Clifton Karhu
ಕ್ಲಿಫ್ಟನ್ ಕರ್ಹು (ನವೆಂಬರ್ 23,1927-ಮಾರ್ಚ್ 24,2007) ಫಿನ್ನಿಷ್ ಪರಂಪರೆಯ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯು. ಎಸ್. ಮಿಲಿಟರಿಯಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದ ನಂತರ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು ಮತ್ತು ಮಿಷನರಿ ಆಗಿ ಮರಳಿದರು. ಅವರು 1960 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಮರಣದವರೆಗೂ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ತಮ್ಮ ಮರದ ಹಲಗೆ ಮುದ್ರಣಗಳಿಗೆ ಸ್ಥಳೀಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದರು. ಕ್ಯೋಟೋ ಮತ್ತು ಕನಾಜಾವಾದ ಸಮಕಾಲೀನ ದಪ್ಪ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀ ಮುದ್ರಣ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದಕ್ಕೆ ಕರ್ಹು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದನು. ಕರ್ಹು ಜಪಾನ್ ಪ್ರಿಂಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಶನ್ನ ಮೊದಲ ವಿದೇಶಿ ಸದಸ್ಯರಾದರು. ಮುದ್ರಣ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಅವರು ಬದ್ಧರಾಗಿದ್ದ ಕಾರಣ ಜಪಾನಿನ ಮಾಧ್ಯಮಗಳು ಅವರನ್ನು "ಜಪಾನಿಯರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಜಪಾನೀಯರು" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. ಕರ್ಹು ಜಾಹೀರಾತು ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂಗ್ರಾಹಕರಿಗೆ ಮತ್ತು ಜಪಾನಿನ ಕಂಪನಿಗಳಿಗೆ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು. ಅವರ ವಾಣಿಜ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳು ಸುರಂಗಮಾರ್ಗ ನಿಲ್ದಾಣಗಳಂತಹ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಗೀಶಾ ಮನೆಗಳಂತಹ ಖಾಸಗಿ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಕರ್ಹು ಜಪಾನಿನ ಕಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಕರ್ಹು 1927ರ ನವೆಂಬರ್ 23ರಂದು ದುಲುತ್ನ ಉತ್ತರದಲ್ಲಿರುವ ಗ್ರಾಮೀಣ ಮಿನ್ನೇಸೋಟದಲ್ಲಿ ಫಿನ್ನಿಷ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು 1946 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು, ಯು. ಎಸ್. ಸೈನ್ಯಕ್ಕೆ ಸೇರಿದರು ಮತ್ತು 1940 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು. ಮಿಲಿಟರಿ ಸೇವೆಯ ನಂತರ, ಅವರು ಮಿನ್ನಿಯಾಪೋಲಿಸ್ ಕಾಲೇಜ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅಂಡ್ ಡಿಸೈನ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಸಂಗ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಮಿನ್ನೇಸೋಟದಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಲಹೆಗಾರರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. 1955ರಲ್ಲಿ, ಜಪಾನ್ನ ಅಮೇರಿಕನ್ ಆಕ್ರಮಣವು ಕೊನೆಗೊಂಡ ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ (1945-1952), ಕರ್ಹು ತನ್ನ ಪತ್ನಿ ಲೋಯಿಸ್ನೊಂದಿಗೆ ಲುಥೆರನ್ ಧರ್ಮಪ್ರಚಾರಕರಾಗಿ ಕ್ಯೋಟೋಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು. ಅಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಪುಸ್ತಕ ಮಳಿಗೆಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ವಿರಾಮಕ್ಕಾಗಿ ತೈಲ ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಕರ್ಹು ಅವರು ಜಪಾನಿನ ಜೀವನಶೈಲಿ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಿದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅವನು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಕಿಮೋನೋವನ್ನು ಧರಿಸಿದನು; ಜಪಾನೀ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದನು; ಗೀಶಾ ಮನೆಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದನು; ಮತ್ತು ಕುಡಿಯಲು ಹೊರಗೆ ಹೋಗುವ ಮೂಲಕ ಬೆರೆಯುತ್ತಿದ್ದನು. ಆತ ಶಕುಹಾಚಿ ವಾದ್ಯವನ್ನು ತಯಾರಿಸಿ ನುಡಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ನೆಟ್ಸೂಕ್ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತಿದ ಮೊಹರುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು-ಈ ಅಭ್ಯಾಸಗಳು ಆತನಿಗೆ "ಜಪಾನ್ನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೌಲ್ಯಕ್ಕೆ ಬದ್ಧ (.)" ಎಂಬ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದವು ಎಂದು ವರದಿಯಾಗಿದೆ. ಕರ್ಹು 1960ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಮರದ ಹಲಗೆ ಮುದ್ರಣದ ಪ್ರಯೋಗವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಕ್ಯೋಟೋ ಮತ್ತು ಕನಾಜಾವಾದ ದೈನಂದಿನ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಪ್ರಕಾರದ ಮುದ್ರಣಗಳ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿತು. ಕರ್ಹು ಸ್ಮಾರಕಗಳು, ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್ಗಳು, ವಸತಿ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು, ಗೀಶಾ ಮನೆಗಳು ಮತ್ತು ಬೀದಿ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದೆ. ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಈ ಹಂತದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಕರ್ಹು ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವಿದೇಶಿಯರಿಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು. ಅವರ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಖ್ಯಾತಿಯು ಹರಡುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ಅವರ ಗ್ರಾಹಕರು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಜಪಾನಿಯರಾದರು. 1970 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ, ಕರ್ಹು ಅವರ ಕೃತಿಯು ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿಯೇ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅವರು ಜಪಾನ್ ಪ್ರಿಂಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ನ ಮೊದಲ ಜಪಾನೀಯೇತರ ಸದಸ್ಯರಾದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮೊಂಡುತನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರುಃ ಅವರು ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು ಆದರೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೋಲುವ ಜಪಾನಿನ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದರು, ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಕೃತಿಚೌರ್ಯವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕರ್ಹು ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ತಿರಸ್ಕಾರವನ್ನು ಘೋಷಿಸಲು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದನು, ಅವನ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಇತರ ಕಲಾವಿದರು ಅನ್ಯಾಯವಾಗಿ ಲಾಭ ಗಳಿಸಿದ ಪೋಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು ಎಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದನು. 1980ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಕರ್ಹು ಕ್ಯೋಟೊದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ತರಬೇತುದಾರರು ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಸೂಚನೆಯ ಮೂಲಕ ಮರದ ದಿಮ್ಮಿಗಳನ್ನು ಕೆತ್ತಿದರು. 1980ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಕರ್ಹು ತನ್ನ ಪತ್ನಿ ಲೋಯಿಸ್ನಿಂದ ಬೇರ್ಪಟ್ಟು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಕನಾಝಾವಾಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡನು. ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡ ನಂತರ, ಕರ್ಹು ತನ್ನ ವ್ಯಾಪಾರ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕ ಮಿಚಿಕೋ ಮಿಯಾಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಹದಿನೆಂಟು ವರ್ಷಗಳ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ಈ ಸಂಬಂಧವು ಅವನ ಮರಣದವರೆಗೂ ಮುಂದುವರೆದರೂ, ಲೋಯಿಸ್ ಕರ್ಹು ತನ್ನ ಕಲಾ ವ್ಯವಹಾರಕ್ಕೆ ಸಲಹೆಗಾರನಾಗಿ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕನಾಗಿ ಉಳಿದರು. ಕರ್ಹು 2007ರ ಮಾರ್ಚ್ 24ರಂದು ಕ್ಯೋಟೊದಲ್ಲಿ ಯಕೃತ್ತಿನ ಕ್ಯಾನ್ಸರ್ನಿಂದ ನಿಧನರಾದರು. ಪ್ರಭಾವಗಳು ಕರ್ಹು ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಮರದ ಹಲಗೆ ಮುದ್ರಣದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ. "ತೇಲುವ ಜಗತ್ತು" ಎಂದರೆ, ಉಕಿಯೋ-ಇ ಪ್ರಕಾರದ ಮುದ್ರಣಗಳು ಆನಂದದ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯವು ಎಡೋ-ಯುಗದ ಟೋಕಿಯೊದಲ್ಲಿ (1603-1867) ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಮನರಂಜನಾ ಜಿಲ್ಲೆಯ ನಟರು ಮತ್ತು ವೇಶ್ಯೆಯರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಸಾಮೂಹಿಕವಾಗಿ ಮುದ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಕರ್ಹು ಉಕಿಯೋ-ಇ ಶೈಲಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಉತಮಾರೊ, ಹೊಕುಸಾಯ್ ಮತ್ತು ಶರಕು ಅವರ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಉನ್ನತ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಕಲೆಯ ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಅದರಿಂದ ಅವನು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದನು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕರ್ಹು ತನ್ನ ಪುರಾತನ ಮುದ್ರಣಗಳ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಯಾರಿಗೂ ತೋರಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದನು, ಅವುಗಳನ್ನು ಕೇವಲ ಆನಂದಿಸಲು ಸಂಪತ್ತು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು. ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಕರ್ಹು ಉಕಿಯೋ-ಇ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿಹಿಡಿಯುವ ಬಗ್ಗೆ ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುವವನಾಗಿ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದನು-ಇದು ಅನೇಕ ಜಪಾನಿನ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಅವರ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿತು, ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಆಧುನಿಕ ಶೈಲಿಗಳಾಗಿ ಕಂಡದ್ದನ್ನು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಸ್ಥಳೀಯ ಗ್ಯಾಲರಿ ಮಾಲೀಕರು ಮತ್ತು ಸಹೋದ್ಯೋಗಿ ಯಮದಾ ಟೆಟ್ಸುವೊ ಅವರು ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿದ ನಂತರ ಕರ್ಹು ಉಕಿಯೋ-ಇ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಟೆಟ್ಸುವೊ ನಂತರ 1913ರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಸಿಂಕ್ರೋಮಿಸಮ್ ಚಳವಳಿಯ ವರ್ಣತಜ್ಞರಾದ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾದ ಕಲಾವಿದ ಸ್ಟಾಂಟನ್ ಮ್ಯಾಕ್ಡೊನಾಲ್ಡ್-ರೈಟ್ಗೆ ಕರ್ಹುವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಕರ್ಹು ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾಕ್ಡೊನಾಲ್ಡ್-ರೈಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಕ್ಡೊನಾಲ್ಡ್-ರೈಟ್ನ ವರ್ಣದ ರೋಮಾಂಚಕ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಈ ಜೋಡಿಯು 1966 ರಲ್ಲಿ ಇಪ್ಪತ್ತು ಮರಗೆಲಸ ಬಣ್ಣದ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹೈಗಾ ಪೋರ್ಟ್ಫೋಲಿಯೊವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿತು. ಶೈಲಿ ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಕರ್ಹುವಿನ ಮುದ್ರಣಗಳು ಜಪಾನಿನ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ. ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು, ಕರ್ಹು ಹದಿನೇಳನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಏಕವರ್ಣದ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರವೇಶದ ನಂತರ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಪ್ರಕಾರದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕಪ್ಪು ರೇಖೆಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಕರ್ಹು ನಂತರ ರೇಖೆಯ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ರೋಮಾಂಚಕ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮುದ್ರಿಸಿ, ಹದಿನೆಂಟನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಅನ್ನು ಅನುಕರಿಸಿದರು, ಇದು ಸಂತೋಷದ "ತೇಲುವ ಪ್ರಪಂಚ" ಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಲು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಿತು. ಕರ್ಹು ಅವರ ಮುದ್ರಣಗಳು ಉಕಿಯೋ-ಇಗಿಂತ ಎರಡು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಕರ್ಹು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಉಕಿಯೋ-ಇ ನಲ್ಲಿನ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ರೇಖೆಗಳಿಗಿಂತ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಬಾಹ್ಯರೇಖೆ ಮಾಡಲು ದಪ್ಪವಾದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಬ್ಲಾಕ್ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಅವರ ಮುದ್ರಣಗಳಲ್ಲಿನ ಬಣ್ಣಗಳು ವಿಶಿಷ್ಟ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿ ಕಾಣುತ್ತವೆ-ಮೀಜಿ ಯುಗದ ಬಣ್ಣಗಳಿಗಿಂತ ಸಹ, ಇದು ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ (ನೈಸರ್ಗಿಕಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ) ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಿತು. ಸಾಧನೆಗಳು ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಮೊದಲು, ಕರ್ಹು ಈಗಾಗಲೇ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್ ಪ್ರಿಂಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ನ ಮೊದಲ ಜಪಾನೀಯೇತರ ಸದಸ್ಯರಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು. ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳೀಯವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ಜಪಾನಿನ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವುದು ಸಂಸ್ಥೆಯ ಗುರಿಯಾಗಿತ್ತು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಕರ್ಹು ಕ್ಯೋಟೋದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮುದ್ರಣ ಟೋಮಿಯೊ ಸ್ನೋಗಾಗಿ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದನು, ಇದನ್ನು ಪುರಸಭೆಯು ತನ್ನ ಸುರಂಗಮಾರ್ಗ ಮಾರ್ಗದ ಟಿಕೆಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು ಮತ್ತು ಸಂಜೊ ನಿಲ್ದಾಣದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಅವನ ಕೆಲಸದ ದೊಡ್ಡ ಭಿತ್ತಿಪತ್ರಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದನು. ವರ್ಷಗಳು ಕಳೆದಂತೆ, ಕರ್ಹು ತನ್ನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಲು ಎನ್ಎಚ್ಕೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ದೂರದರ್ಶನ ಜಾಲದಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡನು. ಪ್ರಮುಖ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಕರ್ಹುವಿನ ಕಲಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಿದರುಃ ಜಪಾನ್ನ ರಾಜಕುಮಾರ ಮತ್ತು ರಾಜಕುಮಾರಿ ತಕಮಾಡೊ ಅವನನ್ನು ಮತ್ತು ಅವನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಫಿನ್ಲೆಂಡ್ನ ಜಪಾನಿನ ರಾಯಭಾರಿ ಹಸೇಗವಾ ಕೆನ್ಸಿ ಕರ್ಹುವನ್ನು "ಪ್ರಸಿದ್ಧ" ಎಂದು ಕರೆದರು. ತನ್ನ ಕುಟುಂಬವು ತನ್ನ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ ಫಿನ್ಲೆಂಡ್ನ ಜಪಾನಿನ್ ಟೈಡ್ ಮೇಳದಲ್ಲಿ ನಟಿಸಿದಾಗ ಕರ್ಹು ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಖ್ಯಾತಿಗೆ ಏರಿದರು. ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಫಿನ್ನಿಷ್ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ನಾಲ್ಕು ಪ್ರತಿಶತದಷ್ಟು ಜನರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು. ರಾಜಕುಮಾರ ತಕಮಾಡೊ ಅಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಕರ್ಹು ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿ, ಫಿನ್ಲೆಂಡ್ನ ಅಧ್ಯಕ್ಷರು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಪುಟವನ್ನು ಕರೆತಂದರು. ಯು. ಎಸ್. ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ಸಿನ ಗ್ರಂಥಪಾಲಕರೂ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದರು. ಫಿನ್ನಿಷ್ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿಗಾಗಿ, ಕರ್ಹು ಅವರು ತಮ್ಮ 'ಟೈಮ್ ಫಾರ್ ಫ್ಲವರ್ಸ್ ಲೈವ್' ಕೃತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ನಂತರ, ಕರ್ಹು ಅವರ ಕೃತಿಯು ಫಿನ್ನಿಷ್ ರೀಡರ್ಸ್ ಡೈಜೆಸ್ಟ್ನ ಮುಖಪುಟದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಕರ್ಹು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿಯೂ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಬೋಸ್ಟನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಹಾರ್ವರ್ಡ್ನ ಫಾಗ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸಿನ್ಸಿನ್ನಾಟಿ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮತ್ತು ಯೇಲ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆರ್ಟ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಅವರ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದವು. ಇದಲ್ಲದೆ, 1972 ರಲ್ಲಿ, ಅಮೆರಿಕಾದ ಟಿವಿ ಜಾಲವು ಜಪಾನ್ನ ಸಪೋರೊದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಚಳಿಗಾಲದ ಒಲಿಂಪಿಕ್ಸ್ನ ಪ್ರಸಾರದಲ್ಲಿ ಕರ್ಹುವಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಿತು. ಸ್ವಾಗತವು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಕರ್ಹುವಿನ ಕಲೆಯನ್ನು ಇಷ್ಟವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಜಪಾನ್ನ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾ ದೃಶ್ಯದ ಸದಸ್ಯರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಹೊಸ ಮೂಲಗಳಿಗಾಗಿ ಪಶ್ಚಿಮದ ಕಡೆಗೆ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು, ಪ್ರಾಚೀನ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಮರದ ಹಲಗೆ ಮುದ್ರಣದ ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕ ಶೈಲಿಗೆ ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳಬೇಕೆಂಬ ಕರ್ಹು ಅವರ ಒತ್ತಾಯವು ಹಳತಾಗಿದೆ, ಹಿಂಜರಿತವಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಆಡಂಬರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ವರದಿಯಾಗಿದೆ. ಜಪಾನಿನ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ವಿಶಾಲ ಸದಸ್ಯರಲ್ಲಿ, ಕರ್ಹು ಅವರ ಕೃತಿಗೆ ದೊರೆತ ಸ್ವಾಗತವು ಬೆಚ್ಚಗಿತ್ತು. ಎರಡನೇ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ ಅಮೆರಿಕದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್ನ ಆಧುನೀಕರಣದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಜಪಾನೀಯರು ಕರ್ಹುವನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ನಾಯಕನಾಗಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಂತೆ ಕಂಡುಬಂದಿತು. 1986 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಅವರ ಸಕ್ರಿಯ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ದಿ ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ ಟೈಮ್ಸ್ ಕರ್ಹುವನ್ನು "ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ನಾವೀನ್ಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಮುಂದುವರಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಕ್ಷಕ" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿತು ಮತ್ತು "ಪ್ರಾಚೀನ ಮುದ್ರಣ ತಂತ್ರವನ್ನು ಮರು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ ಮತ್ತು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದ ಕೀರ್ತಿ [ಅವರಿಗೆ] ಸಲ್ಲುತ್ತದೆ". ಕರ್ಹು 2007ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು, ಆದರೆ ಅವರ ಕಲೆಯು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳು, ಪುಸ್ತಕಗಳು ಮತ್ತು ವಾಣಿಜ್ಯ ಮಾಧ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರಿಯಿತು, ಅಂತರ್ಜಾಲದಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾಗುವ ಟಿ-ಶರ್ಟ್ಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಮುದ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು 1927 ಜನನಗಳು 2007 ಫಿನ್ನಿಷ್ ಮೂಲದ ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ಮಿನ್ನೇಸೋಟದ ಕಲಾವಿದರು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಕರು ಉಕಿಯೋ-ಇ ಕಲಾವಿದರು ಜಪಾನ್ಗೆ ಅಮೆರಿಕಾದ ವಲಸಿಗರು ಯಕೃತ್ತಿನ ಕ್ಯಾನ್ಸರ್ನಿಂದ ಸಾವುಗಳು