Ayai
ಪಿನ್ಪೀಟ್, ಮಹೋರಿ ಮತ್ತು ಫ್ಲೆಂಗ್ ಖಮೇರ್ ಜೊತೆಗೆ ಖಮೇರ್ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ನಾಲ್ಕು ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಯಾಯ್ () ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ "ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಗಾಯನ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪುರುಷ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯ ನಾಟಕೀಯ ಪರ್ಯಾಯ, ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಸಮೂಹದೊಂದಿಗೆ" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು. ಸ್ಮೋಟ್ ಜೊತೆಗೆ, ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ, ಅಯಾಯ್ ಗಾಯನವನ್ನು "ಕಾಂಬೋಡಿಯಾದ ಅತ್ಯಂತ ಆಕರ್ಷಕ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಯಾಯ್ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವು ಇತರ ಅನೇಕ ಖಮೇರ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಂತೆ ಜನಪ್ರಿಯ ದಿನಚರಿಗಳಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಹಿಂದೆ, ಕಾಂಬೋಡಿಯನ್ ಜನರು ತಮ್ಮ ಹಳ್ಳಿಗಳಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಖಮೇರ್ ಹೊಸ ವರ್ಷದ ಉತ್ಸವ ಮತ್ತು ಇತರ ಆಚರಣೆಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಆಟಗಳನ್ನು-ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ-ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಬಳಸಿದ ಭಾಷೆಯ ಕಲಬೆರಕೆಯಿಂದಾಗಿ, ಅಯಾಯ್ ಗಾಯನವನ್ನು ಅಶ್ಲೀಲವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಚಬಾಬ್ ಸ್ರೇಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಹಿತೆಯಲ್ಲಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಬೆಳೆದ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಈ ರೀತಿಯ ಜನಪ್ರಿಯ ವಿರಾಮವನ್ನು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ಕಾಂಬೋಡಿಯನ್ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಮೊದಲು, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆಯಾಯ್ ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಕ್ರೋಮ್ ನ್ಗೊಯ್ ಅವರ ಮೊಮ್ಮಗ ನೇ ಸ್ಲೂಕ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಖಮೇರ್ ರೂಜ್ ನಡೆಸಿದ ಭಯೋತ್ಪಾದಕ ಆಡಳಿತದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಯಾಯ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಬಹುತೇಕ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸದಿದ್ದರೂ ನಿಯಂತ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ, ಕಾಂಬೋಡಿಯನ್ ನರಮೇಧದಿಂದ ಬದುಕುಳಿದ ದಾರನ್ ಕ್ರಾವಾನ್ ಅವರು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದ್ದರಿಂದ ಇದು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿತು, ಈ ಅಯಾಯ್ ಪ್ರೇಮಗೀತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಯಾ ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿರುವ ಅವರ ಕಾವಲುಗಾರರು "ಒಂದು ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಹಾಡಲು ಮತ್ತು ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಮುಂದಕ್ಕೆ ಉತ್ತರಿಸಲು" ಕೇಳಿಕೊಂಡರು. ಖಮೇರ್ ಗಾಯಕ ಸ್ಯಾನ್ ಯೋಯೆನ್ ಸಹ ಆಡಳಿತದ ಪ್ರಚಾರಕ್ಕಾಗಿ ಆಯೈ ಹಾಡಿರುವುದನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. 1980 ರ ದಶಕದ ನಂತರ, ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಮುಕ್ತವಾಗಿತ್ತು, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವ ಸಣ್ಣ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಚೆಂಗ್ ಫೋನ್ನಿಂದ, ಮತ್ತು ಅಯಾಯ್ ಕಾಂಬೋಡಿಯಾದ ವಿಯೆಟ್ನಾಮೀಸ್ ಆಕ್ರಮಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಾಜಕೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಾಧನವಾಯಿತು. ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅಯಾಯ್ ಐಕಾನ್ ಪ್ರುಮ್ ಮಾನ್ ಖ್ಯಾತಿಗೆ ಏರಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೆಲವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳು ಕಾಂಬೋಡಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಶ್ರೇಷ್ಠವಾಗಿವೆ. 2010 ರಿಂದ, ಅಯಾಯ್ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮಂತ್ರವು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು "ಅಯಾಯ್ ಅನ್ನು ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಮದುವೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಸಣ್ಣ ಹಳ್ಳಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ". 2009ರಲ್ಲಿ, ಸರ್ಕಾರವು ಆಯಾಯ್ ಹಾಡುಗಳ "ಅಶ್ಲೀಲ" ಪಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಅಸಮಾಧಾನ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತೊಂದು ವಿವಾದವು ಭುಗಿಲೆದ್ದಿತು ಮತ್ತು ಈ ವಿಷಯವು ವಿಶ್ವ ಮಾಧ್ಯಮಗಳ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಾಂಬೋಡಿಯನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ರಾಪರ್ ಪ್ರಾಚ್ ಲೈ ಅವರಂತಹ ಇತರರು, 21 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯ ಕಾಂಬೋಡಿಯನ್ ರಾಪರ್ಗಳಿಗೆ ಪ್ರೇರಣೆಯಾಗಿ ಆಯೈಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ರಾಪ್ ಸಹ "ನಿರಂತರ ಪ್ರಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ" ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿದೆ. ರಾಪ್ ಮೂಲಕ, ಅಯಾಯ್ ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಕಲ್ಯಾಣ ಮತ್ತು ಮಾದಕದ್ರವ್ಯದ ದುರುಪಯೋಗದಂತಹ ಸಮಕಾಲೀನ ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಾಳಜಿಗಳಿಗೆ ಮರಳುತ್ತಿದೆ. ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಕವಿತೆ ಅಯಾಯ್ ಗಾಯನದ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಛಂದಸ್ಸು ತಲಾ ಏಳು ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳ ನಾಲ್ಕು ಪದಗುಚ್ಛಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಖಮೇರ್ ಕಾವ್ಯದ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಎರಡು ಪಕ್ಷಗಳ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರಾಸಬದ್ಧವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಎಂದು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಖಮೇರ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ದಂತಕಥೆಗಳು, ಕಾಂಬೋಡಿಯನ್ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಾಂದರ್ಭಿಕ ಹಾಸ್ಯಗಳು ಅಯಾಯ್ ಗಾಯನದ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯಗಳಾಗಿವೆ. ಅಯಾಯ್ಗೆ ಆಶುರಚನೆಯು ಅತ್ಯುನ್ನತವಾಗಿದ್ದರೂ, ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಯಾಯ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡಲು ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತ ವಿಷಯಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿವೆ. ಇಬ್ಬರು ಗಾಯಕರು ವೇದಿಕೆಯ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರು ಅವರ ಹಿಂದೆ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಗಾಯಕರು ಒಂದು ಕಥೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನೇರವಾಗಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಶೈಲಿ ಅಯಾಯ್ ಇಬ್ಬರು ಗಾಯಕರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗಂಡು ಮತ್ತು ಹೆಣ್ಣು, ಖಮೇರ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಸಬದ್ಧ ಪದ್ಯಗಳ ಮೂಲಕ ಪರಸ್ಪರರ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾತಿನ ಚಕಮಕಿ ನಡೆಸುತ್ತಾರೆ. ವ್ಯಂಗ್ಯ ಮತ್ತು ವ್ಯಂಗ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವಲಂಬಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಗಾಯಕರು ಹಾಸ್ಯಮಯವಾಗಿ ಹಾಡಬೇಕು. ಒಬ್ಬ ಗಾಯಕನು ಕಥೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಬ್ಬನು ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಗಾಯಕನ ಸಾಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಸಬದ್ಧವಾದ ಹೊಸ ವಾಕ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪ್ರಾಸಬದ್ಧ ವಾಕ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರು ತ್ವರಿತ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತರಾಗಿರಬೇಕು. ಯುವ ಅಯಾಯ್ ಗಾಯಕರು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೊದಲು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಹೃದಯದಿಂದ ಪ್ರಾಸಬದ್ಧ ಪದಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಇದರ ಶೈಲಿಯು ಥೈಲ್ಯಾಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಂತೆ ಲಾಮ್ ಕ್ಲಾನ್ ರಿಪಾರ್ಟಿ ಹಾಡುವಿಕೆಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಗಾಯನ ತಂತ್ರ ಆಯೈ ಒಂದು ಪರ್ಯಾಯ ಗಾಯನ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಡೇಟಿಂಗ್ ಮಾಡುವಾಗ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಈ ಹಾಡುವ ಶೈಲಿಯು ಇಂಡೋಚೈನಾದ ಮೊಂಟಾಗ್ನಾರ್ಡ್ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಮುವಾಂಗ್ನಿಂದ ರಂಗ್, ಟೇಯಿಂದ ಲುಯಾನ್, ನುಂಗ್ನಿಂದ ಕುತಂತ್ರ, ಬಾಹ್ನಾರ್ನಿಂದ ಅವಾಂಗ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಯಾಯಿಯನ್ನು ನೆರೆಯ ಲಾವೋಸ್ನಲ್ಲಿರುವ ಮೋರ್ ಲಾಮ್ಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯಗಳು ಅಯಾಯ್ ಗಾಯನದ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಆರು ವಿಭಿನ್ನ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಹಗುರವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪಿಟೀಲು ತರಹದ ವಾದ್ಯವಾದ ಟ್ರೋ ಸೋರ್, ಇದೇ ರೀತಿಯ ಆದರೆ ಭಾರವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಟ್ರೋ ಓಯು, ತಾಖೆ, ಖ್ಲೋಯ್ ಬಿದಿರಿನ ಕೊಳಲು, ಸ್ಕೋರ್ ಡೇಯ್ ಹ್ಯಾಂಡ್-ಡ್ರಮ್ ಮತ್ತು ಚಿಂಗ್ ತಾಳಗಳು. ಕೆಲವು ಸಂಗೀತಗಾರರು ಕಿಮ್ನಂತಹ ಮತ್ತೊಂದು ವಾದ್ಯವನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಬಿದಿರಿನ ಸುತ್ತಿಗೆಗಳಿಂದ ಧ್ವನಿಸುವ 16 ತಂತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಾರ್ಪ್ ಆಗಿದೆ. ಅದರ ಜೊತೆಗಿನ ವಾದ್ಯಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಮಾದರಿಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಇಬ್ಬರು ಗಾಯಕರ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತವೆ. ಸುಮಾರು 15 ಹಾಡುಗಳು ಸರಾಸರಿ ಆಯಾಯ್ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ. ಆಯಾಯ್ ಗಾಯನವನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಒಂದು ಪೀಳಿಗೆಯಿಂದ ಮತ್ತೊಂದು ಪೀಳಿಗೆಗೆ ಮೌಖಿಕವಾಗಿ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತಿದ್ದರೂ, ಇದನ್ನು 1990ರ ದಶಕದಿಂದ ನೊಮ್ ಪೆನ್ಹ್ ಅವರ ರಾಯಲ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಆಯಾಯ್ ಕಲಾವಿದರಾದ ಚಿನ್ ಚಿಯಾಂಗ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ಔಕ್ ಸೋಫಾ ಈ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಬೋಧಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಗಾಯನದ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿ, ಆಯೈಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಸುಧಾರಿತವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಾಗ. ಕಾಂಬೋಡಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಕಾಂಬೋಡಿಯನ್ ಸಂಗೀತ