Mise-en-scène
ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ (ಅಥವಾ "ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಏನು ಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ") ಎಂಬುದು ರಂಗಭೂಮಿ ಅಥವಾ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿನ ನಟರ ವೇದಿಕೆಯ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಜೋಡಣೆಯಾಗಿದ್ದು, ಸ್ಟೋರಿಬೋರ್ಡಿಂಗ್, ದೃಶ್ಯ ಥೀಮ್ ಮತ್ತು ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶನದ ಮೂಲಕ ನಿರೂಪಣಾ ಕಥಾಹಂದರದ ಮೂಲಕ. ಈ ಪದವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಏಕ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಅನ್ನು ಚಲನಚಿತ್ರ ವಿಮರ್ಶೆಯ "ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಅನ್ಡಿಫೈನ್ಡ್ ಟರ್ಮ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಬದಲು ನಾಟಕೀಯ ವಿನ್ಯಾಸದ ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಅದರ ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಟೀಕಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವವರು ಕಥೆಯ ಬದಲು "ಕ್ಯಾಮೆರಾದ ಮುಂದೆ ಏನು ಇಡಲಾಗಿದೆ" ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಬಳಕೆಯು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ದೃಶ್ಯದ ವಿಷಯ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಏನು ಇರಿಸಲಾಗಿದೆಯೋ ಅದರ ಮೂಲಕ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಸಂದೇಶಗಳನ್ನು ತಲುಪಿಸಲು ನಿರ್ದೇಶಕನಿಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೆ ತಮ್ಮ ಸಂದೇಶವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಹೀಗಾಗಿ, ಪ್ರತಿ ನಿರ್ದೇಶಕರಿಗೂ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಇರುತ್ತದೆ. ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನಟರು ಸೇರಿದಂತೆ ಕ್ಯಾಮೆರಾದ ಮುಂದೆ ಇರುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ದೃಶ್ಯವು ಹೇಗೆ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಬರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಇದು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಚಲನಚಿತ್ರ ಅಧ್ಯಯನಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಸಿನೆಮಾಕ್ಕೆ ಅನ್ವಯಿಸಿದಾಗ, ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಕ್ಯಾಮೆರಾದ ಮುಂದೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ-ಸೆಟ್ಗಳು, ಪ್ರಾಪ್ಸ್ಗಳು, ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ನಟರು ಮತ್ತು ಬೆಳಕು ಕೂಡ. ಈ ಅಂಶಗಳು ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಮೂಲಕ ಚಲನಚಿತ್ರದ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತವೆ, ಜೊತೆಗೆ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತವೆ. ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಅನ್ನು ಒಂದು ಪಾತ್ರದ ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ಬಳಸಬಹುದು, ಅದು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಸಂತೋಷವಾಗಿರಲಿ ಅಥವಾ ಗಾಢ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ದುಃಖವಾಗಿರಲಿ. ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ನಟರ ಸ್ಥಾನ ಮತ್ತು ಚಲನೆ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ನಿರ್ದೇಶಕ, ಪಾತ್ರವರ್ಗ ಮತ್ತು ಸಿಬ್ಬಂದಿ (ರಂಗಪರಿಕರಗಳು, ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವವರು) ಎಲ್ಲರೂ ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸಿನೆ ಮೇಲೆ ಇನ್ಪುಟ್ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ; ನಿರ್ಮಾಣ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಮೊದಲು ಅದು ಚಲನಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಅವರು ಒಟ್ಟಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ನಿರ್ಮಾಣ ವಿನ್ಯಾಸಕನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಲನಚಿತ್ರದ ನೋಟಕ್ಕೆ ಜವಾಬ್ದಾರನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಹೀಗೆ ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸೆಟ್ಗಳು, ಸ್ಥಳಗಳು, ಪರಿಕರಗಳು ಮತ್ತು ವೇಷಭೂಷಣಗಳ ಉಸ್ತುವಾರಿ ವಹಿಸುವ ವಿವಿಧ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಾನೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಚಲನಚಿತ್ರ ವಿಮರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ ಆಂಡ್ರೆ ಬಾಝಿನ್, ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಎಡಿಟಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಬದಲು ದೃಶ್ಯದೊಳಗೆ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಚಲನೆಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಚಿತ್ರಕಥೆಗಾರರು ಶಾಟ್ ಬ್ಲಾಕಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ ಬಳಸುವ ಸಂವಾದದ ನಡುವಿನ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಪ್ಯಾರಾಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳು ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸ ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ನ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸ-ದೃಶ್ಯದ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುವ ವಸ್ತುಗಳು (ಪ್ರಾಪ್ಸ್). ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ದೈಹಿಕ, ಸಾಮಾಜಿಕ, ಮಾನಸಿಕ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವ ಪಾತ್ರದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ವರ್ಧಿಸಲು ಅಥವಾ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲು ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸವು ಅನೇಕವೇಳೆ ಚಿತ್ರದ ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳು ಅಥವಾ ಭಾಗಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಸ್ಥಳದ ಮೇಲೆ ಶೂಟ್ ಮಾಡಬೇಕೆ ಅಥವಾ ಸೆಟ್ ಮಾಡಬೇಕೆ ಎಂಬ ನಿರ್ಧಾರದ ಮೇಲೂ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು. ವೆಚ್ಚದ ದಕ್ಷತೆ ಮತ್ತು ಸರಳತೆಯ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಣ ಮಾಡುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಣವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಸೆಟ್ನಲ್ಲಿ, ನೀವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅದರೊಳಗೆ ಆಧಾರಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಸಬಹುದು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಣ ಮಾಡಿದರೆ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು-ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಬಂಡೆ, ಕೊಟ್ಟಿಗೆ ಅಥವಾ ಕ್ಷೇತ್ರವಿದ್ದರೆ ಅದನ್ನು ಸುತ್ತಲೂ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬೇಕು ಅಥವಾ ಸಂಯೋಜಿಸಬೇಕು. ಬೆಳಕಿನ ತೀವ್ರತೆ, ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ಗುಣಮಟ್ಟವು ಪಾತ್ರಗಳು, ಕ್ರಿಯೆಗಳು, ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಬೆಳಕು (ಮತ್ತು ನೆರಳು) ವಿನ್ಯಾಸ, ಆಕಾರ, ದೂರ, ಮನಸ್ಥಿತಿ, ಹಗಲಿನ ಸಮಯ, ಋತು ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕೆ ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತದೆ; ಇದು ವರ್ಣ ಮತ್ತು ಆಳ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ವಿಧಾನದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಆಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳತ್ತ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ನೆರಳುಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಮರೆಮಾಚುತ್ತವೆ, ಇದು ನಿಗೂಢತೆ ಅಥವಾ ಭಯದ ಭಾವವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಅದರ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಬೆಳಕನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಯೋಜಿಸಬೇಕು. ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕರು ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ದೊಡ್ಡ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ಕ್ಯಾಮರಾ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಸಿಬ್ಬಂದಿಯನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬೆಳಕು ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ನ ಕೊನೆಯ ಅಂಶವಾಗಿದ್ದು ಅದು ರಚನೆ, ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಜೋಡಿಸುತ್ತದೆ; ಇದು ಪ್ರತಿ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ, ವೀಕ್ಷಕರ ನೋಟ ಮತ್ತು ಗಮನವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತದೆ. ಜಾಗದ ಬಳಕೆಯು ಚಲನಚಿತ್ರದ ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ನ ಮೇಲೂ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಸ್ಥಳಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ಆಳ, ಸಾಮೀಪ್ಯ, ಗಾತ್ರ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣಗಳನ್ನು ಬೆಳಕು, ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಮರಾ ನಿಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಮಸೂರಗಳ ಮೂಲಕ ಕುಶಲತೆಯಿಂದ ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು-ಅಂಶಗಳ ನಡುವಿನ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶವು ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಕಡೆಗಣಿಸದ ಅಂಶವಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಜಾಗದ ಬಳಕೆಯು ಪರದೆಯು ಥೀಮ್ಗಳು, ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾವನೆಗಳು ಅಥವಾ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ತುಂಬಾ ಸಾಂದ್ರವಾಗಿದೆಯೇ ಅಥವಾ ತುಂಬಾ ಖಾಲಿಯಾಗಿದೆಯೇ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಂದು ಖಾಲಿ ಜಾಗವು ಶಾಂತಿ ಮತ್ತು ಖಾಲಿ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಬಹುದು. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ವಸ್ತುಗಳು, ನಟರು ಮತ್ತು ಸ್ಥಳದ ಸಂಘಟನೆಯಾಗಿದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ಹೊಡೆತದಲ್ಲಿ ಬೆಳಕು, ಬಣ್ಣ, ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಅಂಕಿಗಳ ವಿತರಣೆಗಾಗಿ ಸಮತೋಲನ ಮತ್ತು ಸಮ್ಮಿತಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯು ಪರದೆಯ ಕೆಲವು ಭಾಗಗಳಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡಲು ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಿಂದ ವೀಕ್ಷಕರ ಗಮನವನ್ನು ಬೇರೆಡೆಗೆ ಸೆಳೆಯಲು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ತಪ್ಪು ಜೋಡಣೆಯನ್ನು ಬಳಸುವುದನ್ನು ಸಹ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಇದು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಸಮತೋಲನವಿಲ್ಲದ, ಸ್ಥಳದಿಂದ ಹೊರಗಿರುವ ಅಥವಾ ಅಸಹಜವಾದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಗಮನ ಹರಿಸಲು ಹೆಚ್ಚು ಒಲವು ತೋರುತ್ತಾರೆ. ಈ ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಮೂಲಕ, ನಿರ್ದೇಶಕರು ನಿರೂಪಣೆಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲು ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿನ ಕೆಲವು ಪಾತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಆಸಕ್ತಿಯ ಅಂಶಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಹರಿಸಲು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತಾರೆ. ವೇಷಭೂಷಣ ವಿನ್ಯಾಸವು ಪಾತ್ರಗಳು ಧರಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬಣ್ಣಗಳು ಅಥವಾ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಮೂಲಕ, ನಿರೂಪಣಾ ಸಿನೆಮಾವು ಪಾತ್ರಗಳ ನಡುವೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಅಥವಾ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ವೇಷಭೂಷಣ ವಿನ್ಯಾಸವು ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸಿನೆನ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಅಂಶವಾಗಿದ್ದರೂ, ಇದು ಪ್ರಮುಖವಾದದ್ದು, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವೇಷಭೂಷಣ ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕಾಗಿ ವಾರ್ಷಿಕವಾಗಿ ಆಸ್ಕರ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿರಬಹುದು ಅಥವಾ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಢ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿರಬಹುದು. ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು, ಪಾತ್ರದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ವಿವರಗಳನ್ನು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ತಿಳಿಸಲು ಮತ್ತು ನಟರು ನಂಬಲರ್ಹವಾದ ಪಾತ್ರಗಳಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ವೇಷಭೂಷಣ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೇಕಪ್ ಮತ್ತು ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸ ಮೇಕಪ್ ಮತ್ತು ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಬಹುದಾದರೂ, ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿದಿನ ಅನ್ವಯಿಸಲು ಗಂಟೆಗಳೇ ಬೇಕಾಗುವುದರಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ನೋಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪ್ರಾಸ್ಥೆಟಿಕ್ಸ್ ಅಥವಾ ಪೂರ್ಣ-ದೇಹದ ಮೇಕ್ಅಪ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಮೇಕಪ್ ಮಾಡಲು ಚಿತ್ರೀಕರಣ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಗಂಟೆಗಳ ಮೊದಲು ನಟರು ಎಚ್ಚರಗೊಳ್ಳಬಹುದು. ಮೇಕಪ್ ಮತ್ತು ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮುಟ್ಟಿನ ಅವಧಿಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುತ್ತವೆ, ಪಾತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರದೊಳಗಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ. ಸಿನೆಮಾದಲ್ಲಿ ಅಭಿನಯದ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಗಾಧವಾದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿವೆ. ಸಿನೆಮಾದ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಟನೆಯನ್ನು ಚಲನಚಿತ್ರ ನಟನೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವುದು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು, ಏಕೆಂದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಟರು ಈ ಹಿಂದೆ ರಂಗಭೂಮಿಯ ನಟರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ನಟನೆಯ ಬೇರೆ ವಿಧಾನವನ್ನು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, 19ನೇ ಶತಮಾನದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಭಾವಾತಿರೇಕದ ಶೈಲಿಗಳು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಚಿತ್ರರಂಗದಲ್ಲಿ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶೈಲಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟವು. ನಟನೆಯ ಈ ಹೆಚ್ಚು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶೈಲಿಯು ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯ ನಟನಾ ವಿಧಾನದ ಸಿದ್ಧಾಂತದಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ನಟನು ತನ್ನ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಳುಗುತ್ತಾನೆ. ನಟನಾ ಕಲೆಯು ವೇದಿಕೆ, ಚಲನಚಿತ್ರ ಅಥವಾ ದೂರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಚಲನೆ, ಗೆಸ್ಚರ್ ಮತ್ತು ಸ್ವರವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ನಟನೆ, ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್, ಥೀಮ್ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಅಂಶಗಳು ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸಿನೆಗೆ ಸರಿಹೊಂದುವಂತೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಚಲನಚಿತ್ರ ಮಾಧ್ಯಮವು ಸ್ವತಃ ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸೀನ್ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಫಿಲ್ಮ್ ಸ್ಟಾಕ್ ಕಪ್ಪು-ಬಿಳುಪು ಅಥವಾ ಬಣ್ಣ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ-ಧಾನ್ಯ ಅಥವಾ ದುಂಡಾಗಿರಬಹುದು. ಅಂತೆಯೇ, ವಿಭಿನ್ನ ಆಕಾರ ಅನುಪಾತಗಳು ಜಗತ್ತನ್ನು ನೋಡುವ ವಿಭಿನ್ನ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ. 'ಬ್ಲಾಕಿಂಗ್' ಮತ್ತು 'ಬ್ಲಾಕ್ಸ್' ಎಂಬ ಪದಗಳನ್ನು 1961ರಷ್ಟು ಹಿಂದೆಯೇ ಬಳಸಲಾಗಿತ್ತು. ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ, ತಡೆಯುವುದು ಎಂದರೆ ನಾಟಕ, ಬ್ಯಾಲೆ, ಚಲನಚಿತ್ರ ಅಥವಾ ಒಪೇರಾದ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಅನುಕೂಲವಾಗುವಂತೆ ನಟರ ನಿಖರವಾದ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿದೆ; ಇದು ಚಲನಚಿತ್ರದ ಸೂಕ್ತವಾದ ಮೈಸ್-ಎನ್-ಸಿನೆ ಅನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ ಸೂಚನೆಗಳ ಒಂದು ಗುಂಪಾಗಿದೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ, ನಿರ್ದೇಶಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತಡೆಯುವುದನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸರಿಯಾದ ನಾಟಕೀಯ ಪರಿಣಾಮಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಎಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲಬೇಕು ಎಂದು ನಟರಿಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ದೃಶ್ಯ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯದ ಬೆಳಕಿನ ವಿನ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಲೂಯಿಸ್ ಬುನ್ಯುಯೆಲ್ ಅವರ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಣ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ. ಉಲ್ಲೇಖಗಳು. ಮತ್ತಷ್ಟು ಓದುವಿಕೆ ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು ಚಲನಚಿತ್ರ ಸಿದ್ಧಾಂತದಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು.