Rocaille
ಫ್ರಾನ್ಸಿನ XVನೇ ಲೂಯಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ಹೇರಳವಾದ ವಕ್ರಾಕೃತಿಗಳು, ಪ್ರತಿ-ವಕ್ರಾಕೃತಿಗಳು, ಉಬ್ಬುಗಳು ಮತ್ತು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ರೋಸೈಲ್ (,) ಒಂದು ಫ್ರೆಂಚ್ ಶೈಲಿಯ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಅಲಂಕಾರವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಲೂಯಿಸ್ XIV ಶೈಲಿಯ ಭಾರ ಮತ್ತು ಔಪಚಾರಿಕತೆಯ ವಿರುದ್ಧದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಸುಮಾರು 1710 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, 1730 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು ಮತ್ತು 1750 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು, ಅದರ ಬದಲಿಗೆ ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರೊಕ್ ಚಳವಳಿಯ ಆರಂಭವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಇಟಲಿ, ಬವೇರಿಯಾ ಮತ್ತು ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾಗಳಿಗೆ ಹರಡಿದ ರೊಕೊಕೊ ಚಳವಳಿಯ ಆರಂಭವನ್ನು ಸಹ ಗುರುತಿಸಿತು. ರೊಕೈಲ್ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತಳಾಗಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ರೊಕೊಕೊದಂತಹ ಪ್ರಕೃತಿಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಳು, ಆದರೆ, ರೊಕೊಕೊಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಮ್ಮಿತೀಯವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರದಿಂದ ತುಂಬಿರಲಿಲ್ಲ. ಇದು ತನ್ನ ಹೆಸರನ್ನು ರಾಕ್, ಸೀಶೆಲ್ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ನ ಮಿಶ್ರಣದಿಂದ ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಇದನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗ್ರೊಟ್ಟೋಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಸದೃಶ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಸೀಶೆಲ್ ಆಕಾರದ ಆಭರಣದ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಇದು ರೋಕೈಲ್ ಅಲಂಕಾರದ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿತ್ತು. 1736ರಲ್ಲಿ, ವಿನ್ಯಾಸಕ ಮತ್ತು ಆಭರಣ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಜೀನ್ ಮೊಂಡನ್, ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರಗಳ ಆಭರಣಗಳ ವಿನ್ಯಾಸಗಳ ಸಂಗ್ರಹವಾದ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ ಲಿವ್ರೆಃ ಡಿ ಫಾರ್ಮ್ ರೊಕ್ವೈಲ್ ಎಟ್ ಕಾರ್ಟೆಲ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ರೋಸೈಲ್ ಎಂಬ ಪದದ ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಇದು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಲೂನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಇದು ಅತಿಥಿಗಳನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಮನರಂಜಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಕೋಣೆಯಾಗಿದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಹೋಟೆಲ್ ಡಿ ಸೌಬೈಸ್ನಲ್ಲಿರುವ ರಾಜಕುಮಾರಿಯ ಸಲೂನ್, ಇದನ್ನು ಜರ್ಮೈನ್ ಬೋಫ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಚಾರ್ಲ್ಸ್-ಜೋಸೆಫ್ ನ್ಯಾಟೋಯಿರ್ (1735-1740) ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. ಫ್ರೆಂಚ್ ರೊಕೊಕೊದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಅಸಾಧಾರಣ ಕಲಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕನ್ನಡಿಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ ಮಾಡಿದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ನಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ; ಪಾಪಯುಕ್ತ ವಕ್ರಾಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ-ಪರಿಹಾರಗಳು, ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿರುವ ಸಸ್ಯ ರೂಪಗಳ (ಬಳ್ಳಿಗಳು, ಎಲೆಗಳು, ಹೂವುಗಳು) ಬಳಕೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಪೀಠೋಪಕರಣ ವಿನ್ಯಾಸಕರಲ್ಲಿ ಜಸ್ಟೆ-ಆರೆಲೆ ಮೈಸೋನಿಯರ್ ಮತ್ತು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಕ್ರೆಸೆಂಟ್ ಮತ್ತು ಮರದ ಕುಶಲಕರ್ಮಿ ನಿಕೋಲಸ್ ಪಿನೌ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳ ರೋಸೈಲ್ ಅಲಂಕಾರವು ಸೀಶೆಲ್ಗಳು, ಎಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಹೂವುಗಳ ಕ್ಯಾಸ್ಕೇಡ್ಗಳು, ತಾಳೆ ಎಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಂಶಗಳ ಮಾದರಿಯ ಅಲಂಕಾರದಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ಗೋಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳ ಮೇಲಿನ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕೆತ್ತಿದ ಮರ ಅಥವಾ ಲೇಪನದಿಂದ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಫ್ರೆಂಚ್ ವಿನ್ಯಾಸಕ ಬರ್ನಾರ್ಡ್ ಟೊರೊ 1716ರಲ್ಲಿ ಹೊಳೆಯುವ ಆರಂಭಿಕ ರೋಕೈಲ್ ಮಾದರಿಗಳ ಪುಸ್ತಕವೊಂದನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಇದು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರಸಾರವಾಯಿತು. ಈ ಶೈಲಿಯ ಮೊದಲ ಪ್ರಮುಖ ಕುಶಲಕರ್ಮಿ ಜಸ್ಟೆ-ಔರೆಲೆ ಮೈಸೋನ್ನಿಯರ್, ನಂತರ ಜೀನ್ ಬೆರೆನ್ ದಿ ಎಲ್ಡರ್, ಗಿಲ್ಲೆಸ್-ಮೇರಿ ಒಪೆನಾರ್ಡ್, ನಿಕೋಲಸ್ ಪಿನೌ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿ-ರೂಪದರ್ಶಿಗಳಾದ ಥಾಮಸ್ ಜರ್ಮೈನ್, ಜಾಕ್ವೆಸ್ ಕ್ಯಾಫಿಯೇರಿ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಜೀನ್-ಕ್ಲೌಡ್ ಡುಪ್ಲೆಸಿಸ್. ಮಾಸ್ಟರ್ ಕ್ಯಾಬಿನೆಟ್ ತಯಾರಕರು ಅಥವಾ ರೊಕೈಲ್ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳ ಎಬೆನಿಸ್ಟ್ಗಳಲ್ಲಿ 1738 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆದ ಮ್ಯಾಥ್ಯೂ ಕ್ರಿಯೆರ್ಡ್ (1689-1776) ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಆತನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತನ್ನ ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಕೆಟರಿ ಅಥವಾ ಕೆತ್ತನೆ ಎರಡಕ್ಕೂ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದನು, ಮತ್ತು ಚೀನೀ ಅಥವಾ ಜಪಾನೀ ಥೀಮ್ ಹೊಂದಿರುವ ಆತನ ಎದೆಗಳಿಗೆ, ಉತ್ತಮ ಚೀನೀ ಮೆರುಗೆಣ್ಣೆ ಅಥವಾ ಮಾರ್ಟಿನ್ ವಾರ್ನಿಷ್ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣದ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತಿದ ಕಂಚಿನ ಆಭರಣಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದನು. ರೋಸೈಲ್ ಶೈಲಿಯ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯೆಂದರೆ ಅಬೆಂಟಿಸ್ಟ್ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಕ್ರೆಸೆಂಟ್ (1685-1768), ಅವರು ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಂಚಿನ ಆಭರಣ ಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಒಕ್ಕೂಟದಲ್ಲಿ ನಿಪುಣ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳಾಗಿದ್ದರು, ಇದು ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ 1708 ಮತ್ತು 1714ರಲ್ಲಿ ಗಳಿಸಿದ ಅಪರೂಪದ ಸಾಧನೆಯಾಗಿದೆ. ಕ್ರೆಸೆಂಟ್ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳನ್ನು ಲೂಯಿಸ್ XV ಗಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪೋರ್ಚುಗಲ್ ರಾಜ ಮತ್ತು ಬವೇರಿಯಾದ ಮತದಾರರಿಗೂ ಸಹ ತಯಾರಿಸಿದರು. ಆತ ತನ್ನ ಕಮೋಡಗಳು, ಪುಸ್ತಕದ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳು ಮತ್ತು ಮೇಜುಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಇವುಗಳನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ರೋಸ್ವುಡ್ ಮತ್ತು ನೇರಳೆ ಮರದಿಂದ ಕೆತ್ತಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಪಕ್ಷಿಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಸ್ಕೇಡಿಂಗ್ ಸಸ್ಯವರ್ಗದೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಯುವ ಶಿಶುಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣದ ಕಂಚಿನ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ರೋಸೈಲ್ ಆಭರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಆತ ಹಲವಾರು ಶೈಲಿಯ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಎಸ್ಪ್ಯಾಗ್ನೋಲೆಟ್ಸ್ ಎ ಐಗ್ರೆಟ್, ಯುವತಿಯರ ಸಣ್ಣ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು, ಅವರ ಕಮೊಡ್ಗಳು ಮತ್ತು ಮೇಜುಗಳ ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಇದು ರೋಸೈಲ್ನ ಇತರ ಗುರುಗಳು ಬಳಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಲಂಕಾರವಾಯಿತು. ಇತರ ಗಮನಾರ್ಹ ಪೀಠೋಪಕರಣ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ರೆಸನ್ ಕುಟುಂಬದ ಸದಸ್ಯರು, ಲೂಯಿಸ್ ಕ್ರೆಸನ್ (1706-1761), ರೆನೆ ಕ್ರೆಸನ್ (1705-1749) ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ ಕ್ರೆಸನ್ (1709-1781) ಸೇರಿದ್ದರು, ಇವರೆಲ್ಲರೂ ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾದ ಕುರ್ಚಿಗಳು, ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳು, ಕಮೊಡ್ಗಳು ಮತ್ತು ರಾಜಮನೆತನದ ನಿವಾಸಗಳಿಗೆ ಇತರ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿದರು. ಲೂಯಿಸ್ XVIನ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಮಕ್ಕಳು ಆಹಾರ ಪದಾರ್ಥಗಳ ತಯಾರಕರೂ ಆದರು. 1730 ಮತ್ತು 1750ರ ನಡುವೆ ಮರದ ಗೋಡೆಯ ಫಲಕಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಮರಗೆಲಸ ಮತ್ತು ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಟ್ರಿಮ್ ಅನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಿಳಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ಮೇಲೆ ಕೆತ್ತಿದ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣದ ಮರ ಅಥವಾ ಗಾರೆಗಳಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಚೌಕಟ್ಟುಗಳಲ್ಲಿನ ಫಲಕಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅರೇಬಿಕ್ಗಳು ಅಥವಾ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಹೂವಿನ ಮಾದರಿಗಳು, ಮತ್ತು ಚೀನಾ, ಜಪಾನ್ ಅಥವಾ ಟರ್ಕಿಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಅಥವಾ ವಿಲಕ್ಷಣ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದವು. ಬೆಳ್ಳಿ, ಪಿಂಗಾಣಿ ಮತ್ತು ಲೋಹದ ಕೆಲಸ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಳಕೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ಈ ಶೈಲಿಯು ಪಿಂಗಾಣಿ ಮತ್ತು ಲೋಹದ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. 1738ರಲ್ಲಿ, ಚಾಂಟಿಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮೈಸೆನ್ನಲ್ಲಿನ ಕಾರ್ಖಾನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ, ಲೂಯಿಸ್ XV ಮತ್ತು ಮೇಡಮ್ ಡಿ ಪಾಂಪಡೋರ್ ಅವರ ಬೆಂಬಲದಿಂದಾಗಿ ಮ್ಯಾನುಫ್ಯಾಕ್ಚರರ್ ಡಿ ವಿನ್ಸೆನ್ನೆಸ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. 1756ರಲ್ಲಿ, ತಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ಸೆವ್ರೆಸ್ನಲ್ಲಿರುವ ಒಂದು ಕಟ್ಟಡಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಮೇಡಮ್ ಡಿ ಪೊಂಪಡೋರ್ ಅವರ ಉಪಕ್ರಮದ ಮೇರೆಗೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಅವರ ಅರಮನೆಯ ಸಮೀಪದಲ್ಲಿತ್ತು. ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ರೋಸೈಲ್ ಲೋಹದ ಕೆಲಸವು 1750 ಮತ್ತು 1758 ರ ನಡುವೆ ನ್ಯಾನ್ಸಿಯಲ್ಲಿನ ಹೊಸ ಪ್ಲೇಸ್ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾಸ್ಗಾಗಿ ಕಬ್ಬಿಣದ ತಯಾರಕ ಜೀನ್ ಲಾಮೌರ್ ರಚಿಸಿದ ಎರಕಹೊಯ್ದ ಕಬ್ಬಿಣ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಬೇಲಿಗಳು ಮತ್ತು ದ್ವಾರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಚೌಕವನ್ನು ಕಟ್ಟಡಗಳ ಸಮೂಹದೊಂದಿಗೆ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು, ಅದರ ಬಾಲ್ಕನಿಗಳು ಮತ್ತು ತೂಗುಹಾಕಿದ ದೀಪಗಳು ಬೇಲಿ ಮತ್ತು ದ್ವಾರಗಳ ಗ್ರಿಲ್ ವರ್ಕ್ಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾದವು. ಪ್ರಭಾವ ಮತ್ತು ಅವನತಿ ರೊಕೈಲ್ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನ ಚಿಪ್ಪೆಂಡೇಲ್ ಶೈಲಿಯ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಜಿಯಂನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಬವೇರಿಯಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲಾವಿದ ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಡಿ ಕುವಿಲ್ಲಿಯಸ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಈ ಶೈಲಿಯು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವೆನಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಬವೇರಿಯಾ ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್ಗೆ ಹರಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮತ್ತು ಅತಿಯಾದ ಆಕಾರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. 1738ರಲ್ಲಿ ಹರ್ಕ್ಯುಲಾನಮ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ 1748ರಲ್ಲಿ ಪಾಂಪೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಗ್ರೀಕ್ ಪ್ರಾಚೀನ ವಸ್ತುಗಳ ಆವಿಷ್ಕಾರವು ಫ್ರೆಂಚ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಮ್ಮಿತೀಯ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಆಡಂಬರದ ನವ-ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ಲೂಯಿಸ್ XV ಶೈಲಿಯ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ತಿರುಗಿಸಿತು. ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯವಾದವು; ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳ ಕಾಲುಗಳು ನೇರವಾದವು, ರೋಮನ್ ಅಥವಾ ಗ್ರೀಕ್ ಕಾಲಮ್ಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತಿದ್ದವು, ಮತ್ತು ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳ ಹೊರಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಅಲಂಕೃತ ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನು ಬಹುವರ್ಣೀಯ ಮರದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಕೆತ್ತನೆಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಕಲಾ ಚಳುವಳಿಗಳಲ್ಲಿ 18ನೇ ಶತಮಾನ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಚಳುವಳಿಗಳು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಗಳು ಆರಂಭಿಕ ಆಧುನಿಕ ಅವಧಿ