Etching revival
ಎಚ್ಚಣೆಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವು ಸುಮಾರು 1850 ರಿಂದ 1930 ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯ ಮೂಲ ರೂಪವಾಗಿ ಎಚ್ಚಣೆಯ ಮರು-ಉದಯ ಮತ್ತು ಚೈತನ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಮುಖ್ಯ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಬ್ರಿಟನ್ ಮತ್ತು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಆಗಿದ್ದವು, ಆದರೆ ನೆದರ್ಲೆಂಡ್ಸ್ನಂತಹ ಇತರ ದೇಶಗಳು ಸಹ ಭಾಗವಹಿಸಿದವು. ಅತ್ಯಂತ ಬೇಡಿಕೆಯಿರುವ ಕಲಾವಿದರು ಅತಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಲೆಗಳನ್ನು ಗಳಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಬಲವಾದ ಸಂಗ್ರಾಹಕ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಚಳುವಳಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯು ಹಳತಾಗುತ್ತಿದ್ದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, 1929ರ ವಾಲ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ ಅಪಘಾತವು ಸಂಗ್ರಹಕಾರರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಬಲವಾದ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟ ನಂತರ ಇದು ಹಠಾತ್ ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. ಬಾಂಬರ್ ಗ್ಯಾಸ್ಕೋಯಿನ್ ಪ್ರಕಾರ, "[ಚಲನೆಯ] ಅತ್ಯಂತ ಗೋಚರ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಮೇಲ್ಮೈ ಟೋನ್ನ ಗೀಳು", ಇದು ಮುದ್ರಣ ಫಲಕದ ಮೇಲ್ಮೈಯಿಂದ ಎಲ್ಲಾ ಶಾಯಿಯನ್ನು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಒರೆಸದೆ ಸೃಷ್ಟಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಚಿತ್ರದ ಭಾಗಗಳು ಉಳಿದಿರುವ ಶಾಯಿಯ ಪದರದಿಂದ ಹಗುರವಾದ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಇದು ಮತ್ತು ಇತರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದವು, ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯು ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣ ಎತ್ತರವನ್ನು ತಲುಪಿತ್ತು. ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಮುದ್ರಣ ಯಂತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ಈ ಚಳುವಳಿಯು ಸ್ಟಾರ್ ಪ್ರಿಂಟರ್ನ ಹೊಸ ರೂಪವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು, ಅವರು ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಅವರು ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದಾದ ಇಂಕಿಂಗ್, ಮೇಲ್ಮೈ ಟೋನ್ ಮತ್ತು ರಿಟ್ರೂಸೇಜ್ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಪೇಪರ್ಗಳ ಬಳಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಎಚ್ಚಣೆ ತಂತ್ರದ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡರು. ಸಮಾಜಗಳು ಮತ್ತು ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳು ಸಹ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದ್ದವು, ವಿವಿಧ ಕಲಾವಿದರ ವಿವಿಧ ಮೂಲ ಮುದ್ರಣಗಳ ಆಲ್ಬಂಗಳನ್ನು ಸ್ಥಿರ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸುತ್ತಿದ್ದವು. ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯಗಳು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪಟ್ಟಣ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳು. ಸಮಕಾಲೀನ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪೌರಾಣಿಕ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಷಯಗಳು ಇನ್ನೂ ಬಹಳ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿವೆ. ಎಚ್ಚಣೆಯು ಪ್ರಬಲ ತಂತ್ರವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಅನೇಕ ಫಲಕಗಳು ಇದನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಡ್ರೈಪಾಯಿಂಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದವು; ಇವುಗಳಿಗಾಗಿ ತಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲ ಕ್ರಿಯೆಯು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಂತೆಯೇ ಇತ್ತು, ಮತ್ತು ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಸುಲಭವಾಗಿತ್ತು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಇತರ ಇಂಟ್ಯಾಗ್ಲಿಯೋ ಮುದ್ರಣ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತುಃ ಕೆತ್ತನೆ, ಮೆಜೋಟಿಂಟ್ ಮತ್ತು ಆಕ್ವಾಟಿಂಟ್, ಇವೆಲ್ಲವೂ ಫಲಕದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ವಿಶೇಷವಾದ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದವು. ಕಲಾವಿದರು ನಂತರ ತಟ್ಟೆಯನ್ನು ಆಮ್ಲದಿಂದ "ಕಚ್ಚುವ" ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಬೇಕಾಗಿತ್ತು; ಇದು ಅದರ ಆಕರ್ಷಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಶುದ್ಧ ಡ್ರೈಪಾಯಿಂಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಿರಲಿಲ್ಲ. ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರದ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ತಂದ ಎಚ್ಚಣೆ ಮತ್ತು ಡ್ರೈಪಾಯಿಂಟ್ ತಂತ್ರಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಕುಸಿಯಿತು. ಹದಿನೆಂಟನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಪಿರನೇಸಿ, ಟೈಪೋಲೋ ಮತ್ತು ಗೋಯಾದಂತಹ ಅದ್ಭುತವಾದ ವಿನಾಯಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಪುನರುತ್ಪಾದಕ ಅಥವಾ ವಿವರಣಾತ್ಮಕವಾಗಿದ್ದವು. ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಉತ್ತಮವಾಗಿತ್ತು, ಸ್ಯಾಮ್ಯುಯೆಲ್ ಪಾಮರ್, ಜಾನ್ ಸೆಲ್ ಕಾಟ್ಮನ್, ಜಾನ್ ಕ್ರೋಮ್ ಮತ್ತು ಇತರರು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭಿಕ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಭೂದೃಶ್ಯದ ವಿಷಯಗಳ ಉತ್ತಮ ಮೂಲ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. 1838ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾದ ಎಚಿಂಗ್ ಕ್ಲಬ್ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿತು. ಶತಮಾನವು ಮುಂದುವರೆದಂತೆ, ಹೊಸ ತಾಂತ್ರಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕ್ರಮೇಣ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಮುದ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾದ ಶಿಲಾಮುದ್ರಣವು, ಎಚ್ಚಣೆಯ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಕುಂಠಿತಗೊಳಿಸಿತು. ಎಚಿಂಗ್ ರಿವೈವಲ್ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ 1840 ಮತ್ತು 50ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಬಾರ್ಬಿಝೋನ್ ಶಾಲೆಯ ಮುದ್ರಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಹಲವಾರು ಕಲಾವಿದರು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು, ಕೆಲವು ಭೂದೃಶ್ಯದ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಇದು ಓಲ್ಡ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮುದ್ರಣದ ಕೆಲವು ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಮರಳಿ ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಚಾರ್ಲ್ಸ್-ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಡೌಬಿಗ್ನಿ, ಮಿಲ್ಲೆಟ್ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಜಾಕ್ ಅವರು ಹಿಂದಿನ ಶತಮಾನದ ಹೆಚ್ಚು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಫಲಕಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾದ ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮೆರಿಯಾನ್ನ ಕಪ್ಪು, ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಲಂಬವಾದ ಸ್ವರೂಪದ ಪಟ್ಟಣ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ 1850 ರ ದಶಕದಿಂದಲೂ, ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಯುವ ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗೆ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿದವು, ಆದರೂ ಫ್ರಾನ್ಸ್ಗಿಂತ ಬ್ರಿಟನ್ನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು. ಉಕ್ಕಿನ ಮುಖದ ಫಲಕಗಳು 1857 ರಲ್ಲಿ ಪೇಟೆಂಟ್ ಪಡೆದ ತಾಂತ್ರಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು "ಮುದ್ರಣ ವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ ತಕ್ಷಣವೇ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿತು". ಎಲೆಕ್ಟ್ರೊಪ್ಲೇಟಿಂಗ್ ಮೂಲಕ ತಾಮ್ರದ ಫಲಕಕ್ಕೆ ಕಬ್ಬಿಣದ ಅತ್ಯಂತ ತೆಳುವಾದ ಲೇಪನವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಇದು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಇದು ಫಲಕಗಳ ಮೇಲಿನ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಬಾಳಿಕೆ ಬರುವಂತೆ ಮಾಡಿತು, ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಡ್ರೈಪಾಯಿಂಟ್ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ ಎಸೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ದುರ್ಬಲವಾದ "ಬರ್" ತಾಮ್ರಕ್ಕಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ (ಇನ್ನೂ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದ್ದರೆ) ಶ್ರೀಮಂತ, ಸಮಾಧಿ, ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಬಹುದು. ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಸೆಮೌರ್ ಹ್ಯಾಡೆನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಭಾವ, ಅಮೇರಿಕನ್ ಜೇಮ್ಸ್ ಮ್ಯಾಕ್ನೀಲ್ ವಿಸ್ಲರ್ ಇದನ್ನು ಮೊದಲು ಬಳಸಿಕೊಂಡವರಲ್ಲಿ ಸೇರಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಡ್ರೈಪಾಯಿಂಟ್ 15 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದಲೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯ ತಂತ್ರವಾಯಿತು, ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಎಚ್ಚಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಉಕ್ಕಿನ ಮುಖವು ಗುಣಮಟ್ಟದ ನಷ್ಟಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು. ಇದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಬ್ಬಿಣದ ಫಲಕಗಳ ಮೇಲೆ ಉಕ್ಕಿನ ಕೆತ್ತನೆಯೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಕ್ಕೀಡಾಗಬಾರದು, ಇದು ಅದೇ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ ಆದರೆ ಬಹುತೇಕ ಯಾವಾಗಲೂ ಮೆಜೋಟಿಂಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ವಾಣಿಜ್ಯ ಮುದ್ರಣಕ್ಕೆ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಎಚ್ಚಣೆ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕ್ಕೆ ಹಲವಾರು ಜನರು ವಿಶೇಷ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಪ್ರಕಾಶಕ ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಕ್ಯಾಡಾರ್ಟ್, ಮುದ್ರಕ ಆಗಸ್ಟೆ ಡೆಲ್ಟ್ರೆ ಮತ್ತು 1866 ರಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಬರೆದ ಎಚ್ಚಣೆಗಾರ ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಲಾಲನ್ನೆ ಈ ಚಳವಳಿಯ ವಿಶಾಲ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಕ್ಯಾಡಾರ್ಟ್ 1862 ರಲ್ಲಿ ಸೊಸೈಟೆ ಡೆಸ್ ಆಕ್ವಾಫೋರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಸಂಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸುಂದರವಾದ, ಮೂಲ ಕೆತ್ತನೆಯ ಜಾಗೃತಿಯನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದರು. ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮೆರಿಯಾನ್ ಅವರು ಆರಂಭಿಕ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಡೆಲಾಟ್ರೆಯೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಹಯೋಗಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಆಧುನಿಕ ಎಚ್ಚಣೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಪಾದನಾ ಕೃತಿಗಳ ವಿವಿಧ ಸಂಭಾವ್ಯ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ ಮತ್ತು ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಶ್ರೇಣೀಕರಿಸಲಾಯಿತು. ಹ್ಯಾಮರ್ಟನ್ ಮತ್ತು ಇತರರಿಗೆ, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಎಚ್ಚಣೆ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ತಂದೆ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಸೆಮೌರ್ ಹ್ಯಾಡೆನ್, ಶಸ್ತ್ರಚಿಕಿತ್ಸಕ ಎಚ್ಚಣೆಗಾರರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಅಳಿಯ, ಅಮೇರಿಕನ್, ಜೇಮ್ಸ್ ಮೆಕ್ನೀಲ್ ವಿಸ್ಲರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ 1860 ರ ಸುಮಾರಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಒಂದು ಕೃತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಅದು ಇನ್ನೂ ಎಚ್ಚಣೆ ಇತಿಹಾಸದ ಉನ್ನತ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಹ್ಯಾಡನ್ ಒಬ್ಬ ಸಂಗ್ರಾಹಕನಾಗಿದ್ದನು ಮತ್ತು ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ನ ಕೆತ್ತನೆಯ ಮೇಲೆ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು ಮತ್ತು ವಿಸ್ಲರ್ ಎಂಬ ಯುವಕನು 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಾದರಿ, ಹ್ಯಾಡನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಕಂಪನಿಯಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುವ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. ಇತರ ದೇಶಗಳ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ನಾರ್ವೆಯ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್, ಸ್ವೀಡನ್ನ ಆಂಡರ್ಸ್ ಜೊರ್ನ್ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನಿಯ ಕಾಥೆ ಕೊಲ್ವಿಟ್ಜ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ರಿವೈವಲ್ನ ಸದಸ್ಯರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಕಲಾವಿದ ಆಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಲೆಗ್ರೋಸ್ ಅವರನ್ನು 1863ರಲ್ಲಿ ಲಂಡನ್ಗೆ ಬರುವಂತೆ ಮನವೊಲಿಸಿದ್ದು ವಿಸ್ಲರ್; ನಂತರ ಅವರು ಸ್ಲೇಡ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾದರು. ಎರಡು ದೇಶಗಳ ಕಲೆಯ ಈ ಸಂಪರ್ಕವು ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕವಾಗಿದ್ದರೂ, ಎಚ್ಚಣೆಯನ್ನು ಒಂದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವೆಂದು ದೃಢೀಕರಿಸಲು ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಮಾಡಿತು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಎಚ್ಚಣೆಯು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತೋರಿಸಿದ ಅದೇ ಆಧುನಿಕತಾವಾದಿ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಎಚ್ಚಣೆಯು ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಪೂಜ್ಯವಾದ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಾವೀಣ್ಯತೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯವಸ್ತು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು. ಹಳೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್ ಅವಧಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಅಂಶವೆಂದರೆ, ಮುದ್ರಣದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೂ ವಿಶಿಷ್ಟ ಗುಣಗಳನ್ನು ನೀಡುವ ಆಸಕ್ತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಕೇವಲ ಅಥವಾ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ ಕಲಾವಿದರು ಕಡಿಮೆ ಇದ್ದರು. ವರ್ಣಾಂಧತ್ವ ಹೊಂದಿದ್ದ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಿಂದ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ತಡೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದ ಮೆರಿಯೋನ್, ಬಹುಶಃ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಹವ್ಯಾಸಿಯಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಹ್ಯಾಡೆನ್ ಮತ್ತೊಬ್ಬ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾವಿದರು ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಆದರೆ ಕೆಲವರು ಈಗ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಮುದ್ರಣಗಳಿಗೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ಬ್ರಾಕ್ವೆಮಂಡ್, ಬೋನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಮೆರಾನ್) ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಇತರರು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ಮುದ್ರಣಕಾರರೆಂಬುದನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತಾರೆ. ಡೆಗಾಸ್, ಮ್ಯಾನೆಟ್ ಮತ್ತು ಪಿಕಾಸೊ ಇದಕ್ಕೆ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿವೆ; ವಿಸ್ಲರ್ ಬಹುಶಃ ಎರಡಕ್ಕೂ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಚಳುವಳಿಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ತಂತ್ರಗಳಾದ ಎಚ್ಚಣೆ, ಡ್ರೈಪಾಯಿಂಟ್ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಮೆಜೋಟಿಂಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಏಕವರ್ಣದ ಮುದ್ರಣಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು ಒಲವು ತೋರಿದರೂ, ಮತ್ತು "ಎಚ್ಚಣೆ ಪುನರುಜ್ಜೀವನ" (ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಈ ಲೇಖನ) ಎಂಬ ಪದವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಇವುಗಳಲ್ಲಿನ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಇತರ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬ್ರಿಟನ್ನಿನ ಹೊರಗೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ಶಿಲಾಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಬಹಳ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮುದ್ರಣ ತಂತ್ರವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಂದಿನ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸುಧಾರಿಸಿದ ನಂತರ. ಕೆತ್ತನೆ ಮಾಡಿದ ಬಾರ್ಬಿಝೋನ್ ಶಾಲೆಯ ಅದೇ ಕಲಾವಿದರು 1850 ಮತ್ತು 1870 ರ ನಡುವೆ ಕ್ಲೀಷೆ ವೆರ್ರೆಯ ಸೆಮಿಫೊಟೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕೆತ್ತನೆಯಂತಹ ತಂತ್ರದ ಪ್ರಮುಖ ಬಳಕೆದಾರರಾಗಿದ್ದರು. 1870 ರ ದಶಕದಿಂದ ಜಪಾನಿನ ಫ್ಯಾಷನ್ ಬಣ್ಣಗಳ ಚಲನೆಗೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬಣ್ಣದ ಜಪಾನಿನ ಉಕಿಯೋ-ಇ ವುಡ್ ಬ್ಲಾಕ್ ಮುದ್ರಣಗಳು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. ಬಹು ಬಣ್ಣದ ಮುದ್ರಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಯುರೋಪಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಏಕವರ್ಣದ ಶಾಯಿ ಮತ್ತು ತೊಳೆಯುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಇನ್ನೂ ಬಲವಾದ ಸಂಪ್ರದಾಯವಿದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿವೆ. ಅನೇಕ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಕರು ಇದೇ ರೀತಿಯ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಮೇರಿ ಕ್ಯಾಸಟ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮುದ್ರಣಗಳೊಂದಿಗೆ, ಎ ಲಾ ಪೌಪೀ ಇಂಕಿಂಗ್ ಸೇರಿದಂತೆ, ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ. ಜಪಾನಿನ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಕರು ಅನೇಕ ಮರದ ಬ್ಲಾಕ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು, ಪ್ರತಿ ಬಣ್ಣಕ್ಕೂ ಒಂದು, ಮತ್ತು ಮರಗೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಏನೋ ಇತ್ತು, ಇದು 16 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ಯಾವುದೇ ಗಂಭೀರ ಕಲಾವಿದರು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿರಲಿಲ್ಲ. ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು ಸುಮಾರು 1930 ರ ನಂತರ ಫ್ಯಾಷನ್ನಿಂದ ಹೊರಗುಳಿದಿದ್ದರೂ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿನ ಆಸಕ್ತಿಯು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರು ಇನ್ನೂ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಪ್ರವರ್ತಕ ಸಹಿ ಮಾಡಿದ ಸೀಮಿತ ಆವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಶಿಲಾಮುದ್ರಣಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದ್ದರೂ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಎಚ್ಚಣೆಯನ್ನು ಬಳಸುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸೆಟ್ ಎಂದರೆ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ 100 ಎಚ್ಚಣೆಗಳ ವೊಲ್ಲಾರ್ಡ್ ಸೂಟ್, "ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ [20 ನೇ] ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಎಚ್ಚಣೆಗಾರ", ಇದನ್ನು 1930 ರಿಂದ 1937 ರವರೆಗೆ ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಿದ ಕಲಾ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಆಂಬ್ರೋಯಿಸ್ ವೊಲ್ಲಾರ್ಡ್ (1866-1939) ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾಯಿತು. ನಂತರದ ಕಲಾವಿದರು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ 1890ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ಉತ್ಪಾದಕತೆಯ ಅಲೆಯನ್ನು ಕಂಡರು, ಇದರಲ್ಲಿ ತಂತ್ರಗಳು, ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳ ದೊಡ್ಡ ವೈವಿಧ್ಯವಿತ್ತು. ಆಲ್ಬಮ್-ನಿಯತಕಾಲಿಕ ಎಲ್ 'ಎಸ್ಟಾಂಪ್ ಒರಿಜಿನಲ್ (ಇದೇ ರೀತಿಯ ಎಲ್' ಎಸ್ಟಾಂಪ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆಫ್ 1897-1899 ನೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಕ್ಕೀಡಾಗಬಾರದು, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಶಿಲಾಮುದ್ರಣಗಳು, ಆರ್ಟ್ ನೌವೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಒಲವು) 1893 ಮತ್ತು 1895 ರ ನಡುವೆ ತ್ರೈಮಾಸಿಕವಾಗಿ ಒಂಬತ್ತು ಸಂಚಿಕೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿತು, ಇದು 74 ಕಲಾವಿದರ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಗುಂಪಿನ ಒಟ್ಟು 95 ಮೂಲ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ಮುದ್ರಣಗಳಲ್ಲಿ, 60 ಶಿಲಾಮುದ್ರಣಗಳು, 26 ವಿವಿಧ ಇಂಟಾಗ್ಲಿಯೋ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ (ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೂರನೇ ಒಂದು ಭಾಗದಷ್ಟು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಿ), 7 ಮರಗೆಲಸಗಳು, ಮರದ ಕೆತ್ತನೆ ಮತ್ತು ಜಿಪ್ಸೋಗ್ರಾಫ್. ಹಿಂದಿನ ದಶಕಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಈ ವಿಷಯಗಳು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ವಿಸ್ಲರ್, ಟೌಲೌಸ್-ಲಾಟ್ರೆಕ್, ಗೌಗಿನ್, ರೆನಾಯರ್, ಪಿಸ್ಸಾರ್ರೊ, ಪಾಲ್ ಸಿಗ್ನಾಕ್, ಓಡಿಲಾನ್ ರೆಡಾನ್, ರಾಡಿನ್, ಹೆನ್ರಿ ಫ್ಯಾಂಟಿನ್-ಲಾಟೂರ್, ಫೆಲಿಸಿಯನ್ ರಾಪ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪುವಿಸ್ ಡಿ ಚಾವನ್ನೆಸ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಲೆಸ್ ನಬಿಸ್ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆಃ ಪಿಯರೆ ಬೊನಾರ್ಡ್, ಮಾರಿಸ್ ಡೆನಿಸ್, ಪಾಲ್ ರಾನ್ಸನ್, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ವುಲ್ಲಾರ್ಡ್, ಕೆರ್-ಕ್ಸೇವಿಯರ್ ರೌಸೆಲ್, ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ವಲ್ಲಾಟನ್ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಸೆರುಸಿಯರ್. ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ವಿಲಿಯಂ ನಿಕೋಲ್ಸನ್, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ರಿಕೆಟ್ಸ್, ವಾಲ್ಟರ್ ಕ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ವಿಲಿಯಂ ರೊಥೆನ್ಸ್ಟೈನ್ ಸೇರಿದ್ದರು ಮತ್ತು ವಿಸ್ಲರ್ ಜೊತೆಗೆ ಜೋಸೆಫ್ ಪೆನ್ನೆಲ್ ಅಮೆರಿಕಾದವರಾಗಿದ್ದರು. ಬ್ರಿಟನ್ನಲ್ಲಿ ನಂತರದ ಪೀಳಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಎಚ್ಚಣೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಮೂವರು ಕಲಾವಿದರು ಸೇರಿದ್ದರು, ಅವರು ನೈಟ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಇವರು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಚಳವಳಿಯ "ಪ್ರಧಾನ ಪುರೋಹಿತರು" ಆಗಿದ್ದರುಃ ಮುಯಿರ್ಹೆಡ್ ಬೋನ್, ಡೇವಿಡ್ ಯಂಗ್ ಕ್ಯಾಮರೂನ್ (ಇಬ್ಬರೂ ಗ್ಲ್ಯಾಸ್ಗೋದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ತರಬೇತಿ ಪಡೆದರು), ಮತ್ತು ಫ್ರಾಂಕ್ ಶಾರ್ಟ್. ಆಂಟನಿ ಗ್ರಿಫಿತ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರ, ಇತರರಂತೆ, ಅವರು "ಕಿರಿದಾದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ತೀವ್ರ ಶ್ರದ್ಧೆಯಿಂದ ನಡೆಸಿಕೊಂಡರು". ಮೈರಾ ಕ್ಯಾಥ್ಲೀನ್ ಹ್ಯೂಸ್ ಮತ್ತು ವಿಲಿಯಂ ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾಗಿದ್ದರು. ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶಿಲಾಮುದ್ರಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಪುಸ್ತಕಗಳತ್ತ ಮುಖ ಮಾಡಿದರು. ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ, ಸ್ಟೀಫನ್ ಪ್ಯಾರಿಷ್, ಒಟ್ಟೊ ಬ್ಯಾಚರ್, ಹೆನ್ರಿ ಫಾರೆರ್ ಮತ್ತು ರಾಬರ್ಟ್ ಸ್ವೈನ್ ಗಿಫೋರ್ಡ್ ಅವರನ್ನು ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದಾದರೂ, ಅವರು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕಲಾವಿದರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಗೆ ಕಡಿಮೆ ಮೀಸಲಾಗಿದ್ದರು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಎಚ್ಚಣೆ ಕ್ಲಬ್ ಪ್ರಮುಖ ವೃತ್ತಿಪರ ಎಚ್ಚಣೆ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿತ್ತು. ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಅಂತಿಮ ಪೀಳಿಗೆಯು ಇಲ್ಲಿ ಹೆಸರಿಸಲು ತುಂಬಾ ಸಾಕಷ್ಟಿದೆ ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ವಿಲಿಯಂ ವಾಲ್ಕಾಟ್, ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಗ್ರಿಗ್ಸ್, ಮಾಲ್ಕಮ್ ಓಸ್ಬೋರ್ನ್, ಜೇಮ್ಸ್ ಮೆಕ್ಬೇ, ಇಯಾನ್ ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ (ವಿಲಿಯಂನ ಮಗ), ಮತ್ತು ಬ್ರಿಟನ್ನಲ್ಲಿ ಎಡ್ಮಂಡ್ ಬ್ಲಾಂಪೀಡ್, ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಜಾನ್ ಸ್ಲೋನ್, ಮಾರ್ಟಿನ್ ಲೆವಿಸ್, ಜೋಸೆಫ್ ಪೆನ್ನೆಲ್ ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಟೇಲರ್ ಆರ್ಮ್ಸ್ ಮುಂತಾದ ಹೆಸರುಗಳು ಸೇರಿರಬಹುದು. ಗ್ರಿಗ್ಸ್ನ ಶಿಷ್ಯ ಜೋಸೆಫ್ ವೆಬ್ ಬೆಲೆ ಗುಳ್ಳೆ ಕುಸಿಯುವ ಮೊದಲು ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1940 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದವರೆಗೆ "ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಗ್ರಾಮೀಣ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು" ಕೆತ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಪುಸ್ತಕಗಳು, ವಿಮರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವು ಕೆಲವು ಪ್ರತಿಕೂಲ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು. ಜಾನ್ ರಸ್ಕಿನ್ (ತನ್ನ ಕೆಲವು ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಇದನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿದರೂ ಸಹ) 1872 ರಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚಣೆಯನ್ನು "ಒಂದು ಸೋಮಾರಿಯಾದ ಮತ್ತು ಮೂರ್ಖತನದ ಕಲೆ" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದರು, ಅಂತಿಮ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ರಾಸಾಯನಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನುರಿತ ಮುದ್ರಕಗಳ ಮೇಲಿನ ಅವಲಂಬನೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಪಾತ್ರದ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸುಲಭತೆ ಎರಡನ್ನೂ ಆಕ್ಷೇಪಿಸಿದರು. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕವಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಬೌಡೆಲೈರ್ ಅವರು ಮೆರಿಯಾನ್ ಮತ್ತು ಇತರ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಫ್ರೆಂಚ್ ವೃತ್ತಿಪರರನ್ನು ಬಹಳವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಡೆನ್ ಮತ್ತು ವಿಸ್ಲರ್ ಅವರನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರು. ಆದರೆ 1862 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯುವಾಗ, ಅವರು ರಸ್ಕಿನ್ ಅವರಂತೆಯೇ, ಹವ್ಯಾಸಿಗಳಲ್ಲಿ (ಹ್ಯಾಡನ್ ನಂತಹ) ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ಸಹ ಎಚ್ಚಣೆ ಗೀಳಿನ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ವಿದ್ಯಮಾನವೆಂದು ಅವರು ಕಂಡದ್ದಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕೂಲವಾಗಿದ್ದರು, ಇದು ಎಚಿಂಗ್ ಕ್ಲಬ್ನ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಲಂಡನ್ನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದಷ್ಟು ದೊಡ್ಡ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಗೆಲ್ಲುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಆಶಿಸಿದರು, ನ್ಯಾಯೋಚಿತ "ಹೆಂಗಸರು" ಸಹ ವಾರ್ನಿಷ್ ಪ್ಲೇಟ್ ಮೇಲೆ ಅನನುಭವಿ ಸೂಜಿಯನ್ನು ಓಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಗೀಳು, ಹಾದುಹೋಗುವ ಉನ್ಮಾದವು ನಮಗೆ ಅನಾರೋಗ್ಯವನ್ನುಂಟು ಮಾಡುತ್ತದೆ ". ಅಂತಹ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಲು, ಚಳವಳಿಯ ಸದಸ್ಯರು ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಭಾಗಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮೂಲ (ಕೇವಲ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುವ ಬದಲು) ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ಸೃಜನಶೀಲ ಕೃತಿಗಳಾಗಿ ಉನ್ನತೀಕರಿಸಲು ಬರೆದರು. ಹ್ಯಾಡನ್ ಅವರ ಎಚಿಂಗ್ ಬಗ್ಗೆ (1866) ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಎಚ್ಚಣೆಯ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ, ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ವಿಸ್ತರಣೆಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಮತ್ತು ಮರುರೂಪಿಸಿದ ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಳೆದುಹೋದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಈ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳೊಂದಿಗೆ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಚಿತ್ತಪ್ರಭಾವ ನಿರೂಪಣ) ಬರಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಹ್ಯಾಡನ್ ಅವರ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯವು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿತ್ತು. ಅವರು "ಕಲಿತ ಲೋಪ" ದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದರು, ಅದರ ಪ್ರಕಾರ ತಟ್ಟೆಯ ಮೇಲೆ ಕಡಿಮೆ ಸಾಲುಗಳಿದ್ದರೆ, "ಪ್ರತಿ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಆಲೋಚನೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ". ಇದಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಹ್ಯಾಡೆನ್ (ಮೆರಿಯಾನ್ನಂತೆ) ಮುದ್ರಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮೇಲ್ಮೈ ಟೋನ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಈ ಮತ್ತು ಅಂತಹುದೇ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವಿಸ್ಲರ್ನೊಂದಿಗೆ ಜಗಳವಾಡಿದರು. ಹ್ಯಾಡನ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆಃ "ನಾನು ವಿವರಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಗಮನ ನೀಡುವ ತ್ವರಿತ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತೇನೆ", ಮತ್ತು ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾಗಿ ಫಲಕವನ್ನು ಒಂದೇ ದಿನದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಎಳೆಯಬೇಕು, ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ಮುಂದೆ ಕಚ್ಚಬೇಕು, ಅಥವಾ ಅದನ್ನು ನೋಡಿದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಉತ್ತಮ ದೃಶ್ಯ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು. ಹ್ಯಾಡನ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ನವೀನ ತಂತ್ರವನ್ನು ರೂಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದನು, ಅಲ್ಲಿ ತಟ್ಟೆಯನ್ನು ದುರ್ಬಲವಾದ ಆಮ್ಲ ಸ್ನಾನದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸಿದಾಗ ಅದರ ಮೇಲೆ ಎಚ್ಚಣೆಯನ್ನು ಎಳೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಆರಂಭಿಕ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಕಚ್ಚಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು; ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರೇಖಾಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಕಚ್ಚುವಿಕೆಯನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ಹಂತಗಳಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಹ್ಯಾಡನ್ ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳು ತೈಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಂತಹ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಂಡ ಕೃತಿಗಳ ತುಲನಾತ್ಮಕ ಅರ್ಹತೆಗಳು ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ತಯಾರಿಸುವ ಹೆಚ್ಚು ದೀರ್ಘವಾದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಲವು ದಶಕಗಳಿಂದ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಚರ್ಚೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ. ವಿಮರ್ಶಕ ಫಿಲಿಪ್ ಬರ್ಟಿ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹ್ಯಾಡೆನ್ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಚ್ಚಣೆ ಎರಡರ ಬೆಂಬಲಿಗರಾಗಿದ್ದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೃತಿಗಳನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದರು, ಹ್ಯಾಡನ್ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಮುದ್ರಣಗಳಲ್ಲಿನ ರಾಜ್ಯಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾ, ಹ್ಯಾಡೆನ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರಿಸಿದರು. 1860ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಎಚ್ಚಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ರಸ್ಕಿನ್ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹಿಂಸಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಆಕ್ಷೇಪಣೆಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಹ್ಯಾಡೆನ್ ವಾದಿಸಿದರು; ಎಚ್ಚಣೆಯ ಶಕ್ತಿ, ಕಲಾವಿದನ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ರವಾನಿಸುವ ಸುಲಭತೆ ಎಂದು ಹ್ಯಾಡೆನ್ ಕಂಡದ್ದು ನಿಖರವಾಗಿ ರಸ್ಕಿನ್ ವಿಷಾದಿಸಿದ್ದುಃ "ಎಚ್ಚಣೆಯ ಸೂಜಿಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಅನಗತ್ಯ ವೇಗಕ್ಕೆ ಬಹುತೇಕ ಎದುರಿಸಲಾಗದ ಪ್ರಲೋಭನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ". ಫಿಲಿಪ್ ಗಿಲ್ಬರ್ಟ್ ಹ್ಯಾಮರ್ಟನ್ ಬ್ರಿಟನ್ನಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚಣೆಯ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪ್ರವರ್ತಕರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದಿದ್ದರು, ಆದರೆ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಹವ್ಯಾಸಿ ಎಚ್ಚಣೆಗಾರರಾದರು. ಅವರ ಎಚ್ಚಣೆ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚಣೆಗಳು (1868) ತಾಂತ್ರಿಕ ಪಠ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಇದು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಕೆಲವು ಆಧುನಿಕ ವೃತ್ತಿಗಾರರನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಲು ಹೆಚ್ಚು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಅವನ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಹ್ಯಾಡನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಮಾನತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ಒಂದು ಬಿಡುವಿನ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಿದವು, ಅಲ್ಲಿ ಬಿಟ್ಟುಬಿಡಲಾದದ್ದು ಏನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು ಎಂಬುದರಷ್ಟೇ ಮುಖ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಇದು ಹ್ಯಾಡನ್ನ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಈ ಪುಸ್ತಕವು 20ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ಅನೇಕ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಕಂಡಿತು. 1870 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಹ್ಯಾಮರ್ಟನ್ ದಿ ಪೋರ್ಟ್ಫೋಲಿಯೋ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ನಿಯತಕಾಲಿಕವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸುತ್ತಿದ್ದನು, ಅದು 1000 ಪ್ರತಿಗಳ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿತು. ಲಾಲೇನ್ ಬರೆದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಎ ಟ್ರೀಟೈಸ್ ಆನ್ ಎಚಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಎಸ್. ಆರ್. ಅನುವಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕೊಹ್ಲರ್ ಮತ್ತು 1880 ರಲ್ಲಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಇದು ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚಣೆಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿತು. ಬೂಮ್ ಅಂಡ್ ಬಸ್ಟ್ ಎಚಿಂಗ್ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು, ವಿತರಕರು, ಕ್ಲಬ್ಗಳು ಮತ್ತು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಹರಾಜು ಮನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕಲಾ ವ್ಯಾಪಾರವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿತ್ತು. ಇದು 1850 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಲಂಡನ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಜಾರಿಗೆ ಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಬಹಳವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಮುದ್ರಣಗಳು "ಆಲ್ಬಮ್" ನಿಯತಕಾಲಿಕದ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು; ಇದು ಶಿಲಾಮುದ್ರಣಗಳಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿತ್ತು, ಇದನ್ನು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಿಸಬಹುದಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಏಕವರ್ಣದ ತಂತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಹ ಬಹಳ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿತ್ತು, ಒಮ್ಮೆ ಉಕ್ಕಿನ ಮುಖದ ಫಲಕಗಳು ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿದ್ದವು. ಈ ಕಲಾ ವ್ಯಾಪಾರವು ಶ್ರೀಮಂತ ವರ್ಗದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗ್ರಾಹಕ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ಪೋಷಿಸಿತು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಪೋರ್ಟ್ಫೋಲಿಯೊಗಳಲ್ಲಿ ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದರು, ಆದರೆ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ವೇಗವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಿರುವ ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗದ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯೂ ಸಹ, ಅವರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ರೇಮ್ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಈಗ ಪುನರುತ್ಪಾದಕ ಕೃತಿಗಳ ಬದಲಿಗೆ ಮೂಲ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬಯಸಿದ್ದರು (ಪುನರುತ್ಪಾದಕ ಮುದ್ರಣವು ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ ತನ್ನ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ಕೆಳ ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗದ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಗದ ಗುಂಪುಗಳಿಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಭಾರಿ ಉತ್ಕರ್ಷವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದೆ). 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ, ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೊದಲ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಅಂತ್ಯದ ನಂತರದ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಶ್ರೀಮಂತ ಸಂಗ್ರಹಕಾರರ ಬಲವಾದ ಸಮೂಹವು ಸಮಕಾಲೀನ ಮುದ್ರಣಗಳ ಬೆಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾರಿ ಉತ್ಕರ್ಷಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ "ಸೂಪರ್-ಎಚ್ಚಣೆಗಾರರು" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ ಮತ್ತು ಡ್ಯೂರರ್ ಅವರ ಮುದ್ರಣಗಳ ಉತ್ತಮ ಅನಿಸಿಕೆಗಳಿಗಾಗಿ, ಇತರ ಓಲ್ಡ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅದನ್ನು ಮೀರಿಸಿತು. ಈ ಉತ್ಕರ್ಷವನ್ನು ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಸಿನಿಕತನದಿಂದ ಬಳಸಿಕೊಂಡರು, ಅವರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ "ಪ್ರೂಫ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗುವ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಸಂಗ್ರಾಹಕರು ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿದರು. ಒಂದು ಮುದ್ರಣಕ್ಕೆ 28 ರಾಜ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಯಿರ್ಹೆಡ್ ಬೋನ್ ದಾಖಲೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ಮೇಲ್ಮೈ ಟೋನ್ ಸಹ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಹೆಚ್ಚು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿ, ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಸೀಮಿತ ಆವೃತ್ತಿಗಳಾಗಿ ಎಣಿಸುವ ಮತ್ತು ಸಹಿ ಮಾಡುವ ನಿರಂತರ ಅಭ್ಯಾಸವು ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಇದು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹತೆಯನ್ನು ಪ್ರಮಾಣೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಉದುರುವಿಕೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ಇಂಟ್ಯಾಗ್ಲಿಯೊ ಪ್ಲೇಟ್ನಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದಾದ ಉನ್ನತ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಅನಿಸಿಕೆಗಳ ಸೀಮಿತ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಇಂದು ಇದನ್ನು ಮಾರಾಟದ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಲಿಥೋಗ್ರಾಫ್ಗಳಂತಹ ಮುದ್ರಣಗಳಿಗೂ ಸಹ, ಅಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಮಿತಿಯು ಅಷ್ಟೇನೂ ಅನ್ವಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ವಿಸ್ಲರ್ ಸಹಿ ಮಾಡದ ಮುದ್ರೆಗಳಿಗಿಂತ ಸಹಿ ಮಾಡಿದ ಮುದ್ರೆಗಳಿಗೆ ಎರಡು ಪಟ್ಟು ಹೆಚ್ಚು ಶುಲ್ಕ ವಿಧಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು; ಇದು 1887 ರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸರಣಿಗೆ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಶಿಲಾಮುದ್ರಣಗಳಿಗೆ ಆಗಿತ್ತು. 1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅದರ ಗರಿಷ್ಠ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಏರಿದ ನಂತರ, 1929 ರ ವಾಲ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ ಕುಸಿತದ ನಂತರ ಮಹಾ ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತದಲ್ಲಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ಎಚ್ಚಣೆಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುವ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯು ಕುಸಿಯಿತು, ಇದು ಬೆಲೆಗಳಲ್ಲಿ "ಕಾಡು ಆರ್ಥಿಕ ಊಹಾಪೋಹಗಳ" ಅವಧಿಯ ನಂತರ, "ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗದಂತಾಯಿತು". ಬ್ರಿಟಿಷ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದ ಮುದ್ರಣ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರಾದ ಕ್ಯಾಂಪ್ಬೆಲ್ ಡಾಡ್ಜ್ಸನ್ ಅವರು ಸಮಕಾಲೀನ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿ ನಂತರ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಕ್ಕೆ ನೀಡಿದರು. ಅವರು 1902 ರಲ್ಲಿ ಲಂಡನ್ನಲ್ಲಿ ಬೋನ್ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಾಗ ಮುಯಿರ್ಹೆಡ್ ಬೋನ್ನ ಮುದ್ರಣಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಬೋನ್ಸ್ ಡೀಲರ್ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡು ಗಿನಿಗಳನ್ನು ಪಾವತಿಸಿದರು. 1918ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಆತ 51 ಪೌಂಡ್ ಮತ್ತು 63 ಪೌಂಡ್ಗಳವರೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಲೆಗಳನ್ನು ಪಾವತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು 1940ರ ದಶಕದವರೆಗೆ ಎಲುಬುಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಆ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಬೆಲೆಗಳು 1902ರ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಮರಳಿದ್ದವು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಆಸ್ಕರ್ ರೇನ್ಹಾರ್ಟ್ ಖರೀದಿಸಿದ "ಬೋನ್ಸ್ ಮೇರುಕೃತಿ" (ಡಾಡ್ಜ್ಸನ್ ಪ್ರಕಾರ) ಆಯರ್ ಪ್ರಿಸನ್ (1905) ಗೆ ದಾಖಲೆಯ £250 ಬೆಲೆಯನ್ನು ಪಾವತಿಸಲಾಯಿತು. ಸಂಗ್ರಹಕಾರರ ದೊಡ್ಡ ಗುಂಪಿನಿಲ್ಲದೆ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಮರಳಿದರು, ಆದರೂ 1935 ರಿಂದ ಯು. ಎಸ್ನಲ್ಲಿ ನ್ಯೂ ಡೀಲ್ನ ಭಾಗವಾದ ಫೆಡರಲ್ ಆರ್ಟ್ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಹಣವನ್ನು ಹಾಕಿತು. ಈಗ 19ನೇ ಮತ್ತು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಆದರೆ ಪ್ರಮುಖ ಉಪನದಿಯೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿರುವ ಹೊಸ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯೊಂದು (ಚಿಕ್ಕದಾದರೂ) ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, 1980ರ ದಶಕದವರೆಗೆ ಎಚ್ಚಣೆಗಳ ಮೌಲ್ಯವು ಅಗಾಧವಾಗಿ ಕುಸಿಯಿತು. ಮಹಾ ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತದ ಜೊತೆಗೆ, ಹ್ಯಾಡೆನ್ ಮತ್ತು ವಿಸ್ಲರ್ನ ಏಕವರ್ಣದ ಸಂಪ್ರದಾಯವು "ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಆಧುನಿಕ ವಿಷಯ-ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ರೂಪಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವ ಅಗತ್ಯಕ್ಕೆ" "ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರೋಧಕ" ವಾಗಿತ್ತು. 1926 ರಲ್ಲಿ ಫೈನ್ ಪ್ರಿಂಟ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಇಯರ್, 1925 ರ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಹಾಪರ್ ಅವರ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಇದನ್ನು ಕೆಲವು ಕ್ರೌರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿತುಃ "ಹಳೆಯ ಬಾಗಿಲುಗಳು, ವೆನೆಷಿಯನ್ ಅರಮನೆಗಳು, ಗೋಥಿಕ್ ಕೆಥೆಡ್ರಲ್ಗಳು ಮತ್ತು ತಾಮ್ರದ ಮೇಲೆ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಸೇತುವೆಗಳ ಸುತ್ತಲೂ ಆಹ್ಲಾದಕರ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ನೇಯ್ಗೆ ಮಾಡುವ ತಮ್ಮ ಶ್ರಮಶೀಲ ಜೀವನವನ್ನು ಕಳೆಯುವ ಈ 'ನಿಜವಾದ ಎಚ್ಚಣೆಗಾರರ' ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ಸುದೀರ್ಘ ಮತ್ತು ದಣಿದ ಪರಿಚಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ. ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡುವ ಕೌಶಲ್ಯದ ಈ ಮರುಭೂಮಿಯ ಮೂಲಕ ಹೆಚ್ಚು ಭರವಸೆ ಇಲ್ಲದೆ ಅಲೆದಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ತಾಳ್ಮೆಯ ಶ್ರಮ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯವು ಹೇರಳವಾಗಿದೆ. ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಯೋಗ ಅಥವಾ ಬಲವಾದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ದೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಜೀವನದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿ, ಕಡಿಮೆ ಅಥವಾ ಯಾವುದೂ ಇಲ್ಲ ". ಅವರ ನಂತರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಂತೆಯೇ ನಗರ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿರುವ ಎಚ್ಚಣೆಯು ಹಾಪರ್ನ ಆರಂಭಿಕ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ 1924 ರ ಸುಮಾರಿಗೆ ಅವರು ಬದಲಿಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯತ್ತ ಗಮನಹರಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದರ ಸ್ಥಾನಮಾನ ಮುದ್ರಣಕಲೆಯು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಕಲಾ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕುಖ್ಯಾತ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ಅಕಾಡೆಮಿಗಳಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ "ಪ್ರಮುಖ" ಮಾಧ್ಯಮಗಳಿಗಿಂತ ಬಹಳ ಕಡಿಮೆ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಇದು ಲಂಡನ್ನ ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದಕ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಕರ ನಡುವಿನ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ವಿವಾದದ ಮೂಲವಾಗಿತ್ತು, ಅವರು ಅಂತಿಮವಾಗಿ 1853 ರಲ್ಲಿ "ಅಕಾಡೆಮಿಶಿಯನ್ ಎನ್ಗ್ರೇವರ್" ನ ಕೆಳಮಟ್ಟದ ಸದಸ್ಯತ್ವದ ಸ್ಥಾನಮಾನಕ್ಕೆ ಆಯ್ಕೆಯಾಗುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಗೆದ್ದರು ಮತ್ತು ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಜಾಗವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಬಹುಪಾಲು ಕಲಾವಿದರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರೂ ಆಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಈ ಅಸಮಾನತೆಯಿಂದ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಬದಲಾಯಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಗೆ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ ಕಲಾವಿದರು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯರಾದರು. ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಹ್ಯಾಡನ್ ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಕಾರ್ಯಕರ್ತರಾಗಿದ್ದರು, 1879ರಲ್ಲಿ ರಾಯಲ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಷನ್ನಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚಣೆ ಕುರಿತ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಪತ್ರಗಳು, ಲೇಖನಗಳು ಮತ್ತು ಉಪನ್ಯಾಸಗಳ ಹರಿವಿನೊಂದಿಗೆ ಮುಂದುವರೆದರು. ಈಗ ರಾಯಲ್ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟರ್-ಪ್ರಿಂಟ್ಮೇಕರ್ಸ್ ಆಗಿರುವ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟರ್-ಎಚ್ಚರ್ಸ್ನ ಸಹ-ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಅಧ್ಯಕ್ಷರಾಗಿ ಅವರ ಪಾತ್ರವು ಈ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದು, ಹೊಸ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಸಹ ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಫ್ರಾಂಕ್ ಶಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ವಿಲಿಯಂ ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ನಂತಹ ಹಲವಾರು ಕಲಾವಿದರು (ಇಬ್ಬರೂ 1906 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣ ಆರ್ಎ ಆಗಿ ಆಯ್ಕೆಯಾದರು) ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ತಮ್ಮ ಮುದ್ರಣಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅಕಾಡೆಮಿಯೊಳಗಿಂದ ಬದಲಾವಣೆಗಾಗಿ ಆಂದೋಲನ ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು, "ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕೆತ್ತನೆಗಾರರು" ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣ "ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರು" ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು 1928 ರವರೆಗೆ ರದ್ದುಗೊಳಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಕ್ಯಾರಿ, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್, "ಕ್ಯಾಂಪ್ಬೆಲ್ ಡಾಡ್ಜ್ಸನ್ (1867-1948)", ಆಂಟನಿ ಗ್ರಿಫಿತ್ಸ್ನಲ್ಲಿ (ಆವೃತ್ತಿ), ಲ್ಯಾಂಡ್ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಇನ್ ಪ್ರಿಂಟ್ ಕಲೆಕ್ಟಿಂಗ್-ಕಾನೊಯ್ಸರ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಡೋನರ್ಸ್ ಅಟ್ ದಿ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಇನ್ 1753,1996, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಪ್ರೆಸ್, ಚೇಂಬರ್ಸ್, ಎಮ್ಮಾ, ಆನ್ ಇಂಡೋಲೆಂಟ್ ಅಂಡ್ ಬ್ಲಂಡರಿಂಗ್ ಆರ್ಟ್? : ದಿ ಎಚಿಂಗ್ ರಿವೈವಲ್ ಅಂಡ್ ದಿ ರಿಡಿಫಿನಿಷನ್ ಆಫ್ ಎಚಿಂಗ್ ಇನ್ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, 2018 (ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ 1999 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು), ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 9780429852824, ಗೂಗಲ್ ಪುಸ್ತಕಗಳು ಕಾಲಿನ್ಸ್, ರೋಜರ್, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮೆರಿಯಾನ್ಃ ಎ ಲೈಫ್, 1999, ಗಾರ್ಟನ್ & ಕಂಪನಿ, 9780906030356 ಗ್ಯಾಸ್ಕೋಯಿನ್, ಬಾಂಬರ್. ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಗುರುತಿಸುವುದುಃ ವುಡ್ಕಟ್ನಿಂದ ಇಂಕ್ಜೆಟ್ನ ಕೈಪಿಡಿ ಮತ್ತು ಯಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳಿಗೆ ಒಂದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ, 1986 (2ನೇ ಆವೃತ್ತಿ, 2004), ಥೇಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಹಡ್ಸನ್, ಪುಟ-ಸಂಖ್ಯೆಗಳಿಲ್ಲದ ವಿಭಾಗಗಳೊಂದಿಗೆ ಗ್ರಿಫಿತ್ಸ್, ಆಂಥೋನಿ, ಪ್ರಿಂಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಿಂಟ್ಮೇಕಿಂಗ್, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಪ್ರೆಸ್ (ಯುಕೆಯಲ್ಲಿ), 2ನೇ ಆವೃತ್ತಿ, 1996 ಐವ್ಸ್, ಕೋಲ್ಟಾ ಫೆಲ್ಲರ್, ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ವೇವ್ಃ ದಿ ಇನ್ಫ್ಲುಯೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಜಪಾನೀಸ್ ವುಡ್ಕಟ್ಸ್ ಆನ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಪ್ರಿಂಟ್ಸ್, 1974, ದಿ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ಮೇಯರ್, ಹಯಾತ್ ಎ., ಪ್ರಿಂಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಪೀಪಲ್, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್/ಪ್ರಿನ್ಸ್ಟನ್, 1971, ಸಾಲ್ಸ್ಬರಿ, ಬ್ರಿಟಾನಿ. "ದಿ ಎಚಿಂಗ್ ರಿವೈವಲ್ ಇನ್ ನೈನ್ಟೀನ್ತ್ ಸೆಂಚುರಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್". ಇನ್ ಹೇಲ್ಬ್ರನ್ ಟೈಮ್ಲೈನ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಹಿಸ್ಟರಿ. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ದಿ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, 2014, ಆನ್ಲೈನ್ ಸ್ಟೀನ್, ಡೊನ್ನಾ ಎಮ್., ಕರ್ಶನ್, ಡೊನಾಲ್ಡ್ ಎಚ್., ಎಲ್ 'ಎಸ್ಟಾಂಪ್ ಒರಿಜಿನಲ್; ಎ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ರೈಸನ್, 1970, ದಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮತ್ತಷ್ಟು ಓದುವ ಎಲಿಜಬೆತ್ ಹೆಲ್ಸಿಂಗರ್ ಮತ್ತು ಇತರರು, ದಿ' ರೈಟಿಂಗ್ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಲೈಫ್ಃ ದಿ ಎಚಿಂಗ್ ರಿವೈವಲ್ ಇನ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಬ್ರಿಟನ್, ಮತ್ತು ಯು. ಎಸ್., 1850-1940, ಚಿಕಾಗೊ, 2008. ಟೂಹಿಗ್, ಎಡ್ವರ್ಡ್ (2018). ಪ್ರಿಂಟ್ ರೆಬೆಲ್ಸ್ಃ ಹ್ಯಾಡೆನ್-ಪಾಮರ್-ವಿಸ್ಲರ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಇ (ರಾಯಲ್ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟರ್-ಪ್ರಿಂಟ್ಮೇಕರ್ಸ್) ನ ಮೂಲಗಳು. ಲಂಡನ್ಃ ರಾಯಲ್ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟರ್-ಪ್ರಿಂಟ್ಮೇಕರ್ಸ್. .. ಲ್ಯಾಂಗ್, ಗ್ಲಾಡಿಸ್ ಎಂಜೆಲ್; ಲ್ಯಾಂಗ್, ಕರ್ಟ್ (2001). ಎಚ್ಡ್ ಇನ್ ಮೆಮೊರಿಃ ದಿ ಬಿಲ್ಡಿಂಗ್ ಅಂಡ್ ಸರ್ವೈವಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟಿಕ್ ಪ್ರಪೋಟ್, 2001, ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಇಲಿನಾಯ್ಸ್ ಪ್ರೆಸ್,. ಒಸಿಎಲ್ಸಿ 614940938 ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಸಾಲ್ಸ್ಬರಿ, ಬ್ರಿಟಾನಿ, ಮತ್ತು ಕಾಂಟೆ, ಲಿಸಾ, "ಎಲ್ ಎಸ್ಟಾಂಪ್ ಒರಿಜಿನಲ್ಃ ಎ ರೇರ್ ಪ್ರಿಂಟ್ ಪೋರ್ಟ್ಫೋಲಿಯೋ ನೌ ಆನ್ಲೈನ್", ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಬ್ಲಾಗ್, 6 ಮಾರ್ಚ್, 2015 ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟಿಂಗ್ ದಿ ಗಿಲ್ಡೆಡ್ ಏಜ್ಃ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸಿಟಿ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ಸ್ ಅಟ್ ದಿ ಟರ್ನ್ ಆಫ್ ದಿ 20ತ್ ಸೆಂಚುರಿ ಎ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಆರ್ಟ್ ರಿಸೋರ್ಸಸ್ ಕನ್ಸೋರ್ಟಿಯಂ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್. ಎಚಿಂಗ್ ರಿವೈವಲ್ನಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ಗಳು. ಮುದ್ರಣವನ್ನು ಕೆತ್ತನೆ ಮಾಡುವುದು ಆಧುನಿಕ ಕಲಾ ಕಲಾ ಚಳುವಳಿಗಳು