Scene (performing arts)
ಒಂದು ದೃಶ್ಯವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರಗಳ ನಡುವೆ ಕಥೆಯ ನಾಟಕೀಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಈ ಪದವನ್ನು ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇವೆರಡರ ನಡುವೆ ಕೆಲವು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿವೆ. ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ದೃಶ್ಯವು ಆಕ್ಷನ್ ನ ಒಂದು ಘಟಕವಾಗಿದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ಆಕ್ಟ್ ನ ಉಪವಿಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ದೃಶ್ಯವು "ಫ್ರೆಂಚ್ ದೃಶ್ಯ" ವಾಗಿದ್ದು, ಇದರಲ್ಲಿ ದೀಪಗಳು ಮೇಲಕ್ಕೆ ಅಥವಾ ಕೆಳಕ್ಕೆ ಹೋಗುವುದು ಅಥವಾ ಸೆಟ್ ಅನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಬದಲು, ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಸ್ಕೈನ್ ಎ ಫೇರ್ ನಿಂದ, ಒಂದು ಕಡ್ಡಾಯ ದೃಶ್ಯವು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುವ ಮತ್ತು ಬದ್ಧ ನಾಟಕಕಾರರಿಂದ ಒದಗಿಸಲಾದ ಒಂದು ದೃಶ್ಯವಾಗಿದೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಭಾವನೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆವೇಶದ). ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್ ತನ್ನ ತಾಯಿಯನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ, ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್ 3.4. ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣ ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದೇ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಚಲನೆಯ ಚಿತ್ರದ ಒಂದು ವಿಭಾಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸತತವಾಗಿ ಹೊಡೆತಗಳ ಸರಣಿಯಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ವಿಭಿನ್ನ ಕೋನಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಕ್ಯಾಮೆರಾಗಳಿಂದ ಸಮೀಪದ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳ ಗುಂಪಾಗಿದೆ. ಒಂದು ದೃಶ್ಯವು ಚಲನಚಿತ್ರದ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಒಂದು ಆಕ್ಟ್, ಒಂದು ಸೀಕ್ವೆನ್ಸ್ (ಒಂದು ದೃಶ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಉದ್ದ ಅಥವಾ ಚಿಕ್ಕದು), ಮತ್ತು ಒಂದು ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ದೃಶ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಚಿಕ್ಕದು). ಈ ಪದಗಳು ಕ್ಯಾಮರಾ ಅಥವಾ ಸಂಪಾದಕರ ನಿರ್ವಹಣೆಯಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ಒಂದು ಸೆಟ್ ಅನುಕ್ರಮ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಣೆಯ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತವೆಯಾದರೂ, "ದೃಶ್ಯ" ಎಂಬ ಪದವು ವೀಕ್ಷಿಸಿದ ಕ್ರಿಯೆಯ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆಃ ಸಮಯ, ಸ್ಥಳ ಅಥವಾ ಪಾತ್ರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ. ಈ ಪದವು ಚಿತ್ರಕಥೆಯಿಂದ, ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಚಲನಚಿತ್ರದಿಂದ ಚಲನಚಿತ್ರದ ವಿಭಜನೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸಬಹುದು, ಅಥವಾ ಇದು ಕ್ರಿಯೆಯ ತರ್ಕವನ್ನು ಮುಚ್ಚಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಂಭವಿಸಬಹುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಂದೇ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಆಕ್ಷನ್ ಚಲನಚಿತ್ರದ ಭಾಗಗಳು ಹಲವಾರು ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರಬಹುದು. ಅಂತೆಯೇ, ವಿವಿಧ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಸಮಾನಾಂತರ ಆಕ್ಷನ್ ದೃಶ್ಯಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಇರಬಹುದು, ಆದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ದೂರವಾಣಿ, ವಿಡಿಯೋ ಮುಂತಾದ ಮಾಧ್ಯಮಗಳು ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತವೆ. ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲಾದ ದೃಶ್ಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಿಂದಾಗಿ, ಚಲನಚಿತ್ರದ ದೃಶ್ಯವು ನಾಟಕದ ದೃಶ್ಯಕ್ಕಿಂತ ತುಂಬಾ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ. ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ದೃಶ್ಯಗಳು ಪ್ರೇಮ ದೃಶ್ಯ, ಲೈಂಗಿಕ ದೃಶ್ಯ, ನಗ್ನ ದೃಶ್ಯ, ಕನಸಿನ ದೃಶ್ಯ, ಸಾಹಸ ದೃಶ್ಯ, ಕಾರು ಬೆನ್ನಟ್ಟುವ ದೃಶ್ಯ, ಅಪಘಾತದ ದೃಶ್ಯ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ದೃಶ್ಯ, ಹೋರಾಟದ ದೃಶ್ಯ, ದುರಂತದ ದೃಶ್ಯ ಅಥವಾ ಕ್ರೆಡಿಟ್ ನಂತರದ ದೃಶ್ಯಗಳಂತಹ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿವೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರಂಭಿಕ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತಾಯದ ದೃಶ್ಯ ಇರುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಅನ್ನು ಆಕ್ಟ್ಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಆ ವರ್ಗಗಳನ್ನು ಡಿಜಿಟಲ್ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಬಾರಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರದ ಆಕ್ಷನ್ ಏಕತೆಗೆ ಈ ದೃಶ್ಯವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ವೇದಿಕೆಯ ನಾಟಕವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆಕ್ಟ್ಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ದೃಶ್ಯಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸುವುದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿಯೇ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಆಕ್ಷನ್ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಯೋಜಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ದೃಶ್ಯ-ಬರವಣಿಗೆಯ ತಂತ್ರಗಳು ತಮ್ಮ 2008 ರ ಪುಸ್ತಕ ದಿ ಅನಾಟಮಿ ಆಫ್ ಸ್ಟೋರಿಯಲ್ಲಿ, ಜಾನ್ ಟ್ರುಬಿ, ಒಂದು ದೃಶ್ಯದ ಪ್ರಾರಂಭವು ಇಡೀ ದೃಶ್ಯವು ಏನೆಂಬುದನ್ನು ರೂಪಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ನಂತರ ಆ ದೃಶ್ಯವು ಒಂದೇ ಬಿಂದುವಿಗೆ ಹರಿಯಬೇಕು, ಕೊನೆಯದಾಗಿ ಹೇಳಲಾದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಪದ ಅಥವಾ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಸಾಲು. ಒಂದು ದೃಶ್ಯದೊಳಗಿನ ಉದ್ವೇಗವನ್ನು (ಸಸ್ಪೆನ್ಸ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ) ಕೆಳಗೆ ಚರ್ಚಿಸಲಾದ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸೃಷ್ಟಿಸಬಹುದುಃ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗದ ಯಾವುದಾದರೂ ವಿಷಯವು ಉದ್ವೇಗವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಸಂಘರ್ಷ, ಅಸಂಗತತೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರತೆ. ಅನಿಶ್ಚಿತತೆಯು ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಘಟನೆಗಳ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಊಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದಿದ್ದಾಗ, ಅನಿಶ್ಚಿತತೆ ಇರುತ್ತದೆ. ನಿರೀಕ್ಷೆ, ಮುನ್ಸೂಚನೆ ಮತ್ತು ನಿರೀಕ್ಷೆ ದೃಶ್ಯದೊಳಗೆ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತವೆ. ಅವರು ಬಹಳ ಕಡಿಮೆ ಸಮಯದವರೆಗೆ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡರೆ, ಅವರು ಏನನ್ನು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವರು ನೋಡುತ್ತಾರೆ ಅಥವಾ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ನೀಡಿ. ನಿರೀಕ್ಷಿತ ಘಟನೆಗಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮಹತ್ವವು ಒತ್ತಡವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಉದ್ವೇಗದ ತೀವ್ರತೆಯು ಫಲಿತಾಂಶದಲ್ಲಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ (ಅಥವಾ ಪಾತ್ರದ) ಹೂಡಿಕೆಗೆ ಅನುಪಾತದಲ್ಲಿರುತ್ತದೆ. ನಿಯಂತ್ರಣದ ಕೊರತೆಯು ಒತ್ತಡವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಪಾತ್ರ ಅಥವಾ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಅಥವಾ ಏನನ್ನಾದರೂ ಅಥವಾ ಯಾರೊಬ್ಬರ ಶಕ್ತಿಯೊಳಗೆದ್ದಾಗ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. ನಿಯಂತ್ರಣದ ಕೊರತೆಯು ಯಾವಾಗ ಉದ್ವೇಗವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ತುರ್ತು ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ಒಂದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ನೇರವಾಗಿ ಹೇಳುವ ಬದಲು ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿಸುವ ಮತ್ತೊಂದು ಸಾಮಾನ್ಯ ತಂತ್ರವೆಂದರೆ ತೋರಿಸಿ, ಹೇಳಬೇಡಿ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ದೃಶ್ಯವೂ ಈ ಕೆಳಗಿನ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಒಟ್ಟಾರೆ ಕಥೆಯೊಳಗೆ ಮಹತ್ವದ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕುಃ ನಿಮ್ಮ ಪಾತ್ರಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಏಕೆ ಇವೆ? ಪ್ರತಿ ಪಾತ್ರಕ್ಕೂ ಏನು ಬೇಕು? ಇಲ್ಲಿ ಏನಾಗುತ್ತದೆ ಅದು ಕಥೆಯನ್ನು ತಿರುಗಿಸುತ್ತದೆ? ಪಾತ್ರದ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಏನು ಅಥವಾ ಯಾರು ನಿಂತಿದ್ದಾರೆ? ಫಿಕ್ಷನ್ ಲಾಂಗ್ ಟೇಕ್ ಪ್ಲಾಟ್ (ನಿರೂಪಣೆ) ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಉತ್ತರಭಾಗ ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಉಲ್ಲೇಖಗಳ ಕಥಾವಸ್ತು (ನಿರೂಪಣೆ) ನಿರೂಪಣೆಯನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ.