title: Sir Colin Davis al San Carlo

text:
>HQcG3.28578$1u4.1...@typhoon.libero.it...
>>  Enigma variations op. 36 di Elgar e successivamente alla sinfonia n. 9
di
>Dvorak.
>
>Caspita che programma !!!... da leccarsi i baffi. Ho sempre desiderato
>sentire le Enigma dal vivo, devono fare un effetto grandioso
Sono, credimi, una cosa meravigliosa, degli squarci sinfonici di una
intensità mirabile. Dei quadri orchestrali di splendida fattura che
posseggono una capacità descrittiva senzazionale.
pensa che, ruotando intorno al medesimo tema, Elgar rievoca ogni sensazione
tipica dell'animo umano, dal tenero affetto provato vrso la moglie (ii var.)
ad una ironia dedidata a se stesso (var. XIV).
Il finale è sensazionale, dieci minuti di musica ad altissimo livello,
sembra quasi di riverede il mare del nord in preda agli sbuffi del vento.
Io conoscevo Le Enigma variations, ma ammetto che "live" è tutta un'altra
cosa.
>Personalmente, ne ho molta stima: qualche tempo c'era stata una mezza
>polemica, qui, sul valore di questo artista; il tuo commento entusiastico è
>un'ulteriore lancia spezzata in suo favore.
Purtropppo Colin Davis viene spesso nominato in riferimento alla sua
edizione, molto discussa, del Don Giovanni, dove il sovvertimento dei tempi
e la scelta delle voci non da tutti è accettata, ma fare di ogni erba un
fascio neanche mi sembra corretto.
Invito tutti ad ascoltare le musiche orchestrali di Berlioz, od il Te Deum,
le sinfonie di Mozart od il Massiah di Haendel: si avrà la netta sensazione
di un direttore "eclettico" ma che riesce a trovarsi perfettamente a suo
agio anche in repertori mlto diversi tra loro.
Certo la sua tecnica di direzione è molto diversa da quella di karajan o di
Sinopoli. Davis porta interamente fuori dall'orchestra gli ottoni e fa in
modo tale che l'intera linea sinfonica sia da questi guidata; Karajan,
invece, prediligeva un più compatto impasto orchestrale che evitava che i
fiati si "emancipassero" dal resto, ma in esso restassero inglobati ed
ancorati.
Due forme di interpretazione assai diverse, ma esattamente complementari e,
inutile dirlo, di altissimo livello.
>E ci credo :-))))); sai se fanno tappa da qualche altra parte in italia?
Sinceramente non lo so, ma credo di sì, altrimenti sarebbe assolutamente
incongruo che facessero una sola ed unica tappa a Napoli.



title: Sir Colin Davis al San Carlo

author: Francesco Donnarumma

text:
On 24 Sep 1999 07:11:26 +0200, "Pietro Puca" <
pu...@iol.it
> wrote:
>Sinceramente non lo so, ma credo di sì, altrimenti sarebbe assolutamente
>incongruo che facessero una sola ed unica tappa a Napoli.
Se non sbaglio Lucio Peres aveva scritto che erano già stati a Milano.
Ma lì al posto di Elgar avevano suonato Mozart. Cosa di Mozart, Lucio?
Ciao.
Francesco


title: Sir Colin Davis al San Carlo

author: Lucio PERES

text:
On 23 Sep 1999 00:34:49 +0200, "Pietro Puca" <
pu...@iol.it
> wrote:
>Immaginate un sogno.
>		[....]
>Ma sono consapevole, stasera, di aver assistito ad un vero e proprio
>"miracolo" dell'arte che in questo momento mi da una sensazione di pienezza
>o sazietą emotiva.
>Sono felice.
Ho assistito al primo concerto della tournée italiana della LSO
diretta da Sir (mai titolo fu + appropriato) Colin Davis Domenica
scorsa 19 Ottobre al Teatro alla Scala. Fortuna rara (e caparbietą,
visto ke, sprovvisto di biglietto, oltretutto venduto abbastanza caro
dalla Societą del Quartetto, mi son fatto la fila dalle 3 del
pomeriggio x un posto in piedi: comunque rose e fiori rispetto alla
lirica...) e ne ho ricavato impressioni analoghe a quelle di Pietro.
A malincuore devo pure riconoscere ke la LSO come virtuosismo di
compagine e precisione di suono dei singoli si č mostrata superiore
alla Filarmonica della Scala, appena di qualke spanna ma superiore...,
almeno x quanto concerne la prestazione data il giorno precedente
dall' orkestra locale nella Quinta di Mahler diretta da Sinopoli (e
ciņ anke se va riconosciuta l' ottima ed prova della prima tromba
scaligera ke svolge un temibile compito in questa composizione).
La prima parte del programma eseguito alla Scala differiva da quella
del San Carlo: WAM invece di Elgar.
La LSO ha esordito con una smagliante esecuzione dell' ouverture da La
clemenza di Tito (K 621), per passare al concerto per clarinetto ed
orchestra K 622, solista Andrew Marriner. Quest' ultima esecuzione č
quella ke mi ha convinto di meno, avendo Davis maggiormente calcato la
mano sullo stile galante nel primo movimento (Allegro), rispetto alle
sonoritą protoromantiche ke preferisco in questo Mozart, ed essendosi
il solista nel veloce Rondņ finale sbizzarrito in cadenze quasi alla
Benny Goodman. In compenso nell' Adagio centrale i pianissimi di
solista ed archi sono stati talmente emozionanti ke il pubblico non ha
letteralmente respirato per otto interminabili minuti. Comunque da
manuale la mozartianissima mescola dei suoni di archi e fiati ottenuta
da Sir Colin.
La Sinfonia Dal Nuovo Mondo č stata sensazionale: indubbiamente la
migliore esecuzione di questa celeberrima pagina mai ascoltata
personalmente sia live ke in disco. Dopo l' introduzione degli
strumentini, l' attacco del tema principale da parte degli archi č
stato di una perentorietą e di un unisono fenomenali (mi andrebbe
quasi di inviarvi un file MP3 di questo passaggio...).
Colin Davis (berlioziano sommo: ancora indimenticati i suoi Les
Troyens alla Scala...) l' ha diretta divinamente saltellando come un
ragazzo e muovendosi x tutta la larghezza del suo podio, ma
evidentemente la maggior parte del lavoro l' aveva gią fatto in sede
di concertazione...
Stasera il violinista russo Vladimir Spivakov dirigerą la Filarmonica
della Scala: sentiremo.
LUX


title: Eva Mei e il Giardino Armonico

author: Teseo

text:
Ieri sera, in compagnia di amici, sono stato a S.Maurizio a sentire il
concerto tenuto dal Giardino Armonico. In programma c'erano due
concerti per flauto dolce di Vivaldi (RV 108 e RV 104) e due cantate
di Handel (Oh numi eterni e Dunque sara' pur vero). Al flauto Giovanni
Antonini, soprano Eva Mei. Biglietti esauriti da giorni.
L'esecuzione dei brani strumentali e' stata impeccabile, come sempre
nei concerti di Antonini. L'RV 104, La Notte, nella versione originale
(un po' diversa da quella dell'op.10 per traversiere e orchestra
d'archi) e' stato eseguito con una tale raffinatezza e cura del suono,
del dettaglio, delle atmosfere, da far dimenticare la brutta
registrazione di questo concerto che Antonini ha consegnato alla
Teldec, penalizzata da una presa del suono obbrobriosa. Ieri, invece,
grazie anche alla splendida acustica di S.Maurizio, l'esito e' stato
superlativo. Il timbro del flauto dolce usato da Antonini (ho
dimenticato di chiedergli chi l'avesse costruito) era semplicemente
incantevole e riusciva a fondersi perfettamente col suono degli archi,
soprattutto nei passaggi in pianissimo. La tecnica di Antonini e'
stratosferica, non si puo' che rimanere abbagliati dalla sua bravura.
Naturalmente, com'e' nello stile del Giardino, le esecuzioni sono
sempre molto concitate, con dinamiche spinte all'estremo, forse
troppo, ma il cui risultato e' comunque piu' appagante rispetto alle
versioni frigide di questi brani propinate da certi flautisti inglesi.
Unico appunto: il tiorbista sembrava un po' scazzato, con l'aria
distratta, e anche Antonini (che ogni tanto si tirava su i pantaloni
di fronte al pubblico, un gesto di pessimo gusto) aveva l'aria di chi
suonava questi brani per la tremilaseicentesima volta.
La vera stella della serata e' stata pero' Eva Mei, che prima d'allora
non avevo mai ascoltata dal vivo. La ragazza, carina e simpaticissima,
possiede un timbro corposo, vellutato, pieno, forse piu' bello nel
registro medio-acuto che nel grave, e di quelli che danno veramente
soddisfazione e che staresti ad ascoltare per ore. E' brava nei
passaggi d'agilita' e ancora di piu' in quelli d'espressione,
impeccabile nell'intonazione e perfettamente a suo agio tanto nelle
arie che nei recitativi. Forse un po' di pathos drammatico in piu' non
avrebbe guastato, ma questa e' solo una pignoleria. Esito comunque
entusiasmante. Alla fine, sei chiamate e un incantevole bis.
Teseo (Raf)
-------------------------------------------------------------------------
Nella pratica musicale, la tradizione e' sciatteria
(G. Mahler)


title: Eva Mei e il Giardino Armonico

author: Michele Ortolani

text:
Teseo <
col...@tin.it
> wrote in message 7v4t18$r9g$1...@nslave1.tin.it...
:
: Ieri sera, in compagnia di amici, sono stato a S.Maurizio a sentire il
: concerto tenuto dal Giardino Armonico. In programma c'erano due
: concerti per flauto dolce di Vivaldi (RV 108 e RV 104) e due cantate
: di Handel (Oh numi eterni e Dunque sara' pur vero). Al flauto Giovanni
: Antonini, soprano Eva Mei. Biglietti esauriti da giorni.
:
C' ero anch' io, e concordo in tutto. In particolare ottima l' esecuzione
della Notte -effettivamente mi e' sembrata piu' equilibrata che in cd- e
grande la Mei, simpatica nella presentazione del bis (delizioso, ma che
brano era?).
Michele


title: [CFV2] it.arti.danza (Moderated)

author: Gruppo Coordinamento NEWS-IT

text:
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it.arti.danza	La danza (Moderated)
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arrivata PIU` DI UNA RICEVUTA, leggi le FAQ
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;
se i problemi persistono, contatta
c...@news.nic.it
.
Questo messaggio verra` spedito tre volte, a distanza di 10 giorni l'una
dall'altra. Al termine del periodo indicato, o quando il risultato e`
indubitabile, l'elenco dei votanti sara` pubblicato negli stessi gruppi
in cui la CFV e` apparsa. Se si sono avuti almeno cento voti favorevoli
e nessuna contestazione e` stata sollevata, dopo una settimana
il gruppo verra` creato a cura del Gruppo di Coordinamento News-It.
+-------------------------------------------------------------------
Ecco il manifesto del gruppo, presentato da:
<it.arti.danza*
infinito.it
>
Il gruppo di discussione it.arti.danza è rivolto a chiunque abbia
interesse nella Danza e nel ballo.
Tutti i componenti del "popolo della Danza e del ballo" sono benvenuti:
appassionati abituali, spettatori occasionali, ballerine/i,
coreografe/i, operatori culturali, studenti, insegnanti...
Gli argomenti considerati in tema, a titolo esemplificativo, sono:
+ Spettacoli di Danza e manifestazioni di ballo in Italia e
  all'estero: annunci, recensioni, scambio biglietti...;
+ Materiali e consigli tecnici per praticare la Danza e il ballo;
+ Interpreti e interpretazioni: biografie di ballerine/i e coreografe/i
  storici e viventi, commenti, analisi critiche...;
+ Video: richieste, consigli, analisi comparate e scambio legale di
  materiale;
+ Storia della Danza e del ballo;
+ Estetica della Danza e del ballo;
I moderatori non si assumono alcuna responsabilità
sull'affidabilità di eventuale pubblicità di spettacoli, scuole o stage,
che comunque verrà accettata solo se completa di tutte le
informazioni necessarie, compresi i nomi di artisti, organizzatori,
orari, indirizzi, prezzi e numero di telefono per conferme.
Linee-guida di moderazione: il gruppo nasce moderato unicamente
allo scopo di troncare sul nascere deleterie manifestazioni tipo
insulti personali o incursioni di disturbatori professionisti.
I proponenti - e futuri moderatori - gestiranno il gruppo attraverso la
sola casella di posta it.arti.danza*
infinito.it
 usufruendo del servizio
di robo-moderazione WebCepheus 1.3
Il newsgroup sara` moderato da:
Lucio Peres, <lucio.peres*
fastwebnet.it
>
Alberto Soave, <asoave*
infinito.it
>
Fabiana Vurchio, <fabiana979*
yahoo.it
>
Maura Dettoni, <hrdett*
hotmail.com
>
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Version: GnuPG v1.2.4 (GNU/Linux)
iD8DBQFA8ZOsKR2cx8Sj7ywRAm7XAKD0It3+nCQd7SicCM4El4/ZZv9XywCcDZQe
Sq1bnJXdlGGvmZ6ZfMtJF1g=
=JVHt
-----END PGP SIGNATURE-----


title: domanda da esperti!

author: poliglot

text:
qualcuno mi sa dire che musica è quella in sottofondo????
http://uk.youtube.com/watch?v=m4ZQSQIcnz4&NR=1


title: domanda da esperti!

author: ilina

text:
On 15 Apr, 02:26, "poliglot" <
alber...@aliceposta.it
> wrote:
> qualcuno mi sa dire che musica è quella in sottofondo????
>
>
http://uk.youtube.com/watch?v=m4ZQSQIcnz4&NR=1
è  MARZENIE  DI SCHUMANN !!!


title: domanda da esperti!

author: Mario Campli

text:
Salve, ilina. In data 12/06/2008 15.32 hai scritto:
> è  MARZENIE  DI SCHUMANN !!!
Ma che lingua è???
Schumann è tedesco, e quel pezzo è noto con il suo nome tedesco: Träumerei
http://uk.youtube.com/watch?v=qq7ncjhSqtk
--
Doctor Diabolicus
http://www.sci-med.it


title: domanda da esperti!

text:

Sò benissimo che è tedesco. Io ho lo spartito e si intitola Marzenie.


title: domanda da esperti!

author: stefano

text: Non litigate! Marzenie vuol semplicemente dire Träumerei in polacco.


title: Magnificat di Bach & Kunhau

text:
Segnalo questa bella uscita in DVD, per ora disponibile solo in Nord
America:
http://www.naxos.com/mainsite/NaxosCat/Naxos_Cat.asp?item_code=2053419
    Aldo.


title: Magnificat di Bach & Kunhau

author: Riccardo

text:
>
>     Aldo.
Ue' benvenuto in questi lidi ^___^
Ciao,
Riccardo.
--
Posted via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


title: Magnificat di Bach & Kunhau

author: Giuseppe

text:
"Aldo80" <
aldoo...@yahoo.it
> ha scritto nel messaggio
news:kwaDjD.A....@idam.kicks-ass.net...
> Segnalo questa bella uscita in DVD, per ora disponibile solo in Nord
> America:
>
>
http://www.naxos.com/mainsite/NaxosCat/Naxos_Cat.asp?item_code=2053419
>
Sto ascoltando proprio ora questo Magnificat.-))
Veramente bello.
Nello stesso cd vi è anche, oltre a quello di Bach e Kunhau, anche
quello di Zelenka.
L'edizione è quella diretta da Suzuki.
Merita.
G.


title: Magnificat di Bach & Kunhau

text:
Riccardo  wrote:
>>     Aldo.
>
> Ue' benvenuto in questi lidi ^___^
Ma grassie! :-))
Sai, quando si sta troppo in un letamaio si finisce per puzzare, meglio
uscirne per tempo!  ^___^
Ciao!
    Aldo.


title: La dittatura del Pianoforte

author: Henry Newbolt

text:
Vorrei esprimere un pensiero che mi č venuto in mente ieri sera, ma tenete
conto che avevo mangiato pesante, quindi se dico castronerie non sparatemi
:-)
Non č vero che il pianoforte ha tolto un po' di fantasia ai compositori ?
Detta cosě č una solenne boiata ma...
Il tutto č partito dalla riflessione che la tromba, come strumento solista,
ha subito un tracollo subito dopo il Barocco e ben prima che venisse
perfezionata a metŕ dell'800.
Cioč, mi sembra che dopo Mozart ci sia ben poco per tromba.
Inoltre č indubbio che dal romanticismo in poi il pianoforte ha preso il
sopravvento su tutti gli altri strumenti, con l'eccezione del violino, e
vorrei che mi spiegaste il perchč.
La riflessione sulla tromba si puň fare anche per altri strumenti ?
Mi viene in mente il flauto, ma non ne sono sicuro.
Arrivo alla fantasia... non č che avendo a disposizione il pianoforte,
strumento cosě versatile e completo, i compositori si sono adagiati nel suo
utilizzo, tralasciando un po' gli altri strumenti ?
H.N.
--
C'era un giovane tubista di Schio
che intubava una ragazza con brio
 lei disse "aspetta un momento"
 "qualcuno sta venendo"
E lui, sempre intubando, "son io"


title: La dittatura del Pianoforte

author: Merlo

text:
"Henry Newbolt" <
henryn...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:ajqcb0$ava$1...@attila.bofh.it...
> Vorrei esprimere un pensiero che mi è venuto in mente ieri sera, ma tenete
> conto che avevo mangiato pesante, quindi se dico castronerie non sparatemi
> :-)
> Non è vero che il pianoforte ha tolto un po' di fantasia ai compositori ?
> Detta così è una solenne boiata ma...
> Il tutto è partito dalla riflessione che la tromba, come strumento solista,
> ha subito un tracollo subito dopo il Barocco e ben prima che venisse
> perfezionata a metà dell'800.
> Cioè, mi sembra che dopo Mozart ci sia ben poco per tromba.
> Inoltre è indubbio che dal romanticismo in poi il pianoforte ha preso il
> sopravvento su tutti gli altri strumenti, con l'eccezione del violino, e
> vorrei che mi spiegaste il perchè.
> La riflessione sulla tromba si può fare anche per altri strumenti ?
> Mi viene in mente il flauto, ma non ne sono sicuro.
> Arrivo alla fantasia... non è che avendo a disposizione il pianoforte,
> strumento così versatile e completo, i compositori si sono adagiati nel suo
> utilizzo, tralasciando un po' gli altri strumenti ?
Non credo sia come dici tu, semmai molti compositori  hanno trovato che il
pf poteva essere lo strumento più adatto e più completo (e più idoneo!) ad
esprime con miglior facilità "quello che volevano esprimere".
E non si può negare che il pf è uno strumento completo, a differenza di
tanti altri (flauto, tromba, ecc. ecc.).
Poi esisterà anche un problema di "!moda!", in certe epoche il pf era uno
strumento presente nelle case di tutti, quindi più facile avvicinarsi a lui
piuttosto che ad altri strumenti.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Merlo" <
merlo...@libero.it
 (levalo)> ha scritto nel messaggio
news:ajtshq$754$1...@attila.bofh.it...
>
>
> Non credo sia come dici tu, semmai molti compositori  hanno trovato che il
> pf poteva essere lo strumento più adatto e più completo (e più idoneo!) ad
> esprime con miglior facilità "quello che volevano esprimere".
> E non si può negare che il pf è uno strumento completo, a differenza di
> tanti altri (flauto, tromba, ecc. ecc.).
Io l'ho sparato un po' grossa volutamente.
Sono consapevole che il pf è uno strumento piu completo di tromba, flauto,
clavicembalo... anche più del violino, però il violino non ha subito
un'eclisse come gli altri strumenti.
Ne stavo discutendo su ICL, ma il mio interlocutore continua a farmi un
elenco di bellissimi brani per pf, non discuto che il pf sia uno strumento
bellissimo ma avrei voluto qualche altro punto di vista.
H.N.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Henry Newbolt" <
henryn...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:ajvl50$6tn$1...@attila.bofh.it...
>...ma avrei voluto qualche altro punto di vista.
Mi pare di averti dato il mio, questione di completezza e di diffusione
dello strumento, poi molti compositori erano tastieristi (organo, pf,
clavic., ecc. ecc.), quindi...


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Merlo" <
merlo...@libero.it
 (levalo)> ha scritto nel messaggio
news:ajvqgb$9ka$1...@attila.bofh.it...
>
>
> Mi pare di averti dato il mio, questione di completezza e di diffusione
> dello strumento, poi molti compositori erano tastieristi (organo, pf,
> clavic., ecc. ecc.), quindi...
>
Assolutamente si, mi riferivo all'altro 3d che ho in piedi su ICL.
Grazie
H.N.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Henry Newbolt" <
henryn...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:ak0bpd$j7r$1...@attila.bofh.it...
> Assolutamente si, mi riferivo all'altro 3d che ho in piedi su ICL.
> Grazie
Ma ti pare? Figurati!
Siamo qui per discutere!


title: La dittatura del Pianoforte

author: alfredo

text:
Io non lo vedrei come un dittatore, ma semplicemente uno "strumento".
E' uno "strumento", un mezzo, ma non puo' essere il fine.
Vuoi mettere lo sforzo che deve fare un violinista per produrre una
nota? Una mano per reggere
il violino, una per l'archetto e tutta l'avvolgenza fisica per
risuonare con lo stesso?
Non parliamo poi della voce; per produrre una nota ci sono parechie
variabili fisiche da controllare.
Inoltre vuoi mettere la possibilita' di eseguire i legati, i piani,
pianissimi, forti, fortissimi...
Il pianoforte e' uno "strumento" per i compositori, per immaginare il
risultato che si puo' avere con un'orchestra, ma la musica e'
l'orchestra.
Insomma il pianoforte e' come il computer, e' uno "stumento" che
permette di produrre cose facilmente e rapidamente (anche con un
mignolo colpendo di striscio la tastiera), ma non puo' essere il fine.
salutoni
alfredo


title: La dittatura del Pianoforte

author: Arsace

text:
Henry Newbolt <
henryn...@libero.it
> scritto nell'articolo
<ajqcb0$ava$
1...@attila.bofh.it
>...
> Vorrei esprimere un pensiero che mi è venuto in mente ieri sera, ma
tenete
> conto che avevo mangiato pesante, quindi se dico castronerie non
sparatemi
> :-)
> Non è vero che il pianoforte ha tolto un po' di fantasia ai compositori ?
:-) di certo non l'hanno tolta ai compositori Barocchi e di questo è da
ringraziare sempre le alte sfere celesti. Del post-barocco non ti saprei
dire: però una cosa a sfavore del pianoforte e della cultura che si è fatta
sopra debbo annunciare che uno che dovesse assurgere ad esser cembalista,
deve prima studiare per anni il pianoforte: e questo credo sia assurdo...
uno alla fine stanco alla fine si "arena lì": si parla di anni eh!
Ma io mi domando perchè non scavalcare questo strumento per passare
direttamente al clavicembalo, e a tutte la famiglia cembalistica di
strumenti: così sì che si avrebbe una preparazione pari a quella dei
Barocchi.
Arsace
_______________________
Handel Forever!


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Arsace" <
tiri...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:ak5jcj$frt$1...@attila.bofh.it...
.....si parla di anni eh!...
Eh sě, 10 anni!


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"alfredo" <
alfredo...@yahoo.it
> ha scritto nel messaggio
news:ak5ikf$fcs$1...@attila.bofh.it...
> Il pianoforte e' uno "strumento" per i compositori, per immaginare il
> risultato che si puo' avere con un'orchestra, ma la musica e'
> l'orchestra.
> Insomma il pianoforte e' come il computer, e' uno "strumento" che
> permette di produrre cose facilmente e rapidamente (anche con un
> mignolo colpendo di striscio la tastiera), ma non puo' essere il fine.
E che cos'è? Valanghe su valanghe di pezzi per pf, e non era quello il fine?
Allora i compositori del passato non sapevano orchestrare...


title: La dittatura del Pianoforte

text:
Merlo <
merlo...@libero.it
 (levalo)> wrote in message
ajtshq$754$1...@attila.bofh.it...
> E non si può negare che il pf è uno strumento completo, a differenza di
> tanti altri (flauto, tromba, ecc. ecc.).
mamma che brutta questa affermazione. Che vuol dire che il pianoforte è uno
strumento 'completo' ? Il pianoforte è il pianoforte e basta, fa molte cose,
è vero, ma non suonerà mai come un flauto o una tromba o un violino, quindi
non è affatto 'completo'.
Teseo


title: La dittatura del Pianoforte

author: "levalo"@libero.it Merlo

text:
"Teseo" <
teseo19...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:akbb7t$a9g$1...@attila.bofh.it...
> mamma che brutta questa affermazione. Che vuol dire che il pianoforte è
> uno
> strumento 'completo' ? Il pianoforte è il pianoforte e basta, fa molte
> cose,
> è vero, ma non suonerà mai come un flauto o una tromba o un violino,
> quindi non è affatto 'completo'.
Non è un'affermazione brutta, ma veritiera (s'intende che non era mia
intenzione offendere nessuno!), ed è facile capirne anche i motivi.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
Merlo <merlo-2002 "levalo"@
libero.it
> wrote in message
akbgul$dog$1...@attila.bofh.it...
> Non è un'affermazione brutta, ma veritiera (s'intende che non era mia
> intenzione offendere nessuno!), ed è facile capirne anche i motivi.
spiegali anche a me, allora, visto che da solo non ci arrivo
Teseo


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Teseo" <
teseo19...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:ake1m1$uvs$1...@attila.bofh.it...
> spiegali anche a me, allora, visto che da solo non ci arrivo
Basta solo ascoltare, non c'è bisogno di spiegare.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Merlo" <
merlo...@libero.it
 (levalo)> ha scritto nel messaggio
news:akffe9$p7q$1...@attila.bofh.it...
>
> Basta solo ascoltare, non c'è bisogno di spiegare.
Una risposta troppo comoda (ed anche un po'insolente). Visto che non in
questo NG non si discute per frasi fatte o per boutades, potresti avere la
cortesia di *spiegare* la tua affermazione relativa a questa presunta
completezza del pianoforte?
Saluti,
Riccardo.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Riccardo" <
erre.en...@inwind.it
> ha scritto nel messaggio
news:akfkro$sbm$1...@attila.bofh.it...
> Una risposta troppo comoda (ed anche un po'insolente).
Risposta di comodo no, semmai facile, ma sempre veritiera, e insolente
quanto alcuni post a cui rispondo da giorni.
> Visto che non in
> questo NG non si discute per frasi fatte o per boutades, potresti avere la
> cortesia di *spiegare* la tua affermazione relativa a questa presunta
> completezza del pianoforte?
Semplice: grazie ad alcune caratteristiche(estensione del registro, il non
essere uno strumento monodico [quindi l'opportunità di creare armonie e di
sovrapporre più voci], i pedali [perciò capacità di creare effetti
variegati]), fanno del pf uno strumento (IMHO!!!!!) più completo di altri
(es. flauto o violino [anche se quest'ultimo ha la capacità di creare
armonie e sovrapporre più voci ma in maniera più limitata di un pf]).
Detto ciò capisco che un pf non può sostituire un flauto o un violino, e
difatti non mi riferivo al suono o ad altri tipi di scrittura tipici di ogni
strumento, e nemmeno sto dicendo che il pf "è lo strumento più bello di
tutti e gli altri fanno schifo e non servono", stavo solo facendo un'analisi
su alcune caratteristiche del pf che altri strumenti non hanno e viceversa;
il tutto, ripeto per evitare disguidi, IMHO!!!!
Chiaramente (e non rimangio ciò che ho detto prima) ogni strumento è
completo per particolarità e per tecniche che altri non hanno, ma il pf (tra
gli strumenti a tastiera) rimane quello che può dare più varietà di effetti
ad una composizione.
---------------------------------------------------------
E' mesi che bazzico vari NG e mai ho risposto con toni offensivi o poco
chiari, l'ho fatto solamente se percepivo un attacco immotivato verso ciò
che scrivevo disturbando la quiete e la serenità che dovrebbe caratterizzare
ogni messaggio.
Saluti.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
On Mon, 19 Aug 2002 09:04:32 +0000 (UTC), "Henry Newbolt"
<
henryn...@libero.it
> wrote:
>Non č vero che il pianoforte ha tolto un po' di fantasia ai compositori ?
>Detta cosě č una solenne boiata ma...
Fantasia no, ma penso che un' influenza l' abbia avuta.
>Cioč, mi sembra che dopo Mozart ci sia ben poco per tromba.
Beh, intanto c' č il Concerto per pf, tromba ed archi di Dmitri
Shostakovich.
>Inoltre č indubbio che dal romanticismo in poi il pianoforte ha preso il
>sopravvento su tutti gli altri strumenti, con l'eccezione del violino e
>vorrei che mi spiegaste il perchč.
Beh diciamo che, dopo l' invenzione ed il perfezionamento del pf, si č
sviluppata una vasta letteratura pianistica da parte di compositori
geniali, che a giusto titolo č entrata nei programmi di studio dei
Conservatori musicali e nei programmi prediletti dal pubblico delle
grandi Istituzioni concertistiche. Si sono anche sviluppate scuole
pianistiche di grande rilevanza storica.
>La riflessione sulla tromba si puň fare anche per altri strumenti ?
>Mi viene in mente il flauto, ma non ne sono sicuro.
A ben rifletterci non c' č un repertorio solistico molto vasto nč per
la tromba (tranne che per il jazz) nč per il flauto: sono strumenti
con un timbro tale che per non "stancare" l' ascoltatore hanno sempre
bisogno di un accompagnamento o orchestrale o di basso continuo. Anche
i pezzi per violino solo sono pochissimi, ed al momento mi vengono in
mente solo le Partite e le Sonate di JSB...: ma un violinista
difficilmente sostiene un concerto cameristico senza la compagnia di
un pianista...
>Arrivo alla fantasia... non č che avendo a disposizione il pianoforte,
>strumento cosě versatile e completo, i compositori si sono adagiati nel suo
>utilizzo, tralasciando un po' gli altri strumenti ?
Non credo: se consideriamo i grandi "coloristi" del '900, Prokof'ev,
Ravel, Bartok e lo stesso Strawinskji (ma quest' ultimo non sono
sicuro fosse pianista...) erano sě pianisti, ma hanno scritto cose
raffinatissime per orchestra inventando degli impasti timbrici
straordinari che utilizzano tutti gli strumenti!
E' vero invece che, probabilmente, essendo stati, o essendo per
riferirci ai viventi,  molti grandi compositori pianisti abbiamo avuto
una musica diversa da quella che avremmo avuto se avessero studiato e
praticato un altro strumento. Quanto diversa difficile dirlo: ci
vorrebbe una schiera di musicologi che si dedicasse appositamente al
problema.
LUX


title: La dittatura del Pianoforte

text:
On Mon, 19 Aug 2002 09:04:32 +0000 (UTC), "Henry Newbolt"
<
henryn...@libero.it
> wrote:
>Non č vero che il pianoforte ha tolto un po' di fantasia ai compositori ?
>Detta cosě č una solenne boiata ma...
Fantasia no, ma penso che un' influenza l' abbia avuta.
>Cioč, mi sembra che dopo Mozart ci sia ben poco per tromba.
Beh, intanto c' č il Concerto per pf, tromba ed archi di Dmitri
Shostakovich.
>Inoltre č indubbio che dal romanticismo in poi il pianoforte ha preso il
>sopravvento su tutti gli altri strumenti, con l'eccezione del violino e
>vorrei che mi spiegaste il perchč.
Beh diciamo che, dopo l' invenzione ed il perfezionamento del pf, si č
sviluppata una vasta letteratura pianistica da parte di compositori
geniali, che a giusto titolo č entrata nei programmi di studio dei
Conservatori musicali e nei programmi prediletti dal pubblico delle
grandi Istituzioni concertistiche. Si sono anche sviluppate scuole
pianistiche di grande rilevanza storica.
>La riflessione sulla tromba si puň fare anche per altri strumenti ?
>Mi viene in mente il flauto, ma non ne sono sicuro.
A ben rifletterci non c' č un repertorio solistico molto vasto nč per
la tromba (tranne che per il jazz) nč per il flauto: sono strumenti
con un timbro tale che per non "stancare" l' ascoltatore hanno sempre
bisogno di un accompagnamento o orchestrale o di basso continuo. Anche
i pezzi per violino solo sono pochissimi, ed al momento mi vengono in
mente solo le Partite e le Sonate di JSB...: ma un violinista
difficilmente sostiene un concerto cameristico senza la compagnia di
un pianista...
>Arrivo alla fantasia... non č che avendo a disposizione il pianoforte,
>strumento cosě versatile e completo, i compositori si sono adagiati nel suo
>utilizzo, tralasciando un po' gli altri strumenti ?
Non credo: se consideriamo i grandi "coloristi" del '900, Prokof'ev,



title: La dittatura del Pianoforte

text:
Merlo <
merlo...@libero.it
 (levalo)> wrote in message
akfs6f$10f$1...@attila.bofh.it...
> ma il pf (tra
> gli strumenti a tastiera) rimane quello che può dare più varietà di
> effetti ad una composizione
hai mai sentito parlare di uno strumento musicale chiamato 'organo' ?
T.


title: La dittatura del Pianoforte

author: Gian Luca Marcialis

text:
> > :-)
> > Non č vero che il pianoforte ha tolto un po' di fantasia ai compositori
?
>
> :-) di certo non l'hanno tolta ai compositori Barocchi e di questo č da
> ringraziare sempre le alte sfere celesti.
Il pianoforte prese proprio il posto del clavicembalo e della spinetta nelle
pareti domestiche.
Scusate se ciň che scrivo non c'entra molto con l'argomento della
discussione. Entrambi gli strumenti hanno segnato epoche straordinarie per
la musica. Da una parte il clavicembalo, e solo quello, ha visto, sul suo
suono metallico e apparentemente arido, nascere (nella maggior parte dei
casi, forse) o venir riprodotte le piů belle idee di due secoli di
generazioni di Genii, dall'altra il pianoforte, che puň esprimere i
sentimenti "in tempo reale", come il violino, il flauto o l'oboe, e aggiunge
una completezza (Liszt arrangiň le sinfonie di Beethoven!!!!) e una potenza
armonica inaudita, č stato capace di esprimere quasi tutte le esigenze del
cuore e dell'intelletto.
Il cembalo oggi ritorna alla grande, ma vorrei ricordare che tra i primi a
"ri-apprezzarlo" fu il buon Mendelssohn, grande ammiratore dei supremi
Barocchi Bach e Haendel, che eseguě al clavicembalo e con gli archi il
concerto BWV1052. Che dite, Mendelssohn puň considerarsi il vero pioniere
dell'antica prassi?
Ciao
Gian Luca


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:akfvfg$2s8$1...@attila.bofh.it...
>
> Beh, intanto c' è il Concerto per pf, tromba ed archi di Dmitri
> Shostakovich.
Grazie per la segnalazione !
> A ben rifletterci non c' è un repertorio solistico molto vasto nè per
> la tromba (tranne che per il jazz) nè per il flauto: sono strumenti
> con un timbro tale che per non "stancare" l' ascoltatore hanno sempre
> bisogno di un accompagnamento o orchestrale o di basso continuo. Anche
> i pezzi per violino solo sono pochissimi, ed al momento mi vengono in
> mente solo le Partite e le Sonate di JSB...: ma un violinista
> difficilmente sostiene un concerto cameristico senza la compagnia di
> un pianista...
Io avevo in mente i concerti per tromba/flauto/ecc.ecc. accompagnati.
Mi hai segnalato Shostakovich, quindi non sono spariti del tutto ma certo
rispetto alla produzione pre-pf sono molto calati.
Pezzi per tromba sola ne esistono ? Trumpet Voluntary di Purcell ?
> E' vero invece che, probabilmente, essendo stati, o essendo per
> riferirci ai viventi,  molti grandi compositori pianisti abbiamo avuto
> una musica diversa da quella che avremmo avuto se avessero studiato e
> praticato un altro strumento. Quanto diversa difficile dirlo: ci
> vorrebbe una schiera di musicologi che si dedicasse appositamente al
> problema.
Questo è uno scenario da Musicologia Alternativa :-)
H.N.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Teseo" <
teseo19...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:akgnf0$gim$1...@attila.bofh.it...
> hai mai sentito parlare di uno strumento musicale chiamato 'organo' ?
Io sě, e tu l'hai anche sentito oppure lo conosci solo di nome?


title: La dittatura del Pianoforte

author: gigi

text:
avendo un figlio (Markus) eccellente esecutore, Stockhausen ha scritto
parecchio per tromba
come riferimento c'è il catalogo online dell'edizione completa in CD delle
opere di Stockhausen
http://www.stockhausen.org/cd_catalog.html
personalmente avevo apprezzato molto ad esempio la scena "Luzifer's Tanz" in
"Samstag aus Licht" dove la tromba ha ampie parti soliste;
importantissimo anche "Michael's Reise Um Die Erde" da "Donnerstag aus
Licht" dove al tromba (Michael) è protagonista
gigi


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"gigi" <
aa29N...@voila.fr
> ha scritto nel messaggio
news:akia4r$dpf$1...@attila.bofh.it...
> avendo un figlio (Markus) eccellente esecutore, Stockhausen ha scritto
> parecchio per tromba
I figli so' piezze 'e core :-)
A parte gli scherzi, grazie per le segnalazioni, come avrai intuito gia
conosco poco la musica, quella del '900 ancora meno :-(
H.N.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
Sbaglio o una volta questo NG era moderato (e quindi non accettava messaggi
come questo, palesemente provocatorio)?
Saluti,
Riccardo.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Riccardo" <
erre.en...@inwind.it
> ha scritto nel messaggio
news:akkcvi$kkt$1...@attila.bofh.it...
> Sbaglio o una volta questo NG era moderato (e quindi non accettava
> messaggi come questo, palesemente provocatorio)?
Quale questo? Se ti riferisci a me ti stai sbagliando di grosso.
Saluti.


title: La dittatura del Pianoforte

author: Gian Luca M.

text:

Ho idea che la discussione sia nata male. Ma se devo essere sincero penso
che Merlo sia stato attaccato un po' troppo severamente da Riccardo e Teseo.
Poi il moderatore ha lasciato correre....
GL


title: La dittatura del Pianoforte

text:
> Ho idea che la discussione sia nata male.
Chiudiamola qui, allora.
"..una grande quantità di gente, per non so quale orribile contagio
dilagante del peccato, non solo riportano le parole di un nemico in collera,
ma, peggio, vi aggiungono ciò che non fu detto, mentre per un uomo veramente
tale dovrebbe sembrar poco non ravvivare o intensificare le inimicizie degli
altri con le proprie maldicenze; dovrebbe invece darsi da fare per
estinguerle con le sue buone parole."
(Agostino, Confessioni, Libro IX, Capitolo IX).
Saluti,
Riccardo.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Riccardo" <
erre.en...@inwind.it
> ha scritto nel messaggio
news:akl2e5$1qs$1...@attila.bofh.it...
> Chiudiamola qui, allora.
Appunto, molto meglio.
> "..una grande quantità di gente, per non so quale orribile contagio
> dilagante del peccato, non solo riportano le parole di un nemico in
collera,
> ma, peggio, vi aggiungono ciò che non fu detto, mentre per un uomo
veramente
> tale dovrebbe sembrar poco non ravvivare o intensificare le inimicizie
degli
> altri con le proprie maldicenze; dovrebbe invece darsi da fare per
> estinguerle con le sue buone parole."
Appunto!
> Saluti,
> Riccardo.
Ciao.


title: La dittatura del Pianoforte

author: Luca Rossetto Casel

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:akfvfg$2s8$1...@attila.bofh.it...
>
> A ben rifletterci non c' è un repertorio solistico molto vasto nè
per
> la tromba (tranne che per il jazz) nè per il flauto: sono strumenti
> con un timbro tale che per non "stancare" l' ascoltatore hanno
sempre
> bisogno di un accompagnamento o orchestrale o di basso continuo.
Come flautista, vorrei precisare che una caratteristica del mio
strumento è quella di poter produrre un'enorme varietà di timbri e
sfumature: infatti, il colore del suono viene determinato direttamente
dal corpo dell'esecutore, non da una parte meccanica dello strumento,
e da questo risulta decisamente controllabile. Alcuni flautisti, però,
talvolta per un'esasperazione (o un frainteindimento) dell'idea di
"bel suono", talvolta per una ricerca dell'omogeneità portata
all'eccesso (o, ancora, mal compresa), adottano un unico timbro,
magari molto bello e curato, ma sempre uguale!
Per quanto riguarda il repertorio per flauto solo, è effettivamente
molto meno vasto di quello dedicato agli strumenti a tastiera, ma meno
esiguo di quanto può sembrare e ricco di autentiche gemme. È stato
coltivato principalmente nell'età del basso continuo (tra gli altri,
da Telemann, noto soprattutto per le dodici fantasie, da Johann
Sebastian e Carl Philipp Emanuel Bach, autori rispettivamente della
splendida partita in la minore, BWV 1013, e di una sonata nella
medesima tonalità) per oscurarsi nella seconda metà del Settecento e -
soprattutto - nel corso dell'Ottocento, per rinascere nel Novecento
(Debussy scrive Syrinx nel 1913), particolarmente sotto l'impulso
delle avanguardie, nel segno della sperimentazione e della ricerca,
sotto la spinte di figure quali Severino Gazzelloni; dal ventesimo
secolo a oggi scrivono per flauto solo Ibert, Varése, Berio, Maderna,
Nono, Petrassi, Fukushima, Stockhausen, Sciarrino, Castiglioni,
Kurtag, Ferneyhough...
Ciao,
       Luca


title: La dittatura del Pianoforte

author: Teseo

text:
Gian Luca Marcialis <
gianluca....@tin.it
> wrote in message
akhp5a$46j$1...@attila.bofh.it...
> Da una parte il clavicembalo, e solo quello, ha visto, sul suo
> suono metallico e apparentemente arido, nascere (nella maggior parte dei
> casi, forse) o venir riprodotte le più belle idee di due secoli di
> generazioni di Genii
ma anche il clavicembalo è uno strumento sommamente espressivo, di
un'espressività naturalmente assai diversa da quella del pianoforte perchè
basata su una tecnica differente.
> (Liszt arrangiò le sinfonie di Beethoven!!!!)
ci sono opere di Handel arrangiate per il clavicembalo e non mi sentirei di
dire che un'opera del Sassone è meno espressiva di una sinfonia di LvB.
Certo ogni arrangiamento deve avere un senso in relazione all'epoca in cui
la musica è stata composta.
> Che dite, Mendelssohn può considerarsi il vero pioniere dell'antica
prassi?
Ti prego....
Teseo


title: La dittatura del Pianoforte

text:
Gian Luca M. <
gianluca....@tin.it
> wrote in message
akkv3o$vcp$1...@attila.bofh.it...
> Ma se devo essere sincero penso
> che Merlo sia stato attaccato un po' troppo severamente da Riccardo e
> Teseo.
questa è bella.... Beh, ognuno vede le cose a modo suo, come al solito.
Amen, qui troncarla conviene.


title: La dittatura del Pianoforte

text:
Luca Rossetto Casel <
luca.r...@email.it
> wrote in message
al1urd$sl0$1...@attila.bofh.it...
> per oscurarsi nella seconda metà del Settecento
dici ? A me sembra che Mozart - benché pare non amasse lo strumento - abbia
scritto pagine molto belle per il flauto. Altrettanto ha fatto Gluck nelle
sue opere, anche se al flauto non ha dedicato pagine solistiche.
Teseo


title: La dittatura del Pianoforte

text:
> > Da una parte il clavicembalo, e solo quello, ha visto, sul suo
> > suono metallico e apparentemente arido, nascere (nella maggior parte dei
> > casi, forse) o venir riprodotte le piů belle idee di due secoli di
> > generazioni di Genii
> ma anche il clavicembalo č uno strumento sommamente espressivo,
Lo so. :)
> ci sono opere di Handel arrangiate per il clavicembalo
 vuoi dire pagine orchestrali che il sassone ha arrangiato per il cembalo?
> e non mi sentirei di
> dire che un'opera del Sassone č meno espressiva di una sinfonia di LvB.
Giusto.
...
>
> > Che dite, Mendelssohn puň considerarsi il vero pioniere dell'antica
> prassi?
>
> Ti prego....
Cosa ti ha fatto il buon Mendelssohn? Il grande riscopritore della musica di
Bach?? (etc etc etc) Se non mi sbaglio quell'esecuzione di BWV1052 fu piů
filologica di quelle della Capella Academica Wien :-))))
Ciao
GL


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Teseo" <
teseo19...@libero.it
> ha scritto nel messaggio
news:al4kiq$vdn$1...@attila.bofh.it...

Certo! Però mi riferivo a brani per flauto solo.
> Teseo
Ciao,
    Luca
P. S. : Credo che abbiano ristampato le sonate di Bach con Nicolet e
Richter.  Mi pare di averle riviste, tempo fa, in qualche negozio o su
un catalogo (purtroppo, non ricordo bene). Se ti interessassero
ancora, credo che dovresti riuscire a trovarle: buon ascolto!


title: La dittatura del Pianoforte

text:
Gian Luca Marcialis <
gianluca....@tin.it
> wrote in message
aldqlb$qe1$1...@attila.bofh.it...
>  vuoi dire pagine orchestrali che il sassone ha arrangiato per il cembalo?
non lui, lo hanno fatto altri. Come per LvB. Sono sempre operazioni
discutibili, secondo me, ma qualche volta risultano interessanti.
Teseo


title: La dittatura del Pianoforte

text:
Luca Rossetto Casel <
luca.r...@email.it
> wrote in message
aldqm4$qel$1...@attila.bofh.it...
> P. S. : Credo che abbiano ristampato le sonate di Bach con Nicolet e
> Richter.  Mi pare di averle riviste, tempo fa, in qualche negozio o su
> un catalogo (purtroppo, non ricordo bene). Se ti interessassero
> ancora, credo che dovresti riuscire a trovarle: buon ascolto!
grazie dell'info. Purtroppo ho ascoltato recentemente qualcosa di Richter in
veste di clavicembalista e mi è piaciuto assai poco, sia il suo stile,
piuttosto pesante, che lo strumento usato. Comunque credo lo stesso che
valga la pena di avere questa registrazione.
Teseo


title: La dittatura del Pianoforte

author: Lucio PERES

text:

Riccardo, se nn fai un Follow-up come si deve al msg cui repliki,
citandone almeno 1 riga,  nn posso capire a quale msg ti riferisci...
:-(((
LUX


title: La dittatura del Pianoforte

text:
On Thu, 29 Aug 2002 11:04:24 +0000 (UTC),
gianluca....@tin.it
(Gian Luca M.) wrote:
>Ho idea che la discussione sia nata male.
In ogni caso la questione posta č pertinente e nn poco interessante:
quello ke penso io č ke la Musica di tutti i compositori ke hanno
studiato pf sia rimasta influenzata da questo fatto. Magari nn di
molto, ma sarebbe risultata diversa se i loro Autori avessero studiato
1 altro strumento e nn l' avessero composta proprio "al pf"!?..., Ad
eccezione di WAM, ovviamente, ke li suonava tutti....
LUX


title: La dittatura del Pianoforte

text:
On Tue, 3 Sep 2002 09:19:41 +0000 (UTC), "Luca Rossetto Casel"
<
luca.r...@email.it
> wrote:
>Come flautista, vorrei precisare che una caratteristica del mio
>strumento è quella di poter produrre un'enorme varietà di timbri e
>sfumature: infatti, il colore del suono viene determinato direttamente
>dal corpo dell'esecutore, non da una parte meccanica dello strumento,
>e da questo risulta decisamente controllabile.
In questo era maestro, credo, Severino Gazzelloni: x i frequentatori
di concerti della mia generazione era 1 mito. So invece ke tra voi
giovani flautisti praticanti nn gode buona fama, come mai?
>Per quanto riguarda il repertorio per flauto solo, è effettivamente
>molto meno vasto di quello dedicato agli strumenti a tastiera, ma meno
>esiguo di quanto può sembrare e ricco di autentiche gemme.
Ti rif naturalmente al fl diritto (dolce?...), nn a quello traverso di
metallo!?
LUX


title: La dittatura del Pianoforte

text:
On Sat, 7 Sep 2002 21:22:12 +0000 (UTC), "Luca Rossetto Casel"
<
luca.r...@email.it
> wrote:
>P. S. : Credo che abbiano ristampato le sonate di Bach con Nicolet e
>Richter
AURELE Nicolet: mitico (e nostalgico...)
LUX


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Lucio PERES" <
lucio...@fastwebnet.it
> ha scritto nel messaggio
news:amn25o$enl$1...@attila.bofh.it...
> On Tue, 3 Sep 2002 09:19:41 +0000 (UTC), "Luca Rossetto Casel"
> <
luca.r...@email.it
> wrote:
> >Come flautista, vorrei precisare che una caratteristica del mio
> >strumento è quella di poter produrre un'enorme varietà di timbri e
> >sfumature: infatti, il colore del suono viene determinato
> >direttamentedal corpo dell'esecutore, non da una parte meccanica
> > dello strumento, e da questo risulta decisamente controllabile.
>
> In questo era maestro, credo, Severino Gazzelloni: x i frequentatori
> di concerti della mia generazione era 1 mito. So invece ke tra voi
> giovani flautisti praticanti nn gode buona fama, come mai?
Personalmente, apprezzo Gazzelloni. Dal punto di vista storico, si
tratta di una figura fondamentale, e non solo per quanto riguarda il
flauto: non solo ha reso _realmente_ popolare questo strumento in
tutta Italia, ma ha anche influenzato la musica stessa, ideando
tecniche nuove e favorendo la produzione di nuove composizioni
(Gazzelloni è stato uno dei grandi campioni della cosiddetta
"avanguardia"). Inoltre, si è impegnato tuta la vita per diffondere,
per far conoscere la musica, suonando nei paesi e nelle fabbriche,
spesso in duo con Bruno Canino.
Dal punto di vista musicale, però, bisogna notare che in Italia e
all'estero, in quegli anni come oggi, esistevano ed esistono flautisti
magnifici, ingiustamente oscurati dal "fenomeno Gazzelloni". Artisti
grandissimi, ma poco "pubblicizzati" al di fuori degli ambienti
professionistici, magari notissimi a livello internazionale e
pressoché sconosciuti nel nostro Paese, se non per quanto riguarda gli
appassionati: Jean-Pierre Rampal, Maxence Larrieu, Auréle Nicolet,
Elaine Shaffer, Raimond Guiot, Karlheinz Zoeller, Arturo Danesin (il
mio maestro!), Silvio Clerici, Angelo Persichilli, l'allora giovane
James Galway...
> >Per quanto riguarda il repertorio per flauto solo, è effettivamente
> >molto meno vasto di quello dedicato agli strumenti a tastiera, ma
> >meno esiguo di quanto può sembrare e ricco di autentiche gemme.
>
> Ti rif naturalmente al fl diritto (dolce?...), nn a quello traverso
> di metallo!?
No, mi riferisco proprio al flauto traverso. Gli strumenti in metallo,
però, compaiono dopo la metà del diciannovesimo secolo; prima, i
flauti venivano costruiti in legno, ma anche, molto più raramente, nel
corso del Settecento, in avorio. Generalmente, quando si parla di
flauti traversi settecenteschi, si usa il termine "traversieri" per
distinguerli dagli strumenti moderni. Anche oggi, comunque, si
costruiscono flauti in legno, con meccanica moderna. La storia del
flauto traverso, però, è lunga e travagliata, e meriterebbe di essere
trattata a parte; se qualcuno fosse interessato, ne scriverò
volentieri più diffusamente...
Ciao,
    Luca


title: La dittatura del Pianoforte

text:
"Luca Rossetto Casel" <
luca.r...@email.it
> ha scritto nel messaggio
news:amq87b$631$1...@attila.bofh.it...
> La storia del
> flauto traverso, però, è lunga e travagliata, e meriterebbe di essere
> trattata a parte; se qualcuno fosse interessato, ne scriverò
> volentieri più diffusamente...
Oh si, scrivi scrivi.
Tutti gli strumenti a fiato sono meravigliosi.
H.N.


title: Conservatorio di Latina-Corso superiore musica da camera

author: C.Lupo, L.Manzini

text:
Volevamo segnalarvi che il Conservatorio Statale di Musica "O.Respighi" di
Latina ha istituito un "Corso biennale superiore ad indirizzo cameristico",
autorizzato dal Ministero dell'Università e della Ricerca Scientifica e
Tecnologica.
Il corso è finalizzato all'acquisizione di strumenti teorici e pratici
rivolti alla prassi musicale d'insieme, anche con il supporto di recenti
acquisizioni in àmbito fisico-acustico e della fisiologia della percezione.
Si avvale inoltre di approfondimenti tradizionalmente rivolti ai corsi
teorici e di composizione che qui diventano strumenti conoscitivi
finalizzati all'esecuzione. Importante anche l'apporto filologico che sarà
dato dalla conoscenza delle prassi esecutive antiche d'insieme. Saranno
affrontate inoltre situazioni esecutive proprie della musica del nostro
secolo, anche in ambito non tradizionale.
Il sito e'
http://digilander.iol.it/bienniocameristico/
e-mail
biennioca...@libero.it


title: Manifesto di IAMCM

author: Pamina

text:
Arsace ha scritto:
>Propongo l'incoronazione di Teseo I°, quale reggente Barocco Assoluto >di
>IAMCM: ho già pronto ZADOK THE PRIEST :)))))))
Magari modificato così :-))))))))))))))
Arsax the priest and Lucius the prophet
anointed Theseus king.
and all the Usenet rejoiced and said:
God save the King!Long live the King!
etc.
Scusate mi è scappata:-))))))))))
Pamina
Piangerò la sorte mia
sì crudele e tanto ria
finché vita in petto avrò
----------------------------------------------
Virgilio Mail - Il tuo indirizzo E-mail gratis
http://mail.virgilio.it
--
Posted from [212.48.4.46]
via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


title: Manifesto di IAMCM

text:
Pamina <
pam...@virgilio.it
> wrote in message
20001006131414.KAIZ2426.mta1@[212.48.4.52]...
> Pamina
Pamina, ti chiami cosi' perche' ti piace Mozart ?
Teseo


title: Manifesto di IAMCM

text:
Teseo ha scritto:
>Pamina, ti chiami cosi' perche' ti piace Mozart ?
Sě, perché?Sono a rischio?:-)
Ciao
Pamina
Piangerň la sorte mia
sě crudele e tanto ria
finché vita in petto avrň



title: Manifesto di IAMCM


title: Manifesto di IAMCM

text:
Pamina <
pam...@virgilio.it
> wrote in message
20001006182117.LJCN2426.mta1@[212.48.4.51]...
> Teseo ha scritto:
> >Pamina, ti chiami cosi' perche' ti piace Mozart ?
> Sě, perché?Sono a rischio?:-)
Tutt'altro, io adoro Mozart. Il Flauto magico, poi, e' un'operina
assolutamente deliziosa. Complimenti per il nome.
Teseo


title: Manifesto di IAMCM

text:
Pamina ha scritto nel messaggio
<20001006182117.LJCN2426.mta1@[212.48.4.51]>...
>Teseo ha scritto:
>>Pamina, ti chiami cosi' perche' ti piace Mozart ?
>Sě, perché?Sono a rischio?:-)
Ma dai :-) non siamo mica quei mostri come siamo stati dipinti nei recenti
post :-)
C'ěera anche un'altra persona che qualche volta partecipava qui nel NG,
molto simpatica Madama Tiziana, ma č davvero molto che la non si sente:
Teseo ne sai piů nulla di Tiziana?
era una mozartiana di ferro quanto io lo sono di Handel
Arsace
______________________________________
L'anima di Handel č come il mare,
nel quale tutti i fiumi del mondo si riversano
senza intorpidarne le acque o alterarle.
[Romain Rolland]


title: Manifesto di IAMCM

author: Rodelinda

text:
In 20001006182117.LJCN2426.mta1@[212.48.4.51], Pamina,
pam...@virgilio.it
,
il 06-10-2000 20:21 ha scritto:
> Teseo ha scritto:
>> Pamina, ti chiami cosi' perche' ti piace Mozart ?
> Sě, perché?Sono a rischio?:-)
Mah! Wolfango é morto prematuramente...



title: Manifesto di IAMCM

text:
Arsace <
tiri...@libero.it
> wrote in message
KgpD5.3961$N93....@news.infostrada.it...
> Teseo ne sai piů nulla di Tiziana?
> era una mozartiana di ferro quanto io lo sono di Handel
credo che si limiti a lurkare. E' una persona squisita, per quel poco che la
conosco, e discreta. Mi farebbe piacere se tornasse a postare anche qui.
Teseo


title: Manifesto di IAMCM

text:
Rodelinda <
doga...@katamail.com
> wrote in message
B603EEB4.E5F%doga...@katamail.com...
> Mah! Wolfango é morto prematuramente...
anche Purcell :-( ma non essere cosi' macabra, spaventi la nostra nuova
amica :-)
Teseo


title: Manifesto di IAMCM

text:
Teseo ha scritto:
>Tutt'altro, io adoro Mozart.
>
Mi fa piacere.
>Il Flauto magico, poi, e' un'operina
>assolutamente deliziosa.
>
Giŕ...č la mia preferita assieme al Don Giovanni...
>Complimenti per il nome.
Grazie.
Ciao
Pamina
Piangerň la sorte mia
sě crudele e tanto ria
finché vita in petto avrň
----------------------------------------------
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http://mail.virgilio.it
--
Posted from [212.48.4.47]



title: Manifesto di IAMCM

text:
In 8rld2s$bl7$
3...@nslave3.tin.it
, Teseo,
col...@tin.it
, il 06-10-2000 22:40
ha scritto:

Scusa, era solo una freddura :-)
Mozart non mi dispiace affatto.
Tra l'altro ultimamente, col coro di cui faccio parte stiamo preparando il
suo Requiem.
Spero Pamina non abbia frainteso.
Rodelinda


title: Manifesto di IAMCM

text:
Rodelinda ha scritto:
>Scusa, era solo una freddura :-)
>Mozart non mi dispiace affatto.
>
Vedo che gli estimatori di Mozart
sono numerosi in questoNG:-)
Bene!:-))))
>Tra l'altro ultimamente, col coro di cui faccio parte stiamo >preparando il
>suo Requiem.
Dove?
>Spero Pamina non abbia frainteso.Rodelinda
Non ho frainteso affatto, non ti preoccupare.
Ciao
Pamina
Piangerò la sorte mia
sì crudele e tanto ria
finché vita in petto avrò
----------------------------------------------
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http://mail.virgilio.it
--
Posted from [212.48.4.46]



title: Manifesto di IAMCM

text:
In 20001008123310.PXDR2426.mta1@[212.48.4.52], Pamina,
pam...@virgilio.it
,
il 08-10-2000 14:33 ha scritto:
> Rodelinda ha scritto:
>> Scusa, era solo una freddura :-)
>> Mozart non mi dispiace affatto.
>>
> Vedo che gli estimatori di Mozart
> sono numerosi in questoNG:-)
> Bene!:-))))
Già Wolfango non mi dispiace affatto :-)))
>> Tra l'altro ultimamente, col coro di cui faccio parte stiamo >preparando il
>> suo Requiem.
> Dove?
Nella Basilica di S.Marco, Venezia, il 5 gennaio (l'ideale era farla il 5
dicembre, ma i sacerdoti erano troppo impegnati con le celebrazioni
dell'Avvento :-(
>> Spero Pamina non abbia frainteso.Rodelinda
> Non ho frainteso affatto, non ti preoccupare.
> Ciao
> Pamina
A presto
Rodelinda



title: March your way into the weekend!

author: Dale

text:
March your way into the weekend!
Join Nader supporters in DC, April 24-25,
as they rally for justice and equal rights
Washington, DC:
Saturday, April 24th, IMF/World Bank Protest - meet at 11am, 15th & H St, NW.
Sunday, April 25th, March for Women's Lives - meet at 9:30am, Smithsonian Metro Stop.
If you arrive late, ask a volunteer to point you towards the Ralph Nader group.
See you there!
Nader: Oil the Source of Two of Earth’s Major Problems:
Wars for Oil and Climate Change
Protect the Environment and the People of Our Planet by Ending Our Addiction to Oil
Washington, DC: On Earth Day 2004, Independent presidential candidate
Ralph Nader highlighted as two priorities: ending the Iraqi occupation
and facing up to the immediate crisis of global climate change. "Future
geopolitical crises involving oil resources and environmental problems
will be diminished by finding alternatives to fossil fuels," said Nader.
Nader linked the two issues on Earth Day because he sees them as
symptomatic of the corporate oil-based, planet destructive behavior of
the Bush Administration. Nader has called for the United States to
withdraw from Iraq - including military, private military contractors,
oil industry and other corporations. Nader noted: "The war in Iraq is
unleashing widening cycles of violence. The potential for escalation of
violence increases every day the US military remains in Iraq. The way to
reverse the spiral of violence is for the United States to go back home.
The US presence serves as a magnet for the insurrection, kidnapping,
terrorism and destruction." Nader released a three-step strategy for
withdrawal earlier this week. See
www.votenader.org
 for details.
--
For further information, contact:
Kevin Zeese
1-202-265-4000

Matt Ahearn
ahe...@votenader.org

1-201-314-9747

--
IFCO. NION invited both Sami Al-Arian and Lynne Stewart to address their
October 6, 2002 rally in Central Park. Stewart was indicted for passing
messages on behalf of her terrorist client Sheikh Omar Abdul Rahman.
One of the members of NION's Advisory Board, Abdeen Jabara, is a member of
the legal advisory board for the American Muslim Council. He is a past
president of the Arab-American Ant-Discrimination Committee, a board member
of William Kunstler's Center for Constitutional Rights, and a co-counsel
with Lynne Stewart for Sheik Rahman, the terrorist convicted for the 1993
World Trade Center bombing.
The American Muslim Council is one of the current members of Al-Arian's
NCPPF (the same group to which IFCO's Bernstein belongs). Leaders of the AMC
have been quoted as praising Hamas and Hezbollah. Jabara's AMC advisory
board colleagues include Fakhri Al-Barzinji. Al-Barzinji is involved in
Mar-Jac Poultry, which was raided last year by the FBI for links to Sami
Al-Arian.
Bashir Ahmad is another of Jabara's AMC advisory board colleagues. Ahmad is
a member of the SAMAD Group (a financial operation) and Justice Taqi Usmani
works for the SAMAD Group. Taqi Usmani is a suspected major player in the
Muslim Brotherhood International money laundering network of Dallah
Al-Baraka, Al-Taqwa, Al-Rahji Investment and Development Corp. Taqi Usmani
operates the Al-Balagh.net, which has a online bookstore in California
selling books written by individuals who are on the U.S. and UN terrorist
lists.
Jabara is a member of the legal advisory board for the Council for
Palestinian Restitution and Repatriation (CPRR) as well. The non-profit CPRR


title: Strauss diretto da Honeck su IBF

text:
Potete trovare sul NG  It.Binari.File (IBF) un file MP3 da 1,18 Mb per
la durata di 5'11" con Die Libelle, Polka Mazur Op. 204 di Joseph
Strauss nell' esecuzione dell' Orchstra Sinfonica di Milano diretta
dall' austriaco Manfred Honeck.
Come noto questo concerto dato all' Auditorium di Milano con programma
misto  Beethoveniano-straussiano č stato oggetto di un' animata
discussione in IAMCM tra il sottoscritto e Pippo Aroffo...
LUX


title: Ritorno agli Arcimboldi

text:
A volte ritornano...
Ieri riapertura al pubblico, anke se ad inviti (LUX sprovvisto s' è
infilato x mezzo del solito cartello "Cerco Invito" in cui avevo
aggiunto la foto di Rovaris...), del Teatro degli Arcimboldi
"Scala-Bis" con un concerto mozartiano dell' Accademia di
perfezionamento del Teatro alla Scala per professori d' orchestra
diretto da Corrado Rovaris col Coro di Voci Bianche congiunto della
Scala e del Conservatorio diretto da Bruno Casoni.
In programma la Sinfonia "Quaranta" ed i Vesperae solemnes de
Confessore.
Devo dire ke non è un bel vedere il teatro senza i pannelli: le luci
senza il vetro davanti sparano troppo e le braccia iskeletrite senza +
niente da sostenere sembrano rami d' alberi rattrappiti per l'
inverno... Va riconosciuto ke il progetto di Gregotti aveva una sua
unitarietà e genialità nel prospettare una soluzione unica "acustica +
illuminazione".
E pensare ke IMHVO bastava progettare meglio il sistema d' ancoraggio
dei 100 pannelli: guardando le punte a perdere dei quadrilateri ke
prima foravano i famosi spekki / pannelli mi son convinto vie++ ke il
sistema dei bulloni passanti non poteva andare, ma ke si potrebbero
ripristinare i pannelli inserendoli in un telaio tipo montatura degli
okkiali. Kissà se l' Ark V. Gregotti legge IAMCM...
Dal pdv del suono intanto c' è da dire ke, purtroppo, senza i pannelli
c' è una perdita d' omogeneità acustica: diventa cioè molto influente
sull' ascolto la direzionalità e la distanza spaziale dagli strumenti:
in altre parole, se si è dalla parte dei vc si sentono + i vc ke i vl,
etc...
Non drammatica (siamo sempre anni luce meglio della Scala), ma
percettibile.
Un bel garbuglio.
LUX
P.S. La locandina di ieri portava il N° progressivo di
rappresentazione 29, mentre il N° di quella dell' Excelsior sospesa x
il famoso crollo era il 27: mi sfugge cosa possa essere stata la N°
28, visto ke mi risulta nel frattempo il teatro sia restato kiuso x il
pubblico... Forse l' analogo concerto tenuto ieri all' Abbazia di
Chiaravalle?...


title: Vivaldi vs. Haendel (sfide pazze #2) e gli altri

author: Rodrigo vincer se stesso

text:
Montezuma scrive:
[...] vorrei evidenziare che il mio schieramento in
Handel vs Purcell sarebbe opposto.
Le semi-opere di Purcell sono divine ......
Caro Montezuma, a Purcell va tutta la mia ammirazione,
lo reputo un gigante della musica, ma ha dalla sua lo
svantaggio di essere di una generazione prima, quindi
la sua musica per forza di cose non può essere allo
stesso livello del grande Handel (che pure a lui si è
ispirato).
Riguardo le sue semi-opere le conosco tutte perchè
all'epoca del tricentenario  della morte, nel 95,
comprai l'eccezionale cofanetto di Gardiner con tutte
le opere per il teatro (mancava il suo capolavoro il
Dido and Aeneas e l'ottima The Fairy queen, che
comunque mi sono procurato subito); però chissà com'è
non le ho ascoltate che due e tre volte in tutto!
Allora se dobbiamo fare un confronto vero, per le
opere teatrali, facciamolo con: Handel vs Rameau,
musicista poco conosciuto ma secondo me sopraffino,
che poi sarebbe lo scontro tra opera italiana e la sua
risposta francese (perché i francesi devono sempre
primeggiare e non tolleravano una supremazia
italiana): la tragedie-lirique. Ma avete presente un
Hippolite et Aricie? non vi pare sia da infarto?
Rodrigo
______________________________________________________________________
Do You Yahoo!?
Il tuo indirizzo gratis e per sempre @
yahoo.it
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http://mail.yahoo.it
--
Posted from
web618.mail.yahoo.com
 [216.115.104.87]
via Mailgate.ORG Server -
http://www.Mailgate.ORG


author: Montezuma

text:
Rodrigo vincer se stesso ha scritto nel messaggio
<
200006080734...@web618.mail.yahoo.com
>...
>
>Montezuma scrive:
>
>[...] vorrei evidenziare che il mio schieramento in
>Handel vs Purcell sarebbe opposto.
>Le semi-opere di Purcell sono divine ......
>Caro Montezuma, a Purcell va tutta la mia ammirazione,
>lo reputo un gigante della musica, ma ha dalla sua lo
>svantaggio di essere di una generazione prima, quindi
>la sua musica per forza di cose non può essere allo
>stesso livello del grande Handel (che pure a lui si è
>ispirato).
Per me è un pelo di più Purcell di Handel, mi piace tantissimo il barocco
inglese ante-handel:
°The Fairy Queen° per esempio trovo sia un capolavoro, così come °The Indian
Queen°, non mi stanco mai di
ascoltarle. Però devo confessare una cosa, non conosco tutto ciò che
conoscete voi di Handel, per cui allora potrei cambiare idea, ma per il
momento....resto fedele a Purcell :-): come, come poter dimenticare l'Ode
per il Giorno di S. Cecilia: °Hail! Bright Cecilia!° Fe - no- me- na- le!
>Allora se dobbiamo fare un confronto vero, per le
>opere teatrali, facciamolo con: Handel vs Rameau,
Ma non trovi che il barocco francese sia un po' pesante?, ho qualche
estratto di Rameau, per esempio delle suites prese dalla Naxos, e non mi
sento "invasare" invece come con uno stile inglese.
Quanto al canto ho qualche estratto: qualche mese fa ho trovato una edizione
della Harmonia mundi con °Anacreon° di Rameau, ma devo dire che l'ho
ascoltato
solo :-) una o due volte in tutto, poichè non mi attraeva più di tanto.
Ecco se devo dire qualcosa di molto positivo sulla musica francese vocale,
darei il mio voto al °Te deum° di Lully: e anche a tutti i motetti che vi
sono
nel cd. Bellissimi!
Ciao
Montezuma
°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°°
Purcell is my God!


text:
Montezuma ha scritto nel messaggio <8i33kc$9vj$
2...@nslave1.tin.it
>...
>>Caro Montezuma, a Purcell va tutta la mia ammirazione,
>>lo reputo un gigante della musica,
E io mi schiero con Rodrigo,
>ma ha dalla sua lo
>>svantaggio di essere di una generazione prima, quindi
>>la sua musica per forza di cose non può essere allo
>>stesso livello del grande Handel (che pure a lui si è
>>ispirato).
Esattamente
>Per me è un pelo di più Purcell di Handel, mi piace tantissimo il barocco
>inglese ante-handel:
>°The Fairy Queen° per esempio trovo sia un capolavoro, così come °The
Indian
>Queen°, non mi stanco mai di
>ascoltarle. Però devo confessare una cosa, non conosco tutto ciò che
>conoscete voi di Handel, per cui allora potrei cambiare idea, ma per il
>momento....resto fedele a Purcell :-): come, come poter dimenticare l'Ode
>per il Giorno di S. Cecilia: °Hail! Bright Cecilia!° Fe - no- me- na- le!
Certamente opere bellissime, ma non tali a mio avviso da potersi opporre a
tutti i Chandos Anthem: li hai sentiti? lì riesci a sentire il Barocco
inglese, Handel era maestro anche in questo campo: ci sono di quei cori, di
quelle strumentazioni talmente ricche, ma talmente poderose, con una
scrittura talmente complessa ricca e che ti resta stampata nella mente anche
dopo il primo ascolto, che un'ode per il giorno di Santa Cecilia, per quanto
meravigliosa, non può lei da sola contrastare gli undici Chandos Anthem.
>>Allora se dobbiamo fare un confronto vero, per le
>>opere teatrali, facciamolo con: Handel vs Rameau,
>Ma non trovi che il barocco francese sia un po' pesante?, ho qualche
>estratto di Rameau, per esempio delle suites prese dalla Naxos, e non mi
>sento "invasare" invece come con uno stile inglese.
Qui sono più d'accordo con te, ma ci sono delle eccezioni.
>Ecco se devo dire qualcosa di molto positivo sulla musica francese vocale,
>darei il mio voto al °Te deum° di Lully: e anche a tutti i motetti che vi
>sono
>nel cd. Bellissimi!
Ah, bhè questi sono Capolavori di Lully non si può assolutamente mettere in
dubbio quasto fatto.
Arsace
____________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.


title: SCALA 2001-2 Manifestazioni speciali

text:
Manifestazioni speciali
TEATRO ALLA SCALA
7 ottobre 2001
In occasione dei quarant'anni di carriera
Baritono
Renato Bruson
Pianoforte
Carlo Bruno
Strumentisti del Teatro alla Scala
Direttore
Antonio Pirolli
Giuseppe Verdi, Gaetano Donizetti, Vincenzo Bellini
TEATRO ALLA SCALA
21 ottobre 2001
Concorso Pianistico Internazionale
"Umberto Micheli"
Concerto del vincitore
Filarmonica della Scala
Direttore
George Pehlivanian
RIDOTTO DEI PALCHI
19 e 20 novembre 2001
In collaborazione con RaiSat
Ricordo di Gino Negri
a cura di Giuseppe Di Leva
da un'idea di
Roberto Negri e Rosalina Neri
TEATRO DEGLI ARCIMBOLDI
8 (2 rappr.) e 9 marzo 2002
Spettacolo della Scuola di Ballo
del Teatro alla Scala
BASILICA DI SAN MARCO
6 giugno 2002
Coro di Voci Bianche del Teatro alla Scala
e del Conservatorio "G. Verdi" di Milano
Direttore
Bruno Casoni


title: Paganini-Liszt-Schumann

author: Mauro D.B.

text:
Potete dirmi dove posso trovare il maggior numero di informazioni sui
seguenti pezzi x pf:
- F.Listz: "Studi di Esecuzione Trascendentale da Paganini" prima versione
del 1838, (e' mai stata pubblicata?????!!!)
"Grandi Studi da Paganini" seconda versione del 1850( e' la più eseguita)
- R.Schumann: "Studi da Paganini"
Devo farne un confronto per una tesina x l'università. Ho già guardato la
monografia su Liszt di R.Dalmonte e gli Scritti Critici di Schumann.


title: Paganini-Liszt-Schumann

author: Felix

text:
> Potete dirmi dove posso trovare il maggior numero di informazioni sui
> seguenti pezzi x pf:
> - F.Listz: "Studi di Esecuzione Trascendentale da Paganini" prima versione
> del 1838, (e' mai stata pubblicata?????!!!)
> "Grandi Studi da Paganini" seconda versione del 1850( e' la più eseguita)
so che sicuramente sono nell'integrale lisztiana di Leslie Howard pubblicata
dalla Hyperion, che contiene delle note scritte dallo stesso pianista, ma
non so quanto estese...
Ciao
Felix


title: Paganini-Liszt-Schumann

author: Giovanni Stegel

text:
Mauro D.B. (
diben...@microsoft.com
) wrote:
: Potete dirmi dove posso trovare il maggior numero di informazioni sui
: seguenti pezzi x pf:
: - F.Listz: "Studi di Esecuzione Trascendentale da Paganini" prima versione
: del 1838, (e' mai stata pubblicata?????!!!)
: "Grandi Studi da Paganini" seconda versione del 1850( e' la più eseguita)
: - R.Schumann: "Studi da Paganini"
In "Liszt o il giardino d'Armida" di Rattalino (ed. EDT) c'e` un breve
esame comparato delle varie versioni lisztiane. Analogamente in
"The Music of Liszt" di Searle, ristampato dalla Dover, dove e` citata
anche la versione di Schumann. Un rifacimento del saggio di Searle si
trova nel dizionario Grove e, tradotto, in "Chopin/Schumann/Liszt" (ed.
Giunti-Ricordi). Non mi ricordo pero` se qui gli studi siano trattati in
dettaglio.
Saluti,
Giovanni Stegel


title: Paganini-Liszt-Schumann

text:
Mauro D.B. (
diben...@microsoft.com
) wrote:
: Potete dirmi dove posso trovare il maggior numero di informazioni sui
: seguenti pezzi x pf:
: - F.Listz: "Studi di Esecuzione Trascendentale da Paganini" prima versione
: del 1838, (e' mai stata pubblicata?????!!!)
: "Grandi Studi da Paganini" seconda versione del 1850( e' la più eseguita)
: - R.Schumann: "Studi da Paganini"
C'e` un breve esame comparato delle varie versioni lisztiane in "Liszt o
il giardino d'Armida" di Rattalino (ed. EDT). Lo stesso in "The Music of
Liszt" di Searle (ed. Dover), dove si cita anche la versione di Schumann.
Un rifacimento del saggio di Searle si trova in "Chopin/Schumann/Liszt"
(ed. Ricordi-Giunti), ma non ricordo se gli studi da Paganini siano



title: Paganini-Liszt-Schumann

text:
>  Un rifacimento del saggio di Searle si
> trova nel dizionario Grove e, tradotto, in "Chopin/Schumann/Liszt" (ed.
> Giunti-Ricordi). Non mi ricordo pero` se qui gli studi siano trattati in
> dettaglio.
Ho quel libro, e purtroppo non ci sono i dettagli degli studi.
Ci sono solo esaurienti note biografiche e tutto il catalogo della
produzione di ciascun autore.
Ciao
Felix


title: "Aperitivo in Concerto"

author: "Direzione Artistica \"Aperitivo in Concerto\""

text:
COMUNICATO STAMPA
"Aperitivo in Concerto"
TEATRO MANZONI
via Manzoni, 42
TRE INCONTRI CON LA MUSICA “MADE IN ENGLAND”
6 febbraio 2000, ore 11.00
ORLANDO CONSORT & PERFECT HOUSEPLANTS
13 febbraio 2000, ore 11.00
STEVE MARTLAND BAND
20 febbraio 2000, ore 11.00
LONDON SINFONIETTA
IN COLLABORAZIONE CON THE BRITISH COUNCIL
 Tre eventi di grande rilievo ”coronano” la chiusura, in febbraio, della
stagione 1999/2000 di “Aperitivo in Concerto”, e tutti e tre
rappresentano delle “prime” per il pubblico milanese, nonché il meglio
di quanto accade sulla vivacissima scena musicale britannica, che oggi è
modello di cosmopolitismo e spettacolare innovazione.
 Un incontro particolarissimo, dunque, con vari aspetti di una
tradizione creativa di fortissima personalità e di appassionante
attrattiva, che si esprime attraverso un ventaglio amplissimo di
esperienze.
 Il 6 febbraio p. v. verrà presentato il progetto Extempore, che vede
l’appassionante incontro fra uno dei più celebri complessi vocali di
oggi, l’Orlando Consort -notissimo per le sue superbe interpretazioni
del repertorio gregoriano e polifonico- e uno fra i più apprezzati
ensemble jazzistici e improvvisativi inglesi, Perfect Houseplants. I due
complessi rielaboreranno assieme pagine musicali scritte fra il IX e il
XII secolo, trovando un terreno d’intesa proprio nell’uso
dell’improvvisazione, comune non solo al jazz ma anche alla musica
vocale pre-rinascimentale: l’Orlando Consort improvviserà su celebri
inni religiosi medioevali, intrecciando gli ornamenti vocali con le
linee prodotte dai moderni strumenti musicali dei Perfect Houseplants, e
creando così un avvolgente, arcano tappeto sonoro, antico e
contemporaneo al tempo stesso, da cui emerge una musica di poderosa
espressività e di indicibile fascino.
 Il 13 febbraio p. v. si presenterà per la prima volta a Milano uno fra
i più noti e apprezzati compositori contemporanei, Steve Martland, a
capo della elettrizzante e trascinante Steve Martland Band: un concerto
che si preannuncia di straordinaria spettacolarità, nell’illustrazione
di una musica che, di intelligente e arguta complessità, è disinibita
quanto spudoratamente gioiosa e travolgente. Infernale e ironica
“macchina da ritmo”, la Steve Martland Band (formata interamente da
notissimi solisti e virtuosi) offre il volto più spettacolare,
intrigante e affascinante della più avanzata e recente sperimentazione
musicale. Una drammatica e vulcanica esplosione di energia scaturisce da
composizioni (molte delle quali, non a caso, scritte per celebri
coreografi) che fondono, all’interno di strutture dalle forme saldamente
equilibrate, tutte le esperienze musicali della nostra quotidianità e
contemporaneità, dal neoclassicismo alla canzone, dal rock al jazz, dal
minimalismo al più ardito espressionismo. In questa musica che già
appartiene interamente al 2000, e che è ritratto incontenibilmente
esuberante del nostro futuro, affiorano -liricamente malinconici a
temperare una tensione crescente, incessante e pressoché ipnotica-
estesi brandelli della tradizione: struggenti ed estatici ricordi del
malinconico barocco inglese, ritmate gighe secentesche, altere fanfare
händeliane arricchiscono di echi arcani l’ordito di una trama che, pur
ricca di un’irrefrenabile e irridente vitalità contemporanea, sa rendere
poetico e rispettoso omaggio al proprio passato, fecendosi, al contempo,
beffe di ogni banalità.
 Il 20 febbraio p. v. , a degna conclusione della stagione 1999/2000,
torna a Milano, dopo molti anni di assenza, la più celebre orchestra da
camera del mondo, la London Sinfonietta. Formata da musicisti di
straordinaria levatura, la compagine inglese è pressoché leggendaria per
l’altissima qualità delle sue esecuzioni e per il fortissimo impegno a
favore della migliore e più ardita musica del XX secolo: per “Aperitivo
in Concerto”, in “prima” italiana, presenterà un programma di
grandissimo fascino e altamente significativo. Verranno, infatti,
eseguite le principali pagine realizzate dal leggendario trombettista
Miles Davis in collaborazione con il non meno celebrato arrangiatore Gil
Evans. La collaborazione fra Davis ed Evans segna sicuramente una fra le
più alte vette musicali del secolo appena trascorso, ed è certamente
significativo che sia la prima volta che la London Sinfonietta inserisce
nel proprio repertorio stabile dei lavori che non appartengono
strettamente all’ambito accademico novecentesco. Verrà presentata
un’ampia selezione di opere realizzate da Davis ed Evans e immortalate
in incisioni più che celeberrime quali Quiet Nights, Porgy and Bess,
Miles Ahead e Sketches of Spain, ed assume per l’occasione una
particolare rilevanza l’approccio “classico” a questo sublime repertorio
musicale, riportato nella sua originaria integrità, a sottolineare come
le improvvisazioni realizzate da Davis e gli arrangiamenti di Evans che
le sottolineavano, accompagnavano e valorizzavano appartengano di
diritto ai capolavori della Storia della Musica.
 Di particolare rilevanza la presenza, nei ranghi della London
Sinfonietta, di uno straordinario solista come il trombettista virtuoso
americano Randy Brecker, che “impersonerà” proprio lo stesso Miles
Davis. Un tributo, dunque, non solo ad alcuni dei più innovativi momenti
musicali del Novecento, ma anche un rispettoso e sentito omaggio al
jazz, a quel linguaggio che, creato nell’ambito della tradizione
africana-americana, ha incommensurabilmente arricchito e continua ad
arricchire la cultura della nostra contemporaneità.
domenica 6 febbraio 2000 - ore 11
ORLANDO CONSORT & PERFECT HOUSEPLANTS
Robert Harre-Jones, controtenore
Charles Daniels, tenore
Angus Smith, tenore
Donald Greig, baritono
Mark Lockheart, sassofoni soprano e tenore
Niki Iles, pianoforte e fisarmonica
Dudley Phillips, contrabbasso e basso elettrico
Martin France, batteria e percussioni
Bill Strode, ingegnere del suono
EXTEMPORE
Huw Warren
Entering and Leaving
Dudley Phillips
South Wind
Orlando Consort
Modus
Orlando Consort/Perfect Houseplants
Sanctus Fontorum
Huw Warren
Hearing is believing, thank you
Orlando Consort
Modus
Huw Warren
Sanctuary
Orlando Consort/Martin France
L'Ange a la Vierge
Mark Lockheart
Viderunt Omnes (Themes and Variation)
Huw Warren
Harmonium
Orlando Consort/Perfect Houseplants
St Martial
Huw Warren
Single Tear
Mark Lockheart
Offertorium
Orlando Consort/Perfect Houseplants
The Bride
Orlando Consort
Quasi
Orlando Consort/Dudley Phillips/Mark Lockheart
Hymnus
domenica 13 febbraio 2000 - ore 11
STEVE MARTLAND BAND
Steve Martland, direzione
Tim Holmes, sassofoni soprano e tenore
Pete Whyman, sassofoni soprano e contralto
Chris Caldwell, sassofono baritono
Lee Butler, tromba e flicorno
Mike Kearsey, trombone
Colin Currie, marimba
Malcolm More, contrabbasso e basso elettrico
Tim Maple, chitarra acustica e chitarra elettrica
Simon Pearson, batteria
James Pearson, pianoforte
Chris Tombling, violino
Pete Orwin, ingegnere del suono
Steve Martland
Principia
Kick
The Thistle Of Scotland (prima italiana)
Beat The Retreat (prima italiana)
Joe Duddell
Parallel Lines (prima italiana)
Steve Martland
Horses Of Instruction
Re-Mix
Terminal (prima italiana)
domenica 20 febbraio 2000 - ore 11
LONDON SINFONIETTA
direttore: Dave Hartley
tromba solista: Randy Brecker, Guy Barker
Ray Warleigh, fiati
Roy Willox, fiati
Ray Swinfield, fiati
Stan Sulzman, fiati
Jamie Talbot, fiati
Melinda Maxwell, oboe
John Orford, fagotto
Martin Owen, corno francese
James Rattigan, corno francese
Huw Jenkins, corno francese
Simon Gardner, tromba
Henry Lowther, tromba
Mike Lovatt, tromba
Pat White, tromba
Richard Edwards, trombone
Jeremy Price, trombone
David Purser, trombone
Ronald Bryans, trombone basso
David Powell, tuba
Chris Lawrence, contrabbasso
Helen Tunstall, arpa
Paul Clarvis, batteria
Fiona Ritchie, percussioni
Christopher Hind, percussioni
SKETCHES OF MILES
(improvvisazioni di Miles Davis, arrangiamenti di Gil Evans)
da: Miles Ahead, Sketches of Spain, Quiet Nights, Porgy and Bess
J. Carisi
Springsville
L. Delibes
The Maids of Cadiz
D. Brubeck
The Duke
I. Gershwin - K. Weill
My Ship
M. Davis - G. Evans
Miles Ahead
G. Evans
Blues for Pablo
A. Jamal
New Rhumba
G. Evans
The Pan Piper
G. Evans
Saeta
G. Evans
Solea
A. C. Jobim
Corcovado
G. Evans - M. Davis
The Time Of The Barracudas
I. Gershwin - D. Heyward - G. Gershwin
Buzzard Song
I. Gershwin - D. Heyward - G. Gershwin
Bess, You Is My Woman Now
G. Evans
Gone (Orgone)
I. Gershwin - D. Heyward - G. Gershwin
Gone, Gone, Gone
I. Gershwin - D. Heyward - G. Gershwin
Summertime
I. Gershwin - D. Heyward - G. Gershwin
It Ain’t Necessarily So
I. Gershwin - D. Heyward - G. Gershwin
Here Comes De Honey Man
I. Gershwin - D. Heyward - G. Gershwin
I Loves You, Porgy
I. Gershwin - D. Heyward - G. Gershwin
There’s A Boat That’s Leaving Soon For New York
TEATRO MANZONI
via Manzoni, 42 - Milano
tel.: 0276000231/0276020543
DOMENICA MATTINA, ORE 11.00
Biglietto ingresso: Lit. 15.000
Ridotto giovani: Lit. 10.000
per ulteriori informazioni:
Viviana Allocchio
Iniziative Speciali
Teatro Manzoni
Palazzo Canova, VII° piano
Centro Direzionale
20090 MILANO 2 (Segrate)
 tel.: 0221025118 -fax: 0221025110
e-mail:
allo...@fininvest.it
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title: Handel, concerti grossi op. 6

text:
Qualcuno deve avermi chiesto se ho ascoltato il doppio della Decca coi
concerti in oggetto diretti da Hogwood e che ho acquistato durante la
crapula barocca di Milano.
Ebbene, credo che raramente Handel sia stato servito meglio. L'orchestra e'
un portento, ha una varieta' di accenti, timbri, una verve, un GUSTO
straordinari per questa musica, che gli inglesi devono avere nel sangue piu'
di chiunque altro. I tempi sono in genere serrati, il fraseggio pulito,
l'intonazione impeccabile, e Hogwood mi pare piu' in palla che nelle sue
precedenti registrazioni di Handel, Geminiani e Vivaldi. Credo che gli
italiani e la loro "maniera" (penso all'ensemble Concerto, all'Europa
Galante, al Modo Antiquo, ma anche al Giardino Armonico) abbiano fatto
breccia da questo punto di vista anche nei compassati direttori
anglossassoni, perche' qui non c'e' quasi piu' traccia di quel perbenismo
tutto rotondino e pulitino che caratterizzava le registrazioni di Hogwood
degli anni '80 e che caratterizza ancora oggi, purtroppo, quelle di Pinnock.
Basta ascoltare l'Allegro II dal concerto n. 5 per rendersi conto di quale
sia stata l'evoluzione delle idee interpretative di Hogwood nel volgere di
circa una decina d'anni (questa registrazione e' del '92). Siamo sempre
lontani dagli eccessi e dalla foga dei complessi italiani, dalla loro
propensione a strapazzare dinamica e agogica, ma vi e' stato comunque un
avvicinamento considerevole a questi ripetto al passato, pur senza rinnegare
del tutto quello che e' l'approccio tradizionale degli inglesi a queste
musiche. Mi ricordo che una quindicina di anni fa la cosa piu' importante
era far sentire gli strumenti originali, ora mi pare che si punti
maggiormente ai contenuti della musica.
GF HANDEL
Concerti Grossi op. 6 (completo)
Handel & Haydn Society (strum. orig.)
dir. Christopher Hogwood
Decca Double 458 817-2 (2 CD DDD)
TT 157' - Prezzo medio
Teseo
--
Nuova moderazione in fase di test - perdonate i disagi


title: Handel, concerti grossi op. 6

author: Arsace

text:
Teseo ha scritto nel messaggio <8pd99n$b1e$
3...@nslave1.tin.it
>...
>Qualcuno deve avermi chiesto se ho ascoltato il doppio della Decca coi
>concerti in oggetto diretti da Hogwood e che ho acquistato durante la
>crapula barocca di Milano.
>
>Ebbene, credo che raramente Handel sia stato servito meglio. L'orchestra e'
>un portento, ha una varieta' di accenti, timbri, una verve, un GUSTO
>straordinari per questa musica, che gli inglesi devono avere nel sangue
piu'
>di chiunque altro.
Volevo chiedere se in questa incisione c'č la presenza dell'oboe: pare che
Handel in alcuni concerti in una riedizione abbia previsto l'introduzione di
tale strumento: infatti recentemente ho riletto la pagina 198 del libro di
Hogwood che dice relativamente ai concerti opera 6:
"....Benchč Handel avesse aggiunto parti per oboe nei punti piů adatti dei
concerti numero 1,2,5 e 6, il materiale cosě come venne stampato era
considerato completo senza di esse".
Interessante: forse allora esiste una edizione con tali introduzioni
d'oboe.....
>I tempi sono in genere serrati, il fraseggio pulito,
>l'intonazione impeccabile, e Hogwood mi pare piu' in palla che nelle sue
>precedenti registrazioni di Handel, Geminiani e Vivaldi. Credo che gli
>italiani e la loro "maniera" (penso all'ensemble Concerto, all'Europa
>Galante, al Modo Antiquo, ma anche al Giardino Armonico) abbiano fatto
>breccia da questo punto di vista anche nei compassati direttori
>anglossassoni, perche' qui non c'e' quasi piu' traccia di quel perbenismo
>tutto rotondino e pulitino che caratterizzava le registrazioni di Hogwood
>degli anni '80 e che caratterizza ancora oggi, purtroppo, quelle di
>Pinnock.
Non vedo cosa ci sia di male perň ad eseguire tutto per bene senza sbavature
e pulito: e soprattutto non condivido questa impostazione piů o meno
implicita che gli italiani debbano eseguire "meglio" degli inglesi a priori:
teniamo ben presente che Handel č stato da loro sempre eseguito per
tradizione da dopo la Sua Morte, per cui dal mio punto di vista credo
possano avere maggior eserienza. Poi perň dipende dal gusto personale, ma mi
oppongo a dover sottovalutare l'esecuzione inglese.
>GF HANDEL
>Concerti Grossi op. 6 (completo)
>Handel & Haydn Society (strum. orig.)
>dir. Christopher Hogwood
>Decca Double 458 817-2 (2 CD DDD)
>TT 157' - Prezzo medio
Organico?
Arsace
____________________________________
Handel non puň mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.



title: Handel, concerti grossi op. 6

text:
-Arsace scrive:-
>Volevo chiedere se in questa incisione c'è la
>presenza dell'oboe: pare che Handel in alcuni
>concerti in una riedizione abbia previsto
>l'introduzione di tale strumento
no, non c'è, invece in quella di Harnoncourt si e devo
dire che, sebbene trovo che quella di Hogwood sia
decisamente superiore perché il suono della sua
orchestra è più corposo e pastoso, quando invece gli
archi di H. sono piccoli e taglienti, ascolto
volentieri anche H. proprio perché gli oboi
enfatizzano ancora di più la maestosità di questa
solenne musica, un pò come ha genialmente fatto il
Sardelli, introducendo i fiati quando tutti gli altri
usano solo gli archi, nella sua recente incisione
dell'omonima opera del Corelli.
Rodrigo
______________________________________________________________________
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


title: Handel, concerti grossi op. 6

text:
Rodrigo vincer se stesso ha scritto nel messaggio
<
200009101728...@web612.mail.yahoo.com
>...
>-Arsace scrive:-
>
>>Volevo chiedere se in questa incisione c'è la
>>presenza dell'oboe: pare che Handel in alcuni
>>concerti in una riedizione abbia previsto
>>l'introduzione di tale strumento
>
>no, non c'è, invece in quella di Harnoncourt si e devo
>dire che, sebbene trovo che quella di Hogwood sia
>decisamente superiore perché il suono della sua
>orchestra è più corposo e pastoso, quando invece gli
>archi di H. sono piccoli e taglienti, ascolto
>volentieri anche H. proprio perché gli oboi
>enfatizzano ancora di più la maestosità di questa
>solenne musica, un pò come ha genialmente fatto il
>Sardelli, introducendo i fiati quando tutti gli altri
>usano solo gli archi, nella sua recente incisione
>dell'omonima opera del Corelli.
Bene sarò curioso di ascoltare questa esecuzione con gli oboi.......
Arsace
______________________________________
L'anima di Handel è come il mare,
nel quale tutti i fiumi del mondo si riversano
senza intorpidarne le acque o alterarle.
[Romain Rolland]



title: Handel, concerti grossi op. 6

author: Maurizio Frigeni

text:
Arsace <
tiri...@libero.it
> wrote:
> Volevo chiedere se in questa incisione c'è la presenza dell'oboe: pare che
> Handel in alcuni concerti in una riedizione abbia previsto l'introduzione di
> tale strumento
I concerti op.6 comparvero a stampa nel 1740 come concerti per archi,
sul modello dei concerti op.6 di Corelli, e tali restarono anche nelle
riedizioni.
Però Handel usò più volte tali concerti negli anni seguenti come
intermezzi nei suoi oratori. E' abbastanza logico quindi che se
l'orchestra comprendeva anche i fiati, come normalmente accadeva, alcune
parti di ripieno potevano essere suonate anche dai fiati, raddoppiando o
sostituendo le corrispondenti parti di violino.
Di fatto, sono state ritrovate delle parti autografe per oboe, scritte
dallo stesso Handel, nel caso dei concerti 1, 2, 5 e 6. Tutte le altre
incisioni che conosco (Pinnock, Collegium Aureum, Harnoncourt)
aggiungono quindi gli oboi in tali concerti, ma il risultato a mio
parere non è un gran ché perché il suono dei fiati tende ad offuscare la
chiarezza delle linee melodiche.
Perciò IMO la mancanza degli oboi è invece uno dei grandi pregi della
versione di Hogwood.
M.



title: Handel, concerti grossi op. 6

text:
Arsace <
tiri...@libero.it
> wrote in message
MZHu5.16115$2I.2...@news.infostrada.it...
> Volevo chiedere se in questa incisione c'è la presenza dell'oboe
no, perche' e' basata sulla prima versione, per soli archi.
>Poi però dipende dal gusto personale, ma mi
> oppongo a dover sottovalutare l'esecuzione inglese.
e' solo una questione di gusti. Handel componeva nello stile italiano,
cantabile e affettuoso, eseguirlo senza tenere conto di cio' lo appiattisce.
> Organico?
Archi e basso continuo
Teseo



title: Handel, concerti grossi op. 6

text:
Maurizio Frigeni <Maurizio...@dont.emailme.please> wrote in message
20000911165341311438@[151.100.55.11]...
> Perciò IMO la mancanza degli oboi è invece uno dei grandi pregi della
> versione di Hogwood.
Sono d'accordo, non se ne sente affatto il bisogno. Il suono e' gia' molto
sontuoso di per se'.
Teseo



title: Handel, concerti grossi op. 6

author: Roberto Mastrosimone

text:
> Da: "Teseo" <
col...@tin.it
>
> Organizzazione: TIN
> Newsgroup: it.arti.musica.classica.mod
> Data: Sat, 9 Sep 2000 14:19:50 +0200
> Oggetto: Handel, concerti grossi op. 6
>
> Ebbene, credo che raramente Handel sia stato servito meglio. L'orchestra e'
> un portento, ha una varieta' di accenti, timbri, una verve, un GUSTO
> straordinari per questa musica, che gli inglesi devono avere nel sangue piu'
> di chiunque altro.
Perdonami una stupidissima pignoleria: Hogwood č inglese, ma l'orchestra in
questione č di Boston,Mass.(U.S.A.),che comunque č nel New England...
L'esecuzione č eccezionale: parola di handeliano!
Ciao
    Roberto


title: Handel, concerti grossi op. 6

text:
Roberto Mastrosimone <
orso...@libero.it
> wrote in message
B65C4951.160F%orso...@libero.it...
> Perdonami una stupidissima pignoleria: Hogwood č inglese, ma l'orchestra
in
> questione č di Boston,Mass.(U.S.A.),che comunque č nel New England...
> L'esecuzione č eccezionale: parola di handeliano!
Non sapevo che l'orchestra fosse americana. Comunque e' vero, l'esecuzione
e' bellissima. Io ho anche la vecchia versione Philips con la English
Chamber Orchestra diretta da Leppard, ma devo dire che non c'e'
assolutamente confronto con questa di Hogwood.
Teseo


title: Handel, concerti grossi op. 6

text:
> Da: "Teseo" <
col...@tin.it
>
> Organizzazione: [Infostrada]
> Newsgroup: it.arti.musica.classica.mod
> Data: Wed, 13 Dec 2000 15:08:31 GMT
> Oggetto: Re: Handel, concerti grossi op. 6
>
> Io ho anche la vecchia versione Philips con la English
> Chamber Orchestra diretta da Leppard
Penso che sia la migliore con strumenti moderni: hai quindi le migliori
edizioni degli splendidi concerti op.6. Ottime scelte!
Ciao
    Roberto


title: Concerti a Verona e Vicenza?

author: Ioannes Clusonius Dux Inspector

text:
Ciao,
sapreste suggerirmi qualche bel concerto a Verona o Vicenza tra ottobre e i
primi di dicembre?
Io. Clu. D. Ins.


title: Concerti a Verona e Vicenza?

author: E

text:
Guarda qua:
Associazione Musicale "Amici dell'Organo"
Associazione Culturale Mousikè
con la collaborazione dell' Assessorato
alle Attività Culturali
del Comune di Vicenza
"PROGETTO BACH 2004"
J. S. BACH
Le Cantate Sacre
Ensemble vocale e strumentale
Il Teatro Armonico
Direttore MICHAEL RADULESCU
15-18 ottobre
Prove aperte nell'Oratorio di S. Filippo Neri, C.trà S. Marcello - Vicenza
(ingresso libero fino d esaurimento dei posti)
Mercoledì 20 ottobre:
ore 17.15, Odeo del Teatro Olimpico di Vicenza:
Intervista del critico Cesare Galla, segretario dell'Accademia Olimpica,
al M° Michael Radulescu su l'opera sacra di J. S. Bach
ore 21: concerto nel Teatro Olimpico
Laboratorio vocale e strumentale Il Teatro Armonico
direttore Michael Radulescu
programma
Cantata "Gott ist mein König" *BWV 71 per soli, coro,
due flauti dolci, 2 oboi, fagotto, 3 trombe & timpani, archi e continuo
Cantata "Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit (Actus tragicus) BWV 106
 per soli, 2 flauti dolci, 2 viole da gamba, continuo
Cantata "Weinen,  Klagen, Sorgen, Zagen" BWV 12
per soli, coro, oboe, fagotto, archi e continuo
Cantata "Lobe den herren" * BWV 137
per soli, coro, trombe & timpani,  2 oboi, fagotto, archi e continuo
* Cantate tra quelle che Bach ha composto per il Rinnovo del Consiglio
Municipale
Martedì 19 e Giovedì 21 ottobre: repliche del concerto
direttore artistico progetto bach 2004
Margherita Dalla Vecchia
INFO:
Biglietti per il Concerto del 20 ottobre, Teatro Olimpico, Vicenza (posto
numerato):
Gradinata intero                   ? 20,00
Gradinata ridotto                 ? 15,00
Platea intero                         ? 13,00
Platea ridotto                       ?  10,00
Riduzioni
Giovani fino ai 25 anni, Carta 60, militari di leva.
Prevendite
·          presso l'Associazione Musicale "Amici dell'organo"
Stradella Filippini 2, Vicenza, da sabato 2 ottobre con il seguente orario:
-          tutti i sabati dalle ore 17.30 alle ore 19.00
-          tutte le domeniche dalle ore 10 alle ore 12.30
e dalle ore 17 alle ore 19
·          dal 15 al 18 ottobre presso l'Oratorio di S. Filippo dalle ore 15
alle 18 oppure dalle ore 20 alle ore 22
·          Si possono inoltre segnalare richieste telefonando al numero 0444
546629 o per e-mail all'indirizzo:
marg...@tin.it
Vendita biglietti
Presso il Botteghino del Teatro Olimpico dalle ore 20.30 la sera del
concerto.
"Ioannes Clusonius Dux Inspector" <scerv...@cato.jalo> wrote in message
news:J0TKXD.A....@idam.kicks-ass.net...



title: La Traviata

author: Antonio

text:
Ho appena acquistato in edicola l'edizione Amadeus della Traviata diretta da
Muti
nel 1982 con la Philarmonia Orchestra, Renata Scotto, Alfredo Kraus e Renato
Bruson.
Mi pare una interpretazione molto fresca, energica e limpida.
Mi piacerebbe conoscere qualche parere.


title: La Traviata

author: Giampaolo Lomi

text:

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Mi permetto di avere qualche dubbio. La grande Traviata della Scotto
e', secondo me, quella del 1963 diretta da Antonino Votto (purtroppo)
e l'orchestra della Scala, ma con voci eccezionali. Oltre alla Scotto
in forma smagliante cantano Gianni Raimondi e Ettore Bastianini.
La voce della Scotto del 1980 non puo' reggere il confronto, anche se
la direzione di Muti sara' senz'altro eccellente.
Giampaolo
______________________________________________________________
" Il maggior compito dei giovani e' di saper diventare vecchi"
  Benedetto Croce
______________________________________________________________


title: Handel vs Bononcini: MUZIO SCEVOLA (1721)

text:
Per chi non si fosse reso conto dell'esistenza di quest'opera incisa
naturalmente in cd, e volesse rendersi conto dell'emozione di una rivalità
accesa fra iGrandi Compositori Barocchi,  segnalo la produzione americana
che consta in un
cofanetto di 2 cd, della durata rispettivamente di 58.08 e 57.48 minuti.
Purtroppo non ci è giunta una incisione intera, nel senso che manca il primo
atto che era stato musicato da Amadei, e il secondo atto di Bononcini è
riportato solo in parte, mentre si può ben Gustare il terzo atto del Caro
Sassone.
Il cofanetto in questione è edito dalla
NEWPORT CLASSIC PREMIER
Brewer Baroque Chamber Orchestra,
Edward Brewer, clavicembalo
Direttore, Rudolph Palmer
Solisti:
D'Anna Fortunato
Julianne Baird (ottimo soprano fra parentesi)
John Ostendorf
Erie Mills
Frederich Urrey
Jennifer Lane
Andrea Matthews
Nella copertina si ammira una corona mezza distrutta, a pensarci potrebbe
essere un copricapo non regale.
Il numero di catalogazione del cd:
85540/2
Una particolarità di questi cofanetti americani è che i cantanti sono tutti
schedati sul retro del cofanetto :-)
Il primo cd presenta il secondo atto di Bononcini, un estratto di arie e
della Ouverture
1 - Ouverture 5.15
2- Dolce pensier 4.45
3 - E pure 2.32
4 - Sì t'ama 3.15
E queste sono propriamente le arie che sono state portate da Bononcini
nell'opera al Covent Garden nel 1721.
Sorprende però il fatto che prima di entrare nell'integrale del terzo atto
di Handel, vi siano 2 arie, che a prima vista uno pensa siano state create
da Bononcini nel 1721: invece no: sono state messe in questa registrazione 2
arie del MUZIO di Giovanni Bononcini del 1710;
Trattasi di :
5 - Pupille amate 2.56
6 - "Come, quando" 5.22
Dove l'aria n° 6 come track del cd colpisce, come diceva Rodelinda, il
violoncello obbligato, che si evidenzia sino dalle note iniziali, arpeggi,
rincorse di note anche veloci, pur su un'aria dall'andatura se non grave,
tuttavia sull'andante moderato. E poi Bononcini viene trascurato !
Dopodichè si parte con Handel:
Atto terzo:
7 - Ouverture 3.36
8 - Recitativo "dopo l'arrivo degl'illustri" 2.37
9 - Aria: "Lungo pensar" 4.39
10 - Recitativo: "Eccessi di Virtù" 2.43
11 - Recitativo accompagnato : Soave affetti miei" 0.31
12 - Recitativo: " Pensoso a passo lento" 2.06
13 - Aria: " Pupille sdegnose" 5.19
14 - Recitativo accompagnato : "Io d'altro regno" 1.11
15 - Aria: "Dimmi crudel"  4.44
16 - Recitativo: " Chi mai più giusto sdegno" 2.31
17 - Aria : "Volate più dei venti, momenti che scorrete" 3.51
Il secondo cd invece:
1 - Recitativo: "Mio cor" 0.41
2 - Aria: " Il confine" 4.28
3 - Recitativo: " Patria della Bellezza" 1.30
4 - Aria: " Non ti fidar" 2.49
5 - Recitativo: " L'alto dovere alla mia patria" 1.11
6 -Aria: "Come se ti vedrò" 5.13
7 - Recitativo: "Oh, come passi al core" 0.36
8 - Aria: " Con lui volate" 5.01
9 - Recitativo: " Già m'udiste" 2.14
10 - Aria: "Spera che tra le care gioie" 4.40
11 - Recitativo: "Ahi che pur troppo è ver!" 2.29
12 - Aria: "Ah, dolce nome, in van ti chiamo." 5.57
13 - Fanfare: 1.41
14 - Duetto: Vivo senz'alma o bella - Ma quell'amore, o caro : 3.26
15 - Recitativo: " Piene di cor contento" 3.51
16 - Duetto: " Ma come amar e come mai fidar - Torna ad amar" : 5.52
17 - Recitativo: " Dono d'alta fortuna" 2.34
18 - Recitativo accompagnato: " Romani udite! Oda l'Etruria e tutt'oda" 1.37
19 - Coro finale: " Sì saràpiù dolce amore con la cara libertà" 1.51.
Arsace
____________________________________
Handel non può mia Musa
Cantar in un istante
Versi che degni sian della tua Lira.