Florence Ballin Cramer
ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಬ್ಯಾಲಿನ್ ಕ್ರಾಮರ್ (1877-1971) ತನ್ನ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಸ್ಥಿರ ಜೀವನಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ನಗ್ನತೆಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಅಮೆರಿಕಾದ ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಒಬ್ಬ ನಿಕಟ ವೀಕ್ಷಕರು "ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಅಥವಾ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ". 1957 ರಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಒಂದು ಪೂರ್ವಾನ್ವಯ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾ, ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರೊಬ್ಬರು ಆಕೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು "ಬಣ್ಣ-ನಿರ್ಮಿತ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಿಂದ ಹಿಡಿದು ಸೌಮ್ಯವಾದ ಅಮೂರ್ತತೆಯವರೆಗಿನ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಚಿತ್ತಪ್ರಭಾವ ನಿರೂಪಣೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ವೃತ್ತಿಪರ ಕಲಾವಿದೆಯಾಗಿ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ವರ್ಧಿಸಿದ ಕ್ರಾಮರ್, ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನ 57 ನೇ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು, ಅದು ಯುವ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಮೀಸಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವರು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿ ಪುರಾತನ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ತನ್ನ ಪ್ರೌಢ ಜೀವನದ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಆಕೆ ತನ್ನ ಸಮಯವನ್ನು ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ ಮತ್ತು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ನಡುವೆ ಹಂಚಿಕೊಂಡಳು ಮತ್ತು ನಂತರ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿ ವರ್ಷವಿಡೀ ವಾಸಿಸಿದಳು. ಆಕೆಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ಸ್ನೇಹಿತ, ಲೇಖಕ ಫ್ರಾಂಕ್ ಲಿಯಾನ್ ಸ್ಮಿತ್ ಅವರು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿ "ತನ್ನ ಉಡುಗೊರೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆಗಳಿಗೆ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿ ಸರಿಯಾದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ" ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಆರಂಭಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ತರಬೇತಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಮರ್ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಬೆಳೆದರು. ಆಕೆಯು ಹನ್ನೊಂದು ವರ್ಷದವಳಾಗಿದ್ದಾಗ ಆಕೆಯ ಕಲಾ ಬೋಧನೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. 1894ರಲ್ಲಿ, ಕ್ರಾಮರ್ನ ವಿಧವೆಯಾದ ತಾಯಿ, ಅಡಿಲೇಡ್ ಬ್ಯಾಲಿನ್, ಅವಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅವಳ ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರನನ್ನು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಯುರೋಪಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ದರು. ಅಲ್ಲಿ, ಮೂರು ರೂಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಆಕೆ ತನ್ನ ವಿಧವೆಯಾದ ತಾಯಿ ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡ ಶಿಕ್ಷಕರಿಂದ ಕಲಾ ಸೂಚನೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಕುಟುಂಬವು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಗೆ ಮರಳಿದ ನಂತರ, ಕ್ರಾಮರ್ ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1902ರಲ್ಲಿ ಆರ್ಟ್ ಸ್ಟೂಡೆಂಟ್ಸ್ ಲೀಗ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆಕೆಯ ಶಿಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಅಮೆರಿಕಾದ ಚಿತ್ತಪ್ರಭಾವ ನಿರೂಪಣವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಫ್ರಾಂಕ್ ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ಡುಮಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಾರ ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಕಾಫೆ ಜಾನ್ ಇದ್ದರು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿರುವ ಆರ್ಟ್ ಕಾಲೋನಿಯೊಂದಿಗೆ ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರ ಸುದೀರ್ಘ ಒಡನಾಟವು 1909ರಲ್ಲಿ ಆ ಪಟ್ಟಣದ ಲೀಗ್ನ ಬೇಸಿಗೆ ಭೂದೃಶ್ಯ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಬಿರ್ಜ್ ಹ್ಯಾರಿಸನ್ ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಕಾರ್ಲ್ಸನ್ ಅವರಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಾಗ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಆಕೆಯ ಸಹವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಹರ್ಮಿನ್ ಕ್ಲೈನರ್ಟ್, ಹೆನ್ರಿ ಲೀ ಮೆಕ್ಫೀ, ಗ್ರೇಸ್ ಮಾಟ್ ಜಾನ್ಸನ್ ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ಡಸ್ಬರ್ಗ್ ಸೇರಿದ್ದರು. 1910 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ಟುಡಿಯೊಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಲು ಯುರೋಪಿಗೆ ಮರಳಿದರು. ಮ್ಯೂನಿಚ್ನಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಅವರು ಕಲಾವಿದ ಕೊನ್ರಾಡ್ ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಸಿದರು. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಇಬ್ಬರೂ ಲಂಡನ್ನ ನೋಂದಾವಣೆ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ವಿವಾಹವಾದರು ಮತ್ತು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ಮರಳಿದ ನಂತರ, ವರ್ಷದ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಅರ್ಧವನ್ನು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತಂಪಾದ ಅರ್ಧವನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಕಳೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆಕೆ ಇನ್ನೂ ಮಗುವಾಗಿದ್ದಾಗ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಿದ್ದಾಗ, ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಟ್ರಿಬ್ಯೂನ್ ನಡೆಸಿದ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಮರ್ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಲ್ಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರಿಗೆ ಬೆಳ್ಳಿ ಪದಕವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು ಎಂದು ಒಂದು ಕಲಾ ಮೂಲವು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಆವೃತ್ತಿಯು ಬಹುಶಃ ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಟ್ರಿಬ್ಯೂನ್ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಕಾರಣ ಉದ್ದೇಶಿತವಾಗಿತ್ತು. 1907 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನ 30 ವೆಸ್ಟ್ 59 ನೇ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿರುವ ತಮ್ಮ ಸ್ಟುಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರು ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನ ನೊಯ್ಡ್ಲರ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿರುವ ವುಮನ್ ಆರ್ಟ್ ಕ್ಲಬ್ನ ಇತರ ಸದಸ್ಯರೊಂದಿಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಮುಂದಿನ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಈ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಬ್ರೂಕ್ಲಿನ್ ಡೈಲಿ ಈಗಲ್ನ ವಿಮರ್ಶಕರೊಬ್ಬರು 1909ರ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿನ ಕೆಲಸವನ್ನು "ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದದ್ದು" ಎಂದು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕ್ರಾಮರ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾದ "ದಿ ಹಿಲ್ ರೋಡ್" ಅನ್ನು "ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾದ ಕೆಲಸ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಕರೆದರು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ನ ವಿಮರ್ಶಕರೊಬ್ಬರು 1910 ರ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ "ಮಾರ್ಗೋಟ್" ಎಂಬ ಆಕೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು "ಕೆಲವು ಆಕರ್ಷಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ದೂರದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪ್ರೊಫೈಲ್ ಅನ್ನು ರೂಪಿಸಿರುವ ಸವಿಯಾದ ಸ್ವಭಾವವು ಆಕೃತಿ ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ಸವಿಯಾದ ಕೊರತೆಯಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ತ್ಯಾಗವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. 1917 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಇಂಡಿಪೆಂಡೆಂಟ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ನಡೆಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿಗಳನ್ನು ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಿದರು ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. 1922 ರಲ್ಲಿ, ಈಗ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿ ವರ್ಷವಿಡೀ ವಾಸಿಸುತ್ತಾ, ತನ್ನ ಇಬ್ಬರು ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದ ಮತ್ತು ಎರಡು ವ್ಯಾಪಾರ ಉದ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದ ಕ್ರಾಮರ್, ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ನಡೆಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆಕೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಯುವ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ "ತೀವ್ರ ಕೆಲಸವನ್ನು" ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಸಂಘವನ್ನು ವಹಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರಿಂದ ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸ್ಥಳೀಯವಾಗಿ ಕೋಲಾಹಲಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಅವರು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಕಸೂತಿ ಮಾಡಿದ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸಿದಾಗ ಹಳೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದ ಕೀರ್ತಿ ಅವರಿಗೆ ಸಲ್ಲುತ್ತದೆ. ಎಂಟು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮತ್ತೆ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು; ಈ ಬಾರಿ ಮೇರಿ ಹ್ಯಾರಿಮನ್ ಅವರ ಇತರ ಯುವ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ವಿಮರ್ಶಿಸುತ್ತಾ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ನ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಆಲ್ಡೆನ್ ಜ್ಯುವೆಲ್ ಆಕೆಗೆ "ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿಯೇ ವಾಸಿಸುವ ಇಂದ್ರಿಯ ಆಕರ್ಷಣೆಯ ಮೆಚ್ಚುಗೆ" ಎಂದು ಮನ್ನಣೆ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ "ಬೋಟ್ ಲ್ಯಾಂಡಿಂಗ್" ನಲ್ಲಿ ಆಕೆ "ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಮೋಡಿಮಾಡುವ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳನ್ನು" ಸಾಧಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಆಕೆಯ ಕೃತಿಯ ಸಾರಾಂಶವನ್ನು ಅವರು ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆಃ "ಇಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ಯಾನ್ಗಳಿಗಿಂತ ಗಣನೀಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪದ್ಯವಿದೆ". ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುವಾಗ, ಚಿಕಾಗೊ ಈವ್ನಿಂಗ್ ಪೋಸ್ಟ್ "ಬೋಟ್ ಲ್ಯಾಂಡಿಂಗ್" ನ ಫೋಟೋವನ್ನು ಮುದ್ರಿಸಿತು ಮತ್ತು ಟೈಮ್ಸ್ ಯೂನಿಯನ್ ಆಫ್ ಬ್ರೂಕ್ಲಿನ್ ನ ವಿಮರ್ಶಕರೊಬ್ಬರು ಅವರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿದ್ದ ಇತರ ಇಬ್ಬರು ಕಲಾವಿದರು "ಅಮೇರಿಕನ್ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ನಿರೂಪಣೆಗಳು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ" ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. 1931 ರಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರ ಇತರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಲೇಜ್ ಆರ್ಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ಪ್ರಾಯೋಜಿಸಿದ ಪ್ರಯಾಣ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಆ ವರ್ಷದ ಕಾರ್ನೆಗೀ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮತ್ತು ಮೇರಿ ಹ್ಯಾರಿಮನ್ರ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸೇರಿದ್ದವು. ಮುಂದಿನ ವರ್ಷ, ಅವರು ವಿಟ್ನಿ ದ್ವೈವಾರ್ಷಿಕ, ಮತ್ತೊಂದು ಕಾಲೇಜ್ ಆರ್ಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ಪ್ರಯಾಣ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ವೋರ್ಸೆಸ್ಟರ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. ನವೆಂಬರ್ 1932ರಲ್ಲಿ, ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾದ ವಾರ್ವಿಕ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಮರ್ಗೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ ಪಬ್ಲಿಕ್ ರಿಜಿಸ್ಟರ್ನ ವಿಮರ್ಶಕರೊಬ್ಬರು, ಸಣ್ಣ ಭೌಗೋಳಿಕ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದ ಕ್ರಾಮರ್ನಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರರ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳ ಎರಡರಿಂದಲೂ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದರು. ಕ್ರಾಮರ್ ಈ ಪ್ರಭಾವಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು ಆದರೆ ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ "ತನ್ನದೇ ಆದ ರುಚಿಯನ್ನು" ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ವಿಮರ್ಶಕರು ಹೇಳಿದರು. ವಿಮರ್ಶಕರು, "ಈ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡು ವಿಭಿನ್ನ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳಿವೆಃ ಒಂದು ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಮೀಣ; ಇನ್ನೊಂದು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮ, ಮತ್ತು ಈ ಎರಡು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಸ್ಥಿರ-ಜೀವನದ ಅಲಂಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಭಾವನೆಯೊಂದಿಗೆ, ಶ್ರೀಮತಿ ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತುಂಬಾ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿಸುತ್ತವೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. 1930ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಮರ್ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ವಿಟ್ನಿ, ಮೇರಿ ಹ್ಯಾರಿಮನ್, ಮ್ಯಾಕೀಸ್ ಮತ್ತು ವಾನಮೇಕರ್, ಕೊರ್ಕೊರನ್ ಮತ್ತು ಪೆನ್ಸಿಲ್ವೇನಿಯಾ ಅಕಾಡೆಮಿ ಸೇರಿದ್ದವು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಈವ್ನಿಂಗ್ ಪೋಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಬರೆಯುತ್ತಾ, ಮಾರ್ಗರೆಟ್ ಬ್ರೂನಿಂಗ್ ಅವರು 1935ರ ಮೇರಿ ಹ್ಯಾರಿಮನ್ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು "ವಿಶಿಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಮೋಡಿ" ಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು ಮತ್ತು 1936 ರಲ್ಲಿ ಆಲ್ಬನಿ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಹಿಸ್ಟರಿ ಅಂಡ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಹೋಲ್ಗರ್ ಕಾಹಿಲ್ ಮತ್ತು ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಎಚ್. ಬಾರ್ ಜೂನಿಯರ್ ಅವರು ಸಂಪಾದಿಸಿದ ಮತ್ತು 1935 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಅಮೆರಿಕನ್ ಕಲೆಯ ವಿಶಾಲ ಸಮೀಕ್ಷೆಯು ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಎಂದು ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಿದೆ. 1930ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 1940ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಮರ್ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು ಮತ್ತು 1945ರಲ್ಲಿ ಆ ಪಟ್ಟಣದ ರುಡಾಲ್ಫ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ವಿಮರ್ಶಕರು ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಒದಗಿಸಿದ ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರ ಕೃತಿಯ ವಿಶಾಲವಾದ ಅಡ್ಡ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ನಿಶ್ಚಲ ಜೀವನ, ಹೂವುಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ನಗ್ನತೆಗಳು ಸೇರಿವೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು "ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಕಾಂಪ್ಯಾಕ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಶಕ್ತಿಯುತ" ಎಂದು ಕರೆದ ವಿಮರ್ಶಕರು, ಕ್ರಾಮರ್ನ "ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಶೈಲಿಯನ್ನು, [ಇದರಲ್ಲಿ] ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ರಚನಾತ್ಮಕ ಚೈತನ್ಯವು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು. ಮತ್ತೊಬ್ಬ ವಿಮರ್ಶಕರು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿರುವ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ "ವಿಶಿಷ್ಟ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ದ್ರವ ಮತ್ತು ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿ" ಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರು ಮತ್ತು "ಶ್ರೀಮತಿ ಕ್ರಾಮರ್ ಬಲವಾದ ಶ್ರೀಮಂತ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಕರಿಯರು ಸಹ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಹೊಳಪನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ತುಕ್ಕು ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಟಾನ್ನಿ ಹಳದಿ ಬಣ್ಣಗಳು ಬೂದುಬಣ್ಣದ ಅದ್ಭುತ ಬಳಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸೊಗಸಾದ ಬಣ್ಣದ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ನೇಯ್ಗೆ ಮಾಡುತ್ತವೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. 1953 ರಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಮತ್ತೊಂದು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ವಿಮರ್ಶಿಸುತ್ತಾ, ಕ್ರಾಮರ್ ಎಂಬ ವಿಮರ್ಶಕರು, "ತನ್ನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿಷಯಕ್ಕೂ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮಹಾನ್ ಸೌಲಭ್ಯದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ನಿಶ್ಚಲ ಜೀವನಗಳಲ್ಲಿ ಸಮಾನವಾಗಿ ಮನೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ". ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿನ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ನಿರಂತರ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಜೊತೆಗೆ, ಕ್ರಾಮರ್ ತನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕೊನೆಯ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು, ಇದು 1957 ರಲ್ಲಿ ಲಾಂಗ್ ಐಲ್ಯಾಂಡ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಬ್ರೂಕ್ಲಿನ್ ಕ್ಯಾಂಪಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು, ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ಸ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಡ್ಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಐವತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಗ್ರಹವಾಗಿತ್ತು. 1968ರಲ್ಲಿ, ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಕಲಾವಿದರ ಸಂಘವು ಕ್ರಾಮರ್ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಪತಿ ಕಾರ್ಲ್ ಅವರ ಸ್ಮಾರಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿತು. ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಘೋಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಕಲಾವಿದ ಆರ್ನಾಲ್ಡ್ ಬ್ಲಾಂಚ್, "ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಜನರ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಈ ಪ್ರಪಂಚದ ವಸ್ತುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕವು ಹಲವಾರು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದಿವೆ ". ಐದು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಬಾಲಿನ್ ಕ್ರಾಮರ್ ಸ್ಮಾರಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿವೇತನವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ವಾರ್ಷಿಕವಾಗಿ ಪೂರ್ಣ ಬೇಸಿಗೆಯ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. 1920ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಜಾರ್ಜ್ ಬೆಲ್ಲೋಸ್, ಯುಜೀನ್ ಸ್ಪೀಚರ್ ಮತ್ತು ಲಿಯಾನ್ ಕ್ರೋಲ್ ಅವರಂತಹ ಇತರ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ, ಕಾನ್ರಾಡ್ "ಸೈಟ್-ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯುವ ಒಂದು ಮೂಲವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅದು ಮನಸ್ಥಿತಿ ಅಥವಾ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಅದಾದ ಕೆಲವೇ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಬ್ರೂಕ್ ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ಡಸ್ಬರ್ಗ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ, ಅವರು "ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಚಳುವಳಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಈ ಮೂಲದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರ ಜೀವನ, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ನಗ್ನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಈ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡ ಶೈಲಿಯು ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಮುಂದುವರೆಯಿತು. ಅವರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ತೈಲದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಗೌಚೆನಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಕ್ರಾಮರ್ನ ಭೂದೃಶ್ಯದ ತಂತ್ರವನ್ನು 1909ರ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು ("ಲ್ಯಾಶರ್ ಹೌಸ್", ಇಲ್ಲ. 1, ಮೇಲೆ) ಮತ್ತು 1945 ("ಚಿಕನ್ ಹೌಸ್ ಇನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್", ಇಲ್ಲ. 4, ಮೇಲೆ). ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸ್ಥಳದ ಆಕೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಗಂಡನ ಛಾಯಾಚಿತ್ರದ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸದಲ್ಲೂ ಇದನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು (ಇಲ್ಲ. 5 ಮತ್ತು ಇಲ್ಲ. 6). ಆಕೆಯ ನಗ್ನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ನಿರ್ವಹಣೆಯ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು "ರೆಕ್ಲೈನಿಂಗ್ ನ್ಯೂಡ್" ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು (ಇಲ್ಲ. 2, ಮೇಲೆ). "ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ವಿತ್ ಥಿಯೇಟ್ರಿಕಲ್ ಮಾಸ್ಕ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ (ಇಲ್ಲ. 3, ಮೇಲೆ). ಆಕೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ನಿರ್ವಹಣೆಯನ್ನು ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿರುವ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. 1920ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಕ್ರಾಮರ್ ಇತರ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಮೂರನೇ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಕೊಂಡರುಃ ಅಮೆರಿಕನ್ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಮೆಚ್ಚುಗೆ. ಆಕೆ ತನ್ನ ಪತಿಯೊಂದಿಗೆ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು, ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದಳು. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವನ್ನು ಆಕೆ ತನ್ನ ಅಂಗಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಲಂಕರಿಸಿ ಮರುಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಜಾನಪದ ಕಲೆಯನ್ನು ಸಹ ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅವರು 1923 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಸೂಜಿ ಕೆಲಸದ ಭೂದೃಶ್ಯ. 1932ರ ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ವಿಮರ್ಶಿಸುತ್ತಾ, ವಿಮರ್ಶಕರೊಬ್ಬರು ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರ ಭಾವನೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ನಿರ್ವಹಣೆಯನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಾ ಹೀಗೆ ಬರೆದರುಃ "ಶ್ರೀಮತಿ ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರು ನಮಗೆ ಏನು ನೀಡುತ್ತಾರೆಂದರೆ ಅವರು ವಾಸಿಸುವ ದೇಶಕ್ಕೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಆಕೆಯ ಪ್ಯಾಲೆಟ್, ಅದರ ಆಳವಾದ ಹಸಿರು, ಕೆಂಪು ಕಂದು, ಬೂದು, ಕೆಂಪು, ಕಿತ್ತಳೆ ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಳಿಗಾಲ ಮತ್ತು ಶರತ್ಕಾಲದ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಕೂಲಕರವಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಇದು ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ವಸಂತಕಾಲದ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಹಸಿರು ಬೇಸಿಗೆಯ ಅವಧಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಬ್ಬ ವಿಮರ್ಶಕ, 1945ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯುತ್ತಾ, ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು "ವಿಶಿಷ್ಟ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ದ್ರವ ಮತ್ತು ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿ ಹೊಂದಿದೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು ಮತ್ತು "ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ರೂಪದ ಮೇಲೆ ಬೆಳಕು ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ವಿನ್ಯಾಸವು ಅಸಂಘಟಿತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಸೇರಿಸಿದರು. ಐವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಐವತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ 1957 ರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ, ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರ ಕೃತಿಯು "ಬಣ್ಣ-ನಿರ್ಮಿತ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಿಂದ ಹಿಡಿದು ಸೌಮ್ಯವಾದ ಅಮೂರ್ತತೆಯವರೆಗೆ ವ್ಯಾಪಿಸಿರುವ ಪ್ರಭಾವಶೀಲತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿ 1918ರಲ್ಲಿ, ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನ 40 ಪಶ್ಚಿಮ 57ನೇ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿರುವ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಲರಿ ಸ್ಥಳಕ್ಕಾಗಿ ಗುತ್ತಿಗೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಕ್ರಾಮರ್ ಮಾತುಕತೆ ನಡೆಸಿದರು. ಅವರು 1919 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ತೆರೆದರು, ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಅವಕಾಶಗಳು ಆಗ ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅತ್ಯಲ್ಪವಾಗಿದ್ದವು. ಹೊಸ ಉದ್ಯಮದ ಘೋಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ನಿರೀಕ್ಷಿತ ಪೋಷಕರಿಗೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರುಃ "ನಾನು ಒಂದು ಸಣ್ಣ, ಆಡಂಬರವಲ್ಲದ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ಅಲ್ಲಿ ನಾನು ಕೆಲವು ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತೇನೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿಯಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸತ್ತಿಲ್ಲವಾದ್ದರಿಂದ ಇನ್ನೂ ಜನರು ಖರೀದಿಸಲು ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಧಾರಣ ಮೊತ್ತಕ್ಕೆ ನೀಡಲಾಗುವುದು ಏಕೆಂದರೆ ಕಲಾವಿದರು ಚಿಕ್ಕವರಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ತಮ್ಮ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ನಂಬಿಕೆ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ". 1920ರ ಮಾರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಗ್ಲೋಬ್ನ ವಿಮರ್ಶಕರು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು "ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ ಮನವೊಲಿಸುವ ಸಮಕಾಲೀನ ಅಮೇರಿಕನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದರು. ಅವರು ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಒಂದು ವರ್ಷಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದಿದ್ದರೂ, ಯಾಸುಯೋ ಕುನಿಯೋಶಿ, ಹೆನ್ರಿ ಲೀ ಮೆಕ್ಫೀ, ಯುಜೀನ್ ಸ್ಪೀಚರ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಬ್ರೂಕ್, ಅರ್ನೆಸ್ಟ್ ಫೀನೆ ಮತ್ತು ಸ್ಟೀಫನ್ ಹಿರ್ಷ್ ಸೇರಿದಂತೆ ನಂತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮಾರಾಟವನ್ನು ಏರ್ಪಡಿಸಲು ಅವರಿಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. 1920ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಕಲಾವಿದರು ಅಮೆರಿಕಾದ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚಲು ಮತ್ತು ಅನುಕರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಕ್ರಾಮರ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತಿ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು, ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಜಾನಪದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ಸ್ಥಳೀಯ ಬೇಸಿಗೆ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಕ್ರಾಮರ್ ತಮ್ಮ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ತೆರೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಲಾ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಪುರಾತನ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು, ಪ್ರಾಚೀನ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಲಾ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು. ಕ್ರಮೇಣ, ಅಂಗಡಿಯು ತನ್ನ ಕೊಡುಗೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾರತೀಯ ಆಭರಣಗಳು, ರಗ್ಗುಗಳು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಮೂಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಉಡುಗೊರೆ ಸರಕುಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಕ್ರಾಮರ್ ಈ ಹಿಂದೆ ಸೆಕೆಂಡ್ ಹ್ಯಾಂಡ್ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸುವ ಅನೌಪಚಾರಿಕ ಜಾನಪದ ರೀತಿಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಸಂಗ್ರಹಕಾರರಿಗೆ ಮರುಮಾರಾಟಕ್ಕಾಗಿ ಅದನ್ನು ಮರುಹೊಂದಿಸಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದರು. ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ತೆರೆದ ನಂತರ ಆಕೆ ಆ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಆ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಂಗಡಿಯ ಸರಕುಗಳಿಗೆ ಸೇರಿಸಿದರು. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರು 1883ರ ಡಿಸೆಂಬರ್ 13ರಂದು ಬ್ರೂಕ್ಲಿನ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಆಕೆಯ ಹುಟ್ಟಿದ ಹೆಸರು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಜೂಲಿಯಾ ಬಾಲಿನ್. ಆಕೆಯ ಪೋಷಕರು ಜಾಕೋಬ್ ಬಾಲಿನ್ (1833-1887) ಮತ್ತು ಅಡಿಲೇಡ್ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಬಾಲಿನ್ (1845-1922). ಆಕೆ ಮೂರು ವರ್ಷದವಳಾಗಿದ್ದಾಗ ನಿಧನರಾದ ಆಕೆಯ ತಂದೆ ಯಶಸ್ವಿ ಉತ್ಪಾದನಾ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಅವರು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಗೆ ವಲಸೆ ಬಂದರು ಮತ್ತು 1856 ರಲ್ಲಿ 23 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಕೆಳ ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನಲ್ಲಿರುವ ನಸ್ಸೌ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ನಲ್ಲಿರುವ ವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ ಪುರುಷರ ಶರ್ಟ್ಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಮತ್ತು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1877ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಹೋದರ ಮೊರಿಟ್ಜ್ ಅವರ ಪಾಲುದಾರರಾದಾಗ, ಸಂಸ್ಥೆಯು ಬ್ಯಾಲಿನ್ ಬ್ರದರ್ಸ್ ಎಂದು ಹೆಸರಾಯಿತು ಮತ್ತು ಜಾಕೋಬ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ಮತ್ತು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ಆ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿತು. ಕ್ರಾಮರ್ಗೆ ಇಬ್ಬರು ಹಿರಿಯ ಸಹೋದರರು ಮತ್ತು ನಾಲ್ವರು ಹಿರಿಯರು ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರಿ ಇದ್ದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಆರು ಜನರಲ್ಲಿ ಮೂವರು ಮಾತ್ರ ಬದುಕುಳಿದು ವಯಸ್ಕರಾದರು. ಆಕೆಯ ತಂದೆಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ಆಕೆಯ ತಾಯಿ ಕ್ರಾಮರ್ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಸಹೋದರನನ್ನು ಪೋಷಿಸಲು ಸಾಕಾಗುವಷ್ಟು ಆದಾಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಸುದೀರ್ಘ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಕಳೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಮರ್ ಜರ್ಮನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಆಕೆ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಪತಿ ಯುರೋಪಿನಿಂದ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ಮರಳಿದ ನಂತರ, ಅವರು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿ ಬೇಸಿಗೆ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನಲ್ಲಿ ಚಳಿಗಾಲದ ನಡುವೆ ತಮ್ಮ ಸಮಯವನ್ನು ವಿಭಜಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಆದರೆ 1914 ರಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಮಗಳು ಅಡಿಲೇಡ್ ಮಾರ್ಗೊಟ್ (ಮಾರ್ಗೊಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ) ಮತ್ತು ಅವರ ಎರಡನೆಯ ಮಗಳು ಐಲೀನ್ (ಸ್ಕಿಪ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ) 1917 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು. "ತಾನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ನಗರದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿದಾಗ" "ನನ್ನ ಪತಿ ಮತ್ತು ನನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ನಡುವೆ ಒಂದನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬೇಕಾಯಿತು" "ಎಂದು ಕ್ರಾಮರ್ ನಂತರ ವಿವರಿಸಿದ್ದಾನೆ". "ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ, ನಾವು ವರ್ಷವಿಡೀ ವಾಸಿಸಲು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ಗೆ ಮರಳಿದೆವು" ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದರು. ಕ್ರಾಮರ್ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಪತಿ ಮಾಡಿದ ಕಲಾ ಮಾರಾಟದಿಂದ ಯುವ ಕುಟುಂಬವು ಬದುಕುಳಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಕಾರಣ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಆದಾಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಇತರ ಉದ್ಯಮಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿದರು. ಕೊನ್ರಾಡ್ ಕ್ರಾಮರ್ ಜವಳಿ ವಿನ್ಯಾಸದ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಬಾಲಿನ್ ಕ್ರಾಮರ್ ಎರಡು ಚಿಲ್ಲರೆ ಉದ್ಯಮಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಮೊದಲು ಅವರು ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಅನೌಪಚಾರಿಕ ಪ್ರಾಚೀನ ವಸ್ತುಗಳ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದಾಗಿ ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನಲ್ಲಿ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಕ್ರ್ಯಾಮರ್ಗಳು ವರ್ಷವಿಡೀ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಬೇರ್ಸ್ವಿಲ್ಲೆ ಫ್ಲಾಟ್ಗಳು ಎಂಬ ಪಟ್ಟಣದ ಒಂದು ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಪೂರ್ವದ ಮನೆಯನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿಯೇ ಕ್ರ್ಯಾಮರ್ ತನ್ನ ಪ್ರಾಚೀನ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾ-ಪುಸ್ತಕಗಳ ಅಂಗಡಿಯನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಒಂದು ಮೂಲವು ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, "ಕ್ರ್ಯಾಮರ್ಗಳು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಆಳವಾಗಿ ಮುಳುಗಿದ್ದರು, ವಾರ್ಷಿಕ ಮೇವರಿಕ್ ಉತ್ಸವಗಳು, ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಕಲಾವಿದರ ಸಂಘ, ಹಿಸ್ಟಾರಿಕಲ್ ಸೊಸೈಟಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ಸಭೆಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಸಮುದಾಯದಲ್ಲಿ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಅನೇಕ ಸಮಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ಅಧಿಕಾರಿಗಳಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು. ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪಾರ್ಟಿಗಳು ಮತ್ತು ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಸಹ ಕಲಾವಿದರ ನಡುವೆ ಶ್ರೀಮಂತ ಸಾಮಾಜಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ಆನಂದಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಕೊನ್ರಾಡ್ ತನ್ನ ಪಿಟೀಲಿನೊಂದಿಗೆ ಮನರಂಜನೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಎರಡೂ ಕ್ರಾಮರ್ಸ್ ಅಸಂಖ್ಯಾತ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಸ್ಮರಿಸಿದರು. 1939 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ರಾಮರ್ ಅವರು ವಾಹನ ಅಪಘಾತದಲ್ಲಿದ್ದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಲೆಬುರುಡೆ ಮುರಿತ ಮತ್ತು ಇತರ ಗಂಭೀರ ಗಾಯಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು. ನಂತರ ಇದನ್ನು "ಸಾವಿನ ಸಮೀಪದ" ಅನುಭವ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಈ ಅಪಘಾತವು ಸುದೀರ್ಘ ಆಸ್ಪತ್ರೆಗೆ ದಾಖಲಾದ ಮೊದಲ ಎರಡು ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಆಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಜ್ಞಾಹೀನಳನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು. ಕ್ರಾಮರ್ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿ ಜುಲೈ 15,1962 ರಂದು ನಿಧನರಾದರು. 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಮೇರಿಕನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮಹಿಳಾ ಕಲಾವಿದರು ಅಮೇರಿಕನ್ ಮಹಿಳಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಅಮೂರ್ತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಕರಕುಶಲ ನಗ್ನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯರು