Madonna of the Pomegranate
ದಾಳಿಂಬೆಯ ಮಡೊನ್ನಾವನ್ನು ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರು ಸುಮಾರು 1487 ರಲ್ಲಿ ಮರದ ಫಲಕದ ಮೇಲೆ ಟೆಂಪೆರಾದೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಇದು ಈಗ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ನ ಉಫಿಜಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ನ ಪ್ರಮುಖ ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಮಡೊನ್ನಾ (ಕಲೆ) ವೃತ್ತಾಕಾರದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಟೊಂಡೋ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳಾದ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ಮತ್ತು ಬೇಬಿ ಜೀಸಸ್ ಮೇಲೆ ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರು ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ದೇವತೆಗಳಿಂದ ಸಮ್ಮಿತೀಯವಾಗಿ ಸುತ್ತುವರೆದಿರುತ್ತಾರೆ. ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯ ಟೆಂಪೆರಾ ಗ್ರಾಸಾದ ಬಳಕೆಯು ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ನಿಜವಾದ ನೋಟವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು "ನೈಸರ್ಗಿಕ" ಶೈಲಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ತನ್ನ ಎಡಗೈಯಲ್ಲಿ ದಾಳಿಂಬೆ ಹಿಡಿದುಕೊಂಡು ಶಿಶು ಜೀಸಸ್ನನ್ನು ನಿಧಾನವಾಗಿ ತನ್ನ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದುಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ. ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತಿರುವ ದಾಳಿಂಬೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಲವು ವಿಭಿನ್ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ದಾಳಿಂಬೆಯ ಮಡೊನ್ನಾದ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಕೃತಿಗಳಿವೆ ಏಕೆಂದರೆ ನವೋದಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಇತರ ಸ್ಥಾಪಿತ ಕಲಾವಿದರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಪ್ರಸ್ತುತ ಇಟಲಿಯ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿರುವ ಉಫಿಜಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿದೆ. ಫ್ರಾ ಏಂಜೆಲಿಕೊ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅದೇ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಇದು ಪ್ರಾಡೊ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿದೆ. ದಿ ಮಡೊನ್ನಾ ಆಫ್ ದಿ ಪೋಮ್ಗ್ರಾನೇಟ್ ಎಂಬುದು ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದ ಅಲೆಸ್ಸಾಂಡ್ರೋ ಡಿ ಮರಿಯಾನೋ ಡಿ ವಾನ್ನಿ ಡೀ ಫಿಲಿಪೆಪಿ (1445-1510) ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿ ಬೆಳೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಬಹುಪಾಲು ಸಮಯವನ್ನು ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಅತ್ಯಂತ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ಕಳೆದರು. ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯ ಹದಿಹರೆಯದ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ತರಬೇತಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನದಿಂದ ಹಿಂದೆ ಸರಿದರು. ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಫ್ರಾ ಫಿಲಿಪ್ಪೋ ಲಿಪ್ಪಿ (1406-1469) ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ತರಬೇತಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಲಿಪ್ಪಿಯನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ, ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ಮೆಡಿಸಿ ಕುಟುಂಬವು ಚೆನ್ನಾಗಿ ರಕ್ಷಿಸಿತ್ತು; ಅವನು ಕಾನ್ವೆಂಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಚರ್ಚುಗಳಿಗಾಗಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಿದನು. ಲಿಪ್ಪಿ ತನ್ನ ರೇಖೆಯ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಬಳಕೆಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದನು, ಇದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯ ಶೈಲಿಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು. ಬಟಿಸೆಲ್ಲಿಯ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಸ್ಟುಡಿಯೊದಿಂದ ತಯಾರಿಸಿದ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮಡೊನ್ನಾ ಆಫ್ ದಿ ಪೋಮ್ಗ್ರಾನೇಟ್ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಮಡೊನ್ನಾ ಆಫ್ ದ ದಾಳಿಂಬೆ ರಚನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಅನೇಕ ಇತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಥಾಪಿತ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಯಾರಿಂದ ಮತ್ತು ಯಾರಿಂದ ರಚಿಸಲಾಯಿತು ಎಂಬುದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ದಾಳಿಂಬೆಯ ಮಡೊನ್ನಾ, ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದನ್ನು ಬಹಳ ಸುಲಭಗೊಳಿಸಿದರು. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಮಡೊನ್ನಾ, ದೇವತೆಗಳಿಂದ ಸಮ್ಮಿತೀಯವಾಗಿ ಸುತ್ತುವರಿದಿದ್ದು, ಅವಳ ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಮೂವರು ಇದ್ದಾರೆ. ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ದೇವತೆಗಳು ಅವಳನ್ನು ಲಿಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಗುಲಾಬಿಗಳ ಹೂಮಾಲೆಗಳಿಂದ ಪೂಜಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಜೀಸಸ್ ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಸೌಮ್ಯವಾಗಿ ಮಲಗಿದ್ದಾನೆ, ಎರಡೂ ಕೈಗಳಿಂದ ಒಂದು ಕೈ ದಾಳಿಂಬೆಯ ಮೇಲೆ. ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ಮತ್ತು ಬೇಬಿ ಜೀಸಸ್ ಇಬ್ಬರೂ ದುಃಖದ ಮುಖವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ಮತ್ತು ಬೇಬಿ ಜೀಸಸ್ನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ದೇವರ ಮಗು ಅನುಭವಿಸುವ ನೋವು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಹಿಂಸೆಯನ್ನು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ನೆನಪಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಅತ್ಯಂತ ನುರಿತ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಉದ್ಯೋಗದಲ್ಲಿದ್ದ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಮಡೊನ್ನಾ ಆಫ್ ದಿ ದಾಳಿಂಬೆ, ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಅವರ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಶೈಲಿಯು "ನೈಸರ್ಗಿಕವಾದದ್ದು", ಅಂದರೆ "ಜೀವಂತ", ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನವೋದಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಬೆಳಕನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಲಂಬ ರೇಖೆಗಳ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಕರ ಗಮನವನ್ನು ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ, ಜೀಸಸ್ ಮತ್ತು ದಾಳಿಂಬೆ ಕಡೆಗೆ ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಟೊಂಡೋ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವೃತ್ತಾಕಾರದ ಸ್ವರೂಪದ ಬಳಕೆಯು ಈ ಪಾತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ಮತ್ತು ಜೀಸಸ್ನ ಸುತ್ತಲೂ ಸಮಾನ ಪ್ರಮಾಣದ ದೇವತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದುವ ಮೂಲಕ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಸಮ್ಮಿತಿಯ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಟೆಂಪೆರಾ ಫಲಕದ ಮೇಲೆ ಇದ್ದಿಲಿನಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ, ಮುಕ್ತ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಇತ್ತೀಚಿನ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಿದ್ಧರಿದ್ದರು. ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಆವಿಷ್ಕಾರವೆಂದರೆ ಟೆಂಪೆರಾ ಗ್ರಾಸಾದ ಬಳಕೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಬಣ್ಣವಾಗಿದ್ದು, ಇದರಲ್ಲಿ ಮೊಟ್ಟೆಯ ಹಳದಿ ಲೋಳೆಯನ್ನು ತೈಲವನ್ನು ಸೇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮಾರ್ಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ದಾಳಿಂಬೆಯ ಮಡೊನ್ನಾದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವಂತೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪಾರದರ್ಶಕವಾಗಿಸಿತು. ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರು ಬ್ರಷ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ತಂತ್ರಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದು, ಮಾಂಸ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅವರು ಬಳಸಿದ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ತೆಳುವಾದ ಅಪಾರದರ್ಶಕ ಕೋಟುಗಳಲ್ಲಿ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇವು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸ್ಕಂಬಲ್ಸ್ ಎಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ. ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವಂತೆ, ಬಿಳಿಯರು, ಗೇರುಗಳು, ಸಿನ್ನಬಾರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಸರೋವರಗಳ ಅರೆ-ಪಾರದರ್ಶಕ ಪದರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಆತ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮಹಿಳೆಯರ ಮುಖಗಳು ಮಸುಕಾಗಿದ್ದು, ಕೆನ್ನೆ, ಮೂಗು ಮತ್ತು ಬಾಯಿಯ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಗುಲಾಬಿ ಬಣ್ಣದ ಕುಂಚಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಬಾಟಿಸೆಲ್ಲಿಯು ಮಕ್ಕಳಾದ ಚೈಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಗಾಡ್ನಂತಹ ಶಿಶುಗಳಿಗೆ ಸಿನ್ನಬಾರ್ ಮೆರುಗುಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಸರೋವರದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳಂತಹ ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಬಳಸುವ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳು ಬಹಳ ತಂಪಾದ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ ಆದರೆ ವಿವಿಧ ಸಮೃದ್ಧ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮಿಶ್ರಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ. ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ಮತ್ತು ಜೀಸಸ್ ಅವರ ಚರ್ಮದ ಟೋನ್ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಮೂಲಕ ವರ್ಧಿಸಿದರು, ಆದರೆ ದೇವತೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಗಾಢವಾದ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ. ವಿವರಣೆ ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಮಡೊನ್ನಾ ಆಫ್ ದಿ ದಾಳಿಂಬೆ, ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯಿಂದ ನಡೆಸಲ್ಪಟ್ಟ ದಾಳಿಂಬೆ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಲವು ವಿಭಿನ್ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಿವೆ. ಹೃದಯ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ದಾಳಿಂಬೆಯನ್ನು ಹೃದಯ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ನಿಖರವಾದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವೆಂದು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಮಾನವ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದ ಕಳೆದುಹೋದ ವೈದ್ಯಕೀಯ ಜ್ಞಾನದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕ್ಕೆ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು. ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಕಲಾವಿದರು ಶವಗಳ ಛೇದನದ ಮೂಲಕ ಈ ಕಳೆದುಹೋದ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಮರಳಿ ಪಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರು ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರಾಗಲು ಬಹಳ ಮೌಲ್ಯಯುತವೆಂದು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಇದು ಮಾನವ ದೇಹದ ಬಗ್ಗೆ ಉತ್ತಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಇದು ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಜೀವಂತವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಶೀರ್ಷಿಕೆ, ಮಡೊನ್ನಾ ಆಫ್ ದಿ ದಾಳಿಂಬೆ, ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದಿರುವ ಹಣ್ಣಿನಿಂದ ಬಂದಿದೆ. ದಾಳಿಂಬೆ ಯೇಸುವಿನ ನೋವು ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಥಾನದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದಲ್ಲಿ, ದಾಳಿಂಬೆ ಜೀವನದಿಂದ ಮರಣಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಉಳಿದ ಬೀಜಗಳಿಂದ ಮತ್ತೆ ಜನಿಸುತ್ತದೆ. ತೆರೆದ ದಾಳಿಂಬೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಕೆಂಪು ಬೀಜಗಳು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮಾನವಕುಲವನ್ನು ಉಳಿಸಿದ ಯೇಸುವಿನ ರಕ್ತಪಾತವನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ದಾಳಿಂಬೆಯ ಸಿಪ್ಪೆ ಸುಲಿದ ಭಾಗವು ಹೃದಯದ ಹೃದಯದ ಕೋಣೆಗಳಂತೆಯೇ ಏಕರೂಪವಲ್ಲದ ಕೋಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. ಬಾಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಒಳಗಿನ ಸ್ಪಾಂಜಿ ಮೆಂಬರೇನ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಅರಿಲ್ಗಳನ್ನು (ಬೀಜ ಬೀಜಕೋಶಗಳು) ಐದು ಜಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಸ್ಥಳಗಳು ಹೃತ್ಕರ್ಣ, ಕುಹರಗಳು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಶ್ವಾಸಕೋಶದ ಕಾಂಡವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ. ಕಿರೀಟವನ್ನು ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಉನ್ನತ ವೆನಾ ಕಾವಾ ಮತ್ತು ಮಹಾಪಧಮನಿಯ ಕಮಾನುಗಳನ್ನು ಅದರ 3 ಶಾಖೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅನುಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಹೃದಯದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆವರಿಸಿರುವ ಎದೆಯ ಎಡಭಾಗದ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಹಣ್ಣನ್ನು ಇಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಿಜವಾದ ಹೃದಯ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದೊಂದಿಗಿನ ಈ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಸಾದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಎದೆಯ ಮೇಲೆ ಅದರ ಚಿತ್ರಣವು ಬಹುಶಃ ಮೇರಿ ಮತ್ತು ಜೀಸಸ್ ಹಿಡಿದಿರುವ ಹಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ಅಡಗಿರುವ ಹೃದಯದ ಊಹೆಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯ ಸದ್ಗುಣಗಳು ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ದಾಳಿಂಬೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದು ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದಲ್ಲಿ ಜೀಸಸ್ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರೂ, ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯು ಅವನ ತಾಯಿಯಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಮಗುವಿನ ಒಟ್ಟಾರೆ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಬೆಂಬಲ ನೀಡುವ ಬಲವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಮೂಲಕ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಯೇಸುವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಯೇಸು ಬೆಳೆದಂತೆ, ಅವನ ತಾಯಿ ಅವನಿಗೆ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾ, ಅವನ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ದೇಹಕ್ಕೆ ಸರಿಯಾದ ಪೋಷಣೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತಾಳೆ. ತಾಯಿಯಾಗಿ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯ ಕರ್ತವ್ಯಗಳು ರಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುವುದು, ಅಗತ್ಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಬೋಧಿಸುವುದು, ಇದರಲ್ಲಿ ಯೇಸು ತನ್ನ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಾಗುತ್ತಾನೆ. ಮೇರಿ ಹುಟ್ಟಿ ದೇವರ ಮಗನನ್ನು ಬೆಳೆಸುವ ತಾಯಿಯಾಗಿ ಈ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಂಬಿಗಸ್ತವಾಗಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿದ್ದರಿಂದ, ಆಕೆ ಧೈರ್ಯ, ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ನಂಬಿಕೆಯಂತಹ ಅನೇಕ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಸದ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಆಕೆ ದೇವರಿಂದ ಈ ಅದ್ಭುತ ಸಾಧನೆಯನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದಳು. ಪ್ರತಿಗಳು ನವೋದಯದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರು ಇತರ ಕಲಾವಿದರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವುದು ಅಸಾಮಾನ್ಯವೇನಲ್ಲ. ಸ್ಥಾಪಿತ ಕಲಾವಿದನ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ನಕಲು ಮಾಡುವ ಅಭ್ಯಾಸವು ಕಲಾತ್ಮಕ ತರಬೇತಿಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಇದನ್ನು ಹೇಳುವುದರೊಂದಿಗೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಕೃತಿಗಳಿವೆ, ದಾಳಿಂಬೆಯ ಮಡೊನ್ನಾ. ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಹಳದಿ ಅಲಂಕರಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಿದ ನಂತರ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯವರ ಕೃತಿಯ ಕೆಳಮಟ್ಟದ ನಕಲೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ನಂತರ, ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಹೆರಿಟೇಜ್ನ ಹಿರಿಯ ಸಂಗ್ರಹ ಸಂರಕ್ಷಕರಾದ ರಾಚೆಲ್ ಟರ್ನ್ಬುಲ್, ತನ್ನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಹಾಕಿದ ತುಣುಕು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಸ್ಟುಡಿಯೊದ ಮೂಲ ನಕಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು. ತನ್ನ ತಂಡದೊಂದಿಗೆ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ದಣಿವರಿಯದೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ರಾಚೆಲ್ ಟರ್ನ್ಬುಲ್ ಮೂಲ ಪ್ರತಿಯ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಿದರು, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ನವೀಕೃತವಾಗಿ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಮೂಲ ಬ್ರಷ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಪರಿಣಿತರ ಪರೀಕ್ಷೆಯ ನಂತರ, ಅವರು ಬಣ್ಣದ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಇದು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಅವಧಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಲಂಡನ್ನ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಹೆರಿಟೇಜ್ನ ತಜ್ಞರು ತಮ್ಮ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿರುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ನಿಜಕ್ಕೂ ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿಯ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಸ್ಟುಡಿಯೊದ ಮೂಲವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಬಳಸಿದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಬ್ರಷ್ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ಗಳ ಶೈಲಿಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು 1480ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಉಫಿಜಿ ಪೇಂಟಿಂಗ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಮಡೊನ್ನಾ ಅಂಡ್ ಚೈಲ್ಡ್ ಬೈ ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಬುಕ್ಸ್ ಇನ್ ಆರ್ಟ್