Theatre Genesis
ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ 1964ರಲ್ಲಿ ರಾಲ್ಫ್ ಕುಕ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ ರಂಗಮಂದಿರವಾಗಿತ್ತು. ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನ ಈಸ್ಟ್ ವಿಲೇಜ್ನಲ್ಲಿರುವ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸೇಂಟ್ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿರುವ ಇದು ಲ್ಯಾನ್ಫೋರ್ಡ್ ವಿಲ್ಸನ್, ಟೋನಿ ಬಾರ್ಶಾ, ಮುರ್ರೆ ಮೆಡ್ನಿಕ್, ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್ ಮೆಲ್ಫಿ, ವಾಲ್ಟರ್ ಹ್ಯಾಡ್ಲರ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಮ್ ಶೆಪರ್ಡ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಹೊಸ ಅಮೇರಿಕನ್ ನಾಟಕಕಾರರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿತು. ಜೋ ಸಿನೋ ಅವರ ಕ್ಯಾಫೆ ಸಿನೋ, ಎಲ್ಲೆನ್ ಸ್ಟೀವರ್ಟ್ ಅವರ ಲಾ ಮಾಮಾ ಎಕ್ಸ್ಪೆರಿಮೆಂಟಲ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಕ್ಲಬ್ ಮತ್ತು ಜುಡ್ಸನ್ ಪೊಯೆಟ್ಸ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಜೊತೆಗೆ ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ ಅನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೂಲ ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಂಗಭೂಮಿಯು ತನ್ನ ಅರಾಜಕತಾವಾದಿ, ಭಿನ್ನಲಿಂಗೀಯ, ಪುರುಷತ್ವದ ಶಕ್ತಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ರಾಜಕೀಯ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ಇತರ ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಂತೆ, ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ ನಿರ್ಮಾಣದ ವಾಣಿಜ್ಯೇತರ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಬಳಸಿತು. ಸೇಂಟ್ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಮೈಕೆಲ್ ಅಲೆನ್ ಒಬ್ಬ ಯುವ, ಪ್ರಗತಿಪರ ಎಪಿಸ್ಕೋಪಲಿಯನ್ ರೆಕ್ಟರ್ ಮೈಕೆಲ್ ಅಲೆನ್ 1963 ರಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ಗೆ ಬಂದರು ಮತ್ತು ನೆರೆಹೊರೆಯ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಪ್ಯಾರಿಷ್ ಅನ್ನು ತೆರೆದರು. ಅವರು ಈಸ್ಟ್ ವಿಲೇಜ್ನಲ್ಲಿನ ಅನೇಕ ಜನಸಂಖ್ಯಾಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಜನಾಂಗೀಯತೆಗಳನ್ನು ತಲುಪಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು, ಪ್ರತಿಸಂಸ್ಕೃತಿಜ್ಞರು, ವಲಸಿಗರು ಮತ್ತು ನಿರಾಶ್ರಿತರು ಸೇರಿದ್ದರು. ನೆರೆಹೊರೆಯವರ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ಉಪಕ್ರಮಗಳಿಗೆ ಧನಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಅಲೆನ್ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಜುಡ್ಸನ್ ಚರ್ಚ್ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ವೆಸ್ಟ್ ವಿಲೇಜ್ನಲ್ಲಿ, ಸೇಂಟ್ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಚರ್ಚ್ನ ಹಳೆಯ, ಶ್ರೀಮಂತ, ಹೆಚ್ಚು ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ಸದಸ್ಯರಿಂದ ಕನಿಷ್ಠ ಪ್ರತಿರೋಧವನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಚರ್ಚಿನಲ್ಲಿ ನಾಟಕಗಳು, ಕವನ ವಾಚನಗಳು, ಭೂಗತ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಕೂಟಗಳು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ನಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಸಂಘಟಿಸಲು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಿಬ್ಬಂದಿಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ ಎಂದು ಅಲೆನ್ ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ರಾಲ್ಫ್ ಕುಕ್ ಅವರನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡರು. ಕ್ಯುರೇಟರ್ ಆಗಿ ರಾಲ್ಫ್ ಕುಕ್ ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಕ್ಯುರೇಟರ್ ಟಾಮ್ ಪೈಕ್ ಅವರನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ಅಲೆನ್ ರಾಲ್ಫ್ ಕುಕ್ ಎಂಬ ನಟನನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದನು, ಅವರು ಅಲೆನ್ನ ಭಾನುವಾರದ ಸೇವೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕೆ ಬಂದರು. ಕುಕ್ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಚರ್ಚ್ಗೆ ಬರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅಲೆನ್ ಮತ್ತು ಕುಕ್ ಸ್ನೇಹಿತರಾದರು. ಡೌನ್ಟೌನ್ ಕಲಾ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಕುಕ್ ಉತ್ತಮ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದರಿಂದ ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಸ್ಥಳವನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದ ಅನೇಕ ಸ್ನೇಹಿತರನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರಿಂದ ಅಲೆನ್ ಕ್ಯುರೇಟರ್ ಪಾತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಕುಕ್ ಅವರನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತರಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾಮ್ ಶೆಪರ್ಡ್, ಮುರ್ರೆ ಮೆಡ್ನಿಕ್, ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್ ಮೆಲ್ಫಿ ಮತ್ತು ಟಾಮ್ ಸ್ಯಾಂಕಿ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಬರವಣಿಗೆಯು ಅವರು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಟೆಸ್ಟೋಸ್ಟೆರಾನ್ ನಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತಿತ್ತು. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಕ್ಯಾಫೆ ಸಿನೋ ಮತ್ತು ಲಾ ಮಾಮಾದಲ್ಲಿನ ಶಿಬಿರದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಡಿಲವಾದ ರಚನೆಗೆ ಆರಾಮವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ 70 ಆಸನಗಳ ಕಪ್ಪು ಪೆಟ್ಟಿಗೆ ರಂಗಮಂದಿರವಿದ್ದು, ಹದಿನಾರು ದೀಪಗಳು, ಒಂಬತ್ತು ಮಬ್ಬುಗಳು, ಬಿಡಿ ಸೆಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕನಿಷ್ಠ ಆಧಾರಗಳು ಇದ್ದವು. ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಾಣವಾಗುತ್ತಿದ್ದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೃತಿಗಳು ಶೂನ್ಯವಾದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು. ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ ಬಗ್ಗೆ ಕುಕ್ ಹೇಳಿದರುಃ ಇಲ್ಲಿ, ಈಗ, ಕೆಳ ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಮಾನವು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆಃ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಆರಂಭ, ಜೆನೆಸಿಸ್. ಇದು ಅನಿವಾರ್ಯತೆಯಿಂದ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ. survive.Personally ನ ಅವಶ್ಯಕತೆಯಿಂದಾಗಿ ನಮ್ಮ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಉಳಿವಿಗಾಗಿ ನನಗೆ ಕಡಿಮೆ ಭರವಸೆ ಇದೆ. ಆದರೆ ನಮಗೆ ಯಾವ ಭರವಸೆ ಇದೆಯೋ ಅದು ನಮ್ಮ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲಿದೆ. ಏಕೆಂದರೆ ಅವರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಸಮೂಹ ಮಾಧ್ಯಮಗಳ ದಾಳಿಯನ್ನು ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳು ದೇವರುಗಳ ಸಮೂಹವನ್ನು ತಡೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಿದೆ (ನಾವು ಅವರನ್ನು ಭ್ರಷ್ಟಗೊಳಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸದಿದ್ದರೆ). ಅವರು ಮಾತ್ರ ನಮಗೆ ನಾವೇ ತೋರಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಇತಿಹಾಸ ಸ್ಯಾಮ್ ಶೆಪರ್ಡ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಹೊಸದಾಗಿ ನೇಮಕಗೊಂಡ "ಲೇ ಮಿನಿಸ್ಟರ್ ಆಫ್ ದಿ ಆರ್ಟ್ಸ್" ಆಗಿ, ಕುಕ್ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ಗಳನ್ನು ಓದುವ ತಮ್ಮ ದಿನಚರಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಎರಡು ಆಯಾಮದ ನಿರ್ಮಾಣ ಹಾಡಿನೊಂದಿಗೆ ಶ್ರದ್ಧೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾದ ಆಯ್ಕೆ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರುಃ ಆರು ಅಥವಾ ಅದಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಹೊಸ ನಾಟಕಗಳ ಒಂದು ಸೀಸನ್ ಇತ್ತು, ಮತ್ತು ಸೋಮವಾರ ರಾತ್ರಿ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ ಸರಣಿಯಲ್ಲಿ ನಾಟಕಕಾರರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಯನ್ನು ಓದಬಹುದು. ವೈಯಕ್ತಿಕ ನಾಟಕದ ಜೊತೆಗೆ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಹೊಸ ನಾಟಕಕಾರರಿಗೆ ಮಾನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ನೀಡುವುದರಲ್ಲಿ ಕುಕ್ ನಂಬಿದ್ದರು. ಕುಕ್ ಎಂದಿಗೂ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಲಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕೃತಿಯನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುವುದು ಎಂದು ಭರವಸೆ ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ಇದು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಜೆನೆಸಿಸ್ ನಾಟಕಕಾರರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಯನ್ನು ಬೇರೆಡೆ ನಿರ್ಮಿಸಲು ಕಾರಣವಾದರೂ, ಇದು ಕುಕ್ ಅವರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾದ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಿತು. ಮೈಕೆಲ್ ಬಾಯ್ಡ್ರ ಸ್ಟಡಿ ಇನ್ ಕಲರ್ನ ಆರಂಭಿಕ ಆಫ್-ಕೀ ನಿರ್ಮಾಣದ ನಂತರ, ಕುಕ್ ಸ್ಯಾಮ್ ಶೆಪರ್ಡ್ನ ಒನ್-ಆಕ್ಟ್ಸ್ನ ಡಬಲ್ ಬಿಲ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. ಕೌಬಾಯ್ಸ್ ಮತ್ತು ದಿ ರಾಕ್ ಗಾರ್ಡನ್ ಎರಡೂ ಸ್ಯಾಮ್ಯುಯೆಲ್ ಬೆಕೆಟ್ಗೆ ಶ್ರದ್ಧಾಂಜಲಿಗಳಾಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಆಗಿನ ಒಡನಾಡಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮಿಂಗಸ್ III (ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮಿಂಗಸ್ನ ಮಗ) ನೊಂದಿಗೆ ಶೆಪರ್ಡ್ನ ಅಲೆದಾಡುವುದನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದವು. ಒನ್-ಆಕ್ಟ್ಗಳು ತಮಾಷೆಯ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಅವರ ತಾರುಣ್ಯದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡವು, ಆದರೆ ಬೀದಿಗಳಿಂದ ಕಚ್ಚಾ, ನವೀನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದವು. ಶೆಪರ್ಡ್ ಆ ಮೊದಲ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ಹೀಗೆ ವಿವರಿಸುತ್ತಾನೆಃ "ಆ ವಾರದೊಳಗೆ ನಾವು [ಎರಡು ನಾಟಕಗಳ] ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿದ್ದೆವು. ನಮ್ಮ ಬಳಿ ಹಣವಿರಲಿಲ್ಲ. ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಕರಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುವುದು ನನಗೆ ನೆನಪಿದೆ. ನಾವು ಯುಬನ್ ಕಾಫಿ ಡಬ್ಬಿಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ರಂಧ್ರವನ್ನು ಹೊಡೆದು, ಅವುಗಳನ್ನು ದೀಪಗಳಿಗೆ ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದೆವು. ನಾವು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ಮಾಡಿದ್ದೇವೆ, ಅದು ಸುಂದರವಾದದ್ದು incredible.Cowboys ಮತ್ತು ದಿ ರಾಕ್ ಗಾರ್ಡನ್ ಅನ್ನು ವಿಮರ್ಶಕರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ತಳ್ಳಿಹಾಕಿದರು, ಅವರು ಬೆಕೆಟ್ನ ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ನೋಡಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ದಿ ವಿಲೇಜ್ ವಾಯ್ಸ್ನ ಮೈಕೆಲ್ ಸ್ಮಿತ್ 1964ರಲ್ಲಿ ಹೀಗೆ ಬರೆದರುಃ ಇದು ಆಡಂಬರದ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆಯಿಲ್ಲದ ಧ್ವನಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಃ 'ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್. ಹೊಸ ನಾಟಕಕಾರನಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ'. ಆದರೆ ಅವರು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಹೊಸ ನಾಟಕಕಾರನನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, [ಮತ್ತು] ಅವರು ಒಂದೆರಡು ಪ್ರಚೋದನಕಾರಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾದ ಮೂಲ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಶೆಪರ್ಡ್ ತನ್ನ ದಾರಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ರಚನೆಗೆ ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯ ವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಆಚರಣೆ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯ ನಡುವಿನ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರವು ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಮೀರಿಸುತ್ತದೆ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಅಕ್ಷರಶಃತೆಯನ್ನು ಒಡೆಯುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯತೆಯ ಮಾದರಿಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಜೀವನವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಆತನದು ನಡವಳಿಕೆಯ ಹಿಂದಿನ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಗೆಸ್ಟಾಲ್ಟ್ ರಂಗಮಂದಿರವಾಗಿದೆ. ಸ್ಮಿತ್ ಅವರ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಹಾಜರಾತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು, ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಶೆಪರ್ಡ್ ಅವರನ್ನು ಗಮನಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಇತರ ಹೊಸ ನಾಟಕಕಾರರನ್ನು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿತು. ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ, ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಮತ್ತು ಬ್ರಾಡ್ವೇಗಳಲ್ಲಿ ಶೆಪರ್ಡ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಇತರ ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ ಅನ್ನು ತಮ್ಮ ನಿಜವಾದ ಆರಂಭವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. 1965ರಲ್ಲಿ, ಅವರ ಒನ್-ಆಕ್ಟ್ ಚಿಕಾಗೋವನ್ನು ಲಾರೆನ್ಸ್ ಫೆರ್ಲಿಂಗೆಟ್ಟಿ ಅವರ ದಿ ಕಸ್ಟಮ್ಸ್ ಇನ್ಸ್ಪೆಕ್ಟರ್ ಇನ್ ಬ್ಯಾಗಿ ಪ್ಯಾಂಟ್ಸ್ನೊಂದಿಗೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಅದರ ಯಶಸ್ಸಿನಿಂದಾಗಿ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಮತ್ತೊಂದು ರಂಗಮಂದಿರಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಅನೇಕ ಕಾರಣಗಳಿಂದಾಗಿ ಚಿಕಾಗೋದಂತಹ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಗ್ರಾಹಕವಾದಿ ಮಾದರಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೆನೆಸಿಸ್ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅವುಗಳನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ಒರಟಾದ, ನಿಕಟ ವಾತಾವರಣಕ್ಕಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಕೆಳಗೆ, ನಾಟಕಗಳು ತಮ್ಮ ಸಂದರ್ಭವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡವು ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾದವು. ಸ್ಯಾಲಿ ಬಾನೆಸ್, "ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇಗೆ, ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇಗೆ ಪದವಿ ಪಡೆಯುವುದು-ಪರ್ಯಾಯ ಮನೆ ಮತ್ತು ಪರ್ಯಾಯ ಸಮುದಾಯವನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುವುದು-ತಪ್ಪಿಸಬೇಕಾದ ಅದೃಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ನಿರ್ಮಾಣದ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು, ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಅನ್ಯಮನಸ್ಕ ಕಾರ್ಮಿಕರನ್ನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿತು" ಎಂದು ವಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ರಾಲ್ಫ್ ಕುಕ್ ಹೇಳುವಂತೆ, "ನಾವು ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಬಗ್ಗೆ ಕಡಿಮೆ ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ಇದು ಎಲ್ಲೋ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ, ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಇಲ್ಲ ". ಅಪ್ ಟೌನ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವರ್ಗಾಯಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕಾಳಜಿಗಳೂ ಇದ್ದವು. ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿನ ಒಕ್ಕೂಟದ ನಿರ್ಬಂಧಗಳಿಂದಾಗಿ, ವರ್ಗಾವಣೆಯು ಒಕ್ಕೂಟವಲ್ಲದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪಾತ್ರವರ್ಗವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕಾಯಿತು. ಚಿಕಾಗೋವನ್ನು ವರ್ಗಾಯಿಸಿದಾಗ ಶೆಪರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಅವರ ನಟರು ನಿರಾಶೆಗೊಂಡರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಅನೇಕ ನಟರು ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದ್ದರು. ಆಕ್ಟರ್ಸ್ ಈಕ್ವಿಟಿ ಅಸೋಸಿಯೇಶನ್ನೊಂದಿಗಿನ ಆಫ್-ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇಯ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನ ಸಂಕೇತವನ್ನು ರಚಿಸುವವರೆಗೂ ಮುಂದುವರೆದವು. ಈ ಸಂಹಿತೆಯು ಒಕ್ಕೂಟದ ನಟರಿಗೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ, ಲಾಭರಹಿತ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಇದಕ್ಕೆ ಬದಲಾಗಿ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಪ್ರಯಾಣ ವೆಚ್ಚಗಳಿಗೆ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಜ್ಯಾಕ್ ಕ್ರೋಲ್ ಹೇಳಿದರುಃ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಉಗಮವು ಪ್ರತಿಸಂಸ್ಕೃತಿ ಪದಾರ್ಥಗಳ ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿದೆ; ದ್ರವ ಆಮ್ಲಜನಕದಂತೆ ಸ್ಫೋಟಿಸಬಹುದಾದ ತಂಪಾಗುವಿಕೆ, ಡ್ರಾಪ್ಔಟ್ ಹಿಪ್ಸ್ಟೆರಿಸಮ್, ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಯ ಬಹುರೂಪದ ವಿಕಲತೆ, ನೇರ ತಲೆಗಳನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುವ ಝಾಪ್ ಕಾಮಿಕ್ಸ್. 1964 ಮತ್ತು 1966 ರ ನಡುವೆ, ಕುಕ್ ಅನೇಕ ನಾಟಕಕಾರರ ಚೊಚ್ಚಲ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಆಗಿನ ಅಪರಿಚಿತ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಎಲ್. ಮೀ ಅವರ ಒನ್-ಆಕ್ಟ್ಗಳು ಸೇರಿದ್ದವು. ಮತ್ತೊಂದು ಆರಂಭಿಕ ನಿರ್ಮಾಣವೆಂದರೆ ಎಚ್. ಎಂ. ಕೌಟೋಕಸ್ ಅವರ ಮೆಡಿಯಾದ ಒಂದು ಆವೃತ್ತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಉತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ಲಾಂಡ್ರೊಮ್ಯಾಟ್ನಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮೆಡಿಯಾ ತನ್ನ ಸಂತತಿಯನ್ನು ತೊಳೆಯುವ ಯಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೊಲ್ಲುತ್ತದೆ. ಇತರ ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಿರ್ಮಾಣದ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ರಂಗಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಹೇಳದ ಕೌಟೌಕಾಸ್ ಅವರು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಫೆ ಸಿನೊದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಕೆಫೀ ಸಿನೊ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಮೆಡಿಯಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು (ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಸ್ಟಾನ್ಲಿ) ಎಳೆದಿದ್ದನು. ಕೌಟೋಕಸ್ ಈ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಜೆನೆಸಿಸ್ಗೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದಾಗ, ಈ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಮಹಿಳೆಯೊಬ್ಬರು (ಲಿಂಡಾ ಎಸ್ಕೆನಾಸ್) ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಅವರು ತಮಾಷೆಯಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ್ದರು. ನಿರ್ಮಾಣವು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರೂ, ಕುಕ್ ಕೌಟೋಕಸ್ ಮೇಲೆ ಕೋಪಗೊಂಡಿದ್ದನು. ಕೌಟೌಕಾಸ್ ಮೆಡಿಯಾದ ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ನಿರ್ಮಾಣವು ಅಕ್ಟೋಬರ್ 31,1965 ರಂದು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಇದು ಕ್ಯಾಫೆ ಸಿನೋ ಓಟದ ಕೊನೆಯ ವಾರಾಂತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅನೇಕರು ಕ್ಯಾಂಪಿ ಸಿನೋ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಒಲವು ತೋರಿದರು. ಪಾಲ್ ಫೋಸ್ಟರ್ ನಾಟಕದ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆಃ ನೀವು ತಲುಪಲು ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲು ಮೆಡಿಯಾ ಇತ್ತು, ಇದು ಆಕೆಯ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಶಿಶುಹತ್ಯೆಯ ಅನಿರ್ವಚನೀಯ ಅಪರಾಧವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ನಂತರ ಆಕೆ ತನ್ನ ಮಗುವನ್ನು ಲಾಂಡ್ರೊಮ್ಯಾಟ್ನಲ್ಲಿ ಎಸೆದು ಆಕ್ಸಿಡಾಲ್ನಿಂದ ತೊಳೆದು ಸಾಯಿಸಿದಳು. ಅವಳು ಮುಚ್ಚಳವನ್ನು ಕೆಳಗಿಳಿಸಿ ಡಯಲ್ ಅನ್ನು ಹೆವಿ ಲೋಡ್ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಿದಳು. ಅಂತಹ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ನೀವು ಹೇಗೆ ಮರೆಯಲು ಸಾಧ್ಯ? ಕೆಫೀ ಸಿನೋ ಪಾತ್ರವರ್ಗದೊಂದಿಗೆ ಮೂರನೇ ನಿರ್ಮಾಣವು ಅಕ್ಟೋಬರ್ 13,1965 ರಂದು ಲಾ ಮಾಮಾದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಕೆಫೆ ಸಿನೋ, ಲಾ ಮಾಮಾ ಮತ್ತು ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ನಲ್ಲಿನ ಕೌಟೌಕಾಸ್ ಮೆಡಿಯಾದ ಮೂರು ನಿರ್ಮಾಣಗಳು, ಮೊದಲ ಎರಡು ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಕ್ಯಾಂಪಿನೆಸ್ ಮತ್ತು ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ಹೆಚ್ಚು ಪುಲ್ಲಿಂಗ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ನಡುವಿನ ವಿಭಜನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದವು. ಲಿಯೊನಾರ್ಡ್ ಮೆಲ್ಫಿ ಅವರು ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ಅತ್ಯಂತ-ನಿರ್ಮಿತ ನಾಟಕಕಾರರಾದರು. 1965ರಲ್ಲಿ, ಕುಕ್ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಅವರ ಐದು ಏಕ-ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಮೆಲ್ಫಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಿರು ನಾಟಕ ಬರ್ಡ್ಬಾತ್ಗಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಪಡೆದರು. ಈ ನಾಟಕವನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಕುಕ್ಗಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಯಿತು, ಅವರು ನಂತರ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಮೂಲತಃ ಕಾಫಿ ಕೇಕ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾವಿಯರ್ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲಾಯಿತು. ಬರ್ಡ್ಬಾತ್ನ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಫ್ರಾಂಕಿಯ ಸುತ್ತ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ, ಅವರು ವೆಲ್ಮಾ ಎಂಬ ಪರಿಚಾರಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಒನ್-ನೈಟ್ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ರಾತ್ರಿಯಿಡೀ ಕುಡಿಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮ ಗುಪ್ತ ಭೂತಕಾಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ವೆಲ್ಮಾ ಆ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ತನ್ನ ತಾಯಿಯನ್ನು ಕೊಲೆ ಮಾಡಿದ್ದಾಳೆಂದು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವವರೆಗೆ. ಲಾ ಮಾಮಾದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿದ ಮತ್ತು ನಂತರ ಸಿಕ್ಸ್ ಫ್ರಮ್ ಲಾ ಮಾಮಾದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲೆನ್ ಸ್ಟೀವರ್ಟ್ ಪ್ರಕಟಿಸಿದ ಬರ್ಡ್ಬಾತ್ ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇಯ ಪ್ರಧಾನ ಭಾಗವಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು. ಬಹುಶಃ ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮತ್ತು ನಿಗೂಢ ನಾಟಕಕಾರ ಮುರ್ರೆ ಮೆಡ್ನಿಕ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಕುಕ್ನ ನಿರ್ಗಮನದ ನಂತರ ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ಸಹ-ನಿರ್ವಾಹಕರಾಗಿದ್ದ ಮೆಡ್ನಿಕ್, ಪಠ್ಯವನ್ನು ಅಂತಿಮಗೊಳಿಸುವ ಮೊದಲು ಜೆನೆಸಿಸ್ ನಟರೊಂದಿಗೆ ಪದೇ ಪದೇ ತಮ್ಮ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯಾಗಾರ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರ ನಾಟಕಗಳಾದ ದಿ ಹಂಟರ್, ವಿಲ್ಲೀ ದಿ ಜರ್ಮ್ ಮತ್ತು ದಿ ಹಾಕ್ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿನ ಜೀವನದ ಧಾರ್ಮಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಾಗಿದ್ದವು. ದಿ ಹಾಕ್ಗಾಗಿ, ಮೆಡ್ನಿಕ್ ಎರಡು ತಿಂಗಳ ಕಾಲ ನಟರ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ಸುಧಾರಣೆಯ ಮೂಲಕ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಮಾದಕ ವ್ಯಸನದ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ದಿ ಹಾಕ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ಧಾರ್ಮಿಕ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯ ಲಾಂಛನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡಿತು. ನಾಟಕದ ಮುಕ್ತ-ರೂಪದ ಶೈಲಿಯು ದಿ ಲಿವಿಂಗ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಮತ್ತು ಜೋಸೆಫ್ ಚೈಕಿನ್ ಅವರ ದಿ ಓಪನ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಂತಹ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆವರ್ತನದೊಂದಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು ಮತ್ತು ಇದು ಈ ಹಿಂದೆ ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಮಾಡಿದ ನಾಟಕಗಳಿಂದ ನಿರ್ಗಮಿಸಿತು. ದಿ ವಿಲೇಜ್ ವಾಯ್ಸ್ನ ಸ್ಮಿತ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆಃ ದಿ ಹಾಕ್ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿಕೊಡುವಷ್ಟು ವಿವರವಾದದ್ದು, ಆದರೆ ನಿಗೂಢವಾಗಿದೆ. ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಸಮಕಾಲೀನ, ರೂಪವು ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ ಆದರೆ ಅಡೆತಡೆಯಿಲ್ಲ; ಇದನ್ನು ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ತಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಅಧಿಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ; ಅದರ ಅಂತಿಮ ಉದ್ದೇಶವು ಮುಸುಕು ಅಥವಾ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ, ಆದರೆ ಇತರ ಹಂತಗಳು ಎಷ್ಟು ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿವೆ ಎಂಬುದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ. ಹೆರಾಯಿನ್ ವ್ಯಸನದ ಪ್ರಪಂಚದ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಮೀರಿ, ದಿ ಹಾಕ್ ಮತ್ತು ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ ಒರಟಾದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಮೀರಿ ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆ ಸಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಆ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಇದು ಬಹುಶಃ ಜೆನೆಸಿಸ್ನಿಂದ ಇನ್ನೂ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅತ್ಯಂತ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಸಾಹಸವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಅದರ ಏಕೈಕ ಪ್ರಮುಖವಾದ <ID1 ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯ ಬಳಕೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆಃ ನಾವು ತುಂಬಾ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದೇವೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುವ ಭಾಷೆಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಗುಣಮಟ್ಟವಿತ್ತು. ನಾವು ಭಾಷೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ, ಇದು ಮಾತನಾಡುವ ಪದದ ಬಗ್ಗೆ ಭಾವನೆಯೊಂದಿಗೆ ಬಹುತೇಕ ಶಾಮನಿಸ್ಟಿಕ್ ಆಕ್ಟ್, ಮಂತ್ರವಾದ, ಧಾರ್ಮಿಕತೆ, ನಾಟಕೀಯ ಸಂಭಾಷಣೆ ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಆ ಪದವು ನಟನ ಮಾಧ್ಯಮದ ಮೂಲಕ ಬರುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ಬಹಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಂದಾಜು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ಪುರುಷತ್ವ ಮತ್ತು ಭಿನ್ನಲಿಂಗೀಯತೆಯು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೆನೆಸಿಸ್ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಾಣವಾದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೃತಿಗಳು ಟೆಸ್ಟೋಸ್ಟೆರಾನ್ ಮತ್ತು ಔಷಧಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದವು, ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರ ನಿಕಟವಾದ ಸಮುದಾಯವು ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಗ್ರಹಿಸಿದ ಪುರುಷತ್ವದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ಭಿನ್ನಲಿಂಗೀಯ ವಾತಾವರಣವು ಅದನ್ನು ತಾನು ಆರಾಮದಾಯಕವಾದ ಏಕೈಕ ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು ಎಂದು ಹೇಳಿದ ನಾಟಕಕಾರ ಟೋನಿ ವರ್ಷಾ, ರಂಗಮಂದಿರವು "ಹುಡುಗರ ಗುಂಪು, ಮತ್ತು ಅವರ ಶಿಶುಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಮಾದಕ ದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು" ಎಂದು ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮರಿಯಾ ಐರೀನ್ ಫೋರ್ನೆಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಮಹಿಳೆಯರು ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಜೆನೆಸಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರುಃ [ರಂಗಭೂಮಿ ಜೆನೆಸಿಸ್] ಸಾಮಾನ್ಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಕೋ ಆಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಹಳ ರೀತಿಯ ಸೋಲಾಗಿತ್ತು. 'ಮಾಕೋ ಮಾಕೋ' ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ 'ಮಾಕೋ ಡ್ರಗ್', ಇದು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಇವರು ನೇರ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾಗಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಬೀದಿ ಮಾದಕವಸ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ ಬಂದವರಾಗಿದ್ದರು. ಮ್ಯಾಕೋ ಔಷಧವು ಈ ರೀತಿಯ ಕೋಪ, ನಿರಾಶೆ, ಸಂಭಾವ್ಯ ಹಿಂಸಾಚಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. 1967ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಕ್ಯಾಫೆ ಸಿನೋದ ಸಲಿಂಗಕಾಮಿ ಪರಿಸರ ಮತ್ತು ಭಿನ್ನಲಿಂಗೀಯ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೆನೆಸಿಸ್ ನಡುವಿನ ವಿಭಜನೆಯು ಕರಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆಲಸವು ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಿಯೆಟ್ನಾಂನಲ್ಲಿ ಅಮೆರಿಕದ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವಿಕೆ ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕ ಮತ್ತು ಸಲಿಂಗಕಾಮಿ ಹಕ್ಕುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿತ್ತು. ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಒಂದು ಜೆನೆಸಿಸ್ ನಿರ್ಮಾಣವೆಂದರೆ ಗ್ರಾಂಟ್ ಡುಯೆ ಅವರ ಫ್ರೂಟ್ ಸಲಾಡ್ (1967). ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿರುವ ಸೈನಿಕರ ದೃಶ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಣ್ಣಿನ ಸಲಾಡ್ ತಯಾರಿಸುವ ಮಹಿಳೆಯೊಬ್ಬಳ ಚಲನಚಿತ್ರದ ತುಣುಕನ್ನು ಈ ನಾಟಕವು ಜೋಡಿಸಿದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸೈನಿಕನಿಗೂ ಬಾಳೆಹಣ್ಣು, ಕಲ್ಲಂಗಡಿ ಅಥವಾ ಚೆರ್ರಿ ಎಂಬ ಹೆಸರುಗಳಿದ್ದವು, ಮತ್ತು ಅವರ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯ ಗಂಭೀರತೆಯನ್ನು ಹಣ್ಣಿನ ಸಲಾಡ್ನ ಕ್ಷುಲ್ಲಕ ಸ್ವರೂಪಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಜೋಡಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಚೆರ್ರಿ ಪಾತ್ರವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸಲಿಂಗಕಾಮಿ ಎಂದು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾಟಕದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಬಾಳೆಹಣ್ಣು ಚೆರ್ರಿಗೆ ಸಲಿಂಗಕಾಮದ ಬಗ್ಗೆ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಇಬ್ಬರ ನಡುವಿನ ಲೈಂಗಿಕ ಸಂವಹನದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸಲಿಂಗಕಾಮವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ನಾಟಕವು ಸಲಿಂಗಕಾಮಿ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದರೂ, ಇದು ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ನಿರ್ಗಮನವಾಗಿದೆ, ಅನೇಕ ವಿಮರ್ಶಕರು ಈ ಕೃತಿಯ ಒಟ್ಟಾರೆ ಸೌಂದರ್ಯವು ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಹಿಂದಿನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವರ್ಷಾ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ದಿ ವಿಲೇಜ್ ವಾಯ್ಸ್ನ ಸ್ಮಿತ್ ಇದು "ಎದ್ದುಕಾಣುವ, ಸರಳ ಮತ್ತು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವಂತಿದೆ. ಚುರುಕುತನ, ದ್ರವತೆ, ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತತೆ ಮತ್ತು ಕುತಂತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಕಹಿ, ನೋವಿನ, ಬಹುತೇಕ ಹತಾಶೆಯ ದೃಷ್ಟಿ" ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ರಂಗಭೂಮಿ ಜೆನೆಸಿಸ್ನ ನಂತರದ ಇತಿಹಾಸವು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಯಿತು. ಅನೇಕ ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳನ್ನು ಲಾಭ ಗಳಿಸಲು ಬಯಸುವವರು ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಹಣಕಾಸು ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಪರಿಶೀಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. 1966 ರಲ್ಲಿ, ಸೇಂಟ್ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಚರ್ಚ್ನ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಚಾರ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ದಿ ನ್ಯೂ ಸ್ಕೂಲ್ ದಲ್ಲಾಳಿ ಮಾಡಿದ $185,000 ಫೆಡರಲ್ ಅನುದಾನವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿತು, ಪ್ರತಿ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ $200 ಬಜೆಟ್ ಅನ್ನು ನೀಡಿತು. ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ನಂತರ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಹಣ ನೀಡಲಾಯಿತು, ಇದು ಆಫ್-ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇಗೆ ಹೊಸದಾಗಿತ್ತು. ಈ ಅನುದಾನವು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜೆನೆಸಿಸ್ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ನಿಧಿಯ ನಡುವಿನ ತೊಂದರೆಗೊಳಗಾದ ಸಂಬಂಧಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ನಂತರ 1966 ರಲ್ಲಿ, ಕುಕ್ ಮತ್ತು ಅಲೆನ್ ದೊಡ್ಡ ಫೋರ್ಡ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ ಅನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ನಂತರ "ಸರ್ಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಅತಿಯಾದ ತೊಡಕು" ಯಿಂದಾಗಿ ನ್ಯೂ ಸ್ಕೂಲ್ ನಿಧಿಯ ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದರು. ಕುಕ್ ನಂತರ ಫೋರ್ಡ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ನಿಂದ ಹಣವನ್ನು ಕೋರಬೇಕಾಯಿತು, ಮತ್ತು ರಂಗಮಂದಿರವು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಈ ಬಾಹ್ಯ ನಿಧಿಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಯಿತು. 1969 ರಲ್ಲಿ ಆ ಹಣವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿದಾಗ, ರಂಗಮಂದಿರವು ಋತುವನ್ನು ಆರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ ಮೂರಕ್ಕೆ ಕಡಿತಗೊಳಿಸಬೇಕಾಯಿತು. ಕುಕ್ 1969ರಲ್ಲಿ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ತೊರೆದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಮುರ್ರೆ ಮೆಡ್ನಿಕ್ ಮತ್ತು ವಾಲ್ಟರ್ ಹ್ಯಾಡ್ಲರ್ ಅವರ ಸಹ-ನಿರ್ವಹಣೆಗೆ ಬಿಟ್ಟರು. ಅವರು ಅದನ್ನು ಇನ್ನೂ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಸಹಕಾರಿ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಡೇವಿಡ್ ಕ್ರೆಸ್ಪಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "[ಪೂರ್ವ] ಗ್ರಾಮವು ಅವುಗಳ ಸುತ್ತಲೂ ಮಾರ್ಫ್ ಆಗುತ್ತಿತ್ತು. ಜಾಝ್ ಅನ್ನು ಸೈಕೆಡೆಲಿಕ್ ಬಂಡೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು 1969 ರ ಉದ್ದ ಕೂದಲಿನ ಪ್ರತಿಸಂಸ್ಕೃತಿ ಕಡಿಮೆ ಆತಂಕ-ಚಾಲಿತ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ತರುತ್ತಿತ್ತು". ಡೌನ್ಟೌನ್ ಕ್ರಿಯಾವಾದವು ಇನ್ನೂ ಪ್ರಚಲಿತದಲ್ಲಿತ್ತು, ಆದರೆ ಏಪ್ರಿಲ್ 2,1967 ರಂದು ಜೋ ಸಿನೋ ಅವರ ಮರಣವು ಆಫ್-ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇ ಮೂಲದಿಂದ ನಿರ್ಗಮನವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಥಿಯೇಟರ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ ಆನ್ ಲಾ ಮಾಮಾ ಆರ್ಕೈವ್ಸ್ ಡಿಜಿಟಲ್ ಸಂಗ್ರಹಗಳು ಮ್ಯಾನ್ಹ್ಯಾಟನ್ನಲ್ಲಿನ ಹಿಂದಿನ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು 1964 ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಆಫ್-ಆಫ್-ಬ್ರಾಡ್ವೇಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳು