Takuma Nakahira
ಅವರು ಜಪಾನಿನ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ, ವಿಮರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತಿ ಆಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಮೂಲ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಸಮೂಹವಾದ ಪ್ರೊವೊಕ್ನ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು, ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ ಪ್ರವಚನದ (ಫುಕೆ-ರಾನ್) ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1970 ರ ಜಪಾನಿನ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. ಟೋಕಿಯೊದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರು ಟೋಕಿಯೊ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಫಾರಿನ್ ಸ್ಟಡೀಸ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಸಂಗ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿಂದ ಅವರು 1963 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ನಲ್ಲಿ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರು ಕಲಾ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ವ್ಯೂ (ಗೆಂಡೈ ನೋ ಮಿ) ನಲ್ಲಿ ಸಂಪಾದಕರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಕಿರಾ ಯುಝುಕಿ ಎಂಬ ಗುಪ್ತನಾಮದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರು 1968 ರ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರದರ್ಶನವಾದ ಒನ್ ಹಂಡ್ರೆಡ್ ಇಯರ್ಸ್ ಆಫ್ ಫೋಟೋಗ್ರಫಿಃ ದಿ ಹಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ಜಪಾನೀಸ್ ಫೋಟೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಎಕ್ಸ್ಪ್ರೆಶನ್ ಅನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಸಲುವಾಗಿ ಪತ್ರಿಕೆಯನ್ನು ತೊರೆದರು, ಈ ಪ್ರಯತ್ನಕ್ಕೆ ಫೋಟೋ ವಿಮರ್ಶಕ ಕೋಜಿ ತಾಕಿ ಸಹ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು. 1968ರಲ್ಲಿ, ಆತ ಮತ್ತು ಟಾಕಿ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ ಯುಟಾಕಾ ತಕನಾಶಿ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕ ತಕಾಹಿಕೊ ಒಕಾಡಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿ ಪ್ರೊವೋಕ್ಃ ಪ್ರೊವೊಕೇಟಿವ್ ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟ್ಸ್ ಫಾರ್ ದಿ ಫರ್ ದಿ ಥಿಂಕ್ ಎಂಬ ನಿಯತಕಾಲಿಕವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಎರಡನೇ ಸಂಚಿಕೆಯ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಡೈಡೋ ಮೊರಿಯಾಮಾ ಈ ಗುಂಪನ್ನು ಸೇರಿಕೊಂಡಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಪ್ರೊವೋಕ್ ತನ್ನ ಮೂರನೇ ಸಂಚಿಕೆಯಾದ ಫಸ್ಟ್ ಡಿಸ್ಕಾರ್ಡ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಸ್ಯೂಡೋಸೆರ್ಟೆಂಟಿಃ ದಿ ಥಿಂಕಿಂಗ್ ಬಿಹೈಂಡ್ ಫೋಟೋಗ್ರಫಿ ಅಂಡ್ ಲಾಂಗ್ವೇಜ್ ನ ಪ್ರಕಟಣೆಯನ್ನು ಮಾರ್ಚ್ 1970 ರಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಿಸಿತು. ನಕಾಹಿರಾ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರೊವೊಕ್ ಸದಸ್ಯರು ತಮ್ಮ "ಆರ್, ಬ್ಯೂರೆ, ಬೋಕ್" (ಒರಟಾದ, ಮಸುಕಾದ, ಮತ್ತು ಗಮನವಿಲ್ಲದ) ಶೈಲಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಶೈಲಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಇದು ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವ ವಾಸ್ತವದೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ನೇರವಾದ ಮುಖಾಮುಖಿಯಾಗಿದೆ. ಫಾರ್ ಎ ಲ್ಯಾಂಗ್ವೇಜ್ ಟು ಕಮ್ (1970) ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ ಡಿಸ್ಕೋರ್ಸ್ ಪ್ರೊವೋಕ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ನಕಾಹಿರಾ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಫೋಟೋಬುಕ್, ಫಾರ್ ಎ ಲ್ಯಾಂಗ್ವೇಜ್ ಟು ಕಮ್ (ಕಿಟಾರುಬೆಕಿ ಕೊಟೋಬಾ ನೋ ಟಾಮ್ ನಿ) ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು "ಕಡಿತವಾದದ ಮೇರುಕೃತಿ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. 1960 ಮತ್ತು 70ರ ದಶಕಗಳ ಜಪಾನಿನ ಮೂಲ ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಪುಸ್ತಕಗಳ ಕುರಿತಾದ ತಮ್ಮ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ರ್ಯುಯಿಚಿ ಕಾನೆಕೊ ಮತ್ತು ಇವಾನ್ ವಾರ್ಟಾನಿಯನ್ ಈ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿ ತೋರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಟಿನ್ ಪಾರ್ ಮತ್ತು ಗೆರ್ರಿ ಬ್ಯಾಡ್ಜರ್ ತಮ್ಮ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಪುಸ್ತಕದ ಇತಿಹಾಸದ ಮೊದಲ ಸಂಪುಟದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಸೇರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವಾರ್ಟಾನಿಯನ್ ಈ ಸಂಪುಟವನ್ನು ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಆರ್, ಬ್ಯೂರೆ, ಬೋಕ್ ಶೈಲಿಯ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರೊವೊಕ್ ಅವರ ದೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವೆಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಟೋಕಿಯೊದ ಅನಾಮಧೇಯ ಮೂಲೆಗಳ ಪೂರ್ಣ-ರಕ್ತಸ್ರಾವದ ಸ್ನ್ಯಾಪ್ಶಾಟ್ಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವುದಕ್ಕೂ ಸಹ ಅದು ಪುಸ್ತಕದ ಗಟಾರದಲ್ಲಿ ಪರಸ್ಪರ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. "ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟ್, ಮೆಮೊರಿ, ಪರಿಶೀಲನೆ, ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ನಿರೂಪಣೆಯಾಗಿ ಛಾಯಾಚಿತ್ರದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಅಳಿಸಿಹಾಕುವ ಮೂಲಕ, ಅವರು ಮಾಹಿತಿಯ ವಾಹಕ ಅಥವಾ ವಾಸ್ತವದ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಭ್ರಮೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿರುವ ಏಕೈಕ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ-ಮುದ್ರಿತ ಚಿತ್ರ", ಬದಲಿಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ, ಡೈರಿಸ್ಟಿಕ್ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ದಾಖಲಾತಿಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ವರ್ತಾನಿಯನ್ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಫ್ರಾಂಜ್ ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ಈ ಪುಸ್ತಕವು 1970ರ ಟೋಕಿಯೊದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಪುಸ್ತಕದ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಫ್ಯೂಕಿ-ರಾನ್ (ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ ಡಿಸ್ಕೋರ್ಸ್) ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಚಿತ್ರಗಳು ಪರಿವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿರುವ ನಗರ ಭೂದೃಶ್ಯದ ತುಣುಕುಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ, "ನಿರ್ಮಾಣ ಮತ್ತು ವಿನಾಶದ ನಡುವೆ ಸ್ಥಗಿತಗೊಂಡಿವೆ, ಮತ್ತು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ನಗರ ಜಪಾನ್ನ ವಿಲಕ್ಷಣ ವಿಸ್ತರಣೆ ಮತ್ತು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ" ಎಂದು ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಕಾಹಿರಾ, ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕ ಮಸಾವೊ ಅದಾಚಿ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕ ಯೂಸುಕೆ ನಕಹರಾ ಅವರು 1970 ರ ಅಕ್ಟೋಬರ್ನಲ್ಲಿ ಪೆರಿಡೋಕಲ್ ಶಾಶಿನ್ ಐಜೋ (ಫೋಟೋ ಇಮೇಜ್) ಗಾಗಿ ನಡೆದ ದುಂಡುಮೇಜಿನ ಸಭೆಯಲ್ಲಿ ಜಪಾನಿನ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಪ್ರವಚನವನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಸಿದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು 1969 ರ ಚಲನಚಿತ್ರ ಎಕೆಎ ಸೀರಿಯಲ್ ಕಿಲ್ಲರ್ ಕುರಿತು ವಿಮರ್ಶಕ ಮಸಾವೊ ಮಾಟ್ಸುಡಾ ಅವರ ಬರಹಗಳಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅದಾಚಿ ಮತ್ತು ಮಾಟ್ಸುಡಾ ಸಹಕರಿಸಿದರು. ಎಕೆಎ ಸೀರಿಯಲ್ ಕಿಲ್ಲರ್ 1960ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಜಪಾನಿನ ರಾಜಕೀಯ ಚಿಂತನೆಯ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಅವಳಿ ರಚನೆಯನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣಗೊಳಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ, ಸರಣಿ ಕೊಲೆಗಾರ ನೊರಿಯೋ ನಾಗಯಾಮ ಅವರ ಕ್ರಿಮಿನಲ್ ನಡವಳಿಕೆಯ ಮೂಲವು ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರ ಪಾಲನೆಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿದೆ ಎಂಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿರೂಪಣೆಯನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸಿದನು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಭೂದೃಶ್ಯದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಚಲನಚಿತ್ರವು ಅವರ ಚಲನವಲನಗಳನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚಿತು. ಉದ್ದೇಶಿತ ಪರಿಣಾಮವೆಂದರೆ ಈ ತಾಣಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು "ಗ್ರಾಮೀಣ ಪರಿಧಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಗರ ಕೇಂದ್ರಗಳೆರಡರಲ್ಲೂ ವ್ಯಾಪಿಸಿರುವ ಶಕ್ತಿಯ ಸಮೂಹ" ವಾಗಿ ಸಮತಟ್ಟಾಗಿಸುವುದು, ಇದು ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ರೈಲುಗಳು, ರಾತ್ರಿಯ ಬೀದಿಗಳು, ಬಸ್ಸುಗಳು, ಬಂದರುಗಳು ಮತ್ತು ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಕ್ಯಾಮೆರಾದಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾದ ನಗರ ಮೂಲಸೌಕರ್ಯದ ಇತರ ವಸ್ತು ಉದಾಹರಣೆಗಳ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಬಗೆಗಿನ ಈ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಭಯಾನಕವಾಗಿ ಏಕರೂಪವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ಭೌಗೋಳಿಕ ರಾಜಕೀಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಎಂಬುದು 1970ರ ದುಂಡು ಮೇಜಿನ ಸಭೆಯಲ್ಲಿ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಹೇಳಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆಃ ಆದರೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ನನ್ನ ಆಸಕ್ತಿ ಅಥವಾ ನನಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಿಷಯವೆಂದರೆ, ನಾನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ನೋಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚವು ನನ್ನಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಬೇರ್ಪಟ್ಟ ಜಗತ್ತನ್ನು ನಾನು ಭೂದೃಶ್ಯವೆಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಕೇವಲ ದೂರವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ, ನನ್ನ ಮುಂದಿರುವ ಭೂದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಜೀವಂತ ಜೀವಿಯಾಗಿ ಮಧ್ಯಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ. ಇದು ನಿರಾಶಾದಾಯಕವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ದುರಂತವೂ ಆಗಿದೆ. ವ್ಯೂಫೈಂಡರ್ ಮೂಲಕ ನೋಡುವಾಗ ನನಗೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಹೀಗೆ ಅನಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಈ ಭೂದೃಶ್ಯದಿಂದ ನನ್ನ ನೋಟವು ನನ್ನತ್ತ ತಿರುಗುವುದಿಲ್ಲವೇ, ಮತ್ತು ನಂತರ ನನ್ನನ್ನು ನೋಡಲಾಗುತ್ತಿಲ್ಲವೇ? ಬಹುಶಃ ಈ ಜಗತ್ತು ನೋಟವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು. ಇದು ಸ್ವತಃ ಒಂದು ಭಯಾನಕ ವಿಷಯವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆ ಹಿಮ್ಮುಖದಲ್ಲಿ ನಾನು ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ. ಜಪಾನಿನ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಅಥವಾ ಜಪಾನಿನ ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿಯ ತರ್ಕವು ಎಲ್ಲದರ ಮೇಲೆ ಬಣ್ಣ ಹಚ್ಚಿರುವುದರಿಂದ, ಅದು ಏಕರೂಪದ ಭೂದೃಶ್ಯವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ, ಸ್ಥಳೀಯರಿಗೆ ಅಥವಾ ಕೇಂದ್ರದ ಸ್ಥಳೀಯ ಅಥವಾ ಪರಿಧಿಯ ವಿರೋಧವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದು ಮಾಟ್ಸುಡಾಗೆ ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದವಾಗಿದೆ. ನೀವು ಈ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಎಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚು ನೋಡುತ್ತೀರೋ, ಅಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚು ನೀವು ಕಾಣಿಸುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಶತ್ರುವಿನ ನೋಟವನ್ನು ಹೇಗೆ ಸಹಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಎಂಬುದು ಪ್ರಶ್ನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಈ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸುವುದು ಅಥವಾ ತಿರುಗಿಸುವುದು ನಮಗೆ ಎಷ್ಟು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಟ್ಸುಡಾ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಖಾತ್ರಿಯಿದೆ. ಪ್ರಿಚರ್ಡ್, ಚಲನಚಿತ್ರ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಯುರಿಕೊ ಫುರುಹಾಟಾ, ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಕೆನ್ ಯೋಶಿದಾ ಮತ್ತು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮೆರೆವೆದರ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿದ್ವಾಂಸರು ಜಪಾನಿನ ಕ್ಷಿಪ್ರ-ಬೆಳವಣಿಗೆಯ-ಯುಗದ ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿಯ ಪರಿಣಾಮಗಳು ಮತ್ತು 1970 ರಲ್ಲಿ ಜಪಾನಿನ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಮೇಲೆ ಅದರ ಪ್ರಗತಿಯ ಅನ್ವೇಷಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಈ ವಿಮರ್ಶೆಯ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೀಗೆ ನಕಾಹಿರಾ ವಾಣಿಜ್ಯ ಜಾಹೀರಾತುಗಳಿಂದ, ಅದರಲ್ಲೂ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಜಪಾನ್ ರೈಲ್ವೆಯ ಡಿಸ್ಕವರ್ ಜಪಾನ್ ಅಭಿಯಾನದಿಂದ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾದ ಈ ಬುರ್, ಬೋಕ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಕಂಡು ವಿಚಲಿತರಾದರು. ಡಿಸ್ಕವರ್ ಜಪಾನ್ ಅದೇ ವರ್ಷ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಎಕ್ಸ್ಪೋ 70 ರ ನಂತರದ ಅನಿವಾರ್ಯವಾದ ಪ್ರವಾಸೋದ್ಯಮ ಕುಸಿತದ ನಂತರ ಹೊಸದಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರೈಲ್ವೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿ ಫಾರ್ ಎ ಲ್ಯಾಂಗ್ವೇಜ್ ಟು ಕಮ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಯುಗದ ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ, ಜಪಾನಿನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ಶೀತಲ ಸಮರದ ಯುಗದ ಭೌಗೋಳಿಕ ರಾಜಕೀಯದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ನಕಾಹಿರಾ 1972ರ ಮೇ ತಿಂಗಳ ಅಸಾಹಿ ಕ್ಯಾಮೆರಾದ "ಡಿಸ್ಕವರ್ಡ್ ಜಪಾನ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ ಕಝುವೊ ಕಿಟಾಯ್ ಅವರ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಈ ಅಭಿಯಾನಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ತನ್ನ ಹಿಂದಿನ ಶೈಲಿಯ ಈ ಸ್ವಾಧೀನಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ನಕಾಹಿರಾ ನಗರ ನಿರ್ಜಲೀಕರಣದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿದನು, ಇದನ್ನು ಯೋಶಿದಾ "ಶಿಥಿಲತೆ ಮತ್ತು ಖಿನ್ನತೆಯ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾದ ದಾಖಲೆಗಳು-ಸಾಕಷ್ಟು life.Deracinated ಅನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಅಸಮರ್ಥವಾದ ವಿಷಯಗಳು ಒಗ್ಗೂಡಿಸುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಥವಾ ವಾಕ್ಯರಚನೆಯ ತರ್ಕವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ವಿಫಲವಾಗುತ್ತವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವಶೇಷಗಳು ಯಾವುದೇ ಜಾಗದ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಅರ್ಥಹೀನವಾಗಿ ತೂಗಾಡುತ್ತವೆ-ಏನೇ ಇರಲಿಃ ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ವಿದ್ಯುತ್ ಕಂಬ, ಸೆಡಾನ್, ಕಸದ, ಸತ್ತ ಮೀನುಗಳ ಕ್ಯಾಂಟೆಡ್ ಶಾಟ್". ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ಈ ಘಟನೆಯನ್ನು ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆಯ ನಂತರದ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ತಿರುವು ಎಂದು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಸರಕುಗಳ ಬಲಗಳಿಂದ ಸಹ-ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಆದರ್ಶವಾದಿ ನಂಬಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ನಿಲುವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಸರಣಃ ದಿನಾಂಕ, ಸ್ಥಳ, ಘಟನೆ (1971) 1971 ರಲ್ಲಿ, ಸಹವರ್ತಿ ಪ್ರೊವೊಕ್ ಅಲುಮ್ ಮತ್ತು 7 ನೇ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ದ್ವೈವಾರ್ಷಿಕದ ಜಪಾನಿನ ಆಯುಕ್ತ ಒಕಾಡಾ ತಕಾಹಿಕೊ ಅವರು ನಕಾಹಿರಾ ಅವರನ್ನು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಈ ಪ್ರಮುಖ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಕೆಲಸವನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಬದಲು, ನಕಾಹಿರಾ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನೊಂದಿಗಿನ ತನ್ನ ಮುಖಾಮುಖಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಸರ್ಕ್ಯುಲೇಷನ್ಃ ಡೇಟ್ ಪ್ಲೇಸ್, ಈವೆಂಟ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹೊಸ ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಒಂದು ವಾರದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ನಕಾಹಿರಾ ದಿನಕ್ಕೆ ಸುಮಾರು ಇನ್ನೂರು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಿದರು, ಅವುಗಳನ್ನು 8 x 10 ಮುದ್ರಣಗಳಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವು ಇನ್ನೂ ತೇವವಾಗಿದ್ದಾಗ ಪ್ರದರ್ಶನ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ನೇತುಹಾಕಿದರು. ಅಂತೆಯೇ, ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯು ವಾರದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯಿತು, ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಒಂದು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಅಂಶವಾಗಿ ನೀಡಿತು, ಇದನ್ನು ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಮತ್ತು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ ಯೂರಿ ಮಿಟ್ಸುಡಾ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ನಕಾಹಿರಾ ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕ್ರಿಯೆಗಳಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದನು, 'ನಾನು ನೋಡುವವನು' ಮತ್ತು 'ನಾನು ನೋಡುವವನು' ಸುತ್ತಲಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಪ್ರೊವೊಕ್-ಯುಗದ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಈ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಸರಣಿಯು ಪರಿಹಾರದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಮತ್ತೊಂದು ರೀತಿಯ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಮುದ್ರಣ ಮಾಧ್ಯಮ, ದೂರದರ್ಶನ ಪರದೆಗಳು, ಬೀದಿ ಚಿಹ್ನೆಗಳು, ಟೆಲಿಟೈಪ್ ಸುದ್ದಿಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸುವಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. "ಸರ್ಕ್ಯುಲೇಷನ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವನ್ನು ಒಂದು ಕ್ರಿಯೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮಿಟ್ಸುಡಾ ಈ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕತೆಯನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದಂತೆ ನೋಡುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ 1971 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಉದಾಹರಣೆಯ ಮೂಲಕ ಸ್ಥಳೀಯ ನಗರ ಮಾಧ್ಯಮ ಪರಿಸರವನ್ನು ಟೀಕಿಸುವ ವಿಧಾನವಾಗಿ ಈ ನಿಲುವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಾನೆ. 1973ರಲ್ಲಿ ನಕಾಹಿರಾ ವೈ ಆನ್ ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಬೊಟಾನಿಕಲ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ (ನಜ್, ಶೋಕುಬುಟ್ಸು ಜುಕಾನ್ ಕಾ) ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸುವ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಅವರು ಖಚಿತವಾಗಿ ಆರ್, ಬ್ಯೂರೆ, ಬೊಕೆ ಶೈಲಿಯಿಂದ ದೂರ ಸರಿದರು ಮತ್ತು ಬದಲಿಗೆ ಹ್ಯಾಂಡ್ಹೆಲ್ಡ್ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಿದ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಕಡೆಗೆ ಸಾಗುತ್ತಿದ್ದರು, ಇದು ಉಲ್ಲೇಖ ಪುಸ್ತಕಗಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೋಲುವ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವಾಗಿದೆ. ಈ ಪುಸ್ತಕವು ಸ್ವತಃ ಅವರು 1971 ರಿಂದ 1973 ರವರೆಗೆ ಇತರ ನಿಯತಕಾಲಿಕಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಿದ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು 1967 ಮತ್ತು '72 ರ ನಡುವೆ ಬರೆದ ಪಠ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದೆ. ಈ ಸಂಪುಟದಲ್ಲಿ ನಿಘಂಟಿನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಕಡೆಗೆ ಉಂಟಾದ ಬದಲಾವಣೆಯು ಅಧಿಕೃತ ಕೈಯನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವ ಮತ್ತು ನಕಾಹಿರಾ ಸುತ್ತಲಿನ ಜಗತ್ತನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಮತ್ತು ಬಹಿರಂಗ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನವಾಗಿದೆ ಎಂದು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದರ ಅರ್ಥದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ವಿವಾದಾತ್ಮಕವಾಗಿಯೇ ಉಳಿದಿದೆ. ಇದು ಕ್ಯಾಮರಾದ ಮಸೂರದ ಅಮಾನವೀಯ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ-ಯಾಂತ್ರಿಕ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಸತ್ಯವನ್ನು ಹುಡುಕುವ "ವಾಸ್ತವಿಕತೆ" ಯ ಬಗ್ಗೆ ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರದ ಜಪಾನಿನ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಚರ್ಚೆಗಳ ಮರಳುವಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಫಿಲಿಪ್ ಚಾರಿಯರ್ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ವಾದವು "ಕ್ಯಾಮರಾ-ಕೇಂದ್ರಿತ ವಾಸ್ತವಿಕ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ" ಕ್ಕಾಗಿ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರನ್ನು ಟೀಕಿಸಲು ಚಾರಿಯರ್ಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ತಾಂತ್ರಿಕ, "ಸಾಮಾನ್ಯ" ಅಥವಾ "ನೀರಸ" ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ, ಅವು ಇತರ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣಕ್ಕೆ ಎಷ್ಟೇ ಹೋಲಿಕೆಯಾಗಿದ್ದರೂ ಪರಿಕಲ್ಪನಾತ್ಮಕವಾಗಲೀ ಅಥವಾ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣಕಾರಿಯಾಗಲೀ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಚಾರಿಯರ್ನ ಓದುವಿಕೆಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ಪಠ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿಘಂಟಿನ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ ಆಧಾರಿತ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವಂತೆ ಓದುತ್ತಾನೆ. ಈ ಓದುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಶಬ್ದಕೋಶವು, ಸಂಪುಟದಲ್ಲಿನ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಪ್ರಬಂಧದ ಪ್ರಕಾರ, "ಏನನ್ನಾದರೂ ಸವಲತ್ತು ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಅದರ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ center.but ಎಂದು ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಸಚಿತ್ರ ನಿಘಂಟಿನ ವಿಧಾನವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಜೋಡಣೆ ಅಥವಾ ಎಣಿಕೆಯ ವಿಧಾನವೇ ನನ್ನ ವಿಧಾನವಾಗಿರಬೇಕು ". ಈಗಾಗಲೇ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಈ ಪಠ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳು, ಇತರ ಮೂಲಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಗಿದ್ದು, ಥೀಮ್ ಬದಲಿಗೆ ದಿನಾಂಕದ ಪ್ರಕಾರ ಜೋಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಭಾಗಗಳನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುವಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರ ಕೈಯನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಜೋಡಿಸಲಾದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತುಣುಕುಗಳಾಗಿ ಬಿಡುವ ಮೂಲಕ ಸಚಿತ್ರ ನಿಘಂಟಿನ ತರ್ಕವನ್ನು ಹೇಗೆ ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದರೂ ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ 1971 ರ ಸರ್ಕ್ಯುಲೇಷನ್ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿ, ಮತ್ತು ಈ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ಈ ಹಿಂದೆ ಜಪಾನಿನ ಮಾಧ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಮತ್ತಷ್ಟು ಗಮನಿಸಿದ ಪ್ರಿಚರ್ಡ್, ವೈ ಆನ್ ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಬೊಟಾನಿಕಲ್ ಡಿಕ್ಷನರಿಯನ್ನು ಮಾಧ್ಯಮ ಪರಿಸರದ ವಿಮರ್ಶೆಯ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಓವರ್ಫ್ಲೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕಿಪೆಲಾಜಿಕ್ ಥಾಟ್, 1974-77 ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ 1974 ರ ಇನ್ಸ್ಟಾಲೇಷನ್ ಓವರ್ಫ್ಲೋ (ಹನ್ರಾನ್, "ದಂಗೆ" ಗೆ ಸಮಾನಾರ್ಥಕ ಪದ) ಅನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಓದುತ್ತಾನೆ, ಇದನ್ನು ನಕಾಹಿರಾ ವೈ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಬೊಟಾನಿಕಲ್ ಡಿಕ್ಷನರಿಯನ್ನು ಜೋಡಿಸುತ್ತಿದ್ದಂತೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಸ್ಥಾಪನೆಯಲ್ಲಿ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಬಣ್ಣದ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಮೊದಲ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ವೈ ಆನ್ ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಬೊಟಾನಿಕಲ್ ಡಿಕ್ಷನರಿಯ ವಿಧಾನದ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಪುಸ್ತಕದಂತೆಯೇ, ಓವರ್ಫ್ಲೋದಲ್ಲಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಈ ಹಿಂದೆ 1969 ಮತ್ತು 74ರ ನಡುವೆ ಅಸಾಹಿ ಜರ್ನಲ್ನಂತಹ ಮುದ್ರಣ ಮಾಧ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಅನಿಯಮಿತ ಸಮತಲ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲಾದ ನಗರ ಪ್ರದೇಶದ ವಿವರಗಳ ನಲವತ್ತೆಂಟು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರಿಚರ್ಡ್, ಈ ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು "[ಮಾಧ್ಯಮ] ಪ್ರವಾಹದ ಹರಿವನ್ನು ದಂಗೆಯ ಹರಿವಿನೊಳಗೆ ಮರುಹೊಂದಿಸುವ" ಪ್ರಯತ್ನವೆಂದು ಓದುತ್ತಾರೆ, ಸಮಕಾಲೀನ ಮಾಧ್ಯಮ ಪರಿಸರವನ್ನು ಟೀಕಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುವಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣಕ್ಕೆ ಒಂದು ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ವೈ ಆನ್ ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಬೊಟಾನಿಕಲ್ ಡಿಕ್ಷನರಿಯ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, 1970 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನಕಾಹಿರಾ ತನ್ನ ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ನಿರಾಕರಣೆಗಳನ್ನು ಸುಡುವ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿನ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಅವುಗಳನ್ನು ಸರ್ಕ್ಯುಲೇಷನ್ಗಾಗಿ ಉಳಿಸಿ. 1974ರಿಂದ ನಕಾಹಿರಾ ಜಪಾನಿನ ಮುಖ್ಯ ಭೂಭಾಗದ ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕಿರುವ ಒಕಿನಾವಾ, ಅಮಾಮಿ ದ್ವೀಪಗಳು ಮತ್ತು ಟೋಕಾರಾ ದ್ವೀಪಗಳಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೆಗೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1976ರಿಂದ ಆತ ಹಾಂಗ್ ಕಾಂಗ್, ಮಕಾವೊ, ಸಿಂಗಾಪುರ್, ಸ್ಪೇನ್ ಮತ್ತು ಮೊರಾಕೊಗಳ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತೆಗೆಯುವ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡರು. ರಾಜಕೀಯ, ಮೂಲಸೌಕರ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾಧ್ಯಮದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಬಗೆಗಿನ ಅವರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕ ರೀ ಮಸುದಾ ಮತ್ತು ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ಇಬ್ಬರೂ ಈ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಶೀತಲ ಸಮರದ ಭೌಗೋಳಿಕ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು 1970 ರ ಮೂರನೇ ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರವಚನದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್ ಮತ್ತು ಆಗ್ನೇಯ ಏಷ್ಯಾದ ನಡುವೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಬಯಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಓದಿದರು. ಈ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಒಂದು ಅಂಶವೆಂದರೆ ಅಮಾಮಿ ಮೂಲದ ತೋಹೋಕು ಬರಹಗಾರ ತೋಷಿಯೋ ಶಿಮಾವೊ ಅವರ ಯಪೊನೆಷಿಯಾ ಪ್ರಬಂಧಗಳು. ಶಿಮಾವೊ ಅವರ ಪ್ರಬಂಧಗಳು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದಕ್ಷಿಣದ ರೂಢಮಾದರಿಗಳ ಮೇಲೆ ಅತಿಯಾಗಿ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದ್ದರೂ, ಜಪಾನ್ ಏಷ್ಯಾದ ಮುಖ್ಯ ಭೂಭಾಗಕ್ಕಿಂತ ಆಗ್ನೇಯ ಏಷ್ಯಾದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆಯೆಂದು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದವು. ಈ ಆಲೋಚನೆಗಳು ನಕಾಹಿರಾಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಒಕಿನಾವಾವನ್ನು ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಶೋಮಿ ಟೊಮಾಟ್ಸು ಮತ್ತು ಜಪಾನಿನ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಸಮೂಹವಾದ ನಿಹಾನ್ ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟಾರಿಸ್ಟ್ ಯೂನಿಯನ್ಗೂ ಸಹ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದವು. ಆದರೂ, ಜಪಾನಿನ ದ್ವೀಪಸಮೂಹದ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿರುವ ತಾಣಗಳಿಗೆ ನಕಾಹಿರನ ವಿಧಾನವು ಶಿಮಾವೊನ ಯಪೊನೆಷಿಯಾದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿತ್ತು. ಟೋಕಾರಾದ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಛಾಯಾಚಿತ್ರದ ನೋಟದ ಮೂಲಕ ಸಮುದಾಯದ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯ ಮಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಗಡಿಗಳ ಪ್ರಶ್ನೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡುವಂತೆ ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸ್ಥಾನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಈ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಮುದ್ರದಂತಹ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಗಡಿಗಳಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುವ ಡಬಲ್-ರೀಡಿಂಗ್ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವಂತೆ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅಂತಹ ಚಿತ್ರಗಳು "ಅವರು ಬಂದ ಸಮುದ್ರಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದ ರಸ್ತೆಯ ಮೇಲೆ 'ಹೊರಗೆ' ನೋಡುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಯಾಣಿಕರಂತೆ" ಅಥವಾ ಅವರನ್ನು 'ಹೊರಗಿನಿಂದ' ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಸಮುದ್ರದ ಗೋಡೆಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಪರಿಚಿತವಾದ ರಸ್ತೆಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿರುವ ದ್ವೀಪವಾಸಿಗಳಂತೆ ನೋಡುವ "ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು. ಮದ್ಯ ವಿಷ ಮತ್ತು 1977ರ ನಂತರದ ಅಭ್ಯಾಸ 1977ರಲ್ಲಿ, 39ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ನಕಾಹಿರಾ ಮದ್ಯ ವಿಷದಿಂದ ಬಳಲಿದರು ಮತ್ತು ಕೋಮಾಗೆ ಹೋದರು. ಈ ಆಘಾತದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಅವರು ಶಾಶ್ವತವಾದ ಮೆಮೊರಿ ನಷ್ಟ ಮತ್ತು ಅಫೇಸಿಯಾವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು, ಇದು ಅವರ ಸಮೃದ್ಧ ಬರಹಗಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಕೊನೆಗೊಳಿಸಿತು. ಈ ಘಟನೆಯು ಅವರ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಇಮೇಜ್ ತಯಾರಿಕೆ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಂದ ವಿರಾಮದ ನಂತರ, ಅವರು ಮಾಧ್ಯಮಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ ಮತ್ತು ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ವಿಮರ್ಶಕ ಕುರೈಶಿ ಶಿನೋ ಮತ್ತು ಮಸುದಾ, ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಶೈಲಿಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ 1977ರ ನಂತರದ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಅವರು 1973ರಲ್ಲಿ ವೈ ಆನ್ ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಬೊಟಾನಿಕಲ್ ಡಿಕ್ಷನರಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಯೋಜನೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ 1977ರ ನಂತರದ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮೂರು ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆಃ ಎ ನ್ಯೂ ಗೇಜ್ (1983), ಅಡಿಯು ಎ ಎಕ್ಸ್ (1989), ಮತ್ತು ಹಿಸ್ಟೆರಿಕ್ ಸಿಕ್ಸ್ ನಕಾಹಿರಾ ಟಕುಮಾ (2002). "ವಿಷಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾದ, ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯಿಲ್ಲದ ಮುಖಾಮುಖಿ" ಯ ಪರವಾಗಿ "ಪೂರ್ವಗ್ರಹ ಮತ್ತು ಮುಂದುವರಿದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು" ತಳ್ಳಿಹಾಕಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ನಂತರದ ಕೃತಿಯನ್ನು ಕುರೈಶಿ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. 1990ರಲ್ಲಿ, ಟೋಕಿಯೊ ಮೂಲದ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಫೋಟೋಗ್ರಫಿಯು ಸೀಯಿಚಿ ಫುರುಯಾ ಮತ್ತು ನೊಬುಯೋಶಿ ಅರಾಕಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಕಾಹಿರಾಗೆ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಫೋಟೋಗ್ರಫಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಿತು. ಡಿಗ್ರಿ ಝೀರೋ-ಯೊಕೊಹಾಮಾ (2003) 2003 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ವಿಮರ್ಶಕ ಶಿನೋ ಕುರೈಶಿ ಯೊಕೊಹಾಮಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ 1977ರ ಅಪಘಾತದ ನಂತರದ ಹೊಸ ಕೃತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ 1960ರ ದಶಕದ ಸುಮಾರು 800 ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿತು. ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆರು ವಿಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆಃ ಫರ್ ಎ ಲಾಂಗ್ವೇಜ್ ಟು ಕಮ್, 1964-73; ಮ್ಯಾಗಜೀನ್ ವರ್ಕ್, 1964-74; ಸರ್ಕ್ಯುಲೇಷನ್ಃ ಡೇಟ್, ಟೈಮ್, ಈವೆಂಟ್, 1971; ಓವರ್ಫ್ಲೋ/ಸಿಟಿ, ಟ್ರ್ಯಾಪ್ 1974; ಎ ನ್ಯೂ ಗೇಜ್, 1975-89; ಮತ್ತು ಡಿಗ್ರಿ ಝೀರೋ-ಯೊಕೊಹಾಮಾ 1993-2003. ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯು ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ನಂತರ ಯೊಕೊಹಾಮಾದಲ್ಲಿ ಅವರ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸಿದ ಅನುಭವವನ್ನು ಮತ್ತು ಅವರ ದೈನಂದಿನ ಅನುಭವದ ತಾಣವಾಗಿ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ನಂತರದ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಯೊಕೊಹಾಮಾ ವಹಿಸಿದ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಡಿಗ್ರಿ ಝೀರೋ-ಯೊಕೊಹಾಮಾ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನಕಾಹಿರಾರನ್ನು ಆಧುನಿಕತೆಯ ಕಟ್ಟಾ ವಿಮರ್ಶಕರಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು, ಜೊತೆಗೆ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವನ್ನು ಆಧುನಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು, ಅವರ ವಿಧಾನವನ್ನು "ಎರಡೂ ಕಿತ್ತುಹಾಕುವ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕರ ಸ್ವಯಂ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ" ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗಿನ ನೇರ ಮುಖಾಮುಖಿಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದಂತೆ ನಿರೂಪಿಸಿದರು. ಜಪಾನಿನ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ನಕಾಹಿರಾ ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರೂ, 2000 ರ ದಶಕದಿಂದ ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರದ ಜಪಾನಿನ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಸಂಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿನ ಉಲ್ಬಣವು ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜಪಾನ್ನ ಹೊರಗೆ, ಜಪಾನಿನ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ, ಮಾಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಪ್ರವಚನಗಳಿಗೆ ನಕಾಹಿರಾ ನೀಡಿದ ಕೊಡುಗೆಗಳ ಮರುಮೌಲ್ಯಮಾಪನಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಗೆಟ್ಟಿ ರಿಸರ್ಚ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ನ ಆರ್ಟ್, ಆಂಟಿ-ಆರ್ಟ್, ನಾನ್-ಆರ್ಟ್ಃ ಎಕ್ಸ್ಪೆರಿಮೆಂಟೇಶನ್ ಇನ್ ದಿ ಪಬ್ಲಿಕ್ ಸ್ಫಿಯರ್ ಇನ್ ಪೋಸ್ಟ್ ವಾರ್ ಜಪಾನ್, 1950-1970 (2007), ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ನ ಟೋಕಿಯೊಃ 1955-1970 (2012), ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಹೂಸ್ಟನ್ನ ಫಾರ್ ಎ ನ್ಯೂ ವರ್ಲ್ಡ್ ಟು ಕಮ್ಃ ಎಕ್ಸ್ಪೆರಿಮೆಂಟ್ಸ್ ಇನ್ ಜಪಾನೀಸ್ ಆರ್ಟ್ ಅಂಡ್ ಫೋಟೋಗ್ರಫಿ 1968-1979 (2015), ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ಟೋಕಿಯೊಸ್ ಥಿಂಗ್ಸ್ಃ 1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಜಪಾನೀಸ್ ಫೋಟೋಗ್ರಫಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಮರುಪರಿಶೀಲಿಸುವುದು (2015), ಮತ್ತು ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಚಿಕಾಗೊನ ಪ್ರೋವೋಕ್ಃ ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಪರ್ಫಾರ್ಮೆನ್ಸ್ ನಡುವೆ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಫೋಟೋಗ್ರಫಿ, 1960-1975 ಪಬ್ಲಿಕೇಷನ್ಸ್ ಪ್ರೊವೊಕ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಟೋಕಿಯೊಃ ಪ್ರೊವೊಕ್-ಶಾ, ನವೆಂಬರ್ 1968-ಮಾರ್ಚ್ 1970 ಒ. ಸಿ. ಎಲ್. ಸಿ 79849187 ದಿ ಜಪಾನೀಸ್ ಬಾಕ್ಸ್-ಪ್ರೊವೊಕ್ ಯುಗದ ಆರು ಅಪರೂಪದ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳ ಪ್ರತಿಕೃತಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್/ಗೊಟ್ಟಿಂಗನ್ಃ ಆವೃತ್ತಿ 7 ಎಲ್/ಸ್ಟೀಡಲ್, 2001. ISBN 9783882433012 ಟೋಕಿಯೊಃ ನಿತೇಶಾ, 2018 (ನಕಲು ಆವೃತ್ತಿ) ಒಸಿಎಲ್ಸಿ 1079065575 ಕಿಟಾರುಬೆಕಿ ಕೊಟೋಬಾ ನೋ ಟಮೇ ನಿ = ಫಾರ್ ಎ ಲಾಂಗ್ವೇಜ್ ಟು ಕಮ್ ಟೋಕಿಯೊಃ ಫುಡೋಶಾ, 1970. ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಪಠ್ಯದೊಂದಿಗೆ. ಒಸಿಎಲ್ಸಿ 54748840 ಟೋಕಿಯೊಃ ಒಸಿರಿಸ್, 2010. ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಪಠ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ, "ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವು ಭಾಷೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಲು ಸಮರ್ಥವಾಗಿದೆಯೇ? "", ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ಕೇಪ್ ವಿರುದ್ಧ ದಂಗೆಃ ನನ್ನ ಶಾಶ್ವತ ನೋಟದ ಮಿತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಂಕಿ. .. "ಎಂದೆ. ಮತ್ತು ಫ್ರಾಂಜ್ ಕೆ. ಪ್ರಿಚರ್ಡ್ ಅನುವಾದಿಸಿದ "ಲುಕ್ ಅಟ್ ದಿ ಸಿಟಿ ಆರ್, ದಿ ಲುಕ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಸಿಟಿ". ISBN 9784990123987 ವೈ ಆನ್ ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಬೊಟಾನಿಕಲ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ ಟೋಕಿಯೊಃ ಶೋಬುನ್ ಶಾ, 1973. ಒಸಿಎಲ್ಸಿ 835145367 ಟೋಕಿಯೊಃ ಚಿಕುಮಾ ಗಕುಗೀ ಬಂಕೋ, 2007. ISBN 9784480091109 (ಅರತನಾರು ಗ್ಯೋಶಿ), ಶೋಬುನ್ಶಾ, 1983. ಒಸಿಎಲ್ಸಿ 10162084 ಅಡಿಯು ಎ ಎಕ್ಸ್ (ಎಎಕ್ಸ್) ಟೋಕಿಯೊಃ ಕವಾಡೆ ಶೋಬೋ ಶಿನ್ಶಾ, 1989. ಟೋಕಿಯೊಃ ಕವಾಡೆ ಶೋಬೋ ಶಿನ್ಶಾ, 2006. ಇವಾನಾಮಿ ಶೋಟೆನ್, 1999. ಹಿಸ್ಟೆರಿಕ್ ಸಿಕ್ಸ್ಃ ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾ, ಹಿಸ್ಟೆರಿಕ್ ಗ್ಲಾಮರ್ಃ 2002. ಒಸಿಎಲ್ಸಿ 680468397 ಡಿಗ್ರಿ ಶೂನ್ಯಃ ಯೊಕೊಹಾಮಾ, ಟೋಕಿಯೊಃ ಒಸಿರಿಸ್, 2003. (ಯೊಕೊಹಾಮಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ನ ಮೊದಲಾರ್ಧ) ಟೋಕಿಯೊಃ ಗೆಟ್ಸುಯೋಶಾ, 2011. ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ, ಟೋಕಿಯೊಃ ಅಕಿಯೋ ನಾಗಸಾವಾ ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್, 2011. ಟೋಕಿಯೋಃ ಒಸಿರಿಸ್, 2012. ISBN 9784905254010 (ಒಕಿನಾವಾ ಶಾಶಿಂಕಾ ಶಿರೀಜು ರಯುಕ್ಯು ರೆಟ್ಸುಜೋ #8 ಒಕಿನಾವಾ ಅಮಾಮಿ ಟೋಕಾರಾ). ಟೋಕಿಯೊಃ ಮಿರಿಶಾ, 2012. (ಓವರ್ಫ್ಲೋ), ಟೋಕಿಯೊಃ ಕೇಸ್, 2018. ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮತ್ತು ಜಪಾನೀಸ್ನಲ್ಲಿ ಪಠ್ಯ. ISBN 9784908526190 ಮೂಲಗಳು (ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಭಾಷೆ) ಬ್ರಾಂಡ್, ಹೀದರ್, ಆವೃತ್ತಿ. (2015). ಮುಂಬರುವ ಹೊಸ ಜಗತ್ತಿಗೆಃ ಜಪಾನಿನ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರಯೋಗಗಳು, 1968-1979. ಹ್ಯೂಸ್ಟನ್ಃ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್. ಚಾರಿಯರ್, ಫಿಲಿಪ್ (2017). "ನಕಾಹಿರಾ ಟಕುಮಾರ 'ವೈ ಆನ್ ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಬೊಟಾನಿಕಲ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ?' (1973) ಮತ್ತು ಕ್ವೆಸ್ಟ್ ಫಾರ್ 'ಟ್ರೂ' ಫೋಟೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ರಿಯಲಿಸಮ್ ಇನ್ ಪೋಸ್ಟ್-ವಾರ್ ಜಪಾನ್, "ಜಪಾನ್ ಫೋರಂ 29. ಚೊಂಗ್, ಡೊರ್ಯುನ್; ಕಾಜಿಯಾ, ಕೆಂಜಿ; ಸುಮಿಟೊಮೊ, ಫುಮಿಹಿಕೋ; ಹಯಶಿ, ಮಿಚಿಯೊ, ಆವೃತ್ತಿಗಳು. ಯುದ್ಧಾನಂತರದಿಂದ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರದವರೆಗೆಃ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಕಲೆ 1945-1989: ಪ್ರಾಥಮಿಕ ದಾಖಲೆಗಳು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್. ಡುಫೋರ್, ಡಯೇನ್; ವಿಟ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಮ್ಯಾಥ್ಯೂ ಎಸ್.; ಫೋರ್ಬ್ಸ್, ಡಂಕನ್; ಮೋಸರ್, ವಾಲ್ಟರ್, ಆವೃತ್ತಿಗಳು. (2016). ಪ್ರಚೋದಿಸಿಃ ಪ್ರತಿಭಟನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಡುವೆಃ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ 1960-1975. ಗೊಟ್ಟಿಂಗನ್ಃ ಸ್ಟೀಡ್ಲ್. ಕಿಮ್, ಗೆವೊನ್ (2015). 'ಹೊಕ್ಕೈಡೋ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ' ದ ಮರುವಿನ್ಯಾಸಃ ಶೈಲಿ, ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ 1960ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್. ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಇತಿಹಾಸ 39.4 (ಡಿಸೆಂಬರ್ 15,2015). p. 348-365. ಫುರುಹಾಟಾ, ಯುರಿಕೋ (2013). ಸಿನೆಮಾ ಆಫ್ ರಿಯಾಲಿಟಿಃ ಜಪಾನೀಸ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಫಿಲ್ಮ್ ಮೇಕಿಂಗ್ ಇನ್ ದಿ ಸೀಸನ್ ಆಫ್ ಇಮೇಜ್ ಪಾಲಿಟಿಕ್ಸ್. ಡರ್ಹಾಮ್ಃ ಡ್ಯೂಕ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್. p. 117-18. ಹುಯಿ, ಬೊನೀ (2010). "ಮೇಡ್ ಇನ್ ಜಪಾನ್ಃ ರಿವ್ಯೂ ಆಫ್ ಜಪಾನೀಸ್ ಫೋಟೋಬುಕ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ 1960ಸ್ ಅಂಡ್ 70ಸ್, ಬೈ ರ್ಯುಯಿಚಿ ಕಾನೆಕೊ ಮತ್ತು ಇವಾನ್ ವರ್ತಾನಿಯನ್, ಮತ್ತು ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾಃ ಫಾರ್ ಎ ಲ್ಯಾಂಗ್ವೇಜ್ ಟು ಕಮ್. ಆಫ್ಟರ್ ಇಮೇಜ್, 38.3 (ನವೆಂಬರ್/ಡಿಸೆಂಬರ್ 2010). ಕೆನೆಕೊ, ರ್ಯುಯಿಚಿ; ವಾರ್ಟಾನಿಯನ್, ಇವಾನ್ (2009). 1960 ಮತ್ತು 70ರ ಜಪಾನಿನ ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಪುಸ್ತಕಗಳು (1ನೇ ಆವೃತ್ತಿ). ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ಅಪರ್ಚರ್. ಮಿಟ್ಸುಡಾ, ಯೂರಿ (2012). "ಟ್ರಾಮಾ ಅಂಡ್ ಡೆಲಿವರೆನ್ಸ್ಃ ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಅವಂತ್ ಗಾರ್ಡೆ-ಆರ್ಟ್ಸ್ ಇನ್ ಜಪಾನ್, 1955-1970" [ಟ್ರಾನ್ಸ್. ರೈಕೊ ಟೋಮಿ]. ಟೋಕಿಯೊ, 1955-1970: ಹೊಸ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್. ಎಡ್. ಡೊರಿಯನ್ ಚೊಂಗ್. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್. ನಕಾಹಿರಾ, ಟಕುಮಾ (2006). "ಸೆಲ್ಫ್-ಚೇಂಜ್ ಇನ್ ದಿ ಆಕ್ಟ್ ಆಫ್ ಶೂಟಿಂಗ್" ಮತ್ತು "ವೈ ಆನ್ ಇಲ್ಲಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್ ಬೊಟಾನಿಕಲ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ" ಯ ಆಯ್ದ ಭಾಗಗಳು. "ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಸನ್ಃ ಜಪಾನೀ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕರ ಬರಹಗಳು, ಆವೃತ್ತಿಗಳು. ಇವಾನ್ ವರ್ತಾನಿಯನ್, ಅಕಿಹಿರೋ ಹಟಾನಕ, ಯುಟಾಕ ಕಂಬಯಾಶಿ. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ಅಪರ್ಚರ್. p. 86-88 ಮತ್ತು 125-131. ಐಜಾವಾ, ಕೋಟಾರೋ (2003). "ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ವಿಕಸನ". ಜಪಾನಿನ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಇತಿಹಾಸ. ಎಡ್ಸ್. ಅನ್ನಿ ಟಕರ್, ಹೋಟಾರೊ ಐಜಾವಾ, ನೊಯುಕಿ ಕಿನೋಶಿತಾ. ನ್ಯೂ ಹಾವೆನ್ಃ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಹೂಸ್ಟನ್ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಯೇಲ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್. p. 210-25. ಪಾರ್, ಮಾರ್ಟಿನ್; ಬ್ಯಾಡ್ಜರ್, ಗೆರ್ರಿ (2004). ದಿ ಫೋಟೋಬುಕ್ಃ ಎ ಹಿಸ್ಟರಿ, ಸಂಪುಟ 1. ಲಂಡನ್ಃ ಫೈಡಾನ್ ಪ್ರೆಸ್. ಪ್ರಿಚರ್ಡ್, ಫ್ರಾಂಜ್ (2016). "ನಕಾಹಿರಾ ಟಕುಮಾ ಮತ್ತು ಸಂಭವನೀಯತೆಯ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಸ್ಥಳಾಕೃತಿಗಳು". ಸಂಭವನೀಯತೆಯ ಸ್ಥಳಗಳುಃ ಕೊರಿಯಾ ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ನ ಒಳಗೆ, ನಡುವೆ ಮತ್ತು ಆಚೆ. ಎಡ್ಸ್. ಕ್ಲಾರ್ಕ್ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಸೊರೆನ್ಸನ್ ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರಿಯಾ ಅರಾಯ್. ಸಿಯಾಟಲ್ಃ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ ಪ್ರೆಸ್. ಪ್ರಿಚರ್ಡ್, ಫ್ರಾಂಜ್ (2019). ರೆಸಿಡ್ಯೂಯಲ್ ಫ್ಯೂಚರ್ಸ್ಃ ದಿ ಅರ್ಬನ್ ಎಕಾಲಜಿ ಆಫ್ ಲಿಟರರಿ ಅಂಡ್ ವಿಷುಯಲ್ ಮೀಡಿಯಾ ಆಫ್ 1960ಸ್ ಅಂಡ್ 1970ಸ್ ಜಪಾನ್. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ಕೊಲಂಬಿಯಾ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್. ಪ್ರಿಚರ್ಡ್, ಫ್ರಾಂಜ್ (2015). "ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾ (1938-2015)", ಆರ್ಟ್ಫೋರಮ್, ಡಿಸೆಂಬರ್ 21. ಪ್ರಿಚರ್ಡ್, ಫ್ರಾಂಜ್ (2015). "ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾಃ ಅಟ್ ದಿ ಲಿಮಿಟ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಗೇಜ್", ಅಪರ್ಚರ್, 219 (ಜುಲೈ 2015). ಸ್ಟೋಜ್ಕೋವಿಕ್, ಜೆಲೆನಾ (2015). "ಫರ್ ಎ ಸಿಟಿ ಟು ಕಮ್ಃ ದಿ ಮೆಟೀರಿಯಲ್ ಆಫ್ ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ" ಲೋ ಸ್ಕ್ವಾಡರ್ನೋ 35 (ಮಾರ್ಚ್ 2015). p. 17-21. ಯೋಶಿದಾ, ಕೆ. (2021). ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಧಾನವಲ್ಲದ ಚಿಂತನೆಗಳುಃ ಚಿತ್ರಣ, ದ್ರವ್ಯ, ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ. ಅಬಿಂಗ್ಡನ್, ಆಕ್ಸನ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್. p. 177-83. ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಟೋಕಿಯೊದ ಶುಗೋಆರ್ಟ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿರುವ ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾ ಕಲಾವಿದರ ಪುಟ, ಟೋಕಿಯೊದ ಶಶಾಶಾ ಬುಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿರುವ ಕಲಾವಿದರ ಪುಟ ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಎನ್ವೈ ಸಂಗ್ರಹ ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾ ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಚಿಕಾಗೋ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾ ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೋದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಟೋಕಿಯೊ ಸಂಗ್ರಹವಾದ ಅಪರ್ಚರ್ ಫೀಚರ್ ಆನ್ ನಕಾಹಿರಾ ಸರ್ಕ್ಯುಲೇಷನ್ಃ ಡೇಟ್, ಪ್ಲೇಸ್, ಈವೆಂಟ್ (1971) ಟಕುಮಾ ನಕಾಹಿರಾ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪಟ್ಟಿ, ಚಿತ್ರಗಳು, ಪ್ರಸ್ತುತ/ಮುಂಬರುವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧಿತ ಕಲಾವಿದರು 1938 ಜನನಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ಟೋಕಿಯೊ ಜಪಾನಿನ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕರ 1938 ಸಾವುಗಳು ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕರು ಜಪಾನಿನ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ವಿಮರ್ಶಕರು