Lamentation of Christ (Kantounis)
ಕ್ರಿಸ್ತನ ವಿಲಾಪವು ಗ್ರೀಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ನಿಕೋಲಾಸ್ ಕಾಂಟೌನಿಸ್ ರಚಿಸಿದ ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿದ್ದರು. ಆತ ಒಬ್ಬ ಪುರೋಹಿತನಾಗಿದ್ದನು. ಅವನ ಶಿಕ್ಷಕರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ಐಯಾನ್ನಿಸ್ ಕೊರೈಸ್ ಮತ್ತು ನಿಕೋಲಾಸ್ ಕೌಟೌಜಿಸ್ ಅವರು ಹೆಪ್ಟನೀಸ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಮತ್ತು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವನು ಜಾಕಿಂಥೋಸ್ ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿ 1782-1834 ನಿಂದ ಸಕ್ರಿಯನಾಗಿದ್ದನು. ಆತ ಆಧುನಿಕ ಗ್ರೀಕ್ ಕಲಾ ಅವಧಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಸದಸ್ಯರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ 164ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ. ಆತ ಅನೇಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆತ ಗ್ರೀಕ್ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಫಿಲಿಕಿ ಎಟೇರಿಯಾ ಎಂಬ ರಹಸ್ಯ ಸಂಸ್ಥೆಯ ಸದಸ್ಯರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಅವರಿಗೆ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸಾಕೆಲ್ಲಾರಿಯೊಸ್ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ನೀಡಿ ಗೌರವಿಸಲಾಯಿತು. ಗ್ರೀಕ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಲೆಕ್ಕವಿಲ್ಲದಷ್ಟು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಯೇಸುವಿನ ಭಾವೋದ್ರೇಕವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರಿಸ್ತನ ಅಥವಾ ಪಿಯೆಟಾದ ವಿಲಾಪವು ಕ್ರಿಟನ್ ಶಾಲೆಯು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡ ಜನಪ್ರಿಯ ವಿಷಯವಾಗಿತ್ತು. ಆಂಡ್ರಿಯಾಸ್ ಪಾವಿಯಾಸ್ ಮತ್ತು ನಿಕೋಲಾಸ್ ತ್ಝಾಫೋರಿಸ್ ಇಬ್ಬರೂ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಗ್ರೀಕ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೆಯು ವೆನೆಷಿಯನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ವಿಕಸನಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಲೇಟ್ ಕ್ರಿಟನ್ ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ ಹೆಪ್ಟನೀಸ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ. ಗ್ರೀಕ್ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1800 ರ ದಶಕದ ಹೊತ್ತಿಗೆ ನಿಕೋಲಾಸ್ ಡಾಕ್ಸಾರಸ್ ಮತ್ತು ಪನಾಜಿಯೋಟಿಸ್ ಡಾಕ್ಸಾರಸ್ ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಪನಾಜಿಯೋಟಿಸ್ ಡಾಕ್ಸಾರಸ್ ಗ್ರೀಕ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಪರಿಷ್ಕರಿಸಿದರು ಆದರೆ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯ ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ ಗ್ರೀಕೋದ ವಾಣಿಜ್ಯ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ನಿಕೋಲಾಸ್ ಕಾಂಟೌನಿಸ್ ಬಹಳ ಯಶಸ್ವಿ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಅವರು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯ ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಕ್ರಿಸ್ತನ ಬಗೆಗಿನ ಅವನ ವಿಲಾಪವು ಆಂಡ್ರಿಯಾ ಮಾಂಟೆಗ್ನಾ ಅವರ ಕ್ರಿಸ್ತನ ವಿಲಾಪವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಈ ಕೃತಿಯು ಗ್ರೀಸ್ನ ಲಾರಿಸ್ಸಾ ಮುನಿಸಿಪಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಸಂಗ್ರಹದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ವಿವರಣೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ತೈಲ ಬಣ್ಣ ಬಳಸಿದ ವಸ್ತುಗಳು. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಎತ್ತರವು 48.5 ಸೆಂಟಿಮೀಟರ್ (19 ಇಂಚು) ಮತ್ತು ಅಗಲವು 61 ಸೆಂಟಿಮೀಟರ್ (24 ಇಂಚು) ಆಗಿದೆ. ಈ ಕೃತಿಯು ಆಂಡ್ರಿಯಾ ಮಾಂಟೆಗ್ನಾ ಅವರ ಕ್ರಿಸ್ತನ ವಿಲಾಪವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಎರಡೂ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ನಂಬಲಾಗದ ಕರಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಯೇಸು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸಿದ ಗಾಯಗಳು ಎರಡೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಮಾಂಟೆಗ್ನಾ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಟೆಂಪೆರಾವನ್ನು ಮತ್ತು ಕಾಂಟೌನಿಸ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ತೈಲವನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಆಂಡ್ರಿಯಾ ಮಾಂಟೆಗ್ನಾ ಅವರ ಕೃತಿಯು ನಾಲ್ಕು ಗಾಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಕಾಂಟೌನಿಯ ಕೃತಿಯು ಮೂರು ಪವಿತ್ರ ಗಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಸೆಳವುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. ಸೂರ್ಯನಂತೆ ಹೊಳೆಯುವ ಶಕ್ತಿಯ ನಿಂಬಸ್ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಸುತ್ತಲೂ ಹರಿಯುತ್ತದೆ. ಕಾಂಟೌನಿಸ್ ಮತ್ತು ಹೆಪ್ಟನೀಸ್ ಶಾಲೆಯ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು ಮಾನವ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದರು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ರೂಪದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು. ಬೈಸೆಪ್ಸ್, ಟ್ರೈಸೆಪ್ಸ್ ಮತ್ತು ಡೆಲ್ಟೋಯಿಡ್ ಸ್ನಾಯುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಕಾಂಟೌನಿಸ್ ಹಿಂಜರಿಯಲಿಲ್ಲ. ಮಸುಕಾದ ಆಕೃತಿಯೊಂದು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮಾಂಟೆಗ್ನಾ ಮತ್ತು ಕಾಂಟೌನಿ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೆರಡೂ ಸತ್ತ ಕ್ರಿಸ್ತನ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಕಾಂಟೌನಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ದೇವತೆಗಳ ಮಾಂಸದ ಸ್ವರಗಳು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮಸುಕಾದ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತವೆ. ಅವನ ಆಕಾಶದ ಪ್ರತಿಮೆಯಂತಹ ದೇಹವು ಅವನ ಸಮಾಧಿ ಹೊದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ನಿಂತಿದೆ. ಪವಿತ್ರ ಹೊದಿಕೆಯನ್ನು ರಕ್ತದ ಕಲೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪವಿತ್ರ ಟವೆಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ ಹೊದಿಕೆಯನ್ನು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಆಳವಾದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಶವವು ಬೈಬಲ್ನ ದುರಂತವನ್ನು ಭವ್ಯವಾಗಿ ಸಂವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಪವಿತ್ರ ಹುತಾತ್ಮರ ಮುಖವು ಮಾಂಟೆಗ್ನಾ ಅವರ ಕೆಲಸದಂತೆಯೇ ಅದೇ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಈ ನಾಲ್ಕು ದೇವತೆಗಳು ನೋಡುಗರಿಗೆ ಭರವಸೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಗ್ಯಾಲರಿ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ 19ನೇ ಶತಮಾನದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಗ್ರೀಸ್ನಲ್ಲಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಪ್ಟನೀಸ್ ಶಾಲೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು