African-American musical theater
ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೆರಿಕನ್ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರ ಮತ್ತು ಚಿಕಾಗೋದಲ್ಲಿ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಲಫಯೆಟ್ಟೆ ಪ್ಲೇಯರ್ಸ್ನಂತಹ ತಂಡಗಳ ನಟರೂ ಸಹ ಚಿತ್ರರಂಗಕ್ಕೆ ಬಂದರು. ಚಿಕಾಗೋದ ಪೆಕಿನ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸ್ಥಳವಾಗಿತ್ತು. ಆಫ್ರಿಕನ್ ಗ್ರೋವ್ ಥಿಯೇಟರ್ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದಲ್ಲಿ 1821ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. 1890 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದ ಮೊದಲು, ಬ್ರಾಡ್ವೇಯಲ್ಲಿ ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೆರಿಕನ್ನರ ಚಿತ್ರಣವು "ಯುರೋಪಿಯನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ರಚಿಸಿದ ಕಪ್ಪು ಜೀವನದ ಸೆಕೆಂಡ್ ಹ್ಯಾಂಡ್ ದೃಷ್ಟಿ" ಆಗಿತ್ತು. ರೂಢಮಾದರಿಯ "ಕೂನ್ ಹಾಡುಗಳು" ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ಫೇಸ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಆರಂಭಿಕ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮಿನ್ಸ್ಟ್ರೆಲ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅವು ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದವು. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ 1800 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಮುಖವನ್ನು ಬಳಸಿದ ಬಿಳಿಯರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಈ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಗುಲಾಮರಾಗಿದ್ದ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರನ್ನು "ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲು" ಹಳೆಯ ಸೀಳಿದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು, ಕೆಲವು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಗುಲಾಮರಿಂದ ಕಳವು ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟವು. ಬಟ್ಟೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಬಿಳಿ ಕಲಾವಿದರು ಕಪ್ಪು ಜನರನ್ನು ಸೋಮಾರಿಗಳು, ಕಳ್ಳರು ಮತ್ತು ಮೂಕ ಎಂದು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವಿಲ್ ಮೇರಿಯನ್ ಕುಕ್ ಮತ್ತು ಬಾಬ್ ಕೋಲ್ ಅವರು 1898 ರಲ್ಲಿ ಬ್ರಾಡ್ವೇಗೆ ಕಪ್ಪು-ಲಿಖಿತ ಸಂಗೀತ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ತಂದರು. ಕುಕ್ಸ್ ಕ್ಲೋರಿಂಡಿ, ಅಥವಾ ದಿ ಒರಿಜಿನ್ ಆಫ್ ದಿ ಕೇಕ್ ವಾಕ್, ಒಂದು ಗಂಟೆ ಅವಧಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಹೌಸ್, ಕ್ಯಾಸಿನೊ ಥಿಯೇಟರ್ನ ರೂಫ್ ಗಾರ್ಡನ್ನಲ್ಲಿ ಆಡಿದ ಮೊದಲ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಪ್ಪು ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ. ಕೋಲ್ನ ಎ ಟ್ರಿಪ್ ಟು ಕೂನಟೌನ್, ಕರಿಯರಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ, ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮೊದಲ ಪೂರ್ಣ-ಉದ್ದದ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಂಗೀತಮಯ ಹಾಸ್ಯಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಇಬ್ಬರು ಸಂಯೋಜಕರ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸಲಾಯಿತುಃ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಹೊರಗೆ ಇದೇ ರೀತಿ ವರ್ತಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬೇಕು ಎಂದು ಕೋಲ್ ನಂಬಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರನ್ನು ಅನುಕರಿಸಬಾರದು ಬದಲಿಗೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಬೇಕು ಎಂದು ಕುಕ್ ಭಾವಿಸಿದರು. ಬಾಬ್ ಕೋಲ್ ಮತ್ತು ಸಹೋದರರಾದ ಜಾನ್ ರೋಸಮಂಡ್ ಜಾನ್ಸನ್ ಮತ್ತು ಜೇಮ್ಸ್ ವೆಲ್ಡನ್ ಜಾನ್ಸನ್ ಅವರು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಹಾಡುಗಳ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಉತ್ಕೃಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸಿದರು. ಅವರ ಮೊದಲ ಸಹಯೋಗವೆಂದರೆ "ಲೂಯಿಸಿಯಾನ ಲಿಜ್", ಇದು ಹೊಸ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾದ ಪ್ರೇಮಗೀತೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಕಲ್ಲಂಗಡಿಗಳು, ರೇಜರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನ "ಕೂನ್ ಹಾಡುಗಳ" ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ "ಹಾಟ್ ಮಾಮಾಸ್" ಅನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಟ್ಟಿದೆ. ಕೋಲ್ ಮತ್ತು ಜಾನ್ಸನ್ ಸಹೋದರರು ದಿ ಬೆಲ್ಲೆ ಆಫ್ ಬ್ರಿಡ್ಜ್ಪೋರ್ಟ್, ದಿ ರೆಡ್ ಮೂನ್ (ಜೋ ಜೋರ್ಡಾನ್ನೊಂದಿಗೆ), ದಿ ಶೂ-ಫ್ಲೈ ರೆಜಿಮೆಂಟ್, ಇನ್ ನ್ಯೂಪೋರ್ಟ್, ಹಂಪ್ಟಿ ಡಂಪ್ಟಿ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಲಿ ಇನ್ ಅವರ್ ಅಲ್ಲೆ (ಬಾಬ್ ಕೋಲ್ರ "ಅಂಡರ್ ದಿ ಬಾಂಬೂ ಟ್ರೀ" ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ) ಮುಂತಾದ ಸಂಗೀತಮಯ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. 1911 ರಲ್ಲಿ ಬಾಬ್ ಕೋಲ್ ಅವರ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಯು "ಬ್ರಾಡ್ವೇಯಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಕಾಣದ ಭರವಸೆಯ ಸಂಗೀತ ಹಾಸ್ಯ ತಂಡಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು" ಕೊನೆಗೊಳಿಸಿತು. "ಟು ರಿಯಲ್ ಕೂನ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮನ್ನಣೆ ಬರ್ಟ್ ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ವಾಕರ್, 1896 ರಲ್ಲಿ ದಿ ಗೋಲ್ಡ್ ಬಗ್ ಎಂಬ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಹಸನದೊಂದಿಗೆ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಈ ಜೋಡಿಯ ಕೇಕ್ ವಾಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು. ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ ಅವರು 1893 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊದಲ್ಲಿ ವಾಕರ್ನನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರು 1894 ರ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ ಮಿಡ್ವಿಂಟರ್ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಎಕ್ಸ್ಪೊಸಿಷನ್ನ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ದಾಹೋಮಿಯನ್ನರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಅಭಿನಯವನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವಾಗ ವಿವಿಧ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಆಡಿದರು. ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ವಾಕರ್ ಅವರನ್ನು "ಇಶಾಮ್ಸ್ ಒಕ್ಟೋರೋನ್ಸ್" ನಿಂದ ಕೈಬಿಡಲಾಯಿತು, ಇದು ಮಿನ್ಸ್ಟ್ರೆಲ್ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ಹೊರಬಂದ ಮೊದಲ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಕಂಪನಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ನಂತರ ಅವರು ಎ ಲಕ್ಕಿ ಕೂನ್, ಸನ್ಸ್ ಆಫ್ ಹ್ಯಾಮ್ ಮತ್ತು ದಿ ಪಾಲಿಸಿ ಪ್ಲೇಯರ್ಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಸಣ್ಣ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದು ಮತ್ತು ನಟಿಸುವುದು ಅವರ ಅಂತಿಮ ಗುರಿಯಾಗಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೋದ ಸಮಯದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಲಾರೆನ್ಸ್ ಡನ್ಬಾರ್, ಜೆಸ್ಸಿ ಎ. ಶಿಪ್ ಮತ್ತು ವಿಲ್ ಮೇರಿಯನ್ ಕುಕ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಇನ್ ದಾಹೋಮಿ (1903) ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. ಅಬಿಸ್ಸಿನಿಯಾ (1906) ಮತ್ತು ಬಂಡನ್ನಾ ಲ್ಯಾಂಡ್ (1908) ಸಹ ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ವಾಕರ್ ಖ್ಯಾತಿಯಲ್ಲಿ ಉನ್ನತ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿವೆ. ಅವರ ಸ್ಟಾರ್ಡಮ್ನ ಕನಸುಗಳು ಜೀವಂತವಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ, ಮತ್ತೆ ಆಫ್ರಿಕಾಕ್ಕೆ ಕೊಂಡೊಯ್ದರು. ಬಂಡನ್ನಾ ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಓಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಜಾರ್ಜ್ ವಾಕರ್ ನಿಧನರಾದರು ಮತ್ತು ಓಟದ ಕೊನೆಯ ವಾರದಲ್ಲಿ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಅದಾ ಓವರ್ಟನ್ ವಾಕರ್ ಅವರನ್ನು ಬದಲಿಸಿದರು. ಕ್ರಾಸ್ಒವರ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು 1911 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಅರ್ನೆಸ್ಟ್ ಹೊಗನ್, ಬಾಬ್ ಕೋಲ್ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ವಾಕರ್ ನಿಧನರಾದರು. ವಿಲ್ ಮೇರಿಯನ್ ಕುಕ್ ಮತ್ತು ಜಾನ್ಸನ್ ಸಹೋದರರಾದ ಜೇಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಜೆ. ರೋಸಮಂಡ್ ಹೊಸ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಬರ್ಟ್ ವಿಲಿಯಮ್ಸ್ ಜೀಗ್ಫೆಲ್ಡ್ ಫೋಲ್ಲೀಸ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತ ರಂಗಮಂದಿರವು ವಿರಾಮಕ್ಕೆ ಹೋಯಿತು. 1915 ರಲ್ಲಿ ರಾಗ್ಟೈಮ್ ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ಕಾಟ್ ಜೋಪ್ಲಿನ್ ಅವರು ಹಾರ್ಲೆಮ್ನಲ್ಲಿ ಟ್ರೆಮೊನಿಶಾ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಆದರೆ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವಿಫಲವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಜೋಪ್ಲಿನ್ ನಾಶವಾದರು ಮತ್ತು 1917 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಮರಣದವರೆಗೂ ನಿವೃತ್ತಿಯಾದರು. ಮೇ 1921 ರಲ್ಲಿ, ಅಚ್ಚರಿಯ ಹಿಟ್ ಷಫಲ್ ಅಲಾಂಗ್ ಸುಮಾರು $18,000 ಸಾಲದೊಂದಿಗೆ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. "1920 ರ ದಶಕದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಕಪ್ಪು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ; ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಮಾದರಿಯೊಂದಿಗೆ ಟಿಂಕರ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು". 1915ರಲ್ಲಿ ಮೇರಿಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಬಾಲ್ಟಿಮೋರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಔತಣಕೂಟವೊಂದರಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾದ ಡಿಕ್ಸಿ ಜೋಡಿ, ನೋಬಲ್ ಸಿಸ್ಲೆ ಮತ್ತು ಯೂಬಿ ಬ್ಲೇಕ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಖಗೋಳಶಾಸ್ತ್ರದ ಬಿಂದುವಿನ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾದರೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು. "ಶಫಲ್ ಅಲಾಂಗ್ ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮೈಲಿಗಲ್ಲಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಇದು 1930 ರ ದಶಕದವರೆಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತಗಳನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸುವ ಮಾದರಿಯಾಯಿತು". ಷಫಲ್ ಅಲಾಂಗ್ (1921) ಗಾಗಿ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಬರೆದ ಎಫ್. ಇ. ಮಿಲ್ಲರ್ ಮತ್ತು ಆಬ್ರೆ ಲೈಲ್ಸ್ 1906 ರಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾದರು ಮತ್ತು 1906 ರಿಂದ 1909 ರವರೆಗೆ ಚಿಕಾಗೊ ಬಳಿಯ "ಪೆಕಿನ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಸ್ಟಾಕ್ ಕಂಪನಿ" ಯಲ್ಲಿ ಹ್ಯಾರಿ ಲಾರೆನ್ಸ್ ಫ್ರೀಮನ್ನಂತಹ ಇತರ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ತಾರೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1921ರಲ್ಲಿ, ಮಿಲ್ಲರ್ ಮತ್ತು ಲೈಲ್ಸ್ ಅವರು ಧ್ವನಿ-ಆನ್-ಡಿಸ್ಕ್ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾದ ಫೋಟೋಕಿನೆಮಾದಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಿದ ಕಿರುಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು, ತಮ್ಮ ಸಂಯೋಜನೆಯಾದ "ಡಿ ಡಕ್ಸ್" ಅನ್ನು ಹಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಸಿಸ್ಸಲ್ ಮತ್ತು ಬ್ಲೇಕ್ 1923ರಲ್ಲಿ ಲೀ ಡಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್ ಫೋನೋಫಿಲ್ಮ್ ಧ್ವನಿ-ಆನ್-ಫಿಲ್ಮ್ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಮೂರು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಈ ಕಿರುಚಿತ್ರಗಳು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಈ ನಾಲ್ವರು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಸಂಗೀತದ ದಾಖಲೆಯಾಗಿದೆ. ರಂಗ್ ಟ್ಯಾಂಗ್ ರಂಗ್ ಟ್ಯಾಂಗ್ ಜುಲೈ 12,1927 ರಂದು ಬ್ರಾಡ್ವೇಯ ರಾಯಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು 14 ವಾರಗಳ ಓವರ್ ರನ್ ಸೇರಿದಂತೆ 119 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು, ಇದು ಮೆಜೆಸ್ಟಿಕ್ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 24,1927 ರಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. 1928ರಲ್ಲಿ, ಬಿಳಿ ನಿರ್ಮಾಪಕ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕ ಲೆವ್ ಲೆಸ್ಲಿ ಅವರು ಗಾಯಕರು ಅಡಿಲೇಡ್ ಹಾಲ್ ಮತ್ತು ಐಡಾ ವಾರ್ಡ್, ಅಸಾಧಾರಣ ನರ್ತಕಿ ಬಿಲ್ "ಬೋಜಾಂಗಲ್ಸ್" ರಾಬಿನ್ಸನ್ ಮತ್ತು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಹಾಸ್ಯನಟ ಟಿಮ್ ಮೂರ್ ಅವರಂತಹ ಪ್ರತಿಭೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ಬರ್ಡ್ಸ್ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಜನಪ್ರಿಯ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. 1930ರಲ್ಲಿ ಎಥೆಲ್ ವಾಟರ್ಸ್, ಬಕ್ ಅಂಡ್ ಬಬಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲೋರ್ನಾಯ್ ಮಿಲ್ಲರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ, 1933ರಲ್ಲಿ ಎಡಿತ್ ವಿಲ್ಸನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು 1939ರಲ್ಲಿ ಲೆನಾ ಹಾರ್ನ್ ಮತ್ತು ಟಿಮ್ ಮೂರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ಬರ್ಡ್ಸ್ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಲೆಸ್ಲಿಯ ಯಶಸ್ಸಿನ ಕೀಲಿಯು ಆತ ಕಂಡುಕೊಂಡ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರತಿಭೆಯಾಗಿತ್ತು. "ಲೆಸ್ಲಿ ಒಂದು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಕಲಾವಿದರ ಸುತ್ತ ತನ್ನ ಕಪ್ಪು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಅವರು ಸಾಧಾರಣ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ಕೊಂಡೊಯ್ಯಬಲ್ಲರು". ಈ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ಕಪ್ಪು ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರೂ, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಿಳಿ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಂದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ, ಲೆಸ್ಲಿ ಒಂದು ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು, "ಅವರು (ಬಿಳಿಯ ಪುರುಷರು) ಬಣ್ಣದ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಆತನಿಗಿಂತ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ವರ್ಣರಂಜಿತ ಸಂಯೋಜಕರು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ಕೃಷ್ಟರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಇತರ ಹಾಡುಗಳು ನೀಗ್ರೋ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೇವಲ 'ಏನು' ('ಬಿಳಿ' ಗಾಗಿ ಉಪಭಾಷೆ) ಹಾಡುಗಳಾಗಿವೆ. ವಿಲ್ ಮೇರಿಯನ್ ಕುಕ್ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಅಬೀ ಮಿಚೆಲ್ ನಟಿಸಿದ ಪೋರ್ಗಿ ಮತ್ತು ಬೆಸ್, ಡಬ್ಲ್ಯೂಪಿಎ, ದಿ ಸ್ವಿಂಗ್ ಮಿಕಾಡೋ, ಮತ್ತು ಕಾರ್ಮೆನ್ ಜೋನ್ಸ್ ಜಾರ್ಜ್ ಗೆರ್ಶ್ವಿನ್ ಅವರ ಪೋರ್ಗಿ ಮತ್ತು ಬೆಸ್ (1935)-1930 ರ ದಶಕದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ. ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಘೋಷಿಸಿದಂತೆ ಸಂಗೀತ ಅಥವಾ ಕಥಾವಸ್ತುವು "ನೀಗ್ರೋ ಸ್ಫೂರ್ತಿ" ಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಪಾತ್ರವರ್ಗದಿಂದಾಗಿ ಇದನ್ನು ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಪೊರ್ಗಿ ಮತ್ತು ಬೆಸ್, ಬ್ರಾಡ್ವೇಯಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಪ್ರದಾಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುವ ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತ ಹಾಸ್ಯದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅಧಃಪತನವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದರು". ಇದು ವರ್ಕ್ಸ್ ಪ್ರೋಗ್ರೆಸ್ ಅಡ್ಮಿನಿಸ್ಟ್ರೇಷನ್ ಫೆಡರಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಇದು 22 ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳೊಂದಿಗೆ ನೀಗ್ರೋ ಘಟಕವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು. ಇದು ಹೆಣಗಾಡುತ್ತಿರುವ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಹೊಸ ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡಿತು. ನೀಗ್ರೋ ಘಟಕವು ಸಂಗೀತಮಯ ಹಾಸ್ಯಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿತು, ಆದರೆ ಯುಬೀ ಬ್ಲೇಕ್ನ ಸ್ವಿಂಗ್ ಇಟ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಕಪ್ಪು ಪಾತ್ರವರ್ಗದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲವು ಸಂಗೀತಮಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಇದು 1937ರಲ್ಲಿ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಫೆಡರಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್ನ ಭರವಸೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒಂದು ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತಮಯ ಹಾಸ್ಯವು ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಗಿಲ್ಬರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಸುಲ್ಲಿವಾನ್ನ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಒಪೆರೆಟ್ಟಾದ ದಿ ಮಿಕಾಡೊದ "ಆಧುನೀಕರಣ" ದ ಸ್ವಿಂಗ್ ಮಿಕಾಡೊ (1937) ಎಂಬ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಹೊಸ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ತಿರುಚಿತು. ಇದರ ನಂತರ ದಿ ಹಾಟ್ ಮಿಕಾಡೊ (1939) ಬಂದಿತು. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ನ ಮತ್ತೊಂದು ಆಧುನಿಕ ಆವೃತ್ತಿಯೆಂದರೆ ಆಸ್ಕರ್ ಹ್ಯಾಮರ್ಸ್ಟೈನ್ II ರ ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಸಂಗೀತಮಯ ಕಾರ್ಮೆನ್ ಜೋನ್ಸ್ (1943), ಇದು ಜಾರ್ಜಸ್ ಬಿಝೆಟ್ ಅವರ ಕಾರ್ಮೆನ್ ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಪ್ಪು ಪಾತ್ರವರ್ಗದ ಆವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ. 20ನೇ ಮತ್ತು 21ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಸಂಗೀತ ನಾಟಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾದವು. ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಒನ್ಸ್ ಆನ್ ದಿಸ್ ಐಲ್ಯಾಂಡ್, ದಿ ಕಲರ್ ಪರ್ಪಲ್, ಎಂಜೆ ದಿ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್, ಡ್ರೀಮ್ಗರ್ಲ್ಸ್, ದಿ ಲಯನ್ ಕಿಂಗ್, ಟೀನಾಃ ದಿ ಟೀನಾ ಟರ್ನರ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್, ಈಸ್ ನಾಟ್ ಟೂ ಪ್ರೌಡ್, ಪಾಸಿಂಗ್ ಸ್ಟ್ರೇಂಜ್ ಮತ್ತು ದಿ ವಿಜ್ ಸೇರಿವೆ. ಸಿಸ್ಟರ್ ಆಕ್ಟ್ ಅನ್ನು ಕಪ್ಪು ಪಾತ್ರವು ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಹೇರ್ಸ್ಪ್ರೇ ಅನೇಕ ಕಪ್ಪು ಪಾತ್ರಗಳು, ಸಮಗ್ರ ಸದಸ್ಯರು ಮತ್ತು ಏಕೀಕರಣದ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮೈಕೆಲ್ ಆರ್. ಜಾಕ್ಸನ್ ಅವರ ಎ ಸ್ಟ್ರೇಂಜ್ ಲೂಪ್ 2020 ರಲ್ಲಿ ನಾಟಕಕ್ಕಾಗಿ ಪುಲಿಟ್ಜೆರ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಗೆದ್ದುಕೊಂಡಿತು, ಈ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಗೆದ್ದ ಮೊದಲ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ. ಮುಂದೆ ಓದುವುದು ಕ್ರೇಗ್ ಆರ್. ಪ್ರೆಂಟಿಸ್, ಸ್ಟೇಜಿಂಗ್ ಫೇತ್ಃ ರಿಲಿಜನ್ ಅಂಡ್ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಹಾರ್ಲೆಮ್ ರೆನೈಸಾನ್ಸ್ ಟು ವರ್ಲ್ಡ್ ವಾರ್ II. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್, 2014. ಅಲೆನ್ ಎಲ್. ವೋಲ್, ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ಃ ಫ್ರಮ್ ಕೂನಟೌನ್ ಟು ಡ್ರೀಮ್ಗರ್ಲ್ಸ್. ಬ್ಯಾಟನ್ ರೂಜ್, ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ಃ ಲೂಯಿಸಿಯಾನ ಸ್ಟೇಟ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್, 1989. ದಿ ಫ್ರಾಗ್ಸ್ (ಕ್ಲಬ್) ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ರಂಗಭೂಮಿ ಸಂಗೀತ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ.