Portrait de Marie-Antoinette à la rose
Marie-Antoinette à la rose est un célèbre portrait de Marie-Antoinette, reine de France, peint par la peintre française Élisabeth Vigée Le Brun et exposé au Salon de peinture et de sculpture de 1783. Il est conservé au château de Versailles.

Description 
Le portrait montre la reine Marie-Antoinette à mi-corps vu de trois-quarts portant dentelle, perles  et chapeau, tenant une rose de la main gauche. 

Ce portrait intimiste, qui représente la reine avec simplicité, a donné lieu à cinq variantes (la reine avec chapeau, en robe de mousseline…). 

Au Salon de 1783, un autre portrait avait précédemment été exposé qui la représente dans une robe de gaule (mousseline de coton) qui est généralement utilisée en linge de corps ou d'intérieur. Mais les critiques se scandalisent du fait que la reine est en chemise, si bien qu'au bout de quelques jours,  Vigée Le Brun le fait retirer et le remplace. 
Le succès du second portrait profite du  du premier. La peintre use d'une science subtile de transgression « sécurisées » et de compromis « délibérées ». 
Le premier tableau valut à la peintre de nombreuses commandes et l'institua en initiatrice et en maitresse incontestée d'un nouveau type de portrait féminin.

Notes et références

Liens externes 
 
 Jules FLAMMERMONT, « Les portraits de Marie-Antoinette », Gazette des Beaux-Arts, 1898, pages 388-390.

Tableau d'Élisabeth Vigée Le Brun
Tableau des années 1780
1783 en France
Portrait de femme
Marie-Antoinette d'Autriche
Œuvre conservée au château de Versailles
Œuvre exposée au Salon de 1783
Rose dans la peinture
Marie-Antoinette à la rose est un célèbre portrait de Marie-Antoinette , reine de France , peint par la peintre française Élisabeth Vigée Le Brun et exposé à le Salon de peinture et de sculpture de Il est conservé à le château de Versailles . Description Le portrait montre la reine Marie-Antoinette à mi-corps vu de trois-quarts portant dentelle , perles et chapeau , tenant une rose de la main gauche . Ce portrait intimiste , qui représente la reine avec simplicité , a donné lieu à cinq variantes ( la reine avec chapeau , en robe de mousseline … ) . À le Salon de un autre portrait avait précédemment été exposé qui la représente dans une robe de gaule ( mousseline de coton ) qui est généralement utilisée en linge de corps ou d' intérieur . Mais les critiques se scandalisent de le fait que la reine est en chemise , si bien qu' à le bout de quelques jours , Vigée Le Brun le fait retirer et le remplace . Le succès de le second portrait profite de le de le premier . La peintre use d' une science subtile de transgression « sécurisées » et de compromis « délibérées » . Le premier tableau valut à la peintre de nombreuses commandes et l' institua en initiatrice et en maitresse incontestée d' un nouveau type de portrait féminin . Notes et références Liens externes Jules FLAMMERMONT , « Les portraits de Marie-Antoinette » , Gazette de les Beaux-Arts , pages Tableau d' Élisabeth Vigée Le Brun Tableau de les années 1783 en France Portrait de femme Marie-Antoinette d' Autriche Œuvre conservée à le château de Versailles Œuvre exposée à le Salon de Rose dans la peinture