Arts integration
ಕಲೆಯ ಏಕೀಕರಣವು ಕಲೆಯ ವಿಭಾಗ ಮತ್ತು ಕಲಿಕೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಷಯ ಎರಡನ್ನೂ ಸೇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ (ಉದಾ. ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಘರ್ಷದ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿಯಲು ಸುಧಾರಿತ ನಾಟಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು.) ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಲಲಿತ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯದ ಪ್ರದೇಶದ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದು ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ. ಜಾನ್ ಎಫ್. ಕೆನಡಿ ಸೆಂಟರ್ ಫಾರ್ ದಿ ಪರ್ಫಾರ್ಮಿಂಗ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣವನ್ನು "ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಬೋಧನೆಯ ವಿಧಾನ" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಒಂದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ವಿಷಯವನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಮತ್ತು ಎರಡರಲ್ಲೂ ವಿಕಾಸದ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗುತ್ತಾರೆ ". ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣ ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣವು ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವು, 19ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದರೂ, ಜಾನ್ ಡ್ಯೂಯಿಯವರ ಪ್ರಗತಿಪರ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಭಾಗವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಅಮೆರಿಕದ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಲಾಗುವ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಇತರ ವಿಷಯಗಳ (ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣ) ನಡುವಿನ ತಡೆರಹಿತ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಮೊದಲ ಪ್ರಕಟಣೆಯೆಂದರೆ ಲಿಯಾನ್ ವಿನ್ಸ್ಲೋ ಅವರ ದಿ ಇಂಟಿಗ್ರೇಟೆಡ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆರ್ಟ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ (1939). 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಉಳಿದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ಪಾತ್ರವು ದೇಶದ ರಾಜಕೀಯ ಒಲವು ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಯೋಗಕ್ಷೇಮದೊಂದಿಗೆ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹರಿಯಿತು. ಲಿಯೋರಾ ಬ್ರೆಸ್ಲರ್ ಪ್ರಕಾರ, 1970 ಮತ್ತು 1980 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣಕ್ಕಾಗಿ ಇಬ್ಬರು ವಕೀಲರು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರುಃ ಹ್ಯಾರಿ ಬ್ರೌಡಿ ಮತ್ತು ಎಲಿಯಟ್ ಈಸ್ನರ್. ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಬ್ರೌಡಿ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು. ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಸಬೇಕಾದ ಕಲಿಕೆಯ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬ್ರೌಡಿ ವೀಕ್ಷಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಯಾದ ಎನ್ಲೈಟೆನ್ಡ್ ಚೆರಿಶಿಂಗ್ ನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಬೇಕೆಂದು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದರು. ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಅರಿವಿಗೆ ಕಲೆಗಳು ಮುಖ್ಯವೆಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿ ಐಸ್ನರ್ ಬ್ರೌಡಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು. ಕಲೆಗಳು ತಮ್ಮ ಸಂವಾದಾತ್ಮಕತೆಯಿಂದಾಗಿ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ಆಳವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ತರುತ್ತವೆ ಎಂದು ಅವರು ನಂಬಿದ್ದರು-ಕಲೆಗಳು ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಅಥವಾ ಓದಲ್ಪಟ್ಟದ್ದನ್ನು ಮೀರಿ ಕಲಿಕೆಯತ್ತ ಸಾಗುತ್ತವೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಚಿಂತನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಕ್ಯಾಸ್ಸಾಂಡ್ರಾ ಬಿ. ವೈಟ್ ಒತ್ತಿ ಹೇಳಿದರು. ಕಲೆಗಳು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಸಮಸ್ಯೆ ಪರಿಹಾರ ಮತ್ತು ನಿರ್ಧಾರ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದವು ಮತ್ತು ಆ ಸಂಸ್ಕರಣಾ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವನದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಉನ್ನತ ಶಿಕ್ಷಣದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಅನನ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆ ಪರಿಹಾರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಣ ಗುರುತಿನ ಸಮಾಲೋಚನೆ ಅನುಭವಗಳ ಸ್ಥಳದೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಸುವುದನ್ನು ವೈಟ್ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದರು. ಹಿಂದೆ, ನೋ ಚೈಲ್ಡ್ ಲೆಫ್ಟ್ ಬಿಹೈಂಡ್ ಶಾಸನವು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು "ಪ್ರತಿ ಮಗುವಿನ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯ" ಎಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ ಸೇರಿಸುತ್ತದೆ. ಶಾಸನವು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನದ ಮೂಲಕ ಹೊಣೆಗಾರಿಕೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಮಾಣೀಕೃತ ಪರೀಕ್ಷೆಯ ರೂಪವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ). ಯಾವುದೇ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಮಾಣೀಕೃತ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ಕಡ್ಡಾಯಗೊಳಿಸಲಾಗಿಲ್ಲವಾದರೂ, ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಹೊಣೆಗಾರಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯವು, ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ವಕಾಲತ್ತು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕಲಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಅದರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ, ಕಾಮನ್ ಕೋರ್ ಮತ್ತು ಅದರ ನಿಕಟ ರೂಪಾಂತರಗಳು ಶಾಲೆಗಳು ಕಲಿಕೆಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಿವೆ. ಕಲೆಯ ಏಕೀಕರಣಕ್ಕೆ ಕಾಮನ್ ಕೋರ್ನ ವಿಧಾನವೆಂದರೆ ಅದು ಕಲಿಕೆಯನ್ನು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ವಿನೋದಮಯವಾಗಿಸುವ ಮೂಲಕ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಅನೇಕ ಶಾಲಾ ಜಿಲ್ಲೆಗಳಿಗೆ ಕಾಮನ್ ಕೋರ್ ರೂಢಿಯಾಗುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಶಿಕ್ಷಕರು ಈಗ ಹಿಂದೆಂದಿಗಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಲೆಯನ್ನು ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯ ಏರಿಕೆಯು ತರಗತಿಯನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಲಭ್ಯವಿರುವ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದೆ, ಇದು ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣವನ್ನು ಬಳಸುವುದನ್ನು ಹಿಂದೆಂದಿಗಿಂತಲೂ ಸುಲಭಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.-ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣ ಸಂಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ವಕಾಲತ್ತು ಕಲೆಗಳ ವಕಾಲತ್ತು ಪ್ರವಚನವು ಪ್ರಸ್ತುತ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವಲ್ಲಿ ಎರಡು ಪ್ರಮುಖ ವಿರೋಧಿ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಉತ್ಪಾದಕತೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಸಹಯೋಗ ಮತ್ತು ನಾವೀನ್ಯತೆಯಂತಹ "21ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು" ಕಲೆ ಕಲಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಆರ್ಥಿಕ ಆಧಾರವನ್ನು ಮೊದಲನೆಯದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಎರಡನೆಯ, ಪರ್ಯಾಯ ವಿಧಾನವು ಕಲೆಯು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟುಹಾಕುವ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಚಾರಣೆಯ ತಾತ್ವಿಕ ಮೌಲ್ಯದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಕಲೆಯ ಶಿಕ್ಷಣದಿಂದ ಹುಟ್ಟುವ ಅಗತ್ಯ ಅಭ್ಯಾಸವೆಂದು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಜೀವಮಾನದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ವಾದಿಸುತ್ತದೆ. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕೋರ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡರ್ಡ್ಗಳ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಗಳು ವಕಾಲತ್ತು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದಲ್ಲಿನ ಏರಿಳಿತಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವುದರಿಂದ ಉಪಯುಕ್ತ, ಕೆಲಸದ ಸ್ಥಳ-ಕೇಂದ್ರಿತ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ವಕಾಲತ್ತು ಕುರಿತ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ, ಬೆಳವಣಿಗೆ-ಕೇಂದ್ರಿತ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ನಡುವಿನ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಯು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮರುರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣದ ಪ್ರಚೋದನೆಯು, ವಿಚಾರಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಂಗೀತ, ದೃಶ್ಯ ಕಲೆ, ನಾಟಕ/ನೃತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಏಕೆ ಮತ್ತು ಹೇಗೆ ಬಳಸಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ಕಲಿಸಿದಾಗ ಕಲಿಯುವವರು ಹೇಗೆ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಸಂಶೋಧನೆಯಾಗಿದೆ. ಆರ್ಟ್ಸ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ಪಾರ್ಟ್ನರ್ಶಿಪ್ (ಎಇಪಿ) ಪ್ರಕಟಿಸಿದ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಕೊಂಡಿಗಳು, ಕಲಾ ಕಲಿಕೆ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಾಧನೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುವ 62 ಅಧ್ಯಯನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಓದುವ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ನಾಟಕದ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುವ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಗಣಿತದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುವ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಆರ್ಟ್ಸ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ಪಾರ್ಟ್ನರ್ಶಿಪ್ ದಿ ಥರ್ಡ್ ಸ್ಪೇಸ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಪ್ರಕಟಿಸಿದೆ, ಇದು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಾದ್ಯಂತ ಹತ್ತು ಕಲಾ-ಸಂಯೋಜಿತ ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣದಲ್ಲಿ ಸಂಶೋಧನೆ ನಡೆಸುತ್ತಿರುವ ಮತ್ತೊಂದು ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಸ್ಥೆಯೆಂದರೆ ಚಿಕಾಗೊ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪಾರ್ಟ್ನರ್ಶಿಪ್ಸ್ ಇನ್ ಎಜುಕೇಶನ್. ಇದು ಲಾರೆನ್ಸ್ ಎರ್ಲ್ಬಾಮ್ ಅಸೋಸಿಯೇಟ್ಸ್ ಮೂಲಕ, ಕ್ಲಾಸ್ರೂಮ್ನಲ್ಲಿ ನವೋದಯಃ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಇಂಟಿಗ್ರೇಷನ್ ಮತ್ತು ಮೀನಿಂಗ್ಫುಲ್ ಲರ್ನಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದೆ. ನಾರ್ತ್ವೆಸ್ಟರ್ನ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಮಾಜಿ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕಿ ಮತ್ತು ಫ್ಲೋರಿಡಾ ಅಟ್ಲಾಂಟಿಕ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಪ್ರಸ್ತುತ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕಿ ಗೈಲ್ ಬರ್ನಾಫೋರ್ಡ್, ಪಿಎಚ್ಡಿ ಸಂಪಾದಿಸಿದ ಈ ಪುಸ್ತಕ; ಸಿಂಥಿಯಾ ವೈಸ್, ಬೋಧನಾ ಕಲಾವಿದೆ ಮತ್ತು ಮಾಜಿ ಸಿಎಪಿಇ ಸಹವರ್ತಿ (2000 ರಿಂದ 2002); ಮತ್ತು ಅರ್ನಾಲ್ಡ್ ಅಪ್ರಿಲ್, ಸಿಎಪಿಇ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ನಿರ್ದೇಶಕರು, ಸಿಎಪಿಇಯ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣ ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂರ ಎಪ್ಪತ್ತೆರಡು ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಕೊಡುಗೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ನ ಗ್ರಾಜುಯೇಟ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ಅಂಡ್ ಇನ್ಫರ್ಮೇಷನ್ ಸ್ಟಡೀಸ್ನ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಶೋಧಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾದ ಜೇಮ್ಸ್ ಕ್ಯಾಟರಾಲ್ ಅವರು ಪ್ರಕಟಣೆಗಳ ಮೇಲೆ CAPE ನೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಹಾರ್ವರ್ಡ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಗ್ರಾಜುಯೇಟ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಎಜುಕೇಶನ್ 1967ರಲ್ಲಿ ನೆಲ್ಸನ್ ಗುಡ್ಮ್ಯಾನ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್ ಝೀರೋ ಎಂಬ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಶೋಧನಾ ಗುಂಪನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಕಲೆಗಳ ಕಲಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ತನಿಖೆ ನಡೆಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್ ಝೀರೋದ ಮಾಜಿ ನಿರ್ದೇಶಕರಲ್ಲಿ ಡೇವಿಡ್ ಪರ್ಕಿನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಹೊವಾರ್ಡ್ ಗಾರ್ಡ್ನರ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ, ಇದನ್ನು ಸ್ಟೀವ್ ಸೀಡೆಲ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ಇತರ ಶಾಖೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಕಲಾ ಕಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸಂಶೋಧನೆಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದೆ. ಬೋಧನೆ ಮತ್ತು ಕಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಮಗ್ರ ಕಲಾ ಮಾದರಿಗಳ ಬಳಕೆಯ ತಾರ್ಕಿಕತೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಹೊವಾರ್ಡ್ ಗಾರ್ಡ್ನರ್ ಅವರ ಬಹು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗಿದೆ. 30 ವರ್ಷಗಳಿಂದ, ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ ಡಿ. ಸಿ. ಯಲ್ಲಿರುವ ಜಾನ್ ಎಫ್. ಕೆನಡಿ ಸೆಂಟರ್ ಫಾರ್ ದಿ ಪರ್ಫಾರ್ಮಿಂಗ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣ ಕಲಿಕೆಯ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತಿದೆ. ಸ್ಥಳೀಯವಾಗಿ, ಅದರ ಚೇಂಜಿಂಗ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ಥ್ರೂ ದಿ ಆರ್ಟ್ಸ್ (ಸಿಇಟಿಎ) ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಮೂಲಕ, ಕೆನಡಿ ಸೆಂಟರ್ ತಮ್ಮ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣವನ್ನು ಅನುಷ್ಠಾನಗೊಳಿಸುತ್ತಿರುವ ಅಥವಾ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರದ ಬಗ್ಗೆ ಬೋಧಿಸುತ್ತಿರುವ ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್, ಡಿ. ಸಿ. ಪ್ರದೇಶದ ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಲಿಕೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಶಾಲಾ-ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು, ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದ ಆಳವಾದ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಕೆನಡಿ ಸೆಂಟರ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಿಇಟಿಎ ಶಾಲೆಗಳ ಜಾಲವು ಪಾಲುದಾರಿಕೆ ಹೊಂದಿದೆ. ಸಿಇಟಿಎ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಅನೇಕ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಅಧ್ಯಯನಗಳ ಮೂಲಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು, ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ಶಾಲಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಶೋಧನೆಗೆ ಪೂರಕವಾಗಿದೆ. ರಾಷ್ಟ್ರದಾದ್ಯಂತದ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ತಲುಪಲು, ಕೆನಡಿ ಕೇಂದ್ರವು ವಾರ್ಷಿಕ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣ ಸಮ್ಮೇಳನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕರು ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೆನಡಿ ಸೆಂಟರ್ನ ಆನ್ಲೈನ್ ಸಂಪನ್ಮೂಲವಾದ ಆರ್ಟ್ಸೆಡ್ಜ್, ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳ ವೆಬ್ ಸರಣಿಯನ್ನು ಸಹ ಆಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದ 'ಏನು' ಮತ್ತು 'ಏಕೆ' ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ, ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವ ಕಲಾವಿದರ ಬೋಧನೆಗಾಗಿ ಕೆನಡಿ ಸೆಂಟರ್ ವಿಚಾರಗೋಷ್ಠಿಗಳ ಸರಣಿ, ಜೊತೆಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಬಲವಾದ ಕಲಾ-ಸಂಯೋಜಿತ ವಸತಿಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಅಭ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳು ರಾಷ್ಟ್ರದಾದ್ಯಂತ ಲಭ್ಯವಿವೆ. ಕಲಾವಿದರ ಬೋಧನೆಗಾಗಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಿಚಾರ ಸಂಕಿರಣವನ್ನು ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಕೆನಡಿ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿ ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಎರಡು ಬಾರಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆನಡಿ ಕೇಂದ್ರದ ಇತರ ಮೂರು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉಪಕ್ರಮಗಳು ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಪಾಲುದಾರಿಕೆಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತವೆಃ ಏನಿ ಗಿವೆನ್ ಚೈಲ್ಡ್, ಪಾರ್ಟ್ನರ್ಸ್ ಇನ್ ಎಜುಕೇಶನ್, ಮತ್ತು ವಿಎಸ್ಎ. ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ ಡಿ. ಸಿ. ಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಧಾನ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕೆನಡಿ ಸೆಂಟರ್ ಪಾರ್ಟ್ನರ್ಸ್ ಇನ್ ಎಜುಕೇಶನ್, ಎರಡು ದಶಕಗಳಿಂದ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತಿರುವ ಒಂದು ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ಕೆನಡಿ ಸೆಂಟರ್ ಕಲಾ ಕಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಶೋಧನೆ ನಡೆಸುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ಅವರು ದಿ ಕೆನಡಿ ಸೆಂಟರ್ ಅಲೈಯನ್ಸ್ ಫಾರ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ನೆಟ್ವರ್ಕ್ ಕೆಸಿಎಎಇಎನ್ ಮೂಲಕ ರಾಷ್ಟ್ರವ್ಯಾಪಿ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಿಗೆ ನೆಟ್ವರ್ಕಿಂಗ್ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಸಂಸ್ಥೆಯು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ, ಕಲಾ ಕಲಿಕೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಶಾಲೆಗಳ ನಡುವೆ ಸಹಯೋಗವನ್ನು ಬೆಳೆಸುತ್ತದೆ, ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಡೆಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿನ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ. 1980ರ ದಶಕದಿಂದ, ಕೇಂಬ್ರಿಡ್ಜ್, ಎಂ. ಎ. ಯಲ್ಲಿರುವ ಲೆಸ್ಲಿ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯವು ವೃತ್ತಿಪರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಪದವಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಮೂಲಕ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದ ಅನುಷ್ಠಾನದಲ್ಲಿ ಯು. ಎಸ್. ನಾದ್ಯಂತ ತರಗತಿಯ ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಶಿಕ್ಷಣ ನೀಡುತ್ತಿದೆ. ಫೋರ್ಡ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ನಿಂದ ಧನಸಹಾಯ ಪಡೆದ 2012 ರ ಸಂಶೋಧನಾ ಅಧ್ಯಯನವು, ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಶಿಕ್ಷಕರು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಗೆ ಬದ್ಧರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ. ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಕಲೆಗಳ ಸಮಗ್ರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಮೂಲಕ ಆಳವಾದ ಕಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಫ್ಲೋರಿಡಾದ ಸರಸೋಟಾದಲ್ಲಿರುವ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಸೌತ್ ಫ್ಲೋರಿಡಾ ಸರಸೋಟಾ-ಮನಾಟಿಯಲ್ಲಿರುವ ಕಾಲೇಜ್ ಆಫ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಿದ್ಧತೆ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾ-ಏಕೀಕರಣವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಶಿಕ್ಷಕರು, ನಾಯಕರು ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ತಜ್ಞರಿಗೆ ತರಬೇತಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅದರ ಸೆಂಟರ್ ಫಾರ್ ಪಾರ್ಟ್ನರ್ಶಿಪ್ಸ್ ಫಾರ್ ಆರ್ಟ್ಸ್-ಇಂಟಿಗ್ರೇಟೆಡ್ ಟೀಚಿಂಗ್ (ಪಿಎಐಎನ್ಟಿ) ಮೂಲಕ, ಕಾಲೇಜು ತಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಇಡೀ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಪ್ರಯೋಜನವಾಗುವ ಸಂಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ಸೇವಾ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತದೆ. ಆರ್ಟ್ಸ್ ನೌ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರಿಗೆ ವೃತ್ತಿಪರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ತರಬೇತಿಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪಠ್ಯಕ್ರಮದಾದ್ಯಂತ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದರ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ನವೀನ ಅಡಿಪಾಯ ತರಬೇತಿ ಕೋರ್ಸ್ನ ಮೂಲಕ, ರಾಜ್ಯ ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು (ಸಾಮಾನ್ಯ ಕೋರ್ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ) ಪೂರೈಸುವ ಮೂಲಕ ಕೆ-12ನೇ ತರಗತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಗ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳಾದ ದೃಶ್ಯ, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಶಿಕ್ಷಕರು ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ. ಆರ್ಟ್ಸ್ ನೌ ತನ್ನ ಜಾಲತಾಣದ ಮೂಲಕ ಉಚಿತ ಇಗ್ನೈಟ್ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಎಜುಕೇಷನ್ಕ್ಲೊಸೆಟ್ ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣದಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಮತ್ತು ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ನಾವೀನ್ಯತೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ವಾರ್ಷಿಕ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣ ಸಮ್ಮೇಳನ, ಕಲಾ ಸಮಗ್ರ ಪಠ್ಯಕ್ರಮ, ಕೋರ್ಸ್ಗಳು, ವೆಬಿನಾರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಟಣೆಗಳು ಲಭ್ಯವಿರುವುದರಿಂದ, ಶಿಕ್ಷಕರು, ಕಲಾವಿದರು, ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರು, ನಿರ್ವಾಹಕರು ಮತ್ತು ಕಲಾ ವಕೀಲರು ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣಕ್ಕಾಗಿ ಕಠಿಣ, ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಬಹುದು, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಕೋರ್ ರಾಜ್ಯ ಮಾನದಂಡಗಳು ಮತ್ತು ಎಸ್ಟಿಇಎಂಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಕಲ್ಪಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದ ತರಗತಿಯ ಅಭ್ಯಾಸದ ಮೇಲೆ ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ, ಆರ್ಟ್ಸ್ ಇಂಟಿಗ್ರೇಷನ್ ಸೊಲ್ಯೂಷನ್ಸ್ (ಹಿಂದೆ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ನ ಮೂಲಕ ಓಪನಿಂಗ್ ಮೈಂಡ್ಸ್) ಎಂಬ ಲಾಭೋದ್ದೇಶವಿಲ್ಲದ ಸಂಸ್ಥೆಯು ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ವೃತ್ತಿಪರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಮತ್ತು ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಶಾಲಾ ಜಿಲ್ಲೆಗಳಿಗೆ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಅನುಷ್ಠಾನವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಎಐಎಸ್ ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣಕ್ಕೆ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಗಣಿತ, ವಿಜ್ಞಾನ, ಓದುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ದೈನಂದಿನ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಒಂದು ಚಕ್ರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದೆ, ಅದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಲೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಎ. ಐ. ಎಸ್. ಎಸ್ಟಿಇಎಂ ವಿಷಯಗಳು (ವಿಜ್ಞಾನ, ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ, ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಗಣಿತ) ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣದ ಬಳಕೆಗಾಗಿ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದೆ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲಿಸಲು "ಪ್ರಮುಖ" ವಿಷಯಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿನ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಕೌಶಲ್ಯಗಳೆಂದರೆ ಗಣಿತ, ಬರವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಓದುವ ಗ್ರಹಿಕೆ. ಈ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಾಧನೆಯ ಯಶಸ್ಸಿನ ಸಾಧನಗಳೆಂದು ಅನೇಕರು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಅಧ್ಯಯನದ ಈ ಮೂರು ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಿಗೆ ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಒತ್ತು ನೀಡುವುದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಶಿಕ್ಷಣದ ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಿಗೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಗಮನದ ಕೊರತೆಯಾಗಿದೆ. ಕಲೆಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಲ್ಪವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುವುದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವುದರ ಮೇಲೆ ದೊಡ್ಡ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಿದೆ. ಯಾವುದೇ ಮಗು ಉಳಿದಿಲ್ಲ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಅಧ್ಯಯನಗಳನ್ನು ಕಲಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಅಗತ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಶಾಲಾ ಆಡಳಿತಾಧಿಕಾರಿಗಳು. ಸರ್ಕಾರಿ ನಿಧಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಒಕ್ಕೂಟದ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿವೆ. ಈ ಮಾನದಂಡಗಳು ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮತ್ತು ಗಣಿತದಂತಹ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣೀಕೃತ ಪರೀಕ್ಷೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಹ ಹೆಚ್ಚು ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತವೆ. ಶಾಲೆಗಳು ಈ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಾಧನೆಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಬಹುದಾದರೆ, ಅವರು ಫೆಡರಲ್ ನಿಧಿಯ ನಷ್ಟ ಅಥವಾ ಕಡಿತಕ್ಕೆ ಗುರಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ನ ರಾಬಿನ್ ಪೊಗ್ರೆಬಿನ್ ಹೇಳುವಂತೆ, "ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಬುಷ್ ಅವರ" ನೋ ಚೈಲ್ಡ್ ಲೆಫ್ಟ್ ಬಿಹೈಂಡ್ "ನೀತಿಯು ಪರೀಕ್ಷಾ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಗಳು ಸುಲಭವಾಗಿ ಪರಿಮಾಣಾತ್ಮಕ ಅಳತೆಗಳಿಗೆ ಸಾಲ ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ". ಆದ್ದರಿಂದ, ಶಾಲೆಗಳು ಈ ಅಧ್ಯಯನ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಸಾಧನೆ ಮಾಡಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲಿಸಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತಿವೆ. ಇದರಲ್ಲಿ ಈ ತರಗತಿಗಳ ಬೋಧನೆಗೆ ಮೀಸಲಿಟ್ಟ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಈ ಕೋರ್ಸ್ಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಶಾಲಾ ಬಜೆಟ್ನ ದೊಡ್ಡ ಮೊತ್ತವೂ ಸೇರಿದೆ. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಬಜೆಟ್ನ ಗಣನೀಯ ಮೊತ್ತವನ್ನು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಅಧ್ಯಯನದ ಈ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಿಗೆ ಖರ್ಚು ಮಾಡಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಂತಹ ಕೆಲವು ಅನಿವಾರ್ಯವಲ್ಲದ ಕೋರ್ಸ್ಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಹಣವಿದೆ ಎಂದು ಶಾಲೆಗಳು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿವೆ. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಜರ್ನಲ್ ದಿ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಷಿಯನ್ ಪ್ರಕಾರ, "ಮಾರ್ಚ್ 2,2011 ರಂದು, ಹೌಸ್ ಮತ್ತು ಸೆನೆಟ್ ಎರಡೂ ಯು. ಎಸ್. ಶಿಕ್ಷಣ ಇಲಾಖೆಯಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸಣ್ಣ ಶಿಕ್ಷಣ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ತೊಡೆದುಹಾಕಲು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡವು, ಇದರಲ್ಲಿ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಇನ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಣಹೂಡಿಕೆಯು, ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕ ಅನುದಾನ ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉಪಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ $40 ಮಿಲಿಯನ್ ನಿಧಿಯಾಗಿದೆ". ಆರ್ಥಿಕ ಹಿಂಜರಿತದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬಜೆಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಕಡಿತಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾದರೂ, ಕೆಲವು ರಾಜ್ಯಗಳು ತಮ್ಮ ಕಲಾ ಬಜೆಟ್ಗಳನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿವೆ. ಟೀಚಿಂಗ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಜರ್ನಲ್ ಪ್ರಕಾರ, "2004ರಲ್ಲಿ, ಕಲೆಗಳಿಗೆ ರಾಜ್ಯದ ಒಟ್ಟು ಧನಸಹಾಯವು $272 ದಶಲಕ್ಷಕ್ಕೆ ಇಳಿಯುತ್ತದೆ, ಇದು ಕಳೆದ ವರ್ಷಕ್ಕಿಂತ ಶೇಕಡಾ 23ರಷ್ಟು ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಆ ಒಟ್ಟು ಇಳಿಕೆಯ ಸುಮಾರು ಮೂರನೇ ಎರಡರಷ್ಟು ಭಾಗವು ಕೇವಲ ಮೂರು ಹೆಚ್ಚು ಹಾನಿಗೊಳಗಾದ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿನ ಕಡಿತದಿಂದ ಬರುತ್ತದೆಃ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ, ಮಿಚಿಗನ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲೋರಿಡಾ. ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಹಣದ ಕಡಿತವು ಸುಮಾರು ಕಾಲು ಭಾಗದಷ್ಟು ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದ್ದರೂ, ಶಿಕ್ಷಕರು ತಮ್ಮ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಮುಖ ಕೌಶಲ್ಯವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಹೆಣಗಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈಗ ಕಡಿತಗೊಳಿಸಲಾಗಿರುವ ಹಣವು ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಸರಬರಾಜುಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಬೋಧಕರ ಸಂಬಳವನ್ನು ಒದಗಿಸಲು ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ. ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಕಲಾ ಕೋರ್ಸ್ಗಳನ್ನು ಅದೇ ಪ್ರಮಾಣದ ಗೌರವದೊಂದಿಗೆ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಅವರ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಜೆಟ್ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳಿಗೆ ವೆಚ್ಚದ ಕಡಿತವು ಹಲವಾರು ಶಾಲೆಗಳು ತಮ್ಮ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲು ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಶಾಲಾ ನಿರ್ವಾಹಕರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಹಣಕಾಸು ಒದಗಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ರಾಜ್ಯದ ನಿಧಿಯತ್ತ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಅನುದಾನಗಳು ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಹಣಕಾಸು ಒದಗಿಸುವ ಇತರ ವಿಧಾನಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಆಗುತ್ತಿವೆ, ಆದರೆ ಅವು ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಿಗೆ ಹಣ ಒದಗಿಸಲು ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಪರಿಹಾರಗಳಾಗಿವೆ. ಶಾಲೆಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಆದಾಯವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಸ್ಥಳೀಯ ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯ ಸರ್ಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತವೆ; ಆದಾಗ್ಯೂ ಹಲವಾರು ರಾಜ್ಯ ಸರ್ಕಾರಗಳು ಇತರ ಬಜೆಟ್ ಕೊರತೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿವೆ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಮೊತ್ತದಲ್ಲಿ ಹಣಕಾಸು ಒದಗಿಸಲು ವಿರಳವಾಗಿ ಶಕ್ತವಾಗಿವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಖಾಸಗಿ ಕೊಡುಗೆದಾರರಿಂದ ಸಹಾಯ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೂ, ಅನುದಾನಗಳಂತೆಯೇ, ಖಾಸಗಿ ಕೊಡುಗೆದಾರರು ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಹಣವನ್ನು ದಾನ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸರ್ಕಾರವು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಧನಸಹಾಯ ನೀಡುವುದು ಇನ್ನೂ ರಾಷ್ಟ್ರವ್ಯಾಪಿ ಅನೇಕ ಶಾಲಾ ಜಿಲ್ಲೆಗಳಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಬಗೆಹರಿಯದ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಬಳಕೆಗಳು ಕಲೆಗಳಿಗೆ ವಕಾಲತ್ತು ನೀಡುವುದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು ಎಷ್ಟು ಅಗತ್ಯ ಎಂಬುದರ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ. ನಮ್ಮ ಯುವಕರ ಗಣಿತ ಮತ್ತು ಓದುವ ಕೌಶಲ್ಯಗಳಲ್ಲಿನ ಗ್ರಹಿಸಿದ ಲೋಪಗಳ ಸಂಖ್ಯಾಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯಿಂದಾಗಿ, ಅನೇಕ ಪೋಷಕರು ಕಲೆಯ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಅಧ್ಯಯನದ ಇತರ ಮೂಲಭೂತ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದಕ್ಕೆ, ಭಾಗಶಃ, ಕಾರ್ಮಿಕವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯು ಕಡಿಮೆ ಅಗತ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಉತ್ಕೃಷ್ಟರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅನೇಕ ವಕೀಲರು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಗತಿಯ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನದ ಪ್ರಕಾರ, "ಸುಸಂಘಟಿತ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಕಲೆಗಳು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಕಲೆಗಳು ಕಲಿಕೆಗೆ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ. ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಪರಿಹಾರ, ಉನ್ನತ ದರ್ಜೆಯ ಚಿಂತನೆ, ನಮ್ಯತೆ, ನಿರಂತರತೆ ಮತ್ತು ಸಹಕಾರವನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಬಯಸಬೇಕು ಎಂದು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸುಧಾರಕರು ಹೇಳಿದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುವ ವಾಹಕವಾಗಿ ಅವು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ ". ಕಲೆಗಳಿಂದ ಪಡೆದ ಈ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಆಧುನಿಕ ಕಾರ್ಯಪಡೆಯಲ್ಲಿ ಅಗತ್ಯವಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಕಲೆಯ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಒತ್ತಡವು ನಂತರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯದ ವೃತ್ತಿಜೀವನಕ್ಕೆ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇಂದಿನ ಆಧುನಿಕ ಕಾರ್ಯಪಡೆಯಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅನೇಕರು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರಾದರೂ, ಇಂದಿನ ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕ ಉದ್ಯೋಗ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಕಲೆಗಳು ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ ಎಂದು ಅನೇಕರು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಎಲ್ಲಾ ಶಿಕ್ಷಕರು ಕಲಾವಿದರಲ್ಲ" ಎಂದರೆ ಪ್ರತಿ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಲು ಕಲೆಯನ್ನು ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಿರುವ ಸಾಕಷ್ಟು ಶಿಕ್ಷಕರು ಇಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಂದ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಹಾಗಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಯಾವುದೇ ಶಿಕ್ಷಕನು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಕನಾಗಬಹುದು. ಕಲೆ ಅದರ ಮೂಲದಲ್ಲಿ, ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿದ್ದರೂ, ಪ್ರತಿ ಅಭ್ಯಾಸಕ್ಕೂ ಒಂದು ಆಧಾರವಿದೆ. ಲಲಿತಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸದ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ತತ್ವಗಳು, ಬಣ್ಣದ ಚಕ್ರ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿವೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮೂಲ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವಿದೆ. ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಮೂಲಭೂತ ಆಟದ ರಚನೆ, ನಟನಾ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿವೆ. ಶಿಕ್ಷಕರು ಈ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದೇ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲವೇ ಎಂಬುದು ಅಪ್ರಸ್ತುತ; ಅವುಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ, ಆ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಶಿಕ್ಷಕರಿಂದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ರವಾನಿಸಬಹುದು. ಮಾಸ್ಟರ್ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಇದರ ಗುರಿಯಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಮೂಲಭೂತ ಕಲಾ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಬೋಧನಾ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುವುದು ಇದರ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ಮೂಲಭೂತ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ನಂತರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಬಹುದು, ಅವರು ನಂತರ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ. ಈ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಸರಳ ಮತ್ತು ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ಕಲಿಸಲು ಸುಲಭ, ಮತ್ತು ಪಾಠ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಅನಂತವಾಗಿ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗುತ್ತವೆ. ಕಲೆ-ಸಂಯೋಜಿತ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ನಂತರ, ತಂತ್ರಗಳು, ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಅವರು ಸಂಶೋಧನೆಗಳನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ತರಗತಿಯೊಳಗೆ ಯಾವುದು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಏನು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಧನಸಹಾಯ ಮತ್ತು ವಕಾಲತ್ತು ಇನ್ನೂ ಪ್ರಸ್ತುತ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಈ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ದೊಡ್ಡ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಅನೇಕ ಜಿಲ್ಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲಿಗರು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಹಣಕ್ಕಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅನೇಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಡಿಮೆ ಹಣವಿದೆ. ಈ ಕಳವಳಗಳಿಂದಾಗಿ ಕೆಲವು ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಕೆಲವು ಶಾಲೆಗಳಿಂದ ತೆಗೆದುಹಾಕಬಹುದು ಎಂದು ಹಲವರು ಭಯಪಡುತ್ತಾರೆ. ನೋ ಚೈಲ್ಡ್ ಲೆಫ್ಟ್ ಬಿಹೈಂಡ್ ಆಕ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಅದರ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಭಯಭೀತರಾಗಿರುವವರು ಅನೇಕರಿದ್ದಾರೆ. ಮಕ್ಕಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಕಲೆಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹವ್ಯಾಸ, ಆಸಕ್ತಿ ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮನರಂಜನಾ ಉದ್ಯೋಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇಡೀ ಶಿಕ್ಷಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಭವಿಷ್ಯದ ಕಾರ್ಯಪಡೆಯನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವುದರ ಮೇಲೆ ಆಧಾರಿತವಾಗಿರುವ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ, ಎಸ್ಟಿಇಎಂ ಕ್ಷೇತ್ರದ (ವಿಜ್ಞಾನ, ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ, ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಗಣಿತ) ಮೇಲೆ ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆರ್ಥಿಕ ಅಸ್ಥಿರತೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ವಿತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಮೊದಲು ಕಡಿತಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಆದರೂ, ಮಕ್ಕಳ ಕಲಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೇಲೆ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ಪರಿಣಾಮಗಳ ಕುರಿತಾದ ಸಂಶೋಧನೆಯು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಳ್ಳದ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಶಿಕ್ಷಕರ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಮಕ್ಕಳ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಂಡ ಮಕ್ಕಳು ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಮಾಜಿಕ, ಅರಿವಿನ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಗಳಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ ಎಂದು ಸಂಶೋಧನೆ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವಿಲ್ಲದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಣಿತ ಮತ್ತು ಮೌಖಿಕ ಎಸ್. ಎ. ಟಿ ಅಂಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಹೆಚ್ಚಿದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಾಧನೆಯೊಂದಿಗೆ ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ನ್ಯಾಷನಲ್ ಎಜುಕೇಷನಲ್ ಲಾಂಗಿಟ್ಯೂಡಿನಲ್ ಸರ್ವೆ (ಎನ್ಇಎಲ್ಎಸ್; 88) ನಡೆಸಿದ ಸಂಶೋಧನೆಯು, ಅಮೆರಿಕದ ಮಾಧ್ಯಮಿಕ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ 10 ವರ್ಷಗಳಿಂದ 25,000 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದ ಒಂದು ಅಧ್ಯಯನದ ಅಧ್ಯಯನವು, ಶಿಕ್ಷಕರ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಉನ್ನತ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಂಡ ಮಕ್ಕಳ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಅಧ್ಯಯನವು 8ನೇ ತರಗತಿಯಿಂದ 10 ಮತ್ತು 12ನೇ ತರಗತಿಯವರೆಗೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಸಮಯವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, 90 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಜೇಮ್ಸ್ ಕ್ಯಾಟರಾಲ್ ಮತ್ತು ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ನಡೆಸಿದ ಈ ಅಧ್ಯಯನವು 2009 ರಲ್ಲಿ 26 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅದೇ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು. ನ್ಯಾಷನಲ್ ಆರ್ಟ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ಪ್ರಕಟಿಸಿದ ಅನ್ವೇಷಣಾತ್ಮಕ ಅಧ್ಯಯನವು ತರಗತಿಯ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣವನ್ನು ನೋಡಿತು ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ತಲ್ಲೀನಗೊಳಿಸುವ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥದಿಂದಾಗಿ ಈ ಏಕೀಕರಣವು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಲಿಕೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದೆ ಎಂದು ತೀರ್ಮಾನಿಸಿತು, ಇದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಅಪಾಯಗಳನ್ನು ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು, ಕಡಿಮೆ ನಿರ್ಬಂಧಿತ ವಿಧಾನಗಳ ಮೂಲಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳ ನಡುವೆ ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ನವೋದಯದ ಆಯ್ದ ಭಾಗಗಳುಃ ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಕಲಿಕೆ ಇಂದು ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಚಲಿತದಲ್ಲಿರುವ ಒಂದು ಚಳುವಳಿಯೆಂದರೆ ಬಹು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ. ಹೊವಾರ್ಡ್ ಗಾರ್ಡ್ನರ್ ಅವರ (1983) ಬಹು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು (ಎಮ್ಐ), ಅವರ ಪುಸ್ತಕವಾದ ಫ್ರೇಮ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೈಂಡ್ನಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಿರುವಂತೆ, ಮಕ್ಕಳ ಕಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇಂದಿನ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳ ಮೌಲ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಜಾಗೃತಿ ಮೂಡಿಸಲು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದೆ. ಥಾಮಸ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ (1994) ಮತ್ತು ಡೇವಿಡ್ ಲ್ಯಾಜಿಯರ್ (1991) ರಂತಹ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರು, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಮಾನಸಿಕ ಚೌಕಟ್ಟಾಗಿರುವ ಗಾರ್ಡ್ನರ್ ಅವರ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ತರಗತಿಯ ಶಿಕ್ಷಕರ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಭಾಷಾಂತರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನರು ಕಲಿಕೆಗೆ ಕನಿಷ್ಠ ಏಳು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಗಳನ್ನು ತರುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಗಾರ್ಡ್ನರ್ ಸೂಚಿಸಿದರು. ಏಳು ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ, ಎರಡು (ಭಾಷಾ ಮತ್ತು ತಾರ್ಕಿಕ/ಗಣಿತ) ಹೆಚ್ಚಿನ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಅನೇಕ ಮಕ್ಕಳು ಇತರ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಶಾಲಾ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ನಾವು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಂಗೀತ, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ, ಅಂತರ್ವ್ಯಕ್ತೀಯ, ಅಂತರ್ವ್ಯಕ್ತೀಯ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ/ಕೈನೆಸ್ಥೆಟಿಕ್ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಲು ಬೋಧನಾ ಪದ್ಧತಿಗಳ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರೆ, ನಾವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ತಲುಪಬಹುದು ಎಂಬುದು ಸಿದ್ಧಾಂತವಾಗಿದೆ. ತಮ್ಮ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಬಲ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಮೂಲಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಬೆಳೆಸುವುದು ಅವರನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಲಿಯಲು ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. "ಸಾಮಾಜಿಕ-ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ಕುರಿತಾದ ಸಂಶೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಒಮ್ಮತವಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಕಲೆಗಳು ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ತಲುಪಲಾಗದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ತಲುಪುವುದು ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳು ಇತರ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ತಲುಪಲಾಗದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ತಲುಪುವುದು. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ವಿಫಲರಾಗುವುದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬೇರ್ಪಟ್ಟ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಶಾಲೆಯೊಂದಿಗೆ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಒಂದು ಕಾರಣ ಮತ್ತು ಪ್ರೇರಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಶಾಲೆಯಿಂದ ಹೊರಗುಳಿಯುವುದನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆಯು ಸ್ವಯಂ ಅರಿವು, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ, ನಂಬಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಬಲೀಕರಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ವಿಧಾನದ ಮೂಲಕ ಈ ಪ್ರೇರಣೆಯನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಬಹುದು. ಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಒಂದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಸರಿಯಾದ ಅಥವಾ ತಪ್ಪು ಉತ್ತರಗಳಿಲ್ಲದ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಹೂಡಿಕೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಹೂಡಿಕೆಯು ಸ್ವಯಂ-ನಿರ್ದೇಶಿತ ಕಲಿಕೆಯನ್ನು ಪೋಷಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪರೀಕ್ಷಾ ಸ್ಕೋರ್ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಸಾಧನವಾಗಿ ಕಲಿಯುವ ಬದಲು ಕಲಿಕೆಯ ಅನುಭವವನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವು ಬೆಳೆಸುವ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ, ಸಹಯೋಗ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾಜಿಕ-ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಈ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಅಮೆರಿಕನ್ ಇಂಡಿಯನ್ ಬಿಲೀಫ್ ಇನ್ವೆಂಟರಿ ಅಳೆಯಿತು, ಸ್ಥಳೀಯ ಅಮೆರಿಕನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಂಡ ನಾಲ್ಕು ಗುಂಪುಗಳ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮಾನ್ಯತೆ ಇಲ್ಲದ ಐದನೇ ಗುಂಪಿನ ಮೇಲೆ ಅಳೆಯಲಾಯಿತು. ಎಲ್ಲಾ ನಾಲ್ಕು ಗುಂಪುಗಳು ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದವು ಆದರೆ ಐದನೇ ನಿಯಂತ್ರಣ ಗುಂಪು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ನಾಗರಿಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ತೋರಿಸಿವೆ. ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣದ ಈ ಸಾಮಾಜಿಕ-ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಿಣಾಮವು ಅಪಾಯದಲ್ಲಿರುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಅಸಮಾನವಾಗಿ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ. ಅರಿವಿನ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ಕಲೆಗಳ ಕೊಡುಗೆಯ ಕುರಿತಾದ ಸಂಶೋಧನೆಯು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ-ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಮೌಖಿಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ಸ್ಮರಣೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ತಾರ್ಕಿಕತೆಯಲ್ಲಿ ಅರಿವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಚಾನ್ ಮತ್ತು ಇತರರು ನಡೆಸಿದ ಅಧ್ಯಯನ. ಯು. ಎಸ್ನಲ್ಲಿ ಅರವತ್ತು ಮಹಿಳಾ ಕಾಲೇಜು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದು, 12 ವರ್ಷಕ್ಕಿಂತ ಮೊದಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಂಗೀತ ತರಬೇತಿಯ ಸಂಬಂಧ ಮತ್ತು ಅವರ ಮೌಖಿಕ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ. ಸಂಗೀತ ತರಬೇತಿಯನ್ನು ಪಡೆದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಔಪಚಾರಿಕ ತರಬೇತಿಯಿಲ್ಲದವರಿಗಿಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. ಅಮೇರಿಕನ್ ಸೈಕಲಾಜಿಕಲ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ನ ಮೆಟಾ-ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಹೇಗೆ ಪ್ರಗತಿಪರ ವಿಶ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ದಿನಕ್ಕೆ ಒಂದು ಗಂಟೆ ಕೇಳುವುದು ಹೆಚ್ಚಿನ ಮೆದುಳಿನ ಸುಸಂಬದ್ಧತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಲ್ಫಾ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ. ಅಕಾಲಿಕ ಶಿಶುಗಳ ಮೇಲಿನ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ವಿಶೇಷ ಕಾಳಜಿಯನ್ನು ಪಡೆಯುವಾಗ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಂಡಾಗ, ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಳ್ಳದ ಶಿಶುಗಳಿಗಿಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವೇಗವಾಗಿ ದೈಹಿಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ. ಅಂಗವಿಕಲ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಕಲೆಯನ್ನು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸುವುದು ಅರಿವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿತ ಸಂವಹನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಸೂಚಿಸಿವೆ. ತರಗತಿಯ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣವು ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಎಂಟು ವಿಭಿನ್ನ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳನ್ನು ಜೆಸ್ಸಿಕಾ ಡೇವಿಸ್ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ವರ್ಗಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿವೆಃ ಕಲೆ ಆಧಾರಿತ-ಕಲೆಯು ಕಲಿಕೆಯ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿದ್ದು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಇತರ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಒಂದು ದೃಷ್ಟಾಂತವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲಿಕೆಗೆ ಮೂಲ ಹೊಸ್ತಿಲಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲೆ-ಇಂಜೆಕ್ಟ್ (ಅಥವಾ ಇನ್ಫ್ಯೂಸ್ಡ್)-ಕಲೆಯನ್ನು ಸಮೃದ್ಧಗೊಳಿಸುವ ವಿಷಯವಾಗಿ ಹೊರಗಿನಿಂದ "ಇಂಜೆಕ್ಟ್" ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಂಗೀತದ ಅವಧಿ, ಭೇಟಿ ನೀಡುವ ಕಲಾವಿದರು, ಇತ್ಯಾದಿ). ಕಲೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ-ಕಲೆಯನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದ ಜೊತೆಗೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಅಂತರಶಿಕ್ಷಣ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಅದರ ಸ್ವಂತ ಅಧ್ಯಯನದ ಕೋರ್ಸ್ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ಕಲೆ-ವಿಸ್ತರಣೆ-ಕಲೆಯು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಶಾಲೆಯ ಹೊರಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುವ ಒಂದು ಪರಿಶೋಧನಾತ್ಮಕ ಸಾಹಸವಾಗಿದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿಗೆ ಕ್ಷೇತ್ರ ಪ್ರವಾಸಗಳು). ಕಲೆ-ವೃತ್ತಿಪರ-ಈ ವಿಧಾನವು ಕಲಾ ತರಬೇತಿಯನ್ನು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಸಾಧನವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಕಲಾವಿದರನ್ನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ. ಕಲೆಗಳು-ಹೆಚ್ಚುವರಿಗಳು-ಕಲೆಯನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಾಲಾ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದ ಹೊರಗೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಬದ್ಧತೆಯಾಗಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಶಾಲಾ ಪತ್ರಿಕೆ, ಶಾಲಾ ನಂತರದ ನೃತ್ಯ ಕ್ಲಬ್ಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ). ಕಲೆ-ಶಿಕ್ಷಣ-ಸೌಂದರ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣ ಎಂದು ಕೆಲವರು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವ ಈ ವಿಧಾನವು ಕಲೆಯನ್ನು ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲೆ-ಸಂಸ್ಕೃತಿ-ಕಲೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ "ಸಂಸ್ಕೃತಿ" ಯನ್ನು ಸಾಮೂಹಿಕ ಸಮುದಾಯದ "ಸಂಸ್ಕೃತಿ" ಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ರಚನಾತ್ಮಕ ಜನಾಂಗೀಯ/ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ "ಸಂಸ್ಕೃತಿ" ಗಳಿಗೆ ಅಂತಿಮ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ "ಸಂಸ್ಕೃತಿ" ಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮೂಲಕವೇ ಕಲೆಯು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಅಪಾಯಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು, ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಯೋಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಅರ್ಥವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲೆ-ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಅನುಮತಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ತರಗತಿಯ ಸೂಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ಶಿಕ್ಷಕರ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕ ಕಡಿತದಿಂದಾಗಿ, ಅವರಿಗೆ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಕಲೆಯನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಪಾಠ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಸಂಘಟಿಸಲು ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಬೆಸೆಯಲು ಸಮಯ ಅಥವಾ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಕಲೆ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಏಕೀಕರಣ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವಂತೆ, ಕಲೆಗಳ ಏಕೀಕರಣವು ಅದಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವಂತೆ ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇಂದಿನ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ-ಪ್ರಥಮ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಒಗ್ಗೂಡಿಸುವ ಸವಾಲು ಶಾಲಾ ಕ್ಯಾಂಪಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ಪಾದನಾ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯಗಳನ್ನು ಅನುಷ್ಠಾನಗೊಳಿಸುವುದಲ್ಲ ಅಥವಾ ಇತ್ತೀಚಿನ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಸಾಫ್ಟ್ವೇರ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವುದಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವು ಲಭ್ಯವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸುವುದರಲ್ಲಿದೆ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಂಬಂಧಿತ ದತ್ತಾಂಶವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು, ಈ ದತ್ತಾಂಶವನ್ನು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಅರ್ಥವನ್ನು ಮಾಡಲು, ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸಲು ಅಥವಾ ಹೊಸದನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಅವರಿಂದ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸೆಳೆಯಲು ಕಲಿಯಬೇಕು. ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವು ಡಿಜಿಟಲ್ ಕಲೆ ಅಥವಾ ಕೃತಕ ಬುದ್ಧಿಮತ್ತೆಯ ಮೂಲಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಸಹ ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಕಲೆ-ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಏಕೀಕರಣದಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿದ್ದರೆ, ಅದನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಮತ್ತು ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ಚಾಂಪಿಯನ್ಗಳನ್ನು ವಿಚಾರಿಸಬಹುದು. ಯುನೆಸ್ಕೋ ಕಲಾ ಏಕೀಕರಣ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿರುವ ವಿಶ್ವಸಂಸ್ಥೆಯ ವಿಶೇಷ ಸಂಸ್ಥೆಯಾದ ವಿಶ್ವಸಂಸ್ಥೆಯ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಸ್ಥೆ (ಯುನೆಸ್ಕೋ), ವಿಶ್ವದಾದ್ಯಂತದ ಎಲ್ಲಾ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಲೆ, ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಏಕೀಕರಣದ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಕಾರ್ಯಸೂಚಿಯು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವ ಮತ್ತು ರಕ್ಷಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು "ಗುಣಮಟ್ಟದ ಶಿಕ್ಷಣ" ಮತ್ತು "ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಶಿಕ್ಷಣ" ದ ರಚನೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಯುನೆಸ್ಕೋ ಬ್ಯಾಂಕಾಕ್ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಂಶೋಧನಾ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿಹಿಡಿಯುವ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಪೆಸಿಫಿಕ್ನೊಳಗಿನ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರು, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಇತರ ಮಧ್ಯಸ್ಥಗಾರರ ನಡುವೆ ಕೇಸ್ ಸ್ಟಡೀಸ್ ಜೊತೆಗೆ ಮಾಹಿತಿಯ ವಿನಿಮಯದ ಉಪಕ್ರಮವನ್ನು ಕೈಗೊಂಡಿತು. ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ಮೊದಲ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಮಾವೇಶವನ್ನು 2006ರಲ್ಲಿ ಸಿಯೋಲ್ (ಕೊರಿಯಾ) ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದನ್ನು 2010ರಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ಪ್ರಸ್ತುತ ಆರ್ಥಿಕ ಹಿಂಜರಿತದಿಂದಾಗಿ ಅನೇಕ ಶಾಲೆಗಳು ತಮ್ಮ ಕಲಾ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಇಂಗ್ಲಿಷ್, ಗಣಿತ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನದಂತಹ ಪ್ರಮುಖ ಪಠ್ಯಕ್ರಮದ ವಿಷಯದ ಪರವಾಗಿ ಕಡಿತಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ. ಕಲೆಯೊಳಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸುರಕ್ಷಿತ ಉದ್ಯೋಗದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಕೊರತೆ ಮತ್ತು ಎಸ್ಟಿಇಎಂ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ (ವಿಜ್ಞಾನ, ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ, ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಗಣಿತ) ಬಲವಾದ ಕಾರ್ಯಪಡೆಯ ಒತ್ತಡದ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಮಕ್ಕಳ ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣವು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಂಶೋಧನೆ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. 2013ರಲ್ಲಿ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ಸಿನ ನಿರ್ಣಯವು ಎ. ಟಿ. ಇ. ಎಂ. ನ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ರೂಪವಾದ "ಎ ಫಾರ್ ಆರ್ಟ್" ಅನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ, ಅದನ್ನು ಎ. ಟಿ. ಇ. ಎ. ಎಂ. ಎಂದು ಬದಲಾಯಿಸಿತು. ಪ್ರಾಥಮಿಕ, ಮಾಧ್ಯಮಿಕ ಮತ್ತು ತೃತೀಯ ಶಾಲೆಯ ಮೂಲಕ ಬಾಲ್ಯದುದ್ದಕ್ಕೂ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಂಡ ಮಕ್ಕಳು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಾಧನೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಮಾಜಿಕ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಅರಿವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಂಕಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಅಧ್ಯಯನಗಳು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ, ಸಂವಹನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜಾಗೃತಿ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯ ಜೊತೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಉತ್ತೇಜಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾರೆ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಾಧನೆಗಳು ಅಳೆಯಲಾದ ಕೆಲವು ಸುಧಾರಣೆಗಳಾಗಿವೆ. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣ ಕಲೆಯ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಶಿಕ್ಷಣ ಕಲೆಯ-ಆಧಾರಿತ ಪರಿಸರ ಶಿಕ್ಷಣ ಸ್ಟೀಮ್ ಟೀಚಿಂಗ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ರೆಫರೆನ್ಸಸ್ ಎಕ್ಸ್ಟರ್ನಲ್ ಲಿಂಕ್ಸ್ ಲಾಭರಹಿತ ಸಂಶೋಧನಾ ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಆನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ಇಷ್ಯೂಲ್ಯಾಬ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಇಂಟಿಗ್ರೇಷನ್ ಸೊಲ್ಯೂಷನ್ಸ್ (ಹಿಂದೆ ಓಪನಿಂಗ್ ಮೈಂಡ್ಸ್ ಥ್ರೂ ದಿ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಫೌಂಡೇಶನ್) ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಾದ್ಯಂತದ ಶಾಲೆಗಳಿಗೆ ಕಲೆಯ ಏಕೀಕರಣವನ್ನು ತರುವತ್ತ ಗಮನಹರಿಸುತ್ತದೆ ಎಜುಕೇಶನ್ ಕ್ಲೋಸೆಟ್ ಪ್ರತಿ ಶಾಲೆಯಲ್ಲೂ ಕಲೆಯ ಏಕೀಕರಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಮತ್ತು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಅನುಷ್ಠಾನಗೊಳಿಸಲು ಪಾಠ ಯೋಜನೆಗಳು, ಕಾರ್ಯತಂತ್ರಗಳು, ದತ್ತಾಂಶ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ.