Exposition Internationale du Surréalisme
ಎಕ್ಸ್ಪೊಸಿಷನ್ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನೇಲ್ ಡು ಸರ್ರಿಯಲಿಸಮ್ ಎಂಬುದು 1938ರ ಜನವರಿ 17ರಿಂದ ಫೆಬ್ರವರಿ 24ರವರೆಗೆ ನಡೆದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಕಲಾವಿದರ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದ್ದು, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ 140, ರ್ಯೂ ಡು ಫೌಬರ್ಗ್ ಸೇಂಟ್-ಹಾನೋರೆಯಲ್ಲಿ ಜಾರ್ಜಸ್ ವೈಲ್ಡೆನ್ಸ್ಟೈನ್ ನಡೆಸುತ್ತಿರುವ ಉದಾರವಾಗಿ ಸಜ್ಜುಗೊಂಡ ಗ್ಯಾಲೆರಿ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್-ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಇದನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರಹಗಾರ ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿಗಳ ಮೆದುಳು ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತಿ ಮತ್ತು ಚಳುವಳಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕವಿ ಪಾಲ್ ಎಲುವಾರ್ಡ್ ಅವರು ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ಈ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ ಜನರೇಟರ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಬಿಟ್ರೇಟರ್ ಆಗಿ (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬ್ರೆಟನ್ ಮತ್ತು ಎಲುವಾರ್ಡ್ ನಡುವಿನ ಭಾಗಶಃ ತೀವ್ರವಾದ ಸಂಘರ್ಷಗಳನ್ನು ಸಮಾಧಾನಪಡಿಸಲು), ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಲಹೆಗಾರರಾಗಿ, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ಹೆಡ್ ಲೈಟಿಂಗ್ ತಂತ್ರಜ್ಞರಾಗಿ ಮತ್ತು ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್ "ನೀರು ಮತ್ತು ಎಲೆಗಳು" ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರವೇಶ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಸಭಾಂಗಣದ ವಿನ್ಯಾಸದ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮೂರು ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲಾದ ಕೊಠಡಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮರುವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ಪುತ್ಥಳಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಈ ಸಮಗ್ರ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯೊಂದಿಗೆ ಈ ಚಳುವಳಿಯು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಬರೆದಿದೆ. 1925ರ ನವೆಂಬರ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಪಿಯರೆ ಲೋಯೆಬ್ನ "ಪಿಯರೆ" ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅವರ ಮೊದಲ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಮೊದಲು, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಕಲಾವಿದರು ಈ ಹಿಂದೆ ತಮ್ಮ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ್ದರು. ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನವು ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಡಿ ಚಿರಿಕೋ, ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಆರ್ಪ್, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್, ಪಾಲ್ ಕ್ಲೀ, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ, ಆಂಡ್ರೆ ಮ್ಯಾಸನ್, ಜೋನ್ ಮಿರೊ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಮತ್ತು ಪಿಯರೆ ರಾಯ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು. 1928ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ "ಔ ಸಾಕ್ರೆ ಡು ಪ್ರಿಂಟೆಂಪ್ಸ್" ಎಂಬ ಮತ್ತೊಂದು ಜಂಟಿ ಪ್ರದರ್ಶನವು "ಲೆ ಸರ್ರಿಯಾಲಿಸ್ಮೆ, ಎಕ್ಸಿಸ್ಟೆ-ಟಿ-ಇಲ್?" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ನಡೆಯಿತು. (ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆಯೇ?) ಭಾಗವಹಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್, ಆಂಡ್ರೆ ಮ್ಯಾಸನ್, ಜೋನ್ ಮಿರೊ, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಪಿಕಾಬಿಯಾ ಮತ್ತು ವೈವ್ಸ್ ಟ್ಯಾಂಗುಯ್ ಇದ್ದರು. ನಂತರ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ನಡೆದವು. 1931 ರಲ್ಲಿ ಯು. ಎಸ್ನಲ್ಲಿನ ಮೊದಲ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕನೆಕ್ಟಿಕಟ್ನ ಹಾರ್ಟ್ಫೋರ್ಡ್ನಲ್ಲಿರುವ ವ್ಯಾಡ್ಸ್ವರ್ತ್ ಅಥೇನಿಯಂನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು ಮತ್ತು ಮೇ 1936 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಗ್ಯಾಲರಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ರಾಟನ್ನಲ್ಲಿ "ಎಕ್ಸ್ಪೋಸಿಷನ್ ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಡಿ 'ಅಬ್ಜೆಟ್ಸ್" ಅನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಸ್ತು ಕಲೆಯನ್ನು ಗೌರವಿಸಿತು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನತೆ, ಲೈಂಗಿಕ ಫೆಟಿಶ್ಗಳು ಮತ್ತು ಗಣಿತದ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಸಹ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿತು. ಅದೇ ವರ್ಷದ ಜೂನ್ನಲ್ಲಿ ಲಂಡನ್ನ ನ್ಯೂ ಬರ್ಲಿಂಗ್ಟನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಈಗಲೂ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ಸಾಮಾನ್ಯ ರೂಪವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದವು, ಅಂದರೆ. ವೈಟ್ ರೂಮ್ಅನ್ನು 1912ರಲ್ಲಿ ಕಲೋನ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ "ಸೋಂಡರ್ಬಂಡ್" ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, 1938ರಲ್ಲಿ, ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ಅವರು ಬ್ಯೂಕ್ಸ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಕಲೆಯ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯು ಸ್ವತಃ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಕಲೆಯಾಗಿತ್ತು. ಒಂದು ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯವಾಗಿ ಇದು ಒಂದು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದದ ಅನುಭವವಾಗಬೇಕಿತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಅಂಶಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದವು. 1937ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ಮತ್ತು ನುಷ್ ಎಲುವಾರ್ಡ್ ಅವರು ತಾವು ಯೋಜಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುವಂತೆ ಡುಚಾಂಪ್ ಅವರನ್ನು ಕೇಳಿಕೊಂಡರು. ಡುಚಾಂಪ್ ಈಗಾಗಲೇ ಹಿಂದಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಎಂದಿಗೂ ಯಾವುದೇ ಗುಂಪಿನ ಭಾಗವಾಗಿರಬಾರದು ಎಂಬ ಅವರ ತತ್ವದಿಂದಾಗಿ ಅವರು ಎಂದಿಗೂ ಸದಸ್ಯರಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಆಹ್ವಾನವನ್ನು ಡುಚಾಂಪ್ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು. ಇದು 1942ರಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಫಸ್ಟ್ ಪೇಪರ್ಸ್ ಆಫ್ ಸರ್ರಿಯಲಿಸಂ ಪ್ರದರ್ಶನದಂತಹ ಮುಂದಿನ ಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಸಹಕಾರಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಜವಾಬ್ದಾರಿಯುತ ಕ್ಯುರೇಟರ್ಗಳು ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಆಂತರಿಕ ವೃತ್ತದೊಂದಿಗೆ (ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್, ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ) ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಲು ವಿವಿಧ ವಿವೇಚನಾಯುಕ್ತ ಸಭೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ಮತ್ತು ಉಲ್ಲೇಖ ಪುಸ್ತಕ ಎಂಟು ಪುಟಗಳ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್, ಇದರಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ದೊಡ್ಡ ದೊಡ್ಡ ಅಕ್ಷರಗಳಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕಡೆಗಣಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯವಾದ ಕಾರಣ, ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗಿಯಾಗಿರುವ ಜನರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಒದಗಿಸಿದೆ. ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಎಲುವಾರ್ಡ್ ಸಂಘಟಕರಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದರು, ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ ಅವರನ್ನು "ಜನರೇಟರ್-ಆರ್ಬಿಟರ್" ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲಾಯಿತು, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ಅವರನ್ನು ತಾಂತ್ರಿಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ಮುಖ್ಯ ಬೆಳಕಿನ ತಂತ್ರಜ್ಞರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್ "ನೀರು ಮತ್ತು ಎಲೆಗೊಂಚಲು" ಗೆ ಜವಾಬ್ದಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಬ್ಯೂಕ್ಸ್-ಆರ್ಟ್ಸ್ನ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಬ್ರೆಟನ್ ಮತ್ತು ಎಲುವಾರ್ಡ್ ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನದಡಿಯಲ್ಲಿ 76-ಪುಟಗಳ ಡಿಕ್ಷ್ನೈರ್ ಅಬ್ರೆಜೆ ಡು ಸರ್ರಿಯಾಲಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ಜೊತೆಗೆ ಪ್ರಕಟಿಸಿತು. ಇದು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ರೇಮಂಡ್ ಕಾಂಗ್ನಿಯಾಟ್ ಅವರ ಪರಿಚಯದೊಂದಿಗೆ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ನಿಘಂಟಾಗಿತ್ತು, ಜೊತೆಗೆ ವೈವ್ಸ್ ಟ್ಯಾಂಗುಯ್ ಅವರ ಕವರ್ ಕಲಾಕೃತಿ ಮತ್ತು ಸಚಿತ್ರ ವಿಭಾಗವು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಮೂಲದ ಪುರಾವೆಯನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿತು. ಇಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾವಿದರ ಹೆಸರುಗಳು, ಎಲ್ಲಾ ಕೀವರ್ಡ್ಗಳು, ಎಲ್ಲಾ ಗೀಳಿನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳು, ಹೊಸ ಸ್ಪೂರ್ತಿದಾಯಕ ಚಿತ್ರ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಜರು ಒಗ್ಗೂಡಿದರು. ವರ್ಣಮಾಲೆಯ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾದ "ಅಬ್ಸುರ್ದೆ" ನಿಂದ "ಝೆನ್" ಮತ್ತು "ಜಿಬೌ" ವರೆಗಿನ ಹೆಸರುಗಳು ಮತ್ತು ಪದಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಚಳವಳಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಸದಸ್ಯರು ಬರೆದ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳ ಉಲ್ಲೇಖಗಳಿಂದ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮೂರು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆಃ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯಿಂದ ಟ್ಯಾಕ್ಸಿ ಪ್ಲುವಿಯುಕ್ಸ್ (ರೈನ್ ಕ್ಯಾಬ್) ಮತ್ತು ಎರಡು ಮುಖ್ಯ ವಿಭಾಗಗಳೊಂದಿಗೆ "ಲಾಬಿ"; ಮೊದಲನೆಯದು ಪ್ಲಸ್ ಬೆಲ್ಲೆಸ್ ರುಯೆಸ್ ಡಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ("ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಬೀದಿಗಳು") ಫ್ರೆಂಚ್ ಉತ್ಪಾದಕರಿಂದ ಬಾಡಿಗೆಗೆ ಪಡೆದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಅಳವಡಿಸಲಾದ ಪುತ್ಥಳಿಗಳೊಂದಿಗೆ, ಮತ್ತು ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ಅವರ ಬೆಳಕಿನೊಂದಿಗೆ ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ ಮತ್ತು ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್ ಅವರು ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೊಳಿಸಿದ ಕೇಂದ್ರ ಕೊಠಡಿ. ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಡುಚಾಂಪ್ನ ಎರಡು ಸುತ್ತುವ ಬಾಗಿಲುಗಳ ಮೇಲೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಕೊಲಾಜ್ಗಳು, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ಗಳನ್ನು-ಕಳಪೆ ಬೆಳಕನ್ನು-ನೇತುಹಾಕಲಾಗಿದೆ. ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್ ನೈಜ ವಾಟರ್ ಲಿಲ್ಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಕೋಲುಗಳಿಂದ ಕೃತಕ ಕೊಳವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಇಡೀ ಮಹಡಿಯನ್ನು ಆವರಿಸಿದರು (ಮೊನ್ಪರ್ನಸ್ಸೆ ಸ್ಮಶಾನದಿಂದ ಒದ್ದೆಯಾದ ಎಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಣ್ಣಿನಿಂದ ಪ್ರವೇಶ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ, ಮತ್ತು ತನ್ನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು "ಚೈಸ್ ಎನ್ವಾಹಿ ಡಿ ಲಿಯೆರ್" ಮತ್ತು ನುಯೇಜ್ ಆರ್ಟಿಕ್ಯುಲೆ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಇತರ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಪೀಠಗಳ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕತೆಯ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಕೋಣೆಯನ್ನು "ಕತ್ತಲೆಯಾದ-ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುವ ವಾತಾವರಣವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಯಿತುಃ ಗುಹೆ ಮತ್ತು ಗರ್ಭಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕೊಠಡಿ". ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮೊದಲ ರಾತ್ರಿ ತಡವಾಗಿ, ರಾತ್ರಿ 10 ಗಂಟೆಗೆ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಸಂಜೆಯ ಉಡುಗೆ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳನ್ನು ಭರವಸೆ ನೀಡಲಾಗಿತ್ತುಃ ಹಿಸ್ಟೀರಿಯಾ, ಹಾರುವ ನಾಯಿಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ ಆಕಾಶ ಮತ್ತು ಫ್ರಾಂಕೆನ್ಸ್ಟೈನ್ನ ವಂಶಸ್ಥರಾದ ಮಾನವರೂಪದ ಸ್ವಯಂಚಾಲಿತ ಎನಿಗ್ಮರೆಲ್ ಅವರ ಉಪಸ್ಥಿತಿ. ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಮತ್ತು ಅವರ ಪಾಲುದಾರ ಮೇರಿ ರೆನಾಲ್ಡ್ಸ್ ಅವರು ಪೆಗ್ಗಿ ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ನ ಗ್ಯಾಲರಿ ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಜ್ಯೂನಿಗಾಗಿ ಜೀನ್ ಕಾಕ್ಟೌ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ನೇತುಹಾಕಲು ಲಂಡನ್ಗೆ ಹೋಗಿದ್ದರು. ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಜನವರಿ 24,1938 ರಂದು ಜೀನ್ ಕಾಕ್ಟೌ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಹಯೋಗದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗದ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಮತ್ತು ವೈವ್ಸ್ ಟ್ಯಾಂಗುಯ್ ಮತ್ತು ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ರೆನೆ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ ಸಹ ಹಾಜರಿರಲಿಲ್ಲ. ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ, ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಪಾಲೆನ್ ನಟಿ ಹೆಲೆನ್ ವನೆಲ್ಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ತರಬೇತಿ ನೀಡಿದ್ದರು. ಆಕೆ ತನ್ನ ನಗ್ನ ದೇಹದ ಸುತ್ತಲೂ ಸರಪಳಿಗಳನ್ನು ಸುತ್ತಿಕೊಂಡು ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಬಿದ್ದ ದಿಂಬುಗಳಿಂದ ಜಿಗಿದಳು. ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್ ಅವರ ಕೊಚ್ಚೆಗುಂಡಿಯಲ್ಲಿ ವಿಪರೀತವಾಗಿ ಚೆಲ್ಲಾಪಿಲ್ಲಿಯಾದ ನಂತರ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಅವಳು ಛಿದ್ರಗೊಂಡ ಸಂಜೆ ಉಡುಪನ್ನು ಧರಿಸಿ ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಳು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಸಭಾಂಗಣದ ಹಾಸಿಗೆಯೊಂದರಲ್ಲಿ "ಉನ್ಮಾದದ ದಾಳಿಯ ಅತ್ಯಂತ ವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡಿದಳು". ಕಲಾವಿದರು ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ 14 ದೇಶಗಳ 60 ಪ್ರದರ್ಶಕರ 229 ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಕಲಾ ವಸ್ತುಗಳು, ಕೊಲಾಜ್ಗಳು, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಥಾಪನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಬೆಲ್ಮರ್, ಲಿಯೊನೊರಾ ಕ್ಯಾರಿಂಗ್ಟನ್, ಜೋಸೆಫ್ ಕಾರ್ನೆಲ್ ಮತ್ತು ಆಸ್ಕರ್ ಡೊಮಿಂಗ್ಯೂಜ್ ಅವರಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರರು ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದರು. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯನ್ನು ಆರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ 1929 ರಿಂದ "ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಮಾಸ್ಟ್ಯುಬೇಟರ್" ಆಗಿತ್ತು. ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಪೇಸೇಜ್ ಟೋಟೆಮಿಕ್ ಡಿ ಮಾನ್ ಎನ್ಫಾನ್ಸ್" ಅನ್ನು ಇತರರ ಜೊತೆಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಜೊತೆಗೆ ಅವರ ವಸ್ತುಗಳು "ಲೆ ಮೋಯಿ ಎಟ್ ಲೆ ಸೋಯಿ", "ಪೊಟೆನ್ಸ್ ಅವೇಕ್ ಪ್ಯಾರಾಟೋನ್ನರ್" (ಜರ್ಮನ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಜಾರ್ಜ್ ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫ್ ಲಿಚ್ಟೆನ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಮಿಂಚಿನ ರಾಡ್ನೊಂದಿಗೆ ಜೀವ ಗಾತ್ರದ ಗಿಬ್ಬೆಟ್). ಸ್ಪಂಜುಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಪಾಲೆನ್ರ ಛತ್ರಿ ನುಯೇಜ್ ಆರ್ಟಿಕ್ಯುಲೆ ಮೇಲ್ಛಾವಣಿಯಲ್ಲಿ ತೂಗಾಡುತ್ತಿತ್ತು. ಕರ್ಟ್ ಸೆಲಿಗ್ಮನ್ ಅವರ 1937ರ "ಅಲ್ಟ್ರಾ-ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು", ಆಲ್ಬರ್ಟೊ ಗಿಯಾಕೊಮೆಟ್ಟಿ ಅವರ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು 1936ರ "ಬ್ರೇಕ್ಫಾಸ್ಟ್ ಇನ್ ಫರ್" ಸೇರಿದಂತೆ ಮೆರೆಟ್ ಒಪೆನ್ಹೈಮ್ ಅವರ ವಸ್ತುಗಳು, "ಲಾ ಬಾಗುಯೆರೆ ಡಿ ಆಸ್ಟರ್ಲಿಟ್ಜ್" ಮತ್ತು ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ ಅವರ ರೆಡಿ-ಮೇಡ್ಸ್ "ಬಾಟಲ್ ಡ್ರೈಯರ್" ನ ಪ್ರತಿಕೃತಿಯಂತಹ ಇತರ ಐದು ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ನ 14 ಚಿತ್ರಗಳು ಇದ್ದವು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ 1922ರ "ದಿ ರೆಂಡೆವೂಸ್ ಆಫ್ ಫ್ರೆಂಡ್ಸ್" ಮತ್ತು 1937ರ "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ಸರ್ರಿಯಲಿಸಂ"; ಸ್ಟಾನ್ಲಿ ವಿಲಿಯಂ ಹೇಟರ್, ಜಾರ್ಜಸ್ ಹ್ಯೂಗ್ನೆಟ್, ಹಂಫ್ರೆ ಜೆನ್ನಿಂಗ್ಸ್ ಮತ್ತು ಲಿಯೋ ಮಾಲೆಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು; ರಿಚರ್ಡ್ ಓಲ್ಜ್ ಅವರ "ದಿ ಎಕ್ಸ್ಪೆಕ್ಟೇಷನ್", 1936; ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಎರಡು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಚಿತ್ರಗಳು. ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ಅವರು, ಇತರ ಕೃತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, "ಎ ಎಲ್ 'ಹ್ಯೂರೆ ಡಿ ಎಲ್' ಅಬ್ಸರ್ವೇಟರಿ-ಲೆಸ್ ಅಮೌರೆಕ್ಸ್", 1932-34, ಮತ್ತು 1932 ರಿಂದ 1937 ರವರೆಗೆ "ಇರ್ಲಿಚ್ಟರ್" ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ರೆನೆ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ ಅವರ ಒಂಬತ್ತು ಕೃತಿಗಳು ಇದ್ದವು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ 1936 ರಿಂದ "ದಿ ಕೀ ಟು ದಿ ಫೀಲ್ಡ್ಸ್" ಮತ್ತು 1937 ರಿಂದ "ದಿ ಥೆರಪಿಸ್ಟ್ II"; ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಡಿ ಚಿರಿಕೋ ಅವರ ಎಂಟು ಆರಂಭಿಕ ಚಿತ್ರಗಳು; ಆಂಡ್ರೆ ಮ್ಯಾಸನ್ ಮತ್ತು ರಾಬರ್ಟೊ ಮಟ್ಟಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು; ಮತ್ತು 1928 ರಿಂದ "ಡಚ್ ಇಂಟೀರಿಯರ್ I" ಸೇರಿದಂತೆ ಜೋನ್ ಮಿರೊ ಅವರ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳು. ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದ ಇತರ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ರೋಲ್ಯಾಂಡ್ ಪೆನ್ರೋಸ್; ಜಿಂದ್ರಿಚ್ ಸ್ಟೈರ್ಸ್ಕಿ; ಒಂಬತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ವೈವ್ಸ್ ಟ್ಯಾಂಗುಯ್, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ 1936 ರಿಂದ "ಫ್ರಮ್ ದಿ ಅದರ್ ಸೈಡ್ ಆಫ್ ದಿ ಬ್ರಿಡ್ಜ್"; ಟೋಯೆನ್; ರೌಲ್ ಉಬಾಕ್; ಮತ್ತು ರೆಮಿಡಿಯೋಸ್ ವರೊ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ಡ್ಯಾನಿಶ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ರೀಟಾ ಕೆರ್ನ್-ಲಾರ್ಸೆನ್ ತನ್ನ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ "ನಿಮ್ಮನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಿ". ಮಾಜಿ ಟ್ಯಾಕ್ಸಿಯಾದ ಫೋರ್ ಕೋರ್ಟ್ ಡಾಲಿಯ ರೈನ್ ಟ್ಯಾಕ್ಸಿಯು ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಸಂದರ್ಶಕರನ್ನು ಸ್ವಾಗತಿಸಿತು. ಹಳೆಯ ಆಟೊಮೊಬೈಲ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೆ ಮತ್ತು ಹೊರಗೆ ಐವಿಯೊಂದಿಗೆ ಮುಚ್ಚಲಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ವಿರೂಪಗೊಂಡ ಕೂದಲನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮತ್ತು ಸಂಜೆ ಗೌನ್ ಧರಿಸಿದ ಮಹಿಳಾ ಡಮ್ಮಿಯು ಕಾರಿನ ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಲೆಟಿಸ್ ಮತ್ತು ಚಿಕೋರಿಯ ಕೆಲವು ತಲೆಗಳ ನಡುವೆ ಕುಳಿತಿತ್ತು. ಆಕೆಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೊಲಿಗೆ ಯಂತ್ರವಿತ್ತು. ಚಾಲಕ ಒಂದು ಗೊಂಬೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅದರ ತಲೆಯನ್ನು ಶಾರ್ಕ್ ಬಾಯಿಯಿಂದ ಕಟ್ಟಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಕಣ್ಣುಗಳು ಒಂದು ಜೋಡಿ ಕಪ್ಪು ಕನ್ನಡಕದಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಒಳಾಂಗಣವನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ನೀರಿನಿಂದ ಸಿಂಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಮಹಿಳೆಯ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಒದ್ದೆಯಾದವು ಮತ್ತು ಹೊಂಬಣ್ಣದ ವಿಗ್ ಫೆಲ್ಟ್ ಎಳೆಗಳಾಗಿ ಕರಗಿತು, ಆದರೆ ಮಹಿಳೆಯ ಕುತ್ತಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುವ ಕೆಲವು ತಿನ್ನಬಹುದಾದ ಬಸವನಹುಳುಗಳು ತಮ್ಮ ತೆಳುವಾದ ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಹೋದವು. 1974ರಲ್ಲಿ, ಡಾಲಿ ತನ್ನ ರೈನ್ ಟ್ಯಾಕ್ಸಿಯನ್ನು ಕ್ಯಾಟಲೋನಿಯಾದಲ್ಲಿನ ತನ್ನ ಜನ್ಮಸ್ಥಳವಾದ ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್ನಲ್ಲಿ, ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಒಳಗಿನ ಅಂಗಳದಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್-ಮುಸೆಯು ಡಾಲಿಯ ಉದ್ಘಾಟನೆಗಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಟ್ಯಾಕ್ಸಿಯ ಮೇಲ್ಛಾವಣಿಯನ್ನು ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ಫುಚ್ಸ್ ಅವರ ದೊಡ್ಡ ಶಿಲ್ಪ ಎಸ್ತರ್ನಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಬೀದಿಗಳು ಮುಂಭಾಗದಿಂದ ಸಂದರ್ಶಕರು ರಸ್ತೆ ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಉದ್ದವಾದ ಕಾರಿಡಾರ್ಗೆ ಹಾದುಹೋದರು. ಪ್ಲಸ್ ಬೆಲ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್, ಜೋನ್ ಮಿರೊ, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ, ಆಂಡ್ರೆ ಮ್ಯಾಸನ್, ವೈವ್ಸ್ ಟ್ಯಾಂಗುಯ್ ಮತ್ತು ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್ ಮುಂತಾದ ಕಲಾವಿದರು ಡಮ್ಮೀಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಪ್ರಚೋದನಕಾರಿಯಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಲೈಂಗಿಕ ವಸ್ತುಗಳಂತೆ ಧರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಬೀದಿ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಮುಂದೆ ನಿಂತರು. ಹದಿನಾರು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು, ಅದು ಮರೆಮಾಚುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಸೆರೆಹಿಡಿದ ಕಾಮ, ಸುಪ್ತ ಬಯಕೆಯ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ನಿಷೇಧಗಳನ್ನು ಮುರಿಯುವುದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿತು. ಬೀದಿ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಭಾಗಶಃ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಗೀಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿನ ರೂ ನಿಕೋಲಸ್-ಫ್ಲೇಮೆಲ್ನಂತಹ ನಿಜವಾದ ಬೀದಿ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಈ ಹೆಸರು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ರಸವಾದಿ ನಿಕೋಲಸ್ ಫ್ಲಮೆಲ್ಗೆ ಸಮರ್ಪಿತವಾಗಿತ್ತು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್, ಪಾಲ್ ಎಲುವಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ರಾಬರ್ಟ್ ಡೆಸ್ನೋಸ್ ಅವರು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ಕವಿತೆಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ಗಳು ಹೊಲಿಗೆ ಯಂತ್ರ ಮತ್ತು ಛೇದನ ಮೇಜಿನ ಮೇಲಿರುವ ಛತ್ರಿಯ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಮಿಷನ್ ಸ್ಟೇಟ್ಮೆಂಟ್ ಅನ್ನು ರ್ಯೂ ವಿವಿಯೆನ್ನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಬರಹಗಾರ ಲೌಟ್ರಿಯಾಮೊಂಟ್ಗೆ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತಾರೆ. [18] ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ನ ಪ್ರಕಾರ, ಎರಡು ಅಥವಾ ಅದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು "ಅನ್ಯಲೋಕದ ಅಂಶಗಳು ತಮಗೆ ಅಪರಿಚಿತವಾದ ಗ್ರಿಡ್ನಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾದಾಗ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಮಿಂಚನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತವೆ". [19] ಪನೋರಮಾ ಪ್ಯಾಸೇಜ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿನ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿಗಳ ನೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ರೂ ಡೆ ಲಾ ವೈಲೆ ಲ್ಯಾಂಟರ್ನ್ ಅನ್ನು ರಸ್ತೆಯ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಈಗ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಬ್ರೆಟನ್ನ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ಚಳವಳಿಗೆ ಮಾದರಿಯಾಗಿದ್ದ ಗೆರಾರ್ಡ್ ಡಿ ನೆರ್ವಲ್ ಈ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡನು. ಪೋರ್ಟೆ ಡಿ ಲಿಲಾಸ್ ಲಾ ಕ್ಲೋಸೇರಿ ಡಿ ಲಿಲಾಸ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ-ಇದು ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳ ಭೇಟಿಯ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ಇತರ ಬೀದಿ ಹೆಸರುಗಳು ನಿಗೂಢ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಾಗಿದ್ದವು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ರ್ಯೂ ಡೆ ಲಾ ಟ್ರಾನ್ಸ್ಫ್ಯೂಷನ್ (ಬ್ಲಡ್ ಟ್ರಾನ್ಸ್ಫ್ಯೂಷನ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್) ಮತ್ತು ರ್ಯೂ ಡೆ ಟೌಸ್ ಲೆಸ್ ಡಯಾಬಲ್ಸ್ (ಡೆವಿಲ್ಸ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್). [20] ಮಾಸನ್ನ ಮಾದರಿಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಅದರ ತಲೆಯನ್ನು ಸೆಲ್ಯುಲಾಯ್ಡ್ನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಕೆಂಪು ಮೀನುಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಿದ ಪಕ್ಷಿ ಪಂಜರದಲ್ಲಿ ಹಿಂಡಿದನು. ಅದನ್ನು ವೆಲ್ವೆಟ್ನಿಂದ ಮಾಡಿದ ರಿಬ್ಬನ್ನಿಂದ ಮುಚ್ಚಿ, ಅದರ ಬಾಯಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾನ್ಸಿ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಕೆಳಗೆ, ಬಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಿಕ್ಕಿಬಿದ್ದ ಕೆಂಪು ಕೆಂಪುಮೆಣಸು ಒರಟಾದ ಉಪ್ಪು ಧಾನ್ಯಗಳ ನೆಲದಿಂದ ಬೆಳೆಯಿತು. ಕಾಗದವು ಅನೇಕ ಸಣ್ಣ ಇರೆಕ್ಷನ್ಗಳಂತೆ ಮಾದರಿಯ ಜನನಾಂಗಕ್ಕೆ ಮೇಲ್ಮುಖವಾಗಿ ತೋರಿಸಿದೆ. ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ ತನ್ನ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಮನುಷ್ಯನ ಟೋಪಿ, ಶರ್ಟ್, ಟೈ ಮತ್ತು ಜಾಕೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಧರಿಸಿದ್ದನು; ಕೆಂಪು ಬಲ್ಬ್ ಎದೆಯ ಪಾಕೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಮಿನುಗುತ್ತಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಮಾದರಿಯ ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗವು ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿತ್ತು-"ರೋಸ್ ಸೆಲವಿ (ಡುಚಾಂಪ್ನ ಆಲ್ಟರ್ ಅಹಂ) ಅವಳ ಪ್ರಚೋದನಕಾರಿ ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರೋಜಿನಸ್ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ". ವೈವ್ಸ್ ಟ್ಯಾಂಗುಯ್ ಅದನ್ನು ಫಲ್ಲಸ್ ತರಹದ ಸ್ಪಿಂಡಲ್ಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಿದರು, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ತನ್ನ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಕಣ್ಣೀರಿನಿಂದ ಜೋಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದರ ತಲೆಯನ್ನು ಪಿಚ್ ಪೈಪ್ಗಳು ಮತ್ತು ಗಾಜಿನ ಬಲೂನುಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಿದರು. ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್ ತನ್ನ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ಬೆಳೆಸಿದ ನೋಟವನ್ನು ನೀಡಲು ಅಣಬೆಗಳು ಮತ್ತು ಪಾಚಿಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು ಮತ್ತು ದೈತ್ಯ ರಕ್ತಪಿಶಾಚಿಯಂತಹ ಬಾವಲಿಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು; ಆಸ್ಕರ್ ಡೊಮಿಂಗ್ಯೂಜ್ ತನ್ನ ಮಾದರಿಯ ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಅಗಾಧವಾದ ಸೈಫೋನ್ ಅನ್ನು ಇರಿಸಿದರು. ಸಿಫೋನ್ನಿಂದ ಹೇರಳವಾದ ಡ್ರಪರಿಯ ಜೆಟ್ ಅನ್ನು ಹಾರಿಸಲಾಯಿತು. ತನ್ನ "ಕಪ್ಪು ವಿಧವೆಯ" ಪಾದಗಳ ಬಳಿ, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ಸಿಂಹದ ತಲೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಮಲಗಿಸಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಚಿಮುಕಿಸಿದನು. ಅವನು ಅವಳ ಒಳ ಉಡುಪುಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಳೆಯುವ ಬಲ್ಬ್ ಅನ್ನು ಇರಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ್ದನು, ಅವಳ ಎಳೆದ ಸ್ಕರ್ಟ್ನಿಂದ ಬಹಿರಂಗಗೊಂಡನು, ಆದರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ಇದನ್ನು ತಡೆದನು. ಎರಡನೇ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಂದರ್ಶಕರು ತಾವು "ಕೃತಕ" ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಮುಖ್ಯ ಕೊಠಡಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಬೀದಿಗಳು ಮುಖ್ಯ ಕೋಣೆಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟವು. ಇದನ್ನು ಡುಚಾಂಪ್ ಮತ್ತು ಪಾಲೆನ್ ಅವರು ಗ್ರೊಟ್ಟೊ ಅಥವಾ ಗರ್ಭಾಶಯದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು, 1200 ಕಲ್ಲಿದ್ದಲು ಚೀಲಗಳು ಮೇಲ್ಛಾವಣಿಯಿಂದ ನೇತುಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟವು, ಕಲ್ಲಿದ್ದಲಿನ ಬದಲಿಗೆ ಪತ್ರಿಕೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದವು. ಇದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ದುರ್ವಾಸನೆ ಬೀರುವ ಕಲ್ಲಿದ್ದಲಿನ ಧೂಳು ಕೆಳಗಿಳಿಯಿತು. ಅವು ಆಧುನಿಕ ಸ್ಟ್ಯಾಲ್ಯಾಕ್ಟೈಟ್ಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತಿದ್ದವು, ಇದು ಮೇಲಿನ ಮತ್ತು ಕೆಳಗಿನ ವರ್ಗಗಳನ್ನು ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿಸಿತು. ಕೊಳ, ನೀರಿನ ಲಿಲ್ಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಂಬಿನೊಂದಿಗೆ ಪಾಲೆನ್ ಅವರ "ಅವಂತ್ ಲಾ ಮಾರೆ" ಸ್ಥಾಪನೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಸತ್ತ ಎಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಸರಿನೊಂದಿಗೆ ಅವರ ನೆಲದ ಅಲಂಕಾರವು ಇಡೀ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ತೇವಾಂಶ, ಮಂಜು ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯ ಟ್ವಿಲೈಟ್ನ ಗೋಳವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ಅವರ ದೀಪಗಳು ಸಫಿಟ್ಗಳ ಮೂಲಕ ಸಂಜೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡದ ಕಾರಣ ವರ್ನಿಸೇಜ್ ಸಂದರ್ಶಕರು ಕತ್ತಲೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ತಿರುಗಿಸಲು ಹಸ್ತಾಂತರಿಸಿದ ಬ್ಯಾಟರಿ ದೀಪಗಳನ್ನು ಬಳಸಬೇಕಾಯಿತು. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುವವರು ಅವುಗಳನ್ನು ಮರಳಿ ತರಲು ಮರೆತಿದ್ದರು. ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ನಂತರ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರುಃ "ಬ್ಯಾಟರಿ ದೀಪಗಳನ್ನು ಕಲಾಕೃತಿಗಳತ್ತ ತೋರಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಜನರ ಮುಖಗಳತ್ತ ತೋರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದು ಅನಗತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಜನನಿಬಿಡವಾಗಿದ್ದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವೆರ್ನಿಸೇಜ್ನಂತೆಯೇ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಸುತ್ತಮುತ್ತ ಬೇರೆ ಯಾರೆಂದು ತಿಳಿಯಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಕೆಲವು ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಮುಖ್ಯ ಸಭಾಂಗಣದ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಭೀತಿಯ ಸನ್ನಿವೇಶದ ರೂಪಕವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಯುದ್ಧಕ್ಕೆ ಮುಂಚಿನ ರಾಜಕೀಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಕಿರುಕುಳದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿತವಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಆಳವಾದ ಕಾರಣಗಳಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ವಿಶಾಲವಾದ ಗರ್ಭಾಶಯವು ಇಡೀ ಯುಗದ ಪಿತೃತ್ವದ ಸ್ಥಿರೀಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟುತ್ತದೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಕಾರ, ಆಂಡ್ರಿಯಾಸ್ ನ್ಯೂಫೆರ್ಟ್, ನಂತರದ ಓದುವಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಒಟ್ಟೊ ರಾಂಕ್ನ ದಿ ಟ್ರಾಮಾ ಆಫ್ ಬರ್ತ್ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಡೆಗೆ ಓಡಿಪಸ್ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಸಿಗ್ಮಂಡ್ ಫ್ರಾಯ್ಡ್ರ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಿಂದ ದೂರ ಸರ್ರಿಯಲಿಸಮ್ನೊಳಗಿನ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಬದಲಾವಣೆಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ನೋಡಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಮಗುವಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ತಾಯಿಯೊಂದಿಗಿನ ಅದರ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಪಾಲೆನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ಕವಿ ಆಲಿಸ್ ರಾಹೋನ್ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ಸ್ವಾಗತ ದಿ ಎಕ್ಸ್ಪೊಸಿಷನ್ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನೇಲ್ ಡು ಸರ್ರಿಯಲಿಜಂ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಪ್ರವಾಸಿಗರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು. ಉದ್ಘಾಟನಾ ದಿನದಂದು 3,000ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಬಂದರು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಘರ್ಷಣೆ ಎಷ್ಟು ತೀವ್ರವಾಗಿತ್ತೆಂದರೆ ಪೊಲೀಸರು ಕ್ರಮ ಕೈಗೊಳ್ಳಬೇಕಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಂತರದ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿ ಪ್ರಚಾರಗೊಂಡಿತು, ದಿನಕ್ಕೆ ಸರಾಸರಿ 500 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರು. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಬಹುಪಾಲು ಮಧ್ಯಮವರ್ಗದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು, ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ವಿದೇಶಿಯರು ಇದ್ದರುಃ "[ಉದ್ಘಾಟನಾ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ] ಇಡೀ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಗಣ್ಯರು ಮತ್ತು ಗಮನಾರ್ಹ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಸುಂದರ ಅಮೆರಿಕನ್ ಮಹಿಳೆಯರು, ಜರ್ಮನ್ ಯಹೂದಿಗಳು ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನ ಹುಚ್ಚು ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆಯರು ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದರು. ಪ್ರಾರಂಭದ ಮೊದಲು, ರೇಮಂಡ್ ಕಾಗ್ನಿಯಾಟ್ ಅವರು ಮಾಧ್ಯಮಗಳಿಗೆ ಭಯದ ವಾತಾವರಣವಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಘೋಷಿಸಿದ್ದರುಃ "ಇದು ನಿಗೂಢ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಏರುವಿಕೆಯಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆ ಹೆದರಿಕೆಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ; ಅಲ್ಲಿ ಸಂದರ್ಶಕರ ನಗು ಅವರ ಆಂತರಿಕ ಅಸಮಾಧಾನವನ್ನು ಮುಚ್ಚುತ್ತದೆ; ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೋಪವೂ ಸಹ ಅವರ ಸೋಲನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಆಟವಲ್ಲ, ಅದು ಗೀಳು ". ಅವರು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದ ಪರಿಣಾಮವು ಕೆಲವೇ ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಶಕರನ್ನು ಮಾತ್ರ ತಲುಪಿತು; ಮೇರಿ-ಲೂಯಿಸ್ ಫೆರ್ಮೆಟ್ ಲಾ ಲುಮಿಯರ್ನಲ್ಲಿ ಬರೆದಂತೆ, ಅಪರೂಪದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಯಾರಾದರೂ "ಅಸಮಾಧಾನದ ಭಾವನೆ, ಕ್ಲಾಸ್ಟ್ರೋಫೋಬಿಯಾ ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ ವಿಪತ್ತಿನ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯನ್ನು" ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ವರದಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಲೆ ಫಿಗಾರೊ ಲಿಟ್ರೇಯರ್ನಲ್ಲಿ, ಜೀನ್ ಫ್ರೇಸೀ ಅವರು ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅನಿಶ್ಚಿತತೆ, ವಿಷಣ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಹಾಸ್ಯವು ಸಂಭವಿಸುವುದನ್ನು ವರದಿ ಮಾಡಿದರು-ಮತ್ತು ಹೀಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಗುರಿಗಳನ್ನು ತಲುಪಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ದೃಢಪಡಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಕಲಾವಿದರ "ಬಲವಂತದ ಹುಚ್ಚುತನ" ವನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ನಿರಾಕರಿಸಿದವು, ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕೇವಲ "ದುಃಖದ ಹಾಸ್ಯಗಳ ಸಂಗ್ರಹ" ವನ್ನು ನೀಡಿತು ಎಂದು ಹೇಳಿತು. ಅನೇಕ ಪತ್ರಕರ್ತರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ನಗು ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು, ಅವರ ಭಯವನ್ನು ಮರೆಮಾಚುವ ಸಾಧನವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಅವರಿಗೆ "ಕಾರ್ನೀವಲ್" [37] ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸಲಾಯಿತು. ಬಹಳಷ್ಟು ವರದಿಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಿರುಪದ್ರವತೆಯ ಆಪಾದನೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದವು ಮತ್ತು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು "ಅಪಾಯವಿಲ್ಲದ ಕಲೆ" ಎಂದು ಖಂಡಿಸಿದವು. ಫ್ರೆಂಚ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮಿಡಿ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿಗಳು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ "ಭಯಾನಕ ಶಿಶುಗಳು" ಅಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ "ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಕ್ ಮತ್ತು ಅಪಕ್ವವಾದ" [39] ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ "ಒಳ್ಳೆಯ ಹುಡುಗರ ಗುಂಪು" ಎಂದು ತೀರ್ಪು ನೀಡಿತು. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಾದ ಅನ್ನಾಬೆಲ್ಲೆ ಗೋರ್ಜೆನ್ ಈ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು "ಕಾಯ್ದಿರಿಸಿದ ಮನರಂಜನೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ತುಂಬಾ ವಿವಾದಾಸ್ಪದವಾಗಿವೆ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ನಗು ಕನಿಷ್ಠ ತಾರ್ಕಿಕತೆಯ ವಿರುದ್ಧ ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ನಿಲುವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. "[40] ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಪತ್ರಿಕೆಗಳ ಕಟುವಾದ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿಗಳಿಗೆ ಯಶಸ್ಸು ಎಂದು ಅವರು ಕಂಡರು, ಏಕೆಂದರೆ ಕಲಾವಿದರು ವಿಮರ್ಶೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾದ ರೀತಿಯ ಕೋಪವನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿಮರ್ಶಕರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡಿದರು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಗ್ರ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಬಿಂದುವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡರು. ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ವಿವರವಾಗಿ ದಾಖಲಿಸಿದ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಜೋಸೆಫ್ ಬ್ರೀಟೆನ್ಬಾಚ್ನಂತಹ ಕಡಿಮೆ ಪೂರ್ವಗ್ರಹವುಳ್ಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರರು, ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ಏನನ್ನೂ ಪಡೆಯದೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು. ಅವರು ಡುಚಾಂಪ್, ಡಿ ಚಿರಿಕೋ, ಮಿರೊ, ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಇತರರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಗೌರವಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು "ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟ ಅಭಿರುಚಿಯ ಸಲಾಡ್" ಎಂದು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸಿದರು. [41] ಈ ಕಠಿಣ ತೀರ್ಪು ಪ್ರದರ್ಶನದ ನವೀನ ಭಾಗವಾದ ಸಮಗ್ರ ಉತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನರು ಗುರುತಿಸಲಿಲ್ಲ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸದ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕರ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಗೆಗಿನ ನಮ್ಮ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ರೌಲ್ ಉಬಾಕ್, ಜೋಸೆಫ್ ಬ್ರೀಟೆನ್ಬಾಚ್, ರಾಬರ್ಟ್ ವ್ಯಾಲೆನ್ಸೆ, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ, ಡೆನಿಸ್ ಬೆಲ್ಲನ್ ಮತ್ತು ಥೆರೇಸ್ ಲೆ ಪ್ರಾಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಂತಹ ಹಲವಾರು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದೇ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅನುಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಪುತ್ಥಳಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತಾರೆ. [15] 1966ರಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪುಸ್ತಕವೊಂದರಲ್ಲಿ ದಾಖಲಿಸಿದರು. ಇದನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಸೀಮಿತ ಆವೃತ್ತಿಯಾಗಿ ಜೀನ್ ಪೆಟಿಥೋರಿ ಅವರು "ಜೀನ್ ಪೆಟಿಥೋರಿ ಅವರಿಂದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಪುನರುತ್ಥಾನದ ಡೆಸ್ ಮಾನಿಕ್ವಿನ್ಸ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಪ್ರಬಂಧದ ಹೊರತಾಗಿ, ಈ ಪುಸ್ತಕವು ಹದಿನೈದು ಬೆಳ್ಳಿ-ಜೆಲಟಿನ್ ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕಲಾಕೃತಿಯ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಮಾದರಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರತಿಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಈ ಪುತ್ಥಳಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಕೆತ್ತಿದ ಶಿಲ್ಪಿ ಓವಿಡ್ನ ಪಿಗ್ಮಲಿಯನ್ನ ಕಲಾ ಪುರಾಣವು ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಿಲುಕಿತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಶುಕ್ರನನ್ನು ಅವಳನ್ನು ಜೀವಂತಗೊಳಿಸಲು ಕೇಳಿಕೊಂಡಿತು, ಅದನ್ನು ಜೀವಂತವಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಕ್ಕೆ ಮುಂಚಿನ ದಾದಾವಾದದ ಕಲಾವಿದನಾಗಿದ್ದ ರೌಲ್ ಹೌಸ್ಮನ್, ಈಗಾಗಲೇ 1919 ರಲ್ಲಿ "ದಿ ಸ್ಪಿರಿಟ್ ಆಫ್ ಅವರ್ ಏಜ್" ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ ಯಾಂತ್ರಿಕ ತಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದರು. ಇದು ಕೇಶ ವಿನ್ಯಾಸಕಿ ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್ಗಳು ವಿಗ್ಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ತಯಾರಿಸಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಯಲು ಬಳಸುವ ಪೇಪಿಯರ್-ಮಾಚೆನ ಅಲಂಕೃತ ತಲೆಯಾಗಿತ್ತು. ಹೀಗಾಗಿ, ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುವು ತನ್ನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡಿತು. 1920ರಲ್ಲಿ ಬರ್ಲಿನ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಮೊದಲ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ದಾದಾ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಹೌಸ್ಮನ್ ಭಾಗಿಯಾಗಿದ್ದರು. 1938ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ವಲಸೆ ಬಂದ ಶಿಲ್ಪಿ ಮತ್ತು ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಬೆಲ್ಮರ್ ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಅವರು 1930ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ ಪುತ್ಥಳಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. 2011ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾಂಕ್ಫರ್ಟ್ನ ಶಿರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ "ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವಸ್ತುಗಳು" ಎಂಬ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಡಾಲಿಯಿಂದ ಮ್ಯಾನ್ ರೇವರೆಗಿನ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ರೌಲ್ ಉಬಾಕ್ ಮತ್ತು ಡೆನಿಸ್ ಬೆಲೋನ್ ಅವರ ಪುತ್ಥಳಿಗಳ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು. ಶಿರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ವಸ್ತುಗಳು "ಮಾದರಿಯ ಪ್ರತಿಮೆಯ ಬಗೆಗಿನ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದವರ ಉತ್ಸಾಹಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆ, ಮುಸುಕು ಮತ್ತು ಒಡ್ಡುವಿಕೆಯಂತಹ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವಿಧಾನಗಳ ಮೂಲಕ ದೇಹವನ್ನು ಲೈಂಗಿಕಗೊಳಿಸುವ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ". ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿರಲಿ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲದಿರಲಿ, ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅಂತಿಮ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ, 1938ರ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಚಳವಳಿಯ ಕೊನೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಅದರ ಮಹತ್ವ ಮತ್ತು ಪ್ರಚೋದನೆಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಅದು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ. ರಾಜಕೀಯ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ, ರಾಜಕೀಯ ಪ್ರೇರಿತ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ 1938ರಲ್ಲಿ ಬ್ರೆಟನ್ ಮತ್ತು ಎಲ್ವಾರ್ಡ್ ನಡುವೆ, ಅವರು ಸ್ಟಾಲಿನವಾದದ ಬಗ್ಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು), ಎಲ್ವಾರ್ಡ್ ಅವರು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ತೊರೆಯುವಂತೆ ಮಾಡಿತು. ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ಒಗ್ಗಟ್ಟಿನಿಂದ ಇದನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು [47]. 1939ರಲ್ಲಿ ಬ್ರೆಟನ್ ಮತ್ತು ಡಾಲಿಯ ನಡುವಿನ ಕೊನೆಯ ವಿರಾಮವು ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಟ್ ಸಮುದಾಯದ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಮೊಹರು ಮಾಡಿತು. ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ದೇಶಭ್ರಷ್ಟರಾದರು; ಅವರ ಪ್ರಭಾವವು ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ, ನಿಯೋ-ದಾದಾ ಮತ್ತು ಪಾಪ್ ಆರ್ಟ್ [48] ನಂತಹ ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿತು. 1942 ರಲ್ಲಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಿಂದ ವಲಸೆ ಬಂದ ಬ್ರೆಟನ್ ಮತ್ತು ಡುಚಾಂಪ್, ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನಲ್ಲಿ ಸಿಡ್ನಿ ಜಾನಿಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ "ಫಸ್ಟ್ ಪೇಪರ್ಸ್ ಆಫ್ ಸರ್ರಿಯಲಿಸಂ" ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ಬ್ರೆಟನ್ ಮತ್ತು ಡುಚಾಂಪ್ ಯುದ್ಧದ ನಂತರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಗ್ಯಾಲೆರಿ ಮೇಘ್ಟ್ನಲ್ಲಿ "ಲೆ ಸರ್ರಿಯಾಲಿಸ್ಮೆ ಎನ್ 1947" ಎಂಬ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಬ್ರೆಟನ್ 1938ರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದರು. ಒಂದೆಡೆ, ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವದ ನಡುವಿನ ಗಡಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಇದು 1938ರ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅವರು ಟೀಕಿಸಿದರು. ಬ್ರೆಟನ್ನ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಕಾರ, ವೋಲ್ಕರ್ ಝೋಟ್ಜ್ನ ಪ್ರಕಾರ, 1947ರ ಪ್ರದರ್ಶನವು, ಆದಾಗ್ಯೂ, 1938ರಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಮುಂಚೂಣಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಂತೆಯೇ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಇದು ತುಂಬಾ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾದುದೆಂದು ಟೀಕಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು "ನಿಗೂಢ ವೃತ್ತ" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅದರ ಬೇರುಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮೂಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಅನೇಕ ತುಣುಕುಗಳು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿವೆ. ಡಚಾಂಪ್ನ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಕಾರ ಕ್ಯಾಲ್ವಿನ್ ಟಾಮ್ಕಿನ್ಸ್ ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು "ಚಳವಳಿಯ ಕೊನೆಯ ಹುರ್ರೇ" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಯುಗವು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದ ಮತ್ತು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಮೂರ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದ ಎಂಬ ವಿಭಿನ್ನ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಟೀಕಿಸಿದರು. 1960ರ ದಶಕದಿಂದಲೂ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ, ಬಿಳಿ-ಗೋಡೆಯ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ಮತ್ತು ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸಿನೆಗಳ ನಿರಾಕರಣೆ, ಜೊತೆಗೆ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಿಗೆ ಸಮಾನ ಒತ್ತು ನೀಡುವುದು 1960ರ ದಶಕದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಥಾಪನೆಗಳ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿತ್ತು. 1962 ರಲ್ಲಿ, ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ಸ್ಟೆಡೆಲಿಜ್ಕ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ ಡೈಲಾಬಿ (ಡೈನಾಮಿಕ್ ಲ್ಯಾಬಿರಿಂತ್) ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ 1938 ರ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಡೈಲಾಬಿಯಲ್ಲಿ ಜೀನ್ ಟಿಂಗುಲಿ, ಡೇನಿಯಲ್ ಸ್ಪೋರ್ರಿ, ರಾಬರ್ಟ್ ರೌಸ್ಚೆನ್ಬರ್ಗ್, ಮಾರ್ಷಲ್ ರೇಸೆ, ನಿಕಿ ಡಿ ಸೇಂಟ್ ಫಾಲ್ಲೆ, ಪರ್ ಓಲೋಫ್ ಅಲ್ಟ್ವೆಡ್ಟ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಘಟಕ ಪೊಂಟಸ್ ಹಲ್ಟನ್ ಭಾಗಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಕಲಾಕೃತಿಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಕೊಠಡಿ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನವು "ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮಾಧ್ಯಮದೊಳಗೆ ಸ್ವತಃ ಒಂದು ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತವಾಯಿತು, ಇದು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಅಭ್ಯಾಸದಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು". "ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಅಭ್ಯಾಸದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲು" ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದ ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನಿಯ ಮೊನ್ಚೆಂಗ್ಲಾಡ್ಬಾಚ್ನಲ್ಲಿರುವ ಅಬ್ಟೈಬರ್ಗ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ (ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್-ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1967) ಶಿಲ್ಪಿ ಜೋಸೆಫ್ ಬ್ಯೂಯಿಸ್ ಅವರ ಬ್ಯೂಸ್ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಮ್ಯೂನಿಚ್ನ ಹೈನರ್ ಫ್ರೆಡ್ರಿಕ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ವಾಲ್ಟರ್ ಡಿ ಮಾರಿಯಾ (ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್-ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1968) ಅವರ '503 (1600 ಕ್ಯೂಬಿಕ್ ಫೀಟ್) ಲೆವೆಲ್ ಡರ್ಟ್' ಮತ್ತು 1969 ರಲ್ಲಿ ರೋಮ್ನ ಗ್ಯಾಲೆರಿಯಾ ಎಲ್ 'ಅಟಿಕೋದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಿಟ್ಟ ಜಾನಿಸ್ ಕೌನೆಲ್ಲಿಸ್ ಅವರ' ಸೆನ್ಜಾ ಟಿಟೋಲೋ (ಡೋಡಿಸಿ ಕ್ಯಾವೆಲ್ಲಿ ವಿವಿ) 'ಸೇರಿದ್ದವು. ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, 1980ರ ದಶಕದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು. ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣಗಳು 1995ರ ಮಾರ್ಚ್ನಿಂದ ಮೇವರೆಗೆ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಉಬು ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಕೇವಲ ಒಂದು ವರ್ಷದ ಹಿಂದೆ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು 1938ರ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸಿತು. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಕೊಠಡಿಯಿಂದ ಡಚಾಂಪ್ನ ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲಾಯಿತು. ಲುಡ್ವಿಗ್ಶಾಫೆನ್ನಲ್ಲಿರುವ ವಿಲ್ಹೆಲ್ಮ್-ಹ್ಯಾಕ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವು ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಗೆಜೆನ್ ಜೆಡೆ ವೆರ್ನನ್ಫ್ಟ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತೊಂದು ಪೂರ್ವಾನ್ವಯವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿತು. ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಮಸ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್-ಪ್ರಾಗ್ ಇಮ್ ಜಾಹ್ರ್ 2009/10 ("ಎಲ್ಲಾ ಕಾರಣಗಳ ವಿರುದ್ಧ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಪ್ಯಾರಿಸ್-ಪ್ರಾಗ್ ಇನ್ 2009/10 "). ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ ಅಲಂಕರಿಸಿದ ಮುಖ್ಯ ಕೋಣೆಯು ಸೀಲಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಲಾದ ಕಲ್ಲಿದ್ದಲಿನ ಚೀಲಗಳು, ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಎಲೆಗಳು, ಬ್ರೇಜಿಯರ್ ಮತ್ತು ಹಾಸಿಗೆ ಮತ್ತು ಗೋಡೆಯ ಮೇಲಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಒಂದು ಆಡಿಯೋ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಸೈನಿಕರು ಮೆರವಣಿಗೆ ಮಾಡುವ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಉನ್ಮಾದದ ನಗುಗಳಿಂದ ಕೊಠಡಿಯನ್ನು ತುಂಬಿತು. 1938ರಂತೆ ಸಂದರ್ಶಕರು ಫ್ಲಾಷ್ ಲೈಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಕೋಣೆಯನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಬೇಕಾಯಿತು. ಬಾಸೆಲ್ ಬಳಿಯ ರೀಹೆನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಫೌಂಡೇಷನ್ ಬೇಯ್ಲರ್ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 2,2011 ರಿಂದ ಜನವರಿ 29,2012 ರವರೆಗೆ ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಸಮಗ್ರ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು. 1938ರಂತೆ, ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಅಥವಾ ನೈಜ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಬೀದಿ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಂದರ್ಶಕರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೂಲಕ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಡಾಲಿ, ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ, ಮಿರೊ-ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆ ("ಡಾಲಿ, ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ, ಮಿರೊ-ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆ"). ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್/ಪಾಲ್ ಎಲುವಾರ್ಡ್ಃ ಡಿಕ್ಷನೇರ್ ಅಬ್ರೆಜ್ ಡು ಸರ್ರಿಯಾಲಿಸಂ. ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು, ವಿವರಣೆಗಳು, ಲೆಟ್ರಿನ್ಗಳು. ಎಡಿಷನ್ಸ್ ಕೊರ್ಟಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ 1938, ಫಾಕ್ಸಿಮಿಲಿಯಸ್ಗೇಬ್ 1991, ಅನ್ನಾಬೆಲ್ಲೆ ಗೋರ್ಜೆನ್ಃ ಎಕ್ಸ್ಪೊಸಿಷನ್ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನೇಲ್ ಡು ಸರ್ರಿಯಾಲಿಸ್ಮೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ 1938. ದುಂದುವೆಚ್ಚ ಮತ್ತು ದುಂದುವೆಚ್ಚ. 19ರಂದು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ. ಇಷ್ಟರಲ್ಲೇ ಈ ನಿರ್ಧಾರಕ್ಕೆ ಬರಲಾಗಿದೆ. ಶ್ರೈಬರ್, ಮ್ಯೂನಿಚ್ 2008, ಬರ್ನ್ಡ್ ಕ್ಲೂಸರ್, ಕ್ಯಾಥರಿನಾ ಹೆಗೆವಿಷ್ (ಎಚ್ಆರ್ಎಸ್ಜಿ. ): ನಿಮ್ಮ ಜೀವನದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ದಿನಗಳು. ಐನ್ ಡೋಕ್ಯುಮೆಂಟೇಶನ್ ಡ್ರೆಬಿಗ್ ಉದಾಹರಣೆ ಕುನ್ಸ್ಟೌಸ್ಸ್ಟೆಲ್ಲುಂಗೆನ್ ಡೈಸ್ ಜಹ್ರ್ಹಂಡರ್ಸ್. ಇನ್ಸೆಲ್, ಫ್ರಾಂಕ್ಫರ್ಟ್ a. M./ಲೀಪ್ಜಿಗ್ 1991, ಅಲಿಸ್ ಮಹೋನ್, ಸರ್ರಿಯಲಿಸಂ ಅಂಡ್ ದಿ ಪಾಲಿಟಿಕ್ಸ್ ಆಫ್ ಎರೋಸ್, 1938-1968. ಥೇಮ್ಸ್ & ಹಡ್ಸನ್, ಲಂಡನ್, 2005, ಉವೆ ಎಮ್. ಷ್ನೀಡ್ಃ ಡೈ ಗೆಸ್ಚಿಚ್ಟೆ ಡೆರ್ ಕುನ್ಸ್ಟ್ ಇಮ್ 20. ಖಂಡಿತವಾಗಿ. ಅವರು ಗೆಜೆನ್ವಾರ್ಟ್ನಿಂದ ದೂರವಾದರು. ಸಿ. ಎಚ್. ಬೆಕ್, ಮ್ಯೂನಿಚ್ 2001, ಉವೆ ಎಮ್. ಷ್ನೀಡೆಃ ಡೈ ಕುನ್ಸ್ಟ್ ಡೆಸ್ ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಮಸ್. ಮಾಲೆರಿ, ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್, ಡಿಚ್ಟಂಗ್, ಫೋಟೋಗ್ರಫಿ, ಫಿಲ್ಮ್. ಸಿ. ಎಚ್. ಬೆಕ್, ಮ್ಯೂನಿಚ್ 2006, ರೇನ್ಹಾರ್ಡ್ ಸ್ಪೀಲರ್, ಬಾರ್ಬರಾ ಔರ್ (ಎಚ್ಆರ್ಎಸ್ಜಿ. ): ಜೆಜೆನ್ ಜೆಡೆ ವೆರ್ನನ್ಫ್ಟ್. ಸರ್ರಿಯಲಿಸ್ಮಸ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್-ಪ್ರಾಗ್. ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್, ಬೆಲ್ಸರ್, ಸ್ಟಟ್ಗಾರ್ಟ್ 2009, ಕ್ಯಾಲ್ವಿನ್ ಟಾಮ್ಕಿನ್ಸ್ಃ ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್. ಐನ್ ಬಯೋಗ್ರಫಿ. ಹ್ಯಾನ್ಸರ್, ಮ್ಯೂನಿಚ್, ವಿಶೇಷ ಆವೃತ್ತಿ 2005, ವೋಲ್ಕರ್ ಜೋಟ್ಜ್ಃ ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್. ರೌಹ್ಲ್ಟ್, ರೀನ್ಬೆಕ್ ಬೀ ಹ್ಯಾಂಬರ್ಗ್ 1990, ಎಕ್ಸ್ಟರ್ನಲ್ ಲಿಂಕ್ಸ್ ರಿಸರೆಕ್ಷನ್ ಡೆಸ್ ಮನ್ನೆಕ್ವಿನ್ಸ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಕಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು