Lavani
ಲಾವಣಿ ಭಾರತದ ಮಹಾರಾಷ್ಟ್ರದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿರುವ ಸಂಗೀತದ ಒಂದು ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ. ಲಾವಣಿಯು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಹಾಡು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತಾಳವಾದ್ಯವಾದ ಧೋಲ್ಕಿಯ ತಾಳಗಳಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಲಾವಣಿಯು ತನ್ನ ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ಲಯಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. ಮರಾಠಿ ಜಾನಪದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಲಾವಣಿ ಗಣನೀಯ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ. ಮಹಾರಾಷ್ಟ್ರ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಮಧ್ಯಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಒಂಬತ್ತು ಗಜ ಉದ್ದದ ಸೀರೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿ ಮಹಿಳಾ ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹಾಡುಗಳನ್ನು ತ್ವರಿತಗತಿಯಲ್ಲಿ ಹಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ಲಾವಣಿ ಎಂಬ ಪದವು 'ಲಾವಣ್ಯ' ಎಂಬ ಪದದಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಇದರರ್ಥ 'ಸೌಂದರ್ಯ'. ಲಾವಣಿ ನೃತ್ಯವು 18 ಮತ್ತು 19ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಹಾರಾಷ್ಟ್ರದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಲಾವಣಿ ನರ್ತಕರನ್ನು ಮರಾಠ ಪ್ರಭುಗಳು ಮತ್ತು ರಾಜರು ಪೋಷಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಲಾವಣಿ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಹಾರಾಷ್ಟ್ರದ ಸೋಲಾಪುರದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಧನಗರರು ಅಥವಾ ಕುರುಬರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ, ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯದ ಈ ಪ್ರಕಾರವು ಸಮಾಜ, ಧರ್ಮ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯದಂತಹ ವಿಭಿನ್ನ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತದೆ. 'ಲಾವಣಿ' ಯಲ್ಲಿನ ಹಾಡುಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ವಿಡಂಬನೆಯಲ್ಲಿ ಕಟುವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಮೂಲತಃ, ಇದನ್ನು ದಣಿದ ಸೈನಿಕರಿಗೆ ಮನರಂಜನೆ ಮತ್ತು ಮನೋಸ್ಥೈರ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ನೃತ್ಯದ ಜೊತೆಗೆ ಹಾಡಲಾಗುವ ಲಾವಣಿ ಹಾಡುಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತುಂಟ ಮತ್ತು ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಅವರ ಮೂಲವು ಹಾಲನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಪ್ರಾಕೃತ ಗಾಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಇದೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ನಿರ್ಗುಣಿ ಲಾವಣಿ (ತಾತ್ವಿಕ) ಮತ್ತು ಶೃಂಗಾರಿ ಲಾವಣಿ (ಇಂದ್ರಿಯ) ಎಂಬ ಎರಡು ವಿಧಗಳಿವೆ. ನಿರ್ಗುಣಿ ಪಂಥದ ಭಕ್ತಿ ಸಂಗೀತವು ಮಾಲ್ವಾದಾದ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಲಾವಣಿ ಎರಡು ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದರು, ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಫಡಾಚಿ ಲಾವಣಿ ಮತ್ತು ಬೈಠಾಕಿಚಿ ಲಾವಣಿ. ಲಾವಣಿಯು ನಾಟಕೀಯ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅಭಿನಯಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಫಡಾಚಿ ಲಾವಣಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು, ಲಾವಣಿಯನ್ನು ಖಾಸಗಿ ಮತ್ತು ಆಯ್ದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗಾಗಿ ಮುಚ್ಚಿದ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಕುಳಿತ ಹುಡುಗಿಯೊಬ್ಬಳು ಹಾಡಿದಾಗ, ಅದನ್ನು ಬೈಠಾಕಿಚಿ ಲಾವಣಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ, ಇದು ಮಹಿಳೆಯರು ಅಥವಾ ಕುಟುಂಬಗಳಿಗೆ ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಪ್ರವೇಶವಿಲ್ಲದ ಹಳ್ಳಿಯಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಪುರುಷರಿಗಾಗಿ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಗುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮುಜ್ರಾ ಆಗಿದೆ. ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಲೈಂಗಿಕವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಎರಡು ಅರ್ಥಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಉಡುಗೆ-ತೊಡುಗೆ ಲಾವಣಿ ಮಾಡುವ ಮಹಿಳೆಯರು ಸುಮಾರು 9 ಗಜ ಉದ್ದದ ಉದ್ದನೆಯ ಸೀರೆಯನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೂದಲಿನಿಂದ ಬನ್ (ಹಿಂದಿಯಲ್ಲಿ ಜೂಡಾ ಅಥವಾ ಮರಾಠಿಯಲ್ಲಿ ಅಂಬಾಡಾ) ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಥೆಹಿ (ಹಾರ), ಬೋರ್ಮಾಲ್, ಪೋಹಾರ್, ಜುಮ್ಕಾ (ಕಿವಿಯೋಲೆಗಳು), ಘುಂಗ್ರು, ಕಮರ್ಪಟ್ಟಾ (ಸೊಂಟದ ಬೆಲ್ಟ್), ಬಳೆಗಳು, ಸಿಂಧೂರ ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಭಾರೀ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಹಣೆಯ ಮೇಲೆ ಗಾಢ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ ದೊಡ್ಡ ಬಿಂದಿ ಹಾಕುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಧರಿಸುವ ಸೀರೆಯನ್ನು ನೌವಾರಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇತರ ಬಗೆಯ ಸೀರೆಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಈ ಸೀರೆಯನ್ನು ಸುತ್ತಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಮಹಿಳೆಯರೊಂದಿಗೆ ಲಾವಣಿಯಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವ ಪುರುಷರೂ ಇದ್ದಾರೆ. ಅವರನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಟರು (ಪುರುಷ ನರ್ತಕರು) ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಪುರುಷರು ಪ್ರಮುಖ ನರ್ತಕನನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಲಾವಣಿಯ ಆರಂಭವನ್ನು 1560ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದರೂ, ಇದು ಪೇಶ್ವೆಯ ಆಳ್ವಿಕೆಯ ನಂತರದ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಪರಾಶರಾಮ್ (1754-1844), ರಾಮ್ ಜೋಶಿ (1762-1812), ಅನಂತ್ ಫಂಡಿ (1744-1819), ಹೊನಾಜಿ ಬಾಲಾ (1754-1844), ಪ್ರಭಾಕರ (1769-1843), ಸಗನ್ಭಾವು ಮತ್ತು ಲೋಕ ಶಾಹಿರ್ ಅನ್ನಾಭಾವು ಸಾಥೆ (1 ಆಗಸ್ಟ್ 1920-18 ಜುಲೈ 1969) ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮರಾಠಿ ಶಾಹಿರ್ ಕವಿ-ಗಾಯಕರು ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ. ಲೋಕಶಾಹಿರ್ ಬಶೀರ್ ಮೊಮಿನ್ ಕವಟೇಕರ್ ಅವರು ಲಾವಣಿಯ ಇಂದಿನ ಜನಪ್ರಿಯ ಕವಿಯಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು 1980 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದ ಸುರೇಖಾ ಪೂನೇಕರ್, ಸಂಧ್ಯಾ ಮಾನೆ, ರೋಷನ್ ಸತಾರ್ಕರ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ತಮಾಷಾ ತಂಡಗಳು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಹೊನಾಜಿ ಬಾಲ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಧೋಲ್ಕಿಯ ಬದಲಿಗೆ ತಬಲಾವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಅವರು ಬೈಠಾಕಿಚಿ ಲಾವಣಿ ಎಂಬ ಉಪಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಸಹ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಗಾಯಕನು ಕುಳಿತಿರುವ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸತ್ಯಭಾಮಬಾಯಿ ಪಂಢರಪುರ್ಕರ್ ಮತ್ತು ಯಮುನಾಬಾಯಿ ವೈಕರ್ ಅವರು ಇಂದಿನ ಲಾವಣಿಯ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರತಿಪಾದಕರು. ಶೃಂಗಾರ್ ಲಾವಣಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಮಹಿಳೆಯೊಬ್ಬರು ಹಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಪುರುಷರು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ವಿತಾಬಾಯಿ ಭಾವು ಮಂಗ್ ನಾರಾಯಣಗಾಂವ್ಕರ್, ಕಾಂತಾಬಾಯಿ ಸತಾರ್ಕರ್, ಸುರೇಖಾ ಪೂನೇಕರ್, ಮಂಗಲಾ ಬನ್ಸೋಡೆ, ಸಂಧ್ಯಾ ಮಾನೆ, ರೋಷನ್ ಸತಾರ್ಕರ್ ಅವರು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಲಾವಣಿಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ತನ್ನ ಪ್ರೇಮಕ್ಕಾಗಿ ಹಂಬಲಿಸುತ್ತಿರುವ ತನ್ನ ಪ್ರೇಮಿ ತನ್ನನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ಕಾಯುತ್ತಿರುವ ಮಹಿಳೆಯೊಬ್ಬಳು ಹಾಡಿದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಹಾಡು ಎಂದೂ ಲಾವಣಿಯನ್ನು ಕರೆಯಬಹುದು. ಅನೇಕ ಲಾವಣಿ ನರ್ತಕರು ಮಹಾರಾಷ್ಟ್ರದ ಕೆಲವು ಜಾತಿಗಳಾದ ಮಹರ್ ಕೊಲ್ಹತಿ ಮತ್ತು ಮಾತಂಗ್ನವರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಲಾವಣಿ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಜನಸಾಮಾನ್ಯರಿಗೆ ತಲುಪಿಸುವಲ್ಲಿ ಮರಾಠಿ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿವೆ. ಪಿಂಜಾರ ಮತ್ತು ನಟರಂಗ್ನಂತಹ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂದೇಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸುವ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದಲ್ಲದೆ, ಲಾವಣಿಯನ್ನು ಸಕಾರಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದವು. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಲಾವಣಿ ಚಿತ್ರಗಳು ಮಾಲ್ವಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಭಾರತೀಯ ಸಂಗೀತ ಮಹಾರಾಷ್ಟ್ರದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಮರಾಠಿ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳು ಭಾರತದ ನೃತ್ಯಗಳು