Parterre (theater audience)
ಪಾರ್ಟೆರೆ ಎಂಬ ಪದವು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪಾರ್ ಮತ್ತು ಟೆರ್ರೆ ನಿಂದ ಬಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಅಕ್ಷರಶಃ "ನೆಲದ ಮೇಲೆ" ಎಂದರ್ಥ. ಪದದ ಮುಖ್ಯ ಅರ್ಥವು ಔಪಚಾರಿಕ ಉದ್ಯಾನದ ಮುಂಭಾಗದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ನಿಂತಿರುವ ರಂಗಭೂಮಿಯ ನೆಲಮಟ್ಟ ಮತ್ತು ಆ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗುಂಪು ಎರಡನ್ನೂ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಇದನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಪಾರ್ಟೆರೆ ಎಂಬ ಪದವು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದ್ದರೂ, ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, ಇಂದಿನ ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಅದೇ ಭಾಗವನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ಅದರ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಸಮಾನವಾದ "ಪಿಟ್" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಬದಲಿಯಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗುಂಪು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನ, ಗಾತ್ರ, ಮಹಿಳೆಯರ ಸೇರ್ಪಡೆ ಮತ್ತು ಆಸನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಗದ್ದಲದ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಗದ್ದಲದ, ಸಂವಾದಾತ್ಮಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡರು. ಇಂದು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ರಾಜಕೀಯ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸಿದ್ದಾರೆಯೇ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲವೇ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವಲ್ಲಿ ಅವರು ಯಾವ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ ಆಧುನಿಕ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವಲಯವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅವರು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆಯೇ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯವಿದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಒಂದು ಸಾಮಾಜಿಕ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರು ಎಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಆದರೆ ಅಗ್ಗದ ಪಾರ್ಟರೆ ಟಿಕೆಟ್ಗಳು ಪ್ರಮಾಣಾನುಗುಣವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಕೆಳಮಟ್ಟದ ವೃತ್ತಿಪರರು ಮತ್ತು ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು, ಪತ್ರಕರ್ತರು ಮತ್ತು ವಕೀಲರಂತಹ ವಾಣಿಜ್ಯ ಕಾರ್ಮಿಕರನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆ ಎಂದು ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಒಪ್ಪುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಉದ್ಯೋಗ, ಸಂಪತ್ತು, ಲಿಂಗ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನವು ಭೌಗೋಳಿಕ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು, ಸ್ತ್ರೀ ವೇಶ್ಯೆಯರನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಪಾಟರ್ರೆಯನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಕೆಳ ವರ್ಗದ ಪುರುಷರ ವಿಶೇಷ ಕ್ಷೇತ್ರವೆಂದು ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ. ತೀರಾ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ಜೆಫ್ರಿ ರಾವೆಲ್ನಂತಹ ವಿದ್ವಾಂಸರು ಪಾರ್ಟೆರೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಹಿಂದೆ ನಂಬಿದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದ್ದರು ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚು ದುಬಾರಿ ಲಾಗ್ಗಳಲ್ಲಿ (ಬಾಲ್ಕನಿ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳು) ಕುಳಿತ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ತಾವು ಬಯಸಿದಂತೆ ಪಾರ್ಟರ್ಗೆ ನುಗ್ಗಲು ಮುಕ್ತರಾಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಯುವ ಶ್ರೀಮಂತ ಪುರುಷರು ಪಾರ್ಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುವುದು ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಗಿತ್ತು. ಅಲ್ಲದೆ, ಮಹಿಳೆಯರ ಪ್ರವೇಶದ ಮೇಲಿನ ನಿರ್ಬಂಧಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅಡ್ಡ-ಉಡುಪು ಧರಿಸುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಗಣ್ಯರು ಮತ್ತು "ಫ್ಯಾಶನ್ ಮಹಿಳೆಯರು" ಗುಂಡಿಯಲ್ಲಿ ಬೆರೆಯುವುದರಿಂದ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನ ಪಾರ್ಟರ್ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಫ್ರಾನ್ಸ್ಗಿಂತ ಭಿನ್ನರಾಗಿದ್ದರು. ಇತಿಹಾಸಕಾರರಾದ ಜೆನ್ನಿಫರ್ ಹಾಲ್-ವಿಟ್ ಅವರು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಹಲವಾರು ಸಂಭಾವ್ಯ ವಿವರಣೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಬೆಂಚ್ ಆಸನಗಳು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿದ್ದವು, ಆದರೆ ಆಸನಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ವಿಶಾಲವಾದ ಕಾರಿಡಾರ್ಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಬೆಂಚುಗಳ ಬದಿ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಓಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಅಥವಾ ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದಂತಲ್ಲದೆ, ಪಾರ್ಟೆರೆ ಟಿಕೆಟ್ಗಳು ಅಗ್ಗವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ; ಒಂದು ಗ್ಯಾಲಿಯ ಟಿಕೆಟ್ ಲಂಡನ್ನ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಪಾರ್ಟೆರೆ ಆಸನದ ಸರಾಸರಿ ಅರ್ಧ-ಗಿನಿಯಾ ಬೆಲೆಗಿಂತ ಕಡಿಮೆಯಿತ್ತು. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿನ ಗುಂಡಿ ಯುರೋಪಿನ ಇತರ ಸ್ಥಳಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಗೌರವಾನ್ವಿತವಾಗಿತ್ತು. ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಅಥವಾ ಫ್ರೆಂಚ್ ರಂಗಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ "ಶ್ರೀಮಂತರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯರ" ನಡುವಿನ ವಿಭಜನೆಯು ಅನೌಪಚಾರಿಕವಾಗಿದ್ದರೆ, ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ರಂಗಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ, ಅಭಿಜಾತರು ಮತ್ತು ಗಣ್ಯರಲ್ಲದವರ ನಡುವೆ ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ ಭಿನ್ನತೆ ಇತ್ತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ; 1748ರಲ್ಲಿ, ವಿಯೆನ್ನಾದ ಕಾರ್ನ್ಟೆರ್ನರ್ ರಂಗಮಂದಿರವು ಆರ್ಕೇಸ್ಟ್ರಾದ ಹಿಂದೆ ಗಣ್ಯರು ಮಾತ್ರ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಬಹುದಾದ ಎರಡನೇ ಪಾರ್ಟೆರೆ ರಚಿಸಲು ನಿಂತಿರುವ ಪಾರ್ಟೆರೆನ ಒಂದು ವಿಭಾಗವನ್ನು ವಿಭಜಿಸಿತು. ಅಭ್ಯಾಸಗಳು ಪಾರ್ಟೆರೆ ಅಭ್ಯಾಸಗಳು ನಿರುಪದ್ರವ ಗಾಸಿಪ್ನಿಂದ ಹಿಡಿದು ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಗಲಭೆಗಳವರೆಗೆ ಇದ್ದವು. ಮಾತನಾಡುವುದು, ನಗುವುದು, ಶಿಳ್ಳೆ ಹೊಡೆಯುವುದು, ಕುಡಿದ ಮತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಜಗಳವಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಕೂಗುವುದು, ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಹಾಡುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯ ನಡವಳಿಕೆಯಾಗಿತ್ತು. ವೇಶ್ಯಾವಾಟಿಕೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಪಾರ್ಲರ್ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಸುವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಆರೋಪವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಪೊಲೀಸರು ಅಥವಾ ದ್ವಾರಪಾಲಕರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಪಿಕ್-ಪಾಕೆಟ್, ಬೇಹುಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ಜಗಳವಾಡುವುದನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಬಹುದು. ಆದರೂ, ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಜೇಮ್ಸ್ ಜಾನ್ಸನ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ಗದ್ದಲ ಮತ್ತು ಗದ್ದಲದ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಲವರು ದೂರು ನೀಡಿದರು. ಹದಿನೆಂಟನೇ ಶತಮಾನದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಂದು ಭವ್ಯವಾದ ದೃಶ್ಯದ ಒಪ್ಪುವ ಆಭರಣಕ್ಕಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ವತಃ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಪಾರ್ಟೆರೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ವರ್ತನೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವುದು, ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳಲ್ಲಿನ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ನೋಡುವುದು ಮತ್ತು ಜನರನ್ನು ಗೇಲಿ ಮಾಡುವುದು ಸೇರಿತ್ತು, ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ "ಪಾರ್ಟೆರೆನಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಮಿಸ್ಫಿಟ್ಗಳು ಇಡೀ ಸಭಾಂಗಣವು ತನ್ನ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯ ಬಾಗಿಲಿಗಿಂತ ಎತ್ತರವಾದ ಒಂದು ದುರದೃಷ್ಟಕರ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಂಡವು". ಹಾಗಾದರೆ, ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೋಗುವವರಿಗೆ ಗುಂಡಿಯಲ್ಲಿನ ದೃಶ್ಯವು "ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಮನರಂಜನೆಯ" ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಮೂಲವಾಗಿತ್ತು ಎಂಬುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. ವಿಮರ್ಶಕರಾಗಿ, ಪಾರ್ಟೆರೆನಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸದಸ್ಯರು, ನಾಟಕಗಳು, ಪ್ರದರ್ಶಕರು, ರಾಜ ಶಾಸನಗಳು ಅಥವಾ ಅಪರಾಧ ಮಾಡುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಅನುಮೋದಿಸಲು ಅಥವಾ ಖಂಡಿಸಲು ಹಿಂಜರಿಯಲಿಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಜೀನ್-ಜಾಕ್ವೆಸ್ ರೂಸೋ ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಅವರ ದುರ್ಬಲವಾದ ದಾಳಿಯ ನಂತರ ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಒದೆತಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು". ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು ಚಪ್ಪಾಳೆ ಅಥವಾ ಬೂಯಿಂಗ್ನ ಕಡಿಮೆ-ಒಳನುಗ್ಗುವ ರೂಪಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಆದರೆ ಸಂಭಾಷಣೆಯು ಯಾವಾಗಲೂ ಅಷ್ಟು ದಯೆ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ಜೇಮ್ಸ್ ವ್ಯಾನ್ ಹಾರ್ನ್ ಮೆಲ್ಟನ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, "ಲಂಡನ್ನ ಡ್ರುರಿ ಲೇನ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಕಿತ್ತಳೆಗಳನ್ನು ಎಸೆಯುವ ಮೂಲಕ ತಮ್ಮ ಅಸಮಾಧಾನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ". ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಯಾವ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು? ಕೇವಲ ಅನೌಪಚಾರಿಕ ವಿಮರ್ಶಕರು ಮಾತ್ರ ಇದ್ದರೂ, ಸುಮಾರು 500ರಿಂದ 1000ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿರುವ ಪಾರ್ಟೆರೆ ಗಾತ್ರವು, ಅವರ ಧ್ವನಿಯು ರಂಗಭೂಮಿ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ತೂಕವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಅವರ ವಾಣಿಜ್ಯ ಯಶಸ್ಸು ಭಾಗಶಃ ಅವರ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹದ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿತ್ತು. ಅನೇಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಾರ್ಟೆರೆನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸದಸ್ಯರು ಪ್ರದರ್ಶನಕಾರರನ್ನು ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಅಥವಾ ತಮ್ಮ ನೆಚ್ಚಿನ ಏರಿಯಾಗಳನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಸಮಕಾಲೀನರು ಪಾರ್ಟೆರ್ರೆಯನ್ನು "ಸಾರ್ವಜನಿಕ ತೀರ್ಪುಗಾರ" ಎಂದು ಗುರುತಿಸಿದ್ದರಿಂದ ಪಾರ್ಟೆರ್ರೆ ಎಂಬ ಪದವು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ನಾಟಕದ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಅಥವಾ ನಟರು, ನಟಿಯರು ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರರ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಸಹ ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು. 18ನೇ ಶತಮಾನದ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಮೂಲಗಳು ಪಾರ್ಟೆರ್ರನ್ನು ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರೆಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪತ್ರಗಳು, ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಗಳು ಮತ್ತು ಜೋಸೆಫ್ ಅಡಿಸನ್ ಮತ್ತು ರಿಚರ್ಡ್ ಸ್ಟೀಲ್ ಅವರ ದಿ ಸ್ಪೆಕ್ಟೇಟರ್ ಮತ್ತು ದಿ ಟಾಟ್ಲರ್ನಂತಹ ಪ್ರಕಟಿತ ನಿಯತಕಾಲಿಕಗಳು ಸೇರಿವೆ, ಇದು ಲಂಡನ್ನ ಕಾಫಿಹೌಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಾರವಾಯಿತು. ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರ ಜೀನ್-ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಮಾರ್ಮೋಂಟೆಲ್ ಅವರ "ಪಾರ್ಟೆರೆ" ಪ್ರವೇಶದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು 1776 ರಲ್ಲಿ ಡೆನಿಸ್ ಡಿಡೆರೊಟ್ ಮತ್ತು ಜೀನ್ ಲೆ ರಾಂಡ್ ಡಿ ಅಲೆಂಬರ್ಟ್ ಅವರ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯ ಪೂರಕವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಇದು "ಪಾರ್ಟೆರೆ ಎಲ್ಲಾ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಘೋಷಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಳೆದ ಎರಡು ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ನಂತರದ ಪದವು ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿರುವುದರಿಂದ, ಈ ಪದವನ್ನು "ಸಾರ್ವಜನಿಕ" ಪದದೊಂದಿಗೆ ಸಮೀಕರಿಸದಂತೆ ವಿದ್ವಾಂಸರು ಎಚ್ಚರಿಕೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗುಂಪು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಶ್ರೇಣಿವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದ್ದರೂ, ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹಾಜರಾಗುವುದು ಇನ್ನೂ ಒಂದು ವಿಶೇಷ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿತ್ತು, ಇದು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಧ್ಯಮ ಶ್ರೇಣಿಯ ಜನರು ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನವರಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿತ್ತು. ಹೀಗಾಗಿ, ಅಗ್ಗದ ಥಿಯೇಟರ್ ಟಿಕೆಟ್ಗಳನ್ನು ಸಹ ಪಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ "ಜನರು" ಗಿಂತ "ಸಾರ್ವಜನಿಕ" ವು ಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು. 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇಂದಿನ ಇಟಲಿಯ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿನ ರಾಜಮನೆತನದ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಅಶಿಸ್ತಿನ ನಡವಳಿಕೆಯನ್ನು ಶಿಸ್ತುಬದ್ಧಗೊಳಿಸುವ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕುವ ಹಲವಾರು ಶಾಸನಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸುವುದರಿಂದ ಹಿಡಿದು ಟೋಪಿಗಳನ್ನು ಧರಿಸುವವರೆಗೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಕರಪತ್ರಗಳಾಗಿ ವಿತರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಓದಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅನೇಕ ರಂಗಭೂಮಿ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು, ಪ್ರದರ್ಶಕರು, ಸಂಗೀತ ವಿಮರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಅಂಕಣಗಳಲ್ಲಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಈ ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಸುವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಜಾರಿಗೊಳಿಸುವ ಅಂತಹ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು. ಶಿಸ್ತಿನ ಕ್ರಮಗಳು ಬದಲಾಗುತ್ತಿದ್ದವು, ಆದರೆ 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಪೊಲೀಸ್ ದಾಖಲೆಗಳು ಪೊಲೀಸರು ಜಗಳಗಳ ನಂತರ ವಿಚ್ಛಿದ್ರಕಾರಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಮಲವಿಸರ್ಜನೆ ಮಾಡುವಂತಹ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲದ ನಡವಳಿಕೆಯನ್ನು ಶಿಕ್ಷಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಕಳ್ಳತನದಂತಹ ಸಣ್ಣ ಅಪರಾಧಗಳ ವಿರುದ್ಧ ರಕ್ಷಣೆ ನೀಡುವ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತವೆ. ಆದರೂ, ಪಾರ್ಟೆರೆ ನಡವಳಿಕೆಯು ಬಹುಮಟ್ಟಿಗೆ ಬದಲಾಗದೆ ಮುಂದುವರಿಯಿತು. ರೋಮ್ ಮತ್ತು ಪರ್ಮಾಗಳಲ್ಲಿ, ಆರಂಭದ ಸಮಯವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ "ಉದ್ಯಾನವನವನ್ನು ಕಸ ಹಾಕಿದ ಕುಖ್ಯಾತ ಅಪ್ರಾಪ್ತ ಮಠಾಧೀಶರು". ಮಧ್ಯರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಸಬ್ಬತ್ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಮೊದಲು ಪರದೆಯನ್ನು ಕೆಳಗಿಳಿಸಲು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನ ಬಿಷಪ್ ಮಾಡಿದ ವಿನಂತಿಯು ಸಹ ವೇದಿಕೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು ಅನುಸರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ ಗುಂಡಿಯನ್ನು ಗಲಭೆ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಮತ್ತು ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಕಸದ ಬುಟ್ಟಿಗೆ ಹಾಕುವುದನ್ನು ತಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಪಾರ್ಲಿಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಸುವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಹೇರುವ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಅಸಮರ್ಥತೆಯು ಕಳಪೆ ಪೊಲೀಸ್ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆಯೇ, ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಅಧಿಕಾರವು ಕುಸಿಯುತ್ತಿದೆಯೇ ಅಥವಾ ಪಾರ್ಲಿಮೆಂಟ್ನ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಪ್ರತಿರೋಧವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಬದಲಾವಣೆಗಳು 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯ ಮತ್ತು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ನಡುವೆ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಿಂದ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯಾಯಿತು. ಅಂತಹ ಪರಿವರ್ತನೆಯು ಸಂಭವಿಸಿದೆ ಎಂದು ವಿದ್ವಾಂಸರಲ್ಲಿ ಒಮ್ಮತವಿದ್ದರೂ, ಅದು ಹೇಗೆ ಮತ್ತು ಏಕೆ ಸಂಭವಿಸಿತು ಎಂಬುದು ಹೆಚ್ಚು ವಿವಾದಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ. 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಸುಧಾರಿಸಿತು. ಹಿಂದೆ, ರಂಗಮಂದಿರಗಳ ದೀಪಗಳು ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳಿಂದ, ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳಿಗೆ ನೇತುಹಾಕಿರುವ ಸಣ್ಣ ದೀಪಸ್ತಂಭಗಳಿಂದ ಅಥವಾ ಇಡೀ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುವ ದೊಡ್ಡ ದೀಪಸ್ತಂಭಗಳಿಂದ ಬರುತ್ತಿತ್ತು. ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳ ಹೊಗೆಯು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮಂಜಿನ ಮೋಡದಿಂದ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿತ್ತು, ಇದು ಒಬ್ಬ ಇತಿಹಾಸಕಾರನು, "ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಲಾವಿದರಿಗಿಂತ ಒಬ್ಬರನ್ನೊಬ್ಬರು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ" ಎಂದು ಹೇಳಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಅನಿಲ ದೀಪಗಳ ಆವಿಷ್ಕಾರದಂತಹ ಹೊಸ ಬೆಳಕಿನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು, ಹೊಗೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿದವು ಮತ್ತು ಗೊಂಚಲುಗಳನ್ನು ಕುಶಲತೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಪುಲ್ಲಿಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಆವಿಷ್ಕಾರವು ವೇದಿಕೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರಿಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ನೋಟವನ್ನು ವೇದಿಕೆಯ ಕಡೆಗೆ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿತು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಹೊಸ ದೀಪಗಳಿಗೆ ಪೂರಕವಾಗಿದ್ದವು. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಟೆನಿಸ್ ಅಂಕಣಗಳಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಗುತ್ತಿದ್ದ 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ರಂಗಮಂದಿರಗಳು, ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಅನುಕೂಲಕರ ಸ್ಥಳದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಬದಲಾಗಿ, ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಮುಖಾಮುಖಿಯಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪಾರ್ಟರ್ನಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸದಸ್ಯರು ಲಾಗ್ಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಸಮಾನವಾಗಿ ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ತಾಂತ್ರಿಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗಮನದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿವೆ ಎಂದು ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರೂ, ಈ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳು ಮಾತ್ರ ಮೂಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಒಪ್ಪುತ್ತಾರೆ. ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಪಾರ್ಟೆರೆ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಈ ಚಳುವಳಿಯು ಅಗಾಧವಾದ ಪಾರ್ಟೆರೆ ಅನ್ನು ಮೌನಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ಲೇಹೌಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಆಸನಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. 1782 ರಲ್ಲಿ ಕಾಮಿಡಿ-ಫ್ರಾಂಚೈಸ್ನಲ್ಲಿ ಆಸನಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 1788 ರಲ್ಲಿ ಕಾಮಿಡಿ-ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಲ್ಲಿ ಬೆಂಚುಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. 1777ರಲ್ಲಿ ಜೀನ್-ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಡೆ ಲಾ ಹಾರ್ಪೆಯವರು ಪಾರ್ಲಿಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಆಸನಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವ ಪ್ರಸ್ತಾಪವು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳು, ನಾಟಕಕಾರರು ಮತ್ತು ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ನಡುವೆ ಪಾರ್ಲಿಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಬಯಕೆ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಚರ್ಚೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು. ಪಾರ್ಲಿಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಯೋಜನೆಯು ನಿಜವಾಗಿಯೂ "ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ" ದ ಮೇಲೆ "ಶ್ರೀಮಂತವರ್ಗ" ವನ್ನು ಹೇರಿಕೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಮಾರ್ಮೋಂಟೆಲ್ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ, ಕ್ಲೌಡ್ ನಿಕೋಲಸ್ ಲೆಡೌಕ್ಸ್, ಹೆಚ್ಚು ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಕಂಡರು ಮತ್ತು "[ಟಿ] ಅವರು ಕ್ಯಾಬಲ್ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ನಾವು ತಪ್ಪಾಗಿ ಪಾರ್ಟೆರ್ನ ಉತ್ಸಾಹ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವದನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿದ ನಂತರ ನಾವು ಲೇಖಕರನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ತರ್ಕಬದ್ಧವಾಗಿ ನಿರ್ಣಯಿಸುತ್ತೇವೆ" ಎಂದು ಬರೆದರು. ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಒಲವು ತೋರಿದವರಲ್ಲಿ ವೇದಿಕೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಸಂಗೀತ ವಿಮರ್ಶಕರು ಸೇರಿದ್ದರು, ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿನ ನೈತಿಕ ಅವನತಿಯೊಂದಿಗೆ ತೀವ್ರವಾದ ಚರ್ಚೆಯನ್ನು ಜೋಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು "ನಿಗ್ರಹಿಸುವ" ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಬೆಂಚುಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರು. ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಬೆಂಚುಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸುವುದರ ಪರವಾಗಿ ಅಥವಾ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆಯೇ ಎಂಬುದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವಿಕೆಯು ಪಕ್ಷವನ್ನು ಶಾಂತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ನಂಬಿಕೆಯು ಸ್ಥಿರವಾಗಿದೆ. ಇತರ ದಾಖಲೆಗಳು ಈ ಕ್ರಮವು ರಂಗಮಂದಿರ-ಮನೆಗಳಲ್ಲಿನ ಸರಣಿ ಬೆಂಕಿಯಿಂದ ಮತ್ತು ತುಂಬಿದ ಜನಸಮೂಹವು ಬೆಂಕಿಯ ಅಪಾಯವಾಗಬಹುದೆಂಬ ಅರಿವಿನಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ. ಕುಳಿತಿದ್ದ ಪಾರ್ಟರ್ ಎಷ್ಟು ಮೌನವಾಗಿದ್ದನು? 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಪೂರ್ವಾರ್ಧದುದ್ದಕ್ಕೂ ಗದ್ದಲ ಮತ್ತು ಅಡೆತಡೆಗಳು ಮುಂದುವರೆದವು ಎಂದು ಪುರಾವೆಗಳು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ರೋಮ್ ಮತ್ತು ಪಾರ್ಮಾದಂತಹ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಭಾಗಶಃ ಆಸನಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಶಾಂತ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಖಾತರಿಪಡಿಸಲಿಲ್ಲ. ಮಾರ್ಥಾ ಫೆಲ್ಡ್ಮನ್ ಪ್ರಕಾರ, ರೋಮ್ನಲ್ಲಿನ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು "ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಕ್ರೂರವಾದವು". ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪಾರ್ಲಿಮೆಂಟ್ ಅನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯದ ತಾಣವೆಂದು ಗುರುತಿಸುವ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಿಗೆ, ಆಸನದ ಮೇಲಿನ ಚರ್ಚೆಗಳು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿವೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವು ಪಾರ್ಲಿಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿನ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ವಿರುದ್ಧದ ಅವಿಧೇಯತೆಯ ಕೃತ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪಾರ್ಲಿಮೆಂಟ್ ಅವರನ್ನು ಸಮಾಧಾನಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ತಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ಮತ್ತು ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಹೊರಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯದ ಮಧ್ಯಸ್ಥಗಾರರಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿತು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಪುರಾವೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಸಭ್ಯ ನಡವಳಿಕೆಯ ಹೊಸ ನಿಯಮಗಳು 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಉನ್ನತ ವರ್ಗದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಪರಿವರ್ತನೆಗೆ ಮತ್ತೊಂದು ವಿವರಣೆಯೆಂದರೆ, ಗಣ್ಯರ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿನ ಅವರ ನಡವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು, ಕೆಲವು ಇತಿಹಾಸಕಾರರ ಪ್ರಕಾರ, "ಸಭ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ವನಿಯಂತ್ರಣ" ವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದ ಅವರ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದವು. ನಡವಳಿಕೆಯ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಸೂಕ್ತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಡವಳಿಕೆಗಾಗಿ ಸೂಚನೆಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು ಅಂತಹ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಕಾಲದಲ್ಲಿ ತಡವಾಗಿ ಆಗಮಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ನೀಡದಿರುವುದು ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಗಿದ್ದರೆ, ನಯತೆಯ ಹೊಸ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಮೌನ ಮತ್ತು ಗಮನದ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿತು. ಹಾಲ್-ವಿಟ್ ವಾದಿಸುವ ಪ್ರಕಾರ, ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿನ ಗಣ್ಯರ ನಡವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಯು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಲಾಗ್ಗಳಿಗೆ ಚಂದಾದಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದರರ್ಥ ಬಾಕ್ಸ್ ಆಸನಗಳು ಗಣ್ಯರಲ್ಲದವರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿರುತ್ತವೆ. ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಆಸನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿತವಾಗಿದ್ದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಕ್ರಮಾನುಗತ ಕ್ರಮವು ಮಸುಕಾಗಿತ್ತು. ಮೌನ ಮತ್ತು ಗಮನವನ್ನು ಗೌರವಿಸುವ ಹೊಸ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಗಣ್ಯರು ಆಸನದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹಳೆಯ ವಿಧಾನಗಳ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು 'ಶ್ರೇಷ್ಠ' ನಡವಳಿಕೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದು. ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವ ಸಂಗೀತ ವಿದ್ವಾಂಸರ ಬದಲಾವಣೆಗಳು, ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫ್ ವಿಲ್ಲಿಬಾಲ್ಡ್ ಗ್ಲಕ್, ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಅಮಾಡಿಯಸ್ ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಲುಡ್ವಿಗ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೀಥೋವೆನ್ ಅವರಂತಹ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ವಿವರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಆಲಿಸುವ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿವೆ ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತದ ಹೊಸ ಶೈಲಿಗಳು ಶಾಂತ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಿದವು ಎಂದು ವಾದಿಸುವ ವಿದ್ವಾಂಸರಲ್ಲಿ ಜೇಮ್ಸ್ ಜಾನ್ಸನ್ ಅಗ್ರಗಣ್ಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಲಿಸನಿಂಗ್ ಇನ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಃ ಎ ಕಲ್ಚರಲ್ ಹಿಸ್ಟರಿ ಎಂಬ ತನ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಜಾನ್ಸನ್, 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಪೂರ್ವದ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಆಲಿಸುವಿಕೆಯು ಬಾಹ್ಯವಾಗಿತ್ತು ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಕೇಳುವಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿರುವುದು, ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಣೆಯ ಮೂಲಕ, ಮಾತನಾಡುವಿಕೆಯಿಂದ ಮೂಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ" ಪರಿವರ್ತನೆಯು ಸಂಗೀತದ ಹೊಸ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿದೆ, ಅದು ಹೆಚ್ಚು ಗಮನದಿಂದ ಆಲಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. 18 ಮತ್ತು 19ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಆಲಿಸುವ ಅಭ್ಯಾಸದ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯುವ ಇತರ ವಿದ್ವಾಂಸರು ಜಾನ್ಸನ್ನ ವಿಧಾನವನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವಿಲಿಯಂ ವೆಬರ್ ಅವರು "ಹತ್ತೊಂಬತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಿಂದ ಅಭಿರುಚಿಯ ಪ್ರಸ್ತುತ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಸರಿಯಾದ ಆಲಿಸುವ ದಿನಾಂಕಗಳು" ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಈ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಲಿಸುವ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುವುದು ಅವರ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಎಚ್ಚರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವೆಬರ್ ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾಜಿಕೀಕರಣ ಮತ್ತು ಮಾತನಾಡುವುದು ಆಲಿಸುವುದನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಲಿಲ್ಲ. ಪಾರ್ಟೆರೆ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವಲಯದ ಬಗ್ಗೆ ಇತಿಹಾಸಕಾರರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಜುರ್ಗೆನ್ ಹ್ಯಾಬರ್ಮಾಸ್ ಅವರ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಕೃತಿ ದಿ ಸ್ಟ್ರಕ್ಚರಲ್ ಟ್ರಾನ್ಸ್ಫರ್ಮೇಷನ್ ಆಫ್ ದಿ ಪಬ್ಲಿಕ್ ಸ್ಫಿಯರ್ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಿಗೆ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವಲಯದ ಉದಯದ ಬಗ್ಗೆ ಪಾಂಡಿತ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಹೇಬೆರ್ಮಾಸ್ಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವಲಯವು ಮುಕ್ತ, ಸಮಾನತಾವಾದಿ, ತರ್ಕಬದ್ಧ ಮತ್ತು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾದ "ಸಂವಹನ ಕ್ಷೇತ್ರ" ವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು 17 ಮತ್ತು 18ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ "ಬೂರ್ಜುವಾ" ಗಳ ಉದಯದಿಂದ ಗುರುತಿಸಬಹುದು. ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ವಿದ್ವಾಂಸರ ಪ್ರಕಾರ, "ಕಲೆಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರ" ವು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯಕ್ಕೆ ತರಬೇತಿ ಆಧಾರವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು, ಅದು ನಂತರ ರಾಜಕೀಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು ಎಂದು ಹೇಬೆರ್ಮಾಸ್ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೇಬೆರ್ಮಾಸ್ನ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರದ ಮಾದರಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಕೀತ್ ಬೇಕರ್ ಅವರ ಕೃತಿಯು, ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಿಗೆ ಮತ್ತೊಂದು ಉಪಯುಕ್ತ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ನ್ಯಾಯಮಂಡಳಿಯಾಗಿ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ "ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯ" ದ 18ನೇ ಶತಮಾನದ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ರಚನೆಯ ಕುರಿತು ಬೇಕರ್ ಅವರ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿದೆ. ಜೆಫ್ರಿ ರಾವೆಲ್ ಜೆಫ್ರಿ ರಾವೆಲ್ ಅವರ ಇತ್ತೀಚಿನ ಕೃತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಇದು ದಿ ಕಾಂಟೆಸ್ಟೆಡ್ ಪಾರ್ಟೆರೆಃ ಪಬ್ಲಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅಂಡ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಪೊಲಿಟಿಕಲ್ ಕಲ್ಚರ್ಃ 1680-1791 ನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಇತಿಹಾಸವಾಗಿದೆ, ಇದು ಪಾರ್ಟೆರೆ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಬರೆಯಲು ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಮೊದಲ ಪಾಂಡಿತ್ಯಪೂರ್ಣ ಅಧ್ಯಯನವಾಗಿದೆ. ರಾವೆಲ್ಗೆ ಪಾರ್ಟೆರ್ರೆಯ ಮಹತ್ವವೆಂದರೆ ಅದು ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿ ರಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯದ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಭಾಗವಾಗಿ ಹೇಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ರಾಜಕೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯವು ಈಗಾಗಲೇ 1750 ರ ದಶಕದ ವೇಳೆಗೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತ್ತು, ಆ ದಿನಾಂಕಕ್ಕಿಂತ ದಶಕಗಳ ಮೊದಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ರಾವೆಲ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯದ ಪುರಾವೆಗಳನ್ನು ರಾವೆಲ್ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ "ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜಕೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬರ್ಬನ್ ಕ್ರೌನ್ ವಿಷಯಗಳು ತಮ್ಮ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಮೊದಲ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ". 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಪೊಲೀಸ್ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ಗುಂಡಿಯಲ್ಲಿನ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ರಾವೆಲ್ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಕೇವಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಸುತ್ತಲಿನ ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ "ಸವಲತ್ತು ಪಡೆದ" ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಾದ ಕಾಮಿಡಿ-ಫ್ರಾಂಕೈಸ್, ಕಾಮಿಡಿ-ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೇರಾಗಳ ಪೋಷಕರಾಗಿದ್ದರು. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, "ಸಾರ್ವಜನಿಕ ರಂಗಭೂಮಿಯು ವರ್ಸೈಲ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಸೃಷ್ಟಿಯಾದ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಧಿಕಾರದ ರೂಪಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲಿಲ್ಲ". ತನ್ನ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ, ರಾವೆಲ್ 17ರಿಂದ 18ನೇ ಶತಮಾನಗಳವರೆಗಿನ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತಾನೆ. ರಾಜನಿಗೆ ಸಮಾನವಾದ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಬರಹಗಾರರು ಕಾನೂನುಬದ್ಧ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವಿಮರ್ಶಕರಾಗಿ ಪಾರ್ಟೆರ್ರ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ಮಿಸಿದರು ಎಂಬುದನ್ನು ರಾವೆಲ್ ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಪಾರ್ಟೆರೆ ರಾಷ್ಟ್ರಕ್ಕೆ ಸಮಾನಾರ್ಥಕವಾಗಿತ್ತು. ಥಾಮಸ್ ಕೈಸರ್ ಅವರು ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು "ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅಕ್ಷರಗಳ ವಿಕಸನ. ಅದು ನಿಯಂತ್ರಿಸದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ತೀರ್ಪಿನ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನ್ಯಾಯಮಂಡಳಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿತು" ಎಂದು ಬರೆದಾಗ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸಿದರು. ಪಾಲ್ ಫ್ರೀಡ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಪ್ರಕಾರ 2002ರಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ ಫ್ರೀಡ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿ ಪೊಲಿಟಿಕಲ್ ಆಕ್ಟರ್ಸ್ಃ ರೆಪ್ರೆಸೆಂಟೇಟಿವ್ ಬಾಡೀಸ್ ಅಂಡ್ ಥಿಯೇಟ್ರಿಕಾಲಿಟಿ ಇನ್ ದಿ ಏಜ್ ಆಫ್ ದಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ರೆವಲ್ಯೂಷನ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ಫ್ರೀಡ್ಲ್ಯಾಂಡ್ "ರಾಷ್ಟ್ರದೊಂದಿಗಿನ ನಾಟಕೀಯ ಸಂವಾದದ ಸಮೀಕರಣ" ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಈ ಸಂವಾದವನ್ನು "ರಾಜಕೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ" "ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡ" ವಿಧಾನವನ್ನು ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ. ರಾವೆಲ್ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಫ್ರೀಡ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಹ್ಯಾಬರ್ಮಾಸ್ನ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಟೀಕಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಿಗೆ ಹ್ಯಾಬರ್ಮಾಸ್ನ "ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವಲಯ" ದ ಮಾದರಿಯ ಪರಿಣಾಮಗಳು "ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯದ ಓದುವಿಕೆಯು ರಾಜಕೀಯ ರೂಪಕವನ್ನು ಮರೆಮಾಡಿದಂತೆ" ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. "ರಂಗಭೂಮಿ", ಫ್ರೀಡ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಪ್ರಕಾರ, "ರಾಜಕೀಯವು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಬಗ್ಗೆ 'ನಿಜವಾಗಿಯೂ' ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ರಾಜಕೀಯದ ಬಗ್ಗೆ 'ನಿಜವಾಗಿಯೂ' ಆಗಿರಲಿಲ್ಲ". ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯವು ಹಂಚಿಕೊಂಡದ್ದು "ಅದೇ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ". 18ನೇ ಶತಮಾನದ ರಾಜಕೀಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ಹೊಸ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿದ್ದವು. ಆಂಟೊಯಿನ್-ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ರಿಕೊಬೊನಿಯ ಎಲ್ 'ಆರ್ಟ್ ಡು ಥಿಯೇಟರ್ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದೆ ಎಂದು ಫ್ರೀಡ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರ "ಪಾತ್ರದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವು ಪಾತ್ರದ ಭಾವನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಟನ ನಿಜವಾದ ದೈಹಿಕ ಅನುಭವವನ್ನು ಅಗತ್ಯವಾಗಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ", ಅಲ್ಲಿ ನಟನ ಅಭಿನಯವು' ನಿಜವಲ್ಲ 'ಆದರೆ ನಿಜವಾದದ್ದನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಫ್ರೀಡ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಮಾತಿನಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, "ಈ ಹೊಸ, ಕೃತಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ನಟರ ನಂಬಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿಲ್ಲ-ಅಥವಾ, ನಾವು ಇಂದು ಅದನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವಂತೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಅಪನಂಬಿಕೆಯ ಅಮಾನತ್ತಿನ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ". ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ವಿಧಾನಗಳು ಬದಲಾದಂತೆ, ರಾಜನ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಹೋಲಿಕೆಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು. ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದಲ್ಲಿ ರಾಜನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತತೆಯ ಮೂಲವಾಗಿದ್ದನು, ಆದರೆ ಹೊಸ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರಾಜನ ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತತೆಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ತೀರ್ಪಿನಿಂದ ಬಂದಿತು. ಹೀಗಾಗಿ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಕ್ಷೇತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಫ್ರೀಡ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಪರೀಕ್ಷೆಯು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ರಾಜಕೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಆಧಾರವಾಗಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ. ಬದಲಿಗೆ 18ನೇ ಶತಮಾನದ "ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವ" ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಧಾನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದರು, ಅದೇ ರೀತಿ ಆಧುನಿಕ ಮೂಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಹೊಸ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಅದು ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಗ್ರೌಂಡ್ಲಿಂಗ್ ಥಿಯೇಟರ್ (ರಚನೆ) ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವಲಯ ಕ್ವೆರೆಲ್ ಡೆಸ್ ಬೌಫನ್ಸ್ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ ಫೆಲ್ಡ್ಮನ್, ಮಾರ್ಥಾ ಅನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ. ಒಪೇರಾ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಭೌಮತ್ವ. ಚಿಕಾಗೊಃ ಚಿಕಾಗೊ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ, 2007. ಫ್ರೀಡ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಪಾಲ್. ರಾಜಕೀಯ ನಟರುಃ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯತೆ. ಇಥಾಕಾಃ ಕಾರ್ನೆಲ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್, 2002. ಹಾಲ್-ವಿಟ್, ಜೆನ್ನಿಫರ್. ಫ್ಯಾಷನಬಲ್ ಆಕ್ಟ್ಸ್ಃ ಲಂಡನ್ನಲ್ಲಿ ಒಪೇರಾ ಮತ್ತು ಎಲೈಟ್ ಕಲ್ಚರ್ಃ 1780-1880. ಡರ್ಹಾಮ್ಃ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ನ್ಯೂ ಹ್ಯಾಂಪ್ಶೈರ್ ಪ್ರೆಸ್, 2007. ಜಾನ್ಸನ್, ಜೇಮ್ಸ್. ಲಿಸನಿಂಗ್ ಇನ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಃ ಎ ಕಲ್ಚರಲ್ ಹಿಸ್ಟರಿ. ಬರ್ಕ್ಲಿಃ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ ಪ್ರೆಸ್, 1995. ಕೈಸರ್, ಥಾಮಸ್ ಇ. "ರಾಜನ ಸೇವೆಯಲ್ಲಿ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯಃ ಅಬ್ಬೆ ಡುಬೋಸ್ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ತೀರ್ಪಿನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ". ಹದಿನೆಂಟನೇ ಶತಮಾನದ ಅಧ್ಯಯನಗಳು 23 (1989-1990): 182-199. ಲೌ, ಜಾನ್. ಹದಿನೇಳನೇ ಮತ್ತು ಹದಿನೆಂಟನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು. ಲಂಡನ್ಃ ಆಕ್ಸ್ಫರ್ಡ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್, 1957. ಮಿಟ್ಮನ್, ಬಾರ್ಬರಾ ಜಿ. ವೀಕ್ಷಕರು ಹದಿನೇಳನೇ ಮತ್ತು ಹದಿನೆಂಟನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ. ಮಿಚಿಗನ್, ಯುಎಂಐ ರಿಸರ್ಚ್ ಪ್ರೆಸ್, 1984. ರಾವೆಲ್, ಜೆಫ್ರಿ ಎಸ್. ದಿ ಕಾಂಟೆಸ್ಟೆಡ್ ಪಾರ್ಟೆರೆಃ ಪಬ್ಲಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಅಂಡ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಪೊಲಿಟಿಕಲ್ ಕಲ್ಚರ್ಃ 1680-1791. ಇಥಾಕಾಃ ಕಾರ್ನೆಲ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್, 1999. ರೋಚೆ, ಡೇನಿಯಲ್. "ಲೀ ಪೀಪಲ್ಸ್" ಯಾರು? ದಿ ಪೀಪಲ್ ಆಫ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಾಯ 2. ಇದನ್ನು ಮೇರಿ ಇವಾನ್ಸ್ ಅನುವಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಬರ್ಗ್ ಪಬ್ಲಿಷರ್ಸ್ ಲಿಮಿಟೆಡ್, 1987. ವ್ಯಾನ್ ಹಾರ್ನ್ ಮೆಲ್ಟನ್, ಜೇಮ್ಸ್. ಜ್ಞಾನೋದಯ ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಉದಯ. ಕೇಂಬ್ರಿಡ್ಜ್ಃ ಕೇಂಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್, 2001. ವ್ಯಾನ್ ಹಾರ್ನ್ ಮೆಲ್ಟನ್, ಜೇಮ್ಸ್. ಸ್ಕೂಲ್, ಸ್ಟೇಜ್, ಸಲೂನ್ಃ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಕಲ್ಚರ್ಸ್ ಇನ್ ಹೇಡನ್ಸ್ ವಿಯೆನ್ನಾ. ದಿ ಜರ್ನಲ್ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಹಿಸ್ಟರಿ 76 (2004): 251-279. ವೆಬರ್, ವಿಲಿಯಂ. "18ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಜನರು ಕೇಳಿದ್ದೀರಾ?" ಅರ್ಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ 25 (1997): 678-691. ವೆಬರ್, ವಿಲಿಯಂ. "ಹದಿನೆಂಟನೇ ಶತಮಾನದ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಲಿತ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತದ ರುಚಿ". ಪಾಸ್ಟ್ & ಪ್ರೆಸೆಂಟ್ 89 (1980): 58-85. ವೆಬರ್, ವಿಲಿಯಂ. "ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂದರ್ಭಗಳು". ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಟ್ರಾನ್ಸ್ಫರ್ಮೇಷನ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಟೇಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ 1ನೇ ಅಧ್ಯಾಯ. ಕೇಂಬ್ರಿಡ್ಜ್ಃ ಕೇಂಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್, 2008. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಇತಿಹಾಸ