National cinema
ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾ ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಚಲನಚಿತ್ರ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರ ವಿಮರ್ಶೆಗಳಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರಾಷ್ಟ್ರ-ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾದ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸ್ವಲ್ಪವೇ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆಯಾದರೂ, ಜಾಗತೀಕರಣದಲ್ಲಿ ಇದು ನಿರ್ವಿವಾದವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಚಲನಚಿತ್ರವು ಇತರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಿಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಒಂದು ರಾಷ್ಟ್ರ ಅಥವಾ ಪ್ರದೇಶದ ಉತ್ಪಾದನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಇರುವಲ್ಲಿ, ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಇತರ ಚಲನಚಿತ್ರ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಅಥವಾ ಚಲನಚಿತ್ರ ವಿಮರ್ಶೆ ಪದಗಳಂತೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಕಲಾ ಚಲನಚಿತ್ರ"), "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ, ಮತ್ತು ಅದರ ಅರ್ಥವನ್ನು ಚಲನಚಿತ್ರ ವಿದ್ವಾಂಸರು ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಒಂದು ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ" ದ ಭಾಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಸರಳವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಚಲನಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಹಣಕಾಸು ಒದಗಿಸಿದ ದೇಶ, ಚಲನಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುವ ಭಾಷೆ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗಳು ಅಥವಾ ಪಾತ್ರಗಳ ಉಡುಗೆ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್, ಸಂಗೀತ ಅಥವಾ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು "ರಾಷ್ಟ್ರದ ಸಿನೆಮಾ" ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದು. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು, ಕೆಲವು ವಿದ್ವಾಂಸರು ಚಲನಚಿತ್ರೋದ್ಯಮದ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಅವರು ವಹಿಸಿದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ಮಾರುಕಟ್ಟೆ ಶಕ್ತಿಗಳು, ಸರ್ಕಾರದ ಬೆಂಬಲ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವರ್ಗಾವಣೆಗಳು". ಹೆಚ್ಚು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರವು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಗುಂಪನ್ನು ಅಥವಾ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಂತರ್ಸಂಪರ್ಕದ 'ಲಕ್ಷಣಗಳು' ಅಥವಾ ಸುಸಂಬದ್ಧತೆಗಳ ಮೂಲಕ ಐತಿಹಾಸಿಕ ತೂಕವನ್ನು ನೀಡಿದ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಹುದು. ಥಿಯೋರೈಸಿಂಗ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಸಿನೆಮಾದಲ್ಲಿ, ಫಿಲಿಪ್ ರೋಸೆನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾವನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೆಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆಃ (1) ಆಯ್ದ 'ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ' ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು/ಪಠ್ಯಗಳು, ಅವುಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧ, ಅವು ಹಂಚಿಕೊಂಡ (ಸಾಮಾನ್ಯ) ಲಕ್ಷಣದಿಂದ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ. (2) 'ರಾಷ್ಟ್ರ' ವನ್ನು ಅದರ 'ಲಕ್ಷಣ' ದೊಂದಿಗೆ ಸಮನ್ವಯದಲ್ಲಿರುವ ಒಂದು ಘಟಕವೆಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು. ಮತ್ತು (3) ಹಿಂದಿನ ಅಥವಾ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ 'ರೋಗಲಕ್ಷಣಗಳ' ತಿಳುವಳಿಕೆ, ಇದನ್ನು ಇತಿಹಾಸ ಅಥವಾ ಇತಿಹಾಸಶಾಸ್ತ್ರ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು 'ರೋಗಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ' ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅಂತರ್ಸಂಪರ್ಕದ ಈ ರೋಗಲಕ್ಷಣಗಳು ಶೈಲಿ, ಮಾಧ್ಯಮ, ವಿಷಯ, ನಿರೂಪಣೆ, ನಿರೂಪಣಾ ರಚನೆ, ವೇಷಭೂಷಣ, ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್, ಪಾತ್ರ, ಹಿನ್ನೆಲೆ, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಹುದು. ಇದು ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾಡುವವರ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವವರ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು, ಚಮತ್ಕಾರವನ್ನು ಸೂಚಿಸಬಹುದು. ಕೆನಡಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರ ವಿಮರ್ಶಕರು ಕೆನಡಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾವನ್ನು ಹೇಗೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು ಅಥವಾ ಕೆನಡಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾ ಇದೆಯೇ ಎಂದು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಚರ್ಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕೆನಡಾದ ಚಲನಚಿತ್ರ ಪರದೆಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಯುಎಸ್ ಆಮದುಗಳಾಗಿವೆ. "ಕೆನಡಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾ" ವನ್ನು ಕೆನಡಾದಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಿದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದರೆ, ಕೆನಡಾದ ಸಿನೆಮಾದ ನಿಯಮವು ಹದಿಹರೆಯದವರಿಗೆ ಹಗುರವಾದ ಶುಲ್ಕವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬೇಕು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಮೀಟ್ಬಾಲ್ಸ್ (1979), ಪೋರ್ಕಿಸ್ (1981) ಅಥವಾ ಡೆತ್ ಶಿಪ್ (1980). ಇತರ ವಿಮರ್ಶಕರು ಕೆನಡಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು "ಕೆನಡಾದ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕೆಲವು ವಿಮರ್ಶಕರು "ಕೆನಡಾದಲ್ಲಿ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣದ ಎರಡು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿವೆ" ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆಃ ಫೆಡರಲ್ ಸರ್ಕಾರದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ ಮಂಡಳಿ ಮತ್ತು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಬೆಂಬಲಿಸಿದ "ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ವಾಸ್ತವಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯ". 1990ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಕೆನಡಾವು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅಂಶಗಳೆರಡನ್ನೂ ಹೊಂದಿರುವ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಿನೆಮಾವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಅದು ಜೀನ್-ಲುಕ್ ಗೊಡಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ವಿಮ್ ವೆಂಡರ್ಸ್ನಂತಹ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿತ್ತು ಎಂದು ಸ್ಕಾಟ್ ಮ್ಯಾಕೆಂಜೀ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೆನಡಾದ ಸಿನೆಮಾ "ಸಿನೆಮಾ ಮತ್ತು ಟೆಲಿವಿಷನ್ ಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಯಂ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಕಾಳಜಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ" ಎಂದು ಮ್ಯಾಕೆಂಜೀ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿ, ಅವರು ಡೇವಿಡ್ ಕ್ರೋನೆನ್ಬರ್ಗ್ನ ವೀಡಿಯೊಡ್ರೋಮ್ (1983), ಆಟಮ್ ಇಗೋಯನ್ ಅವರ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ ವ್ಯೂಯಿಂಗ್ (1987), ರಾಬರ್ಟ್ ಲೆಪೇಜ್ ಅವರ ದಿ ಕನ್ಫೆಷನಲ್ (ಲೆ ಕನ್ಫೆಶನಲ್) (1995) ಮತ್ತು ಶ್ರೀನಿವಾಸ ಕೃಷ್ಣ ಅವರ ಮಸಾಲಾ (1991) ನಂತಹ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಸೀ ಫ್ರೆಂಚ್ ನ್ಯೂ ವೇವ್ ಮತ್ತು ಸಿನೆಮಾ ಡು ಲುಕ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾವು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಿನೆಮಾ ಮತ್ತು "ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್" ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರವು ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚಳುವಳಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರಲ್ಲಿ ಜರ್ಮೈನ್ ಡುಲಾಕ್, ಮೇರಿ ಮತ್ತು ಜೀನ್ ಎಪ್ಸ್ಟೀನ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರಲ್ಲಿ ಜೀನ್ ರೆನಾಯರ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಕಾರ್ನೆ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ನ್ಯೂ ವೇವ್ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರಲ್ಲಿ ಜೀನ್-ಲುಕ್ ಗೊಡಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಟ್ರುಫಾಟ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ 1990 ಮತ್ತು 2000 ರ ದಶಕದ "ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಸಿನೆಮಾ" ದಲ್ಲಿ ಜೀನ್-ಜಾಕ್ವೆಸ್ ಬೈನೆಕ್ಸ್, ಲುಕ್ ಬೆಸ್ಸನ್ ಮತ್ತು ಕೊಲಿನ್ ಸೆರೆವ್ ಅವರಂತಹ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಜರ್ಮನ್ ವೀಮರ್ ಗಣರಾಜ್ಯದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರವು ಮೂಕ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ "ಬರ್ಗ್ಫಿಲ್ಮ್" ನಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿತ್ತು (ಇದು "ಪರ್ವತ ಚಲನಚಿತ್ರ" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸುತ್ತದೆ). 1920ರ ದಶಕ ಮತ್ತು 1930ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾವು "ಬದಲಾದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಿನೆಮಾ ಶಬ್ದಕೋಶ" ದೊಂದಿಗೆ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣದ ಪ್ರಗತಿಪರ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಇದು ನಟಿಯರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಶ್ರೇಣಿಯ ಪಾತ್ರ-ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು. ನಾಜಿ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಮುಖ ಚಲನಚಿತ್ರ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಯುಎಫ್ಎಯನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಸಚಿವ ಗೋಬೆಲ್ಸ್ ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಯುಎಫ್ಎ "ಹೆಟ್ಜ್ಫಿಲ್ಮ್" (ಯೆಹೂದ್ಯ ವಿರೋಧಿ ದ್ವೇಷದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು) ಮತ್ತು "ವೀರೋಚಿತ ಸಾವಿನ ವಿಷಯ" ವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುವ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿತು. ನಾಜಿ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಯುಎಫ್ಎ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಇತರ ಚಲನಚಿತ್ರ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನ್ ಇತಿಹಾಸದ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುವ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ನಾಟಕಗಳು, ಹಾಸ್ಯ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಚಾರ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಸೇರಿದ್ದವು. 1950ರಿಂದ 1980ರವರೆಗಿನ ಶೀತಲ ಸಮರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪಶ್ಚಿಮ ಜರ್ಮನ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ ಜರ್ಮನ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಇದ್ದವು. ಶೀತಲ ಸಮರದ ಯುಗದ ಜರ್ಮನಿಯ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಂದೇ "ಜರ್ಮನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದೇ ಎಂದು ಚಲನಚಿತ್ರ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರ ವಿದ್ವಾಂಸರು ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ. ಕೆಲವು ಪಶ್ಚಿಮ ಜರ್ಮನ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು "ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ಚಿಂತನೆಯ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದ ನಿಕಟ ಭೂತಕಾಲ" ದ ಕುರಿತಾಗಿದ್ದವು. ಪೂರ್ವ ಜರ್ಮನ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸೋವಿಯತ್-ಅನುದಾನಿತ "ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ" ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಾಗಿದ್ದವು. ಕೆಲವು ಪೂರ್ವ ಜರ್ಮನ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಜರ್ಮನಿಯ ನಾಜಿ ಭೂತಕಾಲವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದವು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಸ್ಟಾಡ್ಟೆಯ ಡೈ ಮೊರ್ಡರ್ ಸಿಂಡ್ ಅನ್ಟರ್ ಅನ್ಸ್ (ದಿ ಮರ್ಡರ್ಸ್ ಆರ್ ಅಮಾಂಗ್ ಅಸ್). 1970 ಮತ್ತು 1980ರ ದಶಕದ ಹೊಸ ಜರ್ಮನ್ ಸಿನೆಮಾವು ಫಾಸ್ಬೈಂಡರ್, ಹೆರ್ಜಾಗ್ ಮತ್ತು ವಿಮ್ ವೆಂಡರ್ಸ್ನಂತಹ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಈ ನಿರ್ದೇಶಕರು "ಅನೇಕ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸಿನಿಮೀಯ ಸಂದೇಶಗಳೊಂದಿಗೆ" ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರೂ, ಅವರೆಲ್ಲರೂ "ಹಾಲಿವುಡ್ಗೆ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪರ್ಯಾಯ (ಇ)" ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಂಶವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡರು (ಫಾಸ್ಬೈಂಡರ್ ಡೌಗ್ಲಾಸ್ ಸಿರ್ಕ್ನ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ) ಮತ್ತು "ಥರ್ಡ್ ರೀಚ್ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿರಾಮ" (159). ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ, ಪೋಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಲಾಡ್ಜ್ ಫಿಲ್ಮ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಅನ್ನು 1948ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. 1950 ಮತ್ತು 1960ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ, ವೋಜ್ಸಿಚ್ ಹಾಸ್, ಕಾಜಿಮಿರ್ಜ್ ಕುಟ್ಜ್, ಆಂಡ್ರೆಜ್ ಮಂಕ್ ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರೆಜ್ ವಾಜ್ಡಾ ಮುಂತಾದ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರ "ಪೋಲಿಷ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಫಿಲ್ಮ್" ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಚಲನಚಿತ್ರ ವಿದ್ವಾಂಸ ಮಾರೆಕ್ ಹಾಲ್ಟೋಫ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಪೋಲಿಷ್ ಶಾಲೆಯು "ನಂಬಿಕೆಯ ಸಿನೆಮಾ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಬಹುದಾದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿತು. 1970ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 1980ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ವಾಜ್ಡಾ, ಕ್ರಿಜಿಸ್ಟಾಫ್ ಜಾನುಸ್ಸಿ ಮತ್ತು ಬಾರ್ಬರಾ ಸಾಸ್ ಅವರು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಇದು ಪೋಲೆಂಡ್ನ ಹೊರಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ದೇಶಗಳು ಪೋಲಿಷ್ ಸಿನೆಮಾದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ದೇಶದ ಚಲನಚಿತ್ರ ಮೂಲಸೌಕರ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾರುಕಟ್ಟೆ ವಿಭಜನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತಿತ್ತು. 'ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾ' ವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದು ಕಷ್ಟವಾದರೂ, ಅನೇಕರು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ, ಇದು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಸಿನೆಮಾ ಮತ್ತು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸುತ್ತ ಸುತ್ತುವ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಸುವರ್ಣ ಯುಗವಾಗಿದೆ. ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಸಿನೆಮಾದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪಥಗಳು ಚಲಿಸುವ ಚಿತ್ರದ ಮೂಲತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸಿದವು, ಇದು ದಾಖಲಾತಿ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕತೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಂರಚನೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಕ್ರಾಂತಿಯು ಪತ್ರಿಕೆಗಳ ಪುಟಗಳಲ್ಲಿ ಹರಡಿತು ಮತ್ತು 1911 ಮತ್ತು 1916ರ ನಡುವೆ ನಿರ್ಮಾಣವಾದ ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ವಿಷಯವಾಯಿತು. ಪ್ರಸ್ತುತ ಘಟನೆಗಳು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುವಾಗ, ಮರು-ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವಾಗ, ಅಥವಾ ಎರಡೂ ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ ಅವುಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯಿತ್ತು, ಸಾವು ಮತ್ತು ಗಾಯದ ಈ ದೃಶ್ಯ 'ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ' ಸಂವೇದನಾಶೀಲ ಮನವಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು. ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಟೋಸ್ಕಾನೊ ಅವರ ಮೆಮೋರಿಯಾಸ್ ಡಿ ಅನ್ ಮೆಕ್ಸಿಕಾನೋದಂತಹ ಸಂಕಲನ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯ ವಿಶಾಲವಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ರಾಜಕೀಯದ ಭಾಗವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದು, ಅದು ಕ್ರಾಂತಿಯ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕಥೆಯನ್ನು ಸ್ವಾಭಾವಿಕಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಕ್ರೋಢೀಕರಿಸಲು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿತು. ಮರಿಯಾ ಕ್ಯಾಂಡೆಲಾರಿಯಾ, ದಿ ಪರ್ಲ್, ಎನಾಮೋರಾಡಾ, ರಿಯೊ ಎಸ್ಕಾಂಡಿಡೋ, ಸೈಯಾನ್ ಮೆಕ್ಸಿಕೋ, ಅಥವಾ ಎಮಿಲಿಯೊ ಫರ್ನಾಂಡೀಸ್ ಮತ್ತು/ಅಥವಾ ಗ್ಯಾಬ್ರಿಯಲ್ ಫಿಗುಯೆರಾ ಅವರ ಪುಯೆಬ್ಲೆರಿನಾ ಮುಂತಾದ ನಂತರದ ನಿರೂಪಿತ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನಿಮೀಯ ಸಂಸ್ಥೆಯ ಭಾಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಮೆಕ್ಸಿಕೋದಲ್ಲಿ 1920ರ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಡೇವಿಡ್ ಬೋರ್ಡ್ವೆಲ್ ಅವರ "ಸಿನಿಮೀಯ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು" ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡವುಃ ನಿರೂಪಣಾ ಸಂಪರ್ಕ, ಕಾರಣ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮ, ಗುರಿ ಆಧಾರಿತ ಮುಖ್ಯಪಾತ್ರಗಳು, ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಕ್ರಮ ಅಥವಾ ಸಿನಿಮೀಯ ಸಮಯ, ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರದ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಕಥೆಯ ಸ್ಥಳವಾಗಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡವು. ಆದರೆ, ಜೋಸ್ ಗ್ವಾಡಾಲುಪೆ ಪೊಸಾಡಾದ ದೃಶ್ಯ ಜಾನಪದ ಶೈಲಿ, ಗೆರಾರ್ಡೊ ಮುರಿಲ್ಲೊನ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಐಸೆನ್ಸ್ಟೈನ್ನ ಕ್ಯೂ ವಿವಾ ಮೆಕ್ಸಿಕೊದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಕೋನಗಳು, ಆಳವಾದ ಗಮನ, ಕರ್ಣೀಯ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು 'ಸ್ಥಳೀಯ' ಚಿತ್ರಣಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫರ್ನಾಂಡೀಸ್ ಅವರ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಮತ್ತು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಪ್ರಭಾವಗಳ ಮಿಶ್ರಣವು ಸಹ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದರೂ, ಅವರ ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳವು ಮೆಕ್ಸಿಕೋ ಮತ್ತು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಮಾಡುವ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ಹೋಗುತ್ತದೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸುಂದರವಾದ ಜಾನುವಾರು ಕ್ಷೇತ್ರಗಳು, ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ಬಡವರ ಆಕರ್ಷಕ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪರಂಪರೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಮೆಕ್ಸಿಕೋದಲ್ಲಿ ಲೂಯಿಸ್ ಬುನ್ಯುಯೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಯು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುರುತಿನ 'ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು' ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಮತ್ತೊಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಕೆಳ ವರ್ಗದ ಜನರಿಂದ ಕಡಿಮೆ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದರೂ ಮತ್ತು ಮೇಲ್ವರ್ಗದವರು ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದರೂ, ಬುನುಯೆಲ್ ಅವರ ಲಾಸ್ ಒಲ್ವಿಡಾಡೋಸ್ (1950) ನಿರ್ದೇಶಕರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪರಂಪರೆಯು ಯಾವಾಗಲೂ ರಾಷ್ಟ್ರದ ಸಿನೆಮಾದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಭ್ರಮಾಚರಣೆಯ ಮೂಲಕ ರಾಷ್ಟ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಬದಲು, ಈ ಚಲನಚಿತ್ರವು ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ರಾಷ್ಟ್ರ ರಾಜ್ಯದ ಜಾಗತಿಕ ಗುರುತು ಮತ್ತು ಸನ್ನಿವೇಶಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಥವಾ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂದೇಶದ ಕೆಲವು 'ಗುರುತನ್ನು' ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಬುನುಯೆಲ್ ಕಡಿಮೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು "ಚಲನಚಿತ್ರವು ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ಆಗಿದೆಯೇ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲವೇ ಎಂದು ಕೇಳುವುದು, ಈ ಚಲನಚಿತ್ರವು ನಮಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ರಹಸ್ಯವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುವುದು, ಹುಡುಕುವುದು, ಚದುರಿಸುವುದು" ಎಂದು ಟೀಕಿಸಿದ್ದಾರೆ. 'ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾ' ಎಂದು ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮತ್ತು ಪೋಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಕೌಟುಂಬಿಕ ಭಾವಾತಿರೇಕದ ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿವೆ (ಅಲ್ಫೊನ್ಸೊ ಅರೌ ಅವರಿಂದ ಗೋಲ್ಡನ್ ಗ್ಲೋಬ್ ನಾಮನಿರ್ದೇಶನಗೊಂಡ ಕೊಮೊ ಅಗುವಾ ಪ್ಯಾರಾ ಚಾಕೊಲೇಟ್ (1991)), ಕಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಗದ ಭಾವಾತಿರೇಕ (ಮರಿಯಾ ನೊವಾರೊ ಅವರಿಂದ ಡ್ಯಾನ್ಝೋನ್ (1991)), ಹಾಸ್ಯ (ಅಲ್ಫೊನ್ಸೊ ಕ್ಯುರಾನ್ ಅವರಿಂದ ಸೊಲೊ ಕಾನ್ ತು ಪರೇಜಾ (1991)) ಮತ್ತು ಗ್ರಾಮೀಣ ವೇಷಭೂಷಣ ಚಲನಚಿತ್ರ (ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಕ್ಯಾರೆರಾ ಅವರಿಂದ ಲಾ ಮುಜೆರ್ ಡಿ ಬೆಂಜಮಿನ್ (1990)). ಚಲನಚಿತ್ರೋದ್ಯಮದ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ರಾಜಕೀಯದಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಈ ಚಲನಚಿತ್ರ ಪಠ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ "ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸಲು" ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟವು. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗೆ ಶೇಕಡಾ 60ರಷ್ಟು ಹಣಕಾಸಿನ ನೆರವನ್ನು ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯುಟೊ ಮೆಕ್ಸಿಕಾನೋ ಡಿ ಸಿನೆಮಾಟೋಗ್ರಾಫಿಯಾ ಒದಗಿಸಿತು, ಸಹ-ನಿರ್ಮಾಣದ ಹೊಸ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ವಿತರಣೆ ಮತ್ತು ಮಾರಾಟದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ದಕ್ಷಿಣ ಕೊರಿಯಾ ಮತ್ತು ಇರಾನ್ನಂತಹ ದೇಶಗಳು ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಆಸ್ಕರ್ ವಿಜೇತ ಬೊಂಗ್ ಜೂನ್-ಹೋ ಮತ್ತು ದಿವಂಗತ ಅಬ್ಬಾಸ್ ಕಿಯಾರೋಸ್ತಮಿ ಅವರಂತಹ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದ ಮತ್ತು ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ದೊಡ್ಡ ಸಮೂಹವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿವೆ. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾವನ್ನು ಥಿಯೋರೈಸಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದರ ಕುರಿತಾದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು. ಇದನ್ನು ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನಾ ವಿಟಾಲಿ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ವಿಲ್ಲೆಮೆನ್ ಅವರು ಸಂಪಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಜೂನ್ 2006. ಬಾರ್ಟನ್, ರುತ್. ಐರಿಷ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಸಿನೆಮಾ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2005. ಹೇಕ್, ಸಬೀನ್. ಜರ್ಮನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2002. ಹಾಲ್ಟೋಫ್, ಮಾರೆಕ್. ಪೋಲಿಷ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ಬೆರ್ಘಾನ್ ಬುಕ್ಸ್, 2002. ಹೇವರ್ಡ್, ಸುಸಾನ್. ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2005. ಹಿಗ್ಸನ್, ಆಂಡ್ರ್ಯೂ. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ. ಸಂಪುಟ 30, ಸ್ಕ್ರೀನ್, ಸಂಪುಟ 30, ಸಂಚಿಕೆ 4,1 ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1989, ಪುಟಗಳು 36-47. ಮೈಂಗಾರ್ಡ್, ಜಾಕ್ವೆಲಿನ್. ದಕ್ಷಿಣ ಆಫ್ರಿಕಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2008. ನೋಬಲ್, ಆಂಡ್ರಿಯಾ. ಮೆಕ್ಸಿಕನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2010. ಓ 'ರೇಗನ್, ಟಾಮ್. ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಸಿನಿಮಾ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2005. ರೆನ್ಫ್ರೆ, ಅಲಿಸ್ಟೇರ್. ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2009. ಸೊರ್ಲಿನ್, ಪಿಯರೆ. ಇಟಾಲಿಯನ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಸಿನಿಮಾ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2009. ಸ್ಟ್ರೀಟ್, ಸಾರಾ. ಬ್ರಿಟಿಷ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2009. ಸಮ್ಮರ್ಸ್, ಹೋವರ್ಡ್. ದಿ ಗೈಡ್ ಟು ಮೂವಿ ಲಿಸ್ಟ್ಸ್ಃ ಫಿಲ್ಮ್ಗ್ರಫಿ ಆಫ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್. ಬೋರೆಹ್ಯಾಮ್ವುಡ್ಃ ಹೌಕಾಮ್ ಸರ್ವೀಸಸ್, 2018 401ಪಿ. ಟ್ರಿಯಾನಾ-ಟೊರಿಬಿಯೊ, ನ್ಯೂರಿಯಾ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2003. ಜಾಂಗ್, ಯಿಂಗ್ಜಿನ್. ಚೀನೀ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚಲನಚಿತ್ರ. ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2010. ಸಂಗೀತ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ ಮೂರನೆಯ ವಿಶ್ವ ಸಿನೆಮಾ ಸಿನೆಫಿಲಿಯಾ ಬಹುರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿನೆಮಾ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಚಲನಚಿತ್ರ ವಿಮರ್ಶೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು 1910ರ ದಶಕದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ 1920ರ ದಶಕದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ 1940ರ ದಶಕದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ 1950ರ ದಶಕದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ 1960ರ ದಶಕದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ 1970ರ ದಶಕದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ 1980ರ ದಶಕದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ 1990ರ ದಶಕದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ 2000ರ ದಶಕದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ 2020ರ ದಶಕದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ