Doris Salcedo
ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ (ಜನನ 1958) ಕೊಲಂಬಿಯಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ದೃಶ್ಯ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿ. ಆಕೆಯ ಕೆಲಸವು ಕೊಲಂಬಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಆಕೆಯ ಜೀವನದ ಅನುಭವಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮರದ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು, ಬಟ್ಟೆ, ಕಾಂಕ್ರೀಟ್, ಹುಲ್ಲು ಮತ್ತು ಗುಲಾಬಿ ದಳಗಳಂತಹ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಅವರ ಕೆಲಸವು ನೋವು, ಆಘಾತ ಮತ್ತು ನಷ್ಟಕ್ಕೆ ರೂಪವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮೂಹಿಕ ಶೋಕಾಚರಣೆಗೆ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ವಿಷಯಗಳು ಆಕೆಯ ಸ್ವಂತ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ ಉದ್ಭವಿಸಿವೆ. ರಾಜಕೀಯವಾಗಿ ತೊಂದರೆಗೊಳಗಾದ ಕೊಲಂಬಿಯಾದಲ್ಲಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾದ ಅನೇಕ ಜನರಲ್ಲಿ ಆಕೆಯ ಸ್ವಂತ ಕುಟುಂಬದ ಸದಸ್ಯರು ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರ ಸಾವಿಗೆ ಸಂತಾಪ ಸೂಚಿಸಬಹುದಾದರೂ, ಅವರ ಕಣ್ಮರೆ ಅಸಹನೀಯ ಶೂನ್ಯತೆಯನ್ನು ಬಿಡುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಆಕೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೃತಿಗಳು ವಿವರಿಸುತ್ತವೆ. ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಕೊಲಂಬಿಯಾದ ಬೊಗೋಟಾದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಆರಂಭಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ 1958ರಲ್ಲಿ ಕೊಲಂಬಿಯಾದ ಬೊಗೋಟಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರಕ್ಕೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸುವ ಮೊದಲು, 1980ರಲ್ಲಿ ಜಾರ್ಜ್ ಟೇಡಿಯೋ ಲೊಜಾನೊ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಚುಲರ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪದವಿಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ, ಅಲ್ಲಿ 1984ರಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪದವಿಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ನಂತರ ಅವರು ಯುನಿವರ್ಸಿಡಾಡ್ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಡಿ ಕೊಲಂಬಿಯಾದಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಲು ಬೊಗೋಟಾಗೆ ಮರಳಿದರು. ಅವರು ಕೊಲಂಬಿಯಾದ ಕಾದಂಬರಿಕಾರ ಮತ್ತು ಸಮಾಜಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಅಜ್ರಿಯೆಲ್ ಬಿಬ್ಲಿಯೋವಿಕ್ಜ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಕೆಲಸವು ಕೊಲಂಬಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಯಹೂದಿ ಅನುಭವವನ್ನು ತನಿಖೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಈ ದಂಪತಿಗಳು ಪ್ರಸ್ತುತ ಬೊಗೋಟಾ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ತನ್ನ ಅನುಸ್ಥಾಪನಾ ಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮರೆತುಹೋಗುವ ಮತ್ತು ನೆನಪಿನ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುತ್ತಾರೆ. 1997ರ ಅನ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಃ ದಿ ಆರ್ಫನ್ಸ್ ಟ್ಯೂನಿಕ್ ಮತ್ತು 1990ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದ ಲಾ ಕಾಸಾ ವಿಡಾ ಸರಣಿಯಂತಹ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ, ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಕುರ್ಚಿ ಮತ್ತು ಮೇಜಿನಂತಹ ಸಾಮಾನ್ಯ ಗೃಹಬಳಕೆಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಕೊಲಂಬಿಯಾದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಬಲಿಪಶುಗಳ ಸ್ಮಾರಕಗಳಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ. ತನ್ನ ಪುಸ್ತಕ ಪ್ರೆಸೆಂಟ್ ಪಾಸ್ಟ್ಸ್ಃ ಪ್ರೆಸೆಂಟ್ ಪಾಸ್ಟ್ಸ್ಃ ಅರ್ಬನ್ ಪಾಲಿಂಪ್ಸೆಸ್ಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ದಿ ಪಾಲಿಟಿಕ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿಯಲ್ಲಿ, ಆಂಡ್ರಿಯಾಸ್ ಹ್ಯೂಸೆನ್ ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಮತ್ತು ಅನ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಃ ದಿ ಆರ್ಫನ್ಸ್ ಟ್ಯೂನಿಕ್ಗೆ ಒಂದು ಅಧ್ಯಾಯವನ್ನು ಅರ್ಪಿಸಿ, ಅವಳ ಕೃತಿಯನ್ನು "ಮೆಮೊರಿ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್" ಎಂದು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಹ್ಯೂಸೆನ್ ಈ ತುಣುಕಿನ ವಿವರವಾದ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಪ್ರಾಪಂಚಿಕವಾಗಿ ತೋರುವ ಮೇಜು, ಅದನ್ನು ನಿಕಟವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದಾಗ, "ವೀಕ್ಷಕರ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅದರ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ, ಕಾಡುವ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ವಸ್ತು ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ." ದೈನಂದಿನ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳ ತುಣುಕು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಎರಡು ನಾಶವಾದ ಮೇಜುಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಯ ಬಿಳಿ ಮುಸುಕುಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಬಹುಶಃ ಅನಾಥನ ಮೂಲ ಅಂಗವಸ್ತ್ರ. ಇನ್ನೂ ಹತ್ತಿರದಿಂದ ಪರಿಶೀಲಿಸಿದಾಗ, ನೂರಾರು ಸಣ್ಣ ಮಾನವ ಕೂದಲುಗಳು ಮೇಜಿಗೆ ಟ್ಯೂನಿಕ್ ಅನ್ನು ಜೋಡಿಸುವ ದಾರವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಹ್ಯೂಸೆನ್ ಕೋಷ್ಟಕಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ದೇಹಕ್ಕೆ ಸಮನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. "ಅಂಗವಸ್ತ್ರವು skin.then ನಂತೆ ಇದ್ದರೆ, ಮೇಜು ದೇಹವಾಗಿ ರೂಪಕ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ, ಈಗ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅನಾಥನಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅನಾಥ ಸಮುದಾಯದ". ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಅವರ ಅನ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಒಂದು ಸ್ಮರಣೆಯ ಶಿಲ್ಪವಾಗಿದೆ, ಇದು ತನ್ನದೇ ದೇಶದ ಕೊಲಂಬಿಯಾದ ಭೂತಕಾಲವನ್ನು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲಾ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಬಸುಲ್ಡೊ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಕಲೆಯನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಾಳೆಃ "ಕಲಾಕೃತಿಯು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವ ವಿಧಾನವು ನಂಬಲಾಗದಷ್ಟು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿದೆ. ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯು ಅದರ ಭೌತಿಕತೆಯಾಗಿದೆ. ನಾನು ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಚಾರ್ಜ್ ಮಾಡಲಾದ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ, ದೈನಂದಿನ life.then ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಅರ್ಥದೊಂದಿಗೆ, ಅದು ಬೇರೆ ಏನಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ರೂಪಾಂತರವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಹಂತಕ್ಕೆ ನಾನು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ. "ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ, 1998 ರಲ್ಲಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮೆರೆವೆದರ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ರೂಪಾಂತರದ ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಲಾತ್ಮಕ ದುರಸ್ತಿ ಅಥವಾ ಹಿಂದಿನ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ವೀಕ್ಷಕರ ಅನುಭವವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾಳೆ. "ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವೀಕ್ಷಕರ ಮೌನ ಚಿಂತನೆಯು ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಜೀವನವು ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಬದಲಾವಣೆ ನಡೆಯುತ್ತದೆ, ಬಲಿಪಶುವಿನ ಅನುಭವವು out.The ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತಿದೆ ಎಂಬಂತೆ ಅನುಭವವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ-ಅದರ ಮೇಲೆ ನೋಡುತ್ತಿರುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯನ ಮೌನದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುವ ಒಂದು ವಾಸ್ತವ. "ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಹಿಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಇತಿಹಾಸದ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಈ ಸಮಕಾಲೀನ ಸ್ಮರಣೆಯ ಶಿಲ್ಪಗಳ ಮೂಲಕ ಸಮಯದ ಹರಿವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಹಿಂದಿನ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತವನ್ನು ಸೇರುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳು ಅಪೂರ್ಣವೆಂದು ಭಾವಿಸುವದನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಹ್ಯೂಸೆನ್ರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, "ಅಕ್ಷರಶಃ sense.and ಮೆಮೊರಿಯಲ್ಲಿ abyss.memory ನ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿರುವ ಮೆಮೊರಿಯನ್ನು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾಳೆ". ಇನ್ಸ್ಟಾಲೇಷನ್ಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಅನುಸ್ಥಾಪನ-ಆಧಾರಿತವಾಗಿದೆ. ಅವರು ರಾಜಕೀಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಚೋದಿತವಾದ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಪರಿಸರವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಗ್ಯಾಲರಿ ಸ್ಥಳಗಳು ಅಥವಾ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ನವೆಂಬರ್ 6 ಮತ್ತು 7 (2002) ನವೆಂಬರ್ 6 ಮತ್ತು 7,1985 ರಂದು ಬೊಗೋಟಾದಲ್ಲಿ ಸುಪ್ರೀಂ ಕೋರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಹಿಂಸಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಹದಿನೇಳನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಸ್ಮರಣಾರ್ಥ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಈ ತುಣುಕನ್ನು ಹೊಸ ಪ್ಯಾಲೇಸ್ ಆಫ್ ಜಸ್ಟೀಸ್ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿದರು. ಕಟ್ಟಡದ ಮುಂಭಾಗವನ್ನು ಅದರ ಛಾವಣಿಯ ವಿವಿಧ ಸ್ಥಳಗಳಿಂದ ಕೆಳಗಿಳಿಸಲು ಮರದ ಕುರ್ಚಿಗಳನ್ನು ಇರಿಸಲು 53 ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ (ಮೂಲ ಮುತ್ತಿಗೆಯ ಅವಧಿ) ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಇದನ್ನು "ನೆನಪಿನ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು" ಸೃಷ್ಟಿಸಿದನು. ಮರೆತುಹೋದ ಜಾಗವನ್ನು ಪುನಃ ವಾಸಿಸುವುದು ಆಕೆಯ ಗುರಿಯಾಗಿತ್ತು. 2003 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು 8 ನೇ ಇಸ್ತಾಂಬುಲ್ ದ್ವೈವಾರ್ಷಿಕ ಸ್ಥಾಪನೆ ಎಂಬ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಎರಡು ಕಟ್ಟಡಗಳ ನಡುವಿನ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಅಪಾಯಕಾರಿಯಾಗಿ ಜೋಡಿಸಲಾದ 1,500 ಮರದ ಕುರ್ಚಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪನೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು. 2005 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್ಲೋ ಡಿ ರಿವೋಲಿಯಲ್ಲಿ, ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಕಮಾನು ಇಟ್ಟಿಗೆ ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಸಂಸ್ಥೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಕೊಠಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸಿತು. ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಜಾಗವನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಸೆರೆವಾಸ ಮತ್ತು ಸಮಾಧಿಗಳ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಲು ಅಬಿಸ್ ಅನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. 2007 ರಲ್ಲಿ, ಲಂಡನ್ನ ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಯೂನಿಲಿವರ್ ಟರ್ಬೈನ್ ಹಾಲ್ಗಾಗಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ನಿಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಎಂಟನೇ ಕಲಾವಿದರಾದ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಅವರು ಸಭಾಂಗಣದ ನೆಲದ ಉದ್ದದ 167 ಮೀಟರ್ ಉದ್ದದ ಬಿರುಕು ಶಿಬ್ಬೋಲೆತ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು (ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ) ಇದು ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಹೇಳುತ್ತದೆ "ಗಡಿಗಳನ್ನು, ವಲಸಿಗರ ಅನುಭವ, ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಅನುಭವ, ಜನಾಂಗೀಯ ದ್ವೇಷದ ಅನುಭವವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಯುರೋಪಿನ ಹೃದಯಭಾಗಕ್ಕೆ ಬರುವ ಮೂರನೇ ಪ್ರಪಂಚದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅನುಭವವಾಗಿದೆ ". ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ಅವಳ ಸ್ಥಾಪನೆಯು ಹೊರಗಿಡುವಿಕೆ, ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ ಮತ್ತು ಇತರತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಕಾರ್ನೆಗೀ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ (1995), XXIV ಸಾವೊ ಪಾಲೊ ಬಿಯೆನಿಯಲ್ (1998), ಟ್ರೇಸ್, ದಿ ಲಿವರ್ಪೂಲ್ ಬಿಯೆನಿಯಲ್ ಆಫ್ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್ (1999), ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟಾ XI, ಕಾಸ್ಸೆಲ್ (2002), 8 ನೇ ಇಸ್ತಾಂಬುಲ್ ಬಿಯೆನಿಯಲ್ (2003), 'ನಿಯೋ ಹೂಡೂ', ಪಿಎಸ್ 1 ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್ ಸೆಂಟರ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ದಿ ಮೆನಿಲ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್, ಹೂಸ್ಟನ್ (2008), 'ದಿ ನ್ಯೂ ಡೆಕೋರ್', ಹೇವರ್ಡ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಲಂಡನ್ (2010), ಮತ್ತು ಒಬೆರ್ಲಿನ್ ಕಾಲೇಜಿನಲ್ಲಿರುವ ಅಲೆನ್ ಮೆಮೋರಿಯಲ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ (2014-15) ಸೇರಿದಂತೆ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೀಡಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ದಿ ನ್ಯೂ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ (1998), ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ (1999 ಮತ್ತು 2005), ಟೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್, ಲಂಡನ್ (1999), ಕ್ಯಾಮ್ಡೆನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಸೆಂಟರ್, ಲಂಡನ್ (2001), ವೈಟ್ ಕ್ಯೂಬ್, ಲಂಡನ್ (2004), ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್, ಲಂಡನ್ (2007), ದಿ 80 'ಸ್ಃ ಎ ಟೋಪೋಲಜಿ (2007), ಮತ್ತು ಇನ್ಹೋಟಿಮ್, ಸೆಂಟ್ರೋ ಡಿ ಆರ್ಟೆ ಕಾಂಟೆಂಪರಾನಿಯಾ, ಬೆಲೋ ಹಾರಿಜಾಂಟೆ (2008) ಸೇರಿವೆ. ಏಪ್ರಿಲ್ 2010 ರಿಂದ ಫೆಬ್ರವರಿ 2013 ರವರೆಗೆ, ಕಲಾವಿದನ ಸ್ಥಾಪನೆ "ಪ್ಲೆಗೇರಿಯಾ ಮುಡಾ" ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೆರಿಕಾದಾದ್ಯಂತ ಮ್ಯೂಸಿಯಂಗಳಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಎಂಯುಎಸಿ, ಮೆಕ್ಸಿಕೋ; ಮಾಡರ್ನಾ ಮ್ಯೂಸೀಟ್, ಮಾಲ್ಮೋ ಮತ್ತು ಸಿಎಎಂ ಗುಲ್ಬೆನ್ಕಿಯನ್, ಲಿಸ್ಬನ್ (2011); ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ಐ ರೋಮ್ ಮತ್ತು ಪಿನಾಕೋಟೆಕಾ ಸಾವೊ ಪಾಲೊ (2012), ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್, ಚಿಕಾಗೊ (2015), ಮತ್ತು ಸೊಲೊಮನ್ ಆರ್. ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಸೇರಿವೆ. (2015); ಮತ್ತು ಹಾರ್ವರ್ಡ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಮ್ಸ್ (2016). ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ 1995-ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಫೆಲೋಶಿಪ್ 2005-ಪೆನ್ನಿ ಮೆಕ್ಕಾಲ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ನಿಂದ ಆರ್ಡ್ವೇ ಪ್ರಶಸ್ತಿ 2010-ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ವಿಷುಯಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ 2014-ಹಿರೋಷಿಮಾ ಆರ್ಟ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ 2016-ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಾಗಿ ಉದ್ಘಾಟನಾ ನಾಸರ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ, ನಾಸರ್ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ ಸೆಂಟರ್ 2017-ವಿಷುಯಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ 2019 ರಲ್ಲಿ ರಾಲ್ಫ್ ಶಾಕ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು-ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ನೋಮುರಾ ಆರ್ಟ್ ಅವಾರ್ಡ್ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಇಸ್ತಾಂಬುಲ್ ಎರಡು ಎತ್ತರದ ನಗರ ಕಟ್ಟಡಗಳ ನಡುವೆ ಜೋಡಿಸಲಾದ 1,550 ಕುರ್ಚಿಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದ ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅವರು "ಯುದ್ಧದ ಸ್ಥಳಾಕೃತಿ" ಎಂದು ಕರೆಯುವದನ್ನು ರಚಿಸುವುದಾಗಿತ್ತು. ಇದು "ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವುದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಯಲ್ಲ" ಎಂದು ಹೇಳುವ ಮೂಲಕ ಅವರು ಇದನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಮಧ್ಯ ಇಸ್ತಾಂಬುಲ್ನ ಎರಡು ಕಟ್ಟಡಗಳ ನಡುವೆ ಈ 1,550 ಮರದ ಕುರ್ಚಿಗಳನ್ನು ಎತ್ತರದಲ್ಲಿ ಕೂಡಿಟ್ಟಿರುವುದನ್ನು ನೋಡಿ, ನನಗೆ ಸಾಮೂಹಿಕ ಸಮಾಧಿಗಳು ನೆನಪಾಗುತ್ತವೆ" ಎಂದು ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಹೇಳಿರುವುದನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅನಾಮಧೇಯ ಬಲಿಪಶುಗಳ. ಅವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಅನುಪಸ್ಥಿತಿ, ಯುದ್ಧಕಾಲದ ಹಿಂಸಾಚಾರದ ಎರಡು ಪರಿಣಾಮಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಾನು ಯೋಚಿಸುತ್ತೇನೆ ". ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ವಿವರಿಸುತ್ತಾ, "ನಾನು ಈ ತುಣುಕುಗಳಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವುದು ನಮ್ಮೆಲ್ಲರಲ್ಲೂ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಅಂಶವಾಗಿದೆ". ಮತ್ತು ಯುದ್ಧದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ನಾವೆಲ್ಲರೂ ಅದನ್ನು ಬಲಿಪಶುವಾಗಿ ಅಥವಾ ಅಪರಾಧಿಯಾಗಿ ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ನಾನು ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಿಲ್ಲ. ನಾನು ಕೇವಲ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. "2007 ರಲ್ಲಿ, ಇಸ್ತಾಂಬುಲ್ನಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾದ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ, ಚೀನಾದ ಭಿನ್ನಮತೀಯ ಐ ವೈವೀ, ತನ್ನ ಕೃತಿಯಾದ ಫೇರಿಟೇಲ್ನಲ್ಲಿ ನೆನಪಿನ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಕುರ್ಚಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಅವರು ಜರ್ಮನಿಯ ಕಾಸ್ಸೆಲ್ನಲ್ಲಿರುವ ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟಾ 12ರಲ್ಲಿ 1001 ಮಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಕ್ವಿಂಗ್ ರಾಜವಂಶದ ಕುರ್ಚಿಗಳ ಸೆಟ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡ 1001 ಚೀನೀ ಪ್ರಯಾಣಿಕರಿಗೆ ತಲಾ ಒಂದು ಕುರ್ಚಿ. ಅವರ ಕೃತಿಯು ಸಾಲ್ಸೆಡೋಗೆ ಹೋಲುವ ವಿಷಯವಾದ ಚೀನೀ ಸ್ಥಳಾಂತರದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ. ಅಟ್ರಾಬಿಲಿಯಾರಿಯೊಸ್ ಎಂಬುದು ಪ್ಲೈವುಡ್, ಬೂಟುಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳ ನಾರು, ದಾರ ಮತ್ತು ಕುರಿಮರಿ ಚರ್ಮವನ್ನು ಆರು ವಿಭಿನ್ನ ಗೂಡುಗಳಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಒಂದು ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯಾಗಿದೆ. ಆಕೆಯ ಹಳೆಯ ಬೂಟುಗಳಲ್ಲಿ, ಜೋಡಿಯಾಗಿ ಮತ್ತು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ, ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಗೋಡೆಯಲ್ಲಿನ ಅಲ್ಕೋವ್ಗಳು ಅಥವಾ ಗೂಡುಗಳ ಒಳಗೆ ಅರೆಪಾರದರ್ಶಕ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚರ್ಮದ ಹಾಳೆಗಳ ಹಿಂದೆ ಸುತ್ತುವರಿಯಲಾಗಿದೆ. ಚರ್ಮವನ್ನು ವೈದ್ಯಕೀಯ ಹೊಲಿಗೆಗಳಿಂದ ಗೋಡೆಗೆ ಒರಟಾಗಿ ಹೊಲಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅದೇ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚರ್ಮದಿಂದ ಮಾಡಿದ ಕೆಲವು ಸಣ್ಣ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳಿವೆ. ಧರಿಸಿದ್ದ ಬೂಟುಗಳೆಲ್ಲವೂ 'ಕಣ್ಮರೆಯಾದ' ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಸೇರಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಬಲಿಪಶುಗಳ ಕುಟುಂಬಗಳು ಸಾಲ್ಸೆಡೋಗೆ ದಾನ ಮಾಡಿದ್ದವು. ಅಟ್ರಾಬಿಲಿಯಾರಿಯೊಸ್ನಲ್ಲಿ ಈ ಬೂಟುಗಳ ಬಳಕೆಯು ಅವರ ಭವಿಷ್ಯ ಮತ್ತು ಇರುವಿಕೆಯು ತಿಳಿದಿಲ್ಲದವರ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಇದನ್ನು "ವರ್ತಮಾನ ಮತ್ತು ಭೂತಕಾಲದ ನಡುವೆ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಂಡಿದೆ" ಎಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅಟ್ರಾಬಿಲಿಯಾರಿಯೋಸ್ "ಕಣ್ಮರೆಯಾದವರ ಭಾವಚಿತ್ರ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಬದುಕುಳಿದವರ ಅನಿಶ್ಚಿತತೆ, ಹಂಬಲ ಮತ್ತು ಶೋಕಾಚರಣೆಯ ಮಾನಸಿಕ ಸ್ಥಿತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ". ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಹಿಂಸಾಚಾರದ ಭೀತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಚಿತ್ರಹಿಂಸೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಜನರು ಹೇಗೆ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಗಾಯಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವುದು, ಜೊತೆಗೆ ಪ್ರತಿರೋಧವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಕಾಣೆಯಾದವರನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಸಹ ತನಿಖೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ. ಲಂಡನ್ನ ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಟರ್ಬೈನ್ ಹಾಲ್ ಸ್ಥಾಪನೆ ಶಿಬ್ಬೋಲೆತ್ ಆಗಿತ್ತು. ಭೌತಿಕ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದ ಮೊದಲ ಕಲಾವಿದ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ. ಜನರನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸಿದ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರರ ವಿರುದ್ಧ ಶಸ್ತ್ರಸಜ್ಜಿತರಾದ ಎಲ್ಲಾ ಅನ್ಯಾಯಗಳ ಬಲಿಪಶುಗಳಿಗೆ ಧ್ವನಿ ನೀಡಲು ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಈ ತುಣುಕನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಟರ್ಬೈನ್ ಹಾಲ್ ಅನ್ನು ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿಸುವ ಬದಲು, ಅವರು ನೆಲದಲ್ಲಿ ನೆಲದಡಿಯ ಗಾಯವನ್ನು ತೆರೆದರು, ಅದು ಹಿಂದಿನ ವಿದ್ಯುತ್ ಕೇಂದ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಉದ್ದವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಬಿರುಕಿನ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಗೋಡೆಗಳು ಉಕ್ಕಿನ ಜಾಲರಿಯ ಬೇಲಿಯಿಂದ ಛಿದ್ರಗೊಂಡವು, ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರತಿರೋಧಿಸುವ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪರಸ್ಪರ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುವ ಅಂಶಗಳ ನಡುವೆ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದವು. ಸ್ಥಾಪನೆಯು ಮುಖ್ಯ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ ತೆಳುವಾದ, ಬಹುತೇಕ ಅಗೋಚರವಾದ ರೇಖೆಯಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ದೂರದ ತುದಿಯಲ್ಲಿ ಕಂದಕವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಈ ವಿನ್ಯಾಸವು ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ನಂತರದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಮುರಿತ ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವಳ ತಾಯ್ನಾಡಿನ ಕೊಲಂಬಿಯಾದಲ್ಲಿ. ಆಧುನಿಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿರುವ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ವರ್ಣಭೇದ ನೀತಿ ಮತ್ತು ವಸಾಹತುಶಾಹಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಶಿಬ್ಬೋಲೆಥ್ ಎತ್ತಿದರು. "ವರ್ಣಭೇದ ನೀತಿಯ ಇತಿಹಾಸವು ಆಧುನಿಕತೆಯ ಇತಿಹಾಸಕ್ಕೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಹೇಳಲಾಗದ ಕರಾಳ ಭಾಗವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಹೇಳಿದರು. ಶಿಬ್ಬೋಲೆತ್ನೊಂದಿಗೆ, ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಎಲ್ಲಾ ಸಮಾಜಗಳಲ್ಲಿ ಇರುವ ದೊಡ್ಡ, ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಹೊರಗಿಡಲಾದ ಕೆಳ ವರ್ಗದ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮೇಲೆ ಗಮನ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು. ಟರ್ಬೈನ್ ಹಾಲ್ನ ನೆಲವನ್ನು ತೆರೆಯುವುದು ಆಧುನಿಕತೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಮುರಿತವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಹೇಳಿದರು. ಇದು ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಜನರ ಬಗ್ಗೆ ಅಹಿತಕರ ಸತ್ಯಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಲು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. ಈ ಬಿರುಕು ಶ್ರೀಮಂತರು ಮತ್ತು ಬಡವರ ನಡುವಿನ ವಿಭಜನೆಯನ್ನು ಸಹ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಬಹುದು ಆದರೆ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಿತ್ತುಹಾಕುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ದೊಡ್ಡ ವಿಭಜನೆಯಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಬಿರುಕನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೂ ನೆಲದಲ್ಲಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಒಂದು ಸ್ಲಿವರ್ ಇರುತ್ತದೆ. ಫ್ಲೋರ್ ಡಿ ಪಿಯೆಲ್ ಒಂದು ಕೋಣೆಯ ಗಾತ್ರದ ಅನುಸ್ಥಾಪನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಮೊದಲು ಹಾರ್ವರ್ಡ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ಸೆಡೊದ ಸೋಲೋ ಪ್ರದರ್ಶನವಾದ ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊಃ ದಿ ಮೆಟೀರಿಯಾಲಿಟಿ ಆಫ್ ಮೌರ್ನಿಂಗ್ ನಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. 340 ಸೆಂಟಿಮೀಟರ್ x 500 ಸೆಂಟಿಮೀಟರ್ ಅಳತೆಯ ಫ್ಲೋರ್ ಡಿ ಪಿಯೆಲ್, ಸಾವಿರಾರು ಸಂರಕ್ಷಿತ, ಕೈಯಿಂದ ಹೊಲಿದ ಕೆಂಪು ಗುಲಾಬಿ ದಳಗಳ ವಸ್ತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಅದು ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಮೃದುವಾಗಿ ಬೀಸುತ್ತದೆ. ರೂಪಾಂತರದ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಂಡಿರುವ ದಳಗಳು ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ನಡುವೆ ಉಳಿಯುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿದರೆ ಅವು ಹರಿದುಹೋಗುವಷ್ಟು ದುರ್ಬಲವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಕೊಲಂಬಿಯಾದ ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಹಿಂಸೆಗೊಳಗಾಗಿ ಮರಣಹೊಂದಿದ ನರ್ಸ್ಗೆ ಈ ಕೃತಿಯು ಹೊದಿಕೆಯಾಗಬೇಕೆಂದು ಕಲಾವಿದ ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ್ದರು. ಸಾಲ್ಸೆಡೊ 2013 ರಲ್ಲಿ ಈ ತುಣುಕನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಗುಲಾಬಿ ದಳಗಳು ಮತ್ತು ದಾರವನ್ನು ತನ್ನ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು; ಎ ಫ್ಲೋರ್ ಡಿ ಪಿಯೆಲ್ ಅನ್ನು 2014 ರಲ್ಲಿ ಹಾರ್ವರ್ಡ್ ಆರ್ಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಪ್ಲೆಗೇರಿಯಾ ಮುದಾ ಎಂಬುದು ಶಿಲ್ಪಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿದ್ದು, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಕೈಯಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಎರಡು ಕೋಷ್ಟಕಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಅವು ಶವಪೆಟ್ಟಿಗೆಯ ಆಕಾರ ಮತ್ತು ಗಾತ್ರವನ್ನು ಸರಿಸುಮಾರು ಹೋಲುತ್ತವೆ. ಒಂದು ಮೇಜು ಮತ್ತೊಂದರ ಮೇಲೆ ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿದ್ದು, ಎರಡು ಮೇಜಿನ ಮೇಲ್ಭಾಗಗಳ ನಡುವೆ ಬೆಳೆಯುವ ಹುಲ್ಲಿನೊಂದಿಗೆ ಮಣ್ಣಿನಂತಹ ಪದರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. "ಪ್ಲೆಗೇರಿಯಾ ಮುಡಾ" ಸ್ಥೂಲವಾಗಿ "ಮೂಕ ಪ್ರಾರ್ಥನೆ" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಇದು ಗುಂಪು ಹಿಂಸಾಚಾರದ ಅಪರಾಧಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಬಲಿಪಶುಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಹೇಳಿಕೆಯಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಗುಂಪು ಹಿಂಸಾಚಾರದ ಬಲಿಪಶುಗಳನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡುವ ಕೊಲಂಬಿಯಾದ ಸಾಮೂಹಿಕ ಸಮಾಧಿ ಸ್ಥಳಗಳಿಗೆ ಗೌರವವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಂಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯಗಳು 1988 ರಿಂದ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಕೊಲಂಬಿಯಾದ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಅಕ್ರಮ ಮಾದಕವಸ್ತು ವ್ಯಾಪಾರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಮಿಲಿಟರಿಯ ಆದೇಶದಿಂದ ಸಂಬಂಧಿಕರು "ಕಣ್ಮರೆಯಾದ" ಜನರನ್ನು ಸಂದರ್ಶಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಪರಿತ್ಯಕ್ತ ಗ್ರಾಮಗಳು, ಕೊಲೆ ತಾಣಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮೂಹಿಕ ಸಮಾಧಿಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಅವರು ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಸಣ್ಣ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಶೋಧನೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ವರದಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವರು ಸೆರೆಶಿಬಿರಗಳಲ್ಲಿ ಕಡತಗಳನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದರು, ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಮಕಾಲೀನ ಶಿಬಿರಗಳು ಸೇರಿದ್ದವು. ಅವು ಹೇಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಆಕೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿಯಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವು ಯಾವಾಗಲೂ ವಿಭಿನ್ನ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ತನ್ನ ಏಕೈಕ ಗಮನವು ಯಾವಾಗಲೂ ರಾಜಕೀಯ ಹಿಂಸಾಚಾರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು "ಹಿಂಸಾಚಾರವು ನಮ್ಮ ಸಮಾಜದ ದುಷ್ಕೃತ್ಯಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ಕ್ಯೂಬಾದಲ್ಲಿ ಗ್ವಾಂಟನಾಮೊವನ್ನು ತೆರೆದಾಗ ನನಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಯಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಸೆರೆಶಿಬಿರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಮೊದಲ ಸ್ಥಳ ಕ್ಯೂಬಾದಲ್ಲಿತ್ತು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಇದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಆವಿಷ್ಕಾರವಾಗಿತ್ತು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜನರಲ್ ಮಾರ್ಟಿನೆಜ್ ಕ್ಯಾಂಪೋಸ್ ಇದನ್ನು 1896 ರಲ್ಲಿ ಯೋಚಿಸಿದರು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದನ್ನು ಕ್ಯೂಬಾದಲ್ಲಿ ಜಾರಿಗೆ ತಂದರು. ಇದು ಹೇಗೆ ಪೂರ್ಣ ವಲಯಕ್ಕೆ ಬಂದಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡುವುದು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿದೆ. ಈಗ ನೀವು ಕ್ಯೂಬಾದಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಗ್ವಾಂಟನಾಮೊವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ. ಆದರೆ ಸಹಜವಾಗಿ ಹತ್ತೊಂಬತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಬ್ರಿಟಿಷರು ಅದನ್ನು ದಕ್ಷಿಣ ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ನಂತರ ಜರ್ಮನರು ಅದನ್ನು ಪಶ್ಚಿಮ ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ನಂತರ ನೀವು ಕೊಲ್ಲುವ ಹೊಲಗಳು, ಬಲವಂತದ ಕಾರ್ಮಿಕ ಶಿಬಿರಗಳು, ಗುಲಾಗ್ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ-ಪಟ್ಟಿ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಕೈಗಾರಿಕಾ ಜೈಲು ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಈ ಅನೇಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂಬ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ನಾನು ಬಂದಿದ್ದೇನೆ, ಅಲ್ಲಿ ಜನರು, ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಯಾವುದೇ ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ, ಗಾಂಜಾವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಅಥವಾ ಅಂತಹ ವಿಷಯಗಳಿಗಾಗಿ ಜೈಲಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಸಣ್ಣ ಅಪರಾಧಗಳು ಅಪರಾಧಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಜೈಲುಗಳಿಗೆ ಹಾಕಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಜನರ ಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ ನಾನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾಗಿದ್ದೇನೆ. ಮತ್ತು ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು, ಜೈಲಿನಲ್ಲಿರುವುದು ಮತ್ತು ನಂತರ ಹೊರಗೆ ಹೋಗುವುದು, ಎಷ್ಟು ಮೇಲಾಧಾರ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದರೆ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಸಾಕಷ್ಟು ದೊಡ್ಡ ಭಾಗವನ್ನು ಜೀವಂತವಾಗಿರಲು ಅನುಮತಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾಗವನ್ನು ನಾಗರಿಕ ಹಕ್ಕುಗಳಿಂದ ಹೊರಗಿಡುವ ಕಲ್ಪನೆ, ಅನೇಕ, ಅನೇಕ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಿಂದ, ನೀವು ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಸತ್ತರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದಾದ ಜನರನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಸತ್ತರೆ ಇದರ ಅರ್ಥವೇನು? ಜೀವಂತವಾಗಿರುವುದು ಮತ್ತು ಭಾಗವಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದಿರುವುದು ಎಂದರೇನು? ಇದು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸತ್ತಂತೆ ಭಾಸವಾಗುತ್ತದೆ. ಅದನ್ನೇ ನಾನು ಈಗ ಸಂಶೋಧಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ದೀರ್ಘಕಾಲದಿಂದ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿರುವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಇದಾಗಿದೆ ". ಆಂಡ್ರಿಯಾಸ್ ಹ್ಯೂಸೆನ್ ರಿಪೇರಿ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್ ಡರಿಯೊ ರೊಬ್ಲೆಟೊ ರೆಫರೆನ್ಸಸ್ ಫರ್ದರ್ ರೀಡಿಂಗ್ ಬಾಲ್, ಮೈಕ್ ಅನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ. ಒಬ್ಬರು ಏನು ಮಾತನಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲಃ ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಅವರ ಪೊಲಿಟಿಕಲ್ ಆರ್ಟ್, ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಚಿಕಾಗೊ ಪ್ರೆಸ್, 2011,264 ಪುಟಗಳು ಪ್ರಿನ್ಸೆಂಥಾಲ್, ನ್ಯಾನ್ಸಿ, ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಬಸುಲ್ಡೋ ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರಿಯಾ ಹ್ಯೂಸೆನ್, ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ, ಫೈಡಾನ್, ಲಂಡನ್, 2000,160 ಪುಟಗಳು ಸಗ್ಗಿಯೋ, ಆಂಟೊನಿನೊ, "ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಒ ಡೆಲ್ ಫೇರ್", ಎಲ್ 'ಆರ್ಕಿಟೆಟ್ಟೋ ಇಟಾಲಿಯಾನೊ, ಎನ್. 24 ಪುಟಗಳು. 86-87 ವಿಡ್ಹೋಮ್, ಜೂಲಿ ರೋಡ್ರಿಗಸ್ ಮತ್ತು ಮೆಡೆಲೀನ್ ಗ್ರಿನ್ಸ್ಟೆಜ್ನ್, ಆವೃತ್ತಿಗಳು. ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ, ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಚಿಕಾಗೊ ಪ್ರೆಸ್, 2015,240 ಪುಟಗಳು ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ವೈಟ್ ಕ್ಯೂಬ್ಃ ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೆ ಮತ್ತು ಬೋನಿನ್ಃ ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಟೇಟ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಟರ್ಬೈನ್ ಹಾಲ್ಃ ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊದಲ್ಲಿ ಶಿಬ್ಬೋಲೆತ್ ಮೆಡೆಲೀನ್ ಗ್ರಿನ್ಸ್ಟೆಜ್ನ್, ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊದಲ್ಲಿ ಆರ್ಎಐ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪೋರ್ಟಲ್ ಡಬ್ಲ್ಯುಎಸ್ಜೆಯಲ್ಲಿ ಡೋರಿಸ್ ಸಾಲ್ಸೆಡೊ 1958ರಲ್ಲಿ ನಾಸರ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಗೆದ್ದಿದ್ದಾರೆ.