Evening Prayer in the Sahara
ಸಹಾರಾದಲ್ಲಿ ಸಂಜೆ ಪ್ರಾರ್ಥನೆ () ಎಂಬುದು ಗುಸ್ತಾವ್ ಗುಯಿಲ್ಲಾಮೆಟ್ ಅವರ 1863ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ತೈಲದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು 1.37m ಅನ್ನು 3.005m ನಿಂದ ಅಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಮ್ಯೂಸಿ ಡಿ 'ಒರ್ಸೆಯಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮರುಭೂಮಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಗಿಲ್ಲಾಮೆಟ್ ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ವಿಲಕ್ಷಣ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ ವಿಶಾಲವಾದ ಭೂದೃಶ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರಮಾಣಿತ ಓರಿಯಂಟಲಿಸ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯವಾಗಿದೆ. ಈ ಕೃತಿಯು ಅಲ್ಜೀರಿಯಾದ ಮರುಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಮಗ್ರಿಬ್ ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮುಸ್ಲಿಮರ ಗುಂಪೊಂದು ಸಾಷ್ಟಾಂಗ ನಮಸ್ಕಾರದ ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಹಿಂದೆ ಕ್ಯಾಂಪ್ಫೈರ್ನಿಂದ ಹೊಗೆ ಏಳುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಕೆಲವು ಪರ್ವತ ರೂಪಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರ ವಿಭಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ದಿಗಂತದವರೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿರುವ ವಿಶಾಲವಾದ ಬಯಲಿನ ಮೇಲೆ ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸೂರ್ಯನು ಈಗಾಗಲೇ ಮುಳುಗಿದ್ದಾನೆ, ಬೆಳಕು ಮಸುಕಾಗುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಹೊಗೆಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಹೊಗೆಗಳು ಗಾಳಿಯು ಶಾಂತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಿಶ್ಚಲವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾದ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ದೋಷಗಳಿವೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯಲ್ಲಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಕೇಂದ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಂಗಿಯಲ್ಲಿ. ಅಲ್ಲದೆ, ದೃಶ್ಯದಿಂದ ಯಾವುದೇ ಮಹಿಳೆಯರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯು ಮರುಭೂಮಿಯು ಪುಲ್ಲಿಂಗ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. 1862ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಆರಂಭಿಕ ವಾಸ್ತವ್ಯದ ನಂತರ ಒಂಬತ್ತು ಬಾರಿ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಗುಯಿಲ್ಲಾಮೆಟ್ ಅಲ್ಜೀರಿಯಾದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಿದ್ದನು. ಅವರ ಭೇಟಿಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು-ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಹಾರಾವನ್ನು-ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಕಾರ್ಯ ಇನ್ನೂ ನಡೆಯುತ್ತಿತ್ತು. ಮೂರನೇ ನೆಪೋಲಿಯನ್ 1860ರಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿ, ತನ್ನನ್ನು ತಾನು "ಫ್ರೆಂಚರ ಚಕ್ರವರ್ತಿಯಷ್ಟೇ ಅರಬ್ಬರ ಚಕ್ರವರ್ತಿ" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿಕೊಂಡನು. ಚಕ್ರವರ್ತಿಯು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡನುಃ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ರಕ್ಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಅಲ್ಜಿಯರ್ಸ್ನಿಂದ ಬಾಗ್ದಾದ್ವರೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿರುವ ಅರಬ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ. ಗುಯಿಲ್ಲಾಮೆಟ್ ಅಲ್ಜೀರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸ್ಗೆ ಮರಳಿ ತಂದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು 1863 ರ ಸಲೂನ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸಲೂನ್ ಪದಕವನ್ನು ಗೆದ್ದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯವು ಖರೀದಿಸಿತು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಮ್ಯೂಸಿ ಡು ಲಕ್ಸೆಂಬರ್ಗ್ (1865-88), ಲೌವ್ರೆ (1888-91), ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಲಿಯಾನ್ (1891-1982) ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸಿ ಡಿ ಓರ್ಸೇ (1982ರಿಂದ) ಗಳ ಶಾಶ್ವತ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿದೆ. ಇದನ್ನು ಎಕ್ಸ್ಪೊಸಿಷನ್ ಯೂನಿವರ್ಸೆಲ್ಲೆ (1867) ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು; ಎಕೋಲ್ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಸೂಪರ್ರಿಯರ್ ಡೆಸ್ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್-ಆರ್ಟ್ಸ್ (1888) ನಲ್ಲಿ ಗುಯಿಲ್ಲಾಮೆಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ; ಎಕ್ಸ್ಪೊಸಿಷನ್ ಯೂನಿವರ್ಸೆಲ್ಲೆ (1900); ಗ್ಯಾಲರೀಸ್ ನ್ಯಾಶನಲ್ಸ್ ಡು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ಯಾಲೈಸ್ (1974); ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಡು ಮೊಂಡೆ ಅರಾಬೆ (2003-2004) ನಲ್ಲಿ ಎಲ್ 'ಅಲ್ಜೆರಿ ಡಿ ಡೆಲಾಕ್ರೋಯಿಕ್ಸ್ ಎ ರೆನಾಯರ್; ಮತ್ತು ರೂಬೈಕ್ಸ್ (2019) ನಲ್ಲಿರುವ ಲಾ ಪಿಸ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಎಲ್' ಅಲ್ಜೆರಿ ಡಿ ಗುಸ್ಟಾವ್ ಗುಯಿಲ್ಲಾಮೆಟ್ (1840-1887). ಇಂಟರ್ಪ್ರಿಟೇಶನ್ ಗುಯಿಲ್ಲಾಮೆಟ್ ಒಬ್ಬ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಇತರ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ ಅವರು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವೇಷಭೂಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಓರಿಯಂಟಲಿಸ್ಟ್ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅನಂತ ದಿಗಂತದ ವಿಶಾಲತೆ ಮತ್ತು ಮರುಭೂಮಿಯ ವೈಭವದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದಂತೆ, ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು ಅತ್ಯಗತ್ಯ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಅಥವಾ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಪರ್ಯಾಯ ಗಮನವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಬದಲಾಗಿ, ಅವರು ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿನ ಬೆಳಕಿನ ಗುಣಮಟ್ಟ ಮತ್ತು ಅದು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ವಾತಾವರಣದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕೃತಿಯು ಪ್ರಾಚ್ಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಾಗಿತ್ತು, ಇದು ಅಲ್ಜೀರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಾಣವಾಯಿತು. ಅವರ ಇತರ ಅಲ್ಜೀರಿಯನ್ ಕೃತಿಗಳಂತೆ (ಜೆಬೆಲ್ ನಾಡೋರ್ ಮತ್ತು ಕ್ಷಾಮದಲ್ಲಿನ ರಜ್ಜಿಯಾ), ಸಹಾರಾದಲ್ಲಿ ಸಂಜೆ ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯು ಸ್ವರದಲ್ಲಿ ಭಾವಾತಿರೇಕದಿಂದ ಕೂಡಿದ್ದರೂ, ಇದು ಅಕಾಡೆಮಿ ಡೆಸ್ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್-ಆರ್ಟ್ಸ್ನಿಂದ ಅಪೇಕ್ಷಿತವಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಕ್ಲೀನ್ ಫಿನಿಶ್ಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿದೆ. ಮರುಭೂಮಿಯು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಾಂಕೇತಿಕ ರಚನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಸಮಯ ಅಥವಾ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಹೊರಗಿನ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಬಂಜೆತನವು ಅದನ್ನು ಫಲಪ್ರದವಾಗಿಸಲು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪದ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ವತಃ ಗುಯಿಲ್ಲಾಮೆಟ್ ಅವರನ್ನು "ಒಬ್ಬ ವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿ, ವಿಲಕ್ಷಣತೆಯನ್ನು ಪಳಗಿಸುವವನು" ಎಂದು ವರ್ಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಅರಣ್ಯದ ಏಕತಾನತೆಯು ಈ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರಲಾಪವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಮಾನವ ಆತ್ಮಕ್ಕೆ ಏನೂ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಗುಯಿಲ್ಲಾಮೆಟ್ ಸ್ವತಃ "ಅಲ್ಜಿಯರ್ಸ್ನ ವಿಚಿತ್ರ, ನಿಗೂಢ ಮತ್ತು ಪ್ರಚೋದಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುವುದನ್ನು ಮಾರುಕಟ್ಟೆ ಆರ್ಥಿಕತೆಯ ವಿಧ್ವಂಸಕತೆ ಮತ್ತು ನೈತಿಕತೆಯ ವಿಕೃತಿಯನ್ನು ತರುವ ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಗತಿಯ ಬೆಲೆ" ಎಂದು ಖಂಡಿಸಿದರು. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಆ ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಗತಿಯ ಅವನತಿಗೆ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ನೋಡಬಹುದು. ತಮ್ಮ ಬರಹಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಮರುಭೂಮಿಯಲ್ಲಿನ ಸಂಜೆಯ ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯನ್ನು ಸಾಂತ್ವನದ ಮೂಲ ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕಠಿಣ ಜೀವನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಿಗೆ ಒಳಗಾಗುವವರಿಗೆ ಭರವಸೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು 1863ರ ಸಲೂನ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಾಗ ಅದನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ ಆಗಸ್ಟೆ ಕಾರ್ಡಿಯರ್, ಅದರ ಬಣ್ಣಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಆಳದ ಬಗ್ಗೆ, ಜೊತೆಗೆ ಇಡೀ ದೃಶ್ಯದ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹತೆ ಮತ್ತು ಸಮಚಿತ್ತತೆಯ ಬಗ್ಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಾರ್ಥಿಸುವ ಅರಬ್ಬರ ವ್ಯಕ್ತಿಚಿತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು. ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯಲ್ಲಿರುವ ಪುರುಷರ ವಿವಿಧ ಉದಾತ್ತ ಮನೋಭಾವಗಳಿಂದ ಅದರ ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸರಳ ಸೌಂದರ್ಯವು ಬಲಗೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಭಾವಿಸಿದರು. ಇದಕ್ಕೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅದೇ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ ಫಿಲಿಪ್ ಗಿಲ್ಬರ್ಟ್ ಹ್ಯಾಮರ್ಟನ್, "ಇದು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ಅತ್ಯಂತ ವಿಲಕ್ಷಣವಾದ, ಕನಿಷ್ಠ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿರುವುದು ತೀರ್ಪುಗಾರರಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಮನ್ನಣೆ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ನಿಖರವಾಗಿ ತೀರ್ಪುಗಾರರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನಿರಾಕರಿಸುವ ಕ್ರಮವಾಗಿದೆ". ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಅರಬ್ಬರನ್ನು "ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಕಾಡು ಮತ್ತು ಕರುಣಾಜನಕ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಿದ್ದಾರೆ. 1863 ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಲೆಯ ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಇಸ್ಲಾಂ ಧರ್ಮವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ.