  prima alla Scala

author: * Maura *

text:
Eppoi sono daccordissima con la Fracci che - intrvistata - ha detto che con
tutta quella tecnologia che hanno voluto inserire, hanno rovinato
 ilclima ilcalore e l'atmosfera che LA SCALA e solo la SCALA, sapeva dare
alle opere che sempre sono state lì rappresentate.
maura
"Giuseppe" <
merl...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:PaLlXD.A....@idam.kicks-ass.net...
> ........allora?
> a parte la mondanità, che ne pensate dell'aspetto musicale della
> prima?
> Per quel che  ho potuto ascoltare su Rai 3, non è che mi sia poi tanto
> piaciuta.
> G.


title: La  prima alla Scala

author: Moosbrugger

text:
"* Maura *" <a...@aaa.aaa> ha scritto nel messaggio
news:Isx18D.A....@idam.kicks-ass.net...
> Eppoi sono daccordissima con la Fracci che - intrvistata - ha detto che
con
> tutta quella tecnologia che hanno voluto inserire, hanno rovinato
>  ilclima ilcalore e l'atmosfera che LA SCALA e solo la SCALA, sapeva dare
> alle opere che sempre sono state lě rappresentate.
Io non ci sono ancora stato, ma a quanto si legge :
1) l'acustica č migliorata sensibilmente
2) il palcoscenico mobile permette di cambiare scena in pochi secondi ed
effetti prima impensabili, mettendo la Scala in linea con i maggiori teatri
al mondo. In che modo la tecnologia disturberebbe lo spettatore ?
3) il teatro internamente č rimasto praticamente uguale a prima, a parte che
sono state cambiate le poltroncine ( sostanzialmente uguali alle precedenti,
peraltro ), č stato ristrutturato il loggione e gli si č data una
rinfrescata.
Di che cosa abbia da lamentarsi la Fracci, proprio non capisco.
Ciao
Moos
--
"Have wheels, will travel !"
www.blauequelle.at


title: La  prima alla Scala

text:
Moosbrugger <
bass_des...@yahoo.it
> wrote:
> Di che cosa abbia da lamentarsi la Fracci, proprio non capisco.
Beh, mi pare ovvio. E' venuto a mancare quel profumo di cose antiche che
c'era nella Scala del 1946...  tipo le macerie sotto il pavimento: un
po' come lo sporco sotto i tappeti. :-))



title: La  prima alla Scala

author: alessi andrea

text:
forse che in platea dietro ogni poltroncina che uno scherma che passa il
tesdto del libretto ,secondo me molto comodo
"Moosbrugger" <
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto nel messaggio
news:9uIJjC.A....@idam.kicks-ass.net...
>
> "* Maura *" <a...@aaa.aaa> ha scritto nel messaggio
> news:Isx18D.A....@idam.kicks-ass.net...
>
> > Eppoi sono daccordissima con la Fracci che - intrvistata - ha detto che
> con
> > tutta quella tecnologia che hanno voluto inserire, hanno rovinato
> >  ilclima ilcalore e l'atmosfera che LA SCALA e solo la SCALA, sapeva
dare
> > alle opere che sempre sono state lì rappresentate.
>
>
> Io non ci sono ancora stato, ma a quanto si legge :
> 1) l'acustica è migliorata sensibilmente
> 2) il palcoscenico mobile permette di cambiare scena in pochi secondi ed
> effetti prima impensabili, mettendo la Scala in linea con i maggiori
teatri
> al mondo. In che modo la tecnologia disturberebbe lo spettatore ?
> 3) il teatro internamente è rimasto praticamente uguale a prima, a parte
che
> sono state cambiate le poltroncine ( sostanzialmente uguali alle
precedenti,
> peraltro ), è stato ristrutturato il loggione e gli si è data una



title: La  prima alla Scala

author: Renato Dolcini

text:
>
> I balletti non sono quelli originali, che sono andati persi, ma sono
> stati scelti da Muti, non ho capito bene dove.
>
Sono stati trovati per Muti dal direttore del Musikverein nell'archivio
dell'istituto: sono di mano di Salieri e risalgono allo stesso anno
dell'Europa (1778). Ma quanto č bello quel movimento con l'oboe
solistaaaaaaaaaaa...............


title: La  prima alla Scala

text:
Forse la Signora Fracci è invidiosa del fatto che a lei toccava ballare su
un palcoscenico che scricchiolava come un'asse tarmata mentre ai signori
Bolle (che per altro ha raccolto sia in generale sia in prima l'unico
applauso durante il ballo) e Ferri è consentito muoversi senza preoccuparsi
di creare rumori quantomeno imbarazzanti.
Ma per cortesia!
Come se la qualità degli spettacoli scaligeri e il loro calore dipendessero
dalla polvere e dalla moquette logora.
E io che pensavo che per quest'occasione fossimo davvero scampati alle
critiche feticiste e conservatrici...
"* Maura *" <a...@aaa.aaa> ha scritto nel messaggio
news:Isx18D.A....@idam.kicks-ass.net...



title: La  prima alla Scala

author: Zazie-la-peste

text:
"Moosbrugger" <
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto nel messaggio
news:9uIJjC.A....@idam.kicks-ass.net...
> Di che cosa abbia da lamentarsi la Fracci, proprio non capisco.
si lamenta perchè vogliono tagliare i fondi ai corpi di ballo.
Z


title: La  prima alla Scala

author: Seneca

text:
Il Thu, 9 Dec 2004 10:54:08 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto:
>Di che cosa abbia da lamentarsi la Fracci, proprio non capisco.
>
>Ciao
>
>Moos
La Fracci potrebbe non avere tutti i torti. Certo la tecnologia, se
utilizzata in modo intelligente, sempre in funzione dello spettacolo
teatrale e mai fine a se stessa, può essere di grande aiuto alla messa
in scena di un'opera. Potrebbe però verificarsi anche una certa voglia
di farsi prender la mano della tecnologia, specialmente in Italia. Che
il Metropolitan abbia un palcoscenico girevole a 3 spicchi e consenta
tre cambi completi di scena anche solo ruotando a scena aperta, può
suggerire a un regista di gusto una certa continuità e consecutività
nel raccontro teatrale. Ma se dovesse farci ritrovare in mezzo a tante
Traviate come quella della Fenice, ci sarebbe da chiedersi cosa si
aspetti oggi dall'opera "tecnologica" in Italia.
I francesi, che sono avanzatissimi in tecnologia e modernismo
scenografico, hanno in molti casi dato prova di buon gusto ed
eleganza, migliorando l'aspetto spettacolare della rappresentazione.
Vedi per esempio, Les Troyens dello Chatelet, il Don Carlos del 1996
sempre allo Chatelet, l'Otello di Munich del 2001e la Beatrice di
Tenda di Zurigo del 2002, (un po' meno elegante quest'ultima),
l'Egisto di Cavalli dello Scottish Theater , l'Acteon di Charpantier e
il magnifico Jules Cesar en Egypte del 2000 da Dresda,
nonchè  tante altre bellissime produzioni, tutte rigorosamente fuori
Italia,
Ma quì da noi, cosa dobbiamo aspettarci?
Questa relativa spettacolarità dell'opera di Salieri, non può far
certo gridare all'innovazione, al palcoscenico migliore del mondo etc.
Ho visto tante produzioni alla vecchia Scala, che non hanno nulla da
invidiare a questa "Europa" del 7 dicembrei scorso, realizzata (così
ho letto) con meno di un terzo del potenziale di questo nuovo teatro.
Basta ricordare l'Aida del 1986, diretta (bene) da Maazel, con
Pavarotti, Chiara, Dimitrova e Ghiaurov, per rimanere ancora oggi
sorpresi dalle splendide trovate sceniche, usate durante la marcia
trionfale, con spostamenti armonici di enormi riproduzioni di sfingi e
monumenti dell'Egitto faraonico, da non provare nessuna invidia per le
più che comuni trovate dell'Europa di Salieri.
Quell'Aida la vidi 2 volte, perchè alla prima il buon Cappuccilli fece
forfait alla fine del secondo atto per un improvviso collasso vocale,
cedendo il ruolo di Amonasdro a Juan Pons.
Questa "Europa" di Salieri non l'ho vista se non per quel che hanno
mostrato le televisioni. L'ho però ascoltata per radio. La mia
impressione è che quest' opera poteva riposare là dove era stata
lasciata. E' un'opera scritta per castrati. Gli sforzi del soprano ai
limiti dello strillo, mi hanno dato fastidio. Coloratura e virtuosismo
interminabile, perfino noioso, senza una precisa naturale e necessaria
collocazione storica. Se non fosse esistito Mozart dopo Salieri, forse
questa sua opera e il Falstaff che vidi nel 1955 in Germania,
avrebbero avuto una sorte migliore, ma grazie a Dio, è nato il divino
fanciullo ed ha cancellato di colpo tutto il ciarpame degli inutili
gorgeggi creati dai maestri di cappella per divertire l'imperatore, ed
ha sferzato l'opera, riunendo in quel miracolo che continuiamo ad
ammirare senza stanchezza, il virtuosismo con la genialità intuitiva
che ha dato vita al vero teatro in musica, al vero equilibrio lirico
drammaturgico, spingendo le invenzioni musicali a vertici che hanno
anticipato quasi la dodecafonia.
Mi viene un sospetto, ma è solo un sospetto e non voglio urtare la
suscettibilità degli adoratori del maestro Muti. Questa sconosciuta
Europa, che deve essere costata un occhio della testa. è servita più
che a ridare lustro al povero Salieri, a togliere dai problemi la
direzione artistica del teatro, dovendo conciliare i voleri del
maestro, con la necessità di fare un grande spettacolo. Meglio allora
buttarsi sul nulla (o quasi) anche spendendo un pozzo di soldi,
anzichè affrontare un'opera di repertorio, per la quale non ci
sarebbero state le voci, nè la preparazione sufficiente. Meglio non
misurarsi con l'alto rischio artistico e lasciare la sfida solo ai
sarti dell'alta moda e alle mille luci dei corridoi, dei ridotti, dei
foyer dove meglio possono risplendere le costose "parures" delle
damone, rispolverate finalmente a pieno diritto.
saluti
Seneca


title: La  prima alla Scala

text:
> E' un'opera scritta per castrati. Gli sforzi del soprano ai
> limiti dello strillo, mi hanno dato fastidio.
Gli sforzi del soprano ai limiti dello strillo saranno la conseguenza del
fatto che oggi non ci sono più i cantanti (ah, la scena della pazzia come la
faceva la Tacchinardi Persiani..... per non parlare della Tetrazzini!): non
penso però sia lecito pensare che i personaggi di Europa e Semele fossero
interpretati nel 1778 da due castrati, ché non mi pare fosse l'uso di
travestire gli evirati cantori in guisa di signore.
> grazie a Dio, è nato il divino
> fanciullo ed ha cancellato di colpo tutto il ciarpame degli inutili
> gorgeggi creati dai maestri di cappella per divertire l'imperatore
Fantastico, signori Cimarosa, Paisiello, Gluck, Salieri e tutti quelli che
hanno contribuito a formare un background per il divino Wolfgang, fate i
bagagli: nel 21 secolo non servite più, abbiamo trovato di meglio.
> Questa sconosciuta
> Europa, che deve essere costata un occhio della testa.
Per qual motivo sarebbe dovuta costare più di una qualsiasi altra opera?
A coloro cui non piacesse l'opera è offerta la possibilità di sporgere
reclamo scrivendo presso:
Antonio Salieri
via dei Falliti 1000
Legnago
Personalmente non la ritengo certo il parto più illuminato della produzione
di Salieri, ma chi voglia giudicar Verdi dall'Alzira, faccia pure.
__________________
IL MAESTRO: "La musica è già pronta e voi sol vi dovete le parole adattar."
IL POETA: "Questo è lo stesso che far l'abito e poi far l'uomo che vi si
adatti!"
IL MAESTRO: "Voi signori poeti siete matti! Amico persuadetevi, chi mai
volete che dar voglia attenzione alla vostre parole? Musica, in oggi, musica
ci vuole!"
Antonio Salieri, "Prima la musica poi le parole", 1786


title: La  prima alla Scala

text:
"Seneca" <
senec...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:twb2n.A.Y...@idam.kicks-ass.net...
 Questa sconosciuta
> Europa, che deve essere costata un occhio della testa. è servita più
> che a ridare lustro al povero Salieri, a togliere dai problemi la
> direzione artistica del teatro, dovendo conciliare i voleri del
> maestro, con la necessità di fare un grande spettacolo. Meglio allora
> buttarsi sul nulla (o quasi) anche spendendo un pozzo di soldi,
> anzichè affrontare un'opera di repertorio, per la quale non ci
> sarebbero state le voci, nè la preparazione sufficiente.
Sono più o meno d'accordo con diverse cose che hai scritto, ma con questa
proprio no. Io credo che le grandi voci per le opere di repertorio esistano
ancora, senza magari scomodare paragoni importanti che non ci porterebbero
da nessuna parte, e si siano ascoltate alla Scala anche recentemente : penso
alla Frittoli per esempio, alla Pieczonka, alla Borodina, alla stessa
Rancatore...Questa storia che le grandi voci non esistono più si sente dire
abbastanza spesso, soprattutto dai vecchi cantanti, ma la verità IMHO è
un'altra : e cioè che le produzioni d'opera non sono più concepite *in
funzione* delle voci, per cui una volta si andava ad ascoltare "l'Otello di
Del Monaco" o "la Norma della Callas". Probabilmente è anche meglio così,
però le voci da protagoniste che erano sono diventate semplicemente un
elemento dello spettacolo.



title: La  prima alla Scala

text:
"Zazie-la-peste" <
ess...@toujours.it
> ha scritto nel messaggio
news:s0K03.A.h...@idam.kicks-ass.net...
> si lamenta perchè vogliono tagliare i fondi ai corpi di ballo.
> Z
Lo so e la capisco pure, ma cosa c'entra il rinnovamento tecnologico della
Scala con i fondi per il corpo di ballo ?



title: La  prima alla Scala

text:
Il Sat, 11 Dec 2004 00:14:24 +0100, "Moosbrugger"
<
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto:
>Sono più o meno d'accordo con diverse cose che hai scritto, ma con questa
>proprio no. Io credo che le grandi voci per le opere di repertorio esistano
>ancora, senza magari scomodare paragoni importanti che non ci porterebbero
>da nessuna parte, e si siano ascoltate alla Scala anche recentemente : penso
>alla Frittoli per esempio, alla Pieczonka, alla Borodina, alla stessa
>Rancatore...
Una cosa è dire o pensare che le grandi voci, ma prefirisco dire le
voci adatte, non esistono e una cosa è voler dire che le grandi voci,
o le voci adatte, non si vogliono trovare !
Sai meglio di me quali intrighi e impicci si snodano dietro le quinte
di ogni teatro e a maggior ragione di un grande teatro come la Scala.
Contentare un maestro come Muti, che conta più del direttore
artistico, e del sovrintendente e che decide di testa sua su ogni
dettaglio del teatro, quello che voglio dire è proprio che lui, il
maestro, le voci adatte non le vuole, anzi non ci pensa neppure. Non
mi metto a fare la noiosa e trita storia delle scelte sbagliate
durante la sua reggenza.
Ti cito solo il Trovatore di qualche anno fa. Ti ricordi? Il 65enne
Nucci cantò nel ruolo del conte di Luna. Cantò si fa per dire. Eppure
si poteva scritturare Thomas Hampson che sta riscuotendo da anni un
successo enorme in Europa e in America come baritono. Il Guglielmo
Tell, dell' Opera Bastille che ho visto tempo addietro è un esempio di
come la qualità vocale e interpretativa di Hampson abbia superato da
tempo quella di ogni baritono italiano oggi disponibile su piazza, a
cominciare da Raimondi, Bruson, Nucci, Zancanaro e via dicendo. E
voglio citare anche il suo Germont cantato a Berlino l'anno scorso in
Aprile/Maggio.
Perchè non gli viene offerto di cantare alla Scala? Perchè non gli
hanno offerto il Germont della Fenice, risparmiandoci lo strazio di
Saccà e il semistrazio di Hvorostovsky. Chi è che non lo vuole? Lui
sarebbe felice, e lo so perchè  glielo chiesi proprio  nell'Aprile
scorso, dopo una sua lecture proprio sulla Traviata che tenne
all'Hotel Adlon di Berlino. Da noi è praticamente sconosciuto. Questo
intendo dire, quando mi pare di percepire che si voglia svicolare da
scelte impegnative e innovative, volendo far credere che il restauro e
il rinnovo di un teatro come la Scala si debba realizzare  solo con le
meraviglie della tecnologia, senza minimamente invocare o auspicare
nuove scelte di cantanti, per affrontare  realizzazioni importanti, di
ampio respiro, al di là delle miracolose macchine che hanno
elettrizzato questa prima della Scala, che fra l'altro, come la Fenice
dovrà aspettare almeno un anno ancora per riprendere i suoi ritmi,
lasciandoci nel frattempo in braccio agli Arcimboldi.
saluti
Seneca


title: La  prima alla Scala

author: Praenestinus

text:
"Seneca" <
senec...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:NFxCJB.A....@idam.kicks-ass.net...

Sottoscrivo.
La vera primadonna è Muti. E che isterismi!
Saluti,
S.


title: La  prima alla Scala

text:
Il Sat, 11 Dec 2004 10:10:20 GMT, "Praenestinus"
<
amma...@virgilio.it
> ha scritto:
>
>Sottoscrivo.
>La vera primadonna è Muti. E che isterismi!
>
Ci sono un'altro paio di chicche in giro. Una riportata da Repubblica
e riguarda l'intervista rilasciata da Fontana. Ha dichiarato che fino
al termine del suo mandato, servirà con devozione La Scala, ma appena
terminato l'incarico, svelerà tutti i retroscena del teatro, i suoi
rapporti con Muti, il  despotismo del maestro e tante...tante altre
belle cose. Non ci resta che attendere :-))
La seconda chiccha viene da dietro le quinte e riguarda la "doppia"
regia del Salieri dei giorni scorsi. Ronconi era stato contrattato
come regista da Paolo Arcà, subito dopo che questi lasciò Genova per
assumere la direzione artistica della Scala. Pizzi invece era stato
contrattato da Medi, ex direttore artistico a Cagliari, chiamato a
Milano per assumere la direzione artistica scaligera. La cosa è
rimasta a metà, perchè Arcà è ancora al suo posto.
Così il "Salieri" si è trovato con due registi regolarmente sotto
valido contratto ambedue. Quindi o lavorare insieme, o  rinunciare al
cospiquo compenso pattuito.
Si è così ri-scoperto che Pizzi non è un vero regista ma un
"allestitore scenico" Anche se ha firmato come regista il Viaggio a
Reims di Pesaro e l'Otello di Rossini oltre a decine di altre
produzioni. Di fatto un ritorno alle origini che puzza di
"declassamento". Così nella locandina è comparso : "Scene e Costumi di
Pier Luigi Pizzi" . In  realtà i due registi sono stati obbligati a
convivere molto controvoglia in questa maniera ibrida,  per le cazzate
amministrative che hanno preceduto l'Europa Ritrovata !
La produzione (irripetibile in qualunque teatro), ivi compresa La
Scala perchè concepita a moduli, articolati su due dei sette ponti di
cui il teatro disporrà entro  il 2005, non sarà più adattabile. Ma il
problema non si pone in fondo perchè superata la trionfante "prima"
tornerà a giacere nel dimenticatoio. Con il costo di tutto l'insieme
(si parla di una decina di milioni di euro) si poteva allestire con
dignità un'intera stagione lirica, nel momento fra l'altro, di
congiuntura economica non proprio brillante che aleggia sinistra sopra
il Bel Paese.
Seneca


title: La  prima alla Scala

author: Riccardo

text:
 il
> problema non si pone in fondo perchè superata la trionfante "prima"
> tornerà a giacere nel dimenticatoio.
Per la cronaca cmq la RAI ha provveduto/provvedera' alla registrazione video
di una o piu' repliche ; l'opera verra' quindi trasmessa e ne seguira' un
DVD.
R.


title: La  prima alla Scala

text:
"Moosbrugger" <
bass_des...@yahoo.it
> ha scritto nel messaggio
news:63X7.A.D...@idam.kicks-ass.net...
> Lo so e la capisco pure, ma cosa c'entra il rinnovamento tecnologico della
> Scala con i fondi per il corpo di ballo ?
nulla.
è incarognita e allora spara a zero (mia versione dei fatti, ovviamente)
Z


title: La  prima alla Scala

text:
"Zazie-la-peste" <
ess...@toujours.it
> ha scritto nel messaggio
news:QZ5yMC.A....@idam.kicks-ass.net...

Incarognita per cosa?
g.


title: La  prima alla Scala

text:
"Seneca" <
senec...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:NFxCJB.A....@idam.kicks-
> Una cosa è dire o pensare che le grandi voci, ma prefirisco dire le
> voci adatte, non esistono e una cosa è voler dire che le grandi voci,
> o le voci adatte, non si vogliono trovare !
Ah beh, allora siamo d'accordo...
> Sai meglio di me quali intrighi e impicci si snodano dietro le quinte
> di ogni teatro e a maggior ragione di un grande teatro come la Scala.
> Contentare un maestro come Muti, che conta più del direttore
> artistico, e del sovrintendente e che decide di testa sua su ogni
> dettaglio del teatro, quello che voglio dire è proprio che lui, il
> maestro, le voci adatte non le vuole, anzi non ci pensa neppure. Non
> mi metto a fare la noiosa e trita storia delle scelte sbagliate
> durante la sua reggenza.
> Ti cito solo il Trovatore di qualche anno fa. Ti ricordi? Il 65enne
> Nucci cantò nel ruolo del conte di Luna. Cantò si fa per dire. Eppure
> si poteva scritturare Thomas Hampson che sta riscuotendo da anni un
> successo enorme in Europa e in America come baritono. Il Guglielmo
> Tell, dell' Opera Bastille che ho visto tempo addietro è un esempio di
> come la qualità vocale e interpretativa di Hampson abbia superato da
> tempo quella di ogni baritono italiano oggi disponibile su piazza, a
> cominciare da Raimondi, Bruson, Nucci, Zancanaro e via dicendo. E
> voglio citare anche il suo Germont cantato a Berlino l'anno scorso in
> Aprile/Maggio.
> Perchè non gli viene offerto di cantare alla Scala?
Che Muti tenda a non far scritturare cantanti con troppa personalità lo
sappiamo un po' tutti. Quanto al fatto che Hampson non canta in Italia
bisogna tenere presenti anche i giri e le bagole delle grandi agenzie
internazionali di rappresentanza dei cantanti lirici, che spesso hanno un
peso determinante in queste scelte. Mi risulta che nemmeno grandi voci come
la Polasky e la Voight cantino da noi, così come un tenore piuttosto pompato
in Scala come Licitra all'estero non è che sia considerato granchè.
Ascoltavo l'altro giorno un'intervista a Stefania Bonfadelli, recente
Sonnambula a Catania, che tirava fuori una scusa che si sente dire
abbastanza spesso, e cioè che i teatri in Italia hanno una programmazione
troppo a breve termine, mentre i cantanti che abbiano una vera carriera
internazionale spesso hanno il proprio calendario impegnato già per i
prossimi due-tre anni. Il che è vero, intendiamoci, ma che questo
pregiudichi la possibilità di cantare alla Scala, mi si lasci dire : beato
chi ci crede...



title: La  prima alla Scala

text:
"Seneca" <
senec...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:PVa4PD.A....@idam.kicks-ass.net...
> Il Sat, 11 Dec 2004 10:10:20 GMT, "Praenestinus"
> <
amma...@virgilio.it
> ha scritto:
>
>
>>
> Si č cosě ri-scoperto che Pizzi non č un vero regista ma un
> "allestitore scenico" Anche se ha firmato come regista il Viaggio a
> Reims di Pesaro e l'Otello di Rossini oltre a decine di altre
> produzioni.
Beh oltre a chiarire che non mi risulta che Pizzi abbia firmato un viaggio a
Reims a Pesaro (semmai quello del ROF č di Ronconi), debbo spezzare una
lancia per il regista: l'ho visto al lavoro piů di una volta e debbo dire
che ha le idee moltoo chiare. Poi le sue scelte possono piacere o non
piacere, ma credo proprio che sia uno dei pochi professionisti seri presenti
sulla piazza, pur con i suoi isterismi e le sue fissazioni.
Immagino che due galli non stanno bene dentro lo stesso pollaio... e quando
ho appreso dai media  che uno faceva la regia e l'altro scene e costumi mi č
venuto da ridere perchč mi immaginavo le scene e provavo ad interrogarmi su
che razza di casino amministrativo ci potesse essere dietro per arrivare a
tutto ciň.
Saluti,
S.


title: La  prima alla Scala

text:
"Giuseppe" <
merl...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:u31L4.A.P...@idam.kicks-ass.net...
> > > Lo so e la capisco pure, ma cosa c'entra il rinnovamento
> tecnologico della
> > > Scala con i fondi per il corpo di ballo ?
> >
> > nulla.
> > è incarognita e allora spara a zero (mia versione dei fatti,
> ovviamente)
> > Z
>
> Incarognita per cosa?
per il taglio dei fondi ai corpi di ballo (il thread sta diventando
surreale....)
Z


title: La  prima alla Scala

author: Lucio PERES

text:
Inizio adesso (dopo l' enorme sforzso ke m' č costato buttar giů le
mie corbellerie sulla prima Scala e molti impegni privati ineludibili
ke ho avuto...) a leggere i Vs post: ma a ki č ke stai rispondendo
qui, Renato??
Il Fri, 10 Dec 2004 18:20:28 +0100, "Renato Dolcini"
<
dol...@hotmail.com
> ha scritto:
>> E' un'opera scritta per castrati. Gli sforzi del soprano ai
>> limiti dello strillo, mi hanno dato fastidio.
>
>Gli sforzi del soprano ai limiti dello strillo saranno la conseguenza del
>fatto che oggi non ci sono piů i cantanti (ah, la scena della pazzia come la
>faceva la Tacchinardi Persiani..... per non parlare della Tetrazzini!): non
>penso perň sia lecito pensare che i personaggi di Europa e Semele fossero
>interpretati nel 1778 da due castrati, ché non mi pare fosse l'uso di
>travestire gli evirati cantori in guisa di signore
Infatti! Le parti di Europa e Semele sn sempre state x soprano!
LUX


title: La  prima alla Scala

text:
Il Wed, 8 Dec 2004 09:39:24 +0100, "Giuseppe" <
merl...@libero.it
> ha
scritto:
>........allora?
>a parte la mondanità, che ne pensate dell'aspetto musicale della
>prima?
>Per quel che  ho potuto ascoltare su Rai 3, non è che mi sia poi tanto
>piaciuta.
Certo giudicandola col metro della sapienza contrappuntistica e della
solennità delle composizioni per organo o strumentali degli AA ke di
solito ascolti, almeno a giudicare dai Subject della > parte dei tuoi
post, posso capirlo...
Ma questa è Musica ke si addice alla contemporanea rappresentazione in
scena di un dramma, cioè teatro musicale ovvero, in sintesi, un'
"opera" e le caratteristike sn affatto diverse. Tanto x dire un'
ovvietà, JSB nn ha mai composto musica x il teatro (anke se qcno ha
tentato di sceneggiare la Passione secondo Matteo ...) e l' esecuzione
di una sua composizione, x quanto meravigliosa sia, sulla ribalta di
un teatro d' opera lascerebbe il tempo ke trova...
Capisco pure ke, volenti o nolenti, i generi musicali sn tanti e nn
tutti sn così eclettici da apprezzarli tutti. Il teatro musicale ad es
si porta dietro tutta una serie di convenzioni sedimentate nei secoli
ke comportano un' aura di finzione forzata ke nn tutti accettano. Ma
se ci si accosta in modo innocente, un po' alla volta si scopre ke è +
autentica della realtà...
X quanto riguarda l' opera rappresentata attualmente alla Scala in
questione invece, almeno xsonalmente nn so se sn molto OK con Muti ke
nn sia 1 capolavoro... Sarà l' entusiasmo della novità e del momento
particolare della riapertura dell' amato teatro!?... Vedremo... Cmq
stasera vado a rivederla x la 3a volta (x quello ke si vede dal
loggione, ovviamente...)...	;-))
LUX


title: La  prima alla Scala

text:
"Lucio PERES" <
kimic...@losa.it
> ha scritto nel messaggio
news:UeAxt.A....@idam.kicks-ass.net...
> Il Wed, 8 Dec 2004 09:39:24 +0100, "Giuseppe" <
merl...@libero.it
>
ha
> scritto:
> >........allora?
> >a parte la mondanità, che ne pensate dell'aspetto musicale della
> >prima?
> >Per quel che  ho potuto ascoltare su Rai 3, non è che mi sia poi
tanto
> >piaciuta.
>
> Certo giudicandola col metro della sapienza contrappuntistica e
della
> solennità delle composizioni per organo o strumentali degli AA ke di
> solito ascolti, almeno a giudicare dai Subject della > parte dei
tuoi
> post, posso capirlo...
:-)))))))
> Ma questa è Musica ke si addice alla contemporanea rappresentazione
in
> scena di un dramma, cioè teatro musicale ovvero, in sintesi, un'
> "opera" e le caratteristike sn affatto diverse. Tanto x dire un'
> ovvietà, JSB nn ha mai composto musica x il teatro (anke se qcno ha
> tentato di sceneggiare la Passione secondo Matteo ...)
Lui no...ma Handel si:-))
 e l' esecuzione
> di una sua composizione, x quanto meravigliosa sia, sulla ribalta di
> un teatro d' opera lascerebbe il tempo ke trova...
Non si potrebbe proprio credo, lo avrebbero già fatto.
Ma vedi, le composizioni di Bach, ad esempio le Catantate, sono Dramma
in musica già di per se....
E' la muica a parlare da sola ( e che parlare:-)))  )
Gli altri, Verdi ad esempio, ma anche Wagner e tutti gli altri , hanno
bisogno della scena, la loro musica non parla da sola ( almeno da
incompetente che sono la penso così)
Quindi......
> Capisco pure ke, volenti o nolenti, i generi musicali sn tanti e nn
> tutti sn così eclettici da apprezzarli tutti. Il teatro musicale ad
es
> si porta dietro tutta una serie di convenzioni sedimentate nei
secoli
> ke comportano un' aura di finzione forzata ke nn tutti accettano. Ma
> se ci si accosta in modo innocente, un po' alla volta si scopre ke è
+
> autentica della realtà...
Hai ragione.
> X quanto riguarda l' opera rappresentata attualmente alla Scala in
> questione invece, almeno xsonalmente nn so se sn molto OK con Muti
ke
> nn sia 1 capolavoro... Sarà l' entusiasmo della novità e del momento
> particolare della riapertura dell' amato teatro!?... Vedremo... Cmq
> stasera vado a rivederla x la 3a volta (x quello ke si vede dal
> loggione, ovviamente...)... ;-))
Ma scusa, dico io, se c'è la possibilità di vederla da posti
migliori....perchè spendere 3 biglietti per il loggione, con la stessa
cifra ne prendi ( credo) uno per un posto migliore e non soffri:-))
( magari sto dicendo della baggianate circa la disponibilità di posti
e il loro costo, come sai, non me ne intendo molto).
Ciao
Giuseppe
P.S.: attendo risposta alla mail:-))
PP.SS: per 8.2 ho già i biglietti per Wagner agli Arcimboldi


title: Solti\Bruckner

author: dresti

text:
La sua registrazione dell' 8^ a San Pietroburgo mi pare referenziale: che ne
pensate?


title: Segnalazione Sito

author: Angelo Coccìa

text:
Vi invito a visitare il sito dell'Associazione Culturale I filarmonici di
Roma (
www.filarmonici.it
). Promuove, progetta e ralizza attività lirica,
sinfonica e concertistica in genere. Esiste anche un Coro
dell'Associazione. se abitate a Roma, avete voglia di cantare (e non siete
stonati...) sarete i benvenuti.
Angelo


title: Bartok

author: Andrea Della Torre

text:
Qualcuno puň consigliarmi un buon libro su Bartok. Io ho cominciato da poco
ad ascoltare la sua musica, rimanendone talmente affascinato da volerne
sapere il piů possibile. Considerate che non conosco la musica dal punto di
vista tecnico, quindi niente libri per addetti ai lavori.
Grazie
Ciao
Andrea


title: Bartok

author: massimo viazzo

text:
Non è che in Italia ci sia molta scelta. Io ne ho uno completo di schede per
ogni opera ( e la vita naturalmente), ma temo che sia di difficile
reperibilità:
A. Castronuovo - BARTOK - Gioiosa ed.
massimo
Andrea Della Torre <
andr...@tin.it
> wrote in message
LlV14.10619$Q.10...@typhoon.libero.it...
>
> Qualcuno può consigliarmi un buon libro su Bartok. Io ho cominciato da
poco
> ad ascoltare la sua musica, rimanendone talmente affascinato da volerne
> sapere il più possibile. Considerate che non conosco la musica dal punto



title: ad indaco

author: Sergio

text:
Non possono esservi dubbi in proposito : la miglior edizione del requiem di
Mozart č quella di Hogwood per l'Oiseau Lyre. Lo dico in base alla decina di
edizioni ascoltate...


title: iuto cerco musica classica in chiave moderna

author: Luca

text:
fino alcuni anni fa' avevo una cassetta dei primi anni 80 con registrata
musica classica in chiave moderna ma purtroppo ho perso la cassetta e non
ricordo piu' chi la suonava,mi sembra che l'album fosse suonato dagli
orchestral o un nome simile,
qualcuno mi sa' dare una mano?
ps.molte canzoni erano famose....
grazie


title: [Handel Forever]: Angelo Manzotti e LA GRISELDA di Antonio Vivaldi

author: Arsace

text:
Angelo Manzotti si esibirà nella GRISELDA di Antonio Vivaldi, in forma
teatrale e non di concerto, quindi con costumi e scenografia.
Le date di rapprentazione sono le seguenti:
2 maggio h 21 Panicale
5 maggio ore 16 Panicale
9 Maggio  h21  Bibbiena
12 maggio h 16 Bibbiena
Sono località nei pressi di Perugia.
Secondo le indiscrezioni giuntemi ultimamente pare che:
Gli abiti sono in "stile", ossia gli uomini esibiranno costumi d'epoca
napoleonica primi 1800, mentre le donne indosseranno costumi settecenteschi
corredati da paniere.
Le scenografie saranno Barocche, mobili a Panicale, e fisse a Bibiena dove
le scenografie sono fisse nel teatro
Bongiovanni - sempre secondo le ultime news pare sarà lì a registrare il
tutto: uscirà un dvd.
Angelo Manzotti canterà 3 arie, di cui una sicuramente è "Dopo un'orrida
procella", un'altra lenta molto bella, e la terza tempestata di incredibili
fioriture.
IO non mancherò: preparatevi ad una minuziosa descrizione.
Arsace
__________________________
One Handel, Two Farinelli.
http://it.groups.yahoo.com/group/Handel_forever/
http://www.chateauversailles.fr/


title: Mozart, conc per pf in TV: qualcuno l'ha registrato??

author: Giulio Peruginelli

text:
Qualcuno ha registrato questo concerto trasmesso in TV?
E' andato in onda Giovedi' 29 giugno (cioe' ieri) alle ore 22.55 su
Raitre (nel ciclo Musica di Raitre). In programma c'erano i concerti
per pf e orch di WAMozart n.15 e n.24, suonati da Lonquich, se le info
che mi hanno date erano esatte; in piu' c'era anche una sinfonia in re
min, se non ricordo male, di Haydn.
Faccio di tutto pur di avere questa VHS!!! Se qualcuno ce l'ha
registrata e me la puo' spedire mi farebbe un enorme piacere!!!
Ciao ciao


title: Re: Mi presento

author: Stefano Torelli

text:
Grazie della presentazione e ben venuto (i nostri gusti coincidono).
Ma una volta ad Assisi non c'era un ottimo coro, in cui cantava perfino
Gloria Banditelli? Che fine ha fatto?
Saluti,
Stefano
"Gianmaria Fontana di Sacculmino" <
gf...@nospam.org
> ha scritto nel messaggio
news:duQql.A.v...@idam.kicks-ass.net...
> Ho trovato il manifesto del gruppo ed ho letto che e' gradita una
> presentazione; eccomi qua.
>
> Ho 60 anni tondi e due figli; una ragazza di 21 ed un bimbo di 8 che
> da un mese studia violoncello. Ha insistito da questa primavera ed e'
> sembrato convinto.
>
> Ho iniziato a studiare ed ascoltare musica fin dalla scuola elementare
> ed ho suonato principalmente il pianoforte.  Ho smesso a 20 anni ed e'
> l'unico vero rimpianto della mia vita; ho smesso perche' le mie mani
> non eseguovano cio' che il mio orecchio avrebbe voluto sentire. Ho
> cambiato strumento, uno veramente portatile, la voce ed ho cantato in
> coro per tantissimi anni; ho vissuto per 20 anni all'estero in vari
> Paesi, uno nuovo ogni 3 anni ed ho sempre trovato un coro piu' o meno
> decente dove cantare. Il migliore e' stato a bratislava, un coro di
> 16, 4 per voce, dove finalmente tutti leggevano lo spartito ed abbiamo
> eseguito la passione secondo giovanni di bach, una delle opere che
> piu' mi "prendono" . Difficile parlare dei miei gusti musicali che
> spaziano; devo comunque dire che rinascimento e barocco (bach in
> testa, monteverdi, gesualdo) sono senz'altro i due periodi musicali
> che mi suscitano le maggiori emozioni. Come "vibrante emotivita'" non
> vado molto oltre beethoven. non amo molto l'800 il romanticismo e
> chopin, bravissimo, ma tende a straziarmi. Abbiamo probabilmente
> caratteri diversi :-)
> Da 4 anni vivo di nuovo in italia, a perugia, una scelta casuale,
> infatti sono un siciliano nato a roma per via della guerra.
> La situazione musicale qui non e' rosea: provati alcuni cori con poco
> entusiasmo; quando i coristi imparano a memoria invece di leggere la
> parte il suono e' assai sporco. Non smetto di cercare; certo se
> trovassi almeno 7 persone lo metterei su io un bell'ottetto, tra
> l'altro mi piacerebbe molto eseguire degli splendidi madrigali inediti
> del senese Tomaso Pecci che ho avuto dalla famiglia e che un bravo
> paleografo ha trascritto.
>
> Credo di aver detto quasi tutto; ah, non uso nick ma il mio nome; vi
> leggo da qualche tempo e spero di partecipare un po' di piu'.
> Un cordialissimo saluto.
> Gianmaria
>
>
>
>
>
>
> --
> Gianmaria
> Perugia, 450mt s.l.m.


title: Re: Mi presento

text:
Il Sun, 31 Oct 2004 23:07:13 +0100, Gianmaria Fontana di Sacculmino
<
gf...@nospam.org
> ha scritto:
>Ho trovato il manifesto del gruppo ed ho letto che e' gradita una
>presentazione; eccomi qua.
Ottimo: cosě si fa!
>Ho 60 anni tondi
io 2 di +
>e due figli; una ragazza di 21 ed un bimbo di 8 che
>da un mese studia violoncello
io invece ne ho 4: dai 28 ai 19 anni...
>Ho iniziato a studiare ed ascoltare musica fin dalla scuola elementare
>ed ho suonato principalmente il pianoforte.  Ho smesso a 20 anni
Io invece alle medie sn stato messo alla porta da un prof ke esaminava
i candidati ad un corso facoltativo di Musica (mi kiese di fare
"Laaaa" e poi disse "Poverino!"...)
>l'unico vero rimpianto della mia vita; ho smesso perche' le mie mani
>non eseguovano cio' che il mio orecchio avrebbe voluto sentire
Insomma nn proprio adatto a vincere il Busoni...	;-)))
>cambiato strumento, uno veramente portatile, la voce ed ho cantato in
>coro per tantissimi anni
buona questa della voce come strumento  portatile!...	;-))
>ho vissuto per 20 anni all'estero in vari
>Paesi, uno nuovo ogni 3 anni ed ho sempre trovato un coro piu' o meno
>decente dove cantare
Bello questo fatto: e nn facevi fatica a trovarli?
>Il migliore e' stato a bratislava, un coro di
>16, 4 per voce, dove finalmente tutti leggevano lo spartito ed abbiamo
>eseguito la passione secondo giovanni di bach
Beh, certo ke nei paesi dell' Est...
> rinascimento e barocco (bach in
>testa, monteverdi, gesualdo) sono senz'altro i due periodi musicali
>che mi suscitano le maggiori emozioni
Prova allora ad iscriverti alla Mailing Musicabarocca ke han fondato
alcuni ex frequentatori di IAMCM:
http://it.groups.yahoo.com/group/MusicaBarocca/
>chopin, bravissimo, ma tende a straziarmi. Abbiamo probabilmente
>caratteri diversi :-)
Tu e Frederic!?....
>Da 4 anni vivo di nuovo in italia, a perugia, una scelta casuale,
>infatti sono un siciliano nato a roma per via della guerra
Questa me la spieghi (magari in privato, visto ke la Sicilia mi pare
sia stata liberata prima...)
>Non smetto di cercare; certo se
>trovassi almeno 7 persone lo metterei su io un bell'ottetto, tra
>l'altro mi piacerebbe molto eseguire degli splendidi madrigali inediti
>del senese Tomaso Pecci che ho avuto dalla famiglia e che un bravo
>paleografo ha trascritto.
Perň! Pure direttore di coro e ricercatore-filologo sei!	;-))
>Credo di aver detto quasi tutto; ah, non uso nick ma il mio nome
Ottimo anke questo: una persona ke nn si nasconde!
Io cmq in Internet mi kiamo Lux, ma al secolo sono l' Ing (ex...)
Lucio Peres, nato a Roma ed abitante a Milano....

>leggo da qualche tempo e spero di partecipare un po' di piu'.
Spero davvero!
E mi sembra buona cosa conoscersi un po' meglio anke in questa
maniera...
LUX


title: Re: Mi presento

text:
I cori di Assisi mi pare che siano in caduta libera da un po' di tempo... se
non vado errato alla Porziuncola i "Cantori di Assisi" hanno da qualche
tempo un nuovo maestro, che non so chi sia e non so cosa faccia... spero che
migliori la situazione.
Alla Basilica di S. Francesco invece mi risulta ci sia ormai dal dopo
terremoto la sagra dell'urlo, della brutta musica e della fiera del nonsense
(sentita con le mie orecchie anche dal vivo).
S.
"Stefano Torelli" <
st.to...@agora.it
> ha scritto nel messaggio
news:cbK9AB.A....@idam.kicks-ass.net...



title: Salome di R. Strauss

author: Valerio

text:
In questi giorni si rappresenta a Milano uno dei massimi capolavori
del teatro musicale del novecento: Salome di Richard Strauss.
Peccato che la direzione del teatro alla scala abbia fatto pochissimo
per rendere memorabile un evento culturale così importante.
Ho letto, non ricordo dove, che era prevista in origine la presenza di
Sinopoli: purtroppo è venuto a mancare ed è stato sostituito da un
direttore tedesco, Ulf Schirmer, che non è eccessivamente noto al
grande pubblico. In Salome, come è noto, una parte del tutto
fondamentale è rappresentata dalla stupenda orchestrazione: ecco
quindi la necessità di avere un direttore veramente all'altezza (non
basta la tecnica). La concertazione di Schirmer sembra dimenticare
alcuni dei consigli che R. Strauss scrisse nel 1925 per i giovani
direttori d'orchestra: "Dirigi Salome ed Elektra come se fossero state
scritte da Mendelssohn: musica di elfi". "Non lanciare mai sguardi
incoraggianti agli ottoni", "Al contrario tieni sempre d'occhio i
corni e i legni, e non volgere mai lo sguardo da loro: in generale,
ascoltandoli, troverai sempre che suonano troppo forte". Infatti
nell'esecuzione di sabato sera l'orchestra era troppo pesante e
sovrastava nettamente le voci, in generale gli ottoni suonavano troppo
forte (ecco perché Strauss diceva di non guardarli). La direzone di
Schirmer fa anche capire (per contrasto) la prima delle regole di
Strauss citate: dirigendo Salome come se fosse Mendelssohn si otterrà
semplicemente la sonorità e gli eqilibri giusti (anche se l'effetto
non sarà per nulla mendelssohniano).
Anche il cast, soprattutto la protagonista, non sembrava proprio ai
massimi livelli.
Concludendo, sembra che la scala abbia proposto lo spettacolo al
risparmio; non vorrei che quando si deve rappresentare Verdi o altri
autori, grazie anche a sponsor miliardari privati, si chiamano i
grandi interpreti (Muti, Domingo ecc.), mentre quando ci sono le opere
tedesche, anche se capolavori assoluti come Salome, si faccia economia
rispolverando vecchi allestimenti e mettendo su una compagnia
mediocre. Non si poteva avere almeno Sawallisch, che qualche anno fa
era di casa alla scala?
Comunque a chi non ci è ancora andato, consiglio comunque di vedere
questo spettacolo, perché ascoltare Salome dal vivo è comunque
un'esperienza sconvolgente.
Ciao Valerio


title: Salome di R. Strauss

text:
On Mon, 11 Mar 2002 00:28:18 GMT,
studio....@inwind.it
 (Valerio)
wrote:
>era prevista in origine la presenza di
>Sinopoli: purtroppo è venuto a mancare ed è stato sostituito
Sinopoli era cons un tale interprete straussiano (anke se non tutti i
NGisti di MC italiani erano OK...) ke era destinato a dirigere un
Festival Strauss ora non  ricordo + in quale città tedesca (o era
Salisburgo?...).
>La concertazione di Schirmer sembra dimenticare
>alcuni dei consigli che R. Strauss scrisse nel 1925 per i giovani
>direttori d'orchestra: "Dirigi Salome ed Elektra come se fossero state
>scritte da Mendelssohn: musica di elfi". "Non lanciare mai sguardi
>incoraggianti agli ottoni",
Però gli ottoni nelle partiture di Strauss, non solo i poemi
sinfonici, ci sono e pesanti: la Salome non è IMHO la + leggera
Ariadne auf Naxos ke ha 1 orkestrazione quasi cameristica... Sarebbe
interessante sapere come lo Strauss direttore risolveva quest'
antinomia...
>"Al contrario tieni sempre d'occhio i corni e i legni
ma i corni non sono ottoni?
>nell'esecuzione di sabato sera l'orchestra era troppo pesante e
>sovrastava nettamente le voci, in generale gli ottoni suonavano troppo
>forte
questo si dice spesso dell' esecuzione di un' opera, ma IMHO dipende
dallo spessore delle voci, dall' ambiente scenografico ed anke dai
momenti nell' opera stessa: mentre è senz' altro piacevole uno
squillante colpo di ottoni, quando questi devono suonare da soli, non
escluderei ke sia anke nel pensiero del compositore e funzionale all'
azione drammatica lasciare ke il piano di un soprano o di un baritono
sia sovrastato dall' energia orkestrale...
>Anche il cast, soprattutto la protagonista, non sembrava proprio ai
>massimi livelli.
Bisogna dire ke è già stata sostituita (non vorrei ke anke IAMCM
avesse influito a proposito...)
>Concludendo, sembra che la scala abbia proposto lo spettacolo al
>risparmio
Capisco ke gestire un teatro nuovo di zekka comporti delle
problematike non indifferenti, ma dovrà finalmente venire il momento
di una nuova produzione espressamente pensata x gli Arcimboldi!?...
>non vorrei che quando si deve rappresentare Verdi o altri
>autori, grazie anche a sponsor miliardari privati
ti riferisci ad Alberto Vilar?
>Non si poteva avere almeno Sawallisch, che qualche anno fa
>era di casa alla scala?
Il buon vekkio Wolfgang, mio mito di gioventù, sembra + spostato su
Roma ultimamente. Cmq dirigerà la Filarmonica della Scala il 22 Aprile
in un programma comprendente i 6 poemi "La mia patria" di Smetana ed i
wagneriani Wesendonck Lieder con la grande Marjana Lipovsek: un
concerto assolutamente imperdibile!
>Comunque a chi non ci è ancora andato, consiglio comunque di vedere
>questo spettacolo, perché ascoltare Salome dal vivo è comunque
>un'esperienza sconvolgente.
Sono OK, ora ke sono riuscito finalmente a vederlo fino in fondo (BTW
mi sono infilato subito nella fila 5 di platea...): senz' altro vale
la pena andare  a V. le ultime replike di Giov 14 e Sabato 16.
LUX


title: Salome di R. Strauss

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:a6n5rq$13s$1...@attila.bofh.it...
> On Mon, 11 Mar 2002 00:28:18 GMT,
studio....@inwind.it
 (Valerio)
> wrote:
> Sinopoli era cons un tale interprete straussiano (anke se non tutti i
> NGisti di MC italiani erano OK...) ke era destinato a dirigere un
> Festival Strauss ora non  ricordo + in quale città tedesca (o era
> Salisburgo?...).
Ricordo di aver sentito diverse esecuzioni straussiane di Sinopoli alla
Scala, sia sinfoniche che operistiche, e certamente era da considerarsi uno
dei grandi interpreti di questo repertorio.
> Però gli ottoni nelle partiture di Strauss, non solo i poemi
> sinfonici, ci sono e pesanti: la Salome non è IMHO la + leggera
> Ariadne auf Naxos ke ha 1 orkestrazione quasi cameristica... Sarebbe
> interessante sapere come lo Strauss direttore risolveva quest'
> antinomia...
E' proprio questo che è interessante: l'orchestrazione di Salome prevede un
grande numero di ottoni: cito a memoria (non ho la partitura sottomano): 6
corni, 3 o 4 trombe, 3 tromboni, tube, però Strauss voleva nel contempo la
leggerezza e la sensualità legate soprattutto al personaggio della
protagonista. A un più attento esame però si vede che l'uso degli ottoni è
molto diverso a seconda delle situazioni musicali. Gli ottoni suonano
soprattutto quando canta Jochanaan, mentre quando canta Salome, o quando
Narraboth parla di Salome, sono quasi assenti o suonano meno. Ad esempio
all'inizio dell'opera (batt. 3) l'accordo di do diersis maggiore con la
sesta aggiunta sulle parole di Narraboth: "Wie schön ist die Prinzessin
Salome heute Nacht" è orchestrato, se non ricordo male, con archi divisi
(senza contrabbassi) flauto, oboe, clarinetto, celesta, arpa e harmonium.
Soprattutto la celesta e l'armonium, che realizzano l'accordo completo di do
diesis maggiore sostituiscono il ruolo che nell'orchestrazione tradizionale
spetta ai corni. La sonorità è certamente molto innovativa rispetto ai tempi
in cui l'opera era stata scritta (siamo nel 1905). Gli ottoni, a parte
qualche breve intervento del corno, entrano massicciamente,  se non ricordo
male, solo quando si ode la voce di Jochanaan dalla cisterna.
> >"Al contrario tieni sempre d'occhio i corni e i legni
>
> ma i corni non sono ottoni?
Sì certo, ma evidentemente Strauss, da buon figlio di un cornista,
considerava i corni quasi come una specie a sè stante tra la famiglia dei
legni e quella degli ottoni.
> questo si dice spesso dell' esecuzione di un' opera, ma IMHO dipende
> dallo spessore delle voci, dall' ambiente scenografico ed anke dai
> momenti nell' opera stessa: mentre è senz' altro piacevole uno
> squillante colpo di ottoni, quando questi devono suonare da soli, non
> escluderei ke sia anke nel pensiero del compositore e funzionale all'
> azione drammatica lasciare ke il piano di un soprano o di un baritono
> sia sovrastato dall' energia orkestrale...
Sì ma un conto è uno squillante colpo di ottoni, un conto è sovrastare
tutto, voci, archi ecc. in punti dove magari i tromboni o le tube neppure
hanno il tema. Il problema è come tu stesso hai acutamente sottolineato, che
esiste una sorta di antinomia tra la leggerezza e il fascino della musica e
la realizzazione orchestrale fatta in partitura da Strauss. In realtà credo
che lo stesso Strauss la risolvesse chiedendo agli strumenti di suonare come
se si trattasse di musica di Mendelssohn e non ad es. di Wagner.
Comunque ricordo altre esecuzioni di Strauss alla Scala, ad es. dirette da
Sawallisch o SInopoli (es. Die Frau ohne Schatten, che come orchestrazione è
ancora più massiccia di Salome) e nonostante non ci fossero cantanti dalla
voce eccezionale mi pare non ci fossero tanti problemi di equilibrio sonoro.
> ti riferisci ad Alberto Vilar?
Non necessariamente. Se Vilar ha voluto tirare fuori dei soldi per Verdi
buon per lui, per la Scala, e benissimo per gli spettatori. Ciò non toglie
che essendoci più risorse, grazie agli sponsor privati, andavano utilizzate
anche per altre opere ugualmente importanti come Salome.
> Il buon vekkio Wolfgang, mio mito di gioventù, sembra + spostato su
> Roma ultimamente. Cmq dirigerà la Filarmonica della Scala il 22 Aprile
> in un programma comprendente i 6 poemi "La mia patria" di Smetana ed i
> wagneriani Wesendonck Lieder con la grande Marjana Lipovsek: un
> concerto assolutamente imperdibile!
Sono d'accordo: che il buon Sawallisch sia un mito ormai non può più essere
messo in dubbio.
E' uno che in uno o due stagioni a Monaco dirigeva tutte le opere di Wagner
e di R. Strauss.
Ho avuto la fortuna di ascoltarlo diverse volte alla Scala e ricordo sempre
delle pregevolissime esecuzioni, non solo in Strauss (Ariadne auf Naxos,
Arabella, Die Frau ohne Schatten) ma anche in Mozart (Flauto magico, Ratto
dal serraglio) e splendidi concerti con la Filarmonica. Indubbiamente è da
considerarsi uno dei massimi direttori viventi.
Ciao Valerio


title: Salome di R. Strauss

author: Giuseppe Sottotetti

text:
"Valerio" <
studio....@inwind.it
> ha scritto nel messaggio
news:a6ogcv$34u$1...@attila.bofh.it...
> Sono d'accordo: che il buon Sawallisch sia un mito ormai non puň piů essere
> messo in dubbio.
>  Indubbiamente č da
> considerarsi uno dei massimi direttori viventi.
Mi sembra che avesse deciso di abbandonare del tutto il teatro in musica,
forse perchč era stanco di regie con cui non era d'accordo.
--
Giuseppe Sottotetti
gso...@libero.it


title: Ottimi ascolti alla radio (di notte)

author: Michelangelo Di Giorgio

text:
Vi volevo segnalare due ascolti che ho fatto nelle recenti notti alla
filodiffusione, o almeno al collegamewnto effettuato da radiotre.
-G.M. Bononcini - Cantata "Siedi, Amarilli mia"- ricordo che cantava Renè
Jacobs, e c'erano due cucchiaini ad accompagnare, precisamente Berthold e
Wieland, gli altri non li ricordo.
-A. Vivaldi - L'estate da "le quattro stsagioni"
Una vera sorpresa.
Non mi aspettavo cotanta interpretazione.
Mi ha sconvolto, non riuscivo a prendere sonno, dopo.
L'interpretazione è quella di Felix Ayo, al violino e della "Kammerorchester
Berlin" diretta da Vittorio Negri.
Non sapevo di questa incisione, mentre l'artita mi rimandava a quella dei
Musici....
boh......
A presto,
M.


title: Ottimi ascolti alla radio (di notte)

text:
Michelangelo Di Giorgio ha scritto nel messaggio
<8lued4$1tf$
1...@nslave1.tin.it
>...
>
>Vi volevo segnalare due ascolti che ho fatto nelle recenti notti alla
>filodiffusione, o almeno al collegamewnto effettuato da radiotre.
>
>-G.M. Bononcini - Cantata "Siedi, Amarilli mia"- ricordo che cantava Renè
>Jacobs, e c'erano due cucchiaini ad accompagnare, precisamente Berthold e
>Wieland, gli altri non li ricordo.
Come 2 cucchiaini? cosa vuol dire?
Arsace
____________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.


title: Ottimi ascolti alla radio (di notte)

text:
> Come 2 cucchiaini? cosa vuol dire?
Ehm..... I Kujiken.


title: Ottimi ascolti alla radio (di notte)

text:
Michelangelo Di Giorgio ha scritto nel messaggio
<8lukm1$h9h$
1...@nslave2.tin.it
>...
>
>
>> Come 2 cucchiaini? cosa vuol dire?
>
>Ehm..... I Kujiken.
Sigiswald e Wieland Kuijken, certo! non sapevo che fosse la traduzione
Cucchiaini :-)
Trovo che siano non solo ottimi esecutori, penso per esempio al bel cd che
ho relativo alla Musique à Versailles, ma soprattutto Sigiswald Kuijken come
direttore della Petite Bande ha regalato 2 splendide esecuzioni di opere
Handeliane: ALESSANDRO e PARTENOPE.....
Arsace
___________________________________________
Chi non lo sa:
quando Handel  suona e Senesino canta
le nostre anime si abbandoneranno all'estasi,
mentre gli angeli stupiti richiudono
le loro ali dorate.


title: Ottimi ascolti alla radio (di notte)

author: Roberto Maria Avanzi Mocenigo

text:
Arsace wrote:
>
> Michelangelo Di Giorgio ha scritto nel messaggio
> <8lukm1$h9h$
1...@nslave2.tin.it
>...
> >
> >> Come 2 cucchiaini? cosa vuol dire?
> >
> >Ehm..... I Kujiken.
>
> Sigiswald e Wieland Kuijken, certo! non sapevo che fosse la traduzione
> Cucchiaini :-)
Segno che non mi leggi mai sul gruppo non moderato... perche' gia'
molto tempo fa ho cola' usato questa "traduzione".
> Trovo che siano non solo ottimi esecutori, penso per esempio al bel cd che
> ho relativo alla Musique à Versailles, ma soprattutto Sigiswald Kuijken come
> direttore della Petite Bande ha regalato 2 splendide esecuzioni di opere
> Handeliane: ALESSANDRO e PARTENOPE.....
Io ho anche, di  Sigiswald Kuijken a capo de la Petite bande, una notevole
messa in Si minore.  E' una delle esecuzioni che preferisco, ma devo ancora
ascoltare la esecuzione di Abbado che tempo fa fu allegata a qualche giornale
(e che a Napoli ho trovato su una bancherella), della quale mi parlano tanto
bene.
Roberto
--
_/_/  Roberto Maria Avanzi Mocenigo
/_/  Institut für Experimentelle Mathematik / Universität Essen
_/  "O soave fanciulla / o dolce viso / di mite circonfuso / alba lunar.
/   In te, vivo ravviso / il sogno ch'io vorrei / sempre sognar!"


title: Ottimi ascolti alla radio (di notte)

author: Teseo

text:
Roberto Maria Avanzi Mocenigo <
moce...@exp-math.uni-essen.de
> wrote:
>Io ho anche, di  Sigiswald Kuijken a capo de la Petite bande, una notevole
>messa in Si minore.  E' una delle esecuzioni che preferisco
perche' ? Dammi ragguagli, che fremo dal desio.
Teseo


title: Ottimi ascolti alla radio (di notte)

text:

Ho scoperto che sono belgi e non olandesi. Sia i cucchiaini di legno
che la piccola banda.  Suonano gia' meno bene.
Anche se il piccolo organico e la chiarezza dei tessuti strumentali
restano buoni.



title: Ottimi ascolti alla radio (di notte)

text:
Roberto Maria Avanzi Mocenigo <
moce...@exp-math.uni-essen.de
> wrote in
message 3989621A...@exp-math.uni-essen.de...
> Io ho anche, di  Sigiswald Kuijken a capo de la Petite bande, una notevole
> messa in Si minore.  E' una delle esecuzioni che preferisco, ma devo
ancora
> ascoltare la esecuzione di Abbado che tempo fa fu allegata a qualche
giornale
> (e che a Napoli ho trovato su una bancherella), della quale mi parlano
tanto
> bene.
Ma quella di Abbado non era la Passione secondo Matteo, allegata a Specchio
della Stampa , che si trovava a Napoli a 5k lire sulle bancarelle ?
O ha anche inciso una messa in si minore, che fra l'altro non mi risulta ?
M.


title: Ottimi ascolti alla radio (di notte)

text:
Michelangelo Di Giorgio wrote:
>
> Roberto Maria Avanzi Mocenigo <
moce...@exp-math.uni-essen.de
> wrote in
> message 3989621A...@exp-math.uni-essen.de...
>
> > Io ho anche, di  Sigiswald Kuijken a capo de la Petite bande, una notevole
> > messa in Si minore.  E' una delle esecuzioni che preferisco, ma devo
> ancora
> > ascoltare la esecuzione di Abbado che tempo fa fu allegata a qualche
> giornale
> > (e che a Napoli ho trovato su una bancherella), della quale mi parlano
> tanto
> > bene.
>
> Ma quella di Abbado non era la Passione secondo Matteo, allegata a Specchio
> della Stampa , che si trovava a Napoli a 5k lire sulle bancarelle ?
Si, che scemo che sono.  Chiedo scusa.  Colpa del caldo e delle distrazioni.



title: Vespri d'organo in S.Alessandro-anno 2003

text:
Milano, P.za S.Alessandro
La prima domenica di ogni mese dalle 17,30 alle 18,15 ca.
Organo Dell'Orto-Lanzini, copia da Gottfried Silbermann 1722
Domenica 12 gennaio
Lorenzo Marzona
(Scheidemann, Buxtehude, Bach)
Domenica 2 febbraio
Marcin Zielinski (Polonia)
(Frescobaldi, Sweelinck, Bach)
Domenica 2 marzo
Pieter Dirksen (Olanda)
(Sweelinck, Kerll, Bach)
Domenica 6 aprile
Milena Aroutjunowa (Russia)
(Bach)
Domenica 4 maggio
Alex Gai
(Buxtehude, Lubeck)
Domenica 1 giugno
Maurizio Croci
(Buttstedt, Buxtehude, Bach)
Domenica 7 settembre
Federica Minora
(Walther, Frescobaldi, Bach)
Domenica 5 ottobre
Lorenzo Ghielmi
(Cabanilles, Muffat, Bach)
Domenica 2 novembre
Ute Gremmel-Geuchen (Germania)
(Krebs, Bach)
Domenica 7 dicembre
Andrea Macinanti
(Pachelbel, Buxtehude, Bach)


title: Febbraio Handeliano e non

text:
Giro un post di Zadok, che mi ha preceduto in altre sedi dedicate alla
Musica:
"A Febbraio grandi novità handeliane (e non) ora ONLINE nella Sala del
Cembalo, a disposizione di tutti.
Ecco la lista dei capolavori:
1) La suite in re minore HWV 437
Famosa per contenere la stranota Sarabande con variazioni che il
grande regista inglese Stanley Kubrick scelse come colonna sonora
principale del suo BARRY LYNDON.
In questa interpretazione, il brevissimo preludio (in semplici
accordi da sviluppare) è stato sostituito con la più magnificente
trascrizione dall'Ouverture (con fugato) dell'Admeto (1727). La
trascrizione, presumibilmente dello stesso Handel, fu pubblicata
dall'editore londinese Walsh nel 1749/1750 assieme a tutte le 60
Ouvertures del caro Sassone.
2) Le sei grandi fughe del 1735 (hwv 605-610)
I bachiani qui potranno storcere il naso: "per tutti i canoni
augmentati! ma queste non sono fughe!"
E invece lo sono: come le sapeva fare Handel, belle e fluenti.
Tra parentesi: la fuga quinta in la minore è la versione preliminare
del famoso coro nell'Israel in Egypt (1739), è noto come infatti
Handel (e molti altri compositori) componesse al cembalo.
3) La grande Chaconne in sol maggiore (hwv 435)
La più nota delle ciaccone di Handel (con le sue 21 variazioni), e
anche la meglio curata negli abbellimenti visto che fu l'unica ad
essere pubblicata durante la vita del compositore (1733)
4) Per finire un autore FRANCESE che più francese non si può:
Jean-François DANDRIEU con una sua bellissima suite in mi minore in
sei movimenti...
Le esecuzioni sono ovviamente del nostro caro collaboratore il M°
Fernando De Luca, alias Falerno Ducande, arcadico cembalista romano.
Ciao a tutti e buon ascolto!
IL LINK alla Sala del Cembalo:
http://xoomer.alice.it/gfh/sala_del_cembalo
"
Arsace


title: Fritz Reiner

author: Francesco Donnarumma

text:
E' uscito il numero di marzo di "Audiophile Sound", rivista di recente
creazione che si rivolge sia agli appassionati della buona musica sia
a coloro che tale musica desidererebbero ascoltarla, in ambito
domestico, nel migliore dei modi.
Allegato alla rivista c'è un CD della Living Stereo con alcune
ouvertures dirette da Fritz Reiner, alla testa della Chicago Symphony
Orchestra. Le registrazioni sono tratte dai master RCA Victor
risalenti al periodo 1953/1961, e rimasterizzate ottimamente a 24 bit.
Qualcuno potrebbe aggiungere qualche notizia su questo direttore che,
al primo ascolto, sembra aver fatto davvero cose egregie?
Grazie.
Francesco...@PROselin.com


title: Fritz Reiner

text:
On 22 Mar 1999 18:15:51 +0100,
Francesco...@selin.com
(Francesco Donnarumma) wrote:
>E' uscito il numero di marzo di "Audiophile Sound"
Quanto costa tale rivista? Nelle "mie" edicole finora non l' ho mai
vista...
>Qualcuno potrebbe aggiungere qualche notizia su questo direttore che,
>al primo ascolto, sembra aver fatto davvero cose egregie?
Purtroppo morì nell' anno in cui personalmente cominciai ad occuparmi
di MC (il 1963)...
Ungherese di nascita, a 23 anni già era in USA chiamato a dirigere la
Cincinnati Symphony Orchestra... In seguito passò alla Pittsburgh, al
Metropolitan di NYC  ed alla Chicago. Portò la Chicago Symphony
Orchestra ad un livello di eccellenza tale da farla risultare ancora
oggi una delle migliori compagini sinfoniche del mondo, se non la
migliore. Con quest' ultima incise le sue maggiori performance
discografiche. Io ho numerosi suoi LP, tra cui il Conc N° 1 di Brahms
con Rubinstein.
La RCA (o ki per lei) ha emesso anni fa una serie di CD rimasterizzati
sotto la dicitura Reiner Edition, di grande interesse culturale, ma di
scarso successo commerciale (d' altra parte come si fa a comprare in
continuazione CD di tutti gli artisti ai soliti prezzi astronomici...)
Noto per essere stato il primo esecutore di importanti lavori di
musicisti contemporanei, oggi lo si ricorda soprattutto per essere
stato uno dei maestri di Lenny Bernstein.
E' presente anke in Internet.
In questo sito si parla di un libro sulla  sua biografia:
http://shop.barnesandnoble.com/BookSearch/isbnInquiry.asp?sourceid=00000130950097013133&ISBN=0810114631&bfdate=03-27-1999+11:21:21
In quest' altro della sua nutrita CD-grafia:
http://www.cduniverse.com/programs/cdubin.exe/CX_Conductor/EAN%3DREINER%2C+FRITZ/frm%3Dlk_nods/
Da notare che esisteanke un sito sui + famosi direttori defunti
(Bellavite, ke ne dici di aggiungerlo alla lista dei links sul Web?..)
http://www.webcom.com/cyteen/CONDUCT.html
LUX


title: Fritz Reiner

text:
On 28 Mar 1999 12:37:11 +0200,
lucio...@flashnet.it
 (Lucio PERES)
wrote:
>>E' uscito il numero di marzo di "Audiophile Sound"
>Quanto costa tale rivista? Nelle "mie" edicole finora non l' ho mai
>vista...
17.500 lire, compreso il CD.
>E' presente anke in Internet.
>In questo sito si parla di un libro sulla  sua biografia:
>
http://shop.barnesandnoble.com/BookSearch/isbnInquiry.asp?sourceid=00000130950097013133&ISBN=0810114631&bfdate=03-27-1999+11:21:21
>
>In quest' altro della sua nutrita CD-grafia:
>
http://www.cduniverse.com/programs/cdubin.exe/CX_Conductor/EAN%3DREINER%2C+FRITZ/frm%3Dlk_nods/
Grazie, davvero molto interessante.
Francesco...@PROselin.com


title: juditha triumphans

author: Renato Dolcini

text:
qualcuno ha acquistato la nuova juditha triumphans di vivaldi dell'erato
con la gasdia, la ziegler e la banditelli?? com'č?? sarebbe interessante
un confronto tra le due cecilie nella parte di vagaus..
renato


title: Musica Classica a Milano 3-10 Aprile 2002

author: Lucio PERES

text:
MERCOLEDI' 3
Conservatorio
Orchestre d'Auvergne. Dir. A. Van Beek. Vsevolod Dvorkin, pianoforte.
Musiche di Elgar (Serenata); Mozart (Concerto per pianoforte K 271
«Jeunehomme»); Liszt (Malédiction); Britten. Ore 21, «Società dei
Concerti», ingr. 25/20, via Conservatorio 12, tel. 02.66.98.69.56.
GIOVEDI' 4
Fastweb Foyer
Quartetto «Consonanze». Musiche di Mozart (Integrale dei quartetti per
archi: Quartetto K 80; Divertimento K 136). Ore 18.30, «Aperitivo
Mozart», ingr. libero, largo Franco Parenti 1, tel. 02.54.57.174.
Conservatorio
Orchestra Sinfonica d'Italia. Ore 20: Dir. Flavio Emilio Scogna.
Musiche di Manzoni («Il clamoroso non incominciar neppure» per
orchestra, prima es. assoluta). «NovecentoMusica». Ore 20.45: dir.
Vladimir Ponkin. Ilia Kim, pianoforte. Musiche di Cherubini (Ouverture
da «Les deux journées» ; Sinfonia in re magg.); Mozart (Concerto per
pianoforte K 491). Ingr. 18/13, via Conservatorio 12, tel.
02.65.53.91.
Conservatorio. Sala Puccini
Marta Vandoni Iorio, soprano; Milijana Nikolic, mezzosoprano; Alfredo
Nigro e George Oniani, tenori; Elia Fabbian, basso; Roberto Negri,
pianoforte. Musiche di Händel, Mozart, Donizetti, Verdi, Gounod,
Ciaikovskij, Massenet, Puccini. Ore 21, «Accademia della Scala», ingr.
a inviti, via Conservatorio 12, tel. 02.72.00.37.44.
Auditorium di Milano
Orchestra «Giuseppe Verdi». Dir. Riccardo Chailly. Gabriele Zanetti,
violoncello. Cynthia Liao, viola. Musiche di R. Strauss («Don
Chisciotte»); Beethoven (Sinfonia n. 5). Ore 20.30, ingr. 41,32/10,33,
largo Mahler, tel. 02.833.89.201.
VENERDI' 5
Conservatorio
Orchestra Sinfonica d'Italia. Dir. Flavio Emilio Scogna. Replica. Ore
20, «NovecentoMusica». Ore 20.45: dir. Vladimir Ponkin. Ilia Kim,
pianoforte. Replica. Ingr. 18/13, via Conservatorio 12, tel.
02.65.53.91.
Auditorium di Milano
Orchestra «Giuseppe Verdi». Dir. Riccardo Chailly. Replica. Ore 20.30,
ingr. 41,32/10,33, largo Mahler, tel. 02.833.89.201.
Teatro Ariberto
«Pagliacci», di R. Leoncavallo. «Cavalleria rusticana», di P.
Mascagni. Orchestra da camera «Giorgio Strehler». Dir. Vito Lo Re. Ore
20.30, ingr. 18,50, via Daniele Crespi 9, tel. 02.28.26.786.
Rosetum
Giuseppe Leanza, pianoforte. Musiche di Beethoven, Bellini, Liszt,
Chopin. Ore 21, ingr. 9,50, via Pisanello 1, tel. 02.48.092.195.
Trezzano sul Naviglio
Monique Ciola, pianoforte. Musiche di Beethoven, Schumann, Chopin,
Debussy. Ore 21, «Un palco per i giovani», ingr. libero, Centro
socio-culturale, via Manzoni 12, tel. 02.44.50.292.
San Simpliciano
Lionel Rogg, organo Ahrend. Opera omnia per organo di Bach, parte VI
(Gli estremi capolavori: l'Arte della Fuga). Ore 21, «Musica e poesia
in San Maurizio», ingr. 10/8, Piazza San Simpliciano, tel.
02.76.00.55.00.
SABATO 6
Teatro Dal Verme
Orchestra «I Pomeriggi Musicali». Dir. e pianoforte Philippe
Entremont. Musiche di Mozart (Serenata notturna K. 239; Concerto per
pianoforte e orchestra K 271; Concerto per pianoforte e orchestra K
466). Ore 17, ingr. 12,90/7,70, via San Giovanni sul Muro 2, tel.
02.76.00.19.00.
Teatro Ariberto
«Pagliacci», di R. Leoncavallo. «Cavalleria rusticana», di P.
Mascagni. Replica. Ore 20.30, ingr. 18,50, via Daniele Crespi 9, tel.
02.28.26.786.
Conservatorio
United Europe Chamber Orchestra. Simonide Braconi, viola; Giuseppe
Ettorre, contrabbasso. Musiche di Paganini, Puccini, Bottesini,
Respighi. Ore 20.45, ingr. 15,49, via Conservatorio 12, tel.
02.20.40.47.77.
Palazzina Liberty
Orchestra a plettro «Città di Milano». Dir. Roberto Fenini. Musiche di
Piazzolla, Mozart. Ore 21, ingr. libero, largo Marinai d'Italia, tel.
02.34.50.359.
DOMENICA 7
Palazzina Liberty
Orchestra «Milano Classica». Dir. Vanni Moretto. Ludovic de San,
baritono. Musiche di Purcell («Chacony in sol magg.» per 4 archi;
«Fantasia upon a Ground» in re magg. per 3 violini e continuo);
Telemann (Canarienkantate; Concerto in sol magg. «Polnisches Konzert»;
Concerto in si bem. magg. «Per il Sig. Pisendel»); Pachelbel (Canone e
Giga in re magg. a tre violini e continuo). Ore 10.30, ingr.
10,50/7,75, largo Marinai d'Italia, tel. 02.28.51.01.73.
Auditorium di Milano
Massimiliano Baggio e Cristina Frosini, pianoforte a quattro mani.
Musiche di Schubert. Ore 11, ingr. 10,33/5,16, largo Mahler, tel.
02.833.89.201.
Santa Rita alla Barona
Franco Mandirola, organo. Musiche di Mendelssohn. Ore 11, ingr.
libero, tel. 02.64.25.337.
Auditorium di Milano
Orchestra «Giuseppe Verdi». Dir. Riccardo Chailly. Replica. Ore 16,
ingr. 41,32/10,33, largo Mahler, tel. 02.833.89.201.
Teatro Ariberto
«Pagliacci», di R. Leoncavallo. «Cavalleria rusticana», di P.
Mascagni. Replica. Ore 17, ingr. 18,50, via Daniele Crespi 9, tel.
02.28.26.786.
San Vincenzo in Prato
Giulio Mercati, organo. Musiche di Cavazzoni, Frescobaldi, Bach,
Krebs, Mendelssohn. Ore 17, ingr. libero, via San Calocero, tel.
02.83.73.107.
Teatro Dal Verme
Ensemble strumentale Scaligero. Musiche di Rossini, Cavallini, Rota,
Bolling, Gershwin, Iturralde. Ore 17.30, ingr. 15,30/12,80, via San
Giovanni sul Muro 2, tel. 02.87.90.52.01.
Sant'Alessandro
Andrea Tomasi, organo; Diego Cal, tromba. Musiche di Clarke, Bach,
Hertel, Lucchesi, Telemann, Speth, Torelli. Ore 17.30, ingr. libero,
piazza S. Alessandro.
Fastweb Foyer
Quartetto «Consonanze». Musiche di Mozart. Ore 18.30, «Aperitivo
Mozart», ingr. libero, largo Franco Parenti 1, tel. 02.54.57.174.
LUNEDI' 8
Messaggerie Musicali
The Magic Ring, spettacolo multimediale di Francesco Hoch. Ore 18.30,
ingr. libero, corso Vittorio Emanuele, tel. 02.76.05.51.
Conservatorio
Orchestra «Kremerata». Dir. e violino solista Gidon Kremer. Marta
Sudraba, violoncello. Kamer Chor Riga. Musiche di Byrd, Bach, Poulenc,
Vasks, Tavener, Mahler, Martynov, Knaifel. Ore 21, «Serate Musicali»,
ingr. 18/13, via Conservatorio 12, tel. 02.29.40.97.24.
Teatro Filodrammatici
Ensemble Duomo. Musiche di Lloyd Webber, Morricone, Bacalov. Ore 21,
ingr. 8, via Filodrammatici 1, tel. 02.86.93.659.
Palazzina Liberty
Orchestra «Milano Classica». Dir. Replica. Ore 21, ingr. 10,50/7,75,
largo Marinai d'Italia, tel. 02.28.51.01.73.
Teatro Greco
Eros Roselli, chitarra; Enrico Casazza e Isabella Longo, violini;
Francesca Milani, viola; Nazzareno Balduin, violoncello. Musiche di
Boccherini («La ritirata notturna di Madrid»); Haydn; Boccherini
(Quintetto «Fandango»). Ore 21, Gioventù Musicale, ingr. 8/5,
p.za
Greco 11, tel. 02.66.92.456.
Teatro dell'Elfo
Francesca Rotondo, soprano; Maurizio Leoni, baritono; Andrea
Rebaudengo, piano; C. Boccadoro, grammofono. Musiche di Cage
(«Europera 5»). Ore 21, «Sentieri selvaggi», ingr. 8/6, via Menotti
11.
Teatro delle Erbe
Ensemble Chalumeau, clarinetti. Musiche di Dubois (Quatuor); Tomasi,
Desportes, Defave, Piazzolla. Ore 21, ingresso 2, Via Mercato 3,
telef. 02. 66.98.69.56.
MARTEDI' 9
Teatro Verga
«Dominant Quartet». Musiche di Schubert, Ciaikovskij. Ore 21, ingr.
8/5, via Verga 5, tel. 02.33.10.67.49.
MERCOLEDI' 10
Palazzo Reale
Wiener Glasharmonika Duo. Ore 20.30, ingr. 12, prenotare al tel.
02.43.35.35.22.
Conservatorio
Münchner Symphoniker. Lorenza Borrani, violino. Musiche di Wagner,
Mendelssohn, Beethoven. Ore 21, ingr. 25/20, «Società dei Concerti»,
tel. 02.66.98.69.56.
S. Maria delle Grazie
Allievi dell'Accademia della Scala. Musiche di Rossini, Schönberg. Ore
21, ingr. a offerta libera in beneficenza per il «Celim», in favore
dei bambini dello Zambia malati di Aids. Sagrestia Bramantesca, via
Caradosso. Tel. 02.58.316.324.


title: La Theodossiou in Norma a Verona a Gennaio

text:
Apro il N° di Novembre della rivista l' Opera, oggi in edicola, e nel
risvolto di copertina trovo il programma del Teatro Filarmonico di
Verona: Dmitra Theodossiou interpreterà Norma in 5 recite dal 22
Gennaio al 3 Febbraio 2004 .
Se nn sbaglio si tratta del suo debutto in questo ruolo così
importante della storia dell' opera: come se la caverà?
LUX


text:
Lucio PERES wrote:

Speranza: bene e finalmente ci sarà in giro qualcuno in grado di cantare
questo ruolo proibitivo.
Più probabile: si sovraffaticherà, si esporrà a critiche negative,
queste recite segneranno l'inizio del suo declino e tra qualche anno si
parlerà di lei come dell'ennesima nuova-Callas tramontata precocemente
dopo inizi folgoranti (vedi Suliotis, Gulin, Cegolea, Sass,
Fabbricini.....).


author: F. a. D.

text:
On Fri, 28 Nov 2003 00:23:54 +0100, "st.torelli" <
st.to...@agora.it
>
wrote:
>Più probabile: si sovraffaticherà, si esporrà a critiche negative,
>queste recite segneranno l'inizio del suo declino e tra qualche anno si
>parlerà di lei come dell'ennesima nuova-Callas tramontata precocemente
>dopo inizi folgoranti (vedi Suliotis, Gulin, Cegolea, Sass,
>Fabbricini.....).
Morale della favola: sentiamoci la Callas ché non è mai troppo... :-)
--
F. a. D.
-------------------------------------------
Apertis verbis
http://www.geocities.com/fd60/LibFlag.jpg


text:
On Fri, 28 Nov 2003 00:23:54 +0100, "st.torelli" <
st.to...@agora.it
>
wrote:
>Più probabile: si sovraffaticherà, si esporrà a critiche negative,
>queste recite segneranno l'inizio del suo declino e tra qualche anno si
>parlerà di lei come dell'ennesima nuova-Callas tramontata precocemente
>dopo inizi folgoranti (vedi Suliotis, Gulin, Cegolea, Sass,
>Fabbricini.....).
Quando sentii per la 1a volta la Theodossiou (all' Auditorium di MI
nel' 99) subito pensai ke era adatta a ruoli spinti (a parte le note
carenze negli acuti a volume estemo...), impressione poi confermata in
una rappresentazione dei Lombardi a Cremona (ed anke nello Stiffelio a
PC), per cui Norma doveva essere nelle sue corde. Certo ultimamente (i
2 Foscari alla Scala in Maggio) l' ho trovata abbastanza affaticata,
anke se nn meritava il trattamento volgare infertole dai loggionisti +
intenditori...
In ogni caso dovrebbe darci il Casta Diva + soave dai tempi della
Cerquetti! 2° me vale la pena di andare a VR, ki può...
LUX


text:
Il Sat, 22 Nov 2003 09:21:47 +0000 (UTC), Lucio PERES
<
kimic...@losa.it
> ha scritto:
>Se nn sbaglio si tratta del suo debutto in questo ruolo così
>importante della storia dell' opera: come se la caverà?
A giudicare dalla recensione a firma Zurletti da la Repubblica del 2
Febbr ke allego sembra ke questa Norma con la Theodossiou sia andata
bene.
Mi pento di nn esserci andato: qualke NGista c' era?
LUX
_____________________________________________________
LUNEDÌ, 02 FEBBRAIO 2004 Pagina 35 - Spettacoli
Convincente e brava la Theodossiou, buona la regia di De Ana. Deludono
il resto del cast e il direttore
Piove vischio su una Norma all´altezza
MICHELANGELO ZURLETTI

Rimessasi dalla faringite che aveva compromesso la prima veronese
(Teatro Filarmonico) di Norma, Dimitra Theodossiou ha cantato come
raramente accade di sentire. E non si sa se contasse più la bellezza
del timbro o la preparazione scrupolosissima del personaggio. Non un
momento ci ha fatto rimpiangere le celebri Norme del passato.
Sfortunatamente era circondata da protagonisti molto inferiori, da
Boyko Tzvetanov, un Pollione da combattimento e senza ottava bassa,
una Chiara Chialli, Adalgisa dall´ottimo materiale sgangherato da
cattiva scuola. Solo Riccardo Zanellato, Oroveso, era all´altezza
della situazione. E lontano dal buon esito era anche il direttore Pier
Giorgio Morandi, lento fino allo spasimo e tuttavia con una
predilezione per la caciara degli ottoni, semplicemente
insopportabile. Peccato perché il resto dell´orchestra, come il coro,
funzionava bene. Questa Norma del Filarmonico, firmata in toto da Hugo
de Ana, proveniva da Tokyo, dove aveva ottenuto grande successo l´anno
scorso. Il tempo prescelto è quello belliniano, e dunque ambienti
neoclassici e costumi canoviani di suggestiva bellezza, con elmi ma
senza corna e corazze di buon taglio. Movimenti ben regolati e luci,
al solito, bellissime. Non manca, come sempre in Hugo de Ana, qualche
stranezza. Norma, ad esempio, non "miete" nessun cespuglio di vischio,
il vischio le piove addosso, o almeno piovono foglie di colori
autunnali (e, ahimé, continueranno a piovere saltuariamente anche
dopo): "Casta Diva" come una specie di inno alla natura, con
ringraziamento dell´inneggiata. Buffo ma suggestivo.


text:
Lucio PERES wrote:
> _____________________________________________________
> LUNEDÌ, 02 FEBBRAIO 2004 Pagina 35 - Spettacoli
>
> Convincente e brava la Theodossiou, buona la regia di De Ana. Deludono
> il resto del cast e il direttore
>
> Piove vischio su una Norma all´altezza
>
> MICHELANGELO ZURLETTI
>
> Rimessasi dalla faringite che aveva compromesso la prima veronese
> (Teatro Filarmonico) di Norma, Dimitra Theodossiou ha cantato come
> raramente accade di sentire. E non si sa se contasse più la bellezza
> del timbro o la preparazione scrupolosissima del personaggio. Non un
> momento ci ha fatto rimpiangere le celebri Norme del passato.
> Sfortunatamente era circondata da protagonisti molto inferiori, ... E
> lontano dal buon esito era anche il direttore Pier
> Giorgio Morandi, lento fino allo spasimo e tuttavia con una
> predilezione per la caciara degli ottoni, semplicemente
> insopportabile....
Ne sono lieto, perchhé su RAi tre avevo sentito del fiasco (o quasi) alla
prima, con ascolti che vedevano la cantante esibire certo bellissimo
timbro, ma gravi problemi di tenuta in acuto. Sono lieto che si trattasse
solo di indisposizione. E' vero però che questa cantante mi sembra si
segnali per marcati alti e bassi nel rendimento, fin dalle sue primissime
apparizioni. Un "cavallo di razza", probabilmente, cui è capitato di
misurarsi con ruoli proibitivi e grandi palcoscenici prima di avere
l'esperienza necessaria. Speriamo non ce la rovinino come tante prima di
lei. Ma sta anche alla saggezza con cui saprà gestirsi.


title: La Donna al lago al ROF di Pesaro

author: Daniele

text:
Insomma una recita da ricordare. Immaginabile visto il cast vocale, il
direttore e l'orchestra (che rimane comunque una delle migliori formazioni
italiane anche se non ha i corni dei Berliner, ma quelli costano,anche se
"Amadeus" non concorda!!!). Non ho mai assistito ad uno spettacolo con
Ronconi e devo dire che sono molto curioso, ho letto che lo spettatore si
sarebbe trovato un pò disorientato innanzi a tale sfoggio coreografico e
avrebbe dato minor attenzione alla musica ,ma credo che con degli interpreti
del genere la musica sia in primo piano.
Un post: ho lavorato circa 2 anni fa con il coro del Comunale di Bologna e mi
ha favorevolmente impressionato,che ne pensate?


title: musica rinascimentale in Toscana: help

author: minnesanger

text:
Alcune colleghe mi hanno trascinato in un progetto legato al Rinascimento,
in vista di un gita scolastica a Firenze e in Toscana: la richiesta precisa,
forse sopravvalutando le mie scarse conoscenze di quel periodo, � di parlare
ai ragazzi della muscia rinascimentale e in particolare di quella fiorentina
e medicea. Insomma: non so che pesci pigliare. Qualcuno sa se c'� qualcosa
in rete oppure se ci sono testi specifici sulla musica colta e non colta di
quel periodo a Firenze? che autori hanno lavorato alla corte medicea e in
Toscana in epoca rinascimentale?
grazie


title: musica rinascimentale in Toscana: help

author: Adriano R.

text:
minnesanger in data 09/12/2009 23.16 ha scritto:
> Alcune colleghe mi hanno trascinato in un progetto legato al Rinascimento,
> in vista di un gita scolastica a Firenze e in Toscana: la richiesta
> precisa,
> forse sopravvalutando le mie scarse conoscenze di quel periodo, ï¿œ di
> parlare
> ai ragazzi della muscia rinascimentale e in particolare di quella
> fiorentina
> e medicea. Insomma: non so che pesci pigliare. Qualcuno sa se c'ï¿œ qualcosa
> in rete oppure se ci sono testi specifici sulla musica colta e non colta di
> quel periodo a Firenze? che autori hanno lavorato alla corte medicea e in
> Toscana in epoca rinascimentale?
> grazie
Qui dovresti trovare materiale:
http://tiny.cc/FYxLq
--
Ciao, Adriano
----------------------------------
Togli "rosso" per contatto privato


title: musica rinascimentale in Toscana: help

author: Mario Campli

text:
Salve, Adriano R.; in data giovedï¿œ 10/12/2009 hai scritto:
> Qui dovresti trovare materiale:
http://tiny.cc/FYxLq
Un po' troppo autoreferenziale, non trovi?
--
Doctor Diabolicus
http://www.sci-med.it