Shima-uta
ನೈಋತ್ಯ ಜಪಾನ್ನ ಕಗೋಶಿಮಾ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಅಮಾಮಿ ದ್ವೀಪಗಳಿಂದ ಹುಟ್ಟಿದ ಹಾಡುಗಳ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ. 2000 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅಮಾಮಿ ಒಶಿಮಾದ ಯುವ ಪಾಪ್ ಗಾಯಕರಾದ ಹಾಜಿಮೆ ಚಿಟೋಸ್ ಮತ್ತು ಅಟಾರಿ ಕೋಸುಕೆ ಅವರ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಇದು ರಾಷ್ಟ್ರವ್ಯಾಪಿ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಯಿತು. ಹೆಸರುಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಶಿಮಾ-ಉತಾವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಮಾಮಿಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಇದು ವಿವಿಧ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅಮಾಮಿಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಮೂರು ವರ್ಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದುಃ ಒಮೋರಿ, ತಾಹಾಬೆ ಮತ್ತು ಕುಚಿ, ವಾರಾಬೆ-ಉಟಾ (ಮಕ್ಕಳ ಹಾಡುಗಳು) ಮತ್ತು ಮಿನ್ಯೋ (ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳು) ಸೇರಿದಂತೆ ಕಾಮಿ-ಉಟಾ (ಪುರೋಹಿತೆಯರು ಹಾಡುವ ಧಾರ್ಮಿಕ ಹಾಡುಗಳು). ಅಮಾಮಿಯ ಮಿನ್ಯೋವನ್ನು ಮೂರು ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆಃ ಹಚಿಗಟ್ಸು-ಓಡೋರಿ, ಶಿಗೋಟೋ-ಉಟಾ (ಕೆಲಸದ ಹಾಡುಗಳು), ಅಕ್ಕಿ ನಾಟಿ, ನೌಕಾಯಾನ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಅಸೋಬಿ-ಉಟಾ, ಇವುಗಳನ್ನು ಮನರಂಜನಾ ಕೂಟಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಿರಿದಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಶಿಮಾ-ಉತಾವು ಅಸೋಬಿ-ಉತಾವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಸನ್ಶಿನ್-ಉತ, ಜಶಿಕಿ-ಉತ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೊಠಡಿ ಹಾಡುಗಳು) ಮತ್ತು ನಾಗುಸಾಮಿ-ಉತ (ಲಿಟ್. ಸಾಂತ್ವನದ ಹಾಡುಗಳು). ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಶಿಮಾ-ಉಟಾವು ಗ್ಯೋಜಿ-ಉಟ ಮತ್ತು ಶಿಗೋಟೋ-ಉಟಾವನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಇತಿಹಾಸ ಇಂದು ಶಿಮಾ-ಉತಾವು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಹಾಡುಗಳ ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ತಾಕಾಹಾಶಿ ಮಿಕಿ ಅವರು ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಪದವು ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ "ದ್ವೀಪ" ಎಂದರ್ಥ. ಅಮಾಮಿ ಓಶಿಮಾ ಮತ್ತು ಇತರ ದ್ವೀಪಗಳಲ್ಲಿ, ಇದರರ್ಥ ದ್ವೀಪದೊಳಗಿನ (ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ) ಸಮುದಾಯ. ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಿಶಾಲವಾದ ಸಮುದ್ರ ಮತ್ತು ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಭಾರೀ ಪರ್ವತಗಳಿಂದ ಭೌಗೋಳಿಕವಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುವುದರಿಂದ ಅನೇಕ ಸಮುದಾಯಗಳು ಹೊರಗಿನವರೊಂದಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಅಂತಹ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ವಿಸ್ತರಣೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಹೀಗಾಗಿ ಶಿಮಾ-ಉತ ಎಂದರೆ ಮೂಲತಃ ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ಸಮುದಾಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಾರವಾಗುವ ಹಾಡುಗಳು ಎಂದರ್ಥ. ವಯಸ್ಸಾದ ಜನರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸಮುದಾಯದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಶಿಮಾ-ಉತ ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ; ಇತರ ಸಮುದಾಯಗಳ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಶಿಮಾ-ಉತ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಒಂದು ವರದಿಯು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಲಿಖಿತ ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಶಿಮಾ ಎಂಬ ವಿಶೇಷ ಅರ್ಥವನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಂಜಿ (ಚಿಮ್) ಬದಲಿಗೆ ಕಟಕಾನಾ (ಚಿಮ್) ಬಳಕೆಯಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆಧುನಿಕ ಜಪಾನಿನ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಮುದಾಯದಲ್ಲಿ, ಅಮಾಮಿಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಮಿನ್ಯೋ (ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳು) ಎಂಬ ಪದದಿಂದ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಈ ಪದವನ್ನು ಶಿಗೆನೊ ಯುಕೋ ಅವರ ಅಮಾಮಿ ಒಶಿಮಾ ಮಿನ್ಜೋಕು-ಶಿ (1927), ಕಜಾರಿ ಐಕಿಚಿಯ ಅಮಾಮಿ ಒಶಿಮಾ ಮಿನ್ಯೋ ಟೈಕಾನ್ (1933) ಮತ್ತು ನೊಬೋರಿ ಶೋಮು ಅವರ ಡೈ ಅಮಾಮಿ ಶಿ (1949) ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಈ ಲೇಖಕರು ಜಪಾನಿನ ಜಾನಪದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪಿತಾಮಹ ಯನಗಿತಾ ಕುನಿಯೊ ಅವರಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಮಿನ್ಯೋ ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸಮಾಜ ಮತ್ತು ಕೋಮು ಜಾಗದ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. 1933ರ ಕಜರಿಯ ಮಾನೋಗ್ರಾಫ್ ಶಿಮಾ-ಉಟಾ ಮತ್ತು ಮಿನ್ಯೋವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಬದಲಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿದ್ದರೂ, 1966ರ ಪರಿಷ್ಕೃತ ಆವೃತ್ತಿಯು ಬಹುತೇಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಮಿನ್ಯೋವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದೆ ಎಂದು ತಕಾಹಾಶಿ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರಸಾರ ಸಂಸ್ಥೆ ಎನ್ಎಚ್ಕೆ 1947ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ರೇಡಿಯೋ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಪದವನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಮಿನ್ಯೋ ಎಂಬ ಪದವು ಜಪಾನ್ನಾದ್ಯಂತ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ವೀಕಾರವನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಅಮಾಮಿ ದ್ವೀಪಗಳ ಸ್ಥಳೀಯರು ಅಮಾಮಿಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಮಿನ್ಯೋ ಎಂಬ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪದವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರೆ, ಅಮಾಮಿ ದ್ವೀಪಗಳ ಹೊರಗಿನ ಕೆಲವು ಜನರು ಶಿಮಾ-ಉಟಾವನ್ನು ಪೂರ್ವಭಾವಿಯಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಕಜಾರಿಯವರ 1966 ರ ಪುಸ್ತಕದ ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ, ಕನಗವಾ ಪ್ರಿಫೆಕ್ಚರ್ನ ಕಾದಂಬರಿಕಾರ ಶಿಮಾವೊ ತೋಷಿಯೋ ಅವರು ಶಿಮಾ-ಉಟಾವನ್ನು "ಅಮಾಮಿಯ ಚೈತನ್ಯ ಮತ್ತು ಮೂರ್ತರೂಪ" ಎಂದು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮಿನ್ಯೋವನ್ನು ಹಿರಾಗಾನಾ ಕಾಗುಣಿತದಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದರು. ಹೊಕ್ಕೈಡೊದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಆದರೆ ಶಿಮಾ-ಉಟಾವನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದ ಒಗವಾ ಹಿಸಾವೊ, ಈ ಪದದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. ಅಮಾಮಿ ಮಿನ್ಯೋ-ಶಿ (1979) ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ತಮ್ಮ ಪ್ರಬಂಧದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಬಹುಶಃ ಪುಸ್ತಕದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸ್ವರೂಪದಿಂದಾಗಿ ಮಿನ್ಯೋವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, 1981 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅಮಾಮಿ ನೋ ಶಿಮಾ-ಉಟಾವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಶಿಮಾ-ಉಟಾವನ್ನು ಕಾಂಜಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಶಿಮಾ-ಉತಾವು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸಮುದಾಯಗಳ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದರೂ, ಹೊರಗಿನವರಿಗಾಗಿ ಶಿಮಾ-ಉತಾವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಗಮನಿಸಿದರು. ಅವರು ಅಮಾಮಿಯ ಶಿಮಾ-ಉಟಾವನ್ನು ಮುಖ್ಯ ಭೂಭಾಗದ ಜಪಾನಿನ ಮಿನ್ಯೋದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತಗೊಳಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನ ವ್ಯವಹಾರವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಭಾವಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಅಮಾಮಿ ಶಿಮಾ-ಉಟ ಇ ನೋ ಶೋಟೈ (1999) ನಲ್ಲಿ ಕಾಂಜಿ ರೂಪವನ್ನು (ಚಿಮ್) ಕಟಾಕಾನಾ (ಚಿಮ್) ನೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು. ಇದನ್ನು ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಒಗವಾ ತನ್ನ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ತಕನಾಶಿ ಊಹಿಸಿದನು. ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ತಕಾಹಾಶಿ ಅವರು ಅಮಾಮಿ ದ್ವೀಪಗಳ ಸ್ಥಳೀಯ ಪತ್ರಿಕೆಯಾದ ನಂಕೈ ನಿಚಿನಿಚಿ ಶಿನ್ಬುನ್ ಅನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1959ರಿಂದ 1980ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದವರೆಗೆ ಶಿಮಾ-ಉಟಾ (ಚಿಮ್-ಉಟಾ) ಎಂಬ ಪದವು ಕ್ರಮೇಣ ಮಿನ್ಯೋ ಪದವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು ಎಂದು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಅಮಾಮಿ ಒಶಿಮಾ ಮೂಲದ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಗಕ್ಕಿ ಪ್ರಕಟಿಸಿದ ದಾಖಲೆಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಬಹುದು. 1977ರಲ್ಲಿ ಅಮಾಮಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಮಿನ್ಯೋ ವಿಷಯದ ಹೆಸರನ್ನು ಶಿಮಾ-ಉಟಾ ತಾಯ್ಕೈ ಎಂದು ಬದಲಾಯಿಸಿದ್ದರಿಂದ ಈ ಪರಿವರ್ತನೆಯು ಉತ್ತೇಜನಗೊಂಡಿರಬಹುದು. 1979 ರಲ್ಲಿ, ತ್ಸುಕಿಜಿ ಶುನ್ಜೋ ಆಲ್-ಜಪಾನ್ ಜಾನಪದ ಗೀತೆ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಬಹುಮಾನಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದರು. ಆತನ ನಂತರ 1989ರಲ್ಲಿ ತೋಹಾರಾ ಮಿಟ್ಸುಯೊ ಮತ್ತು 1990ರಲ್ಲಿ ರಿಕ್ಕಿ ಬಂದರು. 2000 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಹಾಜಿಮೆ ಚಿಟೋಸ್ ಮತ್ತು ಅಟಾರಿ ಕೋಸುಕೆ ಅವರು ಶಿಮಾ-ಉಟಾದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪಾಪ್ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಹಾಡಿದರು. ಈ ಸರಣಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ಶಿಮಾ-ಉತಾವನ್ನು ಅಮಾಮಿಯ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಬ್ರಾಂಡ್ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದವು. ಒಕಿನಾವಾ ಮತ್ತು ದಿ ಬೂಮ್ ಕನ್ಫ್ಯೂಸಿಂಗ್ಲಿ, ಒಕಿನಾವಾ ಪ್ರಿಫೆಕ್ಚರ್ನ ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಶಿಮಾ-ಉಟಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಶಿಮಾ-ಉತಾವನ್ನು ಅಮಾಮಿಯ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಬ್ರಾಂಡ್ ಎಂದು ನೋಡುವವರೊಂದಿಗೆ ಹಿತಾಸಕ್ತಿ ಸಂಘರ್ಷಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಶಿಮಾ-ಉಟಾ ಎಂಬುದು ಒಕಿನಾವಾ, ಮಿಯಾಕೊ ಅಥವಾ ಯೇಯಾಮಾದ ಸ್ಥಳೀಯ ಪದವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದನ್ನು 1970ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅಮಾಮಿಯಿಂದ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು. ಒಕಿನಾವಾದ ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳನ್ನು ಸ್ಥಳೀಯ ಸಮುದಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಸರಳವಾಗಿ ಉಟಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಮಿನ್ಯೋ ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ತಾಕಾಹಾಶಿ ಮಿಕಿ ಅವರು ಒಕಿನಾವಾ ಪ್ರಾಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಶಿಮಾ-ಉಟಾ ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದ ಇಬ್ಬರು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಅಮಾಮಿ, ಒಕಿನಾವಾ, ಮಿಯಾಕೊ ಮತ್ತು ಯೇಯಾಮಾ ದ್ವೀಪಗಳ ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳ ಕುರಿತಾದ ಸಂಶೋಧನೆಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ನಕಾಸೊನೆ ಕೊಯಿಚಿ. ಅವರು ಅಮಾಮಿ ಜನರ ಒಕಿನಾವಾ ಮೂಲದ ಸಮುದಾಯದಿಂದ ಈ ಪದವನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆದರು ಆದರೆ ಈ ನಾಲ್ಕು ದ್ವೀಪಸಮೂಹಗಳ ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳಿಗೆ ಅದರ ಉಲ್ಲೇಖವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು. ಆತ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹಿರಾಗಣ ರೂಪವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಆತ ಶಿಮಾ-ಉಟಾವನ್ನು ಜಪಾನಿನ ಮುಖ್ಯ ಭೂಭಾಗವಾದ ಮಿನ್ಯೋದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತಗೊಳಿಸಿದ್ದರೂ, ಶಿಮಾ-ಉಟಾದ ಬಗೆಗಿನ ನಕಾಸೋನೆಯ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ಯಾನಾಗಿಟಾ ಕುನಿಯೊನಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿತ್ತು. ವಾಣಿಜ್ಯೀಕರಣವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದ ಅವರು, ಸ್ಥಳೀಯ ಸಮುದಾಯಗಳು ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡಿದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿದರು. ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯೆಂದರೆ ರೇಡಿಯೋ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ರಯುಕ್ಯು ಬ್ರಾಡ್ಕಾಸ್ಟಿಂಗ್ ಕಾರ್ಪೊರೇಶನ್ನ ಗೀತರಚನೆಕಾರರಾದ ಯುಹೆರಾ ನೊಹಿಕೊ. 1970 ರ ಸುಮಾರಿಗೆ, ಅವರು ಅಮಾಮಿ ಓಶಿಮಾಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ಥಳೀಯ ಗಾಯಕರಿಂದ ಶಿಮಾ-ಉಟಾ ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು. ಅವರು ಮಿಶ್ರ ಬರವಣಿಗೆಗೆ ಅಂಟಿಕೊಂಡರು. ಈ ಹೆಸರನ್ನು ಒಕಿನಾವಾದಲ್ಲಿಯೂ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದರು, ಆದರೆ ತಕಾಹಾಶಿಗೆ ತನ್ನ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಪುರಾವೆಗಳು ಸಿಗಲಿಲ್ಲ. ಶಿಮಾ-ಉಟಾದ ಬಗೆಗಿನ ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯು ವಿದ್ವಾಂಸರ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತುಃ ಅವರು ಈ ಪದವನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಶಿನ್ ಮಿನ್ಯೋ (ಸಮಕಾಲೀನ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ) ಮತ್ತು ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೂ ಅನ್ವಯಿಸಿದರು. ಒಕಿನಾವಾದಲ್ಲಿ ಶಿಮಾ-ಉಟಾ ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಲು ಅವರು ತಮ್ಮ ರೇಡಿಯೋ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಲೋಕಗೀತೆಗಳನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರಿಂದ ಉಹಾರಾ ಅವರು ನಕಾಸೋನೆಗಿಂತ ಭಿನ್ನರಾಗಿದ್ದರು. 1992ರಲ್ಲಿ, ಯಮನಾಶಿ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ರಾಕ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ದಿ ಬೂಮ್, "ಶಿಮಾ ಉಟಾ" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಒಕಿನಾವಾ-ಪ್ರೇರಿತ ಹಾಡನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿತು. ಇದು ಜಪಾನಿನ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಮ್ಯಾಶ್ ಹಿಟ್ ಆಯಿತು ಮತ್ತು ಶಿಮಾ-ಉಟಾ ಎಂಬ ಹೆಸರು ಜಪಾನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಭೂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಒಕಿನಾವಾ ಪಾಪ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಶಿಮಾ-ಉತಾವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪುರುಷ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯ ಜೋಡಿಯು ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬರು ಹಾಡಿದಾಗ, ಇನ್ನೊಬ್ಬರು ಉತ್ತರಿಸಬೇಕು. ಒಬ್ಬರು ಇತರರ ಹಾಡಿಗೆ ಉತ್ತರವಾಗಿ ಸೂಕ್ತವಾದ ಹಾಡನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿ ಹಾಡಬೇಕು. ಈ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಉಟಾಕಕೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೊಯ್ಜುಮಿ ಫುಮಿಯೊ ಜಪಾನಿನ ಸಂಗೀತದ ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ಟೆಟ್ರಾಕಾರ್ಡ್ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಮೂಲಕ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದ್ದಾರೆ. ನಾಲ್ಕು ಪ್ರಮುಖ ಟೆಟ್ರಾಕಾರ್ಡ್ಗಳಿವೆ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ ರಯುಕ್ಯು, ಮಿನ್ಯೋ, ರಿಟ್ಸು ಮತ್ತು ಮಿಯಾಕೋಬುಶಿ. ಉತ್ತರ ಅಮಾಮಿಯಲ್ಲಿ (ಅಮಾಮಿ ಓಶಿಮಾ, ಟೋಕುನೋಶಿಮಾ ಮತ್ತು ಕಿಕೈ ದ್ವೀಪ), ರಿಟ್ಸು, ಮಿನ್ಯೋ ಮತ್ತು ಮಿಯಾಕೋಬುಶಿ ಟೆಟ್ರಾಕಾರ್ಡ್ಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಉತ್ತರ ಅಮಾಮಿಯು ಒಕಿನಾವಾ ದ್ವೀಪಗಳಿಗೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ನಿಂತಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ರಯುಕ್ಯು ಮತ್ತು ರಿಟ್ಸು ಮಾಪಕಗಳು ಪ್ರಚಲಿತದಲ್ಲಿವೆ. ದಕ್ಷಿಣದ ಅಮಾಮಿ (ಒಕಿನೋರಾಬು ಮತ್ತು ಯೊರಾನ್ ದ್ವೀಪಗಳು) ಉತ್ತರದ ಒಕಿನಾವಾವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಬಹುಶಃ ಶಿಮಾ-ಉಟಾದ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಅದರ ಫಾಲ್ಸೆಟ್ಟೊದ ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಜಪಾನ್ ಮತ್ತು ಒಕಿನಾವಾದ ಮುಖ್ಯ ಭೂಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ತಪ್ಪಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗಂಡು ಮತ್ತು ಹೆಣ್ಣು ಧ್ವನಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಇಂದು ಶಿಮಾ-ಉತಾವನ್ನು ಸಂಶಿನ್ (ಶಾಮಿಸೆನ್) ಜೊತೆಗೂಡಿ ಹಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸನ್ಶಿನ್ ಅನ್ನು ಯಾವಾಗ ಅಮಾಮಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಒಮ್ಮತವಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇತ್ತೀಚಿನವರೆಗೂ ಕೇವಲ ಶ್ರೀಮಂತ ಕುಟುಂಬಗಳು ಮಾತ್ರ ಅವುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅಮಾಮಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಾನ್ಶಿನ್ ರೂಪಾಂತರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನೀರಿನ ಎಮ್ಮೆಯ ಕೊಂಬಿನ ಮೂಲವಾದ ಶಿಮಾ-ಉಟಾದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಒಕಿನಾವಾದ ದಪ್ಪವಾದ ಪ್ಲೆಕ್ಟ್ರಮ್ ಬದಲಿಗೆ ತೆಳುವಾಗಿ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಬಿದಿರಿನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಪ್ಲೆಕ್ಟ್ರಮ್ (ಪಿಕ್) ಅನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಅದರ 8-8-8-6 ಉಚ್ಚಾರಾಂಶದ ರಚನೆಯನ್ನು ಒಕಿನಾವಾದ ರ್ಯೂಕಾದೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ನವೀನ ರೂಪವಾಗಿದೆ ಎಂದು ವಿದ್ವಾಂಸರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಪ್ಪುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ನಿಖರವಾಗಿ ಹೇಗೆ ವಿಕಸನಗೊಂಡಿತು ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯವಿದೆ. ಹೊಕಾಮಾ ಶುಝೆನ್ ಅವರು ಹಾಡುಗಳ ಆರಂಭಿಕ ರೂಪವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹಾಡುವ ಬದಲು ಪಠಿಸಲಾಗುವ ಮಂತ್ರಗಳಾಗಿವೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅಂತಹ ಮಂತ್ರಗಳಿಂದ, ಒಕಿನಾವಾದ ಉಮುಯಿ ಮತ್ತು ಕ್ವೆನಾ ಮತ್ತು ಅಮಾಮಿಯ ಓಮೋರಿ ಮತ್ತು ನಾಗರೆಗಳಂತಹ ಮಹಾಕಾವ್ಯಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು. ನಂತರ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಹಾಡುಗಳು ಅಮಾಮಿಯ ಶಿಮಾ-ಉಟಾ ಮತ್ತು ಒಕಿನಾವಾದ ರ್ಯೂಕಾ ಸೇರಿದಂತೆ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹಾಡುಗಳಾಗಿ ವಿಕಸನಗೊಂಡವು. 15 ರಿಂದ 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಒಕಿನವಾನ್ ಜನರು ಧಾರ್ಮಿಕ ಬಂಧನದಿಂದ ಮುಕ್ತರಾದರು ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಒಮೊರೊ ಮಹಾಕಾವ್ಯದಿಂದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ರ್ಯೂಕಾದ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ. ಸಂಶಿನ್ನ ಪರಿಚಯವು ಉದ್ದವಾದ, ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮುಕ್ತ ಪದ್ಯ ರೂಪಗಳಿಂದ ಸಣ್ಣ, ಸ್ಥಿರ ಪದ್ಯ ರೂಪಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು ಎಂದು ಅವರು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. ಅಮಾಮಿಯ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಬಂದರೆ, ಹೊಕಾಮನು ಅಮಾಮಿಯ ಆಂತರಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಓಮೋರಿಯಿಂದ ನಾಗರೆ ಮತ್ತು ನಾಗರೆನಿಂದ ಶಿಮಾ-ಉಟಾದವರೆಗೆ ಒತ್ತಿಹೇಳಿದನು. ಶಿಮಾ-ಉಟಾದ 8-8-8-6 ಉಚ್ಚಾರಾಂಶದ ರಚನೆಯು ಒಕಿನಾವಾದ ರ್ಯೂಕಾದ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಅವನು ಅದನ್ನು ದ್ವಿತೀಯ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು. ಒನೊ ಜುರೋ ಕೇವಲ ಶಿಮಾ-ಉಟಾವನ್ನು ಒಕಿನಾವಾದ ರ್ಯೂಕಾದಿಂದ ವ್ಯುತ್ಪತ್ತಿಯಾಗಿ ನೋಡಿದರು. ಅವರು ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಸಹ ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಹೊಕಾಮಾದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ 8-8-8-6 ರೂಪವು 7-7-7-5 ಉಚ್ಚಾರಾಂಶದ ರಚನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಜಪಾನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಭೂಭಾಗದ ಕಿನ್ಸೀ ಕೌಟಾ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ನಂತರದ ಹಂತದ ಒಮೊರೊದ ಮೊದಲ ಚರಣವು ಭಾಗಶಃ 8-8-8-6 ಮಾದರಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ ಎಂಬ ಊಹೆಯನ್ನು ಅವರು ತಳ್ಳಿಹಾಕಿದರು, ಇದನ್ನು ಅವರು ಕ್ವೆನಾ-ರೀತಿಯ 5-3,5-3, ಮತ್ತು 5-5-3 ಎಂದು ಮರು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದರು. ಕಿನ್ಸೀ ಕೌಟಾ ಜಪಾನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಭೂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ರ್ಯೂಕಾದ ರಚನೆಯನ್ನು ಆತ ಗುರುತಿಸಿದನು. ಒಗವಾ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಎರಡೂ ರೀತಿಯ ಹಾಡುಗಳು ದೀರ್ಘಕಾಲದಿಂದ ಸಹ-ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದವು ಎಂಬ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಅವರು ಸೂಚಿಸಿದರು. ಅವರ ಊಹೆಯ ಅತ್ಯಂತ ನಿರ್ಣಾಯಕ ದೌರ್ಬಲ್ಯವೆಂದರೆ ಹಿಂದಿನ ಕಾಲದಿಂದ ದೃಢೀಕರಿಸಿದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹಾಡುಗಳ ಕೊರತೆ. ಅವರು ಇದನ್ನು ಅವರ ವಿಲಕ್ಷಣ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ವಿವರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರುಃ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹಾಡುಗಳು, ಅಥವಾ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರೇಮಗೀತೆಗಳನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿರಬೇಕು, ಆದರೆ ಜನರು ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲು ಬಲವಾದ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಗಮನಾರ್ಹ ಹಾಡುಗಳು ಅಸಬಾನಾ ಬುಶಿ ಬಾಶೋ ನಾಗರೆ ಕಾದೇಕು ನಬೆಕಾನಾ ಬುಶಿ ಕಾಂಟುಮೆ ಬುಶಿ ಯಾಚಾಬೋ ಬುಶಿ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಅಮಾಮಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಜಪಾನೀ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ