Wifredo Lam
ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ ಎಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದ ವೈಫ್ರೆಡೋ ಆಸ್ಕರ್ ಡೆ ಲಾ ಕಾನ್ಸೆಪ್ಸಿಯೋನ್ ಲ್ಯಾಮ್ ವೈ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲ್ಲಾ (ಡಿಸೆಂಬರ್ 8,1902-ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 11,1982), ಕ್ಯೂಬಾದ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ನಿರಂತರವಾದ ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಮನೋಭಾವ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಮತ್ತು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಪಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ, ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ, ಫ್ರಿಡಾ ಕಹ್ಲೋ ಮತ್ತು ಡಿಯಾಗೋ ರಿವೆರಾ ಸೇರಿದಂತೆ 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೆಲವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಪ್ರೇರಿತರಾಗಿ ಮತ್ತು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿದ್ದ ಲ್ಯಾಮ್, ತನ್ನ ಪ್ರಭಾವಗಳನ್ನು ಬೆಸೆಯುತ್ತಾ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದನು, ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಹೈಬ್ರಿಡ್ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಅವರ ಈ ವಿಶಿಷ್ಟ ದೃಶ್ಯ ಶೈಲಿಯು ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಅವರು ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರು ತಮ್ಮ ನಂತರದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ ಕ್ಯೂಬಾದ ವಿಲ್ಲಾ ಕ್ಲಾರಾ ಸಕ್ಕರೆ ಕೃಷಿ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಸಗುವಾ ಲಾ ಗ್ರಾಂಡೆ ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಬೆಳೆದರು. ಅವರು ಮಿಶ್ರ-ಜನಾಂಗದ ವಂಶಸ್ಥರಾಗಿದ್ದರುಃ ಅವರ ತಾಯಿ, ಮಾಜಿ ಅನಾ ಸೆರಾಫಿನಾ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲ್ಲಾ, ಕಾಂಗೋಲೀಸ್ ಮಾಜಿ ಗುಲಾಮ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬನ್ ಮುಲಾಟ್ಟೊ ತಂದೆಗೆ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ತಂದೆ ಯಾಮ್ ಲ್ಯಾಮ್ ಚೀನೀ ವಲಸಿಗರಾಗಿದ್ದರು. ಸಾಗುವಾ ಲಾ ಗ್ರಾಂಡೆಯಲ್ಲಿ, ಲ್ಯಾಮ್ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮೂಲದ ಅನೇಕ ಜನರಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದಿದ್ದರು; ಅವರ ಕುಟುಂಬವು, ಇತರ ಅನೇಕರಂತೆ, ತಮ್ಮ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಧರ್ಮವನ್ನು ಆಚರಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ಸ್ಥಳೀಯವಾಗಿ ವೈದ್ಯೆ ಮತ್ತು ಮಾಂತ್ರಿಕೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸ್ಯಾಂಟೆರಿಯಾ ಪುರೋಹಿತೆಯಾದ ಅವನ ಧರ್ಮಮಾತೆಯಾದ ಮಾಟೋನಿಕಾ ವಿಲ್ಸನ್ ಮೂಲಕ, ಅವನು ಆಫ್ರಿಕಾದ ಒರಿಷಾಗಳ ವಿಧಿಗಳಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಂಡನು. ಕ್ಯುಬಾದಲ್ಲಿ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿಕೊಂಡಿದ್ದರಿಂದ, ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಸ್ಯಾಂಟೆರಿಯಾ, ಪಾಲೊ ಮಾಂಟೆ ಅಥವಾ ಅಬಾಕುವಾ ಸೀಕ್ರೆಟ್ ಸೊಸೈಟಿಯಲ್ಲಿ ದೀಕ್ಷೆ ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ಆಫ್ರಿಕಾದ ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಆಚರಣೆಗಳೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಸಂಪರ್ಕವು ಅವರ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವವೆಂದು ಸಾಬೀತಾಯಿತು. 1916ರಲ್ಲಿ, ಲ್ಯಾಮ್ ಕಾನೂನು ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಾಗಿ ಹವಾನಾಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಈ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅವರ ಕುಟುಂಬವು ಅವರ ಮೇಲೆ ಹೇರಿತ್ತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಸ್ಯೋದ್ಯಾನಗಳಲ್ಲಿ ಉಷ್ಣವಲಯದ ಸಸ್ಯಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1918ರಿಂದ 1923ರವರೆಗೆ, ಲ್ಯಾಮ್ ಎಸ್ಕ್ಯುಯೆಲಾ ಡಿ ಬೆಲ್ಲಾಸ್ ಆರ್ಟೆಸ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಬೋಧನೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎರಡನ್ನೂ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಲಾ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು 1923ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ನ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು. 1923 ರಲ್ಲಿ, ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ಡೆಲ್ ಪ್ರಾಡೊದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ ಮತ್ತು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಶಿಕ್ಷಕ ಫರ್ನಾಂಡೊ ಅಲ್ವಾರೆಜ್ ಡಿ ಸೊಟೊಮೇಯರ್ ವೈ ಜರಾಗೋಜಾ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಲ್ಯಾಮ್ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ಶಿಕ್ಷಕನ ಸ್ಟುಡಿಯೊಗೆ ಹಾಜರಾಗುತ್ತಿದ್ದರು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಜೆ ಯುವ, ಅನುವರ್ತಕವಲ್ಲದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಪ್ರಾಡೊದಲ್ಲಿ, ಆತ ಹೈರೊನಿಮಸ್ ಬಾಷ್ ಮತ್ತು ಮೊದಲನೇ ಪೀಟರ್ ಬ್ರೂಗೆಲ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಚಕಿತನಾದನು. ಲ್ಯಾಮ್ನ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಆಧುನಿಕ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿದ್ದರೂ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಹೆಚ್ಚು ಸರಳೀಕೃತ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕವಾಯಿತು. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದದ ಬಗೆಗಿನ ಅವರ ಅಸಮಾಧಾನವು ಮುಂದುವರಿದರೂ, ಸ್ಪೇನ್ನಲ್ಲಿನ ಅವರ ಸಮಯವು ಅವರ ತಾಂತ್ರಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರಾಚೀನ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ವಿಲೀನಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿಯೇ ಲ್ಯಾಮ್ ಆಫ್ರಿಕಾದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಂಡನು. 1929 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಇವಾ ಪಿರಿಜ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, ಆದರೆ ಆಕೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಚಿಕ್ಕ ಮಗ ಇಬ್ಬರೂ 1931 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಷಯರೋಗದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು; ಈ ವೈಯಕ್ತಿಕ ದುರಂತವು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಕರಾಳ ಸ್ವರೂಪಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿರಬಹುದು. 1930ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಲ್ಯಾಮ್ ವಿವಿಧ ಪ್ರಭಾವಗಳಿಗೆ ಒಳಗಾದರು. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರಭಾವವು ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಸಮಯಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದರು, ಪ್ರಕಟಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರಿಂದ ಸುದ್ದಿಗಳ ಮೂಲಕ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆಯಂತಹ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದರು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಗ್ರಾಮೀಣ ಪ್ರದೇಶದ ಮೂಲಕ ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರ ಪ್ರಯಾಣದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಅವರು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರೈತರ ಬಗ್ಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಂಡರು, ಅವರ ತೊಂದರೆಗಳು ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಕ್ಯೂಬಾದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದ ಮಾಜಿ ಗುಲಾಮರ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದವು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧ ಪ್ರಾರಂಭವಾದಾಗ, ಅವರು 1936-1937 ನಲ್ಲಿ ರಿಪಬ್ಲಿಕನ್ನರ ಪರವಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ರಿಪಬ್ಲಿಕನ್ ಭಿತ್ತಿಪತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಚಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ತಮ್ಮ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ ಅನ್ನು ರಕ್ಷಿಸಲು ರಚಿಸಲಾದ ಲ್ಯಾಮ್ 1937ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಹೋರಾಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಸಮರ್ಥನಾದನು ಮತ್ತು ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾಗೆ ಕಳುಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು. ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಜರ್ಮನ್ ಸಂಶೋಧಕ ಹೆಲೆನಾ ಹೋಲ್ಜರ್ ಮತ್ತು ಮನೋಲೋ ಹ್ಯೂಗೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕೆಟಲಾನ್ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಮನೊಲೊ ಅವರು ಲ್ಯಾಮ್ಗೆ ಪರಿಚಯ ಪತ್ರವನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಅದು ಪಿಕಾಸೊ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸ್ನೇಹವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು, ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿಯು ಒಂದು ವರ್ಷದ ಹಿಂದೆ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು ಮತ್ತು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. 1938ರಲ್ಲಿ, ಲ್ಯಾಮ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು. ಅವರು ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಅವರು ಫರ್ನಾಂಡ್ ಲೆಗರ್, ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ, ಜಾರ್ಜಸ್ ಬ್ರಾಕ್ ಮತ್ತು ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರಂತಹ ಆ ಕಾಲದ ಅನೇಕ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಅವರನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಮೆಕ್ಸಿಕೋ ಪ್ರವಾಸದಲ್ಲಿ, ಲ್ಯಾಮ್ ಫ್ರಿಡಾ ಕಹ್ಲೋ ಮತ್ತು ಡಿಯಾಗೋ ರಿವೆರಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ತಂಗಿದ್ದರು. ಪಿಕಾಸೊ ಅವನನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಕಲಾ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಪಿಯರೆ ಲೋಯೆಬ್ಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದನು; ಲೋಯೆಬ್ 1939 ರಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಲರಿ ಪಿಯರೆ ಲೋಯೆಬ್ನಲ್ಲಿ ಲ್ಯಾಮ್ಗೆ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಇದು ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಪಿಕಾಸೊ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಮ್ ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಪರ್ಲ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅವರ ನಿಶ್ಚಲ ಜೀವನಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸರಳೀಕೃತ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆಯ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ತೋರಿಸುವುದರಿಂದ ಹಿಡಿದು ಕ್ಯೂಬಿಸಮ್ನಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗುವುದರವರೆಗೆ ಹೋಯಿತು. ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಗೌಚೆ ಜೊತೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಲ್ಯಾಮ್, ಪಿಕಾಸೊನಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುವಂತೆ ತೋರುವ ಶೈಲೀಕೃತ ವ್ಯಕ್ತಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1938 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆಲಸವು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು; ವಿಷಯವು ಪರಸ್ಪರ ದಂಪತಿಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ಹತಾಶೆಯಲ್ಲಿರುವ ಮಹಿಳೆಯರವರೆಗೆ ವ್ಯಾಪಿಸಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅಂಕಿಗಳ ಕೋನೀಯ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ದೇಹಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಗಣನೀಯವಾಗಿ ಬಲವಾದ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ತೋರಿಸಿತು. ಪಿಕಾಸೊನ ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬರುವ ಮೊದಲು ಲ್ಯಾಮ್ ತನ್ನ ರೂಪಗಳನ್ನು ಸರಳಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಪಿಕಾಸೊ ಅವನ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದನು ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಇದು "ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆಘಾತವೂ ಆಗಿದೆ" ಎಂದು ಲ್ಯಾಮ್ ಹೇಳಿದರು. ಲ್ಯಾಮ್ ಪಿಕಾಸೊನ ಅನುಮೋದನೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು, ಅವರ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹವು ಲ್ಯಾಮ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧ ಪ್ರಾರಂಭವಾದಾಗ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ನರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮೇಲೆ ಆಕ್ರಮಣ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಲ್ಯಾಮ್ 1940ರಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಮಾರ್ಸಿಲ್ಲೆಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತೆ ಸೇರಿಕೊಂಡರು, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರು 1939 ರಲ್ಲಿ ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ನನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದಾಗಿನಿಂದ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಮಾರ್ಸಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಲ್ಯಾಮ್ ಮತ್ತು ಬ್ರೆಟನ್ ಬ್ರೆಟನ್ನ ಕವಿತೆ ಫಾಟಾ ಮೊರ್ಗಾನಾ ಪ್ರಕಟಣೆಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಲ್ಯಾಮ್ ವಿವರಿಸಿದ್ದಾರೆ. 1940 ಮತ್ತು 1941ರ ನಡುವೆ ಮಾರ್ಸಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ರಚಿಸಿದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಫಾಟಾ ಮೊರ್ಗಾನಾ ಸೂಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ಕೇವಲ ಮೂರು ಚಿತ್ರಗಳು ಮಾತ್ರ ಕವಿತೆಯ ವಿವರಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿದವು. 1941ರಲ್ಲಿ, ಬ್ರೆಟನ್, ಲ್ಯಾಮ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲೌಡ್ ಲೆವಿ-ಸ್ಟ್ರಾಸ್, ಇತರ ಅನೇಕರೊಂದಿಗೆ ಮಾರ್ಟಿನಿಕ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅವರನ್ನು ಜೈಲಿಗೆ ಹಾಕಲಾಯಿತು. ನಲವತ್ತು ದಿನಗಳ ನಂತರ, ಲ್ಯಾಮ್ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದನು ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಾಕ್ಕೆ ತೆರಳಲು ಅವಕಾಶ ನೀಡಲಾಯಿತು, ಅದನ್ನು ಅವನು 1941ರ ಬೇಸಿಗೆಯ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ತಲುಪಿದನು. ಲಾಮ್ ಅವರು ಹವಾನಾಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೊಸ ಜಾಗೃತಿಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಂಡರು. ಗುಲಾಮರ ವಂಶಸ್ಥರು ಇನ್ನೂ ತುಳಿತಕ್ಕೊಳಗಾಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಕೆಳಮಟ್ಟಕ್ಕಿಳಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರವಾಸೋದ್ಯಮದ ಸಲುವಾಗಿ ಸುಂದರವಾಗಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಗಮನಿಸಿದರು. ಕ್ಯೂಬಾ ತನ್ನ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಅಪಾಯದಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ನಂಬಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರನ್ನು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಧೀನತೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಮ್ಯಾಕ್ಸ್-ಪೋಲ್ ಫೌಚೆಟ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರುಃ "ನನ್ನ ದೇಶದ ನಾಟಕವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ನಾನು ನನ್ನ ಪೂರ್ಣ ಹೃದಯದಿಂದ ಬಯಸಿದ್ದೆ, ಆದರೆ ಕಪ್ಪು ಜನರ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಯ ಸೌಂದರ್ಯವಾದ ನೀಗ್ರೋ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ನಾನು ಟ್ರೋಜನ್ ಕುದುರೆಯಾಗಿ ವರ್ತಿಸಬಹುದು, ಅದು ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡುವ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಭ್ರಾಂತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊರಹಾಕುತ್ತದೆ, ಶೋಷಕರ ಕನಸುಗಳನ್ನು ಭಂಗಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ". ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಕ್ಯೂಬಾದಲ್ಲಿನ ಅವರ ಸಮಯವು ಅವರ ಶೈಲಿಯ ತ್ವರಿತ ವಿಕಾಸವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಉಷ್ಣವಲಯದ ಸಸ್ಯಗಳ ಬಗೆಗಿನ ಅವರ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪರಿಚಯದಿಂದಾಗಿ, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಹೈಬ್ರಿಡ್ ಫಿಗರ್-ಭಾಗಶಃ ಮಾನವ, ಭಾಗಶಃ ಪ್ರಾಣಿ ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ಸಸ್ಯದ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಸ್ಯಾಂಟೇರಿಯಾದ ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ವಿಧಾನಗಳ ಸಮ್ಮಿಳನದಿಂದಾಗಿ ಅವರ ಶೈಲಿಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. 1943 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಯಾದ ದಿ ಜಂಗಲ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಇದು ಅವರ ಪ್ರೌಢ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ದಟ್ಟವಾದ ಉಷ್ಣವಲಯದ ಸಸ್ಯವರ್ಗದಿಂದ ಅರ್ಧ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವ ಮುಖವಾಡದಂತಹ ತಲೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನಾಲ್ಕು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಆ ವರ್ಷದ ನಂತರ ಇದನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಪಿಯರೆ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಇದು ವಿವಾದವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಆಧುನಿಕತಾವಾದ ಮತ್ತು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಚೈತನ್ಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯ ನಡುವಿನ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಜಂಗಲ್ಅನ್ನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಖರೀದಿಸಿತು. ಇದನ್ನು ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನ ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ರೀನಾ ಸೋಫಿಯಾದಲ್ಲಿ ನೇತುಹಾಕಲಾಗಿರುವ ಪಿಕಾಸೊನ ಗುರ್ನಿಕಾಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ದಿ ಜಂಗಲ್ಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗಿರುವ ಪಿಕಾಸೊನ ಮತ್ತೊಂದು ಕೃತಿಯೆಂದರೆ ಲೆಸ್ ಡೆಮೋಯ್ಸೆಲ್ಲೆಸ್ ಡಿ 'ಅವಿಗ್ನಾನ್. ಈ ಎರಡು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮೂವತ್ತಾರು ವರ್ಷಗಳ ಅಂತರದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂದರ್ಭಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ಅವೆರಡೂ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಲೈಂಗಿಕವಾದ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಎರಡೂ ತಮ್ಮ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಆದಿಮ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಾದ ದಿ ಜಂಗಲ್ ನಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶೈಲಿಯ ಆಫ್ರಿಕನ್ ವಿಚಾರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಲ್ಯಾಮ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಎರಡನೇ ಪತ್ನಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಿಳಿಯೇತರ ಕ್ಯೂಬನ್ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ ತಾರತಮ್ಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಕ್ಯೂಬಾಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಲ್ಯಾಮ್ ಕಾಸ್ಮೋಪಾಲಿಟನ್ ಕಲಾ ಸಮುದಾಯದಿಂದ ದೂರ ಸರಿದರು ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಾದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಶೈಲಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಕ್ಯೂಬನ್ ಕಲಾವಿದರು ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬನ್ ಆಗಿ ಅವರ ಗುರುತಿನ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ ಅವರು ಮೋಸಗಾರರೆಂದು ಆರೋಪಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಲ್ಯಾಮ್ ಅಮೂರ್ತತೆಯನ್ನು ಸರಳಗೊಳಿಸುವುದನ್ನು ಮತ್ತು ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಆದರೆ ಆಲಂಕಾರಿಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು; ಅವರು ತಮ್ಮ ಶೈಲಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವ ಪುರಾಣ ಮತ್ತು ಟೋಟೆಮಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಲೇ ಇದ್ದರು. 1944 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಹೆಲಾನಾ ಹೋಲ್ಜರ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, 1950 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಚ್ಛೇದನ ಪಡೆದರು. 1946ರಲ್ಲಿ, ಆತ ಮತ್ತು ಬ್ರೆಟನ್ ಹೈಟಿಯಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ತಿಂಗಳು ಕಳೆದರು. ಅಲ್ಲಿ ವೂಡೌನ್ ಸಮಾರಂಭಗಳನ್ನು ಆಚರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಆಫ್ರಿಕಾದ ದೈವತ್ವ ಮತ್ತು ಮಾಂತ್ರಿಕ ಆಚರಣೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಲ್ಯಾಮ್ ಶ್ರೀಮಂತಗೊಳಿಸಿದನು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಅಮೆರಿಕಾದಾದ್ಯಂತ ತಾನು ಕಂಡುಕೊಂಡ ಆಫ್ರಿಕಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯೊಂದಿಗಿನ ಅವನ ಸಂಪರ್ಕವು ಅವನ ಔಪಚಾರಿಕ ಶೈಲಿಯ ಮೇಲೆ ನೇರವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವನು ನಂತರ ಹೇಳಿದನು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಆಫ್ರಿಕಾದ ಕಾವ್ಯವು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. 1950 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ರೆನೆ ಪೋರ್ಟೊಕಾರೆರೊ ಮತ್ತು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು; ಸ್ಯಾಂಟಿಯಾಗೊ ಡಿ ಲಾಸ್ ವೇಗಾಸ್ ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಗುಂಪು ಸೆರಾಮಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿತು. ಕ್ಯೂಬಾ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್ ನಡುವೆ ತನ್ನ ಸಮಯವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡ ನಂತರ ಲ್ಯಾಮ್ 1952ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಬಗ್ಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಹೊಂದಿದ್ದ ಲ್ಯಾಮ್, ಬಟಿಸ್ಟಾ ಅವರ ಸರ್ವಾಧಿಕಾರದ ವಿರುದ್ಧ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಪ್ರತಿಭಟನೆಗೆ ತಮ್ಮ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು 1955ರಲ್ಲಿ ಹವಾನಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಅಂತೆಯೇ, 1965 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ರಾಂತಿಯ ಆರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರು ಅಧ್ಯಕ್ಷೀಯ ಅರಮನೆಗೆ ಎಲ್ ಟೆರ್ಸರ್ ಮುಂಡೋ (ದಿ ಥರ್ಡ್ ವರ್ಲ್ಡ್) ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಕ್ಯಾಸ್ಟ್ರೋ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಸಮಾನತೆಯ ಗುರಿಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮ ನಿಷ್ಠೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. 1960 ರಲ್ಲಿ, ಲ್ಯಾಮ್ ಇಟಲಿಯ ವಾಯುವ್ಯ ಕರಾವಳಿಯ ಅಲ್ಬಿಸೊಲಾ ಮರೀನಾದಲ್ಲಿ ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ವೀಡಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ತಮ್ಮ ಪತ್ನಿ ಲೌ ಲಾರಿನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಮೂವರು ಪುತ್ರರೊಂದಿಗೆ ಅಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು. 1964 ರಲ್ಲಿ, ಅವರಿಗೆ ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 1966 ಮತ್ತು 1967 ರ ನಡುವೆ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಅನೇಕ ಪೂರ್ವಾನ್ವಯಗಳು ಇದ್ದವು. ಅಸ್ಗರ್ ಜಾರ್ನ್ ಅವರ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹದಿಂದ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳೀಯ ಕುಂಬಾರಿಕೆ ತಯಾರಿಕೆಯಿಂದ ಕುತೂಹಲಗೊಂಡ ನಂತರ, ಲ್ಯಾಮ್ ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1975ರಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಜೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮಾದರಿ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ಲೋಹದ ಎರಕಹೊಯ್ದಕ್ಕೆ ಪ್ರಗತಿ ಸಾಧಿಸಿದರು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೋಲುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 11,1982 ರಂದು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ 79 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ನೂರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಲ್ಯಾಮ್, ತನ್ನ ಮರಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸುಸ್ಥಾಪಿತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. ಲೆಗಸಿ ಲ್ಯಾಮ್, 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಂತೆ, ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಆಧುನಿಕ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಅಮೆರಿಕದ "ಪ್ರಾಚೀನ" ಕಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು. ಡಿಯಾಗೋ ರಿವೆರಾ ಮತ್ತು ಜೊವಾಕ್ವಿನ್ ಟೊರೆಸ್ ಗಾರ್ಸಿಯಾ ಪೂರ್ವ ಕೊಲಂಬಿಯನ್ ಕಲೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದರೆ, ಲ್ಯಾಮ್ ಆ ಕಾಲದ ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ನರಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಧರ್ಮದ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವಾಗ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸಿದರು. ಆ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾ ಚಳವಳಿಗೆ ಸೇರಿಲ್ಲ. ಸಮಾಜವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಮಾನವೀಯತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಅವರು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾದ ಆಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಆಕೃತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ತನ್ನ ಗುರಿಯನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು, ಆತ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮುಖವಾಡದಂತಹ ಮುಖಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಕ್ಯೂಬನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಪುರಾಣಗಳು ಅವನ ಕೃತಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಪಿಸಿದ್ದರೂ, ಅದು ಮನುಷ್ಯನ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಕ್ಯೂಬನ್ನರಲ್ಲದವರಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. 1983ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ ಸೆಂಟರ್ ಫಾರ್ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್ (ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿಃ ಸೆಂಟ್ರೋ ಡಿ ಆರ್ಟೆ ಕಾಂಟೆಂಪರಾನಿಯೊ ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್) ಲ್ಯಾಮ್ಗೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸುವ ಸರ್ಕಾರಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯಾಗಿದ್ದು, ಕ್ಯೂಬಾದ ಹವಾನಾದಲ್ಲಿದೆ. ಈ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಕ್ಯೂಬಾದ ಬಿಯೆನಾಲ್ ಡೆ ಲಾ ಹಬಾನಾದ ಸಂಘಟನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸುಮಾರು ಒಂದು ಶಾಶ್ವತ ಕಲಾ ಸಂಗ್ರಹವಾಗಿದೆ. 1000 ಕೃತಿಗಳು, ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಶೀಲ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳ ಸಂಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನ. 2015 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಸೆಂಟರ್ ಜಾರ್ಜಸ್ ಪಾಂಪಿಡೌನಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪೂರ್ವಾನ್ವಯ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು, ನಂತರ ಸ್ಪೇನ್ನ ರೀನಾ ಸೋಫಿಯಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ ಮತ್ತು ಲಂಡನ್ನ ಟೇಟ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಕ್ಕೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಲು ಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. 2019 ರಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಿಯಾಮಿ ಪೆರೆಜ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನ ದಿ ಗಿಫ್ಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಪ್ರದರ್ಶನವು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದರ ಪಿಎಎಂಎಂನ ಶಾಶ್ವತ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಜೋಸ್ ಬೆಡಿಯಾ (ಕ್ಯೂಬಾ), ತೆರೇಸಾ ಮಾರ್ಗೊಲ್ಸ್ (ಮೆಕ್ಸಿಕೋ), ರಾಬರ್ಟೊ ಮಟ್ಟಾ (ಚಿಲಿ), ಆಸ್ಕರ್ ಮುರಿಲ್ಲೊ (ಕೊಲಂಬಿಯಾ), ಅಮೇಲಿಯಾ ಪೆಲೆಜ್ (ಕ್ಯೂಬಾ), ಜಿಲಿಯಾ ಸ್ಯಾಂಚೆಜ್ (ಕ್ಯೂಬಾ), ತುಂಗಾ (ಬ್ರೆಜಿಲ್) ಮತ್ತು ಕಾರ್ಮೆನ್ ಹೆರೆರಾ (ಕ್ಯೂಬಾ) ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರ ಮೇರುಕೃತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿರುವ ಜಂಗಲ್ ದಿ ಜಂಗಲ್, ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಶೈಲಿಗೆ ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾಗಿದೆ. ಲ್ಯಾಮ್ಗೆ ಚಿರಪರಿಚಿತವಾಗಿರುವ ಬಹುರೂಪತೆಯು, ಮಾನವರು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಸ್ಯಗಳ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಸಿ, ದೈತ್ಯಾಕಾರದ, ಮಿಶ್ರತಳಿ ಜೀವಿಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಮಾನವ, ಪ್ರಾಣಿ ಮತ್ತು ಸಸ್ಯ ರೂಪಗಳ ಈ ವಿಲೀನವನ್ನು ಮಾಂತ್ರಿಕ ರೂಪಾಂತರ ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಈ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳು ಲ್ಯಾಮ್ನ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿವೆ ಎಂದು ವಿದ್ವಾಂಸರು ಊಹಿಸಿದ್ದಾರೆ. ದಟ್ಟವಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಕ್ಲಾಸ್ಟ್ರೋಫೋಬಿಕ್ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಆದರೆ ರೂಪಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ವಿದ್ವಾಂಸರು ಪ್ರತಿಮೆಗಳ ಈ ಅಮೂರ್ತ ರಚನೆಯನ್ನು ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ಕಲಾ ಶೈಲಿಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅಂಶಗಳು ನಾಲ್ಕು ಅಂಕಿಗಳ ಉದ್ದನೆಯ ಅಂಗಗಳು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳ ದೊಡ್ಡ ಪಾದಗಳು, ದುಂಡಗಿನ ಪೃಷ್ಠಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ತನಗಳಂತಹ ದೇಹದ ಭಾಗಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎರಡು ಅಂಕಿಗಳ ಬಾಯಿಯ ಕೆಳಗಿರುವ ಚಿತ್ರಗಳು ಪುರುಷ ಜನನಾಂಗವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ ಎಂದು ಆಡ್ರಿಯನ್ ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಆಫ್ರಿಕನ್-ಪ್ರೇರಿತ ಮುಖವಾಡದ ತಲೆಗಳೂ ಇವೆ; ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮುಖವಾಡಗಳ ಮೇಲಿನ ಕೆತ್ತನೆಗಳಲ್ಲಿ ಲ್ಯಾಮ್ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ವಿದ್ವಾಂಸರು ವರದಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ರೂಪಗಳ ವರ್ಣವೈವಿಧ್ಯದ ಗುಣಮಟ್ಟವು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಉಷ್ಣವಲಯದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಉಷ್ಣವಲಯದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ದಟ್ಟವಾಗಿ ತುಂಬಿದ ಕಬ್ಬಿನ ಕಾಂಡಗಳು ಮತ್ತು ಪಾಮ್ ಎಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಆಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಇದು ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಧರ್ಮಗಳ ವಿಶ್ವವಿಜ್ಞಾನದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ದೇವತೆಗಳು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಕಬ್ಬು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮತ್ತು ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಒಡೆತನದ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಗುಲಾಮರು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಹೊಲಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಕತ್ತರಿಗಳನ್ನು ಹಿಡಿದಿರುವ ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಆಕೃತಿಯು ಕಬ್ಬಿನ ಕೊಯ್ಲು ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಆಕೃತಿಯು ಕುದುರೆಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಪುರಾಣದ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಶಂಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಬ್ಬು ಕಲಾಕೃತಿಗೆ ಕೆಲವು ಸಂಭಾವ್ಯ ಸಂದರ್ಭವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ಜಂಗಲ್ ಸಂಭವಿಸುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭೌಗೋಳಿಕ ಸ್ಥಳವಿಲ್ಲ. ಈ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯ ಕೊರತೆಯು ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ವಿದ್ವಾಂಸರು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ನೀಲಿ, ಹಸಿರು, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣದ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮಂದವಾದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಒಂದು ಗುಪ್ತ ಚಂದ್ರನ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಬಹುಶಃ ಗುಲಾಮರ ನಡುವೆ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಧರ್ಮಗಳ ರಹಸ್ಯ ಆಚರಣೆಯ ಉಲ್ಲೇಖವಾಗಿದೆ. ಜಂಗಲ್ನಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣದ ಬಳಕೆಯು ಹಗಲಿನಲ್ಲಿ ಕಾಡಿನ ಆಳದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಬಣ್ಣದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಕಿತ್ತಳೆ ಬಣ್ಣಗಳ ಬಳಕೆಯು ರಕ್ತವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸನ್ನಿವೇಶ ದಿ ಜಂಗಲ್ ಕ್ಯೂಬಾದ ಆದಿಮತವಾದವನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ಬದಲಿಗೆ, ಲಾಮ್ ಅವರ ಉದ್ದೇಶವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದಾಗಿತ್ತು-ಇದು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಸ್ಯಾನ್ಟೆರಿಯಾದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ; ಅವರು ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟ ಅಸಂಬದ್ಧತೆಯ ಮೇಲೆ ಬೆಳಕು ಚೆಲ್ಲುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಅವರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಪ್ರವಾಸೋದ್ಯಮಕ್ಕಾಗಿ ಅಗ್ಗದಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಕೆರಿಬಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಟ್ಲಾಂಟಿಕ್ ಅಧ್ಯಯನದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ-ಜೆ. ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ಯುಗದ ಉಪಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿ ಅಟ್ಲಾಂಟಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿರುವ ವಿಲಕ್ಷಣವಾದ ಮಸೂರದ ವಿಮರ್ಶೆಯಾಗಿ ದಿ ಜಂಗಲ್ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೆರ್ನಾಂಡೆಜ್ ಆಡ್ರಿಯನ್ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಾಲದ ಆಫ್ರೋ-ಕ್ಯೂಬನ್ ಅನುಭವದ ವಾಸ್ತವತೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹಾಗೆ ಮಾಡಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಮತ್ತು ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಈ ಕಲಾಕೃತಿಯು ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ಸವಾಲೆಸೆದಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಕಲಾಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಣವು ಕ್ಯೂಬನ್ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಜನರು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ನಿರಂತರ ಹೋರಾಟಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೆರ್ನಾಂಡೆಜ್ ಆಡ್ರಿಯನ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ದಿ ಜಂಗಲ್ನಲ್ಲಿ ಕಬ್ಬು ಸೂಚಿಸಿದ ಗುಲಾಮರ ಶ್ರಮವು ಕಲಾಕೃತಿಯ ಕೇಂದ್ರ ಹೋರಾಟಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಾದ ಡೋರಿಸ್ ಮಾರಿಯಾ-ರೀನಾ ಬ್ರಾವೊ, ಕ್ಯೂಬಾದಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಭಾಗವಹಿಸಬೇಕಾಗಿದ್ದ ತೀವ್ರವಾದ ಶ್ರಮವು ಪ್ರವಾಸಿಗರು ಕ್ಯೂಬಾವನ್ನು ಹೇಗೆ ವೀಕ್ಷಿಸಿದರು ಎಂಬುದಕ್ಕಿಂತ ಬಲವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾಕೃತಿಯ ರಚನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರವಾಸಿಗರು ಕ್ಯೂಬಾವನ್ನು "ಆಟದ ಮೈದಾನ" ವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾ ಮಾರುಕಟ್ಟೆ ಡಿಸೆಂಬರ್ 6,2017 ರಂದು, ಸೋಥೆಬಿಸ್ ಲ್ಯಾಮ್ನ ಎ ಟ್ರೋಯಿಸ್ ಸೆಂಟಿಮೀಟರ್ಸ್ ಡೆ ಲಾ ಟೆರ್ರೆ (1962) ಅನ್ನು € 4.44m ($5.24m) ಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿತು, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಿಗೆ ಹೊಸ ದಾಖಲೆಯ ಬೆಲೆಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು. ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಅಲೈನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಂಡಿಸ್ ಫ್ರೈಬರ್ಗರ್ ಸಂಗ್ರಹದ ಭಾಗವಾಗಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದನ ಹಿಂದಿನ ದಾಖಲೆಯನ್ನು ಮೇ 2012 ರಲ್ಲಿ ಇಡೋಲೋ (ಓಯಾ/ಡಿವಿನಿತ್ ಡೆ ಎಲ್ 'ಏರ್ ಡೆ ಲಾ ಮೋರ್ಟ್) $4.56m ಗೆ ಮಾರಾಟವಾದಾಗ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಜೂನ್ 28,2020 ರಂದು ಸೋಥೆಬಿಸ್ ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರ "ಓಮಿ ಒಬಿನಿ" ಅನ್ನು $9,603,800 ಗೆ ಹರಾಜು ಹಾಕಿದಾಗ ಹೊಸ ದಾಖಲೆಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಅನಾಮು. 1942 ರಲ್ಲಿ. ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ, ಚಿಕಾಗೊ. 1938 ರಲ್ಲಿ. ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಕಾನ್ಸೆಲ್ ಜನರಲ್ ಡಿ ಮಾರ್ಟಿನಿಕ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಡೊಬ್ಲೆ ಡೆಸ್ನುಡೋ II-ಮುಜೆರೆಸ್ ರೆಕೋಸ್ಟಡಾಸ್ (ಡಬಲ್ ನ್ಯೂಡ್ II-ರೆಕ್ಲೈನಿಂಗ್ ವುಮೆನ್). 1937 ರಲ್ಲಿ. ಪೆರೆಜ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮಿಯಾಮಿ ಎಲ್ ಟೆರ್ಸರ್ ಮುಂಡೋ. 1965-1966. ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಡಿ ಬೆಲ್ಲಾಸ್ ಆರ್ಟೆಸ್, ಹವಾನಾ ಎಕ್ಸೋಡೊ. 1948 ರಲ್ಲಿ. ಹೊವಾರ್ಡ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ ಡಿ. ಸಿ. ಜಂಗಲ್. 1943 ರಲ್ಲಿ. ದಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಶೀರ್ಷಿಕೆರಹಿತ. 1943 ರಲ್ಲಿ. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಬೋಸ್ಟನ್ ಹೋಮನೇಜ್ ಎ ಜಿಕೋಟಿಯಾ. ಸಿಎ. 1943 ರಲ್ಲಿ. ಲೊವೆ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಮಿಯಾಮಿ ಲಾ ಚೆವೆಲೂರ್ (ದಿ ಮಾನೆ). 1945 ರಲ್ಲಿ. ಪೆರೆಜ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮಿಯಾಮಿ ಲಾ ಟೇಬಲ್ ಬ್ಲಾಂಚೆ (ದಿ ವೈಟ್ ಟೇಬಲ್). 1939 ರಲ್ಲಿ. ಪೆರೆಜ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮಿಯಾಮಿ ಲಾ ವೆಂಟಾನಾ I (ದಿ ವಿಂಡೋ). 1935 ರಲ್ಲಿ. ಪೆರೆಜ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮಿಯಾಮಿ. 1947 ರಲ್ಲಿ. ಗ್ಯಾಲರಿ ಲೆಲಾಂಗ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್. 1947 ರಲ್ಲಿ. ಹಿರ್ಷ್ ಹಾರ್ನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮತ್ತು ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ ಗಾರ್ಡನ್, ಸ್ಮಿತ್ಸೋನಿಯನ್ ಸಂಸ್ಥೆ. 1948 ರಲ್ಲಿ. ಇಂಡಿಯಾನಾಪೊಲಿಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಲಿಸಮೋನಾ. 1950 ರಲ್ಲಿ. ಸಂಗ್ರಹ ಸ್ಟೀವನ್ ಎಮ್. ಗ್ರೀನ್ಬಾಮ್, ನ್ಯೂ ಹ್ಯಾಂಪ್ಶೈರ್. 1964 ರಲ್ಲಿ. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್ ಮದರ್ ಅಂಡ್ ಚೈಲ್ಡ್. 1939 ರಲ್ಲಿ. ಆರ್ಟ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಚಿಕಾಗೊ, ಚಿಕಾಗೊ ಸೈತಾನ. 1942 ರಲ್ಲಿ. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ದಿ ಷಾಡೋ ಆಫ್ ಡೇಸ್. 1970 ಶೀರ್ಷಿಕೆರಹಿತ. 1945 ರಲ್ಲಿ. ಗ್ಯಾಲರಿ ಲೆಲಾಂಗ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ ಪಿಂಟೂರ್ಸ್". ಗ್ಯಾಲರಿ ಪಿಯರೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್. ಜೂನ್ 30-ಜುಲೈ 14,1939. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರಿಂದ ಪಿಕಾಸೊ ಮತ್ತು ಗೌಚೆಸ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು". ಪರ್ಲ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್. ನವೆಂಬರ್ 13-ಡಿಸೆಂಬರ್ 2,1939. "ಲ್ಯಾಮ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ಸ್". ಪಿಯರೆ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಗ್ಯಾಲರಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್. ನವೆಂಬರ್ 17-ಡಿಸೆಂಬರ್ 5,1942. "ಲ್ಯಾಮ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ಸ್". ಪಿಯರೆ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಗ್ಯಾಲರಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್. ಜೂನ್ 6-24,1944. "ಲ್ಯಾಮ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ಸ್". ಪಿಯರೆ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಗ್ಯಾಲರಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್. ನವೆಂಬರ್ 20-ಡಿಸೆಂಬರ್ 8,1945. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್". ಗ್ಯಾಲರಿ ಪಿಯರೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್. ಡಿಸೆಂಬರ್ 12-31,1945. "ಲ್ಯಾಮ್" ಸೆಂಟರ್ ಡಿ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಪೋರ್ಟ್-ಓ-ಪ್ರಿನ್ಸ್, ಹೈಟಿ, ಜನವರಿ 24-ಫೆಬ್ರವರಿ 3,1946. "ದಿ ಕ್ಯೂಬನ್ ಪೇಂಟರ್ ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್". ಲಂಡನ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಲಂಡನ್. ನವೆಂಬರ್ 5-30,1946. "ಲ್ಯಾಮ್ಃ ಒಬ್ರಾಸ್ ರೆಸಿಯೆಂಟ್ಸ್ 1950". ಪಾರ್ಕ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್, ಹವಾನಾ. ಅಕ್ಟೋಬರ್ 2-15,1950. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್". ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ಡಿ ಬೆಲ್ಲಾಸ್ ಆರ್ಟೆಸ್, ಕಾರಕಾಸ್, ಮೇ 8-22,1955. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್". ನೊಟ್ರೆ ಡೇಮ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ, ನೊಟ್ರೆ ಡೇಮ್, ಜನವರಿ 8-22,1961. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲಾಮ್ ಮಾಲೆರಿ, ವಿಕ್ ಜೆಂಟಿಲ್ಸ್ ಬಿಲ್ದೌರಿ". ಕುನ್ಸ್ಥಲ್ಲೆ, ಬಾಸೆಲ್, ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 10-ಅಕ್ಟೋಬರ್ 9,1966; "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್". ಕೆಸ್ಟ್ನರ್ಜೆಲ್ಶಾಫ್ಟ್, ಹ್ಯಾನೋವರ್, ಡಿಸೆಂಬರ್ 16,1966-ಜನವರಿ 16,1967; ಸ್ಟೆಡೆಲಿಜ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಜನವರಿ 26-ಮಾರ್ಚ್ 12,1967; ಮಾಡರ್ನಾ ಮ್ಯೂಸೀಟ್, ಸ್ಟಾಕ್ಹೋಮ್, ಏಪ್ರಿಲ್ 8-ಮೇ 7,1967; ಪ್ಯಾಲೈಸ್ ಡೆಸ್ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್-ಆರ್ಟ್ಸ್, ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್, ಮೇ 18-ಜೂನ್ 18,1967. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್". ಆರ್ಡ್ರುಪ್ಗಾರ್ಡ್, ಚಾರ್ಲೊಟೆನ್ಲಂಡ್ (ಡೆನ್ಮಾರ್ಕ್), ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 14-ಅಕ್ಟೋಬರ್ 15,1978; ಸೋನ್ಜಾ ಹೆನಿ, ನೀಲ್ಸ್ ಒನ್ಸ್ಟಾಡ್ ಫೌಂಡೇಶನ್, ಹೋವಿಕ್ಕೋಡನ್ (ನಾರ್ವೆ), "ಹೋಮನೇಜ್ ಎ ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ 1902-1982". ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಡಿ ಆರ್ಟೆ ಕಾಂಟೆಂಪರಾನಿಯೊ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್, ಅಕ್ಟೋಬರ್ 20-ಡಿಸೆಂಬರ್ 12,1982; ಮ್ಯೂಸಿ ಡಿ 'ಇಕ್ಸೆಲ್ಲೆಸ್, ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್, ಜನವರಿ 7-ಮಾರ್ಚ್ 6,1983; ಮ್ಯೂಸಿ ಡಿ' ಆರ್ಟ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಡಿ ಲಾ ವಿಲ್ಲೆ ಡಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಮಾರ್ಚ್ 23-ಮೇ 22,1983. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್, ಪ್ರಿಂಟ್ಸ್". ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಬೀಜಿಂಗ್; ಪ್ಯಾಲೇಸ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಶಾಂಘೈ; ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಹ್ಯಾಂಗ್ಝೌ, ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್; ಗುವಾಂಗ್ಝೌ; ಆರ್ಟ್ ಸೆಂಟರ್, ಹಾಂಗ್ ಕಾಂಗ್, ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 1991-ಮಾರ್ಚ್, 1992. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ಃ ಎ ರೆಟ್ರೋಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್ ಆಫ್ ವರ್ಕ್ಸ್ ಆನ್ ಪೇಪರ್". ಅಮೆರಿಕಾಸ್ ಸೊಸೈಟಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 19-ಡಿಸೆಂಬರ್ 20,1992; ಫಂಡಾಸಿಯೊ ಲಾ ಕೈಕ್ಸಾ, ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ, ಜನವರಿ 21-ಮಾರ್ಚ್ 21,1993. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್". ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಸೆಂಟೆರೊ ಡಿ ಆರ್ಟೆ ರೀನಾ ಸೋಫಿಯಾ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್, ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 29-ಡಿಸೆಂಬರ್ 14,1992; ಫಂಡಾಸಿಯೊ ಮಿರೊ, ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ, ಜನವರಿ, 21-ಮಾರ್ಚ್ 21,1993. "ಲಾಮ್ ಮೆಟಿಸ್". ಫಾಂಡೇಷನ್ ಡ್ಯಾಪರ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 26,2001-ಜನವರಿ 20,2002. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ಃ ದಿ ಚೇಂಜಿಂಗ್ ಇಮೇಜ್, ಸೆಂಟೆನಿಯಲ್ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್". ಯೋಕೋಹಾಮಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ಯೋಕೋಹಾಮಾ, ಅಕ್ಟೋಬರ್ 2002-ಜನವರಿ 2003. "ನಾವಿಬ್ಬರೂ ಕವಿಗಳಾಗಿದ್ದೇವೆ". ಮ್ಯೂಸಿ ಕ್ಯಾಂಪ್ರೆಡಾನ್, ಮೈಸನ್ ರೆನೆ ಚಾರ್, ಎಲ್ 'ಐಸ್ಲೆ ಸುರ್ ಲಾ ಸೊರ್ಗ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಜುಲೈ 7-ಅಕ್ಟೋಬರ್ 2,2005. "ಉತ್ತರ ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್", ಹ್ಯಾಗರ್ಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ಮಾರ್ಕ್ವೆಟ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ, ಮಿಲ್ವಾಕೀ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 11,2007-ಜನವರಿ 21,2008. ಮಿಯಾಮಿ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಮಿಯಾಮಿ, ಫೆಬ್ರವರಿ 8-ಮೇ 18,2008; ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್, ಲಾಂಗ್ ಬೀಚ್, ಜೂನ್ 12-ಆಗಸ್ಟ್ 31,2008; ಡಾಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ (ಎಫ್ಎಲ್), ಅಕ್ಟೋಬರ್ 2,2008-ಜನವರಿ 10,2009. "ವಿಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್, ಗ್ರಾವುರಾಸ್", ಕೈಕ್ಸಾ ಕಲ್ಚರಲ್ ಡಿ ರಿಯೋ ಡಿ ಜನೈರೊ, ರಿಯೋ ಡಿ ಜನೈರೊ, ಅಕ್ಟೋಬರ್ 22-ಜನವರಿ 3,2010; ಪಿನಾಕೋಟೆಕಾ ಡಿ ಎಸ್ಟಾಡೋ, ಸಾವೊ ಪಾಲೊ, ಫೆಬ್ರವರಿ 27-ಮೇ 2,2010. "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ 1902-1982: ವಾಯೇಜ್ಸ್ ಎಂಟ್ರೆ ಕ್ಯಾರೈಬ್ಸ್ ಎಟ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡೆಸ್", ಮ್ಯೂಸಿ ಡೆಸ್ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್-ಆರ್ಟ್ಸ್ ಡಿ ನಾಂಟೆಸ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಮೇ 6-ಆಗಸ್ಟ್ 29,2010. "ಸೆಸೈರ್, ಲ್ಯಾಮ್, ಪಿಕಾಸೊ, ನೌಸ್ ನೌಸ್ ಸೋಮೆಸ್ ಟ್ರೌವ್ಸ್", ಗ್ಯಾಲರೀ ನ್ಯಾಶನಲ್ಸ್ ಡು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ಯಾಲೈಸ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಮಾರ್ಚ್ 16-ಜೂನ್ 6,2011. "ಸೆಸೈರ್, ಲ್ಯಾಮ್, ಪಿಕಾಸೊ, ನೌಸ್ ನೌಸ್ ಸೋಮೆಸ್ ಟ್ರೌವ್ಸ್", ಫೌಂಡೇಷನ್ ಕ್ಲೆಮೆಂಟ್, ಲೆ ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ (ಮಾರ್ಟಿನಿಕ್), ಡಿಸೆಂಬರ್ 6,2013-ಮಾರ್ಚ್ 2,2014. "ವಿಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್, ಇಮ್ಯಾಜಿನಿಂಗ್ ನ್ಯೂ ವರ್ಲ್ಡ್ಸ್, ಮೆಕ್ಮುಲ್ಲೆನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್", ಬೋಸ್ಟನ್, ಆಗಸ್ಟ್ 30-ಡಿಸೆಂಬರ್ 14,2014; ಹೈ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ಅಟ್ಲಾಂಟಾ, ಫೆಬ್ರವರಿ 10-ಮೇ 24,2015. ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್, ದಿ ಐ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್. ಲಂಡನ್, ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಗ್ಯಾಲರಿ (ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 14,2016-ಜನವರಿ 8,2017). "ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್", ಮ್ಯೂಸಿ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಡಿ ಆರ್ಟ್ ಮಾಡರ್ನ್, ಸೆಂಟರ್ ಜಾರ್ಜಸ್ ಪಾಂಪಿಡೌ, ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 30,2015-ಫೆಬ್ರವರಿ 15,2016; ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಸೆಂಟ್ರೋ ಡಿ ಆರ್ಟೆ ರೀನಾ ಸೋಫಿಯಾ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್, ಏಪ್ರಿಲ್ 5-ಆಗಸ್ಟ್ 15,2016; ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್, ಲಂಡನ್, ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 14,2016-ಜನವರಿ 8,2017. "ದಿ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ಸ್ ಆಫ್ ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ಃ 1940-1955. ಜುವಾನ್ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲ್ಲೊ ವಾಸ್ಕ್ವೆಜ್, ಹವಾನಾ, ಕ್ಯೂಬಾದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ. ಲೆಹೈ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರೀಸ್, ಜೊಯೆಲ್ನರ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಸೆಂಟರ್, ಬೆಥ್ ಲೆಹೆಮ್ ಪಿಎ, ಆಗಸ್ಟ್ 30-ಡಿಸೆಂಬರ್ 10,2017. ಬೆನಿಟೆಜ್, ಹೆಲೆನಾ ಎಂಬ ಕ್ಯೂಬನ್ ಕಲಾ ಉಲ್ಲೇಖಗಳ ಗ್ರಂಥಸೂಚಿಗಳನ್ನೂ ಸಹ ನೋಡಿ. ವಿಫ್ರೆಡೋ ಮತ್ತು ಹೆಲೆನಾಃ ಮೈ ಲೈಫ್ ವಿತ್ ವಿಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ 1939-1950, ಅಕಾಟೋಸ್, ಲೌಸನ್ನೆ, 1999. ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಡೇವಿಡ್ (ಆವೃತ್ತಿ. ), ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್, ಸೆಂಟರ್ ಜಾರ್ಜಸ್ ಪಾಂಪಿಡೊ, ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಸೆಂಟ್ರೋ ಡಿ ಆರ್ಟೆ ರೀನಾ ಸೋಫಿಯಾ, ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್, ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್, ಲಂಡನ್, ಎಡಿಷನ್ಸ್ ಡು ಸೆಂಟರ್ ಪಾಂಪಿಡೊ, ಪ್ಯಾರಿಸ್, 2015 ಡಯಾಸ್ ರಾಮೋಸ್, ಅಫೊನ್ಸೊ. 2016 ರಲ್ಲಿ. "ದಿ ಐ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ಃ ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್". ಕ್ಯೂಬಾ ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟ್ಗಳು, ಡಿಸೆಂಬರ್ 1,2016. ಫೌಚೆಟ್, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್-ಪೋಲ್. ವಿಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್, ಪೋಲಿಗ್ರಾಫಾ, ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ, 1976; ಸರ್ಕಲ್ ಡಿ ಆರ್ಟ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್, 1976; ರಿಜ್ಜೋಲಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, 1978. ಹೆರ್ನಾಂಡೆಜ್ ಆಡ್ರಿಯನ್, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ-ಜೆ. "ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಕ್ಯೂಬಾ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ ಅಂಡ್ ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಒರಿಜಿನ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಜಂಗಲ್", ಕಲ್ಚರಲ್ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ 21.3 (2009): 339-59. ಜೌಫ್ರಾಯ್, ಅಲೈನ್. ಲ್ಯಾಮ್, ಎಡಿಷನ್ಸ್ ಜಾರ್ಜಸ್ ಫಾಲ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್, 1970. ಲ್ಯಾಮ್, ಎಸ್ಕಿಲ್, ಡೊಲೆಗಾ-ರಿಟ್ಟರ್, ಡೊರೊಟಾ, ಟೋನ್ನ್ಯೂ-ರಿಕಲಿನ್ಕ್, ಡೊಮಿನಿಕ್. ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ರೈಸನ್, ಪ್ರಿಂಟ್ಸ್, ಎಸ್ಟಾಂಪ್ಸ್, ಗ್ರಾಫಿಕಾ, ಎಡಿಟಿಂಗ್ ಫಿಲ್ಮ್, ಎಚ್. ಸಿ. ಎಡಿಷನ್ಸ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್, 2016. ಲಾರಿನ್-ಲಾಮ್, ಲೌ. ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ರೈಸನ್ ಆಫ್ ದಿ ಪೇಂಟೆಡ್ ವರ್ಕ್, ಸಂಪುಟ I, 1923-1960, ಅಕಾಟೋಸ್, ಲೌಸನ್ನೆ, 1996. ಲಾರಿನ್-ಲ್ಯಾಮ್, ಲೌ, ಲ್ಯಾಮ್, ಎಸ್ಕಿಲ್. ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ರೈಸನ್ ಆಫ್ ದಿ ಪೇಂಟೆಡ್ ವರ್ಕ್, ಸಂಪುಟ II, 1961-1982, ಅಕಾಟೋಸ್, ಲೌಸನ್ನೆ, 2002. ಲೀನ್ಹಾರ್ಡ್, ಜಾಕ್ವೆಸ್, ಲ್ಯಾಮ್, ಎಚ್. ಸಿ. ಎಡಿಷನ್ಸ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್, 2009. ಲೀರಿಸ್, ಮೈಕೆಲ್. ವಿಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್, ಫ್ರಟೆಲ್ಲಿ ಫ್ಯಾಬ್ರಿ, ಮಿಲನ್, 1970; ಹ್ಯಾರಿ ಎನ್. ಅಬ್ರಾಮ್ಸ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, 1970. ಒರ್ಟಿಜ್, ಫರ್ನಾಂಡೊ. ವಿಮರ್ಶಕರು, ಶಿಕ್ಷಣ ಮಂತ್ರಿಗಳು, ಲಾ ವಿಕ್ಟರ್ ಮೊರೆನೊ-ಈನ್ ಕ್ಯೂಬನಿಷರ್ ಮಾಲರ್, ವೈಲ್ಫ್ಲೀಗರ್ ವೆರ್ಲಾಗ್ ಹಬಾನಾ, 1950. ಸಿಮ್ಸ್, ಲೊವೆರಿ, ಎಸ್. ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ ಮತ್ತು ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್, 1923-1982, ಟೆಕ್ಸಾಸ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್, ಆಸ್ಟಿನ್, 2002. ಟೋನ್ನ್ಯೂ-ರೈಕಲಿನ್ಕ್, ಡೊಮಿನಿಕ್. ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್, ಯುವರ್ ಗ್ರೇವ್ ಎಟ್ ಲಿಥೋಗ್ರಾಫಿ, ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ರೈಸನ್, ಎಡಿಷನ್ಸ್ ಡು ಮ್ಯೂಸಿ ಡಿ ಗ್ರ್ಯಾವೆಲೀನ್ಸ್, 1994. ಪಿಂಟೋರೆಸ್ ಕ್ಯೂಬನೋಸ್, ಸಂಪಾದಕರು ವಿಸೆಂಟೆ ಬೈಜ್, ವಿರಿಲಿಯೋ ಪಿನೆರಾ, ಕ್ಯಾಲ್ವರ್ಟ್ ಕೇಸಿ, ಮತ್ತು ಆಂಟನ್ ಅರುಫಾಟ್; ಎಡಿಸಿಯಾನ್ಸ್ ರೆವಲ್ಯೂಷನ್, ಹವಾನಾ, ಕ್ಯೂಬಾ, 1962. ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು Wifredo Lam ಅಧಿಕೃತ ಜಾಲತಾಣ Ediciones Vanguardia Cubana. ಲಿಬ್ರೋಸ್ ಡಿ ಪಿಂಟುರಾ ಕ್ಯೂಬಾನಾ, ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಜಾಲತಾಣದಲ್ಲಿ ವಿಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ ಲ್ಯಾಮ್ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ. ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಆನ್ಲೈನ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಲ್ಯಾಮ್ಸ್ ಆರ್ಟ್. ಬ್ರೌನ್-ವೇಗಾ ಅವರ ವೈಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ನ ಭಾವಚಿತ್ರ (1979). ಜಂಗಲ್ ಸ್ಮಾರ್ಥಿಸ್ಟರಿ 1902 ಜನನಗಳು 1982 ಸಾವುಗಳು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲಾವಿದರು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಕ್ಯೂಬನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಕ್ಯೂಬನ್ ಪುರುಷ ಕಲಾವಿದರು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕ್ಯೂಬನ್ ವಲಸಿಗರು ಸ್ಪೇನ್ನಲ್ಲಿ ಕ್ಯೂಬನ್ ವಲಸಿಗರು ಕಾಂಗೋ ಮೂಲದ ಕ್ಯೂಬನ್ ಜನರು ಚೀನೀ ಮೂಲದ ಕ್ಯೂಬನ್ ಜನರು ಆಧುನಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಕ್ಯೂಬನ್ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲಾವಿದರು ಪುರುಷ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಅಕಾಡೆಮಿಯಾ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಡಿ ಬೆಲ್ಲಾಸ್ ಆರ್ಟೆಸ್ ಸ್ಯಾನ್ ಅಲೆಜಾಂಡ್ರೊ ಹಳೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು