Rupert Bunny
ರೂಪರ್ಟ್ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ವುಲ್ಸ್ಟನ್ ಬನ್ನಿ (29 ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 1864-25 ಮೇ 1947) ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು. ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾದ ಮೆಲ್ಬೋರ್ನ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಮತ್ತು ಬೆಳೆದ ಅವರು ಫಿನ್-ಡಿ-ಸೈಕಲ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ವಲಸಿಗರಾಗಿ ಯಶಸ್ಸು ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಆತ 1890ರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಸಲೂನ್ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರ ಟ್ರೈಟನ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಉಲ್ಲೇಖವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು 1900ರಲ್ಲಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾದ ಸೇಂಟ್ ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಅವರ ಸಮಾಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಎಕ್ಸ್ಪೊಸಿಷನ್ ಯೂನಿವರ್ಸೆಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಚಿನ ಪದಕವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜ್ಯವು ಮ್ಯೂಸಿ ಡು ಲಕ್ಸೆಂಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳಿಗಾಗಿ ಅವರ 13 ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಅವರು "ಆದರ್ಶ ವಿಷಯಗಳ ಭವ್ಯವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತವಾದ ಪಾಂಡಿತ್ಯಪೂರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದವರು ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಸಲೂನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಿದ್ದರು". ಆರಂಭಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಬನ್ನಿ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಕೌಂಟಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರಾದ ಬ್ರೈಸ್ ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಬನ್ನಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಜರ್ಮನ್ ತಾಯಿ ಮೇರಿ ಹೆಡ್ವಿಗ್ ಡೊರೊಥಿಯಾ ವುಲ್ಸ್ಟನ್ ಅವರ ಮೂರನೇ ಮಗ. ಅವರು ಮೆಲ್ಬರ್ನ್ ನ ಸೇಂಟ್ ಕಿಲ್ಡಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ಸವಲತ್ತುಗಳುಳ್ಳ ಬೆಳೆವಣಿಗೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ತನ್ನ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಬನ್ನಿ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಸುದೀರ್ಘ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಕೈಗೊಂಡಿದ್ದನು. ಆತ ಇಂಗ್ಲಿಷ್, ಫ್ರೆಂಚ್ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ತ್ರಿಭಾಷೀಯವಾಗಿ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು. 1881ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಸಿವಿಲ್ ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಬನ್ನಿ ಮೆಲ್ಬರ್ನ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯಕ್ಕೆ ಸೇರಿಕೊಂಡರು. ಬದಲಿಗೆ, ಬನ್ನಿ ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ತರಬೇತಿಯನ್ನು 1881 ರಿಂದ 1883 ರಲ್ಲಿ ಮೆಲ್ಬೋರ್ನ್ನಲ್ಲಿ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಡಿಸೈನ್ನಲ್ಲಿ ಒ. ಆರ್. ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಕ್ಯಾಂಪ್ಬೆಲ್ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ಫಾಲಿಂಗ್ಸ್ಬಿ. ಅವರು ಫ್ರೆಡ್ ಮೆಕ್ಕಬ್ಬಿನ್, ಅಬೀ ಆಲ್ಟ್ಸನ್ ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಲಾಂಗ್ಸ್ಟಾಫ್ ಅವರಂತಹ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1884 ರಲ್ಲಿ, 20 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು ಲಂಡನ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಜಾನ್ಸ್ ವುಡ್ ಆರ್ಟ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಫಿಲಿಪ್ ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ 18 ತಿಂಗಳು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಲಂಡನ್ನಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಇತಿಹಾಸ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೀನ್-ಪಾಲ್ ಲಾರೆನ್ಸ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದ ನಂತರ, ಬನ್ನಿ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಲಾರೆನ್ಸ್ ಅಟೆಲಿಯರ್ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಕೊಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 1886 ರವರೆಗೆ 2 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ತರಬೇತಿಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರು 1890 ರಲ್ಲಿ ಅಕಾಡೆಮಿ ಕೊಲರೋಸ್ಸಿಯಲ್ಲಿ ಪಿಯರೆ ಪಾಲ್ ಲಿಯಾನ್ ಗ್ಲೇಜ್ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಇತರ ಅನೇಕ ವಲಸಿಗರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಸಮಾಜ ಮತ್ತು ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಸುಲಭವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುವ ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ವಿಮರ್ಶಕರು ಅವರ ಕಾಸ್ಮೋಪಾಲಿಟನ್ ಬಾಲ್ಯಕ್ಕೆ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಗೌರವಾನ್ವಿತರಾಗಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 1932 ರವರೆಗೆ ಇದ್ದರು. ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ಬನ್ನಿ ಅವರು ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ಮತ್ತು ಲಾರೆನ್ಸ್ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಇದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಬನ್ನಿ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭ್ಯಾಸವು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅನುಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತ್ತು. ಅವರು ಅವಂತ್ ತೋಟಗಾರರಾಗಿರದಿದ್ದರೂ, ಬನ್ನಿ ಒಬ್ಬ ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನ ಮೊದಲು ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು 'ಪೂರ್ವ-ರಾಫೆಲಿಟಿಸಮ್ನೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿದ ನವ-ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶೈಲಿ' ಅಥವಾ ಸಂಕೇತವಾದಿ ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರೈಸ್ತ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಎರಡೂ ಪುರಾಣಗಳು ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿದವು, ಇವು ಟ್ರೈಟನ್ಸ್ (ಸುಮಾರು 1890) ಮತ್ತು ದಿ ಡಿಸೆಂಟ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಕ್ರಾಸ್ (ಸುಮಾರು 1898) ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅವರ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ತರಬೇತಿಯ, ತಾಂತ್ರಿಕತೆಯ ಮೂಲಕ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ನರ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂವೇದನೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದವು. 1895ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಜೀನ್ ಹೆಲೋಯಿಸ್ ಮೊರೆಲ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದಾಗ, ಅವರ ಶೈಲಿಯು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್, ಸೋಮಾರಿಯಾದ ಮಹಿಳಾ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪ್ರೀ-ರಾಫೇಲೈಟ್ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಬದಲಾಯಿತು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮೋರೆಲ್ ಅವರನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ರಿಟರ್ನಿಂಗ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಗಾರ್ಡನ್ (1906) ಮತ್ತು ಜೀನ್ (1902) ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಬನ್ನಿ ಅವರ "ಶಾಶ್ವತ ಮ್ಯೂಸ್" ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ದೇವದೂತರ ಮಹಿಳೆಯರ ಈ ಚಿತ್ರಣಗಳು ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಪ್ರೀ-ರಾಫೇಲೈಟ್ಸ್ ಜಾನ್ ಎವೆರೆಟ್ ಮಿಲ್ಲೈಸ್ ಮತ್ತು ಡಾಂಟೆ ಗ್ಯಾಬ್ರಿಯಲ್ ರೊಸೆಟ್ಟಿಯವರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ. 1901 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೊಸೈಟೆ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಡೆಸ್ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್-ಆರ್ಟ್ಸ್ಗಾಗಿ ಸಲೋನ್ ಡೆ ಲಾ ಸೊಸೈಟೆ ಡೆಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಫ್ರಾಂಕೈಸ್ ಅನ್ನು ತೊರೆದರು. ಇದು ಬನ್ನಿ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಕಂಡಿತು. ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ, ಬನ್ನಿ ಇನ್ ದಿ ಲಕ್ಸೆಂಬರ್ಗ್ ಗಾರ್ಡನ್ಸ್ (ಸುಮಾರು 1909) ನಂತಹ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕತೆಯನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಬೆಲ್ಲೆ-ಎಪೋಕ್ನ ವಿರಾಮ ಮತ್ತು ಮಂದಗತಿಯು ಅವನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಿಸಿತ್ತು, ಇದು ಬಹುತೇಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಬನ್ನಿ 1902 ರಲ್ಲಿ ಮೊರೆಲ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು, ಮತ್ತು ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಸಂವೇದನೆ ಎರಡರಲ್ಲೂ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಫ್ರೆಂಚ್ ಆದವು. ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸರಿಹೊಂದಿಸುತ್ತಾ, ಬನ್ನಿ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯು ಮತ್ತೆ ಬದಲಾಯಿತು. ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಜಾನ್ ಮೆಕ್ಡೊನಾಲ್ಡ್ ಹೇಳಿದಂತೆ, "ಅವರು ಕಾಲಾತೀತ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಹುಮುಖ ವೃತ್ತಿಪರರಾಗಿದ್ದರು, ಕಲಾ ಶೈಲಿಯ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಪ್ರವಾಹಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸದಾ ಜಾಗರೂಕರಾಗಿದ್ದರು". ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಮತ್ತು ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಡಿಯಾಗಿಲೆವ್ ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಸ್ ರಸ್ಸೆಸ್ನಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದ ಬನ್ನಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು "ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿದ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತ, ಲಯಬದ್ಧ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ" ಸಂಯೋಜನೆಗಳಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡವು. ಇದು ಸಲೋಮೆ (ಸಿರ್ಕಾ 1919), ಬೆಲ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ (ಸಿರ್ಕಾ 1920) ಮತ್ತು ಫ್ರೆಸ್ಕ್ (ಸಿರ್ಕಾ 1921) ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ದಿ ರೇಪ್ ಆಫ್ ಪರ್ಸೆಫೋನ್ (ಸುಮಾರು 1913) ಅನ್ನು ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕ ಜಾರ್ಜ್ ಬೆಲ್ ಅವರು "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲ್ಪನಾಶೀಲ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದಿಂದ ಸೃಷ್ಟಿಯಾದ ಬಣ್ಣದ ಅದ್ಭುತ ಗಲಭೆ" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. 1920ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಬನ್ನಿ ಪುರಾಣಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ವಿಷಯವಾಗಿ ಮರುಪರಿಶೀಲಿಸಿದರು, ಈ ಬಾರಿ ಆಧುನಿಕ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ. 1920ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಬನ್ನಿ ವಾಟರ್ಫ್ರಂಟ್, ಬಂಡೋಲ್ (1929) ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ದಕ್ಷಿಣದಲ್ಲಿರುವ ಸ್ಮಶಾನ (1920) ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಸಂಗೀತವು ಬನ್ನಿ ಅವರ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಅವರ ತಾಯಿ "ಪ್ರತಿಭಾವಂತ" ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಾ ಶೂಮನ್ ಮತ್ತು ಬನ್ನಿ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತರನ್ನು ಸ್ವತಃ "ಅಸಾಧಾರಣ" ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರೆಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಅವರು ನೆಲ್ಲಿ ಮೆಲ್ಬಾ, ಪರ್ಸಿ ಗ್ರೇಂಜರ್ ಮತ್ತು ಅದಾ ಕ್ರಾಸ್ಲೆ ಸೇರಿದಂತೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಅನೇಕ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಉಲ್ಲೇಖಗಳೊಂದಿಗೆ ನಾಕ್ಟರ್ನ್ [ದಿ ಡಿಸ್ಟಂಟ್ ಸಾಂಗ್] (ಸಿರ್ಕಾ 1908), ದಿ ಸೊನಾಟಾ (ಸಿರ್ಕಾ 1910), ಮತ್ತು ಮೂನ್ಲೈಟ್ ಸೊನಾಟಾ (ಸಿರ್ಕಾ 1907) ನಂತಹ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಹ ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. ಬನ್ನಿ ಅವರ ಕಲೆಯು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕಾಸ್ಮೋಪಾಲಿಟನ್, ಸುಸಂಸ್ಕೃತ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿತ್ತು. ಪುರಾಣ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರಸ್ತಾಪಗಳು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಅವರ ವಿಷಯವು "ಒಂದು ದುರ್ಬಲ ವರ್ಗದ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ" ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಇದು ಧ್ಯಾನಸ್ಥ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಮೇಲ್ವರ್ಗದವರನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿರಿಸಿಕೊಂಡ ತನ್ನ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ಬಗೆಗಿನ ಬನ್ನಿ ಅವರ ತಿಳುವಳಿಕೆಗೆ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರಂತೆ, ಬನ್ನಿಗೂ ಓರಿಯಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯಿತ್ತು. ಅವರು ಜಪಾನಿನ ನಟಿ ಮೇಡಮ್ ಸದಾ ಯಕ್ಕೊ ಅವರ ಕೆಸಾ (ಸುಮಾರು 1900) ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಇದು ಎಂಡೋ ಮುಷಾ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಕಬುಕಿ ನಾಟಕದ ರೂಪಾಂತರವಾದ ಕೆಸಾದ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ನಟಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದೆ. ಈ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಅದರ ನಿಖರವಾದ ಧ್ವನಿಗಾಗಿ ಲೆ ಫಿಗಾರೊನ ವಿಮರ್ಶಕರು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು. "ಓರಿಯಂಟಲಿಸಂ ಮತ್ತು ಜಪಾನಿಜಮ್ನ ನಿಘಂಟನ್ನು ಬಳಸುವ ಮೂಲಕ, ಬನ್ನಿ ಕಾಲಾತೀತ, ಸೀಮೆಯಿಲ್ಲದ ಬೆಲ್ಲೆ ಎಪೋಕ್ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡರು". 1895ರಲ್ಲಿ, ಬನ್ನಿ ಅವರು ತಮ್ಮ 38ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ 1902ರಲ್ಲಿ ವಿವಾಹವಾದ ಸಹ ಕಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದ ತಮ್ಮ ಪತ್ನಿ ಜೀನ್ ಮೊರೆಲ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಬನ್ನಿ ಸಲಿಂಗಕಾಮಿಯಾಗಿದ್ದಳು ಎಂದು ಡೆಬೊರಾ ಎಡ್ವರ್ಡ್ಸ್ ಹೇಳುತ್ತಾಳೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವಳು ವಿವರಿಸುತ್ತಾಳೆ, "ಫಿನ್ ಡಿ ಸೈಕಲ್ನ ಇಬ್ಬರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಲಿಂಗಕಾಮಿ ಪುರುಷರಾದ ಆಸ್ಕರ್ ವೈಲ್ಡ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಪ್ರೌಸ್ಟ್, ಮಹಿಳೆಯರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯು ಸಲಿಂಗಕಾಮವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು". ಅವನ ಹೆಂಡತಿಯೊಂದಿಗಿನ ಅವನ ಸಂಬಂಧದ ಸಂತೋಷವು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. "ಕೆಲವರು ಇದು ಭಯಾನಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಇತರರು ಅತ್ಯಂತ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಆಗಿದ್ದಾರೆ". ಕ್ಲೌಡ್ ಡೆಬಸ್ಸಿ, ಆಗಸ್ಟೆ ರಾಡಿನ್, ನೆಲ್ಲಿ ಮೆಲ್ಬಾ ಮತ್ತು ಸಾರಾ ಬರ್ನ್ಹಾರ್ಡ್ಟ್ರಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಯುತ್ತಾ ಬನ್ನಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಸ್ಮೋಪಾಲಿಟನ್ ಜೀವನಶೈಲಿಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಬ್ಯಾರೊನೆಟ್ನ ಮೊಮ್ಮಗ ಅಲಸ್ಟೇರ್ ಕ್ಯಾರಿ-ಎಲ್ವೆಸ್ನೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡ ಬನ್ನಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ನೆಟ್ವರ್ಕಿಂಗ್ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಇನ್ನೂ ಲಾರೆನ್ಸ್ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಓದುತ್ತಿದ್ದಾಗ, ಬನ್ನಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ತನ್ನ ಶಿಕ್ಷಕನ ತೆರೆದ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗುತ್ತಿದ್ದರು, ಇದು ಅವರಿಗೆ ಅನೇಕ 'ಉನ್ನತ-ಸಮಾಜದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು' ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಅವರು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದ ಕಲಾವಿದ ಜಾಕ್ವೆಸ್-ಎಮಿಲ್ ಬ್ಲಾಂಚೆ, ಎಮ್ಮಿ ಡಿ ನೆಮೆಥಿ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಅಜ್ಜಿ ಕೌಂಟೆಸ್ ಸ್ಕಾರ್ಫೆನ್ಬರ್ಗ್, ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಕವಿ ಜೋಸೆಫ್ ಕಿಸ್ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಮತ್ತು ಗುಸ್ಟಾವ್ ಮೊರೆಯು ಅವರ ಸಂಗ್ರಾಹಕ ಮೇಡಮ್ ಆಯೆಮ್ ಅವರ ಸಲೂನ್ಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಿದ್ದರು. ಹೀಗಾಗಿ, ಬನ್ನಿಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಸಂಪರ್ಕ ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲವಿತ್ತು. 1911ರಲ್ಲಿ, ಬನ್ನಿ ತಮ್ಮ ಪತ್ನಿಯೊಂದಿಗೆ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಬನ್ನಿ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್ ನಡುವೆ ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಮುಂದಕ್ಕೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು. ಮೊರೆಲ್ 1933ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಸುಮಾರು 50 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸಿದ ನಂತರ, ಬನ್ನಿ 1933ರಲ್ಲಿ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು. ಅವರು ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾದ ದಕ್ಷಿಣ ಯಾರಾದಲ್ಲಿರುವ ತುರಕ್ ರಸ್ತೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಖಿನ್ನತೆ, ಅವರ ಸ್ವಂತ ಆರ್ಥಿಕ ಸಂಕಷ್ಟಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿಯ ಮರಣವು ಅವರು ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಳ್ಳಲು ಕಾರಣಗಳಾದವು. ಬನ್ನಿ ಮೆಲ್ಬರ್ನ್ ಕಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸುಲಭವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಂಡರು ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಇದು ಮ್ಯಾಕ್ವಾರಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ವಾರ್ಷಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಅವರು 1939ರಲ್ಲಿ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಗೆ ಸೇರಲು ರಾಬರ್ಟ್ ಮೆಂಜೀಸ್ ಅವರ ಆಹ್ವಾನವನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದರು. ಬದಲಿಗೆ ಅವರು 1939ರಲ್ಲಿ ಮೆಲ್ಬೋರ್ನ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾ ಸಂಘದ ಉಪಾಧ್ಯಕ್ಷರಾದರು. ಬನ್ನಿ 1947ರ ಮೇ 25ರಂದು ತಮ್ಮ 82ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಖಾಸಗಿ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ರೂಪರ್ಟ್ ಬನ್ನಿಃ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಇನ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ ಡೆಬೊರಾ ಎಡ್ವರ್ಡ್ಸ್, ಬನ್ನಿ "ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ನಾವು (ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾ) ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿದ್ದ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಕಲಾವಿದ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಸಲೂನ್ಗಳಲ್ಲಿ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಇತರ ವಲಸಿಗರಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗದ ಅವರು, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಕಲಾ ದೃಶ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಆಳವಾದ ಅನ್ಯೋನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಪರಿಚಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಜಾನ್ ಮೆಕ್ಡೊನಾಲ್ಡ್ ಹೇಳಿದಂತೆ, "ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಯಾವುದೇ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಗಿಂತ ಬನ್ನಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಯಲ್ಲ". ಅವರು 1888 ರಲ್ಲಿ ಸಲೋನ್ ಡೆ ಲಾ ಸೊಸೈಟೆ ಡೆಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಫ್ರಾಂಕೈಸ್ನಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ನ್ಯೂ ಸಲೂನ್, ಓಲ್ಡ್ ಸಲೂನ್ ಮತ್ತು ಸಲೂನ್ ಡಿ ಆಟೊಮ್ನೆಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಬನ್ನಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು. 1890 ರಲ್ಲಿ ಸಲೋನ್ ಡೆ ಲಾ ಸೊಸೈಟೆ ಡೆಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಫ್ರಾಂಕೈಸ್ನಲ್ಲಿ ಟ್ರೈಟನ್ಸ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಾಗಿ (ಸುಮಾರು 1890) ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಉಲ್ಲೇಖವನ್ನು ಪಡೆದ ಮೊದಲ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್ ಎಂಬ ಹೆಗ್ಗಳಿಕೆಗೆ ಪಾತ್ರರಾದರು. ಅವರು ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾ, ಅಮೆರಿಕ ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಸೀ ಇಡ್ಲೈಲ್ಅನ್ನು ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಫೆಲ್ಟನ್ ಖರೀದಿಸಿ, 1892ರಲ್ಲಿ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾಗೆ ನೀಡಿದರು. ಇದು ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಪಡೆದ ಬನ್ನಿ ಅವರ ಮೊದಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. 1894ರಲ್ಲಿ ಬನ್ನಿ ರಾಯಲ್ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ನ ಸದಸ್ಯರಾದರು. ಇತರ ವಲಸಿಗರು ಮತ್ತು ಕಾಸ್ಮೋಪಾಲಿಟನ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಅನೇಕ 'ಬಹುರಾಷ್ಟ್ರೀಯ' ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದ ಬನ್ನಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಬಹುಪಾಲು ವಲಸಿಗರನ್ನು ರೂಪಿಸಿದ ಅಮೆರಿಕನ್ನರೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಹೀಗಾಗಿ, 1900ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಮೇರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ಆಫ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಸದಸ್ಯರಾದರು. ಅವರು ಅಮೆರಿಕನ್ ಕ್ಲಬ್ಗೂ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುತ್ತಿದ್ದರು. 1900 ರಲ್ಲಿ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾದ ಸೇಂಟ್ ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಅವರ ಸಮಾಧಿಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಎಕ್ಸ್ಪೊಸಿಷನ್ ಯೂನಿವರ್ಸೆಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಚಿನ ಪದಕವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. 1901ರಲ್ಲಿ, ಬನ್ನಿ ಅವರು ಬೆಂಡಿಗೊದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ವಿಕ್ಟೋರಿಯನ್ ಗೋಲ್ಡ್ ಜುಬಿಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಎರಡು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಾಗಿ ಚಿನ್ನದ ಪದಕವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. 1904 ರಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸರ್ಕಾರವು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಮ್ಯೂಸಿ ಡಿ ಲಕ್ಸೆಂಬರ್ಗ್ಗಾಗಿ ನ್ಯೂ ಸಲೂನ್ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ಅಪ್ರೆಸ್ ಲೆ ಬೈನ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಅವರ ಕೃತಿಯನ್ನು ಖರೀದಿಸಿತು. ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಸರ್ಕಾರವು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮೊದಲ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಸರ್ಕಾರವು ಅವರ 13 ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಇದು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ವಿದೇಶಿ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಸರ್ಕಾರವು ಪಡೆದ ಅತಿ ಹೆಚ್ಚು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದರಲ್ಲಿ ಎಂಡಾರ್ಮೀಸ್ (ಸುಮಾರು 1904), ಈಗ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾ, ಸಮ್ಮರ್ಟೈಮ್ (ಸುಮಾರು 1907) ಮತ್ತು ಎ ಸಮ್ಮರ್ ಮಾರ್ನಿಂಗ್ (ಸುಮಾರು 1908) ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇವೆರಡನ್ನೂ ಈಗ ನ್ಯೂ ಸೌತ್ ವೇಲ್ಸ್ನ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ. 1905 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೊಸೈಟೆ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಡೆಸ್ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್-ಆರ್ಟ್ಸ್ನ ಮೆಂಬ್ರೆ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ಆದರು. 1906ರಲ್ಲಿ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಸರ್ಕಾರವು ಅದರ ಎರಡನೇ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾದ ಎಂಡಾರ್ಮೀಸ್ಅನ್ನು ಖರೀದಿಸಿತು. 1910ರಲ್ಲಿ, ಆತ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಅವರ ಡ್ಯಾನ್ಸೆ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಅನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಸಲೋನ್ ಡಿ ಆಟೊಮ್ನೆಯ ತೀರ್ಪುಗಾರರ ಮಂಡಳಿಯಲ್ಲಿದ್ದರು. ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಗುಸ್ತಾವ್ ಗೆಫ್ರಾಯ್ ಅವರು ಬನ್ನಿ ಅವರ ಕೃತಿಯ 'ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿದ್ದರು'. 1939ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೆಲ್ಬರ್ನ್ ನ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾ ಸಂಸ್ಥೆಯ ಕಲಾವಿದ ಉಪಾಧ್ಯಕ್ಷರಾದರು. ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾವು ಬನ್ನಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪೂರ್ವಾನ್ವಯ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಿತು, ಇದನ್ನು ಮೇರಿ ಈಗಲ್ ಆಯೋಜಿಸಿದರು, ಇದು ಈ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಜೀವಂತ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಗೌರವಿಸುವ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ. ಅವನ ಮರಣದ ನಂತರ, ನ್ಯೂ ಸೌತ್ ವೇಲ್ಸ್ನ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಿಂದ 2010 ರಲ್ಲಿ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾ ಮತ್ತು ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಸೌತ್ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾ ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದ ಡೆಬೊರಾ ಎಡ್ವರ್ಡ್ಸ್ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ರೂಪರ್ಟ್ ಬನ್ನಿಃ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಇನ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಬನ್ನಿ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಹಲವಾರು ಪ್ರಮುಖ ಪೂರ್ವಾನ್ವಯಗಳು ಕಂಡುಬಂದಿವೆ. ಇದು ಮೊನೊಟೈಪ್ಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಬನ್ನಿ ಅವರ 100ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವನ್ನು ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದಲ್ಲಿ ಹಿಂದೆಂದೂ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿರಲಿಲ್ಲ. ರೂಪರ್ಟ್ ಬನ್ನಿಃ ಲಾಸ್ಟ್ ಫೈನ್ ಡೇಸ್, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ನ್ಯೂಕ್ಯಾಸಲ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಎಡ್ವರ್ಡ್ಸ್ ಅವರ ರೂಪರ್ಟ್ ಬನ್ನಿಃ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಇನ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಪೂರಕವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಮೂಲಃ ಗ್ಯಾಲರಿ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು (1920 ರ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ) ಫಿಲಿಪ್ ಬೇಕನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿನ ನ್ಯೂ ಸೌತ್ ವೇಲ್ಸ್ನ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪರ್ಟ್ ಬನ್ನಿ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಮತ್ತು ಇವಾ ಬ್ರೂಯರ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿನ ಕೆಲವು ಚಿತ್ರಗಳು ಆರ್ಟ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ "ರೂಪರ್ಟ್ ಬನ್ನಿಃ ಕೆಳಗೆ ಏನಿದೆ?" ಬೈ ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫರ್ ಅಲೆನ್, ದಿ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್, 12 ಡಿಸೆಂಬರ್ 2009 1864 ಜನನಗಳು 1947 ಸಾವುಗಳು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ಪುರುಷ ಕಲಾವಿದರು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ಪುರುಷ ಕಲಾವಿದರು ಸಾಂಕೇತಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ಪುರುಷ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಸೇಂಟ್ ಕಿಲ್ಡಾ, ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮೂಲದ ಜನರು ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾ ಆರ್ಟ್ ಸ್ಕೂಲ್ನ ಹಳೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾ ಜನರ ಕಾಲೋನಿ 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ದೃಶ್ಯ ಕಲಾವಿದರು