Johannes Vermeer
ಜೋಹಾನ್ಸ್ ವರ್ಮೀರ್ (,, ಕೆಳಗೆ ನೋಡಿ; ಜಾನ್ ವರ್ಮೀರ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ; ಅಕ್ಟೋಬರ್ 1632-15 ಡಿಸೆಂಬರ್ 1675) ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗದ ಜೀವನದ ದೇಶೀಯ ಆಂತರಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಪಡೆದ ಡಚ್ ಬರೊಕ್ ಅವಧಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ ಜೊತೆಗೆ ಡಚ್ ಸುವರ್ಣ ಯುಗದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ ಮತ್ತು ದಿ ಹೇಗ್ನಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮಧ್ಯಮ ಯಶಸ್ವಿ ಪ್ರಾಂತೀಯ ಪ್ರಕಾರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದರು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕಲಾ ವ್ಯಾಪಾರಿಯಾಗಿ ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಅವನ ಮರಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವನು ಶ್ರೀಮಂತನಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯನ್ನು ಸಾಲದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಸಿದನು. ವರ್ಮೀರ್ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಮತ್ತು ಬಹಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬಹಳ ದುಬಾರಿ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದನು. ಆತ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತನ್ನ ನೈಪುಣ್ಯತೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ಬಳಕೆಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ. "ಅವರ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ನಲ್ಲಿರುವ ಅವರ ಮನೆಯ ಎರಡು ಸಣ್ಣ ಕೊಠಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ; ಅವು ಒಂದೇ ಪೀಠೋಪಕರಣ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದೇ ಜನರನ್ನು, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ" ಎಂದು ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಕೋನಿಂಗ್ಸ್ಬರ್ಗರ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅವನ ವಿನಮ್ರ ಸೆಲೆಬ್ರಿಟಿ ಅವನ ಮರಣದ ನಂತರ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಡಚ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕುರಿತಾದ ಅರ್ನಾಲ್ಡ್ ಹೌಬ್ರಾಕೆನ್ ಅವರ ಪ್ರಮುಖ ಮೂಲ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ (ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಆಫ್ ಡಚ್ ಪೇಂಟರ್ಸ್ ಅಂಡ್ ವುಮೆನ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್, ಪಬ್ 1718) ಆತನನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ ಸುಮಾರು ಎರಡು ಶತಮಾನಗಳ ಕಾಲ ಡಚ್ ಕಲೆಯ ನಂತರದ ಸಮೀಕ್ಷೆಗಳಿಂದ ಆತನನ್ನು ಕೈಬಿಡಲಾಯಿತು. 19ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಗುಸ್ತಾವ್ ಫ್ರೆಡ್ರಿಕ್ ವ್ಯಾಗನ್ ಮತ್ತು ಥಿಯೋಫೈಲ್ ಥೊರೆ-ಬರ್ಗರ್ ಅವರು ವರ್ಮೀರ್ನನ್ನು ಮರುಶೋಧಿಸಿದರು, ಅವರು 66 ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆತನಿಗೆ ಸಲ್ಲಿಸುವ ಪ್ರಬಂಧವೊಂದನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಇಂದು ಕೇವಲ 34 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮಾತ್ರ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿ ಆತನಿಗೆ ಸಲ್ಲುತ್ತವೆ. ಅಂದಿನಿಂದ, ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯು ಅಗಾಧವಾಗಿ ಬೆಳೆದಿದೆ. ಹೆಸರಿನ ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಡಚ್ನಲ್ಲಿ, ವರ್ಮೀರ್ ಅನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಜೋಹಾನ್ಸ್ ವರ್ಮೀರ್ ಅನ್ನು ಹಿಂದಿನ ಧ್ವನಿಯಿಲ್ಲದವರಂತೆ ಸಮೀಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯು, ಜೊತೆಗೆ, ದೀರ್ಘವಾದ ಮೊದಲ ಸ್ವರದೊಂದಿಗೆ, ಯು. ಕೆ. ಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ದಾಖಲೆಯೂ ಆಗಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದು ಉಚ್ಚಾರಣೆ, ಯು. ಕೆ. ಯಿಂದ ದೃಢೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇತ್ತೀಚಿನವರೆಗೂ ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು. ಅವರು ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತಾ, ತಮ್ಮ ಕಲೆಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಮೀಸಲಿಟ್ಟಿದ್ದರು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. 19ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ, ಕೆಲವು ದಾಖಲೆಗಳು, ಅಧಿಕೃತ ದಾಖಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾವಿದರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಮಾತ್ರ ಮಾಹಿತಿಯ ಮೂಲಗಳಾಗಿದ್ದವು; ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಥೊರೆ-ಬರ್ಗರ್ ಅವರನ್ನು "ದಿ ಸ್ಫಿಂಕ್ಸ್ ಆಫ್ ಡೆಲ್ಫ್ಟ್" ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಿದರು. ಜಾನ್ ಮೈಕೆಲ್ ಮೊಂಟಿಯಾಸ್ ಅವರು ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ನ ಸಿಟಿ ಆರ್ಕೈವ್ಸ್ನಿಂದ ಅವರ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಆರ್ಟಿಸನ್ಸ್ ಇನ್ ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ಃ ಎ ಸೋಶಿಯೊ-ಎಕನಾಮಿಕ್ ಸ್ಟಡಿ ಆಫ್ ದಿ ಸೆವೆಂಟೀನ್ತ್ ಸೆಂಚುರಿ (1982) ನಲ್ಲಿ ಕುಟುಂಬದ ವಿವರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಯುವ ಮತ್ತು ಪರಂಪರೆಯ ಜೋಹಾನ್ಸ್ ವರ್ಮೀರ್ 1632ರ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 31ರಂದು ರಿಫಾರ್ಮ್ಡ್ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ದೀಕ್ಷಾಸ್ನಾನ ಪಡೆದರು. ಅವರ ತಾಯಿ ಡಿಗ್ನಾ ಬಾಲ್ಟೆನ್ಸ್ (-1670) ಆಂಟ್ವೆರ್ಪ್ ಮೂಲದವರಾಗಿದ್ದರು. ಡಿಗ್ನಾ ಅವರ ತಂದೆ, ಬಾಲ್ಥಾಸರ್ ಗೀರ್ಟ್ಸ್, ಅಥವಾ ಗೆರಿಟ್ಸ್, (1573 ರಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಸುಮಾರು ಆಂಟ್ವೆರ್ಪ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು) ಲೋಹದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಉದ್ಯಮಶೀಲ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು ಮತ್ತು ನಕಲಿಗಾಗಿ ಬಂಧಿಸಲಾಯಿತು. ವರ್ಮೀರ್ನ ತಂದೆ, ರೀಜ್ನಿಯರ್ ಜಾನ್ಸೂನ್, ರೇಷ್ಮೆ ಅಥವಾ ಕಾಫಾದ (ರೇಷ್ಮೆ ಮತ್ತು ಹತ್ತಿ ಅಥವಾ ಉಣ್ಣೆಯ ಮಿಶ್ರಣ) ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗದ ಕೆಲಸಗಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಅವನು ಜಾನ್ ರೇಯರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾ (ನೀಲ್ಜ್) ಗೋರಿಸ್ ಅವರ ಮಗನಾಗಿದ್ದನು. ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನಲ್ಲಿ ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್ ಆಗಿ, ರೀಜ್ನಿಯರ್ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ನಿವಾಸಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಫ್ಯಾಶನ್ ಸಿಂಟ್ ಆಂಟೋನೀಸ್ಬ್ರೆಸ್ಟ್ರಾಟ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. 1615ರಲ್ಲಿ, ರೀಜ್ನಿಯರ್ ಡಿಗ್ನಾವನ್ನು ವಿವಾಹವಾದನು. ಈ ದಂಪತಿಗಳು ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು ಮತ್ತು 1620ರಲ್ಲಿ ದೀಕ್ಷಾಸ್ನಾನ ಪಡೆದ ಗೆರ್ಟ್ರೂಯ್ ಎಂಬ ಮಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. 1625 ರಲ್ಲಿ, ರೈಜ್ನಿಯರ್ ವಿಲ್ಲೆಮ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೈಲ್ಯಾಂಡ್ ಎಂಬ ಸೈನಿಕನೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದನು, ಅವನು ಐದು ತಿಂಗಳ ನಂತರ ತನ್ನ ಗಾಯಗಳಿಂದ ಮರಣ ಹೊಂದಿದನು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರೀಜ್ನಿಯರ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1631ರಲ್ಲಿ, ಆತ "ದಿ ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್ ಫಾಕ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ ಒಂದು ಸತ್ರವನ್ನು ಬಾಡಿಗೆಗೆ ಪಡೆದರು. 1635ರಲ್ಲಿ, ಅವನು ವೋಲ್ಡರ್ಸ್ಗ್ರಾಕ್ಟ್ 25 ಅಥವಾ 26ರಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದನು. 1641ರಲ್ಲಿ, ಆತ ಮಾರುಕಟ್ಟೆ ಚೌಕದಲ್ಲಿ ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಪಟ್ಟಣ "ಮೆಚೆಲೆನ್" ಹೆಸರಿನ ದೊಡ್ಡ ಸತ್ರವೊಂದನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದನು. ಸತ್ರವನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಗಣನೀಯ ಆರ್ಥಿಕ ಹೊರೆಯಾಗಿತ್ತು. 1652ರ ಅಕ್ಟೋಬರ್ನಲ್ಲಿ ರೀಜ್ನಿಯರ್ ನಿಧನರಾದಾಗ, ವರ್ಮೀರ್ ಕುಟುಂಬದ ಕಲಾ ವ್ಯವಹಾರದ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯನ್ನು ವಹಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮದುವೆ ಮತ್ತು ಕುಟುಂಬ ಏಪ್ರಿಲ್ 1653 ರಲ್ಲಿ, ಜೋಹಾನ್ಸ್ ರೀಜ್ನಿಯರ್ಸ್ ವರ್ಮೀರ್ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಮಹಿಳೆ ಕ್ಯಾಥರಿನಾ ಬೋಲ್ನೆಸ್ (ಬೊಲೆನ್ಸ್) ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು. ಆಶೀರ್ವಾದವು ಹತ್ತಿರದ ಶಾಂತವಾದ ಗ್ರಾಮವಾದ ಶಿಪ್ಲುಯಿಡೆನ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ವರ್ಮೀರ್ನ ಹೊಸ ಅತ್ತೆ ಮಾರಿಯಾ ಥಿನ್ಸ್ ಅವರು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮದುವೆಗೆ ವಿರೋಧಿಸಿದ್ದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಅವನಿಗಿಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತರಾಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಏಪ್ರಿಲ್ 5 ರಂದು ಮದುವೆಯಾಗುವ ಮೊದಲು ವರ್ಮೀರ್ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ಮತಾಂತರಗೊಳ್ಳಬೇಕೆಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದ್ದು ಆಕೆ. ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ತಂದೆ ಗಣನೀಯ ಸಾಲದಲ್ಲಿದ್ದರು ಎಂಬ ಅಂಶವೂ ಸಹ ಮದುವೆಯ ಚರ್ಚೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಸ್ವತಃ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಆಗಿದ್ದ ಲಿಯೊನಾರ್ಟ್ ಬ್ರಾಮರ್, ವರ್ಮೀರ್ಗೆ ಒಳ್ಳೆಯ ಪದವನ್ನು ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಇದು ಮಾರಿಯಾ ತನ್ನ ವಿರೋಧಗಳನ್ನು ಕೈಬಿಡಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ವಾಲ್ಟರ್ ಲೈಡ್ಟ್ಕೆಯವರ ಪ್ರಕಾರ, ವರ್ಮೀರ್ನ ಮತಾಂತರವನ್ನು ದೃಢನಿಶ್ಚಯದಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. 1670 ಮತ್ತು 1672ರ ನಡುವೆ ರಚಿಸಲಾದ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ದಿ ಅಲ್ಲೆಗರಿ ಆಫ್ ಫೇತ್, ಕಲಾವಿದರ ಸಾಮಾನ್ಯ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಕಾಳಜಿಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಒತ್ತು ನೀಡಿತು ಮತ್ತು ಯೂಕರಿಸ್ಟ್ನ ಸಂಸ್ಕಾರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಧಾರ್ಮಿಕ ಅನ್ವಯಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಒತ್ತು ನೀಡಿತು. ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿರುವ ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವಾಲ್ಟರ್ ಲೈಡ್ಟ್ಕೆ ಇದನ್ನು ವಿದ್ವಾಂಸ ಮತ್ತು ಭಕ್ತಿಯುತ ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಪೋಷಕರಿಗಾಗಿ, ಬಹುಶಃ ಅವರ ಸ್ಕೈಲ್ಕರ್ಕ್ ಅಥವಾ "ಗುಪ್ತ ಚರ್ಚ್" ಗಾಗಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಈ ದಂಪತಿಗಳು ಕ್ಯಾಥರಿನಾ ಅವರ ತಾಯಿಯೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸಲು ತೆರಳಿದರು, ಅವರು ಬಹುತೇಕ ಗುಪ್ತವಾದ ಜೆಸ್ಯೂಟ್ ಚರ್ಚ್ನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿರುವ ಔಡ್ ಲ್ಯಾಂಗೆಂಡಿಕ್ನಲ್ಲಿರುವ ವಿಶಾಲವಾದ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಇಲ್ಲಿ ವರ್ಮೀರ್ ತನ್ನ ಉಳಿದ ಜೀವನವನ್ನು ಕಳೆದರು, ಎರಡನೇ ಮಹಡಿಯ ಮುಂಭಾಗದ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅವನ ಹೆಂಡತಿ 15 ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿದಳು, ಅವರಲ್ಲಿ ನಾಲ್ವರನ್ನು ಬ್ಯಾಪ್ಟೈಜ್ ಮಾಡುವ ಮೊದಲು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಅವರನ್ನು "ಜೋಹಾನ್ ವರ್ಮೀರ್ನ ಮಗು" ಎಂದು ನೋಂದಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ವರ್ಮೀರ್ನ 10 ಮಕ್ಕಳ ಹೆಸರುಗಳು ಸಂಬಂಧಿಕರು ಬರೆದ ಉಯಿಲುಗಳಿಂದ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆಃ ಮೆರ್ಟ್ಜ್, ಎಲಿಸಬೆತ್, ಕಾರ್ನೆಲಿಯಾ, ಅಲೆಯ್ಡಿಸ್, ಬೀಟ್ರಿಕ್ಸ್, ಜೋಹಾನ್ಸ್, ಗೆರ್ಟ್ರೂಯಿಡ್, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕಸ್, ಕ್ಯಾಥರಿನಾ ಮತ್ತು ಇಗ್ನೇಷಿಯಸ್. ಈ ಹೆಸರುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಹೆಸರುಗಳು ಧಾರ್ಮಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಮತ್ತು ಕಿರಿಯ (ಇಗ್ನೇಷಿಯಸ್) ಗೆ ಜೆಸ್ಯೂಟ್ ಆದೇಶದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾಗಿತ್ತು. ವರ್ಮೀರ್ ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿ ಎಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಯಾರೊಂದಿಗೆ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದರು ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ. ಮುದ್ರಕ ಆರ್ನಾಲ್ಡ್ ಬಾನ್ 1668ರಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಪಠ್ಯದ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಕ್ಯಾರೆಲ್ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಟಿಯಸ್ ಆತನ ಶಿಕ್ಷಕನಾಗಿರಬಹುದು ಎಂಬ ಕೆಲವು ಊಹಾಪೋಹಗಳಿವೆ. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಇದನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಬಲವಾದ ಪುರಾವೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಸ್ಥಳೀಯ ಅಧಿಕಾರಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಟ್ ಬ್ರಾಮರ್ ಒಬ್ಬ ಸ್ನೇಹಿತನಾಗಿ ನಟಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಶೈಲಿಯು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ವರ್ಮೀರ್ ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಸಂಪರ್ಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದರಿಂದ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸ್ವತಃ ಕಲಿಸಿದನೆಂದು ಲೈಡ್ಟ್ಕೆ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಅಬ್ರಹಾಂ ಬ್ಲೊಮೆರ್ಟ್ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ವರ್ಮೀರ್ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದಿದ್ದನೆಂದು ಕೆಲವು ವಿದ್ವಾಂಸರು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ವರ್ಮೀರ್ನ ಶೈಲಿಯು ಕೆಲವು ಉಟ್ರೆಕ್ಟ್ ಕಾರವಾಗ್ಜಿಸ್ಟ್ಗಳ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅವರ ಹಲವಾರು ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಳಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. 1653ರ ಡಿಸೆಂಬರ್ 29ರಂದು, ವರ್ಮೀರ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ವ್ಯಾಪಾರ ಸಂಘವಾದ ಗಿಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್ ಲ್ಯೂಕ್ನ ಸದಸ್ಯರಾದರು. ವರ್ಮೀರ್ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರವೇಶ ಶುಲ್ಕವನ್ನು ಪಾವತಿಸಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಗಿಲ್ಡ್ನ ದಾಖಲೆಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಅದು ಪ್ಲೇಗ್, ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ವರ್ಷವಾಗಿತ್ತು; ವರ್ಮೀರ್ ಒಬ್ಬರೇ ಕಷ್ಟದ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಲಿಲ್ಲ. 1654ರಲ್ಲಿ, ನಗರವು ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ ಥಂಡರ್ಕ್ಲ್ಯಾಪ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಭೀಕರ ಸ್ಫೋಟವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು, ಇದು ನಗರದ ದೊಡ್ಡ ಭಾಗವನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿತು. ಪೀಟರ್ ವ್ಯಾನ್ ರುಯಿಜ್ವೆನ್ ಮತ್ತು ಮರಿಯಾ ಡಿ ನುಯಿಜ್ಟ್ ಅವರು ಕಲಾವಿದನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಉತ್ತಮ ಭಾಗಕ್ಕಾಗಿ ವರ್ಮೀರ್ನ ಪೋಷಕರಾಗಿದ್ದರು. 2023ರಲ್ಲಿ, ಆಂಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ರಿಜ್ಕ್ಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ 2023ರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು, ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲದ ಸಂಬಂಧದಿಂದಾಗಿ ಅವರನ್ನು ಮುಖ್ಯ ಪೋಷಕರಾಗಿ ಗುರುತಿಸಿದರು. ವರ್ಮೀರ್ ಲೈಡನ್ನ ಫಿನ್ ಚೈಲ್ಡರ್ಗಳ ಕಲೆಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಗಾಗಿ ತಿರುಗಿದನೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅತಿಯಾದ ಬೆಲೆಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದ ಗೆರಾರ್ಡ್ ಡೌ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗೆ ವರ್ಮೀರ್ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಡು ಪೀಟರ್ ಡಿ ಹೂಚ್ ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಬ್ರಿಯಲ್ ಮೆಟ್ಸು ಅವರ ಮೇಲೂ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿರಬಹುದು. ವರ್ಮೀರ್ ತನ್ನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸರಾಸರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಲೆಯನ್ನು ವಿಧಿಸಿದನು, ಅದರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಅಪರಿಚಿತ ಸಂಗ್ರಾಹಕನು ಖರೀದಿಸಿದನು. ಮೆಟ್ಸು ಮೇಲೆ ಜೋಹಾನ್ಸ್ ವರ್ಮೀರ್ನ ಪ್ರಭಾವವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲಃ ಎಡಭಾಗದಿಂದ ಬರುವ ಬೆಳಕು, ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ನೆಲ. (ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೆಟ್ಸುವಿಗೆ ವೀಕ್ಷಕರ ಹೆಚ್ಚು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ ಎಂದು ಎ. ವೈಬೋಯರ್ ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ.) ಇದೇ ರೀತಿಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾರದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ ನಿಕೋಲಸ್ ಮೇಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ವರ್ಮೀರ್ ಬಹುಶಃ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಿದ್ದರು. 1662ರಲ್ಲಿ, ವರ್ಮೀರ್ ಗಿಲ್ಡ್ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಯಾದರು ಮತ್ತು 1663,1670 ಮತ್ತು 1671ರಲ್ಲಿ ಮರು ಆಯ್ಕೆಯಾದರು, ಇದು ಆತನನ್ನು (ಬ್ರಾಮರ್ನಂತೆ) ಆತನ ಸಹವರ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಸ್ಥಾಪಿತ ಕುಶಲಕರ್ಮಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿತ್ತು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ವರ್ಮೀರ್ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಬಹುಶಃ ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಮೂರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದರು. ಬಾಲ್ಥಾಸರ್ ಡಿ ಮೊಂಕನೀಸ್ 1663ರಲ್ಲಿ ಆತನ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಆತನನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದನು, ಆದರೆ ವರ್ಮೀರ್ ಬಳಿ ತೋರಿಸಲು ಯಾವುದೇ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿರಲಿಲ್ಲ. ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಆತನ ಜೊತೆಗಿದ್ದ ಇಬ್ಬರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪಾದ್ರಿಗಳನ್ನು ಬೇಕರ್ ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೈಟೆನ್ ಅವರ ಬೊಕ್ಕಸಕ್ಕೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮೇಲಾಧಾರವಾಗಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. 1671ರಲ್ಲಿ, ಗೆರಿಟ್ ವಾನ್ ಉಯ್ಲೆನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರು ಗೆರಿಟ್ ರೇನ್ಸ್ಟ್ನ ಸಂಗ್ರಹದ ಹರಾಜನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು ಮತ್ತು 13 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಬ್ರಾಂಡೆನ್ಬರ್ಗ್ನ ಚುನಾಯಿತ ಸದಸ್ಯ ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ವಿಲಿಯಂ ಅವರಿಗೆ ನೀಡಿದರು. ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಅವರು ನಕಲಿ ಎಂದು ಆರೋಪಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ ಫ್ರೊಮಾಂಟಿಯೊ ಅವರ ಸಲಹೆಯ ಮೇರೆಗೆ 12 ಜನರನ್ನು ಮರಳಿ ಕಳುಹಿಸಿದ್ದನು. ವ್ಯಾನ್ ಉಯ್ಲೆನ್ಬರ್ಗ್ ನಂತರ ಪ್ರತಿ-ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿ, ಜಾನ್ ಲೀವೆನ್ಸ್, ಮೆಲ್ಚಿಯರ್ ಡಿ ಹೊಂಡೆಕೋಯೆಟರ್, ಗೆರ್ಬ್ರಾಂಡ್ ವ್ಯಾನ್ ಡೆನ್ ಎಕ್ಹೌಟ್ ಮತ್ತು ಜೋಹಾನ್ಸ್ ವರ್ಮೀರ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಒಟ್ಟು 35 ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರನ್ನು ಅವರ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಉಚ್ಚರಿಸಲು ಕೇಳಿಕೊಂಡರು. 1672ರಲ್ಲಿ, ಲೂಯಿಸ್ XIV ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಸೈನ್ಯವು ದಕ್ಷಿಣದಿಂದ ಡಚ್ ಗಣರಾಜ್ಯದ ಮೇಲೆ ಆಕ್ರಮಣ ಮಾಡಿದ ನಂತರ (ಫ್ರಾಂಕೊ-ಡಚ್ ಯುದ್ಧ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ) ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ತೀವ್ರ ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತವು ("ದುರಂತದ ವರ್ಷ") ಉಂಟಾಯಿತು. ಮೂರನೇ ಆಂಗ್ಲೋ-ಡಚ್ ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ನೌಕಾಪಡೆಯು ಸಮುದ್ರದ ಮೂಲಕ ದಾಳಿ ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಇಬ್ಬರು ಮಿತ್ರ ಜರ್ಮನ್ ಬಿಷಪ್ಗಳು ಪೂರ್ವದಿಂದ ದೇಶದ ಮೇಲೆ ಆಕ್ರಮಣ ಮಾಡಿದರು, ಇದು ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿನಾಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಅನೇಕ ಜನರು ಭಯಭೀತರಾದರು; ನ್ಯಾಯಾಲಯಗಳು, ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು, ಅಂಗಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಶಾಲೆಗಳು ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟವು. ಆ ವರ್ಷದ ವರ್ಮೀರ್ನ ಮಾರಾಟವು ಅವನ ಕೊನೆಯದಾಗಿತ್ತು. ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಸುಧಾರಿಸುವ ಮೊದಲು ಐದು ವರ್ಷಗಳು ಕಳೆದವು. 1674ರಲ್ಲಿ, ವರ್ಮೀರ್ ಅವರನ್ನು ನಾಗರಿಕ ಕಾವಲುಗಾರರ ಸದಸ್ಯರಾಗಿ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು. 1675ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ವರ್ಮೀರ್ ಆಂಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನಲ್ಲಿ 1,000 ಗಿಲ್ಡರ್ಗಳನ್ನು ಆಂಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ರೇಷ್ಮೆ ವ್ಯಾಪಾರಿಯಾಗಿದ್ದ ಜಾಕೋಬ್ ರೋಂಬೌಟ್ಜ್ನಿಂದ (ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ ಸೊರ್ಗ್ನ ಅಜ್ಜ) ಸಾಲ ಪಡೆದು, ತನ್ನ ಅತ್ತೆ-ಮಾವನ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಖಾತರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿಕೊಂಡನು. 1675ರ ಡಿಸೆಂಬರ್ 15ರಂದು, 43ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅಲ್ಪಕಾಲದ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ನಂತರ ವರ್ಮೀರ್ ನಿಧನರಾದರು. ಆತನನ್ನು ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟೆಂಟ್ ಓಲ್ಡ್ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ 1675ರ ಡಿಸೆಂಬರ್ 15ರಂದು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ತನ್ನ ಸಾಲದಾತರಿಗೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದ ಅರ್ಜಿಯಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಥರಿನಾ ಬೋಲ್ನೆಸ್ ತನ್ನ ಗಂಡನ ಸಾವಿಗೆ ಆರ್ಥಿಕ ಒತ್ತಡದ ಒತ್ತಡವೇ ಕಾರಣ ಎಂದು ಹೇಳಿ ಆತನ ಮರಣವನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ವಿವರಿಸಿದ್ದಳುಃ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನೊಂದಿಗಿನ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆತನಿಗೆ ತನ್ನ ಯಾವುದೇ ಕಲೆಯನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆತನಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಹಾನಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿದ ಕಾರಣ ಆತ ತಾನು ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಇತರ ಗುರುಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಕುಳಿತುಕೊಂಡಿದ್ದನು. ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಸಾಧನಗಳಿಲ್ಲದ ತನ್ನ ಮಕ್ಕಳ ದೊಡ್ಡ ಹೊರೆಯಿಂದಾಗಿ, ಅವನು ಅಂತಹ ಕೊಳೆತ ಮತ್ತು ಅವನತಿಗೆ ಒಳಗಾದನು, ಅದನ್ನು ಅವನು ಎಷ್ಟು ಹೃದಯಕ್ಕೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿದ್ದನೆಂದರೆ, ಅವನು ಉನ್ಮಾದದಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದಿದ್ದನೆಂದು, ಒಂದೂವರೆ ದಿನದಲ್ಲಿ ಅವನು ಆರೋಗ್ಯದಿಂದ ಸತ್ತಂತೆ ಹೋದನು. ಕಲಾ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯ ಕುಸಿತವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಕಲಾ ವ್ಯಾಪಾರಿಯಾಗಿ ವರ್ಮೀರ್ನ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಹೇಗೆ ಹಾನಿಗೊಳಿಸಿತು ಎಂಬುದನ್ನು ಕ್ಯಾಥರೀನಾ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆಕೆ 11 ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಬೇಕಾಯಿತು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ವರ್ಮೀರ್ನ ಸಾಲದಾತರಿಗೆ ನೀಡಬೇಕಾದ ಸಾಲವನ್ನು ಮನ್ನಾ ಮಾಡುವಂತೆ ಹೈಕೋರ್ಟ್ಗೆ ಮನವಿ ಮಾಡಿದರು. ನಗರ ಮಂಡಳಿಯಲ್ಲಿ ಸರ್ವೇಯರ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಪ್ರವರ್ತಕ ಡಚ್ ಸೂಕ್ಷ್ಮದರ್ಶಕ ಆಂಟೊನಿ ವ್ಯಾನ್ ಲೀವೆನ್ಹೋಕ್ ಅವರನ್ನು ಟ್ರಸ್ಟಿಯಾಗಿ ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು. ಮನೆಯ ಮೊದಲ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಎಂಟು ಕೊಠಡಿಗಳಿದ್ದವು, ಅದರ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಮರಣದ ಕೆಲವು ತಿಂಗಳುಗಳ ನಂತರ ತೆಗೆದ ದಾಸ್ತಾನಿನಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು. ಅವರ ಸ್ಟುಡಿಯೊದಲ್ಲಿ, ಎರಡು ಕುರ್ಚಿಗಳು, ಎರಡು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಈಸೆಲ್ಗಳು, ಮೂರು ಪ್ಯಾಲೆಟ್ಗಳು, 10 ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು, ಒಂದು ಮೇಜು, ಓಕ್ ಪುಲ್ ಟೇಬಲ್, ಡ್ರಾಯರ್ಗಳೊಂದಿಗಿನ ಸಣ್ಣ ಮರದ ಕಪಾಟಿನಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು "ರಮ್ಮೇಜ್ ಅನ್ನು ವರ್ಗೀಕರಿಸಲು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ". ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಹತ್ತೊಂಬತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕ್ಯಾಥರಿನಾ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ತಾಯಿಗೆ ಹಸ್ತಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು. ಗಣನೀಯ ಸಾಲವನ್ನು ತೀರಿಸಲು ವಿಧವೆಯು ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ ವ್ಯಾನ್ ಬೈಟೆನ್ಗೆ ಇನ್ನೂ ಎರಡು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದಳು. ವರ್ಮೀರ್ ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಊರಿನ ಹೊರಗೆ ಬಹುತೇಕ ಅಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದರು. ಪೀಟರ್ ವ್ಯಾನ್ ರುಯಿಜ್ವೆನ್ ಎಂಬ ಸ್ಥಳೀಯ ಪೋಷಕನು ಅವನ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾಗವನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದ್ದನು, ಇದು ವರ್ಮೀರ್ನನ್ನು ಆರ್ಥಿಕವಾಗಿ ತೇಲುವಂತೆ ಮಾಡಿತು ಆದರೆ ಅವನ ಖ್ಯಾತಿಯು ಹರಡುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಿತು. ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳು ಅವರ ಸೀಮಿತ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದವು. ವರ್ಮೀರ್ ಎಂದಿಗೂ ಯಾವುದೇ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲವಾದರೂ, ಒಬ್ಬ ವಿದ್ವಾಂಸನು ವರ್ಮೀರ್ ತನ್ನ ಹಿರಿಯ ಮಗಳು ಮರಿಯಾಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಲಿಸಿದನೆಂದು ಸೂಚಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಅನೇಕ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಕುಟುಂಬದ ಜವಾಬ್ದಾರಿಗಳು ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿರಬಹುದು, ಜೊತೆಗೆ ಕುಟುಂಬದ ವ್ಯವಹಾರಗಳನ್ನು ನಡೆಸುವಲ್ಲಿ ಕಲಾ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಮತ್ತು ಸತ್ರ-ಕೀಪರ್ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಗಿಲ್ಡ್ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದ ಅವರ ಸಮಯ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿ ಅವರ ಅಸಾಧಾರಣ ನಿಖರತೆಯು ಅವರ ಉತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿರಬಹುದು. ಶೈಲಿ ವರ್ಮೀರ್ ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ತನ್ನ ಕಾಲದ ಹೆಚ್ಚಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಂತೆ ಏಕವರ್ಣದ ಬೂದುಬಣ್ಣದ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ("ಗ್ರಿಸೈಲ್") ಅಥವಾ ಕಂದು ಮತ್ತು ಬೂದುಬಣ್ಣದ ("ಡೆಡ್ ಕಲರಿಂಗ್") ಸೀಮಿತ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಿ ಟೋನಲ್ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿರಬಹುದು, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅವನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು (ಕೆಂಪು, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ನೀಲಿ) ಪಾರದರ್ಶಕ ಮೆರುಗುಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತಾನೆ. ಯಾವುದೇ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಸಕಾರಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವರ್ಮೀರ್ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಕೆಲವು ಸುಳಿವುಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ. ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅತಿಯಾದ ದುಬಾರಿ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯವಾದ ಅಲ್ಟ್ರಾಮರಿನ್ ಅನ್ನು (ನೈಸರ್ಗಿಕ ಲ್ಯಾಪಿಸ್ ಲಾಝುಲಿಯಿಂದ ಪಡೆದ) ಅಷ್ಟೊಂದು ಅದ್ದೂರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿದ 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಬೇರೆ ಯಾವ ಕಲಾವಿದನೂ ಇಲ್ಲ. ವರ್ಮೀರ್ ಇದನ್ನು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಈ ಬಣ್ಣದ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ನಂತರದ ಭೂಮಿಯ ಬಣ್ಣಗಳಾದ ಅಂಬರ್ ಮತ್ತು ಗೇರುಗಳ ಕೆಳಗೆ, ಅವುಗಳ ನೆರಳನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಬಣ್ಣ ಮಾಡಲು, ಒಂದು ಕೃತಿಯ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದರು. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲ್ಮೈಯು ಪಕ್ಕದ ವಸ್ತುವಿನ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಭಾಗಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊನ ಅವಲೋಕನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವರ್ಮೀರ್ನ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಿಂದ ಈ ಕಾರ್ಯ ವಿಧಾನವು ಬಹುಶಃ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ. ದಿ ಗರ್ಲ್ ವಿತ್ ದಿ ವೈನ್ ಗ್ಲಾಸ್ನಲ್ಲಿ ವರ್ಮೀರ್ ಅಲ್ಟ್ರಾಮರೀನ್ ಅನ್ನು ಅಂಡರ್ಪೇಯಿಂಟ್ ಆಗಿ ಬಳಸುವ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಕೆಂಪು ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಉಡುಪಿನ ನೆರಳುಗಳು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಲ್ಟ್ರಾಮರೀನ್ನಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಮತ್ತು ಈ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದ ಪದರದಿಂದಾಗಿ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅನ್ವಯಿಸಲಾದ ಕೆಂಪು ಸರೋವರ ಮತ್ತು ಸಿಂದೂರದ ಮಿಶ್ರಣವು ಸ್ವಲ್ಪ ನೇರಳೆ, ತಂಪಾದ ಮತ್ತು ಗರಿಗರಿಯಾದ ನೋಟವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. 1672ರಲ್ಲಿ ರಾಂಪ್ಜಾರ್ (ದುರಂತದ ವರ್ಷ) ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ನಂತರವೂ ವರ್ಮೀರ್ನ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತದ ನಂತರವೂ, ಅವನು ಲೇಡಿ ಸೀಟೆಡ್ ಅಟ್ ಎ ವರ್ಜಿನಲ್ನಂತಹ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಲ್ಟ್ರಾಮರೀನ್ ಅನ್ನು ಉದಾರವಾಗಿ ಬಳಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದನು. ಇದು ವರ್ಮೀರ್ಗೆ ಸಂಗ್ರಾಹಕರಿಂದ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳನ್ನು ಸರಬರಾಜು ಮಾಡಲಾಗಿದೆಯೆಂದು ಸೂಚಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಪೀಟರ್ ವ್ಯಾನ್ ರುಯಿಜ್ವೆನ್ ವರ್ಮೀರ್ನ ಪೋಷಕರಾಗಿದ್ದರು ಎಂಬ ಜಾನ್ ಮೈಕೆಲ್ ಮೊಂಟಿಯಾಸ್ ಅವರ ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಎರಡು ನಗರದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಎರಡು ರೂಪಕಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಕಾರದ ತುಣುಕುಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ. ಅವರ ವಿಷಯಗಳು ಹದಿನೇಳನೇ ಶತಮಾನದ ಡಚ್ ಸಮಾಜದ ಒಂದು ಅಡ್ಡ-ವಿಭಾಗವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ, ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸರಳವಾದ ಹಾಲುಕರೆಯುವವನ ಚಿತ್ರಣದಿಂದ ಹಿಡಿದು, ತಮ್ಮ ವಿಶಾಲವಾದ ಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಗಣ್ಯರು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ಐಷಾರಾಮಿ ಮತ್ತು ವೈಭವದವರೆಗೆ. ಈ ವಿಷಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಧಾರ್ಮಿಕ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಹೇಳಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ವರ್ಣಚಿತ್ರ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳು ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳ ಆಯ್ಕೆಯು ಅವರ ನಿಖರವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರ ತಂತ್ರದ ಒಂದು ಅಂಶವಾಗಿತ್ತು. ಆತ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ಅಲ್ಟ್ರಾಮರೀನ್ (ದಿ ಮಿಲ್ಕ್ಮೈಡ್), ಮತ್ತು ಸೀಸದ-ಟಿನ್-ಹಳದಿ (ಎ ಲೇಡಿ ರೈಟಿಂಗ್ ಎ ಲೆಟರ್), ಮ್ಯಾಡರ್ ಲೇಕ್ (ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ಇನ್ ದಿ ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಮಾರ್ಥಾ ಅಂಡ್ ಮೇರಿ) ಮತ್ತು ಕುಂಕುಮವನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬಳಸುವುದಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆತ ಗೇರು, ಮೂಳೆ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಅಜುರೈಟ್ನಿಂದಲೂ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಅವರು ವುಮನ್ ಹೋಲ್ಡಿಂಗ್ ಎ ಬ್ಯಾಲೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಭಾರತೀಯ ಹಳದಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ವರ್ಣದ್ರವ್ಯದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯಿಂದ ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ವರ್ಮೀರ್ನ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯದಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ 20 ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳು ಮಾತ್ರ ಪತ್ತೆಯಾಗಿವೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ, ವರ್ಮೀರ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸುವ ಏಳು ಪ್ರಮುಖ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯಗಳೆಂದರೆ ಸೀಸದ ಬಿಳಿ, ಹಳದಿ ಗೇರು, ಕುಂಕುಮ, ಮ್ಯಾಡರ್ ಸರೋವರ, ಹಸಿರು ಮಣ್ಣು, ಕಚ್ಚಾ ಮರದ ದಿಮ್ಮಿ ಮತ್ತು ದಂತ ಅಥವಾ ಮೂಳೆ ಕಪ್ಪು. ವರ್ಮೀರ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಔಪಚಾರಿಕ ತರಬೇತಿಯಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಮತ್ತು ವರ್ಮೀರ್ ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತಾ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತ ಪುರಾವೆಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ವಿವರಗಳಿಗೆ ಅವರ ಬಹುತೇಕ ಫೋಟೋರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಿ, ವರ್ಮೀರ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರ ತಂತ್ರಗಳ ಯಾಂತ್ರಿಕ ನೆರವಿನ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಚರ್ಚೆಯ ಮೂಲವಾಗಿವೆ. 2001ರಲ್ಲಿ, ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಕಲಾವಿದ ಡೇವಿಡ್ ಹಾಕ್ನಿ ಅವರು ಸೀಕ್ರೆಟ್ ನಾಲೆಡ್ಜ್ಃ ರಿಡಿಸ್ಕವರಿಂಗ್ ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಟೆಕ್ನಿಕ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಓಲ್ಡ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಎಂಬ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ವರ್ಮೀರ್ (ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಹಾಲ್ಬೀನ್ ಮತ್ತು ಡಿಯಾಗೋ ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಇತರ ನವೋದಯ ಮತ್ತು ಬರೊಕ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ) ತಮ್ಮ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ದೃಗ್ವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಬಾಗಿದ ಕನ್ನಡಿಗಳು, ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಅಬ್ಸ್ಕ್ಯುರಾ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಲೂಸಿಡಾದ ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ವಾದಿಸಿದರು. ಈ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮತ್ತೊಬ್ಬ ಪ್ರತಿಪಾದಕರಾದ ಹಾಕ್ನಿ ಮತ್ತು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಎಮ್. ಫಾಲ್ಕೊ ಅವರ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾದ ಇದನ್ನು ಹಾಕ್ನಿ-ಫಾಲ್ಕೊ ಪ್ರಬಂಧ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಫಿಲಿಪ್ ಸ್ಟೀಡ್ಮನ್ 2001ರಲ್ಲಿ ವರ್ಮೀರ್ಸ್ ಕ್ಯಾಮರಾಃ ಅನ್ ಕವರಿಂಗ್ ದಿ ಟ್ರುತ್ ಬಿಹೈಂಡ್ ದಿ ಮಾಸ್ಟರ್ಪೀಸ್ ಎಂಬ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಇದು ವರ್ಮೀರ್ ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕ್ಯಾಮರಾ ಅಬ್ಸ್ಕ್ಯೂರಾವನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳಿತು. ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸ್ಟೀಡ್ಮನ್ ಗಮನಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಆರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕೋಣೆಯ ಹಿಂಭಾಗದ ಗೋಡೆಯಲ್ಲಿರುವ ಕ್ಯಾಮರಾ ಅಬ್ಸ್ಕ್ಯೂರಾದ ಒಳಗಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದರೆ ಅವು ನಿಖರವಾಗಿ ಸರಿಯಾದ ಗಾತ್ರದ್ದಾಗಿವೆ ಎಂದು ಅವರು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಈ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ಬೆಂಬಲಿಗರು ವರ್ಮೀರ್ನ ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಪುರಾವೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ವರ್ಮೀರ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗುವ ಹೊಳೆಯುವ ಮುತ್ತುಗಳ ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳು, ಇವು ಕ್ಯಾಮರಾ ಅಬ್ಸ್ಕ್ಯೂರಾದ ಪ್ರಾಚೀನ ಮಸೂರದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಎಂದು ಅವರು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ದಿ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಲೆಸನ್ (ಲಂಡನ್, ರಾಯಲ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್) ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ "ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ" ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ಕ್ಯಾಮರಾ ಅಬ್ಸ್ಕ್ಯೂರಾವು ಯಾಂತ್ರಿಕ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಹ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಲಾಗಿದೆ. 2008ರಲ್ಲಿ, ಅಮೆರಿಕಾದ ಉದ್ಯಮಿ ಮತ್ತು ಸಂಶೋಧಕ ಟಿಮ್ ಜೆನಿಸನ್ ಅವರು ವರ್ಮೀರ್ ಅವರು "ಹೋಲಿಕೆ ಕನ್ನಡಿ" ಯೊಂದಿಗೆ ಕ್ಯಾಮರಾ ಅಬ್ಸ್ಕ್ಯೂರಾವನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಇದು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಮರಾ ಲೂಸಿಡಾವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಸರಳವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದನ್ನು ಸುಲಭಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ನಂತರ ಆತ ಈ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಅವತಲ ಕನ್ನಡಿ ಮತ್ತು ಹೋಲಿಕೆ ಕನ್ನಡಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಮಾರ್ಪಡಿಸಿದರು. ಅವರು ಮುಂದಿನ ಐದು ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಈ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸ್ವತಃ ದಿ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಲೆಸನ್ ಅನ್ನು ಮರು-ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವ ಮೂಲಕ ತಮ್ಮ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಿದರು, ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು 2013ರ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಟಿಮ್ಸ್ ವರ್ಮೀರ್ನಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು. ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಜೆನಿಸನ್ ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊರತಂದರುಃ ಮೊದಲನೆಯದು ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಗೋಡೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಬೆಳಕಿನ ಬೀಳುವಿಕೆಯ ಹೈಪರ್-ನಿಖರವಾದ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿತ್ತು. ನರಜೀವಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಕಾಲಿನ್ ಬ್ಲೇಕ್ಮೋರ್, ಜೆನಿಸನ್ಗೆ ನೀಡಿದ ಸಂದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಮಾನವ ದೃಷ್ಟಿ ದೃಶ್ಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹೊಳಪಿನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಎರಡನೆಯದು ವರ್ಣ ಅಪಭ್ರಂಶದ ಪರಿಣಾಮಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಹಲವಾರು ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳ ಸೇರ್ಪಡೆಯಾಗಿದ್ದು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಾಚೀನ ದೃಗ್ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಕೊನೆಯದಾಗಿ, ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಹೆಚ್ಚು ಹೇಳುವುದು, ಮೂಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವರ್ಜಿನಲ್ ಮೇಲಿನ ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ವಕ್ರತೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಪರಿಣಾಮವು ಜೆನಿಸನ್ನ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ನಿಖರವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು, ಇದು ಬಾಗಿದ ಕನ್ನಡೆಯಿಂದ ನೋಡಿದಂತೆ ನೋಟವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ನಕಲು ಮಾಡುವುದರಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಇನ್ನೂ ವಿವಾದಾಸ್ಪದವಾಗಿದೆ. ದೃಗ್ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ವರ್ಮೀರ್ನ ಆಸಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪುರಾವೆಗಳಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವನ ಮರಣದ ನಂತರ ರಚಿಸಲಾದ ಕಲಾವಿದನ ವಸ್ತುಗಳ ವಿವರವಾದ ದಾಸ್ತಾನು ಯಾವುದೇ ಕ್ಯಾಮರಾ ಅಬ್ಸ್ಕ್ಯುರಾ ಅಥವಾ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಸಾಧನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವರ್ಮೀರ್ ಅವರು ಅಗ್ರಗಣ್ಯ ಮಸೂರ ತಯಾರಕ ಆಂಟೋನಿ ವ್ಯಾನ್ ಲೀವೆನ್ಹೋಕ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿದ್ದರು, ಅವರು ಸಾವಿನ ನಂತರ ಅವರ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಾಹಕರಾಗಿದ್ದರು. ವರ್ಮೀರ್ ಒಟ್ಟು 50 ಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ 34 ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ. ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಕೇವಲ ಮೂರು ವರ್ಮೀರ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ದಿನಾಂಕವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವುಃ ದಿ ಪ್ರೋಕ್ಯೂರೆಸ್ (1656; ಜೆಮಾಲ್ಡೆಗಲೆರಿ, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್); ದಿ ಆಸ್ಟ್ರೋನಾಮರ್ (1668; ಮ್ಯೂಸಿ ಡು ಲೌವ್ರೆ, ಪ್ಯಾರಿಸ್); ಮತ್ತು ದಿ ಜಿಯೋಗ್ರಾಫರ್ (1669; ಸ್ಟಡೆಲ್ಸ್ಚೆಸ್ ಕುನ್ಸ್ಟಿನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್, ಫ್ರಾಂಕ್ಫರ್ಟ್). ವರ್ಮೀರ್ನ ಅತ್ತೆ ಮಾರಿಯಾ ಥಿನ್ಸ್ ಅವರು ಡಿರ್ಕ್ ವ್ಯಾನ್ ಬಾಬುರೆನ್ ಅವರ 1622 ರ ತೈಲವನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಹೊಂದಿದ್ದರು (ಅಥವಾ ಅದರ ಒಂದು ಪ್ರತಿ), ಇದು ವರ್ಮೀರ್ನ ಎರಡು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅದೇ ವಿಷಯವನ್ನು ವರ್ಮೀರ್ ಸಹ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವರ್ಮೀರ್ನ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಮಕಾಲೀನ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಸಣ್ಣ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿದ್ದು, ನೀಲಿ, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಬೂದು ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ತಂಪಾದ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಡಚ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದ್ದ ವುಮನ್ ವಿತ್ ಎ ಪರ್ಲ್ ನೆಕ್ಲೆಸ್ನಂತಹ ಶುದ್ಧ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಅನೇಕ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ವರ್ಮೀರ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಅವರ ಉಳಿದಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳು ಈ ಅವಧಿಗೆ ಸೇರಿವೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೇಶೀಯ ಒಳಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಕಿಟಕಿಯಿಂದ ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡು ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಬೆಳಗಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಮತೋಲನ ಮತ್ತು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕ್ರಮದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಮುತ್ತಿನ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಏಕೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪ್ರಾಪಂಚಿಕ ದೇಶೀಯ ಅಥವಾ ಮನರಂಜನಾ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕಾಲಾತೀತತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿವೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗರ್ಲ್ ರೀಡಿಂಗ್ ಎ ಲೆಟರ್ ಅಟ್ ಆನ್ ಓಪನ್ ವಿಂಡೋ, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್, ಜೆಮಾಲ್ಡೆಗಲೆರಿ). ವರ್ಮೀರ್ನ ಎರಡು ಪಟ್ಟಣ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳೂ ಸಹ ಈ ಅವಧಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆಃ ವ್ಯೂ ಆಫ್ ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ (ದಿ ಹೇಗ್, ಮಾರಿಟ್ಶುಯಿಸ್) ಮತ್ತು ದಿ ಲಿಟಲ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ (ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್, ರಿಜ್ಕ್ಸ್ಮ್ಯೂಸಿಯಂ). ಅವರ ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿರುವುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಿಂದ ದಿ ಅಲ್ಲೆಗರಿ ಆಫ್ ಫೇತ್ (ಸಿ. 1670; ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್) ಮತ್ತು ದಿ ಲವ್ ಲೆಟರ್ (ಸಿ. 1670; ರಿಜ್ಕ್ಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್) ಬಂದವು. ಮೂಲತಃ, ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ಎರಡು ಶತಮಾನಗಳ ಕಾಲ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕಡೆಗಣಿಸಿದರು. ನೆದರ್ಲೆಂಡ್ಸ್ನ ಆಯ್ದ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಅಭಿಜ್ಞರು ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರು, ಆದರೂ, ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳು ಆಗಿನ ಮೆಟ್ಸು ಅಥವಾ ಮಿರಿಸ್ನಂತಹ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸೇರಿವೆ. ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಆಧುನಿಕ ಮರುಶೋಧನೆ ಸುಮಾರು 1860 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಜರ್ಮನ್ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಗುಸ್ತಾವ್ ವ್ಯಾಗನ್ ವಿಯೆನ್ನಾದ ಸೆರ್ನಿನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ದಿ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ ಮತ್ತು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪೀಟರ್ ಡಿ ಹೂಚ್ಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಲಾಗಿದೆಯಾದರೂ ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ವರ್ಮೀರ್ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಿದರು. ಥಿಯೋಫೈಲ್ ಥೊರೆ-ಬರ್ಗರ್ ಅವರ ಸಂಶೋಧನೆಯು 1866 ರಲ್ಲಿ ಗೆಜೆಟ್ ಡೆಸ್ ಬ್ಯೂಕ್ಸ್-ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ರೈಸನ್ ಪ್ರಕಟಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಥೋರ್-ಬರ್ಗರ್ ಅವರ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್ ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು ಮತ್ತು ಅವರು ಅನಿಶ್ಚಿತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಅವರ 70 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಿತು. ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಕೃತಿಯ ಮರುಶೋಧನೆಯ ನಂತರ, ಸೈಮನ್ ಡುಯ್ಕರ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರಮುಖ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅವರ ಕೃತಿಯ ಮಾದರಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪಿಸಿದರು. ವರ್ಮೀರ್ನಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದ ಇತರ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಡ್ಯಾನಿಶ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ವಿಲ್ಹೆಲ್ಮ್ ಹ್ಯಾಮರ್ಶೋಯ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಥಾಮಸ್ ವಿಲ್ಮರ್ ಡ್ಯೂಯಿಂಗ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. 20ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ವರ್ಮೀರ್ನ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಸೇರಿದ್ದರು, ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಲೇಸ್ಮೇಕರ್ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು (ಸಂಗ್ರಾಹಕ ರಾಬರ್ಟ್ ಲೆಹ್ಮನ್ ಅವರ ಆಜ್ಞೆಯ ಮೇರೆಗೆ) ಚಿತ್ರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ಪ್ರಯೋಗಗಳಲ್ಲಿ ಖಡ್ಗಮೃಗದ ವಿರುದ್ಧ ಮೂಲದ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಹಾಕಿದರು. 1934ರಲ್ಲಿ ದ ಘೋಸ್ಟ್ ಆಫ್ ವರ್ಮೀರ್ ಆಫ್ ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಟೇಬಲ್ ಆಗಿ ಬಳಸಬಹುದಾದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಡಾಲಿ ಆಚರಿಸಿದರು. ಹಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಮೀಜೆರೆನ್ 20ನೇ ಶತಮಾನದ ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಆತ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಹಣಕಾಸಿನ ಕಾರಣಗಳ ಮಿಶ್ರಣದಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟು, ಅನೇಕ ಹೊಸ "ವರ್ಮೀರ್ಸ್" ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ, ನಾಜಿಗಳ ಸಹಯೋಗಕ್ಕಾಗಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ನಾಜಿಗಳಿಗೆ ಮೂಲ ಕಲಾಕೃತಿ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದ್ದನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ, ದೇಶದ್ರೋಹದ ಆರೋಪಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುವುದನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ನಕಲಿಗಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ತಿರುಗಿಸಿಕೊಂಡನು. 1971ರ ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 23ರ ಸಂಜೆ, 21 ವರ್ಷದ ಹೋಟೆಲ್ ಪರಿಚಾರಕ, ಮಾರಿಯೋ ಪಿಯರೆ ರಾಯ್ಮನ್ಸ್, ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್ನ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪ್ಯಾಲೇಸ್ನಿಂದ ವರ್ಮೀರ್ಸ್ ಲವ್ ಲೆಟರ್ ಅನ್ನು ಕದ್ದಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ ಮತ್ತು ಅವರ ವಯಸ್ಸು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ರಿಜ್ಕ್ಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಿಂದ ಸಾಲದಲ್ಲಿತ್ತು. ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್, ಡಿ. ಸಿ. ಯ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಪ್ರದರ್ಶನದ 26 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು, ಗೂಗಲ್ 12 ನವೆಂಬರ್ 2021 ರಂದು ವರ್ಮೀರ್ಗೆ ಗೂಗಲ್ ಡೂಡಲ್ ಅನ್ನು ನೀಡಿ ಗೌರವಿಸಿತು. 2023ರಲ್ಲಿ ಆಮ್ಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ರಿಜ್ಕ್ಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅವರ 28 ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಇದುವರೆಗಿನ ಅತಿ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ. 650, 000ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ಈ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ್ದು, ಇದು ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ ಅತಿ ಹೆಚ್ಚು ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ. 2023ರ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಕ್ಲೋಸ್ ಟು ವರ್ಮೀರ್ ಅದೇ ವರ್ಷ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು. ಈ ಚಲನಚಿತ್ರವು ಕ್ಯುರೇಟರ್ಗಳಾದ ಗ್ರೆಗರ್ ಜೆ. ಎಮ್. ವೆಬರ್ ಮತ್ತು ಪೀಟರ್ ರೋಲೊಫ್ಸ್ ಅವರು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಿಂದ ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಸಾಲವನ್ನು ಕೋರಿದಾಗ ಅವರನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು. 2023ರಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಮತ್ತೊಂದು ಚಲನಚಿತ್ರವು ರಿಜ್ಕ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿನ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕುರಿತಾಗಿತ್ತುಃ "ವರ್ಮೀರ್ಃ ದಿ ಗ್ರೇಟೆಸ್ಟ್ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್". (ಎರಡೂ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಕೆಳಗಿವೆ.) ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಖ್ಯಾತಿ ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳು ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳೆರಡರಲ್ಲೂ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ. ಟ್ರೇಸಿ ಚೆವಲಿಯರ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ ಗರ್ಲ್ ವಿತ್ ಎ ಪರ್ಲ್ ಇಯರ್ ರಿಂಗ್ (1999), ಮತ್ತು ಅದೇ ಹೆಸರಿನ 2003ರ ಚಲನಚಿತ್ರವು, ವರ್ಮೀರ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಸೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಅಷ್ಟೇ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಮಾದರಿಯೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಸಂಬಂಧದ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಾಕಶಾಲೆಯ ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕ ಐಮೀ ಟ್ವಿಗ್ಗರ್ ಪಾಕವಿಧಾನಗಳ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ರುಚಿಯ ಪ್ರಯಾಣಕ್ಕಾಗಿ ವರ್ಮೀರ್ನ ಚಿರೋಸ್ಕುರೊವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಆಯ್ದ ಕೃತಿಗಳ ಗ್ಯಾಲರಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಮೂಲಗಳು ಮತ್ತಷ್ಟು ಓದುವಿಕೆ ಕೋಝ್ಲೋಫ್, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ (2011). ವರ್ಮೀರ್ಃ ಒಂದು ಅಧ್ಯಯನ. ರೋಮ್ಃ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟೋ. .. ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳಲ್ಲಿ ವರ್ಮೀರ್ ಮತ್ತು ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ ಜೋಹಾನ್ಸ್ ವರ್ಮೀರ್ನ 500 ಪುಟಗಳು, ಆರ್ಟ್ಬಲ್ ಎಸೆನ್ಷಿಯಲ್ ವರ್ಮೀರ್ನಲ್ಲಿನ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ, ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ ಬ್ರಿಟಾನಿಕಾ ವರ್ಮೀರ್ ಸೆಂಟರ್ ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಜೋಹಾನ್ಸ್ ವರ್ಮೀರ್ ಜೋಹಾನ್ಸ್ ವರ್ಮೀರ್ಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಜಾಲತಾಣ, ನಕ್ಷೆಗಳಿಗಾಗಿ ವರ್ಮೀರ್ ವರ್ಮೀರ್ನ ಉನ್ಮಾದದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಡಬ್ಲ್ಯೂಜಿಬಿಎಚ್ಫೋರಮ್, 30 ಡಿಸೆಂಬರ್ 2016 ವರ್ಮೀರ್ನ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ಕಲರ್ಲೆಕ್ಸ್ ಲೊಕೇಶನ್ ಆಫ್ ವರ್ಮೀರ್ನ ದಿ ಲಿಟಲ್ ಸ್ಟ್ರೀಟ್ ವರ್ಮೀರ್ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ರಿಜ್ಕುಸಿಯಮ್ನಲ್ಲಿ, 10 ಫೆಬ್ರವರಿ-4 ಜೂನ್ 2023, ದಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ ವಿಮರ್ಶೆ, ದಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ ಲೇಖನ, ದಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ರಿವ್ಯೂ ಆಫ್ ಬುಕ್ಸ್ ವಿಮರ್ಶೆ, ಲಾರಾ ಕಮ್ಮಿಂಗ್, "ವರ್ಮೀರ್ ವಿಮರ್ಶೆ-ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು. ಸೀಯಿಂಗ್ ಬಿಯಾಂಡ್ ದಿ ಬ್ಯೂಟಿ ಆಫ್ ಎ ವರ್ಮೀರ್, ದಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್, ಮೇ 25,2023 ಸುಝೇನ್ ರೇಸ್ ವರ್ಮೀರ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ವರ್ಮೀರ್ 2023 ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರಃ ಡೇವಿಡ್ ಬಿಕರ್ಸ್ಟಾಫ್ ವರ್ಮೀರ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ದಿ ಗ್ರೇಟೆಸ್ಟ್ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ 2023 ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸಿಕ್, ಫ್ರಮ್ ದಿ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಲಂಡನ್ 2013 ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಫಿಲ್ ಗ್ರಾಬ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಬೆನ್ ಹಾರ್ಡಿಂಗ್ ವರ್ಮೀರ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಆಫ್ ಜೆನರ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ಃ ಇನ್ಸ್ಪಿರೇಷನ್ ಅಂಡ್ ರೈವಲ್ರಿ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್, ಡಿ. ಸಿ., ಅಕ್ಟೋಬರ್ 22,2017-ಜನವರಿ 21,2018. 1632 ಜನನಗಳು 1675 ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ನ ಔಡ್ ಕೆರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿಗಳು ಡಚ್ ಪ್ರಕಾರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಂದ ರೋಮನ್ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ಮತಾಂತರಗೊಂಡ ಡಚ್ ಸುವರ್ಣ ಯುಗದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಡಚ್ ಪುರುಷ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಡಚ್ ರೋಮನ್ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಡೆಲ್ಫ್ಟ್ ಡಚ್ ಕಲಾ ಸಂಗ್ರಾಹಕರಿಂದ ಡಚ್ ಕಲಾ ವಿತರಕರು ಡಚ್ ಗಣರಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಟೋಗ್ರಫಿ ಆರಂಭಿಕ ಆಧುನಿಕ ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡಿಷ್ ಕಾರ್ಟೋಗ್ರಫಿ