Traditional black gospel
ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಪ್ಪು ಸುವಾರ್ತೆಯು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಥವಾ ಕೋಮು ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಬರೆಯಲಾದ ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯ ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಪರ್ಯಾಯವನ್ನು ನೀಡಲು (ವಿವಿಧ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ) ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ಸಂಗೀತದ ಉಪಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಇತರ ರೂಪಗಳಂತೆ, ಸೃಷ್ಟಿ, ಪ್ರದರ್ಶನ, ಮಹತ್ವ ಮತ್ತು ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವೂ ಸಹ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂದರ್ಭಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಅಥವಾ ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ಅಥವಾ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ಮನರಂಜನಾ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿ ಅನೇಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಂತೆಯೇ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ದೇವರು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಹೊಗಳಿಕೆ, ಪೂಜೆ ಅಥವಾ ಕೃತಜ್ಞತೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತವು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ನಗರ ಸಮಕಾಲೀನ ಸುವಾರ್ತೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಹಿಪ್ ಹಾಪ್ಗೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಮೂಲವಾಗಿದೆ, ಇದು 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 21ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಮೂಲ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತದ ಮೂಲವು ಅಮೆರಿಕಾದ ಗುಲಾಮಗಿರಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಗುಲಾಮರಾದ ಆಫ್ರಿಕನ್ನರನ್ನು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಮತಾಂತರಗೊಂಡಾಗ. ವಿವಿಧ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಅವಶೇಷಗಳನ್ನು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರ ಒಂದು ಫಲಿತಾಂಶವೆಂದರೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ. ಜುಬಿಲಿ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ದುಃಖದ ಹಾಡುಗಳು 18 ಮತ್ತು 19ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಎರಡು ರೀತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಗೀತೆಗಳಾಗಿದ್ದವು. ಕೆಲವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂದೇಶಗಳನ್ನು ಗುಪ್ತ ಸಂದೇಶಗಳನ್ನು ರವಾನಿಸಲು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು; ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹ್ಯಾರಿಯೆಟ್ ಟಬ್ಮನ್ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಗುಲಾಮರು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ 'ವಿಮೋಚಕ' ಇದ್ದಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು "ಕೆಳಗೆ ಹೋಗು, ಮೋಸೆಸ್" ಎಂದು ಹಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, "ಸುವಾರ್ತೆ ಹಾಡುಗಳು" ಎಂಬ ಪದವು ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟೆಂಟ್ (ಕಾಂಗ್ರೆಗೇಷನಲ್ ಮತ್ತು ಮೆಥೋಡಿಸ್ಟ್) ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ನರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಿಷನರಿ ಥೀಮ್ ಹೊಂದಿರುವವರು ಹಾಡಿದ ಇವ್ಯಾಂಜೆಲಿಕಲ್ ಸ್ತೋತ್ರಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ. ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಯೋಜಕರು ಇರಾ ಡಿ. ಸ್ಯಾಂಕಿ ಮತ್ತು ಮೇಸನ್ ಲೋರಿ ಮತ್ತು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಬಿ. ಟಿಂಡೆಲ್ ಅವರಂತಹ ಬರಹಗಾರರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದರು. ಸ್ತೋತ್ರಗಳು, ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟೆಂಟ್ ಸುವಾರ್ತೆ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಗಳು ಆಧುನಿಕ ಕಪ್ಪು ಸುವಾರ್ತೆಯ ಮೂಲವಾಗಿವೆ. ಲೈಬ್ರರಿ ಆಫ್ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ನಲ್ಲಿ ನೀಗ್ರೋ ಸ್ಪಿರಿಚ್ಯುವಲ್ಸ್ 1. https://www.loc.gov/item/jukebox-11026 ಸಾಂಗ್-ಗೋ ಡೌನ್ ಮೋಸೆಸ್ 2. https://www.loc.gov/item/jukebox-68748 ಸಾಂಗ್-ಡೀಪ್ ರಿವರ್ 3. https://www.loc.gov/item/jukebox-67451 ಸಾಂಗ್-ಗೋಲ್ಡನ್ ಚಪ್ಪಲಿಗಳು 4. https://www.loc.gov/item/jukebox-187640 ಸಾಂಗ್-ಸ್ಟೀಲ್ ಅವೇ ದಿ ಲೈಬ್ರರಿ ಆಫ್ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ನಲ್ಲಿ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಗಾಸ್ಪೆಲ್ 1. https://www.loc.gov/item/ftvbib000061 ಸಾಂಗ್-ಓಹ್ ಜೋನಾ 2. https://www.loc.gov/item/ftvbib000059 ಸಾಂಗ್-ವಿ ಆರ್ ಅಮೆರಿಕನ್ಸ್, ಪ್ರೈಸ್ ದಿ ಲಾರ್ಡ್ 3. https://www.loc.gov/item/ftvbib000114 ಸಾಂಗ್-ಲೀಡ್ ಮಿ ಟು ದಟ್ ರಾಕ್ 4. https://www.loc.gov/item/ftvbib000050 ಸಾಂಗ್-ಡೆತ್ ಕಮ್ ಎ-ನಾಕಿನ್ ಒರಿಜಿನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ (1920-1940) 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಥಾಮಸ್ ಎ. ಡಾರ್ಸೆ, ಸ್ಯಾಲಿ ಮಾರ್ಟಿನ್, ವಿಲ್ಲೀ ಮೇ ಫೋರ್ಡ್ ಸ್ಮಿತ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರವರ್ತಕರು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದ ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತವು ಬ್ಲೂಸ್ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು "ಪವಿತ್ರ" ಅಥವಾ "ಪವಿತ್ರತೆ" ಚರ್ಚುಗಳ ಧಾರ್ಮಿಕ ಭಕ್ತಿಯ ಹೆಚ್ಚು ಮುಕ್ತವಾದ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು-ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಇತರ ಪಂಗಡಗಳಿಂದ "ಪವಿತ್ರ ರೋಲರುಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ-ಅವರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಚರ್ಚ್ ಸದಸ್ಯರನ್ನು "ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಲು" ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿದರು, ತಮ್ಮ ನಂಬಿಕೆ ಮತ್ತು ಪವಿತ್ರ ಆತ್ಮದ ಅನುಭವದ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತವಾಗಿ ಮಾತನಾಡಲು ಅಥವಾ ಹಾಡಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವಾಗ "ಸಂತೋಷವಾಗುವುದು". 1920ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅರಿಜೋನಾ ಡ್ರೇನ್ಸ್ನಂತಹ ಪವಿತ್ರ ಕಲಾವಿದರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಪ್ರಯಾಣ ಬೋಧಕರೂ ಆಗಿದ್ದರು, ಬ್ಯಾರಲ್ಹೌಸ್, ಬ್ಲೂಸ್ ಮತ್ತು ಬೂಗೀ-ವೂಗೀ ತಂತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸುವ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಡ್ರಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಹಾರ್ನ್ಗಳಂತಹ ಜಾಝ್ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಚರ್ಚ್ಗೆ ತಂದರು. ಥಾಮಸ್ ಡಾರ್ಸೆ ತನ್ನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಮಹಾನ್ ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತ, ಗಾಯಕವೃಂದಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಗಡಿಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು. ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಗಾಯಕರು ಈ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಡಾರ್ಸಿಯ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ಹಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಒಮ್ಮೆ ಬ್ಲೂಸ್ ದೈತ್ಯರಾದ ಟ್ಯಾಂಪಾ ರೆಡ್, ಮಾ ರೈನಿ ಮತ್ತು ಬೆಸ್ಸಿ ಸ್ಮಿತ್ ಅವರ ಹಿಂದೆ ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಮತ್ತು ನುಡಿಸಿದ ಡಾರ್ಸೆ, ಈ ಹೊಸ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು, ಸುವಾರ್ತೆ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ವಾರ್ಷಿಕ ಸಮಾವೇಶವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು, ಶೀಟ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಮಾರ್ಟಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ಚರ್ಚುಗಳ ಪ್ರತಿರೋಧವನ್ನು ಜಯಿಸಿದರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಪಾಪಪೂರ್ಣ, ಪ್ರಾಪಂಚಿಕ ಸಂಗೀತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದರು. ಹದಿನಾರು ಬಾರ್ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಬ್ಲೂಸ್ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಲಯಗಳನ್ನು ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿ, ಡಾರ್ಸಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಸಿಸ್ಟರ್ ರೊಸೆಟ್ಟಾ ಥಾರ್ಪೆಯಂತಹ ನವೀನ ಗಾಯಕರಿಗೆ ಅವರ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಿತು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಸದಸ್ಯರನ್ನು "ಕೂಗಲು" ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು-ಕ್ಯಾಚ್ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳನ್ನು ಕರೆಯಲು ಅಥವಾ ಗಾಯಕರಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಗೀತ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲು. ಈ ಸಡಿಲವಾದ ಶೈಲಿಯು ಇತರ ಕಪ್ಪು ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳ ಮೇಲೂ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಗುಂಪುಗಳು ಪುರುಷ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ಗಳು ಅಥವಾ ದಿ ಗೋಲ್ಡನ್ ಗೇಟ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ನಂತಹ ಸಣ್ಣ ಗುಂಪುಗಳಾಗಿದ್ದವು, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಜೊತೆಯಿಲ್ಲದ, ಜುಬಿಲಿ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ, ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಸಾಮರಸ್ಯ, ಸುಮಧುರ ಗಾಯನ, ತಮಾಷೆಯ ಸಿಂಕೋಪೇಷನ್ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸಿ, ಹೊಸ, ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಿದರು. ಈ ಗುಂಪುಗಳು ದಿ ಮಿಲ್ಸ್ ಬ್ರದರ್ಸ್ನಂತಹ ಪಾಪ್ ಗುಂಪುಗಳಿಂದ ಜನಪ್ರಿಯ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಹೀರಿಕೊಂಡವು ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳು, ಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸುವ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದವು. ಅವರು ಹೊಸ ಸಂಗೀತವನ್ನು ತಮ್ಮ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಿಕೊಂಡಾಗ ಸುವಾರ್ತೆಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ನಾಗರಿಕ ಹಕ್ಕುಗಳ ಚಳವಳಿಯ ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ಅವಧಿ ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಯಿತು ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯಂತ ಸಮೃದ್ಧ ಯುಗವಾಗಿತ್ತು. ಅನೇಕ ನಾಗರಿಕ ಹಕ್ಕುಗಳ ಕಾರ್ಯಕರ್ತರ ಸಂದೇಶವನ್ನು ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತವು ಮುಂದಿಡುತ್ತಿದ್ದ ಸಂದೇಶವು ಬೆಂಬಲಿಸಿತು. ಸುವರ್ಣ ಯುಗ (1940-1950ರ ದಶಕ) ಡಾರ್ಸೆ ಮತ್ತು ಇತರರು ರಚಿಸಿದ ಹೊಸ ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತವು ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿತ್ತು, ಅವರು ಹೊಸ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ತಿರುಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಡಿಕ್ಸಿ ಹಮ್ಮಿಂಗ್ಬರ್ಡ್ಸ್, ಪಿಲ್ಗ್ರಿಮ್ ಟ್ರಾವೆಲರ್ಸ್, ಸೋಲ್ ಸ್ಟಿರರ್ಸ್, ಸ್ವಾನ್ ಸಿಲ್ವರ್ಟನ್ಸ್, ಸೆನ್ಸೇಷನಲ್ ನೈಟಿಂಗೇಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಫೈವ್ ಬ್ಲೈಂಡ್ ಬಾಯ್ಸ್ ಆಫ್ ಮಿಸ್ಸಿಸ್ಸಿಪ್ಪಿಯಂತಹ ಗುಂಪುಗಳು ಜೂಬಿಲಿ ಶೈಲಿಯ ನಿಕಟ ಸಾಮರಸ್ಯಗಳಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಶೈಲಿಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದವು, ಜಾಹೀರಾತು ಲಿಬ್ಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಗಾಯಕರ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳಿಗೆ ಲಯಬದ್ಧ ನೆಲೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಸಣ್ಣ ಪದಗುಚ್ಛಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದವು. ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕವಾಗಿ, ಈ ಯುಗದ ಸುವಾರ್ತೆ ಹಾಡುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಿತವಾಗಿದ್ದವು. "ಆತ್ಮವು ಗಾಯಕನನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಂತೆ" ರಾಗಗಳು ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಣಮಯವಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ವಿಭಜಿತವಾಗುತ್ತವೆ, ಇದು ಜೊತೆಗಿನ ದೇಹ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಶುದ್ಧ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ. ಜೂಬಿಲಿ "ಹಾರ್ಡ್ ಗಾಸ್ಪೆಲ್" ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಾಗ ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಗಾಯಕರು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಕೂಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪ್ರಮುಖ ಬಾಸ್ನಿಂದ ಲಂಗರು ಹಾಕಿದ ಫಾಲ್ಸೆಟೊಗಳಲ್ಲಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗಾಯಕರು ಸಹ ಹೆಚ್ಚು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದರು. ಹಮ್ಮಿಂಗ್ಬರ್ಡ್ಸ್ ನ ಇರಾ ಟಕರ್ ಸೀನಿಯರ್ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಓವೆನ್ಸ್ ಅವರು "ಟ್ರಿಕರೇಷನ್" ಎಂದು ಕರೆಯುವ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಲಾಪರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ನವೀನ ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳೆರಡನ್ನೂ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಗಾಯಕರು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು-ಇದು ಅವರ ಹಾಡುಗಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು. 1940 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತವು ಎಲ್ಲಾ ಪಂಗಡಗಳ ಸದಸ್ಯರಿಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು, ಇದು ಕಪ್ಪು ಸುವಾರ್ತೆ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣಾವಧಿಯ ಸಂಗೀತಗಾರರಾಗಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. ಈ ಸಾಹಸದಲ್ಲಿ ಸಿಸ್ಟರ್ ರೊಸೆಟ್ಟಾ ಥಾರ್ಪೆ ಒಬ್ಬ ಪ್ರವರ್ತಕರಾದರು, ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಸ್ಲೈಡ್ ಮಾಡುವ ಮತ್ತು ಬಾಗಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಉಕ್ಕಿನ ಗಿಟಾರ್ನಲ್ಲಿ ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಉನ್ಮಾದಕ್ಕೆ ತಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಲಕ್ಷಾಂತರ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು. ಇದಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಮಹಲಿಯಾ ಜಾಕ್ಸನ್ ತನ್ನ ಡಸ್ಕಿ ಕಾಂಟ್ರಾಲ್ಟೋ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ತನ್ನ ಸುವಾರ್ತೆ ಲಾವಣಿಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಸುವಾರ್ತೆಯನ್ನು ಹಾಡಲು ಹೆಚ್ಚು ಸಂತೋಷದಾಯಕ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಬಳಸಿಕೊಂಡಳು. ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಹರ್ಬರ್ಟ್ ಬ್ರೂಸ್ಟರ್ ಅವರು "ಮೂವ್ ಆನ್ ಅಪ್ ಎ ಲಿಟ್ಲ್ ಹೈಯರ್" ಎಂಬ ಜಾಕ್ಸನ್ರ ಮೊದಲ ಹಿಟ್ ಅನ್ನು ಬರೆದರು. 1940 ಮತ್ತು 1950 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಗುಂಪುಗಳು ತಮ್ಮ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತಿದ್ದ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಮಹಿಳಾ ಗಾಯಕರು ಸ್ಟಾರ್ಡಮ್ ಅನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಮಹಲಿಯಾ ಜಾಕ್ಸನ್ ಮತ್ತು ಬೆಸ್ಸಿ ಗ್ರಿಫಿನ್ ಅವರಂತಹ ಕೆಲವರು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರೆ, ಕ್ಲಾರಾ ವಾರ್ಡ್, ಆಲ್ಬರ್ಟಿನಾ ವಾಕರ್, ದಿ ಕಾರವಾನ್ಸ್, ದಿ ಡೇವಿಸ್ ಸಿಸ್ಟರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಡೊರೊಥಿ ಲವ್ ಕೋಟ್ಸ್ ಅವರಂತಹ ಇತರರು ಸಣ್ಣ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದರು. ದಿ ವಾರ್ಡ್ ಸಿಂಗರ್ಸ್ನಂತಹ ಕೆಲವು ಗುಂಪುಗಳು, ಪುರುಷ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಗುಂಪುಗಳು ಬಳಸಿದ ರೀತಿಯ ನಾಟಕೀಯತೆ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಗುಂಪು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿದರೆ, ಬಹುಪಾಲು ಮಹಿಳಾ ಸುವಾರ್ತೆ ಗಾಯಕರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಸ್ಥಾಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಬಲವಾದ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಾಕ್ಷಿಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಚಿಕಾಗೋದ ರಾಬರ್ಟಾ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಇತರ ಮಹಿಳಾ ಸುವಾರ್ತೆ ಗಾಯಕರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ ನಿಂತರು. ಅವರು ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಇಬ್ಬರೂ ಗಾಯಕರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸದ್ಗುಣಕ್ಕೆ ಒತ್ತು ನೀಡದ ಕಡಿಮೆ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರದ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಸುವಾರ್ತೆಯ ಮುಖವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದ ಜೇಮ್ಸ್ ಕ್ಲೀವ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನಂತಹ ಹಲವಾರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಜಿಸಿದರು. 1960ರ ದಶಕದ 1980ರ ದಶಕದ ಸುವಾರ್ತೆಯು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚರ್ಚ್ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್, ಗಾಯಕವೃಂದಗಳು ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಸ್ತೋತ್ರಗಳನ್ನು ಹಾಡುವುದರಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಈ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಕಲಾವಿದರು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು, ಮತ್ತು ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸುವಾರ್ತೆಯ ಉಚ್ಛ್ರಾಯದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಸಮಕಾಲೀನ ಸುವಾರ್ತೆಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದ ಪ್ರಭಾವ ಸುವಾರ್ತೆ ಕಲಾವಿದರು, ಆರಂಭಿಕ ಲಯ ಮತ್ತು ಬ್ಲೂಸ್ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಓರಿಯೊಲ್ಸ್, ರಾವೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲಮಿಂಗೋಗಳಂತಹ "ಪಕ್ಷಿ ಗುಂಪುಗಳ" ಮೇಲೆ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿದರು, ಅವರು 1940 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 1950 ರ ದಶಕದುದ್ದಕ್ಕೂ ಪಾಪ್ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ಗಳ ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಿದರು. ಈ ಗುಂಪುಗಳು ತಾವು ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ಹಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಧ್ವನಿಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಈಗ ಜಾತ್ಯತೀತ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗಾಗಿ ಸುವಾರ್ತೆ ಶೈಲಿಯ ಹಾಡುಗಳ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುತ್ತಿವೆ. ಪಾಪ್ ಮಾನದಂಡಗಳ ಹೊಸ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಪಾಪ್ ಶೈಲಿಯ ಹೊಸ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಸುವಾರ್ತೆಯ ಪ್ರಭಾವವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ಎಲ್ವಿಸ್ ಪ್ರೀಸ್ಲಿ, ಜೆರ್ರಿ ಲೀ ಲೆವಿಸ್ ಮತ್ತು ಲಿಟಲ್ ರಿಚರ್ಡ್ ಅವರು ಧಾರ್ಮಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ರಾಕ್ 'ಎನ್' ರೋಲ್ ಪ್ರವರ್ತಕರಾಗಿದ್ದರು. ಇತರ ಕಲಾವಿದರಂತೆ, ಈ ಪ್ರವರ್ತಕರು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಸುವಾರ್ತೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಇದು ಅವರ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು. ಎಲ್ವಿಸ್ ತನ್ನ ಸುವಾರ್ತೆ ಮೆಚ್ಚಿನವುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದನು, "ವೈ ಮಿ ಲಾರ್ಡ್", ನೀನು ಎಷ್ಟು ದೊಡ್ಡವಳು, ಮತ್ತು "ನೀನು ಎಂದಿಗೂ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ನಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ". ರಾಕ್ 'ಎನ್' ರೋಲ್ ಗಾಯಕನಾಗಿ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಯಶಸ್ಸಿಗಾಗಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ಗಳಿಗಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. ಸೋಲ್ ಸ್ಟಿರರ್ಸ್ನ ಮಾಜಿ ಸದಸ್ಯ ಸ್ಯಾಮ್ ಕುಕ್ನಂತಹ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸುವಾರ್ತೆ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ರೇ ಚಾರ್ಲ್ಸ್, ಜೇಮ್ಸ್ ಬ್ರೌನ್, ಜೇಮ್ಸ್ ಬುಕರ್ ಮತ್ತು ಜಾಕಿ ವಿಲ್ಸನ್ರಂತಹ ಸುವಾರ್ತೆಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಲ ಪಡೆದ ಜಾತ್ಯತೀತ ಕಲಾವಿದರು 1950 ರ ದಶಕದ ನಂತರ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿದರು, ಲಯ ಮತ್ತು ಬ್ಲೂಸ್ನಿಂದ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಸುವಾರ್ತೆ ಪ್ರೇರಿತ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ತರುವ ಮೂಲಕ ಆತ್ಮ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಅರೆಥಾ ಫ್ರಾಂಕ್ಲಿನ್, ಓಟಿಸ್ ರೆಡ್ಡಿಂಗ್, ಮಾರ್ವಿನ್ ಗಾಯೆ, ಸ್ಟೀವಿ ವಂಡರ್, ವಿಲ್ಸನ್ ಪಿಕೆಟ್ ಮತ್ತು ಅಲ್ ಗ್ರೀನ್ನಂತಹ ಅನೇಕ ಪ್ರಮುಖ ಆತ್ಮ ಕಲಾವಿದರು ಚರ್ಚ್ ಮತ್ತು ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಾ ವಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯಸ್ ಚೀಕ್ಸ್ನಂತಹ ಕಲಾವಿದರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಾಯನ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ತಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ತಂದರು. ಸುವಾರ್ತೆಯಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾದ ಆತ್ಮ/ಆರ್ & ಬಿ ಸಂಗೀತದ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಸದ್ಗುಣಗಳು, ನೇರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಿತರಣೆ, ಆತ್ಮಕ್ಕೆ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರಿಗೆ ರವಾನೆಯಾಗುವ ಹಾಡಿನೊಳಗಿನ ಭಾವನೆ. 1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, 1969 ರ ಹಿಟ್ "ಓ ಹ್ಯಾಪಿ ಡೇ" ಯೊಂದಿಗೆ ಎಡ್ವಿನ್ ಹಾಕಿನ್ಸ್ನಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರೇ ಕ್ರೌಚ್ನ ಹಿಟ್ "ಟೇಕ್ ಮಿ ಬ್ಯಾಕ್" ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಸ್ಒವರ್ ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಹಾಕಿನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕ್ರೌಚ್ ಇಬ್ಬರೂ ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಸುವಾರ್ತೆಯಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು, ಇಂದಿನ ಆಧುನಿಕ ಸಮಕಾಲೀನ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರೂಪಿಸಿದರು. ಜಾತ್ಯತೀತ ಗೀತರಚನಕಾರರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪಿಲ್ಗ್ರಿಮ್ ಟ್ರಾವೆಲರ್ಸ್ನ ಹಾಡು "ಐ ಹ್ಯಾವ್ ಗಾಟ್ ಎ ನ್ಯೂ ಹೋಮ್" ಅಥವಾ ಡಾಕ್ ಪೊಮಸ್ ಹಾಡು ರೇ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಹಿಟ್ "ಲೋನ್ಲಿ ಅವೆನ್ಯೂ" ಅಥವಾ "ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್ ಬೈ ಮಿ" ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಂತಹ ಸುವಾರ್ತೆ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡರು, ಇದನ್ನು ಬೆನ್ ಇ. ಕಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಲೀಬರ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟೋಲರ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸುವಾರ್ತೆ ಗೀತೆಯಿಂದ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು, ಅಥವಾ ಮಾರ್ವಿನ್ ಗಾಯೆ ಅವರ "ಕ್ಯಾನ್ ಐ ಗೆಟ್ ಎ ವಿಟ್ನೆಸ್", ಇದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸುವಾರ್ತೆ ಕ್ಯಾಚ್ಫ್ರೇಸ್ಗಳನ್ನು ಮರುರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಇತರ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಜಾತ್ಯತೀತ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಮಾಡಿದರು, ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಪ್ರದಾಯದಿಂದ ಪದಗುಚ್ಛಗಳು ಮತ್ತು ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳನ್ನು ಜಾತ್ಯತೀತ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಲಗತ್ತಿಸಿ ದಿ ಸುಪ್ರೆಮ್ಸ್ಗಾಗಿ "ಕಮ್ ಸೀ ಎಬೌಟ್ ಮಿ" ಮತ್ತು ವಿಲ್ಸನ್ ಪಿಕೆಟ್ಗಾಗಿ "99 1⁄2 ವಿಲ್ ನಾಟ್ ಡು" ನಂತಹ ಸೋಲ್ ಹಿಟ್ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. 1960 ಮತ್ತು 1970 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಮೂಲ ಸಂಗೀತವು (ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ) ಜನಪ್ರಿಯವಾದಾಗ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆ ಮತ್ತು "ಹಾರ್ಡ್ ಗಾಸ್ಪೆಲ್" ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ಲಯ ಮತ್ತು ಟಿಂಬರ್ಸ್ಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಆರ್ & ಬಿ ಮತ್ತು ಕಂಟ್ರಿಯ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ರಾಕ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು. ಸುವಾರ್ತೆ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿಃ ಜನರಲ್ಃ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಚರ್ಚ್ ಸೋಲ್ ಸಂಗೀತ ಆರ್ & ಬಿ ರಾಕ್ 'ಎನ್' ರೋಲ್ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಸಂಬಂಧಿತ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮಾರೊವಿಚ್, ರಾಬರ್ಟ್. 2015 ರಲ್ಲಿ. ಸ್ವರ್ಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಒಂದು ನಗರಃ ಚಿಕಾಗೊ ಮತ್ತು ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ಸಂಗೀತದ ಜನನ. ಷಾಂಪೈನ್, ಇಲಿನಾಯ್ಸ್ಃ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಇಲಿನಾಯ್ಸ್ ಪ್ರೆಸ್. ಮ್ಯಾಕ್ನೀಲ್, ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಕೆ. 2010 ರಲ್ಲಿ. ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಆಫ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ರೂಟ್ಲೆಡ್ಜ್. ಜೋಲ್ಟನ್, ಜೆರ್ರಿ. 2003 ರಲ್ಲಿ. ಮಹಾಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ದೇವರೇ! ದಿ ಡಿಕ್ಸಿ ಹಮ್ಮಿಂಗ್ ಬರ್ಡ್ಸ್ಃ ಸೆಲೆಬ್ರೇಟಿಂಗ್ ದಿ ರೈಸ್ ಆಫ್ ಸೋಲ್ ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ಆಕ್ಸ್ಫರ್ಡ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್. ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಶಲ್ ವಿ ಗ್ಯಾದರ್ ಅಟ್ ದಿ ರಿವರ್, ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಸಂಗ್ರಹ; ಸ್ಟೇಟ್ ಆರ್ಕೈವ್ಸ್ ಆಫ್ ಫ್ಲೋರಿಡಾ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಪ್ರಿಸರ್ವೇಷನ್ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್, ಬೇಲರ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ಮತ್ತು ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯದಿಂದ ಸಂಗೀತದ ಸಂಗ್ರಹ ಗಾಸ್ಪೆಲ್ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮ ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತ ಶಃ ಅರ್ಬಾನಿ ಸುವ್ರೆಮೆನಿ ಗಾಸ್ಪೆಲ್