Appalachian Spring
ಅಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಆರನ್ ಕೊಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕಿ ಮಾರ್ಥಾ ಗ್ರಹಾಂ ರಚಿಸಿದ ಬ್ಯಾಲೆ ಆಗಿದ್ದು, ನಂತರ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಕೆಲಸವಾಗಿ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎಲಿಜಬೆತ್ ಸ್ಪ್ರಾಗ್ ಕೂಲಿಡ್ಜ್ ಅವರಿಂದ ನಿಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರು ಗ್ರಹಾಂಗಾಗಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು; ಮೂಲ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಗ್ರಹಾಂ ಅವರು ಮಾಡಿದರು, ಎಡಿಥ್ ಗಿಲ್ಫಾಂಡ್ ಅವರ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಇಸಾಮು ನೊಗುಚಿ ಅವರ ಸೆಟ್ಗಳು. ಈ ಸಂಗೀತವು 1944ರ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಬ್ಯಾಲೆನ 1945ರ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಪ್ರವಾಸದ ನಂತರ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಗೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಪುಲಿಟ್ಜೆರ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. 1945 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ಆ ವರ್ಷ ಅನೇಕ ಸ್ವರಮೇಳ ವಾದ್ಯವೃಂದಗಳು ನುಡಿಸಿದವು; ಈ ಸೂಟ್ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಮಾರ್ಥಾ ಗ್ರಹಾಂ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಕಂಪನಿಯ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಗ್ರಹಾಂ ಅವರು ನೃತ್ಯದ "ಗ್ರಹಾಂ ತಂತ್ರ" ವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರು; 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅಮೆರಿಕಾದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ತನ್ನ ಸಂಗೀತದ ಆಕರ್ಷಣೆಯನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಅಮೆರಿಕಾನಾ ಶೈಲಿಯ ಸಂಬಂಧಿತ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ಸಂಗೀತದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು; ಅವರು ಇದನ್ನು ಮೊದಲು ಬಿಲ್ಲಿ ದಿ ಕಿಡ್ ಮತ್ತು ರೋಡಿಯೊದಂತಹ ಹಿಂದಿನ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಜಾರಿಗೆ ತಂದರು. ಗ್ರಹಾಂ ರೂಪಿಸಿದ ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ನ ಆರಂಭಿಕ ಸನ್ನಿವೇಶವನ್ನು ಅವಳು ಮತ್ತು ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಇಬ್ಬರೂ ಅನೇಕ ಬಾರಿ ಪರಿಷ್ಕರಿಸಿದರು; ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪಾತ್ರಗಳ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಗಳ ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಅಂತಿಮ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಕತ್ತರಿಸಲಾಯಿತು. ಮೂಲತಃ ಹದಿಮೂರು-ತುಂಡು ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಾಗಿ ವಾದ್ಯವೃಂದವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಸಂಗೀತವನ್ನು ವಿವಿಧ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ವಿವಿಧ ಸೂಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಿದ್ದರು; ಮೂಲ ಬ್ಯಾಲೆ ಎಂಟು ಕಂತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೂರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಲ್ ಸೂಟ್ನಲ್ಲಿ ಕತ್ತರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಪೆನ್ಸಿಲ್ವೇನಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ವಸಾಹತು ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ನಾಲ್ಕು ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳಿವೆಃ ವಧು, ಗಂಡ, ಪ್ರವರ್ತಕ ಮಹಿಳೆ ಮತ್ತು ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿ; ಕೊನೆಯದು ನಾಲ್ಕು ಅನುಯಾಯಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ವಧು ಮತ್ತು ಗಂಡನನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುವಾಗ ಮತ್ತು ಸಮುದಾಯದೊಂದಿಗೆ ಆಚರಿಸುವಾಗ ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ. ಯುದ್ಧದ ವಿಷಯಗಳು ಕಥೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಇರುತ್ತವೆ; ಸಮುದಾಯದಲ್ಲಿ ಚಿಂತೆ ಮತ್ತು ಆತಂಕವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ, ಗಂಡನು ಯುದ್ಧಕ್ಕೆ ಹೊರಡುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶೇಕರ್ ಥೀಮ್ಗಳು ಬ್ಯಾಲೆ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದವು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶೇಕರ್ ರಾಗವಾದ "ಸಿಂಪಲ್ ಗಿಫ್ಟ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ ಥೀಮ್ ಮತ್ತು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು. ಇತಿಹಾಸ ಹಿನ್ನೆಲೆ 1920ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 1930ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಆರನ್ ಕೊಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ಅಮೆರಿಕಾದ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಲು ಕಳೆದರು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮೋಜಿನ ಮತ್ತು ಅಸಂಬದ್ಧವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟವು, ಈ ಶೈಲಿಯು ಕೆಲವರಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿತು. ಮಹಾ ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಎಡಪಂಥೀಯ ರಾಜಕೀಯ ನಿಲುವುಗಳು ಬಲಗೊಂಡವು, ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಕಾಳಜಿಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಇದು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಇಷ್ಟವಾಗುವಷ್ಟು ಸರಳವಾದ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ ಲಭ್ಯವಿರುವ ಸಂಗೀತದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಅವರ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ದಿ ಸೆಕೆಂಡ್ ಹರಿಕೇನ್ (1937) ಮತ್ತು ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಬ್ಯಾಲೆ ಎಲ್ ಸಲೊನ್ ಮೆಕ್ಸಿಕೋ (1936) ನಲ್ಲಿ ಪ್ರವರ್ತಕವಾಯಿತು. ಈ "ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತ" ಕಲ್ಪನೆಯು ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ; 1980ರ ಸಂದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಈ ಸಂಗೀತವು "ಸರಳ, ಹಾಡುವ, ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸರಳ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಜಾನಪದವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಟೀಕಿಸಿದರು. ನೇರ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ ತಲುಪಬಹುದು ". ಬಿಲ್ಲಿ ದಿ ಕಿಡ್ (1938) ಮತ್ತು ರೋಡಿಯೊ (1942) ನಂತಹ ಬ್ಯಾಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಕರು ತಮ್ಮ ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕಾನಾ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಗಟ್ಟಿಗೊಳಿಸಿದರು, ಇವೆರಡೂ ಕೌಬಾಯ್ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡವು ಮತ್ತು ವೈಲ್ಡ್ ವೆಸ್ಟ್ನ ಬಗ್ಗೆ ಜನಪ್ರಿಯ ರೂಢಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಂಡವು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಲಿಂಕನ್ ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ (1942) ಮತ್ತು ಫ್ಯಾನ್ಫೇರ್ ಫಾರ್ ದಿ ಕಾಮನ್ ಮ್ಯಾನ್ (1942) ತಮ್ಮ ಅಮೇರಿಕನ್ ಥೀಮ್ಗಳಿಗಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದವು, ಇದು ಸಂಯೋಜಕನಾಗಿ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಬಹುಮುಖತೆಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿತು. ಮಾರ್ಥಾ ಗ್ರಹಾಂ ಒಬ್ಬ ಆಧುನಿಕ ನರ್ತಕಿ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ನೃತ್ಯದ "ಗ್ರಹಾಂ ತಂತ್ರ" ವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಮಾರ್ಥಾ ಗ್ರಹಾಂ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಕಂಪನಿ ಮೂಲತಃ ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ಸ್ತ್ರೀವಾದದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಮಾತ್ರ ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು; ಇದು ಅಮೆರಿಕನ್ ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟ್ (1938) ನಂತಹ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿತು, ಇದು ಅಮೆರಿಕನ್ ಇತಿಹಾಸದ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸ್ಥಳೀಯ ಅಮೆರಿಕನ್ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕನ್ ಜಾನಪದ ಕಥೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸಿತು. 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಅವರು ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಸ್ಕೋರ್ಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು; ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಮೆರಿಕನ್ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. 1941ರಲ್ಲಿ, ಗ್ರಹಾಂ ಅವರು ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ದೊಡ್ಡ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಗ್ರೀಕ್ ಪುರಾಣದ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮೆಡಿಯಾ ಬಗ್ಗೆ ಡಾರ್ಕ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಗೆ ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದರು; ಅವರು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಮುಂದಿನ ವರ್ಷ, ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ನೃತ್ಯ ಕಂಪನಿಯ ಮುಖ್ಯ ಪುರುಷ ನರ್ತಕ ಎರಿಕ್ ಹಾಕಿನ್ಸ್, ಸಂಗೀತ ಪೋಷಕ ಎಲಿಜಬೆತ್ ಸ್ಪ್ರಾಗ್ ಕೂಲಿಡ್ಜ್ರನ್ನು ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ಕಂಪನಿಗೆ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನಿಂದ ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಲು ಮನವೊಲಿಸಿದರು; ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಸಂತೋಷದಿಂದ ಈ ಪ್ರಸ್ತಾಪವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು. ಗ್ರಹಾಂ ಮೊದಲು "ಡಾಟರ್ ಆಫ್ ಕೋಲ್ಚಿಸ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಸನ್ನಿವೇಶವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದರು, ಇದು ಮೆಡಿಯಾದ ಕಥೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ ಆದರೆ 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ನ್ಯೂ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿದೆ. ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಇದನ್ನು "ತುಂಬಾ ತೀವ್ರ" ಎಂದು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಮತ್ತು ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮತ್ತೊಬ್ಬ ಕೂಲಿಡ್ಜ್ ಕಮೀಷಿನಿಯಾದ ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಚಾವೆಜ್ಗೆ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಮೇ 1943ರಲ್ಲಿ, ಗ್ರಹಾಂ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಗೆ "ಹೌಸ್ ಆಫ್ ವಿಕ್ಟರಿ" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿದರು, ಇದು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಪೆನ್ಸಿಲ್ವೇನಿಯಾದ ಸಣ್ಣ ವಸಾಹತಿನಲ್ಲಿ ನವವಿವಾಹಿತ ದಂಪತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ. ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆ ಮಾಡುವ ಮೊದಲು ಸನ್ನಿವೇಶವನ್ನು ಪರಿಷ್ಕರಿಸಿದರು, ಆದರೂ ದಿ ನಾರ್ತ್ ಸ್ಟಾರ್ನ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಉದ್ಯೋಗವು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಾರಂಭವನ್ನು ವಿಳಂಬಗೊಳಿಸಿತು. ಕೂಲಿಡ್ಜ್ನ ನಿಯೋಗದ ಪ್ರಕಾರ, ವಾದ್ಯವೃಂದವು ಹನ್ನೆರಡು ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗಿಂತ ದೊಡ್ಡದಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಮೂಲತಃ ಇದನ್ನು ಡಬಲ್ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋಕ್ಕಾಗಿ ವಾದ್ಯವೃಂದವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಯೋಜಿಸಿದ್ದರು, ಆದರೆ ನಂತರ ಡಬಲ್ ಬಾಸ್, ಕೊಳಲು, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ಸೂನ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಇದು ಚಾವೆಜ್ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ. 1940ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ತಮ್ಮ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ವೆಸ್ಟ್ ಕೋಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಹಾಲಿವುಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು; ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಅವರು ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ಈಸ್ಟ್ ಕೋಸ್ಟ್-ಆಧಾರಿತ ಕೃತಿಗಿಂತ ದೂರವಾದ ಅಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ಗಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು. ಗ್ರಹಾಂ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಕಾರಣ, ಆತ ತನಗೆ ಕಳುಹಿಸಿದ ವಿವಿಧ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಅವಲಂಬಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಗೆ ಮೂರು ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ಗಳನ್ನು ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತುಃ ಮೂಲ "ಹೌಸ್ ಆಫ್ ವಿಕ್ಟರಿ" ಮತ್ತು "ನೇಮ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಎರಡು ಪರಿಷ್ಕರಣೆಗಳು. ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸನ್ನಿವೇಶವನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ಗಳಿಂದ ಸೆಳೆಯುತ್ತಿದ್ದರು, ಗ್ರಹಾಂ ಅವರು ಸಂಗೀತದ ವಿವಿಧ ಕರಡುಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದಂತೆ ಅದನ್ನು ಯೋಜಿಸಿದರು. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ "ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಫಾರ್ ಮಾರ್ಥಾ" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಮೂಲ ಸನ್ನಿವೇಶ, "ಹೌಸ್ ಆಫ್ ವಿಕ್ಟರಿ", ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮೂಲರೂಪಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿತು ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಗ್ರೀಕ್ ಪುರಾಣ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕವಿತೆಗಳಿಂದಲೂ ಸಹ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ನಾಲ್ಕು ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳು ಇದ್ದವುಃ ಕೈಗಾರಿಕಾ ಪೂರ್ವದ ಅಮೆರಿಕನ್ನರನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ತಾಯಿ; ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಪ್ರವರ್ತಕ ಮಗಳು; ಮಗಳನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುವ ಬುದ್ಧಿವಂತ ನಾಗರಿಕ ಹಕ್ಕುಗಳ ವಕೀಲ ನಾಗರಿಕ; ಮತ್ತು ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಗುಲಾಮರನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ದೇಶಭ್ರಷ್ಟ. ಗ್ರಹಾಂ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಅನುಭವಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಕೆಲವು ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅವರು ಪೆನ್ಸಿಲ್ವೇನಿಯಾದ ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದರು, ಮತ್ತು ನಂತರ ತಾಯಿ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಅಜ್ಜಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಬರೆದರು. ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರಿ, ಇಬ್ಬರು ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ನೆರೆಹೊರೆಯವರು ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ನಂತರದ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಹೊಸ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಯಿತುಃ ಪೊಕಾಹೊಂಟಾಸ್ನ ಕಥೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಸ್ಥಳೀಯ ಅಮೆರಿಕನ್ ಹುಡುಗಿ. ಸ್ಥಳೀಯ ಅಮೆರಿಕನ್ ಹುಡುಗಿಯು ನಾಟಕೀಯ ಸಾಧನವಾಗಿ ವರ್ತಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು, ಬ್ಯಾಲೆನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲರೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಿಕೊಳ್ಳದೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಳು, ಆದರೆ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಅಂತಿಮ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕೈಬಿಡಲಾಯಿತು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಗ್ರಹಾಂ ಅವರು ತಾಯಿಯು ಬುಕ್ ಆಫ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ಆಯ್ದ ಭಾಗಗಳನ್ನು "ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ" ಎಂದು ಮಾತನಾಡಲು ಯೋಜಿಸಿದರು; ಇದನ್ನೂ ಸಹ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕತ್ತರಿಸಲಾಯಿತು. ಅಂತಿಮ ಸನ್ನಿವೇಶವು ಎಂಟು ಕಂತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತುಃ ಪ್ರೊಲಾಗ್ಃ ಈ ಆರಂಭಿಕ ಕಂತು ದೀರ್ಘವಾಗಿರಲು ಗ್ರಹಾಂ ಬಯಸಲಿಲ್ಲ; ಇದು "ಸರಳ ಆಚರಣೆಯ ಭಾವವನ್ನು" ಹೊಂದಿರಬೇಕೆಂದು ಅವರು ಬಯಸಿದ್ದರು. ದೀಪಗಳು ಬೆಳಗುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ತಾಯಿಯು ತನ್ನ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದಳು. ಈಡನ್ ವ್ಯಾಲಿಃ ಮಗಳು ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕರು "ಪ್ರಣಯದ ಯುಗಳ ಗೀತೆ" ಯಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ವಿವಾಹದ ದಿನಃ ಗ್ರಹಾಂ ಈ ಪ್ರಸಂಗವನ್ನು ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಿದರು. ಮೊದಲನೆಯದು ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರಿ ಮತ್ತು ಇಬ್ಬರು ಮಕ್ಕಳ ನಡುವಿನ ನೃತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ದಂಪತಿಯ ಹೊಸ ಮನೆಗೆ ಮಗಳನ್ನು ಕರೆದೊಯ್ಯುವ ಮೊದಲು ನಾಗರಿಕನು ತನ್ನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ. ಎರಡನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಮಗಳು ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕರು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿಯ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಹೊರಗಿನವರು "ಹಳೆಯ ಶೈಲಿಯ ಚಾರಿವಾರಿ" ಯಲ್ಲಿ ಆಚರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಧ್ಯಂತರಃ ಈ ಸಂಚಿಕೆಯು ವಸಂತಕಾಲದ ನಾಟಿ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಣದ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಫಿಯರ್ ಇನ್ ದಿ ನೈಟ್ಃ ಬ್ಯಾಲೆನ ಕೇಂದ್ರ ಸಂಘರ್ಷವು ಈ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ದೇಶಭ್ರಷ್ಟನು "ವಿಚಿತ್ರ" ಮತ್ತು "ದುರಂತ" ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಭಯ ಮತ್ತು ನೋವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ. ಕ್ರೋಧದ ದಿನಃ ಈ ಸಂಚಿಕೆಯು ಅಂತರ್ಯುದ್ಧವನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಯುದ್ಧದ ದುರಂತಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಸಿಟಿಜನ್ "ಹಾರ್ಪರ್ಸ್ ಫೆರ್ರಿ ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಬ್ರೌನ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ" ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಇಬ್ಬರು ಮಕ್ಕಳು ಯುದ್ಧದ ಆಟವನ್ನು ಆಡುತ್ತಾರೆ. ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಕ್ಷಣಃ ಪಟ್ಟಣದ ಮಹಿಳೆಯರು ಒಟ್ಟುಗೂಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ನಡವಳಿಕೆಯು "ಕೇವಲ ನಿಗ್ರಹಿಸಿದ ಉನ್ಮಾದ" ವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಲಾರ್ಡ್ಸ್ ಡೇಃ ಕೊನೆಯ ದೃಶ್ಯವು "ಸಣ್ಣ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ ಸಬ್ಬತ್" ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಮಗಳು ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕರು ಮನೆಯ ಹೊರಗೆ ಪ್ರೀತಿಯ ಯುಗಳ ಗೀತೆಯನ್ನು ಹಾಡುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಸಮುದಾಯದ ಉಳಿದವರು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಭೆಗೆ ಹಾಜರಾಗುತ್ತಾರೆ. "ಹೌಸ್ ಆಫ್ ವಿಕ್ಟರಿ" ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಅಂಕಲ್ ಟಾಮ್ಸ್ ಕ್ಯಾಬಿನ್ನ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ "ಇಂಟರ್ಲೂಡ್" ನಂತರ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಂಚಿಕೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಇದು ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದೊಂದಿಗೆ ಬ್ಯಾಲೆನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿತು; ಆದರೆ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಮನವೊಲಿಸುವಿಕೆಯ ಮೇಲೆ, ಗ್ರಹಾಂ ಸಂಚಿಕೆಯನ್ನು ಪರಿಷ್ಕರಣೆಗಳಿಂದ ಕಡಿತಗೊಳಿಸಿದರು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಮೂಲ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಅಂತಿಮ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗಿದ್ದು, ಅಲ್ಲಿ ಮಗಳು ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕರು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ. ಎರಡನೇ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ "ಪಟ್ಟಣವು ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ" ಮತ್ತು ಪರದೆ ಬೀಳುವ ಸ್ವಲ್ಪ ಮೊದಲು ಮಗಳು ಬೇಲಿಯಲ್ಲಿ ನಿಂತಿರುವುದರೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ಮೂರನೆಯ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ "ದಿ ಲಾರ್ಡ್ಸ್ ಡೇ" ಅನ್ನು ಅಂತಿಮ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದೆ. 1944ರ ಜನವರಿಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಾಂ ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ 1944ರ ಜೂನ್ನಲ್ಲಿ ಸಾಂದ್ರೀಕೃತ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯವೃಂದವು ಆಗಸ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮೂಲತಃ 1943ರ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 30ರಂದು ಕೂಲಿಡ್ಜ್ನ ಜನ್ಮದಿನವಾದ ಲೈಬ್ರರಿ ಆಫ್ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಬೇಕಿತ್ತು. ಮೇ 1943 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಬ್ಯಾಲೆ ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧವು ಪರಿಚಯಿಸಿದ ಮತ್ತಷ್ಟು ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಗಮನದಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು 1944 ರ ಆರಂಭಕ್ಕೆ ಮುಂದೂಡಲಾಯಿತು. ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಡಿಸೆಂಬರ್ 1943ರ ಹೊಸ ಗಡುವಿನ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಸಂಗೀತವು ಇನ್ನೂ ಕಾಣಿಸುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು 1944ರ ಅಂತ್ಯಕ್ಕೆ ಮುಂದೂಡಲಾಯಿತು. ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ಮೊದಲು, ಗ್ರಹಾಂ "ಅಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಇದನ್ನು ವಿಶಿಷ್ಟ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕವಿ ಹಾರ್ಟ್ ಕ್ರೇನ್ ಅವರ ದಿ ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಎಂಬ ಕವಿತೆಗಳ ಚಕ್ರದಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ; ಪೊವ್ಹಟನ್ಸ್ ಡಾಟರ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಕವಿತೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ "ಓ ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್!" ಕ್ರೇನ್ ಅವರು ವಿವಿಧ ಚಿತ್ರಕಥೆಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವಾಗ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಗ್ರಹಾಂಗೆ ದೊಡ್ಡ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಸೆಟ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು, ಗ್ರಹಾಂ ಅವರು ಶಿಲ್ಪಿ ಮತ್ತು ಕಂಪನಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಹಯೋಗಿ ಇಸಾಮು ನೊಗುಚಿಯನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡರು. ಯೋಜಿಸುವಾಗ, ಅವಳು ನೊಗುಚಿಯನ್ನು ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ಗೆ ಕರೆದೊಯ್ದಳು ಮತ್ತು ಆಲ್ಬರ್ಟೊ ಗಿಯಾಕೊಮೆಟ್ಟಿಯವರ ಶಿಲ್ಪವಾದ ದಿ ಪ್ಯಾಲೇಸ್ ಅನ್ನು ಮುಂಜಾನೆ 4 ಗಂಟೆಗೆ ತೋರಿಸಿದಳು, ಅದು ಆಕೆಗೆ ಬೇಕಾದುದನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆಃ ಮನೆಯ ಒಳಭಾಗ ಮತ್ತು ಹೊರಭಾಗವನ್ನು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ವಿಭಜಿಸದೆ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮಸುಕಾದ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ನೊಗುಚಿಯವರ ಮನೆಯ ರೂಪರೇಖೆಯ ಬಳಕೆಯು "ಜನರ ಜೀವನದ ಮೂಳೆ ರಚನೆ" ಯ ಕುರಿತಾದ ಕೃತಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ರೂಪಕವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ಈ ಸೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮನೆಯ ರೂಪರೇಖೆ, ಸೀಸದೊಂದಿಗೆ ಮುಖಮಂಟಪದ ಭಾಗ, ರಾಕಿಂಗ್ ಕುರ್ಚಿ, ಸಣ್ಣ ಬೇಲಿ ಮತ್ತು ಮರದ ಸ್ಟಂಪ್ (ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕಾರರ ಪಲ್ಪಿಟ್ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ) ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಎಡಿಥ್ ಗಿಲ್ಫಾಂಡ್ ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಜೀನ್ ರೊಸೆಂತಾಲ್ ದೀಪಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು. ಸ್ಕೋರ್ ಮುಗಿದ ನಂತರ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರಿ, ಇಬ್ಬರು ಮಕ್ಕಳು, ಮತ್ತು ನೆರೆಹೊರೆಯವರೆಲ್ಲರನ್ನೂ ಕತ್ತರಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಉಳಿದ ಪಾತ್ರವರ್ಗವನ್ನು ಮರುನಾಮಕರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತುಃ ವಧುವಿಗೆ ಮಗಳು; ಗಂಡನಿಗೆ ನಾಗರಿಕ; ಪ್ರವರ್ತಕ ಮಹಿಳೆಗೆ ತಾಯಿ; ಮತ್ತು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕ್ಕೆ ದೇಶಭ್ರಷ್ಟ. ಬ್ಯಾಲೆನಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟು ಒಂಬತ್ತು ನರ್ತಕರಿಗಾಗಿ ರಿವೈವಲಿಸ್ಟ್ನ ನಾಲ್ಕು ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಪಾತ್ರವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಂತಿಮ ಸನ್ನಿವೇಶ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳೆರಡರಿಂದಲೂ ಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು; ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಧು ಮತ್ತು ಗಂಡನ ನಡುವಿನ ಕೊನೆಯ ಪ್ರೇಮ ಯುಗಳ ಗೀತೆಯು ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿ ಮತ್ತು ಅವನ ನಾಲ್ಕು ಅನುಯಾಯಿಗಳ ನಡುವಿನ ನೃತ್ಯವಾಯಿತು. ಇದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಇದರಿಂದ ಕಿರಿಕಿರಿಗೊಂಡಿರಲಿಲ್ಲ, ನಂತರ "ಆ ರೀತಿಯ ನಿರ್ಧಾರವು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕರದ್ದಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಇದು ನನಗೆ ಸ್ವಲ್ಪವೂ ತೊಂದರೆ ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅದು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ" ಎಂದು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು. ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರವರ್ಗವು ವಧುವಿನ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಾಂ, ಗಂಡನ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಹಾಕಿನ್ಸ್, ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೇ ಒ 'ಡೊನೆಲ್ ಮತ್ತು ರಿವೈವಲಿಸ್ಟ್ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೆರ್ಸ್ ಕನ್ನಿಂಗ್ಹ್ಯಾಮ್ ನಟಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಯುರಿಕೊ, ಪರ್ಲ್ ಲ್ಯಾಂಗ್, ನಿನಾ ಫೋನರಾಫ್ ಮತ್ತು ಮರ್ಜೋರಿ ಮಜಿಯಾ ಅವರು ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿಯ ಅನುಯಾಯಿಗಳಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು. ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ಅಭಿನಯವು ಯುವ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತವಾಗಿತ್ತು, ಇದನ್ನು ವಿಮರ್ಶಕರು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು. ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಹಾಕಿನ್ಸ್ ಕಠಿಣರಾಗಿದ್ದರು, ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಂಟಿಕೊಂಡಿರುವ ಪುರುಷತ್ವ ಮತ್ತು ಮೃದುತ್ವವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. "ಫಿಯರ್ ಆಫ್ ದಿ ನೈಟ್" ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದ ಕನ್ನಿಂಗ್ಹ್ಯಾಮ್ಗೆ ಬಹಳ ಕೋಪವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಸೂಚಿಸಲಾಯಿತು; ಗ್ರಹಾಂ ನಂತರ ಹೊಸ ನರ್ತಕಿಯೊಬ್ಬರಿಗೆ ಈ ಪಾತ್ರವನ್ನು "ತೊಂಬತ್ತೊಂಬತ್ತು ಪ್ರತಿಶತ ಲೈಂಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ಪ್ರತಿಶತ ಧರ್ಮಃ ನಿಜವಾದ ಜನಪ್ರಿಯ ಸ್ಪೆಲ್ ಬೈಂಡರ್, ಮಹಿಳೆಯರ ಮೇಲೆ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಆಯಸ್ಕಾಂತ ವ್ಯಕ್ತಿ" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದರು. ನಾಲ್ಕು ಅನುಯಾಯಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿತ್ತು; ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಮಯ ಬರುವವರೆಗೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿಶ್ಚಲವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವಾಗ, ಅದು ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಗಮನದಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತದೆ. ಸಹ ನೃತ್ಯ ನಿರ್ದೇಶಕಿ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ಆಪ್ತ ಸ್ನೇಹಿತರಾದ ಆಗ್ನೆಸ್ ಡಿ ಮಿಲ್ಲೆ, ನಂತರದ ಅನೇಕ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ಮುದ್ದಾದ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಆದರೆ ಇದು ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ಮೂಲ ಉದ್ದೇಶವಲ್ಲ ಎಂದು ಗಮನಸೆಳೆದರು. ಸ್ತ್ರೀ ಮತ್ತು ಪುರುಷ ಪಾತ್ರಗಳ ನಡುವಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿತ್ತು. ಸ್ತ್ರೀ ಪಾತ್ರಗಳು ನೆಗೆಯುವ ಮತ್ತು ಹಗುರವಾಗಿದ್ದರೆ, ಪುರುಷ ಪಾತ್ರಗಳು ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಜಾಗವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡವು. ಮಾಧ್ಯಮಗಳು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸರಳ ಮತ್ತು ನಿಖರವೆಂದು ವಿವರಿಸಿದವು. ಅಂತಹ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಸೆಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದ್ದರೂ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಮದುವೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುವುದಿಲ್ಲ; ಬದಲಿಗೆ, ನೃತ್ಯವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಅಕ್ಷರಶಃ ಅಲ್ಲದ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ಮುಕ್ತ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ವಧುವಿನ ಚಲನೆಗಳು ಅವಳ ಸುತ್ತಲಿನ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯೊಳಗೆ ಉಳಿದಿರುವ ತ್ವರಿತ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದವು. ಇದು ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿಯ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಭಂಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರವರ್ತಕ ಮಹಿಳೆಯ ಹರಿಯುವ ಚಲನೆಗಳಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಒಬ್ಬ ವಿಮರ್ಶಕನು ಪಾತ್ರಗಳ ಏಕಾಂತತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಚಲನೆಗಳಲ್ಲಿನ ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾ, "ಸ್ಥಿರ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ. ಅವರ ಭಂಗಿಗಳು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತವೆ, ಈ ಬೆಟ್ಟಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಜನರು ತಮ್ಮ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಕಳೆಯಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಕಂಪನಿಯ ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶಕ ಲೂಯಿಸ್ ಹಾರ್ಸ್ಟ್ ಅವರು ನಡೆಸಿದ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಸ್ವಾಗತವಾದ ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 30,1944 ರಂದು ಕೂಲಿಡ್ಜ್ ಆಡಿಟೋರಿಯಂನಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು. ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕೂಲಿಡ್ಜ್ನ 80ನೇ ಜನ್ಮದಿನವನ್ನು ಗೌರವಿಸುವ ನಾಲ್ಕು ದಿನಗಳ ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವದ ಸಮಾರೋಪ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಾಗಿತ್ತು. ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಯಾವುದೇ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಒಂದು ದಿನ ಮೊದಲು ಪೂರ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೋಡಿದರು. ಬ್ಯಾಲೆ ವಿಮರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ನ ವಿಮರ್ಶಕ ಜಾನ್ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ಆರನ್ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ತಾಜಾ ಮತ್ತು ಹಾಡುವ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಇದು, ಅದರ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ, ಆರಂಭಿಕ ಅಮೆರಿಕಾನಾದ ಒಂದು ತುಣುಕು, ಆದರೆ ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ಇದು ಮಾನವ ಚೈತನ್ಯದ ಆಚರಣೆಯಾಗಿದೆ ". ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಅಬ್ಸರ್ವರ್ ವಿಮರ್ಶಕ ರಾಬರ್ಟ್ ಸಬಿನ್ ಈ ಕಥೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಾಸಿಸುವ ಜನರ ಮೂಲಭೂತ ಅನುಭವಗಳು, ಪ್ರೀತಿ, ಧಾರ್ಮಿಕ ನಂಬಿಕೆ, ಮದುವೆ, ಮಕ್ಕಳು, ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸಮಾಜದೊಳಗೆ ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ". ನೃತ್ಯವನ್ನು ಸಹ ಪ್ರಶಂಸಿಸಲಾಯಿತು; ಮಾರ್ಟಿನ್ ಮುಂದುವರಿಸಿದರು, "ಕೃತಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ಚಲಿಸುವ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಇದೆ, ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಮತ್ತು ಸರಳವಾದ ಆದರ್ಶವಾದವು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಮಾನವ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ". ನೃತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕ ವಾಲ್ಟರ್ ಟೆರ್ರಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಗ್ರಹಾಂ ಅವರನ್ನು ಹೊಗಳುತ್ತಾ, 1953 ರಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ಮಿಸ್ ಗ್ರಹಾಂ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಅದ್ಭುತವಾದ ಹೊಳಪನ್ನು ತಂದರು, ಅದು ಇಡೀ ಬ್ಯಾಲೆ ಮೇಲೆ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಸಾಧಿಸಿತು". ಉತ್ತಮ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ನರ್ತಕರ ಗುಂಪನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಲಾಯಿತು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಕಲ್ಪನೆಯು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿ ಮುಂದುವರಿಯಿತು; ಒಬ್ಬ ವಿಮರ್ಶಕರು ಇದು "ಬೇಸರಗೊಂಡ ಉದ್ಯಮಿಗೂ ಸಹ ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಧಾರಣ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು; ಒಂದು ವಾರದ ನಂತರ, ಅವರು ಪತ್ರವೊಂದರಲ್ಲಿ ಹೀಗೆ ಬರೆದರುಃ "ಜನರಿಗೆ ಇದು ಇಷ್ಟವಾದಂತೆ ತೋರುತ್ತಿತ್ತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಎಲ್ಲವೂ ಸರಿಯಾಗಿತ್ತು ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ". ಟಿಕೆಟ್ಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೇಡಿಕೆಯು ಮರುದಿನ ಸಂಜೆ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 30 ರ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಗ್ರಹಾಂ ಕಂಪನಿಯು ಅದೇ ಪಾತ್ರವರ್ಗದೊಂದಿಗೆ ಅಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಾದ್ಯಂತ ಪ್ರವಾಸಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಿತು. ಪ್ರವಾಸದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಜನವರಿ 23,1945 ರಂದು ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್, ಡಿ. ಸಿ. ಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ವಿಕ್ಟರಿ ಇನ್ ಯುರೋಪ್ ದಿನದ ಕೆಲವು ದಿನಗಳ ನಂತರ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಲೆನ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ನಡೆಯಿತು; ಬ್ಯಾಲೆನ ಅಮೇರಿಕನ್ ಜನಪ್ರಿಯ ವಿಷಯಗಳು, ಅದೇ ವಾರದಲ್ಲಿ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಪುಲಿಟ್ಜೆರ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಗೆಲ್ಲುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಇನ್ನಷ್ಟು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಪ್ರತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮಾರಾಟವಾದ ನಂತರ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಓಟವನ್ನು ಒಂದು ರಾತ್ರಿಯವರೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಯಿತು. ನಂತರದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಮಾರ್ಥಾ ಗ್ರಹಾಂ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಕಂಪನಿಯ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ನಿರ್ಮಾಣವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಪರವಾನಗಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ವೆಚ್ಚದಿಂದಾಗಿ, 1998ರಲ್ಲಿ ಕೊಲೊರಾಡೋ ಬ್ಯಾಲೆ ಇದನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಫ್ರೆಡ್ಮನ್ ಅವರ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವವರೆಗೆ ಮತ್ತೊಂದು ಕಂಪನಿಯು ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಿಲ್ಲ. 2013 ರಲ್ಲಿ, ಬಾಲ್ಟಿಮೋರ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಫಾರ್ ದಿ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಗ್ರಹಾಂ ಕಂಪನಿಯ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ "ಅಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್" ಗಾಗಿ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಮಾಡಿತು, ಇದು ಬ್ಯಾಲೆ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಕಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಇದು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ವೃತ್ತಿಪರರಲ್ಲದ ಕಂಪನಿಗೆ ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಮಾರ್ಥಾ ಗ್ರಹಾಂ ಸೆಂಟರ್ನಿಂದ ಅನುಮತಿ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಹವಾಯಿಯಲ್ಲಿನ ಒನಿಯಮ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್, ಟೆನ್ನೆಸ್ಸೀಯಲ್ಲಿನ ನ್ಯಾಶ್ವಿಲ್ಲೆ ಬ್ಯಾಲೆ, ಇಂಡಿಯಾನಾದಲ್ಲಿನ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಕೆಲಿಡೋಸ್ಕೋಪ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲೋರಿಡಾದಲ್ಲಿನ ಸರಸೋಟಾ ಬ್ಯಾಲೆ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ನೃತ್ಯ ಕಂಪನಿಗಳು ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿವೆ. ಅನೇಕರು ಅಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ; ಇದು ಗ್ರಹಾಂ ಕಂಪನಿಯ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಸಮಾನವಾದ ಗಮನಾರ್ಹತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವಿಮರ್ಶಕ ಟೆರ್ರಿ ಟೀಚೌಟ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ಇದು ಬಹುಶಃ ಅಮೆರಿಕಾದವರು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ತುಣುಕು. ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅಥವಾ ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಿಗೆ ಗುಣಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೋಲಿಸಬಹುದಾದ, ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ರಚಿಸಿದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ನೃತ್ಯ ಸಂಗೀತ. ಮಧ್ಯ ಶತಮಾನದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದದ್ದು ಈ ತುಣುಕಿನಲ್ಲಿದೆ ". ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಆಧುನಿಕ ಅಮೇರಿಕನ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಬ್ಯಾಲೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು; ಇದು ಮತ್ತು ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಇತರ ಅಮೆರಿಕಾನಾ ಕೃತಿಗಳು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಯುಗಕ್ಕೆ ಮುಖ್ಯವಾದ ಎಡಪಂಥೀಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದವು, ಆದರೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡವು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಕಲಾವಿದರ ಬಾಹ್ಯ ರಾಜಕೀಯ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತಿದ್ದವು. ಲಿನ್ ಗರಫೋಲಾ ಅವರು ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ಸಹಯೋಗವನ್ನು ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಡಿಯಾಗಿಲೆವ್ ಅವರ ಸಹಯೋಗಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರು; ಆದರೆ ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ಡಿಯಾಗಿಲೆವ್ ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಸ್ ರಸ್ಸೆಸ್ಗಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರು ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ಕಂಪನಿಗೆ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ಅಮೆರಿಕನ್ ನೃತ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಯುದ್ಧದ ಥೀಮ್ಗಳು ಅಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ನ ಸಂಘರ್ಷದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಇರುತ್ತವೆ. ಕೇಂದ್ರ ಸಂಘರ್ಷವು "ಫಿಯರ್ ಇನ್ ದಿ ನೈಟ್" ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿ ಕಾಡುವ ಧರ್ಮೋಪದೇಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ದೃಶ್ಯವು ಹಾರ್ಪರ್ಸ್ ಫೆರ್ರಿಯ ಮೇಲೆ ಜಾನ್ ಬ್ರೌನ್ರ ದಾಳಿಯ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೊವಾರ್ಡ್ ಪೊಲಾಕ್ ವಾದಿಸಿದರು, ಇದು ಸಿವಿಲ್ ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಹಸ್ಬಂಡ್ಮ್ಯಾನ್ನನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕಾರಣವಾಗಬಹುದು. ಇದಲ್ಲದೆ, ನಂತರದ "ಕ್ರೋಧದ ದಿನ" ಸಂಚಿಕೆಯನ್ನು ಗಂಡ ಯುದ್ಧಕ್ಕೆ ಹೊರಟಂತೆ ಕಾಣಬಹುದು, ಇದನ್ನು ವಿದಾಯ ಅಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಕ್ಷಣ" ಎಂಬುದು ಗಂಡನ ಬಗೆಗಿನ ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಕಾಳಜಿಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು "ಲಾರ್ಡ್ಸ್ ಡೇ" ಎಂಬುದು ಶಾಂತಿ ಮತ್ತು ಸುರಕ್ಷತೆಗಾಗಿ ಮಾಡುವ ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯಾಗಿದೆ. ಪತಿ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ವಧುವನ್ನು ಮತ್ತೆ ಸೇರಿಕೊಂಡಾಗ, ಪೊಲಾಕ್ ಇದು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಅವಳ ಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ದಿಗಂತವನ್ನು ತಲುಪುವ ಅವಳ ಅಂತಿಮ ಗೆಸ್ಚರ್ನಿಂದ ಮತ್ತಷ್ಟು ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿದೆ. ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ವಿಷಯಗಳು ಬಹುಶಃ ನಾಗರಿಕ ಹಕ್ಕುಗಳ ಚಳುವಳಿ ಮತ್ತು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಜನಾಂಗೀಯ ಅಸಮಾನತೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತವೆ ಎಂದು ಮಾರ್ಕ್ ಫ್ರಾಂಕೊ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಾರಂಭವು ಕನಸಿನ ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಇರಿಸಲಾದ ವೈರುಧ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಬರೆದ ಚಿತ್ರಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ದೃಶ್ಯವು ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್ "ಭಯಾನಕವಾಗಿ ನಿಶ್ಚಲವಾಗಿ" ಕುಳಿತು ತನ್ನ ಭೂಮಿಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಇಡೀ ಬ್ಯಾಲೆ ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್ನ ನೆನಪು ಎಂದು ಎಲಿಜಬೆತ್ ಕ್ರಿಸ್ಟ್ ಊಹಿಸಿದ್ದಾರೆ; ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ವೈರುಧ್ಯಗಳು ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್ ಅವರು ಎದುರಿಸಿದ ಕಷ್ಟಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಕಂತುಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಅನುಭವಗಳಾಗಿವೆ ಎಂದು ಕ್ರಿಸ್ಟ್ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬ್ಯಾಲೆ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡಾಗ, ವಧು ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್ನ ನೆನಪಿನಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟು, ತನ್ನದೇ ಆದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸ್ಮರಣೆಯಾಗಿ ಪರಿಣಮಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಕ್ರಿಸ್ಟ್ ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತಾಳೆ; ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್ ಕುಳಿತಿದ್ದ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ವಧು ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ, ಸಂದರ್ಭವು ಹೊಸ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಬದಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರಿಸ್ಟ್ ಇದನ್ನು ತಲೆಮಾರುಗಳ ನಡುವಿನ ಯುದ್ಧಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕದ ಮೂರ್ತರೂಪವೆಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆಃ ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯುವಕರು ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ಹೋಲುವ ಸಂದರ್ಭಗಳನ್ನು ಕಂಡಂತೆ, ವಧುವು 19 ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಮನೆಯ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಜನರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಗ್ರಹಾಂ ಅವರ ವಿವರಣೆಯು ಸಮಯದ ದ್ರವತೆಯಾಗಿತ್ತು, ಅಲ್ಲಿ ಯುವ ಪೀಳಿಗೆಗಳು ಹಳೆಯ ಪೀಳಿಗೆಗಳು ಅನುಭವಿಸಿದ ವಿಷಯಗಳ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತವೆ. ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ವಸಂತ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಶೇಕರ್ ಥೀಮ್ಗಳು ಸಹ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು ಮೂಲ "ಹೌಸ್ ಆಫ್ ವಿಕ್ಟರಿ" ಲಿಪಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್ "ಶೇಕರ್ ರಾಕಿಂಗ್ ಕುರ್ಚಿ" ಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಶೇಕರ್ಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಆಸಕ್ತಿಯು ಹೊಸದೇನಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಮಹಾ ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಮೆರಿಕನ್ ಕಲೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯವಾಗಿದ್ದರು. ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರು "ಮಧ್ಯಂತರ" ದಲ್ಲಿ "ಸಿಂಪಲ್ ಗಿಫ್ಟ್ಸ್" ಎಂಬ ಶೇಕರ್ ರಾಗವನ್ನು ಸೇರಿಸಿದ ನಂತರ, ಗ್ರಹಾಂ ಅವರು "ಲಾರ್ಡ್ಸ್ ಪ್ರೇಯರ್" ಅನ್ನು ಸಂಭಾವ್ಯ "ಶೇಕರ್ ಮೀಟಿಂಗ್" ಎಂದು ಸೇರಿಸಿದರು. ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ "ಸರಳ ಉಡುಗೊರೆಗಳನ್ನು" ಬಳಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದರು; ರಾಗದಿಂದ ಮೂಲ ಸುಮಧುರ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯುವ ಮೂಲಕ, ಅವರು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಅದರ ಮೇಲೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು, ಮೊದಲು ಅದನ್ನು ಆರಂಭಿಕ ಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದರು. "ಸಿಂಪಲ್ ಗಿಫ್ಟ್ಸ್" ನ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಶಾಂತಿ ಮತ್ತು ಸ್ಮರಣೆಯ ಬ್ಯಾಲೆನ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆಃ "ಇದು ಸರಳವಾಗಿರಲು ಉಡುಗೊರೆ, ಇದು ಉಚಿತವಾಗಿರಲು ಉಡುಗೊರೆ". ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್ ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಾಗಿ ಮೂಲ ಬ್ಯಾಲೆ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ಸ್ಕೋರ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆಃ ವುಡ್ವಿಂಡ್ಸ್ 1 ಕೊಳಲು 1 ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಇನ್ ಬಿ 1 ಬಾಸ್ಸೂನ್ ಪರ್ಕ್ಯೂಷನ್ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ಸ್ 2 ಮೊದಲ ಮತ್ತು 2 ಸೆಕೆಂಡ್ ವಯೋಲಿನ್ 2 ವಯೋಲಾಸ್ 2 ಸೆಲ್ಲೋಸ್ 1 ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಾಗಿ ವಾದ್ಯವೃಂದ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ಸ್ಕೋರ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆಃ ವುಡ್ವಿಂಡ್ಸ್ 2 ಕೊಳಲುಗಳು (ಎರಡನೇ ಡಬಲಿಂಗ್ ಪಿಕ್ಕೋಲೋ) 2 ಓಬೋಸ್ 2 ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ಗಳು ಬಿ 2 ಬಾಸ್ಸೂನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಬ್ರಾಸ್ 2 ಹಾರ್ನ್ಗಳು ಎಫ್ 2 ತುತ್ತೂರಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಿ 2 ಟ್ರೊಂಬೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಪರ್ಕ್ಯೂಷನ್ ಟಿಂಪನಿ ಗ್ಲೋಕೆನ್ಸ್ಪಿಯೆಲ್ ಝೈಲೋಫೋನ್ ಸಿಂಬಲ್ಗಳು ತ್ರಿಕೋನ ಕ್ಲೇವ್ಸ್ ವುಡ್ಬ್ಲಾಕ್ ಬಾಸ್ ಡ್ರಮ್ ಸ್ನೇರ್ ಡ್ರಮ್ ಟ್ಯಾಂಬುರೈನ್ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ಸ್ ವಯೋಲಿನ್ I, II ವಯೋಲಾಸ್ ಸೆಲ್ಲೋಸ್ ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ ಹಾರ್ಪ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಥಾವಸ್ತು ಸೆಲ್ಲೋ ಎ ಟಾನಿಕ್ ಅನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರೆ, ಕೊಳಲು, ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ವಯೋಲಾ ಸ್ಟ್ಯಾಕ್ ಮತ್ತೆ ಎ ಪ್ರಮುಖ ತ್ರಿಕೋನವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತವೆ, ಈ ಬಾರಿ ಪ್ರಬಲ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು (ಇ ಮೇಜರ್) ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವೈರುಧ್ಯಗಳು ಅಪಾಯವನ್ನು ಮುನ್ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ. ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಪಿಯಾನೊದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಟಾನಿಕ್ನಿಂದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ತ್ರಿಕೋನದ ಕುರುಬ ಕೊಳಲಿನಂತಹ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯೊಂದಿಗೆ ಅದನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಗ್ರಾಮೀಣ ದೃಶ್ಯದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾನೆ. ಎ ಮೇಜರ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಬಲ ಇ ಮೇಜರ್ ನಾದವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಈ ಆರಂಭಿಕ ಪಾಲಿಕಾರ್ಡ್, ಸಂಗೀತದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಅನೇಕ ರಾಗಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಗಳಿಗೆ ಅಡಿಪಾಯವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿ ಮೊದಲು ಕತ್ತಲಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ, ನಂತರ ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್, ತನ್ನ ರಾಕಿಂಗ್ ಕುರ್ಚಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ನಂತರ, ಗಂಡ ಮತ್ತು ವಧು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾರೆ; ಗಂಡನು ಮನೆಯನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ವಿರಾಮಗೊಳಿಸಿದಾಗ, ಹಗಲು ಬೆಳಕು ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ. ನಾಲ್ಕು ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿಯನ್ನು ಸೇರುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್ನೊಂದಿಗೆ ಭೂಮಿಯನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಎರಡು ನಿಮಿಷಗಳ ಪ್ರಾರಂಭವು ಬ್ಯಾಲೆನಾದ್ಯಂತ ಇರುವ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಆರಂಭಿಕ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಾಂ ವಿವರಿಸಿದಂತೆ "ಅಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಸಂಭ್ರಮ" ವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಮೇಲ್ಮುಖ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡರು. ಈಡನ್ ವ್ಯಾಲಿಃ ಮಗಳು ಮನೆಯ ಒಳಗಿನಿಂದ ಹೊರಬರುತ್ತಿದ್ದಂತೆ ಒಂದು ರೂಪಕ ರಾಗವು ಸ್ಫೋಟಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ವಧುವಿನ ಸಂತೋಷವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ "ಈಡನ್ ವ್ಯಾಲಿ" ಯ ಮಧುರಗಳು, ಆರಂಭಿಕ ಲಿಪಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾದ "ಹಳೆಯ-ಶೈಲಿಯ ಸ್ವಿಂಗ್" ನ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ. ಹೊಸ ರಾಗದ ನಂತರ "ಪ್ರೊಲಾಗ್" ನಿಂದ ಪಾಲಿಕಾರ್ಡ್ನ ಪುಟಿಯುವ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಮೊದಲನೆಯದರ ಜೊತೆಗೆ ಕೋರಲ್ ತರಹದ ಎರಡನೇ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಕೋರಲ್ ವಿಭಿನ್ನ ಧ್ವನಿಗಳ ನಡುವೆ ಬೆಸ ಲಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ; ಮೇಲಿನ ಸಾಲು ಎರಡನೇ ಬೀಟ್ಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡಿದರೆ, ಬಾಸ್ ಲೈನ್ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಬೀಟ್ಗಳಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತವು ಮಧ್ಯಮ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಶಾಂತವಾಗುತ್ತದೆ; ಗಂಡನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಾಗ, ಮೊನಚಾದ ಲಯಗಳು ಅವನ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಚಲನೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಸೌಮ್ಯವಾದ ಕೋರಲ್ನಿಂದ ಅದು ಎರಡು ಬಾರಿ ಅಡ್ಡಿಯಾಗುತ್ತದೆ. ಇಬ್ಬರೂ ಮನೆಯಿಂದ ಹೊರಬರುವಾಗ, ದಂಪತಿಗಳು ಯುಗಳ ಗೀತೆಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಈ ಬಾರಿ ತಂತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ, ಹೆಚ್ಚು ಬಲವಾದ ಥೀಮ್ ಇರುತ್ತದೆ. ಇಳಿಜಾರಿನ ಸುಮಧುರ ಸಾಲು ಕೋರಲ್ ಥೀಮ್ನೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ; ಥೀಮ್ಗಳ ಈ ಸಂಪರ್ಕವು ಸಂಚಿಕೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಗ್ರಹಾಂ ಇದನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಇಬ್ಬರೂ ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್ ಮತ್ತು ರಿವೈವಲಿಸ್ಟ್ನ ಆಶೀರ್ವಾದವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ಈ ವಿಭಾಗವು ರೋಡಿಯೊದ ಕೌಗರ್ಲ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಥವಾ ಪ್ರೀತಿಯ ಥೀಮ್ಗಾಗಿ ಲಿಂಕನ್ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಮೃದುವಾದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ; ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಕೋರಲ್ ಅನ್ನು ಮರಳಿ ತರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕೊಳಲು ಉತ್ತರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ವಧು ಮತ್ತು ಗಂಡನ ನಡುವಿನ ಕರೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಚಿಕೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ, ಅನುಯಾಯಿಗಳು ವಿವಿಧ ಗುಂಪು ಸೋಲೋಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ; ಗುಂಪು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೊಣಕಾಲಿನ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುವ "ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ" ಚಲನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಬೆಂಚ್ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗುವುದರೊಂದಿಗೆ "ಈಡನ್ ವ್ಯಾಲಿ" ಮುಚ್ಚುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಒಬ್ಬರಿಗೊಬ್ಬರು ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾ, ಪ್ರತಿ ಅನುಯಾಯಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಕ್ಷಣವು ಮರದ ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿನ ಸಣ್ಣ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣದಿಂದ ಸಂಕೇತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಮದುವೆಯ ದಿನ ಒಂದು ತಮಾಷೆಯ, ಮಗುವಿನಂತಹ ರಾಗವು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ನಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ, ಇದು "ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಡೇ" ನ ಮೊದಲ ಭಾಗವನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಸವಗಳ ಆರಂಭವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಭಾಗವು "ಕೌಂಟಿ ಫೇರ್ನ ಸ್ವಲ್ಪ ಅರ್ಥ, ಸ್ವಲ್ಪ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಭೆ, ಪಾರ್ಟಿ, ಪಿಕ್ನಿಕ್" ಹೊಂದಬೇಕೆಂದು ಗ್ರಹಾಂ ಬಯಸಿದ್ದರು; ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಚೌಕಾಕಾರದ ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಫಿಡ್ಲಿಂಗ್ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸುವ ಮೂಲಕ ಇದನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತವು ಭಾರವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೊನಚಾದ ಲಯಗಳು ಹಸ್ಬಂಡ್ಮ್ಯಾನ್ನ ಡೇವಿ ಕ್ರೋಕೆಟ್-ಎಸ್ಕ್ಯೂ ಸೋಲೋಗೆ ಮರಳುತ್ತವೆ; ಹಸ್ಬಂಡ್ಮ್ಯಾನ್ ವಧುವನ್ನು ಮನೆಗೆ ಕೊಂಡೊಯ್ಯುವುದರಿಂದ ಪ್ರೀತಿಯ ಥೀಮ್ ಶಾಂತವಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮರಳುತ್ತದೆ. "ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಡೇ" ನ ಎರಡನೇ ಭಾಗವು ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ "ಹಳೆಯ ಫ್ಯಾಷನ್ ಚಾರಿವಾರಿ" ಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂತೋಷದ ಮತ್ತು ನೆಗೆಯುವ ಸಂಗೀತವು ಔತಣ ಮತ್ತು ಸಂಭ್ರಮಾಚರಣೆಯ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಮಾಪಕಗಳು ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಆಘಾತಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ವಧುವು ಮೊದಲ ಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಗಂಡನ ನೃತ್ಯದಂತೆಯೇ ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ. ವಾದ್ಯಗಳ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಮೀಟರ್ಗಳ ಮೂಲಕ ತ್ವರಿತ ಜಿಗಿತಗಳಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಸಮ ಲಯಗಳನ್ನು ಸ್ಥಿರವಾದ ಎಂಟನೇ ಸ್ವರಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಲಘು ಪೂರ್ವಭಾವಿಯಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ; ಇಲ್ಲಿ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಮೇಲೆ ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಭಾವವು ಪೆಟ್ರುಷ್ಕಾದಂತಹ ಆರೋಹಣ ಮತ್ತು ಅವರೋಹಣ ಮಾಪಕಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತವು ಶಾಂತವಾಗುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಾತ್ರವರ್ಗವು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಬರುವ ಮೊದಲು ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿ ತನ್ನ ಅನುಯಾಯಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಪಾತ್ರಗಳು ನಡೆದಾಡಲು ನಿರ್ಗಮಿಸುವಾಗ ಶಾಂತವಾದ ತೆರೆಯುವಿಕೆಯ ಪುನರಾವರ್ತನೆ (ಮೊದಲಿನಂತೆ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ) ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ; ಬೆಳಕು ಪಯೋನಿಯರ್ ಮಹಿಳೆಯ ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ನಂತರ "ಸರಳ ಉಡುಗೊರೆಗಳು" ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತಿದ್ದಂತೆ ಕತ್ತಲೆಗೆ ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಇಂಟರ್ಲೂಡ್ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರು ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾಗದುದ್ದಕ್ಕೂ ಶೇಕರ್ ಹಾಡು "ಸಿಂಪಲ್ ಗಿಫ್ಟ್ಸ್" ಅನ್ನು ಬಳಸಿದರು, ಮೊದಲು ಅದನ್ನು "ಇಂಟರ್ಲೂಡ್" ನ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನುಡಿಸಿದರು. "ಮಧ್ಯಂತರ" ದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ, "ಸರಳ ಉಡುಗೊರೆಗಳ" ಮೇಲೆ ನಾಲ್ಕು ರೂಪಾಂತರಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ, ಕೆಲವು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲಿನ ಕ್ರಿಯೆಯ ವಾತಾವರಣಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ (ಒಂದು ಬದಲಾವಣೆಯು ಕುದುರೆಯ ಕಾಲುಗಳ ಕ್ಲಿಪ್-ಕ್ಲಾಪ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ). ಹೆಚ್ಚಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಮಾಧುರ್ಯವನ್ನು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಒಂದೇ ರೀತಿ ಬಿಡುತ್ತವೆ, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳಂತಹ ಸಂಗೀತದ ಇತರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ತಂತ್ರವು ವಿವಿಧ ಪಟ್ಟಣವಾಸಿಗಳ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಗಂಡ ಮತ್ತು ವಧು ಸಂತೋಷದಿಂದ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಕಣ್ಣಿನ ಸಂಪರ್ಕ, ದೈಹಿಕ ಸ್ಪರ್ಶದ ಸುಲಭತೆ ಮತ್ತು ದೇಹದ ಮುಕ್ತತೆಗಳಿಂದ ಸೂಚಿಸಲ್ಪಡುವ ಇವೆರಡೂ ಯುಗಳ ಗೀತೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಬಲವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ. ಭಾಗಶಃ, ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿ ಮತ್ತು ಅವನ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಸೇರುತ್ತಾರೆ. ಬಾಸ್ಸೂನ್ನೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿ ಸೋಲೋಗಳು, ಅನುಯಾಯಿಗಳೊಂದಿಗೆ. ಮರದ ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನನ್ ಆಗಿ ಆಡುವ ಅರ್ಧ-ವೇಗದ ನಾಲ್ಕನೇ ರೂಪಾಂತರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕಾರನು ದಂಪತಿಗಳ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಯುಗಳ ಗೀತೆಯನ್ನು ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ವೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವರು ಮನೆಗೆ ಕಾಲಿಡುತ್ತಿರುವಾಗ ಅವರನ್ನು ಹಿಂಬಾಲಿಸುತ್ತಾನೆ. ಫಿಯರ್ ಇನ್ ದಿ ನೈಟ್, ಡೇ ಆಫ್ ರಾತ್, ಮೊಮೆಂಟ್ ಆಫ್ ಕ್ರೈಸಿಸ್ "ಫಿಯರ್ ಆಫ್ ದಿ ನೈಟ್" ಸಂಗೀತವು ಬಿಲ್ಲಿ ದಿ ಕಿಡ್ನಲ್ಲಿನ "ಗನ್ ಬ್ಯಾಟಲ್" ಅನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಫೌಸರ್ ಅವರನ್ನು ಕರೆಯುವಂತೆ, ವಿಭಜಿತ "ಸ್ಟಿಂಗರ್ಗಳು", ವೇಗದ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅತ್ಯಂತ "ಚಲನಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ" ಭಾಗವಾಗಿಸುತ್ತವೆ. ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕಾರನು ತನ್ನ ಟೋಪಿಯನ್ನು ತೆಗೆದು, ಬಾಗುವ ಗಂಡ ಮತ್ತು ವಧುವಿನ ಬಳಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ. ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾದಿಯ ನಾಲ್ಕು ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಅವನನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಯುದ್ಧದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ದಂಪತಿಗಳು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಬೇರ್ಪಟ್ಟರೆಂದು ಎಚ್ಚರಿಸುತ್ತಾನೆ. ನಂತರದ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಆ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವ ಕಂಪನಿಯ ನರ್ತಕ ಪೀಟರ್ ಸ್ಪಾರ್ಲಿಂಗ್ ಅವರ "ಡಾರ್ಕ್" ಅನುಭವಗಳಿಂದ ಅವರ ಯಾತನಾಮಯ, ಉನ್ಮಾದದ ನೃತ್ಯವು ತಿಳಿಯಿತು; ಅವರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಪಾತ್ರದ ಭವಿಷ್ಯದ ನರ್ತಕರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ರಿವೈವಲಿಸ್ಟ್ನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ನೃತ್ಯವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಶೇಕರ್ ಉತ್ಸವಗಳೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಸಂಬಂಧಿಸಲು ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಅಲುಗಾಟವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ; ಅಲುಗಾಡುವಿಕೆಯು ದೇಹದಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಆತ್ಮದಂತೆ ದೇಹದಾದ್ಯಂತ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ವಧುವನ್ನು ಹೆದರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವಳನ್ನು ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧತೆಗೆ ಕಳುಹಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅವಳು ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ಗಂಡನೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತೆ ಸೇರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಅಪಾಯಗಳನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ. "ಡೇ ಆಫ್ ರಾತ್" ನಲ್ಲಿ, ಫಾಸರ್ ವಿವರಿಸಿದಂತೆ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ "ಆರಂಭದ ಆರ್ಪೆಗ್ಗಿಯೇಟೆಡ್ ಪಾಲಿಕಾರ್ಡ್ನ ಬದಲಿಗೆ ಅನುಕರಣೀಯವಾಗಿ ರಿಫಿಂಗ್ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದನು. ಬೀಟ್ನ ಸಿಕ್ಕದ ಸ್ಥಳಾಂತರದಿಂದ ಬಲಗೊಂಡನು". ಪಯನೀಯರ್ ಮಹಿಳೆ ಆಳವಾದ ಕೋಪದಿಂದ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯ ನಂತರ, ಅವಳು ಮನೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಗಂಡ ಮನೆಯಿಂದ ಹೊರಟು ಜಿಗಿತದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ಬಿ ಮೈನರ್ ಹಾರ್ಮೊನಿಗಳ ಮೇಲೆ ಜೋಡಿಸಲಾದ ಎ ಮೇಜರ್ "ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಡೇ" ಸಂಗೀತದ ವಿಕೃತ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಅವನು ವಿದಾಯ ಹೇಳುವಾಗ ಮತ್ತು ನಿರ್ಗಮಿಸುವಾಗ ದುಃಖವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ವಧು ವೇದಿಕೆಯಾದ್ಯಂತ ಹುಚ್ಚಾಟದಿಂದ ಓಡುವ ಮೂಲಕ "ಮೊಮೆಂಟ್ ಆಫ್ ಕ್ರೈಸಿಸ್" ಅನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತಾಳೆ, ಮತ್ತು ಇತರ ಮಹಿಳೆಯರು ಆತಂಕದ ಉನ್ಮಾದದಲ್ಲಿ ಸೇರುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತವು ತ್ವರಿತಗತಿಯಲ್ಲಿ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತ ಚಲನೆಗೆ ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ; ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಲ್ಲದೆ, ಸ್ಥಿರವಾದ ಹದಿನಾರನೇ-ಸ್ವರದ ಮಾದರಿಗಳು ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಸುತ್ತಲೂ ಜಿಗಿಯುತ್ತವೆ. ಸ್ವರವು ಅಸ್ಥಿರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಉಳಿದ ಅಂಕಗಳಾದ್ಯಂತ ಬಳಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರದ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತವು ಶಾಂತವಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಗಂಡ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ವಧುವಿನೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ಹಿಂತಿರುಗಿದಾಗ ಕೋರಲ್ ಮರಳುತ್ತದೆ. "ಸರಳ ಉಡುಗೊರೆಗಳ" ಮತ್ತೊಂದು ರೂಪಾಂತರವು ಗಂಡನ ನಿಧಾನಗತಿಯ ಚಲನೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಶೇಕರ್ ರಾಗದ ಭವ್ಯವಾದ, ಅಂತಿಮ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯು ಪಯೋನಿಯರ್ ವುಮನ್ ಅನುಯಾಯಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವಾಗ ಭಯದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಲಾರ್ಡ್ಸ್ ಡೇ ಸಮುದಾಯವು ಪ್ರಾರ್ಥನೆಗಾಗಿ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದಾಗ "ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯಂತೆ" ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲಾದ ಸೌಮ್ಯ ಸ್ತೋತ್ರದಂತಹ ರಾಗವನ್ನು ತಂತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೋರಲ್ ಅನ್ನು ಕೊನೆಯ ಬಾರಿಗೆ ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಆರಂಭಿಕ ಥೀಮ್ ಮರಳುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂಚಿಕೆಯು "ಚಳುವಳಿಯು ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಮತ್ತು ಕ್ರಮಬದ್ಧವಾದ ಮತ್ತು ಹೊಂದಿರುವ ಶೇಕರ್ ಸಭೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು ಅಥವಾ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಭಾವಪರವಶತೆಯೊಂದಿಗೆ ನೀಗ್ರೋ ಚರ್ಚ್ನ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು" ಎಂದು ಗ್ರಹಾಂ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ವಧುವು ತನ್ನ ಕೊನೆಯ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ತುಟಿಗಳಿಗೆ ಕೈ ಹಾಕಿ ನಂತರ ಆಕಾಶವನ್ನು ತಲುಪುವ ಮೂಲಕ ಮುಗಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಗಂಡ ಹಿಂತಿರುಗಿ ಅವಳನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಹಿಡಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕಾರನು ಬಂದು ಅವನ ಭುಜವನ್ನು ಮುಟ್ಟುತ್ತಾನೆ. "ಪ್ರೋಲಾಗ್" ನ ಸಂಗೀತವು ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ವಧು ರಾಕಿಂಗ್ ಕುರ್ಚಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಪಯೋನಿಯರ್ ಮಹಿಳೆ ಕುಳಿತಿದ್ದಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವಳು ಖಾಲಿ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾಳೆ. ಗಂಡನು ತನ್ನ ಭುಜದ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಕೈಯನ್ನು ಇಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ವಧು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ನ ಕೊನೆಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ತಲುಪುತ್ತಾನೆ. ಸಂಗೀತವು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಆರಂಭಿಕ ಪಾಲಿಕಾರ್ಡ್ನಲ್ಲಿ ಮೌನಕ್ಕೆ ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪರದೆ ಬೀಳುತ್ತದೆ. ಮೇ 1945ರಲ್ಲಿ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಈ ಬ್ಯಾಲೆಅನ್ನು ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಾಗಿ ಒಂದು ಸೂಟ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೊಳಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅನೇಕ ನಿರ್ವಾಹಕರು ಮುಂದಿನ ಋತುಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ ಮಾಡಿದರು. ಆ ವರ್ಷದ ಅಕ್ಟೋಬರ್ನಲ್ಲಿ ಆರ್ಟೂರ್ ರಾಡ್ಜಿನ್ಸ್ಕಿ ನಡೆಸಿದ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸೂಟ್ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೋ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಪಿಟ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಕಾನ್ಸಾಸ್ ಸಿಟಿ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮತ್ತು ಕ್ಲೀವ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಆ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ನಿಗದಿಪಡಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಇತರ ಅಮೇರಿಕನ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಸೂಟ್ನಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದವು. ಅದರ ದೊಡ್ಡ ಯಶಸ್ಸು (ಆಗಿನ ಪ್ರವಾಸದಲ್ಲಿ) ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿತು, ಇದು ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಾಂ ಅವರನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸೂಟ್ನ ವಿಯೆನ್ನಾ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ನವೆಂಬರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ನಡೆಯಿತು. 1946ರ ಜನವರಿಯಲ್ಲಿ, ಮಾರ್ಥಾ ಗ್ರಹಾಂ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಕಂಪನಿಯು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಕೂಡ ಸೇರಿತ್ತು. ಮೇ 1946 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಸೂಟ್ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ಎಂಟು ವಿಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಬ್ಯಾಲೆನಲ್ಲಿ ಎಪಿಸೋಡ್ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳ ಬದಲಿಗೆ ಅವುಗಳ ಗತಿ ಗುರುತುಗಳಿಂದ ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆಃ "ಪ್ರೊಲಾಗ್", "ಈಡನ್ ವ್ಯಾಲಿ", "ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಡೇ", "ಇಂಟರ್ಲೂಡ್" ಮತ್ತು "ದಿ ಲಾರ್ಡ್ಸ್ ಡೇ". ಸೂಟ್ಗಳಲ್ಲಿ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಕಥೆಯ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ("ಫಿಯರ್ ಇನ್ ದಿ ನೈಟ್", "ಡೇ ಆಫ್ ರಾತ್" ಮತ್ತು "ಮೊಮೆಂಟ್ ಆಫ್ ಕ್ರೈಸಿಸ್") ಬಿಟ್ಟುಬಿಟ್ಟರು, ಈ ಕಂತುಗಳು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದವು ಮತ್ತು ವಿರಳವಾಗಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟವು. ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಸೂಟ್ನ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು 1954 ರಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯವೃಂದಕ್ಕಾಗಿ ಪೂರ್ಣ ಬ್ಯಾಲೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ನಂತರದ ವಾದ್ಯವೃಂದಕ್ಕಾಗಿ (ಕ್ರಮವಾಗಿ 1956 ಮತ್ತು 1967) "ಸಿಂಪಲ್ ಗಿಫ್ಟ್ಸ್" ರೂಪಾಂತರಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಇತರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ರಚಿಸಿದಂತೆ ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ನ ಐದು ಆವೃತ್ತಿಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ; ಕಾಲಾನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆಃ 13 ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಮೂಲ ಬ್ಯಾಲೆ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಾಗಿ ಸೂಟ್, 13 ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಬ್ಯಾಲೆನ ಪರಿಷ್ಕೃತ ಆವೃತ್ತಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಾಗಿ ಪರಿಷ್ಕೃತ ಬ್ಯಾಲೆ ಮತ್ತು 13 ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಸೂಟ್. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸೂಟ್ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ಗಳು ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ನ ಮೊದಲ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸೂಟ್ನದ್ದಾಗಿತ್ತುಃ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಿಂದ 1945 ರ ಸೂಟ್ನ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು 1999 ರಲ್ಲಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮರುಹಂಚಿಕೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಪೂರ್ಣ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ 1954 ರಲ್ಲಿ ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣ ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಕೊಲಂಬಿಯಾ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್ ಅದನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿತು. ಮೂಲ ಬ್ಯಾಲೆನ ಮೊದಲ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣವನ್ನು 1990 ರಲ್ಲಿ ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ಷೆಂಕ್ ಮತ್ತು ಹಗ್ ವೋಲ್ಫ್ ಮಾಡಿದರು. 1958 ರಲ್ಲಿ, ಗ್ರಹಾಂ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸ್ಟುವರ್ಟ್ ಹೋಡ್ಸ್ ಹಸ್ಬಂಡ್ಮ್ಯಾನ್ ನೃತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಬ್ಯಾಲೆ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಈಗಾಗಲೇ ಒಂದು ಯಶಸ್ವಿ ಗ್ರಹಾಂ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಕ್ಯೂ. ಇ. ಡಿ. ಯಿಂದ ಹಣಕಾಸಿನ ನೆರವು ದೊರೆಯಿತು. ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಉತ್ತಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಸಂಗೀತಗಾರ ನಾಥನ್ ಕ್ರೋಲ್, ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಬಯಸಿದಂತೆ ಇದೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಲೂಯಿಸ್ ಹಾರ್ಸ್ಟ್ (ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಿರ್ವಾಹಕ) ಅವರನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಿದರು. 1976ರಲ್ಲಿ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಎನ್. ಇ. ಟಿ. ಯ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಇನ್ ಅಮೇರಿಕಾ ಚಲನಚಿತ್ರ ಸರಣಿಗಾಗಿ ಮತ್ತೊಂದು ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಯುರಿಕೊ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿದ್ದರು. ಎರಡೂ ಆವೃತ್ತಿಗಳ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಮೂಲಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. ಅಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ನ 150ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವಾಣಿಜ್ಯ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳು ಲಭ್ಯವಿವೆ. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಮೂಲಗಳು ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಲೈಬ್ರರಿ ಆಫ್ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ನಲ್ಲಿ ಆರನ್ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಲೈಬ್ರರಿ ಆಫ್ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ನಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಥಾ ಗ್ರಹಾಂ ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಲೈಬ್ರರಿ ಆಫ್ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ನಲ್ಲಿ ಎಲಿಜಬೆತ್ ಸ್ಪ್ರಾಗ್ ಕೂಲಿಡ್ಜ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಲೈಬ್ರರಿ ಆಫ್ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ ಟೇಲ್ಸ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಸ್ಟೇವ್ಃ ಬಿಬಿಸಿ ರೇಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯನ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಮಾರ್ಥಾ ಗ್ರಹಾಂ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಸ್ನಿಂದ ಮಾರ್ಥಾ ಗ್ರಹಾಂ ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಸ್ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಆರನ್ ಕೋಪ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನಿಂದ ಎಲಿಜಬೆತ್ ಸ್ಪ್ರಾಗ್ ಕೂಲಿಡ್ಜ್ ಪುಲಿಟ್ಜರ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ 1944 ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ಗಳು ಇಸಾಮು ನೊಗುಚಿ 1944 ಸಂಯೋಜನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬ್ಯಾಲೆಗಳು ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಸರಳ ಉಡುಗೊರೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ರಿಜಿಸ್ಟ್ರಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ಗಳು ಪೆನ್ಸಿಲ್ವೇನಿಯಾದಲ್ಲಿ ಸೆಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ