A Toccata of Galuppi's
"ಎ ಟೋಕಾಟಾ ಆಫ್ ಗಲುಪ್ಪಿಸ್" ಎಂಬುದು ರಾಬರ್ಟ್ ಬ್ರೌನಿಂಗ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಮೂಲತಃ 1855 ರ ಸಂಗ್ರಹ ಮೆನ್ ಅಂಡ್ ವುಮೆನ್ ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯು 18ನೇ ಶತಮಾನದ ವೆನೆಷಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಬಾಲ್ಡಸ್ಸೇರ್ ಗಲುಪ್ಪಿ ಅವರ ಟೋಕ್ಕಾಟಾ ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಅಥವಾ ಆಲಿಸುವುದನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಕವಿತೆಯು ಹದಿನೈದು ಪ್ರಾಸಬದ್ಧ ಟೆರ್ಸೆಟ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ; ಅದರ ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಮೀಟರ್ ಟ್ರೋಚೈಕ್ ಆಕ್ಟಮೀಟರ್ ವೇಗವರ್ಧಕವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಬ್ರೌನಿಂಗ್ ಅವರು ಗಲುಪ್ಪಿಯ ಯಾವುದೇ ಒಂದು ತುಣುಕಿನ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆಯೇ ಎಂಬುದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ; ಗಲುಪ್ಪಿಯ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, "ಟೋಕ್ಕಾಟಾ" ಮತ್ತು "ಸೊನಾಟಾ" ಎಂಬ ಪದಗಳು ನಂತರ ಬಂದದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಬದಲಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಹಲವಾರು ಗಲುಪ್ಪಿಯ ಸೊನಾಟಾಗಳನ್ನು ಬ್ರೌನಿಂಗ್ರ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯೆಂದು ಸೂಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ದಿ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಟೈಮ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ವ್ಯಾನ್ ಡೆನ್ ಬೊರೆನ್ ಬರೆದಂತೆ, "ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಕವಿಗೂ ವಾಸ್ತವದ ಗದ್ಯದ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವ ಹಕ್ಕಿದೆ", ಮತ್ತು ಒಂದು ಗಲುಪ್ಪಿ ಕೃತಿಯು ಕವಿತೆಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಎಂದು ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಹೇಳುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರರು ಕವಿತೆಯ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಅಭಿಪ್ರಾಯ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಬ್ರೌನಿಂಗ್ ಅವರು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಎರಡರಲ್ಲೂ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದರು. ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಅವರ ಸಂಗೀತ ಪದಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ವಿದ್ವಾಂಸ ಡೆರಿಕ್ ಕುಕ್ ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತದ ವಿವರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕವಿಯ ನಿಖರವಾದ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಡೇವಿಡ್ ಪಾರ್ಕಿನ್ಸನ್ "ಕವಿತೆಯ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಉಚ್ಚಾರಾಂಶ ಮತ್ತು ಅಳತೆಯ ಸಂಗೀತದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು" ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸ್ಟೀಫನ್ ಎಚ್. ಫೋರ್ಡ್ ಇಡೀ ಕವಿತೆಯನ್ನು "ಡಬಲ್ ಆಕ್ಟೇವ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ" ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬ್ರೌನಿಂಗ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು "ಕೇವಲ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಕೀರ್ಣ ಭಾವಚಿತ್ರ" ವನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಮಾರ್ಕ್ ಆರ್. ಪ್ಲಾಮಂಡನ್ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ವಿಮರ್ಶಕ ರಾಬರ್ಟ್ ಸಿ. ಶ್ವೀಕ್ ಈ ಕವಿತೆಗೆ ಓದುಗರು ಗಲುಪ್ಪಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಹೇಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಬ್ರೌನಿಂಗ್ ಯಾವುದೇ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಥೀಮ್ಗಳು ಕವಿತೆಯನ್ನು ಮೊದಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಧ್ವನಿಯು ಸ್ವತಃ ಬ್ರೌನಿಂಗ್ನದ್ದಲ್ಲಃ ಕವಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಭಾಷಣಕಾರನು ಎಂದಿಗೂ ಇಂಗ್ಲೆಂಡಿನಿಂದ ಹೊರಗಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ವೆನಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಗಲುಪಿಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ತನ್ನ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಮೂಲಕ ಜೀವನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ. ವೆನಿಸ್ನ ಬಗೆಗಿನ ಭಾಷಣಕಾರರ ಟೀಕೆಗಳಲ್ಲಿ "ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಿಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ನ್ಯಾಚ್ಗಳು, ಸೆಕೆಂಡ್ ಹ್ಯಾಂಡ್ ಮಾಹಿತಿ" ಮತ್ತು "ವೆನಿಸ್ನ ಬಗ್ಗೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಕಡಿಮೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ನ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ತಪ್ಪು ತಿಳುವಳಿಕೆಗಳು" ಸೇರಿವೆ ಎಂದು ಶ್ವೀಕ್ ಟೀಕಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕಲೆಗಳಿಗಿಂತ ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಭಾಷಣಕಾರನು ಗಲುಪ್ಪಿಗೆ ತಪ್ಪು ಮೊದಲ ಹೆಸರನ್ನು ಸಹ ನೀಡುತ್ತಾನೆ (ಸರಿಯಾದ "ಬಾಲದಾಸ್ಸಾರೆ" ಗೆ "ಬಾಲದಾಸ್ಸಾರೋ", ಇದು ಕೆಲವು ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಉಂಟಾದ ದೋಷ). ಭಾಷಣಕಾರರ ಹಳೆಯ ವೆನಿಸ್ನ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಪ್ರಚೋದನೆಯ ನಂತರ, ಒಂದರಿಂದ ಒಂಬತ್ತನೇ ಚರಣಗಳಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿಯು ಮೊದಲು ಕಲೆಯ ಮತ್ತು ನಂತರ ಜೀವನದ ಅಮರತ್ವದ ಸ್ವರೂಪದ ಬಗ್ಗೆ ಚಿಂತನೆಗೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತದೆ. X ನೇ ಚರಣದಲ್ಲಿ, ಭಾಷಣಕಾರನು ಗಲುಪ್ಪಿಯ ಮೂಲ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸಾವಿನ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಮುಂದಿನ ಚರಣಗಳಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಮರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಹದಿನೆಂಟನೇಯ ಅಂತಿಮ ಚರಣದ ವೇಳೆಗೆ, ಭಾಷಣಕಾರನು 18ನೇ ಶತಮಾನದ ವೆನಿಸ್ನ ಜನರೊಂದಿಗೆ ನಿಜವಾದ ಸಹಾನುಭೂತಿಯನ್ನು ಹೊಂದುವಷ್ಟು ತನ್ನ ಮೂಲ ಆತ್ಮಸಂತೃಪ್ತಿಯಿಂದ ದೂರವಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಸಂಗೀತದ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ಗಳು ಈ ಕವಿತೆಯು 1989 ರ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿತು, ಆಧುನಿಕ ಭಾಷಾವೈಶಿಷ್ಟ್ಯದಲ್ಲಿ ಆದರೆ ಸಂಯೋಜಕ ಡೊಮಿನಿಕ್ ಅರ್ಜೆಂಟೊ ಅವರ ಗಲುಪ್ಪಿಯ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಗೀತ ಉಲ್ಲೇಖಗಳೊಂದಿಗೆ. ಗಾಯಕ-ಗೀತರಚನಾಕಾರ ಕ್ರಿಸ್ ಡೆಲ್ಮ್ಹಾರ್ಸ್ಟ್ ಅವರು ತಮ್ಮ 2006 ರ ಆಲ್ಬಂ ಸ್ಟ್ರೇಂಜ್ ಕನ್ವರ್ಸೇಷನ್ನ ಮೊದಲ ಹಾಡು "ಗಲುಪ್ಪಿ ಬಾಲ್ಡಸ್ಸೇರ್" ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ್ದು, ಅನೇಕ ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಥೀಮ್ಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಆಧಾರವಾಗಿ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ ಯಾವಾಗ ಚುಂಬನ ನಿಲ್ಲಬೇಕಾಗಿತ್ತು-ಶೀರ್ಷಿಕೆಯು ರಾಬರ್ಟ್ ಬ್ರೌನಿಂಗ್ ಅವರ 1855ರ ಕವಿತೆಗಳ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಉಲ್ಲೇಖಗಳ ಕವಿತೆಯ ಉದ್ಧರಣವಾಗಿದೆ.