History of manga
ಮಂಗ, ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ನಿರೂಪಣಾ ಬಹು-ಫಲಕ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರಗಳ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಜಪಾನಿನ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಯೂರೋ-ಅಮೇರಿಕನ್ ಶೈಲಿಯ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಭಾಷಣ-ಬಲೂನ್-ಆಧಾರಿತ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಆಗಿ ಮಂಗಾದ ರೂಪವು ಹೆಚ್ಚು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ 1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಾಮಿಕ್ ಸ್ಟ್ರಿಪ್ಗಳ ಅನುವಾದಗಳಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅಂತಹ ಹಲವಾರು ಆರಂಭಿಕ ಮಂಗಾಗಳು ಎಡದಿಂದ ಬಲಕ್ಕೆ ಓದಲ್ಪಟ್ಟವು ಮತ್ತು 1945 ರ ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿದ್ದ ಮಂಗಾವು ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಾಮಿಕ್ ಸ್ಟ್ರಿಪ್ ಬ್ರಿಂಗಿಂಗ್ ಅಪ್ ಫಾದರ್ನ ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷಾಂತರವಾಗಿದೆ. ಮಂಗ ಎಂಬ ಪದವು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಬಳಕೆಗೆ ಬಂದಿತು, ಆದರೂ ಇದು 1890 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಮಾತ್ರ ಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಸುಮಾರು 1920 ರವರೆಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪದವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಮಂಗಾದ ಇತಿಹಾಸದ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರರು ಆಧುನಿಕ ಮಂಗಾವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಎರಡು ವಿಶಾಲ ಮತ್ತು ಪೂರಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಗಳ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಯುದ್ಧ-ಪೂರ್ವ, ಮೆಯಿಜಿ ಮತ್ತು ಮೆಯಿಜಿ-ಪೂರ್ವ ಜಪಾನಿನ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಅವರು ನೀಡುವ ಸಾಪೇಕ್ಷ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆಃ ಒಂದು ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಇತರ ಬರಹಗಾರರು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಎಲ್. ಸ್ಕೋಡ್ಟ್; ಕಿಂಕೊ ಇಟೊ; ಮತ್ತು ಆಡಮ್ ಎಲ್. ಕೆರ್ನ್; ಯುದ್ಧ-ಪೂರ್ವ, ಮೆಯಿಜಿ ಮತ್ತು ಮೀಜಿ-ಪೂರ್ವ ಸೇರಿದಂತೆ ಜಪಾನಿನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ; ಇನ್ನೊಂದು ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು, ಮಿತ್ರರಾಷ್ಟ್ರಗಳು (1945-1952) ಜಪಾನ್ನನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಾಗ ಮತ್ತು ನಂತರ, ಜಿಐಗಳು ಜಪಾನ್ಗೆ ತಂದ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಅಮೆರಿಕನ್ನರ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪ್ರಭಾವಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಥೀಮ್ಗಳಿಂದ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಡಿಸ್ನಿ) ಮಂಗಾವನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಶರೋನ್ ಕಿನ್ಸೆಲ್ಲಾ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಿರುವ ಜಪಾನಿನ ಪ್ರಕಾಶನ ಉದ್ಯಮವು ಗ್ರಾಹಕ-ಆಧಾರಿತ ಸಮಾಜವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಕೊಡಾನ್ಷಾದಂತಹ ಪ್ರಕಾಶನ ದೈತ್ಯರು ಜನಪ್ರಿಯ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸಬಹುದು. ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಮೊದಲು ಮಂಗಾವು 12ನೇ ಮತ್ತು 13ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ಹಿಂದಿನ ಚೋಜೂ-ಜಿನ್ಬುಟ್ಸು-ಗಿಗಾ ಎಂಬ ಎಮಾಕಿಮೊನೊ (ಸುರುಳಿಗಳು) ದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎಡೋ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ (1603-1867), ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಮತ್ತೊಂದು ಪುಸ್ತಕವಾದ ಟೋಬಾ ಎಹೋನ್, ಮಂಗಾದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ಪದವು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾಂಟೋ ಕ್ಯೋಡೆನ್ರ ಚಿತ್ರ ಪುಸ್ತಕ ಶಿಜಿ ನೊ ಯುಕಿಕೈ (1798) ನಂತಹ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಕಟಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಐಕಾವಾ ಮಿನ್ವಾದ ಮಂಗಾ ಹಯಾಕುಜೋ (1814) ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹೊಕುಸಾಯ್ ಮಂಗಾ ಪುಸ್ತಕಗಳು (1814-1834) 1760 ರಿಂದ 1849 ರವರೆಗೆ ಬದುಕಿದ್ದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಕಲಾವಿದ ಹೊಕುಸಾಯ್ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ವಿವಿಧ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ರಾಕುಟೇನ್ ಕಿಟಾಜಾವಾ (1876-1955) ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ "ಮಂಗಾ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದರು. 1820 ಮತ್ತು 1837ರ ನಡುವೆ ಈ ರೀತಿಯ ಹಲವಾರು ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದ ಹಿರೋಷಿಗೆ ಅವರ ಮುದ್ರಣಗಳೊಂದಿಗಿನ 1822ರ "ಡೆಹೋಡೈ ಮಚರೋನ್" 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಪೂರ್ವಾರ್ಧದ ಮತ್ತೊಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿರಬಹುದು. ಜಪಾನಿನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ನಿರಂತರತೆಯು ಮಂಗಾದ ಇತಿಹಾಸದ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಬರಹಗಾರರು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಎಲ್. ಸ್ಕೋಡ್ಟ್, ಕಿಂಕೊ ಇಟೊ, ಆಡಮ್ ಎಲ್. ಕೆರ್ನ್ ಮತ್ತು ಎರಿಕ್ ಪೀಟರ್ ನ್ಯಾಶ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. 13 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಚೋಜೂ-ಜಿನ್ಬುಟ್ಸು-ಗಿಗಾದಂತಹ ಸಚಿತ್ರ ಚಿತ್ರ ಸುರುಳಿಗಳ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಸ್ಕೋಡ್ಟ್ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಅನುಕ್ರಮ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಯುಕಿಯೋ-ಇ ಮತ್ತು ಶುಂಗ ವುಡ್ ಬ್ಲಾಕ್ ಮುದ್ರಣಗಳು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಮಂಗಾಗಳ ನಡುವಿನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಯ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಸ್ಕೋಡ್ಟ್ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ (ಈ ಮೂರೂ ಅನುಕ್ರಮ ಕಲೆಗೆ ಐಸ್ನರ್ನ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತವೆ). ಚೋಜೂ-ಜಿನ್ಬುಟ್ಸು-ಗಿಗಾ ಅಥವಾ ಶಿಗಿಸನ್-ಎಂಗಿ ಮೊದಲ ಮಂಗಾವೇ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಾದಗಳಿದ್ದರೂ, ಎರಡೂ ಸುರುಳಿಗಳು ಸುಮಾರು ಒಂದೇ ಅವಧಿಯದ್ದಾಗಿವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಘಿಬ್ಲಿಯ ಸಹ-ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕ ಇಸಾವೊ ತಕಾಹಾಟಾರಂತಹ ಇತರರು ಸುರುಳಿಗಳು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಮಂಗಾದೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲ ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ರಸ್ತೆ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಒಂದು ರೂಪವಾದ ಕಮಿಶಿಬಾಯಿಗೆ ಸ್ಕೋಡ್ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಶ್ ಸಹ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸಿ ಕಲಾವಿದರು ಬೀದಿಯಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಕಥೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುವಾಗ ಲೈಟ್ಬಾಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ. ಟೊರೆನ್ಸ್ 1890 ಮತ್ತು 1940 ರ ನಡುವಿನ ಆಧುನಿಕ ಮಂಗಾ ಮತ್ತು ಒಸಾಕಾ ಜನಪ್ರಿಯ ಕಾದಂಬರಿಯ ನಡುವಿನ ಸಾಮ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಮೆಯಿಜಿ ಮತ್ತು ಮೆಯಿಜಿ ನಂತರದ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಳಲಾದ ಕಥೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದೆ ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಿಂಕೋ ಇಟೊ ಮಂಗಾವನ್ನು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಮೀಜಿ-ಪೂರ್ವ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸೌಂದರ್ಯದ ನಿರಂತರತೆಯಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ಅದರ ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರದ ಇತಿಹಾಸವು ಭಾಗಶಃ ಹೊಸದಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವ ಮಂಗಾ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಶ್ರೀಮಂತ ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ನಿರೂಪಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಗ್ರಾಹಕರ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ಅವಳು ನೋಡುತ್ತಾಳೆ. ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯವು ಹೇಗೆ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಇಟೊ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 1960ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಹುಡುಗಿಯರ (ಶೋಜೋ) ಮಂಗ ಮತ್ತು 1980ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಲೇಡೀಸ್ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ (ರೆಡಿಸು). ಈಸ್ಟರ್ನ್ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಾಮಿಕ್ ಕಲೆಗಳ ವಿಕಾಸದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಬಹುಶಃ 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿರಬಹುದು, 18ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ಚಿತ್ರ ಪುಸ್ತಕಗಳಾದ ಕಿಬ್ಯೋಶಿ ವಿಶ್ವದ ಮೊದಲ ಕಾಮಿಕ್ ಪುಸ್ತಕಗಳಾಗಿರಬಹುದು ಎಂದು ಕೆರ್ನ್ ಸೂಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ನಿರೂಪಣೆಗಳು ಆಧುನಿಕ ಮಂಗಾದ ಹಾಸ್ಯಮಯ, ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಕಿಬ್ಯೋಶಿ ಮಂಗಾದ ನೇರ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದ್ದರು ಎಂದು ಕೆರ್ನ್ ನಂಬದಿದ್ದರೂ, ಕೆರ್ನ್ಗೆ ಕಿಬ್ಯೋಶಿ ಅಸ್ತಿತ್ವವು ಜನಪ್ರಿಯ ಕಥೆ ಹೇಳುವ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸುವ ಜಪಾನಿನ ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. "ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಅಥವಾ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆಯಿಲ್ಲದ ಚಿತ್ರಗಳು" ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಲು "ಮಂಗಾ" ಎಂಬ ಪದದ ಮೊದಲ ದಾಖಲಿತ ಬಳಕೆಯು 1798 ರಲ್ಲಿ ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯದಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಇದು ಕೆರ್ನ್ ಗಮನಸೆಳೆದಿದ್ದಾರೆ, ಕಟ್ಸುಶಿಕಾ ಹೊಕುಸಾಯಿಯ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಹೊಕುಸಾಯ್ ಮಂಗ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಹಲವಾರು ದಶಕಗಳಿಂದ ಹಿಂದಿನದು. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ವಲಸಿಗರಿಗೆ ಸಚಿತ್ರ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಶೈಲಿಯ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಜಪಾನ್ಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದವು. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಮತ್ತು ಜಪಾನೀಸ್ ಶೈಲಿಗಳೆರಡರಲ್ಲೂ ಹೊಸ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳು ಜನಪ್ರಿಯವಾದವು. 1890 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಅಮೇರಿಕನ್ ಶೈಲಿಯ ವೃತ್ತಪತ್ರಿಕೆ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಪೂರಕಗಳು ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು, ಜೊತೆಗೆ ಕೆಲವು ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಾಮಿಕ್ ಸ್ಟ್ರಿಪ್ಗಳು. 1900 ರಲ್ಲಿ ಜಿಜಿ ಶಿನ್ಪೋ ಪತ್ರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಜಿಜಿ ಮಂಗಾದ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಕಂಡಿತು-ಅದರ ಆಧುನಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ "ಮಂಗಾ" ಪದದ ಮೊದಲ ಬಳಕೆ, ಮತ್ತು 1902 ರಲ್ಲಿ, ರಕುಟೆನ್ ಕಿಟಾಜಾವಾ ಮೊದಲ ಆಧುನಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ಕಾಮಿಕ್ ಸ್ಟ್ರಿಪ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. 1930 ರ ದಶಕದ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಕಾಮಿಕ್ ಸ್ಟ್ರಿಪ್ಗಳನ್ನು ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಸಾರ ಮಾಸಿಕ ಹುಡುಗಿಯರ ಮತ್ತು ಹುಡುಗರ ನಿಯತಕಾಲಿಕಗಳಲ್ಲಿ ಧಾರಾವಾಹಿಯಾಗಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹಾರ್ಡ್ಬ್ಯಾಕ್ ಸಂಪುಟಗಳಾಗಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಯಿತು. ಅಂತೆಯೇ, ಇನೌ ಮಂಗಾವನ್ನು ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಪದ-ಕೇಂದ್ರಿತ ಅಂಶಗಳ ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾನೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಜಪಾನ್ನ ಮಿತ್ರರಾಷ್ಟ್ರಗಳ ಆಕ್ರಮಣವನ್ನು ಪೂರ್ವಭಾವಿಯಾಗಿ ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಜಪಾನಿನ ಚಿತ್ರ-ಕೇಂದ್ರಿತ ಅಥವಾ "ಚಿತ್ರಕೇಂದ್ರಿತ" ಕಲೆಯು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಚೀನಾದ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಜಪಾನ್ನ ಸುದೀರ್ಘ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ, ಆದರೆ ಪದ-ಕೇಂದ್ರಿತ ಅಥವಾ "ತರ್ಕಕೇಂದ್ರಿತ" ಕಲೆಯು, ಕಾದಂಬರಿಯಂತೆ, ಮೀಜಿಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಅಗತ್ಯಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಿಖಿತ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಏಕೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಜನರಿಗಾಗಿ ಯುದ್ಧಪೂರ್ವ ಜಪಾನಿನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯಿಂದ ಉತ್ತೇಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಇವೆರಡೂ ಇನೌ ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಸಹಜೀವನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುವದರಲ್ಲಿ ಬೆಸೆದುಕೊಂಡಿವೆ. ಮಂಗಾದೊಂದಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವ ವಿಶಾಲ-ಕಣ್ಣಿನ ನೋಟದ ಬೇರುಗಳು 19ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದವರೆಗಿನ ಶೋಜೊ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಯ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಈ ಶೈಲಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಸಚಿತ್ರಕಾರರು ಯುಮೆಜಿ ಟಕೆಹಿಸಾ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜುನಿಚಿ ನಕಹರಾ, ಅವರು ಗೊಂಬೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಿ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿ, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ದೊಡ್ಡ ಕಣ್ಣುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ತ್ರೀ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಇದು ಆರಂಭಿಕ ಮಂಗಾದ ಮೇಲೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಶೋಜೊ ಮಂಗಾದ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು, ಇದು ಮಕೊಟೊ ತಕಾಹಾಶಿ ಮತ್ತು ರಿಯೋಕೊ ಇಕೆಡಾ ಅವರಂತಹ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಮಂಗ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ತಕಾಶಿ ಮುರಕಾಮಿಯಂತಹ ಇತರ ಬರಹಗಾರರು ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರದ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೂ, ಜಪಾನಿನ ಶರಣಾಗತಿ ಮತ್ತು ಹಿರೋಶಿಮಾ ಮತ್ತು ನಾಗಸಾಕಿಯ ಮೇಲಿನ ಪರಮಾಣು ಬಾಂಬ್ ದಾಳಿಯು ಜಪಾನಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮನಸ್ಸಿನ ಮೇಲೆ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಗಾಯದ ಗುರುತುಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದೆ ಎಂದು ಮುರಕಾಮಿ ನೋಡುತ್ತಾನೆ, ಈ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಇದು ಹಿಂದೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ನಿರುಪದ್ರವ ಮತ್ತು ಮುದ್ದಾದ (ಕವಾಯಿ) ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಂತ್ವನವನ್ನು ಬಯಸಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ತಕಾಯುಮಿ ತಾತ್ಸುಮಿಯು ಆಧುನಿಕತೆಯ ನಂತರದ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಟೂನಿಂಗ್, ಚಲನಚಿತ್ರ, ದೂರದರ್ಶನ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧಿತ ಜನಪ್ರಿಯ ಕಲೆಗಳ ಹಂಚಿಕೆಯ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಯುವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ ಪೆಸಿಫಿಕ್ ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಬಹುರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗೆ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ, ಇದು ತಾತ್ಸುಮಿಗೆ ನೊರಾಕುರೊ ಜೊತೆಗೆ ಆಧುನಿಕ ಮಂಗಾವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಶಿಲುಬೆಯಾಗಿತ್ತು. ಮುರಾಕಾಮಿ ಮತ್ತು ತಾತ್ಸುಮಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅಂತರ-ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ (ಅಥವಾ ಜಾಗತೀಕರಣ) ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಒಂದು ರಾಷ್ಟ್ರದಿಂದ ಮತ್ತೊಂದು ರಾಷ್ಟ್ರಕ್ಕೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಉಪಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಸ್ತುಗಳ ಹರಿವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ, ಈ ಪದವು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಾಂಸ್ಥಿಕ ವಿಸ್ತರಣೆಯನ್ನು ಅಥವಾ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರವಾಸೋದ್ಯಮವನ್ನು ಅಥವಾ ಗಡಿಯಾಚೆಗಿನ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸ್ನೇಹವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಲಾತ್ಮಕ, ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಂತರ-ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಯು. ಎಸ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಟಾರ್ ವಾರ್ಸ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಸೃಷ್ಟಿ, ಜಪಾನಿನ ಕಲಾವಿದರು ಅವುಗಳನ್ನು ಮಂಗಾದಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸ್ಟಾರ್ ವಾರ್ಸ್ ಮಂಗಾವನ್ನು ಯು. ಎಸ್. ಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವುದು. ಮತ್ತೊಂದು ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಯು. ಎಸ್. ನಿಂದ ಜಪಾನ್ಗೆ ಹಿಪ್-ಹಾಪ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವರ್ಗಾವಣೆ. ಮಂಗಾದ ಇತ್ತೀಚಿನ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಟ್ರಾನ್ಸ್-ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಾಂಗ್ ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಈ ವಿದ್ವಾಂಸರು ಮಂಗಾದ ಇತಿಹಾಸವು ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರದ ನಾವೀನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಟ್ರಾನ್ಸ್-ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುವುದರಿಂದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಭೂತಕಾಲದ ನಡುವಿನ ಐತಿಹಾಸಿಕ ನಿರಂತರತೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವಂತೆ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ, ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ, ಜಪಾನಿನ ಕಲಾವಿದರು ತರುವಾಯ ಆಕ್ರಮಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ (1945-1952) ಮತ್ತು ಉದ್ಯೋಗದ ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ (1952-1972) ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಶೈಲಿಗೆ ಜೀವ ನೀಡಿದರು, ಈ ಹಿಂದೆ ಮಿಲಿಟರಿ ಮತ್ತು ಉಗ್ರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತಾವಾದಿ ಜಪಾನ್ ತನ್ನ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಮೂಲಸೌಕರ್ಯವನ್ನು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ಮಿತ್ರರಾಷ್ಟ್ರಗಳ ಆಕ್ರಮಣ ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ನೀತಿಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಜಪಾನಿನ ಮಿಲಿಟರಿಗಳನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುವ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಬರವಣಿಗೆಯನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಿದ್ದರೂ, ಆ ನೀತಿಗಳು ಮಂಗ ಸೇರಿದಂತೆ ಇತರ ರೀತಿಯ ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಕಟಣೆಯನ್ನು ತಡೆಯಲಿಲ್ಲ. ಇದಲ್ಲದೆ, 1947ರ ಜಪಾನಿನ ಸಂವಿಧಾನವು (ವಿಧಿ 21) ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ಅನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಿತು. ಇದರ ಒಂದು ಫಲಿತಾಂಶವೆಂದರೆ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆ. ಈ ಅವಧಿಯ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿ ಎರಡು ಮಂಗಾ ಸರಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳು ಮಂಗಾದ ಭವಿಷ್ಯದ ಇತಿಹಾಸದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿವೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಸಾಮು ತೇಜುಕಾನ ಮೈಟಿ ಆಟಮ್ (ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಆಸ್ಟ್ರೋ ಬಾಯ್; 1951ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು) ಮತ್ತು ಮಾಚಿಕೋ ಹಸೇಗಾವಾನ ಸಾಜೆ-ಸ್ಯಾನ್ (1946ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು) ಸೇರಿವೆ. ಆಸ್ಟ್ರೋ ಬಾಯ್ ಒಬ್ಬ ಸೂಪರ್ ಪವರ್ಡ್ ರೋಬೋಟ್ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಕಪಟ ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗನಾಗಿದ್ದನು. ಆಸ್ಟ್ರೋ ಬಾಯ್ ಏಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು ಅಥವಾ ಯಾವ ರೀತಿಯ ರೋಬೋಟ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮಿಂಗ್ ಅವನನ್ನು ಅಷ್ಟು ಆಳವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಬಹುದೆಂದು ತೇಜುಕಾ ಎಂದಿಗೂ ವಿವರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಇವೆರಡೂ ಆಸ್ಟ್ರೋ ಬಾಯ್ಗೆ ಸಹಜವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಜಪಾನಿನ ಸಾಮಾಜಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸಮುದಾಯ-ಆಧಾರಿತ ಪುರುಷತ್ವವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ, ಇದು ಜಪಾನಿನ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿಯ ಹಿಂದಿನ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಜಾರಿಗೆ ತಂದ ಚಕ್ರವರ್ತಿ-ಪೂಜೆ ಮತ್ತು ಮಿಲಿಟರಿ ವಿಧೇಯತೆಯಿಂದ ಬಹಳ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಜಪಾನಿನ ಸಂವಿಧಾನದ 9 ನೇ ವಿಧಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವಂತೆ, ಆಸ್ಟ್ರೋ ಬಾಯ್ ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ಜಪಾನ್ ಮತ್ತು ಇತರೆಡೆಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಂತಿಯ ಹೊಸ ಪ್ರಪಂಚದ ಮತ್ತು ಯುದ್ಧದ ತ್ಯಾಗದ ಐಕಾನ್ ಮತ್ತು ನಾಯಕನಾಗಿ ಅಪಾರ ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು (ಮತ್ತು ಉಳಿದಿದೆ). ತೇಜುಕಾದ ನ್ಯೂ ವರ್ಲ್ಡ್ ಮತ್ತು ಮೆಟ್ರೋಪೊಲಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ವಿಷಯಗಳು ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಇದಕ್ಕೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಸಾಜೆ-ಸ್ಯಾನ್ (ಅಂದರೆ "ಮಿಸ್ ಸಾಜೆ") ಅನ್ನು 1946 ರಲ್ಲಿ ಆರಂಭಿಸಿದ ಒಬ್ಬ ಯುವ ಮಹಿಳಾ ಕಲಾವಿದೆ ಮಾಚಿಕೋ ಹಸೇಗವಾ ಅವರು ತಮ್ಮ ನಾಯಕಿಯನ್ನು ಲಕ್ಷಾಂತರ ಜಪಾನಿನ ಪುರುಷರಿಗೆ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯುದ್ಧದಿಂದ ನಿರಾಶ್ರಿತರಾದ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್-ಇನ್ ಆಗಿ ಮಾಡಿದರು. ಸಾಜೆ-ಸ್ಯಾನ್ ಸುಲಭವಾದ ಅಥವಾ ಸರಳವಾದ ಜೀವನವನ್ನು ಎದುರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ, ಆಸ್ಟ್ರೋ ಬಾಯ್ನಂತೆ, ಅವಳು ಕೂಡ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ಹತ್ತಿರದ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಆಳವಾಗಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾಳೆ. ಹಿಂದಿನ ಮಿಲಿಟರಿ ಆಡಳಿತವು ಕಲಿಸಿದ "ಉತ್ತಮ ಪತ್ನಿ, ಬುದ್ಧಿವಂತ ತಾಯಿ" (,) ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಸೌಮ್ಯತೆ ಮತ್ತು ವಿಧೇಯತೆಯ ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಅನುಮೋದಿಸಲಾದ ನಿಯೋ-ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯನ್ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ ಅವಳು ಬಹಳ ಬಲವಾದ ಪಾತ್ರವಾಗಿದೆ. ಸಝೇ-ಸ್ಯಾನ್ ಜಗತ್ತನ್ನು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದನ್ನು ಹಯಾವೊ ಕವಾಯಿ "ಸಹಿಷ್ಣುತೆಯ ಮಹಿಳೆ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಮುಂದಿನ ಅರ್ಧ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಾಜೆ-ಸ್ಯಾನ್ 62 ದಶಲಕ್ಷಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರತಿಗಳು ಮಾರಾಟವಾದವು. ತೇಜುಕಾ ಮತ್ತು ಹಸೇಗವಾ ಇಬ್ಬರೂ ಸಹ ಶೈಲಿಯ ಹೊಸತನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ತೇಜುಕಾದ "ಸಿನೆಮಾಟೋಗ್ರಾಫಿಕ್" ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ, ಫಲಕಗಳು ಚಲನೆಯ ಚಿತ್ರದಂತೆ ಇರುತ್ತವೆ, ಇದು ನಿಧಾನಗತಿಯ ಚಲನೆಯ ಗಡಿಯಲ್ಲಿರುವ ಆಕ್ಷನ್ ವಿವರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ದೂರದಿಂದ ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್ ಹೊಡೆತಗಳವರೆಗೆ ಕ್ಷಿಪ್ರ ಝೂಮ್ಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ, ತೇಜುಕಾ ಚಲಿಸುವ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲು ಫಲಕದ ನಿಯೋಜನೆಯನ್ನು ಓದುಗರ ನೋಡುವ ವೇಗದೊಂದಿಗೆ ಸಿಂಕ್ರೊನೈಸ್ ಮಾಡಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ಮಂಗಾ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಫಲಕಗಳ ಹಂಚಿಕೆಯನ್ನು (ಕೊಮಾವರಿ) ನಿರ್ಧರಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಲೇಖಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹಾಯಕರು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ರೀತಿಯ ದೃಶ್ಯ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ನಂತರದ ಮಂಗಾ ಕಲಾವಿದರು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರ ಅನುಭವದ ಮೇಲೆ ಹಸೇಗಾವ ಅವರ ಗಮನವು ನಂತರದ ಶೋಜೊ ಮಂಗಾವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸಲು ಬಂದಿತು. 1950 ಮತ್ತು 1960 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ, ಮಂಗಾದ ಎರಡು ಪ್ರಮುಖ ಮಾರುಕಟ್ಟೆ ಪ್ರಕಾರಗಳಾದ ಹುಡುಗರನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಸಿಕೊಂಡು ಶೊನೆನ್ ಮಂಗ ಮತ್ತು ಹುಡುಗಿಯರನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಸಿಕೊಂಡು ಶೊಜೊ ಮಂಗಾಗಳ ದೃಢೀಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಮಂಗಾದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. 1969 ರವರೆಗೆ, ಶೋಜೊ ಮಂಗಾವನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಯುವ ಮಹಿಳಾ ಓದುಗರಿಗಾಗಿ ವಯಸ್ಕ ಪುರುಷರು ರಚಿಸಿದ್ದರು. ಈ ಅವಧಿಯ ಹುಡುಗಿಯರಿಗಾಗಿ ಬರೆದ ಎರಡು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಪುರುಷ-ಲೇಖಕರೆಂದರೆ ತೇಜುಕಾದ ರಿಬಾನ್ ನೊ ಕಿಶಿ (ಪ್ರಿನ್ಸೆಸ್ ನೈಟ್ ಅಥವಾ ನೈಟ್ ಇನ್ ರಿಬ್ಬನ್ಸ್) ಮತ್ತು ಮಿಟ್ಸುಟೆರು ಯೊಕೊಯಾಮಾ 1966 ಮಹೊತ್ಸುಕಾಯ್ ಸಾರಿ (ಲಿಟಲ್ ವಿಚ್ ಸ್ಯಾಲಿ). ರಿಬೊನ್ ನೋ ಕಿಶಿ ಅವರು ಪುರುಷ ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀ ಆತ್ಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಜನಿಸಿದ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ರಾಜಕುಮಾರಿ ನೀಲಮಣಿಯ ಸಾಹಸಗಳನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಕತ್ತಿ-ತೂಗಾಟದ ಯುದ್ಧಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಮಕಥೆಗಳು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಲಿಂಗ ಪಾತ್ರಗಳ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಮಸುಕಾಗಿಸಿವೆ. ಮಹೊತ್ಸುಕೈ ಸರಿಯ ಪೂರ್ವ ಹದಿಹರೆಯದ ರಾಜಕುಮಾರಿ ನಾಯಕಿಯಾದ ಸರಿ, ಮಾಂತ್ರಿಕ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿನ ತನ್ನ ಮನೆಯಿಂದ ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ವಾಸಿಸಲು, ಶಾಲೆಗೆ ಹೋಗಲು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತು ಸಹಪಾಠಿಗಳಿಗಾಗಿ ವಿವಿಧ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಒಳ್ಳೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಬಂದಳು. ಯೊಕೊಯಾಮಾರ ಮಹೊತ್ಸುಕೈ ಸರಿಯು ಯು. ಎಸ್. ಟಿ. ವಿ. ಸಿಟ್ಕಾಂ ಬಿವಿಚ್ಡ್ನಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಬಿವಿಚ್ಡ್ನ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವಾದ ಸಮಂತಾಳಂತಲ್ಲದೆ, ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಮಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿವಾಹಿತ ಮಹಿಳೆ, ಸರಿ ಅವರು ಹದಿಹರೆಯದವರಾಗಿದ್ದು, ಬೆಳೆಯುವ ಮತ್ತು ಮುಂಬರುವ ಪ್ರೌಢಾವಸ್ಥೆಯ ಜವಾಬ್ದಾರಿಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಹೊತ್ಸುಕೈ ಸರಿ ಈಗ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಮಹೊ ಶೋಜೊ ಅಥವಾ ನಂತರದ ಮಂಗಾದ "ಮಾಂತ್ರಿಕ ಹುಡುಗಿ" ಉಪಪ್ರಕಾರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಎರಡೂ ಸರಣಿಗಳು ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಈಗಲೂ ಇವೆ. 1969 ರಲ್ಲಿ, ಮಹಿಳಾ ಮಂಗಾ ಕಲಾವಿದರ ಗುಂಪು ನಂತರ ಇಯರ್ 24 ಗ್ರೂಪ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿತು (ಮ್ಯಾಗ್ನಿಫಿಸೆಂಟ್ 24 ಗಳು ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ) ತಮ್ಮ ಶೋಜೊ ಮಂಗಾವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು (ವರ್ಷ 24 ಜಪಾನಿನ ಹೆಸರಿನಿಂದ 1949 ಕ್ಕೆ ಬಂದಿದೆ, ಈ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಜನಿಸಿದಾಗ). ಈ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಹಾಗಿಯೋ ಮೋಟೋ, ರಿಯೊಕೊ ಇಕೆಡಾ, ಯುಮಿಕೊ ಒಶಿಮಾ, ಕೀಕೋ ಟಾಕೆಮಿಯಾ ಮತ್ತು ರಿಯೊಕೊ ಯಮಗಿಶಿ ಸೇರಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಮಹಿಳಾ ಕಲಾವಿದರ ಮೊದಲ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದರು. ನಂತರ, ಹುಡುಗಿಯರು ಮತ್ತು ಯುವತಿಯರ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗಾಗಿ ಶೋಜೊ ಮಂಗಾವನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಮಹಿಳಾ ಕಲಾವಿದರು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. 1971 ರಲ್ಲಿ, ಇಕೆಡಾ ತನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಶೋಜೊ ಮಂಗ ಬೆರುಸೈಯು ನೊ ಬಾರಾ (ದಿ ರೋಸ್ ಆಫ್ ವರ್ಸೈಲ್ಸ್) ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು, ಇದು ಕ್ರಾಂತಿಯ ಪೂರ್ವ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಮೇರಿ ಅಂಟೋನೆಟ್ನ ಪ್ಯಾಲೇಸ್ ಗಾರ್ಡ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ ಆಗಿದ್ದ ಕ್ರಾಸ್ ಡ್ರೆಸ್ಸಿಂಗ್ ಮಹಿಳೆಯಾದ ಆಸ್ಕರ್ ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಡಿ ಜಾರ್ಜಯೆಸ್ ಅವರ ಕಥೆಯಾಗಿದೆ. ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಬಾಸ್ಟಿಲ್ ವಿರುದ್ಧ ತನ್ನ ಪಡೆಗಳ ದಾಳಿಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುವ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿಯಾಗಿ ಆಸ್ಕರ್ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ. ಅಂತೆಯೇ, ಹಾಗಿಯೋ ಮೋಟೋ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮಹಿಳೆಯರ ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಮೇಲಿನ ನಿಯೋ-ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯನ್ವಾದಿ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಸವಾಲು ಮಾಡಿತು, ಅವರ 1975 ರ ದೆ ವರ್ ಇಲೆವೆನ್, ಭವಿಷ್ಯದ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಯುವತಿಯ ಕೆಡೆಟ್ ಬಗ್ಗೆ ಶೋಜೋ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕಾದಂಬರಿ ಕಥೆ. ಈ ಮಹಿಳಾ ಕಲಾವಿದರು ಗಣನೀಯ ಶೈಲಿಯ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು. ನಾಯಕಿಯ ಆಂತರಿಕ ಅನುಭವಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದ ಶೋಜೊ ಮಂಗಾವು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ "ಚಿತ್ರ ಕವಿತೆಗಳು" ಆಗಿದ್ದು, ಇದು ದೀರ್ಘಕಾಲದ, ನಿರೂಪಣೆಯಲ್ಲದ ವಿಸ್ತರಣೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಫಲಕದ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತದೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳು-ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಸ್ತ್ರೀ ಪಾತ್ರಗಳು, ತೀವ್ರವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣ ವಿನ್ಯಾಸ-ಇಂದಿನವರೆಗೂ ಶೋಜೊ ಮಂಗಾದ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಉಳಿದಿವೆ. ಮುಂದಿನ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ (1975-ಇಂದಿನವರೆಗೆ), ಶೋಜೊ ಮಂಗಾವು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಆದರೆ ಅತಿಕ್ರಮಿಸುವ ಉಪಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ವಿಕಸನಗೊಳಿಸುತ್ತಾ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿತು. ಪ್ರಮುಖ ಉಪಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ರೊಮ್ಯಾನ್ಸ್, ಸೂಪರ್ಹೀರೋಯಿನ್ಗಳು ಮತ್ತು "ಲೇಡೀಸ್ ಕಾಮಿಕ್ಸ್" (ಜಪಾನೀಸ್ನಲ್ಲಿ, ರೆಡಿಸು ರೆಡಿಸ್, ರೆಡಿಕೋಮಿ ರೆಡಿಕೋಮಿ, ಮತ್ತು ಜೋಸಿ ಮೆಮೆಟೀಸ್) ಸೇರಿವೆ, ಅವುಗಳ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪರಸ್ಪರ ಮತ್ತು ಶೊನೆನ್ ಮಂಗಾದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆಧುನಿಕ ಶೋಜೊ ಮಂಗ ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರೀತಿಯು ಸ್ವಯಂ-ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರದ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತೀವ್ರವಾದ ನಿರೂಪಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಜಪಾನಿನ ಮಂಗಾ/ಅನಿಮೆ ವಿಮರ್ಶಕ ಎರಿ ಇಜಾವಾ ಪ್ರಣಯವನ್ನು "ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಭವ್ಯವಾದ, ಮಹಾಕಾವ್ಯ; ಶೌರ್ಯದ ರುಚಿ, ಅದ್ಭುತ ಸಾಹಸ ಮತ್ತು ವಿಷಾದ; ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಪ್ರೀತಿ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತ ಹಾತೊರೆಯುವಿಕೆ" ಅನ್ನು ಕಲ್ಪನಾತ್ಮಕ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ನಿರೂಪಣಾ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳಾಗಿ ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಪ್ರೇಮಕಥೆಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸುಳ್ಳು ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಪ್ರೀತಿಯ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ, ಲೈಂಗಿಕ ಸಂಭೋಗವನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸುವುದು ಮತ್ತು ದ್ವಂದ್ವ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುವುದು, ಕಥೆಯ ನಂತರದ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಆವೃತ್ತಿಗಳಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುವ ಸುದೀರ್ಘ ನಿರೂಪಣೆಗಳಾಗಿವೆ. ಈ "ಕಮಿಂಗ್ ಆಫ್ ಏಜ್" ಅಥವಾ ಬಿಲ್ಡುಂಗ್ಸ್ರೋಮನ್ ಥೀಮ್ಗಳು ಶೋಜೊ ಮತ್ತು ಶೊನೆನ್ ಮಂಗಾಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಬಿಲ್ಡುಂಗ್ಸ್ರೋಮನ್ನಲ್ಲಿ, ನಾಯಕನು ಪ್ರತಿಕೂಲತೆ ಮತ್ತು ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಎದುರಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಶೋಜೊ ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಣಯ ಸಂಘರ್ಷದ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮಿವಾ ಯುಯೆಡಾದ ಪೀಚ್ ಗರ್ಲ್, ಫ್ಯೂಯುಮಿ ಸೊರಿಯೊನ ಮಾರ್ಸ್, ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಓದುಗರಿಗಾಗಿ, ಮೊಯೊಕೊ ಅನ್ನೊನ ಹ್ಯಾಪಿ ಉನ್ಮಾದ, ಯಾಯೋಯಿ ಒಗಾವಾದ ಟ್ರ್ಯಾಂಪ್ಸ್ ಲೈಕ್ ಅಸ್, ಮತ್ತು ಐ ಯಾಜಾವಾ ಅವರ ನಾನಾ ಸೇರಿವೆ. ಮತ್ತೊಂದು ಶೋಜೊ ಮಂಗಾ ಬಿಲ್ಡುಂಗ್ಸ್ರೋಮನ್ ನಿರೂಪಣಾ ಸಾಧನದಲ್ಲಿ, ಯುವ ನಾಯಕಿಯನ್ನು ಅನ್ಯಲೋಕದ ಸ್ಥಳ ಅಥವಾ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಸಾಗಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವಳು ಅಪರಿಚಿತರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ತನ್ನಷ್ಟಕ್ಕೆ ತಾನೇ ಬದುಕುಳಿಯಬೇಕು (ಇದರಲ್ಲಿ ಹಾಗಿಯೋ ಮೋಟೋ ಅವರ ದೆ ವರ್ ಇಲೆವೆನ್, ಕ್ಯೋಕೊ ಹಿಕಾವಾ ಅವರ ಫ್ರಮ್ ಫಾರ್ ಅವೇ, ಯು ವಾಟಾಸೆಯ ಫುಶಿಗಿ ಯುಗಿಃ ದಿ ಮಿಸ್ಟೀರಿಯಸ್ ಪ್ಲೇ, ಮತ್ತು ಚಿಹೋ ಸೈಟೊ ಅವರ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್ ಎಕ್ಸಿಸ್ಟ್ಸ್ ಫಾರ್ ಮಿ). ಅಂತಹ ಮತ್ತೊಂದು ಸಾಧನವು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಅಥವಾ ವಿಚಿತ್ರ ಜನರು ಮತ್ತು ಜೀವಿಗಳನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಟ್ಸುಕಿ ತಕಾಯಾ ಅವರ ಫ್ರೂಟ್ಸ್ ಬಾಸ್ಕೆಟ್-ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಶೋಜೊ ಮಂಗಾಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ-ಅವರ ಅನಾಥ ನಾಯಕಿ ತೋಹ್ರು ಚೀನೀ ರಾಶಿಚಕ್ರದ ಪ್ರಾಣಿಗಳಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳಬಲ್ಲ ಜನರಿಂದ ತುಂಬಿದ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಡಿನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾ ಬದುಕುಳಿಯಬೇಕು. ಹರಾಕೋ ಇಡಾದ ಕ್ರೆಸೆಂಟ್ ಮೂನ್ ನಲ್ಲಿ, ನಾಯಕಿ ಮಾಹಿರು ಅಲೌಕಿಕ ಜೀವಿಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾಳೆ, ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅವಳು ಮತ್ತು ಯುವ ಟೆಂಗು ರಾಕ್ಷಸ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದಾಗ ಅವಳಿಗೂ ಸಹ ಅಲೌಕಿಕ ವಂಶಾವಳಿ ಇದೆ ಎಂದು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ. ಸೂಪರ್ ಹೀರೋಗಳೊಂದಿಗೆ, ಶೋಜೊ ಮಂಗ ಮಹಿಳಾ ಸೌಮ್ಯತೆ ಮತ್ತು ವಿಧೇಯತೆಯ ನವ-ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯನ್ ರೂಢಿಗಳಿಂದ ದೂರವಾಗುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿತು. ನೊಕೊ ಟೇಕುಚಿಯ ಸೈಲರ್ ಮೂನ್ (ಬಿಷೋಜೊ ಸೆನ್ಸಿ ಸೆರಾಮೂನ್ಃ "ಪ್ರೆಟಿ ಗಾರ್ಡಿಯನ್ ಸೈಲರ್ ಮೂನ್") ಯುವ ನಾಯಕಿಯರ ಗುಂಪಿನ ಬಗ್ಗೆ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ವೀರೋಚಿತ ಮತ್ತು ಆತ್ಮಾವಲೋಕನ, ಸಕ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಕರ್ತವ್ಯನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ನಿರಂತರ, 18-ಸಂಪುಟಗಳ ನಿರೂಪಣೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಸೈಲರ್ ಮೂನ್ ಮಂಗಾ ಮತ್ತು ಅನಿಮೆ ಎರಡೂ ಸ್ವರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು. ಮತ್ತೊಂದು ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಕ್ಲ್ಯಾಂಪ್ನ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ನೈಟ್ ರೇಯರ್ಥ್, ಅವರ ಮೂವರು ಯುವ ನಾಯಕಿಯರಾದ ಹಿಕಾರು, ಉಮಿ ಮತ್ತು ಫು ಅವರನ್ನು ಆಂತರಿಕ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಶತ್ರುಗಳಿಂದ ಸೆಫಿರೊವನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವ ಸೇವೆಯಲ್ಲಿ ಸಶಸ್ತ್ರ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಯೋಧರಾಗಲು ಮಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಸೆಫಿರೊ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಸಾಗಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸೈಲರ್ ಮೂನ್ ನಲ್ಲಿನ "ಸೈಲರ್ ಸೆನ್ಶಿ", ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ನೈಟ್ ರೇಯರ್ಥ್ನಲ್ಲಿನ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ನೈಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಮಿಯಾ ಇಕುಮಿಯ ಟೋಕಿಯೊ ಮೇವ್ ಮೇವ್ ಹುಡುಗಿಯರಂತಹ ಹುಡುಗಿಯರ ತಂಡಗಳ (ಸೆಂಟೈ) ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸೂಪರ್ಹೀರೋಯಿನ್ ಉಪಪ್ರಕಾರವು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು. ಇಂದಿನ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಸೂಪರ್ಹೀರೋನ್ ನಿರೂಪಣೆಯ ಟೆಂಪ್ಲೇಟ್ ಅನ್ನು ಶೋಜೊ ಮಂಗಾ ಸಂಪ್ರದಾಯದೊಳಗೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಡಂಬನೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನವೊ ಯಾಜಾವಾ ಅವರ ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಪೀಚ್ ಮತ್ತು ಹೈಪರ್ ರೂನ್ ಬೈ ತಮಾಯೋ ಅಕಿಯಾಮಾ) ಮತ್ತು ಆ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಹೊರಗೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕಾನನ್ ಅವರ ಗ್ಯಾಲಕ್ಸಿ ಏಂಜೆಲ್ನಂತಹ ಬಿಷೋಜೊ ಹಾಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ. 1980ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರ, ಹದಿಹರೆಯದವರು ಬೆಳೆದಂತೆ ಶೋಜೊ ಮಂಗಾವನ್ನು ಓದಿದ ಹುಡುಗಿಯರು ಉದ್ಯೋಗ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಾಗ, ಶೋಜೊ ಮಂಗಾವು 20 ಮತ್ತು 30ರ ಹರೆಯದ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಉಪಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿತು. ಈ "ಲೇಡೀಸ್ ಕಾಮಿಕ್" ಅಥವಾ ರೆಡಿಸು-ಜೋಸಿ ಉಪಪ್ರಕಾರವು ಯುವ ಪ್ರೌಢಾವಸ್ಥೆಯ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸಿದೆಃ ಉದ್ಯೋಗಗಳು, ಲೈಂಗಿಕ ಸಂಭೋಗದ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಮಸ್ಯೆಗಳು, ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ಸ್ನೇಹ ಅಥವಾ ಪ್ರೀತಿ. ರೆಡಿಸು ಮಂಗಾವು ಶೋಜೊ ಮಂಗಾದ ಅನೇಕ ನಿರೂಪಣಾ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಆದರೆ ವಯಸ್ಕ ಮಹಿಳೆಯರಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ರೆಡಿಸು ಮಂಗ ಮತ್ತು ಕಲೆಯು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಲೈಂಗಿಕವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ವಿಷಯವು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಪಾಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಪ್ರಚೋದನೆಯ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ನಿರೂಪಣೆಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೊಂದಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ರಯೋ ರಾಮಿಯಾ ಅವರ ಲುಮಿನಸ್ ಗರ್ಲ್ಸ್, ಮಸಾಕೊ ವತನಾಬೆ ಅವರ ಕಿನ್ಪೈಬಾಯಿ ಮತ್ತು ಶುಂಗಿಕು ಉಚಿಡಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಸೇರಿವೆ, ಶೋಜೋ-ರೆಡಿಸು ಮಂಗಾದ ಮತ್ತೊಂದು ಉಪಪ್ರಕಾರವು ಎರಿಕಾ ಸಕುರಾಜಾವಾ, ಎಬಿನೆ ಯಮಾಜಿ ಮತ್ತು ಚಿಹೋ ಸೈಟೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯರ (ಅಕೋಗರೆ ಮತ್ತು ಯೂರಿ) ನಡುವಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಲೈಂಗಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತದೆ. ಶೋಜೊ-ರೆಡಿಸು ಮಂಗಾದ ಇತರ ಉಪಪ್ರಕಾರಗಳು ಸಹ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಫ್ಯಾಶನ್ (ಓಶೇರ್) ಮಂಗ, ಐ ಯಾಜಾವಾದ ಪ್ಯಾರಡೈಸ್ ಕಿಸ್ ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ-ರಕ್ತಪಿಶಾಚಿ-ಗೋಥಿಕ್ ಮಂಗಾದಂತಹವು, ಮಾಟ್ಸುರಿ ಹಿನೊನ ವ್ಯಾಂಪೈರ್ ನೈಟ್, ಕೌರಿ ಯುಕಿಯ ಕೇನ್ ಸಾಗಾ ಮತ್ತು ಮಿಟ್ಸುಕಾಜು ಮಿಹಾರಾದ ಡಿಓಎಲ್ಎಲ್, ಇದು ಬೀದಿ ಫ್ಯಾಷನ್ಗಳು, ವೇಷಭೂಷಣ ಆಟ (ಕಾಸ್ಪ್ಲೇ), ಜೆ-ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಗೋಥ್ ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತದೆ. 21 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ, ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಹುಡುಗಿಯರಿಗಾಗಿ ಮಂಗಾವು ಹದಿಹರೆಯದವರಿಗೆ ಮತ್ತು ಹದಿಹರೆಯದವರಿಗೆ ವಯಸ್ಕ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿತು. ಪುರುಷ ಓದುಗರಿಗಾಗಿ ಶೊನೆನ್, ಸೆಯಿನೆನ್ ಮತ್ತು ಸೈಜಿನ್ ಮಂಗಾ ಮಂಗಾಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಿರೂಪಿಸಬಹುದು. ಒಂದು ಅದರ ಉದ್ದೇಶಿತ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ವಯಸ್ಸಿನ ಪ್ರಕಾರಃ 18 ವರ್ಷದೊಳಗಿನ ಹುಡುಗರು (ಶೋನೆನ್ ಮಂಗಾ) ಮತ್ತು 18 ರಿಂದ 30 ವರ್ಷದೊಳಗಿನ ಯುವಕರು (ಸೀನೆನ್ ಮಂಗಾ). ಪುರುಷ ನಾಯಕರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಸಾಹಸ-ಸಾಹಸ, ಸ್ಲ್ಯಾಪ್ಸ್ಟಿಕ್ ಹಾಸ್ಯ, ಗೌರವದ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಲೈಂಗಿಕತೆ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿಷಯದ ಮೂಲಕ ಮತ್ತೊಂದು ವಿಧಾನವಿದೆ. ಜಪಾನೀಯರು "ಸಿನೆನ್" ಎಂಬ ಎರಡು ನಿಕಟವಾದ ಸಂಬಂಧಿತ ಅರ್ಥಗಳಿಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ಕಾಂಜಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ-"ಯುವಕ, ಯುವಕ" ಮತ್ತು "ವಯಸ್ಕ, ಬಹುಸಂಖ್ಯಾತ"-ಎರಡನೆಯದು ವಯಸ್ಕ ಪುರುಷರನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ಅಶ್ಲೀಲ ಮಂಗಾವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಸೀಜಿನ್ ("ವಯಸ್ಕ",) ಮಂಗ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಶೊನೆನ್, ಸೈನೆನ್ ಮತ್ತು ಸೈಜಿನ್ ಮಂಗಾಗಳು ಹಲವಾರು ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ ಮಂಗಾದ ಆರಂಭಿಕ ಓದುಗರಲ್ಲಿ ಹುಡುಗರು ಮತ್ತು ಯುವಕರು ಸೇರಿದ್ದರು. 1950ರ ದಶಕದಿಂದ, ಶೊನೆನ್ ಮಂಗಾವು ಮೂಲರೂಪದ ಹುಡುಗನಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯಿರುವ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆಃ ರೋಬೋಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಪ್ರಯಾಣದಂತಹ ವಿಜ್ಞಾನ-ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ವೀರೋಚಿತ ಸಾಹಸ-ಸಾಹಸ. ಆರಂಭಿಕ ಶೊನೆನ್ ಮತ್ತು ಸೆಯಿನೆನ್ ಮಂಗ ಕಥನಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನಾಯಕನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಗೆ ಸವಾಲುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ, ಸ್ವಯಂ-ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ, ಕಠಿಣ ಸ್ವಯಂ-ಶಿಸ್ತು, ಕರ್ತವ್ಯದ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ತ್ಯಾಗ ಮತ್ತು ಸಮಾಜ, ಸಮುದಾಯ, ಕುಟುಂಬ ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರಿಗೆ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಸೇವೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತವೆ. ಸೂಪರ್ಮ್ಯಾನ್, ಬ್ಯಾಟ್ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಪೈಡರ್ ಮ್ಯಾನ್ ನಂತಹ ಏಕಾಂಗಿ ವೇಷಭೂಷಣದ ಸೂಪರ್ ಹೀರೋಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾಂಗಾ ಶೊನೆನ್ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಒಂದು ವಿನಾಯಿತಿಯೆಂದರೆ ಕಿಯಾ ಅಸಾಮಿಯಾ ಅವರ ಬ್ಯಾಟ್ಮ್ಯಾನ್ಃ ಚೈಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಡ್ರೀಮ್ಸ್, ಇದು ಯುಎಸ್ನಲ್ಲಿ ಡಿಸಿ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ನಿಂದ ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಕೊಡಾನ್ಶಾದಿಂದ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಟಕಾವೊ ಸೈಟೋ ಅವರ ಗೊಲ್ಗೊ 13 ಮತ್ತು ಕೊಯಿಕೆ ಮತ್ತು ಕೋಜಿಮಾ ಅವರ ಲೋನ್ ವುಲ್ಫ್ ಮತ್ತು ಕಬ್ನಲ್ಲಿ ಒಂಟಿ ನಾಯಕ ವಿರೋಧಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಗೊಲ್ಗೊ 13 ವಿಶ್ವ ಶಾಂತಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಗುರಿಗಳ ಸೇವೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಹಂತಕನ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಲೋನ್ ವುಲ್ಫ್ ಮತ್ತು ಕಬ್ನ ಖಡ್ಗಧಾರಿ-ನಾಯಕ ಒಗಾಮಿ ಇಟ್ಟೊ, ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯ ಕೊಲೆಗಾರರ ವಿರುದ್ಧ ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ ತನ್ನ ಮಗ ಡೈಗೋರೊನನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳುವ ವಿಧವೆಯಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಗೊಲ್ಗೊ ಮತ್ತು ಇಟ್ಟೊ ಪುರುಷರಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಅವರಿಬ್ಬರೂ ಎಂದಿಗೂ ಮಹಾಶಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಬದಲಿಗೆ, ಈ ಕಥೆಗಳು ಮಾನವ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಪ್ರೇರಣೆಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಉಳಿಯುವ ಮೂಲಕ "ಪುರುಷರ ಹೃದಯ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತವೆ". ಅನೇಕ ಶೊನೆನ್ ಮಂಗಾಗಳು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕಾದಂಬರಿ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ರೋಬೋಟ್ ಉಪಪ್ರಕಾರದ ಆರಂಭಿಕ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ತೇಜುಕಾದ ಆಸ್ಟ್ರೋ ಬಾಯ್ (ಮೇಲೆ ನೋಡಿ) ಮತ್ತು ಫ್ಯೂಜಿಕೊ ಎಫ್. ಫ್ಯೂಜಿಯೊ ಅವರ 1969ರ ಡೊರೆಮನ್, ರೋಬೋಟ್ ಬೆಕ್ಕು ಮತ್ತು ಅವನು ವಾಸಿಸುವ ಹುಡುಗನ ಬಗ್ಗೆ, ಇದು ಕಿರಿಯ ಹುಡುಗರನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿರಿಸಿಕೊಂಡಿತ್ತು. ರೋಬೋಟ್ ಥೀಮ್ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ವಿಕಸನಗೊಂಡಿತು, ಮಿಟ್ಸುಟೆರು ಯೊಕೊಯಾಮಾರ 1956 ರ ಟೆಟ್ಸುಜಿನ್ 28-ಗೋ ನಿಂದ ನಂತರದವರೆಗೆ, ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ನಾಯಕನು ಶತ್ರುಗಳನ್ನು ಸೋಲಿಸುವುದಲ್ಲದೆ, ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ತಾನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ಮೆಚಾದೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಲು ಕಲಿಯಬೇಕು. ಹೀಗಾಗಿ, ಯೋಶಿಯುಕಿ ಸದಾಮೊಟೊ ಅವರ ನಿಯಾನ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ ಇವಾಂಜೆಲಿಯಾನ್ನಲ್ಲಿ, ಶಿಂಜಿ ಶತ್ರು ಮತ್ತು ಅವನ ತಂದೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಟ್ಸು ಅಕಿಯ ವಿಷನ್ ಆಫ್ ಎಸ್ಕಾಫ್ಲೋನ್ನಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾನ್ ಡಾರ್ನ್ಕಿರ್ಕ್ನ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ವಿರುದ್ಧ ಯುದ್ಧ ಮಾಡುವುದಲ್ಲದೆ, ನಾಯಕಿಯಾದ ಹಿಟೋಮಿಯ ಬಗೆಗಿನ ಅವನ ಸಂಕೀರ್ಣ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಪುರುಷ ಓದುಗರಿಗೂ ಕ್ರೀಡಾ ವಿಷಯಗಳು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ. ಈ ಕಥೆಗಳು ಸ್ವಯಂ-ಶಿಸ್ತನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತವೆ, ಇದು ಕ್ರೀಡಾ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ನಾಯಕನು ತನ್ನ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ಗೆಲ್ಲಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಪಾತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಹ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಾಕ್ಸಿಂಗ್ (ಟೆಟ್ಸುಯಾ ಚಿಬಾ ಅವರ ನಾಳಿನ ಜೋ ಮತ್ತು ರುಮಿಕೋ ತಕಾಹಾಶಿ ಅವರ 1987 ಒನ್-ಪೌಂಡ್ ಗಾಸ್ಪೆಲ್) ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಸ್ಕೆಟ್ಬಾಲ್ (ಟೇಕಹಿಕೊ ಇನೋವ್ ಅವರ 1990 ಸ್ಲ್ಯಾಮ್ ಡಂಕ್) ಸೇರಿವೆ. ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ಗಳು ಶೊನೆನ್ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಶೋಜೊ ಮಂಗಾಗಳಲ್ಲಿನ ಸಾಹಸ-ಸಾಹಸ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಮತ್ತೊಂದು ಮೂಲವಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ನಾಯಕನು ಸವಾಲುಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಾಯಕನು ವಿಫಲನಾಗುತ್ತಾನೆ, ತ್ಸುಗುಮಿ ಓಬಾ ಮತ್ತು ತಾಕೇಶಿ ಒಬಾಟಾರ ಡೆತ್ ನೋಟಿನಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಅಲ್ಲಿ ನಾಯಕ ಲೈಟ್ ಯಾಗಾಮಿ ಡೆತ್ ಗಾಡ್ನಿಂದ (ಶಿನಿಗಾಮಿ) ಒಂದು ನೋಟ್ಬುಕ್ ಅನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ, ಅದು ಅದರಲ್ಲಿ ಯಾರ ಹೆಸರನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆಯೋ ಅವರನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಶೋಜೊ ಮಂಗಾದ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ, ಹಕಸೆ ಮಿಜುಕಿಯ ದಿ ಡೆಮನ್ ಒರೊರನ್, ಅವನ ನಾಯಕನು ನರಕದ ರಾಕ್ಷಸ ರಾಜತ್ವವನ್ನು ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಬದುಕಲು ಮತ್ತು ಸಾಯಲು ತ್ಯಜಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಾಯಕ ಸ್ವತಃ ಅತೀಂದ್ರಿಯನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಕೊಹ್ತಾ ಹಿರಾನೊ ಅವರ ಹೆಲ್ಸ್ಸಿಂಗ್, ಅವರ ರಕ್ತಪಿಶಾಚಿ ನಾಯಕ ಅಲುಕಾರ್ಡ್ ಯುದ್ಧಗಳು ನಾಜಿಗಳು ಇಂಗ್ಲೆಂಡನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಹೆಲ್ಲ್ಬೆಂಟ್ ಆಗಿ ಮರುಜನ್ಮ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ನಾಯಕನು ಮಾನವನೂ ಆಗಿರಬಹುದು (ಅಥವಾ), ನಿರಂತರವಾಗಿ ಉಲ್ಬಣಗೊಳ್ಳುತ್ತಿರುವ ಅಲೌಕಿಕ ಶತ್ರುಗಳ ಸರಣಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡುತ್ತಾನೆ (ಹಿರೊಮು ಅರಕಾವ ಅವರ ಫುಲ್ಮೆಟಲ್ ಆಲ್ಕೆಮಿಸ್ಟ್, ನೊಬುಯುಕಿ ಅನ್ಜೈ ಅವರ ಫ್ಲೇಮ್ ಆಫ್ ರೆಕ್ಕಾ, ಮತ್ತು ಟೈಟ್ ಕುಬೊ ಅವರ ಬ್ಲೀಚ್). ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಮಿಲಿಟರಿ ಸಾಹಸ-ಸಾಹಸ ಕಥೆಗಳು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಬಗ್ಗೆ, ಜಪಾನ್ನ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುವ ಅನುಮಾನದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿವೆ ಮತ್ತು ಶೊನೆನ್ ಮಂಗ ಸಂಗ್ರಹದ ಮಹತ್ವದ ಭಾಗವಾಗಿಲ್ಲ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಅಥವಾ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮಿಲಿಟರಿ ಸಾಹಸಗಳ ಬಗೆಗಿನ ಕಥೆಗಳು ಕಳಂಕಿತವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ವೀರೋಚಿತ ಯೋಧರು ಮತ್ತು ಸಮರ ಕಲಾವಿದರ ಬಗೆಗಿನ ಮಂಗಾವು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ಗಂಭೀರ ನಾಟಕಗಳಾಗಿವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಸ್ಯಾನ್ಪೇಯ್ ಶಿರಾಟೊ ಅವರ ದಿ ಲೆಜೆಂಡ್ ಆಫ್ ಕಮುಯಿ ಮತ್ತು ನೊಬುಹಿರೊ ವಾತ್ಸುಕಿಯ ರುರುನಿ ಕೆನ್ಶಿನ್, ಆದರೆ ಇತರವು ಅಕಿರಾ ತೋರಿಯಾಮಾರ ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಬಾಲ್ ನಂತಹ ಬಲವಾದ ಹಾಸ್ಯಮಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಆಧುನಿಕ ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಅದರ ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳ ಬಗೆಗಿನ ಕಥೆಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದರೂ, ಅವು ಕೇವಲ ಶೂಟ್-ಎಮ್-ಅಪ್ ಸಾಹಸದಂತೆಯೇ ಯುದ್ಧದ ಮಾನಸಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೀಹೋ ಟಾಕಿಝಾವಾ ಅವರ ಹೂ ಫೈಟರ್, ಜೋಸೆಫ್ ಕಾನ್ರಾಡ್ ಅವರ ಹಾರ್ಟ್ ಆಫ್ ಡಾರ್ಕ್ನೆಸ್ ಕಥೆಯ ಮರುಕಥೆ, ಡಬ್ಲ್ಯುಡಬ್ಲ್ಯುಐಐ ಬರ್ಮಾದಲ್ಲಿ ದಂಗೆಕೋರ ಜಪಾನಿನ ಕರ್ನಲ್ ಬಗ್ಗೆ, ಕೈಜಿ ಕವಾಗುಚಿಯ ದಿ ಸೈಲೆಂಟ್ ಸರ್ವೀಸ್, ಜಪಾನಿನ ಪರಮಾಣು ಜಲಾಂತರ್ಗಾಮಿ ನೌಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ, ಮತ್ತು ಮೊಟೊಫುಮಿ ಕೊಬಯಾಶಿಯ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಮಿಯಾವ್, ವಿಯೆಟ್ನಾಂ ಯುದ್ಧದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವ ಪ್ರಾಣಿ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಇತರ ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಹೋರಾಟ-ಆಧಾರಿತ ಮಂಗಾಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಾಯಕನಿಂದ ಹೊರಬರಬೇಕಾದ ಕ್ರಿಮಿನಲ್ ಮತ್ತು ಬೇಹುಗಾರಿಕೆ ಪಿತೂರಿಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಕಝುವೊ ಕೊಯಿಕೆ ಮತ್ತು ರಿಯೋಚಿ ಇಕೆಗಾಮಿ ಅವರ ಕ್ರೈಯಿಂಗ್ ಫ್ರೀಮನ್, ಹೋಜೊ ತ್ಸುಕಾಸಾ ಅವರ ಸಿಟಿ ಹಂಟರ್, ಮತ್ತು ಶೋಜೊ ಸರಣಿ ಫ್ರಮ್ ಎರೋಕಾ ವಿತ್ ಲವ್, ಸಾಹಸ, ಆಕ್ಷನ್ ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಅಪರಾಧ-ಬೇಹುಗಾರಿಕೆ ಕಥೆ (ಮತ್ತು ಜನಸಂಖ್ಯೆಯಾದ್ಯಂತ ಈ ವಿಷಯಗಳು ಹೇಗೆ ಸಂಭವಿಸುತ್ತವೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಮತ್ತೊಂದು ಉದಾಹರಣೆ). ಮಂಗಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ಕೋಜಿ ಐಹರಾ ಮತ್ತು ಕೆಂಟಾರೋ ಟೇಕುಮಾಗಳಿಗೆ, ಅಂತಹ ಯುದ್ಧ ಕಥೆಗಳು ಹಿಂಸಾಚಾರದ ಅದೇ ಬುದ್ಧಿಹೀನ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದೆ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತವೆ, ಇದನ್ನು ಅವರು "ಶೊನೆನ್ ಮಂಗಾ ಪ್ಲಾಟ್ ಶಿಶ್ ಕೆಬೊಬ್" ಎಂದು ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿ ಹೆಸರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಕದನಗಳು ಕೋಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಮಾಂಸವನ್ನು ತಿರುಗಿಸುವಂತಹ ಪಂದ್ಯಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ. ಕಾಮಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಹೋರಾಟದ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳು ಮತ್ತು ಹಿಂಸಾಚಾರವು ಅಪಾಯಕಾರಿ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳಿಗೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ ಎಂದು ಇತರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರರು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮೈನ್ ಯೋಶಿಜಾಕಿಯ ಸ್ಕ್ರೂಬಾಲ್ ಹಾಸ್ಯ ಸಾರ್ಜೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಶೊನೆನ್ ಮಂಗಾ ಮತ್ತು ಅದರ ತೀವ್ರ ಯುದ್ಧೋನ್ಮಾದವನ್ನು ವಿಡಂಬನೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಕಪ್ಪೆ (ಕೆರೊರೊ ಗುನ್ಸೊ), ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ಆಕ್ರಮಣ ಮಾಡುವ ಮತ್ತು ಟೋಕಿಯೊದಲ್ಲಿ ಹಿನಾಟಾ ಕುಟುಂಬದಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಇಳಿಯುವ ಸ್ಲ್ಯಾಕರ್ ಅನ್ಯಲೋಕದ ಕಪ್ಪೆಗಳ ಒಂದು ತುಕಡಿಯ ಬಗ್ಗೆ. ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಪುರುಷರಿಗಾಗಿ ಲಿಂಗ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರ ಪಾತ್ರಗಳು ಆರಂಭಿಕ ಶೊನೆನ್ ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ, ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಹುಡುಗರು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು, ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಹುಡುಗಿಯರು ಸಹೋದರಿಯರು, ತಾಯಂದಿರು ಮತ್ತು ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಗೆಳತಿಯರಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಸಹಾಯಕ ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಶೋಟಾರೊ ಇಶಿನೋಮೋರಿಯ 1964 ರ ಸೈಬೋರ್ಗ್009 ರ ಒಂಬತ್ತು ಸೈಬೋರ್ಗ್ಗಳಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ಒಂದು ಹೆಣ್ಣು ಮಾತ್ರ, ಮತ್ತು ಅವಳು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತಾಳೆ. ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಇತ್ತೀಚಿನ ಕೆಲವು ಶೊನೆನ್ ಮಂಗಾಗಳು ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುತ್ತವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇಟಗಕಿ ಕೀಸುಕೆಯವರ ಸಮರ ಕಲೆಗಳ ಕಥೆ ಬಕೀ ದಿ ಗ್ರಾಪ್ಲರ್ ಮತ್ತು ಅಕಿರಾ ತೋರಿಯಾಮಾರವರ ಅಲೌಕಿಕ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಸ್ಯಾಂಡ್ ಲ್ಯಾಂಡ್. ಆದಾಗ್ಯೂ, 1980 ರ ದಶಕದ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಹುಡುಗಿಯರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಶೊನೆನ್ ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ತೋರಿಯಾಮಾರ 1980 ರ ಡಾ. ಸ್ಲಂಪ್, ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವು ಚೇಷ್ಟೆಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತ ಹುಡುಗಿಯ ರೋಬೋಟ್ ಅರೇಲ್ ನೊರಿಮಾಕಿ. ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಪುರುಷ ಓದುಗರಿಗಾಗಿ ಹುಡುಗಿಯರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರ ಪಾತ್ರವು ಅರಾಲೆನಿಂದ ಗಣನೀಯವಾಗಿ ವಿಕಸನಗೊಂಡಿದೆ. ಒಂದು ವರ್ಗವೆಂದರೆ ಸುಂದರ ಹುಡುಗಿ (ಬಿಷೋಜೊ). ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಕೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಓ ಮೈ ಗಾಡೆಸ್ನ ಬೆಲ್ಡಾಂಡಿಯಂತೆ ನಾಯಕನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಲೈಂಗಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯ ವಸ್ತುವಾಗಿರುತ್ತಾಳೆ! ಮಿನೆನೆ ಸಕುರಾನೊ ಅವರ ಗಾರ್ಡಿಯನ್ ಏಂಜೆಲ್ ಗೆಟ್ಟನ್ನಿಂದ ಕೋಸುಕೆ ಫುಜಿಶಿಮಾ ಮತ್ತು ಶಾವೊ-ಲಿನ್ ಅವರಿಂದ. ಇತರ ಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ, ನಾಯಕನು ಅಂತಹ ಹುಡುಗಿಯರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದಿದ್ದಾನೆ, ಕೆನ್ ಅಕಮಾಟ್ಸು ಅವರ ನೆಗಿಮಾ ಮತ್ತು ಮೊರಿಶಿಗೆ ಅವರ ಹನೌಕ್ಯೋ ಮೈಡ್ ತಂಡ. ಪುರುಷ ನಾಯಕನು ಯಾವಾಗಲೂ ಮಹಿಳೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಬೆಳೆಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಬ್ರೈಟ್ ಹೋಂಡಾ ಮತ್ತು ಐಮಿ ಕೊಮೊರಿ ಅವರು ಮಸಾಕಾಜು ಕಟ್ಸುರಾ ಅವರ ಷಾಡೋ ಲೇಡಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಬಂಧಿಸಲು ವಿಫಲರಾದಾಗ. ಇತರ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಯಶಸ್ವಿ ದಂಪತಿಗಳ ಲೈಂಗಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಜೋಹಜಿ ಮನಾಬೆ ಅವರ ಔಟ್ಲ್ಯಾಂಡರ್ಸ್ನಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಸೂಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇತರ ಕಥೆಗಳು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಿಷ್ಕಪಟ ನಾಯಕನೊಬ್ಬ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಲೈಂಗಿಕವಾಗಿ ಹೇಗೆ ನಿಭಾಯಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಬದುಕಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ತರುವಾಯ ಕಲಿಯುವುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಮಸಾಕಾಜು ಕಟ್ಸುರಾ ಅವರ ವಿಡಿಯೋ ಗರ್ಲ್ ಐನಲ್ಲಿ ಯೋಟಾ, ಹಿಡೆನೋರಿ ಹರಾ ಅವರ ಟ್ರೈನ್ ಮ್ಯಾನ್ಃ ಡೆನ್ಶಾ ಒಟೋಕೊ ಮತ್ತು ಕಟ್ಸೂ ಅಕಿ ಅವರ ಫುಟಾರಿ ಎಚ್ಚಿಯಲ್ಲಿ ಮಕೊಟೊ. ಯು. ಎಸ್ನಲ್ಲಿ ಹೆಂಟಾಯ್ ಮಂಗಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ (ಸೈಜಿನ್ ಮಂಗಾ), ಲೈಂಗಿಕ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಲಘುವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ತೋಶಿಕಿ ಯುಯಿ ಮತ್ತು ಜಿರೋ ಚಿಬಾ ಅವರ ವರ್-ಸ್ಲಟ್ ಮತ್ತು ಇಸುಟೋಷಿ ಅವರ ಸ್ಲಟ್ ಗರ್ಲ್ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಇದರ ಫಲಿತಾಂಶವೆಂದರೆ ನಿಷ್ಕಪಟತೆಯಿಂದ ಹಿಡಿದು ಅತ್ಯಂತ ಲೈಂಗಿಕವಾಗಿ ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವ ಹುಡುಗರು ಮತ್ತು ಪುರುಷರ ಚಿತ್ರಣಗಳ ಒಂದು ಶ್ರೇಣಿಯಾಗಿದೆ. ಭಾರೀ ಶಸ್ತ್ರಸಜ್ಜಿತ ಮಹಿಳಾ ಯೋಧರು (ಸೆಂಡೋ ಬಿಷೋಜೊ) ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಪುರುಷ ಓದುಗರಿಗಾಗಿ ಮತ್ತೊಂದು ವರ್ಗದ ಹುಡುಗಿಯರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲವು ಸೆಂಡೋ ಬಿಷೋಜೋಗಳು ಬ್ಯಾಟಲ್ ಸೈಬೋರ್ಗ್ಗಳಾಗಿವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಯುಕಿಟೋ ಕಿಷಿರೋ ಅವರ ಬ್ಯಾಟಲ್ ಏಂಜೆಲ್ ಅಲಿಟಾದಿಂದ ಅಲಿಟಾ, ಮಸಾಮುನೇ ಶಿರೋ ಅವರ ಘೋಸ್ಟ್ ಇನ್ ದಿ ಶೆಲ್ನಿಂದ ಮೊಟೊಕೊ ಕುಸಾನಗಿ ಮತ್ತು ಶಿನ್ ತಕಾಹಾಶಿ ಅವರ ಸೈಕಾನೊದಿಂದ ಚಿಸ್. ಇತರರು ಮಾನವರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಹಿರೋಯುಕಿ ಉಟಾಟಾನೆಯ ಸೆರಾಫಿಕ್ ಫೆದರ್ನಿಂದ ಅತ್ತಿಮ್ ಎಮ್-ಝಾಕ್, ಡ್ರಾಕುನ್ನಿಂದ ಜೋಝಿ ಮನಾಬೆ ಅವರ ಕರುಲಾ ಓಲ್ಜೆನ್ ಮತ್ತು ಸೆಕಿಹಿಕೋ ಇನುಯಿಯ ಮರ್ಡರ್ ಪ್ರಿನ್ಸೆಸ್ನಿಂದ ಅಲಿಟಾ ಫೋರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ (ಫಾಲಿಸ್). 2013 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ಕಾನೂನುಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಥಳೀಯ ಸುಗ್ರೀವಾಜ್ಞೆಗಳು ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿವೆ. ಲೈಂಗಿಕ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಮಂಗಾದ ಪ್ರಕಟಣೆ ಅಥವಾ ನಗ್ನತೆಯ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ಮಿಶ್ರವಾಗಿದೆ. ಸರಣಿಗಳು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಮಾರಾಟವಾಗುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳ ಪ್ರಕಟಣೆಯು ವಿರೋಧವನ್ನು ಸಹ ಎದುರಿಸುತ್ತದೆ. 1990ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ವಿರೋಧವು ಹಾನಿಕಾರಕ ಮಂಗಾ ಪಟ್ಟಿಗಳ ರಚನೆಗೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶನ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಈ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಕಾಶಕರು ಮಂಗಾದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬೇಡಿಕೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ್ದರು. ಆದರೂ, ಇದರ ಫಲಿತಾಂಶವೇನೆಂದರೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅಭಿಪ್ರಾಯಕ್ಕೂ ಒಳಗಾಗುತ್ತಿದ್ದರು. ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಕೆಲವು ಭಾಗಗಳಿಂದ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ನಿಯಂತ್ರಣಕ್ಕೆ ಉದ್ಯಮದ ಗುಂಪುಗಳ ಒತ್ತಡದಿಂದಾಗಿ, ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಕಾಶನ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಏಂಜೆಲ್ ಮತ್ತು 1 + 2 = ಪ್ಯಾರಡೈಸ್ನಂತಹ ಸರಣಿಗಳನ್ನು ಸ್ಥಗಿತಗೊಳಿಸಿದವು, ಆದರೆ ಈ ಶಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಅಷ್ಟು ಒಳಗಾಗದ ಸಣ್ಣ ಪ್ರಕಟಣಾ ಕಂಪನಿಗಳು ಶೂನ್ಯವನ್ನು ತುಂಬಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. 1990ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ನಂತರ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಸೆನ್ಸಾರ್ಶಿಪ್ ಅನ್ನು ಸಡಿಲಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಪುರುಷ ಓದುಗರಿಗಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾದ ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಲೈಂಗಿಕ ವಿಷಯದ ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಅದು ಅದಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಅನುವಾದಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿತು. ಈ ಚಿತ್ರಣಗಳು ಭಾಗಶಃ ನಗ್ನತೆಯಿಂದ ಹಿಡಿದು ಸಂಪೂರ್ಣ ನಗ್ನತೆಯವರೆಗೆ, ಸಾಡೋಮಾಸೊಚಿಸಮ್ (ಎಸ್. ಎಂ.), ಸಂಭೋಗ, ಅತ್ಯಾಚಾರ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಝೂಫಿಲಿಯಾ (ಮೃಗತ್ವ) ಮೂಲಕ ಸೂಚಿಸುವ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಲೈಂಗಿಕ ಸಂಭೋಗದ ಮೂಲಕ ಹರಡಿವೆ. ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಅತ್ಯಾಚಾರ ಮತ್ತು ಕಾಮ-ಕೊಲೆಯ ವಿಷಯಗಳು ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದ್ದವು, 1994 ರಿಂದ ತೋಷಿಯೋ ಮೈಡಾ ಅವರ ಉರುಟ್ಸುಕಿಡೋಜಿ ಮತ್ತು ಕೀ ತಾನಿಗುಚಿ ಅವರ ಬ್ಲೂ ಕ್ಯಾಟಲಿಸ್ಟ್ನಂತೆ, ಆದರೆ ಈ ತೀವ್ರವಾದ ಅಂಶಗಳು ಅನುವಾದಿಸದ ಅಥವಾ ಅನುವಾದಿಸದ ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ. ಗೆಕಿಗಾ ಗೆಕಿಗಾ ಅಕ್ಷರಶಃ "ನಾಟಕ ಚಿತ್ರಗಳು" ಎಂದರ್ಥ ಮತ್ತು ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಒಂದು ರೂಪವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಗೆಕಿಗಾ ಶೈಲಿಯ ಕಥೆ ಹೇಳುವಿಕೆಯು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಗಾಢವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ವಯಸ್ಕರ-ಆಧಾರಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಆಳವಾಗಿ ಹಿಂಸಾತ್ಮಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಜೀವನದ ದೈನಂದಿನ, ಹಗಲಿನ ವಾಸ್ತವಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಒರಟಾದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗೆಕಿಗಾ 1950ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 1960ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಭಾಗಶಃ ಎಡಪಂಥೀಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಗದ ರಾಜಕೀಯ ಕ್ರಿಯಾವಾದದಿಂದ ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ಯೋಶಿಹಿರೋ ತಟ್ಸುಮಿಯಂತಹ ಯುವ ಮಂಗಾ ಕಲಾವಿದರ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಮಂಗಾದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಸಮಾಧಾನದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾನ್ಪೇಯ್ ಶಿರಾಟೊ ಅವರ 'ಕ್ರಾನಿಕಲ್ಸ್ ಆಫ್ ಎ ನಿಂಜಾ ಮಿಲಿಟರಿ ಎಕ್ಸಂಪ್ಲಿಷ್ಮೆಂಟ್ಸ್' (ನಿಂಜಾ ಬುಗೈಚೋ), ದಬ್ಬಾಳಿಕೆ ಮತ್ತು ವರ್ಗ ಹೋರಾಟದ ಬಗ್ಗೆ ನೇರವಾಗಿ ವ್ಯವಹರಿಸಿದ 16ನೇ ಶತಮಾನದ ರೈತ ದಂಗೆಯ ನಾಯಕ ಕಾಗೆಮಾರುವಿನ ಕಥೆ ಮತ್ತು ಟೊಕುಗವಾ ಶೋಗುನೇಟ್ ವಿರುದ್ಧದ ದಂಗೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹಿರೋಷಿ ಹಿರಾಟಾರ ಸತ್ಸುಮಾ ಗಿಶಿಡೆನ್ ಸೇರಿವೆ. ಗೆಕಿಗಾವನ್ನು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ (ಹ್ಯೂಗೋ ಪ್ರ್ಯಾಟ್, ಡಿಡಿಯರ್ ಕಮ್ಸ್, ಜಾಕ್ವೆಸ್ ಟಾರ್ಡಿ) ಮತ್ತು ಯು. ಎಸ್ನಲ್ಲಿ (ವಿಲ್ ಈಸ್ನರ್ಸ್ ಎ ಕಾಂಟ್ರಾಕ್ಟ್ ವಿತ್ ಗಾಡ್, ಆರ್ಟ್ ಸ್ಪೀಗೆಲ್ಮ್ಯಾನ್ಸ್ ಮಾಸ್, ರಾಬರ್ಟ್ ಕ್ರಂಬ್ಸ್ ಅವರ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯ ಕೃತಿಗಳು) ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ (ಆಲ್ಬರ್ಟೊ ಬ್ರೆಸಿಯಾ, ಹೆಕ್ಟರ್ ಓಸ್ಟೆರ್ಹೆಲ್ಡ್) ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಾದಂಬರಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಜಪಾನೀಸ್ ಸಮಾನವೆಂದು ಕಾಣಬಹುದು. ಆ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಡ್ರಾನ್ & ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಲಿ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಂಟಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ನಂತಹ ವಿಶಿಷ್ಟ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಾದಂಬರಿ ಪ್ರಕಾಶಕರು ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಜಪಾನೀಸ್ ಗೆಕಿಗಾ ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳ ಅನೇಕ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಈ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯು ಕ್ಷೀಣಿಸುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ಗೆಕಿಗಾ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ, ಪ್ರಬುದ್ಧ ನಾಟಕದ ಕಡೆಗೆ ಮತ್ತು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡೆಯತ್ತ ಬದಲಾಯಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೊಯಿಕೆ ಮತ್ತು ಕೋಜಿಮಾ ಅವರ ಲೋನ್ ವುಲ್ಫ್ ಮತ್ತು ಕಬ್ ಮತ್ತು ಅಕಿರಾ, ಮೋಟಾರ್ಸೈಕಲ್ ಗುಂಪುಗಳ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಟಿಕ್ ಕಥೆ, ಬೀದಿ ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಟೋಕಿಯೊದ ಮಕ್ಕಳ ವಿವರಿಸಲಾಗದ ರೂಪಾಂತರಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಮತ್ತೊಂದು ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಒಸಾಮು ತೇಜುಕಾ ಅವರ 1976ರ ಮಂಗಾ MW, ಇದು ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಒಕಿನಾವಾ ಮೂಲದ ಯು. ಎಸ್. ಸಶಸ್ತ್ರ ಪಡೆಗಳು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ವಿಷಕಾರಿ ಅನಿಲವನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದ ನಂತರದ ಕಹಿ ಕಥೆಯಾಗಿದೆ. ಗೆಕಿಗಾ ಮತ್ತು ಅದು ರೂಪಿಸುವ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಆಧುನಿಕ ಮಂಗಾದಲ್ಲಿ ಜೀವಂತವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಇರಾ ಇಶಿದಾ ಮತ್ತು ಸೇನಾ ಅರಿಟೌ ಅವರ 2001ರ ಇಕೆಬುಕುರೊ ವೆಸ್ಟ್ ಗೇಟ್ ಪಾರ್ಕ್, ಇದು ಟೋಕಿಯೊದ ಶ್ರೀಮಂತ ಇಕೆಬುಕುರೊ ಜಿಲ್ಲೆಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿರುವ ಬೀದಿ ಕೊಲೆಗಡುಕರು, ಅತ್ಯಾಚಾರ ಮತ್ತು ಪ್ರತೀಕಾರದ ಕಥೆಯಾಗಿದೆ. ಹಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ ಅನಿಮೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಉಲ್ಲೇಖಗಳ ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಮಂಗಾದ ಇತಿಹಾಸ ಒಂದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಹೊಕುಸಾಯ್ ಪುಸ್ತಕ, ಹೊಕುಸಾಯ್ ಮಂಗ ಸಂಪುಟ 12 ಸ್ಪರ್ಶ ಮತ್ತು ತಿರುವು ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಜುನಿಚಿ ನಕಹರಾ ಶೋಜೊ ಮಂಗಾದಿಂದ ಫ್ಯಾಶನ್ಗೆ (чиничи на) ಜುನಿಚಿ ನಕಹರಾ-ಮಂಗಾದ ಗಾಡ್ಫಾದರ್? ಮಂಗನ ಕಥೆಯು ಕಾಮಿಶಿಬಾಯಿ ಮಂಗ ಮಂಗ ಮಂಗದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.