Bird in Space
ಬರ್ಡ್ ಇನ್ ಸ್ಪೇಸ್ () ಎಂಬುದು ರೊಮೇನಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಿ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಬ್ರಾಂಕ್ಯುಸಿ ಅವರ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿದೆ. ಮೂಲ ಕೃತಿಯನ್ನು 1923 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅಮೃತಶಿಲೆಯಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಶಿಲ್ಪವು ಏಳು ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಮತ್ತು ಒಂಬತ್ತು ಕಂಚಿನ ಎರಕಹೊಯ್ದಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಕ್ಕೂ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. ಬ್ರಾಂಕ್ಯುಸಿ ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು 20 ವರ್ಷಗಳ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ 14 ಬಾರಿ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಮಾಧ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದರು. ಇದನ್ನು 2005 ರಲ್ಲಿ $27.5 ಮಿಲಿಯನ್ಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹರಾಜಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾದ ಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ಇದು ದಾಖಲೆಯ ಬೆಲೆಯಾಗಿತ್ತು. ರೊಮೇನಿಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಮೂಲ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ದಿ ಬರ್ಡ್ ಇನ್ ಸ್ಪೇಸ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಬ್ರಾಂಕುಸಿ ಪಕ್ಷಿಯ ಭೌತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಅದರ ಚಲನೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಶಿಲ್ಪವು ರೆಕ್ಕೆಗಳು ಅಥವಾ ಗರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಮೆಟ್ನ ವಿವರಣೆಯು ಈ ಕಲೆಯು "ಉದ್ದವಾದ ದೇಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ತಲೆ ಮತ್ತು ಕೊಕ್ಕನ್ನು ಓರೆಯಾದ ಅಂಡಾಕಾರದ ಸಮತಲಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಲಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಶಿಲ್ಪದ ಎತ್ತರವು 287.7 ಸೆಂ. ಮೀ. ಆಗಿದೆ. ಈ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿನ ಏಳು ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಅಮೃತಶಿಲೆಯಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿದ್ದು, ಉಳಿದ ಒಂಬತ್ತು ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ನಯಗೊಳಿಸಿದ ಕಂಚಿನಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಈ ಸರಣಿಯ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದ್ದು, ಎರಡು ಕಂಚಿನ ಕ್ಯಾಸ್ಟ್ಗಳು (1928 ಮತ್ತು c.1941) ಆ ನಗರದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿವೆ. ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಎರಡು ಆವೃತ್ತಿಗಳು, ಒಂದು ಕಂಚು (1924) ಮತ್ತು ಒಂದು ಅಮೃತಶಿಲೆಯನ್ನು (1923-1924) ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್, ಡಿ. ಸಿ. ಯಲ್ಲಿರುವ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ಕ್ರಮವಾಗಿ 1925 ಮತ್ತು 1927 ರಿಂದ ಅಮೃತಶಿಲೆ ಮತ್ತು ಕಂಚಿನ ನೆಲೆಯಾಗಿದೆ. 1926 ರ ಕಂಚಿನ ಪದಕವನ್ನು ಸಿಯಾಟಲ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಹೊಂದಿದೆ ಆದರೆ ಪ್ರಸ್ತುತ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಇನ್ನೂ ಎರಡು ಕಂಚಿನ ಎರಕಹೊಯ್ದಗಳನ್ನು (1925-1926 ಮತ್ತು 1927) ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ ಕೌಂಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು 1931ರ ಕಂಚಿನ ಎರಕಹೊಯ್ದವನ್ನು ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಪಸಾಡೆನಾದ ನಾರ್ಟನ್ ಸೈಮನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಜ್ಞಾತ ಎರಕಹೊಯ್ದ ದಿನಾಂಕದ ಮತ್ತೊಂದು ಕಂಚು ಇಟಲಿಯ ವೆನಿಸ್ನಲ್ಲಿರುವ ಪೆಗ್ಗಿ ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ಬೆರಾದಲ್ಲಿರುವ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾವು ಎರಡು ಅಮೃತಶಿಲೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಎರಡೂ c.1931-1936, ಒಂದು ಬಿಳಿ ಮತ್ತು ಒಂದು ಕಪ್ಪು. 1926ರಲ್ಲಿ, ಬರ್ಡ್ ಇನ್ ಸ್ಪೇಸ್ ಯು. ಎಸ್. ಕಸ್ಟಮ್ಸ್ನಿಂದ ಅದರ ತೆರಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಯುದ್ಧದ ವಿಷಯವಾಗಿತ್ತು. 1926ರ ಅಕ್ಟೋಬರ್ನಲ್ಲಿ, ಬರ್ಡ್ ಇನ್ ಸ್ಪೇಸ್, ಇತರ 19 ಬ್ರಾಂಕುಸಿ ಶಿಲ್ಪಗಳೊಂದಿಗೆ, ಸ್ಟೀಮ್ಶಿಪ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಬಂದರಿಗೆ ಆಗಮಿಸಿತು. ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಕಸ್ಟಮ್ ಕರ್ತವ್ಯಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿಲ್ಲವಾದರೂ, ಕಸ್ಟಮ್ಸ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಎತ್ತರದ, ತೆಳುವಾದ ನಯಗೊಳಿಸಿದ ಕಂಚಿನ ತುಂಡು ಕಲೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ತಯಾರಿಸಿದ ಲೋಹದ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಸುಂಕವನ್ನು ವಿಧಿಸಿದರು, ಮಾರಾಟದ ಬೆಲೆಯ 40 ಪ್ರತಿಶತ ಅಥವಾ ಸುಮಾರು $230 (2016 ರ ಯು. ಎಸ್. ಡಾಲರ್ಗಳಲ್ಲಿ $3130 ಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು). ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ (ಅವರು ಯುರೋಪಿನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳ ಜೊತೆಗಾರರಾಗಿದ್ದರು), ಅಮೇರಿಕನ್ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಸ್ಟಿಚೆನ್ (ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ ಬರ್ಡ್ ಇನ್ ಸ್ಪೇಸ್ ಅನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗಿತ್ತು), ಮತ್ತು ಬ್ರಾಂಕ್ಯುಸಿ ಸ್ವತಃ ಕೋಪಗೊಂಡರು; ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಾದ ಬ್ರಮ್ಮರ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಚಿಕಾಗೋದ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಕ್ಲಬ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಿದ್ಧಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ಒತ್ತಡದಿಂದಾಗಿ, ಯು. ಎಸ್. ಕಸ್ಟಮ್ಸ್ ತಮ್ಮ ವಸ್ತುಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣವನ್ನು ಮರುಪರಿಶೀಲಿಸಲು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿತು, ನಿರ್ಧಾರವನ್ನು ತಲುಪುವವರೆಗೆ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಬಾಂಡ್ನಲ್ಲಿ ("ಕಿಚನ್ ಪಾತ್ರೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಸ್ಪತ್ರೆ ಸರಬರಾಜು" ಅಡಿಯಲ್ಲಿ) ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಸ್ಟಮ್ಸ್ ಮೌಲ್ಯಮಾಪಕ ಎಫ್. ಜೆ. ಎಚ್. ಕ್ರ್ಯಾಕ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ವಸ್ತುಗಳ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಗೀಕರಣವನ್ನು ದೃಢಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವು ಸುಂಕಕ್ಕೆ ಒಳಪಟ್ಟಿವೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಕ್ರ್ಯಾಕ್ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಈವ್ನಿಂಗ್ ಪೋಸ್ಟ್ಗೆ "ಕಲಾ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಉನ್ನತ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿರುವ ಹಲವಾರು ಪುರುಷರನ್ನು ಸರ್ಕಾರದ ಪರವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಕೇಳಲಾಯಿತು. ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ನಮಗೆ ಹೇಳಿದರು, 'ಅದು ಕಲೆಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ನಾನು ಇಟ್ಟಿಗೆ ಕೆಲಸಗಾರನಾಗಿದ್ದೇನೆ'. ಮತ್ತೊಬ್ಬರು, 'ಚುಕ್ಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಡ್ಯಾಶ್ಗಳು ಬ್ರಾಂಕುಸಿಯ ಕೃತಿಯಷ್ಟೇ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿವೆ' ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಬ್ರಾಂಕುಸಿ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯವಾಗಿತ್ತು ". ಮುಂದಿನ ತಿಂಗಳು, ಹಣವನ್ನು ಮರಳಿ ಪಡೆಯುವ ಯು. ಎಸ್. ಕಸ್ಟಮ್ಸ್ನ ನಿರ್ಧಾರಕ್ಕೆ ಸ್ಟೀಚೆನ್ ಮೇಲ್ಮನವಿಯನ್ನು ಸಲ್ಲಿಸಿದರು. 1922ರ ಸುಂಕ ಕಾಯಿದೆಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಸುಂಕ-ಮುಕ್ತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲು, ಅದು ವೃತ್ತಿಪರ ಶಿಲ್ಪಿಯಿಂದ ಮಾಡಲಾದ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಉದ್ದೇಶವಿಲ್ಲದ ಮೂಲ ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿರಬೇಕು. ಈ ಕೃತಿಯು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಯಾರೂ ವಾದಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯು ಕಲೆಯೇ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲವೇ ಎಂಬುದು ತೀವ್ರವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. 1916ರ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ವಿ. ಒಲಿವೊಟ್ಟಿಯ ಪ್ರಕರಣವು ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು "ಅವುಗಳ ನಿಜವಾದ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ" ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳನ್ನು ಕೆತ್ತಿದರೆ ಅಥವಾ ಕೆತ್ತಿದರೆ ಮಾತ್ರ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಕಲೆಯಾಗುತ್ತವೆ ಎಂದು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕಲಾ ತಜ್ಞರ ಸರಣಿಯು ಕಲೆಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಕಲೆ ಎಂದರೇನು ಎಂಬುದನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸುವವರ ಬಗ್ಗೆ ರಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ಕಾನೂನು ಕ್ರಮಗಳೆರಡಕ್ಕೂ ಸಾಕ್ಷ್ಯ ನೀಡಿತು. ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಜೆ. ಲೇನ್, ಎಮ್. ಜೆ. ಸ್ಪೀಸರ್ ಮತ್ತು ಥಾಮಸ್ ಎಮ್. ಲೇನ್ ಅವರು ಬ್ರಾಂಕುಸಿಯ ವಕೀಲರಾಗಿದ್ದರು. ಆರು ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಬರ್ಡ್ ಇನ್ ಸ್ಪೇಸ್ ಒಂದು ಕಲೆ ಎಂದು ಬ್ರಾಂಕುಸಿಗೆ ಸಾಕ್ಷ್ಯ ನೀಡಿದರು. ಅವರು ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಸ್ಟೀಚೆನ್, ಜಾಕೋಬ್ ಎಪ್ಸ್ಟೀನ್, ಫೋರ್ಬ್ಸ್ ವ್ಯಾಟ್ಸನ್, ಫ್ರಾಂಕ್ ಕ್ರೌನಿನ್ಶೀಲ್ಡ್, ವಿಲಿಯಂ ಹೆನ್ರಿ ಫಾಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಹೆನ್ರಿ ಮೆಕ್ಬ್ರೈಡ್. ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಗಮನವನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡದ ಬ್ರಾಂಕುಸಿ ವಿಚಾರಣೆಗೆ ಹಾಜರಾಗಲಿಲ್ಲ, ತನ್ನ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿದನು. ಬರ್ಡ್ ಇನ್ ಸ್ಪೇಸ್ ಕಲೆಯಲ್ಲ ಎಂದು ಸರ್ಕಾರವು ರಾಬರ್ಟ್ ಐಟ್ಕೆನ್ ಮತ್ತು ಥಾಮಸ್ ಜೋನ್ಸ್ ಅವರನ್ನು ಸಾಕ್ಷಿಗಳಾಗಿ ನೇಮಿಸಿತು. ಈ ಶಿಲ್ಪವು ಪಕ್ಷಿಯೇ ಅಥವಾ ಅಲ್ಲವೇ ಎಂಬ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರಿಸಿದ ಪರಿಣಿತ ಸಾಕ್ಷಿಗಳು, ಈ ಪಕ್ಷಿಯ 'ಪಕ್ಷಿತನ' ವು ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿ ಹೇಳಿದರು. ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕಲಾ ತಜ್ಞರು ಬ್ರಾಂಕುಸಿ ಅಮೂರ್ತ ಕಲಾಕೃತಿಗಳತ್ತ ಸಾಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಕಲಾವಿದರೂ ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಏನನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಾನ್ಸುಲೇಟ್ಗೆ ಬ್ರಾಂಕ್ಯುಸಿ ನೀಡಿದ ಅಫಿಡವಿಟ್ ಈ ತುಣುಕನ್ನು ರಚಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸಿತು, ಅದರ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತುಃ ನಾನು ಅದನ್ನು ಕಂಚಿನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಬೇಕೆಂದು ಭಾವಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ನಾನು ಅದರ ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಮಾಡಿದೆ. ಇದನ್ನು ನಾನು ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಿಗೆ ಕಂಚಿನ ಮಿಶ್ರಲೋಹದ ಸೂತ್ರ ಮತ್ತು ಇತರ ಅಗತ್ಯ ಸೂಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನೀಡಿದ್ದೇನೆ. ರಫ್ಕಾಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ನನಗೆ ತಲುಪಿಸಿದಾಗ, ನಾನು ಗಾಳಿಯ ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಕೋರ್ ಹೋಲ್ ಅನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ವಿವಿಧ ದೋಷಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಕಂಚನ್ನು ಕಡತಗಳು ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಎಮೆರಿಯಿಂದ ಹೊಳಪು ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ನಾನೇ ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ; ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮುಕ್ತಾಯವು ಬಹಳ ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇಡೀ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮತ್ತೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದಕ್ಕೆ ಸಮಾನವಾಗಿದೆ. ಕಂಚಿನ ವಿಷಯವು ನನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶೇಷ ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಈ ಅಂತಿಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಲು ನಾನು ಬೇರೆ ಯಾರಿಗೂ ಅವಕಾಶ ನೀಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಹೊರತು ಬೇರೆ ಯಾರೂ ಅದನ್ನು ನನಗೆ ತೃಪ್ತಿಕರವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ. ಈ ಶಿಲ್ಪವು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ 1922ರ ಸುಂಕ ಕಾಯ್ದೆಯ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸುವುದು ಶೇಖರಣೆಯ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿತ್ತು. ಬ್ರಾಂಕ್ಯುಸಿ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಇತರ ನಾಲ್ಕು ಪಕ್ಷಿ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಇದ್ದ ಕಾರಣ, ಈ ತುಣುಕಿನ ಸ್ವಂತಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಶ್ನೆ ಇತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಹಿಂದೆಂದೂ ನೋಡಿರದ ವಸ್ತು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದೇ ಎಂಬುದು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಲೋಹದ ತುಂಡು ಅನನ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಇದು ಸ್ವಂತಿಕೆಯ ಹೊಸ್ತಿಲನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು. ನ್ಯಾಯಾಲಯಕ್ಕೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಕಲೆ ಎಂದು ಅರ್ಹತೆ ಪಡೆದ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಿಧ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, 1928ರ ನವೆಂಬರ್ನಲ್ಲಿ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರಾದ ಯಂಗ್ ಮತ್ತು ವೇಟ್ ಅವರು ಕಲಾವಿದನ ಪರವಾಗಿ ತೀರ್ಪು ನೀಡಿದರು. ವೇಟ್ ರಚಿಸಿದ ನಿರ್ಧಾರವು ಈ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತುಃ ಈಗ ಪರಿಗಣನೆಯಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುವು ಸುಂದರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ರೂಪರೇಖೆಯಲ್ಲಿ ಸಮ್ಮಿತೀಯವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಪಕ್ಷಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ತೊಂದರೆ ಎದುರಾಗಬಹುದಾದರೂ, ಅದನ್ನು ನೋಡುವುದು ಆಹ್ಲಾದಕರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಅಲಂಕಾರಿಕವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಇದು ವೃತ್ತಿಪರ ಶಿಲ್ಪಿಯ ಮೂಲ ನಿರ್ಮಾಣವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಮೇಲಿನ ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿದೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ನಾವು ಪುರಾವೆಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ, ನಾವು ಪ್ರತಿಭಟನೆಯನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಅದು ಉಚಿತ ಪ್ರವೇಶಕ್ಕೆ ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕವಲ್ಲದ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು (ಅಮೂರ್ತ) ಕಲೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡ ಮೊದಲ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ನಿರ್ಧಾರ ಇದಾಗಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದು ವಿಷಯವು ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸುವ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕ್ಯುರೇಟರ್ಗಳು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಕಾನೂನು ಮಾನದಂಡಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷ್ಯಗಳ ಮೂಲಕ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಕಾನೂನು ಸಮರ್ಥವಾಗಿದೆಯೇ? ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಶಿಲ್ಪವು 'ಸುಂದರವಾಗಿದೆ', 'ಸಮ್ಮಿತೀಯವಾಗಿದೆ' ಮತ್ತು 'ಅಲಂಕಾರಿಕವಾಗಿದೆ' ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಇದನ್ನು ಕಲೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು ಎಂದು ನ್ಯಾಯಾಧೀಶ ವೇಟ್ ತೀರ್ಮಾನಿಸಿದರು. ಲೆಗಸಿ ಬರ್ಡ್ ಇನ್ ಸ್ಪೇಸ್ ಸಂಯೋಜಕ ತಿಮೋತಿ ಎ. ಕಾರ್ಪಸ್ ಅವರ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು 2012ರ ಓಪನ್ ಹೌಸ್ ಚಿಕಾಗೋ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಉತ್ಸವದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿಕಾಗೋದ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಕ್ಲಬ್ನಲ್ಲಿ ಉತ್ಸವದುದ್ದಕ್ಕೂ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಅಮೆರಿಕಾದ ಕವಿ, ಮುರಿಯೆಲ್ ರುಕೀಸರ್ (1913-1980) ಬ್ರಾಂಕ್ಯುಸಿಯ "ಬರ್ಡ್" ಅನ್ನು "ಓದುವ ಸಮಯಃ 1 ನಿಮಿಷ 26 ಸೆಕೆಂಡುಗಳು" (1939) ಎಂಬ ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿಯಲ್ಲದವರನ್ನು ನಾವು ಅಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವ ಭಯವನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸಲು ಮತ್ತು ಅನಾರೋಗ್ಯಕರ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಮುರಿಯಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಲು ಈ ಕೊಂಡಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಇದರಿಂದ ನಾವು ಜಗತ್ತನ್ನು ಹೊಸದಾಗಿ ನೋಡಬಹುದುಃ ". ಮೆದುಳು ಜಗತ್ತನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಾಗ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ,/ಎಲ್ಲಾ ಮೌಲ್ಯಗಳು ಜಾಗೃತ ರಕ್ತದಲ್ಲಿ ವಿಸ್ತರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. / ಪುರಾವೆಯ ಕ್ಷಣ. ಮತ್ತು ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಬ್ರಾಂಕ್ಯುಸಿ ತನ್ನ ಪಕ್ಷಿಯನ್ನು ಹಾರುವ ಗಾಳಿಯ ಮೂಲಕ ವಿಸ್ತರಿಸಲು ನಿರ್ಮಿಸಿದನು, ಕಾಫ್ಕನು ಶಾಶ್ವತತೆ/ಸಮಯದ ಮೂಲಕ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಯೋಜಿಸಿದನು. ಮತ್ತು ಕ್ಲೈಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಹೊಡೆಯುತ್ತದೆ. ". (ಎ ಟರ್ನಿಂಗ್ ವಿಂಡ್, 1939 ರಿಂದ. ಮುರಿಯಲ್ ರುಕೀಸರ್). ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿರುವ 1928ರ ಕಂಚು, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ 1924ರ ಕಂಚು, ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ 1924ರ ಕಂಚು, ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ 1924ರ ಕಂಚು, ಎಲ್ಎ ಕೌಂಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ 1927ರ ಕಂಚು, ಎಲ್ಎ ಕೌಂಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ 1931ರ ಕಂಚು, ನಾರ್ಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ 1931ರ ಕಂಚು, ಇಟಲಿಯ ವೆನಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಪೆಗ್ಗಿ ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಸಂಗ್ರಹಣೆಯಲ್ಲಿ 1931ರ ಕಂಚು, ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ 1923ರ ಬಿ. ಬಿ. ಸಿ. ರೇಡಿಯೊ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಬ್ರ್ಯಾಂಕುಸಿ ಟ್ರಯಲ್ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ 1923ರ ಶಿಲ್ಪಗಳು