Lucile Blanch
ಲುಸೈಲ್ ಎಸ್ಮಾ ಲುಂಡ್ಕ್ವಿಸ್ಟ್ ಬ್ಲಾಂಚ್ (ಡಿಸೆಂಬರ್ 31,1895-ಅಕ್ಟೋಬರ್ 31,1981) ಒಬ್ಬ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾವಿದ, ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಫೆಲೋ ಆಗಿದ್ದರು. ಮಹಾ ಆರ್ಥಿಕ ಕುಸಿತದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯು. ಎಸ್. ಖಜಾನೆ ಇಲಾಖೆಯ ಲಲಿತಕಲೆಗಳ ವಿಭಾಗಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ರಚಿಸಿದ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಅವರು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಆರಂಭಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ಲುಸೈಲ್ ಲುಂಡ್ಕ್ವಿಸ್ಟ್ ಬ್ಲಾಂಚ್ ಅವರು 1895 ರಲ್ಲಿ ಮಿನ್ನೇಸೋಟಾದ ಹಾಲಿಯಲ್ಲಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಇ. ಮತ್ತು ಮೇ ಇ. ಲುಂಡ್ಕ್ವಿಸ್ಟ್ ಅವರಿಗೆ ಜನಿಸಿದರು. ಉತ್ತರ ಮಿನ್ನೇಸೋಟದ ಗ್ರಾಮೀಣ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದ ಬ್ಲಾಂಚ್ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ತೋಟಗಾರಿಕೆಯನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಸಂಗೀತಗಾರ್ತಿಯಾಗಿದ್ದ ಆಕೆಯ ತಾಯಿ, 7ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಪಿಯಾನೋ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬೇಕೆಂದು ಯುವ ಬ್ಲಾಂಚ್ಗೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದಳು, ಆದರೂ ಬ್ಲಾಂಚ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ 12ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಭಟಿಸಿದಳು. ಗ್ರೇಡ್ ಶಾಲೆಯ ನಂತರ, ಬ್ಲಾಂಚ್ನ ತಾಯಿ ಅವಳನ್ನು "ಟೀಚರ್ಸ್ ಕಾಲೇಜ್" ಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದರು, ಕಲಾ ಶಾಲೆಗೆ ಹೋಗುವ ತನ್ನ ಬಯಕೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುವ 12 ಪುಟಗಳ ಪತ್ರವನ್ನು (ಮುಂಭಾಗ ಮತ್ತು ಹಿಂಭಾಗ) ತನ್ನ ಪೋಷಕರಿಗೆ ಬರೆಯುವ ಮೊದಲು ಅವಳು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಹಾಜರಾಗಿದ್ದಳು. ಮಿನ್ನಿಯಾಪೋಲಿಸ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ, ಆಕೆ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಪತಿ ಆರ್ನಾಲ್ಡ್ ಬ್ಲಾಂಚ್ ಅವರು ಹ್ಯಾರಿ ಗಾಟ್ಲೀಬ್ ಮತ್ತು ಅಡಾಲ್ಫ್ ಡೆಹ್ನ್ ಅವರಂತಹ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1918 ರಿಂದ, ಅವರು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಆರ್ಟ್ ಸ್ಟೂಡೆಂಟ್ಸ್ ಲೀಗ್ನ ಭಾಗವಾಗಿ ಬೋರ್ಡ್ಮ್ಯಾನ್ ರಾಬಿನ್ಸನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಆ ವರ್ಷ ಆರ್ಟ್ ಸ್ಟೂಡೆಂಟ್ಸ್ ಲೀಗ್ಗೆ ಪೂರ್ಣ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ನೀಡಿದ ದೇಶದ ಹತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಕೆ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. ಬ್ಲಾಂಚ್ ಕೆನ್ನೆತ್ ಹೇಯ್ಸ್ ಮಿಲ್ಲರ್, ಫ್ರಾಂಕ್ ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ಡುಮೊಂಡ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಆರ್. ಗ್ರುಗರ್ ಎಂಬ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೂ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಅವಳು ಯುಜೆನಿ ಗೆರ್ಶಾಯ್ನ ಸ್ನೇಹಿತಳಾಗಿದ್ದಳು, ಅವಳು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅವಳನ್ನು ಕೆತ್ತಿಸಿದಳು. ಆಕೆ ಮತ್ತು ಆರ್ನಾಲ್ಡ್ ಬ್ಲಾಂಚ್ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ವಿವಾಹವಾದರು ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಕಲಾ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಲು ಫ್ರಾನ್ಸ್ಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು. ನಂತರ ಅವರು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಕಲಾ ವಸಾಹತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಈ ದಂಪತಿಗಳು ಡಿಯಾಗೋ ರಿವೆರಾ ಮತ್ತು ಫ್ರಿಡಾ ಕಹ್ಲೋ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ನೇಹಿತರಾಗಿದ್ದರು, ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊದಲ್ಲಿ ಅದೇ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಕಟ್ಟಡ ಮತ್ತು ದೂರವಾಣಿಯನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡಾಗ ಅರ್ನಾಲ್ಡ್ ಅವರನ್ನು ಬೋಧನಾ ಹುದ್ದೆಗೆ ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ನಗರದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ರಿವೆರಾವನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. ಬ್ಲಾಂಚ್ ತನ್ನ ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕಹ್ಲೋಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆಃ "[ಡಿಯಾಗೋಳ] ಪ್ರೀತಿಯ ಪುಟ್ಟ ಹೆಂಡತಿ-- ಅವಳು ಮತ್ತು ನಾನು ಆದೆವು buddies.The ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ನಾಲ್ವರು ಅದ್ಭುತವಾದ ಚಳಿಗಾಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ. ಅವರು ತುಂಬಾ ಉತ್ತಮ ಆಟಗಾರರಾಗಿದ್ದರು "ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದರು. ಬ್ಲಾಂಚ್ ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ಪತಿ 1935ರಲ್ಲಿ ವಿಚ್ಛೇದನ ಪಡೆದರು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡ ನಂತರ, ಬ್ಲಾಂಚ್ ಸ್ಥಳೀಯ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ವುಮೆನ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ವಿಟ್ನಿ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಕ್ಲಬ್ನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆಕೆ ಮತ್ತು ಪತಿ ಆರ್ನಾಲ್ಡ್ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ತಮ್ಮ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಾಗ, ಅವರು ನೇಯ್ದ ವಸ್ತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಕೆಫೆಟೇರಿಯಾವನ್ನು ನಡೆಸುವ ಮೂಲಕ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪೋಷಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅವರು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಕಲಾ ವಸಾಹತುಗಳ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾದರು. ಬ್ಲಾಂಚ್ 1933ರಲ್ಲಿ ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಫೆಲೋಶಿಪ್ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರ ಕಲೆಯು ವಿಟ್ನಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. 1932ರಿಂದ 1943ರವರೆಗೆ, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ವಿಟ್ನಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮತ್ತು ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್ ಡಿ. ಸಿ. ಯ ಕೊರ್ಕೊರನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಗಳು ತಮ್ಮ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳಿಗಾಗಿ ಆಕೆಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದವು. ವಿಚ್ಛೇದನದ ನಂತರ, ಬ್ಲಾಂಚ್ 1935ರಿಂದ 1936ರವರೆಗೆ ಫ್ಲೋರಿಡಾದ ಸರಸೋಟಾದಲ್ಲಿರುವ ರಿಂಗ್ಲಿಂಗ್ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಿದರು. 1937ರಲ್ಲಿ, ಬ್ಲಾಂಚ್ ಅವರು ಮಿಲ್ಕ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷ, ಅವರು ವಿಟ್ನಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಅಮೇರಿಕನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಸೇರಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು 1939 ರಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ ವಾರ್ಷಿಕ ಸಮಕಾಲೀನ ಅಮೇರಿಕನ್ ಜಲವರ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿದ್ದರು. ನಂತರ 1939ರಲ್ಲಿ, ಬ್ಲಾಂಚ್ ಅಮೆರಿಕನ್ ಸೊಸೈಟಿ ಆಫ್ ಪೇಂಟರ್ಸ್, ಸ್ಕಲ್ಪ್ಟರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೇವರ್ಸ್ನ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮೇ 16,1939 ರಂದು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅದೇ ವರ್ಷ ಜೂನ್ 10 ರವರೆಗೆ ಮುಂದುವರೆಯಿತು. 1938ರಲ್ಲಿ, ಬ್ಲಾಂಚ್ ಅವರು ಕಲಾವಿದ ಫಿಲಿಪ್ ಎವರ್ಗುಡ್ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ಪಿಕೆನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಡಬ್ಲ್ಯೂಪಿಎ ಯೋಜನೆಯ ನಿರ್ವಹಣೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. 1938 ರಿಂದ 1941 ರವರೆಗೆ, ಬ್ಲಾಂಚ್ ಅವರು ದಕ್ಷಿಣ ಕೆರೊಲಿನಾದ ಸ್ಪಾರ್ಟನ್ಬರ್ಗ್ನ ಕಾನ್ವರ್ಸ್ ಕಾಲೇಜಿನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 1965 ರಲ್ಲಿ 70 ವರ್ಷ ತುಂಬುವವರೆಗೂ ಕಲಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. 1978ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ 83 ವರ್ಷವಾಗಿದ್ದಾಗ, ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ನಲ್ಲಿ ಬ್ಲಾಂಚ್ನ ಸುದೀರ್ಘ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಟೈಮ್ಸ್ನ ಡೆನ್ನಿಸ್ ಡ್ರೋಗ್ಸೆತ್ ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು "ಅಷ್ಟೊಂದು ಪ್ರಶಂಸನೀಯವಲ್ಲದ ವೈಫಲ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಶಂಸನೀಯವಾದ successes.mixed ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ-ಆದರೆ ಈ ಅಸಂಗತತೆಗಳು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಯತ್ನದ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ವಿಮರ್ಶಿಸಿದ್ದಾರೆ. ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕೆಲಸವು ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಬ್ಲಾಂಚ್ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದಾಗ, "ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಬ್ಲಾಂಚ್ ಒಂದೇ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ನಿಷ್ಠರಾಗಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಡ್ರೋಗ್ಸೆತ್ ವಾದಿಸಿದರು. ಯು. ಎಸ್. ಖಜಾನೆ ಇಲಾಖೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ವಿಭಾಗದ ಮೂಲಕ ಹೊಸ ಡೀಲ್ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಭಾಗವಾಗಿ ಅಂಚೆ ಕಚೇರಿಯ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಮ್ಯೂರಲ್ಸ್ ಬ್ಲಾಂಚ್ ಅವರನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು, ನಂತರ ಇದನ್ನು ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ವಿಭಾಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಮುಕ್ತವಾದ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ಮೂಲಕ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. ಸುಮಾರು 850 ಕಲಾವಿದರನ್ನು 1371 ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ನಿಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ಅಂಚೆ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ 162 ಮಂದಿ ಮಹಿಳೆಯರಾಗಿದ್ದರು. ಹೊಸ ಅಂಚೆ ಕಚೇರಿಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದ ವೆಚ್ಚದ ಭಾಗವಾಗಿ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹಣ ನೀಡಲಾಯಿತು, ಕಲಾತ್ಮಕ ವರ್ಧನೆಗಾಗಿ ಶೇಕಡಾ 1 ರಷ್ಟು ವೆಚ್ಚವನ್ನು ಮೀಸಲಿಡಲಾಯಿತು. 1938ರಲ್ಲಿ, ಬ್ಲಾಂಚ್ ಅವರು ಫ್ಲೋರಿಡಾದ ಫೋರ್ಟ್ ಪಿಯರ್ಸ್ನಲ್ಲಿರುವ ಅಂಚೆ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಒಸ್ಸೆಲಾ ಹೋಲ್ಡಿಂಗ್ ಇನ್ಫಾರ್ಮಲ್ ಕೋರ್ಟ್ ವಿಥ್ ಹಿಸ್ ಚೀಫ್ಸ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಈ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರವನ್ನು ಈಗ ಫೋರ್ಟ್ ಪಿಯರ್ಸ್ ಸಿಟಿ ಹಾಲ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ವರ್ಜೀನಿಯಾದ ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯಾ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ, ಅವರು 1940 ರಲ್ಲಿ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರವಾದ ಅಪ್ಪಲಾಚಿಯಾವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಟೆಂಪೆರಾ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರವಾದ ರೂರಲ್ ಮಿಸ್ಸಿಸ್ಸಿಪ್ಪಿ ಫ್ರಮ್ ಅರ್ಲಿ ಡೇಸ್ ಟು ಪ್ರೆಸೆಂಟ್ 1941ರಲ್ಲಿ ಮಿಸ್ಸಿಸ್ಸಿಪ್ಪಿಯ ಟೈಲರ್ ಟೌನ್ ಅಂಚೆ ಕಛೇರಿಗಾಗಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಫ್ಲೆಮಿಂಗ್ಬರ್ಗ್, ಕೆಂಟುಕಿ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜಿಯಾದ ಸ್ಪಾರ್ಟಾದಲ್ಲಿನ ಅಂಚೆ ಕಚೇರಿಗಳಿಗೆ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಫ್ಲೆಮಿಂಗ್ಬರ್ಗ್ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರವು 1943ರಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಸಿಂಗ್ ಟು ದಿ ಬ್ಯಾಟಲ್ ಆಫ್ ಬ್ಲೂ ಲಿಕ್ಸ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಸ್ಪಾರ್ಟಾ ಅಂಚೆ ಕಚೇರಿಯ ಯೋಜನೆಯು ಆಂಟೆಬೆಲ್ಲಮ್ ತೋಟದ ಮನೆ, ಸ್ಪಾರ್ಟಾ ಬಳಿಯ ಗ್ರಾನೈಟ್ ಕ್ವಾರಿ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳೀಯ ಹ್ಯಾನ್ಕಾಕ್ ಕೌಂಟಿಯ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂರು ಫಲಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಅವರು 1981 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಲ್ಲಿರುವ ವುಡ್ಸ್ಟಾಕ್ ಕಲಾವಿದರ ಸ್ಮಶಾನದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಸ್ಟೈಲ್ ಬ್ಲಾಂಚ್ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ವಾಸ್ತವಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಳು, ಆದರೆ ಅವಳ ಕಲೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಅಮೂರ್ತವಾಯಿತು. 1928 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಬ್ಲಾಂಚ್ನ ಶೈಲಿಯು ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಕೆಯ ಆಯ್ಕೆಯ ವಿಷಯವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸರ್ಕಸ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಸ್ಪಾಟ್ ಲೈಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಪ್ರಾಣಿಗಳಿಂದ ಬಂದಿದೆ. 1931ರಲ್ಲಿ, ಸ್ಯಾನ್ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ಆರ್ಟ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ನ ವಾರ್ಷಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಬ್ಲಾಂಚ್ ಅವರಿಗೆ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ಗಾಗಿ ಮೆಡಲ್ ಆಫ್ ಫಸ್ಟ್ ಅವಾರ್ಡ್ ನೀಡಲಾಯಿತು. 1933ರಲ್ಲಿ, ಜಾನ್ ಸೈಮನ್ ಗುಗೆನ್ಹೀಮ್ ಮೆಮೋರಿಯಲ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ ಒಂದು ವರ್ಷದವರೆಗೆ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸಲು ಬ್ಲಾಂಚ್ಗೆ ಫೆಲೋಶಿಪ್ ನೀಡಿತು. ಆ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾದ ಫೆಲೋಶಿಪ್ಗಳ ಸರಾಸರಿ ವಿತ್ತೀಯ ಮೌಲ್ಯವು ತಲಾ $2,500 ಆಗಿತ್ತು. 1934 ರಲ್ಲಿ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ವಾನಮೇಕರ್ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಆಕೆಯ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಗ್ಯಾಲರಿ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಅಮೇರಿಕನ್ ಮಹಿಳಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಅಮೇರಿಕನ್ ಅಮೂರ್ತ ಕಲಾವಿದರು 1895 ಜನನಗಳು 1981 ಮಿನ್ನಿಯಾಪೋಲಿಸ್ ಕಾಲೇಜ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅಂಡ್ ಡಿಸೈನ್ ಹಳೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ (ರಾಜ್ಯ) 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಮೇರಿಕನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಮಿನ್ನೇಸೋಟ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಹಾವ್ಲಿಯ ಜನರು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮಹಿಳಾ ಕಲಾವಿದರು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಕಲಾವಿದರು ವಿಭಾಗ