Gilded woodcarving in Portugal
ಪೋರ್ಚುಗಲ್ನಲ್ಲಿ (ಪೋರ್ಚುಗಲ್) ಚಿನ್ನದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯು, ಟೈಲ್ನೊಂದಿಗೆ, ದೇಶದ ಅತ್ಯಂತ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚರ್ಚುಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಥೆಡ್ರಲ್ಗಳ ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅರಮನೆಗಳು ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಟ್ಟಡಗಳಲ್ಲಿನ ಉದಾತ್ತ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಚರ್ಚುಗಳಲ್ಲಿ ಬಲಿಪೀಠದ ತುಣುಕುಗಳ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸಂಗ್ರಹವು ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಗೋಥಿಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿದ, ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಚಿನ್ನದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯು 17ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತಾವಾದಿ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ರಾಜ ಡಿ. ಜೊವೊ ವಿ. ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು. 19ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಇದು ತನ್ನ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಯುಗದ ಅಂತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಕಂಚಿನ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯು ಇತರ ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಬೇಡಿಕೆಯ ಅಲಂಕಾರಗಳಾದ ಶಿಲ್ಪ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ವೆಚ್ಚದಾಯಕ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಅಬ್ಬರದ ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಟೈಲ್ ಸಹ ಅಗ್ಗವಾಗಿದೆ. ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಚಿನ್ನದ ಪ್ರಮಾಣವು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಶಿಲ್ಪಿ ಅಥವಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ವ್ಯಾಪಕ ತರಬೇತಿಯ ಅಗತ್ಯವಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ರೂಪಗಳನ್ನು ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕಗಳಿಂದ ಪಡೆದ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಿಂದ ನಕಲು ಮಾಡಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ಹದಿನೇಳನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಶಬ್ದಕೋಶವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ಸಾಗಿಸಿದ ನಂತರ, ಇದು ಸ್ಥಳೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಂಡಿತು, ಇದು ಬ್ರೆಜಿಲ್ ಅಥವಾ ಭಾರತದಲ್ಲಿ-ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಗೋವಾದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಖಾತರಿಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಆದೇಶಗಳಿಂದ ಆಯೋಗಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭೌಗೋಳಿಕ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸಂಬಂಧಿತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಬಿಳಿ ಅಥವಾ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮರದ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಉದಾಹರಣೆಗಳಿವೆ, ಆದರೆ ಚಿನ್ನದ ಕೆತ್ತನೆಗಳ ದೃಶ್ಯ ಪ್ರಭಾವವಿಲ್ಲ. ಪೋರ್ಚುಗಲ್ನಲ್ಲಿ ಗೋಥಿಕ್ ಮತ್ತು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಮ್ಯಾನುಯೆಲಿನ್ ಗಿಲ್ಡೆಡ್ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯು ಗೋಥಿಕ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಲೋಹದಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ, ಶೈಲಿಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಬಳಸಿ. ಗೋಥಿಕ್ ಕಮಾನುಗಳು, ಶಿಖರಗಳು, ಕಂಬಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳು ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ವಿಶಿಷ್ಟ ರೂಪವು ಮರದ ರಚನೆಯಾಗಿದ್ದು, "ಯಂತ್ರ" ದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಭಾಗಕ್ಕಾಗಿ ಚಿನ್ನದ ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನು ಇಡಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಉಳಿದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸರಳ ಮರದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಬಣ್ಣದಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಗಿತ್ತು. ಉಳಿದಿರುವ ಸಣ್ಣ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಬಲಿಪೀಠದ ತುಣುಕುಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ (ಬರೊಕ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅಗಾಧ ಬಹುಮತವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು), ಅವು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದವು ಎಂದು ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಕೋಯಿಂಬ್ರಾದ ಹಳೆಯ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನಲ್ಲಿರುವ ಮುಖ್ಯ ಬಲಿಪೀಠದ ತುಣುಕು. ಮ್ಯಾನುಯೆಲಿನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪೋರ್ಟಲ್ ರಚನೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಹೆರಾಲ್ಡಿಕ್, ಆರ್ಮಿಲ್ಲರಿ ಗೋಳ, ಕ್ರಿಸ್ತನ ಶಿಲುಬೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತಿದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಂಶಗಳಿಗೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಮುಖ್ಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾದ, ತೋಮರ್ನಲ್ಲಿರುವ ಕಾನ್ವೆಂಟ್ ಆಫ್ ದಿ ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಮೊನಾಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ಅಲ್ಕೋಬಾಕಾದಲ್ಲಿರುವ ಬಲಿಪೀಠ ಮತ್ತು ಕಾಯಿರ್ ಸ್ಟಾಲ್ಗಳು ಕಣ್ಮರೆಯಾದವು, ಆದರೆ ಕೋಯಿಂಬ್ರಾದಲ್ಲಿರುವ ಸಾಂಟಾ ಕ್ರೂಜ್ ಮೊನಾಸ್ಟರಿಯಲ್ಲಿರುವ ಸ್ಮಾರಕ ಕಾಯಿರ್ ಸ್ಟಾಲ್ಗಳು ಉಳಿದಿವೆ. ಮರದ ಗಿಲ್ಟ್ ಉತ್ತರ ಯುರೋಪಿನ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಸೌಂದರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸರಿಹೊಂದಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮಾಚಿಮ್ ತಯಾರಿಸಿದರು. ಪುನರುಜ್ಜೀವನವು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು, ಆದರೆ ಚಿನ್ನದ ಕೆತ್ತನೆಯಿಲ್ಲದೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಆ ಕಾಲದ ಪುಸ್ತಕಗಳ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು. ಮರದಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಿದ ಅಲಂಕಾರವು ಉದ್ದೇಶಿತ ಕಲ್ಲಿನ ರೂಪಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿತ್ತು, ಇದು ಪೋರ್ಟಲ್ಗಳು, ಸಮಾಧಿಗಳು ಅಥವಾ ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಹ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲ್ಲು ಅಥವಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ದೊಡ್ಡ ಬಲಿಪೀಠದ ತುಣುಕುಗಳ ಆದ್ಯತೆಯು ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ವಾಯತ್ತ ರೂಪವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಅವಕಾಶ ನೀಡಲಿಲ್ಲ, ಇದು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಯಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ನಂತರದ ಮೆನೆರಿಸಮ್ ಸ್ವಾಯತ್ತ ಚಿನ್ನದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆ ಉದ್ಭವಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಷರತ್ತುಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿತು. ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ಇತರ ಅಂಶಗಳು ಮ್ಯಾನರಿಸ್ಟ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಗಿಲ್ಟ್ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯ ವಿಸ್ತರಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾದವು. ಹದಿನಾರನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ಆರ್ಥಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು, ಜೆಸ್ಯೂಟ್ಗಳ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ, ಸಂಬಾರ ಪದಾರ್ಥಗಳ ವ್ಯಾಪಾರದ ನಷ್ಟ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಅಲ್ಕಾಸರ್ ಕ್ವಿಬಿರ್ನಲ್ಲಿ ರಾಜ ಡಿ. ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯೋನ ಮರಣವು ಆರ್ಥಿಕ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳ ಕ್ರಮೇಣ ಕಡಿತಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು ಮತ್ತು ದುಬಾರಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ಕಡಿತಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರಮುಖ ಕಲೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಟ್ರೆಂಟ್ ಮಂಡಳಿಯು ವಿಧಿಸಿದ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಒಳಪಟ್ಟಿತ್ತು. ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟೆಂಟ್ಗಳ ನಡುವಿನ ಬಿರುಕಿನ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿತ್ತು. ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಬೆರಗುಗೊಳಿಸಿದವು-ಸಂಪತ್ತಿನ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು-ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಚರ್ಚ್ನ ಎಲ್ಲಾ ನಿರ್ದೇಶನಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಂಡವು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರೂಪವನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿದವು. ಬಲಿಪೀಠವು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪಾತ್ರದ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ತರುವಾಯ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಇಡೀ ಗೋಡೆಯನ್ನು ಆವರಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರ ಚೌಕಟ್ಟಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದವು. ಮರಗೆಲಸವು ಸ್ವಾಯತ್ತತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸರಳ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿತು. ಸೆಟ್ ಅನ್ನು ಹಲವಾರು ರೀತಿಯ ಪರಿಹಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಹಡಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಟ್ರಯಂಫ್ ಕಮಾನುಗಳನ್ನು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗಾಯಕವೃಂದದಲ್ಲಿ, ಅಲಂಕೃತ ಬಲಿಪೀಠದ ಹಿಂದಿನ ಜಾಗವನ್ನು ನೋಡಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾರ್ನಿಡ್-ಲಿಸ್ಬನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸಾವೊ ಡೊಮಿಂಗೋಸ್ ಡಿ ಬೆನ್ಫಿಕಾ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಲುಜ್ನಲ್ಲಿನ ಗಾಯಕವೃಂದದ ಸಣ್ಣ-ಬಣ್ಣದ ಬಲಿಪೀಠದ ತುಣುಕುಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ವೆನೆಗಾಸ್ ಅವರು ಡಿಯೋಗೊ ಟೀಕ್ಸೀರಾ ಅವರ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿದ ಹೆಚ್ಚು ಬಣ್ಣದ ಕಾರ್ನಿಡ್ ಬಲಿಪೀಠದ ತುಣುಕುಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಲಿಸ್ಬನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸಾವೊ ರೋಕ್ನ ಮುಖ್ಯ ಬಲಿಪೀಠವು ಜೆಸ್ಯೂಟಿಕಲ್ ಚರ್ಚುಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮತ್ತೊಂದು ಗುಂಪಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಲಿಸ್ಬನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಸಾವೊ ರೋಕ್ ಇಡೀ ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಸರಣಿಯ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಅದರ ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಅಲಂಕಾರ, ಉತ್ತಮ ರಚನೆಯ ರೇಖೆಗಳು, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು, ಹಲವಾರು ಮಹಡಿಗಳು, ಕಾಲಮ್ಗಳು ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ವಿಭಾಗಿಸಲಾದ ಸ್ಥಳಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಜೆಸ್ಯೂಟ್ ಚರ್ಚುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲಾಯಿತು. ಪೋರ್ಟಲೆಗ್ರೆಯ ಕೆಥೆಡ್ರಲ್ ಈ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬಲಿಪೀಠವನ್ನು ಶ್ರೇಷ್ಠವಾದ ಕಂಬಗಳು, ಉಬ್ಬುಶಿಲ್ಪಗಳು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬರೊಕ್ ಈ ಅವಧಿಯು ಪೋರ್ಚುಗಲ್ ಮತ್ತು ಬ್ರೆಜಿಲ್ನಲ್ಲಿ ಮರಗೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಮಾರಕ ಹಂತವಾಗಿತ್ತು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜರಾದ ಫೆಲಿಪ್ II, III ಮತ್ತು IV ರ ಸರ್ಕಾರದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ 60 ವರ್ಷಗಳ ಬಲವಂತದ ಐಬೀರಿಯನ್ ಏಕೀಕರಣದ ಅಂತ್ಯದೊಂದಿಗೆ, 1640 ರಲ್ಲಿ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ ಮತ್ತು ನಂತರದ ಯುದ್ಧ, ಪೋರ್ಚುಗಲ್ನಲ್ಲಿ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರೋಕ್ ಮಾದರಿಗಳಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿತು. ಕಷ್ಟದ ಆರ್ಥಿಕ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯು ಅರ್ಥವನ್ನು ಗಳಿಸಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳನ್ನು ಬಲಿಪೀಠದ ತುಂಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಸ್ಪೇನ್ ಮೂಲಕ ಆಗಮಿಸಿದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪುಸ್ತಕಗಳಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸ್ಫೂರ್ತಿಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಹೋಯಿತು. ರೋಮನ್ಸ್ಕ್ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾನುಯೆಲಿನ್ ಪೋರ್ಟಲ್ಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ವಿನ್ಯಾಸವು ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ಹರಿದರೆ, ಅಲಂಕಾರವು ಎರಡನೆಯದರ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಬಲಿಪೀಠವು ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಆರ್ಕಿವೋಲ್ಟ್ಗಳು, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಕಾಲಮ್ಗಳು (ಸೂಡೊ ಸಲೋಮೋನಿಕ್), ವೇದಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಿಂಹಾಸನದಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಪ್ರಬಲ ಯಂತ್ರವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಅಲಂಕಾರವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಇಡೀ ಸೆಟ್ ಅನ್ನು ಆವರಿಸಿರುವ ಚದುರಿದ ಎಲೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಬಲಿಪೀಠವು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಬರೊಕ್ ಆಗಿದೆ, ಆದರೂ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಐಬೀರಿಯನ್ ಶಾಂತಿ, ಮತ್ತು ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ವಜ್ರಗಳ ಆವಿಷ್ಕಾರವು ಪೋರ್ಚುಗಲ್ ಅನ್ನು ಕಿಂಗ್ ಡಿ. ಜೊವೊ ವಿ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿನ ಅತ್ಯಂತ ಶ್ರೀಮಂತ ದೇಶವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬರೊಕ್ ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ರುಚಿಯನ್ನು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ಸರಿಹೊಂದಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು "ಜೋನಿನಾ" ಎಂದು ದೀಕ್ಷಾಸ್ನಾನ ಪಡೆದರು. ಇದು ಆರ್ಕೈವೋಲ್ಟ್ಗಳನ್ನು ಟ್ರಿಮ್ ಕಟ್ ಆಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿತು, ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಂತಹ ದೇವತೆಗಳು, ಹೂಮಾಲೆಗಳು, ಸಸ್ಯಗಳಂತಹ ರೂಪಗಳು, ಪಕ್ಷಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಇದು ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಕಂಬಗಳು, ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಸಿಂಹಾಸನವನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿತ್ತು. ಈ ಅಲಂಕಾರವು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಲಭ್ಯವಿರುವ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಮೇಲ್ಮೈ-ಕಮಾನುಗಳು, ಗೋಡೆಗಳು, ಕಂಬಗಳು, ಕಮಾನುಗಳು ಮತ್ತು ಪಲ್ಪಿಟ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಚರ್ಚ್ನ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಹರಡುತ್ತದೆ. ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಉತ್ತರದಿಂದ ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ ಚದುರಿಹೋಗಿವೆ, ಆದರೆ ಮುಖ್ಯವಾದವುಗಳೆಂದರೆ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸಾವೊ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ (ಪೋರ್ಟೊ) ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸಾಂತಾ ಕ್ಲಾರಾ (ಪೋರ್ಟೊ). ಇವೆರಡೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬರೊಕ್ ಗಿಲ್ಡೆಡ್ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿದ್ದು, ಅವು ಚಿನ್ನದ ಗುಹೆಯ ನೋಟವನ್ನು ನೀಡಿವೆ. ಪೋರ್ಟೊದಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿವೆಃ ರಾಜನು ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯ ಗಾಡಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪೋಪ್ಗೆ ತನ್ನ ರಾಯಭಾರ ಕಚೇರಿಯು ಬಳಸುವ ಮೂರು ಬರೊಕ್ ಗಾಡಿಗಳು, ಈಗ ಲಿಸ್ಬನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಡಾಸ್ ಕೋಚಸ್ (ನ್ಯಾಷನಲ್ ಕ್ಯಾರೇಜಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ) ನಲ್ಲಿವೆ. ರೊಕೊಕೊ ರಾಜ ಡಿ. ಜೊವೊ ವಿ ನಂತರ ಅವನ ಮಗ ರಾಜ ಡಿ. ಜೋಸ್ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯಾದನು. ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿಯು ಬ್ರೆಜಿಲ್ನ ವಜ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅಮೂಲ್ಯ ಲೋಹಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ವೈಭವದ ರಾಜಕೀಯವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಇದು ರೊಕೊಕೊ ನಂತರ ಐಷಾರಾಮಿ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪೋರ್ಚುಗಲ್ ತನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಭೀಕರವಾದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಕೋಪದಿಂದ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿನ ಅತ್ಯಂತ ಭೀಕರವಾದ 1755ರ ಲಿಸ್ಬನ್ ಭೂಕಂಪದಿಂದ ಬದುಕುಳಿಯಿತು. ರೊಕೊಕೊ ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನು ಹಲವಾರು ಪ್ರವಾಹಗಳು ಅಥವಾ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಶೈಲಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಉತ್ತರದಿಂದ ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಶೆಲ್ಗಳು, ದೇವತೆಗಳು, ವಾಲ್ಯೂಟ್ಸ್, ಎಲೆಗಳು, ಪುಟಿ, ಕಾಲಮ್ಗಳು, ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಕಾಲಮ್ಗಳು (ಸೂಡೊ-ಸಲೋಮೋನಿಕ್), ಬಣ್ಣದ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಬಹಳಷ್ಟು ಚಿನ್ನವು ಅದರ ಔಪಚಾರಿಕ ಶಬ್ದಕೋಶವಾಗಿದೆ. ಲಿಸ್ಬನ್ ಸುತ್ತಮುತ್ತ ಎರಡು ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡವು. ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳು ರಾಜಮನೆತನವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದವು, ಸೊಬಗು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಆದರೆ ರೊಕೊಕೊ ಶಬ್ದಕೋಶದೊಂದಿಗೆ, ಮತ್ತು ಜೊನಿನಾ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆ ಮತ್ತು ಸಾವೊ ರೋಕ್ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿರುವ ಸಾವೊ ಜೊವೊ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟಾದ ಚಾಪೆಲ್ನಿಂದ ಉಳಿದ ಪ್ರಭಾವಗಳೊಂದಿಗೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಇವು ಸೇರಿವೆಃ ಕ್ವೆಲುಜ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅರಮನೆಯ ಚಾಪೆಲ್-ಬಣ್ಣದ ಅಮೃತಶಿಲೆಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಬಣ್ಣದ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ, ಕೆಲವು ಚಿನ್ನದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಗಳು, ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಸ್ಪರ್ಶದೊಂದಿಗೆ ಬಹಳ ಸೊಗಸಾದವು. ಲಿಸ್ಬನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಮ್ಯಾಡ್ರೆ ಡಿ ಡ್ಯೂಸ್ ಕಾನ್ವೆಂಟ್ನಲ್ಲಿರುವ ಮುಖ್ಯ ಬಲಿಪೀಠ-ಜೋನಿನಾ ಪ್ರಭಾವದೊಂದಿಗೆ, ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಸಿಂಹಾಸನವನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಇದು ರೊಕೊಕೊದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪೊಂಬಾಲಿನ್ ಚರ್ಚುಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದವು. ಭೂಕಂಪದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವು ಪೂರ್ವನಿರ್ಮಿತ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿತು. ಈ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಆಂತರಿಕ ರೊಕೊಕೊ ಅಲಂಕಾರ, ಮರ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳು, ಮುಖ್ಯ ಬಲಿಪೀಠದಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಸಿಂಹಾಸನ, ಕಾಲಮ್ಗಳು, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರೂಪಗಳು, ಕೆಲವು ಚಿನ್ನದ ಆಕಾರಗಳು, ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು (ಪೆಡ್ರೊ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿನೊ ಡಿ ಕಾರ್ವಾಲ್ಹೊ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ) ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳೆಂದರೆಃ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸ್ಯಾಂಟೋ ಆಂಟೋನಿಯೊ ಆಫ್ ಲಿಸ್ಬನ್ (ಸೇಂಟ್ ಆಂಥೋನಿ ಅವರ ಜನ್ಮಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ), ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ದಿ ಎನ್ಕಾರ್ನಾಕೊ, ಮ್ಯಾಗ್ಡಲೀನಾ ಚರ್ಚ್ ಮತ್ತು ಬೆಸಿಲಿಕಾ ಆಫ್ ನೋಸಾ ಸೆನ್ಹೋರಾ ಡಾಸ್ ಮಾರ್ಟಿಯರ್ಸ್. ಕಡಿಮೆ ನಾಶವಾದ ಕಟ್ಟಡಗಳಲ್ಲಿ, ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಅಲಂಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೊಂಬಲೈನ್ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸುವುದು ಗುರಿಯಾಗಿತ್ತು. ಪವಿತ್ರವಲ್ಲದ ("ಅಪವಿತ್ರ") ಫ್ರೆಂಚ್ ಪ್ರಭಾವವು ಗೋಚರಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅರಮನೆಗಳ ಒಳಗೆ ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು/ಅಥವಾ ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಸಿಮ್ಯುಲೇಟಿಂಗ್ ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾದ ಅಲಂಕಾರಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇದು ಶ್ರೀಮಂತವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು. ಮುಖ್ಯ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಕ್ವೆಲುಜ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅರಮನೆಯ ಸಿಂಹಾಸನದ ಕೋಣೆ. ಕೋಯಿಂಬ್ರಾ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಾಂಟಾ ಕ್ರೂಜ್ ಮೊನಾಸ್ಟರಿಯ ಚರ್ಚ್ನ ಮುಖ್ಯ ಬಲಿಪೀಠದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಶಾಲೆಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ರಚನೆಗಳು ರೊಕೊಕೊ ಆಗಿವೆ, ಆದರೆ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಅಮೃತಶಿಲೆಗಳು, ಕಾಲಮ್ಗಳು, ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಸಿಂಹಾಸನಗಳಲ್ಲಿ ಪೊಂಬಾಲಿನ್ ಪ್ರಭಾವವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಮೇಲಿನ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸುಂದರವಾದ ಮುಂಭಾಗ ಮತ್ತು ದೇವದೂತರಂತಹ ಶಿಲ್ಪಗಳೊಂದಿಗೆ "ಜೋನಿನಾ" ದ ಪ್ರಭಾವವು ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಪೋರ್ಚುಗಲ್ನ ಉತ್ತರ ಭಾಗವು ರೊಕೊಕೊ ಮತ್ತು ಜೋನಿನೊಗಳನ್ನು ಬೆಸೆಯುವ ರೊಕೊಕೊ ಬಲಿಪೀಠದ ತುಣುಕುಗಳ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು. ವರ್ಣಚಿತ್ರ ಅಥವಾ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಈ ಕೃತಿಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿದ್ದವು. ಬ್ರಾಗಾ ಸುತ್ತಲೂ, ಆಂಡ್ರೆ ಸೊರೆಸ್ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಶಾಲೆಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು, ಇದು ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಸಮ್ಮಿಳನದಿಂದ, ಉತ್ತಮ ಸೊಬಗು ಮತ್ತು ಗುಣಮಟ್ಟದ ಬಲಿಪೀಠದ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇವು ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿರುವ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾದದ ಅವಧಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳೆಂದರೆಃ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ದಿ ಮೊನಾಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ಟಿಬಾಸ್-ಮುಖ್ಯ ಬಲಿಪೀಠ, ವಿಜಯದ ಕಮಾನು ಮತ್ತು ಸ್ಮಾರಕ ಅಂಗ. ಕಾರ್ಮೋ ಚರ್ಚ್ (ಪೋರ್ಟೊ)-ಚಾಪೆಲ್. ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ನೋಸಾ ಸೆನ್ಹೋರಾ ಡಾ ವಿಟೋರಿಯಾ (ಪೋರ್ಟೊ)-ಮುಖ್ಯ ಬಲಿಪೀಠ. ಚಾಪೆಲ್ ಆಫ್ ಫಾಲ್ಪೆರಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಮಡಾಲೇನಾ (ಬ್ರಾಗಾ)-ಮುಖ್ಯ ಬಲಿಪೀಠ. ದಕ್ಷಿಣ ಪೋರ್ಚುಗಲ್ನಲ್ಲಿ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಸಮೃದ್ಧಿಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯು ಕಡಿಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಅಮೃತಶಿಲೆಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಮರದ ರಚನೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ನಿವಾರಿಸುತ್ತದೆ. ಅಲೆಂಟೆಜೊ ಮತ್ತು ಅಲ್ಗಾರ್ವೆಯಲ್ಲಿನ ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ದೇಶದ ಇತರ ಭಾಗಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. ಈ ಸ್ವಂತಿಕೆಯು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇವೋರಾದಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆಃ ಕಾನ್ವೆಂಟ್ ಆಫ್ ಕಾರ್ಮೋ (ಇವೋರಾ) ಕಾನ್ವೆಂಟ್ ಆಫ್ ರೆಮಿಡಿಯೋಸ್ (ಇವೋರಾ)-ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಕಾನ್ವೆಂಟ್ ಆಫ್ ಸಾವೊ ಜೋಸ್ (ಇವೋರಾ) ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಮರ್ಸೀಸ್ (ಇವೋರಾ) ಸಾವೊ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಚರ್ಚ್ (ಫಾರೋ)-ಚಿನ್ನದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆ ಮತ್ತು ಟೈಲ್ನ ಗಮನಾರ್ಹ ಮಿಶ್ರಣ. ಗಾಡಿಗಳು ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದವು. ರಾಣಿ ಡಿ. ಮಾರಿಯಾ I ರ ಆಳ್ವಿಕೆಯು ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಡಾಸ್ ಕೋಚಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಇತ್ತೀಚಿನ ಪ್ರಮುಖ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿತು. ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಮ್ ಪೋರ್ಚುಗಲ್ನಲ್ಲಿ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಕೆಲವು ಚರ್ಚುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಕೆಲವು ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರೋಮನ್ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಗೌರವಿಸುವ ಅವಶ್ಯಕತೆಯಿಂದಾಗಿ, ಅವುಗಳ ಸ್ವಂತಿಕೆಗೆ ವೆಚ್ಚವಾಗುತ್ತದೆ. ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಆರ್ಡೆಮ್ ಟೆರ್ಸೆರಾ ಡಿ ಸಾವೊ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಲಾಪಾ (ಪೋರ್ಟೊ) ಬಲಿಪೀಠಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ಆಕ್ರಮಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬ್ರೆಜಿಲ್ಗೆ ರಾಜಮನೆತನದ ಗಡೀಪಾರು, ಅಲ್ಲಿ ದೇಶವು (ಯುನೈಟೆಡ್ ಕಿಂಗ್ಡಮ್ ಆಫ್ ಪೋರ್ಚುಗಲ್ ಮತ್ತು ಬ್ರೆಜಿಲ್) ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹೂಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಹದಿನೇಳು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ರಾಜನು ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯು ಅದರ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು, ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಶೈಲಿಯಿಂದ ಮುಳುಗಿತು. ಪೋರ್ಚುಗಲ್ ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ ಪೋರ್ಚುಗಲ್ನಲ್ಲಿ ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಕಲಾ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಯ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸ