Medardo Rosso
ಮೆದಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊ (21 ಜೂನ್ 1858-31 ಮಾರ್ಚ್ 1928) ಒಬ್ಬ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಅವನ ಸಮಕಾಲೀನ ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಯಾದ ಆಗಸ್ಟೆ ರಾಡಿನ್ನಂತೆಯೇ, ಅವನನ್ನು ಭಾವಪ್ರಭಾವ ನಿರೂಪಣೆಯ ನಂತರದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಕಲಾವಿದ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳು ರೊಸ್ಸೊ ಟುರಿನ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ತಂದೆ ರೈಲ್ವೆ ನಿಲ್ದಾಣದ ಇನ್ಸ್ಪೆಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ರೊಸ್ಸೊ ಹನ್ನೆರಡು ವರ್ಷದವನಾಗಿದ್ದಾಗ ಕುಟುಂಬವು ಮಿಲನ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. 24 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಸೈನ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ರೊಸ್ಸೊ ಬ್ರೆರಾ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಕೊಂಡನು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಅಕಾಡೆಮಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಅಭ್ಯಾಸವಾಗಿದ್ದ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ ಲೈವ್ ಮಾಡೆಲ್ಗಳು ಮತ್ತು ದೇಹದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಬಳಸಬೇಕೆಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಿ ರೊಸ್ಸೊ ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡಿದ್ದ ಅರ್ಜಿಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ಗುದ್ದಿದ ನಂತರ ಅವನನ್ನು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಹೊರಹಾಕಲಾಯಿತು. ತನ್ನ 1889 ರ ಜೀವಂತ ಕಲಾವಿದರ ಪಂಚಾಂಗದಲ್ಲಿ, ಏಂಜೆಲೋ ಡಿ ಗುಬೆರ್ನಾಟಿಸ್ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ರೊಸ್ಸೊನ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳ ಭಾವಪ್ರಧಾನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನೀಡಿದರುಃ (ಅವನು) ಪ್ರತಿ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿಯೂ, ಪ್ರತಿ ವಿಧಾನದಲ್ಲೂ, ಪ್ರತಿ ಅಕಾಡೆಮಿಯೊಂದಿಗೂ ಬಂಡಾಯವೆದ್ದನು, ವ್ಯಾಪಾರ, ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ದ್ವೇಷಿಸುತ್ತಿದ್ದನು, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಕಂಡುಕೊಂಡನು, ಬೆಂಬಲವಿಲ್ಲದೆ, ಮಾಸ್ಟರ್ ಇಲ್ಲದೆ, ಸಲಹೆಗಾರರಿಲ್ಲದೆ, ಮತ್ತು ಬಂಧಿತ ಮತ್ತು ಅಸೂಯೆಪಡುವ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು, ತನ್ನ ಜಾಣ್ಮೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ. ಆದರೆ ಬೈಬಲ್ನಲ್ಲಿ "ಒಬ್ಬರೇ ಹೋಗು" ಎಂಬ ಮಾತಿದೆ. ಈ ಮತ್ತು ಆ ಎದುರಾಳಿಯ ಬಲವಾದ ಬೆಂಬಲಿಗರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಜಯಗಳಿಸಿದ ಇಡೀ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಆ ದೀರ್ಘ ದೈನಂದಿನ ಜಾಗರೂಕತೆಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಅವನು ತನ್ನ ಶಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚಳವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದನು, ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದನು, ಹಿಂದೆಂದೂ ನೋಡಿರದ ವಿಶಾಲವಾದ ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ದಿಗಂತವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡನು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಪರೀಕ್ಷೆಗೆ ಒಳಪಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ಮಿಲನ್ನಲ್ಲಿ 1881ರಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ರೊಸ್ಸೊ ದಿ ಹೂಲಿಗನ್ (1882) ಮತ್ತು ಕಿಸ್ ಅಂಡರ್ ದಿ ಲ್ಯಾಂಪ್ಪೋಸ್ಟ್ (1882) ನಂತಹ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರಭಾವಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಕಂಚಿನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1882ರ ನಂತರ, ಬಹುಶಃ ಚಿತ್ತಪ್ರಭಾವ ನಿರೂಪಣೆಯ ಆವಿಷ್ಕಾರದಿಂದಾಗಿ, ರೊಸ್ಸೊ ಅವರ ಶೈಲಿಯು ಬದಲಾಗಲಾರಂಭಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲವು ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಾದ ಪೋರ್ಟಿನಿಯಾ (ದ್ವಾರಪಾಲಿಕೆ) (1883-84) ಮತ್ತು ಕಾರ್ನೆ ಆಲ್ಟ್ರೂಯಿ (ಫ್ಲೆಶ್ ಆಫ್ ಅದರ್ಸ್) (1883-84) "ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ಆಟವನ್ನು ಮೃದುಗೊಳಿಸಲು ಸ್ಕೆಚಿ ಮಾಡೆಲಿಂಗ್, ಚಪ್ಪಟೆಯಾದ ಸಮತಲಗಳು ಮತ್ತು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಮಾಡ್ಯುಲೇಟೆಡ್ ಮೇಲ್ಮೈಗಳ ಪರವಾಗಿ ವಿವರಗಳ ನಷ್ಟವನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತವೆ". ರೊಸ್ಸೊ ತನ್ನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳಿಗೆ ಎಂದಿಗೂ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡನು, ಅದರಿಂದ ಅವನು ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮಾದರಿಯನ್ನು ತಯಾರಿಸುತ್ತಾನೆ, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಋಣಾತ್ಮಕ ಅಚ್ಚು ರಚಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವನು ಸಿರ್ ಪರ್ಡ್ಯೂ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕಂಚಿನಲ್ಲಿ ಎರಕಹೊಯ್ದನು, ಮತ್ತು ಅವನು ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ನಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಎರಕಹೊಯ್ದನು, ಮತ್ತು ಬಹಳ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಒಳಭಾಗದೊಂದಿಗೆ ಮೇಣವನ್ನು ಹಾಕಿದನು. ಕೆಲವು ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ರೋಸ್ಸೊ 1884 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿ ಶಿಲ್ಪಿ ಜೂಲ್ಸ್ ಡಾಲೌ ಅವರ ಸ್ಟುಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಐತಿಹಾಸಿಕ ದಾಖಲೆಗಳು ಇದನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸಿಲ್ಲ. ಮಿಲಾನ್ನಲ್ಲಿ, ರೋಸ್ಸೊ 1880ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬಿಡಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಜೊತೆಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ನಮೂದುಗಳ ಸರಣಿಯ ಜೊತೆಗೆ, ವಿಮರ್ಶಕ ಫಿಲಿಪ್ಪೊ ಫಿಲಿಪ್ಪಿ ಅವರ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಸ್ಮಾರಕವೂ ಸೇರಿತ್ತು. ರೋಸ್ಸೊ 1889 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಮೊದಲನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರದವರೆಗೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಅವರು ಬರಹಗಾರ ಎಮಿಲ್ ಝೋಲಾ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು, ರೋಸ್ಸೊ ಅವರು ಬರಿಚಿನೋ ಪಾತ್ರವರ್ಗವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಂದು ಹೇಳಲು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿದರು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಕಲಾವಿದನ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು, ಜೊತೆಗೆ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ಗಳ ಎಂಜಿನಿಯರ್ ಮತ್ತು ಪೋಷಕ ಹೆನ್ರಿ ರೌರ್ಟ್, ರೋಸ್ಸೊ 1890 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ ಕಂಚಿನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ತನ್ನ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ರೊಸ್ಸೊ ತನ್ನ ಸ್ಟುಡಿಯೊದಲ್ಲಿ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಈ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಕೃತಿಗಳ ವಿಭಿನ್ನ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವ ಸಲುವಾಗಿ ವಿವಿಧ ಬೆಳಕಿನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಕೇಂದ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಮಾಡಿದನು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮುದ್ರಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಕುಶಲತೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ವಿಷಯಗಳ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ನೋಟವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಕ್ರಾಪಿಂಗ್, ಮಡಿಕೆ, ಸ್ಕ್ರಾಚಿಂಗ್ ಅಥವಾ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿ, ರೋಸೋ ಅವರ ಪ್ರಮುಖ ಕಾಳಜಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದರೆ ಭೌತಿಕ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಯನ್ನು ಬೆಳಕಿನ ಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ಪರಿಣಾಮಗಳಿಗೆ ಒಳಪಡಿಸುವುದು. ಆದ್ದರಿಂದ ಒರಟಾದ, ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ಮಾದರಿಯ ಮೂಲಕ ಅವರು ನಂತರ ಕಂಚು, ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಅಥವಾ ಮೇಣದಲ್ಲಿ ಎರಕಹೊಯ್ದರು. ರೋಸ್ಸೊ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದನು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಫೌಂಡರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ತಮ್ಮ ಅಚ್ಚುಗಳನ್ನು ಎರಕಹೊಯ್ದ ಮಾಡಲು ವೃತ್ತಿಪರ ಫೌಂಡರಿಗಳಿಗೆ ಕಳುಹಿಸಿದರು. ಈ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ರೊಸ್ಸೊಗೆ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲ್ಮೈಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಅಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕುಶಲತೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಇತರರು "ಎರಕಹೊಯ್ದ ದೋಷಗಳು" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಎರಕಹೊಯ್ದ ನಂತರ ಕಂಚಿನ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಉಳಿಯುವ ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಹೂಡಿಕೆಯನ್ನು ಸ್ವಚ್ಛಗೊಳಿಸದಿರಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು. ರೊಸ್ಸೊಗೆ, ಈ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಗಳನ್ನು ದೃಶ್ಯ ಅಥವಾ ಆಪ್ಟಿಕಲ್ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಅದರ ಮೂಲಕ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಭೌತಿಕತೆಯು ಅವನ ಅಭ್ಯಾಸದ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿದ್ದಾಗ, ವೀಕ್ಷಕರ ಅನಿಸಿಕೆಗೆ ಅಧೀನವಾಗಿತ್ತುಃ ಬೆಳಕು ನಮ್ಮ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮೂಲತತ್ವವಾಗಿದೆ, ಬೆಳಕಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲದ ಕಲಾಕೃತಿಯು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಲು ಯಾವುದೇ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಬೆಳಕು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅದು ಏಕತೆ ಮತ್ತು ವಿಶಾಲತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಾರದು-ಅದು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿರಬೇಕು, ಕ್ಷುಲ್ಲಕವಾಗಿರಬೇಕು, ತಪ್ಪಾಗಿ ಕಲ್ಪಿಸಿರಬೇಕು, ವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲೆ ಆಧಾರಿತವಾಗಿರಬೇಕು. ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲು ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ ಪರಿಣಾಮಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಅಂತಹ ಅಥವಾ ಅಂತಹ ದೂರದಲ್ಲಿ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೌಲ್ಯಗಳು, ಮೂಳೆಗಳು, ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ನಮ್ಮ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ತರಲು ನಮ್ಮ ಕೈ ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ-ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ವಸ್ತುವಿನ ಜೀವನ. ಕಲಾಕೃತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು, ನಾವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ದೃಶ್ಯ ಪ್ರಭಾವದ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತರಾಗಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಅದು ನಮ್ಮ ನೆನಪು ಮತ್ತು ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ಜಾಗೃತಗೊಳ್ಳುವ ಸಹಾನುಭೂತಿಯ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತರಾಗಿರಬೇಕು, ಆದರೆ ನಮ್ಮ ಬೆರಳುಗಳ ಸ್ಪರ್ಶದ ಮೇಲೆ ಅಲ್ಲ. ರೊಸ್ಸೊ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗ್ರಾಹಕರು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದನು. ಆತ ಆಗಸ್ಟೆ ರಾಡಿನ್ನೊಂದಿಗೆ ಸ್ನೇಹವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಇಬ್ಬರು ಕಲಾವಿದರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಿನಿಮಯ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು, ಆದರೆ ಮಾಧ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಚರ್ಚೆಯ ನಂತರ, ರೋಡಿನ್ ತನ್ನ ಮೇಲಿನ ಸಾಲವನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲು ವಿಫಲನಾಗಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಕೋಪಗೊಂಡ ರೋಸ್ಸೊ ಭಾವಿಸಿದಾಗ ಅವರ ಸಂಬಂಧವು ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. 1906ರಲ್ಲಿ, ಐದು ವರ್ಷದ ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ವಿಲಿಯಂ ಮೊಂಡ್ನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ವಿಫಲವಾದ ಸರಣಿ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ನಂತರ, ರೋಸ್ಸೊ ತನ್ನ ಕೊನೆಯ ಮೂಲ ವಿಷಯವನ್ನು ಎಕ್ಸೆ ಪುಯೆರ್ (ಬೆಹೋಲ್ದ್ ದಿ ಚೈಲ್ಡ್) ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಅರಿತುಕೊಂಡನು, ರೋಸ್ಸೊ ಅವನನ್ನು ನಂತರ ಎಳೆಯಲಾದ ಪರದೆಯ ಹಿಂದೆ ನಿಂತಿರುವುದನ್ನು ನೋಡಿದನು, ಇದು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಕೃತಿಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಇಪ್ಪತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಯಾವುದೇ ಹೊಸ ಮೂಲ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುವತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸಿದರು. ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಅವರು ಮಧುಮೇಹದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು 1928 ರಲ್ಲಿ ಪೀಡಿತ ಕಾಲಿನ ಅಂಗಚ್ಛೇದನದ ನಂತರ 70 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಮಿಲನ್ನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. 1963ರ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 2ರಿಂದ ನವೆಂಬರ್ 23ರವರೆಗೆ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ದಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದ ಮೊದಲ ಪ್ರಮುಖ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ ಪ್ರದರ್ಶನವಾದ ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿತು. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ನಲ್ಲಿ, ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ ಮಾರ್ಗರೆಟ್ ಸ್ಕೋಲಾರಿ ಬಾರ್ ಅವರು "ರೊಸ್ಸೊ ಅವರ ಕಲೆ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ, ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಅವರ ದೃಷ್ಟಿ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಯಷ್ಟೇ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. 2014ರ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 17ರಿಂದ 2015ರ ಜೂನ್ 27ರವರೆಗೆ, ಸೆಂಟರ್ ಫಾರ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಈ ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ರೇಖಾಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಛಾಯಾಗ್ರಹಣದ ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿತು, ಇದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅವರ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಕಲಾವಿದನ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿತು. 11 ನವೆಂಬರ್ 2016 ರಿಂದ 13 ಮೇ 2017 ರವರೆಗೆ, ಸೇಂಟ್ ಲೂಯಿಸ್ನಲ್ಲಿರುವ ಪುಲಿಟ್ಜೆರ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ ಮೆಡರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊಃ ಎಕ್ಸ್ಪೆರಿಮೆಂಟ್ಸ್ ಇನ್ ಲೈಟ್ ಅಂಡ್ ಫಾರ್ಮ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಿದೆ, ಇದು 1963 ರ ಮೊಮಾ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ ಯು. ಎಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳ ಪಟ್ಟಿ ಪೋರ್ಟಿನಿಯಾ (ದ್ವಾರಪಾಲಕರು), 1883 ಕಾರ್ನೆ ಆಲ್ಟ್ರೂಯಿ (ಇತರರ ಮಾಂಸ), ಇಂಪ್ರೆಷನ್ ಡಿ 'ಓಮ್ನಿಬಸ್ (ಓಮ್ನಿಬಸ್ನ ಅನಿಸಿಕೆ), ಏಟಾಸ್ ಔರಿಯಾ (ಸುವರ್ಣ ಯುಗ), ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಎನ್ಫಾಂಟ್ ಔ ಸೀನ್ (ಸ್ತನದಲ್ಲಿ ಮಗು), ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ 1889-90 ಬಾಂಬಿನೋ ಎಬ್ರಿಯೋ (ಯಹೂದಿ ಹುಡುಗ), 1892 ಬುಕ್ಮೇಕರ್, 1893-95 ಎನ್ಫಾಂಟ್ ಮಲಾಡ್ (ಸಿಕ್ ಚೈಲ್ಡ್), 1893-95 ಯವೆಟ್ಟೆ ಗಿಲ್ಬರ್ಟ್, 1895 ಮೇಡಮ್ ಎಕ್ಸ್, 1896 ಎಕ್ಸೆ ಪುಯರ್, 1906 ಆಯ್ದ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ ಮಿನೋ ಬೊರ್ಗ್ ರೋಮಾ, ಡಿ ಲುಕಾ ಎಡಿಟರಿ, 1970 ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊ, ಮತ್ತು ಲುಸಿಯಾನೊ ಕ್ಯಾರಮೆಲ್. ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊಃ ಇಂಪ್ರೆಷನ್ಸ್ ಇನ್ ವ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಬ್ರಾಂಜ್, 1882-1906. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ಕೆಂಟ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್, 1988. ಶರೋನ್ ಹೆಕರ್, "ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊನ ಮೊದಲ ನಿಯೋಗ". ದಿ ಬರ್ಲಿಂಗ್ಟನ್ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್ 138:1125 (1996): 817-822. ಶರೋನ್ ಹೆಕರ್, "ಎಸೋರ್ಡಿಯೋ ಮಿಲನೀಸ್ ಡಿ ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊ". ಬೊಲೆಟಿನೊ ಡೆಲ್ 'ಅಕಾಡೆಮಿಯಾ ಡೆಗ್ಲಿ ಯುಟೆಲೆಟಿ, 65 (1998): 185-201. ಶರೋನ್ ಹೆಕರ್, "ಅಂಬಿವಲೆಂಟ್ ಬಾಡೀಸ್ಃ ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊಸ್ ಬ್ರೆರಾ ಪಿಟಿಷನ್". ಬರ್ಲಿಂಗ್ಟನ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ 142:1173 (2000): 773-777. ಶರೋನ್ ಹೆಕರ್, "ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊ", ಎಸ್. ವಿ., ದಿ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಆಫ್ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್, ಸಂಪುಟ. 3, ಪಿ-ಝಡ್, ಎಡ್. ಆಂಟೋನಿಯಾ ಬೋಸ್ಟ್ರೋಮ್. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಲಂಡನ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್, 2000. 1470-1473. ಗಿಯೋವನ್ನಿ ಲಿಸ್ಟಾ, ಕ್ರಿಸ್ಟಿನಾ ಮಯೋಚಿ, "ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊಃ ಸ್ಕಲ್ಟುರಾ ಇ ಫೋಟೊಗ್ರಾಫಿಯಾ", 5 ಖಂಡಗಳು, 2003 ಶರೋನ್ ಹೆಕರ್, "ರಿಫ್ಲೆಕ್ಷನ್ಸ್ ಆನ್ ರಿಪಿಟಿಷನ್ ಇನ್ ದಿ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ ಆಫ್ ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊ". ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊಃ ಸೆಕೆಂಡ್ ಇಂಪ್ರೆಷನ್ಸ್. (ಉಹುಂ. ಕ್ಯಾಟ್., ಹಾರ್ವರ್ಡ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ). ಹ್ಯಾರಿ ಕೂಪರ್ ಮತ್ತು ಶರೋನ್ ಹೆಕರ್. ನ್ಯೂ ಹಾವೆನ್ ಮತ್ತು ಲಂಡನ್ಃ ಯೇಲ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್, 2003. ಶರೋನ್ ಹೆಕರ್, "ಫ್ಲೀಟಿಂಗ್ ರಿವಿಲೇಷನ್ಸ್ಃ ದಿ ಡೆಮಿಸ್ ಆಫ್ ಡ್ಯೂರೇಶನ್ ಇನ್ ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊಸ್ ವ್ಯಾಕ್ಸ್ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್". ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ದೇಹಗಳುಃ ಮೇಣದ ಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಆಕೃತಿ. ಎಡ್. ಆರ್. ಪನ್ಜಾನೆಲ್ಲಿ. ಗೆಟ್ಟಿ ರಿಸರ್ಚ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಸಂಚಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಚರ್ಚೆಗಳ ಪುಸ್ತಕ ಸರಣಿ. ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ಃ ಜೆ. ಪಿ. ಗೆಟ್ಟಿ ಟ್ರಸ್ಟ್, 2008. 131-153. ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊ. ಕ್ಯಾಟಲಾಗೊ ರಾಗಿಯೋನಾಟೊ ಡೆಲ್ಲಾ ಸ್ಕಲ್ಟುರಾ ಎ ಕ್ಯುರಾ ಡಿ ಪೌಲಾ ಮೋಲಾ, ಫ್ಯಾಬಿಯೊ ವಿಟ್ಟೂಚಿ, ಸ್ಕಿರಾ, 2009 ಶರೋನ್ ಹೆಕರ್, "ಲೂಯಿಸ್ ವಾಕ್ಸೆಲ್ಲೆಸ್ ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ ಮೆಡಾರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊ ಅವರ ಎನ್ಫಾಂಟ್ ಮಲಾಡೆ", ದಿ ಬರ್ಲಿಂಗ್ಟನ್ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್ 152:1292 (2010): 727-735. ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ಮೆಡರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊ (ಬಾರ್ಜಿಯೊ, ಇಟಲಿ) ಮೆಡರ್ಡೊ ರೊಸ್ಸೊಃ ಎಕ್ಸ್ಪರಿಮೆಂಟ್ಸ್ ಇನ್ ಲೈಟ್ ಅಂಡ್ ಫಾರ್ಮ್ 1858 ಜನನಗಳು 1928 ಸಾವುಗಳು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪುರುಷ ಕಲಾವಿದರು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪುರುಷ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪುರುಷ ಕಲಾವಿದರು