Mademoiselle Maurice
Mademoiselle Maurice, pseudonyme de Marie Saudin, née à Annemasse le , est une artiste plasticienne française. Elle est connue pour ses œuvres réalisées à partir d'origamis, ses couleurs arc-en-ciel et ses installations monumentales, mais pratique également la peinture et autres techniques mixtes.

Elle explore des thèmes tels que la nature humaine, sa relation à l'environnement, l'écologie. Ses œuvres éphémères essentiellement constitués de papier et de fils, généralement aux couleurs de l'arc-en-ciel, faisant ainsi référence au Rainbow Warrior de Greenpeace, à la nation arc-en-ciel, au drapeau pour la paix, lequel correspond au mouvement LGBT.

Associée au mouvement street-art, l'artiste expose librement dans l'espace public dans le monde entier.

Biographie 
Marie Saudin a grandi en Haute-Savoie. Diplômée en architecture d'intérieur à l'école Supérieure d'Architecture Intérieure de Lyon, elle travaillera pour un cabinet d'architectes à Genève avant de commencer sa carrière dans l'art urbain en 2009, sous le nom de Mademoiselle Maurice.

En 2010, elle part s'installer au Japon pour différents projets artistiques mais elle rentre précipitamment en  à cause de l'accident nucléaire de Fukushima. La catastrophe déclenchera chez l'artiste son militantisme antinucléaire et plus globalement son artivisme actuel. En 2012, elle réalise sa première installation d'origamis en papier dans la rue à Paris dévoilant le mot "NON" et s'inspirant de la légende des mille grues.

L'artiste est aujourd'hui représentée par la galerie Mathgoth, située rue Hélène-Brion, dans le . Cette galerie représente également d'autres artistes du mouvement street-art, tels que Jace, Isaac Cordal et Jef Aérosol.

Mademoiselle Maurice partage son temps de travail entre Paris et un atelier à Marseille, situé dans le quartier de la Belle-de-Mai. Elle est très active sur les réseaux sociaux.

Style 
Les sujets de Marie Saudin s'appuient essentiellement sur l'art du pliage dénommé origami.
Ses œuvres, inspirées de cet art populaire du papier, créé en Chine, il y a deux mille ans, puis développé au Japon, sont collées sur des parois de béton, de ciment et souvent associées à une palette de couleurs très étendue évoquant l'arc-en-ciel .

Ses créations, hétéroclites et inattendues, se développent au hasard des façades des bâtiments, à même la rue, en opposition avec la  et soumis aux yeux des passantes et passants.

L'artiste allie l'art de la dentelle, de la broderie avec l'art ancestral de l'origami de façon personnelle. Selon le site d'art contemporain suisse Widewalls, Mademoiselle Maurice utilise cinq modèles différents pour créer ses œuvres : l'oiseau, la grue, la fleur, le bateau et le vent qui sont des éléments utilisés lors de la conception d'origamis .

Carrière

Années 2011 et 2012 

Mademoiselle Maurice réalise une scénographie de  lors d'un festival japonais organisé à Paris en 2011. L'année suivante, elle est sélectionnée pour une installation artistique au Royaume-uni. Cette même année le site d'architecture britannique, Bettery Magazine organise une rencontre entre Mademoiselle Maurice et l'Athlète handisport Aimee Mullins, qui aboutira à la création de l’œuvre éphémère « Take one, Give one ».

Année 2013 
En février, à l'occasion de la semaine de la réduction des déchets, la société Louis Vuitton propose une campagne de sensibilisation dans ses bureaux pour rappeler l’importance de l’économie et du recyclage du papier. Mademoiselle Maurice réalisera alors un portrait en origami de Louis Vuitton à partir de papiers récupérés dans les corbeilles à papier. Le mois suivant, l'artiste investit le grand espace sous la rotonde du Palais de Tokyo à Paris, avec et pour la marque Post-it.

En août, Mademoiselle Maurice crée une installation sur un mur de trente mètres de long d'un hôpital à Singapour, dans le but de partager un message de sensibilité au don d'organes et au don du sang. Elle collabore le mois suivant avec l'artiste Sarah Applebaum et elles réalisent ensemble une installation entre San Francisco et Oakland, pour Vice Magazine. Le même mois, elle investit le stade olympique d'Athènes avec une œuvre monumentale à l'occasion des quinze Ans d’Action Aid.

Au mois d'octobre, elle installe une œuvre dénommée dans la rue à Kosice en Slovaquie dans le cadre des Nuits blanches (Biela noc en slovaque).

Année 2014 

En tout début d'année, elle intervient sur le M.U.R, rue Oberkampf à Paris. En mai, l'artiste participe à la première édition du festival Artscape, à Malmö en Suède. 

En août de la même année, elle participe au festival Emergence à Naxos en Sicile. Le mois suivant, elle participe au Hiyeaf Festival à Haikou en Chine, puis en octobre, elle réalise une installation dans le cadre d'une exposition collective à la piscine Molitor. Au cours du mois de décembre, elle réalise une installation à la Fondation Louis Vuitton.

Année 2015 
En février, Mademoiselle Maurice installe une œuvre à Paris pour l'émission "Blue Peter" de la BBC, puis en mars, elle présente avec Art Azoï une installation au Parc de La Villette. Au cours du mois de mai, elle installe une suspension au Musée national de Singapour.

Du  au , l'artiste expose au Carrousel du Louvre au sein de l’exposition collective « Le design fait la pluie et le beau temps » à l'occasion de l'évènement Paris Design Week.

Durant la même période, à l'occasion de la sortie du nouveau logo du moteur de recherche Google, elle participe à l'évènement en réalisant une installation dans le vieil aéroport de Berlin "Tempelhof". Elle réalisera ensuite une installation monumentale sur le château de la Mogère à Montpellier et part ensuite au Mexique pour un shooting photo et la réalisation d’une anamorphose à partir d'origamis sur un mur. Le visuel généré est utilisé pour la mise en avant de la tablette Nexus 9.

Pour les fêtes de fin d’année, le ministère de la Culture et de la Communication a confié ses espaces d’accueil des sites de Valois et des Bons-Enfants à l’artiste plasticienne et Art Azoï.

Année 2016 

Au mois de mars, Mademoiselle Maurice expose à la galerie d'art urbain parisienne Mathgoth, puis à compter du , associée  au dispositif « Culture NoMad », du Centre Psychothérapique de l'Ain, située à Bourg-en-Bresse, elle imagine une installation monumentale, fresque éphémère, sur la façade de la chapelle du centre. Cette œuvre lui sera inspirée sur la base d'origamis réalisés par des centaines de participants .

La même année, l'artiste collabore avec le créateur Issey Miyake pour imaginer un visuel sur le parfum L’eau d’Issey "City Blossom" ainsi que des installations dans les boutiques du créateur (New-York, Tokyo, Londres et Paris). Elle exposera ensuite deux pièces dans le cadre de l'exposition collective "A moment in time" à la galerie Saatchi à Londres.

La Maryland railway station de la Great Eastern Main Line, situé dans le Borough londonien de Newham bénéficie de l'action de « Miss Maurice » qui cette année-là, crée une fresque de soixante-cinq mètres de long. Celle-ci est composée de multiples carreaux de faïence peints dans une série de différentes couleurs.

En juin, Mademoiselle Maurice réalise sa plus grande installation sur Paris, intitulée "Cycles lunaires". Il s’agit de la plus grande fresque artistique réalisée dans Paris intra-muros, d'une dimension de  environ. L’immeuble mesurant 140 mètres de long sur 15 mètres de haut. En raison des conditions météorologiques incompatibles avec une installation faite à partir de papier, l'artiste inventera ce qu'elle appelle les "Maurigamis", sorte de pochoirs qui reprennent l'esthétique de l'origami mais reproduite en peinture. Les "maurigamis" viendront compléter les premiers origamis de papier déjà installés sur le mur de la cité Paul Bourget dans le 13ème arrondissement de Paris.

En octobre, l'artiste part pour le Brésil avec l'artiste SNEZ (formant leur duo Emès crew) pour plusieurs installations artistiques et socio-culturelles. Elle participe durant cette même période à l'événement "Francs-Colleurs" avec le collectif d'artistes 9ème Concept. Le projet "Francs Colleurs" rassemble 46 artistes à travailler autour d’une forme graphique commune, la goutte, et à éditer des autocollants pour les coller en petit ou en format géant, sous la forme d'installations dans la rue.

Année 2017 
Durant cette période, elle collabore avec WWF et Tiger Beer dans le cadre de la campagne de sensibilisation pour aider à combattre le commerce illégal du tigre.

Notes et références

Bibliographie

Monographies

Liens externes 

 Site personnel
 Interview de l'artiste sur France Culture

Femme street artiste
Artiste contemporain français
Plasticien français contemporain
Plasticienne française
Naissance en janvier 1984
Naissance à Annemasse
Art urbain
Collaborateur du MUR
Mademoiselle Maurice , pseudonyme de Marie Saudin , née à Annemasse le , est une artiste plasticienne française . Elle est connue pour ses œuvres réalisées à partir d' origamis , ses couleurs arc-en-ciel et ses installations monumentales , mais pratique également la peinture et autres techniques mixtes . Elle explore de les thèmes tels que la nature humaine , sa relation à l' environnement , l' écologie . Ses œuvres éphémères essentiellement constitués de papier et de fils , généralement à les couleurs de l' arc-en-ciel , faisant ainsi référence à le Rainbow Warrior de Greenpeace , à la nation arc-en-ciel , à le drapeau pour la paix , lequel correspond à le mouvement LGBT . Associée à le mouvement street-art , l' artiste expose librement dans l' espace public dans le monde entier . Biographie Marie Saudin a grandi en Haute-Savoie . Diplômée en architecture d' intérieur à l' école Supérieure d' Architecture Intérieure de Lyon , elle travaillera pour un cabinet d' architectes à Genève avant de commencer sa carrière dans l' art urbain en sous le nom de Mademoiselle Maurice . En elle part s' installer à le Japon pour différents projets artistiques mais elle rentre précipitamment en à cause de l' accident nucléaire de Fukushima . La catastrophe déclenchera chez l' artiste son militantisme antinucléaire et plus globalement son artivisme actuel . En elle réalise sa première installation d' origamis en papier dans la rue à Paris dévoilant le mot " NON " et s' inspirant de la légende de les mille grues . L' artiste est aujourd'hui représentée par la galerie Mathgoth , située rue Hélène-Brion , dans le \ . Cette galerie représente également d' autres artistes de le mouvement street-art , tels que Jace , Isaac Cordal et Jef Aérosol . Mademoiselle Maurice partage son temps de travail entre Paris et un atelier à Marseille , situé dans le quartier de la Belle-de-Mai . Elle est très active sur les réseaux sociaux . Style Les sujets de Marie Saudin s' appuient essentiellement sur l' art de le pliage dénommé origami . Ses œuvres , inspirées de cet art populaire de le papier , créé en Chine , il y a deux mille ans , puis développé à le Japon , sont collées sur de les parois de béton , de ciment et souvent associées à une palette de couleurs très étendue évoquant l' arc-en-ciel \ . Ses créations , hétéroclites et inattendues , se développent à le hasard de les façades de les bâtiments , à même la rue , en opposition avec la et soumis à les yeux de les passantes et passants . L' artiste allie l' art de la dentelle , de la broderie avec l' art ancestral de l' origami de façon personnelle . Selon le site d' art contemporain suisse Widewalls , Mademoiselle Maurice utilise cinq modèles différents pour créer ses œuvres \ : l' oiseau , la grue , la fleur , le bateau et le vent qui sont de les éléments utilisés lors de la conception d' origamis \ . Carrière Annéeset Mademoiselle Maurice réalise une scénographie de lors d' un festival japonais organisé à Paris en L' année suivante , elle est sélectionnée pour une installation artistique à le Royaume-uni . Cette même année le site d' architecture britannique , Bettery Magazine organise une rencontre entre Mademoiselle Maurice et l' Athlète handisport Aimee Mullins , qui aboutira à la création de l’ œuvre éphémère « Take one , Give one » . Année En février , à l' occasion de la semaine de la réduction de les déchets , la société Louis Vuitton propose une campagne de sensibilisation dans ses bureaux pour rappeler l’ importance de l’ économie et de le recyclage de le papier . Mademoiselle Maurice réalisera alors un portrait en origami de Louis Vuitton à partir de papiers récupérés dans les corbeilles à papier . Le mois suivant , l' artiste investit le grand espace sous la rotonde de le Palais de Tokyo à Paris , avec et pour la marque Post -it . En août , Mademoiselle Maurice crée une installation sur un mur de trente mètres de long d' un hôpital à Singapour , dans le but de partager un message de sensibilité à le don d' organes et à le don de le sang . Elle collabore le mois suivant avec l' artiste Sarah Applebaum et elles réalisent ensemble une installation entre San Francisco et Oakland , pour Vice Magazine . Le même mois , elle investit le stade olympique d' Athènes avec une œuvre monumentale à l' occasion de les quinze Ans d’ Action Aid . À le mois d' octobre , elle installe une œuvre dénommée dans la rue à Kosice en Slovaquie dans le cadre de les Nuits blanches ( Biela noc en slovaque ) . Année En tout début d' année , elle intervient sur le M.U.R , rue Oberkampf à Paris . En mai , l' artiste participe à la première édition de le festival Artscape , à Malmö en Suède . En août de la même année , elle participe à le festival Emergence à Naxos en Sicile . Le mois suivant , elle participe à le Hiyeaf Festival à Haikou en Chine , puis en octobre , elle réalise une installation dans le cadre d' une exposition collective à la piscine Molitor . À le cours de le mois de décembre , elle réalise une installation à la Fondation Louis Vuitton . Année En février , Mademoiselle Maurice installe une œuvre à Paris pour l' émission " Blue Peter " de la BBC , puis en mars , elle présente avec Art Azoï une installation à le Parc de La Villette . À le cours de le mois de mai , elle installe une suspension à le Musée national de Singapour . De le à le , l' artiste expose à le Carrousel de le Louvre à le sein de l’ exposition collective « Le design fait la pluie et le beau temps » à l' occasion de l' évènement Paris Design Week . Durant la même période , à l' occasion de la sortie de le nouveau logo de le moteur de recherche Google , elle participe à l' évènement en réalisant une installation dans le vieil aéroport de Berlin " Tempelhof " . Elle réalisera ensuite une installation monumentale sur le château de la Mogère à Montpellier et part ensuite à le Mexique pour un shooting photo et la réalisation d’ une anamorphose à partir d' origamis sur un mur . Le visuel généré est utilisé pour la mise en avant de la tablette Nexus Pour les fêtes de fin d’ année , le ministère de la Culture et de la Communication a confié ses espaces d’ accueil de les sites de Valois et de les Bons-Enfants à l’ artiste plasticienne et Art Azoï . Année À le mois de mars , Mademoiselle Maurice expose à la galerie d' art urbain parisienne Mathgoth , puis à compter de le , associée à le dispositif « Culture NoMad » , de le Centre Psychothérapique de l' Ain , située à Bourg-en-Bresse , elle imagine une installation monumentale , fresque éphémère , sur la façade de la chapelle de le centre . Cette œuvre lui sera inspirée sur la base d' origamis réalisés par de les centaines de participants \ . La même année , l' artiste collabore avec le créateur Issey Miyake pour imaginer un visuel sur le parfum L’ eau d’ Issey " City Blossom " ainsi que de les installations dans les boutiques de le créateur ( New-York , Tokyo , Londres et Paris ) . Elle exposera ensuite deux pièces dans le cadre de l' exposition collective " A moment in time " à la galerie Saatchi à Londres . La Maryland railway station de la Great Eastern Main Line , situé dans le Borough londonien de Newham bénéficie de l' action de « Miss Maurice » qui cette année -là , crée une fresque de soixante-cinq mètres de long . Celle-ci est composée de multiples carreaux de faïence peints dans une série de différentes couleurs . En juin , Mademoiselle Maurice réalise sa plus grande installation sur Paris , intitulée " Cycles lunaires " . Il s’ agit de la plus grande fresque artistique réalisée dans Paris intra-muros , d' une dimension de environ . L’ immeuble mesurantmètres de long surmètres de haut . En raison de les conditions météorologiques incompatibles avec une installation faite à partir de papier , l' artiste inventera ce qu' elle appelle les " Maurigamis " , sorte de pochoirs qui reprennent l' esthétique de l' origami mais reproduite en peinture . Les " maurigamis " viendront compléter les premiers origamis de papier déjà installés sur le mur de la cité Paul Bourget dans leme arrondissement de Paris . En octobre , l' artiste part pour le Brésil avec l' artiste SNEZ ( formant leur duo Emès crew ) pour plusieurs installations artistiques et socio-culturelles . Elle participe durant cette même période à l' événement " Francs-Colleurs " avec le collectif d' artistesme Concept . Le projet " Francs Colleurs " rassembleartistes à travailler autour d’ une forme graphique commune , la goutte , et à éditer de les autocollants pour les coller en petit ou en format géant , sous la forme d' installations dans la rue . Année Durant cette période , elle collabore avec WWF et Tiger Beer dans le cadre de la campagne de sensibilisation pour aider à combattre le commerce illégal de le tigre . Notes et références Bibliographie Monographies Liens externes Site personnel Interview de l' artiste sur France Culture Femme street artiste Artiste contemporain français Plasticien français contemporain Plasticienne française Naissance en janvier Naissance à Annemasse Art urbain Collaborateur de le MUR