قصص بحجم راحة اليد (كتاب)
قصص بحجم راحة اليد (باليابانية:掌の小説) مؤلفها ياسوناري كواباتا، ترجمها للعربية كامل يوسف حسين.

الشكل العام للمجموعة القصصية 

هي في جوهرها قالب إبداعي أقرب إلى أن يكون المعادل النثري لقصائد «الرينجا» اليابانية القائمة على الترابط والامتداد.

 حسب رأي مارتن هولمان: حيث لا يتردد من قام بترجمة عدد كبير من هذه القصص التي أبدعها كاواباتا من اليابانية إلى الإنجليزية في القول إنها الوحدة الأساسية للتأليف عند كاواباتا والتي بنيت عليها أعماله الأكثر طولاً واستفاضة، وقد يكون هذا المبدع الياباني في قرارة نفسه كاتباً لهذا اللون من الإبداع، في المقام الأول.

ومن الثابت أن كاواباتا قد قام بتأليف الجانب الأعظم من هذه القصص في السنوات الأولى من رحلته الإبداعية، بحسب السنوات التي حرص على إدراجها في حالة كل قصة، غير أنه من المحقق أنه قد وجدها مثيرة للاهتمام بلاد حدود، ولذا تراه يعود إلى كتابتها على امتداد سادة الإبداعي، فأنجر قبل رحيله 146 قصة، يجد القارئ بين يديه في هذا المجلد أقل من نصفها.

تشكل الوحدة الأساسية للتأليف لدى كاواباتا التي بنيت عليها أعماله الأكثر طولاً واستفاضة، إنه مبتكر حقيقي لهذا النمط من الإبداع. لأن هذا الكتاب هو قالب إبداعي خاص باليابان تماماً مثل قصائد الهايكو والتانكا. وقد ظل كاواباتا مواظباً على كتابة هذا النوع حتى انتهاء حياته منتحراً عام 1972.

في أجواء القصص كاملة ثمة دنوٌّ من الموت أو ربما على الأعم تجميل لحالة الموت «التي من المفترض أن تكون حالة محزنة تعبر عن الفقد» لكن كاواباتا سيضفي على الحالة تلك مسحة من الرونق ليشعر القارئ بأنه أمام تناول مدهش وغريب للموت غير متطابق مع ما خبره وقرأه في خطاب تسلمه جائزة نوبل يقول كاواباتا: هناك ثلاث مجموعات من البشر بمقدورها توليد الجمال الخالص «الأطفال الصغار» و«النسوة الشابات» و«الرجال المحتضرون»، لذا لا استغراب ونحن نقرأ كامل نتاجه الأدبي ـ ليس فقط في مجموعة القصص هذه ـ أن نراه يعيد صياغة مقولته السابقة بأساليب جديدة غير مكررة، إن الموت يعدّ من أهم الأفكار التي يعج بها الأدب الياباني. وهذا ما يفسر لنا افتتان كاواباتا بموضوعة الموت. ربما السبب هو طبيعة التركيبة النفسية الحساسة والمرهفة للإنسان الياباني، أو ما مرت به اليابان من ويلات دفعت بأحدهم للقول إن اليابانيين خاضوا تجربة يوم الحساب إنما دون حضور إلهي في إشارة إلى القنابل النووية، أو محاولة من كاواباتا للتخلص من شبح الموت القبيح المؤرق ومواجهته بالجمال، فالدم والإغراق في الموت من الملامح الأساسية التي يتحلى بها وجه الأدب الياباني وهذا ما نلمسه من افتتان بالموت في قصصه التي بحجم راحة اليد أو رواياته على حد سواء أو في مجموعة مقالاته المسماة «العيون عند أقصى امتدادها» التي هي بمجملها سلسلة تأملات في الموت، ومن المواضيع المناقشة أيضاً أقدم وأبرز الموضوعات في الأدب الياباني بأسره وهو العكوف الوحشي على الذات الذي يفضي إلى عزلة مروعة ويتأتى ثمرة لاغتراب قاهر عن الآخرين وعن الذات في الدرجة الأولى وما هذا العكوف الوحشي إلا محاولة لاسترداد الذات والحوار معها، وعن الأحاسيس العميقة للعاطفة والحزن في التعبير وجوهر الروح اليابانية والعلاقة الوثيقة بين الإنسان والطبيعة، كون الطبيعة من الدوافع الإيحائية في الأدب. وفي بعض القصص ثمة استخدام للحلم عبر توظيفه كمادة إبداعية تساهم في اقترابنا من أسوار الحلم المتحول مع كاواباتا إلى فضاء أكثر أماناً من الزمن الواقعي الذي لا شيء فيه سوى النفاق والفجاجة والظلم، أو كما يقول المعلم ذاته في قصة «الفتاة التي دنت من النيران» بأنه في الحلم لا وجود للخداع أو الادعاء ليتحول حلمه المدوّن بطريقة سحرية أكثر واقعية من الواقع نفسه.

في بعض القصص ثمة درجة معينة من الغموض، وهو ليس غموضاً بمعنى الطلسمة المحرضة الباعثة للنفور. كلا قطعاً. بل غموض يتطلب من القارئ تحلياً بالهدوء والتمعن فيما تقوله القصة بشكل حذر لأنه في صحبة كاتب من طراز ذكي يعتمد على الوصف الدقيق المذهل وتكثيفه لإطروحات ناقشها السلف في مجلدات فيأتي المعلم ليهب المواضيع السلفية الشائكة والمعقدة إلى القارئ بطريقة هي ليست سهلة بالطبع ولكنها أكثر مرونة وتطابقاً مع اليومي في حياة القارئ النفسية والاجتماعية، «علاقته بالمحيط»، لبتدو القصص شريطاً سينمائياً يسير بوضوح في ذاكرتنا المتخيلة وكأننا في اليابان مستمتعون بموسم تفتح أزهار الكرز لمجرد البدء بالقراءة. إن التكثيف سمة إبداعية أثيرة لدى المعلم كاواباتا.

فعلى سبيل المثال هناك قصة تسمى «شكراً لك» لاتحتل أكثر من بضع صفحات قلائل لكنها تحولت إلى فيلم ياباني خالد مما يؤكد أن هذه القصة وغيرها تحتوي في صميمها على عالم صغير يمكن أن يملأ الأفق إذا أعطي مداه الكامل. تجدر الإشارة إلى أن من بين القصص الـ 146 التي كتبها سنعثر على قصص تكون غير مكتملة أو تأتي النهاية بشكل غير متوقع، ذلك أمرّ غامض لا يوجد له تفسير مقنع كما في حالة انتحاره المفاجئ الذي لم يترك وراءه أية رسالة كما يفعل المنتحر عادة سوى أقاويل من مثل أن جيرانه والمقربين منه أشاروا إلى أن الأمر قد لا يكون انتحاراً في نهاية المطاف، أو إضافة إلى من قال بأن المعلم كان يعاني من مرض ذهني في العام الأخير من حياته. إن ياسوناري كاواباتا سيبقى من زمرة الأدباء الذين جعلتهم حساسيتهم المفرطة إزاء المحيط ورقة مشاعرهم إلى خلق مقاطع شعرية بصوغ قصصي، وما القصص المترجمة التي بين دفتي هذا الكتاب إلا نماذج مثالية لأعماله.

 حسب رأي كامل يوسف حسين: في هذا الكتاب سنكون أمام نوع أدبي فريد، كان كاواباتا نشيطاً وحريصاً على كتابته طوال فترة حياته الإبداعية. إذ يقول بأن القصص الموجودة في الكتاب هي عبارة عن نصف ما كتبه كاواباتا تقريباًَ، ويعد القراء بأن يفلح في ترجمتها كاملة ذات يوم، مضيفاً: «في ضوء امتداد القصص الماثلة في الكتاب من حيث مداها الزمني من العام 1923 إلى العام 1972 ولجوء كاواباتا إلى تكرار أصداء بعض هذه القصص في صميم أعماله الروائية، قد يتصور فريق من القراء ان المبدع الياباني كان يتخذ من قصصه معملاً هائلاً يخرج منه برواياته». إذاًَ ستكون بعض القصص عبارة عن مسودات لأعماله الطويلة مثل قصة لقى من بلاد الثلج التي تحولت فيما بعد إلى عمل روائي مميز نقصد بذلك روايته التي تحمل اسم بلد الثلوج.

الترجمة العربية 

تعرض الكاتب كامل يوسف حسين للنقد من حيث جودة الترجمة حيث كانت متوسطة إلى جيدة فظهرت بعض الروايات المملة وبعضها الممتعة مما أنعكس على تصنيف الكتاب بالنسبة للقاريء العربي.

قائمة بعناوين القصص المترجمة

روابط خارجية

المراجع 

روايات 1922
روايات 1972
روايات مترجمة
روايات يابانية
مجموعات قصصية 1971
مجموعة قصص قصيرة
ياسوناري كواباتا
قصص ب حجم راحة اليد ( باليابانية : 掌の小説 ) مؤلف ها ياسوناري كواباتا ، ترجم ها للعربية كامل يوسف حسين . الشكل العام للمجموعة القصصية هي في جوهر ها قالب إبداعي أقرب إلى أن يكون المعادل النثري لقصائد « الرينجا » اليابانية القائمة على الترابط والامتداد . حسب رأي مارتن هولمان : حيث لا يتردد من قام ب ترجمة عدد كبير من هذه القصص التي أبدع ها كاواباتا من اليابانية إلى الإنجليزية في القول إن ها الوحدة الأساسية لل تأليف عند كاواباتا و التي بنيت علي ها أعمال ه الأكثر طولاً و استفاضة ، و قد يكون هذا المبدع الياباني في قرارة نفس ه كاتباً ل هٰذا اللون من الإبداع ، في المقام الأول . و من الثابت أن كاواباتا قد قام ب تأليف الجانب الأعظم من هذه القصص في السنوات الأولى من رحلة ه الإبداعية ، ب حسب السنوات التي حرص على إدراج ها في حالة كل قصة ، غير أن ه من المحقق أن ه قد وجد ها مثيرة للاهتمام بلاد حدود ، و لذا ترا ه يعود إلى كتابة ها على امتداد سادة الإبداعي ، فأنجر الذي قبل رحيلهقصة ، يجد القارئ بين يدي ه في هذا المجلد أقل من نصف ها . تشكل الوحدة الأساسية لل تأليف لدى كاواباتا التي بنيت علي ها أعمال ه الأكثر طولاً و استفاضة ، إن ه مبتكر حقيقي ل هٰذا النمط من الإبداع . لأن هذا الكتاب هو قالب إبداعي خاص ب اليابان تماماً مثل قصائد الهايكو والتانكا . و قد ظل كاواباتا مواظباً على كتابة هذا النوع حتى انتهاء حياة ه منتحراً عام في أجواء القصص كاملة ثمة دنوٌّ من الموت أو ربما على الأعم تجميل ل حالة الموت « التي من المفترض أن تكون حالة محزنة تعبر عن الفقد » لكن كاواباتا سيضفي على الحالة تلك مسحة من الرونق ليشعر القارئ ب أن ه أمام تناول مدهش وغريب للموت غير متطابق مع ما خبره وقرأ ه في خطاب تسلم ه جائزة نوبل يقول كاواباتا : هناك ثلاث مجموعات من البشر بمق دور ها توليد الجمال الخالص « الأطفال ال صغار » و « النسوة الشابات » و « الرجال المحتضرون » ، لذا لا استغراب و نحن نقرأ كامل نتاج ه الأدبي ـ ليس فقط في مجموعة القصص هذه ـ أن نرا ه يعيد صياغة مقولة ه السابقة بأساليب جديدة غير مكررة ، إن الموت يعدّ من أهم الأفكار التي يعج ب ها الأدب الياباني . و هٰذا ما يفسر ل نا افتتان كاواباتا بموضوعة الموت . ربما السبب هو طبيعة التركيبة النفسية الحساسة والمرهفة للإنسان الياباني ، أو ما مرت ب ه اليابان من ويلات دفعت بأحد هم للقول إن اليابانيين خاضوا تجربة يوم الحساب إنما دون حضور إلهي في إشارة إلى القنابل النووية ، أو محاولة من كاواباتا ل التخلص من شبح الموت القبيح المؤرق ومواجهت ه ب الجمال ، ف الدم و الإغراق في الموت من الملامح الأساسية التي يتحلى ب ها وجه الأدب الياباني و هٰذا ما نلمس ه من افتتان بالموت في قصص ه التي ب حجم راحة اليد أو روايات ه على حد سواء أو في مجموعة مقالات ه المسماة « العيون عند أقصى امتداد ها » التي هي بمجمل ها سلسلة تأملات في الموت ، و من المواضيع ا المناقشة أيضاً أقدم و أبرز الموضوعات في الأدب الياباني بأسر ه و هو العكوف الوحشي على الذات الذي يفضي إلى عزلة مروعة و يتأتى ثمرة لاغتراب قاهر عن الآخرين و عن الذات في الدرجة الأولى و ما هذا العكوف الوحشي إلا محاولة ل استرداد الذات و الحوار مع ها ، و عن الأحاسيس العميقة للعاطفة والحزن في التعبير وجوهر الروح اليابانية و العلاقة الوثيقة بين الإنسان والطبيعة ، كون الطبيعة من الدوافع الإيحائية في الأدب . و في بعض القصص ثمة استخدام للحلم عبر توظيف ه كمادة إبداعية تساهم في اقترابنا من أسوار الحلم المتحول مع كاواباتا إلى فضاء أكثر أماناً من الزمن الواقعي الذي لا شيء في ه سوى النفاق والفجاجة والظلم ، أو كما يقول المعلم ذات ه في قصة « الفتاة التي دنت من النيران » ب أن ه في الحلم لا وجود للخداع أو الادعاء ليتحول حلم ه المدوّن ب طريقة سحرية أكثر واقعية من الواقع نفس ه . في بعض القصص ثمة درجة معينة من الغموض ، و هو ليس غموضاً ب معنى الطلسمة المحرضة الباعثة للنفور . كلا قطعاً . بل غموض يتطلب من القارئ تحلياً ب الهدوء والتمعن فيما تقول ه القصة ب شكل حذر لأن ه في صحبة كاتب من طراز ذكي يعتمد على الوصف الدقيق المذهل وتكثيف ه لإطروحات ناقش ها السلف في مجلدات ف يأتي المعلم ليهب المواضيع السلفية الشائكة والمعقدة إلى القارئ ب طريقة هي ليست سهلة ب الطبع و لٰكن ها أكثر مرونة وتطابقاً مع اليومي في حياة القارئ النفسية و الاجتماعية ، « علاقة ه بالمحيط » ، لبتدو القصص شريطاً سينمائياً يسير ب وضوح في ذاكرة نا المتخيلة و ك أن نا في اليابان مستمتعون بموسم تفتح أزهار الكرز ل مجرد البدء بالقراءة . إن ال تكثيف سمة إبداعية أثيرة لدى المعلم كاواباتا . ف على سبيل المثال هناك قصة تسمى « شكراً ل ك » لا تحتل أكثر من بضع صفحات قلائل لٰكن ها تحولت إلى فيلم ياباني خالد مما يؤكد أن هذه القصة و غير ها تحتوي في صميم ها على عالم صغير يمكن أن يملأ الأفق إذا أعطي مدى ه الكامل . تجدر الإشارة إلى أن من بين القصص الـ التي كتب ها سنعثر على قصص تكون غير مكتملة أو تأتي النهاية ب شكل غير متوقع ، ذلك أمرّ غامض لا يوجد ل ه تفسير مقنع كما في حالة انتحار ه المفاجئ الذي لم يترك وراء ه أية رسالة كما يفعل المنتحر عادة سوى أقاويل من مثل أن جيرانه والمقربين من ه أشاروا إلى أن الأمر قد لا يكون انتحاراً في نهاية المطاف ، أو إضافة إلى من قال ب أن المعلم كان يعاني من مرض ذهني في العام الأخير من حياة ه . إن ياسوناري كاواباتا س يبقى من زمرة الأدباء الذين جعلة هم حساسية هم المفرطة إزاء المحيط ورقة مشاعر هم إلى خلق مقاطع شعرية بصوغ قصصي ، و ما القصص المترجمة التي بين دفتي هذا الكتاب إلا نماذج مثالية لأعمال ه . حسب رأي كامل يوسف حسين : في هذا الكتاب سنكون أمام نوع أدبي فريد ، كان كاواباتا نشيطاً وحريصاً على كتابة ه طوال فترة حياة ه الإبداعية . إذ يقول ب أن القصص الموجودة في الكتاب هي عبارة عن نصف ما كتبه كاواباتا تقريباًَ ، و يعد القراء ب أن يفلح في ترجمة ها كاملة ذات يوم ، مضيفاً : « في ضوء امتداد القصص الماثلة في الكتاب من حيث مدا ها الزمني من العام إلى العامولجوء كاواباتا إلى تكرار أصداء بعض هذه القصص في صميم أعمال ه الروائية ، قد يتصور فريق من القراء ان المبدع الياباني كان يتخذ من قصص ه م عملا هائلاً يخرج من ه بروايات ه » . إذاًَ س تكون بعض القصص عبارة عن مسودات لأعمال ه الطويلة مثل قصة لقى من بلاد الثلج التي تحولت فيما بعد إلى عمل روائي مميز نقصد ب ذٰلك رواية ه التي تحمل اسم بلد الثلوج . الترجمة العربية تعرض الكاتب كامل يوسف حسين للنقد من حيث جودة الترجمة حيث كانت متوسطة إلى جيدة فظهرت بعض الروايات المملة و بعض ها الممتعة مما أنعكس على تصنيف الكتاب ب النسبة للقاريء العربي . قائمة بعناوين القصص المترجمة روابط خارجية المراجع روايات روايات روايات مترجمة روايات يابانية مجموعات قصصية مجموعة قصص قصيرة ياسوناري كواباتا