Spanish Baroque ephemeral architecture
ಕ್ಷಣಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರೊಕ್ನಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸೌಂದರ್ಯ, ರಾಜಕೀಯ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಿತು. ಒಂದೆಡೆ, ಇದು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಾಧನೆಗಳ ಬೆಂಬಲದ ಅನಿವಾರ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿತ್ತು, ಇದು ಹಾಳಾಗುವ ಮತ್ತು ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಇದು ವಸ್ತುಗಳ ಅಗ್ಗದ ಮತ್ತು ಹೊಸ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯ ಹೆಚ್ಚು ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಪರಿಹಾರಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಮತಿಸಿತು, ಇದನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅದರ ಗಾತ್ರವು ಅವುಗಳ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ನಿರ್ಮಾಣಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತುಃ ರಾಜರು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಸ್ವಾಗತಕ್ಕಾಗಿ ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನುಗಳು, ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಮಾರಂಭಗಳಿಗೆ ಕ್ಯಾಟಾಫಾಲ್ಕ್ಗಳು, ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆ ಸಮಾರಂಭಗಳಿಗೆ ಸಮಾಧಿ ದಿಬ್ಬಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಪಸ್ ಕ್ರಿಸ್ಟಿ ಅಥವಾ ಪವಿತ್ರ ವಾರದ ಹಬ್ಬದಂತಹ ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಥವಾ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಿಗೆ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು. ಈ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಪಾರವಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಎರಡೂ ರೀತಿಯ ಆಡಳಿತ ವರ್ಗಗಳ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುವ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತುಃ ರಾಜಕೀಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಇದು ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಸರ್ವಶಕ್ತ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು, ಆದರೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ರತಿ-ಸುಧಾರಣೆ ಚರ್ಚ್ನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಭುತ್ವವನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಿತು. ಈ ಆಡಳಿತ ವರ್ಗಗಳ ಆಡಂಬರದ ವಾಹನಗಳಾಗಿ ಅವರು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಚಾರದ ಅಂಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಜನರನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿ ಸಂಬೋಧಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು-ಅವರು ಈ ಭವ್ಯ ಸಮಾರಂಭಗಳು ಮತ್ತು ಕನ್ನಡಕಗಳ ಸ್ವೀಕರಿಸುವವರಾಗಿದ್ದರು. ಈ ರೀತಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಯಾವುದೇ ವಸ್ತು ಅವಶೇಷಗಳಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಬಹಳ ವಿವರವಾಗಿ ವಿವರಿಸಿದ ಆ ಕಾಲದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ವಿವರಗಳಿಂದಾಗಿ ಅವು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ. ಅನೇಕ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಈ ರೀತಿಯ ವಿವರಣೆಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಅರ್ಪಿಸಿಕೊಂಡರು, ಇದು "ಕ್ರಾನಿಕಲ್" ಎಂಬ ಹೊಸ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೂ ನಾಂದಿ ಹಾಡಿತು. ಬರೊಕ್ಃ ಪ್ರತಿಮೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಎಂದರೆ ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಕಲೆ ಮತ್ತು ತಂತ್ರ, ಉಪಯುಕ್ತ ಉದ್ದೇಶದೊಂದಿಗೆ ಸ್ಥಳಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪುಟಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸುವುದು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವಸತಿ, ಆದರೆ ಸಾಮಾಜಿಕ, ನಾಗರಿಕ ಅಥವಾ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸ್ವರೂಪದ ವಿವಿಧ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶವು, ಮನುಷ್ಯರಿಂದ ಮಾರ್ಪಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಾಗ, ಪರಿವರ್ತನೆಯಾಗುತ್ತದೆ, ಹೊಸ ಅರ್ಥವನ್ನು, ಹೊಸ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ, ಹೀಗೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಆಯಾಮವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಸೌಂದರ್ಯದ ಮಹತ್ವವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದನ್ನು ಬೌದ್ಧಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರತಿ ಜನರು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಸಾಮಾಜಿಕ-ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಈ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪಾತ್ರವು ಜಾಗಕ್ಕೆ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ಅಂಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳು, ಆಚರಣೆಗಳು, ಹಬ್ಬಗಳು, ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಳು, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಮಾರಂಭಗಳು, ಅಧಿಕೃತ ಕಾರ್ಯಗಳು, ರಾಜಕೀಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬರೊಕ್ನಲ್ಲಿ, ಕಲೆಗಳು ಒಟ್ಟು ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಒಗ್ಗೂಡಿದವು, ನಾಟಕೀಯ ಸೌಂದರ್ಯ, ದೃಶ್ಯಾವಳಿ, ಪ್ರಬಲ ಶಕ್ತಿಯ (ಚರ್ಚ್ ಅಥವಾ ರಾಜ್ಯ) ವೈಭವವನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುವ ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್. ಎಲ್ಲಾ ಕಲೆಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯು ದೃಶ್ಯ ಭಾಷೆಯ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಸಾಮೂಹಿಕ ಸಂವಹನದ ಸಾಧನವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಜಾಗದ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತವಾಗಿದೆ. ಬರೊಕ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಅದರ ಭ್ರಮೆಯ ಮತ್ತು ಕಲ್ಪಿತ ಪಾತ್ರವಾಗಿದೆಃ "ಜಾಣ್ಮೆ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸವು ಮಾಂತ್ರಿಕ ಕಲೆಯಾಗಿದ್ದು, ಅದರ ಮೂಲಕ ಒಬ್ಬರು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಕಣ್ಣನ್ನು ಮೋಸಗೊಳಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ". ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿದ್ದವು, ಆದ್ದರಿಂದ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದವುಃ ನೃತ್ಯ, ಪ್ಯಾಂಟೊಮೈಮ್, ಸಂಗೀತ ನಾಟಕ (ಒರಾಟೋರಿಯೊ ಮತ್ತು ಮೆಲೋಡ್ರಾಮಾ), ಕೈಗೊಂಬೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಚಮತ್ಕಾರಗಳು, ಸರ್ಕಸ್ಗಳು ಇತ್ಯಾದಿ. ಜಗತ್ತು ಒಂದು ರಂಗಮಂದಿರ (ರಂಗಭೂಮಿ ಮುಂಡಿ) ಮತ್ತು ಜೀವನವು ಒಂದು ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ಎಂಬ ಭಾವನೆ ಇತ್ತುಃ "ಇಡೀ ಜಗತ್ತು ಒಂದು ರಂಗಮಂದಿರ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಕೇವಲ ನಟರು" (ಆಸ್ ಯು ಲೈಕ್ ಇಟ್, ವಿಲಿಯಂ ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್, 1599). ಅಂತೆಯೇ ಇತರ ಕಲೆಗಳನ್ನು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ನಾಟಕೀಯಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯೂ ಇತ್ತು. ಇದು ವಾಸ್ತವದ ವಿಲೋಮವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಒಂದು ಕಲೆಯಾಗಿತ್ತುಃ "ಅನುಕರಣೆ", ಸುಳ್ಳನ್ನು ನಿಜವನ್ನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಸತ್ಯವನ್ನು ಸುಳ್ಳೆಂದು ತಳ್ಳಿಹಾಕುವುದು. ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಅವು ಇರುವಂತೆ ತೋರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿನ ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಭಾಗವು ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟೆಂಟ್ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿರುವುದರಿಂದ, ಪ್ರತಿ-ಸುಧಾರಣೆಯು ಅಲ್ಪ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಮುಕ್ತ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ನೀಡುವ ಮೂಲಕ, ಪ್ರಚಾರದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಧನವಾಗಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಭಾಷೆಯ ಭವ್ಯತೆಯು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಸಿಹಿಯಾದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು, ರೂಪಕ, ವಿರೋಧಾಭಾಸ, ಅತಿಶಯೋಕ್ತಿ, ವಿರೋಧಾಭಾಸ, ದೀರ್ಘವೃತ್ತಾಕಾರದ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಂತಹ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಿತು. ವಿರೂಪಗೊಂಡ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡದಾಗಿಸಿದ, ಅದರ ಅನುಪಾತದಲ್ಲಿ ಬದಲಾದ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕತೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಮಾನದಂಡಕ್ಕೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುವ ವಾಸ್ತವದ ಈ ಪರಿವರ್ತನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಕಲೆಗೂ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ, ಗಮನಾರ್ಹ ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಪರಿಣಾಮಗಳ ಸಲುವಾಗಿ ಮುನ್ಸೂಚಿಸುವ ಮತ್ತು ಭ್ರಮಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ದುರುಪಯೋಗಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬರೊಕ್ ಕಲೆಯು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಮತ್ತು ಭ್ರಮೆಯ ಮೂಲಕ ಪರ್ಯಾಯ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಉತ್ಸವ ಮತ್ತು ತಮಾಷೆಯ ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಗರಿಷ್ಠ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಚರ್ಚುಗಳು ಅಥವಾ ಅರಮನೆಗಳು, ಅಥವಾ ನೆರೆಹೊರೆ ಅಥವಾ ಇಡೀ ನಗರದಂತಹ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಜೀವನದ ರಂಗಮಂದಿರಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟವು, ವಾಸ್ತವ ಮತ್ತು ಭ್ರಮೆ ಮಿಶ್ರಣವಾದ ಹಂತಗಳು, ಇಂದ್ರಿಯಗಳು ವಂಚನೆ ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟವು. ಈ ಅಂಶದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿ-ಸುಧಾರಣೆ ಚರ್ಚ್ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿತು, ವೈಭವ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೂಲಕ ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟೆಂಟ್ ಚರ್ಚುಗಳ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು, ಗಂಭೀರವಾದ ಮಾಸ್, ಕ್ಯಾನೊನೈಸೇಶನ್ಗಳು, ಜುಬಿಲಿಗಳು, ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು ಅಥವಾ ಪಾಪಲ್ ಹೂಡಿಕೆಗಳಂತಹ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳೊಂದಿಗೆ. ಆದರೆ ಪಟ್ಟಾಭಿಷೇಕಗಳು, ರಾಜಮನೆತನದ ವಿವಾಹಗಳು ಮತ್ತು ಜನನಗಳು, ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಗಳು, ಮಿಲಿಟರಿ ವಿಜಯಗಳು, ರಾಯಭಾರಿ ಭೇಟಿಗಳು ಅಥವಾ ಜನರ ಮೆಚ್ಚುಗೆಗೆ ತನ್ನ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುವ ಯಾವುದೇ ಘಟನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ವರ್ಗದ ಆಚರಣೆಗಳು ಅಷ್ಟೇ ಅದ್ದೂರಿಯಾಗಿದ್ದವು. ಬರೊಕ್ ಉತ್ಸವಗಳು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ಕವಿತೆ, ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಪೈರೋಟೆಕ್ನಿಕ್ಗಳು, ಹೂವಿನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು, ನೀರಿನ ಆಟಗಳು ಮುಂತಾದ ಎಲ್ಲಾ ಕಲೆಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದವು. ಬರ್ನಿನಿ ಅಥವಾ ಪಿಯೆಟ್ರೊ ಡಾ ಕೊರ್ಟೋನ, ಅಥವಾ ಸ್ಪೇನ್ನ ಅಲೊನ್ಸೊ ಕ್ಯಾನೊ ಮತ್ತು ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಹೆರೆರಾ ಬರ್ನ್ಯೂವೊ ಅವರಂತಹ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಅಂತಹ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು, ವಿನ್ಯಾಸ ರಚನೆಗಳು, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ದೀಪಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಅಂಶಗಳು, ಇದು ಭವಿಷ್ಯದ, ಹೆಚ್ಚು ಗಂಭೀರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳಿಗೆ ಪರೀಕ್ಷಾ ಮೈದಾನವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ಬರೊಕ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಈ ಕಾಲದ ಕಲೆಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ, ಕಲ್ಪಿತ ಮತ್ತು ಅಲಂಕೃತ ಪಾತ್ರವು ಜೀವನದ ಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿತು, ಇದು ಸಾವಿನ ಅನಿವಾರ್ಯತೆಯ ಎದುರಿನಲ್ಲಿ ಸಂಪತ್ತಿನ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ಮೌಲ್ಯವಾದ ಮೆಮೆಂಟೋ ಮೋರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಇದು ವನಿಟಾಸ್ನ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿದೆ. ಈ ಭಾವನೆಯು ಕ್ಷಣದ ಕ್ಷಣಿಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ, ಜೀವನವು ನೀಡುವ ವಿಶ್ರಾಂತಿಯ ಲಘು ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅಥವಾ ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಗಂಭೀರ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಜೀವಂತವಾದ ಮೆಚ್ಚುಗೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಹೀಗಾಗಿ, ಜನನಗಳು, ವಿವಾಹಗಳು, ಮರಣಗಳು, ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಮಾರಂಭಗಳು, ರಾಜಮನೆತನದ ಪಟ್ಟಾಭಿಷೇಕಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಮನರಂಜನಾ ಅಥವಾ ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ಘಟನೆಗಳು, ದೃಶ್ಯಾವಳಿಯ ಪ್ರಕೃತಿಯ ವೈಭವ ಮತ್ತು ಕಲಾಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟವು, ಅಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಆಚರಣೆಗೆ ನಿರರ್ಗಳವಾದ ಭವ್ಯತೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸಲು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವ ದೊಡ್ಡ ಸಭೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಭ್ರಮೆಯ ಅಂಶ, ವಾಸ್ತವ ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ನಡುವಿನ ಗಡಿಯ ಕ್ಷೀಣತೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿತ್ತು. ಸ್ಪೇನ್ನಲ್ಲಿ, 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಪೂರ್ವಾರ್ಧದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಎಸ್ಕ್ಯುರಿಯೆನ್ಸ್ ಶೈಲಿಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾದ ಕಠಿಣತೆ ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಸರಳತೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೆರೆರಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿತು. ಬರೊಕ್ ಅನ್ನು ಕ್ರಮೇಣ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಚರ್ಚುಗಳು ಮತ್ತು ಅರಮನೆಗಳ ಅಲಂಕೃತ ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ ರಿಟೇಬಲ್ಗಳು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಭವ್ಯತೆಯತ್ತ ವಿಕಸನಗೊಂಡವು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಲಾ ಕ್ಲೆರೆಸಿಯಾ ಆಫ್ ಸಲಾಮಾಂಕಾ (1617), ಕಾಸಾ ಡೆ ಲಾ ವಿಲ್ಲಾ (1644-1702) ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಜಾ ಮೇಯರ್ (1617-1619) ನಂತಹ ಸಾಧನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಜುವಾನ್ ಗೊಮೆಜ್ ಡಿ ಮೊರಾ ಅತ್ಯಂತ ಶ್ರೇಷ್ಠ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಬ್ಯುಯೆನ್ ರೆಟಿರೊ ಅರಮನೆಯ (1630-1640) ಲೇಖಕ ಅಲೊನ್ಸೊ ಕಾರ್ಬೊನೆಲ್ ಅಥವಾ ಸ್ಯಾನ್ ಇಸಿಡ್ರೊದ ಕಾಲೇಜಿಯೇಟ್ ಚರ್ಚ್ನ (1620-1664) ಲೇಖಕರಾದ ಪೆಡ್ರೊ ಸ್ಯಾಂಚೆಜ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಬಟಿಸ್ಟಾ ಈ ಅವಧಿಯ ಇತರ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳಾಗಿದ್ದರು. ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಲಂಕಾರಗಳು (ಹೂಮಾಲೆಗಳು, ಸಸ್ಯದ ಕಾರ್ಟೌಚ್ಗಳು) ಅಥವಾ ಅಮೂರ್ತ ರೂಪಗಳು (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಿಶ್ರರೇಖೆಯ ರೂಪದ ಅಚ್ಚುಗಳು ಮತ್ತು ಟ್ರಿಮ್ಡ್ ಬ್ಯಾಕ್ವೆಟಾನ್ಗಳು) ಸಮೃದ್ಧ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಂಪುಟಗಳು ನೆಲವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಿದ್ದವು. ಪೆಡ್ರೊ ಡೆ ಲಾ ಟೊರೆ, ಜೋಸ್ ಡಿ ವಿಲ್ಲಾರಿಯಲ್, ಜೋಸ್ ಡೆಲ್ ಓಲ್ಮೋ, ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಹೆರೆರಾ ಬರ್ನ್ಯೂವೊ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ, ಗ್ರೆನಡಾ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನ (1667) ಮುಂಭಾಗದ ಲೇಖಕರಾದ ಅಲೊನ್ಸೊ ಕ್ಯಾನೊ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬೇಕು. ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯ ಮತ್ತು 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ನಡುವೆ, ಚುರಿಗ್ಯುರೆಸ್ಕ್ ಶೈಲಿಯು (ಚುರಿಗ್ವೆರಾ ಸಹೋದರರಿಂದ) ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಅಲಂಕಾರಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸೊಲೊಮೋನಿಕ್ ಅಂಕಣಗಳ ಬಳಕೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆಃ ಜೋಸ್ ಬೆನಿಟೊ ಚುರಿಗ್ವೆರಾ ಕಾನ್ವೆಂಟೊ ಡಿ ಸ್ಯಾನ್ ಎಸ್ಟೆಬನ್ (1692) ಮತ್ತು ಗೊಯೆನೆಚೆ ಅರಮನೆಯ ಮುಂಭಾಗದ (1709-1722) ಹೈ ಆಲ್ಟರ್ಪೀಸ್ನ ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದರು; ಆಲ್ಬರ್ಟೊ ಚುರಿಗ್ವೆರಾ ಸಲಾಮಾಂಕಾದ ಪ್ಲಾಜಾ ಮೇಯರ್ (1728-1735) ಅನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು; ಮತ್ತು ಜೊವಾಕ್ವಿನ್ ಚುರಿಗ್ವೆರಾ ಕೊಲೆಜಿಯೋ ಡಿ ಕ್ಯಾಲಟ್ರಾವಾ (1717) ಮತ್ತು ಸ್ಯಾನ್ ಬಾರ್ಟೋಲೋಮ್ನ ಕ್ಲೋಸ್ಟರ್ನ ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದರು. ಈ ಅವಧಿಯ ಇತರ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೆಂದರೆಃ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ ಸಿಟಿ ಹಾಲ್ನ ಮುಂಭಾಗದ ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ಲಾ ಗ್ರಾನ್ಜಾ ಡೆ ಸ್ಯಾನ್ ಇಲ್ಡೆಫೊನ್ಸೊದ ರಾಯಲ್ ಪ್ಯಾಲೇಸ್ನ ಮೊದಲ ಯೋಜನೆ (1718-1726); ಪೆಡ್ರೊ ಡಿ ರಿಬೆರಾ, ಬ್ರಿಡ್ಜ್ ಆಫ್ ಟೊಲೆಡೊ (1718-1732), ಕ್ವಾರ್ಟೆಲ್ ಡೆಲ್ ಕಾಂಡೆ-ಡ್ಯೂಕ್ (1717) ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನ ಅವರ್ ಲೇಡಿ ಆಫ್ ಮಾಂಟ್ಸೆರಾಟ್ ಚರ್ಚ್ನ ಮುಂಭಾಗ (1720); ನಾರ್ಸಿಸೊ ಟೋಮೆ, ಲೇಖಕ ಎಲ್ ಟ್ರಾನ್ಸ್ಪರೆಂಟೆ (1721-1734); ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನ ಮುಂಭಾಗದ ಲೇಖಕ ಜರ್ಮನ್ ಕೊನ್ರಾಡ್ ರುಡಾಲ್ಫ್ (1703); ಜೇಮ್ ಬೋರ್ಟ್, ಮುರ್ನ ಮುಂಭಾಗದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರೊಕ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕತೆ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ವೈಭವವು ಆರಂಭಿಕ ಆಧುನಿಕ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪುನರುಜ್ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು-ವಿಶೇಷವಾಗಿ-ಬರೊಕ್, ಸಂಪೂರ್ಣ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಬಲವರ್ಧನೆಯ ಯುಗಗಳಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಜರುಗಳು ತಮ್ಮ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ತಮ್ಮ ಪ್ರಜೆಗಳಿಗಿಂತ ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ, ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಮಾರಂಭಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ತಮಾಷೆಯ ಪಾತ್ರದ ಆಚರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಶಕ್ತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಪ್ರಚಾರ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಿದರು, ಇದು ಅವರ ಸರ್ಕಾರದ ವೈಭವವನ್ನು ತೋರಿಸಿತು. ಈ ಅವಧಿಯು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಅವನತಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದ್ದರೂ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಇದು ಮಹಾನ್ ವೈಭವವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು-ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸುವರ್ಣ ಯುಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ-ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳ ಭವ್ಯವಾದ ಹೂಬಿಡುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ರಾಜಕೀಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವವು ದೃಢವಾಗಿ ಸರ್ವಾಧಿಕಾರಿಯಾಗಿದ್ದರೂ, ಆಡಳಿತದ ವಿಧಾನವು ಬಲವಾದ ಜನಪ್ರಿಯ ಅಂಶವನ್ನು ತೋರಿಸಿತು; ಆದರೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಪಂಚದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಅಂಶಗಳು ಜನರಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದ ಕಲೆಯ ಬಯಕೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದವು, ಇದು ಆಡಳಿತ ವರ್ಗಗಳು ತಮ್ಮ ಪ್ರಜೆಗಳಿಗೆ ರವಾನಿಸಲು ಬಯಸಿದ ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಮತ್ತು ನೇರವಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಜೋಸ್ ಆಂಟೋನಿಯೊ ಮಾರವಾಲ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಬರೊಕ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು "ನಿರ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ", ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ಉದ್ದೇಶ ಸಂವಹನವಾಗಿತ್ತು; "ಬೃಹತ್", ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಜನರನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿರಿಸಿಕೊಂಡಿತ್ತು; ಮತ್ತು "ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ", ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಶಾಶ್ವತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು. ಈ ಗೊಂದಲಗಳು ಜನರಿಗೆ ತಮ್ಮ ಕಷ್ಟಗಳನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದವುಃ ಜೆರೋನಿಮೊ ಡಿ ಬ್ಯಾರಿಯೋನ್ಯೂವೊ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, "ಎದುರಾಳಿಗಳು ಎದುರಾಳಿಗಳು". (ಇಂಗ್ಲಿಷ್ಃ "ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಕೂಲತೆಗಳನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಲು ಈ ತಿರುವುಗಳು ಅಗತ್ಯವಾಗಿವೆ".) ವಾಸ್ತವದ ಈ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆಯು ಆಂಟೋನಿಯೊ ಬೊನೆಟ್ ಕೊರಿಯಾರನ್ನು ಈ ಅವಧಿಯನ್ನು "ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ದುಃಖದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿರುವ ಬಹುಪಾಲು ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಕಠಿಣ ವಾಸ್ತವದಿಂದ ಕೇವಲ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಪರಿಹಾರವಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮರ, ಕಾರ್ಡ್ಬೋರ್ಡ್, ಬಟ್ಟೆ, ಗಾರೆ, ಬೆತ್ತ, ಕಾಗದ, ಬೂದು-ಎಲೆಗಳುಳ್ಳ ಸಿಸ್ಟಸ್, ಸುಣ್ಣ ಅಥವಾ ಸ್ಕ್ಯಾಗ್ಲಿಯೋಲಾಗಳಂತಹ ಕಳಪೆ ಮತ್ತು ಹಾಳಾಗುವ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಇವು ಕೃತಿಗಳ ಸ್ಮಾರಕತೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಲಂಕಾರದ ಭವ್ಯತೆಯಿಂದ ವರ್ಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಇವುಗಳು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಗಳೆಲ್ಲವೂ ಭಾಗವಹಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳಾಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯವಿನ್ಯಾಸವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿತ್ತು. ಇದನ್ನು ಕಟ್ಟಡಗಳ ಒಳಗೆ-ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ದೇವಾಲಯಗಳು-ಮತ್ತು ಪಟ್ಟಣಗಳು ಮತ್ತು ನಗರಗಳ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನುಗಳು, ಕೋಟೆಗಳು, ಪೋರ್ಟಿಕೋಸ್, ಟೆಂಪಿಯೆಟೋಸ್, ಕ್ಯಾಟಾಫಾಲ್ಕ್ಗಳು, ಮಂಟಪಗಳು, ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು, ಕೊಲೊನೇಡ್ಗಳು, ಲಾಗ್ಗಿಯಾಸ್, ಎಡಿಕ್ಯುಲಾ, ಪಿರಮಿಡ್ಗಳು, ಒಬೆಲಿಸ್ಕ್ಗಳು, ಪೀಠಗಳು, ಬಾಲ್ಡಾಚಿನ್ಗಳು, ಫ್ಲೈ ಸಿಸ್ಟಮ್ಗಳು, ಬಲಿಪೀಠಗಳು, ಡೋಸಲ್ಗಳು ಮುಂತಾದ ಹಲವಾರು ರಚನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಮೂಲಕ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬಹುದು. ಶಿಲ್ಪಗಳು, ವಸ್ತ್ರಗಳು, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಹ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದ್ದವು; ಎರಡನೆಯದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಕಲಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಗಳು ಅಥವಾ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು "ಪಾರ್ನಾಸ್ಸಸ್" ನ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವಾಗಿದೆ, ಸಸ್ಯವರ್ಗ, ನದಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರಂಜಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪರ್ವತಗಳು, ಇದರಲ್ಲಿ ದೇವರುಗಳು, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇತರ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶಗಳೆಂದರೆ ಹೂವಿನ ವಸ್ತ್ರಗಳು, ಹೂಮಾಲೆಗಳು, ಕಾರ್ನುಕೋಪಿಯಾಗಳು, ಕನ್ನಡಿಗಳು, ಕ್ಯಾಂಡೆಲಾಬ್ರಾಗಳು, ಗುರಾಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಧ್ವಜಗಳು. ಇವೆಲ್ಲದರ ಜೊತೆಗೆ, ನಾವು ಗಾಡಿಗಳು ಅಥವಾ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು, ರೆಟಿನ್ಯೂಗಳು ಮತ್ತು ರೆಟಿನ್ಯೂಗಳು, ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್ಗಳು, ಮೊಜಿಗಂಗಾಗಳು, ಜೂಗೊಸ್ ಡಿ ಕ್ಯಾನಾಸ್ ಮತ್ತು ಆಟೋ-ಡಾ-ಫೆ, ಮತ್ತು ಪಟಾಕಿ, ಬುಲ್ಫೈಟ್ಗಳು, ನೌಮಾಚಿಯಾಗಳು, ಜೋಸ್ಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಅಣಕು ಯುದ್ಧ, ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳ ದೃಶ್ಯಗಳಂತಹ ಇತರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಬಹುಶಃ ಬರೊಕ್ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಟ್ಯೂಮುಲಸ್, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಇತರ ಯಾವುದೇ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ತಾತ್ಕಾಲಿಕ, ಜೀವನದ ಅಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪಕ್ಷದ ಅಸ್ಥಿರತೆಗೆ, ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ಆಚರಣೆಗೆ ಅನುವಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಪಾಂಪ್ಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಅವಕಾಶ, ಶೂನ್ಯತೆ, ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಕ್ಷಣಿಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ, ಆತ್ಮದ ಅಮರತ್ವಕ್ಕೆ ದೈಹಿಕ ಲೌಕಿಕತೆಯನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಸಮಾಧಿ ದಿಬ್ಬಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಟಾಫಾಲ್ಕ್ಗಳ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿ, ಅಸ್ಥಿಪಂಜರಗಳು, ತಲೆಬುರುಡೆಗಳು, ಮರಳು ಗಡಿಯಾರಗಳು, ಮೇಣದಬತ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನವ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಇತರ ಅಂಶಗಳ ಮೂಲಕ ಸಾವಿನ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಸ್ಮಾರಕ-ರೀತಿಯ ಕ್ಯಾಟಾಫಾಲ್ಕ್ಗಳಿಂದ ಪಡೆದ ಸಮಾಧಿ ದಿಬ್ಬಗಳ ಪ್ರಕಾರಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಿಕಸನವು ಮೆಥಡಿಸ್ಟ್ ನವೋದಯದಿಂದ ಪೂರ್ಣ ಬರೊಕ್ನ ಪೈರ್-ರೀತಿಯ ಕ್ಯಾಟಾಫಾಲ್ಕ್ಗಳಿಗೆ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಬಂದಿದೆ, ಟಿರಿಫಾರ್ಮ್ ಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಗುಮ್ಮಟಾಕಾರದ ದೇವಾಲಯದೊಂದಿಗೆ, ಬರೊಕ್ನ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಬಾಲ್ಡಾಚಿನ್-ರೀತಿಯ ಕ್ಯಾಟಾಫಾಲ್ಕ್ಗಳಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ; 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಅವು ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಕಲ್ ಶೈಲಿಯ ಒಬೆಲಿಸ್ಕ್-ರೀತಿಯ ಕ್ಯಾಟಾಫಾಲ್ಕ್ ಆಗಿ ವಿಕಸನಗೊಂಡವು. ಸಮಾಧಿ ದಿಬ್ಬಗಳನ್ನು ರಾಜಮನೆತನಕ್ಕಾಗಿ ಕಾಯ್ದಿರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, 1696ರಲ್ಲಿ ಎರಡನೇ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಅವರು ಶ್ರೀಮಂತವರ್ಗದ ಸದಸ್ಯರಿಗೆ ಮತ್ತು ಚರ್ಚಿನ ಕ್ರಮಾನುಗತ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಅವುಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಲು ಅನುಮೋದನೆ ನೀಡಿದರು. ಅನೇಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಕ್ಕಿಂತ ಮೂಲ ಮತ್ತು ದಪ್ಪ ಸೂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಹಾರಗಳಿಗೆ ಪರೀಕ್ಷಾ ಹಾಸಿಗೆಯಾಗಿ ಬಳಸಿದರು, ನಂತರ ಅವರು ಸ್ಥಿರವಾದ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಪರೀಕ್ಷಿಸಿದರು, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಈ ವಿಧಾನವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲವಾಗಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಜುವಾನ್ ಗೊಮೆಜ್ ಡೆ ಮೊರಾ, ಪೆಡ್ರೊ ಡೆ ಲಾ ಟೊರೆ, ಜೋಸ್ ಬೆನಿಟೊ ಚುರ್ರಿಗುಯೆರಾ, ಅಲೊನ್ಸೊ ಕ್ಯಾನೋ, ಜೋಸ್ ಡೆಲ್ ಓಲ್ಮೋ ಮತ್ತು ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಹೆರೆರಾ ಬರ್ನ್ಯೂವೊ ಮುಂತಾದ ಕೆಲವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಈ ರೀತಿಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರು ಸಹ ಈ ರೀತಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಎಲ್ ಗ್ರೀಕೋ, ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ-ಸ್ಟಿರಿಯಾದ ಮಾರ್ಗರೆಟ್ ಸಮಾಧಿಯ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ (1612); ರೂಬೆನ್ಸ್, 1635 ರಲ್ಲಿ ಆಂಟ್ವೆರ್ಪ್ನಲ್ಲಿ ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದ ಕಾರ್ಡಿನಲ್-ಶಿಶು ಫರ್ಡಿನ್ಯಾಂಡ್ನ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ; ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್, ಫೆಸೆಂಟ್ ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿ (1660) ಲೂಯಿಸ್ XIV ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್ನ ಮಾರಿಯಾ ಥೆರೆಸಾ ಅವರ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥದ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿ; ಅಥವಾ ಸೆವಿಲ್ಲೆ (1665) ನಲ್ಲಿ ಇಮ್ಮ್ಯಾಕ್ಯುಲೇಟ್ ಕಾನ್ಸೆಪ್ಷನ್ ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಮುರಿಲ್ಲೊ. ಯಾವುದೇ ಘಟನೆಯು ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ಆಚರಣೆಗೆ ಸೂಕ್ತವಾಗಿತ್ತುಃ ರಾಜರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಜನನ, ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸಮ್, ಒನೊಮಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್, ಮದುವೆಗಳು, ಸಿಂಹಾಸನಾರೋಹಣ ಸಮಾರಂಭಗಳು, ನಗರಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿಗಳು, ಮಿಲಿಟರಿ ವಿಜಯಗಳು, ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕ ಒಪ್ಪಂದಗಳು, ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಗಳು ಮುಂತಾದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಂಬಂಧಿತ ಘಟನೆಯನ್ನು ಅದ್ದೂರಿಯಾಗಿ ಆಚರಿಸಿದರು. ಧಾರ್ಮಿಕ ಆಚರಣೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಕಾರ್ಪಸ್ ಕ್ರಿಸ್ಟಿ ಮತ್ತು ಪವಿತ್ರ ವಾರದ ಆಚರಣೆಗಳನ್ನು ಮೆರವಣಿಗೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ಕ್ರುಸಿಸ್, ರೋಗಟಿವಾಸ್, ಆಟೋಸ್ ಸ್ಯಾಕ್ರಮೆಂಟೇಲ್ಸ್ ಮೂಲಕ ಆಚರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಅಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉತ್ಸವಗಳಿಗಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ವೇದಿಕೆ ಸೆಟ್ಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಮುಖವಾಡಗಳು, ಮೊಜಿಗೋನ್ಗಳು, ಫ್ಯಾನ್ಫೇರ್ಗಳು, ದೈತ್ಯರು ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ತಲೆಗಳಂತಹ ಜಾನಪದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. "ಪವಿತ್ರ ವಾರದ ಸ್ಮಾರಕಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವವುಗಳು ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ಆಚರಣೆಗಳ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದವು, ಅವುಗಳನ್ನು ದೇವಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಚರ್ಚುಗಳ ಒಳಗೆ ಬಹಳ ವೈಭವದಿಂದ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿತ್ತು-ಸೆವಿಲ್ಲೆ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನ ಪ್ರಕರಣವು ಬರೊಕ್ ಅವಧಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಮಾದರಿ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. 1608 ರಲ್ಲಿ ಲೂಯಿಸ್ ಬರ್ಟ್ರಾಂಡ್, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಕ್ಸೇವಿಯರ್, ಲಯೋಲಾ ಇಗ್ನೇಷಿಯಸ್, 1622 ರಲ್ಲಿ ಲೇಬರ್ ಇಸಿಡೋರ್ ಮತ್ತು ಅವಿಲಾದ ತೆರೇಸಾ, 1658 ರಲ್ಲಿ ಟೋಮಸ್ ಡಿ ವಿಲ್ಲಾನುಯೆವಾ, 1671 ರಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಬೊರ್ಗಿಯಾ ಅಥವಾ 1690 ರಲ್ಲಿ ಪಾಸ್ಚಲ್ ಬೇಲನ್; ಅಥವಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ VII ರ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ವಿವರಣೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ವರ್ಜಿನ್ (1662) ನ ಇಮ್ಮ್ಯಾಕ್ಯುಲೇಟ್ ಕಾನ್ಸೆಪ್ಷನ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದರು. 1671ರಲ್ಲಿ ಮೂರನೇ ಫರ್ಡಿನ್ಯಾಂಡ್ನ ಕ್ಯಾನೊನೈಸೇಶನ್ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಆಡಳಿತದ ಆಡಳಿತ ವರ್ಗಗಳ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿ, ಅದೇ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಮತ್ತು ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವವನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿತು. ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ನ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹವು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಕರಕುಶಲತೆಯ ವೃತ್ತಿಪರರಿಗೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಹೀಗಾಗಿ ಅವರು ನಾಗರಿಕ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ವಿರಳವಾದ ಕೆಲಸವಿದ್ದ ಆರ್ಥಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಮಿಕ ಆಯೋಗಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿತು, ಅದು ಅದನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ವೃತ್ತಿಪರರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು. ಹೀಗಾಗಿ 1689ರಲ್ಲಿ ಮೇರಿ ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ 'ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ ಅವರ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರದ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಾಗಿ ನಡೆದ ಸ್ಪರ್ಧೆಯು, ಹಿಂದೆ ಅಪರಿಚಿತರಾದ ಜೋಸ್ ಬೆನಿಟೊ ಡಿ ಚುರ್ರಿಗುಯೆರಾ ಅವರಿಂದ ಗೆದ್ದಿತು, ಇದು ಅವರ ವೃತ್ತಿಪರ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ನೆರವಾಯಿತು. ಈ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ಘಟನೆಗಳ ಯಾವುದೇ ವಸ್ತು ಅವಶೇಷಗಳಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವು ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಈ ಆಚರಣೆಗಳ ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳನ್ನು ವಿವರವಾಗಿ ವಿವರಿಸುವ ಲಿಖಿತ ದಾಖಲೆಗಳ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರ ತಿಳಿದಿವೆ. ಅಂತಹ ದಾಖಲೆಗಳು "ಕ್ರಾನಿಕಲ್" ಎಂಬ ಹೊಸ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ನಾಂದಿ ಹಾಡಿದವು, ಇದು ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಉಲ್ಲೇಖ ಬಿಂದುವಾಗಿ ಎಲ್ ಟುಮುಲೋ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ನ ಲೇಖಕ ಜುವಾನ್ ಕ್ಯಾಲ್ವೆಟ್ ಡಿ ಎಸ್ಟ್ರೆಲ್ಲಾ, ಡೆ ಹಿಸ್ಟರಿಯಾಸ್ ವೈ ಲೆಟ್ರೆರೊಸ್ ವೈ ಎಪಿಟಾಫಿಯೊಸ್ ಎನ್ ಪ್ರೋಸಾ ವೈ ವೆರ್ಸೊ ಲ್ಯಾಟಿನೊ (1559) ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಸಾಹಿತ್ಯವು ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಆಚರಿಸಿದ ಘಟನೆಗಳ ನಿಖರವಾದ ವಿವರಣೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅಂಶಗಳಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಒತ್ತು ನೀಡಿತು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಿತ್ರಲಿಪಿಗಳು ಮತ್ತು ಗುರಾಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಿತ್ತು, ಅವರ ಧ್ಯೇಯವಾಕ್ಯಗಳು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾಷೆಗೆ ಪದ್ಯದಲ್ಲಿ ಅನುವಾದಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಈ ಅದ್ದೂರಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಜಿಸಿದ ಪ್ರಬಲ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಸಾಧಿಸುತ್ತಿದ್ದ ರಾಜಕೀಯ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಈ ವೃತ್ತಾಂತಗಳು ವಿಫಲವಾಗಲಿಲ್ಲ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಅದೇ ಹಬ್ಬದ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮುಂದುವರೆದವು, ಏಕೆಂದರೆ ಬರ್ಬನ್ಗಳು ಅದೇ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಮಾರಂಭಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿನ ವಿಕಸನವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಶೈಲಿಯದ್ದಾಗಿತ್ತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ಮೂರನೇ ಭಾಗದಿಂದ, ರಿಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯಾ ಡಿ ಬೆಲ್ಲಾಸ್ ಆರ್ಟೆಸ್ ಡಿ ಸ್ಯಾನ್ ಫರ್ನಾಂಡೊ ಅವರ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹವು ನವಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಎಂದು ಬ್ಯಾಪ್ಟೈಜ್ ಮಾಡಲಾಗುವ ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಿತು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಉದಯವು ಪ್ರತಿ-ಸುಧಾರಣಾವಾದಿ ಸ್ವರೂಪದ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಉತ್ಸವಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಇಳಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಹೊಸ ಘಟನೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಉಪದೇಶಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ಪವಿತ್ರ ಮತ್ತು ಅಪವಿತ್ರತೆಯ ನಡುವಿನ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದವು. ಮುಖ್ಯ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ಲಿಸ್ಬನ್ನಲ್ಲಿ ಮೂರನೇ ಫಿಲಿಪ್ ಅವರ ಪ್ರವೇಶ (1619): ಇದನ್ನು ಹದಿಮೂರು ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನುಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದೊಂದಿಗೆ ಗೌರವಿಸಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ನಗರದ ಸಂಘಗಳು ಪಾವತಿಸಿದವು, ಪೌರಾಣಿಕ ದೇವರುಗಳು ಮತ್ತು ವೀರರನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದವು, ಓವಿಡ್ ಅಥವಾ ವರ್ಜಿಲ್ನಂತಹ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಲೇಖಕರಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು, ಅಥವಾ ಡಾಂಟೆ ಮತ್ತು ಬೈಬಲ್ನ ಪಠ್ಯಗಳು, ಜೊತೆಗೆ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಪಾತ್ರದ ಗುರಾಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಲಾಂಛನಗಳು. ಕಮಾನುಗಳು ಸೆರ್ಲಿಯೊ ಮತ್ತು ವಿಗ್ನೋಲಾ ಅವರ ಕೆಲಸದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ನಡವಳಿಕೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸಿವೆ. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನಲ್ಲಿ ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದ ಮರಿಯಾನಾದ ಪ್ರವೇಶ (1649): ಈ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಪ್ರಮುಖ ಖಂಡಗಳು ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಅಂಶಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ನಾಲ್ಕು ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಅಲೊನ್ಸೊ ಕ್ಯಾನೊ ಅವರು ಇದನ್ನು ಯೋಜಿಸಿದರುಃ ಯುರೋಪ್-ಏರ್, ಏಷ್ಯಾ-ಅರ್ಥ್, ಆಫ್ರಿಕಾ-ಫೈರ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕಾ-ವಾಟರ್. ಅವನು ಬ್ಯುಯೆನ್ ರೆಟಿರೊದಲ್ಲಿ ಬರೋಕ್ ಕಲ್ಲಿನ ಪೀಠಗಳ ಮೇಲೆ, ಡೊರಿಕ್ ಕ್ರಮದ ಆರು ಕಂಬಗಳು ಮತ್ತು ಕೋಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಿಂಹಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕಾರ್ನಿಸುಗಳೊಂದಿಗೆ ಉದಾತ್ತ ದ್ವಾರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದನು. ಈ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಡೊ ವಿಯೆಜೊ ಡಿ ಸ್ಯಾನ್ ಜೆರೋನಿಮೊದ ಆಲಿವ್ ಮರದ ಕಾರಂಜಿ ಮೇಲೆ, ಎರಡು ಶಿಖರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪಾರ್ನಾಸ್ಸಸ್ ಪರ್ವತವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಒಂದು ಹರ್ಕ್ಯುಲಸ್-ಸನ್ ಅಧ್ಯಕ್ಷತೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಪೆಗಾಸಸ್, ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಪೊಲೊ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸ್ಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕವಿಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಒಂಬತ್ತು ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾದಲ್ಲಿ ಇಮ್ಯಾಕ್ಯುಲೇಟ್ ಕಾನ್ಸೆಪ್ಷನ್ನ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ (1662): ಇದನ್ನು ಅರ್ಧ ವರ್ಷದವರೆಗೆ ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್ಗಳು ಮತ್ತು ಮೆರವಣಿಗೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಚರಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ನಗರದಾದ್ಯಂತ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಬಲಿಪೀಠಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಕೆಲವು ವೇದಿಕೆ ಮನೆಗಳು ಶುದ್ಧತೆಯ ಸೂಚನೆಯಾಗಿ ಹತ್ತಿಯ ಪದರಗಳನ್ನು ಹಿಮವನ್ನು ಅನುಕರಿಸುತ್ತವೆ. ವರ್ಜಿನ್. ಅತ್ಯಂತ ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಒಂದು ಫ್ಯಾಕಲ್ಟಿ ಆಫ್ ಫಿಲಾಸಫಿಯಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು ವಸ್ತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಕಸೂತಿಗಳಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿದೆ, ಪೋಪ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ VII ಮತ್ತು ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾದ ಆರ್ಚ್ಬಿಷಪ್ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಲೋಪೆಜ್ ಡಿ ಒಂಟಿವೆರೋಸ್ ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ದಿ ಚರ್ಚ್ನ ಒಂದು ರೂಪಕದಿಂದ ಕಿರೀಟಧಾರಣೆಗೊಂಡಿದೆ. ಸೆವಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ಇಮ್ಮ್ಯಾಕ್ಯುಲೇಟ್ ಕಾನ್ಸೆಪ್ಷನ್ನ ಸಂಭ್ರಮಾಚರಣೆ (1665): ಇದನ್ನು ಬಾರ್ಟೋಲೋಮ್ ಎಸ್ಟೆಬನ್ ಮುರಿಲ್ಲೊ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಲಾ ಬ್ಲಾಂಕಾದ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ಆಚರಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರ ಹೊರಭಾಗದಲ್ಲಿ ಎರಡು ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನುಗಳನ್ನು ಇರಿಸಲಾಯಿತು, ಒಂದು ಇಮ್ಮ್ಯಾಕ್ಯುಲೇಟ್ ಕಾನ್ಸೆಪ್ಷನ್ನ ಮಿಸ್ಟರಿಗೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದನ್ನು ಯೂಕರಿಸ್ಟ್ನ ಟ್ರಯಂಫ್ಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಯಿತು, ಆವರಿಸಿರುವ ಪರಿಧಿಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮರಿಯನ್ ಥೀಮ್ಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಬಲಿಪೀಠಗಳಿಂದ ಆಕ್ರಮಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಜುವಾನ್ ವಾಲ್ಡೆಸ್ ಲೀಲ್ ಅವರ ವರ್ಜಿನ್ ನ ದೊಡ್ಡ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚರ್ಚ್ನ ಬಾಗಿಲಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಫರ್ಡಿನ್ಯಾಂಡ್ III ರ ಕ್ಯಾನೊನೈಸೇಶನ್ (1671): ಇದನ್ನು ಪವಿತ್ರ ರಾಜನು ಪುನಃ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಸೆವಿಲ್ಲೆ ನಗರದಲ್ಲಿ ಆಚರಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಅನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜುವಾನ್ ವಾಲ್ಡೆಸ್ ಲೀಲ್ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿ ಪೆಡ್ರೊ ರೋಲ್ಡನ್ ಅವರ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಬರ್ನಾರ್ಡೊ ಸಿಮೋನ್ ಡಿ ಪಿನೇಡಾ ಮಾಡಿದ ಹಲವಾರು ಸ್ಮಾರಕಗಳು ಮತ್ತು ಲಾಂಛನಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಸೆವಿಲ್ಲೆಯ ಇಡೀ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ಗಿರಾಲ್ಡಾ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಟಿಯೊ ಡಿ ಲಾಸ್ ನಾರಂಜೋಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು; ಎಲ್ಲಾ ಚಾಪೆಲ್ಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಗಾಯಕವೃಂದದ ಮೇಲಂತಸ್ತಿನಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಾಭಿಷೇಕದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗೌರವಾನ್ವಿತನ ಪ್ರತಿಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಇದ್ದರು; ಜೊತೆಗೆ, ಮುರಿಲ್ಲೊ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಗುಡಾರದ ಬಲಿಪೀಠದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಸಮೂಹವು ಆ ಕಾಲದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು, ಇದು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಮೃದ್ಧವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರೊಕ್ನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಐದನೇ ಫಿಲಿಪ್ ಆಳ್ವಿಕೆಯವರೆಗೂ ಮುಂದುವರೆಯಿತು. ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಬರೊಕ್ ಸ್ಪೇನ್ನಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಿಸಲಾದ ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಪುಸ್ತಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾದ ಫರ್ನಾಂಡೊ ಡೆ ಲಾ ಟೊರೆ ಫರ್ಫಾನ್ ಬರೆದ "ಕ್ರಾನಿಕಲ್" ನಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನಲ್ಲಿ ಮೇರಿ ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ನ ಪ್ರವೇಶ (1680): ಕ್ಲೌಡಿಯೊ ಕೊಯ್ಲೊ ಮತ್ತು ಜೋಸ್ ಜಿಮೆನೆಜ್ ಡೊನೊಸೊ ಅವರು ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾಟಿಯಾಸ್ ಡಿ ಟೊರೆಸ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಸೊಲಿಸ್, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಜೋಸ್ ರಾಟೆಸ್ ಮತ್ತು ಜೋಸ್ ಅಸೆಡೋ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಉಸ್ತುವಾರಿ ಪೆಡ್ರೊ ಅಲೊನ್ಸೊ ಡಿ ಲಾಸ್ ರಿಯೋಸ್, ಎನ್ರಿಕ್ ಡಿ ಕಾರ್ಡೋನಾ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಟಿಯೊ ರೊಡ್ರಿಗಸ್ ಅವರ ಸಹಾಯದಿಂದ ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ಕ್ಯಾಲೆ ಡೆಲ್ ಪ್ರಾಡೊ, ಇಟಾಲಿಯಾನೊಸ್, ಪುಯೆರ್ಟಾ ಡೆಲ್ ಸೋಲ್, ಪುಯೆರ್ಟಾ ಡಿ ಗ್ವಾಡಲಜರ ಮತ್ತು ಸಾಂಟಾ ಮರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಐದು ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಜೊತೆಗೆ ರೆಟಿರೊ, ಸ್ಯಾನ್ ಫೆಲಿಪ್, ಪ್ಲಾಜಾ ಡಿ ಲಾ ವಿಲ್ಲಾ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಜಾ ಡಿ ಪಲಾಸಿಯೊದಲ್ಲಿ ಪೋರ್ಟಿಕೊಗಳು, ಕಾರಂಜಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳು ಬಹಳ ಅಲಂಕಾರಿಕವಾಗಿ ಅಲಂಕೃತವಾಗಿದ್ದವು, ಅತ್ಯಂತ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಬರೊಕ್ನ ಅಪೊಥಿಯೋಸಿಸ್ನಲ್ಲಿ, ಸಸ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲ್ಲಿನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೇರಳವಾಗಿ ಹೊಂದಿದ್ದವು. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನಲ್ಲಿ ಮೇರಿ ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ ಓರ್ಲಿಯನ್ಸ್ನ ಕ್ಯಾಟಾಫಾಲ್ಕ್ (1689): ಜೋಸ್ ಬೆನಿಟೊ ಡಿ ಚುರ್ರಿಗುಯೆರಾ ಅವರ ಕೆಲಸ, ಅದರ ವಿನ್ಯಾಸವು 18 ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೂ ಸಮಾಧಿ ದಿಬ್ಬಗಳಿಗೆ ಮಾದರಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ಇದು ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನ ರಿಯಲ್ ಮೊನಾಸ್ಟೆರಿಯೊ ಡೆ ಲಾ ಎನ್ಕಾರ್ನಾಸಿಯಾನ್ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿತ್ತು ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಎತ್ತರದ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅಚ್ಚುಗಳು, ಎಲೆಗಳು, ಟಾರ್ಜಾಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಟೆಪೈಟ್ಗಳ ಸಮೃದ್ಧವಾದ ಅಲಂಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಎರಡು ದೇಹಗಳನ್ನು ಗುಲಾಬಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಜೊತೆಗೆ ವಿವಿಧ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸತ್ತವರ ಚಿತ್ರಗಳು. ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದಲ್ಲಿ ಎರಡನೇ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ನ ಕ್ಯಾಟಾಫಾಲ್ಕ್ (1700): ಜೋಸೆಪ್ ವೈವ್ಸ್ ಅವರ ಕೃತಿ, ಇದು ಹದ್ದುಗಳು ಮತ್ತು ಸಿಂಹಗಳಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತವಾದ ಗುರಾಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಷ್ಟಭುಜಾಕೃತಿಯ ತಳಹದಿಯ ಟ್ಯೂಮುಲಸ್ ಆಗಿದ್ದು, ಅದರ ಮೇಲೆ ತಲೆಬುರುಡೆಗಳು ಮತ್ತು ರೋಲೋಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳುಳ್ಳ ಪಿರಮಿಡ್ ಅನ್ನು ಏರಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲೆ ರಾಜ ಲಾಂಛನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಷಡ್ಭುಜಾಕೃತಿಯ ಬಾಲ್ಡಾಚಿನ್ ಇತ್ತು. ಪ್ರತಿಮಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಹಿಸ್ಪಾನಿಕ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಗಳು (ಕ್ಯಾಸ್ಟೈಲ್, ಅರಾಗೊನ್, ಕ್ಯಾಟಲೊನಿಯಾ, ಇಂಡಿಯಾಸ್, ಮಿಲನ್, ನೇಪಲ್ಸ್, ಸಿಸಿಲಿ, ಫ್ಲಾಂಡರ್ಸ್), ನಾಲ್ಕು ಖಂಡಗಳು (ಯುರೋಪ್, ಅಮೆರಿಕ, ಆಫ್ರಿಕಾ, ಏಷ್ಯಾ), ಐಬೀರಿಯನ್ ಪೆನಿನ್ಸುಲಾದ ನಾಲ್ಕು ಪ್ರಮುಖ ನದಿಗಳು (ಎಬ್ರೋ, ಡೌರೋ, ಟಾಗಸ್, ಗ್ವಾಡಲ್ಕ್ವಿವಿವಿರ್), ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಸದ್ಗುಣಗಳು (ನಂಬಿಕೆ, ಭರವಸೆ, ದಾನ) ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಸದ್ಗುಣಗಳು (ವಿವೇಕ, ನ್ಯಾಯ, ಧೈರ್ಯ, ಆತ್ಮಸಂಯಮ), ವಿಕ್ಟರಿ ಮತ್ತು ಫೀನಿಕ್ಸ್ ಪಕ್ಷಿಗಳ ರೂಪಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದ ಲೂಯಿಸ್ XIV ಸಮಾಧಿ (1715): ಜೋಸೆಪ್ ವೈವ್ಸ್ನ ಕೆಲಸ, ಇದು ಕೋನಗಳಲ್ಲಿ ಪೀಠಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಚೌಕಾಕಾರದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಪ್ರತಿಮೆಗಳು, ವಾಲ್ಯೂಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ಲೂರಾನ್ಗಳಿಂದ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಸತ್ತವರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಹಿಡಿದಿರುವ ದೇವತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸದ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಎಲ್ಲರೂ ರಾಜಮನೆತನದ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬಾಲ್ಡಾಚಿನ್ನಿಂದ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಸೆವಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ಐದನೇ ಫಿಲಿಪ್ನ ಪ್ರವೇಶ (1729): ರಾಜರ ಆಗಮನವನ್ನು ಆಚರಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರು ಅಂಡಲುಸಿಯನ್ ನಗರವನ್ನು ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಆಸ್ಥಾನದ ಸ್ಥಾನವನ್ನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದರು. ಈ ನಗರವು ತೂಗುಗಲ್ಲುಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತ್ರಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಪಿರಮಿಡ್ಗಳು ಮತ್ತು ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನುಗಳಂತಹ ವಿವಿಧ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು, ಜೊತೆಗೆ ಪೌರಾಣಿಕ ವೀರರ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು, ಅದರ ಬಾಯಿಯಿಂದ ನೀರು ಉಗುಳುವ ಸಿಂಹದೊಂದಿಗೆ ಹರ್ಕ್ಯುಲಸ್ನ ಕೆಲವು ಕಂಬಗಳು ಮತ್ತು ಹಡಗು ಹಾದುಹೋಗುತ್ತಿದ್ದ ರೋಡ್ಸ್ ಕೊಲೊಸಸ್ನಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತ್ತು. ಕಾರ್ಡಿನಲ್-ಇನ್ಫ್ಯಾಂಟೆ ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ ಬೊರ್ಬನ್ನ ಆರ್ಕೈಪಿಸ್ಕೋಪಲ್ ನೇಮಕ (1742): ಸೆವಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್ ಮತ್ತು ಅಲಂಕೃತ ಗಾಡಿಗಳ ಮೆರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು, ಜೊತೆಗೆ ಪಟಾಕಿಗಳು, ಗಿರಾಲ್ಡಾದ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಮೂರು ದಿನಗಳ ಕಾಲ ಎಪಿಸ್ಕೋಪಲ್ ಅರಮನೆಯ ಕಾರಂಜಿಗಳಿಂದ ವೈನ್ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನಲ್ಲಿ ಐದನೆಯ ಫಿಲಿಪ್ ಅವರ ಕ್ಯಾಟಾಫಾಲ್ಕ್ (1746): ಜುವಾನ್ ಬಟಿಸ್ಟಾ ಸ್ಯಾಚೆಟ್ಟಿಯವರ ಕೆಲಸ, ಇದು ನೆಪ್ಚೂನ್ ಮತ್ತು ಸೈಬೆಲೆಯ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಬಲಸ್ಟ್ರೇಡ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಎರಡು ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪೀಠವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವೈಮಾನಿಕ ಮತ್ತು ಡಯಾಫಾನಸ್ ನೋಟದ ಟೆಂಪಿಯೆಟ್ಟೊವನ್ನು ಏರಿಸಿತು. ಚಿತ್ರಕಥೆಗಾರರಾದ ಗಲ್ಲಿ ಬಿಬ್ಬಿಯಾನಾ ಅವರ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕುಟುಂಬದ ಕೆಲಸದಿಂದ ಪ್ರೇರಿತರಾಗಿ, ಅವರ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹಿಂದಿನ ಶತಮಾನದಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದ ಹಿಸ್ಪಾನಿಕ್ ಬರೊಕ್ನಿಂದ ದೂರವಿರುವ ಹೆಚ್ಚು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬರೊಕ್ ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸೆರ್ವೆರಾದಲ್ಲಿ ಫಿಲಿಪ್ ವಿ ಅವರ ಟುಮುಲಸ್ (1746): ಪೆರೆ ಕೋಸ್ಟಾ ಅವರ ಕೃತಿ, ಇದನ್ನು ಸೆರ್ವೆರಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಚಾಪೆಲ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ಅಷ್ಟಭುಜಾಕೃತಿಯ ಪೀಠವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಅದರ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರ, ಕ್ಯಾನನ್ ಕಾನೂನು, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಗಣಿತದ ರೂಪಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪಿರಮಿಡ್ಗಳು ಇದ್ದವು; ಕಾರ್ನಿಸ್ ಮೇಲೆ ಸಿವಿಲ್ ಕಾನೂನು, ಔಷಧ, ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗಿತ್ತು; ಕಿರೀಟದಲ್ಲಿ ಕಿರೀಟಗಳು ಮತ್ತು ರಾಜದಂಡಗಳನ್ನು ನೇತುಹಾಕುವ ಸಾವಿನ ಚಿತ್ರಣವಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಫಿಲಿಪಿ ಕೋಡ್ ಪೊಟುಯಿ ರಪುಯಿ ಎಂಬ ಶಾಸನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಗುರಾಣಿಯು ಅವನ ಮರಣವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅವನ ಅಮರ ಸಾಹಸಗಳನ್ನು ಅಲ್ಲ. ಸೆವಿಲ್ಲೆಯಲ್ಲಿ ಆರನೇ ಫರ್ಡಿನ್ಯಾಂಡ್ನ ಘೋಷಣೆ (1747): ಮರದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಮತ್ತು ಗಾರೆಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಿದ ಎಂಟು ಅಲಂಕೃತ ಗಾಡಿಗಳ ಮೆರವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ, ಹೊಳೆಯುವ ಬಣ್ಣದ ಅಲಂಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಇದನ್ನು ಆಚರಿಸಲಾಯಿತು. ಮೊದಲ ರಥವು ಪ್ರೆಗಾನ್ ಡೆ ಲಾ ಮಾಸ್ಕಾರಾ ಆಗಿತ್ತು, ನಂತರ ನಾಲ್ಕು ಅಂಶಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಪ್ರೆಗಾನ್ ಡೆ ಲಾ ಕಮ್ಯೂನ್ ಅಲೆಗ್ರಿಯಾ, ಪ್ರೆಗಾನ್ ಡಿ ಅಪೊಲೊ ಮತ್ತು ಪ್ರೆಗಾನ್ ಡಿ ಲಾಸ್ ರೇಯೆಸ್, ಇದು ಹೊಸ ರಾಜರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಮೂರನೇ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ನ ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ಆಗಮನ (1759): ಬಂದರಿನ ಆಗಮನಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು ಸೇತುವೆ, ಮೆಟ್ಟಿಲು ಮತ್ತು ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಸಮುದ್ರ ಪುರಾಣ ಮತ್ತು ಜ್ಯೋತಿಷ್ಯದ ರೂಪಕಗಳ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಹರ್ಕ್ಯುಲಸ್ನಿಂದ ಅದರ ಪೌರಾಣಿಕ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ನಗರದ ಇತಿಹಾಸದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿವಿಧ ಕಮಾನುಗಳು ಕೆಳಗಿವೆ. ಲೊಲೋಜಾ ಡಿ ಮಾರ್ನಲ್ಲಿ ಸೌರವ್ಯೂಹವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ದೊಡ್ಡ ಪರದೆಯಿತ್ತು, ರಾಜನನ್ನು ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ರೊಕೊಕೊ ಸೌಂದರ್ಯದಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಐದು ರಥಗಳ ಮೆರವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಮೂರು ರಾತ್ರಿಗಳ ಕಾಲ ನಗರವನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದ ಮೆರವಣಿಗೆ ಕೂಡ ನಡೆಯಿತು. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ಗೆ ಮೂರನೇ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಆಗಮನ (1759): ಶಿಲ್ಪಿ ಫೆಲಿಪ್ ಡಿ ಕ್ಯಾಸ್ಟ್ರೊ ಅವರ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಆ ಕಾಲದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ವೆಂಚುರಾ ರೊಡ್ರಿಗಸ್ ಅವರು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ರಚನೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು; ಅಲಂಕಾರಿಕ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಶಾಸನಗಳನ್ನು ಪೆಡ್ರೊ ರೊಡ್ರಿಗಸ್ ಡಿ ಕ್ಯಾಂಪೋಮನ್ಸ್ ಮತ್ತು ವಿಸೆಂಟೆ ಆಂಟೋನಿಯೊ ಗಾರ್ಸಿಯಾ ಡಿ ಲಾ ಹುಯೆರ್ಟಾ ಅವರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನ ಬೀದಿಗಳನ್ನು ಚಿನ್ನ, ನೀಲಿಬಣ್ಣದ ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಪಿಸ್ ಲಾಜುಲಿಸ್ನಂತಹ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ವಸ್ತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ತೂಗುಹಾಕುವಿಕೆಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು; ಪುಯೆರ್ಟಾ ಡೆಲ್ ಸೋಲ್ನಲ್ಲಿ ರೋಟುಂಡಾ ದೇವಾಲಯವನ್ನು (ಥೋಲೋಸ್) ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಕಾಲಮ್ಗಳಿಗೆ ಜಾಸ್ಪರ್, ಬೇಸ್ಗಳು ಮತ್ತು ರಾಜಧಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಚು ಮತ್ತು ಕಾರ್ನಿಸ್ಗಳು ಮತ್ತು ಪೀಠಗಳಲ್ಲಿ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಅನುಕರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ; ಕ್ಯಾರೆಟಾಸ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ನಲ್ಲಿ ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕಮಾನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಉಬ್ಬುಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಟ್ರೋಫಿಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು; ಮತ್ತೊಂದು ಕಮಾನು ಮೇಯರ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು, ರಾಜನ ಧರ್ಮನಿಷ್ಠೆ ಮತ್ತು ಉದಾರತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ, ತೆರಿಗೆ ಸಾಲಗಳ ಅಮಾನತುಗಾಗಿ ಹೊಸ ರಾಜನಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಶಾಂತವಾದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಈಗಾಗಲೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ನಿಯೋಕ್ಲಾಸಿಸಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೂ ಅದರ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಇನ್ನೂ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಬರೊಕ್ ಆಗಿತ್ತು. ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋನಿಯ ರಾಣಿ ಮಾರಿಯಾ ಅಮಾಲಿಯಾ ಅವರ ತುಮುಲಸ್ (1761): ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಮ್ಯಾನುಯೆಲ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕ್ ಟ್ರಾಮುಲೆಸ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಟೂಚ್ಗಳು ಮತ್ತು ಶವಾಗಾರ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬರೊಕ್ ಪೋರ್ಟಲ್ ಅನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಜೊತೆಗೆ ಶೋಕಾಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಟಲೋನಿಯಾದ ಒಂದು ರೂಪಕವನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಒಳಗೆ, ಹಿಸ್ಪಾನಿಕ್ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವ, ಸ್ಯಾಕ್ಸೋನಿ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಖಂಡಗಳ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಗಳ ಲಾಂಛನಗಳನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಗಾಯಕವೃಂದದ ಮೇಲಂತಸ್ತಿನಲ್ಲಿ ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದ ರೂಪಕವನ್ನು ಅಳುವ ಅಪ್ಸರೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿರುವ ಪೋರ್ಟಲ್ ಇತ್ತು. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಗಾಯಕವೃಂದ ಮತ್ತು ಪ್ರೆಸ್ಬಿಟರಿಯ ನಡುವೆ ಒಂದು ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ತಾರಾಗೋನಾ, ಟೋರ್ಟೋಸಾ, ಲ್ಲೀಡಾ, ಗಿರೋನಾ, ವಿಕ್, ಮನ್ರೆಸಾ, ಮಾಟರೊ ಮತ್ತು ಸೆರ್ವೆರಾ ಅವರ ರೂಪಕಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ದೇಹವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿತು; ಅಂತರ-ವಸಾಹತುಗಳಲ್ಲಿ ನೋವು, ಪ್ರೀತಿ, ನಿಷ್ಠೆ ಮತ್ತು ಕೃತಜ್ಞತೆಯ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಇದ್ದವು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ರಾಜದಂಡ ಮತ್ತು ಕಿರೀಟವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ರಾಜ ಶವಪೆಟ್ಟಿಗೆಯನ್ನು; ಎರಡನೇ ದೇಹದಲ್ಲಿ ಔದಾರ್ಯ, ಸ್ಥಿರತೆ, ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ವಿಧೇಯತೆಯ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಇದ್ದವು; ಮೇಲಿನ ದೇಹದಲ್ಲಿ, ಚಾರಿಟಿ, ಧರ್ಮ, ನಮ್ರತೆ, ಪ್ರಾರ್ಥನೆ ಮತ್ತು, ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ; ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಕಿರೀಟದಲ್ಲಿ, ಶಾಶ್ವತ ಸಂತೋಷ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಬರೊಕ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕ ಕಲೆಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಇತಿಹಾಸ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರೊಕ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರೊಕ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಫಲ್ಲಾ ಸ್ಮಾರಕಗಳು ಸ್ಪೇನ್ನ ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾದ ಫಲ್ಲಾಸ್ ಉತ್ಸವದಲ್ಲಿ ಸುಟ್ಟುಹೋದ ಆಧುನಿಕ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಶಿಲ್ಪಗಳಾಗಿವೆ. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರೊಕ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಎಫೆಮೆರಾ