Japanese street fashion
ಜಪಾನಿನ ಬೀದಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನ ಆಧುನಿಕ ಉಡುಪುಗಳ ಹಲವಾರು ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ಥಳೀಯ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ಗಳ ಮಿಶ್ರಣದಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಜಪಾನಿನ ಬೀದಿ ಫ್ಯಾಷನ್ಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಕೆಲವು ವಿಪರೀತ ಮತ್ತು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕ್ಯಾಟ್ವಾಕ್ಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಉತ್ತಮ ಫ್ಯಾಷನ್ ಶೈಲಿಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆಗಳಿವೆ. 1950 ರ ದಶಕದಷ್ಟು ಹಿಂದೆಯೇ, ಒನಿಟ್ಸುಕಾ ಟೈಗರ್ (ಈಗ ಎಎಸ್ಐಸಿಎಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ) ನಂತಹ ಕೆಲವು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ಗಳು ಬೀದಿ ಫ್ಯಾಷನ್ಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಒದಗಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, 1960 ಮತ್ತು 1970 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಬಲವಾದ ಯುವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯು ಇಂದಿಗೂ ಮುಂದುವರೆದಿದೆ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಟೋಕಿಯೊದ ಶಿಬುಯಾದಲ್ಲಿರುವ ಹರಾಜುಕು ಜಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ) ಹೊಸ ಶೈಲಿಗಳು, ನೋಟ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಷನ್ ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ. 1980ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್ನ ಆರ್ಥಿಕ ಉತ್ಕರ್ಷದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದರ "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಾತ್ರ" ದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದ ಗ್ರಾಹಕೀಕರಣದ ಉದಯವು, 1990ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಈ ಆರ್ಥಿಕ ಗುಳ್ಳೆ ಸ್ಫೋಟಗೊಂಡ ನಂತರವೂ ಫ್ಯಾಷನ್ ಖರೀದಿಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರುತ್ತಲೇ ಇದೆ. ಈ ಅಂಶಗಳು ಯಾವುದೇ ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಶೈಲಿಗಳ ತ್ವರಿತ ವಹಿವಾಟು ಮತ್ತು ವ್ಯತ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತವೆ. 2003ರಲ್ಲಿ, ಭೂಗತ ಟೋಕಿಯೊದ ಕ್ಲಬ್ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದಿಂದ ಇದ್ದ ಜಪಾನಿನ ಹಿಪ್-ಹಾಪ್, ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಸಂಗೀತದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು ಎಷ್ಟು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿತ್ತೆಂದರೆ, ಟೋಕಿಯೊದ ಯುವಕರು ತಮ್ಮ ನೆಚ್ಚಿನ ಹಿಪ್ ಹಾಪ್ ತಾರೆಗಳನ್ನು ಅವರು ದೊಡ್ಡ ಗಾತ್ರದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸುವ ವಿಧಾನದಿಂದ ಹಿಡಿದು ಕಂದುಬಣ್ಣದ ಚರ್ಮದವರೆಗೆ ಅನುಕರಿಸಿದರು. 1990 ರ ದಶಕ ಮತ್ತು 2000 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದರೂ, 2000 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಸಮತೋಲನವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದವು; ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಅನೇಕ ಏರಿಕೆ ಮತ್ತು ಕುಸಿತವನ್ನು 1997 ರಿಂದ ಜಪಾನಿನಲ್ಲಿ ಬೀದಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರಚಾರಕ್ಕಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹ ನಿಯತಕಾಲಿಕವಾಗಿದ್ದ ಫ್ಯಾಷನ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಫ್ರೂಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಶೋಯಿಚಿ ಅಯೋಕಿ ದಾಖಲಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ಗಳು ಜಪಾನಿನ ಬೀದಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿವಿಧ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳ ಮಿಶ್ರಣಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರೂ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಫ್ಯಾಷನ್ ಗುಂಪುಗಳಿಗೆ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಮನವಿ ಮಾಡುವ ಒಂದೇ ಒಂದು ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಜನರಿಂದ ಸೃಷ್ಟಿಯಾದ ಬೃಹತ್ ಬೇಡಿಕೆಯನ್ನು ಜಪಾನ್ನ ರೋಮಾಂಚಕ ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮವು ಪೋಷಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ. ಇಸೆ ಮಿಯಾಕೆ, ಯೋಹ್ಜಿ ಯಮಾಮೊಟೊ ಮತ್ತು ಕಮೆ ಡೆಸ್ ಗಾರ್ಸನ್ಗಳು ಜಪಾನಿನ ಫ್ಯಾಷನ್ನ ಮೂರು ಮೂಲಾಧಾರ ಬ್ರಾಂಡ್ಗಳಾಗಿವೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. 1980ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಏಕವರ್ಣದ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ವಿನ್ಯಾಸದ ತೀವ್ರ ಬಳಕೆಗಾಗಿ ಅವರನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜಪಾನಿನ ಫ್ಯಾಷನ್ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಫ್ಯಾಷನ್ ಆಯ್ಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ನೊಳಗೆ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಚಳುವಳಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ಮತ್ತು ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುವ ಸಾಮಾಜಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿವೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಜಪಾನಿನ ಯುವಕರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಿರುವ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಬಳಸಬಹುದಾದ ಆದಾಯವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ; ಅನೇಕರು ವಾದಿಸುವ ಪ್ರಕಾರ, ಇದು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ, ಇತರ ದೇಶಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ತಮ್ಮ ಹೆತ್ತವರೊಂದಿಗೆ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಮಾಣದ ಜಪಾನಿನ ಯುವಕರ ಮೂಲಕ ಸಾಧ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಜೀವನ ವೆಚ್ಚವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ವೆಚ್ಚವನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಜಪಾನ್ ವಿದೇಶಿ ಐಷಾರಾಮಿ ಬ್ರಾಂಡ್ಗಳ ಗಮನಾರ್ಹ ಬಳಕೆಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. 2006ರ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಜಪಾನ್ ವಿಶ್ವದ ಒಟ್ಟು ಐಷಾರಾಮಿ ಸರಕುಗಳಲ್ಲಿ ಶೇಕಡಾ 41ರಷ್ಟು ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಬರ್ಬೆರ್ರಿಯ ನೀಲಿ ರೇಖೆಯು ಈ ರಂಗದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದೆ. ಜಪಾನಿನ ಬೀದಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಪಶ್ಚಿಮ ಕರಾವಳಿಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. 1980ರ ದಶಕದಿಂದಲೂ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇತರ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಡ್ಡ-ಓವರ್ ಅತಿಥಿ ವಿನ್ಯಾಸದ ಮೂಲಕ, ಕಾಮೆ ಡೆಸ್ ಗಾರ್ಸನ್ಸ್ನಂತಹ ಉನ್ನತ-ಮಟ್ಟದ ಫ್ಯಾಷನ್ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ಗಳು ಜಾಗತಿಕ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿವೆ. 2008ರಲ್ಲಿ, ರೇ ಕವಾಕುಬೊ ಲೂಯಿಸ್ ವಿಟಾನ್ ಮತ್ತು ಎಚ್ & ಎಂಗಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. 2019 ರಲ್ಲಿ ಗೂಗಲ್ ಸರ್ಚ್ ಆಫ್ ದಿ ಇಯರ್ನ ಫ್ಯಾಷನ್ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಹರಜುಕು ಫ್ಯಾಷನ್ 5 ನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿದೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಶೈಲಿಗಳು ಬದಲಾಗಿದೆಯಾದರೂ, ಟೋಕಿಯೊದಲ್ಲಿ ಬೀದಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಇಂದಿಗೂ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿದೆ. ಹರಜುಕು (ಉರಾ-ಹರಜುಕು), ಅಯೋಮಾ, ಗಿನ್ಜಾ, ಒಡೈಬಾ, ಶಿಂಜುಕು ಮತ್ತು ಶಿಬುಯಾ ಮುಂತಾದ ದೊಡ್ಡ ನಗರ ಫ್ಯಾಷನ್ ಜಿಲ್ಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಯುವ ವಯಸ್ಕರನ್ನು ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುವುದನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಅದರ ಗಡಿಯೊಳಗೆ ಅನೇಕ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಲೋಲಿತಾವು ಜಪಾನಿನ ಬೀದಿ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡದಾದ, ಹೆಚ್ಚು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಗಳಿಸಿದೆ. ಸ್ಕರ್ಟ್ಗಳು ಅಥವಾ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೊಣಕಾಲಿನ ಉದ್ದದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಅದಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಉದ್ದದಲ್ಲಿ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಗಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪೆಟಿಕೋಟ್ಗಳನ್ನು ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬ್ಲೌಸ್ಗಳು ಅಥವಾ ಮೇಲ್ಭಾಗಗಳನ್ನು ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಅಥವಾ ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಲೇಸ್-ಟ್ರಿಮ್ಡ್ ಅಥವಾ ರಫಲ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಕ್ಸ್ಗಳು ಅಥವಾ ಸ್ಟಾಕಿಂಗ್ಗಳ ಉದ್ದವು ಪಾದದಿಂದ ತೊಡೆಯ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಹೋಗಬಹುದು ಮತ್ತು ಲೇಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿರಬಹುದು. ಈ ಫ್ಯಾಷನ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಧರಿಸುವವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೇರಿ ಜೇನ್ಸ್, ಟೀ ಪಾರ್ಟಿ ಬೂಟುಗಳು ಅಥವಾ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಲೋಲಿಟಾ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಉಪ-ಶೈಲಿಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿವೆಃ ಪೂರ್ವ ಮತ್ತು ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಗೋಥ್ ಶೈಲಿಯ ಭಾರೀ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಗೋಥಿಕ್ ಲೋಲಿಟಾ-ಲೋಲಿಟಾ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರಗಳು, ಬಾವಲಿಗಳು, ಜೇಡಗಳು ಮತ್ತು ಟಿಮ್ ಬರ್ಟನ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಪಾತ್ರಗಳಂತಹ ಇತರ ಜನಪ್ರಿಯ ಗೋಥಿಕ್ 'ಐಕಾನ್ಗಳು' ನಂತಹ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಗಾಢ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕರಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಕಬ್ಬಿಣದ ದ್ವಾರಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಸಹ ಉಡುಗೆ ಮುದ್ರಣಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಬಾನೆಟ್ಗಳು, ಆಯತಾಕಾರದ ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ರೋಚೆಗಳು ಗೋಥಿಕ್ ಲೋಲಿತಾದ ಜನಪ್ರಿಯ ಪರಿಕರಗಳಾಗಿವೆ. ಸಿಹಿ ಲೋಲಿತ-ಅತ್ಯಂತ ಮಕ್ಕಳಂತಹ ಶೈಲಿ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಶಿಶು ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಮುಗ್ಧ, ಮಕ್ಕಳಂತಹ ಉಡುಪುಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇದು ಮೂಲತಃ ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಮಕ್ಕಳ ಉಡುಪು ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಪ್ರಚಲಿತದಲ್ಲಿರುವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ. ನೀಲಿಬಣ್ಣದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಕೆಲವು ಉಡುಪುಗಳು ಅಥವಾ ಸ್ಕರ್ಟ್ಗಳು ಗಾಢವಾದ ಅಥವಾ ಮ್ಯೂಟ್ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿರಬಹುದು. ದೊಡ್ಡ ತಲೆ ಬಿಲ್ಲುಗಳು, ಮುದ್ದಾದ ಚೀಲಗಳು ಮತ್ತು ತುಂಬಿದ ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಸ್ವೀಟ್ ಲೋಲಿತಾದ ಜನಪ್ರಿಯ ಪರಿಕರಗಳಾಗಿವೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಲೋಲಿತ-ರೊಕೊಕೊ ಅಥವಾ ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಯುಗಗಳ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿಕಟವಾಗಿ ಹೋಲುವ ಉಪ-ಶೈಲಿ. ಈ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮ್ಯೂಟ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹೀಗಾಗಿ ಈ ಉಪ-ಶೈಲಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಬುದ್ಧ ಭಾವನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಹೂವಿನ ಮುದ್ರಣಗಳು ಮತ್ತು ಘನ ಬಣ್ಣಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿವೆಯಾದರೂ, ಫ್ಯಾನ್ಸಿಯರ್ ಮುದ್ರಣಗಳು ಸಹ ಕೇಳಿರದವುಗಳಲ್ಲ. ಸಣ್ಣ ತಲೆಯ ಬಿಲ್ಲುಗಳು, ಬಾನೆಟ್ಗಳು, ಆಯತಾಕಾರದ ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣಗಳು ಮತ್ತು ಹೇರ್ ಕಾರ್ಸೆಜ್ಗಳು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಲೋಲಿತಾದ ಜನಪ್ರಿಯ ಪರಿಕರಗಳಾಗಿವೆ. ಪಂಕ್ ಲೋಲಿತ-ಲೋಲಿತಾದೊಂದಿಗೆ ಪಂಕ್ನ ಪ್ರಭಾವಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸುವ ಒಂದು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಶೈಲಿ. ಹೆಚ್ಚಿನ 'ಲೋಲಿತಾ ಸಿಲೂಯೆಟ್' ಅನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವಾಗ ಇದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಡೀಕನ್ಸ್ಟ್ರಕ್ಟ್ ಅಥವಾ ಹುಚ್ಚುತನದಂತೆ ಕಾಣಿಸಬಹುದು. 'ಹುಡುಗರ ಶೈಲಿ' ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಔಜಿ, ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಹುಡುಗರ ಉಡುಪುಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುವ ಲೋಲಿತದ ಹೆಚ್ಚು ಪುಲ್ಲಿಂಗ ಪ್ರತಿರೂಪಗಳಾಗಿವೆ. ಮೊಣಕಾಲನ್ನು ಕತ್ತರಿಸುವ ಸಣ್ಣ ಕ್ಯಾಪ್ರಿ ಶೈಲಿಯ ಪ್ಯಾಂಟ್ಗಳಾದ 'ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಪ್ಯಾಂಟ್' ಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ವಿವರಗಳೊಂದಿಗೆ (ಲೇಸ್-ಎಡ್ಜ್ಡ್ ಕಫ್ಗಳಂತಹ) ಪುಲ್ಲಿಂಗ ಬ್ಲೌಸ್, ಟಾಪ್ ಟೋಪಿಗಳು, ಮೊಣಕಾಲಿನ ಸಾಕ್ಸ್ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಪರಿಕರಗಳೊಂದಿಗೆ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಇದನ್ನು ಉಪವರ್ಗವೆಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ), ಇದು 1970ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಜಪಾನಿನ ಬೀದಿ ಶೈಲಿಯ ಒಂದು ವಿಧವಾಗಿದೆ. ವಿಗ್ಗಳು, ನಕಲಿ ರೆಪ್ಪೆಗೂದಲುಗಳು ಮತ್ತು ನಕಲಿ ಉಗುರುಗಳಂತಹ ಮಾನವ ನಿರ್ಮಿತ ಸೌಂದರ್ಯದ ಮೇಲೆ ವಾಸಿಸುವ ಹುಡುಗಿಯರ-ಗ್ಲಾಮರ್ ಶೈಲಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಶೈಲಿಯಿಂದಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ. ಜಪಾನಿನ ಬೀದಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಶೈಲಿಯು 1990 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಜಪಾನಿನ ಹುಡುಗಿಯರಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು ಮತ್ತು 2000 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು. ಇದು ಫ್ಯಾಷನ್ ನ ದೊಡ್ಡ ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಸೇರುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬಣ್ಣದ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಸಣ್ಣ-ಸ್ಕರ್ಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಟೈ-ಡೈಡ್ ಸರೊಂಗ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯು ಬಿಳುಪಾಗಿಸಿದ ಕೂದಲು, ಆಳವಾದ ಕಂದುಬಣ್ಣ, ನಕಲಿ ಕಣ್ರೆಪ್ಪೆಗಳು, ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಕಣ್ಣುರೆಪ್ಪೆ, ಕಡಗಗಳು, ಕಿವಿಯೋಲೆಗಳು, ಉಂಗುರಗಳು, ನೆಕ್ಲೇಸ್ಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟ್ಫಾರ್ಮ್ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅನೇಕ ಜನರು ನಮೀ ಅಮುರೊ ಅವರನ್ನು ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಂದುಬಣ್ಣದ ಚರ್ಮ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಕೂದಲಿನೊಂದಿಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಬಹಳಷ್ಟು ಜಪಾನಿನ ಹುಡುಗಿಯರು ಅವಳ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಅಂತಿಮ ತುದಿಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಎರಡೂ ಶೈಲಿಗಳ ಉತ್ಸಾಹಿಗಳು ತಮ್ಮ ಶೈಲಿಯ "ಸುಲಭ ಆವೃತ್ತಿ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಹೆಸರು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ. () ನೋಟವು ಪ್ರೌಢಶಾಲಾ ಸಮವಸ್ತ್ರವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ಚಿಕ್ಕ ಸ್ಕರ್ಟ್, ಸಡಿಲವಾದ ಸಾಕ್ಸ್ಗಳು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬಣ್ಣಬಣ್ಣದ ಕೂದಲು ಮತ್ತು ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಸದಸ್ಯರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು (ಗಲ್ಸ್) ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಈ ಶೈಲಿಯು 1990ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಇದು 2020ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. 1990ರ ದಶಕದಿಂದ ಫ್ಯಾಷನ್ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿಲ್ಲವಾದರೂ, ಅನಿಮೆ, ಮಂಗಾ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಂತಹ ಜಪಾನಿನ ಮಾಧ್ಯಮಗಳ ಅನೇಕ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ರೂಢಮಾದರಿಯ ನೋಟವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರವನ್ನೂ ಸಹ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ವಿಶಿಷ್ಟ ಸದಸ್ಯನನ್ನು ಹಲವುವೇಳೆ ಕೈಯಿಂದಲೇ ದುಡಿಯುವ ಕಾರ್ಮಿಕರು ಧರಿಸುವಂತಹ ಜಂಪ್ಸೂಟ್ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸಮವಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಕಾಂಜೀ ಘೋಷಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅತಿ-ಕೋಟ್ಅನ್ನು ಹೊರಡಿಸಿದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮಿಲಿಟರಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇವುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತೆರೆದು ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಕೆಳಗೆ ಯಾವುದೇ ಶರ್ಟ್ ಇಲ್ಲ, ಬ್ಯಾಂಡೇಜ್ ಮಾಡಿದ ಟೋರ್ಸೋಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎತ್ತರದ ಬೂಟುಗಳ ಒಳಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಬ್ಯಾಗಿ ಪ್ಯಾಂಟ್ಗಳನ್ನು ಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯು 1990 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ/2000 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೊರಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಗಾಯಕ ಕ್ಯಾರಿ ಪಾಮು ಪಾಮು ಇದಕ್ಕೆ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತದ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರವೇಶಕ್ಕಿಂತ ಮೊದಲು ಹರಜುಕು ಫ್ಯಾಷನ್ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಧರಿಸುವವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಡೆಕೋರಾಗಾಗಿ ಬಣ್ಣದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳಿಗೆ ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಪಿಂಕ್ ಡೆಕೋರ, ರೆಡ್ ಡೆಕೋರ, ಡಾರ್ಕ್ ಡೆಕೋರ ಮತ್ತು ರೇನ್ಬೋ ಡೆಕೋರ. ಸರಳವಾದ ಶರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಹೂಡಿಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಿಕ್ಕ ಟುಟು ತರಹದ ಸ್ಕರ್ಟ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಕೂದಲು (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉದ್ದವಾದ ಬ್ಯಾಂಗ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಪೋನಿಟೇಲ್ಗಳಲ್ಲಿ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ) ಮತ್ತು ಮೇಕಪ್ ಸ್ವತಃ ಸಾಕಷ್ಟು ಸರಳವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಭಾಗವೆಂದರೆ ಬ್ಯಾಂಗ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮುಂಭಾಗದ ಕೂದಲು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವವರೆಗೆ ಮುದ್ದಾದ ಪರಿಕರಗಳ ಅನೇಕ ಪದರಗಳ ಮೇಲೆ ರಾಶಿ ಹಾಕುವುದು. ಸ್ಟಾಕಿಂಗ್ಸ್, ಲೆಗ್ ವಾರ್ಮರ್ಗಳು, ಆರ್ಮ್ ವಾರ್ಮರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಮೊಣಕಾಲಿನ ಸಾಕ್ಸ್ಗಳನ್ನು ಸಹ ವಿವಿಧ ಪದರಗಳಲ್ಲಿ ಪರಸ್ಪರ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ಚಿರತೆಯ ಮುದ್ರಣಗಳು ಮತ್ತು ಮಾದರಿಯ ಹಲ್ಲಿನ ಮುಖವಾಡಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಅಂದಿನಿಂದ ಈ ಶೈಲಿಯು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಿಷುಯಲ್ ವಿಷುಯಲ್ ಎಂಬುದು 1980ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಜಪಾನಿನ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ ಶೈಲಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಗ್ಲ್ಯಾಮ್ ರಾಕ್ ಮತ್ತು ಗ್ಲ್ಯಾಮ್ ಮೆಟಲ್ನಂತೆಯೇ ಆಕರ್ಷಕ ಮೇಕ್ಅಪ್, ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಕೂದಲು ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಬ್ಬರದ ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಆಂಡ್ರೋಜಿನಿ ಸಹ ಶೈಲಿಯ ಜನಪ್ರಿಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಕೆಲವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಎಕ್ಸ್ ಜಪಾನ್, ಲೂನಾ ಸೀ, ವರ್ಸೈಲ್ಸ್, ದಿ ಗೆಜೆಟ್, ಮೆಜಿಬ್ರೇ, ರಾಯ್ಜ್, ಎಲ್ 'ಆರ್ಕ್ ಎನ್ ಸಿಯೆಲ್, ಆನ್ ಕೆಫೆ, ಮಾಲಿಸ್ ಮೈಜರ್ ಮತ್ತು ದಿಯುರಾ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಪಾಪ್ ಅನಿಸಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಷುಯಲ್ನ ಎದುರು ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಂಡ್ಗಳು ವರ್ಣರಂಜಿತ ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಅಥವಾ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಧರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅರ್ಥಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ ಬದುಕುತ್ತವೆ; ಅನೇಕರು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಆಭರಣಗಳು ಮತ್ತು ಅನಿಮೆ ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚೀಲಗಳು, ಅನೇಕ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಹೇರ್ಕ್ಲಿಪ್ಗಳು ಮತ್ತು ಹಗುರವಾದ ಮೇಕಪ್ಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತವು ಹೆಚ್ಚು ಸಂತೋಷದ ಧ್ವನಿಯಾಗಿದೆ, ಸಾಹಿತ್ಯವು ಹಗುರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷವಾಗಿದೆ. ಬ್ಯಾಂಡ್ಗಳಲ್ಲಿ ಆನ್ ಕೆಫೆ, ಪ್ಯಾನಿಕ್ ಚಾನೆಲ್, ಇಚಿಗೊ69, ಲೋಲಿತಾ23ಕ್ಯೂ, ಸುಜಿ, ಡೆಲಾಕ್ರೋಯಿಕ್ಸ್, ಎಲ್ಎಂಸಿ ಮತ್ತು ಐಕಲ್ ಸೇರಿವೆ. ಇದು ಡಾರ್ಕ್ ಜಪಾನೀಸ್ ಶೈಲಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ಉಪಪ್ರಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಈ ಪದವು "ಭೂಗತ" ಎಂಬ ಜಪಾನಿನ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಇದು ಭೂಗತ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಮೂಲವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಬಟ್ಟೆಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನಿನ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಶೋವಾ ಯುಗದಿಂದ (1926-1989) ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಆದರೆ ಅದಕ್ಕೆ ಗೋಥ್ ಸ್ಪಿನ್ ಇರುತ್ತದೆ. ಮೇಕಪ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಭಾರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕಿಮೋನೊವನ್ನು ದೃಶ್ಯ ಕಲಾವಿದರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರೂ, ಈ ಶೈಲಿಯು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಾರ್ಪಡಿಸಿದ ಜಪಾನಿನ ಶಾಲಾ ಸಮವಸ್ತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದೆ. ಮೋಟಿಫ್ಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕರಗಳನ್ನು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಜಪಾನ್ ಮತ್ತು ನಿಗೂಢತೆಯ ಸುತ್ತಲೂ ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹಾರಾಜುಕು ಶಾಪ್ ಕಲ್ಟ್ ಪಾರ್ಟಿಯ (ಈಗ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ) ಹೆಸರಿನಿಂದ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕಲ್ಟ್ ಪಾರ್ಟಿ, 2010 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಶಿಲುಬೆಗಳು ಅಥವಾ ಬೈಬಲ್ಗಳಂತಹ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ನೂಲಿನಲ್ಲಿ ತಂತಿ ಮಾಡಲಾದ ಶಿಲುಬೆಗಳು, ಮೃದುವಾದ ಬಣ್ಣಗಳ ಬಟ್ಟೆಯ ಪದರಗಳು, ಸಾಕಷ್ಟು ಕೆನೆ ಲೇಸ್, ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಬಿಲ್ಲುಗಳು ಮತ್ತು ಬೈಬಲ್ ಮುದ್ರಣಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಮೇಕಪ್ ಮತ್ತು ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸವು ಇತರ ಶೈಲಿಗಳಂತೆ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಕಲ್ಟ್ ಪಾರ್ಟಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಣ್ಣುಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಒತ್ತು ನೀಡದೆ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಕಾಣುವ ಮೇಕಪ್ ಮತ್ತು ಗುಲಾಬಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸರಳವಾದ ಹೇರ್-ಡಾಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲ್ಟ್ ಪಾರ್ಟಿಯನ್ನು ಕೆಲವರು ಡಾಲಿಯ ಉಪಗುಂಪು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಡಾಲಿ ಡಾಲಿಯು ಮಧ್ಯಯುಗ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಜಪಾನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬ್ರದರ್ಸ್ ಗ್ರಿಮ್ ಮತ್ತು ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಆಂಡರ್ಸನ್. ಇದು ಬಹಳಷ್ಟು ವಿಂಟೇಜ್ ಶೈಲಿಯ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಗ್ರಿಮೊಯಿರ್ ಜಪಾನ್ನ ಒಂದು ಅಂಗಡಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು "ಡಾಲಿ-ಫ್ಯಾಷನ್ ದೃಶ್ಯದ ಹಿಂದಿನ ಪ್ರವರ್ತಕ ಅಂಗಡಿ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫೇರಿ ಫೇರಿ 1980ರ ದಶಕದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಒಂದು ತಾರುಣ್ಯದ ಶೈಲಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಕನಸಿನ, ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಕ್ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ. ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ನೀಲಿಬಣ್ಣದ ಬಣ್ಣಗಳು, ದೇವತೆಗಳು, ಆಟಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮುದ್ದಾದ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು 1980ರ ದಶಕ ಮತ್ತು 1990ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಆಟಿಕೆ ಸಾಲುಗಳ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕರಗಳಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಪಾಲಿ ಪಾಕೆಟ್, ಮೈ ಲಿಟಲ್ ಪೋನಿ, ಸ್ಟ್ರಾಬೆರಿ ಶಾರ್ಟ್ಕೇಕ್, ರೇನ್ಬೋ ಬ್ರಿಟ್, ಪಾಪಲ್ಸ್, ಲೇಡಿ ಲವ್ಲಿ ಲಾಕ್ಸ್, ಬಾರ್ಬಿ, ವುಜ್ಲೆಸ್ ಮತ್ತು ಕೇರ್ ಬೇರ್ಸ್. ನೈಸರ್ಗಿಕ ಕೂದಲು ಸಹ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದರೂ, ನೀಲಿಬಣ್ಣದ ಕೂದಲು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸರಳವಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಅಥವಾ ನೀಲಿಬಣ್ಣದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ; ಬಿಲ್ಲುಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಫೇಯ್ರಿ ಕೀ ನಿರ್ದೇಶಾಂಕದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಕೆಲವು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ವಿಂಟೇಜ್ ಸ್ವೆಟರ್ಗಳು, ಕಾರ್ಡಿಗನ್ಗಳು, ವಾರ್ಸಿಟಿ ಜಾಕೆಟ್ಗಳು, ಟುಟುಗಳು, ಮಿನಿ ಸ್ಕರ್ಟ್ಗಳು, ಬಿಗಿಯುಡುಪುಗಳು, ಮೊಣಕಾಲಿನ ಮೇಲಿರುವ ಸಾಕ್ಸ್ಗಳು, ಸ್ನೀಕರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಟೀ ಪಾರ್ಟಿ ಬೂಟುಗಳು ಸೇರಿವೆ. "ಫೇರಿ" ಎಂಬ ಪದವು ಜಿಪ್ಪರ್ ಎಂಬ ನಿಯತಕಾಲಿಕದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ (ಟೋಕಿಯೊ ಫ್ಯಾಷನ್ ಸ್ಟೋರ್ ಸ್ಪ್ಯಾಂಕ್ನ ಮಾಲೀಕರಾದ ಸಯುರಿ ಟಾಬುಚಿ [ತವುಚಿ] ಈ ಶೈಲಿಯ ಆಕಸ್ಮಿಕ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಎಂಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಂಬಿಕೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ). ("ಅರಣ್ಯ" ಎಂದರ್ಥ) ತೇಲುವ ಉಡುಪುಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಡಿಗನ್ಗಳಂತಹ ಮೃದುವಾದ, ಸಡಿಲವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಉಡುಪುಗಳ ಪದರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಇದು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಗೆ (ಹತ್ತಿ, ಲಿನಿನ್, ಉಣ್ಣೆ) ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಥೀಮ್ನೊಂದಿಗೆ ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಅಥವಾ ವಿಂಟೇಜ್ ಪರಿಕರಗಳಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆಯು ಹಗುರ ಮತ್ತು ತಟಸ್ಥವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಗಿಂಗ್ಹ್ಯಾಮ್ ಮತ್ತು ಹೂವುಗಳಂತಹ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಬಹುದು. ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಬ್ಯಾಂಗ್ಸ್ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ) ಮತ್ತು ಬ್ರ್ಯಾಡ್ಗಳು ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ. ಶೈಲಿಯು ಡಾಲಿಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಗೊಂಬೆಯಂತಹ ನೋಟವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಗುರಿಯಾಗಿದೆ ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಸಂಗಿಕ, ಮಣ್ಣಿನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ. ಪೀಪ್ಸ್ ಪೀಪ್ಸ್ ಎಂಬುದು 90ರ ದಶಕದಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾದ ಸ್ಪೋರ್ಟಿ ಗೋಥ್ ಶೈಲಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಹಾರಾಜುಕುವಿನ ಭೂಗತ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಆನ್ಲೈನ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಪೀಪ್ಸ್ ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದೆ. ಜಪಾನಿನ ಮಹಿಳಾ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ಮೆರಿಯ ವಾರ್ಷಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಲ್ಲಿ ಇದು 2020ರ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದೆ. ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಉಡುಪುಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಸ್ವರೂಪದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಜಪಾನಿನ ಫ್ಯಾಷನ್ ಇನ್ನೂ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಉಡುಪುಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ, ಜನರು ಇನ್ನೂ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಿಮೋನೊವನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನರು ಇದನ್ನು ಮದುವೆಗಳು, ಪದವಿಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಔಪಚಾರಿಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ದೈನಂದಿನ ಉಡುಪುಗಳಾಗಿ ಕಿಮೋನೊವನ್ನು ಧರಿಸುವ ಜನರ ಸಂಖ್ಯೆ ಬಹಳ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದ್ದರೂ, ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಯುವ ಪೀಳಿಗೆಯು ಕಿಮೋನೊ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಫ್ಯಾಷನ್ನಲ್ಲಿ ಬೆರೆಸುವುದನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಧರಿಸುವ ಬದಲು ಆಧುನಿಕ ಪಾದರಕ್ಷೆಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕರಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಿಮೋನೊವನ್ನು ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿದ ಆಧುನಿಕ ವಿನ್ಯಾಸಕರೂ ಇದ್ದಾರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ವಿನ್ಯಾಸಕ ಇಸೆ ಮಿಯಾಕೆಯವರ "ಟ್ಯಾನ್ಝೆನ್" ಸಂಗ್ರಹ. 2010ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಲಿಂಗರಹಿತ ಫ್ಯಾಷನ್ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು ಮತ್ತು ಜನರು ತಮ್ಮ ನಿಗದಿತ ಲಿಂಗಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸುವುದರ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿತು. ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪುರುಷರ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅವರನ್ನು "ಲಿಂಗರಹಿತ ಪುರುಷರು" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಾರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಟೊಮೊಕೊ ಯಮನಕ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಲಂಡನ್ ಫ್ಯಾಷನ್ ವೀಕ್, 2010 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಜಪಾನೀ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಡೀಕನ್ಸ್ಟ್ರಕ್ಷನ್ (ಫ್ಯಾಷನ್) 2000s 2010s ಏಷ್ಯನ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಯುವ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಶಿಬಿರ (ಶೈಲಿ) ಜಪಾನಿನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಹಣ್ಣುಗಳು ಕ್ಯೂಟೆನೆಸ್ ಮೇಡಮ್/ಅರಿಸ್ಟೋಕ್ರಾಟ್ ಸೊಗಸಾದ ಗೋಥಿಕ್ ಅರಿಸ್ಟೋಕ್ರಾಟ್ ನಿಯೋ-ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಕಾಸ್ಪ್ಲೇ ವಿಷುಯಲ್ ಕೀ ಪೌಪೀ ಗರ್ಲ್ ಬೇಬಿ ನಕ್ಷತ್ರಗಳು ಹೊಳೆಯುತ್ತವೆ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಕೋಬ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಟೋಕಿಯೊ ಗರ್ಲ್ಸ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಟೋಕಿಯೊ fashion.com ಸ್ಟೈಲ್ ಅರೇನಾ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರೆಸ್ ಜಪಾನೀಸ್ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ ಫ್ಯಾಷನ್