Baroque painting
ಬರೊಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಬರೊಕ್ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಚಳವಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಈ ಚಳುವಳಿಯನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣತಾವಾದ, ಕೌಂಟರ್ ರಿಫಾರ್ಮೇಶನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ರಿವೈವಲ್ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಅವಿಭಾಜ್ಯವಾದಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟೆಂಟ್ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಬರೊಕ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅಸ್ತಿತ್ವವು ಅದರ ವ್ಯಾಪಕ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಬರೊಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು 1600ರ ಸುಮಾರಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಮತ್ತು 17ನೇ ಶತಮಾನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಮುಂದುವರೆದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಇಂದು ಬರೊಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರವೆಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಬರೊಕ್ ಕಲೆಯು ಶ್ರೇಷ್ಠ ನಾಟಕ, ಶ್ರೀಮಂತ, ಆಳವಾದ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ತೀವ್ರವಾದ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಢ ನೆರಳುಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಆದರೆ ಪೌಸಿನ್ನಂತಹ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರೊಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ವರ್ಮೀರ್ನಂತಹ ಡಚ್ ಪ್ರಕಾರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರೂ ಸಹ ಕನಿಷ್ಠ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ನಲ್ಲಿ ಈ ಪದದಿಂದ ಆವರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ಘಟನೆ ನಡೆಯುವ ಹಿಂದಿನ ಕ್ಷಣವನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಕಲೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಬರೊಕ್ ಕಲಾವಿದರು ಅತ್ಯಂತ ನಾಟಕೀಯ ಬಿಂದುವನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು, ಆ ಕ್ರಿಯೆಯು ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಕ್ಷಣಃ ಹೈ ರೆನೈಸಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿರುವ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ತನ್ನ ಡೇವಿಡ್ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನು ಗೋಲಿಯಾತ್ನೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡುವ ಮೊದಲೇ; ಬರ್ನಿನಿಯ ಬರೊಕ್ ಡೇವಿಡ್ ದೈತ್ಯನ ಮೇಲೆ ಕಲ್ಲನ್ನು ಎಸೆಯುವ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಿಕ್ಕಿಬೀಳುತ್ತಾನೆ. ಬರೊಕ್ ಕಲೆಯು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಶಾಂತ ತರ್ಕಬದ್ಧತೆಯ ಬದಲು ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಬರೊಕ್ ಅವಧಿಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್, ಕಾರವಗ್ಗಿಯೋ, ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್, ರುಬೆನ್ಸ್, ಪೌಸಿನ್ ಮತ್ತು ವರ್ಮೀರ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಕಾರವಗ್ಗಿಯೋ ಅವರು ಉನ್ನತ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಮಾನವತಾವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಜೀವನದಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆಯ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಸ್ಪಾಟ್ಲೈಟ್ ಮಾಡಿದ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಬಗೆಗಿನ ಅವರ ವಾಸ್ತವಿಕ ವಿಧಾನವು ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರಿಗೆ ಆಘಾತವನ್ನುಂಟುಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅಧ್ಯಾಯವನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಬರೊಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಿಯರೋಸ್ಕ್ಯುರೋ ಬೆಳಕಿನ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ನಾಟಕೀಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ; ಇದನ್ನು ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್, ವರ್ಮೀರ್, ಲೆ ನೈನ್ ಮತ್ತು ಲಾ ಟೂರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಆಂಥೋನಿ ವ್ಯಾನ್ ಡೈಕ್ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಆದರೆ ಭವ್ಯವಾದ ಭಾವಚಿತ್ರ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಅದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿತ್ತು. 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಹಾಲೆಂಡ್ನ ಸಮೃದ್ಧಿಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಂದ ಕಲೆಯ ಅಗಾಧ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಅವರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, ನಿಶ್ಚಲ ಜೀವನಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಇತಿಹಾಸದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ತಾಂತ್ರಿಕ ಮಾನದಂಡಗಳು ಬಹಳ ಹೆಚ್ಚಾಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಡಚ್ ಸುವರ್ಣ ಯುಗದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಆಗಮನದವರೆಗೂ ಬಹಳ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದ ವಿಷಯಗಳ ಹೊಸ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು. ರೋಮನ್ ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಚರ್ಚ್ ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟೆಂಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಚರ್ಚ್ನೊಳಗೆ ಉಳಿದುಕೊಂಡವರು ಎತ್ತಿದ ಆಂತರಿಕ ಸುಧಾರಣೆಯ ಅನೇಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸಿದ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಆಫ್ ಟ್ರೆಂಟ್ (1545-63), ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಅದರ ಆದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಓರೆಯಾದ ವಾಕ್ಯವೃಂದದಲ್ಲಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಿದೆ. ಇದನ್ನು ತರುವಾಯ ಮೊಲಾನಸ್ನಂತಹ ಹಲವಾರು ಕ್ಲೆರಿಕಲ್ ಲೇಖಕರು ಅರ್ಥೈಸಿದರು ಮತ್ತು ವಿವರಿಸಿದರು, ಅವರು ಚರ್ಚ್ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಗಳು ತಮ್ಮ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕವಾಗಿ, ಮ್ಯಾನೆರಿಸಮ್ನ ಶೈಲಿಯ ಗಾಳಿಯಿಲ್ಲದೆ ಚಿತ್ರಿಸಬೇಕೆಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಚರ್ಚಿನ ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಜನಪ್ರಿಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಕಡೆಗೆ ಈ ಮರಳುವಿಕೆಯು ಅನೇಕ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಕಾರವಗ್ಗಿಯೋ ಮತ್ತು ಕರ್ರಾಚಿ ಸಹೋದರರ ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಇವರೆಲ್ಲರೂ 1600 ರ ಸುಮಾರಿಗೆ ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು (ಮತ್ತು ಆಯೋಗಗಳಿಗಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತಿದ್ದರು), ಆದಾಗ್ಯೂ ಕರ್ರಾಚಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಕಾರವಗ್ಗಿಯೋ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಟೀಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಇತಿಹಾಸ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ರೂಪಕಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ಅತ್ಯಂತ ಉದಾತ್ತ ವಿಷಯಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಭೂದೃಶ್ಯ, ನಿಶ್ಚಲ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗುತ್ತಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಪ್ರೊಟೆಸ್ಟೆಂಟ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿದ್ದವು. "ಬರೊಕ್" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಮಿತಿಮೀರಿದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಅವಹೇಳನಕಾರಿ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಇತರರು ಇದನ್ನು "ಬರೋಕೋ" ಎಂಬ ಸ್ಮರಣೀಯ ಪದದಿಂದ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇದು ತಾರ್ಕಿಕ ಸ್ಕೊಲಾಸ್ಟಿಕಾದಲ್ಲಿ, ಶ್ರಮದಾಯಕ ರೂಪವೆಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಈ ಪದವನ್ನು ಅದರ ವಿಲಕ್ಷಣ ಪುನರುಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಗದ್ದಲದ ವಿವರಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಇದು ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಗಂಭೀರ ತರ್ಕಬದ್ಧತೆಗೆ ತೀವ್ರವಾಗಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು ಸ್ವಿಸ್ ಮೂಲದ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಹೆನ್ರಿಕ್ ವೋಲ್ಫ್ಲಿನ್ (1864-1945) ತನ್ನ ನವೋದಯ ಉಂಡ್ ಬರಾಕ್ (1888) ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪುನರ್ವಸತಿ ಮಾಡಿದರು; ವೋಲ್ಫ್ಲಿನ್ ಬರೊಕ್ ಅನ್ನು "ಸಮೂಹಕ್ಕೆ ಆಮದು ಮಾಡಿಕೊಂಡ ಚಳುವಳಿ" ಎಂದು ಗುರುತಿಸಿದರು, ಇದು ನವೋದಯ ಕಲೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಅವರು ಆಧುನಿಕ ಬರಹಗಾರರು ಮಾಡುವಂತೆ ಮ್ಯಾನರಿಸಂ ಮತ್ತು ಬರೊಕ್ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವರು ನಂತರದ ಹಂತವಾದ 18 ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗಿನ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಬರೊಕ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಿದರು. ಫ್ರೆಂಚ್ ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಬರಹಗಾರರು ವೋಲ್ಫ್ಲಿನ್ ಅವರ ಪ್ರಭಾವವು ಜರ್ಮನ್ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಖ್ಯಾತಗೊಳಿಸುವವರೆಗೆ ಬರೊಕ್ ಅನ್ನು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಅಧ್ಯಯನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಿಲ್ಲ. ಇಟಲಿ, ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ದೇಶಗಳ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು, ನಿಧಾನವಾಗಿ ಜರ್ಮನಿ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯ ಯುರೋಪಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪವಿತ್ರ ರೋಮನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ನಂತರ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪೂರ್ಣ-ರಕ್ತದ ಬರೊಕ್ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡವು. 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಡಚ್ ಸುವರ್ಣ ಯುಗದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತರದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಕಲೆಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು, ಇದು ಬಹಳ ಕಡಿಮೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಇತಿಹಾಸದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಬದಲಿಗೆ ನಿಶ್ಚಲ ಜೀವನ, ದೈನಂದಿನ ದೃಶ್ಯಗಳ ಪ್ರಕಾರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಭೂದೃಶ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಂತಹ ಜಾತ್ಯತೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿತು. ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ನ ಕಲೆಯ ಬರೊಕ್ ಸ್ವರೂಪವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದ್ದರೂ, ವರ್ಮೀರ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಈ ಲೇಬಲ್ ಅನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಡಚ್ ಕಲೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಬರೊಕ್ ಕೃತಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಆದರ್ಶೀಕರಣ ಮತ್ತು ವೈಭವದ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಇದರಲ್ಲಿ ನೆರೆಯ ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಬರೊಕ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯೂ ಸೇರಿದೆ, ಇದು ಡಚ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವರ್ಗಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಉತ್ಪಾದಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಬರೊಕ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ರುಚಿಯನ್ನು ನೀಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ 17ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧವನ್ನು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸುವರ್ಣ ಯುಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಬ್ಬರು ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರಾದ ನಿಕೋಲಸ್ ಪೌಸಿನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲೌಡ್ ಲೋರೆನ್ ರೋಮ್ನಲ್ಲಿಯೇ ಉಳಿದುಕೊಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಸದೃಶ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಕೆಲಸವು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪೋಷಕರಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆಯಿತು. ಬರೊಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ವಿಲಿಯಂ ಡಾಬ್ಸನ್ (1611-1646) ಜಾರ್ಜ್ ಜೇಮ್ಸೊನ್ (1587-1644) ಗಾಡ್ಫ್ರೇ ನೆಲ್ಲರ್ (1646-1723) ಪೀಟರ್ ಲೆಲಿ (1618-1680) ಡೇನಿಯಲ್ ಮಿಜ್ಟೆನ್ಸ್ (1590-1648) ಜಾನ್ ಮೈಕೆಲ್ ರೈಟ್ (1617-1694) ಡಚ್ ಜೆಕ್ (ಬೋಹೀಮಿಯನ್) ವಕ್ಲಾವ್ ಹಾಲರ್ (1607-1677) ಕರೇಲ್ ಸ್ಕ್ರೇಟಾ (1610-1674) ಪೆಟ್ರ್ ಬ್ರಾಂಡ್ಲ್ (1668-1735) ವಕ್ಲಾವ್ ವಾವ್ರಿನೆಕ್ ರೈನರ್ (1686-1743) ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಜರ್ಮನ್ ಕಾಸ್ಮಾಸ್ ಡಾಮಿಯನ್ ಅಸಮ್ (1686-1739) ವೋಲ್ಫ್ಗ್ಯಾಂಗ್ ಹೈಮ್ಬಾಚ್ (1605-1678) ಆಡಮ್ ಎಲ್ಶೈಮರ್ (1578-1610 ಜೋಹಾನ್) ಗೊಂಬ್ರಿಚ್, ಇ. ಎಚ್., ದಿ ಸ್ಟೋರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ಫೈಡನ್, 1995. ಕ್ರಿಸ್ಟಿನ್ ಬುಸಿ-ಗ್ಲಕ್ಸ್ಮನ್, ಬರೊಕ್ ರೀಸನ್ಃ ದಿ ಎಸ್ತೆಟಿಕ್ಸ್ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನಿಟಿ, ಸೇಜ್, 1994 ಮೈಕೆಲ್ ಕಿಟ್ಸನ್, 1966. ದಿ ಏಜ್ ಆಫ್ ಬರೊಕ್ 'ಹೆನ್ರಿಕ್ ವೋಲ್ಫ್ಲಿನ್, 1964. ಪುನರುಜ್ಜೀವನ ಮತ್ತು ಬರೊಕ್ "(ಮರುಮುದ್ರಣ 1984; ಮೂಲತಃ ಜರ್ಮನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದದ್ದು, 1888) ಶ್ರೇಷ್ಠ ಅಧ್ಯಯನ. ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸ