New materials in 20th-century art
20ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಿಂದಲೇ ಕಲೆ ತಯಾರಿಕೆಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು. ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳು (ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು) ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಕಲೆಯಲ್ಲದ ವಸ್ತುಗಳ ಪರಿಚಯವು 20ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ತರಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. 20ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು ಅನಿವಾರ್ಯವಾಗಿ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿರಲಿಲ್ಲ. ಬದಲಿಗೆ, ಅವರು 20ನೇ ಶತಮಾನದೊಂದಿಗೆ ಬಂದ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ತೈಲ-ಮೇಲೆ-ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಂತಹ ಮುಖ್ಯವಾದವುಗಳು 20ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ 21ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ಮುಂದುವರೆದವು. ಇದಲ್ಲದೆ, 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ "ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ" ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಹಳವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಯಿತು. ಕಲಾವಿದರಿಗೆ (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು) ಲಭ್ಯವಿರುವ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಣನೆಯಿಂದ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಗುಣಮಟ್ಟ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಕ್ರಿಲಿಕ್ ಬಣ್ಣದ ವಾಣಿಜ್ಯ ಲಭ್ಯತೆಗಾಗಿ ಹೊಸ ಸೂತ್ರೀಕರಣಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ, ಇದು ಅವುಗಳ ಸ್ಥಿರತೆ ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಾಯುಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ. ಪಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ, ಜಾರ್ಜಸ್ ಬ್ರಾಕ್, ಕರ್ಟ್ ಶ್ವಿಟ್ಟರ್ಸ್, ಜೋಸೆಫ್ ಕಾರ್ನೆಲ್ ಮತ್ತು ಇತರರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಕಾಗದದ ಕೊಲಾಜ್ ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು (ವಸ್ತುಗಳು) ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು. ಪಿಕಾಸೊ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ ಇಬ್ಬರೂ 1910ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಬಳಸುವಲ್ಲಿ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದ್ದರು. 1940 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್ ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮನೆ ಬಣ್ಣ, ಬೆಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಅಲ್ಯೂಮಿನಿಯಂ ಬಣ್ಣ, ಡ್ಯುಕೋ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಪ್ರವರ್ತಿಸಿದರು. 1950 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರಾಬರ್ಟ್ ರೌಸ್ಚೆನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರು ಟೈರುಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಟಫ್ಡ್ ಪ್ರಾಣಿಗಳಂತಹ 3-ಡಿ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪುಡಿಮಾಡಿದ ಅಥವಾ ಚಪ್ಪಟೆಯಾದ ಕಾರ್ಡ್ಬೋರ್ಡ್ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳಂತಹ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ವೈವ್ಸ್ ಕ್ಲೈನ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ ಲೈವ್ ನ್ಯೂಡ್ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು. ಜಾನ್ ಚೇಂಬರ್ಲೇನ್ ಅವರು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಾಗಿ ಪುಡಿಮಾಡಿದ ವಾಹನದ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. 1960ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪಾಪ್ ಕಲಾವಿದರಾದ ಆಂಡಿ ವಾರ್ಹೋಲ್, ಕ್ಲೇಸ್ ಓಲ್ಡನ್ಬರ್ಗ್, ಟಾಮ್ ವೆಸ್ಸೆಲ್ಮನ್ ಮತ್ತು ರಾಯ್ ಲಿಚ್ಟೆನ್ಸ್ಟೈನ್ ಅವರು ವಾಣಿಜ್ಯ ಉತ್ಪನ್ನಗಳಿಂದ ಅಥವಾ ದೂರದರ್ಶನ ಸೆಟ್ಗಳು, ಸೂಪ್ ಕ್ಯಾನ್ಗಳು, ಬ್ರಿಲೋ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳು, ಕಾಮಿಕ್ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಗೃಹಬಳಕೆಯ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೋಲುವ ಕಲೆಯಿಂದ ಕಲೆಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದರು. ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಕೀನ್ಹೋಲ್ಜ್ ದೇಶೀಯ ಮತ್ತು ವಾಣಿಜ್ಯ ಎರಡೂ ರೀತಿಯ ನೈಜ ಪರಿಸರಗಳ ಪ್ರತಿಕೃತಿಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದರೆ, ಜಾರ್ಜ್ ಸೆಗಲ್ ನೈಜ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಆಧಾರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಜೀವನ-ಗಾತ್ರದ ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಡಾನ್ ಫ್ಲಾವಿನ್ ವಿದ್ಯುತ್ ಪ್ರತಿದೀಪಕ ದೀಪಗಳು ಮತ್ತು ನಿಲುಭಾರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. 1970ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾಂಕ್ ಸ್ಟೆಲ್ಲಾ ಜೇನುಗೂಡಿನ ಅಲ್ಯೂಮಿನಿಯಂ ಮತ್ತು ಗ್ಲಿಟರ್ ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. 1980 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಜೂಲಿಯನ್ ಷ್ನಾಬೆಲ್ ಅವರು ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಅಂಟಿಸಲಾದ ಮುರಿದ ಪಾತ್ರೆಗಳೊಂದಿಗೆ "ಫಲಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು" ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಅನ್ಸೆಲ್ಮ್ ಕೀಫರ್ ಮತ್ತು ರಿಚರ್ಡ್ ಲಾಂಗ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಣ್ಣು, ಮಣ್ಣು ಅಥವಾ ಟಾರ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿದರು. 1960ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ 1990ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಮಲವಿಸರ್ಜನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು-1961ರಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಪಿಯೆರೊ ಮನ್ಜೋನಿ ಮತ್ತು 1990ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಆನೆಯ ಸಗಣಿಯನ್ನು ಬಳಸುವಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಹೊಂದಿದ್ದ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕಲಾವಿದ ಕ್ರಿಸ್ ಆಫಿಲಿ. ಟ್ರೇಸಿ ಎಮಿನ್ 1999 ರಲ್ಲಿ ಮೈ ಬೆಡ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ತನ್ನ ಹಾಸಿಗೆಯನ್ನು ಸೇರಿಸಿಕೊಂಡಳು. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುವ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕೆಲವು ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳು ಕೇವಲ ಬೆಂಬಲದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಇತರ ನವೀನ ವಸ್ತುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಎದ್ದುಕಾಣುವಂತಿವೆ. ಫ್ರಾಂಕ್ ಸ್ಟೆಲ್ಲಾ ಅವರ ಜೇನುಗೂಡಿನ ಅಲ್ಯೂಮಿನಿಯಂನ ಬಳಕೆಯು ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಹಗುರವಾದ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಕಾನ್ಫಿಗರ್ ಮಾಡಬಹುದಾದ ಬೆಂಬಲವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ರಾಬರ್ಟ್ ರೌಸ್ಚೆನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರ "ಮೊನೊಗ್ರಾಮ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ, ಅಂಗೋರಾ ಮೇಕೆಯು ಕೇಂದ್ರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕತಾವಾದ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಆಗಮನವು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಹೊಸ ರೂಪಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೊಸ ವಸ್ತುಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಮೀರಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್, ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ, ಪಾಲ್ ಗೌಗ್ವಿನ್, ಜಾರ್ಜಸ್ ಸೆರಾಟ್, ಹೆನ್ರಿ ಡಿ ಟೌಲೌಸ್-ಲಾಟ್ರೆಕ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಿಂಬಾಲಿಸ್ಟ್ಗಳಂತಹ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿನ ಇತರೆಡೆಗಳಲ್ಲಿ ಯುವ ಪೀಳಿಗೆಯ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ಒದಗಿಸಿದವು. ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಯುವ ಕಲಾವಿದರು "ಕಾಡು", ಬಹು ಬಣ್ಣದ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕಲಾ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿದರು, ಇದನ್ನು ವಿಮರ್ಶಕರು ಫೌವಿಸಂ ಎಂದು ಕರೆದರು. ಹೆನ್ರಿ ರೂಸೋ, ಪಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ, ಜಾರ್ಜಿಯೊ ಡಿ ಚಿರಿಕೋ, ಅಮೆಡಿಯೊ ಮೊಡಿಗ್ಲಿಯಾನಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್, ರಾಬರ್ಟ್ ಡೆಲೌನೆ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಹಲವಾರು ಯುವ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಆಧುನಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅಮೂರ್ತತೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ, ನಿಶ್ಚಲ-ಜೀವನ ಮತ್ತು ಭೂದೃಶ್ಯದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಇತರ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳತ್ತ ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯು ಯುರೋಪ್ (ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್, ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯಾ, ರಷ್ಯಾ, ಜರ್ಮನಿ, ಇಟಲಿ) ಮತ್ತು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಹಲವಾರು ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಕಲಾವಿದರು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ವಿವಿಧ ದಿಕ್ಕುಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಲಿನೋಕಟ್ ಅನ್ನು 1905 ಮತ್ತು 1913 ರ ನಡುವೆ ಜರ್ಮನಿಯ ಡೈ ಬ್ರಕ್ನ ಕಲಾವಿದರು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು. ಮೊದಲಿಗೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಮರಗೆಲಸಗಳೆಂದು ಬಣ್ಣಿಸಿದರು, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಗೌರವಾನ್ವಿತವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ. ಈ ತಂತ್ರವು ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಸರಳ ವಿಧಾನವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲು ಸಹ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. 1910ರ ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ, ಜಾರ್ಜಸ್ ಬ್ರಾಕ್, ಜುವಾನ್ ಗ್ರಿಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಪತ್ರಿಕೆ ತುಣುಕುಗಳು, ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಶೀಟ್ ಸಂಗೀತದಂತಹ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಈ ಚಳವಳಿಯನ್ನು ಸಿಂಥೆಟಿಕ್ ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು 1912 ಮತ್ತು 1919ರ ನಡುವೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಸಿಂಥೆಟಿಕ್ ಕ್ಯೂಬಿಸಮ್ ಅನ್ನು ವಿವಿಧ ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳು, ಮೇಲ್ಮೈಗಳು, ಕೊಲಾಜ್ ಅಂಶಗಳು, ಪೇಪಿಯರ್ ಕೋಲ್ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ವರ್ಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡೆಯಿಂದ ಲಲಿತಕಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಘಟಕಾಂಶವಾಗಿ ಕೊಲಾಜ್ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಮೊದಲ ಕೃತಿಯೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾದ ಪಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ "ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ವಿತ್ ಚೇರ್-ಕ್ಯಾನಿಂಗ್" (1911-1912), ಇದು ಓವಲ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಂಟಿಸಲಾದ ಕುರ್ಚಿ-ಕ್ಯಾನಿಂಗ್ನಂತೆ ಕಾಣುವಂತೆ ಮುದ್ರಿಸಲಾದ ತೈಲ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ; ಮತ್ತು ಇಡೀ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹಗ್ಗದಿಂದ ಕಟ್ಟಲಾಗಿದೆ. ಮೇಲಿನ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ "ಜೆಒಯು" ಅಕ್ಷರಗಳಿವೆ, ಇದು ಅನೇಕ ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು "ಲೆ ಜರ್ನಲ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಪತ್ರಿಕೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ. ದಾದಾ ಚಳುವಳಿಯು ಮೊದಲನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯುದ್ಧದ ಹುಚ್ಚುತನ ಮತ್ತು ಹಿಂಸಾಚಾರದ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಕಲೆಗೆ ಆಘಾತ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅರಾಜಕತೆಯನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ದಾದಾವಾದಿಗಳು ಕೊಲಾಜ್, ಫೋಟೊಮಾಂಟೇಜ್ ರೆಡಿಮೇಡ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕಂಡುಬರುವ ವಸ್ತುಗಳ ಬಳಕೆಯಂತಹ ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ತಂತ್ರಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್, ಹನ್ನಾ ಹಾಚ್, ಕರ್ಟ್ ಶ್ವಿಟರ್ಸ್, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಪಿಕಾಬಿಯಾ, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಲಾವಿದರ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು, ಗಾಜಿನ ಫಲಕಗಳು, ಚಿತ್ರ ಚೌಕಟ್ಟುಗಳು, ಕನ್ನಡಕಗಳು, ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳು, ಪತ್ರಿಕೆಗಳು, ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳು, ಟಿಕೆಟ್ ಸ್ಟಬ್ಗಳು, ಲೋಹದ ಕೊಳವೆಗಳು, ಬಲ್ಬ್ಗಳು, ಬಾಟಲಿ ಚರಣಿಗೆಗಳು, ಮೂತ್ರಾಲಯಗಳು, ಬೈಸಿಕಲ್ ಚಕ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದವು. ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡುಚಾಂಪ್ ಅವರು ದಿ ಬ್ರೈಡ್ ಸ್ಟ್ರಿಪ್ಡ್ ಬೇರ್ ಬೈ ಹರ್ ಬ್ಯಾಚೆಲರ್ಸ್, ಈವೆನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, 1915 ರಿಂದ 1923 ರವರೆಗೆ ಈ ತುಣುಕಿನ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಆತ ಸೀಸದ ಫಾಯಿಲ್, ಫ್ಯೂಸ್ ವೈರ್ ಮತ್ತು ಧೂಳಿನಂತಹ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಗಾಜಿನ ಎರಡು ಫಲಕಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಿದರು. 1920ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು 1930ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲಾವಿದ ಮೆರೆಟ್ ಒಪೆನ್ಹೀಮ್ ಲೈಂಗಿಕವಾಗಿ ಆವೇಶದ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಒಪೆನ್ಹೈಮ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಯೆಂದರೆ ಆಬ್ಜೆಕ್ಟ್ (ಲೆ ಡಿಜೆನರ್ ಎನ್ ಫೋರ್ರೂರ್) (1936). ಈ ಶಿಲ್ಪವು ಟೀ ಕಪ್, ತಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಚಮಚವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಕಲಾವಿದನು ಚೀನೀ ಗಜಲ್ನಿಂದ ತುಪ್ಪಳದಿಂದ ಮುಚ್ಚಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಇದನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ. 1950ರ ದಶಕದ 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ರಾಬರ್ಟ್ ರೌಸ್ಚೆನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರು 1950ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕಂಬೈನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೆಂದು ಹೆಸರಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1960ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ವೈವ್ಸ್ ಕ್ಲೈನ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ ಲೈವ್ ನ್ಯೂಡ್ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು. ಕ್ಲೈನ್ ಸ್ವತಃ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಲೆ ಸೌಟ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಲೆ ವಿಡೆ (ಲೀಪ್ ಇನ್ಟು ದಿ ವಾಯ್ಡ್) ರಸ್ತೆಯ ಮೇಲೆ ಗೋಡೆಯಿಂದ ಧುಮುಕುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹುಸಿ-ಪ್ರದರ್ಶನದ ಚಿತ್ರದಲ್ಲೂ ಫೋಟೊಮಾಂಟೇಜ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡರು. 1960ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಜಾನ್ ಚೇಂಬರ್ಲೇನ್ ಅವರು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಾಗಿ ಪುಡಿಮಾಡಿದ ವಾಹನದ ಬಿಡಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಡಾನ್ ಫ್ಲಾವಿನ್ ತನ್ನ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ರಚಿಸಲು ವಿದ್ಯುತ್ ಪ್ರತಿದೀಪಕ ದೀಪಗಳು ಮತ್ತು ನಿಲುಭಾರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಮೇ 1961 ರಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಪಿಯೆರೊ ಮಾಂಜೋನಿ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಮಲವನ್ನು ಬಳಸಿ, ಅದನ್ನು ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ 'ಸ್ ಶಿಟ್ (ಮೆರ್ಡಾ ಡಿ' ಆರ್ಟಿಸ್ಟಾ) ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಕ್ಯಾನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕ್ಯಾನ್ಗಳ ವಿಷಯಗಳು ಹೆಚ್ಚು ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ನಿಗೂಢತೆಯಾಗಿ ಉಳಿದಿವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ತೆರೆಯುವುದರಿಂದ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಮೌಲ್ಯವು ನಾಶವಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ವಿವಿಧ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ಲ್ಯಾಸ್ಟರ್ ಎಂಬ ಊಹೆಯೂ ಸೇರಿದೆ. ಆರ್ಟ್ ಪೊವೆರಾ ಫೋಟೊಮಾಂಟೇಜ್ ಟೆಚಿಂಗ್ ಹ್ಸೀಹ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ದೇಹ ದ್ರವಗಳು ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ಗಳು ಮಾಧ್ಯಮ (ಕಲೆಗಳು) ಕಲಾ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳ ಉಲ್ಲೇಖಗಳ ಪಟ್ಟಿ ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಒಬ್ಜೆಟ್ ಟ್ರೌವ್, ಗ್ರೋವ್ ಆರ್ಟ್ ಆನ್ಲೈನ್, 2009 ಆಕ್ಸ್ಫರ್ಡ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಪ್ರೆಸ್ ಮೂಲಗಳು ರಿಚರ್ಡ್ಸನ್, ಜಾನ್. ಎ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಪಿಕಾಸೊ, ದಿ ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ರೆಬೆಲ್ 1907-1916. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ಃ ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಎ. ನಾಫ್, 1991, ವಿಷುಯಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮೀಡಿಯಾ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮೆಟೀರಿಯಲ್ಸ್ ಕಾಂಟೆಂಪರರಿ ಆರ್ಟ್ ವಿಷುಯಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮೆಟೀರಿಯಲ್ಸ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಫೌಂಡ್ ಆಬ್ಜೆಕ್ಟ್