Grand Central Art Galleries
ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಲಾಭೋದ್ದೇಶವಿಲ್ಲದ ಪೇಂಟರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ಕಲ್ಪ್ಟರ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ನ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಆಡಳಿತಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಳವಾಗಿದ್ದು, 1922ರಲ್ಲಿ ಜಾನ್ ಸಿಂಗರ್ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್, ಎಡ್ಮಂಡ್ ಗ್ರೀಸೆನ್ ಮತ್ತು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ವಾಲ್ಟರ್ ಲೈಟನ್ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಕಲಾವಿದರ ಸಹಕಾರಿ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಹೋವ್ಸೆಪ್ ಪುಶ್ಮನ್, ಜಾರ್ಜ್ ಡಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್ ಬ್ರಷ್ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಮರಣೋತ್ತರ ಪ್ರದರ್ಶನವು 1928 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಈ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು 1923ರಿಂದ 1994ರವರೆಗೆ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು. 29 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಟರ್ಮಿನಲ್ನ ಆರನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿವೆ. ತಮ್ಮ 1923 ರ ಉದ್ಘಾಟನಾ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ, ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಒಂಬತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸ್ವಾಗತ ಕೊಠಡಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಇದನ್ನು "ವಿಶ್ವದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಮಾರಾಟದ ಕಲಾ ಗ್ಯಾಲರಿ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. 1958ರಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಬಿಲ್ಟ್ಮೋರ್ ಹೋಟೆಲ್ನ ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಆರು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕೊಠಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಚೇರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರು 23 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಬಿಲ್ಟ್ಮೋರ್ ಅನ್ನು ಕಚೇರಿ ಕಟ್ಟಡವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವವರೆಗೂ ಅಲ್ಲಿಯೇ ಇದ್ದರು. ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ನಂತರ 24 ಪಶ್ಚಿಮ 57 ನೇ ಬೀದಿಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡವು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವವರೆಗೂ ಉಳಿದರು. ತಮ್ಮ ಮುಖ್ಯ ಕಚೇರಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಹಲವಾರು ಇತರ ಉದ್ಯಮಗಳನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿತು. ಅವರು 1923 ರಲ್ಲಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, 1933 ರಲ್ಲಿ ಫಿಫ್ತ್ ಅವೆನ್ಯೂ ಮತ್ತು 51 ನೇ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಶಾಖೆಯ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ತೆರೆದರು ಮತ್ತು 1947 ರಲ್ಲಿ ಅಲಂಕಾರಿಕವಲ್ಲದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಮಾಡರ್ನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ವೆನಿಸ್ ಬಿನಾಲೆನಲ್ಲಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಪೆವಿಲಿಯನ್ನ ರಚನೆ, ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಸಹ ಕಾರಣವಾಗಿದ್ದವು. ದಿ ಪೇಂಟರ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಟರ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ಅನ್ನು 1922ರಲ್ಲಿ ವಾಲ್ಟರ್ ಲೈಟನ್ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಅವರು ಜಾನ್ ಸಿಂಗರ್ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್, ಎಡ್ಮಂಡ್ ಗ್ರೀಸೆನ್ ಮತ್ತು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಗ್ಯಾಲರಿಯ 1934ರ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ನಲ್ಲಿ ಹೇಳಿರುವಂತೆ, ಅವರ ಗುರಿಯು "ಅಮೆರಿಕಾದ ಕಲೆಗೆ ವಿಶಾಲವಾದ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ನೀಡುವುದು; ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ದೇಶದಾದ್ಯಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು, ಹೀಗೆ ನಮ್ಮ ಕಲೆಯು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಹೊಂದಿರುವ ಅಂತರ್ಗತ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಜಗತ್ತಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು" ಆಗಿತ್ತು. ಸಂಸ್ಥಾಪಕರು ಲಾಭೋದ್ದೇಶವಿಲ್ಲದ, ಸಹಕಾರಿ ಸಂಸ್ಥೆಯೊಂದನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವ್ಯಾಪಾರ ತತ್ವಗಳಿಂದ ದೃಢವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿತವಾದ ಗ್ರೀಸೆನ್, ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ, ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಆರ್ಥಿಕ ರಚನೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸಿದ ಕೀರ್ತಿಗೆ ಪಾತ್ರರಾಗಿದ್ದಾರೆಃ ಸೇರಲು ಬಯಸುವ ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರತಿ ವರ್ಷ ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಒಂದು ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ದೀಕ್ಷಾ ಶುಲ್ಕವಾಗಿ ನೀಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ನಂತರ ಅವರು ಆಜೀವ ಸದಸ್ಯರಾದರು. ಕಲಾವಿದರಲ್ಲದವರು ("ಸಾಮಾನ್ಯ ಸದಸ್ಯರು" ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ) ದಾನ ಮಾಡಿದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಮೊತ್ತವನ್ನು (ಆರಂಭದಲ್ಲಿ $600,2008ರಲ್ಲಿ $7,500ಕ್ಕೆ ಸಮನಾದ) ನೀಡಲು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು, ಆದರೆ ಮೊದಲ ವರ್ಷದ ನಂತರವೇ ಲಭ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಬರೆದಂತೆಃ "ಈ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ಯೋಜನೆಯ ಸೌಂದರ್ಯವೆಂದರೆ ಅದು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದಾನದ ದಂಧೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಕಲಾವಿದರು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸಂಸ್ಥೆಗೆ ವಿಮೆ ಬರೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ". ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸದಸ್ಯರು ಹೊಸ ಸಂಸ್ಥೆಗೆ ಸೇರುವುದರೊಂದಿಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯು ಬಲವಾಗಿತ್ತು. "ಮೇಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ನಾವು ನೂರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ" ಎಂದು ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಮೂಲ ಟ್ರಸ್ಟಿಗಳ ಮಂಡಳಿಯು ವಾಲ್ಟರ್ ಶೆರ್ಮನ್ ಗಿಫೋರ್ಡ್, ಗ್ಯಾಲರಿಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ವಿಲಿಯಂ ಆಡಮ್ಸ್ ಡೆಲಾನೋ, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ರಾಬರ್ಟ್ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಡಿಫಾರೆಸ್ಟ್, ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಚಿಕಾಗೋದ ಉಪಾಧ್ಯಕ್ಷ ಫ್ರಾಂಕ್ ಲೋಗನ್, ಬುಷ್ ಟರ್ಮಿನಲ್ ಕಂಪನಿಯ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಇರ್ವಿಂಗ್ ಟಿ. ಬುಷ್ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಮಿ ವಾಲ್ಟರ್ ಲೈಟನ್ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಅವರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಸಂಘದ ಚಾರ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಬೈಲಾಗಳನ್ನು ಗಿಫೋರ್ಡ್ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಷನಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಕ್ಲಬ್ನ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಜಾನ್ ಜಿ. ಅಗರ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿ, ಡಿಫಾರೆಸ್ಟ್ ಉಪಾಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಯಾದರು ಮತ್ತು ಗಿಫೋರ್ಡ್ ಕಾರ್ಯದರ್ಶಿ ಮತ್ತು ಖಜಾಂಚಿಯಾದರು. ಕಾರ್ಸನ್ ಪಿರೀ ಸ್ಕಾಟ್ ಅವರ ಕಲಾ ಸಂಗ್ರಹದ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರಾದ ಎರ್ವಿನ್ ಎಸ್. ಬ್ಯಾರಿ ಅವರನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು. ಮಂಡಳಿಯು ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಹುಡುಕಿತು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ರೈಲ್ರೋಡ್ನ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾದ ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಹಾಲೆಂಡ್ ಸ್ಮಿತ್ ಅವರ ಬೆಂಬಲದ ಮೂಲಕ, ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಟರ್ಮಿನಲ್ನ ಮೇಲ್ಭಾಗವನ್ನು ಲಭ್ಯಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಅಧಿಕೃತ ರಸ್ತೆ ವಿಳಾಸ 15 ವಾಂಡರ್ಬಿಲ್ಟ್ ಅವೆನ್ಯೂ ಆಗಿತ್ತು. ಪೇಂಟರ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಟರ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ 10 ವರ್ಷಗಳ ಗುತ್ತಿಗೆಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿತು, ಮತ್ತು ರೈಲ್ರೋಡ್ ಕಂಪನಿಯೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿ, ಸಿದ್ಧತೆಗಳಲ್ಲಿ $100,000 ಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಿತು. ಈ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಟರ್ಮಿನಲ್ನ ಆರನೇ ಮಹಡಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾಗವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಎಂಟು ಮುಖ್ಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕೊಠಡಿಗಳು, ಫೋಯರ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಾಗತ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಒದಗಿಸಿತು. "ವಿಶ್ವದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಕಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನ ಗ್ಯಾಲರಿ" ಎಂಬ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ಒಟ್ಟು 20 ಪ್ರದರ್ಶನ ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಯೇಲ್ ಡಿವಿನಿಟಿ ಸ್ಕೂಲ್ನ ಸ್ಟರ್ಲಿಂಗ್ ಕ್ವಾಡ್ರಾಂಗಲ್ ಅನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಡೆಲಾನೊ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು 1923ರ ಮಾರ್ಚ್ 23ರಂದು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಹಾಥಾರ್ನ್, ಸಿಸಿಲಿಯಾ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್, ವೇಮನ್ ಆಡಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅರ್ನೆಸ್ಟ್ ಇಪ್ಸನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಇದ್ದವು. ಶಿಲ್ಪಿಗಳಲ್ಲಿ ಡೇನಿಯಲ್ ಚೆಸ್ಟರ್ ಫ್ರೆಂಚ್, ಹರ್ಬರ್ಟ್ ಆಡಮ್ಸ್, ರಾಬರ್ಟ್ ಐಟ್ಕೆನ್, ಗುಟ್ಜಾನ್ ಬೊರ್ಗ್ಲಮ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಮ್ಯಾಕ್ಮನಿಸ್ ಸೇರಿದ್ದರು, ಅವರು ದಿ ಬಾಯ್ ಅಂಡ್ ದಿ ಫಿಶ್ ಎಂಬ ಕಾರಂಜಿ ತೋರಿಸಿದರು. ಈ ಭವ್ಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು 5,000 ಜನರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು ಮತ್ತು ದಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ನಿಂದ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ವಿಮರ್ಶೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತುಃ "ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ನೋಡಿದ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಒಂದು ಸೌಂದರ್ಯವಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮುಂದಿಡಲು ಇದು ಒಂದು ಸಂದರ್ಭವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅರಿತುಕೊಂಡಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅವನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿ ತೋರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಹೊಸ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಸಹ ಅಷ್ಟೊಂದು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿಲ್ಲ ". ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ವಾಣಿಜ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಕರ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿದ್ದ ಬಹುಪಾಲು ಕೃತಿಗಳು ಮಾರಾಟಕ್ಕೆ ಇದ್ದವು. ಬೆಲೆಗಳು $100 ರಿಂದ $10,000 ವರೆಗೆ ಇದ್ದವು, ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿಯಾದದ್ದು ಹಾಥಾರ್ನ್; ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಅವರ ಕೊಡುಗೆಯ ಮೌಲ್ಯವು $5,000 ಆಗಿತ್ತು. 1934 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಮಾರಾಟವು ವರ್ಷಕ್ಕೆ $500,000 ರಿಂದ $600,000 ಆಗಿತ್ತು ಎಂದು ಅಂದಾಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆ ವರ್ಷದವರೆಗಿನ ಒಟ್ಟು ಮಾರಾಟವು ಸುಮಾರು $4,000,000 ಆಗಿತ್ತು. ವಾಣಿಜ್ಯ ಮಾರಾಟದ ಆದಾಯದ ಮೂರನೇ ಎರಡರಷ್ಟು ಭಾಗವನ್ನು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ವಿತರಿಸಲಾಯಿತು. ಸದಸ್ಯರ ಕಲಾ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳನ್ನು ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವವರ ನಡುವಿನ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಲಾಭದಾಯಕ ಸಂಬಂಧದ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೇಲೆ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದರ ಸದಸ್ಯರು ತಮ್ಮ ಪ್ರಾರಂಭ ಶುಲ್ಕವಾಗಿ ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಒಂದು ಕೃತಿಯನ್ನು ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ದಾನ ಮಾಡಿದರು; ಸಾಮಾನ್ಯ ಸದಸ್ಯರು ಮೊದಲ ವರ್ಷದ ಸದಸ್ಯತ್ವದ ನಂತರ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ವಾರ್ಷಿಕ ಮೊತ್ತವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಕಲಾವಿದರು ದಾನ ಮಾಡಿದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಾರ್ಷಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸದಸ್ಯರಿಗೆ ವಿತರಿಸಲಾಯಿತು. ವಾರ್ಷಿಕ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಸ್ವಾಗತದಲ್ಲಿ ವಿತರಿಸಬೇಕಾದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. 1934 ರ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ನಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಿದಂತೆ, ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿತ್ತುಃ "ಪ್ರತಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸದಸ್ಯರ ಹೆಸರನ್ನು ಮೊಹರು ಮಾಡಿದ ಜಾರ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಗದದ ಸ್ಲಿಪ್ ಮೇಲೆ ಇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಲುಗಾಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಂತರ ಇಡೀ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಮುರಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮಗುವು ಒಂದೊಂದಾಗಿ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಓದಿ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೊದಲು ಬರೆಯಲಾದ ಹೆಸರು, ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಮೊದಲ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಮೊದಲನೆಯವರು ತಮ್ಮ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಎರಡನೇ ಹೆಸರು ಮುಕ್ತ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಹೆಸರು ನಂತರ ಉಳಿದಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ಹೆಸರಿನವರೆಗೆ ತನ್ನ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಮಾಡುವ ಸವಲತ್ತನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ರೇಖಾಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಲಭ್ಯವಿರುವ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಇಡಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸದಸ್ಯರನ್ನು "ಮೂವತ್ತು ಆಯ್ಕೆಗಳ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು, ಅವರ ಆದ್ಯತೆಯ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಜೋಡಿಸಲು" ಕೋರಲಾಯಿತು. ಈ ಪೂರ್ವ-ಆಯ್ಕೆಯು ಪ್ರಶಸ್ತಿ ಪಡೆದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಸಂಜೆ ಘೋಷಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಿರುವುದರಿಂದ, ರೇಖಾಚಿತ್ರ-ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಆರಂಭಿಕ ಆಯ್ಕೆ-ಮುಖ್ಯವಾಗಿತ್ತು. 1925: ಚಿಕಾಗೊ ಮಾಂಸದ ಪ್ಯಾಕರ್ ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಎಚ್. ಸ್ವಿಫ್ಟ್ರ ಹೆಸರನ್ನು ಮೊದಲು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಅವರು ಜಾನ್ ಸಿಂಗರ್ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಅವರ 1918 ರ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶೂಯಿಂಗ್ ಕ್ಯಾವಲ್ರಿ ಹಾರ್ಸಸ್ ಅಟ್ ದಿ ಫ್ರಂಟ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇದು $15,000 ಮೌಲ್ಯದ್ದಾಗಿತ್ತು. 1927: ಎಚ್. ಬೋಲ್ಟನ್ ಜೋನ್ಸ್ ಅವರ ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ ಇನ್ ದಿ ಬರ್ಕ್ಷೈರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ ಹೆನ್ರಿ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಕ್ಯಾನನ್ ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು. 1930: ವಾಲ್ಟರ್ ಲೈಟನ್ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಅವರ ಮೊಮ್ಮಗಳು ನ್ಯಾನ್ಸಿ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಡನ್ ಅವರು ಸದಸ್ಯರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸ್ಲಿಪ್ಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಆ ವರ್ಷದ ಕೃತಿಗಳು $100,000 ಮೌಲ್ಯದವು ಎಂದು ವರದಿಯಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಯಾರ ಹೆಸರನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತೋ ಆ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಷೆಫೀಲ್ಡ್ಗೆ ಹೋಗುವ ಚೌನ್ಸಿ ರೈಡರ್ಸ್ ರಿವರ್ ರಸ್ತೆಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡನು. 1936: ಮೊದಲ ಹೆಸರು ಎ. ಟಿ. & ಟಿ. ಯ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ವಾಲ್ಟರ್ ಎಸ್. ಗಿಫೋರ್ಡ್ ಅವರದ್ದಾಗಿತ್ತು. ಆತ ಚೀನಾದ ಪ್ರತಿಮೆಯೊಂದರ ಹೋವ್ಸೆಪ್ ಪುಶ್ಮನ್ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. 1941: ವಾರ್ಷಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ 82 ಕಲಾವಿದ-ಸದಸ್ಯರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಿತರಿಸಲಾಯಿತು. ಚಲನಚಿತ್ರ ತಾರೆ ಗ್ಲೋರಿಯಾ ಸ್ವಾನ್ಸನ್ "ದೊಡ್ಡ ಕಪ್ಪು ಟೋಪಿಯೊಂದಿಗೆ ಸರಳ ಕಪ್ಪು ವೇಷಭೂಷಣವನ್ನು ಧರಿಸಿ" ಅಧ್ಯಕ್ಷತೆ ವಹಿಸಿದ್ದರು. ಮೊದಲ ಹೆಸರು ಅಮೇರಿಕಾದ ಅಲ್ಯೂಮಿನಿಯಂ ಕಂಪನಿಯ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾದ ಆರ್ಥರ್ ಬಿ. ಡೇವಿಸ್ ಅವರದ್ದಾಗಿತ್ತು; ಅವರು ಎಚ್. ಬೋಲ್ಟನ್ ಜೋನ್ಸ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ದಿ ಶೋರ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಕೊಲಂಬಿಯಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಯುಜೀನ್ ಫ್ರಾಂಕ್ ಅವರು ಮುಂದೆ ಆಯ್ಕೆಯಾದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಹೋವ್ಸೆಪ್ ಪುಶ್ಮನ್ ಅವರ ಫೇಡಿಂಗ್ ರೋಸ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಮೂರನೇ ಹೆಸರು ಎ. ಇ. ಆಗಿತ್ತು. ಕೆರ್ ಸ್ಟೀಮ್ಶಿಪ್ ಕಂಪನಿಯ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಕ್ಲೆಗ್, ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಜುಡ್ ವಾ ಅವರ ಇನ್ವೇಡಿಂಗ್ ಸ್ಪಿಂಡ್ರಿಫ್ಟ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ತೆರೆದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಪೇಂಟರ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಟರ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು, ಇದು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಟರ್ಮಿನಲ್ನ ಪೂರ್ವ ವಿಭಾಗದ ಏಳನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಈ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಜಾನ್ ಸಿಂಗರ್ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಮತ್ತು ಡೇನಿಯಲ್ ಚೆಸ್ಟರ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು; ಅದರ ಮೊದಲ ವರ್ಷದ ಶಿಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ಎಡ್ಮಂಡ್ ಗ್ರೀಸೆನ್, ವೇಮನ್ ಆಡಮ್ಸ್, ಜೋನಾಸ್ ಲೈ, ಜಾರ್ಜ್ ಎಲ್ಮರ್ ಬ್ರೌನ್, ನಿಕೋಲಾಯ್ ಫೆಚಿನ್ ಮತ್ತು ಸಿಗರ್ಡ್ ಸ್ಕೌ; ಶಿಲ್ಪಿ ಚೆಸ್ಟರ್ ಬೀಚ್; ಚಿತ್ರಕಾರ ಡೀನ್ ಕಾರ್ನ್ವೆಲ್; ವೇಷಭೂಷಣ ವಿನ್ಯಾಸಕ ಹೆಲೆನ್ ಡ್ರೈಡೆನ್; ಬಣ್ಣದ ಗಾಜು ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಜಾರ್ಜ್ ಪಿಯರ್ಸ್ ಎನ್ನಿಸ್; ಮತ್ತು ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಕಾರ ಎಜ್ರಾ ವಿಂಟರ್ ಸೇರಿದ್ದರು. ಶಾಲೆಯು ತನ್ನ ಮೊದಲ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ 400 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ದಾಖಲಿಸಿಕೊಂಡಿತು; ಇದು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ 900 ಕ್ಕೆ ಏರಿತು, ಇದು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. 1925ರಲ್ಲಿ ಎಡ್ಮಂಡ್ ಗ್ರೀಸೆನ್ ಅವರು ಅರ್ಶಿಲ್ ಗಾರ್ಕಿಯನ್ನು ಬೋಧಕರಾಗಿ ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡರು, ಅವರು ಶಾಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಶಿಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು; ಅವರು 1931ರವರೆಗೂ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಇದ್ದರು. ಇದು ಸುಮಾರು 20 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯಲ್ಲಿತ್ತು, ಮೈನೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಬೇಸಿಗೆ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವೂ ಸೇರಿದಂತೆ, 1944ರಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತಾಯಗೊಂಡಿತು. ಅದರ ಇತಿಹಾಸದುದ್ದಕ್ಕೂ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದವು. ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ಉಚಿತವಾಗಿರಲಿ ಅಥವಾ ಪ್ರವೇಶ ಶುಲ್ಕವಿರಲಿ, ಅವು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಅವರು ಸಾಧಿಸಿದ ಕಲೆಗಳ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದವು. ಮಾರ್ಚ್ 23,1923: "ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಸ್ಥಾಪಕರಿಂದ ಕೊಡುಗೆ ಪಡೆದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ". ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಉದ್ಘಾಟನಾ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ನ ದಿ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಸ್ಕೆಚಿಂಗ್, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಹಾಥಾರ್ನ್ ಅವರ ಡ್ಯಾಫಡಿಲ್ಸ್, ಸಿಸಿಲಿಯಾ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್ ಅವರ ಲೆಸ್ಲಿ ಬಸ್ವೆಲ್ ಮತ್ತು ಅರ್ನೆಸ್ಟ್ ಇಪ್ಸನ್ ಅವರ ಮಿಸ್ಟರ್ ಅಲ್ಲೀನ್ ಐರ್ಲೆಂಡ್ ಸೇರಿದಂತೆ 170 ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಡೇನಿಯಲ್ ಚೆಸ್ಟರ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಅವರ ಸ್ಪಿರಿಟ್ ಆಫ್ ಲೈಫ್, ಹರ್ಬರ್ಟ್ ಆಡಮ್ಸ್ ಅವರ ಸಮ್ಮರ್ಸ್ ಫ್ರೀಜ್, ರಾಬರ್ಟ್ ಐಟ್ಕೆನ್ ಅವರ ಡಯಾನಾ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಮ್ಯಾಕ್ಮನಿಸ್ ಅವರ ರೂಸ್ವೆಲ್ಟ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಫೆಬ್ರವರಿ 23,1924: "ಜಾನ್ ಸಿಂಗರ್ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಅವರ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳ ಪೂರ್ವಭಾವಿ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಮಿಸೆಸ್ ಎಚ್. ಎಫ್. ಹ್ಯಾಡೆನ್ (1878), ದಿ ಲೇಡಿ ವಿತ್ ದಿ ರೋಸ್ (1882), ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಮಿಸೆಸ್ ಫಿಸ್ಕೆ ವಾರೆನ್ ಅಂಡ್ ಡಾಟರ್ (1903), ಮತ್ತು ಲೇಕ್ ಒ 'ಹರಾ (1916) ಸೇರಿದಂತೆ 60 ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು 12 ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಪ್ರದರ್ಶನವು ಪೇಂಟರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ಕಲ್ಪ್ಟರ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ನ ದತ್ತಿ ನಿಧಿಗೆ ಪ್ರಯೋಜನವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ಗಮನಿಸಿದೆ, "ಶ್ರೀ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ಸಕ್ರಿಯ ಸಹಕಾರದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ". ಜನವರಿ 11,1925: ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮಾತನಾಡುವ ಒಕ್ಕೂಟದ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದ್ದ ಗ್ಯಾಲರಿಯ "ರೆಟ್ರೋಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್ ಎಡಿಷನ್ ಆಫ್ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ 4,000ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದರು. "ರೇಕ್ಸ್ ಪ್ರೋಗ್ರೆಸ್" ಸರಣಿಯ ವಿಲಿಯಂ ಹೊಗಾರ್ತ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು, ಜೋಶುವಾ ರೆನಾಲ್ಡ್ಸ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಥಾಮಸ್ ಗೇನ್ಸ್ಬರೋ ಅವರ ಭೂದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ವೇಲ್ಸ್ನ ರಾಜಕುಮಾರ ಎಚ್. ಆರ್. ಎಚ್. ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಮುನಿಂಗ್ಸ್ ಅವರ ದೊಡ್ಡ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಇಂದಿನವರೆಗೆ ವ್ಯಾಪಿಸಿವೆ. ಜಾನ್ ಸಿಂಗರ್ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಅವರು ಎನಾ ವೆರ್ಥೈಮರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ, ಎ ವೆಲೆ ಗೊನ್ಫೀ; ಟ್ರೂಪ್ಸ್ ಗೋಯಿಂಗ್ ಇನ್ಟು ಲೈನ್; ಹೆಡ್ ಆಫ್ ಎ ಬೆಡೋಯಿನ್ ಅರಬ್; ಮತ್ತು ಲೇಡಿ ಸಾಸ್ಸೂನ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ ಸೇರಿದಂತೆ 10 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. 1926: "ಮಾಡರ್ನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಆರ್ಟ್", ಇಟಾಲಿಯನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಸೊಸೈಟಿಯ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ಇತ್ತೀಚಿನ ಕೃತಿಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯೊಂದಿಗೆ ಆಯೋಜಿಸಲಾದ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಇದರಲ್ಲಿ ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊ ಅವರ ಎಕ್ಸೆ ಪುಯೆರ್, ಅಡಾಲ್ಫೊ ವೈಲ್ಡ್ಟ್ನ ದಿ ವರ್ಜಿನ್, ಜಿಯೋವನ್ನಿ ಬೋಲ್ಡಿನಿಯ ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ವಿಸ್ಲರ್ ಮತ್ತು ಅಮೆಡಿಯೋ ಮೊಡಿಗ್ಲಿಯಾನಿಯವರ ಮೇಡಮ್ ಮೊಡಿಗಿಲಿಯಾನಿ ಸೇರಿವೆ. ಮಾರ್ಚ್ 7,1926: ಪಿಟ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನ ಹೊರಗೆ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ನಡೆದ ಕಾರ್ನೆಗೀ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ಗೆ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಸ್ಥಳವಾಗಿದ್ದವು. ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ 12 ದೇಶಗಳ ಕಲಾವಿದರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿದ್ದವು. ಅಗಸ್ಟಸ್ ಸೇಂಟ್-ಗೌಡೆನ್ಸ್ ಅವರ ಮಗ ಹೋಮರ್ ಸೇಂಟ್-ಗೌಡೆನ್ಸ್ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ 500 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಅವರ 1890 ರ ಭಾವಚಿತ್ರದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿ ದೇಶಕ್ಕೂ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು ಮೀಸಲಿಡಲಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಕಾರಣ, ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಯಿತು. ಮೊದಲನೆಯದು ಅಮೆರಿಕ, ಬೆಲ್ಜಿಯಂ, ಜರ್ಮನಿ, ಹಾಲೆಂಡ್, ಇಟಲಿ, ಪೋಲೆಂಡ್, ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು; ಎರಡನೆಯದು ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಚೆಕೊಸ್ಲೊವಾಕಿಯಾ, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್ ಮತ್ತು ಸ್ವೀಡನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು. ನವೆಂಬರ್ 13,1926: ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಚಲನಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ "ವಿಚಾರಗೋಷ್ಠಿ ಮತ್ತು ಭೋಜನ" ನಡೆಯಿತು. "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಚಾರಕ್ಕಾಗಿ ಸ್ವಯಂಸೇವಕ ಸಂಸ್ಥೆಯಾದ" ಫಿಲ್ಮ್ ಬ್ಯೂರೊದೊಂದಿಗೆ ಆಯೋಜಿಸಲಾದ ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಕೊಠಡಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ರಷ್ಯಾದ ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್ಟ್ ಪ್ಲೇಯರ್ಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ದೇಶಗಳ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಟಿಕೆಟ್ಗಳು $5 (2008ರಲ್ಲಿ $60ಕ್ಕೆ ಸಮನಾದವು), ಮತ್ತು ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವವರನ್ನು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಹವ್ಯಾಸಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತರಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಲಾಯಿತು. ಫೆಬ್ರವರಿ 14,1928: ಜಾನ್ ಸಿಂಗರ್ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ 1925ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು ಮತ್ತು ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಹಿಂದೆ ಕಾಣದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಮರಣೋತ್ತರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿತು. ಅವನ ಮರಣದ ನಂತರ ಕಲಾವಿದನ ಲಂಡನ್ ಸ್ಟುಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳು ಕಂಡುಬಂದವು, ಮತ್ತು ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ನ ಸಹೋದರಿಯರು ಅವುಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಲು ವಾಲ್ಟರ್ ಲೈಟನ್ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಅವರನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಪರಿಗಣನೆಗಾಗಿ ನೂರಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಅವರು ಹದಿಹರೆಯದವರಾಗಿದ್ದಾಗ ಮಾಡಿದ ಆರಂಭಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು 1872 ರಿಂದ ಜಲವರ್ಣಗಳ ಪ್ರಯೋಗಗಳು, ಜೊತೆಗೆ ಈಗ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿರುವ ಮೇಡಮ್ ಎಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಈಗ ಲಂಡನ್ನ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿರುವ ಗ್ಯಾಸ್ಡ್ನಂತಹ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಸೇರಿದ್ದವು. ಬೋಸ್ಟನ್ ಪಬ್ಲಿಕ್ ಲೈಬ್ರರಿ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಬೋಸ್ಟನ್ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ಅಧ್ಯಯನಗಳನ್ನು ಸಹ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ತೋರಿಸಿದಂತೆ ಸುಮಾರು 75 ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಫೆಬ್ರವರಿ 2,1930: "ಮೂವತ್ತಮೂರು ಆಧುನಿಕರು", ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಡೌನ್ಟೌನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ 33 ಕಲಾವಿದರ ಸಮಕಾಲೀನ ಕೆಲಸದ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಮೋರಿಸ್ ಕ್ಯಾಂಟರ್ ಅವರ ವುಮನ್ ರೀಡಿಂಗ್ ಇನ್ ಬೆಡ್, ವಾಲ್ಟ್ ಕುಹ್ನ್ ಅವರ ಬೆರಿಲ್, ಸ್ಯಾಮ್ಯುಯೆಲ್ ಹಾಲ್ಪೆರ್ಟ್ ಅವರ ಗರ್ಲ್ ಇನ್ ಎ ಬಾತಿಂಗ್ ಸೂಟ್, ಮಾರ್ಗರೇಟ್ ಜೊರಾಚ್ ಅವರ ಸಿಕ್ಸ್ತ್ ಅವೆನ್ಯೂ ಮತ್ತು ಯಾಸುಯೋ ಕುನಿಯೋಶಿ ಅವರ "ಎರಡು ಮುದ್ದಾದ ಶಿಶುಗಳು" ಸೇರಿದಂತೆ 130 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ನ ವಿಮರ್ಶಕ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಆಲ್ಡೆನ್ ಜ್ಯುವೆಲ್ ತನ್ನ ವಿಮರ್ಶೆಯನ್ನು ಕಡಿವಾಣವಿಲ್ಲದ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರುಃ ಡೌನ್ಟೌನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಮೂವತ್ತಮೂರು "ರಾಡಿಕಲ್ಸ್" ಗಳು "ಇಡೀ ನಗರದ ಬ್ಲಾಕ್" ಅನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದು, ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಎಂಥ ಒಂದು ವಾರವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಅಟ್ಯಾಚ್ಗಳು, "ನಾವು ಈ ರೀತಿಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ದೆವ್ವವೆಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತೇವೆ!" ಮತ್ತು ಶ್ರೀ ಕ್ಲಾರ್ಕ್, ಅಧ್ಯಕ್ಷರು, ಎಲ್ಲರೂ ನಗುತ್ತಾರೆ, ಸಾಕಷ್ಟು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆಃ "ಇದು ಏಕೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದೆ!" ಮತ್ತು ಹೋಲ್ಗರ್ ಕಾಹಿಲ್ "ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವುದು" ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಮಾರಾಟಗಾರರಿಗೆ ಹನ್ನೊಂದನೇ ಗಂಟೆಯ ಅನೌಪಚಾರಿಕ ಉಪನ್ಯಾಸವನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ ದಿನದಂದು ಸುಮಾರು ಒಂದು ಡಜನ್ ಚಿತ್ರಗಳು ಮಾರಾಟವಾದವು, ಮತ್ತು ಕೈಯಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರಮುಖ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗ್ರಾಹಕರು ಬಹುಶಃ ಆ ಕ್ಷಣದವರೆಗೂ ಆವರಣಕ್ಕೆ ಕಾಲಿಡಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಸೋಮವಾರದ ಸ್ವಾಗತಕ್ಕಾಗಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚೀನಾವನ್ನು ಹೊರತಂದರು, ಮತ್ತು ವಿರಳವಾಗಿ ಹೇರಳವಾಗಿರುವಷ್ಟು ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಚಹಾವನ್ನು ಸುರಿದರು, ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ ಕೇಕುಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವ್ಯರ್ಥವಾಗಿ, ಕ್ಯಾಲಿಬನ್ ಸಮುದ್ರದ ಹೆಗಲ ಮೇಲೆ ಕಲೆಯನ್ನು ನೋಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಮೂರು ವಾರಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಬೇಕಿದ್ದ "33 ಮಾಡರ್ನ್ಸ್" ನ ವಿಮರ್ಶೆಯಲ್ಲಿ ಜುವೆಲ್ ನಂತರ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಇಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ದೊಡ್ಡ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಗಿದೆ". ಫೆಬ್ರವರಿ 10,1932: ಹೊವ್ಸೆಪ್ ಪುಶ್ಮನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಹದಿನಾರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಿಡಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ಮೊದಲ ದಿನವೇ ಮಾರಾಟವಾದವು. ಬೆಲೆಗಳು 3,500 ಡಾಲರ್ಗಳಿಂದ 10,000 ಡಾಲರ್ಗಳವರೆಗೆ (2009ರಲ್ಲಿ 150,000 ಡಾಲರ್ಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು) ಇದ್ದವು. ಫೆಬ್ರವರಿ 21,1932: ವಾಲ್ಟರ್ ಲೈಟನ್ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು; ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಚಾಪ್ಮನ್ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ಡಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್ ಬ್ರಷ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು. ಜನವರಿ 31,1934: "ದಿ ರೇಸಸ್ ಆಫ್ ಮ್ಯಾನ್", ಮಾಲ್ವಿನಾ ಹಾಫ್ಮನ್ ಅವರ 90 ಜೀವ ಗಾತ್ರದ ಕಂಚಿನ ಶಿಲ್ಪಗಳ ಸಂಗ್ರಹ. ಉದ್ಘಾಟನಾ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಹಾಫ್ಮನ್, ಫೀಲ್ಡ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ನ್ಯಾಚುರಲ್ ಹಿಸ್ಟರಿ ನಿರ್ದೇಶಕ ಸ್ಟಾನ್ಲಿ ಫೀಲ್ಡ್, ನಟಿ ಮೇರಿ ಪಿಕ್ಫೋರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಲೋಕೋಪಕಾರಿ ಹೆಲೆನ್ ಕ್ಲೇ ಫ್ರಿಕ್ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದರು. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಭಾರತೀಯ ನೃತ್ಯಗಾರ ಉದಯ್ ಶಂಕರ್ ಮತ್ತು ಅವರ ತಂಡಕ್ಕೆ ವಿಶೇಷ ಸ್ವಾಗತವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಅಕ್ಟೋಬರ್ 30,1957: ಗಾರ್ಡನ್ ಗ್ರಾಂಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಉದ್ಘಾಟನಾ ದಿನದ ಸಂಜೆ, ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಟರ್ಮಿನಲ್ ಅನ್ನು ಟ್ರಾನ್ಸ್ಫಾರ್ಮರ್ ಬೆಂಕಿಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ದಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ ಬರೆದಂತೆಃ "ಟರ್ಮಿನಲ್ನ ಎತ್ತರದಲ್ಲಿರುವ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ, ಗೋರ್ಡಾನ್ ಗ್ರಾಂಟ್ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಉದ್ಘಾಟಿಸಲು 350 ಕಲಾ ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಜಮಾಯಿಸಿದ್ದರು. ಒಂದೇ ಫ್ಲಾಶ್ಲೈಟ್ ಕಿರಣದ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಬೀದಿಗೆ ಡಾರ್ಕ್ ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಕೆಳಗೆ ಫಾಲೋ-ದಿ-ಲೀಡರ್ ನುಡಿಸಿದರು. ಅಕ್ಟೋಬರ್ 30,1962: "ದಿ ಎಡ್ಜ್ ಆಫ್ ಡ್ರೀಮ್ಸ್", ಮಾಂತ್ರಿಕ ವಾಸ್ತವಿಕ ಶೈಲಿಯ ಅಮೇರಿಕನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ರುತ್ ರೇ ಅವರ 32 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ. ನವೆಂಬರ್ 7,1977: "ನಿಕ್ ಎಗ್ಗೆನ್ಹೊಫರ್ ಮತ್ತು ಹೆರಾಲ್ಡ್ ವಾನ್ ಸ್ಮಿತ್ಃ ಎ ರೆಟ್ರೋಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್/ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್". ಆಗಸ್ಟ್ 24,1981: "ಅನಿತಾ ಲೂಸ್ ಅಂಡ್ ಫ್ರೆಂಡ್ಸ್", ನಟಿ ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಮರಣಿಕೆಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಆಕೆ ಉದ್ಘಾಟನಾ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಬೇಕಿತ್ತು, ಆದರೆ ಆಗಸ್ಟ್ 18ರಂದು ನಿಧನರಾದರು. ರೇಮಂಡ್ ಆರ್. ಕಿನ್ಸ್ಟ್ಲರ್, ಮೊಡಿಗ್ಲಿಯಾನಿ ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಸಿಂಗರ್ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಅವರಂತಹ ಕಲಾವಿದರ ತೈಲಗಳು, ನೀಲಿಬಣ್ಣಗಳು, ಜಲವರ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಇದ್ದಿಲು ಮತ್ತು ಪೆನ್-ಅಂಡ್-ಇಂಕ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ವೀಕ್ಷಣೆಯಲ್ಲಿದ್ದವು. ಇದು ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಬಿಲ್ಟ್ಮೋರ್ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿನ ಕೊನೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿತ್ತು. ಅಕ್ಟೋಬರ್ 26,1983: "ಲಾ ಫೆಮ್ಮೆಃ ಇನ್ಫ್ಲುಯೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ವಿಸ್ಲರ್ ಅಂಡ್ ಜಪಾನೀಸ್ ಪ್ರಿಂಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಆನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್, 1880-1917" ಜೇಮ್ಸ್ ಮ್ಯಾಕ್ನೀಲ್ ವಿಸ್ಲರ್ರಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದ ಅಥವಾ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಚೈತನ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿತು. ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ ಚಳುವಳಿಗಳಲ್ಲಿ ಜಪೋನಿಸ್ಮೆ, ಆರ್ಟ್ ನೌವೀ, ಸಿಂಬಾಲಿಸಂ, ಟೋನಲಿಸಂ ಮತ್ತು ಪ್ರಿ-ರಾಫೇಲೈಟ್ಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಸೇರಿದ್ದವು. ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಎಡ್ವಿನ್ ಆಸ್ಟಿನ್ ಅಬ್ಬೆ, ಜಾನ್ ವೈಟ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್, ಎಲಿಯಟ್ ಡೈಂಗರ್ಫೀಲ್ಡ್, ಆರ್ಥರ್ ಬೋವೆನ್ ಡೇವಿಸ್, ಜಾರ್ಜ್ ಹಿಚ್ಕಾಕ್, ವಿಲ್ ಹಿಕೋಕ್ ಲೋ ಮತ್ತು ವಿಸ್ಲರ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಏಪ್ರಿಲ್ 22,1986: ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ "ಪೀಪಲ್ಸ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್ ಆಫ್ ಚೀನಾದಿಂದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ". ಅವರಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ಜಿನ್ ಗಾವೊ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಪತಿ, ಶಿಲ್ಪಿ ವಾಂಗ್ ಜಿಡಾ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ಲಿ ಕ್ವಾನ್ವು, ಚೆನ್ ಡ್ಯಾಂಕಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಜಾಂಗ್ ಹಾಂಗ್ನಿಯನ್ ಸೇರಿದ್ದರು. ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ದಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್, ಜಿನ್ "(ಬಲವಂತದ) ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಪ್ರಚಾರ ಕಲೆಯ ಯುಗವನ್ನು ವಾಸ್ತವಿಕ ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ತಂದರು" ಎಂದು ಬರೆದು, ಆಕೆಯನ್ನು "[ಗ್ಯಾಲರಿಯ] ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು" ಎಂದು ಕರೆದಿದೆ. ಡಿಸೆಂಬರ್ 13,1988: "ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ಎಂಪೈರ್ ಸಿಟಿ ಇನ್ ಆನ್ ಏಜ್ ಆಫ್ ಅರ್ಬನಿಸಂ, 1875-1945", ಸೋವಿಯತ್-ಅಮೆರಿಕನ್ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಿನಿಮಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಪ್ರಯೋಜನವಾಗುವ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಟಿಕೆಟ್ಗಳು $60 ಆಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಾನದ ಊಟ ಮತ್ತು ಮನರಂಜನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಮೇ 16,1989: "ದಿ ಫುಡ್ ಶೋಃ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಫ್ರಮ್ ಸೂಪ್ ಟು ನಟ್ಸ್", ಸಮಕಾಲೀನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಗ್ಯಾಲರಿಯು ತನ್ನ ಕಲಾವಿದ-ಸದಸ್ಯರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಲು ಮತ್ತು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು "ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ಅಮೇರಿಕನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ" ಪ್ರವಾಸ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಸಹ ಆಯೋಜಿಸಿತು. 1940ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ರೈಲ್ರೋಡ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಹಂತಹಂತವಾಗಿ ಕೆಡವಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹಡಗು ವೆಚ್ಚಗಳು ಹೆಚ್ಚಾದಂತೆ ಈ ಅಭ್ಯಾಸವು ಕುಸಿಯಿತು, ಇದು ಕನಿಷ್ಠ 1980ರ ದಶಕದವರೆಗೆ ಮುಂದುವರೆಯಿತು. ಆವಿ ಹಡಗಿನ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಅಟ್ಲಾಂಟಿಕ್ ಸಾಗರದಾಚೆಯ ಹಡಗುಗಳು ಮತ್ತು ಪನಾಮ ಕಾಲುವೆಯ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋಗುವ ಹಡಗುಗಳಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಇರಿಸಿದವು. ಕ್ಲಾರ್ಕ್ 1934ರಲ್ಲಿ ಬರೆದಂತೆ, "ಯಾರಾದರೂ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಇವು ಜನರು ಯಾವುದೇ ಅರ್ಥವಿಲ್ಲದೆ ಹಾಜರಾಗುವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಾಗಿವೆ". ಇತರ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ, ಬೊಕಾ ರಾಟನ್ ಹೋಟೆಲ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸದ ಶಾಶ್ವತ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಯಿತು. ವೆನಿಸ್ನಲ್ಲಿನ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಪೆವಿಲಿಯನ್ 1920ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅಮೆರಿಕಾದ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಲು ಅವಿರತವಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಿದ ನಂತರ, 1930ರಲ್ಲಿ ವಾಲ್ಟರ್ ಲೈಟನ್ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ವೆನಿಸ್ ಬಿನಾಲೆನಲ್ಲಿ ಯು. ಎಸ್. ಪೆವಿಲಿಯನ್ ರಚನೆಗೆ ಮುಂದಾಳತ್ವ ವಹಿಸಿದವು. ಅಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲೆಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಬಿನಾಲೆನಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸ್ಥಾನವಿರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರದ ಕಲಾವಿದರ ರುಜುವಾತುಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವುದು ನಿರ್ಣಾಯಕ ಎಂದು ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಭಾವಿಸಿದರು. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ವಿಲಿಯಂ ಆಡಮ್ಸ್ ಡೆಲಾನೋ ಮತ್ತು ಚೆಸ್ಟರ್ ಹೋಮ್ಸ್ ಆಲ್ಡ್ರಿಚ್ ಈ ಮಂಟಪದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳಾಗಿದ್ದರು. ಭೂಮಿ, ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣದ ಖರೀದಿಯನ್ನು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಪಾವತಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡಿದರು. 1934 ರ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಬರೆದಂತೆಃ "ಅಮೆರಿಕಾದ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದ ಮುಂದೆ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿ ಇರಿಸುವ ನಮ್ಮ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತಾ, ನಿರ್ದೇಶಕರು ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ದ್ವೈವಾರ್ಷಿಕದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ವೆನಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು $25,000 ಮೊತ್ತವನ್ನು ವಿನಿಯೋಗಿಸಿದರು. ಮೆಸ್ಸರ್ಸ್ ಡೆಲಾನೋ ಮತ್ತು ಆಲ್ಡ್ರಿಚ್ ಇಸ್ತ್ರಿಯನ್ ಅಮೃತಶಿಲೆ ಮತ್ತು ಗುಲಾಬಿ ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಈ ಕಟ್ಟಡದ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಉದಾರವಾಗಿ ದಾನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸರ್ಕಾರಗಳ ಒಡೆತನದ ಉದ್ಯಾನವನದ ಇಪ್ಪತ್ತೈದು ಇತರ ಕಟ್ಟಡಗಳೊಂದಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದದ್ದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಒಡೆತನದಲ್ಲಿದ್ದ ಮತ್ತು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಈ ಮಂಟಪವನ್ನು 1930ರ ಮೇ 4ರಂದು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಸುಮಾರು 90 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು 12 ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಅವರು ಉದ್ಘಾಟನಾ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು. ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಬೋಹೆಮ್, ಹೆಕ್ಟರ್ ಕ್ಯಾಸರ್, ಲಿಲಿಯನ್ ವೆಸ್ಟ್ಕಾಟ್ ಹೇಲ್, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಹಾಪರ್, ಅಬ್ರಹಾಂ ಪೂಲ್, ಜೂಲಿಯಸ್ ರೋಲ್ಶೋವೆನ್, ಜೋಸೆಫ್ ಪೊಲೆಟ್, ಯುಜೀನ್ ಸ್ಯಾವೇಜ್, ಎಲ್ಮರ್ ಶೋಫೆಲ್ಡ್, ಒಫೆಲಿಯಾ ಕೀಲಾನ್ ಮತ್ತು ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೆರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ ಹೆನ್ರಿ ಟ್ಯಾನರ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಯುಎಸ್. ರಾಯಭಾರಿ ಜಾನ್ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಗ್ಯಾರೆಟ್ ಅವರು ಡ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ಬರ್ಗಾಮೋ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಉದ್ಘಾಟಿಸಿದರು. ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಸಿಸಮ್ನ ಉದಯಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಾಗಿ 1936ರಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಬಿನಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಭಾಗವಹಿಸಲಿಲ್ಲ. 1948ರಲ್ಲಿ, ಯುದ್ಧದ ಅಂತ್ಯದ ನಂತರ, ಗ್ಯಾಲರಿಯು 79 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವೆನಿಸ್ಗೆ ಕಳುಹಿಸಿತು. ಇದು 1950ರ ದಶಕದವರೆಗೆ ಪೆವಿಲಿಯನ್ ಅನ್ನು ನಡೆಸಿತು, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಮತ್ತು ವಿಟ್ನಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್ನಂತಹ ಸಂಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಿತು. ವೆನಿಸ್ ಬಿನಾಲೆನಲ್ಲಿರುವ ಇತರ ಕಟ್ಟಡಗಳಂತೆ, ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ರಾಷ್ಟ್ರದಿಂದ ನಡೆಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಭರವಸೆಯೊಂದಿಗೆ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಮಂಟಪವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದವು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಯು. ಎಸ್. ಸರ್ಕಾರದಿಂದ ಬೆಂಬಲವು ಬರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು 1954ರಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಮಂಟಪವನ್ನು ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿತು. 1950 ಮತ್ತು 1960ರ ದಶಕದುದ್ದಕ್ಕೂ ಮಾಡರ್ನ್, ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಚಿಕಾಗೊ ಮತ್ತು ಬಾಲ್ಟಿಮೋರ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದವು. ದಿ ಮಾಡರ್ನ್ 1964ರಲ್ಲಿ ಬಿನಾಲೆನಿಂದ ಹೊರಬಂದಿತು, ಮತ್ತು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಇನ್ಫರ್ಮೇಷನ್ ಏಜೆನ್ಸಿಯು 1983ರವರೆಗೆ ಪೆವಿಲಿಯನ್ನನ್ನು ನಡೆಸಿತು, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಪೆಗ್ಗಿ ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಒದಗಿಸಿದ ಹಣದ ಸೌಜನ್ಯದಿಂದ ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು. 2009ರಲ್ಲಿ ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಈ ಮಂಟಪವನ್ನು ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿತು. 1933ರಲ್ಲಿ ವಿಸ್ತರಣೆಯಾದ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಯೂನಿಯನ್ ಕ್ಲಬ್ನ ಹಿಂದಿನ ಕಟ್ಟಡದ ಫಿಫ್ತ್ ಅವೆನ್ಯೂ ಮತ್ತು 51ನೇ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಎರಡನೇ ಸ್ಥಳವನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಸ್ತಿಯ ಮಾಲೀಕರಾಗಿದ್ದ ಜೆರೇಮಿಯಾ ಮಿಲ್ಬ್ಯಾಂಕ್ನಿಂದ ಈ ವಿಸ್ತರಣೆಯು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಬರೆದಂತೆಃ "ಫಿಫ್ತ್ ಅವೆನ್ಯೂ ಮತ್ತು 51 ನೇ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅನೇಕ ಕಿಟಕಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಈ ಸುಂದರವಾದ ಹೊಸ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಕಳೆದ ಎಂಟು ತಿಂಗಳುಗಳಲ್ಲಿ ಅಮೆರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್ನ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿವೆ, ಇದನ್ನು ಪ್ರತಿದಿನ ಒಂದು ಲಕ್ಷಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ವೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂಖ್ಯೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಂಚಿನ ಪದಕಗಳನ್ನು ಹೊಸ ಗ್ರಾಹಕರು ಖರೀದಿಸಿದ್ದಾರೆ ". ಹಿಂದಿನ ಯೂನಿಯನ್ ಕ್ಲಬ್ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಆರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, 1939 ರವರೆಗೆ, ಗ್ಯಾಲರಿಯ "ಅಪ್ ಟೌನ್ ವಿಭಾಗ" ವು 5 ನೇ ಅವೆನ್ಯೂನಲ್ಲಿರುವ ಗೊಥಮ್ ಹೋಟೆಲ್ನ ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. ಹೊಸ ಸ್ಥಳದ ಡಿಸೆಂಬರ್ 9ರ ಉದ್ಘಾಟನಾ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಯುಜೀನ್ ಹಿಗ್ಗಿನ್ಸ್, ವೇಮನ್ ಆಡಮ್ಸ್, ಜಾನ್ ಜೋಹಾನ್ಸೆನ್, ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಸ್ಟರ್ನರ್, ಸಿಡ್ನಿ ಡಿಕನ್ಸನ್, ಕಾರ್ಲ್ ರುಂಜಿಯಸ್, ರಾಂಡಲ್ ಡೇವಿ, ಜಾನ್ ಫಾಲಿನ್ಸ್ಬೀ, ರಾಬರ್ಟ್ ಬ್ರಾಕ್ಮನ್, ರಾಬರ್ಟ್ ಫಿಲಿಪ್ ಮತ್ತು ಲಿಯೋಪೋಲ್ಡ್ ಸೆಫರ್ಟ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಎಂಭತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು, 1947ರಲ್ಲಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಮಾಡರ್ನ್ಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದವು. ಎರ್ವಿನ್ ಎಸ್. ಬ್ಯಾರಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು 1951ರಿಂದ 1965ರವರೆಗೆ ಕೊಲೆಟ್ ರಾಬರ್ಟ್ಸ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು. ಗ್ಯಾಲರಿಯು "ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಲೆದಾಡಿದ ನಂತರ" ಅದು 1950ರಲ್ಲಿ 130 ಪೂರ್ವ 56ನೇ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿತು. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಮಾಡರ್ನ್ಸ್ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಬೈರಾನ್ ಬ್ರೌನ್, ಲಾಮರ್ ಡಾಡ್, ಜೆನೆಟ್ ಲ್ಯಾಮ್ ಮತ್ತು ಲೂಯಿಸ್ ನೆವೆಲ್ಸನ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಮಾಡರ್ನ್ಸ್ 1967ರಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿತು. 1920 ರ ದಶಕದ ಉತ್ಕರ್ಷದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳನ್ನು ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತವನ್ನು ತಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಮೂರು ಹಣಕಾಸಿನ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿತ್ತುಃ ಸದಸ್ಯರ ಶುಲ್ಕಗಳು, ಇದು ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಬಹುಪಾಲು ಆದಾಯವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತಿತ್ತು; ಮಾರಾಟ ಆಯೋಗಗಳು; ಮತ್ತು ಟಿಕೆಟ್ ಮಾರಾಟದಿಂದ ಬರುವ ಆದಾಯಗಳು. ಸಂಸ್ಥಾಪಕರು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಸಂಪ್ರದಾಯಬದ್ಧವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲಾದ "ಮುಳುಗುವ ನಿಧಿ" (ಮೀಸಲು) ಯಲ್ಲಿ ರಕ್ಷಿಸಲಾದ ವೆಚ್ಚಗಳ ನಂತರ ಉಳಿದಿರುವ ಆದಾಯ. ಈ ಕಾರ್ಯತಂತ್ರವು ಗ್ಯಾಲರಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿತು, ಆದರೆ ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತದ ಐದು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಗ್ಯಾಲರಿಯ ನಿರ್ವಹಣೆಯು ಅಸಾಧಾರಣ ಕ್ರಮಗಳ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತುಃ "ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸದಸ್ಯತ್ವ ಚಂದಾದಾರಿಕೆ ಶುಲ್ಕವು ವಾರ್ಷಿಕವಾಗಿ $600 ಆಗಿದ್ದರೂ, 1933 ಮತ್ತು 1934 ರಲ್ಲಿ ಈ ಚಂದಾದಾರಿಕೆಯನ್ನು $350 ಕ್ಕೆ ಇಳಿಸುವುದು ನಿರ್ವಹಣೆಯಿಂದ ಅಗತ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಈ ಹೊಸ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅಮೆರಿಕನ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವವರನ್ನು ಈ ವರ್ಷದ ಸದಸ್ಯರಾಗಲು ನಾವು ತುರ್ತಾಗಿ ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತೇವೆ". ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತದ ಪರಿಣಾಮಗಳು ಕಡಿಮೆಯಾದಂತೆ ಗ್ಯಾಲರಿಗೆ ಸಮೃದ್ಧಿ ಮರಳಿತುಃ 1936 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಅವರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸದಸ್ಯತ್ವವು 115 ಕ್ಕೆ ಮರಳಿತು, ಇದು 1929 ರಿಂದ ಯಾವುದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೊಂದಿದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಎರಡು ಪಟ್ಟು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಟೈಮ್ ಹೊಸ ಸವಾಲುಗಳನ್ನು ತಂದಿತುಃ ವಾಲ್ಟರ್ ಲೈಟನ್ ಕ್ಲಾರ್ಕ್ 1935ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು ಮತ್ತು ಗ್ರೀಸೆನ್ 1949ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ ರೈಲ್ವೆ ಸಂಚಾರದ ಕುಸಿತದೊಂದಿಗೆ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ರೈಲ್ರೋಡ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಟರ್ಮಿನಲ್ ಇರುವ ಭೂಮಿಯ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಗರಿಷ್ಠಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು. 1954 ರಲ್ಲಿ ಡೆವಲಪರ್ ವಿಲಿಯಂ ಜೆಕೆನ್ಡಾರ್ಫ್ ಟರ್ಮಿನಲ್ ಅನ್ನು ಐ. ಎಂ. ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ 80 ಅಂತಸ್ತಿನ ಗೋಪುರದೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದರು. ಹ್ಞಾಂ. ಈ ಯೋಜನೆಯು ವಿಫಲವಾದರೂ, 1958 ರಲ್ಲಿ ಕಂಪನಿಯು ಡೆವಲಪರ್ ಎರ್ವಿನ್ ಎಸ್. ವೋಲ್ಫ್ಸನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಟರ್ಮಿನಲ್ನ ಉತ್ತರ ತುದಿಯಲ್ಲಿರುವ ಆರು ಅಂತಸ್ತಿನ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಕೆಡವಲು ಮತ್ತು ಅದರ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ 59 ಅಂತಸ್ತಿನ ಪ್ಯಾನ್ ಆಮ್ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿತು. ಈ ನಿರ್ಧಾರವು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಅವರು ತಮ್ಮ ಹೆಸರನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡ ಟರ್ಮಿನಲ್ನಿಂದ ಹೊರಹಾಕಿತು. 1922ರಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಲರಿ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾದಾಗಿನಿಂದ ಅದರ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದ್ದ ಎರ್ವಿನ್ ಎಸ್. ಬ್ಯಾರಿ, 1958ರಲ್ಲಿ 40 ವಾಂಡರ್ಬಿಲ್ಟ್ ಅವೆನ್ಯೂದಲ್ಲಿರುವ ಹತ್ತಿರದ ಬಿಲ್ಟ್ಮೋರ್ ಹೋಟೆಲ್ಗೆ ಅವರ ಸ್ಥಳಾಂತರವನ್ನು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆ ಮಾಡಿದರು. ಹೋಟೆಲ್ನ ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿರುವ ಹೊಸ ಸ್ಥಳವು ಆರು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕೊಠಡಿಗಳು, ಮೀಸಲು ಶೇಖರಣಾ ಕೊಠಡಿ ಮತ್ತು ಕಚೇರಿಯನ್ನು ಒದಗಿಸಿತು. 1977ರಲ್ಲಿ, ಬಿಲ್ಟ್ಮೋರ್ ನಲ್ಲಿ 19 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಸದಸ್ಯರು ದಾನ ಮಾಡಿದ 500 ಹಕ್ಕು ಪಡೆಯದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಹರಾಜು ನಡೆಯಿತು. ಈ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಎರಡು ದಿನಗಳ ಪೂರ್ವವೀಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಕಲಾವಿದ-ಸದಸ್ಯತ್ವ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪ್ರಯೋಜನಕ್ಕಾಗಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಈ ಗ್ಯಾಲರಿಯು 23 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಬಿಲ್ಟ್ಮೋರ್ ನಲ್ಲಿಯೇ ಉಳಿಯಿತು, ಈ ರಚನೆಯನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಕಚೇರಿ ಕಟ್ಟಡವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಯಿತು. ಕೊನೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನವು "ಅನಿತಾ ಲೂಸ್ ಅಂಡ್ ಫ್ರೆಂಡ್ಸ್" ಆಗಿತ್ತು. ಅಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಬಿಲ್ಟ್ಮೋರ್ ಮತ್ತು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳ ಅಂತಿಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾ, ದಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ನ ಜಾನ್ ರಸ್ಸೆಲ್ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆಃ "ಸ್ಯಾಮ್ಸನ್ ಗಾಜಾದಲ್ಲಿರುವ ದೊಡ್ಡ ದೇವಾಲಯವನ್ನು ಧ್ವಂಸಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ ಬಿಲ್ಟ್ಮೋರ್ ಹೋಟೆಲ್ನಷ್ಟು ವೇಗವಾಗಿ ಒಂದು ಕಟ್ಟಡವು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಜನರು ಕೊನೆಯ ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡು ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ವಾಂಡರ್ಬಿಲ್ಟ್ ಅವೆನ್ಯೂ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ತನ್ನದೇ ಆದ ಹಿಡಿತವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸ್ಥಳಕ್ಕೆ ಮೇಲಕ್ಕೆ ತಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಅಪರೂಪದ ದೃಢತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದ್ದಾರೆ ". 50 ವರ್ಷಗಳಿಗೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದ ಬ್ಯಾರಿ 1975ರಲ್ಲಿ ನಿವೃತ್ತರಾದರು ಮತ್ತು ಗೆರ್ರಿ ಥಾಮಸ್ ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರಾಗಿ ಅಧಿಕಾರ ವಹಿಸಿಕೊಂಡರು. 1976ರಲ್ಲಿ ಜೇಮ್ಸ್ ಡಿ. ಕಾಕ್ಸ್ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದರು, ಇದು ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಎರಡನೇಯದಾಗಿತ್ತು. ಕಾಕ್ಸ್ ತಮ್ಮ ಎರಡನೇ ಸ್ಥಳಾಂತರವನ್ನು ಈ ಬಾರಿ 24 ಪಶ್ಚಿಮ 57 ನೇ ಬೀದಿಗೆ ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. ಅಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯು 57 ನೇ ಬೀದಿಯಿಂದ 56 ನೇ ಬೀದಿಯವರೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿರುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. 57ನೇ ತಾರೀಖಿನ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ ಎಸ್ಕಲೇಟರ್ ಇದ್ದರೆ, 56ನೇ ತಾರೀಖಿನ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರವು ರಸ್ತೆ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿತ್ತು. ಅಲ್ಲಿ ಕಾಕ್ಸ್ ಕಾಲಕ್ಕೆ ಸರಿಹೊಂದುವಂತೆ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸಲು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, "ಲಾ ಫೆಮ್ಮೆಃ ದಿ ಇನ್ಫ್ಲುಯೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ವಿಸ್ಲರ್ ಮತ್ತು ಜಪಾನೀಸ್ ಪ್ರಿಂಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಆನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್, 1880-1917" ನಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಜೇಮ್ಸ್ ಡಿ. ಕಾಕ್ಸ್ 1989ರ ಡಿಸೆಂಬರ್ನಲ್ಲಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ತೊರೆದರು. ಅವರು ನಿರ್ಗಮಿಸಿದ ನಂತರ 1994ರಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚುವವರೆಗೂ ಅವುಗಳನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಮಾರಾಟಗಾರ ಜಾನ್ ಇವಾನ್ಸ್ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಗ್ಯಾಲರಿಯ ದಾಖಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಎಡ್ಮಂಡ್ ಗ್ರೀಸನ್ ಅವರ ದಾಖಲೆಗಳು ಸ್ಮಿತ್ಸೋನಿಯನ್ ಆರ್ಕೈವ್ಸ್ ಆಫ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿವೆ. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಮಾಡರ್ನ್ಸ್ನ ದಾಖಲೆಗಳು ಸಿರಾಕ್ಯೂಸ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ ಮತ್ತು ಸ್ಮಿತ್ಸೋನಿಯನ್ ನಲ್ಲಿವೆ. ವಿಲಿಯಂ ಆಡಮ್ಸ್ ಡೆಲಾನೋ ಮತ್ತು ಚೆಸ್ಟರ್ ಹೋಮ್ಸ್ ಆಲ್ಡ್ರಿಚ್ ಅವರ ಸಂಸ್ಥೆಯ ದಾಖಲೆಗಳು ಕೊಲಂಬಿಯಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಆವೆರಿ ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರಲ್ ಮತ್ತು ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಲೈಬ್ರರಿಯಲ್ಲಿರುವ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ಸ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೈವ್ಸ್ ಇಲಾಖೆಯಲ್ಲಿದ್ದು, ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಆವೆರಿ ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರಲ್ ಮತ್ತು ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಲೈಬ್ರರಿಯು ಚೆಸ್ಟರ್ ಹೋಮ್ಸ್ ಆಲ್ಡ್ರಿಚ್ ಅವರ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರದ ಗಮನಾರ್ಹ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದೆ. ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ದಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳು "ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ", "ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ" ಮತ್ತು "ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ" ಎಂದು ತಪ್ಪಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿವೆ. ಟೈಮ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಆರ್ಕೈವ್ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಆ ಹೆಸರುಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಅನೇಕ ಸುದ್ದಿ ವಸ್ತುಗಳು, ಘಟನೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಫ್ಲೋರಿಡಾದ ಪಾಮ್ ಬೀಚ್ನಲ್ಲಿರುವ "ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ" ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಫುಲ್ಲರ್ಟನ್ನಲ್ಲಿರುವ "ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಸೆಂಟರ್" ಗೆ ಹಿಂದಿನ ಅಥವಾ ಪ್ರಸ್ತುತದ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ದಯವಿಟ್ಟು ಗಮನಿಸಿ. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಟರ್ಮಿನಲ್ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ, ನಿಲ್ದಾಣದಲ್ಲಿನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರೀಸ್ ಆನ್ಲೈನ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಮಿತ್ಸೋನಿಯನ್ ಆರ್ಕೈವ್ಸ್ ಆಫ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಮಾಡರ್ನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಸಿರಾಕ್ಯೂಸ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಜಾನ್ ಸಿಂಗರ್ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ ಲೆಟರ್ಸ್ ಆನ್ಲೈನ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಮಿತ್ಸೋನಿಯನ್ ಆರ್ಕೈವ್ಸ್ ಆಫ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್ ಎಡ್ಮಂಡ್ ಗ್ರೀಸೆನ್ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಹೋವ್ಸೆಪ್ ಪುಶ್ಮನ್ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಆರ್ಕೈವ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಟರ್ಮಿನಲ್ ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟಿಂಗ್ ದಿ ಗಿಲ್ಡೆಡ್ ಏಜ್ಃ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ಸ್ ಅಟ್ ದಿ ಟರ್ನ್ ಆಫ್ ದಿ 20th ಸೆಂಚುರಿ. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಆರ್ಟ್ ರಿಸೋರ್ಸಸ್ ಕನ್ಸೋರ್ಟಿಯಂ ಯೋಜನೆ. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್. ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ ಡೆಲಾನೊ ಮತ್ತು ಆಲ್ಡ್ರಿಚ್ ಕಟ್ಟಡಗಳಲ್ಲಿನ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯವಾದ ಕಲಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು 1922 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು 1994 ರಲ್ಲಿ 1922 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ (ರಾಜ್ಯ) 1994 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾದ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ (ರಾಜ್ಯ) ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು