Kshetram vadyam
ಕ್ಷೇತ್ರ ವಾದ್ಯವು ದಕ್ಷಿಣ ಭಾರತದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ. ಇದು ಕೇರಳ ರಾಜ್ಯದ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ. ಇದು ತಾಳವಾದ್ಯ ಪ್ರಧಾನವಾದ ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ. ದಕ್ಷಿಣ ಭಾರತದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಕೇರಳ ಸಂಗೀತದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಾವು ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ತಾಳವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ. ಈ ಆರಂಭಿಕ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಅಂತಹ ಪ್ರಬಲ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ ಮೂಲಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಆಧುನಿಕ ಕೇರಳವು ನಮಗೆ ಸುಳಿವುಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆಃ ಮರಕುಟಿಗದ ಸುತ್ತಿಗೆಯ ಧ್ವನಿ; ದೀರ್ಘ ಮಳೆಗಾಲದಲ್ಲಿ ಎಲೆಗಳು ಅಥವಾ ಹುಲ್ಲಿನ ಛಾವಣಿಗಳ ಮೇಲೆ ಬೀಳುವ ಮಳೆಯ ವಿವಿಧ ಶಬ್ದಗಳು; ಭಾರೀ ಮಳೆಯ ನಂತರ ಕಪ್ಪೆಗಳ ಕೂಗುವಿಕೆ; ಮರಗಳು, ಪೊದೆಗಳು ಮತ್ತು ಹುಲ್ಲಿನ ಎಲೆಗಳನ್ನು ಬೀಸುವ ಬಿರುಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಗಾಳಿ. ಅಥವಾ ಮಾನವ ನಿರ್ಮಿತ ಶಬ್ದಗಳುಃ ಮರವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸುವ ಮತ್ತು ಕತ್ತರಿಸುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಬ್ದ; ತೊಳೆಯುವ ಮಹಿಳೆಯರು ಕೊಳಕು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ನದಿ ಅಥವಾ ದೇವಾಲಯದ ಕೊಳದ ಕಲ್ಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಹೊಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ಮಲಯಾಳಿಗಳು ಸಂಗೀತದ ಎರಡು ರೂಪಗಳಾದ ಕುಟುಕಾ (ಡ್ರಮ್) ಮತ್ತು ಪಟ್ಟು (ಹಾಡಲು) ಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕುಟ್ಟಿ (ಓಬೋ) ಮತ್ತು ಕೊಂಬು ಪಟ್ಟು (ಹಾರ್ನ್) ನಂತಹ ವಾದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೂ ಪಟ್ಟು ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ತಾಳವಾದ್ಯ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಎಂದರೆ ತುಣುಕುಗಳ ಸಂಗೀತದ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಮಾಧುರ್ಯ ಅಥವಾ ರಾಗದಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಲಯಬದ್ಧ ರಚನೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಒಂದು ತುಣುಕಿನ 'ಮಾಧುರ್ಯ' ವು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಲಯಬದ್ಧ ಧ್ವನಿಯ ಮೂಲಕ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಆಚರಣೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಈ ಲಯದ ಮಾಧುರ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ವಿವರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅಥವಾ ಸುಧಾರಿತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಬಳಸುವ ರಾಗ ಅಥವಾ ರಾಗವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲಯಕ್ಕೆ ಅಧೀನಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಈ ನಿಯಮದ ಒಂದು ವಿನಾಯಿತಿಯೆಂದರೆ ತುಳಲ್ ಪಟ್ಟು). ತಾಳವಾದ್ಯ-ಪ್ರಾಬಲ್ಯದ ಪದವು ಮುಖ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳು ಡ್ರಮ್ಗಳು ಮತ್ತು ತಾಳಗಳು ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ರಚನೆಯು ಸಂಗೀತದ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳು ಅಧೀನವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ದೊಡ್ಡ ವಾದ್ಯವೃಂದಗಳಲ್ಲಿ ಕುಝಲ್ ಮತ್ತು ಕೊಂಬುವಿನ ಕಾರ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶವು ಲಯ ವಾದ್ಯದಂತೆಯೇ ಇರುತ್ತದೆ. ಗಾಳಿಯ ವಾದ್ಯಗಳು ಡ್ರಮ್ಗಳ ಬೀಟ್ ಅನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಿಸಬೇಕು, ಕಲಸೋಮ್ (ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಷಿಯಲ್ ಪದಗುಚ್ಛ) ಅನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ನೀಡಬೇಕು ಮತ್ತು ಕೊಟ್ಟಿರುವ ತಾಳದ ಮೇಲೆ ಕೆಲವು ಮಾದರಿಯನ್ನು ನುಡಿಸಬೇಕು. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರವು ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಎಲ್ಲಾ ತಾಳವಾದ್ಯ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಚೆಂಡಾ ಮೇಳಂ (ಅಥವಾ ಮೇಳಂ) ನಂತಹ ದೊಡ್ಡ ವಾದ್ಯವೃಂದದ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಅದೇ ಲಯಬದ್ಧ ರಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ನುಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸೌಂದರ್ಯವು ಸಮಯ ಮತ್ತು ಗತಿಯ ಬುದ್ಧಿವಂತ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿಯು ಉತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗುತ್ತದೆಯೋ ಅಥವಾ ಕೇವಲ ಸರಾಸರಿ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗುತ್ತದೆಯೋ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಈ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯದ ಮುಖ್ಯ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯು ಬ್ಯಾಂಡ್ ನಾಯಕನ ಕೌಶಲ್ಯದ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ, ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಡ್ರಮ್ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಮರಾರ್ ಅಥವಾ ಪೂಡುವಲ್ ಸಮುದಾಯಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರು. ಒಂದು, ಎರಡು, ಮೂರು ಅಥವಾ ನಾಲ್ಕು ಗಂಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಚೆಂಡಾ ಮೇಳವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯದ ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಇತರ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯನ್ನು ಅವರು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಮೇಳದಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಲೀಡರ್ ಸ್ಥಾನವು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿರಬೇಕು, ಇದು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಮುಂಭಾಗದಿಂದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ಮಾಡುವ ನಿರ್ವಾಹಕನಾಗಿರುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ತುಣುಕಿನ ವೇಗ ಮತ್ತು ಪ್ರಗತಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಆನೆಗಳ ಮುಂದೆ ವಾದ್ಯವೃಂದವು ನುಡಿಸುವುದರಿಂದ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಎಲ್ಲಾ ಕಡೆಗಳಿಂದ ತಳ್ಳುವುದರಿಂದ ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಮುಷ್ಟಿಗಳಿಂದ ಗಾಳಿಯನ್ನು ಗುದ್ದು ಅನೌಪಚಾರಿಕ ಮತ್ತು ಶಾಂತ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಕೇರಳ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಅನೇಕ ತಾಳ (ಲಯ) ಚಕ್ರಗಳ ಪದಗಳು ಮತ್ತು ವಿವರಣೆಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತದ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ, ಗೊಂದಲದ ಒಂದು ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಖ್ಯೆಯ ತಾಲಂ ಚಕ್ರಗಳು ಪ್ರಚಲಿತದಲ್ಲಿದ್ದರೂ (ಅಂದರೆ. ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಬೀಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಉಪವಿಭಾಗಗಳೊಂದಿಗೆ) ಈ ಪದಗಳು ಪ್ರದೇಶ, ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರ ಗುಂಪುಗಳಿಂದ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ. ನಾವು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರಕಾರದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುವಾಗ, ಆ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವ ಹೆಸರನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ತಾಳದ ಚಕ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಉಪವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತೇವೆ. ಕೇರಳದ ತಾಳವಾದ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಾದ ಕ್ಷೇತ್ರ ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಇತರ ಭಾರತೀಯ ಸಂಗೀತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಅನೇಕ ಭಾರತೀಯ ಸಂಗೀತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ವರ್ಗೀಕರಿಸುವುದು ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಗೊಂದಲವಿದೆ. ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ದೊಡ್ಡ-ಸಣ್ಣ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ದ್ವೈಧೀಕರಣ ("ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ" ಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳೀಯ ಅಥವಾ "ಜಾನಪದ" ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆ) ಅಥವಾ-ಅವುಗಳ ಭಾರತೀಯ ರೂಪಾಂತರ-ಮಾರ್ಗಿ-ದೇಸಿ ಸಂಗೀತ-ಕೇರಳದ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಲು ಸೂಕ್ತವಲ್ಲವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ವೃತ್ತಿಪರ ಸ್ಥಾನಮಾನ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರ ತರಬೇತಿಯಂತಹ 'ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ' ಅನೇಕ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಬಹುಪಾಲು ಕಾವು ಮತ್ತು ಕ್ಷೇತ್ರ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಬಹುದು. ಕೇರಳದ ಸಂಗೀತಗಳು-ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಭಾರತೀಯ ಸಂಗೀತಗಳಂತೆಯೇ-ಜಾತ್ಯತೀತ-ಪವಿತ್ರ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನೊನೈಸ್ಡ್-ಕಡಿಮೆ ಕ್ಯಾನೊನೈಸ್ಡ್ ನಿರಂತರತೆಯ ಮೇಲೆ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಿತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ಇದನ್ನು ವೃತ್ತಿಪರ, ಅರೆ-ವೃತ್ತಿಪರ ಮತ್ತು/ಅಥವಾ ಹವ್ಯಾಸಿ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೇರಳದ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳು ಭಾರತೀಯ ಸಂಗೀತದೊಳಗೆ ಒಂದು ಸ್ವತಂತ್ರ ವರ್ಗವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆಯೇ ಅಥವಾ ಕೇವಲ ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಉಪವಿಭಾಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆಯೇ ಎಂಬ ಬಗ್ಗೆ ಕೇರಳದಲ್ಲಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಬಲವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಚರ್ಚೆ ನಡೆಯುತ್ತಲೇ ಇದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕರ್ನಾಟಕ ಗಾಯಕ ವೆಂಕಟಸುಬ್ರಮಣ್ಯ ಅಯ್ಯರ್, "ಕೇರಳದ ಸಂಗೀತವು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ದಕ್ಷಿಣ ಭಾರತದ ಉಳಿದ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ" (1969:5) ಎಂದು ಹೇಳಿದರೆ, ನಾಟಕಕಾರ ಕಾವಲಂ ಪಣಿಕ್ಕರ್ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. "ದಕ್ಷಿಣದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರದೇಶವೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು ಅದು ತನ್ನ ಗುರುತನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ". (1991:132). ಅಖಿಲ ಭಾರತೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕ್ಷೇತ್ರ ವಾದ್ಯಗಳ ನಡುವೆ ಯಾವುದೇ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಇವೆರಡನ್ನೂ ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಗೀತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು ಎಂದು ನಾವು ಸೂಚಿಸುತ್ತೇವೆ. ಮುಖ್ಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೆಂದರೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಆಚರಣೆಯ ಬಗೆಗಿನ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸಂಬಂಧ, ಸಂಗೀತ ಸಮುದಾಯಗಳು, ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು, ತಾಳ (ಲಯಬದ್ಧ) ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾರೆ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಳಗೆ ಲಯದ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ. ಎರಡೂ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ನಡುವಿನ ಸಾಮ್ಯತೆಗಳು ಕ್ಷೇತ್ರ ವಾದ್ಯಂ ಮತ್ತು ಭಾರತದ ಇತರ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ನಡುವಿನ ಹೋಲಿಕೆಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿಲ್ಲ. ಕೇರಳ ಮತ್ತು ಆಗ್ನೇಯ ಏಷ್ಯಾದ ನಡುವಿನ ಪ್ರಾಚೀನ ವ್ಯಾಪಾರ ಸಂಬಂಧಗಳ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಕೇರಳ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಇಂಡೋನೇಷ್ಯಾದ ಬಾಲಿ ಅಥವಾ ಜಾವಾ ದ್ವೀಪಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಚಲಿತದಲ್ಲಿರುವ ಕೆಲವು ಪ್ರಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುವುದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಕಲಾವಿದರು, ಜೀವಂತವಾಗಿರುವ ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ವಿಸ್ಮಯಕಾರಿಯಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿರುವ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಭಾಗವಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳಬೇಕಾಗಿದೆ. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು {ಸೇತುಮಾಧವ ವಾರಿಯರ್ (ಯಮಲಾನಂದನಾಥ) ಅವರಿಂದ ರಚಿತವಾದ ಕ್ಷೇತ್ರ ಕಲಕಲುಂ ವಾದಿಂಗಲಂ} ಕೇರಳ ಸಂಗೀತ ತಾಳವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ