Ravedeath, 1972
ರವೆಡೀತ್, 1972 ಕೆನಡಾದ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತಗಾರ ಟಿಮ್ ಹೆಕರ್ ಅವರ ಆರನೇ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಆಲ್ಬಂ ಆಗಿದ್ದು, ಫೆಬ್ರವರಿ 14,2011 ರಂದು ಕ್ರಾಂಕಿಯಿಂದ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು. ಈ ಆಲ್ಬಂ ಅನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಬೆನ್ ಫ್ರಾಸ್ಟ್ ಅವರು ರೇಕ್ಜಾವಿಕ್ನ ಫ್ರಿಕಿರ್ಜನ್ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣ ಮಾಡಿದರು. ಇದು ಪೈಪ್ ಆರ್ಗನ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಹೆಕರ್ ಅವರು "ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಮತ್ತು ಲೈವ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ನ ಹೈಬ್ರಿಡ್" ಎಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು, ಅನೇಕ ವಿಮರ್ಶಕರು ಈ ಆಲ್ಬಂ ಅನ್ನು ಹೆಕರ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಲ್ಬಮ್ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು. 2010ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಕೆನಡಾದ ಮಾಂಟ್ರಿಯಲ್ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾನ್ಫ್ನಲ್ಲಿ ಈ ಆಲ್ಬಂ ಅನ್ನು ಹೆಕರ್ ಬರೆದರು, ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದರು. ಆಲ್ಬಂನ ಬಹುಪಾಲು ಭಾಗವನ್ನು ಐಸ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನ ರೇಕ್ಜಾವಿಕ್ನ ಫ್ರಿಕಿರ್ಜನ್ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಿಸಲಾಯಿತು; ಈ ಸ್ಥಳವನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಸ್ಥಳವೆಂದು ಫ್ರಾಸ್ಟ್ ಕಂಡುಹಿಡಿದನು. ಹೆಕರ್ 2010ರ ಜುಲೈ 21ರಂದು ಆಲ್ಬಂನ ಬಹುಭಾಗವನ್ನು ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣ ಮಾಡಿದರು, ಪೈಪ್ ಆರ್ಗನ್ ಮೇಲೆ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು, ಅವು ಗಿಟಾರ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋದಿಂದ ಪೂರಕವಾಗಿದ್ದವು. ಈ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣ ಅವಧಿಯ ನಂತರ, ಅವರು ಮಾಂಟ್ರಿಯಲ್ನಲ್ಲಿರುವ ತಮ್ಮ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗೆ ಮರಳಿದರು ಮತ್ತು ಒಂದು ತಿಂಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಕೈಗೊಂಡರು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ಇದರ ಫಲಿತಾಂಶವು, ಹೆಕರ್ ವಿವರಿಸಿದಂತೆ, "ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಮತ್ತು ಲೈವ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ನ ಮಿಶ್ರತಳಿಯಾಗಿದೆ". ಈ ಮುಖಪುಟವು 1972 ರಲ್ಲಿ ಎಮ್ಐಟಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಪದವಿಪೂರ್ವ ಡಾರ್ಮ್ ಬೇಕರ್ ಹೌಸ್ನ ಮೇಲ್ಛಾವಣಿಯಿಂದ ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ತಳ್ಳುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ-ಇದು ದೀರ್ಘಕಾಲದ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಆಚರಣೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. "ಡಿಜಿಟಲ್ ಕಸದಿಂದ-ಕಝಾಕಿಸ್ತಾನ್ ಸರ್ಕಾರವು ಕಡಲ್ಗಳ್ಳತನದ ವಿರುದ್ಧ ಕ್ರಮ ಕೈಗೊಂಡಾಗ ಮತ್ತು 10 ಮಿಲಿಯನ್ ಡಿವಿಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಿಡಿಆರ್ಗಳನ್ನು ಬುಲ್ಡೋಜರ್ಗಳು ತಳ್ಳುತ್ತಿರುವ ಚಿತ್ರಗಳು ಇದ್ದಾಗ" ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಹೆಕರ್, ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಕವರ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸ್ವತಃ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಎಂ. ಐ. ಟಿ ಆರ್ಕೈವ್ಗಳಿಂದ ಕಲಾಕೃತಿಗೆ ಪರವಾನಗಿ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮರು-ಛಾಯಾಚಿತ್ರ ಮಾಡಿದರು. ಆಲ್ಬಂನ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ '1972' ಕವರ್ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ-ಉದ್ಘಾಟನಾ ಪಿಯಾನೋ ಡ್ರಾಪ್ 1972 ರಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿತು-ಆದರೆ 'ರಾವೆಡೀತ್' ಎಂಬ ಪದವು ಹೆಕರ್ಗೆ ಸಹ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. 2010ರ ರೇವ್ ಒಂದರಲ್ಲಿ, ಈ ಪದವು ಹೆಕರ್ಗೆ ಬಂದಿತು, ಮತ್ತು ಇದು "ಅತ್ಯಂತ ತಪ್ಪಾದ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಸರಿಯಾದ ಶೀರ್ಷಿಕೆ" ಯಾಯಿತು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಅದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಜೀವನವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಈ ಆಲ್ಬಂ ಅನ್ನು ಫೆಬ್ರವರಿ 14,2011 ರಂದು ಕ್ರಾಂಕಿ ಅವರು ಸಿಡಿ ಮತ್ತು ಡಬಲ್ ಎಲ್ಪಿ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದರು. ಹೆಕರ್ ತರುವಾಯ 2011 ರಲ್ಲಿ ಡ್ರಾಪ್ಡ್ ಪಿಯಾನೊಸ್ ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ ಸಹವರ್ತಿ ಇಪಿ ಅನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದರು. ಇದು "ಭಾರೀ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ-ಕೀ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಸಾಕಷ್ಟು ಋಣಾತ್ಮಕ ಜಾಗವನ್ನು [ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ]", "ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಮತ್ತು ತಂಪಾದ" ಪ್ರತಿರೂಪವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಇ. ಪಿ. ಯ ಮುಖಪುಟ ಕಲೆಯು ರಾವೆಡೇತ್ಗಾಗಿ ಬಳಸಲಾದ ಎಂ. ಐ. ಟಿ ಚಿತ್ರದ ಮತ್ತೊಂದು ಮರು-ಛಾಯಾಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬೇರೆ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ ಮರು-ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆಯಾದರೂ, ಇದು ಮರು-ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಚಿತ್ರದ ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆಯೇ ಅಥವಾ ಸರಳವಾಗಿ ತಲೆಕೆಳಗಾದ ಬದಲಾವಣೆಯೇ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ. ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ರಚನೆ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬಳಸುವ ಲೇಬಲ್ ಆಗಿದ್ದರೂ, "ಆಂಬಿಯೆಂಟ್" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ನೋ ರಿಪ್ಕಾರ್ಡ್ನಿಂದ "ಸೋಮಾರಿಯಾದ ಪದ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಆಲ್ಬಮ್ಗೆ "ಗುರುತಿಸುವ ಸಾಧನ" ವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಬೀಟ್ಸ್ ಪರ್ ಮಿನಿಟ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು "ಲ್ಯಾಪ್ಟಾಪ್, ಕೀಬೋರ್ಡ್, ಟೇಪ್ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮ-ತೇವದ ಗಿಟಾರ್ನ ಮಿಶ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಡ್ರೋನ್-ಆಧಾರಿತ ಬಿರುಗಾಳಿಗಳು" ಎಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಆಲ್ಬಂ ಪೈಪ್ ಆರ್ಗನ್ ಅನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಇದು "ಆಲ್ಬಂನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ", ಜೊತೆಗೆ "[l] ಪಿಯಾನೋ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು [ಇದು] ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾದ ಪೈಪ್ ಆರ್ಗನ್ನ ಡ್ರೋನಿಂಗ್ ಥ್ರೋಬ್ ಮೇಲೆ ಜಾರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ"; ಆದಾಗ್ಯೂ "ಅನೇಕರು ಸಂಗೀತದ ಮೂಲವಾಗಿ ಅಂಗವನ್ನು ಗುರುತಿಸದಿರಬಹುದು". ಆಲ್ಬಂನ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ವಿವಿಧ ಶ್ರೇಣಿಯ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖ ಬಿಂದುಗಳಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ. "ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಸೂಸೈಡ್" ಅನ್ನು ಶೂಗೇಜ್ ಕಲಾವಿದರಾದ ಮೈ ಬ್ಲಡಿ ವ್ಯಾಲೆಂಟೈನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಲೋಡೈವ್ಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಆಲ್ಬಂನ ಇತರ ಭಾಗಗಳು ವಿಮರ್ಶಕರನ್ನು ಪಿಂಕ್ ಫ್ಲಾಯ್ಡ್, ಬ್ಯಾಚ್, ಸಿಲ್ವರ್ ಆಪಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಂಜೆಲಿಸ್ ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಲು ಕರೆದಿವೆ. ಕನಿಷ್ಠ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಕ ಟೆರ್ರಿ ರಿಲೆ ಮತ್ತು ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ ಜಾನ್ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಅವರನ್ನು ಇದೇ ರೀತಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಪಾಪ್ಮ್ಯಾಟರ್ಸ್ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಆಲ್ಬಂನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ, ಇದು "ತಮ್ಮ ಅತ್ಯಂತ ರಕ್ತಪಿಪಾಸೆಯಲ್ಲಿ ನರಭಕ್ಷಕ ಶವಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮೂಳೆ-ತಣ್ಣಗಾಗಬಹುದು" ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಆಲ್ಬಂನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣ ಸಂದರ್ಭ-ಅದರ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ತಂತ್ರ-ಅದರ ಧ್ವನಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು "ಎಬ್ಬಿಸುವ, ಚಲಿಸುವ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ವರದಲ್ಲಿ, ಮಾಧುರ್ಯವು "ರಚನೆಗೆ ಅಧೀನವಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ", ಅಂದರೆ "ಹೆಕರ್ನ ಸಂಗೀತವು ಸುಲಭವಲ್ಲ ಅಥವಾ ಸುಲಭವಾಗಿ ಲಭ್ಯವಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಮಾಧುರ್ಯದ ಸುಳಿವುಗಳಿವೆ ಆದರೆ ಇವು ಯಾವಾಗಲೂ ಮನಸ್ಥಿತಿ, ರಚನೆ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತವೆ. ಸ್ವಲ್ಪ ಅಥವಾ ಯಾವುದೇ ತಾಳವಾದ್ಯವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಲಯವು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವಲ್ಲ ". ಇದು "ಡಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕ್ಲಾಸ್ಟ್ರೋಫೋಬಿಕ್ ರೆಕಾರ್ಡ್" ಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ನೋ ರಿಪ್ಕಾರ್ಡ್ನ ಮಾರ್ಕ್ ಹಿಗ್ಗಿನ್ಸ್ "ರೆಕಾರ್ಡ್ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಭಾವನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ" ಎಂದು ತೀರ್ಮಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ದಾಖಲೆಯು ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ರಚನೆಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ವಿಮರ್ಶಕರು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಪಾಪ್ಮ್ಯಾಟರ್ಸ್ ವಿಮರ್ಶಕರು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದಂತೆ, "ದಾಖಲೆಯು ಯಾವುದೇ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಯಾವುದೇ ಹೊಳೆಯುವ ಕ್ಷಣವಿಲ್ಲ, ಯಾವುದೇ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ ಅಥವಾ ಸುಳಿಯಿಲ್ಲ. ಬದಲಾಗಿ, ಅದು ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಂತೆ ಲಘುವಾಗಿ ಆದರೆ ಅಪಾಯಕಾರಿಯಾಗಿ ತೂಗಾಡುತ್ತದೆ, ಎಂದಿಗೂ ನೆಲಕ್ಕೆ ಬೀಳದೆ ಮಧ್ಯ ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ತೂಗಾಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಹರಿದು ಅಪ್ಪಳಿಸುವ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕಿದಾಗ, ಅದು ಆಗುವುದಿಲ್ಲ ". ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒಂದು ವಿಭಜನೆ ಕಂಡುಬರಬೇಕಾಗಿತ್ತು; ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಹಾಡುಗಳು "ಮೊದಲಾರ್ಧಕ್ಕಿಂತಲೂ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಆಲ್ಬಂಗೆ ಸಮತೋಲನ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಚಾಪದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ". ಹೆಕರ್ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ, "ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಇದು ಒಂದು ಸುಳ್ಳು ಆರಂಭ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ತಿರುವು, 'ದಾಟಬೇಡಿ. ಈ ನದಿಯು ರಕ್ತದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, 'ಅಥವಾ ಏನಾದರೂ. [ಆದರೆ] ಆ ಒತ್ತಡ ಮತ್ತು ಆತಂಕವು ದಾಖಲೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದು ಬಹುತೇಕ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಮುಕ್ತಾಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ". ಥೀಮ್ ವಿಮರ್ಶಕರು ಆಲ್ಬಂನ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು, ಏಕೆಂದರೆ ಆಲ್ಬಮ್ "ಸಂಗೀತದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಅಥವಾ ಸಂಗೀತದ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದಿರುವಿಕೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ". ಒಂದು ಮ್ಯೂಸಿಕ್ಓಎಮ್ಎಚ್ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಇದರ ಮೇಲೆ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆಃ "[o] ಹೆಕರ್ನ ಪ್ರಮುಖ ಕಾಳಜಿಗಳೆಂದರೆ ಅವನತಿ ಮತ್ತು ಅವನತಿ. ಆಲ್ಬಂನ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಹಾಡುಗಳ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ಈ ಆಸಕ್ತಿ ಇನ್ನೂ ಅವರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೂ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಆಂತರಿಕ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ-ಬಹುಶಃ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು ಕೂಡ ". ಜೋ ಕೊಲ್ಲಿ ಅವರ ಪಿಚ್ಫೋರ್ಕ್ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತದೆಃ "ಆ ರೆಜ್ಕ್ಜಾವಿಕ್ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾದ ಹೆಕರ್ ಆರ್ಗನ್ ಶಬ್ದಗಳು ಧ್ವನಿಯ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಹೊಡೆಯುವ ಡಿಜಿಟಲ್ ಶಬ್ದವು ಶತ್ರುವಾಗಿ, ನಾಶಕಾರಿ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಭಯಾನಕ ಹಾಡಿನ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಹಿಡಿತದ ಕವರ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿತವಾಗಿರುವ ಇಬ್ಬರ ನಡುವೆ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಹೋರಾಟವಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಆಲ್ಬಮ್ "ಇನ್ ದಿ ಏರ್ III" ನೊಂದಿಗೆ ಮುಕ್ತಾಯಗೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಬಹುತೇಕ ಯಾವುದೇ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪವನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಟ್ರ್ಯಾಕ್, ಕೇವಲ ಪ್ಲಿಂಕಿಂಗ್ ಆರ್ಗನ್. ನಾನು ಅದನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಓದುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಸಂಗೀತವು, ಅದರ ಶುದ್ಧ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ನೀವು ಏನೇ ಎಸೆದರೂ ಬದುಕುಳಿಯುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಹೆಕರ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯವಾಗಿದೆ ". 1972ರಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ 'ರೇವದೀತ್' ಚಿತ್ರವು ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ನಂತರ ಸಂಗೀತ ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ವ್ಯಾಪಕ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯ ವಿಮರ್ಶಕರ ವಿಮರ್ಶೆಗಳಿಗೆ 100ರಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕೃತ ರೇಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ನಿಗದಿಪಡಿಸುವ ಮೆಟಾಕ್ರಿಟಿಕ್ನಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಬಮ್ 100ರಲ್ಲಿ ಸರಾಸರಿ 86 ಅಂಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು 17 ವಿಮರ್ಶೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ "ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮೆಚ್ಚುಗೆ" ಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಆಲ್ಬಂ ಅನ್ನು ಹೆಕರ್ನ "ಅತ್ಯಂತ ಕ್ಲಾಸ್ಟ್ರೋಫೋಬಿಕ್" ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದೇ ಉಸಿರಿನಲ್ಲಿ "ಅವನ ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ" ಮತ್ತು ಅವನ "ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ" ಆಲ್ಬಮ್ ಎಂದು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಿಚ್ಫೋರ್ಕ್ ಮತ್ತು ರಾಕ್ ಸೌಂಡ್ನ ವಿಮರ್ಶಕರು ಇದನ್ನು ಹೆಕರ್ ಅವರ "ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿ" ಎಂದು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು. ಸುತ್ತುವರಿದ ಪ್ರಕಾರದ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಸಲಾದ, ಬೀಟ್ಸ್ ಪರ್ ಮಿನಿಟ್ಸ್ ಇಯಾನ್ ಬಾರ್ಕರ್ ಇದು "ತನ್ನ ಅನೇಕ ಸಹವರ್ತಿಗಳಿಗಿಂತ ಎತ್ತರದ ಛಾಯೆಯನ್ನು ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ನಿಲ್ಲುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಪಿಚ್ಫೋರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಅನ್ಕಟ್ ಎರಡೂ 2011ರ ಅಗ್ರ 50 ಆಲ್ಬಂಗಳ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಆಲ್ಬಮ್ ಅನ್ನು 30ನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿದರೆ, ದಿ ಕ್ವೈಟಸ್ 2011ರ ಅಗ್ರ ಆಲ್ಬಂಗಳ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಆಲ್ಬಮ್ ಅನ್ನು #3 ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಿತು. ಈ ಆಲ್ಬಂ ಕೆನಡಾ ಮೂಲದ 2011ರ ಪೋಲಾರಿಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗೆ ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಮಾರ್ಚ್ 2011ರಲ್ಲಿ ಇದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೆನಡಿಯನ್ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಆಲ್ಬಮ್ಗಾಗಿ ಜುನೋ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಗೆದ್ದುಕೊಂಡಿತು. 2019ರಲ್ಲಿ, ಪಿಚ್ಫೋರ್ಕ್ ತಮ್ಮ "2010ರ ದಶಕದ 200 ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಲ್ಬಂಗಳ" ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಆಲ್ಬಂಗೆ 136ನೇ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನೀಡಿತು. ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಲಿಸ್ಟಿಂಗ್ ಸಿಬ್ಬಂದಿ ಬರವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಟಿಮ್ ಹೆಕರ್-ಬರವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಟೆಕ್ನಿಕಲ್ ಪಾಲ್ ಕಾರ್ಲಿ-ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್ ಬೆನ್ ಫ್ರಾಸ್ಟ್-ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಪಿಯಾನೋ ಡೇವಿಡ್ ನಕಾಮೊಟೊ-ಕಲಾಕೃತಿ ವಿನ್ಯಾಸ ಜೇಮ್ಸ್ ಪ್ಲಾಟ್ಕಿನ್-ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಬಿಡುಗಡೆ ಇತಿಹಾಸ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು 2011 ಆಲ್ಬಂಗಳು ಟಿಮ್ ಹೆಕರ್ ಆಲ್ಬಂಗಳು ವರ್ಷದ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಆಲ್ಬಂಗಾಗಿ ಕ್ರಾಂಕಿ ಆಲ್ಬಂಗಳು ಜುನೋ ಪ್ರಶಸ್ತಿ