Music of South Asia
ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತವು ಭಾರತೀಯ ಉಪಖಂಡದ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ದೇಶಗಳಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಏಷ್ಯಾದ ಈ ಉಪಪ್ರದೇಶವು ಅಫ್ಘಾನಿಸ್ತಾನ, ಬಾಂಗ್ಲಾದೇಶ, ಭೂತಾನ್, ಭಾರತ, ಮಾಲ್ಡೀವ್ಸ್, ನೇಪಾಳ, ಪಾಕಿಸ್ತಾನ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಲಂಕಾಗಳಂತಹ ದೇಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರದೇಶವೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಶೈಲಿಗಳು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸ್ಥಳೀಯ ಪದ್ಧತಿಗಳು, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಭಾಷೆಗಳು ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ, ಅವು ಇಂದಿಗೂ ಕಂಡುಬರುವ ಸಂಗೀತ ಪದ್ಧತಿಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿವೆ. ಇತಿಹಾಸದುದ್ದಕ್ಕೂ, ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತಗಾರರು ತಮ್ಮ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ನಂಬಿಕೆಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಕವ್ವಾಲಿ, ಗಜಲ್ ಮತ್ತು ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಂತಹ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳು ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿವೆ. 1980 ಮತ್ತು 1990 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಸಮೂಹ ಮಾಧ್ಯಮದ ರೂಪಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಹೊಸ ರೀತಿಯ ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಸಿನೆಮಾ ಮತ್ತು ದೂರದರ್ಶನದ ಉದಯವು ಬಾಲಿವುಡ್ ಮತ್ತು ಲಾಲಿವುಡ್ನಂತಹ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಸಾಮಾಜಿಕ ಮಾಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಸ್ಟ್ರೀಮಿಂಗ್ ಜಾಲಗಳ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳು ಇಂದಿಗೂ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಿವೆ, ಅನೇಕ ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದರು ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕರ್ನಾಟಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತ ಗ್ರಂಥಗಳು ಮತ್ತು ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಹಿಂದೂ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ವೈದಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯದ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದು. ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕರ್ನಾಟಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಎಂಬ ಎರಡು ವಿಶಾಲ ವರ್ಗಗಳ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಸೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಧರ್ಮಗ್ರಂಥಗಳು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದ್ದವು. ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉತ್ತರ ಭಾರತ, ಅಫ್ಘಾನಿಸ್ತಾನ, ಬಾಂಗ್ಲಾದೇಶ ಮತ್ತು ಪಾಕಿಸ್ತಾನದಂತಹ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಅರೇಬಿಕ್ ಮತ್ತು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಭಾವಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಕರ್ನಾಟಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವು ದಕ್ಷಿಣ ಭಾರತ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಲಂಕಾದಂತಹ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವೈದಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯದಿಂದ ನಿಕಟ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಪ್ರಾಚೀನ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ತೋತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಕರ್ನಾಟಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ರೂಪಗಳು ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಮತ್ತು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಭಾವಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಸಂಸ್ಕೃತ ಧರ್ಮಗ್ರಂಥಗಳ ಮೇಲೆ ಕಡಿಮೆ ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವ ಮತ್ತು ನೇಪಾಳ, ಕಾಶ್ಮೀರ, ಅಫ್ಘಾನಿಸ್ತಾನ ಮತ್ತು ಈಶಾನ್ಯ ಭಾರತದಂತಹ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಇತರ ಅನೇಕ ರೀತಿಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತಗಳಿವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಸೂಫಿ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕ್ಲಾಸಿಕ್. ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಸೂಫಿ ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯವು ಸೂಫಿ ಸಂಗೀತದ ರೂಪಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು, ಅವು ಅಫ್ಘಾನಿಸ್ತಾನ, ಪಾಕಿಸ್ತಾನ ಮತ್ತು ಉತ್ತರ ಭಾರತದಾದ್ಯಂತ ಇನ್ನೂ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿವೆ. ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಸೂಫಿ ಸಂಗೀತವು 'ಸಮಾ' ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಆಧರಿಸಿತ್ತು, ಇದು ಸಂಗೀತದ ಪಠಣವನ್ನು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಒಂದು ರೂಪ ಮತ್ತು ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗುವ ಮಾರ್ಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತದೆ. ಕವ್ವಾಲಿ ಸೂಫಿ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಪರ್ಷಿಯನ್, ಉರ್ದು ಮತ್ತು ಹಿಂದಿ ಮತ್ತು ಪಂಜಾಬಿ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುವ ಶ್ರೀಮಂತ ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ಸುಮಧುರ ಗಾಯನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಹಿಂದೆ, ಕವ್ವಾಲಿಗಳನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ದೇವಾಲಯದ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ವೃತ್ತಾಕಾರದ ಅಥವಾ ಆಯತಾಕಾರದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರು ಭಕ್ತಿ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹಣದ ಉಡುಗೊರೆಗಳು ಅಥವಾ ಇತರ ಧಾರ್ಮಿಕ ಅರ್ಪಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. 1970 ಮತ್ತು 1980ರ ದಶಕಗಳ ನಂತರ, ಕವ್ವಾಲಿ ಒಂದು ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು, ಸಾಬ್ರಿ ಬ್ರದರ್ಸ್ ಮತ್ತು ನುಸ್ರತ್ ಫತೇಹ್ ಅಲಿ ಖಾನ್ ಅವರಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಅಪಾರ ಯಶಸ್ಸು ಮತ್ತು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ರಾಗ ಮತ್ತು ತಾಳ ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎರಡು ಪ್ರಮುಖ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆಃ ರಾಗ ಮತ್ತು ತಾಳ. ರಾಗವು ಸಂಗೀತಗಾರರು ಹಾಡನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಬಳಸುವ ಸುಮಧುರ ರಚನೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ರಾಗಗಳು ಕೆಲವು ಸ್ವರಗಳು, ಸ್ವರಗಳು ಮತ್ತು ಲಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತಗಾರರು ತಮ್ಮ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಮೂಲಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ತಾಳ, ಒಂದು ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಸಂಗೀತದ ಮೀಟರ್ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಮಯವನ್ನು ಅಳೆಯಲು ಬಳಸುವ ಬೀಟ್ ಅನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ, ತಾಳವನ್ನು ಹಲವುವೇಳೆ ಕೈಯಿಂದ ಚಪ್ಪಾಳೆ ತಟ್ಟುವುದು ಅಥವಾ ಡ್ರಮ್ಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಕೈಯನ್ನು ಹೊಡೆಯುವುದು ಅಥವಾ ನೇರವಾಗಿ ತಾಳವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದರಂತಹ ದೈಹಿಕ ಸನ್ನೆಗಳ ಮೂಲಕ ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಇಸ್ಲಾಂ, ಹಿಂದೂ ಧರ್ಮ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧ ಧರ್ಮ ಸೇರಿದಂತೆ ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ಅನೇಕ ಪ್ರಮುಖ ಧರ್ಮಗಳಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಂಬಿಕೆಯು ಬಲವಾದ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಅನೇಕ ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಧಾರ್ಮಿಕ ಪಂಥಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಘರ್ಷಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದ ಒಗ್ಗೂಡಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನೆ ಮತ್ತು ಆರಾಧನೆಯನ್ನು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ನೋಡಲಾಗಿದೆ. ಇಸ್ಲಾಂ ಮತ್ತು ಹಿಂದೂ ಧರ್ಮದಲ್ಲಿ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಗೀತವು ಕೇವಲ ಕವ್ವಾಲಿಯಂತಹ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯಲ್ಲಿ ಜನರನ್ನು ಒಗ್ಗೂಡಿಸಲು ದೊಡ್ಡ ಶಬ್ದಗಳ ಪೀಳಿಗೆಯನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಹಿಂದೂ ದೇವಾಲಯ ಸಂಗೀತ ಅಥವಾ ಇಸ್ಲಾಂನಲ್ಲಿ ಅಧಾನ್ (ಪ್ರಾರ್ಥನೆಗೆ ಕರೆ). ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಪವಿತ್ರ ಸಂಗೀತವು ಧಾರ್ಮಿಕ ಆಚರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಹಿಂದೂ ದೇವಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧ ಮಠಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸ್ತೋತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಮಂತ್ರಗಳನ್ನು ಪಠಿಸಲು ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕವ್ವಾಲಿಯ ಹೊರತಾಗಿ, ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ ವಿಧದ ಭಕ್ತಿ ಸಂಗೀತಗಳು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹಿಂದೂಗಳು ತಮ್ಮ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಮಾರಂಭಗಳ ಭಾಗವಾಗಿ ಭಜನೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರೆ, ಸಿಖ್ ಧರ್ಮದಲ್ಲಿ, ಕೀರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಧಾರ್ಮಿಕ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ಪಠಿಸುವ ಅಭ್ಯಾಸವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿವಿಧ ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ದೇಶಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಭಾಷೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ರಚನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದರಿಂದ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಸಂಗೀತದ ಅಭ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಳವಾಗಿ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿವೆ. ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕವಾಗಿ-ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳ ಮೂಲವು ಸಿಂಧೂ ಕಣಿವೆ ನಾಗರಿಕತೆಗೆ ಹಿಂದಿನದು, ಹಲವಾರು ಬಿಲ್ಲು-ಆಕಾರದ ಹಾರ್ಪ್ಗಳು ಮತ್ತು ಡ್ರಮ್ಗಳು ಕಂಡುಬಂದಿವೆ, ಈ ಪ್ರದೇಶದಿಂದ ಮರುಪಡೆಯಲಾದ ಸ್ಟೀಟೈಟ್ ಮೊಹರುಗಳೊಳಗೆ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ. ಇಂದು, ಸಂಗೀತವು ಭಾರತದ ವಿವಿಧ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಗುಂಪುಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಉತ್ತರ ಭಾರತದ ಗ್ರಾಮೀಣ ಹಳ್ಳಿಗಳಲ್ಲಿ, ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಪೀಳಿಗೆಯಿಂದ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ರವಾನಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೃಷಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಯಶಸ್ವಿ ಸುಗ್ಗಿಯ ಕೃತಜ್ಞತೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಭಾರತದ ಅನೇಕ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ-ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಗಮನಾರ್ಹ ಸಾಮಾಜಿಕ ಘಟನೆಗಳು ಅಥವಾ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎಂ. ಎಸ್. ಅವರ ಅನುಭವಗಳು. ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಭಾರತೀಯ ಮಹಿಳೆಯರು ಎದುರಿಸಿದ ಹೋರಾಟಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದ ಸುಬ್ಬುಲಕ್ಷ್ಮಿ ಅವರು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಲಾಂಛನವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟರು. ಅನೇಕ ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರಾಜಕೀಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು ಅಥವಾ ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಗೆ ವ್ಯಾಪಕ ಪ್ರಮಾಣದ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಅಥವಾ ರಾಜಕೀಯ ಗುಂಪುಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ಸಂದೇಶಗಳನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪಾಕಿಸ್ತಾನದ ರಾಜಕೀಯ ಸಂಗೀತದ ಮೊದಲ ಪ್ರಮುಖ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಅಲ್ಲಾಮಾ ಇಕ್ಬಾಲ್ ಅವರ ಶಿಕ್ವಾ (ದೊಡ್ಡ ದೂರು), ಇದು ಇಸ್ಲಾಂನ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವ ಬಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸದಿರುವುದಕ್ಕಾಗಿ ದೇವರನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದ ಕವಿತೆಗಳ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಸರಣಿಯಾಗಿದೆ. ಅಂತೆಯೇ, ವಂದೇ ಮಾತರಂ ಅನ್ನು ಮೂಲತಃ ಅವರ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ವಸಾಹತುಗಾರರ ವಿರುದ್ಧ ಭಾರತೀಯ ರಾಜಕೀಯ ಪ್ರತಿಭಟನಾ ಹಾಡಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಉಪಖಂಡದಾದ್ಯಂತ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ವಿರೋಧಿ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಲು ಬಳಸಲಾಯಿತು. ಅನೇಕ ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಈಗಲೂ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಾಜಕೀಯ ಸಂದೇಶಗಳನ್ನು ರವಾನಿಸುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 2016 ರಲ್ಲಿ, ಭಾರತೀಯ ರಾಕ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ 'ಮೋಟಾರ್ಸೈಕಲ್ ಶಾಯರೀಸ್' ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಭಾರತೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಟೀಕಿಸಲು ತಮ್ಮ ಹಾಡು 'ಹೋಳಿ ಹೈ' ಅನ್ನು ಪ್ರತಿಭಟನಾ ಹಾಡಾಗಿ ಬಳಸಿಕೊಂಡಿತು. ಸುಮಾರು ಕ್ರಿ. ಶ. 1100 ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಬದುಕಿದ್ದ ಒಡಿಶಾ ಪ್ರದೇಶದ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರವರ್ತಕರಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಜಯದೇವ, ಭಾರತೀಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರವರ್ತಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಆತ "ಗೀತಗೋವಿಂದ" ವನ್ನು ಬರೆಯುವಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದ ಕವಿಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ರಾಗ ಮತ್ತು ತಾಳದ ತತ್ವಗಳ ಮೂಲಕ ತಮ್ಮ ಕವಿತೆಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಅವರ ಕೃತಿಯು ಹಿಂದೂ ಭಕ್ತಿ ಕವಿತೆಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಇಂದಿಗೂ ಧಾರ್ಮಿಕ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಗೌರವಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ತಾನ್ಸೇನ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ರಾಮತನು ಪಾಂಡೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಭಾರತೀಯ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅರೇಬಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಮೂಲಕ ಉತ್ತರ ಭಾರತದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು. ಆತ ಸುಮಾರು 1500ರ ಸುಮಾರಿಗೆ ಭಾರತದ ಆಧುನಿಕ ಮಧ್ಯಪ್ರದೇಶದವರಾಗಿದ್ದರು. ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿ, ತಾನ್ಸೇನ್ ದರ್ಬಾದ್ರಿ ತೋಡಿ ಮತ್ತು ಮಿಯಾನ್-ಕಿ-ಮಲ್ಲಾರ್ ನಂತಹ ಹೊಸ ರಾಗಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅವನು ರಬಾಬ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಹೊಸ ವಾದ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಇದನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಕಡಿಮೆ ಪುರಾವೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಇದು ಬಹುಶಃ ಸುಳ್ಳು. ಅಬುಲ್ ಹಸನ್ ಯಾಮಿನ್ ಉದ್-ದೀನ್ ಖುಸ್ರೋ ಅಥವಾ ಅಮೀರ್ ಖುಸ್ರೋ (ಕ್ರಿ. ಶ. 1), ಭಾರತದ ಆಧುನಿಕ ಉತ್ತರ ಪ್ರದೇಶ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಕವಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಹಾಫಿ ಮತ್ತು ಇಮಾನ್ನಂತಹ ಹೊಸ ರಾಗಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ಭಾರತೀಯ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು ಮತ್ತು ಸಿತಾರ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಲು ವೀಣೆಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಭಾರತೀಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು. ಅವರು ಹೊಸ ಕವ್ವಾಲಿ ಗಾಯನ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಹ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು. ಆಧುನಿಕ ಅಲಿ ಅಕ್ಬರ್ ಖಾನ್ (ಏಪ್ರಿಲ್ 14,1922-ಜೂನ್ 18,2009) ಬಾಂಗ್ಲಾದೇಶದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸರೋದ್ ಮೇಲಿನ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಭಾರತೀಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪಶ್ಚಿಮಕ್ಕೆ ತರುವ ಮೂಲಕ ಅದನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1991 ರಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾಕ್ಆರ್ಥರ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ ಫೆಲೋಶಿಪ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅವರು ನೀಡಿದ ಕೊಡುಗೆಗಳಿಗಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಅವರು ದೇವಿ (1960) ಚಿತ್ರದಂತಹ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಗೂ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು. ರವಿಶಂಕರ್ (ಏಪ್ರಿಲ್ 7,1920-ಡಿಸೆಂಬರ್ 7,2012) ಭಾರತದ ವಾರಣಾಸಿಯ (ಹಿಂದೆ ಬನಾರಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು) ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು. ಆತ ಸಿತಾರ್ ಮೇಲಿನ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲಾವಿದರಾದ ಯೆಹುದಿ ಮೆನುಹಿನ್, ಜಾರ್ಜ್ ಹ್ಯಾರಿಸನ್, ಜಾನ್ ಕೋಲ್ಟ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ಫಿಲಿಪ್ ಗ್ಲಾಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಭಾರತೀಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪಶ್ಚಿಮಕ್ಕೆ ತರಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ಅಪು ಚಲನಚಿತ್ರ ಸರಣಿಗೆ (1955-1969) ಸಹ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ವೆಸ್ಟ್ ಮೀಟ್ಸ್ ಈಸ್ಟ್ (1966) ಆಲ್ಬಮ್ಗಾಗಿ ಗ್ರ್ಯಾಮಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತು 1997 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರೈಮಿಯಂ ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅವರ ಮಕ್ಕಳೆಲ್ಲರೂ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಪುತ್ರಿಯರಾದ ಅನುಷ್ಕಾ ಶಂಕರ್ ಮತ್ತು ನೋರಾ ಜೋನ್ಸ್ ಕೂಡ ಗ್ರ್ಯಾಮಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ಪುರಸ್ಕೃತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಜನಪ್ರಿಯ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ ಅಫ್ಘಾನಿಸ್ತಾನದ ಸಂಗೀತ ಬಾಂಗ್ಲಾದೇಶದ ಸಂಗೀತ ಭೂತಾನ್ನ ಸಂಗೀತ ಭಾರತದ ಸಂಗೀತ ಮಾಲ್ಡೀವ್ಸ್ನ ಸಂಗೀತ ನೇಪಾಳದ ಸಂಗೀತ ಪಾಕಿಸ್ತಾನದ ಸಂಗೀತ ಶ್ರೀಲಂಕಾದ ಏಷ್ಯಾದ ಭೂಗತ ರಾವಣಹಾಥಾ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ದಕ್ಷಿಣ ಏಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ